唐寧思索了一會兒，然後說道：“你這麽想其實也是對的，但不適合現在的日本動漫市場。一是成本問題，就如你剛才所說，如果公司出產的電影都是賠錢的話，那麽即便質量再好，也會堅持不下去，這樣反而更不利於日本動漫的發展。第二是技術問題，在沒有足夠的技術支持下，你心目中的這種電影也不一定能夠拍的出來。第三是我個人的一些看法，一部好的影片不僅要在畫麵上震撼觀眾，更應該在內容和思想上打動人，要提升電影的境界和內涵，因此我希望你能夠在協助手塚治蟲先生的情況下提升自己在動漫製作上的技術和在人文思想上的積澱，這樣才有可能實現你心目中的動漫電影。”
這番話聽的宮崎駿連連點頭：“唐寧先生您說的很有道理，我決定就按照您說的去做，一邊跟隨手塚治蟲先生學習，一邊研究創作出我心目中的動漫電影。”
雖然收攏了宮崎駿這個日本未來的動畫大師，但是這對於目前東亞電影公司的困境並沒有起到什麽緩解作用，這個時候櫻井提出了一個創意：“托尼，既然現在007的電影這麽受歡迎，你都已經開始要拍第二部了，那為什麽不增添一些日本色彩呢？這是咱們的優勢啊，東映無論如何都做不到這一點。”
這句話真是一言點醒夢中人，受此提醒，唐寧想起來了007係列中還真有出自日本的邦女郎。好像還是兩個，一個是沒出場幾次的女忍者，另一個是邦德為了掩飾身份而臨時娶的妻子。最後才揭示身份，其實她是日本情報機關的。於是唐寧答應道：“這個沒問題，不過這次是趕不上了，等到明天我拍第三部的時候一定讓詹姆斯邦德到日本轉一圈。”
然後唐寧好像想到了什麽，對櫻井說道：“我說櫻井老兄，你不能把任務都推到我身上啊，你們大阪商團也是東亞的大股東。也該為東亞的發展想點辦法吧。”
櫻井嘿嘿笑道：“我就知道你會這麽問，所以我早就做好了準備。下個月新藤兼人就要與咱們東亞簽約了。”
一聽這個名字，唐寧是忍不住大吃一驚，說起這個新藤兼人，算得上日本當時最有個性的導演之一了。他在本年上映的無對白實驗性電影《裸島》，無論是票房還是口碑，都獲得了巨大成功，櫻井能把他給挖過來，可見大阪商團的底蘊和影響力還是很深的。
《裸島》之所以拿到那麽多的獎，甚至至今都被奉為經典。並不是由於它以沒有人物對白為噱頭標榜出來的經典。他的成功之處在於用一個簡簡單單的故事，很大的反映了二戰後60年代的日本社會情況以及日本民族的心態，此時正值二戰結束後日本的重建期。二戰後日本成了眾矢之的，被迫狹居四島。又被全球政治、文化孤立，導致了重建過程中的沉默無語的孤立，節奏緩慢處理極其的單調沉悶。更是突出了生存的艱難。這難道不是戰後日本的真是寫照嗎？而且據說這部戲僅僅用了550萬日元，由2名演員和11名工作人員花費了一個月的時間就製作完成了，由此可見新藤兼人的功力之深。
於是唐寧不禁好奇的問道：“這次新藤導演打算拍什麽片子啊？不會還是這種無對白的實驗性電影吧？”
櫻井擺擺手道：“不是、不是，這次據說他要拍攝一部沒有鬼怪的鬼片，名字叫做《鬼婆》，劇本就在我那兒呢。有時間你可以去看看。”
對於鬼片，唐寧前世看過的實在是太多了。所以也就沒提起興趣去看，反正有新藤兼人的名頭在，想必這部片子的票房不會太差，隻要撐過這一年就行，到了明年，就有007和李小龍來幫助自己對抗東映加田岡一雄了。
但是事實上，這部《鬼婆》的樣片卻是讓唐寧大吃一驚，這部電影跟他印象中的鬼片完全不一樣，這是一部揭示人性的片子，有點向《羅生門》致敬的意思，但卻比羅生門揭示的更深刻、更黑暗。
電影《鬼婆》講述了一個略帶恐怖、荒誕色彩的故事——身處戰國時代的日本、相依為命的婆媳倆人，婆婆因想阻止兒媳和從戰場上逃迴的兒子戰友糾纏不清，而企圖戴上麵具企圖扮鬼嚇退兒媳，最終卻因這個被詛咒的麵具變得人不像人、鬼不像鬼。影片運用表現主義手法向我們展示了人性的黑洞，人性最醜陋、最可悲但是又最真實的一麵——自私與**，批判了人性在社會環境中的異化。
不管這部電影將來的票房會怎麽樣，唐寧覺得自己都不會為投資這樣一部片子而感到後悔。
不過這一年讓唐寧意外的還不止是《鬼婆》，李小龍的《唐山大兄》居然隻花費了兩個月就拍完了，這使得唐寧的計劃不得不提前。
按照原定的計劃，唐寧並沒有將這部片子首先在美國上映，因為作為第一部功夫片，裏麵展現的是以李三腳（淩空連續踢出三腳）的拳腳功夫，但是這種風格在好萊塢一時還不一定會接受的了，而在有著濃鬱武俠和功夫土壤的華人地區就沒有這種問題了，所以唐寧給《唐山大兄》選擇的第一站就是香港。
在香港唐寧選擇的合作夥伴是人稱“六叔”的邵逸夫，雖然這次與邵逸夫的聯係是由葉漢搭橋的，但是對於這位老人，唐寧早就在心裏熟悉無比。
不說他曾經創下的邵氏電影集團拍出的那些經典影片，也不說直到現在還在影響著香港電視行業的tvb（香港無線電視廣播公司），單說他這些年他在香港和內地的教育事業上做出的貢獻就足以讓人尊敬了，幾乎國內大一點的高校裏麵都有逸夫樓，我家這裏還有逸夫小學，而我相信他這輩子可能都沒來過這座小城。(未完待續)
這番話聽的宮崎駿連連點頭：“唐寧先生您說的很有道理，我決定就按照您說的去做，一邊跟隨手塚治蟲先生學習，一邊研究創作出我心目中的動漫電影。”
雖然收攏了宮崎駿這個日本未來的動畫大師，但是這對於目前東亞電影公司的困境並沒有起到什麽緩解作用，這個時候櫻井提出了一個創意：“托尼，既然現在007的電影這麽受歡迎，你都已經開始要拍第二部了，那為什麽不增添一些日本色彩呢？這是咱們的優勢啊，東映無論如何都做不到這一點。”
這句話真是一言點醒夢中人，受此提醒，唐寧想起來了007係列中還真有出自日本的邦女郎。好像還是兩個，一個是沒出場幾次的女忍者，另一個是邦德為了掩飾身份而臨時娶的妻子。最後才揭示身份，其實她是日本情報機關的。於是唐寧答應道：“這個沒問題，不過這次是趕不上了，等到明天我拍第三部的時候一定讓詹姆斯邦德到日本轉一圈。”
然後唐寧好像想到了什麽，對櫻井說道：“我說櫻井老兄，你不能把任務都推到我身上啊，你們大阪商團也是東亞的大股東。也該為東亞的發展想點辦法吧。”
櫻井嘿嘿笑道：“我就知道你會這麽問，所以我早就做好了準備。下個月新藤兼人就要與咱們東亞簽約了。”
一聽這個名字，唐寧是忍不住大吃一驚，說起這個新藤兼人，算得上日本當時最有個性的導演之一了。他在本年上映的無對白實驗性電影《裸島》，無論是票房還是口碑，都獲得了巨大成功，櫻井能把他給挖過來，可見大阪商團的底蘊和影響力還是很深的。
《裸島》之所以拿到那麽多的獎，甚至至今都被奉為經典。並不是由於它以沒有人物對白為噱頭標榜出來的經典。他的成功之處在於用一個簡簡單單的故事，很大的反映了二戰後60年代的日本社會情況以及日本民族的心態，此時正值二戰結束後日本的重建期。二戰後日本成了眾矢之的，被迫狹居四島。又被全球政治、文化孤立，導致了重建過程中的沉默無語的孤立，節奏緩慢處理極其的單調沉悶。更是突出了生存的艱難。這難道不是戰後日本的真是寫照嗎？而且據說這部戲僅僅用了550萬日元，由2名演員和11名工作人員花費了一個月的時間就製作完成了，由此可見新藤兼人的功力之深。
於是唐寧不禁好奇的問道：“這次新藤導演打算拍什麽片子啊？不會還是這種無對白的實驗性電影吧？”
櫻井擺擺手道：“不是、不是，這次據說他要拍攝一部沒有鬼怪的鬼片，名字叫做《鬼婆》，劇本就在我那兒呢。有時間你可以去看看。”
對於鬼片，唐寧前世看過的實在是太多了。所以也就沒提起興趣去看，反正有新藤兼人的名頭在，想必這部片子的票房不會太差，隻要撐過這一年就行，到了明年，就有007和李小龍來幫助自己對抗東映加田岡一雄了。
但是事實上，這部《鬼婆》的樣片卻是讓唐寧大吃一驚，這部電影跟他印象中的鬼片完全不一樣，這是一部揭示人性的片子，有點向《羅生門》致敬的意思，但卻比羅生門揭示的更深刻、更黑暗。
電影《鬼婆》講述了一個略帶恐怖、荒誕色彩的故事——身處戰國時代的日本、相依為命的婆媳倆人，婆婆因想阻止兒媳和從戰場上逃迴的兒子戰友糾纏不清，而企圖戴上麵具企圖扮鬼嚇退兒媳，最終卻因這個被詛咒的麵具變得人不像人、鬼不像鬼。影片運用表現主義手法向我們展示了人性的黑洞，人性最醜陋、最可悲但是又最真實的一麵——自私與**，批判了人性在社會環境中的異化。
不管這部電影將來的票房會怎麽樣，唐寧覺得自己都不會為投資這樣一部片子而感到後悔。
不過這一年讓唐寧意外的還不止是《鬼婆》，李小龍的《唐山大兄》居然隻花費了兩個月就拍完了，這使得唐寧的計劃不得不提前。
按照原定的計劃，唐寧並沒有將這部片子首先在美國上映，因為作為第一部功夫片，裏麵展現的是以李三腳（淩空連續踢出三腳）的拳腳功夫，但是這種風格在好萊塢一時還不一定會接受的了，而在有著濃鬱武俠和功夫土壤的華人地區就沒有這種問題了，所以唐寧給《唐山大兄》選擇的第一站就是香港。
在香港唐寧選擇的合作夥伴是人稱“六叔”的邵逸夫，雖然這次與邵逸夫的聯係是由葉漢搭橋的，但是對於這位老人，唐寧早就在心裏熟悉無比。
不說他曾經創下的邵氏電影集團拍出的那些經典影片，也不說直到現在還在影響著香港電視行業的tvb（香港無線電視廣播公司），單說他這些年他在香港和內地的教育事業上做出的貢獻就足以讓人尊敬了，幾乎國內大一點的高校裏麵都有逸夫樓，我家這裏還有逸夫小學，而我相信他這輩子可能都沒來過這座小城。(未完待續)