在蘇州畫壇，袁景偉是以擅長畫貓而為人所知的。其實，景偉先生原先並不畫貓，他早年專攻山水，師法四王，較為係統地學習了傳統山水畫技，兼學金石治印。說來袁景偉走上畫貓的藝術之路也是得益於他的老師樓浩白先生的引領和指導。
樓浩白是吳門著名畫師，擅長花鳥畫創作，尤擅畫貓，袁景偉自小愛貓，對貓畫自然也是情有獨鍾。上世紀六十年代初袁景偉拜樓浩白為師，自是畫貓不止，即便是後來下放到蘇北新海農場十年間，景偉先生從來也沒有停止向恩師的請教。每次迴到蘇州，他要做的第一件事就是帶上自已畫作請樓老指點。樓老對這位虛心好學的學生也是鍾愛有加，悉心指導，師徒之誼持久而熱烈，以致當今蘇州畫壇曾隨樓老畫貓的也隻有袁景偉一人。而在樓浩白悉心指導下，袁景偉經過不懈的探索也終於畫出了屬於自已的“貓”。
與傳統動物畫家不同，景偉先生畫貓除了傳統筆墨造型手段運用外，還注重於貓的生物解剖學的把握，對貓的全身結構乃至貓之皮毛了如指掌，這也是他從樓老那兒學的招兒。也正是因了這般功底，景偉先生筆下的貓盡管形態各異，卻總能給人以真實和諧之美，即使誇張變形，也悄然不露一絲痕跡，可謂得樓老之“真傳”。與尋常所見的貓相比，袁景偉筆下的貓頭要稍大一些，身材和尾巴則短了些許，鼻梁微突，顯得憨態可掬。一般說來，動物憨態多了靈性就會顯得不足。而景偉筆下的貓或立或臥、或行或走，或俯或仰、或動或靜，一招一式，盡顯靈動之氣，可謂“憨”“靈”兼得。這也正應了那句“藝術來源於生活，高於生活。”
大千世界，眾生百相。其實，貓的世界又何嚐不是如此呢？要畫出貓的千般世界，萬般風情並非一件容易的事情。袁景偉的貓畫就很好的做到了這一點。
在袁景偉的貓畫中，貓的眾生相大多是由一隻“意外入侵”的小動物所引發的。這種小動物有時是一隻蜻蜓，有時是一隻青蛙，更多的時候是一隻飛來飛去的胡蝶……麵對這隻意外出現的“不速之客”，畫中貓的眾生相卻各不相同，趴著的臥著的，蹺尾的收尾的，抬腿的勾腿的，更有急不可待地伸伸出爪子作躍躍欲撲狀者，令人目不暇給……眾貓之睛雖然都無一例外地聚焦於“不速之客”，但眼神卻各不相同，有驚喜放光的，有瞳孔緊收的，還有的則是表現出身經百戰的“坦然”。
袁景偉之所以將貓畫到這個份上並非偶然，這也是他長期對貓細心觀察之結果。自畫貓以來，袁景偉揣摩觀察，速寫兼之攝影，目記心追，收集了大量素材。貓之坐臥跑跳，神情習性，漸嫻熟於心，真所謂“胸有成貓，唿之欲出”了。
動物畫的一個難題就是動物與景的融合問題，中國曆代有許多精彩生動的動物畫作品，包括郎世寧、劉奎林，劉繼卣父子等動物畫名家在內，但有一個很明顯的弱點就是忽略了動物與背景之間的和諧統一，這就使得畫麵缺少一種自然、神秘、野逸的味道。令人欣慰的是景偉先生的貓畫也注意到了這一點。為此他拜吳門著名花鳥畫家宮音先生為師。宮音先生擅長大寫意花鳥畫創作，其花鳥畫融入了齊白石的縱橫雄健、吳昌碩的質樸厚重、八大山人的筆簡意賅，徐渭的淋漓酣暢，可謂理趣情境完美結合。盡管景偉先生的貓畫不宜以大寫意入景，但他卻能融宮先生大寫意精髓於小寫意之中，其貓畫背景無論是紫滕葡萄，還是飛鳥小蟲都透著一種縝麗清逸之氣，給人以獨特的藝術享受。
當今畫家大多在如何畫得好上做文章，對於題字印章則不
太重視，但袁景偉則顯然沒有局限於此。他在畫畫之餘，對於書法篆刻也是頗有研究。他早年曾專隨張寒月習書法篆刻，並逐漸現出了自已的麵孔，他的貓畫配以精到的書法篆刻，因此也比尋常多了幾份“看頭”。如今，經過多年的潛心探索，景偉先生的藝術創作融吳門畫派清雋秀逸與造型設色的自然真實於一體，逐步形成了縝麗清逸，通俗新穎，靈動灑脫的創作風格。
俗話說，畫如其人。其實景偉畫貓也是畫自已。他說：“貓有動靜睡三態，威稚靈三性。三態者以動為主，三性者以稚為最。”當筆者問他“何為稚？”時，景偉笑笑說“貓無所憂者稚者”。或許如此，景偉喜畫靈動的貓快樂的貓，他筆下的貓因此千姿百態，動勁十足，給人以快樂美好的享受。其實景偉先生自已生活也如同他筆下的貓一樣“忙並快樂著”。景偉先生並不是一個職業畫家，打理企業每日要花去他大量的時間，藝術創作時間並不寬裕，但他卻也因此較那些將畫畫視為生存手段的職業畫家們多了一份沉著與冷靜。他認認真真地畫每一幅畫，即便是朋友所求，也從不敷衍。我相信憑著這份對藝術的認真沉靜，景偉先生的貓畫世界也一定會越來越精彩！
樓浩白是吳門著名畫師，擅長花鳥畫創作，尤擅畫貓，袁景偉自小愛貓，對貓畫自然也是情有獨鍾。上世紀六十年代初袁景偉拜樓浩白為師，自是畫貓不止，即便是後來下放到蘇北新海農場十年間，景偉先生從來也沒有停止向恩師的請教。每次迴到蘇州，他要做的第一件事就是帶上自已畫作請樓老指點。樓老對這位虛心好學的學生也是鍾愛有加，悉心指導，師徒之誼持久而熱烈，以致當今蘇州畫壇曾隨樓老畫貓的也隻有袁景偉一人。而在樓浩白悉心指導下，袁景偉經過不懈的探索也終於畫出了屬於自已的“貓”。
與傳統動物畫家不同，景偉先生畫貓除了傳統筆墨造型手段運用外，還注重於貓的生物解剖學的把握，對貓的全身結構乃至貓之皮毛了如指掌，這也是他從樓老那兒學的招兒。也正是因了這般功底，景偉先生筆下的貓盡管形態各異，卻總能給人以真實和諧之美，即使誇張變形，也悄然不露一絲痕跡，可謂得樓老之“真傳”。與尋常所見的貓相比，袁景偉筆下的貓頭要稍大一些，身材和尾巴則短了些許，鼻梁微突，顯得憨態可掬。一般說來，動物憨態多了靈性就會顯得不足。而景偉筆下的貓或立或臥、或行或走，或俯或仰、或動或靜，一招一式，盡顯靈動之氣，可謂“憨”“靈”兼得。這也正應了那句“藝術來源於生活，高於生活。”
大千世界，眾生百相。其實，貓的世界又何嚐不是如此呢？要畫出貓的千般世界，萬般風情並非一件容易的事情。袁景偉的貓畫就很好的做到了這一點。
在袁景偉的貓畫中，貓的眾生相大多是由一隻“意外入侵”的小動物所引發的。這種小動物有時是一隻蜻蜓，有時是一隻青蛙，更多的時候是一隻飛來飛去的胡蝶……麵對這隻意外出現的“不速之客”，畫中貓的眾生相卻各不相同，趴著的臥著的，蹺尾的收尾的，抬腿的勾腿的，更有急不可待地伸伸出爪子作躍躍欲撲狀者，令人目不暇給……眾貓之睛雖然都無一例外地聚焦於“不速之客”，但眼神卻各不相同，有驚喜放光的，有瞳孔緊收的，還有的則是表現出身經百戰的“坦然”。
袁景偉之所以將貓畫到這個份上並非偶然，這也是他長期對貓細心觀察之結果。自畫貓以來，袁景偉揣摩觀察，速寫兼之攝影，目記心追，收集了大量素材。貓之坐臥跑跳，神情習性，漸嫻熟於心，真所謂“胸有成貓，唿之欲出”了。
動物畫的一個難題就是動物與景的融合問題，中國曆代有許多精彩生動的動物畫作品，包括郎世寧、劉奎林，劉繼卣父子等動物畫名家在內，但有一個很明顯的弱點就是忽略了動物與背景之間的和諧統一，這就使得畫麵缺少一種自然、神秘、野逸的味道。令人欣慰的是景偉先生的貓畫也注意到了這一點。為此他拜吳門著名花鳥畫家宮音先生為師。宮音先生擅長大寫意花鳥畫創作，其花鳥畫融入了齊白石的縱橫雄健、吳昌碩的質樸厚重、八大山人的筆簡意賅，徐渭的淋漓酣暢，可謂理趣情境完美結合。盡管景偉先生的貓畫不宜以大寫意入景，但他卻能融宮先生大寫意精髓於小寫意之中，其貓畫背景無論是紫滕葡萄，還是飛鳥小蟲都透著一種縝麗清逸之氣，給人以獨特的藝術享受。
當今畫家大多在如何畫得好上做文章，對於題字印章則不
太重視，但袁景偉則顯然沒有局限於此。他在畫畫之餘，對於書法篆刻也是頗有研究。他早年曾專隨張寒月習書法篆刻，並逐漸現出了自已的麵孔，他的貓畫配以精到的書法篆刻，因此也比尋常多了幾份“看頭”。如今，經過多年的潛心探索，景偉先生的藝術創作融吳門畫派清雋秀逸與造型設色的自然真實於一體，逐步形成了縝麗清逸，通俗新穎，靈動灑脫的創作風格。
俗話說，畫如其人。其實景偉畫貓也是畫自已。他說：“貓有動靜睡三態，威稚靈三性。三態者以動為主，三性者以稚為最。”當筆者問他“何為稚？”時，景偉笑笑說“貓無所憂者稚者”。或許如此，景偉喜畫靈動的貓快樂的貓，他筆下的貓因此千姿百態，動勁十足，給人以快樂美好的享受。其實景偉先生自已生活也如同他筆下的貓一樣“忙並快樂著”。景偉先生並不是一個職業畫家，打理企業每日要花去他大量的時間，藝術創作時間並不寬裕，但他卻也因此較那些將畫畫視為生存手段的職業畫家們多了一份沉著與冷靜。他認認真真地畫每一幅畫，即便是朋友所求，也從不敷衍。我相信憑著這份對藝術的認真沉靜，景偉先生的貓畫世界也一定會越來越精彩！