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天下名人世界上卓越的24位畫家 作者：付艾琳 投票推薦 加入書簽 留言反饋
1485年，達文西為維特魯威的《建築十章》寫了一部評論，在評論中他繪製了一幅名為《維特魯威人》的插圖。展示了人體的對稱美以及人體結構的規律性。
此畫的構圖由一個圓圈、一個正方形和一個裸體男人構成：正方形下邊的邊線外切於圓周，外切點剛好是這條邊線的中點;人體仰麵躺在圓圈與正方形相重合的範圍內，頭部的頂點與正方形的上邊線相切，切點也正好是邊線的中點;兩腳併攏於圓圈與正方形下邊線的切點上，軀幹與正方形的上下兩邊的邊線垂直，兩手平伸成180度，兩手的指尖剛好抵達正方形左右邊線，並與之垂直。在此基礎上，人體在畫麵中又擺出第二種姿勢，兩腳分開，腳掌麵與圓圈相交;兩手上舉至正方形上邊線與圓周的交匯點上，剛好與頭頂同高。整個人體，無論是第一個姿勢還是第二個姿勢，都在圓圈和正方形內顯得十分對稱。
1500年，達文西出遊曼圖亞和威尼斯等地後，返迴到佛羅倫斯。隨著共和製度的恢復，文化氣氛一度活躍，他向市民展出的一幅經過精心構思的《聖母子與聖安娜》素描草圖，立即引起轟動，其構圖原理和畫法對藝術界有極大影響，米開朗琪羅和拉斐爾等人也從中得到啟發。
1503年，他一麵著手為市政廳大會議廳繪製壁畫，一麵創作《蒙娜麗莎》。這是他極為珍愛的作品，始終帶在身邊，晚年移居法國也不離左右，最後遺存巴黎。
蒙娜麗莎是佛羅倫斯著名的銀行家佐貢多的妻子。達文西為了喚起她發自內心的情感，曾經請到了鋼琴師為她演奏、醜角為她表演。但是，這個見多識廣、冷漠、理性的女人並沒有使畫家得到他想要捕捉到的東西，為此，畫家不得不將畫作斷斷續續地延遲了三年。有一天，這個富貴人在翻閱畫家草圖的時候，忽然發現了畫著鴨掌的圖畫，她感到非常疑惑。畫家說，這是他為研究和設計飛行器而畫的，因為水流和氣流，水浮力和大氣浮力，鴨子在水中滑行和飛禽在空中飛翔有某種相似之處。鴨掌滑水動作雖然簡單，但隱藏著飛行器飛行的某種秘密。這個冷漠、理性的女人聽到這番話，又想到飛行器一旦設計成功，人類將可以在空中自由飛翔的情景……頓時，引起了很大震動，並由衷地發出了微笑。這一難得而發自內心深處的微笑立即被達·芬奇捕捉到了，並把它成功地塑造了出來。
其實，達文西筆下的這一使人難忘的“微笑”已不是具體的佐貢多夫人的表情了，而是一種具有抽象意義、普遍意義和典型意義的，是“蒙娜麗莎”所有的，是達文西所有的，也是我們大家所共同擁有的人性特質的某種精微的東西。也許，這就是《蒙娜麗莎》巨大魅力的所在。
非常明顯，達文西的《蒙娜麗莎》繼承了希臘古典主義莊重、典雅、均衡、穩定和富有理想化、理性化的表現規範;但它又進一步突破了希臘古典藝術在人體特質上的局限，為使後來的藝術更進一步走向現實，走向客觀，走向更深層，更內在，更微妙的表現樹立了楷模。
1507年，達文西再去米蘭，並服務於法國宮廷。可是他的才能並沒有受到足夠的重視和賞識，教皇的冷漠使他十分傷心。1513年，他移居羅馬。1515年法蘭西國王弗朗索瓦一世重新占領米蘭，邀請他赴法國定居克魯堡，並聘請他為宮廷畫家。後來，他定居昂布瓦斯。
達文西晚年極少作畫，潛心科學研究，去世時留下大量筆記手稿，內容從物理、數學到生物解剖，幾乎無所不包。但是大部分著作和手稿都沒有發表，直到他逝世後多年才被世人所發現。科學史家丹皮爾這樣評論達文西：“如果他當初發表他的著作的話，科學一定會跳到一百年以後的局麵。”
1519年5月2日，達文西客死異國，終年67歲。他的學生佛朗西斯柯·穆埃基說：“芬奇的死，對每一個人都是損失，造物主無力再造一個像他這樣的人了。”
——傳世佳言——
智慧是經驗的女兒。
趁年輕少壯去探求知識，它將彌補由於年老而帶來的虧損。
微少的知識使人驕傲，豐富的知識則使人謙遜，所以空心的禾穗高傲地舉頭向天，而充實的禾穗則低頭向著大地，向著它們的母親。
第2章 丁托列托
姓名：丁托列托
出生地：義大利威尼斯
生卒年：1518-1594年
歷史評價
16世紀義大利著名畫家。
丁托列托出生在一個染坊主家裏，從孩子時就喜歡畫畫，不管是染坊店的壁還是地板上到處都畫滿了畫。父親以此為驕傲，請求提香收他為弟子;但是他桀驁不馴，一點也不遵循先生的教導，終於被提香趕迴來。可是丁托列托對此事一點也不在乎，在那裏，他學會了老師的繪畫技巧，然而，他是一位富有獨創性的藝術家。佛羅倫斯手法主義有兩種趨向，一是反古典的傾向，二是優美雅致的傾向。丁托列托要把這兩種傾向合二為一。同時，依據傳說，他立誌“要像提香一樣繪畫，像米開朗斯羅一樣設計。”他的意思是要把提香的色彩與米開朗基羅的素描。
結合起來，創造別開生麵的新藝術。他將這兩方麵結合得很成功，因為他的素描絲毫沒有米開朗基羅的印記，而他的色彩也根本不像提香的風格。丁托列托善於通過多視點強化透視效果，營造戲劇化構圖。其畫麵色彩充滿幻想，光線閃動不定，人物動作誇張，往往呈現超乎尋常的短縮形體。瓦薩裏雖然羨慕他的技巧，但接受不了他那強烈的表現主義欲望，曾抱怨說丁托列托簡直將藝術當玩笑。
隻有在肖像畫上，丁托列托比較忠實地繼承了提香的傳統。繁榮的威尼斯對肖像畫需求量極大，提香一人難以應付，丁托列托也忙於滿足這種需求。《義大利文藝復興藝術展》中展出的《穿皮衣的紳士肖像》，可能就是這樣的作品。仔細將它與展覽中提香的《有病的男人》進行比較，還是可以看出它們的差異。丁托列托在提香完美的肖像中增添了更明亮的光彩和更深刻的心理暗示。
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高價賣畫
丁托列托性情激烈，留下這樣一個故事：有一次，一個弟子把畫賣給了商人，但買主覺得價錢太高因此想請丁托列托看一下;到了他的家，丁托列托看了那幅畫，沒想到他火冒三丈，就打了弟子一耳光。商人大吃一驚，又很高興，以為這樣一定可以用很賤的價買到手。哪知丁托列托說：“傻瓜!你怎麽把這樣好的畫賣得這樣賤!”
突出主體的簡明輪廓，從左側射來的光線照耀在毛皮大衣上麵，與閃動的光影襯托出富有表情的雙手：一手雄辯地指向觀者，另一隻手則緊拉厚重的皮衣，造成某種張力。同時，這光線照在人物的臉上，也許是棕紅色皮衣反光綜合作用的緣故，其肌膚透出奇妙的桃紅色，恰到好處地給人物的內心世界塗上了一層神秘的色彩。提香筆下的肖像人物是有自己的生活的個人，而丁托列托則喜歡捕捉人物麵部表情和身體動作在某個瞬間所流露的情感與心靈世界。這是他們之間的不同點。丁托列托在反宗教改革環境中成長，培養了一顆熾熱的虔誠之心，但其處事千變萬化，與提香穩健的性格截然相反。
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此畫的構圖由一個圓圈、一個正方形和一個裸體男人構成：正方形下邊的邊線外切於圓周，外切點剛好是這條邊線的中點;人體仰麵躺在圓圈與正方形相重合的範圍內，頭部的頂點與正方形的上邊線相切，切點也正好是邊線的中點;兩腳併攏於圓圈與正方形下邊線的切點上，軀幹與正方形的上下兩邊的邊線垂直，兩手平伸成180度，兩手的指尖剛好抵達正方形左右邊線，並與之垂直。在此基礎上，人體在畫麵中又擺出第二種姿勢，兩腳分開，腳掌麵與圓圈相交;兩手上舉至正方形上邊線與圓周的交匯點上，剛好與頭頂同高。整個人體，無論是第一個姿勢還是第二個姿勢，都在圓圈和正方形內顯得十分對稱。
1500年，達文西出遊曼圖亞和威尼斯等地後，返迴到佛羅倫斯。隨著共和製度的恢復，文化氣氛一度活躍，他向市民展出的一幅經過精心構思的《聖母子與聖安娜》素描草圖，立即引起轟動，其構圖原理和畫法對藝術界有極大影響，米開朗琪羅和拉斐爾等人也從中得到啟發。
1503年，他一麵著手為市政廳大會議廳繪製壁畫，一麵創作《蒙娜麗莎》。這是他極為珍愛的作品，始終帶在身邊，晚年移居法國也不離左右，最後遺存巴黎。
蒙娜麗莎是佛羅倫斯著名的銀行家佐貢多的妻子。達文西為了喚起她發自內心的情感，曾經請到了鋼琴師為她演奏、醜角為她表演。但是，這個見多識廣、冷漠、理性的女人並沒有使畫家得到他想要捕捉到的東西，為此，畫家不得不將畫作斷斷續續地延遲了三年。有一天，這個富貴人在翻閱畫家草圖的時候，忽然發現了畫著鴨掌的圖畫，她感到非常疑惑。畫家說，這是他為研究和設計飛行器而畫的，因為水流和氣流，水浮力和大氣浮力，鴨子在水中滑行和飛禽在空中飛翔有某種相似之處。鴨掌滑水動作雖然簡單，但隱藏著飛行器飛行的某種秘密。這個冷漠、理性的女人聽到這番話，又想到飛行器一旦設計成功，人類將可以在空中自由飛翔的情景……頓時，引起了很大震動，並由衷地發出了微笑。這一難得而發自內心深處的微笑立即被達·芬奇捕捉到了，並把它成功地塑造了出來。
其實，達文西筆下的這一使人難忘的“微笑”已不是具體的佐貢多夫人的表情了，而是一種具有抽象意義、普遍意義和典型意義的，是“蒙娜麗莎”所有的，是達文西所有的，也是我們大家所共同擁有的人性特質的某種精微的東西。也許，這就是《蒙娜麗莎》巨大魅力的所在。
非常明顯，達文西的《蒙娜麗莎》繼承了希臘古典主義莊重、典雅、均衡、穩定和富有理想化、理性化的表現規範;但它又進一步突破了希臘古典藝術在人體特質上的局限，為使後來的藝術更進一步走向現實，走向客觀，走向更深層，更內在，更微妙的表現樹立了楷模。
1507年，達文西再去米蘭，並服務於法國宮廷。可是他的才能並沒有受到足夠的重視和賞識，教皇的冷漠使他十分傷心。1513年，他移居羅馬。1515年法蘭西國王弗朗索瓦一世重新占領米蘭，邀請他赴法國定居克魯堡，並聘請他為宮廷畫家。後來，他定居昂布瓦斯。
達文西晚年極少作畫，潛心科學研究，去世時留下大量筆記手稿，內容從物理、數學到生物解剖，幾乎無所不包。但是大部分著作和手稿都沒有發表，直到他逝世後多年才被世人所發現。科學史家丹皮爾這樣評論達文西：“如果他當初發表他的著作的話，科學一定會跳到一百年以後的局麵。”
1519年5月2日，達文西客死異國，終年67歲。他的學生佛朗西斯柯·穆埃基說：“芬奇的死，對每一個人都是損失，造物主無力再造一個像他這樣的人了。”
——傳世佳言——
智慧是經驗的女兒。
趁年輕少壯去探求知識，它將彌補由於年老而帶來的虧損。
微少的知識使人驕傲，豐富的知識則使人謙遜，所以空心的禾穗高傲地舉頭向天，而充實的禾穗則低頭向著大地，向著它們的母親。
第2章 丁托列托
姓名：丁托列托
出生地：義大利威尼斯
生卒年：1518-1594年
歷史評價
16世紀義大利著名畫家。
丁托列托出生在一個染坊主家裏，從孩子時就喜歡畫畫，不管是染坊店的壁還是地板上到處都畫滿了畫。父親以此為驕傲，請求提香收他為弟子;但是他桀驁不馴，一點也不遵循先生的教導，終於被提香趕迴來。可是丁托列托對此事一點也不在乎，在那裏，他學會了老師的繪畫技巧，然而，他是一位富有獨創性的藝術家。佛羅倫斯手法主義有兩種趨向，一是反古典的傾向，二是優美雅致的傾向。丁托列托要把這兩種傾向合二為一。同時，依據傳說，他立誌“要像提香一樣繪畫，像米開朗斯羅一樣設計。”他的意思是要把提香的色彩與米開朗基羅的素描。
結合起來，創造別開生麵的新藝術。他將這兩方麵結合得很成功，因為他的素描絲毫沒有米開朗基羅的印記，而他的色彩也根本不像提香的風格。丁托列托善於通過多視點強化透視效果，營造戲劇化構圖。其畫麵色彩充滿幻想，光線閃動不定，人物動作誇張，往往呈現超乎尋常的短縮形體。瓦薩裏雖然羨慕他的技巧，但接受不了他那強烈的表現主義欲望，曾抱怨說丁托列托簡直將藝術當玩笑。
隻有在肖像畫上，丁托列托比較忠實地繼承了提香的傳統。繁榮的威尼斯對肖像畫需求量極大，提香一人難以應付，丁托列托也忙於滿足這種需求。《義大利文藝復興藝術展》中展出的《穿皮衣的紳士肖像》，可能就是這樣的作品。仔細將它與展覽中提香的《有病的男人》進行比較，還是可以看出它們的差異。丁托列托在提香完美的肖像中增添了更明亮的光彩和更深刻的心理暗示。
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高價賣畫
丁托列托性情激烈，留下這樣一個故事：有一次，一個弟子把畫賣給了商人，但買主覺得價錢太高因此想請丁托列托看一下;到了他的家，丁托列托看了那幅畫，沒想到他火冒三丈，就打了弟子一耳光。商人大吃一驚，又很高興，以為這樣一定可以用很賤的價買到手。哪知丁托列托說：“傻瓜!你怎麽把這樣好的畫賣得這樣賤!”
突出主體的簡明輪廓，從左側射來的光線照耀在毛皮大衣上麵，與閃動的光影襯托出富有表情的雙手：一手雄辯地指向觀者，另一隻手則緊拉厚重的皮衣，造成某種張力。同時，這光線照在人物的臉上，也許是棕紅色皮衣反光綜合作用的緣故，其肌膚透出奇妙的桃紅色，恰到好處地給人物的內心世界塗上了一層神秘的色彩。提香筆下的肖像人物是有自己的生活的個人，而丁托列托則喜歡捕捉人物麵部表情和身體動作在某個瞬間所流露的情感與心靈世界。這是他們之間的不同點。丁托列托在反宗教改革環境中成長，培養了一顆熾熱的虔誠之心，但其處事千變萬化，與提香穩健的性格截然相反。
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