同一時刻，李諾和薑騰逸在另一個房間裏正在做初步的編曲。
因為旋律是確定的，他們第一步要做的就是配器。每一種樂器都有它天然的特點，流行樂常用的自然是鍵盤、吉他、爵士鼓之類的組合，但對於這首《雨林》，薑騰逸有一點不同的想法。
“我想加入一些國樂。”薑騰逸開著節拍器，在枯燥的“噠噠”聲中慢慢地說，“國樂和國畫一樣，都有一種東方藝術獨特的神韻。丹青水墨雖然在寫實感上遠不如油畫那麽確切，但它有一種西洋畫無法闡述的意境。”
李諾有點明白他要表達什麽了：“這首歌講述的是自然景色——碧海雨林，加入國樂元素可以營造出一種潑墨山水的蒼茫靈動的氣息，比純寫實的西洋畫意境更加深邃。”
“還有一個原因。”薑騰逸說，“我們麵對的是國際評委，bow不管背後的目標是什麽，起碼在比賽上是打著挖掘華語歌壇新力量的口號，我們在四強爭奪賽上加入國樂元素，一方麵可以向外籍評審展示中國文化，一方麵也算是切合大會的主題。”
“不錯。”李諾拊掌道，“我之前一直覺得這首曲子太過平衡，缺乏一點突破性的東西，也許用國樂配器能打破這種沉悶感。”
薑騰逸搖頭道：“平衡正是東方美學的精髓之一，我們不需要打破，隻要運用好這種平衡感就足夠了。”說著打開複印好的樂譜，“那麽現在，我們要做一首十八分鍾的編曲，按你寫的譜子來看，可以大致分為四個小的樂章……所以我們幹脆把它當做一首短的交響樂來做吧，每個小樂章加入一些國樂元素，整體用一種樂器貫穿全程。”
“那要用什麽樂器來貫穿呢？”李諾問，“用弦樂器好像比較常見，古箏、二胡、琵琶……”
“笛子呢？”薑騰逸說，拿起鉛筆在樂譜上畫了一道線，“這部分算是第一樂章吧，整體色彩有點暗，尤其是前奏的部分，有一種幽暗的夢幻感。我想用笛子獨奏開場，可以營造出一種孤獨幽深的感覺，像歌者獨自走進一場夢境。”
李諾沒想到他僅僅通過一段前奏就看透了自己的想法，笑著道：“沒錯，昨晚寫這一段的時候我想象的就是歌者走入夢境，來到一片幹涸的土地上。這裏毫無生機，隻有枯死的幹枝參差望天，它象征著一種孤獨無助的心態吧，歌者一開始的心境。”
“唔，我明白了。”薑騰逸點頭，繼續在樂譜上寫寫畫畫，“那麽從這裏開始加入鋼琴，鋼琴和笛子合奏，可以營造出孤寂掙紮的意境。”
李諾用另一種鉛筆劃出下一個段落：“從這裏開始，歌者的夢境發生了變化，大大小小的雨滴從天上掉下來，砸在龜裂的土地上。雨水滲入地下，匯入暗河奔湧流動，滋養著幹涸的土壤。”
薑騰逸“嗯”了一聲，在“雨滴降落”的地方打了一個記號：“主旋律不變，還是用笛子和鋼琴，然後這裏可以加一小段木琴，木琴的聲音很像雨滴，有淙淙滴落的感覺。”
李諾本來想提揚琴，想了一下發現木琴更加貼切，不禁對薑騰逸心悅誠服——不愧是團隊的器樂大師！
“接下來的一段，曲子的色彩開始變得明亮，因為河流進入了一片綠洲。”李諾給薑騰逸一個“你懂的”眼神，“這裏有著參天大樹，有茂密的灌木，還有小動物和鳥兒，一片生機盎然。通過之前大雨和河流的撫慰，歌者走入綠洲之後情緒也變得平和安靜。”
薑騰逸完全明白他在描述什麽，微微一笑，道：“嗯，這裏加入小提琴，笛子隻做幾個象征著鳥鳴的短和弦，總體用鋼琴和小提琴撐起來……下麵就該是高潮部分了。”
“大海。”李諾簡單地說，“歌者跟隨河流走出綠洲，終於看見了大海，並從中汲取到了澎湃的力量。”
“這裏仍舊用鋼琴和小提琴合奏，再加入大提琴和長號來烘托磅礴的氛圍。”薑騰逸說，“國樂方麵，低音加入中國鼓，高音用笛子挑起大梁，結尾部分用中國擦造勢……唔，這樣就差不多了，我們隻是使用一些國樂元素，加入太多就會顯得沒有重點，掩蓋了笛子應有的亮度。”
“嗯嗯。”李諾讚同地說，“其他部分按慣常手法來配器就可以了。”
薑騰逸點了點頭，拿了一張紙將他們之前討論的東西一一記錄下來。李諾趴在旁邊看著，不禁第一百次感歎他的字真漂亮，有一種天然的古韻蘊含其中，和他本人一樣溫文俊秀，又不乏剛勁凜然之意。
直播攝影師本來在拍薑騰逸的特寫，發現李諾目光驚豔，順著他的視線將鏡頭落在紙上，輕輕掃了一下他的書法。
彈幕瞬間爆炸：“我天，教授的字怎麽這麽好看！隨便寫一寫就能裱起來當藝術品啊！”
“隊長，隊長你在嗎？我願意再出二百個西瓜，麻煩你讓教授給我寫個‘百年好合’的橫幅，等我們結婚的時候好掛在新房裏啊哈哈哈哈！”
“滾！教授是二世祖的，cp可逆不可拆，ooc自重！”
“可是我覺得二世祖一點也配不上教授怎麽辦？”
“那也比樓上配！”
戎奚忽然悄無聲息地出現了，發了一條亮紫色的彈幕：“有些人說話注意點，二世祖也是有尊嚴的！”
“哇！活的二世祖！”
“二世祖來宣布對教授的所有權了，大家散開，小心被樓上濺一身血啊！”
“然而基佬紫已經暴露了一切。”
“+1！”
“+2！”
“+10086！”
因為旋律是確定的，他們第一步要做的就是配器。每一種樂器都有它天然的特點，流行樂常用的自然是鍵盤、吉他、爵士鼓之類的組合，但對於這首《雨林》，薑騰逸有一點不同的想法。
“我想加入一些國樂。”薑騰逸開著節拍器，在枯燥的“噠噠”聲中慢慢地說，“國樂和國畫一樣，都有一種東方藝術獨特的神韻。丹青水墨雖然在寫實感上遠不如油畫那麽確切，但它有一種西洋畫無法闡述的意境。”
李諾有點明白他要表達什麽了：“這首歌講述的是自然景色——碧海雨林，加入國樂元素可以營造出一種潑墨山水的蒼茫靈動的氣息，比純寫實的西洋畫意境更加深邃。”
“還有一個原因。”薑騰逸說，“我們麵對的是國際評委，bow不管背後的目標是什麽，起碼在比賽上是打著挖掘華語歌壇新力量的口號，我們在四強爭奪賽上加入國樂元素，一方麵可以向外籍評審展示中國文化，一方麵也算是切合大會的主題。”
“不錯。”李諾拊掌道，“我之前一直覺得這首曲子太過平衡，缺乏一點突破性的東西，也許用國樂配器能打破這種沉悶感。”
薑騰逸搖頭道：“平衡正是東方美學的精髓之一，我們不需要打破，隻要運用好這種平衡感就足夠了。”說著打開複印好的樂譜，“那麽現在，我們要做一首十八分鍾的編曲，按你寫的譜子來看，可以大致分為四個小的樂章……所以我們幹脆把它當做一首短的交響樂來做吧，每個小樂章加入一些國樂元素，整體用一種樂器貫穿全程。”
“那要用什麽樂器來貫穿呢？”李諾問，“用弦樂器好像比較常見，古箏、二胡、琵琶……”
“笛子呢？”薑騰逸說，拿起鉛筆在樂譜上畫了一道線，“這部分算是第一樂章吧，整體色彩有點暗，尤其是前奏的部分，有一種幽暗的夢幻感。我想用笛子獨奏開場，可以營造出一種孤獨幽深的感覺，像歌者獨自走進一場夢境。”
李諾沒想到他僅僅通過一段前奏就看透了自己的想法，笑著道：“沒錯，昨晚寫這一段的時候我想象的就是歌者走入夢境，來到一片幹涸的土地上。這裏毫無生機，隻有枯死的幹枝參差望天，它象征著一種孤獨無助的心態吧，歌者一開始的心境。”
“唔，我明白了。”薑騰逸點頭，繼續在樂譜上寫寫畫畫，“那麽從這裏開始加入鋼琴，鋼琴和笛子合奏，可以營造出孤寂掙紮的意境。”
李諾用另一種鉛筆劃出下一個段落：“從這裏開始，歌者的夢境發生了變化，大大小小的雨滴從天上掉下來，砸在龜裂的土地上。雨水滲入地下，匯入暗河奔湧流動，滋養著幹涸的土壤。”
薑騰逸“嗯”了一聲，在“雨滴降落”的地方打了一個記號：“主旋律不變，還是用笛子和鋼琴，然後這裏可以加一小段木琴，木琴的聲音很像雨滴，有淙淙滴落的感覺。”
李諾本來想提揚琴，想了一下發現木琴更加貼切，不禁對薑騰逸心悅誠服——不愧是團隊的器樂大師！
“接下來的一段，曲子的色彩開始變得明亮，因為河流進入了一片綠洲。”李諾給薑騰逸一個“你懂的”眼神，“這裏有著參天大樹，有茂密的灌木，還有小動物和鳥兒，一片生機盎然。通過之前大雨和河流的撫慰，歌者走入綠洲之後情緒也變得平和安靜。”
薑騰逸完全明白他在描述什麽，微微一笑，道：“嗯，這裏加入小提琴，笛子隻做幾個象征著鳥鳴的短和弦，總體用鋼琴和小提琴撐起來……下麵就該是高潮部分了。”
“大海。”李諾簡單地說，“歌者跟隨河流走出綠洲，終於看見了大海，並從中汲取到了澎湃的力量。”
“這裏仍舊用鋼琴和小提琴合奏，再加入大提琴和長號來烘托磅礴的氛圍。”薑騰逸說，“國樂方麵，低音加入中國鼓，高音用笛子挑起大梁，結尾部分用中國擦造勢……唔，這樣就差不多了，我們隻是使用一些國樂元素，加入太多就會顯得沒有重點，掩蓋了笛子應有的亮度。”
“嗯嗯。”李諾讚同地說，“其他部分按慣常手法來配器就可以了。”
薑騰逸點了點頭，拿了一張紙將他們之前討論的東西一一記錄下來。李諾趴在旁邊看著，不禁第一百次感歎他的字真漂亮，有一種天然的古韻蘊含其中，和他本人一樣溫文俊秀，又不乏剛勁凜然之意。
直播攝影師本來在拍薑騰逸的特寫，發現李諾目光驚豔，順著他的視線將鏡頭落在紙上，輕輕掃了一下他的書法。
彈幕瞬間爆炸：“我天，教授的字怎麽這麽好看！隨便寫一寫就能裱起來當藝術品啊！”
“隊長，隊長你在嗎？我願意再出二百個西瓜，麻煩你讓教授給我寫個‘百年好合’的橫幅，等我們結婚的時候好掛在新房裏啊哈哈哈哈！”
“滾！教授是二世祖的，cp可逆不可拆，ooc自重！”
“可是我覺得二世祖一點也配不上教授怎麽辦？”
“那也比樓上配！”
戎奚忽然悄無聲息地出現了，發了一條亮紫色的彈幕：“有些人說話注意點，二世祖也是有尊嚴的！”
“哇！活的二世祖！”
“二世祖來宣布對教授的所有權了，大家散開，小心被樓上濺一身血啊！”
“然而基佬紫已經暴露了一切。”
“+1！”
“+2！”
“+10086！”