從分類上來說，《饑餓站台》是一部恐怖片。
故事並不複雜，在一個模糊了政治、國家背景的地方，有一座垂直監獄，意思就是這座監獄仿佛深井一樣，是中間中空的垂直構造。
監獄每一層高6米，可以保證幾乎不可能從下麵攀爬到上麵，同時每層關押兩名犯人。
沒人知道監獄有多少層，隻知道每天固定時間，會有一桌豐盛食物，沿著監獄中空的部位，從最高的1層緩緩下降。
那是這個不知多深的監獄裏，所有囚犯的食物！
這部別出心裁的恐怖片，通過垂直監獄的構造，提出一項很有意思的看點——食物從1層開始降落，顯然樓層越高，享用的食物越豐富。
而按照監獄的規定，那一桌食物足夠所有囚犯食用。
那麽，上層會克製自己的欲望，隻取用自己需要的，以保證所有人都能吃到東西嗎？
影片的答案是，不會！
當樓層開始劃分，食物從1層開始下降的規則誕生的時候，“階級”就產生了。
是的，這部片子隱喻的就是現實社會的階級，甚至是赤裸裸的明喻！
現實社會確實像那座監獄，位於上層的人，心安理得對著豐盛的、品類多樣、予取予求的食物挑挑揀揀，選擇自己喜歡的，丟棄自己不要的，他們不在乎浪費，因為他們總是第一個享受，浪費也影響不到他們。
中層隻能吃到上層吃剩的殘羹冷炙，但在饑餓麵前，他們沒有挑揀的資格，甚至為了避免上層下一頓浪費更嚴重，他們還會拚命把殘渣塞進嘴裏，以免下次餓肚子。
輪到底層的時候，已經什麽都沒有了，隻有一桌的廚餘垃圾。
底層還不能反抗，因為他們在下麵，威脅不到上麵，如果妄圖威脅上層，下一次送餐下來，伴隨著廚餘垃圾的，可能還有排泄物！
“這部片子，現在肯定是拍不了的……”
林麥冬對著字跡吹了幾口氣，把墨水吹幹，隨後手指摩挲著字跡遺留的印痕，默默思索：“不過，我把它寫出來，本就不是要拍它，而是利用它給我立人設——一個才華橫溢，有著深厚人文思考，觀點辛辣犀利的天才導演！”
之所以立這樣的人設，是他準備盡快強化自己在學院各位領導心目中的地位，強化自己在他們心目中的“才華”和思想深度。
甚至，這個打算早在短片的時候就開始了。
短片《雇傭人生》算是引子，它揭示階級問題還比較簡略，也符合林麥冬新人導演的身份。
等到拍完短片，就不需要再藏著掖著，拍攝短片的經曆可以視為成長，視為催化。
總之，他林麥冬“覺醒”了！
這也是沒辦法的事，這個年代的文人，普遍比較“叛逆”，也欣賞叛逆。
80年代流行的傷痕文學雖然被很多人詬病，但其實那個時候，讚揚的仍然是人性純美，人與人之間，是沒有太大區分的。
到90年代，這個趨勢就變了。
宣揚人性純美不再見於紙端，此時流行的文學風潮，叫城市文學，他們已經拋棄曾經的，人與人沒有界限的“鄉土”思維，將目光瞄準開放後城市的變化，帶來的一係列社會性和階級性的問題。
探討“階級”，探討社會，是此時文藝圈的政治正確。
不光作家們如此，影視圈更是如此。
“不知道這個劇本撂出來，會不會把他們嚇壞。”
林麥冬有些惡趣味，至於寫這個題材敏感的劇本出來，會不會上黑名單，他倒不擔心。
別說他背靠北電，算是朝裏有人，即便沒人，隻要他不妄想把片子拍出來，也沒誰會拿他怎麽樣。
相反，這本子拿出來，還會為他塑造一層悲情色彩——林麥冬林導演太慘了，嘔心瀝血寫出的劇本，因為敏感了點，連審核都不敢遞交，害怕被禁導，扼殺人才啊！
嗯，好像世界上大部分人，都喜歡對遭到不公對待的人報以同情。
至於那個人是否真的遭遇不公……俺們不管！
三部影片，除了《饑餓站台》必須拿出來，用以給領導們一個小小震撼之外，另外兩個，林麥冬實在不好做取舍。
從選題和內容上看，《我們倆》是最適合電視電影拍攝模式的，低成本，劇情簡單，拍攝難度低。
缺點是對林麥冬個人名聲塑造沒什麽幫助，畢竟這部片子以情動人，沒什麽藝術性和思想性。
林麥冬拍它，拿的也是電影頻道的死工資，幾乎沒什麽收益……
咦？不對！
正在記憶裏到處亂翻的林麥冬，隱約記得這部片子，好像拿過什麽獎……東京國際電影節？
唔……
“好像小日子是比較喜歡這種催淚題材……嗯，再加一個√！”
“可是《狩獵》也很棒啊……”
毫無疑問，《狩獵》有觸雷的點，但這種搞敏感題材，在審查刀尖遊走作死的感覺，真的太刺激了！
有那麽一瞬間，林麥冬甚至想把自己早早pass的《寄生蟲》也拿出來，加上《饑餓站台》，組一個作死三部曲……
這年頭，不作死，不把大剪刀氣得七竅生煙，怎麽好意思叫自己藝術家？
他突然有些理解未來薑紋為什麽那麽做了，因為作死真的上癮啊……
開個玩笑！
《寄生蟲》當然不可能拿出來，那部片子的地域風格比較濃烈，除了財閥一手遮天的思密達，別的國家和地區還真拍不出那味兒。
胡思亂想間，又猶豫良久，林麥冬幹脆心一橫——
全寫出來！
不就是肝嘛，想當年，他初入編劇行，跟組那個導演被架空的爛劇劇組，演員、經紀人、製片人……人人把他當碼字機器，演員和經紀人拚命要他加戲，男女主角加完，三番四番也要加，沒辦法，他們都是投資方的人。
為片子愁白頭的製片人，也拚命讓他加塞所謂“流行元素”，病急亂投醫。
可憐他三十歲，人到中年，一天還要敲2萬字台本。
但最後不還是肝下來了？
30歲都有如此強肝，沒道理18歲的身體扛不住造。
造起來！
故事並不複雜，在一個模糊了政治、國家背景的地方，有一座垂直監獄，意思就是這座監獄仿佛深井一樣，是中間中空的垂直構造。
監獄每一層高6米，可以保證幾乎不可能從下麵攀爬到上麵，同時每層關押兩名犯人。
沒人知道監獄有多少層，隻知道每天固定時間，會有一桌豐盛食物，沿著監獄中空的部位，從最高的1層緩緩下降。
那是這個不知多深的監獄裏，所有囚犯的食物！
這部別出心裁的恐怖片，通過垂直監獄的構造，提出一項很有意思的看點——食物從1層開始降落，顯然樓層越高，享用的食物越豐富。
而按照監獄的規定，那一桌食物足夠所有囚犯食用。
那麽，上層會克製自己的欲望，隻取用自己需要的，以保證所有人都能吃到東西嗎？
影片的答案是，不會！
當樓層開始劃分，食物從1層開始下降的規則誕生的時候，“階級”就產生了。
是的，這部片子隱喻的就是現實社會的階級，甚至是赤裸裸的明喻！
現實社會確實像那座監獄，位於上層的人，心安理得對著豐盛的、品類多樣、予取予求的食物挑挑揀揀，選擇自己喜歡的，丟棄自己不要的，他們不在乎浪費，因為他們總是第一個享受，浪費也影響不到他們。
中層隻能吃到上層吃剩的殘羹冷炙，但在饑餓麵前，他們沒有挑揀的資格，甚至為了避免上層下一頓浪費更嚴重，他們還會拚命把殘渣塞進嘴裏，以免下次餓肚子。
輪到底層的時候，已經什麽都沒有了，隻有一桌的廚餘垃圾。
底層還不能反抗，因為他們在下麵，威脅不到上麵，如果妄圖威脅上層，下一次送餐下來，伴隨著廚餘垃圾的，可能還有排泄物！
“這部片子，現在肯定是拍不了的……”
林麥冬對著字跡吹了幾口氣，把墨水吹幹，隨後手指摩挲著字跡遺留的印痕，默默思索：“不過，我把它寫出來，本就不是要拍它，而是利用它給我立人設——一個才華橫溢，有著深厚人文思考，觀點辛辣犀利的天才導演！”
之所以立這樣的人設，是他準備盡快強化自己在學院各位領導心目中的地位，強化自己在他們心目中的“才華”和思想深度。
甚至，這個打算早在短片的時候就開始了。
短片《雇傭人生》算是引子，它揭示階級問題還比較簡略，也符合林麥冬新人導演的身份。
等到拍完短片，就不需要再藏著掖著，拍攝短片的經曆可以視為成長，視為催化。
總之，他林麥冬“覺醒”了！
這也是沒辦法的事，這個年代的文人，普遍比較“叛逆”，也欣賞叛逆。
80年代流行的傷痕文學雖然被很多人詬病，但其實那個時候，讚揚的仍然是人性純美，人與人之間，是沒有太大區分的。
到90年代，這個趨勢就變了。
宣揚人性純美不再見於紙端，此時流行的文學風潮，叫城市文學，他們已經拋棄曾經的，人與人沒有界限的“鄉土”思維，將目光瞄準開放後城市的變化，帶來的一係列社會性和階級性的問題。
探討“階級”，探討社會，是此時文藝圈的政治正確。
不光作家們如此，影視圈更是如此。
“不知道這個劇本撂出來，會不會把他們嚇壞。”
林麥冬有些惡趣味，至於寫這個題材敏感的劇本出來，會不會上黑名單，他倒不擔心。
別說他背靠北電，算是朝裏有人，即便沒人，隻要他不妄想把片子拍出來，也沒誰會拿他怎麽樣。
相反，這本子拿出來，還會為他塑造一層悲情色彩——林麥冬林導演太慘了，嘔心瀝血寫出的劇本，因為敏感了點，連審核都不敢遞交，害怕被禁導，扼殺人才啊！
嗯，好像世界上大部分人，都喜歡對遭到不公對待的人報以同情。
至於那個人是否真的遭遇不公……俺們不管！
三部影片，除了《饑餓站台》必須拿出來，用以給領導們一個小小震撼之外，另外兩個，林麥冬實在不好做取舍。
從選題和內容上看，《我們倆》是最適合電視電影拍攝模式的，低成本，劇情簡單，拍攝難度低。
缺點是對林麥冬個人名聲塑造沒什麽幫助，畢竟這部片子以情動人，沒什麽藝術性和思想性。
林麥冬拍它，拿的也是電影頻道的死工資，幾乎沒什麽收益……
咦？不對！
正在記憶裏到處亂翻的林麥冬，隱約記得這部片子，好像拿過什麽獎……東京國際電影節？
唔……
“好像小日子是比較喜歡這種催淚題材……嗯，再加一個√！”
“可是《狩獵》也很棒啊……”
毫無疑問，《狩獵》有觸雷的點，但這種搞敏感題材，在審查刀尖遊走作死的感覺，真的太刺激了！
有那麽一瞬間，林麥冬甚至想把自己早早pass的《寄生蟲》也拿出來，加上《饑餓站台》，組一個作死三部曲……
這年頭，不作死，不把大剪刀氣得七竅生煙，怎麽好意思叫自己藝術家？
他突然有些理解未來薑紋為什麽那麽做了，因為作死真的上癮啊……
開個玩笑！
《寄生蟲》當然不可能拿出來，那部片子的地域風格比較濃烈，除了財閥一手遮天的思密達，別的國家和地區還真拍不出那味兒。
胡思亂想間，又猶豫良久，林麥冬幹脆心一橫——
全寫出來！
不就是肝嘛，想當年，他初入編劇行，跟組那個導演被架空的爛劇劇組，演員、經紀人、製片人……人人把他當碼字機器，演員和經紀人拚命要他加戲，男女主角加完，三番四番也要加，沒辦法，他們都是投資方的人。
為片子愁白頭的製片人，也拚命讓他加塞所謂“流行元素”，病急亂投醫。
可憐他三十歲，人到中年，一天還要敲2萬字台本。
但最後不還是肝下來了？
30歲都有如此強肝，沒道理18歲的身體扛不住造。
造起來！