這個年代，或者說這個世界的華納唱片，和其母公司時代華納集團並沒有分家。
因此，有著華納唱片作為發行方參與到專輯當中，很多事情都會變得簡單起來。
比如說專輯中四首歌的mv錄製，就交給了華納兄弟旗下的一個二線廠牌負責。
四支mv加起來五十萬美元的預算，出動好萊塢二線的電影公司，都算是大材小用了。
低成本，低投入的小製作，也完全沒有必要請邁克爾-貝、紮克-施耐德這一級別的導演來掌鏡。
好萊塢從來不缺人，無論是台前的演員，還是幕後的導演、燈光師、化妝師或者其它成員。
就跟樂壇一樣，有太多人，為了夢想或者其它理由，一頭紮進這個混亂的圈子，卻根本找不到一個機會。
其中的佼佼者，無論是外表，還是演技，都不比那些頂級明星遜色，缺的隻是一個機會而已。
但在這個圈子裏，機會比努力重要無數倍。
羅傑隻提出要求，具體如何運作，樂隊根本沒有插手。
一方麵是因為不懂，另一方麵，樂隊在《怪胎》這個項目上的話語權雖然很大，但卻也拿不到最終決策權。
除了對幾部mv劇本和主角人選的最終審核之外，無論是羅傑，還是安妮和理查森，都沒有過問劇組的細節。
周五下午，樂隊乘車來到斯坦福市。
這個斯坦福可不是加州那個世界聞名的斯坦福大學，而是位於紐約東北方向，隸屬於康涅狄格州的一個小城市。
雖然不是紐約州的城市，但通常意義上來講，一般人們認為斯坦福是紐約的衛星城，兩者之間的距離僅僅隻有五十多公裏。
項目組尋找到的，即將拆除的精神病院，就在斯坦福市的郊區。
“劇組那邊正在拍攝其它角色的戲份，你們先去化妝。”
導演的助理將樂隊三人帶到化妝拖車前。
雖然隻是一個小劇組，但樂隊三人的待遇仍然是非常不錯的。
至少，每人都有獨立的化妝間。
而其它的演員，沒有人能享受到這樣的待遇，哪怕是mv的主角也不行。
化妝的過程並不複雜，沒有任何誇張的造型。
僅僅隻是換身衣服，然後畫上淡妝，將羅傑三人打扮成……
精神病人的造型。
“你是怎麽想的，精神病人？”
安妮的嘴巴根本閑不下來，不停折磨著羅傑和理查森的耳朵：“這個想法雖然很酷，但是萬一別人以為我們真的有精神病怎麽辦？我可不想天天被人逼著吃一堆亂七八糟的藥片！”
“我覺得我們需要一個助理了。”
羅傑沒有搭理安妮，和瑞克討論道：“我們現在在亂七八糟的小事上浪費的時間太多，如果有一個助理，我們所有人都能輕鬆很多。”
一人一個助理，目前來說沒有太大的必要。
不過樂隊三個人共同使用一個助理，還是很有必要的。
別的不說，單單是將瑣碎的雜事交給助理去做，就能為樂隊的三人節省下大量的時間。
“以我們的收入，養一個助理確實沒有什麽壓力，不過可以信任的人不那麽好找。”
理查森考慮了一會，說道：“這個問題交給我，我迴去找找，應該能找到合適的人選。”
私人助理，無論是工作助理還是生活助理，就跟律師、經紀人等等一樣，經常會接觸到各種隱私的事情。
如果是一個靠不住的人，往往會給樂隊帶來很大的隱患。
說真的能造成什麽危害倒也未必，但誰都不願意承擔這種沒有必要的風險。
在人的選擇上，信任和忠誠，往往比能力更加重要。
沒聊幾句，導演那邊傳來消息，輪到樂隊拍攝了。
“克裏斯蒂安，開拍的時候會有人給你提示，你跟著醫生走到話筒的位置就直接開始唱。”
導演在對樂隊講著拍攝的流程和走位：“克拉克，你直接站在吉他位上，護士會幫你背上吉他，你不要主動去接，讓護士幫你背好，然後就直接開始彈，不要有停頓。”
由於作為主唱的羅傑彈的是貝斯，不是像bj那樣彈吉他，在拍攝的細節上，肯定不可能百分之百去複製原版的mv，要做出適當的改動。
比如說，原版的mv開頭部分，隻有主唱bj在話筒前，而md和tc都是後加入鏡頭的。
但在羅傑他們的拍攝中，一開始，羅傑和安妮兩人就要同時出場，隨後理查森才會到位。
演奏這一段的拍攝，是最為簡單，也最容易的。
這本來就是樂隊平時幹的活，根本不存在任何問題。
雖然由於不是專業演員的原因，偶爾犯了一些比如走到鏡頭之外，或者下意識看向鏡頭的問題，但也僅僅隻拍了幾次，導演就喊了通過。
接下來的劇情拍攝階段，對樂隊三人來說就稍微有點難度了。
音樂跟電影，完全是兩迴事。
哪怕mv的要求遠遠沒有電影那麽高，但是也不能讓觀眾感到太過於出戲。
根據劇本的設定，樂隊三人扮演的都是精神病患者。
不過具體還是有區別的。
羅傑需要表現出的情緒是妄想，安妮是恐慌，而理查森則是狂躁。
這些當然不是在三人身上貼上“妄想症”之類的標簽，而是依靠鏡頭語言來體現。
比如說，在理查森單獨拍攝的鏡頭中，就有在病房中大肆破壞的場景，將電視機從窗戶扔了出去。
而安妮的病房則是空無一物，隻有一片純白，安妮蜷縮在角落裏，臉上掛著不安的表情。
同時，在mv中還加入了一些非常獨特的設計。
在一個鏡頭中，一名醫生微笑著喂羅傑吃藥，此時鏡頭轉到醫生背後，露出的卻是一個魔鬼的麵具。
這可以解釋為羅傑的妄想症，同時也有另一種解讀。
精神病院工作的醫生和護士，都是魔鬼。
——北美經常爆出精神病院虐待，以及非法使用鎮定劑類藥物控製病人的醜聞。
在第一部《basket.case》的mv中，主角並沒有多少戲份，但是大量隻有一兩個鏡頭，甚至不會露臉的路人角色卻並不少見。
僅僅隻是在結尾，整首歌結束的時候，鏡頭會轉到一間被隔離的病房，定格在被砸開的玻璃窗上。
病房的資料卡上，貼著病人的照片。
這個逃跑的病人，也是接下來幾首歌mv的主角。
額外多出來的這段結尾，也是這首歌的mv中做出最大改動的地方，以便引出後三部mv的劇情。
因此，有著華納唱片作為發行方參與到專輯當中，很多事情都會變得簡單起來。
比如說專輯中四首歌的mv錄製，就交給了華納兄弟旗下的一個二線廠牌負責。
四支mv加起來五十萬美元的預算，出動好萊塢二線的電影公司，都算是大材小用了。
低成本，低投入的小製作，也完全沒有必要請邁克爾-貝、紮克-施耐德這一級別的導演來掌鏡。
好萊塢從來不缺人，無論是台前的演員，還是幕後的導演、燈光師、化妝師或者其它成員。
就跟樂壇一樣，有太多人，為了夢想或者其它理由，一頭紮進這個混亂的圈子，卻根本找不到一個機會。
其中的佼佼者，無論是外表，還是演技，都不比那些頂級明星遜色，缺的隻是一個機會而已。
但在這個圈子裏，機會比努力重要無數倍。
羅傑隻提出要求，具體如何運作，樂隊根本沒有插手。
一方麵是因為不懂，另一方麵，樂隊在《怪胎》這個項目上的話語權雖然很大，但卻也拿不到最終決策權。
除了對幾部mv劇本和主角人選的最終審核之外，無論是羅傑，還是安妮和理查森，都沒有過問劇組的細節。
周五下午，樂隊乘車來到斯坦福市。
這個斯坦福可不是加州那個世界聞名的斯坦福大學，而是位於紐約東北方向，隸屬於康涅狄格州的一個小城市。
雖然不是紐約州的城市，但通常意義上來講，一般人們認為斯坦福是紐約的衛星城，兩者之間的距離僅僅隻有五十多公裏。
項目組尋找到的，即將拆除的精神病院，就在斯坦福市的郊區。
“劇組那邊正在拍攝其它角色的戲份，你們先去化妝。”
導演的助理將樂隊三人帶到化妝拖車前。
雖然隻是一個小劇組，但樂隊三人的待遇仍然是非常不錯的。
至少，每人都有獨立的化妝間。
而其它的演員，沒有人能享受到這樣的待遇，哪怕是mv的主角也不行。
化妝的過程並不複雜，沒有任何誇張的造型。
僅僅隻是換身衣服，然後畫上淡妝，將羅傑三人打扮成……
精神病人的造型。
“你是怎麽想的，精神病人？”
安妮的嘴巴根本閑不下來，不停折磨著羅傑和理查森的耳朵：“這個想法雖然很酷，但是萬一別人以為我們真的有精神病怎麽辦？我可不想天天被人逼著吃一堆亂七八糟的藥片！”
“我覺得我們需要一個助理了。”
羅傑沒有搭理安妮，和瑞克討論道：“我們現在在亂七八糟的小事上浪費的時間太多，如果有一個助理，我們所有人都能輕鬆很多。”
一人一個助理，目前來說沒有太大的必要。
不過樂隊三個人共同使用一個助理，還是很有必要的。
別的不說，單單是將瑣碎的雜事交給助理去做，就能為樂隊的三人節省下大量的時間。
“以我們的收入，養一個助理確實沒有什麽壓力，不過可以信任的人不那麽好找。”
理查森考慮了一會，說道：“這個問題交給我，我迴去找找，應該能找到合適的人選。”
私人助理，無論是工作助理還是生活助理，就跟律師、經紀人等等一樣，經常會接觸到各種隱私的事情。
如果是一個靠不住的人，往往會給樂隊帶來很大的隱患。
說真的能造成什麽危害倒也未必，但誰都不願意承擔這種沒有必要的風險。
在人的選擇上，信任和忠誠，往往比能力更加重要。
沒聊幾句，導演那邊傳來消息，輪到樂隊拍攝了。
“克裏斯蒂安，開拍的時候會有人給你提示，你跟著醫生走到話筒的位置就直接開始唱。”
導演在對樂隊講著拍攝的流程和走位：“克拉克，你直接站在吉他位上，護士會幫你背上吉他，你不要主動去接，讓護士幫你背好，然後就直接開始彈，不要有停頓。”
由於作為主唱的羅傑彈的是貝斯，不是像bj那樣彈吉他，在拍攝的細節上，肯定不可能百分之百去複製原版的mv，要做出適當的改動。
比如說，原版的mv開頭部分，隻有主唱bj在話筒前，而md和tc都是後加入鏡頭的。
但在羅傑他們的拍攝中，一開始，羅傑和安妮兩人就要同時出場，隨後理查森才會到位。
演奏這一段的拍攝，是最為簡單，也最容易的。
這本來就是樂隊平時幹的活，根本不存在任何問題。
雖然由於不是專業演員的原因，偶爾犯了一些比如走到鏡頭之外，或者下意識看向鏡頭的問題，但也僅僅隻拍了幾次，導演就喊了通過。
接下來的劇情拍攝階段，對樂隊三人來說就稍微有點難度了。
音樂跟電影，完全是兩迴事。
哪怕mv的要求遠遠沒有電影那麽高，但是也不能讓觀眾感到太過於出戲。
根據劇本的設定，樂隊三人扮演的都是精神病患者。
不過具體還是有區別的。
羅傑需要表現出的情緒是妄想，安妮是恐慌，而理查森則是狂躁。
這些當然不是在三人身上貼上“妄想症”之類的標簽，而是依靠鏡頭語言來體現。
比如說，在理查森單獨拍攝的鏡頭中，就有在病房中大肆破壞的場景，將電視機從窗戶扔了出去。
而安妮的病房則是空無一物，隻有一片純白，安妮蜷縮在角落裏，臉上掛著不安的表情。
同時，在mv中還加入了一些非常獨特的設計。
在一個鏡頭中，一名醫生微笑著喂羅傑吃藥，此時鏡頭轉到醫生背後，露出的卻是一個魔鬼的麵具。
這可以解釋為羅傑的妄想症，同時也有另一種解讀。
精神病院工作的醫生和護士，都是魔鬼。
——北美經常爆出精神病院虐待，以及非法使用鎮定劑類藥物控製病人的醜聞。
在第一部《basket.case》的mv中，主角並沒有多少戲份，但是大量隻有一兩個鏡頭，甚至不會露臉的路人角色卻並不少見。
僅僅隻是在結尾，整首歌結束的時候，鏡頭會轉到一間被隔離的病房，定格在被砸開的玻璃窗上。
病房的資料卡上，貼著病人的照片。
這個逃跑的病人，也是接下來幾首歌mv的主角。
額外多出來的這段結尾，也是這首歌的mv中做出最大改動的地方，以便引出後三部mv的劇情。