《重生的貝多芬》第 543 話
“太棒了！”
倫敦交響樂團演出結束，觀眾們以熱烈的掌聲與歡唿聲迴應他們所受到的觸動。
這無疑是一場大膽創新的編曲演奏。
無論是通過樂團大賽首次聆聽還是久未欣賞其演奏的觀眾，都不禁頻頻點頭。
對於熟悉倫敦交響樂團演奏的老樂迷而言，這更是一場別開生麵的演出。
“雷蒙·多內克指揮這次像是動真格了。”
“是啊，與以往那種平穩欣賞的感覺不同，今天有了很大變化。”
觀眾們對改變後的倫敦交響樂團充滿好感，但雷蒙·多內克卻直覺意識到。
自己指揮倫敦交響樂團的日子或許即將結束。
與之前維也納愛樂和洛杉磯愛樂演出時觀眾的熱烈歡唿相比，此次的反應略顯平淡。
因為緊接著便是他無比渴望超越且期望與之合作的貝貝所率領的柏林愛樂樂團的演出。
雷蒙·多內克努力坦然接受自己的局限，輕輕點頭。
從接到理事通知時起，他就隱隱預感這場演出可能是最後一次，此刻反而有了一絲釋然。
“辛苦了。”
“你們很棒。”
他與走下舞台的團員們相互致意。
他們曾被譽為頂級樂團，自然具備卓越的技藝。
若有問題，那也是出在自己身上。
懷著這樣的想法，他至少為他們準備了能充分施展才華的最後舞台。
雖與他以往的風格不同。
但他認為這同樣是有價值的事情。
所幸團員們似乎也對他的嚐試頗為滿意。
麵帶笑容地迴應。
“今天真的是最棒的演出。”
“練習的時候就感覺到了，真的很暢快。以後不能都這樣嗎？”
沉浸在仿佛身著量身定製服裝般愉悅心情中的團員們提及下一場演出。
“是啊。”
明知沒有下次。
雷蒙·多內克希望他們能與更優秀的指揮繼續前行，延續希望。
## 柏林愛樂，絢爛奏響
“為期八天的倫敦格蘭披治大賽即將迎來最後的高潮。還有比這更精彩的樂團來為其畫上句號嗎？那就是柏林愛樂樂團。”
隨著主持人的介紹，大幕緩緩拉開。
“哇哦。”
柏林愛樂樂團別具一格的舞台呈現瞬間點燃了觀眾與觀眾們的期待。
全體團員身著低飽和度的深紅色禮服，他們身後的大屏幕上火焰升騰。
貝貝低頭致意，原本驚愕得靜止不動的觀眾們頓時爆發出響亮的唿喊：“貝！貝！貝！貝！”
魔王抬起左手，查爾斯·布勞姆隨之低頭；抬起右手，譚允靜則優雅行禮。
作為自 2023 年首演後便以最富激情與魅力著稱的《火焰小提琴協奏曲》的兩位主角，他們光彩奪目。
將美麗的金發向後束起的查爾斯·布勞姆，盡顯火鳥的迷人風姿。
譚允靜微微露出雙肩，那與血與酒致命色調相伴的身姿，撩動著觀眾們的心弦。
“這次……”
譚允靜不禁迴想起上次的樂團大賽。
當時查爾斯·布勞姆因嚴重的腸道疾病中途退場，為彌補空缺而疲於奔命的她在後續演出中出現失誤。
盡管眾多人為她的表現所感動，但對她而言，那卻是一段刻骨銘心的經曆。
今天，她一定要奉獻一場完美無瑕的演奏。
她心懷這樣的篤定。
望向貝貝的目光堅定而毫無動搖。
與他在一起，她能夠展現真實的自我。不必再迎合社會的目光，而是以最本真的模樣存在。
因行動遲緩，在幼兒園、學校乃至社會中飽受欺淩與忽視的她，擅長隱藏自我，習慣察言觀色。
直至參加柏林愛樂樂團首席選拔，她在那裏遇見了貝貝。
起初隻是敬仰。
那時的他雖年幼瘦小卻充滿自信，她隻覺得他無比了不起。
入團之後，她才發現原本以為擁有天賦、權力與財富的他，實際上對音樂懷著無比熾熱的熱愛與執著。
她從中獲得了勇氣。
不再是單純的敬仰。
她渴望像貝貝一樣努力、自信，在每一個瞬間都全力以赴。
就這樣，五年過去。
譚允靜找到了自我。
原本沒有一個朋友的她，收獲了王小小、李勝熙、中村亮子、金達萊、車彩恩等珍貴的摯友。
曾經連表達自己想法都害怕得顫抖的她，竟敢讓威廉·富爾特文格勒退位，助力貝貝坐上柏林愛樂樂團的首席之位。
盡管偶爾仍會習慣性地口吃，但已大有改善。
因為有一個真正理解她小提琴演奏的人。
有一個相信她自己都不敢相信的自己的人。
她才得以變得強大。
“在想什麽呢？”
譚允靜向手持指揮棒的貝貝問道。
小提琴協奏曲《火焰》對於譚允靜而言，是能充分展現其才華的完美之作。
這是一首精心編排的曲子，細膩地處理著演奏者最擅長的音色、喜好以及極限。
相反。
譚允靜不斷詢問貝貝所期望的演奏效果。
正如他成就了完整的她。
她也希望能成就完整的貝貝與柏林愛樂樂團。
就這樣，指揮與演奏者的心念交融，鑄就了完美的《火焰》。
隨著指揮棒的揮動，音樂騰空而起。
貝貝的小提琴協奏曲 d 大調《火焰》。
衝向天空的火焰仿佛吞噬了太陽。
與血與酒相伴奔騰的樂團瞬間靜止，失去太陽的世界被黑暗籠罩。
一片寂靜。
貝貝雙臂展開，伴隨著一聲巨響，演奏重新開始。
宛如黑暗中唯一的曙光。
展翅高飛的火焰如太陽般熾熱，照亮了四周。
那股熱力讓草木燃燒。
即使是冰封的大地與北極的寒氣，也在火焰的威嚴下消融。
所有樂器都無法觸及血與酒所展開的宏大樂章。
譚允靜的獨奏開始了。
血與酒的歌聲彌漫整個觀眾席。如同吞噬太陽的火焰一般，以壓倒性的力量震撼著眾人。
她的激情。
如《卡農》般宏大而筆直的旋律，容不下其他任何事物。
在那一刻，仿佛隻有她與血與酒在歌唱。
“太棒了。”
等待自己演奏時刻的查爾斯·布勞姆點頭稱讚。
譚允靜清澈而剛正的演奏與血與酒相遇，愈發鮮明，如今已隻能用“震撼”來形容。
宛如貝貝一般。
“她一定理解了。”
正如貝貝理解她一樣。
譚允靜也理解並接納了他。
他們共同演奏的這一刻，仿佛世界上所有的聲音都消失了，唯有他們在歌唱。
那種感覺。
查爾斯·布勞姆早已熟知。
這也是他引領小提琴家查爾斯·布勞姆加入柏林愛樂樂團的唯一原因。
那種無法用言語形容的感覺。
作曲家與演奏者完全理解彼此並進行演奏，從而吸引觀眾的瞬間喜悅，讓他留在這裏。
這是一種極致的沉醉。
一旦體驗過，便無法自拔。
越是追尋，越是渴望。
因此想要獨占。
當譚允靜的演奏達到高潮。
查爾斯·布勞姆開啟了火鳥樂章。
原本籠罩世界的火焰被另一股火焰阻擋。
宛如兄弟般相似的兩股火焰相互製衡，翩翩起舞。
交出太陽。
麵對火鳥的警告，血與酒短暫猶豫後發出冷笑。
譚允靜的演奏加快了速度。
以統治世界的強大力量翱翔天際的血與酒越過蒼穹，將湛藍的天空置於腳下。
查爾斯·布勞姆亦不甘示弱。
他奮力揮動巨大的翅膀，追隨血與酒。
血與酒轉彎，火鳥便反向阻攔。
血與酒仿佛嘲笑他一般，噴出火焰。
兩位小提琴家交替展開的演奏達到極致。
兩隻飛鳥吐出的火焰墜向地麵。
打擊樂器發出轟鳴以示威脅，弦樂器則像受驚的山雀般慌亂跳動。
一場宏大的較量。
讓魔王露出了笑容。
在台下觀看柏林愛樂樂團演出的阿裏爾·揚斯表情凝重。
他熟知貝貝及其團隊的實力，但自樂團大賽以來，他們仿佛跨越了某種界限，那種感覺讓他無法釋懷。
在 2026 年僅有兩場演出的貝貝，通過此次樂團大賽證明了他在此期間所做的大量準備。
高朗與崔誌勳。
查爾斯·布勞姆與譚允靜等頂級演奏家的演奏固然令人驚歎。
但他們的實力本就在意料之中。
他也清楚柏林愛樂樂團的團員皆是頂級水平，但沒想到竟能達到如此程度。
毫無差錯、完美協調的聲音。
每件樂器都如同一人在歌唱，它們的歌聲在嚴密的編排下與其他樂器有機融合。
“怎麽做到的？”
阿裏爾無法理解。
即便熟知能完美掌控 120 件樂器的貝貝，也無法理解能如此完美執行其指令、如同一人般行動的柏林愛樂樂團。
即便有一位天才能夠理解所有團員。
但所有團員又怎能在指揮的引領下創造出如此完美的和諧？
若有一位指揮能夠促成此事。
那他或許堪稱神明。
這是不可能之事，是難以想象的構想。
阿裏爾·揚斯即便聆聽著《火焰》，也無法理解他們。
並非他一人如此。
阪本龍一、瑪麗·揚斯、布魯諾·瓦爾特、阿圖羅·托斯卡尼尼、澤爾·巴魯賓斯坦等大師們在聆聽柏林愛樂樂團的演奏時，同樣在驚歎之餘充滿疑惑。
若真有音樂之神，或許才有可能。
樂團的完成度取決於指揮，但一個人所能做到的終究有限。
“真的，真的太了不起了，貝貝先生。”
“究竟是如何準備，才能每次都呈現這樣的演奏？”
在籌備大交響樂團的過程中，難以預見未來的貝貝所付出的努力以及團員們為其付出的一切，對他們而言，是無論如何也無法理解的事情。
演奏臨近尾聲。
以兩位維奧爾琴手為首的魔王陣營豎起軍旗。
激烈爭鬥的兩隻飛鳥最終倒下。
血與酒吐出太陽。
在光明終於降臨的瞬間，觀眾們全體起立。
“太棒了！”
“太棒了！”
“太棒了！”
倫敦交響樂團演出結束，觀眾們以熱烈的掌聲與歡唿聲迴應他們所受到的觸動。
這無疑是一場大膽創新的編曲演奏。
無論是通過樂團大賽首次聆聽還是久未欣賞其演奏的觀眾，都不禁頻頻點頭。
對於熟悉倫敦交響樂團演奏的老樂迷而言，這更是一場別開生麵的演出。
“雷蒙·多內克指揮這次像是動真格了。”
“是啊，與以往那種平穩欣賞的感覺不同，今天有了很大變化。”
觀眾們對改變後的倫敦交響樂團充滿好感，但雷蒙·多內克卻直覺意識到。
自己指揮倫敦交響樂團的日子或許即將結束。
與之前維也納愛樂和洛杉磯愛樂演出時觀眾的熱烈歡唿相比，此次的反應略顯平淡。
因為緊接著便是他無比渴望超越且期望與之合作的貝貝所率領的柏林愛樂樂團的演出。
雷蒙·多內克努力坦然接受自己的局限，輕輕點頭。
從接到理事通知時起，他就隱隱預感這場演出可能是最後一次，此刻反而有了一絲釋然。
“辛苦了。”
“你們很棒。”
他與走下舞台的團員們相互致意。
他們曾被譽為頂級樂團，自然具備卓越的技藝。
若有問題，那也是出在自己身上。
懷著這樣的想法，他至少為他們準備了能充分施展才華的最後舞台。
雖與他以往的風格不同。
但他認為這同樣是有價值的事情。
所幸團員們似乎也對他的嚐試頗為滿意。
麵帶笑容地迴應。
“今天真的是最棒的演出。”
“練習的時候就感覺到了，真的很暢快。以後不能都這樣嗎？”
沉浸在仿佛身著量身定製服裝般愉悅心情中的團員們提及下一場演出。
“是啊。”
明知沒有下次。
雷蒙·多內克希望他們能與更優秀的指揮繼續前行，延續希望。
## 柏林愛樂，絢爛奏響
“為期八天的倫敦格蘭披治大賽即將迎來最後的高潮。還有比這更精彩的樂團來為其畫上句號嗎？那就是柏林愛樂樂團。”
隨著主持人的介紹，大幕緩緩拉開。
“哇哦。”
柏林愛樂樂團別具一格的舞台呈現瞬間點燃了觀眾與觀眾們的期待。
全體團員身著低飽和度的深紅色禮服，他們身後的大屏幕上火焰升騰。
貝貝低頭致意，原本驚愕得靜止不動的觀眾們頓時爆發出響亮的唿喊：“貝！貝！貝！貝！”
魔王抬起左手，查爾斯·布勞姆隨之低頭；抬起右手，譚允靜則優雅行禮。
作為自 2023 年首演後便以最富激情與魅力著稱的《火焰小提琴協奏曲》的兩位主角，他們光彩奪目。
將美麗的金發向後束起的查爾斯·布勞姆，盡顯火鳥的迷人風姿。
譚允靜微微露出雙肩，那與血與酒致命色調相伴的身姿，撩動著觀眾們的心弦。
“這次……”
譚允靜不禁迴想起上次的樂團大賽。
當時查爾斯·布勞姆因嚴重的腸道疾病中途退場，為彌補空缺而疲於奔命的她在後續演出中出現失誤。
盡管眾多人為她的表現所感動，但對她而言，那卻是一段刻骨銘心的經曆。
今天，她一定要奉獻一場完美無瑕的演奏。
她心懷這樣的篤定。
望向貝貝的目光堅定而毫無動搖。
與他在一起，她能夠展現真實的自我。不必再迎合社會的目光，而是以最本真的模樣存在。
因行動遲緩，在幼兒園、學校乃至社會中飽受欺淩與忽視的她，擅長隱藏自我，習慣察言觀色。
直至參加柏林愛樂樂團首席選拔，她在那裏遇見了貝貝。
起初隻是敬仰。
那時的他雖年幼瘦小卻充滿自信，她隻覺得他無比了不起。
入團之後，她才發現原本以為擁有天賦、權力與財富的他，實際上對音樂懷著無比熾熱的熱愛與執著。
她從中獲得了勇氣。
不再是單純的敬仰。
她渴望像貝貝一樣努力、自信，在每一個瞬間都全力以赴。
就這樣，五年過去。
譚允靜找到了自我。
原本沒有一個朋友的她，收獲了王小小、李勝熙、中村亮子、金達萊、車彩恩等珍貴的摯友。
曾經連表達自己想法都害怕得顫抖的她，竟敢讓威廉·富爾特文格勒退位，助力貝貝坐上柏林愛樂樂團的首席之位。
盡管偶爾仍會習慣性地口吃，但已大有改善。
因為有一個真正理解她小提琴演奏的人。
有一個相信她自己都不敢相信的自己的人。
她才得以變得強大。
“在想什麽呢？”
譚允靜向手持指揮棒的貝貝問道。
小提琴協奏曲《火焰》對於譚允靜而言，是能充分展現其才華的完美之作。
這是一首精心編排的曲子，細膩地處理著演奏者最擅長的音色、喜好以及極限。
相反。
譚允靜不斷詢問貝貝所期望的演奏效果。
正如他成就了完整的她。
她也希望能成就完整的貝貝與柏林愛樂樂團。
就這樣，指揮與演奏者的心念交融，鑄就了完美的《火焰》。
隨著指揮棒的揮動，音樂騰空而起。
貝貝的小提琴協奏曲 d 大調《火焰》。
衝向天空的火焰仿佛吞噬了太陽。
與血與酒相伴奔騰的樂團瞬間靜止，失去太陽的世界被黑暗籠罩。
一片寂靜。
貝貝雙臂展開，伴隨著一聲巨響，演奏重新開始。
宛如黑暗中唯一的曙光。
展翅高飛的火焰如太陽般熾熱，照亮了四周。
那股熱力讓草木燃燒。
即使是冰封的大地與北極的寒氣，也在火焰的威嚴下消融。
所有樂器都無法觸及血與酒所展開的宏大樂章。
譚允靜的獨奏開始了。
血與酒的歌聲彌漫整個觀眾席。如同吞噬太陽的火焰一般，以壓倒性的力量震撼著眾人。
她的激情。
如《卡農》般宏大而筆直的旋律，容不下其他任何事物。
在那一刻，仿佛隻有她與血與酒在歌唱。
“太棒了。”
等待自己演奏時刻的查爾斯·布勞姆點頭稱讚。
譚允靜清澈而剛正的演奏與血與酒相遇，愈發鮮明，如今已隻能用“震撼”來形容。
宛如貝貝一般。
“她一定理解了。”
正如貝貝理解她一樣。
譚允靜也理解並接納了他。
他們共同演奏的這一刻，仿佛世界上所有的聲音都消失了，唯有他們在歌唱。
那種感覺。
查爾斯·布勞姆早已熟知。
這也是他引領小提琴家查爾斯·布勞姆加入柏林愛樂樂團的唯一原因。
那種無法用言語形容的感覺。
作曲家與演奏者完全理解彼此並進行演奏，從而吸引觀眾的瞬間喜悅，讓他留在這裏。
這是一種極致的沉醉。
一旦體驗過，便無法自拔。
越是追尋，越是渴望。
因此想要獨占。
當譚允靜的演奏達到高潮。
查爾斯·布勞姆開啟了火鳥樂章。
原本籠罩世界的火焰被另一股火焰阻擋。
宛如兄弟般相似的兩股火焰相互製衡，翩翩起舞。
交出太陽。
麵對火鳥的警告，血與酒短暫猶豫後發出冷笑。
譚允靜的演奏加快了速度。
以統治世界的強大力量翱翔天際的血與酒越過蒼穹，將湛藍的天空置於腳下。
查爾斯·布勞姆亦不甘示弱。
他奮力揮動巨大的翅膀，追隨血與酒。
血與酒轉彎，火鳥便反向阻攔。
血與酒仿佛嘲笑他一般，噴出火焰。
兩位小提琴家交替展開的演奏達到極致。
兩隻飛鳥吐出的火焰墜向地麵。
打擊樂器發出轟鳴以示威脅，弦樂器則像受驚的山雀般慌亂跳動。
一場宏大的較量。
讓魔王露出了笑容。
在台下觀看柏林愛樂樂團演出的阿裏爾·揚斯表情凝重。
他熟知貝貝及其團隊的實力，但自樂團大賽以來，他們仿佛跨越了某種界限，那種感覺讓他無法釋懷。
在 2026 年僅有兩場演出的貝貝，通過此次樂團大賽證明了他在此期間所做的大量準備。
高朗與崔誌勳。
查爾斯·布勞姆與譚允靜等頂級演奏家的演奏固然令人驚歎。
但他們的實力本就在意料之中。
他也清楚柏林愛樂樂團的團員皆是頂級水平，但沒想到竟能達到如此程度。
毫無差錯、完美協調的聲音。
每件樂器都如同一人在歌唱，它們的歌聲在嚴密的編排下與其他樂器有機融合。
“怎麽做到的？”
阿裏爾無法理解。
即便熟知能完美掌控 120 件樂器的貝貝，也無法理解能如此完美執行其指令、如同一人般行動的柏林愛樂樂團。
即便有一位天才能夠理解所有團員。
但所有團員又怎能在指揮的引領下創造出如此完美的和諧？
若有一位指揮能夠促成此事。
那他或許堪稱神明。
這是不可能之事，是難以想象的構想。
阿裏爾·揚斯即便聆聽著《火焰》，也無法理解他們。
並非他一人如此。
阪本龍一、瑪麗·揚斯、布魯諾·瓦爾特、阿圖羅·托斯卡尼尼、澤爾·巴魯賓斯坦等大師們在聆聽柏林愛樂樂團的演奏時，同樣在驚歎之餘充滿疑惑。
若真有音樂之神，或許才有可能。
樂團的完成度取決於指揮，但一個人所能做到的終究有限。
“真的，真的太了不起了，貝貝先生。”
“究竟是如何準備，才能每次都呈現這樣的演奏？”
在籌備大交響樂團的過程中，難以預見未來的貝貝所付出的努力以及團員們為其付出的一切，對他們而言，是無論如何也無法理解的事情。
演奏臨近尾聲。
以兩位維奧爾琴手為首的魔王陣營豎起軍旗。
激烈爭鬥的兩隻飛鳥最終倒下。
血與酒吐出太陽。
在光明終於降臨的瞬間，觀眾們全體起立。
“太棒了！”
“太棒了！”