意大利水城，酒店裏。
慕晴正在看《桃姐》和《歲月神偷》的相關評價。
“你啊，又不是新人導演了，應該知道，這些評價都做不得準的，還樂此不彼地一個勁地看。”李易有些無奈地道。
“那不一樣嘛！”慕晴卻是白了李易一眼道。
“有什麽不一樣的？”李易雙手從背後環住她的腰，下巴磕著她的肩膀問道。
“反正就是不一樣。”慕晴想了想，似乎也想不出個所以然來，但是嘴上卻是嘴硬地道。
“咦？這是老杜的影評啊？我看看他怎麽吹捧的。”李易看了一眼電腦屏幕上顯示的頁麵，是一篇他的老熟人，影評人杜向海的影評。
“《桃姐》——在悲涼的人生末日到來前直擊人心的溫暖！”
“曾經看過一句話，大意是：上帝先把我們變醜，再讓我們變老然後慢慢死去。或許，這正是我們每一個人的宿命。
看《桃姐》，我最深的感覺，是心酸。雖然編導很有心思地準備了許多包袱和笑料，其實也都很有喜感，可心中那份濃重的悲涼，依舊揮之不去。印象最深的是影片當中那狹窄逼仄的老人院，那帶著嬰兒圍嘴排排坐等護工喂食的老人，掉了幾顆飯粒就被旁人責罵甚至擰耳朵的阿伯，二十多年都沒有親人探視，年三十也隻能待在老人院的阿婆，無處不在的老人斑、皺紋、白發，蹣跚的步履、空洞的眼神……
這一切都讓我無數次地感到心酸。讓人不禁在想，這也是我們父母親的明天，也是我們自己的明天。
李易在《歲月神偷》裏麵有一句話：在幻變的生命裏，歲月是最大的小偷。
其實用在《桃姐》裏麵也是如此，無論多麽好強、多麽不情願，麵對衰老，所有人最終都會一敗塗地。
我們不是敗給了人生的喜怒哀愁，而是敗給了歲月，敗給了時間。
像桃姐，一輩子愛幹淨愛利落。初進老人院，入住格子間，第一件事就是摸摸桌上看有沒有灰，去洗手間還要用嘴撕下一小片麵巾紙塞住鼻孔。羅傑接她迴家看看，她首先是不由自主地摸一把家具上的灰塵。第一次中風，她不要別人幫忙，不願意坐輪椅，身體一有好轉，去複查就堅持坐小巴。可第二次，她就必須要人攙扶才能走路。再後來，就隻能坐在輪椅上，不，是用保險帶綁在輪椅上，歪嘴歪脖，口水橫流，口齒不清。
一開始，她還不甘心就此老去，還堅定地抵抗著那個病弱的自己。可慢慢地，她認命了，也隻能認命了。院友們的怪異、偏執，偶然一次跌倒搶救無效從此離世的同伴，無一不像鏡子般映出她自身的生存狀態。所有的一切，包括羅傑媽媽的燕窩、她掏出的紙幣，也無時無刻不在提醒她：你不行了，你不能再為別人做什麽了。相對於具體的病痛，可能這些微妙的信號殺傷力會更大。其中的苦澀，恐怕隻有當事人才能明了了。
為什麽很多老人老了老了，卻反而更像孩子了，因為他們是在通過這種方式，來表現自己的不甘，不甘心老去，不甘心被人說“你不行了”！
老人院裏的一幕幕，有的隻是令人心寒的孤寂！
而多數時候，桃姐的眼神是平和、寬厚的。臨做膽囊手術，她似乎很輕鬆地說：“我不怕，半截身子都在土裏了，人的命，天注定。神會給我們安排的。”還能順著神父的話開玩笑：“吃奶嘴有時，進棺材有時。”明知道堅叔借錢不是為了看病，而是“去看洗頭妹”，她也依舊微笑著拿錢給他，說“他就是去找，又還能找多少次呢”。我想，這種平和、寬厚，不僅源自她善良的天性，還因為，她，有羅傑。
盡管她也會老，也會死去，可是至少，有羅傑陪伴著她，讓她在末日到來之前，能夠感受到發自內心深處的暖意。
桃姐終生未婚，為梁家盡心服務了六十年。在她日漸老去的時候，是羅傑擔起了孝義為她養老送終。桃姐中風前，他們的對話、行動都是典型的主仆關係。中風後，兩個人慢慢地越來越像一對相依為命的母子。其實，梁一家人都很不錯，羅傑的母親，還專程從美國飛迴香港探望桃姐。
可是，她的某些做派，無論是做燕窩，還是送圍巾，都更像是一種善意的施舍，讓桃姐很不安。
而羅傑的作為，給人感覺就實在得多。從細心挑選老人院，到帶桃姐參加自己電影的首映禮，從過年送卡卡到老人院陪桃姐，到最後為桃姐細心地整理頭發和襪子，神態、語氣和動作都顯得那麽自然、妥帖。所以，麵對羅傑的關心，桃姐從最初的抵觸，不想麻煩這個麻煩那個，逐漸放開，後來則可以安心地享受這個“幹兒子”的照顧。
每次看他們微笑著開對方的玩笑，我心裏總會泛起一絲溫暖。可以說，因為有了羅傑，桃姐最後的這段路走得寧靜、安詳。
老有所依，縱然抵不過末日來臨的悲涼，大概也算是一種莫大的慰藉了。
從這個意義來說，桃姐應該算是老人院裏比較幸福的一個。至少看上去，要比那位總受女兒數落、兒子又總“忘記”給她交住院費的金姨幸福得多。
那位總是數落母親的女兒，在母親去世後，來老人院辦手續清理遺物，她一直在痛哭著。是內疚、不舍，還是終於想起了母親的好處？可是，無論怎樣，天人永隔，再痛哭流涕，她的母親也無法感知了。
這是《桃姐》中唯一一個痛哭的鏡頭。電影拍得很冷靜，很克製，波瀾不驚而又意味深長。一個個小細節，都是那樣的平澹，卻又足以打動人心。我說不出我看這部電影曾有多少次潸然淚下，我想起我年邁的父母，他們也正走在桃姐的道路上，我自己也正走在桃姐的道路上。我真的希望，在將來的某個時候，我能像羅傑一樣，以一個男人的姿態麵對這一切。
電影裏麵的“校長”同樣的讓人感觸深刻，他看怒斥吃飯都吃不好的院友，可是實際上，又何嚐不是在恐懼，恐懼自己也會有那樣的一天？
他不是個沒有故事的人，那個水晶球音樂盒背後顯然有著他的故事！
“相見時難別亦難，東風無力百花殘。”電影結尾，導演借一位老人之口朗誦李商隱的《無題》。追悼會上，堅叔為桃姐送上一束白花。死亡，終究是無法迴避的。但願我們都能擁有那種安定、溫暖的力量，在末日來臨之前，溫暖他人，也溫暖自己。”
看完這篇影評，李易和慕晴都久久不語。
慕晴正在看《桃姐》和《歲月神偷》的相關評價。
“你啊，又不是新人導演了，應該知道，這些評價都做不得準的，還樂此不彼地一個勁地看。”李易有些無奈地道。
“那不一樣嘛！”慕晴卻是白了李易一眼道。
“有什麽不一樣的？”李易雙手從背後環住她的腰，下巴磕著她的肩膀問道。
“反正就是不一樣。”慕晴想了想，似乎也想不出個所以然來，但是嘴上卻是嘴硬地道。
“咦？這是老杜的影評啊？我看看他怎麽吹捧的。”李易看了一眼電腦屏幕上顯示的頁麵，是一篇他的老熟人，影評人杜向海的影評。
“《桃姐》——在悲涼的人生末日到來前直擊人心的溫暖！”
“曾經看過一句話，大意是：上帝先把我們變醜，再讓我們變老然後慢慢死去。或許，這正是我們每一個人的宿命。
看《桃姐》，我最深的感覺，是心酸。雖然編導很有心思地準備了許多包袱和笑料，其實也都很有喜感，可心中那份濃重的悲涼，依舊揮之不去。印象最深的是影片當中那狹窄逼仄的老人院，那帶著嬰兒圍嘴排排坐等護工喂食的老人，掉了幾顆飯粒就被旁人責罵甚至擰耳朵的阿伯，二十多年都沒有親人探視，年三十也隻能待在老人院的阿婆，無處不在的老人斑、皺紋、白發，蹣跚的步履、空洞的眼神……
這一切都讓我無數次地感到心酸。讓人不禁在想，這也是我們父母親的明天，也是我們自己的明天。
李易在《歲月神偷》裏麵有一句話：在幻變的生命裏，歲月是最大的小偷。
其實用在《桃姐》裏麵也是如此，無論多麽好強、多麽不情願，麵對衰老，所有人最終都會一敗塗地。
我們不是敗給了人生的喜怒哀愁，而是敗給了歲月，敗給了時間。
像桃姐，一輩子愛幹淨愛利落。初進老人院，入住格子間，第一件事就是摸摸桌上看有沒有灰，去洗手間還要用嘴撕下一小片麵巾紙塞住鼻孔。羅傑接她迴家看看，她首先是不由自主地摸一把家具上的灰塵。第一次中風，她不要別人幫忙，不願意坐輪椅，身體一有好轉，去複查就堅持坐小巴。可第二次，她就必須要人攙扶才能走路。再後來，就隻能坐在輪椅上，不，是用保險帶綁在輪椅上，歪嘴歪脖，口水橫流，口齒不清。
一開始，她還不甘心就此老去，還堅定地抵抗著那個病弱的自己。可慢慢地，她認命了，也隻能認命了。院友們的怪異、偏執，偶然一次跌倒搶救無效從此離世的同伴，無一不像鏡子般映出她自身的生存狀態。所有的一切，包括羅傑媽媽的燕窩、她掏出的紙幣，也無時無刻不在提醒她：你不行了，你不能再為別人做什麽了。相對於具體的病痛，可能這些微妙的信號殺傷力會更大。其中的苦澀，恐怕隻有當事人才能明了了。
為什麽很多老人老了老了，卻反而更像孩子了，因為他們是在通過這種方式，來表現自己的不甘，不甘心老去，不甘心被人說“你不行了”！
老人院裏的一幕幕，有的隻是令人心寒的孤寂！
而多數時候，桃姐的眼神是平和、寬厚的。臨做膽囊手術，她似乎很輕鬆地說：“我不怕，半截身子都在土裏了，人的命，天注定。神會給我們安排的。”還能順著神父的話開玩笑：“吃奶嘴有時，進棺材有時。”明知道堅叔借錢不是為了看病，而是“去看洗頭妹”，她也依舊微笑著拿錢給他，說“他就是去找，又還能找多少次呢”。我想，這種平和、寬厚，不僅源自她善良的天性，還因為，她，有羅傑。
盡管她也會老，也會死去，可是至少，有羅傑陪伴著她，讓她在末日到來之前，能夠感受到發自內心深處的暖意。
桃姐終生未婚，為梁家盡心服務了六十年。在她日漸老去的時候，是羅傑擔起了孝義為她養老送終。桃姐中風前，他們的對話、行動都是典型的主仆關係。中風後，兩個人慢慢地越來越像一對相依為命的母子。其實，梁一家人都很不錯，羅傑的母親，還專程從美國飛迴香港探望桃姐。
可是，她的某些做派，無論是做燕窩，還是送圍巾，都更像是一種善意的施舍，讓桃姐很不安。
而羅傑的作為，給人感覺就實在得多。從細心挑選老人院，到帶桃姐參加自己電影的首映禮，從過年送卡卡到老人院陪桃姐，到最後為桃姐細心地整理頭發和襪子，神態、語氣和動作都顯得那麽自然、妥帖。所以，麵對羅傑的關心，桃姐從最初的抵觸，不想麻煩這個麻煩那個，逐漸放開，後來則可以安心地享受這個“幹兒子”的照顧。
每次看他們微笑著開對方的玩笑，我心裏總會泛起一絲溫暖。可以說，因為有了羅傑，桃姐最後的這段路走得寧靜、安詳。
老有所依，縱然抵不過末日來臨的悲涼，大概也算是一種莫大的慰藉了。
從這個意義來說，桃姐應該算是老人院裏比較幸福的一個。至少看上去，要比那位總受女兒數落、兒子又總“忘記”給她交住院費的金姨幸福得多。
那位總是數落母親的女兒，在母親去世後，來老人院辦手續清理遺物，她一直在痛哭著。是內疚、不舍，還是終於想起了母親的好處？可是，無論怎樣，天人永隔，再痛哭流涕，她的母親也無法感知了。
這是《桃姐》中唯一一個痛哭的鏡頭。電影拍得很冷靜，很克製，波瀾不驚而又意味深長。一個個小細節，都是那樣的平澹，卻又足以打動人心。我說不出我看這部電影曾有多少次潸然淚下，我想起我年邁的父母，他們也正走在桃姐的道路上，我自己也正走在桃姐的道路上。我真的希望，在將來的某個時候，我能像羅傑一樣，以一個男人的姿態麵對這一切。
電影裏麵的“校長”同樣的讓人感觸深刻，他看怒斥吃飯都吃不好的院友，可是實際上，又何嚐不是在恐懼，恐懼自己也會有那樣的一天？
他不是個沒有故事的人，那個水晶球音樂盒背後顯然有著他的故事！
“相見時難別亦難，東風無力百花殘。”電影結尾，導演借一位老人之口朗誦李商隱的《無題》。追悼會上，堅叔為桃姐送上一束白花。死亡，終究是無法迴避的。但願我們都能擁有那種安定、溫暖的力量，在末日來臨之前，溫暖他人，也溫暖自己。”
看完這篇影評，李易和慕晴都久久不語。