《第九區》的故事性很強，之所以能票房口碑雙豐收，精妙的構思功勞很大，而且帶有不同於一般外星人入侵的反轉劇情。
給那時看慣了像《獨立日》中聯合國抵抗外星人、血腥廝殺，或者《黑衣人》中外星生物混跡人群之類的套路不太一樣，才倍感新意，忍受了那糟糕的從畫麵鏡頭就透露出來的一股貧窮味。
《第九區》的外星人沒有其他影片中的外星生物那般強大，雖然也有高科技武器和星際飛船，但從降臨地球開始就被人類奴役了。
人類研究它們，給這些突然來臨的外星生物取名大蝦，後來安置的環境也越來越偏僻，越來越不受重視，最初的新鮮感和恐慌過後，大蝦已經被拋棄了，許多人類打心底瞧不起這些肮髒、不可溝通、沒什麽智商的生物......
直到影片的最大亮點出現，身份轉換，所有人類對大蝦的惡意才赤裸裸的展現......
其實這部電影的誕生挺曲折的，早先是彼得-傑克遜接了一項工作，準備組建團隊拍攝x-box的遊戲大作《光環》電影版，而傑克遜在一次展會中恰巧看中了當時隻拍過兩個mv和自籌資金拍過一個短片的尼爾-布洛姆坎普。
結果《光環》項目因為利益考慮被資方無限期擱置，這讓很賞識尼爾的彼得-傑克遜過意不去，想了想，這個沒多少家資、減肥屢屢中途放棄的小胖決定自掏腰包，拿出3000萬美金，讓尼爾拍一部他自己想拍的影片，於是誕生了這部《第九區》。
要知道，彼得-傑克遜那時候已經兩年多沒接項目了，早先拍得《魔戒》係列和《金剛》的導演紅利也就那麽多，而且為了實驗技術已經花了不少，3000萬已經是他在不損傷生活的情況下非常大的資助。
畢竟，尼爾隻是一個從未拍過院線長片的新人導演，除了彼得-傑克遜覺得有所虧欠，沒人會冒著風險支持——人是傑克遜找的，結果人家為了《光環》準備了那麽久，項目說沒就沒。
酒店房間內。
萊曼時不時用筆a4紙上畫上一個分鏡腳本。
相比於尼爾拍攝《第九區》時因為預算不足的束手束腳，萊曼完全有能力把項目提到科幻類型投資額度在1億3000萬左右的一線大作。
這電影因為粗糙的b級片畫風攔下了不少主流觀眾，如果預算跟上，就不會被特效扯後腿，少了幾分打動觀眾、吸引買票的視覺享受。
要知道，《第九區》放出的幾款預告，光看畫麵大家都以為是大爛片、粗製濫造，結果一部分真香了，大部分還是因為第一感覺不太妙壓根沒進去影院過。
這也是為什麽萊曼說《第九區》被它的預算埋沒了，它的票房成績遠不止2億。
事實也證明，這電影因為在奧斯卡上大放異彩後，徹底打響口碑與名氣，放出dvd後，2年賣出了2000多萬套，給索尼帶來了超1.3億利潤......
現在再加上萊曼本人的號召力和口碑，特效、拍攝跟上，難道吸引不了更多的觀眾？
市麵上那些科幻電影，有幾部能有《第九區》這樣精彩的故事？
更關鍵的是，尼爾受製於資金，有很多東西匆匆帶過，萊曼完全可以在此基礎上，增添一些篇幅，按他的想法，這一版的《第九區》正片內容大概在118分鍾，算上片頭logo、結尾的人員名單，總時長大約在125分鍾，兩個小時多一點。
比如大蝦被人類發現後，第一時間應該安置的很好，而且會遠離人類社會，因為不熟悉、神秘、肯定會保持安全距離，這是第一階段；
隨後是科研人員發現了大蝦虛有其表的本質——影片的設定大蝦的社會結構類似於螞蟻，蟻後死後，這些工蟻沒有具體行動指揮，所以才表現的蠢笨、無法溝通，隻知道吃，肮髒，使用暴力，這時候人類對待大蝦的態度轉到第二階段，允許接觸普通民眾，甚至放入園區供遊客參觀；
到了第三階段，民眾徹底對大蝦喪失了好奇，再加上常年的研究沒啥重大發現，就連唯一的星際飛船都因為找不出是怎樣的動力維係，有點研究作用的都被搬空，成了破爛，再加上大蝦很能生，數量迅速擴大，政府不想養了，民眾普遍開始厭惡這些隻知道破壞不知道生產的醜陋物種，全部轉到特定的區域——南非貧民窟，劃定為第九區，讓大蝦們自生自滅；
隻有更詳細的鋪墊這些——原片也有，隻不過描述的篇幅太少，然後一開場男主對大蝦理所當然的虐殺顯得有些缺乏理由，但如果人類整體的態度都是如此，對這些大蝦沒有半分好感，完全嫌棄，那麽就說得通了。
這就好比你發現一個白蟻窩，往它們窩裏倒水泥，踩死它們的卵，站在人類角度，是完全ok的一件事，因為白蟻對人類危害很大，民間支持這麽做，對比大蝦，同樣對人類沒什麽益處......
萊曼拿著a4紙快速的描繪這些場景鏡頭，有人類喂食關在籠子裏的大蝦，有人類罵罵咧咧開槍打死一隻搶東西的大蝦，也有男主對著攝像機，展示大蝦的胎兒，然後玩死了，臉上沒有半分愧疚，隻是新奇......
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而原時空的尼爾導演之所以會產生隔離大蝦的想法，是因為這人小時候剛好經曆了南非的種族隔離政策。
具體實踐上，種族隔離製度防止了非白人族群（即使是居住在南非白人區）得到投票權或影響力，此政策的實行是要保證白人政權，因為白人人少，非白人太多，白人權貴們怕丟掉財富地位......
這一部分的鋪墊之後，才是男主接觸到大蝦中少有的智慧體克裏斯多，被它收集了20年的能源液噴到，從人類變成人人厭惡的大蝦，這以後，影片的戲劇性和情節張力進一步擴增。
一位曾經的人類，現在的大蝦威格斯終於見識到了更黑暗的一麵，科研人員對大蝦的研究進展，各種開膛破肚，活體實驗，當發現男主變成大蝦可以使用外星武器後，渴於得到技術的人類高層，包括很賞識男主的嶽父都決定分解威格斯的身體，看他與之前實驗的大蝦有什麽不同。
甚至在威格斯外逃後，報道威格斯與大蝦有染，徹底從輿論上壓垮了威格斯人性的一麵。
全片的高潮就是威格斯基於曾經的人類立場和現在的大蝦立場，被一係列現實折磨後的那種瘋狂，正好完美契合了卡夫卡《變形記》所要表達的人文思辨，即人的“非人性”思想變形。
也就是當人的“個體性”與自我心靈被忽視時，不可避免的走向毀滅。
換言之，《第九區》如果沒有威格斯變形大蝦後的心理掙紮，實在失色太多。
徹底梳理一遍腦海中對《第九區》的構思，萊曼放下筆，伸了個懶腰。
接著，又通知斯科特-羅斯讓數字領域提前立項。
忙完這些，瑞恩打來了電話。
“你現在在幹嘛？”
“片場呢，有事嗎？”
“《我是英雄》要下畫了，你要來參加慶功宴嗎？”
“你跟利亞姆操辦吧，我在這邊就不去了。”萊曼這才想起來，不知不覺已經是二月了，《我是英雄》放映了65天，已經要從院線下檔。
“哦，對了，《第九區》的劇本我看過了，還有一些地方需要潤色一下。劇本中，威格斯的家庭方麵可以多些內容，主要抓住變形前後的親近之人對他的態度變化，在我的設想中，這也是摧毀威格斯心理的重要一筆......”
給那時看慣了像《獨立日》中聯合國抵抗外星人、血腥廝殺，或者《黑衣人》中外星生物混跡人群之類的套路不太一樣，才倍感新意，忍受了那糟糕的從畫麵鏡頭就透露出來的一股貧窮味。
《第九區》的外星人沒有其他影片中的外星生物那般強大，雖然也有高科技武器和星際飛船，但從降臨地球開始就被人類奴役了。
人類研究它們，給這些突然來臨的外星生物取名大蝦，後來安置的環境也越來越偏僻，越來越不受重視，最初的新鮮感和恐慌過後，大蝦已經被拋棄了，許多人類打心底瞧不起這些肮髒、不可溝通、沒什麽智商的生物......
直到影片的最大亮點出現，身份轉換，所有人類對大蝦的惡意才赤裸裸的展現......
其實這部電影的誕生挺曲折的，早先是彼得-傑克遜接了一項工作，準備組建團隊拍攝x-box的遊戲大作《光環》電影版，而傑克遜在一次展會中恰巧看中了當時隻拍過兩個mv和自籌資金拍過一個短片的尼爾-布洛姆坎普。
結果《光環》項目因為利益考慮被資方無限期擱置，這讓很賞識尼爾的彼得-傑克遜過意不去，想了想，這個沒多少家資、減肥屢屢中途放棄的小胖決定自掏腰包，拿出3000萬美金，讓尼爾拍一部他自己想拍的影片，於是誕生了這部《第九區》。
要知道，彼得-傑克遜那時候已經兩年多沒接項目了，早先拍得《魔戒》係列和《金剛》的導演紅利也就那麽多，而且為了實驗技術已經花了不少，3000萬已經是他在不損傷生活的情況下非常大的資助。
畢竟，尼爾隻是一個從未拍過院線長片的新人導演，除了彼得-傑克遜覺得有所虧欠，沒人會冒著風險支持——人是傑克遜找的，結果人家為了《光環》準備了那麽久，項目說沒就沒。
酒店房間內。
萊曼時不時用筆a4紙上畫上一個分鏡腳本。
相比於尼爾拍攝《第九區》時因為預算不足的束手束腳，萊曼完全有能力把項目提到科幻類型投資額度在1億3000萬左右的一線大作。
這電影因為粗糙的b級片畫風攔下了不少主流觀眾，如果預算跟上，就不會被特效扯後腿，少了幾分打動觀眾、吸引買票的視覺享受。
要知道，《第九區》放出的幾款預告，光看畫麵大家都以為是大爛片、粗製濫造，結果一部分真香了，大部分還是因為第一感覺不太妙壓根沒進去影院過。
這也是為什麽萊曼說《第九區》被它的預算埋沒了，它的票房成績遠不止2億。
事實也證明，這電影因為在奧斯卡上大放異彩後，徹底打響口碑與名氣，放出dvd後，2年賣出了2000多萬套，給索尼帶來了超1.3億利潤......
現在再加上萊曼本人的號召力和口碑，特效、拍攝跟上，難道吸引不了更多的觀眾？
市麵上那些科幻電影，有幾部能有《第九區》這樣精彩的故事？
更關鍵的是，尼爾受製於資金，有很多東西匆匆帶過，萊曼完全可以在此基礎上，增添一些篇幅，按他的想法，這一版的《第九區》正片內容大概在118分鍾，算上片頭logo、結尾的人員名單，總時長大約在125分鍾，兩個小時多一點。
比如大蝦被人類發現後，第一時間應該安置的很好，而且會遠離人類社會，因為不熟悉、神秘、肯定會保持安全距離，這是第一階段；
隨後是科研人員發現了大蝦虛有其表的本質——影片的設定大蝦的社會結構類似於螞蟻，蟻後死後，這些工蟻沒有具體行動指揮，所以才表現的蠢笨、無法溝通，隻知道吃，肮髒，使用暴力，這時候人類對待大蝦的態度轉到第二階段，允許接觸普通民眾，甚至放入園區供遊客參觀；
到了第三階段，民眾徹底對大蝦喪失了好奇，再加上常年的研究沒啥重大發現，就連唯一的星際飛船都因為找不出是怎樣的動力維係，有點研究作用的都被搬空，成了破爛，再加上大蝦很能生，數量迅速擴大，政府不想養了，民眾普遍開始厭惡這些隻知道破壞不知道生產的醜陋物種，全部轉到特定的區域——南非貧民窟，劃定為第九區，讓大蝦們自生自滅；
隻有更詳細的鋪墊這些——原片也有，隻不過描述的篇幅太少，然後一開場男主對大蝦理所當然的虐殺顯得有些缺乏理由，但如果人類整體的態度都是如此，對這些大蝦沒有半分好感，完全嫌棄，那麽就說得通了。
這就好比你發現一個白蟻窩，往它們窩裏倒水泥，踩死它們的卵，站在人類角度，是完全ok的一件事，因為白蟻對人類危害很大，民間支持這麽做，對比大蝦，同樣對人類沒什麽益處......
萊曼拿著a4紙快速的描繪這些場景鏡頭，有人類喂食關在籠子裏的大蝦，有人類罵罵咧咧開槍打死一隻搶東西的大蝦，也有男主對著攝像機，展示大蝦的胎兒，然後玩死了，臉上沒有半分愧疚，隻是新奇......
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具體實踐上，種族隔離製度防止了非白人族群（即使是居住在南非白人區）得到投票權或影響力，此政策的實行是要保證白人政權，因為白人人少，非白人太多，白人權貴們怕丟掉財富地位......
這一部分的鋪墊之後，才是男主接觸到大蝦中少有的智慧體克裏斯多，被它收集了20年的能源液噴到，從人類變成人人厭惡的大蝦，這以後，影片的戲劇性和情節張力進一步擴增。
一位曾經的人類，現在的大蝦威格斯終於見識到了更黑暗的一麵，科研人員對大蝦的研究進展，各種開膛破肚，活體實驗，當發現男主變成大蝦可以使用外星武器後，渴於得到技術的人類高層，包括很賞識男主的嶽父都決定分解威格斯的身體，看他與之前實驗的大蝦有什麽不同。
甚至在威格斯外逃後，報道威格斯與大蝦有染，徹底從輿論上壓垮了威格斯人性的一麵。
全片的高潮就是威格斯基於曾經的人類立場和現在的大蝦立場，被一係列現實折磨後的那種瘋狂，正好完美契合了卡夫卡《變形記》所要表達的人文思辨，即人的“非人性”思想變形。
也就是當人的“個體性”與自我心靈被忽視時，不可避免的走向毀滅。
換言之，《第九區》如果沒有威格斯變形大蝦後的心理掙紮，實在失色太多。
徹底梳理一遍腦海中對《第九區》的構思，萊曼放下筆，伸了個懶腰。
接著，又通知斯科特-羅斯讓數字領域提前立項。
忙完這些，瑞恩打來了電話。
“你現在在幹嘛？”
“片場呢，有事嗎？”
“《我是英雄》要下畫了，你要來參加慶功宴嗎？”
“你跟利亞姆操辦吧，我在這邊就不去了。”萊曼這才想起來，不知不覺已經是二月了，《我是英雄》放映了65天，已經要從院線下檔。
“哦，對了，《第九區》的劇本我看過了，還有一些地方需要潤色一下。劇本中，威格斯的家庭方麵可以多些內容，主要抓住變形前後的親近之人對他的態度變化，在我的設想中，這也是摧毀威格斯心理的重要一筆......”