這篇後記因為篇幅限製的關係未能被收錄進紙質書
雖然不是多麽重要的內容但還是想和大家分享一下（主要是toru自己按捺不住想嘮叨xd）
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【關於詩人們】
1愛倫坡
愛倫坡的詩是最早出現在這篇文裏的，他的詩有種獨特的頹廢虛無感，我覺得與開場那股幽靈縹緲的氣質非常相符，所以引用了許多。
“在那年秋季枯燥……灰暗而瞑寂的某個長日裏……
我獨自一人策馬前行……穿過這片陰沉的，異域般的鄉間土地……
最終，當夜幕緩緩降臨的時候……厄舍府清冷的景色展現在我眼前……
我未曾目睹它過往的模樣……但僅憑方才的一瞥，某種難以忍受的陰鬱便浸透了我的內心……”
這一首被設定為赤也第一次見到佳音時她在朗誦的詩。我讀到這首詩的第一感覺就是它簡直美極了，盡管有一種撲麵而來的荒涼和陰鬱，但還是無法掩蓋它美到讓人震顫的實質，它幾乎一眼就讓我想起了唿嘯山莊中的場景。
“如果一開始感受不到愛，那就不算是愛。”——這是被引用在赤也視角開頭的一句話，之所以要寫這句話，是因為我認為他正是在第一次聽到這首詩的時候就被佳音吸引，所以才有了後麵的種種故事。
令人唏噓的是，盡管愛倫坡如此才華橫溢，有著無人能模仿複製的獨特的神秘風格，最終卻死於貧困潦倒和酗酒，僅僅因為他是第一個嚐試完全靠寫作謀生的作家。
2葉芝
在我很小的時候曾經無意間在某位台灣作家的書中看見這句話：
“投出冷眼，看生，看死。騎士，向前！”
因為那時大概才隻有六七歲，我並不是很理解這句話的意思，但隻因為這短短幾個詞組成的一句話，年幼的我就已經對愛爾蘭這個追逐自由，遍地翠綠的國度充滿了向往，以至於這種影響一直延續到現在也不曾消退。
這句話是葉芝刻在自己墓碑上的墓誌銘，原文是：
“ldeye
death.
an,passby!”
關於它的翻譯有好幾種版本，因為太喜歡這句話所以我找了許多版本來看，其中日語版本是這樣的：
“生と死を
冷めた視線で見よ
旅人よ速やかに去れ”
中文翻譯其實也有不同的版本，但無論如何我還是最喜歡小時候在書裏看見的那句。值得一提的是那位台灣作家如今好像已經銷聲匿跡，我不太清楚這句譯文是他自己翻譯的還是也引用了別人翻譯的版本，總之，這是我心目中最棒的一個版本。而相比較之下日語翻譯的那版並沒有能很好地表達出原文的精髓（個人認為）。
葉芝的這句話被我從小到大記了十幾年，由此可見在童年時期所受到的影響可以延續很久很久。至今toru最想去走一走看一看的國家依然是愛爾蘭，很想去葉芝墓碑前放上一束花致敬，可惜因為越來越嚴重的飛機恐懼症（…）也許toru一輩子都去不了那裏，希望有生之年能發明可以周遊全世界的地鐵，那我會感激科學一輩子（夠）。
3魏爾倫
必須在文裏提到魏爾倫的理由想必大家都知道，因為他是官方設定集中幸村喜歡的詩人，他甚至隨身帶著魏爾倫的詩集，並且在“落葉”那首詩的地方夾了書簽。
關於落葉這首詩的譯文也有很多個版本，各版本質量層次不齊，被我引用在文中的那首姑且算是還可以的，可能因為原文是法語，想要翻出意境來比表達直白的英語更難些，所以各版本之間的差異其實很大。這裏貼一首日語版本：
“秋の歌（落葉）
秋の日の
ヴィオロンの
ためいきの
ひたぶるに
身にしみて
うら悲し。
鐘のおとに
胸ふたぎ
色かへて
涙ぐむ
過ぎし日の
おもひでや。
げにわれは
うらぶれて
ここかしこ
さだめなく
とび散らふ
落葉かな。”
這是上田敏先生翻譯的版本，這個版本相對來說措辭簡潔且很有韻律，不算直白但點到了其中的精髓。另外還有兩個日語版本則加入了太多形容詞，讓我覺得累贅。順帶一提我有在寄紙質書時摘抄了一段這首詩，作為情書寄出去（笑），如果收到覺得莫名其妙的話……現在應該知道我寫它的用意了。
另一段我在文中引用過的詩是《淚水流在我的心底》，其實比起落葉來，這一首對我的觸動更大，雖然隻是寥寥幾句，卻讓我覺得非常疼痛：
“淚散落在我的心上
像雨在城市上空落著
是什麽樣的憂傷
荊棘般降臨在我的心頭？”
說實話我對魏爾倫的人品抱有質疑，單從品行來說的話我一點也不喜歡這個人，但看他的詩又確實會覺得非常悲傷……一定程度上我覺得是蘭波的存在成就了他，如果沒有蘭波，或者他無法寫出這樣刺痛心底的句子。
很可惜下麵的那一首沒能找到日語翻譯版，不過我覺得這個中文版已經相當棒了，真的翻譯得非常優美和傷感。
我思考過幸村喜歡魏爾倫的理由，可能官方在寫這一設定時並沒有很深入的原因，因為魏爾倫是象征派詩人，他的詩總是帶著浪漫和憂鬱的情懷，多少契合了幸村外在的形象。而從我的理解來看，人往往會傾向於喜歡和自己有相似部分的人，人們喜歡尋找共鳴，所以幸村或許是在魏爾倫的詩裏找到了共鳴，以及和自己相似的部分。我對他們之間相似的那個部分非常感興趣，我沒法清晰地得出結論說他們相似在哪裏，所以我試著在文中慢慢尋找，慢慢演變，或許隻是在這個故事裏，我相信那種哀傷來源於他們的心中都住有一個蘭波。一個極近，又極遠，完美的，又殘缺的，不可替代的蘭波。正是這個蘭波成就了他們的愛，也成就了他們的悲。
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(待續)
雖然不是多麽重要的內容但還是想和大家分享一下（主要是toru自己按捺不住想嘮叨xd）
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【關於詩人們】
1愛倫坡
愛倫坡的詩是最早出現在這篇文裏的，他的詩有種獨特的頹廢虛無感，我覺得與開場那股幽靈縹緲的氣質非常相符，所以引用了許多。
“在那年秋季枯燥……灰暗而瞑寂的某個長日裏……
我獨自一人策馬前行……穿過這片陰沉的，異域般的鄉間土地……
最終，當夜幕緩緩降臨的時候……厄舍府清冷的景色展現在我眼前……
我未曾目睹它過往的模樣……但僅憑方才的一瞥，某種難以忍受的陰鬱便浸透了我的內心……”
這一首被設定為赤也第一次見到佳音時她在朗誦的詩。我讀到這首詩的第一感覺就是它簡直美極了，盡管有一種撲麵而來的荒涼和陰鬱，但還是無法掩蓋它美到讓人震顫的實質，它幾乎一眼就讓我想起了唿嘯山莊中的場景。
“如果一開始感受不到愛，那就不算是愛。”——這是被引用在赤也視角開頭的一句話，之所以要寫這句話，是因為我認為他正是在第一次聽到這首詩的時候就被佳音吸引，所以才有了後麵的種種故事。
令人唏噓的是，盡管愛倫坡如此才華橫溢，有著無人能模仿複製的獨特的神秘風格，最終卻死於貧困潦倒和酗酒，僅僅因為他是第一個嚐試完全靠寫作謀生的作家。
2葉芝
在我很小的時候曾經無意間在某位台灣作家的書中看見這句話：
“投出冷眼，看生，看死。騎士，向前！”
因為那時大概才隻有六七歲，我並不是很理解這句話的意思，但隻因為這短短幾個詞組成的一句話，年幼的我就已經對愛爾蘭這個追逐自由，遍地翠綠的國度充滿了向往，以至於這種影響一直延續到現在也不曾消退。
這句話是葉芝刻在自己墓碑上的墓誌銘，原文是：
“ldeye
death.
an,passby!”
關於它的翻譯有好幾種版本，因為太喜歡這句話所以我找了許多版本來看，其中日語版本是這樣的：
“生と死を
冷めた視線で見よ
旅人よ速やかに去れ”
中文翻譯其實也有不同的版本，但無論如何我還是最喜歡小時候在書裏看見的那句。值得一提的是那位台灣作家如今好像已經銷聲匿跡，我不太清楚這句譯文是他自己翻譯的還是也引用了別人翻譯的版本，總之，這是我心目中最棒的一個版本。而相比較之下日語翻譯的那版並沒有能很好地表達出原文的精髓（個人認為）。
葉芝的這句話被我從小到大記了十幾年，由此可見在童年時期所受到的影響可以延續很久很久。至今toru最想去走一走看一看的國家依然是愛爾蘭，很想去葉芝墓碑前放上一束花致敬，可惜因為越來越嚴重的飛機恐懼症（…）也許toru一輩子都去不了那裏，希望有生之年能發明可以周遊全世界的地鐵，那我會感激科學一輩子（夠）。
3魏爾倫
必須在文裏提到魏爾倫的理由想必大家都知道，因為他是官方設定集中幸村喜歡的詩人，他甚至隨身帶著魏爾倫的詩集，並且在“落葉”那首詩的地方夾了書簽。
關於落葉這首詩的譯文也有很多個版本，各版本質量層次不齊，被我引用在文中的那首姑且算是還可以的，可能因為原文是法語，想要翻出意境來比表達直白的英語更難些，所以各版本之間的差異其實很大。這裏貼一首日語版本：
“秋の歌（落葉）
秋の日の
ヴィオロンの
ためいきの
ひたぶるに
身にしみて
うら悲し。
鐘のおとに
胸ふたぎ
色かへて
涙ぐむ
過ぎし日の
おもひでや。
げにわれは
うらぶれて
ここかしこ
さだめなく
とび散らふ
落葉かな。”
這是上田敏先生翻譯的版本，這個版本相對來說措辭簡潔且很有韻律，不算直白但點到了其中的精髓。另外還有兩個日語版本則加入了太多形容詞，讓我覺得累贅。順帶一提我有在寄紙質書時摘抄了一段這首詩，作為情書寄出去（笑），如果收到覺得莫名其妙的話……現在應該知道我寫它的用意了。
另一段我在文中引用過的詩是《淚水流在我的心底》，其實比起落葉來，這一首對我的觸動更大，雖然隻是寥寥幾句，卻讓我覺得非常疼痛：
“淚散落在我的心上
像雨在城市上空落著
是什麽樣的憂傷
荊棘般降臨在我的心頭？”
說實話我對魏爾倫的人品抱有質疑，單從品行來說的話我一點也不喜歡這個人，但看他的詩又確實會覺得非常悲傷……一定程度上我覺得是蘭波的存在成就了他，如果沒有蘭波，或者他無法寫出這樣刺痛心底的句子。
很可惜下麵的那一首沒能找到日語翻譯版，不過我覺得這個中文版已經相當棒了，真的翻譯得非常優美和傷感。
我思考過幸村喜歡魏爾倫的理由，可能官方在寫這一設定時並沒有很深入的原因，因為魏爾倫是象征派詩人，他的詩總是帶著浪漫和憂鬱的情懷，多少契合了幸村外在的形象。而從我的理解來看，人往往會傾向於喜歡和自己有相似部分的人，人們喜歡尋找共鳴，所以幸村或許是在魏爾倫的詩裏找到了共鳴，以及和自己相似的部分。我對他們之間相似的那個部分非常感興趣，我沒法清晰地得出結論說他們相似在哪裏，所以我試著在文中慢慢尋找，慢慢演變，或許隻是在這個故事裏，我相信那種哀傷來源於他們的心中都住有一個蘭波。一個極近，又極遠，完美的，又殘缺的，不可替代的蘭波。正是這個蘭波成就了他們的愛，也成就了他們的悲。
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(待續)