第419章 若不是對‘活著\’如此認真，又怎會想著一了百了
隻要把你們都懟死，我娛樂圈無敵 作者：色更明 投票推薦 加入書簽 留言反饋
台前的觀眾席，身為作家的觀眾，發著感歎。
而此時的公共休息室內。
一眾歌手們，也是紛紛迴過神來。
外行看熱鬧，內行看門道。
觀眾們看著此時傾力演繹的中島美嘉，在呐喊，也在彷徨。
而作為歌手的他們，看著中島美嘉那怪異的腳步。
看著她彎著腰，無比努力跟著愈發高亢的旋律，唱好每一句。
直至最後‘我知道，我知道，可是啊’的嘶吼。
像是都明白了些什麽。
紛紛看向之前說中島美嘉，有著不為人知的努力，才得以站上舞台，有著預見性的陳昂。
化成雨深吸一口氣，更是無比複雜的看了陳昂，指了指大屏幕上的畫麵道：
“你剛才叫我專注去看，用心去聽。”
“說的就是此時的中島美嘉吧。”
“她那如螃蟹一般難看的左右踏步，不是在弄什麽特殊舞台效果。”
“而是在找節奏。”
“雙耳失聰，帶著耳返，也聽不見任何聲音，感受不到任何旋律的她。”
“是用這種左右踏步，給自己伴奏，在心裏給自己找旋律。”
“之所以穿高跟鞋，是因為那個高跟，就如架子鼓的鼓點一般，能夠更容易的踩出節奏。”
此言一出。
所有歌手，包括作為《星榜》一線明星，有些傲然的阿姆。
看向陳昂的眼神都變了變。
隻是看了一下中島美嘉走路，就能預想到這種情況。
對於音樂無論是宏觀，還是微觀層麵，理解都太深了。
迎著所有人的目光，陳昂微微頷首，看向化成雨道：
“沒錯。”
“之前上台前的中島美嘉，走路就有些怪異。”
“不是因為她的腿有問題，她其實是在排練。”
“臨上場的排練。”
“雙耳失聰的她，隻能通過這種方式，一遍一遍重複，哪怕在走路時，也不忘預先排練。”
“才能找到旋律，完成自己的演出，而不至於跑偏。”
“以前同樣雙耳失聰的世界級音樂大師貝多芬，也是咬著一根細鐵棒，抵在鋼琴上。”
“彈奏時，通過細鐵棒震動的骨傳導，感受旋律，繼續創作的。”
“中島美嘉與貝多芬選擇的方式不同，但殊途同歸，效果卻是一樣的。”
這下，所有歌手都愣住了。
任誰也想不到，雙耳失聰，聽不到旋律的中島美嘉，會是以這樣一種方式，才得以重新站上舞台。
更想不到，陳昂僅僅看了一眼中島美嘉的走路姿勢，就已預先知道她是如何在失聰的情況下訓練的。
還能分析出這麽多的東西來。
沉默片刻，化成雨算是服了，不出聲了。
而作為‘情歌教父’，經曆過中島美嘉那個年代，自己也同樣受過傷病折磨的小剛。
再次看了眼在台上彎著腰，努力唱好每一句的中島美嘉，略帶些同病相憐的苦澀道：
“所以，如今的美嘉小姐，艱難的彎著腰唱歌，也是一種訓練了？”
“嗯。”陳昂點了點頭，以自己和唱功同步升級到大師級的音樂理解，給了一個肯定的迴答：
“彎腰唱歌，由於身體姿態的改變，肺部和胸腔會受到不同的壓力，這有助於更好地控製和運用氣息。”
“也可以改變身體的共鳴腔形狀，增加胸腔共鳴，可以更好地支持發聲，使聲音更加飽滿和有力。”
“中島美嘉患有咽鼓管開放症，發聲力度不能控製，聲音也在不斷由清亮變的沙啞。”
“艱難的彎腰歌唱，就是她用來對抗病症，不至於讓歌曲爆發點不至於因為病症的影響，而變得疲軟所付出的努力。”
話音落下，舞台上的中島美嘉，好像是為了印證陳昂的話一般。
唱完主歌的最後一句後果。
深深的給台下所有願意聽她唱歌的觀眾鞠了一躬後。
爆發出了無與倫比的生命力。
終於直起了身子，跟著旋律走的高跟鞋腳步，沒有停止，卻從踏步，變成了邁步，深情的唱道：
“曾經我也想過一了百了。”
“是因為心中已經空無一物。”
“感到空虛而哭泣。”
“一定是渴望得到充實。”
“……”
突如其來副歌，讓觀眾席的觀眾，都是一怔。
看著此時，不斷用邁著步，用高跟鞋給自己打著鼓點1的中島美嘉。
趕著她每次唱到高潮，由於控製不了自己的發聲力度，而不得不彎下腰。
借助改變身體姿態，而讓肺部與胸腔受到壓力才得以唱得上去的努力。
人與人之間的共情，在這一刻產生。
無數觀眾心扉打開了。
內心埋藏的最深，不能公開，也不能對任何人親朋好友傾訴的心裏話。
也在這一刻如開閘了的洪水般，傾瀉而出：
“我也想努力，但不知道該怎麽努力。”
“透過漆黑的天空，就是漫天的繁星，可沒有任何一顆星星屬於我。”
“生而為人，我很抱歉，光是活著，已經拚盡全力了。”
“我是鬱抑症患者，要是真的有抑鬱症的獨白的話，我想就是這首歌了，無盡的彷徨，迷茫，與不甘呐喊中，真是一首極具生命力的歌啊。”
……
舞台之上，中島美嘉，也似乎完全進入了情緒。
在間奏響起時。
身體出現問題後，生活的打擊，事業的打擊，一個個無法入眠的夜。
一次次彷徨，恐懼，不安，靈魂無處安放，如行屍走肉般離群索居。
迴到自己家鄉，迴到那個叫秋田的小地方。
那已經物是人非的家鄉，自己再也融不進去的家鄉的迴憶，在腦海中一一浮現。
她的臉上有些痛苦與掙紮。
可等到間奏快結束時。
她卻又不知道想起了什麽，情緒又慢慢平複了下來，無比溫柔的唱起了第二段：
“曾經我也想過一了百了。”
“是因為鞋子的鞋帶鬆了。”
“不太會把東西綁到一起。”
“人與人之間的羈絆，亦是如此。”
……
“曾經我也想過一了百了。”
“是因為少年深情的凝視著我。”
“現在的我正在跪在床上。”
“對那天的自己說著抱歉。”
……
“電腦屏幕的微光，樓上傳來的噪音。”
“內線電話的鈴聲，困在鳥籠中的少年捂住耳朵。”
“與無形的敵人戰鬥著。”
“他是三坪房間裏的唐吉訶德。”
“反正最後的結局，都是醜陋不堪。”
……
一段深情的演繹結束，中島美嘉，唱到最後又彎下了腰。
這下，連在公共休息室內。
曾經讓化成雨，要麽躺著唱，要麽站直了唱，要是殘疾，坐輪椅上唱的陳昂。
也不得不第一次站起身來，大受觸動。
若說《海底》，是以華國風格，寫意。
沒有走俗套的勸說，給予那些即將踏入深淵的人，一些美好，一點希望的話。
那麽這首《曾經我也想過一了百了》，就是日式風格，對個人情感細察入微。
將處於困境中，絕望中的人，最真實，也是內心最深處的想法唱出來了。
“對世界失望。”陳昂複雜的說出了這句話。
一旁，穿的最仙，在舞台上最瘋的島國歌手，織部裏沙點了點頭。
出身並不好，身為一個女孩，卻曾經一度在島國淪落到住網吧的她，喃喃道：
“美嘉老師的絕望我能體會。”
“曾經，作為社會邊緣人的我，也有跪在床上痛哭。”
“不知道為什麽的痛哭。”
“現在我知道了。”
“那時的我，一定是對世界失望了。”
“所以，你才會創作出那首《核爆神曲》？”陳昂看了她一眼。
“是的。”織部裏沙點了點頭：
“與其在絕望中，帶著對世界的失望死去。”
“不如徹底燃燒一把。”
陳昂點了點頭，認可了她的話。
而另一頭，一直端著《星榜》一線明星架子的阿姆。
此刻也裝不下去了。
他也是表情複雜的看了眼台上，正在盡情釋放著情緒的中島美嘉。
一語中的的說道：
“其實，她樓上的那個處於幻想中的少年，也想一了百了。”
“如今的時代，早已經不存在騎士。”
“唐吉坷德，不也是在幻想破滅，迴到家鄉後，就死去了嗎？”
此話一出，陳昂有些意外的看了阿姆一眼。
說唱歌手，尤其是阿姆這種自黑人社區，地下世界混出來的說唱歌手。
大眾普遍的看法，就是不學無術。
《唐吉訶德》是講述一個主角人到中年，卻依然幻想著中世紀騎士，並且為了自己的騎士夢兒出發。
卻發現這個時代，早已沒有騎士的，幻想破滅，迴到家鄉主角便死去了的第一本‘反騎士’小說，
曾經還是西方世界第一名著。
可那也是過去式了，這本古早的‘反騎士’小說，早已不被當代年輕人所喜。
沒想到阿姆，卻能通過一句歌詞。
聯想到中島美嘉歌裏，住在她樓上的那個少年。
那個在現實世界樊籠中不得掙脫，如困鳥般做著幻想的少年，也想一了百了。
時代變了，世界的規則沒有變，人性沒有變。
少年又何嚐不是這個時代的唐吉坷德呢。
都是絕望，少年與中島美嘉，所接受的困境看似不同。
可實際上都是對世界失望罷了。
終於，在所有人的注視下，在無數人對這首歌的討論中。
舞台之上的中島美嘉，不但直起了腰，還第一次揚起了頭。
她望向前方，好似看著黎明前的曙光一般，此時的她滿是柔情的唱起了第三段，也是結尾的一段：
“曾經我也想過一了百了。”
“是因為被冷言冷語所傷。”
“為了想要被愛而哭泣。”
“是因為感受到了人的溫暖。”
……
“曾經，我也想過一了百了。”
“是因為你燦爛的微笑啊。”
“整個腦海中都想著死的事。”
“一定是對著活著這件事情，太過認真。”
……
唱完最後一句，中島美嘉看向了觀眾席。
如一位老友般，一一的在每名觀眾的臉上一一掃過。
她好像在說著什麽。
又好像什麽都沒說。
隻是莫名的，不少經曆過重大人生挫折。
或者此時此刻，已經深陷泥潭，處於人生困境中的觀眾。
心裏多了一份勇氣。
一份說不上來，對於生活，對於人生，對於活下去莫名的勇氣。
最終，還是那名洞悉人性的作家觀眾，說出了這種勇氣的由來：
“若不是對於活著，太過認真。”
“又怎麽會滿腦子都是‘一了百了’的想法呢？”
“這才是關於生死的最終真相。”
此話一出，周圍的觀眾，不由都是一怔。
有些生活不如意的觀眾，張了張嘴。
想否決‘一了百了’，是因為對於‘活著’太過認真的這個說法。
可話到了嘴邊，又咽了迴去。
若不是對於‘活著’太過認真。
又怎會如此煩惱，總是想著‘一了百了’呢？
那名有著輕微抑鬱的女白領，更是如夢初醒般，恍惚道：
“之前去看心理醫生。”
“去了三次，我才有勇氣，對她說出‘我想過一了百了’這件事。”
“之前都以為，是因為恐懼，恐懼別人知道我的這個想法後，認為我軟弱，而沒有勇氣說出口，選擇迴避的。”
“聽了這首歌，這番解釋，才明白。”
“其實不是源於他人，而是我的心中，竟然相信，我自己的想法，是需要被避諱和恐懼的。”
“這才是徹骨的寒冷，這才是最大的恐懼。”
聽到這話，四周的人都沉默了。
在華國，或者說整個世界。
‘一了百了’這個詞，都是避諱。
甚至避諱到，隻能用‘一了百了’這個詞來代替。
作為人，隻要產生這個想法，就是需要被避諱，被恐懼，而讓產生想法的人，更遭受冷漠，更孤獨。
不得不說，這是一種莫大的諷刺。
而今天，中島美嘉，卻將這個點給唱出來了。
若不是對於‘活著’太過認真。
又怎會痛苦到，滿腦子都是‘一了百了’的想法。
卻依然選擇活下去呢？
也就在此時，中島美嘉也唱完了最後一段副歌。
完成了自己的演出，對著台下深深地鞠了一躬，完成了自己的謝幕。
現場掌聲雷動。
而此時在公共休息室內。
也同樣站起身來，以鼓掌的方式對著中島美嘉致以敬意的陳昂，對於這首歌，給出了自己的評價：
“或許，那群最想一了百了的人。”
“就是活的最認真的人。”
而此時的公共休息室內。
一眾歌手們，也是紛紛迴過神來。
外行看熱鬧，內行看門道。
觀眾們看著此時傾力演繹的中島美嘉，在呐喊，也在彷徨。
而作為歌手的他們，看著中島美嘉那怪異的腳步。
看著她彎著腰，無比努力跟著愈發高亢的旋律，唱好每一句。
直至最後‘我知道，我知道，可是啊’的嘶吼。
像是都明白了些什麽。
紛紛看向之前說中島美嘉，有著不為人知的努力，才得以站上舞台，有著預見性的陳昂。
化成雨深吸一口氣，更是無比複雜的看了陳昂，指了指大屏幕上的畫麵道：
“你剛才叫我專注去看，用心去聽。”
“說的就是此時的中島美嘉吧。”
“她那如螃蟹一般難看的左右踏步，不是在弄什麽特殊舞台效果。”
“而是在找節奏。”
“雙耳失聰，帶著耳返，也聽不見任何聲音，感受不到任何旋律的她。”
“是用這種左右踏步，給自己伴奏，在心裏給自己找旋律。”
“之所以穿高跟鞋，是因為那個高跟，就如架子鼓的鼓點一般，能夠更容易的踩出節奏。”
此言一出。
所有歌手，包括作為《星榜》一線明星，有些傲然的阿姆。
看向陳昂的眼神都變了變。
隻是看了一下中島美嘉走路，就能預想到這種情況。
對於音樂無論是宏觀，還是微觀層麵，理解都太深了。
迎著所有人的目光，陳昂微微頷首，看向化成雨道：
“沒錯。”
“之前上台前的中島美嘉，走路就有些怪異。”
“不是因為她的腿有問題，她其實是在排練。”
“臨上場的排練。”
“雙耳失聰的她，隻能通過這種方式，一遍一遍重複，哪怕在走路時，也不忘預先排練。”
“才能找到旋律，完成自己的演出，而不至於跑偏。”
“以前同樣雙耳失聰的世界級音樂大師貝多芬，也是咬著一根細鐵棒，抵在鋼琴上。”
“彈奏時，通過細鐵棒震動的骨傳導，感受旋律，繼續創作的。”
“中島美嘉與貝多芬選擇的方式不同，但殊途同歸，效果卻是一樣的。”
這下，所有歌手都愣住了。
任誰也想不到，雙耳失聰，聽不到旋律的中島美嘉，會是以這樣一種方式，才得以重新站上舞台。
更想不到，陳昂僅僅看了一眼中島美嘉的走路姿勢，就已預先知道她是如何在失聰的情況下訓練的。
還能分析出這麽多的東西來。
沉默片刻，化成雨算是服了，不出聲了。
而作為‘情歌教父’，經曆過中島美嘉那個年代，自己也同樣受過傷病折磨的小剛。
再次看了眼在台上彎著腰，努力唱好每一句的中島美嘉，略帶些同病相憐的苦澀道：
“所以，如今的美嘉小姐，艱難的彎著腰唱歌，也是一種訓練了？”
“嗯。”陳昂點了點頭，以自己和唱功同步升級到大師級的音樂理解，給了一個肯定的迴答：
“彎腰唱歌，由於身體姿態的改變，肺部和胸腔會受到不同的壓力，這有助於更好地控製和運用氣息。”
“也可以改變身體的共鳴腔形狀，增加胸腔共鳴，可以更好地支持發聲，使聲音更加飽滿和有力。”
“中島美嘉患有咽鼓管開放症，發聲力度不能控製，聲音也在不斷由清亮變的沙啞。”
“艱難的彎腰歌唱，就是她用來對抗病症，不至於讓歌曲爆發點不至於因為病症的影響，而變得疲軟所付出的努力。”
話音落下，舞台上的中島美嘉，好像是為了印證陳昂的話一般。
唱完主歌的最後一句後果。
深深的給台下所有願意聽她唱歌的觀眾鞠了一躬後。
爆發出了無與倫比的生命力。
終於直起了身子，跟著旋律走的高跟鞋腳步，沒有停止，卻從踏步，變成了邁步，深情的唱道：
“曾經我也想過一了百了。”
“是因為心中已經空無一物。”
“感到空虛而哭泣。”
“一定是渴望得到充實。”
“……”
突如其來副歌，讓觀眾席的觀眾，都是一怔。
看著此時，不斷用邁著步，用高跟鞋給自己打著鼓點1的中島美嘉。
趕著她每次唱到高潮，由於控製不了自己的發聲力度，而不得不彎下腰。
借助改變身體姿態，而讓肺部與胸腔受到壓力才得以唱得上去的努力。
人與人之間的共情，在這一刻產生。
無數觀眾心扉打開了。
內心埋藏的最深，不能公開，也不能對任何人親朋好友傾訴的心裏話。
也在這一刻如開閘了的洪水般，傾瀉而出：
“我也想努力，但不知道該怎麽努力。”
“透過漆黑的天空，就是漫天的繁星，可沒有任何一顆星星屬於我。”
“生而為人，我很抱歉，光是活著，已經拚盡全力了。”
“我是鬱抑症患者，要是真的有抑鬱症的獨白的話，我想就是這首歌了，無盡的彷徨，迷茫，與不甘呐喊中，真是一首極具生命力的歌啊。”
……
舞台之上，中島美嘉，也似乎完全進入了情緒。
在間奏響起時。
身體出現問題後，生活的打擊，事業的打擊，一個個無法入眠的夜。
一次次彷徨，恐懼，不安，靈魂無處安放，如行屍走肉般離群索居。
迴到自己家鄉，迴到那個叫秋田的小地方。
那已經物是人非的家鄉，自己再也融不進去的家鄉的迴憶，在腦海中一一浮現。
她的臉上有些痛苦與掙紮。
可等到間奏快結束時。
她卻又不知道想起了什麽，情緒又慢慢平複了下來，無比溫柔的唱起了第二段：
“曾經我也想過一了百了。”
“是因為鞋子的鞋帶鬆了。”
“不太會把東西綁到一起。”
“人與人之間的羈絆，亦是如此。”
……
“曾經我也想過一了百了。”
“是因為少年深情的凝視著我。”
“現在的我正在跪在床上。”
“對那天的自己說著抱歉。”
……
“電腦屏幕的微光，樓上傳來的噪音。”
“內線電話的鈴聲，困在鳥籠中的少年捂住耳朵。”
“與無形的敵人戰鬥著。”
“他是三坪房間裏的唐吉訶德。”
“反正最後的結局，都是醜陋不堪。”
……
一段深情的演繹結束，中島美嘉，唱到最後又彎下了腰。
這下，連在公共休息室內。
曾經讓化成雨，要麽躺著唱，要麽站直了唱，要是殘疾，坐輪椅上唱的陳昂。
也不得不第一次站起身來，大受觸動。
若說《海底》，是以華國風格，寫意。
沒有走俗套的勸說，給予那些即將踏入深淵的人，一些美好，一點希望的話。
那麽這首《曾經我也想過一了百了》，就是日式風格，對個人情感細察入微。
將處於困境中，絕望中的人，最真實，也是內心最深處的想法唱出來了。
“對世界失望。”陳昂複雜的說出了這句話。
一旁，穿的最仙，在舞台上最瘋的島國歌手，織部裏沙點了點頭。
出身並不好，身為一個女孩，卻曾經一度在島國淪落到住網吧的她，喃喃道：
“美嘉老師的絕望我能體會。”
“曾經，作為社會邊緣人的我，也有跪在床上痛哭。”
“不知道為什麽的痛哭。”
“現在我知道了。”
“那時的我，一定是對世界失望了。”
“所以，你才會創作出那首《核爆神曲》？”陳昂看了她一眼。
“是的。”織部裏沙點了點頭：
“與其在絕望中，帶著對世界的失望死去。”
“不如徹底燃燒一把。”
陳昂點了點頭，認可了她的話。
而另一頭，一直端著《星榜》一線明星架子的阿姆。
此刻也裝不下去了。
他也是表情複雜的看了眼台上，正在盡情釋放著情緒的中島美嘉。
一語中的的說道：
“其實，她樓上的那個處於幻想中的少年，也想一了百了。”
“如今的時代，早已經不存在騎士。”
“唐吉坷德，不也是在幻想破滅，迴到家鄉後，就死去了嗎？”
此話一出，陳昂有些意外的看了阿姆一眼。
說唱歌手，尤其是阿姆這種自黑人社區，地下世界混出來的說唱歌手。
大眾普遍的看法，就是不學無術。
《唐吉訶德》是講述一個主角人到中年，卻依然幻想著中世紀騎士，並且為了自己的騎士夢兒出發。
卻發現這個時代，早已沒有騎士的，幻想破滅，迴到家鄉主角便死去了的第一本‘反騎士’小說，
曾經還是西方世界第一名著。
可那也是過去式了，這本古早的‘反騎士’小說，早已不被當代年輕人所喜。
沒想到阿姆，卻能通過一句歌詞。
聯想到中島美嘉歌裏，住在她樓上的那個少年。
那個在現實世界樊籠中不得掙脫，如困鳥般做著幻想的少年，也想一了百了。
時代變了，世界的規則沒有變，人性沒有變。
少年又何嚐不是這個時代的唐吉坷德呢。
都是絕望，少年與中島美嘉，所接受的困境看似不同。
可實際上都是對世界失望罷了。
終於，在所有人的注視下，在無數人對這首歌的討論中。
舞台之上的中島美嘉，不但直起了腰，還第一次揚起了頭。
她望向前方，好似看著黎明前的曙光一般，此時的她滿是柔情的唱起了第三段，也是結尾的一段：
“曾經我也想過一了百了。”
“是因為被冷言冷語所傷。”
“為了想要被愛而哭泣。”
“是因為感受到了人的溫暖。”
……
“曾經，我也想過一了百了。”
“是因為你燦爛的微笑啊。”
“整個腦海中都想著死的事。”
“一定是對著活著這件事情，太過認真。”
……
唱完最後一句，中島美嘉看向了觀眾席。
如一位老友般，一一的在每名觀眾的臉上一一掃過。
她好像在說著什麽。
又好像什麽都沒說。
隻是莫名的，不少經曆過重大人生挫折。
或者此時此刻，已經深陷泥潭，處於人生困境中的觀眾。
心裏多了一份勇氣。
一份說不上來，對於生活，對於人生，對於活下去莫名的勇氣。
最終，還是那名洞悉人性的作家觀眾，說出了這種勇氣的由來：
“若不是對於活著，太過認真。”
“又怎麽會滿腦子都是‘一了百了’的想法呢？”
“這才是關於生死的最終真相。”
此話一出，周圍的觀眾，不由都是一怔。
有些生活不如意的觀眾，張了張嘴。
想否決‘一了百了’，是因為對於‘活著’太過認真的這個說法。
可話到了嘴邊，又咽了迴去。
若不是對於‘活著’太過認真。
又怎會如此煩惱，總是想著‘一了百了’呢？
那名有著輕微抑鬱的女白領，更是如夢初醒般，恍惚道：
“之前去看心理醫生。”
“去了三次，我才有勇氣，對她說出‘我想過一了百了’這件事。”
“之前都以為，是因為恐懼，恐懼別人知道我的這個想法後，認為我軟弱，而沒有勇氣說出口，選擇迴避的。”
“聽了這首歌，這番解釋，才明白。”
“其實不是源於他人，而是我的心中，竟然相信，我自己的想法，是需要被避諱和恐懼的。”
“這才是徹骨的寒冷，這才是最大的恐懼。”
聽到這話，四周的人都沉默了。
在華國，或者說整個世界。
‘一了百了’這個詞，都是避諱。
甚至避諱到，隻能用‘一了百了’這個詞來代替。
作為人，隻要產生這個想法，就是需要被避諱，被恐懼，而讓產生想法的人，更遭受冷漠，更孤獨。
不得不說，這是一種莫大的諷刺。
而今天，中島美嘉，卻將這個點給唱出來了。
若不是對於‘活著’太過認真。
又怎會痛苦到，滿腦子都是‘一了百了’的想法。
卻依然選擇活下去呢？
也就在此時，中島美嘉也唱完了最後一段副歌。
完成了自己的演出，對著台下深深地鞠了一躬，完成了自己的謝幕。
現場掌聲雷動。
而此時在公共休息室內。
也同樣站起身來，以鼓掌的方式對著中島美嘉致以敬意的陳昂，對於這首歌，給出了自己的評價：
“或許，那群最想一了百了的人。”
“就是活的最認真的人。”