溫暖的午後，螢火蟲影業大樓。
加西亞看到萊曼的助理梅斯待在辦公室外，低聲問道：“老板有事嗎？”
梅斯淡定的點點頭。
她雖然薪資不高，公司地位也與加西亞這種製片實權人物沒得比較，但因為經常跟在萊曼身邊，卻是沒人會得罪她。
何況，萊曼的工作安排和日程行動，梅斯也會負責提醒、接待來客。
故而公司上下，就連約瑟夫這樣的執行官都會對她很客氣。
加西亞見梅斯點頭，有些興趣的打聽道：“知道是誰嗎？”
“好像是個導演。老板等了他一段日子了。”
“導演嗎......”加西亞感覺自己知道了什麽。
畢竟，他剛剛也是接到內部電話，是老板讓他過來一趟。
而現在去見一個導演，那是不是意味著公司又有新的作品立項？
本以為沒啥大事，但結合這樣的情況來看，可能是有新動作了。加西亞身為一個製片，很快便聯想道。
因為，螢火蟲平時還是很少跟導演打交道的。
說白了，沒項目一般就不邀請導演來公司，而一旦邀請，基本是有拍攝計劃。
“不知道是哪位導演，擅長什麽？”加西亞好奇道。
“叫什麽雷特曼？”梅斯認真迴憶一下，接著道：“賈森-雷特曼。”
“哦，是他啊。”加西亞或許懂了。
不比梅斯很少接觸行業人員，熟悉程度有限，加西亞算是經常跟此類人員打交道的。
而能受到萊曼比較親密的接見，不可能沒有成績傍身。
排除掉一些同名的，一個很清晰的形象很快就浮現出來。
畢竟，有本事的人，總是少的，尤其是好萊塢這種最重成績的地方。
......
賈森-雷特曼，1977年出生，加拿大人。
1988年參演他爸伊萬-瑞特曼執導的《龍兄虎弟》出道；
1989年，再次參演他爸的電影《捉鬼敢死隊》；
1990年，開始以片場助理的身份，從演員轉向幕後；
2000年，拍攝了第一部正式長片《我們信仰上帝》，這是一部驚悚題材的作品，成績撲了，但為後續執導積累了經驗。
因為他爸的緣故，以及個人的奮鬥，賈森-雷特曼在導演圈子很有資曆，以工作室形式遊走於各大製片廠，混得很滋潤。
但即使如此，螢火蟲的老板，比他成績、資曆都高的萊曼主動邀請、相迎，中間還等了他好幾個月，這是怎樣的禮遇？
當然，之所以等，是因為他沒檔期，前段時間他還在忙著電視劇《辦公室》的導演、監製工作，那是他跟nbc合作的一個項目，他需要確保項目質量。
而在項目結束的第一時間，他便趕來了螢火蟲。
見麵後，也是主動釋放親近。
現在行業內誰還不知道螢火蟲的名字，這家製片廠已經有了左右檔期的實力。
他作為導演，自然是願意交好的。
這不僅意味著合作機會，多一條路多一個選擇嗎。
互相寒暄一番，萊曼在他對麵的沙發上坐下。
這位和他年齡相近的導演，是值得去等的。
當然，平心而論，賈森-雷特曼在圈內是小有名氣，但還不至於大到眾人皆知的地步，甚至單以層次劃分，他應該隻算是二線導演，連二線頂尖都不算。
而之所以能有這般態度，是因為《朱諾》這部影片本就是他的代表作之一。
這貨與他父親伊萬-瑞特曼所側重的動作喜劇風格大為不同，所拍攝的影片大多鍾愛更立體、更現代、更犀利的視角，加以幽默風趣的調侃，在令觀眾展露笑容的同時，注入一些思考。
或者說，賈森·雷特曼的電影多以美國社會當下的現實問題為中心，選擇相對來說比較邊緣的職業或題材，通過複雜而重大的價值觀衝突或心理危機來塑造人物，展現非主流價值觀與主流生活理念的融合。
他電影中的人物可以分為“生理青少年”與“心理青少年”兩類，他們麵臨著生活危機或嚴峻的價值觀矛盾，然後再通過他們的經曆和選擇來分析和探討美國社會的問題。為了輕鬆地表現這些嚴肅的主題，他的電影語言在近景鏡頭運用、三角形構圖、音樂和快速剪輯方麵有突出的個人特色。
簡而言之，《朱諾》要想達到前世那般黑馬姿態，高話題度的同時卷走大量票房，最適合的導演人選就是他。
畢竟，如果隻按劇本拍攝，無疑會讓電影變得“太過”。
題材聚焦青少年懷孕無力撫養的社會現狀，本就很犀利，一旦沒拍好，難免就變成控訴，觀影體驗就會很沉重。
而這種沉重不是市場能接受的類型。
人嗎，都有逆反心理，你越是bb，大家越不愛聽。
何況還是未成年發生性這樣的故事開端。
是以，如何減少犀利感，又不落於爛俗喜劇套路，還能用輕鬆的口吻告誡青少年，能做到這種程度，並不算簡單。
原時空，這片是探照燈投資的，這家製片廠一向喜歡挖掘小成本作品。
嗯，《陽光小美女》也是這家的......
請來賈森-雷特曼後，用650萬美金的預算，花了一個多月的製作時間，全球收獲2億3千多萬......
所有種種，都讓萊曼願意去等他騰出檔期。
轉入正題後，萊曼很自然的拿出劇本項目邀請他接任導演職位。
而賈森-雷特曼也知道螢火蟲有個項目要找他，大致翻看下劇本，感覺還算不錯，就很爽快的答應道：“拉斯特導演，我很喜歡你拍的那部《白日夢想家》，左右看了好幾遍，心裏早就希望能跟你合作。以前沒機會，現在嗎，我沒理由拒絕。”
萊曼笑著讓梅斯上咖啡。
他之前特意打聽過此人，畢竟要介入一個導演的拍攝軌跡，如果過早，很可能會發生改變。
但05年，這貨才拍過一部《感謝你抽煙》的幽默喜劇，一個鼓吹煙草文化的協會代言人的故事。
從風格方麵來講，這片比《朱諾》的鋒銳程度還要高一點，暗諷了槍支、煙草、酒精三大最暴利行業的內聞，但同樣拍得風趣。
另外，這貨就跟他的電影風格一樣，人際關係方麵維持的很好。
換而言之，脾氣不很暴烈，一般來說，當導演的，總是脾氣大些，不強勢也壓服不了劇組成員嗎。
但，總有不同。
賈森-雷特曼就屬於比較隨意、不喜歡拘束的導演，從他跟多家製片廠合作，從不與哪家綁定的行為就可以看出。
所以，別看賈森看似很好說話，提出可以擔任《朱諾》的導演，但如果螢火蟲給的合作方案太過苛刻，丫肯定扭頭走人。
如今，人都等來了。
在螢火蟲的扶持下，以風格論，應該能取得不比前世相差太遠的成績。
而他本人的導演薪酬倒是很好說話，按照規矩來就是了。
他拍《感謝你抽煙》包含分成在內才拿了不到450萬美金，《朱諾》給他500萬的基礎薪酬肯定夠意思。
可這一塊，隻是最基礎的。
以萊曼的想法，在電影票房沒出爐之前，除了他，沒人能預測的那麽準。
賈森-雷特曼也肯定不知道影片能收獲那樣的觀眾支持。
那麽，利益劃分這一塊，就需要花點心思了。
既能讓賈森滿意，又能讓螢火蟲拿到大頭。
想了一會，萊曼開口道：“你來擔任導演我是十分肯定的，項目立項後，拍攝方麵會給予你一定的支持。嗯，600萬基礎薪資外加百分之10的北美淨票房分成，你覺得怎麽樣？”
怎麽樣？
那可太滿意了。
賈森-雷特曼聽了後心中鼓蕩，嘴上客氣幾句，差點直接拜倒，抱住螢火蟲的大腿。
加西亞看到萊曼的助理梅斯待在辦公室外，低聲問道：“老板有事嗎？”
梅斯淡定的點點頭。
她雖然薪資不高，公司地位也與加西亞這種製片實權人物沒得比較，但因為經常跟在萊曼身邊，卻是沒人會得罪她。
何況，萊曼的工作安排和日程行動，梅斯也會負責提醒、接待來客。
故而公司上下，就連約瑟夫這樣的執行官都會對她很客氣。
加西亞見梅斯點頭，有些興趣的打聽道：“知道是誰嗎？”
“好像是個導演。老板等了他一段日子了。”
“導演嗎......”加西亞感覺自己知道了什麽。
畢竟，他剛剛也是接到內部電話，是老板讓他過來一趟。
而現在去見一個導演，那是不是意味著公司又有新的作品立項？
本以為沒啥大事，但結合這樣的情況來看，可能是有新動作了。加西亞身為一個製片，很快便聯想道。
因為，螢火蟲平時還是很少跟導演打交道的。
說白了，沒項目一般就不邀請導演來公司，而一旦邀請，基本是有拍攝計劃。
“不知道是哪位導演，擅長什麽？”加西亞好奇道。
“叫什麽雷特曼？”梅斯認真迴憶一下，接著道：“賈森-雷特曼。”
“哦，是他啊。”加西亞或許懂了。
不比梅斯很少接觸行業人員，熟悉程度有限，加西亞算是經常跟此類人員打交道的。
而能受到萊曼比較親密的接見，不可能沒有成績傍身。
排除掉一些同名的，一個很清晰的形象很快就浮現出來。
畢竟，有本事的人，總是少的，尤其是好萊塢這種最重成績的地方。
......
賈森-雷特曼，1977年出生，加拿大人。
1988年參演他爸伊萬-瑞特曼執導的《龍兄虎弟》出道；
1989年，再次參演他爸的電影《捉鬼敢死隊》；
1990年，開始以片場助理的身份，從演員轉向幕後；
2000年，拍攝了第一部正式長片《我們信仰上帝》，這是一部驚悚題材的作品，成績撲了，但為後續執導積累了經驗。
因為他爸的緣故，以及個人的奮鬥，賈森-雷特曼在導演圈子很有資曆，以工作室形式遊走於各大製片廠，混得很滋潤。
但即使如此，螢火蟲的老板，比他成績、資曆都高的萊曼主動邀請、相迎，中間還等了他好幾個月，這是怎樣的禮遇？
當然，之所以等，是因為他沒檔期，前段時間他還在忙著電視劇《辦公室》的導演、監製工作，那是他跟nbc合作的一個項目，他需要確保項目質量。
而在項目結束的第一時間，他便趕來了螢火蟲。
見麵後，也是主動釋放親近。
現在行業內誰還不知道螢火蟲的名字，這家製片廠已經有了左右檔期的實力。
他作為導演，自然是願意交好的。
這不僅意味著合作機會，多一條路多一個選擇嗎。
互相寒暄一番，萊曼在他對麵的沙發上坐下。
這位和他年齡相近的導演，是值得去等的。
當然，平心而論，賈森-雷特曼在圈內是小有名氣，但還不至於大到眾人皆知的地步，甚至單以層次劃分，他應該隻算是二線導演，連二線頂尖都不算。
而之所以能有這般態度，是因為《朱諾》這部影片本就是他的代表作之一。
這貨與他父親伊萬-瑞特曼所側重的動作喜劇風格大為不同，所拍攝的影片大多鍾愛更立體、更現代、更犀利的視角，加以幽默風趣的調侃，在令觀眾展露笑容的同時，注入一些思考。
或者說，賈森·雷特曼的電影多以美國社會當下的現實問題為中心，選擇相對來說比較邊緣的職業或題材，通過複雜而重大的價值觀衝突或心理危機來塑造人物，展現非主流價值觀與主流生活理念的融合。
他電影中的人物可以分為“生理青少年”與“心理青少年”兩類，他們麵臨著生活危機或嚴峻的價值觀矛盾，然後再通過他們的經曆和選擇來分析和探討美國社會的問題。為了輕鬆地表現這些嚴肅的主題，他的電影語言在近景鏡頭運用、三角形構圖、音樂和快速剪輯方麵有突出的個人特色。
簡而言之，《朱諾》要想達到前世那般黑馬姿態，高話題度的同時卷走大量票房，最適合的導演人選就是他。
畢竟，如果隻按劇本拍攝，無疑會讓電影變得“太過”。
題材聚焦青少年懷孕無力撫養的社會現狀，本就很犀利，一旦沒拍好，難免就變成控訴，觀影體驗就會很沉重。
而這種沉重不是市場能接受的類型。
人嗎，都有逆反心理，你越是bb，大家越不愛聽。
何況還是未成年發生性這樣的故事開端。
是以，如何減少犀利感，又不落於爛俗喜劇套路，還能用輕鬆的口吻告誡青少年，能做到這種程度，並不算簡單。
原時空，這片是探照燈投資的，這家製片廠一向喜歡挖掘小成本作品。
嗯，《陽光小美女》也是這家的......
請來賈森-雷特曼後，用650萬美金的預算，花了一個多月的製作時間，全球收獲2億3千多萬......
所有種種，都讓萊曼願意去等他騰出檔期。
轉入正題後，萊曼很自然的拿出劇本項目邀請他接任導演職位。
而賈森-雷特曼也知道螢火蟲有個項目要找他，大致翻看下劇本，感覺還算不錯，就很爽快的答應道：“拉斯特導演，我很喜歡你拍的那部《白日夢想家》，左右看了好幾遍，心裏早就希望能跟你合作。以前沒機會，現在嗎，我沒理由拒絕。”
萊曼笑著讓梅斯上咖啡。
他之前特意打聽過此人，畢竟要介入一個導演的拍攝軌跡，如果過早，很可能會發生改變。
但05年，這貨才拍過一部《感謝你抽煙》的幽默喜劇，一個鼓吹煙草文化的協會代言人的故事。
從風格方麵來講，這片比《朱諾》的鋒銳程度還要高一點，暗諷了槍支、煙草、酒精三大最暴利行業的內聞，但同樣拍得風趣。
另外，這貨就跟他的電影風格一樣，人際關係方麵維持的很好。
換而言之，脾氣不很暴烈，一般來說，當導演的，總是脾氣大些，不強勢也壓服不了劇組成員嗎。
但，總有不同。
賈森-雷特曼就屬於比較隨意、不喜歡拘束的導演，從他跟多家製片廠合作，從不與哪家綁定的行為就可以看出。
所以，別看賈森看似很好說話，提出可以擔任《朱諾》的導演，但如果螢火蟲給的合作方案太過苛刻，丫肯定扭頭走人。
如今，人都等來了。
在螢火蟲的扶持下，以風格論，應該能取得不比前世相差太遠的成績。
而他本人的導演薪酬倒是很好說話，按照規矩來就是了。
他拍《感謝你抽煙》包含分成在內才拿了不到450萬美金，《朱諾》給他500萬的基礎薪酬肯定夠意思。
可這一塊，隻是最基礎的。
以萊曼的想法，在電影票房沒出爐之前，除了他，沒人能預測的那麽準。
賈森-雷特曼也肯定不知道影片能收獲那樣的觀眾支持。
那麽，利益劃分這一塊，就需要花點心思了。
既能讓賈森滿意，又能讓螢火蟲拿到大頭。
想了一會，萊曼開口道：“你來擔任導演我是十分肯定的，項目立項後，拍攝方麵會給予你一定的支持。嗯，600萬基礎薪資外加百分之10的北美淨票房分成，你覺得怎麽樣？”
怎麽樣？
那可太滿意了。
賈森-雷特曼聽了後心中鼓蕩，嘴上客氣幾句，差點直接拜倒，抱住螢火蟲的大腿。