第167章 繼續拍攝
華娛：一首泡沫技驚四座 作者：冷冷清欽 投票推薦 加入書簽 留言反饋
格萊美提名的驚喜與榮耀過後，沈玲瓏迅速調整狀態，全身心地投入到《念書的孩子》的拍攝中。
此時電影拍攝已進入關鍵階段，每一個鏡頭都承載著她對這部作品的期待與心血。
片場已布置成王老師家的場景，屋內的陳設簡單而樸素，一條大狗“大黑”被拴在院子裏。
拍攝開始，飾演開開的小家奇帶著“小膽兒”走進院子，“大黑”立刻衝“小膽兒”狂叫起來，“小膽兒”嚇得瑟瑟發抖，迅速鑽到了床底下不敢出來。
小家奇把“小膽兒”的害怕演繹得十分到位，眼中滿是心疼，他帶著一絲倔強對“王老師”徐巾琪說：“老師，換個地方我睡不著覺，我想迴家睡。”
“王老師”無奈又和藹地同意了。
這組鏡頭，沈玲瓏運用了中景展現人物的動作和對話，同時特寫了“小膽兒”害怕的神情和“大黑”兇狠的模樣，讓觀眾能深切感受到氛圍的緊張。
當切換到“王老師”同意的畫麵時，沈玲瓏利用了動作銜接的技巧，“王老師”微微點頭的動作與上一個畫麵中開開的期待眼神相唿應，使得場景轉換自然流暢。
迴到家的夜晚，房間裏燈光昏暗，氣氛有些壓抑。
開開躺在床上，眉頭緊皺，身體不時地抽動，顯然是陷入了噩夢之中。突然，他猛地坐起來，滿臉驚恐，然後迅速拿起電話打給“爸爸”原名軒。
電話接通後，“爸爸”關切地問：“開開，咋迴來了？是不是害怕了？這都淩晨三點了。”
開開聽到“爸爸”的聲音，嘴唇顫抖著，眼眶瞬間紅了，豆大的淚珠滾落下來，帶著哭腔說：“爸爸，我想你……”
在拍攝這一段時，沈玲瓏先是用特寫鏡頭聚焦在開開驚恐的臉上，然後隨著他拿起電話的動作，鏡頭慢慢拉遠，展現出他所處的昏暗房間環境。
當切換到“爸爸”的畫麵時，采用了聲音過渡的技巧，電話那頭“爸爸”的聲音先響起，畫麵再逐漸淡入，讓觀眾的注意力集中在聲音帶來的情感連接上，使場景切換不顯得突兀。
這一幕，小家奇將開開的孤獨、恐懼和對父親的思念展現得淋漓盡致，沈玲瓏在一旁看著，微微點頭，對他的表現十分滿意。
隨著劇情的發展，到了開開要進城的情節。前一晚，開開認真地把“小膽兒”裝進書包裏，試了又試，眼神中滿是期待和不舍。
沈玲瓏從特寫小演員手部動作和專注神情的近景鏡頭，切換到全景展示房間內的布置和窗外夜色的畫麵，通過這種特寫與全景的切換，既突出了開開對“小膽兒”的情感，又交代了故事發生的環境。
第二天清晨，陽光灑在村口汽車站，父子倆帶著“小膽兒”來到車站。就在即將上車時，“爸爸”突然說：“狗不帶了，到城裏爸再給你買個好的。”
開開一聽，立刻緊緊抱住“小膽兒”，堅決地說：“我不，我就要小膽兒！”
“爸爸”著急地解釋：“火車上不賣狗票，帶著它人也上不了火車。”但開開根本不聽，拚命搖頭。
“爸爸”見勸說無果，生氣地掰開小演員的手，扔掉狗繩，強行把他抱上了車。
車緩緩開動，小演員在車裏一邊用力反抗著“爸爸”，一邊聲嘶力竭地哭喊著：“小膽兒，快跑！我在前麵等你！”
車窗外，“小膽兒”拚命地追趕著汽車，四條小腿快速地交替奔跑，可汽車越開越快，“小膽兒”的身影越來越小，最終消失在遠方。
這一場景的拍攝，沈玲瓏在父子爭執的過程中，多次運用近景和中景切換，捕捉人物的表情和動作細節，強化矛盾衝突。
當汽車開動時，通過從車內開開的主觀視角拍攝“小膽兒”在車後追趕的畫麵，然後切換到車外全景展示汽車遠去和“小膽兒”越來越小的身影，這種主觀視角與全景的切換，極大地增強了離別的悲傷與無奈氛圍，小家奇和“小膽兒”的配合默契十足，將情感渲染到了極致，沈玲瓏的眼中也泛起了淚花，她知道，這將會是電影中的一個經典片段。
這一天的拍攝格外順利，從場景布置、演員表演到道具準備、拍攝設備運行等各個方麵都沒有出現任何問題。
工作人員們各司其職，有條不紊地進行著拍攝工作，每一個鏡頭都按照沈玲瓏的預期順利完成。
演員們也都全身心地投入到角色中，將人物的情感和性格特點展現得淋漓盡致。小家奇和“小膽兒”之間的互動自然而真摯，讓人不禁為他們的表演所打動。
沈玲瓏對這一天的拍攝成果非常滿意，她知道，這是整個劇組共同努力的結果。
每一個人都為了這部電影付出了心血和汗水，大家都懷著對電影的熱愛和對留守兒童群體的關注，全身心地投入到工作中。她堅信，這部《念書的孩子》將會成為一部觸動人心的佳作，為觀眾呈現出一個真實而溫暖的鄉村留守兒童世界，讓更多的人關注到這個群體的生活和情感。
曆經兩個半月的艱苦拍攝，《念書的孩子》終於迎來了殺青的時刻。
拍攝現場，工作人員們的臉上洋溢著疲憊卻又欣慰的笑容，大家都在為這部心血之作的階段性完成而感到自豪。
沈玲瓏站在片場中央，環顧四周，眼中滿是不舍與感慨。
這個簡陋的鄉村角落，在過去的日子裏成為了他們共同的創作天地，見證了每一個演員的成長，每一個工作人員的辛勤付出，也見證了她導演之路的重要一步。
在拍攝最後一場戲時，沈玲瓏格外用心。這場戲是開開在城市的學校裏，坐在明亮的教室裏，眼神卻有些空洞地望著窗外。
陽光透過窗戶灑在課桌上，形成一片片光斑，但開開的心思顯然不在這裏。他的腦海中不斷浮現出鄉村的田野、爺爺的笑容以及小膽兒的身影。
為了拍出開開內心複雜的情感，沈玲瓏在鏡頭運用上煞費苦心。
她先用全景展現出整個教室的環境，學生們都在認真聽講，隻有開開獨自發呆，與周圍的氛圍形成鮮明對比，突出他的孤獨感。
接著，通過中景捕捉開開的表情變化，從微微皺眉到眼神中閃過的一絲憂傷，細膩地呈現出他的情緒波動。
最後，鏡頭切換到特寫，聚焦在開開手中緊緊握著的一支舊鉛筆，那是爺爺曾經給他削好的鉛筆，象征著他對過去鄉村生活的深深眷戀。
隨著沈玲瓏一聲“卡”，整個片場先是陷入了短暫的寂靜，隨後爆發出熱烈的掌聲和歡唿聲。
演員們紛紛落淚，他們擁抱在一起，慶祝這段難忘的拍攝經曆的結束。飾演開開的小家奇更是泣不成聲，他緊緊地抱住沈玲瓏，說道：“玲瓏姐姐，我舍不得結束，我感覺自己已經變成了真正的開開。”
沈玲瓏輕輕拍著他的後背，眼中也閃爍著淚花，安慰道：“孩子，你演得很棒，我們一起完成了一件非常有意義的事情。”
殺青宴上，大家歡聲笑語，分享著拍攝過程中的點點滴滴。
從最初的選角困難，到拍攝期間遇到的各種意外狀況，再到演員們之間逐漸培養出的深厚情誼，每一個故事都充滿了迴憶。
沈玲瓏舉起酒杯，對大家說道：“這部電影能夠順利殺青，離不開每一個人的努力。我們一起克服了重重困難，就是為了把留守兒童的故事真實地展現給觀眾。我相信，我們的付出一定會有迴報，這部電影一定會引起社會的關注，讓更多的人關心那些需要幫助的孩子們。”
在一片溫馨的氛圍中，《念書的孩子》的拍攝正式畫上了句號。
接下來還有後期製作的艱巨任務等待著她，她要在剪輯、配樂、調色等方麵繼續精雕細琢，讓這部電影以最完美的姿態呈現在觀眾麵前，實現她心中對這部作品的所有期待，也為自己的導演處女作交上一份滿意的答卷。
此時電影拍攝已進入關鍵階段，每一個鏡頭都承載著她對這部作品的期待與心血。
片場已布置成王老師家的場景，屋內的陳設簡單而樸素，一條大狗“大黑”被拴在院子裏。
拍攝開始，飾演開開的小家奇帶著“小膽兒”走進院子，“大黑”立刻衝“小膽兒”狂叫起來，“小膽兒”嚇得瑟瑟發抖，迅速鑽到了床底下不敢出來。
小家奇把“小膽兒”的害怕演繹得十分到位，眼中滿是心疼，他帶著一絲倔強對“王老師”徐巾琪說：“老師，換個地方我睡不著覺，我想迴家睡。”
“王老師”無奈又和藹地同意了。
這組鏡頭，沈玲瓏運用了中景展現人物的動作和對話，同時特寫了“小膽兒”害怕的神情和“大黑”兇狠的模樣，讓觀眾能深切感受到氛圍的緊張。
當切換到“王老師”同意的畫麵時，沈玲瓏利用了動作銜接的技巧，“王老師”微微點頭的動作與上一個畫麵中開開的期待眼神相唿應，使得場景轉換自然流暢。
迴到家的夜晚，房間裏燈光昏暗，氣氛有些壓抑。
開開躺在床上，眉頭緊皺，身體不時地抽動，顯然是陷入了噩夢之中。突然，他猛地坐起來，滿臉驚恐，然後迅速拿起電話打給“爸爸”原名軒。
電話接通後，“爸爸”關切地問：“開開，咋迴來了？是不是害怕了？這都淩晨三點了。”
開開聽到“爸爸”的聲音，嘴唇顫抖著，眼眶瞬間紅了，豆大的淚珠滾落下來，帶著哭腔說：“爸爸，我想你……”
在拍攝這一段時，沈玲瓏先是用特寫鏡頭聚焦在開開驚恐的臉上，然後隨著他拿起電話的動作，鏡頭慢慢拉遠，展現出他所處的昏暗房間環境。
當切換到“爸爸”的畫麵時，采用了聲音過渡的技巧，電話那頭“爸爸”的聲音先響起，畫麵再逐漸淡入，讓觀眾的注意力集中在聲音帶來的情感連接上，使場景切換不顯得突兀。
這一幕，小家奇將開開的孤獨、恐懼和對父親的思念展現得淋漓盡致，沈玲瓏在一旁看著，微微點頭，對他的表現十分滿意。
隨著劇情的發展，到了開開要進城的情節。前一晚，開開認真地把“小膽兒”裝進書包裏，試了又試，眼神中滿是期待和不舍。
沈玲瓏從特寫小演員手部動作和專注神情的近景鏡頭，切換到全景展示房間內的布置和窗外夜色的畫麵，通過這種特寫與全景的切換，既突出了開開對“小膽兒”的情感，又交代了故事發生的環境。
第二天清晨，陽光灑在村口汽車站，父子倆帶著“小膽兒”來到車站。就在即將上車時，“爸爸”突然說：“狗不帶了，到城裏爸再給你買個好的。”
開開一聽，立刻緊緊抱住“小膽兒”，堅決地說：“我不，我就要小膽兒！”
“爸爸”著急地解釋：“火車上不賣狗票，帶著它人也上不了火車。”但開開根本不聽，拚命搖頭。
“爸爸”見勸說無果，生氣地掰開小演員的手，扔掉狗繩，強行把他抱上了車。
車緩緩開動，小演員在車裏一邊用力反抗著“爸爸”，一邊聲嘶力竭地哭喊著：“小膽兒，快跑！我在前麵等你！”
車窗外，“小膽兒”拚命地追趕著汽車，四條小腿快速地交替奔跑，可汽車越開越快，“小膽兒”的身影越來越小，最終消失在遠方。
這一場景的拍攝，沈玲瓏在父子爭執的過程中，多次運用近景和中景切換，捕捉人物的表情和動作細節，強化矛盾衝突。
當汽車開動時，通過從車內開開的主觀視角拍攝“小膽兒”在車後追趕的畫麵，然後切換到車外全景展示汽車遠去和“小膽兒”越來越小的身影，這種主觀視角與全景的切換，極大地增強了離別的悲傷與無奈氛圍，小家奇和“小膽兒”的配合默契十足，將情感渲染到了極致，沈玲瓏的眼中也泛起了淚花，她知道，這將會是電影中的一個經典片段。
這一天的拍攝格外順利，從場景布置、演員表演到道具準備、拍攝設備運行等各個方麵都沒有出現任何問題。
工作人員們各司其職，有條不紊地進行著拍攝工作，每一個鏡頭都按照沈玲瓏的預期順利完成。
演員們也都全身心地投入到角色中，將人物的情感和性格特點展現得淋漓盡致。小家奇和“小膽兒”之間的互動自然而真摯，讓人不禁為他們的表演所打動。
沈玲瓏對這一天的拍攝成果非常滿意，她知道，這是整個劇組共同努力的結果。
每一個人都為了這部電影付出了心血和汗水，大家都懷著對電影的熱愛和對留守兒童群體的關注，全身心地投入到工作中。她堅信，這部《念書的孩子》將會成為一部觸動人心的佳作，為觀眾呈現出一個真實而溫暖的鄉村留守兒童世界，讓更多的人關注到這個群體的生活和情感。
曆經兩個半月的艱苦拍攝，《念書的孩子》終於迎來了殺青的時刻。
拍攝現場，工作人員們的臉上洋溢著疲憊卻又欣慰的笑容，大家都在為這部心血之作的階段性完成而感到自豪。
沈玲瓏站在片場中央，環顧四周，眼中滿是不舍與感慨。
這個簡陋的鄉村角落，在過去的日子裏成為了他們共同的創作天地，見證了每一個演員的成長，每一個工作人員的辛勤付出，也見證了她導演之路的重要一步。
在拍攝最後一場戲時，沈玲瓏格外用心。這場戲是開開在城市的學校裏，坐在明亮的教室裏，眼神卻有些空洞地望著窗外。
陽光透過窗戶灑在課桌上，形成一片片光斑，但開開的心思顯然不在這裏。他的腦海中不斷浮現出鄉村的田野、爺爺的笑容以及小膽兒的身影。
為了拍出開開內心複雜的情感，沈玲瓏在鏡頭運用上煞費苦心。
她先用全景展現出整個教室的環境，學生們都在認真聽講，隻有開開獨自發呆，與周圍的氛圍形成鮮明對比，突出他的孤獨感。
接著，通過中景捕捉開開的表情變化，從微微皺眉到眼神中閃過的一絲憂傷，細膩地呈現出他的情緒波動。
最後，鏡頭切換到特寫，聚焦在開開手中緊緊握著的一支舊鉛筆，那是爺爺曾經給他削好的鉛筆，象征著他對過去鄉村生活的深深眷戀。
隨著沈玲瓏一聲“卡”，整個片場先是陷入了短暫的寂靜，隨後爆發出熱烈的掌聲和歡唿聲。
演員們紛紛落淚，他們擁抱在一起，慶祝這段難忘的拍攝經曆的結束。飾演開開的小家奇更是泣不成聲，他緊緊地抱住沈玲瓏，說道：“玲瓏姐姐，我舍不得結束，我感覺自己已經變成了真正的開開。”
沈玲瓏輕輕拍著他的後背，眼中也閃爍著淚花，安慰道：“孩子，你演得很棒，我們一起完成了一件非常有意義的事情。”
殺青宴上，大家歡聲笑語，分享著拍攝過程中的點點滴滴。
從最初的選角困難，到拍攝期間遇到的各種意外狀況，再到演員們之間逐漸培養出的深厚情誼，每一個故事都充滿了迴憶。
沈玲瓏舉起酒杯，對大家說道：“這部電影能夠順利殺青，離不開每一個人的努力。我們一起克服了重重困難，就是為了把留守兒童的故事真實地展現給觀眾。我相信，我們的付出一定會有迴報，這部電影一定會引起社會的關注，讓更多的人關心那些需要幫助的孩子們。”
在一片溫馨的氛圍中，《念書的孩子》的拍攝正式畫上了句號。
接下來還有後期製作的艱巨任務等待著她，她要在剪輯、配樂、調色等方麵繼續精雕細琢，讓這部電影以最完美的姿態呈現在觀眾麵前，實現她心中對這部作品的所有期待，也為自己的導演處女作交上一份滿意的答卷。