“改名字？”
羅傑對名稱之類的東西一向不怎麽在意，壓根沒考慮過這個問題。
倒是加裏-貝爾，聽了埃文-泰勒的話，露出思索的表情，思考了片刻，讚同地點點頭，“確實有必要改個名字，我們收購之後，是一個新的開始，要和原來的陽光海岸劃清界限。”
“這樣會不會對現有的業務造成影響，比如以陽光海岸的名義簽訂的合同之類的？”
羅傑還是有些疑慮。
“影響肯定會有，問題不大。”
埃文-泰勒開口道：“我諮詢過律師，讓下邊的員工多跑幾趟，處理一下各種手續就行了，費不了什麽事。就是政.府部門的辦事效率比較低，可能要多等一段時間，大概得半個月到一個月吧。”
“這樣啊……”
隻要對公司的運營不會造成影響，羅傑也不會堅持反對，“那我沒意見。”
埃文-泰勒早就有所準備，拿出兩張a4紙，分給羅傑和加裏-貝爾，開口道：“我準備了幾個名字，你們選一個吧。”
換個公司的名字隻是小事，三人討論了片刻，很快就確定了新的名字，從三支樂隊的名字中各取首字母，叫做mad唱片。
嗯，也可以叫“瘋狂唱片”。
“我們的新專輯大概下個月開始啟動，年底之前發行。”
【金屬猴子】樂隊現在是自由身，隨時都可以開始新專輯的工作。
雷蒙娜-拉維尼等人的專輯都已經進入到了宣傳發行階段，速度最快的一個，新專輯已經於上個月正式發行。
在八月份，雷蒙娜-拉維尼和ac-130樂隊的專輯也會先後發行，不過都采取了謹慎保守的策略，先在西部的幾個州小規模試水，根據銷量和口碑決定是否擴大發行規模。
不過這些新人隻是屬於那種“簽下來看看，能賺錢最好，失敗了也無所謂”的情況。
為了打響mad唱片的招牌，三個“老板”自己的作品非常重要，尤其是第一張專輯。
加裏-貝爾猶豫了幾秒鍾，看向羅傑，問道：“有合適的歌嗎？最好是像上次那樣的。”
上次賣給【金屬猴子】樂隊的是大屠殺樂隊（megadeth）的《youthanasia》專輯。
羅傑考慮了一會，點點頭，說道：“版權注冊完成之後發郵件給你，如果你覺得合適，價格方麵你讓人找西奧多去談。”
大屠殺樂隊的幾張專輯銷量和口碑都不錯，由於尺度的問題，大部分歌都不適合羅傑自己來唱，放在那也沒用，還不如拿出來賣掉。
以雙方之間的關係，邀歌隻是小事，沒有必要斤斤計較地扯皮，幾句話就確定了下來。
“我們年底結束合約，大概明年年初會發一張或者兩張專輯。”
三支樂隊現在隻有【金屬猴子】是自由身，另外兩個都有唱片合約在身，無法立刻以mad唱片的名義發行新專輯。
不過暫時來說，有【金屬猴子】撐場麵，短時間內絕對是夠了。
等到【a】樂隊和羅傑三人陸續加入進來，雖然沒有頂尖的大牌，但三支二線頂到一線末之間的樂隊，足以撐起mad唱片的門麵。
除了五大之外，單論當家明星的數量和質量，絕大多數唱片公司都沒有這麽豪華的陣容。
雖然說盈利的大頭歸樂隊自身，但對mad唱片這個招牌卻會有極大的幫助。
就好像佩內洛普-加西亞的專輯，絕大多數盈利都是自己的，華納唱片能夠分享的收益估計在百分之十到百分之二十之間，但僅僅隻是第一天後這個招牌，就為華納帶來了巨大的隱形收益。
“我們還有一張專輯才能結束合約。”
埃文-泰勒有些猶豫地說道：“後車庫這個類型不太適合現在的市場，我們有轉型的想法，但是又怕轉型失敗。”
事實上，後車庫搖滾從來就沒有大火過，一直都是典型的小眾類別，一千個搖滾歌迷中，大概也就不到五個人會喜歡這種風格。
能夠以後車庫搖滾的風格混到二線頂尖的水準，已經足以證明【a】樂隊的出色。
但轉型的決定也不是那麽容易做的，這兩個字本身就代表著巨大的風險。
【a】樂隊的情況不像羅傑三人從一開始就嚐試不同的類別，他們已經玩了十幾年後車庫搖滾，粉絲也基本局限於這個類型，無論轉型到什麽方向，肯定會流失很多的粉絲。
若是轉型失敗，咖位最起碼也要跌落一個檔次，就此一蹶不振也不是什麽不可思議的事情。
關於這個話題，羅傑和加裏-貝爾都沒有多說。
【a】樂隊的發展從幾年前就陷入了瓶頸，由於後車庫搖滾的局限性，如果想要更進一步，隻有轉型一條路可走。
但考慮到轉型的風險，這個決定隻能是樂隊自己決定，哪怕是關係不錯的朋友，在這方麵也不太適合做太多的事情。
羅傑猶豫了一下，忍不住開口道：“如果要轉型的話，最好是風格接近的主流類型，不要變化太大，這樣歌迷很難接受。”
“我知道。”
埃文-泰勒點點頭道：“我們考慮的是朋克，具體是哪一種朋克還沒有決定。”
朋克和金屬一樣，都是搖滾中的大類，細分下去也有很多種。
其中有不少都和車庫、後車庫搖滾風格接近，但粉絲群體卻要多得多。
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比如說原始朋克、朋克核等等。
雖然這些分類在朋克搖滾中同樣屬於小眾，但受眾範圍卻比後車庫要大得多。
而且若是第一步轉型成功，接下來可以逐漸往複興朋克和流行朋克的方向轉變，逐漸進入到主流搖滾的範疇道中去。
對於一支高度商業化的樂隊而言，受眾範圍是很重要的。
為什麽搖滾在歐美是第一大類，比流行音樂的粉絲還多，但放大到全球範圍就要被流行吊起來打？
無非就是因為流行音樂的受眾更廣，在全球幾乎任何國家都可以火起來，而搖滾在人最多的亞洲和非洲壓根沒什麽人聽。
當然，即使搖滾音樂在全球市場的受眾比不上流行，但養活一群歌手和樂隊卻是綽綽有餘了。
但同樣的，搖滾音樂也分眾多係別，主流類別受眾廣泛，小眾類別哪怕是在搖滾氛圍最狂熱的地區，聽的人也不多。
想要成為頂尖樂隊，肯定不可能一輩子局限於小眾類別當中。
這也是為什麽，羅傑從來沒有嚐試過諸如後車庫之類的小眾類別。
偶爾有那麽一兩首小眾類型的單曲，例如《湯姆貓》，也是放在主流專輯裏，而不是把一整張專輯都做成小眾。
那樣或許可以博得某個小眾群體之中極高的口碑，但卻會失去市場。
在這個年代，性手槍這樣的思路早就行不通了，商業化、重視市場，才是最關鍵的。
“我決定了。”
羅傑和加裏-貝爾都沒怎麽開口，隻是問了幾個簡單的問題。
大多數時間，還是埃文-泰勒自己在那思考。
考慮了好一會，埃文-泰勒終於做出了決定：“我迴去跟亞當和伍德商量一下，轉型硬核朋克，發一到兩張專輯，如果成功的話，再像流行朋克靠攏。”
硬核朋克就是朋克核，這個類別同樣小眾，沒出過太多的大牌樂隊。
稍微有點名氣的也數不出來幾個。
大概黑旗（ck.g）、孢子（the.germs）等等，就算是朋克核的代表樂隊了。
但即使是這些代表樂隊，聽過的人也不多，不過至少比後車庫的受眾要大上那麽一點。
而且兩者之間的受眾重疊度很高，轉型的收益低了些，但風險也同樣很低。
先轉型朋克核試水，如果歌迷接受度樂觀，再轉向主流類別。
如果反饋不佳，那麽就放棄轉型，迴到後車庫的類型上吃老本。
這是一個很穩妥的做法。
雖然在公眾和媒體麵前，埃文-泰勒看上去很脫線，特立獨行，像個精神病院走出的瘋子，這也符合“後車庫搖滾歌手”給人們的印象。
但實際上，這家夥是個很謹慎小心的人，思維也相當的縝密。
表裏不一，對明星這種生物來說簡直是再正常不過了。
…………
北美的流行樂壇一向和好萊塢聯係緊密。
例如環球唱片和環球影業、華納唱片和華納兄弟電影公司、索尼唱片和索尼哥倫比亞影業。
作為好萊塢的巨頭之一，華特迪士尼集團也曾經有過自己的音樂部門，大名鼎鼎的米老鼠俱樂部就是出自迪士尼旗下。
如果你不知道米老鼠俱樂部，隻需要提幾個名字。
布蘭妮-斯皮爾斯、克裏斯蒂娜-阿奎萊拉、賈斯汀-汀布萊克、瑞恩-高斯林等大牌歌星，都是從這個裏走出來的。
但後來因為內部權力鬥爭以及其它各種各樣的因素，迪士尼裁撤掉了音樂部門，潛力無限的米老鼠俱樂部也被解散。
盡管於1998年重新組建，但待遇卻遠遠不如當年，壓根得不到什麽資源支持，甚至直接掛在了abc電視台的名下，而不是重新成立一個子公司。
從這一點，就可以看出音樂在迪士尼內部有多麽不受重視了。
作為米老鼠俱樂部的負責人，盧西恩-格蘭奇的日子自然好過不到哪去。
如果不是有著高額的房貸、信用卡壓力，盧西恩-格蘭奇早就不願意繼續幹下去了。
結束了一天的工作之後，盧西恩-格蘭奇坐在駕駛座上，摸著方向盤發呆。
幾天之前，一個老朋友打來電話，說有一家唱片公司很看重自己，希望當麵談談，並留下了一個電話號碼。
那家唱片公司就在洛杉磯，盧西恩-格蘭奇打聽過相關的資料。
mad唱片，原先叫做陽光海岸娛樂，一家體量不算大的小型發行公司，被來曆不明的資金收購，新的老板似乎野心勃勃，對這家公司進行了大刀闊斧的改革。
由於時間很短的緣故，盧西恩-格蘭奇查到的資料不多，隻能確定一件事，mad唱片的老板不缺錢。
能隨手拿出上億美元的資金對陽光海岸進行收購和重組，這已經能夠說明很多問題。
考慮了許久，盧西恩-格蘭奇決定和對方見一麵，談談再說。
誰都看得出來迪士尼潛力無限，但那是電影方麵，而不是音樂。
相較於輝煌的電影、動畫，“祖上曾經闊過”的迪士尼音樂如今連一家三流音樂廠牌都比不上，簡直像是後媽養的。
盧西恩-格蘭奇還聽到傳聞，據說迪士尼的高層打算再次解散米老鼠俱樂部，徹底取消在音樂方麵的投資。
無論這個傳聞是真是假，盧西恩-格蘭奇都要為自己的未來考多慮一下。
做出了決定之後，盧西恩-格蘭奇感到輕鬆了不少，拿起手機，撥通了老朋友的電話。
“喂，是我，你上次說的事……對，這周我有時間。好，謝謝，改天請你喝咖啡。”
…………
日落大道的一家咖啡廳裏，盧西恩-格蘭奇見到了mad唱片的董事長，露出驚訝的神色。
雖然是在不怎麽重視音樂部門的迪士尼工作，但盧西恩-格蘭奇的工作性質，必然要經常接觸流行樂壇，對當紅的明星非常熟悉。
這張臉，無論是在電視上，還是在報紙上，都經常見到。
一支介於二線和一線之間的當紅樂隊的主唱，加裏-貝爾。
“盧西恩-格蘭奇？”
加裏-貝爾不確定地問了一句，然後才在盧西恩-格蘭奇對麵坐下，開玩笑道：“我就不用介紹自己了吧？”
“當然。”
盧西恩-格蘭奇連忙開口道：“全北美的媒體都在好奇，你們和華納的合約結束以後會簽約哪一家公司，沒想到收購了一家唱片公司自己當老板。”
答應這次會麵，代表著盧西恩-格蘭奇已經有了跳槽的心思，但是否接受對方的邀請，還要看這次談話的結果。
明星當老板，有利有弊。
好處是不缺乏宣傳素材，尤其是在老板是當紅明星的情況下，這天然就可以為公司帶來許多額外的利益。
同時，當紅明星大多都很有錢，這可以為公司的發展提供充足的資金。
缺點則是許多明星不具備相應的專業能力，卻偏偏喜歡胡亂插手公司的運作，對於一名有野心的職業經理人來說，這不是什麽好的選擇。
簡單地聊了幾句，加裏-貝爾很快就將話題轉迴這次見麵的目的上：“盧西恩，我們希望你能夠擔任mad唱片的ceo，負責公司的日常運營。”
羅傑對名稱之類的東西一向不怎麽在意，壓根沒考慮過這個問題。
倒是加裏-貝爾，聽了埃文-泰勒的話，露出思索的表情，思考了片刻，讚同地點點頭，“確實有必要改個名字，我們收購之後，是一個新的開始，要和原來的陽光海岸劃清界限。”
“這樣會不會對現有的業務造成影響，比如以陽光海岸的名義簽訂的合同之類的？”
羅傑還是有些疑慮。
“影響肯定會有，問題不大。”
埃文-泰勒開口道：“我諮詢過律師，讓下邊的員工多跑幾趟，處理一下各種手續就行了，費不了什麽事。就是政.府部門的辦事效率比較低，可能要多等一段時間，大概得半個月到一個月吧。”
“這樣啊……”
隻要對公司的運營不會造成影響，羅傑也不會堅持反對，“那我沒意見。”
埃文-泰勒早就有所準備，拿出兩張a4紙，分給羅傑和加裏-貝爾，開口道：“我準備了幾個名字，你們選一個吧。”
換個公司的名字隻是小事，三人討論了片刻，很快就確定了新的名字，從三支樂隊的名字中各取首字母，叫做mad唱片。
嗯，也可以叫“瘋狂唱片”。
“我們的新專輯大概下個月開始啟動，年底之前發行。”
【金屬猴子】樂隊現在是自由身，隨時都可以開始新專輯的工作。
雷蒙娜-拉維尼等人的專輯都已經進入到了宣傳發行階段，速度最快的一個，新專輯已經於上個月正式發行。
在八月份，雷蒙娜-拉維尼和ac-130樂隊的專輯也會先後發行，不過都采取了謹慎保守的策略，先在西部的幾個州小規模試水，根據銷量和口碑決定是否擴大發行規模。
不過這些新人隻是屬於那種“簽下來看看，能賺錢最好，失敗了也無所謂”的情況。
為了打響mad唱片的招牌，三個“老板”自己的作品非常重要，尤其是第一張專輯。
加裏-貝爾猶豫了幾秒鍾，看向羅傑，問道：“有合適的歌嗎？最好是像上次那樣的。”
上次賣給【金屬猴子】樂隊的是大屠殺樂隊（megadeth）的《youthanasia》專輯。
羅傑考慮了一會，點點頭，說道：“版權注冊完成之後發郵件給你，如果你覺得合適，價格方麵你讓人找西奧多去談。”
大屠殺樂隊的幾張專輯銷量和口碑都不錯，由於尺度的問題，大部分歌都不適合羅傑自己來唱，放在那也沒用，還不如拿出來賣掉。
以雙方之間的關係，邀歌隻是小事，沒有必要斤斤計較地扯皮，幾句話就確定了下來。
“我們年底結束合約，大概明年年初會發一張或者兩張專輯。”
三支樂隊現在隻有【金屬猴子】是自由身，另外兩個都有唱片合約在身，無法立刻以mad唱片的名義發行新專輯。
不過暫時來說，有【金屬猴子】撐場麵，短時間內絕對是夠了。
等到【a】樂隊和羅傑三人陸續加入進來，雖然沒有頂尖的大牌，但三支二線頂到一線末之間的樂隊，足以撐起mad唱片的門麵。
除了五大之外，單論當家明星的數量和質量，絕大多數唱片公司都沒有這麽豪華的陣容。
雖然說盈利的大頭歸樂隊自身，但對mad唱片這個招牌卻會有極大的幫助。
就好像佩內洛普-加西亞的專輯，絕大多數盈利都是自己的，華納唱片能夠分享的收益估計在百分之十到百分之二十之間，但僅僅隻是第一天後這個招牌，就為華納帶來了巨大的隱形收益。
“我們還有一張專輯才能結束合約。”
埃文-泰勒有些猶豫地說道：“後車庫這個類型不太適合現在的市場，我們有轉型的想法，但是又怕轉型失敗。”
事實上，後車庫搖滾從來就沒有大火過，一直都是典型的小眾類別，一千個搖滾歌迷中，大概也就不到五個人會喜歡這種風格。
能夠以後車庫搖滾的風格混到二線頂尖的水準，已經足以證明【a】樂隊的出色。
但轉型的決定也不是那麽容易做的，這兩個字本身就代表著巨大的風險。
【a】樂隊的情況不像羅傑三人從一開始就嚐試不同的類別，他們已經玩了十幾年後車庫搖滾，粉絲也基本局限於這個類型，無論轉型到什麽方向，肯定會流失很多的粉絲。
若是轉型失敗，咖位最起碼也要跌落一個檔次，就此一蹶不振也不是什麽不可思議的事情。
關於這個話題，羅傑和加裏-貝爾都沒有多說。
【a】樂隊的發展從幾年前就陷入了瓶頸，由於後車庫搖滾的局限性，如果想要更進一步，隻有轉型一條路可走。
但考慮到轉型的風險，這個決定隻能是樂隊自己決定，哪怕是關係不錯的朋友，在這方麵也不太適合做太多的事情。
羅傑猶豫了一下，忍不住開口道：“如果要轉型的話，最好是風格接近的主流類型，不要變化太大，這樣歌迷很難接受。”
“我知道。”
埃文-泰勒點點頭道：“我們考慮的是朋克，具體是哪一種朋克還沒有決定。”
朋克和金屬一樣，都是搖滾中的大類，細分下去也有很多種。
其中有不少都和車庫、後車庫搖滾風格接近，但粉絲群體卻要多得多。
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比如說原始朋克、朋克核等等。
雖然這些分類在朋克搖滾中同樣屬於小眾，但受眾範圍卻比後車庫要大得多。
而且若是第一步轉型成功，接下來可以逐漸往複興朋克和流行朋克的方向轉變，逐漸進入到主流搖滾的範疇道中去。
對於一支高度商業化的樂隊而言，受眾範圍是很重要的。
為什麽搖滾在歐美是第一大類，比流行音樂的粉絲還多，但放大到全球範圍就要被流行吊起來打？
無非就是因為流行音樂的受眾更廣，在全球幾乎任何國家都可以火起來，而搖滾在人最多的亞洲和非洲壓根沒什麽人聽。
當然，即使搖滾音樂在全球市場的受眾比不上流行，但養活一群歌手和樂隊卻是綽綽有餘了。
但同樣的，搖滾音樂也分眾多係別，主流類別受眾廣泛，小眾類別哪怕是在搖滾氛圍最狂熱的地區，聽的人也不多。
想要成為頂尖樂隊，肯定不可能一輩子局限於小眾類別當中。
這也是為什麽，羅傑從來沒有嚐試過諸如後車庫之類的小眾類別。
偶爾有那麽一兩首小眾類型的單曲，例如《湯姆貓》，也是放在主流專輯裏，而不是把一整張專輯都做成小眾。
那樣或許可以博得某個小眾群體之中極高的口碑，但卻會失去市場。
在這個年代，性手槍這樣的思路早就行不通了，商業化、重視市場，才是最關鍵的。
“我決定了。”
羅傑和加裏-貝爾都沒怎麽開口，隻是問了幾個簡單的問題。
大多數時間，還是埃文-泰勒自己在那思考。
考慮了好一會，埃文-泰勒終於做出了決定：“我迴去跟亞當和伍德商量一下，轉型硬核朋克，發一到兩張專輯，如果成功的話，再像流行朋克靠攏。”
硬核朋克就是朋克核，這個類別同樣小眾，沒出過太多的大牌樂隊。
稍微有點名氣的也數不出來幾個。
大概黑旗（ck.g）、孢子（the.germs）等等，就算是朋克核的代表樂隊了。
但即使是這些代表樂隊，聽過的人也不多，不過至少比後車庫的受眾要大上那麽一點。
而且兩者之間的受眾重疊度很高，轉型的收益低了些，但風險也同樣很低。
先轉型朋克核試水，如果歌迷接受度樂觀，再轉向主流類別。
如果反饋不佳，那麽就放棄轉型，迴到後車庫的類型上吃老本。
這是一個很穩妥的做法。
雖然在公眾和媒體麵前，埃文-泰勒看上去很脫線，特立獨行，像個精神病院走出的瘋子，這也符合“後車庫搖滾歌手”給人們的印象。
但實際上，這家夥是個很謹慎小心的人，思維也相當的縝密。
表裏不一，對明星這種生物來說簡直是再正常不過了。
…………
北美的流行樂壇一向和好萊塢聯係緊密。
例如環球唱片和環球影業、華納唱片和華納兄弟電影公司、索尼唱片和索尼哥倫比亞影業。
作為好萊塢的巨頭之一，華特迪士尼集團也曾經有過自己的音樂部門，大名鼎鼎的米老鼠俱樂部就是出自迪士尼旗下。
如果你不知道米老鼠俱樂部，隻需要提幾個名字。
布蘭妮-斯皮爾斯、克裏斯蒂娜-阿奎萊拉、賈斯汀-汀布萊克、瑞恩-高斯林等大牌歌星，都是從這個裏走出來的。
但後來因為內部權力鬥爭以及其它各種各樣的因素，迪士尼裁撤掉了音樂部門，潛力無限的米老鼠俱樂部也被解散。
盡管於1998年重新組建，但待遇卻遠遠不如當年，壓根得不到什麽資源支持，甚至直接掛在了abc電視台的名下，而不是重新成立一個子公司。
從這一點，就可以看出音樂在迪士尼內部有多麽不受重視了。
作為米老鼠俱樂部的負責人，盧西恩-格蘭奇的日子自然好過不到哪去。
如果不是有著高額的房貸、信用卡壓力，盧西恩-格蘭奇早就不願意繼續幹下去了。
結束了一天的工作之後，盧西恩-格蘭奇坐在駕駛座上，摸著方向盤發呆。
幾天之前，一個老朋友打來電話，說有一家唱片公司很看重自己，希望當麵談談，並留下了一個電話號碼。
那家唱片公司就在洛杉磯，盧西恩-格蘭奇打聽過相關的資料。
mad唱片，原先叫做陽光海岸娛樂，一家體量不算大的小型發行公司，被來曆不明的資金收購，新的老板似乎野心勃勃，對這家公司進行了大刀闊斧的改革。
由於時間很短的緣故，盧西恩-格蘭奇查到的資料不多，隻能確定一件事，mad唱片的老板不缺錢。
能隨手拿出上億美元的資金對陽光海岸進行收購和重組，這已經能夠說明很多問題。
考慮了許久，盧西恩-格蘭奇決定和對方見一麵，談談再說。
誰都看得出來迪士尼潛力無限，但那是電影方麵，而不是音樂。
相較於輝煌的電影、動畫，“祖上曾經闊過”的迪士尼音樂如今連一家三流音樂廠牌都比不上，簡直像是後媽養的。
盧西恩-格蘭奇還聽到傳聞，據說迪士尼的高層打算再次解散米老鼠俱樂部，徹底取消在音樂方麵的投資。
無論這個傳聞是真是假，盧西恩-格蘭奇都要為自己的未來考多慮一下。
做出了決定之後，盧西恩-格蘭奇感到輕鬆了不少，拿起手機，撥通了老朋友的電話。
“喂，是我，你上次說的事……對，這周我有時間。好，謝謝，改天請你喝咖啡。”
…………
日落大道的一家咖啡廳裏，盧西恩-格蘭奇見到了mad唱片的董事長，露出驚訝的神色。
雖然是在不怎麽重視音樂部門的迪士尼工作，但盧西恩-格蘭奇的工作性質，必然要經常接觸流行樂壇，對當紅的明星非常熟悉。
這張臉，無論是在電視上，還是在報紙上，都經常見到。
一支介於二線和一線之間的當紅樂隊的主唱，加裏-貝爾。
“盧西恩-格蘭奇？”
加裏-貝爾不確定地問了一句，然後才在盧西恩-格蘭奇對麵坐下，開玩笑道：“我就不用介紹自己了吧？”
“當然。”
盧西恩-格蘭奇連忙開口道：“全北美的媒體都在好奇，你們和華納的合約結束以後會簽約哪一家公司，沒想到收購了一家唱片公司自己當老板。”
答應這次會麵，代表著盧西恩-格蘭奇已經有了跳槽的心思，但是否接受對方的邀請，還要看這次談話的結果。
明星當老板，有利有弊。
好處是不缺乏宣傳素材，尤其是在老板是當紅明星的情況下，這天然就可以為公司帶來許多額外的利益。
同時，當紅明星大多都很有錢，這可以為公司的發展提供充足的資金。
缺點則是許多明星不具備相應的專業能力，卻偏偏喜歡胡亂插手公司的運作，對於一名有野心的職業經理人來說，這不是什麽好的選擇。
簡單地聊了幾句，加裏-貝爾很快就將話題轉迴這次見麵的目的上：“盧西恩，我們希望你能夠擔任mad唱片的ceo，負責公司的日常運營。”