這是小島秀夫在離開科樂美，成立了屬於自己的獨立工作室，也就是新小島組之後，做出的一個關於我們到底是什麽樣的人，我們為什麽要做遊戲的一個宣言式的東西。
當時傑斯特印象非常深刻，畢竟，關於小島的事情，是當年度整個遊戲界裏麵最具有爆炸性的新聞。
小島在遊戲界的地位是毋庸置疑的。
盡管國內有很多對於遊戲缺乏了解的人總是會覺得，是不是小島秀夫是被國內的某一些玩家神話的，他本人其實根本沒什麽了不起的，隻是一個很普通的日本的遊戲製作人，他之前做的那些事情，其實換另外的一個人來也能夠輕而易舉的完成。
實際上，在小島宣布他的個人工作室正式成立的時候，就有無數的業內大牛向著他發出恭賀的發言。
比如，最先祝賀的是索尼電腦娛樂的全球工作室總裁，也是索尼遊戲第一方的總boss，吉田修平，他就第一時間在自己的推特上麵進行了留言，而留言隻有四個字加上一個標點符號。
小島秀夫！
而索尼的第三方關係總裁則很興奮的表示：“能夠跟小島秀夫一起工作，是一種莫大的榮幸。”
就連索尼的對手，xbox的主程序邁克.亞巴拉也很快表示：“喜聞小島先生與新工作的努力，更多消息期待中。”
在新千年裏麵最成功的遊戲之一《我的世界》的創始人馬庫斯則是非常興奮的表示：“小島製作萬歲！對於新作，表示迫不及待。”而《尼爾：機械紀元》的總監則直接在自己的推特上稱：“他是如此的偉大。”
所以，在質疑一個人的成就以及地位的時候，最好先看看他到底做過一些什麽，他到底有什麽樣的成績，他為什麽會被人如此的推崇以及讚揚。
脫離時代背景噴成就。是不負責任的耍流氓行為。
談到小島秀夫的偉大的時候，必須要談到mgs，也就是《合金裝備》。或者稱它為《潛龍諜影》。
尤其是初代reads();。
當時正值3d遊戲的熱潮，但是主機機能跟不上。能實時演算的多邊形數太捉襟見肘，所以開發商們一般都用預渲染的高畫質cg做過場，來吸引玩家眼球。像卡婊這種喪心病狂的更是幹脆把實際遊戲中的場景也給做成固定的圖片，把全部多邊形都用在角色和喪屍身上，即使這樣，仍然和預渲染的cg過場有著極大的畫質差距。
那時候的3d遊戲，打到看過場動畫的時候，甚至會覺得根本不認識裏麵的角色——這是我控製的那個馬賽克嗎？
為了避免這種認知不協調、不打斷玩家的沉浸體驗。mgs不顧機能問題，全部過場動畫堅持采取實時演算。這個極其前衛的思想直到後ps2時代硬件條件上來了才被大多遊戲學去。
鏡頭的運用，不光在過場動畫中做得非常好，實際遊戲中的視角移動也流暢而合理。由於對3d遊戲開發經驗不足，小島在開發過程中使用了大量樂高玩具搭建起整個影子摩西基地實物模型，並用微型攝像機從各個角度檢測它們的效果。
最終的效果如何，你可以對比同期的暈頭麗影和視角危機。mgs的成功直接拉起了一大票遊戲製作人對於鏡頭和敘事的重視。
極其出色的bgm先拋開不談，說說人物對話語音。當時的互聯網環境可沒有未來那麽好，資料沒得查，得硬讀軍事方麵的書籍。讓台詞盡可能顯得真實。美版的配音毫不偷懶，每個角色都根據身份背景設定帶著不同口音……
劇情，媒體對劇情尤其是初代的評價有多高根本就沒有必須再提。任何一個對其感興趣的人都可以自己去搜，這是一個日本人開發的美式劇情的遊戲，整個係列都是對核武器和高科技濫用的反思，幾乎每個反派角色都有他自己正當的立場和理由。這也正是係列劇情對戰爭本質的闡釋：重重的假象和陰謀下掩蓋的，往往並沒有真正的對與錯，隻有勝利與失敗。
覺得劇情亂，主角自己都覺得劇情亂啊。所以小島才在劇本裏一遍一遍地強調，終極真~相並不重要，重要的是堅持自己的信念活下去。把它傳承給未來i，snake。theboss，bigboss。每一代的結局都在借不同角色的台詞傳遞這個思想。
遊戲性上根本不需要多說。
業界公認mgs開創潛入諜報類型的地位。到細節上，幾乎每一代都是把手柄和主機每一個功能都利用個遍，光是boss戰的巨大創新就不是一兩隻手能數得過來的。
一己之力改變了幾乎整個遊戲界做事的方式，這不算革命性，什麽算。
很多有人以為沒什麽大不了的，所謂稀鬆平常的，甚至可能這些人都注意不到的東西，正是革命的成果。很難準確的描繪出小島秀夫以及他的遊戲對遊戲界所作出的巨大貢獻，是因為mgs，這個一言難盡的東西本身就是那個巨大貢獻。影音表現、敘事手段上，gta、cod這些現在動輒賣個幾千萬的扛鼎大作，從某種程度上麵說，全是mgs的孫子。
看看mgs在美國的人氣如何，小島在美國的地位如何。
2008年，由ign讀者投票產生的史上百佳電子遊戲，前十名裏有兩款是mgs。
2008年，ign史上百佳遊戲製作人，小島排名第六，甚至在《莎木》之父，鈴木裕之前。
2009年，小島秀夫獲gdc終生成就獎，這是一個遊戲設計師能夠在地球上麵獲得是最高的個人榮譽reads();。每一個獲得的人，都有資格稱之為傳奇。
以及mgs係列的幾千萬張正版碟，總不都是國內的這些神話小島秀夫的人買去的。實際上，小島秀夫的地位在整個遊戲界。根本就無需多言，就像是《尼爾：機械紀元》的總監說的那樣。
他是如此的偉大。
當然，小島這個人是文青，所以說話是比較文藝的。
他在那個宣言裏麵說道。
“我們是與生俱來的遊戲人，自從出生在這個世界上以來，就從來沒有被誰要求過，也從來沒有被誰命令過，就能夠自己找到娛樂。甚至是將其發明出來的奇怪生物，這就是我們人類，和他人在一起，和他人在一起比賽，有哭有笑的玩著，這種體驗，將我們聯係在一起，讓我們感受到了自由，為了將這樣的體驗傳承下去，我們創造了故事。製作了道具，讓遊戲的方式不斷的進化，實際上。文明誕生之時，遊戲就伴隨在我們的身邊了。”
“遊戲並不僅僅是消磨時間而已，從根源上講，這實際上是一種創造。”
“我們遊戲人，同時也是創造者。”
“即使是這個世界變成了多麽荒涼的不毛之地也好，我們也會為了讓他變成一片百花齊放的美景而不斷創造遊戲娛樂。”
“而在遊戲所能夠創造的未來，新的進化也在等著我們。”
“這就是我們，遊戲人。”
豪斯兄弟默默的聽完了傑斯特的這個迴答，他們一時之間也不知道該說些什麽好。因為傑斯特的這段話說的實在是太深刻了，他們可能需要花費一點時間才能夠更好的理解。不過從這段話裏麵，傑斯特想要透漏出來的一個最淺顯的意思。就是一個遊戲製作人，他是一位創造者，遊戲是被創造出來的。
火星娛樂無比的尊重這種創造的過程，因為他們始終認為好遊戲是被創造出來的。
遊戲不是商品，他是不能夠被工業化的。
這種思想也是豪斯兄弟極為向往的，因為他從傑斯特以及傑斯特身後的整個火星娛樂的身上，看到的不僅僅是一家最為成功的遊戲企業，而且，還是一家真正的知道如何做出優秀的遊戲，如何讓遊戲變得更加出色的企業，他們真正的知道，設計師最想要得到的到底是什麽。
很多設計師是為了錢才做遊戲的。
但是，並不是所有的設計師做遊戲隻是為了錢，至少絕大多數那些可以用偉大來進行稱唿的設計師，他們對於他們所創造出來的遊戲，就像是看待自己的孩子一樣。
所以，才有板垣伴信在接受采訪的時候那句經典的話。
“我看到《死或生沙灘排球》被那些人瞎搞，就像是看到了我的女兒被人強~奸。”
可以想象，板垣伴信當初說出這段話的時候的心情，到底是有多麽憤怒了。
談妥豪斯兄弟到美國的事情，就是傑斯特這一次來英國最重要的事情，當然，這是對於他本人來說，其他的一些事情諸如各種宴會邀請之類的，對於傑斯特來說都是可有可無的事情了，而且，這一次傑斯特並不打算在外麵呆的時間太長，因為美國公司裏麵還有許多事情需要他處理reads();。
兩款遊戲的初期準備，是一項工作量非常大的工作。
這也是為什麽傑斯特打算在做完了wow之後就退休的原因之一，因為這樣的工作狀態他已經持續了十五六年，全身心的投入，雖然他熱愛這個行業，他願意為其投入自己全部的激情，但是，還是太疲憊太疲憊了。
而且，他自己在遊戲設計上麵的天賦並不算太過於出色，他隻是玩過很多很多的，這個世界上還不存在的遊戲而已。
他見識過未來的出色的遊戲到底是什麽樣的。
所以，他才能夠取得這樣的成就。
而做完wow之後，他所知道的，了解的，見識過的，幾乎全部的遊戲類型基本上他都親手在這個世界上麵完善了一邊，雖然他在有足夠的投資，足夠出色的團隊的支持的情況下麵，依然能夠做出更好的作品，但是這還有什麽意義呢？
遠遠的不如將這些機會給那些真正的具有非凡才華的設計師們，他們也許會在自己提前開創出的遊戲盛世當中，開發出更加出色的，原本曆史上不存在的，出色的，偉大的遊戲。
在英國的這幾天，傑斯特專門的抽時間去了一次曼聯，現在是夏天的休整期，球隊已經放假。
傑斯特隻是跟弗格森見了一麵，雖然他基本上沒個季度都會跟弗格森見上一麵的，稍微的談了一下球隊接下來的發展的情況，然後詢問了一下轉會費的事情。
實際上，傑斯特這幾年對於曼聯的投資並不算太多。
因為曼聯這幾年的收入暴增，基本上隻是靠著曼聯本身的收入，就已經足夠支付一筆又一筆的轉會費了。
而弗格森本人又不是一個喜歡花大錢的人，雖然在傑斯特收購曼聯一開始的確是投入了不少錢，也花費巨資買入了很多著名的球員，但是這是在球隊的初期建設當中必不可少的一部分，現在隨著曼聯青訓的逐漸擔當大任，實際上，這幾年雖然是曼聯成績最好的時期。
但是花費，確實傑斯特收購曼聯以來，花費最少的。
甚至每年曼聯還能夠給他帶來一筆不算太少的盈利，不過這點小錢傑斯特是看不上眼的，畢竟，現在的曼聯跟十幾年後的曼聯在影響力以及盈利上麵，還是有著極大的差別的。
在出席完了幾個英國皇室以及其他的一些貴族的宴會之後，傑斯特決定返迴美國。
不過克勞迪婭倒是決定在英國多待一段時間，傑斯特也沒有反對，畢竟，英國是他的家鄉。
《怪物獵人》的銷售也已經迫在眉睫。
對於傑斯特的遊戲，在宣傳上麵，火星娛樂肯定是放在最重要的位置上的，不過對於傑斯特的遊戲，也不怎麽需要宣傳，畢竟，隻要是一位遊戲玩家，基本上沒有沒聽說過傑斯特這個名字，在無數的玩家的心目裏，這個名字就像是神明一樣。
雖然《怪物獵人》是一款小眾的硬核act遊戲。(未完待續。)
ps：ps：小島之前跟馬克.塞尼見麵我就猜到他肯定會跟索尼合作了，果不其然。
當時傑斯特印象非常深刻，畢竟，關於小島的事情，是當年度整個遊戲界裏麵最具有爆炸性的新聞。
小島在遊戲界的地位是毋庸置疑的。
盡管國內有很多對於遊戲缺乏了解的人總是會覺得，是不是小島秀夫是被國內的某一些玩家神話的，他本人其實根本沒什麽了不起的，隻是一個很普通的日本的遊戲製作人，他之前做的那些事情，其實換另外的一個人來也能夠輕而易舉的完成。
實際上，在小島宣布他的個人工作室正式成立的時候，就有無數的業內大牛向著他發出恭賀的發言。
比如，最先祝賀的是索尼電腦娛樂的全球工作室總裁，也是索尼遊戲第一方的總boss，吉田修平，他就第一時間在自己的推特上麵進行了留言，而留言隻有四個字加上一個標點符號。
小島秀夫！
而索尼的第三方關係總裁則很興奮的表示：“能夠跟小島秀夫一起工作，是一種莫大的榮幸。”
就連索尼的對手，xbox的主程序邁克.亞巴拉也很快表示：“喜聞小島先生與新工作的努力，更多消息期待中。”
在新千年裏麵最成功的遊戲之一《我的世界》的創始人馬庫斯則是非常興奮的表示：“小島製作萬歲！對於新作，表示迫不及待。”而《尼爾：機械紀元》的總監則直接在自己的推特上稱：“他是如此的偉大。”
所以，在質疑一個人的成就以及地位的時候，最好先看看他到底做過一些什麽，他到底有什麽樣的成績，他為什麽會被人如此的推崇以及讚揚。
脫離時代背景噴成就。是不負責任的耍流氓行為。
談到小島秀夫的偉大的時候，必須要談到mgs，也就是《合金裝備》。或者稱它為《潛龍諜影》。
尤其是初代reads();。
當時正值3d遊戲的熱潮，但是主機機能跟不上。能實時演算的多邊形數太捉襟見肘，所以開發商們一般都用預渲染的高畫質cg做過場，來吸引玩家眼球。像卡婊這種喪心病狂的更是幹脆把實際遊戲中的場景也給做成固定的圖片，把全部多邊形都用在角色和喪屍身上，即使這樣，仍然和預渲染的cg過場有著極大的畫質差距。
那時候的3d遊戲，打到看過場動畫的時候，甚至會覺得根本不認識裏麵的角色——這是我控製的那個馬賽克嗎？
為了避免這種認知不協調、不打斷玩家的沉浸體驗。mgs不顧機能問題，全部過場動畫堅持采取實時演算。這個極其前衛的思想直到後ps2時代硬件條件上來了才被大多遊戲學去。
鏡頭的運用，不光在過場動畫中做得非常好，實際遊戲中的視角移動也流暢而合理。由於對3d遊戲開發經驗不足，小島在開發過程中使用了大量樂高玩具搭建起整個影子摩西基地實物模型，並用微型攝像機從各個角度檢測它們的效果。
最終的效果如何，你可以對比同期的暈頭麗影和視角危機。mgs的成功直接拉起了一大票遊戲製作人對於鏡頭和敘事的重視。
極其出色的bgm先拋開不談，說說人物對話語音。當時的互聯網環境可沒有未來那麽好，資料沒得查，得硬讀軍事方麵的書籍。讓台詞盡可能顯得真實。美版的配音毫不偷懶，每個角色都根據身份背景設定帶著不同口音……
劇情，媒體對劇情尤其是初代的評價有多高根本就沒有必須再提。任何一個對其感興趣的人都可以自己去搜，這是一個日本人開發的美式劇情的遊戲，整個係列都是對核武器和高科技濫用的反思，幾乎每個反派角色都有他自己正當的立場和理由。這也正是係列劇情對戰爭本質的闡釋：重重的假象和陰謀下掩蓋的，往往並沒有真正的對與錯，隻有勝利與失敗。
覺得劇情亂，主角自己都覺得劇情亂啊。所以小島才在劇本裏一遍一遍地強調，終極真~相並不重要，重要的是堅持自己的信念活下去。把它傳承給未來i，snake。theboss，bigboss。每一代的結局都在借不同角色的台詞傳遞這個思想。
遊戲性上根本不需要多說。
業界公認mgs開創潛入諜報類型的地位。到細節上，幾乎每一代都是把手柄和主機每一個功能都利用個遍，光是boss戰的巨大創新就不是一兩隻手能數得過來的。
一己之力改變了幾乎整個遊戲界做事的方式，這不算革命性，什麽算。
很多有人以為沒什麽大不了的，所謂稀鬆平常的，甚至可能這些人都注意不到的東西，正是革命的成果。很難準確的描繪出小島秀夫以及他的遊戲對遊戲界所作出的巨大貢獻，是因為mgs，這個一言難盡的東西本身就是那個巨大貢獻。影音表現、敘事手段上，gta、cod這些現在動輒賣個幾千萬的扛鼎大作，從某種程度上麵說，全是mgs的孫子。
看看mgs在美國的人氣如何，小島在美國的地位如何。
2008年，由ign讀者投票產生的史上百佳電子遊戲，前十名裏有兩款是mgs。
2008年，ign史上百佳遊戲製作人，小島排名第六，甚至在《莎木》之父，鈴木裕之前。
2009年，小島秀夫獲gdc終生成就獎，這是一個遊戲設計師能夠在地球上麵獲得是最高的個人榮譽reads();。每一個獲得的人，都有資格稱之為傳奇。
以及mgs係列的幾千萬張正版碟，總不都是國內的這些神話小島秀夫的人買去的。實際上，小島秀夫的地位在整個遊戲界。根本就無需多言，就像是《尼爾：機械紀元》的總監說的那樣。
他是如此的偉大。
當然，小島這個人是文青，所以說話是比較文藝的。
他在那個宣言裏麵說道。
“我們是與生俱來的遊戲人，自從出生在這個世界上以來，就從來沒有被誰要求過，也從來沒有被誰命令過，就能夠自己找到娛樂。甚至是將其發明出來的奇怪生物，這就是我們人類，和他人在一起，和他人在一起比賽，有哭有笑的玩著，這種體驗，將我們聯係在一起，讓我們感受到了自由，為了將這樣的體驗傳承下去，我們創造了故事。製作了道具，讓遊戲的方式不斷的進化，實際上。文明誕生之時，遊戲就伴隨在我們的身邊了。”
“遊戲並不僅僅是消磨時間而已，從根源上講，這實際上是一種創造。”
“我們遊戲人，同時也是創造者。”
“即使是這個世界變成了多麽荒涼的不毛之地也好，我們也會為了讓他變成一片百花齊放的美景而不斷創造遊戲娛樂。”
“而在遊戲所能夠創造的未來，新的進化也在等著我們。”
“這就是我們，遊戲人。”
豪斯兄弟默默的聽完了傑斯特的這個迴答，他們一時之間也不知道該說些什麽好。因為傑斯特的這段話說的實在是太深刻了，他們可能需要花費一點時間才能夠更好的理解。不過從這段話裏麵，傑斯特想要透漏出來的一個最淺顯的意思。就是一個遊戲製作人，他是一位創造者，遊戲是被創造出來的。
火星娛樂無比的尊重這種創造的過程，因為他們始終認為好遊戲是被創造出來的。
遊戲不是商品，他是不能夠被工業化的。
這種思想也是豪斯兄弟極為向往的，因為他從傑斯特以及傑斯特身後的整個火星娛樂的身上，看到的不僅僅是一家最為成功的遊戲企業，而且，還是一家真正的知道如何做出優秀的遊戲，如何讓遊戲變得更加出色的企業，他們真正的知道，設計師最想要得到的到底是什麽。
很多設計師是為了錢才做遊戲的。
但是，並不是所有的設計師做遊戲隻是為了錢，至少絕大多數那些可以用偉大來進行稱唿的設計師，他們對於他們所創造出來的遊戲，就像是看待自己的孩子一樣。
所以，才有板垣伴信在接受采訪的時候那句經典的話。
“我看到《死或生沙灘排球》被那些人瞎搞，就像是看到了我的女兒被人強~奸。”
可以想象，板垣伴信當初說出這段話的時候的心情，到底是有多麽憤怒了。
談妥豪斯兄弟到美國的事情，就是傑斯特這一次來英國最重要的事情，當然，這是對於他本人來說，其他的一些事情諸如各種宴會邀請之類的，對於傑斯特來說都是可有可無的事情了，而且，這一次傑斯特並不打算在外麵呆的時間太長，因為美國公司裏麵還有許多事情需要他處理reads();。
兩款遊戲的初期準備，是一項工作量非常大的工作。
這也是為什麽傑斯特打算在做完了wow之後就退休的原因之一，因為這樣的工作狀態他已經持續了十五六年，全身心的投入，雖然他熱愛這個行業，他願意為其投入自己全部的激情，但是，還是太疲憊太疲憊了。
而且，他自己在遊戲設計上麵的天賦並不算太過於出色，他隻是玩過很多很多的，這個世界上還不存在的遊戲而已。
他見識過未來的出色的遊戲到底是什麽樣的。
所以，他才能夠取得這樣的成就。
而做完wow之後，他所知道的，了解的，見識過的，幾乎全部的遊戲類型基本上他都親手在這個世界上麵完善了一邊，雖然他在有足夠的投資，足夠出色的團隊的支持的情況下麵，依然能夠做出更好的作品，但是這還有什麽意義呢？
遠遠的不如將這些機會給那些真正的具有非凡才華的設計師們，他們也許會在自己提前開創出的遊戲盛世當中，開發出更加出色的，原本曆史上不存在的，出色的，偉大的遊戲。
在英國的這幾天，傑斯特專門的抽時間去了一次曼聯，現在是夏天的休整期，球隊已經放假。
傑斯特隻是跟弗格森見了一麵，雖然他基本上沒個季度都會跟弗格森見上一麵的，稍微的談了一下球隊接下來的發展的情況，然後詢問了一下轉會費的事情。
實際上，傑斯特這幾年對於曼聯的投資並不算太多。
因為曼聯這幾年的收入暴增，基本上隻是靠著曼聯本身的收入，就已經足夠支付一筆又一筆的轉會費了。
而弗格森本人又不是一個喜歡花大錢的人，雖然在傑斯特收購曼聯一開始的確是投入了不少錢，也花費巨資買入了很多著名的球員，但是這是在球隊的初期建設當中必不可少的一部分，現在隨著曼聯青訓的逐漸擔當大任，實際上，這幾年雖然是曼聯成績最好的時期。
但是花費，確實傑斯特收購曼聯以來，花費最少的。
甚至每年曼聯還能夠給他帶來一筆不算太少的盈利，不過這點小錢傑斯特是看不上眼的，畢竟，現在的曼聯跟十幾年後的曼聯在影響力以及盈利上麵，還是有著極大的差別的。
在出席完了幾個英國皇室以及其他的一些貴族的宴會之後，傑斯特決定返迴美國。
不過克勞迪婭倒是決定在英國多待一段時間，傑斯特也沒有反對，畢竟，英國是他的家鄉。
《怪物獵人》的銷售也已經迫在眉睫。
對於傑斯特的遊戲，在宣傳上麵，火星娛樂肯定是放在最重要的位置上的，不過對於傑斯特的遊戲，也不怎麽需要宣傳，畢竟，隻要是一位遊戲玩家，基本上沒有沒聽說過傑斯特這個名字，在無數的玩家的心目裏，這個名字就像是神明一樣。
雖然《怪物獵人》是一款小眾的硬核act遊戲。(未完待續。)
ps：ps：小島之前跟馬克.塞尼見麵我就猜到他肯定會跟索尼合作了，果不其然。