歲月流逝、四季交替，這個過程可以很明顯，但大多數時候，人們卻總是難以察覺。
當來自阿拉斯加的寒流，帶走了洛杉磯溫暖的陽光，才恍然驚覺，冬天到了。
《搖擺監獄》的發行沒有引起太多的波瀾，畢竟隻是一支單曲，無論是mad唱片，還是樂隊自己，都沒有打算在它的宣傳上做什麽文章，更不願意投入巨額的資金。
這個冬天的唱片市場，更多的，還是那些“衝獎作品”競爭的舞台。
就和過去的任何一個年份，沒有什麽區別。
隻不過，就像今年洛杉磯的氣溫一樣。
在一股名為《月之暗麵》的寒流麵前，整個北美的樂壇都陷入了一片哀嚎。
比影響力？
上一代的頂尖大牌們退隱的退隱、去世的去世，現在這個年頭，依然還活躍在樂壇的明星們，比影響力，【darkness】樂隊不會輸給任何人。
尤其是在北美這塊地盤上。
比專輯質量？
《月之暗麵》出色得讓人感到絕望。
哪怕是不喜歡它的人，也難以從技術層麵挑出任何缺點。
比公關投入？
一個個嘻哈天王、流行巨星，看了看自己開出的幾百萬、過千萬美元的公關預算，再對比一下【darkness】樂隊的三千萬美元，連話都說不出來，隻能躲在角落裏瑟瑟發抖。
那些看熱鬧不嫌事大的媒體們，甚至已經迫不及待地宣布，第四十八屆格萊美，將是有史以來最沒有懸念的一屆。
在《月之暗麵》確定向留聲機發起衝擊的那一刻起，獎杯的歸屬就已經塵埃落定。
事實上，唯一一個看上去具備競爭力的對手，還是羅傑自己搞出來的。
——在脫離二十世紀娛樂的那次交鋒中，為了獲得華納唱片的支持，羅傑拿出了前世號稱最成功的商業樂隊，u2樂隊的作品，交給了華納去運作。
而這張名為《如何拆除原子彈（how.to.dismantle.an.atomic.bomb）》的專輯，被華納留到了今年，才終於為它找到了合適的主人。
一個有些偏向於偶像性質的半流行、半搖滾樂隊，憑借著這張專輯，一出道就站穩了二線的位置，並且在短短幾個月內，拿下了riaa的雙白金認證。
至於數字銷量，則是這個數字的五倍以上。
（注：2009年《公告牌》修改積分規則之前，大部分專輯都隻統計實體銷量，所以很多看上去才賣兩三百萬張的專輯，如果把數字銷量也算上，都是有上千萬的。）
在華納唱片的運作之下，業內對於這張專輯，以及這支名為【the.hype】的樂隊，也有許多讚揚，乃至於吹捧的聲音。
從輿論風向上來看，可以說，這一屆格萊美最佳新人的歸屬，根本不會有任何的懸念。
如果隻去看那些親華納係的媒體的軟文，很多人甚至會認為，《如何拆除原子彈》這張專輯一定能拿下年度唱片、年度專輯，以及年度單曲中的至少一項。
但是，任何從業者都能看得清楚，即使他們的對手不是《月之暗麵》，【the.hype】也不會有任何的機會。
畢竟，除了分蛋糕以外，格萊美最引人詬病的一點，就是排資論輩。
沒有足夠的資曆，想得到三大通獎？
除非你是一個女性黑人同性戀。
唯一的競爭對手存在著資曆嚴重不足的重大缺陷，在這種情況下，如果說羅傑三人還會在頒獎典禮上空手而歸，那隻會是一個可能。
格萊美的主辦方為了所謂的“出人意料”，而故意讓羅傑三人落選。
這種先例並非沒有出現過，但每一次出現，都會讓格萊美的聲譽蒙受巨大的影響。
因而，羅傑三人的心態很穩，一點患得患失的跡象都沒有。
如果格萊美真的已經淪落到為了博眼球，而刻意地去營造出人意料的獲獎結果，對樂隊也未必是一件壞事。
有時候，失敗者反而比成功者更加容易讓人記住。
比如1994年的羅伯特-巴喬，比如1998年的羅納爾多，比如2006年的齊達內。
想到這些，羅傑都有些說不清楚，自己到底是希望《月之暗麵》如願以償地橫掃格萊美，還是在最重要的幾座獎杯上接連爆出冷門。
……
“喂，別看你那破小說了！我在跟你說話呢！”
安妮氣唿唿地搶過羅傑的pad，大聲道：“要是格萊美搞黑幕，黑掉我們，那怎麽辦？！”
“黑掉就黑掉唄，找媒體炒作一波，造成的影響說不定比我們獲獎還大，反正不管怎麽樣我們都不虧。”
羅傑毫不在意，伸出手，說道：“別鬧了，快點把pad還給我，剛更新的劇情我還沒看完呢，讓我先看完這段。”
“《褻瀆》？什麽奇怪的名字。”
安妮看了幾眼，頓時失去了興趣，把pad還給羅傑，問道：“你怎麽不看那個什麽《罪惡之城》了？”
“已經完本了，你不知道嗎？”
羅傑指了指pad上的頁麵，說道：“這就是《罪惡之城》的作者寫的。”
前世的同一個作者，作品的順序卻是反了過來。
雖然感覺好像哪裏不對的樣子，但羅傑並沒有多想，在接受了這個設定之後，也不覺得有什麽奇怪之處。
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和前世的那個地球對比起來，這個世界的不正常之處實在是太多了。
也不差這一件半件的。
“最近太忙了，沒時間看。”
安妮的借口一點都不走心，隨意敷衍了一句，立刻轉移話題：“明年的專輯，你準備好了嗎？我覺得我們要趁現在正當紅的時候，多賺點錢。”
這個話題的跳躍性有點大，羅傑一時間不知道該怎麽開口。
超級碗、格萊美、歐洲巡演，在這一係列的工作結束之後，才會有時間去籌備新的專輯。
如果在歐洲巡演之後休假一段時間的話，等到新專輯的工作開始，少說也是半年之後的事情了。
“這可不像你的性格啊。”
胖子在一旁低著頭玩了半天的手機，沒有絲毫存在感。
此時卻突然開口，插話道：“你什麽時候會關心樂隊的工作了？不是腦子裏隻有派對嗎？”
“胖子，你要挑事兒是吧？”
安妮立刻就炸毛了，雙眼瞪得滾圓。
胖子秒慫，立刻選擇了從心：“我不是，我沒有，當我沒說。”
“別欺負胖子了。”
羅傑連忙打圓場，說道：“明年的專輯，我大概有些想法，不過還需要一點時間來完善。”
“什麽類型？”
安妮的注意力果然被成功轉移，追問道：“要不要我設計幾段超炫酷的solo？！”
“呃……”
羅傑頓時語塞，總不能說我其實一點頭緒也沒有，純粹是為了讓你別再欺負胖子，故意岔開話題吧？
畢竟是“久經考驗”的人，羅傑腦海中很快就浮現出一個想法，開口道：“先不說吉他solo的事，現在最大的問題是，有思路的方向太多了，我不知道該選哪個好。”
這倒是一句實話。
腦海中的那幾千首搖滾，既是羅傑的優勢，卻也讓羅傑總會麵臨選擇困難。
哪怕僅僅隻選擇其中最為經典的一小部分，數量也很龐大。
單就羅傑已經列入未來計劃的歌曲，就涵蓋了超過十種搖滾流派，上百首歌。
而這些經典作品要如何組合、發行的先後次序如何，也足夠讓羅傑感到頭痛萬分。
樂隊如今已經發行的作品確實很多，也算得上涵蓋了大部分的搖滾領域。
但沒有涉及到的部分，仍然是一個龐大的數字。
例如民謠搖滾、哥特金屬、厄運金屬，乃至於各種在搖滾中都可以稱之為小眾的搖滾流派。
在羅傑看來，這些都是有價值的。
小眾，並不意味著不夠經典。
許多小眾的類別中，反而更容易誕生出傳世之作。
而且，在羅傑的心底，始終有一個想法。
除了將前世那些經典搖滾搬運到這個世界之外，羅傑同樣希望，在搖滾音樂的曆史上，留下真正屬於自己的痕跡。
不是簡單的改編、調整，而是徹徹底底的原創。
但直到目前為止，羅傑都無法寫出一首讓自己感到驚豔的作品。
“都有什麽類型？說說看？”
安妮的追問聲，將走神的羅傑驚醒。
“你記不記得我們錄過一首《敲開天堂之門》？就是和《天堂的階梯》一起錄的那首歌。”
羅傑想了想，開口道：“我們可以繼續完成這張民謠搖滾專輯，又或者是推出一張偏短一點，時長大概在十六七分鍾的哥特金屬搖滾，曲譜你們也看過，就是那首《時光大道》。”
這兩首歌，都算是樂隊的“半成品”作品。
《敲開天堂之門》早在幾年前，就被確定為《搖滾聖經：民謠搖滾篇》的核心曲目。
而瑞典哥特金屬樂隊【安魂彌撒crimosa）】的《時光大道（die.strasse.der.zeit）》，則是一首德語作品。
要將歌詞翻譯成英文，還要確保原作的韻味，是一件很困難的事情。
不過幾年過去，羅傑在詞曲功底上的進步，倒也勉強能夠駕馭這項工作。
“再或者，主流金屬，厄運金屬，垃圾搖滾，後朋克搖滾，這些類型都是《搖滾聖經》還沒有涉及到的，大致的思路我都有，但是要真正完成一張專輯，最少也要幾個月的時間。”
羅傑所說的，並非是製作完一張專輯的時間，而是整理出一張專輯所需歌單的時間。
在外人的眼裏，這幾個月，就是羅傑所需要的“寫歌”時間。
呃，事實上也沒什麽差別，雖然不是從頭到尾的原創，但羅傑確實要對歌曲做出很大程度的修改，以符合自己樂隊的風格。
那種照搬原版的做法，隨著樂隊的磨合，早已漸漸被拋棄。
畢竟，每一支搖滾樂隊都是與眾不同，獨一無二的。
羅傑既沒有興趣，也做不到在這個世界複製出一支【皇後】、【齊柏林飛艇】，又或者是【黑色安息日】樂隊。
他們隻能是【darkness】，不會，也不可能成為其他樂隊的替代品。
“你不說我都快忘了，我們還有一首錄了沒發行的歌……”
安妮小聲嘀咕了一句，又加大了音量，大聲道：“浪費是很可恥的行為！怎麽可以錄了歌不發行？你對得起歌迷，對得起粉絲嘛？”
羅傑：“……”
胖子：“……”
事實上，對於許多樂隊和歌手而言，並不是每一首錄音室作品，都會被推入到發行階段。
那些因為成曲效果不夠出色，而被放棄掉的作品，數量絕對不少。
一首歌從創作，到進入錄音室，再到後期製作完成，這個過程所花費的金錢就不提了，對於時間和精力的消耗，也絕對是不可忽視的。
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如果到了最後才發現，成曲的效果不如預想得那麽出色，不得不丟進垃圾堆裏，哪怕是大牌明星，也會感到心疼。
不是心疼歌曲本身，或者心疼錢，而是心疼自己花費的時間。
越是大牌的明星，時間就越是值錢。
如果接連十幾首錄好的歌丟進垃圾堆裏，相同的時間，說不定都夠賺到上千萬，乃至於數千萬美元了。
當然，並不是每一個人都會這麽做。
也不是每一個人都有資格如此的“浪費”。
以樂隊現在的地位、收入，以及表現出的“格調”而言，若是真的錄出了什麽辣眼睛……啊呸，辣耳朵的作品，肯定是不會為了發行而發行。
隻不過樂隊背靠著一整個世界，所挑選出來，拿進錄音室的，都是在另一個世界被證明過的作品，自然不會存在成曲效果達不到預期，不得不“忍痛”拋棄的事情來。
“那……就聽安妮的？”
在安妮麵前，胖子永遠都會選擇從心，試探著提議道：“明年出民謠搖滾？你那邊會不會有困難？”
“那就民謠搖滾。”
同樣是《搖滾聖經》的一部分，民謠搖滾的選歌難度要低得多。
畢竟，在這個領域當中，稱得上傳奇的隻有一個名字，鮑勃-迪倫。
而且這個以全能而著稱的鬼才，無論作品的數量還是質量，別說湊夠一張“精選專輯”，就算是七八張，也一點問題都沒有。
羅傑考慮片刻，很快點就做出了決定，開口道：“給我兩三個月的時間，歐洲巡演開始之前，我會準備好這張專輯需要的所有曲目。”
當來自阿拉斯加的寒流，帶走了洛杉磯溫暖的陽光，才恍然驚覺，冬天到了。
《搖擺監獄》的發行沒有引起太多的波瀾，畢竟隻是一支單曲，無論是mad唱片，還是樂隊自己，都沒有打算在它的宣傳上做什麽文章，更不願意投入巨額的資金。
這個冬天的唱片市場，更多的，還是那些“衝獎作品”競爭的舞台。
就和過去的任何一個年份，沒有什麽區別。
隻不過，就像今年洛杉磯的氣溫一樣。
在一股名為《月之暗麵》的寒流麵前，整個北美的樂壇都陷入了一片哀嚎。
比影響力？
上一代的頂尖大牌們退隱的退隱、去世的去世，現在這個年頭，依然還活躍在樂壇的明星們，比影響力，【darkness】樂隊不會輸給任何人。
尤其是在北美這塊地盤上。
比專輯質量？
《月之暗麵》出色得讓人感到絕望。
哪怕是不喜歡它的人，也難以從技術層麵挑出任何缺點。
比公關投入？
一個個嘻哈天王、流行巨星，看了看自己開出的幾百萬、過千萬美元的公關預算，再對比一下【darkness】樂隊的三千萬美元，連話都說不出來，隻能躲在角落裏瑟瑟發抖。
那些看熱鬧不嫌事大的媒體們，甚至已經迫不及待地宣布，第四十八屆格萊美，將是有史以來最沒有懸念的一屆。
在《月之暗麵》確定向留聲機發起衝擊的那一刻起，獎杯的歸屬就已經塵埃落定。
事實上，唯一一個看上去具備競爭力的對手，還是羅傑自己搞出來的。
——在脫離二十世紀娛樂的那次交鋒中，為了獲得華納唱片的支持，羅傑拿出了前世號稱最成功的商業樂隊，u2樂隊的作品，交給了華納去運作。
而這張名為《如何拆除原子彈（how.to.dismantle.an.atomic.bomb）》的專輯，被華納留到了今年，才終於為它找到了合適的主人。
一個有些偏向於偶像性質的半流行、半搖滾樂隊，憑借著這張專輯，一出道就站穩了二線的位置，並且在短短幾個月內，拿下了riaa的雙白金認證。
至於數字銷量，則是這個數字的五倍以上。
（注：2009年《公告牌》修改積分規則之前，大部分專輯都隻統計實體銷量，所以很多看上去才賣兩三百萬張的專輯，如果把數字銷量也算上，都是有上千萬的。）
在華納唱片的運作之下，業內對於這張專輯，以及這支名為【the.hype】的樂隊，也有許多讚揚，乃至於吹捧的聲音。
從輿論風向上來看，可以說，這一屆格萊美最佳新人的歸屬，根本不會有任何的懸念。
如果隻去看那些親華納係的媒體的軟文，很多人甚至會認為，《如何拆除原子彈》這張專輯一定能拿下年度唱片、年度專輯，以及年度單曲中的至少一項。
但是，任何從業者都能看得清楚，即使他們的對手不是《月之暗麵》，【the.hype】也不會有任何的機會。
畢竟，除了分蛋糕以外，格萊美最引人詬病的一點，就是排資論輩。
沒有足夠的資曆，想得到三大通獎？
除非你是一個女性黑人同性戀。
唯一的競爭對手存在著資曆嚴重不足的重大缺陷，在這種情況下，如果說羅傑三人還會在頒獎典禮上空手而歸，那隻會是一個可能。
格萊美的主辦方為了所謂的“出人意料”，而故意讓羅傑三人落選。
這種先例並非沒有出現過，但每一次出現，都會讓格萊美的聲譽蒙受巨大的影響。
因而，羅傑三人的心態很穩，一點患得患失的跡象都沒有。
如果格萊美真的已經淪落到為了博眼球，而刻意地去營造出人意料的獲獎結果，對樂隊也未必是一件壞事。
有時候，失敗者反而比成功者更加容易讓人記住。
比如1994年的羅伯特-巴喬，比如1998年的羅納爾多，比如2006年的齊達內。
想到這些，羅傑都有些說不清楚，自己到底是希望《月之暗麵》如願以償地橫掃格萊美，還是在最重要的幾座獎杯上接連爆出冷門。
……
“喂，別看你那破小說了！我在跟你說話呢！”
安妮氣唿唿地搶過羅傑的pad，大聲道：“要是格萊美搞黑幕，黑掉我們，那怎麽辦？！”
“黑掉就黑掉唄，找媒體炒作一波，造成的影響說不定比我們獲獎還大，反正不管怎麽樣我們都不虧。”
羅傑毫不在意，伸出手，說道：“別鬧了，快點把pad還給我，剛更新的劇情我還沒看完呢，讓我先看完這段。”
“《褻瀆》？什麽奇怪的名字。”
安妮看了幾眼，頓時失去了興趣，把pad還給羅傑，問道：“你怎麽不看那個什麽《罪惡之城》了？”
“已經完本了，你不知道嗎？”
羅傑指了指pad上的頁麵，說道：“這就是《罪惡之城》的作者寫的。”
前世的同一個作者，作品的順序卻是反了過來。
雖然感覺好像哪裏不對的樣子，但羅傑並沒有多想，在接受了這個設定之後，也不覺得有什麽奇怪之處。
這章沒有結束^.^，請點擊下一頁繼續閱讀！
和前世的那個地球對比起來，這個世界的不正常之處實在是太多了。
也不差這一件半件的。
“最近太忙了，沒時間看。”
安妮的借口一點都不走心，隨意敷衍了一句，立刻轉移話題：“明年的專輯，你準備好了嗎？我覺得我們要趁現在正當紅的時候，多賺點錢。”
這個話題的跳躍性有點大，羅傑一時間不知道該怎麽開口。
超級碗、格萊美、歐洲巡演，在這一係列的工作結束之後，才會有時間去籌備新的專輯。
如果在歐洲巡演之後休假一段時間的話，等到新專輯的工作開始，少說也是半年之後的事情了。
“這可不像你的性格啊。”
胖子在一旁低著頭玩了半天的手機，沒有絲毫存在感。
此時卻突然開口，插話道：“你什麽時候會關心樂隊的工作了？不是腦子裏隻有派對嗎？”
“胖子，你要挑事兒是吧？”
安妮立刻就炸毛了，雙眼瞪得滾圓。
胖子秒慫，立刻選擇了從心：“我不是，我沒有，當我沒說。”
“別欺負胖子了。”
羅傑連忙打圓場，說道：“明年的專輯，我大概有些想法，不過還需要一點時間來完善。”
“什麽類型？”
安妮的注意力果然被成功轉移，追問道：“要不要我設計幾段超炫酷的solo？！”
“呃……”
羅傑頓時語塞，總不能說我其實一點頭緒也沒有，純粹是為了讓你別再欺負胖子，故意岔開話題吧？
畢竟是“久經考驗”的人，羅傑腦海中很快就浮現出一個想法，開口道：“先不說吉他solo的事，現在最大的問題是，有思路的方向太多了，我不知道該選哪個好。”
這倒是一句實話。
腦海中的那幾千首搖滾，既是羅傑的優勢，卻也讓羅傑總會麵臨選擇困難。
哪怕僅僅隻選擇其中最為經典的一小部分，數量也很龐大。
單就羅傑已經列入未來計劃的歌曲，就涵蓋了超過十種搖滾流派，上百首歌。
而這些經典作品要如何組合、發行的先後次序如何，也足夠讓羅傑感到頭痛萬分。
樂隊如今已經發行的作品確實很多，也算得上涵蓋了大部分的搖滾領域。
但沒有涉及到的部分，仍然是一個龐大的數字。
例如民謠搖滾、哥特金屬、厄運金屬，乃至於各種在搖滾中都可以稱之為小眾的搖滾流派。
在羅傑看來，這些都是有價值的。
小眾，並不意味著不夠經典。
許多小眾的類別中，反而更容易誕生出傳世之作。
而且，在羅傑的心底，始終有一個想法。
除了將前世那些經典搖滾搬運到這個世界之外，羅傑同樣希望，在搖滾音樂的曆史上，留下真正屬於自己的痕跡。
不是簡單的改編、調整，而是徹徹底底的原創。
但直到目前為止，羅傑都無法寫出一首讓自己感到驚豔的作品。
“都有什麽類型？說說看？”
安妮的追問聲，將走神的羅傑驚醒。
“你記不記得我們錄過一首《敲開天堂之門》？就是和《天堂的階梯》一起錄的那首歌。”
羅傑想了想，開口道：“我們可以繼續完成這張民謠搖滾專輯，又或者是推出一張偏短一點，時長大概在十六七分鍾的哥特金屬搖滾，曲譜你們也看過，就是那首《時光大道》。”
這兩首歌，都算是樂隊的“半成品”作品。
《敲開天堂之門》早在幾年前，就被確定為《搖滾聖經：民謠搖滾篇》的核心曲目。
而瑞典哥特金屬樂隊【安魂彌撒crimosa）】的《時光大道（die.strasse.der.zeit）》，則是一首德語作品。
要將歌詞翻譯成英文，還要確保原作的韻味，是一件很困難的事情。
不過幾年過去，羅傑在詞曲功底上的進步，倒也勉強能夠駕馭這項工作。
“再或者，主流金屬，厄運金屬，垃圾搖滾，後朋克搖滾，這些類型都是《搖滾聖經》還沒有涉及到的，大致的思路我都有，但是要真正完成一張專輯，最少也要幾個月的時間。”
羅傑所說的，並非是製作完一張專輯的時間，而是整理出一張專輯所需歌單的時間。
在外人的眼裏，這幾個月，就是羅傑所需要的“寫歌”時間。
呃，事實上也沒什麽差別，雖然不是從頭到尾的原創，但羅傑確實要對歌曲做出很大程度的修改，以符合自己樂隊的風格。
那種照搬原版的做法，隨著樂隊的磨合，早已漸漸被拋棄。
畢竟，每一支搖滾樂隊都是與眾不同，獨一無二的。
羅傑既沒有興趣，也做不到在這個世界複製出一支【皇後】、【齊柏林飛艇】，又或者是【黑色安息日】樂隊。
他們隻能是【darkness】，不會，也不可能成為其他樂隊的替代品。
“你不說我都快忘了，我們還有一首錄了沒發行的歌……”
安妮小聲嘀咕了一句，又加大了音量，大聲道：“浪費是很可恥的行為！怎麽可以錄了歌不發行？你對得起歌迷，對得起粉絲嘛？”
羅傑：“……”
胖子：“……”
事實上，對於許多樂隊和歌手而言，並不是每一首錄音室作品，都會被推入到發行階段。
那些因為成曲效果不夠出色，而被放棄掉的作品，數量絕對不少。
一首歌從創作，到進入錄音室，再到後期製作完成，這個過程所花費的金錢就不提了，對於時間和精力的消耗，也絕對是不可忽視的。
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如果到了最後才發現，成曲的效果不如預想得那麽出色，不得不丟進垃圾堆裏，哪怕是大牌明星，也會感到心疼。
不是心疼歌曲本身，或者心疼錢，而是心疼自己花費的時間。
越是大牌的明星，時間就越是值錢。
如果接連十幾首錄好的歌丟進垃圾堆裏，相同的時間，說不定都夠賺到上千萬，乃至於數千萬美元了。
當然，並不是每一個人都會這麽做。
也不是每一個人都有資格如此的“浪費”。
以樂隊現在的地位、收入，以及表現出的“格調”而言，若是真的錄出了什麽辣眼睛……啊呸，辣耳朵的作品，肯定是不會為了發行而發行。
隻不過樂隊背靠著一整個世界，所挑選出來，拿進錄音室的，都是在另一個世界被證明過的作品，自然不會存在成曲效果達不到預期，不得不“忍痛”拋棄的事情來。
“那……就聽安妮的？”
在安妮麵前，胖子永遠都會選擇從心，試探著提議道：“明年出民謠搖滾？你那邊會不會有困難？”
“那就民謠搖滾。”
同樣是《搖滾聖經》的一部分，民謠搖滾的選歌難度要低得多。
畢竟，在這個領域當中，稱得上傳奇的隻有一個名字，鮑勃-迪倫。
而且這個以全能而著稱的鬼才，無論作品的數量還是質量，別說湊夠一張“精選專輯”，就算是七八張，也一點問題都沒有。
羅傑考慮片刻，很快點就做出了決定，開口道：“給我兩三個月的時間，歐洲巡演開始之前，我會準備好這張專輯需要的所有曲目。”