《摇滚教父》 第1章 南加州的阳光 “嘿，罗杰，你没事吧？” “医生，这里需要医生！” ………… 罗杰感觉自己的身子像是散架了一样，剧烈的疼痛从身体各处传来，几乎要淹没掉罗杰的意识。 呃，不用几乎，在剧烈的疼痛下，罗杰没过多久就晕了过去。 昏迷之前，意识中还冒出一个奇怪的念头：“似乎刚才听到的不是普通话？” 昏迷之中，罗杰好像做了一个奇怪的梦。 梦境中的记忆支离破碎，一会是2018年华夏，一个叫做罗杰的中年白领。 一会又变成了1998年的北美，一个叫做罗杰-克里斯蒂安的高中学生。 再次睁开眼睛的时候，罗杰发现自己身处于一间病房之中，身上插满了各种奇怪的管子。 对面的墙壁上，挂着一个电视，正在播放着新闻。 罗杰没有心情去关心新闻的内容，那个金发碧眼的美女主持人，以及带有加州方言的口音，明明确确地告诉罗杰，这里并不是他熟悉的华夏。 甚至不是那个熟悉的地球。 “竟然真遇上穿越了。” 罗杰呆滞了好半天，才回过神来，自言自语说了一句，说完才发现，自己讲出来的，是流利的英文。 上一世的罗杰虽然也懂一些英语，但那只是上大学的时候，为了应付考试去学的，工作以后几乎就全部还给了老师，别说是说了，就连听都听不懂多少，看个美剧还要盯着字幕才能看懂。 不过，全盘接受了这副身体的记忆之后，语言，对于罗杰来说自然不再是问题。 略做回忆，罗杰就清楚了自己的处境。 穿越，不是什么难以理解的事情。在2018年，哪怕是不怎么看小说的人，对穿越这个元素也不会陌生。 罗杰记得，自己是死于车祸，然后就穿越到了这个高中生的身上。 这具身体原本的主人，是一名洛杉矶的高中学生，同时也和罗杰一样，是一名狂热的摇滚爱好者。 根据记忆中残留的画面，好像是嗑药过量，失足从楼梯上摔了下去，然后就被罗杰占据了身体。 一个没有亲人，朋友也没几个的孤僻症患者，倒是能够省去不少麻烦，至少不用担心因为习惯不同而穿帮。 罗杰只是大概扫过身体原主人的身份，就不再关心，转而去研究这个世界和地球的区别。 在这个世界上，二十世纪之前的历史，与罗杰原本熟悉的地球一模一样，但在二十世纪三十年代初期，却走向了另一个奇怪的方向。 简而言之，这是一个与前世地球大体环境差不多，细节却又完全不同的平行世界。 不知道是由于历史的惯性，还是其它未知的原因，这个世界的科技水平，倒是和原本的地球大体一致。 至少，在1998年，与原本的地球没有什么明显的不同，依旧是个人电脑大规模普及，互联网开始兴盛的时代。 不同的是，这个世界上没有了微软、苹果、雅虎等公司，被其它的公司所代替。 只有少数成立百年以上的老牌公司，依旧在某些领域发挥着至关重要的作用。 而九十年代的世界乐坛，最出色的巨星也不再是麦当娜-西柯尼和迈克尔-杰克逊，而是两个罗杰从来没有听说过的名字。 “？？？” 罗杰在搜索记忆的时候，突然发现好像有什么不对。 自己的脑子里，竟然多出了大量原来地球上的歌曲？？ 不单单只是听歌的记忆，还包括了完整的曲谱等等，甚至精确到每一种乐器的单独曲谱。 这个发现让罗杰吓出一身冷汗，研究了半天，才理清了一点头绪：“好像都是车上u盘里的歌？” 罗杰是个狂热的摇滚歌迷，无论是流行，金属，朋克还是另类，任何风格的摇滚，罗杰都非常喜欢。 在罗杰车上的u盘里，就装满了各式风格的摇滚歌曲，从五六十年代的巨星猫王，到两千年后盛极一时的林肯公园等等，足足上千首歌，几乎涵盖了整个摇滚音乐的历史。 当然，由于某些不可描述的原因，其中绝大多数，都是欧美的摇滚乐队或者歌手。 非摇滚类的歌曲虽然也有，但是所占比例却很低，不到十分之一。 “所以说这就是我的穿越福利了？” 罗杰心思复杂，不知道是该哭还是该笑。 穿越，谁都幻想过，但当穿越真正降临的时候，一时之间却很难接受。 ………… 两天之后，罗杰在结束了一系列检查之后，在保险公司员工的陪同下，办理好了出院手续。 好消息是，住院和治疗的费用由保险公司全额支付，不需要罗杰花一分钱。 但同时还有一个坏消息，因为罗杰本月已经年满十八周岁，从下个月起，联邦政府将不再继续为罗杰的生活费用、学费、医疗保险等各项开支买单。 罗杰并没有考上大学，下个月就是十二年级，也就是高中毕业的日子，学费倒是不用担心。 但各项生活开支、保险、纳税等等，都需要罗杰自己买单，这是迫切需要解决的问题。 对于一个没有经济来源的孤儿来说，成年，被联邦政府中断救助福利，是一件非常麻烦的事情。 别的不说，单是医疗保险这一项，每个月就要缴纳数百美元。 这当然不是强制性的费用，但在医疗费用昂贵的北美，如果没有医疗保险，哪怕只是感冒这样的小病，也足以让中产阶级的家庭破产。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “算了，晚点再想吧。” 罗杰开着不到一千美元买来的二手雪佛兰，在熟悉却又陌生的街道上拐来拐去，开进市中心。 和这个国家大多数城市一样，市中心不是繁华的代名词，而是肮脏、混乱的贫民窟，到处充斥着无家可归的流浪汉、毒.品、廉价妓.女以及黑帮。 唯一的好处，是房租足够便宜。 将车停在第五街的一条小巷子中，罗杰凭借着记忆，找到了自己的公寓。 原本按照北美的法律，罗杰这样的孤儿，应该是由符合条件的家庭领养，再不济也应该住在福利院中。 不过在这个钱本位的国度，美元和律师的能量是非常惊人的，在三年前父母因为意外去世之后，罗杰用继承来的遗产，还有保险公司赔付的巨额保费，花了一大笔钱，请了一位大律师，得到了独立生活的权利。 至于后果，显而易见，一个没有自制力的中学生，继承了大笔财产之后，又没有任何监护人或者福利机构的监管，会发生什么？ 嗑药、赌博、包养小模特、飙车…… 在短短三年之内，罗杰就败光了父母留下的所有的财产，从一开始的富人区别墅，搬进中产阶级的社区，再到普通的中档公寓，然后在几个月前不得不因为窘迫的财政，搬进最底层的贫民窟里。 就连学校，也从原本昂贵的私立中学，转到了政府负担一切学费开支的公立高中。 “硬是把躺赢开局玩残了的傻逼。” 罗杰如是评价着这具身体的前主人，能在几年之内挥霍空数百万的遗产，混到依靠联邦政府救济度日的地步，某种程度上来说，也是人才。 南加州的阳光非常温暖，但聚集了大量黑人、非法移民以及底层贫困人口的社区，却是阳光之下的阴暗角落。 顶着两个墨西哥裔异样的眼神，罗杰穿过满地垃圾的走廊，回到自己的家里。 身体前任残存的记忆告诉罗杰，门外那两个墨西哥裔邻居，是臭名昭著的毒贩。 不过在这种贫民社区里，毒贩这个职业，和流浪汉一样常见，没有什么好奇怪的。 摇了摇头，罗杰不再去想那两个家伙异样的眼神，开始收拾房间。 这间房子，以罗杰的经济条件来说，已经算是非常奢侈，足有六十多个平方，除了卧室之外，还带有阳台、厨房以及独立的卫生间。 这个时候，罗杰才有时间好好打量一下自己现在的身体。 站在镜子前，六尺二英寸的身高，是罗杰最为满意的地方，即使是在白种人中，这样的个子也算是比较高的了。 无论是以亚洲人，还是欧美人的审美来看，五官都算是普通偏上，不算非常英俊，也不会让人觉得丑。 棱角分明的面孔和还算强壮的肌肉，都给罗杰增添了几分彪悍的气质。 或许是由于长期嗑药的缘故，眼眶深深凹陷下去，配上微卷的黑发，倒更加符合一个嬉皮士少年的身份。 左耳下方，有一道明显的疤痕，罗杰伸手摸了摸，在记忆中，这是某次街头斗殴留下的痕迹。 总体来说，罗杰对这副身体十分满意，可以说是超出预料的惊喜，五官或许只能勉强和“帅”字沾边，但身材却非常出色。 整体下来，满分按照十分来算的话，罗杰认为这副身体的外表，可以打上八分左右。 自恋地照了半天镜子，罗杰开始打扫房间。花了整整一个下午，总算将这乱的像猪窝一样的房间整理干净，顺便清点出了自己的所有财产。 除去没什么用处的杂物以外，罗杰在家里一共找到了一百六十九美元零十一美分，一个破旧的二手手机，以及一把保存还算完好的贝斯。 这就是罗杰的全部财产了。 嗯…… 还有一小袋草叶一样的东西，罗杰犹豫了一下，抽出一张十美元的纸币放进贴身的口袋里，走出房门，将这一小袋叶子丢给对面的墨西哥裔：“迭戈，这是你的了。” 这具身体的前主人，似乎不但疯狂迷恋摇滚音乐，同时也将摇滚圈子里的混乱学了不少。 尽管知道这玩意无论在公立高中、贫民窟，还是摇滚圈子里，都是司空见惯的东西。 但得益于前世太平洋对岸那个政府机器的宣传，对于任何涉及到吸字的东西，罗杰一向敬谢不敏。 “你把脑子磕坏了？” 名叫迭戈的墨西哥裔动作麻利地收起塑料袋，嘴上却吐槽起来，似乎无法理解一个嗑药成瘾的小子，为什么突然转性了。 “这玩意差点要了我的命，戒了。” 罗杰随便找了个借口应付过去，到楼下的汉堡店买回两个汉堡，又将自己关进家里。 九十年代的美元还是非常坚挺的，但是区区一百多美元，却做不了什么事。 单单下个月的房租，就要两百美元之多。 衣食住行等生活开支，即使只吃最便宜的汉堡和披萨，穿廉价的打折衣服，平均下来，一天的生活成本最低也要二十美元。 再加上税收，哪怕不去缴纳各种非强制性的保险，一个月的基本开销也不可能低于八百美元。 罗杰愁眉苦脸地啃着汉堡，思考着经济来源的问题。 在洛杉矶这样的大都会，想要找到一份可以养活自己的工作，并不是十分容易的事情。 尤其是，罗杰并没有任何拿得出手的履历，想要在九十年代末期，找到一份税前月薪一千美元左右的工作，并不容易。 这可不是通货膨胀严重，货币大幅贬值的二十年后，按照官方给出的数据，上一年，也就是1997年，北美的人均年收入是三万五千多美元。 和绝大多数国度一样，这样的数据水分很大，实际参考价值接近于零。 用脚趾头想想也知道，像罗杰这样没有任何资本的孤儿，在步入社会之后，肯定是大幅拉低平准收入的社会底层。 第2章 贝斯 正在发愁的时候，突然传来一阵刺耳的铃声。 罗杰皱了皱眉眉头，拿过正在充电的手机，屏幕上显示出来电的号码，备注的名字是吉姆。 吉姆的全名叫做吉姆.怀特，是罗杰的高中同学，虽然同班，但关系并不算好，甚至可以说是仇人。 罗杰和吉姆两人在刚刚进入高中的时候，还算是不错的朋友，但因为共同的爱好，摇滚音乐，因见解不同而产生了巨大的分歧，最终反目成仇。 简单而言，底层贫民出身的罗杰，深受嬉皮士文化的影响，认为摇滚需要强烈到极致的个人风格，比如朋克摇滚、另类金属等等。 而家境相对较好的吉姆，则偏爱传唱度极高的流行摇滚，认为风格摇滚都是下等人听的垃圾。 吉姆在争辩时，下意识地说出的最后一句话，成为两人反目成仇的导火索。 一个很常见，也很典型的，三观不同导致的巨大矛盾。 犹豫了一下，罗杰仍然接通了电话：“hello？” “罗杰？听说你嗑药磕嗨了差点挂掉？哈哈哈哈！我早就说过你这个白痴迟早会把自己玩死！” 电话另一头，传来一个充满嘲讽的声音，噼里啪啦说了一大堆，极尽讽刺，嘲笑着罗杰。 罗杰是灵魂是个三十多岁的成年人，当然不会因为一个陌生人的嘲讽而感到生气，但不爽却是一定的。 耐着性子听了片刻，见对方始终没有说出任何有营养的话来，罗杰忍不住打断了电话另一头，一直喋喋不休的家伙：“吉姆，如果没有别的事，我就要挂电话了。” “等一下！” 吉姆终于不再废话，像是怕罗杰挂掉电话，语速飞快地问道：“下周的毕业舞会，你不会不参加吧？别忘了我们打的赌，弃权也要算你输的。” 毕业典礼？ 罗杰回忆了片刻，终于想起来这么一回事。 和太平洋对岸的那个国家不同，在北美，派对文化从高中起就贯穿着人们的生活，无论是穷人还是富人，都非常热衷于各种各样的派对。 哪怕是无家可归的流浪汉，也有福利机构举办的小规模派对可以参加。 而在整个高中生涯之中，没有什么派对比毕业舞会更加重要的了。 通常而言，毕业舞会会在正式的毕业典礼之前举行，是高中生毕业之前的最后一次狂欢。 罗杰的高中学分早就修够了，不需要再去上学，但毕业舞会和之后的毕业典礼，却是无论如何都不能错过的。 这具身体之前的主人，是在某一次言语冲突之后，头脑发热，与电话另一头的吉姆打赌，在毕业舞会上各自表演一个节目，看谁更受欢迎。 赌注也很简单，罗杰唯一能够拿出来的赌注，是陪伴了自己整整一年的贝斯，吉姆的赌注则是一把价值五百美元的电吉他。 “毕业舞会我会参加。” 罗杰说完就不再理会吉姆，直接挂掉了电话。 就当是为这具身体的前主人做的事吧，反正也就这么一次。 罗杰心里想着，站起身，走到床边，拿起贝斯仔细打量。 这是一个很简单的初学者级贝斯，标准的四弦，通体黑色，没有任何多余的装饰。 在贝斯的正面，有一个拳头大小的鲜红色商标，一个滴血一般的x字。 这不是前世出现过的品牌，根据记忆中的资料，xeno公司是一个在北美还算有名的乐器公司，专攻廉价的低端市场，包括吉他、贝斯、鼓、键盘等各种乐器都有生产。 在罗杰这样的穷人眼里，是性价比相当高的品牌。 原本罗杰是有一把标价足足十万美元，带有某位摇滚巨星亲笔签名的顶级贝斯。 不过在破产之后，早就被卖掉，换成现在罗杰手上这把便宜货。 很多伪摇滚迷，或者路人往往分不清吉他和贝斯的区别，但在任何一个对这两种乐器稍有了解的人眼里，吉他和贝斯都是截然不同的两种乐器。 用路人能够理解的语言来说，吉他和贝斯的主要区别，在于音频和音域的广度，以及弹奏技巧的区别。 贝斯的音频更低，通常而言，在一支风格一致的乐队中，贝斯都会比吉他低八度。 至于所谓的四弦贝斯六弦吉他之类的说法，只能代表最为常见的情况，并不准确。 在大多数情况下，因为音频较低，以及大多数曲子中，贝斯并非全程演奏等等原因，一支乐队的贝斯手通常存在感很低，但却不可或缺。 若是将一支乐队比作一个人，主唱是灵魂，鼓是心脏，吉他是五官，贝斯则是看起来不显眼，但却至关重要的四肢。 如果只需要一个及格线以上的贝斯手，那并不困难，随便换掉也对乐队没有多大影响。 但任何一支伟大的乐队，贝斯手都是除了主唱和鼓手之外，最为重要的核心角色。 甚至不乏因为贝斯手离队，找不到合格的代替者而快速下滑的情况发生，比如大名鼎鼎的老鹰乐队、枪炮与玫瑰、acdc等等。 前世的罗杰最喜欢的乐器就是贝斯，也曾经尝试过往摇滚音乐的圈子去发展，最终由于天赋，以及最现实的经济问题，不得不放弃了。 拿起贝斯，试着弹奏了一小段。 或许是没有调音的缘故，音色有些晦涩，却并不妨碍罗杰感到惊喜。 这具身体前任的主人，在贝斯上的天赋，比前世的罗杰要强出太多了，哪怕只是靠着身体上的本能，在弹奏的时候就能够游刃有余。 不过，仔细想想，也不奇怪。 在记忆中，罗杰-克里斯蒂安每天要花上五个小时以上的时间来练习，单是枯燥乏味的基础弹奏动作，这个少年就练了整整一年的时间，随后才开始尝试基础的曲谱，再拓展到复杂的p等技巧。 可以说，除了因为缺乏经验，表现还有些稚嫩以外，罗杰-克里斯蒂安在技巧上，不会逊色于大多数职业乐队的贝斯手。 而现在，这些音乐技能，全部像是本能一样，被罗杰完整的继承了下来。 除了贝斯之外，还包括简单的吉他弹奏，以及还算不错的唱功。 唯一的缺点，是因为长期嗑药的缘故，嗓音有些沙哑，即使唱功出色也无法弥补。 不过，在摇滚音乐中，沙哑的嗓音并不总是缺陷，只要有合适的曲子，反而是优势。 没有插上音箱的贝斯，声音非常小，而且这里是警察不怎么会管的贫民窟，罗杰也不担心被邻居投诉，弹了整整一个下午。 从身体原主人熟悉的歌曲，到前世地球上那些耳熟能详的经典，罗杰尝试了不下五十首歌。 “贝斯solo还可以，但是单独弹唱比吉他差太多了……” 罗杰思考着下周二，也就是三天之后的毕业舞会上，该表演什么节目。 哪怕是为了自己未来的生活着想，罗杰也不愿意输掉与吉姆的赌约。 经过一个下午的练习，罗杰隐约有一个想法，自己的未来的生活，或许就要落在手中这把有些破旧的贝斯上了。 优秀的贝斯技巧、还算出色的唱功、以及大脑中海量的歌曲曲谱，无论从哪一个角度来看，罗杰都没有不在摇滚这条道路上发展下去的理由。 对于几天之后的毕业舞会，罗杰心里已经有了大致的想法。 舞会上的表演并非预先排练好的，而是学生们随机即兴演出，也并不限制时间，如果你脸皮够厚，一直霸占舞台直到舞会结束也是可以的，只要承受的住下面观众的起哄。 罗杰当然不会这么做，但一段贝斯solo，并不能确保自己赢得与吉姆的赌约，至少在乐器和唱歌上都要压制住对方，才能保证稳赢。 或者说，以绝大多数路人观众的水平而言，唱歌比乐器重要太多了。 尽管无论是这具身体的前任，还是现在的罗杰，都不喜欢那个家伙，但不得不承认的是，吉姆在音乐上的天赋也非常高，尤其是一手吉他solo，在usc混合高中里，赢得了不少的粉丝。 罗杰的贝斯水平并不比对方的吉他低，反而还要高出一些，唱功也半斤八两，只是风格不同罢了。 但是，由于乐器本身的限制，在单人表演中，贝斯无论是受欢迎程度，还是弹唱配合，都要比吉他差太多了。 尤其是弹唱，以控制节奏为核心的贝斯，不像吉他那样不需要费多少心思，很难专注于唱歌本身，容易打乱节奏，所以在大多数主唱兼任某种乐器的乐队中，通常都是吉他手。 贝斯手做主唱的乐队当然也有不少，比如大名鼎鼎的保罗.麦卡特尼，披头士乐队的灵魂人物，与列侬共同担任乐队的主唱。 但那除了天赋之外，还需要大量的练习，现在的罗杰，虽然贝斯水平和唱功都不错，但却还做不到一心二用。 另一方面，若是选好合适的歌曲，贝斯solo会很好听，不会比任何乐器差。 但如果没有鼓、吉他以及键盘等乐器的配合，单独作为伴奏出现，配上歌声，就会觉得很怪异。 想了很久，罗杰还是决定选择吉他来作为弹唱时的乐器。 罗杰的吉他水平远远不如贝斯，这两种乐器虽然看上去相似，但弹奏技巧上有很大的差别，当然也有相通的地方，只是一点不同体现在演奏上，效果差别就会很大。 一首好的歌曲，足以弥补弹奏水平上的差距。 挑出一首合适的歌并不难，无论是这个世界，还是原来的地球，都有很多适合吉他新手唱的歌曲，罗杰很快就选定了目标。 犹豫了很久，罗杰找到楼下的一位开乐器商店黑人老头，借了一把木吉他回来，准备在毕业舞会之前好好练习几天。 罗杰的贝斯，就是在黑人老头的店里买的二手货。 这当然不是免费的，看在是邻居的份上，黑人老头给了罗杰一个非常低廉的价格，每天十五美元，如果有损坏，还要另行赔偿。 接下来的两天里，罗杰将找工作的烦恼丢到一边，足不出户地在家中练习。 第3章 毕业舞会 第三天一早，罗杰背起吉他和贝斯，开着破旧的二手雪佛兰，前往学校。 在北美，通常财政宽裕的贵族学校，以及绝大多数私立学校，会将毕业舞会的地点放在知名的高档酒店一类的场合。 不过由于众所周知的原因，usc混合高中这样的公立学校，并没有宽裕的财政预算，去举办一场奢华的毕业舞会，仅仅只是清理出了学校的篮球馆，作为毕业舞会的场地。 和大多数公立中学一样，这里的学生大多来源于贫穷家庭，或者普通收入的家庭，连中产阶级都很少愿意将孩子送进公立学校来读书。 即便如此，在毕业舞会的这一天，所有的学生都竭尽所能地包装着自己，花上大笔的美元，租赁昂贵的礼服、珠宝乃至于豪车。 至少在毕业舞会的日子里，usc混合高中的停车场，看起来和收费昂贵的私立中学没有太大的区别。 当然也有像罗杰这样，开着破旧的二手车，穿着平日里的普通衣服就来参加的，但比例并不高，而且大多是没有任何经济来源的底层贫民。 “嗨，贾森。” “嗨，珍妮。” 罗杰努力地扮演着属于自己的角色，与一个个熟悉的面孔打着招呼。 尽管，看到人之后再从记忆中搜索，看上去反应总是会慢上一拍，倒也没有出现认错人这样的尴尬。 跟着人群来到篮球馆外，罗杰遇到了自己的音乐老师，一位喜欢乡村音乐的中年白人。 “嗨，迈克尔。” 罗杰随口打了个招呼，正准备进去，却被老师拦了下来。 “罗杰，最近怎么样？” 罗杰微微有些诧异，一边在记忆中搜索着相关的信息，一边随口应付道：“忙着找工作，你知道的，联邦政府已经中止我的福利援助了。” 来自罗杰-克里斯蒂安的记忆虽然就在罗杰的大脑之中，但是需要用到的时候，却需要回忆片刻才能想起来，这也导致罗杰在遇到熟人的时候，反应总是慢上一些。 搜索了片刻，罗杰就回忆了起来，这位叫做迈克尔的音乐老师，算是高中里为数不多，对罗杰比较照顾的人之一。 或许，这和罗杰出色的音乐天赋有关，得到了迈克尔的另眼相待。 “如果有困难的话，可以给我打电话。好的工作我帮不了你，我哥哥开了一家洗车店，只要你肯干活，解决基本生活还是可以的。” 迈克尔拍了拍罗杰的肩膀，说道：“进去享受你的舞会吧，我很期待你的表演。” “迈克尔，谢谢。” 罗杰犹豫了一下，没有拒绝迈克尔的好意，万一到了连生活都成问题的那一天，填饱肚皮肯定比面子更加重要：“如果有需要的话，我会给你打电话的。” 客套了几句，罗杰告别迈克尔，走进篮球馆内。 篮球场上已经被布置成了一个巨大的舞台，观众席被临时改建成了类似酒吧卡座的样式，当然，酒肯定是没有的，只有各种各样不含酒精的饮料和果汁。 或许私底下的派对里，没有多少人会遵守二十一岁以下不得饮酒的规定，但在公众场合，尤其是学校举办的活动中，绝对不可能明目张胆地违反任何一条法律的规定。 和任何派对一样，交际始终是重要的一项内容，已经有许多人三三两两地聚在一起，聊着什么。 罗杰没有加入其中的兴趣，目光扫了一圈，随便找了个空着的位置坐下，小口抿着苏打水，静静等待着舞会开始。 这一等就是近两个小时，各种致辞、颁奖、感谢、以及学校预先安排的数个热场节目之后，才是自由狂欢的时间。 不出意外，第一个抢占了舞台的，是学校里的明星人物之一，美式足球队的四分卫，引起无数女生的尖叫。 四分卫表演了一段即兴饶舌rap，罗杰正饶有兴致地欣赏，却感觉到口袋中的手机震动了一下。 是一条来自吉姆的短信：“我下一个上台，希望你不要胆小的逃掉。” 目光扫过舞台，罗杰在舞台的一个角落里找到背着吉他，等待上场的吉姆。 想了一会，罗杰没有继续等下去，拎着贝斯和吉他，朝着吉姆的方向走了过去。 “我找了半天都没找到你，还以为你不来了。” 吉姆一脸欠揍的表情：“准备好认输了吗？” “该你上台了。” 罗杰没有兴趣与对方做口舌之争，指了指已经结束表演，正在与前排几个女生互动的四分卫。 “你等着认输吧！” 吉姆抢先跳上舞台，把吉他接上音箱，略微试了一下音，就凑到麦克风前，开口道：“女士们，先生们，来自未来世界最伟大的摇滚歌手，吉米.怀特，《youth》，希望大家喜欢。” 清脆的伴奏声响起，有些吵闹的篮球馆突然安静了不少。 虽然依旧有不少人的注意力没有放在舞台上，自顾自地与朋友交谈聊天，但吉姆的歌声，还是吸引了不少人的关注。 这首歌的风格偏向于流行蓝调，但若是加上鼓、贝斯以及键盘的伴奏，也可以轻易转到流行金属上去。 即使是对吉姆不怎么待见的罗杰，也不得不承认，吉姆的弹奏很有水平，技巧和旋律完美融合，再搭配上水准线以上的唱功和嗓音，绝对是一位很有实力的歌手，哪怕去做职业歌手，也完全够格了。 一曲结束，掌声和口哨声此起彼伏，罗杰还听到有不少人喊着“圣吉米万岁”之类的口号。 “谢谢大家。” 吉姆凑到麦克风前，指向罗杰，大声道：“有一个嬉皮士要和我打赌，比谁的歌更好，认为我能赢的，请举手！” 篮球馆内瞬间炸锅，议论纷纷，许多看热闹不嫌事大的人，都高高举起右手，同时喊着支持吉姆的口号。 罗杰在usc高中的存在感不高，默默无闻，除了自己班上的人以外，就没有多少人认识他。 但吉姆却不一样，吉姆可是已经与华纳唱片签约的歌手，只差找到合适的搭档，组建起一支乐队，就立刻可以出道，随时都有可能成为大明星。 在学校里，吉姆的支持者，人数仅仅只排在四分卫、拉拉队长以及篮球队的中锋之后，位列第四。 没有人会看好罗杰胜出，反倒是对这个有勇气挑战学校公认第一歌手的人，表现出强烈的好奇。 罗杰有些无奈地摇摇头，没想到吉姆竟然将两人的赌约公开，这下想要低调处理都不行了。 第4章 第一首歌 将贝斯在舞台边上放好，拎着吉他走上舞台，走到麦克风前，露出一个无奈的表情，说道：“没错，我就是那个自不量力，想要挑战摇滚天王的嬉皮士。” 话音落下，周围又响起一片起哄的声音，罗杰甚至还看到正对面，一个金发美女对自己吹了个口哨。 身旁的吉姆似乎没有离开的意思，也不说话，就站在那盯着罗杰。 罗杰不以为意，放下贝斯，将吉他接上音箱，指尖在琴弦上拨动几下，确认音准没有问题之后，嘴巴凑到麦克风边上，低声清唱：“没有人喜欢你，所有人都抛弃了你。他们所有人都离开了你，玩得很开心。” 一小段清唱之后，罗杰的手指重重地在琴弦上扫过，短暂的几个重音符之后，罗杰不知道为什么，突然生出一股强烈的冲动，改变了弹奏的旋律。 旋律迅速转向简洁明快，却让人情不自禁沉迷进去。 “《time.of.your.life》。” 罗杰用有些沙哑的嗓音报出歌名，将所有观众的注意力吸引到自己的身上。 “这是另一个转折点，停留在分岔路口。时间抓住你的手腕，引领你去到要去的地方……” 只是一个开头，就抓住了所有人的心脏，高中岁月的美好回忆，毕业之后各奔东西，对命运，对未来的茫然，全部在罗杰低沉沙哑的歌声中缓缓道来。 前世今生的记忆，在这一刻似乎完美地融合在了一起，罗杰情不自禁地闭上眼睛，无数个画面在罗杰脑海中闪过，然后消失。 “对这个人生考验尽力而为，不要问为什么。这不该是一个问题，而是生命中必须上的一课。” 罗杰完全忘记了此时此刻身处于毕业舞会的舞台上，完全沉浸在自己的记忆当中。 “前途茫茫不可测，但愿结局总是好的，希望你好好把握生命的每一天。” 两世的经历，像是快进电影一般，在罗杰脑海中快速闪过，思念、不舍、缅怀，各种各样的情绪如潮水般将罗杰淹没。 “所以拾起那些老照片吧，画面仍在你脑海中浮现。把它们放在架子上，那是过去的美好时光。” 前世的画面定格在车祸降临的那一刻，今生的画面则在罗杰-克里斯蒂安失足跌落楼梯的一幕静止，然后两个画面快速融合为一。 “不要让记忆的纹身随着岁月渐渐模糊，这始终有它的价值所在。” 罗杰突然睁开了眼睛，声音高出整整一个八度。 “前途茫茫不可测，但愿结局总是好的，希望你好好把握生命的每一天。” 最后一段副歌重复了整整三次，罗杰的指尖从琴弦上离开，留下一长串带着明显颤音的旋律。 两个世界，两个罗杰的记忆，随着这一首歌，完美地融合在一起。 然而这样的变化，并没有让罗杰分心，依然沉浸在音符之中。 整个篮球馆中一片寂静，安静得仿佛寂静的深夜。 足足一分钟的沉默之后，才像是被引燃的火药桶一样，轰然炸响。 “你唱的太棒了！从今天开始，我就是你的粉丝！” “罗杰，我爱你！” 各种各样的喊声纷纷响起，不知道谁先喊了一句“再来一首”，于是几秒钟之后，篮球馆内响起了整齐的声音：“再来一首！” “再来一首！” 罗杰抬手做出一个下压的动作，场馆内立刻安静了下来。 融合了罗杰-克里斯蒂安的记忆之后，罗杰有些低调的性格，似乎也多了几分张扬。 “有人说，我永远赢不了他。” 罗杰的目光扫过身旁的吉姆，高声道：“现在，请大家告诉我，谁的歌更好听！” “罗杰！” “罗杰！” 整齐地声音立刻响起，虽然有个别吉姆的死忠粉丝大声叫着吉姆的名字，但是却完全被喊“罗杰”的声音压了下去。 身旁的吉姆脸色复杂，无论是歌曲本身，还是从观众的反应来看，自己都输了，输的毫无悬念。 输的心服口服。 连自己都情不自禁沉迷进去的歌曲，无论如何也不是自己那仅仅只是“好听”程度的稚嫩作品可以相提并论的。 虽然只有吉他的伴奏，但吉姆明显听了出来，这首歌的旋律，是典型的流行曲风。 若是从这个角度来看，吉姆虽然输掉了赌约，但却赢下了两人对音乐理解的争执。 但偏偏，这首歌的风格在流行之余，又带有强烈的个人风格，尤其是开头的清唱、重音，以及收尾的颤音，无论如何也不能归类到纯正的流行摇滚中去。 吉姆对摇滚偏执到了极点，却不是输不起的人，正要开口认输，打算以后再找回场子，罗杰却已经对着麦克风开口了：“再来一首，希望后面的同学不会怪我占用舞台太久，不过这次不是吉他弹唱，请大家稍等。” 罗杰快步走到舞台边上，拿起自己的贝斯，接上音箱，调音。 像是抚摸情人一般，在贝斯黑色的外壳上抚过。 这才是自己真正最喜欢的乐器！ 罗杰低声报出歌名：“贝斯solo，《he''s.a.pirate》。” 这首改编自交响乐的solo曲谱，蕴含很多的击勾和扫弦技巧，而且由于需要大量滞音的缘故，需要弹得很重，对手法有着极高的要求。 这一点难不倒罗杰，甚至如果罗杰愿意，还可以将炫技的部分做得更加惊人眼球。 不过罗杰并没有刻意炫技，很平稳地弹完了这一曲。 和原版气势恢宏的交响乐比起来，贝斯solo的改编版本少了几分气势，多了一丝清灵。 这首没有伴唱的solo仍然赢得了不少观众的喜爱，但反响显然远远不如《time.of.your.life》来的那么热烈，轰动。 喜欢贝斯的，始终是少数。 低音节奏的美感，终究没有吉他或是钢琴旋律那样简明易懂。 哪怕罗杰精湛的弹奏，和来自前世《加勒比海盗》电影的恢宏旋律，赢得了不少路人观众的支持，也不可能像一首打动人心的好歌那样，得到所有人的喜欢。 对于这样的情况，罗杰心里早有准备，也没有意外，很平静地感谢过观众，然后离开舞台。 罗杰并没有注意到，在观众席的角落，受邀参加毕业舞会的前校友中，有一个带着眼镜，打扮得很斯文的中年白人，在听到贝斯solo的时候，露出了惊喜的神色。 “这个贝斯水平，太棒了！这小子是块还没有发掘的宝石！” 第5章 经纪人 离开舞台，不断有人朝罗杰打着招呼。 “那首歌太棒了，你应该去做职业歌手！” “嘿，罗杰，从现在起，我就是你的忠实粉丝！” “你应该把精力放在吉他和唱歌上，不要玩什么贝斯。” 甚至还有一个身材火辣的金发尤物，抛来一个飞吻，大声叫道：“罗杰，我爱你！” 看那个样子，就算罗杰现在拉着她，找个没人的地方来一发，对方也不会拒绝。 不得不说，这种感觉，让罗杰非常陶醉，尤其是在得到女孩表白的时候。 不过，毕竟主导身体的灵魂，是一个三十多岁的中年人，罗杰很好地控制住了自己的情绪，友好的和每一个人打着招呼。 “罗杰！” 吉姆的声音从背后传来，罗杰停下脚步，回头看去。 吉姆快走两步，跟了上来，把自己的吉他用力塞进罗杰怀里，愤恨道：“这次是我输了，你等着，下次我一定会赢回来。” 罗杰左手拿着吉他，右手拿着贝斯，还要用胳膊夹住吉姆的吉他，看上去有些滑稽。 露出一个无奈的笑容，说道：“吉姆，打赌的事就算了吧，不过是开个玩笑，没必要当真。” 罗杰早已打定了主意，将主要精力放在贝斯上，根本不可能分心去练吉他，收下赌注也没什么用。 至于卖掉，也卖不了几个钱，说不定还不够一个月的房租，没有必要因为这点钱，跟同学闹出不可调和的矛盾。 在罗杰看来，这具身体的前主人，与吉姆之间的矛盾，不过是小孩子吵架罢了，要不是两人都太高傲，也不可能闹到现在这个地步。 “不行，愿赌服输，输了就是输了，我不是输不起的人！” 吉姆似乎将罗杰的拒绝当成了施舍，立刻大怒。 “你这让我怎么拿？” 罗杰点了一下下巴，示意自己根本拿不下这么多东西，让吉姆赶紧把吉他收回去。 吉姆犹豫了一下，伸手接回自己的吉他，大声道：“那就先放到我这，等舞会结束，我就给你送到家里去。” 罗杰摆摆手，说道：“到时候再说吧。” 罗杰已经打定了主意，等到没有别人在场的时候，再去劝说对方。 至于现在，当着这么多人的面，吉姆即使有心想要放弃打赌，也必然抹不开脸面。 从人群里钻出来，正准备回到自己的座位上，罗杰却又被人拦住了。 “你好，有什么事吗？” 罗杰很有礼貌地询问着，眼前这人明显不是学生，看上去至少也有三四十岁了。 从穿着打扮上来看，对方明显是个有钱人，至少和罗杰相比，绝对属于富人阶层。 哪怕只是看在对方身上价值数千美元的高档订制西装上，罗杰就不介意留出一些时间，听听对方要说什么。 在这个钱本位的国度，有钱就可以为所欲为，这句话并不仅仅是一句玩笑，而是事实。 “你好，罗杰，我可以叫你罗杰吗？” 中年白人的语气十分友好，见罗杰点头，才继续说道：“我叫西奥多-杰克逊，来自二十世纪娱乐公司，是一名娱乐经纪人。” 西奥多刻意将二十世纪娱乐公司放在前边来介绍，为的就是引起罗杰的重视。 然而，罗杰在记忆中搜索了半天，也没有想起来这个二十世纪娱乐公司是什么来历，不过从对方的话中猜测，多半是一个经纪公司。 看到罗杰一脸茫然的样子，西奥多拍了拍自己的脑门，语速飞快地介绍道：“二十世纪娱乐公司的总部在纽约，是一家专业的娱乐经纪公司，主要业务集中在音乐领域，与华纳唱片旗下的多家子公司有密切的业务来往。去年的新人王，首发专辑卖出三白金销量的莉安娜-格林就是与我们公司签约的。” 二十世纪娱乐公司，在这个世界有一定的名气，不过远远算不上顶级，在众多的娱乐经纪公司中，大约处于三线顶或者二线末尾的级别。 最重要的是，这是一家前世的地球上，没有出现过的经纪公司，罗杰对他们一无所知，也就是一件很正常的事情了。 “我听了你的表演，认为你在贝斯方面很有天赋，不知道你有没有兴趣往职业音乐人方向发展？二十世纪娱乐公司可以为你提供全方位的规划和运作。” 西奥多很快地介绍了一下公司的实力，然后立即说出自己的目的。 “你想要签下我的经纪合约？” 罗杰一点都不傻，立刻明白了对方的想法。 西奥多点头道：“没错，我看好你的潜力。如果你与我签约，我保证会尽力动用公司的资源，为你提供全方位的规划，并且尽力运作一个合适的机会。” 和太平洋对岸，那个讲究含蓄的国度不同，在北美，任何涉及到利益的谈判通常都比较直接，不会拐弯抹角。 罗杰已经有了往职业摇滚发展的想法，自己有这样的天赋，再加上脑子里大量的音乐曲谱，若是不在摇滚音乐的圈子里发展，实在是太过浪费了。 没想到，仅仅只是参加一个毕业舞会，机会就落到了自己头上。 如果能够签下一家有实力的经纪公司，好处自然是不必多说，罗杰也有一点意动，但却没有立刻答应下来。 对方说的好听是一回事，具体情况如何，还需要仔细了解一下才行。 想了一会，罗杰没有直接拒绝，试探着开口道：“我需要考虑几天，能告诉我你的联系方式吗？” “考虑一下是应该的。” 西奥多打开钱包，翻出一张名片，说道：“能告诉我你的电话吗？” 罗杰用胳膊夹住吉他，接过名片，低头看了一眼。 名片的样式很简单，写着二十世纪娱乐公司的名字、地址，甚至还有一个网站地址。 在卡片的另一面，写着西奥多的名字和电话，在职务一栏上只写着一个简单的单词：娱乐经纪人。 将名片放进贴身的口袋收好，罗杰快速报出一组数字。 “记下了。如果你有兴趣，记得给我打电话。” 西奥多四下望了一圈，看到不少人偷偷朝这边张望着，其中还有几个身材火辣的女生，立刻识趣地提出告辞：“我就不打扰你享受舞会了，电话联系。” “再见，杰克逊先生。” 罗杰的心思倒是没有在舞会上，脑子里一直在想着经纪合约的事情。 第6章 娱乐法规 罗杰原本就对未来一段时间的生活没有细致的规划，西奥多的出现，倒不至于打乱罗杰的计划，不过却也让罗杰暂时没有心思享受自己的毕业舞会了。 婉拒掉几个表白示爱的女生，罗杰在自己的座位上呆了一会，依然觉得有些心烦意乱，干脆提前离场。 归还掉老黑人的吉他，付清三天的租赁费用之后，罗杰开着车在街上转悠了半天，找到一家可以提供上网服务的咖啡厅。 九十年代末的北美，互联网已经初具规模，不过像后世的谷歌度娘之类完善的搜索引擎还没有出现，想要搜索特定的信息，还有些麻烦。 罗杰只是登录了二十世纪娱乐公司的网站，浏览相关的详细资料。 根据网站上的资料，二十世纪娱乐公司成立于七十年代，专注于音乐领域，尤其是流行乐坛，签约了多位歌手、乐队以及词曲作者、配乐师等等。 在二十世纪娱乐公司旗下的签约歌手中，没有一线大咖的存在，不过二线三线歌手却是有几位的，其中就包括了西奥多提到的，1997年新人王，乡村女星莉安娜-格林。 作为一个专注音乐领域的经纪公司，二十世纪娱乐与多家唱片公司、好莱坞制片公司以及媒体有着密切的合作关系。 罗杰理所当然的将关注的重点放在了唱片公司的合作名单上，其中不乏大西洋唱片公司、en唱片公司等知名品牌。 正如西奥多所说，二十世纪娱乐的主要合作对象，大多是华纳唱片这个庞然大物旗下的子公司。 依照网站上的这些资料，二十世纪娱乐算不上顶级的经纪公司，但实力并不弱，对于一个想要有所发展的新人来说，或许不是最好的选择，但相对而言也算不错，至少内部的竞争会较为缓和。 但是这些网站上的资料，真实性未必可靠，还需要核实。 这个时代的北美，互联网的规模虽然已经不小，但比起后世信息大爆炸的时代还差了许多，想要依靠互联网来核实资料的真实性有些困难。 罗杰在网上搜索了半天，找到了两个可靠的渠道。 第一，花上一笔钱，找个律师去进行核实，可以很快得到准确的结果。 不过这样做，需要花费大笔的资金。 在北美，雇佣一个律师可不便宜，尤其调查的对象是一家规模不小的大公司，费用至少也在五位数。 罗杰立刻放弃了这个方案，数万美元，罗杰根本不可能拿得出来。 第二个方法倒是有一定的可行性，向工会求证。 在北美，各大工会的影响力无处不在。 对于绝大多数底层民众来说，工会是对抗资本家剥削的重要武器。 而在特殊的行业中，工会更加是发挥着重要的影响力，比如好莱坞的演员工会、导演工会等等。 这些工会的力量，甚至可以深切影响到整个行业的发展和变化。 在这个世界，不但有演员工会、导演工会等等，还出现了罗杰在前世从未听说过的歌手工会、作曲家工会等等。 如经纪公司公开的基本资料，向工会求证真实性，只需要打一个电话，一毛钱都不用花。 当然，这样做也只能查到最基础的、公开的资料，想要深究细节就不可能了。 比如说，罗杰可以向工会求证，莉安娜-格林的经纪合约是否属于二十世纪娱乐，但却不可能查到具体的合约内容。 罗杰很快查到了歌手工会的电话，拿出手机拨通，向对方提出了自己的要求，很快查证过二十世纪娱乐的一些公开资料，确认基本属实。 看了一眼时间，才过去不到一个小时，罗杰没有急着离开，继续在电脑上操作，查询着北美对于职业音乐人的各种规定。 在北美，不同的洲都有着各自的法律，不过大体来讲，除了个别情况之外，整个北美的规定倒是大致相同。 以罗杰所在的加州为例，依照《加州人才经纪法案》的规定，该法案强调只有经纪人才可以为艺人取得工作，并通过一系列条款去保护艺人免受其代理人在商业实践过程中的侵害。 在最初，这份法案仅仅只限制影视行业，也就是好莱坞，后来又扩展到流行乐坛。 这一点也和罗杰前世了解到的内容有所区别。 不过音乐领域的情况又要比好莱坞复杂一些，比如歌手不单单只与经纪公司签下经纪合约，还要与唱片公司签下唱片合约。 这还只是单个歌手的情况，如果是乐队，还要更加复杂，比如乐队内部的成员，首先就要签订一份包括乐队商标、各自职责、利益分配等涉及到方方面面的合约。 依照法律的规定，经纪合约初次签订有效期为一年，续约一次最长不得超过三年，经纪人佣金分成上限不得超过百分之十。 唱片合约则要复杂一些，通常而言，一般没有地位的新人，会被唱片公司捆绑签订一份长约。 也就是规定一个期限，比如五年。这五年之内，不论发行多少张唱片，都必须交由该公司发行。 绝大多数长约之中，无论是发行过程的主导权，还是利益分配的大头，都牢牢握在唱片公司手中，艺人能够得到的只是一小部分。 但对于拥有一定咖位的大牌明星，唱片合约的约束就要低得多了，可以按照年限来签长约，也可以只签单部唱片的短约。 无论是版权，还是收入分成，只要咖位足够，一切都有得谈。 当然，这些和现在的罗杰没有半毛钱关系。 以罗杰的地位而言，无论和哪个公司签下经纪合约，佣金分成必然是封顶的百分之十。 至于唱片合约，谈这个还早，一个贝斯手的定位，又没有乐队，暂时不必考虑这种问题。 没有混出头的底层，必然处于被剥削的行列，无论是音乐圈，还是好莱坞，都是如此。 查阅过这些之后，罗杰又查询了北美关于音乐版权等方面的法律规定。 在罗杰的计划之中，自己未来的大部分歌曲，将会来源于u盘中的曲谱。 数千首前世地球上的经典摇滚，在这个世界，几乎全部属于原创，了解北美的版权法律必不可少。 将所有的资料查阅过之后，罗杰对大体的信息了然于胸，看了一眼时间，已经是下午四点多。 想了一会，罗杰掏出名片，拨通了西奥多的电话。 第7章 会面 见面的地点就在咖啡厅，一杯咖啡还没喝完，西奥多就匆匆赶来。 “杰克逊先生，你早上说的事，我认为我们有必要详细谈谈。” 来到这个世界几天时间，罗杰也学会了一切开门见山，丝毫没有拐弯抹角的意思。 想要走上职业歌手，或者加入某个职业乐队做贝斯手，找一家有实力的经纪公司非常重要。 当然，如果能够得到唱片公司的重视，也可以跳过经纪公司这一步，只需要签约的时候找一个临时经纪人就可以了。 这是最好的选择，除了可以避免被经纪公司盘剥之外，自由度上也多了很多。 不过罗杰显然没有这样的资本。 对于罗杰来说，二十世纪娱乐公司不是最好的选择，但却是眼前唯一的选择。 虽然还没有确定是否要与对方签约，但详谈一次总是不会有坏处的，可以更好的帮助罗杰判断对方的诚意。 “首先我要问一个问题。你在毕业舞会上表演的两首曲子，我印象中没有类似的，是你原创的吗？” 西奥多接到电话的时候，就知道罗杰已经心动了，对此也没有意外。 在赶来的路上，西奥多就准备好了数种不同的策略，但具体采用哪一种方案，则要根据罗杰的回答而定。 “没错，是我原创的。” 罗杰说这句话的时候没有丝毫脸红，反正在这个世界没有出现过，说成自己原创也并无不可，反正前世那个地球上的原作者，也不可能穿越到这个世界来起诉自己。 西奥多满意地点点头，露出一个微笑。 西奥多并不怕罗杰在这个问题上欺骗自己，如果双方确定签约，西奥多一定会要求罗杰前往版权局，为那两首歌注册版权的。 以北美版权法的严苛规定，如果有剽窃的嫌疑，根本过不了版权局那一关。 想了一会，西奥多开口道：“我对你的定位，是原创歌曲作者，以及贝斯手。说实话，唱功方面你只能算是合格，吉他水平更是差强人意，我个人认为，在这两个方面你没有太大的潜力可以挖掘。” 停顿了几秒钟，西奥多用开玩笑的语气补充了一句：“我说的是摇滚乐队的贝斯手，不是交响乐队的贝斯提琴。” 这句西式冷笑话直接被罗杰无视，没有理睬。 罗杰没有在吉他上深入发展的打算，至于唱歌，有这方面的野心，但并不是短期内的计划。 除非自己找到合适的队友，否则根本不会有哪个唱片公司，或者经纪公司会以贝斯手作为核心主唱，来搭建乐队。 至少在大的方向上，罗杰和西奥多没有明显的分歧。 不过，这只是最基本的前提之一，而且远远不是最重要的那一个。 罗杰立刻问出了更为关键的问题：“如果我和你签约，你能拿出多少资源来为我运作？” 梦想？情怀？ 或许有。 但明星这个身份，真正吸引罗杰的是什么？ 无非是名气和金钱。 归根结底，不过是利益罢了。 更何况，罗杰现在的经济状况十分窘迫，迫切需要收入来源。 “我可以问一下你的财政状况吗？这关系到未来的规划。” 西奥多明显看出来罗杰手头并不宽裕，身上的衣服是便宜的廉价货就不说了，就连表演用的贝斯，也是低端的入门级。 对于一个很穷的人来说，先赚到钱才是最重要的。 罗杰没有隐瞒，但也没有细说，语焉不详道：“未来一两个月之内，如果没有收入的话，我可能需要去加油站或者快餐店找个工作。” “看来你的财政状况很窘迫，这样的话，我建议你卖掉那两首歌的版权。” 西奥多思考了一会，说道：“我会动用公司的资源，协助你尽快完成版权注册，并且保证能够很快找到合适的买家，甚至公司也可以直接出钱买下来。你那两首歌的品质很高，特别是《time.of.your.life》，让人印象深刻。” 卖掉版权？罗杰有些不情愿，不过考虑到现实，也没有提出明确反对，继续问道：“接下来呢？” “接下来，我会在公司的签约艺人之中，为你寻找合适的搭档，组建一支乐队。如果你能持续拿出质量不错的新歌，我可以保证乐队中你会是除了主唱之外的第二核心。” 西奥多对于罗杰的规划十分明确，就是一个创作型贝斯手，成为一支乐队中的重要角色，但距离核心还有一定的距离。 无论什么样的乐队，主唱永远是绝对的核心，贝斯手在大多数情况下，都会被边缘化，这一点是无法改变的现实。 能够依靠原创歌曲，成为一支乐队的第二核心，对于一个贝斯手来说，已经是了不起的地位了。 停顿了一会，西奥多继续补充道：“出道以及宣传方面，需要乐队正式成立之后，才能启动计划。不过以二十世纪娱乐的实力，有足够的媒体关系和发行渠道，只要你们的表现出色，专辑的销量不是问题。” 严格来说，西奥多的答复并不能让罗杰感到满意。 不过作为一个没有乐队的贝斯手，如果西奥多一上来就承诺一大堆的东西，罗杰反而会怀疑对方话里有几分诚意。 “我希望未来的乐队由三至五人组成，乐器方面，鼓、贝斯和吉他是核心，再加上一个主唱，键盘可以有也可以没有，不需要其它的乐器。二十世纪娱乐签约的艺人中，有合适的人选吗？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰想了一会，补充道：“风格必须是朋克、硬摇滚、重金属或者激流金属中的一个，如果能同时驾驭多种风格更好。” 像罗杰这样，拥有不错的音乐技能和天赋，但却没有乐队的独立艺人并不多见。 吉他手和主唱可能稍微容易一点，擅长吉他的人数最多，而主唱则可以从没有乐队的单人歌手中寻找。 但鼓手和键盘，就相对困难一些了。 尤其是作为节奏核心的鼓，才华不错的鼓手，通常在走上职业之前，就有一支稳定的乐队，然后在时机合适的时候，整个乐队一起出道。 即使乐队解散单飞，好的鼓手也绝对不怕没有人要，很容易就能找到新的乐队加入。 当然，优秀的贝斯手也同样难找，不过罗杰自己就是玩贝斯的高手，需要的只是其他位置的队友。 西奥多并没有立即给出肯定的答案，想了一会，才说道：“各个位置上的人选肯定有的，二十世纪娱乐已经签约下来，但还没有组建乐队出道的艺人很多。不过风格是否契合，我需要对你有更深入的了解，同时还要查一下公司的资料库才能给出答复。” 罗杰又询问了几个问题，西奥多一一解答，并且也提出自己的疑问。 两人交谈了几个小时，才结束了这次会面。 签下经纪合约需要慎重的考量，一次见面肯定得不出结果。 罗杰需要考察西奥多的实力和诚意，对方也同样要观察罗杰是否有运作的价值，这是一个双向的选择过程。 第8章 签约 接下来的几天里，罗杰和西奥多每天会面一次，保持着紧密的接触。 在第二次见面的时候，双方已经就未来的发展规划基本达成一致，接下来则是具体条款的谈判。 在这一方面，无权无势无钱的罗杰，处于绝对的劣势。 哪怕二十世纪娱乐并不是什么巨无霸级别的经纪公司，但面对罗杰这样的底层，还是处于绝对强势地位的。 好在西奥多非常看好罗杰的未来，诚意很足，在不重要的条款上做出了不少让步。 但也仅仅只是不重要的条款。 经过长达一周的谈判，两人终于对最后一项条款达成了一致，在二十世纪娱乐派来的律师的见证下，签订了经纪合约。 总体而言，合约的条款对二十世纪娱乐更为有利。 佣金收入只是一小部分，二十世纪娱乐所要求的利益，更多的体现在版权和其它收入上。 比如说在合约生效期间内，罗杰所创作出的所有歌曲，二十世纪娱乐拥有全版权的优先购买权。 甚至于，对罗杰未来的乐队，其乐队商标和版权的归属，属于罗杰的这一部分，二十世纪娱乐都要分走至少一半。 而且在合同生效期内，除开乐队整体之外，如果罗杰需要单独发行唱片或者ep，制作方必须是二十世纪娱乐指定的公司。 林林总总下来，除了歌曲的词曲版权方面，罗杰为自己争取到了最大的自由度以外，从乐队组建，到唱片制作和发行，以及未来的演出、版权收入，二十世纪娱乐都在法律允许的范围之内，拿走了最大的一块收入。 这也是必然的结果。 为一个没有任何名气，也没有后台的新人推广，需要付出不少的资源，如果没有预期的高回报，二十世纪娱乐凭什么在罗杰身上付出巨额的投入？ 那些以为有才华，就可以让经纪方、制作方和发行方乖乖让出大笔利益的人，只配活在幻想中。 按照协议的规定，西奥多-杰克逊将代表二十世纪娱乐，成为罗杰的经纪人，合约期限是法律允许的最长年限，一年。 一年的经纪合约当然不足以让二十世纪娱乐感到放心，但在合同中违背法律是不可能的，因此在合约中有明确规定，二十世纪娱乐拥有同等条件下的绝对优先续约权。 除此之外，经纪人佣金抽成也是法律允许范围内的最高比例，高达百分之十，至于这笔钱二十世纪娱乐和西奥多本人之间如何分配，就不关罗杰的事了。 除了年限和佣金之外，在合同中还有明确的要求，罗杰的一切公开活动，必须遵照二十世纪娱乐的规划进行。 包括但不限于组建乐队、参与商业活动、发行唱片等等，但不包括私生活。 只要不被媒体爆出巨大丑闻，二十世纪娱乐不会对罗杰的私生活有任何干涉。 这意味着罗杰很大程度上，将成为二十世纪娱乐操纵的木偶，只能依照对方的安排行事。 不过，对于一个没有任何地位的人而言，想要走进这个光鲜亮丽的圈子，这是必须付出的代价。 当然，罗杰也不是完全被压榨的一方。 在罗杰的执意要求之下，合同中加入了两条对罗杰有利的解约条款。 从合同签订之日起，二十世纪娱乐必须在一个月之内，协助罗杰完成《time.of.your.life》和《he''s.a.pirate》两首歌的版权注册，并且为其中至少一首歌找到合适的买家，并且严格规定了最低价格。 这一条分歧不大，西奥多原本就打算推动二十世纪娱乐，买下这两首歌的版权。 两三千美元一首，也基本上是新人能够拿到的最高价格了。 至少在名气打响之前，罗杰的歌不可能卖出更高的价格。 这个圈子和好莱坞一样，作品的价值往往与品质关系不大，名气和商业号召力，才是更为关键的因素。 除此之外，在罗杰的要求之下，还有第二条，也是最为重要的一项约束性条款。 二十世纪娱乐必须在两个月之内，为罗杰找到一支合适的乐队，关于乐队的风格等要求，合同中都有相关的备注。 如果这两项条款有任意一项没有达到要求，罗杰有权单方面解除合约，并且二十世纪娱乐的优先续约权自动失效。 这也是罗杰唯一为自己争取到的保障，还是在西奥多在自己权限范围之内尽可能让步的前提下，才得到的退路。 合约的条款很不公平，但这个世界从来就没有公平一说。 说白了，二十世纪娱乐根本不在乎能不能签下罗杰，而罗杰却需要对方的资源，做出更多的让步，是必然的事情。 罗杰没有钱，请不起律师，对于合同的条款只能自己来确认。 对方虽然委派了一位见证律师，不过这名律师显然是二十世纪娱乐的人，罗杰并不信任。 好在这份合同对于双方的权利和义务划分明确，没有任何争议性条款存在，罗杰倒是勉强能够读懂。 翻了半天，罗杰没有在合同中找到明显的陷阱和漏洞，至于有没有隐藏的，以罗杰对法律的了解，也看不出来。 大笔一挥，在合同末尾签上自己的名字，罗杰朝着西奥多伸出右手，开口道：“希望我们合作愉快。” “合作愉快。” 西奥多收起合同，与罗杰握了握手，看了看表，提议道：“快到晚饭时间了，附近有一家餐厅的牛排不错，不如我请你吃顿饭？” 这显然是拉近关系了，以罗杰的经济条件，别说高档餐厅了，哪怕是中档的普通餐厅，罗杰也去不起。 西奥多手下签约的不止一名艺人，单是已经小有名气的就有五六个，收入非常可观。 佣金收入只是小钱，唱片制作过程中拿到的版权，才是最大的利润来源。 哪怕二十世纪娱乐要拿走其中的大部分，分到西奥多手上的奖金，每一年都是一笔不菲的数字。 请罗杰吃顿饭，根本不算什么。 即使在罗杰身上看走眼，扶不起来，这点钱也不会被西奥多放在心上。 罗杰有点心动，来到这个世界这么多天，每顿都吃廉价的汉堡和披萨，早就吃腻了。 犹豫了一下，罗杰还是摇摇头，拒绝了西奥多的提议：“改天吧，我还要回去准备报备版权的资料。” “也好，工作重要。” 西奥多点点头，以后合作的日子还长，吃饭什么的都是小事，工作才是最重要的。 想了一下，西奥多又问道：“你租的房子快到期了吧？这几天把行李收拾一下，办好退房手续，未来很长时间你都要在纽约生活。” 二十世纪娱乐公司的总部就在纽约，在那个东海岸的城市有更多的资源和渠道，更加有利于旗下艺人发展。 事实上，要不是西奥多接到好友的邀请，也根本不会在西海岸出现。 这些都是之前就谈好的事，罗杰对此并无意见，点了点头：“我的房子十五号到期，早几天退掉也没问题。版权注册手续完成之前，我就会处理好这边的所有事情。” 西奥多点点头，说道：“注册版权的费用够吗？如果不够的话，我可以先借给你，等你卖掉版权再还给我就行。” 对于其它刚签约的艺人，西奥多可不会这么大方，像这些经纪公司，广撒网式的签约，十个里边有一个能培养起来就算成功了，剩下的人多半都会破产，尤其是经济状况像罗杰这样窘迫的，借了钱还不起是十分正常的事情。 不过罗杰手握两首质量不错的歌曲的版权，西奥多并不担心对方会还不起。 “有需要的话我不会跟你客气的。” 罗杰想了一会，自己要离开洛杉矶，那辆二手雪佛兰也没有必要留着，虽然卖不了多少钱，却也够用了。 收起自己的那份合同，朝西奥多摆了摆手，说道：“我回去准备材料了，明天给你打电话。” “好的，明天联系。” 第9章 东海岸 反复思考之后，罗杰向西奥多借了一笔钱，包括版权注册费，和未来一段时间的生活所需。 这种最多不超过一个月，或许只有一周的私人小额借款，也根本不存在利息一说，罗杰只是打了个借条，注明卖掉歌曲的版权之后归还，就拿到了五百美元。 注册版权当然不是填个表登记一下这么简单，不过需要准备的资料也不算麻烦。 尤其是歌曲的版权非常简单，仅仅只包含歌词、曲谱以及编曲说明，不像小说、漫画那样，一个角色、一段剧情甚至是一个设定，都可以单独拿出来注册独立的版权，操作起来非常复杂。 注册资料的模板都由西奥多提供，罗杰只需要照着模板写一份申请，再整理出歌词和曲谱即可。 接下来就是跑部门盖章之类的例行手续，不要以为北美的政府部门办事效率就有多高，某种程度上来说，比太平洋对岸的那个国家还要麻烦。 不过，在这个钱本位的国家，只需要聘请一位水准线以上的律师，许多程序都可以大幅度简化。 《time.of.your.life》包含了完整的歌词、作曲以及不同乐曲的单独曲谱，以及编曲部分的详细说明。 至于《加勒比海盗》的配乐《he''s.a.pirate》，仅仅只是前世网络上别人改编的贝斯solo版本，而不是原电影配乐的那部交响乐。 至于原版交响乐的曲谱……罗杰也没有。 这也是穿越福利的局限性，只有存进那块u盘里的歌，才会转化成完整曲谱，出现在罗杰的大脑之中，其它的则不会出现。 在二十世纪娱乐公司委派的律师的帮助下，罗杰用去了两个工作日，才完成了版权登记。 这个时候，罗杰也算是放心了不少，至少不用担心二十世纪娱乐或者其它什么公司或个人，将这两首歌的版权提前抢走。 不要以为版权制度完善的北美就没有这样的事情发生，依照北美的版权法，出现版权纠纷的时候，在版权局登记的名字，是唯一认可的版权所有者。 虽然操作起来非常麻烦，后患也不小，但类似的先例并不是没有发生过。 如果真的发生了那样的事，即使到法院起诉，也很难拿回自己的版权。 好在二十世纪娱乐公司还有点底线，或许是认为几千美元就能买到的东西，没有必要吃相那么难看。 又用了两天的时间，罗杰将不需要的东西一一处理，包括那辆二手雪佛兰，也被罗杰卖给了一位二手车商人，换来了六百美元。 如果让中介商人代为寻找买家，或许能够卖更多的钱，但对于现在的罗杰来说，时间更加重要，不容浪费。 5月7日，罗杰订购了一张机票，怀着对摇滚的梦想，只带上了自己的贝斯，和一个小行李箱，登上了前往东海岸的飞机。 为了早一点抵达纽约，罗杰甚至没有参加计划在五月中旬举办的毕业典礼。 西奥多早在三天之前，就已经返回纽约，据说是旗下一位鼓手的工作出了问题，需要回去处理，让罗杰到了纽约再给他打电话。 下了飞机，罗杰打开手机，拨通的西奥多的电话。 电话那头有些嘈杂，西奥多的声音传来：“罗杰？稍等一会，我找个安静点的地方。” 过了不到一分钟，西奥多的声音再次传来：“罗杰，你到纽约了吗？” “是的，我现在在机场。”罗杰说道，声音里有一丝紧张。 “我现在正在工作，没有时间去接你。”西奥多的语速很快，听上去似乎很忙：“这样，你直接到公司来，我给前台打个招呼。” 说着，西奥多飞快的报出一串地址，罗杰赶紧记了下来，又向对方确认了一遍，开口道：“好的，公司见。” 挂掉电话，罗杰到机场服务台查询了一下出租车公司的号码，打电话约了一辆出租车。 北美的公共交通，尤其是出租车，非常不方便，很多时候都需要打电话预约，而且费用还很昂贵。 不过在陌生的城市，相比于出租车而言，公交或者地铁是更加差劲的选项，非常容易迷路。 几十美元对现在的罗杰来说，是一笔巨款，但却是不得不花的钱。 倒是没让罗杰等太久，走出机场，站在路边等了不到五分钟，出租车就已经到了。 司机是一个年轻的墨西哥人，说话带着浓重的拉丁口音：“是罗杰先生吗？” 对于大多数没有学历的少数族裔，比如黑人、拉丁裔、亚裔等等，出租车司机已经是一份非常不错的工作了。 虽然累了点，收入也不算高，但至少是一份相对稳定的工作，重点是这份工作完全合法，不必提心吊胆。 自诩高贵的白人看不上这样的工作，但对于大多数社会底层的少数族裔来说，却趋之若鹜。 确认了罗杰的身份之后，司机立刻下车，主动接过行李，放进后备箱中。 “曼哈顿，第五十五街。”罗杰坐进后排，报上地址。 “好的，先生，二十分钟就到。”墨西哥小伙说道。 两个小时后。 “抱歉，先生，堵车不在我的计划中。”开车的墨西哥小伙一脸疲惫的样子，打开后备箱，帮罗杰取出行李。 任谁在拥堵的街道上开几个小时的车，都不会感到舒服。 “没关系，大都会总是这样。”罗杰递出一张美元，开口道：“不用找了。” 计价器上显示的数字是四十七美元，只是三美元的小费，罗杰还给得起。 给服务人员小费，是北美，或者说整个西方世界默认的文化，可以少给，但却绝对不能不给，否则就意味着对对方的服务表示不满。 不仅仅是出租车或者餐厅服务员，任何涉及到服务的行业，都需要支付一定数额的小费。 通常而言，除非对对方的服务特别满意或者非常不满，小费的数额一般在账单金额的百分之十到百分之二十之间。 有的行业少一点，比如出租车司机，有的行业则要多一些，比如美容师、理发师。 走下出租车，从司机手中接过自己的行李，罗杰走向大楼门口的保安，问道：“你好，请问二十世纪娱乐公司是在这栋楼吗？” 尽管门牌号与西奥多给自己的地址一致，不过罗杰仍然需要确认一下，以免找错地方。 “是的，进去直走就能看到电梯，二十世纪娱乐的前台在十楼。”保安看了罗杰一眼，目光落在罗杰手中的琴盒上，立刻意识到了罗杰的身份。 “谢谢。”罗杰朝保安点点头，走进大楼。 等待电梯的时候，罗杰深深地吸了一口气，试图以这种方式来缓解紧张的心情。 “加油，罗杰，你一定会成为大明星的。” 第10章 二十世纪娱乐公司 走出电梯，罗杰径直来到前台。 和大多数公司一样，二十世纪娱乐的前台是一位长得还算漂亮的少女。 这个职位不需要多么复杂的技能，只要长相好看就够了。 如果要求得再严格一点，或许还要再加上一双毒辣的眼睛，能够分辨出来访者大致的身份或者说阶层。 “你好，先生，请问您找谁？”或许是因为罗杰还算英俊的外表，前台的少女显得很热情，并没有因为罗杰拖着行李箱而露出什么怪异的表情。 罗杰对少女笑了笑，说道：“我找西奥多-杰克逊。” “请问您有预约吗？”少女虽然热情，但仍然严格遵守着公司的规定，没有立刻放罗杰进去。 罗杰点点头，说道：“我叫罗杰-克里斯蒂安，西奥多应该给你打过招呼。” “请稍等。”少女低头查了一下桌上的记录本，很快找到了罗杰的名字，将记录本和一支笔递到罗杰面前，说道：“杰克逊先生在十六楼二号录音室，你可以直接上去，麻烦在这里签个字。” 罗杰看了一眼，上边只是访客记录，顺手签下自己的名字，对少女道谢之后，转身回到电梯口。 这栋大楼一共有三十层，从十层到十九层，都属于二十世纪娱乐。 仅从办公楼的面积上来看，西奥多说二十世纪娱乐实力非常强大，并不单纯只是吹嘘，而是事实。 在曼哈顿，这样的办公楼，仅仅租金就是一笔巨额的支出，还不包括录音室等各种功能区域的装修和设备开支。 有钱不能说明一切，但却也足以说明很多东西了。 来到十六楼的二号录音室，罗杰很快就在人群中看到了西奥多，对方也看到了罗杰，比划了一个稍等的手势，就继续与其他人交流。 罗杰找了个靠墙的椅子坐下，饶有兴致地打量着这里。 录音室不算大，面积大约两百多个平方，分割成两个房间，用玻璃隔开。 罗杰所在的房间是控制室，面积只有录音室的不到三分之一，其中接近一半的面积都被调音台等设备占据，至于品牌，罗杰压根不认识。 前世的罗杰也接触过录音棚，但仅仅只是弹奏和唱歌，对于调音台和其它后期制作的设备，根本看不懂上边那密密麻麻的按钮有什么用。 对面的录音室里，虽然站了整整七个人，乐器的数量也更多，但由于面积更大的缘故，看起来却要比控制室更加空旷。 录音室中的七个人明显是一支乐队，或者说其中的五个人是一支乐队，再加上西奥多这个经纪人，还有一个应该是专业的录音师。 一个鼓，两个吉他，一个贝斯，一个键盘，不算十分标准，但很常见的摇滚乐队配置。 至于乐队的成员，没有丝毫意外，都是二十岁以下的年轻人，全部是白人，三男两女。 九十年代末期的北美，对少数族裔的种族歧视现象早已没有那么明目张胆，各行各业中的少数族裔都不算罕见。 在乐坛中，也有不少黑人或者其它族裔的明星，不过只要看看比例就知道，除了说唱等少数小众音乐以外，白人仍然牢牢把持着绝大多数流行音乐的主导权。 法律如何规定是一回事，执行起来却远远不是那么容易的。 别说九十年代，即使到了前世罗杰重生之前的2018年，种族歧视的现象依然非常严重。 罗杰没等多久，那边的讨论就已经结束。 乐队的成员各自回到自己的位置上，西奥多和录音师也回到了控制室里。 “先听听他们的练习，给点意见。”西奥多拿了两个耳机，坐到罗杰身边。 不是录音？ 只是练习就用专业的录音室，也真是够奢侈的。 虽然心里在吐槽，不过罗杰并没有露出任何异样的表情。 接过耳机带上，等了半分多钟，录音室里才开始弹奏。 只是纯粹的弹奏，没有唱，这一点罗杰并不意外。 和mv中表现出来的不同，专辑的录制，配乐和歌声的部分都是分开来录制的。 有些要求的更加精细的专辑，甚至每一种乐器都会单独录制，在后期制作的时候再整合到一起。 录音室独特的采音方式，会百分之百地放大每一处缺陷，这一段演奏，在罗杰听起来问题很多。 比如两个吉他之间配合有几处明显的错误，比如贝斯没有做好鼓和其它乐器之间的协调等等。 不过经过后期处理，这些缺陷都可以得到修正，至少绝大多数歌迷是听不出来的。 但哪怕能做后期处理，通常情况下，大多数问题还是需要在录制过程中直接解决。 最简单的办法就是多录几次，直到无法再进步为止，然后选择一个最好的版本做后期处理。 至于麻烦…… 如果连这点事都嫌麻烦，那也就不要想着去做一个明星了。 名气可以靠宣传、运作，天赋差点也可以靠包装，但如果连最基本的敬业精神都不具备，那没有任何一个经纪公司或者唱片公司，会花费巨大的代价去培养这样的艺人。 虽然出现问题的地方不少，但调音师并没有喊停的意思，一直到一首歌演奏完毕，才进入录音室，再次和乐队讨论出错的地方。 “这首曲子怎么样？”西奥多没有跟过去，摘下耳机，询问罗杰的意见。 “听风格应该是死核？” 罗杰回忆了片刻，组织了一下语言，开口道：“死核乐队用双吉他，感觉有点怪怪的。一般来说双吉他适合节奏更加特别一些的乐队。” “我给他们提过这个意见，但是他们不听。” 西奥多摇摇头，见罗杰露出诧异的表情，随口解释了一句：“他们的主唱是太平洋唱片公司一个董事的孙子。” 罗杰正疑惑为什么二十世纪娱乐不采取些强硬手段，西奥多一说，罗杰立刻就明白过来了。 这支乐队的背景特殊，二十世纪娱乐估计只是一个单纯的服务者罢了。 甚至于，二十世纪娱乐拿下这支乐队的经纪合约，未必是看中了他们的潜力，而是看中了那个主唱的背景。 这样的情况并不罕见，罗杰见西奥多没有深谈下去的意思，也识趣的不再多问。 第11章 达成共识 两人的话题很快转到罗杰身上。 “你那两首歌的版权，我跟公司申请过了，公司正在执行审核程序，不出意外的话，最迟两天之内，我就会得到谈判授权。” 西奥多想了一会，继续说道：“公司提出报价基本不存在问题，但是你要有心理准备，不可能拿到太高的价格。” 任何一家成熟的商业公司，都不会由某个人拍脑门做出决策。哪怕只是几千美元的版权收购，也必须经由必要的审核程序。 公司的高层必须将股东的利益放在第一位，否则一定会触发必要的问责机制。 那种一个部门主管就可以独立决定六位数甚至更高金额交易的情况，除了个人全资控股的公司之外，只存在于某些小说之中。 作为公司的主要经纪人之一，西奥多可以提出购买指定的版权，并且推动高层尽快进入审核程序。 但最终是否成行，依然要看审核小组的结果。 从最近得到的反馈来看，结果较为乐观，基本已经确定可以进入实质性的谈判阶段。 “《he''s.a.pirate》两千美元，《time.of.your.life》三千美元，还有唯一署名权，这是我的底线。” 罗杰明白自己不可能提出太过离谱的要求，只提出了一个在新人里中等偏上的价格。 《he''s.a.pirate》只有曲而没有词，某种程度上来说，完成度也要略低一些，因此价格也相应低了不少。 至于署名权，也是为了保障自己的利益，以免二十世纪娱乐买走两首歌的版权之后，将词曲作者的名字换到别人头上。 虽然说以卖断的方式，卖出两首歌的版权之后，后续的一切收入都和罗杰无关，但署名权却关系到名气的推广。 如果这两首歌在二十世纪娱乐的操作之下取得一定范围的流传度，作为两首歌的作者，罗杰的名气也能得到不小的提升，对下一次出售或是运作歌曲版权，有极大的好处。 无论是价格，还是署名权，都是签下经纪合约之前就谈好，并且在经纪合约中有明确备注的条款，双方在这一点上并不存在分歧。 西奥多想了一会，开口道：“我记得你不想卖《time.of.your.life》的版权？” 罗杰点点头，说道：“确实不太想卖，不过我现在很缺钱。” 按照原本的计划，罗杰只打算卖掉《he''s.a.pirate》的版权，另一首想要留着，等找到合适的乐队，加入到乐队第一张专辑或者ep之中。 不过，人的想法总是会被现实改变，罗杰现在身上的钱加起来还不到一千美元，还背负着五百美元的债务，非常的缺钱。 《time.of.your.life》能够为罗杰带来三千美元的收入，虽然还要扣税，还要与经纪人分成，实际到手的数字要打一个折扣，但也能很大程度上改善罗杰的经济状况。 北美的税收非常复杂，还包含各种税收优惠和退税政策，而且每个洲的法律规定都不一样，即使是专业的会计师，面对复杂的账目时，往往也会头晕眼花。 不过总体来算，在没有其它收入的情况下，两首歌一共卖出五千美元，罗杰需要缴纳的税款大约在一百到两百美元左右，如果考虑到消费抵税等优惠政策，甚至可以完全不用缴纳。 而且现在是五月，按照北美的法律规定，个人报税的截止日期是每年的4月15日，这一笔收入的税款完全可以等到明年再申报，不用急着缴纳。 “未来一段时间，主要的工作就是两首歌的版权谈判，以及为你找一支乐队。” 西奥多看着罗杰，认真说道：“乐队的成员，我会尽量为你找合适的。但你个人的表现也非常重要，如果其他成员不认可，我也不可能把你强塞进去。” 罗杰连忙表态：“我明白。我每天最少会抽出四个小时练习贝斯，从来没有间断过。” 西奥多满意的点点头，说道：“我很看好你在摇滚方面的潜力，只要你表现出色，我会尽量动用公司的资源为你运作，出道和发行专辑都不是问题。” 不管西奥多的话里有多少水分，站在食物链顶端的唱片公司和经纪公司又以此为借口，坑掉了多少对乐坛满怀憧憬的新人，至少在这一刻，西奥多表面上看起来还是很真诚的。 罗杰也没有指望过，二十世纪娱乐会在自己身上砸下太多的资源，但只要有那么一点机会，对罗杰来说，也就足够了。 有精湛的贝斯技巧，和大脑中数千首经典歌曲的完整曲谱做后盾，只要有一点机会，罗杰相信自己一定能够牢牢抓住。 停顿了一下，西奥多话题一转，开口道：“对了，你在纽约还没有地方住吧？” “我打算先找个汽车旅馆住下，等版权收入到手再租个房子。” 罗杰以前从来没有到过纽约，在这边也没有朋友，当然不可能有地方住。 以罗杰的经济状况来说，汽车旅馆是最合适的选择。 大多数汽车旅馆带有热水和电视，以及免费或者收费的洗衣、打扫房间等服务，虽然房间小了点，但胜在足够便宜。 在这个年代，廉价的汽车旅馆最低甚至可以低至一天十美元以内，许多租不起公寓的人甚至会长期住在汽车旅馆中。 西奥多对此没有表示反对，开口道：“一会我让我的助理带你去找个旅馆，离公司很近，附近也没有黑人社区，很安全。” “好的。”罗杰点头，对西奥多话里有意无意的种族歧视倾向没有做出任何评价，直接无视。 事实上，罗杰自己对于某些黑叔叔也没有任何的好感，不过却不会傻到表现出来。 无论如何，从进入新千年之后开始，在很长一段时间之内，反种族歧视，黑命贵等等，都是绝对的政治正确。 两人又聊了一会，见西奥多频频看表，罗杰识趣地提出告辞。 西奥多也没有挽留，叫来一名助理，简单介绍了一下，就让助理带罗杰去找旅馆住下。 “记住，电话保持畅通，公司的审核程序一旦完成，我会第一时间给你打电话。” 西奥多严肃地叮嘱道。 “明白，我的手机会二十四小时开机。” “那就这样，再见。珍妮，罗杰就交给你了。” “再见，西奥多。” 第12章 汽车旅馆 走出公司的大楼，名叫珍妮的女助理好奇地打量着罗杰，问道：“第一次来东部？” “有这么明显吗？你怎么看出来的？” 罗杰瞪大了眼睛。 “口音，还有一些习惯性的小动作，具体的内容保密，这是我的独门绝技。” 珍妮笑了笑，走在前边，说道：“走吧，旅馆不远，我们走路过去，大约十分钟就能到。” 珍妮没有帮罗杰提行李的意思。西奥多手下签约的艺人有二十多个，大多没什么地位可言，值得珍妮去讨好的一只手就数的过来，至于罗杰，还差得远。 当然，罗杰也不会让一位女士帮自己拎行李，尽管这个珍妮并不算是什么美女。 快走两步，跟上珍妮的脚步，罗杰问道：“我们要去哪？” “码头附近有一家不错的旅馆，环境还算干净，附近也没有黑人社区或者帮派。” 珍妮看了一眼罗杰身上的廉价衣物，略微加重了语气：“重点是很便宜，普通的房间一天只要八美元。我没有别的意思，杰克逊先生特意叮嘱过，要找一家便宜的。” “没关系，我现在确实很穷。”罗杰的语气里听不出来任何不高兴，说道：“不过我相信，以后我会成大明星，住豪宅，开豪车，还有私人飞机和游艇。” 罗杰现在的样子，像极了在心仪的女性面前吹嘘自己的少年。 虽然是开玩笑，但这却正是罗杰的目标，或者说野心。 珍妮笑了笑，说道：“等你发达了，可别忘记我啊。” 同样是开玩笑的语气，显然，珍妮并不相信罗杰能成为真正的大明星。 别说西奥多手下了，整个二十世纪娱乐，仅仅最近五年之内，就签下了上千名新人，能勉强混出头来的也没有多少，成就最高的也只能算是勉强跨入二线，够得上大明星的门槛。 这样的人，在公司签约的数千艺人里，也仅仅只有一个罢了。 二十世纪娱乐庞大的利润来源，还是大量的三线，甚至更低一级的小明星，依靠数量取胜。 自从成为西奥多的助理之后，珍妮见过太多怀揣着梦想，一头扎进这个混乱的圈子，然后在底层苦苦挣扎，直到头破血流，黯然离开的例子。 在珍妮看来，或许罗杰就是下一个。 这里的竞争，比好莱坞还要激烈得多。 即便运气好，顶多也只是成为一个稍微有点名气的小明星，也就到头了。 虽然这个家伙长得还算帅，身材也很棒，听说还有不错的才华，从这些角度来看，似乎是不错的明星胚子，但主乐器是贝斯，这一点却是硬伤。 在摇滚圈子里，贝斯可以说是最没有存在感的位置，即使乐队成功，往往也没有贝斯手什么事。 罗杰看出了珍妮的想法，只是不以为意的笑笑，岔开了话题：“西奥多很忙吗？” “经纪人不都是一个样，忙的时候连吃饭睡觉的时间都没有，闲下来又会有很长时间没有事情做。” 珍妮摇摇头，说道：“你运气不好，正好碰上杰克逊先生忙的时候。刚才那支乐队都是杰克逊先生签下来的，刚刚组建起来，还没过磨合期就急着要发布新专辑。过了这几天磨合期就好了，正式开始录歌不需要杰克逊先生全程参与。” 珍妮说的并不详细，不过罗杰立刻脑补出来，多半是那个富二代主唱的要求，尽快发行专辑，想要一举成名。 如果是一支早已配合默契的乐队，只要有合适的歌，这些都不是问题。 不过一支刚刚组建起来，还没有渡过磨合期的乐队…… 罗杰摇摇头，完全不看好这支乐队的未来。 和单人歌手不同，对于一支乐队来说，默契和配合是极为重要的，甚至优先级还在基本功之上。 即使所有成员都是天才中的天才，没有一段时间的训练和配合，也不可能一上来就做到一鸣惊人。 玩票性质的富二代核心，没有经过磨合就仓促上场，再加上乐队的配置与风格明显不对路。 种种条件加起来，罗杰立刻得出结论，这支乐队成功的可能性无限低。 下一秒，罗杰立刻意识到这其中的好处。 虽然同样是二十世纪娱乐的签约艺人，经纪人还是同一个，某种程度上来说，可以视为自己人。 但站在罗杰的角度，双方不但不是朋友，反而还是直接的竞争对手。 二十世纪娱乐的资源有限，不可能照顾到每一个人，如何争取到更多的资源，就是每一个签约艺人必须考虑的事情。 那些已经成名的还好说，至少还有唱片公司的资源可以利用。 但对于罗杰这样没有任何渠道和地位的纯新人而言，争取二十世纪娱乐的资源，就是最为关键的一点。 竞争的方法有很多，只要自己不断成功下去，公司的高层也不是白痴，必然会做出资源倾斜的决定。 而挤掉竞争对手，同样也是赢得竞争的方法。 这些念头在罗杰脑中一闪而过，表面上没有露出任何异样，不动声色地打听道：“那支乐队叫什么名字？” 倒也未必真的要做点什么，不过多知道一些东西，总不会有坏处。 “末日使徒，正式成立还不到三天。”这也不是什么需要保密的信息，在公司随便找个人就能问到，珍妮没怎么想就直接说了出来。 罗杰还要再问，珍妮带着罗杰拐过一个路口，指着前方不远处，开口道：“到了，就在那。走，我跟这里的老板认识。” 从外边看，旅馆就是普通的两层简易房，周围的环境还算可以，就处在商业区边缘。 旅馆外的牌子上只写着一个数字，1969，似乎就是旅馆的名字。 “维（v），又替你父亲看店？” 珍妮朝着收银台后打着招呼，罗杰走进来才发现，收银台后坐着一个个头很矮的女孩，看上去只有五英尺出头的样子。 不过虽然矮小，长相却很精致耐看，有种邻家小妹妹的感觉。 “嗨，珍妮。”女孩朝珍妮打了个招呼，看上去很熟悉的样子。 “这是我们公司新签的贝斯手，在你们这里住一段时间。” 珍妮介绍了一下，转头对罗杰递出一张名片，说道：“你就在这里住下，门口就有便利店，出门右转第一个路口有快餐店和咖啡厅。如果遇到麻烦，给我打电话，尽量不要打扰杰克逊先生。” 说着，珍妮低头看了一眼罗杰手上提着的琴盒，警告道：“这里的隔音不好，练贝斯的时间最好放在白天，否则会被其它客人投诉。” “明白。”罗杰立刻点头。 “保持电话畅通，我还要回去工作，就不陪你了，拜拜。” “拜拜。” 第13章 目标 送走珍妮，罗杰才开始办理入住手续，掏出驾照和一张美元，递给少女：“一间普通房间，最好在一楼，谢谢。” “普通房间一天八美元，热水免费，打扫房间每两天一次，自助洗衣房白天开门，可以随便用。” 少女接过钞票和驾照，一边熟练地登记着住房信息，一边问道：“现在给你找零还是退房以后一起算？” “退房时候一起算吧，如果不够的话提前告诉我。”罗杰递出的是一张尤利西斯-格兰特，一天八美元的价格，也就只够住六天的，还不到一个礼拜。 “好了，106号房。”少女递出罗杰的驾照，还有一串钥匙，好奇的问道：“你是贝斯手？玩摇滚的那种？” 罗杰接过钥匙和驾照，点头道：“对，玩摇滚的那种贝斯手。” 说着，提起琴盒，对少女晃了晃。 “我上中学的时候学过吉他，不过没什么天赋。”少女笑了笑，问道：“你能跟二十世纪娱乐签约，肯定很厉害吧？” “或许你该跟我要个签名，等我成了大明星以后可以拿到网上去拍卖，至少能卖到一百美元。” 罗杰的心情还算不错，没有急着回房间，和少女开起了玩笑。 少女皱了皱鼻子，模样十分可爱，说道：“那不可能！格林特的签名都卖不到一百美元。” 少女所说的格林特，是这个世界一位顶级巨星，连续多年包揽年度销量冠军，仅以流行度、商业号召力以及影响力而言，在全球的乐坛历史上，可以位列前五，甚至有冲击前三的可能。 如果以前世的乐坛巨星来做对比，虽然风格不同，但只论名气和影响力的话，大约和麦当娜相当，仅在披头士、迈克尔杰克逊以及猫王普雷斯利之下。 “那是我的目标。”罗杰随口说道：“记住我的名字，罗杰-克里斯蒂安，这个名字会成为摇滚界的传奇。” “你吸引女生注意的方法真有意思，你的名字我早就知道了。”少女拿起住客登记簿在罗杰眼前晃了晃，说道：“我叫维罗妮卡-乔伊斯，我的朋友都叫我v。” 吸引女生注意？ 罗杰倒还真没有往这方面去想，虽然这个看上去还未成年的少女确实长得很养眼，初看并不惊艳，但多看几眼又会觉得很耐看。 作为一个俗人，钞票和美女自然是罗杰喜欢，并且追求的。 下定决心走进乐坛，有先天条件的原因，更重要的则是因为在北美这个阶级固化严重的国度，作为一个没有资本也没有任何人脉的底层平民，这几乎可以算是走进上层社会的唯一可能。 说是几乎，是因为还有一条路，叫做星光大道，在好莱坞。 只有赚到大笔的美元，罗杰才能过上自己想要的生活，豪宅、跑车、游艇、美女。 但在最基本的温饱问题都还没有解决之前，罗杰根本没有这方面的心思。 没有辩解，一方面是因为没有必要，另外一个原因是这种事根本解释不清，越描越黑。 罗杰看了一眼墙上的钟表，对少女招招手，说道：“我该回房间休息了，很高兴认识你，v。明天下午，如果你有空的话，可以来听我练贝斯，到时候你就知道我不是在吹牛。” “好，明天我会去听的。” ………… 顺着门牌号找到自己的房间，推开门，出于下意识的习惯，罗杰先是打量了一眼房间内的情况。 房间很小，只有十多个平米，陈设也很简单，一张单人床，一个摆着台灯的床头柜，一张椅子，还有一台电视。 卫生间更是狭小，只有马桶、淋浴器以及一面镜子，甚至没有提供一次性牙刷和剃须刀。 八美元一天的房间，罗杰也没指望条件能好到哪去，但差成这样，仍然让罗杰稍微有些失望。 摇了摇头，罗杰很快收拾好情绪，关上房门。 把行李箱和贝斯在墙角放好，躺在床上，回忆着这一段时间以来的经历。 莫名其妙穿越的事就不提了，即使到现在回想起来，罗杰还觉得像是在做梦一样。 新生活的开头很顺利，顺利得简直像是电影中的桥段。 像是在脑子里塞了一块硬盘一样的记忆，大师级的弹奏技巧和水准线以上的唱功，都让罗杰感觉自己就是传说中的主角。 尤其是在毕业舞会上，得到一个娱乐经纪人的青睐，简直像极了电影中的主角。 然而，在来到纽约之后，现实却给罗杰浇了一头冷水。 西奥多对罗杰的态度远远算不上冷淡，但也并不是预想中那样热情。 尤其是提到版权卖断费用时候，蕴含一丝警告的语气，更是让罗杰认清了现实。 好在罗杰的心智足够成熟，对自己有明确的认知，知道自己没有和二十世纪娱乐讲条件的资本，因此姿态摆得很低。 在察觉到二十世纪娱乐面对自己的态度远远低于预期之后，罗杰非常明智地没有按照原本的打算，提出重新商议版权的价格，或是以自己为核心组建乐队之类不现实的想法。 自己只是一个小人物，就该摆正小人物的姿态，不能去奢望一些不切实际的东西。 在这个圈子之内，就要按照游戏规则做事。 那些自以为有些才华，就可以横扫一切的家伙，往往都不会有什么好下场。 嗯，小说里的主角除外。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于未来…… 罗杰确信，只要自己做足了准备。 当机会来到的时候，一定不会错过。 想了一会，罗杰从床上爬起来，打开行李箱，翻出一个崭新的笔记本。 打开第一页，在纸上写下几个单词，“贝斯、作词、作曲”。 这是罗杰现在已经掌握，而且几乎没有什么进步空间的技能，也是二十世纪娱乐看中自己的原因。 嗯……几千首歌，抄都抄不完，也没有必要真正搞什么原创。 反正在这个世界，说是自己的原创，没有任何人会有意见。 想了一会，罗杰再次写下一个单词“唱功”，重重地画了一个圈。 这是罗杰需要练习的内容，尤其是边弹边唱，如何一心二用，兼顾两边，是罗杰迫切需要掌握的。 贝斯弹唱的难度，远远超出吉他，后者只需要注重旋律，而前者则要同时兼顾旋律和节奏，唱是旋律，贝斯是节奏。 在兼顾两边的同时，还要做好协调鼓和其它乐器的本职工作，甚至勉强可以算作是需要一心三用，难度只能用惊人来形容，这才是很少有知名乐队的主唱由贝斯手担任的缘故。 但能做好这一点的，无一不是摇滚圈子中大师级的角色。 比如保罗-麦卡尼特，莱米-凯尔密斯特，提摩西-舒米特等等。 罗杰的目标，则是超越这些前世的顶级大师，在这个世界，成为第一个贝斯手出身的摇滚天王。 记忆和天赋对罗杰的帮助很大，但仍然不够。 为此，罗杰必须要付出大量的练习，以掌握必要的技能。 在短时间内或许还用不上，但如果想要成为一个真正的乐队核心，单单只是弹贝斯是绝对不够的，必须要成为主唱，最起码也要是主唱之一。 第14章 选歌 第二天早上，罗杰一觉醒来，先是打开手机看了一眼，没有任何未接来电或者短信。 意料之中。 洗漱完毕，翻出前一天晚餐剩下的披萨随便吃了几口当做早餐，没吃完的直接连盒子一起扫进垃圾筐里。 现在才早上七点，罗杰没有出门的打算。 看了一会电视，这种廉价旅馆当然不可能收到那些昂贵的有线电台的频道，只有几个免费频道可以看。 不过，对于一家汽车旅馆来说，有电视，就已经是很难得的事情了，至少在这一点上，这家旅馆做得很良心。 翻了一会，没有什么好看的频道，罗杰干脆关掉电视。 这个时间还早，罗杰也不敢练习贝斯，怕吵到隔壁的住客。 虽然只要不插音箱，贝斯本身发出的声音很低，几乎不存在扰民的可能。 但是那样也只能练练基础的指法，根本听不出自己哪里弹的不好，练习效果无限接近于零。 无事可做，罗杰想了半天，干脆翻出笔记本，开始写写画画。 罗杰在为自己的乐队挑选合适的歌曲，当然，并不是直接将完整的曲谱写（抄）出来，只写出了歌名。 在罗杰的大脑中，存放了多达数千首歌，单是各类不同摇滚，数量就超过三千，想要一一整理出来也不是一件容易的事。 虽然在乐队尚未组建，没有确定风格时就开始准备曲子看上去是一件很傻，也没有意义的行为。 但等到乐队确定组建出来，在从大脑中的几千首歌慢慢挑选，天知道要挑到什么时候去。 罗杰计划在主流的摇滚风格种，每一种类型挑选出二到五首歌，对于首发来说，这个数量已经足够了。 罗杰对于自己的定位有清晰的认知，除非其它乐队成员中有像末日师徒主唱那样拥有丰富资源的二代，否则一支纯新人乐队，首发绝对不可能是完整的专辑，最多只是发行一张ep来试水，甚至很有可能是单曲ep。 摇滚音乐的风格有很多种，若是细分下去，甚至可以分出上百种不同的分类。 不过罗杰并不打算做那么多，对于诸如拉丁摇滚这样在北美几乎没有任何市场的小众类型根本没有丝毫兴趣。 小众摇滚中有不少罗杰喜欢，并且偏爱的乐队，但既然决定走进乐坛，并以此谋生。 那么，商业才是排在第一位的。 在罗杰的计划之中，只会考虑在北美有广泛市场的主流摇滚，至于世界范围，现在还没有必要考虑那么多。 朋克、金属、蓝调。 在这个世界，这个年代，这是三种最具广泛影响力的摇滚分类。 至于更细致的二级分类，比如金属中的工业金属、重金属，暂时倒是没有必要分的这么详细。 选歌是一件让人十分头痛的事情，符合乐队风格这一点倒是不难。 事实上任何一首经典好歌，换一个类型大致一样，风格略有区别的乐队演唱，效果也不会差到哪里去。 但是罗杰并不打算在一开始，就拿出最优秀，最出色，传唱二十年甚至五十年都不会过时的经典。 这样的歌并不是没有，反而还很多，比如mj的经典《you.are.not.alone》，比如被恶搞了无数遍的《一觉睡到国庆节》等等。 但是罗杰对自己的定位有清晰的认知，无论经纪公司和唱片公司如何大方，在成名之前，自己都不可能拿到唱片的任何版权。 虽然歌曲本身的版权依然会握在自己手里，但是唱片版权才是收入的大头。 即使是最好的预期，也不过享有一定年限的低比例收益分成，后续的收益就和罗杰不会再有任何关系，而且这个年限通常不会超过三年。 这点价码，罗杰绝对不会卖掉最顶级的经典，这将意味着罗杰在未来损失大笔的美元。 一些普通的歌曲，版权让出去就让出去了，只要能换来名气，罗杰并不会心疼。 但是那些经典？ 罗杰可舍不得。 但是，也不能一味的追求“普通”，否则若是乐队无法成功在首发单曲或者ep发行之后打响名气，直接被雪藏或是放养，罗杰的损失会更大。 别的不说，单是浪费掉的时间，就是一笔无法弥补的损失。 出名要趁早，这句话在任何一个需要巨大名气的行业里，都是绝对的至理名言，尤其是流行乐坛这样无限接近于吃青春饭的圈子。 越老越红的常青树当然有，但大多数一线巨星，都是在二十岁出头甚至更早，就已经打响了自己的名气。 不能太经典，也不能太普通，最好具备一定的特色，让人一听就能记住。 这个要求不可谓不高，即使大脑中塞进了数千首歌，符合这一条件的歌曲，细分到每个类别，数量也不会太多。 若是在考虑到词曲的合理性，想要挑出合适的曲子就更加的复杂。 这一点很容易被忽视，但却非常重要。 毕竟罗杰为自己贴上的标签是“原创”，那么首先就要做到不惹人怀疑。 一个十八岁的少年，写出一些叛逆，或者有关爱情的歌曲，是很正常的一件事。 但如果拿出一首《21.guns》，就很有可能引来媒体和评论界的质疑，因为以罗杰的年龄和经历，根本不可能写出这样的歌词。 闹得严重一点，人设崩塌都是很正常的事情。 这对一位明星来说，打击绝对是致命的。 在网络信息爆炸的前世，毁于人设崩塌的明星简直不要太多。虽然如今的北美网络还没有那么发达，但也绝对不能将别人都当成是傻子。 至少，媒体和乐评人想要获得足够多的信息，并不是一件很困难的事情，而前者往往擅长操纵粉丝的心理。 除此之外，一切与时代不符的歌，尤其是歌词中大量描述未来事物的歌曲，同样也必须排除在外，或者作出一定的修改。 你能指望在一个历史轨迹完全不同的世界，歌词里出现戴安娜王妃或者苹果手机一类的玩意吗？ 要同时满足所有的要求，这很困难，不过好在罗杰的大脑中有足够多的歌曲可供挑选。 一首首歌名罗列出来，然后判断是否符合条件，只要有一条不符合，或者有可疑之处，立刻打上一个叉。 终于挑出十三首歌之后，罗杰看了一眼时间，已经是近五个小时过去了。 看了看歌单上的名字，四首朋克，六首金属，三首蓝调，无论未来的乐队是什么风格，都完全够用了。 罗杰小心地将这一页撕下来，放进行李箱的夹层中收好。 至于剩下的，罗杰准备买个打火机烧掉，不留一点痕迹。 第15章 练习 到街口的快餐店解决完午饭，罗杰特意来到前台，向老板问了一句在这里可否练习贝斯，是否会有麻烦。 得到肯定的答复之后，罗杰回到房间，从行李箱底部翻出一个小小的音箱，接上电，开始准备每天的练习。 为了避免打扰别人，罗杰把音量开到了最低。 这副身体带有非常强的身体记忆，前主人的记忆也完全被罗杰吸收，弹奏技巧上已属顶级。 不过就和任何技能一样，长期疏于练习，肯定会变得生疏。 这是吃饭的技能，罗杰不会在这上面有任何放松。 对于一个明星来说，渠道、宣传、机会，甚至是外表，都非常重要，远在演唱和乐器的基本功之上。 但这并不意味着基本功不重要，至少也要在水准线以上才算是及格。 而如果想要真正走上顶级，及格的水准远远不够。 任何一个顶级巨星，除了宣传和机遇之外，敬业也是必不可少的。 像贾斯汀-比伯那样，把事业当做游戏，稍有名气就不务正业，将精力放在吃喝嫖赌的玩乐上，即使没有丑闻的影响，也会如同流星一般快速陨落。 更何况，罗杰距离成名还有相当遥远的距离，更加没有任何不敬业的资本。 无论是前世还是今生，罗杰最喜欢的乐器都是贝斯。 然而无论是否心甘情愿，罗杰都不得不承认，在绝大多数乐队中，贝斯手的地位都是最低的一个，存在感也非常低。 在提起一支摇滚乐队的时候，粉丝们往往认为主唱很性感，吉他手很帅，鼓手精力旺盛，就连键盘手，也有很多腐女认为他们应该出柜。 然后…… 然后就没了。 贝斯手在乐队里从来不是什么焦点，圈内人热衷于黑他们，观众们分不清他们手里拿的是什么乐器。 贝斯永远都不可能是乐队里的主角，这本身就是为了衬托其它乐器而被发明出来的，绿叶中的绿叶，但却不可或缺。 没有低音的乐队合奏，尤其是摇滚乐队合奏会很刺耳，像是噪音一般杂乱无章。 但在大多数时候，低音却偏偏容易让人忽略。 通常来说，一个大牌乐队如果换了主唱或者吉他，往往会引起轰动。换了鼓手，粉丝的感觉也会很明显。 但如果换掉一个贝斯手，绝大多数观众压根听不出来，也不会去在意。 当一群喜欢摇滚的青少年组建乐队的时候，总是会把贝斯交给音乐才能最差的那个人。 为什么？ 因为贝斯简单啊，容易上手啊。 只要是个手指健全的人，学上半个小时，就能用它谈出蹦蹦蹦蹦。 而且大多数摇滚乐队也不希望在歌里突然出现一大段噼里啪啦的贝斯速弹，就只需要他老老实实在低把位弹蹦蹦蹦蹦。 于是就会出现这样的一幕，当主唱和吉他手活蹦乱跳，鼓手激情四射的时候，贝斯手站在阴暗的角落，嘴里嚼着炫迈口香糖，操控着四根和弦中的一根或者两根，思考着“我是谁？”，“我在那？”，“我要干嘛？”这三大哲学难题。 当然也有才能出众的贝斯手，他们恰到好处的低音线给整个乐队锦上添花，solo起来赏心悦目，然而他们的位置往往也在镁光灯照亮的范围之外。 对于大多数摇滚乐队来说，贝斯手的要求都很低，低到令人难以置信，只需要掌握简单的低把位指板。 甚至有个别地下乐队的贝斯手连低把位前几品的指板音都没有完全熟悉，当然，这种水平，也基本可以放弃进军流行乐坛了…… 大多数摇滚作品，只需要贝斯手老老实实地弹蹦蹦蹦蹦，协调好鼓和其它乐器，就算完成任务。 不过在少数风格特殊的作品中，例如爵士等风格，亦或是独奏solo，高把位的弹奏技巧是不可避免的。 这时，如果还是只会低把位弹固定的几个音符，也基本可以告别“出彩”两个字了，老老实实做个衬托别人的绿叶就好。 这显然不是罗杰的追求，在练习的时候，罗杰用在高把位弹奏的时间，比低把位还要多一些。 在低把位的技巧上，罗杰已经没有什么进步的空间，而高把位虽然也很熟练，但离完美还差了那么一点。 练了半个多小时，门突然被敲响了。 打开门，一个身材娇小的女孩出现在罗杰面前，正是昨天说要来听罗杰弹贝斯的少女，旅馆老板的女儿维罗妮卡。 这个季节还没到夏天，气温还算宜人，维罗妮卡穿着简单的白色短袖和牛仔裤，不知道是怕晒还是爱美，还戴了顶草帽，像是个女牛仔。 “嗨，v。这几天不上学吗？” 罗杰昨天就感觉有些奇怪，今天是周五，按理来说这两天都应该是工作日，但维罗妮卡一直出现在旅馆中，而不是学校。 大学或许还可以用没课来解释，但维罗妮卡明显还是一个高中生。 北美的高中制度不一，有的一周上课五天，有的是四天，但不管是哪一种，周二到周五都是绝对的上课时间，四天制的学校多出的那一天休息日也是在周一。 或许昨天还可以用放学早来解释，但今天…… 罗杰打开手机看了一眼时间，现在才下午一点半，什么学校也没有放学这么早的。 “我翘课了。”维罗妮卡对罗杰笑了笑，说道：“不许告诉我爸爸。” “我才不信呢。”罗杰撇撇嘴，心说你爹就在盯着这边，我都已经看见了。 如果你真是翘课，早就被抓回去了。 “你没看新闻吗？最近教师工会在号召罢工，全洲的学校都停课了。” 维罗妮卡看着罗杰的眼神很奇怪，像是在看一个外星人。 教师罢工？ 罗杰楞了片刻，他还真没关注过这方面的新闻。 而且罢工只是一个洲的范围，并没有蔓延到整个北美，罗杰不清楚也很正常。 在北美，工会的力量非常强大，如果一个工会发起罢工，几乎所有成员都会无条件响应。 至于罢工的理由可以有很多，比如要求提高工资标准，比如要求医疗保险等保障，比如高危职业要求更加完善的安全标准等等。 不过这些和罗杰没有半毛钱的关系，只是想了一下就不再理会。 第16章 第一个粉丝 “不请我进去吗？还是说我在这里不受欢迎？” 不知道是不是错觉，罗杰总觉得维罗妮卡的眼神有些咄咄逼人。 不过，心理年龄三十多岁的罗杰显然不会与这种小女生计较什么，让开身子，开口道：“请进，房间有些乱，别介意。” 维罗妮卡的老爹就在不远处朝这里盯着，虽然不知道这对父女是怎么想的，不过为了避免不必要的麻烦，罗杰并没有关上门。 “为什么不关门？”维罗妮卡也注意到了这个细节，脸上的笑容中蕴含着一种莫名的意味。 “我可不想被你老爹装进后备箱里，拉到荒漠中枪毙掉。”罗杰开了个玩笑，然后拿起贝斯，坐到床边，开口道：“如果你不嫌弃的话，电视旁边是我中午买的矿泉水，你可以喝那瓶还没打开的。” 然后，罗杰指了指房间里唯一的一把椅子，说道：“你最好坐下来，这样站着我会觉得很有压力。” “可以点歌吗？我想听格林特的《night，night》。” 少女拧开矿泉水瓶喝了一小口，一副自来熟的模样。 “抱歉，格林特是乡村歌手，而且你说的那首歌里也没有用到贝斯这件乐器。”罗杰翻了个白眼，摇头道：“我擅长的是摇滚，而且我更喜欢弹自己写的歌。” 罗杰恬不知耻地往自己脸上贴上“原创”标签，这是罗杰为自己设定的人设之一。 作为一个明星，或者立志成为明星的人，人设非常重要，但真假却不重要，只要不被拆穿，假的也是真的。 只要不去触碰那些二战之前就被创作出来的经典，前世的音乐，与这个世界并没有任何重叠，说是原创，也不会有人站出来反对。 事实上，如果单单只是摇滚的话，也根本不存在重复的可能。因为这种音乐形式是在四十年代末期才开始出现的，而那个时候，两个世界的轨迹早已发生了偏转。 “那你弹什么我就听什么。” 少女显然并不是一个摇滚迷，一脸无所谓的样子。 “我先弹几首，你听听好不好听。” 罗杰随口说了一句，就低下了头。 手指一触碰到琴弦上，罗杰立刻专注于贝斯的世界里，似乎忘记了还有一个听众在。 没有任何铺垫，从第一个音符开始，就进入到了高潮。 多少带着点炫耀技巧的心思在，罗杰所弹的这首歌难度非常高，几乎无法看清手指的动作，只能看到一道道残影。 音阶变化不大，但却很明显，节奏也很快。 旋律上不算出彩，只能说是合格，这是贝斯的硬伤。 但配上炫技一般的弹奏，效果却非常惊人。 一曲结束，罗杰揉了揉发酸的手腕，苦笑起来，平时练琴的时候没什么感觉，一弹起炫技的高难度曲子，缺陷立刻就爆发出来了。 这具身体的技巧强是强了，体力却差了很多，这种高强度的曲子恐怕弹上两三首就会脱力，如果未来要进行演出，这样的体力根本支撑不下来。 “这首歌叫什么名字？” 维罗妮卡眼睛瞪得大大的，似乎不敢相信自己刚才看到的那一幕。 罗杰想了一下，开口道：“《love.my.bones》。” 这首歌弹的有些累，罗杰需要让手指休息一两分钟，才能继续练习下去。 贝斯的琴弦很粗，按起来比吉他要费力许多，简单些的曲子还好，如《love.my.bones》这样的高难度训练曲，一般人甚至无法坚持弹完整首。 哪怕罗杰这副身体经历过大量的练习，弹一遍下来也觉得非常吃力，尤其是在罗杰为了炫耀技巧，特意加快了速度的情况下。 想到这里，罗杰默默做了一个决定，以后一定要每天抽出一段时间，锻炼一下体力，尤其是手指和手腕的力量。 “你刚才那个动作叫什么？我好像没见别人用过。” 维罗妮卡比划着左手，做出一个手势。 罗杰将右手四指弯曲，大拇指翘起，挂在琴弦上，问道：“这个？” 维罗妮卡连忙点头：“对，就是这个，我从来没有见别人用过。” p在这个世界还没有出现？还是说使用得人太少？ 罗杰心中冒出这样一个疑问，然后想起来，似乎自己确实没有见过类似的技巧在别人手中出现。 不过罗杰并没有试图将p的发明人挂在自己身上，这和抄前世的歌曲不一样，一个特殊的技巧，谁也不敢保证这个世界到底有没有。 这种东西，用用也就罢了，发明人这个身份，还是尽量不要随便往自己身上揽得好。 想了一会，罗杰没有在谁发明的p技巧上纠结，右手拇指在琴品上轻轻敲了敲，说道：“我把它叫p，和普通的拨弦不一样，主要是击弦和勾弦。” 罗杰简单示范了一下，说道：“看，击弦和勾弦发出的音色和拨弦完全不同，可以很好的丰富贝斯音色单调的缺陷。” p的技巧细讲起来非常的复杂，如果是一个同样的摇滚爱好者，并且在贝斯上有不错的造诣的人，罗杰或许愿意跟对方好好探讨一番。 不过，一个只是对摇滚最多只是稍微有点兴趣，也不懂乐器的少女，罗杰就没有兴趣深入的讲解了，只是稍微点了几句，示范了一下两种不同弹奏方式的区别。 讲一堆对方根本听不懂的东西，听起来很厉害的样子，收获一个少女的崇拜？ 那对现在的罗杰来说没有任何意义，除非这个少女的父亲是华纳唱片的股东或是索尼娱乐的董事。 休息了几分钟，手指的酸痛已经消失，罗杰朝少女点点头，继续弹奏起来。 似乎是一开始激昂的节奏和华丽的指法吸引了维罗妮卡的注意，少女的目光始终落在罗杰身上，神色专注，听得非常认真。 一连弹了近半个小时，换了七八首歌，罗杰才停了下来，对少女笑了笑，问道：“怎么样？喜欢吗？” “我一直以为贝斯跟吉他差不多呢，原来区别这么大。” 维罗妮卡答非所问，晃了晃脑袋，开口道：“你会唱歌吗？我想听你唱一首。” “好。” 罗杰没有拒绝，想了一会，选定了歌曲，手指慢慢在琴弦上扫过，低声开口。 依然是那首《time.of.your.life》，这也是现在罗杰唯一一首能够完美掌握弹唱的歌。 罗杰的声音有些沙哑，多了一丝这个年龄不该有的沧桑感：“这是另一个转折点，停留在分岔路口……” 一首歌结束，罗杰并没有停下来，拨弦的频率悄然改变，无缝衔接上下一首歌。 除了反复练习过多次的《time.of.your.life》以外，后边两首歌多少有些瑕疵，不是唱功有问题，也不是弹奏出错，而是两者的配合出现了问题。 不过，看到眼前少女一脸小迷妹的样子，罗杰立刻意识到，维罗妮卡根本没有发现。 好吧，对一个外行人还能有什么指望呢？ 罗杰心里这样想着，表面上没有露出任何异样，微笑着问道：“怎么样？好听吗？” 这是罗杰第二次问出这个问题，这一次，维罗妮卡没有再答非所问，拼命点头：“好听！从今天起，我就是你的粉丝了！那个……可以给我签名吗？” 第17章 野心 （ ps：回复两条评论。 1，主角重生前姓罗，名杰，重生后姓克里斯蒂安，名罗杰。 2，一直都是一天两更的，中午一章晚上一章。 pps：感谢简浠fair、老柴、年少轻狂海怪、宙斯的马尾的打赏。 ppps：求收藏，求推荐，求投资，求加书单。 ） ……………… 维罗妮卡急急忙忙地跑出去找自己的签名本，这个时候，罗杰的手机突然响了起来。 看了一眼来电，是个陌生的号码，不过罗杰仍然接通了电话：“hello，这里是罗杰-克里斯蒂安。” “罗杰，我是珍妮，杰克逊先生的助理。”电话另一端传来一个女音：“杰克逊先生让我通知你，明天早上九点来一趟公司，签署《he''s.a.pirate》和《time.of.your.life》的版权转让协议。” 版权如约卖掉，经济压力缓解了很多，罗杰立刻松了一口气，不过还是问道：“价格呢？没有变化吧？” 对于两首歌版权价格，在之前的协议里有明确的规定，二十世纪娱乐只要确认购买，也不会为这区区几千美元违背协议。 不过，事关自己的收入，罗杰仍然需要仔细确认。 “和之前谈好的一样，《he''s.a.pirate》两千美元，《time.of.your.life》三千美元。扣除经纪人佣金，你能够得到四千五百美元。” 这是之前谈好的价格，没有多出哪怕一美元。 珍妮的语速很快，态度也说不上热情。 当然，也没有任何歧视或者其它不好的语气，只是纯粹的公事公办。 深谙娱乐圈规则的珍妮，不会轻易开罪任何人，哪怕只是一个不起眼的小角色，但也不会对看不出潜力的小人物表示过多的热情。 不得罪人，也不刻意讨好谁，紧紧跟着自己老板的步伐，这就是珍妮的处世之道。 “好的，明天早上九点，没问题。” 罗杰犹豫了一下，没有提起为自己寻找乐队的事。 罗杰很想催促一番，西奥多手下签约的艺人那么多，如果自己不催促，谁知道对方什么时候会想起自己。 但现在显然不是合适的时机，对珍妮说也不会有任何作用。 罗杰很肯定，如果自己向珍妮催促，对方一定会答应下来，然后什么都不做，甚至不会向西奥多转告自己的要求。 这件事，放到协议签署完毕，再当面向西奥多提起，或许更加合适。 挂掉电话，罗杰开始考虑起这笔版权收入该怎么花的问题。 对这笔钱的去处，罗杰早已经有了大致的规划，现在考虑的问题是，要不要吃顿好的庆祝一下。 不过一个人吃饭，哪怕吃得再好，也没什么意思。 至于其它的庆祝活动，好像也没有多少适合一个人去的。 想到这里，罗杰看向外边不远处，正在和旅馆老板交谈的维罗妮卡。 如果自己提出邀请，那个牛仔少女多半不会拒绝。 虽然维罗妮卡的个子低了点，但却算得上娇小可爱，长相也很清纯可人，如果能和对方发生点什么…… 这个想法让罗杰微微有些心动，以维罗妮卡那副小迷妹的样子来看，如果真的想要发生点什么，对方十有八九也不会拒绝。 不过，罗杰很快就否决掉了这个念头。 跟粉丝搞到一起，对公众人物来说可不是什么好的习惯，尤其是这个粉丝还没有成年。 哪怕罗杰现在还算不上是公众人物，但也不会故意去触碰这条红线。 再考虑到珍妮与维罗妮卡熟识这一点，罗杰很明智地打消了这个想法。 美女虽好，但却不是什么样的美女都可以随便碰的。 想了一会，罗杰放弃了庆祝的打算，没有合适的活动，不庆祝也好，至少能省点钱。 在有稳定收入来源之前，罗杰必须要仔细计算每一枚硬币的去处，才能确保能够维持生活。 至于卖掉更多的歌曲版权？ 先不说二十世纪娱乐是否愿意大量购买的问题，单是这个价格，罗杰就觉得很吃亏。 好歌，还是用在自己的乐队上，用以打响自己的名气，更为划算一些。 想了许久，罗杰看了看天色，收起贝斯，准备出去走走，顺便吃个晚饭。 “罗杰，你要出去吗？” 维罗妮卡终于从老爹的纠缠中摆脱出来，抱着一个笔记本，凑到罗杰跟前，开口道：“给我签个名好吗，就签在第一页。” “这是我的第一个签名。” 罗杰随口说着，接过笔记本，翻开第一页，写下一串有些潦草的字迹：“祝美丽的维罗妮卡永远快乐。——罗杰-克里斯蒂安。” 把笔记本递还回去，开口道：“我要出去转转，找点写歌的灵感，改天再弹贝斯给你听。” 罗杰没有提出邀请，罗杰并不认为自己的自控力有多好，如果经常和这个可爱的少女呆在一起，未必是一件好事。 尤其是，珍妮明显和少女一家很熟，如果自己做了什么，罗杰毫不怀疑，珍妮一定不会对自己有任何好脸色。 无论从哪一个角度来看，保持适当的距离，无论对谁，都是最好的。 “那我就不打扰你了，拜拜~” 少女想了一下，又补充了一句：“加油，你一定会成为大明星的。” “谢谢，我也这么认为。” 罗杰对少女挥挥手，走出旅馆，迎着夕阳，朝着码头的方向慢悠悠地散步。 旅馆位于曼哈顿的西方，靠近哈德逊河的位置。 从旅馆到码头并不算远，散步一样慢慢走过去，也不过十几分钟的路程。 哈德逊河很宽阔，对面就是尤宁城，两岸由河底或者说海底隧道相连。 这个位置，距离海边还有一段不算近的距离，风景比沿海的布鲁克林区要差很多，也比不上曼哈顿岛核心的繁华地带，更不要说和富豪云集的长岛相比了。 但是，哈德逊河边的景色，依然让罗杰感到一丝迷醉。 在夕阳下，哈德逊河的水面泛起一层橘黄色的光晕，非常迷人。 一群人骑着摩托艇，正在河面上竞速，隔着老远都能听到那群人大呼小叫，不过在这样的环境下，却不显得吵闹，反而让人很是舒服。 “这才是生活。” 罗杰坐在岸边的长椅上，静静享受着扑面而来的海风，重生以来的烦恼，在这一刻全都消失不见。 没有思考，也没有去想任何事情，罗杰只是静静地坐在长椅上发呆。 直到夜幕降临，罗杰才清醒过来，睁开眼睛，目光中闪过一丝坚定：“曼哈顿只是开始，迟早有一天，我会住进长岛区的豪宅里！” 第18章 第一笔收入 第二天，罗杰早早地来到了二十世纪娱乐。 “杰克逊先生在开会，请稍等一会。” 接待罗杰的依然是珍妮，将罗杰安排在一间小型会议室里，端上了一杯咖啡就离开了。 罗杰也不气恼，拿着一份报纸打发着时间。 由于是娱乐经纪公司，这里的报纸大多也是偏向娱乐类的，譬如《纽约每日新闻》、《今日娱乐》等等。 当然，如《纽约时报》这样发行量和影响力巨大的报纸，无论哪一家公司都会长期订购，二十世纪娱乐同样也不例外。 新闻报纸和娱乐新闻报纸的区别非常显著，最显而易见的一点，《纽约每日新闻》有三分之二的版面都留给了好莱坞和乐坛的明星们，而《纽约时报》的娱乐版仅仅只有不到十分之一的篇幅。 罗杰正在翻看着《纽约每日新闻》上，一条关于某位乡村女星的八卦绯闻，会议室的门突然被推开了。 “抱歉，早上例会有点小麻烦，耽搁了点时间。” 西奥多走进会议室，坐在罗杰身边，介绍到：“这位是公司版权部的副主管安德森，这位是公司的律师，你之前见过的。” 那两人坐到了对面，朝罗杰点点头。 简单的打过招呼之后，版权部的安德森拿出一份合同，递给罗杰，开口道：“这是公司拟定的版权转让协议，你看一下，如果没有问题，最好今天上午就能签署协议。” “合同我审查过，没有问题。《he''s.a.pirate》两千美元，《time.of.your.life》三千美元。你享有永久的唯一署名权，除此之外，两首歌的全部版权一次性买断，后续的运作和收入，和你没有任何关系。” 西奥多大致讲解了一下合同的主要条款。 罗杰点点头，翻开合同，一条一条仔细看过去。 虽然西奥多是自己的经纪人，但是双方之间距离建立起信任，还有相当遥远的距离，罗杰当然不会轻易听信西奥多的话，看都不看一眼合同就签字。 由于这两首歌只涉及歌曲版权，不涉及录音版权，因此合同的条款相对简单。 罗杰翻看过后，确认没有明显的陷阱和漏洞，主要条款也符合自己的预期，直接拿起笔，在合同上签字。 按照北美的版权法律要求，除了版权转让协议之外，还需要版权登记证明的复印件，以及一份代理办理的授权书。 当然，如果罗杰愿意跟二十世纪娱乐的人跑一趟版权局，这些倒是可以省略。 不过双方都不打算在这些小事上浪费时间，合同的附加文件中，就包含一份代理授权。 罗杰也早就准备好了版权登记证明的复印件，与合同一起交给版权部的安德森。 按照惯例握手之后，安德森开口道：“那我们就去办理版权转让的手续了。罗杰，如果再创作出好的歌曲，请务必优先考虑我们，二十世纪娱乐一定会给出符合市场价值的价格。” “我会考虑。”罗杰点了点头，应付了过去。 这一次卖掉歌曲的版权，是因为经济过于窘迫，不得不为之。 继续卖歌曲版权？ 罗杰早就打定了主意，除非演艺事业遭到重大挫折，不得不转行，否则这会是罗杰唯一一次出售歌曲的版权。 只要有名气和资金来运作，哪怕不自己用，每一首歌的版权都意味着源源不断的收入，相当于是一座可以开采数十年的金矿。 哪怕这金矿的产量低了点，那也是金矿，怎么可能轻易放手？ 安德森不知是否看出了罗杰的想法，至少表面上没有任何异样，一副笑眯眯的样子，说了声告辞，就叫上律师离开了会议室。 “这笔钱，一会你去财务签个字就可以拿到。” 西奥多想了一下，提醒道：“按照我们的约定，你拿到版权收入之后就该还钱了。” 北美从来不讲究含蓄，即使是当面要债，西奥多也不觉得有任何尴尬。 罗杰同样如此，点点头，说道：“没问题，拿到手就还你，或者你直接从财务截留五百美元。” 西奥多作为罗杰的经纪人，是有权利从二十世纪娱乐的账目上，截留属于罗杰的钱的。 当然，需要有合理的理由，这是前提。 “还是你领了钱以后还给我吧，截留财务的手续很麻烦。” 西奥多想了一会，摇了摇头，表示自己是个怕麻烦的人。 五百美元对罗杰来说不少，但对西奥多来说，也不是什么太值得在意的数字。 这些经纪人的收入，远远不止那百分之十的佣金，暗地里的收入更加惊人。 “对了，乐队的事有消息了吗？” 签约和还债的事情都谈妥，罗杰很自然的将话题转移到自己未来的工作上。 没有一支乐队，罗杰就算有再多的歌，也很难走上前台。 作为一名摇滚歌手单独出道，不组建乐队也是可行的方法。 不过，罗杰早就试探过西奥多的想法，对方显然对此没有丝毫兴趣，认为罗杰没有单独成为偶像的潜力。 没有二十世纪娱乐的支持，罗杰根本不可能在这条路上走得太远。 因此，作为一个贝斯手，加入一支乐队，就是罗杰唯一的路。 “我签约的人里边没有合适的人选，不过你放心，我已经联系了几个经纪人，很快就能有消息。” 西奥多想了一会，提议道：“这样，一会你跟我去录几段demo，你擅长的风格都录一段，这样也好让别人来选。” 不知道西奥多是没有注意到，这句话暴露了自己压根还没有开始为乐队的事操心的真相，还是知道了却不在意，反正罗杰没有从西奥多的脸上看出任何东西来。 罗杰也很识趣地没有点破，只要达到自己的目的就好，至于其它细枝末节的问题，罗杰认为不重要，自己也没有资格去插手。 组建乐队，是一个互相选择的过程。 罗杰需要选择自己的队友，别人也要考虑罗杰是否是合适的人选。 西奥多的要求并不过分，罗杰立刻答应了下来。 “真的不打算再出售歌曲版权了？” 西奥多突然问了一句。 关于这一点，两人早就有过讨论。 站在西奥多的立场上，肯定是希望罗杰卖出所有歌曲的版权，自己才能得到更多的利益。 佣金抽成只是小头，更多的则是公司的分成奖励，那是一份长期的收入，长远来看，非常可观。 不过版权所有者是罗杰，罗杰不愿意卖，西奥多在见到歌曲之前，也不会强迫。 “我手上的歌不多，总要留几首给自己的乐队用，不是吗？” 罗杰很快给自己找好了理由，劝说道：“如果乐队成功，我们能得到的利益更多，不是吗？反正版权握在我自己手里，如果乐队失败了，再卖掉也没有多大影响。” 没有影响当然是假的，一个失败的乐队演奏过的歌，版权价值也会相应降低。 不过相比于未来的预期收益来说，这点风险完全可以接受。 西奥多考虑了片刻，点点头：“确实如此，那就听你的。” 第19章 录歌 从财务部门领了钱，还掉西奥多的贷款之后，西奥多立刻开始安排录制demo的事宜。 由于只是签合同，罗杰没有带自己的贝斯来。 不过，一个初学者级的贝斯，用作练习还好，真正拿来演奏，还是差了许多。 二十世纪娱乐公司的乐器库中，有足够多的乐器供罗杰挑选，虽然陌生的贝斯弹奏起来会有一些生涩，但再怎么差，也不会比一个初学者级的贝斯更差劲了。 罗杰很快就挑中了一把中高档次的贝斯，同样是黑色，这是罗杰最为偏爱的颜色。 试过音之后，罗杰又挑了一个12瓦的小型一体式音箱。 对于一支乐队来说，除了鼓之外，吉他、贝斯和键盘这三个位置，乐器本身很重要，而一个合适的音箱同样重要。 不过和乐器本身有所区别的是，在挑选音箱时，要充分考虑演奏的场合。 比如说在家练习，就需要分贝较低的小音箱，而大型演唱会就需要高瓦数的大型音箱，或许还要再加上分贝数更高的扬声器。 另外，不同音箱的品牌，甚至是同一个品牌的不同型号，都对演奏出来的音色有显著的影响。 单以贝斯而论，在音箱的选择上，主要分为两大阵营。 一是高还原度，也就是最大程度还原贝斯本身的音色。 二是有特点的音染，或者说失真。通常在金属或者另类风格的乐队中出现。 即使是同一个阵营，细节上的选择也可以分出无数种来。 罗杰个人没有明显的倾向性，喜欢依照歌曲的类别，来挑选合适的音箱使用。 不过大多数时候，罗杰常用的还是高还原度的音箱，这也和罗杰喜欢的摇滚风格有关。 挑选好贝斯和音箱之后，罗杰来到西奥多为自己申请的录音室，开始练习。 由于换了新的“装备”，需要一个熟悉的过程，所以录制并不是立刻开始，录音师也没有到位。 罗杰至少需要几个小时的联系，熟悉了这套装备之后，才会开始正式的录音。 “现在是十点半，录音师的预约时间是下午三点到五点，在这之前你先熟悉一下这里的环境。” 西奥多看了看表，想了一会，说道：“我还有其它的工作，你先练着，中午来叫你吃饭。” 罗杰点点头，说道：“好的，你有事就去忙，不用管我。” 就和挑选乐器一样，熟悉新的装备也有不同的方法。 有些人喜欢不断地弹奏单音符，来熟悉新琴的特点，而有些人则喜欢用平常练习或者演奏的方式，弹奏完整的曲子。 不能说哪一种更好，只需要选择适合自己的就好。 一直练到下午，罗杰才彻底熟悉了新装备的特点，虽然不如原本那把用了多年的初学者贝斯一样，像身体的一部分那样自如，但也不会因为不熟悉，而出现什么明显的错误。 休息了一会，等到录音师就位，两人进行了简单的沟通之后，就正式开始录制demo。 demo，是demonstration的缩写，翻译成中文就是示范、样本的意思。 在音乐中，通常说到demo的时候，都是指样本唱片。 大多数时候，音乐创作者在创作歌曲之后，会录制一份简单的样本唱片，供演奏者或者编曲家参考。 如果是新出道的乐队、歌手，且专辑的制作方和发行方之间关系不够密切的话，发行方往往也会要求制作方在专辑制作之前，就提供一份样本唱片以供参考，这关系到在专辑正式制作完成之前，发行方会投入多少美元用做前期宣传预算。 许多未签约的乐队或者歌手，往往也会为了获得唱片合约，去录制一份样本唱片，送到唱片公司，以期获得一份完整专辑的制作、发行合同。 然而，大多数稍有实力的唱片公司，往往会忽略掉这些毛遂自荐的乐队和歌手。 比如二十世纪娱乐公司，每年就会受到成千上万的样本唱片，而那些实力更强的唱片公司，收到的就更多了。 这么多的样本唱片，再多的人手也不可能一一听完，并做出准确地市场分析，如果没有别出心裁的方式，确保样本唱片被送到真正能够做出决策的大人物手上，唱片公司根本连听都不会听。 只有极少数幸运儿能够通过这个渠道，成功发行第一张专辑。 真正能够一炮而红，打响名气的，那就更少了，说是凤毛麟角也不为过。 罗杰需要录制的demo，与这一种有些类似。 不过好消息是，由于合同的明确要求，二十世纪娱乐确定会在公司内为罗杰寻找合适的乐队，这份demo并不会被丢在档案室里吃灰，而是会被确保送到合适的目标手上。 “你准备录制三份不同风格的demo，对吗？” 录音师开口问道。 罗杰点点头，说道：“朋克、金属、蓝调，三种风格各录一份，每份的长度大约在两分钟左右，都是片段，没有整曲。” 出于必要的谨慎和防范，罗杰不打算在demo中拿出前世的歌曲来，而是在这个世界的流行摇滚中选择合适的谱子，弹奏一些片段。 每个类型，一段展示基本功、一段展示技巧、一段展示节奏控制力。每个片段控制在半分钟到四十五秒之间，一个类型两分钟，加起来六分钟的demo，已经足够了。 录音室回忆了一下西奥多之前提出的要求，确认道：“只有贝斯，没有其它任何配乐，没有人声，对吗？” 罗杰点头：“对，贝斯solo。” 录音师比划了一个ok的手势，推开门，坐到隔壁的调音台前，对着麦克风说道：“你准备好了就可以开始，先录一段看看效果。” 罗杰打开音箱，试了一下音，对着玻璃窗那边比划了一个手势，见录音师已经准备好，便立刻开始弹奏。 只录一种乐器，相对来说要简单得多，哪怕没有专业的录音师也能完成。 不过，有一个好的录音师帮助，对录音的品质也会有不小的帮助，尤其是在后期处理方面。 经过后期处理，和纯粹的原音，完全就是两个档次的音质。 虽然预计的demo总长度只有六分钟左右，不过罗杰却是录了快两个小时，才将将完成了录制的工作，其中光是金属部分，就弹了不下二十遍，手指都有些肿胀。 现在录制的只是采集原音，后期处理还没有做。 罗杰与录音师一起听完了最后一段片段，选定了demo中要使用的每一个片段。 录音师将几个片段挑出来，一一做好标记，开口道：“后期制作明天中午之前可以完成，到时候我会直接交给杰克逊先生。” “好的，麻烦您了。”罗杰很识趣地提出告辞：“那么我就不打扰你的工作了，再见。” 第20章 乐队成员 接下来，依旧是等待、练习贝斯、练习唱歌，外加到版权局登记了几首歌的版权。 唯一的变化是，罗杰搬出了那间名为1969的汽车旅馆。 在西奥多的介绍下，罗杰通过一个房产中介，租下了一间公寓。 公寓的面积不算大也不算小，四十平米左右，带有独立的卫生间和阳台，没有厨房，原本用于做厨房的空间被罗杰直接当做杂物间来使用。 作为一个只会吃不会做饭的人来说，要厨房也没有任何用处。 这间公寓价格不算便宜，每月四百五十美元，水电费还要另算，不过房租中倒是包含了垃圾费等日常费用。 好处是房租可以月付，并且只需要缴纳一个月房租的押金，而且距离二十世纪娱乐公司足够近，步行只需要十几分钟。 罗杰慎重考虑了自己未来很长一段时间的经济状况之后，与对方签下了一份1+1的合同，即租赁一年，到期之后有权以原价续约一年。 包含房产中介的佣金，这份合同让罗杰的账户上少了一千美元。 慎重考虑了未来的收入和开支之后，罗杰放弃了原本更换贝斯的计划，虽然初学者级的贝斯，加入乐队之后肯定不够用，但一把稍微好一点的贝斯，价格至少也在一千美元以上。 再加上配套的音箱，罗杰根本买不起。 征求过西奥多的意见之后，罗杰决定需要的时候，从二十世纪娱乐的乐器库中租赁，只需要付出少量的租金即可，短期来看，比购买划算得多。 西奥多的工作效率还算比较快，在罗杰又催促过一次之后，只是等了一周多一点，在5月18日早上，罗杰接到了西奥多的电话，找到了合适的乐队，见面时间就安排在下午。 罗杰和西奥多的碰头还要更早一些，挂掉电话半个小时之后，罗杰就来到了西奥多的办公室里。 “一个主唱兼吉他手，一个鼓手，都是公司另一个经纪人旗下的艺人，擅长朋克风格。” 西奥多为罗杰介绍着其他人的情况，好让罗杰有所准备：“他们原本有一支名为【murphy】的乐队，但是贝斯手的水平太差，被踢出乐队已经有两个多月了，他们一直在寻找合适的贝斯手，听了你的demo之后，两个人都觉得你的能力不错，风格也匹配。” 墨菲？ 尽管罗杰清楚，大部分摇滚乐队的起名水准都不怎么样，但这个名字依然让罗杰有一股强烈的吐槽欲望。 想了一会，罗杰问道：“有唱片或者demo吗？我想听听他们的水平。” 正如之前所说，乐队的组建，是一个双向，或者多向的选择，不单单是对方选择罗杰，罗杰也对其它成员的实力有所要求。 不说有多么出色，最起码也不能拖后腿。 西奥多没有说话，递出一个插着光盘的cd机。 cd格式的唱片，在这个年代还属于高端产品，主流的随身音乐播放设备还是用磁带作为储存媒介，而想要享受高品质的音乐，则需要大型唱片机来播放。 cd的效果则介于两者之间，成音品质比磁带更高，虽然比黑胶唱片的音质还要差了些，但胜在可以随身携带。 不过昂贵的价格严重制约了这种设备的普及，一个好一点的随身cd播放器，最少也要两千美元以上，比手机还要贵几倍。 带上耳机，按下播放键，只是听了几十秒，罗杰就皱起眉头。 这段演奏，旋律还算不错，但节奏却太过混乱了些。 不过，很快罗杰就意识到，这是贝斯手的水平过低造成的，根本没有起到最基本的协调串联作用，以至于鼓和吉他的配合完全脱节。 意识到这一点，罗杰立刻有意识地忽略掉贝斯的声音，专注于鼓、吉他和演唱本身。 这样听起来，罗杰对于对方的评价立刻高出了不少。 主唱兼吉他算是中上水准，而鼓手的实力还要更强一些，虽然距离顶级还有一段距离，但至少也是优秀。 这只是一份demo，并不是完整的唱片，只有两首歌，罗杰很快就听完了。 摘下耳机，想了片刻，罗杰开口道：“水准没有问题，风格方面，不太像是纯粹的朋克，而是掺杂了些硬摇滚的风格在里边。这方面也没有问题，我可以融入进去，不过要形成良好配合，需要一段时间练习。” 西奥多点了点头，选择这两人的时候，西奥多已经有过初步考察，认为罗杰可以完美融入对方，才约定了这次见面。 手指在桌面上敲了几下，西奥多开口道：“这两个人都是公司签约的艺人，虽然不是同一个经纪人，不过利益分配方面相对简单。假设乐队成行的话，在这一方面，你有什么要求？” 停顿了几秒钟，西奥多警告似的补充道：“不合理的要求就不要说了。” 罗杰没有立刻回答西奥多的问题，而是开口问道：“我有两个问题。第一，他们有没有词曲创作能力？是否需要我提供全部的歌曲？第二，乐队商标和唱片制作、唱片版权还有其它收入这一块，公司和乐队之间如何分配？” “鼓手有时会写一些歌，不过大部分歌还是要找专业的词曲创作者来收歌。如果你能提供全部歌曲，他们应该不会有意见。” 西奥多回答完第一个问题之后，停顿了一阵。 想了一会，西奥多继续说道：“第二个问题，等乐队确认组建，再细谈。不过大头肯定是公司的，尤其是唱片版权这一块，你们拿不到多少。” 从西奥多话里隐约透露出的信息来看，那两人在公司的地位，估计和罗杰相差不大，都是处于最底层，被剥削的阶级。 想了一会，罗杰开口说道：“扣掉公司分走的那份，只说乐队所有的部分。如果所有的歌曲由我来出，两个方案。要么以歌曲版权入股，占到一定的分成比例，最少要百分之三十。如果他们不同意，那么歌曲版权我个人保留，只授权乐队使用表演权，按照市场价格一次性收费，不参与后期分成。” “以贝斯手身份的分成，优先争取按人数平分，也就是乐队收入的三分之一。” 想了一会，罗杰也觉得这一条希望不大，毕竟贝斯手的地位大家都心知肚明，于是补充道：“我的底线，是百分之二十。” 第21章 音乐理念 两人又谈了一会，就利益分配这一块达成了一致。 不过，乐队是否能够成功组建，依然要看罗杰与对方会面的结果。 随便吃了点午饭，回到公司，没等多久，一个又矮又胖的白人，就带着两个壮汉来到了西奥多的办公室。 “嗨，西奥多。” “嗨，丹尼尔。” 打过招呼之后，西奥多向罗杰介绍道：“这是公司的经纪人，丹尼尔-卡特。这两位是丹尼尔签下的艺人，也是你未来的合作伙伴。这位是乔治-史密斯，主唱兼吉他手。这位是理查森-埃尔文德斯，鼓手。” 那边丹尼尔也向对方介绍了西奥多以及罗杰。 西奥多的办公室很大，几人围成一圈，在沙发上坐了下来。 罗杰没有太在意丹尼尔，目光不断在乔治和理查森身上徘徊，仔细观察着。 对方同样也在打量着罗杰。 这两人都是典型的白人，乔治要年轻一些，大约二十岁左右，个子比罗杰还要高一点，以主唱的标准来说，形象算是中等偏上。 理查森看上去则要老成一些，看上去有接近三十岁，身上有大量的纹身，包括剃光了头发的脑袋上也是如此，配上壮硕的身材，显得异常剽悍。 理查森大约有六英尺左右的身高，是个重量级的角色。 这个重量级，指的是理查森的体重，至少也有三百磅。 在摇滚乐队中，尤其是美国的摇滚乐队，胖子并不罕见，鼓手这个位置对于外表也没有太高的要求，一个胖子鼓手，也不是不能接受的事情。 摇滚乐队虽然也可以定位成偶像，不过除了主唱之外的位置，更多的还是靠作品说话。 甚至很多摇滚乐队，就连主唱的外表也不敢恭维，但凭借着出色的作品，依然炙手可热。 当然了，出色的颜值总是加分项，真正的天王级乐坛偶像，无论前世还是今生，就没有一个长得丑的，至少也要符合一个大地区的主流审美。 有些实力出色，但长相差一些的，甚至不惜频繁地去做整容手术，比如硬生生将自己从黑人变成白人的某位天王。 好在主唱乔治的外表还是不错的，以西方世界，或者说白人的主流审美而言，算是比较英俊的类型。 不要小看外表的作用，颜值上的加分或者减分，很可能决定到一个乐队的首发是大获成功，还是失败之后被彻底雪藏。 两人一帅一丑，不过综合位置来考量，整体颜值还是加分多过减分，再加上一个外表不错的罗杰，至少整个乐队在颜值上不会拖了后腿。 互相观察了许久，还是罗杰先开口了：“乔治，理查森，不介意我这么称呼吧？” 见对方没有表示反对，罗杰继续道：“我想问一下，两位的音乐理念是什么样的？” 乔治和理查森对视一眼，理查森正要说话，乔治突然开口了：“我觉得我们的音乐，应该表现出一种像是开着急速飞车，撞进彩虹里的那种感觉。” ？？？ 罗杰一脸懵逼。 看了一眼理查森无奈的表情，罗杰立刻意识到，这家伙根本不懂任何乐理知识。 这个发现，让罗杰差一点就要开口拒绝这次合作。 主唱不懂乐理？ 没关系，唱得好就行。 但问题是，乔治不单单是主唱，还兼任着吉他手的工作，一点乐理都不懂，在弹奏的时候大概也只能照着谱子按部就班的弹下去。 虽然说只要有罗杰在，无论是歌曲的数量还是质量都不成问题，哪怕是需要即兴solo的现场表演，也可以让乔治死记硬背下来几段，假装是临场发挥。 不过，一支没有任何真正即兴发挥的摇滚乐队，还能称为是摇滚吗？ 就连罗杰自己，记忆中有数千首歌，在练习的时候，偶尔还会尝试改变几个音节。 虽然这样做，大多数时候效果都不好，但偶尔却可以带来意外的惊喜。 不过，下一秒，理查森的动作让罗杰改变了主意，决定多一点耐心。 高大壮硕的鼓手隐蔽地拉了一把乔治的袖子，咳嗽一声，开口道：“罗杰，我们的乐队理念很简单，不为了炫技而炫技，回归摇滚的本质，简单而好听。鼓作为节奏主导，吉他控制旋律，贝斯居中串联，最传统，最简单的配合。可以适当加入一些现代化的元素，但依然以传统风格为主。” 理查森的话，让罗杰回忆起前世的地球上，让自己喜欢上摇滚音乐的那一支乐队。 那时大约也是在世纪之交前后，摇滚圈子渐渐浮躁，越来越重视技巧，忽视音乐本质的年代，突然横空出世的一支复古乐队。 他们的理念，就和理查森所描述的相差不多，回归摇滚的本质，不为了炫技而炫技。 尽管，在那支乐队之后，罗杰也喜欢上了更多其它风格的乐队，甚至有些乐队的理念完全相反。 但作为让罗杰真正爱上摇滚的领路者，这支乐队的理念，罗杰始终没有忘记过。 想了一会，罗杰开口道：“我知道你们是走的朋克风格，那么是打算做极端风格化的朋克，还是流行朋克？” 朋克，作为摇滚乐中的一个大类，细分下来的风格也是很多的。 有极端风格化的小众类型，也有无限接近于流行音乐的大众风格。 这一点的选择，同样至关重要。 在理查森隐蔽地提示之后，乔治再也没有说过话，开口的依然是胖子鼓手：“偏向流行，但保留独特的风格。摇滚就是摇滚，可以符合大众口味，但是不能做成流行音乐。” “这一点我没有异议。”罗杰赞同地点点头，然后话题一转，说道：“不过除了朋克之外，我对金属也有不小的兴趣，不知道你们有没有兴趣尝试更多的摇滚风格？” “你应该听过我们的demo，除了朋克之外，我们的歌里也融入了少量硬摇滚的元素。尝试更多的风格没有坏处，我们当然不会有意见。”理查森先是肯定，然后又说道：“不过需要说明一点，我只对摇滚有兴趣，除了摇滚之外的任何类型，我都没有任何好感。” 罗杰笑了起来，说道：“如果你们没有意见的话，我认为我们应该试着配合一次。” “对，一起排练一次，才知道是不是真的合适。我听过你的demo，水平非常棒。我一直希望乐队里能有一个你这样出色的贝斯手，这样我可以轻松很多。”理查森也笑着说道。 丹尼尔适时地插了一句：“楼上的录音室已经准备好了，随时都可以用。” 第22章 加入 经过一个下午的时间，几人互相表演了自己擅长的能力，并且试着合作演练了几首这个世界的经典摇滚之后，互相之间基本表示满意。 不好的地方当然也是有的，比如一个完全不懂乐理的主唱兼吉他手。 不过总体来看，乔治虽然在乐理方面的能力无限接近于零，但唱功和吉他弹奏确实非常有水准，十分有辨识度的嗓音也独具特色。 理查森的鼓，更是让罗杰感到惊喜，不但能完美复现曲谱，还能根据乔治的特点，做出更加合适的改良。 这并不是说理查森改良之后的曲子，就比原版更好，而是更加符合乐队的特点。 同样的一首歌，不同的乐队或者歌手来演奏，听众的体验都截然不同，这是很正常，也非常必要的。 理查森，就是一个非常善于即兴发挥，同时对摇滚音乐有自己独特见解的鼓手，这是非常难得的，也是罗杰同意加入murphy乐队的主要因素。 和这样优秀的队友配合，任何一个摇滚爱好者，都会感到满足。 罗杰的表现，同样也征服了乔治和理查森，认为罗杰的贝斯，正是murphy乐队所需要的，恰到好处的低音线，可以完美地弥补乐队配合不佳的缺陷。 也不知道乔治和理查森是怎么走到一起的，这两人不但年龄和爱好上相差甚远，作为一支乐队的成员，配合也不算优秀，友谊似乎也一般般。 但就这样的两人，却在同一支乐队呆了近两年的时间，期间换了好几个贝斯手，乔治和理查森的位置却始终没有动过。 不过无论两人原本的配合有多么差劲，有了罗杰的串联，乐队的整体演奏，也就形成了一种非常独特的风格。 就几人之间的表现和感官来看，罗杰加入乐队，基本不存在什么问题。 不过，作为一支商业乐队，不可能仅仅凭借着个人喜好就做出决定，利益分配同样也是重中之重。 如果在乐队成立之初，没有做好利益分配的约定，未来很容易闹出各种各样的矛盾，导致乐队分崩离析，进而影响到工作，甚至干脆解散。 这方面的谈判自然是交给了经纪人，罗杰几人只是坐在一旁，表示与自己的经纪人站在同一立场上，并不会亲自开口参与进谈判当中。 “不不不，歌曲版权占百分之三十，这个比例太高了，绝对不可能。” 丹尼尔面红耳赤地争辩着：“任何一支乐队，都没有这样的先例！最多百分之十，这是正常的市场行情！” 虽然丹尼尔和西奥多同属二十世纪娱乐公司，但是在为自己的代理人争取利益时，却是针锋相对。 这很好理解，因为经纪人的佣金是抽成形式，自己的代理人拿的越多，经纪人分到的钱自然也越多。 事关自己的利益，没有人会轻易让步。 “但是罗杰能够长期、大量提供高质量的歌曲，而乔治和理查森显然在这方面提供不了任何帮助。摇滚界流行的是原创，一支没有原创的乐队显然是不完整的！” 西奥多再次重申了罗杰的优势，强调道：“从这个角度来说，罗杰提供的歌曲非常重要，不能简单的以市场行情来衡量。” 西奥多所强调的，正是murphy乐队所缺乏的东西。 和普通的偶像歌手不同，在摇滚乐中，原创，是非常重要的元素，甚至可以成为核心元素。 几乎所有的摇滚乐队，都是百分之百的原创乐队，极少在专辑中加入非原创的歌曲。 一支没有原创，只唱别人的歌的乐队，很难获得摇滚圈子的认可。 正是基于这样的考量，二十世纪娱乐对murphy乐队的前途并不看好，甚至压了近一年的时间，也没有将第一张正式专辑的制作提上日程。 业界公认的一点，没有原创的摇滚乐队，失败的可能性无限大。 “罗杰提供的原创确实非常重要，即便如此，百分之三十分成也是不可能的！这没有任何先例，也不符合市场规律！” 丹尼尔坚定地拒绝，开口道：“原创歌曲提供，加上贝斯手的身份，两个加起来一共三分之一，这是我的底线。” 两人又争论了半天，互相僵持不下，西奥多看了罗杰一眼，开口道：“不如这样，罗杰提供原创歌曲，但个人保留版权，只授予乐队表演权，以市场价格一次性收费。” 这是罗杰和西奥多讨论中的备选方案，和分成相比，这样做能够拿到的钱无疑要少一些，但优点是可以保留版权，总体来看不算亏。 丹尼尔和乔治、理查森对视一眼，点了点头，说道：“可以，但具体的价格还需要再讨论。” 西奥多补充了一个要求：“只要罗杰提供的歌曲数量足够、质量达到要求，乐队的专辑中不得收录其它作者的歌曲，除非征得罗杰书面同意。” “如果乔治和理查森也写出了合适的歌曲呢？你这个要求根本不合理！”丹尼尔毫不犹豫地提出了反对。 西奥多考虑了片刻，修改了自己的要求：“那就改成不得收录非乐队成员的歌曲，所有成员提供的歌曲都按照市场价格授权，不参与版权分成。” 丹尼尔考虑了片刻，点头道：“可以，具体的价格过后再谈。现在我们来谈谈乐队收入分成的问题。” 这一次谈判，所花费的时间更长。 罗杰只参与了第一天的谈判，表示对自己经纪人的支持，后边就不再参与，只等着结果。 又过了几天时间，西奥多打来电话，告诉罗杰谈判结束，如果没有问题，就可以签约了。 罗杰查看过邮件之后，对西奥多谈出来的方案表示同意，只等着签署协议，就正式加入乐队。 乐队依旧沿用了过去的名字，murphy，墨菲定律中的那个墨菲，不过就和大多数摇滚乐队一样，名字叫什么根本不重要，只要有个名字就可以。 重点依然是有关利益分配的内容。 第23章 murphy乐队 上 ps：22章开头手误把乔治的吉他手写成贝斯手了，已修改。感谢叹息的逝世提醒。 ………… 经过几天拉锯式的谈判，二十世纪娱乐与murphy乐队、乐队成员内部之间的利益分配都做出了严格的约定。 首先是成员内部之间，所有乐队收入，扣去经纪公司分成之外，按照主唱、鼓手、吉他手和贝斯手的四个职务平分成四份，乔治以主唱和吉他手的身份拿两份，理查森以鼓手的身份拿一份，罗杰以贝斯手的身份拿一份，也就是四分之一。 至于歌曲，除非乐队成员拿出的歌曲数量或者质量不达标，否则乐队不会收录和演奏非乐队成员的作品。 如果数量超出，则按照质量从高到低来挑选，遇到意见不一致时，以投票的形式决定，一人一票，少数服从多数。 无论是谁提供的歌，作者个人保留歌曲的完整版权，授予乐队表演权。 署名权也同样是作者所有，乐队可以选择不署名，或者付费作为第二、第三署名人。 表演权又分为两个部分，制作专辑和现场演出分开计算，前者一次性永久授权，后者则按照次数和演出规模收费，这部分费用由唱片制作方、演出主办方支付，而非乐队本身。 可以说，在未来预期的收入中，罗杰拿到的大头，还是以歌曲提供者身份，拿到的授权费用，而不是以贝斯手身份得到的分成。 除非成为一支乐队的绝对核心，否则贝斯手绝对不可能拿到大头。 在罗杰的心里，已经有了大致的计划，不过真正施行，不但需要时间，也需要机会。 现在的罗杰，还远远没有做好准备。 至于乐队和二十世纪娱乐之间，则签署了一份为期三年的合约，其中详细规定了乐队商标、专辑制作、发行以及商业演出、演唱会等一系列内容，包括主导权、利益分配等各方面都有严格的规定。 比如说，乐队商标的归属权，就不在乐队成员手中，而是由二十世纪娱乐所有。 在合约有效期内，除非二十世纪娱乐书面明确同意，否则乐队的所有专辑，制作方和发行必须是二十世纪娱乐，并且能够从中拿走唱片版权的百分之七十以上，这还仅仅只是版权，而不是收入分成。 严格来讲，这是打了一个法律的擦边球，以经纪公司的身份插手到唱片制作和发行中去。 不过，虽然在影视行业中，已经出台了类似的反垄断法案，但乐坛却并非如此，至少，这个世界的北美，娱乐法案的反垄断条款还仅仅只限于好莱坞，没有拓展到其它行业。 因此，这份合同的有效性得以得到确保。 整体而言，依然是二十世纪娱乐拿走大头，几乎可以从乐队收入中拿走百分之六十以上，剩下的部分还要再抽取一次经纪人佣金，可谓是剥削到了极致。 不过相应的，二十世纪娱乐要负责一系列的运作、宣传，以及专辑制作成预算等成本，也不是没有任何付出。 这份合同同样没有任何公平性可言，但对罗杰，或者说murphy乐队的所有成员而言，几乎是唯一的选择。 没有讲条件的空间，只能选择签，或者不签。 罗杰当然选择了在合约上签下自己的名字，对于立志走进乐坛，成为大明星的罗杰而言，这是必须要付出的代价。 乔治和理查森同样也没有任何犹豫，签下了这份合约。 murphy乐队，在二十世纪娱乐公司的一间会议室里，正式成立。 但却没有任何签约仪式，或者媒体之类的东西。 唯一的好消息，是在签约之后，murphy乐队的首发专辑被提上了日程。 没有任何意外，不是完整的专辑，而是一张ep，按照二十世纪娱乐的要求，歌曲的数量在三首到五首之间。 “按照协议的约定，你需要在一周之内提供不少于三首歌以供选择。理查森也会拿出以前的存货，一共四首歌。从这些首歌里选择三到五首作为首发。”西奥多对罗杰提醒道。 罗杰点点头，说道：“明白，歌我准备好了，完成版权登记以后就可以拿出来。” 西奥多并不意外，他知道罗杰有不少存货，想了一会，说道：“如果需要律师，提前跟我打招呼。用公司的律师，比从外边请便宜很多。” “可以，借我个律师。”罗杰没有拒绝，请律师协助，虽然要花掉一笔钱，但是可以节省下不少时间，绝对是物有所值。 西奥多收拾好桌上的文件，站起身道：“没问题，我一会就去安排，到时候电话练习。” 罗杰也站起身，说道：“我回去准备材料，回头见。” ………… 有律师的协助，版权登记的速度很快，仅仅只用了一天时间，罗杰就拿到了版权登记的证明文件。 为此，罗杰付出了几张印着富兰克林头像的美元。 “得省着点花了，练歌租贝斯也要不少钱，下一笔收入还不知道什么时候到账……” 罗杰看着空空如也的钱包，小声的嘀咕着，想了一会，又道：“要不去申请一张信用卡？” 在北美，信用卡几乎成为了必需品，平均每个成年人手中，有三张以上的信用卡。 超前透支消费，早已成为了北美人的生活习惯，每个月收到一张或者几张长长的账单，然后下个月依然刷爆所有的卡片。 在罗杰的印象中，前世二十多年后，太平洋对岸的那个国家，也渐渐有了这样的苗头，尤其是在年轻一代中。 在北美，申请信用卡的难度很低，很多时候甚至都不需要工作、资产证明，或者纳税证明之类的东西，只需要一个社保账号和收账单的地址，打一通电话，等上几天，就会收到银行寄来的卡片。 当然，像罗杰这样，在银行没有稳定存款，又没有历史信用记录的人，虽然也能申请到信用卡，但额度肯定不会高，通常而言在三位数，只能应急，起不了什么大用。 任何国家都是如此，良好的信用需要长期的积累，而破坏却只需要一瞬间。 想了一会，罗杰很快将申请信用卡的念头抛到脑后，找了个一个提供电脑和上网的咖啡厅，将歌曲的扫描文档发到西奥多的电子邮箱。 murphy乐队的风格，混杂了朋克、金属以及硬摇滚，不过主基调依然是朋克，另外两种只有少量涉及，用于丰富乐队的特色，并非核心。 罗杰所选择的歌，也是在这个基础上挑选，确认乐队的风格可以轻松驾驭的。 一共五首，四首朋克，一首金属。 第24章 murphy乐队 下 就和其它任何一支乐队一样，每一个成员的个人水准是一回事，想要在演奏中完美地表现出来，通过合练以增加成员之间的默契，以求达到最好的配合效果，是十分必要的事情。 不过，乐队排练必须要所有人都到场，在时间的安排上，理查森存在着一些麻烦。 这个已经年过三十的鼓手，如今已经是一位父亲了，还背负着房贷的压力，在乐队不能为理查森带来稳定收入的时候，必须拥有一份收入稳定的工作——股票经纪人。 这对乐队集合排练的时间有一定的影响，尤其是新组建的乐队，需要大量的排练，以尽快培养默契感。 经过一番沟通，主要是理查森说服自己妻子的过程，几人约定，在工作日的时候，乐队每天在理查森下班之后，一起排练两个小时，周末则增加到四个小时。 选歌的过程也与此同步进行，也就是九首歌都练，排练一段时间之后，根据排练的效果再进行投票选择。 好在需要工作的只有理查森一人，罗杰是无事一身轻，至于乔治…… 这家伙是个富二代，在大学毕业之后就得到了信托基金的权限，哪怕什么都不做，每年也有稳定地六位数收入，至少生活上是没有任何压力的。 “我要是有钱，我也不愿意干那份累的要死的工作。” 在第一天集合排练，乔治抱怨理查森下班太晚的时候，鼓手用这样的方式开着玩笑。 罗杰没有插话，乔治和理查森已经有几年的交情，互相开开玩笑很正常，哪怕过分了点，也没什么大不了。 不过罗杰与两人只是才认识，并不适合参与到别人的私事里去。 “好了，玩笑到此为止。”理查森主动结束了话题，回到乐队本身上：“早点练完，我还要陪玛丽吃晚餐。” 排练的地点依然在二十世纪娱乐的练习室里，这里的环境非常适合乐队练习，至少不会打扰到别人。 而且有高品质的录音设备，随时可以重新播放，以确认哪里存在不足。 罗杰开口道：“直接整首的演奏，还是一段一段来？” 很多乐队，在排练的时候喜欢完整的演奏一首歌曲，不过就实际效果而言，将一首歌拆分成几个小段，分开来练习，提升反而更加明显。 乔治想了一会，说道：“先过一遍整首，看看能做到什么程度，然后再拆开来分段练习，怎么样？” 理查森提议道：“不如就用罗杰拿出来的歌，我很喜欢那首《hello.cold.world》，乔治，你有练过这首歌吗？” 理查森没问罗杰，在胖子看来，罗杰作为歌曲的作者，肯定不存在不熟悉的问题。 “可以，我们先只演奏乐器，第二遍再加入唱的部分。过上两遍，看看效果如何。”乔治很快就定下了方案。 “ok。” “没问题。” 罗杰和理查森都表示同意，简单地调试过设备之后，几人很快就进入了状态。 很多乐队不喜欢背谱，顶多只会记下开头和结尾，中间则是跟着同伴的节奏即兴发挥，这一点在业余乐队中极为常见。 不过，作为一支以职业乐坛为目标的乐队，不背谱这种非常业余的行为，自然不会出现在murphy的几人之中。 由于罗杰给每种乐器列出了单独的曲谱，编曲也有详细的说明，这方面不存在问题。 不需要谁来做出手势指挥，按照这首歌的编曲，由鼓先开始，随后是乔治的吉他，等了十几秒钟，罗杰的贝斯也加入其中，强烈、快速的节奏在录音室中响起。 弹了片刻，罗杰微微皱起眉头。 单独来看，乔治的吉他，理查森的鼓，罗杰的贝斯，都没有任何问题。 但放在一起，却显得十分杂乱。 下一秒，罗杰立刻意识到，这是因为配合出现了严重的问题。 曲谱只是死的东西，快一分、慢一分，都会导致实际演奏效果出现不小的变化。 罗杰是在按照前世的记忆来弹，而乔治和理查森显然加入了自己的理解。 和原版相比，乔治弹得稍快了一些，而理查森的鼓点则有些慢。 三个人的演奏，都不在同一个频率上，不出问题才是怪事。 要解决这一点并不困难，尤其是在贝斯这个位置上。 方法很简单，只要将节奏的主导权让出来，让理查森的鼓点作为节奏核心。 事实上，这也是几乎所有乐队的做法。 在摇滚圈子里，有一句话，贝斯最好的弹奏方式，就是避免让观众注意到贝斯弹的是什么。 罗杰只要做好串联的本职工作，乔治的吉他自然而然就会被带到合适的节奏上去。 不过，这样做，意味着罗杰必须放弃主导权，成为纯粹的绿叶。 这可不是罗杰想要的。 虽然短期内没有成为乐队核心的可能，但纯粹的绿叶，更加不符合罗杰的期望。 犹豫了几秒钟，罗杰没有将主导权拱手让出，反而拨动琴弦的力量更重了几分。 理查森敏锐地捕捉到了这一个变化，看了罗杰一眼，鼓点的节奏微微出现一丝停顿，然后很快做出调整。 贝斯的低音线依然不显眼，表面上，依然是由鼓在主导着节奏。 然而，若是仔细分辨，就能够发现，理查森的鼓点，是跟着罗杰琴弦拨动在走的。 理查森的性格，就和他的外表一样，非常的友善，甚至可以说是个老好人。 不但不介意罗杰抢节奏的行为，反而还主动做出配合，某种程度上来说，这是在主动降低自己在乐队中的地位。 当鼓和贝斯的节奏趋于一致，乔治的吉他很快也找准了位置，虽然配合依然存在不小的问题，但只是在节奏这一点上，只用了不到一首歌的时间，就悄悄跨过了及格线。 仅仅只从这一点上来看，三人无论是在演奏基础，还是对音乐的理解上，都值得信赖。 理查森的鼓棒落在擦片上，留下一串颤音作为终结，murphy乐队的第一次配合，留下了一个不算完美，但却可以算得上令人满意的句号。 第25章 专辑立项 结束之后，几人没有立刻开始讨论，而是先播放了一遍刚才的录音。 很多乐队，在排练讨论的时候，往往在发现某一个成员出现问题的时候，会慎重考虑措辞，尽量以委婉的方式提出。 而更多的非职业乐队，会选择在排练结束之后，私下里单独提出，或者干脆什么都不说。 事实上，在职业乐队中，这是很不专业的做法。 觉得直接指出队友的失误，会影响成员之间的关系，这在业余乐队中没错。 但在职业乐队中，更加讲究“效率”。能用一次排练解决的问题，绝不拖到下一次排练，这一点非常重要。 至于相互职责会导致成员之间出现矛盾？ 大多数具备优秀职业素养的艺人，唯一产生矛盾的理由不是正确的指责，而是利益分配不均。 退一步说，即使有矛盾，也要认真投入工作，在公众和媒体面前表现出一副亲如兄弟的样子。 至于私底下是不是想要拿起刀子捅死对方，只要不被曝光出去，没有任何人会关心。 听完录音之后，理查森第一个开口，盯着罗杰的眼睛，认真道：“你抢节奏了！” 事实上，这件事三个人都心知肚明，而且在弹奏的时候就已经发现。 罗杰敢在第一次排练就这么做，当然也会有着自己的理由：“我承认，我抢节奏了。这是因为，我发现我们每个人对这首歌的理解不一样，作为词曲的作者，我希望以这种方式让你们明白我对这首歌的理解。” 不论罗杰抢节奏的行为，是为了乐队中的地位，还是真的只是为了将歌曲的节奏带回到正确的频率上去，至少这个理由，表面上不会有任何可以指责的地方。 理查森想了一会，点点头，说道：“后半段节奏统一之后，效果确实好了很多。” 乔治举起手示意了一下，然后开口说道：“我有一种感觉，我们的声音混在一起感觉很杂乱，有点像贫民窟涂鸦的那种感觉。” 嗯……一个不懂乐理的主唱，能提出意见，已经是极为难得的事情了。 其它的，还是不要有所指望为好。 理查森和乔治一起合作时间久，更加了解彼此，很快就明白了乔治想要表达的意思。 想了一会，开口说道：“吉他调高一个八度，音量维持不变。我这边也不做任何变动，罗杰，你的音量稍微调低一点，我们再试试。” “好，演奏一下第一、第二个小节，先试试效果。”罗杰立刻调整了音箱的音量。 理查森重新打开录音设备，回到座位上，几人互相比划了一个手势，再次开始新一轮的演奏。 有了之前的配合，几人都知道问题出在哪里，或者说知道该如何调整。 这一次，表现就要好得多。 虽然还达不到罗杰理想中的程度，但进步的幅度却是非常明显的。 如果说满分是一百分，让罗杰来评价，第一次演奏，前半段只能说是十分，后半段有明显的提升，但最多也只是三十分到四十分之间。 但第二次演奏，立刻就达到了六十分的及格线。 这样的进步，很大程度要归功于几人对自己的乐器有足够的了解，自身水平很高。 事实上，提升的不是演奏本身，而是几人之间的配合。 照例，排练之后，先是播放录音，然后才进入讨论阶段。 还是理查森第一个开口：“这一次效果不错，不过我们可以做得更好。” “这首歌比我想象的还要好，很适合我们的风格。”乔治也开口了。 “有不少小失误，不过都不是个人的失误，是配合不够熟练。” 罗杰思考了一会，说道：“这样，我们完整的过一遍。乔治，这次你要边弹边唱，没问题吧？” 乔治立刻比划出一个ok的手势，示意自己没有问题。 忙碌起来的时候，时间总是过得很快。 几人完整地过了一遍之后，又将整首歌拆分开来，一段一段地练习，挑错，找出调整的方式。 很快，练习室里的闹钟就响了起来，这是理查森定下的闹钟，提醒自己该回家了。 “今天就到这里吧。”乔治的嗓子已经有些失声，虽然很少参与进乐理的讨论之中，但又弹又唱的乔治，实际上是三人之中最辛苦的一个。 理查森和罗杰也开始收拾自己的东西，互相告别之后，结束了一天的练习。 接下来的一段时间里，几人始终保持着每天至少排练一次，周末的时候偶尔会练上两次。 第一周的合练结束之后，几人就选出了五首歌，提交给二十世纪娱乐，并且录制了一份简易的demo，没有经过任何后期处理的排练录音。 其中三首来自罗杰，两首来自理查森。 有了demo作为参考，乐队的首发ep，在乔治两人的经纪人丹尼尔，以及罗杰的经纪人西奥多的推动之下，很快进入到了立项审核阶段。 或许是由于丹尼尔和西奥多的催促，二十世纪娱乐的效率很高，只是一周的时间，就完成了基本的审核程序，确认会制作这张ep，并且与乐队在短暂地谈判之后，签署了制作协议。 协议的内容依然和乐队刚成立时谈好的没什么两样，只不过是按照公司的规则，每制作一张专辑都必须要有一份独立的协议，走个过场罢了。 除了版权依照旧的合约以外，最重要的利益部分，murphy乐队能够从这张ep中拿到的分成，包含版税在内，是百分之十的盈利分成，也是业内默认的最低水准。 虽然说是百分之十，但乐队实际拿到手的数字要比这低得多。 仅仅只是“盈利”两个字，就有太多的地方可以做手脚，而且完全合法，让人挑不出任何毛病。 然而，和之前那份合约一样，murphy乐队的成员在这件事上没有任何话语权，只能选择签与不签。 经过审核小组的讨论，首发ep被砍掉了一首歌，只剩下四首。 这是为了节约成本，以及降低风险，被砍掉的那首，是五首歌里边长度最长的，达到了六分多钟，几乎相当于两首短歌。 和大多数小制作的唱片一样，这种几乎不会进行前期宣传的ep，在立项之初没有起任何的名字，只有一个代号【x】。 只有在ep制作接近完成，需要在媒体上展开宣传的时候，才会开始考虑起名这件事。 不过无论如何，就算是没有名字也罢，murphy乐队的第一张唱片，也是罗杰的第一张唱片，在1998年六月的第一个工作日，终于正式立项。 尽管，是一张只包含了四首歌的迷你专辑。 第26章 代号【x】 严格来讲，经纪公司插手到唱片制作之中，事实上已经涉嫌违反了北美娱乐行业关于反垄断法案的规定。 尽管这份反垄断法案的有效范围目前还仅仅只存在于好莱坞，没有涉及到乐坛。 不过为了避免不必要的麻烦，专辑的实际制作方，被挂在了另一家表面上看起来和二十世纪娱乐毫不相干的小型唱片公司名下。 在murphy乐队成立之后的合约中，规定的专辑制作方同样是这家公司。 至于这家小型公司背后到底是怎么回事，大家都心照不宣，谁也不会去点破。 大多数情况下，制作一张专辑，要比拍摄一部电影简单许多。 但和拍摄电影一样，制作专辑并不是一件可以轻松完成的事情。 在流行音乐已经高度商业化的现在，制作专辑已经被严格地流程化，像是工业流水线上生产出来的作品。 哪怕是号称“独立唱片”的小众专辑，同样也不例外。 所谓独立和商业的区别，仅仅只是受众不同罢了。前者的市场定位，是面向一小撮死忠的粉丝，而后者则面向普罗大众。 严格来讲，任何一张能够在音像店买到，或者在付费网站上下载正版mp3的唱片，本质上都是商业唱片。 某些号称独立，不屑于所谓的“商业”的艺人，其实仅仅只是因为风格所限，不可能卖出白金或者更高的销量，不得已之下做出的人设，以求在一小撮粉丝中博取口碑罢了。 当然，不进入任何国家的市场，自费制作、不发行销售、仅仅只是为了自娱自乐的真正的独立音乐人，也是有的。 只是这样的独立音乐人，名字永远不会被普罗大众所熟知。 通常而言，专辑的制作流程被分为几个部分。 确定概念或者风格、寻找制作人、挑选歌曲、录制样本、练习歌曲、录制以及混音编辑、录制主打歌曲的mv、前期宣传、发行唱片、陆续录制其它热门歌曲的mv、发行典藏版专辑。 当然，在实际操作中不一定严格按照这个顺序来，稍微打乱顺序，或者干脆取消某一个或者几个环节也是可以的。 比如说murphy乐队的这张首发专辑，就省去了确定风格的环节，寻找制作人也放在了立项之后。 x项目立项之后的第一件事，是确定预算。 根据专辑的风格、长度、品质等各种因素，制作一张专辑的预算也有很大的差别。 可以少到几千美元就完成一张单曲ep的制作，也可以多到一张专辑花费上千万美元。 这还仅仅只是录制的过程，没有计入灌录cd和黑胶唱片的费用，以及发行渠道成本等等。 在项目立项之后，这张代号为x的ep，先期制作预算被确定为十万美元，仅包含制作成本，不包含宣传发行费用。 根据制作完成之后的品质，经由二十世纪娱乐的市场部门审核之后，根据情况决定后期的宣发预算。 这是一个不算高，也不算低的数字。 这个数字的预算，mv肯定是不会有了，哪怕是再怎么粗制滥造的mv，一首歌的成本也不会低于十万美元。 一共四首歌，平均每首歌的费用高达两万五千美元。 这一笔预算也并非一次性到位，而是随着专辑制作的过程，分阶段到账。 虽然十万美元对二十世纪娱乐公司而言不算什么大的数目，但作为一个高度商业化的公司，控制每一个项目的资金和风险，是十分必要且正常的商业行为。 这一笔预算同样被严格划分，包括支付给罗杰和理查森的歌曲版权费和编曲薪酬、主监制人薪酬、录音室租赁费（包含人员费用）、后期制作、唱片封面及内页设计、制作母带费用。 除了少数几笔开支之外，任何一笔费用，都会随专辑制作的进度，进行分期付款。 以歌曲版权费举例，罗杰提供的三首歌，版权费加上编曲薪酬，一共可以拿到一千八百美元的收入，这个价格符合现在北美的市场，以及罗杰的名气。 而这一千八百美元，在签署合同之后，可以立刻拿到三分之一，也就是六百美元，然后在专辑制作完成之后拿到六百美元，最后专辑正式发行当天可以拿到最后一笔六百美元。 当然，这个价格，仅仅只是版权授权，而非版权转让。且仅限于代号x的这一张专辑使用。 根据双方的协议，如果本张专辑发行效果理想，补充制作mv，或者在典藏版或是其它版本的同一张专辑中，录制同一首歌曲的不同版本，二十世纪娱乐不需要另行支付版权费用。 但如果murphy乐队的下一张，或者未来的其它专辑需要使用这三首歌，依然需要重新获得授权。 包括任何涉及商业利益的演出，比如演唱会或是电台演出等等，只要涉及到这三首歌，同样需要另行授权。 在总数十万美元的预算当中，最大的一笔支出来自监制人，或者说制作人的薪酬。 这名拥有二十年以上摇滚唱片制作经验的老牌制作人，可以从这张ep中获得三万美元的酬劳。 当然，同样也是按照进度分期付款。 其次，是录音成本，其中包括录音室租赁、器材租赁以及人员费用，这一部分预算高达两万七千美元。 然后是后期制作费用，包含人员费用在内，一共两万五千美元。 接下来是大量的小额支出，比如说总计四千美元的歌曲版权费、一千五百美元的母带制作费用、两千美元的封面及内页设计费用，以及保险、纳税费用等等。 总计十万美元的预算，刚刚好花得一分不剩。 虽然其中的大部分费用，比如说录音费用、后期制作费用，都是支付给二十世纪娱乐自己。 是的，在已经确定的专辑制作计划书中，录音室是直接租用二十世纪娱乐的录音室，后期制作也同样如此。 在这一点上，murphy乐队的成员没有任何发言权。 左手倒右手看起来非常没有必要，不过在商业中却十分常见。 增加账面成本，无论是为了合法避税，还是削减项目的账面利润，都是十分有效的方式。 尤其是后者，可以大幅减少其它的项目参与者，比如第三方投资人的盈利分成，将更多的利润留在自己手上。 这一点在好莱坞和硅谷用的最多，乐坛也没有干净到哪里去。 而且最为重要的是，这样做完全合法，哪怕是号称全世界最厉害的司法机构，北美的税务局，也无法从这样的一份账务报表上挑出任何漏洞来。 第27章 制作人玛莎 在第一笔资金拨付到位之后，二十世纪娱乐指派的专辑制作人，也在当天到位。 制作人名叫玛莎，是一名白人女性，已经有四十多岁，据说有超过二十年的摇滚类唱片制作经验，以制作人身份参与了五十张以上唱片的制作。 玛莎上任之后的第一件事，是与罗杰几人碰面，互相交换意见，以确定这张专辑的整体方向。 在二十世纪娱乐的一间会议室内，玛莎正在侃侃而谈：“我反复研究过这几首歌的demo，专辑的整体风格，我认为应该以流行朋克为主，这样更加有利于商业推广。” 这几首歌，虽然都或多或少的融入了金属或者其它风格摇滚的元素，但是整体基调都是朋克。 这一点，任何一个对摇滚稍有了解的人都不会提出质疑。 不过，朋克同样也分为很多种类，在歌词和曲谱不变的情况下，对编曲稍作调整，流行朋克也可以变成某种带着极致风格的硬核朋克，又或者是其它类型的朋克。 任何一家商业公司，首先注重的都是利润。 出于这样的考量，在乐队能够做到的前提下，尽量向流行方向靠拢，也就成为了必然。 关于这一点，罗杰几人早都有过讨论，作为乐队队长的乔治立刻开口道：“流行朋克，这一点我们没有异议。” 小成本、小乐队的唱片制作，可以很简单，也可以很复杂。 像murphy这样的乐队，只要风格和理念上没有冲突，其它问题都很容易解决，或者说妥协。 几句话之间，x专辑的基调立刻就被确定了下来。 玛莎在记录本上做好了记录，然后继续开口道：“关于专辑的录制，考虑到你们之间的配合还不够默契，我建议采用分轨录制，后期合成的方式。” 很多摇滚乐队，喜欢整体录制，这样更加有所谓的“现场感”。 不过，在商业化的专辑中，将伴奏和唱的部分分开，甚至每一种乐器都单独录制，后期制作时再统一合成混音，这才是最常用的方法。 虽然分轨录制会增加成本，比如说需要更多的录音棚、录音师，或者花费更长的时间。 不过相较于完成之后的品质来说，这样的成本增加是完全可以接受的。 在二十世纪娱乐做出的计划书中，预算就是按照分轨录制的方式来计算的。 如果是整体录制，在录音和后期方面的预算会相应削减数千到上万美元。 但是，这是必须增加的成本。 像murphy这样刚刚组建起来，连最基本的默契都没有培养起来的乐队，如果采用整体录制的方案，那绝对是一场灾难。 连后期制作都拯救不了的灾难。 “这一点我们没有意见，但是做混音的时候要从整体的方向来考虑。”开口的依然是乔治，作为乐队的队长，在对外的时候，除非必要，否则一般都是由乔治负责沟通，理查森和罗杰不会轻易开口。 玛莎点了点头，说道：“乐队专辑，整体性确实非常重要，这一点我不会忽略。” 继续做了笔记之后，玛莎又继续说道：“接下来说工作安排。按照计划，专辑的录制过程将持续一个月，去除掉后期制作和正式录制的时间，你们有一周时间练习。如果时间不够，现在就告诉我。” 罗杰几人互相对视一眼，小声讨论了几句，乔治开口道：“一共四首歌，一首歌练两天，我们要八天的时间，周末也算在内。” “可以，额外挤出一天时间影响不大。”玛莎翻了翻计划书中的时间表，继续说道：“罗杰，理查森，你们两个需要给我一份详细的编曲说明。” 编曲关系到很多东西，包括正式录制以及后期制作，都有所涉及。 作为执掌全局的制作人，玛莎需要根据每一首歌的编曲，确定每一天，每一个步骤的详细计划，因此这份资料拿到的时间越早越好。 提到自己，罗杰立刻从雕像的状态中摆脱出来，点头说道：“没问题，一会我给西奥多打个电话，让他发一份邮件给你。” 理查森也做出了同样的表态。 一番详细的沟通过后，众人就专辑录制过程中，大大小小的各项事情都达成了一致。 虽然在一些细节上有分歧，不过都在反复沟通之后顺利的解决了。 “那就这样，今天是6月2日，从明天开始算，给你们八天的时间练习，11日开始正式录制。” 玛莎站起身，提醒道：“大量的练习是成功的基础，不要以为专辑立项就可以放松了。如果录制时达不到要求，公司的监督代表不会有耐心等你们找到状态，很可能直接要求砍掉这个项目。” 这些约束性条款，在合约中都有备注，罗杰等人自然不会在这个时候提出反驳，立刻做出了保证。 无论是像理查森这样，希望从乐队中得到一份不菲的收入来养家，还是像乔治这样，希望成为万众瞩目的大明星。 亦或是钱和名气都想要的罗杰。 三个人都很清楚，专辑立项仅仅只是一个开始。 几人都没有让自己放松下来的资本。 就连白天要工作的理查森，为了这份专辑的成功，都保证每天会抽出至少四个小时用于练习，其中两个小时与乐队合练，剩下的时间则在自己家里的车库中练习。 至于什么都缺就是不缺时间的罗杰和乔治，花在练习上的时间就更多了。 努力未必会成功，但是不努力，却绝对不会成功。 无论在哪一个世界，哪一个国度，这都是绝对的至理名言。 “我手上一共只出过两张白金唱片，希望你们会是下一个。” 这是玛莎告别时说出的话。 同样也是murphy众人的目标。 在北美，白金唱片的标准一直都没有变过，单张唱片，无论是单曲、ep，还是完整的专辑，销量达到一百万，就是白金唱片。 无论是从收入，还是名气的角度来讲。 能够有一张白金唱片，在这个数字下载还没有获得认可的年代，至少踏进二线是绝对没有一点问题的。 第28章 吉姆的道歉 碰头会之后，罗杰和理查森各自得到了一张支票，这是第一笔歌曲版权、以及编曲费用。 不过这笔钱只是在罗杰手中停留了几个小时，就全部花光了。 大部分用来向二十世纪娱乐支付未来一个月的贝斯和音箱租金。 虽然公司内部的签约艺人，租赁乐器比市场上的价格便宜不少，而且不需要押金，但一个月的费用，也高达数百美元之多。 除此之外，罗杰还花了两百美元，为自己的贝斯买了一个练习用的贝斯耳机，以及一个小型录音器。 这是为了在家练习的时候，不会发出过大的噪音，影响到邻居。 公寓的条件虽然不错，但价格便宜的老式公寓，隔音效果必然不佳，如果在家练习还用音箱，肯定会被邻居投诉。 接下来的一周没有发生什么特别的事情，白天在家里练习，下午则是到公司的练习室，与乐队一起合练，培养默契。 不过，罗杰自己一个人练习的时候，并不是专注于贝斯本身，而是弹唱。 虽然目前而言看不到任何取代乔治成为主唱的希望，但当机会出现之前，总是要提前做好准备，这是一个相当漫长的过程。 在来到纽约之后，尤其是代号为x的ep进入筹备阶段之后，罗杰几乎过上了苦行僧一般的生活。 练贝斯、练歌、与乐队一起合练，有空的时候，还会去图书馆借上几本乐理方面的书回来学习。 在加入murphy乐队之后，罗杰渐渐发现了自己的不足。 虽然记忆中有大量的曲谱，而且不会随着时间模糊，但对乐理的理解不够深入，却是罗杰的硬伤。 照抄，没问题。原创或者修改一首品质普通的歌，也勉强能够做到。 但是更进一步，就不行了。 然而，对于非常讲究即兴发挥的摇滚乐队来说，这是远远不够的。 因此，罗杰的选择，就是在拼命练习之余，不断地学习各种各样的理论知识，以充实自己。 严格按照最佳效率的时间表，来安排生活中的一切，没有任何娱乐和睡觉之外的休息时间，一头扎在摇滚的世界里，低调，而又专注。 就像上一世，刚刚加入公司，还未升职成为高管之前的那段日子。 在成功之前，罗杰不会因为目标之外的任何事情，而让自己分心。 直到达到了自己的目标，罗杰才会开始享受成功带来的美好生活。 即便如此，享乐，也仍然要排在工作之后。 正式录制专辑之前的一天晚上，罗杰接到了一个电话。 北美没有什么所谓的漫游费之类，在来到纽约之后，罗杰也一直没有换自己的电话号码。 来电显示上的，是一个熟悉，而又觉得有几分陌生的名字，吉姆。 犹豫了一会，罗杰接通了电话：“hello，这里是罗杰-克里斯蒂安。” “罗杰，你跑到哪去了？你的房东说你一个月前就搬走了，今天的毕业典礼你也没来参加！” 电话另一头，吉姆噼里啪啦地说了一大堆，语速很快，让罗杰完全没有插话的机会。 等到吉姆说完，罗杰沉默了几秒钟，才开口说道：“我在纽约。” “纽约？”吉姆的声音明显能听出来惊讶的情绪，大声道：“你跑到纽约去干什么？难道你还有什么亲戚在纽约？” “我签约了一家经纪公司，所以，你懂的。”罗杰没有细说下去，立刻转移了话题，问道：“找我有什么事吗？” “经纪公司？”吉姆的声音猛地高了一个八度，然后像是想起了什么，连忙说道：“上次打赌输给你的吉他，我还没给你呢。我找了你好几次，都没有找到。” 打赌…… 罗杰立刻想起了不久之前的毕业舞会。 虽然才过去不到一个月，但罗杰却觉得，像是渡过了一段非常漫长的时间。 沉默了片刻，罗杰终于想起来自己还在打电话，立刻开口道：“打赌的事就算了吧，我们又不是真的有什么矛盾，只是理念不同。” 或许是罗杰这句话触动了什么，电话那头沉默了很长一段时间。 就在罗杰以为信号断掉的时候，吉姆开口了：“你准备往职业乐坛的方向发展？” “对。”罗杰承认的很干脆，在记忆融合之后，罗杰也一定程度上继承了那个已经死掉的家伙的感情，虽然影响不大，却也把吉姆这个“死对头”当成了朋友。 虽然只是那种不出现在自己面前，就绝对不会想起来的朋友。 “我叔叔给我介绍了一家经纪公司，我本来还在犹豫是要上大学还是直接进入乐坛。现在我想好了，我会跟他们签约。”吉姆像是热血漫画里的中二主角一样，发出了战斗宣言：“罗杰，我一定会打败你的。” 罗杰忍不住笑了起来，这种充满矛盾的友情，在过去从未体验过，对罗杰而言非常新鲜，也称得上有趣。 “那你可要快一点，我的新专辑明天就会正式开始录制。” 罗杰不知道是有意还是无意，没有说出自己仅仅只是一个贝斯手，而非主唱。 “知道了，我也会很快发行专辑的。”吉姆刻意控制着自己的语气，试图显得平静一些，然而罗杰仍然听出了一点明显的颤音，也不知道是因为惊讶还是其它什么原因。 又沉默了几秒钟，吉姆开口道：“抱歉，罗杰，我过去太幼稚了。” “没什么，我也有错。”虽然是这具身体前任的锅，不过罗杰毫不犹豫地背到了自己身上。 毕竟穿越这种事，根本没有办法解释，也不可能对任何人说。 “你最近肯定很忙，我就不打扰你了，专辑做好记得给我寄一份。” “好的，我会送你一张我亲笔签名的唱片。” “只要唱片，不要签名！” “好了，我还要练歌，不跟你说了，拜拜。” “拜拜。” 挂掉电话，罗杰捏着手机，开始发呆，也不知在想些什么。 过了好一阵，罗杰才回过神来，将手机丢到一旁。 自嘲地笑了笑：“想那些没用的干什么，明天就开始录歌了，再练一个小时。” 墙上的挂钟上，时针已经指向了左上角。 第29章 录音 上 在正式录制专辑之前，罗杰又与西奥多见了一面，短暂地聊了一会。 聊天的主要内容，是罗杰向西奥多表达自己的感谢。 尽管从收益上来说，无论是二十世纪娱乐，还是西奥多本人，都将经纪方对艺人的剥削做到了极致。 但无论如何，罗杰最最需要的机会，是西奥多给的。 而且是一个比绝大多数新人都要高得多的起点。 在签署经纪合约谈判的时候，罗杰对这方面的事情了解很少，因此提出了很多完全不合理的要求。 但西奥多却在不涉及重要利益分配的地方，做出了非常大的让步，满足了罗杰很多不合理的要求。 这足以体现出西奥多对罗杰的重视。 而现在，对这个行业有所了解之后，罗杰才清楚，西奥多给了自己什么样的特殊优待。 就以这个年代普遍的行情而言，绝大多数情况下，一个经纪公司或者唱片公司会大规模的挖掘有潜力的新人。 但是签约仅仅只是第一步，而且远远不是重要的一步。在这一点上，西奥多为罗杰提供了非常特殊的优待。 就以摇滚乐队为例，通常情况下，经纪方经常会打包签下一整支乐队，但并不会立刻开始专辑的立项和筹备工作，而是放在那里晾着。 “闲置”的原因有很多，比如需要练习基本功，比如摆大公司的架子以磨平对方的棱角，比如公司资源不足需要排队等等，不过无论原因是什么，这种现象确实存在，而且非常普遍。 根据权威媒体给出的数据，通常这段等待的时间在两年以上，比如说罗杰加入之前的murphy乐队就是如此。 而没有乐队的艺人，通常还需要额外的一年来寻找合适的乐队。 如果不是西奥多费尽心力，为罗杰找到了一支合适的乐队，或许现在的罗杰需要做的不是练歌，而是到加油站或者快餐店找一份可以养活自己的工作，然后开始漫长的等待。 就从这个角度而言，罗杰说出的感谢，绝对是真心实意。 “不用谢我，你确实非常有才华，这也是我看重的地方。” 西奥多摆摆手，说道：“你如果真的要谢我，就好好工作，不要让我的努力白费。” 罗杰点点头，说道：“我会的，x项目绝对不会失败。” 短暂地聊过之后，罗杰来到了录音室，乔治和理查森到的还要早一些，已经在等着了。 看了一眼表，确定自己没有迟到，罗杰开玩笑地说道：“来得这么早，不怕公司多收录音室的租金吗？” “租金是按天算的，不是按小时。”理查森提醒道。 乔治倒是比较直接一点，坦承道：“这个机会我等了两年，一想到马上就要成为大明星，我就睡不着觉。” 大明星！ 虽然乔治很多时候显得脱线，但这句话却得到了罗杰和理查森的赞同。 走上这条坎坷的路，为的是什么？ 对艺术的追求？ 别逗了。 所有走上职业乐坛的人，和好莱坞那些家伙没有任何区别，为的都是成为大明星，赚大钱，住豪宅，开游艇，泡美女。 嗯…… 对于十分顾家的好男人理查森来说，最后一条可以去掉。 闲聊之间，时间很快来到九点。 玛莎和录音师几乎是卡着点来到录音室，与罗杰几人打了个招呼。 这帮人聚在一起是为了工作，几乎没有什么闲聊，尽快就进入到了主题。 二十世纪娱乐的录音室很多，但并非所有器材都统一，murphy使用的这间录音室，就是所有录音室中最好的那个档次。 音序器、调音台、采样器、音源、合成器、效果器、节拍器等设备，都是最为顶尖的档次。 吉他、贝斯、鼓等等，也被分出了一个个小型的独立隔间，用厚实的隔音材料分开，即使在隔间里将鼓敲得震天响，隔壁也不会听到任何声音。 虽然在未来，录音室的设备已经渐渐被一台电脑、一张声卡所取代，甚至自己在家里就能完成录音。 但不可否认的是，即使到了二十年后，真正专业的录音室里也不会缺少这些复杂而昂贵的设备，一台先进的电脑能够为录音工作带来不少的便利，但却很难取代其它的设备。 当然，这些玩意罗杰没有几样能认得出来，也不会用，主要还是靠专业的录音师来执掌全局。 事实上，这个级别的录音，对于一张高质量的唱片来说，已经算是精简到了极致。 比如说罗杰的贝斯，收声上就仅仅只录制音箱的外音。 录音的方式采用的是分轨录制，但并不是说一次就只演奏一件乐器。 而是大家一起演奏，但每次只收集一个音源。 当然，唱的部分是单独进行的，同时演奏的仅仅只是伴奏的乐器。 分轨录制可以保证最大程度地消去杂音，而所有人一起演奏，则可以保证整体性最大程度的统一。 当然，这样的录音方式确实足够精致，但却缺乏摇滚乐队最为重视的“现场感”。 因此有些乐队也会喜欢整体录制的方式，以确保粉丝从随身听中听到的歌声，就和演唱会现场没有明显的差别。 按照一般的流程，即使是分轨录制，也要首先做一份整体录制的录音。 这份整体录制的录音，不会做任何后期处理，也不会加入到正式发行的唱片之中。 仅仅只会在正式录制的过程中使用，作为旋律和节奏的基准，或者说模板。 基准录音也叫做“湿声”，在正式录音的时候，每一个成员都会戴上完全隔音的耳机，耳机里会播放已经做好效果的“湿声”，也就是包含伴奏和演唱在内的完整音乐。 歌手或者其它成员需要听着“湿声”，把握节奏和音准，然后对着采音设备进行演唱或者演奏，这是“干声”。 在调音台前的录音师只能听到“干声”，而且只能听到正在录制的单一音轨的声音，比如说主唱的清唱。 这也叫做“听湿录干”，是录音过程中最常使用的方式之一。正是因为这种方法，录音室里会把正在录制的声音放到最大，暴露声音里的每一个优点和缺点。 第30章 录音 下 （ ps：看到龙空有书友推这本书，感谢。然后翻了翻回复，貌似被当成另一个作者太监掉的老书了，尴尬。 pps：这几天在外地出差，发的都是定时更新的存稿。这几天应酬和工作都很忙，评论有时间会看，有笔误之类的小问题看到了也会及时修改，但是剧情重新整理什么的要周末回去以后才有时间。 ppps：存稿有差不多十万字，一天发两章，定时更新设置到月底还有剩的，出差回去之前肯定发不完，不用担心会断更的问题。 ） …………………… 知道过程是一回事，实际体验起来又是另一种感觉。 在小小的隔间里，罗杰觉得自己仿佛与整个世界隔绝开来，只有耳麦中传来，之前粗制滥造的那个版本的嘈杂声线。 仿佛整个世界都只剩下这一首歌一般。 这让罗杰感觉十分的怪异。 第一个小节还没有弹完，罗杰有些僵硬地手指，就拨错了弦，这是一个十分明显的失误，不过录音师并没有露出异样的表情，玛莎也没有按下暂停按钮。 罗杰觉得自己的手指仿佛都已经不是自己的了，根本不听指挥。 在前世，罗杰也有过在录音室里录歌的经历，但却从来没有像现在这样紧张。 而录音室独特的环境和构造，更是加重了这种紧张感。 在双耳被自己贝斯声所包围的时候，罗杰对于音准和节奏的触感生疏了许多。 磕磕绊绊地弹完一遍，玛莎的声音在耳麦中响起：“理查森，你第一小节、第三小节和第六小节都有明显的失误，重新再来一遍。” 没错，第一个录制的，是路查森的鼓点。 从隔音玻璃中看到的景象来看，理查森的表现要比罗杰好得多，但仍然被挑出了许多失误。 光是敲错音符的，就多达六处。 不过第一次录音，出现失误才是正常的表现，无论是玛莎还是其他人都不以为意。 播放了一遍录制出的音轨之后，玛莎留下了几分钟的时间让理查森思考，然后才开始下一轮录制。 第二次再来，表现就好了很多。 但罗杰仍然总是下意识地顾忌着耳麦中传来的声音，反而会导致节奏踩不准。 就玛莎的反馈来看，理查森同样犯了这个错误。 至于乔治，只能通过隔音玻璃看到乔治的动作，却听不到声音，无从判断。 一连录了十几次，一个上午的时间过去，理查森的表现终于让玛莎和录音师感到满意，宣布通过。 吃完午饭，休息了一个多小时，下午两点，再一次准时集合，开始录制罗杰的贝斯。 这一次的湿音又更换了另一个版本，重点突出了罗杰的贝斯，而鼓、吉他和乔治演唱的音量则被相应地调低。 这个变化，让好不容易适应了录音的罗杰再一次感到失措。 难怪许多人说，有的人天生就不适合录音室。 这样特殊的体验，绝对是一个挑战。 听着第一遍录制出来的声音，罗杰险些被自己拙劣的表现逗笑了。 节奏明显慢了半拍，仅仅只是第一小节，就有两处节奏错误，还有一处弹错了音符，简直是惨不忍睹。 这哪里是一个贝斯大师，说是什么都不懂的初学者，也绝对没有人会说不信。 不过好笑归好笑，罗杰却没有丧失信心。 这只是对录音方式不习惯，加上紧张，所产生的必然反应罢了。 熟悉之后，就会好很多。 断断续续又尝试了五六次，罗杰终于找到了感觉，终于在第九次录制过后，玛莎喊了通过，让罗杰松了一口气。 或许是有了理查森和罗杰进行铺垫的缘故，也可能是乔治有过录音室的经验，轮到乔治的时候，进度就快了很多。 吉他伴奏的部分，只录制了三遍就完成。 不过，唱的部分却遇到了点麻烦，一连录制了七八次，都有明显的问题，无法让玛莎感到满意。 一直到接近下午六点的时候，终于录出了一个没有任何失误，让人感到满意的版本。 《hello.cold.world》这一首歌的录制，终于宣告完成。 一整天时间录一首歌，这个效率说快不快，说慢也不慢，只能说是普通。 不过考虑到这是乐队的第一次录制，依然算是一个喜人的成果，这一点从玛莎面露笑容的表情上就可以看出来。 “今天就到这里，明天还是早上九点开始，不要迟到。”玛莎提醒道。 作为乐队的队长，乔治代表乐队提出邀请，说道：“我们准备一起吃顿饭庆祝一下，可以邀请您参与吗？” “下次吧，我还有工作要做。” 玛莎扬了扬手中的文件袋，说道：“别玩得太疯，明天还要工作。尤其是你，乔治，保护好你的嗓子。” 在摇滚圈子里，酗酒、嗑药等等都是十分常见的，玛莎也很清楚这一点。 平时的时候没有人会管，但如果因为这些事情影响到工作，就属于玛莎必须要管的范畴了。 “明白，我们只是一起吃个饭就回家，没有派对，不喝酒，不嗑药，不玩小妞。”乔治立刻表态。 玛莎警告般的提醒，指的就是这些会严重伤害嗓子的东西，包括大.麻和酒精。 这些东西在摇滚圈子里很常见，罗杰就很清楚，理查森有哈草的习惯，而乔治不但嗑药，同时还有不算严重的酒瘾。 事实上，摇滚，或者说职业乐坛，是个比好莱坞还要混乱无数倍的地方。 不要说大.麻、酒精和滥交了，就连白色粉末或者其它更刺激的玩意，喜欢的人都不少见。 死在这上边的前辈更是源源不绝，比如说某位因为嗑药过量淹死在浴缸里的天后，比如说某位因为服用了过量抗抑郁药物而自杀的主唱。 只要不涉及到自己，无论是罗杰，还是其他人，都不会去管。 在极度追求自由的北美，没有人希望别人随便干涉自己的生活，哪怕糟蹋自己的身体，那也是自己的事。 罗杰绝对不会犯这样的错误。 在这个行业呆了二十多年的玛莎更加不会。 当然，还有一个必要的前提，绝对不能影响工作，这也是任何一个具备职业素养的人的底线。 私底下嗑药可以，就算被媒体曝光也不是什么大事，只要不影响工作，无论是罗杰，还是玛莎，都不会去管。 就算是乔治和理查森嗑药过量把自己玩死，那也是他们自己的事。 不过为了专辑的录制，至少在专辑制作完成之前的这一段时间，乔治和理查森两人都明确表示会暂时戒掉。 至于能不能做到，还需要时间来证明。 第31章 《你好，冰冷世界》 正如乔治向玛莎保证的那样，罗杰三人仅仅只是凑在一起吃了顿晚餐，就各自回家了。 经过了第一天的适应之后，murphy的成员在录音过程中渐入佳境，仅仅只用了两天加一个上午的时间，就完成了全部四首歌的录制。 和某些以高效著称的乐队或者歌手相比，这个速度不算快，但也超期完成了任务。 接下来的后期制作与罗杰等人没有关系，也不需要他们的参与。 于是罗杰的生活再一次回到了平淡而枯燥，机械得像是一个机器人的节奏上去。 直到一周之后，玛莎再次将murphy乐队的成员召集在一起。 “后期制作完成了，你们先听一遍，看看效果怎么样。” 玛莎坐在调音台前，按下播放键。 密集的鼓点和激昂的琴音，短暂而强烈的前奏之后，乔治的歌声响起。 经过后期修饰之后，乔治的嗓音与原本有了很大的改变，突出了原本就极具辨识度的音色，尤其是转音和尾音时，那一点不太明显的共振，给人一种隐约的沧桑感。 如果说，murphy乐队在录音室现场演奏的水平是七十分，经过后期的处理和修饰之后，至少也在九十五分以上。 一个水平高超的后期团队，完全可以拯救一首灾难级别的歌曲。 事实上，除了现场之外，任何粉丝能够听到的，都是做了无数调整和美化的音乐，与歌手或者乐队真正的水平相差了十万八千里。 如果说一个歌手的演唱会现场，能够达到唱片的水平，不用怀疑，一定是假唱无疑。 四首歌都不算长，只是十分钟多一点就播放完毕。 最后一个音符刚刚落下，玛莎立刻按下了红色的暂停按钮，开口道：“现在我们来讨论一下排歌的顺序，你们有什么想法吗？” 如果时间再过去二十年，或者哪怕只是十年，专辑的排歌都有很多的讲究。 不过在九十年代末，这方面的做法相对要简单很多。 首先，第一首歌必须明确整张专辑的基调，比如是乡村还是摇滚、是朋克还是金属，要让歌迷听到这首歌的第一时间，就能明白这张专辑属于什么类型。 其次，首轮打榜的主打歌必须排在第一或者第二的位置。 当然，像x这张ep，一共只有四首歌，也不是什么大明星的作品，如果不出现什么意外，打榜的宣传最多也只会进行一次，不需要考虑第二主打歌的选择。 通常而言，有一种比较偷懒的做法，也是在这个年代非常常用的方式。 主打歌排在第一位，然后在剩下的歌里边，挑选一首第二或者第三好听的歌放在最末，中间则按照好听程度从高到低依次往下排。 无论是只有三四首歌的ep，还是十首以上的完整专辑，都可以按照这种方法来排歌。 当然，这里所说的好听，指的是以歌手乐队本身，或者制作人的审美来评价的顺序。 这里所指的，仅仅只是cd唱片的排序。 如果是歌曲数量较多的专辑，通常还要同步发行磁带版本，排歌的时候就要考虑ab面的总时长和整体水平大致相当，也就要更加复杂一些。 不过x专辑的歌曲数量较少，在排歌方面的难度不大。 “《hello.cold.world》排第一首。” 按照惯例，第一个发表意见的依然是乔治。 在有外人在场的时候，罗杰和理查森即使想要表达自己的意见，也必须等乐队的队长先说完，再进行补充。 这是基本的游戏规则，也是三人在乐队中地位的直接体现。 “同意。” “同意。” 罗杰和理查森对于第一首歌的选择没有异议，murphy的成员都认为这一首歌最适合作为整张专辑的主打。 不过在接下来的选择上，却出现了一点分歧。 依旧是乔治第一个开口：“第二首歌，我认为应该选《up.all.night》，然后《all.time》放在最后。” 罗杰也开口了：“《all.time》放在最后一首没有问题，但是我觉得《broken》更适合放在第二位。这样整张专辑的整体风格变化有序，不显得突兀。” 四首歌虽然都偏向于朋克摇滚的范畴，但从节奏上来说，《hello.cold.world》和《up.all.night》都属于快歌，而另外两首则是慢歌。 依照罗杰的想法，快、慢、快、慢，这样的排歌顺序，在歌迷听歌的时候会感到更加轻松一些。 理查森沉默了一会，才开口说道：“《all.time》的品质比其它三首有明显差距，应该放在中间，作为收尾不合格。” 《all.time》这首歌是理查森提供的，据说是当初对妻子求婚时候写的歌。 在排练演奏的时候，几人就有所察觉，和罗杰拿出来的三首歌相比，《all.time》无论是品质，还是完成度，都明显逊色。 而当经过后期处理的成品放在一起对比之后，几首歌的品质差距就更加明显。 这一点，三人都心知肚明，不过谁都不想伤了理查森的面子，因而没有提出。 最终还是理查森自己主动提出来，将这首歌排在最不重要的位置，以免专辑的整体评价降低。 这个提议一出，所有人心里都松了一口气。 虽然说，理查森即使自己不提，也不可能将一首品质明显较差的歌放在收尾这个重要的位置上。 罗杰和乔治会顾及这个老好人的脸面，玛莎这个制作人却绝对不会这样做。 但能够不伤和气的解决问题，才是最好的结局。 “《hello.cold.world》作为主打歌排在第一，《up.all.night》第二，《all.time》放在第三，《broken》收尾。两首快歌之后，第三首慢歌的缺陷相对容易被忽略，而第四首慢歌又更容易被歌迷记住。” 玛莎说出了自己的想法，看了一圈众人，问道：“有人反对吗？” 罗杰三人互相讨论了几句，同意了玛莎的方案。 “接下来是专辑的名字，我这里有几个方案，你们看一下，然后投个票。” 玛莎拿出一张纸，上面有四个名字。 这一次没有再出现任何争议，所有人一致认为，主打歌的名字，就是最适合专辑的名字。 一直只有一个代号【x】的ep，也终于被确定了正式名称。 《你好，冰冷世界》 第32章 发行方确定 母带在当天就制作完成，被送到了二十世纪娱乐市场部们的手中，也同时确定了《你好，冰冷世界》的发行方，一家华纳唱片旗下的二线厂牌，名叫ei唱片。 在北美众多拥有发行资格的唱片厂牌中，ei唱片不算是大厂牌，只能说在纽约州的范围内有一定的影响力，若是将范围扩大到整个北美，就十分不起眼了。 不过这家小厂牌手中，也出过不少销量不错的唱片。 在这个数字化专辑还没有流行开来的年代，北美的实体唱片销量比全球任何一个市场的规模都要大上几倍。 按照业内惯例，ei唱片除了能够拿到《你好，冰冷世界》百分之二十五的前期销售分成以外，还将获得唱片百分之十五的版权，这部分版权从murphy乐队手中的那一部分获得。 这样一来，《你好，冰冷世界》的唱片版权归属就非常明晰了。 二十世纪娱乐战局绝对的大头，可以获得百分之七十的唱片版权，而murphy乐队和ei唱片各自获得百分之十五。这里仅仅只涉及唱片版权，歌曲本身的词曲版权依然保留在罗杰个人手中。 分成方面，murphy乐队能够得到的分成是扣除制作、发行以及宣传营销成本的纯利润分成，而ei唱片拿到的却是总销售额分成。 新人乐队在这个行业中饱受压榨的情况，由此可见一斑。 除了版权和分成之外，包括刻录碟片在内的一切发行成本，以及营销宣传费用，将由ei唱片先行垫付，然后在与二十世纪娱乐分账时扣除。 在发行的前期，ei唱片将做出针对性的调查，并制定相应的营销策略。 对于小规模发行的专辑而言，这个过程不会很长。 比如说针对歌迷群体的调查范围，就被局限在纽约市内，少数的几个摇滚乐迷的群体，总共发出的问卷不会超过一千份。 专业的乐评人试听环节也尽量精简，只有本地几名二、三线的乐评人收到了样本。 随着调查一同进行的，是《你好，冰冷世界》的后续收尾工作，包括封面和内页设计、murphy乐队成员一起或者分开拍摄一组组照片，用于宣传海报或者广告等等。 这些扫尾的工作没有多大的难度，按部就班，严格按照计划执行。 制作完成之后，作为主要成员，包括murphy的所有成员，以及玛莎等幕后制作者，都收到了一份cd样片。 封面的背景，是乐队三人的照片，乐队队长、主唱兼吉他手乔治在正中，罗杰和理查森分别站在两侧。 不过三人的照片大小倒是一致，没有刻意凸显乔治的地位，这也是唯一让罗杰喜欢的地方。 照片中的造型和绝大多数摇滚乐队一样，烟熏妆、略显个性或者说古怪的造型、以及一身印着夸张图案的t恤。 不过和重口味的金属乐队相比，murphy的造型设计还是更加偏向于正常人，烟熏妆也是淡妆，仅仅只是在少数几个细节上凸显出朋克的风格，比如说乔治的鼻环，比如说罗杰手中贝斯上印的“fxxk”字样。 在三人身后的背景，是空旷的城市，天空中隐约透出沉重的灰色，有一种压抑无比的气氛。 在三人照片的正上方，用歪歪扭扭的涂鸦字体写着专辑的名字，《hello.cold.world》 下方用稍小一号的字体写着乐队的名字，murphy。 在三人照片的正下方，每个人脚下的黑色地面上，用小号的字体写着每个人的名字。 罗杰-克里斯蒂安，乔治-史密斯，理查森-埃尔文德斯。 专辑封面的设计总体而言中规中矩，说不上好，也不算差，勉强刻意算是及格。 在调查发起的一周之内，ei唱片就根据反馈回来的数据，做出了初步的营销方案。 首先，确定不会追加制作经费以拍摄mv。 其次，宣传与唱片发售同步进行，不会进行任何预热。 这也符合绝大多数新人的待遇，只有极少数人会有例外。 这份总预算为五万美元的营销预算，随着cd的样片一起，被摆在了包括罗杰在内的所有主要成员面前，上面详细罗列了各项预计支出。 报纸和其它平面媒体广告五千美元。 广播电台广告及播放一万五千美元。 音像店海报张贴及广告位租赁三千美元。 官方网站及网络宣传八千美元。 记者新闻稿和公关费用一万美元。 其它各类支出九千美元。 总共五万美元，正好一分不剩。 这些仅仅只是广告费用，不包括发行成本。 看着这份资料，罗杰的眉毛都拧在了一起。 虽然早就清楚ei唱片不可能为自己这些新人开出天价的预算费用，但是五万美元，也太过寒酸了点。 没有任何电视台的广告宣传也就罢了，一张没有mv的专辑，不在电视台进行宣传是很正常的。 没有打榜的公关费用？也可以理解。 毕竟从理性的角度出发，若是不开出一张天价支票，一支纯新人乐队，想要占据各类榜单的前列，几乎没有任何可能。 那些首发就进入公告牌等各大榜单的前几名的所谓“超级新秀”，所依仗的都是背后金主和传媒集团的力捧。 很显然的是，murphy乐队并没有得到这样的待遇。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但是，在对歌曲最为重要的广播电台的宣传费用上，仅仅只开出一万五千美元的预算？ 这个年代的广播电台还没有像后世那样被边缘化，很多人依然有每天听电台广播的习惯。 甚至于有些热门电台的热门节目，插播广告的费用比电视台的黄金时段广告还要昂贵。 一万五千美元，这点钱够干嘛的？ 一个纽约地方性的电台，不重要的冷门时段，比如晚上十一点以后，大约能够播放一分钟的广告加歌曲片段，持续半个月到一个月的时间，仅此而已。 效果？ 只能说是有一定的效果，但肯定好不到哪里去。 不过，罗杰在这方面没有任何话语权，即使提出意见，也不会被采纳。 也只能私下里抱怨几句，仅此而已。 抱怨的除了寒酸的宣传预算之外，还包括数字仅仅只有五千张的首发发行量。 这张只有四首歌的迷你专辑，平装cd的零售价格被定在4.99美元，出于成本考虑，暂时也仅仅只发行这一种格式的唱片，没有磁带、黑胶唱片或者豪华典藏版cd。 罗杰略微计算了一下，就得出了结论，这个数字别说回本，连十分之一的成本都无法收回来。 单是制作、宣传成本就高达十五万美元，哪怕是不去计算其它零散的开支，在扣去发行方以及零售商的分成之后，二十世纪娱乐从每张唱片上能收回的钱绝对不会超过三美元。 这意味着最少需要五万的销量，才能堪堪回本。 第33章 发行 （ ps：说这本书没有人看当然是日常自黑啊，我黑自己总不会有人喷我吧~hh。 有几位读者从刚发书还没签约的时候开始一直跟读到现在，我都记得id，很感谢你们的支持。 虽然说试水推的成绩不是很理想，但是毕竟题材小众嘛，有心理预期。只要有读者喜欢，我就觉得挺满足了。 pps：主角是贝斯手所以写主唱的时候老是习惯性绕到贝斯去了，上一章笔误，这好像是第二次写错，抱歉。已修改。 感谢书友任仁2号提醒。 ） ………… 当然，唱片盈利的渠道有很多，简单的零售分成只是最基本的一种，更重要的是各类版权的长期收益。 而且，二十世纪娱乐真正花掉的钱，连十五万美元的一半都达不到，大多数都是为了降低账目上的盈利，而特意做出来的“成本”，实际上大多是左手倒右手罢了。 但是，即使再怎么算，如果唱片只卖出去五千张，二十世纪娱乐肯定是亏本的，只能依靠后续的版权收入，通过漫长的时间来赚回投入。 不过首发数字低，并不意味着二十世纪娱乐和ei唱片认为这张唱片的市场潜力就是这个数字，仅仅只是必要的规避风险的举动。 毕竟刻录cd也是需要钱的，虽然大规模刻录的成本可以降低到每张cd五十美分以下甚至更低，但数量多了，这也不是一笔小数目 万一卖不出去，砸在手上怎么办？ 所以，先小规模的向市场投放，再根据销售情况随机应变，才是大公司通行的做法。 如果反响良好，以ei唱片的能力，再加上背后有着华纳唱片这个庞然大物的支持，随时都可以生产出上万，乃至于更多的唱片，短时间内铺满零售店的货架。 罗杰对于二十世纪娱乐和ei唱片的保守很不满，但也没有提出任何意见。 反正提了也不会被采纳，何必浪费那个口水。 万一因此得罪了哪个小心眼的高层，在未来的项目上卡住自己，那才是真的划不来。 如二十世纪娱乐这样的公司，高层不能一个人批准某个项目的立项，但想要搅黄掉一个项目，却并不是十分困难的事情。 虽然说在商业行为中，没有人会跟利润过不去，但万一遇到个想不开的家伙呢？ 这是完全没有必要的风险，尽管风险低到可以忽略不计，但确实存在。 想了一会，罗杰开口提出了自己的要求：“再给我几张cd，我要送人。” “每人都可以拿到二十张，再多就要自己掏钱买了。”玛莎开了个玩笑。 ………… 时间不知不觉间已经来到了七月。 世界杯淘汰赛进入到了高潮阶段，不过这个世界，没有外星人罗纳尔多，没有冰王子博格坎普，没有中场大师齐达内。 没有了那些熟悉的名字，罗杰也没有观看的兴趣，尤其是在公寓没有电视机，只能去酒吧看球的情况下。 英式足球在北美也没有任何关注度，这里的人们更加喜欢美式足球，然后依次是棒球、冰球、篮球。 所以尽管世界杯吸引了全世界绝大多数人的目光，但仍然和北美这块土地没有任何关系。 7月3日，八强赛开赛的同一天，《你好，冰冷世界》悄悄地上架，没有掀起任何波澜。 这也是绝大多数独立唱片或者乐坛新人的标准待遇，新歌发布引起无数媒体追捧，身后随时有狗仔跟踪偷拍？ 那是一线大咖才能享受到的待遇，最起码也要二线，或者具备特殊话题性的三线艺人。 至于murphy乐队，出了二十世纪娱乐公司的大门，就没有几个人知道这支乐队的存在。 外界发生的一切依旧与罗杰无关。 专辑也只寄出了三份，分别给吉姆、usc混合高中的音乐老师、以及自己的第一个粉丝，1969旅馆的牛仔少女维罗妮卡。 接下来的日子，罗杰又一次将自己关在家里，除了每周与乐队进行一次合练之外，就闭门不出，不断充实着自己。 乐理的学习需要时间的积累，但乐感却大多是天生的，在这一方面，无论从哪一个角度来看，罗杰的天赋都算得上不错。 只是一个多月的学习，在掌握了一定的乐理知识之后，罗杰就开始尝试抛开记忆中的原版，对那一首首熟悉的歌曲，按照自己的想法，重新进行编曲。 由于条件所限，重编的曲目，罗杰只能自弹自唱，最多再加上拍打桌子模拟出的鼓点。 不过通过这样的录音，多少也能判断出歌曲是否优秀，或者说合格。 虽然大多数时候效果不尽如人意，不过偶尔却会有灵光乍现。 然而，这么长时间下来，罗杰真正让自己满意的，依然只有一首《你好，冰冷世界》。 和原本融合了少量金属元素的朋克风格相比，罗杰在重新编曲之后，很快就拿出了重金属风格、硬摇滚风格的版本。 几天之后，罗杰又写出了这首歌的抒情版和dj版。 如果不是实在没有黑人那种嘻哈天赋，罗杰还想尝试一下把这首歌改编出一个说唱的版本。 至于爵士、电音…… 呃，这么恐怖的事情还是想想就好。 依照北美，或者说世界上大多数国家的版权法律，一首歌的版权，仅仅只分为词曲版权和唱片版权两个部分。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于编曲，是不受版权法保护的，所以罗杰也没有必要重新再去版权局注册一遍。 甚至于，重新改编了《你好，冰冷世界》这件事，罗杰对谁也没有提。 仅仅只是在自己家里尝试着用贝斯演奏了一遍，就丢进了最底层的抽屉里。 倒不是说对改编出来的效果不满意，事实上，虽然大多数改编版本确实不能让罗杰感到满意，但硬摇滚风格的版本，却比原版还要让罗杰喜欢。 但是罗杰仍然没有打算把这首歌立即拿出来的想法。 二十世纪娱乐显然短期内没有为乐队启动新专辑项目的意思，至少也要等一段时间之后，《你好，冰冷世界》的销售情况明朗。 如果销量理想，不用罗杰等人催促，二十世纪娱乐很快就会对新项目进行立项。 但如果销量惨淡，新项目就会无限期地拖延下去，甚至乐队可能会被雪藏。 不过，罗杰对此没有任何办法。 没有名气、没有渠道、没有资源，最重要的是没有钱。 尽心尽力地完成专辑制作之后，接下来能卖出去多少，无论是罗杰，还是乐队的其他人，都没有任何办法干涉。 宣传方面，只能依靠二十世纪娱乐和ei唱片开出的那寒酸到了极点的预算，然后听天由命。 想到这里，罗杰突然想起来，乐队中还有一个富二代。 如果乔治肯自掏腰包，对专辑进行宣传，哪怕只是在报纸上买上几个广告位，对销量多少也能起到一些促进作用吧？ 不过犹豫了一阵，罗杰还是放弃了劝说乔治追加预算的念头。 如果三人一起出钱还好，但如果只是一个人出钱，那么在分账的时候，是否需要给乔治多分一些，如果需要，具体又该多分多少？ 这根本不是谁有钱就多出点的问题，涉及到方方面面的利益，罗杰没有立场，也不应该主动去开口。 当然，若是乔治肯自掏腰包，并且不改变预定的分成方案，罗杰绝对会举起双手表示欢迎。 二十世纪娱乐和ei唱片肯定也乐得如此。 第34章 电台节目 在网络发展还没有到达巅峰的九十年代末期，除了电影、电视以外，收听广播是人们最常见的低成本娱乐活动之一。 尽管在新世纪之后，广播电台的市场规模急速萎靡，但在现今这个年代，广播电台的受众依然非常广泛。 尤其是广播收音设备可以做得很小巧，能够随身携带，在很多时候，广播电台的受众甚至还要超出电视观众。 在纽约州，最大的广播电台当属att公司旗下的纽约广播电台，简称weaf。 据权威机构的统计，在整个纽约州，weaf电台的听众，占据所有广播电台听众的百分之五十以上。 下午四点左右，对于广播电台来说是一个较为尴尬的时间。 这个时间对于大多数人来说，是工作的时间，距离下班后的热门时段虽然只有一个小时的间隔，但听众数量却会相差十倍以上。 自然而然的，这个时间被安排给了一个相对冷门的节目，一档专注于摇滚的音乐节目。 这档名为【杰克谈摇滚】的电台节目已有五年以上的历史，虽然一直不温不火，从来没有大爆过，但受众一直很稳定，培养了相当一批忠实的粉丝。 皇后区，一个刚放学的高中生，正听着这档节目，一边拨弄着手中的吉他。 里德是一个狂热的摇滚迷，在皇后区这样富人较少，大多数家庭都是中产收入以下的地区，喜欢摇滚的孩子比例要比其它地方更多。 事实上，即使到了九十年代末期，很多所谓的上流社会人士，依然对摇滚报以不屑的态度，认为摇滚音乐太过粗鄙、低俗。 这些自诩为精英的家伙，更喜欢品尝着红酒和牛排，播放一曲莫扎特或者贝多芬，搂着女伴跳一支探戈。 尽管其中的大多数人根本听不懂这些所谓的“艺术”。 大多数喜欢摇滚的人，都是社会底层出身。好一点的，也不过是中产阶级家庭。 富人家的孩子并不是没有喜欢摇滚的，但相较于一般的流行音乐而言，数量要少得多。 这个群体的人数虽然多，但是消费能力却不算强，这也是一线巨星里没有摇滚歌手或者乐队的最主要原因。 在罗杰前世生活的地球，一个叫做埃尔文斯-普雷斯利的天才将摇滚带到了全世界，而真正让摇滚音乐被上流社会所接受的，则是一支叫做披头士的传奇乐队。 而这个世界，在摇滚萌芽诞生初期，也曾经出现过猫王一级的天王巨星，但却没有一支像披头士那样，将摇滚音乐重新定义、发扬光大的伟大乐队。 尽管这个世界的摇滚音乐一直被所谓的上流社会看不起，但仍然有极为广泛的受众。 以摇滚音乐为核心的各类电视、广播节目，也从来不缺乏忠实的观众和听众。 主持人杰克点评了几首知名摇滚乐队的新歌，节目再一次进入到广告时间。 “最近的广告越来越多了，半个小时的节目要插进去三次广告？干脆叫广告电台算了！” 里德嘴里不停地抱怨着，准备弹一会吉他，渡过无聊的广告时间。 按照这档节目的尿性，这段广告最少也有三分钟以上，至少够弹上一整首歌了。 作为“未来伟大的摇滚歌手”，里德除了听摇滚音乐和追星之外，最喜欢的事情就是练吉他、练歌。 里德的手指刚刚放到琴弦上，收音机里传来一阵轻快的节奏，将里德的注意力完全吸引了过去。 “我悲喜交加，我想破茧而出。我欣喜若狂，我犹豫不决，我迷失了自己。也许我不够完美，但至少我一直在努力。” 清澈的嗓音中带着一丝难以察觉的颤音，极具辨识度的嗓音立刻就抓住了里德的心神。 强烈而明快的节奏，轻而易举地就将里的的热情调动起来。 “22岁的生活就像我最糟糕的梦魇，太多痛苦，太多自由，我该如何面对？这不是你的本意，但你却就这样让它发生了。是的，你就这样让它发生了。” 密集的鼓点，欢快的吉他旋律，哪怕隔着收音机，也能轻而易举地感受到另一头火热的气氛。 像是在开派对一样，里德的身体开始随着音乐，疯狂地扭动起来。 一个短暂的休止符之后，旋律突然再一次加快：“这是一个多么无情的世界。” 一个沙哑的声音大吼着：“你好，冰冷世界！” 然后那个清澈的嗓音继续唱道：“但只要地球还在旋转，我就会挣扎着重新站起来。” 最后以两个声音的一句合唱收尾：“你好，冰冷世界！” 歌曲的播放很短暂，只有一小段，并不完整。 然而，就只是这么一小段，却让里德不由自主地嗨了起来，像是在开狂欢派对。 直到播放结束，里德扭动身体的动作像是按下了暂停键，突然停滞下来。 楞了片刻，里德低下头，看到被摔在地上的电吉他，发出一声渗人的惨叫。 “shit！我刚买的吉他！！！” 高分贝的尖叫声遮掩住了收音机的音量，心疼地捡起吉他，里德听到收音机里传来的半句话：“……7月3日，纽约州各大音像店同步发售。” “what.the.fxxk？专辑名字叫什么？？哪个乐队的？？” 里德又愣住了，陷入怀疑人生模式，脑海中一大串问号飘过。 我是谁？我在哪？我要去干嘛？ 发呆了半天，里德终于想到了一个办法，翻出手机，拨出一个电话。 “喂，艾登，你刚才有听【杰克说摇滚】吗？” “不是，我想问刚才那个广告里播的歌，叫什么名字？是哪一支乐队的？” “what？你没听到？” “好吧，没事了，再见。” 一连打了三个电话，里德终于从一个同样喜欢摇滚的同学那，要到了专辑的名字。 拉开抽屉，数了数小金库里的存款。 里德想了半天，抽出一张美元，自言自语道：“千万别超过十美元啊，这个月的零花钱就剩五十美元了，还要给安妮买生日礼物呢。” 飞快地跑出家门，找到最近的一家音像店，里德立刻就看到了音像店玻璃上张贴的广告海报。 《你好，冰冷世界》 右上角标注的4.99美元的售价，让里德松了一口气。 第35章 乐评 【杰克谈摇滚】节目的插播广告，花掉了一万五千美元。 由于不是午夜档的垃圾时间，虽然广告费比热门的黄金时段要低一些，但也依然昂贵，达到了每分钟一千五百美元。 这意味着《你好，冰冷世界》的广告只能在这档节目中播放十天。 主打歌永远是专辑宣传的重点，但却不是唯一。 除了电台广告之外，在报纸等平面媒体上的广告，则是在突出主打歌的前提下，兼顾其他三首歌曲。 在这一部分的投入，最大的一笔开支来自于一位资深乐评人的公关费用。 这位叫做沃尔斯-威尔逊的乐评人同样专注于摇滚领域，影响力比几个顶尖的评论家要差许多，出了纽约州就没有几个人认识。 不过在纽约本地，这位资深乐评人在特定的歌迷群体中，还是拥有广泛受众的。 能够在《纽约每日新闻》娱乐版拥有一个长期的个人专栏，就是这位乐评人影响力最为直接的体现。 为了让沃尔斯-威尔逊在专栏中为《你好，冰冷世界》写下一篇评论，ei唱片开出了一张一万美元的支票。 按照北美评论界与唱片公司约定俗成的潜规则，收钱写软文广告是十分正常的商业行为，但为了确保评论的权威性，乐评人不会为一张质量很烂的专辑送上好评。 唱片公司同样也不会提出这样不合理的要求。 当然了，拿钱办事是基本的行业准则，乐评人在收下支票之后，无论给出好评还是差评，在登报发表之前，都会送给唱片的发行方审核，只有得到通过，才会正式发表。 如果是一张没有多少亮点的专辑，乐评人虽然也会给出差评，但却会在差评中点出专辑的卖点，以吸引特定群体的兴趣。 比如说，如果单纯的给一张专辑打个低分，唱片公司肯定不会接受。 而如果换一个方式，比如说“这张专辑的鼓点会让你的心脏都震出来，歌词里到处充斥着低俗的f词，主唱的歌声像嗑了药混乱不堪。” 这样的描述，就有很大概率被唱片公司接受，虽然是差评，但却点明了专辑的卖点，对特定的群体具备相当的吸引力。 从本质上来讲，北美的乐坛和好莱坞没有任何区别。 不过大多数乐评人比影评人做得更好的一点在于，他们会去听一遍需要写评论的专辑，至少也会完整的听完主打歌。 而大多数影评人在撰写评论之前，根本不会去看电影的内容。 作为一个自认为认真负责的乐评人，沃尔斯-威尔逊在完整地听完《你好，冰冷世界》之后，才通知自己的经纪人，收下了ei唱片开出的公关费用。 在撰写评论之前，还反复听了三遍以上，并且在撰写评论的过程中，还要在每写下一首歌的评论之前，再听一遍对应的单曲。 哪怕是在乐评界，这样认真负责的态度也非常罕见，绝大多数乐评人都是收了钱之后，撰写评论之前，听上一遍罢了。 “《你好，冰冷世界》这首歌，旋律简洁而致命，乔治-史密斯的演绎令人惊讶，曲调听似欢快，却隐藏着一抹挥之不去的哀伤。乐队的伴奏也同样出色，用简单的旋律，谱写出一首打动人心的好歌。单曲评分：4.2分（5分制）。” 沃尔斯-威尔逊写下了第一首歌的评论之后，停下了笔，打开cd播放机，继续听第二首歌。 高品质环绕音响的效果非常出色，给人一种身临演唱会现场的感觉。 这首歌的前奏较长，节奏相较于《你好，冰冷世界》而言也要慢一些，不过仍属于“快歌”的范畴。 和前一首歌更加注重整体相比，《up.all.night》重点突出了鼓点，节奏感非常强烈。 沃尔斯-威尔逊忍不住随着音乐的节拍，晃动着脑袋，一只手在桌面上有节奏的拍打着。 “我们一夜狂欢，我要带你去兜风了！仍是一夜狂欢，一起嗨到黎明到来！仍然一夜狂欢，像魔鬼一样狂欢！酒还没醒，整夜宿醉，一夜狂欢。” 到了高潮部分的时候，沃尔斯-威尔逊甚至跟着轻声哼唱了起来。 乐评人必须要保持对音乐的热情，这是沃尔斯-威尔逊的观点，也是生活和工作中严格执行的准则。 一曲结束，按下暂停键，沃尔斯-威尔逊继续写乐评稿。 “专辑的第二首歌《up.all.night》，不是一首典型的朋克摇滚，但质量同样出色，尤其适合派对场合。强烈而直接的节拍，会让你忍不住跟着音乐扭动起来，在舞池里尽情挥洒汗水。美中不足的是，主唱的嗓音太过清澈，缺少一种性感的磁性。单曲评分：3.8分。” 然后继续听歌、写评论。 “第三首歌《all.time》，节奏突然转向舒缓，旋律很有特点，讲述了一段美妙动人的爱情故事，但节奏感不足是致命的硬伤。单曲评分：3.2分。” cd播放机再一次启动，柔和的旋律回荡在空旷的书房内。 清脆的低音线，轻到几乎难以察觉的鼓点，舒缓而柔和的吉他旋律，轻柔的简直不像是一首摇滚。 乔治-史密斯清澈的嗓音，像是夏日里的一杯冰水，让人感到极度的舒适，一段动人的故事娓娓道来。 “滴答响起的钟声是一种抚慰，伴我度过难以入眠的夜晚，也许它能够阻止明天偷走我全部的时间。即使心有疑虑，我依旧在此为你守候。” 虽然已经听过数次，但沃尔斯-史密斯仍然沉浸在歌声之中，忘记了自己还在写乐评稿件。 “我已濒临崩溃，几乎失去呼吸。我的心还在跳动，却早已四分五裂。在无尽痛苦中，我只能被你拯救。从你的名字，我找到存在的意义。所以我没有办法，无法紧紧抓住你……” 一曲结束，沃尔斯-史密斯握着笔，却久久未能写出哪怕一个单词。 过了很久，笔尖终于落在纸上。 “第四首歌，《broken》，我很难对这首歌做出准确的评价。这是一首简单，但却感人至深的歌曲。它不适合大多数摇滚那样的现场演奏，而是独自一人，把自己关在房间里舔舐伤口时最好的伴奏。喜欢的人会疯狂地爱上它，讨厌的人会不屑一顾地唾弃它，而我，就是这首歌的狂热粉丝。单曲评价：4.7分。” “整体而言，《你好，冰冷世界》这张ep，是一张具有独特魅力的、别具一格的朋克摇滚专辑。murphy乐队为歌迷们奉上了一张制作精良、品质出色的迷你专辑。尽管稍有瑕疵，但仍不失为一张优秀的唱片。专辑评价：4分（5分制）。” 第36章 首日销量 按照广告营销专业人士的主流观点，一件商品的广告，想要起到显著效果，至少需要被潜在客户看到三次以上。 在专辑发行中，这意味着需要用铺天盖地的广告海报、专栏软文、电台点播以及电视频道的mv播放。 区区几万美元的营销预算，能做到的事情非常有限。 按照惯例，专辑上架之后的24小时、三天、一周，这三个时间点的营销数据非常重要。 第二天一早，《你好，冰冷世界》项目的核心成员，就聚集在了二十世纪娱乐的一间会议室内，等待着第一天的销售数据。 “喂，你好，这里是玛莎。” “具体的销售数字是多少？” “有更详细的资料吗？比如消费者评价反馈？” “好的，我知道了，谢谢。” 制作人玛莎挂掉电话，看向会议室中的众人。 两个经纪人还要好一些，罗杰等三人的脸上则有着明显的紧张。 出道首发的第一张专辑，指望直接大爆完全不现实，但最起码，也不能是彻底的失败。 否则，等待着murphy乐队的，将是无限期的被雪藏下去。 玛莎沉默了片刻，报出了一组数字：“首日销量大约是一千二百张，准确的数字还在统计当中，误差不会超过一百张。” 罗杰才刚刚走入乐坛，不是很清楚这个数字意味着什么，不过简单的算术题还是会做的。 按照一张唱片4.99美元的零售价格，上架当天，《你好，冰冷世界》一共卖出了大约六千美元。 和制作、宣发的投入相比，这个首日销售数字非常不起眼。 见惯了后世动不动首发一天就百万、千万级别的恐怖销量，罗杰甚至认为这张ep在商业上已经是失败得不能再失败，几乎要陷入绝望之中。 但其他人都是在这个圈子里混迹了至少几年的老油条，十分清楚这个数字背后的含义。 所有人都露出了兴奋的表情，尤其是沉不住气的乔治，大声欢呼了起来。 “这个销量很高吗？” 罗杰有些疑惑地向西奥多请教道：“据我所知，这张专辑起码要卖出几万张，才有可能产生盈利吧？” “这仅仅只是首日销量，而且是在没有大规模宣传的情况下卖出的数字。” 西奥多看出了罗杰不懂这些，笑着解释道：“首发当天就卖出去五分之一的库存，接下来发行方肯定会追加宣传预算和铺货量。只要口碑不出现问题，在三个月到半年之内，单纯依靠唱片销量回本的可能性很大。” 三个月到半年？ 罗杰敏锐地捕捉到了这个数字，追问了几句，才搞明白。 和后世主要依靠数字版网络下载，力求在发行之后的几天之内，就掏空粉丝的腰包相比，这个年代的实体唱片的销售周期往往相对漫长。 一张高质量的唱片，甚至可以在长达一年以上的时间里，保持一个相当稳定的销售数字。 在前世的地球上就有类似的例子，比如大名鼎鼎的迈克尔杰克逊，在90年代发行的专辑《bad》，在长达50多周的时间里，一直维持在一个相当平稳的销售曲线上。 这个世界也同样如此，大多数专辑的销量爆发期，通常都是在发行之后的三个月到半年时间里。 尤其是新人的首发，由于前期宣传不够，往往在首日或者首周销量确定之后，发行方才会追加宣传预算，而后迎来一段稳定的增长期，到顶之后再开始缓慢下降。 根据西奥多的描述，罗杰很快计算出了数字，问道：“也就是说，按照首日销售数字来看，这张ep的预期销量应该在十万级别？” “这张ep的质量很高，口碑不会差到哪里去，而且摇滚乐迷的群体一直数量庞大，乐观的估计，应该在三十万以上。”西奥多想了一会，按照自己的经验，分析道：“即使保守来算，半年以内卖出十万到十五万张的数字，问题应该不大。” “那就是说，我们可以庆祝了！”罗杰一直紧绷着的情绪终于放松了下来，笑着说道：“我们应该尽快催促公司增加宣传预算。” “我会向公司提出要求的。” 玛莎听到了罗杰的话，插口道：“不过只有一个首日销量，很难说服公司的高层。至少也要等首周销量统计出来，如果整体销量平稳，即使不用我们催，公司也会追加预算的。” “去他x的预算！”乔治兴奋的像是磕了药一样，大声嚷嚷着：“我要庆祝！我要派对！今天就要！今天晚上在我家开派对，所有人都要来一起庆祝！” 罗杰盯着乔治的眼睛看了几秒钟，确认这家伙只是兴奋过度，不是真的磕了药才来公司，暗自摇了摇头，对这家伙时不时脱线的举动有些无奈。 在北美虽然是利益为先，但是必要的交际活动也是不可缺少的，在没有利益冲突的时候，规则内的人情往往可以起到相当重要的作用。 尤其是各种各样的派对，是最好的拉近关系的场合。 罗杰刚准备开口，理查森站起身，在乔治肩膀上拍了一把，说道：“开派对可以，但是不要搞太过火的活动。” “嘿，理查森，我们就要成为大明星了！”乔治加重了语气，说道：“我们只是庆祝一下！我已经整整一个月没有参加派对了，我不能没有派对！” “没有人会阻止你开派对。”乔治和理查森共同的经纪人丹尼尔似乎拿这个客户完全没有办法。 站起身拍了拍手，将所有人的注意力吸引到自己身上，开口道：“今晚八点，在乔治家里开个庆祝派对，大家如果没有其它事情，请务必到场。” 这样的邀请根本没有必要，也不能拒绝，除非有工作或者其它更重要的事情。 罗杰和理查森第一个响应，开口道：“今晚我们会准时到场。” 除了一个后期制作的成员，表示晚上要赶飞机无法到场之外，会议室内的所有人，都明确表示会参加，包括二十世纪娱乐的两位高层职员。 “丹尼尔，派对的筹办就交给你了，我只管签支票。”乔治一副不差钱的模样，掏出一串钥匙丢给自己的经纪人，做起了甩手掌柜。 第37章 上东区的豪宅 乔治的家同样在曼哈顿，不过却是在富人云集的上东区。 尽管组建乐队，在一起工作已经有一个多月，不过三人之间的交情并不算深，这才是罗杰第一次来到乔治家里拜访。 按照这边的习惯，罗杰带上了一份礼物，一盒墨西哥州出产的雪茄，花去了五百美元。 以罗杰的经济状况而言，在一份礼物上花出五百美元算是严重超支，但考虑到主人家的家境，以及乐队队员之间的关系，这一笔开支却是十分必要的。 “麦坎努（macanudc）？这可是好东西！” 乔治打开包装精美的雪茄盒，露出惊喜的神色——当然，多半是装的。 以乔治的收入水准而言，这个价位的雪茄完全可以经常享用，没有任何压力。 罗杰指了指自己旁边的人，说道：“是西奥多选的，我不懂这些。” 跟罗杰一起来的西奥多，也递上了自己的礼物，一支还算不错的香槟酒。 “谢谢你们的礼物，进去先坐一会，派对晚点才会开始。” 乔治将罗杰两人迎进们，借着擦肩而过的机会，在罗杰耳边小声说了一句：“理查森在里边，去找他，我马上过来，有些事要谈谈。” 罗杰不动声色地点点头，走进别墅里。 虽然乔治的声音很小，但西奥多显然听到了乔治的话，走了几步，到了没人的地方，才开口问道：“他要和你谈什么？” “不清楚。”罗杰也是一头雾水。 西奥多没有追问，只是提醒了一句：“如果是涉及到乐队利益的事情，不要轻易做出承诺。” “我明白。”罗杰只是缺乏经验，但却不傻。 “我去那边聊聊，你好好享受派对。” 西奥多看到了几个熟人，跟罗杰打了个招呼。 走出几步，像是想到了什么，停下脚步，回头说道：“下周末我要去纳什维尔出差，如果乔治找你要谈的是工作上的事情……” 罗杰连忙点头，比划了一个打电话的手势，说道：“如果有需要，我会给你打电话。” “ok。”西奥多满意地点点头。 和西奥多分开，罗杰一个人在别墅里转悠着。 这间别墅不算传统意义上的豪宅，不过在寸土寸金的曼哈顿，这样一栋前后都带花园、拥有独立网球场和泳池、建筑面积达到一万五千余英尺（约1400平方米）的别墅，价格非常惊人。 当然，维护保养费用，以及房产税也同样惊人。反正以罗杰的收入，是绝对养不起的。 哪怕是房地产泡沫还没有膨胀起来的九十年代末期，这样一栋别墅的价格也要…… 罗杰想了半天，也猜测不出来一个大致的数字，摇了摇头，准备一会直接问乔治。 转了一圈，罗杰终于在后花园里找到了理查森，这个胖得惊人的鼓手，正在搂着一个小妞聊天。 从对方的打扮和举止上来看，应该是花钱请来的派对女郎。 至于是纯粹烘托派对气氛的女孩，还是可以做某些不可描述事情的应召女郎，就不清楚了。 不过从理查森的动作来看，多半是后者。 “我还以为这家伙是个顾家的好男人来着。” 罗杰心里吐槽了一句，走过去跟理查森打了个招呼。 两人来得都很早，距离派对开始还有一段时间。 还没聊几句，乔治就过来了，没有搭理几个派对女郎，叫起罗杰和理查森，说道：“我有点事要和你们谈谈，这里不方便，到里边去聊。” “你这房子真够大的。花了多少钱？”罗杰边走边问道。 乔治摇了摇头，说道：“这是我妈妈留给我的遗产，我也不知道花了多少。不过，去年的房产税是9万美元。” 和太平洋对岸的那个国家70年长租不同，北美这边的房产拥有永久的产权，不过每年都要缴纳高昂的房产税。 如果交不起，对不起，你的房子会被税务局强制没收。 不同的洲，甚至同一个城市的不同区域，房产税的征税比例都有所不同，最低的一年不到百分之一，最高的则会高达百分之五以上。 像纽约这样的大城市，又是上东区这种富豪云集的地方，这样一栋勉强称得上豪宅的别墅，房产税的征收比例通常在百分之三左右。 当然，就和任何一种税种一样，房产税同样可以通过合法的手段获得减税额度。 具体的额度，根据会计师的操作能力有所浮动，以乔治这样的富豪而言，应该能够拿到最大的减税比例。 考虑到这一点，实际缴纳的比例应该低于百分之一。 这个数字是依照房产的实际价值，而非购买时的价格来计算。也就是说，如果房价上涨，每年需要缴纳的房产税也会更多。 罗杰大致计算了一下，得出结论，这栋别墅的价值，应该在千万美元以上。 如果出售，通常卖出的价格还会比房产本身的价值更高，达到两倍甚至三倍也很正常。 “果然投胎是个技术活。” 罗杰小声嘀咕了一句。 “什么？”乔治显然没有听清。 “没什么。”罗杰摇摇头，说道：“你不是说有事要和我们谈吗？” “进屋说。”乔治打开一个房间的门，等罗杰和理查森先进去，乔治锁上门，开口道：“我打算投资一笔资金到我们的ep上，作为追加的宣传预算。” 罗杰和理查森都有些发愣，没想到乔治要说的是这个。 互相对视一眼，罗杰犹豫着开口道：“这件事，你应该找二十世纪娱乐和ei唱片去谈吧？” “在找他们谈之前，我想要先得到你们的支持，毕竟我们是队友。”乔治直接坐到沙发对面的茶几上，注视着罗杰两人，开口道：“我打算个人出资，追加二十万美元的宣传预算。但是这笔钱以乐队的名义出，并且乐队得到等比例的收益分成。” “你的意思是，你出钱，分成算乐队的？”理查森立刻明白了乔治的打算，却有些不敢相信。 乔治点点头，说道：“没错，就是这个意思。属于乐队的分成，还是按之前谈好的比例分配。” 这等于是乔治在给罗杰和理查森送钱。 虽然说乔治是个不缺钱的富二代，但是几十万美元就这么扔出去，不求任何回报？ 罗杰和理查森又不是傻子。 几千，或者几万美元，以乔治的收入程度来说，或许不在乎。 但若是这个数字达到六位数，却又是另一回事了。 第38章 索尼唱片? “我们需要付出什么？”罗杰立刻问出了关键的问题。 绿油油的美元钞票，罗杰当然喜欢，也很想要。 但世界上从来都没有免费的午餐，想要得到些什么，就必须要有所付出。 这个道理，已经三十岁的理查森更加清楚，盯着乔治的眼睛，等着对方给出答案。 乔治沉默了片刻，开口道：“我希望接下来的谈话内容你们可以保密，出了这间房间，我不会承认今天的谈话。” “可以。” “没问题。” 仅仅只是口头要求的保密，罗杰和理查森毫不犹豫地就答应了下来。 乔治酝酿了一阵，似乎是在组织语言，过了片刻，乔治开口道：“我有一些特别的个人渠道，把ep送到了一个大人物手中。如果这张ep能够大获成功，索尼唱片很可能会买断我们的合同。” 乔治语焉不详，但透露出的信息量却很大。 和二十世纪娱乐这样的二线经纪公司相比，索尼唱片作为全球五大唱片公司之一，两者的实力根本不在一个位面上。 无论是媒体资源、包装能力还是发行渠道，都远远超出二十世纪娱乐。 若是能够与索尼唱片签约，对murphy乐队来说，绝对是更上一层楼。 罗杰在思考着这背后的意义，理查森倒是立刻开口，问出一个问题：“索尼唱片要签的是你，还是整个乐队？” 虽然三人和二十世纪娱乐签的都是最低级别的合约，但买断一个人的合同，和买断整个乐队的合同，所付出的代价显然不一样。 如果乔治是为了自己的利益想要单飞，罗杰和理查森无法阻止，但心里肯定会不舒服。 若是索尼唱片要签下的是整个乐队，那情况自然又会有所不同。 “当然是乐队。”乔治的语气很肯定，没有任何犹豫。 罗杰却不会傻到立刻相信，试探着问道：“可以安排一次会面吗？” 如果能和索尼唱片的人见一面，确定对方的意图，这件事立刻就会简单许多。 乔治想了一会，说道：“我可以打个电话问问，但不能保证什么。” “我认为，应该先和索尼唱片的人见一面，谈过以后，再考虑其它的事。”理查森做出了决定，开口说道。 罗杰也表示支持，至少在这个时候，罗杰和理查森，是站在同一条战线上的。 虽然乔治追加投资的事情，事实上和罗杰、理查森没有多大关系，两人也没有多少话语权。 不过这件事并不仅仅只是涉及到资金，还有更多的问题。如果缺少两人的支持，乔治也会很为难。 乔治立刻意识到自己太着急了，想了一会，点点头，说道：“这几天天记得保持电话畅通，我会联系你们。” 看了一下表，乔治站起身，说道：“走吧，今天好好享受派对，其它的事情等派对结束了再说。” “你可得准备点好东西来招待我们。”理查森变脸的速度也很快，上一秒还一副严肃的要命的样子，这一秒就变成了笑脸。 “给你，省着点用。”乔治掏出两个小袋子，丢给理查森一个，另一个则递给罗杰。 塑料袋子里装的是一种白色的小药丸，罗杰虽然没有试过，但却立刻意识到了这是什么东西。 摇了摇头，开口道：“抱歉，所有和吸有关的东西我都戒了。” “what？”乔治瞪大了眼睛，举起手中的塑料袋子，大声道：“这可是印度原产的高档货！不是那些仿制品！你真的不来点吗？” 对于摇滚圈子的混乱，罗杰早在上一世就有所耳闻。 这一世，虽然说只是触摸到了这个圈子的边缘，但罗杰也见识到了各种过去只在传说中听闻的东西。 毒.品？ 在这个圈子里只能算是司空见惯的玩意。 或许说全部有些夸张，但在北美，玩摇滚，尤其是职业摇滚的人，十个里边至少有九个都有不同类型的毒瘾。 罗杰苦笑了一下，指着左耳下方的疤痕，说道：“这就是以前嗑药之后留下的，差点死掉。从那次之后，我就戒掉了。” 疤痕的来历当然是假的，不过有一道看上去恐怖的疤痕，这话的说服力也更强。 乔治犹豫了一下，没有再坚持，将小药丸放回到口袋里，打开房间的门，说道：“随你吧，不过派对上可以玩的东西很多，尽情地享受吧。” “有酒就行。”罗杰开玩笑道：“虽然我还没到合法饮酒的年龄，不过我相信这里不会有警察来抓我。” 在北美，大多数州的法律规定，可以在公众场合合法饮酒的年龄是二十一周岁。 当然，在私底下怎么样，只要不被举报，根本没人会管。 像德克萨斯等牛仔氛围浓重的地方，在上学之前就开始喝酒的孩子并不少见。 “我准备了很多酒，从低度数的啤酒到伏特加这样的烈酒，想喝什么都有。” 说话间，几人已经来到后院，这里是派对狂欢的主要场地。 虽然距离派对正式开始的时间还有几分钟，但人早就到的差不多了，已经有不少急性子的家伙，抱着酒瓶和女伴开始狂欢起来。 乔治跳到dj台上，举起话筒，大声道：“女士们，先生们，欢迎来到新世纪最伟大的乐队，murphy的地盘！” 乔治家这样的豪宅，每一间房子之间的距离都足够远，隔音也非常好，根本不用担心声音太大被人投诉。 在后院里，摆着大大小小十几个扩音器，足以保证每一寸空间都处于音乐和狂欢的气氛包围之下。 黑人dj自觉地让开了位置，罗杰和理查森互相看了一眼，跳上舞台，走到早就准备好的乐器前。 只是派对而已，用不着像演唱会那样仔细。 事实上，几人也只打算演奏一首或者两首歌，就要把位置让给dj，加入到狂欢的人群当中。 “《up.all.night》，请好好享受这个美妙的夜晚！” 乔治大声报出歌名，激昂欢快的节奏立刻响起，在扩音器的作用下，立刻响彻整个别墅。 “看到一个小妞，可不能让她跑了！机会到来，我要好好把握。一起跟我回家，好好享受狂欢。几杯酒下肚，你知道她已迷醉，房间天旋地转……” 这是一首非常适合派对狂欢的歌，随着音乐的节拍，派对的气氛从一开场，就立刻进入到了高.潮。 第39章 派对 各种各样的派对，在北美这片土地上，早已成为几乎所有人的必需品。 对于不同的人来说，在派对中享受的内容也完全不同。 显而易见的是，在上东区的这一场派对，主题是狂欢。 激情四射的dj，热情似火的性感女郎，拥挤的舞池，肆意挥洒的汗水，以及音乐、酒精、烟草和毒.品。 某种程度上来说，至少在这个夜晚，这里和任何一家夜店，没有本质上的区别。 当然，安静的地方也是有的。 比如屋子内，就是那些西装革履，衣冠楚楚的“上等人”的场合。 一道门，将别墅分为两个截然不同的世界。 彻夜狂欢的后院，和商业交际、谈判的宴会厅。 在这个夜晚，或许会有多笔交易在这里达成意向，也或者没有。 但无论如何，总是提供了一种可能。 其它安静的地方也是有的，比如说，在别墅前的小花园里，虽然依旧能听到后院传来的喧闹声音，但分贝却降低了好几个量级。 梧桐树下的阴影中，两个人影彼此纠缠在一起。 若是走到稍近一点的距离，就可以听到那里传来的浅吟低喘，偶尔还可以听到撞击的声音。 很显然，派对上可以解决的需求不仅仅是酒精和毒.品。 一阵刻意压抑着的喘息声过后，两人的动作停了下来。 罗杰温柔地帮怀里的少女整理好裙子，至于裙子下边的贴身衣物，早就不知道丢到哪里去了。 然后提上自己的牛仔裤，拉好拉链，在少女的脸上轻吻，转身就打算离去。 “亲爱的，今晚和你相处的很愉快，不过我必须得回去了。” “等一下。”少女的眼中充满着雾气，脸色绯红，似乎还处于失神状态，下意识地拉住罗杰的衣袖，然后动作迅速地从包里拿出一支口红，在罗杰的手掌上写下一串数字：“这是我的电话，我等你电话。” 罗杰下意识地想要皱眉，不过很快就舒展开来，露出一个迷人的笑容，天蓝色的眼睛里透露出深情和诚恳。 俯下身，在少女娇嫩的耳垂上轻轻一吻，低声道：“放心，我会给你打电话的。” 然后罗杰不再停留，直接进入别墅的大厅里。 找到洗手间，仔细清理过身上的痕迹之后，罗杰对着镜子看了一阵，确认没有失礼的地方，才拉开洗手间的门，准备去找自己的经纪人。 至于写在手心里的电话？ 早就洗的干干净净了。 逢场作戏而已，谁会真的当真？ 话说起来，那个年龄和自己差不多，听说也是刚刚高中毕业的少女叫什么名字来着？ 好像是乔治邻居家的小女儿，比起乔治花钱找来的那些派对女郎，这种青涩的果实，才是最美味的。 就是太粘人了点，大概是把派对中的逢场作戏当成了一见钟情？ 果然还是酒喝的太多了，否则根本不会去碰这种可以和麻烦划上等号的女孩。 揉了揉脑袋，不再去想这个问题。 乔治和理查森早就不知道躲到哪里玩去了，这里大多是陌生的面孔。 找了一圈，终于找到了自己的经纪人。 西奥多正举着一杯香槟，和一个西装革履的家伙碰杯。 这个肚子快赶得上理查森的中年，罗杰有些印象，似乎是ei唱片的人？ 正犹豫着要不要过去打个招呼，西奥多已经看到了罗杰，招呼道：“罗杰，怎么没在外面享受你的派对？” “敬酒的人太多了，再喝下去会醉。”罗杰耸耸肩，走了过去。 作为派对的主角之一，向罗杰敬酒的人虽然没有乔治那么多，但也不少。 啤酒、龙舌兰、香槟、伏特加、红酒。 各种酒精混杂在一起，即使罗杰的酒量称得上不错，但也有些头晕的感觉。 “谁让你是派对的主角呢。”西奥多开了个玩笑，然后向罗杰介绍道：“这位是ei唱片市场部的经理，鲍勃。” 然后转向鲍勃，说道：“我就不用向你介绍罗杰了吧？” “当然，二十世纪娱乐旗下最伟大的摇滚贝斯手，我怎么会不认识。”名叫鲍勃的中年白人朝着罗杰举了一下手中的香槟，抿了一小口，说道：“你们的表现非常出色，令人惊讶。我相信，这张专辑会成为我们成功合作的开始。” 和外面狂欢的人群不同，在别墅内部这个相对正式和优雅的场合，没有人会毫无节制地饮酒，即使碰杯，也只是抿上一小口。 罗杰从旁边的桌子上拿起一杯香槟，举手示意一下，喝了一小口，然后说道：“鲍勃先生，我还没有感谢你为这张ep发行做出的努力。” 有着前世的经验，罗杰虽然不是十分擅长交际，但简单地说些好听的话，还是很容易就能做到的。 商业互吹这种事，根本不需要任何培训，只要情商合格，任何人都可以轻易做到。 和鲍勃这样的发行公司高层打好关系，对罗杰的未来会有很大的好处。 反正只是说几句好听的话来吹捧对方，又不会有什么损失。 那些认为自己有所谓的才华，就不需要任何人际关系，觉得凭借实力就能碾压一切的家伙，大概只存在于幻想和小说里。 “叫我鲍勃就好。”鲍勃笑着说道：“都是为了工作，唱片大卖，我也能领到一笔不菲的奖金。” “好的，鲍勃。”罗杰立刻从善如流，改口道：“鲍勃，不知道，你们拿到今天的销售数据了吗？” 虽然说二十世纪娱乐也和各大零售商有一定的联系，能够拿到大部分的销售数据。 不过和真正的发行方比起来，无论数据的详细程度，还是拿到手的时间，都要差一些。 经过几个小时的狂欢之后，现在已经快要来到午夜，白天的销售数据，应该已经统计出来了。 鲍勃摇摇头，说道：“公司那边应该有数据，但是我还没接到电话。” 想了一会，鲍勃压低声音，开口道：“据我所知，公司已经向刻录厂追加了加急订单。” “这真的是个好消息。”罗杰心里松了一口气，表面上却还是一副自信满满的样子。 无论如何，追加唱片的发行量，而且还是加急订单，至少也能一定程度上说明问题。 “我会向公司提出追加宣传预算的提案。”西奥多及时插话道：“鲍勃，希望你也能对ei唱片的高层提议。《你好，冰冷世界》的市场潜力有目共睹，我们必须将目光放到更远的地方。” 鲍勃考虑了一会，点点头，说道：“我会慎重考虑。” 追加宣传预算是一件大事，鲍勃并没有权利单独答应下来。 哪怕仅仅只是一个提案，鲍勃的表现也非常谨慎。 不过，这个答复已经让西奥多和罗杰感到满足。 第40章 谈判的资本 这场派对，及时地让罗杰发泄掉了重生以来，这几个月时间里积累下来的压力。 尤其是那个上东区的富家少女，更是让罗杰在派对结束之后，还回味不已。 不过最重要的，还是在临近结束的时候，在西奥多的介绍下，认识了不少在乐坛具备广泛影响力的人物。 虽然都是ei唱片这类二线厂牌的中层管理者，而且也仅仅只是互通姓名，简单地交谈几句。 但却是一个从无到有的过程。 和任何一个商业圈子一样，在职业乐坛里，认识更多说得上话的人，不会有任何坏处。 利润，当然是商业公司优先追求的目标。 但规则内的人情，在很多时候也能起到极大的帮助。 第二天，西奥多就将追加宣传预算的提案交了上去。 当然，是交到玛莎这个专辑制作人的手上，而不是直接越级提交给公司的高层。 尽管西奥多在二十世纪娱乐的地位堪比大多数董事会成员，但必要的规则还是要遵守的。 每一个圈子都有自己的规则，不遵守游戏规则的人，无论在哪个圈子里，都会遭到排斥。 追加宣传预算的计划还需要审核，尤其是等待后续的销售数据，以及消费者的调查反馈。 不过其他的工作，已经先一步进行了。 比如说，西奥多在电话里，向罗杰隐晦地提出，公司正在计划与murphy乐队以及所有成员个人，签署一份新的合约，以代替掉原有的旧合同。 按照西奥多的描述，主要的条款不会有大的改动，主要的变化在三个地方。 首先，罗杰三人会得到一笔一次性支付的签约金，其次，新的合约将规定合约期限内，或者每年必须制作和发行一定数量的唱片。 而最后，也是最核心的一点，自然是解约金的大幅度提升，以防其它经纪公司或者唱片公司的挖角。 这也符合经纪公司或者唱片公司的一贯做法，首先签一份没有多大约束力，解约代价也不高的合同。 这份合同通常被称为实习合约，艺人在这个阶段也被称为“实习生”。 这样可以最大化的降低投入，毕竟，在一份没有任何签约金的实习合同上，花费的成本是非常低廉的。 当然，相应的，艺人要解除合同，付出的代价也不会很大，只需要赔偿一笔数目不算太大的解约金即可。 比如说现在的罗杰，如果想要和二十世纪娱乐解除合同，付出的数字大约在几万美元就可以搞定。 和南韩以及rb不同的是，北美这边的实习生限制没有那么大，尤其是在发行唱片上的限制，要小的多。 只要能够提出一份能通过公司审核小组审核的计划书，或者拿出其它相应的资源，唱片立项并进入到实质性的制作、发行阶段并不困难。 以murphy乐队为例，只是拿出了几支能够通过公司审核的demo，就很快确定立项。 相比较而言，南韩和rb，还有深受这两地影响的香江和宝岛，对艺人的限制就要严苛得多，不但在分成比例上异常苛刻，而且各种各样的约束也让人无法忍受。 而一旦实习生表现出具备市场价值的潜力，或者迹象，公司立刻就会用一份新的合约来代替掉原本的实习合约。 通常新合约会加入一定数量的签约金，并以此来大幅度提高买断合同的解约金。 这当然是为了增加其他公司挖角的代价，以确保自身的利益不受损失。 只要有高额的解约金作为保障，哪怕培养出的艺人被挖走，也能得到令人满意的补偿。 不过，截止到目前位置，二十世纪娱乐仅仅只是表达出了签新合同的迹象，具体的条款还在内部讨论之中。 重中之重，自然是签约金以及解约金的数字。 当然，两者事实上是一回事，按照北美有关的法律规定，解约金虽然要受到很多因素的影响，但大体上来说和签约金的数额成正比。 西奥多仅仅也只是提了一下这件事，就没有继续关注。 无论是罗杰，还是murphy乐队的其它成员，在首发专辑明显表现出成功的迹象的时候，都不会立刻签下新的合同。 至少也要等到《你好，冰冷世界》的销量走势确定下来，双方才会开始正式的谈判。 有关于这一点，罗杰早早地就向西奥多表明了自己的态度。 待价而沽，这是正常的商业行为，西奥多既不支持，也不反对。 作为一个两头下注的经纪人，罗杰拿到手的签约金越多，西奥多的经纪人分成也就越多。 而二十世纪娱乐公司得到的利益越多，西奥多的奖金和分成同样也越多。 无论谁在谈判中占了便宜，西奥多本人的利益都不会受到多大的影响。 不过西奥多不知道的是，罗杰在等着乔治的电话。 事实上，murphy乐队的三人，都在期待着与索尼唱片的会面。 虽然说跳不跳槽还是没有确定的事情，但这并不妨碍三人在这件事上达成默契，向二十世纪娱乐隐瞒这次会面。 ………… 会面的时间在派对结束之后的第三天，也是专辑发行的第四天。 在确定这个时间的时候，罗杰立刻就意识到，索尼唱片也在等《你好，冰冷世界》的前三日销量数据。 作为五大唱片公司之一，索尼与整个北美几乎所有的零售商都有密切的合作关系，瞒过二十世纪娱乐和ei唱片，拿到这张ei的销售数字，并不是一件多么困难的事情。 在与索尼唱片的人见面之前，罗杰三人也拿到了专辑前三天的准确销售数字。 分别是1186、1267、1279，在没有大肆宣传的情况下，首发三天的销量达到了三千七百多。 就这个时代而言，这是一个对新人十分友好的数字，只要后续不出现大的问题，这张专辑基本可以确定能够盈利。 对于一支职业乐队而言，能够为公司带来盈利，就是最好的表现。 也是罗杰三人与索尼唱片，或者二十世纪娱乐谈判的资本。 第41章 与索尼唱片的会面 出于保密考虑，见面的地点是在一家酒店的会议室里。 murphy乐队的三名成员悉数到场，索尼唱片的代表则是两名中年人，一个白人男性，和一个亚裔女性。 从一些十分明显的细节上，罗杰很快就判断出来，这个亚裔女性应该是来自岛国。 这也不奇怪，索尼唱片的发源地，就是在岛国。虽然这里是北美的分部，但在公司的职员中，日裔依然占据了很高的比例。 出于前世的某些情节，罗杰对于岛国人没有多大好感，但却不会将个人喜好带到商业谈判当中来。 如果索尼能带给自己更大的利益，罗杰也不介意从二十世纪娱乐跳槽。 “这份说明，是我们公司对诸位未来的期望和规划，还请各位先看一下，有什么问题我们再谈。” 没有多少浪费时间的客套，互通姓名之后，白人男子就掏出几分文件，分别递给罗杰三人。 文件的内容并不多，只有几页a4纸，全部看完也只要十几分钟的时间。 按照文件中的描述，索尼唱片计划买断murphy乐队，以及三名成员个人，与二十世纪娱乐之间的合约。 当然，这个前提，是三人必须要以个人以及乐队整体的名义，与索尼唱片重新签下一份新的唱片合约。 是的，只是唱片合约，而不是经纪合约。 至于罗杰几人是带着原本的经纪人一起跳槽，还是重新寻找经纪人，索尼唱片并不关心。 在罗杰想来，只签唱片合约，应该是为了规避北美有关经纪人法案中要求的，签约一次最长不得超过三年的规定。 不签经纪合约只签唱片合约，就没有这样的限制了，最长甚至可以长达十年。 这倒不是什么重点，罗杰很快就跳了过去，看向后边的内容。 只是看了几段，罗杰的眉头就皱了起来，不过却没有立刻开口提出疑问，而是耐着性子看完整份计划。 很快，三人就都看完了手中的规划书，互相对视一眼，却没有人先开口说话。 很显然的是，在这次会面之前，乔治就与对方有过讨论。 从乔治的表情里，罗杰看出对方认可了这份计划，然后目光下意识地转向理查森。 两人的目光聚焦在一起，理查森微不可查地摇了摇头。 罗杰心中了然，手指在桌面上轻轻点了几下，转身看向对面索尼唱片的两人，开口道：“切斯特顿先生，松本小姐，我有几点疑问，想请你们解释一下。” 岛国女人没有开口，而是看向了身边的白人。 很显然，在两人之中，真正做主的是切斯特顿。 “请说。”切斯特顿做了一个请的手势。 “首先，按照贵方的规划，是希望我们转型成流行乐队？” 罗杰提出了自己的第一点质疑。 切斯特顿点点头，说道：“没错，我们认为你们的个人能力都非常优秀，如果转型成流行乐队，能够获得更大的成功。” 朋克摇滚乐队、流行朋克乐队、流行摇滚乐队、流行乐队。 这中间隔着好几层。 若果按照对方的要求，转型成一支流行乐队，murphy的风格必然要有很大的变化。 而且，在罗杰的印象之中，所谓的流行乐队，似乎根本就没有真正成功的。 至少，在北美这个地方，没有。 流行的风格，只适合歌手，而不适合乐队。 在前世的地球上，大致也是在世纪之交的这段时间，流行乐队曾经风靡过一段很短暂的时间，但却只是昙花一现，很快就消失在人们的视线之中，甚至没有几个能让人记得住的名字。 倒是某些非乐队的偶像组合，取得了令人瞩目的成就，比如后街男孩、原子少女猫等等。 不过那显然不适合murphy乐队的风格，更加不适合罗杰。 “murphy是一支摇滚乐队。”罗杰很坚定地拒绝了对方的提议，强调着自己的底线。 罗杰最大，也是唯一的优势，就是脑海中数以千计，来自前世地球上的经典摇滚。 若是脱离了摇滚这个范畴，罗杰也只是一个实力还算不错的贝斯手，以及勉强合格的主唱或者伴唱，仅此而已。 当然，在摇滚这个大的前提下，是朋克摇滚，还是金属摇滚，亦或是玩玩流行摇滚，都是细枝末节的小事，至少罗杰自己可以很容易的适应。 乔治似乎想要说些什么，被理查森按住了胳膊。 切斯特顿将几人的表现尽收眼底，没有立刻回答，反而是转移话题道：“你刚才说有几点疑问，不如先一次说完，然后我们再一条一条地细谈。” “也好，除了乐队风格之外，还有两个问题。” 罗杰想了一会，继续道：“合同年限十年，时间太长了。每年至少三张完整专辑，这个数量也太多，根本没有足够的时间为专辑宣传。” “还有，要我们乐队增加新成员，这一点我不同意。新成员不是不可以有，但是必须符合乐队需求，而且要我们所有人一致认可才行。” “目前就这几个问题。” 罗杰看了看理查森，用眼神询问对方是否有什么要补充的。 理查森想了一会，摇了摇头，示意由罗杰做主。 “先说第一个问题，乐队风格。” 切斯特顿的双手交叉在一起，开口道：“摇滚的受众虽然广泛，但是摇滚乐迷的消费能力普遍偏低，转型成流行乐队，可以带来更多的利润。公司的分析师仔细分析过你们的专辑，认为你们三人的实力，完全可以适应这样的转型，不存在技术上的难度。” 切斯特顿的话倒是没错，鼓、贝斯和吉他，并不是摇滚的专利，很多流行歌曲，也是以这三件乐器为核心。 然而，最大的问题并不是在技术上，而是所谓的流行乐队，根本不可能真正大火。 若是murphy乐队转型，最终能捧红的，恐怕也只有一个身为主唱的乔治。 至于罗杰和理查森，多半会在失败之后，转成幕后的伴奏人员，只能在专辑录制的时候得到一份临时工作，或者干脆去其它乐队继续玩摇滚。 罗杰和理查森对视一眼，同时摇了摇头。 开口的依然是罗杰，语气非常坚定，不容置疑：“murphy是一支摇滚乐队，也必须是摇滚乐队。” 第42章 不欢而散 （ 贝斯和节奏吉他不是一回事啊大哥。 节奏吉他和主音吉他用的是一样的乐器，贝斯是另一种乐器，别看长得像，根本不是一回事好吗。 ） ………… “真的不考虑一下流行乐队？”切斯特顿决定用数据来说话：“在今年上半年，北美地区的专辑销售数字，摇滚乐队中销量最高的是【蓝色心境】，单张专辑销量勉强达到三白金。而流行乐队中，单张专辑销量最高的达到了六白金。从市场的角度考虑，公司认为未来的几年之内，流行乐队大有可为。” 罗杰摇摇头，开口道：“我们不会考虑转型成流行乐队，这与我们的理念不符。” 把理念这两个字摆出来，切斯特顿立刻意识到，自己无法说服对面这个少年。 对于很多音乐人来说，所谓的理念只是一个标签，如果有必要，随时都可以换一个。 但也有相当一部分人，将音乐理念看得很重，想要在这方面说服对方，无疑非常困难。 然而无论是哪一种，只要将音乐理念这四个字摆出来，就意味着没有任何商谈的余地。 “如果你们坚持走摇滚路线，也不是不可以。” 切斯特顿沉吟片刻，开口道：“但是对于一支摇滚乐队，公司能够拿出的资源会相对少一些。” “具体的呢？”罗杰立刻追问道。 “比如说签约金会下降，相应的媒体资源也会下降。”切斯特顿没有说出具体的数字，耸了耸肩，开口道：“具体的数字需要正式谈判的时候再谈，我想，《你好，冰冷世界》的销量走势确定之前，你们也不会和我们谈正式的合同，不是吗？” murphy乐队正在等着二十世纪娱乐和ei唱片，在《你好，冰冷世界》这张ep上投入更多的宣传资金。 若是有一张销量不错的唱片打底，无论是和二十世纪娱乐，还是和索尼唱片或者其它什么公司谈判，对murphy乐队都更为有利。 在这一点上，乐队的三人是站在同一立场上的。 而对于索尼唱片来说，虽然晚一段时间谈判，可能会付出更多的筹码，不过风险也相应地降低。 尽管从大多数业内人士的认知上来看，《你好，冰冷世界》成功的概率很大，但也不是百分之百。 万一失败呢？ 自然也就不会再有后续的谈判了。 能够规避一些风险，哪怕为此付出更多的资金，对于大多数唱片公司来说，都不是不可接受的事情。 这个答复自然不能让罗杰满意，不过仅仅只是一次意向性的会面，倒是没有必要谈得太过深入。 考虑了片刻，罗杰开口道：“既然细节条款未来再谈，那关于合同年限和每年发行唱片数量，这次也没有必要再谈这件事。不过，关于给乐队增加成员……” 切斯特顿立刻开口道：“公司有一个非常看好的新人，本来打算让他加入你们乐队。不过既然你们坚持不肯转型，这件事就算了。” ………… 这次会面，某种程度上来说，算得上不欢而散。 不过，双方之间倒是保持着表面上的友好。 无论心里的想法是什么，至少总是没有将后续谈判的可能性彻底封死。 无论如何，多一条路，多一个选择，总不会有坏处。 走出酒店，罗杰三人找了个咖啡厅，聊着这次会面。 “我觉得索尼唱片的诚意不足。”理查森说着自己的看法。 乔治灌了一大口咖啡，开口道：“但是索尼唱片的实力很强，哪怕只拿出一点点资源给我们，也比二十世纪娱乐要好。” 很显然，乔治对于索尼唱片的提案还是十分心动的。 拥有一家信托基金，以及多家小型公司股权的乔治，对于财富的追求没有那么大，但却迫切希望成名。 至于是以摇滚乐队主唱的身份，还是流行歌手，或者干脆跑到好莱坞去拍电影，乔治似乎并不是十分在意。 当然，由于个人爱好以及适应性等问题，乔治的首选，依然还是摇滚歌手。 罗杰用勺子在咖啡杯里不停搅拌着，沉默了好一会，才开口道：“乔治，你别忘了，大公司的资源虽然多，但是内部竞争也很惊人。当然，我们肯定不怕竞争。但是如果对方本身就没多少诚意，我们在内部竞争中就会明显处于劣势。” 对乔治来说，既然索尼能够提供更多的资源，根本不需要考虑其它。 反正就算失败，下半辈子也没什么可发愁的。 和只求成名的乔治不同，罗杰和理查森，对于金钱上的收入要更加重视一些，对于可能失败后的风险，考虑的也要更多。 哪怕是目标相差不大的罗杰和理查森，也有各自的不同之处。比如说年龄最大的理查森就比较安于现状，玩摇滚更多的是出于个人爱好，其次才是金钱上的收入，而名气上的需求要排到最后。 而罗杰所追求的，第一位是钱，第二是名，第三才是因为爱好和梦想。 在一支仅仅只有三人的小型乐队中，每个人就有各自不同的利益诉求，产生分歧，是再正常不过的事情了。 若是能解决分歧，自然就能继续合作下去。 如果解决不了，矛盾逐渐爆发，要么有人离开，要么干脆乐队解散，这也是乐坛中很常见的事情。 乔治心知不能继续在这个话题上谈下去，连忙转移话题，说道：“我上次说的，准备追加投资的事，你们有什么想法吗？” 罗杰看了理查森一眼，摇了摇头，示意自己不准备发表意见。 没有任何落在纸面上的附加条件，单纯的追加投资，罗杰当然欢迎，尤其是在眼下这个还没有摆脱经济危机的情况下。 但考虑到和索尼唱片的会面并不能称得上愉快，或许在未来，产生分歧的时候，乔治个人投资的这二十万美元，就可能成为某种导火索。 理查森考虑了一会，开口道：“这部分投资产生的收益，我就不分了。具体的内容，你和公司的人去谈，我既不反对，也不支持。” 罗杰想了一会，比划了一个手势，示意自己和理查森的立场一致。 虽然这样会少了一笔收入，不过这笔收入原本就不在计划内，推掉也没有什么可惜。 尤其是，这笔收入可能在未来为自己带来麻烦的情况下。 乔治似乎是意识到了什么，没有多说，掏出一张美元放在桌上，开口道：“我一会还有事，先回去了。投资的事，我会和公司谈的。” 第43章 补拍mv 虽然上一次聚会算得上是不欢而散，但对于murphy乐队的几人来说，工作都没有受到任何影响。 至少表面上看起来，乐队内部的气氛还是很和谐的。 在第二天的例行合练中，三人依旧有说有笑，配合也愈发默契。 唯一不同的是，罗杰没有再拿出新歌，乔治也不再是留到最晚的一个。 总是沉默寡言的理查森依旧没有什么存在感。 二十世纪娱乐和ei唱片的动作很快，在几天之内，就通过了追加宣传预算的方案。 在预计为期一个月的宣传周期中，双方共计将投入三十万美元用于不同媒体的广告，比第一轮的广告投入多出了整整五倍。 其中是否有来自乔治的资金，罗杰和理查森并不清楚。 在追加的三十万美元预算中，有一项六万美元的预算，将用于紧急拍摄一支mv，用于电视台宣传，以及发售豪华版唱片。 二十世纪娱乐再一次拿出了大公司欺压新人的做派，事实上这也是任何一个公司正常的商业行为。 一份协议被送到了罗杰三人的手中，二十世纪娱乐的态度很简单，一切条款没有任何商量的余地，只能选择签还是不签。 这份协议，涉及mv拍摄、发售以及有关唱片分成的补充条款。 其中的主要部分，是二十世纪娱乐将以雇佣的方式，邀请murphy乐队为《hello.cold.wolrd》这首歌拍摄一支mv。 至于薪酬，则只有固定的一万美元演员薪酬，不涉及任何后期分成。 在协议中，规定了murphy乐队在《你好，冰冷世界》这张ep中，只能享受制作唱片时约定的分成比例。 但却有一个补充条款，要求将mv的盈利，计入豪华版唱片和普通平装唱片的差价中。 而这一部分，是不会与murphy乐队分享的。 也就是说，假设一张带有刻录了mv视频的dvd光盘的豪华版唱片卖出14.99美元，则其中的4.99美元，也就是普通平装版cd唱片的价格，按照制作唱片时约定的比例与murphy乐队进行分成。 而多出来的10美元，则计算为mv的盈利，与murphy乐队的三名成员没有任何关系。 当然，豪华版唱片比普通平装版多出来的不仅仅只是一张dvd光盘，而是会有更加豪华的包装、额外的海报等等，这些也都会计入多出来的十美元售价之中。 从这个角度上来说，卖出的唱片无论是普通平装版，还是豪华版，murphy乐队的收入分成都不会有任何变化。 同时，mv的电视台点播、网络下载等收入，也不会与罗杰三人进行分成。 当然，mv拍摄的成本，以及电视台、网络广告成本，也不会被列入专辑制作成本之中，而是单独划分出来。 由于这张唱片享受分成的还有ei唱片，以及线下零售商等第三方成员，具体的条款非常复杂，但就涉及罗杰三人的部分，大致按照这样的方式来进行分配。 按照这样的分配方式，罗杰三人能够从这支mv的拍摄中得到的，仅仅只有一万美元的先期片酬，而且还要三个人来分享。 按照乐队收入的分配约定，罗杰可以获得其中的四分之一，也就是两千五百美元。 乔治咨询过自己的律师之后，确认这份合同中的条款完全合法。 显而易见的是，这又是大公司欺压新人的惯用手段。 只要不违背法律，没有什么是这些资本家做不出来的。 慎重思考之后，罗杰三人决定在这分合同上签字。 乔治是压根不在乎唱片分成的这点钱，而罗杰和理查森，则是认为一支mv，有助于增长唱片的销量，哪怕削减了豪华版唱片的分成比例，自己赚的也能更多一些。 而且从知名度来讲，murphy乐队并没有吃亏，反而还赚了。 至于经济上的收益…… 不提也罢。 小人物在资本面前，根本没有任何反抗的余地。 签下合约之后，mv的拍摄很快就进入到实质性的筹划阶段。 虽然这里是距离好莱坞数千公里的东海岸，但要拍摄一支mv，也不会有任何不方便的地方。 仅仅只用了一天的时间，包括导演、演员和其它幕后工作人员的筛选和签约工作就进行完毕。 当然，动作能这么快，除了二十世纪娱乐和ei唱片本身具备强大的资源之外，一支只有不到三分钟的mv，要求没有电影或者电视剧那么高，也是一个十分重要的因素。 一部总成本只有六万美元的mv，也不可能制作得有多么出色。 最好的结果，也不过是勉强脱离“粗制滥造”的范畴。 不过，这是九十年代末，这个数字的mv预算，对于新人乐队来讲，已经是非常高的了。 按照惯例，罗杰等人在剧本、演员挑选以及拍摄上没有任何话语权，甚至在拍摄时都没有拿到完整的剧本。 事实上，需要murphy乐队做的事情并不多，唯一的拍摄场地就是布置着绿幕的摄影棚。 “你们只需要在绿幕前演奏，其它的会通过后期特效合成。” 导演讲解着拍摄的内容，叮嘱道：“配音会直接用唱片中的录音，但是你们的演奏不能出错，每一个音符和口型都要能对上号，我不希望出现mv上市之后，被观众挑出一堆错误的地方。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 最重要的还是唱歌的部分对好口型。 至于演奏偶尔出错，倒不是什么大问题。 很多摇滚乐队的mv里，演奏的动作和音符根本对不上号，鼓点快上一个节拍，贝斯弹错弦之类的问题都很常见，完全就是摆姿势。 这一点倒是没有什么难度，罗杰三人立刻做出了保证。 按照计划，murphy乐队的拍摄过程，最多只会持续半天的时间。 并且，其中至少有两个小时，都是在化妆中渡过。 这还算好的，朋克乐队的造型和化妆相对来说要简单许多。 若是一支重口味的工业金属乐队，单单花在化妆上的时间可能就要长达四五个小时。 而最后的效果…… 大概会让很多人不忍直视。 比如大名鼎鼎的玛丽莲-曼森。 听过导演的要求之后，罗杰三人都认为这次拍摄将会非常轻松。 然而真正开始的时候，才发现哪怕只是mv的拍摄，也没那么容易。 尤其是对于没有经验的新人来说。 “cut！” 似乎每一个导演都是天生的爆脾气，在耐心耗尽之后，这个看上去很和善的老头嘴里开始冒出一连串f和s开头的单词：“fxxk！你们这群傻x！老子说了多少次，不要看镜头！不要看镜头！镜头里是有你姐姐的生殖器吗？！” 这只是拍摄中很常见的一个小插曲。 其它诸如走错位置，站到摄像机的拍摄范围之外，这样的问题也时常出现。 好在，需要录入镜头的内容仅仅近只有几分钟，而且还可以分段拍摄。 磕磕绊绊地拍了三四个小时，导演终于喊了通过。 第44章 粗制滥造 这个年代，还没有开始流行大制作的精品mv。 虽然已经有一些顶级歌手，会在一支mv上砸进数以百万计的高昂成本，拍摄和后期制作的周期也可以以月来计算。 不过，很显然的是，这些和《hello.cold.world》没有任何关系。 几天之后，在下一个周末来临之前，罗杰等人就看到了mv的样片。 这个拍摄和制作周期，也让罗杰闻到了一股“粗制滥造”的味道。 事实上，成片也确实如此。 至少，以后世的标准来看，是绝对的粗制滥造。 不过以这个年代的审美，勉强可以算是合格。 没有任何大场面，连演员都只有小猫两三只，这也是意料之中的事情。 六万美元的预算，也不可能拍出一支《i''m.gonna.getcha.good》那样的作品。 虽然以罗杰的审美来看，《i''m.gonna.getcha.good》的mv同样很奇葩。 mv的主体背景，是一个无人的小镇，天空中铅云密布，像是随时会有暴风雨来临。 故事也很简单，一个背着背包的女孩，在无人的小镇上漫无目的的游荡。 整支mv里，女孩的正脸都没有出现过，只有一个背影。 脚步永不停歇。 murphy乐队的演奏被放在了无边的旷野上，绿幕中拍摄出的画面，在后期制作的调整之后，看不出半点不和谐的样子。 两组画面不断的穿插切换，从来没有超过五秒以上的镜头。 最后一个音符落下的时候，镜头高速旋转，来到女孩的正前方。 宽大的兜帽之下，只露出半个下巴，和一个看上去意味深长的微笑。 罗杰看完之后，只有一个感觉，一头雾水，完全看不懂。 乔治一只手捏着下巴，开口道：“孤独的旅者？很棒的想法。如果结局的时候有暴雨，就更完美了。” “你看懂了？”罗杰很是诧异。 乔治这家伙平时时不时会有脱线的表现。 比如说，罗杰在和理查森讨论一段曲子的时候，理查森有时会说：“这里应该加入八分之一个节拍的f和弦。” 而乔治则只会说：“编曲可以更朦胧一点吗？就像加了mary.jane的口香糖那样。” 不过，罗杰和理查森早就习惯了乔治时不时脱线的毛病，在讨论编曲的时候，大多数情况下会直接无视掉乔治说了什么。 至于今天这段mv。 从乔治的表现上来说，也许，可能，大概，或许，这家伙真的看懂了？ 理查森伸出大手拍在罗杰的肩膀上，摇了摇头，在罗杰耳边压低了声音说道：“剧本是乔治提供的，据说和那二十万美元的投资有关。” 乔治拿出来的剧本…… 罗杰明智地闭上了嘴巴。 难怪拍出来的东西让人完全看不懂想要表达什么。 不过，至少从画面和节奏上来说，这支mv还是可以算作是合格的。 而就这个年代的审美水准而言，也确实不需要什么能让观众看得懂的故事。 不过，再过上几年，千禧年之后，随着互联网的飞速发展，情况很快就会出现改变。 当然了，现在考虑几年之后的事情，还有些太早。 在这支mv上，罗杰也没有任何话语权。 因此，罗杰并不打算发表什么意见。 “mv将在本周末，陆续在cw电视网旗下超过二十个频道播出。” 专辑制作人玛莎谈论着下一步的宣传推广计划：“除了mv之外，公司还有其它的计划需要你们配合，你们需要增加排练的次数，尽快增强默契。” “具体是什么计划，可以透露一下吗？” 乔治插口问道。 “暂时还没有确定，ei唱片那边正在运作，但不一定能够成功。”玛莎摇了摇头，说道：“如果运作成功，你们会得到一个或者几个大型音乐节现场演出的机会，比如旧金山金门公园的摇滚音乐节，或者西雅图的太空针塔音乐节。” “哇哦！”乔治做出了一个夸张至极的表情，露出不可思议的神色，大声道：“我们要去音乐节现场演出了？！” 说着，乔治从椅子上跳了起来，扯着罗杰和理查森的肩膀，大声道：“我们要去音乐节现场演出了！” “嘿，冷静点，伙计！”理查森用力按住兴奋过头的乔治，说道：“这事还没有确定，你高兴的太早了！” 玛莎无奈地摇摇头，等罗杰和理查森将乔治劝住，安稳下来，才继续说道：“音乐节的事暂时还没有确定，总之你们做好准备。我要你们能够确保，需要你们上场的时候，你们已经百分之百的做好准备了。” “随时待命，长官。”乔治似乎天生安分不下来，刚被按回到椅子上，立刻又开始搞怪。 “我的时间充足，练习的时间不是问题。”罗杰想了一会，短时间内钱还够花，没有必要去找兼职工作。 唯一会有点麻烦的是理查森，毕竟还有一份全职工作要做。 犹豫了片刻，理查森开口道：“我每天可以跟乐队合练两到三个小时，但是必须在下午下班之后。” 又想了一会，理查森补充了一句：“如果音乐节或者其它需要出差的行程确定，记得提前几天通知我，我需要请假。” 这一点，在理查森签署的合同中都有注明，玛莎也清楚理查森的情况，不会刻意为难，点了点头，说道：“如果有需要，丹尼尔会提前给你打电话。” 说完，玛莎看了看表，收起面前的文件夹，站起身道：“接下来这段时间很重要，不要出什么差错。还有，保持通讯畅通，随时和你们的经纪人保持联络。就这样吧，散会。” 这会天色还不算太晚，罗杰三人商量了一阵，没有立刻离开，而是到楼上的录音室又合练了两个小时，一直到临近九点，才结束了训练，各回各家。 回到公寓，罗杰打开调成静音模式的手机看了一眼。 一个未接来电，一条未读短信，都是来自于吉姆。 算算日子，两人似乎已经有一阵子没有联系过了。 打开短信，一行字出现在罗杰眼前。 “唱片很棒，但我会证明流行摇滚才是正统。” 罗杰手指在手机键盘上停留了片刻，关掉了屏幕，没有回复。 第45章 摊牌 上 这一个周末，例行的乐队合练只剩下了罗杰和理查森两人。 乔治在合练开始之前不到一个小时打来电话，表示自己有事，无法参与这一周的练团。 罗杰与理查森打了一通电话，略作沟通之后，决定取消这周的合练，而是找个地方聊聊。 中央公园的长椅上，罗杰和理查森坐在一起，谈论着乐队的事情。 “乔治最近和索尼的人接触紧密，我们可能需要做好准备，重新找一个主唱，或者干脆解散乐队。” 理查森喝了一口啤酒，语气里有着明显的不满：“我本来以为我们是朋友。” 所谓的朋友，在利益面前，一钱不值。 理查森有自己的消息来源，对于公司内部的各种消息，乃至于公司之外的事情，总是能够第一时间知道。 罗杰的消息来源没有理查森那么灵通，但从一些迹象上，也能判断出许多东西。 比如，追加的宣传经费用在了什么地方。 其中让罗杰最为感到意外的是，大部分经费被用于宣传乐队成员本身，而非《你好，冰冷世界》这张唱片。 比如说，在歌曲电台点播上的投入，就几乎为零。 这是新人，或者老歌手新专辑常见的宣传方式之一，由唱片的制作方或者发行方出钱，不断地给广播电台打电话，点播指定的歌曲。 对于那些传唱度极高的流行歌曲，这样的点播，广播电台会向点播歌曲的听众收取一定的费用，然后按照比例或者固定的数字，向唱片版权方支付版权费。 但对于《你好，冰冷世界》这种需要依靠点播来宣传的歌曲而言，广播电台不但不会支付版权费，反而还要收取广告费。 这个数字当然不会太高，但是点播的次数多了，也是一笔不小的开支。 不过，只要是受众合适的电台节目，这样做的宣传效果将会非常理想，因此往往会被很多唱片公司采用。 但在ei唱片罗列出的宣传预算中，罗杰却没有看到这一项。 宣传的重点，反而是放在了乐队成员本身上，尤其突出了乔治这个主唱。 比如说，将大量资源投入到音乐节的现场演出上，目的就十分明显。 这对于专辑的宣传当然有好处，但更多的，却是宣传乐队本身，尤其是最为舞台核心的主唱。 主唱作为乐队的核心，在宣传中成为重点，这是很正常的事情。 但是联想到之前那次不欢而散的谈话，罗杰不得不多考虑一层。 乔治投入的资金，在这里边肯定起到了不小的作用。 而这背后的意义，也是罗杰必须慎重考虑的。 当然了，制作方和发行方绝对不是乔治的傀儡，专辑的宣传同样也在同步进行。 只不过，既然乔治提供的大笔的资金，或许还在某些关键的利益分配上做出了让步。 那么二十世纪娱乐和ei唱片，在不损害自身利益的前提下，慎重考虑乔治的提议，也是正常的游戏规则。 仅仅只合作了不到两个月的时间，第一张ep才刚刚发行，就发生了这种事情，让罗杰感到非常的心累。 若是再想深一层，乔治看上去已经有离队单飞的念头，那和乔治关系更加密切的理查森，会不会也有自己的想法？ 在加上二十世纪娱乐、ei唱片，乃至于制作人、经纪人等等。 每一方都有不同的利益诉求，自然而然的也会有自己的心思。 这是一个细思极恐的问题。 借着喝饮料的间隙思考了片刻，罗杰试探着问道：“理查森，你有什么想法？” “罗杰，我年纪已经不小了，不想一直这么折腾下去。” 理查森一边喝着啤酒，一边说道：“我从高中的时候就开始玩乐队，前前后后换了七八个乐队，没有一个超过两年。坦白说，这次是我最接近成功的一次，但是最近我开始怀疑，我可能不适合这一行。” 一口气将剩下的半瓶啤酒灌进肚里，胖子继续说道：“玛丽一直说我在音乐上很有才华，我也是这么认为的。但是，整整十五年了，一点成绩都没做出来，我真的有点丧失信心了。” 理查森的语气很真诚，但罗杰却没有轻易相信对方。 或许，理查森是真的萌生了退出的念头，也或许只是试探。 这样的交流方式，让罗杰感觉到很累。 摇了摇头，问道：“伙计，如果乔治真的退出，或许对你来说是个机会？鼓手主唱的乐队怎么样？听起来很酷。” “我？主唱？” 理查森眼睛瞪得大大的，指着自己的鼻子，惊讶道：“别逗了，我也就鼓敲得不错，也能写点歌，但跟你写出来的歌完全不在一个档次上。唱歌？我倒是想，但是没那天赋。” 这倒是实话，乐队练团的时候，有时候兴致来了，罗杰和理查森也会唱上一段。 罗杰唱得如何姑且不提，理查森的表现嘛…… 说唱歌要命倒是不至于，但也好听不到哪去就是了。 硬要做一个比较的话，大约有点像前世地球上，在太平洋对岸那个国家短暂流行过一段时间的某种奇葩“歌曲”流派，没有任何所谓的唱功和音准，全程靠吼。 不过，虽然不擅长唱，但就敲鼓的水准而言，也基本上找不出几个比理查森更好的鼓手了。 技术更好的当然有，而且肯定不会少。 但若是按照“最适合与罗杰配合的鼓手”这个定义来挑选，很难说这个世界上会不会有那么一个鼓手，比理查森更加出色。 或许有，但谁知道那个家伙在世界上的哪个角落？ 对于一个优秀的贝斯手而言，与一名鼓手是否合拍，只需要一次练习，立刻就能得出结论。 至少到目前为止，在罗杰的评价之中，理查森与自己的配合度无限接近于满分。 然而，这个最适合自己的鼓手，看上去有退出乐坛的意思。 乔治离开，几乎已经成为定局，区别仅仅在于是和平分手，还是反目成仇。 若是理查森也退出，罗杰立刻就会只剩下自己一个人。 想到这里，罗杰不禁感到头痛起来。 一支仅仅只有三人的小乐队，成员之间的关系就复杂到这种程度。 如果是像林肯公园、枪炮玫瑰那样人数更多的乐队，内部的勾心斗角还不知道要复杂到什么程度。 或许，必须要有一个凌驾于乐队所有成员之上的强势角色，才能压下一切的内部争斗。 第46章 摊牌 下 或者，干脆不玩乐队，做一名单纯的摇滚歌手，或许也是可行的方法？ 走这条路的摇滚歌手也有不少，比如号称摇滚历史上最伟大人物的埃尔文斯-普雷斯利、鲍勃-迪伦。 再比如新世纪之初，一出道就取得巨大辉煌的加拿大朋克小天后艾薇儿-拉维尼。 至于说没有乐队的独行歌手，演唱会现场必然缺乏整体感和震撼性？ 雇佣一支没有主唱的乐队，完全可以解决问题。 在罗杰的记忆之中，艾薇儿似乎就是这么做的。 想了一会，罗杰摇了摇头，没有继续思考下去。 就二十世纪娱乐对自己的定位来看，脱离乐队，成为一个摇滚歌手这条路，基本上可以确认走不通。 现在又不是后世网络爆炸的年代，缺少了资本和传媒的支持，想要红起来，可能性无限接近于零。 问题还是要回归到乐队本身。 乔治离去，主唱的位置，罗杰有把握顶上去，需要考虑的只是如何获得其他人的支持，以及公司的认可。 但吉他手的位置，却必须要找到合适的人来顶替。 虽然说，没有吉他手的摇滚乐队并不是没有，某种意义上而言，取得一定程度成功的，也存在。 比如一支叫做吗.啡的乐队，在罗杰前世的地球上，就具备相当高的人气。 但是，缺少了吉他的旋律，很多经典的歌曲都会出现致命的缺陷。 你能想象《yesterday》只有咚咚咚咚的鼓点，和蹦蹦蹦蹦的f和弦吗？ 当然，一个出色的键盘手，也可以解决掉这个问题。 用键盘来代替吉他，绝对是一个可行的办法。 但优秀的键盘手，可以说是摇滚乐队中最难找到的角色。 与其考虑用键盘来代替吉他，反而是重新找一个合适的吉他手，更加容易一些。 至少，在摇滚四大件中，学吉他的人数是最多的，在庞大的基数之下，也更容易找到合适的人选。 当然了，对于一支摇滚乐队来说，很大程度上，键盘也是不可或缺的角色。 尤其是流行摇滚以及各类金属乐队。 不过那是未来转型时需要考虑的问题，至少就眼下而言，murphy的主要风格还是朋克，吉他、贝斯以及鼓就足够，有没有键盘，影响都不大。 在精心制作的专辑中，键盘，甚至是萨克斯、沙球等等，都会用到。 事实上，《你好，冰冷世界》这张专辑，任何一首歌挑出来，所用到的乐器也不仅仅只是朋克三大件。 但那些都属于幕后的制作人员，而不是乐队的正式成员。 在现场版本中，这些后期制作时添加进去的乐器，就不会出现在正式的舞台上了。 做一个比喻，假设一个乐队是一所房子，键盘就相当于这所房子精致的装修。 没有装修的房子当然也能住人，只是会觉得没那么舒服。 但朋克的风格，就是喜欢破牛仔裤，破工地，不加修饰，不要键盘。 例外当然总是有的，这里所说的，仅仅只是主流的常见情况。 甩了甩脑袋，将乱七八糟的想法甩到一边。 罗杰举起手中的饮料瓶，与理查森的啤酒罐碰了一下，开口道：“总之，先做好这张专辑的宣传吧。只要专辑成功，不论是重组乐队，还是怎么样，我们都不会缺乏资本。” “嘿，伙计，这不公平。” 理查森指着罗杰手中的可乐，说道：“你拿饮料和我的啤酒碰杯？” “抱歉，我也想喝啤酒，可是这里是公众场合。” 罗杰耸了耸肩，露出一个无奈的表情，灌下一大口可乐，说道：“我还未满二十一岁，你也不想我被警察带走吧？” “好吧，改天去我家里，我请你喝酒。” 理查森灌了一口啤酒，说道：“我就怕乔治给我们拖后腿，要是专辑失败……” “乔治又不是白痴，顶多做点小动作，突出一下他自己。虽然有点偏差，但方向还是好的。” 罗杰摇了摇头，说道：“如果专辑失败，对他也没好处。乔治如果想要去索尼，唱片必须成功，这是基本的底线。与其担心这个，还不如考虑一下去哪找个靠谱的吉他手。” “也对。” 理查森也想明白了这一点，点了点头，然后好像想起了什么，问道：“吉他手？不需要再找个主唱吗？” 罗杰犹豫了一下，还是决定实话实说，开口道：“主唱的话，我觉得我可以兼任。哪天找个时间，我们去录音室录个demo，你听过之后再决定。” 像是怕理查森误会什么，罗杰连忙补充了一句：“这个事情不急，现在的工作最重要。而且乔治还没有确定要走，即使到了那一步，如果得不到你的认可，我也不会硬上的。” 理查森思考了一会，若有所思地看了罗杰一眼，开口道：“你的唱功确实不错，不比乔治差，就是嗓音有些哑，可能不太符合现在听众的审美。不过，如果歌曲合适，可能也会有不错的效果。” 理查森显然已经意识到了，罗杰真正的目的，是想要自己当主唱。 不过理查森却没有明确表态，看不出是支持，还是反对。 罗杰也没有急于争取理查森的支持，若是乔治最终没有离队，自然一切都不会有变化。 即使乔治离队，自己想要上位成为主唱，那也是不知道多久以后的事了，没有必要急于一时。 喝完瓶中剩下的可乐，罗杰指了指自己的喉咙，说道：“高中那段时间嗑.药嗑得太多，嗓子出了点问题。我觉得你也应该注意点，那不是什么好东西。” “我知道那玩意不是什么好东西，但是就是喜欢。” 理查森摊开手，做出一个无奈的表情：“戒不掉，我有什么办法？” 罗杰摇了摇头，没有多说。 这是对自由极度重视的北美，没有人会喜欢被人干涉自己的私生活。 所谓的“我是为你好”这一套，在这片土地上可行不通。 选择什么样的生活方式，都是自己的选择，别人没有任何权利多说什么。 罗杰显然不会犯这样低级的错误，隐晦地暗示一下就足够了，没有必要抓着不放。 除了招人反感以外，不会有任何好处。 第47章 好聚好散? 另一边，一间酒店的会议室内，乔治刚刚和来自索尼唱片的切斯特顿草签了一份意向协议。 大多数情况下，草签协议中会备注类似于“待正式合同签订之后生效”或者“以未来正式合同条款为准”之类的字眼，也就意味着不具备法律效力。 不过，无论在哪一类商业领域中，即使是不具备法律效力的草签协议，在没有特殊原因的前提下，也很少会有人违背。 虽然商业领域都是以利益为先，但是在不违背大的利益前提下，信誉，同样也是非常重要的一件事。 “史密斯先生，您做出了正确的选择。” 切斯特顿与乔治握了握手，说道：“公司会在一个月之内完成审核，并派出专业的谈判人员，与您协商正式合同的详细条款。” “叫我乔治就好。” 乔治也很高兴。 虽然乐队内部没有达成一致，只有乔治自己会与索尼唱片签约，这必然导致在合同谈判的时候，会被索尼压低价码。 但无论如何，与索尼唱片达成意向协议，开启正式的谈判，也就意味着乔治距离成名的梦想又更近了一步。 停顿了几秒钟，乔治说道：“按照我和二十世纪娱乐的合同，未来一段时间我需要经常跑通告，为《你好，冰冷世界》专辑做宣传。谈判的事，我会授权我的律师全权负责。” “祝你的专辑大卖。” 提到《你好，冰冷世界》，切斯特顿立刻笑了起来。 虽然这张ep并不是由切斯特顿发现，并向公司推荐的，但现在这个“项目”，却确实是由切斯特顿作为主导。 若是挖角成功，作为“项目”的主导者，切斯特顿的履历上必然会添上重重的一笔。 在切斯特顿的规划之中，挖角的目标不单单只是乔治这个乐队核心，同时还有murphy乐队的商标，以及《你好，冰冷世界》唱片的版权。 从某种程度上来说，《你好，冰冷世界》越是成功，就越能凸显出切斯特顿的眼光。 虽然这样必然会导致挖角难度和成本增加，不过那又有什么关系？ 对自己的能力，切斯特顿是十分自信的。 至于钱，索尼唱片作为一个外来者，在北美市场上的处境并不算好。 为了争夺市场份额，公司里的那些岛国高层，从来都不会吝啬于开出一张张天价支票。 更何况，在与乔治签署的意向性协议中，乔治也明确表示，会自掏腰包，补贴一部分开支。 为了成名，乔治也算是不惜一切代价了。 “祝我们的专辑大卖！” 乔治更正了切斯特顿的说法，只要一切顺利，在未来，《你好，冰冷世界》的唱片版权将不再属于二十世纪娱乐，而是索尼唱片。 至于二十世纪娱乐不肯卖？ 这个想法，无论是索尼，还是乔治，都没有考虑过。 对于一个股权复杂的商业公司来说，没有什么是不能卖的，如果有，那一定是价格不够高。 溢价收购这种事，对于一个普通的商业公司，或许不会轻易做出决定。 但乔治并不在乎这一点。 岛国人，同样也不在乎。 切斯特顿很快告辞离开，乔治却并没有立刻走出会议室，而是重新翻看着刚刚签下的意向性协议。 想要带着乐队商标和唱片版权跳槽，并不是一件十分容易操作的事情。 即使乔治愿意为此付出大量的资金，背后也有着索尼唱片这个庞然大物的支持，同样也不会轻松。 尤其是唱片版权，这被视为唱片公司和经纪公司的命根子，绝对不会轻易出手。 如果单纯用钱来砸，当然能够砸下来。 这又不是什么五白金，甚至十白金级别的畅销唱片。 乔治聘请了专业人士评估之后，为这张唱片做出的销量预期，即使是最好的情况，销量也只能达到半个白金，也就是五十万张，而且这只是一个理论上的数字。 实际……很大概率上，只会比这更低。 这样的一张唱片，无论如何也不可能被列入非卖品的行列。 只要溢价到一定的程度，二十世纪娱乐和ei唱片，肯定不会介意高价卖掉手中的版权。 无非就是一个数字的问题。 但要溢价到什么程度？两倍？三倍？还是更高？ 乔治愿意为了成名，付出大笔的美元，但也总有一个极限。索尼唱片同样也不是白痴，不可能毫无底线地承受二十世纪娱乐的抬价。 想要以一个相对合理的价码，拿下唱片的版权，具体怎么操作，还需要好好规划一番。 这个问题很麻烦，乐队商标比起唱片版权来说，要相对容易得多。 毕竟，murphy乐队虽然表现出了一定的价值，但距离具备市场影响力，还差得远。 但真正要让二十世纪娱乐放手，同样也不是一件容易的事。 乔治思考了一会，决定放在最后处理。 首先需要解决的，还是乐队内部的矛盾。 乔治很清楚，自己的行为，已经让罗杰和理查森两名队友，对自己产生了强烈的不满。 在与二十世纪娱乐正式谈判之前，乐队内部的问题必须要得到解决。 否则，想要从二十世纪娱乐手中，拿到自己想要的东西，势必要付出更大的代价。 想了一会，乔治拿出手机，拨出一个电话。 “j，我是乔治。” “我现在个人账户上能动的钱有多少？” “对，不算公司的钱，不算预留的那几笔资金。剩下的有多少？” “一百四十万美元？好的，我知道了。谢谢。” 挂掉电话，乔治拿起笔，在一张白纸上开始写写画画。 片刻之后，乔治写下一组数字，重重地画了一个圈。 “是时候开诚布公地谈谈了，希望你们别让我太为难，大家好聚好散。” 乔治自言自语地说着，拨通了理查森的电话：“瑞克（ric），我是乔治。这几天有空吗？我想我们得谈谈。当然，叫上罗杰一起，我会给他打电话的。明天晚上？当然可以。这样吧，我先给罗杰打个电话，如果他那边没问题，我定好地方通知你。好的，拜拜。” 挂掉电话，再打给罗杰，三言两语约定好时间和地点。 乔治走出酒店，开始为第二天的会面做准备。 尽管这不是正式的谈判，但乔治依然拿出了面对商业谈判的态度，谨慎小心，准备周全。 第48章 罗杰和理查森的要求 （ 有人诟病选歌问题…… hinder和lifehouse确实在国内名气不算大。 但是你要说green.day和paramore的歌小众，这就有点过分了喂。 难道只能上《we.will.rock.u》或者《it''s.my.life》才不算冷门吗。 我还想写鲍勃-迪伦、伊基-波普、黑色安息日、齐柏林飞艇、绿洲乐队、蝎子乐队…… 这些会不会太“小众”了点？ ps：我是不是该在正文里科普一下“冷门乐队”在摇滚界的地位了？ 想想就感觉可以多水好多字数呢。 手动滑稽。 ） ………… 挂掉乔治的电话，罗杰考虑了片刻，又拨通了理查森的号码。 “理查森，你接到乔治的电话了吗？” “……” “你觉得他想谈什么？会不会是索尼的事？” “……” “约定的时间是明天下午七点，我觉得我们有必要提前碰个头，谈谈这件事。” “……” “好的，明天下午五点，老麦可餐厅见。” ………… 虽然乔治在电话里没有透露任何信息，但理查森和罗杰都有感觉，乔治似乎是准备要摊牌了。 因此，两人迅速达成默契，在去见乔治之间，先见了一面，深入谈起了最近发生的事情。 虽然由于时间，以及各自的防备，没有在所有细节上达成一致，但两人都明白了对方的底线在哪里。 赴约的时候，两人也是一起同行。 这是一个很明显的信号，就是告诉乔治，两人是站在同一阵线上的。 也是隐晦地对乔治的行为表达不满。 进门的时候，罗杰第一时间注意到，乔治的眉头微不可查地皱了起来。 尽管只是短短的一瞬间，就恢复了笑容，但仍然释放出了强烈的信号。 “瑞克，罗杰，欢迎。” 乔治将罗杰两人迎进屋内，问道：“喝点什么？” “冰水就好。” “我也要冰水。” 由于前世习惯的原因，罗杰更加喜欢烈酒，而理查森则是最爱喝啤酒。 但在即将与乔治谈判的这个时刻，两人不约而同地选择了不添加任何饮料的冰水，仅仅只是为了防止酒精可能导致的判断失误。 佣人很快就端来了三杯饮品，罗杰立刻就注意到，乔治喝的，和两人一样，都是冰水。 “我要向你们道歉。” 乔治端起杯子，抿了一口，说道：“昨天有一场重要的谈判，所以实在没有办法参加乐队的练习。” “你真正需要道歉的，恐怕不是这件事。” 理查森意有所指。 罗杰没有插话，在没有涉及到自己利益的时候，罗杰更加喜欢当一个雕像。 当然，仅仅只限于正式的谈判场合。 “都是自己人，我就不绕弯子了。” 乔治坐正了身子，开口道：“有些事，想必你们也有所猜测。我今天请你们碰面，就是为了取得你们两人的谅解和支持。” “你能够付出什么，又打算得到什么？” 理查森也没有兜圈子的打算，开门见山地问出了问题的关键。 既然乔治将这当做是商业谈判，那就以商业谈判的态度来应对。 一切以利益为准。 乔治的离开已经不可避免，对于罗杰和理查森来说，最重要的不是在乔治背叛乐队的事情上纠缠不放，而是及时止损。 报复，或者说互相伤害，对任何人都没有好处。 “我已经确认在未来的几个月内，正式与索尼唱片签约。在这件事上，希望能够得到你们的支持。如果有什么条件，尽管提。无论是金钱，还是其它，只要合情合理，我都会尽量满足。” 乔治犹豫了一下，补充道：“除此之外，我希望能够得到你们手中的乐队商标，以及唱片版权份额。我可以以高出市场价百分之三十的价格来收购，具体价值可以聘请一个我们都认可的第三方机构做出评估，费用我来出。” 或许是自知理亏，乔治的姿态摆得很低。 但乔治想要从罗杰和理查森手中拿走的东西，却超出了两人的预料。 不过，若是价码合适，这些也并非什么非卖品。 尤其是乐队商标，失去了罗杰这个主唱，murphy乐队几乎必然要重组。 既然如此，干脆成立一个新的乐队，也不是不可接受的事情。 虽然必然会损失一部分人气，不过乐队现在的人气本来就不算太高，若是能够得到合理的补偿，倒也勉强可以接受。 反而是唱片版权上，两人并不愿意轻易让出。 虽然说版权的份额分到每个人手上没有多少，但却意味着长期的收入。 也就是说，万一有那么一天，罗杰或者理查森破产了，也不至于连吃饭都成问题。 考虑了片刻，见理查森还在思考，没有开口的意思。 罗杰轻轻敲了一下桌子，开口道：“其它的暂且不说，关于版权，你是只要唱片版权，还是包含歌曲本身的词曲版权？” “如果你们愿意出售词曲版权，那就最好。” 乔治开口道：“如果你们不愿意出售词曲版权，至少也要给我一份长期的授权，具体的价格可以再商量。” 理查森立刻表明了自己的立场：“词曲版权我不会卖的。我可以给你一份非排他性授权，但是我不接受一次性买断，必须是版权费用加上长线分成的模式。” “可以，但是分成的比例不会太高，我只能给出工会强制规定的数字。哦，对了，你们两个还不是工会成员吧？不过这个没关系，就按照工会规定的比例。” 乔治给出了一个看上去还算合理的答复，然后转向罗杰，问道：“罗杰，你的意见呢？” “我和理查森的意见一致，具体的数字过后再谈。” 罗杰将话题拉回到原本的问题上，开口道：“我原则上同意转让我手中的乐队商标和唱片版权，但是有一个前提。” 乔治比划了一个手势，开口道：“请说。只要愿意谈，一切都好商量。有什么要求，只要合情合理，我都会尽量满足你们。” “首先，《你好，冰冷世界》这张专辑必须成功，在第一个大的销售周期结束之前，我不希望有任何不好的传言出现在媒体上。” 罗杰说完，思考了一会，继续说道：“第二，如果你离开，我和理查森的新合同，以及未来的待遇都会受到影响。这一方面，我们也必须得到足够的补偿。” 理查森这时插口道：“在你正式离开之前，我希望你能够将全部的精力用在专辑的宣传上。我指得是专辑本身，而不是你个人。” 罗杰和理查森的条件算不上太过苛刻，但要全部做到，乔治付出的代价也不会太低。 尤其是理查森的要求，这无异于让乔治打响名气的计划，要向后推延很长一段时间。 不过，若是无法得到罗杰与理查森的支持，或者最起码是谅解，爆出什么负面新闻来，对乔治的打击反而会更大。 某种程度上来说，罗杰和理查森两人，现在就是光脚的不怕穿鞋的。 犹豫了许久，乔治点点头，说道：“我原则上同意，但是具体的细节还需要再商量。” 第49章 新的宣传方案 任何涉及到利益的谈判，都不是三言两语就能简单确定的。 罗杰和理查森想要为自己争取更多的补偿，或者说利益，而乔治则希望尽量用最低的代价，获得两人的支持，以抬高与二十世纪娱乐谈判的筹码。 双方之间的分歧并不小，但却也不是不可调和。 或许是为了表达诚意，不知道乔治背后做了什么工作，仅仅两个工作日之后，一份新的宣传计划，就被送到了罗杰和理查森手中。 在为期两至三周的宣传计划当中，将总计投入大约十万到十五万美元的资金，用于推广《你好，冰冷世界》的传播度。 其中包括电台点播、线下便利店、音像店等等实体店面的播放广告，以及其它各类新的广告投放。 二十世纪与ei唱片的观点非常简单，让更多的人听到这张专辑，其中对这类音乐感兴趣的人，自然会很容易转化为潜在的购买者。 为了让广告的投放更加有效率，也就是说，“尽可能地让每一个潜在购买者注意到这张唱片”，或者说“尽可能低避免在对这类音乐不感兴趣的人身上浪费宣传预算”。 基于这样的目的，广告的投放非常有针对性。 比如线下实体店面的唱片播放广告，针对的就是摇滚乐迷的主要群体，也就是中低收入人群。 在这类社区附近的便利店、音像店、以及百货商城等等一切可以播放音乐的店面中，播放《你好，冰冷世界》的唱片。 而像上东区或者长岛这样的富人区，就不会进行这样的广告投放。 一方面是因为富人区的广告投放更贵，另一方面，也是因为，在这个世界的北美，上流社会中喜欢摇滚的人只是极少数。 再比如，广播电台的点播节目，就集中在东海岸的摇滚类音乐节目之中，而混合类的音乐节目上投入的资源就相对要少。 这也是在罗杰的了解之中，性价比最高的唱片宣传方式之一。 按照ei唱片给出的价格，每首歌每次电台点播，需要付出的成本在五百至一万美元之间，具体视广播电台以及节目本身的影响力而浮动。 听众越多，受众越广的节目，广告费自然要相应地上涨。 从价格本身来看，这个广告并不便宜，最高可高达每分钟数千美元。 不过，换一个角度来思考，若是仅仅只花费一万美元，就可以让东海岸数以十万甚至百万计的摇滚爱好者听到专辑中的一首歌，这样的宣传效果，可以说是非常可怕了。 虽然受限于节目的要求，在大多数电台节目的点播之中，只会说出歌名以及乐队，而不允许打出具体的广告，比如这首歌出自哪一张专辑、售价多少、在何处购买等等。 不过，只要歌迷听到之后，对歌曲本身感兴趣，自然会很容易注意到其它的广告，并以此转化成唱片的销量数字。 对于大多数大规模发行的唱片来说，进入到“电台节目点播”这一阶段的宣传，一般而言，都会开始在各大排行榜进行打榜活动。 以北美最权威的公告牌billboard榜单（以下简称公告牌）为例，分为两个主要的榜单，分别是收录每周销量前两百名的专辑榜（billboard.200）以及收录每周单曲销量前一百名的单曲榜（billboard.hot.100）。 无论是两个榜单中的哪一种，计算规则都相对复杂，不过可以很明显地衡量出一张专辑，或者一支单曲的销量情况。 通俗点来说，在榜单上排名越靠前的专辑和单曲，也就意味着在当周最为流行。 简单而言，公告牌榜单记录的销量，在现在这个年代，以实体唱片销量，以及电台点播为准。 而在未来，正版数字专辑和单曲的销量也会被视为实体唱片，纳入统计当中。 具体的计算方式有一套非常复杂的公式，而且专辑榜和单曲榜又有所不同。 不过就这个年代而言，事实上电台点播的权重要更高一些。 这是因为，除了少数死忠歌迷之外，大多数粉丝购买唱片，也就只会买上一张，销量总归是有极限的。 而电台点播则没有这样的缺点，只要出现在“榜单收录”的电台节目之中，就会被计算分数，具体则是根据节目听众数量、热度以及点播次数，经过一个相对复杂的系数公式计算出来。 也就是说，只要一首歌能够频繁地登上各大主流电台的点播列表之中，几乎可以确定能够进入公告牌的单曲排行，甚至能够获得一个不错的名次。 因而，绝大多数“面向主流歌迷群体”的专辑，一旦进入电台点播的推广环节，立刻就会开始针对公告牌或者其它榜单进行打榜活动。 但是经过慎重考虑，以及多轮会议讨论之后，二十世纪娱乐和ei唱片一致决定，不为《你好，冰冷世界》这张专辑的打榜投入额外资源。 打榜当然不仅仅只是电台点播，或者唱片销量，而是需要配合一系列的运作。 对于唱片公司来说，这样的运作相对复杂，而且成本高昂。 如果看不到可以预期的利润，唱片公司当然不愿意投入这样一笔额外的成本。 毕竟，这可不是几万，或者十几万美元，而是要多出几倍以上的投入。 哪怕是一心想要成名的乔治，在这样一笔投入面前，也显得犹豫不决，迟迟无法做出决定。 对于这些事情，罗杰仅仅只是保持了关注，没有发表任何意见。 这段时间的重点，还是放在了练歌、学习，以及与乔治之间拉锯式的谈判当中。 不过，谈判的进展并不顺利。 双方之间的分歧很大，想要从中找到一个双方都可以接受的点，不是一件容易的事。 几次谈判之后，双方都得出了结论。 想要在短时间内达成一致，绝对不可能。 不过好消息还是有的，在乔治释放出善意之后，罗杰和理查森也迅速做出让步。 在第四轮谈判中，双方总算初步达成了意向性的协议。 罗杰和理查森原则上同意出售手中的乐队商标以及唱片版权归属，并且不反对将歌曲的表演权长期授权给乔治，或者说未来组建的另一支murphy乐队。 但涉及到具体的价格，乃至于媒体渠道、发行渠道等方方面面的利益，想要达成具体的协议，绝对不是一件容易的事。 第50章 黑人社区的音像店 时间很快来到新的周末。 mv的播放，与新一轮的广告投放几乎同步进行。 电视台、广播电台、报纸、平面媒体、网络媒体、商店海报、户外广告…… 距离“铺天盖地”还有相当遥远的距离，但是广告的投放规模，比起专辑刚刚发售的时候，却要大得多。 在路过1969旅馆的时候，罗杰看到旅馆外的广告牌上，也贴上了《你好，冰冷世界》的海报。 想起旅馆中那个有些单纯的少女，罗杰的脸上浮起一丝微笑，然后摇摇头，拎着沉甸甸的购物袋，继续往公寓的方向走去。 虽然对维罗妮卡很有好感，不过罗杰很清楚，什么样的女人可以随便玩玩，什么样的人又绝对不能碰。 虽然罗杰也喜欢“万花丛中过，片叶不沾身”的潇洒，但却很管得住自己的下半身。 即使新一轮的广告投放加大了规模，罗杰的生活也依然没有多大的变化。 依旧是每天练贝斯、练歌、学习乐理知识、尝试改编曲子。 吃的依旧是廉价的汉堡和披萨，穿的也还是打折的便宜衣物。 没有记者采访，没有狗仔跟拍，也没有粉丝扑上来要签名。 事实上，距离成为大明星，罗杰还有很遥远的路要走。 就连贝斯，也依旧是从二十世纪娱乐租来的那一把p-bass。 至于那个初学者用的入门级贝斯，早就被罗杰放进琴盒里，珍藏起来。 那是属于罗杰的回忆，但却跟不上现在的需要。 回到家里，罗杰把采购来的生活物品按照类别一一放好，然后打开床边的琴袋，拿出贝斯。 《hello.cold.world》的旋律随风飘扬，远远地传递出去。 ………… 皇后区。 这个黑帮横行，在纽约声名狼藉的行政区里，同样也传出了《hello.cold.world》的旋律。 这里是一个黑人社区边缘的7-11便利店，店内的播放机里，插着一张《你好，冰冷世界》cd。 “一包烟，还有火柴，谢谢。” 一个黑人走进店门，掏出一张皱皱巴巴的美元。 “要什么牌子？万宝路可以吗？”收银台前的售货员接过钞票，从身后的货架上拿出一盒烟，向黑人问道。 “最便宜的就行。”黑人的经济状况显然不怎么好，拒绝了售货员的推荐。 “一盒骆驼牌香烟，一盒火柴，还有您的找零。” 售货员很快就算好了账，递回两张小额钞票，和一堆硬币。 黑人没有立刻去接，而是问道：“你们店里放的这是什么歌？” “好像是个新乐队出的，叫什么菲来着，以前没有听说过。” 售货员从抽屉里翻出一个空的唱片盒，确认了一下名字，说道：“《你好，冰冷世界》。” 售货员依稀记得，这似乎是店主收下了什么人给出的广告费之后，才换上的。 好像是五十美元还是一百美元来着？ 黑人凑上来看了一眼，唱片盒右上角4.99美元的售价非常显眼。 犹豫了好半天，黑人又问道：“你们这有卖的吗？” “没有，你可以去隔壁的音像店问问。”售货员摇摇头，再次把柜台上的零钱向前推了一点，朝着黑人身后排队的人说道：“您好，请这边结账。” 黑人这时才注意到，身后已经有其它顾客在等着。 收起找回的零钱，憨傻的摸了摸后脑勺，不好意思地让开位置，走出便利店。 隔壁就是音像店，不过这里播放的却是一个嘻哈巨星的新专辑。 嘻哈音乐，也是黑人群体最喜欢的类型。 若是换一家在富人区开设的音像店，播放的就会是爵士、古典一类的音乐。 黑人犹豫了半天，询问过店员之后，在柜台上找到了《你好，冰冷世界》的cd。 翻出兜里的钱，来来回回数了几遍。 似乎是下定了什么决心，数出一堆零钱，堆到收银台上：“我要一张这个cd。” 黑人扬了扬手中的唱片。 一堆皱皱巴巴的小额钞票，还有硬币，清点起来非常费劲。 而且西方国家的人算术差是世界公认的，收银员还是借助着计算器的帮助，才算清楚了数额。 “找你1美分。”收银员把一枚硬币递到黑人手里，看着黑人离去的背影，嘴里吐出一个f开头的单词。 区区五美元，这家伙竟然用了十几个硬币外加三张纸币，也难怪这收银员感到不满。 虽然，他自己买东西的时候，也经常这么做。 “t仔，今天的销售情况怎么样？” 声音从收银员身后的隔间里传来，一个肥胖的黑人女人从屋里走出，靠在门框上，让人忍不住怀疑这家伙会不会把门框压烂。 “一共卖出了79张cd唱片和2张黑胶唱片，还有47盘磁带。” 外号叫t仔的收银员很清楚店主想要问的是什么，翻开记录本，很快就查清了账目，说道：“卖的最多的是坎耶的新专辑，cd和磁带加起来卖掉了22份，下来是格林特的《天光》，卖掉了17份。” t仔在账本上查了一会，继续说道：“排在第三的是《你好，冰冷世界》，卖掉了14份。” 在黑人社区附近，嘻哈巨星坎耶的新专辑卖出最高的销量，并不让人感到意外。 排在第二位的，也是一位一线巨星，无限接近于天王级的大咖。 倒是一支名不见经传的乐队，首发ep的单日销量能够排到第三，让黑人店主颇感意外。 虽然她的店里，玻璃上就贴着这张专辑的宣传海报，但那是看在每周一百美元的广告费的份上，而不是有多么看好这支乐队。 “把这个排第三的摆到第一排的货架上，然后你就可以下班了。” 女人很快做出了决定，扭着肥胖的屁股，回到隔间里边，同时考虑着晚上给批发商打电话补货时，该下多少的订单。 “fxxk！老子已经到下班时间了！” 收银员充满怨气的嘀咕着，但却下意识地压低了声音，不敢让屋里的胖女人听到。 ………… 在布鲁克林区的另一家音像店里，同样也到了统计每日销售数字的时间。 这一家音像店规模更大，位置也更好，因此销售的数字也要更多一些。 “第二是《你好，冰冷世界》，一共卖出了31张，其中两张是豪华版。” ………… 水牛城…… 罗切斯特…… 杨克斯…… 奥尔巴尼…… 随着广告规模的扩大，以及在摇滚乐迷群体中口碑的扩散，《你好，冰冷世界》的销量，也在不断攀升着。 尽管销售范围依旧只限于纽约州内，但销售数字比起一周之前，却有了巨幅的提升。 第51章 销量和分成 【滚石】论坛。 一个东海岸最大的摇滚乐迷论坛，三万多的注册用户数字，在这个年代，已经算是一家拥有相当规模的网络论坛了。 当然了，【滚石】和前世雅虎上市前高达八位数的用户数字，根本不在一个位面上。 即使是这个世界，在各大网站中，【滚石】的注册用户数量也排不上号。 不过，由于这家论坛仅仅只讨论摇滚音乐，而且主要用户都来自于东海岸，对于许多唱片公司来说，反而是最好的宣传渠道之一。 对于摇滚音乐这种特殊类型的“商品”而言，针对性的广告投放，永远比铺天盖地的宣传来的有效。 当然，这里指的是性价比。 比如说在【滚石】论坛的讨论区，为期一周的置顶软文广告，只需要两千五百美元。 但效果，可能比综合类门户网站五千美元的广告还要好很多。 《你好，冰冷世界》的软文广告和mv视频，在【滚石】论坛讨论区已经挂上了接近一周的时间。 下边也出现了大量的回复。 “已入手，值得这个价，就是歌太少了些。” “只有我觉得mv很奇怪吗？” “羡慕楼上可以看mv，我家的网速根本看不了在线视频。” “mv好不好我不知道，反正唱片我已经买了，平装版。前两首歌都很棒，后两首节奏太慢了，不是我的菜。” “回复楼上，我觉得《broken》才是这张专辑里最棒的歌。另外，mv其实还算不错啦。” “朋克狗去死，金属才是正义！” “……” 后边的回复内容，似乎开始朝着某个不可描述的方向发展，罗杰摇摇头，关掉了网页。 看向身边的西奥多，问道：“这些回复，都是真实回复，还是水军？” 水军的存在并不是什么秘密，别看现在才九十年代，互联网水军事实上已经开始高度专业化，出没于各大论坛和门户网站，为背后的金主造势。 当然，和后世铺天盖地的水军比起来，现在的互联网水军，无论是规模，还是专业化程度，都差得非常远。 但效果却十分出色。 “最前边的几个应该是水军，后边就是真实回复了。唱片和电影不同，网络水军很难影响到真实口碑，没有必要在这上面花费太多资源。除非是为乐队本身造势，水军才会有用。” 西奥多打开文件夹，翻了一阵，抽出一份文件递给罗杰，说道：“这是最新的销量统计，截止到昨天，《你好，冰冷世界》一共卖出去了三万两千张。” 上市两周，卖出三万两千张，这个数字相当喜人。 如果考虑到第一周实际上只卖出去了不到一万张唱片，销量上涨的趋势也非常让人感到惊喜。 尤其是，三十万美元的宣传预算才花出去了不到三分之一。 按照计划，剩下的部分，将在未来的三至四周时间里，陆续花完。 随着广告发挥作用，《你好，冰冷世界》的销量，也将迎来一个高峰期。 罗杰拿起文件看了一会，说道：“离回本还早着呢吧？看样子短时间内我是拿不到分成了。” 罗杰大致计算过，算上追加的宣传预算，这张ep的总成本高达四十多万美元。 无论实际花出去的钱是多少，至少账面上的成本是这么多。 也就是说，十万级别的销量，都不可能回本。 或许唱片要卖出二十万，甚至更多，罗杰才能拿到属于自己的那一部分分成。 根据二十世纪娱乐市场部的分析，这张ep在三个月黄金期内的最终销量，落点大约就是在这个数字。 目前专辑的主要销售区域，还是在纽约州之内的范围。未来的短期计划，也仅仅只是覆盖美国东部的主要城市。 至于西部，那是更加长远的规划，不属于现在。 “发行方和零售商的分成比例是百分之二十五，不包含唱片刻录和运费成本。就以平装版唱片为例，每卖出一张唱片，我们可以拿到3.75美元左右。” 西奥多给罗杰算了一笔账，说道：“cd光盘和刻录成本，我们拿到的价格是每张七十美分，包装盒及内页，每张唱片大约要花掉十五美分，再加上运输，每张唱片的生产成本大约在一美元多一点，也就是说毛利润可以达到2.5美元左右。” “你们乐队签的协议，是净利润分成。也就是说，首先要回本，你们才能得到属于自己的那部分分成。按照目前的预算方案，这个数字是大概十八万张，具体的数字会根据平装版和豪华版销量有所浮动，如果后续继续追加宣传预算，这个数字还要增加。” “回本之后的部分，按照之前的协议，扣除发行方分成部分之外的净利润，你们可以拿到百分之十，也就是说，每卖出一张唱片，你们可以得到2.5美元的百分之十，也就是0.25美元。当然，这只是一个大概的数字，具体的可能会有小范围的浮动。” 西奥多没有说的是，即使是这0.25美元，也要四个人来分，罗杰只能拿到其中很少的一部分。 这一点两人都心知肚明，不过就没有必要说出来给人添堵了。 “所以说，如果专辑卖不出二十万张，我们一毛钱都拿不到。” 罗杰耸了耸肩，做出一个无奈的手势。 从利润分配上来看，当初签署的协议显然对murphy乐队非常不公平。 除非专辑超级大卖，否则乐队根本拿不到多少钱。 对于一支新人乐队来说，二十万张的销量，已经算得上是大卖了。 至于超级大卖…… 起码也要半个白金以上。 除非将销售网络遍布整个北美，宣传也要跟上，否则那根本不可能。 如果扩大销售和宣传范围，又会引来新的问题，就是成本的再一次上涨。 这将意味着murphy乐队从这张专辑中获得收入的难度再一次增加。 “公司不会做得太过分的。” 西奥多安慰道：“只要专辑确定能够回本，公司会给你们每人发一笔奖金。我个人保证，这个数字不会太低。” 西奥多很清楚，罗杰的经济状况算不上好，迫切需要收入。 第52章 邀歌 从西奥多自身的角度来说，也需要罗杰有更多的收入，自己才能拿到更多的经纪人佣金。 因此，在符合规则的前提下，向自己所在的公司为罗杰争取利益，西奥多做得毫无压力。 当然，前提是符合游戏规则，无论是明面上的，还是约定俗成的潜规则。 只要专辑确定能够回本，给主要创作成员发一份丰厚的红包，这就属于约定俗成的潜规则。 尤其是murphy乐队，在那份严重不公平的协议当中，二十世纪娱乐已经拿走了最大的一块蛋糕。 自己吃肉，若是连汤都不给别人喝，那绝对会受到抵制。 梦想并不能当饭吃，每一个踏入乐坛这个圈子的人，都想要名利双收。 像乔治这样压根不在乎钱，一心只想出名的富二代当然有，但却是少数。 罗杰点了点头，没有拒绝。 这和乔治那带有附加条件的送钱不一样，是属于自己应得的钱，完全没有必要犹豫。 两人聊了一会专辑的事，西奥多话题一转，问道：“最近有创作什么新歌吗？” “有几首歌，但现在还不是拿出来的时候。” 罗杰想了一会，决定隐瞒下与乔治的矛盾，说道：“《你好，冰冷世界》才刚刚发售没多久，这个时候开始准备新专辑，太早了。” 这话虽然有推脱之意，但谁都挑不出毛病来。 现在还不是后世那个主要依靠网络点播和下载的时代，每一张专辑都需要花费大量的时间去宣传。 尤其是还没有成名的乐队和歌手，花在宣传上的时间往往是制作专辑的几倍。 不说一年一张专辑这样的龟速，起码一张专辑发行之后，过上两三个月，在开始筹备下一张专辑，才是合理的速度。 不过，西奥多问起新歌，并不是想要推动murphy乐队的新专辑立项，而是有别的想法。 犹豫了几秒钟，西奥多还是决定直说：“还记得末日使徒吗？那支乐队的新专辑已经立项，正在收歌。如果你有合适的，可以拿出来，我会尽量为你争取一个高价。” 末日使徒？ 罗杰对这支乐队当然有印象，这是罗杰来到东海岸之后，接触到的第一支乐队。 据说对方的主唱，是华纳唱片某位高层的儿子，还是孙子来着？ 反正是个玩票的二代或者三代。 从某种程度上来说，对方和murphy之间算是直接的竞争对手。 不过，生硬的拒绝，未免有些不近人情。 罗杰考虑了片刻，开口道：“有乐队的demo么？我要听听他们的风格，才能确定有没有合适的。” 其实，无论末日使徒乐队是什么样的风格，罗杰都能拿出合适的歌来。 但要不要拿出来，拿什么样的，却是一件需要认真考虑的事情。 这不是立刻就能做出决定的事情，罗杰打算拖过去，回家慢慢思考。 “一会我叫人给你拿一份，还有新项目的风格规划。” 西奥多也没有一定要罗杰为末日使徒提供歌曲的意思，只是有这么个想法而已，若是能成，自然是好事。 不成，也不是什么大问题。 以二十世纪娱乐的能力，并不会缺少合适的歌曲。 “对了，音乐节的事情，运作的怎么样？有消息了吗？” 罗杰突然想起这件事，立刻问道。 “等一下，我查查资料。” 西奥多坐到电脑前，打开一个文件夹，仔细搜索着。 作为一个旗下有两位数艺人的经纪人，西奥多不可能把每一件事情都记得很清楚。 不过每一份资料都有备案，需要的时候可以很快查到。 过了片刻，西奥多终于找到了资料，说道：“查到了。在运作的音乐节名额一共有三个，分别是八月初在旧金山举办的金门公园摇滚音乐节、八月底在迈阿密举办的盛夏海滩音乐节，以及九月份在西雅图举办的太空针塔音乐节。” 专辑的宣传有时效性，当然不可能去运作一个年底或者第二年才会举办的音乐节名额，只会考虑近期举办的音乐节。 而且又要是以摇滚为主，或者起码是摇滚音乐占据相当分量的音乐节，才会列入备选。 这样一来，可以选择的范围就不多了。 以murphy乐队这样的名气，有运作空间的就更少。 西奥多查了一会文件，打了个电话，询问了几句。 挂掉电话之后，西奥多开口道：“坏消息，旧金山和西雅图的音乐节，登台表演的名额已经确定，这两个可以排除掉。” “迈阿密呢？”罗杰连忙问道。 盛夏海滩音乐节？罗杰从来没有听说过。 不过能够被二十世纪娱乐和ei唱片列为备选，影响力应该不会太低。 否则根本没有任何意义。 “ei唱片还在运作，没有确定的消息。” 西奥多摇了摇头，说道：“现在距离八月底只有一个多月的时间，恐怕很难。” 这类影响力巨大的音乐节，往往提前几个月，甚至更长的时间，登台表演的名额就已经确定完毕。 想要在短短一个月的时间里，强塞进去一个名额，并不是做不到，但二十世纪娱乐和ei唱片未必肯为murphy乐队付出这样的代价。 不过，罗杰却不愿意就此放弃。 想了一会，问道：“限制比较少的独立音乐节怎么样？独立音乐节门槛比较低，运作起来应该相对容易。” 但是宣传效果也差很多。 不过，相应地，运作成本也更低。 或许只要花上几千美元，就能拿到一张入场券。 独立音乐节，往往是地下乐队和独立音乐人狂欢的节日，通常规模不大，很少被主流商业公司注意到。 不过，这类音乐节的粉丝往往非常硬核。 如果能够在音乐节上一鸣惊人，对专辑能起到多少宣传效果还不好说，但就乐队本身而言，名气上会有不小的提升，尤其是在特定的歌迷群体里。 想了一会，西奥多点点头，说道：“我会向公司提出建议，寻找合适的目标。但是能不能成，我不能做出任何保证。” “我明白，要看公司的决定。” 罗杰很清楚这种大公司内部，复杂的审核流程。只要西奥多能提出建议，就已经足够了。 更多的事情，也不是一个经纪人能够决定的。 哪怕是在二十世纪娱乐内部分量极重的经纪人，同样也不行。 第53章 成功的关键 给【末日使徒】乐队写歌的事，转眼就被罗杰忘到了一边。 虽然说最近这段时间，并没有安排什么重要的工作，但罗杰依然很忙。 练习、学习、以及对乔治离队之后的乐队做出规划，都需要占用罗杰大量的时间。 尤其是后者。 罗杰已经和理查森初步达成默契，在乔治离队之后，如果没有什么意外，罗杰将成为新乐队的主唱。 而且有了核心的鼓手和贝斯，尽管吉他手的人选还没有确定，但乐队能够适应的风格，却基本已经确认了。 依然是朋克摇滚。 至于是朋克中的哪一种，无论是朋克核、另类朋克、还是流行朋克，以罗杰和理查森的实力，驾驭起来都不是问题。 不过考虑到受众和口碑，罗杰认为，还是趋近于流行风格的朋克，会更加容易成功。 极端的风格化，会赢得高口碑，但却会失去市场。 只有大众易于接受的，才更加容易获得商业上的成功。 事实上，摇滚乐的群体，无论是歌手、乐队还是歌迷，嘴上一直贬低着商业化的音乐，但真正取得巨大成功的，无一不是在商业上有巨大影响力。 某些口碑极高、风格极端的乐队，比如某支高喊着“天佑女王”的乐队，在特定的摇滚歌迷群体中确实拥有极高的口碑，甚至不少人认为这支乐队代表着真正的朋克精神。 但那又如何？ 出了朋克摇滚的圈子，就没有多少人听过他们的歌，即使听过的人，也没有几个真的喜欢。 即使在朋克歌迷之中，这支乐队的死忠粉丝也是极少数。 这样的一支乐队，或许某种程度上来说也能算是成功，但却并不属于常规意义上的成功。 而且在商业上的巨大失败，以及坚持极端风格，让这支乐队短暂地昙花一现之后，很快就消失在人们的视野中。 当然，在乐队解散的原因里，来自唐宁街十号的打压也是非常重要的一点。 反而某些在硬核粉丝之中备受诟病的商业化乐队，反而取得了令人瞩目的成就。 当然，想要成为真正的传奇乐队，无论是口碑，还是商业，都必须要达到一个高度。 只有口碑肯定不够，而只顾着销量也必然不行。 在这个世界，以罗杰的了解来看，似乎还没有一支称得上传奇的摇滚乐队。 而在前世的地球上，则有几个耳熟能详的名字。 披头士、枪炮与玫瑰、齐柏林飞艇、涅槃乐队、平克-弗洛伊德、邦-乔维、滚石乐队、皇后乐队、acdc…… 罗杰数了半天，突然意识到一个问题。 似乎这些大名鼎鼎的传奇乐队之中，并没有一支真正的朋克乐队，大多是硬摇滚和重金属乐队。 风格最为接近朋克的，应该是涅槃的垃圾摇滚，以及平克-弗洛伊德的迷幻摇滚，无论乐队所提倡的精神如何，至少编曲风格上勉强可以算是沾边的。 在纯正的朋克乐队之中，距离顶级最为接近的，是绿日乐队（green.day）。 在《美国白痴》专辑之后，绿日乐队一举封神，不但在商业上获得了巨大的成功，而且横扫各大专业奖项。 但距离真正的传奇，还差了不知道多少光年的距离。 尤其是在某次演出事故之后，很快跌入低谷，虽然在罗杰重生之前的那几年又回归到人们视线之中，但却再也没能重新回到巅峰。 罗杰思考了片刻，很快意识到问题出在哪里。 朋克乐队所代表的精神，以及价值取向，在主流群体眼中过于极端。 当然，事实上，很多极端的金属乐队，同样也存在着这样的问题，比如某乐队、某乐队以及某乐队等等。 这些风格、思想以及音乐都偏向极端化的乐队，或许会在特定的乐迷群体中大受欢迎。 但弹吉他时都要竖起中指，十句话里有十一个f词，演唱会上对着歌迷露出生殖器，这样的风格，就很难被普罗大众所接受。 想到这里，罗杰拿起笔，在笔记本上记下一个单词：“主流。” 迎合主流，未必一定能成为顶级。 但不迎合主流的乐队，却肯定不可能成为顶级。 但是改变乐队的风格，放弃朋克，却是不理智的做法，那不符合实际。 罗杰和理查森，在技术上不存在短板，完全可以适应任何一支摇滚乐队的风格。 但考虑到延续性，以及未来新成员的适应能力，朋克风格，依然是首选。 尽管罗杰也想站在舞台上，对着话筒大吼：“it’s.my.life.”或者“rock.and.roll.” 但是这样的硬摇滚风格，对于乐队的要求也更高。 无论再怎么简化，三个人肯定是不足以完成的。而找一个新成员，肯定比找两个或是更多成员，要来得容易。 这样一来，选择的范围就被缩小。 综合各种因素考虑之后，罗杰已经有了比较明确的想法。 优先考虑流行朋克，其次则是流行摇滚。 综合乐队本身的情况来考虑，如果是一张收录十到十二首歌的完整专辑，其中流行朋克的风格的歌曲，至少要占到一半。 然后在添加进一到两首风格稍微极端一点的朋克摇滚，用以拉高在特定群体中的口碑，剩余的则以流行摇滚来补足。 但是即使只是一两首风格化的朋克摇滚，依然要把握好一个度，不能太过。 比如天佑女王这样的歌，考虑到北美大多数人的接受能力，就绝对不能出现。 同时，由于是完整的专辑，也必须考虑歌曲整体风格的一致性，以及歌词主题的连贯性。 没有必要所有歌的主题都一致，但却也不能相差得太过离谱。 举一个最简单的例子，这一首歌还在讲初恋的朦胧情愫，下一首歌马上就跳到艹翻希特勒，这就会对歌迷造成困扰。 除此之外，最大的要求，是简单。 这是基于对未来新队友的考虑，培养起默契来，越是简单的歌，见效也就越快。 等到乐队的默契程度足够高了，再去尝试复杂的歌曲。 选歌的范围，可以不局限于表达朋克精神、朋克文化的歌词，但乐曲的风格却必须“朋克”。 简单的三和弦，就可以演奏出优美的旋律，完全没有必要用上复杂的十二弦搓衣板。 除此之外，由于和《你好，冰冷世界》专辑同样的原因，那些版权价值极高的经典，同样也最好不要出现。 这样一来，选择的范围就被缩小到了很小的区间之内，可以做出的选择并不算多。 但这个所谓的“不多”，数量也高达三位数。 花费了近一周的时间，在几十支乐队、歌手的作品之中，罗杰挑选出了十二首歌，列为备选。 虽然说距离组建新乐队还有很漫长的时间，但这些歌也并不仅仅只是原谱照抄出来就算完事了。 必须要根据乐队的个人风格，在编曲上做出对应的改动，否则，根本达不到最好的演奏效果。 这同样也需要时间。 第54章 独立音乐节 （ 不出意外的话，上架前不会有推荐了。 上架后的推荐……按目前的数据来看可能性也基本为零。 反正也没指望出什么成绩，要不然也不会写硬核向的摇滚。 不熬新书期了，加快点更新速度。 今天五更，这是第四章，晚上11点左右还有一章，明天起每天早中晚各更新一章。 时间固定在早上6-7点，中午12-1点，晚上11-12点，加更看心情。 如果工作忙要请假会提前一天说。 ） ………… 新的一个周末，西奥多再次打来电话。 不过和罗杰猜测的不同，西奥多并非是催促邀歌的事情，而是说音乐节的事情有眉目了，需要召集乐队成员开会。 同时，西奥多还报上了专辑新一周的销量。 或许是由于广告扩散的原因，这一周的销量又有所上涨，来到了三万多张，总销量也已接近七万。 专辑的盈利已成定局，区别只是在于盈利的数字究竟是多少。 若是在未来的八到十周之内，单周的销量不要有太大的跌幅，《你好，冰冷世界》交出一份好看的财务报表，基本已经不存在太大的问题。 对于这一点，无论是罗杰，还是与这张唱片相关的其它任何人，都非常乐于见到。 尽管乐队不久之后就注定解散，但《你好，冰冷世界》的大获成功，也能够为参与这张唱片制作的所有人，履历上添上重重的一笔。 罗杰犹豫了一阵，没有将乐队即将解散的事情透露给西奥多。 在这件事上，乐队的三人都有着默契，向二十世纪娱乐和ei唱片隐瞒。 直到三人之间达成具体的协议，才会对制作方和发行方摊牌。 ………… 二十世纪娱乐的会议室内，《你好，冰冷世界》的主创团队再一次集合起来。 当然，由于后续的宣传过程并不需要调音师、混音师之类的幕后人员参与，事实上这部分成员已经退出了《你好，冰冷世界》的团队，或是加入到其它项目中，或是干脆在休假。 集合在这间会议室的，依旧是以制作人玛莎、ei唱片市场部主管为主的做作和发行团队，以及murphy乐队的三名成员，以及各自的经纪人。 人都到齐了之后，玛莎先是照例汇报了一下唱片宣传、销售的情况，然后给每人发了一份文件。 其它的事情，需要乐队参与的并不多，最重要的还是音乐节的现场演出。 “这是费城一个独立音乐节的资料，你们先看一下。” 罗杰看向手中的资料，这是一个已经有五年历史的小型音乐节，时间并不固定，不过总是在每年的八月上旬举行。 事实上，在北美这片土地，尤其是夏天的时候，各类音乐节，或者类似的演出活动非常频繁。 如果不考虑名气、历史以及规模，每一个周末，都能在任何一座城市中找到类似的活动。 但其中具备广泛影响力的，数量却并不怎么多，大多数只有数百到千人级别的观众，对于专辑和乐队名气的推广，起不到任何的作用。 而规模较大的音乐节，在这类演出最为频繁的夏季，每个州至少会有一次，少数地区会有两次或者更多。不过侧重的方向却会有所不同，比如说纳什维尔的音乐节，主题永远是乡村音乐。 费城这个名为【弗恩希尔】的音乐节，算是各种独立音乐节之中比较有名的一个，风格以擅长带动气氛、适合舞台表演的摇滚、嘻哈以及流行为主。 弗恩希尔这个名字，是因为音乐节举办的地点，就在费城的弗恩希尔公园。 按照资料上的描述，这是一个大约一百五十万平方英尺（约14万平米）的小型公园，也就是大概相当于二十个标准足球场的大小。 这样的公园在各地都很常见，没有什么稀奇之处。 资料上还附带了简单的地形图，公园被一条公路隔成两段。 其中作为音乐节会场的，大约占到公园三分之一的面积，分为四个区域，公路两边各占一半。 每一个会场，按照计划最多可以容纳两万名观众，所有参与音乐节的观众和游客，可以自行选择感兴趣的舞台，而且完全免费，甚至还提供免费的饮料。 但大多数时间里，这样的音乐节，观众数量能够达到一半，就算是很成功了。 这个音乐节由当地的几家啤酒、饮料以及快餐公司赞助，不过赞助的额度并不高，再加上可以容纳的观众数量有限，因此无法吸引到大牌乐队登场。 不过，这一届的弗恩希尔音乐节，却破天荒地引来了一家电视台的关注，已经确定会进行转播，这也是二十世纪娱乐和ei唱片选择它的原因。 罗杰注意到，这家电视台的名字，叫做cbs费城电视台，隶属于哥伦比亚广播公司。 这是一个地方性的电视台，但整个北美，任何一个接通了哥伦比亚电视网的家庭，都能收到这家电视台的信号。 不动声色地看了一眼乔治，立刻收回了眼神。 众所周知，哥伦比亚唱片早已成为了索尼唱片的一部分，而哥伦比亚影业和哥伦比亚广播公司，最大的一部分股权，同样也在索尼手中。 或许，这背后有索尼唱片做出的贡献？ 不过这和罗杰没有任何关系，只是略微想了一下，就继续看向后边的内容。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 弗恩希尔音乐节的时间并不固定，通常是在每年的八月初选择一个周末，连续举办三天，都是只在晚上举行。 这一年的时间，是8月7日到8月9日，而murphy乐队登台的时间，则是第二天的傍晚，也就是8月8日，周六。 现在已经是七月下旬，距离音乐节的时间还有两周，但这并不意味着乐队可以在音乐节之前才登上飞机，然后在酒店上睡一觉，第二天就立刻登台表演。 虽然这不是专业的超大型音乐节，但简单的排练还是要做的。 再加上熟悉场地、调试设备等等，再怎么简略，节省时间，也总是要提前几天抵达的。 “8月5日和6日是排练时间，4号就要抵达费城，你们的时间有没有问题？” 见三人都看完了资料，玛莎立刻开口问道。 现在这件事还没有最终确定下来，要做调整还来得及。 但由于距离音乐节开始已经没有多久，今天之内，就必须确定是否参加。 “我没问题。” “我也是。” 罗杰和乔治都很自由，时间上不是问题。 理查森考虑了片刻，点头道：“我会向公司请假，但是音乐节结束之后我就要立刻返回。” “那就行了。你们有十五分钟的现场演出时间，《hello.cold.world》必须现场表演，剩下的歌你们自己选，如果有新歌也可以加上一两首，报给公司审核即可。这件事不用急，周一之前确定就行。” 玛莎停顿了片刻，继续说道：“关于舞台设备，公司的调音师会和你们沟通，确定器材清单。” 犹豫了几秒钟，玛莎强调道：“记住，设备的选择以调音师的意见为主，这方面，他们比你们更专业。你们只需要确认，你们想要什么样的音色和效果。” 玛莎所指的，并不是吉他、贝斯和鼓的选择，而是拾音设备，以及效果器、di盒、调音台等等。 这一部分器材，音乐节的主办方只会提供最低限度的器材，也就是能够完成演出，比如麦克风、扩音器和总调音台这些必须的设备。 但是如果想要更好的演出效果，其它的设备就需要自带了。 在些设备的选择和调试上，murphy乐队只能给出意见，但做决定的，还是二十世纪娱乐派出的专业调音团队。 专业的事情让专业的人来做，这才是符合职业素养的表现。 那种什么都想插一手，根本不考虑自己能力是否达到要求的人，只会把事情搞砸。 第55章 音乐节前的准备 每个人都很忙，会议的时间也并不长。 确认了几个基础的问题之后，玛莎立刻就离开了会议室，去协调音乐节的相关事宜。 罗杰三人没有立刻离开公司，而是来到录音室，与二十世纪娱乐指派的调音团队沟通，协商演出时的设备选择。 “大型现场的演出，肯定和录音室版本有很大的区别。而且开放式的场馆，也不可能做到每一个位置听到的声音都一样。” 调音师知道罗杰三人都是没有现场演出经验的新手，耐心地讲解着：“一般来说，现场的演出会有比较严重的失真，通过di盒和调音台可以解决掉一部分，但是很难完全消除。” 调音师还拿出了一支乐队的录音室版本唱片，和演唱会现场录音作为对比，详细地讲述了两者之间的区别。 当然，即使同样是大型户外演出现场，由于场地的声学结构装修、摆设、以及扩音器的布局，甚至于观众的站位等等，每一个现场演出又会有所不同。 调音团队的工作，就是尽可能地让乐队的现场演出更加完美，使得观众听到的声音，更加贴合“录音室版本”，或者乐队想要的音色。 但是由于场地、技术以及临场发挥等各种各样的限制，只能做到尽可能地接近，而不可能完美重现。 如果有，不必怀疑，一定是提前录音的假唱。 几人讨论了一阵，很快就拿出一个初步的方案来。 “鼓的话，每个鼓内单独放一个鼓麦拾音，整套鼓的上方两侧，用两个麦克风拾取整个鼓以及擦片的音，然后单独用一个调音台，再将调好的音输入总调音台。” 调音师提出的，是一个比较常用的方案。 想了一会，又问道：“需要压缩吗？” 压缩器是架子鼓常用的设备之一，可以有效防止拾音话筒过载，但对音色会稍有影响，并不是每一名鼓手都喜欢它。 在录音室中，理查森是从来不使用压缩器的，但现场演出的效果究竟如何，没有试过之前，理查森自己也不清楚。 想了一会，理查森说道：“两种方案，我们都尝试一下，然后选效果好的。” 在大型户外演出时，鼓用到的设备最多，比如单单是拾音话筒，就需要六个或者更多的数量。 但是整体而言，无论是在选择器材，还是现场调试中，鼓都是相对简单一些的。 确定好大的方向之后，调音师并没有立刻开始与理查森讨论具体器材的选择，而是准备先将吉他和贝斯的拾音、调音方式确定下来。 在三人之中，乔治是唯一完全不懂乐理，对各类器材了解也最少的。 因此，吉他的讨论，也被理查森和罗杰两人代劳了。 虽然对乔治的自私很不满，但这只是正常的商业行为。 在工作中，罗杰并不会将私人情绪代入进来。 哪怕是为了自己的利益，罗杰也不会故意搞砸乔治的演出，那样不但会坑了乔治，也会坑了罗杰自己，还有和自己站在同一阵线上的理查森。 在谈起吉他时，罗杰首先明确了一个要求：“吉他的旋律必须要非常突出，让观众无论在哪个角落，都能清楚听到。” “吉他的话，我建议采用双轨录音。一条线前级di输出，一个低频和一个中频话筒，拾取吉他音箱的声音，再进行混合。” 调音师说了一大堆专用术语，不过意思却很简单。 一条线直接将电吉他的音频信号接入调音台，另一条线则是拾取吉他音箱中放出的声音，再将两者按照一定比例进行混合，以达到最好的效果。 前者可以最大化保持电吉他原有的信号，让调音师有更大的处理空间。 而后者，则可以让声音带有更多音箱的“质感”或者“特点”。 若是只用一种当然不是不可以，但却会有明显的缺陷。 另外，双轨信号，可以保证万一某一条线路出现问题，至少还有另一条线路发出声音，不至于演出到一半的时候，突然发现吉他发不出声音了。 其它乐器，也同样如此，至少保证有两条拾音线路，以确保不会出现大的演出事故。 这个提议也得到了乐队的认可。 接下来是罗杰的贝斯。 在大多数小规模的演出之中，受限于经费、设备以及人手等原因，贝斯手往往仅仅只是简单粗暴的贝斯到di，再到总调音台。 不过，二十世纪娱乐并不缺乏器材，至少普通档次的器材十分齐全，人手也很充足，自然不会让罗杰这么寒酸。 同样也是双轨拾音，一轨原声保驾护航，一轨同样是di，但却不是前级di，而是贝斯箱头上的di输出。 这并不是说与吉他的待遇有什么区别，仅仅是乐器的音频不同，所以必须采用不同的拾音方法。 在这一场演出上，贝斯主要是为了给鼓和吉他陪衬，而不是主角，因此不需要做额外的动作来突出贝斯。 一支优秀的乐队，需要考虑的永远不是满足乐手个人的喜欢，而是为音乐的整体服务。 无论是贝斯，还是其它什么乐器，除了少数几首特定的歌曲之外，要求都非常明确。 第一要素永远是清晰，让人能够清楚识别到。 其次则是融洽，能让人轻易听到，但又不过分突出，不能破坏音乐的整体感。 如果每一个人都想要让自己成为最突出的那一个，互相抢音，最终的结果，只能是变成乱糟糟的一团，导致演出彻底失败。 最后一个，是主唱的人声，这一条反而是最简单的，根本没必要讨论。 只需要一个高质量的麦克风，摆在合适的位置就行了。 唯一要注意的，是在与场下观众互动，或者走位时，要注意麦克风的位置，避免出现飞麦的情况。 所谓飞麦，也叫做啸叫。 最常见的情况，就是话筒与返送音箱走得太近，然后音箱就会突然出现频段很高的尖叫声。 飞麦形成的原因可能有很多，不过原理都是一样的。 简而言之，就是麦克风的声音被音箱放大——音箱放大出来的声音又被麦克风拾取回去——麦克风的声音再次被音箱放大，形成一个循环。 这对于演出的效果，绝对是灾难性的破坏，对整套音响设备也可能造成致命的伤害。 不过，只要根据现场的情况，严格限制话筒的走位，就可以完全避免。 调音师与罗杰三人确认了乐队的需求，以及不同乐器的基本拾音方式，一一记录下来，说道：“我跟我的人讨论一下，一会拿出一个方案来，我们找地方测试一下效果。” 第56章 改装巨兽 调试设备、确定器材清单的过程很简单，由于人手足够充裕，只用了一个下午，就结束了工作。 离开公司之前，来自二十世纪娱乐的奖励，也发到了所有主创成员的账户上。 按照惯例，这笔奖金不会被计入唱片的制作和发行成本之中，而是由二十世纪娱乐这个制作方买单。 罗杰以三首歌的词曲、编曲，获得了三万美元的奖励，另外还可以从乐队总计四万美元的奖金中分得四分之一。 从这个数字上，罗杰可以大致推断出乔治和理查森的收入。 至于其他人，罗杰没有问，也没有人主动提起。 这笔收入，立刻让罗杰脱离了贫困阶层，若是考虑到未来的唱片分成等收益，勉强可以进入中产阶级。 当然，首先需要划出百分之十，也就是四千美元，作为西奥多的经纪人佣金。 剩余的部分还要预留出税款，这不是立刻就要缴纳，不过提前截留出来，以避免报税季的时候手头的钱不够缴税，是每一个北美公民都习惯性的做法。 按照罗杰的收入水准，这部分数字是扣除经纪人佣金之后，剩下金额的百分之二十，也就是七千二百美元。 实际缴税的数字肯定没有这么多，但是多预留一些总不会有任何坏处。 剩下的两万八千多美元，才是罗杰可以真正自由支配的数字。 到手的钱一下子去掉了四分之一还多，让罗杰不得不感慨万税之国的可怕。 在这个以抗税而起家的国度，只有纳税和死亡才是永恒的。 看着账户上的余额数字，罗杰思考了片刻，决定拿出一笔钱来买车。 在这个号称车轮上的国度，没有一辆属于自己的车，很多事情都会不方便。 所有的钱全部花在车上当然是不可能的，罗杰也只是打算买一辆代步车。 若是天天背着比一大桶花生油还重的贝斯到处跑，也太累人了些。 仅仅只是代步，完全没有必要买太好的车，一辆质量不错的二手车就足够了。 通过西奥多联系上了一家信誉不错的二手车经销商，罗杰在第二天一早，就来到对方的店面，打算挑选一辆心仪的座驾。 “你好，克里斯蒂安先生，我是pdm车行的客户经理，你可以叫我乔治。” 迎接罗杰的是一个有些胖的中年人。 或许是由于饮食习惯的问题，大多数西方人到了中年之后，很快就会开始发福，无论男女都不例外。 乔治这个名字，在北美非常常见，随便到一个人多点的地方喊一声乔治，可能会有十几个人应声而来。 同样常见的名字还有吉姆、珍妮、杰西卡、迈克尔、鲍勃等等。 “我有个朋友也叫乔治。” 罗杰随口说了一句，然后问道：“我想买一辆五六千美元左右的车，有什么推荐吗？” 客户经理问道：“这个价位的车很多，不知道你有具体的想法吗？普通的轿车，还是越野车，或者其它什么类型？” “我想买一辆法拉利跑车，可是没有足够的预算。” 罗杰开了个玩笑，然后说道：“我对车型没有太大的要求，只要不是小型车就可以。空间最好大一点，有时候我会在车里装很多的东西。” 考虑到经常带着琴盒和音箱到处跑，足够大的空间，是最基本的要求。车太小的话，还不如不买。 “如果有载货需要的话，那么我建议您选择皮卡。” 客户经理将罗杰带到停车场，指着其中的三辆，介绍道：“道奇ram，福特f系列，还有丰田坦途。这几款车型都符合您的需要。” 其它国度的人，很难理解北美人对皮卡的狂热。 在北美，皮卡代表的不仅仅是汽车本身，而是已经成了一种独特的文化。 罗杰顺着乔治的手指望去，三辆不同颜色的皮卡停在柏油路上，造型各不相同，不过却有一个共同点，就是大。 罗杰对日系车没有任何好感，立刻就将丰田排除在外。 另外两辆车都有明显的改装痕迹，尤其是那辆道奇，轮胎厚度都快赶得上军用悍马了。 车顶高度两米多，底盘高度有半米多，看起来就像一头狰狞的猛兽。 罗杰一眼就喜欢上了这个大家伙，开口道：“这辆车给我介绍一下。” “ram，道奇公司94年新出的车型，前任车主做过很多改装，当然，这些改装完全合法，并且有完整的手续。” 乔治首先强调了改装的合法性，然后详细介绍道：“她有高达四百马力的v8发动机，最大输出扭矩达到500磅英尺，匹配5挡自动变速箱，四个全真皮座椅，gps导航系统，以及超过二十种主动或是被动的安全装置，并且全车都经过了防弹改造，包括玻璃和轮胎也是如此。” 稍稍停顿了一会，给罗杰留下了一段时间消化这些信息，然后乔治继续说道：“这辆车的车况非常出色，没有任何大的维修记录，总驾驶里程也仅有两万英里。当然，由于改装的幅度比较大，她的油耗也比普通的皮卡稍高一些，一加仑的汽油大概可以跑十二英里左右。” 北美这边讲的都是英制单位，罗杰一直都不是很适应。 掏出手机算了半天，大概计算出来，这个油耗约等于百公里二十升。 虽然北美的汽油要比太平洋对岸那个国家便宜不少，但便宜的也有限。 这样的油耗，花在油钱上的开支并不低。 不过这都是小问题，以罗杰的收入而言，负担这种程度的开支不会有太大的压力。 想了一会，罗杰问道：“价格呢？” “一万两千美元，包含消费税、购置税以及过户所需要的一切费用。” 客户经理报出了一个数字，然后又补充道：“如果一次性付清，最低可以优惠到一万美元，并且附赠五十加仑的加油卡。” 一万美元，远远超出了罗杰的预算。 虽然第一眼看到，就爱上了这辆凶兽一般的皮卡，但价格同样也很惊人。 似乎是看出了罗杰的犹豫，客户经理及时开口，介绍着旁边的福特：“您也可以考虑一下这辆87年款福特，价格只要六千美元，有七万英里的行驶里程，三百六十马力的发动机，同样是五挡自动变速箱，带有八个不同位置的安全气囊。” 犹豫了半天，终究还是个人喜好占了上风。 罗杰指着道奇ram，开口问道：“可以试驾吗？” “当然可以，请稍等，我去拿钥匙。”客户经理脸上的笑容很灿烂。 第57章 贝斯与剁手 试驾的体验非常优秀，宽敞的空间，强劲的动力，都让罗杰爱上了这头猛兽。 考虑到未来两到三个月之内，就会有更多的资金入账，罗杰不再犹豫，立刻拍板，决定买下这辆车。 在一番讨价还价之后，罗杰以一万美元，分期两年支付的价格，拿下了这辆道奇ram。 在这个喜欢超前主义消费的国度，分期付款，几乎涉及到了生活的方方面面。 大到房贷、购车，小到购买一件几百美元的生活用品，都可以以相对简单的手续，办理分期付款。 无论是商家本身，还是银行，都乐于为客户办理分期业务，这样可以使得原本因为价格原因而不愿消费的客户，转化成消费者，并且还可以从分期中收取更多的手续费，这都代表着利润。 而对于消费者来说，分期付款，可以极大的缓解经济压力，避免了漫长的攒钱过程，从而可以提前享受到商品的好处。 首笔支付金额仅仅只有三千美元，罗杰的银行账户上还躺着两万多美元的存款。 办理完车辆过户手续之后，罗杰坐进驾驶位，摸着方向盘，用力踩下油门。 看了一眼导航地图，拐到一家大型的乐器店中，准备购买一把贝斯。 以前是经济条件不允许，只能从二十世纪娱乐租用。 不过现在有钱了，购买一把完全属于自己的贝斯，就成了迫切需要的事情。 拒绝了店铺工作人员的推荐，罗杰在一排排货架前，仔细挑选着。 在罗杰的前世，工作之前，玩团的那几年，罗杰用的是fender的一款初学者级贝斯，一直没有尝试过更高端的贝斯。 不过，对于贝斯的挑选，罗杰一直都有着自己的理解。 尤其是在二十世纪娱乐的乐器库房中，亲手尝试过上百把不同的贝斯之后，罗杰完全清楚自己需要的琴是什么样的。 按照类型来分，最常见的贝斯分为precision-bass和jazz-bass两种。 当然还有其它的小众类别，比如jaguer-bass、mustang-bass等等，不过用的人很少，不太常见。 p贝斯和j贝斯虽然外形也有所不同，但主要区别还是在于拾音器。 p贝斯只有一个p型拾音器，而j贝斯则是使用两个j型拾音器。 同时，在琴颈的位置上，p贝斯通常也要比j贝斯更宽更厚一些。 相对而言，p贝斯的声音更加温暖厚重，而j贝斯的音色更加圆润。 p贝斯突出低频、不容易被吉他或者其它乐器的声音盖住，且托底扎实。 j贝斯则是同时突出高低频，综合性更强。 大多数情况下，朋克乐队多用p贝斯，而爵士、放克乐队则多用j贝斯。 当然，这一点并非固定，比如流行朋克乐队blink182的贝斯手用的就是j贝斯。 影响音色的不仅仅只是贝斯的类型，琴弦、琴体所用材料的不同，甚至是结构上的细微改变，都会导致音色变化。 可以说，不同品牌、不同型号的贝斯，甚至是同一个型号、不同厂家生产的贝斯，音色都不可能完全一致。 在这一方面，没有说哪一个更好，只能选择最符合自己需要，或者说最喜欢的。 罗杰自己，相对而言更加喜欢偏向于复古的p贝斯，因此在挑选的时候，也是在这类贝斯中进行选择。 虽然说在炫技式的p中，j贝斯的表现更加出色，但罗杰却更加喜欢p贝斯指弹时表现出的厚重音色。 对于选择一件乐器而言，并不是说价格越贵就越好。 当然，就和任何一件商品一样，便宜到不可思议的地步的，肯定不是什么好货就是了。 不过，大多数情况下，知名品牌中高档的乐器，一般都不会出现什么质量上的缺陷。 只要在做工和音准上没有问题，选择时，主要考虑的就是音色、手感以及外观，而这几点要求都是很个人化的，没有固定的标准。 “我可以试试这把琴吗？” 罗杰很快就看中了一把黑白相间的贝斯，这把琴的外形让罗杰非常喜欢，不锈钢的圆卷弦也符合罗杰对音色上的要求。 “好的，请小心一些。” 店里的工作人员打量了罗杰一阵，似乎觉得不像是捣乱的，于是从货架上取下贝斯，交到罗杰手中。 插上音箱，试着弹了几个音，罗杰立刻皱起眉头，将贝斯还到店员手中，摇了摇头，继续寻找下一个中意的目标。 一连试了十多把，罗杰终于选到了一件音色满意的，不过琴体上晃眼的颜色却让罗杰有些不太喜欢。 “这个琴有黑色的吗？最好是纯黑色。” 罗杰看了一眼标签上的牌子，是一个前世没有听说过的品牌，不过在这个世界却有不小的名气，叫做final。 店员看了一下标签，查询了片刻，说道：“没有纯黑色，只有黑红色的，可以吗？” “可以。” 罗杰没有多说什么，直接点头表示同意。 颜色不喜欢，这都是小事，大不了重新涂上一层漆，也就变成黑色的了。 除了贝斯之外，音箱也是非常重要的一环。 不过，罗杰仅仅只需要购买练习用的小型音箱，就足够使用。 或者说，现在的罗杰也没有那个财力，为不同场合的演出都配备专门的音箱。 效果器也同样如此，一个综合性的效果器，足以满足罗杰平日练习和编曲的需要。 而若是配备上一大堆的单块效果器，开支昂贵不说，携带起来也不方便。 至于正式录音或者演出，都会使用二十世纪娱乐或者其它设备提供方给出的器材，没有必要自己购买。 当然，随着罗杰收入的提升，这些东西肯定是要逐渐完善起来的。 用别人的，虽然是省钱了，但总归没有自己用惯了的设备来的顺手。 挑选了一番之后，罗杰选出了自己需要的全套设备。 四千五百美元的贝斯，外加一个综合效果器、一个小型音箱，总共花去了近六千美元。 “这是您的发票和保修卡，请妥善保留，如果有质量问题，可以随时联系我们。” 罗杰将大包小包的东西塞到车上，带着疯狂剁手后愉悦的心情，迎着落日，驱车返回曼哈顿。 ………… ps：p琴和j琴是fender的标准，warwick或者其它品牌的琴执行的是另一套标准。 不过fender的琴用的人最多，所以按这个来写了。 没有必要全写出来水字数，大家知道就好。 第58章 一个小条件 宾法尼亚州，费城。 费城是北美最古老、最具有历史意义的城市之一。 在十九世纪之前短暂的一段时间里，这座城市曾经是这个国家的首都。 在这个国家的所有大城市之中，费城排名第五，费城都会区排名第四，经济产值排名东部第三和全国第七，同时也是东部最主要的交通枢纽之一。 由于费城距离纽约非常近，只有一百五十多公里的距离，经过讨论之后，以murphy乐队为核心的演出团队，决定乘坐大巴前往费城。 这段路程，仅仅只用了不到四个小时，其中还有至少一半是花在了市区内的堵车上。 “其实我们完全没有必要订酒店，早上出发，到费城排练完，晚上还来得及回家里睡觉。” 乔治开着玩笑说道。 这当然不现实，在高速公路上驾车并不是一件轻松的活计，哪怕是坐车的人同样也会感到疲惫。 虽然这个超过十人的团队，花在酒店上的钱就不是一笔小数目，但却是必须的开支。 玛莎据说在负责另外一项宣传活动的运作，并没有随行。 带队并负责与音乐节主办方沟通的，是乐队三人的经纪人，西奥多与丹尼尔。 一行一共十三人。 三名乐队成员，两名经纪人，以及多达八人的调音师和其它幕后工种的团队。 由于并非主办方招募，而是临时花钱塞进去的名额。 整个团队的吃住、交通等开支，都是计算在《你好，冰冷世界》的宣传预算中，而不是由音乐节的主办方提供。 按照美孚评分三星级的入住标准，以及相应级别的正餐、交通等开支，单单是在演出的这一段时间里，整个团队的开支就高达三万美元以上。 这还不包括调音师等幕后人员的薪水。 这样庞大的开支，也让罗杰打消了为自己的乐队组建起一支私人幕后团队的想法。 调音师等幕后工作人员，就和乐器一样，用别人的，肯定不如自己用惯了的来得顺手。 事实上，很多大牌乐队，不单会针对不同场合的演出，购置对应的设备，同时也会组建一支长期、稳定、可靠的幕后团队。 不单单是乐队，歌手也同样是如此。 比如大名鼎鼎的泰勒-斯威夫特，专门为她一人服务的舞台幕后团队成员，人数就超过了一百。 但是，在组建私人团队之前，首先要考虑的，是钱包能否承担得起。 事实上，哪怕只算已经公开发行过唱片的歌手和乐队，拥有自己私人团队的，也不会超过百分之一。 更多的人，还是在需要的时候，找一个团队临时合作罢了。 “接下来我们该做什么？” 办理完酒店的入住手续之后，罗杰没有立刻去自己的房间，而是找西奥多询问接下来的安排。 “回房间休息，或者你也可以出去玩玩，今天没有任何工作。” 西奥多想了几秒钟，补充了一句：“不要睡得太晚，明天早上九点钟出发，带你们去熟悉场地。” 罗杰点点头，说道：“明白，那明天见。” 现在才是下午三点，肯定不可能这么早就去睡觉，宅在房间里看电视或者弹贝斯，也没什么意思。 罗杰放好行李，叫上理查森和乔治，找了个地方，准备谈谈乐队的事。 要谈的当然不是演出本身，所有程序早就已经确定，包括音乐节上要演出的歌曲，也都排练过很多次。 “乔治，上次说的条件，你考虑的怎么样了？” 罗杰开门见山地问道。 乔治摇了摇头，说道：“帮你们买断合约，让你们成为自由人，这样的条件我不可能接受。” 在之前的一次谈判中，罗杰试探着提出，由乔治出资，为罗杰和理查森两人买断与二十世纪娱乐的合约。 现在的罗杰，已经不是当初没有任何资源，也没有钱的穷小子了。 在《你好，冰冷世界》展露出大卖的潜质之后，为自己的专辑寻找发行方，并不是一件不可能做到的事情。 罗杰手头的存款，也足以应付完一张专辑的基本制作过程。 当然，玛莎这样的大牌制作人肯定是请不起就是了，其它环节的费用也要尽可能的压缩。 若是以自由人的身份发行唱片，没有了版权上的约束，罗杰能够做出的选择余地也就更大。 比如说，一些版权价值极高的经典歌曲，就可以更早拿出来，也可以更早的打响名气。 但是乔治并不傻，当然不可能答应这样的条件。 别的不说，单单是罗杰和理查森两人的违约金，就是一笔巨额的数字。 乔治确实迫切希望成名，也愿意为此付出代价，但前提是要能看到好处。 而罗杰和理查森两人，能够为乔治带来的好处，显然值不上这个价码。 乔治想了一会，开出了一个数字：“五十万美元，包括唱片收益分成，乐队商标、唱片版权和四首歌的表演权长期授权，一次性打包买断。” 在乔治看来，这个数字，已经远远超出了罗杰两人手中，那部分乐队商标和版权的价值。 报出这个高价，也是有着补偿两人，让罗杰和理查森不要给自己拖后腿的意思在里边。 罗杰和理查森对视一眼，理查森没有表态，比划了一个手势，示意让罗杰做决定。 单从金钱的角度来考虑，乔治给出的价码确实不低，可以说非常高了。 无论再怎么往高了算，《你好，冰冷世界》的分成，两人加起来最多也就是拿到二十万美元左右。 这还要唱片在整个北美销量大爆。 理智一点来考虑，这个数字实际应该在十万美元以内。 哪怕是再将乐队商标和唱片版权的价值加入进去，乔治开出的价码，至少也高出了一倍。 但是，罗杰想要的，却不仅仅只是金钱上的补偿。 单纯只是几十万美元，也远远不足以弥补罗杰在时间上的损失，更何况这笔钱还要和理查森两个人来分。 想了一会，罗杰开口道：“可以，但还有一个额外的小条件。” “请说。” 乔治脸上闪过一丝不满，不过还是笑着说道：“只要不是太过分的条件，我都可以答应。” “我保证，绝对不会过分。” 罗杰露出一个意味深长的笑容，嘴上说着不会过分，提出的却是一个非常过分的要求：“这次音乐节，我们准备的那首新歌，让我来唱。” 第59章 达成协议 罗杰的条件，让乔治十分不满。 但，理查森坚定地站在了罗杰这一边。 乔治试着争取了几次，见罗杰坚决不肯让步，仔细思索之后，答应了罗杰的条件。 然后经过一番谈判，很快又确定了其它各项细节。 口头上的协议，乔治当然不会相信，当即打电话给自己的律师，叫对方立刻赶来费城。 罗杰没有自己的律师，不过理查森表示可以让自己的律师帮忙。 在当天夜里，在两名从纽约赶来的律师的见证下，三人签署了一份正式的协议。 协议的内容很复杂，由于涉及了三人与二十世纪娱乐、ei唱片之间的合约，协议被分为了两个部分。 其中一部分无需任何条件，直接生效。 按照这一部分协议的要求，murphy乐队原定于在弗恩希尔音乐节上演奏的四首歌，其中最后一首由罗杰作为主唱来演唱。 当然，其余的三首，主唱依然是乔治，这一点不会有任何的改变。 除此之外，乔治一次性向罗杰和理查森分别支付两万美元。 而罗杰和理查森需要做的，就是在乔治向二十世纪娱乐发起谈判，收购乐队商标、唱片版权以及买断唱片合约时，书面表明支持的态度。 也就是说，无论如何，至少罗杰和理查森首先能确定有一笔收入。 无论乔治能否如愿得到乐队，罗杰和理查森至少不会亏本。 如果计划失败，乔治依然会买断自己的合同，离开乐队，与索尼唱片签约。 一旦这种情况出现，乔治必须向罗杰和理查森支付一笔一次性的补偿金，数额最多不会超过每人三万美元。 如果计划成功，那么罗杰和理查森手中掌握的乐队商标，《你好，冰冷世界》唱片的版权，以及唱片未来的收益分成，必须出售给乔治，价格是五十一万美元，多出来的那一万归罗杰所有。 这个价格，包含了《你好，冰冷世界》唱片中，四首歌的表演权授权，其中罗杰三首，理查森一首，多出来的一万美元差别就在这里。 授权的年限，等同于北美著作版权保护期规定的时间，直至创作者死亡之后七十年为止。 除了每首歌五千美元的一次性授权费用之外，还包含了百分之三点五的长线收益分成——无论是唱片，还是演出，或者其它任何版权授权费用，只要产生收入，罗杰和理查森就能得到其中的百分之三点五。 这也是工会规定的最低分成比例，虽然罗杰和理查森都不是工会成员，但这是乔治早就答应下来的条件，此时也没有反悔。 授权仅仅只涉及歌曲的表演权，包括制作、发行唱片、演唱会现场演出等等，因表演权而获得的唱片版权，归表演者所有，与罗杰和理查森没有任何关系。 而歌曲的词曲版权依然保留在罗杰和理查森手中。 授权的对象有两个，包括乔治本人，以及murphy乐队。 其中还有一个备注条款，无论murphy乐队的成员如何更换，只要还是这支乐队，就有权行使这四首歌的表演权。 “murphy乐队”的具体定义，以乐队商标的使用者为准，而不管具体成员是谁。 在备注条款中还有补充，四首歌的表演权授权，是“非排他性”授权，并且禁止二次授权。 也就是说，罗杰有权将《hello.cold.world》的表演权再次授权给其它歌手或者乐队，其它三首歌也同样如此。 而乔治则不能将歌曲的表演权另行授予给其它人。 除了这些内容以外，还有一个重要的条款，即一旦乔治成功完成收购计划，罗杰和理查森必须无条件退出murphy乐队，不会再有另行的补偿。 事实上，按照北美的法律规定，这份协议中的部分条款，实际上违背了“艺人必须通过经纪人取得工作、或从作品中获得其它入手”的规定。 同时，也有一部分内容，违背了三人与二十世纪娱乐之间的合约。 因此，严格来讲，这份合同中的部分条款是无效的、不合法的。 但在这个国家，只要付得起钱，律师总是有办法通过合法的手段，规避掉任何一条法律的约束。 哪怕是刺杀总统，都能被判定为无罪，虽然那位刺杀总统的富二代过得很凄惨，但确确实实是被判了无罪。 何况，只是在合同中合法的规避掉某些法律条款，这对于熟悉娱乐法的律师来说，难度是有，但却并非无法做到。 在乔治和理查森两人的律师审核完合同，对合同的合法性和有效性做出背书之后，三人很快就在合同上签下了自己的名字。 “我从来不知道你想要成为主唱。” 乔治表情复杂地看着罗杰，说道：“看来，这次最大的赢家还是你。” “你要离开，我总得为我和瑞克的未来考虑。” 罗杰当然不会背这个锅，哪怕乔治说的是事实，也绝对不能承认。 有些事，做是一回事，但却绝对不能说出来。 罗杰很快就转移了话题，问道：“你打算什么时候对公司摊牌？” 在协议中，对这个时间当然有着大致的规定，但却没有明确到具体的某一天，或者某一周。 乔治考虑了片刻，摇了摇头，说道：“音乐节之后吧，具体什么时候，我还没想好。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 停顿了几秒钟，乔治又说道：“你们的钱明天早上就会到账，如果有问题，记得及时和我联系。” 任何和钱有关的事，都是大事，罗杰和理查森当然不会马虎。 又谈了几句，罗杰和理查森很快就告辞离开。 这一次分开，可以说是乔治离开了乐队，也可以说是将罗杰和理查森踢出局。 不管怎么样，虽然算不上反目成仇，但也绝对与和平分手这个词没有任何的关系。 可以预见的是，在未来的很长时间内，罗杰两人，与乔治之间，除了工作以外，不会再产生任何的交集。 但却也不会因为这次的矛盾，而影响到工作。 成年人的社会，并非只是简单的非黑即白，更多的时候，是两者之间的灰色。 “我们该想想去哪找个吉他手了。” 返回酒店的路上，罗杰和理查森讨论起未来的事情：“虽然我不喜欢乔治那个家伙，但是不得不承认，想要找个比他强的吉他手，还真的不容易。” “我认识的吉他手，乔治已经是最出色的了。” 理查森也有些无奈，与一个优秀的吉他手配合过，谁也不愿意去找个二流的吉他手凑合。 吉他手的基数虽然是摇滚四大件里最多的，但真正优秀的吉他手却不是那么容易找到。 想到这个问题，罗杰不由得有些头痛。 想了半天，也没有想到什么合适的路子，无奈地说道：“实在不行的话，只能让西奥多和丹尼尔他们去物色一个合适的人选了。” 第60章 现场 寻找新的吉他手是未来的事情，而眼下，最重要的是音乐节的演出。 虽然说，按照目前的事情发展来看，《你好，冰冷世界》后续的收入很大可能与罗杰无关。 但这仍然不是一件确定的事。 退一步讲，即使不去考虑钱的问题，唱片卖出去的销量越高，对罗杰的名气提升也越大——无论是作词作曲方面的，还是乐队方面的。 尽管最大的一部分好处，肯定是最大的版权方获得。 现在是二十世纪娱乐，未来很可能是乔治，但唱片大卖，对罗杰自身的帮助也不小。 更何况，除了唱片之外，音乐节对罗杰本身，也是一个非常好的机会，可以在大量观众面前，展现自己的才华，或者说价值。 因此，在为音乐节的演出做准备时，罗杰没有丝毫应付差事的打算，哪怕只是最简单的熟悉场地，也做得非常认真。 一行人来到弗恩希尔公园的时候，舞台已经搭建起来，不过设备并不完善，看上去非常简陋。 主办方派出了一位向导，为乐队一行介绍音乐节的规划。 “整个会场分为四个区域，南北各两个，中间隔着罗斯福高速公路。在音乐节期间，高速公路不会封路，但是会限行。” 向导带着众人来到公路南边的公园，指着前方的空地，说道：“这里的两个会场，中间不会隔开，观众可以自由选择去哪边看演出。你们的舞台，就在左边的那个。” 一行人的目的地，也正是这里。 向导走在前边，一边走，一边介绍道：“从7号晚上开始，这里会排满小型餐车，为游客提供饮料、啤酒、炸鸡和汉堡，全部由赞助商提供，每人可以凭身份证明免费领取一份，多的就要掏钱了。” 说着，向导看了一眼乐队的众人，开玩笑道：“当然，你们想吃多少、喝多少，都没有问题，完全免费。” 作为一个不收门票，完全免费的音乐节，还向观众免费提供饮料和食品，这一笔开支绝对非常惊人。 别看一份炸鸡、汉堡加可乐的套餐不值多少钱，如果每个游客都领上一份，加起来也是一笔巨款。 这样大手笔的投入，若是用来请乐队，或许一线二线的明星看不上这点钱，但是请来几个三线的乐队或者歌手，却完全够用了。 不过，不知道赞助方是考虑到广告效果，还是有其它什么想法，宁愿将这笔钱送给游客，也不肯提升音乐节的规格。 “到时候大概会有多少观众？” 乔治问出了自己最关心的问题。 “按照往年的经验，游客的总数应该能达到两三万人左右。” 向导指着前方空旷的草地，说道：“四个舞台同时演出，能吸引多少观众，就要看你们的本事了。” “演出是在天黑以后开始？” 罗杰回忆起了计划表上的时间，murphy乐队的登台时间，是在8号晚上的九点以后。 晚上举办音乐节，最大的好处是舞台上的乐队看不清场下的情况，可以有效的克服紧张感。 对于那些成名的，或者至少是有着大型演出经验的乐队来说，这当然不是问题。但是对于murphy乐队这样第一次登台演出的乐队，哪怕准备的再好，紧张也是不可避免的。 但同时，也会引来另一个问题，就是噪音扰民的可能。 这片公园，距离附近的居民区，仅仅只是隔着一条街而已。 罗杰犹豫着问道：“晚上举办音乐节，不会被附近的居民投诉吗？” “这一点你们可以放心。” 向导仔细地解释道：“我们已经挨家挨户联系过了，附近的每一户居民，都签署了谅解协议。这个音乐节已经举办了好几年，不会有人投诉的。” 在北美，或者说整个西方社会，举办任何活动，都得考虑到方方面面。 稍有不注意，就得担心被各种各样的人权组织围上来抗议，甚至是起诉。 主办方当然不会忽略这样的细节，不单单是噪音扰民之类的问题。 包括垃圾污染、治安、乃至于防火，方方面面的细节都要考虑到，并做出妥善的计划。 事实上，在这些项目上的开支，才是音乐节投入的大头。 根据向导的描述，为了这一次音乐节的安全，主办方不但从安保公司聘请了五百名保安，还向费城警方申请了协助，届时将会有超过一百名警察协助维持秩序，当然，这也是收费的服务。 毕竟，对于警察们来说，这也是额外的加班，无论如何，加班费总是要发的。 除此之外，在两个方向的会场外，还会有消防车和救护车随时待命，以防出现突发状况。 仅仅是在这方面的花费，就高达数十万美元。 “有必要雇佣这么多保安吗？” 罗杰不是很懂这些事情，不过却隐约记得，在前世观看过的一场数万人级别的演唱会中，保安的人数好像只有十几个？ 不懂就问，这也不是什么丢人的事。 罗杰将自己的疑惑提出来之后，向导摇了摇头，表示自己不懂这个。 倒是西奥多开口，解释了这个问题：“演唱会和音乐节的性质不一样，演唱会的观众都有固定的座位，不会到处跑来跑去，需要的安保人员自然就少。音乐节由于观众会频繁走动，更容易发生踩踏事故，所以安保人员的数量必须要多，这样才能及时防止突发状况。不过你说的那种，几万人的演唱会，只有十几个保安，那也少的太过分了。” 说话间，一行人已经来到搭建好的舞台前。 舞台上有一群人正在演练着表演时的走位。 “他们也是来熟悉场地的乐队，都是本地人。” 向导明显和那群人中的一部分认识，对罗杰一行人介绍过之后，朝着舞台上挥了挥手，算是打过招呼。 灯光和音响设备还没有到位，不过从预留的位置上，大致可以看出舞台的布置结构。 舞台的高度离地大约一米五左右，这是一个常见的方案，从与观众互动，以及安全的角度，两者都可以兼顾到。 舞台没有什么特殊的设计，是这个年代最常见的t形舞台。如果是乐队演出，主唱可以站在最前边，其它成员的位置则相对靠后。 罗杰伸手摸了摸舞台的底座，表层刷着漆，看不出是什么材料。 从手感上来看，应该是金属材质，非常的结实。 如果不出意外，多半是钢板之类的材料。至少不用担心舞台会塌陷这样的问题。 第61章 后台和前台 罗杰一行先是绕过舞台，来到后台。 绝大多数情况下，无论是演唱会，还是音乐节，或者其它的大型演出，观众和媒体的注意力永远集中在舞台上。 但事实上，后台的工作反而更加重要。 乐队在舞台上，无论演出的有多么卖力，都需要经过后台的处理，才能让观众们听到。 事实上，无论是录音室，还是演唱会现场，观众听到的，永远是经过调音台修整之后的声音。 只不过，相对于录音室后期的精修，听起来几乎完全变了个人，演唱会现场更注重还原最真实的声音。 在后台的位置，停放着七八辆大小不一的拖车，其中一辆拖车外，还拉起了隔离的围栏，并竖立着“危险”的警示牌。 “你们千万不要靠近那边，很危险。” 向导指着被隔开的拖车，说道：“那是移动式变压站，将会负责音乐节期间，这座舞台的供电工作。” 音乐节对电力的需求，肯定比公园平时的用电量高得多。 只为路灯、小型移动餐车等低耗电设备设计的供电系统，显然不足以满足音乐节的电力要求。 在音乐节期间，将直接从附近的电缆截取电力，然后经由移动式变压站，将高压电转换为设备所需要的电压。 北美的电力标准和太平洋对岸的那个国家不同，大多数民用电器使用110v的电压，舞台演出所需要的设备，大多也符合这一标准。 不过，也有少数大型设备会用到277v~480v的三相四线电，单单只是一个110v的输出电压绝对无法满足需求。 因此，一个移动式变压站，也是必须的设备。 罗杰一行对电力如何运作不感兴趣，只需要能够满足设备运转的要求就够了，这是音乐节主办方的工作。 不过，任何涉及到电力的事情，都必须要重视安全问题。 在这一方面，除了音乐节主办方聘请的专业公司，以提供电力解决方案和相关具备从业资格的人手以外，政府部门也会密切关注，严格监督。 罗杰等人更加关心的，还是设备的安装、调试工作。 在询问过主办方的工作人员之后，众人对于音乐节主要设备的工作方式，也有了明确的了解。 当然，事实上，在确定自带设备清单之前，这一点就已经以书面文件的形式，送到调音团队手中了，现在只是再确认一次。 最为重要的，是声音方面。 所有的音源，无论是乐器还是人声，无论每一件乐器采集多少个音源，将会在经由单独的乐器人声调音器之后，汇总起来，进入总调音台。 在经过总调音台的整合之后，再分离出去，将信号送进分布在广场上的扩音设备中。 并且，在每一个环节，都预留了足够的接口，以便于乐队使用自己的设备和人手。 换句话说，如果不想用主办方提供的设备，除了布置在整个会场的扩音器之外，将其它的设备和线路全部换掉，也是可以的。 考虑到主办方提供的设备并不足以满足乐队的需求，事实上，murphy乐队的团队也正是打算这么做的。 “如果每个乐队上台之前，都要把所有的设备换一遍，那岂不是很麻烦？” 罗杰有些疑惑地问道。 如果只考虑后台的设备，倒是简单，只要提前做好计划，需要的时候，按一下开关，切换一下线路就完事。 但是，总有一部分设备是要放在舞台上的。 比如罗杰自带的贝斯音箱。 在九十年代，无线连接的方式还存在着致命的缺陷，比如抗干扰能力差、信号不稳定等等。 因此，为了确保演出的质量，必须采用有线连接。 但因为同样的抗干扰问题，连接线的长度最好不要超过六米，这就导致了罗杰本人与贝斯音箱之间的距离不能太远。 这样一来，贝斯音箱就必须要放在舞台上，罗杰身后或者旁边的位置。 吉他也是同样的道理。 舞台用的音箱，当然不可能像练习的时候那么小，体积都很大，一个人搬起来都费劲。 再加上其它乱七八糟的设备，如果大多数乐队都使用自带设备的话，每一段演出之间，光是搬运设备，就要浪费掉不少的时间。 对观众的观看体验来说，绝对有不小的影响。 “我们这是独立音乐节，像你们这样装备齐全的乐队没几个，大部分还是用我们提供的设备。” 向导耸耸肩。 言下之意，像murphy乐队这么奢侈的，在这种独立音乐节上并不常见。 事实上，大多数独立乐队甚至买不起大型演出所需要的大型音箱、特定频率的拾音话筒、调音台等专业设备。 即使买得起，也很少有人这么舍得。 独立乐队，在绝大多数情况下，都可以和贫穷画上等号。 一件两件的或许不算太贵，比如说罗杰在这场演出会使用的贝斯音箱，价格大约就在三千多美元。 但所有设备，全部加起来，却会将演出成本推到一个非常高昂的数字上。 “罗杰，就算每个乐队都用自己的手箱，也不会出现你说的那种情况。” 西奥多插话道：“到时候所有的音箱都会摆到舞台上，乐队上台，只开自己需要的，其它的全部关掉，不会造成任何影响。另外，做返送系统的话，大部分乐队用的都是无线耳机，只有我们是用音箱。” 西奥多这么一说，罗杰立刻明白了过来。 事实上，这个细节痕迹很明显，但很容易被人忽略。 在许多演唱会，或是音乐节等大型演出上，往往可以看到舞台上摆放着大量的音箱。 摆放整排音箱，有时候是为了看上去更有气势，有时候就是要根据乐队或者歌曲的不同，使用不同的音箱。 事实上，在一大堆音箱之中，真正开启的，同一时间里只有少数的几个罢了。 而且这些音箱，也不是真正播放给观众听的，而是拾音需要。 拾取的声音经由调音台之后，才会传递到扩音器中，这才是观众能够听到的声音。 分辨的方法也很简单，哪个音箱前面有话筒，就是开启着的，其它的都处于关闭状态。 第62章 调音与排练 上 经过一上午的实地考察，并且与主办方的工作人员详细沟通过之后，调音师团队很快确定了正式的方案。 到了下午，西奥多带着几个调音师，将存放在酒店的拖车和设备拉到舞台现场，开始摆弄起来。 单单从拖车的数量上就可以看出来，在参加弗恩希尔音乐节的乐队之中，没有比murphy乐队更加奢侈的了。 足足三辆加挂着改造车厢的拖车，都是为这一支乐队服务。 或许比不上那些成名已久的大牌乐队，但在独立音乐节上，murphy乐队所表现出的奢侈，绝对是独一无二。 其它乐队，大多是使用主办方提供的设备而已，甚至有些乐队连乐器都需要主办方提供。 而像murphy乐队这样，直接将调音室塞进改装车厢，挂在拖车后边，直接拉到音乐节现场的，在这一届音乐节中，也仅此一家。 设备的数量很多，也很杂。 有很多设备，罗杰甚至都叫不上名字。 单单只是安装、调试，就要花去很长的时间。 这些东西，罗杰几人不懂，也插不上手，只能在一旁无聊地等着。 足足等了两个多小时，耳机里才传来声音：“设备安装好了，你们先演奏一段试一下效果。” 这套设备在纽约已经调试过一次了，效果非常出色。 但是，虽然设备、团队以及乐队成员都没有任何变动，但换了不同的场地，由于适应性的原因，很多设备的参数都需要重新调整，因此试音和调音，仍然需要重新进行，而且是十分关键的一环。 在现场演出的试音环节，很容易分辨一支乐队是否专业。 对于没有经验的新手而言，最常见的一个错误，就是在试音的一开始，主唱立马上台，拿起麦克风：“喂，喂？hello？wtf，为什么没有声音？” 这当然不是因为麦克风没有通电，或者没有开启，而是因为它被设置为“哑音”状态，当然不会有声音。 无论是在调音、彩排还是演出的时候，没有用到的麦克风永远都是处于哑音状态，以避免出现不该有的杂音。 事实上，只要是在舞台上，永远都会有至少一名调音师，专门盯着不同的麦克风，如果麦克风出现在不该出现的位置，比如音箱附近，就要立刻关闭。 如果这种情况下，调音师的反应不够快，出现了啸叫，很可能就会把喇叭或者功放给烧坏掉。 大多数情况下，调音的顺序，是从鼓开始，然后依次是贝斯、吉他、键盘、其它乐器，最后才是人声。 虽然罗杰三人确实没有经验，但却是被叮嘱过的，自然不会犯下这样的低级失误。 鼓的调音，也不是让鼓手噼里啪啦来一段激情四射的solo，而是用普通或者偏慢的速度，从轻力度到重力度，逐渐打上一遍。 一般而言，最好以60-80速4分音符为佳。 所谓的80速4分音符，是音乐中常用的一个表示速度的术语。 4分音符指的是单个音符的音长为四分之一个节拍，80速，则是指在一分钟的标准时长里，有80个四分音符。 不单是鼓，其它乐器也同样是用这样的方式来计算。 在试音的过程中，地鼓、军鼓、踩镲、小通鼓、落地通鼓、各种擦片，要分别调音。 而且在这个过程中，要求鼓手敲的时候每一下力度均匀，并配合调音师来改变力度，而不是让调音师来配合鼓手。 这也是很能考验出鼓手基本功是否出色的一个过程。 同时，需要注意的是，鼓麦一旦设定好了位置，就绝对不要去动它了。 通常鼓麦的位置都由调音师来决定，不过会根据鼓手的习惯做出调整，以避免不小心敲到鼓麦上。 单件乐器之后，就是两件两件的敲，比如地鼓跟军鼓、军鼓跟通鼓等等。 这个过程会很长，这是因为调音师需要调节串音的问题。 在解决了所有问题之后，调音师会要求鼓手把节奏打起来，来一次整体的调音。 但这仍然不是让鼓手放飞自我，来一段即兴solo。 事实上，这个时候需要的，仅仅只是一段基本的演奏，把每一件鼓和镲片都用上就可以了，速度仍然不能太快，以稳为主。 在鼓之后，就是贝斯的试音。 贝斯的试音过程和吉他大致类似。 在大多数小型演出中，贝斯的待遇往往较低，比如压根没有乐器音箱的拾音，也就是乐器信号直接进调音台。 这种情况是最可怜的，基本上不要想什么自己想要的音色了，出来的一般都是带着强烈失真、超级巨大的电噪，以及一坨翔一样的音色。 稍微好一点的情况，乐器信号会先进di盒，然后再进调音台。 经过di盒的信号修正以后，非平衡信号会变成平衡信号，高阻抗的输出会变成低阻抗的输出。 这样说可能不太容易理解，简单来说，就是降低电噪音，并且音色不会差得离谱。 如果di盒的质量足够好，至少可以保证进入调音台的音色，是可以听的，而不是一坨翔。 除了上边这两种拾音方式以外，在正规一点的乐队演出中，至少会有一个乐器音箱，拾取第二条音轨。 当然了，哪怕是再怎么低端的演出，吉他手也一定能享受到这样待遇的。 至于贝斯嘛……大家都懂。 这种时候一般会有两种拾音方式，一种是直接用箱头自带的line.out传输到调音台。 这种方式比较省事，但是如果箱头的质量一般，实际上效果不会比直接用di盒的单轨拾音好到哪去，甚至可能更差。 第二种待遇则要高很多，就是在音箱前架一支麦克风，直接拾取音箱播放出的乐器声音。 这也是最常见、最好用的方法。 但是，大多数麦克风无法拾取贝斯的低频信号，因此这一种方法多用于吉他。 如果贝斯用到，大多数时候目的也不是拾取低频信号，而是中高频信号，以增加di信号缺少的空气感。 而罗杰的待遇还要更高一些，除了di信号、中高频的麦克风拾音之外，还有一个专门的低频麦克风，拾取音箱播放出的低频信号。 比乔治的吉他拾音，还要多出一个麦克风来。 第63章 调音与排练 下 这也是一个贝斯手，在现场演出时能够得到的最高待遇。 当然，大多数正式的职业乐队，至少在大型演出的时候，一定会给贝斯手这样的待遇。 两个麦克风实际上会合并为一条音轨，因此本质上来说还是双轨拾音。 在试音的时候，要做的倒是比鼓轻松很多，过程也不会那么漫长。 每根弦分别弹一遍，然后正常的指弹来一段，p来一段，如果需要特殊的效果，再把每种效果拉出来单独来一段。 在调音的时候，调音师会要求贝斯手或者吉他手调整输出电平的大小，这个时候就要注意一点，在调音时确定的输出电平是多少，演出的时候就是多少。 有的乐队中，吉他手和贝斯手互相恶性竞争，会在试音环节藏着点，然后在正式演出的时候偷偷把输出拧大，试图压过对方的声音。 但是这是很不理智的做法，无论是对乐队，还是对个人，都不会有丝毫的好处，只会将演出搞成一团糟。 murphy乐队没有键盘或者其它乐手，鼓、贝斯和吉他结束之后，所有乐器的调音也就结束了。 接下来就是人声的部分了，这倒是没什么好说的，就是对着麦克风唱就完事。 唯一要注意的，就是走位不能靠近其它音箱，以免出现啸叫的情况。 通常，调音师都会对主唱的走位做出严格的限制，绝对不允许出现在不该出现的位置。 所有的乐器和人声都试完了以后，就轮到返送系统了。 返送系统和观众没有任何关系，纯粹是播放给舞台上的乐队听的。 在大型户外演出中，由于扩音器位置的关系，如果没有返送系统，乐队的成员通常会听不到，或者只能听到很小的声音。 这就是一件很恐怖的事了。试想一下，你在舞台上演出，然后什么都听不到，然而下面的观众听到的却是正常的声音，你却不知道，然后拼命加大声音…… 这个效果，想想就会觉得很酸爽。 返送系统有用返送音箱的，也有用返送耳机的，反正只要能让乐手听到声音就是了。 一般来说，返送音箱的效果要好一些，也是摇滚现场最常用的返送方式，但需要对主唱的走位限制的更加严格。 返送耳机的效果要差一点，而且也不够美观，但是却足够的省事，成本也更低。 当然，如果时间再向后几年，随着无线通讯技术的发展，几乎所有的乐队都会用耳机来做返送，而不是音箱。 如果只有一路返送，那么整个乐队所有人听到的返送都会是同一个声音。 而如果有多路返送，互相之间则不会存在任何干扰，各是各的。 一般大型一点的演出，至少都会有一路返送，如果级别较高的音乐节，甚至会给每一位乐手安排单独的返送系统，并且还有专门的返送调音师。 比如murphy乐队就是如此。 由于返送系统播放的声音，和观众听到的声音没有任何联系，因此可以对返送调音师做出细节上要求。 比如说你可以直接要观众听到的声音，也可以告诉调音师：我只想听到吉他和鼓的声音，不要给我人声和贝斯。 或者要求调整不同乐器的返送音量等等，比如将贝斯的音量调高，压过其他乐器的声音。 这一点根据个人习惯和爱好，可以随意一些，反正观众也听不到。 一般情况下，调音师也会满足这些要求。 当返送系统也调试完毕之后，就可以整个乐队一起，来上一段完整的演奏。 如果在这个环节也没有再发现任何问题，试音工作就算是完成了。 接下来，只要在排练的时候，让助理记录下每一件设备、每一个环节的参数，并确保演出时使用的参数没有错误。 这件工作在技术上没有任何难度，但如果记到纸上，不但记起来很麻烦，演出当天对照参数也同样麻烦。 因此，助理采用的是最简单，也最省事的方式——给每一件设备的参数拍下照片，并在照片上标记上对应歌曲的名字。 对于一场演出而言，调音师的工作非常的重要，但乐手们的表现，同样也很重要。 即使是同一套设备、同一个调音师团队，两支不同的乐队演奏出来的效果也可能天差地别。 很简单的一个道理，调音虽然是调音师的工作，但乐手本身能够为调音师提供什么样的素材，也是非常关键的。 打一个比方，如果将调音比喻成做菜，调音师做的就是厨师的工作，但提供什么样的食材，却是由乐手来决定的。 如果你提供给调音师的是一坨翔一样的音色，难道还指望调音师能够把这坨翔做成好吃的翔吗？ 只有乐手们给出足够出色的素材，调音师才能将这些素材完美地整合在一起，为观众们奉上一场饕餮盛宴。 其实做好这一点，除了合格的设备、出色的技术之外，最为重要的内容，是沟通与配合。 一个好的乐队，每一个人都应该知道，自己的乐器应该是什么样的音色，在哪一个范围的频段。 然后按部就班，严格按照乐曲的需要来演奏。 绝对不会出现只顾自己出风头，想要压倒队友的情况。 即兴发挥当然可以有，这也正是现场演出的魅力所在。 但即使是即兴发挥，也是有迹可循的，而不是肆意妄为。 如果出现电吉他的音色低沉，贝斯手认为自己是主音然后一路走高，那演出效果绝对会是一场灾难。 当然，也有marcus和flea这样的贝斯大师，可以将贝斯当做是主音，并且演绎得非常出色，令人印象深刻。 但无论是常见的，还是特殊情况的个例，乐队首先必须是一个整体，而非乐手个人抢风头的舞台。 即使是红辣椒乐队这样大多数时间里突出贝斯、一定程度上忽略其它乐器，甚至是忽略主唱的乐队，那也是因为乐队的整体风格需要这样。 而不是某些人认为的，flea凌霸乐队，抢走了队友所有的风头。 在试音和排练的过程中，所有歌的主唱依然是乔治。 关于最后一首歌换人唱的事，乐队的三人很默契地选择了对其他人隐瞒，等到演出的那天，再造成既定的事实。 至于后果，只要演出效果出色，有谁会在乎？ 第64章 首秀 第三更，晚上还有两章。 1号了，投资次数刷新了，来投资一波呗。 ………… 在最初的新奇感过后，排练的过程就变得单调而枯燥。 不过，没有人会抱怨。 选择了这条路，拿钱做事就是最基本的职业素养。 事实上，留给murphy乐队排练的时间并不多。 仅仅这一个舞台，在三天之中，就有超过三十支乐队需要登台表演，平均到每个乐队的身上，实际上根本没有多少排练的时间。 哪怕murphy乐队通过二十世纪娱乐和ei唱片的关系，拿到了一些优待，但也不能做得太过分。 这些额外多出来的时间，一大半都被用在了设备的调试上。 真正的排练时间，每天也不过是四十五分钟而已。 虽然少了些，但是应付这场演出，却是够用了。 歌曲本身早在纽约的录音室里就已经熟到不能再熟，现场排练的时候，唯一要熟悉的，就是演出过程中的走位，以及与观众互动的方案设计。 “记住，千万不要把麦克风交给观众。” 丹尼尔慎重地提醒着乔治，说道：“只需要让观众们嗨起来就够了，但是不要让观众来合唱。北美的观众不喜欢这一套，而且你们的歌也没有足够的传唱度。” 在听到这句话的时候，罗杰不禁想起前世的一个说法。 如果说将全世界的演唱会观众分类，北美的观众，算是很特殊的一个群体。 这里的观众，会很容易随着现场的气氛自嗨起来，把演唱会现场当做是夜店的舞池，疯狂地扭动身体，但是却并不愿意参与到与乐队的互动当中去。 相比于西欧国家动不动就来一波万人大合唱，在北美这块地方，当乐队的主唱把麦克风转向台下，让观众一起唱的时候，不论观众席上原本的气氛有多狂热，往往会在一瞬间安静下来，显得尴尬无比。 但是，如果减少与观众互动的频率，事实上，北美的现场气氛，却是全世界最狂热的几个地区之一。 同时，这里的观众，对于乐队或者歌手的容忍度，也是世界上最高的几个地区之一。 当然，这里所指的，仅仅只是现场观众，而非坐在电视机前看转播的那群人。 特别是在独立音乐节上，哪怕乐队的水平不怎么样，观众们也能找到自嗨的方式，不至于出现乐队在舞台上卖力演出，台下的观众看上去就像快睡着一样的尴尬情况。 就算是不太算严重的演出事故，大多数情况下，受到指责的往往也是主办方，而非乐队或者歌手本身。 从这个角度来说，北美这块土地上，独立音乐的繁荣并不是没有道理的。 ………… 音乐节的时间是每天晚上的七点开始，持续两半个小时。 不过就和任何一个独立音乐节一样，计划永远只是计划，各种各样的意外状况，大多数时候会让演出的时间延长。 事实上，哪怕是只有一个乐队出场的演唱会，最终的时间也不会和原本的计划完全一致，多少都会存在拖延的情况。 提前结束的当然也有，但相比于延迟的情况，只能算作是少数。 murphy乐队原定于九点十五分的登台时间，就被拖到了快要十点的时候。 以北美糟糕的治安环境来说，回家太晚可不是什么安全的事。 如果再晚上半个小时，音乐节的观众或许会走掉大半。 值得庆幸的是，十点，还没有超出绝大多数观众能够容忍的范围。 而且，在漫长的后台等待过程中，罗杰三人的紧张感已经消除得接近于零。 音箱之类的设备早就放在了舞台上，吉他和贝斯都可以随身携带，唯一要现场换掉的，是理查森的鼓。 不过在这件乐器上，音乐节的主办方早有准备，安排了两台升降机。 一边在演出的时候，另一台升降机就会提前做好准备，轮到新的乐队登场的时候，鼓和鼓手就直接坐着升降机从舞台后方登场，前一支乐队的鼓则会被升降机直接带到后台，让下一支乐队可以提前准备。 “下一个就是你们了，做好准备。” 工作人员的话，让好不容易放松下来的罗杰三人又有些紧张起来。 不论准备得如何充分，这始终是乐队的第一次现场表演。 尤其是，在面对成千上万观众的时候，紧张，几乎是不可避免的。 对于这个问题，乔治和理查森解决的方法很简单。 乔治摸出一个小袋子，掏出两粒药丸吞了下去，而理查森则是拿出一根手卷的烟，用力吸了起来。 这两个玩意，罗杰都很熟悉，第一时间就明白了那是什么。 对于克服紧张感来说，确实有用，而且效果还很明显。 在摇滚圈子里也不算罕见，无论是前世还是今生，无论是独立音乐界，还是那些大牌乐队，喜欢这个的人都不少。 至于嗑药以后上台表演，那更不算是什么事，很多大名鼎鼎的乐队，都经常这么干。 用某位传奇摇滚主唱的话来说，只有磕了药，我才能正常的写歌、唱歌，如果没有毒.品，我写出来的歌就是一坨翔。 罗杰摇了摇头，乔治和理查森可以靠这玩意缓解紧张感，或许也对现场发挥有不小的帮助，但罗杰可不会这么做。 只能靠自己。 好在，虽然是白天较长的夏季，但是到了十点以后的这个时间，天色早已经彻底黑了下来。 虽然有灯光，但想要从舞台上看清楚下面的情况，依旧是不现实的。 看不到密密麻麻的人头，多少能够缓解紧张的情绪。 正在胡思乱想着，几乎覆盖了整个公园的扩音器里传来声音：“下一个登场的，是来自纽约的摇滚新秀，murphy乐队！” 虽然乐队已经发行了一张唱片，但知名度嘛……也别指望这玩意了。 事实上，绝大多数的观众，或许听过《你好，冰冷世界》这张专辑，但是对murphy这个名字根本没有什么印象，完全陌生。 即便如此，依然响起了一片欢呼声，即使是身在后台的罗杰三人，也能够清晰地听到。 “go.go.go！” 乔治嗑药之后，似乎完全嗨了起来，单手握着吉他的琴颈，与从舞台上退下来的乐队击掌之后，兴奋地冲了出去。 “理查森，坐稳了，注意安全。” 罗杰对坐在升降机上的理查森招了招手，抚过贝斯的琴弦，跟在乔治身后，登上舞台。 第65章 紧张 就和罗杰在后台监视器里看到的一样，虽然有不少的灯光，但因为舞台被完全照亮的缘故，台下是什么情况，根本看不清楚，只能看到一片黑暗。 这让罗杰的紧张感多少消除了不少。 “你们之中，或许有人听说过我们，或许有的人对我们一无所知。但是，过了今晚，全世界的人都会知道我们的名字，银河系最棒的乐队，murphy！” 或许是磕了药的缘故，也可能是天生如此，乔治显得很张扬，不可一世。 这种嚣张的宣言，在太平洋对岸的那个国度，或许不会受到欢迎，但在北美这片土地上，却非常容易调动起歌迷的情绪。 尤其是摇滚歌迷。 台下立刻响起了一片欢呼。 好在乔治虽然磕了药，但头脑却还清醒，知道自己该干什么。 望着舞台下方，黑暗之中狂欢的人群，乔治重重地拨动了一下琴弦，大声报出歌名：“《你好，冰冷世界》” 没有任何多余的废话，轻快的吉他旋律，和节奏感极强的鼓点立刻响了起来。 “我悲喜交加，我想破茧而出。我欣喜若狂，我犹豫不决，我迷失了自己。也许我不够完美，但至少我一直在努力。” 和录音室版本相比，乔治的嗓音没有那么完美，但却依旧极具辨识度。 轻而易举就抓住了观众们的耳朵。 “22岁的生活就像我最糟糕的梦魇，太多痛苦，太多自由，我该如何面对？这不是你的本意，但你却就这样让它发生了。是的，你就这样让它发生了。” ………… 舞台下非常的安静，让罗杰忍不住怀疑起演出是否出现了什么问题。 然而返送音箱中传来的声音表明，一切都很正常。 失误当然是有的，在现场演出中，没有人能做到录音室版本的唱片那样百分之百的完美。 但从返送音箱传来的效果中来看，罗杰觉得，这一次的演出，至少也有正式唱片八成的水准。 如果舞台下的观众能够再热情一些，在现场气氛的加成下，实际效果还要超出录音室的版本。 然而，台下却安静的让罗杰忍不住有些怀疑人生。 这可是前世公告牌单曲榜上杀入过前十的单曲，虽然和那些制霸榜单长达几周，甚至几个月的经典不在一个档次上，但反响也不该这么差劲吧？ 台下当然是有声音的，只是罗杰听不到。 再加上首次登台的紧张感，让罗杰忍不住怀疑自己罢了。 虽然罗杰曾经在高中的毕业舞会上，面对上千人表演，但那和眼下的音乐节完全不在一个档次上。 前者，面对的都是“熟悉”的老师和同学，哪怕是陌生的人，多少也都有印象。 而后者，面对的都是完全陌生的人，人数也多了好几倍，给初次在大型舞台上演出的罗杰，带来了巨大的压力，不由自主地开始患得患失。 更何况，这不仅仅是面对舞台下成千上万的观众，还有电视台的现场直播！ 一想到整个北美，都有可能在看自己的演出，罗杰就感觉身体都僵硬了起来。 好在，贝斯手的位置永远是在舞台边缘，所有人视线的焦点之外，因此，并没有人注意到罗杰的走神。 就在这个时候，返送音箱中传来了乔治的声音：“但只要地球还在旋转，我就会立刻挣扎着站起来。” 长久以来的练习，让罗杰下意识地将嘴巴对准话筒，用嘶哑的声音低吼道：“你好，冰冷世界！” 直到这个时候，台下才传来一阵狂热的尖叫声。 突如其来的声浪，仿佛能够将人推上天空，吓得罗杰手指一抖，弹错了一个音符。 不过，并没有人发现这一点。 按照排练时的计划，歌曲的旋律并没有继续下去。 鼓点和贝斯音线迅速转低，重复着简单的四分音符。 乔治的手离开了吉他，举着话筒支架，走到t型台的最前端，指着舞台最后方的理查森，大声道：“女士们、先生们，欢迎这个宇宙中最棒的鼓手，理查森-埃尔文德斯！” 灯光迅速转移，聚集在理查森身上。 胖子用右手中的鼓棒在自己的光头上砸了一下，引起台下观众的又一轮骚动。 在狂热的欢呼声，和聚焦的灯光中，理查森操着鼓棒，来了一段激情四射的solo。 对于一个鼓手来说，没有什么比速度更加能够展现自己实力的了。 当然，这是指在大多数外行观众面前。 理查森的双手，在一个个鼓面之间留下一道道残影，密集的鼓点仿佛能够让人的心脏跳出胸腔。 没有计速器，罗杰无法准确地判断理查森敲鼓的速度，但至少也在180速16分音符以上。 这一段惊人的表演，立刻让理查森给观众们留下的印象，变得深刻了起来。 在欢呼声中，乔治悄然拨动吉他的琴弦，伴奏的旋律重新回到歌曲本身。 “男孩女孩们都在忙碌着，想要得到他们期望的。他们看起来很漂亮，感觉很疯狂，但这远远不够。你说你受伤了，至少你明白了什么。我们心存希望，并且向上天祈祷，让所有事情有一个圆满的结局……” 第二段旋律开始，舞台下不再是一片安静。 虽然没有再像刚才那样，发出巨大的声浪，但隐约的欢呼声，却持续不断地从远处传入罗杰的耳中。 探照灯扫过人群的时候，罗杰隐约看到，似乎有不少的观众，在随着音乐的节拍，扭动着自己的身体。 狂热的现场气氛，也感染了罗杰。 不知不觉间，紧张感早已消失的无影无踪。 剩下的，只是对摇滚的狂热，以及对成名的渴望。 紧绷的身体渐渐放松了下来，随着音乐的节拍，开始扭动起自己的身体。 就好像，融入了狂欢的人群一般。 随着最后一个音符落下，按照先前的计划，舞台上的灯光在同一时间全部熄灭。 鼓和吉他的声音停了下来，罗杰的手指在琴弦上扫过，节奏一转，直接进入下一首歌的前奏。 和原版相比，罗杰在编曲时，对前奏的部分做了些许的调整。 一小段低沉的快速的贝斯独奏之后，吉他的旋律加入进来，然后是鼓。 和大多数摇滚不同的是，这首歌的鼓声，被压到了极地的程度，如果不仔细听，几乎分辨不出。 第66章 为贝斯而生的单曲(第五更) 今天第五更，又是一万+，求波投资呗。 ………… 在超过四十秒钟的漫长前奏之后，舞台下方的观众，正等着听乔治的歌声，吉他和鼓的声音再一次停了下来。 灯光亮起，聚焦在罗杰的身上。 乔治的声音适时地响起：“女士们，先生们，罗杰-克里斯蒂安，来自冥王星的灵魂舞者！” 在全场观众一脸懵逼的表情中，罗杰高高举起手中的黑色贝斯，然后放到了地上。 向旁边挪开两步，然后…… 双手撑地，来了一段街舞中的经典动作，大风车。 会场内突然安静了片刻，然后猛地爆发出一阵巨大的声浪。 尖叫声，口哨声以及哄笑声交杂在一起，远远地传递出去。 这当然是预先安排好的游戏，或者说段子。 来源于罗杰前世，在乐队圈子里十分著名的一个梗。 乐队演出，主持人在热场时，对所有观众介绍乐队成员。 介绍主唱的时候，主唱飚了段高音；介绍吉他手时，吉他手飚了段solo；介绍鼓手，鼓手飚了段solo；介绍键盘手，键盘手飚了段solo；介绍贝斯手，贝斯没法solo，于是飚了段街舞…… 当然，这仅仅只是圈内人热衷于黑贝斯手而开的玩笑。 不过，若是没有足够高的水平，贝斯确实不怎么适合solo，这一点倒是毋庸置疑。 哪怕是水平出色的贝斯手，solo起来也只是“过得去”的程度。 只有诸如拉里-格拉汉姆、约翰-保罗-琼斯、克里夫-布尔顿、flea等少数贝斯大师，才能将贝斯的solo演绎得令人神迷。 虽然是前世的梗，但这个世界的摇滚乐迷们，理解起来也不费什么力气。 并且，大多数观众都认为，这样的安排很有趣，立刻就对这支乐队印象深刻了起来。 “ok，这只是个玩笑。” 乔治再一次开口，做了一个暂停的手势，让观众们安静下来，然后继续道：“重新介绍一下，罗杰-克里斯蒂安，这个星系最好的贝斯手！” 罗杰此时已经重新背起了贝斯，手指快速地扫弦，接着上一段旋律，弹奏了片刻，然后右手上的动作一变，用拇指在琴品上有节奏地敲打着。 完全不同于贝斯平时低沉的声线，清脆而厚重的音色，就像是彻底换了一个不同的乐器一般。 虽然音色略有不同，但如果说这是做了效果处理的鼓声，相信如果只听声音，不看罗杰的演奏，不会有太多人提出质疑。 p这个特殊的贝斯技巧，第一次展现在这个世界的观众面前——至少在罗杰的了解之中，这个世界，似乎并不存在p弹法。 贝斯还可以这么弹？！ 无论是现场，还是电视机前的观众，当看到罗杰近乎炫技式的弹奏技巧，以及独特的音色和节奏时，全部都楞住了。 在这段专为贝斯而生的旋律之中，罗杰不由自主地沉浸其中，似乎忘记了自己身处舞台之上，用力甩动着脑袋。 片刻之后，似乎还觉得不够过瘾，又开始原地跳起了舞来，边跳边弹，像是身处一场狂欢派对之中。 短暂地安静之后，人群再一次爆发出狂热的浪潮，向四周远远地席卷而去。 “perfect！” 后台，西奥多从监视器里，看到电视转播的画面时，兴奋地一巴掌拍在桌子上。 尽管在录音室中已经见过不止一次，但当真正看到现场的效果，西奥多才彻底放心下来。 并且，在心中悄悄地将罗杰的潜力评价，又上调了一个级别。 p的旋律并不长，只有十秒多一点。 罗杰重复了整整三次，第四次时，乔治的吉他，和理查森的鼓声再一次融入进来。 和任何一首常规意义上的摇滚都不同的是，尽管在弹奏时的力度没有任何变化，但经过调音台的调整之后，吉他和鼓的音量都被放低，重点突出了贝斯充满变化的声线。 “来吧，去那白昼光华。（屏蔽句）……留意影子的微笑，搜肠刮肚斟字酌句，我这么做。彼此心知肚明，凡事都要分崩离析，能奈它何。” 乔治极具辨识度的嗓音再一次响起，然而，对于这一首歌来说，贝斯，才是绝对的主角。 即使是在前世那个拥有诸多贝斯大师的地球上，红辣椒乐队独特的，以贝斯声线为主的风格，对观众和歌迷来说，也是一场极为新奇的体验。 更何况，这是p首次出现在这个世界。 所有人第一次发现，原来不受重视，被无限边缘化的贝斯，也能演绎出如此动人的美感。 ——当然，这个时候，甚至有不少的观众，还搞不清楚贝斯和吉他的区别在哪里。 不过，这并不妨碍他们对这场演出奉上最热情的欢呼和尖叫。 “你不懂我的心，你不懂我们这类人。黑暗需求与生俱来，告诉世界，我在横在从天而降！” 当乔治第三次唱出这段副歌的时候，后台的调音师再一次调整了三件乐器的音量。 鼓声降的更低，贝斯恢复了正常，而吉他的音量则向上拉高。 在歌曲的最后，贝斯终于让出了主角的位置，用轻柔低沉的和旋伴奏。 以一段接近一分钟的超长吉他solo，为整首歌画上一个完美的句号。 红辣椒乐队的《dark.necessities》，在这个世界的首次登场，效果堪称完美。 算上中间罗杰那段p的solo，这首歌的时长超过了六分钟。 其中绝大多数时间，几乎都是罗杰的独角戏。 虽然以罗杰的技巧，应付起来这样的演奏没有丝毫问题，却也感到了有些疲惫。 趁着乔治与观众互动的间隙，罗杰揉了揉有些发酸的手指。 在一首歌中大量使用p技巧，虽然看起来很炫酷，音色也很棒，能够完全撑起一首歌，但弹起来却很累人。 而且，整首歌下来，罗杰几乎都是跳着舞弹完的，这就更加加剧了体力的消耗。 说坚持不下去倒是不至于，但也不怎么好受就是了。 休息了片刻，跟着吉他和鼓点，罗杰的右手再一次放到琴弦上，开始轻轻拨动。 《你好，冰冷世界》专辑的第二首歌，《up.all.night》，同样也是一首极为适合现场，带动气氛效果惊人的快节奏摇滚。 这首歌，对罗杰几乎没有什么负担，乐得轻松地弹着蹦蹦蹦蹦，光明正大地偷懒，顺便思考着未来的发展。 虽然说，背着重量跟一大桶花生油差不多重的贝斯，哪怕只是站着都很累。 但毕竟手指是可以偷个懒了。 只需要蹦蹦蹦蹦，没有任何复杂的动作，简单而又轻松。 从这个角度来说，如果没有太大的志向，只想找一支乐队混日子的话，贝斯手这个位置确实是最轻松，但也最没有存在感的一个。 第67章 主唱的位置 于是，就出现了有些搞笑的一幕。 观众们盯着罗杰，期待着这位带给所有人惊喜的，独一无二的贝斯手，能够再奉上一场精彩的演出。 然后却发现，这个家伙竟然在光明正大地偷懒。 摄像机尽职地记录下了这个画面，罗杰面无表情的脸出现在电视机前时，不少人都笑出声来。 不过这个小插曲，很快就过去。 在令人肾上腺素飙升的节奏中，乐迷们根本没有时间去关注罗杰这个偷懒的家伙，很快就沉浸在音乐的节拍里。 走神中的罗杰，压根没有注意到，在歌唱道一半，乔治自我介绍，以及表演吉他solo的时候，应该停下弹奏。 甚至直到整首歌结束，罗杰依然还在想着不直到什么东西。 在音乐停下来的时候，依然在机械地拨动着琴弦，足足多弹了二十多个音符，才意识到发生了什么。 尴尬地停下了手中的动作，看向脸色有些难看的乔治，一脸无辜的样子。 “这个贝斯手好萌。” “果然天才都是怪物。” “这个无辜的表情，太逗了，哈哈哈！” “实力抢镜！” 舞台下，电视机前，都响起了各种各样的议论声，几乎所有关注着这场演出的人，都被罗杰的表现给逗笑了。 罗杰看到了最前排几个观众的反应，刚提起来的紧张瞬间消失得无影无踪。 虽然，这可以算入演出事故之中，但从观众的反应上来看，效果并不算坏。 只要事后想办法补救一下，说不定反而是好事。 “我发誓，绝对不是故意的。” 罗杰小声嘀咕着，快走几步来到乔治面前，拍了拍乔治的肩膀，压低声音，说道：“是不是该我了？” “别再出问题。” 乔治背对着话筒，同样压低了声音，回了罗杰一句，然后背着吉他走到罗杰原本的位置上去。 “他们想要搞什么？” 丹尼尔在监视器里看到两人互换位置的这一幕，皱起眉头。 “不管他们想要搞什么，我们什么都做不了。” 西奥多似乎意识到了什么，耸耸肩膀，摊开手，说道：“难道你还打算中断他们的演出不成？” 这当然是不可能的事，丹尼尔等人不但不能做任何手脚，还必须尽力配合舞台上的三人。 否则，一旦出现真正严重的演出事故，罗杰三人会怎么样还不好说，做出决定，中断演出的那个人，却一定会背黑锅。 舞台上，罗杰单手握着话筒。 罗杰本以为，无论自己准备的多么充分，当站在主唱位置上的这一刻，一定会紧张无比。 就像是刚登上舞台，站在属于贝斯手的角落时那样。 或者说，比那更紧张十倍，百倍。 甚至无法开口出声，都不是什么不可能的事情。 但是，真正站在这里，罗杰却发现，自己没有半点的紧张感。 有的，只是无穷无尽的兴奋，以及自信。 “刚才是跟大家开了个小玩笑。” 罗杰毫不犹豫地将刚才那个失误，说成是提前安排好的玩笑，然后继续说道：“重新介绍一下我自己，罗杰-克里斯蒂安，除了会玩贝斯、会跳街舞、会装傻卖萌以外，还会唱一点歌。” 舞台下，再一次响起了欢呼声。 趁着这个机会，罗杰放在背后的左右隐蔽地做了一个手势，这是之前乐队约定好的信号。 理查森的鼓棒，重重地敲在了鼓上。 和演唱会、专辑中常用的版本不同，罗杰在这一首歌的编曲上，选择的是mv的版本，前半部分，鼓是唯一的乐器。 随着节奏感极强的鼓声，罗杰和乔治拍着双手，右脚重重地踩在地上。 为了这一首歌的演出，罗杰和乔治的靴子都是特制的，在鞋底垫上了铁片，有些类似踢踏舞的舞鞋。 仅仅只是两个人，加上理查森的鼓，就制造出了一支交响乐团的气势。 当然，也仅仅只是气势。 整整八轮节拍之后，在第九轮节拍响起的同时，罗杰身体微微前倾，嘴巴靠在话筒边缘，用嘶哑的声音低吼道：“伙计，你是个只会大声嚷嚷的孩子，在街头鬼混，希望有一天能够成为大人物。你搞得灰头土脸，狼狈无比，把瓶罐到处踢来踢去。” 随着罗杰的一声“singin’”，乐队的三人一起高声唱道：“we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” 罗杰从来没有怀疑过这首歌的经典，但却不清楚，这样“几乎”可以称之为没有伴奏，旋律简单到了极点的风格，是否能够被这个世界的人所接受。 不过事实证明，两个极为相似的世界，人们的审美也没有多少差别。 至少在摇滚音乐上是如此。 仅仅只是唱了一段，这首来自皇后乐队的经典摇滚，就轻而易举地征服了所有的观众。 成千上万的观众高举着双手，随着音乐的节拍，一起拍手、跺脚。 将音乐节的气氛，彻底推到了最高潮。 “老兄，你是个年轻的硬汉，在街头叫嚣，总有一天要接管这个世界。你脸上流着鲜血，颜面尽失，到处挥舞旗帜。” 罗杰从支架上拿下话筒，边唱边向前走，来到t型台的最前端，与乔治、理查森一起唱道：“we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不知道是否是错觉，在第二轮副歌的时候，罗杰隐约听到，舞台下方的观众之中，似乎有人跟着唱了起来。 从难度上来讲，这当然没有任何的问题。 如果说所有的摇滚歌曲里，哪一首最容易学会，毫无疑问，这一首《we.will.rock.you》绝对可以排入前三。 甚至不需要完整地听过一遍，只要听上一段，最起码副歌部分是绝对能够跟着唱的。 哪怕是不懂英语的人，听上几遍，也能吼上两句“we.will.rock.you。” 让罗杰诧异的是，这是以不喜欢与乐队合唱出名的北美观众。 竟然也有人跟着唱了起来？ 不过想到这首歌在前世地球上的传唱度之广，罗杰立刻将那点疑惑抛到脑后，同时做出了一个决定。 “老兄，你是个可怜的老头。眼里祈求着宽恕，希望得到解脱。你搞得灰头土脸，狼狈至极，最好有人能把你送回老家去。” 唱到这里，罗杰用极快的语速，大声道：“所有人，一起来。” 这一刻，罗杰完全无视了丹尼尔的告诫，将话筒对着舞台下方。 观众们并没有让罗杰失望，尽管不是所有人都开口了，但声音仍旧很整齐、很响亮： “we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” 乔治弹起吉他，随着激昂的吉他旋律，罗杰再次喊道：“所有人，再来一次！” 这一次，舞台下方，合唱的声音更大了。 在夜空之中，远远地传递出去： “we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” 第68章 encore(安可) 《we.will.rock.you》这首歌，在前世的争议其实并不少。 由于节拍过于简单，而传唱度又高的过于离谱，很多人往往会对这首歌表现得不屑一顾。 事实上，这样的人并不少见。 在皇后乐队的所有摇滚单曲之中，它的传唱度或许是最高的，但评价却远远不如《波西米亚狂想曲》，甚至只能在第三到第五之间徘徊。 在《波西米亚狂想曲》之后，还有一座叫做《we.are.the.champions》的大山，竖立在《we.will.rock.you》的前边。 但无论讨厌这首歌的人如何抨击，不了解这首歌的人如何贬低，《we.will.rock.you》都是摇滚音乐历史上，传播最广、传唱度最高的几首经典作品之一。 尤其是在浅层摇滚粉丝当中，《we.will.rock.you》这样简单而致命的节奏，反而更加容易引爆人们的热情。 现场的气氛之热烈，完全超出了所有人的想象。 哪怕是对这首歌信心最强的罗杰，实际上的心理预期也要更低一些。 不知道由谁先起的头，成千上万名观众，高声呼喊着乐队的名字。 “murphy！murphy！murphy！” 虽然观众口中喊的是乐队，而不是自己。 但身处于成千上万人的欢呼之中，罗杰依然感到无比的陶醉。 在这一刻，就像身处于世界的中心。 不过，罗杰仅仅只是迷醉了片刻，就恢复了清醒。 将话筒交给迎面走来的乔治，互相击掌，然后回到自己的位置上。 无论罗杰有多么想取代乔治，成为乐队的核心。 私底下如何，那是另一回事。 但在这样的公开场合，却绝对不能表现出来。 在媒体和观众面前，乐队内部的气氛必须是和谐的、友好的、亲如兄弟。 除了预先安排好的环节之外，其它的时候，代表乐队，面对观众和媒体的，必须是队长。 甚至，大多数情况下，面对唱片公司，或者其它业内人士的时候，也同样如此。 这是游戏规则的一部分。 由于murphy是最后一支登台表演的乐队，因此在结束的时候，可以多留出一点时间向观众们告别。 “hello，费城！” 乔治也很激动，虽然因为低估了《we.will.rock.you》，而被罗杰摆了一道，这让乔治感觉到十分不爽。 但乐队首秀演出的成功，依然让乔治兴奋得难以自已。 冲着台下挥了挥手，乔治高声道：“在上台之前，我说过，或许你们很多人没有听说过我们。但是现在，我要再说一次，全世界的人都将知道我们的名字，银河系最棒的摇滚乐队，murphy！” “murphy！murphy！murphy！” 台下的观众，齐声呼喊着乐队的名字。 “ok。我，我们很想让演出继续到天亮去。但是，就在那边，就在公园之外，有上百名警察，随时准备着以扰民的罪名逮捕和起诉我们。” 乔治指着公园外的方向，开起了玩笑。 然后继续说道：“所以，虽然很遗憾，但是我必须说，今天的演出结束了。但是音乐节还没有，明天，还会有令人惊讶的表演。当然，murphy乐队是不会被超越的！” 欢呼声，和因为没有看够演出，而发出的嘘声，混杂在一起，传到舞台之上。 在短暂地杂乱噪音之后，不知道从哪个位置开始，变成整齐的声音。 “encore！” “encore！” “encore！” 在弗恩希尔音乐节两天的演出之中，“安可”的呼声不是第一次响起。 当然，观众会喊“安可”的次数也算不上多。 四座舞台加起来，在两天的时间里，也不到十次。 只有非常受到观众欢迎和喜欢的乐队，才会出现大量观众齐声高喊“安可”的场面。 按照惯例，每当这种情况发生，无论剩余的时间有多么紧张，乐队至少需要在演奏一首歌，以满足观众的需求。 返送音箱中，传来音乐节总导演的声音：“满足他们，再来一首，就一首。” “ok，我们会满足大家的要求。” 乔治毫不犹豫地开口，说道：“请稍等一分钟，我要和我的同伴们商量一下唱哪首歌。” 说罢，乐队的三人立刻凑到了一起，商量起来。 虽然是计划外的情况，但任何一支乐队，出现在大型现场的舞台上，都不会不考虑临时加演的情况。 对此，乐队也早就有预案，准备的非常充分。 四首《你好，冰冷世界》的歌，还有四首未曾发布的新歌，才仅仅只唱了一半。 现在讨论的，仅仅只是采用哪一种方案罢了。 “《你好，冰冷世界》的两首里边选一个吧，我们是来宣传专辑的，不是发布新歌的。” 罗杰考虑了一会，给出了自己的提议。 虽然说在这个时候唱罗杰为自己准备的新歌，对罗杰未来的发展很有好处。 不过，乔治又不傻，肯定不会答应。 在《we.will.rock.you》上，罗杰占的便宜已经足够大了，与其在争执上浪费时间，还不如退一步。 学会适当的妥协，无论在哪一个领域，都是非常重要的。 “《broken》还是《all.time》？” 乔治看向理查森。 理查森几乎没有任何思考，开口道：“《broken》吧，质量比《all.time》好得多。” 乔治考虑了几秒钟，点点头，说道：“好，那就《broken》。” 三人几句话之间，就敲定了最后一首歌的选择，各自回到自己的位置上。 “接下来，是我们的第一张正式唱片，《你好，冰冷世界》的主打歌之一，《broken》。” 乔治终于想起来为专辑打一个广告，不过却没有细说下去。 提一下乐队发行过专辑这件事，就足够了。如果歌迷们感兴趣，自然会去主动搜索相关的信息。 和录音室版本相比，为了确保演出的质量，伴奏的声音不能压的太低，起码要能够清晰地被观众听到。 但和前边几首歌比起来，《broken》仍然是一首非常轻柔的歌。 民谣摇滚，更多的时候，侧重的是民谣的那一面，而不是摇滚。 “我已濒临崩溃，几乎失去呼吸。我的心还在跳动，却早已四分五裂。在无尽痛苦中，我只能被你拯救。从你的名字，我找到存在的意义。所以我没有办法，无法紧紧抓住你……” 第69章 豪斯曼律师 “我已濒临崩溃，几乎失去呼吸。我的心还在跳动，却早已四分五裂。在无尽痛苦中，我只能被你拯救。从你的名字，我找到存在的意义。所以我没有办法，无法紧紧抓住你……” 罗杰闭着眼睛，凑近麦克风，低声吟唱着。 突然，一阵刺耳的手机铃音传来，将罗杰从梦中吵醒。 睁开眼睛，看到熟悉的房间，罗杰才意识到，音乐节早就已经结束了。 自己回到纽约，也已经快要一周过去了。 不过，每当回忆起音乐节现场，无论从哪个角度来考虑，都绝对算得上是大获成功的演出，罗杰仍然感到十分的兴奋。 刺耳的手机铃声还在继续，罗杰从床头抓起手机，看了一眼，上边是乔治的名字。 “hello，这里是罗杰。” 罗杰还有些没睡醒，声音有点迷糊。 “罗杰，我是乔治。” 乔治的声音从手机里传来，问道：“你明天有时间吗？” “明天？有什么事吗？” 罗杰有些疑惑。 虽然在弗恩希尔音乐节之后，乐队的名声崛起的很快，但乐队内部，三人之间，或者说罗杰和理查森两人，与乔治之间的关系，反而是更加恶劣了。 说反目成仇倒是不至于，但是也几乎不怎么联系，就连每周例行的合练，都干脆取消了。 “我准备明天向二十世纪娱乐摊牌，发起收购请求。” 乔治开口提醒道：“别忘了我们的约定。” 这件事罗杰当然不会忘记，沉默了几秒钟，立刻做出决定，开口道：“没问题，告诉我时间，我会准时到。” “明天早上十点，我约了丹尼尔，在公司见面。” 乔治听起来像是松了一口气，连忙报出了时间，然后又说道：“我已经和理查森说过了，他那边也没有问题。” 或许是因为关系急转直下的缘故，乔治在称呼理查森的时候，也不再叫“瑞克”。 “ok，明天早上十点，公司见。” 罗杰随口应付过去，就挂掉了电话。 想了一会，罗杰先是拨通理查森的电话，与对方确认了这件事。 然后在电话簿中翻了片刻，拨通一个号码。 “你好，这里是豪斯曼-基恩。” “豪斯曼，我是罗杰。罗杰-克里斯蒂安。” 罗杰没有多说废话，直接问道：“你今天有时间吗？我有些问题想要咨询你一下。” “稍等，我查一下日程表。” 电话那头很快传来确切的答复，说道：“下午三点以后，随时都可以。” “好的，那我下午三点去找你，在你的办公室见。” 罗杰和对方约定好了时间，就挂掉电话。 豪斯曼-基恩，是罗杰的律师。 在北美这个国家，几乎每一个人，只要经济情况允许，都会与至少三个人签订长期的协议。 这三个人分别是律师、会计师以及牙医。 在罗杰从二十世纪娱乐，和乔治手中，分别得到了一笔资金之后，同样也为自己聘请了律师以及会计师。 后者姑且不提。 由于北美复杂的法律机制，拥有一位自己的律师，是非常重要的。 尤其是对于金融、能源、医疗、高科技、互联网以及娱乐领域的从业者来说，更是如此。 因为涉及这些方面的法律，比普通的法律要复杂无数倍，如果没有律师的帮助，很容易面临各种各样的麻烦。 罗杰当然不会为自己聘请一个私人专属的全职律师，事实上，罗杰也请不起。 仅仅只是寻找一个长期的、可以一定程度上信任的代理律师罢了。 尤其是后者，非常的重要。 那句有关这片土地上的律师，在太平洋对岸流传很广的话：“我们会对你所说的一切保密，【尤其是】非法的事情。” 这种所谓的律师职业操守，事实上严格遵守的人连一半都达不到。 而罗杰肯定不希望自己的律师是个守不住秘密的大嘴巴。 那些口碑极佳的大律师，以及顶级律师事务所，虽然大多数值得信赖，且能力出色，但却不在罗杰的考虑范畴之中。 在这块土地上，大牌律师的名气，大多数情况下配得上他的能力。 比如前世大名鼎鼎的乐坛第一讼棍约翰-布兰卡。 这样的大牌律师，业务能力自然是毋庸置疑的，影响力并不仅仅局限于法律允许的范围之内，但是收费也同样惊人，罗杰根本支付不起。 在经过多方打听，综合了自己的需求——比如擅长于娱乐法领域的律师，以及考虑过收费标准、信誉、名气以及履历之后。 罗杰在纽约本地一家小型的律师事务所中，选择了豪斯曼-基恩，这位名气不是很大，但专注于娱乐法，特别是与音乐领域相关的法律工作已有超过十年经验的律师。 出于必要的谨慎，在签署代理协议之前，罗杰花费了很大的精力，通过各种渠道，调查这位律师过去的一切公开信息。 在调查结束，并且与豪斯曼-基恩面谈了数次之后，才最终敲定了合作。 作为北美高收入群体的代表，律师的收费也同样昂贵。 比如说，在签署代理协议之后，无论是否有案件需要代理，或者是否就法律相关的问题向律师咨询，罗杰必须按月向豪斯曼支付一笔固定的费用。 这个数字，是每月一千美元。 除此之外，如果是普通的法律咨询，则按小时计费，每小时的收费是一百二十美元，不满一小时按一小时计算。 协助拟定、审查合同，除了按小时收费之外，还要根据合同的价值，额外收取一笔费用。 如果有案件需要律师处理，无论是哪一类案件，都有着相对应的收费标准。 越是复杂的案件，收费也就越昂贵。同时，涉及金额越大的案件，收费也同样会向上增加。 如果没什么事情还好，如果有什么大的官司要用到律师，说不定辛辛苦苦好几年，都是在为律师打工。 这种情况，在北美这片土地上非常常见。 日常的晨跑，然后练歌、练琴。 打发掉一早上的时间，简单地吃过午饭之后，罗杰开着自己的改装巨兽，驱车前往豪斯曼所在的律师事务所。 第70章 法律咨询 下午三点，罗杰准时来到豪斯曼的办公室。 “喝点什么？咖啡可以吗？” 豪斯曼举着手中的杯子，说道：“我最近弄到了点牙买加的咖啡，很不错。” “黑咖啡，谢谢。” 罗杰对咖啡谈不上喜欢，也不算讨厌。 反正不能在公众场合饮酒，喝咖啡还是喝水，或者其它的饮料，对罗杰来说没有什么实质性的区别。 女助理为罗杰送上一杯咖啡，识趣地退了出去，将办公室的门从外面关好。 “是上次说的那件事吗？” 豪斯曼问道。 在上一次见面中，两人就讨论过，罗杰与二十世纪娱乐之间的经纪人合约、与乐队成员之间的合同、乐队与二十世纪娱乐的合同，以及罗杰等人与乔治后来签订的协议。 提前找一个律师咨询，也是为了最大程度上，避免可能带来的法律隐患。 如果没有问题最好，如果发现了什么漏洞，也能及时想办法弥补。 “对，这次我带来了合同，你帮我看看。” 罗杰拿出几份合同，递给豪斯曼。 合同很长，条款非常复杂。 豪斯曼看的速度不快，有时还要将几份合同放在一起，对照某些细节条款。 足足过了一个多小时，豪斯曼才看完了所有的内容。 又思考了片刻，豪斯曼说道：“合同本身没有问题，没有互相冲突的条款。尤其是最后一份合同，拟定合同的人很聪明，规避掉了不少涉嫌违法的条款。如果你照合同的约定执行，不存在违约，就没有任何法律风险。” “那就好。” 虽然上一次咨询的时候，豪斯曼就给出过类似的答复，但是没有看到合同，豪斯曼也无法肯定。 再一次得到肯定的答案，罗杰立刻放心了下来。 想了一会，罗杰开口问道：“如果乔治成功收购了乐队，那么除了我和二十世纪娱乐之间的经纪人合同，其它两份合同应该算是作废了，对吧？” “不是这样的。” 豪斯曼摇摇头，说道：“你和乐队之间的问题还好，在最后这份合同中，除了肖像权的使用，其它利益分配都有明确的约定，在这里只要签订一份补充协议即可。” 停顿了片刻，豪斯曼继续说道：“乐队与制作方之间的唱片合约，如果要解除，必须形成书面的谅解协议。如果没有这份谅解协议，你退出乐队的话，会有麻烦。” “我明白了。” 罗杰皱起了眉头，考虑了一会，继续问道：“还有一个问题。假设乔治的计划完成，乐队与公司接触了唱片合同，我也退出了乐队。在这种情况下，如果我重新组建一个乐队，在经纪人合同中，对我个人的唱片版权等条款，是否还有效？” 在之前乐队的唱片合同中，有明确的条款，确认以乐队的合同内容，来代替掉罗杰个人的经纪人合同中，有关版权、收入的部分。 但是根据补充条款的说明，如果罗杰退出乐队，这些条款又会重新生效。 “理论上是有效的。” 豪斯曼思考了片刻，继续说道：“但是如果组建乐队，版权和收入分配会非常复杂，通常情况下，都会以乐队的整体合同，来代替掉个人合同中的相关条款。但是如果你以个人名义出唱片，或者获得其它收入，又会重新激活个人合同中的相关条款。” 豪斯曼的话，让罗杰有些晕。 理了半天才勉强理顺这里边的关系。 罗杰也大致有了想法，不过还是开口问道：“那么你的建议呢？” “这要看你和他们的谈判结果。” 豪斯曼摊开手，说道：“我只负责法律方面的建议，争取利益是你经纪人的工作。” “可是我的经纪人就是二十世纪娱乐的人。” 罗杰的眉毛几乎拧成一个川字，开口道：“经纪公司插手唱片制作和发行，据我所知这好像是违法的吧？” “可是你没有证据证明这一点。” 豪斯曼摇摇头，说道：“签署唱片合同的，是另一家唱片公司。就算所有人都知道那和二十世纪娱乐是一伙的，但是股权结构和公司法人并不完全一致，因此从法律上来说，这是两个完全独立的公司。” 没等罗杰开口，豪斯曼继续说道：“从法律的角度来说，你经纪人合同中的，【指定唱片合同方】这一条，并不完全合法，但是也不完全违法，可以说是一个漏洞条款。如果以这个理由起诉他们，有胜诉的可能，但是我不建议你这么做。” “这类官司往往耗时漫长，打上几年的官司都是很正常的事情。就算不考虑胜诉率的问题，你直接等合同到期自动解约也比打官司来得划算。” 豪斯曼耸耸肩，说道：“我个人建议，在签署下一份经纪人合同的时候，最好能够避免这样的条款。我调查过你的详细资料，以你现在的资本，完全可以这么做。” 严格来讲，豪斯曼的建议，已经算是有些越权了。 不过，出于雇主的利益考量，这样的建议也可以勉强算入工作范畴之内的事。 毕竟，若是在罗杰的合同里出现太过棘手的条款，即使是律师，也会感到非常的头痛。 “明天乔治会向公司发起收购乐队的要求，你有时间么？” 罗杰问道。 “如果你肯付钱的话，我当然有时间，不过我不建议你这么做。” 豪斯曼说道：“按照一般公司的流程，你的队友发起收购要求之后，最快能在三天之内得到答复就不错了，到正式谈判的时候，起码也是一周之后。到那个时候，才需要我出面。” “也就是说，我写一份书面的声明就可以了？” 罗杰问道：“然后，就等着正式谈判的时候，再参与进去？” “严格来说，不是参与谈判，而是旁听。” 豪斯曼纠正了罗杰的错误，说道：“除非涉及你个人的利益，否则你最好不要轻易开口。” “ok，那就这样吧。” 罗杰考虑了一会，没有其它要问的问题，于是决定结束这次咨询，开口道：“回头让你的助理把账单发到我的邮箱，月底一起结算。” 看了一眼墙上的钟表，这一次法律咨询服务，罗杰将会得到一张三百多美元的账单。 “知道，有关美元的事情，我从来都不会忘记的。” 豪斯曼点点头，按下桌子上的铃铛，叫助理送罗杰出门。 第71章 摊牌(第五更) 早在弗恩希尔音乐节结束之后，二十世纪娱乐就拿到了第一手的数据。 除了近两万名现场观众之外，在murphy乐队登台表演的期间，cbs费城电视台的实时转播，在最高峰时收看人数达到了470万人。 当然，这是根据测量仪记录的收视家庭数量，乘以一个家庭人口系数，推算出来的大致数字。 测量仪记录的时间可以精确到秒，但只能记录每一个家庭的电视收看情况，而无法精确到准确的人数。 家庭人口系数，也不是按照平均每个家庭的人口数量来计算，而是在协议的“样本用户”家中投放调查卡片，以每十五分钟为单位，记录样本用户家庭不同成员观看电视节目的情况。 然后以此样本数据为基础，根据节目的类型，给予不同电视节目计算出不同的家庭人口系数。 这样的计算当然不会十分准确，会有最多可能高达百分之二十的误差。 但在实际的操作中，由于样本数量足够大，这个误差大多数时间里不会高于百分之五，也就意味着具备足够高的参考价值。 相比于美国3亿多人口、整个北美近五亿人口的总数，470万人的收视数字看上去并不显眼。 比如说大部分热门的脱口秀节目，以及火爆的电视剧集，收视人数往往在千万人级别。 而像总统大选之类的直播，收视高峰甚至可能高达五千万以上。 但是，这仅仅只是一个独立音乐节。 murphy乐队也只是首次登上舞台。 无论从哪一个角度来说，murphy乐队的首秀，都算得上是大获成功。 在弗恩希尔音乐节之后，murphy乐队已经成为北美最炙手可热的乐坛新秀之一，风头直追某些二线歌手。 媒体采访的请求，已经塞满了二十世纪娱乐的信箱。 按理来说，乔治在这个时候向二十世纪娱乐发起收购乐队的提案，是不明智的。 且不说能否成功，即使二十世纪娱乐愿意放手，乔治也必然要付出许多额外的代价。 按照罗杰的代理会计师的预估，溢价至少也要多出额外的百分之三十到五十。 不过，从另一个角度来说，乐队的风头越是强盛，索尼唱片愿意提供给乔治的支持也就越多。 所以这未必是一件坏事，还是要看具体怎么运作。 说这些事情和罗杰无关当然是扯淡，但罗杰也不打算深入地参与进去。 无论乔治能否如愿收购乐队，反正总是要离队的。 由于罗杰和理查森已经达成了默契，无论是哪一种结果，罗杰都会成为新的主唱。 区别只在于，是murphy乐队的主唱，还是另一支新乐队的主唱，仅此而已。 前者可以继承murphy乐队的名气，节约下至少几个月的时间走弯路，而后者，则可以得到更高的自由度，无论哪一种情况，对罗杰来说都不算是坏事。 当然，最好的结果，还是乔治留下，安心当一个吉他手，罗杰依旧成为主唱。 但是谁都知道，这根本不可能，只能在梦里想想。 当罗杰按照约定的时间，走进公司的会议室时，正看到丹尼尔愤怒地对乔治咆哮。 “你他x的是疯了吗！收购乐队商标和唱片版权？！” 丹尼尔的口水几乎要喷到乔治的脸上，像是一头愤怒的狮子：“你凭什么以为公司会给你这个机会？就凭你那可怜的几百万美元家产吗？！” 【可怜的几百万美元】 罗杰听到这里，嘴角忍不住抽搐了一下。 据罗杰所知，似乎西奥多的身家，还赶不上乔治的一半。 丹尼尔在二十世纪娱乐的地位和西奥多差不多，即便收入比西奥多好点，也不至于差的这么离谱吧？ 这种奇怪的形容词，让罗杰不禁感到无语。 乔治压根没有搭理丹尼尔，对罗杰点了点头，算是打过招呼。 等了片刻，或者说，又听着丹尼尔咆哮了片刻，理查森也到了。 乔治终于抬起手，打断了丹尼尔的咆哮，朝罗杰和理查森道：“东西带来了吗？” “这里。” “拿去。” 罗杰和理查森拿出早就准备好的声明，交给乔治。 乔治仔细地看过一遍，点点头，从公文包里掏出一份文件，将三份文件叠在一起，摆在桌上，说道：“丹尼尔，这事你做不了主，所以别在我这摆你的大牌经纪人的架子了。” 乔治知道，丹尼尔的愤怒或许不假，但表现的这么明显，却多半是装的，为的就是让自己收回决定。 这是很初级的谈判技巧，但如果是信心不够坚定的人，却很容易被影响。 乔治当然不会受到丹尼尔的影响，完全无视了对方的虚张声势。 “罗杰和理查森已经确定对我的收购决定表示支持，所以你现在要做的，不是对我乱吼乱叫，而是拿起电话，打给你的上司，让他听听我的报价。” 乔治伸出两根手指，说道：“二十世纪娱乐手中的乐队商标、唱片版权、唱片后续收益分成，以及乐队和我个人的合同，一次性买断，两百万美元。” 丹尼尔听到这个数字，立刻安静了下来。 murphy乐队值不值两百万美元？ 这要看从哪个角度来看。 如果考虑的足够长远，乐队的价值肯定远远不止两百万。 但，乐队和二十世纪娱乐仅仅只签署了三年的唱片合约而已，目前为止也仅仅只发行了一张唱片。 别说两百万了，就连一百万都不值。 哪怕加上乐队商标、唱片版权以及其它杂七杂八的东西，也不值。 更重要的是，乐队的所有成员，都一致表明了支持乔治的态度，这也是不得不考虑的一点。 如果二十世纪娱乐坚决不肯放手，一旦闹到最坏的情况，乐队不肯再推出新歌、新唱片，也不肯参与任何商业演出。 一旦这种情况发生，除了《你好，冰冷世界》的版权以外，murphy乐队几乎无法为二十世纪娱乐带来任何收益。 虽然这种情况发生的可能性不大，但却也是必须要有所考虑的。 二十世纪娱乐签下murphy乐队，为的是赚钱，而不是其它。 如果现在卖掉乐队，就能得到一大笔钱，那也不是完全不可接受的事情。 丹尼尔无权在这件事上做主，但是却能猜到公司高层的想法。 沉默了片刻，就像乔治说的那样，丹尼尔拿出手机，拨通了上司的电话，简单扼要地说明了这件事。 第72章 我们的乐队 片刻之后，一个西装革履的白人推开会议室的们，走了进来。 这个人罗杰有印象，曾经在乔治家的派对上出现过，名叫加西亚-莱斯特顿，是二十世纪娱乐的一位高层，murphy乐队的主要负责人。 在这个时候，罗杰突然想起来一个问题。 似乎在二十世纪娱乐之中，罗杰并没有见到过除了白人以外的人种。 哪怕是混血，比如罗杰自己这样的，也都是以白人血统为主。 这是巧合，还是？ 想到这里，罗杰不动声色地在心里记下这件事，但却没有打算立刻做点什么。 “乔治，你打算收购乐队？” 加西亚-莱斯特顿并没有生气的样子，坐到乔治对面，和颜悦色地问道。 除非是为了达成某种目的，而使用特殊的谈判技巧，否则，在商业谈判中，很少有人会将情绪外露出来。 喜怒不形于色，是最基本的要求。 “对，具体的收购计划都在这里了，你可以看一下。” 乔治将文件推到会议桌的另一头，送到加西亚-莱斯特顿面前。 “稍等一下，我先看看。” 加西亚-莱斯特顿低头看着文件，大多数时候面无表情，不过一直在注意着对方表情的罗杰，敏锐地发现，在看到自己和理查森的声明时，加西亚-莱斯特顿的眉头明显皱了一下。 尽管只是一瞬间，但罗杰很确定，自己没有看错。 “两百万美元，这个报价确实不低。” 加西亚-莱斯特顿在开口的时候，依旧是面无表情，让人无法从脸上看出他心中的想法。 加西亚-莱斯特顿似有所指，开口说道：“但是商标和唱片版权，不是可以简单用金钱来衡量的。如果仅仅只是钱，我无法说服公司的高层。” 乔治同样也是面无表情，开口道：“如果你们愿意降低价格，我原则上同意在其它方面给出补偿，但是具体的要再谈。” “乔治，别打哑谜了，我们要的，不是你来给补偿，而是你身后的那位。” 加西亚-莱斯特顿摇了摇头，说道：“全世界的人都知道，乔治-史密斯和索尼草签了协议。” 这个意料之外的状况，让乔治的眼神中闪过一丝异样。 罗杰还没来得及思考，那个奇怪的眼神代表着什么，乔治就开口了：“我没有得到授权，所以不能做出表态。我提议，你们先考虑一下我的报价，在未来几天之中，我会发起正式谈判的邀请。” “可以，那就这样决定吧，我也会将这件事上报到管理层。” 加西亚-莱斯特顿像是突然想起了什么，开口问道：“乔治，你的计划中，似乎没有提到要买断克里斯蒂安和埃尔文德斯的合同？” 乔治楞了一下，点头道：“确实如此。” “我明白了。” 加西亚-莱斯特顿意味深长地看了一眼罗杰和理查森，整理好桌上的文件，站起身，开口道：“我等着和你背后的人谈判。” 离开会议室之前，罗杰叫住了乔治，开口道：“正式谈判的时候通知我一声，我和我的律师会参加。” 理查森站在罗杰身边，点点头，说道：“我不一定有时间，但是我的律师也必须在场，以确保我们的利益。” “这没问题，但是不涉及你们利益的事情，你们最好不要插手。” 乔治答应了下来，然后警告了一句。 “我们只是为了以防万一。” 罗杰摇摇头，又说道：“还有，如果你的计划成功，我们退出乐队的时候，关于我们两个人的肖像权，要签订一份补充协议。” “可以。” 乔治原本就没打算用罗杰和理查森的肖像权做点什么，答应的很痛快。 摆了摆手，说道：“正式谈判之前，我会提前一天给你们打电话。” 离开的时候，罗杰是和理查森一起走的。 电梯里，理查森突然开口道：“能不能让我搭个便车？我的车送去修理了。” “当然没问题。” 乔治要离开，但在未来，很大概率上，理查森依然会是自己的队友，这种小事罗杰当然不会拒绝。 坐上车，罗杰问道：“你去哪？回家还是？” “去修理店取我的车。” 理查森报出一个地址，然后问道：“吉他手的事，有眉目了吗？” “有个合适的人选，但是不知道他会不会来，我回去之后打电话问问。” 罗杰踩下油门，一边操控着方向盘，一边问道：“你和二十世纪娱乐的经纪人合同还有多久？” “今年年底之前到期，丹尼尔正在和我谈续约的问题，怎么了？” 理查森有些奇怪的问道。 “你不觉得现在不是续约的最佳时机吗？” 在北美，干涉别人的私事是非常不礼貌的行为。 但理查森的经纪人合约，关系到的不仅仅是理查森自己，同时还有罗杰。 罗杰想了一会，说道：“我有一些想法，或许我们该谈谈。” “你说，我听。” 理查森靠在座椅上，对罗杰做了个请说的手势。 罗杰组织了一会语言，开口道：“你觉得《we.will.rock.you》这首歌怎么样？” “很棒，你的写歌能力比我强很多。”理查森实话实说。 “我不是这个意思。” 罗杰摇摇头，说道：“如果我告诉你，《we.will.rock.you》的版权价值在千万美元级别呢？” “千万美元？！”理查森瞪大了眼睛，不敢相信的看着罗杰。 “你仔细想想，这首歌的传唱度会有多广？适用的场合是不是也很多？比如各种体育赛事的现场。” 罗杰说道：“你没有注意吗？我在签授权书的时候，严格限制了只允许在弗恩希尔音乐节上使用一次，禁止这首歌用于其它用途。” “确实是这样。”罗杰这么一提醒，理查森也想了起来，然后问道：“所以你打算怎么做？” “这首歌，我准备作为我们未来乐队的首发，一定能够成功打响名气。” 罗杰转动方向盘，拐进一家汽车修理店，停下车，看着理查森的眼睛，认真道：“所以，我不想让别人分走我们价值几千万美元的版权。” “我们？”理查森瞪着眼睛，指了指罗杰，又指了指自己。 “没错，我们。” 罗杰说道：“你，我，还有未来的吉他手，我们的乐队。” 第73章 吉姆?吉他手? 由于许多事情还是未知之数，罗杰和理查森并没有深入地谈，点到即止。 罗杰的目的很简单，合约年限最长的乔治要走，剩下的两人，与二十世纪娱乐之间的经纪人合同，距离到期的时间都不长。 如果乔治的计划顺利，在未来建立新乐队的时候，掌握主动权的一方，就会变成罗杰和理查森。 而不是二十世纪娱乐。 当然了，在资本的力量面前，以罗杰和理查森现在的资本，实际上还是处于绝对弱势地位的。 但却绝不至于像murphy乐队第一份唱片合约那样，被压榨到了极致。 这个圈子的游戏规则，也从来不是这么玩的。 与理查森告别之后，罗杰拨通了吉姆的电话。 “吉姆，我是罗杰。” 电话一通，不等对面开口，罗杰就问道：“你最近怎么样？找到合适的乐队了吗？” “你没有看我给你发的邮件吗？” 吉姆的声音里有着一丝古怪，说道：“我们乐队的新专辑已经立项了，不出意外的话，会在未来几个月内发行。” “抱歉，最近太忙了，没有时间看电子邮件。” 罗杰有些遗憾地说道：“我还想邀请你加入我们呢，我们缺个吉他手。” “抱歉，我这边有合同在身，没法帮你。” 吉姆没有问具体的情况，很干脆地拒绝了罗杰。 虽然两人的关系有所好转，但也没好到能够让吉姆违背合同，不顾前途的地步。 “没关系，我能够理解。” 罗杰不以为意，开口道：“你是吉他手，还是主唱？等专辑发行了，记得给我寄一张。” “主唱兼主音吉他。” 吉姆那边停顿了几秒，犹豫着问道：“罗杰，能不能帮我个忙？” “什么事？” 罗杰有些好奇，吉姆这个死要面子的家伙，竟然会主动开口寻求帮助？ “是这样的，我们的新专辑，我写了很多歌，但是都太普通了。” 吉姆语速很快，解释了一下自己的情况，然后说道：“我手上的歌没有适合做主打歌的，如果你那边有合适的，能不能……” 邀歌？ 这是罗杰第二次接到邀歌的请求。 不过和上次不同，这一次，罗杰并没有打算拒绝。 思考了片刻，罗杰开口问道：“你们是什么风格的乐队？你知道的，我只擅长写摇滚类的歌。” “流行摇滚。” 吉姆连忙说道。 “这样吧，你发一份乐队的demo给我，我听一下你们的风格和特点，如果有合适的，我会联系你。” 罗杰很干脆地答应了下来，随后话题一转，说道：“不过，吉姆，如果你们确定要用我写的歌，具体的价钱要跟我的经纪人去谈。” 如果仅仅只是吉姆自己，那罗杰送出几首歌，也是无所谓的事，除了像《we.will.rock.you》或者《it’s.my.life》这种版权价值惊人的经典，价值普通的歌，送给朋友几首也没什么可心疼的。 但要歌的不是吉姆本人，而是他们的乐队，那就是另一回事了。 帮忙归帮忙，但涉及到利益的事情，还是公事公办，这样对大家都好。 “我明白，一会我就把demo发到你的邮箱里。” 吉姆感谢道：“谢谢你，罗杰。” “没什么，我们是朋友。” 罗杰随口说了一句，然后道：“那就这样吧，回头我会让我的经纪人联系你，挂了，拜拜。” “拜拜。” 挂掉电话，罗杰将手机扔到副驾驶座上，无奈地叹了口气。 去哪找个合适的吉他手，又是一件让人头痛的事。 吉姆本来是最合适的人选，单单只论吉他技术，吉姆比乔治还要强一些。 但是这个打算显然是行不通了，虽然没有问具体的细节，但是很显然的是，吉姆已经有了自己的乐队，并且与唱片公司签署了发行合同。 这种情况下，无论如何都不可能让对方违约，来帮自己的。 人情是一回事，违约金也不会是一个太小的数目，更重要的事，这样做，名声会很不好听。 正在烦恼着，手机又响了起来。 看了一眼来电显示上的名字，罗杰懊恼地锤了一下自己的脑袋。 这几天乱七八糟的事情太多，竟然忘了跟西奥多说一声乐队的事情。 连忙接起电话，赶紧道歉：“西奥多，抱歉，这几天事情太多，忘记和你打招呼了。” 电话那头沉默了几秒，似乎没想到罗杰开口就是道歉。 沉默了一会，西奥多的声音传来：“这次就算了，下次一定要记得先知会我一声。否则，你这样做，会让我很难办。” “抱歉，西奥多，以后不会这样了。” 罗杰再次道歉，然后话题一转，问道：“我这样做，不会有什么严重的问题吧？” “目前还不好说，公司内部的分歧也很大。” 西奥多似乎不想在这件事上多说，转移话题道：“你未来有什么打算？” “我和理查森谈过了，乔治离开之后，我们会组建一支新的乐队。” 罗杰没有丝毫犹豫，直接说出了自己的想法：“我们需要一个新的吉他手，我来做主唱。” “有合适的人选了吗？” 西奥多问道。 “暂时还没有，我们打算等乔治确定离队之后，再去找合适的。” 罗杰想了一会，补充了一句：“如果你那边有合适的人，也可以推荐给我们。不过真正组建乐队，肯定要等这些乱七八糟的事有了结果以后了。” “我会留意的。” 西奥多说道：“这几天因为你们闹出来的这些事，公司取消了很多宣传计划。最近不要到处乱跑，留在纽约，保持电话畅通。” “我明白。” 罗杰突然想起了吉姆邀歌的事，连忙说道：“对了，西奥多，还有一件事。” 简单地说明了一下吉姆的事之后，罗杰说道：“情况就是这样，我给他们准备好合适的歌之后，需要你去谈价格。” “嗯，这件事交给我，我们经纪人就是做这个的。” 有收入是好事，西奥多很轻松地答应了下来，然后又说道：“罗杰……” “我在，什么事？” “算了，没事。” 西奥多欲言又止，很快结束了聊天，说道：“就这样吧，有事记得给我打电话，挂了，拜拜。” “拜拜。” 罗杰挂掉电话，将手机丢到一边，摇了摇头。 罗杰很清楚，西奥多是想问给末日使徒乐队写歌的事，不过不知道为什么，最终又没有问出口。 手放在方向盘上，踩下油门，自言自语道：“我才不会给直接的竞争对手写歌呢。” 第74章 尘埃落定 吉姆所在的乐队名叫【闪现】，是一支典型的，纯粹的流行摇滚乐队。 在吉姆发来的demo里，八首歌都以快节奏、充满力量感的旋律为核心。 流行摇滚，这也没有出乎罗杰的意料。 吉姆一直所喜欢的，就是流行摇滚。这也是两人当初闹出矛盾的最大分歧所在。 即使是现在，主导罗杰身体的灵魂换了一个，罗杰依旧不会去唱纯粹的流行摇滚。 这与个人爱好无关，纯粹是为了达成目标而做出的选择。 在罗杰的前世，可以贴上“传奇”标签的摇滚歌手和乐队有很多，但却没有一个，是以纯粹的流行摇滚而走上巅峰的。 哪怕是其中几支偏向于流行风格的乐队，在流行之外，也带有着独一无二、无法被模仿的风格和特点。 比如影响力超出音乐之外的披头士乐队。 纯粹的流行摇滚，或许在商业上价值巨大，但却很难更进一步。 这种被贴上“口水歌”标签的风格，从来不受最死忠、最硬核的那一批摇滚乐迷的待见，更加不被专业人士所喜欢。 虽然在罗杰的眼里，所谓的专业人士就是一群自娱自乐的傻x，而且很容易被外界所影响。 但不可否认的是，这群人的影响力非常惊人，尤其是在各大奖项的评选中。 而如果失去了这些，一支乐队再怎么出色，也只是赚的钱多，而不可能成为传奇。 最高的成就，就是林肯公园那一级别。 这样的成就并不低，事实上，百分之九十以上的歌手和乐队，穷尽一生，都不可能达到这一级别。 但罗杰有着更高的起点和基础，所以绝对不会满足于此。 所以，从一开始，罗杰就确定了自己要走的路。 风格化的摇滚乐队，流行的元素可以有，并且也必须有，但却不能喧宾夺主。 风格化的流行，这就是罗杰要走的路。 纯粹的流行摇滚，罗杰自己是不打算去唱的。 不可否认的是，流行摇滚虽然在圈内的评价不高，但传唱度却很广。 甚至在很多对摇滚音乐一知半解的人的认知中，这些流行摇滚乐队，反而比诸如齐柏林飞艇、黑色安息日这样的摇滚传奇更加大牌。 所以，这部分流行摇滚的歌曲，罗杰也不打算放弃。 自己不唱，却不意味着不能拿出来用，尤其是这些所谓的“口水歌”拥有巨大商业价值的情况下。 拿出来给别的乐队唱，抽取版权费用，就是非常不错的选择。 而且给别的乐队写歌，需要顾忌的就少一些，不用过多的考虑会被唱片公司分走多少。 反正歌曲版权握在自己手里，授权的条件苛刻一些也没关系，大不了谈崩了，生意不做就是。 【闪现】乐队的首发专辑，确定是一张九到十首歌的完整专辑，吉姆已经准备好了其中的八首。 罗杰只需要提供一首或者两首质量较高的歌曲，作为专辑的主打歌。 当然，首要的条件，还是质量达标，并且与专辑的整体风格统一。 考虑到【闪现】乐队可能存在资金紧张的问题，罗杰为吉姆准备了两套方案。 林肯公园的两首歌，《faint》和《numb》，以最苛刻的分成条件作为授权的前提。 另外两首就要便宜些，分别是五分钱乐队的《animals》，以及skillet乐队的《hero》。 这两首歌，只需要较低的一次性授权费用，以及低比例的长线分成，罗杰就愿意授权。 写出歌以后，罗杰并没有立即联系吉姆或者西奥多。 而是在豪斯曼律师的帮助下，完成了版权注册手续之后，才将四首歌和大致的授权条件，发到了吉姆的电子邮箱中。 两天之后，吉姆打来电话，表示闪现乐队所属的唱片公司，愿意就《animals》和《hero》这两首歌的授权，与罗杰正式商谈。 这没有出乎罗杰的意料，虽然林肯公园的那两首歌显然商业价值更高。 但由于罗杰提出了非常苛刻的版权条款，估计很大可能，还没有上报到唱片公司，在乐队内部就被毙掉了。 这些事罗杰不会亲自插手，吉姆同样也不会，很快就被转交给了唱片公司和西奥多。 “西奥多，基础授权费用你去谈，但是百分之三点五的长线收益分成，这是我的底线。” 罗杰在电话里对西奥多叮嘱道：“如果是排他性授权，那么我要拥有一部分唱片版权。” 想了想，似乎觉得后者不太现实，罗杰又补充了一句：“尽量以非排他性授权的方式达成协议。” 现在的罗杰，已经不是当初那个一首歌的完整版权只能卖出两千美元的无名小卒。 在弗恩希尔音乐节之后，罗杰作为murphy乐队几乎所有歌曲的词曲作者，在业内已经有了不小的名气。 虽然距离顶级的词曲作者还有不小的差距，但喊出基础授权费用加上低比例长线分成这样的价码，还是有足够资本的。 仅仅几天之后，西奥多就带着合同和支票，返回纽约。 不出意外，对方选择了非排他性授权的方案，最后的价格，是两首歌总计六千美元，外加单曲本身百分之三点五的长线收益分成。 如果算在十首歌的专辑里，这个分成的比例会降低至千分之七。 将主打歌和普通歌曲的价值并列，这显然不公平，但这个世界从来就没有过公平可言。 在授权书和合同上签字、邮寄、兑现支票。 处理完这件事，二十世纪娱乐对于乔治收购murphy乐队的提案，也已经有了结果，同意展开谈判。 罗杰和西奥多两人也开始忙碌起来，频繁参与进这场牵扯的利益方多达六方的谈判当中。 二十世纪娱乐、ei唱片、索尼唱片、罗杰、乔治、理查森，都有各自不同的利益诉求。 虽然按照约定，罗杰和理查森的发言权不大，在没有涉及到自己利益的时候不会开口。 但这仍然不是一时半会可以轻松搞定的事情。 足足过了一个半月，在乔治不断退让之下，几方才达成了一致，签署了书面的协议。 其中包括murphy乐队与二十世纪娱乐解约，加入索尼唱片。 罗杰和理查森退出乐队。 乔治与二十世纪娱乐的经纪人合约接触。 《你好，冰冷世界》的发行合约从ei唱片转入索尼。 等等。 在这份涉及方方面面，单是各种补充协议就多达十几份的漫长谈判，终于有了一个结果。 而在经纪人合约期限最长的乔治离开之后，摆在罗杰和理查森面前的问题就很简单了。 找一个吉他手，然后和二十世纪娱乐谈一份新的唱片合约。 第75章 第75 摇滚是我的梦想 不过在那之前，罗杰首先需要和理查森详谈一次，以确认双方的立场。 在之前面对乔治的时候，罗杰和理查森是站在同一条阵线上的。 但现在，没有了共同的敌人，很难说是否又会出现其它预料之外的麻烦。 不过，相比于之前在乔治家里的谈话，这一次，在理查森家里的碰面，气氛就要轻松得多。 晚餐是理查森的妻子玛丽做的，很标准的美式晚餐，烤牛排、土豆泥和派。 “你今天有口福了，玛丽做的蓝莓派是纽约最好吃的派。” 理查森切了一大块蓝莓派，放到罗杰的盘子里。 罗杰尝了一口，和大多数的北美食物一样，糖放的很多，不太符合罗杰的口味。 不过北美的饮食习惯就是这样，特别喜欢吃甜食，所以这边的人年龄稍微大一点，就很容易发胖。 除去太甜了之外，倒是没有什么明显的缺点，而且口感很不错，比罗杰平时吃的快餐要强多了。 “谢谢，确实很好吃。” 罗杰当然不会挑缺点来说，笑着称赞道。 “瑞克说你帮了他很多事。” 玛丽开口道：“罗杰，我得对你说声谢谢。” “玛丽，别这样。” 罗杰咽下嘴里的食物，摆摆手，说道：“我和瑞克是朋友。” “对，我和罗杰是朋友，你这样就见外了。” 理查森从儿子的盘子里抢了一块牛肉，一边逗着小家伙，一边插话道。 “你不知道感谢，我替你谢谢罗杰怎么了？！” 玛丽的声音猛地高了一个八度，扯着理查森的耳朵，说道：“你都多大的人了，还跟儿子抢吃的？！闹够了没有？！” “疼疼疼……老婆大人，饶命！” 理查森连忙求饶，一个体重超过三百磅的大家伙，被媳妇扯着耳朵教训的样子，显得十分滑稽。 罗杰赶紧低下头，扒着餐盘中的食物，假装什么都没看到。 ………… 晚餐结束之后，罗杰和理查森来到后院，准备谈谈乐队的事。 玛丽拿来几罐啤酒，就离开了院子，将空间留给罗杰两人。 在朋友家里，就没有必要在意二十一岁以下不得饮酒的规定，完全可以随意一些。 这又不属于公众场合，即使被举报，也不算是违法。 “真羡慕你，有个完整的家庭。” 罗杰打开啤酒，喝了一口。 “如果你想的话，也可以结婚，这里是纽约州，不是南部那些保守的地方。” 理查森一边喝着啤酒，一边开玩笑。 北美的法定结婚年龄，各州都有所不同。 很多地方的规定是男性二十一周岁，不过在纽约州，只要年满十四周岁就可以结婚。 十八岁的罗杰，绝对是满足这个规定了。 “算了吧，我可不想这么早就结婚，或者说我根本不打算结婚。” 罗杰摇了摇头，说道：“单身多好啊，想怎么玩就怎么玩，被媒体发现了，顶多算是绯闻。要是结婚了再出去乱搞，被发现就是丑闻了。” 罗杰的话，也代表了北美这片土地上，人们对明星绯闻的态度。 只要不破坏别人家庭，根本算不上是什么事，顶多就是被看个热闹罢了。 而如果涉及到出轨，那就是切切实实的丑闻了，哪怕是任何危机公关都没有用，除非是在事发之前就压住媒体的声音。 “我遇到玛丽之前也是这么想的，不过总有那么一个女人，会让你想要安定下来。” 理查森笑着调侃了一句，然后将话题拉回到正事上，问道：“罗杰，你上次说的吉他手，有眉目了吗？” “抱歉，我的信息有误，他已经有乐队了，而且马上会发行唱片。” 罗杰摇了摇头，说道：“我们得重新找个合适的吉他手，你有靠谱的人选吗？” “没有，我上次就说过，我认识的吉他手，最好的就是乔治了。” 提到乔治，理查森的脸色有些不好看。 虽然乔治已经给了两人足够多的补偿，但情感上的背叛，才是让理查森最难以接受的事。 沉默了片刻，理查森继续说道：“比乔治差一些，但是技术过得去的，也都有乐队了。没有乐队的那些，水平我都看不上。” “算了，吉他手的事以后再说。我们有更重要的问题要解决。” 罗杰想了一会，说道：“有三个问题，一个是乐队的风格，第二是工作的分配，第三，是利益的分配。” “我们先说第一个，乐队风格的问题。摇滚乐队常用的乐器，有鼓、主音吉他、节奏吉他、贝斯、键盘、管弦乐器、口琴。” 罗杰扳着手指头，一个个数着：“我们不可能凑这么齐全，也没有乐队可以凑齐全部，所以在风格上就要做出取舍。” “你不想继续玩朋克了吗？” 理查森有些诧异。 “不，我的意见是，新乐队的风格还是以朋克为主。” 罗杰说道：“只要找到一个靠谱的主音吉他手，我们就可以组成一支朋克乐队。但是我觉得，在未来，也可以尝试一下更多的东西。所以，我的意思是，吉他手要能够驾驭多种不同风格。” “这样的话，对吉他手的要求就更高了。” 理查森倒是没有反对的意思，考虑了一会，说道：“问题是，我们现在连一个合格的吉他手都没有。” “其实吉他手是最好找的，毕竟这件乐器学的人最多，基数足够大。” 罗杰倒是不担心这一点，说道：“实在没办法的话，我们还可以去独立音乐节上找，总会有合适的人选。” “这倒是个办法。你的贝斯和我的鼓，驾驭任何摇滚风格都没有技术上的问题，如果其它成员也足够靠谱的话，这方面我没有意见。” 理查森思考了一会，认可了罗杰的意见，然后问道：“第二点呢？” “我必须是主唱，这一点我希望得到你的支持。” 罗杰的表情立刻变得严肃起来，认真道：“主唱是一个乐队的核心，我可不想再出现乔治那样的事情。” “我没意见，只要你能应付得来。” 理查森打开一罐啤酒，和罗杰碰了一下，说道：“我们早就在这件事上达成一致了，不是吗？” “确实如此，所以我希望你一如既往的支持我。” 罗杰一口气喝下大半瓶啤酒，说道：“摇滚是我的梦想，也是我的工作，我不会让任何人阻碍我在这条路上取得成功。” 第76章 新的分配方案(第五更) “前边这两件事都没问题，我都站在你这边。” 理查森换了个舒服点的姿势，靠在椅子上，问道：“利益分配方面，你难道不打算沿用之前的方式了吗？” “你觉得我写歌的能力怎么样？” 罗杰没有正面回答，而是问了一个看似不相干的问题。 至于将抄说成是写这种事，反正这个世界又没有诸如比利-乔-阿姆斯特朗这样的原作者来告自己侵权，因此罗杰说起来毫不脸红。 “你写的歌确实很棒，比我写的要强得多。” 理查森实话实说道。 无论是自己的判断，还是媒体和观众的感官上来看，罗杰写的歌，受欢迎程度确实比理查森写的那首《all.time》要强得多了。 “我打算，乐队成立之后，我为乐队写的歌，词曲版权算作是乐队共有，而不是握在我自己手里。” 罗杰提出了自己的想法，然后补充道：“当然，仅仅只是给乐队用的歌。其它的歌，版权依然是我自己的。” “我猜这肯定不是免费服务。” 理查森又不是傻子，很清楚罗杰既然有所付出，就必然要在其它地方获得补偿。 思考了几秒钟，理查森问道：“你打算要拿走多少？” “乐队商标归我个人所有，其它的版权和收入分成，我要百分之五十一。” 罗杰很直接了当地说明了自己的想法：“我保证在前五年的时间里，每年至少拿出二十首歌给乐队，五年之后，每年不低于五首。作品的质量，不会低于《你好，冰冷世界》里的三首歌。《we.will.rock.you》这个级别的歌，在十年之内，算上这首歌本身，不低于五首。” 罗杰的话，让理查森陷入很长时间的思考。 过了十几分钟，理查森才缓缓开口，说道：“罗杰，你的要求让我很为难。” “我以歌曲的词曲版权作为投入，这个价码并不低。” 罗杰坐正了身体，认真道：“我付出了高额的投入，理所当然地要取得高回报。虽然我拿走的多，但是有了这些词曲版权，乐队的价值和收入也更会高，你并不会吃亏。” “如果你拿出的歌足够出色，我不但不会吃亏，反而还要承你的人情。” 理查森向来喜欢实话实说，而且很直接：“但是如果你拿出的歌质量不够优秀，我就会很吃亏了。” 罗杰正要说什么，理查森摇了摇头，继续说道：“歌曲质量的评价是很主观的东西，没办法形成固定的标准，落实到合同里。在这一点上，很难对你做出足够的约束，这也是我担心的地方。” 罗杰摇了摇头，放下手中的啤酒，问道：“你家里有电脑吗？我给你看看我为乐队新专辑准备的歌，看过之后我们再谈。” “跟我来。” 理查森没有犹豫，立刻站起身，带着罗杰来到书房。 罗杰熟练地登录上自己的电子邮箱，打开一个文档，说道：“十首歌，都在这里，其中有四首我们在音乐节之前练过的。” 理查森的写歌能力不强，但是判断力却是足够的。 一边看着谱子，手掌在桌面上有节奏地敲打着，模拟着打鼓的动作。 一首首歌看过去，理查森对于这些歌曲的质量，也有了较为清晰的判断。 思索片刻，理查森点头道：“确实比《你好，冰冷世界》的歌出色一些，但是这仍然不能证明你以后拿出来的歌都是如此优秀。” 这已经有点挑刺的嫌疑了，但罗杰并没有感到气恼。 任何涉及到利益的东西，都需要保持足够的谨慎。 “这样吧。” 罗杰思考片刻，提议道：“我可以一次性拿出三年的歌，让你来判断价值。如果你仍然不同意，那我们就按照之前在murphy乐队的方式，按照工作来分配，版权归作者个人。” “不用那么多。” 理查森摇摇头，说道：“你只需要再拿出来两首不比《we.will.rock.you》差的，证明这首歌不是偶然，我就愿意支持你的方案。当然，具体的数字，还需要细谈。” 不比《we.will.rock.you》差的歌，罗杰当然有，虽然不是特别多，但两位数总是有的。 思考了片刻，罗杰点点头，说道：“这样的歌我确实还有，不过要完成版权注册，我才会给你看。” 这和信任无关，仅仅是必要的谨慎。 无谓的风险，是完全没有必要去承担的。 “这是应该的。” 理查森拍了拍罗杰的肩膀，笑着说道：“别那么严肃，生意是生意，交情是交情。只要别像乔治那样背叛，我们就永远是朋友。” “我就是为了防止再出现乔治那种事。” 罗杰耸耸肩，说道：“百分之五十一，可以确保我不会被乐队踢出局。” “但是那样你就有可能踢我们出局。” 理查森提议道：“你可以占多数，但是不能过半。” “百分之五十。” 罗杰思考片刻，提出一个方案：“但是我要求，不管乐队成员如何变化，我手中的股份永远是百分之五十，不会被稀释。” 所谓的股份当然是比喻，指的是决策权，乐队又不是开公司，不可能真正的去发行股票上市。 当然，也可以按照公司的模式来经营，这样的先例也是有的，但罗杰却不打算这么做。 “你是说【乐队的股份】，而不是【属于乐队的股份】？” 理查森瞪大了眼睛，惊讶道：“唱片公司那份呢？” “所以我让你不要急着续约。” 罗杰耸耸肩，说道：“唱片版权可以分出去一部分，这是必要的代价。但是乐队商标和乐队股份，必须完全掌握在乐队手里，绝对不能让唱片公司插手进来。否则乐队就不是我们的乐队了。” “反正那帮吸血鬼在乎的只有钱和版权。” 理查森想了一会，不以为意地说道：“我们现在确实有这样的资本，如果乐队纯粹一点，也是好事。” “我就是这么想的。” 罗杰看了看表，提出告辞：“我该回去了，过两天我会联系你，记得留意吉他手。” 理查森也没有挽留，说道：“嗯，注意不要被查酒驾，我就不送你了。” “我坐计程车来的。”罗杰翻了个白眼。 自己又不是白痴，知道要喝酒，怎么会自己开车。 挥了挥手，说道：“你好好陪老婆孩子吧，保持联系。” 第77章 吉他手的消息 又过了几天，在完成了版权注册之后，罗杰又与理查森面谈了一次。 邦-乔维和黑色安息日的两首传世经典，很容易地就得到了理查森的认可，初步同意了罗杰提出的方案。 不过，更进一步的谈判，仍然到等到找到下一名乐队成员之后，才会进行。 出于乐队稳定性的考虑，罗杰不希望再出现murphy乐队那样，两名甚至更多乐队成员，使用同一位经纪人的情况发生。 这其中的原因很简单。 举个栗子。 假设乔治没有因为个人原因离开乐队，由于理查森和乔治共用同一位经纪人，如果两人之间因为利益产生冲突，丹尼尔由于立场的原因，只能保持中立，让两人自己去解决。 这就很容易导致乐队成员之间的矛盾。 虽然murphy乐队解散不是因为这件事，但在当初签署协议之前，理查森和乔治不约而同地对丹尼尔隐瞒了情况，亲自上阵谈判的时候，罗杰就考虑到了这一点。 为了最大程度避免乐队成员发生矛盾，尤其是利益上的冲突，这些问题最好局限于经纪人层面，不要让乐队成员亲自去谈。 也就是说，乐队成员最好不要有相同的经纪人。 从这个角度来考虑，罗杰并没有向丹尼尔和西奥多提出要求，为自己寻找合适的吉他手搭档。 而是给usc混合高中的几位老师和同学发了邮件，拜托对方帮忙留意合适的人选。 其中和“罗杰”关系还不错的几个人，都很快发来了回复，表示会留意。 这件事急不来，也没有必要着急。 罗杰将大部分的时间，都用在了改编歌曲上。 无论未来乐队的第三名成员是什么样的，首先肯定是由对方来适应乐队的风格，而不是反过来。 因此，罗杰在编曲的时候，只需要考虑乐队本身。 从延续性，以及成员结构的角度来考虑，朋克都是最好的选择，也是罗杰一直以来的选择。 不过，在罗杰为乐队准备的首发专辑的曲目中，并不全部是来源于朋克风格的摇滚。 虽然也有诸如green.day、simple.n、sum.41、红辣椒乐队这些，纯粹的，或者不纯粹的朋克流行朋克乐队的歌曲。 但也有其它风格的摇滚。 比如ck.veil.brides这样的后硬核乐队、pink.floyd这样的迷幻摇滚乐队。 这部分歌曲，就需要进行适当的调整和修改，以符合乐队整体的朋克风格。 后硬核还好说一点，毕竟是从朋克中发展而来的。 虽然后硬核、硬核朋克、朋克、流行朋克，中间足足隔了好几层，但毕竟属于同源，需要调整的幅度并不大。 而迷幻摇滚，差的就比较大了。 这里的差别大，指的是成曲的效果，而非其他。 事实上，两者的精神内核和表现手法，具有极高的相似度，但偏偏演奏出来的效果，是截然相反的两个极端。 如果说朋克摇滚就像是磕了某种小药丸一样狂躁，那么迷幻摇滚的感觉，就更偏向于吸了某种草叶一样。 这给听众和歌迷的感觉，当然是截然不同的。 所以就需要适当的修改和调整。 当然，歌词和曲谱本身没有必要做出改动，要调整的仅仅只是编曲。 编曲是一件充满魔力的工作，它可以使得一首烂歌成为永恒的经典，也能毁掉一首好歌。 一首歌，各种不同的翻唱版本，往往也有很大的差别。 其中除了歌手和乐队本身的差别以外，最大的差别，就在于编曲的调整上。 在不改变曲谱本身的情况下，通过编曲的调整，加重某件乐器的分量，或者反过来，或者是改变唱法，往往可以让一首歌的效果变得完全不同。 比如说《knockin''.on.heaven''s.door》，比如说《tik.tok》等等。 事实上，除了几首原本并非朋克的歌曲需要改编之外，就算原本就是朋克，或者流行朋克的几首歌，同样也需要做出微调，以保持整体风格的统一性。 这件工作并不复杂，但难度很高，尤其是在没有乐手协助的情况下。 虽然在这几个月的时间里，罗杰一直在恶补这方面的知识，但这些歌的编曲，仍然是一个极大的挑战。 好在罗杰并不需要赶时间，可以慢慢来。 事实上，在过去的一个多月里，罗杰一直在进行这项工作，但却只完成了不到一半。 又过了一个月，当时间来到十一月的时候，罗杰终于将其中的九首歌改编完成。 唯一一首没有完成的，是《we.will.rock.you》。 这首歌毫无疑问，是一首经典的作品。 从旋律上来看，表面上看起来，也符合朋克摇滚“简单直接”的特征。 但是，这首歌事实上是一首舞台摇滚，无论是精神内核，表现手法，还是成曲的效果，都和朋克摇滚大相径庭。 因此，这首歌的改编难度也是最大的。 尝试了数次之后，罗杰无奈地发现，如果要将《we.will.rock.you》改编成符合朋克风格的摇滚，单单在编曲上下功夫是不够的。 曲谱本身也要做出不小的修改。 这样一来，《we.will.rock.you》，还会是那首传世经典吗？ 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 显而易见，这个可能性很低。 思考了片刻，罗杰收起文件夹，决定将这件事暂时放下，重新考虑。 看了一眼时间，罗杰离开公寓，找了一家提供电脑的咖啡厅，开始查看电子邮件。 寻找吉他手的事一直没有进展，就像是《we.will.rock.you》的改编一样。 理查森那边联系到了两个，罗杰这边也通过各种关系，找到了一个，但经过深入地了解和交谈之后，三个吉他手都不合适。 不是技术达不到要求，就是不满足于仅仅只弹吉他，有成为主唱的野心。 所以至今为止，距离乐队重组，依然还是遥遥无期。 上一次查看邮件还是一周之前的事。 打开收件箱，usc混合高中的音乐老师，迈克尔-斯科特发来了邮件，时间是两天之前，内容只有一句话：“给我电话。” 下边是一串数字。 拨通电话。 “迈克尔老师？” 罗杰犹豫着问了一句，得到肯定的答复之后，说道：“我是罗杰，罗杰-克里斯蒂安。” “罗杰，我还没恭喜你，已经是大明星了。” 迈克尔开了个玩笑，然后说道：“你上次说要找个吉他手，找到了吗？” “还没有，您有合适的人选推荐吗？” 罗杰问了一句，不等迈克尔开口，立刻补充道：“我需要一个摇滚吉他手，不是乡村音乐的那种吉他。” “我当然知道是摇滚，你的邮件里说的很清楚，我还没有老到眼花的地步。” 迈克尔顶了一句，然后说道：“我有一个老朋友的孩子想要往这一行发展，人我见过，水平不比吉姆差，如果你有兴趣，回洛杉矶一趟吧。” 不比吉姆差？ 这句话对罗杰的吸引力，比什么都要强。 反复确认对方不是在开玩笑之后，罗杰立刻与迈克尔约定好了时间，然后向航空公司打电话订票，准备返回洛杉矶。 第78章 重回洛杉矶 11月7日。 罗杰重新踏上西海岸的土地时，不禁感到有些唏嘘。 一晃已经是整整半年过去了。 这期间，发生的事情很多，成立乐队、发行专辑、乐队散伙…… 在散伙之后，罗杰也关注过《你好，冰冷世界》这张唱片，虽然已经和自己无关了，但毕竟是第一次发行唱片。 由于拿不到具体的数据，罗杰并不清楚唱片的销量情况如何。 不过从电台点播情况来看，应该能够交出一份漂亮的财务报表。 吉姆的【闪现】乐队，首发专辑也已经上市，不过就和《你好，冰冷世界》上市之初一样，没有任何的关注度，没有引起任何波澜，静悄悄的出现在商店的货架上。 由于有着自己分成的缘故，罗杰倒是能够拿到这张唱片的销售数据，上市两周，卖出去了不到一万张，不过增长却很明显。 虽然过去的时间仅仅只有半年，但在罗杰的感觉之中，却仿佛已经渡过了非常漫长的时间。 理查森要工作，没有时间，因此，这一次旅程，罗杰依然是一个人。 在学校附近找了家酒店住下，然后拨通迈克尔老师的电话，与对方约定好了时间。 这个时间是周末，第二天一早，罗杰就依约来到迈克尔家里。 现在的罗杰，可不是当初连房租都快要交不起的穷小子了。 没有了经济上的压力之后，罗杰的礼数做得很足，按照记忆中的信息，送上了一包迈克尔非常喜欢的咖啡豆。 这包来自古巴的咖啡，售价高达近千美元。 上门拜访的礼数并不是主要的原因，更重要的，还是感谢迈克尔对“罗杰”的照顾。 虽然那是身体的原主人，但罗杰自己也得承下这个人情。 而且这次吉他手的事，虽然还没有确定，但迈克尔确实出了不少力。 无论是否能够成功，这个人情，罗杰都得记下来。 不过是一件礼物而已，和人情相比，根本不算什么。 “你这孩子。” 迈克尔摇摇头，没有表示什么，带罗杰进屋，闲聊了一阵最近的情况，然后谈起了正事。 “我一个老朋友家的孩子，刚刚从大学退学，闹着要加入乐队，进入职业乐坛。” 迈克尔说了一下大致的情况，介绍道：“那个孩子和你一样大，从十岁开始学吉他，天赋稍微差一点，但是学的时间更久，水平和吉姆差不多。” 迈克尔所指的天赋稍差，那也是和吉姆这个超级天才比。 比起一般人来说，无论怎么算，也是一个天才了。 “只要他肯接受纯吉他手的定位，并且能力足够，我会慎重考虑。” 这些事，双方之前在电话里就有过沟通，罗杰并没有把话说死。 在见到人，并且考察过之前，罗杰都不会做出任何的承诺。 “他们一会就到，我那个老朋友没有迟到的习惯。” 迈克尔像是想起了什么，突然说道：“不是【他】，是【她】。” 之前说“孩子”的时候，迈克尔用的是kid，这个单词在做单数使用的时候，通常情况下都是指男孩。 而且双方谈论的是摇滚乐队的成员，罗杰下意识地就认为对方是一个男性。 虽然说在摇滚音乐的历史上，也不乏琼-杰特这样才华横溢的女歌手乐手，但毕竟在摇滚的圈子里，男性还是占据了绝对的数量优势。 “女孩？” 罗杰若有所思地点点头，没有将任何想法在脸上表现出来。 不管怎么样，来都来了，总要见过人再说。 如果真的适合乐队，罗杰才不会在乎那个吉他手是男人还是女人。 正在思索着，门铃声传了过来。 “应该是他们来了，你在这等着，我去开门。” 片刻之后，迈克尔带着两个人来到客厅。 罗杰抬起头，看到一个年龄和迈克尔差不多的中年白人，和一个背着琴袋，明显有着混血特征的……女孩。 好吧，虽然打扮得很中性，而且胸前一马平川，但是多少还是能看出有一些女孩的特征，比如说没有喉结。 从外表上看，这个女孩和她的父亲不同，带有典型的拉丁裔和亚裔的特征，虽然不怎么明显，但是仔细观察的话，还是能看出来的。 女孩的打扮很有嬉皮士的风格，短发染成灰色，带着足足七个耳钉，而且全部在右耳。 衣着同样充斥着嬉皮士的味道，骷髅、中指以及f开头的单词，都很直观的体现了这一点。 裸露在外的手腕上，也可以看到大片的纹身。 乍看之下，罗杰以为自己看到了前世某位著名的同性恋女歌手。 而最让罗杰印象深刻的，是女孩的琴袋很大，比普通的吉他琴袋大了近一倍。 “我来介绍一下，这是安妮-克拉克和她的父亲，唐纳德-克拉克。” 迈克尔为两边的人介绍道：“这是我的学生，贝斯手和主唱，罗杰-克里斯蒂安。” 更详细的情况，迈克尔肯定对两人说过，不过此时还是再次介绍了一遍。 “罗杰此前以贝斯手的身份，与乐队发行过一张唱片，并且在八月的弗恩希尔音乐节上作为主唱唱过一首歌。” 迈克尔吹嘘了一遍罗杰的成就，然后说道：“现在罗杰退出了原来的乐队，正在寻找新的乐队成员。” “鼓手呢？” 安妮-克拉克四处张望了半天，没发现其他人，好奇地问道：“你的乐队该不会还没有鼓手吧？” “鼓手也是之前乐队的成员，我们两个都退出乐队了。他最近很忙，没时间过来，还在纽约。” 罗杰解释了一句，然后问道：“你擅长哪一种风格的摇滚？” “我个人比较喜欢重金属和硬摇滚，不过任何一种摇滚风格我都玩得来，除了布里-梅恩以外，我就是世界上最好的吉他手。” 安妮-克拉克大言不惭地说道。 布里-梅恩，是这个世界上公认的吉他之神，地位比前世的吉米-亨德里克斯还要高很多。 在这个世界，没有任何一名吉他手，敢将自己和布里-梅恩相提并论。 说自己是世界第二，已经很是大言不惭了。 不过，这样的自信，或者说自傲，在摇滚这个需要张扬的圈子里，并不是什么坏事。 罗杰看了一眼唐纳德-克拉克，对方似乎没有开口的意思。 迈克尔也同样如此，完全只是充当一个介绍人，根本不打算参与到具体的交涉之中。 稍稍组织了一下语言，罗杰开口道：“我们乐队，需要的是一个纯粹的吉他手，偶尔可能需要担当伴唱的角色，但大多数时候只是弹吉他，这方面你有没有问题？” “主音吉他，还是节奏吉他？” 安妮-克拉克说道：“我对唱歌没兴趣，但是必须是主音。如果你打算做主音贝斯，让我弹节奏，那我可没兴趣。” 第79章 双头琴 （ 删了一条本章说，违禁的东西不要公开讨论啊，最近严打呢。 你说的那个东西我不敢写啊，会被404的。 ） ………… 这个年代，或者说这个世界的音乐理念，依然还停留在主音和节奏泾渭分明的水准上。 而在罗杰的前世，绝大多数优秀的乐队之中，早就没有了所谓的“主音”和“节奏”的区分，每一个人都是既能弹solo，又弹节奏，也弹和声，完全只看歌曲和配合的需要。 不过，罗杰并没有纠正对方观念的打算，这不是几句话就能搞定的。 反正，只要技术水准过硬，风格适合乐队，这些观念上的东西，有的是时间慢慢纠正。 如果真要找一个能够完全理解自己想法的吉他手…… 很可能找遍全世界，也找不出几个来。 毕竟，这个世界，可没有经历过前世七十到九十年代那一批批摇滚传奇的洗礼，摇滚音乐的进步虽然有，但却很缓慢，依然停留在五六十年代的水准。 想到这里，罗杰毫不犹豫地开口道：“当然是吉他主音，我又要弹贝斯又要唱歌，已经够累了。除非特殊情况，否则一定是吉他来做主音。” “特殊情况？” 安妮-克拉克敏锐地捕捉到了这个词汇，眉毛一挑，用奇怪的语气问道：“就像音乐节上那首歌一样？你那个奇怪的弹法很有意思，我尝试过，但是没办法移植到吉他上。” 罗杰一听就知道，安妮-克拉克说的是那首《dark.necessities》。 这也是罗杰唯一一次，在公开场合展示p的技巧。 吉他当然也是可以用p的，但因为吉他和贝斯之间的区别，吉他p的效果并不算好，而且难度也更高。 这一方面，罗杰懂的就不多了，只是稍有了解，知道该怎么做。 “你看过音乐节的直播？” 罗杰好奇地问了一句，然后解释道：“我把这种弹法叫p，吉他应该也是可以用的，但是吉他的琴弦间距更短，而且琴弦更软，所以用p的话需要特别注意手法，尤其是护弦。” 这有些跑题了，罗杰简单地说了两句，就将话题拉回到正事上。 “我说的特殊情况，是指偶尔会有一些歌突出贝斯的声线。这个比例，按照目前的规划来看，一张专辑里不会超过两首，大多数时候是一首或者没有。” 突出贝斯的歌虽然不少，但以吉他为主音的歌，数量却更多，这才是摇滚的主流。 虽然罗杰自己是贝斯手，但也没有去打算改变这一点。 除了少数例如红辣椒乐队的歌以外，罗杰并没有打算在所有歌里都突出贝斯，炫耀自己的技巧。 “这样的话我可以接受。” 安妮-克拉克拍了拍琴袋，说道：“接下来是不是该面试了？” 这和罗杰计划的不符，本来罗杰是打算先谈谈乐队结构的细节，如果没有大的分歧，再考察对方的吉他技术。 不过，顺序调整一下，这也不是什么大问题。 罗杰翻出几张a4纸，说道：“这几个谱子，你试着弹一下。” 罗杰挑出的这几段谱子，都不算长，但可以很好的考验一个吉他手的基本功和实力。 不同类型、不同风格、不同难度，非常全面。 征得迈克尔的同意之后，安妮-克拉克拿出吉他，接上音箱，对照着曲谱尝试了一下，很快就开始正式的弹奏。 这个时候，罗杰终于清楚为什么安妮-克拉克的琴袋那么大了。 对方使用的，不是常见的吉他款式，而是一把双头琴，也叫双柄吉他，顾名思义，这种吉他有两个琴颈。 双头琴不算常见，但也不是什么特别稀有的东西，比如齐柏林飞艇乐队的吉米-佩奇，就经常使用双头琴。 罗杰只是好奇了一下，就将注意力放在了安妮的演奏上。 仅仅只是照谱弹奏，对一名吉他手的水准判断是有着上限的。 按照通常的观点来看，这个上限，就是二流顶尖水准。 也就是说，一个吉他大师，和一个二流中顶尖的吉他手，仅仅只是照着谱子来弹奏一段旋律，是很难区别两者谁更加出色。 不过，如果连二流顶尖的水准都达不到，更进一步的考察也就没有必要进行了。 这样的水准，显然不足以满足罗杰的最低要求。 不说要达到大师级，最起码，也要是一个一流的吉他手才行。 一个顶尖的乐队，未必在任何位置上都是顶尖，但一定不能有短板。 很多时候，你可能无法说出一支乐队中最出色的是哪一个，但最差的那个人，对音乐稍有了解的人都能很容易分辨出来。 很庆幸的是，安妮-克拉克的水平，不至于连罗杰的最低要求都达不到。 至少达到了二流顶尖，或许更高，不过那要更复杂的考察，才能做出准确的判断，不是几段弹奏就可以确定的。 或许是因为偏好重金属的缘故，安妮-克拉克的弹奏完全不像是一个女孩，力量感十足，非常的狂野。 在摇滚乐队中，这不是坏事，而是一件好事。 具有独特特色的吉他旋律，也是非常容易吸引粉丝的点。 听完安妮-克拉克的弹奏，罗杰满意地点点头，开口道：“你的基本功确实很出色，接下来，我们该谈谈你的待遇问题。如果这方面能达成一致，你就可以跟我一起去纽约，进行最后的考察了。” 罗杰所说的考察，不单单是乐队对安妮的考察，同样也是安妮对乐队的考察。 就和任何一支乐队一样，这是一个双向选择的过程。 安妮-克拉克收起吉他，坐到罗杰对面的沙发上，说道：“个人待遇方面，我不会有太过分的要求，只要符合我的付出即可。” “我们乐队以后的模式是这样的……” 罗杰将自己和理查森商议好的利益分配方式简单地描述了一下，然后说道：“分成方面，我拿一半，剩下的你和理查森平分。如果以后乐队再招收新成员，还是我拿一半，剩下的按人数平分。” “这样的话，如果乐队成员过多，对我们会很不公平。” 安妮-克拉克皱起了眉头，提出质疑。 “目前来说，乐队的成员会保持在三人。” 罗杰仔细地解释道：“未来会不会招收新成员，我现在不敢做出保证。不过我可以保证的是，即使招收新成员，也必须要现有成员全部同意，才会进行。” 想了一会，罗杰补充道：“我指的是正式的成员。如果以后乐队发展起来，配备专属的调音团队，或者其它幕后团队，这部分开支将以工资和奖金的形式，从乐队的总收入中支出，不会让他们参与分成。” “这样的话……” 安妮-克拉克看了一眼自己的父亲，见对方没有表态，考虑了片刻，点点头，说道：“我可以接受，但这些内容必须落实到合同里。另外，你必须拿出足够数量的歌曲，来证明你作词和作曲的能力。” “这是当然。” 罗杰问道：“你有经纪人吗？” “我就是安妮的经纪人。” 唐纳德-克拉克开口道：“如果安妮确定加入你们，具体的合同，我会负责和你们谈。” “克拉克先生，请问你是个人经纪人，还是代表哪个公司？” 罗杰觉得后者的可能性不大，不过仍然要确认这一点：“我的意思是，您的女儿是否和哪一家公司有涉及唱片制作与发行的合约？” “没有。” 唐纳德-克拉克很肯定地说道：“安妮是自由身。” 罗杰点点头，说道：“如果没有其它问题的话，我们就可以一起去纽约了。” 第80章 darkness(黑暗) 安妮-克拉克的出现，对于罗杰来说绝对是一个意外的惊喜。 虽然这个个性张扬的女孩，时不时会有些过于跳脱的表现。 比如说，在飞到纽约，与理查森第一次见面的时候，安妮是这样说的： “我叫安妮，你也可以叫我安迪。以后我们大概会一起工作，不过不要想着泡我，我的性取向和你们一样，喜欢女人。” 不过除了偶尔会表现得过于跳脱或者张扬之外，无论是脾气、性格、或者能力，安妮都让罗杰和理查森感到很满意。 仅仅一周的时间，几人就确定组成乐队，一起工作。 关于乐队的职责划分、利益分配的事情，按照之前的约定，全部交给经纪人去谈。 反正基调已经定下了，细节上的问题，交给经纪人去处理，也就够了。 三人首先要解决的，是给乐队起一个名字。 “我不擅长起名，这个事情就交给你们俩了。” 理查森躲在角落里吞云吐雾，没有发表意见的打算。 “叫led.zeppelin怎么样？” 罗杰的话刚说出口，马上摇摇头，说道：“算了，这个名字不合适。” 齐柏林飞艇，是罗杰前世的摇滚启蒙乐队，正是因为这支乐队，罗杰才接触到了摇滚音乐的这个圈子。 提出用齐柏林飞艇的名字，来为乐队命名，也有着向前世这支乐队致敬的意思。 不过想了想，这样做似乎并不合适。 不单单是齐柏林飞艇，任何一支前世乐队的名字，罗杰都不打算用。 向前世的偶像致敬的方式有很多，没有必要用这一种。 “齐柏林飞艇？这个名字很酷，为什么不要？” 安妮嚼着口香糖，说道：“话说，你们不打算为自己起个艺名吗？我准备用圣安迪（st.andy）这个名字出道。” “我们可没有打算改名。” 罗杰摇摇头，提议道：“乐队的名字或许该简单一点，不如就叫a。” “哇喔，a？老兄，你怎么想到的？” 安妮的眼睛猛地睁大，跳起来兴奋地叫道：“这个名字我喜欢，你们看，我有一对a！” “抱歉，提醒你们一下。” 理查森喷出一口烟雾，打断了两人的谈话，说道：“新泽西洲已经有一支叫做【a】的乐队了，另外，从a到z，26个字母都已经被用过了。” 在职业乐坛中，正式乐队的名字最好不要重复，否则可能会有侵权的问题，会面临麻烦。 因为这一点而改名的乐队，无论前世还是今生，都不少见。 “你怎么知道的？” 罗杰好奇地问道。 “当初组建murphy乐队的时候，本来乔治第一个打算用的名字是【x】，查过这方面的资料。” 理查森耸耸肩，做出一个“你懂的”手势。 “fxxk，这一点也不酷！” 安妮揪了一把自己的头发，愁眉苦脸地想了半天，也没有想出一个有趣，或者说好玩的名字。 罗杰也在考虑这个问题。 对于几个有着起名困难症的人来说，为乐队起个名字，是一件非常麻烦的事情。 “不如就叫【圣-安迪罗杰理查森乐队】？” 安妮提出了一个很不靠谱的建议。 “拜托，以后如果再加上其它成员，乐队的名字得长到什么程度？” 罗杰翻了个白眼，说道：“而且，为什么把你的名字放在最前边？我才是乐队核心好不好！” 或许安妮只是为了好玩，没想那么多。 不过，涉及到这种核心利益的问题，哪怕只是随口之言，罗杰都不会有丝毫的让步。 “切，小气！你简直跟我爸爸一样，独裁者！暴君！撒旦！” 安妮不屑地说着，然后突然眼睛一亮，说道：“就叫【撒旦】，怎么样？” “如果你打算被教会的那帮家伙堵上门抗议，我没有意见，不过不要算上我。” 罗杰又不是白痴，怎么可能用这种明显会引来麻烦的名字。 虽然摇滚这个圈子一向离不开各种反传统、反信仰的运动，但直接以【撒旦】为乐队命名？ 现在可不是十几年后，天主教在北美说是一手遮天肯定是夸大了，但力量也不可小觑。 尤其是在南方那些保守的州。 偶尔玩点出格的没问题，但是光明正大和教会对着干？ 除非脑子被驴踢了，才会做出这样的选择。 如果时间往后推个几年，那又是另一回事了。 不过，乐队不可能等到几年之后才有一个名字。 “天启？审判日？地狱之王？堕落天使？七宗罪？” 安妮好像玩上瘾了，提出一个个反天主教的名字。 “你和天主教有仇吗？” 罗杰揉了揉太阳穴，无奈道：“别胡闹了，想一个正经一点的名字。” “今天离2000年1月1日还有412天，就叫1588怎么样？” 理查森突然插话道。 罗杰算了半天才反应过来，1588，正好是2000减去412。 也不知道这个家伙怎么算出来的这个数字，竟然能准确到天数。 罗杰盯着理查森看了半天，也没发现理查森有用什么计算器之类的玩意。 不是说西方人的数学很差吗？从理查森身上，罗杰可没看出来这一点。 “反对，一点都不酷！” 安妮似乎特别喜欢和理查森对着干。 至于原因？ 天知道是为什么。 说是矛盾吧，两人的关系实际上还不错。 或许，是觉得胖子好欺负？ “好吧，有人反对，所以1588也否决掉。” 罗杰可不会参与进两人的“斗争”中，深谙明哲保身之道。 “一点都不好玩，我不管啦。” 安妮站起身，伸了个懒腰，朝罗杰说道：“起名的任务就交给你了，队长大人。” 罗杰摆摆手，眼角的余光扫过两人，再低头看看自己，突然想起了什么。 三人的衣着打扮虽然各有不同，但都是黑色为主。 或许，可以从这个角度，来为乐队起个名字？ ck肯定是不用想的，这样简单的名字，不用查都知道，百分之百已经被使用了。 “有什么和黑色有关的单词吗？” 罗杰提议道：“我们三个都喜欢黑色，或许应该从这个角度来考虑？” “黑色星期五？黑色曼陀罗？黑色情人节？” 安妮全然忘记了，自己刚刚才说过，不会再参与进乐队起名的讨论之中，兴冲冲地说出一个个名字。 “阴影（shadow），或者黑暗（ckly）？” 理查森一向喜欢简单的风格，提出的都是单个单词。 “ckly？还不如dark呢。” 安妮再一次和理查森抬杠起来。 “dark？” 罗杰考虑了片刻，开口道：“dark也不太合适，不如darkness？” 第81章 新乐队成立(第五更) darkness，意为黑暗，但也可以解释为阴郁、模糊等多个意思。 这个名字得到了全票通过。 倒不是说名字有多好，而是所有人都不想在这种事情上浪费时间，稍微差不多能过得去就行了。 乐队，始终是靠作品说话，而不是名字，或者其它什么东西。 如果名字起得再好，没有好的作品，也是白搭。 而很多乐队起名实际上都相当随意，起名的讨论过程甚至没有超过五分钟，但靠着出色的作品，最终却大获成功。 比如说sum41、blink182等等。 而其中最为成功的一个，名字叫做the.beatles。 另一边，由于三人之间已经定下了主体的基调，经纪人之间的谈判也进展的很快。 在罗杰和理查森的律师的配合下，当天就拿出了正式的合同。 其中的主要条款，和几人定下的大体一致。 乐队的商标归属权，罗杰可以拿到百分之五十一，理查森百分之二十五，安妮则是百分之二十四。 这一部分，无论以后成员如何变化，只要没有出现有人转让手中商标权归属的情况发生，就永远固定。 但是如果有人退出乐队，必须将手中的商标权出售给另外两人。 也就是说，一般情况下，即使乐队招收新的成员，新成员也是得不到乐队商标所有权的。 而在乐队集体决策的话语权上、以及乐队收入的分配上，罗杰都能够得到百分之五十，理查森和安妮各自拥有百分之二十五。 如果有新成员进入乐队，罗杰的利益保持不变。 新成员的那份，从理查森和安妮手中分享。 但是关于这些，还有几项备注条款。 如果乐队决定招收新成员，则无视投票权的比重，必须所有人一致同意，才可以进行。 只要有哪怕一个人反对，也得不到通过。 除此之外，乐队的一切版权，包括歌曲的词曲版权、唱片版权、mv影视版权等等，均由乐队共同持有，而不是按比例分配到个人。 三人只能从中享受收益分成，而得不到任何的版权。 包括罗杰自身也是如此。 另外，任何人一旦退出乐队，自身所拥有的一切与乐队有关的利益。 包括商标权、决策权以及未来的收入分成，都将自动归还乐队，而不会得到任何补偿——另有补充协议的除外。 最后一点，也是最重要的一点。 从乐队未来的收益中分走最大一块蛋糕的罗杰，必须将包括《we.will.rock.you》和《it’s.my.life》在内，总计二十二首歌的词曲版权转到乐队名下。 这样的条件，事实上对罗杰而言，是有一些吃亏的。 但是也仅仅只是在前期吃一点小亏，而到了未来，乐队发展起来，情况又会不同。 而从另一方面来说，付出一些利益，将更多的人捆绑成自己的利益共同体，也是十分有必要的事情。 现在的罗杰，没有足够的资本与圈内的众多大佬结成盟友，因此只能自己培养，理查森和安妮，就是很好的选择。 一个人的力量永远有限，在任何圈子里，盟友，都是十分必要的。 如果控制不住自己的贪婪，妄想独吞一切利益，无论前世还是今生，有太多的例子证明这样做的后果是什么。 为了方便操作，以及出于避税方面的考量，在律师和会计师建议下，三人按比例出资，在内华达州注册了一家名为【darkness乐队管理工作室】的微型公司。 工作室的注册资金仅仅只有可怜的一万美元，象征意义多过实际。 乐队将整个挂在工作室的名下，也就是说，三人持有的的“乐队决策权、分红权”等等，实际上是这家工作室的股权。 这样做的好处是显而易见的，除了万一未来有人退出乐队，归还股权方面的条款有些麻烦之外，其它的一切都将会很简洁明了。 即使是这些麻烦的事情，在律师的帮助下，也很容易解决，比如说设置多种不同类型的股份——这一点在内华达州是被允许的。 最重要的是，作为全美最好的避税天堂之一，内华达州的政策，非常有利于合法规避各种各样高昂的税务。 当然，特拉华州也同样如此。 不过相比较而言，两个州还是有所不同的。 具体的法律条纹很复杂，不过简而言之，两个州各有优势。 特拉华州的优势在于，更便捷且费用更低、无需购买特拉华州营业执照（如果不在特拉华州经营的话）、公司的银行账户不受债权人约束。 而内达华州则是在法律上对公司高层和股东更友善、不需要独立的董事、税收上更低。 乐队建立公司最根本的目的是避税，而不是经营什么商业行为，综合考量下来，内华达州无疑是最为合适的选择。 这些手续并不复杂，但必要的流程却是要走一遍的。 这个时间并不会很长，但几周总是要的。 在这段时间里，乐队通过丹尼尔和西奥多两名经纪人，正式向二十世纪娱乐发起谈判，商谈唱片合约的事。 这个时间点很微妙。 罗杰的经纪人合同剩下不到半年，理查森的合同也只剩下一个多月。 而安妮……和二十世纪娱乐之间根本没有半毛钱关系。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 因此，在唱片合约的谈判上，乐队拥有绝对的主动权。 理查森一直拖着经纪人合同的续约谈判，为的就是这一点。 按照北美的法律，哪怕的和二十世纪娱乐谈崩了，乐队也可以立刻和其它唱片公司进行接触。 如果谈判成功，也可以立刻与其它公司签署发行协议。 当然，正式的执行，肯定要等到最后一名成员，也就是罗杰的合同到期才行。 不过不到半年的时间，谁都等的起。 更何况，安妮才刚刚加入乐队，也不可能立刻就开始制作唱片，总要有一段时间的磨合以及练习的过程。 单单这个过程，至少就要一到两个月。 为了避免未来的麻烦，在这一次谈判中，罗杰和理查森干脆加入了经纪人合同的续约谈判。 如果一切顺利，两人的经纪人合同也会被替换掉，至少关于唱片制作和发行的部分，绝对不会出现在新的经纪人合同中。 在弗恩希尔音乐节之后，收获最大的当然是带走了murphy乐队商标的乔治，但罗杰和理查森两人，在圈内也具备了一定的资本。 虽然距离三线都还有一定的差距，但是愿意和两人签约的经纪公司或者是唱片公司，也不至于找不出来。 几家总是有的。 当然，虽然说主动权在乐队手里，但三人也不是对游戏规则一无所知的白痴。 必要的利益，总是要付出一部分的。 尤其是在唱片版权、收益分成的部分，乐队绝对不可能拿到大头。 这一点，罗杰三人有着很清醒的认知，也没有任何不切实际的想法。 除非达到二线或者更高的层次。 否则，在资本的面前，乐队依然是被剥削的对象。 第82章 唱片发行合约 “西奥多，我的要求很简单。” 办公室里，罗杰坐在西奥多对面，侃侃而谈道：“版权和分成，这些都可以谈。但是乐队内部，是我们自己的事，公司不要插手进来。” “公司做的最错误的决定，就是放掉murphy乐队。” 西奥多摇摇头，说道：“如果murphy乐队还在，至少能绑住你三年，哪会给你这个谈判的机会？” 在乔治收购murphy乐队的谈判中，西奥多是为数不多的坚定反对者。 不过，事情早已尘埃落定，如今再提起来也没有任何意义。 “西奥多，我得承认，进入这行，你确实帮了我很多。” 罗杰说的很真诚，但也很现实：“但是交情归交情，利益归利益。如果公司的条件太苛刻，我没法跟乐队成员交代。” “我会跟进这件事。” 西奥多清楚罗杰说的是实情，人情在北美确实很有价值，但那是在没有重大利益冲突的前提下。 现在的罗杰，已经有了联系上其它唱片公司的能力，虽然地位不怎么高，但总是能联系到几家愿意为darkness乐队发行唱片的公司的。 这样一来，二十世纪娱乐势必要做出一定的妥协，否则只能让这支西奥多非常看好的乐队与公司擦肩而过。 考虑了一会，西奥多说道：“我和你的经纪人合同可以改，按照你的要求，去掉绑定唱片发行的部分。但是唱片合约的事，我无法做主，这要看公司高层的意见。” “我明白。无论唱片合约的进展怎么样，只要条件不是太差，经纪人合同我是不会轻易换的。” 罗杰给西奥多吃了一颗定心丸，说道：“我也没有其它可以信任的经纪人，只要条件不是太过分，我肯定会和你续约。” “经纪人佣金依然是百分之十，但是新的合同里，会减少对你的限制条款，你可以得到最大的自主权。” 西奥多考虑了一会，说道：“但是这次续约，必须签三年。” 三年，也是北美经纪人合约允许的最长期限。 当然，这是续约的年限。 首次签约，最长也只能签一年。 “这方面没问题，你叫人拟定一份合同，我会让律师审核。” 罗杰很快揭过这个话题，说道：“乐队的事你尽快跟进，我的条件不会变。其它的利益都可以谈，但乐队的自主权必须得到保证。另外，最好是一份短期合约。” “你提出的两年唱片合约，这是不现实的，公司不可能答应这样的条件。” 西奥多摇摇头，说道：“唱片合约和经纪人合约不一样，公司的要求一定是长约，这一点不会变。” 北美对于唱片合约的限制，并不像经纪人合约那么严格。 别说三年了，就算是签十几年合同的，也非常常见。 当然，这是北美的情况。 而其他国家的规定则会有所不同，比如高丽的经纪人合约和唱片合约往往就是绑定在一起的，最长可达十三年（在未来会改成七年）。 而且一份唱片合约，所限制的并不仅仅只是唱片的制作、发行和收入。 而是包含了一系列的商业运作。 包括形象包装、人设塑造、商业演出、广告代言等等。 具体的内容，要看歌手乐队与唱片公司之间的博弈，地位越是强势的一方，可以拿到的有利条件就越多。 darkness乐队虽然占据主动权，但要说地位强势的一方，反而是二十世纪娱乐这样的综合性经纪公司。 事实上，在这片土地上，经纪公司和唱片公司之间的界限并没有那么明显。 ——这里所指的，仅仅只是音乐领域。 很多经纪公司都做着唱片制作和发行的业务，反过来也是一样。 当然，出于规避法律条款的因素，这两部分业务肯定不会挂在同一家公司名下，而是会分离开来。 但具体是怎么回事，只要对这个行业稍有了解的人都懂。 毕竟，乐坛不像是好莱坞，单纯的经纪公司虽然可能收入可观，但唱片和商业演出，才是利润的大头。 尤其是唱片的版权，可以说是采之不尽的金矿。 在对待darkness乐队的态度上，二十世纪娱乐内部的意见也并不统一。 不过，在丹尼尔和西奥多的推动下，唱片合约的谈判一直在进行着。 经过长达一个月的谈判，在1998年底，终于达成了正式的协议。 罗杰和理查森的个人经纪人合同，都被新的合同所替换，去掉了大多数的限制性条款，不过经纪人佣金的比例依然是法律允许的最高数字，百分之十。 合同年限也同样如此，续约三年。 这个没什么好提的，重点还是乐队的唱片合约。 双方都对darkness的未来信心十足，在这样的前提下，乐队必然想要签短约，而二十世纪娱乐则希望签订一份长期的合同。 互相妥协之下，最终在五年这个时间上达成一致。 在这份唱片合约上，并没有明确规定五年之内发行的唱片数量，但却要求darkness乐队每年拿出不低于二十首歌，由二十世纪娱乐选择是制作单曲、3-5首歌的ep、还是十首歌以上的完整专辑。 五年总计需要拿出一百首歌。 一次性的签约金也是按照这个数字来规定，总计一百万美元，其中的一半分五年支付，每年十万美元。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 剩余的一半，则按照每首歌五千美元，在专辑正式发行的时候支付。 除了唱片之外，darkness还必须出席二十世纪娱乐筹办或者联系的商业演出或是演唱会，这个数字是每年五场。 不过还有一个补充条款，如果二十世纪娱乐认为darkness的价值未能达到预期，有权单方面取消商业演出计划。 也就是说二十世纪娱乐可以不做这方面的规划，但一旦确定，乐队就必须参加。 而在最为重要的收益和版权方面，在罗杰的强烈要求之下，乐队在唱片发行和商业演出之中，拿到的是总收入分成，而不是利润分成。 这样做，可以最大程度避免二十世纪娱乐在账目上做手脚，不过相应地，分成比例也要降低。 由于罗杰和理查森的名气提升——尤其是在业内的名气，再加上在合约谈判中占据着主动，这份分成的比例比murphy乐队的那一份合约有了很大的进步。 当然，乐队依然只能拿少数。 唱片收入分成是百分之二十五，而商业演出收入分成是百分之五十。 至于广告代言，二十世纪娱乐不参与分成，仅仅只执行经纪人合同中的抽成。 而唱片版权的部分，乐队能够得到百分之四十，这也是罗杰为乐队争取到的最大的一份利益。 并且，在罗杰的强烈要求，甚至以终止谈判作为威胁的情况下，二十世纪娱乐通过了罗杰的一项提议：每年的二十首歌里，乐队可以选择保留最多两首歌的完整版权。 这两首歌在唱片发行之外的版权运作，也与二十世纪娱乐完全无关，但产生的收入，在唱片合约的有效期内，依然要按照25-75或者50-50的比例与二十世纪娱乐进行分配。 本来，罗杰提出的要求是五首，不过这个要求，二十世纪娱乐当然不可能答应。 经过反复的谈判，最终确定的数字是每年两首歌。 第83章 首发单曲:we.will.rock.you 这份唱片合约，从1999年1月1日生效，至2004年1月1日终止。 新的经纪人合同，也是在同一天生效。 在唱片合约签署之后，乐队的第一件事，就是准备首支单曲的发行。 《we.will.rock.you》。 这也是罗杰最为重视的一首歌。 至少现阶段如此。 原本罗杰计划将《we.will.rock.you》放在第一张完整专辑上，但时至今日，重新编曲的工作依然没有任何进展。 与理查森和安妮反复讨论之后，乐队一致认为，这首歌应该作为单曲，单独来发行。 放在一张朋克专辑里不是不行，对于专辑的销量也必然会有不小的促进，但因为整体风格的不协调，反而会拉低整张专辑的评价。 单曲发行，虽然有骗歌迷钱的嫌疑，但却是最适合这一首歌的发行方式。 至少以乐队现有的风格来说，这是最好的方式。 在这首单曲上，罗杰毫不犹豫地选择了行使合同中的版权保留条款，将这首歌的完整版权留在了乐队。 至于收益分成…… 在唱片合约结束之前，罗杰并不打算将这首歌的版权授权进行大规模的开发，顶多进行小范围的授权，以维持歌曲的热度。 左右不过是五年而已。 罗杰现在还年轻，如果晚上几年，就可以避免数千万美元被别人分走，何乐而不为呢？ ………… 无论是乐队，还是二十世纪娱乐，都对《we.will.rock.you》这首歌感到信心十足，认为乐队一定可以凭借它成功打响名气。 二十世纪娱乐对待这首单曲，也拿出了最高的规格。 甚至还有人提出，根据这首歌的歌词，选取好莱坞一部著名的黑帮教父影片，截取其中的片段，来作为这首歌的mv。 不过这个提议却被罗杰给否决了，虽然歌词看起来像，但实际上根本不是那么回事。 而且，如果这首歌被贴上了“黑道”的标签，对于未来的版权运作也是极大的麻烦。 这明明就是一首充满了正能量的歌嘛，怎么可能跟什么黑帮扯上关系！ 《we.will.rock.you》单曲的制作人，不再是上一次合作过的玛莎，而是二十世纪娱乐内最大牌、经验最丰富的一位摇滚制作人。 名叫迭戈的一位拉丁裔，这个名字让罗杰想到了洛杉矶贫民窟里那个从事非法生意的邻居。 “听说这首歌你们准备了两个不同的版本？” 迭戈与乐队三人讨论着，说道：“我提议，应该再加录一个live版本。” 即使是发行单曲，也不可能单单只放一首歌上去。 就算是骗歌迷的钱，也要做的好看一点。 一首歌的不同版本，就是一个很好的选择。 《we.will.rock.you》这首歌，在罗杰的前世，皇后乐队发行过多个版本，光是罗杰自己听过的，就不下十个版本。 其中传播最广的有四个，分别是原版、温布利演唱会现场版、电影版。 以及原主唱弗莱迪去世十年之后，于2001年与英国偶像组合5ive合作的翻唱版本。 不过最后一个版本罗杰并不喜欢，而电影版和原版的差别并不是非常大，因此只准备了两个版本。 除了吉他solo之外不使用任何乐器的原版、以及带有更多伴奏的温布利live版本。 当然，后者实际上也只是将拍手的节奏改成了敲鼓，并且在开头加入了一小段旋律，同时将结尾处的吉他solo改成了三件乐器的合奏，整体的改动并不大。 在罗杰的计划之中，后者也并非是在live现场录制，而是仅仅取其伴奏配乐，在录音室里录制。 听了迭戈的提议，罗杰考虑了一会，反问道：“要组织一批职业粉丝吗？这样的成本会不会太高了？” 由于darkness才刚刚组建，这支乐队自然不可能有什么真正的粉丝。 虽然说在弗恩希尔音乐节之后，《we.will.rock.you》这首歌有了一定的知名度，但单单凭借一首歌撑起一个live现场是不现实的。 除非…… 雇佣大量的职业粉丝，制造出一个假的现场来。 在北美，或者说在世界上任何一个娱乐行业发达的地区，职业粉丝实际上早已是高度专业化的领域，哪怕是假的，在不知道真相的前提下，做出来的效果也不会和真的有什么区别。 职业粉丝的业务范围相当广泛，包括造势、制造人气、网络水军、甚至将路人转化为真正的粉丝等等。 只要和明星粉丝群体有关的业务，这群职业粉丝都会承接，而且往往做的很出色。 但是就和任何一项收费服务一样，出色的质量，背后必然有着高昂的价格。 如果要靠职业粉丝撑起一场live，哪怕只是一首歌的live，那又要多高的成本？ 哪怕按照每人五十美元的最低标准算，几千人规模的live，在这上边的投入也要高达数十万美元。 “不是职业粉丝，公司也不可能通过这样一笔预算。” 迭戈摇摇头，说道：“几千人规模的小型音乐节，或者音乐类的电视台节目都可以考虑。我只是提一个提议，如果你们认为方案可行，我会推动公司寻找合适的目标。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰没有立刻答话，而是看向身边的同伴。 理查森不动声色的点了点头，表示同意这个提议。 而安妮则更加直接一点，说了一句：“这个主意很酷，我喜欢。” “我原则上同意，但是如果live版本的效果不理想……” 罗杰没有说完，但意思却已经很明显了。 “我明白，唱片的质量最重要。” 迭戈很好说话：“如果live版本效果不好，正式唱片里就不会加入。” “这样的话，我们这边没问题。” 只要对乐队，对唱片有好处的事，罗杰不会提出任何反对的意见。 “你们最好多练几首歌，如果live版本的计划确定成行，只有一首歌肯定是不够的。” 迭戈想了一会，说道：“最少再准备三首歌吧，这个数字比较保险一点。” 迭戈接手这个项目之前，对darkness乐队就已经有了足够的了解，知道这是一支新组建的乐队。 新乐队最大的问题，在于合练的时间不足，因此掌握的曲目就要少。 一首歌从来都不是“所有成员都会自己的那部分”，然后凑到一起就能演奏好的。 各方面的配合，都需要大量的练习，这和能力或者天赋无关，必须要时间的积累。 《we.will.rock.you》这首歌非常简单，也是乐队最早掌握的一个。 而除此之外，乐队三人能够掌握得很好的歌，至今为止也只有一首。 只会两首歌，要登台表演，倒不至于说完全不行，但肯定不是最好的选择。 第84章 玩贝斯的歌 “有时我恐吓自己，有时我捉弄自己。然而这些仍在继续，我已濒临崩溃。我是得了妄想症？还是只是喝醉了？……” 罗杰沙哑的声音，在录音室中飘散。 鼓点、吉他，以及若有若无的贝斯音线，留下了长达一分钟的余韵。 “嘿，大个子。” 安妮拍了一把罗杰的胳膊，说道：“你真的不考虑一下把这首歌改成重金属吗？朋克虽然也很酷，但是我好想弹重金属啊！” 安妮的个头只有五尺七英寸，虽然在女孩子里算高的，不过比六尺二英寸的罗杰还是矮了不少。 “大个子”这个称呼，似乎…… 也没什么不对劲的。 “现在不行。乐队目前的核心风格是朋克，这一点不会变。《we.will.rock.you》是特殊情况，这首歌已经有了一定的知名度，是我们打响名气的最佳选择。” 罗杰摇了摇头，说道：“未来我们当然会尝试更多的风格，包括硬摇滚和金属，甚至其它的小众风格也可以尝试一下，但是那是在乐队至少发行两到三张专辑以后的事。” 这些问题几人早就有过多次的讨论，立场也早就达成了一致。 不过，性格跳脱的安妮总是时不时提起转型的事，让罗杰十分头痛。 今天要玩重金属，明天又想尝试硬摇滚，后天说不定还想玩玩后车库摇滚…… 总之这就是一个性格跳脱，心思又变得很快的小女孩。 不过这些都是无关紧要的小问题，安妮也仅仅只是性格有些跳脱，但在正事上还是分得清轻重的。 闲聊了一会，罗杰开口道：“这首歌我们已经练的可以了，是时候开始练新歌了。” 到现在为止，乐队熟练掌握的，仅仅只有两首歌而已。 这个数量，对于一支乐队来说，实在是太少了。 通过大量的练习，掌握新的曲目，是十分重要，而且迫切的事情。 “就练玩贝斯的歌，怎么样？” 安妮提议道：“我牺牲一下，让你来弹主音。” “那叫《dark.necessities》，不叫【玩贝斯的歌】。” 罗杰翻了个白眼，纠正道：“这首歌也只是一小部分突出贝斯，大部分的主音还是吉他，尤其是最后一段solo。” 这首歌对于罗杰来说，难度很大。 在贝斯节奏复杂的歌曲上，罗杰想要分心去唱歌，很容易出现失误。 不过，如果仅仅只是《dark.necessities》这一首歌，因为有过大量的练习，罗杰还是能够胜任的。 当然了，练习起来难度肯定比其它贝斯节奏简单的歌更高一些。 毕竟理查森只需要敲鼓，安妮也只需要专注于吉他，而罗杰却要一心三用，要做的事情更多。 考虑了一会，罗杰点点头，说道：“就练这首歌吧，谱子你记下来了么？” 罗杰将版权转到乐队名下的二十二首歌，谱子早就发到了理查森和安妮的手中。 不过对方有没有记过，罗杰就不清楚了。 这么点时间，要全部背完肯定是不现实的，顶多记下其中的一部分。 “早就背过了，放心吧。” 安妮拍了拍自己的双头琴，说道：“我肯定不会出错的。” “ok，那就先试一遍。” 罗杰点点头，说道：“老规矩，先练伴奏部分，就算出错也不要中断，一直到整首歌过完为止。” 然后，罗杰第一个开始弹奏。 片刻之后，安妮的吉他也响了起来。 然后是鼓。 开头没有任何问题，显得很完美。 但是，丝毫不出意外，当罗杰由指弹转向p时，安妮并没有及时作出调整，反应慢了足足好几秒。 这是很正常的现象，哪怕是合作默契的乐队，也不可能第一次练习新歌就达到完美的配合。 几人并没有停下，而是继续将整首歌弹奏完毕。 到了歌曲结尾的阶段，那一段超长的吉他solo，安妮并没有完全按照谱子来弹。 而是做出了不小的改动，在整体风格没有太大变动的前提下，用双头琴上半部分的十二弦搓衣板，给这段solo增添了更加丰富的立体感。 安妮的双头琴，和大多数的双头琴没有什么区别。 在前世，这种吉他是由齐柏林飞艇乐队的吉他手吉米-佩吉发明的，而这个世界似乎出现的更早一些。 如果按照正常左向持琴的姿势，下边就是常用的六弦吉他，上边则是十二弦搓衣板。 对于吉他，罗杰了解的不多，但也稍稍了解过一些这方面的资料。 十二弦吉他和六弦吉他，在弹法上没有太大的区别，实际上也是当六弦来弹的，只不过是一次按两根。 根据调音习惯的不同，并行的两根线可以调成一样，也可以有音差，安妮选择的显然是后者，这样可以为音色带来更多的立体感。 而放在这首歌末尾的吉他solo中，最直接的体现，就是音色更加饱满，富有变化。 “最后那段，弹得很棒。” 罗杰朝安妮竖起大拇指，问道：“你是怎么想到的？” “我就是不想让你一个人出风头。” 安妮耸了耸肩，说道：“你弹得那么棒，我的表现总不能比你差了，要不然还怎么跟你争主音？” 这个答案，让罗杰和理查森哭笑不得。 只能说…… 不愧是安妮的作风。 不过不管起因是什么，结果总是好的。 独特的双头琴配置，确实让安妮发挥的很出色，完美地填补上了乐队的短板。 不过，表现好是一回事，问题还是有不少的。 罗杰和理查森两人一起练这首歌练过很多次，不存在配合上的失误，主要的问题还是在安妮身上。 当然，这和技术无关，纯粹是配合上不够熟练。 解决的方法也很简单，就是多练，没有其它的办法。 长时间、大量的练习，也是每一个乐队必须经历的过程。 一般而言，新组建的乐队，掌握新歌的速度是很慢的，往往需要几周，甚至整月的时间才能掌握一首歌。 但随着默契程度的加深，这个时间会很快缩短。 而且这个过程并不会很长。 到了一定程度之后，甚至只需要几个小时，就能将一首新歌练到可以拿出来，到现场表演的程度。 “当我切换指弹和p的时候，你要注意，及时作出反应，不要有延迟。” 罗杰没有说太多，提醒了一下需要注意的地方，说道：“我们再来一次。” 第85章 乐队队长的威严 由于罗杰和理查森两人一起练过这首歌，而且乐队的三人已经经过一段时间的磨合。 在练习上的过程中，《dark.necessities》的进展，远远比前一首《basket.case》要快得多。 后者练习的期间，由于一直在与二十世纪娱乐进行拉锯式的谈判，因此练习也是时断时续。 但总的练习时间加起来，也超过了三十个小时。 而《dark.necessities》，仅仅只是三个多小时的时间，效果就已经相当显著。 虽然距离罗杰认可的“合格”标准还差一些，但可以预见的是，明天再练一天，不出意外的话，也就可以达到及格线以上了。 这个及格，不是指凑合能听，而是指可以拿到live现场表演的程度。 当然，这主要是因为，罗杰和理查森两人在这首歌上花费了大量的时间，新加入的安妮只需要融入即可。 如果换成是难度相同的其它歌，练习的时间至少也要拉长一倍以上。 在一支乐队刚刚组成的时候，由于需要在短时间内培养出默契感，合练的次数往往要比较频繁。 比如说，现在的darkness，每周合练的次数就多达六次，其中工作室每天两个半小时，而周末的那一次则会延长到五个小时。 这个阶段通常不会持续很久，在初步培养出默契感之后，合练的频率就可以降低到每周一到两次。 但是完全取消也是不行的。 一支经常合练的乐队，如果你跟朋友走在街上，遇到了队友，你就可以给朋友介绍说“这是我乐队里的吉他手。” 而如果两个月以上没有在一起练习，遇到这样的情况，你就完全不会上去打招呼。 而是告诉你的朋友“那个人是我以前乐队里的吉他手，技术很棒，不过那是过去的事了。” 当然，后面一种情况，对于一支职业乐队来说不太可能发生，但如果长期不在一起练习，好不容易培养出来的默契感也会消失掉。 除非是像滚石乐队这样，在一起合作了几乎一辈子的乐队，那即使几年不见面，凑到一起的时候还是能够为观众献上一场完美的演出。 而darkness…… 才只是刚刚开始而已。 一天的合练结束之后，罗杰跟两人告别一声，走进电梯。 “等一下。” 安妮在电梯门关上之前挤了进来，说道：“你不介意送我回家吧？” 这是小事，罗杰当然不会拒绝。 安妮的经济状况，比罗杰刚刚来到纽约的时候要好得多，不过也算不上什么有钱人。 租住的也是普通的公寓，只是比罗杰那间公寓稍好一些罢了。 车刚刚开出停车场，安妮突然开口道：“罗杰，你可不可以教我你那个弹法，叫sl什么来着？” “p。” 罗杰随口说道：“你想学当然可以，但是我只会贝斯的p，如何移植到吉他上，要你自己研究。毕竟两件乐器本质上完全不同，我不是很懂吉他，只会一点基础。” “那就今天怎么样？” 安妮突然凑到了罗杰的耳边，带着一丝难以察觉的颤音，说道：“我爸爸回洛杉矶了哦~我家里没有其他人。” “别闹，我开车呢。” 罗杰不为所动，按着安妮的肩膀，将对方推回座位上。 “喂，你怎么这样？送上门给你潜规则的美女都不要？” 安妮撇撇嘴，一脸不高兴地说道：“你该不会是喜欢男人吧？” 美女？ 趁着等红灯的时间，罗杰转过头，打量了一眼安妮。 确实，如果不考虑过于中性化的打扮，安妮的外表符合大多数主流国家或者说民族的审美。 同样也符合罗杰的审美。 不过，是个美女就要吃掉？ 罗杰又不是管不住自己下半身的蠢货。 “第一，我又不是第一天认识你，你是一个蕾丝边。” 罗杰伸出手指，在安妮面前摇了摇，说道：“第二，我不吃窝边草。” 不过，被安妮这么调戏了一下。 罗杰突然想起来，似乎自从几个月前，在乔治家的那场派对之后，自己多久没有过x生活了？ 本来一直忙碌着，不想起这事还好。 突然一被提起，罗杰突然觉得，是不是该找个时间好好放松一下了。 正在走神，安妮的声音传来：“绿灯了，还不开车，想什么呢？” 罗杰抬头看了一眼前方，踩下油门。 副驾驶座上，安妮用奇怪的眼神打量着罗杰，说道：“你该不会真的想潜规则我吧？” “别多想，我只是在考虑乐队的事。” 罗杰当然不会说自己在想女人，随便找了个借口。 “如果你想追求我的话，说不定我会答应你噢~不试试怎么知道呢？” 安妮用夸张的表情抛了个媚眼，说道：“告诉你个秘密，我有过四个女朋友，但是还没有和男孩交往过。” 罗杰不由得感到有些头痛。 这个吉他手什么都好，就是这个性格实在让人招架不住。 说好听点，叫调皮或者跳脱。 说不好听点，就是一女神经，想一出是一出。 罗杰自己还好一点，毕竟多少有点“乐队队长的威严”在，只不过对安妮起不到多大作用就是了。 理查森被整蛊的次数更多，几乎快要到了躲着安妮走的程度。 “你如果真的想学p的话，周末约个时间。” 罗杰可不敢跟着对方的话题聊下去，谁知道会被扯到什么地方。 连忙将话题扯回到正事上，说道：“这几天乐队都要合练，已经很累了，周六不合练的那天再教你。” “那就这么说定了，周六。” 安妮总能将话题扯到奇怪的地方去，伸出手挑着罗杰的下巴，说道：“是你家，还是我家？或者去酒店？” “出车祸了算你的。” 罗杰在路边停下车，一巴掌拍掉安妮的爪子，说道：“公司的练习室，周六下午，到时候我会给你打电话。” “切，真无聊，跟我老爸一样，一点都不酷。” 安妮撇撇嘴，打开车门跳了下去，说道：“我改变主意了，不打算邀请你去我家了，拜拜！” 罗杰的回应更加简单，比了一个中指，然后关上车门，掉头走人。 第86章 好脾气的制作人(第五更) 这是连续几天5更一万+了？ 打劫一波推荐票不过分吧？ ……………… 由于理查森还要上班的缘故，乐队在时间上的安排并不是很方便。 不过，理查森已经明确表示，只要首发单曲取得成功，能够达到白金以上的销量，就同意辞去股票经纪人的工作，成为一名全职的乐队鼓手。 在北美，白金认证的销量数字是一百万张，对于《we.will.rock.you》这样的单曲来说，几乎不能称之为门槛。 在前世，皇后乐队于1977年发行的专辑《news.of.the.world》，其中收录了《we.will.rock.you》以及《we.are.the.champions》两首经典摇滚。 这张专辑发售首周，仅仅在北美，就卖出了五百万张，反而在英国本土销量无法令人满意，仅仅只有六十万张。 在此后长达半年多的时间里，这张专辑，以及两支主打单曲，都是全球各大销量榜单上的常客。 对于这样的经典单曲，罗杰毫无疑问是非常有信心的。 虽然是两个不同的世界，但是人们的审美并不会有什么明显的差别。 而且，歌曲和影视作品不同。 电影、电视剧或是其它影视作品，受到经济、政治或者其它方面的环境影响很大，但音乐受到的外界因素影响就要小的多。 说完全无视外部环境肯定不可能，但好的歌曲却永远都能够打动人心。 70年代的经典，放到90年代，或者再往后推二十年，依然也是经典。 至少摇滚是如此。 由于歌曲足够简洁，录制的过程并没有花费太大的力气。 仅仅只是在排练之余，找出了几个小时的时间，就完成了两个版本的录制。 不过live版本，就需要等二十世纪娱乐联系到合适的机会，才能够进行。 经过讨论之后，在罗杰的建议下，二十世纪娱乐决定不为这支单曲专门拍摄mv。 而是使用live现场的画面进行剪辑。 不是说单独拍摄mv不好，而是没有合适的选择。 在罗杰看来，最适合这首歌的mv，不是拍出来的，而是在各大体育赛事中选择合适的片段进行剪辑。 但这就涉及到复杂的版权问题，除非投入一笔巨额资金，否则根本不可能完成。 因此，没有mv才是最适合这首歌的。 不过，这段时间，对于乐队来说，最为重要的并不是《we.will.rock.you》的单曲发行。 而是乐队第一张完整专辑，总共十首歌的练习。 当然，一张专辑的歌曲数量并非固定的十首，事实上，正好是十首歌的专辑，所占的比例并不高。 这纯粹是罗杰自己的强迫症，喜欢凑整数而已。 在罗杰原本的计划中，十首歌里是有《we.will.rock.you》的。 但因为改编一直没有进展，决定将《we.will.rock.you》发成单曲之后，又重新选出了一首歌，依然凑够了首发专辑十首歌的数量。 而一周下来，乐队所掌握的，也不过只是其中的三首而已。 这样的进展，很难让人感到满意。 有些郁闷地结束了一天的练习，三人正在闲聊着，练习室的门突然被推开了。 来的是迭戈。 “我没有打扰到你们吧？” 迭戈四下看了看，然后走到三人跟前，说道：“公司联系上了两个节目，但是时间有冲突，只能参与其中的一个，你们看一下，提个意见。” 和以前的murphy乐队不同的是，由于新的唱片合约对乐队的约束性少了很多，虽然在大多数事情，包括唱片制作、发行、商业演出、形象包装等等，做主的依旧是二十世纪娱乐，但乐队也不是没有任何话语权。 无论是任何事情，只要乐队内部达成一致，在没有明显利益冲突的情况下，二十世纪娱乐也会慎重考虑乐队的意见。 “两个都是电视节目，一个在纽约本地，一个在纳什维尔。” 迭戈将资料发给三人，简单地介绍着节目的情况：“纳什维尔的是一档音乐类真人秀节目，不必参与竞赛环节，仅仅只作为热场嘉宾表演。” “纽约本地的是一项小范围的拳击比赛，在中场休息的时候会有几分钟的表演时间。” 迭戈仔细介绍着：“两档节目的现场观众都不算多，一两千人的样子。拳击比赛的电视观众，受众会更多一些，但是纳什维尔的真人秀的观众里边歌迷的比例更高。” 罗杰看完了资料，看向两名队友，问道：“你们的意见呢？” “我无所谓。” 安妮放下资料，翘着腿，说道：“你是老大，你说了算。” “我也无所谓，你决定就好。”理查森也没有发表意见的想法。 罗杰没有立刻做出决定，而是再次翻看了一遍手中的资料，思考了足足十几分钟。 “我的意见是拳击比赛。” 罗杰停顿了片刻，继续说道：“如果是其它专辑的宣传，我会提议选择音乐选秀，但是这是《we.will.rock.you》，非常切合体育赛事的激情和热血，如果在拳击比赛中进行表演，很容易调动起观众的热情。” “好的，我会将你们的想法转达给公司。” 迭戈点点头，记录下来，说道：“但是最终的选择要看公司的决定，这一点你们要明白。” 二十世纪娱乐会慎重考虑乐队的意见，但却不会什么事都由乐队做主。 这一点，几人都有自知之明。 “行程确定之后，记得第一时间通知我。” 理查森开口道：“我还没有辞去股票经纪人的工作，如果工作日要做事，得提前请假。” 两档节目的时间都是在下下周，不同的是，拳击比赛是现场直播，而纳什维尔的音乐选秀类真人秀则是录播。 “放心，丹尼尔会随时和你保持联络。” 迭戈的耐心很好，仔细记下理查森的要求之后，识趣地提出告辞。 或许是由于族裔的关系，迭戈虽然资历比玛莎更好，咖位也要大牌得多，但是脾气却比后者要好得多。 哪怕是对于darkness乐队这样的弱势群体，也没有任何居高临下俯视的态度。 当然，也没有刻意的讨好，一切都是平等面对。 这并不奇怪。 在这片土地上，虽然反种族歧视的口号喊得震天响，但真实情况如何谁都清楚。 哪怕到了十几年后，也没能得到多少实质性上的改善。 一个有色人种出身的人，往往要付出比别人更多几倍的努力，才能得到自己想要的。 而在这个过程中，任何的棱角早就被磨光了。 第87章 slap （ ps：波西米亚狂想曲的电影我知道，但是没看。 我不喜欢看我喜欢的角色的传记电影，以及喜欢的作品的改编电影。 有那时间还不如再看一遍牙叔的演唱会视频。 queen的现场推荐蒙特利尔、温布利、布宜诺斯艾利斯这三场。 85年的liveaid名气大但是质量其实很一般。 ） …… 第二天是周六，罗杰约定教安妮p技巧的日子。 提前打电话约好时间，罗杰开车载着安妮来到二十世纪娱乐的练习室，开始教学。 这是罗杰来到这个世界之后，第二次与人谈论p。 不过和半年之前，与1969旅馆的那个少女聊起p不同。 和一个真正懂得音乐，在乐器上有较高造诣的人交流，是一件非常愉快的事。 在过去，能够和罗杰交流的人只有一个理查森。 而现在，又多了一个弹双柄吉他的少女。 呃…… 前提是，安妮不会总将话题带到奇怪的方向去。 好在这样的担忧并没有发展成现实，或许是真心想要学的缘故，安妮表现得很老实。 无论平日里性格多么跳脱，至少安妮是真正热爱吉他的，否则也不可能达到如今的水准。 天分很重要，但努力也同样如此。 后者，只有真正的热爱，才能数年，甚至数十年如一日的坚持。 “我对吉他的了解很一般，所以只能给你讲贝斯的p。至于如何在吉他上使用，要你自己研究。” 罗杰抱着贝斯，组织了一会语言，说道：“p的原理很简单，就是让琴弦与琴品碰撞，发出有弹性，有颗粒感的声音。” “要达到这个目的，有两种方法，一个是打弦，一个是勾弦，两种方法的手法和音色都有所不同。” 罗杰示范了一下打弦和勾弦的区别，继续说道：“打弦，就是用拇指击打琴弦，以产生直接的碰撞。勾弦，就是把琴弦拉起来，让它弹回去的过程中，和琴品产生碰撞。” 罗杰弹了一段，然后放慢速度再弹了一遍，以便让安妮能够更清楚地观察到自己的动作。 “我试试。” 安妮是个急性子，看了一遍，就急不可耐地在自己的吉他上弹奏起来。 不过，仅仅只是看一遍，根本无法掌握其中的要领。 效果自然是惨不忍睹。 浑浊的音色，简直像是噪音。 “打弦的时候，用的是拇指关节凸起的部位，不要让指甲碰到琴弦。” 罗杰伸出右手，比划着说道：“手指不能压住琴弦，击打完之后要马上弹开，不然声音会被压住，发不出来。用手腕的力量，不是手指发力。” 安妮又试了一次，这一次效果好了很多，至少能够清晰地分辨出琴弦的音色。 不过，仍然很难听。 罗杰看着对方弹几遍，终于找到了问题出在哪里。 这和右手的姿势有关，罗杰喜欢将贝斯的背带放的很低，所以必须采用拇指向下的方式来打弦。 这种姿势，非常容易出现打到相邻的琴弦的情况，尤其是吉他的琴弦间距又比贝斯要短，就更容易发生这样的情况。 如果拇指向上，或者与琴弦平行，就比较不容易出现这样的问题了，不过那种弹法需要将琴背得很高，罗杰一直用不惯。 而且，不同的姿势，打弦的手法也是完全不一样的，罗杰根本没有认真学过那两种方式。 简单而言，就是两个字，不会。 不过，解决的办法当然是有的。 “你没有护好弦，一次打到了两三根琴弦，声音当然不对。” 罗杰考虑了一会，说道：“单用左手护弦是不够的，打最上边的5，6弦还可以，1-4弦就要右手配合护弦了。” 罗杰伸出手，指着手掌外侧，靠近手腕的小鱼际部分，说道：“用这个部位压住琴弦，就可以起到护弦的效果。你再试试看。” “这样吗？” 安妮尝试了几次，很快找到了诀窍，终于能够打出清晰的声音。 不过，当安妮想要加快速度的时候，又变成了一团糟。 “这得慢慢练，就跟一开始爬格子一样，先练熟悉了，再追求速度。” 罗杰随口说了一句，然后继续示范勾弦的动作，说道：“勾弦比打弦要简单一点，食指和中指都可以，唯一要注意的就是节奏和力度。” 在单弦的慢速弹奏上，勾弦比打弦要简单一些，至少没有护弦的问题。 但这个简单也是相对的，如果加快速度，勾弦反而比打弦更难掌握。 看着安妮弹了几遍，没有什么太大的问题。 罗杰点点头，提醒道：“手要放松，不要绷得太紧，否则以后练习提速的时候会出现瓶颈。” “这样吗？” 安妮的右手立刻放松了下来，按照罗杰所说的要点，不断尝试着。 打、勾，两种技巧，虽然原理上有相通的地方，但产生的音色却完全不同。 打弦的音色较为厚重，而勾弦则是短促清脆的声音。 两者互相配合，才能达到互相弥补的完美效果。 大多数初学p的人，往往是只会打弦，而不会勾弦，或者反过来。 吉他手的p是什么情况罗杰不太清楚，不过在学贝斯的人当中，这种情况非常常见。 看着安妮练了一会，在慢速的弹奏中，对方已经算是初步掌握打弦和勾弦的基本技巧了。 不得不承认，这样的天赋，确实很令人羡慕。 哪怕一次只能弹一根弦，也已经是很难得的表现了。 要知道，这才过去了不到半个小时。 或许在弗恩希尔音乐节之后，安妮自己私下里做过不少的练习，只是没有系统的指点，始终无法掌握要领。 所以在罗杰指导了详细的技巧之后，才会进步神速。 不过，能够在半个小时内，就初步掌握打弦和勾弦的基本技巧，也足以证明安妮的天赋。 剩下的，就是靠大量的练习，彻底熟练之后，再逐步开始练习音阶组合、提速、再到完整的riff、整曲。 “你现在只要一根弦一根弦的慢慢熟悉，练到单弦不会出现失误之后，再开始逐渐尝试更复杂的组合。” 罗杰想了一会，说道：“基本的技巧你已经掌握了，剩下的就是练习了。我建议你一开始就将打弦和勾弦结合在一起练，比如说打6弦的同时勾1弦这样。” “嗯，我试试。” 或许是对吉他的兴趣远远大过其他的缘故。 安妮今天很难得的没有调戏罗杰，而是专注在琴弦上。 这让罗杰松了一口气。 第88章 混进去 晚上，罗杰乔装打扮一番之后，兴冲冲地开着道奇ram，冲向曼哈顿的市中心。 所谓的乔装打扮，其实只是稍稍化了个妆，使得罗杰看起来稍显老成一点罢了。 当然，由于本身年龄就不大的缘故，即使化了妆，看起来也就是二十岁出头的样子。 虽然说，在好莱坞，有一种将十八岁的青少年变成六七十岁的老头，这样神奇的化妆术。 不过很显然，罗杰并没有掌握这项特殊的技能。 几天之前，在安妮的提醒下，罗杰突然意识到，自己已经很长时间没有任何娱乐活动。 于是，就花费了几天的时间，策划着今天晚上的这一起行动。 就像是这片土地上，所有“十八岁”的孩子都想要做的一样。 混进一家夜店，找点乐子。 没错，就是“混进去”。 在这个世界上的大多数国家和地区，十八岁都是可以合法饮酒、进入夜店等娱乐场所的年龄。 但在北美，这个要求却是二十一岁。 如果看门的保安认为你可能不满二十一周岁，就会要求出示id或者驾照，以验证年龄。 当然，也有一些酒吧或者夜店，会允许年满十八岁、未满二十一岁的年轻人入场，但是却会做出严格的限制。 比较常见的做法，是在手背上盖上一个印章，这种用特殊涂料印上的标记非常显眼，而且很难洗掉。 在进入夜店之后，所有的酒保、服务生或者其它工作人员，都会死死地盯着手背上有这样印记的家伙。 不但不会向他们出售任何含有酒精的饮料，还会阻止他们从其它顾客手中得到酒精、大.麻、或者任何一切这个年龄还不能合法享用的东西。 哦，对了，按照纽约州的法律，大.麻这类玩意只能用于医用，所以并不会出现在夜店这样的娱乐场所。 当然，这里说的是明面上的情况。 扯的有点远了。 虽然说罗杰的年龄，已经可以合法的进入大部分的酒吧或者夜店。 不过，在手背上盖个荧光戳？ 这么丢人的事罗杰怎么可能接受？ 更何况，根据罗杰的了解，大多数的客人，并不愿意和手背上被盖了章的家伙一起玩。 想想吧，一群陌生的男男女女凑在一起，一群人喝着高度数的烈酒。 然后人群里有一个喝橙汁或者苏打水的乖宝宝，旁边还有一名或者几名保安盯着这里虎视眈眈。 这还怎么找乐子？ 所以，罗杰的决定很简单。 找一家夜店，混进去。 “抱歉，先生，请出示一下身份证明。” 不出意外地，在第一家夜店，罗杰就被拦了下来。 做这种事，脸皮够厚是最重要的。 看到大块头的黑人保安一脸认真的样子，罗杰自知不可能蒙混过关，很干脆地转身就走。 “应该弄个假id的，这样太麻烦了。” 罗杰嘟囔着，走向自己的车。 “嘿，克里斯蒂安！” 一个声音从身后传来，罗杰下意识地转头，看到几个有些眼熟的面孔。 一行十几个人，五男八女，其中至少有一半是见过面的。 “……？” 罗杰正要开口，突然发现，自己想不起来眼前这几个人的名字了。 总之是在乔治家的派对上见过，都是上东区那帮富人家庭的孩子。 嗯，其中有一个身材娇小的女孩，还和罗杰发生过不可描述的关系。 如果没记错的话，貌似是一个房地产商人的女儿。 叫伊芙还是伊琳来着？ “嗨，各位。” 反正罗杰脸皮够厚，想不起来名字，就干脆用guys来称呼所有人就是了。 这总是不会叫错的。 “我还以为认错人了。” 为首的大男孩朝罗杰说道：“你不打算进去玩玩吗？” “他们要查我的驾照，但是我还未满二十一周岁。” 罗杰耸耸肩，说道：“所以，你懂的，我打算换一家碰碰运气。” “没关系，这个交给我了。” 大男孩一副自来熟的样子，拉着罗杰朝夜店的大门走去。 罗杰下意识地打量了一眼，这群人明显都没有二十一岁，甚至有几个人，有没有到十八岁都不好说。 不过想到这群人的家庭，罗杰立刻将疑问的话憋回了肚子里。 就和任何一个世界的情况一样，规定永远是规定，执行却是要人去做。 果然，走进大门的时候，罗杰看到大男孩掏出一叠美元，塞进那个黑人保安手里，然后就领着一群人光明正大地走了进去。 “门票是一人二十块，只要多加五十块，他就不会查你的id。当然，年龄也不能差的太离谱了，十五六岁肯定是进不来的。” 大男孩对罗杰解释道。 “还能这样？” 罗杰一脸无语，还以为他们会拿出什么vip会员卡之类，没想到，只是五十美元就能搞定？ 早知道是这样，罗杰自己早就进去了，哪还用别人来带路。 “这种普通的酒吧查的不会太严，如果是那种脱衣舞俱乐部，给钱也进不去。” 几句话间，众人已经找好了位置坐下。 大男孩问道：“你们喝什么？今天我请客。” “这样不太好吧？” 罗杰有些犹豫，在这边，一般情况下，一块出来玩还是以aa制为主，各付各的。 尤其是，在不熟悉的情况下，就这么让陌生人请客，罗杰总觉得不太合适。 虽然此前已经见过一面，但在罗杰心里，这群人确实只是陌生人罢了。 下意识地看了一眼一直在偷偷打量自己的女孩，嗯，这也是陌生人，没毛病。 罗杰一点都没有什么“做了就要负责”的自觉。 “出来玩嘛，开心最重要，计较那么多就没意思了。” 大男孩一副豪爽的样子。 不过，以这些人的家境来说，在夜店消费一晚，也确实没必要斤斤计较，只是小钱而已。 虽然这所谓的“小钱”，可能够一个穷人家庭几个月的生活开销。 “好吧，你说了算。” 罗杰耸耸肩，一脸无所谓地说道。 银行账户上还躺着二十多万美元，就算在夜店里消费掉几千，甚至上万，对罗杰来说，也不是什么承担不起的开支。 正如对方所说的，出来玩，开心最重要，太过计较就没意思了。 反正，按照上次在乔治家那场派对的经验来看，一轮酒肯定是不够这么多人喝的。 大不了，第二轮的时候自己买单，也就算扯平了。 第89章 猎人和猎物 “你为什么没给我打电话？” 几杯酒下肚，女孩终于找到机会，凑到罗杰身边。 声音里带着一丝幽怨，让罗杰忍不住怀疑自己是不是做了什么始乱终弃的事。 呃…… 或许真的算是？ 不过罗杰可不会承认。 虽然这一世的经验不多，但在前世，罗杰也算是一个花丛老手，当然不会直说“我跟你只是玩玩”这样的话。 心思稍稍一转，就找到了借口，说道：“抱歉，这段时间一直在处理乐队的事，太忙了。” 小女孩什么的，把逢场作戏的游戏当真，这种情况罗杰也不是没有遇到过。 哄哄就是了，多大点事？ 说起来，都说这边的女孩玩得很疯。 可看这样子，缠起人来也确实够让人头痛的。 “听史密斯说你们离开乐队了？” 旁边一个年龄大一点的女孩也凑了过来，好奇地问道。 “是的，我和瑞克重新组了一个新的乐队，最近正在筹备单曲发行。” 罗杰想了一下，似乎这群人里，也有几个摇滚音乐的爱好者。 不过，犹豫了几秒钟，罗杰还是决定不详细地说明乐队的事。 今天是出来玩的，又不是为了工作而举办的派对，放松和玩乐才是第一位的。 “嘿，克里斯蒂安，你要是想把我们的伊芙和丽贝卡带走，可得在酒桌上赢过我们才行！” 其他人似乎注意到了这边的情况，举起酒杯起哄道。 伊芙，丽贝卡。 罗杰立刻记住了身边两个女孩的名字。 以后要不要一直记住是另一回事，但是在今晚，最起码不能叫错名字。 “想把我灌趴下就直说，不要找借口。” 罗杰可不会让人牵着鼻子走，一句话就把自己从话题中摘了出来。 倒了满满一杯琥珀色的威士忌，举起酒杯，说道：“想要比酒量，我可不会认输。” 说罢，罗杰扬起头，一饮而尽。 “哇哦~” “酷！” 这个动作引起了一片口哨声。 这可不是兑了软饮料的调和酒，一整杯纯威士忌，只加了冰块，就和喝下同等数量的白酒差不多。 说一杯倒倒是不至于，但是就算是酒量好的人，也没几个人敢喝得这么猛。 “到你们了。” 罗杰从第一个起哄的男孩手中抢过杯子，倒满，推到对方面前，说道：“我都喝了，你不会不敢吧？” “杰克，加油，我支持你~” 周围的人又开始起哄。 “你们几个。” 杰克指着周围起哄的家伙，说道：“喝就喝，所有人都别想跑，人人有份！” 举杯，喝酒，然后给下一个人倒酒，一气呵成。 这下，杰克旁边的人直接傻眼了。 可不是所有人的酒量都像罗杰和杰克这么好，酒量差的人也是有的。 这么一整杯烈酒下去，酒量好的人或许没事。 但那几个酒量差的，根本受不了。 不过在酒桌上，闹起来了，可没人会管这个。 尤其是在狂欢的场合。 杰克当即就和另外两人一起，压着那个男孩的肩膀，把杯子里的酒灌进对方嘴里。 这个家伙显然酒量不好，一杯酒灌下去，立刻弯下腰干呕起来。 好在没有当场吐出来，那样的话就太让人扫兴了。 在一片哄笑声中，喝过酒的，当然不愿意放过其它没喝过酒的家伙。 于是在一番打闹之下，不论男女，所有人都喝下了一整杯的烈酒，这才罢休。 随着酒精不断挥发。 在昏暗的光线、震耳欲聋的鼓点和刺耳的打碟声下，所有人似乎都忘却了外界的一切，只剩下不顾一切的狂欢。 那个名叫伊芙的女孩，似乎也忘记了缠着罗杰追问，反而是不断和其它女孩喝着酒。 又是几杯酒下肚，罗杰抬起头，似乎发现好像多了几个人，卡座都快要坐不下了。 略微打量了一下，罗杰才发现，原来是那几个男孩，不知道从哪拐了几个女孩回来。 嗯，有几个女孩也带来了其它的男人……或者女人。 似乎这就是他们的猎物了？ 不过，明明自己就是一群人结伴来夜店，还要去找其它的猎物。 或许是太熟不好下手？ 不过，说起来，到底谁是猎人，谁是猎物，在这样的场合下，还真不好说。 罗杰甩了甩脑袋，没有继续思考这个问题。 对身旁的家伙说了一声：“我去转一圈。” 离开卡座，罗杰先是招来酒保，掏出几张美元，说道：“给他们来点带酒精的玩意，随便什么都好，一半香槟一半烈酒。” 然后，罗杰才离开这里，准备去寻找自己的猎物。 虽然说卡座那里的女孩已经有不少了，而且更容易得手。 不过，有了伊芙的教训，罗杰可不打算再碰这些跟麻烦划上等号的女孩。 这些女孩虽然玩得开，但万一被缠上了，也不是那么容易甩掉的。 转了一圈，罗杰很快就找到了目标。 一个单独坐在吧台的女孩，刚刚拒绝了另一个男人的搭讪。 夜店里的灯光很暗，不过在灯光闪过的瞬间，罗杰依然看清楚了女孩……女人的脸孔。 身材高挑的金发尤物，脸孔很精致，穿着红色的连衣裙。 大约二十多岁的样子。 罗杰整理了一下衬衫，朝着吧台走去，坐到金发美女身边，开口道：“可以请你喝一杯吗？” 不等对方拒绝，罗杰朝酒保打了个响指，说道：“调两杯鸡尾酒，一杯烈一点的，另一杯清淡一点的给这位女士。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “好的。” 酒保看了一眼，见对方没有反对，便开始调酒。 片刻之后，两杯蓝色的鸡尾酒就被送到了两人面前。 “杀手（killer），我这里最烈的家伙。” 酒保先是介绍了一下给罗杰的烈酒，然后点了点另一杯的杯底，说道：“蓝色珊瑚礁，酒精度很低，适合女士。” “想要灌醉我的话，不是应该来点烈酒吗？” 金发美女拿起杯子抿了一小口，说道：“味道不错。” 声音不大，就是平常说话的声音，在嘈杂的夜店之中，如果听力不好的人，几乎听不清说的是什么。 罗杰的听力不错，但也是对照着口型，才能弄明白对方的意思。 喝下一口酒，耸耸肩，凑近她的身边，大声说道：“我觉得我没有必要把你灌醉。” “哦？” 金发美女露出饶有兴致的表情，好奇道：“你是对我没有兴趣？不对，如果没有兴趣，你就不会来搭讪了。那么，看来你很有自信咯？” “我这个人一向讲求你情我愿，灌醉人这种手段太低级了。” 罗杰倒是没有隐瞒自己目的的意思，伸出右手，自我介绍到：“罗杰-克里斯蒂安，一个玩摇滚的家伙。” “你可以叫我克莱尔，娱乐新闻记者。” 克莱尔轻轻握了一下罗杰的手指，说道：“看来我们天生就是死对头。” 罗杰听到对方的职业时，明显楞了一下，不过只是一瞬间就恢复了正常，笑着说道：“不，我认为是最好的搭档。” 第90章 我从来没有…… “所以说你还是想泡我。” 克莱尔毫不犹豫地揭穿了罗杰的目的：“或者说想睡我。” “我从来没有掩饰过。” 罗杰伸出手指，轻轻抚过对方的发梢，笑着说道：“像你这样的尤物，如果哪个男人不想和你上床，那一定是阳痿或者同性恋。” “看来我明天的专栏标题可以确定了。” 克莱尔拍掉罗杰的爪子，说道：“《新秀乐队主唱歧视同性恋群体》。” “抱歉，我不得不提醒你一下，我的乐队到目前为止没有任何名气，你这样写，报纸是卖不出去的。” 罗杰做了一个夸张的手势，说道：“然后你的主编会大发脾气，将你扫地出门。” “这样的话，我就去你家里蹭吃蹭喝。” 克莱尔正要说什么，突然看向了罗杰的身后。 罗杰还没有反应过来，就感觉到自己的肩膀被人拍了一下。 “克里斯蒂安，我还以为你走了。我们准备换个地方继续玩，一起去吧？” 杰克打量了一眼克莱尔，提议道：“为什么不邀请这位女士加入我们的派对？” “杰克，这是克莱尔。克莱尔，这是杰克。” 罗杰为两人互相介绍了一下，然后望向克莱尔，问道：“我那边有一群朋友，要不一起过去玩玩？” “好啊。” 或许是之前聊得很投机，克莱尔没有拒绝，拿起小包，站起身。 坐着的时候看得不太明显，只觉得克莱尔身材很高挑。 这一站起来，罗杰立刻发现，对方比乐队里的安妮还要高出一小截。 当然，比起六尺二英寸的罗杰，还是要低一些的。 哪怕对方穿着高跟鞋，身高也只是到罗杰的鼻子。 不过，包裹在连衣裙之下的那双大长腿，非常得惹眼。 走出夜店，罗杰敏锐地注意到，伊芙看向克莱尔的目光中，明显有着敌意。 不过只要不闹出什么出格的事来，别影响到自己，罗杰并不打算去管。 杰克那帮男男女女，至少有一半人都在夜店里找到了自己的“猎物”。 这一次换场，人数立刻就多了不少，加上罗杰和克莱尔，已经超过了二十人。 “你们跟着我的车。” 杰克开着一辆跑车走在最前边，都快要过午夜了，也没人在乎这是酒驾。 一群人开着车穿过曼哈顿，进入上东区的富人社区。 就和任何一场疯狂的狂欢派对一样，在夜店那样的公众场合，是很难彻底放开的。 后半场的派对，是在杰克的家里，一栋非常豪华的别墅。 杰克进入别墅的第一件事，是拿出了一大堆各种各样的酒，以及…… 一袋乒乓球、和一大包“美式小红杯”。 别以为只有太平洋对岸的那个国家才玩乒乓球，这个东西在北美也很流行。 只不过，它的用处不是在比赛台上，而是在派对的游戏里。 “美式小红杯”是一种十六盎司的红色塑料纸杯，就和快餐店里常见的饮料杯一样。 它的用处当然不是喝酒，而是和乒乓球一样，为了派对上的游戏。 这两样东西，是北美的派对神器，在各大轰趴圈都能看到它们的身影。 包括投杯球、转杯、投硬币、国王之杯等等北美派对上的常见游戏，都要靠它们来完成。 “又要玩投杯球吗？” 丽贝卡抗议道：“能不能有个新奇点的游戏？这玩意早都玩腻了！” “那你说还能玩什么？” 杰克摊开手，无奈地看向丽贝卡。 这帮孩子虽然年龄不大，但派对经验却是非常丰富，一个个都是老司机。 要说有什么他们没玩过的游戏，还真不那么容易找出来。 罗杰数了数在场的人数，除了一对男女不知道躲到哪个角落去解决奇怪的需求了，剩下的，算上自己在内，一共是十九个人。 要找一个适合这么多人一起玩的游戏，确实不那么容易。 想了片刻，罗杰突然想起前世经常看的，北美的一档脱口秀节目，《艾伦秀》。 “各位，我有个主意。” 罗杰拍了拍手，将所有人的注意力吸引到自己身上，说道：“我知道一个游戏，叫做【我从来没有做过（never.have.i.ever）】。” 罗杰快速解释了一遍游戏规则，非常简单。 一个人说“我从来没有做过某事。” 如果其他人中，有人做过这件事，就要喝酒。 如果所有人都没有做过，开口的那个人就得喝酒。 ——在派对上的游戏，怎么可能跟脱口秀节目里一样“正经”？ 离开了酒精，那可就要失去不少乐趣。 当然，这就和真心话大冒险一样，很大程度上要靠自觉。 不过，如果玩得够开，在酒精的作用下，大家聊的就会很深入，或者说…… 很脏（此脏非彼脏）。 如果出现了两个人或者几个人针锋相对的情况，那会更加的有趣。 “我同意，不过要从你先开始。” 丽贝卡第一个响应，其他人也都同意了罗杰的提议，围起来坐成一圈。 “好吧，我先开始。” 罗杰没有拒绝的意思，往前走了半步。 由于已经有了前半场的铺垫，大家都喝了不少酒，罗杰决定跳过热场的“轻口味”问题，直接开始刺激的。 想了片刻，说道：“我从来没有……和男人（不可描述）过。” “sxxt！你这是作弊！” 丽贝卡大声抗议道。 “游戏规则就是这样，轮到你的时候，你也可以说你没有和女人……” 罗杰做了个“你懂的”手势，然后说道：“一件事只能说一次，不能重复。” “好吧，我喝！” 丽贝卡气鼓鼓地喝下一大口。 不出意外的，几乎所有的女孩都乖乖服输，开始喝酒。 让罗杰感到有些惊悚的是，对面的一个男人，竟然也喝下了一大口酒。 这绝对是意外的惊吓，或者说惊喜。 虽然惊悚了点，但效果却出人意料的好。 “我x！” 杰克也注意到了这一点，大声嚷嚷着：“克伦特，你这个变态死基佬，他x的离我远点。” “那可太让我伤心了，杰克。” 名叫克伦特的男孩一脸忧郁的样子，捧着自己的胸口，说道：“杰克，你要知道，我对你是真心的！” “呕！” 好几个人忍不住做出呕吐的表情，不过更多的人却是开始了起哄。 这群人经常出没于各种派对，玩得本来就很疯。 前半场在夜店的时候，又已经都喝了不少的酒。 再加上一上来就爆出这么一个大料，气氛马上就嗨了起来。 “看样子是到我了。” 克莱尔想了一会，看了看身边的罗杰，说道：“我从来没有试过罗杰的（不可描述）功夫。” 这一次，喝酒的只有一个人。 身材娇小的上东区女孩，伊芙。 第91章 迟到(第五更) 刺耳的手机铃声将罗杰从睡梦中惊醒。 还是这个年代的功能机好用，几天不充电还这么后劲十足。 要是换了后世的智能手机，哪怕一晚上不充电，也早就没电关机了。 罗杰脑子里冒出奇怪的念头，挣扎着从一堆粉拳绣腿中爬起来。 揉了揉有些胀痛的脑袋，罗杰看了一眼床上睡得跟死猪一样的女孩…… 们。 貌似前一天夜里的派对，从克莱尔的第一个问题开始，伊芙和克莱尔两人就莫名其妙地杠上了。 几轮过后，丽贝卡不知道怎么回事也加入了进来。 再后来的事罗杰也记不清楚了，只记得似乎大家都喝多了，然后就是各种模糊不清的回忆片段。 由于不可描述的神兽力量，这些回忆片段当然是不能讲出来的，只能在心里回味一下。 刺耳的手机铃声还在继续，罗杰连忙找出手机，到房间外接通了电话。 “罗杰，你在干什么？怎么还没来接我？” 安妮气冲冲的声音从电话另一头传来。 罗杰下意识地看了一眼时间，已经是下午了。 距离乐队约定好的合练，还有不到半个小时。 按照以往的惯例，都是由罗杰绕路去接上安妮，一起前往公司的。 在合练结束之后，还要再送这个女孩回家。 “抱歉，昨晚喝多了，我可能要晚一点才会到。” 罗杰解释了几句，就挂掉电话。 想了一会，又拨通理查森的电话，说自己和安妮会迟到一会。 当然，具体的原因就没有必要详细解释了。 回到卧室看了一眼，三个女孩还在床上睡得正香。 其他人应该也在睡觉，或者离开了。 别墅里除了佣人，并没有其它清醒的人在。 罗杰可没有留下善后的打算，穿好衣服，找到纸和笔，在床头留下一张纸条，就离开了杰克的别墅。 这种麻烦的状况，还是让她们自己去解决吧。 回家洗澡换衣服，再去接上安妮。 抵达公司的时候，已经迟到了足足两个小时。 “瑞克，这个家伙昨天晚上肯定是背着你出去乱搞了。” 安妮喋喋不休地说着奇怪的话题，折磨着罗杰的耳朵。 罗杰已经被轰炸了一路了，压根懒得搭理。 理查森看了看状态不怎么好的罗杰，问道：“没事吧？今天的合练要不然就取消掉？” “取消倒是没必要，少练一会吧。” 罗杰的手脚还有些发软，坐到椅子上，说道：“让我先休息一会，昨天玩的太疯了，折腾到天快亮才睡下。” “肯定不是一个人睡的吧？” 安妮依然不肯放过罗杰，问道：“是男孩还是女孩？感觉怎么样？” “瑞克，让她安静点。” 罗杰没有搭理安妮的打算，摆了摆手，将这个麻烦丢给了胖子。 “喂，你怎么能这样？” 安妮不满地凑到罗杰身边嚷嚷道：“我这是在关心你！” “你只是在八卦罗杰的夜生活！” 理查森毫不犹豫地指出了安妮的真实想法，开口道：“你现在问他也不会理你的，等他休息好了再问，这样你也能多折磨他一会。” 罗杰翻了个白眼，朝着理查森竖起中指。 两大杯咖啡灌下去，又挺尸了半个多小时，罗杰才感觉休息的差不多了，至少算是恢复了力气。 朝着理查森和安妮招呼了一声，说道：“我休息好了，开始练歌吧。” “你真的没问题吗？你这黑眼圈，一看就是纵欲过度的样子。” 安妮用怀疑的眼神打量着罗杰，说道：“要不然你再休息上两个小时，我玩够了再找你？” 咚咚咚。 理查森坐到架子鼓前，敲了几下，说道：“我准备好了，练哪首歌？” 嗯，在刚才的半个多小时里，安妮一直在缠着理查森问这问那的。 胖子实在是招架不住了。 “现在我们练会的就四首歌，都过一遍吧，从《basket.case》开始。” “你们真无趣！” 安妮撇撇嘴，背起吉他，用力扫了几下琴弦。 罗杰也调好了贝斯，冲着安妮比划了一个手势。 安妮的吉他，和罗杰的歌声同时响了起来。 “你是否有时间，听听我的满腹牢骚。那些有的没的，想一次倾泻。我就是那些浮夸的傻x中的一个，歇斯底里，无可置疑。……” 虽然前一天晚上玩得很疯，但罗杰一直保持着每天晨跑的习惯，身体很好。 再加上年轻，恢复得很快。 在这个年龄的年轻人，总是有足够的资本，去挥霍自己的身体。 休息了一段时间之后，罗杰虽然没有完全恢复，但在排练之中，也没有出现太多的问题。 偶尔的小失误当然是有的，平日里的练习也经常出现这种情况，根本不可能完全避免。 “我找来心理医生，来分析我的梦魇。她说我缺少x生活，这让我感到疲软。我去找了个j（whore），【他】说我的生活真无趣。所以我立刻停止抱怨，这让【她】感到疲软。” （ps：这段不好翻译，其实这整首歌的歌词都很难翻译。各种屏蔽词和俚语就不说了，还有很多双关语和暗示之类的，有兴趣的话建议了解一下原版歌词。） 唱到这里，安妮突然停了下来。 “怎么了？” 罗杰有些奇怪地看向女孩。 “你这个歌词有问题！你根本就不缺x生活！” 安妮振振有词地说道：“我才是缺乏x生活的那个人！我已经整整一个月没有交女朋友了！” “靠！” 罗杰忍不住竖起中指，吐槽道：“你要是寂寞难耐了，就去皇后区转一圈，说不定还能赚点钱回来。” 罗杰的目光从安妮身上扫过，张开五指，说道：“你这个身材，在皇后区至少能赚到五十美元。” “那你想不想试试？” 安妮一点都不生气，对着罗杰勾勾手指，说道：“不收你的钱，倒找你五十美元也可以的哦~” 罗杰瞬间败退。 这种另类的比拼，果然是谁更不要脸，谁就能赢。 “练歌，练歌。” 罗杰明智地选择了转移话题。 安妮也不知是闹够了，还是因为正事更重要，倒也没再惹出什么乱子。 只是在排练的休息期间，时不时的调戏一下罗杰，或者欺负欺负理查森。 对于这种事，乐队的众人早已习以为常了。 如果有一天，这个疯疯癫癫的女孩突然变得正常起来，罗杰和理查森反而要怀疑她是不是受了什么刺激。 第92章 新专辑的主打歌 “我就是这样的一个怪胎，我是一个怪胎。我，现在，现在，现在，怪胎。我是一个怪胎，永远独行，在这个世界上，没有任何人和我一起。……” 最后一首歌排练完，罗杰放下贝斯，坐回椅子上。 这首《freak》，是罗杰为下一张专辑准备的主打歌之一。 另一首主打歌，当然是前世由green.day乐队演唱的《basket.case》。 前者来自一支叫做the.downtown.fiction的流行朋克乐队，名气并不算大。 不过，却是罗杰比较关注的几支新兴乐队之一。 说起the.downtown.fiction，可能知道的人不算多，这支乐队于2008年成立，不过直至2011年，才算凑齐了包括主音吉他和鼓手在内的所有成员。 这支乐队发行的专辑数量不多，其中最为出色，或者说最为畅销的，是《i.just.wanna.run》，曾被用于包括实况足球11在内的多款游戏的背景音乐。 而出自同一张专辑的《freak》，则声名不显，至少和另一首歌比起来传唱度和知名度差了许多。 但在罗杰看来，《freak》却是一首更加出色的朋克单曲，质量足以作为一张专辑的主打歌。 而《i.just.wanna.run》，却更像是流行的口水歌，而不是摇滚，也不符合这张专辑的风格。 当然，第一主打歌，还是《basket.case》，这一首歌，也是罗杰最为喜欢的几支朋克单曲之一。 无论是歌曲质量、传唱度、销量或者专业评价，在所有朋克摇滚类别的单曲中，《basket.case》都能够排在前列。 这一首歌所属的专辑，于1994年发行的《dookie》，也在北美卖出了八位数的销量。 “瑞克，安妮。” 虽然《we.will.rock.you》的单曲发行还没有完成，但罗杰已经打算讨论一下下一张专辑的事情了。 想了一会，罗杰开口道：“我打算在《basket.case》这首歌上使用我们的版权保留权，留下这首歌的完整版权，你们怎么看？” 罗杰拥有乐队百分之五十的决策权，也就是说，大多数情况下，只要理查森和安妮两人不是同时强烈反对，罗杰就可以独自决定乐队的大部分事情。 不过，一支乐队内部的气氛是非常重要的，罗杰可不希望成为一个希特勒式的独裁者。 遇到选择的时候，总归是要考虑一下理查森和安妮的意见。 按照唱片合约的规定，乐队每年可以保留至多两首歌的完整版权，并且不需要付出额外的代价。 在1999年，其中一次机会已经用在了《we.will.rock.you》这首歌上，还剩下一次选择。 乐队至今，只练熟了四首歌，《we.will.rock.you》、《basket.case》、红《dark.necessities》以及《freak》。 不过，一整年计划拿出的歌曲，早就发到了乐队所有成员的手中。 虽然在正式录制之前谁也不知道成曲的效果如何，但几人都具备相当出色的乐理能力，哪怕没有听过成曲，对歌曲的价值也能够有很清晰的判断。 后边的暂且不说，在罗杰为第一张专辑中准备的十首歌里，其实就个人喜好来讲，罗杰最为喜欢的，还是来自于平克-弗洛伊德乐队的一首经典。 后者在所谓的专业人士的评价中，也吊打越来越向流行妥协的green.day。 但乐队每年可以保留完整版权的歌曲有限，在选择上，主要的依据肯定不是个人爱好，而是利益。 最为简单的判断依据，就是传唱度、销量以及版权价值。 尤其是版权价值。 从这个角度来考虑，像是简单计划、五分钱这样的“口水歌”乐队的作品，都可以吊打平克-弗洛伊德这样堪称传奇，但风格实属小众的乐队。 当然，如果将这个乐队的名字换成是齐柏林飞艇、acdc、披头士这样的主流摇滚，那又是另一回事了。 一首歌的版权价值如何，是很难判断的东西。 在这一方面，有着前世的经验，罗杰至少可以保证不会错的太离谱。 虽然罗杰对记忆中数千首摇滚歌曲的了解，主要还是局限于歌词、曲谱以及编曲。涉及其它的东西，了解就要少得多了。 但至少一些有名的事例，多少还是知道一些的。 不能说不会错估每一首歌的版权价值，但肯定不会错过最值钱的那一批。 作为北美销量过千万的专辑的主打歌之一，《basket.case》的价值毋庸置疑。 而且就罗杰所知，这首歌曾经被许多成名的歌手和乐队翻唱过，在许多游戏、电视剧和电视节目中也经常作为背景音乐使用，版权收入肯定不会低到哪去。 “《it’s.my.life》的版权更值钱一些吧？” 安妮疑惑道：“虽然没有一起合奏过，不过我练过这首歌，感觉和《we.will.rock.you》类似，很适合大型赛事或者史诗电影的背景音乐。” 邦-乔维乐队的《it’s.my.life》，如果不考虑其它因素，单从传唱度的角度来讲，堪称是硬摇滚音乐的巅峰之作。 这样一首歌，罗杰当然不会将它的版权和唱片公司分享。 不过，这一首歌的词曲版权，虽然已经挂在了乐队工作室的名下，但罗杰并没有打算在今年就拿出来唱。 “今年我们会以朋克风格为核心。我的意见是，其它风格的摇滚，今年之内都不要尝试。” 罗杰解释道：“《we.will.rock.you》是例外，我们需要它来打开名气，后面的两到三张专辑必须是纯粹的朋克流行朋克，然后再向其它风格进行转型。” 罗杰对于乐队的未来，有着明确的规划。 虽然不打算将乐队局限于朋克摇滚之内，但是也不可能每一张专辑都风格大变。 这样的操作或许会很受“专业人士”的喜欢，但在歌迷中却是不讨好的行为。 “那么今年我们就发行二十一首歌？” 理查森指的是，除了《it’s.my.life》以外，乐队名下其它二十一首歌。 “我的打算是这样没错。当然，这也要看你们的想法。” 罗杰仔细分析道：“我们是一支新组建的乐队，在练习上要花费大量的时间。一年一张单曲，两张专辑，我认为这个速度已经很快了。如果再增加，就必须要压缩练习或者宣传的时间，无论哪一个，都不是好事。” “这样的话我没意见。” 安妮第一个表示同意，说道：“《we.will.rock.you》和《basket.case》，我们就要这两首歌的版权。” “我也同意。” 理查森说道：“不过，最好等所有歌都练会了，听听效果，再做最后的决定。” “嗯，确实没必要这么早做决定。” 罗杰点点头，说道：“我就是先提一下，你们心里有数就行。” 第93章 该花钱了 回到家，罗杰打开手机，不出意外地看到了十几个未接电话和短信。 克莱尔只发了一条短信留下了自己的电话号码，剩下的全部来自于伊芙。 至于丽贝卡，在夜店的时候，罗杰就看出这个女孩是那种玩得开的类型，事实证明也确实如此。 看对眼了就一起玩玩，玩完了就各自分手，绝不纠缠。 这是最符合罗杰心意的一个。 当然，仅限于“玩玩”。 一条条翻完短信，存下克莱尔和伊芙的号码。 不过罗杰并没有回复的意思，随手就将手机丢到一旁。 这种事，偶尔玩玩发泄一下就算了。 要是天天这么玩，再好的身体也扛不住。 前一天玩得很累，到现在都没有彻底恢复过来，罗杰没有补上今天晨跑的打算。 呃……如果这个时间补的话，应该是叫夜跑了。 锻炼就和很多事情一样，偶尔停上一天没什么大不了，但如果多中断几天，就很难再捡起来。 翻出笔记本，罗杰对照着以前记下的笔记，开始确认最近一段时间的计划。 在许多重要的事情上，罗杰都喜欢用纸和笔记下来，这是前世保留下来的习惯。 当然，出于必要的谨慎，罗杰只会记录下几个关键的单词，外加一大堆鬼画符一样，只有罗杰自己看得懂的符号。 这样就算是笔记本被别人看到，或者是丢了，也不用太过担心。 无论是短期，还是长期的计划，大多数都是关于音乐以及乐队的。 这是罗杰安身立命的根本，当然是重中之重。 与乐队无关的计划当然也有。 不过都是长远的规划，而且和事业比起来，都是无关紧要的小事。 比如说坚持锻炼之类的。 看到这里，罗杰突然想起来一个问题。 在来到这个世界以后，尤其是来到纽约之后，罗杰一直保持着晨跑的习惯。 不过也就仅此而已了。 并不是不想，而是以前的经济状况不允许。 对于一个银行账户上只有几千美元，还要负担许多生活以外的开支的人来说，专业的健身教练，收费可是很贵的。 不过，在几个月之前，从乔治那得到了二十多万美元以后，健身的费用对罗杰来说已经算不上是负担。 或许为富豪开设的顶级健身会所去不起，但是普通或者中高档的健身房，这样的开销，对罗杰来说倒是完全没有任何压力。 不单单是健身。 事实上，罗杰早就有足够的资金，好好改善一下自己的生活。 不过，除了买了一辆二手车，换了新的贝斯以外，罗杰压根什么都没有做。 罗杰下意识地扫过公寓的环境…… 就连住的，都还是这个只有四十平米的小地方…… 想到这里，罗杰掏出手机，打电话查询了一下自己银行账户上的数字。 罗杰的钱分在两个账户中，一个平日使用的存款账户，各种开支也从这个账户中支出。 另一个账户，则是预留的税款、保险费用以及分期付款等费用，没有必要的情况下不会去动。 前一个账户上的余额数字，是二十五万美元多一点。 这比罗杰预计的还要高了一些，仔细一想，罗杰就回忆起来多出的这一笔钱是从哪里来的。 唱片合约中规定按年支付的签约金，第一年的十万美元在签约当天就到了乐队工作室的账户上，并且很快分到三人手里。 其中的一半，也就是五万美元，属于罗杰。 来到这个世界以后，罗杰陆陆续续地得到了总计大约三十三万美元多一点的收入。 其中最大的一笔，是乔治为了让罗杰退出乐队，支付的二十三万美元。 除去杂七杂八的开支——其中最大的开支来源于为报税季预留的税款，足足有六万美元。 当然，这一笔钱基本上不太可能用完，报税季过去之后，多少会剩下几万美元。 只不过，在会计师做出账目之前，罗杰也不清楚到底该交多少税，索性多留一些。 除此之外，依次是经纪人佣金、购车、换贝斯、房租等其它生活开销。 二十五万美元，说多不多，说少却也不少。 事实上，罗杰实际能够支配的数字，要远远高于银行账户的存款。 以罗杰手中掌握的版权，或许百万级别的贷款申请不到，但是几十万美元的贷款，并不难拿下。 而银行也给罗杰打过许多次推销信用卡的电话，只是暂时用不到，罗杰懒得去银行办理罢了。 算起来，只要经过银行必要的审核程序，罗杰实际能够支配的资金至少也在五十万美元以上。 对于这个国家，或者说这个世界上的绝大多数人来说，五十万美元都不会是一个小数目。 但是如果真的要购买什么大件，还真的不够看。 比如说在长岛的一栋豪华别墅，价格很可能就要以亿来计算。 一辆最新款的法拉利跑车，价格也要超过这个数字。 当然，买车的想法，罗杰暂时是没有的。 那辆道奇ram虽然是二手车，但前主人的改装非常出色，让罗杰十分的喜欢。 就算拿一辆最新款的法拉利来换…… 好吧，这个罗杰还是会换的。 不过，在可以负担得起的价格之内，也很难有什么车能够比那辆改装的巨兽更让罗杰喜欢了。 然后，房子也没有必要买。 北美的房价虽然便宜，但这可是全美房价数一数二的纽约，五十万美元也买不到什么太好的房子，哪怕是九十年代也不例外。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而且高昂的房产税，也是让人十分头痛的事情。 与其现在买一栋只能算凑合的房子，还不如等过几年，赚够了钱，再一步到位买个好的。 但是租一栋稍微过得去的别墅，如果价格合适，倒是可以考虑的事情。 公寓的环境虽然说不上差，但是也算不上有多好。 赚钱就是用来花的。 当然，用于投资，让钱生钱也是一个不错的决定。 不过几十万美元，投资的效果也有限，除非罗杰花费大量的时间和精力，去经营一家小店，这当然是不可能的事情。 在没钱的时候，罗杰当然能够过苦日子。 但经济能够负担的起的情况下，也没必要一直亏待着自己。 这方面的行情罗杰不是很了解，不过已经做好了打算，找个房产经纪人咨询一下。 除此之外，就是健身了。 这倒是和锻炼没多大关系，如果只是想要保持身体健康，其实简单的晨跑就已经足够了。 在这一方面，前世曾经做过健身行业的罗杰，很清楚那些宣传标语和口号到底是怎么来的。 健身的目的，主要还是为了拥有一个好的身材。 身材好的明星，总是更加受到欢迎的。 哪怕是对外表最不重视的摇滚乐坛也一样如此，出色的外表，永远是加分项。 某些喜欢娘炮文化、审美怪异的地区和人群除外。 虽然罗杰的身材已经算是不错，但是毕竟没有经过系统的训练，进步的空间依然很大。 弄成史泰龙那样的肌肉棒子完全没必要，也不符合罗杰的审美。 但是让已经算是轮廓分明的肌肉，变得更加强壮一些，无论对事业，还是在派对上泡妞，总是更有好处的。 想到这里，罗杰在笔记本上记下两个单词，租房、健身。 第94章 换房子 无论是租房，还是寻找合适的健身房或者说健身会所，罗杰都不熟悉。 第二天的合练结束之后，罗杰找到了西奥多，向对方寻求建议。 “你要换房子？” 西奥多有些奇怪地问道：“之前那个公寓有什么问题吗？” “没有，公寓很好。” 罗杰摊开手，说道：“但是房间太小了，我总不能一直住在只有四十平米的小型公寓里。” “也对，你现在不缺钱。” 西奥多点点头，问道：“那你打算租个什么样的房子？” “豪华公寓或者联排别墅都可以。” 罗杰对纽约的房价行情不是很了解，问道：“一年在房子上的开支十万美元以内，你有什么好的建议？” “十万美元？” 西奥多想了一会，说道：“上西区或者上东区都不错，当然，肯定没有乔治家那么大，这个价位只能租个小型别墅，根据户型和装修，大约在四千到六千英尺之间吧。” 一平方英尺约等于0.09平方米，大约三百多到五百多平方米的小型别墅。 考虑到纽约的房价，在这个价位上，能够租到这样的别墅，已经是非常理想的了。 罗杰考虑了片刻，点头道：“行，你帮我找个房产经纪人，我打算这几天就去看房子。” 西奥多打开办公桌，找了一会，翻出两张名片递给罗杰，说道：“这两个都是做小型别墅业务，一个在上东区，一个在上西区。就说你是我的客户，他们会给你优惠。” 帮助艺人处理生活中的事情，本就是经纪人的工作之一。 像房产经纪这种需要经常用到的资源，西奥多手中有着不止一家渠道。 尤其是在二十世纪娱乐的大本营纽约，从最低端的普通公寓，到上东区的顶级豪宅，西奥多都认识相应级别的房产经纪。 “ok，那就这样。” 罗杰接过名片，就打算告辞离开。 “罗杰，等一下。” 西奥多叫住罗杰，说道：“既然你现在不缺钱了，记得多买几身衣服，以后跑宣传的时候总不能一直穿一样的。” 想了几秒钟，西奥多说道：“买几套休闲服和嬉皮士风格的就行了。正式的礼服太贵，暂时不用买。如果有需要的话，临时去租就可以了。” 正式场合穿的礼服，稍微好一点的一套就要几千上万美元，根本没有必要。 不过其它场合穿的衣服，包括皮带、鞋子和饰品，却是需要多准备一些的。 作为一个明星，哪怕是摇滚明星，穿着打扮上也要有明星的自觉。 从头到脚，大到衣服，小到一件不起眼的饰品，一身行头都是要经常更换的。 虽然不用像大部分女明星那样，穿过一次的衣服就绝对不会再穿。 但是总不能一年到头就那么两三套t恤。 这样的人当然也有，比如比利-乔-阿姆斯特朗，就曾被歌迷调侃一件羊毛衫从1998年穿到了2018年。 不过这总归是少数。 罗杰确实有些忽略了这方面的问题，点点头，说道：“我最近会抽时间约瑞克和安妮一起去扫货。” 作为一个乐队，服装搭配上未必要统一风格，但也不能相差太大。 罗杰和理查森不会缺这点钱，安妮的经济情况要差一点，至今只有一笔两万多美元的收入入账，负担房租和生活已经很紧张了，未必拿得出钱来大肆购物。 不过这也不是什么大事，大不了以乐队的名义借一笔钱给安妮，未来从收入分成中扣除就是了。 有了一支注定爆款的首发单曲，乐队在专业评价上的口碑如何还不好说，但在商业上大获成功，却几乎是注定的事。 这样做不会有任何风险，也没有任何隐患。 ………… 这个年代，太平洋对岸那个国家的留学热刚刚兴起，但还没有达到未来的高峰。 来自其它国家的留学生和移民虽然不少，但相比于纽约的人口数量，始终还是有限。 因此，现在的纽约，租房远远没有十几年之后那么困难。 在罗杰的前世，曾经听说过一个有意思的事情。 同事家的孩子在纽约留学，准备租房，结果上午才看好的房子，准备考虑一下，下午决定租下的时候，结果被房东告知已经租出去了。 而那个可怜的孩子，在汽车旅馆里住了整整两个月，才租到心仪的房子。 这样可怕的事情，在这个年代是不太可能发生的。 说起来，论房地产，某个国家的力量不是一般的可怕。 不但改变了本国，而且还改变了世界上大多数主流国家的房地产市场。 至于这其中的原因，许多经济学家都搞不清楚，罗杰自然就更不清楚了。 由于有着充裕的时间，罗杰打算跟两名房产经纪都联系一下，多看几间再做决定。 一上来就实地考察是白痴才会做的事。 罗杰先是向两名房产经纪人提出了自己的要求。 由于仅仅只是租住，而不是购买。 罗杰对房子的要求不算挑剔，只要符合基本的要求，价位合适即可。 包括价位、房子的类型、户型结构、地理位置等等。 考虑到可能需要经常在房子里练习乐器，偶尔还可能要举办派对，不会被邻居投诉扰民也是非常重要的一点。 除此之外，很多房东会对租客有各种各样的要求。 正常一点的比如禁止抽烟、禁止养宠物。 奇怪一点的要求也不是没有，比如有的房东会要求租客不得将房子闲置，每天都必须有人住。 和自己的工作、生活习惯没有冲突的那些要求倒是无所谓，会产生麻烦的一律都不能被列入考虑的范畴。 在详细提出了自己的要求之后，两位房产经纪人很快将手头合适的房源整理出来，将资料送到罗杰手中。 资料非常的详细，从文字的介绍，到每一个房间的照片，再到房屋特殊之处的详细说明，这份资料里都描述得很详细。 比如有一间房子的资料上，就写着这间房屋的历代主人，其中包括一位至今还在富豪榜上的超级富豪，以及一位圣费尔南多谷的女明星。 ——这也是房租涨价的卖点之一。 在多达一百多套的房源中，经过一番筛选，罗杰初步挑出了五套，作为备选的目标。 嗯，那套圣费尔南多谷艳星住过的房子并不在其中，原因无他，太贵了。 三千五百平方英尺的建筑面积，每月的房租要高达一万五千美元，罗杰根本不可能选择性价比这么低的房子。 哪怕有艳星光环加持也不行。 至于具体选择，就要实地考察过之后，再做决定。 第95章 年付租金 看房的过程花去了两天时间。 上东区和上西区各一天。 经过对比之后，罗杰选择了五栋别墅中最小的一个，位于上西区的富人社区，至少不用担心治安方面的问题。 这倒不是因为钱的问题，论租金，这栋别墅反而是五个里边最贵的一个，按月支付的话每月的租金高达一万一千美元。 而其它四栋，月租金都在七千到九千美元之间，占地面积也要大一些。 选择这一栋别墅，主要是因为这一家的房东对于租客的限制是最少的，只要按时支付租金，不破坏别墅内的装修和家具，就没有任何的限制。 而其他四栋，房东都或多或少的有一些额外的条件。 这栋地上两层加上地下室的别墅，占地面积只有三千五百英尺出头，去掉花园的部分，实际的室内面积只有两百多平米。 别墅的一楼是客厅、厨房、餐厅以及只能停放一辆车的车库。 ——将车库并入别墅主体的结构，在北美并不常见，也不符合大多数人的审美，但确实能够有效的节省空间。 而二楼则是四间大小不一的房间，包括三个卧室和一间书房。 除此之外，还有一个稍小一点，大约不到两百平米的地下室。 在上一任租客手中，地下室是一个小型的工作间，杂物同样也堆放在这里。 罗杰征得房东的同意之后，准备将这里做一下隔音改造，作为练习室使用。 虽然说乐队的合练，大部分时间还是在二十世纪娱乐的练习室，那里的设备更加齐全。 不过如果能够在家里有个练习室，平时的练习也会方便许多。 由于需要改造地下室，房东要求租赁合同至少签订一年以上，这对罗杰来说不是什么问题。 一栋这样的别墅，对罗杰来说已经是够用了。 无论是自住，还是偶尔开个小型派对，都绰绰有余，短时间内不需要更换。 原来的公寓还没有到期，按照这边的法律，除非房东同意解约，否则即使罗杰搬走，也必须一直支付房租直到合同到期。 大多数情况下，如果租客要提前搬走，只要好好沟通，房东都会同意将招租广告重新挂出去。 一旦找到新的租客，就会与原来的租客解约。 那种死抠着合同不放的房东，只是少数。 当然，在找到新租客之前的这一段时间，房租依然还是要照收的。 这件事，罗杰向西奥多借了个助理，去处理这些问题。 如果能提前解约最好，如果实在不行，也无所谓，左右不过是多交四五个月的房租，加起来两千美元左右，对现在的罗杰来说已经不是一笔特别值得在意的数字。 别的不说，单单是上一次夜店狂欢中，虽然杰克掏了大部分的钱，但罗杰买酒花掉的钱，也差不多接近这个数字了。 当然，有钱归有钱，若是能省一点，罗杰也不会嫌钱多得烧手。 在一番讨价还价之后，罗杰最终以每年十一万五千美元的数字，租下了这栋别墅。 比最初的要价省下了近两万美元。 在房东的要求下，这个优惠的前提，是按年支付，而不是按月。 除此之外，还有五千美元的房产经纪人佣金——这还是看在西奥多的面子上，给出的优惠价格。 按照北美这边的行情，租房的经纪人中介佣金，大多数时候是按照一个月的房租来收取的，至少别墅这样的高端户型是如此。 而且这是双向收费，即向租客和房东分别收取相当于一个月房租的佣金。 也就是说，在佣金这一项上，罗杰至少省下了四千美元，而且对方还帮着罗杰向房东砍价，这样算起来就更多了。 别墅内的装修很不错，而且各种家具和家用电器都很齐全，只需要自己准备少量的生活用品，就可以拎包入住。 在罗杰的计划之中，只需要将老旧的电视机换一个新一点的，再购买一台电脑，其它的东西都不用更换。 但是由于地下室需要改造的缘故，虽然只是简单的隔音改造，不会产生什么有害气体之类的东西，而且施工也只需要一天。 不过罗杰仍然决定，将搬家的时间推迟到周末。 反正房租从签订合同的那一刻就开始算了，房东当然不会有任何意见。 选择这一栋别墅，还有一个不算太重要的原因，那就是一条街之外，就有一家口碑很不错的健身房。 这家健身房同样是来自房产经纪人的推荐，档次中上，收费也很合理。 罗杰在去健身房实地考察之后，当即就办理了一年的会员。 在几项大笔的开支过后，罗杰账户上的余额数字迅速来到了十万美元以下，只剩下了九万多美元。 这笔钱，罗杰不打算在短期内乱花了。 除了已经和理查森、安妮约定好，在周末逛街扫货之外，其它的都要留着，以备不时之需。 几万美元说少不少，说多也不多，万一遇到点什么要用钱的事，总不能一点存款都没有。 罗杰随手将这几笔开支的明细转发到会计师的邮箱中，并且将各类发票妥善保存好。 按照北美的法律，绝大多数的消费行为，都是可以获得减税额度的。 当然，这是有限制的减税。 具体的政策根据收入、消费类型以及各州的规定有所不同，非常的复杂。 但不管怎么说，消费都是能够抵税的，这省下来的可都是钱，罗杰当然不会忽略这一点。 随着报税季越来越近，可以预见的是。 罗杰那个用于各项固定开支的银行账户，上边的余额在未来几个月内，就会大幅度减少。 在报税季，如果没有一个职业会计师的帮助，单单这些乱七八糟的规定，就会让普通人感到头晕眼花。 和豪斯曼律师一样，罗杰签约的会计师，同样是来自一家口碑不错的小型事务所。 收费也同样如此。 固定的月费或者说年费，再加上按实际工作收取固定比例的佣金，这一笔开支并不低，但是却很必要。 举一个简单的例子，如果让罗杰自己去报税，很可能只能按照最高的数字来缴税。 这个额度会根据罗杰过去一年的收入有所浮动，比如说，百分之十五。 而通过会计师对税收法律和规定的了解，就可以在合法的前提之下，将实际缴税的比例降低到百分之五。 即使要收取百分之五的佣金，对于罗杰来说，依然是赚了百分之五。 当然，实际的数字并不是这样。 按照目前的需求，罗杰仅仅只和对方签订了报税相关的业务，而不涉及其它。 根据双方的协议，会计师是从“合法避税金额”中抽取佣金，而不是按照罗杰的收入。 这个数字是百分之二十。 也就是说，对方首先要确定帮罗杰在报税季中省下钱，比如说省下了一万美元，再从这一万美元中抽取两千美元。 第96章 演出确定(第五更) 周五的合练时，安妮不知道从哪听说了罗杰要搬家的事，叽叽喳喳地吵着要办个派对。 正如前边所提到的，派对文化在北美这片土地上非常盛行。 有事要办派对，没事也要办派对。 根据收入阶层和目的的不同，派对也有各种各样的办法，从aa制轰趴到富豪云集的慈善宴会，都可以纳入派对的范畴中。 通常情况下，搬家这样的事，肯定是要有个派对的。 规模未必要多大，但是一般都会有。 “最近专辑的事很忙，过一段时间再补上吧。” 罗杰没有拒绝，不过却将派对的时间延后。 最近一段时间的工作很忙。 再加上新房子也没有完全整理好，并不适合举办派对。 考虑了片刻，说道：“专辑制作完成之后，正式发行之前，正好和庆祝派对放在一起。” “那起码还得等半个月！” 安妮有些不满：“你不会是为了省钱吧？” “你觉得是就是好了，我现在的经济状况比你好不了多少。” 罗杰没有搭理安妮，朝理查森说道：“瑞克，我买酒不方便，派对上的酒交给你了，到时候我给你转一笔钱过去。” 罗杰才十八岁，虽然说去便利店或者超市买酒，不至于说买不到，但总归是有点麻烦的。 “没问题，这个交给我。” 理查森想了一会，说道：“其它助兴的玩意也交给我搞定。” “不要搞得太过火，差不多就行了。” 罗杰知道理查森说的“助兴的玩意”指的是什么。 虽然罗杰自己不会碰，但也不会去管别人，只是稍稍警告了一下，就不再多说。 如果是低收入人群，比如学生，或者其它收入较低的社会底层，举办派对的时候，主人只会准备少量的酒精。 大部分的酒都是要客人自带的，当然，其它“助兴的玩意”也一样。 罗杰当然不会这么干，客人只需要做好狂欢的准备，其它的一切，罗杰都会找人安排妥当。 作为乐队的队友，罗杰毫不犹豫地将理查森拉来当苦力。 然后又指了指安妮，说道：“你也别想跑，到时候布置场地的任务就交给你了。” “要准备些【气球】吗？” 安妮又开始日常调戏罗杰：“durex？jissbon？trojan？我可以跟你用掉一整盒哦~” “你自己留着在女孩身上用吧。” 罗杰按着安妮的肩膀，将对方推到放在角落的吉他琴袋前，说道：“别调皮了，先练歌。” 新的一周，前边的几天之中，乐队只是练会了一首新歌，这个进度并不能让人感到满意。 这也和罗杰的要求比较高有关，不练到能拿到演唱会现场的程度，就不能算合格。 想要成为一支最顶级的摇滚乐队，只能玩录音室专辑可不行，live现场的表现和掌控力，也是非常重要的。 不过一支新成立的乐队，也确实不能指望做得有多好，速度根本快不起来。 但无论如何，乐队成立已经一个多月了，最基本的默契已经培养出来。 虽然不强求要达到几个小时练会一首歌的水准，但是一周两首歌，却是一个不算高的要求。 还在调试设备的时候，练习室的门被推开了。 来的是迭戈。 自从上次碰头之后，乐队的三人已经有一阵子没有见到迭戈了，也不知道这个制作人在忙什么。 “没打扰你们吧？” 迭戈一如既往的和气、彬彬有礼，开口道：“下周的演出已经确定了，按照你们的要求，选择的是拳赛的中场表演。” “不过具体的细节有一点变动，需要跟你们沟通一下。” 迭戈发下资料，说道：“你们有十分钟的演出时间，公司的意思是至少准备三首歌，确定表演两首，另外一首备用。” “是在两场比赛中间？” 资料的内容并不多，罗杰很快就看完了。 想了一会，问道：“会有电视台直播吗？” “直播是没有的，这只是一场小型比赛。” 迭戈摇摇头，说道：“不过会有几家电视台进行现场录制，确定会在冷门时段播放比赛录像，但是你们的表演肯定不会出现在电视上。” 这个待遇，也符合这场拳击比赛的级别。 没有太大的关注度，虽然现场有三千个观众席位，但能卖出多少票还是未知之数。 按照以往的经验，和门票预售的情况来看，估计实际到场的观众数量应该在一两千人这个数字上。 不过话说回来，以乐队毫无知名度的情况，也不可能拿到诸如ufc、wwe或者拳王挑战赛这种级别赛事的中场表演资格。 原定的，有电视转播的表演时间，被替换到了没有转播的中场休息，多少让人有些不愉快。 不过罗杰并没有表现出来。 “需要提前上报歌单吗？” 罗杰问道。 要准备三首歌，《we.will.rock.you》肯定是必须要有的，这场演出的目的，就是录制这首歌的live版本。 至于另外两首的选择，就需要乐队讨论一下了。 “拳赛的时间是下周六，你们准备的歌曲周一之前给我就行，录制一份demo。” “ok，我们讨论一下，周一给你答复。” 罗杰说道。 迭戈点点头，说道：“那就这样，我不打扰你们了，你们继续。” 迭戈离开之后，罗杰朝着两名队友说道：“你们都听到了，另外两首歌怎么选，提个意见吧。” “我们不能唱三遍《we.will.rock.you》吗？” 安妮举起手，提出的意见丝毫不出意外，非常的不靠谱。 罗杰竖了个中指，压根不打算搭理这个女神经，转头看像理查森。 “《dark.necessities》不适合拳击比赛，这首可以排除。” 在讨论问题的时候，理查森总是很正经，不会像安妮那样胡闹。 理查森说的是事实，在体育赛事中的演出，可不像是摇滚音乐节那样。 后者的观众或者说歌迷，多少都懂一些摇滚，或者最起码是喜欢摇滚的人。 而前者…… 或许喜欢摇滚音乐的人也不少，但是真正能够体会到《dark.necessities》这首歌魅力的，所占的比例却不会太高。 体育赛事中的演出，还是要以带动气氛为主。 也就是说，首先重视的是旋律，而不是内核。 “《it’s.my.life》很合适，但是我不太想这么早拿出来。” 罗杰想了一会，说道：“剩下的歌里边，《basket.case》勉强还算可以，其它的就要差一点了。这样算的话，还缺一首。” 第97章 安妮的提醒 （ ps：之前英尺和平米换算单位少写个0，不过面积没写错。 谢谢黄三石提醒，已修改。 pps：我说的queen-温布利是1986年那场，不是85年的。 百度一下就可以搜到。 ） ………… “我们现在练的这几首，感觉都差了点意思。” 理查森挠挠头，一时间也想不起什么特别合适的歌来。 如果面对的是摇滚乐迷，那就要简单得多了。 但偏偏，这次的演出，面对的是一群体育观众。 两者或许有一定的重合度，但差别还是很大的。 说是十分钟的演出时间，其实算上和观众稍微互动一下，正常来说也就够两首歌而已。 哪怕是《we.will.rock.you》和《basket.case》这样长度很短的歌。 只准备两首，如果不出什么意外，其实完全足够。 但是任何演出，都要有防备特殊情况的预案，无论如何，也需要准备好第三首歌作为备选。 哪怕这第三首歌几乎不太可能需要真的用到，但也不能没有。 当然，其它方面的紧急预案也是需要的，但那是二十世纪娱乐需要做的事，和乐队的关系不大。 “嘿，伙计们，你们是不是忘了一件事？” 安妮似乎觉得自己被忽视了，在两人面前挥着手，说道：“这里还有一个乐队成员！” “如果你还是要提议把《we.will.rock.you》唱三遍，现在就可以闭嘴了。” 罗杰可没有陪着安妮胡闹的打算。 平时怎么折腾都无所谓，谈正事的时候却绝对不能胡闹。 “《你好，冰冷世界》的歌不都是你们两个写的吗？” 安妮好奇地问道：“难道你们把版权卖掉了？” 一提起这事，罗杰和理查森对视一眼，不约而同地拍了一下脑门。 光想着版权挂在乐队名下的歌，却忘记了，《你好，冰冷世界》里的那几首歌还是能唱的。 “你怎么想到这个的？” 罗杰有些意外，问道：“还有，你怎么知道是我们两个写的？” 安妮耸耸肩，说道：“cd盒里的歌词页上有写作者的名字，我又不是瞎子。” “你竟然买了那张唱片。” 罗杰没有在这个话题上多做纠缠，朝安妮问道：“你扒过吉他谱吗？有练过哪首歌？” 这几首歌虽然版权依然保留在罗杰和理查森手里，但曲谱可没给安妮看过。 听着cd扒出指定乐器的曲谱，对乐手的要求是很高的。 不但要听力足够好，能分辨出不同乐器的声音和声高，同时还对乐理、作曲能力也有一定的要求。 这些方面，安妮肯定是能够达到要求的，但有没有做过却是一个问号。 如果安妮自己没有私底下练习，这个建议提了等于没提。 一两天的时间，可不够让安妮从头开始练的。 “《hello.cold.world》和《up.all.night》都扒过，另外两首我不太喜欢。” 安妮似乎意识到了什么，朝理查森说道：“瑞克，我没有别的意思，只是不太喜欢慢歌。” 理查森点了点头，没有说话。 作为乐队里脾气最好的一个，胖子可不会像安妮那么小气。 罗杰想了一会，开口道：“拳击比赛的观众主要是二十到五十岁的男性，《up.all.night》，这首稍微合适一点。安妮，你先弹一遍。” “好吧，你是老大，你说了算。” 安妮一脸无所谓地拿起吉他，开始弹奏。 一曲过后。 “没问题，回头我给你一份吉他谱，你照着重新练一遍。” 罗杰用练习室的录音器反复听了几遍，确认安妮的弹奏没有太大的问题。 自己听着cd扒出来的谱子，当然不可能百分之百准确。 不是说做不到，而是很少有人会花大量的时间，去追求百分之百的完美。 如果说三天就可以做到百分之九十、一周能做到百分之九十九，那剩下的百分之一，可能要几个月，甚至整年的时间。 或许有的人会为了这百分之一，去花费这样的时间和精力，但安妮这样的性格，肯定是做不来这种事的。 这不是什么严重的问题，只要给安妮一份正确的曲谱，练上几遍就能纠正过来。 而罗杰和理查森早就将这首歌练到熟悉得不能再熟悉，安妮也将吉他的部分掌握的很好，配合起来，并不需要多长时间就能掌握这首歌。 “就这么决定了，《we.will.rock.you》和《basket.case》作为第一选择，《up.all.night》列为备选。” 罗杰看向两人，问道：“没有意见吧？” “同意。” “好。” 两人当然不会有意见，对这个决定表示支持。 决定之后，罗杰离开了一趟，打印出《up.all.night》的谱子，交到安妮手上，开始帮助对方纠正几处不太明显的错误。 以安妮的能力，这个过程很快，只是弹了三遍，就达到了罗杰的要求。 然后就是乐队一起练习。 这一过程同样也很快，在当天的合练结束之前，已经算是有模有样了。 虽然距离可以拿到现场表演，还差了一些，但是差距并不大，在周末的合练时间里，绝对可以搞定。 “明天下午一起去购物，别忘了。” 离开之前，安妮大声提醒道。 虽然安妮的性格有时候实在不像个女孩，但或许是基因的缘故，对逛街购物这种事，天生就充满着热情。 “我不会迟到的，明天见。” 理查森摆摆手，在十一楼下了电梯，去找自己的经纪人。 “明天去哪购物？第五大道吗？” 安妮兴冲冲地折磨着罗杰的耳朵。 “随便你想去哪都行，不过，你有钱吗？” 罗杰对安妮的钱包承受能力表示怀疑。 第五大道作为曼哈顿或者说整个纽约最著名的购物中心，虽然也有不少普通的品牌，但主要还是以各种奢侈品为主。 虽然不至于像洛杉矶的比弗利山庄那样，喊出“在这里购物不要问价钱，问了就代表你买不起”这样的口号，但以安妮现在的经济能力来说，想要负担得起，也不是什么轻松的事。 就算是罗杰，银行账户上那九万多美元，也不够在第五大道大肆扫荡的。 “没事，反正还有信用卡。” 安妮一点都不担心，美滋滋地想着明天要买些什么。 罗杰摇了摇头，说道：“抱歉，打断一下你的幻想，我们约的地方是时代广场。” “那不重要，总之我终于可以逛街扫货了！” 安妮冲罗杰翻了个白眼，继续沉浸在幻想之中。 第98章 欺负穷人 罗杰和理查森两人，又不是什么有疯狂购物癖的人，仅仅只是打算购买几套符合“摇滚明星”这个身份行头而已。 在这项预算上，罗杰只划出了一万美元。 而胖子鼓手还要更少一些，只打算花掉五千美元。 而安妮就逛得有点疯了，拉着两人从时代广场逛到第五大道，再到曼哈顿购物中心，几乎走遍了整个曼哈顿岛。 在这一整天的行程里，安妮足足爆掉了三张信用卡。 甚至到了太阳下山的时候还不满足，还想要去皇后区的奥特莱斯逛一圈。 对此，罗杰只能说，从这一点上来看，安妮的性别确实没有生错。 这个要求当然没有得到罗杰和理查森的满足，现在两人只想回家。 不过要说有多累倒也不至于，只是被安妮折磨得有些烦罢了。 晚餐是在理查森的推荐下，找了一家餐厅解决。 餐厅位于远离闹市区的角落，很偏僻，也不大。 但生意却非常好，罗杰几人到的时候，已经快要坐满了。 “这里的烤牛排不错，而且价格不贵。我从上学起就在这里吃饭，吃了十几年了。” 理查森对两人说了几句，然后朝服务生说道：“我要一份t骨，一份小羊排，血淋淋，再来一份土豆泥和土司面包。” 罗杰翻了一会菜单，确实如理查森所说，价格并不贵。 当然，以美式牛排的分量来说，也便宜不到哪去。 “我要一份烤肋排，一份蘑菇浓汤。” 罗杰也很快做出了决定，合上菜单，补充道：“肋排不要太生。” 全熟倒是没有必要，只要不是血淋淋的那种就无所谓。 只要肠胃能够适应，其实越生的就越好吃，只不过罗杰实在不习惯，顶多只能接受五分到七分熟。 “我只要一份水果沙拉，谢谢。” 安妮面对外人的时候很有礼貌，若是不知道的人，还会以为这是个淑女。 等到服务生离开，安妮的小脸一下子垮了下来，愁眉苦脸道：“为什么我要减肥，好久没有吃肉了。” “你又不胖。” 理查森疑惑道：“为什么要减肥？你的身材已经很瘦了。” “我前两天称体重的时候，已经超过95磅了！” 安妮一脸不高兴，说道：“我至少要减到90磅，没有个好身材还怎么泡妞！” 95磅…… 听到这个数字，理查森低下头，看了看自己的肚子，脸上得表情立刻变得有些扭曲。 理查森的体重超过了三百磅，即使是现在，三个安妮加在一起，都没有理查森重。 而这个女孩还嚷嚷着要减肥…… “真减到90磅，你的健康会出大问题。” 罗杰说道：“即使是95磅，也太低了，你现在需要的不是减肥，是增重。” 白种人的骨架普遍偏大，虽然安妮是混血儿，但也是以白种人的血统为主。 而且这个女孩的身高差不多有一米七，这样的体重，已经是低得过分了。 即使不用问都知道，安妮肯定存在营养不良的毛病。 安妮和理查森走到一起，如果让不知道的人来猜，肯定所有人都会认为，安妮才是吸.毒的那一个。 “可是瘦下来真的很好看诶。” 安妮说道：“而且我好不容易才瘦下来，才不要去增重呢。” “随便你。” 罗杰摇了摇头，不打算多劝。 正好烤肋排已经端了上来，罗杰干脆低下头，专心对付着盘中的食物。 正如理查森所说的那样，这家店的烤牛排确实很不错。 是罗杰来到这个世界以来，吃过最好吃的牛排。 当然，以前的罗杰，基本上都是用快餐来解决食物问题，也没吃过几顿好的。 按照习惯来说，虽然换了个身体，但是罗杰依然还是更喜欢中餐，只不过这边正宗的中餐不怎么容易找到。 “这家牛排确实不错。” 罗杰夸赞了一句，然后说道：“改天请你们去唐人街吃中餐。” 这顿饭是理查森请客，按照这片土地上不成文的规则，别人请客之后，以后一定要找机会回请一次。 虽然说朋友之间没有必要算得太清楚，不过也不能总是欺负老实人。 “喂喂！” 吃着沙拉的安妮再一次跳出来表达不满，挥舞着叉子叫道：“你们一个个都要请客，欺负我这个穷人吗？” 罗杰和理查森都清楚，这只是安妮胡闹的方式，并不是真的不高兴，谁都没有当真。 罗杰想了一会，咽下嘴里的牛排，问道：“单曲的分成短期内不会到账，你的信用卡账单有钱还吗？如果不够的话，记得开口。” 单曲的制作都还没有完成，发行最快也要两三周，甚至一个月之后。 而第一笔分成到账，起码也要两三个月以后了。 据罗杰所知，安妮的经济状况并不算好。 而这个女孩又是控制不住花钱欲望的家伙，单单只是今天的购物，就刷掉了两三万美元。 以安妮目前的收入来说，除非办理长时间的分期，否则肯定是还不上这笔账单的。 安妮想了一会，没有拒绝，说道：“借我一万美元吧，叫你的律师拟定一份合同，等分成到账了还你，利息就按照银行利息算好了。” 安妮虽然胡闹，但是在正事上还是很清醒的。 主动提出让律师参与，并且按照银行标准支付利息，也是为了避免不必要的麻烦。 省得大家面子上都不好看。 “利息就算了，我回去以后就给豪斯曼打电话，明天合练的时候你就能拿到这笔钱。” 罗杰并没有拒绝让律师公证，不过队友之间借点钱，利息根本没有必要提。 最多三四个月的借款，利息能有多少？ 顶天也就几百美元，谁都不缺那点。 如果是大额借款，那又是另一回事了。 当然，如果要借的数目大了，不说愿不愿意的问题，罗杰也根本拿不出来就是了。 不过一万美元，虽然对于普通家庭来说不是小数目，但是对于乐队来说，也只能算是小钱。 哪怕，乐队的第一张单曲唱片还没有正式发行，也不会有人认为，安妮会连区区一万美元的借款都还不上。 第99章 假装兴奋 无论是对于流行歌手还是摇滚乐队来说，体育赛事中，中场休息期间的表演，都是非常常见，也非常重要的演出内容。 对于乐队来说，这也是一种很好的宣传方式。 从奥运会、世界杯的开幕式，到nba、nfl等四大联盟赛事的中场演出，再到小型的业余比赛，无一不是如此。 就像明星会分一二三线和不入流一样，体育比赛也同样如此。 什么级别的赛事，通常情况下，邀请的都是相应级别的明星。 比如说超级碗的中场秀，就绝对不会邀请一个无名小卒，而业余赛事的表演，也不会奢望能请到泰勒-斯威夫特这样的顶尖大牌。 darkness乐队即将参加的，是纽约州本地的一项小型业余赛事。 罗杰对于拳击比赛的了解不多，但却知道这项运动在北美的受欢迎程度还算不错。 虽然比起四大联盟来说要差得远，但却也有一批相当固定的受众。 任何一个具备足够市场的运动，都会有各种各样的比赛。 拳击在北美也同样如此。 受限于赛事规模、场地大小以及中场休息的时间限制，拳击比赛的主办方不可能给乐队很多时间去准备，设备也要尽量从简。 这样一来，调音师团队虽然还是要做出相应的准备，但许多框架都被限制得很死，发挥的余地并不大。 当然，最基本的演出质量还是能够得到保证的，最起码不会出现一坨翔一样的音色。 调音师团队依然是上次合作过的那批人，只是人数有相应地缩减，减少到了四个人。 设备也同样如此，比如说在拾音方式的选择上，罗杰的贝斯就只能从di盒出一轨，进行单轨拾音。 返送系统也只有无线耳机，没有返送音箱，而且只有一套返送，乐队的三个人听到的都是一样的声音。 同时，由于比赛场地的租赁合同仅仅只签了一天，所以只有到了比赛当天，乐队才能得到短暂地排练时间。 这多少会对演出的质量造成影响，不过一项预估观众数量只有两千以内的体育比赛，就不要指望能给乐队多好的待遇了。 反正这项赛事，对乐队宣传的效果无限趋近于零，主要还是为了《we.will.rock.you》的live版本制作，乐队的三人倒也不至于太过在意。 哪怕现场演出的效果再烂，经过适当的后期处理之后，也会变成至少过得去的live版本。 更何况，还有一个最后的选择。 如果live版本的效果实在太差，大不了砍掉就是了。 当然，不到最后一步，谁也不想这么做。 将三首歌的demo，和乐队的想法转达给迭戈，然后与调音师团队确认了演出时的要求之后，罗杰就不再关注这件事。 甚至没有对调音师团队给出的器材清单进行最后的审核。 这和职业素养无关。 虽然《we.will.rock.you》的制作还没有完成，但宣传计划已经在筹划当中了。 二十世纪娱乐对这张单曲ep非常的重视，拿出的态度也和之前murphy乐队的《你好，冰冷世界》截然不同。 二十世纪娱乐的高层又不傻，虽然对这首歌的价值无法做出准确地估算，但多少也具备水准线以上的判断能力。 哪怕得不到这首歌的版权，但对于一支能够给公司带来大量利润的单曲，怎么可能用随便打发的态度去对待？ 正式的宣传，将会在专辑上市之前的十天到一周的时间里开始进行。 虽然还没有开始，但制订计划的这一部分工作，也需要乐队参与到讨论当中，虽然没有决策权，但也表明了二十世纪娱乐对乐队的重视。 再加上还要为单曲之后的第一张完整专辑做准备，乐队的工作已经很多了。 这么多事情，当然要按照重要程度，分出个先后来。 相对而言，不是那么重要的拳击比赛的表演，乐队就不会在这上面浪费太多的时间和精力。 这也是因为原本计划好的电视转播被取消的缘故，如果有电视转播，那乐队三人的态度又会不同。 一两千人的观众，和百万级别的观众，重要性肯定是完全不一样的。 ………… 又是一个周六，一行人在二十世纪娱乐集合之后，一起出发，来到拳击比赛举办的场馆。 比赛说是在纽约，其实是在曼哈顿对岸的尤宁城。 虽然距离不远，与曼哈顿之间只隔着一条哈德逊河，但从地理位置上来说，这里却已经是纽约州之外了，属于新泽西州。 场馆也不是专业的拳击赛场，而是一个多功能的体育馆。 罗杰一行抵达的时候，场地的布置已经完成。 就和电视里看到的拳击赛场一样，四面都是观众坐席，围绕着中间的擂台。 “我们就在擂台上表演？” 安妮问道：“地方会不会太小了点？根本站不开。” 众所周知，拳击比赛的擂台，面积都不大。 按照罗杰等人得到的资料，这个擂台的标准是边长十六英尺的正方形场地，也就是二十多平方米的面积。 虽然乐队只有三个人，但是单单是理查森的架子鼓，就要占掉不小的地方。 说站不下倒是不至于，但是肯定没有太多的走位余地就是了。 “你们表演的时候，围绳会拆开，等到表演完再装回去。这些都是简易组装的，拆卸和安装都很方便。” 迭戈早上就来过一次，对这些资料很了解。 停顿了片刻，又叮嘱道：“表演的时候注意安全，不要太靠近边缘。” 擂台的高度大概离地一米左右，虽然不高，但是要是不小心摔下来，也很有可能受伤。 这种没有必要的风险，当然是要尽量预防。 “说起来，这是我们的第一次演出诶。” 安妮凑到罗杰身边，小声嘟囔着：“为什么我完全没有感觉到兴奋？” “演出的时候兴奋起来就行了。” 似乎是想起了这场拳击比赛的规模，罗杰又补充了一句：“至少也要假装兴奋。” 有了弗恩希尔音乐节上，面对近两万名观众的经历。 这样一场只有一两千名观众的比赛，确实很难让罗杰感到激动。 但是，哪怕是出于最基本的职业素养，也要尽量地让演出的效果好一些。 兴奋不起来，那就假装兴奋好了。 这也是考验一个乐队现场气氛掌控能力的地方。 第100章 打榜计划 到场观众的人数，比预计的要多了一些，大概有两千三四百人。 至少前排的座位上大体坐满了，看起来不那么空旷。 拳击擂台上，罗杰和安妮分立在理查森的两边，双手横举，有节奏地挥动着。 全场的观众跟着两人的动作，一起高声唱着： “we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” 随后，歌曲在安妮炫目的吉他solo中结束。 和原版不同的是，最后的一大段吉他solo，理查森的鼓点并没有停下，1，2；3的节奏一直持续到了整首歌结束。 而罗杰，也用p击弦的方式，在贝斯上模拟出了另类的鼓点。 投影仪上的画面消失，会议室里的灯重新亮了起来。 拳击比赛上的演出，体验实在算不上好。 但是在乐队三人拼命“假装兴奋”的带动下，再加上二十世纪娱乐在观众中安插的几个职业粉丝，演出的效果还是不错的。 至少乐队看起来很兴奋，观众们看起来也很兴奋。 而且上千人的大合唱，虽然声音小了点，但听起来也算还有点气势。 至于其中有多少水分，谁在乎？ “你们做得很棒，超乎想象。” 迭戈夸赞道：“这份视频，完全可以当做mv来使用。” “这一段改编我们练了很长时间，也做过很多讨论。” 罗杰没有谦虚的意思，这一套在北美可行不通。 不过，迭戈的后半句话，罗杰却不怎么认同：“这首歌最好不要有mv，如果要有，也必须要几万人的大场面。这场演出的规模太小了，我认为不合适。” “但是这样一首歌，没有mv的话，太可惜了。” 迭戈虽然同意罗杰的观点，但却感到有些遗憾。 mv对于歌曲销量的促进，帮助是很大的。 虽然说不至于决定一首歌的生死，但是一首没有mv的歌，总会让一小部分歌迷认为这首歌的逼格太低了。 哪怕这样的人只占一小部分，但乘以北美的人口基数，也是一个不小的数字。 “mv可以等到这首歌正式发行，有了足够的传唱度以后再补。” 罗杰提议道：“到时候可以找几次大型演出的机会，现场拍摄。再补拍一部分镜头，剪辑成一部mv。而且还可以趁着这个机会重新发行一次，或许会重复购买的歌迷不多，但是总会有一部分的。” 这种光明正大从歌迷口袋里骗钱的事，罗杰说起来没有半点不好意思。 任何歌手、乐队、唱片公司，都是这么做的。 这连潜规则都算不上，而是摆在明面上的规则。 平装版、豪华版唱片只是基础。 只要有足够的市场价值，后续还会推出纪念版、重制版等各种各样的版本，光明正大地从粉丝口袋里捞钱。 一张出色的专辑，在漫长的时间里，发行十种甚至更多的版本，根本算不上是什么事。 “这确实是个好主意。” 迭戈点点头，认可了罗杰的提议。 “live版本的后期制作什么时候能够完成？” 罗杰对制作的进度非常关心，这关系到乐队接下来的工作安排。 “这周之内就可以完成，接下来就是唱片封面和内页的设计、制作。” 迭戈翻了翻手中的文件，说道：“按照计划，这支单曲下周末正式发行，名字就直接用歌名，你们没有意见吧？” “这个名字就很合适。” 大多数单曲ep的命名，都是直接用歌名，这一点罗杰当然不会有异议。 考虑了片刻，罗杰又问道：“发行方面，还是和之前的计划一样，只做cd？” 在之前的计划之中，二十世纪娱乐认为，未来的市场会以cd唱片为主流。 而磁带这种载体，已经有些过时了，销量一直在不断下降。 而且，磁带的成本更高，利润也更低，这也意味着大范围铺货的资金风险更大。 因此，二十世纪娱乐并不打算为这支单曲发行磁带版本。 另一方面，单曲的总时长太短，也确实不太适合磁带这样的载体。 虽然罗杰提出过磁带和cd一起发行的建议，但并没有被采纳。 “目前的计划是这样的。” 迭戈点头道：“如果是海外发行，磁带确实是很重要的一部分，尤其是在南美等不发达的国家。但是在北美，磁带的销量已经很低了，没有必要冒这个风险。” 罗杰考虑了一会，点点头，没有继续坚持。 唱片的发行并不是罗杰擅长的，虽然要保持关注，但却也不会在自己不懂的地方轻易插手。 无论哪一个领域，外行指导内行都是大忌。 即使提出建议，大多数情况下，也仅仅只是建议，而不是要求。 要求当然是有的，但只限于涉及乐队名声和利益的地方。 “还有其它问题吗？” 迭戈问道：“如果没有其它问题的话，那么就可以散会了。” “有。” 开口的依然是罗杰。 正如之前在murphy乐队时期一样，对外的时候，除非必要，或者安排好的情况，否则对外发声的永远是乐队的队长。 也必须是队长。 罗杰翻开面前的文件夹，说道：“在发行计划里，我没有看到有关打榜的内容。公司认为，这首歌的价值不足以进入公告牌单曲榜吗？” “目前的发行计划，只对正式发行前一周，和发行之后的首周做出了详细的计划，更远的计划还没有明确细节。” 迭戈解释道：“虽然这首歌的质量很出色，但是毕竟你们乐队没有什么知名度，想要首周就进入单曲榜，可能性很低。” 似乎是怕罗杰误会，迭戈停顿了一下，补充道：“当然，在唱片上市之后的两到三周，打榜计划就会开始。这一方面，我已经在推动公司的审核了。” 但这个解释却没有让罗杰信服。 如果是其它的歌，这样做没有任何问题。 毕竟现在是九十年代，信息传播的速度远远不如几年之后，那个网络信息大爆炸的时代。 但是，这可是《we.will.rock.you》！ 本身就是一直传唱度推广极快的经典，更何况，在几个月之前的弗恩希尔音乐节上，它就已经有了一定的知名度。 哪怕到了现在，因为一直没有后续的唱片或者其它演出推广，热度减退了许多，但知道这首歌的歌迷并不算少。 发行首周就登上公告牌，对这首歌而言，并不是不可能的事情。 哪怕演唱这首歌的，是如今还没有丝毫名气的darkness。 第101章 我负责帅就够了(第五更) “迭戈，我认为这首歌首周就具备登上公告牌单曲榜的潜力，而且排名绝对不会在后半区。” 罗杰认真地说道：“我希望你在这件事上支持我，说服公司，在发行前期，就为打榜宣传做好准备。” 罗杰真正的心理预期，是发行首周就能进入单曲榜的前二十，甚至是前十。 不过，对于一支新人乐队来说，这个目标显得过于浮夸了，根本没必要说出来惹人嘲笑。 前半区，也就是前五十，已经是一个看上去非常高的目标了。 迭戈考虑了片刻，开口道：“我会向公司高层转达你们的意见，但是你知道的，我不能保证任何事。” “我明白，谢谢你，迭戈。” 罗杰没有在这个话题上继续纠缠下去，点到即止就够了。 考虑了一会，罗杰又开口道：“还有最后一件事，到发行阶段的时候，我们的会计师会参与到账目审核当中，这一点是当初签署唱片合约的时候，就已经约定好的。” 以前在murphy乐队的时候，没那个资本去谈细节，一切都由二十世纪娱乐做主。 不过，darkness乐队的唱片合约中，就已经出现了许多对乐队有利的条款。 比如在乐队项目的账目审核中，允许乐队指派的会计师参与。 罗杰可不相信这群资本家是什么善良的家伙，如果失去了必要的监管，哪怕乐队签署的是最不容易被做手脚的总收入分成条款，也会被吞得渣都不剩。 “我不清楚你们的唱片合约条款，如果真的有这么一条的话，肯定没有问题。” 迭戈不知道是真的不清楚，还是装的，总是还是没有把话说死，留下了余地。 在为人处世上，这个墨西哥裔确实做得很圆滑，让人挑不出半点毛病。 罗杰也没有为难对方，这段时间以来，迭戈和乐队之间相处的还算愉快。 就算偶尔有点小摩擦，也都是为了工作，不涉及任何私人恩怨。 涉及到账目审核的问题，肯定也不是迭戈这样的制作人能够做主的。 再大牌的制作人，在唱片公司面前，也只是一个打工仔罢了。 当然，就和任何行业一样，做到最顶尖的那个层次，情况肯定会有所不同。 不过很显然，迭戈距离那个层级还差得很远。 罗杰看了看身边一直沉默不语的两名队友，一番眼神交流之后，朝着迭戈说道：“我们没有其它问题了。” “那行，今天就先到这，有什么问题的话随时联系。这两天封面设计完成之后，可能需要你们拍几组照片。” 说到这里，迭戈似乎想起了什么，说道：“对了，还有一件事，你们三个人回去跟你们的经纪人商量一下，做出一套长期的人设规划出来。好坏真假都不重要，但是一定要能够长期保持。” 嗯，就和任何一个国家的明星一样，卖人设这种事实在是太正常不过了。 就算是号称最真实、最自我的摇滚明星，同样也不例外。 只不过，相较于其他“乖宝宝”风格的明星来说，摇滚明星的人设既可以突出好的一面，也可以反过来突出坏的部分。 完全不做人设当然也是可以的，这样的明星虽然比例不算高，但也不能说少见。 只不过这样的话，不会那么容易被歌迷记住。 一个特色鲜明的人设，绝对会让人在竞争中处于优势地位。 个人的人设，当然要和经纪人商量。 但作为一支乐队，整体的方面也要考虑，不能有太过矛盾的冲突。 举个极端点的例子，一个贴着种族歧视者标签的人，队友中有一个黑人，两人关系还很好，这谁会信？ 当然，鉴于在未来的几年之内，白左主义盛行，以及不可描述的神兽力量，哪怕是做负面人设，也不能极端到种族歧视这个级别去。 “瑞克不用考虑了，脾气最好的老大哥。每个故事里都有一个被欺负的胖子，瑞克就是那个胖子。” 安妮大大咧咧地说道：“至于你，亲爱的队长大人，就是暴君，独裁者，希特勒，撒旦大魔王。” 当会议室里只剩下乐队的三人时，安妮又恢复了那副一分钟不胡闹就会死的性子，开始折腾起来。 “所以你是贝尔吗？亲爱的的邪恶女士。” 罗杰忍住把拳头敲在安妮脑门上的冲动，反唇相讥道。 贝尔，是北美家喻户晓的一个邪恶女巫的名字。 至少从恶名上来说，很符合安妮的性格。 “女巫和魔鬼是天生一对，不是吗？” 安妮趴在罗杰肩膀上，冲着罗杰的耳朵吐了一口热气，娇声道：“撒旦大人，你准备什么时候带你的女巫回家呢？” 尽管心里很清楚，胡闹只是安妮表达亲近的特殊方式，但罗杰依然有些招架不住的感觉。 明明是一个蕾丝边，偏偏有事没事就要来撩拨一下自己，这谁受得了。 “噗嗤……” 理查森憋了半天，还是没憋住，笑出声来。 “抱歉，你们继续，不用管我。” 理查森摆摆手，说道：“看来我不是被邪恶小姐欺负的最惨的那个。” “我说过很多次了，不准叫我安妮！叫我圣-安迪！嫌太长的话叫安迪也行！” 安妮一脸不开心，自己费了不少心思起了个艺名，结果这两个家伙还是叫自己安妮。 “好的安妮，没问题安妮。” 理查森一本真经地答应道，气的安妮差点当场抓狂。 罗杰这个时候才发现，表面上老实的人坏起来，那才是真的蔫坏蔫坏的。 “乖乖坐好，别胡闹。” 罗杰伸手把安妮推会到椅子上，说道：“人设我觉得很简单，按照我们的性格来就好了。瑞克是个老实人，脾气好的老大哥。安妮古灵精怪，调皮捣蛋。这样就挺不错的。” “罗！杰！今天有你没我！” 安妮张牙舞爪的准备扑上来，跟罗杰拼个你死我活。 罗杰心里有一种不妙的感觉，赶紧转移安妮的注意力：“先别闹，我的人设还没说呢。” “那你的人设是什么？” 也不知道安妮是不是属鱼的，一转眼就忘了生气，一脸好奇地看向罗杰。 罗杰坐正身体，整理了一下衣服，一本正经地说道：“我当然是负责帅就够了。” 第102章 发行方:华纳唱片 玩闹时候开的玩笑暂且不提。 关于人设塑造之类的问题，三人只是简单的定下了一个方向，剩下的就交给经纪人去谈。 这就和宣传海报、唱片封面的设计一样，虽然和金钱没有太大的关系，但却涉及到名气上的利益。 按照三人的约定和默契，乐队三人只负责创作和其它工作，而涉及到利益上的谈判，就交给经纪人们去解决。 乐队、经纪人、制作人、制作方、发行方。 在短短的几天之内，各种各样的会议、碰头、交涉几乎让人没有任何空闲的时间。 终于赶在周四之前，确定了完整的发行、宣传计划。 单曲的发行方是华纳唱片。 不是ei唱片这样的旗下小厂牌，就是那个全球五大唱片公司之一的华纳。 从这一点上来说，darkness的首发单曲，待遇绝对是最上等的。 由于华纳唱片的加入，二十世纪娱乐能够得到的利益，从分配比例上来看，也会大幅度的降低。 低至百分之三十五。 不过这和乐队的关系不大，反正无论制作方和发行方之间如何分配，乐队的那一份都是少不了的。 由于三方都希望拿到以总销量收入为基础的先期销量分成，而不是净利润分成。 为了方便统计，《we.will.rock.you》的单曲将会以“卖给经销商的批发价”为基准，来计算收入。 而不是和上一次的《你好，冰冷世界》唱片那样，按照零售价格和销量来计算。 当然，在大多数唱片发行中，前者才是常态。 《你好，冰冷世界》那种特例，仅仅是因为出售唱片的零售商，全部是ei唱片自有的门店罢了。 在大规模发行的唱片中，这样的模式显然是不可能的，需要给经销商留下更多的利润空间，以便吸引更多的连锁和独立门店加入。 事实上，在实体唱片的发行中，除了这两种方式以外，还有一种经常被采用的方式。 即发行商按照一个比正常批发价略低的数字，向制作方购买大量的唱片，然后自己销售，赚取的差价就是发行方的利润。 不过这一种方式，在北美并不是主流。 即使发行方想要自己做零售，往往也会选择按照零售价分成的方式，以便降低自己的风险。 就像ei唱片那样。 以cd唱片为例，《we.will.rock.you》的单曲售价被确定为2美元，当然，这是卖给代理商的批发价格。 代理商卖给下级代理，下级代理再卖给零售门店，门店再卖到歌迷手中的时候，这个零售价格将会上涨到3美元左右。 这个零售价格，对于一支单曲来说是比较高的。 不过这部分钱，和乐队、制作方和发行方的关系都不大。 或许华纳唱片能够从零售中获得一部分利润，但乐队和二十世纪娱乐肯定是拿不到的。 按照这个价格，每卖出一张唱片，乐队都可以拿到百分之二十五，也就是0.5美元，二十世纪娱乐拿到0.7美元，而华纳唱片则是0.8美元。 而唱片版权方面，由于乐队激活了唱片合约中的相关条款，这首歌的版权完全归乐队所有。 这份发行协议，有效的授权期限是三十年。 涉及的唱片格式包括磁带、cd、dvd、黑胶唱片以及数字版本。 ——虽然现在的北美，还没有前世itunes那样的线上正版唱片商店，但网络的盗版却早就有了。 所有人都知道，随着数字版权法律的完善，以后推出数字版的唱片，只是时间的问题。 论眼光的前瞻性，这群资本吸血鬼才是最天才的一批人，只不过有时会在复杂的权利结构和人事斗争中被拖住了后腿，以至于无法及时作出符合市场的反应罢了。 三十年的授权，意味着华纳唱片可以在未来三十年内，以符合合同规定的任意格式，随意发行这支单曲。 当然，只要卖掉了哪怕一张唱片，就得给乐队和二十世纪娱乐分钱。 超长年限的发行授权，也符合这个市场上的常态。 很多经典专辑的各种乱七八糟的重制版本，其实都是发行方干的好事。 可以预见的是，以后一定会出现这样的情况。 乐队出新专辑，销量大爆，华纳唱片就会把这支单曲拿出来重新发行一次。 乐队得奖了，华纳唱片重新发行单曲。 乐队解散了，华纳唱片重新发行单曲。 乐队成员去世，华纳唱片重新发行单曲。 ………… 反正只要有新闻热点，有利可图，就绝对不要高估这帮吸血鬼的道德底线。 任何一张总销量榜单上的专辑，从来没有只靠着一次发行就达到那个数字的。 排名靠前的那些，少说也发行了七八次，甚至十次以上。 由于分配的比例，是按照先期收入分成，因此，各项成本的承担，也成了谈判中频繁扯皮的事情。 大到广告、刻录cd的成本，小到宣传通告的一张机票报销，这群吸血鬼恨不得以一美分为基准去扯皮。 这些和乐队没有半毛钱的关系。 最后确定的方式很简单，二十世纪娱乐承担包括cd刻录在内，全部的制作成本，而华纳唱片则承担全部的宣传成本。 这份发行协议仅仅只限定于北美，而不涉及海外发行权。 不过在海外发行上，华纳唱片拿到了同等条件下的优先权，这也是意料之中的事情。 发行协议的主要条款并不复杂，但涉及到各种法律条文，以及比主要条款复杂无数倍的补充条款，根本不是罗杰几人能够搞定的。 这当然得让律师出马。 就连没有自己律师的安妮，也让自己的父亲联系了一位信得过的律师，参与到合同的拟定和审核当中。 最后形成的正式合同，达到了上百页，各项条款多达数千条。 在合同签署的当天，发行计划就已经启动。 而以乐队集体名义聘请的，来自普华永道的会计师团队，也加入到了项目组当中，对每一笔收入和开支进行审核。 在这个圈子里，必要的防范措施，永远都不会嫌太多。 如果缺乏有效的监督手段，就会像保罗-麦卡尼特那样，被人吞得骨头都不剩。 普华永道的收费虽然昂贵，但无论是能力还是信誉，都值得信任。 第103章 慢得不可思议的速度 无论是在哪一个商业领域当中，营销策略都是一个很有魔力的关键环节。 好的营销，可以成功拯救一个烂到骨子里的品牌。 而差的营销，也可以毁掉最好的产品。 对于歌曲和唱片来说，也同样如此。 这样的一支单曲，没有必要采用任何别出心裁的宣传方式。 那不叫别出心裁，而是冒险。 按部就班，使用最稳妥、最普通的广告和宣传，就是最好的模式。 华纳唱片的能力很强，同样的宣传计划，让ei唱片来做就绝对不可能完成。 从这个角度来说，虽然华纳唱片要拿走最大的一块蛋糕，但也让整块蛋糕变得更大了，每个人能够分到的也更多。 在周末到来之前，与《we.will.rock.you》有关的信息就不断出现在报纸、电视或者其它媒体上。 其中弗恩希尔音乐节上的录像被各大电视台反复播放——反正录像版权是在电视台手里，根本不用担心murphy乐队的抗议。 而有关darkness乐队的资料，也悄悄登上了几份发行量相当不错的音乐类或是综合娱乐类的周刊和报纸。 华纳唱片甚至还为乐队安排了几次电视台的采访。 当然，就和后续的宣传广告一样，这些料都要在随后的一段时间里，逐步放出去。 在单曲正式发行之前的这一周里，只需要小规模、小范围地提起《we.will.rock.you》这首歌，以及darkness乐队的名字，就足够了。 不管怎么样，先混个脸熟再说。 等到专辑上市之前的两天，以及首个周末，才是用铺天盖地的广告狂轰滥炸的时候。 同时，按照乐队的要求，华纳唱片和二十世纪娱乐同意，在发行的首周，就为这支单曲进行打榜宣传。 当然，仅仅只限于北美的榜单，其中最权威或者说知名度最高的，就是公告牌billboard。 由于统计和榜单更新周期的关系，即使在单曲上市之前一周就开始打榜，最快也要到上市的第二周，才会出现在billboard.hot.100单曲榜上。 ——在单曲积分足够高的情况下。 公告牌的统计规则非常复杂，不过总体而言，在这个年代，相对而言比后世要简单得多。 由于公告牌官方还没有承认数字下载的销量、以及未来新兴的流媒体在这个年代也不会被纳入积分，实际参考的指标主要只有两个。 实体销量，以及电台播放。 后者包括了bds电台和小市场电台，在积分计算当中占据了最大的权重比例，超过百分之七十。 也就是说，华纳唱片可以好好发挥一下自身的影响力了。 当然，美元的作用也是无比巨大的。 这个世界从来就没有过真正的公平可言。 有的人为了不输在起跑线上而付出巨大的努力，而有的人生下来就在终点。 考虑到进入billboard.hot.100，对于唱片的销量，会有很大的促进作用。 华纳唱片为这支单曲的打榜宣传，开出了五十万美元的预算，将会分4-5周逐步投入。 其中仅仅只是前两周，就要花掉三十万美元以上，全部用于电台节目的点播和公关。 除此之外，电视台宣传十五万美元，报纸和其它平面媒体二十万美元，室外海报，实体店面广告十五万美元。 仅仅只是在单曲的宣传预算上，华纳唱片就开出了高达一百万美元的支票。 与此同时，从南美驶出的货船，也在旧金山的码头靠岸。 一辆辆卡车，将在几天之内，将这批cd唱片送到北美各地的经销点。 《你好，冰冷世界》的唱片是在北美本土刻录的，成本比南美、东亚等地区要高得多。 当然，考虑到运输成本，《你好，冰冷世界》肯定还是在本地刻录要划算一些。 不过，首批发行量就达到了两百万张的《we.will.rock.you》，当然不可能接受美国本土一张唱片接近一美元的高昂成本。 哪怕是刻录的内容更少，成本会有所下降，也不可能比那些发展中国家更低。 在华纳唱片的联系下，古巴的一家厂商报出的价格，是每张唱片18美分，这个数字甚至包含了包装以及内页，并且还包送到旧金山的码头。 哪怕算上国内的运输成本，平均下来，每张唱片的成本也不会超过25美分。 在北美，这个价格根本是不可想象的。 也只有第三世界国家，才能给出这样看上去根本不可能的价格。 就罗杰所知，事实上太平洋对岸的那个国家，大规模刻录cd的成本还要更低。 尤其是在这个许多公司为了外汇，甚至愿意亏本做生意的时代。 以这支单曲的容量，以及百万级别的储货量，估计十美分以内的价格就可以拿到。 哪怕是算上运输成本，也要比南美更便宜。 不过这件事罗杰压根没有提，一方面是因为时间上来不及，另一方面，这个年代的两岸关系并不好，很多公司会存在各种各样的顾虑。 在第一天从电台广播中，听到自己唱着“we.will.we.will.rock.you”的声音的时候，罗杰下意识地看了一眼手机上的时间。 1月27日。 两天之后的周五，就是唱片正式铺上零售店货架的日子。 这张单曲，从立项，到录制、后期，再到发行，几乎用掉了一整个月的时间。 这样的效率，在职业乐坛之中可以说是绝无仅有。 当然是绝无仅有的慢。 要知道，这可是没有将作词、作曲、编曲和拍摄mv的工作算进去的时间。 前者照抄就完事了，而后者压根没有被列入计划。 虽然，一首歌用掉几个月，甚至几年的也不少见，但那其中的绝大多数时间，都是用在了收歌或者写歌上。 而真正的录制，实际上是很快的。 别说一个月了，哪怕是一周一首歌，这样的速度，对于绝大多数乐队来说都是慢得不可思议的速度。 一个月的时间，如果不算上写歌和拍摄mv，已经足够绝大多数乐队制作一张十首歌以上的专辑。 而歌手比乐队还要更快一些，毕竟只有一个人。 当然，这也是迭戈对这支单曲要求精益求精的结果。 实际的录制过程，三个版本加起来也不过是几个小时的时间。 但后期处理，却花费了接近三周，这还是在两个后期团队同时工作的情况下。 再加上制订和执行发行、宣传计划。 一个月的时间看起来很慢，但却将这支单曲的质量做到了现有条件下的最好水平。 ——除了没有mv以外。 第104章 销量预估 对于《we.will.rock.you》这支单曲唱片的销量，二十世纪娱乐给出的预测是五百万张以上。 这个数字，来源于少量的市场调查，以及公司市场部依靠经验做出的判断。 而华纳唱片的市场部，在经过了大量的针对性调查之后，给出了七百万至九百万之间的销量预估。 有冲击千万级别销量的可能，但需要依靠漫长时间的积累。 有趣的是，这个销量预估，是在发行协议签订之前做出的结论。 那个时候，乐队才仅仅只录制了两个录音室的版本而已。 不过就和任何一家权利结构复杂的公司一样，在决定一个项目之前，总要经过必要的审核程序。 没有一份数据全面、条理清晰的市场调研和分析报告，华纳唱片甚至压根不会启动发行合约的谈判。 而在随后的正式谈判，以及发行计划的制订上，这份销量预测的分析报告，都是最为重要的依据之一。 在最终的唱片制作完成之后，依照惯例，华纳唱片的市场部对于单曲的销量重新做了预测，数据依然没有太大的变化，只是浮动区间更小了。 七百五十万至八百五十万之间。 两家公司对单曲的销量预测，都是基于市场调查、数据分析之上。 而罗杰的预测方式就要简单得多。 虽然两个世界并不完全相同，七十年代和九十年代的市场环境也天差地远。 但是罗杰仍然依照前世对皇后乐队这张名为《news.of.the.world》专辑的了解，随口报出了一个数字：“八百万张左右吧。” “那我们能分到……” 安妮扳着手指头数了半天，得出一个数字：“五百万美元？” 老美的算术果然不及格！ 理查森绝对是特例！ 罗杰翻了个白眼，说道：“是四百万，另外还要缴税。” “抱歉，提醒一下。” 理查森举起手，说道：“就算在三个月内卖出了八百万的销量，我们能在今年之内拿到这笔钱，就算快的了。” 按照这张单曲的合同，在第一年里，分账的周期和账期都是三个月。 从第二年开始则将统计周期延长到一年，但账期仍然是三个月。 也就是说，发行之后，每三个月清算一次账目，但是这笔钱并不会立刻分下去，而是要再过三个月才发。 ——这里清算的账目，是指已经回款的数字，而不是卖出的数字。 经销商那边，通常情况下都不会先付钱后拿货，而是支付一笔订金，然后按照销售数量或者时间结账。 而且在这一行里，发行方和制作方在账期上拖延时间，是非常常见的情况。 这一方面，作为发行方的华纳唱片掌握着绝对的主动权。 ——经销商的钱都是先支付给华纳唱片，再由华纳唱片给乐队和二十世纪娱乐支付分成。 如果对方还想和二十世纪娱乐或者和乐队合作，那么通常情况下都会按照合同办事。 但如果确定不会再有后续的合作，直接吞掉钱不给肯定不可能，毕竟这是个法制社会。 但是在合法的范畴之内，找借口将分账的时间拖延上几个月，甚至更长的时间，也是很常见的情况。 这对于缓解公司的资金压力，不能说是主要的途径，但肯定可以算是有效的补充。 “你就不能让我幻想一下有钱的生活吗？！” 安妮是个很情绪化的性格，听了理查森的分析，马上就变得不高兴起来。 有些抓狂地喊道：“还要半年才能收到钱，啊啊啊！还要过半年的穷苦日子啊！” 几乎所有人都知道，安妮的经济状况有多糟糕。 如果半年后才有收入？ 这家伙肯定会破产。 “放心，不会等半年的。” 罗杰轻轻地拨着琴弦，说道：“唱片的钱要等半年，但是商业演出不会。公司不会让我们轻松闲着等分钱的，估计再过一段时间就要计划搞商演了。” 商业演出的结算周期可要比唱片快多了，全部收入到账，最快甚至只要几天。 慢一点的，最多也就两三个月，大部分在一个月以内。 当然，受限于乐队的名气，最起码前几次的演出，无论是演唱会还是其它的什么，规模都不可能太大。 收入肯定也高不到哪去。 但总比没有收入要强。 想到这里，罗杰突然开口问道：“瑞克，你上次说的辞职的事，考虑的怎么样了？” 理查森到现在还一直在干着股票经纪人的工作，虽然到了最近一周多的时间，几乎天天请假，已经只剩下名义上的工作了。 但毕竟还没有辞职。 从乐队的角度出发，罗杰肯定是希望理查森能够专注于乐队，而不是想着其它的工作。 “只要这支单曲成功，我立刻就辞职。” 理查森的答案和上次一样。 想了一会，胖子补充道：“首周销量五万以上，或者首月销量三十万以上。这两个，达到任意一个，我就辞职。” 罗杰和安妮毕竟年龄小一些，责任和顾虑都要少。 理查森却不得不为家庭考虑，在确定乐队至少不会失败之前，工作肯定是不能放弃的。 而且，理查森提出的这个目标，也并不算高，甚至可以说很低。 “有决定了就好。” 罗杰点点头，没有多说。 “嘿，撒旦。” 安妮不知道什么时候又凑了过来，问道：“唱片今天都已经上线了，你答应我的派对呢？” 之前罗杰答应好的搬家和庆祝派对，因为前段时间实在太忙，干脆取消掉了。 “这几天哪有时间搞派对？” 罗杰说完，才反应过来好像有什么不对，又说道：“撒旦是什么鬼？不要给我乱起外号。” “我不管，我要派对，我要女孩，身材超辣的那种！” 安妮伸出一只爪子，说道：“你欠我一场至少有五十个女孩的派对！” “罗杰，我知道一家服务公司，专门提供派对服务，别说五十个女孩，就算你要五百个，他们也能给你安排好。” 理查森一本正经地说道。 这段日子以来，乐队的三人几乎天天都在一起，虽然主要目的是工作，但友谊的进展也很快。 熟悉了以后，罗杰才发现，理查森这个表面上看起来老实的家伙，才是最蔫坏的那一个。 “身材最辣的归我，谁都别跟我抢。” 安妮继续幻想着自己的“派对女孩”。 “抱歉，我不得不打断你们的幻想。” 罗杰从身旁的包里拿出一叠文件，说道：“未来一个月的行程都已经排满了，没有时间给你们开派对。” 第105章 禁止开和同性恋有关的玩笑 “我的要求和之前一样，录制过程中必须突出罗杰的核心地位。罗杰的站位必须在正中间，克拉克和埃尔文德斯在罗杰两侧，落后半个身位。” 一间会议室里，西奥多正在侃侃而谈道：“另外，所有针对乐队整体的提问，必须由罗杰来回答。” 正在讨论的内容，是华纳唱片安排的一次电视采访。 无论是出于成本控制，还是便利性的考虑，或者是考虑到关系的亲疏，同属于时代华纳旗下的电视网都是首选。 这一次也不例外。 当然，考虑到乐队的名气，哪怕华纳唱片对这支单曲再怎么有信心，也不可能联系到诸n国际台这样的电视频道。 事实上，这档节目，仅仅只是来自于hbo电视网旗下的一家小厂牌，属于【付费频道中的赠品】，也就是说只要订阅了hbo电视网的用户，就可以免费获赠这个电视台的节目。 当然，单独订阅也是可以的，不过资料表明，做出这样选择的用户很少。 这个电视台叫做hbo音乐频道，用户遍布整个北美，但收视率一直很可怜。 按照计划，hbo音乐频道将会为darkness的乐队安排一档访谈节目，而办公室中的这些人，就是在为这档节目的细节进行沟通。 包括节目的负责人、华纳唱片和二十世纪娱乐的代表，以及乐队三名成员的经纪人。 就和绝大多数访谈节目，或者其它类型的采访一样，绝大多数的内容实际上在开始之前就已经敲定了。 有些情况下，节目的负责人会准备一些计划之外的问题或者桥段，比如某位有着宽厚肩膀的著名脱口秀主持人就经常这么干。 有的节目则不会，完全按照剧本的流程来，比如华纳唱片安排的这一次。 当然，为了节目的效果，负责人通常不会任由嘉宾的经纪人来提要求，这就需要一个沟通的过程。 不过，截止到目前位置，主要的争执焦点还是集中在三名经纪人之间。 正如之前所提到的，乐队内部一切的利益纷争，都交给经纪人去解决。 无论是钱，还是名，都属于利益的一部分。 经纪人们的要求也五花八门，乐队的三人还算是好的，据说有些明星的要求会非常奇怪。 “瑞克的发言次数不能低于十五次，长度不能少于八分钟。” 丹尼尔想了一会，又补充了一个要求：“瑞克的位置要在罗杰右边。” （西方国家右为尊，不是太确定，就按这个设定来吧。） 节目的总时长是二十五分钟，这里指的是正式播出的时长。 至于录制，肯定远远不止这么点时间。 几人在为各自的雇主提要求的时候，也是按照播出时间来算的。 若是按照录制时间，后边镜头被剪掉了，找谁说理去？ 在总长度二十五分钟的时间里，西奥多代表罗杰占去了超过一半，拿到了十五分钟的时间。 ——主持人的发言时间也算在每个成员的时间之内。 作为乐队的绝对核心，罗杰也必须占据最多的节目时间，丹尼尔和唐纳德-克拉克都没有表示反对。 但是这样一来，留给理查森和安妮的时间，就只剩下了十分钟。 两名经纪人立刻开始争执不下，都想要为自己的雇主女儿争取最大的利益。 这还仅仅只是乐队内部的利益纷争，若是再牵扯到其它乐队或者歌手，那局面会变得更加复杂。 每一场这种类型的谈判，都是各方角力的舞台。 在这个圈子里，佛系那一套是行不通的。 想要往上爬，就必须把别人踩下去。 “不如这样，克拉克和埃尔文德斯，一个人得到右边的位置，另一个人得到更多的发言时间，这样也更加公平。” 西奥多提议道。 丹尼尔看了一眼唐纳德-克拉克，抢先开口道：“瑞克要八分钟的时间。” “不行，右边的位置给你。” 唐纳德-克拉克的语气很坚决，说道：“安妮只要七分钟。” “这样不行。” 丹尼尔摇了摇头，说道：“十分钟的时间太少了，根本不够分的。” 两人同时看向西奥多，试图削减罗杰的节目时间分配。 一番争执之下，终于敲定了这些细节。 位置上，罗杰在正中间，理查森在右，安妮在左。 同时，在出场的时候，罗杰要稍稍领先半个身位，直到落座，才会恢复到三人并排。 而节目时间分配上，罗杰十四分钟，安妮六分半，理查森四分半。 然而这仅仅只是第一步。 接下来依然是接连不断的争论、讨价还价。 比如说，在话题的设计上，就要突出乐队三人的人设。 这一方面，当然早就有所设计，但是具体如何表现出来，就要斟酌细节。 “根据你们资料中的设定，我有几点想法。” 节目负责人提议道：“可不可以设计这样一个场景，安妮-克拉克对理查森-埃尔文德斯进行整蛊，然后罗杰-克里斯蒂安出来制止。” 这样一个很烂俗的桥段，同时突出了安妮的调皮、理查森的老实人性格、以及罗杰作为乐队队长的“威严”。 如果细节设计出彩，节目效果也会很好。 至少这种带点搞笑味道的桥段，无论在哪一个国家，都是观众们喜闻乐见的剧情。 “可以，但是具体的细节还要再讨论。” 几名经纪人考虑了片刻，立刻表示同意。 在节目负责人加入到讨论当中之后，进度再一次减慢。 大到一个场景设计，小到一句台词，众人都要反复斟酌，时不时还会发生争执。 尤其是在访谈过程中，提问的问题选择上，唐纳德-克拉克作为安妮的老爹，肯定不愿意单纯从利益的角度出发，而是更加重视女儿的名声。 比如说在节目负责人提出，打算在节目中公开安妮同性恋的取向时，唐纳德就强烈表示反对，言辞非常激烈。 这可不是后世ltgb运动盛行的年代，哪怕是较为开放的北美，对于同性恋的态度依然不怎么友好。 尤其是南方某些保守的州，甚至会将同性恋称为“异教徒”。 安妮自己对外人的眼光无所谓，但唐纳德可不愿意由着女儿的性子来。 “禁止在节目中开任何与同性恋有关的玩笑，这一点必须落实到合同里。” 唐纳德-克拉克在这一点上不肯有任何退让。 第106章 绝交五分钟(5更) 电视机画面上，出现了一道道色彩浓重的卡通线条。 节目的名字第一个出现在屏幕的中央，《每周乐坛新秀》。 然后镜头拉远，darkness乐队的三名成员的画像，出现在屏幕上。 在画像的下方，是三人的名字。 下一刻，安妮的角色突然像是活了一样，从画像框中跳了出来。 看了看画像框下方的姓名标签，小女孩似乎有些不满，掏出一支彩色笔，在三人的名字上画了一个大大的x，然后重新开始写。 “st.andy（圣-安迪）”。 ——这是女孩自己的。 “rich.bear（里奇熊有钱的熊）”。 ——这是胖子的。 （注：rich是理查森richardson的开头字母） 写到这里，女孩犹豫了一下，小心翼翼地朝着画像框里，罗杰的画像打量了半天，似乎是怕被罗杰发现。 见罗杰没有任何“活过来”的迹象，安妮飞快地在罗杰的名片上，写下一串潦草的字迹。 “despot（暴君大魔王）”。 完成这一切之后，女孩满意地扔掉笔，重新回到画像框里站好，对着镜头比出一个“胜利”手势。 然后镜头再次拉长，在三人的画像框上方，出现了乐队的名字。 darkness。 超长的片头过后，镜头切换到演播厅里。 主持人站在镜头中央，说道：“各位观众晚上好，欢迎回到《每周乐坛新秀》，我是你们的老朋友，人见人爱的艾伦。” 背景音上适时地出现了一片嘘声，像是有一群人在起哄。 艾伦继续说道：“正如大家所知道的，每周我们都会为乐迷们介绍一位新人，也可能是组合或者乐队。这一周，我们的嘉宾，就是来自纽约的一支新秀摇滚乐队，darkness。” 随着主持人转身，演播厅后方的大门打开，罗杰三人从门后走出，对着镜头招了招手。 正如节目开始之前所设计的那样，本来站在罗杰左边的安妮，突然从衣服下边拿出一块牌子，举到了胖子身后。 “这里有一个老实人，大家快来欺负他！” 理查森对于安妮的小动作一无所觉，罗杰却察觉到了不对劲，转身抢过安妮手中的牌子。 看了看上边的内容，丢到一边，提着安妮的衣领，将女孩拉回到原本该站着的位置。 罗杰处理完这一切，转过身对主持人打招呼的时候，镜头却又聚焦在了安妮身上。 在罗杰看不到的角度，女孩冲着队长做了个鬼脸。 一番很常规的开场白和介绍之后，艾伦和乐队分开坐好。 和几乎所有的访谈类或者脱口秀类节目一样，主持人和嘉宾所坐的沙发，是呈八字形对着镜头。 主持人艾伦在左，乐队在右。 经过之前几天的宣传，尤其是广播电台的大规模点播，《we.will.rock.you》这首歌在北美已经具备了一定的知名度。 艾伦对乐队介绍的重点，自然也放在了这首歌上。 开头这部分的介绍很常规，不过在节目组精心设计的台词之下，倒也不至于让人觉得无聊。 特别是开头那一段安妮调皮搞怪的剧本，多少能够让观众对接下来的节目，能够有更多的耐心一直看下去，而不是关掉电视机或者换台。 公式化地走过开局的流程之后，艾伦话题一转，问道：“罗杰，我有注意到，你们乐队在官方网站的资料上，标签是朋克摇滚乐队？” “我们计划在未来，尝试更多的摇滚风格，并不只是局限于朋克。” 罗杰摊开手，说道：“不过就目前来说，没错，我们是一支朋克摇滚乐队。” “我不是一个纯正的摇滚乐迷，对摇滚的了解可能不太专业。” 艾伦问道：“但是，《we.will.rock.you》这首歌，似乎不是朋克风格的摇滚吧？” “确实如此，它是一支舞台摇滚类的单曲。但是正如我之前提到的那样，我们会尝试更多的摇滚类型，不会一直局限于一种风格。” 罗杰脸上挂着自信的微笑，应对得十分从容：“如果你有看过我们的资料，应该知道，我和瑞克之前在另一支乐队里共事。那时候我们有一场音乐节的演出，我们认为应该有一首能够让观众们一起合唱的歌，所以有了这首《we.will.rock.you》。” 停顿了一下，罗杰补充道：“当然，这首歌的版权方面不存在任何争议。” 虽然北美的版权纠纷一直都没有少过，但是毕竟这是一个标榜着版权保护的国度。 乐队首发的单曲，是另一支乐队唱过的歌，虽然主要成员只换了一个，但必要的声明还是要有的。 又例行地问过几个问题之后，艾伦开始将话题转向乐队成员本身。 “我想刚才的那一段镜头，有不少观众会感到有趣。” 艾伦问道：“你们之间，平时也是这样的吗？” 艾伦指的是乐队进入演播厅时候，安妮对理查森整蛊的画面。 这个问题当然也是设计好的。 “是的，我们的关系很好，和一家人没什么区别。瑞克……他的脾气很好，就像我们的哥哥一样，一直照顾我们。” 罗杰停顿了片刻，说道：“正如你所见，安妮很调皮，很活跃，闲不下来。她就像我们的小妹妹一样，每个家庭都有个调皮的弟弟或者妹妹，安妮就是这个角色。” “抱歉，打断一下。” 安妮一脸不忿地插话道：“我比你大9天，你才是年龄最小的！” “我们讨论的是心理年龄，所以你确实是最小的没错。” 理查森一本正经地对安妮补刀。 “瑞克！” 安妮用力挥了挥小拳头，咬牙切齿。 理查森连忙坐正了身体，目不斜视，假装什么都没有看到。 罗杰憋着笑，对主持人做了个手势，说道：“正如你所见，我们平时就是这样的。” “对，罗杰就是个大魔王，整天欺负我。” 安妮气鼓鼓地朝着罗杰伸出一只手，五指张开，说道：“我要和你绝交五分钟。” 想了一下，又伸出一根手指，改口道：“不，六分钟！” 接下来的时间，顺理成章地变成了安妮和主持人之间的互动。 第107章 单曲榜第17 《每周乐坛新秀》这档节目的受众不算广，但也有一批固定的粉丝。 由于节目组精心设计的台词和场景桥段，节目播出之后，得到的反响出乎意料的不错。 在节目末尾，乐队演奏《we.will.rock.you》和《basket.case》的时候，收视率几乎差点破掉这档节目的记录。 而这仅仅只是乐队宣传通告行程中的一站。 华纳唱片撒下了大把的美元，效果也是非常明显的。 随着一个个电视节目、报纸专栏点评、杂志采访以及广播电台的单曲点播。 在进入二月的前半个月里，darkness已经成了北美乐坛最炙手可热的新秀乐队。 没有之一。 单曲正式发行的第三周，乐队也拿到了前两周的销售数据。 由于零售商太多，准确的数字根本不是短时间能够统计出来的，这份销售报告仅仅只是粗略的数据。 第一周销量：十一万。 第二周销量：二十九万。 在上一个周四公布的billboard.hot.100单曲榜上，《we.will.rock.you》也进入了榜单，排在第十七位。 这一周，随着电台点播次数和销量的双重增加，有很大可能，可以进入前十。 虽然比起那些一飞冲天，首周就进入前十，甚至前三的单曲来说，《we.will.rock.you》的排名，看起来要差了不少。 但那些单曲的宣传预算上，绝对不会比《we.will.rock.you》花的钱少，至少也要多出几倍。 如果darkness乐队签约的是华纳唱片，或许华纳会愿意拿出这样一笔资金，来为darkness提升名气。 哪怕在这支单曲上少赚一些，只要把乐队的名气抬上去了，后边有的是赚钱的机会。 但仅仅只是一张单曲的发行合约？ 那还是算了吧。 商业公司又不是做慈善的。 任何投入都要考虑一个回报比的问题。 至于二十世纪娱乐…… 倒是想花钱，但是几十万美元用处不大，最多将排名往上推几个名次，没有任何意义。 花的多了，比如几百万美元，肯定能把《we.will.rock.you》推进单曲榜前三，甚至第一，并且保持几周的时间。 但二十世纪娱乐却根本舍不得。 拿不出来倒是不至于，但对公司的流动资金却会造成很大的压力。 计划确实是报上去了，却没有获得高层的批准，直接被否决了。 当然，不管单曲榜的排名如何，单从前两周的销量数据，以及购买者的调查反馈来看，毫无疑问，《we.will.rock.you》这支单曲绝对不会失败。 不仅不会失败，绝对可以用大获成功来形容。 按照华纳唱片开出的宣发策略，正式发行之前的广告频率并不高。 从单曲正式上市开始，才是用密集的广告，对歌迷进行轰炸的时候。 经过两周的广告投放，再加上单曲本身的口碑和传唱度扩散，接下来的几周，甚至几个月，才是销量真正大爆的时候。 例行的碰头会议上，来自华纳唱片的代表乐观地表示，华纳唱片认为单曲的销量在接下来的两周还会持续走高。 在第四或者第五周，达到单周六十万至八十万的销量，并且稳定在这个数字上。 至少要到四月底或者五月份，才会开始逐渐下滑。 据说，华纳唱片的市场部已经调高了这支单曲的销量预期，认为很有可能在一年之内，就卖出一千万份以上。 “罗杰，公司收到了很多意向性咨询，很多人都希望得到这首歌的版权授权，在广告或者其它场合使用这首歌。” 西奥多将一份文件递给罗杰，说道：“去掉那些诚意不足的，剩下的里边，包括体育赛事、电影插曲、游戏背景音乐、广告插曲等等，名单都在这里。” 罗杰翻开文件夹，一目十行地扫过。 在这份名单里，大多数罗杰没有任何印象，不过却有几个很眼熟的名字。 其中最大牌的一个，是ncaa，美国大学生篮球联赛，希望将这首歌用于比赛现场的播放，以及宣传片的背景音乐。 为此，ncaa开出了五十万美元的价格，希望得到五年的授权。 嗯，只能说这些玩商业的不愧是吸血鬼。 不但眼光出色，而且很懂得选择谈判的时机。 ——虽然ncaa是大学生的比赛，但在北美本土的热度，实际上并不比nba差，同样也形成了非常完善且出色的产业链。 随手把文件交到理查森和安妮手中，三人小声讨论了片刻。 “西奥多，现在还不是时候。” 罗杰摇了摇头，说道：“再过三个月到半年，这首歌的授权绝对不会只有每年十万。” 这首歌的版权是在乐队手中的，但在唱片合约的有效期之内，二十世纪娱乐都能从这首歌的版权运作中获得收入分成，当然希望卖出的授权越多越好。 但罗杰却不愿意。 倒不是说舍不得给二十世纪娱乐分成。 合理的版权运作，除了收入之外，对乐队的名气提升也是非常巨大的。 按照乐队三人讨论出的决定，乐队独立保留完整版权的歌，授权可以卖，但必须精挑细选，而且数量上也要严格控制。 直到唱片合约到期以后，再考虑大规模的版权运作。 ——那个时候，钱就都是自己的了。 至于说现在就大规模的卖出版权授权，唱片合约到期以后还能继续卖？ 这个想法本身算不上错，但实际上乐队获得的收入是会降低的。 很简单的一个道理，一首烂大街的歌，版权授权确实很好卖，但价格肯定是上不去的。 绝大多数公司，都不会希望自己的广告中，出现和及竞争对手一样的背景音乐。 真正能卖出高价的，往往是那些足够出色、具备足够传唱度、但很少出现在广告或者其它商品中的。 当然，很少，并不等于完全没有。 乐队的这个想法，跟二十世纪娱乐的利益肯定是有所冲突的。 但在签署唱片合约的时候，二十世纪娱乐肯定就料到了这种情况，也没打算在乐队保留完整版权的歌上赚太多的钱。 共享版权的那百分之九十，才是二十世纪娱乐赚钱的大头。 这一点，双方都心知肚明。 也算是一定程度上达成了默契。 第108章 新专辑的计划 这种例行的碰头会议，在罗杰看来漫长而无聊。 但这也是工作的一部分，不得不参与。 这次的会议，事实上唯一确定下来的事情，是周末的派对。 由华纳唱片和二十世纪娱乐联合举办的庆功派对，当然不是罗杰最喜欢的那种，纯粹玩乐享受的轰趴。 这是必要的交际活动，从某种程度上来说，也可以算作是工作的一部分，罗杰三人当然没有理由拒绝，明确表示会准时出席。 会议结束之后，罗杰叫住了准备离开的西奥多和丹尼尔。 “这是我们对新专辑的计划，你们看一下。” 罗杰拿出早就准备好的文件，说道：“如果没有问题的话，上报公司审核吧。” “现在就开始筹备新专辑？会不会太快了？” 西奥多疑惑地问了一句，然后低头看着手中的资料，扫了几行，问道：“《怪胎》？这个名字……” “这些只是我们的建议，具体的计划还是要专业人士来做。demo我发到了你们的邮件里。” 罗杰随口说了一句，继续道：“如果新专辑在未来两到三周内开始制作，发行的时候，《we.will.rock.you》的热度依然还维持在一个比较高的水准，我认为这对新专辑的销量会很有帮助。” 这也是乐队内部讨论的结果。 虽然风格完全不同，但有热度跟没热度，完全是两回事。 “我回去听一下demo，如果歌曲质量没问题，我会上报公司推动审核。” 西奥多收起文件，说道：“如果近期就开始新专辑的工作，你们会很忙，做好心理准备。” 忙是肯定的，又要顾着《we.will.rock.you》的发行和宣传，又要准备新专辑，十有八九还有商业演出要参加。 可以预见的是，如果新专辑的审核通过，乐队的三人将会忙得连休息的时间都要大幅度减少。 好在理查森在上周就辞去了股票经纪人的工作，至少三人都可以专注于乐队的工作，而不用过多的考虑其它。 忙碌，这也是乐坛的常态。 尤其是对于刚刚出道，急于奠定粉丝基础的新人来说。 乐队现在的情况还算是好的，毕竟摇滚乐队的定位，天然与媒体之间的距离就要远一些。 那些以偶像定位的组合或者歌手，那才是真的忙，连基本的睡眠时间都无法保证。 但即使说好，也好不了太多。 就连精力最旺盛的安妮，最近都安静了许多。 不过，在选择这一行之前，所有人都有心理准备。 抱怨肯定是有的，但抱怨之后，依然要将全部的注意力投入到工作当中去。 努力和拼命，仅仅只是成功路上所需要付出的，最基本的代价之一罢了。 虽然远远算不上是最重要的那一个，但却必不可少。 所有人都只能看到成功者表面的光鲜亮丽，但却很少有人关注，他们在背后，为此付出了多少。 离开公司之后，三人一起坐上罗杰的车。 “你该不会打算把我们卖掉吧？” 安妮在安静了一天之后，似乎又恢复了精力，开始用语言轰炸折磨起罗杰的耳朵。 “没错，我打算把你卖到越南去。” 罗杰翻了个白眼，对坐在后边的胖子说道：“瑞克，如果你不想出车祸的话，让她安静一会。” “听说越南那边同性恋是死罪？” 理查森又开始了一本正经地胡说八道：“如果安妮去了越南，肯定会被绑在十字架上烧死。” “你以为我跟你一样傻吗？越南信奉的是***教，哪来的十字架？” 安妮一副你别想骗我的表情。 “其实越南人是信佛的。” 理查森纠正了安妮的错误，然后朝着罗杰问道：“话说你为什么喜欢吃中餐？” 这一趟当然不是为了把安妮卖到越南去，而是罗杰打算补上之前的承诺，请两人吃一顿中餐而已。 几周之前就说好的事情，一直到现在才有时间。 从这一点上来看，也能看出乐队忙到什么程度了。 平日里，哪有什么好好吃饭的时间？几乎都是用外卖和快餐来解决肚皮问题的。 “个人爱好，我觉得中餐很好吃。” 罗杰当然不会说自己的身世和来历，随口扯了个理由：“另外，我说的是正宗的中餐，不是按照这边口味改良的那种。希望你们吃得惯。” 对于这个问题，罗杰报以怀疑的态度。 可不是说什么食物好吃，就能征服全世界的。 就连太平洋对岸的那个国家，都一直存在甜党和咸党之争，何况是一个从文化到人种都截然不同的国度？ 这边的中餐，很大程度上，对罗杰来说和黑暗料理没什么区别。 当然，是指的常见的那种，按照本土的口味改良的版本。 你能想象用奶油做的宫保鸡丁吗？ 还有用番茄酱煮的粥、甜椒做的麻婆豆腐…… 天知道北美人对甜食到底有多大的执念。 总之罗杰尝试过几次之后，就再也不敢碰这些玩意了，还不如汉堡之类的快餐。 至少看起来正常一点，不会出现那种“看起来是辣的其实是甜的”之类的问题。 经过多番打听——主要是指在网上发帖询问。 罗杰终于找到了一家能够做正宗中餐的店。 当然，就和开在这个国家的其它中餐店一样，除非客人专门提出要求，否则平时卖的还是本土化的版本。 至于味道，罗杰之前来试过一次，算不上很好，但也不算差了。 反正隔着一个太平洋，能吃到正宗的中餐就已经是很难得的事情了，不要指望能有多出色。 现在又不是十年后那个移民潮大规模爆发的年代，正宗中餐的材料，想要在这边买齐都不是一件容易的事。 至少八角桂圆之类的调料，罗杰就从来没有在超市见到过。 拐进唐人街，找地方停好车。 就和大多数唐人街的中餐馆一样，这里的老板和服务员都以华人为主。 装修和布局也是中式复古的风格，比如八仙桌和木质的高背座椅。 坐进包间，罗杰没有急着翻菜单，而是问道：“你们两个，要正宗的中餐，还是适合北美人口味的改良版？这家店两种都能做。” 第109章 安妮的女朋友 “正宗的中餐是不是很辣？” 理查森看着菜单上的图片，似乎有了不好的预感。 “也不是，只有一部分菜品是辣的，也有不辣的。” 罗杰翻开菜单，指着一个松鼠鱼的图片说道：“这种就是偏酸甜的类型。” “我还是要普通的就好，你说的那种我怕我吃不惯。” 理查森摇摇头，始终不敢尝试罗杰推荐的“正宗中餐”。 “你呢？” 罗杰有些奇怪地看向安妮，从进入餐厅到现在，安妮都一言不发，安静的都有些不像是她了。 “我不熟悉这些东西，你帮我点吧。” 安妮合上菜单，补充了一句：“要素菜，不要太油腻，我要减肥。” “你没事吧？” 罗杰感觉安妮的状态似乎不太对劲，关心地问道。 “没事，只是有些累。” 安妮摇摇头，不愿意多说。 经过这段时间的相处，几人之间早就非常熟悉，罗杰一眼就看出安妮有心事。 不过别人不愿意说，罗杰也不好多问。 叫来服务员，用普通话问道：“会说中文吗？” 虽然对方看起来是黑发黑眼黄皮肤，符合华裔的外表，但这边二代以上的移民，也不是个个都会说中文的。 “对不起，我只会英语和广东话。” 服务员用英语回道。 北美很多城市都有唐人街，不过最早的一批移民，也就是19世纪来的那些人，几乎都是从广东、香港等地移民过来的。 现在大部分地区的唐人街，也以当初那一批移民的后代为主。 那个年代甚至还没有普通话，广东话也就是粤语，才是大部分唐人街里的“官方语言”。 粤语，罗杰也会一点，但是不是很精通，只在前世上大学的那段时间，跟一个来自广州的室友学过一阵子。 很多年不用，早就生疏了。 此时也没有炫耀自己语言技能的意思，见对方不会说普通话，干脆换回英语，点了几个菜。 按照几人的口味，特意叮嘱对方，要求一半菜品是正宗的中餐做法，一半是西式化的做法。 “完蛋了！” 服务员刚刚离开，安妮就懊恼地抓住自己的头发，一脸闷闷不乐的样子。 “你到底怎么了？” 罗杰十分纳闷地问道。 “你能保守秘密吗？” 安妮用怀疑的眼神看向罗杰。 “那你还是别说了。” 罗杰摇摇头，自己可没兴趣打探别人的隐私。 任何涉及到保密两个字的事情，对罗杰来说都意味着麻烦。 “你这混蛋！” 安妮咬牙切齿地盯着罗杰，说道：“我现在心情很不好，你最好不要招惹我！” “好了，你们两个。” 理查森敲了敲桌子，让两人安静下来。 然后问道：“安妮，你刚才路上还好好的，到这里来就变得不对劲。到底发生什么事了？如果不方便的话，也可以不说。” “我的女朋友要跟我分手。” 安妮扬了扬手机，郁闷地说道：“我刚刚收到她的短信。” “噗……” 罗杰一口气没憋住，把嘴里的水喷到桌子上。 “抱歉，我没忍住。” 罗杰连忙掏出纸巾，一边擦一边说道：“我们怎么不知道你还有个女朋友？我的意思是，我知道你是蕾丝边，但我以为你现在是单身？” “她在斯坦福，从来没来过纽约。难道我要把我们在电话里（哔）的细节也告诉你吗？” 安妮瞪了罗杰一眼，继续说道：“最近工作太忙了，已经整整两周没和她通电话了。所以~” 安妮做了个“你懂的”手势。 斯坦福…… 罗杰突然想起来，安妮似乎就是从这个世界一流的大学退学的。 尽管只上了两个月。 不知道为什么，每次想到这件事，罗杰的第一反应，不是“安妮竟然是个学霸”，而是“斯坦福竟然会给安妮这种家伙offer？” 没办法，谁叫某人的性格过于那个什么了呢。 罗杰当然不会傻到把这话说出来，在心里想想就好了。 不过突然听到安妮爆出这个大料…… 嗯，姑且算是大料吧。 罗杰一时之间竟然不知道该说什么。 “这一行就是这样子，你只能选择接受，或者换一个行业。” 理查森说道：“如果你想做点什么，需要帮助的话，随时开口。” “不是这个问题。我跟她只是玩玩，分了就分了。” 安妮一脸纠结：“但是我还没有找到备胎啊！现在我变成可耻的单身狗了！！！” “咳咳……” 罗杰再一次被安妮的话给呛到了，咳嗽了半天才顺过气来。 还以为安妮是因为分手而感到伤心，闹了半天，结果是因为这种奇怪的理由？ 不过最强大的，还是那句“只是玩玩”。 让罗杰深感赞同。 但是赞同归赞同，那句“可耻的单身狗”，还是让罗杰感到了深深地伤害。 丢给安妮一个中指，说道：“去死吧，亏我和瑞克还为你感到担心。” “你们关心我难道不是应该的吗？” 安妮振振有词（强词夺理）道：“这种时候，你应该承诺周末的派对上，不会跟我抢辣妞。不对，是要帮我泡妞！” “周末的是正规的派对，你不要乱搞。” 罗杰警告道：“那是工作，不是给你疯的场合。” “我需要派对，我需要很多很多很多很多漂亮的小妞！” 安妮装出一副可怜兮兮的样子，说道：“我都失恋了，就不能举办个派对安慰一下嘛？” “这才是你的真实目的吧？” 此时菜已经上来了，罗杰拿起筷子，朝理查森说道：“瑞克，咱们吃东西，别理她。” “没有同情心的家伙！” 安妮见计划失败，立刻不再装模作样，将手中的叉子用力叉进盘子里，仿佛是将菜当成了罗杰。 “说起来，我们确实也该休息一下了。” 理查森开口道：“新专辑的项目开始之前，找个时间好好玩一下吧。” “可以，从下周末开始，我们的工作就会减少，会有一段稍微轻松点的时间。” 罗杰想了想，说道：“找个近一点的地方，一起去度个短假。” “我！要！派！对！” 安妮叫道。 然而根本没人搭理她。 “只玩一个周末的话，就在附近找个地方就好。” 理查森知道罗杰和安妮对东部不熟，想了一会，说道：“这样吧，我回去做一份计划，下周末我们一起。” 第110章 两支乐队的近况 在安妮的吵吵闹闹中吃完饭，罗杰回到家，打开电脑，在搜索引擎中输入一个名字。 【闪现】乐队。 之前开会的时候，在上一期的billboard.hot.100单曲榜单上，罗杰看到了一个熟悉的名字。 《animals》——【闪现】乐队。 位于第83位。 这个时候，罗杰才想起来，自己已经很久没有关心过这支乐队了。 最重要的是，在【闪现】乐队的首发专辑中，有属于自己的千分之七的分成。 这张专辑在去年的十月底发行，到现在已经过去了快要三个月。 按照当初的合同，第一笔分成的结算，将在专辑上市之后的八个月之后进行，结算第一个半年的费用。 现在距离结算分成的时间还早，罗杰也没打算现在就去关心这件事。 不过，在榜单上看到自己“写”的歌，罗杰还是对吉姆的乐队产生了一些好奇。 一番搜索之后，罗杰对这个老同学的近况也有了不少的了解。 唱片的发行方没有对媒体公布准确的数据，一些小报罗列出的猜测性数据也当不得真。 不过从各种报道上来看，吉姆的乐队，首发专辑还是很成功的。 这张专辑在发行后的第四周登上公告牌billboard.200专辑榜，在榜三周，最高排名79位，不过仅有这一周进入了前百名，前后两周的排名分别是182和197名，随后就掉出了榜单之外。 而在billboard.hot.100单曲榜上，来自罗杰的两首歌，《hero》稍差一些，在榜四周，最高排名68位。 另一首，也就是罗杰在之前的会议上，扫过榜单数据时看到的，来自五分钱乐队的《animals》。 这首歌虽然最高排名不算太高，位于第33位，但在榜时间却达到了九周。 并且从跌幅来看，还能在榜单上待个两三周，才会彻底掉出一百名之外。 罗杰前世对于五分钱乐队的了解不多，虽然在歌单里放了不少他们的歌，但听的却很少。 对乐队本身的消息，就更加不怎么关注了。 不过从偶尔见过的新闻来看，这支来自加拿大的乐队是公告牌榜单的常客，经常杀入前十名的位置。 《animals》肯定不是他们最好的作品，但也算是代表作之一，按理来说，最高33位这个排名，肯定是低了。 尤其是在专辑发行的第二个月，立刻推出了这首歌的单曲唱片的情况下。 不过想到【闪现】乐队签约的只是一家小公司，估计不会拿出太多的钱来砸榜，这也不是什么不能理解的事情。 虽然说公告牌的榜单一直标榜着公平，但是将大笔的美元砸到宣传上，同样也是公平竞争的一环，谁也没办法挑出毛病来。 哪怕是riaa（美国唱片协会）认证销量的榜单，同样也有不少人为了名声或者金钱上的利益，自掏腰包大量的购买专辑，以求冲上榜单。 这种人无论哪一个世界都存在，而且还不少。 至于是非好坏，没有必要去评价，没有任何一条法律规定歌手不能买自己的唱片。 翻了翻新闻，【闪现】乐队的首发看起来非常不错，至少肯定算是成功了。 在那家小型唱片公司的官方网站上，还提及了【闪现】乐队将在三月份，在西雅图举办一场演唱会。 “演唱会？太着急了点吧？” 罗杰有些纳闷。 才发了一张专辑，不到半年，就要开演唱会？ darkness乐队在未来的几个月之中，也有商业演出的计划，只是目前还没有确定具体的细节。 但商业演出，和演唱会却绝对是两码事。 前者不需要只靠一支乐队撑起来，而后者，却完完全全是乐队粉丝的狂欢节日。 前提是，乐队要有足够数量的狂热粉丝。 虽然从专辑的销量和口碑上来看，确确实实是成功了，但是乐队能有多少粉丝却是未知之数。 这种时候开演唱会，真的不怕门票卖不出去？ 以罗杰对吉姆的了解，对方不应该看不到这一点。 不过这是别人的事，罗杰仅仅只是疑惑了片刻，就不再关注。 翻完新闻之后，罗杰想了一会，给吉姆发了封邮件，说了声恭喜。 准备关上网页的时候，罗杰突然又想起来一件事，在搜索引擎中输入了另一个名字。 murphy。 虽然以后不太可能再有什么交集，不过，对于自己的第一支乐队，罗杰说没有一点感情…… 好像还确实是这样。 关系不错的理查森现在和自己组建了新的乐队，murphy那边的乔治，还真的没什么可挂念的。 即便如此，罗杰仍然对现在的murphy乐队，或者说乔治，有一丝好奇。 想看看转型成了所谓的流行乐队之后，发展的到底怎么样。 不过在搜索引擎中，罗杰并没有找到任何有价值的消息。 几乎所有的内容，都是有关于《你好，冰冷世界》，以及弗恩希尔音乐节的。 这不禁让罗杰感到有些奇怪。 乔治当初花费那么大的代价，将罗杰和理查森两人踢出局，带着murphy乐队跳槽到索尼。 这么长时间过去，就算还没有发行专辑，也不应该一点声音都没有吧？ 雪藏也不可能，专辑都没有发行，索尼唱片根本没有这样做的理由。 好奇之下，罗杰又搜索了乔治的名字，不过依旧一无所获。 摇了摇头，关掉网页。 找不到就找不到吧，反正和自己无关。 打开桌面上的一个文档，罗杰继续开始已经停了很久的工作。 写（chao）歌。 在第一年里，罗杰为乐队准备了二十一首歌，包括一支单曲和两张十首歌的专辑。 第一张专辑，以《basket.case》、《freak》为主打的十首歌，乐队早就练熟了，随时都可以进入专辑制作的工作当中。 第二张专辑的十首歌，重做编曲的工作，罗杰也在不久之前完成。 按照罗杰的习惯，计划永远要比工作领先两步以上，这样在工作中才不会出现“不知道该做什么”这种麻烦。 在第一张专辑即将立项的时候，开始准备第三张专辑的曲目，虽然早了点，但在罗杰看来，却是一个很合理的选择。 第111章 粉丝还是盗版?(5更) 写（chao）歌的事需要考虑的因素很多，不必急于一时。 花了几个小时的时间，罗杰才初步挑选出十几支乐队的名字，然后再慢慢从这些乐队的作品中挑选。 这个过程，时间跨度可能会长达几周。 反正都是明年的事，根本没有必要太早完成。 第二天，罗杰接到西奥多的电话，公司对于罗杰提交的新专辑计划，已经成立了专门的审核小组进行审核。 根据西奥多得到的反馈来看，如果不出意外的话，这张被暂时命名为《怪胎》的专辑，有很大的概率在一到两周之内通过审核，确定立项。 同时送来的，还有另一个消息。 二十世纪娱乐正在筹划，在未来的一到三个月中，为乐队联系一场商业演出。 当然不可能是酒吧夜店之类的演出，那样做太过于自降逼格了。 在单曲发行之后，乐队早就脱离了无名小卒这一阶段。 单独给乐队开演唱会当然是不可能的事，乐队虽然现在在北美已经有了一定的名气，但粉丝基础并不稳定，甚至可以说几乎没有，开演唱会的风险太大了——无论是金钱上还是名气上。 大型音乐节、颁奖典礼、正规体育赛事的现场演出或者是在其它大牌乐队、歌手的演唱会前做热场表演，才符合现在darkness乐队的待遇。 当然，出于利益的考虑，像那种花很多钱才能参加的演出，二十世纪娱乐肯定不会安排的。 虽然那样做，对乐队的名气会有不小的帮助，但商业演出的目的首先是赚钱，其次才是扬名。 这样一来，选择的范围就会缩小。 不过罗杰并不担心，交给了二十世纪娱乐去联系，乐队只做最后的审核。 反正按照合同的规定，虽然乐队有义务出席二十世纪娱乐举办或者联系的商业演出，但演出本身却不能对乐队的名声有负面作用。 比如说某些非常自降逼格的商场开幕式演出，这种事罗杰就不会同意，给再多的钱也不行。 商业演出的事仅仅只是一个意向，二十世纪娱乐寻找合适的项目，筛选、联系、运作等等，都需要时间。 对于乐队来说，目前这一段时间，最为重要的，依然是单曲的宣传。 在华纳唱片和二十世纪娱乐为乐队安排的一系列宣传行程中，出席电台节目以及媒体采访，占据了最大的比例，几乎超过了百分之九十。 然后再加上几次电视台的演出，这就是全部了。 像偶像明星经常搞的唱片签售会、粉丝见面会之类的活动，很少有摇滚乐队这么做。 至于原因，和摇滚文化的起源和发展有关，非常复杂，细讲下去都够写出一本书的篇幅。 不过，种类虽然少，但量却很大。 尤其是在单曲发行的前两周，每一天都有工作，甚至有时一天会有两场或是更多的通告要赶。 比如说最忙碌的一天里，乐队乘坐凌晨的飞机前往洛杉矶，早上拍摄一档电视节目。 下午马上飞到芝加哥，接受另一家媒体的采访，以及出席晚间的一档广播节目。 而到了深夜，还要飞回纽约，因为第二天一早还有节目要录。 满地图到处飞，成了乐队这段时间里的常态。 其实乐队完全可以不用这么累的，在合同中，对乐队唱片宣传过程中，最低参与的节目和采访数量，远远没有这么多。 哪怕减少一半以上，也不会出现违约。 不过，宣传的越好，唱片的销量肯定会有所促进，乐队的名气也会更大。 谁也不会和钱过不去。 至于辛苦。 想要出人头地，干哪个行业不辛苦？ 在具备足够的天赋、能力，以及资源支持下，乐队拼命赶通告，加强宣传攻势的效果很明显。 最直接的体现，就是单曲销量的稳步增长。 而在名气上，也是有所体现的。 比如说，二十世纪娱乐就发现了一个粉丝建立的乐队网站。 网站上上传了乐队的名字，以及三名成员在不同场合的大量照片。 ——全部来源于海报、媒体采访等公开的照片。 罗杰翻了翻，似乎收集的还挺齐全的。 至少出现在报纸和杂志上的都有。 除此之外，还有乐队歌曲的在线播放板块。 罗杰点开看了一下，只有一首《we.will.rock.you》，不需要下载，只要电脑联网就可以播放。 在播放界面有一个跳转链接，连接到单曲实体唱片的网络购买地址——华纳唱片的官方网站。 “这是侵权的吧？” 罗杰指着网站的播放界面说道。 华纳唱片从来没有发行过数字版的单曲下载，出现在网络上的，肯定是没有获得相关的授权，可以被归入盗版的行列。 哪怕是用正版唱片转码上传，也同样如此。 “公司已经在联系这个网站的所有者了，几天之内就会有结果。” 西奥多摇了摇头，说道：“目前版权法对数字版权没有明确规定，要起诉的话会很麻烦，一般来说以协商解决为主。” 北美虽然一直标榜着版权保护，但实际上盗版并非不存在，事实上还很猖獗。 毕竟，不是什么人都能承担得起一年在购买正版书籍和唱片上花费几百上千美元的开销。 这个国家的底层群体，并不比世界上任何一个国家的底层过得更好。 事实上，这里的富人确实富，但穷人却也更穷。 “华纳他们不管么？网络盗版对那些巨头的威害是最大的吧？” 罗杰好奇地问道：“以五大唱片的能力，完全可以推动加快立法进程的吧？” 在这个国度，最顶尖的那一批富人，或者说财阀，对于整个国家的影响力是非常大的。 毕竟，这边有一个合法的东西，叫做政治献金。 “没有那么容易，国会的效率……。” 西奥多摇了摇头，表示对此不抱期望。 罗杰耸耸肩，没有继续追问。 这种事，也轮不到罗杰去参与。 甚至于，二十世纪娱乐都没有任何的发言权。 任何涉及到（哔）的东西，从来都是各方巨头角力的舞台。 “对了，这应该是乐队的粉丝弄的网站吧？” 罗杰又翻了一会，提议道：“或许可以借着这个机会，弄一个官方的粉丝组织出来。” 第112章 《怪胎》 乐队集体度假的计划没能如期进行，被取消了。 就连华纳唱片举办的庆功派对，三人也仅仅只是露了个脸，应付完必要的社交程序之后，就提前告辞离开。 这段时间以来，工作繁忙，令人感到不堪重负。 难得有几天休息的时间，所有人都只想好好在家睡觉，没有精力到处乱跑。 华纳唱片很快也得知了乐队的新专辑计划，经过几天的内部审核，作为潜在的发行方，很快也加入到讨论和谈判当中。 不过，这张打着浓重“朋克核”烙印的专辑，却让华纳唱片内部的一些人心存疑虑。 ——虽然罗杰对这张专辑的定义为“流行朋克”，但在试听过demo之后，华纳唱片给出的分类却是“朋克核”。 虽然都是朋克，但两者的受众范围却是截然不同的。 相对来说，前者更加大众，而后者更为小众。 比如说朋克核的歌迷通常会去听流行朋克，而反过来却未必。 尤其是对于非朋克摇滚的歌迷来说。 这个世界没有经历过前世六七十年代的朋克运动，以及九十年代的朋克复兴。 或者换个方式来说，这个世界的朋克运动，是在九十年代后半段才开始，影响力还没有扩散到摇滚之外。 因此，普通乐迷对于“朋克”的接受度要比前世差很多。 很多前世可以被归入流行朋克的歌，在这个世界却属于硬核向的作品。 事实上，金属或者其它类别的摇滚，大多也同样如此。 但无论如何，仅仅只从demo来看，华纳唱片并不怀疑这张专辑的市场价值。 毕竟在朋克运动的影响下，这一类的歌迷在摇滚乐迷中的比例不会太低。 区别仅仅只在于，华纳唱片认为这张专辑不可能达到《we.will.rock.you》的销量，而罗杰的看法则正好相反。 在这一方面，罗杰没有和对方争执的想法，市场的反应比任何语言都具备说服力。 经过一番谈判之后，华纳唱片如愿得到了专辑的发行权，大部分条款依旧沿用《we.will.rock.you》的模式，区别仅仅在于，华纳唱片这一次拿到了一部分专辑版权。 ——除了乐队保留完整版权的《basket.case》以外，其它的九首歌，华纳唱片可以从二十世纪娱乐手中得到百分之十五的版权。 为此，华纳唱片承担了cd刻录和运输的成本。 当时间来到二月下旬的时候，二十世纪娱乐的审核小组，通过了新专辑的项目审核。 不过就和这个年代的绝大多数专辑项目一样，在项目初期，仅仅只有一个代号：《怪胎（freak）》。 按照标准、常规、公式化的流程，项目首先需要一个负责人，也就是制作人。 ——就和好莱坞一样，北美乐坛，或者说世界上绝大多数足够繁荣的音乐市场，制作人负责制都是最常见、最主流的制度。 那些不聘请专业制作人的歌手或者乐队，实际上也不是没有制作人，而是自己担任了这一职位。 罗杰当然希望由乐队或者自己这一职务，但这显然是不可能的事。 不说二十世纪娱乐是否会同意，罗杰自己就不具备足够的能力，理查森和安妮同样也是如此。 因此，在初稿的计划书中，罗杰提出乐队担当挂名制作人，而实际的执行制作人则推荐了在《we.will.rock.you》中合作非常愉快的迭戈。 前者得到了批准，而后者则没有。 二十世纪娱乐对迭戈的工作另有安排，决定重新为《怪胎》项目寻找制作人。 经过筛选、审核以及面试，负责这一项目的，是二十世纪娱乐旗下的另一位大牌制作人，名叫罗德里格斯的西班牙裔。 这位制作人也不是二十世纪娱乐的员工，仅仅只是签署了经纪人合同。 说是一人，事实上罗德里格斯所代表的，是一整个制作团队。 包括主要制作人、市场分析师、录音指导、混音师、调音师、形象设计师等等，多达十几人。 不过无论团队是多少人，二十世纪娱乐只会为整个团队开出一笔薪酬，他们内部如何分配，就没有人去关心了。 这也将是darkness乐队的最后一个“非工会备案项目”。 根据西奥多的提醒，在这张专辑正式发行之后，乐队的三人就能够满足加入工会的最低要求，可以申请成为工会成员，受到工会的保护。 北美的工会很多，大多以保护从业者的利益为目的而诞生，唱片业当然也不例外。 比如说，歌手和乐手的北美音乐家协会（afm）、作曲家协会、作词家协会等等。 这些工会会为相应工种的从业者制订最低收入标准，包括工作时间、保险等其它保障措施也都有所要求。 比如说作曲家协会就明文规定，一首歌的【歌曲版权】产生的收入，作曲家都应该从中获得分成，且分成不得低于工会规定的最低数字，高达百分之一点七。 但不同的工会准入门槛也不一样，以作曲家协会为例，要求从业一年以上，拥有八首以上在北美合法、公开发行的作品。 当然，就和这片土地上的任何一个工会一样，申请成为会员首先需要缴纳一笔申请费，之后每年还要缴纳一笔年费。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 最后，每一个工会备案项目，还要根据项目的规模，缴纳一笔管理费用。 比如说美国音乐家协会，就将从歌手和乐手以此身份获得的收入中，抽取最低百分之一点五、最高百分之三的佣金，以维持工会的运行。 按照惯例，项目的管理费用，会在获得了实际收入之后再向工会支付。 非工会备案的项目当然不用交这笔钱，但若是出了什么纠纷，工会一般情况下也不会为你出头。 从这个角度来说，工会虽然对北美各大行业起到了至关重要的作用，但实际上真正处于底层的那一批人，也根本不可能得到工会的保护。 ………… 在罗德里格斯上任之后，首先的工作，是将罗杰并不完善、漏洞百出的计划书重新修改，以使之更加符合专业性的要求。 至于罗杰提交的那份…… 虽然罗杰参与过两张唱片的制作过程，但对于制作人这一行来说，依然只是个外行，就不要指望能做出多么专业的计划书了。 出于节省时间的考虑，修改计划书的工作将会随着专辑制作，逐步完成。 由于专辑十首歌的整体风格，已经被罗杰改编得非常一致了，这方面没有必要重新浪费时间。 罗德里格斯首先确定了专辑制作的流程。 需要乐队参与的，仅仅只有四个环节，排练、录歌、录制mv、拍摄封面以及宣传海报。 当然，这里所说的仅仅只是制作环节，没有涉及后期的宣传。 这一部分内容，会随着制作的过程，逐渐完善计划，然后穿插进行。 像《你好，冰冷世界》以及《we.will.rock.you》那样，彻底制作完成之后，才开始宣传的模式，不会被用在《怪胎》项目上。 第113章 不像摇滚的摇滚 由于《we.will.rock.you》依然还在相对重要的宣传期内，虽然不需要乐队像之前几周那样，坐着飞机满北美到处跑，但也需要保持在媒体露面的次数和频率。 因此，罗德里格斯为《怪胎》项目的录音阶段设置了较长的时间，达到了一个半月。 但这并不意味着乐队可以悠闲地慢慢来，事实上，如果去掉其它工作占用的时间，乐队在录音上的时间是非常紧张的。 平均每一首歌，大约只有两到三天的时间。 包括排练和录音。 录歌的顺序，也不是按照专辑的曲目顺序来，而是根据难度以及乐队的熟练程度，打乱排序。 时间多一点的时候，就录难度较大的歌。 而比如说两场宣传行程中间只有一天或者半天的空闲，就录简单一些的。 除此之外，伴奏和人声也是分开录制，宣传间歇期较长的时候乐队一起录伴奏，而忙于宣传的时候，则让罗杰一个人加班录唱的部分。 “这就是为什么我对主唱没兴趣。” 安妮幸灾乐祸地拍了拍罗杰的肩膀，说道：“祝你加班愉快，可怜的大魔王。” “可是那些小妞喜欢围着主唱转” 罗杰耸耸肩，一脸无所谓地说道：“上次去奥兰多的时候，我收到了二十多个女孩留的电话号码，你呢？我亲爱的吉他手。” 罗杰想了想，问道：“如果我没记错的话，好像一个都没有吧？” “但是你没时间约她们。” 理查森这一次毫不犹豫地站在了安妮那边，对罗杰进行补刀：“你有多久没有好好睡觉了？你这个黑眼圈都不需要化妆，就能直接上海报。” 胖子指的是摇滚乐队中最常见的烟熏妆造型。 “fxxk！” 罗杰用一根向上竖起的中指，结束了这次对话。 ………… 在开始录歌之前，乐队难得地得到了两天的假期。 罗杰没有任何找乐子的想法，除了去健身房锻炼了一次之外，剩下的时间一直宅在屋子里，睡了个天昏地暗。 恢复了这段时间透支的精力之后，乐队再一次进入到了工作状态之中。 第一个录制的，是罗杰计划排在专辑末尾的最后一首歌。 《wish.you.were.here》。 这也是整张专辑中改编难度最大的一首歌。 作为平克-弗洛伊德乐队的代表作品之一，虽然没有《月之暗面》专辑那样的惊艳，但这首单曲，却是罗杰最喜欢的单曲之一。 那种娓娓道来，隐藏在孤独背后，带有一丝难以察觉，却又挥之不去的绝望的感觉，却让它变得与众不同。 按照计划，乐队将为这首歌录制两个版本。 一个改编后的朋克版本，长度只有两分四十多秒。 另一个是长度五分三十秒，带有超长前奏和结尾旋律的原版。 坦白来讲，罗杰对于自己改编的版本并不算十分满意。 虽然也能够成为一首及格线以上的摇滚单曲，但比起越听越有味道的原版，却差得太多了。 不过，为了整张专辑风格保持一致，这是必须做出的取舍。 因此，在与罗德里格斯反复沟通之后，乐队计划为这首歌单独发行单曲，作为整张专辑的先导单曲。 所谓的先导单曲，是流行乐坛很常见的一种做法。 将一张专辑中的主打歌，或者可能大受欢迎的歌，先作为单曲提前发布。 以此来保持话题性、媒体热度以及培养歌迷的期待感。 随后再发行正式的专辑，往往会收到比较不错的效果。 除此之外，有些情况下，比如一首歌有两个或者更多版本，不知道哪一个版本会更受欢迎，也会通过先导单曲的方式，根据市场的反响，来决定将哪一个版本加入专辑。 少数极端的情况下，甚至歌手会将一张专辑里的所有歌，都发一遍单曲，再组成专辑发布。 当然，这种情况比较少见就是了。 虽然发唱片就是从歌迷口袋里掏钱，但是吃相太过难看的话，除了少数的死忠粉丝以外，大部分歌迷也不会买账。 这个世界上没有人是傻子。 在《怪胎》这张专辑上，乐队计划发布一张先导单曲、一张4首歌的先导ep，随后才是完整的专辑。 “我们先录抒情版。” 罗杰开口道：“安妮，用木吉他。” 这首歌的伴奏中，最主要的旋律来源于吉他和钢琴。 当然，在改编的朋克版本中，钢琴就会换成键盘，木吉他也会换成电吉他。 只用键盘，也是可以达到钢琴的音色和效果的，任何一个出色的键盘手都可以做到这一点。 ——平克-弗洛伊德的原版是用的键盘，但罗杰却认为钢琴更加能够体现这首歌的“味道”。 乐队当然没有键盘手，不过这一点不存在问题，可以通过后期混音合成。 钢琴或者说键盘，在很多乐队中都是相当重要的组成部分。 哪怕是那些没有键盘手的乐队，也同样如此。 混音合成，就是最普遍的解决方式。 在这一首歌的原版上，乐队没有采用过去常用的，一起演奏，但只录制一条音轨的方式，而是每个人分开录制。 这样做会略微缺乏“现场感”，但录制出来的音色，会更加的出色。 事实上，对于这样一首像民谣多过像摇滚的单曲，也根本不需要什么现场感。 突出音色来体现歌曲背后的孤独感，才是最重要的。 而在另一个朋克摇滚的版本中，就会回到过去的那种集体合奏、单轨录音的模式。 进度比预想的要快得多，仅仅一个白天的时间，两个版本就都录制完毕。 理查森和安妮离开了公司，罗杰却没有立刻走，而是在与罗德里格斯沟通后期的效果。 “在抒情版开头的部分，要加入一段切换广播电台的背景音，然后钢琴的伴奏从广播中出现。” 罗杰问道：“应该不能直接用真实的广播电台声音吧？” “那肯定不行，会产生版权问题。” 罗德里格斯说道：“这不是问题，我们找人做一个效果就可以了，很容易做到。” “ok，尽快搞定。” 罗杰点点头，说道：“另外我对mv的想法你看过了，有什么问题吗？” “你设计的mv确实很适合这首歌。” 罗德里格斯停顿了片刻，像是在组织语言，说道：“但是，罗杰，详细的剧本需要专业人士去做，不可能所有细节都和你设计的一样。” “我明白。” 罗杰很清楚自己拿不到决策权，能够保证专辑的大体思路是按照自己计划进行的，就已经是二十世纪娱乐对自己格外重视的结果了。 在这一点上，罗杰的头脑非常的清醒。 第114章 改变曲风? 伴奏的混音还没有完成，人声的部分当然不可能去录。 不是说不可以，而是说这样做的效率会很低，没有必要。 在录音过程中，虽然录出来的人声是只有清唱的，但歌手唱的时候，却是要听着伴奏来唱。 事实上，大多数时候是听着粗略录制的，带有人声的伴奏版本去唱。 清唱也是可以的，但是在把握音准上的难度很大。 如果说听着“湿声”来录，一天就可以录出令人满意的版本。 那么纯粹的清唱，可能就要录半个月，甚至一个月。 罗杰当然不会在这种没有必要的事上浪费时间，二十世纪娱乐也不会允许。 在第二天的录音中，乐队录制的是专辑的头号主打歌，《basket.case》。 在u盘中的几千首摇滚中，如果按照罗杰的个人喜好排个顺序，这一首歌毫无疑问可以进入前二十。 在这个排名中，green.day的偶像加成肯定是很重要的原因之一。 这也是前世里为数不多的，罗杰会愿意请一周的长假，买上一张机票，跨越太平洋，仅仅只为了去看一次演唱会现场的乐队之一。 当然，诸如披头士、齐柏林飞艇等顶级乐队，在罗杰进入工作，有足够的经济能力去国外看演唱会的时候早已解散，或者名存实亡，也是重要的原因。 不过不管怎么说，green.day这支乐队，对罗杰的影响都是非常大的。 尽管他们总是会爆出各种各样的黑料。 事实上，如果不是因为舍不得与二十世纪娱乐分享版权，以及时代背景不合适，罗杰甚至想在darkness乐队的首发专辑中，全部使用green.day的歌。 那首在刚刚来到这个世界，因为严重的经济危机，将词曲版权完全卖断给二十世纪娱乐的《time.of.your.life》，一直是罗杰最为后悔的事情之一。 不过综合考虑了多方面的因素之后，在《怪胎》这张专辑中，罗杰仅仅只选择了一首green.day的歌，《dookie》专辑的主打歌之一，《basket.case》。 这是乐队最早排练的单曲之一，仅仅只比《we.will.rock.you》晚几天，也是乐队练得最熟悉的一首歌。 事实上，在罗杰提交上去的demo版本中，这首歌的完成度已经非常高了。 直接拿去做后期，然后放进专辑中，都没有任何的问题。 罗德里格斯在听过demo之后，也正是这么提议的。 《basket.case》和另一首主打歌《freak》，都完全可以用demo版本来做后期，不用重新录制。 不过出于精益求精的态度，罗杰还是提出再尝试几次，看能不能录制出更加出色的版本。 谁也不会嫌弃作品太过出色，不过考虑到时间和资金的成本，罗德里格斯只给了乐队三天的时间。 两首歌加起来三天，包括伴奏和人声的部分。 如果拿不出更出色的版本，就用demo中的那一版来做后期处理。 “我说，你一点都不像是一个恐慌症或者妄想症患者。” 安妮对罗杰吐槽道：“你这种一点都不朋克的家伙，怎么可能写得出这种歌！” “我之前在洛杉矶的贫民窟生活过一段时间，那种环境，你懂的。” 这种天然的合理借口，罗杰当然不会放过，随口道：“这张专辑，讲的其实就是我那段时间的心理状态。” “以后面对媒体的时候，这个理由确实不错。” 理查森赞同地点点头，是真是假并不重要，看上去合情合理，也就够了。 贫民窟的穷小子，突然一举成名，这样的桥段虽然发生过无数次，但每一次都会受到媒体和公众的追捧。 “行了，休息够了，继续开工吧。” 罗杰站起身，拍了拍手。 “你现在就像是旧时代的奴隶主！” 安妮吐槽了一句，抱起吉他回到自己的隔间里。 总体来说，录音的过程虽然也很忙碌，但比起宣传时期来说，却要轻松太多了。 一样的工作时间，前者的工作量顶多只有后者的三分之二，甚至可能只有一半。 这样的情况下，虽然每天工作的时间很长，但乐队倒不会觉得特别疲惫。 “你是否有时间，听听我的满腹牢骚……” 几遍录下来，乐队依旧没有任何明显的进步。 录出来最好的一个版本，也不过是和之前做demo的录音版本差不多。 这一首歌，要说难度倒也未必有多难。 唯一一个对技术要求高一些的，就是鼓手的位置。 吉他和贝斯，以及唱功的要求都不算高，至少能够以音乐谋生的人，都具备完成它的能力。 但正因为难度不高，所以想要有所进步，反而是一件很困难的事情。 因为一开始的起点就已经很高了。 要在六十分基础上更进一步，和在九十五分基础上更进一步，肯定是后者更加困难。 乐队之间也做过了许多的讨论和尝试，从演奏方式，到效果器的变化，尝试了许多种不同的方案。 然而依然没什么进展。 “短期内不可能有明显进步了。” 休息的时候，理查森开口道：“除非改变曲风，否则现在这个水平就是我们的极限。” 改变曲风？ 这当然不可能。 一首歌做出改动，整张专辑都要跟着大改，意味着前边的大量工作，都需要推翻重做。 最重要的是，这样做的效果未必是好的。 或者说，从整张专辑的角度来看，负面效果必然多过正面，肯定不是一个合适的选择。 但是不需要改变整首歌的风格，仅仅只在乐器的表现上做出微调，这似乎却并非不能考虑的事情。 想到这里，罗杰突然冒出一点想法。 “安妮，你的拨片是什么材质的？” 和贝斯手很少用拨片不同，吉他手使用拨片的频率要高得多。 比如《basket.case》这首歌，安妮就几乎全程是用拨片来弹的，只有结尾的那一小段会改成指弹。 拨片和指弹，弹出来的音色当然是完全不一样的感觉。 甚至于，不同材料的拨片，音色也会完全不同。 “树脂水滴片。” 安妮丢了一个拨片过来。 树脂指的是拨片的材质，水滴则是形状。 这算是比较常见的一种吉他拨片。 同样常见的还有尼龙、赛璐珞（一种塑料）、骨头、象牙、角、木质、金属。 第115章 龟壳拨片 “有其它拨片吗？或许应该试试力量感更重一点的类型。” 罗杰问道。 “力量感更重的话……” 安妮想了一会，说道：“金属和骨质的都可以，但是会不会太重了？” 还有一句话安妮没有说，金属这种非常硬的拨片，弹出来的音色完全没有弹性，而且对吉他的琴弦损伤也很大。 虽然琴弦属于需要经常更换的消耗品，但弹一首歌就要换琴弦，也会让安妮感到很心疼。 “公司的乐器室应该有各种类型的拨片，我们去拿一些回来试试效果。” 罗杰跟录音师打了个招呼，朝着安妮说道：“你跟我一起去选，多拿几种类型，分别试试。” “我就知道，你这家伙是旧时代的奴隶主，绝对不会让我轻松。” 安妮嘴上不断吐槽着，但却乖乖跟在罗杰身后，前往乐器室。 两人拿了一大盒拨片回来，一个个试过去。 虽然每次只弹几个音符，但当选出效果最好的那一款的时候，也已经是两个多小时之后了。 “这是什么材料的？骨头？” 罗杰自己几乎不怎么使用拨片，对这玩意不是很了解，看了半天也没看出来拨片是用什么材料制作的。 “龟壳做的。” 安妮说道：“当然不是真的龟壳，是仿制的，和真正乌龟壳的物理属性完全一致。” 在动物保护组织的抗议和推动下，就和象牙、犀牛角一样，在许多国家，龟壳已经被禁止销售、制作和采集。 不过它的用处很广泛，因此也就有材料商花费巨大代价，研制出了合成材料制作的替代品。 安妮手中的龟壳拨片，就是用这种材料制作的。 “就用它了，我们先尝试一次，看看效果。” 罗杰看了一下表，说道：“还有半个小时到六点，这一遍过完，我们就下班。” 换了新的拨片之后，弹出来的感觉就完全不同了。 虽然就整体效果而言，并没有太大的改进，但这更多的是因为，在长时间的工作之后，大家都累了，因此失误频出。 事实上，从录音的分析来看，依然是有很大的进步空间的。 超过之前录制出的最好版本，并非是不可能的事情。 “明天我有其它工作，要去一趟华纳。” 离开公司之前，罗杰安排道：“安妮，你继续录《basket.case》的吉他部分。瑞克，你负责跟罗德里格斯沟通后续的安排，记得催促《wish.you.were.here》的混音进度。” 由于调整的只是安妮的吉他部分，其它的没有必要重新录。 在罗杰和理查森有其它工作的时候，安妮完全可以自己听着伴奏去录音，效率可以最大化。 其实每首歌都可以这样分开来录，但除非是其他人有事要做，否则一般情况下，还是会所有人一起进行。 “ok，那我就先走了。” 理查森点点头，说道：“后天见。” “拜拜。” 罗杰依然得送安妮回家，两人一起上了车。 “我说，你打算什么时候买个车？我都快成你的专属司机了。” 罗杰不知道第几次抱怨道：“一辆二手车几千美元就可以搞定，没钱的话我先借你好了。” “可是我不会开车呀！” 安妮也不知道第几次用这个强大的理由来反驳罗杰：“万一出了车祸难道你负责吗？” “可是你明明有驾照。” 罗杰嘀咕了一句。 “有驾照也不能代表我会开车！” 安妮说得十分理直气壮，似乎不会开车是一件值得骄傲的事一样。 “这就是你把我当司机用的理由？而且还是不给报销油费的那种！” 罗杰被安妮带的，嘴巴也开始闲不下来。 当然，仅仅只限于和安妮相处的时候。 “谁让我现在这么穷呢？” 安妮说了一句，又凑到罗杰耳边，小声道：“要不然，欠债肉偿怎么样？” “抱歉，我对胸比我还小的女人没兴趣。” 罗杰十分感动，然后拒绝了安妮，并对某发育不良的少女进行了人身攻击。 不过这倒也不全是嘲讽。 虽然罗杰的健身计划，因为工作忙碌而时断时续，但是因为底子够好，在获得了专业教练的指导之后，肌肉增长得很快。 说比安妮大，也不完全是夸张。 “庸俗的男人！” 安妮下意识地就想反击。 “好了，别闹了，跟你说点正事。” 罗杰似乎意识到了不妙，赶在安妮开口之前转移了话题：“今天我跟西奥多谈过，之前那个粉丝网站的事似乎有结果了。” 安妮楞了片刻，整个人都不好了。 还有这种操作？ “网站的负责人联系上了，根据对方的说法，确实是我们的粉丝。准确地说，是murphy乐队的粉丝，就是之前我和查理呆的那个乐队。” 罗杰继续说道：“不过，现在他是我们乐队的粉丝了。西奥多认为可以让那边发展一个官方的粉丝组织出来，你认为怎么样？” “我不懂这些，需要我们做什么吗？” 虽然对罗杰很不爽，但说起正事的时候，安妮可不会继续胡闹。 “有个官方的粉丝组织，对乐队粉丝的凝聚力会有好处。” 罗杰说道：“我们不会直接出面和他们联系，顶多在粉丝活动上提供一些帮助，这些都由经纪人去负责，我们不参与。” “这些事你和瑞克决定就好了。” 安妮表示自己没有任何意见。 在乐队的三个人之中，安妮是权力欲望最低的一个，几乎就是一个甩手掌柜。 虽然在很多事情上，安妮都会玩闹似的提出一堆看似有趣，实则胡闹的提议。 但真正投票表决的时候，百分之九十的情况下，安妮投的都是弃权票。 至于胖子，则是守着自己的一亩三分地，不主动去争取更多，但也不会放弃已经掌握的部分。 在这种有些诡异的状况下，乐队的三人倒是形成了一种另类的平衡。 “我已经让西奥多去找丹尼尔谈了。” 罗杰在安妮的公寓门口停下车，叮嘱道：“明天瑞克会来接你，记得不要打错电话。” “安啦，我会记得半夜打电话叫你起床尿尿的。” 安妮终于找到机会挑衅，然后不给罗杰反击的机会，打开车门跳了下去。 第116章 上次的感觉很棒(5更) 第二天，罗杰没有参加乐队的录音。 早上与华纳唱片协商过接下来的宣传计划之后，下午，罗杰依约来到曼哈顿的一家咖啡厅中。 要与罗杰见面的，是有过一次亲密接触的克莱尔。 在过去的几周里，随着乐队单曲的发行，克莱尔联系过罗杰一次。 当然不是为了再来一发之类的，而是想要对乐队进行采访。 ——克莱尔在夜店中说自己是娱乐新闻记者，并不是开玩笑，而是事实。 这位美女记者来自《纽约每日新闻》。 这也是在乐队发行单曲之后，克莱尔联系自己时，才知道的事情。 考虑到乐队的宣传行程已经排得非常满了，罗杰当然没有答应。 虽然睡过，但那只是你情我愿的逢场作戏，罗杰并不认为自己就应该为此付出什么。 或者说，乐队该为此付出什么。 公事和私事，罗杰分得非常清楚。 之后克莱尔也没有再纠缠过。 不过，随着新一期公告牌榜单的更新，《we.will.rock.you》登上了单曲榜第九位，克莱尔再次打来了电话。 结合了未来一段时间的工作和宣传计划，罗杰这一次没有立刻拒绝，而是打算听听对方的条件。 要不要答应接受采访，那就是另一回事了。 走进咖啡厅，克莱尔已经等在那里了。 罗杰在克莱尔对面坐下，问道：“现在这不是正式的采访吧？” “如果我说是，你会不会马上就走？” 克莱尔笑了笑，说道：“我代表的是《纽约每日新闻》，不是那些没有底线的八卦小报。” 按照北美的法律规定，虽然公众对明星的生活拥有知情权，但没有经过许可、非正式采访中的言论，是不能作为正规的新闻登上媒体的。 当然，总有一些无良的八卦小报会无视这一规定，就算被起诉，最多也就是赔钱道歉的问题，比起报纸或者杂志的销量来说，这压根不是问题。 但是稍微正规一些的媒体，都会很注意这方面的规定，不会为报社的形象招黑。 “一杯黑咖啡，什么都不加，谢谢。” 罗杰点完咖啡，对克莱尔说道：“说吧，你想采访哪方面的内容，条件又是什么。” 按照正常的流程，这种采访的请求，应该是找唱片公司，或者经纪人去谈。 不过，对于克莱尔这样的娱乐记者来说，或者说对任何人来说，有资源不去利用，那是白痴才会做的事。 而罗杰，看在那个美妙夜晚的份上，至少见面谈一次，还是不存在问题的。 至于是否答应下来，就要公事公办了。 对乐队有好处，答应下来也无妨。 如果克莱尔只是单方面的想要新闻，对乐队没有任何帮助，那就算她再一次在罗杰面前脱光，也没有任何商谈的余地。 “我希望对你们乐队做一次专访。” 克莱尔先是提出了自己的要求：“我要一个独家的爆点，随便哪方面的都行，只要能引起公众兴趣的爆点就可以，但是我必须要独家。” 这个要求丝毫不出罗杰意料，如果只是普通的采访，完全没有必要绕过发行方，直接来找自己。 像《纽约每日新闻》这一级别的媒体，虽然比全国性的大报纸差了不少，但在东部，尤其是纽约州的发行量还算靠前，影响力并不小。 这种级别的媒体，如果是普通的采访，华纳唱片几乎不可能拒绝。 思考了片刻，罗杰不置可否，问道：“乐队有什么好处？” “我陪你三天，你可以对我做任何事。” 克莱尔意有所指，强调道：“任何事。” 罗杰摇了摇头，说道：“如果你再开玩笑，我马上就走人。” 且不说对方是不是为了工作不惜一切的人，就算是，罗杰也不会拿工作来做这种交易。 “好吧，真是个无趣的家伙，真不知道我那天看上你什么了。” 克莱尔拿出一份报纸，指着其中的一个版面说道：“这个位置是我的个人专栏，如果你给我的爆点有足够的新闻价值，我可以保证在这个位置上，给你留一次宣传机会。” “第二版？” 罗杰诧异地看了克莱尔一眼，能够在《纽约每日新闻》这样的报纸上拥有长期的个人专栏，已经是非常了不起的成就了。 而专栏的位置在第二版，虽然是第二版靠下的位置，但也不是一般人能够做到的。 单从这一点上来说，克莱尔距离顶尖记者的差距明显，但却足以秒杀百分之九十以上的记者。 考虑到对方的年龄只有二十多岁，如果抓到好的机会，成为顶级娱乐记者并非不可能的事。 “每周只能发表两期，不是天天都有的。” 克莱尔看似谦虚，但语气里的得意却怎么也掩饰不住。 罗杰下意识地摇了摇头，论演技，这些记者才是最该得到奥斯卡表演奖的人。 这样的表现，真把自己当成一点社会经验都没有的小年轻了？ “我的经纪人不在场，无法和你谈具体的细节。” 罗杰考虑了片刻，说道：“但是一次宣传机会，太少了。” 用一次专访，换取乐队在《纽约每日新闻》第二版的露面机会，绝对是一笔不错的交易。 按照一般的惯例，这种交易，一次宣传机会，通常不会将专访本身的报道算在内的。 也就是说，在专访之后，乐队再需要宣传，或者在媒体露面的时候，就可以要求行使这一次的约定，克莱尔必须在自己的专栏里报道乐队的新闻。 “具体的细节可以再谈。” 克莱尔也很懂规矩，连忙问道：“可以知道你经纪人的联系方式吗？” 罗杰早就有所准备，从钱包里翻出西奥多的名片，说道：“我回去以后会给我的经纪人打招呼，具体的细节你跟他谈。” “我之前说的依然有效，不过要等到我休假的时候。” 克莱尔快速收起名片。 “我不会因为和你上过床就给你额外的新闻。” 罗杰丝毫不为所动。 “不是因为新闻，上次的感觉很棒，就是人太多了点。” 克莱尔掏出一张美元放在桌上，说道：“这杯咖啡我请，如果你有需要的话，随时可以打我的电话。” 第117章 老头子一开口就是人生 （ 《basket.case》的歌词确实很坑爹。 要查很多乱七八糟的资料才能完全理解。 ） ………… 我多么希望 多么希望你在这里 我们只是两个迷失的灵魂 在鱼缸里徘徊 年复一年 在古老的土地上奔跑 我们发现了什么？ 只是不变的古老恐惧 希望你在这里 ———— 听着播放器中传来自己的声音，罗杰摇了摇头，感到非常的不满意。 这一首歌的人声部分，已经反复录了两天。 虽然都是在加班时间录的，但加起来也已经有七八个小时。 罗杰反反复复，将这一首歌唱了好几十遍。 即便如此，仍然没有录出一个令人满意的版本。 如果单单只考虑唱的部分，这一首《wish.you.were.here》，是罗杰目前为止，所有写出的歌里，难度最高的一首。 在罗杰看来，唱功包含三个部分。 音域、音准、感情。 前两者罗杰都没有问题，虽然罗杰的唱功达不到顶级水准，但这一首歌对声音的要求也没有那么的离谱。 但在第三项上，罗杰做得却要差很多了。 感情，也是这一首歌的核心。 事实上，对于很多歌，或者说歌手来讲，只听声音而不考虑其它，未必会觉得有多出色，甚至会觉得很难听。 比如以公鸭嗓而闻名的鲍勃-迪伦。 但感情，却是能够让歌声突破声音的界限，使得一个嗓音并不出色的歌手，演绎出最顶级的唱功。 这也是为什么很多人将鲍勃-迪伦的唱功吹上天，但又有很多人觉得他的歌很难听。 在很多人谈起鲍勃-迪伦的歌时，最常引用的一句话是：“小男孩讲的是故事，而老头子一开口就是人生。” 罗杰距离那种境界，还差得很远。 即使有着两世为人的经历，罗杰也很难把握《wish.you.were.here》中复杂的情感。 孤独、哀伤、怀念、绝望、迷茫…… 任何一种单独拿出来，罗杰都能演绎的很好。 但放在一起，难度却提升了不知多少倍。 “等一会再录吧，我休息一会。” 罗杰朝录音师打了个招呼，拿起桌上的蜂蜜水喝了几大口。 虽然罗杰更喜欢带有酒精的饮料，但那玩意对嗓子的伤害很大。 平时也就罢了，录歌的时候肯定是不能碰的。 “你这样不行，罗杰。” 一旁的录音指导说道：“你太过于刻意追求制造颤音了，这样反而会破坏该有的感觉。” 这位录音指导的工作，就是在录音出现问题时，负责找出问题在哪里，以及该如何纠正。 罗杰立刻请教道：“那我该怎么做？” “你的发声技巧方面，短时间内不会有明显的进步，这是需要长期的练习。” 录音指导想了一会，提议道：“你尝试一下，把自己代入到写出这首歌时候的感情状态，然后顺其自然，跟着感觉去唱。” 这种方法不适用于大多数正常的录音，但在毫无进展的时候用出来，偶尔可能会起到奇效。 当然，更大的可能，是没有任何效果，录音的质量反而更差了。 毕竟，唱功本质上是“技巧的控制”，而非“跟着感觉走”。 或许那些大师级的歌手可以做到，但在发声技巧上还有很大进步空间的罗杰，用这种方法只能说是尝试，而不是解决问题的根本。 写歌时的感情状态？ 罗杰当然不可能说这歌不是自己写的。 但是，找到类似的感觉，对罗杰来说却并不困难。 这首歌，是大卫-吉尔摩为了纪念离队的前主唱西德-巴勒特所做。 当然不是因为后者去世，而是一系列复杂的原因。 简而言之，这首歌虽然表达的情感很多、很复杂，但最核心的一点，依然是对多年不见的老友的怀念。 这种感情，绝大多数人想必都曾有过。 至少罗杰是有过的。 无论是前世，还是今生这具身体的前身，都有多年不见的老朋友，偶尔的怀念，也时而会发生。 在录音指导的提醒之下，罗杰开始尝试着，将自己代入到这种感情里。 效果很明显。 尤其是当回忆起前世的好友，想到再无相见知日时，那种感觉，非常的复杂，难以用言语来形容。 足足酝酿了十五分钟，罗杰才站起身，隔着玻璃窗，对隔壁的录音室打了个招呼，走到话筒前，带上耳机。 “so，所以，你认为你能够分辨……” 这一次的效果，就要出色得太多了。 虽然没有刻意地控制，但每一个颤音，每一声唏嘘，都堪称完美。 一曲结束，罗杰的眼角微微有些发红。 “完美！” 录音室开口道：“罗杰，这次的表现太棒了！” 罗杰没有说话，默默地听完刚才的录音。 片刻之后，摇了摇头，开口道：“还不够好，再来一次。” 在罗杰的前世，这一首歌有几处不算是唱的声音，被认为是整首歌的点睛之笔。 开头漫长前奏中的两次叹息、一次吸鼻子的声音，中间一段又有若无地呢喃，以及结尾萧瑟的风声。 在抒情版，也就是原版里，罗杰保留了这些。 而在改编的朋克摇滚版本中，超长的前奏和收尾旋律，罗杰全部都砍掉了，这些当然也没有留下。 整首歌复杂而沉重的情感，仅仅只保留了两样。 孤独。 绝望。 虽然歌词没有任何变化，但是听起来完全像是另一首歌。 歌中的“你”，不再是特指某一个人，而是任何人。 这是为了符合专辑的整体基调。 作为一张完整的专辑，风格的一致性非常重要。 从曲风到歌词，都要做到统一，才能称得上是一张出色的、用心的作品。 当然，如果只追求销量，完全不必考虑这些。 但罗杰想要的不仅仅只是销量。 摇滚版本的难度大幅度降低，录制的过程对罗杰来说也不费什么力气，虽然比其它几首歌要难一些，但难的也有限。 反而是在抒情版本上，罗杰花费了更多的时间和精力。 人声的部分，朋克摇滚的版本仅仅只录制了两个小时，就录出了令人满意的版本。 而抒情版，断断续续录了几天之后，才达到了罗杰“唱出人生”的要求，进入到后期制作过程。 前前后后加起来，在这一首歌的两个版本上，仅仅只是人声的录音，罗杰就花掉了超过二十个小时。 但效果也是非常出色的。 从最初只能算是及格的六十分，达到了令人欣喜的九十五分。 至于满分…… 至少在罗杰的发声技巧有明显进步之前，几乎是不可能的事。 哪怕是再强大的后期制作，也要以出色的唱功为基础。 第118章 摇滚明星不能没有派对 3月初，新一期的billboard.hot.100单曲榜公布。 单曲《we.will.rock.you》在榜第五周，并且连续三周位列前十。 比起上周的第八名，这一周又向前迈进了一步，来到第七。 同时，单曲的首月销量也已经初步统计出来。 从1月29日发行，到2月28日，这三十天的时间里，这张单曲唱片，在零售端共卖出了大约一百三十万张左右的数量。 由于零售端数据难以确切统计的缘故，实际数字可能会有最多不超过十万的浮动。 按照大多数唱片公司的惯例，为了让销售数字更加好看，对媒体公布的不是零售端的数据，而是卖给经销商的批发销量。 公众和媒体当然不会在乎经销商手中的存货卖出去了多少，又积压了多少库存。 事实上，乐队、制作方以及发行方，同样不在乎。 《纽约每日新闻》报上，克莱尔专栏里公布的，就是这一数字。 标题也一贯的耸人听闻。 “月销三百万，开启摇滚时代的超级新秀” 3-million的字体被加粗，加大，在报纸版面上非常的显眼。 为了这次的专访，克莱尔将在未来的专栏里，为乐队做出不低于三次的广告宣传。 由于新闻法的限制，这一条当然不能落实到合同上。 不过由于业内不成文的规则，只要还想在这个圈子里混下去，一般不会有人违反这种口头协议。 克莱尔在自己的专栏里，用大量的篇幅，竭力鼓吹着darkness乐队的成就，为《we.will.rock.you》送上赞歌。 ——尽管到目前为止，乐队唯一勉强算得上成就的，就只有这一支单曲。 后面篇幅更重的内容，则是采访的摘录。 “嘿，瑞克，罗杰这家伙真不要脸。” 问题少女安妮捧着报纸，大声读道：“在笔者问到乐队成立初衷的时候，乐队的队长兼主唱说道：‘因为我们希望给歌迷们送上最好的音乐。’” “罗杰，你这么说不对。” 安妮把报纸拍到罗杰肩膀上，说道：“你应该说，因为其它乐队的摇滚都太他x的垃圾了。” “我确实是这么想的，但是我们现在没有资本这么说。” 罗杰耸耸肩，拿起报纸，说道：“至少发行三张专辑以后，我们就有资格说这种话了。” 这个世界的摇滚…… 说垃圾是有些夸张了，好歌，好乐队，还是有不少的。 但在这个世界诞生的经典，却要比前世少太多了。 罗杰拿起报纸看了一会，很快就读完了克莱尔专栏上的内容。 其中有一段加黑字体的采访摘录。 ———— 克莱尔：请问是什么原因使得你走上摇滚音乐这条路的？ 罗杰：有一次我去一家咖啡厅，看到一个男人身边围着四、五个美女，桌子下边还有两个在给他（哔）。 后来我找了个机会，去问那个男人是做什么的，为什么会有这么多美女愿意和他搞在一起。 他告诉我，他是一个摇滚明星。还说所有小妞都愿意上摇滚明星的床。 从那以后，摇滚就成了我的梦想。 ———— 这段当然不是罗杰的真实经历，而是来源于前世看到的一则趣闻。 艾索克-罗斯提及自己如何进入摇滚乐坛时，说起成名之前曾经见到过齐柏林飞艇乐队的四位大牌，如何在酒吧里和一群果儿（groupie）光明正大地胡搞。 而深受此事影响的艾索克-罗斯，就在不久之后，与几位好友组建了大名鼎鼎的摇滚乐队，枪炮与玫瑰。 后世有许多人试图从两支乐队的年代、交集等等，证明这一传闻是虚构的。 不过有一点不可否认的是，齐柏林飞艇、枪炮与玫瑰这两支乐队，从成立之初，从来就没有停止过与果儿们的各种绯闻。 而其中的绝大多数，最后都被证实是真的，包括那些非法的事件。 越过红线的事罗杰当然不会碰，不过，摇滚圈许多混乱而疯狂的传闻，却是确确实实地，让当初的罗杰对这个圈子产生了浓厚的兴趣。 某种程度上来说，这个故事虽然是编的，但也确实是罗杰走上这条路的原因之一。 “罗杰，你这样说自己，公众对你的印象会不会不太好？” 理查森犹豫着问道。 “别担心，瑞克。” 罗杰摇了摇头，示意理查森放松，说道：“我们是摇滚明星，不是偶像明星。” 摇滚明星，至少在北美这片土地上，从来都不是褒义词。 一个不爆出负面新闻的摇滚明星，那还能叫摇滚明星吗？ 比起吸.毒、反宗教之类的事来，乱搞女人，那根本算不上是丑闻。 只要不破坏别人的家庭，你情我愿，顶多只是绯闻。 嗯，未成年人也绝对不能碰。 这同样是一条不能跨越的红线。 “但是这个料爆出来的会不会太早了？” 理查森还是有些担心。 “你以为那个家伙是什么省油的灯吗？” 罗杰耸耸肩，说道：“我要是不给她一个够劲的料，那个家伙绝对会把我们（哔）的细节写进专栏里去。” “所以说还是因为你管不住自己的下半身！” 安妮毫不犹豫地指出了问题所在：“如果你没跟她（哔）过，也就没这些破事了。” “我哪知道她真的是记者。” 罗杰当然不肯承认自己当时喝多了，失去了基本的判断力，强词夺理道：“我以为她是开玩笑的。” “话说回来，那个记者的身材够辣的。” 安妮回忆起采访时的见面，饶有兴致地说道：“不如你把她的电话号码给我，这个麻烦交给我来处理好了。” “这群记者为了新闻，什么都敢写，最好不要碰这些身份麻烦的家伙。” 理查森劝说道：“漂亮的女孩哪里都有，没有必要冒险。” “你们一个有老婆，一个有***，当然不着急了！” 安妮伸出三根手指，大声说道：“我已经三个月没有性生活了！三个月！” “抱歉，这里有人躺枪了。” 罗杰举起手，说道：“我并没有***，事实上，我也有一个多月没有性生活了。” “所以我们现在需要派对！” 安妮振振有词地说道：“派对！摇滚明星不能没有派对！” “工作更重要。” 罗杰站起身，拎着贝斯走向录音隔间，说道：“干活吧，录音进度够快的话，我们或许能挤出来开派对的时间。” “fxxk！该死的奴隶主！才休息了十五分钟又要干活！” 安妮闷闷不乐地嘟囔着。 第119章 朋克和金属核 安妮想要的派对当然没有举办，至少目前的计划中是没有这一项的。 时至今日，乐队仅仅才完成了四首歌的录制。 虽然说没有比预期的进度慢，但是也没有更快。 差不多刚刚好按着时间表进行而已。 第一支先导单曲《wish.you.were.here》的后期制作已经完成，将按照计划于本周五发售。 不过仅仅只是一支先导单曲，虽然罗杰对这支单曲寄予重望，但专辑的发行方华纳唱片却不打算给它太好的待遇。 和《we.will.rock.you》肯定是没法比的。 虽然是全国范围的发行，但发行规模却很小。 首批仅仅只准备了五十万张cd，分量最重的一份广告，也只是克莱尔在《纽约每日新闻》上的专栏里提了一句。 ——随同上一期的采访一同登报，没有算在约定的宣传次数里。 “mv的拍摄地点已经联系好了，是一家废弃的精神病院。” 罗德里格斯与罗杰沟通着接下来的工作安排，说道：“我们只能使用一个周末，下周的第一个工作日，那家医院就要拆除。” 两人讨论的，是《basket.case》的mv。 在《wish.you.were.here》的先导单曲中，不会加入mv，而是放在四月份发行的ep之中，因此拍摄的计划也没有必要太赶，将放在《basket.case》之后。 在整张专辑中，罗杰计划为其中的三首歌拍摄mv，分别是《basket.case》、《wish.you.were.here》以及《hell.song》 。 经过沟通和讨论之后，罗德里格斯认为，先导ep的四首歌应该都有mv，因此《dark.necessities》的mv也被列入了计划。 其中前三首歌的mv，都由罗杰提供创意和构想，由专业的编剧完善剧本。 而最后一首，罗杰没有插手的想法，交给了制作人团队去安排。 其实在这一张专辑里，超过一半的歌，原版都是有mv的。 但只有《basket.case》的mv，让罗杰印象深刻，打算全面照搬。 至于其它的两首，完全和原版没有半毛钱关系。 ——平克-弗洛伊德的《wish.you.were.here》，是没有mv的。 拍摄mv是周末的事，在此之前，乐队必须继续录歌的工作。 在已经录制完毕的四首歌里，《freak》不会被放入先导ep。 还差一首《hell.song》。 这支在2007年推出的单曲，来自前世后朋克时代的顶级乐队之一，sum.41。 和很多摇滚乐队一样，sum.41在乐队取名的时候非常的随意。 据乐队主唱德里克-惠布利所说，因为乐队成立的那一天，距离高中毕业的暑假还有41天，所以就取了暑假的首字母sum，加上41天这个数字，组成了乐队的名字。 就和任何一支朋克乐队一样，sum.41身上有很多的争议。 不喜欢他们的人，认为他们是一支典型的“录音棚乐队”，live现场掌控力极差，毫无气场可言。 这种说法倒也全非是在黑他们，sum.41的所有大型live现场中，唯一拿得出手的就是2003年的东京演唱会。 但即便是这一场，和muse等以现场掌控力著称的大牌乐队相比起来，还是有很明显的差距。 但是，若是仅仅只论录音棚专辑的质量，在2000年后成立的，所有“后朋克时代”的乐队里，sum.41却毫无疑问地可以位列前三。 而且这个排名并不仅仅只局限于朋克摇滚，而是包含了所有摇滚乐队在内。 这支最开始以模仿green.day而出道的乐队，在短短几年之内，就走出了自己独有的风格，成为了世界上最畅销的朋克乐队之一。 说起sum.41和green.day，还有一个很有趣的情况。 sum.41出道初期，接受媒体采访时，四位成员都表示，green.day是自己的偶像，受到了后者的影响，才爱上了朋克摇滚。 但在乐队成名之后，sum.41的粉丝，却不断地在各种场合贬低green.day，撇清两者的关系。 ………… 虽然由于气场稍差，导致sum.41的live现场比起其他乐队来，少了许多的激情，更像是流行乐队的现场。 但这支乐队的创作才华，却得到了绝大多数歌迷的认可，留下了大量的优秀作品。 从乐队风格上来说，走出自己风格之后的sum.41，更多地融合了金属的元素，介于朋克和金属核之间，并不属于完完全全的朋克乐队。 《hell.song》就是这样一首集朋克与金属核为一体的作品，在朋克乐坛的影响力非常深远。 这样一首歌，罗杰当然不会放过，毫不犹豫地放进了乐队的首发专辑之中。 不过由于专辑整体风格的需要，稍作了一些改编，减轻了金属核的比重，加强了朋克的元素。 乐队从成立到现在，除了赶通告的时间，几乎天天在一起排练，早就培养出了相当的默契。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 尤其是第一张专辑的十首歌，熟悉得不能再熟悉，录音的过程非常轻松。 罗杰的贝斯是第一个录完的，在这首歌里，贝斯的比重很轻，几乎没有什么存在感，也没有任何复杂的技巧。 虽然不至于说只有蹦蹦蹦蹦，但也差不了多少。 搞定了自己的部分之后，罗杰让罗德里格斯找了一个贝斯手，陪着安妮和理查森继续录吉他和鼓的部分。 自己则去往另一间录音室，听着demo的版本，录制人声的部分。 这一首歌的demo和《freak》一样，完成度已经很高。 虽然拿来直接做后期还差了不少，但是听着demo来录人声部分，已经是足够用了。 事实上，全部的十首歌里边，唯一一首demo完成度不够，必须等正式录制的伴奏完成，才能开始录人声的，也就一首《wish.you.were.here》的抒情版而已。 这还不是因为乐队配合度的问题，而是因为这首歌的demo，安妮是用电吉他来录的，而不是原本应该使用的木吉他。 相比较而言，《hell.song》这一首歌，无论是乐器，还是人声的部分，在整张专辑里，难度都是偏低的。 大段的吉他solo，以及大量使用快节奏短音符的鼓点，看上去很炫目，实际上难度都不高。 初学者肯定玩不来，但技术稍微不错的吉他手和鼓手，都可以轻易完成。 人声的部分同样如此，只需要用嘶吼来突出力量感，除此之外就没有其它更高的要求了。 事实上，绝大多数的朋克摇滚都是如此，追求的是用简单的手法表达出完美的旋律，从不盲目追求炫耀技术。 第120章 斯坦福的精神病院 这个年代，或者说这个世界的华纳唱片，和其母公司时代华纳集团并没有分家。 因此，有着华纳唱片作为发行方参与到专辑当中，很多事情都会变得简单起来。 比如说专辑中四首歌的mv录制，就交给了华纳兄弟旗下的一个二线厂牌负责。 四支mv加起来五十万美元的预算，出动好莱坞二线的电影公司，都算是大材小用了。 低成本，低投入的小制作，也完全没有必要请迈克尔-贝、扎克-施耐德这一级别的导演来掌镜。 好莱坞从来不缺人，无论是台前的演员，还是幕后的导演、灯光师、化妆师或者其它成员。 就跟乐坛一样，有太多人，为了梦想或者其它理由，一头扎进这个混乱的圈子，却根本找不到一个机会。 其中的佼佼者，无论是外表，还是演技，都不比那些顶级明星逊色，缺的只是一个机会而已。 但在这个圈子里，机会比努力重要无数倍。 罗杰只提出要求，具体如何运作，乐队根本没有插手。 一方面是因为不懂，另一方面，乐队在《怪胎》这个项目上的话语权虽然很大，但却也拿不到最终决策权。 除了对几部mv剧本和主角人选的最终审核之外，无论是罗杰，还是安妮和理查森，都没有过问剧组的细节。 周五下午，乐队乘车来到斯坦福市。 这个斯坦福可不是加州那个世界闻名的斯坦福大学，而是位于纽约东北方向，隶属于康涅狄格州的一个小城市。 虽然不是纽约州的城市，但通常意义上来讲，一般人们认为斯坦福是纽约的卫星城，两者之间的距离仅仅只有五十多公里。 项目组寻找到的，即将拆除的精神病院，就在斯坦福市的郊区。 “剧组那边正在拍摄其它角色的戏份，你们先去化妆。” 导演的助理将乐队三人带到化妆拖车前。 虽然只是一个小剧组，但乐队三人的待遇仍然是非常不错的。 至少，每人都有独立的化妆间。 而其它的演员，没有人能享受到这样的待遇，哪怕是mv的主角也不行。 化妆的过程并不复杂，没有任何夸张的造型。 仅仅只是换身衣服，然后画上淡妆，将罗杰三人打扮成…… 精神病人的造型。 “你是怎么想的，精神病人？” 安妮的嘴巴根本闲不下来，不停折磨着罗杰和理查森的耳朵：“这个想法虽然很酷，但是万一别人以为我们真的有精神病怎么办？我可不想天天被人逼着吃一堆乱七八糟的药片！” “我觉得我们需要一个助理了。” 罗杰没有搭理安妮，和瑞克讨论道：“我们现在在乱七八糟的小事上浪费的时间太多，如果有一个助理，我们所有人都能轻松很多。” 一人一个助理，目前来说没有太大的必要。 不过乐队三个人共同使用一个助理，还是很有必要的。 别的不说，单单是将琐碎的杂事交给助理去做，就能为乐队的三人节省下大量的时间。 “以我们的收入，养一个助理确实没有什么压力，不过可以信任的人不那么好找。” 理查森考虑了一会，说道：“这个问题交给我，我回去找找，应该能找到合适的人选。” 私人助理，无论是工作助理还是生活助理，就跟律师、经纪人等等一样，经常会接触到各种隐私的事情。 如果是一个靠不住的人，往往会给乐队带来很大的隐患。 说真的能造成什么危害倒也未必，但谁都不愿意承担这种没有必要的风险。 在人的选择上，信任和忠诚，往往比能力更加重要。 没聊几句，导演那边传来消息，轮到乐队拍摄了。 “克里斯蒂安，开拍的时候会有人给你提示，你跟着医生走到话筒的位置就直接开始唱。” 导演在对乐队讲着拍摄的流程和走位：“克拉克，你直接站在吉他位上，护士会帮你背上吉他，你不要主动去接，让护士帮你背好，然后就直接开始弹，不要有停顿。” 由于作为主唱的罗杰弹的是贝斯，不是像bj那样弹吉他，在拍摄的细节上，肯定不可能百分之百去复制原版的mv，要做出适当的改动。 比如说，原版的mv开头部分，只有主唱bj在话筒前，而md和tc都是后加入镜头的。 但在罗杰他们的拍摄中，一开始，罗杰和安妮两人就要同时出场，随后理查森才会到位。 演奏这一段的拍摄，是最为简单，也最容易的。 这本来就是乐队平时干的活，根本不存在任何问题。 虽然由于不是专业演员的原因，偶尔犯了一些比如走到镜头之外，或者下意识看向镜头的问题，但也仅仅只拍了几次，导演就喊了通过。 接下来的剧情拍摄阶段，对乐队三人来说就稍微有点难度了。 音乐跟电影，完全是两回事。 哪怕mv的要求远远没有电影那么高，但是也不能让观众感到太过于出戏。 根据剧本的设定，乐队三人扮演的都是精神病患者。 不过具体还是有区别的。 罗杰需要表现出的情绪是妄想，安妮是恐慌，而理查森则是狂躁。 这些当然不是在三人身上贴上“妄想症”之类的标签，而是依靠镜头语言来体现。 比如说，在理查森单独拍摄的镜头中，就有在病房中大肆破坏的场景，将电视机从窗户扔了出去。 而安妮的病房则是空无一物，只有一片纯白，安妮蜷缩在角落里，脸上挂着不安的表情。 同时，在mv中还加入了一些非常独特的设计。 在一个镜头中，一名医生微笑着喂罗杰吃药，此时镜头转到医生背后，露出的却是一个魔鬼的面具。 这可以解释为罗杰的妄想症，同时也有另一种解读。 精神病院工作的医生和护士，都是魔鬼。 ——北美经常爆出精神病院虐待，以及非法使用镇定剂类药物控制病人的丑闻。 在第一部《basket.case》的mv中，主角并没有多少戏份，但是大量只有一两个镜头，甚至不会露脸的路人角色却并不少见。 仅仅只是在结尾，整首歌结束的时候，镜头会转到一间被隔离的病房，定格在被砸开的玻璃窗上。 病房的资料卡上，贴着病人的照片。 这个逃跑的病人，也是接下来几首歌mv的主角。 额外多出来的这段结尾，也是这首歌的mv中做出最大改动的地方，以便引出后三部mv的剧情。 第121章 拉丁天后的邀请 精神病院中的拍摄，用去了三天的时间。 接下来还有其它的外景镜头要拍，不过乐队的部分已经结束，都是剧组和其它演员们的事了。 乐队在周一回到了纽约，继续按照计划，进行专辑预热的宣传，以及录制剩下的歌曲。 在完成度最高的几首歌录完之后，乐队录歌的速度稍稍降低了下来。 不过这并不存在任何麻烦，一切依然在按照计划进行。 ………… “罗杰，等一下。” 一天的录制结束之后，西奥多叫住了打算离开的罗杰，说道：“公司为你们安排了一场演出，如果你们这边没问题，公司会在这几天内和对方签订合同。” “我们到你的办公室去谈。安妮，瑞克，你们也一起来。” 罗杰想了一下，叫上两名队友，一起来到西奥多的办公室。 “说说那场演出吧，有具体的资料么？” 罗杰朝西奥多问道。 “当然有。” 西奥多拿出早就准备好的资料，递给罗杰三人，说道：“nba季后赛的首战，纽约尼克斯队希望你们出现在他们的主场。” “一百万美元？” 罗杰翻开文件，第一眼就看到了用加粗字体标明的出场费。 这个数字不算低，但乐队要做的事情也不少。 根据对方的要求，乐队必须在季后赛首战开场之前，为主场的观众们奉献上一场时长不低于四十五分钟的演出。 歌单需要通过纽约尼克斯队的审核，必须“能够调动观众热情、符合体育赛事的精神”。 同时，对方要求表演的曲目中，必须有《we.will.rock.you》这一首歌。 “西奥多，乐队现在排练过的歌你都知道，除了《we.will.rock.you》，哪还有符合体育赛事精神的歌？” 罗杰耸耸肩，说道：“我也很想赚这一百万，但是，你懂的。” “事实上，纽约尼克斯队准备了一份歌单，如果你们愿意唱，版权问题他们会负责解决。” 西奥多伸出手，将罗杰手中的文件翻到最后一页。 罗杰看了一会，上面都是这个世界比较著名，耳熟能详的正能量体育歌曲，从摇滚到流行，各种风格都有。 罗杰盯着西奥多，没有说话。 “好吧，我明白了。” 西奥多摊开手，无奈道：“我会帮你们推掉这场演出。” “你可以把《怪胎》专辑的歌报上去，如果他们愿意接受，我们就唱。” 罗杰想了一会，说道：“翻唱就算了，乐队一般情况下不会翻唱别人的歌。特别是像这种大量翻唱的情况，绝对不会允许。” 另一首同样适合体育赛事的歌，罗杰压根没有提。 为了确保版权方面的利益，在2000年之前，那首歌都不会出现在任何公开的场合。 至于翻唱。 偶尔翻唱一两首歌当然不是不可以，如果歌选得好了，也很能制造话题性。 但纽约尼克斯队的要求，却太过分了些。 一场演出，如果全是翻唱别人的歌，没有原创，这对乐队的形象绝对是极大的伤害。 这种事罗杰是绝对不会答应的。 “我会向公司转达的。” 西奥多又拿出另一份文件，说道：“这个演出应该没什么问题，不过收入要少一些。” “佩内洛普摇滚音乐节？” 这个名字，罗杰有一点印象。 好奇地翻开文件夹，快速翻阅起来。 这个音乐节，是华纳唱片旗下的拉丁裔流行天后佩内洛普-加西亚所举办的。 后者是华纳唱片签约歌手中最大牌的一位，在这个世界上，还活着的歌手当中，唯有格林特能勉强与之相提并论。 单从商业价值而言，虽然是完全不同的两个世界，风格也不一样。 但这个世界的佩内洛普，大约和前世九十年代的麦当娜相当，能够稳稳地坐在第一的位置上。 不过对方的成就有多惊人，和罗杰的关系都不大。 罗杰所在意的，还是这个以拉丁天后命名的大型音乐节。 按照资料上的描述，这个音乐节从今年开始举办，目标是办成世界上最具影响力的摇滚狂欢节。 ——虽然拉丁天后唱的是流行，但个人却更喜欢摇滚音乐。 虽然这是一场摇滚音乐节，但地点却很奇怪地选在了乡村音乐的圣地，纳什维尔。 由于第一次举办，哪怕有着天后的名头作为背书，音乐节的前途也是一件未知之事。 如果是华纳唱片这样的大公司，或者哪怕差一点的二线公司主办，情况也会截然不同。 但一个歌手举办的音乐节，失败的风险并不小，哪怕这个歌手是当前流行乐坛无可置疑的第一天后。 所以，那些大牌的顶级乐队不愿意冒险，大多都婉言拒绝。 邀请差一筹的二线乃至三线乐队，也就成了无奈之下的选择。 在这样的情况下，作为北美近一个月来最炙手可热的新秀乐队，darkness就在华纳唱片的推荐下，进入到拉丁天后的视线里。 在看过乐队在电视节目中的演出视频之后，拉丁天后通过华纳唱片，向乐队发出了邀请。 不过，考虑到darkness只是一支新秀乐队，待遇肯定不可能和那些已经坐稳二线的乐队相提并论。 不但演出的时间是最短的，只有二十分钟。 就连排序，也是较差的一个，排在第一天的第三位。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ ——按照惯例，热场乐队必须具备相当的名气，接下来则是大牌登场带动全场的气氛。 第三或许不是最差的位置，但也绝对是倒数。 给出的出场费也符合乐队现在的身价，五十万美元，外加报销团队在合理范围内的开销。 包括机票、食宿、设备中易损坏的耗材等等，但调音团队的薪酬和设备租赁费用不包含在内。 “四月十号？时间这么紧？” 罗杰看完之后，把文件递给理查森，说道：“你们俩也看看，我认为这个可以参加。” “提前一个月确定演出阵容的情况虽然不常见，但是也是有的。” 西奥多解释道：“一开始邀请的都是那些顶尖大牌，被拒绝以后才重新找人，时间上就晚了一些。” 本质上来说，darkness乐队是被当成了备胎。 或者说，备胎中的备胎。 不过罗杰三人并没有任何不高兴的意思，这很符合乐队现在在业内的地位。 虽然有了点成就，但本质上还是新人。 仅此而已。 “我认为可以接下来。” 理查森也看完了资料，给出自己的意见。 至于安妮，丝毫不出意外地投了弃权票。 “这个演出我们接了，不过，价格最好再争取一下。” 五十万美元符合乐队现在的身价，不过谁都想要更好的待遇，这方面的事，就交给唱片公司去谈了。 由于商业演出也要和二十世纪娱乐分账，对方肯定也会竭力争取更好的待遇。 第122章 教坏小孩子 几天之后，西奥多传来了消息。 一个坏消息，纽约尼克斯队没有通过二十世纪娱乐为乐队报上去的歌单，认为歌曲内容不符合“积极向上的体育精神”，因此这场演出计划被取消了。 一个好消息，由于时间紧张的缘故，佩内洛普摇滚音乐节的主办方在谈判中做出让步，将乐队的出场费提高到了六十万美元。 虽然仅仅只多了十万，而且还要和二十世纪娱乐进行分成，但那也是钱。 没有人会嫌钱多。 这场演出的收入看上去并不可观，按理来说，二十世纪娱乐完全没有必要费这么大的力气去运作。 不过，这却是对乐队live现场气氛掌控能力的一次考验，也可以说是一次试水。 根据这一次演出的效果，将决定二十世纪娱乐在接下来的时间里，为乐队安排的是一般的商业演出、小型演唱会，还是大型巡演。 虽然后者肯定是赚钱最多的一项，但如果乐队的能力达不到要求，二十世纪娱乐也不可能付出巨额的资源，去冒这样的风险。 演唱会，才是歌手和乐队收入的大头。 或许在这几年还不是太明显，再过上几年，随着数字唱片的冲击，实体唱片行业的规模急剧萎靡，靠着卖唱片赚钱的日子就会一去不复返。 亏本卖唱片，然后靠演唱会和广告代言捞金，将会在未来几年之后，成为流行乐坛的常态。 只有最顶尖的那一小撮大牌，还可以继续在专辑的销售上盈利。 但是，靠演唱会捞钱虽然快，却也不是什么人都能做的。 要么有非常大的名气和足够多的死忠粉丝，让粉丝们不惜花上大笔的积蓄，也要追满偶像的每一场巡回演出。 要么就有足够强的气场，能够完美点燃现场观众的热情，以吸引到非核心粉丝的追捧。 尤其是对于摇滚乐队来说，后者更加的重要。 如果两个都达不到，演唱会现场的保安比观众多这种笑话，也不是没有出现过。 ………… “我说，你们两个不会搞砸吧？” 安妮不知道什么时候又开始恢复了嚼口香糖的习惯，吐槽道：“这才是我们真正意义上的第一场演出，你们可不要吓得忘了怎么敲鼓和弹琴。” 嗯…… 至于拳击比赛的那次，简直不能再糟糕了，谁都不愿意再去回忆起来。 “我和罗杰都有大型演出的经验，反倒是你，让我觉得很不放心。” 理查森说道：“如果你紧张的话，我建议你到时候来点什么刺激的玩意。” “瑞克，她还是个孩子！” 罗杰有些不满地说道：“你自己嗑.药就算了，别教坏小孩子。” 在北美，虽然大多数人十八岁就要开始自立，但直到二十一岁，才会被认为是真正是个大人了。 “好吧，我道歉。” 理查森立刻意识到自己刚才说了什么，连忙道歉：“我的意思是，安妮，你最好不要跟我学。” “不就是叶子嘛？我上高中的时候就玩腻了。” 安妮撇撇嘴，说道：“那玩意臭的要死，我才没兴趣。” “安妮根本不是会紧张的性格，没必要担心这个。” 罗杰说道：“比起紧张，我反而是担心她会在舞台上突然发疯。” “喂！什么叫发疯！” 安妮张牙舞爪地扑上来，作势要跟罗杰拼个你死我活：“你必须得给我道歉！” “没有派对，没有小妞。” 罗杰一眼就看穿了安妮的想法，丝毫不给对方任何机会。 整理好手中的文件，罗杰开口道：“你们两个，一人准备两段solo，长度在三十秒到一分钟之间，不要和以前用过的重复，这周之内搞定。” 停顿了片刻，罗杰强调道：“这次演出对我们来说很重要，不允许有任何失误。” 很多时候，乐队在现场表演，看似即兴发挥的solo，多数情况下，其实都是提前准备好的。 只是在“使用的时机”上，比较即兴而已。 当然，真正的即兴发挥也是有的，而且还不少。 但这样做并不稳妥，罗杰并不打算在佩内洛普摇滚音乐节上使用这样的方式。 等到乐队的粉丝基础足够稳定，才是真正随意发挥，享受摇滚即兴魅力的时候。 “没问题。” 理查森立刻答应下来。 “放心吧，我最擅长的就是solo。” 安妮正说着，突然想起了什么，问道：“你不打算去纹点什么吗？身上光秃秃的，一点都不像摇滚明星。” 罗杰身上没有纹身，倒不是说不喜欢。 在前世的时候，罗杰也曾经迷恋过纹身，不过随着年龄增长，工作越来越忙，这方面的爱好就慢慢淡了下去。 来到这个世界时，这具身体上就没有纹身，也一直没有想着去弄一个。 “要不然我们一起去纹身吧！” 安妮提议道：“一起纹一个代表乐队的标志，三个六怎么样？” 和太平洋对岸那个国家不同的是，在西方国家里，666代表的是魔鬼的意思。 “天主教跟你有仇吗？” 罗杰当然不可能同意这种无厘头的提议，尤其是，在罗杰知道666另外一个含义的情况下。 “好的纹身师要提前几个月预约，很麻烦，而且收费还很贵。” 理查森是个狂热的纹身爱好者，在这上面花掉的钱甚至比他的车还要多。 停了几秒钟，理查森继续说道：“我认识几个不错的纹身师，如果你有兴趣的话，我可以介绍给你。” “过一阵吧，乐队最近太忙了，没有时间。” 罗杰摇摇头，说道：“估计要到明年才有时间了。” 罗杰前世也纹过几次纹身，知道这东西看上去简单，实际很麻烦。 特别小的图案还好说，稍微复杂一些的图案，纹身的过程就要几个小时到几十个小时不等。 而且在纹身之后的恢复期里，皮肤会干裂得像是鱼鳞一样，非常难看，愈合得速度也不快，动辄就要以月来计算。 当然，对工作什么的肯定没有多大影响，却很破坏形象。 普通人当然没必要在意这些，但明星却不能不在意。 哪怕是对形象最不在意的摇滚明星。 第123章 口碑和市场 （ 所以提起《hell.song》你就只能想到开头吐口水吗？ ） ………… 《wish.you.were.here》的单曲上市，没有引起太大的波澜。 和《we.will.rock.you》几乎引爆整个北美的热情相比，差距明显。 尽管乐队现在已经具备了一定的名气，但《wish.you.were.here》的销量仍旧一般。 虽然不能说低得让人无法接受，但也没有任何大爆的迹象，一直不温不火。 但是乐评界对这一首歌的评价，却远远超过了后者。 这也并不出乎罗杰的意料之外。 在前世，如果不是《月之暗面》专辑明珠在前，让紧随其后发布的《wish.you.were.here》对比之下稍显逊色，这一张专辑必然能够为平克-弗洛伊德再添几座留声机。 直到四十年后，平克-弗洛伊德乐队解散，在人们细数这支伟大乐队成就的时候，乐评界才为《wish.you.were.here》这首歌重新正名。 这天然就是一部会讨好评论界那帮老头子的作品，尤其是无限接近于原版的抒情版。 不过相较而言，作为消费主力的年轻人，似乎更加喜欢罗杰改编的朋克版本。 这也符合市场部的预测。 快节奏、易于上口的歌，永远比温吞如水的慢歌更加容易讨好歌迷，尤其是年轻的歌迷。 也更容易赚“快钱”。 罗杰的思路也非常的明确，一张专辑中的大部分歌，以能够讨好歌迷、迎合市场、偏向流行的内容为主。 但另一方面，为了一定程度上迎合评论界的那帮老头子的喜好，每张专辑中至少要加入一到两首符合评论界“审美”的歌，至少也要单独发布相应的单曲版本。 比如抒情版的《wish.you.were.here》。 只有销量没有奖项，或者反过来，都不可能满足“传奇乐队”的要求。 虽然说音乐类的奖项，诸如格莱美，音乐协会大奖等等，不至于像好莱坞的奥斯卡那样，审美完全脱离普罗大众。 但大众审美和所谓的“专业审美”之间，依然有着明显的差异。 “这和年龄有关，你不能指望一群平均年龄快五十岁的老头子，还能像年轻人一样热血沸腾。” 面对安妮的疑惑，罗杰如是说道。 摇滚很多时候确实不分年龄，比如大名鼎鼎的滚石乐队，四个成员加起来超过三百岁，还在疯狂地摇滚。 但另一方面，摇滚却又是年龄划分最为明显的音乐类型。 最显著的一点在于，绝大多数三十岁以下的年轻歌迷，最重视的是“旋律”，而三十到四十五岁的歌迷，重视的是“技术”，四十五岁以上的歌迷，则更多的看重“感情”。 当然，这不能代表全部，但却能代表大多数的情况。 而乐评界的评论家们，以及各大奖项的评审团，平均年龄都超过了四十五岁。 这也是为什么，节奏和力量都偏弱的抒情摇滚，更加容易获得专业奖项的青睐。 ——以歌迷投票为主的奖项，比如全美音乐奖，当然不在此列。 最极端的例子，就是鲍勃-迪伦和acdc，两者都是摇滚界的传奇，但前者在北美获得的奖项，足足有后者的一百多倍。 虽然这和acdc来自澳大利亚，而非北美本土乐队有关，但多少也能看得出一些东西来。 （注：acdc多次获得北美三大音乐奖提名，但获奖只有一次） 拿出抒情版的《wish.you.were.here》，罗杰个人的喜好肯定是很重要的原因之一，但更重要的，却是要用这首歌，来告诉评论界的那帮老头子。 “我们不是一个流行乐队，快把奖杯丢给我们！” 这样做的效果也是很好的，在罗杰的提议下，华纳唱片认可了罗杰提出的宣传方式，以对乐评家们的公关为主。 在支票和歌曲的双重作用下，大量的乐评家们为这首歌送上赞歌，大肆吹捧。 评论发表的时间有早有晚，但有关这一首歌的吹捧，却几乎成为整个三月的主题。 当然，这仅仅只是在关注darkness乐队的人眼里。 “这是一首充满真挚感情、令人落泪的优秀作品，很难想象，它竟然出自一个十八岁的少年手中。噢，抱歉，这个少年下个月就要十九岁了。” ——《洛杉矶邮报》 “听说darkness乐队又出新歌了，我的第一反应是，‘天啊，他们又要开始大合唱了。’但是这首歌出乎意料之外，它让我重新想起了很多被遗忘的事情。我认为这首《wish.you.were.here》值得9.5分的评价。满分十分。” ——《华盛顿新闻报》 “音乐最动人的地方不在于旋律，而是真挚动人的感情。《wish.you.were.here》难得地做到了这一点。虽然现在才三月，但我已经可以确定，这就是今年流行乐坛最出色的作品。” ——《音乐人》杂志 “主唱的演绎略有瑕疵，但仍不失为一支出色的作品。考虑到作者的年龄，可以说令人惊讶。说预定明年的全美音乐奖最佳单曲太过夸张了，但获得提名的可能性很大。4.8分满分5分。” ——《公告牌》杂志 当然，抨击的声音也不是没有。 比如说一位老牌乐评家，就在自己的专栏中对这首歌打出了差评。 “摇滚版就不说了，那是什么shxt玩意？抒情版勉强听得进去，但一个毛头小子能有多少人生感悟？无论是悲伤还是唏嘘都太过刻意，很难引起共鸣，只能给出勉强及格的评价。” 不过，总体而言，至少在评论界里，对这首歌送上赞扬的声音，要远远多过批评。 虽然这些赞扬的声音仅仅只局限于抒情版，而对朋克版本，要么是无视，要么是一边倒的批评。 不过，从市场的反响来看，大多数歌迷的看法却截然相反。 朋克版本在最主要的消费者，二十五岁以下的年轻歌迷群体中，受欢迎的程度要远远超过抒情版。 这很正常，你不能指望一个十几二十岁的年轻人，能够对一个“老家伙”的人生产生多少共鸣。 不可否认，一首好歌可以不分年龄，不分性别，不分种族，任何时候都能够打动人心。 但打动人心，和刺激消费者的购买欲望，完全是两码事。 前者赢得口碑，而后者，获得的是美元。 第124章 这很朋克(5更) 在整个三月，乐队减少了大量的宣传行程，将精力集中在新专辑的制作。 前半个月过去，乐队又完成了三首歌的录制。 同样来自前世三支不同的乐队。 在《怪胎》这张专辑中，罗杰为专辑制定的主题，是一种不被人理解、仿佛与世界隔离开来，格格不入的孤独感。 从另一个角度来解读，也可以看做是“人群中的异类”。 这是朋克摇滚中最常见的主题之一，尤其是在前世九十年代的朋克复兴时期。 这一主题的使用频率，仅次于讽刺社会。 不过由于不可描述的神兽力量，后者肯定是不能用的。 关于朋克摇滚，有一个流传很广的段子。 a：什么是朋克？ b：（在“禁止随地吐痰”的警示牌下吐了一口痰）这就是朋克。 a：（学着b的动作来了一发）这就是朋克？ b：不，这是流行。 这个段子虽然是编的，但是某种程度上，也可以体现出朋克的思想核心。 你可以将任何一种贴着“非主流”标签的思想或者行为归类到朋克之中，但却绝对没有跟风。 （这个非主流当然不是杀马特的那种非主流。） 在罗杰的前世，七十年代，以s手枪乐队为代表的朋克运动浪潮中，以尖锐的立场宣扬解放思想、反主流、讽刺社会现状等等，使得朋克成为摇滚中的一个大类。 不过这一时期，由于立场太过于尖锐，难以得到主流的认可，朋克摇滚的辉煌相当短暂，仅仅只持续了几年时间。 而后，在八十年代末到九十年代初期，在一支名为“邪教”的地下乐队的影响下，北美的摇滚圈，尤其是地下乐队的圈子中，诞生了一大批新派朋克乐队。 这些人里，有的一直默默无闻，始终混迹于地下乐坛和独立音乐的圈子，没有进入过主流的视野。 有的以朋克精神为核心，融入其它摇滚风格，开创了新的摇滚流派，比如大名鼎鼎的nirvana。 虽然nirvana存在的时间和s手枪同样短暂，但不可否认的是，这支伟大的乐队在摇滚音乐的历史上，留下了相当分量的印记。 还有一批人，将朋克摇滚重新带回到摇滚音乐的主流，这其中同样有很多出色的名字，比如blink-182、nofx等等。 而在朋克复兴时代，讽刺社会依然是朋克摇滚的主流，但同时，也有另一种思想，在这股风潮中渐渐兴起。 这种思想，叫做“异类”。 远离主流，不被理解，向来是朋克摇滚的标签之一。 一些乐队干脆以此为主题，创作了大量的音乐。 在九十年代之后，这一主题或者类型的作品，也成了朋克摇滚最大的分支之一。 在《怪胎》这张专辑的选歌中，尽管每首歌无论内容还是表现手法都有所差异，但却都符合同一个主题。 远离人群的疏离感。 以这个角度，来诠释“异类”这个名词。 不过有趣的是，在罗杰选歌的时候，并没有全部按照这一标准来做。 至少以前世的观点来说，不符合这一主题的歌虽然不多，但是也有。 如果说《wish.you.were.here》在改编的版本中，还算符合这一主题的话。 另一首歌，至少在前世，是绝对与主流眼中的异类毫无关系的。 这首歌来ashes.remain乐队。 这支乐队成立于2003年左右，名气不大，甚至可以说是籍籍无名，许多人压根找不到他们的资料。 （确实找不到特别详细的资料，翻墙都找不到多少） 从音乐风格上来讲，ashes.remain的三张专辑各有不同的风格，分别是另类摇滚、流行摇滚以及流行。 而从乐队本身的理念来讲，这是一支福音摇滚乐队。 所谓的福音摇滚，也叫做基督教摇滚，并不是指音乐的风格，而是指创作的宗旨。 通常而言，绝大多数的摇滚乐队都有或多或少的反宗教倾向，尤其是反基督教天主教。 但基督教在西方国家是很重要的信仰，许多热爱摇滚音乐的人，同时本身也是基督教徒。 在这种情况下，为了宣扬信仰，福音摇滚也就随之诞生。 这类乐队的成员基本上都是虔诚的教徒，风格流派大多以流行为主，不过也有朋克或者其它类别存在。 他们的歌，大多是为了宣扬想信仰，赞颂“主”或者“基督”而生。 在基督摇滚乐队中，没有赫赫有名的传奇乐队，但也不乏传唱度极高的大牌。 比如skillet、third.day等等。 ashes.remain乐队的歌就是如此，在罗杰选择加入《怪胎》专辑的《on.my.own》中，就使用了大量隐晦的暗示，来宣扬自己的信仰。 不过就和任何一个完全靠暗示构成的作品一样，《on.my.own》需要联系起那张专辑前后的歌，才会让人恍然大悟：原来这是一首福音摇滚。 如果换一个环境，这首歌却可以理解为讽刺信仰，宣扬“信仰无用”这样的观点。 比如说在《怪胎》专辑之中。 在歌词中有一段“吾主，我需要一个不会被否定的希望。直到最后我才意识到，我从未想要独自面对。” 在ashes.remain乐队的专辑中，通常这一段歌词被解读为，在经过了一系列遭遇之后，发现信仰才是最终的归宿和希望。 而在《怪胎》这张专辑里，联系起前后几首歌，这段歌词的解读就会完全变了个意思。 直到最后，才发现信仰只是虚无缥缈的虚假希望，事实上一直都是独自一人。 那句在歌里反复出现，充满力量感的嘶吼“bring.me.out（带我出去）”，在原曲中也代表着希望得到上帝的帮助。 而在《怪胎》专辑中，毫无疑问，所有人都会认为这代表着希望脱离信仰的束缚。 这当然是罗杰的恶趣味。 事实上，罗杰选择这首歌的理由，仅仅只是因为它很好听，曲风特点也符合专辑的要求，仅此而已。 不过。 一首赞扬基督教信仰的歌，在不对歌词做出任何改动的情况下，只是换了一张专辑，就变成一首隐晦地反宗教歌曲，这种事情还蛮好玩的。 或者换一个说法，这很朋克。 只可惜这样的乐趣只能一个人独享，没法拿出来和队友分享。 第125章 冲销量的歌 除了《on.my.own》之外，另外两首歌，在前世的原作者或者说演唱乐队，名气就要大得多了。 simple.n和ck.veil.brides。 前者有着“加拿大五月天”之称，这个说法多少带着点贬义的意味在里边。 这支乐队从出道起就打着流行朋克的标签，不过后来就越来越偏向流行，朋克和摇滚的元素越来越少。 尤其是到了2013年以后，简直不像是一支摇滚乐队，几乎变成了小鲜肉式的偶像组合，虽然年龄不那么小鲜肉就是了。 这种情况，在朋克乐队，尤其是流行朋克乐队中很容易出现。 因为朋克追求简单的风格，和流行有着太多的相似性，商业的元素稍稍浓一些，摇滚的味道就剩下不了多少了。 很多以朋克风格出道的乐队，都有这样的问题，比如fall.out.boy，simple.n，all.time.low等等。 在许多对摇滚有着执念的歌迷眼里，这种行为是毫无疑问的背叛。 对于这种指责，实际上没有太多站得住脚的地方。 一切仅仅只是利益驱使，仅此而已。 有歌迷的一句话说的很中肯，时代不同了，如果不向商业妥协，坚持朋克，你连他们的歌都听不到。 就连被誉为朋克教父的green.day，后期都开始向商业妥协，何况是其它的乐队。 后期的simple.n如何不朋克、不摇滚，姑且不做评判。 这支乐队至少在第一个十年里，确实拿出了不少非常不错的【流行朋克】作品。 这支乐队的歌，罗杰u盘里存有的不多。 在为数不多的几部作品里，罗杰挑出了《astronaut》这支单曲，加入到《怪胎》专辑中，排在第四位。 ——这个排序仅仅只是按照歌词主题以及曲风变化来排，以保证整体的统一性，和歌曲本身在专辑中的地位或者说分量关系不大。 这首歌，或者说它原本的专辑，几乎可以算是simple.n最后一张带有朋克风格的专辑。 虽然流行的比重已经高得有些过分，远远压过了朋克。 这一首歌出现在《怪胎》专辑里，唯一的理由就是冲传唱度、冲销量，仅此而已。 虽然它多少会拉低整张专辑在硬核摇滚乐迷中的口碑，但相比于带来的销量提升而言，这是可以接受的代价。 毕竟这是一个商业化的时代，独立乐队坚持自我风格的选择固然值得尊敬，但如果想要成名，向商业妥协，是必不可少的。 尤其是在乐队发展的初期。 至于成名之后，地位足够稳固，那时候想怎么玩硬核都可以，反正会有足够多的粉丝买单。 但很显然的是，乐队现在并没有这样的基础。 而另一支乐队，名气比起simple.n来要小得多，至少在太平洋对岸的那个国家是如此。 不过在北**ck.veil.brides乐队的知名度并不低，唱片销量也还算不错，是各大销量榜单的常客，尽管从未获得过较高的排名。 这支乐队很有意思。 他们的乐手技术都不错，主唱的嗓音也很有辨识度。 但整个乐队却有点奇怪。 后硬核的手法、流行摇滚的曲风、视觉系的造型、以及正能量的音乐理念。 就像他们乐队的名字一样，这是一个充满矛盾的乐队。 ——黑色面纱的新娘，这个名字的灵感，来源于罗马的天主教会的修女加冕仪式。而众所周知，罗马的修女是禁止结婚的。 罗杰对这支乐队，仅仅只是喜欢他们的歌，而不是其它。 甚至于，因为乐队的视觉系造型太过于辣眼睛，罗杰几乎从不去看乐队的mv。 演唱会现场要好得多，至少没有mv重那么辣眼睛的视觉系造型。 和simple.n的《astronaut》出现在《怪胎》专辑中的原因一样。 《in.the.end》，这首ck.veil.brides乐队的代表作，同样是为了冲销量而诞生。 这首歌也是ck.veil.brides唯一一首登上公告牌前半区的单曲，并在单曲榜单上保持了超过二十周。 尽管排名都不算高，但对于一支流行元素不那么浓的摇滚乐队来说，二十周的在榜时间，已经是极为难得的事了。 尤其是考虑到那是数字唱片的时代，这一点就更为难得。 这两首歌，虽然都是为了冲销量而放进专辑里，但仍然需要做出符合专辑整体的改编。 歌词方面当然是不需要的，本身就符合专辑的主题。 ——如果从专辑整体的角度来解读的话。 最大的问题在于歌本身。 《in.the.end》还稍微好一点，虽然和另一首来自更加大牌的乐队的同名歌曲完全不同，但整体曲风上，摇滚的比重还是很重的。 大段的吉他solo，虽然难度不高，但却是这首歌的亮点所在。 尤其是从朋克摇滚的角度来看。 罗杰所做的很简单，只是稍稍加重了吉他的音量，使其不会被声嘶力竭的人声所盖过。 而另一首《astronaut》，为了使其更具有“摇滚风格”，而不是变成一首纯粹的“流行口水歌”，要做出的改动就更大。 首先是吉他和贝斯的失真，在罗杰的要求下，两人选择了颗粒感更粗、偏干燥、力度更强的失真音色，这样可以显著增加这首歌所缺乏的力量感。 朋克摇滚很少像金属摇滚那样，使用非常强烈的失真效果。但是用得少并不代表完全不用。 事实上，任何一支摇滚乐队，失真效果总是必不可少的。 区别仅仅只是在于使用哪一种。 除了失真效果的调整之外，罗杰还对这首歌的唱法做出了改动。 不使用原曲那种洗脑式的流行唱法，而是运用沙哑干涩的嘶吼，在歌词本身与世隔绝的疏离感之外，又添加了一丝绝望的情绪。 这样的一番改动下来，整首歌已经是面目全非，完全变了一副模样。 虽然还保留着原作的特点，但给人的感觉已经变得截然不同。 如果说原作里，朋克摇滚的比重最多只能占到百分之十五，在罗杰的调整之后，朋克摇滚元素的分量，已经超过了百分之六十。 尽管这仍然是整张专辑里，朋克比重最低的一首歌，但也已经不再是power-pop，而是pop-punk。 《astronaut》、《on.my.own》以及《in.the.end》这三首歌的录制，断断续续用去了超过十天的时间。 这个效率并不算让人满意，不过摆在乐队面前的，只剩下最后两首歌的录制。 两首慢节奏的摇滚，虽然是迷幻摇滚，但从曲风上来讲，和《wish.you.were.here》有很大的相似度。 不过在那之前，乐队首先要搞定其它的工作。 先导ep中的四部mv的后期处理和剪辑已经完成，需要乐队参与到最终审核当中。 ——虽然最终审核权在二十世纪娱乐手中，但乐队的建议，分量也相当的重，只要合情合理，或者说符合专辑的利益，绝不会被轻易无视。 第126章 四部mv 几人看到的是导演剪辑版，按照合同的约定，二十世纪娱乐对最后的成片拥有包括最终剪辑权在内的所有审核权。 不过出于“专业的事交给专业的人做”这一原则，并不会像一般的电影公司常干的那样，在剪辑工作中完全将导演排除在外。 而是先由导演剪辑出一个版本，交给公司和乐队进行审核，如果没有问题，就按照这一版本发行。 如果审核未能通过，则需要重新修改。 四部mv连起来的话，可以看做是一个完整的故事。 依照顺序，从《basket.case》开始，然后是《dark.necessities》、《hell.song》，最后以《wish.you.were.here》作为结尾。 这种由多个独立的小故事，构建起连续剧情的mv，严格来讲并不算是创新。 但是无论是摇滚乐还是流行乐中，使用的次数都不算多，仍会给歌迷一种新颖、有趣的感觉。 《basket.case》mv的末尾，引出了一个逃离精神病院的患者，从病历卡片上的描述，很清晰地表明这是一个患有重度妄想症的家伙。 《dark.necessities》的mv，则充斥着这个人的幻想，以老式动画片的形式，构建出一个光怪陆离、充满黑暗和恐怖的世界。 而在现实中，乐队的演奏位置，从医院的大厅，转到了病房之内。 第三部mv，讲述了主角逃离精神病院后发生的种种。 顺便说一句，这部mv，是从主角随地吐痰开始的。 ——这也是罗杰一直觉得，前世这首歌的mv最缺少的部分。 由于重度妄想症，主角难以融入社会，身边的所有人看上去都心怀敌意，像是狰狞可怖的怪兽。 而在另一边，乐队的三人帮助主角逃离的事实也被发现，被关进了精神病院地下的隐秘监牢中。 ——这同样是对北美精神病院各种丑闻的讽刺。 在mv的结局，画面再次回到监狱时，原本在这里演奏的乐队已消失不见。 镜头切换，定格在主角的房间里，同样是空无一人。 然而床头上带血的刀片，却足以让人产生无尽的联想。 最后一部mv的开头，乐队的三人从精神病院中逃出，试图找到最先逃走的“老朋友”，但却只找到了一座墓碑。 而后，乐队留在一座小镇上，开始新的生活。 mv毕竟不是电影，这段镜头切换得很快，只用了十几秒钟的时间，一笔带过。 某天夜里，罗杰打开老旧的收音机，听广播时，突然听到了“老朋友”喜欢的节目，心思复杂，想要做点什么。 安妮适时地抱起吉他，开始弹奏。 随着歌声，镜头切换到小镇之外的远方，“老朋友”出现在镜头中，走过旷野、森林、铁轨和绿野。 整段mv，就在两边的视角之间来回切换。 每唱一段，“老朋友”就会距离小镇更近一些，然而身影也会渐渐变得透明。 到了最后一句“wish.you.were.here”，主角来到小镇之外，看着乐队三人的住所，留下一个笑容，然后消失在风中。 ………… “坦白说，罗杰。” 安妮拍了拍罗杰的肩膀，说道：“你设计的这个mv一点都不酷。” “如果你希望我忘记某人刚才哭鼻子的事情，我建议你换个态度说话。” 罗杰翻了个白眼，转身跟理查森讨论起mv：“瑞克，你觉得怎么样？” “制作有些粗糙，不过剧情还算可以。总体来看，及格线以上吧。” 理查森想了一会，很中肯地说道：“这个数字的预算，也不可能有电影级的作品。就成片的水准来看，我认为不存在太大的问题。” “时间方面，会不会太长了？” 虽然三部mv都是由罗杰拿出创意，但拍出的成片，却让罗杰感到有些顾虑。 每一部mv都有少则十几秒，多则半分钟的“多余的故事镜头”，总长度加起来达到了接近二十分钟。 单单只是最长的第四部，《wish.you.were.here》的mv，长度就达到了六分钟之多。 放在唱片dvd里，观众肯定不会在乎，但是如果投放到电视台或者网络视频广告上，那可是要按时间算钱的。 多一秒钟，就意味着要多花一笔广告费。 “反正不用我们掏钱，管他呢。” 安妮一如既往地没心没肺，说道：“宣传成本再高，也影响不了我们的分成。” “但是他们可能因此降低宣传的力度。” 罗杰摇了摇头，说道：“如果出现这种情况，对销量肯定会有所影响，只是不知道影响会有多大。” “如果不做大改，最多也就缩减半分钟以内的片长，相对于四部mv加起来接近二十分钟的长度，意义不大。” 理查森分析道：“我的意见是，这个版本的mv已经很不错了，即使要做改动，最好也是细节上的微修，不要大改。” “可以，就这么办吧。” 罗杰点点头，看向安妮，问道：“你这次也不打算发表一下意见？” 虽然每次讨论决策的时候，安妮都会投弃权票，已经成了乐队的常态。 不过，这种事情，哪怕是知道结果，也是必须要问一句，哪怕只是走个程序。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 是否行使表决权是安妮自己的事，但这个权利却是实际存在的，决不能将安妮排除在乐队决策之外。 脱裤子放屁看起来很没必要，但却可以很好的避免安妮感到自己“被无视了”或者说“被排挤了”。 “这种事你们决定就好了呀。” 安妮双手支在膝盖上，捧着自己的小脸，闷闷不乐道：“工作、工作、工作，到底什么时候才能有派对。” “忙完这一段时间就会有了。” 罗杰毫无诚意地应付了一句，给罗德里格斯打了一通电话，转达了乐队的决定。 “你上周也是这么说的。” 安妮就差把“我不开心”四个字写在脸上了，盯着罗杰，说道：“上上周、上个月、还有乐队刚成立的时候，你都是这么说的。但是到现在，你的搬家派对还没有举办！” “我们没有时间，而且最重要的是，在下个月的演出收入到账之前，我们也没有多余的钱去举办一场大型派对。” 举办一场够劲的派对，开销可不低。 别的不说，单单只是场地租赁和买酒，就要一大笔钱。 那种让客人自带酒水的派对，罗杰可丢不起那个人。 应付完安妮之后，罗杰看向理查森，问道：“上次说的助理，已经过去快半个月了，有消息了吗？” “已经联系上了，我亲戚家的孩子，今年就会大学毕业” 理查森翻了一下自己的手机，说道：“我让他下个周末来纽约面试，面试之后大家一起决定要不要留下她。” 第127章 两兄弟的家庭伦理剧 裙带关系在哪个国家都存在，只要对方的能力足够，罗杰不会在乎理查森从哪找的人。 或者说，有着“自己人”这层关系，反而更加让人觉得放心一些。 在面试过后，乐队录用了这位名叫玛格丽特的助理。 玛格丽特是理查森妻子那边的表亲，长相反倒是更像理查森，外表并不出众。 如果毒舌一点，实际上应该算是在平均线以下。 不过对于工作助理这样的职位来说，外表从来都不重要。 足够可靠，以及出色的能力，才是最重要的。 对方虽然除了实习之外，没有任何正式的工作经验，但履历却足够漂亮。 波士顿大学工商管理学的大四学生，今年夏天就会正式毕业。 事实上，除了毕业的时候回学校一趟，参加毕业典礼以及领取毕业证书以外，玛格丽特已经不需要再去学校。 再加上三封分别来自不同上市公司高管的推荐信，对方的工作和学习能力，也完全值得信任。 ——推荐信来源于假期的短期实习工作，按照北美的惯例，如果实习生的表现出色，上司都会为其开出符合表现的推荐信。 至于造假，这是根本不可能的，上市公司的信息都足够透明，打几个电话就可以查清楚。 玛格丽特的履历非常出色，仅仅只是做乐队的助理，某种程度上而言绝对算是屈才了。 出于这样的考虑，乐队经过讨论，决定给予对方一份高薪。 至少是对应届毕业生来说是高薪，年薪十二万美元，税前。 在1999年，除了律师、医生等高收入群体，其它职位上，一个刚刚大学毕业的新人，几乎不太可能拿到这个数字的薪水。 玛格丽特上任之后的第一件事，就是接手了罗杰的一大部分工作——与专辑制作人罗德里格斯、二十世纪娱乐以及专辑发行方华纳唱片代表之间的沟通和协调。 大局上的把关当然还是要罗杰亲自进行，但是许多琐碎的事完全可以交给玛格丽特。 除此之外，乐队三人的行程和工作时间表，也将由这位助理来安排。 在过去，这份工作都是三人各自独立完成，需要浪费不少的休息时间在这上面。 “按照行程计划，你们将在3月31号，也就是后天乘坐飞机前往纳什维尔。” 玛格丽特提醒着罗杰三人，说道：“按照计划，你们今天之内就应该完成最后一首歌的伴奏录音。还有，克里斯蒂安先生，您今天和明天必须完成最后两首歌的人声录音。” “这两天还有其它的安排吗？” 罗杰开口问道。 “明天早上，克拉克小姐需要出席一场宣传活动。” 玛格丽特翻了一下手中的记事本，说道：“然后就没有其它安排了。” “ok，那就这样。你去催促一下华纳的人，尽快拿到最新的销售数据，两支单曲的都要。” 罗杰点点头，朝理查森和安妮说道：“你们继续录伴奏，我就在隔壁，有事直接过来，别像上次那样打电话了。” 罗杰的贝斯部分早就录完，更多的时间要放在人声的录音上。 最后的两首歌，和《wish.you.were.here》一样，乐队都要录制两个版本，最后根据成曲的效果，来选择使用哪一个。 不过，乐队并不会为这两首歌发行单曲，也就是说，被放弃的那个版本，有很大的可能，歌迷会听不到。 一首《sitting.here.in.silence》，来自前世被英国媒体称为“最有希望超越披头士”的乐队，oasis。 英国媒体的话当然当不得真，但oasis在英伦三岛的影响力确实无比巨大。 尽管在摇滚圈内广为流传的“英伦摇滚速成装x指南”里，提及这支乐队时的观点是：死命的黑他们会显得你很懂英伦摇滚。 而且这是在第一条就被提出来的。 但不可否认的是，尽管有着各种各样的黑点，oasis仍在英伦摇滚的历史上占据了很重要的地位，就像他们的死敌blur一样。 这支来自英国曼彻斯特的乐队成立于1991年，受到很多大牌乐队的影响，包括the.who、披头士、s手枪等等。 因此，在乐队初期，oasis的风格并不稳定，表现也时好时坏。 不过很快，oasis就确定了传统英伦摇滚的风格，并一直延续下去，成为英伦三岛最受歌迷和媒体追捧的乐队之一。 这支以加拉格尔兄弟为核心的乐队，最终也因为这两兄弟的矛盾而分道扬镳。 2009年8月，因为利亚姆砸坏了哥哥的吉他，两兄弟大打出手，以吉他手诺埃尔-加拉格尔退出乐队作为终结。 随后不久，主唱利亚姆-加拉格尔对媒体宣布，乐队正式解散。 利亚姆对媒体信誓旦旦地宣称，oasis永远地解散了，再也不会回来。 然后转头就和剩下的成员一起，成立了一支新的乐队，名叫beady.eye。 ——除了离队的哥哥诺埃尔-加拉格尔。 2014年，beady.eye再一次解散，oasis又双叒叕回来了。 当然，还是没有诺埃尔-加拉格尔。 尽管粉丝不断呼吁，诺埃尔也一直暗示自己会回到乐队，但实际行动？ 抱歉，没有。 总之，oasis这支乐队的经历，尤其是在2008年之后，简直就是两兄弟互相闹别扭的家庭伦理剧。 粉丝：诺埃尔快回乐队吧！ 诺埃尔：除非利亚姆来求我，否则我才不会回去。 利亚姆：你别回来，你这个丑货只会捣乱！ 诺埃尔：你小子皮痒了？ 利亚姆：你打不过我。 诺埃尔：……告辞！ 站在一个中立歌迷的角度，这很有趣。 不过对于oasis乐队的死忠粉丝来说，这就是一个悲伤的故事了。 《sitting.here.in.silence》这首歌，就是在oasis乐队重新回归之后的作品。 只有不足两分钟的长度，也是《怪胎》专辑十首歌里最短的一个。 但短，并不代表差。 虽然少了哥哥的吉他，比起早期oasis乐队的歌来说，少了一点灵性，但却也不失为一支非常出色的单曲。 歌词仅仅只有短短的七句，如果去掉重复的，事实上仅有三句。 而在歌曲的结尾，大段的舒缓旋律，也超过了半分钟。 在摇滚音乐，乃至于整个流行乐坛，这样的歌不能说是绝无仅有，但也绝对不多见。 用最为质朴的手法，表达出极致的感情，这是《sitting.here.in.silence》最为难得，也最为出色的地方。 第128章 《生命万岁》 （ 作品相关的歌单已更新。 另外在云村建了个同步歌单，随书的进度更新，有兴趣的可以去听一下。 云村id黑色贝斯丶 后边有个点的那个，注册账号时候黑色贝斯这名字被占了…… ） ………… “独自一人，安静坐在这里，等待着其他人全部离场。但只有我看得出来，这意味着什么。……” 由于这首歌很短，罗杰完成得很快。 只是半个上午的时间，就完成了两个版本的录制。 接下来的另一首歌，同样是来自一个被黑出翔的乐队。 在英国，有句话叫做【有两个时候会让人觉得英国的摇滚又有希望了：一个是arctic.monkeys乐队发新歌的时候。另一个是coldy和muse乐队不发新歌的时候。】 就像国内的摇滚乐迷喜欢黑五月天一样，任何一个国家的摇滚乐迷都存在这样的鄙视链。 而在英国，coldy乐队毫无疑问地就处于鄙视链的最底层。 比如在大家讨论摇滚的时候，突然有人冒出来一句：我最喜欢的乐队是coldy，绝对会瞬间冷场，然后被其它的摇滚粉丝围攻。 ——尤其是在英国，这种情况几乎百分之百确定会发生。 很大的原因是因为，coldy的歌常常被放在诸如打折服装店之类的场合播放（国外），自然就会让摇滚乐迷们觉得逼格太低了些。 另一方面，和simple.n一样，他们的歌越来越“不摇滚”，但却以摇滚乐队的身份自居，自然就会为自己招黑。 尤其是当老粉丝脱粉的时候，粉转黑的比例相当惊人。 这大概和他们的主唱在接受采访时说的一句话有关：“我们要和贾斯汀-比伯竞争。” 众所周知，贾斯汀-比伯这种奶油小生向来不受摇滚歌迷的待见，而coldy乐队这番话，却是将自己放到了同样的位置上。 在这之后，大量coldy的粉丝转成黑粉，不遗余力地在各种场合抨击这支乐队。 关于这一点，在国外的论坛上有一个经典的回答。 问：为什么你总是黑coldy乐队？ 答：因为我曾经是他们最狂热的粉丝。 在乐队或者歌手转型的时候，老粉转黑粉的情况相当常见，coldy仅仅只是受到影响比较大的一个罢了，和其它转型的乐队没有什么本质上的不同。 但是这支乐队早期的专辑，以及转型之后极个别的作品，却是非常出色的摇滚音乐。 ——虽然他们将自己定义为英伦摇滚乐队，但更多的歌迷却认为，早期的coldy，是一支迷幻摇滚乐队。 至于后期，抱歉，转型以后的coldy还和摇滚有什么关系吗？ 当然，转型之后出色的摇滚作品也是有的。 比如公认的，coldy所有作品中唯一一首没有任何黑点的歌，《viva.vida》。 这首用西班牙语命名、英语演唱、讲述法国故事的歌，一直都是coldy乐队的粉丝津津乐道的一个梗。 也是为数不多的，在2005年之后，依然能够在公告牌单曲榜登顶的摇滚作品之一。 ——这里所指的为数不多，不仅仅是coldy乐队的作品，而是所有的摇滚歌曲。 由于顶尖的摇滚乐队相继陨落神坛，以及整体社会环境的变化。 在2005年之后，公告牌单曲榜上，摇滚单曲虽然很常见，但最靠前的几个位置，却长期被嘻哈、说唱以及纯粹的流行音乐所占据。 能够登顶榜首的摇滚音乐，越来越难以见到。 所以，“摇滚已死”，就成为许多摇滚歌迷常常挂在嘴边的一句话。 ………… 《viva.vida》可以视为是coldy在转型之后，在摇滚音乐中留下最后，也是最重的一笔痕迹。 也是这支乐队所有单曲里，罗杰最喜欢的一首。 尽管它的歌词有些难懂，不了解那段历史的人，可能根本不知道在讲些什么。 这首歌的摇滚痕迹比起《astronaut》来好不了多少，仍然需要做出相应的改编。 不过和《astronaut》加强力量感的改编方式不同，罗杰保留了歌曲本身柔和的特点，只是去掉了多余的合成电子音。 这样的改动，已经足够了。 在注册这首歌版权之前，为了让“抄袭”的行为看起来像那么回事，或者说找个灵感来源的借口，罗杰甚至还专门去买了一本讲述法国大革命的书回来。 ——歌词大量引用了那位被处决的国王的经历和原话，除非大改，否则任何一个对那段历史稍有了解的人，都看得出这首歌在讲什么。 推翻重做当然是没必要，也不合适的，这首歌的歌词事实上比配乐更加出色。 这也是摇滚中很少见的。 大多数情况下，摇滚首先注重的是音乐，其次才是歌。 但这首《viva.vida》却是例外。 如果改掉了歌词，它的韵味肯定要大打折扣。 歌曲以法国大革命中被处决的国王路易十六世的视角，表达了一个国王对自己悲惨一生的回顾。 这种感觉就好像是一个失意的人在顾影自怜，而世界依然运转如常，喧嚣依旧，更加让人唏嘘感慨。 大段可以从多个角度阐述，同时表达多种不同含义的歌词，也是这首歌最大的魅力所在。 比如“凌冽邪风呼啸而来”，在歌曲中，既是描写景象，又是暗指法国大革命的风暴。 “先王已死，新王万代”，既是革命军的胜利宣言，也是路易十六世死前的叹息。 而“此刻我手握权柄”这一句中的“key”，除了指【权利】以外，同时也是【钥匙】本身的意思。 ——这位国王并不想当一个国王，最大的愿望是成为一名锁匠。 事实上，路易十六世确实是一位技艺高超的锁匠。 另一句歌词再一次强调了这一点：“谁又真的想要成为国王？” 而同时，这一句话也有另一重含义，隐喻“自己”被处决之后，封建统治仍然不会结束。 除了歌词之外，事实上歌名也有许多不同的含义。 viva.vida直译是“活着的生命”的意思，而在墨西哥方言中，则意为“为生命喝彩”。 而墨西哥画家弗里达卡罗的一幅同名画作，则被更多的人解读为“生命万岁”，也是这首歌名的来历。 不过，这个世界虽然也有弗里达卡罗，但这幅画却并没有出现。 因此，罗杰并不打算使用这个歌名，直接取了歌名的本意，将其命名为《生命万岁》。 第129章 亏本做品牌 卡着最后的期限完成了最后两首歌的录制。 三月份的最后一天，乐队一行，带着多达二十余人的团队，抵达田纳西州的首府，纳什维尔。 坦白讲，一个摇滚音乐节，在纳什维尔举办是非常奇怪的一件事。 这座城市在北美流行乐坛有着相当重要的地位，但却是以乡村音乐为主，和摇滚可扯不上什么关系。 多数主流的观点认为，纳什维尔是乡村音乐的发源地，因此也从来不缺乏乡村音乐的爱好者来这里朝圣。 而摇滚歌迷，比例就要小得多了。 不过，考虑到摇滚音乐的起源没有准确、公认的说法，在南部随便选一个大城市来举办，也完全说得过去。 ——虽然严格来讲，纳什维尔的地理位置是中部偏南，但要说成是南部城市，问题似乎也不是很大。 总之，不知道是出于什么样的考虑，首届佩内洛普摇滚音乐节早在几个月前，就已经确定在纳什维尔举办。 这档音乐节将持续整整四天的时间，分为八场，每天两场。 汇集了超过一百支乐队或者摇滚歌手，预计将吸引超过六万名歌迷到场。 事实上，早在乐队确定加入之前，音乐节的宣传计划早已经开始了。 而在乐队签署了合同之后，作为近几个月来北美最炙手可热的新人，在音乐节的宣传之中，darkness乐队同样是宣传的重点之一。 “想要见证六万人的大合唱吗？那就来纳什维尔吧！” ——这句话，说的就是乐队最火爆的单曲，《we.will.rock.you》。 尽管由于华纳唱片削减了广播电台点播的投入，使得这支单曲在公告牌榜单上的排名跌出了前十之外，并且还在持续下降。 但唱片的销量，依然稳定在一个较高的水准上，截止目前得到的数据，前九周的销量已经突破了五百万张。 当然，这是批发销量的数据。 在零售端的销量数字要低得多，不过也已经接近三百万。 依照市场反响来看，这张单曲唱片的市场潜力依然远远没有耗尽，至少在未来的两个月以内，依然会持续上涨。 这也是实体唱片和数字唱片时代最大的区别所在。 前者的单周销量会在相当长的时间里持续上扬，然后再缓慢跌落。 而数字唱片时代，往往一张专辑刚刚发布的前几周，就会掏空每一个潜在购买者的腰包，最多不超过一个月，销量就会出现断崖式的跌幅。 至于另一支单曲《wish.you.were.here》，由于宣传力度以及歌曲类型的原因，销量至今也不过堪堪超过四十万。 作为给《怪胎》专辑预热的先导单曲，这样的销量不能令人满意，但也在及格线以上。 ———— 主办方的工作人员将乐队一行从机场接到酒店，简单地沟通了一下第二天的工作之后，就告辞离开了。 会场还没有布置好，要到第二天才会对乐队和歌手开放，事实上第一天乐队也没什么要做的事情。 “哇哦，每个人都是单独的豪华套房？” 安妮惊讶地叫道：“办音乐节这么赚钱吗？” “不是办音乐节赚钱，是佩内洛普很有钱。” 理查森纠正了安妮的说法，说道：“我估计第一届音乐节很大可能是亏本在做品牌，做起来了之后才会考虑赚钱的事。” 音乐节的收入，很大程度上是相当透明的。 门票价格在网上就可以查到，门票的类型分很多种，平均票价一百美元多一点。 即使是门票每一天都卖完，按照会场最多六万名观众的容量，去掉门票销售方的分成之后，在这方面的收入最多也就是三千多万美元。 全部卖完？那根本是不可能的事。平均下来能有八成的上座率，就算是很高了。 从这个角度来说，音乐节在门票上几乎没有任何赚头。 广告商的赞助费当然不会公开，不过根据同等级的其它音乐节的收入，多少也能估算的出来。 再加上转播权出售等其它收入，林林总总加起来，按照二十世纪娱乐的估算，这一届的音乐节，主办方的收入最多不会超过五千万美元。 这还是考虑到拉丁天后的名气，将广告赞助等费用估算的比较高的缘故。 实际收入应该比这个数字略低。 五千万美元，看上去很多对吧？ 但是考虑到音乐节的巨大开支，这点钱根本不算什么。 比如说超过一百支乐队和歌手，就需要付出相应的出场费。 这个价格一般来说，依照名气和咖位来谈，越是大牌拿的就越多。 darkness绝对算是排在最后一档的，仍然拿到了六十万美元的出场费。 乐队的出场费未必是最低的那一档，但也肯定达不到平均数。 单单这些乐队和歌手的出场费，估计就要掏空音乐节的全部收入了，甚至还不够。 再加上每一支乐队，每一名歌手报销的住宿等日常开销费用，以及租赁场馆、设备等等乱七八糟的开支，亏本几乎是必然。 比如说darkness乐队，酒店就是拉丁天后或者说她手下的人安排的，入住的是一家美孚四星级标准的酒店。 三位主要成员每人都有一间单独的顶级套房，其它幕后成员3-4人共享一间普通套房。 按照这一标准，仅仅这一支乐队，在音乐节期间的住宿开销上，就要花掉超过十万美元，或许还要更多。 这些费用全部是由拉丁天后来承担。 根据乐队三人的猜测，仅仅只是在这一届的音乐节上，这位拉丁天后就要从私人腰包中开出一张八位数的支票。 至少两三千万美元的亏损，确实是一笔巨款。 但对这位顶级天后来说，甚至未必有资格让她感到心疼。 在去年公布的福布斯名人收入榜上，拉丁天后以一年1.4亿美元的收入位列第三，也是乐坛第一。 至少从收入上来看，拉丁天后在过去的一年里，压下了老对头格兰特。 “不用羡慕别人，要不了几年，我们就会成为最好，也最有钱的乐队。” 罗杰跟两个队友打了个招呼，说道：“我先回房间了，晚上吃完饭一起出去逛逛。” “工作呢？” 安妮问道。 “交给玛姬就行了。” 理查森从玛格丽特手中接过自己的房卡，说道：“晚上见。” 第130章 不该出现的人 音乐节期间，尤其是音乐节正式开始之前的几天，乐队依然是要工作的。 但却不会像过去的几个月里那么忙，忙到连休息的时间都不太够。 接下来的几天里，乐队主要的工作就是调试设备，以及现场排练。 前者主要依靠幕后团队来完成，乐队只需要参与调音的环节，而后者，上百支乐队分下来，一个乐队也没有太多的时间。 哪怕排练的时间足足有十天，也同样如此。 所以，对于乐队来说，音乐节开始之前的这十天，勉勉强强可以算作是一个小假期。 每天只需要少量的工作，剩下的时间都可以随意安排。 ………… 晚餐过后，在安妮的提议下，三人决定出去逛逛。 “这就是我们要演出的地方？看起来比上次那个拳击场要好多了。” 走出酒店没多远，就是纳什维尔著名的日产体育场，也是这届音乐节的主会场。 事实上，这座体育场被用于举办音乐节和演唱会的次数，还要超过它的本职——举办英式足球比赛。 这座由日产公司投资并冠名的足球场，单从演唱会主会场这一角度来讲，虽然不是纳什维尔最大的场地，但却是综合效果最好的。 尤其是半封闭式的会场环境，可以营造出非常出色的音乐现场体验。 “据说可以容纳六万名观众，坦白说，我现在有点紧张。” 理查森下意识地摸了一下裤兜，那里有他最喜欢的“小玩意”，也是胖子克服紧张的“独家”秘方。 “我们演出的时间是第一天的上半场，在下午演出。” 罗杰说道：“观众席应该不会坐满，但是肯定比费城那次人要更多。” “你不会紧张吗？” 安妮好奇地问道：“我好像都有点紧张了呢。” “我让瑞克帮我买了烈酒。” 罗杰耸耸肩，说道：“我准备喝上半瓶再上台，半醉半醒的时候演出，效果绝对很赞。” 在演出之前喝点酒，是很多乐队主唱常用的方式。 有些乐队甚至在演出过程中还会时不时地喝上一杯，比如queen乐队的主唱弗莱迪就经常这么干。 只要控制好量，不要真的喝醉了，大多数情况下，对于演出来说只有好处，而不会有坏处。 “你就不怕喝多了忘词？” 安妮嘲讽道：“要是醉倒在舞台上，那就有意思了，我们绝对能上报纸的头条。” “你最好还是担心一下你自己，别紧张得弹错音符。” 嘴上这么说着，罗杰却一点都不担心。 要说三人之中谁最不可能发挥失常，也就是安妮这个大大咧咧的家伙了。 紧张？根本不可能的。 这个女孩的脑子里，估计只有兴奋。 会场还在布置，没有对外开放，三人也没有进去看看的想法。 几句话之间，就绕过了体育场，沿着坎柏兰河慢悠悠地散步。 “嘿，罗杰，理查森。” 一个声音从身后传来，罗杰下意识地回头，看到一个快要被自己忘记的家伙。 “乔治？” 罗杰下意识地皱起了眉头，然后立刻换上一副公式化的微笑，问道：“你怎么在这？” “和你们一样，参加佩内洛普摇滚音乐节。” 乔治炫耀似的说道：“我们的演出是在第二天下半场的开场秀。” 这个时间的安排，可比darkness乐队的待遇高多了。 至于对方怎么得到的，罗杰压根没兴趣问，反正肯定少不了索尼唱片的运作。 “we？” 理查森奇怪地打量着乔治，问道：“你的队友呢？” “他们在酒店休息。” 罗杰敏锐地注意到，乔治在说起自己队友的时候，脸色有一个明显的变化。 尽管只是一瞬间，就很好地掩饰了过去。 但罗杰却相信自己不会看错。 看起来新的murphy乐队，内部的情况也并不算好。 “罗杰，不给我介绍一下吗？” 安妮突然插话进来。 “这是乔治，我和瑞克以前的队友，murphy乐队的吉他手和主唱。” 安妮当然不可能不认识乔治，这个女孩不但收藏了《你好，冰冷世界》的唱片，还不止一次看过乐队在弗恩希尔音乐节上的演出。 这一点罗杰很清楚，不过却没有戳破，随口介绍了一句：“乔治，这是安妮，乐队的吉他手。” “就是你说过的那个murphy乐队？” 安妮假模假样地问了一句，然后转向乔治，问道：“你们不是转型成流行乐队了吗？为什么还要来摇滚音乐节？” 安妮故意在【流行】和【摇滚】上加重了语气。 “我们是流行摇滚乐队，不是流行乐队。” 乔治强调道。 “那真可惜，如果当初你也是这么打算的话，罗杰和瑞克就不会跟你闹翻了。” 安妮耸耸肩，嘲讽道：“说起来，我还得谢谢你。如果不是你坚持要做流行，我也不会有这么好的机会，能够和最好的天才一起搭档。” 虽然平时里，安妮很喜欢折磨罗杰的耳朵，也经常以欺负理查森为乐，但在面对外人的时候，安妮却是对乐队最维护的那个。 乔治当然不可能跟安妮去斗嘴，这种事是典型的输了没面子，赢了不好听。 转头看向罗杰，问道：“罗杰，这就是你对待老朋友的态度吗？” 这个家伙也很清楚，乐队内做主的是罗杰。 安妮还想要说什么，被罗杰拉住了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “从你想抢走《we.will.rock.you》的时候，我们就不再是朋友了。” 罗杰当然不可能拆安妮的台，去顺着乔治的话说下去。 不过对于吵架，罗杰也没有任何的兴趣。 一句话表明了自己的立场之后，罗杰摇了摇头，说道：“如果你有事，请找我们的经纪人去谈。至于现在，请不要打扰我们的聚会，谢谢。瑞克，安妮，我们走。” 三人无视了乔治的喊话，朝着另一个方向走去。 “他想抢走《we.will.rock.you》？我怎么不知道？” 安妮有些奇怪地问道。 “你加入乐队之前的事情了，他想买走《we.will.rock.you》的版权。我和瑞克又不是白痴，怎么可能答应。” 罗杰没有详细解说过去恩怨的意思，只是简单地提了一句，一笔带过。 严格来讲，在《we.will.rock.you》这首歌上，是乔治被罗杰摆了一道，发现了它的真正价值之后，才想要拿走它的版权。 不过这种事情，无非就是利益之争，也没有对错可言，只有胜负。 “真可惜，我以前还挺喜欢你们的乐队的。” 安妮撇撇嘴，说道：“我回去就把唱片丢到垃圾桶里。” “抱歉，提醒一下，那张唱片上还有我和罗杰的照片。” 理查森插话道：“我建议你把乔治的部分剪下来烧掉就可以了。” “好主意，就这么办。” 第131章 派对邀请 抵达纳什维尔的第一天，由于某个大家都不愿意见到的人，乐队很扫兴地取消了玩乐的计划，随便在河边逛了逛，就早早地回到酒店睡觉。 第二天，体育场终于对参加音乐节的乐队开放，不过仅仅只有一个上午的参观时间。 从下午开始，就要按照主办方的安排，分批进行设备调试、排练等工作。 罗杰一行算是来得比较早的，但仍然有来得更早的乐队。 进入会场的时候，已经有不少人在这里四处观察，熟悉环境了。 “佩内洛普呢？这种活动，她应该会露面的吧？” 安妮好奇地四下张望着。 “就算要来也不会这么早来。” 理查森开口道：“人家可是天后，能露个脸说几句话就不错了，怎么可能跟我们一样来这么早。” “不是说佩内洛普在圈内的口碑很好吗？怎么也会耍大牌？” 安妮不明所以，似乎完全搞不懂状况。 某种程度上来说，安妮的话也没错。 在流行乐坛最顶尖的那一批人中，佩内洛普-加西亚在业内的口碑是非常好的。 这位拉丁天后出手大方，并且非常乐于提携新人，有很多人都受过她的恩惠，因此博得了不少人的好感。 “佩内洛普在为人处世上确实做得很好。” 罗杰四下看了看，见没有人注意到这边，才小声说道：“但是层次差的太多，再怎么好脾气的人，也不会对我们摆出完全平等的态度。这和耍大牌没有任何关系，只是常规操作而已。” 停顿了片刻，罗杰补充道：“到了那个级别，她所代表的不仅仅是自己的利益，还有一群围绕在她身边的利益功团体，所以也不能由着性子来。” 安妮只是缺乏经验，并不是傻，听了罗杰的提示，立刻反应了过来。 “所以说，那些传言并不可信？” 安妮问道。 “圈内的大部分传言都是真的。” 罗杰摇摇头，说道：“这里不是说这个的地方，我们是来工作的，别八卦了。” “好吧，你是老大，你说了算。” 安妮不满地嘟囔了几句，却没有继续追问下去。 体育场内部的空间很大，一行人绕着外围走了一圈，确认了会场内的结构，以及大部分扩音设备的位置、型号。 “怎么样，计划需要调整吗？” 罗杰朝主调音师问道。 “这里的情况和我们得到的资料完全一致，按照原计划进行就可以了。” 调音师拿着资料对照了半天，说道：“按照计划，我们的设备调试是明天下午开始。不过今天下午，我们最好留在这看看其它乐队的试音过程。” “玛姬，你去和主办方沟通一下，争取拿到下午的旁观许可。” 这种事罗杰说了不算，得由主办方批准才行。 罗杰直接将这个任务交给了乐队的助理，玛格丽特。 然后又问道：“如果得到许可的话，下午需要我们参与吗？” “不用，下午只是观察线路和设备的运行情况，你们帮不上忙。” 调音师说道：“你们只要在调音的时候在场就可以了，其它的交给我们来办。” 罗杰点了点头，算是答应下来。 过了十几分钟，玛格丽特回到这边，拿出一叠通行证，说道：“主办方同意我们旁观，但是只批准了三个人的名额。” “够吗？” 罗杰看了一眼调音师。 整个团队，单单负责后台调音部分的，就超过了十个人。 只有三个旁观名额，意味着大多数人都不能参与。 不过这也是正常的情况。 一百多个乐队，几乎全部都带着自己的调音团队。 如果每一家都要旁观，那对别人的影响也太大了点。 别的不说，就上千号人围在那里，哪怕什么都不做，也会给别人带来不小的麻烦。 限制人数肯定是必须的。 “够了，其实我一个人在场就够，不过能多两个名额总是好事。” 调音师点头道。 “那就交给你安排了。” 罗杰点了点头。 ………… “克里斯蒂安，埃尔文德斯，克拉克。” 一行人正四处逛着，一个熟人过来和罗杰几人打着招呼，说道：“来这边，我给你们介绍几个朋友。” 来人是华纳唱片发行部门的一位职员，虽然职位不高，但影响力却不小。 “那就麻烦您了，达勒先生。” 无论在哪一个领域，多认识几个人总是没有坏处的。 这种事罗杰当然不会拒绝，当即答应下来，对调音师说道：“我们过去一趟，你们继续，有什么事让玛姬来找我们。” 跟着达勒走到会场另一端，这里已经聚集了不少人，大约三四十人的样子。 其中有接近一半，罗杰都曾经在电视或者报纸上见过，都是这个世界上有一定名气的摇滚乐队。 在之前几个月的宣传活动中，还和其中的两支乐队打过交道。 “嗨，鲁伯特。嗨，加里。嗨，乔伊斯……” 熟人多的场合就是这一点麻烦，单单打个招呼，就要浪费掉不少的口水。 跟认识的人打过招呼之后，达勒又一一为罗杰三人介绍其他人。 互相介绍一遍过后，已经是十几分钟过去了。 这里除了两名华纳唱片的工作人员，以及罗杰三人之外，其它都是华纳唱片签约的乐队，总共有八支乐队。 在这一届摇滚音乐节上，由于佩内洛普与华纳唱片合作紧密的关系，华纳旗下的乐队，也占据了最大的分量。 darkness这样或多或少和华纳唱片有着合作的乐队，同样也不在少数。 起码有三分之一的席位，都被与华纳唱片有密切关系的乐队所占据，隐隐形成了一个利益共同的团体。 当然，考虑到内部竞争实际上比外部竞争更加激烈，所谓的利益同盟，大概仅仅只会持续到音乐节结束。 不过华纳唱片内部的纷争和罗杰没有任何关系，也不会参与到里边去。 乐队来这里要做的就三件事。 演出、赚钱、交朋友。 “加西亚女士要到中午的时候才会来，我们来的太早了。” 一个乐队的鼓手开口说道。 “反正在酒店也是闲着，至少在这里还有人一起聊天。” 那支乐队的吉他手不着痕迹地转移了话题，朝罗杰问道：“下午我们有一个聚会，你们要不要一起？” “可以知道是哪方面的聚会吗？” 罗杰没有立刻答应下来，而是追问着详细的情况。 “你知道的，就是大家聚在一起玩玩。” 那个吉他手凑到罗杰耳边，小声说道：“p-a-r-t-y。” 这种刻意强调的“派对”，当然和普通的派对不一样。 罗杰立刻就明白了是怎么回事，看了一眼身旁的队友，点点头，说道：“我们会准时到。” 第132章 生日和派对(5更) 当一群摇滚乐队的成员聚在一起开派对的时候，场面会是什么样子的？ 反正和音乐没有半毛钱的关系。 总之各种混乱就对了。 摇滚明星从来就不是一个褒义词，至少在北美这片土地上不是。 除了尖锐的立场以外，他们的生活方式，也是摇滚始终难以被主流接受的一大原因。 性、酒精、以及毒品，永远都和摇滚脱不开关系。 摇滚明星们的派对当然也同样如此。 当罗杰三人来到酒店顶层的时候，这里简直是一片混乱。 “恭喜你，罗杰，这可能是你这辈子最糟糕的一次生日派对。” 安妮幸灾乐祸地说道：“当然，也有可能是最的一次，谁知道呢。” ——4月1日是罗杰这具身体的生日，一个充满讽刺意味的日子。 要不是玛格丽特提醒，罗杰自己都想不起来。 “我们没迟到吧？” 罗杰下意识地看了一眼表，离约定的时间还有十分钟。 然而，“派对”似乎早就开始了。 罗杰看到了一个眼熟的家伙，蜷缩在沙发的角落里，身旁是一个穿着性感泳衣的女孩，将腿横跨在男人的身上。 大腿上撒着白色的粉末，被男人吸入鼻子里。 “哇哦~鲁伯特可真会玩。” 安妮也看到了这一幕，兴奋地叫道：“这里有好多女孩！终于有派对了！今天晚上我至少要带回去两个，不，三个！” “都是果儿（groupie）。” 罗杰一眼就认出了派对上上百名女孩的来历。 虽然不一定是全部，但至少其中的绝大多数，都是这一类人。 有摇滚明星的地方，就有果儿。 这句话或许不适用于全世界，但在北美，肯定是适用的。 这群家伙有着惊人的嗅觉，消息非常灵通，总能第一时间找到摇滚明星们聚会的地方。 有人甚至说，当一群摇滚明星想要办派对的时候，甚至不需要去找派对公司，只要告诉保安给果儿们放行，派对上就不会缺少女孩。 她们有自己的圈子，只要任何一个人得到消息，也就意味着同一个圈子的果儿们都知道了这个消息。 在罗杰的前世，果儿出现在六十年代摇滚音乐蓬勃发展，追星族群体快速壮大的时期。 这个词专指那些愿意不惜一切代价，和摇滚明星发生关系的追星族。 ——大多数情况下，特指女性追星族。 她们中，有的只追求一夜或者几夜的关系，而有野心的人，则试图上位，成为明星们的正牌女友甚至是妻子。 当然，能够成功的寥寥无几，大多数只能做到前者。 不仅仅是摇滚界，事实上任何能够产生“名人”的领域，都有这样的果儿群体，只是摇滚圈子里这种人最多罢了。 除了摇滚之外，欧洲的英式足球、北美的美式足球、好莱坞、nba等等，同样是盛产果儿的地方。 另外，果儿并不一定出身低微，事实上有很多果儿本身就具备相当的实力和地位，如果再有足够的心机和手段，这种人也更容易如愿嫁给明星们。 比如大名鼎鼎的维多利亚-贝克汉姆。 ………… 摇滚明星们就像是神，而果儿疯狂地崇拜着他们，愿意为他们做任何事。 在六七十年代，摇滚明星们和果儿的关系处于蜜月期，在枯燥的巡演旅途中，大多数摇滚明星不会带上女友或者是妻子，因为途中有果儿作伴，就不会缺乏乐趣。 而摇滚明星们，对待果儿的态度也不像是人们想象的那样，反而非常尊重，彬彬有礼。 但一支传奇乐队改变了这一切，那就是大名鼎鼎的齐柏林飞艇。 这支乐队的四名成员都有不同程度的虐待癖，喜欢玩各种重口味的游戏也就罢了，往往还喜欢强迫那些并不愿意和他们发生什么的女性。 不止一名女性曾经对这支乐队的成员发起过强x的指控，其中甚至包括两名年龄在十五岁以下的女孩。 这支乐队干出的混蛋事数不胜数，没有变成人人喊打的过街老鼠，只有一个原因，那就是他们的音乐实在太过于伟大。 从那之后，各种超常规的行为几乎成为了重金属乐队们的保留项目，也使得果儿变成了一个极具贬义的词汇，愿意这样做的女孩也越来越少。 到了九十年代，干脆就变成廉价妓女的特殊生意。 当然，这是前世的情况。 这个世界里，由于摇滚发展缓慢的缘故，果儿这个特殊的群体发展和变迁也同样缓慢，两者依然处于蜜月期。 “我们先去跟这里的主人打个招呼，然后就各玩各的吧。” 罗杰看出来安妮已经按捺不住了，警告道：“安妮，玩可以，一定要注意安全。” 这个圈子比外人想象的更加混乱，如果不懂得保护自己，什么什么病之类的几乎不可避免。 罗杰不知道女孩和女孩之间是否会传染，不过提醒一下总是有必要的。 也仅仅只是提醒，罗杰还没有蠢到代替安妮去做决定。 “安心啦，大个子。” 安妮给了罗杰一个放心的眼神，然后回头朝另一个女孩吹了个响亮的口哨。 几人跟举办这场派对的主人打了个招呼，按照惯例进行了一波商业互吹，然后便回到派对中，自己找乐子。 理查森第一个找到了目标，提出告辞：“我去找加里他们玩玩。” 罗杰看了一眼理查森指的方向，一群人正在那里吞云吐雾。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 很显然，这最符合理查森的“爱好”。 “去吧，注意点别嗨过头了。” 这次出来就是找乐子的，罗杰当然不会阻止。 送走理查森，罗杰看向身边的安妮，问道：“你呢？不是喊着要去嗨吗？” “嫌我影响你泡妞了吗？” 安妮撇撇嘴，下意识地向旁边看了一眼，小声说道：“好吧，我承认，我没见过这种场面，有点害怕。” 罗杰顺着安妮目光的方向望过去，一个女孩跪在地上，正在旁若无人地做着不可描述的事情。 坐在沙发上的那个男孩，如果罗杰没记错的话，似乎是一个和darkness咖位差不多的乐队的主唱。 也就是说，对方在北美乐坛的地位，和现在的罗杰差不多，都属于三线中靠上的档次。 虽然摇滚圈子的派对一向混乱，不过乱搞到这种程度，也委实过分了点。 “如果不习惯的话，就回去好了。” 罗杰耸耸肩，一脸无所谓地说道：“反正我们只是来找乐子的，又不是必须得留下。” “可是我也想泡妞啊！” 安妮一脸纠结，想要留下，但却又被这种混乱的场面给吓到了。 “算了，你害怕的话就跟着我吧。” 罗杰想了想，倒也不介意带着安妮。 反正这群果儿也根本不会在意是否有人打扰，更何况，安妮也算不上是灯泡。 不过为了避免这家伙破坏自己的好事，罗杰警告道：“不准抢我看上的妞！还有，我玩够了就会回房间，不要指望我一直留在这陪你。” “哦，好！” 安妮难得的没有顶嘴，而是乖乖跟在了罗杰的身后。 罗杰没有急着找地方坐下，而是拿了一杯酒，一边喝着，一边寻找目标。 那种混迹多年的老手，罗杰可没兴趣，说不定不安全是一方面，那种被无数人玩烂了的货色罗杰也看不上。 处x情节罗杰当然没有，但是几手房和几百手房，那可是截然不同的两个概念。 罗杰的目标，是那些看上去很稚嫩的女孩。 ——这当然不是指年龄，而是指没有经验，刚刚成为果儿的女孩们。 果儿们可不全是身经百战的老油条，事实上，很多刚刚进入这个圈子的女孩，反而比外面的普通女孩还要“缺乏经验”。 第133章 紧张的女孩 这样的女孩总是有的，尤其是在大群摇滚明星聚集在一起的时候。 或许用果儿来称呼她们显得不太合适，应该说想要成为果儿的女孩，才是准确的描述。 这种女孩当然不是总能遇到，哪怕是在这个国度。 但越是这种大型的聚会，找到符合心意的猎物的可能性也就越大。 “你看那个怎么样？” 安妮指着一个女孩说道：“上帝，她的身材可真辣！” “你的眼睛是不是有问题？” 罗杰打量了片刻，翻了个白眼，说道：“你看她的手指，是不是和你一样？” 安妮看中的那个女孩，虽然罗杰不认识，但却可以一眼就看出对方的身份。 明显也是个摇滚乐队的成员，而不是什么果儿。 而且可以肯定的是，多半是和安妮一样的身份，吉他手。 吉他手和贝斯手的手指上都会有很厚的老茧，但区别也是有的，比如说大多数贝斯手的指甲会剪的很干净，而吉他手多少会留一点指甲，往往还会比普通人的指甲长一点点。 同样的，鼓手、键盘、主唱等乐队成员，同样也有明显的特征，但却只有真正玩过乐队的人，才能一眼就看出来。 “我只看到了她的身材很辣！” 安妮吐了吐舌头，说道：“说不定她和我一样是蕾丝边？我要不要去泡她？” “随便你。” 罗杰懒得搭理安妮，继续寻找着目标。 片刻之后，罗杰眼睛一亮，拍了一把安妮的肩膀，朝着靠近大厅门口的位置走去。 “看上哪个了？你不会说全部看上了吧？” 安妮显然也发现了那边的几个女孩，伸出手指，说道：“至少给我留一个，不，两个！我们平分！” 在靠近大厅门口的位置，有四个年龄不大的女孩，看上去似乎有些茫然，一脸不知所措的样子，显得非常的青涩。 从这一点来看，几乎可以确定，这几个女孩不是那种果儿里的老油条。 “最左边白衣服的，和中间那个短头发的。” 罗杰用极快的语速小声说出自己的目标，警告道：“这两个不要和我抢，其它的随便你。” “你的口味可真独特，看来我以后得离你远点。” 安妮似乎又恢复了正常，嘲讽道：“我要那两个胸大的，我可不喜欢跟我一样的飞机场。” 也不知道这家伙嘲讽的是罗杰的品味，还是在嘲讽自己。 罗杰压根没有打理安妮，走到几个女孩面前，打招呼道：“几位女士，你们似乎需要一点帮助，有什么我可以帮忙的吗？” 见四个女孩的注意力被吸引到自己身上，罗杰没等有人开口，就继续道：“我是罗杰-克里斯蒂安，darkness乐队的主唱兼贝斯手，这是我的队友安妮，世界上最好的摇滚吉他手。” 在乐队平时的排练里，罗杰更加在意贝斯手这个身份。 不过在对外，尤其是向女孩搭讪的时候，罗杰很清楚什么角色更加有吸引力。 如果你对一个女孩说你是贝斯手？ 抱歉，大多数女孩根本不会搭理你。 但如果换成是主唱，那就不一样了。 在大多数粉丝和路人眼里，主唱和吉他手，是一支乐队最引人瞩目的两个位置。 而很多时候，主唱的光芒比吉他手还要更加耀眼一些。 “嗨，我是安妮-克拉克，你们可以叫我安迪。” 安妮也朝几人打了个招呼。 “你们是唱《we.will.rock.you》的那个darkness？” 一个女孩露出惊喜的神色，大声道：“没想到竟然能在这里遇到你们。” 演技过于浮夸，去好莱坞参加演员面试肯定得不到及格的分数。 罗杰心里评价了一句，表面上却不动声色，露出一个微笑，说道：“就是唱《we.will.rock.you》的那个darkness，没想到在这里会遇到我们的粉丝，可以知道你们的名字吗？” “我叫艾米丽，这是我的妹妹塞布尔。” 女孩连忙拉过旁边的同伴，介绍道：“还有我们的同学，萝拉和艾琳。” 萝拉和艾琳，也就是罗杰看上的两个目标。 萝拉是个拉丁裔，黑发黑瞳，个子很高，比安妮还要高一点，一双大长腿非常动人。 至于艾琳，却是个金色短发的娃娃脸。 这个女孩身材娇小，个子只到萝拉的肩膀，看上去十分瘦弱，一副弱不禁风的样子。 虽然艾米丽和塞布尔的姐妹属性也让罗杰感到有些心动，不过这两个女孩的外表却不符合罗杰的审美。 不过，看样子，倒是挺符合安妮的审美的。 “你们是来参加派对的？” 罗杰问了一句，然后不等几个女孩回答，立刻开口道：“不如我们进去聊？” “对，站在这干什么，一起进去享受派对吧！” 安妮看到罗杰背在身后的手上，隐蔽地做了个动作，立即会意，凑到几个女孩中间，拉着女孩们就往里边走。 罗杰叫来服务生，拿了两瓶酒和几个杯子，带着几人找了个没人的角落坐下。 不得不说，虽然没有一起在泡妞这项伟大的事业上合作过，但罗杰和安妮之间的默契却是非常完美。 不动声色之间，就将几个女孩分开。 安妮坐到了两姐妹中间，而萝拉和艾琳，则分别坐到了罗杰左右。 “苦艾酒，味道大概有点奇怪，希望你们会喜欢。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰拿酒的时候根本没有看标签，反正出现在这种派对上的酒，酒精浓度根本不可能会低。 摇滚明星们要么不喝酒，要么就多少有酗酒的习惯，而且后者占据了绝大多数。 罗杰的酒瘾也不轻，不过工作的时候还是控制得住自己。 当然，在派对上就没有必要了。 不过，即使是对于喜欢喝烈酒的人来说，大多数苦艾酒的酒精度数也还是太高了——往往有百分之七十以上。 罗杰手中的这一瓶，实际上是预先调制稀释过的，酒精浓度大概和普通的威士忌、杜松子酒差不多。 倒满桌上的杯子，一瓶酒就差不多见底了。 罗杰举起酒杯，说道：“欢迎加入我们的派对。” 几个女孩也纷纷举起酒杯，只有看上去年龄最小的艾琳似乎有点犹豫的样子。 ——这种场合下，根本没有必要去问女孩们的年龄。只要不问，就是成年人，问了反而可能会有麻烦。 不过在其他人的带动下，艾琳只是犹豫了几秒钟，还未等罗杰开口劝说，就主动拿起杯子，一饮而尽。 “咳……” 女孩不知道是不习惯这种烈酒，还是喝的太快，被呛的剧烈咳嗽起来。 “慢一点，没人会跟你抢。” 罗杰拿起桌上的抽纸递到艾琳面前，另一只手在女孩的背上轻轻拍了几下。 “谢谢。” 罗杰的举动轻而易举地赢得了女孩的好感。 ——尽管这更多的是因为罗杰摇滚明星的身份，以及不错的外表。若非如此，单单一个绅士的行为，也起不到多少实质性的效果。 艾琳咳嗽了一阵，缓过气来，似乎觉得刚才那一幕有些丢人，连忙说道：“抱歉，我太紧张了。” 第134章 无题 除了美元或者其它货币以外，酒精，是最容易拉近人之间距离的东西。 当然，还有一个效果更好的玩意叫做毒.品，不过那东西罗杰可不会，也不敢去碰。 在酒精的作用下，几个女孩很快就不再紧张，变得健谈起来，拉着罗杰和安妮不断追问各种各样的问题，像是一群好奇宝宝。 “做摇滚明星实际上没有你们想象得那么有趣，工作的时候很累。” 面对萝拉的问题，罗杰半真半假地说道：“不过当专辑发行，人们为你的歌而欢呼的时候，那种满足感，会让你觉得一切付出都是值得的。” “酷！” 萝拉想了好一会，也没找出合适的形容词。 憋了半天，只憋出一个“酷”字。 “你们也很酷，我上学的时候可不敢跑到几百公里之外去参加音乐节。” 罗杰举起酒杯，和萝拉碰了一下，说道：“敬你们的勇气和大胆。” 在之前的聊天里，罗杰通过旁敲侧击，已经知道了这几个女孩是田纳西州的本地人，不过却是来自另一座城市，孟菲斯。 这几个女孩还在上高中，按照这边的说法，应该是叫十二年级，已经临近毕业。 这一次组团翘课出来，就是为了参加佩内洛普摇滚音乐节。 对于这样的行为，罗杰不打算做出任何的评价。 人生的每一个选择，都是自己的决定，结果也需要自己去承担。 ——实际上到了快要毕业的四月份，已经没有什么课要上了，去不去学校区别都不大，这边又不存在什么高考之类的玩意。 唯一和高考类似的sat，实际上从高中入学以后的任何一个月份都可以申请参加，一共有五次机会，可以自主选取任意一次成绩作为申请大学的依据。绝大多数学生，都不会将sat考试的次数留到高中的最后一个月。 “敬摇滚！” 艾琳在最初的害羞过后，随着酒精的作用开始发挥，反而变成了最主动的一个。 整个人几乎钻进了罗杰怀里，抢在萝拉之前与罗杰碰杯，然后一饮而尽。 另一边的萝拉，也靠在了罗杰的身上，小脸红扑扑的，看上去非常可爱。 喝完杯中的酒，罗杰下意识地看了一眼旁边。 安妮那边，三个女孩也混成了一团，安妮抱着姐妹俩，一会亲一下这个，一会摸一下那个，玩得不亦乐乎，很是享受。 “好吧，看样子不用担心什么了。” 罗杰耸耸肩，正打算和身旁的两个女孩聊点什么，突然感觉到肩膀被人拍了一下。 “嗨，乔伊斯，有什么事吗？” 回过头，是一个老熟人，发起这场派对的那支名为【金属猴子】的乐队的主音吉他手，怀里搂着一个明显是资深果儿的女人，身后还跟着两个。 “嗨，蒂娜姐姐。” 出乎罗杰意料的，自己身旁的萝拉和艾琳，也朝乔伊斯那边打着招呼，不过目标却是乔伊斯怀里的女人。 “没什么，我就是打算离开了，看到你在这，过来打个招呼。” 乔伊斯看了看罗杰身边的两个女孩，挤眉弄眼地问道：“派对怎么样，玩得开心吗？” “派对很棒，我得跟你说声谢谢。” 罗杰再一次端起酒杯，说道：“下次到纽约记得联系我，你得给我一个做东道主的机会。” “好说，那我就不打扰你们了，好好享受派对。” 乔伊斯确实仅仅只是打个招呼，说了几句就打算走人。 正要离开，乔伊斯拍了下脑门，又说道：“加里他们已经都离开了，你们想玩到几点就玩到几点，账单已经支付过了。” 对方说的，是【金属猴子】的其它几名成员。 “ok，祝你玩的愉快。” 罗杰示意自己明白了。 乔伊斯告辞离开后，罗杰用疑惑的表情看向坐到了自己腿上的艾琳。 “是蒂娜姐姐带我们来的。” 艾琳飞快地说道：“不过进来之后我们就找不到她了，要不是碰到了你，我们真不知道该怎么办。” 罗杰立刻明白了是怎么回事。 那个蒂娜明显是个资深果儿，带几个没有经验的新人进场倒是很正常的事。 若是罗杰猜得没错，蒂娜进入派对之后，很快就跟乔伊斯搞在了一起，完全忘记了几个小姐妹。 这种事很正常，刚刚乔伊斯他们路过的时候，罗杰明显闻到了某种特殊的气味。 磕了那种东西，记性能好才奇怪了。 甩了甩头，罗杰不再去想这个问题，看了看表。 不知不觉已经好几个小时过去了。 派对从下午三点开始，现在都已经过了晚饭时间。 “派对的主人都离开了，我们留在这也没什么意思。” 罗杰开口道：“时间也不早了，不如我们一起回去吃点东西吧。” 这个提议理所当然地得到了通过。 “不等瑞克吗？” 离开的时候，安妮突然问道：“那个家伙找不到我们怎么办？” “不用管他，他会照顾好自己。” 罗杰趁着其它几个女孩交谈的时候，压低声音，问道：“你的钱还够用吗？要不要再借你一点？” 虽然一个月前才刚刚借给安妮一万美元，不过考虑到对方花钱大手大脚的习惯，罗杰可不觉得这个丫头还能剩下多少。 泡妞这项伟大的事业，手头没点钱可不行。 用钱砸这么无聊的事罗杰当然不会赞同，但是起码吃喝玩乐的开销总得有所保证。 “我又申请了一张信用卡，暂时还够用。” 安妮摇摇头，说道：“谢谢，有需要的话我不会跟你客气的。” “你们说什么悄悄话呢？” 艾琳发现了两人之间的小动作，连忙凑过来。 “我们在讨论怎么吃掉你们。” 罗杰开玩笑地说道。 艾琳原本就因为酒精而变得通红的小脸，一下子更加娇艳了，手足无措地站在那里，支支吾吾地说不出话来。 罗杰这个花丛老手，哪还不明白这是什么意思，当即按下电梯的按钮。 片刻，电梯停在套房的楼层，罗杰朝安妮使了个眼色，拉起艾琳和萝拉的小手，朝房间走去。 安妮也同样拉着两个姐妹，走向自己的房间。 “不是说去吃饭吗？” 萝拉有些不明所以地问道。 “先吃你们。” 罗杰露出一个意味深长的微笑，推开房间的门，一手一个，将两个女孩抱进房间。 第135章 前所未有的大场面 “那是我的第一次，现在回想那天，除了克里斯蒂安，我什么都不记得了。他那个时候在佩内洛普摇滚音乐节上做演出，他蓝色的眼睛像是深海。” ——截取自艾琳的回忆录。 “我们被带到了他的总统套房里，房间很大，铺满了柔软的地毯，有一整面墙的落地窗。他把我们带进了浴室，躺进放满水的浴缸，让我们帮他洗澡。上帝，他简直性感的要命，光是看到他我就湿了，我就像着了魔一样，他说什么我就做什么。艾琳也是一样。” ——截取自萝拉的回忆录。 ………… 三十层以上的总统套房、铺满房间的柔软地毯，巨大的落地窗，就像是任何一本玛丽苏总裁文里的标配。 但事实上，对于任何一个有些钱的明星来说，这都是最基本的物质基础，连奢侈都算不上。 在接下来的几天里，两个女孩就光明正大地和罗杰住到了一起。 这种派对的目的，原本就是为了给参加摇滚音乐节的明星们找一个，或者几个临时女伴。 当然，也有可能是男伴。 不过很显然的是，darkness乐队的三人，性取向都是一致的。 都喜欢女人。 调音和排练的流程依然是老一套，除了安妮感到一些新鲜以外，罗杰和理查森仅仅只是把它当成普通的工作。 演出前一天晚上，按照惯例，一群人又聚在了一起。 一共……九人。 罗杰和安妮一人带着两个少女，理查森也带了一个，再加上乐队的助理玛格丽特。 “玛姬，明天她们就交给你了。” 罗杰看了一眼理查森身旁那个明显没有成年的女孩，补充道：“不要给她们任何带酒精的饮料，小心警察找你们的麻烦。” 摇滚音乐节的现场，到处都是卖啤酒的。 而这种地方，从来都少不了二十一岁以下，甚至是十八岁以下的未成年人，理所当然地会被维持秩序的警察和保安盯得很死。 不过这也不是什么大问题，只要让玛格丽特注意一点就是了。 没有任何一条法律规定未成年人不得参加摇滚音乐节。 “交给我了。” 玛格丽特点头答应下来。 对于这位助理的办事能力，经过这段时间的表现，罗杰不会有任何的担心。 “你们明天跟着玛姬，不要乱跑。” 罗杰对身边的两个女孩叮嘱道：“她会带你们到最前排。如果有什么麻烦，告诉玛姬，让玛姬去处理，不要自作主张。” 音乐节结束之后，乐队就会返回纽约，这也是几人和临时女伴相处的最后几天。 不过临别前的气氛倒是没有多少伤感，从第一天开始，所有人都知道会发生什么。 毕竟只是临时女伴，重点就在“临时”两个字上。 安抚好几个女孩，话题又转回到了明天的演出上。 “安妮，今晚不要玩得太疯。” 罗杰警告道：“我可不想看到明天你在舞台上有气无力的样子。” 在乐队的三个人里，由于长期节食的缘故，安妮的体力是最差的一个。 平时单单是排练，时间长一点，安妮都会吃不消。 如果晚上疯过头了，明天没力气表演，还真不是什么不可能发生的事情。 事实上，因为这种原因导致演出效果变差，甚至干脆推迟或者取消的，还真不是没有。 比如说柯特妮-洛芙，这个以出轨胡搞而闻名的hole乐队主唱，在1995年的一场演出时，就因为演出之前在停车场跟人胡搞而迟到了。 “放心，不会耽误演出。” 这不仅仅是私事，而是关系到整个乐队，安妮没有表现出任何不满，当场做出了保证。 “不知道明天能有多少观众。” 理查森突然开口道。 按照主办方的安排，整个音乐节持续四天，每天下午一场、晚上一场。 每场持续三个小时。 乐队的出演，就在第一天的上半场，排在第三个出场。 前两支乐队加起来有一个小时的演出时间，而darkness乐队只有二十分钟。 这也是乐队在摇滚乐坛咖位的体现，虽然《we.will.rock.you》发行之后，乐队的名气提升的很快，但却缺少其它拿得出手的作品。 和那些成名多年的乐队相比，罗杰三人只能算是三线乐队里，中等偏上的。 即使算上近几个月里，《we.will.rock.you》单曲的热度加成，也不过是三线乐队中靠前的位置，远远达不到二线。 不过，乐队正式出道也才几个月的时间，这样的起点，已经比绝大多数乐队都要强很多了。 “第一天上半场的门票卖出去了三万张左右，再加上复合型通票和赠票，预计到场的观众数量会超过五万五千人。” 玛格丽特翻了一下手中的文件夹，立刻报出从主办方那里得到的数据。 会场能够容纳六万五千名观众，但佩内洛普摇滚音乐节才是第一次举办，一线大咖也只请到了两位，剩下的都是以二线乐队、歌手为主，再加上darkness乐队这样的新秀。 从吸引力上来讲，满座几乎是不可能的事情。 根据小道消息，佩内洛普本人对于这一届音乐节的期待值，仅仅只是高峰上座率有九成，平均上座率七成以上。 “保守一点算，四五万人肯定是有的。” 罗杰开口问道：“紧张吗？” “坦白说，确实很紧张。” 理查森摊开手，说道：“这可比费城那次场面大多了，而且这是白天。” 白天，意味着舞台上的人能够清楚地看到观众席上的人山人海，压力也就更大。 “我给你准备了这个。” 玛格丽特拿出一小包草叶扬了扬，说道：“为了防止你今天晚上就嗨完，明天再给你。” “好吧，你真了解我。” 理查森做出了一个无奈的手势。 “克里斯蒂安先生，克拉克小姐，你们的烈酒我也有准备。” 玛格丽特说道：“不过你们要严格控制饮酒量，不要醉酒登场。” 对可能影响到乐队工作的事情做出必要的提醒，也是玛格丽特的任务之一。 从尽职尽责这一点上来说，玛格丽特做得确实非常出色。 第136章 吸粉利器 “要不要再来点？” 安妮晃了晃手中的酒瓶，朝罗杰问道。 “半瓶够了，喝太多不好。” 罗杰摇摇头，说道：“马上就该我们出场了，做好准备。” “放心，我什么时候让你们失望过？” 安妮拍了拍背在身前的吉他，依然是那副枣红色的双头琴，看上去非常的引人瞩目。 这时，前一支乐队的演出结束，耳机里传来现场导演的声音，示意乐队登场。 “gogogo！” 安妮兴奋地叫喊着，推着罗杰和理查森的肩膀，冲向舞台。 在乐队登台的过程中，扩音器里就传出了节奏感极强的节拍。 当罗杰走上舞台中央，就看到台下密密麻麻的观众，随着节拍，拍打着双手。 鬼知道这里有多少人，四万？五万？还是更多？ 一眼扫过去，只有密密麻麻的一片人头，根本无法估算出大致的观众数量。 虽然被无数人注视，让罗杰感到有些紧张，但更多的却是兴奋。 “伙计，你是个只会大声嚷嚷的孩子，在街头鬼混，希望有一天能够成为大人物。你搞得灰头土脸，狼狈无比，把瓶罐到处踢来踢去。” 罗杰将话筒从支架上拿下来，用沙哑的声音低吼着。 然后高高抬起右手，将话筒对准人群的方向，大喊道：“singin’” 舞台下，传来整齐划一的声音：“we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” 经过几个月的发酵，这首歌在北美的传唱度已经非常高了。 这样一首本就是为了合唱而出现的舞台摇滚，最适合在大型演出现场，调动起观众们的热情。 根本不需要任何铺垫，从一登场，气氛就达到了高潮。 对于这样的一首歌来说，任何额外的花样都是多余的。 中规中矩的表演，让数万名观众一起大合唱，就是对它最完美的演绎。 三轮合唱过后，乐队没有按照此前发布的任何一个版本，来为这首歌收尾。 罗杰指着身侧的安妮，大声说道：“guys，这位是我的最好的搭档之一，能同时弹两把吉他（指双头琴），技术最好也是凶最小的吉他手，十八岁的问题少女，st-andy。” 在罗杰说到“平胸”这个单词的时候，安妮“隐晦”地向罗杰翻了个白眼。 按照之前的计划，这个镜头准确地被摄像机捕捉到，放到了大屏幕上，引起了一片哄笑。 罗杰的话音刚落，安妮立刻将手放在了琴弦上，开始弹奏。 弹奏的当然不是这首歌原本的旋律，而是安妮精心准备的另一段solo。 纯粹炫耀手速的32分音符。 “说实话，我觉得st-andy这个名字太傻了。” 在安妮弹奏到一半的时候，罗杰脸上挂着无辜的表情，假装小声地对着话筒说道：“所以你们可以假装没有听到这个名字，叫她安妮。安妮-克拉克。” 虽然罗杰“努力压低”声音，但在扩音器的作用下，这段话依然传遍了全场。 这番话理所当然地又引起了一片哄笑声。 适当的搞笑和耍宝，尤其是在现场的演奏中，任何时候都是吸粉的利器，罗杰用起来根本没有半点犹豫。 ——重点是，“适度”。 大屏幕上，再次出现了安妮的白眼，以及左手高高竖起的中指。 令人惊讶地是，竖起的中指完全没有影响到安妮的弹奏。 几段音符之后，安妮重重地踩下效果器，切换到强失真的音色。 罗杰也不再开安妮的玩笑，将话筒插回到支架上，开始唱下一首歌。 “你是否有时间，听听我的满腹牢骚。那些有的没的，想一次倾泄。我就是那些浮夸的傻x中的一个，歇斯底里，无可置疑。” 北美的摇滚乐迷不愧是这个世界上最擅长自嗨的群体。 不知道谁先带的头，数万名观众，很快就开始随着音乐的节拍，用力晃动着自己的脑袋。 仿若群魔乱舞的场面，感染力极为惊人。 “有时我恐吓自己，有时我捉弄自己，然而这些仍再继续，我已精神崩溃。我是个偏执狂，还是只是嗨大了？” 在一首歌的末尾，这一段本该重复两遍的副歌，罗杰仅仅只唱了一遍，就停了下来。 现场表演和录音室录音完全是两码事，前者可以更随意一些，根据需要做出调整和改动。 别说重复两遍的副歌只唱一遍了，就算是将完全不相干的两首歌各取一半凑出一首来，都是很常见的事。 吉他和贝斯的声音已经停了下来，理查森的鼓还在继续，不过却换成了轻而快的背景音。 罗杰让开摄像机的位置，指向身后的理查森，说道：“每一个成功的男人背后都有一个女人。，当然也有可能是男人。” 台下再一次想起了一片哄笑声，还夹杂着几声尖锐的口哨。 “嘿，guys，你们不要乱给我们组cp！听我说完！” 罗杰假装生气地说道：“接下来这句才是重点！每一个成功的乐队背后，都有一个默默付出的鼓手。” “我就非常幸运，能够遇到这个世界上最好的鼓手，而且非常非常非多才多艺。” 罗杰一连用了七八个“非常”，然后掰着手指头，数道：“瑞克会敲鼓、会敲鼓、会敲鼓……” 数了半天，除了“会敲鼓”以外，什么都没有说出来。 一根鼓棒从身后飞出，砸在罗杰的背上。 “无论是什么，总之瑞克是这个世界上最好的鼓手，而且非常多才多艺。” 罗杰再一次强调了理查森的“多才多艺”，然后大声道：“女士们，先生们，理查森-埃尔文德斯！” 按照惯例，理查森也表演了一段炫耀技巧的solo。 当然，由于时间的缘故，和安妮的solo一样，持续的时间并不长。 很快就转入下一首歌的节奏当中。 安妮的吉他和罗杰的贝斯适时地加入了进来，构成了一段金属味极浓的快节奏旋律。 尽管融入了不少金属的元素，但这首歌的本质依然是朋克。 在演奏完据说是佩内洛普天后钦点的两首歌之后，时间已经过去了接近一半。 罗杰清晰地看到，正对着舞台的计时板上，写着“十三分钟”几个字。 这是乐队剩余的时间。 罗杰压下继续和观众们互动的念头，将嘴巴靠近话筒： “每个人都有他们的问题，每个人都对你说同样的故事。这只是你如何应付他们的问题，并且得知道如何改变你所面对的一切……” 第137章 朋克礼 开头当然没有那个经典的吐口水的声音，那玩意留在录音室专辑里给歌迷们玩梗就够了，放到现场只会起到反效果。 《hell.song》和大多数快节奏的摇滚一样，是非常适合在大型现场演出的曲目。 若是从高空俯视，可以看到，整个体育场仿佛沸腾起来一般。 密密麻麻的人群，不断形成一股股人浪。 “因为我不知道这是否确定，突然之间，突然之间。我并不会感到如此不安。” 唱完一段，罗杰双手向前伸出，指着舞台下方的人群，用极快的语速说道：“所有人，让我看到你们的双手！” 台下的观众，跟着罗杰的动作，高高举起双手，有节奏地挥动着，看上去整齐划一。 整首歌的后半部分，罗杰大部分时间里都顾不上弹奏，双手一刻不停地指挥着台下的观众。 从耳机中传来的返送声音表明，这样做的效果并不好。 至少从音乐的角度来说，这是一个很糟糕的决定。 不过，从舞台下，观众们的表现上来看，影响虽然有，但却处于可以接受的范围。 这本就不是一首突出贝斯音线的歌，大多数非专业的观众，甚至听不到贝斯的声音。 尤其是在这样混乱的现场中。 但听不到并不意味着它不存在，当贝斯的声音真正消失的时候，很多人都感觉到扩音器中传来的音乐有点奇怪。 只不过，在狂热激情的现场气氛之中，没有人有闲暇去仔细思考这个问题，下意识地忽略了音乐中的缺陷。 但是大多数观众注意不到，不代表罗杰没有注意到。 听着返送耳机中传来的，品质堪忧的音乐，罗杰立刻做出了决定，减少和观众们的互动。 至少在需要贝斯的声音的时候，减少和观众们的互动。 一边想着，罗杰唱出最后一句： “为什么最重要的事情，从不因我们的选择而结束？如今我发现没有更糟糕的路了，我不认为我知道自己拥有着什么。” 在吉他的余韵中，罗杰高高举起右手，握成拳头，笔直朝上竖起。 一个个观众一开始还不明所以，直到有人带头，才仿佛引起了连锁反应一般，一个个模仿着罗杰的动作，举起右手，握拳朝上。 这是前世最标准的朋克礼手势，起源无法考证，但却是朋克摇滚现场通行的手势之一。 很多对此不甚了解的歌迷，会将金属礼或者其变种用错在朋克摇滚的现场，几乎每一次都会引起所谓的“资深朋克粉丝”的吐槽。 金属礼的标准手势是食指和小拇指竖起，大拇指扣在中指和无名指上。 一般很多人认为第一个使用金属礼手势的是黑色安息日乐队的主唱罗尼-詹姆斯-迪奥，但事实上并非如此。 早在猫王还在活跃的年代，就有人使用过这一手势，只是罗尼-迪奥让它变得广为人知，并成为重金属摇滚的通行手势。 若是大拇指也伸出来，就会变成“我爱你”的意思，因为朋克小天后艾薇儿经常使用这一手势的缘故，很多人就误认为这是朋克礼和金属礼的区别。 事实上，朋克礼早在七十年代之前就已经出现，只不过因为握拳朝上的动作过于简单，导致很难给歌迷留下印象，演变成通用的标准手势。 ——简单，也是朋克摇滚一直以来的立场，无论是音乐，还是其它。 ………… 朋克礼的手势停顿了足足半分钟，直到台下的欢呼声开始减弱，罗杰才放下手，重新拿起话筒。 开口之前，罗杰扫了一眼计时板上的数字，还剩下九分钟。 “这他x的绝对是我他x这辈子经历过的最他x棒的演出（show）。” 十几分钟过去，烈酒的后劲开始涌现，不过这不但没让罗杰变得头晕，反而是感到了前所未有的清醒。 以及兴奋。 一连串f开头的单词从罗杰嘴里蹦出来，就像任何一个摇滚明星常做的那样。 罗杰稍稍停顿了几秒钟，继续说道：“我他x的要让你们所有人，所有人，他x的跟我一起嗨起来！” 一连串的f词不但没有让前来参加音乐节的歌迷们感到反感，反而像是点燃了火药桶一般，引出一阵巨大的声浪。 在数万人的欢呼声中，短暂地前奏已经悄然开始，但却完全被人群的声音压了过去。 《in.the.end》，第四首歌。 “在最后，随着你消失在夜幕的天籁。” 罗杰刻意改变了这首歌开头的唱法，音量压得非常低，几乎让人听不到。 “战胜一切，我已将心交付给这荣耀时刻。” 用正常的音量唱完第一段之后，罗杰再次低声轻吟了一句：“我倾尽所有。” 下一秒，罗杰的音量猛地拔到最高：“在最后，随着你消失在夜幕的天籁。谁会传颂你的故事？谁又会将你最后的道别记载？” “呜~噢~噢~噢~~” 安妮和理查森的伴唱响起的一瞬间，舞台上，一整排的烟花突然炸响，升上高空。 尽管是白天，看不到漂亮的烟花，但仅仅只是爆炸的声音，以及一道道浓浓的白烟，在这样的场合，就足以点燃每一名观众的热情。 就好像要榨干每一名观众的体力一样，气氛的高潮一波接着一波，让人没有任何休息的时间和空间。 哪怕是不怎么容易嗨得起来的人，在这样的气氛之下，也会不由自主地跟随着人群一起，扭动着身体，仿佛身处一个超大型的舞池。 这也是参加音乐节或者演唱会的目的。 如果仅仅只是想躲在房间里静静欣赏音乐，干嘛到这种地方来？ 唱到一半，罗杰和安妮互换了位置。 中间大段的吉他solo，都是这位吉他手的个人秀。 安妮似乎也玩嗨了，没有按照计划来，自作主张地改变了solo的旋律。 抱着枣红色的双头琴，站在原地蹦蹦跳跳地弹着。 显得非常的活跃。 对于安妮的即兴，罗杰并没有感到任何的不满。 即兴发挥，本就是现场演出最大的魅力之一。 谁也不知道下一刻会发生什么，就连舞台上的人也不知道。 这种未知，才是最迷人的。 三人之间的配合早就非常默契了，几乎像是掐着秒表来数时间一样，到了歌曲的下一段，理查森重重地在军鼓上敲了一下。 下一秒，安妮迅速将手指放回六弦琴上，旋律骤然一变，回到了原本的曲调上。 第138章 即兴 “只因最后我无惧，无惧死亡的到来。” 唱完最后一段，罗杰已经回到了舞台最前方，与安妮并列而立。 “我无惧死亡的到来。” 罗杰再次重复了一遍最后一句歌词，不过却不是用唱的，而是说的。 眼角的余光扫过计时板，时间所剩已经不多了。 罗杰没有继续和观众互动，朝安妮做了个手势，说道：“go，安妮”。 安妮拨动着十二弦搓衣板，一串清脆的音符飘荡而出。 “我不会听你的碎碎念，我正游走在存在的边缘。没有动力和目标支撑下去，因为最后我们只是活着而已。” 罗杰重重地压住琴弦，突然加大了音量：“活着！” 这又是一个和前世的原版所不同的变动，甚至不是在排练时安排好的。 仅仅只是因为罗杰突然觉得，这样做的效果或许会很棒，于是就这么做了。 “两千年以来我始终如此清醒，等待着震撼世人的那一天。告诉你们这些看错我的人，我是，我是一具行尸走肉。” 完全不同于前世原版，那种用小烟嗓低吟浅唱的另类风格，罗杰声嘶力竭地嘶吼，给这首歌带来了另一种截然不同的味道。 在确定音乐节演唱的歌单的时候，在最后一首歌上，乐队本来更倾向于《怪胎》专辑中的《freak》，或者《生命万岁》。 不过，在多次讨论和尝试排练之后，最终还是决定拿出为第二张专辑准备的一首歌。 至少要到下半年，才会和歌迷们见面的新歌。 《zombie》。 这首歌来自一个非常年轻的乐队，the.pretty.reckless。 the.pretty.reckless乐队的名气不大，不过若是说起他们的主唱，倒是算得上大名鼎鼎。 90后的天才童星泰勒-摩森。 对，就是《绯闻女孩》里的那个珍妮-汉弗莱。 泰勒-摩森自从以《绯闻女孩》成名之后，就组建了the.pretty.reckless乐队，虽然在音乐上的成就不如演员身份那么耀眼，但也算是北美摇滚乐坛的一股新兴力量。 乐队没有必要细讲，这支乐队完全就是泰勒-摩森的私有物，其它成员换了又换，阵容始终没有稳定过。 很大程度上，这支乐队红不起来也与此有关。 不过泰勒-摩森虽然在乐队上过于任性了些，但天赋还是不错的。 这首《zombie》，也是泰勒-摩森发布的第一张专辑中的歌曲。 或者说ep。 带着黑暗风的垃圾摇滚风格，尽管融入了一些流行元素，但依然很迷人。 在这个摇滚已死的年代，也确实不能以nirvana这样的标准，来要求新兴的乐队。 “从那些烟管中喷出烟雾吧，亲吻我灼伤的创口。我在时光中迷失，告诉那些被遗忘的人们，你们在愚蠢而又盲目的活着。” 在这最后一首歌上，罗杰完全玩嗨了，彻底放飞自我。 时而低声轻唱，时而声嘶力竭地嘶吼。 若不是高音实在飚不上去，说不定这个罗杰也会尝试一下。 这样玩的效果也是非常爆炸的，如果不是在一开始的尝试中，发现效果惊人，罗杰也不会继续这么玩下去。 随着罗杰的音量变化，场下的观众，自发地玩起了人浪。 当然，是简化版的，动的仅仅只有手而已。 当罗杰飙高音量开始嘶吼时，舞台下的观众，就会高高举起双手，跟着一起狂欢。 而当罗杰放低声音轻唱时，观众们的手就会落下，欢呼声也立刻停止，变得一片安静。 “deaaaaaaaaaaad！” 随着罗杰的音量不断飙升，人群中的声浪，也不断加强，似乎要冲破云霄一般。 数万人高举着双手，跟着罗杰一起，声嘶力竭地叫着，仿佛一群丧尸（zombie）的聚会。 “deaaaaaaaaaaaaad。” 罗杰压低了音量，舞台下也立刻安静下来，所有观众都停滞在原地，分毫不动，仿佛一个个木桩。 或者说，木乃伊。 这一段本来只重复三次的“死---亡”，被玩嗨了的罗杰重复了足足十几次。 若非安妮和理查森与罗杰配合已经非常默契，肯定会出现严重的失误。 “告诉你们这些看错我的人，我是，我是一具行尸走肉。一次又一次，你将我推向灭亡。我是，我是，我是一具行尸走肉。” 看着计时板上的数字越来越少，罗杰终于不再放飞自我，手指在琴弦上扫过，带着安妮两人回到原本的旋律上。 用微不可闻的声音，轻声吟唱道：“多低，多低，你会将我推向多低的深渊？走吧，走吧，直到我彻底死去的那一天。” 最后一个音符落下，罗杰再一次做出朋克礼的手势，脸上挂着不可一世的笑容。 望着舞台下方密密麻麻，注视着自己，顶礼膜拜的人群，罗杰心里涌起了巨大的满足感。 ………… “这，就是我他x的为什么这么爱摇滚！” 回到后台，罗杰依然沉浸在兴奋之中，举起酒杯，大声道：“敬摇滚！” “敬他x的摇滚！” 安妮看着监视器上回放的画面，同样兴奋地难以自已，抱着酒瓶，拼命往嘴里灌着琥珀色的液体。 在舞台上看观众们的反应时，看得并不是那么的清楚。 尽管是白天，但由于距离等原因，稍远一些的地方，是什么情况，根本就不知道。 此时在监视器上看着回放的画面，罗杰三人才终于确定，这一场演出，绝对是大获成功。 “罗杰，你他x的真是个天才！” 就连平时最安静的理查森，也忍不住激动的情绪，指着监视器上的画面，大声道：“这是我们干的？我们他x的征服了最少五万名观众！” 要不是在隔音良好的房车里，三人这动静肯定会引来不少的关注。 “不，我们都是天才！” 罗杰灌下大半杯酒，纠正了理查森的话。 “你们俩别喝了，晚上还有庆祝派对。” 理查森没有喝酒，第一个恢复了清醒，从安妮手中摘下酒瓶，放到一旁，说道：“如果你们喝多了，晚上的派对就参加不了了。” “我太兴奋了。” 安妮抢回酒瓶，又喝了一大口，嚷嚷道：“这才是摇滚，这他x的才是我想要的摇滚！” “瑞克说得对，我们确实最好不要再喝了。” 罗杰抢过酒瓶，倒了两杯，将其中一杯递给安妮，说道：“最后一杯，剩下的留到晚上再庆祝。” 第139章 现场和气场 无论是流行音乐，还是摇滚，分辨一名歌手或者一支乐队的好坏，通常而言都是从两个角度来区别评判。 录音室专辑，以及现场。 对于流行歌手而言，前者更加重要。 而摇滚乐队，却更重视后者。 录音室专辑一定能够体现出这个作品的精良程度，但大多数情况下，并不能真正代表一个歌手或者乐队的能力。 当然了，单纯依靠录音室专辑冲上一线，甚至几乎触摸到顶端天花板的，也不是没有。 无论是某一个国家或者地区，还是放眼整个世界，这样的例子都不会少见。 现场不行，并不会妨碍一支乐队成为一线大咖，因为他们的录音室专辑足够牛逼。 但只不过，看完他们的现场以后，你会产生一种感觉：原来他们的咖位可能没那么大牌。 现场不如录音室专辑、录音室专辑不如现场，这两种情况都不少见。 所以你会经常听到有人提起一支乐队时，用这样的话来形容。 “这个乐队的歌不错但是现场很蛇皮，建议不要去看。” 或者“这个乐队现场超赞，比cd好多了，值得一看。” 只有现场，才能看出一支乐队的真实水平。 而现场的表现，大致分为四个方面。 演奏、音色还原度、台风或者说气场、以及歌迷反应。 演奏是音乐的基础，录音室专辑可以让你连续录上几百上千遍，直到录出一次完美的、毫无瑕疵的演奏。 但在现场，可没办法因为你弹呲了，就让时间倒退回去，重新再来一遍。 当然，在这一方面，绝大多数职业的乐队，都不会犯下明显的入门级失误。 百分之百完美几乎不可能，但完整地复现一首曲子，却不会存在多大技术上的难度。 除非录音室专辑是找“枪手”代为演奏的。 ——这种情况当然有，比如某位……这位大牌的n……粉太多，还是不举例了。 第二就是还原程度。 如果有一支乐队，能够将现场还原到和录音室专辑的版本完全一致，如果能够确定排除假唱假演的可能性，那这绝对【至少】是一支优秀的乐队。 这一方面，除了乐队自身之外，还要看调音师的水平。 事实上，后者的重要性还要更高一些。 除了要对乐队本身，以及各种各样的音响设备熟悉之外，还要掌握相当繁杂的知识。 包括建筑声学、舞台机械等等。 这个职务，在国外，一般是叫做“现场音效工程师”，一个“工程师”，就足以说明其要求有多高。 一般来说，前两步做好了，一支乐队的现场至少是及格线以上。 而想要得到优秀以上的评价，就要看后两点。 气场和歌迷反应。 这两者实际上也是一回事，一个气场牛逼的乐队，绝对可以带动起歌迷的情绪。 而一个毫无气场的乐队，再怎么会自嗨的歌迷，也完全嗨不起来。 按照许多专业人士总结出来的经验，需要注重的有三点。 第一，乐队整体。 一支乐队的好坏，不是看最强的位置，而是看最弱的那一个。 任何一个拖后腿的成员，都会将整个乐队的整体水平拉低。 在精心制作的录音室专辑中或许看不出来，但现场的感觉一定十分明显。 一个牛逼的乐队，不一定有哪个位置是世界上最好的，但一定没有短板。 像齐柏林飞艇这样，四个人都是顶级大师的乐队，在整个摇滚历史上也是绝无仅有的。 哪怕是其它的传奇乐队，也或多或少的有某一个或者几个位置，相对来说不是那么出色。 而这些位置，就决定着一支乐队的下限在哪。 第二，节奏。 现场最能带动歌迷情绪的不是旋律，不是唱功，不是其它任何乱七八糟的东西，而是节奏。 ——这里只讨论摇滚，至于流行、民谣等等，就不做讨论了。 一个节奏掌控强的乐队，更加容易让歌迷们嗨起来。 这个节奏指的不是歌曲本身的节奏，而是根据观众的反应，随时做出细微的调整。 要做到这一点很难，哪怕只是一段riff的细微改动，要在现场演奏中临时调整，还不出错，是非常困难的一件事。 首先要求乐队每一个人的水平都足够高，其次成员之间要非常的默契，一个人做出调整，其他人能立刻跟上。 除此之外，还要有一个“现场指挥”。 通常而言，这个位置都是鼓手或者主唱之一，前者是绝大多数摇滚乐队的节奏主导者。 当然，也有以贝斯作为主节奏的乐队，比如罗杰偶尔就会这么干，不过这种情况较为少见。 节奏核心做出变化，其它乐手更容易跟上。 而后者在舞台上的站位更靠前，通常视野更好，可以更直观地看到歌迷的反应，调整地也更加及时和有效。 第三，乐队核心的气场。 前边有提到，乐队最差的位置，决定了一支乐队的下限。 而乐队的核心则决定了乐队的上限。 ——虽然不同的位置难以准确用数据量化，但通常情况下，核心都是乐队里技术最出色的那一个。 一个气场足够强大的乐队核心，对于演出的帮助是非常大的。 比如科特-柯本、马修-贝拉米、比利-乔-阿姆斯特朗等等。 气场，是一个很玄学的东西，难以用科学来解释。 时至今日，也没有人能总结出这个笼统的概念到底是个什么定义。 大多数情况下，咖位越大牌，演出经历越丰富，live现场中表现出来的气场也就越强。 但这也并非绝对，也有许多演出越多气场越弱的例子，同样的，一线大咖也有一些live现场烂到让人看不下去。 ——为了避免被喷，就不举例了。 而在名气不大的二线甚至三线乐队中，也不乏气场极强的角色，比如瑞典的车库朋克乐队the.hives。 这支乐队的名气不大，但是live现场的气氛，却比许多顶级乐队还要出色。 所以，一般认为，气场主要靠天生，而后天的经历，大多数情况下也会有所帮助。 在这一点上，罗杰做得不仅仅是不错。 按照darkness乐队如今的咖位而言，应该说做得非常出色。 在演出的一开始，多少有一点生硬的感觉，但很快就变得自然起来，举手投足之间，都能带动起歌迷的情绪。 第140章 三线乐队(五更) “所以你专门从洛杉矶赶过来，就是专门为了给我泼冷水？” 罗杰看着对面的西奥多，有些郁闷。 这一届音乐节，西奥多只是在一开始跟着团队一起过来，中途就飞去洛杉矶处理其他事情去了。 不过在乐队的演出结束之后，这位尽职尽责的经纪人专程从洛杉矶赶来，找罗杰长谈了一次。 谈话的主题，大概就是担心罗杰在一次成功之后，控制不好心态，膨胀到天老二我老大的程度，然后状态迅速下滑。 ——除了音乐节演出的成功之外，在一周之前发行的先导ep《basket.case》，在首周末也拿到了六位数的销量。 这仅仅只是首周末三天的销量，而不是一整周。 尽管确切的数据还没有统计出来，但十万以上肯定是有的。 从首支单曲发行到现在，乐队一直顺风顺水，没有遭受过严重的挫折。 这本是一件好事，但音乐节上，前所未有的巨大成功，却让西奥多感到了一丝担心。 担心乐队的心态。 “我只是给你提个醒，具体怎么做，还要看你自己。” 西奥多懂得适可而止的道理，没有继续刚才的话题，开口道：“还有另一件事，鉴于你们出色的现场能力，公司可能会在下半年，为你们筹划一系列的巡回演出。” ——虽然音乐节没有允许电视台进行现场直播，但是录播的授权却早就卖了出去。 作为darkness乐队的经纪方或者说唱片制作方，二十世纪娱乐想要拿到乐队演出部分的录像拷贝是一件很容易的事情。 当然，也仅仅只有乐队的这一部分，大约二十分钟左右。 “现在谈这个是不是早了点？” 罗杰纳闷地问道：“公司内部的审核流程不会这么快吧？” “审核程序还没开始启动，但是已经有人提出了这方面的计划。” 西奥多在二十世纪娱乐内部的消息很灵通，简单说了一下自己了解到的情况，然后继续道：“现在告诉你就是让你有个心理准备，真正开始筹备再怎么快也要下半年了。至于演出的时间，估计要到年底的几个月。” “等到音乐节结束，回去再谈吧。” 筹划巡回演出可不是一件简单的事，单单只是前期的工作就很麻烦。 罗杰犹豫了片刻，问道：“在这次的音乐节之后，我们现在在公司内部的评级算是什么级别？” 这和市场公认的一线、二线这样的分级不同。 每一家唱片公司，都会对歌手或者乐队有一个按照自己标准制订的分级。 通常而言，按照市场价值、签约的类型、关系亲疏的等等，综合起来做出评价，以便未来做决策时作为依据。 尤其是签约的乐队，更是必然要有准确的定位。 定位越高，代表着越受到公司的重视。 以二十世纪娱乐为例，从最高的a+，到最低的d-，一共十二个级别。 每个级别都代表着相应的资源分配，越是靠前，能够拿到的资源就越多。 反之，则得不到太好的资源。 不过a+和a级目前为止都是空着的，在二十世纪娱乐签约的歌手或者乐队里边，最高的只有a-的评分，而且只有一位。 “你们的评级才刚刚上调过一次，哪有这么快再动？” 西奥多摇摇头，说道：“还是b-，这一点，短时间内都不会有变化。” darkness乐队刚刚与二十世纪娱乐签约时，得到的内部评级是d+。 而在《we.will.rock.you》大获成功之后，很快就被调整到了b-。 最起码，也要达到b-级别，才有资格知道这份资料的存在，并得知自己在公司内的地位如何。 至于c级和d级的签约艺人，压根不知道二十世纪娱乐还有这样的评级标准。 想了一会，西奥多补充道：“如果接下来的两张专辑市场表现良好，并且演出全部成功，你们确定了二线的地位，评级才会再次上调。” “如果确立了二线的地位”。 这句话的意思很清楚，darkness乐队现在依然只是一支三线乐队而已。 至少在西奥多，或者说二十世纪娱乐的眼里是这样。 这也可以代表整个唱片行业的看法。 b打头的评价等级，代表着相当于二线乐队的待遇，但并不是说乐队已经达到二线了。 虽然乐队发行的作品市场反应都不错，音乐节的演出更是效果爆炸，但归根结底，拿得出手的作品数量还是太少，一次演出更证明不了什么。 至少也要拿出更多受到市场或者歌迷认可的作品，再加上一系列成功的演出，才能脱离三线，晋入二线乐队。 “a以上呢？” 罗杰好奇地问道：“你上次说，公司从确定评级制度到现在，最高的也只有a-。” “那种级别的大牌不会留在这样的小公司。” 西奥多摇摇头，说道：“莉安娜-格林如果不是合约没有到期，也会跳槽去五大，或者干脆自己开公司。” 莉安娜-格林这个名字，还是当初西奥多拿来吸引罗杰签约的招牌，1997年的乐坛新人王，如今已经坐稳了二线顶级的位置，但是距离一线，还需要几张销量大爆的专辑积累。 或者靠其它的方式来吸粉，比如玩时尚刷格调、参与政.治刷格调等等，但无论哪一种，都需要时间。 “五大内部的评级制度也是这样分的？” 罗杰想了一会，试探着问道：“a+就是最高了？再往上还有么？” “大同小异吧，可能叫法不一样，细节上可能也有差异，但是评判的标准都差不多。” 西奥多指着报纸上的一张照片，说道：“至于超a巨星，都是五大唱片的镇场大牌。具体有什么标准，你去看看她的履历就知道了。” 罗杰低下头，在照片的上方，用加粗的大号字体写着新闻的标题：“拉丁裔流行天后佩内洛普-加西亚斥巨资举办摇滚音乐节，宣称将打造出世界第一的音乐节品牌。” 标题下方引用的照片，当然也是这位拉丁裔天后。 换算成前世的标准…… 所谓的超a巨星，在整个流行音乐的历史上，哪怕是算上已故的和过气的那些，大概两只手就能数的过来。 “好吧，这个目标看起来有些遥远。” 罗杰耸耸肩，没有继续说下去。 “你该去参加庆祝派对了。” 西奥多看了看表，说道：“我就不留在这烦你了，好好享受这几天的假期。” “不一起去么？” 罗杰问道：“这种场合对经纪人来说挺重要的吧？” “没时间。” 西奥多收拾着公文包，说道：“我要坐一个小时后的飞机飞回洛杉矶，那边的工作还没处理完。” 第141章 【金属猴子】 音乐节主办方召集的庆祝派对当然和所谓的“摇滚明星们的派对”不一样，尽管狂欢和享乐依然是主题，但却不会太过于越界。 当然，在流行乐坛的派对，除非是非常严肃的商务派对，否则和一般的轰趴相比，尺度都是比较大的。 在为期四天的音乐节里，每一天都会有一场这样的派对举办。 当然，仅仅只由当天参加演出的乐队参加，其它人只能自己找乐子。 “恭喜你们，演出很棒。” 说话的依然是罗杰的老熟人，【金属猴子】乐队的主唱加里。 这支混合着重金属和激流金属风格的乐队，咖位比罗杰他们要高不少，勉强可以触摸到一线的门槛，是第一天上半场的压轴乐队。 “你们的演出也很出色。” 罗杰举杯和对方碰了一下，说道：“那段在火焰包围中的演奏，简直是绝了。我想以后如果有机会的话，我们也会试试这招。” “随便用，我们也是从别人那汲取的灵感，这玩意又不受版权法保护。” 加里开了个玩笑，然后说道：“今天看了你们的演出，我有一个想法。” “哦？” 罗杰摆出倾听的姿态，问道：“可以具体说说吗？” “我们应该联合起来，一起做巡回演出。” 加里提议道：“三到四支乐队，一起组队巡演，效果肯定比单一的乐队要强。” “你还准备邀请谁？” 罗杰追问道。 “你也认识的，鲁伯特他们，还有埃文他们。” 加里考虑了一会，说道：“如果你有合适的人选，也可以说说。” 对方说的这两伙人，也是罗杰的老熟人。 在为《we.will.rock.you》做宣传的时候，免不了和圈内的其它人打交道。 当然不是所有人都合得来，不过也交到了一些朋友。 【金属猴子】乐队算是一个，另外加里所说的这两伙人，和【金属猴子】一样，都是华纳唱片旗下的乐队，和罗杰三人之间的关系也算不错。 “我的经纪人不在场，没法做出答复。” 罗杰沉吟了片刻，说道：“如果你有详细的计划，可以跟我们的公司去谈。如果大家都能得到好处，我们肯定不会拒绝。” 以darkness乐队已经发布的歌曲，想要支撑起一场演唱会都难，更不要说一系列的巡回演出了。 总不可能每一场演出都唱重复的歌单吧？ 就算几首热门歌曲每场必唱，其它的歌也要换一换才行。 和其它乐队一起组队做巡回演出，每一支乐队减少一些演出的时间，就是一个很好的选择。 虽然这样做，乐队的收入会降低，但风险同样也会降低。 对于加里的提议，罗杰确实有些心动。 不过，在看到具体的计划之前，罗杰也不可能直接答应下来。 二十世纪娱乐也不会允许。 “我会让人完善这个计划的。” 加里也只是突发奇想，具体是否能够成行，还要找专业人士完善计划，然后进行相应地市场调查，才能够确定。 几句话之间当然搞不定这样的合作，提出一个意向，也就够了。 聊了一会，加里突然疑惑道：“怎么没见理查森他们？没来吗？” “不知道跑哪玩去了，那两个家伙。” 罗杰摇摇头，做出一个“你懂的”手势。 派对一开始，这两个家伙就消失了。 安妮似乎玩腻了艾米丽两姐妹，独自一人跑去猎艳去了。 至于理查森，谁都知道他的爱好是什么，肯定不会在人最多、灯光最亮的大厅待着。 “乔伊斯他们也是，一进来就找不到人了。” 加里无奈地摊开手，说道：“队长不好当啊，简直跟保姆一样。” “确实如此。” 罗杰深有同感地点点头，作为乐队的队长，需要考虑的事情太多了。 不过，正是这样，亲手将一支乐队带向成功，才更加有成就感。 和加里喝了几杯，罗杰问道：“你不打算去找点乐子吗？” 罗杰反正是不打算去找乐子的，顶多和熟悉的朋友喝几杯，呆上一会就会离开。 房间里还有两个女孩等着自己呢。 ——这种派对，果儿们是进不来的。虽然也不缺女人，但那都是派对公司召集的十八线小模特之类的角色。 “太累了，在这呆一会就回房间睡觉去。” 加里犹豫了一会，说道：“罗杰，不知道你对华纳唱片怎么看？” 华纳唱片？ 这似乎是打算谈公事了。 只是，不知道加里这番话，是谁的意思？ 罗杰思考了片刻，开口道：“加里，我们是朋友，有话直说就好。” “华纳唱片想挖你们。” 加里说了一句，然后立刻开口道：“我只管传个话，要不要和他们谈，你自己决定，不用管我。” 加里这番话一说，罗杰立刻心中有数，知道是怎么回事了。 华纳唱片能够调动的资源，肯定要远远超出二十世纪娱乐这样的小公司。 但是，并不是说大公司就一定好的。 在和西奥多谈过一次之后，罗杰很清楚乐队现在的地位。 说白了，就是有自知之明。 华纳唱片或许是真的想挖人，但却也未必肯付出多大的代价。 跳槽去华纳？ 对乐队来说未必真的是好事。 大平台的资源和渠道力量确实强大，但小公司也有小公司的好处。 考虑了片刻，罗杰摇摇头，说道：“抱歉，加里。我们和二十世纪娱乐合作的很愉快，暂时没有跳槽的想法。” “没关系，我就是个传话的，不用在意我的想法。” 加里倒了杯酒，和罗杰碰了下杯，说道：“你们的专辑快发行了吧？到时候记得给我寄一份，我在乐队网站上给你们打个广告。” “那就谢谢你们了。” 罗杰也没有和对方客气，合得来的朋友，和纯粹利益来往的关系是两码事。 朋友之间帮点小忙，根本不需要算计来算计去的，记在心里就好。 在之前的先导单曲和先导ep的发行中，【金属猴子】就在乐队的网站上打出了广告，效果似乎也还不错。 又聊了一会，罗杰看了看表，正打算告辞离开，突然看到有人朝这边走了过来。 “克里斯蒂安，可以谈谈吗？” 第142章 翻唱授权 来人是一位摇滚歌手，名叫布拉德利-爱德华。 这是一名独立摇滚歌手，从八十年代初期就活跃在北美乐坛，一直稳定在二线中游，一个不上不下的位置上。 尽管成就不高，但资历却很老，可以算是一名老前辈。 在北美的摇滚乐坛，没有乐队的歌手虽然少，但还是有一些的，其中也不乏顶尖的大牌，比如鲍勃-迪伦。 当然，在现场演出的时候，还是会请一支乐队来做伴奏，而不是播放伴奏录音。 乐队在之前的宣传中，和这位歌手打过一次交道，但仅仅只是礼貌性地来往，没有深谈过。 双方不算朋友，但也不是敌人。 “你们聊，我去那边转转。” 加里很识趣地提出告辞，指着不远处，对罗杰说道：“有事叫我一声，我就在那边。” “好。” 罗杰对加里点点头，站起身，朝布拉德利-爱德华开口道：“你好，有什么可以帮到你的吗？” “我想得到你们一首歌的翻唱授权，不知道版权在不在你们手中。” 布拉德利-爱德华开门见山地说出了自己的目的，说道：“《wish.you.were.here》，这首歌我很喜欢，想要加入到我的下一张专辑中。” 这个要求有些出乎罗杰的意料。 不过想想对方的风格，也就理解了。 布拉德利-爱德华的曲风，有点融合了乡村、民谣的风格，很喜欢唱一些抒情曲风的摇滚。 《wish.you.were.here》，无疑是很符合这种人口味的。 虽然这是一首迷幻摇滚，但曲风很接近，改编起来难度不大。 罗杰没有立刻做出回应，而是在记忆中搜索着这方面的资料。 按照北美的法律，翻唱歌曲也是需要取得版权所有者授权的。 一首歌的版权分为两个部分，词曲版权，以及歌曲版权。 后者是词曲版权所有者，授予某人或者指定的某个团体该歌曲的表演权，经过表演（唱歌和演奏等等），由此衍生出来的版权，法律上的定义称为“表演者权”，一般俗称为歌曲版权。 虽然是衍生版权，实际上在大多数情况下，歌曲版权比词曲版权要值钱的多。 因为大多数的版权开发使用的都是歌曲版权，比如主题曲、背景音乐等等。 而词曲版权，仅仅只能授予“表演权”，也就是允许别人唱这首歌。 如果一个人想要翻唱某一首歌，那么就需要取得版权方的授权。 ——前提是作为商业用途。至于歌迷私底下唱着玩，当然不需要取得授权。 这方面的法律规定非常复杂。 简而言之，词曲版权或者歌曲版权，获得任意一方的授权都可以唱，但如果有可能，最好还是得到词曲版权的授权，除非你打算直接使用原版的伴奏录音，而不是重新做一份。 （注：这里说的是北美。如果按照国内的规定，必须是词曲版权授权才行。） 仅仅只是翻唱，没有必要拒绝。 以对方的水准，也绝对不会毁了这首歌，从而带来什么奇怪的负面影响。 而且，北美的版权法尽管很完善，也一直喊着注重版权保护的口号，但事实上，有关翻唱的版权争议从来没少过，未授权的翻唱也不是一次两次了，闹到法庭上的，每年都有那么几起。 从这一点上，布拉德利-爱德华做得很“讲规矩”，也赢得了罗杰的好感。 考虑了片刻，罗杰点点头，说道：“我原则上同意，但具体的细节你得和我的经纪人谈。” 想了一下，罗杰补充道：“词曲版权是乐队共有，所以和你谈的可能会是三个经纪人。” “那就谢谢你了。” 布拉德利-爱德华伸出手，说道：“我很快就会让人和你们的经纪人接触。” “你喜欢这首歌，是我的荣幸。” 罗杰伸手和对方握了一下，说道：“希望这是一次愉快的合作。” “希望如此。” 布拉德利-爱德华达到了目的，很快就提出告辞：“那么我就不打扰你了，好好享受派对。” 对方离开后，罗杰分别给西奥多、安妮以及理查森发去短信，说明了这件事。 虽然翻唱授权收不了多少钱，但是毕竟是乐队共同的财产，知会一声，还是十分有必要的。 这件事也给罗杰提了个醒，乐队的工作室，目前的运作方式非常的不合理，迫切需要改变。 单单一个最多几千或者一万多美元收入的翻唱授权，就得出动三个人的经纪人，这也太麻烦了点。 不过具体如何改变，还需要三个人一起好好讨论出一个可行的方案来，不必急于一时。 关掉手机，罗杰没有继续在派对上待下去，直接返回自己的房间。 见到罗杰回来，艾琳也只是懒洋洋地打了个招呼，依旧窝在沙发里没有动弹。 “萝拉不在么？” 罗杰坐到艾琳身边，搂着女孩的肩膀问道。 “她在洗澡。” 艾琳懒洋洋地说着，突然像是想起了什么，猛地坐直了身子，说道：“快去看看，她已经在浴室里呆了两个小时了。” “……” 罗杰无语。 然后立刻意识到艾琳说了什么，顾不上回话，马上走进浴室。 萝拉躺在浴缸里，没有半点动静。 罗杰吓了一跳，连忙将手放在萝拉的颈侧。 感受到脉搏跳动，罗杰才松了一口气，观察了片刻。 “原来只是睡着了。” 无语地摇摇头，将女孩从浴缸里抱出来，简单地擦了擦，就抱进卧室里，放到床上安置好。 或许是因为在音乐节上疯了一天，两个女孩早就累坏了。 一直到罗杰走出卧室，萝拉也没有被吵醒的迹象，依旧睡得很沉。 “她睡着了。” 罗杰对艾琳解释了一句，然后说道：“我打算洗个澡，一起来吗？” 艾琳的小脸唰的一下就红了，不知所措地扭捏了半天，才小声道：“我听你的。” 这个女孩在没有喝多的时候，害羞得像是一朵小白花。 简单地洗过澡之后，罗杰就将艾琳抱上床，躺在两个女孩中间，一手搂着一个。 “睡吧。” 罗杰在艾琳的脸上轻轻印了一记。 不单两个女孩很累，罗杰自己也非常的疲惫。 演出的时间虽然不长，也没有太过剧烈的运动，但对体力的消耗却很大，压根没有多余的精力做点什么。 就算没有这个原因，罗杰也没有打算做点什么。 虽然大多数情况下，罗杰都是个不负责任的渣男。 但是却也不至于不考虑别人的身体，由着自己的性子胡来。 在需要的时候，罗杰比任何一个情圣还懂得体贴。 第143章 候补成员 按照惯例，在整个音乐节结束之后，还会有一场更大规模的庆祝派对。 这一场派对，就是正规的商务派对了，各种大尺度的节目压根不会出现。 当然，并不是所有的乐队都会参加。 事实上，在职业乐坛里混，每一个人都是很忙的。 在前三天参加演出的乐队之中，至少有一半人没有参加最后的派对，仅仅只留下了经纪人或者其它代表。 罗杰三人也没呆多久，和主办方，以及几个熟悉的乐队的代表进行一番常规的商业互吹之后，就离开了派对的会场。 “murphy乐队没人来吗？” 安妮闷闷不乐地说道：“我还想嘲讽那个家伙几句呢。” 这个记仇的女孩，一直记得在音乐节开始之前，乔治的挑衅。 或许算不上是挑衅，不过很显然，安妮就是这么认为的。 而在最后统计出来，由所有观众投票选出的“最受欢迎乐队”中，darkness乐队排在第四名，仅次于几个压轴的大牌。 虽然这种音乐节上选出的奖项，娱乐性质更重一些，压根没什么分量，但也能说明乐队受欢迎的程度。 至少是在来到现场的观众之中，受到欢迎的程度。 至于乔治的murphy乐队…… 三个新队友的实力都不怎么样，乐队的风格也有了很大的变化，并没有得到现场观众的认可，排在倒数。 “没必要跟那种家伙较真。” 罗杰拍了拍安妮的肩膀，说道：“他们根本没资格做我们的竞争对手。” “克里斯蒂安先生。” 玛格丽特回到了乐队这边，开口道：“出场费将会在明天转到二十世纪娱乐的账上，公司和乐队之间的结账，需要我去催账吗？” 由于是固定数字的出场费，不涉及到分成，结账的速度也是很快的。 在这一方面，佩内洛普天后做得很漂亮，没有像其它公司那样拖延账期。 仅仅只是这一手，就赢得了不少人的好感。 要知道，一般音乐节或者其它演出的结账周期，拖延上一个月左右是很正常的。 涉及到数千万美元，哪怕只是一个月的银行利息，那也不是一笔小数目。 “回纽约之后你去交涉，尽快拿到属于我们的分成。注意分寸，不要搞得像是催债一样。” 罗杰当然不会干等着，让二十世纪娱乐主动付钱，罗杰从来都不会指望资本家的良心。 当然，鉴于双方之间愉快的合作关系，例行的提醒就足够了。 想了一会，罗杰开口道：“安妮，瑞克，上次说的事，你们有什么想法吗？” 在音乐节之后，罗杰发现了乐队需要解决的两个问题，分别和安妮以及理查森谈过，但并没有深入聊下去，仅仅只是点到为止。 一个是乐队名下那间公司的运营，另一个，就是缺乏“非正式固定成员”。 非正式固定成员，或者说叫做候补成员，对于一支乐队来说，也是非常必要的角色。 这些成员不会被当做是乐队的正式成员，也就是说和调音师等等幕后工种是一个性质，只不过工作的地方是在舞台上。 比如说，darkness乐队现在并没有键盘手，但却经常需要用到键盘这件乐器。 现在乐队采用的方式，是在现场演出中，其它乐器现场演奏，而键盘则是播放提前录制好的录音。 而更多的乐队，则会长期雇佣候补成员，来完成这一任务。 有时候你会发现，一支三人的乐队，实际上在舞台上演奏的，却是四五个人，甚至更多。 多出来的这些，就是所谓的候补成员。 这些候补成员大多数时候不会出现在乐队名单上，在唱片或者其它写着乐队主创成员名字的地方，也找不到他们的痕迹，但对一支乐队来说却非常重要。 如果说键盘或者其它乐器还可以用录音、播放伴奏的方式解决，一个技术过得去的第二贝斯手，却是必须要有的。 至少在现场演出中，需要一个这样的成员。 不需要跟罗杰一样出色，只要能够在适当的时候，接过贝斯的活，让罗杰的双手从琴弦上解放出来，和观众更多的互动就够了。 招募新成员肯定是不划算的事，安妮和理查森是否会愿意削减手中的收益是一个问题，乐队的正式成员多了，也更容易出现乱七八糟的麻烦事。 雇佣一个长期、稳定的乐手，就成了最合适的选择。 “一个水准线以上的贝斯手是必须的，现场演出的时候我不能总是把双手绑在琴弦上，不去和观众进行互动，这会很影响现场气氛。” 罗杰开口道：“如果能找到一个键盘技术出色，同时也会多种其它乐器的乐手，也可以考虑招募进来。不过这种角色，不一定愿意接受雇佣的身份，如果找不到合适的就算了。” “只是雇佣的话，我同意。” 理查森考虑了片刻，说道：“我建议采取较低的基础工资，加上演出奖金的方式来支付薪水，这样没有演出的时候，乐队的财政压力也小一些。” 理查森压根没有去想让罗杰个人承担副贝斯手工资的问题，这是乐队的事，而不是罗杰一个人的。 钱肯定是要从乐队整体的账户上来支出，就像玛格丽特的薪水一样。 “我觉得我也需要一个副手。” 安妮突然开口道：“罗杰写的很多歌都需要用到双吉他，现场的时候我只能弹主音。” “那么就一个贝斯手，一个吉他手。如果有可能的话，再加上一个擅长多种乐器的键盘手。” 罗杰点点头，说道：“回去之后让西奥多和丹尼尔物色人选吧，如果你们有合适的，也可以推荐过来。” “吉他手我认识一个，回去之后我给她打电话，如果合适的话，就让她来面试。” 安妮开口道。 “可以，这件事就暂时这么定了，找到合适的人选，我们一起面试。” 罗杰很快揭过这个话题，说道：“公司的运作这方面，你们怎么看？” “雇佣职业经理人可以解决问题。” 理查森犹豫着说道：“但是职业经理人的薪水太高了，以我们掌握的这些版权，还不值得专门雇人去运作。” 第144章 上架通知 明天中午上架。（4.19日，周五） 按惯例得写个上架感言然后卖一波惨什么的，不过觉得没什么必要。 反正上个月试水推的时候就已经扑街了，断推荐还继续写的我想整个起点也不会太多。 至于订阅……收藏一共才800+，订阅没什么好想的。 反正也指望不上靠这个吃饭，就当自娱自乐写着玩好了。 ………… 说下上架后的更新。存稿不多，就不大爆了。 上架当天2万+，第一周每天一万+。 第二周起每天4000+保底，加更看时间。 工作不忙就尽量多更点，工作忙的时候就请各位理解一下。 上架后每章的字数会多点，不会卡2000字更新，所以不要看章数少了就说我更新不够，字数只多不少。 ………… 晚上还有两更，11点半左右。 以上。 第145章 三个电话号码 北美的职业经理人制度非常完善，只要做好财务和法律方面的必要监督，几乎不会有任何隐患。 但是，优秀的制度，再加上优秀的人才，所带来的就是巨额的成本。 一个履历出色的职业经理人，没有六位数以上的年薪外加期权分红，基本想都不要想。 而乐队手中的那些版权，值钱是值钱，但乐队目前没有大规模开发版权价值的计划，没有必要花这么大的代价去聘请一名职业经理人。 “罗杰你来负责不就行了嘛？” 安妮大大咧咧地说道：“反正你的收益占大头，我相信，就算为了你自己的利益，你也不会乱来。” “这样不行。” 罗杰毫不犹豫地否决了安妮的提议。 股份占大头是一回事，完全绕开队友做决策又是另一回事。 不说额外工作带来的麻烦，单单只是乐队内部可能的矛盾，罗杰就不会这么做。 不过，安妮的话，却给罗杰提供了一个思路。 考虑了片刻，罗杰开口道：“让玛姬来做怎么样？不用主动去运作版权，只需要在有人找上门来的时候谈价格就好。” “你不担心？” 理查森有些诧异地问道。 罗杰当然知道理查森指的是什么，摇摇头，说道：“没什么好担心的，也就这几年，以后还是会需要一个职业经理人。” “玛姬，你能搞定吗？” 理查森看向乐队的助理。 “我完全可以胜任这份工作。” 玛格丽特开口道：“但是这是额外的工作，按照劳动法赋予我的权利，我要求获得额外的报酬。” “按照经纪人佣金的标准来吧。” 罗杰开口道：“如果这方面的谈判交给玛姬的话，我们也就不用给经纪人支付这部分的佣金了。” 经纪人佣金，仅仅只在经纪人参与到交易过程，或者帮助艺人获得工作的情况下，才需要向经纪人支付。 如果经纪人什么都没有做，当然是不需要再付一笔钱的。 “百分之十太多了。” 玛格丽特计算了片刻，说道：“我的工作仅仅只是价格上的谈判，拿百分之五就够了。” “你们怎么看？” 罗杰看向理查森和安妮。 “可以。” 安妮说道：“就这么办吧。” 理查森点点头：“我也没问题。” “回纽约之后我叫律师拟定合同。” 罗杰见所有人都没意见，这件事也就这么确定了下来。 看了看表，罗杰开口道：“就这样吧，明天的飞机，不要玩太疯。” 罗杰站起身，指了指安妮，强调道：“尤其是你，安妮。” “你这是歧视！” 安妮一脸不忿地说道：“凭什么单独说我！” “因为你房间里有五个女孩！” 理查森伸出一只手，五指张开，在安妮面前比划着，用夸张的语气说道：“五个！” 嗯，在这几天的派对中，安妮不知道从哪又勾搭了三个女孩。 在这件事上，罗杰和理查森都对安妮佩服的五体投地。 哪怕这些女孩都是果儿，或者其它什么容易搞上手的身份，能够同时搞定五个，也是很惊人的天赋。 尤其是，安妮自己也是女人。 “玛姬，他俩欺负我！” 安妮抓着玛格丽特的胳膊，装出委屈的样子哭诉道。 罗杰摇了摇头，没有理会这个活宝，推开会议室的门走了出去。 “克里斯蒂安先生，您的东西忘拿了。” 玛格丽特从身后追了上来，将两个盒子交到罗杰手中。 这是罗杰让玛格丽特帮忙买的礼物，要不是玛格丽特提醒，罗杰都要忘了。 “谢谢。” 罗杰接过盒子，道谢一声，朝着自己的房间走去。 走进房间，坐在沙发上看电视的两个女孩似乎听到了开门的动静，回过头来。 “克里斯蒂安先生。” 萝拉似乎很高兴，扑过来抱住罗杰的胳膊。 至于害羞的艾琳，却是一副想要过来，却又不敢的样子。 “说过多少次了，叫我罗杰就好。” 罗杰无奈地揉了揉萝拉的头发，将手里的盒子递过去，说道：“明天就要走了，这是给你们的礼物。” “叫克里斯蒂安先生显得更尊敬一点。” 萝拉认真地回了一句，然后马上开心的笑了起来，问道：“我可以现在打开么？” “当然可以，它已经是你的了，你可以随意处置。” 罗杰将另一个盒子递给艾琳，捏了捏女孩的脸蛋，说道：“这是你的，可爱的小家伙。” ——艾琳的年龄其实比萝拉还要大上几个月，不过因为过于容易害羞、身材矮小，再加上一副可爱的娃娃脸，看上去就像是个小孩子。 “谢谢克里斯蒂安先生。” 艾琳小声地回了一句，低下头，一副不知所措的样子，似乎不知道是否该立刻打开礼物，看看是什么东西。 “克里斯蒂安先生，这太贵重了，我不能收！” 另一旁，萝拉已经拆开了盒子，露出一整套化妆品。 罗杰看了一眼，不是前世熟悉的牌子，并不认识。 作为一个花丛老手，罗杰对女孩喜欢的化妆品、名牌之类的东西当然很了解，但仅限于前世那些知名品牌，比如古驰、普拉达之类。 至于这个世界，罗杰就不怎么了解了。 这两份礼物，都是玛格丽特一手操办的，罗杰仅仅只是签出了一张两万美元的支票，然后告诉玛格丽特看着办。 看到萝拉的礼物，艾琳下意识地拆开手中的礼物盒，然后用担忧的目光看向罗杰。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 同样也是一整套的化妆品，不过却和萝拉的有所不同。 至于区别在哪里，鬼知道。 反正突出一个贵就是了。 嗯……以平民的角度而言，一万美元的化妆品确实很贵，哪怕是一整套。 但对于那些富豪和顶级明星来说，根本不算什么，随便买一件，可能就要六位数，甚至七位数的价格。 哪怕是对于罗杰来说，两万美元也不是特别值得在意。 “别紧张，也别乱想。” 罗杰安抚了一下两个紧张的女孩，说道：“朋友之间的礼物而已，我们是朋友，不是吗？” “真的吗？” 萝拉似乎有些意动，犹豫着问道：“那，你回去之后，我可以给你打电话吗？” “当然可以。” 罗杰毫不犹豫地说道：“我不是给你们留了我的联系方式吗？随时都可以给我打电话，或者发电子邮件。” 反正现在有三个电话号码，一个工作专用，一个只告诉了包括安妮、理查森在内的极少数人。 最后一个，就是用在各种“不好拒绝留下联系方式”的场合了，这也是罗杰最早的号码。 至于到时候要不要接电话，管他呢，真的有电话打过来了再说。 多准备几个随时可以丢弃的电话号码，对于一个“标准渣男”来说，也是居家旅行的必备品。 “克里斯蒂安先生，你真的是太好了。” 萝拉兴奋地丢掉礼物盒，扑到罗杰身上，不停地亲吻着。 在两件礼物，和一番甜言蜜语的攻势下，临别的这一天，罗杰又在两个女孩身上，解锁了更多的姿势。 第146章 十年长约(五更) 短暂的“假期”结束之后，乐队再一次回归到工作状态。 除了工作之外，报税季的截止日期也是在这个时间，这方面的事情罗杰交给了会计师去处理。 在缴完去年的税款之后，罗杰那个用于纳税等固定开支的银行账户，里面的存款又少了好几万美元。 这不得不让罗杰感慨，这个万税之国的恐怖。 不过也仅仅只是感慨了几句，就将注意力放回到工作上面。 需要处理的问题很多，《怪胎》专辑还剩下一点收尾的工作，紧随其后的就是专辑的发行和宣传。 ——这张专辑的cd唱片，批发给经销商的单价被确定在了14美元一张，相较于同等时长的大多数专辑来说，属于售价偏高的类型。 除此之外，二十世纪娱乐内部，也将乐队的巡回演出计划提上了日程，近期就会拿出完善的计划书，提交到审核部门。 当然，反对的声音也是有的。 事实上，一般歌手或者乐队，都是在出道两到三年之后，才会开始举办个人演唱会。 没有两到三年的积累，粉丝数量也不足以支撑起一场个人演唱会。 而在那之前，即使有演出，也是以商业演出为主。 反对者们最充分的一个理由，就是乐队的歌曲库不足以支持起大型专场演出的需要。 这里所说的歌曲库，是指已经，或者即将公开发行的歌。 算上《怪胎》专辑，也就只有十一首而已，指望这点歌开演唱会？还是不要开玩笑了。 在这样的情况下，自然而然地，就有人将主意打到了乐队还没有立项的下一张专辑上。 按照合同的要求，乐队每年都需要拿出来至少二十首，能够通过二十世纪娱乐审核，确认质量在水准线以上的歌。 在签订合同之后，乐队就拿出了1999年的歌曲清单，一共二十一首。 还没有用到的十首，很显然可以组成一张专辑来发布。 在初步讨论过后，乐队并不排斥立刻开始新专辑的筹备工作，但是却需要压缩《怪胎》项目的宣传行程。 这个问题也不难解决，专辑毕竟卖的是歌，而不是人。 至少对于darkness这样的新人乐队来说是如此。 二十世纪娱乐提出的解决方案，就是增加电台点播等方面的广告，而减少乐队在电视节目和媒体采访中露脸的次数。 多花点钱，将时间节省下来，用于新专辑的筹备当中。 但是承担主要宣传费用的华纳唱片，却不肯承受这部分额外的成本提出了异议。 双方短时间内僵持不下，乐队也没有站队的打算，保持着中立。 ………… “西奥多，有合适的人选了么？” 在西奥多的办公室里，罗杰开口问道：“这个月之内必须搞定，下个月开始乐队会很忙，没时间处理这些事情。” “你们要求的签约时间太长了。” 西奥多摇摇头，说道：“愿意签十年长约的人很难找，如果你们愿意减少签约年限，比如说三年，我马上就能找到合适的人选。” 在一支成名乐队担当候补成员，对于想要在这一行发展，却苦无门路的人来说，也不失为一条捷径。 darkness乐队当然算不上是成名乐队，但是却露出了这样的潜质。 公众和媒体或许反应没有那么快，但是圈内的人，只要消息灵通一点的，却都看得出来。 因此，当招收候补成员的消息传出去后，有兴趣的人并不少。 但是，当乐队表示至少需要签署十年以上长约的时候，感兴趣的人就只剩下了寥寥几个。 ——十年长约并不符合娱乐法案或是劳动法的要求，但绕过法律的方法总是有的，豪斯曼律师就是干这行的。 在听过这些人录制的demo之后，罗杰毫不犹豫地将他们全部排除在外。 后部成员的技术要求没有那么高，不需要flea这样的贝斯大师，或者吉米-佩吉这样的吉他之神，但起码也不能太拖后腿才行。 “三年是不可能的，我们需要的是稳定的成员，不是把乐队当跳板的家伙。” 罗杰毫不犹豫地摇摇头，拒绝了西奥多的提议。 考虑了片刻，罗杰开口道：“这样吧，签约十年这一点不会变，但是如果表现出色，五年之后，我会支持他们建立自己的乐队。当然，在合约年限内，依旧要为我们工作。” 这种类似于“附属乐队”性质的合作模式，在摇滚乐坛不算常见，但也偶尔会出现。 只不过，在所有的附属乐队之中，似乎并没有哪怕一个，能够获得真正意义上的成功。 至少在罗杰所知道资料里，没有哪一支成功的乐队是这么出现的。 当然，以前没有并不代表以后不会有。 能够跟随一支出色的乐队学习，这样的机会也是很难得的，对有心想要进摇滚乐坛，但却苦无门路的乐手们来说，吸引力应该不会太低。 “这样应该能吸引到一些有野心的人才。” 西奥多思索片刻，点点头，然后问道：“只要贝斯和键盘吗？” “一个贝斯手，一个多面手，只会键盘的不要。” 罗杰纠正了西奥多的说法，强调道：“键盘为主，但也需要掌握除了吉他、贝斯、鼓和键盘以外，至少三种其它乐器。” 想了一下，罗杰补充道：“钢琴也不算。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰对于键盘虽然了解的少，但却也知道一句话。 会弹钢琴的人不一定会弹键盘，但会弹键盘的人一定会弹钢琴。 “我会尽快物色合适的人选，一周之内就会有结果。” 西奥多记下罗杰的要求，又问道：“对来历有要求吗？” 罗杰知道西奥多想问的是什么。 摇了摇头，说道：“只要技术过关，能接受乐队的条件，我不管人是哪来的。” 雇佣的非正式成员，和拿分成的正式成员完全是两回事。 如果将乐队比作是一家公司，前者就是招聘来的员工，而后者则是合伙人。 无论从哪个角度来看，对员工的要求，都不可能像合伙人那么高。 “对了，还有一件事。” 罗杰正要离开，突然想起了什么，开口道：“音乐节的账，帮我催一下公司。” 这笔钱一周之前就已经到了二十世纪娱乐的账上，玛格丽特也交涉过几次，但对方却没有立刻支付乐队分成的意思。 当然，无论是按照合同，还是业内的潜规则，拖上十天半月的，也都算不上是什么事，这很正常。 也很资本家。 这还是在乐队一直催促的情况下。 如果不闻不问？两三个月能到账，就已经算是资本家们良心发现了。 “我已经催过了，这周之内就会走完财务流程。” 按照一般的规则，罗杰收到了钱，才会向西奥多支付经纪人佣金。 事关自己的利益，西奥多当然不会马虎应付。 “那就这样，我先回去了。” 罗杰点点头，离开了西奥多的办公室。 走进停车场，坐到驾驶座上，思考了一会这段时间的工作。 罗杰掏出手机，给【金属猴子】乐队的主唱加里发了个短信，询问联合巡演的计划是否还需要进行。 然后不等对方回复，踩下油门，开向上西区的房子。 第147章 三名新成员 加里的回复很快，表示计划已经在做了，但具体是否能够成行，还需要和几支乐队，以及其背后的唱片公司或者经纪公司进行沟通。 涉及到多方利益的事情，从来都很麻烦。 这属于未来的计划，对乐队短期内的工作没有太大的影响。 赶在《怪胎》专辑正式发行之前，乐队终于搞定了内部的问题。 经过几轮面试，乐队录用了三名候补成员，固定到了现场演出的阵容当中。 考虑到这几名成员并没有受到过现场演出的考验。 因此，这份合同有着长达半年的“实习期”，在这段时间内，乐队随时可以选择无条件解约。 贝斯手格雷西-查尔斯，是来自理查森的经纪人丹尼尔的推荐。 这位比罗杰和安妮小几个月的贝斯手长相很普通，除了一头亮眼的黄毛以外，没有什么能让人记得住的地方。 性格也很低调，或者说有些内向，不怎么喜欢和人交流。 另一名成员贾森-杰弗里则是西奥多旗下的签约乐手，除了键盘之外，还擅长萨克斯、长号、短笛以及口琴的演奏，是一个相当全面的多面手。 和格雷西-查尔斯比起来，贾森-杰弗里无论是外貌，还是性格，都更容易给人留下深刻的印象。 身高只有五尺八英寸的贾森，长相看起来有一点“猥琐”，性格也同样如此。 至少表面上是这样。 不过，这个家伙实际上是一个相当擅长活跃气氛、搞笑耍宝的高手，有贾森在的地方，从来都不会缺少笑声。 最后一名吉他手，来头就有点让人无语。 “这是我的前女友，米娅-琼-杰森特。” 安妮这样对罗杰两人介绍道。 嗯，这个米娅的外表，反正很符合安妮的审美就是了。 金发、大凶、长腿，除了骨架过大而显得有些粗壮之外，多少也算是个美女。 安妮和米娅两个人站到一起，虽然安妮的个子要高一些，但无论怎么看，所有人都觉得，瘦弱的安妮，才是受的那一方。 不过性格嘛…… 两个都不是什么省油的灯。 和太平洋对岸那个国度，分手之后一言不合就变成敌人，或者老死不相往来不同。 在北美，或者说整个西方世界，大多数人分手之后依然是关系很好的朋友。 和前女友、前男友，甚至是前妻前夫在工作上进行合作，也是很正常的事情。 罗杰观察了几天，确认安妮和米娅之间没有什么矛盾的迹象之后，就同意了安妮的提议，将米娅招收进乐队。 至于理查森，连观察的过程都省了，仅仅只考验了米娅的吉他功底。 这三名候补成员的待遇，当然不可能和正式成员一样。 某种程度上来说，如果没有演出，他们的收入比玛格丽特这个助理还要低一些。 基础的月薪，仅仅只是每人三千美元。 这个收入水平差不多刚刚达到北美的“中位数”个人收入。 ——和其它国家喜欢用“人均”来计算的方式不同，北美是以“中位数”来衡量大多数普通阶层的生活水准。 举个栗子，比如说有十个人，其中一个人身无分文，八个人有十万美元左右的资产，最后一人有100亿。 如果按照人均资产来计算，每个人的资产都在十亿左右，但如果按照中位数，这个数字就是十万美元。 很显然，后者更加能够代表大多数人的生活水平。 扯远了。 格雷西、贾森和米娅三人，不会从乐队的收入中得到任何分成。 仅仅只能获得每人每月三千美元的基础工资，以及按照演出或者其它工作，获得项目奖金的方式取得收入。 按照罗杰三人讨论出来的方案，将从乐队的“演出收入”中，拿出百分之五到百分之十，作为三名后部成员的薪酬和奖金。 当然，没有他们参与的演出，就不用拿出来分了，比如说上一次的音乐节。 在确定了后部成员的阵容之后，佩内洛普摇滚音乐节的分成，也到了乐队名下公司的账户上。 再加上之前十一首歌的“唱片签约金”，公司的账户上一共有三十五万多美元。 简单地讨论过后，乐队在公司的账户上留下了十万美元，作为未来的团队开支经费。 这笔钱，主要的用途是三名后补成员，以及玛格丽特的工资，外加会计师佣金之类乱七八糟的开支。 十万美元足以支撑半年左右的开销，在下一笔资金到账之前，绝对够用了。 剩下的钱，按照当初约定的比例，分到了三名成员的手里。 罗杰能够拿走二十五万美元中的一半，十二万多美元，安妮和理查森一人六万多美元。 “我怎么感觉现在还是个穷人呢？” 安妮纳闷地说道：“这点钱也就刚刚够还信用卡账单而已。” 这个女孩拿到钱之后的第一件事，就是给罗杰签了一张一万美元的支票，还上了债务。 剩下的钱，还完信用卡的账单，缴纳上去年的税款，似乎就没有多少了。 ——由于经济危机的缘故，在今年四月份的报税季中，安妮申请了延期缴税。 连支付她父亲的经纪人佣金的钱都不够，更不要说预留明年的税款了。 不但安妮觉得穷，收入最高的罗杰同样如此。 十二万美元，扣掉经纪人佣金、税款、会计师佣金、律师佣金等等乱七八糟的开支，起码要去掉接近三分之一。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “等到单曲分成结算的时候，就会有一大笔钱入账。” 罗杰算了算，开口道：“第一次分成结算的应该是前三个月的销售收入，乐队大概能拿到一百多万美元吧。” 前三个月，《we.will.rock.you》卖到经销商手中的数字，超过了五百万张。 但由于回款账期等问题，实际结算的收入，应该比这个数字低不少，大约在两三百万张。 分到乐队手中的钱，大概也就是一百多万美元。 “那还得好几个月呢。” 安妮闷闷不乐地说道：“半年才结算一次，当时怎么就签了这么个合同。” “半年一次结算一次已经很快了，而且只要结算过一次，我们就不会再缺钱了。” 罗杰扬了扬手中的支票，说道：“要不然你先用着，等到唱片收入到账再还我？” “暂时不用。” 安妮拒绝了罗杰的提议，说道：“我的信用卡还够撑几个月，如果真的不够花，我不会跟你客气的。” 安妮并不想欠罗杰太多人情，虽然这种小人情根本没必要计较，也用不着还。 似乎是看出了安妮的想法，罗杰没有多说什么，只是点了点头。 “需要你们练习的歌曲曲谱，已经发到你们的电子邮箱里了，回去以后多练练。” 罗杰想了一会，对三名候补成员说道：“短期内没有演出计划，但是我们没有时间经常跟你们一起排练。你们自己先练熟，等到一起排练的时候能省很多力气。” 第148章 联合巡演计划 《怪胎》专辑最终依然沿用了罗杰提议的名字，于4月30日上市。 经过近两个月的预热，再加上发行之前近两周就开始的密集宣传攻势。 再加上当佩内洛普摇滚音乐节的现场录像，在电视台开始转播，市场对于这张专辑的期待值已经非常高了。 根据华纳唱片市场部做出的预测，已经确定第一轮打榜的单曲《basket.case》，有望在发行首周，就登上公告牌单曲榜的前十。 并且具备冲击第一名的潜力。 至于整张专辑，第一批刻录出来的两百万张，在发行之前就全部被经销商采购一空。 二十世纪娱乐的高层乐观地表示，在半个月之内，经销商们就会追加下一批订单。 ——这当然不是指在半个月内就能卖完首批的两百万张cd，没有哪个经销商会愚蠢到断货之后才去下订单的。 除了专辑发行之外，【金属猴子】乐队提出的联合巡演计划，也被送到了华纳唱片的高层，进入到了审核程序之中。 由于涉及到darkness乐队，二十世纪娱乐自然而然地也得到了消息，加入到讨论和谈判当中。 审核程序还未完成，确定立项之前，意向的合作方就开始谈判，也是很正常的事情。 如果某个条款谈崩了，要么干脆取消，要么修改计划，重新找一个合作方，立项审核也就没有必要继续进行下去。 由加里的【金属猴子】乐队提出的联合巡演计划，打算由四支乐队构成。 包括【金属猴子】、罗杰三人的darkness、以及两支分别叫做【本森的烟火】和【a】。 嗯，后者就是当初罗杰打算用的那个乐队名字。 正是出于这个原因，在一次宣传活动产生交集之后，罗杰才主动去和对方结交，因此成了朋友。 除了罗杰三人以外，其它三支乐队，都是签约在华纳唱片旗下，不过却是属于不同派系。 ——像五大唱片公司这样的庞然大物，内部斗争往往比外部竞争更加激烈。 不过，直接的竞争对手，也未必一定是敌人。 良性竞争，或者彼此合作对付其他对手，也是很常见的做法。 至少加里或者说【金属猴子】乐队的成员，没有任何给自己找不痛快的意思，邀请的另外两支乐队都是合作密切的盟友。 按照计划书中的描述，四支乐队将联合在一起，组团在北美进行巡回演出，持续两个月，共计八座城市、十一场演出。 其中纽约、洛杉矶和芝加哥，作为北美最大的三大城市，各有两场演出。 十一场演出预计将吸引超过三十万人次的歌迷到场，外加转播权出售、广告赞助等收入，扣除杂七杂八的成本之后，预计能够得到五千万美元左右的盈利。 这是在分成之前的总盈利，将由乐队、筹办方和经纪方三方进行分配。 这笔钱的分配，当然就成了华纳唱片和二十世纪娱乐争夺的焦点。 二十世纪娱乐认为应该按乐队数量平分，这样一来，darkness乐队和二十世纪娱乐就能各自得到大约六七百万美元的收益。 而华纳唱片则以darkness乐队咖位最低做出了反驳，并且提出了由华纳唱片作为筹办方，先行抽取一部分盈利，剩余部分再进行分配的方案。 除此之外，四支乐队也都分别派出了经纪人，参与到谈判当中，试图找出一个几方都可以接受的方案出来。 这种谈判短时间内不可能得到结果，各种预算和预期收入的数据，也需要反复审核，以做出准确的评估。 不过，因为有了这份计划，华纳唱片在《怪胎》专辑的宣传上做出了一定的让步，同意了二十世纪娱乐提出的，让darkness乐队的下一张专辑尽快提上日程的计划。 ——如果联合巡演计划成行，乐队的第二张，甚至是第三张专辑也必须在那之前发布，否则歌曲数量根本不够。 哪怕四支乐队分享演出的时间，十一首歌肯定也是不够用的。 一场就算只出场半个小时，起码也要准备个七八首，十一场演出，不说每场演出的歌单都不同，也不能重复得太过严重。 二三十首歌，也只是勉强够用而已。 在二十世纪娱乐和华纳唱片就这件事达成一致之后，乐队内部进行了简单的讨论之后，很快提交了新专辑的计划。 这份计划书比起上一份，虽然有了明显的进步，但同样不够专业。 不过问题却不大，本来就没有人指望歌手和乐手们能做出专业的项目计划，这方面会由专业人士进行补全。 这同样是一张【流行朋克】的专辑，但却更倾向于黑暗风。 虽然《怪胎》专辑在主流眼中已经足够阴暗和另类，但罗杰拿出的这张专辑，却几乎完完全全是纯粹的黑色。 在试听过demo之后，两家公司的专家们很快拿出了分析报告。 大体上来讲，两家公司的看法一致，细节上有所差别，但分歧不大。 认为这张专辑的风格不会很大众，但却具备相当的市场价值，通俗点说，也就是能赚钱。 “不大众”跟“能赚钱”看起来是反义词，但在摇滚音乐中，这很常见。 大多数的硬核摇滚，实际上从来都不符合大众口味，但却没有人会怀疑它们的商业价值。 越是硬核的歌迷，往往也就越死忠，越肯为喜欢的音乐掏钱买单。 这样的人，无论在哪一个年代都不少。 哪怕是后世那个“摇滚已死”的时代，最硬核的摇滚乐队也始终能够活下去，因为有足够多的硬核歌迷为它们的唱片买单。 但是二十世纪娱乐的高层，却对这份计划书提出了一点质疑：“为什么不拍mv？” 罗杰的回答也很简单：“这张专辑的风格不适合拍mv，如果真要拍出来，也只能在大尺度的有线电台播放，而且很可能会受到pta的抗议。” pta的全称，叫做全美教师与家长联合协会，以保护未成年人为己任，任何对未成年人可能造成不利影响的东西，都在他们的攻击目标之内。 唱片可没有电影那样的分级审核制度，哪怕是一个小孩子也可以购买唱片，只要有钱就行。 如果在mv中加入了太多的大尺度镜头，肯定会受到pta的抗议，甚至是起诉，这种事也不是没有过先例。 第149章 单曲榜第一 关于mv的争议只是小问题，罗杰摆出的理由也很好地说服了对方。 ——大尺度的mv肯定是不能用的，如果拍个很糊弄人的mv，还不如干脆不拍。 剩下的一些小问题，也在几次沟通之后，一一解决。 发行方不出意外的话，依然还是华纳唱片。 不过这一次，在谈判开始之前，唱片的筹备工作就已经开始。 和之前一样，项目的代号依然是罗杰为专辑起的名字，《希望hope》。 有过一次愉快合作的墨西哥裔制作人迭戈再一次回到了团队之中，负责把控这张专辑的大体方向。 “《希望》这个名字是反讽，整张专辑体现的实际上是绝望。在混音和后期制作过程中，一定要注意体现这一点。” 罗杰对对方讲述着自己对专辑的理解，说道：“但是尺度一定要把握好，不能让歌迷听了歌就想要自杀。黑暗的太过头了，只会让大多数歌迷讨厌它。” 虽然这是一张黑暗风格的专辑，但尺度仍然是需要注意的。 黑暗风格的标签，对于提高专辑的逼格很有好处，也就是说容易赢得口碑。 但想要赢得美元，却不能将专辑做得太过于黑暗。 就好像所谓的《蝙蝠侠三部曲》的黑暗风一样，电影本质上依然还是暑期档爆米花，黑暗风提高的只是电影的逼格。 如果真的拍成《钢琴家》那样黑到骨子里的黑暗片，除了学院的老头子之外，也只有在某豆和某乎上装逼的时候才会提起这部系列电影，而提起它们的人，甚至不一定真的去看过。 从这一点上来说，流行音乐和商业电影，本质上是一回事。 如何把握好黑暗风格和流行元素的尺度，除了乐队之外，更多的就需要这个制作人来进行调控。 “对，市场是必须优先考虑的因素。” 迭戈点点头，记了下来，然后说道：“乐队需要预留排练的时间吗？” “给我们两周吧。” 罗杰三人是不需要排练的，但是三名候补成员，却需要一定的排练，来熟悉乐队的风格和习惯，并且融入进来。 虽然说并不是每一首歌都需要他们的参与，尤其是副贝斯手格雷西-查尔斯，在录制专辑的过程中有他没他都一样。 但这也是难得的，给乐队整体进行排练的机会。 一些对贝斯要求较为简单，没有任何难度的歌，罗杰打算交给格雷西来弹，自己只负责唱，这样可以最大效率地节约时间。 “那么五月中旬，包括录音师和混音师在内的项目组成员就会到位，那个时候开始正式的录制。” 迭戈计算了片刻，说道：“具体的录制计划，我会跟公司沟通，参考你们的宣传行程来安排。” “可以，这方面你看着办就好。” 罗杰点点头，没有提出异议。 想了一下，罗杰补充了一句：“迭戈，我知道这个项目的时间很赶，但是录制的时间至少也要一个半月以上。再短，专辑的质量就得不到保证了。” 如果不过多的考虑质量，乐队一天起码能录出三首歌，十首歌加起来最多也就三四天的事。 但是要保证质量地完成，一首歌却至少要反复录上百遍，才能得到一个毫无瑕疵地完美版本。 一个半月时间十首歌，这个速度绝对算不上快，但若是考虑到完成的质量，却又是快的让人惊讶。 “不会少于一个半月的，放心好了。” 迭戈做出了承诺。 ………… 离开的时候，罗杰顺手带走了西奥多为自己准备的资料。 这是《怪胎》专辑的销售情况，以及乐评界的评论。 在专辑发行之前的讨论之中，考虑到市场反馈，以及成曲的质量的等因素。 在《wish.you.were.here》和《sitting.here.in.silence》两首歌上，最终发布的专辑都选择了较为柔和的抒情版。 ——关于《wish.you.were.here》，虽然在先导单曲刚刚上市的时候，朋克摇滚版的反响更好。 但在后来的调查中，歌迷反馈表示，抒情版要更加的耐听。 在上一个周四发布的billboard.hot.100单曲榜上，专辑的首轮打榜单曲《basket.case》毫无悬念地登上了榜首的位置。 从先导ep发布之后，《basket.case》的打榜计划就一直在进行，从第一周就进入到了前二十，第二周起就稳定在前十名，并且稳步提升着。 事实上，在《怪胎》专辑发布之前的一周，这首歌就已经登上了单曲榜的榜首。 在榜五周，其中两周处于第一，这样的成绩，足以让任何人感到满意。 借着这股东风，《怪胎》专辑一上市，就受到了歌迷们的追捧。 首周销量达到了近五十万张，远远超出了华纳唱片市场部的预测。 在经过了又一轮的市场调查之后，华纳唱片对这张专辑的最终销量预测，并没有做出任何改变，依旧认为半年内大约能够卖出八百万张。 不过却调整了预期的销量曲线，认为在专辑发行的前五到六周，就会卖出前半年内至少三分之一的销量。 而后，在对这张专辑抱有较高期待的歌迷都买过了之后，单周的销量就会快速下滑。 除了市场反响良好之外，评论界对于这张专辑的质量，也表示了认可。 比如说，《滚石》杂志就称赞这张唱片，认为它是“近十年来最好的另类摇滚专辑”。 杂志社的主编亲自为这张专辑撰写了一篇长评，其中有一段话可以清楚地表明这位主编的立场。 “朋克运动从九十年代初期就开始了，但从来没有一支乐队、一张专辑，像是《怪胎》这样，能够令人忍不住去了解朋克，感受它的伟大和魅力。这是一部划时代的作品。” 另一位颇负盛名的乐评人，也在自己的专栏中为这张专辑送上赞歌。 “不同于那些尖锐的立场，《怪胎》重新定义了朋克摇滚。如果这张专辑不能拿到明年的留声机奖杯，那么格莱美就没救了。” 几乎清一色是赞扬的评论。 当然，就和任何大火的作品一样，抨击的声音总是有的。 比如有的乐评人就指责这张专辑“毫无内涵”、“无病呻吟”、“没有技术含量”等等。 不过在一片赞扬的热潮之中，这些抨击的声音却显得很不起眼。 除此之外，在专辑的最后，还有一段备注。 北美最负盛名的乐评人史蒂文-蒙哥马利收下了华纳唱片送去的cd，这意味着这位乐评人将会在听完之后，为专辑撰写一篇评论。 第150章 华丽的音乐剧式摇滚 史蒂文-蒙哥马利是这个世界最负盛名的乐评人，在业内的影响力非常大，尤其是在北美。 不过，就和任何一个行业的评论家一样，史蒂文-蒙哥马利对市场的影响微乎其微，发挥其影响力的舞台，还是在颁奖季的时候。 这位两次获得普利策奖的乐评家，对于格莱美、北美音乐人协会奖等诸多奖项的评委，有着巨大的影响力。 能够得到这位乐评家的评论，无论是好评还是负面评价，至少都能有效提高《怪胎》专辑的关注度。 当然，如果是后者，恐怕未必是什么好事。 不过现在考虑获奖的事还有点早，罗杰只是略微关注了一下，就将注意力转回到了新专辑的项目上。 在之前的佩内洛普音乐节上，乐队已经演奏过一首这张专辑的曲目。 《zombie》。 这首歌的风格已经足够黑暗了，而在罗杰的专辑中，却有至少一半的歌，会比它更加黑暗。 但即便如此，黑暗风依然不是专辑的核心元素。 核心依旧是朋克，或者说流行朋克。 和上一张《怪胎》专辑不同，在新专辑的选择上，罗杰没有考虑其它风格的乐队。 全部是朋克，或者由朋克衍生出的摇滚风格。 比如《zombie》的垃圾摇滚风格。 按照罗杰的想法，每一张完整的专辑，罗杰、安妮以及理查森，每人都要有至少一支单曲，来突出自己的乐器。 可以是展示技巧，也可以是简单，但却突出某件乐器的编曲方式。 每个人都有展现自己的机会，相对来说也更加“公平”一些。 比如说在之前的《怪胎》专辑中。 《basket.case》的鼓，以及《dark.necessities》的贝斯，就属于难度比较大，音色也比较突出的。 而《in.the.end》，就仅仅只是用大段的solo来突出吉他的地位，难度上却不算高。 这一点在新专辑中也有所体现。 原本，罗杰是打算用音乐节上演奏过的《zombie》，来突出鼓的音色。 这一首歌的原版之中，鼓，或者说所有的乐器，都不是非常突出，唯一突出的是泰勒-摩森性感的小烟嗓。 考虑到这支乐队是怎么来的，嗯，这一点都不奇怪。 在之前排练的尝试中，罗杰却发现，若是将这首歌的乐器部分放大，突出，虽然演奏的难度依然不高，但鼓的节奏却是非常出色的。 因此，原本的计划，就是用这一首歌来突出理查森的鼓。 不过，理查森却提出了另一个想法。 他看上了罗杰给安妮的吉他准备的歌。 my.chemical.romance，【我的化学罗曼蒂克】乐队，一支非常特殊的另类摇滚乐队。 这支乐队存在的时间并不长，2002年成立，2013年即宣布解散，甚至没有给出解散的原因。 许多粉丝在各种场合猜测、讨论这是为什么，但是始终未能得到官方的回应——无论是乐队成员，还是唱片公司。 直到2014年，乐队的队长、主唱杰拉德-威在接受媒体采访时表示，自己在乐队解散之前的最后一张专辑制作时，染上了酗酒的恶习（应该说又？）。 为了纠正这一错误，g胖决定解散乐队，于是他就真的这么做了。 引用g胖的原话：“这是为了拯救我自己，我不希望我的女儿因此失去父亲。” 嗯，这个理由确实很强大，强大到几乎炸掉北美的摇滚乐坛。 摇滚乐队确实都挺喜欢胡闹，但胡闹到这个地步的，不说绝无仅有，但也是非常罕见了。 采访报道之后，引来了粉丝们的怒骂，称这样的行为太过于儿戏，是对粉丝的不负责。 一位歌迷在接受媒体采访时，愤怒地表示：“你tmd戒酒不就完事了？乐队跟你喝酒有个屁关系！你tmd这就是在忽悠我们！” 好像，也许，粉丝们的指责确实没什么毛病？ 虽然胡闹了点，但这支乐队在另类摇滚的历史上留下了浓重的痕迹。 在短短十年多的时间里，my.chemical.romance留下了大量出色的作品。 尽管唱片销量从来都没有大爆过，最畅销的专辑也不过卖了两百万张，但在摇滚乐迷中的口碑却是非常的高。 有多高？ 在北美，经常被摇滚乐迷们拿来和my.chemical.romance对比的几支乐队，叫做nirvana、muse、r.e.m。 罗杰为安妮准备的，突出吉他旋律的歌，就来自于这支乐队。 《wee.to.the.ck.parade》。 这首歌的长度达到了五分多钟，前后风格变化明显，堪称是一部音乐剧式的作品。 这一首歌，其实完全可以拆成四首歌，糅合在一起，非常的奢侈，却也造就了一曲《波西米亚狂想曲》式的经典。 其中虽然没有很多大段的solo，但吉他的旋律却非常的突出，尤其是在第二段篇章，那段气势磅礴，犹如交响乐的旋律。 当然，鼓也同样如此。 这也是理查森看上这首歌的理由。 事实上，在第二段篇章中，鼓的分量就非常重了，而到了第三段篇章，更是几乎成为了主角。 第四段篇章中，吉他和鼓完美地融合在了一起，将整首歌推到了高潮。 不过相较而言，这一首歌里，吉他的分量要比鼓稍重一些。 罗杰原本打算在编曲的时候，将吉他更加突出，把这首歌变成安妮的个人秀。 征求过安妮的意见之后，罗杰同意了理查森的要求，重新对歌曲进行了编排。 稍稍加强了鼓的分量，以和吉他保持整体上的平衡。 大体的思路依然没有变，在第二段篇章突出吉他、第三段篇章突出鼓，第四段篇章则变为两者交相呼应。 在几次尝试性的排练之后，这首歌的最终版本也被确定下来。 鼓和吉他的比重重新做出了平衡，这样一来，在这首歌里原本就没什么存在感的贝斯，更是几乎听不出来了。 不过罗杰却不是很在意这一点。 反正自己的核心地位不会受到任何影响，别说一首贝斯没存在感的歌了，就算是一百首，自己也依然是乐队的核心。 更何况，这张专辑中，同样也有一首突出贝斯的歌。 一首被评价为“贝斯很骚”的单曲。 第151章 来历奇怪的贝斯riff 如果要让罗杰依照自己的喜好，给所有乐队排一个顺序，似乎有点难为人。 要说最喜欢的一个，也有点困难。 但要让罗杰挑出最喜欢的三支乐队来，却是不需要任何考虑，就能做出决定。 这三支乐队分别有着三种不同的风格。 重金属硬摇滚乐队齐柏林飞艇、迷幻摇滚乐队平克-弗洛伊德、以及朋克摇滚乐队绿日。 呃，绿日这个中文名总让人有一股莫名想要吐槽的感觉，所以还是叫green.day好了。 就像任何一支在商业上获得巨大成功的朋克摇滚乐队一样，green.day总是被其它朋克乐队的粉丝抨击，认为他们“不朋克”。 关于这类抨击，理由总是多种多样。 比如sum.41的金属元素过重，不够朋克。 比如green.day总是在唱片封面上画手雷，而且画了十年，不够朋克。 等等。 但归根结底其实就一句话。 一句抨击他们的人没有说出来的话。 因为他们的唱片卖的太好了。 ——这句话可以适用于green.day、sum.41、paramore等一系列朋克乐队，但绝对不包括那些真的转去唱流行的乐队。 当然，就和任何一支乐队一样，green.day也是有很多没法洗白的黑点的。 比如说最严重的那次演出事故，在2012年iheartradio现场发飙然后砸掉吉他的事件。 虽然事实上错的是主办方，以及前边拼命拖延时间的亚瑟小子。 但比利-乔-阿姆斯特朗明显嗑药嗨大了之后的表现，确实很不妥当。 ——这不是指行为本身，而是表现。 怒骂一通然后砸掉吉他，确实很过瘾，但影响却也很恶劣，尤其是在现场有大量未成年观众的情况下。 ——北美对这件事抨击的原因，也正是因为比利对未成年人做出了极差的榜样，而不是因为什么砸吉他。 （注：当时现场未成年观众的比例很高，大概有30%左右，看转播的未成年更多。） 有无数种更好的方式来解决问题，但比利却偏偏选择了最差的那一种。 这一点，无论green.day的粉丝怎么洗都是洗不白的。 至于比利自己说的没嗑.药，只是喝酒喝多了，有高清视频在，磕过药的人都能看出来是怎么回事。 再比如乐队成名之前，一次小型地下演出时和歌迷打架的事件。 从视频上来看，比利似乎还打输了，幸好被tre.cool及时救了出来。 最黑的一点是，据说那个歌迷还是个未成年的女孩…… 不过这一点没有得到过证实就是了。 另外，和许多摇滚明星一样，乐队的三人都曾因危险驾驶、有碍风化或者藏毒的罪名遭到过拘捕。 除了这些之外，在演唱会上做出奇怪的动作，或者是鼓手tre.cool公开承认吸.毒并拒绝戒毒之类的事情，对于摇滚乐队来说，连丑闻都算不上，顶多算是绯闻。 还有一个比较有趣的“黑点”，在一份广为流传的，“果儿们对各路摇滚大神的评价”中，有一位知名的果儿曾经提到，比利的尺寸是贵圈最小，只有三英寸。 呃……比起玛丽莲-曼森完全没有那方面的功能，似乎还是要好一点的。 ………… 扯远了，虽然这支乐队黑点很多，而且后期也完全转去唱流行，几乎放弃了摇滚，但却是罗杰最喜欢的朋克摇滚乐队。 没有之一。 至于乐队的实力。 朋克摇滚专辑《dookie》和流行朋克专辑《american.idiot》完全可以说明一切问题。 这两张专辑，在摇滚音乐历史上的地位也无需多言。 再加上火爆到了极点的live现场气氛，如果不去考虑音乐之外的东西，对于一个摇滚乐迷，尤其是朋克摇滚乐迷来说，没有任何不去喜欢他们的理由。 罗杰的前世，曾经专门请假，去参加过green.day在2013年雷丁音乐节的现场。 那首《梦碎大道》的万人大合唱，绝对算得上摇滚史上有数的经典live现场之一。 可惜的是，乐队到了后期，却越来越往流行的路上偏，虽然偶尔还有一些不错的歌，但再也没能超过《american.idiot》的辉煌。 在《希望》这张专辑中，罗杰给自己准备的，突出贝斯的歌，就是来自这支乐队。 《dookie》中的主打歌之一，和《basket.case》齐名的那首《longview》。 longview是华盛顿州的一个地名，同时也是一个组合词，long-view，意为长视角。 很多歌迷都喜欢用《longview》中的一句歌词玩梗。 “当xx失去了快感，你他x的就彻底废了。” ——据说这首歌的贝斯riff是乐队的贝斯手麦可-德特在撸x的时候想到的。 但很多人都忽略了，这一首歌的贝斯音线，并不逊色于贝斯大师flea的演奏。 当然，这里指的是效果，而不是技术。 这首歌的贝斯难度并不高，甚至可以说是非常简单，就是在一段简单的riff上拓展延伸出来的几段不同版本。 但在巧妙的编曲之下，却给人留下了非常深刻的印象。 而且，这首歌中的贝斯riff，看上去很简单，弹起来却不是那么回事。 技术上确实不存在太大的难度，但是这首歌对贝斯手体力的要求却很高。 贝斯本身就是一件偏重的乐器，随身携带的乐器里边应该没有几个比它还重的。 贝斯手之间经常开的一个玩笑，就是说一把贝斯相当于一桶花生油。 而且由于琴弦比吉他更粗，贝斯弹起来也比吉他累得多。 至少绝大多数没有经过专业练习的贝斯手，都做不到用小拇指来扫弦，压根扫不动。 吉他手就不存在这个问题，顶多姿势别扭点，多练练就习惯了。 ——虽然说无论是贝斯还是吉他，右手的小拇指扫弦，几乎百分之九十九的人压根就用不到。 而《longview》这一首歌，比一般的歌来，弹起来又要更累。 这首歌贝斯音线突出的原因，并不仅仅只是简单地放大了贝斯的音量，而是在弹法上更要求“力度”。 手指弹琴的力度，而不是音色上的力量感。 如果仅仅只是单纯地放大音量，是弹不出歌中的那种感觉的。 而想要在加大力度的同时，又避免音色的力量感过重，也是一个颇有难度的考验。 反正弹起来很累就是了。 不过对于罗杰来说，这连挑战都算不上。 哪怕是刚刚来到这个世界的时候，罗杰也能轻松驾驭这首歌，顶多弹完之后会感觉到累罢了。 而在近一年的锻炼，和几个月的健身之后，体力上的要求，对罗杰来说压根不存在问题。 不就是一桶花生油嘛？ 罗杰表示，我一只手可以提起两个。 第152章 让声音更立体 和《怪胎》专辑一样，《希望》专辑中的十首歌，同样也是分批来录的。 《wee.to.the.ck.parade》、《longview》、以及在音乐节上唱过的《zombie》，将是乐队首批录制的三首歌。 其中的前两首，将分别是专辑的第二和第三主打歌。 至于第一主打歌，乐队打算放到最后再录，不会在先导单曲或者ep中出现。 也算是给歌迷的惊喜？ 或许算是吧。 由于《wee.to.the.ck.parade》这首歌的结构，像是史诗音乐剧一样的复杂。 在录制之前，乐队就预见到会遇到很多的困难，因此被放在了最后。 预留给这首歌的时间也是最多的，足足一整周的时间。 《zombie》相对来说要简单得多，仅仅只用了一天就搞定了。 而在第二首《longview》上，乐队却遇到了一点小麻烦。 “贝斯不够突出。” 罗杰试听过初步混音的母带之后，对乐曲的效果很不满意。 和乐队排练时听到的感觉完全不同，不同乐器的多条音轨，看上去每一种都很完美。 但合并到一起，却变成了一团糟。 说一团糟或许有些过了，但是罗杰想要突出贝斯音线这一点，却完全没有体现出来。 和一般歌里边的蹦蹦蹦蹦虽然也完全不同，但这点区别，并不足以达到罗杰想要的效果。 这不是简单地放大贝斯的音量就可以搞定的，一种乐器的音量过大，会严重破坏整体感。 “立体感不足。” 迭戈听了几遍，很快发现了问题在哪里。 想了一会，对混音师说道：“贝斯音轨单独放入左声道，其它音轨合并进入右声道，试一下效果。” 在混音过程中，立体感是一个很重要的元素。 左右声道，正好对应了人的左右耳。 除此之外，在专业领域中，还有一个共识性的理解：正前方迎面而来的声音，才会让人产生安全感。 所以通常来说，无论是演出也好，还是在家里用音箱听歌也罢，一般声音的来源，都是在歌迷前方的。 正前方，再加上左右声道，就构成了立体声。 一首合格的音乐作品，无论是用耳机还是音箱来听，左右声道出现的乐器元素一定是不同的，听起来就像是环绕在前后左右。 而如果左右声道的声音完全一致，这首歌就会严重缺乏立体感，听起来就像糊成了一坨。 专业的混音师肯定不会犯这样的入门级错误，但通常情况下，也不会将左右声道的差别做的很大。 举个栗子。 比如一首歌用到了吉他和贝斯两件乐器。 通常的做法，是在左声道中，让吉他的音量比贝斯略低一点，而在右声道则是反过来，比例大概是55-45，或者差距更小。 很少会出现左边只有吉他、右边只有贝斯这样的做法。 在之前的混音中，混音师采用的就是前一种，较为常规的混音方式。 这样做最大的好处是不容易出错。 另外还有一个原因：你永远不知道歌迷会用什么设备来听歌。 并不是所有的歌迷都有专业的、能够区分立体音的播放设备。 哪怕立体音的耳机并不算贵，但是使用五十美分一条的劣质耳机的人也不在少数。 如果是用这种设备来听歌，采用第二种混音方式的歌曲，音色上的体验就要差很多了。 不过，总是有一些特殊的歌曲，需要采用特殊的混音方式来对待。 比如红辣椒乐队的《snow》，就采用了这样的混音方式，左边是贝斯，右边是吉他。 当然，完全在一边的声道上去掉某条音轨绝对是不合理的做法。 事实上，左声道的吉他和右声道的贝斯依然还是有的，只是音量被放得很低，难以察觉罢了。 混音师照着迭戈的意见，重新对音轨做出调整之后，再次播放了一遍。 这一次，效果就好得多了。 在非常具有立体感的音质下，罗杰想要的，突出贝斯音线的效果体现得很出色。 但由于单声道的音轨过于单一，整体感依然差了些。 不过这个方法的有效性已经得到了证实，剩下的只需要让混音师慢慢调整两条声道，不同音轨的比例即可。 “你怎么想到这个方法的？” 罗杰好奇地问道。 原版的《longview》绝对不是这么做的，这一点罗杰很清楚。 不过和原版不同，并不是什么大问题。 乐队要做的是自己的音乐，而不是完完全全地照搬前世的经典。 只要最后的效果是好的，在原版的基础上做出改变，绝对不是不能接受的事情。 “因为我看过你们排练的现场。” 迭戈说道：“你喜欢把贝斯音箱放在右边，安妮喜欢站在左边。而在观众的视角，这样就刚好是反过来，贝斯在左，吉他在右。” 罗杰回忆了一下，似乎确实是这样。 两人聊了几句，迭戈很快又说起另一件事：“罗杰，在你们的计划里，这张专辑有两首歌超过五分钟，除此之外还有七首歌超过三分钟，这个长度会不会太长了？” 在计划之中，专辑的总播放时长会达到接近四十分钟，比《怪胎》专辑长了近一倍。 在选歌的时候，罗杰确实忽略了这个问题。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 考虑了片刻，罗杰开口道：“迭戈，专辑的总时长长一点，问题不大吧？大不了卖贵一点就是了。” 无论是磁带还是cd，或者其它实体唱片，刻录的成本都和播放时长有关。 越长的专辑，刻录成本也就越高。 但相比于售价而言，这点成本的提升，实际上压根没有多少。 二十分钟和四十分钟的专辑，在第三世界国家的cd刻录成本差距不会超过五美分，哪怕是在北美，最多也就差十美分。 而售价，却可以相差十美元以上，这点成本完全是可以接受的，而且是大赚特赚。 “总时长方面问题不大，我说的是单曲时长。” 迭戈摇摇头，开口道：“广播电台的播放广告，时长是按照四分钟来收费的，哪怕是四分零一秒，都要收两首歌的钱。” 这也是为什么，大部分打榜单曲的长度都在两三分钟。 因为投放到广播电台的成本完全不同。 “比如《生命万岁》？” 罗杰立刻回忆起来，这首原本将将超过四分钟的歌，在华纳唱片的要求之下，剪出了一个三分五十九秒的版本，作为打榜单曲使用。 “对，就是这个意思。” 迭戈点点头，说道：“专辑制作完成以后的宣传和发行，按理来说不关我的事。我就是提醒你一下，让你心里有数。” “我明白了。” 罗杰若有所思地点点头，说道：“谢谢你，迭戈。” 不过知道归知道，罗杰也没什么太好的办法去解决这个问题。 重新选歌、排练肯定是来不及了，至于缩减现有歌曲的长度…… 这么不靠谱的选择题还是忽略掉吧。又不是只差几秒钟的那种，改一改还能凑合用。 《wee.to.the.ck.parade》这首五分多钟的单曲肯定是要拿来打榜的。 也就意味着要花两倍的成本。 至于开销…… 管他呢，让华纳唱片头疼去吧。 第153章 项目超期 随着另一边，关于巡回演出的谈判形势逐渐明朗，在几乎百分之九十确定联合巡演计划会成行的情况下。 华纳唱片干脆取消了需要乐队参与的宣传活动，只留下了极少数绝对不能取消的重要宣传，让乐队将更多的时间用在新专辑上。 这样一来，乐队几乎不需要外出，可以将自己锁进录音室里，与世隔绝地完成新专辑。 不过新专辑的进展并不顺利，进度严重落后于预期。 仅仅只是《wee.to.the.ck.parade》这一首歌的录制，就用去了足足二十多天的时间。 当前三首歌录完，已经是一个月过去了。 而在原本的计划当中，一个月，是要录完整张专辑全部十首歌的。 乐队的成员都低估了《wee.to.the.ck.parade》这首歌的难度。 事实上，这也和乐队过分追求完美有关。 如果说满分是一百分，如果只要求八十分，甚至是九十分的标准，一个礼拜的录制时间不但足够，而且还能够提前完成。 乐队任意一次演奏，至少都能达到八十分的程度。 至于九十分，即使往少了说，十次里边也能得到一次。 但乐队的要求，却是一百分。 每一个细节都要做到完美。 但对于这样一首超长的、风格变化复杂的音乐剧式摇滚来说，想要做到每一个细节都完美，难度不是一般的高。 按照迭戈的提议，这种音乐剧式的长歌，最好采用分段录制的方式。 比如说《wee.to.the.ck.parade》有四段篇章，就分为四次来录，每次只录其中的一段，然后通过后期技术合成。 这样做当然不是不可以，事实上，其它乐队或者歌手，大多都是这么做的。 但是，分段录制有一个无法弥补的缺点，就是整体性会变差。 这和后期技术无关，现有的后期技术，绝对可以将几段音乐完美地拼接在一起。 但是，乐手每一次的演奏，状态都不可能完全相同，这点细微的差别，就会破坏一首歌的整体感。 尽管，哪怕是耳朵再好的人，也不可能从中听出哪里有问题，只会觉得“这首歌似乎并没有做到最好”。 但不完美就是不完美，哪怕只差一分，同样也是不完美。 好在，经过了二十多天的折磨，乐队终于将这首歌的录制完成了。 ——尽管这件事让迭戈怨念很深。 “你他x的简直是个怪物！” 安妮听着播放器里传出的音乐，嘟嘟囔囔地说道：“真不敢相信这是我们干的！” “以后我们还会继续尝试这种类型的单曲。” 罗杰想起了几首类似的音乐剧式摇滚。 事实上，在这一类型的摇滚单曲中，《wee.to.the.ck.parade》远远不是最出色的那一个。 更加出色的作品还有很多。 比如《天堂的阶梯》、《波西米亚狂想曲》、《郊区的耶稣》等等。 如果不是因为语种的问题，那支瑞典哥特金属摇滚乐队的经典圣歌《时光大道》罗杰也想搞出来。 不过罗杰实在是不懂德语，无论前世还是今生。 而为了一首歌去学一种语言……还是算了吧。 哪怕是德语这样和英语非常接近的语言也不行，前世的四六级考试给罗杰留下的阴影太深。 “我觉得搞定《wee.to.the.ck.parade》以后，没有什么歌能难住我们了。” 安妮的心态很膨胀。 “抱歉，打断一下你的幻想。” 蔫坏的胖子鼓手又开口了：“罗杰上周转了一些歌的词曲版权到乐队名下，你没有看吗？” “是吗？有这种事？我怎么不知道？” 安妮纳闷地问了一句，然后看向罗杰：“大个子，怎么这么快又拿新歌了？” 在一周之前，罗杰就拿出了几十首新歌的词曲版权，转到了乐队公司的名下。 其中有几首歌，也是类似《wee.to.the.ck.parade》的长篇音乐剧形式，不过无论是长度，还是难度，都要远远超过《wee.to.the.ck.parade》。 罗杰跟两名队友都提起过这件事，不过很显然，安妮并没有放在心上。 “这事我不是跟你说过吗？” 罗杰无语地看着安妮。 “有吗？” 安妮一脸“什么都没有发生过”的表情，说道：“那你再说一遍好了。” “西奥多找我谈过一次。公司有人提议让我们早一点拿出第三张甚至是第四张专辑来，占用明年的名额。” 这种事没什么必要隐瞒，组织了一下语言，罗杰开口道：“虽然这事还没有人来找我们谈，但是无论答应不答应，早点把歌准备好总是没错的。” “如果公司不肯在其它条件上做出让步，我的意见是不要答应，照原来的合同办。” 理查森开口道：“虽然说多发几张专辑对我们也有好处，但是乐队现在太忙了，时间不够用。” “我也是这么想的。” 罗杰点点头，说道：“公司内部的意见还没统一，这件事不用着急。先把手头这张专辑完成了，再考虑其它的事情。” “我们现在还有多少时间？” 安妮平时一直是大大咧咧的性格，很多事情上都很马虎，要罗杰两人提醒才想的起来。 当然，这也只是在乐队内部。 对外的时候，安妮这个家伙比谁都精明，一点亏都不肯吃。 “八月初就要发行，后期制作至少要预留一个月。也就是说，七月初之前，录制的工作就要全部完成。” 罗杰看了一下日期，说道：“七首歌，十六天。今天也算在内。” “fxxk！现在已经下午四点了！” 安妮尖叫一声，喊道：“你又想让我们加班吗！！！！” “拿钱做事，这是最基本的职业素养。” 理查森拿鼓棒在墙上敲了敲，开口道：“别抱怨了，罗杰才是最惨的那个。我们走了以后他还要录人声。” “啧啧，真可怜。” 安妮用同情的眼神看了一眼罗杰，然后说道：“我晚上九点半有个约会，要推掉吗？” “约会？” 罗杰虽然好奇，却没有追问，反正八成是（又？）搞上了哪个无知的女孩。 考虑了片刻，开口道：“不用推掉，八点之前结束吧。” 即使是加班，也不能太过分。 玩摇滚某种程度上来说是体力活没错，但更重要的却是天赋和灵感。 单纯的堆积时间？ 大多数情况下效果都不会好。 加班确实很有用，但也要适度。 第154章 不能由着喜好来 提起朋克摇滚，很多人首先想到的是s手枪这样的朋克运动先驱。 或者是green.day、sum.41这样的，在后朋克时代获得了巨大成功的乐队。 事实上，在朋克摇滚的历史上，同样还有几支赫赫有名的乐队。 他们的名气，尤其是在太平洋对岸的名气没有那么大，唱片的销量也远远不如green.day和sum.41这样的大牌。 但在业内的口碑，尤其是在最硬核的朋克摇滚歌迷群体中的口碑，却要远远高于这两支乐队。 至于原因嘛…… “唱片大卖的乐队不够朋克”，“不火的才是真的朋克”这样的观点，从八十年代就一直被喊到现在。 所以当green.day火了之后，他们“不朋克”了，sum.41火了之后，他们“不朋克”了。 只有那些一直不温不火，不受主流市场待见的乐队，被认为是“最朋克”的乐队。 这些乐队里，有的是真的不火，唱片完全卖不动。 也有的只是看起来不怎么火，实际上，当你真的去统计他们的唱片总销量的时候会发现，卧槽，这个乐队的唱片怎么卖了这么多？ 无论在哪一类摇滚之中，这样的乐队都存在，而且并不算少。 如果将范围缩小到朋克摇滚，有一支乐队的名字，叫做blink-182。 事实上，blink-182只是在太平洋对岸的那个国度，看上去似乎不怎么火。在北美，还是很受追捧的。 这支乐队确实没有一张销量真正大爆过的唱片，卖的最好的一张专辑，也不过卖出了大约五百万张的数量。 而且，blink-182出的专辑数量也并不多，一共发行了十张（好像是这个数？）完整的专辑，再加上一些单曲和ep。 但惊人的是，他们几乎每一张专辑，都能卖出三百万以上的销量。 这一点，就连nirvana、枪炮与玫瑰这样的顶级乐队，都做不到。 事实上这不难理解。 销量不会大爆，是因为他们的歌不够主流，不够商业化，尽管这是一支“流行朋克”乐队。 而每张专辑销量都很稳定，是因为他们的专辑质量稳定，而且粉丝足够死忠。 这支乐队干过的最“朋克”的事，除了时不时解散一下，过一阵子又重组之外，无疑是原主唱被踢出乐队的理由：沉迷研究外星人和ufo无法自拔，然后被乐队的其它成员给开除了。 汤姆-德隆格被踢出乐队以后，并没有任何不高兴的意思，反而兴致勃勃地找了一个朋友，一起写了一本科幻小说。 据说这本名为《秘密机械》的科幻小说，在出版之后引起了读者的追捧，还一度登上过畅销榜。 说起blink-182的黑历史…… 似乎这支乐队除了特别喜欢玩解散、重组、再解散、再重组的游戏之外，好像也没什么黑点。（？） 总之，这是一支在北美流行朋克乐坛，非常具有分量的一支乐队。 这支乐队的特点过于鲜明，喜欢他们的人爱得要死，而不喜欢的人，无论别人怎么推荐，都对他们喜欢不起来，完全不来电。 两者之间泾渭分明，没有中间地带。 而这样的特点，主要在于乐队的演奏习惯，和主唱的声音，和歌曲本身的关系不大。 罗杰就属于对他们喜欢不起来的类型，当初在u盘里放上了几十首blink-182的歌，也只是为了丰富歌曲的类型。 却没想到错有错着，在来到这个世界之后，很快就能用上了。 ——不喜欢和不出色，是完全不同的两回事。 这支乐队的歌曲，无论哪一首，质量都是非常出色的。 比如被罗杰挑选出来，列入《希望》专辑，排在第五位的《adam''s.song》。 这首歌的质量，事实上在blink-182的作品中算是一般的，但却非常符合《希望》专辑黑到骨子里的风格。 其它的作品，更好的当然有，但却不够黑暗，不符合专辑的整体性。 整体性，也一直是罗杰最为注重的关键。 《adam''s.song》是在blink-182于1999年推出的专辑《enema.of.the.state》中收录的单曲，这张专辑，也是blink-182迄今为止销量最高的专辑。 专辑封面上，那个经典的护士小姐姐，也一直是blink-182粉丝们津津乐道的角色。 ………… 除了blink-182这样罗杰不算喜欢，但也不讨厌的乐队之外，在《希望》专辑中，还有一首歌，是来自罗杰非常反感的一支乐队。 《getting.high.on.the.down.low》。 《希望》专辑中长度最短的歌，只有不到两分钟。 这首歌的原作者，乐队的名字叫做nofx。 至于反感的原因嘛…… “nofx是一支乐队，而不是他x的商品！我们不愿象green.day那样入彀在mtv上一点一点腐烂直至灭亡！” 这就是nofx的一句名言。 作为green.day的粉丝，罗杰对这支乐队当然喜欢不起来。 事实上，nofx并不是只喷green.day，而是所有唱片卖得好的朋克乐队，都会被他们喷。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 只不过green.day唱片卖得最好，所以被喷的最多。 但是在罗杰看来，这不过是卖人设罢了。 如果真的不在乎商业，他们也不会每出一次唱片，就在媒体上对green.day或者其它唱片卖得好的朋克乐队开喷。 这样的碰瓷营销手段，也确实为nofx带来了不少“很朋克”的粉丝。 除此之外，nofx喜欢在唱片中宣扬毒.品、自杀、同性恋、种族歧视等等，也是罗杰讨厌他们的原因。 虽然说这些事都是摇滚乐队的常态，但是放到歌词里大肆宣扬，对歌迷造成负面的影响，那就是另一回事了。 尤其是，摇滚乐队的粉丝中，判断能力不足，容易受到外界影响的未成年人，占据了非常高的比例。 据非权威媒体统计，受到nofx的影响，北美的高中生之中，同性恋的比例在几年之内大幅度增加，上升幅度高达五个百分点。 除此之外，在2000年，有一位自杀的高中生在遗书中表明，是听了nofx的歌，才选择了自杀。 因为这很酷——歌里说的。 （ps：以上两条来自小道消息，未必准确，当绯闻看看就好。） 因为这样那样的原因，导致罗杰对nofx这支乐队非常的反感。 但反感是一回事，却不得不承认，nofx的歌，如果排除掉那些过于过火的歌词，质量却是非常不错的。 但因为歌词的原因，想要在nofx的歌里挑一首稍微正常一点的，却不那么容易。 挑来选去，也就一首《getting.high.on.the.down.low》勉强能用用。 虽然这首歌描述的也是毒.品，但好歹写得比较隐晦，没有其它歌那么直白。 同时，也符合《希望》专辑所需要的黑暗风格。 u盘里的几千首歌中，黑暗风格的朋克摇滚虽然不少，但质量出色，其它各方面条件又合适的，也不是那么容易找出来。 因此，在选择的时候，罗杰并不能由着自己的喜好来。 第155章 舆论的质疑 这两首歌符合朋克摇滚的一贯特点，简单。 再加上两首歌的长度都不长，仅仅一天半的时间，就完成了录制。 正打算一鼓作气搞定剩下的五首，西奥多传来消息，乐队遇到了一点麻烦。 于是在简单的沟通过后，乐队和三名经纪人，以及二十世纪娱乐、华纳唱片的代表，坐到了一间会议室里。 “说说吧，怎么回事？” 罗杰只是了解了一个大概，详细的情况却需要西奥多来说明。 “最近媒体上出现了很多攻击我们的声音。” 西奥多打开投影仪，播放着一份份剪辑出来的报道，说道：“有很多人质疑，《怪胎》专辑中的《wish.you.were.here》，不是罗杰的作品，而是请枪手代写。” 事实上，从先导单曲发布，这种声音就一直存在。 很多人认为，《wish.you.were.here》中，那种平凡之中见真知的朴素情感，不是一个十八九岁的毛头小子能写出来的。 但是这种毫无根据的质疑，根本站不住脚，也从来没有成为主流的声音。 直到某位知名乐评人在专栏中提到这一点…… “一开始我们没有注意到，以为是小报博眼球的标题。现在这股风头愈演愈烈，已经有不少人质疑整张专辑，是否由罗杰，或者说乐队完成的。” 停顿了片刻，西奥多继续说道：“因为这件事，史蒂文-蒙哥马利原本要为专辑写的评论，一直没有发布。如果我们无法做出澄清，这份原本是赞扬的评论可能会转变成抨击。” 两家唱片公司的代表都没有开口，看向罗杰。 “歌当然是我写的，另外在编曲上安妮和理查森都帮了不少忙。” 罗杰先是确立了立场，然后问道：“这是正常的舆论转向，还是有人在抹黑我们？” 乐坛的竞争从来都不是简单的比谁的作品更好，各种各样的盘外招数不胜数。 竞争对手的恶意攻击和抹黑，不过是最常见的一种罢了。 截止到目前为止，如果这些事真的是竞争对手的行动，依然是在规则范畴之内允许的手段。 至于更加肮脏、卑鄙，甚至是血腥的手段，在过去的历史中，也不是没有出现过。 想要在这个圈子里一路爬上去，除了出色的作品之外，也要能够从容地应对这些规则内或是规则外的手段。 能够爬上高位的，绝对不会有谁是头脑简单的家伙。 即使本人不聪明，身边也一定有足够出色的人才。 也只有n……粉，才会天真的认为自己的偶像纯洁得像一朵小白花。 “目前还不清楚，有人在背后搞事的可能性更大，自然的舆论转向一般不会这么快。这方面，华纳唱片的影响力更大一些，或许应该让他们帮忙查一下。” 西奥多摇摇头，说道：“找出幕后黑手是以后的事，现在需要讨论的，是如何应对媒体和舆论的攻击。” 质疑创作能力，可以说是摇滚明星最大的黑点了。 因为其它足以毁掉明星形象的事，诸如乱搞、吸.毒之类，对摇滚明星来说压根就不算是事。 尤其是对打着“原创”标签的摇滚明星来说，若是被坐实了枪手代写，几乎是不可能再重新得到歌迷认可的，哪怕这所谓的“坐实”根本没有任何证据。 “我会报告给公司高层，但在高层确定立场之前，我无法做出任何承诺。” 华纳唱片的代表插了一句，然后回到座位上，继续做雕像。 “我们应该怎么做？” 罗杰开口问道。 这方面，二十世纪娱乐的经验更加丰富，罗杰也不会盲目逞能。 “必须要发表声明，做出澄清。” 西奥多定下了基调，想了一会，问道：“这些歌的创作思路、灵感来源等等，你能公开出来吗？” “这方面没问题。” 罗杰点点头。 但是如果仅仅只是这些，效果未必会好。 尤其是，在质疑“枪手”的声音已经成为舆论主流的时候。 这样的辩驳似乎有些无力。 罗杰提出了这个问题，但西奥多也没有太好的办法。 质疑创作能力的真实性，这本来就是一个几乎无解的问题。 按照法庭的标准，一般是作“无罪推论”。 也就是说，首先考虑这个人没有犯罪，其次再去寻找各种各样的证据，去证明他犯罪了。 如果证明不了，那么这个人就是无罪的。 但是舆论并不是法庭，当媒体以反过来的“有罪推论”来攻击一个人的时候，无论攻击的焦点在哪，这个人都很难证明自己的清白。 舆论当然无法审判一个人，但若是一个人在舆论中被贴上了负面的标签，想要再洗白就是一件很困难的事情。 尤其是对于明星来说，对事业的打击是非常大的。 ——永远不要相信民众能够看清事实，媒体的威力是非常可怕的，被他们以“莫须有”的罪名毁掉的明星，也不止一个两个了。 “如果罗杰能够证明自己的创作能力，是不是就没有问题了？” 安妮突然插话道。 “证明创作能力？” 二十世纪娱乐的代表眼睛一亮，说道：“这确实是一个好办法。如果克里斯蒂安能够在现场直播中，任由观众或者什么人出题，现场写出新歌，只要歌曲质量不错，哪怕达不到《wish.you.were.here》的程度，也能堵住大部分质疑的声音了。” 不过，考虑了片刻，这位代表又有些担心。 犹豫了半天，问道：“克里斯蒂安，你能做到吗？” 会写歌和能够现场写歌是两回事。 同时，按照命题来写歌，难度再一次上了一个台阶。 哪怕是创作天才，也很难保证在这样的条件下，能够立刻写出新歌来。 即使勉强做到，质量也未必会高。 “如果只写摇滚的话，可以。” 罗杰考虑了片刻，点了点头。 来自于前世那块u盘，深刻在记忆力的数千首歌，就是罗杰最大的底气所在。 “确定吗？” 西奥多有些不放心，又问了一遍：“现场命题写歌，和你自己平时写歌可不一样。” 这两者之间的差距，对写歌过程稍有了解的人都懂。 平时写歌没有题材、时间的限制，来了什么灵感就写什么，也可以用几个月的时间去慢慢完善。 而前者的要求却高出了不知道多少倍。 “只要是写摇滚，就没有任何问题。” 罗杰伸出手指，轻轻敲了敲桌子，问道：“能够在几天之内安排一场这样的节目吗？” “这方面需n的帮助。” 西奥多看向华纳唱片的代表，开口道：“这个话题现在是舆论的焦点，节目的效果应该也不错。如果华纳推动一把n那边应该不会介意帮忙。” “我会向公司汇报，应该问题不大。” 华纳唱片的代表考虑了片刻，算是答应了下来。 “就这么办吧，速度一定要快。如果拖得太久，公众的印象定型，想要扭转过来可不容易。” 罗杰强调道：“我们没有太多的时间。” 第156章 不需要证据(第十更) 从闭关录歌的状态中脱离出来，了解到外面发生了什么事情之后，乐队的三人才意识到问题有多严重。 关于“darkness乐队疑似找枪手代写歌”的新闻，几乎已经是铺天盖地。 因为受到舆论攻击的缘故，《怪胎》专辑的销量呈明显的下滑趋势。 确切的损失还没有统计出来，但在上一周发布的billboard.hot.100单曲榜上，《basket.case》的排名从第一位掉到了第十三位。 而在媒体上，公开宣称对darkness乐队支持的，仅仅只有四支乐队。 金属猴子、本森的烟火、闪现以及【a】。 除了关系最好的这四支乐队，以及乐队的官方粉丝组织以外，没有任何人站出来为darkness乐队或者罗杰说话。 至于急着站出来落井下石的人…… 似乎一个都没有，至少乐队没有看到相关的信息。 能够在这个圈子混出头的没有傻子，除非本身就立场鲜明，否则事态明朗之前，不会有人轻易站队。 “这么大规模的针对，肯定是有人在下黑手。” 罗杰很肯定地说了一句，然后有些纳闷地说道：“问题是，我们好像没有得罪过谁吧？如果是利益之争，以我们这样的地位，也没必要闹得这么大。” 以负面新闻铺天盖地的现状来看，这远远超出了darkness乐队应得的待遇。 姑且不论质疑事件的新闻性和必要性，就乐队的名气来讲，也不该引起这么多媒体的关注。 这种现象绝对不属于“正常”的范畴，也绝对不符合媒体的利益。 媒体是喜欢毁掉明星没错，但在那之前，却还有一个造星的过程。 而现在，这一步干脆被省略了过去。 除了有人在背后搞事之外，罗杰想不到任何合理的解释。 “乔治。” 理查森突然开口道。 罗杰有些诧异，不过仔细想想，跟乐队有矛盾，又有利益冲突的，似乎，好像，也只有这个家伙？ 虽然在罗杰看起来，过去的那点矛盾不值一提。 但谁知道这家伙是怎么想的？说不定就是个很记仇的人呢？ 再加上一定程度上的竞争关系，乔治也确实有这样做的动机。 ——murphy乐队的新专辑，几乎与darkness乐队的新专辑同时发行，从受众群体、乐队咖位等各方面来讲，双方是直接的竞争关系。 虽然说歌迷同时喜欢两个乐队，两张唱片都买，也是很正常的事情。 但是这关系到的不仅仅是销量，还有地位和名气。 以索尼唱片的能力，也确实能够推动大量媒体，集中攻击一支名气不算大的乐队。 只不过，索尼唱片自己肯定不愿意花费这么大代价的，如果真的是乔治出手，想必对方在这件事上砸下去了不少钱。 虽然这个猜测依然有很多不合理、难以解释的地方，比如一向精明的乔治为什么会出这种昏招，但却是乐队唯一能够想到的可能。 在没有其它可能性的情况下，唯一剩下的可能，无论有多么不合理，十有八九，就是正确的答案。 想了想，罗杰开口道：“可是我们没有证据。” “这种事不需要证据。” 安妮认真起来的时候，比任何人都要精明。 停顿了几秒钟，继续说道：“只要盯着得利最大的人就够了。” 罗杰若有所思地点点头，说道：“确实不需要证据。这笔账先记下来，迟早有清算的时候。” 报复，也是要看机会的。 如果乔治没有留下什么可以利用的把柄，罗杰三人也很难对对方做什么。 ………… 在华纳唱片的推动之下n电视台很快就筹备起了一期电视直播的节目，将邀请darkness乐队，以及北美音乐人协会、作曲家协会、作词家协会的代表。 以随机抽签的方式选出观众，由观众出题，罗杰现场写歌，再由三大协会的代表评判歌曲是否原创、质量如何。 这种自证的方式，肯定不能得到所有人的认可。 但如果确实能够现场写出符合主题、质量出色的歌来，起码也能让百分之九十以上的人，相信罗杰的清白。 由于话题的热度很高，这期节目被放在n新闻频道的早上十点播出，正好在早间新闻之后。 虽然不是最好的黄金时段，但这一时段的收视率，也算是一天之中比较高的一个时间了。 这件事，再次让罗杰意识到，二十世纪娱乐的能力严重不足。 如果不是华纳唱片推动，单凭二十世纪娱乐的能力，根本无法n同意临时增加这样一期节目。 哪怕是小型的地方电视台，二十世纪娱乐的影响力也有限，只能拿钱去砸。 说配不上现在的乐队是夸张了，但随着乐队的不断提升，这家小公司对乐队的帮助将会越来越小，甚至某种程度上而言，会变成拖后腿的存在。 不过短期来讲，这还不存在太大的问题。 罗杰只是将这件事记在了心里，没有打算对任何人透露。 ………… “近日来，有一件事成为了北美的娱乐新闻热点……” 直播间里，主持人对着摄像机镜头，正在做开场白。 整个直播间分成了三块，从主摄像机的方向来看，乐队三人在左，通过网络和电话报名，随机选出来的十名观众在右，三大音乐协会的代表则在观众后方的评审席位上。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “这十位观众，将会每人出一个题目，然后由罗杰-克里斯蒂安现场按照题目的要求写歌。歌曲完成之后，由三大音乐协会的代表，对歌曲的质量，以及是否原创做出判断。” 主持人讲了一下规则，然后朝罗杰问道：“还有什么要补充的吗？” “歌曲的类型仅限于摇滚音乐，因为我只了解摇滚，熟悉摇滚。如果你让我写一出百老汇的舞台剧，哪怕只是其中的配乐，我肯定写不出来。” 罗杰开了个玩笑，然后补充道：“另外在出题方面，我希望几位观众尽量出正常一点的题目。如果你让我以女性视角写歌，这种要求就是故意难为人了。” “好的。” 主持人点点头，又问了观众和评审几个问题之后，点了第一个观众，说道：“现在请一号观众出题。” “我叫xxx，来自俄亥俄州的森特堡。” 根据节目的要求，观众先是报出了自己的来历，然后问道：“克里斯蒂安先生，我们一家人都是虔诚的教徒，不知道你是否信仰上帝？” “坦白说，我不信教。” 罗杰说了一句，然后问道：“你是否想让我写一首赞颂上帝的歌？” “是的，不过既然你不信仰上帝……” 1号观众点点头，正要说什么，被罗杰打断了。 “虽然我不是教徒，但是对基督教的信仰有所了解。事实上，我去年的时候就为我的高中同学写过一首基督教摇滚。他也是虔诚的教徒，虽然我们的信仰不同，但却是很好的朋友。” 罗杰顺口给吉姆的乐队打了个广告，然后说道：“给我一点时间，我需要思考一下。” 去年授权给吉姆那支【闪现】乐队的《hero》，就是一首基督教摇滚。 罗杰也不打算让对方重新出题，直接就用这支乐队的另一首歌。 skillet这支乐队几乎每一首歌都是以赞颂上帝为主题，挑选起来也没有多少的麻烦。 不过直接拿出完成度最高的终版，那也太惊世骇俗了一点。 对写歌稍有了解的人都知道，无论是作词还是作曲，写歌是一个不断完善、修改的过程。 再怎么天才的人，也不可能在很短的时间里，就拿出一首完整的、完成度非常高的曲子来。 除非是抄。 虽然罗杰确实是抄的，但也得抄得让人不会怀疑才行。 罗杰拿着笔，在纸上写写画画，又不断划掉重写，过了大概十几分钟，才拿出一首半成品来。 而且仅仅只是歌词的部分。 第157章 第156 现场写歌 歌词只完成了三分之一，然后罗杰没有继续写完它，而是拿起了贝斯，试着弹奏了几个音节。 反复换了三四种不同的riff，罗杰才点点头，在纸上记下一段鬼画符一样的符号。 然后继续弹奏。 如此反复了近二十分钟，罗杰才拿出乐谱纸，对照着稿纸上的符号，开始记录曲谱。 当然，就和歌词一样，这同样是未完成的版本。 “安妮，瑞克，试试这个。” 罗杰将吉他和鼓的谱子递给两人，让两人试着演奏了一遍。 “看起来还不错，一起来一遍吧。” 罗杰点点头，说道：“瑞克，第四段吉他riff弹到一半的时候，你再开始。” “ok。” 理查森比划了一个手势。 “我的世界一片荒芜……” 随着音乐的声音，罗杰试着唱了一小段，摇摇头，打断了乐队的演奏。 “歌词不对劲，我再改改。” 罗杰开口说了一句，然后继续修改歌词。 过了片刻，罗杰抬起头，说道：“应该没问题了，我们再来一遍。” “我周围的世界陷于痛苦之中，只有你是我人生中唯一的美好……” 这一次没有再出什么问题，罗杰没有再中途叫停，一直演奏并唱完了已经写出来的部分。 抬起头看了一下时间，已经是半个多小时过去了。 下意识地看了一眼观众席，视线和出题的1号观众对上，对方朝罗杰竖起了一根大拇指。 “这首歌还没有完成，要完成它，大概还需要几天的时间。不过我想已经可以看出一些东西了。” 罗杰整理了一下记录着歌词和乐谱的稿纸，交到主持人手上，开口道：“三大协会的专家可以为我证明，半个小时写完一首歌是不现实的，由于时间的关系，我现在只能做到这一步，除非你们打算让我花上几天的时间来完善这首歌。” 这个理由非常强大，强大到让人无话可说。 主持人接过罗杰手中的半成品，来到三大协会的代表的位置前，递过稿纸，一边问道：“是他说的这样吗？” “通常情况下来讲，确实是这样。” 作曲家协会的代表点点头，开口道：“以我自己为例，我有灵感的时候，通常只会有一段riff，然后不断完善它，从这段riff里边延伸、拓展出来更多的riff，然后串联再一起，就形成了一首完整的歌，这个过程最快也要差不多一天的时间，慢的时候可能需要几个月。” “好的，那么请各位对歌词和曲谱进行审核，判断一下是否原创。” 主持人说道：“还有对歌词和曲谱的质量进行评判，看是否达到或者说接近《怪胎》专辑的水准。” “克里斯蒂安，我注意到歌词里有这样一句话，【一切皆虚，你为真实。黑暗之中，你为光明。】” 作词家协会的代表开口道：“你之前说你不是信徒，那么你知道这段话的来历吗？” 这显然就是对歌词的内容，提出质疑了。 “在美国，我想，没有人不知道上帝的来历和创世纪的故事。” 罗杰耸耸肩，说道：“宇宙诞生之前，上帝从虚无中出现，创造了整个宇宙。这是第一句【一切皆虚，你为真实。】的含义。另外一句【黑暗之中，你为光明。】，说的是上帝创世第一天，神说：要有光。于是世间就有了光。” 还好这首歌里没有引用什么圣经里隐晦的典故…… 当然，要是有，罗杰也不会选它了。 “我没有问题了。” 作词家协会的代表听了罗杰的解释，点点头，又看了一会歌词，开口道：“这首歌显然还没有完成，不过就已写出来的这部分，质量虽然不如《生命万岁》或者《wish.you.were.here》这样的歌，但也不比《怪胎》专辑里那些普通一点的歌要差。” “曲谱也没有问题，完成度很高。在过去，我也没有见过类似的曲子。” 作曲家协会的代表分析了片刻，然后开口问道：“我有注意到，你在谱曲的时候只用了贝斯，写完之后才将三件乐器放到一起合奏？” “是的，这是我的习惯，因为我最擅长的乐器就是贝斯。” 罗杰解释道：“贝斯可以一定程度上模拟吉他的旋律，也可以一定程度上模拟鼓的节奏，虽然和吉他还有鼓差距明显，但是对于作曲来说，已经够用了。” “模拟吉他我可以理解，模拟鼓是怎么做到的？” 作曲家协会的代表好奇地问道。 “如果你听过《怪胎》专辑中的《dark.necessities》，就会发现我使用了一种特殊的贝斯技巧。” 罗杰演示了一下p的弹奏方式，开口道：“在我写歌的过程中，有时候会发现没办法模拟出鼓的效果，于是我就想，能不能用贝斯来打节奏。经过一段时间的研究，我发现了这种技巧。” 这番话当然是胡扯，不过p最初被发明，确实是为了代替鼓而出现的，这一点上，罗杰倒是没有说假话。 “我没有问题了。” 对方点点头，不再多问。 “那么请问三位专家可以给出这首歌的评判了吗？” 虽然作曲家和作词家协会的两位代表，意见已经很明显了，不过主持人依旧要例行公事地问一遍。 “这首歌有名字吗？” 音乐人协会的代表朝罗杰问道。 “一般来说，写完歌之前我不会给它起名字。” 罗杰想了一会，开口道：“如果一定要有个名字的话，我认为《what.i.believe》会是个合适的名字。” “好的。” 三大协会的代表讨论了片刻，最后还是由音乐人协会的代表开口道：“经过我们的讨论，一致认为《what.i.believe》是一首原创的摇滚歌曲，尽管它还没有最终完成，但我们认为，这首歌能够达到《怪胎》专辑的平均水准。” “该我了该我了！” 2号观众不等主持人发话，立刻站起来，朝着罗杰说道：“你好，我是来自加利福尼亚的xx。资料上说，你也是来自加州，我想请你写一首描述加州的歌。” “加利福尼亚？” 罗杰点点头，问道：“还有其它要求吗？比如说讲加州哪一方面的？” “没有，只要是写加州的就可以。” 描绘加利福尼亚州的歌，还有什么比老鹰乐队的《加州旅馆》更加合适的？ 这首歌对洛杉矶大都会糜烂景象的描绘，以及大量影射毒.品、精神异常、以及底层生活的暗示，也非常符合罗杰前身的经历。 这几乎算不上是选择题。 当然，为了不太过于惊世骇俗，这首歌罗杰依然只是拿出了一部分的片段，甚至还做了少量“劣质化”的改动。 事实上，在每一首歌上，罗杰都是这么做的。 只拿出未完成的版本，三分之一，或许更少的片段，还要刻意做出一些不太完善的细节。 即便如此，未完成版的《加州旅馆》也得到了三大协会代表的认可，或者说，感到惊讶。 “我现在相信《wish.you.were.here》确实是你写的了。” 作词家协会的代表开口道：“这首歌的歌词，比《wish.you.were.here》还要出色得多。如果不是亲眼看着你写出来，我也一定不会相信一个十九岁的孩子，能写出这样的作品。” 嗯，这位作词家年龄已经有五十多岁了，把罗杰叫“孩子”确实没什么毛病。 “如果你了解我过去的资料，就会发现，这首歌写的就是我自己的生活。” 罗杰毫不犹豫地一通胡扯，说道：“我曾经在洛杉矶的贫民区生活过很长一段时间，并且还曾经被强制送入少年戒毒所，在里边呆了几个月。这些内容，在歌词里你都可以找到痕迹。” “确实是这样，你让我相信，这个世界上确实有天才。” 作词家协会的代表点点头。 很多隐晦暗示的歌词，最大的好处是你怎么解释都说得通，在罗杰的描述之下，作词家协会的代表直接就被带到坑里去了。 ………… 由于时间的缘故，在前两位观众的命题“作文”完成之后，节目的直播被转到n旗下的一个小频道。 当然，这对节目本身没有任何影响，罗杰依然要完成十位观众出的题，才能离开直播间。 事实上，罗杰只完成了其中的八个。 剩下两位观众出的要求，罗杰直接明言“写不出来”。 这也是为了不太过于惊世骇俗。 不过即便如此，也足够惊人了。 “乐队的新专辑录制已经进行了一半了，大概会在八月份和歌迷们见面。” 面对主持人提问，现场写的这些歌什么时候会完成、发行的时候，罗杰说道：“这些歌会在完善之后，放到乐队未来的专辑里发行。具体是什么时间，我也没法保证，这要看唱片公司的安排。” “当然，有些歌也许我不会自己唱。” 罗杰想了一下，补充道：“比如《what.i.believe》，我可能就会授权给朋友的乐队。” 按照节目开始之前，乐队与二十世纪娱乐之间的补充协议约定，节目上写出来的这些歌，不会算进唱片合约的要求里。 也就是说，是否拿出来、什么时候拿出来，都是乐队说了算的。 当然，如果乐队自己唱，那依然还是按照唱片合约的规定来，只不过具体哪一年拿出来，是由乐队说了算，二十世纪娱乐无法干涉。 “嘿，那个在背后搞小动作的家伙，不要被我们抓到你！” 节目结束之前，安稳了一整天的安妮，突然对着摄像机镜头喊道。 主持人立刻意识到其中有新闻，连忙追问：“请问你说的【背后搞小动作的家伙】是谁？” “你猜？” 安妮笑得很欠揍。 ………… 在这一期节目之后，乐队的处境立刻变好了许多。 只靠着一档电视节目，肯定不可能让所有人都站到乐队这一边，尽管节目的流程，在罗杰三人、华纳唱片和二十世纪娱乐的讨论下，已经尽可能做到足够的透明。 但阴谋论者，无论在哪里都不会少。仍然有人认为，这期节目是预先设计好的“剧本”。 不过能够得到大多数人的认可，对乐队来说已经足够了。 经过这段时间的炒作，乐队的知名度反而变得更高。 尤其是，在直播结束之后，媒体舆论的风向立刻反转，开始大肆吹捧罗杰“惊人的创作才华”。 这样的大范围炒作和剧情反转，对于乐队的好处不言而喻。 “所以说这是好事？” 第二天，安妮看完了媒体上的报道，开口问道：“我们现在是不是变得更大牌了？” “变大牌还不至于，但是肯定是好事。” 罗杰摇摇头，看向玛格丽特，开口道：“玛姬，你联系一下普华永道的会计师，催促两家公司，尽快结清《we.will.rock.you》单曲的第一期账目。” 按照合同的要求，第一次分账的时间就在这个月底。 不过因为之前那一档子事，两家公司不约而同地放慢了清算账目的速度。 如果乐队因此一蹶不振，不用问也知道华纳唱片和二十世纪娱乐会怎么做。 黑掉钱肯定是不可能的，但如果乐队失去了后续的价值，将账期拖延上几年，却是一点问题都没有。 哪怕闹到法庭上，这种官司也得打上好几年。 第158章 被翻唱超过百次的歌 在乐队成功“洗白”之后，这样的麻烦也就不存在了。 任何一个商业领域都是如此，对于有价值的，和没有价值的人，态度完全不同。 一个天一个地。 西奥多突然开口问道：“罗杰，那些歌你打算什么时候拿出来？” 西奥多所指的，是在直播节目中现场创作出来的八首歌。 “《what.i.believe》乐队不会自己用，等我把它写完之后，你联系【闪现】乐队去谈授权，我昨天跟吉姆打过招呼。” 罗杰想了一会，开口道：“今年的计划已经排满了，其它歌往后推吧。都是半成品，拿出来也没有意义。” 所谓“半成品”的说法当然是推脱，罗杰只是不想太早的拿出来而已。 尤其是像《加州旅馆》这样的单曲，除非能够将歌曲的版权完全留在乐队，否则罗杰是绝对不会拿出来的。 分享这首歌的版权？ 除非是疯了，才会这么做。 想到版权，罗杰突然想起来一件事，开口道：“西奥多，帮我查一下《time.of.your.life》是否授权过，还有版权是否还在公司。如果有可能的话，我想把这首歌的版权买回来。” 对于唱片公司，或者经纪公司来说，到处收集歌曲的词曲版权，然后放在版权库里很长时间才拿出来用，这都是很正常的事情。 有些歌写出来以后，甚至会过十几年，甚至几十年的时间才会被人唱出来。 罗杰当初卖给二十世纪娱乐的那两首歌，如今才过去一年多，依旧停留在版权库里没有使用的可能性还是很大的。 “知道了，我会去查查。” 西奥多点点头，犹豫了几秒，又开口道：“罗杰，即使公司愿意把版权卖回给你，也不会是原来的价格。” “我明白，尽量争取就行。如果要价太离谱，那就算了。” 如果二十世纪娱乐将罗杰当冤大头来宰，罗杰又不是白痴，肯定不会接受。 想要收回这首歌的版权，是出于罗杰自己的喜好，而不是因为它有多值钱。 因为喜欢，罗杰可以付出明显超出市场价值的代价，但这个超出，也是有限度的。 西奥多问道：“底线呢？” “五万美元以内。” 这个价格，比罗杰当初卖出的三千美元，高出了十几倍，已经算是很有诚意的表现了。 综合各方面的因素，哪怕因为罗杰现在的名气，导致词曲版权的价值升值，这个出价起码也比市场价值高出了几倍。 罗杰想了一下，补充道：“或者用另一首歌的版权来换。” 对于将版权视为命根子的唱片行业来说，单纯的用钱买，别人未必愿意卖。 但如果是版权交换，那又是另一回事了。 ………… 花了几天的时间，搞定了这一系列乱七八糟的事情之后，乐队再一次回到闭关录歌的状态。 时间仅仅只剩下不到十天，剩下没录的歌还有五首之多。 超期几乎是必然的事情。 好在，迭戈是一名很好说话的制作人，并没有因此而大发雷霆。 只提出让乐队尽可能的赶进度，不要超期得太严重。 对于这一点要求，罗杰当然是毫不犹豫地答应了下来。 可以预见的是，在接下来的这段时间里，加班，将会成为乐队的常态。 “又要加班！！” 安妮很不爽地吐槽道：“你知道有多少小妞在等着和我约会吗？” “你有抱怨的时间，还不如多录一点，至少可以早点回去找你的小妞。” 理查森特意在“小妞”这个单词上加重了语气。 “罗杰，胖子欺负我！” 安妮毫不犹豫地找罗杰告状。 “你们两个，别闹了。” 罗杰无奈地说了一句，把稿纸推到安妮面前，问道：“这首歌很适合女孩来唱，你确定不要试试吗？” “我才不要。” 安妮撇撇嘴，说道：“说好的，我只弹吉他，最多再帮你唱唱和声，别想把主唱的活推给我。” “好吧，那你们继续录下一首，我去录这首歌的人声。” 罗杰耸耸肩，没有和安妮争执下去。 现在要赶进度，罗杰必须将更多的时间用在人声部分上。 那些贝斯难度很低，也没什么存在感的歌，罗杰都交给了格雷西-查尔斯去弹。 事实上，罗杰说这一首歌适合女孩唱并不是乱说的。 因为这首歌在前世，本来就是由女歌手来唱的，加拿大的朋克小天后艾薇儿-拉维尼。 艾薇儿也是罗杰非常喜欢的一位歌手，虽然说后期也跑去唱流行去了…… 嗯？为什么要说也？ 艾薇儿的名字，相信不怎么听摇滚的人也都知道。 她在太平洋对岸的人气要远远超过其事业根基北美。 在北美，艾薇儿人气最高的时候，也不过是二线中靠前的位置，远远触摸不到一线的门槛。 而在太平洋对岸，她被认为是最有可能超越麦当娜-西柯尼的新一代天后。 然而，即使那个时候的麦当娜已经“过气”了，但也不是巅峰期的艾薇儿可以相提并论的。 至于“天后”的称号，事实上，在那几年里，属于布兰妮-斯皮尔斯。 鉴于太平洋对岸的市场在未来会远远超过北美，这种情况在2005年以后，并不是非常罕见。 有很多在北美乐坛地位其实很一般的歌手，在太平洋对岸都被捧成了神。 但大多出于流行领域，而不是摇滚。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在摇滚领域，这一现象最严重的，似乎也就只有这位朋克小天后？ 罗杰不是很清楚这其中的原因，不过却属于最早关注到艾薇儿的一群人之一。 在2002年，那个时候罗杰还在上学，偶然听到一首《skater.boy（sk8er.boi）》，然后就喜欢上了这个蹦蹦跳跳的80后朋克女孩。 哪怕是到后来，艾薇儿的歌风越来越偏向流行，既不朋克也不摇滚，罗杰依然会购买她的每一张专辑。 在罗杰的前世，曾爆出过一个耸人听闻的传闻：真正的艾薇儿早在2005年就已经去世，那个活跃在舞台上的艾薇儿，是一个本名为“梅丽莎”的替身。 而艾薇儿的曲风和台风大变，也是因为“梅丽莎”无法驾驭那种酷到骨子里的朋克风格。 在这名巴西网友的文章中，列举出了大量的证据，使得这一传闻在相当长的一段时间里造成了很大的影响力。 不过事实如何……嗯，看看就好了。 艾薇儿的歌大多讲述的是爱情和友情，偶尔会有一些其他主题的单曲，但爱情和友情的歌起码占了百分之八十。 ——或许这也是她在太平洋对岸人气极高的原因，毕竟那边的歌迷就喜欢这一套。 而在2004年发行的专辑《under.my.skin》中的单曲《how.does.it.feel》却是一个例外。 这张专辑依然没能脱离爱情和友情的主线，但这一首歌却和感情没有任何关系。 仅仅只是情绪的宣泄。 这支单曲在太平洋对岸的人气不高，远远不如《innocence》、《girlfriend》等单曲，但却是罗杰最喜欢的几首歌之一。 除了艾薇儿极具辨识度的嗓音之外，这首歌的贝斯音线，也是非常吸引罗杰的一点。 它的贝斯并不突出，但却很有韵味。 在这一点上，罗杰没有打算做出任何改动，照搬原版的伴奏即可。 不过在唱法上，罗杰肯定不可能照着艾薇儿的唱法来。 这不同于泰勒-摩森的《zombie》，那首歌虽然也是女人唱的，但泰勒-摩森的小烟嗓唱出来的风格，换一个嗓音特点差不多的男人来唱，味道也不会有多大的变化。 而艾薇儿的声线和唱法，如果换成男人，想想就觉得很恐怖。 如果让安妮来唱，问题倒是不大。 但安妮不愿意，罗杰自己唱的话，唱法上就要做出很大的调整，否则听起来就会觉得很“娘”。 罗杰打算用类似《zombie》的风格，来唱这一首歌。 事实上，这反而是降低了《how.does.it.feel》的难度。 这种突出力量感的唱法，本身就是罗杰所擅长的。 只录了七八遍，就得到了一个令人满意的版本，速度快得让罗杰自己都觉得很惊讶。 看了一眼时间，离中午还有两个多小时。 罗杰想了一会，翻出另一份伴奏，打算开始录下一首歌。 不过罗杰并没有立刻开始，而是在思考，试图将自己代入到歌中的情感里。 这一首歌，是《希望》专辑的第一主打歌，也是整张专辑最为黑暗，最为绝望的一首歌。 从价值上来讲…… 依照罗杰前世的了解，这首歌是很罕见的，词曲版权价值高于歌曲版权的单曲。 通常情况下，开发歌曲的版权，比如说用作主题曲、背景音乐、电影插曲等等，使用到的都是歌曲版权，跟词曲版权没有半毛钱的关系。 词曲版权唯一可以卖钱的地方，就是翻唱授权。 因此，一万首歌里边，可能有9999首歌，都是歌曲版权更值钱，只有一首歌会是词曲版权价值更高。 而这一首《seasons.in.the.sun》，就属于那种极少数的情况。 这首歌曾经被许多人翻唱，其中最大牌的包括传奇摇滚乐队nirvana，以及偶像男子组合westlife。 这首歌的原作者是法国歌手雅克-布雷尔，原作也是法语版本，歌名原本叫做《le.moribond》，意为《将死之人》，写于1961年。 雅克-布雷尔的朋友，美国诗人兼歌手，罗德-麦丘恩将这首歌翻译成了英语，并由【金士顿三重唱】乐队发行了这首歌的英语版本，不过却没有引起太大的轰动。 直到一支名叫beach.boy的乐队的吉他手泰瑞-杰克斯重新改编之后，这首歌才火了起来。 而这个时候，已经是1974年了。 在此后的几十年里，《seasons.in.the.sun》在全世界范围内，被超过一百名歌手或者乐队翻唱，影响力一直延续到四十年后。 在这首歌火了之后，有很多关于它的传说，其中最广为流传的，是北美缅因州一位死刑犯的三角恋故事。 也有另一个版本的传说，给泰瑞-杰克斯加了很多戏，包括这位吉他手如何不被人理解、饥寒交迫、濒临死亡等等。 然而事实上，这一首歌真正讲述的，是雅克-布雷尔在得知自己身患癌症的时候，对生命的眷恋，对家人、女儿以及挚友的不舍。 泰瑞-杰克斯在唱这首歌的时候，beach.boy虽然不算是什么大牌乐队，但也稳居二线，并且还和猫王合作过。 这样一支乐队的重要成员，怎么可能像故事里流传的那样，“没钱吃饭、没地方住、快要饿死、冻死”。 在所有的翻唱版本中，流传最广的，是westlife翻唱的版本，不过却将这首充满绝望的歌，唱成了一首充满阳光的情歌，令人根本无法忍住吐槽的欲望。 除此之外，将歌曲本身演绎的最完美的，莫过于nirvana翻唱的版本，强烈的负面情绪，也极容易引起人们的共鸣，尤其是在关上门，一个人静静欣赏的时候。 第159章 永远的27岁俱乐部 关于nirvana，没有必要去细数它的成就，任何人只要说起八十年代末到九十年代初的摇滚，这都是一支绕不过去的乐队。 虽然nirvana的传奇，确实有着死人营销和情怀的成分在里面，但如果柯本没有在94年自杀，nirvana的成就只会更高。 作为【27岁俱乐部】的一员，科特-柯本的才华和伟大是毋庸置疑的。 27岁俱乐部，又称【永远的27岁俱乐部】，泛指在27岁去世的摇滚音乐家。 摇滚界对于27岁俱乐部的入选标准一直存在争议，但确定的三条却很简单，也很清晰。 27岁去世、摇滚明星、对摇滚音乐有杰出贡献。 在27岁俱乐部之中，名气最大的，就是nirvana乐队的灵魂人物，科特-柯本。 在网络上，有一句某种程度上算是对这些伟大人物亵渎的打趣：作为一个摇滚明星，如果你过了27岁还活着，就说明你不是天才，也不伟大。 这句话有多么“政治不正确”暂且不论，只看27岁俱乐部的成员的名单，就知道这些人在摇滚音乐历史上的地位。 滚石乐队的创始人布莱恩-琼斯。 电吉他之神吉米-亨德里克斯。 摇滚女王珍妮丝-贾普林。 the.doors乐队灵魂人物吉姆-莫里森。 the.gits乐队主唱米雅-萨帕塔。 ………… nirvana乐队的灵魂人物、主唱、队长、创始人科特-柯本，也与这些伟大的任务并列，不幸地成为27岁俱乐部的一员。 和其它那些伟大乐队不同的是，nirvana几乎就是科特-柯本一个人撑起来的乐队。 其它的成员虽然也很重要，但相比于齐柏林飞艇、滚石、披头士等传奇乐队，在nirvana乐队中，科特-柯本的重要性被无限地拔高了。 因此，很多人将nirvana乐队称为科特-涅槃乐队。 和很多才华出众的摇滚明星一样，科特-柯本的一生，一直伴随着不幸、病痛、药物成瘾以及精神问题。 在1994年4月8日，科特-柯本似乎终于无法忍受这一切，用一颗子弹结束了自己的生命。 事实上，从nirvana乐队的很多作品中，都可以看到科特-柯本心中的黑暗。 而这一首翻唱的《seasons.in.the.sun》，更是黑到了骨子里。 如果说雅克-布雷尔的原版，和泰瑞-杰克斯的第一版英文翻唱，更多的是体现对生命、家人和朋友的眷恋、不舍。 那么nirvana翻唱的版本，就只有深深地绝望，没有任何半点正面的情绪。 这样的一首歌，想要完美地表现出来，自然是非常困难的。 以罗杰的能力而言，还做不到单纯只靠发声技巧，来模拟出真实的感情。 只能选择代入感情的方式，来尝试演绎这一首歌。 罗杰既没有面临过绝望，也没有自杀倾向，很难将自己带入歌中的感情里。 另一个“罗杰-克里斯蒂安”是有自杀倾向的，也确实尝试过自杀。 但罗杰虽然继承了前身的记忆，但想要回忆起那时的感情状态时，却像隔了一层什么东西一样，总有一种不真实的感觉。 两个人的记忆完美融合在一起，却不代表感情也会融合。 努力尝试了许久，依然没有半点进展。 看着快到午饭时间，罗杰来到隔壁的录音室，叫上几名队友，离开公司，找了一家餐厅。 “进展怎么样？” 罗杰问道。 “今天应该能搞定这首歌，就差瑞克的鼓了。” 安妮一边啃着水果，一边说道：“你那边呢？” “《how.does.it.feel》录完了。” 罗杰想了一下，决定将自己遇到的麻烦说出来，看看队友有没有办法：“我现在在尝试《seasons.in.the.sun》，但是遇到了一点困难。” 罗杰简单地描述了自己遇到的问题，然后看向其他人，问道：“你们有什么好的建议吗？” “你写歌的时候，不是做得很好吗？” 理查森奇怪地问道：“为什么唱的时候就做不到了？” 罗杰对理查森和安妮讲过，“自己”曾经试图自杀的那段经历。 对于这张专辑的黑暗风格来说，这是天然良好的借口，在未来面对媒体或者其它什么人的时候，罗杰同样也会用这个理由。 但某种程度上而言，这却是给罗杰自己埋了个坑。 而且还是不怎么好填上的那种。 “写歌和唱歌不一样。” 罗杰还没说话，安妮就开口了：“我有时候在尝试唱歌的时候，也会遇到代入不了感情的问题，但是写歌就不会这样。” 安妮并不是不会唱，事实上，安妮唱歌的水平还挺不错的，只是不喜欢唱罢了。 相较于主唱这个位置来说，安妮还是更喜欢弹吉他。 “那你是怎么解决的？” 罗杰好奇地问道。 “所以我不做主唱呀！” 安妮一脸理所当然地说道。 这个理由…… 罗杰发现自己竟然无法反驳。 “那个，我可以说一句吗？” 乐队的副吉他手米娅-杰森特犹豫着开口道：“我有一个想法，但不知道有没有帮助。” “说说看。” 罗杰连忙开口道：“我们是一个团队，任何人都有发表意见的权利，没什么不能说的。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然说乐队内部，实际上根本不存在公平的说法。 但怎么做是一回事，必要的场面话还是要说的。 谁都知道，乐队真正的核心是罗杰、安妮、理查森，其他人都可有可无，随时可以换掉。 但却没有人会光明正大地说出来。 “我平时很喜欢看恐怖片，有时候会一个人在家看一整晚的恐怖片。” 米娅-杰森特说道：“看得多了以后，我就会觉得很害怕，很恐惧。有时候甚至会害怕得想要自杀。” “对，米娅有好几次半夜看完恐怖片给我打骚扰电话，这个我可以证明。” 安妮毫不犹豫地揭对方的短，说道：“她就是这么被我搞定的。” “……” “……” 几人无语地看着安妮，米娅-杰森特几乎涨红了脸，恨不得一把掐死安妮。 “看恐怖片……” 罗杰想了一会，觉得这玩意对自己应该没什么用。 不过，如果换成其它的东西，或许会有点帮助？ “米娅，谢谢，我想我知道该怎么做了。” 罗杰认真地朝米娅-杰森特道谢，然后说道：“下午你们继续录歌，我出去一趟，有什么事给我打电话。” “你真的打算去看恐怖片？” 安妮用奇怪的眼神打量着罗杰，说道：“你该不会跟米娅一样害怕变态杀手吧？” 这语气，就差直说“你怎么跟个娘们一样”了。 “不，我打算去找一些自杀者的资料研究一下。” 罗杰咽下口中的食物，说道：“尤其是遗书之类的资料，对我应该会有些帮助。” 自己没有类似的经历，或者感情，那不重要。 可以“借用”别人的。 当然，这样做会很麻烦。 因为缺乏代入感的关系，可能要找很多资料，才能找出一点共鸣来。 不过总比一筹莫展，毫无思路要强得多。 “随便你，不要真的去自杀就好。” 安妮耸耸肩，说道：“说起来，就你的进度最慢了。我们今天的活搞定之后，就只剩下两首歌了。” 乐队的伴奏部分已经完成了三首，而罗杰才完成了一首歌的人声录音。 这进度差的可不是一点半点的。 罗杰明智地没有接话，专心对付着餐盘中的牛排。 “对了，联合巡演的谈判已经到了最重要的阶段，我们不需要参与进去吗？” 理查森开口问道。 “暂时让玛姬在那边盯着就行了。” 罗杰想了一会，开口道：“你们尽快搞定伴奏的录音，然后参与进去吧。我这边暂时抽不出时间。” “又给我们加工作！” 安妮不满的嘀咕了一句，然后说道：“我现在只关心什么时候分钱！” “普华永道那边已经在清算账目了，玛姬也在帮我们催账。” 理查森的语气有些不太确定，说道：“这个月能到账吗？” “这个月底或者下个月初吧。” 说到钱的问题，罗杰也认真起来，问道：“你们的意思呢？钱到账之后马上就分掉吗？” 即将到账的分成，总数大概有一百多万美元。 按照北美的税收政策，如果当做股东分红来分的话，缴纳的税款要多一点。 而如果放到年底，按照职员奖金来发钱，缴税的数字就要少一些。 ——基于避税的考虑，在乐队名下的公司里，罗杰三人将自己聘请成了公司的高层。 当然，在一百多万美元这个基数下，两者之间的差距并不算大，分摊到每个人身上，税款的差距最多也不会超过五万。 “我很缺钱！如果再没有收入，我就得去你们家里蹭饭了。” 安妮立刻表明了自己的立场：“按照我的开销情况，最起码要有十万美元才够支撑到年底的。” “分一部分吧，剩下的留在公司账户到年底再分。” 理查森考虑了片刻，提出自己的想法。 “可以。” 罗杰最近也没有什么急需用钱的地方，并不着急分账。 想了一会，罗杰开口道：“具体分多少，等钱到账了再说吧。” 第160章 第二轮打榜 《seasons.in.the.sun》这首歌的录制，花去了罗杰足足五天的时间。 当罗杰从录音室走出来的时候，安妮他们已经录完了所有歌曲的伴奏，只剩下罗杰的人声部分。 还有……最后三首歌。 好在这三首歌的难度，相对而言要低一些，虽然项目必然会超期，但按照罗杰的估计，最多也就超出一周，属于可以接受的范围。 在继续下一阶段的录歌之前，罗杰先了解了一下最近发生的一系列事情。 直播节目导致的反转，随着时间，影响力逐渐开始发酵。 《怪胎》专辑的销量在低迷了超过一周半的时间之后，再一次回升到单周三十万张以上。 在billboard.200专辑榜上，《怪胎》专辑的排名也第一次杀进了前十，位于第八。 不过在billboard.hot.100单曲榜上，《basket.case》的潜力已经消耗的差不多了，只是勉强挤进前十。 这首从打榜首周就登上榜首的单曲，在连续六周第一之后，因为“枪手”事件的影响，掉出前十之外，连续两周排名下降。 虽然这一周又回到了前十，但是想要重回第一显然已经是不可能的事情，就连前五都很难再挤进去。 鉴于这样的情况，华纳唱片的市场部在征求了乐队的意见之后，开始启动第二轮打榜的计划。 分批次打榜，是为了保持整张专辑的热度不会下降的太快。 在数字唱片销量大规模爆发之前，同一张专辑的不同单曲分不同批次进行打榜宣传，是最常见的宣传方式之一。 这样做，可以在相当长的一段时间里，保持整张专辑的热度，而不是在短时间内将专辑推上billboard.200专辑榜榜首呆上几周然后就从榜单上消失。 ——这也是为什么billboard.200专辑榜比billboard.hot.100单曲榜的竞争更加激烈。 一张质量出色的专辑往往能够在榜单上待上上百周甚至更长的时间，而单曲榜却很少有在榜超过三十周的单曲。 尤其是在实体唱片的时代。 这一次的打榜单曲不是第二主打歌《freak》，而是备受好评的《wish.you.were.here》。 这就是在光明正大的蹭热点。 作为这段时间的舆论焦点，整个北美起码有十分之一的人听过《wish.you.were.here》这首歌，而更多的人知道它的名字。 依照公告牌单曲榜的收录规则，同一首歌的不同版本，如果差别过大，会被视为两支不同的单曲分别计分。 因此，朋克摇滚版并不会出现在打榜计划上，拿出来打榜的是被认为“更耐听”、“更有味道”的抒情版。 不过，对于乐队来说，最重要的事情并不是这个。 而是…… “fxxk！” 安妮看着眼前堆成小山一样的唱片盒，不满地大声嚷嚷着：“这些全都要签吗？！” 嗯，在之前的事件中，乐队的官方粉丝，就是那个“盗版网站”的创始人，在西奥多等几位经纪人的支持下建立起的粉丝团体，一直不遗余力地对乐队表示支持，并通过各种渠道为乐队辩解。 所以当事件结束之后，于情于理，乐队都应该给这些粉丝们一些回馈。 考虑到加入官方组织的粉丝，大部分都购买了正版的《怪胎》专辑，于是在罗杰的提议之下，《希望》专辑还未发行的先导单曲，就成了送给这些粉丝们的礼物。 音乐剧式的摇滚长诗《wee.to.the.ck.parade》，将在七月初发布单曲，为《希望》专辑预热。 由于这首歌没有其它版本的缘故，为了凑播放时长，在单曲中还加入了《adam''s.song》和《zombie》两首歌。 所以，事实上叫做ep或许更合适一点。 这批带有乐队三人亲笔签名的cd，就成了回馈核心粉丝的礼物，数量……一千张。 对于最核心的粉丝们来讲，买cd的钱他们根本不会在乎，但来自偶像的亲笔签名却会让他们兴奋地发疯。 尽管这些签名事实上一钱不值。 “一共一千张，签完就可以下班了。” 罗杰一边在cd封面上签下自己的名字，一边说道：“哦，对了，还有一千张海报，也都要签。” “fxxk！你杀了我算了！” 安妮有些抓狂地砸着桌子，发泄了半天，然后垂头丧气地坐下，拿起笔开始签名。 两千份签名说多不多，但却也绝对不少。 要签完起码也得好几个小时。 这种感觉，让罗杰回忆起了前世的时候，被高考支配的恐惧。 在高考前复习的时候，也是这样被无数的作业、试卷轰炸，一天不知道要写多少字。 虽然写的内容不一样，但那种笔根本不能停下来的感觉，却是相差无几。 呃，这么恐怖的事情还是不要回忆好了。 “话说，我们的粉丝组织名字叫什么来着？” 罗杰突然意识到，自己对乐队的粉丝关注的太少了，甚至不知道官方粉丝组织的名字。 “反正不会叫nigger（黑鬼，歧视性词汇）。” 这里没有外人，安妮又习惯性地开始口无遮拦。 罗杰两人早就习惯了这一点，连白眼都懒得翻一下。 “好像是叫darker。” 理查森想了想，有些不确定地开口道：“这些都是丹尼尔他们在联络，我也不是很清楚。” “这么逊的名字……” 安妮似乎想要吐槽，不过不知道为什么，却又憋了回去。 改口道：“总比叫copy好。” 罗杰又一次莫名其妙的躺枪。 （注：罗杰=roger，在无线电对话中意为“收到”，而copy.that也是这个意思。） “也比叫提伯斯好。” 罗杰下意识地回了一句，然后才想起来，这个世界并没有那个名叫安妮的小萝莉，以及她身边的那头魔法熊。 很显然，安妮并不是穿越者，也无法领会这句话的意思。 “提伯斯是谁？” 安妮好奇地追问道。 “没什么，快点签名。” 罗杰摇摇头，没有搭理安妮。 “嘁，无趣的家伙。” 安妮嘟囔了一句，也不再挑衅罗杰，专注地签下一个又一个名字。 当三人从小山一般的唱片和海报中挣脱出来的时候，已经是深夜了。 这些cd和海报，会在第二天由西奥多负责邮寄出去，送到粉丝们的手上。 “明天开始，其它方面的事情就交给你们了，我最近要专心录歌，不能分心。” 罗杰说了一句，然后对安妮招呼道：“走吧，我送你回家，这么晚了不安全。” 北美的治安并不好，越大的城市反而越不安全。 平时也就罢了，天黑以后，往往是各种帮派活跃的时间。 这段时间乐队经常加班到深夜，每天晚上都是由罗杰或理查森负责送安妮回家，不敢让她一个人出现在街上。 “如果我不是同性恋，一定会爱上你的。” 安妮不知道哪根筋抽了，又一次开始调戏罗杰：“亲爱的，你~真~好~” 女孩特意在sweety这个单词上加重了语气。 “就算你不是同性恋，我也不会爱上你的。” 罗杰把安妮按回到副驾驶座上，踩下油门，说道：“我可不想让别人说我搞了一只哈士奇。” “什么哈士奇？” 安妮楞了几秒钟，才反应过来，当场炸毛，扑上来掐住罗杰的脖子，喊道：“罗！杰！今天有你没我！！” “喂，别闹，我在开车！” 罗杰用力打了一把方向盘，将车转回到道路上，大声道：“你想杀了我们两个吗？！” “谁让你欺负我！” 安妮对罗杰竖了一下中指，然后说道：“说起来，我们又有快要两个月没有派对了，什么时候搞一次？” “你脑子里除了派对和小妞就没有别的东西了吗？” 罗杰压根懒得搭理她。 “我们是摇滚明星，摇滚明星不能没有派对！” 安妮的理由一如既往地强大：“也不能没有小妞！” “你可以把上次在纳什维尔的那几个小妞约到你家里去。” 最近工作这么忙，怎么可能有时间办派对？ 罗杰想了想，说道：“反正几张机票钱对你来说也不算什么。” “我没有留她们的联系方式。” 安妮振振有词地说道：“而且我喜新厌旧！难道你留了那两个小妞的联系方式吗？” “……” 罗杰瞬间无语，过了好半天，才开口道：“我确实给她们留了电话和电子邮件。” “难道你还打算和她们谈个恋爱？” 安妮用奇怪的眼神打量着罗杰，说道：“你不像是这种人啊。” “你以为我只有两个号码吗？” 罗杰指的是工作用的号码，和平时跟安妮他们联系用的那个。 “果然你才是乐队里最坏的那个。” 安妮瞬间无语，说道：“我准备下周办个派对，你要不要来？” 想了几分钟，安妮补充道：“小型的那种，就邀请上几个女孩玩玩。金发，长腿，身材火辣。” “看来我们在这件事上很有共同话题。” 罗杰在安妮的公寓前停下车，说道：“但是你没有时间，也没有钱。” “你就不能不打击我吗？！” 想到资金的问题，安妮瞬间有些抓狂。 这个女孩，因为花钱一向大手大脚，一直是乐队里最穷的一个。 “等到分账到了再办派对吧。” 罗杰算了算时间，说道：“那个时候加里和鲁伯特他们应该也到纽约了，叫上所有人一起。” “那就这么定了。” 安妮跳下车，朝罗杰挥挥手：“拜拜。” 罗杰一直坐在车里没有动，这个时间已经快要午夜了，外面很不安全。 只有在这个国度生活过的人，才知道这里绝对不像某些宣传中的那样美好。 除了富人区以外，其它的地方，天黑之后随时都有可能让人送命。 尤其是纽约这种黑帮横行的大城市。 一直到安妮进入公寓内，看到公寓的灯亮起来，罗杰才发动起车子，朝自己的房子开去。 第161章 三首情绪核 联合巡演谈判、单曲收入分账、还有一些其它杂七杂八的事情，都交给了安妮和理查森去监督。 罗杰将自己关进了录音室里，专心对付最后的三首歌。 最后的三首歌，按照前世原版的分类来说，都属于【情绪核】的类型。 但这是指歌曲本身。 事实上，这三首歌的原唱乐队，仅有一支是纯正的情绪核乐队。 情绪核是硬核朋克的一个分支，完整的名称是【情绪化硬核摇滚】，简称emo。 这种摇滚流派在90年代之后开始出现，在短短几年之内，经历了数次革新，成为新千年摇滚乐坛中极具分量的一个分支。 通常来说，情绪核大多数情况下是指歌曲本身，而不是乐队。 很多朋克或者其它类型的摇滚乐队，都有情绪核向的作品，但乐队本身却并非情绪核风格。 即使是以情绪核为主打的乐队，通常也混杂着其它的风格。 比如《怪胎》专辑中的《in.the.end》，原唱就是后硬核情绪核乐队ck.veil.brides。 而在《希望》专辑中，有一首歌在罗杰前世的原作者，就是一支后朋克情绪核乐队new.found.glory。 new.found.glory并不是一支大牌乐队。 但在朋克摇滚逐渐没落的2000年之后，除了少数几支流行风更重的大牌之外，new.found.glory算是第二梯队的佼佼者。 大约和paramore和my.chemical.romance处于同一阶层。 ——尽管这几支乐队在太平洋对岸的知名度都不算太高，但实际上在北美很受歌迷追捧。 new.found.glory最初成立的时候，根本没有钱做专辑，只能在东海岸的各种酒吧等场合做演出。 直到一年之后，乐队才攒够钱制作了第一张ep唱片，但因为备货量不足，仅仅两周的时间就卖断货了。 1999年，乐队发行了第一张正式的专辑，并因此进入主流唱片公司的视线，与mca签约。 2000年，在唱片公司的协调下，new.found.glory跟随当时的教父级朋克乐队blink-182，开始在北美进行大范围的巡回演出。 一同演出的，还有许多其它当时和new.found.glory处于同一阶层的乐队。 但仅仅只有new.found.glory在巡演中打响了名气，和blink-182一起成为了巡演的双主角。 不过由于能力的天花板限制，new.found.glory只能算是一支中规中矩的朋克乐队，缺乏所谓的“创造性”。 因此乐队一直不温不火，稳定在二线，提不上去也掉不下来。 这个乐队还有一个特点，喜欢时长偏长的歌。 大部分朋克乐队的歌，普遍都在三分钟以内，超过三分钟的歌比例不会超过一半。 而对new.found.glory来说，三分钟只是起步，四分钟以上的歌很常见，五分钟以上的也不少。 在罗杰选入《希望》专辑的单曲《boulders》，时长就是整张专辑里最长的，比《wee.to.the.ck.parade》还要长，达到了五分半。 不过相较于《wee.to.the.ck.parade》音乐剧式的篇章来说，《boulders》只是简单的重复。 变化当然是有的，但仅仅只是在音阶力度上做出变化，实际上整首歌的结构根本没有半点波动。 无意义的重复，对于专辑的整体感官而言，绝对是严重的破坏。 《boulders》重复的篇章，听一遍，感觉很惊艳，听两遍，会觉得还不错。 但再重复下去，带来的就只有反效果。 因此罗杰毫不犹豫地砍掉了近一半的内容，将单曲的时长控制在三分钟左右。 尽管不断的重复，本就是情绪核的一种表达方式。 但这种方式，或许在一张纯粹的情绪核专辑里是好事，但在《希望》专辑里，却只会带来负面的效果。 ………… 在三首歌里，除了《boulders》以外，还有一首同样是“柔”和“慢”的歌，不过却仅仅只是唱法上柔。 而在乐器的演奏上，力度虽然远远比不上重金属，但在朋克之中，却也算不上是柔和的范畴。 当然也不算很重，大约中等偏重一点。 这首歌叫《breathe》。 从曲风上来讲，《breathe》可以打上很多标签。 情绪核、后摇滚、电子摇滚、古典流行乐…… 等等。 the.silent.league，这支来自纽约的乐队成立于2004年，并不是一支纯正的摇滚乐队。 或者说，乐队喜欢在摇滚之外，更多的尝试一些其它的东西。 比如电子乐，古典乐，流行乐等等。 并将这些东西融入摇滚之中。 对于这一类乐队，有一个泛指的称呼，叫做“后摇滚”乐队。 又称为“实验摇滚”，一个“实验”，就足以说明一切问题了。 这是一种尝试性的革新，并没有形成一种完善的、行之有效的体系。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 绝大多数的后摇滚乐队，在融合上做得都不怎么样，搞出来的作品简直是一团糟。 既不摇滚，也不像流行，或者是其它什么乱七八糟的东西。 the.silent.league乐队也经常干出这种事。 不过他们比其它后摇滚乐队更好的一点在于，这支乐队经常会拿出一些在融合上做得很好的单曲。 “经常”两字要画重点，考试会考。 成功的、出色的融合作品较少，也是后摇滚很难真正大火起来的原因。 融合，在摇滚之中很常见。 但大多是两三种风格的融合。 而后摇滚乐队想要做的，却是将所有，或者至少是绝大多数音乐流派融合到一起。 简而言之，就是野心太大，驾驭不足。 但若是能够做好融合，后摇滚之中的精品单曲，质量却是惊人的出色。 比如《breathe》，就是一支这样的单曲。 摇滚，电子音，管弦乐器的完美融合，让它有了一种特殊的魅力。 无论是喜欢摇滚，喜欢古典，还是喜欢流行的人，都会爱上这一首歌。 对于这样的一首歌来说，任何修改和点缀都是多余。 全面照搬原版，就是最好的做法。 ………… 最后一首歌，勉强也可以归入情绪核的范畴之中。 当然，这是指单曲，而不是原作的乐队。 但从风格上来讲，这首歌和乐队本身一样，是以后垃圾摇滚和硬摇滚融合的风格为主。 融合，也是数字唱片时代以后的新摇滚乐队中，最常见的情况。 单纯一种风格的摇滚，在这个年代已经不吃香了。 事实上，这种情况在80年代末就有所体现，在90年代就已经很普遍，而到了数字唱片时代，更是被放大到了极致。 在数字唱片时代，真正获得成功的摇滚乐队，几乎都至少融合了两种以上的风格。 比如sum.41的朋克金属核。 比如my.darkest.days的后垃圾摇滚硬摇滚。 这支乐队来自加拿大，某种程度上来说，算是依靠“裙带关系”起家的。 乐队的主唱兼创始人马特-沃尔斯特是另一支加拿大乐队three.days.grace贝斯手的弟弟。 凭借着这样的关系，在three.days.grace等一系列知名乐队的巡演中，my.darkest.days作为嘉宾，在其它大牌乐队的演出之前负责热场演出。 依靠着远远比其他人高得多的起点，my.darkest.days很快吸引到了北美许多主流唱片公司的注意。 最终，同样是因为裙带关系的缘故，my.darkest.days与【五分钱】乐队成立的604.records唱片公司签约。 很多人因为过分借助裙带关系这一点，对这支乐队进行吐槽。 但事实上，这一点没什么值得针对的，有关系不用的人才是白痴。 在行业内的关系，只是让他们拥有了一个更高的起点。 但稳定住“江湖地位”，凭借的却是实力。 没有足够的实力，光靠关系，在乐坛这个领域根本混不开。 比如说弗兰妮-柯本。 这位女歌手的父亲是大名鼎鼎的科特-柯本，母亲是the.hole乐队的主唱柯特妮-洛芙，教父是r.e.m乐队的主唱迈克尔-斯普泰，教母是好莱坞明星德鲁-巴里摩尔。 按理说，拥有着这样的关系，起点远远超出百分之九十九以上的乐坛和好莱坞明星。 然而弗兰妮-柯本自以歌手身份出道以来，压根没有给歌迷留下任何印象，根本没有任何拿得出手的作品。 或者说，唯一的印象是：啊，那个家伙我知道，柯本的女儿，比她老爹差远了。 说起弗兰妮-柯本，my.darkest.days乐队的主唱马特-沃尔斯特是科特-柯本的崇拜者，乐队的后垃圾摇滚风格，就是受到了nirvana的影响。 在数字唱片时代的乐队中，my.darkest.days算是比较成功的一支。 ——尽管他们在太平洋对岸的知名度也不高。 鬼知道这是为什么，在互联网如此发达的年代，许多在欧美乐坛获得巨大成功的歌手和乐队，在太平洋对岸都没什么名气。 大概要归结为某一堵墙的影响？ 乐队最活跃的时间，是从2005年到2013年，随后便不知道什么原因而沉寂了下去。 在那段时间里，北美现代摇滚榜和公告牌榜单上，my.darkest.days乐队都是常客，时不时就会杀入前几名，甚至是第一。 这支乐队的作品，由于融合了硬摇滚的风格，大多也以热血、激情而著称，颇有邦-乔维的风范。 《希望》专辑中的最后一首歌，就是一首这样的作品。 《still.worth.fighting.for》。 这首单曲曾经登上过北美现代摇滚榜的前十，在公告牌单曲榜上也进入过前三十的位置。 虽然比起《porn.star.dancing》和《rolling.stoned》这样双榜第一的冠军单曲来要差了许多，但也是一首精品。 而且更符合《希望》专辑的要求。 不过最主要的原因，还是因为罗杰舍不得将版权拿出来和二十世纪娱乐分享，因此选了一首相对来说“不值钱”一点的。 在《希望》专辑的十首歌里，《still.worth.fighting.for》是最“热血、激情”的一首。 但本质上，却依然是一首黑暗风格的单曲。 当然，这是指罗杰改编以后的版本。 原版的《still.worth.fighting.for》是一首充满了正能量的摇滚，寓意在绝境之中也要坚持奋斗和抗争。 但因为《希望》专辑整体主题的缘故，罗杰打算将这首歌改成充满绝望的黑暗风格。 要做到这一点并不困难。 编曲、唱法都不需要做出任何调整。 只需要在后期制作过程中，让声音的环境显得更空旷，像是在无边的荒野里，就足够了。 再配上《希望》专辑的整体主题，一首充满正能量的歌，瞬间就会变得负能量满满。 对于罗杰来说，这也是一个很有趣的“小游戏”。 第162章 百分之九 三首歌录制结束的时候，时间已经来到了七月。 这个时间是独立日假期，一个在北美比较重要的节日。 不过就和其它任何假期一样，对乐坛的人来说，根本没有假期。 也可以说任何时间都是假期，只取决于是否需要工作。 两个多月的录歌时间，让罗杰有一种与社会脱节的感觉。 罗杰先是按着日程表的规划，与迭戈谈过关于后期制作的想法和要求，然后问道：“能够按预定计划完成吗？” 录音阶段的超期太过严重，虽然因为大幅度减少了宣传行程的缘故，使得实际日期的超期还在可以接受的范围之内，但那毕竟也是超期了。 按照预期的规划，《希望》专辑将在八月初发行，留给后期制作、刻录唱片以及运输、铺货的时间，只剩下了二十多天。 这个时间是非常紧张的。 “有点困难，按照最初的计划，两周之前就应该全部录完了。” 迭戈实话实说道：“我会尽量督促后期团队加班，尽快搞定这部分工作，但很有可能赶不上八月初的发行时间。” “这方面你负责协调就好。” 罗杰点点头，说道：“发行时间确定了之后记得让人告诉我。” 和二十世纪娱乐、华纳唱片进行沟通，协调，这是属于迭戈的工作，罗杰不会越权去插手。 又谈了几句工作上的事情，罗杰提出告辞，来到西奥多的办公室。 “还是黑咖啡？” 西奥多问了一句，让助理倒了两杯咖啡，然后说道：“《希望》项目怎么样了？” “有可能赶不上原定的计划，要看后期制作的速度。” 罗杰说了几句项目的进展，然后问道：“你之前在电话里没说清楚，叫我来到底是什么事？” “巡演的计划基本已经确定下来了，现在只剩下一些无关紧要的细节。” 西奥多开口道：“鉴于乐队现在歌曲库数量不足的情况，公司希望你们能够多准备一些新歌。如果有可能的话，最好在巡演开始之前再发行一张完整专辑。” “巡演的时间呢？” 罗杰还没有来得及和安妮、理查森进行沟通，对这方面的事情几乎一无所知。 “从十二月开始，到明年的一月结束，一共有十几场演出。” 西奥多翻了一下面前的资料，说道：“确定的演出有十一场，根据观众的反响，最多可能临时增加五场。乐队的演出时间，平均每场演出有四十五分钟。” “也就是说有可能要有十六场演出，二十多首歌多半不够用。” 罗杰明白了对方的意思。 四十五分钟的演出，再怎么增加和观众互动的时间，减少歌曲演奏的数量，平均下来，一场演出七八首歌还是要有的。 就算像《basket.case》、《we.will.rock.you》这样的热门单曲在大部分演出时都是必唱的曲目，但至少也有一半的曲目要经常更换。 二十一首歌，应付十六场演出，除非歌单的重复率极高，否则肯定是不够用的。 考虑了片刻，罗杰开口道：“我原则上同意增发专辑，但是这和当初的唱片合约规定的条款不同，具体的收益和版权分配要单独谈。” 停顿了片刻，罗杰补充道：“另外，我也要跟安妮和瑞克谈过以后，如果他们也同意，我们才会同意开启跟公司的谈判。” “公司的高层表示同意做出一定的让步，但是你们不能提出太过分的要求。” 西奥多提醒道：“尤其是版权方面，《we.will.rock.you》的版权让一部分股东很不满。” 在签署唱片协议的时候，二十世纪娱乐明显低估了《we.will.rock.you》的版权价值。 但经过这么长的时间，明眼人都看得出来，在那份协议上，二十世纪娱乐是吃了亏的。 而且这个亏吃的还不小。 尽管无论从哪个角度来说，签下darkness乐队，二十世纪娱乐都是赚大了。 但对于资本家的观点来说，少赚就等于亏损。 因此有人感到不满，是很正常的事情。 “到时候再谈吧。” 罗杰摇摇头，不肯多说下去。 涉及到利益，罗杰不可能轻易做出让步。 “还有一件事。” 西奥多开口道：“《we.will.rock.you》的第一笔分成已经到了公司的账户上，你们三个一起去财务签字，就可以领走属于你们的那部分。” “有多少？” 提到钱，罗杰的精神立刻振奋了起来。 西奥多这一次没有去看资料，直接开口道：“前三个月已经结算的收入，一共是六百万美元多一点，你们可以拿走四分之一，也就是一百五十万美元。” 在前三个月，卖出去的唱片数量超过了五百万张，这里指的是卖给经销商的数字。 如果按这个数字算，《we.will.rock.you》单曲在前三个月的收入超过了一千万美元。 但实际收到的货款却没有这么多，剩下的货款根据合同不同，会在未来几个月陆续支付。 结算的钱，当然是以实际到账的收入来结算，因此第一次分账的钱就是六百万美元出头。 “还要付一堆佣金和税款，实际到手也就一百万的样子。” 罗杰耸耸肩，说道：“你们这些家伙赚钱才是最轻松的。” 就以《we.will.rock.you》的收入分成来说，经纪人佣金百分之十、会计师佣金百分之五、律师佣金百分之三。 单单这些，就要从总收入中拿走近五分之一。 更别提还要缴税！ 杂七杂八的费用扣除之后，乐队三人分下来，罗杰大概也就只能拿到五十万美元出头。 作为一个明星，永远没有表面上看起来那么风光。 “记得去财务签字拿钱。” 西奥多当然不肯接罗杰的话茬，很自然地岔开了话题。 “知道了，我下午去见普华永道的负责人。” 罗杰摆了摆手，说道：“如果账目没问题，明天我们就去走财务程序。” 按照业内不成文的规则，签了字，就意味着对账目表示认可。 若是以后再发现什么问题，想要处理就不是那么容易的了。 哪怕闹到法院，想要维权也是一件很麻烦的事情。 涉及到大笔资金的官司，打上好几年，甚至最后得到的赔偿还不够律师费，都是很正常的。 在见过代表乐队监督的会计师之前，罗杰当然不会傻到直接去走财务程序。 普华永道的收费虽然昂贵，但能力和口碑却都毋庸置疑。 有这批专业的会计师做监督，罗杰也不会太过担心华纳唱片或是二十世纪娱乐在账目上做什么手脚。 从西奥多的办公室里出来，罗杰先是约见了普华永道的负责人，确认账目没有问题之后，打了几个电话，约安妮和理查森见面。 到财务签完字，属于乐队的分成立刻进入了银行的转账流程当中。 大额转账虽然也可以实时到账，不过一般来说在北美这边都需要一个工作日左右的时间。 罗杰三人并不着急，几个月都等了，也不差这几天。 离开二十世纪娱乐，来到罗杰家里。 “最近有什么需要我知道的事情吗？” 罗杰开口问道。 安妮摆摆手，自顾自地喝着饮料，对理查森说道：“瑞克，你跟他说吧。” “好吧。” 理查森开口道：“分账的事你已经知道了，另外还有联合巡演的事情。” “确定由四支乐队组队，包括我们，加里、鲁伯特和埃文他们三个的乐队。联合巡演由华纳唱片负责，他们先从总收入中拿走百分之三十。这些钱包括票务、场地、广告等开支。” 理查森掏出手机，翻了一会，说道：“剩下的部分由四支乐队平分。也就是说我们能够拿到百分之十七点五，这笔钱按照当初的协议，由乐队和二十世纪娱乐平分。” “也就是说我们实际拿到的钱大概是不到百分之九。” 这个数字符合乐队的咖位，没有太大的问题。 罗杰点点头，问道：“预期的收入和我们需要承担的开支呢？” “按照十一场演出算的话，所有的收入加起来，预期会有五千万到六千万的收入。” 理查森继续翻着手机，说道：“这是华纳唱片的预期。二十世纪娱乐的预期要低一些，认为只能收到四千万左右。” 平均每场四百万到六百万美元之间的收入。 看起来比佩内洛普摇滚音乐节要少得多，但如果考虑到参与的乐队数量，实际上每支乐队赚的钱并不会少多少。 “我们要承担的开支只有一项。” 理查森开口道：“格雷西他们三个人的个人设备以及薪水，其它的都由华纳唱片或者二十世纪娱乐负责。” “也就是说，好一点的预期，我们大概能赚五六百万美元。” 罗杰计算了片刻，说道：“扣掉乱七八糟的开支，剩下的有三四百万。” 这是把经纪人佣金和税款等等全部算进去了，也就是说实际到手的纯收益。 “差一点的话可能只有两百万左右。” 理查森补充道。 “那也不少了。” 安妮插话道：“关键是这一路上会有很多小妞！我跟加里他们说好了，每到一个地方都要开一场派对！” 罗杰伸出手指，朝着安妮点了点，没有接话。 “除了巡演之外，就是一些杂事了，都在这里，你自己看吧。” 理查森掏出几张a4纸，放在桌上。 罗杰大概看了几眼，都是之前几张单曲、专辑的销售、打榜情况，以及媒体评论等等。 总体而言，《怪胎》专辑的销量处于稳定，《we.will.rock.you》的销量下滑明显。 不过让罗杰有些意外的是，《希望》专辑的先导ep，销量反而超出了《怪胎》专辑。 至于打榜方面的情况，《怪胎》专辑刚刚从公告牌专辑榜前十的位置掉出来，位于第十四位。 在此前的两个月里，这张专辑最高也只到第三，没有登顶过。 不过在北美现代摇滚榜上，《怪胎》专辑却是从一发布就登上了榜首，除了受到“枪手”事件影响而下滑了两周之外，其它时间里一直在第一的位置上。 其它乱七八糟的评论，罗杰看了一会就没兴趣继续看下去。 将资料丢到桌上，开口道：“公司打算让我们增发一张专辑，在巡演之前上市，你们怎么看？” “条件呢？” 理查森问道：“不可能还按唱片合约的条件来吧？” 罗杰摇了摇头，说道：“还没有谈，我想先听听你们的想法。” “四个月时间，肯定够了。” 理查森点点头，说道：“条件合适的话，我认为可以。” “喂，你们两个工作狂！” 安妮有些不满地说道：“我觉得我们需要派对和假期！刚到手一大笔钱，你们不打算度个假吗？” 这个家伙只对四件事有兴趣：美元、小妞、派对、休假。 “我们现在处于上升期，要抓紧时间尽快奠定名气。” 罗杰随口回了一句，然后说道：“歌我们不缺，现在的问题是，要跟公司谈什么样的条件。” 第163章 玩摇滚的都是神经病和变态 安妮怂恿着乐队集体度假的计划，被罗杰和理查森无视掉了。 乐队内部达成一致之后，罗杰很快向西奥多转达，同意就增发新专辑的事情，和二十世纪娱乐谈谈。 或许用谈判来形容更加恰当一些。 在二十世纪娱乐的会议室里，加西亚-莱斯特顿作为公司的代表，坐到了乐队三人的对面。 这位之前负责murphy乐队业务的高层，现在是darkness乐队的主要负责人之一。 “赖斯特顿先生，这是我们的要求，你先看一下。” 罗杰递出一份材料。 加西亚-莱斯特顿接过材料，翻了片刻，立刻皱起眉头。 不过仍耐着性子看完，才合上文件夹。 “克里斯蒂安，你们的要求太过分了。” 加西亚-莱斯特顿十根手指交叉在一起放在桌上，说道：“十首歌的专辑，乐队保留五首歌的完整版权，剩下五首歌的版权乐队要一半，这一条太过分了，公司不可能接受。” 版权，是唱片公司的命根子，轻易不会允许它人染指。 不过罗杰在这一点上狮子大开口，为的就是留出更多的还价空间。 “我可以退一步，四首歌的完整版权，六首歌百分之五十的版权。” 罗杰开口道：“按照唱片合约的规定，我们现在应该是在比斯坎湾的海滩上度假，而不是在这和你们谈额外的工作。” 额外的工作，必须要有额外的报酬，否则谁愿意跟你干？ 处于被压榨的社会底层，在这一点上没有反抗的余地。 但是在这件事上，占据主动的却是乐队的三人。 摇滚乐队可不怕被炒鱿鱼，尤其是有着粉丝基础的乐队。 “一首歌，其它九首百分之四十。” 加西亚-莱斯特顿提出条件，说道：“另外公司把《time.of.your.life》的词曲版权还给你。” 罗杰很喜欢《time.of.your.life》这首歌，这一点在二十世纪娱乐内部根本不是什么秘密。 在罗杰发起回购版权要求的时候，二十世纪娱乐就做好了狮子大开口的准备。 “这两件事不能放到一起谈。我确实喜欢《time.of.your.life》，但一码归一码，我们现在谈的是增发专辑的事。” 罗杰根本不上当，摇了摇头，说道：“四首歌的完整版权，其它六首百分之四十版权归乐队所有。” “这样，我们增加专辑的曲目数量。” 加西亚-莱斯特顿提议道：“比如说十五首歌，你们保留四首歌的完整版权，其它十一首歌百分之四十的版权归乐队。” …… 由于增发的专辑必须在巡回演出之前发行，留出时间让专辑曲目的影响力逐渐发酵，以对巡回演出起到正面的帮助，或者说让巡回演出和专辑互相影响。 因此，并不会有太多的时间留在谈判上。 如果谈上几个月再筹备专辑，就完全失去了意义。 加西亚-莱斯特顿获得了很大自主权的授权，几天的谈判之后，双方就各项条款达成了一致。 增发的专辑，不算在五年的唱片协议的要求之内。 这张增发专辑将会由十二首歌组成，其中乐队可以选择保留五首歌的完整版权，二十世纪娱乐拿走另外七首。 但选择方式，却是乐队先选两首，二十世纪娱乐选一首，乐队再选三首，二十世纪娱乐拿走剩下的。 这仅限于歌曲版权，词曲版权依然和以前的所有歌一样，归乐队所有。 二十世纪娱乐也看不上“不怎么值钱”的词曲版权。 除了乐队成员的人工成本以外，其它的开支全部由二十世纪娱乐负责，这一点和原来的唱片协议没有任何出入。 不过为了版权，乐队也在其它方面做出了让步。 比如说收入分成就从百分之二十五，降低到了百分之二十。 除此之外，罗杰还用五万美元的代价，从二十世纪娱乐手中买回了《time.of.your.life》的词曲版权，并且确定会将这一首歌放入新专辑之中。 “这张专辑会是什么风格？” 签署协议之后，加西亚-莱斯特顿好奇地问道。 罗杰思考片刻，开口道：“混搭风格，朋克和重金属。” 这也将是乐队的一次尝试，尝试歌迷对乐队风格转型能否接受。 罗杰可不想一直局限于朋克摇滚的领域里。 如果大部分歌迷能够接受，几乎大多数的摇滚风格，罗杰都想要尝试一遍。 ………… 在协议完成之后，罗杰首先需要罗列出专辑的歌单。 之前的一段时间，罗杰曾将一批歌的词曲版权转到了乐队的名下，总数足有三十多首，各种风格的都有。 从中挑选出十一首，加上《time.of.your.life》，就将成为乐队新专辑的曲目。 “朋克和重金属混搭？你是怎么想的？” 安妮一脸兴奋地叫道：“终于可以玩玩重金属了！是时候展现真正的技术了！” “……” 罗杰突然很想问一句，你跟那个喜欢寻宝和探险的黄毛有什么关系。 就“技术”这一点来讲，金属摇滚确实要比朋克摇滚更强。 不是因为朋克摇滚的技术不够出色，而是因为金属摇滚更加注重技术。 朋克追求的风格是简单，比如说吉他，几乎所有朋克都以简单的三和弦为主，很少有复杂的变化。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而金属，在这方面的要求就要高得多了。 “会不会引发什么问题？” 理查森有些担心，说道：“朋克歌迷和金属歌迷几乎势不两立，我们这样做会不会把两边都得罪了？” 理查森的担心也不是没有道理的，金属和朋克的争端…… 详细说起来都够写成一本长篇小说了。 “大部分歌迷还是两种都听的，只有少数的极端歌迷会特别在意。” 罗杰从自己的角度说道：“比如我自己，就不是很在乎朋克和金属的区别，只要好听就行。” 从前世的sum.41就可以看出来，朋克和金属融合，并不会影响到歌迷的选择。 至少对大多数歌迷来说无所谓。 “朋克和金属为什么闹得这么厉害？” 安妮一脸不解地问道：“我觉得都是摇滚，干嘛闹分家啊？” “不光是朋克和金属，不同摇滚流派之间互相看不顺眼这个问题，从摇滚刚刚诞生的时候就存在了。” 理查森也很无语：“但是要说为什么，我也不清楚。” “作为一个金属吉他手，花了自己家所有家当买了一把custom（定制版）又他x的负债累累地整了几个效果器和箱头，又花了好几年的时间做出了一个自己满意的音色先不说。一路学琴找老师学乐理，一天爬格子十个小时，终于可以16分音符240速。又将近用了10年学会了编曲，学会了blues，懂了jazz，明白了reggae，最后fusion在了一起，就是为了在舞台上高高兴兴装一回逼，炫一次技，骗点妹子什么的，结果被那几个朋克佬用他x的几个三和弦蹭蹭蹭把妹子全骗跑了！你说这能忍？” 罗杰讲了一个在前世广为流传的段子。 “哈哈哈……” 安妮大声笑了起来，过了好半天，才有气无力地说道：“好像，好像还真是这样。” “这只是一个笑话。” 罗杰耸耸肩，说道：“真正的原因，应该还是意识形态的冲突。” “意识形态？怎么说？” 安妮好奇地问道。 “说意识形态可能不太准确，应该说是精神内核不同。通俗点的说法，就是脑回路不一样。” 罗杰想了想，开口道：“比如说你遇到了一个傻x。金属党就会对他说：你他x的就是个傻x。而朋克党则会说：你他x的和老子一样都是傻x。” “……” 安妮有些无语，沉默了片刻，立刻追问道：“那其他摇滚流派呢？比如说英伦摇滚和华丽摇滚。” “英伦摇滚应该会说：你是一个傻x，我这么说是因为我有16个理由证明你是傻x。” 罗杰思考了片刻，有些不确定地说道：“至于华丽摇滚，大概会穿着女装跑到那个傻x面前跳舞？” “不对，穿女装的那是工业金属。” 理查森纠正了罗杰的错误，说道：“华丽摇滚会去把那个傻x掰弯，然后跟他搞基。” “垃圾摇滚就会用枪指着自己的脑袋，说：你快承认自己是个傻x，要不然我就在你面前自杀。” 安妮很快就学会了举一反三，举例道：“情绪核摇滚会抱着那个傻x痛哭，死亡金属的爱好者则会一枪崩了他。” “差不多就是这样。” 罗杰点点头，总结道：“所以玩摇滚的都是一群神经病和变态。” “总之这很酷。” 安妮挥了挥拳头，兴奋道：“一群玩摇滚的神经病和变态，这简直太酷了。” “行了吧，你玩摇滚就是为了泡妞。” 蔫坏的胖子毫不犹豫揭穿了安妮的想法：“你只是觉得吉他手的身份有助于吸引那些年少无知的女孩。” 理查森刻意在“年少无知”四个字上加重了语气。 “那也比你喜欢嗑.药好！” 安妮不满地反驳道。 “你们两个别闹了。” 见两人又闹腾起来，罗杰不由得感到一阵头痛。 虽然只是玩闹，不是真的吵架，不过次数多了，也让人受不了。 叫停了两人的折腾之后，罗杰开口道：“钱已经到公司的账户上了，扣完佣金之后还剩一百二十多万，税款还没有扣。” “要分钱了吗？” 提到钱，安妮更加兴奋了，站起来叫道：“终于有钱了，我要开派对！” “现在分的话，税要多交一些。留到年底分账的话，可以省几万美元的税款。” 罗杰没有搭理安妮要开派对的话题，将这个问题甩给了两名队友：“你们商量一下，看是全分了还是怎么样，我都无所谓。” 现在分账就只能按照股东分红来算，这样的话缴税比例要稍微高一些。 如果留到年底，按照“公司职员年薪+奖金”来算，虽然每个人分到的钱是一样的，但缴税的比例却要低一些。 不过这个基数并不大，两者之间的差距，三个人加起来也不会超过十万美元。 如果再考虑到其它的抵税政策，实际的差距会更小。 “分一部分吧，剩下的留到年底。” 理查森开口道：“一点都不分，我和安妮手上剩的钱也不够用。” “分上三分之一好了。” 安妮算了片刻，说道：“十万美元差不多够我用到年底了。” “行，那就拿出三分之一来分账。” 罗杰点点头，说道：“回头约个时间，叫你们的会计师一起去领钱。” 分钱只是罗杰转移安妮和理查森注意力的方法。 将两人的注意力从玩闹转移到正事上之后，罗杰开始谈起了新专辑的计划。 第164章 第三张专辑 “十一首歌，大家一起来选吧。” 罗杰拿出列好的歌曲清单，说道：“先划掉你们没有练过的。” 版权虽然早就转移到了乐队的名下，曲谱也发给了理查森和安妮，不过看过和练过完全是两回事。 每个人都单独练过的歌，一起排练起来，也更加有效率，节约时间。 以乐队现在的默契来说，难度普通的歌，如果每个人都练过自己的部分，一起排练起来只需要几个小时就能掌握一首歌。 安妮和理查森一人划掉了几首歌，罗杰拿过清单看了一眼，还剩下不到二十首。 “有什么想法吗？” 罗杰开口道：“我的意见是一半朋克一半金属，正好是a、b面。” “要发行黑胶唱片吗？还是磁带？” 安妮有些奇怪地问道：“cd又不分a、b面。” “磁带肯定是有的，黑胶唱片的话……” 这个年代早就不适合黑胶唱片生存了，只适合做收藏之用。 罗杰摇摇头，说道：“黑胶唱片最多是小规模发行，给有收藏需要的歌迷，主要还是以cd为主吧。” “《it’s.my.life》可以拿出来。” 理查森开口道：“之前因为版权和风格的原因，计划把这首歌放到明年。不过现在没有这个问题了，这首歌也很适合现场演出。” 这首歌刚刚组建乐队的时候，就挂在了乐队的版权库里，到现在已经过去很久，也是时候拿出来了。 仅以传唱度和版权价值而言，这首歌不在《we.will.rock.you》之下，甚至某种程度上还要超出一些。 “《it’s.my.life》肯定是第一轮版权选择里的两首之一。” 罗杰在清单上做出标记，说道：“另外一首呢？” “坦白说，我对这些歌的版权价值没有很明确的概念。” 安妮摇摇头，说道：“要说我最喜欢的，还是《天堂的阶梯》。” 《天堂的阶梯stairway.to.heaven》…… 想到安妮和吉米-佩吉十分相似的吉他风格，罗杰对此毫不意外。 作为齐柏林乐队最伟大的单曲，《天堂的阶梯》获得了许多其它乐队难以企及的成就。 据《美国城市商业期刊》统计，截止到2008年，《天堂的阶梯》这一首歌的版权收益超过5.6亿美元。 这个数据有多惊人？ 排在版权收入榜第二位的，披头士乐队最火的单曲《yesterday》的版权收益，截止到2010年，大约是3亿多美元。 当然，按照业界惯例，绝大多数的收入都被版权方的资本家拿走了，分到乐队手中的连零头都没有。 它没有在北美正式发行，但在七十年代，却是北美各大电台点播次数最多的单曲，没有之一。 这首歌曾在发行四十多年后，被以抄袭的罪名起诉，原告宣称这首歌抄袭了spirit乐队的单曲《taurus》。 两首歌的前奏确实非常相似，并且同样都有一条下行的半音阶贝斯线，以及同样的4和弦进程结构。 这起案件一度闹得沸沸扬扬，经过长达两年的调查和庭审，最终法院判定抄袭证据不足，被告齐柏林飞艇胜诉。 至于是否抄袭，是一个见仁见智的说法，齐柏林飞艇这支乐队，在音乐上确实伟大，不过其它方面就…… 话题还是回到《天堂的阶梯》本身。 不同摇滚乐队的粉丝之间常常会为了谁的偶像在摇滚史上的地位更高而争论不休。 若说齐柏林飞艇是最好的重金属摇滚乐队，争议肯定很大。 但若说《天堂的阶梯》这首歌，是最好的重金属摇滚单曲，反对的人却绝对不会占到多数。 而且反对者的理由，大多也不是因为这首歌不够资格，而是觉得它更应该被归类到布鲁斯摇滚中去。 《天堂的阶梯》是很少见的，吉他、鼓、贝斯完美融合到一起，每一种乐器都达到极致的单曲。 或者说，在整个摇滚音乐的历史上，绝无仅有。 不过优秀到了极致，所带来的问题就是难度高到了极点。 至少以罗杰的判断来说，乐队想要将这首歌完美地演绎出来，不是说做不到，但时间上却未必来得及。 “这首歌我建议放弃。” 罗杰考虑了许久，摇了摇头，说道：“排练加上录音，我们至少要在这首歌上花掉两个月的时间，还不一定够。时间肯定来不及。” “真可惜，我很喜欢这首歌。” 安妮耸耸肩，没有继续发表意见。 “我们以后会把这首歌拿出来的，只是现在时间不够。” 罗杰拍了拍安妮的肩膀，说道：“剩下的歌里边，就我个人判断，版权价值在第一档次，和《天堂的阶梯》以及《it’s.my.life》差不多的，还有两首，分别是《加州旅馆》和《波西米亚狂想曲》。二选一吧。” “《波西米亚狂想曲》的难度也不低。” 理查森开口道：“我们的时间紧张，优先考虑难度低的单曲。我建议选《加州旅馆》。” 《加州旅馆》的难度其实也低不到哪去。 不过和《天堂的阶梯》、《波西米亚狂想曲》比起来，肯定是要容易太多了。 ——这里指的是乐队在一起排练的难度，而不是乐器演奏的难度。 每个人都练好了自己的那部分，差的只是合练。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “我也更喜欢《加州旅馆》的solo。” 安妮开口道：“就它吧。” 老鹰乐队的《加州旅馆hotel.california》，也是摇滚音乐历史上一支长盛不衰的经典作品。 在《滚石》杂志列出的《最伟大的100首摇滚单曲》中，《加州旅馆》排在第十一位。 ——顺带一提，由于《滚石》杂志和齐柏林飞艇乐队之间的恩怨人尽皆知，这份榜单中没有齐柏林飞艇乐队的任何一首单曲。 包括在其它任何榜单上都稳居前三的《天堂的阶梯》，因此这份榜单的专业性也备受质疑。 而在另一份摇滚歌迷认可度更高的，由《北美现代摇滚榜》统计出的《最伟大的100首摇滚单曲》中，《加州旅馆》排在第八，《天堂的阶梯》位于第一。 类似的榜单还有一份由vh1电视台做出的《最伟大的100首硬摇滚歌曲》，不过由于只收录硬摇滚单曲的原因，《加州旅馆》并未被收录在内。 《加州旅馆》的创作者老鹰乐队（eagles），也叫the.eagles，在摇滚乐坛的历史上很特殊。 这支乐队有一个很有趣的地方，那就是所有成员都是主唱。 这一点，在别的乐队里绝对见不到。 在大多数人的看法里，老鹰乐队的核心主唱是鼓手唐-亨利和吉他键盘手格列-弗雷。 不过若是仔细研究老鹰乐队的作品就会发现，事实上在很多歌曲里，吉他手乔-沃尔什和贝斯手提摩西-斯密特同样也是主唱。 只不过主唱的次数没有前两者那么多。 老鹰乐队在最初并不是一支摇滚乐队，而是乡村乐队。 不过吉他手乔-沃尔什加入之后，为乐队带来了摇滚的元素，最终成功将乡村和摇滚融为一体，创造了乡村摇滚这一类别。 ——尽管乡村摇滚除了老鹰乐队以外，就没有几个能拿得出手的了。 其代表作《加州旅馆》，就是乡村摇滚中的经典。 不过，很多人都只注意到了它优美的旋律，却忽视了歌曲背后的东西。 在和煦如风的旋律背后，这事实上是一首隐喻极深的讽刺歌曲。 影射的是七十年代的摇滚乐坛、北美底层人的生活、洛杉矶大都会的糜烂以及……的腐败。 嗯，最后一条还是当做没看到好了。 罗杰立刻阻止自己继续想下去，问道：“其它九首呢？” “你之前在那个节目上写的歌，不是还有六首吗？” 安妮开口道：“就把这些弄进去好了。” 除了《what.i.believe》授权给了吉姆的【闪现】乐队以外，其它的七首歌都留在了乐队。 至于授权费，几千美元的基础授权费对如今的罗杰来说不值一提，重点还是在低百分比的长线分成上。 “我认为可以。” 理查森点了点头，说道：“就把这六首加进去吧。” 六首歌什么风格的都有，这样一来，和预期的六首朋克、六首金属就完全不符合了。 不过这倒不是什么大问题。 反正这张专辑已经足够混搭了，再混乱一点也没什么关系。 一首《it’s.my.life》，一首《time.of.your.life》。一首《加州旅馆》。 再加上当初直播节目上拿出的另外六首歌，这样就有九首了。 距离专辑要求的十二首，还差三首。 “还缺三首。” 罗杰想了想，在纸上画下几个记号，挑出剩下的歌里最简单的三首，说道：“最后三首就这些吧。” “我没意见。” 安妮看都没看一眼就表示同意。 “可以。” 理查森伸头看了一眼，也点头同意。 这一张专辑，由于时间很赶的缘故，罗杰也没有去考虑什么风格的一致性。 因为没有足够的时间给乐队排练。 逮住什么就上什么，只考虑价值高低和录制难度，其它因素统统都丢到一边。 这样做会出现一个问题，专辑缺乏主题。 “安妮，给专辑起个名字吧。” 罗杰决定将这个问题交给安妮，说道：“不要太长。” 虽然在北美，给专辑起一个超长的名字是司空见惯的事，不过那不符合罗杰的审美。 “ab。” 安妮想都没想就报出了一个名字，说道：“你不是说专辑要分a、b面吗？” “你觉得呢？” 罗杰并不在意名字的好坏，看向理查森。 “就它吧。” 理查森同样也不在意，开口道：“什么时候开工？” “你们这两个该死的工作狂！” 一听到工作两个字，安妮就开始抓狂，叫道：“罗杰，你答应我的派对呢？！” “过两天加里他们会来纽约签约，到时候一起办个派对玩玩吧。” 罗杰这次没有反悔的意思，开口道：“我们休息一段时间，月底再开始工作。” “这次可不许再反悔了！” 安妮连忙说道：“派对，烈酒，小妞。” “还有叶子！” 理查森补充了一句。 “没有叶子，那玩意你自己回家玩去。” 罗杰开口道：“派对在我家里办，我的地盘我说了算，所有人都不准嗑.药。” “你不是认真的吧？” 理查森傻眼了，郁闷地问道：“真的不能嗑.药？” “你在别的地方嗑.药我不管，别在我家里就行。” 罗杰表示这事没得商量。 “好吧，你是老板，你说了算。” 理查森耸耸肩，不再多说。 第165章 自己人 “嗨，克里斯蒂安。” 健身俱乐部的更衣室里，一个人对罗杰打着招呼，说道：“好久没见你了。” 罗杰成为这里的会员已经有一段时间了，不过来的次数却不算多。 原本计划的每周两次健身，到现在为止，平均下来可能连两周一次都没有。 工作忙，这是没有办法的事。 不过虽然来的少，却也认识了一些人。 为富豪和明星提供一个交集的渠道，本身就是这种高端健身俱乐部的卖点之一。 能在这里消费得起的客户，就没有一个穷人。 当然，也没有特别有钱的顶级富豪。 不过因为罗杰来的很少的缘故，和其他人顶多只能算是认识，连熟悉都称不上。 “hello，纳尔森。” 罗杰随口回道：“前段时间在筹备新专辑，工作很忙。” 眼前这个纳尔森，按照大多数人的标准，也可以归入富二代的行列中。 当然，和大卫-埃里森那种超级富二代根本没法比。 罗杰和纳尔森的交集不多，只知道这家伙大约有几百万美元的个人资产，另外家里还有几千万美元的家产等着他去继承。 算起来，大概和乔治-史密斯属于差不多的阶层。 不过纳尔森给罗杰留下的印象，比乔治要好得多。 待人彬彬有礼，很有风度。 “什么时候能买到你们的新专辑？” 纳尔森并不是一个摇滚乐迷，不过场面话却说得很漂亮：“等专辑上市了，我给我的所有朋友都送一套。” 这点小钱，对于一个富二代来说连九牛一毛都算不上。 但在这样的场合说出来，却很容易赢得别人的好感。 “初步定在八月的第一个周末，不过有可能会延期。” 罗杰说道：“我们的进度严重超期，不一定赶得上原定的计划。” “这种事总是会发生。” 纳尔森犹豫了片刻，转移话题道：“克里斯蒂安，你认为现在的环境，投资唱片行业的前景如何？” 似乎是怕罗杰误会什么，纳尔森连忙补充道：“我手头有一笔资金，想要投资，但是不知道要做什么。” “坦白说，纳尔森。这个行业前景如何，我无法做出判断。” 罗杰并不看好对方的想法，如实说道：“但是想要开一家唱片公司，几百万美元肯定是不够的，而且也不仅仅只是钱的问题。” 每个行业的水都很深，而且极度排外。 贸然投资不熟悉的领域，要么拿金钱开道，交上大笔的学费，要么就花上多年的时间去钻研。 否则…… 不过两人并不算很熟悉，罗杰也不会说太多。 说到这种程度，已经足够了。 “实话说吧，克里斯蒂安。” 纳尔森犹豫了一会，还是开口道：“我新交的女朋友想当流行歌手，但是……你懂的。” 无非就是富二代的新欢想要成名，砸钱去捧起对方。 这种戏码简直不要太多。 不过，纳尔森这种级别的富二代，对乐坛的影响力无限接近于零，如果没有合适的门路，砸钱都不一定找得对地方。 “你打算在这件事上花多少钱？” 罗杰好奇地问道。 在罗杰的了解里边，纳尔森也是个花花公子，反正每一次见，这家伙都会换新的女友。 要说什么这次是真爱，罗杰可不信。 “一百万以内吧，再多就划不来了。” 纳尔森报出一个数字。 在一个女人身上砸下百万美元，以纳尔森的身家来说，看来对这个“新女友”是非常喜欢，或者说迷恋。 拿出几分之一的身家，给新女友玩个开心，纳尔森这也是很拼了。 “自费出唱片的话，最低几万美元，最多几十万美元就可以搞定。另外，有点实力的经纪公司，都会推出全方位的包装服务。” 罗杰提出了两个建议，然后强调道：“但是这些钱，基本上不太可能收得回来，相当于是扔水里了。” 有点钱，想要成名的人，无论在哪一个国家都不少。 无论是乐坛还是好莱坞，都有人将目光瞄准了这一群体，推出了各种各样的所谓“包装服务”。 赚谁的钱不是赚呢？ 从这条路走出来，真正大红大紫的或许没有，但小明星这一级别的还是有不少的。 这部分人也就成了经纪公司的活招牌，吸引着一个个怀揣着梦想的少男少女。 不过稍微用脑子想想就知道，这条路用千军万马过独木桥来形容，绝对不过分。 罗杰重点对纳尔森讲明了其中的风险，或者说陷阱。 如果对方只是打算扔点钱哄女友开心，想必也不会在乎这些。但如果有“收回成本”的想法，罗杰就要劝对方打消念头了。 “所以说真正得利的是唱片公司和经纪公司？” 纳尔森立刻明白了这里边的门道，问道：“那么如果我打算拿几十万美元玩玩，你有没有什么好的建议？” 几十万美元玩玩…… 罗杰有点无语。 想了一会，罗杰开口道：“找一家独立厂牌的唱片公司，自费出唱片，然后你自己掏腰包买上几千张或者几万张唱片。省着点花的话，五十万美元以内就可以搞定。” “曼哈顿就有很多这种独立的小厂牌，签合同的时候记得找一个娱乐法律师。” 罗杰在【娱乐法律师】几个字上加重了语气，强调道：“这些家伙什么人的钱都敢坑，一定要做好必要的监督。” “有合适的推荐吗？” 纳尔森问道：“我在这行里边认识的人只有你一个，所以……” “我签约的公司就有这方面的业务，不过合同和监督的事得你自己处理，万一出了什么问题……” 这种小忙帮一下倒是无所谓，不过为了避免出现不必要的麻烦，有些话还是说到前边为好。 “我明白。” 纳尔森明显很懂商业圈子里的规矩，连忙说道：“你肯帮忙介绍就够了，如果出了什么问题也是我自己的事。” “我回去跟我的经纪人打个招呼，他会让人联系你。” 罗杰休息得差不多了，几下换好衣服，背上背包，说道：“我先走了，下次再见。” “拜拜。” ………… 回到家里，罗杰先是给【金属猴子】等几个乐队的朋友打了电话，确定了他们到纽约的时间。 然后拨通西奥多的号码。 简略地说明了纳尔森的事情之后，罗杰话题一转，说道：“西奥多，过两天加里他们到纽约的时候，我打算召开一个派对请他们玩玩，你认识这方面的人吗？” “哪一种派对？” 西奥多问道：“商务派对，普通的聚会派对，还是……” 北美，尤其是在大城市里，各种各样的派对公司很多，能够提供各种不同类型的派对服务。 根据需求和派对的预算，要找的派对公司自然也不一样。 “不，不要商务派对。” 罗杰歪着脑袋，将手机夹在肩膀上，一边走着一边开口道：“烈酒、小妞、狂欢，还有瑞克他们喜欢的那些东西。” 这个时候罗杰完全忘记了“派对上不准出现某种药物”的规矩。 喜欢这一口的又不是只有一个理查森，作为召集派对的主人，必须让远道而来的朋友们尽兴。 “我明白了，地点有要求吗？” 西奥多沉默了片刻，开口道：“我建议在他们入住的酒店办派对，这样大家都方便。” 罗杰原本的计划，是在自己家里办派对。 不过想了想，西奥多的建议确实更加合理一些。 更方便，也更省事。 如果在自己家里办派对，地方不够大是一方面，另外光是派对结束之后的清理就够让人头痛的，虽然有家政公司干活，但是起码也要两三天不能住人。 “大概需要多少钱？” 说话间，罗杰已经来到书房，在电脑桌前坐下，说道：“十万美元够吗？” “这取决于你需要邀请多少人，以及要玩到什么程度。” 西奥多问道：“还有，派对上的女孩，你打算让派对公司包办还是？” 摇滚明星的派对，怎么可能缺少女人？ 想了片刻，罗杰开口道：“就四支乐队的成员。派对女郎的话，你看着安排吧，不要太掉档次就行。” 最佳的选择，当然是groupies。 任何摇滚明星的派对，都不会少了她们的身影，除非是相对正式的那种。 而且好处也很多，除了够听话、玩得开之外，最大的好处就是不用花钱。 而派对公司安排的派对女郎，质量稍稍不错的，平均下来每人起码要三千到五千美元。 “那就是十八个人。” 西奥多计算了一会，说道：“大概需要十万到二十万美元之间，毕竟很多开销浮动会比较大。” 这个数字比罗杰预计的要多一些。 无论是乐坛内还是乐坛外，作为“地主”，召集一个派对邀请朋友们好好疯一场，这是必须要做的事情。 虽然十几万美元就这么扔出去有些心疼，但某种程度上来说，这是必须的开销。 对于明星来说，无论乐坛还是好莱坞，花在“请别人玩乐”上面的开销，永远都会占据不小的分量。 这也是不成文的规则中的一部分，整体的风气使然，除非你不打算交任何朋友，否则这笔钱就绝对省不下来。 上一次在纳什维尔的派对，开销可比这大多了，起码花掉了上百万美元，几乎是加里小半年的收入。 “可以，你帮我联系吧。时间就定在这个周末，到时候我给你签一张支票。” 罗杰按下电脑上的开机键，说道：“如果没有其他事，我就挂电话了。” “等一下，罗杰。” 西奥多连忙叫住罗杰，加快语速，说道：“最近我签约了一个新人，可以带到你的派对上吗？” 西奥多的意思很明显，是打算借助这个场合，为新签下的艺人提前拉关系了。 “摇滚风格？” 罗杰好奇地问道。 “是的，流行摇滚歌手。” 西奥多犹豫了一下，说道：“不过偏流行更多一些，以后应该也会以歌手的身份出道，而不是组建乐队。” 罗杰对西奥多有足够多的了解，知道对方话里隐含的意思。 那个新人，如果不出意外，实际上还是流行歌手。 所谓的流行摇滚说法，多半是为了跟摇滚拉上一些关系。 虽然和摇滚圈的关系不大，不过罗杰也没有打算拒绝。 西奥多旗下的艺人，一定程度上可以归为“自己人”的行列里边去。 在无关紧要的小事上照顾一下，是再正常不过的事情了。 罗杰没有多想，直接就答应下来：“没问题，你到时候带人过来。” 第166章 48分钟的超长专辑 挂掉电话，罗杰打开电子邮箱。 剔除掉无用的广告之外，剩下的邮件大多是寻常的问候。 在这个年代的北美，许多人依旧保留有写信的习惯。 当然，电子邮件代替了几乎绝大多数的手写信，尤其是在年轻人中。 刚刚来到这个世界的时候，这一点让罗杰很不适应，每一次打开电子邮件，都有一大堆信要回。 不过现在已经慢慢习惯了下来，有空的时候会挑着回几封。 ——和太平洋对岸不同的是，这边很多人写信的时候，对回信的期望值并不高。有回复当然好，没有也无所谓。 至于回复的快慢，更是无所谓的事，隔上几个月再回都没关系，反正重要的事肯定是会打电话的。 吉姆、加里、迈克尔老师、艾琳、克莱尔、伊芙…… 近一个月没有查看邮箱，几乎每一个熟悉一点的人，都或多或少地发过邮件。 大多数是寻常的问候，比如说艾琳就分享了一些生活中的琐事，然后隐晦地表达了思念。 这个女孩，在没有醉酒的时候，还是一如既往地容易害羞，哪怕是隔着网络。 也有一些不算重要的正事。 比如说克莱尔的邮件，就是询问乐队最近是否需要用到对方的专栏做宣传。 ——当初约定的三次免费宣传机会，在《怪胎》专辑上就用掉了两次，还剩下最后一次。 按照罗杰的想法，《希望》专辑的上市，肯定是要用掉这次宣传机会的。 不过具体什么时候让对方履行约定，还要和唱片方商议过后再决定。 专辑上市还有至少大半个月的时间，没有必要急着回复，罗杰随手做了一个标记，然后继续看向后边的邮件。 或是回复几句，或是直接关掉。 时不时在笔记本上做一下记录。 一封封邮件看过去，看到末尾的时候，罗杰看到了一个熟悉，却又有些陌生的名字。 v。 维罗妮卡-乔伊斯。 女孩的姓，和【金属猴子】乐队吉他手的名字一样。 一个披着酒红色短发的少女脸孔浮现在罗杰面前，这个时候罗杰才想起来，两人已经一年多没有联系过了。 准确地说，除了罗杰刚刚来到纽约的时候，两人就再无联系。 偶尔想起来的时候，罗杰会让人送一份乐队的新唱片到1969旅馆，不过大部分时间里压根想不起来。 看了一眼发邮件的时间，是半个月前。 邮件的内容并不长，罗杰很快就看完了。 大致的意思，是说女孩加入了darkness乐队的粉丝团，收到了乐队寄去的签名唱片和海报。 然后表达了一番对乐队的支持和问候云云。 最后在邮件的末尾，女孩表示，她依然更喜欢流行音乐和乡村音乐，darkness是她唯一喜欢的摇滚乐队。 “第一个粉丝……” 罗杰回想起刚刚来到纽约，住在汽车旅馆的那段日子。 考虑了片刻，罗杰回复了一封公式化的邮件，表达了感谢。 然后给玛格丽特发去一封邮件，让对方记得，在《希望》专辑制作完成之后，给维罗妮卡寄一份乐队的签名唱片。 并且以后乐队每出一张唱片就送一份没签名的普通版。 毕竟是自己的第一个粉丝，罗杰理所当然地认为对方应该得到和其它粉丝不一样的待遇。 至于艹粉什么的还是免了。 那个牛仔一样的女孩，在罗杰看来就像是邻家小妹一样，压根没有什么乱七八糟的想法。 虽然果儿们某种程度上也算是粉丝，但性质却完全不同。 ………… 回复完邮件之后，罗杰开始做第三张专辑《ab》的项目计划书。 虽然乐队休假了，但罗杰却不会让自己无所事事地一直休息。 在事业上升期，每分每秒的时间都很重要，不容浪费。 第一件事，是列出歌单，然后分类。 如果依照原版，硬摇滚重金属类别的单曲是最多的，有五首。 其次是朋克或朋克的衍生风格，一共四首。 一首迷幻摇滚，一首乡村摇滚。 最后一首是流行摇滚，或者说流行单曲更合适一些，摇滚的元素所占的比重很低，肯定要做出大改。 风格混搭到这种程度的专辑，在整个摇滚的历史中都不多见。 或者说，也很少有乐队会尝试这么多种截然不同的风格。 罗杰考虑了片刻，决定在大部分的单曲上不做太复杂的修改，直接照搬原版。 唯一一首要改变较多的，就是那首流行摇滚单曲。 《tattoo》。 这首歌在前世，曾在2007年打入公告牌单曲榜前十，并获得六个国家和地区的白金认证。 来自《美国偶像》第六季冠军，乔丁-斯帕克斯。 一位混血黑人女歌手，也是《美国偶像》年龄最小的冠军。 和这档节目的多数胜出者一样，乔丁-斯帕克斯的外表并不出色，但却拥有非常惊人的歌唱功底。 这位是流行歌手，在她的歌里有一些摇滚元素，但本质上还是流行，没有必要多做介绍。 回到《tattoo》本身。 这是罗杰所存下的，为数不多的，更应该被分类为【流行】而不是【摇滚】的单曲。 在那块u盘超过五千首歌里，这样的歌还不到五十首，其中绝大多数还是国语或者粤语。 《tattoo》被放进u盘唯一的理由，是因为它代表着罗杰的一段回忆。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 不过已经换了一个世界，过去的事情也没有必要再提起。 思考了片刻，罗杰做出了决定，不对曲风做出颠覆性的变化，仅仅只将它改编成流行摇滚。 这件工作没有必要着急，罗杰首先对每一首歌希望达成什么样的效果，做出了详细的描述。 由于这是一张混搭专辑，罗杰不可能像之前的专辑一样，只要求一个整体的风格。 比如说《希望》专辑，罗杰就在初版的计划书中提到，这张专辑的整体风格应该是压抑的黑暗风。 但具体到每一首歌，罗杰就没有提。 但这样的方法，在《ab》专辑中是行不通的。 这张专辑压根没有所谓的整体。 确定十二首歌的风格、特点以及特殊细节上的要求之后，罗杰开始了下一步的工作。 其次，是将十二首歌分成两个部分。 尽管黑胶唱片未必会发行，但磁带在这个年代，还是具备相当市场的，尤其是在第三世界国家，肯定要发行磁带版本。 这样一来，专辑肯定要分为a、b两面。 通常情况下，a、b面分歌，首先考虑的是时长，要保证两边的总时长大致相当，起码也不能差得太多。 其次是风格，每一面尽量风格统一。 不过由于这张专辑本身的问题，这一点直接被罗杰丢到一边，不做考虑。 综合考量之后，罗杰将其中一首朋克，和五首硬摇滚重金属放在了一起，作为a面，六首歌的总长度大约是23分钟多一点。 而另外六首，总长度差一点25分钟，两边总时长相差大约1分半左右。 这是一个可以接受的数字，略微拉长a面专辑两首歌之间的间隔，两边的总时长就会大体一致。 而在cd版本中，两首歌之间的间隔缩短一些，专辑的总时长大约就在48分钟左右。 相较于大多数专辑来说，这个时长都是偏长了。 比如说老式的黑胶唱片，容纳总量就是每面23分钟，加起来46分钟。 不过对于cd唱片来说，这一点不存在任何问题。 一张cd光盘最多可以容纳70-80分钟的音频，考虑到数据安全等问题，一般认为65分钟以内比较保险。 这也远远超过了48分钟的需要。 至于磁带……其实磁带的容量是要远远超过cd的。 不是按时长，而是按大小。 普通的录音磁带容量高达2.4-4gb，录上几十个小时的歌都够了，压根不存在不够的问题。 不过，总时长偏长，所带来的另一个问题，就是录制难度的增加。 越长的单曲，录制起来就越容易出错。 而在《ab》专辑中，单单是超过六分钟长度的歌就有两首。 这也是最困难的两首歌。 考虑到《希望》专辑中遇到的各种问题，罗杰特意在计划书中做出了标注。 希望在准备《ab》专辑的过程中，尽量减少不必要的宣传活动，以便确保项目能够如期进行。 在这张专辑上，罗杰要求至少有一百天左右的制作周期，其中单是排练和录音，预计就要用去十到十一周。 超长的周期，所面临的就是成本的增加，无论是制作团队的薪水，还是场地、设备，都是用的时间越长就越烧钱。 这方面不是罗杰所擅长的，综合了自己了解的信息之后，罗杰大致给出了一个【预计八十万美元到一百二十万美元】的预算。 这个数字会由专业的制作人去重新完善、细化，然后估算出正确的预算数字。 最后实际的预算，很大可能上和罗杰拍脑门给出的数字完全不同。 比如《希望》专辑上，罗杰认为总制作成本可以控制在五十万美元之内，实际上却花去了近一百万美元。 其中绝大多数，花在了迭戈的团队的薪酬，以及设备损耗等费用上。 最后，在制作人的人选上，罗杰再一次推荐了迭戈。 迄今为止，乐队，或者说罗杰合作过的制作人一共有三位。 这三位制作人的能力都不是问题，不过由于风格的缘故，玛莎更擅长低成本的唱片制作，而迭戈和罗德里格斯则更擅长大项目。 在这两位制作人之中，毫无疑问，迭戈这位墨西哥裔，和乐队的相处更加愉快。 而罗德里格斯则总是喜欢催促乐队加快进度。 ——这一点没什么不好，也算不上矛盾，大家都是为了工作。 不过无论是谁，在对工作质量没有影响的前提下，想必都更愿意跟一个脾气好的人合作。 一份完整专辑的立项当然没有这么简单，不过由于专业能力等限制，罗杰也只能做到这一步。 剩下的，会在制作人确定之后，由专业人士进行完善和细化。 再次检查了一遍，罗杰将计划书打印出来，装进信封里。 这份计划书会由西奥多转交给二十世纪娱乐的负责人，而在公司进行审核、完善的这段时间里，就是乐队的假期了。 不算久违，但却是难得的假期。 第167章 这是很重要的工作 纽约，曼哈顿。 华纳唱片总部。 “最新一周的报告出来了吗？” 一名西装革履的中年人走进办公室之前，朝自己的秘书问道。 “已经在您的办公桌上了，罗森伯格先生。” 秘书站起身，开口道：“另外，您在九点四十五分有一个会议。” “知道了，会议开始前十分钟提醒我。” 中年人点点头，进入自己的办公室里。 阿瑟-罗森伯格是华纳唱片的一位执行董事，还身兼着几个其它的职位，主要负责签约艺人的管理部门。 作为犹太集团的一员，在这个犹太资本影响深远的国度，阿瑟-罗森伯格天然就比其他人的起点要高得多。 但那仅仅只是起点，坐到华纳唱片执行董事的位置上，阿瑟-罗森伯格靠的可不是什么裙带关系，而是在过去十几年里证明的，出色的业务能力。 这个部门的工作，就是根据市场部门的报告，再加上自己部门内收集到的情报和资料，对旗下艺人做出评估和规划，并准确定位。 除此之外，从其它地方挖掘新人，也是阿瑟-罗森伯格的重要工作之一。 当然，到了这个位置上，阿瑟-罗森伯格已经不需要大小事务都亲自处理，只会把握一个大的方向，剩下的就交给手下人去办。 办工作上躺着几份文件，包括所有与华纳唱片相关的艺人，近一段时间的盈利或者销售数据。 包括唱片发行、演出、商业代言等等。 除此之外，还有部门内的初步评估结果，以及潜在挖角目标的报告等等。 一份份资料看完，阿瑟-罗森伯格最后一个拿起市场部门的销售数据。 这份数据按照歌手或者乐队为单位，总收入从高到低排列。 不出意料，排在第一位的，依然是华纳唱片的镇场王牌，拉丁天后佩内洛普。 仅仅在过去的一个月内，这位天后就为华纳唱片带来了超过五千万美元的收入。 即使扣去各种各样的成本和分成，预期盈利也在千万美元级别。 到了这个级别，哪怕是华纳唱片这样的顶级公司，也不可能随意拿捏对方，甚至还得反过来捧着、求着。 市场决定价值，也决定了资本的态度。 顶级巨星本身，就代表着一种稀缺资源，自然和其它的小明星完全不同。 现在可不是四十年前，唱片公司主宰一切的那个时代了。 一个个销售数据看过去，阿瑟-罗森伯格大多数时候只是看，偶尔拿起笔，做一下标记。 文件翻阅过半，一组数据引起了阿瑟-罗森伯格的注意。 乐队名：darkness。 签约公司：二十世纪娱乐。 唱片销售数据（全部由华纳唱片发行）： 单曲：《we.will.rock.you》 上市二十三周，批发端销量1103万，零售端销量约820-850万，市场部预期北美总销量1100万。 注：已启动全球发行谈判。 单曲：《wish.you.were.here》 上市十七周…… ep：《basket.case》 上市十四周…… 专辑：《怪胎》 上市十周，批发端销量492万，零售端销量约320-350万市场部预期北美总销量900万。 注：预期十五周起销量会大幅下滑。 ep：《wee.to.the.ck.parade》 上市两周…… 在唱片销售数据后面，还有一份备注，标明了乐队在佩内洛普摇滚音乐节上有出色表现，并已经确定会和华纳唱片旗下的三支乐队进行联合巡演。 看着这份数据，阿瑟-罗森伯格手指在桌面上轻轻敲打着，陷入了思考。 过了大约十几分钟，阿瑟-罗森伯格按下桌上的呼叫按钮。 “罗森伯格先生？” 秘书推门进来。 “叫人针对这支乐队，做一份详细的调查报告。” 阿瑟-罗森伯格指着darkness乐队的名字，开口道：“报告的重点放在乐队未来前景预期，以及挖角可行性和成本预估。” “是，我现在就叫人去做。” 秘书接过文件，转身离开。 ………… 北美的地名总是让人捉摸不透，比如说这里有好几个华盛顿。 西北部的华盛顿州、东北部的首都华盛顿dc，在加拿大，还有一个名叫华盛顿的小镇。 华盛顿州，西雅图。 在罗杰的前世，这里是摇滚音乐的圣地之一，nirvana乐队的主场，垃圾摇滚的发源地。 而在这个世界，西雅图只是北美地图上一个大城市的标记。 和罗杰三人关系最好的几个乐队之一，【本森的烟火】乐队，或许就是这里最出色的摇滚乐队。 不过现在，乐队的几人都在飞往纽约的飞机上，和这座城市发生的事没有任何关系。 这个靠着淘金、造船和航空业发展起来的城市，算得上是北美有数的几座大城市之一。 四百多万的人口，在北美各大城市之中也名列前茅。 ——这片土地上的人口密度可比太平洋对岸的那几个国家差远了。 西雅图大学外的邮局，一个学生模样的少年兴奋地取出自己的包裹，迫不及待地当场打开。 里边是一封叠起来的海报，以及一个唱片盒。 上面有着几个显眼的签名。 罗杰-克里斯蒂安。 理查森-埃尔文德斯。 安妮-克拉克。 不得不说，北美的邮政业务非常的坑爹，东部的歌迷早在二十多天前就收到了礼物。 而作为粉丝组织的发起人，也是目前粉丝团的boss，卡尔-瓦伦丁却因为地理位置的缘故，足足晚了近一个月才收到快递。 呃……姑且将其称为快递吧。 这个时候，卡尔-瓦伦丁早就买过了这张先导单曲……ep。 没有拆开签名的唱片盒，卡尔-瓦伦丁决定将它收藏起来。 正要将海报和唱片盒收进背包，一张卡片从叠好的海报加封里掉了出来。 卡尔-瓦伦丁连忙捡起来。 这张卡片不过是一张普通的明信片，正面是曼哈顿的风景，没什么好看的，卡尔-瓦伦丁直接翻到背面。 “卡尔，非常感谢你对乐队的支持……” 开头是一番公式化的感谢，和乐队在网站上的声明，以及发给粉丝组织的电子邮件中的内容没有什么两样。 然后，话题一转。 “我们将在年底前往西雅图进行演出，如果那时你在西雅图，希望可以邀请你们参加乐队的‘生日’。” 其实罗杰压根不记得乐队具体是哪一天成立的，只记得是在十一月，安妮和理查森同样也不记得具体的时间。 管他呢，反正按照乐队内部签合同的时间算就是了，将那一天算作是乐队正式成立的日子，似乎也没什么问题。 反正别人也不知道。 这个时间，是在十二月中旬，按照联合巡演的规划，正好会在西雅图。 在丹尼尔的提醒下，罗杰三人简单地讨论过后，决定将“乐队一岁生日”放在西雅图举办，邀请一些歌迷，简单地庆祝一下。 卡尔-瓦伦丁在原地发呆了半天，似乎觉得自己在做梦。 狠狠地在胳膊上掐了一把，卡尔-瓦伦丁疼得差点跳起来。 “哈哈，我要和他们一起庆祝乐队的生日了！” 卡尔-瓦伦丁兴奋地手舞足蹈，差点撞到旁边的路人。 “嘿，伙计，注意点！” 差点被撞到的黑人不满地喊了一句。 “抱歉，我太兴奋了。” 卡尔-瓦伦丁连忙道歉，然后又站在原地傻笑起来。 过了好半天，卡尔-瓦伦丁才反应过来，三下五除二地收拾好东西，骑上单车冲回宿舍。 “卡尔！你这个白痴！” 舍友不满地冲卡尔-瓦伦丁喊道：“你不知道随手关门吗？！” “去他x的关门，我要和乐队一起庆祝生日了！” 卡尔-瓦伦丁大声回了一句，打开自己的电脑，熟练地登录上一个网站，开始发送消息。 作为乐队官方粉丝组织的负责人，以及协助乐队建立官方网站的技术人员之一，卡尔-瓦伦丁拥有大多数粉丝所没有的待遇，能够直接与二十世纪娱乐联系上。 “什么生日？什么乐队？” 舍友一脸纳闷。 “darkness乐队！乐队成立一周年的庆祝活动在西雅图举办！” 卡尔-瓦伦丁一边联系着二十世纪娱乐的负责人确认消息，一边对室友回道。 “what.the.fxxk！” 舍友瞪大了眼睛，不敢相信地问道：“你是说那个唱《we.will.rock.you》的darkness乐队？” 嗯……在卡尔-瓦伦丁的影响下，他的舍友也是乐队的狂热粉丝。 “还有第二个darkness乐队吗？” 卡尔-瓦伦丁似乎想起了什么，说道：“你的包裹在我的背包里，自己去拿。” 舍友连忙过去一阵翻找，翻出包裹的同时，也看到了那封明信片。 “shxt！” 那家伙看清楚了明信片上的内容，惊讶地爆出几句粗口，说道：“真的是乐队的生日。” “闭嘴，安德！唱片公司的电话，不要吵！” 卡尔-瓦伦丁的手机响了起来，大声叫了一句，连忙接通电话：“你好，这里是卡尔-瓦伦丁。” “……” “是这样的，我今天收到一个包裹，里边有一张明信片……” 卡尔-瓦伦丁连忙将事情说了一遍，然后带着一丝不安，问道：“请问这是真的吗？” “……” “太好了！” 卡尔-瓦伦丁用力地挥舞了一下拳头，然后问道：“请问具体的安排……？” 对着电话反复确认了半天，卡尔-瓦伦丁挂掉电话，猛地跳了起来，高高举起双手，兴奋地叫了一声。 “别鬼叫了，到底是怎么回事？” 舍友连忙追问道。 “事情是真的，不是恶作剧。” 卡尔-瓦伦丁这时才意识到了什么，连忙找了支笔，一边说一遍记在纸上：“有五十个粉丝的名额，这部分由我们负责组织。” 略微回忆片刻，卡尔-瓦伦丁继续说道：“12月19日，我们只要带着人去，其它的事情唱片公司会安排好。” “这是考验我们能力的时候。” 舍友连忙说道：“必须是真正的乐队粉丝才能入选，宁缺毋滥。” “对，宁缺毋滥。” 卡尔-瓦伦丁重重地点了点头，犹豫了片刻，开口道：“像内维尔那种人绝对不能入选！” “你这家伙是公报私仇！” 舍友毫不犹豫地揭穿了卡尔-瓦伦丁的想法，然后笑着说道：“不过这个做法我喜欢。要是内维尔那种恶心的家伙也能参加，这个活动绝对会被他闹成一团糟。” “去去去，别打扰我。” 卡尔-瓦伦丁将舍友推到一边，认真地说道：“我现在要开始筛选名单了，这是很重要的工作。” “你不是吧？” 舍友看了看时间，说道：“大哥，现在才7月初，还有五个月呢！” 第168章 第167 奢侈的友谊 为什么联合巡演的签约地点要放在纽约？ 表面上的理由，是因为华纳唱片和二十世纪娱乐的总部在这里。 实际上…… 是因为加里、鲁伯特那帮人想趁机休个假，然后大家就约好了一起到纽约来宰“土豪”。 虽然这个“土豪”是一帮人里最穷的。 合同的条款是早就谈好的，没有额外浪费任何多余的时间。 一行人下了飞机，让律师审查过合同，直接就在上面签字。 “派对准备好了，在海豚酒店。” 西奥多终于找到机会说这件事，开口道：“21层，晚上八点开始。” “该有的都有吧？” 罗杰问了一句，得到肯定的答复之后，朝安妮说道：“你跟瑞克先带他们去玩，我和加里他们有事要谈。” “好的。” 安妮知道他们要谈什么，没有多问。 “罗杰。” 理查森开口道：“九点之前能过来吗？” “应该差不多。” 罗杰想了一会，说道：“不用管我们，你们玩你们的。对了，把贾森他们几个也叫上。” 虽然说贾森、格雷西和米娅三人只是候补成员，待遇比罗杰三人差远了。 但这种场合下，也没有必要让他们觉得自己被孤立，或者排斥在乐队之外了。 左右不过是多几个人而已，又能多花多少钱？ 对着其他人招呼了几句，罗杰叫上其它三支乐队的队长，来到另一间会客室。 “罗杰，你们崛起的速度太快了。” 进入到会客室里，【a】乐队的队长埃文-泰勒就感慨道：“这么下去，要不了两年，就是你带我们做巡演了。” 从目前的咖位、名气等各方面来说，【金属猴子】、【本森的烟火】、【a】三支乐队属于一个档次，都是二线中靠前的。 而罗杰几人，就要差一个档次了，只能算是三线顶级。 某种程度上来说，这一次联合巡演，是三个老大哥带着新人小弟一起玩。 不过埃文-泰勒的感慨也没错，就目前的势头看起来，要不了多长时间，双方之间的地位就会完全反过来。 “埃文，别开玩笑了。” 罗杰摇摇头，说道：“你们都在这一行里混了很多年，哪有那么容易被超过。” 如果说从三线晋入二线不算太困难的话，从二线晋入一线，难度就跃升了好几个档次。 最简单，最直接的一个问题。 一线的位置就那么些，一个萝卜一个坑，除非把别人拉下来，踩着对方上位，否则二线乐队或者歌手想要晋升一线，几乎是不可能的事。 这里面涉及到的不仅仅只是作品和市场。 “都是自己人，别说那些乱七八糟的。” 【本森的烟火】乐队的鲁伯特-贾尔斯开口道：“八个城市，每个城市停留一周，除去做演出和准备的时间，我提议在每个地方拿三天的时间来开派对。” 嗯……几个人要谈的事情，和工作没有半毛钱的关系。 仅仅只是巡演过程中要怎么玩。 正是基于“玩”的考虑，所以巡演的时间拉的足够长，足足两个月。 两个月时间，换成工作够拼命的乐队，至少足够办起二三十场演出。 而四支乐队的计划里，却只计划了十一场演出，多出来的时间，就是用来玩的。 享乐主义，永远是摇滚圈的标志性象征之一。 “正好每个成员请客一次，多出来的我们四个人请好了。” 加里-贝尔表示赞同。 一帮还算有钱的明星出去玩，要是搞什么aa制那可太丢人了。 ——虽然喜欢这么干的大牌也不少，比如齐柏林飞艇的吉他手吉米-佩吉就是出了名的小气，哪怕吃个十美元的快餐都要aa制。 轮流请客，谁也不吃亏，是最好的方式。 “真的有必要办二十多场派对吗？” 罗杰揉了揉脑袋，不由得感到有些头痛。 原以为安妮才是派对狂人，结果这群家伙玩得一个比一个疯。 罗杰虽然也喜欢派对，但如果天天都是派对，罗杰可受不了。 “两个月二十多场派对很多吗？一周才三场而已。” 埃文-泰勒奇怪地问道：“罗杰，我们是摇滚明星，派对就和摇滚一样，是生活必需品。” “……” 说的好有道理！ 罗杰突然有点害怕跟这群家伙一起巡演了。 “一周两场就够了吧？” 罗杰开口道：“至少最基本的休息要得到保证，一周两天派对，一天或者两天演出，一天排练，剩下两天的休息时间，我觉得这样比较合适。” “也行。” 加里-贝尔想了想，说道：“我们乐队人最多，就负责其中的六场好了。” “加里，这样不行。” 罗杰摇摇头，开口道：“十六场派对，四支乐队平分。” “这玩意有什么好争的。” 鲁伯特开口道：“谁请客只是小事，玩得开心就好。” 这确实不是什么重要的事。 几人很快就分好了派对的“主办权”，每支乐队负责两座城市、四场派对。 “好了，说正事。” 加里拍了拍手，将几人的注意力吸引到自己身上，开口道：“我有一个提议，我们四支乐队为了这场巡演，都准备了新专辑。在新专辑的项目上，我们能不能合作一把？” “具体怎么合作？” 埃文好奇地问道：“难道把四张专辑放到一起，做个超长专辑？” “这样一张cd肯定放不下，两张可能都不够。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰开口道：“我们的新专辑总长度有48分钟。” “wtf？48分钟？” 加里瞪大了眼睛，看着罗杰，说道：“你们疯了吧？” 一般的专辑，总时长都在20-35分钟之间，超过40分钟的就很少见了。 48分钟，一般来说都是十五到二十几首歌的精选专辑的长度。 “那首《加州旅馆》就有六分多钟，还有一首长度比它还长的。” 罗杰耸耸肩，说道：“一张超长的专辑也很酷，不是吗？” “我的意思是，能不能把我们专辑里的歌拿几首出来，做一个合发专辑？” 加里说出了自己的想法：“每支乐队拿两到三首歌出来，长度控制在三十分钟左右。” “风格会不会太混搭了点？” 鲁伯特有些犹豫。 “速度金属，重金属，朋克，后车库，确实有点太混搭了。” 埃文赞同地点点头。 “那个，我能说一件事吗？” 罗杰举起手，见几人都看向自己，才开口道：“我们的新专辑事实上混搭得更严重，金属核，重金属，朋克，后朋克，垃圾摇滚，流行摇滚，乡村摇滚……” “乡村摇滚？那是什么玩意？你们不是朋克乐队吗？” 加里一脸纳闷地看着罗杰，说道：“我好像没听说过乡村摇滚这个类别？” “就是那首《加州旅馆》，前阵子我把他完成了。乡村音乐和摇滚结合的风格，我把它归类为乡村摇滚。” 罗杰这个时候才意识到，这个世界上并没有乡村摇滚的类型。 事实上，即使是前世那个摇滚发展远远领先的地球，成名的乡村摇滚乐队也只有一支老鹰乐队。 罗杰大概解释了一下什么叫乡村摇滚，然后说道：“总之，我们的新专辑非常混搭。” “你们的胆子真大。” 埃文盯着罗杰看了半天，憋出来一句：“这种做法真是……酷！” “你们不怕失败吗？” 鲁伯特关心地问了一句。 “我们总不能只做朋克。” 罗杰做出一个无奈地手势，说道：“你知道的，单纯的朋克乐队到后期总是不可避免地往流行的方向去发展，要不然就会很快消失。” 除非火不起来，否则肯定是要面临这个问题。 纵观摇滚乐坛的历史，很容易就会发现，一支朋克乐队火起来以后，如果不转型，很少有能活过十年的，二十年以上的更是一支都没有。 而活下来的朋克乐队，要么一直不温不火，要么就是趁早转型。 “确实是这样。” 埃文点点头，说道：“这也是为什么金属乐队的生命周期比朋克乐队更长。” “别管混搭不混搭了。” 加里见话题开始偏离主题，连忙说道：“我之前说的合发专辑的事，你们怎么看？” “当做是四支乐队的先导专辑吗？” 罗杰想了想，说道：“我没有意见，不过这件事得取得唱片公司的同意。” “虽然看起来胡闹了点……” 鲁伯特思考了片刻，开口道：“不过听起来很好玩，算我一个。” “我还有的选吗？” 埃文摊开手，无奈地说道：“为了不被你们排斥在外，我们只好也加入了。” “那些乱七八糟的事就交给经纪人和唱片公司去谈吧。” 加里不愿意将过多的利益问题牵扯到几人中间，说道：“我回去让人做个计划，我们就不要参与进去了。” “反正是玩，我没有意见。” 罗杰也赞同加里的观点，利益纠纷局限于唱片公司和经纪人的层面，乐队最好不要亲自赤膊上阵去争夺，很容易破坏互相之间的友谊。 在职业乐坛，朋友这个单词可是很奢侈的。 即使摇滚乐坛的利益争斗，不会像流行乐坛那样杀人不见血，但本质上却都是一回事。 谈完乱七八糟的琐事，罗杰开口道：“走吧，派对已经开始了，我们可不能迟到太久。” 第169章 特意为你准备的 见所有人的注意力都集中到了自己身上，罗杰开口道：“我把它叫做【沉船游戏】，规则很简单，我们每个人轮流往小杯里倒酒，谁让小杯子沉到啤酒下面去，就要喝完整杯酒。” 停顿了几秒钟，罗杰说道：“加进去的必须是烈酒，任何烈酒都可以，种类越多越好。” 这个游戏起源于东亚，规则很简单，一点都不复杂。 唯一的乐趣在于，多种烈酒和啤酒混杂在一起，无论是滋味还是后劲，都会让喝的人感觉到十分的酸爽。 “我先来，我先来！” 安妮第一个喊叫着，在小杯里倒了半杯烈酒进去。 “每个人加一点，到罗杰的时候刚好倒满，让他先喝！” 安妮撺掇着一帮女孩给罗杰下套，罗杰见状，无所谓地耸耸肩，没有说话。 果然，接下来的几个女孩，都按照安妮说的那样，轮到罗杰的时候，小杯里的酒刚刚倒满。 “你们要知道一件事，这是我提议的游戏，你们会觉得我什么都没有准备吗？” 罗杰从衣服兜里掏出一个袖珍的50毫升酒瓶，在众人面前示意了一下。 原本就只有大约一小口容量的酒瓶，里边几乎全是空的，只剩下一个很浅的瓶底，估计只能倒出几滴来。 不等几人表示抗议，罗杰直接打开瓶盖，将小瓶里的一点残液滴进杯子里。 小杯的杯沿几乎已经快要和啤酒持平了，随时都有可能沉下去。 “该你了，亲爱的。” 罗杰看向身边的短发女孩，露出一个意味深长的微笑。 刚才还在起哄，等着看热闹的女孩当场惊呆，看着快要沉下去的小杯不知所措。 “卡米拉，别怕，你也可以跟罗杰学。” 安妮看热闹不嫌事大，反正罗杰后边还有三个人，再怎么轮也不可能轮到安妮自己。 想到有人要喝下这一杯混杂了至少四五种烈酒的“饮料”，安妮就一阵兴奋，迫不及待地想要看别人出丑的样子。 “我能不能不玩了？” 卡米拉都快哭出来了，只滴一滴酒就不会沉？ 说着容易，要是不小心，手一抖，那可就完蛋了。 “当然不行，每个人都必须参与。” 另一个女孩幸灾乐祸地叫道：“快，卡米拉，快点，不然就当你认输了。” “好吧。” 卡米拉挑了半天，挑出一个最小的酒瓶，深呼吸了几下，小心翼翼地将瓶口对准小杯。 滴答。 几滴琥珀色的酒液落在杯中，不知道是不是心理暗示之下的错觉，似乎杯子又向下沉了一点，不过却没有彻底沉下去，依然漂浮在啤酒上面。 “yes！” 卡米拉兴奋地挥舞了一下拳头，用力将酒瓶塞进下一个女孩怀里：“该你了，米娅。” 米娅倒是没有退缩，不过运气却差了一点。 一个不小心，倒酒的时候没有控制好平衡，直接将小杯子冲翻。 “沉船咯！” 安妮又是第一个起哄，对着米娅叫道：“你输了，快喝！” “喝就喝！” 米娅在这种场合下很放得开，伸手将小杯子捞出来丢到一旁，两只手抱起扎啤杯子，仰头就灌。 然后…… 怎么可能一口闷掉这么一大杯混杂了不知道多少种酒精的玩意。 第一口酒还没咽下去，米娅就条件反射一般地将杯子放回到桌上，哭着一张脸，说道：“我发誓，这绝对是我喝过最难喝的玩意！” “你可别想耍赖，快喝。” 罗杰也开始带着一帮女孩们起哄。 “安妮……” 米娅实在是受不了那种奇怪的味道，可怜巴巴地看向安妮。 开口道：“要是我喝醉了怎么办？” “亲爱的，放心喝吧。” 安妮伸出手，挑起米娅的下巴，做出一副深情款款的样子，说道：“喝醉了就喝醉了，我带你回家，正好我们已经好久没有（哔）过了。” “你想都不要想！” 米娅一把拍掉安妮的爪子，说道：“我就算去给罗杰做blow.job，也不会再跟你（哔）！” “哇哦。” 罗杰莫名躺枪，做了个无辜的表情。 米娅没有再给安妮调戏自己的机会，捏着鼻子，硬是将一大杯酒灌了下去。 duang~！ 重重地将酒杯砸在桌面上，米娅豪气冲天地大喊道：“再来，我就不信这次输的还是我！” “不不不！我们不玩这个游戏，喝酒的速度太慢了！” 安妮哪肯给米娅报仇的机会，随便扯了一个借口，喊道：“我们来玩投杯球吧！” “？？？” 米娅整个人都傻掉了，此时才发现，原来安妮竟然是如此厚颜无耻之人。 “投杯球太麻烦。” 罗杰看到安妮对自己使了个眼色，立刻会意，配合着道：“不如我们丢硬币好了。” 和投杯球一样，丢硬币也是北美轰趴中最常见的喝酒游戏。 和任何酒桌上玩的游戏一样，规则简单到不能再简单。 所有人轮流朝一个杯子中丢硬币，硬币必须在桌面上弹起一次掉入杯中才算成功。 如果没有丢中，就换下一个人。 成功命中的人，可以指定在场的任何一个人喝酒，并且继续丢硬币。 如果连中三次，那么就可以制定任意一条“派对规则”，比如说“所有人都不准问问题”等等，违反了派对规则的人就要罚酒。 “普通的丢硬币太简单了。” 罗杰虽然一次都没有玩过这个游戏，但并不影响在这个时候放嘴炮：“我们用四个杯子，丢中第一个指定一人喝酒，丢中第二个指定两人喝酒，丢中最后一个其它人一起喝酒。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 说着，罗杰将四个杯子摆成一条直线，在兜里摸了半天，掏出一枚一美元的硬币，说道：“没有25美分的了，一美元的硬币重了点，不过正好给游戏增加难度，有人想要第一个来吗？” “我们有答应要玩丢硬币吗？” 米娅提出了抗议：“我要玩沉船游戏！我要报仇！” “同意玩沉船游戏的举左右，玩丢硬币的举右手，弃权的站在原地不要动。” 安妮一开口罗杰就知道这个女孩打算干什么，两人几乎同时举起右手。 在其他人反应过来之前，安妮就用极快的语速说道：“3，2，1。两票通过，六票弃权，就这么决定了，我们玩丢硬币。” 说完，还挑衅似的和罗杰击掌庆祝了一下。 “？？？” 米娅指着安妮和罗杰，半天说不出话来。 “米娅，你要是丢中了，可以指定让安妮喝酒。” 罗杰看米娅的脸色不对，连忙提醒了一句：“还有【派对规则】，不想搞点有趣的吗？” “硬币给我，我先来。” 米娅瞪了安妮一眼，从罗杰手中抢走硬币，用力摔在桌面上。 不过很可惜的是，硬币反弹之后，并没有落进任何一个杯子里。 然后换人。 第一轮，没有丝毫意外，所有人都丢空了。 一直到第二轮，大家才慢慢找到了手感。 轮到安妮身旁的女孩时，对方直接命中了第四个杯子。 “好吧，所有人一起喝。” 罗杰举起酒杯，和众人碰了一下，一饮而尽。 不过第二次尝试的时候，这个女孩没有再投中。 接下来是罗杰左边的女孩，罗杰依稀记得，这个女孩似乎是叫斯嘉？ 和某位寡妇一样的名字，不过外表却截然不同。 罗杰身边的这个斯嘉，个子和安妮差不多高，身材也要更瘦一些。 “yes！” 斯嘉也命中了第二个杯子，毫不犹豫地点了安妮和米娅两人。 “最好能喝交杯酒。” 斯嘉也是看热闹不嫌事大的性子，也不知道是在怂恿还是在挑事。 “我不介意哟~” 安妮对米娅抛了个媚眼，娇声道：“亲爱的，不来一发吗？” 这种语气…… 总会让人往奇怪的方向去联想。 “谁要跟你喝交杯酒！” 米娅似乎今晚跟安妮特别不对路，气呼呼地顶了一句，端起酒杯一饮而尽。 “好吧，你真让我伤心。” 安妮无奈地耸耸肩，喝掉杯中的酒，说道：“我还以为你是爱我的呢。” “爱过。” 米娅毫不犹豫地怼了回去。 一旁的斯嘉已经继续开始丢硬币了，这一次又命中了第一个杯子。 随便点了一个女孩，等对方喝过酒以后，斯嘉再一次捏住硬币，小心翼翼地瞄准。 砰！ 一声轻响，第三次命中。 “哇哦，这么快就出现三连中。” 罗杰惊讶地站起身，看向斯嘉，开口道：“现在你可以制订一个【派对规则】，所有人都必须遵守，包括你自己也是。” “我想想……” 斯嘉想了一会，开口道：“有人被罚喝酒的时候，喝酒之前必须找一个人kiss，被要求的人不能拒绝。如果是两个人，那么这两个人必须互相kiss。” 然后斯嘉毫不犹豫地点了这一轮被罚喝酒的人，在场的唯一一名男性，罗杰。 “看来有人要给我送福利。” 罗杰给自己倒上一杯，视线扫过所有的女孩，拉长了声音，说道：“我该找谁呢？” “我不介意让你占个便宜哦~” 安妮又开始调戏起罗杰来。 或者说，今天这一群人，全部都是安妮调戏的对象。 “就你了。” 罗杰一把揽住斯嘉的腰，低头吻了上去。 片刻之后，罗杰松开手，放开女孩，将杯中的酒一饮而尽，说道：“甜的，我喜欢。” “纯天然材料，可食用型，草莓味，特意为你准备的。” 斯嘉舔了舔唇角的口红，开口道：“我今天来这个派对，就是为了你。” 这种逢场作戏的鬼话罗杰当然不会当真，不过却也不会傻到在这个时候破坏气氛。 装出一副感动的样子，与斯嘉互相调侃了几句。 或许是因为被罗杰的谈话转移了注意力，斯嘉第四次投掷没有再命中。 第170章 第170 天真or幼稚? “看来是轮到我了。” 罗杰拿起硬币，简单地瞄准了一下，随手甩在桌面上。 砰的一声轻响，硬币飞弹起来，落进第一个杯子里。 “安妮，到你喝酒了。” 这个女孩，今晚对米娅的想法表露的太过明显，罗杰毫不犹豫地选择了助攻。 “你竟然忍心让我喝酒，没看我都快要醉倒了吗？还是说，你打算把我灌醉，然后和你的小可爱们一起……？” 安妮调戏了罗杰几句之后，跑到米娅面前，装出一副可怜巴巴的样子，开口道：“亲爱的~~” 米娅四下看了看，见没人肯帮自己，认命地闭上眼睛，迎接安妮的“欺辱”。 虽然这个女孩在今晚的状态有点不对劲，不过不得不承认，至少是个愿赌服输的家伙。 不过，正是因为这样，米娅才会在各种场合，一直被安妮变着花样的欺负。 继续下去，除了安妮和米娅时不时互相针对一下以外，其它所有人都是随机发动攻击。 随着时间渐渐过去，酒桌上的酒瓶渐渐空掉，然后换上新的，谁也不知道这群人喝了多少。 “嗨，介意我们一起来玩吗？” 迷迷糊糊中，罗杰似乎听到了一个熟悉的声音。 回头一看，是本森的烟火乐队的那几个人，每人身边都带着一个或者两个女孩。 ——除了吉他手本森，他身边是三个年轻的男孩。 还有乐队的键盘手贾森，不知道什么时候也跟这帮家伙混到一起去了。 “除非你能说服他们取消现有的【派对规则】，否则我绝对不允许这张桌子上出现其它男人。” 罗杰已经有点喝多了，开始口无遮拦起来：“我可不想跟鲁伯特或者其它什么男人舌吻。” 看女人跟女人kiss是一种享受，男人和男人…… 这个画面就有点惊悚了。 尤其是自己有可能在规则的强制下，变成其中的一员的时候。 “啊哦，这样的【派对规则】？” 贾森似乎被吓到了，下意识地往后退了半步，说道：“如果有这个规则，那我还是去找理查森好了，那边也蛮适合我的。” ——这个键盘手的爱好和理查森完全一样，喜欢躲在没有人的角落里吞云吐雾。 倒是本森对这个特殊的游戏规则表现出了强烈的兴趣。 这一点…… 嗯，一点都不意外。 “想都不要想！” 鲁伯特按住本森的肩膀，说道：“私底怎么玩我都不管，不要在派对上给我丢人！” 据说鲁伯特是本森的长辈，所以也是乐队里唯一一个能压得住这位取向特殊的吉他手的家伙。 “我们喝一杯就走。” 鲁伯特将本森奇怪的念头打消掉以后，对罗杰几人开口道：“感谢你们的招待，今天玩的很愉快。” “我们也差不多该走了。对了，其他人呢？” 罗杰回头看了看，大厅的光线很阴暗，只能看到人比之前少了许多，但稍远一点的人就看不清楚了。 “埃文他们还在一起嗑.药，理查森也在那，至于加里他们几个，我就不清楚了。” 鲁伯特和罗杰碰了一下杯，开口道：“我们就先告辞了，回头再联系。” “拜~” 罗杰点点头。 鲁伯特他们乐队的一帮人是一起走的，贾森倒是很懂事地留了下来。 罗杰看了一下表，开口道：“我也该回去休息了，你们想要玩的话就留在这继续玩，想回去就回去，不用管我。” “我……” 贾森看了看身旁的两个女孩，有些欲言又止。 “今天是出来玩的，开心就好。” 罗杰摆摆手，问道：“对了，格雷西呢？” “和埃尔文德斯先生在一起。” 贾森连忙说道。 “行了，你们继续吧，不用管我。” 罗杰摆摆手，对几人打了个招呼。 然后看向身边的两个女孩，开口道：“斯嘉，卡米拉，要不要去我家里喝一杯？” 这种邀请背后的含义，所有人都懂。 “当然，我说过，今天就是为你来的。” 斯嘉毫不犹豫地站到罗杰身边。 “好呀。” 卡米拉也跟了过来。 “罗杰，你是不是忘了什么？” 安妮叫住了正打算带两个女孩离开的罗杰，朝酒桌的另一边示意了一下。 那张沙发上，一个醉酒的小个子女孩睡的正香。 “差点忘了这个小家伙。” 罗杰拍了下有些发晕的脑门，将艾琳抱起来，带着几个女孩朝外面走去。 路过门口的时候，一位穿着制服的中年朝罗杰行了个礼，问道：“克里斯蒂安先生，请问您对派对是否满意？” “还不错。” 罗杰随口答了一句，说完才意识到这人是谁。 在酒精的作用下，罗杰的思维速度变得有些迟缓，想了一会，才开口道：“我的朋友们还在里边玩，他们需要什么就给他们准备什么，明天一早，我的会计师会联系你们结清账目。” 派对的费用，罗杰只是付了十万美元的订金，按照这场派对的开销来估算，多半是不够的。 ——单单支付给酒店的场地租金，一天就高达五万美元。 “好的，克里斯蒂安先生。” 对方没有任何不满，隔天结算原本就是正常的结算方式之一。 有合同在，也不担心罗杰会赖账。 再次行礼之后，见罗杰还没有离开，男子再次问道：“请问您还需要什么吗？” “给我找个司机，我现在这样子可开不了车。” ………… 也不知道在罗杰到场之前，艾琳这个小丫头喝了多少酒。 反正从一开始就睡得像个死猪一样，一直到了罗杰家里，也一直还在睡觉。 罗杰也没有叫醒她的打算，将艾琳抱进一间客房里，就拉着斯嘉和卡米拉回到了自己的房间。 一夜的疯狂过后，第二天一早，罗杰是被早餐的香味弄醒的。 或者说是饿醒的。 两个女孩还在沉睡，罗杰连衣服都懒得穿，随便抓起一条浴巾裹在腰上，走出房间。 宿醉之后必然伴随着头痛，不过罗杰的身体还算不错，这样的症状并不严重。 起码还在可以忍受的范围之内。 “克里斯蒂安先生，我做了三明治和煎蛋。” 楼下的厨房里，艾琳听到罗杰下楼的声音，举着锅铲说道：“我本来想叫外卖的，但是我不知道这里的地址……” 这个女孩，似乎是在因为自己未经罗杰许可，就使用厨房而道歉。 “没关系，你可以把这里当成是自己的家，或者是酒店。” 罗杰倒是不在意这些，拿起餐桌上的三明治啃了一口，点点头，说道：“味道不错。” 没有去管楼上的两个女孩，罗杰和艾琳一起吃完了早餐。 “你打算在纽约呆多久？” 罗杰开口问道。 怕女孩误会什么，罗杰解释道：“我的假期还有两天就结束了，后面不会有太多时间陪你们。” “我拿到了哥伦比亚大学的offer。” 艾琳犹豫了好一会，才鼓起勇气开口道：“克里斯蒂安先生，我可以留下吗？” 罗杰楞了一下，根本没想到艾琳会提出这样的要求。 不过想到艾琳从纳什维尔跑来纽约，就为了在自己的派对上出现，罗杰似乎也明白了女孩的心思。 该怎么说？ 天真还是幼稚？ 罗杰一时间似乎找不出合适的形容词。 “对……对不起……” 艾琳见罗杰没有答话，只是盯着自己看，似乎意识到了什么，低下头，说道：“你想让我什么时候走，我就什么时候走。” “想留下就留下吧。” 罗杰摇了摇头，伸出手，揉了揉女孩的头发，开口道：“不过你要明白一点，现在，楼上，我的房间里还有两个女孩，而且我不会给你任何承诺。” 嗯，一如既往地…… 渣。 这是除了酗酒以外，罗杰从前世带来的最大的缺点。 也或许是优点？ 管他呢。 “我明白，只要你肯让我留下来就好了。” 艾琳高兴地点点头，小心翼翼地靠在罗杰身上，轻声道：“克里斯蒂安先生，你真好。” “……” 如果在吃东西，罗杰肯定会因为这句话而噎住。 有可能会成为这个世界上第一个噎死的摇滚明星？ 不过对于这个女孩十分天真，或者说幼稚的想法，罗杰没有任何评判的意思。 人嘛，不经历几个人渣，怎么能长大呢？ 罗杰恬不知耻地给自己找着借口。 “你之前是住在酒店吗？” 罗杰开口说道：“告诉我房间号，我让人去把你的行李送过来。” “啊……是的……” 艾琳连忙报出一个地址，然后从口袋里拿出房卡。 “在这等我，我去打个电话。” 罗杰说了一句，回到卧室找出手机，拨通了玛格丽特的电话，让对方去取艾琳的行李。 然后又分别联系了西奥多，和自己的会计师，以便尽快和派对公司结清账目。 “对了，昨晚大概花掉了多少钱？” 罗杰对西奥多问道。 “十四万美元多一点。” 西奥多报出一个数字，然后说道：“大头是酒店的场地租金，以及七个男性模特、六个女性模特的费用，这些加起来就花掉了九万多美元。剩下的就是酒和其它饮料、理查森他们用的药物、以及派对公司的服务费。” “知道了，记得给我寄一份账单。” 罗杰说了几句，就挂掉电话。 十四万美元，几乎去掉了罗杰存款的一半还要多。 再加上未来一段时间的开销，包括带楼上三个女孩购物等等，罗杰的存款会在几天之内，重新降低到五位数。 ——罗杰虽然渣男了点，但在给女伴花钱这一点上，一向出手大方。 这也是罗杰的原则，感情上满足不了别人，就用物质来补足。 “还是得拼命赚钱，才能一直享受这样的生活啊。” 罗杰感慨了一句，回到一楼，将手机丢到一旁，抱起正在洗碗的艾琳走上楼梯。 “现在可不是洗碗的时候。” 第171章 海外发行 罗杰几人在休假，但整个曼哈顿的主题依然是繁忙的工作。 至少在工作日的白天是这样。 “罗森伯格先生，您有一份报告需要批复，已经放在您的办公桌上了。” 阿瑟-罗森伯格进入办公室之前，秘书照例提醒着早上需要处理的工作：“另外您在九点十五分和十点半分别有一个会议，中午则需要与佩内洛普-加西亚小姐共进午餐。” “知道了。” 阿瑟-罗森伯格点点头，走进办公室。 翻开桌上的报告，仔细地读着。 在经过长达一周的调查、采集数据之后，这份针对darkness乐队的报告终于出炉。 跳过不太重要的细节，阿瑟-罗森伯格重点关注的内容，在几项核心数据上。 和许多成功的管理者一样，阿瑟-罗森伯格非常迷信数据，认为数据可以表现一切，并且不会说谎。 在阿瑟-罗森伯格手下的艺人管理部门，数据的重要性被拔高到几乎和市场部门一样的程度。 创作效率、媒体新闻热度、粉丝凝聚力、唱片销量、市场评分和专业评分…… 一个个项目被细化成数字，变为数十个曲线图表。 并以这些数据为依据，为艺人的价值做出准确的估量。 在这份报告给出的结论中，darkness乐队的当前价值评分为67分，这是一个在三线明星中大约处于中间层次的数字。 ——依照华纳唱片的评分规则，高于60分，才算是具备市场价值，值得投资。 60-70分为三线，71-85分为二线，86-95分就是一线巨星。 至于96分以上，在整个华纳唱片签约的艺人中，只有一位，佩内洛普-加西亚。 尽管这位拉丁天后已经在走下坡路，但至少在可以预见的几年之内，位置依然不会被撼动。 而在对乐队未来成就的估算上，根据同类型乐队过去三年的成长曲线、市场环境、受众等等数十条复杂的数据。 报告中给出了一个大致的预估：未来一年达到80分左右，三年之内达到85分左右。 而突破86分以上，达到一线巨星门槛的可能性，是百分之二十五。 这是一个值得下注，但却需要考虑成本的数字。 同时，报告中还指出，darkness乐队对未来明显有着清晰的规划，这一点可以从许多细节上体现出来。 比如乐队对于歌曲版权的重视，比如乐队内部十分明显的，清晰的利益和权利分配。 ——虽然华纳唱片不可能拿到罗杰三人之间签署的协议，但却可以通过种种外在的细节，猜出一个大概。 若是仅仅只看到这里，这份报告的主题几乎明确的不能再明确了：快点不惜一切代价签下darkness吧，他们会为公司带来巨额的利润。 但可惜的是，报告中提到，考虑到乐队对自身有清晰的定位和规划，再加上与二十世纪娱乐之间的合同，挖角的成本将会非常高昂。 预计必须以违约金的方式买断合约，二十世纪娱乐才会放人。 而若是要说服乐队答应和华纳唱片签约，条件也不能开得太过分，在签约金、版权以及收益分配上，最起码也要给出二线顶级乐队的待遇。 这份报告也仅仅只提了成本，至于难度，对华纳唱片这样的大公司来说根本不是任何问题。 只要舍得砸钱，除了其他四大的核心艺人，整个北美乐坛，没有华纳挖不到的人。 哪怕将目标放大到全世界也同样如此。 在报告的最后，则是总结式的结论。 darkness乐队的未来非常看好，但几乎没有可能以较低的成本签下来。 考虑到摇滚乐队成名之后迅速堕落的比例惊人，如果按照正常手段挖角，亏本的可能性高达百分之七十。 因此，部门给出的建议，是以发行方身份保持友好关系，等乐队和二十世纪娱乐的合同即将到期再进行挖角。 这样做成本和风险都更低，而且几年的时间，对华纳唱片这样的大公司来说，根本不算什么。 “正常的手段……” 阿瑟-罗森伯格看着这段标粗的字体，习惯性地用手指敲打着桌子，发出咚咚的轻响。 这种略显嘈杂的声音，反而能够让阿瑟-罗森伯格更加容易静下心来思考。 考虑了足足二十多分钟，阿瑟-罗森伯格拿起笔，在文件尾页的空白处签下批复。 “按照c类二线上游明星待遇，进行试探性接触。” ………… 在阿瑟-罗森伯格签下文件的时候，罗杰刚刚送走了斯嘉和卡米拉。 一同带走的，还有前一天逛街时买的一大堆衣服、包包、化妆品之类的玩意。 至于艾琳，当然是留了下来。 “我去公司了，晚饭你自己解决，不用等我。” 告别了艾琳，罗杰驱车前往二十世纪娱乐。 来到西奥多的办公室，看了一眼时间，比约定的早了十几分钟。 “杰克逊先生还在开会，要过一会才会回来，请稍等一会。” 西奥多的助理珍妮为罗杰倒上咖啡，送来几份杂志，给罗杰打发时间。 随着罗杰的地位提升，珍妮对待罗杰的态度也变了不少，隐隐有些小心翼翼的感觉。 虽然还没有到巴结的程度，但也不敢再像一年之前那样随意指使了。 市场决定价值、价值决定地位、地位决定待遇。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这句话，在职业乐坛这个领域里，体现得淋漓尽致。 “你去忙你的，我在这等着就好。” 罗杰倒是没有什么乱七八糟的念头，随意翻着杂志。 没过多久，办公室的门就被推开，西奥多显然早就知道罗杰在这，人还没进来，打招呼的声音就已经传进了罗杰的耳朵。 “罗杰，怎么来这么早。” 西奥多脱下西装外套，走到自己的位置上，在办公桌底下翻了片刻，拿出一叠文件，说道：“有三个好消息和一个坏消息，先听哪个？” “先说重要的事。” 罗杰将杂志丢到茶几上，坐到西奥多对面。 “《we.will.rock.you》和《怪胎》的海外发行，华纳唱片拒绝了五百万美元和一千万美元的买断报价。” 西奥多翻开一份文件，递到罗杰面前，开口道：“华纳唱片认为这个买断价格太高了，要么压低价格，要么按分成的方式支付。” 随着单曲和首发专辑在北美市场逐渐饱和，海外发行计划当然是早早地就被提上了日程。 考虑到账目审核、监管等各方面的难度，无论是乐队，还是二十世纪娱乐，都希望开出一个高价，将海外发行权一次卖断给华纳唱片。 无论专辑在海外卖了多少钱，风险和利润都是华纳唱片的，乐队和二十世纪娱乐只拿固定数字的收入。 但是由于卖断的只是发行权，而不是版权，因此华纳唱片并不肯出一个高价。 对于二十世纪娱乐提出的，北美以外所有地区，三十年发行权，《we.will.rock.you》五百万美元和《怪胎》专辑一千万美元的报价，华纳唱片毫不犹豫地否决了。 依照华纳唱片的报价，前者只开出了三百万的买断费用，后者稍微高一点，但也只肯出五百万美元。 如果二十世纪娱乐和乐队不同意这个价格，华纳唱片就要求以分成的方式来分配海外发行的收益。 “华纳签的只是优先权，如果别人出的条件更高，我们也不一定非要和他们合作。” 罗杰很快就看完了文件，考虑了一会，开口道：“海外发行的账目，容易做手脚的地方太多，即使是专业的会计师也很难审查出来。所以，如果价格合适的话，最好还是以卖断的方式为主。” “公司也是这么想的，如果和华纳唱片谈不拢，可能会找其它的合作方。这一点你有个准备就好，一时半会还定不下来。” 西奥多很快就揭过了这个话题，然后翻开另一份文件，说道：“你们的新专辑项目审核已经通过了，迭戈依然会出任制作人，不包括mv和发行，制作预算70万美元，十一月之前就要完成。” 这张专辑，由于风格转变较大的缘故，二十世纪娱乐本来很有疑虑，认为专辑的风险会很大。 在与罗杰当面反复探讨了几轮之后，二十世纪娱乐的高层才最终下定决心，在项目的审核上开了绿灯。 但即便如此，整张专辑的项目预算，也有了大幅度的减少。 这也是控制风险的必然操作，现在的罗杰，或者说darkness乐队，还没有达到只凭一个名字，就能确保项目成功的程度。 “也就是说实际上只有三个月多一点的时间。” 罗杰考虑了片刻，开口道：“这张专辑的难度比《希望》更大，如果要确保按期完成，乐队在专辑录制期间不能离开纽约。” 这其中的意思，就是要减少《希望》专辑的宣传活动，最好不要参加任何宣传。 这样做，对《希望》专辑的销量肯定会有所影响，但只要歌曲本身的宣传到位了，乐队是否出现在媒体上，并不是那么重要。 更何况，不离开纽约，并不代表着乐队会与世隔绝起来，偶尔还是可以安排一些媒体采访之类的活动，只是不会像《we.will.rock.you》单曲的时候那么玩命赶通告了。 “华纳方面已经同意了这一要求，条件是《ab》专辑的发行方必须是华纳。” 西奥多点点头，说道：“迭戈昨天已经结束了《希望》专辑的后期制作，下午就会和你见面，讨论《ab》专辑的工作安排。” “没问题。” 罗杰点点头，然后问道：“你不是说还有两个好消息吗？” “还记得史蒂文-蒙哥马利吗？” 西奥多问道。 “那个乐评人？” 罗杰当然有印象，追问道：“他又要做什么事了吗？” “他为乐队写了一份评论，还没有发表，我已经转发到你的电子邮箱了，你回去看一下。” 西奥多停顿了片刻，继续说道：“公司认为，这份评论压到明年的颁奖季之前发表，会更好一些，有利于为《怪胎》专辑运作几个提名，甚至可能得到少数几个奖项。” 在一个多月前，这位普利策奖获得者就答应了要为《怪胎》专辑写下评论，但因为前段时间的事情，这份评论变得有些难产。 看样子，最终史蒂文-蒙哥马利还是写出了这份评论，并且应该是以赞扬为主。 考虑到对方在颁奖季的影响力，二十世纪娱乐这样的想法丝毫不出意料。 第172章 魔鬼的音乐 “我回去看过评论的内容再说吧。” 罗杰考虑了一会，没有立刻给出答复，这件事说大不大，说小也不算太小，总得认真想一想。 “最后一件事情，你自己看吧。” 西奥多将最后一个文件夹递给罗杰，开口道：“这是华纳唱片调查到的资料，以我们目前的合作关系来看，真实性应该可靠。” 罗杰打开文件，里边的内容有些出乎意料。 这是前一段时间，乐队，或者说罗杰个人毫无征兆地受到媒体指责，宣称罗杰聘请“枪手”代为写歌这件事的调查结论。 文件中没有任何确切的证据，仅仅只是一些业内人士的口述、以及各种蛛丝马迹中推断出来的结论。 也就是说，若是在法庭上审判，这份文件的结论百分之百不会被认可。 但就和安妮说的一样，这种事根本不需要证据。 也没有人会愚蠢到留下什么证据。 找清楚敌人在哪，就够了。 事件中确实有乔治的影子，从这一点来看，理查森的推论没有任何问题。 但区别在于，最先的发起者并不是这位“抛弃”了乐队的前任主唱，乔治仅仅只是在新闻的影响力发酵之前，联系了几家媒体添了一把火。 真正的主使同样来自索尼唱片，但是线索到了这一步就断了，没有指向任何明确的个体。 通过媒体影响力、财力、行事作风、《怪胎》专辑的利益冲突者等各方面的细节来看，华纳唱片判定，索尼唱片旗下的一位巨星，有百分之七十五的可能是真正的幕后黑手。 “确定吗？” 罗杰问道。 “可能性超过一半，对方的新专辑目标是明年的协会奖项，以及格莱美，而目前发行的专辑中，《怪胎》是最直接的竞争者。” 西奥多犹豫了一下，开口道：“罗杰，这件事要从长计议，不要冲动。” 一个三线摇滚明星，和一位顶级流行巨星发生矛盾，无论错的在谁，用脚趾头想想都知道舆论会偏向哪一方。 而资本的态度，更加不会有任何犹豫。 “我又不傻，这位可是把碰瓷营销玩到极致的【顶级巨星】，没有合适的机会，我只会当这件事没有发生。” 罗杰在“顶级巨星”四个字上加重了语气，然后摇摇头，拍了拍手中的文件，说道：“这玩意销毁掉吧，不要留着。” “你打算怎么做？” 西奥多还是有些担心。 事实上，要不是因为这份文件的存在不可能瞒得过罗杰，西奥多压根不想拿出来给罗杰看。 但这显然不可能成为一个选项，知道这份文件存在的人太多了。 “什么都不做，我又不是白痴。” 罗杰耸耸肩，说道：“准备新专辑，然后是跨年巡演，接下来是明年的专辑和演出。” “乐队那边……” 西奥多试探着问道：“你打算告诉他们吗？” “我不会对他们隐瞒这件事，秘密会毁掉一支乐队。” 罗杰摇了摇头，说道：“放心吧，瑞克和安妮都是聪明人，知道什么事不能碰。” 也仅仅只是理查森和安妮，至于格雷西三人，那就是另一回事了。 嘴上再怎么说平等，核心成员和候补成员，都是完全不同的两个阶层，不仅仅体现在待遇上，受信任程度也同样如此。 ………… 新项目依然能够和迭戈合作，确实是一个好消息。 安妮和理查森还在休假，负责与制作人沟通的依然是罗杰。 “迭戈，这一张专辑的制作周期比《希望》还要长，难度也更大，排练和录音方面，我们至少要十二周的时间。” 罗杰先是提出了乐队的要求，说道：“两个团队分别执行后期制作，三周的后期时间应该足够了。” 《a&b》仍然是一张没有mv的专辑，因此不需要给拍摄留下额外的时间。 即便如此，想要在十一月之前发行，时间仍然非常紧张。 “罗杰，十二周的录音时间太长了，留给其它工作的时间太紧张。” 迭戈想了想，开口问道：“能不能压缩到十周以内？” 罗杰开口说十二周，本来就是为了留下讨价还价的余地。 不过却没有轻易松口，说道：“我只能说，乐队会尽量加快速度，但是不能保证。你知道的，这张专辑里有几首歌的难度都很高，超期不是不可能发生的事情。” 整张专辑的十二首歌里，有四首歌的难度是远远高于正常水准的。 其中还包括两首时长在六分钟以上的歌。 ——事实上应该是三首，不过其中一首歌，因为歌曲类型的特殊性，罗杰打算截短到四分钟左右。 越是难度偏高的歌，无论是排练还是录制，都更加容易遇到困难。 相应地，平均录制周期也要比普通的歌长出几倍以上。 当然，也不排除乐队状态特别好，突然爆发，一遍就过。 但这种“碰运气”的事情，在制订计划的时候就不应该被计算进去。 “总之你们尽量加快速度，当然，质量是第一位的。” 迭戈并没有强求，很好说话：“如果有可能，最好在十周之内完成。最晚也不要超过十二周，否则后期制作的时间会严重不足。” “嗯。” 罗杰点点头，然后问道：“这张专辑很特殊，每一首歌都有完全独立的风格，这方面，团队有什么困难吗？” “有一些小麻烦，不过我能解决。” 迭戈翻着备忘录，很快找到一条笔记，开口道：“对了，关于一首歌，我有一点疑虑。” “哪一首？” 罗杰心里隐约有一些猜测，不过却拿不准。 “这一首。” 迭戈翻出一张记录着曲谱和歌词的纸，标题的位置上，用加粗的字体写着两个单词。 ck.sabbath。 ck.sabbath乐队的《ck.sabbath》。 这么说好像有点绕口令的感觉，这是黑色安息日乐队的同名单曲，这种操作在乐坛十分常见。 在太平洋对岸，这支乐队有个有趣的音译名字：布莱克，仨贝斯。 至于原因嘛，除了直接的音译之外，这支乐队经常在部分单曲里加强贝斯的音量，也是一个非常重要的原因。 ——尽管这支乐队自从1984年起，就变成了吉他手伊奥米一个人的乐队。 “因为三全音？” 罗杰显然清楚迭戈的疑虑在哪，开口道：“你还记得之前那档直播写歌的节目吗？” “当然记得，我有看完节目的录播，这首歌就是你在节目上拿出来的。” 迭戈开口道：“我记得那个观众的要求，是什么女巫还是恶魔来着？” “是黑魔法。” 罗杰摇了摇头，说道：“你不觉得，三全音很适合这个主题吗？” 在当初的电视直播节目中，一位观众似乎是狂热的巫术和黑魔法的爱好者，要求罗杰以【黑魔法】为主题，写一首歌。 有关黑魔法的来历没有必要多讲，这类传说在西方的文明中占据了一个相当重要的位置。 而在摇滚乐队中，以黑魔法、邪恶巫师、地狱和撒旦为主题的单曲，也不在少数。 不过，如果说在这一点上做得最为出色的，毫无疑问，是被称为“撒旦乐队”的黑色安息日。 摇滚音乐被称为“魔鬼的音乐”，正是从这支乐队开始的。 这不是说他们的歌曲主题有多么的黑暗，和他们的主唱奥兹喜欢使用象征恶魔崇拜的手势也没有多大关系。 而是因为这支乐队非常喜欢大量使用一段特殊的音程。 三全音。 三全音指的是增四度或者减五度，这两个音程都包含三个全音，因此就叫“三全音”。 三全音是一个很有趣，也很神奇的音程。 乐理中，有关三全音的部分，有一句标志性的描述：音程的听觉感受与其数理本质有着密切关系。 这句话大概常人难以理解，通俗点说，就是用数学的方式，来解释【三全音为什么会让人听起来感觉很难受】。 简而言之，就是因为三全音这个音程，声响特性就是极度的不稳定，听起来给人一种诡异的感觉。 长时间聆听以“三全音”为主音程的音乐，很容易导致反胃、呕吐、头晕等生理反应。 严重者，甚至会产生幻觉，不过这种现象只会在极少数人身上发生。 音乐之父巴赫用魔鬼、地狱、痛苦、销魂等来形容这一音程。 在中世纪，教会明令禁止在音乐中使用三全音，因为它听起来就像是在歌颂撒旦。 这个规定被保留至今，但仅仅只局限于教会音乐。 而在古典音乐，乃至于绝大多数的流行音乐中，三全音也是会被作曲家竭力避开的。 但就是这样一段“魔鬼的音符”，被黑色安息日这支乐队玩出了许多的花样。 乐队同名单曲《ck.sabbath》，更是将减五度三全音这个音程使用到了极致。 但由于三全音的特殊性，很多人在向朋友推荐这首歌的时候，都会补充一句：“不要单曲循环反复听太久，你的脑袋会炸掉。” 这句话并非是虚言，或许有些人的耳膜结构特殊，会非常喜欢“三全音”特殊的音频特性。 但绝大多数人，只能短时间地欣赏，听的久了，就会感觉到非常的难受。 ——不是精神上的难受，而是生理上的。 重金属摇滚的三大鼻祖乐队，齐柏林飞艇、黑色安息日、深紫乐队之中，黑色安息日的粉丝最少，和他们喜欢大量使用三全音，听久了会导致身体不适，也有很大的关系。 ——尽管他们不会在每一首歌中都使用三全音，而像《ck.sabbath》中这样大量使用的更是凤毛麟角。 但不得不承认的一点就是，《ck.sabbath》这首歌单曲循环上几个小时，百分之九十五的人都会出现反胃、头晕、脑袋发胀得像是要炸掉一样的感觉。 正是因为这样的原因，这首原长度足有六分二十秒的歌，在罗杰的改动下，砍到了四分钟左右的长度。 这个长度下，减五度三全音导致的生理反应，在大多数人身上还来不及出现，也就不会因此感到不适。 “罗杰，这样大范围的使用三全音，会不会太过火了？” 迭戈对这首歌的曲谱表示担心，说道：“我很担心这首歌，会不会让歌迷听了之后疯掉。” 哪怕是前世，经历了黑色安息日的熏陶，喜欢大量使用三全音的歌手和乐队也很少见。 而这个世界，更是一个都没有。 要说完全不担心是不可能的。 不过，想到前世黑色安息日的成功，罗杰再一次坚持了自己的观点：“迭戈，只是一首歌而已，最起码做出来，看到效果再说吧？” “好吧，但如果成曲效果太差的话……” 迭戈犹豫了一下，还是决定直说：“如果成曲效果太差，就必须换一首歌。” “这一点你可以放心。” 罗杰点点头，答应了下来。 效果差？ 怎么可能？ 是时候让这个世界的歌迷，感受“魔鬼摇滚”的恐惧了。 第173章 乐队的传统 和迭戈就新专辑的事情进行过初步的沟通之后，下午，罗杰召集起乐队的成员，聚在一起吃饭。 除非是特殊情况，否则每一次的聚会，都是六个人全部到场。 不过大多数情况下，格雷西、贾森和米娅三人都只是旁听，很少主动发表什么意见。 聚会的地点依然是罗杰上次找到的那家中餐厅，这是罗杰在纽约最喜欢的餐厅，原因很简单，吃得舒服。 “我和米娅又在一起了。” 一到包间里坐下，安妮第一时间宣布了这个消息。 这一点都不让人意外，那次派对的时候，安妮如愿地灌醉了米娅，用脚趾头想都知道接下来会发生什么。 “恭喜你们，不要影响工作。” 罗杰没兴趣干涉别人的私事，也不打算八卦别人的隐私，只是隐晦地警告了一句。 因为成员之间恋爱、分手而搞出乱七八糟事情的乐队，也不是一个两个了。 好在米娅并非正式成员，最坏的情况无非就是换掉她，因此罗杰没有半点的担心。 “我是那种会耽误工作的人吗？” 安妮一脸不高兴地说道：“你哪次叫我加班我没听你的？连加班费都没有！我要去投诉你！” “欢迎投诉，最好让法院判我进监狱服刑，然后乐队解散，你拿不到后续的分红。” 罗杰开了个玩笑，然后翻开菜单，很快点完菜。 将注意力放回到几名队友身上，罗杰开口道：“明天恢复工作，你们都没问题吧？” “我和玛丽说过了，只要不要忙到像之前赶进度时候一样，我这边就没问题。” 理查森第一个开口：“那阵子每天半夜才回家，玛丽的怨气很大。” 虽然理查森在外面玩的时候比任何人都疯，但回到家，却是个有些怕老婆的家伙。 看上去很矛盾，但实际上很正常。 每个人都有两面性。 “只要项目按照计划进行，就没有这方面的问题。” 罗杰开口道：“我们有十周的时间完成排练和录音，时间上来说还是比较宽松的。” 想了想，罗杰对格雷西开口道：“格雷西，你这段时间要加紧练习，有七首歌的贝斯我打算交给你来弹。” “我没有问题，随时待命。” 格雷西连忙做出保证，说道：“我可以保证每天十五个小时以上的工作时间。” 这也就是表明个态度而已，偶尔加班十几个小时问题不大，如果天天都这样，格雷西的经纪人肯定要闹加薪了。 “用不着那么拼命，交给你的都是相对简单一些的歌。” 罗杰说了一句，然后对贾森说道：“贾森，这张专辑用到键盘的单曲依然比较少，回头我发一份曲谱给你，你自己有空的时候多练练。” 需要贾森参与的录音不多，但也不能让他总是闲着白拿工资，提前练练乐队以后要拿出来的歌就是一个很好的选择。 “好的。” 贾森在派对上的时候很不正经，但是在讨论正事的时候却一点也不敢胡闹，看上去刻板而又严肃。 “最后一件事。” 罗杰看向安妮，问道：“《加州旅馆》这首歌的吉他solo，你打算一个人录，还是让米娅和你一起？” 《加州旅馆》那段经典的吉他solo，是两名吉他手对飚，在现场演出的话，肯定是要两人一起的。 不过录音的时候，却可以让一个人来录。 米娅的吉他功底虽然不错，但比起安妮来，还是要稍微差了那么一点的。 “两种方法都试一遍吧。” 安妮也有些犹豫。 两名吉他手水准有差距，所带来的肯定是双吉他对戏的失衡问题，如果两人一起录，安妮必然要迁就对方，压低自己的实力。 但是如果自己来，就必须分两条音轨来录，在合成上也容易出现缺陷。 这个问题并不容易解决，除非有两名顶级的吉他手。 不过，按照罗杰对乐队的规划，两名顶级吉他手？毫无疑问是浪费，根本没那个必要。 几人又聊了一会，很快菜就上齐了。 理查森啃光一只鸡腿，突然想起了什么，开口道：“罗杰，这次你好像没有准备贝斯的歌？” 在《怪胎》和《希望》两张专辑中，贝斯、吉他、鼓，三件乐器，每人都有一首歌来突出自己。 当然，在《希望》专辑中，吉他和鼓是使用的同一首歌。 不过，在新的《ab》专辑中，吉他有《加州旅馆》，鼓也有一首经典的重金属摇滚，而贝斯，却没有合适的单曲来突出。 虽然还没有一起排练过，不清楚罗杰在编曲上的想法，但通过曲谱，多少也能看出个大概来。 以理查森的水准，看出这一点，绝对没有任何的问题。 “确实没有。” 罗杰点点头，承认了下来。 以罗杰在乐队里的地位，早就已经不需要用一首歌来突出自己的能力了。 在选歌的时候，因为大部分曲目都已经确定的缘故，在剩下的歌单上，罗杰也没有多做考虑，直接选择难度最低的，而没有将一首非常适合突出贝斯音线的单曲拿出来。 在《ab》专辑确定的十二首歌中，并没有一首非常适合“秀”贝斯的歌。 甚至连能够突出贝斯音线的都没有。 “要不然，通过编曲的方式，找一首合适的？” 理查森提议道：“这个传统，我们最好还是一直保留下去，也可以成为乐队的一个符号。” 虽然说歌迷未必会注意到，但一直保持上几张专辑，这一点就会成为乐队的标志之一。 对于市场当然没有多大的影响，但对于核心粉丝的凝聚力，多少也能够起到一定的帮助。 尽管只是聊胜于无。 “要不然《time.of.your.life》你用贝斯弹好了。” 安妮提了个非常不靠谱的提议。 这是一首吉他solo的单曲，伴奏中除了吉他以外没有任何乐器。 “我试过，效果并不理想。” 罗杰摇摇头，否决了这个想法，说道：“这首歌的重点是旋律，不是节奏，不适合贝斯solo。” “《ck.sabbath》呢？” 理查森提议道：“如果三全音用贝斯来弹，效果会不会不一样？” “贝斯弹三全音？” 罗杰楞了一下，贝斯当然可以弹三全音，但是却会引来其他的问题。 反问道：“那根音呢？吉他呢？你该不会想让安妮去弹根音吧？” 吉他当然也可以弹根音，但是贝斯弹主音，吉他弹根音，这个感觉…… 尤其是在三全音作为主音的情况下。 不用尝试也知道，肯定比单纯的三全音还要让人难受。 “……” 理查森沉默片刻，点点头，说道：“我考虑不周，这个方法确实行不通。” “不过你提的也有道理。” 罗杰思考了片刻，开口道：“我们目前还是先按照现在的计划来做吧，如果时间赶得及的话，再加一首歌好了。” 理查森的提议确实很有想法。 每张专辑中，贝斯、吉他、鼓各自有一首独特的歌，如果能够一直保持下去，成为乐队的一个符号，也是一件好事。 不过专辑的曲目已经定下，更换的话，又要和二十世纪娱乐进行扯皮，会影响项目的时间和进程。 因此也只能先按照当前的计划来，如果项目进度快过预期，再加录一首歌。 不过，按照罗杰的估计，这件事八成没戏。 以这张专辑的录制难度而言，项目能够如期完成，不要超期，就是一件值得庆幸的事了。 ………… 结束饭局，罗杰回到家里。 “克里斯蒂安。” 艾琳正坐在餐桌上，对付一个看起来像是薄饼的食物，脸上还沾了些花生酱。 “吃的这么晚？” 罗杰看了看表，已经八点多了。 对艾琳打了个招呼，说道：“你先吃，我去换身衣服。” 从楼上下来的时候，艾琳已经吃完了晚餐，正打算洗碗。 “放那明天再收拾吧。” 罗杰坐到沙发上，打开电视，拍了拍自己身边，说道：“过来陪我看电视。” 在生活细节上，罗杰一向是个邋遢的家伙。 平时除了每天出门会顺手丢掉垃圾之外，其它东西都是一两周才会叫家政公司来打扫一次。 天天洗碗？这种事不存在的。 当然，现在这件工作由艾琳负责了。 女孩乖巧地坐到了罗杰身边，小心翼翼地靠了过来，没有开口。 “我假期结束了，未来一段时间会很忙。” 罗杰随便找了个脱口秀节目，丢掉遥控器。 搂着艾琳的肩膀，说道：“明天要开始新专辑的工作，陪你的时间不会太多，我不在的时候你自己找点事做，想去哪玩都可以，有什么需要就给玛姬打电话。” “我可以买些书回来看吗？” 艾琳抬起头，有些犹豫地说道：“我怕大学的课程跟不上进度，想提前自学一部分。” “……” 罗杰突然想起来，艾琳说自己被哥伦比亚大学录取了？ 跟安妮一样，也是个学霸…… 难道说漂亮的女孩在这方面也有优势？ 罗杰胡思乱想了一会，开口道：“当然可以，明天我让玛姬送你去书店。” “不用的，我自己去就行了。” 艾琳显然是个不喜欢麻烦别人的性子，连忙拒绝。 “你在纽约又没有车，就这么说定了。” 提到车，罗杰想了想，问道：“对了，你有驾照吗？” “有田纳西州的实习驾照。” 艾琳开口道。 北美的政策……每个州都有不同的证件，比如说驾照，有些州之间的驾照还不能通用，非常的烦人。 当然，大多数情况下是可以通用的，哪怕只是实习驾照。 反正据罗杰所知，纽约州承认全北美所有州颁发的驾照。 “这样吧，明天让玛姬陪你去买辆车。” 考虑到未来艾琳将在自己身边生活“很长”时间，罗杰觉得，有一辆属于艾琳的车还是很有必要的。 反正北美的车足够便宜，一辆还算可以的二手车几千美元就能搞定，中低档的新车也不过几千到一两万美元。 这点钱罗杰压根不会在意。 罗杰记得，自己的银行账户上，应该还剩下差不多十万美元，哪怕花掉一两万，剩下的也足够应付到下一笔收入到账了。 “没有必要吧……” 艾琳下意识地又想拒绝。 “你在纽约最少要呆四年，没车怎么行？” 罗杰不给艾琳拒绝的机会，开口道：“这事就这么定了。” 在给自己的女人花钱这一点上，罗杰向来出手大方。 哪怕只是临时的女伴。 第174章 纯正的硬摇滚 从第二天开始，乐队立刻进入到了工作状态。 按照从易到难的顺序，每排练一首，就马上录制，然后再排练下一首。 整张专辑里，难度最低的，毫无疑问是只有吉他solo和人声的《time.of.your.life》。 罗杰来到这个世界时，在高中的毕业舞会上，唱的第一首歌。 某种程度上而言，这首歌也是罗杰留给二十世纪娱乐的一个陷阱。 虽然罗杰真的非常喜欢它，但却非常希望二十世纪娱乐在第一轮版权选择时，拿走这首歌，或者另一首陷阱单曲的版权。 这样一来，乐队就能如愿得到另外三首价值更高的版权，而不会丢掉其中一个。 两个“陷阱”，一首歌表面上看起来罗杰非常重视，另一首歌表面上看起来版权非常值钱。 但实际上这两首歌，歌曲版权都是没太大价值的东西。 如果二十世纪娱乐真的在第一轮版权选择时这么做了，罗杰一定会感到非常开心。 这首歌仅仅只用去了半个上午就搞定，连排练都不需要。 ——只有一件乐器伴奏，排练个鬼啊！ 安妮在录制伴奏的时候，甚至没有出现任何失误，只弹了一遍就搞定了。 倒是罗杰，在录制人声的时候出现了一些问题，断断续续录了七八遍才收工。 当罗杰从录音室走出来的时候，另一边，乐队的几人已经搞定了第二首歌的伴奏。 《tattoo》。 这首不算摇滚的摇滚，对罗杰来说有特殊的意义。 思考了片刻，罗杰将这首歌的人声录制放到后面，打算先和乐队录制第三首歌的伴奏。 sum.41乐队的成名单曲，《still.waiting》。 这首歌和《ck.sabbath》、《加州旅馆》一样，是在电视直播节目中拿出来的。 那位观众所出的题目，是【反战】。 摇滚里以反战为主题的歌并不少，尤其是在八十年代末期以后，反战已经成了摇滚中最常见的主题之一。 比如说披头士乐队的《给和平一次机会》、平克-弗洛伊德乐队的《mother》、枪炮玫瑰乐队的《civil.war》等等，都是反战主题的经典之作。 不过思来想去，罗杰还是决定拿出这一首不是非常应景的《still.waiting》。 这首歌实际讲述的，是对911事件的不解和疑惑。 不过若是不考虑911的背景，单纯从歌词去解释，说它是反战歌曲倒也没错。 ——反正这个世界没有911，就算有，现在也才1999年。 如果从商业价值和传唱度的角度来考量，《still.waiting》也是sum.41乐队最成功的单曲，没有之一。 而从技术的角度来考虑，《still.waiting》也是sum.41乐队真正将朋克和金属融合的起点。 在这张专辑的mv中，sum.41乐队依然还有十分明显的，模仿朋克前辈们的痕迹，比如刻意扭曲的表情，故作浮夸的动作等等。 但歌曲本身，却已经走出了自己独有的风格。 朋克和金属核的融合，在过去不是没有人尝试过，但做的最好的，却是sum.41。 而从这张专辑结束之后，sum.41也真正成为了一支独一无二的乐队，而不是朋克前辈们的模仿者。 …… “安妮，我需要你的吉他音色更偏向金属，而不是朋克的风格，明白了吗？” 在开始之前，罗杰对安妮叮嘱道：“这首歌不是单纯的朋克，而是朋克和金属核的融合。你和米娅的双吉他，需要一个强失真，一个弱失真，以强化这种对比。另外在弹奏手法上也要注意体现这一点。” “放心好了。” 安妮对罗杰做了一个ok的手势，很快就调试好了吉他。 所有人都准备好之后，随着安妮的信号，几个人很快就将这首歌整体过了一遍。 罗杰并没有跟着唱，仅仅只是乐器演奏的排练。 这次排练的目的是录音，罗杰可不想在排练中就过度消耗自己的嗓子，导致录音的时候唱不出来。 第一次排练肯定会存在不少的问题，这一点都不出意料。 排练的目的，本来就是为了解决这些问题。 如果每个人只是单独练会了自己那部分，然后乐队一起演奏，第一次就能做到完美…… 这种可能性压根不存在，哪怕是吉他之神、贝斯之神和架子鼓之神一起降临人间，也绝对不可能做到。 “安妮，米娅，你们两个的配合有瑕疵。” 第一遍过完之后，罗杰立刻开口道：“米娅，你要注意配合安妮，而不是让她来配合你。” 这两人之间的配合，是排练时出现的最大的问题。 原本应该作为主音的安妮，反而是一直在迁就米娅。 鬼知道是怎么回事，或许是她们将私底下相处的模式带到了演奏当中？ 不过这种事，提醒一下就够了，没有必要说太多。 “抱歉，是我的错。” 米娅露出了一个歉意的微笑，说道：“这次不会再出错了。” “我们再来一次。” 罗杰开口道。 第二遍的时候，安妮和米娅的身份调转过来，米娅主动配合着安妮，效果立刻就好了许多。 以乐队现在的默契，哪怕从头开始排练一首歌，像《still.waiting》这种难度偏低的，也要不了多少时间。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 如果不将人声的部分也加入到排练中，仅仅只是乐器演奏的话，只需要过上几遍就足够了。 事实上也正是如此，连续过了三遍之后，乐队就开始了这首歌的录制，并且在午饭之前就搞定了大部分的内容，只剩下吉他的部分还没有完成。 “去吃饭吧，下午再回来录。” 罗杰放下贝斯，叫来一个助理，吩咐道：“我的琴弦不行了，找人来给我换上新的，要一模一样的圆卷弦。” 无论是吉他还是贝斯，琴弦都是绝对的消耗品。 弹的少也就罢了，若是像职业乐队这样的使用频率，一年起码要准备个十几二十套琴弦以备随时更换。 这不是指弹断了才换，那时候音质早就变得不像样子了。而是要手感稍有松动，马上就要替换。 反正这玩意也不算贵，就算天天换，对罗杰等人来说也没什么负担。 ………… 午饭照例在公司附近找了一家餐厅解决。 除了安妮和米娅以外，乐队的几个男人都是肉食动物，餐桌上摆满了牛排、烤肉之类高卡路里的食物。 至于两个女孩，餐盘里却只有水果和蔬菜。 “你们俩干脆学山羊吃草算了。” 罗杰对这俩人有些无语。 安妮已经够瘦的了，米娅虽然以东方人的审美，看起来有些“魁梧”，但那也是天生的骨架大，身上也没几两肉。 就这样，还天天嚷嚷着减肥，甚至是节食。 罗杰表示对女人的减肥执念完全无法理解。 “你还在那说风凉话！” 安妮一脸痛苦地看着罗杰盘中的牛排，说道：“你知道减肥有多难过吗？我已经好几个月没有吃肉了！” “多运动运动就好了啊，干嘛节食？你看我吃的这么多，也没变胖啊。” 罗杰表示不能理解：“而且节食的话，对体力也有很大的影响，上次的音乐节你就差点没坚持下来。” “我可不想练出一身难看的肌肉！” 安妮撇撇嘴，说道：“男人有肌肉是很帅，女人一身肌肉那就难看死了，就算我是同性恋，但是审美可是正常的。” “……” 这个理由很强大，完全无法反驳。 罗杰干脆不再说话，低下头专心对付盘中的牛排。 “按照今天的进度，我们应该能够搞定四首歌左右。” 理查森突然开口道：“一天就录完四首，后边的八首怎么也要不了两个月吧？” “你忘了《seasons.in.the.sun》了？” 安妮提醒道：“有罗杰这个白痴在，录音时间怎么都不可能变短的。” 《seasons.in.the.sun》这首歌，罗杰的人声部分，确实卡了很长时间。 两周还是三周来着？ 反正严重超出预期。 “《wee.to.the.ck.parade》卡进度的好像是你才对吧？” 罗杰抬起头，装出思考的样子，回忆道：“某人的吉他，录了多少遍来着？一千遍应该是有的吧？” “……” 安妮低下头，叉起一块水果，不接罗杰的话。 “我们现在录的这些歌都比较简单，所以速度快。” 罗杰也没有继续跟安妮斗嘴，对理查森说道：“最简单的几首歌录完，后边的进度就会慢下来了。” “难度最高的还是《加州旅馆吧》？” 理查森开口道：“这首歌估计得录两三周才能搞定，其它的好像都挺容易的。” “《ck.sabbath》和《royal.orleans》难度也很高。” 罗杰摇摇头，说道：“这三首歌加起来，估计最少要一个半月，也就是说其它九首歌我们只有不到一个月的时间。” 《royal.orleans》，就是突出理查森的鼓的单曲，这首歌很短，只有不到三分钟，但难度却非常的高。 至少在罗杰看来，要完成这首歌，难度不会比《加州旅馆》更低。 这也是罗杰在电视直播节目上拿出的单曲，那位观众的题目很有趣，要求是【纯正的硬摇滚】。 于是…… 罗杰拿出了一首重金属的经典作品。 也许，可能，似乎，大概…… 也没什么问题？ 反正硬摇滚和重金属，在罗杰看来其实是一回事。 有关于这两种摇滚风格的争议，也一直没有明确的定义。 什么按照国籍、按照吉他失真强度、乃至于乐队成员外表的区分方式，在罗杰看来都是扯淡。 硬摇滚和重金属就tm是同一种摇滚的不同叫法。 如果将硬摇滚和重金属归到同一类别中去，还有什么比重金属摇滚的三大鼻祖乐队，更能代表“纯正的硬摇滚（重金属）”？ 而在这三支伟大的乐队中，罗杰最喜欢的，当然是齐柏林飞艇。 ——虽然齐柏林飞艇的风格更接近于布鲁斯摇滚，而不是重金属摇滚。 这是一支声名狼藉，但同时却又在摇滚乐坛中至高无上的乐队。 就像一枚硬币的两面。一面是天使，一面是恶魔。 纵观整个摇滚音乐的历史，从来没有一支乐队，像齐柏林飞艇这样，每一个位置都是顶尖的大师。 主唱罗伯特-普兰特、吉他手吉米-佩吉、鼓手约翰-伯纳姆、贝斯手约翰-保罗-琼斯。 四个人，每一个人在摇滚历史上，都可以排进自己所属位置的前五。 而在当时那个时代，每一个人，都是当之无愧的第一。 ——除了主唱罗伯特-普兰特可能会有争议以外。 而更加重要的是，齐柏林飞艇乐队，对于摇滚音乐的推动有着巨大的作用。 后世的许多著名摇滚巨星，都是齐柏林飞艇的狂热崇拜者，比如queen乐队的核心人物弗莱迪-摩科瑞。 第175章 计划有变 不过这也是一支声名狼藉的乐队，他们身上的劣迹数不胜数。 小到和果儿们玩各种重口味的游戏，大到强x未成年人的指控，还有被扒出无数次的抄袭事件等等。 而对这些指控，乐队的态度可以从乐队核心吉米-佩吉的原话中表现出来。 在一次接受采访时，吉米-佩吉承认了乐队曾有过抄袭行为。 但在同时，吉米-佩吉对媒体表示，自己都会在原作的基础上，进行“新鲜的再加工”，将非摇滚歌曲“摇滚化”，所以这不能算是抄袭原作，而是改编。 “他（罗伯特）应该把歌词改改的，但有时候他歌词也不改，所以才惹来这么多麻烦。” 这就是吉米-佩吉对于抄袭指控的态度。 嗯，很强大。 不过无论这支乐队有多么任性，至少他们的作品，对摇滚音乐的意义重大。 哪怕是那些“抄来的”，也同样不例外。 不过这样一支由四位顶级大师组成的乐队，他们的作品，最大的问题就在于难度。 对于大多数普通乐队来说，他们的歌实在是太难了，只要有一个人的技术稍微差一点，就很难完成。 尤其是那些著名的代表作。 《royal.orleans》不算是乐队的代表作品，但难度同样也很高。 这首只有短短三分钟的歌，罗杰为它计划的录音时间长达十天，和《加州旅馆》、《ck.sabbath》这两首歌一样。 甚至还做好了超期的心理准备。 ………… 下午，罗杰陪着乐队录完《still.waiting》的伴奏部分，就将剩下的贝斯弹奏交给了格雷西，自己则带着伴奏的录音，去录制人声的部分。 这一张专辑，由于绝大多数歌没有提前录制demo，因此在录制人声的时候，能够听到的只有干净的伴奏，而没有所谓的“湿声”。 不过对于有经验的歌手来说，这一点并不会成为录制的阻碍。 据说有些大神级人物，甚至可以在连伴奏都没有的情况下清唱录音，不过这种境界罗杰自认是达不到的。 唱功原本就不是罗杰非常擅长的东西，尽管在坚持练习之下，一直处于进步之中，但进步的速度却不算快。 “所以我在等待，等待世人放下仇恨。但我却找不到可以依赖的理由，找不到可以相信的希望……” 虽然sum.41乐队融合了不少金属核的元素，但他们的歌却大多继承了朋克摇滚的一贯特点。 简单。 而这首算是sum.41乐队早期作品的《still.waiting》，更是非常的朋克。 至少从简单这一点来说，百分之百符合朋克摇滚的概念。 对大多数人来说，这首歌都不存在任何唱法上的困难。 如果有怎么也学不会唱它的，多半也是因为英语水平不合格，而不是唱功不足。 对罗杰来说，就更加不存在问题了。 录制的过程和《time.of.your.life》一样，只花去了一个多小时就轻松搞定。 不知道为什么，罗杰突然发现，无论是乐队，还是自己，似乎在录歌的时候表现得越来越轻松了。 若是放在半年之前，这一首歌不说用去个把礼拜，两到三天总是要的。 但事实上，无论是乐队，还是罗杰自己，在技术上或许有进步，但都微乎其微。 ——除了原本就是弱项的唱功，进步勉强可以用还不错来形容。 想来想去，罗杰也只得将这种情况归结为熟能生巧。 录得多了，自然也就能掌握相应的窍门。 犹豫了一会，罗杰没有继续录制《tattoo》，决定将这首歌的录制时间延后。 至少需要一段时间，调整好心态之后再去录它。 罗杰带着《time.of.your.life》和《still.waiting》的录音，找到了迭戈。 “搞定了两首歌，未来两三天之内，还能搞定接下来两首比较简单的。” 罗杰将存储着录音的移动硬盘交给迭戈，开口道：“再后面，录音的进度就会慢下来，大概会回到正常的水准。” “你可以直说【不要指望我们能提前完成录音，我们一定不会给后期制作留下足够时间的】。” 迭戈接过硬盘，和罗杰开了个玩笑，然后问道：“有什么需要我帮忙的吗？” “是这样的，我对专辑的封面有些想法。” 罗杰开口道：“我觉得我们最好不要沿用之前的模式。” 虽然现在讨论这个问题还有些为时尚早，不过这个时间罗杰没什么事做，提前和迭戈谈谈也没什么不好。 “具体说说？” 迭戈将硬盘插进电脑，点开播放键。 一心多用，是迭戈的天赋之一，可以同时做好几件事。 比如一边和罗杰谈专辑的封面，一边对录制好的歌曲质量进行判断，并构思出后期制作时的要点。 在之前的合作中，罗杰早就知道了这一点，也没有感觉到迭戈不礼貌或是什么。 “我觉得，我们的新专辑封面最好不要沿用过去的模式。” 罗杰开口道。 “过去的模式”，指的是从《你好，冰冷世界》一直到《希望》专辑一直所沿用的模式。 就是给乐队成员拍一整套不同风格、每一张都可以拿来做海报的照片，然后挑选一个最好的，放到专辑封面上。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然这确实很省事，也能突出“乐队”这件商品的卖点所在。 许多大牌乐队都喜欢这么干，每一张封面都是乐队成员的合照。 当然，不喜欢这么干的乐队实际上更多一些。 在罗杰看来，每张专辑的封面都是乐队合照？ 这tmd一点都不酷，一点都不摇滚。 略微组织了一下语言，罗杰继续说道：“正如你所知道的，这张专辑的风格非常的混搭，某种程度来说也就是散乱，我们能不能在封面上就突出这一点？” “能说得再具体一点吗？” 迭戈似乎有了什么灵感，但却捕捉不到。 “比如说设计一个特殊的构图之类的。” 罗杰讲得很笼统，然后摊开手，无奈道：“具体的还是让专业人士去做吧，我只是有这么一个想法，但是不知道该如何实现它。” “好，我会找人设计几个方案，我们看到具体的效果再讨论。” 迭戈点点头，拿出备忘录记下来。 无论是真心实意还是做样子，至少迭戈这个动作，很轻易地就给了罗杰一种感觉：我很重视你的意见。 这个时候，第二首歌也播放到了一半。 迭戈下意识地皱了皱眉，开口问道：“罗杰，你没有对歌曲的风格做统一性调整？” 虽然还没有做后期处理，只是初录完成的版本，但这首歌最终会是什么样子，已经体现得非常明显了。 尤其是歌曲的风格，这可不是后期能够解决的问题。 “正如你所知道的，这张专辑的风格就是混搭。” 罗杰明白迭戈的意思，解释道：“按照我们的想法，这张专辑不需要一致性的风格，它的风格就是散、乱、混搭。” “这样的话，风险会不会有些大了……” 合作过几次，迭戈很快就明白了罗杰的想法，但还是有些担心：“如果一张专辑的整体风格差异过大，市场未必能够接受。” “确实有风险。” 罗杰也承认这一点，但问题在于，专辑的制作周期很紧张，没有多余的时间让罗杰对这些歌进行大刀阔斧的改编工作。 而且，以这张专辑大部分单曲的质量而言，罗杰也不担心会卖不出去。 如《加州旅馆》、《it’s.my.life》这样的单曲而言，相信有不少歌迷就算只是为了一首歌，也愿意购买整张专辑。 罗杰大概描述了一下时间上的困难，然后说道：“这张专辑本来就是试水，试探市场对乐队转型的态度。如果失败的话，最坏的情况，我们也可以拆开来卖单曲。” 在罗杰的判断中，这张专辑本身或许会有风险，不，应该说这张专辑本身的风险确实很大。 但对于乐队来说，却是可以承受的。 哪怕这张专辑因为风格太过混搭而失败，但单曲的质量却是不用担心的。 如果遇到最坏的情况，将专辑中的几首优质单曲拿出来单独发行，就是补救措施的第一步。 当然，这只是无奈之下的最后选择，罗杰并不希望会有用到它的那一天。 “时间上不够，那确实没办法。” 迭戈虽然有些无奈，但还是接受了罗杰的这个理由。 考虑了一会，开口道：“罗杰，后面先录风格差异最大的几首，我要听过之后，考虑一下是否需要做出专辑失败的紧急预案。” “可以。” 虽然这和计划有些出入，不过罗杰思考片刻，还是答应了下来。 当然，最难的三首歌肯定还是要放在最后录的。 短短几分钟时间里，罗杰已经考虑好了，要从后面的歌里挑出哪些放到前边来录。 回到录音室，已经快要到下班时间了。 “你们录完了？” 罗杰听了几秒钟，就听出乐队正在排练的歌并不是计划中下午要录的那一首。 “半个小时前就录完了。” 安妮看到罗杰进来，停下了弹奏，问道：“有事吗？” “计划有变化，我们录歌的顺序改变一下。” 罗杰开口道：“今天先到此为止吧，回去好好休息，明天开始录时长最长的那首。” 第176章 朋克 旋死 以及pink.floyd年 这首歌同样是在直播节目中拿出来的歌。 事实上，乐队已经录完的，和接下来要录的两首，都是出自直播节目中写的歌。 已经录完的一首，主题是【不受家人祝福的爱情】，而即将要录的两首，分别是【成长】和【痛苦】。 前者是一首较为纯粹的朋克单曲，来自一个不算太出名的乐队，mxpx。 这支乐队成立很早，大约在90年代初期就存在，乐队最好的成绩是公告牌专辑榜的第一名，但仅仅只在榜单上呆了一周就下榜了。 ——他们那时将所有的打榜单曲同时进行打榜宣传，因此使得专辑的单周积分非常高，但却后继乏力。 乐队原本的名字叫做magnified.id，但在一次演出之前，张贴宣传海报的时候，鼓手尤里-鲁力将m.p.的点写得看起来像是个小写的x，因此乐队的名字也就变成了mxpx。 这支乐队在早期，是朋克摇滚中较为罕见的福音摇滚乐队，但在2015年，主唱迈克-埃雷拉宣布，自己不再是一个基督徒。 而事实上，这一征兆从更早的时候就已经有所体现了，在那之前的几年中，乐队就没有再出过歌颂上帝的歌。 回到歌曲本身。 mxpx的《sweet.sweet.thing》，是一首典型的流行朋克单曲，讲述的是一个男孩去女友家做客，却被对方家人所厌恶的故事。 这首歌同样符合朋克摇滚一贯的特点，非常的简单，也是乐队计划中最先录制的几首歌之一。 但根据迭戈的要求，在后面两首歌里，罗杰选出了两首相对有一些难度，复杂一些的单曲。 其中一首只是“稍稍有些难度”，avatar乐队的《let.it.burn》。 这首歌的主题是【痛苦（pain）】，主要的难度也不在于乐器或者唱功的要求上，而是乐队第一次尝试风格转变，多少会需要一些适应的时间。 avatar这个名字的音译是【阿凡达】，当然，他们和那部蓝皮肤外星人的电影没有任何关系，这个单词的意思是【化身】。 avatar是一支瑞典的旋死乐队，事实上，在罗马尼亚，也有一支名字相同，风格也相同，但却比他们成立早了八年的乐队。 旋死的全称是【旋律死亡金属】，是死亡金属的一个分支。 相较于传统的死亡金属，旋死更注重旋律，以大多数人的审美而言，旋死的旋律也要比死亡金属更加动听。 这支乐队成立于2001年，在商业上的最高成就，或许就是《queen.of.des》这首歌，成为了暴雪旗下《星际争霸》游戏中刀锋女王萨拉-凯瑞甘的角色曲。 在许多刀锋女王出场的cg中，都有这首歌的片段作为bgm。 至于具体的版权费……不详。 但是据小道消息，这个数字并不高，大约十万美元以内。 作为一支旋死乐队，avatar在商业上算不上十分成功，但却聚拢了一批相当死忠的粉丝。 虽然数目不多，也难以成为主流，但乐队能够一直存在，并且不断有新作品推出，就足以证明它的价值。 没有市场的乐队，早就要么转型，要么饿死了。 能够十几年如一日靠爱发电的，除了不缺钱的富二代，就只有更不缺钱的富一代。 很显然，avatar乐队中并没有这样的金主。 《let.it.burn》，就是avatar乐队传唱度最高的单曲之一，也是一首旋律非常出色的单曲。 根据旋死摇滚的一贯特点，当然少不了大段的吉他solo。 从某种程度上而言，《let.it.burn》比《加州旅馆》更适合凸显安妮的吉他音线。 当然，只是吉他音线，而不是吉他技术。 但在突出音线和突出技术这两者之中，安妮选择了《加州旅馆》。 其实如果换成罗杰，同样也会这么选。 更何况，《加州旅馆》的吉他solo也同样令歌迷印象深刻，并不是那种只有技术而没什么存在感的类型。 另外一首，就是整张专辑中，时长最长的一首歌。 主题是【成长】，足足六分五十秒。 平克-弗洛伊德乐队最伟大的专辑《月之暗面》中的单曲《time》。 《月之暗面》专辑的成就无需多言，1973年被称为“平克-弗洛伊德年”或者“《月之暗面》年”，就足以说明一切问题。 在《月之暗面》这张专辑中，《time》的地位不算高，某种程度上而言，甚至是会被人忽视掉的单曲。 但那是因为这张专辑的其它歌曲太过于伟大。 事实上，《time》的质量，绝对不逊色于《wish.you.were.here》。 《time》继承了平克-弗洛伊德一贯的喜好，或者说习惯。 超长的总时长，长达两分钟的前奏，柔和而舒缓的曲调，平凡中见真知的歌词，以及充满沧桑感的哀愁。 伴奏的部分难度并不高，以乐队的实力，要完成它或许需要一些时间，但却不会太久。 最难的依然是在人声的部分，以罗杰的阅历而言，想要完美地将这首歌中朴素的情感演绎得淋漓尽致，恐怕需要一段不短的时间。 先是草草地录制了一个简单的demo，罗杰就将贝斯的弹奏交给了格雷西，一头扎进录音室里，反复尝试着将自己代入歌曲的情感中去。 然而，尽管有着《wish.you.were.here》的经验，罗杰仍然遇到了困难。 感情不够。 哪怕是尝试了各种方法，也收效甚微。 一连三天过去，才只是有一点进展而已，但离录制完成还有很远的距离。 将自己关在房间里，思考了许久，罗杰决定先搞定前边几首歌的录制，再来对付《time》。 《let.it.burn》和《sweet.sweet.thing》加起来只用去了一周多一点的时间。 然后要录的是《tattoo》。 这首歌依然没什么难度，至少在唱功的要求上难度很低，按理来说一天，最多两天，也就够了。 但因为前世那段回忆的缘故，罗杰一直很难调整好状态，失误频频。 磕磕绊绊地录了五六天，才勉强调整好心态，完成了这首歌。 “我曾深爱过你，需要你的庇护。你依然是我为之奋斗的一切，你就像刺青一般，深深刻在我的心里。像刺青一般，一直伴随着我……” 听着耳机里传来的声音，尽管和前世那个单曲循环了无数次的版本不同，但罗杰依然沉浸在那段回忆里。 大学毕业那年，因为不同的前途，而选择了和她各奔东西。 尽管两人已经订婚，但最终依然没能走到一起。 没有谁对谁错，只是很正常的分手而已。 原因，仅仅只是因为她选择出国进修，而罗杰因为家境的原因，选择了在毕业后立刻工作。 从此就再无联系。 临别的时候，那个女孩没有说一句话，只是将这首歌下载到了罗杰的ipod。 从那以后，罗杰消沉了几个月，然后就变成了一个白天拼命工作、晚上流连夜店的浪子。 恍然之间，罗杰似乎明白了些什么。 打开《time》的伴奏带，随着悠长的前奏，罗杰的心情慢慢平静下来。 轻声开口：“为了打发无聊的一天，随意浪费那么多时间，漫无目的在家乡闲逛，空等别人来告诉你路在何方……” 虽然《time》所讲述的和爱情没有丝毫关系，但不知不觉之间，罗杰似乎真正理解了它想要表达的含义。 不仅仅只是从语言、歌词上理解，而是情感层面上的感同身受。 巧合的是，在重生之前不久，罗杰和她分开，刚刚好是十年。 “厌倦了躺在太阳底下，厌倦了躲在家中看雨。你还年轻，生活的路还很长，今天又无所事事了。突然有一天，你发现十年已经过去。没有人告诉你该何时起跑，你已错过了发令枪……” 截然不同的两种情感表达，在罗杰心里，却仿佛融为了一体。 这看上去很奇怪，又似乎是再正常不过的事情。 罗杰渐渐沉浸在歌曲之中，逐渐忘却了前世的那段回忆。 但发挥得却越来越出色，声音沙哑而低沉，但却像火山一样，隐藏着令人惊讶的力量。 隐而不发，却令人无法忽视。 只是一遍，就完美地达到了罗杰想要的效果。 甚至比预期的还要完美。 “太棒了！” 录音师的声音中有掩饰不住的惊讶，通过对讲机对罗杰说道：“克里斯蒂安，没想到你能做得这么出色！” “帮我把这几份录音转交给迭戈，我需要休息。” 罗杰没有接话，随口说了一句，就离开了录音室。 只录了一遍，就完成了原本计划至少一周的工作，罗杰却没有任何兴奋的感觉，反而觉得很累。 精神上的疲惫。 找来一名助理，说了一句自己要休息两天之后，罗杰直接开车回家。 “克里斯蒂安。” 艾琳见到罗杰回来，有些惊讶：“今天回来的这么早？” “有些累了，就回来休息。” 罗杰躺到沙发上，有些有气无力的样子。 艾琳乖巧地放下书，坐到罗杰身边。 眼前娇小的身影，像是穿越了时空，和某人重合在了一起。 除了五官差别很大以外，无论是性格还是身形，艾琳都像极了某个人，这也是罗杰同意让她留在身边的原因。 “陪我一会。” 罗杰抱住艾琳，声音中有一股难以言喻的情绪。 “嗯……” 艾琳小声嗯了一声，钻进罗杰怀里躺好。 罗杰什么都没有做，就这么静静抱着怀里的女孩，不知道在想什么。 回过神来的时候，天已经黑了。 低头看了一眼，艾琳瞪大着眼睛，抬头看着罗杰。 眼神和罗杰对上，就像一只受惊的小猫，连忙低下头。 这么别扭的姿势躺了一下午，不动还没什么，一活动起来，罗杰觉得整个身体像是要散架了一样。 挣扎着爬起身，稍微活动了一下，罗杰开口道：“起来吧，我们出去吃饭。” 虽然之前的某一个瞬间，艾琳让罗杰有一种心动的感觉。 但很快，那一丝心动就消失得无影无踪，仿佛从来没有出现过。 “怎么可能为了一棵树放弃整片森林。” 罗杰心里默默自言自语道：“过去的已经过去了。” 也不知道是因为心情不好，还是心情太好，罗杰带着艾琳找了一家著名的情侣餐厅。 虽然艾琳对纽约并不熟悉，但餐厅特殊的浪漫环境，却让这个聪明的女孩意识到了什么。 一整晚，女孩的小脸都是红扑扑的，看上去非常的可爱。 对艾琳的误会，罗杰压根没有解释的意思。 或者说，罗杰就是故意要让艾琳误会。 这样一来，在未来的几个月里，艾琳就会对罗杰更加地百依百顺。 “至少几个月才会玩腻吧？” 在温柔地哄着艾琳的时候，罗杰的心里是这样想的。 嗯，一如既往的……罗杰的风格。 或许是因为这顿烛光晚餐的“浪漫”，当天夜里，艾琳难得地主动了起来。 让罗杰好好地享受了一次全方位的“服务”，顺便又解锁了更多的姿势。 罗杰惊讶地发现，原来艾琳看似柔弱的娇小身躯下，竟然潜藏着如此惊人的战斗力。 罗杰被激发起强烈征服欲望的同时，悄然调整了心理预期。 “或许不止几个月也说不定……” 第177章 五首上榜 宅在家里，和艾琳过了几天没羞没臊的二人世界之后，罗杰终于恢复好了心情，重新回到工作当中。 由于项目进度快于预期，对于罗杰偷懒的行为，除了安妮表达了几句“问候”之外，倒也没有人提出不满。 在八月份到来之前，除了《ab》专辑的录音按部就班地进行之外，还发生了两件不大不小的事。 《希望》专辑在后期团队连续加班加点之下，还是没有赶上八月一日的发行日期，不过只是延迟了几天，在八月的第一个周末上市。 这张专辑的首轮打榜单曲，被定为《seasons.in.the.sun》。 华纳唱片认为，这首歌不太可能威胁到现在排在公告牌单曲榜第一位的《生命万岁》，但在首周就进入前十的问题不大。 ——《wish.you.were.here》在榜首的位置仅仅只待了三周就掉了下来。 而后华纳唱片立刻发力，将《生命万岁》作为第三轮打榜的单曲，推上了第一，并且停留到了现在。 对于公告牌榜单，很多人报以不屑的态度，认为只要肯花钱，哪怕是录上三分钟的驴叫声，都能用美元砸到第一位去。 事实上也正是如此，任何一份以传播度和销量为基准的榜单，都无法避免刷榜的情况。 不过，在各方的默契之下，刷榜的投入被严格限制，不会太过离谱。 没有人会花上几百万美元将一首不值钱的垃圾送上榜首，除非是歌手自己砸钱。 通常情况下，唱片公司会按照唱片的销量，拿出一定比例的资金来进行打榜宣传，这个比例并不固定，但通常会在个位数，并且大多数时候在百分之五以下。 再加上销量、电台自主播放、歌迷自发点播等方式获得的积分，公告牌或者其它榜单，大多数情况下都可以【相对】准确地体现唱片或者单曲的销售情况。 到了现在，在公告牌单曲榜上，darkness乐队一共有五首歌停留在上面。 《生命万岁》，排名第一。 《wish.you.were.here》，第四十二。 《basket.case》，排名第六十。 《we.will.rock.you》，第八十七。 以及《wee.to.the.ck.parade》的第九十三。 《basket.case》和《wish.you.were.here》虽然已经不是现在的主力打榜单曲，但多少还是有一些后续资金投入的，能够停留在榜单上并不让人意外。 但后两首歌，华纳唱片最近几周之内都没有做任何大规模的宣传，专项的打榜资金更是一毛钱都没有投入。 但在电台和歌迷的自发点播之下，再加上单曲和ep的销量，就勉强挤进了前百。 多少也算是意外的惊喜。 而在另外一个只收录摇滚歌曲的【北美现代摇滚榜】上，乐队已经发行的所有歌曲，除了四、五首质量稍差一些的以外，其余的全部在榜单上，数量达到了两位数。 除了北美之外，《we.will.rock.you》单曲和《怪胎》专辑的海外发行权也已经谈妥，就等着乐队的律师对合同进行审核，然后签字。 经过反复的谈判，华纳唱片最终确定以基础买断费用+销售目标达成奖金的方式，买断单曲和专辑的海外发行权。 发行权不涉及任何版权，只有为期三十年的实体唱片发行授权。 包括黑胶、红胶唱片、磁带、cd等一切实体唱片可以使用的格式和载体。 但不包含数字唱片的网络发行。 基础买断费用的部分，《we.will.rock.you》四百万美元，《怪胎》专辑八百五十万美元。 这笔钱在签署完合同之内，会在一年之内，分三次到账，这也符合支付大笔款项的习惯。 除此之外，在中欧、印度、中国香港、中国台湾、澳大利亚等规模较大的市场，一旦达成了该地区的销售目标，华纳唱片就必须为此向二十世纪娱乐和乐队支付一笔额外的费用。 销售目标根据该地区规定的“白金唱片单曲”标准，达到五倍既算完成，也就是五白金认证。 每个地区根据市场规模的不同，白金唱片的标准不同，这笔额外的奖励费用自然也有所差别。 不过如果在全部十个规模较大的海外市场都达成销售预期，华纳唱片将分别支付两百万和四百万美元的额外费用。 按照唱片合约的规定，无论是基础买断费，还是额外追加的费用，乐队都可以得到四分之一。 这个数字看上去并不多。 以《we.will.rock.you》单曲举例，仅仅只是北美前三个月的销售分成，乐队就拿到了一百多万美元。 而海外三十年发行权的总收入，乐队最低可以拿到一百万，最高一百五十万美元。 看起来很不合理。 但要知道一点，在这个年代，如果只计算英文歌曲，北美的市场，几乎占据了全球唱片市场的百分之六十以上。 而如果将范围缩小到摇滚音乐，这个比例还要更高一些。 北美、中欧、日本三个市场加起来，大约就能达到百分之九十五的销量。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而后两者加起来还不到北美的三分之一。 ——这里所指的是正版唱片的市场。 至于盗版，不能为乐队和唱片公司带来任何收益，市场再怎么大也等于没有。 按照这个比例来计算，乐队实际上获得的收入并不算少。 另一方面，由于监管难度等原因，若是以分成的方式从海外发行中获取收入，乐队实际拿到手的数字甚至可能远远低于买断。 毕竟，相较于监管体系完善的北美乐坛来说，在海外发行中可以做手脚的地方就太多了，即使是最专业的会计师，也很难从账目中找出什么问题来。 ………… 由于《希望》专辑的发行，乐队必须在媒体上露面。 哪怕为了《ab》专辑的录制，需要乐队参与的宣传活动已经尽可能地减少了，但也不能一次都不出面，光靠电台点播和报纸广告。 偶尔接受一下预先安排好的采访，还是十分有必要的。 永远都不在媒体上出现的明星，那还能叫明星吗？ 哪怕是摇滚明星，也同样不例外。 “话说，为什么我们的采访全部都是预先安排好的？” 从演播室出来，安妮纳闷地吐槽道：“我还一直以为我们已经是大明星了，但是上周我去泡吧的时候，竟然没有一个人认识我！” “你觉得我们该有什么待遇？” 理查森做了一个夸张的表情，说道：“出门就会被粉丝要签名？家门口的垃圾桶被狗仔们一遍遍地翻个底朝天？” “拜托，我们只是小明星。” 罗杰摇摇头，说道：“至少要达到加里他们那个层次，才会有狗仔偷拍我们。” “你可以说的委婉一点的。” 安妮翻了个白眼，问道：“为什么狗仔要翻我的垃圾桶？” “这帮家伙为了新闻，有什么做不出来的？” 理查森不知道从哪翻出一张报纸，指着上边的内容说道：“狗仔通过他家门口垃圾桶里避孕套的数量，推断出来这家伙一晚上能做几次。” 罗杰瞥了一眼，报纸上是一个好莱坞影星的照片，标题…… 总之很有八卦小报的风格就是了。 “……” 一向口无遮拦的安妮也变得无语起来，楞了好半天，才大声嚷嚷道：“我tmd是个女人！” “那更好了。” 理查森耸耸肩，说道：“如果狗仔在你家门口的垃圾桶里没有翻出避孕套，估计会写出更惊悚的标题。” “比如【知名女性吉他手未采取避孕措施，疑似正在备孕】之类的。” 罗杰毫不犹豫地补刀。 “呸！你们两个思想真脏！” 安妮下意识地就想要反击。 “抱歉，打扰一下。” 突然有个人从旁边冒出来，开口道：“三位，我是华纳唱片的亚当-艾迪，请问可以找个地方谈谈吗？” “华纳唱片？” 罗杰接过对方的名片，扫了一眼，疑惑道：“签约艺人服务部门？” 应该说是“管理”更加恰当，不过说成是“服务”，更容易被艺人们接受。 尽管实际上没有任何区别。 “是的。” 亚当-艾迪开口道：“三位有时间吗？楼下有一家咖啡厅，我想我们可以一起喝杯咖啡。” 罗杰三人交换了一下眼神，罗杰点点头，说道：“可以。” 来到咖啡厅坐下，罗杰开口问道：“艾迪先生，请问你找我们有什么事吗？” “大家的时间都很宝贵，我就不浪费时间了。” 亚当-艾迪开门见山地说道：“不知道三位对华纳唱片是否有兴趣？” 果然…… 罗杰露出一个了然的神色，反问道：“华纳打算挖角我们？” “是的。” 亚当-艾迪对罗杰做过很详细的调查，知道罗杰不喜欢绕弯子。 直接了当地说道：“公司很看好三位的未来，不知道你们有没有兴趣换一个更大的平台？” 亚当-艾迪在“未来”和“更大的平台”上加重了语气。 只是一句话，就说明了华纳唱片的态度，并且突出了自身的优势。 “我和西奥多合作的很愉快，暂时没有换经纪人的打算。” 罗杰故意答非所问道。 “我们只想拿下乐队的唱片合约。” 亚当-艾迪放下咖啡杯，说道：“你们不觉得，二十世纪娱乐的平台太小了，对你们的帮助不够吗？” 亚当-艾迪说的是事实。 二十世纪娱乐这样的小公司，无论是渠道还是自身能力，都有所不足。 在过去的许多事情上，都是依靠华纳唱片来解决的。 但这并不代表跳槽就是一个好的选择。 大公司内部，平台是够大，渠道和能力也更出色，但内部的竞争反而要更加激烈。 以乐队现有的资本，参合到这一级别的竞争中去，不是说不行，但却未必是好事。 “我们和二十世纪娱乐之间的合同还有四年。” 罗杰没有立刻给出答复，反而是问道：“华纳唱片有具体的计划吗？” 从看到对方名片的时候，罗杰就知道对方的目的是什么。 答应和他谈谈，也是为了看华纳唱片是否真的有诚意。 如果对方肯给乐队更出色的资源，也未必要死守着二十世纪娱乐不放。 但如果只是普通的挖角…… “据我所知，乐队的新专辑《ab》的风格很……特殊。” 亚当-艾伦犹豫了片刻，用出“特殊”这个形容词。 停顿了几秒钟，继续说道：“如果这张专辑失败，想必二十世纪娱乐对乐队的预期会降低，不用付出全额违约金就能买断合同……” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 安妮瞪大了眼睛，想要说什么，却被理查森给拉住了。 “一张失败的专辑并不能代表什么，只是必要的手段。” 似乎是怕乐队误会，亚当-艾伦加快语速，说道：“有华纳唱片的资源，只要下一张专辑延续之前的风格，大获成功并不是问题。” 一张专辑的失败，并不能算是世界末日，谁也无法保证能够永远成功下去。 大牌如披头士乐队，也曾出过歌迷完全不买账的专辑，那还是在披头士乐队如日中天的年代。 但以罗杰三人现在在摇滚乐坛的地位和名气而言，一次失败，就是可以承受的极限了。 亚当-艾伦的意思很明显。 故意让《ab》专辑失败，然后以较低的代价让二十世纪娱乐解除唱片合约。 然后乐队再依托华纳唱片这个平台，重新起飞。 这样做，承担风险的就全部是乐队。 即使挖角失败，华纳唱片也不会有任何损失。 比如说，如果二十世纪娱乐的高层没有华纳唱片想象的那么白痴，或者是白痴到了极点，无论如何也不肯降低买断合约的费用。 那个时候，华纳唱片可以拍拍屁股走人，而乐队怎么办？ 一张失败唱片的影响，对于华纳唱片这样的大平台来说可以轻易解决。 但换成是二十世纪娱乐这样的小公司，就需要费不小的力气了。 虽然说罗杰和乐队，对《ab》专辑做好了失败的心理预期，但认真去做，然后失败，和一开始就故意让它失败，完全是两回事。 紧急预案最好只是预案，永远不要有用到它的那一天。 “抱歉，艾迪先生。” 罗杰毫不犹豫地站起身，说道：“我们和二十世纪娱乐之间合作的很愉快，暂时没有换东家的想法。” 罗杰不再理会亚当-艾迪，掏出一张美元放在桌上，朝安妮和理查森招呼一声：“我们走。” 第178章 第178 这是乐坛，不是好莱坞 “回去跟你们的经纪人说一下这事。” 返回二十世纪娱乐的路上，罗杰对两名队友开口道。 安妮倒还罢了，理查森的经纪人丹尼尔，和西奥多一样都是二十世纪娱乐的合伙人。 如果决定跳槽也就算了，既然不打算跳槽，这种事是必须知会一声的。 最重要的是，这张专辑的发行方依然是华纳，为了确保对方不会故意在专辑上拖后腿，必须要由二十世纪娱乐出面。 本来就是一张风险极大的专辑，如果再有一个故意拖后腿的猪队友，失败的可能性几乎是无限大。 “这家伙，把我们的心血当什么了。” 安妮从上了车就一直在发泄怒气，到现在还没有平静下来。 “《ab》专辑的风险确实很大。” 罗杰一边开着车，一边说道：“我跟迭戈谈过，他已经在做万一专辑失败的紧急预案了。” “风险很大？” 安妮不忿地说道：“以这张专辑的歌曲质量，哪有什么风险？” “风格散乱就是最大的风险。” 理查森突然插话道：“不是把十几首出色的单曲放在一起，就是一张优秀的专辑的。” “……” 安妮思考了一会，不得不承认，确实是这样。 然后女孩立刻反应过来，开口道：“那我们为什么搞这么一张专辑？” 很显然…… 在之前几次乐队内部讨论的时候，安妮并没有带上自己的脑子。 至少没有带上负责储存记忆的那部分。 “我们之前讨论的时候你都在灵魂出窍吗？” 罗杰忍不住揉了揉脑袋，说道：“瑞克，你告诉她我们之前讨论的结果。” “第一，我们没有足够多的时间为新专辑做准备。” 理查森解释道：“第二，我们需要一张专辑来试探歌迷对乐队转型持有什么样的态度。” “这张专辑在盈利上的问题不大，至少不会亏本。唯一的风险在口碑上，风格割裂的唱片，可能导致歌迷无法接受。” 虽然承担资金风险的是二十世纪娱乐，但乐队也必然要考虑这些问题。 几十万美元的制作费用，再加上发行、宣传成本，如果采取相对保守的发行策略，总成本大约会在两百万美元左右。 也就是说，扣除各种分成之后，大约卖出五十万张唱片就能够回本。 乐队现在又不是彻头彻尾的新人，五十万张的销量，根本不能称之为目标。 唯一的风险，还是在专辑的口碑上。 这种风格严重割裂的专辑，在过去从未出现过，谁也不清楚歌迷们是否能够接受。 即便是最坏的情况发生，事实上罗杰也不是非常的在乎。 罗杰继续开口道：“最坏的情况，歌迷无法接受乐队转型，那我们就继续回去做朋克。如果歌迷的反馈还算可以，那么我们就可以尝试更多的摇滚风格。” “但是不会再有这么混搭的专辑出现。” 理查森补充道：“比如说一张朋克专辑，一张重金属专辑这样，而不是两种混在一起。” ………… 在罗杰几人分别和自己的经纪人谈过之后，二十世纪娱乐很快就向华纳唱片表达了抗议。 不过几方之间的合作依然在继续，并没有受到任何的影响。 这本就是商业领域的常态。 既是你死我活的竞争对手，又是密切合作的商业伙伴。 所有人都没有立场，唯一的立场只是利益，仅此而已。 乐队很快又回到闭关录歌的状态之中，不过因为难度较低的歌都已经录完，进度一下子就慢了下来。 新的三首歌刚好用去了三周。 其中一首，是罗杰在专辑中留下的两首“陷阱”单曲之一，八十年代著名的摇滚女歌手琼-杰特的代表作。 《i.hate.myself.for.loving.you》。 在八十年代之前，摇滚一向是男人的游戏。 琼-杰特当然不是第一个玩摇滚的女性，但却是最早一批让摇滚女歌手成为舞台主角的人之一。 也是第一位同时兼顾硬摇滚和朋克摇滚两种风格的歌手。 尽管她最出名的两首歌都是硬摇滚，而朋克摇滚的作品都没什么名气，市场价值也一般。 这首歌和《希望》专辑中的《seasons.in.the.sun》一样，是一首典型的词曲版权价值高于歌曲版权的歌。 也就是说，它更适合卖翻唱版权，而不是用作其它类型的授权。 这首歌被翻唱的次数虽然没有《seasons.in.the.sun》那么惊人，但也被翻译成了数种语言，被许多国家和地区的歌手、乐队翻唱过。 比如有一个知名的粤语版本，刘德华的《我恨我痴心》。 据说仅仅只是这一次翻唱的版权授权费用，就达到了几十万美元之多。 另一首，则是在乐队的版权库里躺了大半年之久，原本打算在明年才会拿出来唱的歌。 邦-乔维乐队的代表作，《it’s.my.life》。 这首歌的意义无需多说，它的价值不仅仅只局限于摇滚。 在新世纪之后的那十几年里，所有的摇滚音乐中，它的传唱度是毫无疑问的第一。 哪怕不听摇滚、不懂英语的人，也会跟着节拍，吼上几句：it’s.my.life。 邦-乔维，也是为数不多的，在九十年代之后依然能够撑起硬摇滚大旗的顶级乐队。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 和《加州旅馆》一样，这首歌是乐队必然要在第一轮版权选择的两首歌中拿走的。 最后一首，则是nirvana乐队的《something.in.the.way》。 这首歌继承了nirvana乐队的一贯风格，在乐器的演奏上没有太大的难度，甚至可以说是非常的简单。 但是在唱的部分，却有很高的要求，才能完美地表达出歌里的情感。 仅仅只是这一首歌的人声，就用去了罗杰近两周的时间才完成。 当只剩下难度最高的三首歌时，时间已经来到了九月。 留给乐队的时间，刚刚好还剩下一个月，不多不少。 “我们还有一个月，最多五周的时间。” 罗杰开口道：“《加州旅馆》至少需要两周，另外两首歌我们要加快进度。” “《royal.orleans》的伴奏已经完成了一半，剩下的再有三到五天就可以搞定。” 这首歌最难的部分就是鼓，理查森最有发言权：“《ck.sabbath》的话……安妮？” 这首充满邪恶味道、大量使用减五度三全音的重金属摇滚，最困难的地方就在吉他上。 “伴奏部分一周绝对够用。” 安妮看向罗杰，开口道：“剩下的就看你了。” 这几首歌的人声部分都不难，但也简单不到哪去，多长时间能录好，罗杰自己也说不准。 “这样吧，我先用粗录的demo去录人声，如果时间来得及，就和你们一起录《ck.sabbath》。” 罗杰犹豫了一会，开口道：“如果时间来不及，贝斯就交给格雷西来弹。” 《royal.orleans》的贝斯是罗杰自己弹的，已经录完了。 现在就只差最难的鼓，让格雷西陪着录歌一点问题都没有。 不过《ck.sabbath》这首歌，罗杰原本的打算，是自己来弹贝斯。 虽然这首歌的贝斯难度也不高，但也不是那种简单的蹦蹦蹦蹦。 格雷西的水平和罗杰比起来，毕竟还是有一点差距的。 要达到录制的要求肯定是足够，效果也不会差到哪去，但效率上就不好说了。 罗杰十遍以内能搞定的录音，格雷西起码要录上三四十遍。 不过罗杰毕竟还要分心人声的录音，如果在那边卡住了进度，反而是让格雷西来录伴奏更快一些。 “克里斯蒂安先生。” 罗杰正打算离开，玛格丽特快步赶了上来，压低声音问道：“根据合同，第二笔账期还有不到一个月结算，需要提前催一下吗？” 玛格丽特说的，是《we.will.rock.you》第二笔款项，和《怪胎》专辑第一笔款项的分账。 按照合同，这两笔款项都是在九月到十月之间结算。 “提前半个月去催吧，没必要太早。” 罗杰考虑了一会，问道：“最近的日程上，还有其它安排吗？” “乐队在下一周需要集体出席先导单曲的发布会。” 玛格丽特低头看了一下手中的计划表，继续说道：“您个人授权给【闪现】乐队的歌也快到分账的时间了。” “那笔钱让西奥多去催就行了，你转告他一下。” 只是很低比例的分成，罗杰连专门的会计师都没有聘请。 这点小钱，也不值得太过麻烦，让西奥多有空的时候去催促一下就够了。 反正这笔钱里有西奥多的佣金分成，在金钱面前，经纪人永远都是工作最积极的职业之一。 “还有一件事。” 玛格丽特拿出一封信，说道：“音乐人协会第二次向您发出邀请，希望您能成为工会成员。” 在《怪胎》专辑之后，罗杰就满足了加入工会的最低要求。 不过考虑到工会的收费，罗杰并没有向音乐人协会、作曲家协会和作词家协会发出入会申请。 如果仅仅只是几千美元的入会费和年费倒还罢了，但每一个工会备案项目，都需要长期按百分比缴纳一定的收入分成。 虽然工会的力量很强大，但罗杰并不认为工会的服务值这个价。 百分之一点五到百分之三的分成？ 这都赶得上律师的收费标准了。 而工会所能为乐坛从业者提供的帮助，远远比不上一个精通娱乐法的律师。 三大音乐工会对这个行业的约束力确实存在，而且影响力还不小。 但以罗杰的身份和地位而言，工会能够给罗杰带来的好处，罗杰自己就能拿到，根本不需要通过工会。 仅仅从收费和服务的价值来考虑，乐坛的工会，远远不如好莱坞的工会有用。 事实上也正是如此，好莱坞的从业者，几乎每一个人都会加入相应的工会。 但在乐坛…… 想要加入工会的达不到门槛，而达到门槛的大部分人都不愿意付这笔钱。 罗杰同样也不愿意。 事实上，很多大牌的歌手和乐队，都不是工会的成员。 这是乐坛，又不是好莱坞。 第179章 千万美元 “帮我找个借口推掉。” 罗杰没有去接那封信，开口道：“以后再有工会的邀请，不用告诉我，直接婉拒就可以了。” 工会不可能为了罗杰而改变自己的规则，罗杰也不肯为了毫无用处的名头而付出额外的利益。 不加入工会，井水不犯河水，是最好的，也是唯一的选择。 ………… 二十多天之后，乐队提前完成了最后三首歌的录制。 难得的提前完成任务，无论对谁来说，都算是一个好消息。 “要不要追加一首歌？” 理查森问道：“现在我们有足够的时间，加一首突出贝斯的单曲进去。” “五十多分钟的专辑会不会太长了？” 罗杰有些犹豫，开口道：“而且还要和公司扯皮，又是一堆麻烦事。” “先录了再说，时间还不一定赶得及呢。” 安妮提议道：“版权库里不是有一首合适的吗？” 罗杰当然知道安妮说的是哪一首。 muse乐队的《hysteria》。 这支乐队最有趣的地方在于，整支乐队所有人都沉迷外星人、52区等各种乱七八糟的阴谋论，在很多歌曲里也体现出了这一点。 贝斯手克里斯并非muse乐队的核心，但在这一首歌里却是例外。 快而稳、音色独特的贝斯音线，几乎是这首歌的精髓所在。 也是大多数贝斯手必练的曲目之一。 不过，如果加上这首歌，专辑原本就十分散乱的风格，就又变得更加割裂了。 嗯，这是一首融合了前卫摇滚和一定重金属元素的摇滚单曲。 和muse乐队的风格一样。 “管他呢，录了再说。” 罗杰在安妮的怂恿下，很快就决定不去考虑其它的问题。 先录了再说。 至于用不用，那是以后的事。 …… 几天之后，当罗杰带着《hysteria》的录音找上门的时候，迎接罗杰的是迭戈一脸便秘的表情。 事实上，迭戈早就知道罗杰几人在录歌，只以为他们是录着玩或者有什么别的想法。 录音师都是迭戈团队里的人，这一点压根不可能瞒得过去。 不过迭戈却没有想到，乐队竟然想要在专辑里临时加入新歌。 “我们认为，延续之前的传统，在专辑里加入一首突出贝斯音线的歌会对乐队有好处。” 罗杰解释了一下乐队的想法，然后开口道：“我们觉得，这件事最好由你和公司沟通。” “接近四分钟的歌？” 迭戈看了一下时长，才点开音频文件，边听边说道：“罗杰，52分钟的总时长，这都够两张专辑了！” “大不了卖贵点嘛，歌迷又不会亏。” 罗杰依然拿出了以前那套说辞，笑着说道：“这首歌的版权乐队可以只要一半。” 版权，才是最大的武器。 将这一杀手锏拿出来，加上歌曲本身足够出色，二十世纪娱乐的高层，同意乐队这一提议的可能性很大。 “歌曲本身确实足够出色。” 迭戈听了一会，给出了评价。 然后思考了片刻，开口道：“专辑的风格已经够混乱的了，再加上一首完全不同的单曲也没什么，主要问题还是在时长上。” “要不然就分两张专辑来发？” 罗杰考虑了一会，给出一个提议：“每张专辑二十多分钟，这个时长稍微短了一点，但也在歌迷可以接受的范围之内。《怪胎》专辑差不多就是这个长度。” “罗杰，你要知道一件事。” 迭戈犹豫了一下，还是决定直说：“万一专辑失败的话……一张失败的专辑，和两张失败的专辑是完全不同的。” 哪怕本质上是一张专辑拆成两张来卖，在很多人眼里，这也是两张完全不同的专辑。 正如迭戈所说，一张专辑的失败，和连续两张专辑的失败，是完全不同的两回事。 前者，乐队可以承受。 而后者，对乐队来说就是很致命的打击了。 其实这和迭戈没什么关系，但能够直截了当地说出来，却让罗杰不得不记住这个人情。 “那你有什么想法吗？” 罗杰也意识到了这一点，开口问道：“五十多分钟确实太长了，但是我们又不太愿意放弃这首歌。” “《加州旅馆》和《time》，这两首最长的歌单独发行单曲，专辑的总时长可以控制在四十分钟以内。” 迭戈很快就有了想法，开口道：“这两首歌的质量都很出色，发行单曲绝对不存在失败的可能。但是如果失去了这两首歌，专辑的风险会有所增加。” 对于歌曲的质量，不同的人有不同的看法。 但相信在绝大多数人的观点里，十三首歌中，《time》都可以排进前五。 而《加州旅馆》绝对在前三。 失去这两首歌，整张专辑的整体质量实际上是有所下降的。 再加上本身风格的割裂性，失败的风险自然会有所提升。 不过，在罗杰看来，这张专辑失败的风险并不算大，哪怕失去最出色的几首歌之二，也同样如此。 没有了《加州旅馆》，还有《it’s.my.life》。 没有了《time》，还有《royal.orleans》、《ck.sabbath》等等。 对于罗杰的乐队来说，好歌永远是不缺的。 “我需要和队友商量一下。” 尽管已经有了决定，但罗杰并没有立刻做出答复。 沉默了片刻，开口道：“和公司沟通的事就摆脱你了，我和瑞克他们商量完，会第一时间给你准确的答复。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “明天开个会把。” 迭戈想了一会，说道：“我今天先和公司沟通一下，明天的会议上可能需要你们进行答疑。” “行，那就这么定了。” 罗杰点点头，答应了下来。 ………… 两天之后，《ab》项目做出了修改，乐队、二十世纪娱乐以及华纳唱片三方之间，签署了一份补充协议。 其中最重要的条款有两项。 《加州旅馆》、《time》两首歌作为单曲单独发行。 而《hysteria》则加入《ab》专辑，与其它十首歌一起发行。 新加入的《hysteria》版权划分也在协议中做了补充，乐队能够拿到百分之四十的歌曲版权和全部的词曲版权。 词曲版权也是任何一个乐队必须保留在手中的，像披头士那样被坑走歌曲版权时候手一抖把词曲版权也送出去，然后被敲诈了几十年的情况…… 只能说保罗和约翰的头脑全部给了音乐，在其它方面的智商为负数。 由于乐队提前完成了录音，使得后期的时间更加充裕。 临时增加了一首歌，并不会影响到专辑发行的进度。 由于11月1日是西方传统的万圣节，专辑将在十月的最后一个周末发行。 ——虽然万圣节并不是法定的假日，但很少有人愿意在节日里去购买唱片，哪怕只是孩子们的节日。 签署完补充协议之后，华纳唱片的代表开口道：“罗杰，理查森，安妮，你们需要做好准备，随时投入到宣传计划当中。” 没有了其它工作的干扰，乐队理所当然地需要参与到宣传之中去。 要达到同样的宣传效果，有乐队成员参与，肯定是更加省钱的。 “宣传开始是从发行前两周吧？也就是说我们还有两周多一点的假期。” 罗杰开口道：“乐队忙了这么久，必须要有一个假期，好好休息一下，否则难以确保工作的质量。” “10月18日，周一开始工作。” 二十世纪娱乐的加西亚-莱斯特顿开口道：“在那之前，你们可以做你们想做的任何事情。” 至于没说出来的警告，那种话交给经纪人去叮嘱就行了。 在这种相对正式的场合，有些话，不是必要的情况下，最好还是不要摆到台面上来说。 “在度假之前，我们的钱是不是该到账了？” 罗杰看了一眼身旁的两名队友，开口道：“没有钱，我们哪都去不了。” 没钱当然是假的，虽然个人账户上的钱确实不多了，但乐队名下的公司账户上，还躺着一笔资金。 别说一个假期了，就是环球旅行…… 呃，这个还真不够。 “24小时之内，《we.will.rock.you》的第二笔分成就会到账。” 华纳唱片的代表开口道：“《怪胎》专辑的首笔分成要晚一些，但是重新开工之前肯定也会到账。” 会计师审核在几天之前就开始进行了，要完成之后才会分钱。 几天的时间，乐队还是等的起的。 罗杰也了解过大致的情况，这一次分成的收入，要远远高过上次。 虽然乐队目前的定位依旧只是三线，但是在收入上，已经朝着二线明星看齐了。 而且是二线明星中最有钱的那一批。 单单只是《we.will.rock.you》单曲的销售分成，大约就能达到上次的两倍左右，也就是大约三百万美元。 而《怪胎》专辑的分成更多，大约有七百到八百万之间。 这当然不是因为《怪胎》专辑卖得比《we.will.rock.you》好了几倍，而是因为专辑的定价远远超过单曲。 就批发售价而言，《怪胎》专辑单价是12美元，而《we.will.rock.you》只有2美元，相差了六倍。 除此之外，还要再加上先导单曲和先导ep的收入，虽然这部分收入相比起完整专辑来说不算多，但也不是一个小数目。 总入账大约在千万美元级别，即使扣去杂七杂八的佣金和税款，落到乐队手中的钱也会在六七百万美元的样子。 这也让罗杰更加确信，小公司才是更适合现在的乐队的情况。 如果换成华纳唱片这样的大公司，怎么可能给乐队分这么多？ 能给个百分之十，就已经算是非常给面子了。 版权更是想都不要想，完全没得谈。 当然，随着乐队地位的不断提升，二十世纪娱乐肯定会渐渐跟不上乐队的脚步，逐渐成为拖累。 但就目前而言，这样的小公司，反而会给乐队更好的环境和收入。 除此之外，还有在华纳唱片这样的大厂牌不可能得到的东西。 自由度。 第180章 迈阿密的黄金海滩 十月的纽约，气温已经开始下降。 简单地商量了一下之后，罗杰三人决定一起去南部度假。 “阳光、沙滩、美女、比基尼。” 这是安妮的要求。 “不去墨西哥，我担心那里的治安。” 这是理查森的要求。 ——虽然胖子很喜欢墨西哥的某些“特产”，但对那里的治安环境非常担忧。 于是一行人来到了佛罗里达州的迈阿密。 除了东方的夏威夷，这里已经算是这个国家最南端。 艾琳要上课，理查森的妻子要留在家带孩子，米娅打算回洛杉矶陪陪家人。 三人都没有带家属。 也没有带“日用品”。 ………… 佛罗里达州是北美著名的度假胜地，珊瑚岛礁，棕榈海滩，大湿地等等，都是这里的著名景区。 不过罗杰三人对于湿地探险之类的活动毫无兴趣，只打算在迈阿密的海滩边上好好休息几天。 严格来讲，迈阿密距离赤道线还很远，算是亚热带气候。 不过十月份的天气依旧是让人感到非常舒适，至少比纽约要暖和多了。 ——虽然纽约也算不上冷，但摄氏十几度和二十几度的气温，给人的感觉是完全不一样的。 比斯坎湾西边的白色海滩上，罗杰带着墨镜，躺在太阳伞下边，身旁放着塞满冰块的啤酒箱。 “不去海里游一圈吗？” 胖子不知道什么时候回来，打开一瓶啤酒，一口气喝下大半瓶，开口道：“我们来这里两天了，你除了睡觉还是睡觉。” “我已经两个多月没有好好休息过了。” 罗杰摘下墨镜，看了一眼远处的人群，开口道：“而且昨天晚上安妮那个家伙拉着我疯到两点多，一大早又被你吵起来，现在我的睡眠严重不足！” “安妮来了。” 理查森没有接罗杰的话，指向侧方。 罗杰抬头看过去，安妮穿着一身比基尼朝两人走来。 如果不去考虑这个女孩特殊的取向，以及让人头痛的性格，单看外表的话，无论如何也能归入到美女的行列中去。 原本看起来一片坦途的飞机场，换上泳装以后才发现，还挺有料的。 “哇哦，以前怎么没发现安妮这么漂亮。” 罗杰下意识地坐直了身体。 “大概因为你从来没有把她当女孩看待。” 理查森一口气喝光剩下的半瓶啤酒。 “嗨，男孩们。” 安妮朝两人打了个招呼，在两人对面坐下，问道：“你们俩的表情是怎么回事？” “没什么。” 罗杰当然不会说自己被安妮给惊艳到了，丢过去一罐啤酒，问道：“我们今天要做什么？就在沙滩睡一整天？” “不如勾几个女孩过来？” 安妮刚刚和米娅分开，马上就恢复了本性，提议道：“度假怎么可以没有美女？我可不想一整个假期都没有性生活。” “……” 罗杰差点把嘴里的啤酒喷出来，憋了好一会，才开口道：“我怎么感觉你比我还花心？” “我可不是瑞克这样的性冷淡，没有女孩陪着，我会疯掉的。” 安妮歪着脑袋，看向沙滩上的游客，找了半天，指着远处的人群，说道：“那边有几个女孩，不如我们一起去搞定她们？” “不要算上我。” 理查森很没义气地卖掉了罗杰，站起身，开口道：“我去海里游一圈，一会见。” “我也没兴趣。” 罗杰重新带回墨镜，躺下去，开口道：“我再睡一会，中午吃饭的时候再叫醒我。” “不准睡！起来！” 安妮似乎觉得自己被无视了，用力拽着罗杰的胳膊，把罗杰从沙滩上拉起来。 “干嘛？” 罗杰一脸痛苦地表情，感觉自己迟早会被安妮给折腾地疯掉。 “陪我去泡妞！” 安妮装出一副可怜巴巴的样子，说道：“我可不想今晚又一个人睡。” “你可以叫瑞克陪你睡。” 罗杰打了个哈欠，说道：“我现在真的很困，让我再睡一会，求你了。” 离开纽约之前，罗杰和艾琳疯狂缠绵到天亮。 只睡了两三个小时，就起来赶飞机，到了迈阿密，又被安妮拉着逛了一天。 晚上还被拉去参加海滩上的篝火晚会，足足折腾到两点多才回酒店睡下。 早上一大早，又被理查森拖着来到沙滩。 两天下来，罗杰加起来都没有睡够八个小时，眼睛都快要睁不开了。 这哪是度假？简直是在受罪。 于是罗杰毫不犹豫地闭上眼睛，开始睡觉。 “混蛋！” 安妮用力在罗杰身上砸了一拳，却只是让罗杰翻了个身，一点多余的反应都欠奉。 ………… 一觉睡醒，罗杰感觉精神似乎好多了。 还未睁开眼，就感觉身边传来一阵叽叽喳喳的声音，好像有几百只鸭子在叫。 “？？？” 抬起头看了一眼，罗杰有些傻眼。 安妮这个家伙，不知道从哪拐骗了五六个女孩过来。 一会调戏一下这个，一会跑那个身上摸一把。 简直…… “简直像是个人生赢家！” 罗杰看着身旁的莺莺燕燕，竟然感觉到了一种名为“嫉妒”的情绪。 “这头懒猪终于醒了。” 眼尖的安妮第一个发现罗杰醒来，抓住一把沙子砸到罗杰身上，叫道：“别装睡了，快来认识一下新朋友。” “几点了？” 罗杰坐起来，四下看了看，问道：“瑞克还没回来吗？” “应该快回来了吧，都快到午饭时间了。” 安妮随口回了一句，然后拉着身旁的女孩说道：“这个一直在睡懒觉的家伙是罗杰，我们的boss。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在别人看不到的角度，安妮隐蔽地朝罗杰眨了眨眼。 似乎是在说：这是我专门留给你的。 “嗨，你好。” 女孩朝罗杰打了个招呼，开口道：“弗洛伦丝-莱斯利，你可以叫我菲妮。” 金发、精致的五官、水准线以上的身材，标准的美式甜妞。 不过菲妮的容貌，却让罗杰觉得有些眼熟。 肯定不是认识的人，这一点罗杰可以百分之百确定。 “罗杰-克里斯蒂安，叫我罗杰就好。” 犹豫了片刻，罗杰开口问道：“菲妮，我是不是在哪见过你？” “去年万圣节上映的恐怖片《死亡列车》，我在里边演了一个小角色。” 菲妮不着痕迹地炫耀了一下自己的履历，然后说道：“或许是因为你看过电影，或者宣传广告吧。” 想了想，也许是看到过广告的原因。 罗杰对电影的兴趣一般，大多数情况下只喜欢看暑期档爆米花，对恐怖片的兴趣不大。 尤其是美式的血浆恐怖片，对有着东方灵魂的罗杰来说，既不娱乐也不吓人，一点意思都没有。 不过却没有傻到在这个时候说出来。 “也许吧。” 罗杰点点头，说道：“没想到你还是个好莱坞的明星。” “只是一个小演员，去年进入好莱坞到现在，只参与过两部电影和一部电视剧的拍摄，还都是配角。” 菲妮摇摇头，说道：“比你们在音乐上的成就差远了。” 看来在之前的聊天中，安妮已经对对方说了些什么。 “你的同伴们呢？” 罗杰好奇地问道：“她们也都是好莱坞的演员？” 虽然说没有其它熟悉的面孔，不过好莱坞那么多演员，如果不是在大制作中露面过，没有印象也是很正常的事情。 更何况，拍摄电影的时候都是带妆上镜，和平时的差别本来就很大。 事实上，菲妮能够让罗杰感到眼熟，在罗杰看来，已经是一件不可思议的事情了。 “不，她们都是我的朋友。” 菲娜犹豫了几秒钟，开口道：“我们的剧组最近在迈阿密取景，她们是来探班的，导演给我放了两天假。” 想来也是。 娱乐圈之内，女性明星之间的竞争程度…… 几乎不太可能有真正的朋友，除非地位相差极大。 而真正到了咖位差不多的时候，哪怕再好的朋友，都会变成你死我活的竞争对手。 这一点，无论乐坛还是好莱坞，都是相通的。 举个栗子。 乐坛的麦当娜-西柯尼和惠妮特-休斯顿，好莱坞的妮可-基德曼和娜奥米-沃茨，都是塑料花姐妹一秒翻脸的典型。 “哦？又有新作品了？” 罗杰眼角的余光扫过另外几名被安妮吸引住注意力的女孩们，装出一副好奇的样子，问道：“能知道是什么样的电影吗？” 罗杰对电影没有兴趣，但对眼前这个女孩，却是有不小的兴趣。 “一部爱情片，名字还没确定，现在只有一个代号，我在电影中出演女二号。” 菲娜想了想，说道：“大致是讲述几对情侣在经历一系列事情之后，找回真爱的故事，大概会在明年春季上映。” 在北美的电影市场中，春季是传统的淡季，这个时间上映的大多都是小制作。 从这个上映时间上，也能够看出菲娜参与的影片投入不会太高。 小制作中的配角，非常符合一个未成名的小演员的待遇。 不过要真是什么大明星，罗杰也很难和对方搭得上话。 就是要小演员才好。 容易上手，还有身份加成的魅力。 第181章 美国梦都是骗人的 两人才聊了一会，理查森就带着一身海水和沙子回来了，还远远地观察了好一会，才确定自己没找错地方。 “不知道是否有幸，请几位女士一起吃个饭？” 正好临近中午，罗杰适时地提出邀请。 菲妮看上去似乎有些犹豫，不过在几名同伴的撺掇下，很快就点头答应了下来。 安妮找了个机会，拉着罗杰和理查森，小声道：“我两个，你们一人一个，谁都不许抢。” ——算上菲妮，她们一行一共四个女孩。 “为什么你多一个？” 理查森纳闷地问道。 “就凭人是我骗……找来的。” 安妮振振有词地说道。 ——在乐队里，论泡妞的能力，车技最稳的是安妮，其次才是罗杰。 这个女孩，甚至能将大多数取向正常的女孩掰弯。 认识这么久，罗杰还没有见安妮失手过，每一次都能搞定目标，而且看上去一点都不费力。 至于理查森……这家伙只会两招，要么靠摇滚明星的身份去勾搭几个果儿，要么就干脆用钱砸，也就是女票。 前者还经常失败，用安妮的话来说，简直是乐队的耻辱。 午餐没什么好说的。 在社交学中，有一个很有趣的理论。 当你刚刚认识一个人，在一个地方谈上几个小时，你们还会觉得很陌生。 但如果在刚认识的地方聊一会，再换个地方继续聊一会，马上就会变得熟悉起来。 哪怕两个地方相处的时间加起来也只有半个小时。 而且更换相处场合的次数越多，效果也就越好。 ——这种方法最常被用于泡妞当中，至少对罗杰来说是如此。 用科学的方法泡妞，效果杠杠滴。 经过沙滩和午餐的相处，一行人很快就变得熟稔起来，甚至偶尔还能开个大尺度的玩笑。 下午，七个人顺理成章地结伴，继续一起找地方玩。 在安妮的提议下，一行人租了几辆摩托艇，准备来一场水上飙车。 “我不会骑摩托艇……” 菲妮犹豫着不敢坐上去。 其它几个女孩也一样，都没接触过这玩意。 实际上罗杰也是第一次碰摩托艇，不过这东西驾驶起来很简单，比摩托车还简单，罗杰根本不担心出什么事。 “没事，我们带你们。” 罗杰坐到驾驶位上，朝菲妮伸出手，说道：“你不会怕我把你丢到海里去吧？” “谁怕谁啊！” 菲妮甩给罗杰一个白眼，坐到了罗杰身后。 罗杰三人一人带上了一个女孩，还有一个则胆大一些，表示要自己骑。 “我们绕过那几个岛，然后回到这里，谁速度最慢，下一轮就要请客！” 安妮指着远处的几座小岛，大声喊了一句，直接发动引擎，第一个冲了出去。 “你这是作弊！” 罗杰大叫一声，连忙发动起引擎，跟了上去。 这种小型的竞速摩托艇，虽然个头小，但动力十足。 开动起来的瞬间，菲妮被吓了一跳，差点以为自己要被甩飞出去，连忙下意识地抱住罗杰。 背后传来的触感，感到一阵心猿意马，不过迎面而来的海风，让罗杰根本没办法开口说话。 草草地结束掉比赛，丝毫不出意外，罗杰并没有获胜。 不过也不是排在最后。 菲妮的同伴虽然没有载人，但因为不敢开太快的缘故，落在了最后。 菲妮的几个同伴都是学生，没什么钱，罗杰几人当然也不可能狠宰这个女孩，只是让她请众人吃冰淇淋，就算揭过了这个赌约。 罗杰注意到一个细节，在安妮提出让女孩请客吃冰淇淋的时候，菲妮明显松了一口气。 这并不奇怪，好莱坞女星的收入，可比男星低多了，跟乐坛更是没法比。 事实上，除了最顶级的那一批巨星以外，整个好莱坞，论演员收入，都是远远不如同等级的歌星的。 两者的议价能力根本不在一个档次上。 一个在北美算是二线的歌星，一年能有千万美元级别的收入。 但影星，顶天也就三四百万美元，这还是男性明星的收入，而女性还要在这个数字上降低到三分之一至五分之一。 男女同工不同酬，也是好莱坞最典型的歧视行为之一。 像菲妮这一等级的小演员，片酬很可能都不够维持表面光鲜亮丽生活的必须开支。 ——没有人会想要看到一个租住在廉价公寓里的明星，在“保持体面”上花费大笔的美元，甚至为此背负严重的债务，是好莱坞底层明星最常见的一面。 ………… 迈阿密的景点，或者说可以玩的地方很多。 不过来这里度假，最主要的目的就是享受阳光、大海和沙滩。 一行人一整天都没有离开比斯坎湾和黄金海滩，一直呆到了晚上。 夜里，依然还是在海边，一家沙滩酒吧里。 任何一家沙滩酒吧，夜晚都只有一个主题，那就是狂欢。 这种沙滩酒吧，在南美和墨西哥更加流行一些，不过在佛罗里达也很常见。 安妮早就和两个女孩打得火热，挤进舞池的人群里，疯狂地扭动着身体。 至于理查森…… 这个闷骚的家伙，早在一个多小时之前，就带着“属于他的”那个女孩回酒店了。 “你的朋友很有活力。” 菲妮示意了一下舞池的方向。 “每一个团队里都有一个擅长活跃气氛的人，安妮就是这个角色。” 罗杰打开一瓶啤酒，朝菲妮晃了晃，问道：“喝这个？” “我还未满二十一岁，怂恿我在公众场合喝酒是违法行为。” 菲妮接过啤酒，喝了一小口，问道：“那你扮演的是什么角色？领袖？” “如果是面对记者，我会说我是乐队的灵魂。” 罗杰给自己也打开一瓶啤酒，说道：“其实干的活和保姆差不多，什么都得操心。” 说着，罗杰伸出手，酒瓶和菲妮手中的啤酒对碰了一下，说道：“顺便说一句，我也未满二十一岁。” 但是这里是旅游区，没有不开眼的警察会来这种地方查id。 二十一岁以下不得在公众场合喝酒，这条法律就跟未成年人禁止吸烟一样，平时基本上不太有人会管。 只有在应付“面子工程”的时候，会偶尔清查一下，做个样子。 “不要在我面前卖惨，感觉像是在炫耀。” 菲妮皱了皱鼻子，说道：“你们现在已经是一支成功的乐队了，而我的事业却还看不到希望。” 一年多，只接下了几个不值一提的小角色，说是事业毫无起色，一点也不为过。 “总是会好起来的，美利坚眷顾努力拼搏的人。” 罗杰开着玩笑，说道：“美国梦里都是这样说的，不是吗？” “美国梦都是骗人的。” 几瓶酒下肚，菲妮的话匣子似乎也打开了：“在这个圈子里，没有后台，没有人脉，做什么都不顺利。就好像四月份的时候，我和另一个人争夺一个角色，不太重要的配角，我失败了。” 菲妮又从罗杰手中接过一瓶啤酒，继续说道：“原因很简单，她愿意和制片人上床，而我不愿意，于是那个角色就归她了。” 这种情况，在好莱坞很常见。 甚至不能说它是潜规则，因为这是摆在明面上的。 只靠陪导演、制片人或者其它什么乱七八糟的家伙上床，当然不可能保证拿到角色。 没有人会拿几百万、几千万，甚至上亿美元的投资开玩笑。 如果条件不符合角色要求，哪怕睡遍整个剧组，也不可能拿得到角色。 但如果外形、演技乃至于其它各方面条件都差不多的情况下，这些盘外招就成了决定胜负的关键。 而很多时候，它的作用还在演技之上。 对于理查兹-塞隆、安吉丽娜-朱莉等一线大咖来说，只要她们不愿意，谁也无法强迫她们做什么。 但对于事业起步阶段的小明星，甚至许多二线明星来说，为了角色，往往需要做很多愿意或者不愿意的事情。 这在好莱坞很常见，而乐坛也同样如此。 如麦当娜-西柯尼、仙妮亚-唐恩等一线天后，都曾经对媒体承认过，在事业的起步阶段，几乎就是靠着陪唱片公司的高层，乃至于陪制作人上床，才能够得到出唱片的资格。 当然，这只是捷径，而不是唯一的路。 洁身自好的人，无论是在乐坛，还是好莱坞，都是有的，只是数量稀少。 比熊猫还罕见。 菲妮说的是真是假，罗杰没兴趣深究。 左右不过是逢场作戏，姑且当做是真的好了，又不会有什么损失。 “在好莱坞那种地方，能保持洁身自好可不容易。” 罗杰打开最后两瓶啤酒，将其中的一瓶递给菲妮，开口道：“敬你的坚持。” “我们已经喝了一打酒了？” 菲妮看到满桌的空酒瓶，才意识到这一点，似笑非笑地问道：“你该不会是打算灌醉我，然后带我回酒店吧？” “你这句话我只能承认一半。” 罗杰的脸皮一向很厚，一只手撑在桌上，身体前倾，盯着菲妮的眼睛，开口道：“我可没有想要灌醉你。” “我必须得承认，和你相处很愉快，我也很喜欢这种感觉。” 菲妮微微低下头，开口道：“但是你不觉得，这样发展的太快了吗？” 这副模样，像极了陷入恋爱，却又犹豫不决的小女生。 这些女孩，一个个都是奥斯卡级别的演技，罗杰可不会当真。 不过也没有戳破的意思。 “但是你后天就要回剧组了。” 罗杰做出一副认真的表情，开口道：“时间紧迫，我可不想留下什么遗憾。” 在泡妞的时候，罗杰的演技也是奥斯卡级别的。 “嘿，伙计们。” 菲妮还没有来得及开口，安妮就带着两个女孩回来了。 干得漂亮！ 罗杰忍不住在心里给安妮点了个赞。 要不是被安妮打断，鬼知道气氛会往什么奇怪的方向发展。 虽然罗杰有很大的把握控制局面，但能够省点力气，不要费太多心思，总是一件好事。 不过表面上，罗杰还是不动声色，开口问道：“你们喝什么？啤酒？” “我们打算换个地方玩。” 安妮搂着一个女孩的肩膀，说道：“在这里已经呆了一晚上了，你们不觉得腻吗？” “还换地方玩？” 菲妮抬起手腕看了一眼，说道：“都十点多了，我们该回去了。” “假期休息那么早干嘛？” 安妮隐蔽地给罗杰丢了一个鄙视的眼神，似乎是在说：你怎么这么没用，这么久还没搞定这家伙。 鄙视过罗杰之后，安妮继续劝说道：“走啦走啦，才十点，还可以再玩两个小时的。” 另外两个女孩不知道被安妮灌了什么迷魂汤，也跟着劝说起来。 “菲妮，别这么扫兴嘛。这是旅游区，治安很好的。” 一个女孩开口道：“而且有安妮和罗杰在，有什么好怕的。” 就是因为有这两个家伙在我才担心啊！ 菲妮心里叫着，但是见两名同伴对安妮言听计从的样子，最终还是放心不下，点头答应了下来。 第182章 假期结束 然后，一行人就来到了…… 安妮的酒店房间。 菲妮一脸警惕的样子，不过她的两个同伴却没觉得有任何不妥，兴奋地到处参观着。 乐队现在外出的时候，顶级酒店的豪华套房，已经是最基本的标配了。 一天几千美元的价格虽然昂贵，但乐队却并不是特别的在意，特别是在这个刚刚有大笔入账的时候。 一人一间，一天也“才”不到两万美元，根本不算什么。 不过这种豪华房间，对收入较低的人来说，杀伤力是很大的。 这一点，从菲妮两名同伴的表现上就可以看出来。 “你们的生活可真是……” 女孩想了半天，才憋出一个单词：“奢侈。” “阳台上有游泳池，我们到那去吧。” 安妮朝着罗杰喊道：“罗杰，搬几个椅子过去。” “你这家伙又要把我当苦力。” 罗杰耸耸肩，从酒柜里拿出两瓶酒，塞到安妮手里。 “哇哦，1939年的拉斯科（le.cinquante），这可是好东西。” 安妮看了一眼酒瓶上的标签，兴奋地叫了一声。 威士忌并不像红酒那样讲究年份，但对于年限却很看重。 一般每十年为一个档次，每多出十年，价值就会有所飙升。 法产拉斯科威士忌并不是什么罕见的高端品牌，一般的市场价格也就在几十到一两百美元之间。 但保存超过半个世纪的酒，哪怕再怎么烂的品牌，价值也会被推到很高的地步去。 喝起来，也和那些普通货色完全不同。 除了口感之外，最让罗杰喜欢的一点在于，这种上了年份的酒，后劲十足，更加容易醉人。 “一瓶酒就要1200美元？” 菲妮看到了酒瓶上的价格标签，惊讶地叫出声来：“这也太贵了吧？” “这玩意值这个价。” 罗杰已经搬来了桌椅，又回房间了一趟，拿来了冰块和酒杯。 给每人倒了一杯，安妮第一个举起酒杯，说道：“这一杯，庆祝我们能够在陌生的城市相识。” ………… 第二天早上，没有理查森或者安妮打电话来吵醒罗杰。 睡过了大半个上午，罗杰醒来的时候，听到浴室里传来水声。 打量了一眼凌乱的房间，继续在床上赖了片刻，站起身，走进浴室。 “早上好，亲爱的。” 罗杰对躺在浴缸里的女孩说了一句，翻出牙刷，走到淋浴头下。 “真不敢相信，我竟然和刚刚认识不到一天的男人上床了。” 菲妮给罗杰甩了个白眼，却没有遮挡一下的意思，大大方方地躺在浴缸里。 鬼知道为什么这边的人都喜欢早上洗澡而不是晚上。 来到这个世界一年多了，罗杰还一直都对这一点有些不适应。 呃……应该说还是有变化的。 从前世原本的晚上洗澡，变成了早晚各一次。 见罗杰只顾着刷牙，没有搭话，菲妮继续说道：“不过说实话，昨晚的感觉还不错，出乎预料的惊喜。” “那是当然，在这方面我可是很有自信的。” 提到这种事，任何一个男人都不会说自己不行。 更何况，罗杰的本钱本来就很好。 聊了一会，罗杰关掉淋浴器，披上浴巾，问道：“要吃早餐么？还是等中午再吃？现在应该刚过十点。” “中午再说吧，我现在不饿。” 菲妮摆了摆手，说道：“出去的时候把门关上。” …… 安妮和理查森估计都在温柔乡中不能自拔，罗杰也没有出门的想法。 本想看会电视，等中午叫上其他人一起去吃饭。 结果菲妮从浴室里出来的时候，两个人又没忍住，澡白洗了…… 总之，一个不可描述的上午之后，罗杰分别给两名队友打过电话，最后决定各自行动。 纠结了片刻之后，罗杰开口道：“我们下午去逛街吧。” 嗯…… 还是老一套，习惯也罢手段也好，总之罗杰是打算给菲妮买点什么。 迈阿密并不是什么购物热门城市，但也不缺乏各种品牌店。 从一家购物中心走出来的时候，罗杰的手上多了几个纸袋。 “怎么了？” 罗杰突然感觉到菲妮用力拽了自己一下，疑惑地问道。 “有狗仔，对面的咖啡厅里。” 菲妮松开和罗杰牵在一起的手，压低声音说道：“我们最好离开这里。” 罗杰下意识地抬头，看到对面的咖啡厅里，隔着玻璃，闪光灯亮了一下。 狗仔…… 既熟悉而又陌生的字眼。 罗杰压根没有想到，自己第一次被狗仔偷拍，不是在纽约，也不是在任何一场演出期间，而是在度假的时候。 想了想，菲妮的剧组正在迈阿密取景，对方或许拍的是菲妮，而不是自己？ 不过这种事，罗杰压根不在乎。 两人一起逛街，就算牵着手走在一起，又能说明什么？ 不过罗杰不在乎，看上去菲妮却很在意这一点，拉着罗杰快步离开了这里。 罗杰回忆了片刻，确认昨天自己问过菲妮这个问题，对方当时说自己没有男朋友。 不懂就问。 甩掉狗仔之后，罗杰好奇地开口道：“为什么担心被拍到？” “我的经纪人建议我走青春偶像的路线。” 菲妮做了个手势，开口道：“我也确实有意往这方面发展，青春偶像，你懂的……” 原来是这样。 罗杰恍然地点点头。 青春偶像最好不要有任何绯闻，连谣传都不要有，才是最好的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 虽然菲妮并非是青春偶像，但既然有了这方面的规划，肯定是需要注意的。 “早知道是这样，我们当时应该抓住那个狗仔的。” 罗杰毫无诚意地开口道：“抢走他的相机和底片，这样就不会有任何绯闻出现在小报上了。” 嗯，单从外表上来看，打得过罗杰的狗仔应该不多。 足足六尺二英寸的身高，再加上一身轮廓分明的肌肉，侵略性十足。 不过这话罗杰也只是说说而已，并不是真的打算跟那个狗仔去打一架。 “算了，反正我还不算是真正的青春偶像，被拍到也没事。而且，万一被狗仔缠上的话，事情只会更麻烦。” 菲妮摇摇头，似乎没了继续逛下去的兴致，开口道：“我们回去吧。” 接下来的一整天，两人都没有再出房间的门。 呃…… 某些不可描述的场面并没有发生，罗杰的瘾又没有严重到安妮那种程度。 至少在白天里没有再发生。 两人仅仅只是在酒店里休息而已。 事实上，在带有海景属性的度假酒店里，如果是懒癌患者或者是宅属性十足的人，根本不需要走出房间，就可以享受海边的一切。 ——除了沙滩，这里的高度超过三十层。 ………… 某种程度上而言，这个假期确实让人过得很愉快。 虽然菲妮很快就返回了剧组，但每天晚上依然是和罗杰住在一起，一直到剧组完成在迈阿密的拍摄，才依依不舍地和罗杰告别。 “我要回洛杉矶了，记得给我打电话。” 菲妮开口道：“你们去西海岸演出的时候，我应该在洛杉矶。” “年底洛杉矶见。” 罗杰和菲妮拥抱了一下，开口道：“以后去纽约的话，记得联系我。” 虽然只是***关系，但两人对彼此的身体都十分满意，在一起相处得也还算愉快。 如果有机会再来一发，想必两人都是十分愿意的。 “那个狗仔，不会对你造成什么困扰吧？” 菲妮突然问道。 在两天之前，罗杰和菲妮一起逛街的照片就登上了媒体，不过影响力并不大，只有一些以八卦新闻博眼球的小报刊登了这出绯闻。 虽然两人都是小明星，但一个好莱坞女演员，和摇滚乐坛的新星“搞在一起”，这样的新闻多少还是有一些市场的。 “我倒是没什么，不过你的经纪人可能会很不满。” 罗杰当然不会在乎这种事。 不过菲妮的经纪人却很在意，这样的绯闻，对菲妮未来的规划多少还是有一些影响的。 “算了，都过去了。” 菲妮摇摇头，没有继续说下去。 对罗杰招了招手，说道：“我要上飞机了，保持联系，拜拜~” “再见。” 罗杰摆摆手，目送着菲妮进入登机通道，才转身离开。 “哟，大情圣。” 安妮嬉皮笑脸地凑过来，调侃道：“舍不得啦？要不跟去洛杉矶？我们的假期还有几天呢。” “得了吧。” 罗杰翻了个白眼，说道：“你觉得我是来真的吗？” “嘁，渣男！” 安妮毫不犹豫地对罗杰发出指责，说道：“玩弄女人感情的渣男！呸，不要脸！” “你也没好到哪去，至少我这几天只有一个菲妮，而你搞上了两个！” 罗杰伸出两根手指在安妮面前晃了晃，开口道：“而且什么叫玩弄感情？我跟她都知道，这只是玩玩！” “我说的是纽约的那个。” 安妮用鄙视的眼神看着罗杰，说道：“那个女孩对你可是认真的。” “……” 提到艾琳，罗杰突然没有了根安妮继续斗嘴的兴致，沉默了下来。 艾琳对罗杰的感情，明眼人都看得出来。 虽然罗杰没有对她负责的想法，该怎么玩还是怎么玩，该怎么乱搞还是怎么乱搞。 但对艾琳的态度，明显和其它的“一次性用品”完全不同。 “喂，你不会生气了吧？” 安妮见罗杰的脸色变了，小心翼翼地问道。 “你这毛病该改改了，整天口无遮拦的。” 一直沉默不语的理查森突然开口，对安妮说道：“我们都知道你不是故意的，但你说话之前最好过过脑子。” “别说了，瑞克，我没事。” 罗杰摇摇头，说道：“安妮会这样，是因为她把我们当成了真正的朋友。你见过她对其它人胡说八道吗？” “见过。” 理查森掰着手指头，一个个数着：“你、我、唐纳德、米娅、……” 从米娅开始，就全是安妮的“女朋友”。 嗯，这个恐怕一时半会数不过来。 “理！查！森！埃！尔！文！德！斯！” 安妮不出意外地炸毛了，要不是打不过胖子，说不定当场就要扑上去拼命。 ………… 几天之后，乐队也结束了这个不长不短的假期，返回到纽约。 这次度假的钱是从乐队公司的账户上出的，总共花去了近四十万美元。 短短半个月的假期就花掉这么多钱，哪怕以明星或者富豪的身家来说，也确实是很奢侈的行为了。 不过这笔钱绝大多数可以计入到公司的“经营成本”当中，以抵扣税款，实际上并不亏。 假期结束之后，接下来的日程表上，几乎被各种各样的工作填满。 长达一个月的宣传活动，然后有几天短暂地假期。 接下来，就是长达两个月的跨年巡回演出。 不过在那之前，乐队首先需要处理另外一件事。 第183章 霸占公告牌 《ab》专辑的十一首歌，再加上两支单曲，一共十三首歌的版权划分。 除了《hysteria》在补充协议中已经明确了版权分配之外，其余十二首歌的版权，还没有明确地形成书面协议。 “按照合同的规定，你们可以优先挑选两首歌的版权。” 加西亚-莱斯特顿开口道：“这件事今天就确定下来，让律师拟定补充协议，否则会影响到宣传和发行。” 这没什么好犹豫的，乐队早就商量过这方面的选择。 在第一轮的优先选择权中，乐队拿走了《it’s.my.life》和《加州旅馆》两首歌的版权。 “到你们了。” 罗杰开口道：“你们选一首，然后我们再选三首，剩下的归你们。” 在等待加西亚-莱斯特顿做出选择的时候，罗杰心里感觉到了一丝紧张。 就差在心里不断呐喊：“一定要选那两首【陷阱】之一”了。 “《royal.orleans》。” 加西亚-莱斯特顿意味深长地看了罗杰一眼，开口道：“公司讨论之后，认为这首歌最符合公司的需要。” “fxxk！” 罗杰在心里骂了一句。 几乎可以百分之百确定，这首歌是剩下的十首歌里最值钱的一首。 虽然不如《it’s.my.life》和《加州旅馆》，但版权价值粗略估算也在千万美元级别。 ——如果齐柏林飞艇乐队能够将大部分歌曲的版权留在自己手中，而不是被唱片公司以白菜价拿走，他们才是乐坛历史上最有钱的人。 两手准备的陷阱，都没能成功将这首歌的版权留在乐队，罗杰心里说能看得开是假的。 从这个角度来看，二十世纪娱乐的审核部门绝对配得上他们高昂的薪水。 “你确定吗？” 罗杰不甘心地问了一句。 心中还抱着万一的想法，要是加西亚-莱斯特顿突然犯傻，乐队还有机会拿回它的版权。 “我很确定，公司就要《royal.orleans》。” 加西亚-莱斯特顿伸手在桌子上敲了敲，催促道：“该你们了，选三首，剩下的归公司所有。” “《ck.sabbath》和《still.waiting》。” 这两首是早就确定好的。 原本乐队想要的，就是这三首歌的版权。 但《royal.orleans》已经被二十世纪娱乐挑走，只能采用备选方案了。 这种事肯定是需要一个备选方案的，谁也无法保证，二十世纪娱乐会百分之百地按照乐队的想法走。 事实证明，这个备选方案确实需要用到。 尽管从个人喜好上来讲，罗杰最想要的是《time.of.your.life》的版权。 但这首歌的版权并不值钱，在数以百万美元计算的利益面前，个人喜好的优先级肯定是要往后排的。 其它的歌曲里，版权价值相对较高的歌有两首，但比起最值钱的这几首都要差一大截。 和两名队友交换过眼神之后，罗杰犹豫了一下，开口道：“最后一首要《time》。” 这首歌关系到乐队后续的计划，和另一首相比，歌曲本身的价值或许相差不多，但长远来看却完全没得比。 “那就这么决定了。” 加西亚-莱斯特顿点点头，吩咐律师开始拟定合同。 这份合同，将作为补充协议，成为专辑立项之前签署的合同的一部分。 将签署补充协议、版权局注册之类乱七八糟的琐事处理完，时间已经来到了十月的第四周。 《ab》专辑、两支单曲将会在不到两周之后同时上市。 以cd格式的平装版唱片为例，专辑定价为16美元，《time》的单曲2美元，《加州旅馆》3美元。 ——和过去的几张专辑一样，这是卖给经销商的批发价，而到了歌迷等消费者手中，还会有一个不小的涨幅。 通常而言，批发价会是零售价的百分之七十左右，会有百分之五到百分之十的浮动。 由于担心华纳唱片在发行过程中做手脚，故意让这张专辑造成亏损，二十世纪娱乐主动加大了监督力度。 不但派出了会计师全程参与，在宣传、发行的每一个环节，也有二十世纪娱乐的人手做监督。 当然，也仅仅只是监督，不会真正参与进去。 这是华纳唱片能够允许的底线，还是看在自己理亏的份上才做出的让步。 一方面是为了节约宣传费用，另一方面，也是履行合同。 接下来的一段时间里，乐队频繁地在各大媒体上露面。 或是接受采访，或是参与某个脱口秀节目。 在加西亚-莱斯特顿的建议下，罗杰还录制了一份详细的贝斯p教程，以便在电视节目和互联网上播放。 虽然专辑中没有用到p的单曲，但二十世纪娱乐认为，这项目前为止只有罗杰会用的技术，能够为乐队带来很多新的粉丝。 呃……好吧，安妮也会，不过从来没在人前使用过。 在私底下，安妮倒是抱怨过，吉他p的音色比贝斯差远了，辛辛苦苦练了那么久，根本用不上。 在视频录制完成后，罗杰在考虑着，是不是该在以后的歌里再加入一些贝斯p的单曲了。 只有一首《dark.necessities》，怎么看都觉得太少了些。 红辣椒、煤油炉等乐队的歌，都是很好的选择。 呃……煤油炉还是算了，这支罕见的贝斯手主唱的乐队虽然才华横溢，但他们的摇滚，在大多数歌迷眼里实在有点反人类。 不过，还存在一个问题。 几乎所有带有贝斯p的摇滚，都融合了大量放克或者爵士的风格，虽然确实很出色，但许多传统的摇滚歌迷反而不太容易接受。 朋克歌迷当然可以接受，这类乐队也大多属于朋克或者朋克的分支风格。 不过乐队才刚刚打算从朋克风格中跳出来玩玩金属…… “伙计们，你们说，我们弄个马甲出唱片怎么样？” 罗杰想到了前世几个乐队最喜欢干的事情。 “马甲？” 理查森一头雾水，问道：“什么意思？” “就是用一个新的乐队名字，不公开我们的身份。” 罗杰想了一下，补充道：“不在媒体上露面，成员名单用艺名，表面上看起来和我们没有任何关系。” 这种事情很多乐队都干过，而且还不止一次。 比如罗杰最喜欢的green.day乐队就被扒出来了至少有三个小号。 不过话说回来，开马甲小号的好像大多都是朋克乐队，金属乐队就很少这么做。 或许是因为这很朋克？ “这么好玩的事情，一定要算我一个！” 安妮眼睛一亮，说道：“我已经迫不及待要看到歌迷们吃惊的样子了。” “我们还可以每出一张专辑，就换一个马甲。” 罗杰兴致勃勃地和安妮讨论着：“每一个马甲只用一次，看歌迷和媒体什么时候能发现真相。如果有的马甲很长时间都没有被拆穿，到时候我们再公布出来。” 一想到在媒体或者演唱会现场，对歌迷们说：被你们捧成神的xx乐队其实就是我们的马甲。 这种事想想就很带感。 “你太坏了。” 安妮觉得这样做很好玩，拍着罗杰的肩膀，说道：“不过我喜欢。” “今年来不及了吧？” 理查森插话道：“还有一个月就要巡演了，我们哪有时间搞新专辑？” “列入明年的计划当中吧。” 罗杰考虑了一会，说道：“我们和二十世纪娱乐的唱片合约是以乐队名义签的，如果我们换一个乐队名来发行专辑，也不需要二十世纪娱乐的许可，虽然会有点麻烦就是了。” 麻烦肯定是会有的。 虽然签唱片合约的时候，使用的名义是乐队，但这种明目张胆钻合同漏洞的行为，二十世纪娱乐肯定会不乐意。 要是闹起来，保密马甲的事情就成了一个笑话了。 而且万一真的将官司打到法院去，谁能胜诉姑且不论，这种官司打上好几年都是很正常的。 最好的方法，还是取得二十世纪娱乐的支持。 或者退一步讲，也要取得一个能够轻易压制二十世纪娱乐的大公司的支持，以确保二十世纪娱乐不会拖后腿搞破坏。 只要在利益方面做出一些让步，想必这不会是一件太困难的事情。 ………… 十一月，新专辑上市第一周。 随着万圣节过去，公告牌榜单再一次更新。 在billboard.200专辑榜上，排名最高的依然是《怪胎》，已经在前十的位置上呆了好几个月。 《希望》专辑的排名并不算高，只在第六十多名。 而《ab》专辑则有些特殊。 考虑到这张专辑的情况，几方都认为，这张专辑的销售曲线不会是正常的四平八稳，只能尽可能快地将歌迷驱赶进音像店购买唱片，赚快钱。 如果等到负面口碑扩散开来，想要让歌迷继续买账就没那么容易了。 因为这张专辑的特殊性，在会议讨论之后，华纳唱片决定采取特殊的打榜宣传模式：所有有上榜潜力的单曲同时打榜。 在这样的策略下，《ab》发行首周就被推上了专辑榜的第一。 尽管明眼人都知道，这张专辑在榜单上停留的时间不会太长，估计一个月左右就会被挤出两百名之外。 不过三张专辑同时上榜，对于一支摇滚乐队来说，已经是极为了不起的成就了。 至于billboard.hot.100单曲榜…… 除了《we.will.rock.you》因为市场潜力已经消耗得差不多，几周之前掉出榜单之外。 一眼看过去，在“演唱者”一栏中，几乎每隔几首歌，就能看到darkness乐队的名字。 乐队的单曲，几乎已经霸占了公告牌榜单。 尤其是在前十当中，乐队的歌包揽了其中的四首。 《加州旅馆》第一。 《it’s.my.life》第二。 《longview》第四。 《生命万岁》第九。 虽然《怪胎》专辑中的大部分歌已经下榜，只剩下一首《生命万岁》依然坚挺，《basket.case》也勉强还可以在榜单上吊着，除此之外就没有了。 但随着《希望》专辑的第三轮打榜，这张专辑上有三首歌在单曲榜的前百之内。 再加上《ab》专辑的特殊打榜方式，单单这一张专辑之中，就有九首歌同时上榜。 ——只有《tattoo》和《sweet.sweet.thing》没有被投入任何的打榜资源。 还有《加州旅馆》的第一和《time》的第十三。 总计只收录一百首单曲的billboard.hot.100，上边属于darkness乐队的就有十六首。 这是一个极为惊人的成就。 也足够耸人听闻。 第184章 两极分化的口碑 事实上，在当初的会议上，华纳唱片的代表就是这么说的。 “我们要搞一个大新闻。” 然后，这个新闻就差点引爆了北美乐坛，甚至是整个娱乐圈。 虽然这是个夸张的说法，但实际情况也相差不了多少。 公告牌的榜单确实有很大的影响力，但实际上会时刻关注它的歌迷只占少数。 尽管如此，这份在北美流行乐坛影响力最大的销量榜单，依然对作品有着极大的宣传效果。 最主要的原因就在于，意外上榜的专辑和单曲，或者说歌手、乐队，会在短时间内受到媒体的追捧，引来铺天盖地的报道。 尤其是像darkness乐队这样的情况。 一支三线乐队突然有十六首歌登上单曲榜，三张专辑登上专辑榜？ 这绝对是公众们希望在新闻上看到的内容。 无数的媒体，就像嗅到血腥味的鲨鱼一样，蜂拥而至。 原本，华纳唱片还有些不放心，打算在“适当的时候”，让时代华纳旗下的媒体添一把火。 结果，公告牌榜单放出还不到两个小时，二十世纪娱乐的热线电话，就被要求采访的媒体给打爆了。 而理查森当初开的玩笑也变成了现实。 ——真的有狗仔跑去翻安妮家门口的垃圾桶。 这个女孩，在当天就不得不搬进酒店去住。 至少高端酒店里不会有狗仔跟着偷拍或者翻垃圾桶之类的，保安也不会放任何形迹可疑的家伙进去。 而给穷人们住的廉价公寓，在隐私和安全方面根本得不到任何保障。 罗杰倒是要好一些，至少狗仔们知道上西区的富人社区不是他们可以乱来的地方。 但艾琳却不得不躲回了学校的宿舍，不敢在罗杰家里露面。 罗杰不在乎这些，艾琳却不愿意这样出现在媒体上。 “什么时候分钱？我要换房子！换富人区的大别墅！” 新的一天，乐队碰头的时候，安妮痛苦地叫道：“我家已经被该死的狗仔包围了！” “你先在酒店里对付一段时间吧，等这股风头过去就会好了。” 罗杰安慰了一句，开口道：“其实这是好事，我们的名气更大了，粉丝也更多了。” 还有一句话罗杰没有说出来：虽然《ab》专辑的评价，或者说口碑有些差，但销量走势却很喜人。 “公司的账户上有多少钱？” 理查森开口问道：“我记得好像有一千多万美元吧？” “经纪人和会计师佣金还没支付，差不多有一千一百万。” 罗杰想了一会，开口道：“年底还有一笔分成会到账，如果再加上巡演的收入，突破两千万应该问题不大。” 但是扣完乱七八糟的佣金和税款，这个数字又会急剧缩水。 “也就是说，到明年年初，我们实际可以支配的钱有一千多万。” 理查森计算了片刻，提议道：“明年我们的收入肯定会更高，不如到时候买一栋大房子？” “你是说我们一起出钱，一起住？” 这种情况在北美其实很常见。 即使不提低收入者的合租，许多成员之间关系非常好的乐队，都是这么做的。 “一栋”房子又不是只有一间，很多庄园式的豪宅，房间数量都足够的多。 说是住在一起，其实和邻居差不多。 但那种豪宅的价格…… 比如说位于长岛汉普斯顿的著名豪宅日落之屋，占地近七万平方英尺，有超过三十间卧室，甚至还带有独立的发电站。 但其价格也非常的感人，上一任主人破产之后，这栋豪宅至今还在银行手里卖不出去，报价高达2亿美元，根本没几个人买得起。 罗杰虽然很心动，但却还清醒：“我们买不起那样的豪宅，至少几年之内都不可能买得起。” “是一辈子也买不起才对。” 安妮也有些不乐意，开口道：“几亿美元买房子？一定是疯了才会这么干。这么多钱，够开多少场派对啊！” 嗯，这个女孩对乐队未来，是信心最不足的一个，只想着赚点“小钱”，然后醉生梦死地混日子。 几十万美元的收入，就会让安妮感到十分满足。 “别这么没志气，我们今年就赚了两千万，以后只会更多。” 罗杰丢下手中的文件，站起身，开口道：“时间到了，我们该去干活了。” ………… 与此同时，新专辑发行首周的反馈，也送到了加西亚-莱斯特顿手中。 除开两首单曲不算，《ab》专辑在首周的零售端，大约卖出了三十万张的成绩。 这个数据，主要由乐队的忠实粉丝贡献，参考价值并不大。 真实成绩如何，还要看后续的几周。 不过考虑到公告牌榜单的成绩，以及最近一段时间媒体铺天盖地的报道。 对于未来两三周，甚至是一两个月的销售数据，无论是华纳唱片，还是二十世纪娱乐，都持以乐观的态度。 宣传不是万能的，但当所有人都在讨论同一张专辑的时候，不说全部，但总有一部分人会去买上一张回去听听看。 但是另一份反馈数据，则让加西亚-莱斯特顿有些担心。 华纳唱片的市场部，总计发出了3000张调查问卷，收回1175张。 其中为专辑打分a-及以上分数的歌迷，只有百分之六十七。 c-及以下评分的比例，高达百分之二十一。 这是一个非常危险的数字，几乎意味着乐队新专辑口碑失败到了极点。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 要知道，在首周就购买专辑的，几乎绝大多数都是乐队的忠实粉丝，而不是路人歌迷。 在忠实粉丝中的好评率连百分之七十都没过？ 这可不是一个好的信号。 在文件中，还挑出了一些有代表性的歌迷意见，以负面评价为主。 “我期待的是一张朋克摇滚专辑，但是《ab》，这都是一堆什么乱七八糟的玩意？” “我购买darkness乐队的唱片，可不是为了听重金属的！” “歌都很棒，但放在一起感觉怪怪的。” ……… 考虑到这张专辑的风格，这一点也并不十分让人意外。 毕竟，乐队绝大多数的粉丝，对新专辑的期待都是“朋克摇滚”，或者最起码也是和朋克摇滚相关的类型。 但《ab》专辑呢？ 朋克和重金属这样的主流类别虽然超过了一半，但也有一堆其它乱七八糟的混杂风格。 这和歌曲本身的质量无关，纯粹是因为不符合歌迷的期待，因此造成了评价的下降。 不过说起来，这样的混搭风格，除了极少数口味特殊的歌迷之外，恐怕是不会符合大多数人期待的。 加西亚-莱斯特顿其实不是很在意乐队死活的，尽管他是乐队名义上的负责人。 作为二十世纪娱乐的高管，加西亚-莱斯特顿唯一在意的，是乐队能够为公司带来多少美元。 只要这张专辑卖座，哪怕差评率超过百分之九十，加西亚-莱斯特顿也不会在意。 不过，鉴于这张专辑的口碑不理想，乐队下一张专辑在商业上失败的可能性就会有所增加。 加西亚-莱斯特顿思考了片刻，在备忘录上记下一段话。 “乐队下一张专辑必须回到朋克摇滚的风格上去，否则审核部门应该慎重考虑商业失败的风险。” ………… 媒体的评价同样也分为了两个极端。 一部分媒体为专辑中质量出色的单曲大唱赞歌。 而另一部分媒体，则针对专辑风格割裂这一点做出了强烈的抨击。 “这张专辑是darkness乐队转型的尝试之作，专辑整体或许有些不尽如人意，但几乎每一首歌单独拿出来，都是上佳的摇滚作品。” “从这张专辑中，我们或许可以隐约窥见乐队的野心：不专注于某一种特定的摇滚类型，而是想要在所有领域都有所建树，甚至创造新的摇滚流派。” “这一点，可以从《加州旅馆》这首伟大的作品中看出来。在专辑封面的标签上，他们使用了一个全新的词汇：乡村摇滚（country-rock）。而事实也没有让歌迷们失望，任何赞美的词汇放在《加州旅馆》上都不为过。这是一首划时代的、伟大的作品。” ——《北美现代摇滚榜》 “我想说，那个创造了《we.will.rock.you》，创造了史无前例的数万人大合唱的乐队又回来了！现在，北美的歌迷们可以开始期待，在乐队的下一次演唱会中，又会有上万人一起高唱《it’s.my.life》。” ——《音乐人》 “当所有人的目光都聚焦在《加州旅馆》、《it’s.my.life》上的时候，我认为有必要提一提《royal.orleans》。它并不具备太多的开创性，但在技术性上，却会给人很大的启发。希望乐队能够抛弃那些华而不实的东西，专注于像《royal.orleans》这样淳朴、本质的摇滚音乐。” ——《滚石》 “darkness乐队做了一次很有趣的尝试，但很显然的是，他们的尝试失败了。不是将十一首出色的单曲放在一块，就是一张出色的专辑。虽然这张专辑高居公告牌专辑榜第一位，但我仍然要说，它就是必须丢进垃圾桶的废物。” ——《全美娱乐新闻》 “这是魔鬼的音乐，它会将撒旦带到人间！这是信仰之战！主的信徒们，我恳请你们，与我一起，抵制撒旦乐队！” ——《犹他福音报》 呃……好像有什么奇怪的东西混进来了。 不过在犹他州这样天主教势力庞大的地区，出现这样的声音，似乎也不奇怪。 毕竟，虽然马上就是二十一世纪了，但依旧有人生活在中世纪。 事实上，在二十世纪娱乐的信箱中，和媒体采访请求的信件一样多的，是来自宗教界的抗议信。 针对《ck.sabbath》的抗议。 不过，无论是乐队还是公司，对这些抗议都不在乎。 只要歌迷喜欢，能赚钱，谁管那些反对者的意见？ 没有任何一条法律规定，不允许在音乐中使用减五度三全音。 第185章 求婚? 就和任何一条娱乐圈的新闻一样，热度来得快，去得更快。 当乐队结束了芝加哥的宣传活动，返回纽约的时候，围堵在众人身边的狗仔已经几乎没有了。 解散之后，罗杰考虑了一会，开上车，前往哥伦比亚大学。 哥伦比亚大学就在曼哈顿，离罗杰家里并不远，只有大概三四公里的距离。 虽然有点堵车，但也只开了不到半小时的时间。 拨通艾琳的电话，开口道：“艾琳，是我。下午没课了吧？嗯，我在学校外边，老地方，出来就能看到我的车。” 挂掉电话，没等多久，另一侧的车门就被打开了。 “克里斯蒂安。” 艾琳扑上来抱住罗杰，开心地说道：“我还以为你下周才会回来。” 也不知道为什么，艾琳总是不肯叫罗杰的名字，坚持以姓来称呼。 说什么这样叫更有仪式感？ 鬼知道这是什么逻辑。 罗杰说了几次之后，也就听之任之了。 一个称呼而已。 “想你了，所以提前回来。” 罗杰满嘴鬼话，胡扯了几句，在艾琳脸上亲了一下，说道：“系上安全带，我带你去个地方。” “去哪？” 相处了几个月之后，艾琳已经不再会像一开始那样，一和罗杰说话就脸红，亲热什么的更是害羞到不行。 甚至还学会了吃醋…… 比如说上次被小报拍到罗杰和菲妮逛街的那次，艾琳就气得足足两个小时没理罗杰。 以艾琳的性格，和对罗杰的依赖程度来说，两个小时不理人，已经是这个女孩所能想出的最“残忍”的惩罚了。 “一会你就知道了。” 罗杰卖了个关子，发动汽车，带着艾琳来到第九街。 曼哈顿的第九街虽然没有第五大道那么有名，但也是一条颇有名气的街道。 这里还有一个别称，叫做“地狱厨房”。 顾名思义，整条街上都是各种各样的餐厅。 从低端的廉价快餐厅到顶级的米其林三星，在这条街上都可以找到。 街道上还经常有大量的移动餐车，这也是其它地方难得一见的景象。 米其林三星一般都需要提前很久预定，排位周期通常在几个月以上，罗杰当然没有这个兴致。 带着艾琳来到了一家评价非常好的二星餐厅。 这还是提前一周预定的座位。 “就要这些，再来一瓶86年的柏图斯。” 虽然红酒清单上有大名鼎鼎的82年拉菲，不过经过前世各种奇怪的电影、节目的熏陶，罗杰对这种多少有点抵触的心理。 总会下意识地想到一个问题：tmd怎么82年的拉菲还没被喝完？ 所以，罗杰很干脆地选了另一个知名的品牌的经典年份。 反正都是波尔多地区的红酒，区别应该不是很大……吧？ 虽然罗杰不怎么喜欢红酒，也欣赏不来它所谓的高雅和内涵，但这种约会的场合，喝威士忌这样的烈酒就太破坏气氛了。 “这一瓶酒要800美元！太贵了吧？” 艾琳小声说道。 尽管知道罗杰身家不菲，但每次罗杰带艾琳去什么高消费的场合，这个女孩总会有强烈地不安。 而且，从搬进罗杰家里开始，艾琳就再也没有接受过罗杰送出的任何昂贵礼物，只有不值钱的小礼物，艾琳才会欣喜地收下来。 就连罗杰给艾琳买车的钱，在领到第一笔奖学金之后，艾琳都坚决地还给了罗杰。 “别这么在意，钱赚来就是要花的。” 罗杰劝说了一句，然后从兜里掏出一个小巧的礼物盒递过去，开口道：“送给你的，打开看看喜不喜欢。” “你又买什么了？” 艾琳果然被礼物转移了注意力，连忙拆开盒子。 罗杰知道买贵重的东西艾琳一定不肯收，盒子里只是一条工艺品手链。 小小的贝克、木雕和彩色“宝石”串在一起，虽然不贵，但却很有特色。 “好不好看？” 艾琳看了半天，确认这条手链不会太贵，开心地戴上，把手伸到罗杰面前。 尽管已经亲密接触过无数次，但女孩娇嫩的身体对罗杰仍然有着致命的吸引力。 在艾琳柔若无骨的小手上轻轻捏了捏，罗杰松开手，开口道：“艾琳这么漂亮，戴什么都好看。” 或许是小别后重逢的缘故，也或许是因为收到礼物，整个晚餐的时间里，艾琳脸上的笑容一直都没有消失过。 不过当两人离开餐厅，准备上车的时候，小女孩的脸色突然变得古怪起来。 “怎么了？” 罗杰注意到不对，正要询问，另一边突然传来一个熟悉的声音。 “嘿，伙计们。” 安妮大大方方地牵着米娅走了过来，开口道：“你们这是在约会？” “是啊，所以你来当灯泡吗？” 罗杰翻了个白眼，怎么到哪都少不了这个家伙。 “嗨，艾琳，几周不见，艾琳还是这么可爱。” 安妮没搭理罗杰，走到艾琳面前，开口调戏道：“要不然你把罗杰甩掉，跟我走吧~” “喂喂，我还在这站着呢！” 罗杰有些头痛，这个唯恐天下不乱的家伙，走到哪都要搞事情。 “晚上好，安妮，米娅。” 艾琳没接安妮的话，微笑着打了个招呼，然后挽住罗杰的胳膊。 乐队的成员，艾琳都是认识的，毕竟和罗杰相处了几个月，多少都见过几次面。 “罗杰这个家伙，可真是让人嫉妒。” 安妮注意到了艾琳的动作，开口调侃道。 “你的意思是说我不好了？” 米娅咬牙切齿地说道：“今天晚上不准上我的床！” “啊哈哈，今天的太阳真不错啊。” 安妮抬起头，看了看天上的月亮。 闹了一会，安妮突然脸色一变，换上一副严肃的表情，开口道：“罗杰，跟你说件事。” “什么事？” 罗杰对安妮认真起来的样子很不习惯，感觉鸡皮疙瘩都要起来了。 “严格来说，应该是两件事。” 安妮在小包里翻了半天，拿出一张名片递给罗杰，说道：“这个家伙下午找过我。” 罗杰接过名片看了一眼，疑惑地开口道：“大西洋唱片执行董事？” 这是一家仅次于五大的一线唱片公司，在前世的时候，罗杰记得这家公司似乎是被华纳收购，成为了华纳唱片旗下一个相当重要的独立厂牌。 不过这个世界，这起收购案并没有发生，大西洋唱片仍旧是一家自由的企业。 “挖角的，我什么都没答应。” 安妮耸耸肩，说道：“这家伙想挖走我和米娅。” 以乐队现在的情况来说，遇到挖角是很正常的事情，虽然说单独挖角两个吉他手看起来有点古怪。 不过罗杰也不怎么在意。 安妮和米娅确实是非常出色的乐手，被人注意到是很正常的事情。 理查森更是维持乐队稳定的基石。 只有不懂行的人，才会将目光放在主唱一个人身上。 不过，乐队现在的状况越来越好，除非安妮和理查森脑子进水了，才会跳槽离开。 至于三名候补成员，且不说会不会被人注意到，就算被挖走了，罗杰也并不是特别在意。 这种要求不高的候补成员，缺人了大不了再找就是，乐坛从来不缺有一定实力，但却无法出头的家伙。 想了一会，罗杰将这件事丢到一边，开口问道：“第二件事呢？” “我爸爸下周结婚，到时候我打算回去一趟。” 安妮想了一会，说道：“米娅肯定要跟我一起回去，如果你们有时间的话……” 安妮的父母早就离婚了，二婚什么的很正常。 虽然这个消息有点突兀就是了。 不过以这边的习惯，看对眼了分分钟结婚，闹点矛盾分分钟离婚，似乎也不是什么不能接受的事。 “我明天跟公司沟通一下，下周我们一起去。” 停顿了一下，罗杰补充道：“所有人一起。” “喂，你打算什么时候跟我结婚？” 米娅突然开口道。 “你是在向我求婚吗？” 安妮伸手挑起米娅的下巴，说道：“亲爱的，可是北美不允许同性恋结婚。” 在前世的时候，北美第一个允许同性恋合法结婚的马塞诸塞州也是2004年才通过了该项法案。 紧随其后的是加州，而后在十几年的时间里，陆续又有十几个州通过了类似的法案。 全世界的范围内第一个通过该项法案的国家是荷兰，不过罗杰记不清是哪一年了。 反正北美肯定是不行的。 当然，安妮所谓的同性恋婚姻不合法，仅仅只是借口。 这家伙压根就没打算和任何人结婚。 安妮的婚姻观或者说爱情观和罗杰差不多，用一句话就可以形容：怎么可能为了一棵树而放弃整个森林？ 看在你帮我泡妞的份上，帮你一把好了。 眼看安妮和米娅之间的话题开始往不可控制的方向发展，罗杰适时地开口道：“我和艾琳打算去看一场电影，你们要一起吗？” 罗杰并没有注意到，在米娅提起求婚这个话题的时候，艾琳脸上的表情很复杂。 “电影？好呀！” 安妮以迅雷不及掩耳盗铃之势打开车门，拉着米娅坐到后座上，开口道：“还等什么呢？快点开车啊！” “……” 罗杰楞了片刻，开口道：“安妮，你上错车了，那不是我的车。” 虽然都是改装皮卡…… 但是，就算你认不出来车型…… 我的车是黑色的啊大姐，你坐上的车是白色的啊！ ………… 看完电影，把安妮两人送回去，带着艾琳回到家。 “怎么了？” 罗杰奇怪地看向发呆了一路的艾琳，问道：“怎么一直闷闷不乐的？” “刚才的电影，想起了一些事情。” 艾琳摇摇头，跳下车。 电影的剧情是什么，罗杰压根没怎么在意。 现在又不是大片云集的暑期档，没有罗杰喜欢看的类型，基本上就是在影院里发呆了两个小时。 “克里斯蒂安。” 回到房间里，艾琳一边换着衣服，一边说道：“我想去找个工作。” “忙得过来吗？” 罗杰皱了皱眉头，开口道：“你白天还要上课呢。” 艾琳的家境很普通，不说有多差，但是也算不上好，大概就是普通的平民家庭。 就连上大学的学费，都主要是依靠奖学金来支付，有这种想法其实很正常。 罗杰倒是想过每个月给艾琳一笔生活费，不过却被女孩坚决地拒绝了。 后来也就再没提过这事。 “找个兼职工作之类的。” 艾琳将换下来的衣服丢到一旁，说道：“学校附近很多快餐厅和咖啡厅都招收兼职服务员，虽然薪水低了点，但是工作时间比较短。” “那可不行，我们相处的时间本来就少，你再找个这样的工作，我们平时都见不上面了。” 餐厅的工作可是很忙的，哪怕是兼职也同样如此。 不说累不累的问题，就每天很晚才下班这一点，就让罗杰很不放心。 北美的治安可不怎么样。 罗杰想了一会，开口道：“这样吧，我明天找人问问，给你联系一个合适的工作。” 第186章 颁奖季的选择 西奥多这样的经纪人确实门路很广。 在罗杰拜托了对方之后，只用了几天的时间，就联系到了一位哥伦比亚大学的教授，将艾琳塞进了对方的课题组里。 北美的大学里，任何得到经费的研究课题，参与的成员都是有工资的，当然，还有学分。 对大部分学生来说，学分更加重要一些。 不过艾琳反而更在意这份薪水，尽管薪水并不多，一个月只有不到一千美元。 罗杰本来还想和那位教授商量一下，私底下出一笔钱，由教授以“工资”的名义发给艾琳。 不过想想万一被揭穿，艾琳面子上会不好看，于是就作罢了。 至于隐瞒，可能性很低。 同一个课题组，别的大三、大四，甚至是硕士生都是几百美元的薪水，凭什么一个大一的新生能拿几千美元？ 搞定了这些之后，乐队请了几天的假，一起飞往洛杉矶，参加唐纳德-克拉克的婚礼。 “你不联系一下那个好莱坞的小演员吗？” 下了飞机，安妮开口问道：“还是说你怕被拒绝了没面子？” “就呆两天，没必要。” 罗杰虽然有些心动，不过却没有拿出手机来打电话。 再过不到一个月，乐队就要开启巡回演出，第一站就是洛杉矶，到时候再约好了。 在酒店休息了一晚，第二天，一帮人来到唐纳德-克拉克的家里。 唐纳德-克拉克的家在伯班克，离好莱坞很近，但却并不属于富人区。 算是中产阶级的社区。 唐纳德-克拉克是第三次结婚了，并没有准备大办，只是在家里开一个简单的派对。 当然，是普通的家庭式派对，不是摇滚明星的那种。 甚至和年轻人们的派对都没法比。 饮料大多不含酒精，或者只是啤酒、香槟这样的低度数酒水。 至于其它“助兴的小玩意”，当然也是一律不存在的。 “唐纳德，恭喜你。” 罗杰代表着乐队的成员，送上乐队的礼物。 这也是安妮的建议，乐队集体送一件好一点的礼物，比每个人买一件普通礼物要更划算一些。 “最好直接签一张支票让他自己去买想要的。” 这是安妮的原话。 罗杰当然不可能做这么不靠谱的事，参考着唐纳德-克拉克的“愿望清单”，买了一辆新车，花掉了三万多美元。 这也是和太平洋对岸不同的一个习俗。 这边并不流行什么份子钱，但是空手而来也是不可能的事。 在北美，大多数新人结婚的时候，为宾客送上的邀请函中，都会附带一份“愿望清单”，也就是希望收到的礼物列表。 然后宾客们根据自己的经济能力，从中选择价位合适的物品。 正常情况下，也不会有新人在愿望清单中加入太过离谱的东西，比如一栋豪宅之类的。 ——或许顶级富豪的婚礼上可能会有这样的礼物，毕竟宴请的宾客也都一个比一个有钱。 唐纳德-克拉克拆开礼物盒，拿出一串钥匙。 “最新款的福特f系列，你应该会喜欢。” 罗杰开口道：“车还在车行，你有空的时候去办一下牌照就可以开走。” 当然，直接当场退货也是可以的。 北美很多人都喜欢这么干，把不合心意的礼物退掉，再拿这笔钱去买自己喜欢的东西。 每当圣诞节之后的一个月里，都是各大商场、专卖店的退货高峰期。 “这太贵重了吧？” 唐纳德-克拉克露出惊喜的神色，又有些犹豫。 “三万多美元而已，放心收下。” 罗杰笑着说道：“等到年底乐队分账的时候，你能拿到几十万美元的经纪人佣金呢，这点钱不算什么。” 嗯……唐纳德-克拉克的经纪人佣金也是最高标准的百分之十。 “那就谢谢你们了。” 唐纳德-克拉克犹豫了一下，将钥匙连同盒子里的票据收了起来。 几万美元，无论是对唐纳德-克拉克，还是对乐队来说，都不是什么大数目。 确实没必要太过在意。 叫来一个女人，开口道：“克里斯蒂安，埃尔文德斯，我给你们介绍一下，这是我的妻子玛丽。” 又一个玛丽…… 这个玛丽看上去有三四十岁的样子，不过保养的却很好，看起来比理查森家的那个玛丽还要漂亮些。 “你好，玛丽。” 罗杰朝对方打了个招呼，开口道：“瑞克的妻子也叫玛丽。” “这个名字很普通。” 玛丽笑着说道：“唐尼说你们对安妮很照顾，我得感谢你们。” 一个后妈说这话合适么…… 罗杰心里吐槽道。 不过看玛丽和安妮两人的样子，似乎相处得还算可以？ 罗杰对别人的家事可没兴趣，跟玛丽客套了几句，带着乐队的一帮人来到后院。 “你们自便，当是自己家就好。” 安妮招呼了一句，就不知道跑到哪去了。 罗杰四下看了一圈，找到一个熟人，对理查森等人说了一句，端起一杯香槟走了过去。 “迈克尔老师。” 罗杰打招呼道：“好久不见了。” 这人正是usc混合高中的音乐老师，迈克尔-斯科特，安妮加入乐队，还是这位老师介绍的，对方会出现在唐纳德-克拉克的婚礼上并不让人意外。 两人虽然很少见面，但一直都通过电子邮件保持着联系。 每一次乐队发行新的唱片，罗杰也都会叫人给迈克尔-斯科特邮寄一份。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而对方听完，也会认真写出评价和建议。 “罗杰，坐。” 迈克尔-斯科特的心情看起来很不错，和罗杰开玩笑道：“没想到我教的学生里，要出一个大明星了。” “准确的说，应该是两个。” 罗杰提醒道：“吉姆他们今年也出了两张专辑。” “你们和好了？” 提起吉姆，迈克尔-斯科特想起在学校的时候，两个人闹得不可开交的样子，好奇地问道：“我有注意到，吉姆的专辑里，有几首歌是你写的。” “算是和好了吧。” 罗杰耸耸肩，说道：“在这个圈子里混，多个朋友总比多个敌人要好。” 聊了一会过去的事，迈克尔-斯科特话题一转，开口道：“罗杰，你们的新专辑，太着急了。” 罗杰知道对方指的是什么，点点头，说道：“年底就要巡演，时间紧张，只能先把歌拿出来凑数，专辑的风格……这是没办法的事。” “但是这张专辑会对你们造成一定的负面影响。一张口碑失败的专辑，会让协会的那帮家伙对你们的印象变差。” 迈克尔-斯科特虽然只是一个高中的音乐老师，但是看的却很透彻：“我没猜错的话，《希望》这张专辑，你们的目标是明年的年度专辑奖吧？” 迈克尔-斯科特指的是明年的格莱美。 至于协会奖，全美音乐奖等等，虽然也很重要，但影响力却比格莱美略微差了一筹。 《希望》这张专辑在市场上的表现远远不如《怪胎》，但专业口碑却高了不止一筹。 尤其是三首主打歌，几乎快要被乐评人吹上天了。 而这些，都是乐队在颁奖季竞争的资本。 “年度专辑的可能性不大，提名的希望都很渺茫。” 罗杰很有自知之明，开口道：“我们的目标是最佳新人和最佳另类专辑。” 年度专辑可是所有分类一同竞争的，难度不是一般的大。 最佳新人的竞争对手就要少得多，以今年目前的表现来看，乐队百分之百能够获得提名，但是否能够获奖，还要看背后的公关工作。 这些奖项，比拼的从来都不只是作品和实力，甚至不能算是重要的部分。 至于专辑的奖项，按照《怪胎》和《希望》两张专辑的风格，无论是归入摇滚专辑还是另类专辑都可以。 不过大多数情况下，朋克摇滚竞争的都是另类专辑，而摇滚专辑多数情况下是金属和流行摇滚竞争的舞台。 现在距离颁奖季还远，不过申报工作早就结束了。 二十世纪娱乐为《怪胎》申报了最佳摇滚专辑，而获奖希望更大的，则是《希望》的最佳另类专辑。 除此之外，还有《生命万岁》的年度单曲、《dark.necessities》的最佳器乐作曲编排、《basket.case》的最佳摇滚歌曲等超过十个奖项的申报。 但大部分只是尝试性的申报，连提名的希望都几乎为零。 真正被认为具备提名或是获奖可能，准备在颁奖季投入大笔资源进行公关的，只有年度最佳新人、最佳摇滚歌曲、最佳另类专辑三个奖项。 本来有一部分人认为，《生命万岁》绝对具备竞争年度单曲的实力，最起码可以获得提名。 在外界，也有不少人是这么看的。 比如几个月之前乐队遭遇的攻击，就是在年度单曲上的竞争对手所为。 不过经过仔细地讨论之后，乐队和唱片公司达成了一致，不为这首歌投入大笔的公关经费。 原因很简单，地位和资历不足。 虽然乐坛的排资论辈不像奥斯卡那么严重，但是也几乎不可能让新人拿走真正重量级的奖项。 最多给个提名意思意思。 除非某一年真的没什么大牌拿出有说服力的作品，才有那么一丝机会。 “我认识一些老朋友，虽然年龄都大了，但是还是能说得上话的。” 迈克尔-斯科特开口道：“如果需要帮忙，我可以打几个电话。” 迈克尔-斯科特虽然只是一个普通的音乐老师，但并不像表面上看起来这么“落魄”。 要说有多么夸张的影响力是扯淡，但是影响少数几个朋友的选择，却不是什么困难的事。 这左右不了颁奖季的结果，但多少能够为乐队带来一点点微不足道的优势。 第187章 首月三百万 “谢谢你，迈克尔老师。” 罗杰有些心动，但仔细考虑过后，还是拒绝了迈克尔-斯科特的提议：“今年就算了，以后有需要的话，我会提前联系您的。” 这种人情用一次就少一次，必须用在关键的地方。 今年的颁奖季，在几个关键奖项上，乐队的优势都很大。 而那些真正重量级的奖项，还轮不到一个才出道的三线乐队去拿走。 “有需要的话，记得联系我。” 迈克尔-斯科特倒是没有劝说，开口道：“我虽然老了，但是还是能说上几句话的。” “我会的，谢谢你。” 罗杰的感激绝对是真心实意，尽管迈克尔-斯科特实际上是看重罗杰的天赋，但对自己是真的没的说，而且不求回报。 这种最纯粹的师生关系，远远比任何依靠利益建立起来的交情或者盟友，都更加可靠，也更值得珍惜。 ………… 整个十一月，在密集的宣传活动中过去。 《ab》专辑的负面口碑扩散得很快，但销量却意外地坚挺。 第二周的销量就达到了高峰，单周卖出去了接近一百万张。 虽然在随后的两周里有小幅的下滑，但下滑曲线还算可以让人接受，一个月卖出了大约三百万左右的销量。 按照当前的下跌幅度来看，专辑最后在北美卖出五百万到六百万的销量，可能性很大。 但也就仅此而已了，基本不太可能再高。 对于一张歌迷好频率不足百分之六十的专辑来说，这个销售数字是非常惊人的。 很大程度上，要归功于《it’s.my.life》等热门单曲的促进作用，以及公告牌等榜单的宣传加成。 随着联合巡演的临近，乐队的工作，也从专辑的宣传中转移到未来的计划上。 “赞助商广告方面，你们不用操心，这些广告会在广告牌、门票以及其它布置上展现。” 二十世纪娱乐的会议室里，加西亚-莱斯特顿开口道：“但是有一点需要你们注意，有两家赞助商有意选择你们做代言人，目前只是一个意向，这次巡演就是一次重要的考察，如果你们表现出色，就可以得到一份大合同。” 广告代言，也是艺人收入中的重要组成部分。 虽然摇滚乐队很少接太多的代言和广告，但是也不代表完全不会去接。 “代言？” 罗杰开口问道：“能知道是哪两家吗？” “final和dw。希望你们能够在未来使用他们的吉他、贝斯、还有鼓。” 这一点没有任何隐瞒的必要，加西亚-莱斯特顿看了一眼贾森，说道：“还有一家做电子键盘的品牌也赞助了这次的巡演，但是贾森不是乐队的正式成员，所以这一家不会考虑在你们当中选择代言人。” final和前世的芬达（fender）差不多，几乎是这个世界上销量最多的电吉他和贝斯品牌，能跟它竞争的对手并不多。 罗杰的贝斯，就是用的这个品牌的一款中高档贝斯。 不过安妮的吉他，却是在另一个品牌订做的定制款。 至于dw，在架子鼓的厂商中也是佼佼者，被其赞助过的乐队多得数不清。 乐器代言，又是这样的大品牌，乐队当然不会有意见。 当然，这仅仅只是一个意向，是否成行，还需要看巡演过后，对方是否满意乐队的表现。 以及后续的谈判。 “调音师团队方面，必须要有我们的人，不能全部用华纳唱片的团队。” 谈完赞助商的事，罗杰开口道：“如果调音师团队全部是华纳的人，我担心乐队的演出质量得不到保证。” 四支乐队的联合巡演，肯定是自带调音师团队的，但每个乐队都带一个那也太浪费了，开支会增加不少。 因此，将会采取所有乐队使用同一个调音师团队的方式。 而关于现场演出的调音，潜规则什么的几乎是摆在明面上的。 比如说大牌乐队的音色必须比菜鸡乐队的音色更好之类。 而除了darkness乐队，其它三支乐队都是华纳旗下，如果调音师团队再全部用对方的人，那后果…… 乐队之间的关系再好，也不代表唱片公司之间就能够非常好地合作。 在不影响大利益的前提下，搞点小手段踩低别人，抬高自己，几乎是每一个唱片公司都会用的伎俩。 “我们的人手会占到四分之一，包括几个主要的位置。” 加西亚-莱斯特顿也清楚这一点，早早地就做好了准备。 “我们没有其它问题了。” 罗杰回头看了一眼身旁的队友，表示乐队这边没有额外的要求。 大部分的细节，早在确定合同的时候，就已经写进了合同里，需要在巡演开始之前临时决定的事情其实并不多。 “那我们说说其它事。” 加西亚-莱斯特顿合上文件夹，十指交叉放在桌上，开口问道：“我听说乐队有一个【马甲计划】？” 罗杰曾经和西奥多讨论过这方面的问题，消息会传出去，这件事并不意外。 西奥多本身就是二十世纪娱乐的合伙人，肯定希望乐队的“马甲”继续签在公司旗下。 如果确定会这么做的话。 “只是一个想法，还没有确定要不要做。就算要做，也是明年的事了。” 罗杰指了指墙上的电子时钟，说道：“今年可没时间给我们准备新专辑。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 都已经是十二月了，再过一个礼拜，乐队就要出发前往联合巡演的第一站，天使之城洛杉矶。 “克里斯蒂安，我个人建议，仅仅只是建议。” 加西亚-莱斯特顿开口道：“乐队明年的专辑，最好还是回到朋克摇滚。” 《ab》虽然在商业上是成功的，但口碑并不好。 失败倒是谈不上，但也算不得成功。 至少和《怪胎》、《希望》比起来，离成功的标准还差了十万八千里。 因此，在二十世纪娱乐高层中，有一个很强烈的声音，认为darkness乐队更适合做朋克摇滚，或者另类摇滚。 加西亚-莱斯特顿本人，同样也是这么想的。 “我明白你的意思，乐队的粉丝中，朋克摇滚的歌迷比例更大一些。” 罗杰沉吟片刻，开口道：“但是我们也不想放弃其他的摇滚风格，所以就有了那个【马甲计划】。” 罗杰大概讲解了一下自己的想法，重点就在于，新开的小号必须绝对保密，只出唱片，不做演出，不在媒体上露面，等着让媒体或者歌迷自己扒出来。 从利益上来讲，这样是很不好的选择。 但是，最关键的问题在于，这样做简直他x的太好玩了。 没错，就是好玩。 想想吧，当一个从不在媒体上露面的“顶级重金属乐队”，风靡了好几年之后，突然被扒出来是一个朋克摇滚乐队的马甲，这多有趣？ 当然，也未必一定是重金属，任何一个和朋克摇滚风格相差极大的类别，都是可以考虑的。 “如果操作得当的话……这确实是一个很有趣的营销方案。” 加西亚-莱斯特顿的思路似乎和乐队不太一样，仔细思考了一会，开口道：“会有一定的风险，但是如果控制投入，大赚的可能性很大。” “……” 罗杰三人主要考虑的是好玩，而加西亚-莱斯特顿明显是想到了独特的营销手法。 “加西亚，这不是乐队短期内的计划。” 罗杰忍不住开口道：“马上就是联合巡演，明年巡演结束之后，接下来是颁奖季的宣传，后边又要开始筹备新专辑……” 就算要开小号，那也是好几个月以后的事了。 “抱歉，是我太着急了。” 加西亚-莱斯特顿想了一会，开口道：“克里斯蒂安，你让人做一个粗略的计划，公司会找专业人士完善它。” “成立新乐队的话，合约必须要重新签一份。” 罗杰考虑了一会，觉得早点提出来也好，开口道：“马甲乐队的唱片合约肯定不能和现有的一样。这是两支不同的乐队，而不是一个乐队的两个名字。” “你们有什么想法？” 加西亚-莱斯特顿眼中闪过一丝不满，不过却隐藏得很好，没有被罗杰或者其他人看出来。 “以后再说吧，我们还没有考虑过。” 谈到细节的时候，罗杰毫不犹豫地推脱起来。 乐坛是一个靠作品说话的地方，但只靠作品，却是不行的。 不能在媒体上露面、成员资料一律不公开？ 宣传难度大了不知道多少倍。 这样的情况下，【马甲乐队】想要火起来，只靠普通的作品肯定没戏，必须得拿最顶级的那一批经典出来。 而这些经典…… 罗杰可舍不得将版权送出去，但要说乐队保留全部版权，二十世纪娱乐又不是白痴，怎么可能答应。 和其它公司谈，更是一件不靠谱的事。 这些唱片公司一个个比吸血鬼还狠，涉及到版权，最起码也要二线顶尖，接近一线的那个位置才有得谈。 罗杰三人？ 现在已有的合同，已经是乐队能拿到的最好待遇了。 再谈，顶多也就是在分成和自由度上获得一些利益，版权是想都不要想的。 一时半会没有太好的办法解决这个问题，罗杰也只能先拖着再说。 等什么时候想到办法了，再继续【马甲乐队】的计划。 第188章 这章的章节名被我吃了 离开会议室，罗杰和理查森、安妮说起这件事时，两人也表示很无奈。 “要不然找个独立厂牌，或者干脆自己做唱片？” 安妮提议道：“制作唱片的钱我们又不是出不起，按最顶级的标准算，也就是一百多万美元而已。” 没有专业人士把关，再加上缺少唱片公司的渠道支持，乐队自己出唱片成本肯定要高得多。 但是哪怕在正常的成本上翻个几倍，罗杰三人也不至于出不起这个钱。 若是牺牲一些质量，甚至反而能省不少。 如果将质量压到最低，甚至几千美元都能做一张粗制滥造的专辑出来。 很多乐队或者歌手，刚刚出道的时候，就是自己掏钱出专辑，以吸引唱片公司的注意。 但问题不在于唱片制作，而是其它地方。 “制作不成问题，问题是发行，我们没有发行渠道。” 理查森开口道：“如果我们自己去和发行方谈，拿到的条件说不定还不如现在。” “发行也不是主要问题，主要问题还是唱片合约。” 罗杰摇了摇头，说道：“我问过豪斯曼律师，我们换个乐队的名义自己出唱片并不违约。但如果二十世纪娱乐选择起诉，这种扯皮的官司最起码要打上三五年，最后很大的可能是赔一笔钱了事。” 打官司，赔钱这都是小事。 最大的问题在于，如果事情闹到法院去，所谓的“保密的马甲”就成了一个笑话了。 这还怎么玩？ 不但不能玩，对乐队的名声也有很大的损害。 正常的开马甲，跟歌迷、媒体开玩笑是一回事。 闹出合约纠纷的丑闻，那又是另一回事了。 “为什么不保密呢？为什么一定要让公司知道这件事？” 安妮刚问了一句，立刻意识到自己问了个白痴的问题，开口道：“算了，当我没问。” 这个世界上没有不透风的墙。 乐坛的圈子说小不小，说大却也不大。 二十世纪娱乐虽然只是个小公司，但毕竟在北美乐坛混了这么多年，消息灵通是必然的事情。 “以后想到办法再说吧。” 罗杰终止了这次讨论，开口道：“先做好眼前的事，还有，新歌我发到你们邮箱里了，记得练一下。明天开始一起排练。” 在巡演的过程中，也不能只唱已经发行的歌。 按照罗杰的计划，整个巡演的过程中，乐队大概会拿出三到五首左右的新歌，作为明年发行的歌曲。 这一点，也已经和二十世纪娱乐沟通过了。 “巡演过程中拿出的新歌？” 安妮眼睛一亮，问道：“有没有什么好玩的歌？” “都是中规中矩的朋克摇滚，没有什么太特殊的。” 罗杰回忆了一下，说道：“回去之后好好准备一下吧，这次巡演和我们过去的演出完全不同。” 按照计划，巡演确定的场次是十一场，根据歌迷的反响，最高可能追加五场。 在已经确定的场次里，有一场千人规模的礼堂级演出，九场万人级别的体育馆演出，以及一场五万人级别的大型体育场演出。 这个数字，比起最初计划的“总计三十万人次”歌迷数量要少太多了。 但对于唱片公司来说，歌迷到场多少不重要，重要的是成本、预期收入、以及风险。 而对乐队最关心的预期收入方面，实际所得和一开始的计划相差不大。 虽然门票收入锐减，但在华纳唱片的运作下，广告、赞助、转播授权等各方面的收入都有大幅度提升。 说起演唱会，大多数人首先想到的，都是数万名观众、大型体育场等等。 但实际上，开得起大型体育场级别演出的歌手和乐队并不多。 对于大多数乐队而言，能够容纳数百到两三千人的小型演唱会，才是最主要的演出模式。 当然，还有规模更小的live.house演出，观众人数在几十到一两百人之间，最多不会超过五百，这种就不做讨论了。 礼堂级演出的会场，通常是礼堂、会馆、文化中心之类的场所，大多数情况下处于完全封闭的室内，场地较小，容纳的观众数量也少。 但好处就是省钱，无论是场地还是设备费用，都相当的便宜，哪怕是没什么钱的乐队也开的起。 礼堂级演出除了省钱之外，对于名气不大的小乐队来说，还有一个很大的好处，就是吸引新粉丝，以及稳固旧有的粉丝。 但这只适合“本地区”演出，一旦名气扩散到比较远的地方，礼堂级就很难再满足乐队的需要。 在巡演计划中，唯一的一场礼堂级演出，是为紧随其后的大型体育场演出做预热，实际并不指望它赚钱。 当礼堂级演出不能满足需求，但又开不起，或者不愿意承担大型演唱会的风险时，小型体育馆演出就成了一个非常不错的选择。 所谓的小型体育馆其实一点都不小，通常使用室内足球、篮球或者小型多功能体育馆的场地。 一般情况下，在重新布置会场之后，舞台会在体育馆的正中央，四面都是观众席。 在重新布置之后，容纳的观众数量当然不会和体育比赛时一样，一般根据体育馆的规模和实际布置，在数千到两万人之间。 这一种也是最主流的演唱会模式。 再往上，在日本被称为“巨蛋级”，而在北美则叫做“大型体育场演出”，通常使用露天足球场或者大型田径体育场的场馆，很少有全封闭的室内结构。 当然，室内的大型体育场演出也不是没有，比如著名的东京巨蛋体育场，许多乐队去日本做巡演的时候，就喜欢使用这个场馆。 大型体育场演出的观众人数大多数时候在四万以上，但是能来多少就不好说了。 除非是当红一线巨星，否则没有哪个歌手或者乐队敢保证能撑得起大型体育场演出的。 这次四支乐队的联合巡演，有三个二线中排名靠前的乐队压场，还有darkness乐队这个乐坛新锐，也只敢举办一场大型体育场演出，就是怕没有足够的歌迷到场。 数万人规模的会场，演出气氛确实足够热烈，但如果观众席上空荡荡的一大片，那就会是一件很尴尬，而且很影响气氛的事了。 大型体育场演出，一般而言已经是乐坛最大规模的演唱会现场了，但在这之上，还有一种规模更为惊人的。 这种演出没有特定的名称，一般只会在超大规模的音乐节出现。 一般在大型广场、野外的平原之类的场合露天举办，到场观众以数十万计，最高甚至可能超过百万人。 不过这种级别的演出，离现在的darkness乐队来说太过遥远，连想都没必要去想。 说不定一辈子都开不起来一次。 这不光是名气的问题，也需要社会环境的支持，或者说叫机遇。 在历史上，单凭一己之力撑起这一级别演唱会的，也只有一个滚石乐队。 2006年巴西里约热内卢的露天演出，因为滚石乐队几十年里积攒下来的名气，在加上“免费”的巨大诱惑，在那一场演出中，聚集起了超过一百五十万名观众。 在乐坛的历史上，这场演出的观众人数排在第二位。 而第一的那次，则有着acdc、metallica等几个大名鼎鼎的乐队，但到场的观众人数也只是比滚石乐队的巴西演出多出了二十万。 ………… 排练新歌的时间只有一周，不过到了巡演的城市，还会有额外的时间来排练，绝对是够用了。 又不是第一场演出就全部拿出来，剩下的旅途中慢慢练就是。 出发前的夜晚，艾琳依依不舍地抓着罗杰的手，似乎舍不得罗杰离开。 “别这样，艾琳，我只是去演出，又不是不回来了。” 罗杰感到有些头痛起来。 女孩从来不吵不闹，但就这样用可怜巴巴的眼神看着罗杰，就够让罗杰别扭的。 “可是你要去两个月呢。” 艾琳嘟着嘴，很不开心地说道：“两个月见不着你了。” 说着，艾琳伸出两根白嫩的手指，强调道：“两个月！” 女孩还要上学，虽然北美大学的寒假比较早，十二月中旬就开始放假，但持续的时间却只有不到一个月，一月上旬就重新开学。 而且中间还插着一个在北美最为重要的圣诞节，按照这边的传统，圣诞节是要陪家人一起过的。 这样一来一回，艾琳也没有多少天可以自由支配的时间。 陪着罗杰满北美地图的到处飞？ 基本是不用考虑的事情。 “你可以在电视上看到我。” 罗杰揉了揉女孩的脑袋，说道：“虽然没有电视台直播，但是会有录像转播的。” 由于担心直播会导致部分歌迷降低购票欲望，华纳唱片并没有卖出实时直播的授权，只有最低间隔七十二小时的录像转播授权。 也就是说，乐队演出之后，过上三天，艾琳就可以在电视上看到罗杰的身影了。 “不许再把那些乱七八糟的事搞到媒体上！” 提起电视，艾琳似乎想起了什么，“凶狠”地开口道：“我可不想在电视或者报纸上看到你和其它人乱搞的新闻！” 只能说，女人不愧是最记仇的生物？ 虽然艾琳很乖巧，很听话，但是…… “你不是应该说【不准乱搞】的吗？” 罗杰的脸皮足够厚，一点都不觉得尴尬，反而开玩笑道：“你现在这表现，可不像是在吃醋啊。” 不乱搞？ 那当然是不可能的事情。 每座城市至少有两场派对，派对结束之后带个女孩回家…… 回酒店，这不是正常的基本操作吗？ 或许不一定只带一个，也可能是几个。 反正有摇滚明星的地方就不缺果儿，虽然罗杰的口味挑剔了点，但是也不愁没有猎物。 “我还不知道你？” 艾琳翻了个白眼，气鼓鼓地说道：“你要是能憋两个月不找女人，我就，我就……” “就怎么样？” 罗杰用玩味的眼神看着女孩。 “就咬死你！” 艾琳凶狠地扑上来，咬住罗杰的肩膀。 只不过软绵绵的，一点力道都没有。 咬字分开读的话还是可以的。 罗杰心里想着，果然还是中文更加博大精深一点。 不过这句话的精髓，不懂中文的艾琳肯定get不到，所以罗杰只是在心里想想，并没有说出来。 更何况，该解锁过的部位和姿势，早就解锁得干干净净了。 “克里斯蒂安。” 艾琳闹了一会，不知道又想到了什么，抬起头，委屈地看着罗杰，开口道：“我陪你去洛杉矶好不好？” “你不是还要上课吗？就算放假了，圣诞节也要陪家人过。” 罗杰哄了几句，劝女孩打消掉这个想法。 罗杰很清楚自己是个喜新厌旧的人，但艾琳这颗青涩的小果实，罗杰还没吃够呢。 并且也不想这么快吃够。 若是朝夕相处，罗杰很清楚，要不了几个月，自己就会对艾琳失去兴趣。 时不时的分开一段时间，才能将这份兴趣继续保持下去。 除了最开始的不到一个月，接下来的几个月里，罗杰并不是每天都和艾琳在一起。 不是女孩要上课，就是罗杰要出差。 要不然，几个月的相处下来，罗杰早就玩腻了。 在罗杰连哄带骗之下，艾琳终于打消了这个念头。 “宵夜时间到了。” 罗杰生怕艾琳再提出什么让自己为难的要求，决定使出转移注意力大法，一把抱起女孩，朝浴室走去。 “喂，这边不是厨房！” 艾琳惊叫了一声，连忙抱住罗杰的肩膀。 “你就是夜宵，先洗干净再吃。” 第189章 首站:天使之城洛杉矶 乐队官方网站的讨论区里，早已经被巡演的贴子刷爆了。 “终于有巡演计划了，期待。” “虽然新专辑不太喜欢，但我还是决定去追现场。” “为什么没有华盛顿dc，还得跑到纽约去看演出。” “西雅图组队的有没有？” “买不到前排票了，有人愿意转让吗？坐标洛杉矶，价格好商量。” “我最喜欢的三个乐队要一起做巡演了，开心。可是为什么多出来一个？” ——好吧，这位不仅仅只是罗杰三人的粉丝。 …… 置顶帖是乐队官方粉丝组织发起的活动，宣称将从第一场演出开始，追随乐队的脚步走遍北美。 仅仅只是在乐队网站上，报名的人数就达到了一千多人。 人数不算特别多，但能够追随乐队，参与每一场演出的，都是最死忠，也是最核心的粉丝。 乐队和经纪方，对这些死忠粉丝也最为重视，不但派出了联络人去协调行程，并且还会在出行、住宿、门票等问题上给予帮助。 ………… 飞机是夜间的航班，人很少，头等舱里只有乐队的几名成员。 这是为了避免麻烦，虽然乐队不算很大牌，但若是在飞机上遇到太多粉丝，也是一件麻烦的事情。 罗杰捧着一份文件，看得入神。 “看什么呢？” 安妮睡了一路，刚刚醒来，凑过来好奇道。 “版权授权卖出去两份。” 罗杰把文件递过去，说道：“《we.will.rock.you》会被用于明年nba全明星赛的主题曲，包括现场和宣传片。另外《time》会出现在一部好莱坞电影里，作为插曲。” 扣去佣金和二十世纪娱乐的分成，两份授权会为乐队带来不到一百万美元的收入，以乐队如今的收入水准而言，算不上什么大数目。 不过，乐队的歌曲出现在nba全明星赛好莱坞大片中，对乐队的知名度会有不小的帮助。 而且偶尔卖出一些版权授权，对于乐队手中的歌曲版权经营也很有帮助。 “我怎么不知道这事？” 安妮嘴里嘀咕着。 “玛姬去谈的，早就跟你打过招呼了。” 理查森插了一句。 安妮的心很大，乐队的事全丢给罗杰和理查森处理，而且每次给她说了什么，转头就忘掉了。 这个女孩的脑子里只有三件事：派对、泡妞、弹吉他。 至于其它乱七八糟的利益谈判之类的事情，安妮几乎不怎么参与，偶尔提些意见，也是以好玩、捣乱为主。 如果换一个心机一点的乐队，安妮这样的性格，肯定是被坑到死的那种。 也就三人之间的友谊很深，而罗杰和理查森又非常在意乐队的稳定性，才没有让安妮的利益因此受到影响。 “飞机即将降落，请系好安全带……” 广播中响起乘务员的声音。 安妮撇撇嘴，乖乖回到自己的座位上。 ………… “好久不见，菲妮。” 罗杰走出机场，就看到了一个熟人，上去和对方拥抱了一下。 菲妮当然是专门来接罗杰的，在出发之前几天，罗杰就和对方约好了见面的时间。 “我还没恭喜你们专辑大卖。” 菲妮笑了笑，很自然地挽住罗杰的胳膊，说道：“一个月三百万张的销量，恐怕又是一张钻石唱片。” 北美钻石认证的标准是一千万张的销量，截至目前为止，乐队还没有达到钻石唱片门槛的专辑。 ——《we.will.rock.you》的销量倒是早就超过一千万了，但在北美，单曲并没有所谓的“钻石认证”。 即使有，按照十白金的标准，也应该是五百万，而不是一千万。 不过《怪胎》专辑的销量，距离一千万的门槛已经越来越近了，虽然单周销量早就下滑到聊胜于无的地步，但依靠时间积累下去，达成钻石唱片也只是迟早的事。 “这张专辑不可能有一千万的销量，能达到一半就谢天谢地了。” 罗杰明知对方是在吹捧，但心里仍然有一丝得意。 不过得意归得意，罗杰却看的很清楚，《a&b》专辑的北美最终销量，顶天也就在六七百万之间徘徊，若是悲观一点估计，大概就是五百万张这一级别。 首月销量超过总销量的一半，在特殊的宣传策略下，并非什么奇怪的事情。 五百万销量的专辑当然算不上失败，最起码在商业上是大获成功的。 无论如何，这也是一件值得庆祝的事情。 “你们两个别秀恩爱了！” 安妮不满地抗议了一句，说道：“快点去酒店，坐了这么久的飞机，我都要累死了。” “你明明一路上都在睡觉。” 罗杰翻了个白眼，不过却没有继续说下去，带着菲妮坐上华纳唱片派来接机的车。 虽然安妮和罗杰都是洛杉矶人，不过罗杰在这里并没有房产，安妮也不想回去父亲家里住，所以乐队依然和平时出差一样，选择住酒店。 其它三支乐队也一样，全部都在同一家酒店里。 华纳唱片为四支乐队预定的酒店位于比弗利山庄，这是洛杉矶最负盛名的富人区之一，当然，消费水准也同样吓人。 每人一间两卧室、带客厅、餐厅、书房、泳池和阳台的顶级套房，单单房间本身的价格就高达每晚三千美元，并且还有额外的三千美元的最低消费。 当然，像华纳公司这样的大客户出面预订，肯定是有额外优惠的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 比如说乐队计划在洛杉矶停留一周，就仅仅只收取六天的费用。 还有一些费用较低的收费增值服务，也变成了免费，比如说在入住期间，酒店会为四支乐队免费提供豪华轿车和司机。 当然，这样顶级的待遇，仅仅只有乐队的正式成员可以享受。 而候补成员，以及幕后团队成员，虽然也入住同一家酒店，但就只有普通的客房可以住了。 甚至调音师等幕后成员还需要两三人挤一间客房。 “这房间还不错。” 罗杰参观了一圈，对华纳唱片的安排表示满意。 “何止是还不错？” 菲妮带着羡慕的语气说道。 上次去迈阿密拍摄，剧组只给菲妮安排了三星级酒店的普通客房，一天不到两百美元。 “你会成为大明星的，到时候这只是最基本的普通待遇。” 罗杰笑着说了一句，将行李随手丢到沙发上，拉起菲妮，说道：“走，我给你介绍几个朋友。” 罗杰一行是到的最晚的，其它三支乐队早就到了。 打了几个电话，将所有人约到酒店的酒吧里。 “好久不见，各位。” 一一打过招呼，介绍过菲妮之后，罗杰开口道：“第一场演出是四天之后，至少要留一天时间来排练，派对就放在明天晚上吧。” “你看着安排就是，我们只管玩。” 其他人倒是没什么意见。 按照几支乐队之间的约定，洛杉矶和纽约都是由罗杰三人负责的。 “派对公司和酒店都谈好了。” 安妮插话道：“现在就只差女孩们。” 虽然罗杰也是洛杉矶人，不过…… 所以这场派对，罗杰交给了安妮负责。 毕竟和罗杰比起来，安妮才是真正地道的洛杉矶人。 “还有男孩们。” 本森突然插话，补充了一句。 嗯，这位吉他手的取向…… “让派对公司安排一部分。” 罗杰考虑了一会，继续道：“其它的照旧。” 所谓的“照旧”，在座的人，除了菲妮以外，都清楚是什么意思。 这也是摇滚圈子派对的惯例。 时间已经很晚了，众人只是喝了几杯，聊了一会，就各自回房间休息。 菲妮没有任何犹豫，直接跟着罗杰回到了房间。 身边有菲妮这个颜值身材和功夫都在水准线以上的美女，罗杰也没有再勾搭几个果儿的心思。 第二天的派对，罗杰只是露了个面，呆了一会就离开了。 南加州的冬天算不上冷，但也暖和不到哪去，罗杰没有出门闲逛的兴致。 在酒店里和菲妮没羞没臊地过了几天二人世界之后，到演出的前一天，罗杰才离开酒店，前往场馆进行排练。 洛杉矶的两场演出分别是10号和11号，周五、周六两天的晚上。 都是体育馆级的演出，场地使用的是同一个。 门票卖得还算不错，一万三千个观众席，两天的票基本卖出去了百分之九十。 尤其是最昂贵的前排票，早在预售开启的前几天就被抢购一空。 调音和排练没什么好说的。 室内场馆的演出，调音方面的难度要低很多，而且音效比露天演出会更出色。 不过相应地，由于观众人数更少，而且前排观众距离舞台的距离更远，气氛也要稍稍差一些。 而在排练和走位设计上，和过去的演出唯一不同的是，由于观众位于舞台的四个方向，在走位时就要有所考虑，尽量照顾到更多的观众。 这对乐队来说是一个全新的体验，本着稳妥为主，尽量不要犯错的想法，在走位的设计上非常的中规中矩，没打算玩什么出格的花样。 “加里，你们做开场演出，预定四十五分钟。” 巡回演出的总导演按照预先定好的计划，叮嘱道：“如果歌迷反响热烈，可以视情况延长时间，但不要超过一个小时。” 由于没有电视直播，参与的乐队数量也少，在每支乐队的演出时长上卡得并不严格。 如果歌迷对某支乐队的演出反响良好，适当延长一点时间，多唱两首歌也是可以的。 这部分时间也不会通过压缩其它乐队演出时间的方式补回来，而是直接加长演出的总时长。 预定的时间不到三个小时，哪怕四支乐队都超时，三个多小时的演出时间，对大部分歌迷来说也是可以接受的。 毕竟体育馆级的演出以坐席为主，不会像音乐节那样，让观众全部站着。 娱乐圈的利益之争从来都不仅仅局限于金钱。 在乐队出场的顺序上，也是各方经纪人争夺的焦点。 哪支乐队压轴的次数最多，当然是最大牌的那个。 至少在歌迷们看来是这样。 罗杰三人由于咖位最低，仅仅只有两场压轴，分别是洛杉矶的第一场，以及纽约的第二场。 而在其它演出里，大部分时间里，乐队会排在第二或者第三个出场。 “嗨，这里是最帅气的安迪~” 罗杰一个没留神，安妮又开始搞事情，跑到拍摄花絮的摄像机前做了个鬼脸。 巡演的录像要放到电视台转播，以后还会制作成dvd出售给需要收藏的粉丝。 幕后花絮当然是必不可少的一部分，不过大部分其实都是按照剧本拍出来的。 只有一小部分，是真正的“花絮”。 比如说安妮的搞怪。 不过正是因为安妮足够活跃，长得又漂亮，倒是为乐队吸引了不少的粉丝。 在乐队三人之中，罗杰和安妮的粉丝数量不相上下，而没什么存在感的理查森，个人粉丝就要少得多了。 不过理查森并不在意这些，真正懂摇滚的歌迷，也都知道这个看上去不起眼的胖子有多重要。 第190章 巡演开幕场 “谢谢你们的支持。” “演出一定会非常精彩，我保证。” 体育馆外，罗杰三人一边给粉丝们签名，一边说着公式化的感谢。 其它三支乐队当然也在做同样的事情。 粉丝都是需要经营的，哪怕是摇滚明星也不例外。 “darkness，加油！” 人群中突然响起了整齐地叫声。 罗杰循声望去，见一群粉丝举着海报和横幅，大声地欢呼着。 一眼就能看出来，这是乐队官方粉丝组织的成员，每个人都穿着印有乐队名称和logo的t恤，行动非常的统一。 “嗨，各位有没有想我？” 安妮不知道什么时候已经溜了过去，大大方方地和粉丝们打着招呼。 “圣-安迪！我们爱你！” 一对情侣模样的年轻人大声叫了一句。 看那女孩激动的样子，似乎随时准备越过保安的阻拦冲过来。 罗杰生怕安妮不分场合地搞出什么事情来，连忙快走两步过去，拍了拍安妮的肩膀。 “看起来安妮比我更受欢迎。” 罗杰跟粉丝们开着玩笑，说道：“这可太让我伤心了。” “克里斯蒂安，我们是爱你的。” 一群看上去比罗杰大几岁的年轻人凑了过来，为首的家伙举着海报问道：“可以给我们签个名吗？” “当然可以，你叫卡尔对吗？” 罗杰对眼前这人有印象，乐队建立官方网站的时候，还是这个年轻人帮了不少的忙。 “对，卡尔-瓦伦丁。” 年轻人兴奋地点点头，看上去似乎非常的激动。 罗杰接过签名笔，在海报上写下一段话： 送给卡尔和他的朋友们。 ——罗杰-克里斯蒂安。 “你们俩也签上名字。” 罗杰把笔塞给安妮，然后对卡尔说道：“好好享受今晚的演出，我保证，会非常的精彩。” 现场导演已经在催促了，罗杰几人和粉丝们又聊了几句，便从专门的通道走进体育馆。 菲妮并非是摇滚歌迷，而且还有别的事情要做，并没有跟着过来。 “来点吗？” 鲁伯特已经化完妆了，正叼着一根手卷的烟，不断地吞云吐雾。 罗杰当然知道他手中的烟里卷的是什么玩意，摆了摆手，说道：“这种事还是让瑞克陪你吧，我只喜欢烈酒。” “你的威士忌。” 加里递过来一瓶酒，补充了一句：“除了烈酒，你还喜欢泡妞。” 几人的爱好都差不多，除了本森等几个性取向特殊的家伙，其它人喜欢的都大同小异。 毒.品、烈酒、美女以及派对。 “你们先聊着，我们去化妆。” 罗杰顺手将酒瓶转交给助理玛格丽特，对几人摆了摆手。 只是画个简单的烟熏妆，并不算麻烦，但也需要不短的时间。 换好演出的服装，化完妆出来，乐队的三人给人的感觉，就像变了一个人一样。 罗杰依然是一身黑，这也是罗杰的偏好，喜欢黑色。 安妮则是一身白色礼服，偏男性化的打扮，再加上染成灰色的短发，看上去简直像个绅士。 至于胖子…… 鬼知道服装设计师是怎么想的，让这家伙穿上了一条背带裤，上半身则什么都不穿，看上去像个三百斤的宝宝。 最可耻的是，理查森竟然还很喜欢这套装扮！ “哇哦，瑞克，你可真变态。” 安妮围绕着理查森转了好几圈，用奇怪的语调赞叹道。 “看看就行了，别乱摸。” 瑞克拍掉安妮的爪子，说道：“我可不想重新再化妆一遍，麻烦的要死。” “瑞克，说实话，你身上的纹身丑爆了。” 罗杰给自己倒上一杯酒，指着理查森满身的刺青图案说道：“你的审美简直……” 这家伙身上的是日式黑帮的那种纹身，但胳膊上却纹的哥特式图案组合，放在一起给人一种怪异无比的感觉。 “说起纹身，罗杰，现在整个乐队就你一个人没有纹身。” 安妮拿起酒瓶，边喝边开口，问道：“你打算什么时候去搞一个？” 安妮所说的“整个乐队”，包含了格雷西等三名候补成员，一共六个人。 “明年，我已经让玛姬帮我物色合适的纹身师了。” 罗杰盘算了片刻，开口道：“大概在明年夏天吧，那时候应该是在闭关录歌，至少两三个月不会出现在媒体面前。” 对于纹身这玩意，罗杰曾经迷恋过一段时间，不过现在，既不喜欢，也不讨厌。 不过作为一个摇滚明星而言，纹身几乎可以说是必需品。 尤其是北美的摇滚明星，纵观整个摇滚音乐的历史，就找不出来一个没有纹身的家伙。 化妆什么的就已经耗过去了不少的时间，三人喝着酒聊了一阵子，就到了乐队出场的时间。 体育馆级，尤其是观众席布置成四方形的体育馆演出，换乐队的时候总是有些麻烦。 演出暂停了一段时间，几个工作人员帮着理查森和贾森，把鼓和键盘抬上舞台。 虽然说几支乐队共用一套鼓和键盘的影响不大，但用别人的家伙，总是没有自己的来的顺手。 看到罗杰的脸出现在大屏幕上，观众席上一片欢呼。 不知道谁起的头，节奏感十足的拍手、跺脚的声音，很快就在观众席上响了起来，连成一片。 罗杰稍稍有些错愕，不过只是楞了几秒钟，就恢复了正常。 这不是乐队计划好的，甚至今天本来就没打算唱这首歌。 不过看观众这反应，似乎不唱也不行了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 没办法，谁让这首歌几乎成了乐队现场演出的代表。 说起darkness乐队，不同的歌迷最喜欢的歌或许会有所不同。 但要说起乐队的现场，所有的歌迷第一个想到的，都会是这一首歌。 罗杰朝着安妮几人打了个手势，理查森的鼓棒重重地敲在鼓上。 “伙计，你是个只会大声嚷嚷的孩子，在街头鬼混，希望有一天能够成为大人物。你搞得灰头土脸，狼狈无比，把瓶罐到处踢来踢去。” 罗杰在唱出第一段的时候，就把话筒从支架上拿了下来，大声喊了一句：“singin’”，然后高举起右手，将话筒对准观众的方向。 “we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” …… 一首歌结束之后，乐队又回到原本的计划上去。 罗杰朝安妮使了个眼色，两人换了个位置。 短促而强劲的前奏过后，罗杰的手没有放在琴弦上，而是拿起了话筒。 “这首歌不是写给那些伤心的人，上帝不会庇佑没有信仰的祈祷者。我不希望自己只是一个平凡的家伙，你将会听到我的心声，当我大声呐喊出来的时候。” 这首歌的贝斯，罗杰完全交给了格雷西来弹，全神贯注于歌唱之中。 音量猛地拔高，大声唱道：“这就是我的人生！把握现在，机会稍纵即逝。我不乞求能够长生不老，我只想趁我活着的时候认真生活。” 这是一个和原版不同的改动，但这样声嘶力竭地嘶吼，却更加适合现场。 在无数歌迷的欢呼声中，安妮、理查森，格雷西等人一起对着话筒，低声轻唱道：“it’s.my.life。” “我的心就像在高速公路上飞驰，就像弗兰克说得那样，我走我自己的路，我只想趁我活着的时候认真生活，这就是我的人生。” 在这一段里，拔高的只是音量，而不是音调，对罗杰而言，仅仅只是有些负担，但难度上却说不上大。 《it’s.my.life》和《we.will.rock.you》一样，都是非常适合调动起现场气氛的歌。 虽然两者的风格截然不同。 但达到的效果都是一样的出色。 一曲结束，旋律毫无阻碍地转入下一首歌的前奏。 “很久以前，或许不是很久。汤米原本在码头工作，但公会罢工了。他只能碰运气，生活艰辛，难以想象。吉娜在餐厅工作整日，为了她的男人而努力，为了爱情赚钱养家……” 这首歌同样属于邦-乔维乐队，《it’s.my.life》中的那一句“送给永不放弃的汤米和吉娜”，以及开头的“上帝不会庇佑没有信仰的祈祷者”，就是指的这首《living.on.a.prayer》的主角。 “活在祈祷中，握紧我的手，我们会成功的，我发誓。活在祈祷中，我们正在成功的途中……” 随着这一段副歌不断重复，罗杰的音量不断降低，现场的灯光也渐渐暗了下来。 现场沉寂了片刻，清扬的钢琴声悄然响起。 “当我还是个小男孩，父亲带我进城，去看乐队游行。” 罗杰的低吟声，似唱似吟似读。 “他说：儿子，等你长大了，你愿意成为绝望、失败和不幸的人的救星吗？” 鼓声、吉他声、贝斯声依次响起。 灯光也逐渐开始照亮舞台。 现场很难做出录音室版本那种交响乐的感觉，或者说，压根不可能，除非真的搬一支交响乐团来。 不过这样的瑕疵却是完全可以接受的。 这段配乐的磅礴气势并没有任何改变。 一大段的吉他旋律之后，一模一样的歌词，罗杰从低吟浅唱，转为了歇斯底里地吼叫。 第二段旋律，吉他依然是主格调，但鼓的分量却加重了许多，混杂在琴弦声中，非常引人瞩目。 “我时而感觉到，那在天之灵正在守护着我，有时我又感觉自己该动身了。当我穿越一切沉浮，以及街上的人群，当你离去之后，我们要让所有人都知道：” 罗杰的音调猛地拔高一个八度，甚至出现了一丝难以察觉的破音：“we’ll.carry.on！我们会一直走下去！” “尽管你已安息，但相信我，对你的怀念会传承下去。” 罗杰用近乎说唱的方式唱完这一段，举起话筒对准观众席。 一个个歌迷高举着乐队的宣传海报、条幅，兴奋地高声齐唱： “we’ll.carry.on！” 巨大的声浪，仿佛要将体育馆的顶棚掀飞。 第191章 第191 摇滚的狂欢盛宴 “伙计，昨天的演出你没去看真是太可惜了。” 检票通道口，长长的队伍中，一个歌迷正在跟朋友炫耀着：“那绝对是我看过的最棒的演出！” “我也想看两场，可是昨天有别的事情。” 同伴耸耸肩，说道：“希望有你说得那么好。” “你不会失望的，我保证。” 另一人插话道：“我本来只打算看一场的，但是今天又买了高价的黄牛票来再看一次。” ………… 洛杉矶的第二天演出，换成了罗杰三人负责做开场秀。 这对乐队来说是一个全新的体验。 ——尽管所谓的“全新的体验”有点多，并且以后还将会遇到很多次。 “我觉得四面台的舞台结构不好。” 安妮发着牢骚，说道：“最好舞台正面朝向观众，这才是符合摇滚乐队的舞台布置。” 四面台的舞台结构，大多数时候更适合流行歌手。 对摇滚乐队来说，这并不是一种十分友好的结构。 烟火等特效道具的使用都有很大的限制不说，最大的问题在于和歌迷们互动会非常的麻烦，而且效果很差。 不过为了让观众席的席位更多，在室内体育馆，四面台才是最常用的方式。 “前几站不可能改了，票都卖出去了。” 罗杰摇摇头，说道：“加里他们对华纳提了意见，看后半程的计划会不会有变动。” 卖出去的票，都是按照舞台和观众席的位置来卖的，当然不可能随便调整。 但是后半程的票还没有开始卖，要做出调整还来得及。 “行了，别讨论那些没用的了，该上台了。” 罗杰将安妮手中的酒瓶抢下来，一口气喝完，拍拍手，说道：“搞定这一场演出，我们回去好好庆祝一下。” “派对，烈酒，女孩们？” 安妮眼睛一亮，兴奋地问道。 罗杰点点头，说道：“派对，烈酒，女孩们。” 然后看了一眼理查森，补充了一句：“还有助兴的小玩意。” ………… 乐队一登场，《we.will.rock.you》的节拍声又在观众席上响了起来。 按照乐队的惯例，第一首歌必然是足够激情、能够轻而易举调动起歌迷热情的类型。 不过若是每一场演出，都用《we.will.rock.you》来开头，未免有些过于单调了。 因此，虽然歌迷们的呼声很高，但这一次，罗杰决定按照原本的计划来，不做出临时的改变。 几人的默契十足，罗杰打了一个手势，安妮和理查森立刻明白了罗杰的想法。 计划不变。 安妮的手指重重地在吉他琴弦上扫过，罗杰双手扶着话筒支架，高声唱道：“所以我仍在等待，等待世人放下仇恨与偏见。但却找不到可以依赖的理由，找不到可以相信的希望……” 成千上万名歌迷不约而同地站了起来，高举着双手，随着音乐的节拍，不断地扭动着身躯。 虽然都是坐席，但却几乎没有人坐着。 摇滚乐队的演唱会，根本没有人会坐在那，像是听歌剧或者其它什么音乐一样，温文尔雅地欣赏。 这是一场狂欢的盛宴。 一曲结束，罗杰拿着话筒，走到舞台边缘。 “hello，天使们。” （注：洛杉矶别称天使之城） 罗杰对着舞台下方的观众，开口说道：“我在这座城市生活了十八年，这里是我的家乡。哦，当然，也是安妮的家乡。” 随着罗杰的话，观众席上又响起了一阵尖叫和欢呼的声音。 很显然，那是洛杉矶本地的歌迷，在对“自己人”表示认同。 “在过去，我住在第五街，想必你们都知道那是什么地方。” 等观众席上稍稍安静下来，罗杰继续说道：“我曾经是个嬉皮士，就算是在第五街，他们也把我当成一个异类，叫我【怪胎】。” “接下来这首歌，就叫《怪胎（freak）》。” 罗杰走回自己的位置，把话筒插回支架上。 “多少次了，你们能用正眼看看我吗？你告诉我一切都好，当我意识到事实并非如此，我甚至不知道如何用言语表达……” 探照灯亮起，在观众席上扫过。 整个体育馆内，仿佛变成了一个巨大的舞池。 “我是一个怪胎，永远孤独，在这个世界上，只有你们和我一起……” 在最后一句，罗杰临时改动了一下歌词，将原本的“没有任何人”替换为“只有你们”。 灯光聚焦在罗杰身上，罗杰举起贝斯，大声问道：“你们是否和我一起？” “yes！” “我们永远支持你！” 观众席上响起一片杂乱的叫喊声。 最后变成整齐划一的呼声：“darkness！darkness！” 在灯光之外，安妮已经悄悄换了一把新的吉他。 强劲的鼓点，和强失真的吉他声响起。 灯光散开，点亮整个舞台。 “午夜时分，气氛正好，而你在哪里？你说你会来找我，但此时已经一点四十五分。我明白自己犹豫不决，但我依然需要你。嘿，安妮，人们在议论纷纷……” 罗杰身上的贝斯不知道什么时候消失不见，举着话筒支架，站到舞台边缘，半俯着身子，左腿站的笔直，而右脚却是脚尖着地，脚跟随着音乐的街拍，不断踩下去，再抬起来。 这首歌的歌词，罗杰仅仅只改了一个单词。 毕竟原版的“杰克”一听就是个男人名字，这要传出去不定能被媒体解读成什么样。 不过新改的也没好到哪去，罗杰身边最熟悉的女孩就是安妮，正好唱起来也很搭。 于是罗杰顺手将安妮的名字加进歌里以后，绯闻就出来了。 不少八卦小报，都在以“罗杰如何被安妮始乱终弃”为内容，写出了一篇又一篇博人眼球的新闻。 若是不知情的人看了这些，甚至会以为乐队快要因为“罗杰和安妮分手”而解散了一样。 “我日日夜夜都想着你，你带走了我的心，然后又带走了我的尊严~~” 这一句的“away”，音拉得非常的长，比录音室版本还长了一倍有余。 然后罗杰突然站直了身体，将支架放回地上，侧着身体，指着安妮，唱道：“我恨自己爱上了你，无法从你的所作所为中泰然自若，我曾经离开，却又回到你的身边，这就是为什么我恨自己爱上了你。” 媒体送来现成的梗，不用白不用。 安妮弹着吉他，对罗杰翻了个白眼，似乎在说：我不认识这个家伙。 “上帝可以作证，安妮并没有甩掉我。” 唱完这首歌，罗杰开玩笑地对安妮说道：“亲爱的，你还是爱我的，对吗？” “不，我爱的是瑞克。” 安妮对罗杰竖起中指，走到理查森身边，换回自己的双头琴。 这个动作，引起了一片哄笑声。 “那可真让我伤心，看来接下来不能唱《婚礼进行时》了。” 罗杰耸耸肩，做出无奈地表情，说道：“好吧，接下来这首歌，叫做《加州旅馆》，送给所有加利福尼亚的人们。” 在加州的演出，怎么能不唱《加州旅馆》？ 清脆的吉他声响了起来。 从前奏开始，这首歌就是吉他手们的show-time。 用电吉他弹出木吉他的音色，这对安妮来说没有半点困难。 天知道这个女孩是怎么做到的，总之就是做到了。 不过米娅却没这本事，老老实实地换了一把木吉他。 灯光聚焦在安妮和米娅身上，两位吉他手互相竞争，让这首歌从一开始就进入了高潮。 理查森也将鼓棒丢到了一边，用手掌在鼓的边缘轻轻拍打着。 “行驶在昏暗的荒漠公路上，凉风吹过我的头发。温馨的大.麻香气弥漫在空气中。抬头望着远方……” 罗杰不知道什么时候已经将贝斯背回到身上，手指轻轻扫过琴弦，低声吟唱着。 这一首歌的主角并不是歌声，尽管它的歌词也同样经典。 但更加经典的，却是吉他手之间的对飚。 “我想我听到他们在说：欢迎来到加州旅馆。如此美丽的地方，多么可爱的面容……” 观众席上早就安静了下来，一个个荧光棒整齐地挥动着，但却没有人发出任何声音。 这是一首需要静下心来聆听的音乐。 “他们在加州旅馆尽情狂欢，好得令人惊讶，让你有来到这里的理由……” 柔和到极点的旋律，仿若呢喃的歌声，吐出的歌词却让人压抑得仿佛要窒息。 “我所记得的最后一件事，是我跑向门口。我必须找到来时的路，回到我过去的地方。” 罗杰慢慢闭上了眼睛，低声念出最后一段歌词：“守夜人说：放心，我们只是照常接待，你想什么时候结账都可以，但你永远无法离开。” 随着罗杰的声音落下，照在罗杰身上的灯光暗了下去。 两位吉他手之间的对决再一次激烈起来。 其它乐器都成了陪衬，这是完全属于吉他手的舞台。 在不知情的观众看来，安妮和米娅两人旗鼓相当，谁也无法压对方一头。 这样激烈的竞争，让歌迷们听得如痴如醉。 只有对两人水平有足够了解的罗杰等人才知道，这完完全全是安妮在迁就着米娅，压低了自己的水准，造成“旗鼓相当”的假象。 若是让这个女孩放开手脚，这个世界上，比她更出色的吉他大师或许有，但绝对不会是米娅这个年龄的年轻人。 长达两分多钟的吉他对飚之后，安妮以一个清脆的扫弦，为整首歌画上休止符。 余韵刚刚落下，体育馆内就响起了山呼海啸一般的掌声和欢呼声。 全封闭式的场馆可以让歌迷们得到最好的听觉享受，而在舞台上的乐队耳中，欢呼声也同样更加热烈。 这就是为什么，很多歌手和乐队，更加喜欢体育馆级演出，而不是歌迷人数更多的大型露天演出。 第192章 新的旧的全都要(第四更) “干杯。” 比弗利山庄的酒店里，一伙人举起酒杯碰在一起。 “恭喜各位，演出的首站非常成功。” 舞台导演开口道：“我们收回了两千多份针对现场观众的调查问卷，满意度高达百分之八十五以上。” 其实这并不是一件多么值得庆祝的事情。 考虑到四支乐队最死忠的粉丝都集中在了一起，这个满意率并不让人意外。 门票起码有超过一半，是这帮最为死忠的粉丝贡献出来的。 “按照计划，明天休息一天，我们后天出发前往西雅图。” 华纳唱片的一位负责人插话道：“我知道你们一会还有【活动】，不要玩的太疯，至少别疯到后天早上爬不起来。” “那个，我们有个意见。” 加里抬手示意了一下，开口道：“后边几站的演出，观众席能设置到舞台的前方吗？四面台的结构真的太逊了。” 几支乐队都有这样的感觉，四面台的结构非常不利于调动现场的气氛。 在第一天的演出结束之后，就像华纳唱片反馈过这个问题，但并没有得到任何确定的答复。 “前半程的票已经卖出去了，这个改不了。” 舞台导演拿出一份文件翻了翻，说道：“西雅图和蒙特利尔都是四面台的模式，纽约的演出是礼堂级的预热场和跨年演出的重头戏。后半程的票下周一才开始预售，现在做出调整的话还来得及。” 说完，舞台导演没有给出确切的答复，而是看向华纳唱片的负责人。 毕竟导演只是个打工的，做主的人还是华纳唱片。 对方考虑了一会，开口问道：“后半程的演出，全部改变舞台布置的话，观众席位大概会减少多少？” “这个要看场馆的具体情况，普遍来说，大概会减少百分之十到百分之二十的观众席位。” 舞台导演盘算了片刻，开口道：“收入最高的前排票部分，估计会减少百分之二十五左右。” “但是现场气氛会提升至少一倍！” 【a】乐队的埃文-泰勒强调道：“现场观众的好评率会从百分之八十五，提升到百分之九十五以上，甚至是百分之百。” 相较而言，乐队更在意歌迷们的体验，而唱片公司眼里只有美元。 “这样，我让人加紧做一份可行性报告出来，然后我们再谈。” 华纳唱片的负责人没有轻易开口答应，但是考虑到四支乐队在这件事上的立场一致，也做出了一定的让步。 “那就先这样。” 几支乐队都很清楚，华纳唱片才是做主的那个，能有所让步就算不错了，直接答应下来肯定是不现实的。 毕竟这涉及到大笔的利润。 “我们就不打扰你们找乐子了。” 华纳唱片的负责人站起身，笑着说道：“记得后天要赶飞机，注意节制。” ………… 一进入举办派对的宴会厅，一帮人马上就一哄而散。 毕竟爱好不同，强行凑到一块玩就没意思了。 理查森跟着鲁伯特那帮人，不知道躲到哪个角落嗑.药去了。 至于本森等几个性取向为“男”的家伙，则去到了男模聚集的花园里。 “你先去自己找点乐子。” 罗杰转过头，对安妮低声说了一句：“泳池那边有一群不错的雏鸟（chick，俚语，意为少女、小妞），你可以去那边试试。” 至于罗杰怎么知道的…… 在进入宴会厅之前，给派对公司的人签支票的时候，罗杰就打听好了里边的情况。 “我会帮你留两个的。” 安妮很“讲义气”地说了一句，就兴奋地跑了过去。 “你们自便，我就不招呼你们了。” 罗杰朝加里等人摆了摆手，从一名服务生手中的托盘上拿了两杯酒，走向一名少女。 “好像是香槟。” 罗杰拿酒的时候压根没看是什么，走到少女面前，才低头看了一眼，然后递出去一杯，说道：“希望你喜欢这个。” “你们的派对，都是这样的吗？” 少女正是这几天一直陪着罗杰的菲妮。 抬起下巴，指了指宴会厅的另一端。 在那个位置上，一个看上去有些衰老的家伙正将自己的脑袋埋进一个女郎的胸前。 这家伙是【a】乐队的一名成员，看上去像是接近五十岁的样子，其实年龄跟理查森差不多，只是长得比较着急。 或者说，是被酒色掏空了身子，未老先衰。 “差不多吧。” 罗杰对这种场面早就司空见惯，虽然自己没兴趣在别人面前“表演”，但是看到这种事也不会觉得大惊小怪。 举杯和菲妮碰了一下，喝了一小口香槟。 气泡在唇舌之间炸开的感觉非常得过瘾，不过美中不足的是，这种酒不够烈，还没啤酒的度数高。 喝完之后，罗杰才继续开口道：“现在这不算什么，一会他们喝点酒，磕点药，疯起来了，场面才更有趣。” 比如说之前在纽约的时候，罗杰就曾经见过七八个男男女女在派对上当众乱搞。 当然，除非派对上的都是可以信任的“自己人”，否则谁也不会这么心大的胡来。 毕竟这和普通的乱搞不一样，一旦被拍下来传出去，那就是丑闻了。 北美的公众对明星的容忍度确实很高，但也不是无限制的。 “我可不想见识那些奇怪的东西。” 菲妮翻了个白眼，说道：“有没有正常一点的？” 好莱坞的派对并不比这干净多少，不过任何派对，总有相对“不那么疯”的群体。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 因此，任何一个人稍微多一些的派对，都会分散开来，各玩各的，互不打扰。 “花园那边最好不要去，那边的场面会很辣眼睛。” 罗杰指了指宴会厅的另一个出口，对菲妮提醒道。 “那边有什么？” 罗杰不说还好，一说就引起了菲妮的好奇。 “gay。” 罗杰言简意赅地吐出一个单词。 “……” 菲妮沉默片刻，点点头，说道：“我对那个没兴趣。” “我们去泳池那边吧。” 罗杰环视了一圈，见大部分人都已经找到了自己的猎物，进入到所谓的“派对状态”当中，觉得这里似乎没什么需要自己操心的事了。 罗杰弯起胳膊，菲妮立刻很自然地挽住罗杰的胳膊，跟着罗杰来到宴会厅外的泳池。 “boss来了！” 安妮看到罗杰两人过来，连忙朝两人招招手，叫道：“罗杰，菲妮，来这边。” “我那几个小姐妹可都惦记着你呢。” 菲妮早就知道了安妮的取向，半开玩笑半认真地说道：“你这次来洛杉矶没有联系她们，她们可都很伤心呢。” “哎呀，我喜新厌旧嘛。” 安妮随口岔开话题，搂着一个女孩，说道：“就好像我今天喜欢蒂娜一样。” “你们的吉他手喜新厌旧，那你呢？” 菲妮仿佛只是随口开玩笑一般，甩给罗杰一个问题。 脸上看起来毫不在意。 “你说呢？” 罗杰找了个地方坐下，将菲妮拉到自己身边，左手搂住另外一个女孩，说道：“新的旧的，我全都要。” “啧，男人……” 菲妮似乎很不满，却没有挣开罗杰的手，反而贴得更靠近了一些。 又不是谈恋爱，只是逢场作戏地玩玩，在乎那么多干嘛？ 虽然花心了点，但长得不错，功夫又好，最重要的是出手很大方。 这样的家伙做男友肯定不是好的选择，但如果只是***或者情人，却再完美不过了。 菲妮很清楚自己要的是什么，首先是事业，其次是金钱，再下来则是各种各样的享受，包括身体上的。 罗杰给不了前者，但后两者却让菲妮很满意。 至于感情？ 娱乐圈珍视感情的人肯定有，但却凤毛麟角。 很显然的是，这位小演员并不属于这一类人。 ………… 第二天，罗杰起床的时候，菲妮早就已经起来了，正在客厅看电视。 至于另一名女孩…… 罗杰看了一眼身边，在派对上勾搭来的这个女孩，似乎昨晚玩的很累，睡的正香。 洗了个澡，走出房间，看了看表，已经快到中午。 罗杰拿出手机，发了个短信，来到菲妮身边坐下。 “早。” 菲妮打了个招呼，朝罗杰身边靠了靠。 过了没几分钟，门铃就响了起来。 “克里斯蒂安先生，您让我买的礼物。” 玛格丽特递过来两个袋子，然后问道：“如果没有其它吩咐的话，我就不打扰您了。” “去跟派对公司结一下尾款，昨天只付了基础费用。” 罗杰摆了摆手，打发走玛格丽特，然后关上门。 “送给你的。” 罗杰打开手中的两个袋子看了一眼，将其中一个递给菲妮。 “百达翡丽？” 菲妮从袋子里拿出一个盒子，还没打开，看到上边的商标，就惊喜地叫出声来。 这家起源于十九世纪的品牌，是世界上最顶级的手表品牌之一，无论男款还是女士手表，都非常的有名。 当然，价格也同样配得上它的名气，基本上没有可以与之相提并论的。 这块手表不是百达翡丽最昂贵的那几款之一，但也花费了罗杰数万美元。 至于给另外一个女孩的礼物，就要便宜多了，不过也超过一万美元。 “罗杰，你真的太好了，我感觉自己已经爱上你了。” 菲妮捧住罗杰的脸，用力地亲了一口，喜滋滋地带上表，问道：“好看吗？” “当然好看。” 罗杰心里翻了个白眼，对菲妮所谓的“爱”不置可否。 这些好莱坞的演员，在生活中演戏的本事可比电影里的演技强多了。 谁当真谁就是傻x。 有人说女人总是喜欢购买一堆衣服、包包之类的东西。 但其实任何昂贵的装饰品，都能够轻易打动大多数女人的心。 比如钻石、珠宝等等，当然，价值数万美元的百达翡丽同样也是其中之一。 这不是全部，但却对大多数女人有效，当然，换成男人也是一样。 很显然，菲妮就是大多数之一。 在礼物的刺激下，菲妮很快就动情起来，跨坐到罗杰腿上，不断地索吻。 罗杰渐渐地被挑起了火气，两人身上的衣服一件件地消失。 然后就在客厅爆发了一场大战。 两人的动静似乎吵醒了卧室里的女孩。 女孩似乎宿醉还没清醒，衣服都没穿，揉着眼睛走出卧室。 然后被杀得兴起的罗杰一把抓住，加入战团。 第193章 第二站:西雅图(第五更) 第二天，一行人乘坐着华纳唱片派遣的专机，前往巡演的第二站，西雅图。 很多乐队在巡演的途中喜欢乘坐大巴，不过自从进入到九十年代以后，这种情况就越来越少见了。 时间就是金钱，相比于在公路上浪费掉的时间而言，乘坐飞机的费用根本不算什么。 “什么时候我们也买一架飞机？” 安妮兴致勃勃地提议道。 华纳唱片这样的大公司，买一架飞机做公务使用是很正常的行为。 在北美这边，购买私人飞机的富豪也不在少数。 但这并不代表私人飞机就是什么人都玩得起的东西。 最起码，以乐队现在的财力，想要购买一架这样的飞机，是很不现实的事情。 “这架飞机估计要接近一亿美元吧？” 罗杰没搭理安妮，朝坐在另一边的华纳唱片负责人问道：“机组和平常保养的开销大概要多少？” “这款猎鹰900不是最新的型号，比最新的湾流、波音系列的私人飞机都要便宜很多。当时购买的时候花了大约8000万美元，现在的话，5000万到6000万就能买一架新的。” 对方对这些资料非常了解，连资料都不用看，就随口答道：“至于日常维护费用，按照我们使用的频率，一年下来大概要一千五百万美元。如果用得少，四五百万美元就够了。” “果然还是买不起。” 罗杰朝安妮做了个无奈的手势，说道：“私人飞机什么的还是别想了，我们可不是佩内洛普-加西亚那个级别的大牌。” “克里斯蒂安，以二十世纪娱乐这样的小平台，完全无法发挥出你们的优势，赚的钱也要少得多。” 华纳唱片的负责人时刻不忘挖角，立刻开口道：“不如跳槽到华纳来，最多三年，你们就能买一架波音747。” 这一点，从【金属猴子】等几支乐队的收入上，就可以看出来。 同样是二线乐队，金属猴子等三支乐队，收入可比其它签约小厂牌的二线乐队高多了。 在这个渠道为王的年代，五大这样的大厂牌，盈利能力根本不是其它小型唱片公司可比的。 同样一张专辑，交给华纳唱片来运作，和交给二十世纪娱乐来运作，最终的销量可能会相差数倍。 这还不算对歌手、乐队来说最赚钱的巡回演出。 “我们和二十世纪娱乐有合同在，这件事还是不要提了。” 罗杰心里一动，隐约有了一点想法。 不过飞机上人多耳杂，不是适合谈事情的地方。 ………… 西雅图是【本森的烟火】乐队的主场，也是这座城市最受欢迎的乐队。 ——这个世界的西雅图没有任何顶级乐队，【本森的烟火】已经是最近十年里，西雅图走出的名气最大的乐队了。 不过出于前世的印象，一支二线重金属乐队成为西雅图的代表，总让罗杰有一种违和感。 在罗杰的印象里，这里应该是垃圾摇滚的故乡才对。 不过这个世界并没有科特-涅槃乐队，所以这座城市，也没有因为一个伟大传奇的影响，而成为垃圾摇滚蓬勃发展的土壤。 日程安排得很紧，两天休息、一天排练、一天演出，然后是罗杰三人与粉丝共同庆祝乐队“生日”的活动，接下来就会离开西雅图，前往下一座城市。 由于门票早早地就卖了出去，舞台的结构布置也没法临时更改，因此在西雅图的演出，依然是四面台的结构。 摇滚乐队最不喜欢的舞台模式。 体育馆的休息间里，安妮拉着米娅，在摄像机镜头前搞怪，贾森也加入了进去。 这位闷骚的键盘手在加入乐队长达半年多的时间之后，终于暴露了本性。 不过和安妮比起来，贾森也只能算是闷骚，除了果儿以外，这家伙甚至不敢和其它女孩搭讪。 也只有在熟悉的人面前，才会满嘴的荤段子。 不知道的人还以为贾森是个老司机，其实这家伙只敢骑三轮车，还是脚踩的那种。 “该我们上台了，一会见。” 加里和罗杰互相击掌，从演员通道走了出去。 做开场演出的【a】乐队也从通道退了出来，兴奋地和罗杰几人打着招呼。 对于摇滚乐队的演出来说，无论是台下的观众，还是台上的乐队，在一场高质量的演出过后，都会非常地亢奋。 用理查森的话来说，一场成功的演出，比嗑.药还爽。 “看起来你们的演出效果很棒。” 罗杰跟埃文-泰勒打了个招呼，却没有上去击掌庆祝。 从舞台上下来，浑身都被汗水浸透，罗杰可不想破坏自己的造型，这种看起来简单的造型，整理起来其实非常的麻烦。 “歌迷们很热情，小场馆有小场馆的好处。” 埃文-泰勒拎起一瓶酒，浇在脑袋上，似乎打算用这种方法让自己的心情平复下来。 过了片刻，埃文-泰勒似乎冷静了下来，拉了一把椅子，坐到罗杰对面。 两人闲聊了一会，罗杰身旁的对讲机响了起来，舞台导演让罗杰三人做好准备，随时准备登场。 “安妮，贾森，别玩了。” 罗杰朝安妮那边喊了一句，对埃文-泰勒打了个招呼。 拎着酒瓶灌了几口，丢给安妮，开口道：“准备登场。” “为什么每一次演出，我都这么期待呢？” 虽然已经经历过不少的演出，但每一次，安妮都会很兴奋。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰也同样如此。 “因为我们是为摇滚而生的。” 罗杰开了个玩笑。 ………… 强劲的低音节奏在黑暗之中响起。 灯光渐渐照亮舞台，罗杰站在舞台中央，手指快速在琴弦上扫过。 “纠缠着我，碾压着我，将我肆意扭转。我的意识无休止地崩陷，彻底颠覆，因为我现在就要……” 罗杰突然向前走了几步，离开话筒的位置，将贝斯举过头顶，弹奏依然在继续。 前排的歌迷似乎知道了罗杰的想法，一起大声唱道： “我现在就要！交出你的心和灵魂，我就快要爆发！” 摄像机捕捉到罗杰脸上的表情，一个夸张的笑脸出现在舞台上方的大屏幕上。 “失控前的最后一根救命稻草，抓紧我，扭曲着我，逼迫我挣脱。无尽的折磨，内心寒意逼人，幻想我还活着，因为我现在就要……” 罗杰回到了话筒前，再一次举起贝斯，安妮、理查森等人，和歌迷们一起大吼道：“我现在就要！（i.want.it.now）” …… “我就要爆发，趁现在逃离，感受我的信仰侵蚀……” 一曲唱完，罗杰的手指在琴弦上快速扫动，对着话筒大声喊道：“hello，西雅图！” 在激昂的旋律中，上万名歌迷高举起双手，发出一阵阵尖叫。 弹完末尾的旋律，安妮和理查森并没有停下来，只是音量压低了许多，仿佛不引人注意的背景音乐。 体育馆内的灯光亮起，将封闭的场馆照得如同白昼。 罗杰走到舞台的边缘，双臂张开，连续做着上扬的动作。 舞台下，成千上万名歌迷，跟着罗杰的节奏，不断挥动着双臂。 罗杰拿起话筒，一手指着观众席的方向，说道：“一起喊：嘿~~~吼~~~” 歌迷们高举双手，跟着罗杰的节奏喊道：“嘿~~~吼~~~” “再来一次，嘿~~~嘿~~~~嘿~~~~~~” “嘿~~~嘿~~~~嘿~~~~~~” 玩了足足五分钟，罗杰才有些意犹未尽地停了下来，重新将话筒放回支架上。 看到罗杰的动作，安妮重重地扫过琴弦，舒缓的旋律瞬间一变，进入到下一首歌的前奏。 安妮和米娅并肩而立，站到舞台的另一侧。 两人对着话筒，拉高音调唱着：“oh~oh~oh~oh~~oh~” “大千世界曾经由我主宰，巨浪也曾因我之命澎湃，而今我却在黎明独自入眠，在曾经属于我的大道落寞徘徊……” 罗杰的声音很低，仿佛只是在给安妮两人伴奏。 观众席上，不知道谁带的头，很快，所有人都跟着安妮两人唱了起来：“oh~oh~oh~oh~~oh~” 在原版之中，这段只在副歌中出现，但在这一场演出的现场，却从头到尾，贯穿了整首歌。 “我的传教士屹立在边疆之外，只因一些缘由让我无法释怀。我亦知天堂之门不会为我开启，不再有忠言逆耳存在，而这便是我统治的时代。” 一直到罗杰的歌声落下，似喊似唱的“oh~oh~oh~oh~~oh~”依然响彻在整个体育馆内。 灯光渐渐暗了下来，只有舞台上依然被照亮。 罗杰和安妮互相换了一下位置，没有等歌迷们的情绪平复下来，很快进入到下一首歌的旋律。 “前方必有其它出路，我受困在自身疑惧的牢笼，尝试凭借自己的力量逃出这里……” 这一首歌的贝斯，罗杰完全交给了格雷西来弹。 自己则举起右臂，不断地挥动着。 黑暗之中，一根根荧光棒跟着罗杰的动作，不断挥动。 “救我出去。 带我离开骄纵筑起的监牢。 吾主，我无法抵挡对希冀的渴望。 最后我才意识到。 我从未想过独自战斗。” ………… “hello？” 电话里传来一个迷迷糊糊的声音，听起来另一头的人还没睡醒。 “安妮，该出发了。” 罗杰看了一眼时间，已经是晚上七点了，不由得揉了揉脑袋，对安妮这个家伙感到毫无脾气。 前一天的演出之后，安妮就抱着派对上骗……勾搭来的女孩，不知道跑到哪里疯去了。 看这样子，估计是疯了一个通宵，甚至可能白天都还在继续。 “半个小时之后酒店门口见。” 罗杰对安妮的私生活没兴趣多管，丢下一句话，就挂掉了手机。 “克里斯蒂安，我可以跟你一起去吗？” 一个女孩从浴室里出来，脸上带着一丝祈求。 “抱歉，这是粉丝见面活动，你的身份……嗯，不太合适。” 罗杰毫不犹豫地拒绝了对方的要求。 不过是派对上勾搭来的女孩，玩玩就算了，带到粉丝见面会上算怎么回事？ 公开承认对方是自己的女友？ 罗杰可没有这么蠢。 哪怕女孩的身体让罗杰感到很满意，但也不至于冲昏头脑，做出什么不理智的事情来。 “乖乖等我，晚上会晚点回来。” 罗杰穿好衣服，在女孩脸上亲了一下，离开房间。 “没睡够？” 坐上车，罗杰看到安妮一脸睡眼惺忪的样子，翻了片刻，打开车载冰柜，拿出一瓶酒递过去，说道：“提提神，少喝一点，别喝多了。” 酒精有一定的提神作用，而且效果比咖啡好得多。 但是如果喝多了，后果是什么样谁都清楚。 “那三个女孩太辣了，折腾到下午才睡。” 安妮解释了一句，然后打开酒瓶喝了一小口。 将酒瓶递回罗杰手中，继续说道：“今晚的派对我就不去了，粉丝见面会结束之后我就要回去补觉。” “我也不打算去，和鲁伯特他们说过了。” 罗杰耸耸肩，虽然几个人都是离了派对会死的生物，但是连续不断地开派对，谁都受不了。 “贾森和格雷西会去，我过去看着点吧，免得他们闹出什么乱子来。” 理查森插了一句。 第194章 两件礼物(第六更，2万+) （ps：章节名打错了，这是194章，改不了。） 平时最活跃的安妮很累，没什么精力胡闹，一路上倒是安静了不少。 举办庆祝活动的地点在另一家酒店，这是为了避免不必要的麻烦。 参与的人数不多，除去乐队和几十名粉丝之外，就只有一些负责拍摄、打杂的工作人员。 罗杰几人到场的时候，几十名粉丝已经等了许久了。 宴会厅的中央，是一个巨大的蛋糕，足足十几层。 另一边，则是香槟塔，也就是将杯子摆成塔状，然后倒满香槟。 香槟塔大多数情况下出现在婚礼上，但生日、纪念日等场合，也同样适用。 在场的几十名粉丝，罗杰只认识其中的两个。 除了官方粉丝组织的负责人卡尔-瓦伦丁之外，还有一个已经一年多没见的女孩。 “v，你怎么在这，不用陪家人过圣诞节吗？” 罗杰有些惊讶地问道。 这个女孩，正是罗杰的第一个粉丝，纽约一家小旅馆老板的女儿维罗妮卡。 “下周才是圣诞节，明天的飞机回纽约。” 维罗妮卡侧了侧身子，说道：“大家等了很久了。” 罗杰也意识到这会不是聊天的时候，和众人打了个招呼，然后说道：“今天是乐队一周岁的生日，没有那么多规矩，就当做是普通的生日派对就好，大家随意一点。” “克里斯蒂安，我们给乐队准备了礼物。” 卡尔-瓦伦丁指挥着粉丝们让开地方，抬来一个巨大的礼物盒。 确实是非常巨大，大概有两米多高的一个方盒，要十几个人抬着才能抬动，也不知道他们怎么搬进来的。 虽然在邀请函上，罗杰特意注明了不要送任何礼物，但很显然，这帮粉丝并没有听进去。 “哇哦，这么大的礼物！” 罗杰还没说话，安妮兴奋地跑过去，问道：“可以拆开吗？” “当然，这是送给乐队的生日礼物。” 卡尔-瓦伦丁的话音还没落下，安妮就兴奋地开始拆礼物。 只不过，巨大的包装，拆起来非常的麻烦，几个粉丝一起帮忙，也花了十几分钟才拆开，露出里面的礼物。 拆开盒子，出现在众人眼前的，是一个巨大的乐高积木拼成的雕像。 呃……应该说是三个。 罗杰、安妮以及理查森。 甚至还有三人的乐器，包括背在身上的吉他和贝斯，以及放在“理查森”面前的鼓。 虽然由于精度的原因，相似度并不高，但也可以看出来是以罗杰三人为蓝本。 “哇哦。” 罗杰被惊的说不出话来，过了好半天，才开口道：“你们花了多长时间弄这个？” “拼装的话，花了两个月，我们所有人一起完成的，每人负责一部分。比如说你的脸就是v拼装的。” 卡尔-瓦伦丁指着维罗妮卡示意道。 “总共用掉了一百多万个乐高零件。” 另一个粉丝像是在炫耀地说道。 “谢谢你们。” 礼物都送来了，而且这么的……特别。 价值姑且不论，上百万个乐高零件，便宜不到哪去，但如果是几十名粉丝分摊，也算不上太过昂贵。 重要的是这份精心设计，又花费几个月时间组装的心意。 罗杰非常喜欢这件礼物，何况就算不喜欢，也肯定不可能退回去，叫来工作人员，找了个合适的位置将三座“雕像”摆好。 然后说道：“事实上，我们也给你们准备了礼物。安妮，瑞克。” 三人走到准备好的小型舞台前，拿起自己的乐器。 在开始表演之前，罗杰开口道：“这是一首新歌，我希望大家不要录音，不要录像。” “当然，我保证没有人会乱拍任何东西！” 卡尔-瓦伦丁连忙大声喊道。 这只是例行公事地警告罢了，其实就算被拍到传出去，罗杰也不会太在意。 柔和的吉他旋律渐渐响起，众人立刻安静了下来。 长达一分钟的前奏过后，罗杰坐在话筒前，轻声开口： “有一位女士坚信，任何闪耀生辉的都是金币，她正在买一条通向天国的阶梯……” 一曲结束之后，宴会厅内沉默了好一阵，才响起一片热烈的掌声。 “wtf，这首歌太棒了！它叫什么名字？！” 一个粉丝大声喊道。 “《天堂的阶梯stairway.to.heaven》。” 罗杰放下贝斯，开口道：“你们觉得这件礼物怎么样？” “超赞！” “太棒了！” “……” “克里斯蒂安，这首歌什么时候会出唱片？” 卡尔-瓦伦丁兴奋地叫道：“不管是单曲还是专辑，什么时候能买到它？！它就是我的摇滚圣经！” 摇滚圣经？ 罗杰心里一动，似乎有了什么想法。 “这首歌还没有完善到可以出唱片的程度。” 罗杰拍了拍卡尔-瓦伦丁的肩膀，说道：“不知道你有没有注意到，我们刚才有好几个细节都没有做好，比如说节拍转换的时候。” “它还可以更完美？” 卡尔-瓦伦丁惊讶地问了一句，然后才说道：“是的，它确实可以更完美！可是我已经迫不及待了！” “耐心是一种很好的品德。” 罗杰耸耸肩，走到香槟塔前，拿起最上边的一杯香槟，塞到卡尔-瓦伦丁手里，然后招呼着其他人一起。 “你这是怂恿未成年人饮酒。” 维罗妮卡从罗杰手中接过香槟的时候，半开玩笑地说道：“犯法的噢！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “我想你不会报警抓我的，对吗？” 罗杰回了一句玩笑，继续给其它粉丝发着香槟。 “克里斯蒂安，你们要转型做重金属摇滚了吗？” 一个粉丝问道：“什么时候再出一张朋克摇滚的专辑？” “严格来讲，刚才那首歌属于布鲁斯摇滚，不是重金属。” 罗杰纠正了一下对方的错误，然后说道：“下一张专辑不出意外的话，就会回到朋克上去，不过还会再出一张其它风格的专辑，暂定是硬摇滚风格。” “管他什么风格呢，只要是你们出的专辑，我们全都买爆！” 卡尔-瓦伦丁举起酒杯大喊了一声。 “对，买爆！” 出现在庆祝活动上的，都是乐队最核心的粉丝，卡尔-瓦伦丁的话立刻就得到了很多人的响应。 喝完香槟，罗杰正打算跟粉丝们聊聊天，安妮又开始不安分起来。 这丫头从工作人员那要了一把刀，跑去开始切蛋糕。 “还没许愿就切蛋糕？” 卡尔-瓦伦丁有些愣神。 “许什么愿啊，有你们这些粉丝就够了，还要什么愿望？” 安妮的嘴很甜，至少在面对外人的时候，或者泡妞的时候，都是很会说话的。 在几个粉丝的帮助下，很快就将蛋糕分到一个个盘子里，发到每个人手上。 “安妮，你是不是忘了什么？” 理查森举起手示意道。 没有存在感的胖子，在分蛋糕的活动中被直接无视掉了。 “刚才没有给你吗？” 在安妮说话的时候，罗杰分明注意到，安妮露出一抹坏笑，端着餐盘，跑到理查森身前。 啪！ 蛋糕拍到了理查森脸上。 “我的蛋糕给你吃好了，不用谢！” 安妮丢下一句话，连忙逃到罗杰身后躲起来，然后大叫一句：“蛋糕大战现在开始！” “你确定要玩蛋糕大战？” 罗杰不怀好意地回过头，扬了扬手中的餐盘。 罗杰不喜欢吃任何含有大量奶油的东西，分给他的蛋糕还没动呢。 “卡尔，救命，罗杰要欺负我！” 安妮似乎意识到了危险，连忙向粉丝们求助。 然而还没来得及跑，罗杰手中的蛋糕就扣到了安妮脑袋上。 身旁的维罗妮卡嘴角抽了抽，小手一抖，蛋糕掉到了罗杰肩膀上。 然后…… 嗯，蛋糕大战的场面就不用多说了。 总之，没有任何人幸免于难，十几层的蛋糕塔，除了极少数人吃了一点点之外，全部被拍到了众人的脸上和身上。 ………… “我一定是疯了才会跟你们玩这个游戏。” 一个多小时后，维罗妮卡清理掉身上的蛋糕，换了一身衣服，返回到宴会厅里，跟罗杰抱怨道。 “玩得开心就好了，在意那么多干嘛？” 罗杰只是简单地清洗了一下，准备回去再收拾。 至于衣服上的蛋糕…… 衣服直接被丢到了一旁，赤裸着上身，露出健壮的肌肉。 聊了几句，罗杰似乎想起了什么，问道：“对了，你明天什么时候的飞机？” “下午两点，怎么了？” 维罗妮卡有些不明所以。 “我叫人送你。” 罗杰拿出手机，给玛格丽特发了个短信，然后说道：“明天我的助理会来接你去机场。” “你不会对我有企图吧？” 维罗妮卡故作“警惕”地看了罗杰一眼，然后说道：“小心我告诉珍妮姐姐。” 珍妮…… 罗杰突然想起来，刚抵达纽约，住进那间旅馆的时候，珍妮对自己的警告。 “别乱想，毕竟你是我的第一个粉丝。” 罗杰耸耸肩，实话实说道：“我不缺女人，也不想惹什么麻烦。” “在你的眼里，我就是麻烦？” 维罗妮卡故意做出不高兴的样子，开口道：“我还以为我们会发生点什么。” 这显然只是开玩笑，罗杰也不会当真。 维罗妮卡喜欢的只是罗杰的作品，又不是什么果儿之类。 罗杰也没想过和对方发生点什么，如果有这想法，当初住在那间旅馆里的时候，机会多得是，但罗杰什么都没有做。 “你确实很漂亮，但我又不是见了美女就走不动路的家伙，我只是把你当朋友。” 罗杰看了看周围，压低声音说道：“v，记住我的劝告，不要和任何明星谈恋爱，除非你只是打算玩玩。” “比如，像你这样的明星？” 维罗妮卡似乎明白了罗杰的意思。 “对，就是这个意思。” 罗杰点点头。 “你这话好像暴露了什么。” 女孩意有所指地说道。 “就是你想的那样。” 罗杰知道对方的意思，耸耸肩，做了一个“你懂的”手势。 第195章 摇滚圣经(7更) （手一抖章节名又打错了，，这是195章。） 明星的生活，表面上光鲜亮丽，但实际上却要舍弃很多东西。 比如…… 圣诞节。 圣诞节在整个西方社会都是一个非常重要的节日，大约相当于天朝的春节，或者还要更重要一些。 在天朝，所有年轻情侣都具备一项特殊的能力，把任何节日都过成情人节。 而圣诞节就是这类“外来节日”的重灾区。 但在北美，这个节日却是属于家庭，而不是情侣之间。 只要条件允许，任何一个人，在圣诞节的时候都会选择陪家人一起过。 但对绝大多数明星来说，尤其是当红明星，圣诞节想要休假陪家人？ 做梦吧。 罗杰骨子里是东方人，对圣诞节并不在意，在北美也没有所谓的“家人”。 安妮……好吧，这货有米娅陪着卿卿我我，也没什么好在意的。 至于理查森，足足跟老婆孩子聊了一整个下午，才依依不舍地挂掉电话。 “晚上埃文他们请客，说要开派对，你去不去？” 一起吃晚餐的时候，理查森凑过来问道。 “不是前天才开过派对吗？” 罗杰有些纳闷，不过却没有深究的意思，摆了摆手，说道：“你们去玩吧，我就不去了。” “你最近在搞什么？上次派对你就没参加，这次还不去？” 安妮好奇地问道：“这几天都没见你出房门。明天就是平安夜了，你不勾搭个小姑娘陪你一起过吗？” “做一份计划。” 罗杰没有多说的意思，敷衍了一句，说道：“这个是乐队的长期计划，做完之后再和你们讨论。” “嘁，无趣的家伙。” 见罗杰不肯说，安妮也不追问，撇撇嘴，低下头继续对付盘中的水果沙拉。 解决完晚餐，罗杰回到房间，翻出笔记本。 在最新的内容上，写着一个标题：摇滚圣经。 这可不是前世那本不懂装懂的“科普毒物”（“毒”不是错别字），而是罗杰为乐队打造的一个长远的规划。 超过十张不同风格的专辑，每一支单曲的质量都不会逊色于《天堂的阶梯》，组合在一起，就是罗杰想要的《摇滚圣经》。 这个灵感，源于乐队“生日庆祝”时，那位粉丝的一句话：“这首歌就是我的摇滚圣经。” 当时罗杰就有了这个想法，回到酒店之后慢慢将它完善起来。 但要做完这份计划，仍然需要很长的时间。 至于真正做完《摇滚圣经》系列的专辑，在罗杰的计划中，这需要少则五六年，多则十年以上的时间。 《圣经》在西方文化中的地位非常的高，单单只以阅读比例而言，相当于天朝的《新华字典》。 而论及影响力，大约相当于古代的《论语》，或者某个十年里的《伟人语录》。 以《圣经》为名，哪怕只是摇滚中的《圣经》，质量也必须配得上这个名字，否则只会成为一个笑话。 截止到现在为止，罗杰只是罗列出了专辑的风格，以及收录歌曲的要求。 摇滚的类型往多了说，可以有超过两百种不同的风格，但很多其实都是某一摇滚分支下的二级，乃至于三级分类。 若是只算较为大众的类别，比如说朋克、重金属、前卫摇滚、布鲁斯摇滚等等，大约只有十几种。 如果只考虑西方世界，也就是欧美，具有较大市场的摇滚类别，如果不计算二级分类的话，实际上不到十种。 罗杰就打算在这不到十种分类里，每一类摇滚单独制作一张专辑，作为整个《摇滚圣经》系列的作品。 至于收录歌曲的要求倒也简单。 该类别最顶级的单曲、尽量使用拥有多个篇章的音乐剧式长篇摇滚史诗，例如《天堂的阶梯》、《波西米亚狂想曲》等等。 除此之外，歌词也必须足够深刻。 事实上，在摇滚之中，歌词的重要性是很低的。 但这并不代表摇滚的歌词就没什么内涵了，事实上，歌词出色的作品并不少见。 比如前边列举的两首歌，或者《加州旅馆》、《time》等作品。 如果可以，罗杰希望每一张专辑，都可以用平克-弗洛伊德的《月之暗面》这样前后连贯，可以视为一首超长歌曲的专辑。 但可惜的是，这样的专辑只有一张。 而长度足够撑起一张专辑（20分钟以上），质量又足够出色的单曲，在整个摇滚音乐的历史上也寥寥无几。 或者说，绝无仅有。 哪怕是《天国的阶梯》这样的长篇摇滚史诗，在保证足够质量的前提下，时长大多也在十分钟以内。 这就意味着一张专辑至少要使用两首或者更多的单曲。 再考虑到有些风格的摇滚，压根没有这样高质量的“长歌”，需要的歌曲数量就更多了。 比如垃圾摇滚风格，质量足够出色的单曲，时长大多在三四分钟，很少有超过五分钟的。 几天过去，罗杰也仅仅只确定了“迷幻摇滚”专辑的歌单，直接原版照搬平克-佛洛依德乐队的《月之暗面dark.said.of.the.moon》单曲。 对，就是那首43分钟的单曲，而不是《月之暗面》专辑。 ——虽然说除了编曲上的细微改动，外加去掉了两首歌之间的短暂空白以外，两者本质上是一回事。 《月之暗面》单曲，本身就是由《月之暗面》专辑中的十首歌按顺序串联在一起重新改编而成的。 一首歌就是一张完整的专辑，这样超长的单曲，在整个摇滚历史上也不多见。 除了少数歌剧金属乐队以外，很少有这么长的歌。 然后在其它几张专辑的歌单上，罗杰暂时只定下了几首。 布鲁斯摇滚的《天堂的阶梯》、华丽摇滚的《波西米亚狂想曲bohemian.rhapsody》、重金属摇滚的《四月april》、朋克摇滚的《郊区的耶稣jesus.of.suburbia》。 然后罗杰犹豫了许久，在“哥特金属”下，写下了一首歌的名字。 《时光大道die.strasse.der.zeit》。 然后在后边打上了一个问号，这是不确定的意思。 这首歌堪称哥特摇滚的圣歌，虽然由于语种的限制，不如其他英文摇滚的传唱度那么广，质量却不输于任何一首摇滚经典。 但最大的问题在于，这是一首德语歌。 除非能够很好地将其翻译成英语，否则只能放弃。 且不说突然拿出一首德语歌会如何引人怀疑，单是这种语言，罗杰就一点都不会，压根没法唱。 脑子里的歌词只是文字，又没有附带“德语精通”之类的技能书。 德语和英语属于同一语系，翻译起来难度不算高。 但这并不意味着这份工作就很轻松，罗杰甚至不敢肯定自己能否完成。 单纯的翻译当然不难，难点在于翻译出来的依然是“歌词”，而不是简单的意译，需要考虑的东西太多了。 比如音节的数量、押韵等等，而最麻烦的则是双关语和隐晦的暗示，这种事又无法假手它人，单单只是查资料就要费不少的精力。 一个个歌名被写到白纸上，然后一一排除。 单单只是筛选出《摇滚圣经》系列专辑的单曲，就会是一个漫长的工作。 ………… 在结束了蒙特利尔的演出，回到纽约之后，罗杰将安妮和理查森约到了家里。 艾琳还在田纳西州陪家人度过圣诞假期，没有回来，倒也不用担心有人打扰三人的谈话。 “这是我最近做的计划，还没有完成，你们先看看。” 罗杰递出两份手写的计划书，上边写着《摇滚圣经》系列专辑的想法和思路。 在这一周多的时间里，罗杰完成了这份计划的初稿，但很多细节依然是空白，比如至关重要的歌单部分就还没有完成。 “酷~！” 安妮还没看完，就叽叽喳喳地叫了起来，对这份计划兴趣十足。 在安妮看来，《摇滚圣经》什么的，肯定非常好玩。 至于能否成功，难度又有多大，这些问题，压根不去考虑。 “用马甲乐队来做？” 理查森看完了所有的内容，思考了很长时间，才开口问道：“如何保证我们能够留下版权？” “完成这个计划，往快了算，最起码也要五年以上。” 罗杰耸耸肩，说道：“录出来的歌先不发行就是了，等到合约到期再拿出来。” “包括《天堂的阶梯》？” 理查森皱了皱眉头，说道：“这首歌我们计划明年拿出来的，公司也知道这一点。” 这首歌，按照原本的计划，是应该在几天之后，整个巡演过程中规模最大的那一场演出中拿出来唱，然后明年发行新专辑。 不过在罗杰的计划书中，却将这首歌列入了《摇滚圣经》之中。 “公司那边我会负责沟通，词曲版权在我们手上，我们说了算。” 罗杰摆了摆手，说道：“现在的重点是，你们对这个计划怎么看？” “能保证质量吗？” 安妮这会也从兴奋中冷静了下来，问出了最关键的问题。 歌曲的质量，才是《摇滚圣经》计划中最关键的问题。 “每首歌都不会逊色于《天堂的阶梯》。” 罗杰很肯定地说道：“举个例子，《time》这首歌只是《月之暗面》中的一个篇章。” “必须得给我留够发挥空间，吉他solo少了可不行。” 安妮笑嘻嘻地说道：“我就指望靠吉他solo泡妞了，你可不能不给我机会。” “什么时候少过你的？” 罗杰随口应了一句，然后看向胖子，问道：“瑞克，你呢？” “我加入。” 理查森点了点头，然后举起手中的纸片，问道：“这玩意要留着吗？” “记到脑子里，然后烧掉。” 罗杰摇了摇头，说道：“我们现在毕竟和公司有合同，尽量别引起什么麻烦。” 第196章 跨世纪演出(8更) 纽约的演出是整个巡演的重头戏。 这个年代还不讲究什么跨年庆祝，但1999年到2000年的这个跨年夜，却是跨世纪的庆典，在世界各地，都有非常盛大的庆祝活动。 两个不同的世界，有很多东西都有所改变，但或许是惯性的缘故，又有许多东西依旧一成不变。 比如世界末日和千年虫的传闻，比如洋基体育场。 在最初的计划中，华纳唱片打算租用nfl（美式足球联盟）纽约巨人队的主场，纽约大都会球场。 这座可以容纳超过八万名观众的美式足球场，作为演唱会的场馆使用，气氛绝对惊人。 在历史上，也不乏在这座美式足球场开演唱会的大牌。 不过纽约巨人队有自己的跨世纪庆祝计划，并没有同意让出主场。 一番取舍之后，最终确定使用北美棒球大联盟的传统强队纽约洋基队的主场，位于布朗克朗区的洋基体育场。 这座体育场从1923年就被作为洋基队的主场，如今已经显得有些过时。 据说洋基队已经买下了隔壁的地皮，正在计划兴建新的洋基体育场，到时这座旧的球场就会被拆除。 和纽约大都会球场可容纳超过八万名观众的容量相比，旧洋基体育场只能容纳五万七千多名观众，数量要少得多。 不过对于罗杰三人来说，这仍然是一个突破记录的数字。 在之前乐队曾参加过的，观众人数最多的演出，是佩内洛普摇滚音乐节的五万人左右。 “没什么好紧张的，不是吗？” 罗杰端着一瓶酒，小口抿着。 罗杰酗酒的毛病很严重，平时还好一些，但派对和演出的时候，却是无论如何都离不开酒精的。 哪怕是在后台，都能听到外面山呼海啸一般的欢呼。 在这个跨世纪的夜晚，狂欢，是世界各地唯一的主题。 “这是我们最后一场压轴了。” 安妮有些不开心，说道：“后边几场演出，我们都是配角。” “配角算不上，而且能在这场跨世纪演出中压轴，已经不错了。” 罗杰又灌了一口，将酒瓶递给安妮，说道：“今天的演出结束之后，后边还有七场。” 经过前半程的演出，华纳唱片最终决定采纳四支乐队的意见，将后半程的体育馆演出布置成舞台单面正对观众席的结构。 为了弥补因此而导致的观众席位减少，在后半程的演出中，增加了两场演出。 再加上芝加哥站原本就有两场演出的计划，后半程一共有七场。 “演出完还不能休假。” 安妮一边喝酒，一边继续抱怨：“该死的格莱美，只比较作品然后把奖项给我们不就好了吗，还要公关！好烦！” 最后一场演出将于1月28日结束，而格莱美的颁奖是在二月中旬。 实际上的投票截止还要更早一些，按照惯例来说，这个时间乐队不应该在巡演的路上，而是出席各种各样的拉票派对。 赶在投票截止之前最后几天才去公关、拉票，已经是非常偷懒的做法了。 除了mtv奖和公告牌奖的颁奖时间是在下半年之外，其它奖项，比如协会奖、全美音乐奖等等，大约都是在一月到二月之间颁奖，这段时间也是最传统的颁奖季。 （注：全美音乐奖于2008年将颁奖时间挪到年底，2008年之前都是1月底颁奖） 这些奖项的拉票和公关，乐队都是赶不上的，不过也算不上太重要，参加不参加都无所谓。 尤其是全美音乐奖，由于其特殊的评审方式——由公众实名投票选出，而不是评委投票——压根不需要公关和拉票。 “别抱怨了，这是工作。” 理查森丢掉手中的卷烟，踩灭，站起身说道：“准备上台了，拿出最好的状态来。” ………… 舞台上的灯光还没亮起，整个洋基体育场内几乎一片黑暗，只有荧光棒的微光，仿佛繁星点点。 像金属摩擦一般失真强烈的吉他旋律响起，伴随着劲爆的鼓点。 “hey~yeah~~” 罗杰的声音在黑暗中响起。 “你准备好了吗？” 灯光聚焦在罗杰身上，然后散开，点亮整个舞台。 纽约的十二月，天气非常的冷。 但罗杰身上只穿了一件很薄的外套，拉链敞开，露出上半身强壮的肌肉。 “我们是一群摇滚老炮，我们在整片大陆巡演，今晚就要出发，让你嗨到天亮！” 安妮和罗杰并排而立，身体向后弓起，炫技似的在琴弦上扫出一连串快速而激烈的旋律。 这和原版的吉他曲谱完全不同，却又一点都不显得违和。 安妮深厚的吉他功底，足以保证在自由发挥的同时，又不影响一首歌的整体效果。 在摇滚乐队的现场演出之中，吉他手令人目眩神迷的弹奏，永远都是最能引爆观众热情的因素之一。 在一片尖叫和欢呼声中，罗杰的左手举过头顶，随着音乐的节拍向前挥动。 “我们听见那迷人的尖叫，如此的刺耳和狂热。尽情的摇滚，别告诉我你不想！让我们尽情高举双手！” 罗杰的贝斯仿佛只是一个装饰品，右手举起话筒，大声喊道：“让我看到你们的双头！” 伴随着一阵巨大的声浪，数万名歌迷的双手高高举起，跟随者罗杰左手的动作，不断向前挥动起来。 acdc乐队的晚年作品《rock.or.bust》，或许录音室专辑的效果比不上诸如《highway.to.hell》这样的代表作，但在现场气氛的带动上，却无人能出其右。 “狂热乐迷就要突破天际，弹奏得如此游刃有余，今夜我们就要引爆全场！要么摇滚，要么爆发！在摇滚中我们信仰，要么摇滚，要么爆发” 罗杰的话音落下，似不经意间后退了几步，将舞台正中的位置让给安妮。 这个女孩的表现欲望十足，尤其是在这样的场合。 怯场？ 压根不存在的。 双手在琴弦上不断翻飞，在数万名观众的欢呼声中，留下一串动人的旋律。 弹奏到一半的时候，安妮踩下效果器的踏板，吉他的音色从失真极强的金属摩擦音，变成了圆润饱满，近似于木吉他的音色。 这段旋律一出，对darkness乐队熟悉的歌迷，立刻听出了这首歌的名字，《希望》专辑中的《how.does.it.feel》。 “我无所畏惧，只要还能感受呼吸，我并不需要太多的东西。” 出乎所有歌迷意料的是，这首歌的主唱不是罗杰，而是安妮。 熟悉的旋律，不同的唱法。 安妮的唱法更接近于艾薇儿的原版，而不是罗杰的那种低吼。 女孩轻柔的声音，给这首歌带来了完全不同的感觉。 “圣-安迪竟然还会唱歌？” “不比克里斯蒂安唱的差啊。” “确实很好听。” “我更喜欢克里斯蒂安唱的，更有力量感。不过安妮-克拉克唱的也很好听，如果重新出新专辑的话，我肯定会买。” 一个个歌迷，纷纷交头接耳，交换着意见。 大多数还是以好评居多。 “突然，突然间，这是什么感觉，和我全然不同，我们是否都一样？……” 安妮的唱功一直很出色，只是这个女孩更喜欢将精力放在吉他上，而不是唱歌。 声音带着一种奇异的魔力，让人不自觉地安静下来，静静欣赏这首歌。 仿佛淡然如水，但却又深入人心。 一曲唱罢，安妮的手指轻轻在琴弦上拨动几下，没有给歌迷留下任何缓冲的时间，直接进入到下一首歌的旋律。 动人的低音旋律响了起来，安静的体育场内，瞬间爆发出一阵强烈的欢呼声。 舞台上的主灯光重新亮起，点亮整个舞台。 罗杰再次回到了舞台前端，和安妮并肩而立。 “我坐在那看着电视，但是上边什么都没有。我无聊地换着频道，玩着自己的手指……” 一旁的安妮在原地蹦蹦跳跳地弹着吉他，一点都闲不下来，十分抢镜。 罗杰侧了侧身，对安妮做了个手势。 “你来唱，你来唱。” 安妮翻了个白眼，往旁边退了两步。 两人的这个动作引起了一阵哄笑。 “坐在那盯着电话，但没有人打进来。叫我可怜虫，或者叫我任何你想叫的。我老妈说去找份工作，但她不喜欢她找到的。” 罗杰继续唱了一段，然后抬起右手，指向观众席的方向，大声喊道：“一起唱！” “当手x失去了乐趣，你tm就彻底废了！” 数万名观众一起高唱的声势非常的惊人，骇人的声浪，几乎要掀翻整片天空。 “紧咬嘴唇，闭上眼睛，带我去往极乐世界。我无聊得快要瞎了，就算孤独也要够劲。紧咬嘴唇，闭上眼睛，带我去往极乐世界。有人说：【摆脱这种生活，否则我会变瞎】，但那只是一个神话” 最后的“神话myth”，罗杰拉了一个长音。 似乎是见罗杰唱完了，不会再让自己唱歌，安妮又跑出来抢镜。 用一大段飞扬的吉他solo，抢走了本该属于罗杰的贝斯riff时间。 这当然是预先安排好的。 罗杰无奈地表情出现在大屏幕上，伸手朝安妮点了点，然后食指和中指并拢，大拇指翘起，做出一个开枪射击的动作。 “砰！” 罗杰模拟出一个口型，然后一声爆炸的巨响响起。 一道道火焰围绕着舞台，窜起十多米高。 仿佛是十几条火龙一般。 抬头看了一眼计时板，距离午夜十二点，还有四十多分钟的时间。 跨世纪的倒计时，是要四支乐队，再加上纽约洋基队的球员一起登场的。 需要留出一定的时间。 不过留给乐队的演出，起码还有半个小时以上。 时间和预定的计划差不多，并没有超时或者提前。 第197章 欢迎来到丛林!(9更，3万+字) 罗杰朝几名队友打了个手势，对着话筒，大声说道：“接下来的这首歌，叫做《欢迎来到丛林wee.to.the.jungle》！” 大名鼎鼎的枪炮与玫瑰guns.n''.roses，八十年代末期到九十年代初期硬摇滚重金属摇滚的扛把子，没有必要多做介绍。 唯一一个比较有趣的梗，这支乐队在太平洋对岸的网络上，有一个非官方的“小号”译名，叫做【杠上开花】。 嗯，就是打麻将的那个杠上开花，鬼知道这个译名是怎么来的。 1987年发行的《欢迎来到丛林》，作为枪花乐队的代表作之一，在摇滚历史上的地位无需多言。 在vh1电视台评出的《史上最伟大的100首硬摇滚单曲》中，《欢迎来到丛林》排名第一。 “欢迎来到丛林，这的游戏很有趣。一切你想要的东西，我们都很熟悉……” 《欢迎来到丛林》的歌词表面上看起来是隐晦的暗示，其实相当的露骨。 然而在现场狂热的气氛之下，越是露骨的歌词，却越能点燃歌迷们的热情。 再加上强而有力的旋律和节奏，整个洋基体育场，仿佛成了一个巨大的派对舞池。 一个个歌迷随着音乐，晃动着脑袋，仿佛嗑.药了一般。 管他午夜之后是否是世界末日（注：北美传说2000年1月1日0点0分是世界末日），在现在这样的气氛之下，所有人只想要嗨上天，嗨到死。 后台到舞台之间的通道上，一群洋基队的球员也受到了外面气氛的影响，热血上涌，脸上透出潮红。 “克里斯，我爱死这首歌了。” 一个球员说着，提议道：“要不要让boss买下这首歌的版权，当我们球队的队歌？” mlb（北美职业棒球大联盟）在北美四大职业体育联盟中排名第二，仅次于美式足球的nfl。 作为mlb的传统强队，纽约洋基队可是很有钱的。 mlb在1998年对纽约洋基队的估值，是28亿美元，位列联盟第一。 这个数字大约相当于英超二十支球队总价值的三分之一。 当然，随着欧洲足球商业化的发展，在未来几年就会被拉近差距，甚至是反超，毕竟英式足球才是世界第一运动。 如果说财产估值水分很大的话，洋基队的银行账户上，随时至少有五亿美元以上的流动资金，用于支付球员高昂的薪水，以及其它日常成本，这才是真正可怕的地方。 虽然和富的流石油的nfl球队没法比，但是购买一首歌的版权，对纽约洋基队这样的大土豪来说没有任何压力。 “队歌吗？” 球队队长有些心动，考虑了一会，开口道：“可以试着跟boss提议一下，但是成不成就不好说了。” 体育明星在球队老板面前总是能说得上话的，尤其是队伍中的核心球员，但毕竟不是真正做主的人。 “大不了我们出钱。” 提出建议的那名球员毫不在意地说道：“以我们的收入，买一首歌也没有任何问题。” “这事回头再说，好好听歌。” 队长在那名球员的脑门上拍了一巴掌，对对方说话不过脑子的行为很不满。 …… “欢迎来到丛林！看着一切让你绝望倒地，它会让你绝望倒地！” 罗杰喘了几口粗气，摇滚现场的演出看上去只是唱唱歌，其实对体力的消耗非常得惊人。 就算是罗杰这样体能还算不错的人，也感觉到了一丝疲惫。 不过更多的，却是亢奋。 在万众瞩目的舞台中央，享受着数万名歌迷的欢呼，那种成就感，绝对比任何高.潮还要爽。 “今晚，我们一起相聚在这个地方，不是为了庆祝什么见鬼的跨世纪之夜！” 罗杰借着和歌迷们说话的时间，偷偷休息，多少能够恢复些体力。 “我要告诉那些喊着【摇滚已死】的家伙，摇滚并没有死，现在没有，以后也不会！” 罗杰一手扶在话筒支架上，大声说道：“我们要从1999年，摇滚到2000年！把摇滚音乐和摇滚精神，带到下一个见鬼的世纪！” 这番话，再次引起了一片尖叫。 罗杰趁着这个机会休息了足足半分钟，等到舞台下的歌迷们安静下来，才继续开口：“我想要让你们知道，摇滚就是我的生命！（rock.it‘s.my.life）” “这首歌并不是写给那些伤心的人，上帝不会庇佑那些没有信仰的祈祷者……” ………… 罗杰很想一直演出到下个世纪去，但这并不符合预定的计划。 如果仅仅是普通的计划，临时改了就改了，但这涉及到其它乐队，罗杰绝对不会在这件事上任性。 按照预定的计划唱完最后几首歌，罗杰对后台发出信号。 金属猴子、本森的烟火、a乐队、纽约洋基队的成员，依次走上舞台。 “现在是北美东部时间1999年12月31日晚上23点55分。” 作为租赁球场的条件之一，站在话筒前指挥倒计时的，是纽约洋基队的队长。 “距离2000年1月1日还有……” 队长举起手，舞台上的众人一起大声倒数着：“300秒！299、298……” 五万多名歌迷跟着一起倒数起来：“290、289……” 数万人的声音聚集在一起，在夜空中远远地传递出去。 封闭的球场入口依次打开，在保安和警察的组织下，洋基队的球迷快速而有序地涌入球场之内。 不过场内大部分空间都被摇滚歌迷所占据，剩下的球迷只能在球场之外，看着大屏幕的实时转播。 “60、59、58……” 倒计时的时候，时间总是感觉过得很快。 球场内、球场外，甚至是整个北美东部的各个角落，都响起了倒计时的欢呼声。 “5、4、3、2、1！” 随着倒计时走到终点，球场四周，突然升起大量的烟花，飞上高空，轰然炸开。 这个夜晚的天气并不算好，有些阴沉。 但随着烟花炸响，漆黑的夜空瞬间被点亮成五颜六色，非常的炫目。 “砰砰啪，砰砰啪。” 舞台上响起《we.will.rock.you》的节拍声，然后很快扩散到观众席上。 “伙计，你是个只会大声嚷嚷的孩子，在街头鬼混，希望有一天能够成为大人物。你搞得灰头土脸，狼狈无比，把瓶罐到处踢来踢去。” 唱歌的并不是罗杰，而是纽约洋基队的队长。 将摇滚带到21世纪的口号都喊了出去，怎么能不在跨年倒计时结束之后来上一曲？ 舞台上，四支乐队和一支棒球队。 舞台下，超过六万名歌迷和球迷。 所有人一起大声唱着：“we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” ………… 两个小时之后，海豚酒店的宴会厅中。 “西奥多，我们要忙着巡演，这阵子拉票的事情就交给你了。” 罗杰举起酒杯，和自己的经纪人碰了下杯。 乐队要忙于巡回演出，抽不出时间来。 各种公关派对，还有私下的拉票活动，由经纪人出面是最合适的。 “放心，交给我。” 西奥多点点头，然后犹豫了片刻，问道：“罗杰，年度歌曲的奖项，真的不争了？” “不争了。” 罗杰摇摇头，说道：“那个家伙的资历比我们强太多，我们不可能获奖。尽量争取提名就好，没必要争取更多。” 罗杰所说的“那个家伙”，就是当初攻击乐队的那个“幕后黑手”。 这种事说不记仇是不可能的，但双方地位相差太多，实力也同样完全没法比。 这笔账，记在心里就好。 “全力争取年度新人和最佳另类专辑，其它奖项尽量确保提名，是这样吗？” 西奥多再次确认了一下罗杰的要求。 虽然说二十世纪娱乐已经定下了基调，但如果罗杰有额外的需求，这个经纪人也是要去忙前忙后跑腿的。 “对，就是这样。” 罗杰点点头，说道：“我跟会计师打过招呼，必要的资金直接从乐队的账户上走。” 颁奖季的公关向来是一个烧钱的活动。 直接掏钱买选票当然是违规，而且不合法的，但是在规则允许的范围之内，送上适当的礼物，却对拉票很有帮助。 包括协会奖、格莱美在内的各大奖项，并不禁止任何的公关行为，这被认为是自由竞争意志的体现。 用一位资深评委的话来说，如果一个歌手连公关都懒得做，说明他根本不想得奖，那么格莱美也不会把奖项发给这个人。 当然，为了避免颁奖季成为一个笑话，所有的公关行为都有严格的限制，包括礼物的价值也同样如此。 打擦边球可以，但越线却是被绝对禁止的。 比如说，以“提供听歌设备”的名义，为评委送上一套最新款的cd播放器和全套音响设备。 名义上，这套设备只是“借用”，但实际如何，大家都心照不宣。 这样的擦边球行为就是被允许的，但如果直接塞钱？ 评委不但不会收，还会报警。 作为专辑的制作方和发行方，二十世纪娱乐和华纳唱片都划出了一笔专项资金。 乐队同样也要出一笔钱，按照预定的计划，这笔颁奖季的公关经费总数会高达五百万美元。 华纳唱片出的最少，毕竟只是一张专辑一签的发行方，而不是签了长约的“亲儿子”。 谈完这件事，西奥多就离开了派对。 罗杰转了一圈，找到安妮和理查森，来到两人所在的那桌坐下。 “谈完了？” 理查森递过来一杯酒。 “谈完了，巡演结束之后还要参加几场拉票派对。” 罗杰接过酒杯，好奇地问道：“你这家伙转性了？怎么没去嗑.药？” “今天的演出太累，我一会还想睡觉。” 理查森半躺在沙发上，搂着一个打扮妖艳的妹子。 罗杰没听明白，楞了一下，才反应过来理查森的意思。 貌似嗑完那玩意以后，精神会很亢奋，压根睡不着。 将乱七八糟的想法甩出脑袋，罗杰举起酒杯，拉着众人开始喝起来。 和那些“助兴的小玩意”不同，酒这东西初喝很提神，但稍微多喝一点，助眠效果就会很好。 如果喝到醉，那简直睡得跟死猪一样。 嗯，没酒品爱发酒疯的家伙除外。 晚上的演出确实很累人，罗杰早就精疲力尽，别说勾搭妹子了，就连开车回家的想法都没有。 反正华纳唱片为所有人预定了酒店房间，并没有因为罗杰三人家在纽约就省下这笔钱。 罗杰在派对上呆了一会，陪安妮和理查森两人喝了点酒，就回房间睡觉去了。 嗯，睡得跟死猪一样…… 第198章 五项提名 洛杉矶。 作为北美娱乐行业的中心，洛杉矶向来是影视圈和乐坛的焦点。 虽然乐坛不像好莱坞那么集中，但常驻洛杉矶的歌手、乐队或者其它业内人士，起码也占据了百分之三十以上的数量。 而具有投票权的协会成员、格莱美评审团成员，定居洛杉矶的比例还要更高。 自然而然地，拉票和公关的主要战场，也在天使之城。 乐坛的奖项更加贴合市场，公关的分量不像奥斯卡那么变态，但这并不是说公关就不重要了。 正好相反，在格莱美等奖项上，竞争可比好莱坞的奥斯卡激烈多了。 不同奖项的评选规则都有所区别，比如说协会奖，就是所有符合条件的协会成员，在每一个奖项上都具有投票权。 而格莱美，在提名阶段，同样也是每一位评审都有投票权。 但到了正式评奖阶段，不同的评审就只能在“自己的专业领域”投票，比如说流行歌手出身的评委，就只能给流行音乐分类的奖项投票。 但拉票公关的最终目的都是一样的，就是说服具有投票权的评委，为目标作品献上宝贵的选票。 尤其是那些在评委中具备相当影响力的家伙，这些人才是公关的重点，他们打几个电话，可能比唱片公司召开十场拉票派对还管用。 毕竟这些大型的奖项，评审团的人数都是非常惊人的。 比如格莱美奖，常驻的专业评委人数固定为150人，但具有投票权的会员人数超过两万。 先由150位专业评委，在海量的专辑、单曲中挑选出符合评选标准的清单，这份清单的专辑数量通常会达到四位数甚至五位数。 再交给超过两万名会员，初步为每一项奖项选出五个作为提名者，然后再经过最终的票选，决出最后的赢家。 虽然不是每一个人都会行使自己的投票权，但每年格莱美奖收到的投票回执数量都会超过一万封。 如果针对每一名会员都要做相应地公关和拉票，那投入也太过惊人了点。 哪怕平均在每个人身上只花一千美元，开支也要高达上千万美元。 150名专业评委当然是公关的重中之重，在临时聘请的专业公关团队的建议下，二十世纪娱乐开出了一张高达数十万美元的支票，为这些评委们送上了符合评选规定和个人喜好的“小礼物”。 比如说某位影响力巨大的评委，是一位狂热的英式古典文化爱好者。 公关团队就花费巨大的精力，从欧洲淘来一整套中世纪英式古董餐具……的仿制品。 真正的古董当然是违反“公关规则”的，那不叫礼物，而是贿赂。 但价值一两百英镑的精美仿制品，却不会超过这个限度，而且还可以讨得对方的欢心。 而随礼物一同被送过去的，还有被寄予厚望的《希望》专辑黑胶唱片，以及一台可以被称为艺术品的老式唱片机。 仅仅只是这一台最新款的仿古唱片机，价值就高达数千美元。 “这台唱片机太贵了，我不能收。” 评委打开礼物盒后，立刻出言拒绝。 “您总要听过作品，才能够准确地判断是否值得获奖。” 西奥多满脸诚恳地说道：“这是【借】给您听唱片的播放设备。” 西奥多在“借”字上加重了音量，大家心照不宣。 满脸褶皱的老头若有所思地点了点头，开口道：“我家里确实没有可以播放黑胶的唱片机，你们应该送cd来的。” “cd的音质哪比得上黑胶唱片？” 西奥多再一次强调道：“我们只是为了确保每一位评审都能最好地欣赏作品，绝对没有其它的意思。” “你说得对，我们不能跟奥斯卡学，用脚投票的行为必须被杜绝！在投票之前，我们确实需要对作品有所了解。” 评审老头义正言辞地说道：“那么这台唱片机就先放到我这，等我听完这张……” 老头低下头，看了一眼专辑封面上的名字，继续说道：“听完这张《希望》专辑，你们再收回去。” “正该如此。您一定要听听这张专辑，已经很多年没有如此纯正的另类摇滚专辑出现了，darkness乐队也和那些被商业侵蚀，披着摇滚的外衣做流行音乐的乐队完全不同，这样的新人应该得到业内的认可。” 西奥多见目的达到，稍稍提了一下需要的奖项，立刻识趣地提出告辞：“那么我就不打扰您了，祝您生活愉快。” …… 洛杉矶的另一边，一间酒店的宴会厅中。 理查森的经纪人丹尼尔正在这里主持一场拉票派对。 格莱美会员中，很多人并不缺钱，但却有其它的爱好。 比如说美女、或者美男，咳…… 等等。 丹尼尔负责的，就是要求派对公司找来数量足够多的美女或者美男，让派对上的客人尽情地享受。 这种派对的规模并不像罗杰他们的派对那么奢华，参与的人数也要少一些，但开销并不会低到哪里去。 毕竟，派对女郎或者派对男模们，都是要花钱的。 “雷蒙先生，对派对还满意吗？” 丹尼尔端着香槟，找上一位格莱美的资深评委攀谈着。 至于对方怀里搂着两个女郎正在上下其手，这种细节直接被丹尼尔忽略了。 “还不错，我很喜欢。” 名叫雷蒙的老人并没有感觉到被打扰之类的不满，至少看上去没有。 毕竟丹尼尔是为派对买单的金主，应付几句，是最基本的职业道德。 ——在娱乐圈，唯一的职业道德就是拿钱做事，当然，把钱换成任何其它需要的东西也是一样的。 “唱片已经送到您家里了，请您有空的时候听一听……” 丹尼尔没有打扰对方享乐的意思，稍稍提点了几句，就告辞离开，去找下一位评委攀谈。 过犹不及，大家都是在这个圈子里厮混多年的人，各种各样的明规则或者潜规则，根本不需要说。 稍稍提点几句，隐晦地暗示一下，就知道该如何去做。 如果反复唠叨，反而是惹人厌烦了。 ………… 一场场拉票派对不断地在洛杉矶，乃至于全美各地举办。 一件件价值不同的礼物，也都一一送到了该送的人手上。 很快，在罗杰一行抵达芝加哥，当地第一场演出的前一天，这一届格莱美奖的提名名单也出炉了。 （ps：格莱美奖提名公布时间是在12月初，剧情需要，推迟了一个月） 乐队获得了年度新人、最佳摇滚歌手乐队两项提名。 而《希望》专辑则获得了最佳另类专辑提名。 除此之外，还有《生命万岁》的年度单曲、《basket.case》的最佳摇滚单曲提名。 一共获得了五项提名。 在报纸上看到这个消息的时候，埃文-泰勒还笑着和罗杰开玩笑：“最好拿走最佳摇滚乐队奖，加里他们拿了两次了，这次绝对没戏。” 金属猴子乐队，是其它三支乐队里唯一一个和罗杰三人有奖项冲突的，他们也获得了最佳摇滚歌手乐队的提名。 在这四支乐队里，金属猴子也是唯一一个两次在这一奖项上获奖的乐队，埃文-泰勒的a乐队获得了三次提名，一次获奖，而本森的烟火乐队则只有一次提名，没有获奖。 “我们能有提名就很满足了，获奖的希望不大。” 罗杰倒是很清楚乐队的底蕴差得远，开口道：“我们的目标是年度最佳新人和最佳另类专辑，其它奖项基本上都不太可能。” 如果再过上几年，乐队的名气更大、资历更足之后，或许还可以谋求更多的奖项。 但是一支新人乐队，这一年的竞争对手又非常的强，罗杰根本不敢奢望太多。 只有最佳新人这个奖项，可以说是占据了最大的优势，获奖的可能性很大。 但其他奖项？都很悬。 就连最有把握的最佳另类专辑，都有另一个朋克乐队，拿出了竞争力十足的作品。 虽然对方获得提名的专辑质量比《希望》稍稍逊色，但那支乐队已经成名近十年，无论是名气还是资历，都比darkness乐队这样的新人强太多了。 至于公关，只要对方舍得花钱，一个老牌乐队，无论如何都不会在这一点上输给纯新人。 就和任何一个奖项一样，作品的质量从来都不是决定性的因素，甚至不能说是重要因素。 “需要帮忙吗？我认识一些说得上话的朋友。” 金属猴子乐队的加里-贝尔走过来问道。 虽然在提名的奖项上有冲突，但双方的目标奖项并不一致，根本不能算是竞争对手。 “今年就算了。” 罗杰摇摇头，说道：“以后有需要的话，我不会跟你们客气的。” 朋友之间互相帮助是很正常的行为，但也没必要在不需要的地方用掉人情。 “小奖项的竞争，确实没必要太麻烦。” 加里点了点头，然后对埃文和鲁伯特开口道：“今年的最佳摇滚乐队奖有点麻烦，你们打几个电话，帮我们拉一下票吧。” 获得这一项提名的，还有一支咖位勉强够得上一线门槛的乐队。 虽然那支乐队在过去一年里没有非常出色的作品，但毕竟底蕴摆在那，竞争力十足。 特别是那些用脚投票的家伙，如果只看名气去选，肯定不会将选票给【金属猴子】。 这样的会员比例并不低，指望所有人都去仔细了解乐队在过去一年里做了什么，这是不现实的。 “放心，我们手中的票都给你们，也会给我那帮朋友们打电话。” 埃文拍着胸口答应了下来，鲁伯特也同样做出了承诺。 格莱美会员的门槛很低，只要【参与或创作六张知名歌手乐队的专辑，并且由主流唱片公司发行】，就可以申请成为【拥有投票权】的格莱美会员。 一般来说，只要是满足条件的申请，都会被通过，历史上被拒绝的入会申请屈指可数。 除了罗杰三人之外，其它三支乐队的成员，都是格莱美会员。 最多几年之后，罗杰三人也会满足最低条件，递交申请。 虽然谁都没有提过，但四支乐队在彼此的合作过程中，自然而然地就逐渐形成了一个联盟。 建立在友谊基础上的利益联盟。 这种关系并不纯粹，但却比单纯以共同利益构建起的联盟要稳固得多。 第199章 乐评人的影响力 “我还有一个月就会回去，照顾好自己，拜~” 好不容易哄好电话另一头的女孩，罗杰关掉手机，抬头看向对面，开口道：“看完了吗？有什么想法？” “先不说专辑的问题，你对那个女孩不会是认真的吧？” 安妮一副好奇宝宝的样子，追问道：“艾琳给你灌了什么迷魂汤？竟然打了半个多小时的电话。” “认真？怎么可能？” 罗杰摇摇头，不愿意在这个问题上多说，敲了敲桌子，开口道：“说新专辑的事，你们两个有什么想法？” 在纽约的跨世纪演出之后，乐队的粉丝群体中出现了一股声音，希望由安妮作为主唱发行一张专辑，或者最起码也是几首单曲。 二十世纪娱乐最先注意到了这一点，通过加西亚-赖斯特顿向乐队发起提议。 当然，乐队的主唱肯定还是罗杰，最多让安妮玩票性质的唱上几首。 而现在，乐队讨论的就是这件事。 适合女声唱的摇滚很多，罗杰也不介意让安妮唱一部分。 只不过，安妮似乎不怎么乐意。 “我才不要，录歌麻烦死了。” 安妮撇撇嘴，说道：“说好的我只弹吉他，别给我加工作量。” 演唱会现场是例外，不需要像录歌那么麻烦，简单地排练几遍就可以。 出现一些无伤大雅的小失误，也没有人会计较。 录音室专辑就不一样了，稍微复杂一些的歌，那就不是一遍两遍的事，要反反复复录许多次，才能得到一个让人满意的版本。 “《摇滚圣经》里边有几首歌需要你来唱，可能一首或者两首。” 罗杰见安妮不愿意，也就跳过了这个话题，说起未来的计划：“歌剧摇滚的高音我唱不上去，必须得你来。” 歌剧摇滚，并不是指《波西米亚狂想曲》这类的歌剧结构摇滚单曲，而是一个涵盖面很广的摇滚类别。 在这一类乐队中，顶级大牌不多，但成名乐队却不在少数，比如nightwish、avantasia、era等等。 《摇滚圣经》中肯定不能少了这个大类。 但歌剧摇滚却有一个特点，从它的另一个名字就可以看出来：美声摇滚。 除了本身类似歌剧的乐曲结构之外，大量使用高音唱法，是歌剧摇滚的一大特色，而这就涉及到罗杰的技能盲区了。 在唱高音这一点上，男性天然就处于劣势。 正常情况下，女性的音高天然就要比男性高出接近一个八度。 虽然这可以通过长期的专业训练来弥补，甚至反超，但那需要从小练习才行。 罗杰这个年龄，去练高音已经太迟了。 反倒是安妮，私底下练习的时候有飚过几次高音，虽然比不上维塔利-格拉乔夫的海豚音那么夸张，但也非常出色，并不比夜愿乐队的第一任主唱塔雅-图仑尼差。 “又给我加工作！” 安妮不开心地说道：“我就算是死，也不当录音室专辑的主唱！” “一场派对。” 罗杰很清楚安妮的弱点在哪，立刻开口道：“嫩模、金发、长腿。” “不行，至少要三场！” 安妮脸上闪过一丝意动，伸出三根手指，犹豫了一下，干脆将手掌张开，改口道：“不，五场！” “……” 理查森无语地看着两人，突然插话道：“安妮，你现在有钱自己开派对的。” 现在的安妮，可不是几个月前穷得信用卡都快还不起的女孩了。 半个多月前，乐队分完了1999年的收入，只在公司账户上留下了不到两百万美元做日常开销，剩下的全部分到了三人手中。 安妮的那一份，扣完乱七八糟的佣金和税款之后，还有两百多万美元。 “对哦，我现在有钱开派对了。” 安妮似乎还没从穷人思维中摆脱出来，理查森一开口提醒，安妮才想起来，自己现在是个有钱人了。 反应了一会，安妮才笑眯眯地开口道：“呐，不是我不听你的，是你的条件完全没有诱惑力啊。” “……” 罗杰瞪了一眼捣乱的胖子，无奈地对安妮说道：“说吧，有什么条件。” “陪我三天，我就帮你录一首歌，上不封顶，这个条件怎么样？” 安分了好久的安妮，突然又开始调戏起罗杰来。 隔着桌子，朝罗杰勾了勾手指，做了一个舔嘴唇的动作。 “别闹。” 罗杰拍掉安妮的爪子，说道：“好好说话。” “罗杰！你这个没良心的！昨天还叫人家小甜甜，现在就翻脸无情！” 安妮“谴责”了罗杰一句，然后半开玩笑半认真地说道：“米娅以后自己建了新乐队，你要帮忙拿几首歌出来。” 按照合同的规定，五年之后，米娅等三名候补成员，就可以着手组建自己的乐队了。 这个要求不算过分，更何况，罗杰原本就承诺过，会在对方组建乐队时候给予帮助。 罗杰稍稍考虑了一会，就答应了下来。 “好啦，正事谈完了。” 安妮伸了个懒腰，大声道：“我宣布，现在是派对时间！” ………… 随着格莱美提名的公布，拉票公关的竞争也进入到了最激烈的阶段。 一百多个奖项，每个奖项五个提名。 哪怕去掉重复的，获得提名的歌手和乐队也超过一百个。 没有人不想获奖，所有人的目光，都盯在了会员手中那张选票上。 按照格莱美的规则，每位会员都可以为年度制作、年度专辑、年度歌曲和年度最佳新人四项通奖投票。 除此之外，则只能在自己的“专业领域”内，或者按照喜好，为其它的八个奖项投票，不允许多投。 超过一万名会行使投票权的会员，实际分散到每个分类奖项上，人数大约也就数千人。 如影视音乐之类的小奖项，投票人数还会更少。 如果说在初选阶段，会员不可能听完所有拥有获奖资格的专辑，那么在提名公布之后的复选阶段，实际上每一位会员都有充足的时间去听听获得提名的专辑。 但实际上会去认真听完每一张专辑、分辨好坏的人并不多，比例甚至不到百分之一。 大部分人会根据拉票公关的印象来选择将手中的选票投给谁。 但也有一部分会员，或是因为时间，或是因为身份，也可能只是单纯的不喜欢，从不参与任何拉票派对，也不收公关方的礼物。 这部分人不会，或者说很难被公关行为影响到，但却不是毫无办法。 乐评人的评论，尤其是那些享有盛名的乐评人，对这一部分格莱美会员的影响力就是巨大的。 史蒂文-蒙哥马利那份被压了半年之久的评论终于见报，这也是二十世纪娱乐为颁奖季准备的最大的杀器。 在二十世纪娱乐的努力之下，这份评论不仅仅只是针对《怪胎》专辑，而是将《希望》专辑也加了进去，而且所占篇幅更重。 毕竟《希望》专辑才是冲奖的重头戏。 《怪胎》虽然也是一张备受好评的专辑，但却更加商业化一些。 而《希望》的黑暗风格，在另类专辑这一奖项上，向来是评审团的最爱。 也更受乐评界的追捧。 …… 音乐从来都不止是一件商品，而是可以传递情感的媒介。 darkness乐队使用了大量新颖的演奏手法和技巧，但这些并不是关键。 情感的传递，和情绪的宣泄，才是摇滚音乐的核心。 在这一点上，《怪胎》专辑已然令人感到惊讶，而《希望》专辑更是做到了极致。 绝望、眷恋、怀念、希望、再到绝望。 这一整个轮回，带给歌迷的不仅仅只是音乐本身，而是对人生的思考。 ——史蒂文-蒙哥马利。 …… 史蒂文-蒙哥马利堪称北美乐评界的第一人，在颁奖季的影响力巨大无比。 这份长评发表之后，迅速被许多媒体转载，引发了巨大的反响。 至于二十世纪娱乐在背后花了多少钱，这就不必多言了。 媒体从来都没有立场，唯一的立场就是销量和美元。 尤其是在与流行音乐、摇滚音乐息息相关的娱乐类媒体上，几乎全部转载了史蒂文-蒙哥马利的专栏评论。 在格莱美的会员中，史蒂文-蒙哥马利的忠实读者并不在少数，尤其是那些年龄较大，已经退休或者处于退休边缘的会员。 一个白人老头坐在花园里，读着报纸。 看过史蒂文-蒙哥马利对darkness乐队的吹捧之后，叫仆人拿来选票，在最佳新人的选项上，勾上了darkness乐队的名字。 ………… “今年的最佳另类摇滚专辑有什么悬念吗？” 一家咖啡厅里，几个中年人讨论着投票的问题。 一个人拿出报纸，指着上边的一段话说道：“你们看这里，【《希望》专辑，是二十年以内最好的另类摇滚专辑】。” “darkness乐队？没听说过。” 另一个人开口道：“我觉得投票给知名的大牌乐队更好。” “就是那个唱《we.will.rock.you》的乐队，史蒂文-蒙哥马利说他们是最好的，我相信他的眼光。。” 最先开口的那人说道：“我准备给他们投票，你们呢？” “无所谓，投谁不是投呢？你这么说了，那就投他们吧。” “那就他们好了。” “我还是觉得应该投给大牌乐队，抱歉，我选择【煤油炉】乐队的专辑。” ………… 北美南部，一家唱片公司里。 “嘿，加德纳，是我，【闪现】乐队的吉姆。” 一个少年正在不停地打着电话：“是的，我想问一下，你们的格莱美选票投出去了吗？没有？是这样的，我有一个朋友获得了提名，能不能……darkness乐队，对，谢谢你，下次来圣安东尼奥请你喝酒。” 挂掉电话，吉姆又拨通了下一个号码：“嘿，威廉姆斯，是我……” 第200章 最后一站:佛罗里达 飞往佛罗里达的飞机上，安妮捧着报纸，大声读道：“罗杰-克里斯蒂安深厚的歌词功底，从《wish.you.were.here》和《加州旅馆》等单曲中可见一斑，不但能引起人们的共鸣，还能带来反思……” 读完评论之后，安妮将报纸丢到罗杰身上，说道：“史蒂文-蒙哥马利一定是你的脑残粉，都快把你吹上天了。” 罗杰瞥了安妮一眼，没有搭理对方，继续埋头看书。 “胖子，别睡了，起来！” 安妮推了理查森一把，叫醒在补觉的胖子，指着罗杰说道：“他欺负我！” “欺负的好，罗杰，加油。” 理查森根本没问发生了什么，冲罗杰竖了一下大拇指，重新戴上眼罩，准备继续睡。 “喂！” 安妮感觉到自己被无视了，气呼呼地扭捏了半天，跑到罗杰身边来，问道：“你看什么书呢？” “一本人物传记。” 罗杰将书翻过来，露出封面，书名上写着《游侠还是强盗？——威廉-邦尼短暂的一生》。 这是北美一位传奇人物的传记，威廉-邦尼这个名字听过的人或许不多，但他的外号名气却很大：比利小子。 一位十九世纪出生于纽约，活跃在西部荒野的传奇牛仔。 比利小子的一生很悲惨，也很短暂，只活到了22岁。 这是一个毁誉参半的人物，手上有至少21条人命，有人说他是“恶名昭著的强盗”，也有人说他是“深受爱戴的人民英雄”。 关于比利小子的死亡，有很多种说法，其中流传最广的一个版本，是他最信赖的朋友派特-加勒特当上警察之后背叛了他，将其枪杀。 “怎么看起这种书了？” 安妮一脸嫌弃的样子，对西部流行的牛仔文化完全不感兴趣。 “上飞机前看到的，打发时间。” 罗杰看了看周围，确认没有外人，开口道：“书里边的派特-加勒特这个角色很有意思，给我了一些启发。” 罗杰当然不会说，这本书让自己想起了一首非常经典的歌曲。 “新歌？” 说到摇滚，安妮反而来了兴致，兴致勃勃地问道：“什么类型的歌？” “哪有那么快写出来？暂时只是有些想法，可能会是民谣摇滚或者重金属。” 这首歌流传很广，有多个不同的翻唱版本，罗杰还没想好采用哪一个版本。 犹豫了一下，开口道：“不要外传，这首歌会在那个计划里。” “那个计划”指的是《摇滚圣经》的计划。 飞机上不是讨论这些问题的地方，安妮并没有追问，只说了一句：“写出来了记得先给我看。” ………… 佛罗里达州是联合巡演的最后一站。 虽然是一月份，但迈阿密的天气却不算冷，和几个月前，乐队来这里度假的时候差不多。 起码比纽约或者更靠北方的地方舒服多了。 罗杰也穿得很清凉，一件简单的无袖马甲，一条黑色长裤。 即便如此，在演出持续了二十多分钟以后，罗杰也出了一身的汗。 罗杰手指小幅度而又快速地在琴弦上扫过，留下一串短促的音节。 理查森手中的鼓棒，重重地敲在鼓面上。 格雷西、贾森和米娅三人，跟着鼓点的节奏，用力拍打着双手。 鼓声和拍手的声音正好岔开半个节拍。 “《we.will.rock.you》吗？” 一个观众下意识地就要跟着拍手，却又觉得哪里好像不对劲。 “不是《we.will.rock.you》，节奏不一样。” 旁边一个人很快就反应了过来，虽然听上去很类似，但两首歌的节奏却是完全不同的。 “吉米口袋里塞满了药丸，呆在后面的角落。但如果你靠近去听，就会发现他在哭泣。” 罗杰的声音一出来，反应再慢的歌迷也意识到，这并不是他们熟悉的那首《we.will.rock.you》。 无论是风格、旋律、还是节奏，都完全不同。 唯一的相似点，是都用了拍手的节拍来做伴奏。 这种适合所有歌迷一起参与进去的摇滚，最容易点燃歌迷们的热情。 很快，几乎所有的歌迷都开始跟着节拍，拍打着双手。 “哦上帝啊，只有天堂知道，我们属于地狱。” 罗杰弹着贝斯的右手突然抬起，对着话筒喊道：“singin’。” 乐队的所有人一起唱道：“哦上帝啊，只有天堂知道，我们属于地狱。在天堂之下，天堂之下……” “朱迪在前面捡垃圾，她住在金山上，必须要赚这笔钱。她并不漂亮，也不可爱，她只是站在那里。” 唱完第二段，罗杰双手张开，左手举起贝斯，大声道：“go！” “哦上帝啊，只有天堂知道，我们属于地狱。哦上帝啊，就告诉我们吧，我们属于地狱。在天堂之下，天堂之下……” 这一次，有不少歌迷一起加入了合唱。 而到了第三段副歌，整个体育馆内都响起了“我们属于地狱”的高喊。 若是某个宗教保守派人士在这，肯定又要发起抗议。 the.pretty.reckless乐队，或者说泰勒-摩森的歌，总是很适合在演出现场拿出来。 尤其是在做出了更符合乐队，而不是歌手个人需要的调整之后，效果非常的爆炸。 虽然歌词和旋律都非常简单，甚至称得上简陋，但却很能勾动歌迷的情绪。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这首《heaven.knows》，就是一首不输于《zombie》的现场单曲。 这也是整个巡演过程中，乐队拿出来的最后一首新歌。 歌曲还未结束，安妮悄然踩下效果器的踏板，旋律一变，减五度三全音，首次出现在乐队的现场演出之中。 虽然前世的黑色安息日证明了歌迷完全可以接受这样的风格，但也只有在最后这一场演出中，罗杰才敢拿出来尝试。 试探歌迷们的反应。 魔鬼的音乐”什么的虽然是开玩笑，不能当真。 但三全音听久了会让人感到难受，这一点却是实实在在的。 哪怕在嘈杂的现场之中，这种不适会被降低到几乎可以忽略的程度，但也不能说完全没有风险。 “站在我面前的这是什么？ 黑暗中的身影正指着我。 快转身，开始逃跑。 原来我是被选中的人。” …… 不仅仅只是吉他的旋律，在唱法上，这首歌某种程度上来说，也是“会让人感到不适”的类型。 罗杰的注意力几乎全部放在了舞台下方，一个个歌迷的身上。 一直到唱了大半，见歌迷们没有什么明显的反应，反而依旧狂热、兴奋、激动。 罗杰不由得松了一口气，悬着的心放松了下来。 用颤抖地声音，似唱似念，又像是哀求：“不，不，求你，不要！上帝，救救我！” 轻轻踩下效果器的踏板，吉他和贝斯的音色同时变化。 变得更加晦涩，刺耳。 吉他的旋律震人心魄，仿佛恶魔的咆哮。 低沉的贝斯音线若有若无，像是魔鬼的低语。 最后，以一个短促的重音，为这首“魔鬼的音乐”划上句号。 在歌迷们的欢呼声中，罗杰举起右手，竖起食指和小拇指。 中指、无名指向下弯曲，大拇指扣在其上。 黑色安息日乐队主唱罗尼-迪奥推广开来的金属礼手势，用在这一首歌的演出之后。 在罗杰看来，这就是最好的，向前世这支传奇乐队致敬的方式。 “那是什么？恶魔崇拜吗？” 一个歌迷从大屏幕上看清楚了罗杰的手势，不明所以地问道。 竖起的食指和小拇指，看起来就像山羊角一样，而在西方文化中，山羊就是恶魔的象征。 “管他是什么意思，总之看起来很酷。” 旁边的同伴兴奋地说了一句，然后学着罗杰的动作，举起右手。 “确实很酷，就算是恶魔，也是一个很酷的恶魔。” 一开始说话的那名歌迷嘀咕了几句，也跟着举起右手。 一条条手臂，举着山羊角的手势，高高举起。 仿佛邪教徒大聚会一般。 ………… 迈阿密是后半程唯一一个只有一场演出的城市。 事实上，在这场演出之后，整个联合巡演也就结束了。 “罗杰，今天的派对你可不要又不参加。” 演出结束，回到酒店之后，加里叫住正要回房间的罗杰，说道：“这是最后一场派对了，所有人都要参加。” 在之前的旅途中，除了最开始的两站洛杉矶和西雅图之外，罗杰几乎没怎么参与几支乐队的派对狂欢。 偶尔参加一次，也呆不了多久，喝点酒，勾搭个女孩，就离开了。 一方面是因为演出和旅途太累，不想动。 另一方面，是因为罗杰把大部分的时间和精力，都用在了《摇滚圣经》的计划当中，不愿意为了派对分心。 别人虽然好奇，但这是对个人隐私极度重视的国度，并没有人对罗杰把自己关在酒店房间，足不出户的行为追根究底。 偶尔有人好奇地问一句，罗杰也以“准备新专辑”为理由应付了过去。 “我回去洗个澡换身衣服就来。” 这次分开之后，四支乐队下一次齐聚在一起，不知道要到什么时候去了，罗杰当然不会错过这一场派对。 对加里摆了摆手，说道：“一会派对上见，找你喝酒的时候可别跑。” 加里的酒量很差，当然，这是以派对动物的标准来说的。 若是按照正常人的标准，加里的酒量也算不上好，但也不能说差，大概属于普通水准。 两人拼过一次酒之后，在派对上，加里几乎都是绕着罗杰走，生怕被罗杰拉去拼酒。 “有本事去找埃文他们拼酒。” 加里小声嘀咕了一句。 作为一个派对动物，在酒量上垫底，这堪称是加里-贝尔的耻辱。 但这种事是天生的，虽然通过“锻炼”多少能有些进步，但至少聊胜于无。 …… 回到房间，打开手机看了一眼。 有两个未接电话，一个艾琳的，一个西奥多的。 罗杰犹豫了一下，给艾琳发了一条短信说了声晚安，然后拨通西奥多的电话。 “刚结束演出回来，打电话找我什么事？” “我知道你演出的时候没空看电视，给你汇报一下情况。” 西奥多的声音从电话另一头传来：“全美音乐人协会奖今天公布了，你们没有获奖。” 似乎是觉得语气太平淡了些，西奥多又强调了一遍：“一个奖项都没有。” “这本来就在预料之中，不是吗？” 罗杰早就猜到了这个结果，一点失落的感觉都没有。 呸，不失落是假的。 虽然只是影响力不大的小奖项，但毕竟也是一座奖杯。 不过这件事确实是在意料之中。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“我两次拒绝了工会的邀请，他们会把奖项给我才是奇怪的事情。” 虽然说非工会成员获得工会奖的先例很多，几乎每年都有。 但只会发生在影响力巨大的大牌身上。 比如格兰特，比如佩内洛普-加西亚。 最起码也是金属猴子、本森的烟火这一级别的乐队。 darkness乐队现在还没有让工会低头的资格。 “你们什么时候来洛杉矶？” 西奥多很快跳过了前一个话题，说道：“格莱美奖还有五天截止投票，最后三天里你们需要参加几场拉票派对。” “明天晚上的飞机。” 乐队后天就要开始参与各种拉票活动，提前一天出发，可以最大程度地避免诸如飞机晚点之类的意外发生。 这是早就计划好的，罗杰也没有临时变卦的打算。 犹豫了一下，罗杰问道：“不会有多少人把选票留到最后一天才填吧？” “大概不到五分之一。” 西奥多停顿了几秒钟，继续说道：“多一点是一点，总比什么都不做要强。” “那就先这样吧。” 罗杰看了一眼时间，已经快要午夜了，开口道：“明天见。” 第201章 第一座留声机(4更) 2月10日，洛杉矶。 斯台普斯中心球馆。 格莱美的颁奖地点并不固定，唯一确定的是在美国，而具体的城市、场馆，则每年都不同。 斯台普斯是一座多功能体育馆，可提供包括篮球、冰球、拳击等多项运动的场地使用。 这里也是包括洛杉矶湖人、洛杉矶快船、洛杉矶国王（冰球队）等多个球队共用的主场。 而在这个夜晚，这座球馆将是格莱美颁奖典礼的会场。 …… 球馆外，铺着一条长长的红地毯。 鬼知道这个习俗是什么时候穿到乐坛来的，近百米长的红地毯，一侧的围栏外，围满了大大小小的媒体。 一辆宾利停在红地毯的一端，车门打开，一身黑色西装的罗杰第一个走下车，向车内伸出手。 安妮穿着一条红色晚礼服，扶着罗杰的手臂走下车，然后顺势挽住罗杰的胳膊。 理查森跟在两人身边，西装墨镜，配上凶悍的光头，不知道的人还以为这家伙是个保镖。 “我讨厌裙子。” 安妮小声抱怨了一句，这个女孩本来想穿更偏向于中性的西装，却在二十世纪娱乐强烈地抗议下不得不妥协。 关于安妮性取向的传闻，在果儿的圈子里传得沸沸扬扬，八卦小报上偶尔也有报道。 平时里也就罢了，在这种非常正式的场合，这种事无论如何都不能拿到台面上来说。 哪怕是中性化的装扮这样的擦边行为，也是绝对不允许的。 这可不是几年后lgtb运动声势日渐浩大的年代。 “我也不喜欢穿正装，忍忍就好，这是格莱美，不是派对。” 罗杰对着围栏外的镜头露出微笑，不动声色地从嘴里挤出一句话来。 “我们走快点。” 安妮低声说了一句，加快脚步。 别的明星在红地毯上恨不得像蜗牛一样慢慢挪过去，不过罗杰三人却不是很在意这一点。 以正常的速度走过红地毯，安妮正打算直接进入斯台普斯中心，却被罗杰不动声色地拉住了。 “我们有配合采访的义务，别偷懒。” 罗杰压低声音说了一句，然后立刻换上一副笑脸，对一旁的记者打着招呼。 安妮不喜欢面对媒体，总是想要躲避，这一点罗杰很清楚。 平时也就罢了，但是格莱美这种非常正式的场合，必要的流程却是必须要走一遍的。 在红地毯上，唯有拿到转播权的cbs电视台才有采访的资格，其它媒体只能拍照，这也是cbs电视台肯为转播权开出天价支票的主要原因之一。 不过这种采访，大多是例行的常规问题，不会爆出什么大新闻，格莱美也不会允许。 ——万一爆出来的是丑闻怎么办？ “嗨，克里斯蒂安，克拉克，埃尔文德斯。” 一个年轻的记者对罗杰三人打了个招呼，开口问道：“据我所知，这是你们第一次参加格莱美的颁奖典礼，感觉怎么样？” 这个问题果然很……常规。 也很标准，或者说刻板。 “标准答案是：我现在非常的激动，非常得开心。” 罗杰开了个尺度堪比新闻联播的玩笑，然后说道：“其实真话是我很紧张，感觉比音乐节上，面对五万名观众的时候还要紧张。” “是因为你们获得了五项提名的原因吗？” 记者显然做过很多功课，哪怕是darkness乐队这样名气不算非常大的乐队，也背下了很多的资料。 “是的，这是主要原因。” 罗杰点点头，说道：“没有人不想要格莱美的留声机，但是我们的竞争对手都很有实力，在奖项揭晓之前，谁都没有把握。” ………… 回答了几个公式化的问题之后，罗杰三人进入会场内，根据提示牌找到自己的座位坐下。 新人总是要来的早一些，那些大牌都会等到最后才入场。 等了足足一个多小时，颁奖典礼终于开始了。 做开幕演出的，是一位黑人说唱歌手，按照惯例来说，通常做开幕演出的人获得至少一座留声机奖杯的概率很大，至少超过了百分之七十。 黑人的饶舌口音在罗杰听起来有些别扭，吐字不清，很难分辨。 罗杰也压根没在意黑人唱了什么，倒是安妮饶有兴致地听了半天，小声开口道：“这家伙在吐槽那个碰瓷天王。” 安妮所指的，就是罗杰三人的敌人，索尼唱片的那个家伙。 “不关我们的事，不要多嘴。” 罗杰隐蔽地冲安妮摇了摇头，示意对方闭嘴。 等了好一会，黑人连着唱了三首歌，主持人才走出来。 “欢迎来到第43届格莱美，我是你们的老朋友戴夫-查尔普。” 主持人也是一名黑人，这似乎预示着什么。 戴夫-查尔普在观众席中走过，开口道：“今晚，我们会颁出让音乐人梦寐以求的各项大奖，今年格莱美各项奖项的提名者风格迥异，不过，格莱美的主持人，从四年前开始就非常稳定。” ——这位主持人已经连续第五年主持格莱美颁奖典礼，是格莱美御用的金牌主持人。 开了几个尺度不算过分的玩笑之后，戴夫-查尔普宣布道：“下面有请十一次获得格莱美奖的传奇歌手亚当斯，颁发今年的最佳说唱专辑奖。” 一位年龄很大的老歌手走上舞台，照着官方给出的串词，回顾了一番过去一年里出色的说唱歌手、专辑。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 颁奖嘉宾的串词也是主办方给出的，不允许自由发挥，哪怕一个单词都不能改。 用格莱美官方的话来说：如果不愿意接受串词，请直接拒绝邀请。 如果你接受了邀请，又临时更改台词，那么就会被格莱美列为不受欢迎的人，永远不要想再出现在格莱美的颁奖典礼中了。 大屏幕上闪过获得提名的五张专辑的mv片段。 然后老歌手亚当斯拆开卡片，低头看了一眼，对着话筒说道：“获得最佳说唱专辑奖的是：jay-马丁。” 丝毫不出意料，获奖的正是做开幕演出的那位饶舌歌手。 jay-马丁脸上闪过激动的表情，和周围的人互相拥抱之后，走上舞台。 “我真的很激动，没想到格莱美会把这个奖杯给我。” jay-马丁睁着眼睛说瞎话，演技非常的浮夸，但却没有人会拆穿这一点。 心照不宣的默契是一回事，拿到台面上来说，那又是另一回事了。 然而接下来，jay-马丁的获奖感言就引起了一阵轩然大波：“我只是想要告诉你们一件事。比在灯塔国见到一个黑人更可怕的事，就是在灯塔国当一个诚实的黑人。上帝保佑灯塔国。” 虽然没有明说，但联系上它之前唱的歌，谁都知道他说的是什么。 “这和格莱美官方有关系吗？” 安妮低声问道：“是不是暗示那个家伙别想得奖？” 罗杰清楚“那个家伙”指的是谁，转头看过去，那位黑人脸上的表情非常难看。 似乎，也和安妮想到一块去了。 “不关我们的事，看戏，别说话。” 罗杰收回目光，继续看向舞台。 一段中场演出过后，接下来颁发的，就是这位天王志在必得的年度单曲奖。 这也被认为是悬念最大的一个奖项。 在提名名单出现在大屏幕上的时候，罗杰感到自己的手上传来一阵疼痛。 低头看过去，安妮紧张地抓着自己的手，指甲都快嵌进肉里了。 乐队的《生命万岁》也得到了这一提名。 “别紧张，我们没戏的。” 罗杰轻轻拍了拍安妮的手，“安慰”了一句。 “谢谢你的安慰！” 安妮咬牙切齿地说了一句，抽回自己的手。 “我们确实没戏，资历太浅。” 理查森倒是很冷静，开口道：“如果过几年再拿出这首歌，情况或许会不同。” “获得第43届格莱美年度单曲奖的是~~” 颁奖嘉宾拆开卡片，大声念出获奖者：“格兰特，《永不独行》！” 罗杰心里稍稍失望了一下，很快就恢复了笑容，对着格兰特的方向鼓掌祝贺。 获得了提名，没有人不想得奖。 哪怕再怎么理智的人，心里都多少会有那么一点奢望的。 不过结果一出来，虽然失望，但也算松了一口气。 “那家伙脸上的表情真精彩。” 安妮刚才的紧张似乎是假的，又恢复了活跃的性子，凑到罗杰耳边小声说道。 “活该。” 罗杰对【那个家伙】也没有任何好感，自己不得奖虽然失落，但只要敌人也不能获奖，对罗杰来说就是一件值得庆祝的事。 ………… 时间过得很快，没过多久，就来到了摇滚类奖项的时间。 第一个颁发的最佳摇滚歌手乐队奖，被加里-贝尔的金属猴子乐队拿走。 喜悦中带着一点复杂的情绪，站起来朝加里-贝尔等人鼓掌祝贺。 格莱美的座位严格按照在乐坛的地位来排，罗杰三人座得很靠后，离加里等人比较远，中间隔了好几排。 虽然得奖的不是自己，但让朋友拿走这个奖项，罗杰三人的心情还算不错。 接下来的几个奖项，都是摇滚类的奖项。 最佳金属乐演奏奖乐队没有获得提名，被一支二线乐队拿走了留声机。 “获得第43届格莱美最佳摇滚歌曲奖的是……” 颁奖嘉宾停顿了一下，由另一名嘉宾读出卡片上的名字：“darkness乐队，《basket.case》！” “what？” 罗杰楞了一下，完全没想到能得到这个奖项。 最佳摇滚单曲并非乐队公关的主要目标，获奖是意料之外的惊喜。 “我们得奖啦！” 安妮兴奋地跳起来，和理查森拥抱了一下，又扑到罗杰身上。 短暂的几秒钟里，罗杰已经缓过神来，整理了一下衣领，和安妮、理查森一起走上台。 “坦白说，我完全没想过能得到这个奖项，所以也没有准备获奖感言。” 从颁奖嘉宾手中接过留声机之后，罗杰站在麦克风前，开口道：“我要感谢制作人、感谢唱片公司、感谢我的歌迷们……” 一番例行感谢之后，罗杰继续说道：“但是我不会感谢我的两名队友，安妮和瑞克，因为你们是我的家人，家人之间不需要说感谢的话。” 说完，罗杰让开身子，将位置让给安妮和理查森。 “得到格莱美的认可，我很高兴。” 安妮对着摄像机的方向，说道：“老爸，谢谢你支持我走上这条路，我爱你。还有所有的歌迷们，我爱你们。” “他们两个把所有人都感谢过了。” 理查森挠了挠自己的光头，开口道：“那我只能感谢我的妻子和孩子了，谢谢你们对我的支持。” 第202章 意料之外的获得和失去(5更) 乐队的官方网站论坛上，一群正在看直播的粉丝也在纷纷发帖庆祝。 乐队获得第一个格莱美奖项，对粉丝们来说也是一件值得高兴的事。 “丢了两个奖项，终于拿到最佳摇滚单曲了，撒花！” “乐队的获奖感言好普通啊，一点都不酷，就跟其它的标准答案一样。” “回复楼上，这里是格莱美，不是可以任性胡来的地方。” “格莱美肯定有黑幕！年度单曲就算了，最佳摇滚乐队凭什么不给darkness？1999年还有比darkness表现更好的乐队吗？” “克里斯蒂安他们和【金属猴子】乐队的关系挺不错的呢，楼上别这么说。” “还有两个提名，把握应该很大的吧？” “别说了，马上就是最佳另类专辑的颁奖了。” “一定是《希望》专辑，不可能给别人的！” ………… 从后台走出来，一名记者迎了上来。 “你好，克里斯蒂安，我是cbs电视台的记者马文。” 记者开口问道：“这是你们第一次获得大型奖项的认可，对吗？” “是的。” 罗杰点点头，说道：“这是乐队的第一个奖项。” “很多新人通常得到的第一个奖项都是协会奖、mtv奖等等。” 记者又追问道：“第一次获奖就是格莱美的可不多，请问你们现在有什么感想？” “当然是兴奋，激动，还感觉像做梦。” 罗杰举起手中的留声机奖杯，晃了晃，说道：“我原本以为这座留声机属于其他乐队，他们有更好的作品，名气也更大牌。我很感谢格莱美的认可，这会督促我们做出更多更好的摇滚音乐作品。” 这种相当正规的采访，只需要规规矩矩，按照标准的模板去回答问题即可。 想在这时候玩什么特殊，表达自己的与众不同，不是不行，只是风险会很大。 得不偿失。 就连一向喜欢胡闹的安妮，都老老实实按照“标准答案”去回答，没有做出什么出格的事情来。 ………… “我错过什么了吗？” 返回会场中，罗杰朝身边的人问道。 “最佳摇滚专辑刚刚被【生命之屋】乐队拿走。” 旁边的人朝罗杰伸出手，说道：“虽然已经说过了，但我还是要再恭喜你们一次。” “谢谢。” 罗杰和对方握了一下手，继续专心看舞台上的演出。 ………… “获得第43届格莱美最佳另类专辑奖的是……” 流行天王格兰特念出卡片上的名字：“【鬼影】乐队，《生命之敌》！” 罗杰脸上的微笑僵硬了一下，旋即立刻摆出最灿烂的微笑，向对方鼓掌祝贺。 这本来是乐队最有把握的奖项之一，得奖的概率远远高于最佳摇滚单曲，但却丢掉了奖项。 要说真心实意为竞争对手感到高兴，那是根本不可能的。 这又不是加里-贝尔那种关系要好的朋友。 得奖的乐队跟罗杰三人又没有任何交集，别说朋友了，连认识都算不上。 但是在摄像机前，没有人会蠢到把真实的负面情绪摆在脸上。 ………… “艹！绝对是黑幕！” “那个《生命之敌》专辑我听过，比《希望》差远了，根本不在一个档次上！” “格莱美是不是在搞平衡？darkness在最佳摇滚单曲上获胜，就要在另外一个奖项上输掉？” “最佳专辑可比最佳单曲分量重多了啊，搞平衡也没有这么搞的。” 乐队官方网站的论坛上响起一片骂声。 聚集在这里的，几乎都是乐队的粉丝，乐队拿不到奖项，粉丝们肯定不会有什么好话。 ………… 又过了半个多小时，终于来到了年度最佳新人的颁奖。 这一次没有再出什么幺蛾子，毕竟在过去的一年里，没有任何可以和darkness乐队相提并论的竞争对手出现。 ——这里指的是刚出道的新人。 罗杰三人再一次登上舞台，如愿拿走了这座具备相当分量的留声机奖杯。 虽然年度最佳新人在四项通奖里是分量最差的一个，但却也比任何一个分类奖项都重要。 “刚才已经感谢过所有该感谢的人了，所以现在我打算谈点别的。” 罗杰站在麦克风前，说道：“从八十年代末期，就有人说【摇滚已死】，最佳新人的奖杯也已经超过十年没有被摇滚歌手或者摇滚乐队拿到。” “很多人说，现在的摇滚乐坛，都是靠着老一代的摇滚乐队在撑着，没有拿得出手的新人。” 罗杰举起手中的留声机奖杯，大声说道：“其实摇滚从来都没有死去，摇滚乐坛也从来不缺乏出色的新秀。今天，我能够站在这里，不是因为我们是最好的摇滚乐队，而是代表摇滚音乐再一次回到主流，告诉所有人，摇滚从来都没有死去！过去没有，现在没有，未来也不会死去！” ………… 后面的奖项，就和罗杰三人没有任何关系了。 不过让罗杰三人感到高兴的是，作为压轴奖项的年度制作、年度专辑两项大奖，都被华纳唱片的拉丁天后佩内洛普-加西亚拿走。 没有被索尼的那位得到。 黑人天王野心勃勃而来，却空手而归。 任何让敌人不开心的事，总是能让人感到高兴的。 ………… 颁奖典礼结束之后，是例行的庆祝派对时间。 有些类似奥斯卡之后的名利场晚会，但却又有所不同。 不过却都是一样的正式，没有任何乱七八糟的事情会出现在派对上。 所有人都身着正装，衣冠楚楚，彬彬有礼。 “恭喜，加里。” 罗杰和加里-贝尔碰了一下杯，互相恭喜了一番。 “真不习惯这种场合。” 加里抿了一口香槟，小声吐槽道。 摇滚明星从来都不喜欢正式场合，罗杰也同样不喜欢。 “我们准备呆一会就走。” 罗杰随口说了一句，然后问道：“你们最近有什么计划么？” “休假。” 加里的答案让罗杰很意外：“我们要休上三个月的假期，我打算去欧洲玩玩。” 不过想到加里他们的地位，罗杰也就了然了。 到了二线顶级这个位置上，想要再进一步不是简单地发发专辑、开开演唱会就能做到的。 哪怕什么都不做，收入也不会低到哪去，如果进取心差一点，确实没必要太过拼命。 “真羡慕你们。” 罗杰摇了摇头，说道：“我们明天就得回纽约，很快就要开始工作了。” “新专辑？” 加里好奇地问了一句。 “对，新专辑。” 这种事没什么好隐瞒的，何况两人是朋友。 罗杰简单地介绍道：“两张专辑一起制作，估计会在夏天发行。” “你们去年那几张专辑好像销量都挺不错的。” 加里回忆了一下，有些不确定地问道：“好像销量都超过五百万了吧？” “《a&b》还差一点，其它几张都超过五百万了。” 罗杰耸耸肩，说道：“但是二十世纪娱乐好像还是不怎么满意的样子。” 《a&b》专辑由于风格的缘故，后劲略显不足，二十世纪娱乐已经在计划将其中的热门歌曲拆分成单曲重新发行一遍，以增加收入。 “那帮吸血鬼永远都不会满足，别理他们。” 加里似乎对唱片公司很不屑，说道：“再过两年，我们合约到期以后就打算自己单干了。” 对于在乐坛厮混多年，人脉地位都不缺的金属猴子乐队来说，唱片公司已经不是必须的了。 无论是发行渠道，还是制作专辑所需要的专业人士，他们都不缺。 至于巡回演出等等，也都可以联系到相应的人才。 自己干，完全可以得到更多的利益。 不过罗杰三人，至少目前为止，很大程度上还要看唱片公司的脸色行事。 尤其是华纳唱片这样的发行方。 “我们还得继续受唱片公司的剥削。” 罗杰看到有人朝这边走来，说道：“我就不打扰你了，以后到了纽约，记得给我打电话。” “回头见。” 加里也看到了来人，对罗杰点了点头，朝那人迎了上去。 在格莱美举办的庆祝派对上，所有的获奖者都是人们追捧的焦点。 罗杰等人也同样如此。 无论认识还是不认识，所有来祝贺的人，罗杰都一一得体地应付几句。 过了好一会，罗杰才在一个角落里找到安妮和理查森。 “怎么躲到这来了？” 罗杰开口问道。 这里已经算是宴会厅之外了，实际上算是一个小阳台，给人休息或者私下聊天使用的，一般没人会不识趣地来这里打扰别人。 “人太多了，烦。” 安妮说了一句，然后问道：“我们什么时候走？” “过一会吧，有几个资深评委还没到，得跟人家说声谢谢再走。” 罗杰看了看表，说道：“应该快了。” 就跟其它任何场合一样，重要的人总是会晚到。 什么身份的人该什么时候到场，这都是有“潜规则”的，哪怕本人不懂，身边的经纪人或者助理，也会主动去提醒。 地位低的人绝对不能来得晚了，而大人物也不会来的太早。 “那个家伙来了。” 安妮抬起下巴点了点，罗杰从门缝中看过去，见到一个熟悉的脸孔。 索尼唱片的黑人天王，米迦勒-杰佛逊。 就是当初掀起“枪手代笔”风波的那位“幕后黑手”。 虽然没有任何证据，但这种事也不需要证据。 只要盯着利益冲突最大的人，以及得利最丰的人，就不会有错。 这位黑人天王虽然大牌，但从宴会厅中众人的反应就可以看出来，他并不受欢迎。 这里有他的崇拜者，而且还不少。 更多的人脸上则露出了厌恶的表情。 但无论众人的反应如何，却没有一个人上去打招呼，甚至像是躲避瘟疫一样躲开。 “什么都别做，这和我们无关。” 理查森拍了拍安妮的肩膀，说道：“这是正式场合，不能失礼。” “我又不傻。” 安妮转过身，不去看宴会厅。 眼不见为净。 “评审团成员也来了，我去打个招呼。” 罗杰看了安妮一眼，说道：“你们要是不想去，就在这等我，一会咱们一起走。” 第203章 索尼唱片的【那个家伙】(6更，2万+) （前排提示：玻璃心请跳过本章。） 回到酒店，几个人都没有休息的想法。 虽然丢掉了三座奖杯，但毕竟还获得了两座留声机，其中还包括年度最佳新人这样的重量级奖项。 罗杰三人虽然表面上云淡风轻，但心里都很兴奋。 理查森买了几瓶酒，三人在理查森的房间里喝酒聊天。 ——鉴于理查森嗑.药的习惯，无论是罗杰还是安妮，都拒绝在自己房间里聚会。 “喂，想什么呢？” 安妮叫了半天，将走神中的罗杰叫醒。 “想到一些事情，没什么。” 罗杰摇了摇头，举起酒杯和安妮碰了一下，然后看向在一旁吞云吐雾的理查森，问道：“你打算吸一晚上，不陪我们喝几杯？” “喝酒可以，你得先告诉我们，你刚才为什么走神。” 理查森端起酒杯，但却没有和罗杰碰杯的意思。 “想那个家伙的资料。” 罗杰犹豫了一下，捡着能说的部分说了一句：“我在想那个家伙到底是天才还是白痴。” “那个家伙”，指的是米迦勒-杰佛逊。 “天才？白痴？” 理查森和罗杰碰了一下杯，追问道：“具体说说？” “喂，你们干嘛讨论这种不开心的话题！” 安妮抗议道。 自从去年的“枪手事件”之后，任何和“那个家伙”有关的事，都会让安妮炸毛。 “别和死人计较。” 罗杰按住安妮的肩膀，说道：“那家伙活不了几年了。” “你什么意思？” 安妮被罗杰的话吓了一跳，说道：“你可别冲动啊，这是法制社会！” 天知道安妮脑袋里脑补了多少类似犯罪电影一样的小剧场。 “我又不是白痴。” 罗杰翻了个白眼，说道：“你想想那个家伙手里的东西。” “你的意思是……” 安妮似乎想到了什么，却捕捉不到那一丝灵感。 纠结了半天，问道：“到底什么意思嘛？” “一个三岁的小孩抱着金砖走在黑帮横行的社区，会发生什么？” 罗杰举了个例子出来，安妮和理查森立刻明白了罗杰的意思。 ………… 米迦勒-杰佛逊的经历，和罗杰前世的那位黑人天王几乎如出一辙。 米迦勒-杰佛逊出生于一个音乐家族，有一定影响力，但影响力一般的音乐家族。 从一支家族摇滚乐队起家，并在这支乐队成名。 然后就开始了在乐坛坑蒙拐骗的碰瓷生涯。 在这位黑人天王的公关手段面前，其它音乐人的颁奖季公关简直像是小学生比赛。 80年代初的某一年，米迦勒-杰佛逊获得了年度制作和年度专辑两项重量级提名。 然后在投票结束之前，北美各地均出现了大规模的黑人组织游行和抗议活动。 于是反种族歧视成为了那一年的主题，而作为提名者中唯一的黑人，米迦勒-杰佛逊成为了唯一的赢家。 如果说依靠反种族歧视的特殊手段，在颁奖季公关是正常的竞争行为，那米迦勒-杰佛逊所做的另一件事，就差点引爆了整个北美的怒火。 这件事要从更早的时候说起。 米迦勒-杰佛逊的律师是臭名昭著的乐坛讼棍约翰-布兰卡，当然，这是在那件事情曝光之后。 约翰-布兰卡曾和一名叫做艾伦-克莱恩的会计师共同为一支传奇摇滚乐队【石头】乐队服务，两者私交非常好。 在六十年代到八十年代之间，两人先后因为丑闻和官司，被石头乐队扫地出门。 艾伦-克莱恩先被解约，然后很快找到了新东家，另一支传奇乐队【虫子】乐队。 虫子乐队为了管理自己的财产，并且出于避税考虑，建立了一家名为【苹果军团】的公司，并将大约250首乐队的歌曲版权挂在了该公司的名下。 艾伦-克莱恩骗取了虫子乐队灵魂人物约翰的信任，挤走了另一位灵魂人物保罗的岳父，成为苹果公司的首席执行董事。 原本这并没有什么问题，艾伦-克莱恩手脚不干净，但最多也就是捞些钱的事。 但约翰-布兰卡被石头乐队扫地出门，成为米迦勒-杰佛逊的御用律师之后，很快找上了艾伦-克莱恩。 除了当事人之外，没有人知道他们私底下商议了什么。 不久之后，【苹果军团】公司在艾伦-克莱恩的操作之下“成功”破产。 而在这个时候，米迦勒-杰佛逊也骗取了虫子乐队灵魂人物保罗的信任，成为了保罗的“朋友”。 在这位会计师信誓旦旦地赌咒发誓之下，保罗相信了对方的鬼话：【苹果军团】名下的歌曲版权最多只值三千万美元。 这包含了250首虫子乐队自己的歌，以及数百首其它歌手、乐队的歌曲。 歌曲版权+词曲版权打包，划重点。 在1985年【苹果军团】公司破产清算的拍卖会上，由于艾伦-克莱恩的暗箱操作，所有“具备足够财力”的竞拍者全部被阻拦在外，米迦勒-杰佛逊成功以4750万美元的价格拿走了这家公司名下的所有版权。 在这场拍卖会之后，艾伦-克莱恩人间蒸发，消失不见。 而后，米迦勒-杰佛逊立刻翻脸，向法院起诉保罗在演唱会上“未经授权非法翻唱”，由于歌曲版权和词曲版权都在米迦勒-杰佛逊手上，法院判定保罗赔钱。 仅仅只是在五年之内，保罗向米迦勒-杰佛逊支付的“唱自己的歌的版权费用”，就超过了一亿美元。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 1990年，保罗在其他人的提点之下，才知道自己受骗了，于是立刻报警，并对米迦勒-杰佛逊、艾伦-克莱恩等参与此事的人发起控诉。 这起案件甚至惊动了唐宁街十号，直接向北美外交官发出警告。 fbi也发出通告，宣称将启动调查程序，以确认这起版权交易是否合法。 在这起通告发出不久，媒体上出现了艾伦-克莱恩的照片，称这位臭名昭著的会计师正躲在巴拿马的一栋豪宅里。 至于为什么是巴拿马，对引渡条约稍有了解的人都清楚。 面对fbi的调查，米迦勒-杰佛逊六神无主，只得向自己的律师求助。 在约翰-布兰卡的建议下，米迦勒-杰佛逊决定寻求一个靠山。 然而当时包括华纳、环球在内的顶级唱片公司并不愿意接纳这个烫手的山芋。 只有急于打开局面的外来者索尼唱片，对米迦勒-杰佛逊发起了橄榄枝，双方一拍即合，共同成立了sonyatv公司。 资本的力量，在这个国度是非常惊人的。 虽然索尼唱片只是一个外来者，但也是一家巨无霸级别的商业公司，很快就压下了这件事。 fbi的调查不了了之，而版权官司则被无限制地拖延了下去。 一直到今天还没有结束。 ——从罗杰前世的经验来看，估计到保罗老死，也拿不回属于自己的版权。 除了【虫子乐队】的版权之外，另一起与米迦勒-杰佛逊相关的版权事件也充满了各种各样的疑点。 只不过当事人三缄其口，被认为是“受害者”的那位女士什么都不肯说，也没有发起任何指控，因此也就不了了之。 不过直到今天，媒体依然在穷追不舍地询问，为什么那位女士跟每一任前夫的关系都非常好，时长一起逛街、度假，却唯独和米迦勒-杰佛逊老死不相往来。 ………… “所以索尼唱片会对他下手？” 安妮好奇地问道。 “几年前，米迦勒-杰佛逊投靠索尼，但并没有真正让索尼获得预想之中的利益。” 罗杰耸了耸肩，说道：“我真的不知道他是天才还是白痴。他做的这些事，手腕绝对是天才级别的。但是独吞利益，不懂得通过分享来拉拢盟友，这又是白痴都不会做的蠢事。” 米迦勒-杰佛逊以手中分量极重的版权为筹码，在sonyatv公司中占据了百分之五十的股份。 利用索尼集团庞大的资产，成功逃过一劫。 但索尼却没有得到预想中的利益，恼羞成怒几乎是必然会发生的事情。 “或许他不是不想拉拢盟友，而是因为不能。” 理查森突然开口道：“别忘了，他是一个黑人，而且还是不被黑人团体认可的黑人。” 嗯……在90年代中期开始，这位黑人天王不知道什么原因，渐渐开始被黑人团体所排斥，不承认他是“自己人”。 而白人，也不可能真心地接纳一位黑人。 种族歧视的口号喊得再响，也只是口号。 这一点，哪怕到了十几年后，也没有太大的改变，最多表面上做做样子。 和几十年前没有任何区别。 “要不要打个赌，就赌索尼什么时候忍不住下手。” 安妮似乎很乐于见到敌人倒霉，兴致勃勃地开口道：“我赌三年之内。” “不会那么快。” 罗杰摇了摇头，说道：“索尼唱片也有顾虑，毕竟他们是外来者。外来者虽然有些时候可以肆无忌惮，但更多的时候，需要考虑的东西反而更复杂。” “那你说会发生什么？” 安妮拽着罗杰追问道。 “别问不该问的问题。” 理查森见话题开始偏离到奇怪的方向，打算中止这场对话。 举起酒杯道：“别说了，喝酒，喝酒。” “自己人没什么好隐瞒的，你们别说出去就行。” 罗杰看向安妮，说道：“尤其是你，不准说任何和这件事有关的话题。” 罗杰知道安妮这个家伙的好奇心有多重，要是不满足她，天知道会被缠到什么时候去。 “我保证，只要你满足我的好奇心！” 安妮做了个缝上嘴巴的动作，说道：“我什么都不说，今天的谈话永远不会传出去。” 这个女孩虽然喜欢胡闹，但至少脑子还是很聪明的，知道什么事见不得光，只能在私底下说。 “现在米迦勒-杰佛逊还有价值，但是明显在走下坡路了。等到他的价值下降到一定程度，索尼就会开始蠢蠢欲动。” 罗杰回忆了一下前世发生的事情，开口道：“到时候这些黑历史不会被翻出来，因为索尼的目标就是这些版权，不可能让保罗再拿回去。” “索尼唱片会给米迦勒-杰佛逊安排另一个罪名，在媒体上抹黑他。至于是真是假并不重要，重要的是公众会相信，米迦勒-杰佛逊原本就不好的名声立刻会变成过街老鼠。米迦勒-杰佛逊会反抗，但索尼最终会赢下这场【战争】。” 罗杰竖起两根手指，说道：“第二步，米迦勒-杰佛逊会死，至于是怎么死的不重要，最后的官方报告里，要么是正常死亡，要么有个没人在乎的小角色出来背黑锅。” “米迦勒-杰佛逊死去之后，杰佛逊家族没有重量级的角色，保护不了那些价值惊人的版权。版权到手之后，索尼唱片会给米迦勒-杰佛逊洗白，那个【莫须有】的罪名会被澄清，是真是假依然不重要，重要的是公众会相信米迦勒-杰佛逊是清白的。” 罗杰端起酒杯，喝了一口，说道：“接下来，会发起各种各样的怀念活动，并且重新发行他在八十年代出的那张专辑，如果销量不理想，索尼会自掏腰包买出一个破纪录的销量。在几年之内，米迦勒-杰佛逊会被捧成流行乐坛的神，从勉强前十的位置跳到第一，尤其是在海外，年轻一代的人们会忘掉虎王、虫子乐队等等年代遥远的传奇，只记得一个叫做米迦勒-杰佛逊的人。” “而且死去的米迦勒-杰佛逊不再是骗子和小偷，而是流行乐坛无人可以超越的神话。” 理查森补充了一句。 这就是流行乐坛。 和任何一个繁荣的商业圈子没有任何区别。 表面光鲜亮丽，而在公众看不到的地方，则充斥着黑暗和血腥。 第204章 休假 之后的一段时间里，格莱美成为了娱乐媒体报道的焦点。 大部分媒体吹捧的焦点，都放在了拿走年度制作、年度专辑两项大奖的拉丁天后佩内洛普-加西亚身上。 不过也有一部分媒体选择不去凑这个热闹，将注意力放在了其它“小奖”上。 获得了五项提名、两座奖杯的darkness乐队，也理所当然地成为了媒体关注的焦点之一。 就连许久没有联系的克莱尔也再一次打来电话，要求对乐队进行专访。 不过这一次，罗杰并没有接受。 某些“把柄”只能用一次，之后就只能依靠利益交换，这也是媒体和明星之间不成文的规则。 在克莱尔不能给乐队带来足够利益的前提下，罗杰也不会因为睡过对方一次，就随便送出好处。 给女人花钱大方是一回事，拿乐队的利益交换又是另一回事。 公事和私事，罗杰分的还是很清楚的。 返回纽约之后，罗杰三人和经纪人商议过后，决定暂时不接受任何媒体的采访。 反正无论乐队是否接受采访，作为年度最佳新人的获奖者，罗杰三人都必然会被媒体所关注。 即使接受采访，也多不了多少报道。 反而不如等这阵热度退散之后再接受采访，又能拉起一波热度。 格莱美结束之后，乐队的新工作也并没有立刻开始。 在长达一年多的工作之后，罗杰三人决定“休假”一段时间。 不过在那之前，乐队首先要向二十世纪娱乐和华纳唱片催账。 ——唱片销售的第三次分成，以及联合巡演的收入分成。 或许是因为合作愉快的缘故，这一次的钱到账的很快。 前者包含了单曲和《怪胎》、《希望》两张专辑的分成，超过一千三百万万美元。 其中《怪胎》专辑的贡献接近一半，下来是《希望》专辑。 至于单曲《we.will.rock.you》的收入，只有一百多万美元，聊胜于无。 后者要少一些，联合巡演的收入总计六千多万美元，分到乐队手上的不到六百万。 两者相加，乐队账户上的存款数字迅速增加到两千多万美元。 ………… “罗杰，你们打算什么时候开始新专辑的工作？” 在财务部门签完字之后，加西亚-赖斯特顿问道。 “我们要休假一段时间，至少一个月到两个月。” 罗杰强调道：“我们已经一年没怎么休息了，必须要休假。” 休假什么的是扯淡，乐队只是打算找个理由，躲到二十世纪娱乐的视线之外，去录制《摇滚圣经》中的部分曲目。 当然，休假也是必要的，罗杰三人只打算录上两到三首歌就收工，剩下的时间好好休息一阵。 《摇滚圣经》是一个长达数年的计划，本着慢工出细活的宗旨，没有必要赶时间。 “总得给我个时间吧？” 加西亚-赖斯特顿不依不饶地追问道：“什么时候回来？” “四月份吧。” 罗杰考虑了一会，给出一个时间，然后说道：“新专辑的计划，我回头会交给西奥多。乐队休假的这段时间，应该足以完成立项审核。” “可以。” 加西亚-赖斯特顿考虑了片刻，点点头，又问道：“制作人依然要迭戈吗？” 在获得了格莱美留声机之后，二十世纪娱乐内部对乐队的评级又上调了一些，定在了b+级，相当于二线上游乐队的待遇。 这一级别，已经可以拥有不弱的话语权了。 当然，仅仅只是待遇。 乐队现在倒是勉强可以算作二线乐队，但也只是刚刚跨过二线门槛，想要稳固下来，起码还需要几张成功的专辑才行。 “如果可以的话，最好是迭戈，毕竟他很熟悉乐队的需要。” 罗杰点点头。 制作人就和乐队成员一样，在能力足够、合作愉快的前提下，最好不要轻易更换。 虽然乐队的几张专辑，都是以乐队为绝对主导，但制作人依然对专辑的质量会产生不小的影响。 要是换来换去的，换到一个跟乐队不合拍的制作人，绝对会带来不少麻烦。 离开公司之前，罗杰找到了乐队的助理玛格丽特。 “克里斯蒂安先生，东西都放在您的车上了，在后备箱里。” 玛格丽特开口道：“另外，餐厅也帮您预约好了，今晚六点之后，九点之前都会为您留着位置。” “谢谢。” 罗杰朝对方点了点头，接过车钥匙。 ………… 回到家，艾琳还在睡懒觉。 小别胜新婚，这几天晚上，艾琳每天都会被罗杰折腾到很晚。 前一天晚上，在罗杰刻意折腾之下，这女孩更是到天亮才沉沉睡去。 罗杰早上没有睡，跑了一趟公司回来，也已经很困了。 简单地冲了个澡，钻进被窝里。 女孩在睡梦中似乎感觉到了什么，翻了个身，钻进罗杰怀里。 “晚安。” 罗杰轻轻在艾琳额头上吻了一下，搂着女孩，进入梦中。 …… 这一觉一直睡到下午，罗杰醒来的时候，艾琳早就醒了，却没有起床。 女孩睁大双眼，捏着一撮头发，调皮地在罗杰脖子上画圈。 “别闹，痒。” 罗杰抓住艾琳的手腕，将女孩拉进怀里。 “早安。” 女孩扭动着身子，找了个舒服的姿势，反手抱住罗杰，小脑袋靠在罗杰胸口上。 “都下午了，还早安呢。” 罗杰笑着说了一句，却没有立刻起床的想法。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 赖床是所有生物不可抗拒的本能。 “哎呀，都下午了！” 艾琳像是想起了什么，连忙从罗杰怀里挣脱出来，跳下床，跑出卧室。 “你衣服还没穿呢！” 罗杰叫了一句，听见艾琳跑到隔壁房间，暗自摇了摇头，又躺回床上，望着天花板发呆。 “克里斯蒂安。” 艾琳抱着一个盒子回来，骑到罗杰腿上，把盒子递到罗杰面前，说道：“情人节快乐！” 原来是去拿礼物去了…… 罗杰接过礼物盒拆开，里边是一个…… 盒子。 “……” 罗杰无语地看了一眼艾琳，再低头仔细看时，才注意到这是一盒巧克力。 “是黑巧克力，我知道你不喜欢吃甜食。” 艾琳似乎生怕罗杰不喜欢，连忙开口解释了一句，然后说道：“情人节不能没有巧克力。” 情人节送巧克力这个传统，或者说习俗，如果罗杰没记错的话，貌似是日本带动起来的。 后来反而在世界各地都形成了这一习俗。 “再甜的巧克力也没有你甜。” 罗杰将艾琳拉近怀里，吻了上去。 艾琳挣扎了几下，没有挣脱罗杰的怀抱，很快也热情地回应了起来。 如果不是手机上的闹钟响了起来，两人差点控制不住再来一发。 “起床，去换衣服，我们出去吃饭。” 罗杰想了一下，说道：“穿那件白色的长裙。” 那是艾琳唯一一件勉强可以算作礼服的衣服。 半个小时之后，罗杰带着艾琳来到一家名为麦迪逊十号的餐厅，这是纽约最古老的米其林三星餐厅。 其历史可以追溯到十九世纪，入选米其林星级餐厅也有超过三十年的历史。 和大多数米其林三星一样，需要提前数月预定，并且只接待穿着正装、礼服的顾客。 “后备箱里的花和礼物帮我拿进去，等我叫服务员的时候再拿来。” 在将车钥匙交给门童的时候，罗杰压低声音说了一句。 北美这边许多高档餐厅有一个让罗杰非常不喜欢的地方，在米其林星级餐厅中尤为突出：餐点通常是固定的几种套餐组合，只允许在其中少数几样菜式中自由选择。 比如罗杰所预定的套餐，头盘、汤、蔬菜和甜品就是固定的，而一样主菜和两样副菜，每类也只提供两种选择，只能二选一。 “牛肉、鹅肝、蓝莓。谢谢。” 罗杰很快选好了自己的菜品。 这家餐厅严格遵守“二十一岁以下不得饮酒”的规定，不允许罗杰点任何含有酒精的饮料。 ——作为一位摇滚明星，罗杰的年龄并不是秘密。 红酒什么的，自然是别想了。 “早知道这么死板，就换一家餐厅约会了。” 罗杰心里吐槽着，脸上却没有表现出来。 “我要螃蟹、鸭肉、巧克力。” 艾琳合上菜单，对罗杰说道：“吃这么多肉，我又要拼命减肥了！” 不管多瘦的女孩，总是会对自己的身材感到不满意。 这一点，罗杰早就习以为常了。 这种话怎么接都是错的，压根不是选择题，而是送命题。 罗杰自然不会犯这种低级的错误，很轻易地就岔开了话题，和艾琳聊起别的事情。 时不时开个玩笑，逗女孩笑起来。 吃得差不多了之后，罗杰站起身，说道：“我去一下洗手间。” 然后走到艾琳看不见的位置，叫来服务生，从对方手中接过早就准备好的鲜花和礼物。 绕了一个圈子，从艾琳背对着的方向回到餐桌。 站在艾琳身后，将一大束玫瑰摆到艾琳面前。 “呀？” 艾琳被吓了一跳，回过头，看见罗杰，脸上的表情瞬间变成惊喜。 “你倒是接一下啊，这么举着很累的。” 罗杰见艾琳只顾着高兴，开玩笑地说了一句。 “啊，对不起。” 艾琳手忙脚乱地接过玫瑰，小声解释道：“我以为你不会送礼物，有点高兴过头了。” “那个不是礼物，这个才是。” 罗杰拿出一个小巧的礼物盒，递给艾琳，说道：“打开看看喜不喜欢。” “你送什么我都喜欢。” 艾琳傻笑了一下，将玫瑰放到一旁，拆开礼物盒，拿出一串项链。 罗杰知道艾琳不会接受任何贵重的礼物，这只是一串普通的银项链。 吊坠是一枚心形水晶，上边刻着一个字母，e。 艾琳名字的首字母。 （eileen） “我帮你带上？” 罗杰用的是疑问句，却没有等艾琳回答，就从女孩手中接过项链。 项链挂在艾琳白皙的脖颈上，配上一身白色长裙，水晶在灯光的照耀下，闪烁着点点星光，非常的漂亮。 “亲爱的，你真美。” 罗杰发自内心地赞叹了一句。 虽然已经看过无数次，但却怎么都看不腻。 至少目前为止不会腻…… 罗杰下意识地将这个刚冒出来的念头压下去，握住艾琳的小手，开口道：“可以邀请你跳支舞吗？” “嗯……” 艾琳脸上挂起一抹绯红，轻轻地点点头。 第205章 第301录音工厂 陪女孩过了几天二人世界之后，乐队再一次重新集合起来，登上了前往澳洲的班机。 名义上是度假。 实则是去录制新的专辑，或者说单曲。 选择这里，一方面是因为澳洲本就是一个度假圣地。 另一方面，这里远离北美，除非唱片公司刻意打听，否则根本不可能知道乐队在这里做了什么。 在流行乐坛中，从不入流到三线、从三线到二线，几乎都没有太大的门槛。 只要有出色的作品和足够多的粉丝，就可以轻松跨过。 但从二线到一线、从一线到顶级巨星，这样的跨越，却犹如天堑。 如果说从二线乐队到顶级巨星的两道门槛，罗杰还有把握。 以乐队的实力，加上罗杰手中的作品，这只是时间问题，区别只在于花去时间的长短。 但从顶级巨星，到乐坛传奇之间的门槛，就不是单纯依靠作品能够达成的了。 除开那些只能在一个时代里勉强算是传奇的巨星之外，在罗杰的前世，真正长盛不衰，影响力跨越数代人的乐坛传奇巨星，实际上只有三位。 猫王、披头士乐队、以及死后才被索尼唱片捧上神坛的迈克尔杰克逊。 他们的影响力不仅仅只局限于音乐。 甚至不仅仅只局限于娱乐圈之内。 要做到这一步，单靠作品绝对是不可能达成的。 或者说，普通的作品不可能将一个人或者一支乐队推到那个位置上去。 猫王抓住了那个时代的脉搏，披头士乐队则留下了一个永远不可能被人超越的惊人记录：所有专辑全球总销量23亿张（实体唱片+数字唱片，截止2014年）。 跑题了…… 乐队成员的实力都足够出色，配合也足够默契。 再加上罗杰的“外挂”的存在。 罗杰对乐队的定位，并不仅仅只是普通的巨星。 而是要做到像猫王、披头士乐队的那个地步，甚至是超越。 想要达到那一级别，单靠普通的作品，是绝对不够的。 至于说是靠时代的背景……这又不是五六十年代。 所以必须要有特殊的方式。 可以是音乐之内的，也可以是音乐之外的。 如果让其它人来选，多半会选择后者。不过罗杰掌握着别人没有的优势，当然不会舍本逐末。 《摇滚圣经》系列，就是罗杰准备的武器。 也只是一个开始。 ………… 澳洲悉尼，除开各种各样旅游、工业等头衔之外，这座城市还有这世界上最古老、最顶尖的录音室之一。 第301号录音工厂studios.301。 这座建于一战之前的顶级录音棚，在八十多年的时间里经历了数次翻新和重建，始终保持在流行的最前端。 几乎所有的顶级歌手和乐队，都曾经在此录音。 在签署了最严苛的保密协议之后，乐队以五十万美元的价格，租下了录音工厂301中最顶级的1号录音室。 ——多出来的费用，是额外的保密费。 “先录《天堂的阶梯》。” 罗杰开口道。 这是《摇滚圣经》中已经罗列出来的曲目中，乐队合练次数最多，最熟悉的一首。 即便如此，罗杰也做好了长期奋战的准备。 长达八分多钟的歌曲，录制过程中出错的可能性会无限增加。 而哪怕只是一个最细微的失误，也必须重新来过。 只有百分之百的完美，才配得上《摇滚圣经》这个名字。 也才配得上前世这首被称为“最完美的摇滚”的歌曲。 无论从任何一个角度来讲，齐柏林飞艇乐队的《天堂的阶梯》都是完美的，没有缺陷的。 这首歌可以说很复杂，也可以说很简单。 就以吉他为例。 任何一个基础还算不错的吉他手，练上一段时间，都可以将这首歌的吉他部分弹奏到合格的水准。 但要达到满分，全世界的顶级吉他手里，大约只有两位数的人能够做到，还必须经过刻苦的练习。 易入门，难精通，就是对这首歌最好的解读。 而最为难得的是，在每一件乐器，以及人声上，都是如此。 还有一个极为有趣的地方。 这首歌对音色的融合度很高。 无论你喜欢用乐器原本的音色，还是喜欢添加一大堆乱七八糟的效果器，都可以完美融合到这首歌的旋律之中，形成不同的风格。 大部分顶级摇滚歌曲都有类似的特点，但从来没有哪一首歌能够做到《天堂的阶梯》这般完美、无所不包。 在几次的尝试之后，安妮很快确定了自己要使用的音色。 偏向木吉他的清亮音色，但却带有一丝金属质感。 并且随着歌曲的进行，金属质感的比例不断加重，失真也渐渐强烈。 到了歌曲的末尾，彻底变成重金属摇滚中常用的强失真金属摩擦音。 这种音色渐变的模式有些复杂，好在安妮对各类效果器的理解很深，很快找到了方法。 ——吉他手玩效果器的次数和频率，总是比贝斯手要高得多的。 将足足六个不同的效果器依次串联起来，随着歌曲的进行，依次开启，就会产生六次音色的变化。 对于一首八分钟、三段篇章的歌曲来说，六次音色变化已经非常够用了。 至于罗杰，倒是简单得多，依然采用自己最喜欢的，无限接近于原声的音色。 录音室里。 安妮以一个堪称经典的a和声小调，为整首歌拉开序幕。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 四个小节之后，贾森吹起长笛，将整首歌的情感徐徐展开。 几个和弦转位之后，罗杰的歌声加入进来。 “有一位女士坚信，任何闪耀生辉的都是金币，她正在买一条通向天国的阶梯……” 在这首歌的录制上，乐队没有采用以往合奏分轨的方式，打算尝试一下整体录制的效果。 当然，考虑到整首歌曲的难度，以及拾音等各方面的问题，这也仅仅只是一次尝试。 尽管所有人都知道，这样的尝试效果必然不会太好，甚至可以说注定是会失败的。 但在罗杰的提议下，众人仍然选决定着录上几次，看看效果再说。 不知不觉间，第一段篇章已经来到了尾声。 以一段四小节的分解和弦，将歌曲推进到第二段篇章。 米娅抱着一把十二弦吉他加入进来，双吉他的扫弦，让整首歌的旋律更加富有质感。 “我的心在哭泣，想要离开。在我的思绪里，我看到了，穿过树丛的烟圈，和那些眺望者的身影……” 第二段篇章进行到三分之一，贝斯和鼓声同时响起，歌曲瞬间提速，加快了12个bmp（歌曲速度单位）。 8小节g大调转9小节a小调的旋律，构成四个平行的段落。 而在第二篇章的尾部，节拍迅速变化，但在几个节奏感极强的和弦变换之后，又回到原来的节拍上。 吉他、贝斯、鼓，三件乐器同时在强拍响起，仿佛天堂的钟声，推开了天国的大门。 这一段是安妮一个人的舞台。 以五声音阶为主的旋律持续了近两分钟，像是不断攀登上阶梯顶端。 在吉他solo由强至弱时，在一阵急速的旋律中，罗杰用高亢的声音开始演唱： “如果在你的灌木丛中有一阵嘈乱，请不要惊慌，那只是五月皇后准备的一次大扫除……” 到了第三篇章的最后，节奏渐渐慢了下来。 乐器归于平静。 罗杰用沙哑的声音，带着一丝颤抖，低吟道：“她正在买一条通向天堂的阶梯。” 在八分多钟的攀爬，马上就要接近天堂之后，仿佛一瞬间从云端跌落。 ………… 几个人在一起听完了录音带。 瑕疵很多，大的缺陷也有几处，这是意料之中的事情。 不过现在要讨论的不是这个问题，而是歌曲本身是否还可以有进步的空间。 罗杰回忆了一下前世的记忆，开口道：“安妮，第三段solo，你可以试着改变一下弹奏的方式。” 犹豫了片刻，罗杰继续说道：“这一段的情感爆发有些不足，最好能够再加长一点时间。” “你是说改变曲谱？” 安妮考虑了一会，问道：“让我自由发挥吗？” “对，在和弦结构不变的基础上，我希望你能尝试一下更快速、更强力的音阶。” 罗杰点点头，说道：“时间方面，控制在四分钟左右。” ——这是根据齐柏林飞艇1973年纽约演唱会现场的版本做出的改动。 任何看过这一场演出的人，都会对这首和原版截然不同的《天堂的阶梯》印象深刻无比。 尤其是吉米-佩吉那段堪称登峰造极的吉他solo。 可惜罗杰没有那一段经典的吉他solo的曲谱，只有录音室专辑版本的。 只能交给安妮来自由发挥。 不过在这一件事上，罗杰对自己队友的能力有着充分的信任。 无论是理查森还是安妮，都具备独立写出整首歌的能力。 而为自己乐器设计一段符合歌曲特点的solo，并不算过分的要求。 哪怕是《天堂的阶梯》这样的经典，罗杰也相信安妮可以做到。 “我要考虑一会。” 安妮摆摆手，抱着吉他走到角落里，直接坐到地上，手指不断在琴弦上轻轻扫着，嘴里念念有词。 “罗杰。” 理查森开口了：“第三段篇章，你的唱法有点问题。” 胖子调出录音，播放了一段，然后按下暂停键，说道：“感觉出来了吗？” “缺乏爆发力。” 罗杰也听出了问题，点了点头，开始思考如何改善这一点。 “如果你用心聆听，这曲调终将为你而响……” 罗杰换了几种唱法，尝试了几次之后，终于找到了一点感觉。 不再将力量爆发出来，而是压抑在胸腔之中，唱了一遍，问道：“现在这种唱法怎么样？” “比刚才好多了。” 理查森点了点头。 另一边，安妮似乎也初步设计出了solo的旋律，抱着吉他回来，开口道：“我们再来一遍吧。” 第206章 昆士兰州的农场 乐队整体录制的方法，最后被证实是行不通的。 姑且不说整体录制出来的音质如何，单单没有层次分明的分轨这一点，就会给后期处理带来极大的麻烦。 用去了二十多天时间，乐队终于完成了《天堂的阶梯》的录制。 剩下的时间虽然短暂，不过乐队接下来要录的歌并没有这么长。 只有两分多钟。 一首民谣摇滚。 《敲开天堂之门knockin''.on.heaven''s.door》跨界大师鲍勃-迪伦的代表作之一。 鲍勃-迪伦的成就多得数不清，仅仅只是涉足的职业，就足以让任何人仰望。 歌手、创作人、作家、画家、演员、诗人…… 曾获得格莱美、奥斯卡、金球奖、普利策奖、诺贝尔文学奖…… 曾有人戏称，鲍勃-迪伦的奖杯陈列室里，就差一枚奥运会金牌了。 这位和猫王同一个时代的传奇人物，一直到七十多岁高龄，依然活跃在乐坛的前线。 虽然鲍勃-迪伦的头衔很多，诺贝尔文学奖的分量也足够沉重，但世人公认的，鲍勃-迪伦最大的成就，还是在音乐上。 民谣与摇滚两种风格的大师。 这首《敲开天堂之门》出自1973年上映的电影《比利小子》的插曲，只有短短两分多钟，却在摇滚的历史上留下了一道极深的印记。 歌曲讲述的是派特-加勒特警长在杀死自己朋友之后的悔恨和反思。 而歌名则出自《圣经-旧约-列王篇》的一段话。 “耶和华说，你的仇敌若饿了，就给他吃；若渴了，就给他喝。因为你这样行，就是把炭火堆在他的头上，你不可为恶所胜，反要以善胜恶……你不可无故杀戮，否则即使你的剑也敲不开天堂之门。” 鲍勃-迪伦是犹太人，一家都是虔诚的犹太教徒，摘取《圣经-旧约》中的典故并不足以为奇。 （注：《圣经-旧约》是犹太教的教典，《圣经-新约》才是基督教的。） 这首歌曾被诸多大牌歌手和乐队翻唱，但其中最为经典的两个版本，还是鲍勃-迪伦的民谣摇滚版，和枪炮与玫瑰乐队的重金属摇滚版。 反复思量之后，罗杰选择了民谣摇滚版，作为《摇滚圣经》系列中的单曲。 原因也很简单，重金属摇滚的传世经典足够多，而民谣摇滚的数量就要少得多了。 《敲开天堂之门》这首歌无论是旋律，还是歌词，都非常的简单。 以c调吉他riff为基础，几种简单的变化，就构成了这一首歌的旋律。 但是在唱法上，这首歌的难度却堪称变态。 ——鲍勃-迪伦的歌就没有一首容易唱出原曲精髓的。 很多人说鲍勃-迪伦的嗓音很难听，以大众审美的角度来看确实如此。 但正是特殊的公鸭嗓，加上其数十年里磨炼出来的精湛唱功，让鲍勃-迪伦的作品有了一种特殊的美感。 如果能适应那种不好听的嗓音，沉浸在鲍勃-迪伦的歌中，那种特殊的回味悠长，绝对会让你为之沉迷。 乐器部分的录制只用了不到一个小时，这在乐队的录音里几乎是破纪录的速度。 但在人声的部分，罗杰却断断续续地录制了过百次，才得到了一个满意的版本。 “妈妈，替我摘下这徽章吧，我再也用不着它了。夕阳的光辉渐渐消散，晦暗难辨，我想我该去敲开天堂之门了……” 罗杰嗓音中的沙哑被放大到了极致，若是不知情的人听了，绝对听不出这歌是罗杰唱的。 哪怕是特别熟悉的人也不例外。 在延绵悠长的歌声中，歌曲中朴素而强烈的情感，带着致命的感染力。 哪怕不了解歌曲背后故事的人，也能听出歌声中的悔恨和反思。 “怎么样？” 播放完毕后，罗杰转身看向几名队友。 “完美。” 理查森沉默了好一会，才开口道：“这大概是我们能做到的极限了。” “我还是更喜欢《天堂的阶梯》。” 安妮故意做出不屑的表情，说道：“民谣摇滚太软了，一点力量感都没有。” 虽然这个女孩嘴上说着不喜欢，但眼眶中的血丝却出卖了她的真实想法。 罗杰摇了摇头，没有和安妮争辩。 叫来玛格丽特，将《天堂的阶梯》和《敲开天堂之门》两首歌的拷贝放进早已准备好的密码箱里。 然后删除掉录音室中留下的一切痕迹。 结清录音室的费用，找了一家银行，将放置拷贝的密码箱存进银行之后，一行人离开了悉尼。 接下来的半个月，是乐队度假的时间。 玛格丽特在乐队录歌的时候，联系好了一家昆士兰州的农场，供乐队度假使用。 ………… 在澳洲度假有什么可玩的？ 可以列举出来很多。 不过安妮最期待的是打猎。 澳洲的野生动物泛滥情况，几乎全世界都清楚。 这也是世界上对捕猎野生动物活动限制最少的国家之一，在有些地方，甚至连持枪牌照都不需要申请，除了少数几种保护动物之外，所有的野生动物都可以随便杀。 政.府和当地居民巴不得游客们能将所有的野生动物杀光，以免他们来破坏庄稼。 农场主一家三口人，热情地接待了乐队一行。 除了年龄较大的夫妻之外，这一家里还有两个孩子。 一个上高中的儿子，和不到三岁的小女儿。 大儿子住在镇上的学校，并不在家。 “你们住在这里。” 农场主带着乐队来到一栋大房子前，说道：“这栋房子有十一个卧室，两间厨房，还有客厅、餐厅。应该足够你们用了。” 乐队一行算上助理玛格丽特，也才七个人，肯定是绰绰有余。 至于农场主一家，住在不远处另一栋小一点的房子里。 农产的范围足够大，也经常有人选择来这里度假，单单是住人的房子，就盖了五栋之多。 不过三月份并不是度假的旺季，此时在农场中度假的只有乐队一行。 “我要这间卧室！” 安妮第一个抢走了二楼最大的主卧室，振振有词地说道：“我和米娅两个人住，必须要大房间！” “知道你有性生活，不用在这炫耀了吧。” 理查森怼了一句。 安妮和米娅，是乐队里唯一一对情侣，或者说***。 分配房间没什么好争的，罗杰三人住楼上，格雷西、贾森和玛格丽特住楼下。 休息了一夜之后，第二天，一帮人来到农场主的“枪械库”。 “哇哦。” 一大堆枪支让众人看花了眼，大多数是猎枪、手枪之类的小玩意，不过重型的家伙也不少。 罗杰甚至看到了一挺加特林…… “这个是样子货，里边的零件早就坏了，摆在这收藏的。” 农场主似乎看出了罗杰的疑惑，解释了一句，然后指着旁边的枪架，说道：“所有的重型武器都不能用，那些需要有牌照，你们在这边挑吧。” 澳洲对枪支和打猎的管理宽松是一回事，重型武器可不比一般的猎枪。 罗杰等人也没有试试重型狙击枪之类武器的想法，没经受过专业训练的普通人也玩不来这些。 “哪种枪上手比较简单？” 罗杰朝农场主问道，想了想，补充了一句：“最安全的。” 虽然有句话叫做“枪是男人的浪漫”，但是任何涉及到武器的玩意，安全才是第一位的。 “来复枪吧，只要瞄准了打就行。” 农场主挑出一把双管猎枪递给罗杰，说道：“点41口径的铅弹，威力不大，比较安全。 胖子和贾森对打猎的兴趣不大，留在了房子里吞云吐雾。 米娅原本也不想来，被安妮硬拉了过来。 几人一人挑了一把来复枪，驾车进入荒野。 “昆士兰州主要的野生动物是野兔、野鹿、袋鼠。没有天性凶猛的大型猛兽。” 路上，农场主为罗杰一行介绍着这里的情况：“如果见到袋鼠的话，千万别去惹它。你不惹它，它就是无害的。但是如果被惹毛了，袋鼠的攻击力比狮子还可怕。” “我听说这里的政.府对狩猎野生动物没有什么限制？” 罗杰开口问道：“是不是所有的野生动物都可以随便打？” “限制肯定是有的，不过这里是私人地盘，除了稀有的保护动物之外，别的都可以随便打。” 农场主想了一会，说道：“其实除了野兔和野鹿，也没什么特别好的狩猎目标。尤其是该死的兔子，繁殖的速度简直吓死人，怎么杀都杀不完。” 罗杰隐约记得在哪看到过，澳洲野生动物泛滥的主要原因，就是没有狼、虎之类的肉食猛兽，导致兔子等繁殖速度惊人的食草动物没有天敌，生态平衡完全无法维持。 不过这是澳洲政.府需要操心的事情，罗杰一行只是来享受一个短暂的假期。 车停在一片农田边上。 “这种的是什么？小麦吗？” 安妮指着“农田”中半人高的植物问道。 一片金黄色，确实非常得像小麦。 “只是野草而已，这里不是农田的范围。” 农场主摇了摇头，说道：“这是一种牧草，种给野兔吃的，不然它们会把我们的庄稼都吃光。” 说完，农场主蹲下身，拨开杂草，在地上观察了片刻。 “这附近应该有一群野鹿。” 农场主指向一侧，说道：“那个方向，我们步行吧。” “你怎么看出来的？” 安妮很好奇。 “地上有野鹿的脚印。” 农场主指了指自己脚下的土地。 罗杰凑过去看了半天，也没发现所谓的“脚印”在哪里。 这种经验，果然还是学不来。 …… 一行人跟在农场主身后，走了一段路，期间农场主观察了数次，调整了两次方向。 突然，农场主朝罗杰三人打了个手势，指着一个方向，压低声音说道：“有野鹿。” 远处数百米外，草丛中，露出几个隐约的身影。 “来复枪的射程没有那么远，我们要走近一点。” 农场主弯下腰，说道：“跟我学，不要引起太大的动静。我们在上风口，可以接近到两百英尺以内。” 靠近了一些以后，视线穿过杂草，勉强可以看清野鹿的轮廓。 罗杰数了数，一共有四头。 “瞄准，然后射击。” 农场主帮几人一一调整好拿枪的姿势。 罗杰将准星套在一头野鹿身上，枪托抵着肩膀。 屏息凝神，正准备射击。 身旁传来“砰”的一声枪响，将罗杰吓了一跳。 “哎呀，没射中！” 安妮懊恼地将枪口放下来。 回头再看过去，那群野鹿早就不知道逃到哪去了。 第207章 年轻真好 来复枪使用简单、后坐力轻、也足够安全。 但缺点就是射程近、准度低。 更何况，罗杰一帮人都是玩枪的菜鸟，打不中才正常，能打中也是靠运气。 一个下午下来，一行人只打到了两只猎物。 格雷西打中了一头野鹿，而安妮则打死了一只兔子。 至于罗杰，两手空空，什么收获都没有。 “你是怎么做到的？” 安妮好奇地向格雷西问道。 这个家伙只开了一枪，就收获了最大的一份猎物。 “我瞄准的是另一头鹿。” 格雷西尴尬地挠了挠头，说道：“结果不知道怎么的就打到这只了。” 简而言之……蒙的。 倒是农场主，在半个小时里，连续打到了两只兔子、一只不知道是什么的鸟类。 新手和老猎人的差距，由此可见一斑。 “这些应该够晚餐了。” 农场主将一堆猎物的尸体搬上皮卡，载着罗杰一行返回农场。 农场主的妻子是个非常出色的家庭主妇，做菜很好吃，至少符合罗杰的口味。 ——这一家子是咸党，不是甜党那种异端。 烤肉、兔肉羹、还有农场自种的各种蔬菜，晚餐非常的丰盛。 一帮人围在篝火前，吃着烤肉，喝着啤酒。 倒是让罗杰怀念起了前世的生活。 虽然季节不一样，太平洋对岸那个国家的撸串，也和西式的大块烤肉完全不同。 但在上一世，罗杰也很喜欢约上几个朋友，一起撸串喝酒，尤其是夏天。 “罗杰，我要听你唱歌！” 安妮突然喊了一句。 “唱什么？” 罗杰晃了晃手里的啤酒瓶，说道：“我们的乐器都没带，你打算让我清唱？” “清唱怎么了？” 安妮不满地反驳了一句，威胁道：“快唱，不然我告诉艾琳你在澳洲到处勾搭妹子。” “……” 罗杰无语地盯着安妮看了半天，摇了摇头，说道：“随便你。” 这种威胁，对罗杰一点用都没有。 让罗杰意外的是，安妮并没有继续纠缠下去，反而跑去找农场主的妻子，嘀嘀咕咕地不知道说了些什么。 过了一会，农场主的妻子拿来一把木吉他，交到安妮手中。 “现在有伴奏了，你可以唱了吧？” 安妮得意地朝罗杰扬了扬下巴，不等罗杰开口，手指轻轻在琴弦上扫过，开口道：“快唱快唱。” 罗杰已经听出了这段旋律是哪首歌。 乐队下一张专辑里的歌曲，雷蒙斯（ramones）乐队的《不想长大（i.don''t.wanna.grow.up）》。 这支乐队是北美朋克摇滚的鼻祖，比s手枪乐队还要早几年，不过名气远远不如后者。 雷蒙斯乐队对朋克摇滚最大的贡献在于，他们将摇滚乐重新分解成了最基本的元素：四和弦。 这也是朋克摇滚的雏形。 不过朋克摇滚真正被发扬、壮大起来，依靠的还是s手枪乐队所带动起的朋克运动。 和古典重金属不同的是，雷蒙斯、s手枪时期的古典朋克摇滚，对现在的歌迷来说，接受度是很低的。 大多数金属歌迷会疯狂崇拜齐柏林飞艇、深紫、黑色安息日等老牌传奇乐队。 但朋克歌迷在提到雷蒙斯、s手枪的时候，大多目的是装逼，而不是真正有多喜欢他们的歌。 其中大部分人甚至听不完s手枪乐队的一张完整专辑。 毕竟古典朋克和后来朋克复兴时期的朋克摇滚风格大相径庭，完全可以说成是两种不同的摇滚风格。 简单来说，古典朋克已经过时了。 不过雷蒙斯乐队这首《不想长大》，从歌曲风格上来讲，其实距离复兴朋克要更近一些。 也是为数不多的，在这个年代依然可以被【绝大多数】摇滚歌迷所接受的古典朋克单曲。 这首歌，也是新的朋克专辑中，安妮最喜欢的一首。 鬼知道是为什么，或许是唱出了这个女孩的心声？ 只有木吉他的伴奏，完全体现不出这首歌的魅力来。 不过罗杰也没在意，清了清嗓子，跟着旋律唱了起来：“世界瞬息万变不真切，让人感到迷茫，我还不如变成一条狗。看到你买买买的账单，我不想长大，我不要变成这样，我不想长大……” 理查森不知道什么时候拿了个铁盆，用手掌在上面敲打着，模拟出鼓点。 没有贝斯、木吉他、金属敲击声的“鼓点”。 在这简陋的配乐之下，乐队的一帮人一起高声唱着：“我不想被生活逼迫尖叫，我不想老到掉光头发，我不要内心总是彷徨……我不想长大！” 在火光的照耀下，罗杰看到安妮大声唱着“i.don''t.wanna.grow.up！”。 这个时候，罗杰才突然想起来一件事。 今天是安妮的生日…… 这个女孩，不知不觉间，已经二十岁了。 翻遍了衣兜，也没找出什么合适的生日礼物。 罗杰犹豫了一下，打开一罐啤酒，将拉环藏在手心里，走到那你身边。 “生日快乐。” 罗杰举起酒瓶，和安妮碰了一下。 “礼物呢？” 安妮完全按照罗杰所想的，伸出手，说道：“别告诉我你没准备礼物，我会生气的！” “给你。” 罗杰把易拉罐的拉环放进安妮手里，趁安妮还没反应过来，转身就跑。 “？？” 安妮楞了片刻，才意识到自己被耍了。 起身朝罗杰追去，大声嚷嚷着：“罗杰，你给我站住！今天有你没我！” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 另一边，理查森正在和农场主聊着天，看到罗杰和安妮打打闹闹的样子。 “年轻真好。” 胖子感叹了一句，拿起刚刚卷好的烟，递给农场主一根，问道：“来一根？” “谢谢。” 农场主也是某种叶子的爱好者，没跟理查森客气，接过卷烟点燃，美美地吸了一口。 足足憋了一分钟，才吐出一口浓烟，一脸享受的样子，附和道：“年轻真好啊。” ………… 短暂地假期结束之后，离开农场之前，安妮找上了罗杰。 “那两首歌，回去真的要锁到银行保险柜里？” 安妮一脸纠结的样子，说道：“这么好的歌不能让歌迷听到，感觉好心疼啊。” “把版权让别人分走，会更心疼。” 罗杰摇了摇头，说道：“我们不是说好了吗？等合约到期再拿出来发行。” “那我们为什么这么早录出来？” 安妮闷闷不乐地说道：“录出来又不能让别人听，还不如不录呢。” “因为时间。《摇滚圣经》系列的歌曲很多，难度也很高，要是发行之前再录的话，一两年都未必能完成。” 虽然之前的讨论时已经说过了一次，但很显然，安妮并没有放在心上。 罗杰无奈地解释道：“所以这几年，有时间了就录一两首，慢慢积攒下来，等到合约到期，剩下的就不多了，可以在短时间内完成。” 如果按照安妮的想法，等合约到期之后，再埋头制作《摇滚圣经》系列。 在这张系列专辑上用去两年甚至更多的时间？ 除非是疯了才会这么干。 两年不出现在媒体上、不发唱片、不举办演唱会，彻底人间蒸发。 哪怕是一线中的顶级巨星，要是敢这么玩，也会跌落到二线去。 有着前世的经历，罗杰很清楚，进入到二十一世纪之后，公众的忘性有多惊人。 曝光度，对明星来说是很重要的，尤其是处于上升期的明星。 安妮“哦”了一声，精致的小脸上依然还写着“我不开心”几个字，不过却没有再提出抗议。 不过，罗杰却注意到了一个细节。 在安妮的项链上，挂着一枚…… 易拉罐拉环。 “……” 罗杰欲言又止，想说些什么，犹豫了片刻，明智的选择了闭嘴。 沉默了片刻，安妮突然从兜里摸出来一个小盒子，塞到罗杰手中。 “送你的生日礼物。” 安妮只比罗杰大几天，在农场渡过了一周多的时间之后，罗杰的生日也到了。 不过无论前世还是今生，罗杰都没有庆祝生日的习惯，也没想起来这事。 拆开盒子，里边是一枚骨片。 “我上次打到的那头鹿。” 安妮解释了一句，说道：“我亲手磨的拨片，可能不太好用，反正你也不喜欢用拨片，留着收藏吧。” 罗杰正要开口，安妮瞪了罗杰一眼，做出凶狠的表情，说道：“不许丢掉！” “谢谢。” 罗杰捏起拨片试了一下手感，确实不怎么好用，很光滑，捏不稳。 这种拨片用来弹奏并不是合适的选择，只能留着收藏。 “看来我回去以后得买一个保险柜。” 罗杰和安妮开着玩笑，说道：“这么贵重的东西，说不定保险柜都不够，得建一座银行标准的防盗仓库。” “顺便再请一支海军陆战队守门好了。” 安妮翻了个白眼，转过身去，留给罗杰一个背影。 看着安妮离开，罗杰低头看了看手中的骨片，长叹一口气，仔细地放进钱包中收好。 ………… 两天之后，乐队回到了纽约。 在富国银行开设了一个保险柜，将《天堂的阶梯》、《敲开天堂之门》两首歌的拷贝存了进去。 “必须我们三人同时到场，外加三把钥匙，才能开启保险柜。” 罗杰对银行经理强调着乐队的要求。 涉及到乐队未来最重要的计划，再怎么谨慎都不为过。 无论是乐队公司的账户，还是三人的私人账户，都是在富国银行开设的，三人的客户级别很高。 别说这种合理的要求了，哪怕是过分一点的要求，只要不违法，银行都会满足。 有着数千万美元级别存款的客户，在世界上任何一家银行，都能够得到最顶级的待遇。 从银行出来之后，罗杰朝安妮和理查森摆了摆手，说道：“你们可以再休息几天，我明天去公司，确认了新专辑的时间之后给你们打电话。” 第208章 广告代言 四月，在北美是一个相当重要的月份。 万税之国的报税季可不是开玩笑的。 出于方便考虑，乐队内部很多账目的结算，也都在这个月进行。 比如向经纪人、律师和会计师支付的佣金。 比如格雷西三人的奖金。 乐队返回纽约之后的第二件事，就是清算这一堆乱七八糟的账目。 原本只打算从联合巡演的收入中抽出百分之五到百分之十，作为格雷西、贾森和米娅三人的奖金。 但考虑到格雷西三人参与了对乐队至关重要的《摇滚圣经》计划，经过讨论之后，这个数字增加到了一百万美元。 按照不成为的规则，任何需要保密的项目，都要支付一笔符合其价值的保密费用。 不过这种事不适合拿到明面上来说，借由奖金的名义发到三名候补成员手中，就是一个很好的方式。 各种名目的大笔支出之后，无论是乐队公司的账户，还是罗杰三人的私人账户，上面的数字都大幅缩水。 “万恶的税务局……” 罗杰叹息一声。 ………… 安妮和理查森可以再休息几天，罗杰却不能休息。 早在乐队还在悉尼录歌的时候，新专辑的计划，就通过了二十世纪娱乐审核部门的批准，就等着乐队度假回来，就会开工。 在“度假”之前，罗杰向二十世纪娱乐递交了两份专辑计划。 当然，并非两张一起制作、发行，不过间隔却不会太长。 预计发行间隔只会有一个月左右，完全可以算作是两专连发。 两张专辑分别被命名为《青春youth》、《黑色ck》。 前者是朋克摇滚专辑，后者则是以重金属摇滚为主、混杂了几首其它风格的混合金属专辑。 制作团队依然是迭戈的团队，这是让罗杰最满意的地方。 在几次会议之后，《青春》专辑的启动时间，被定在了4月10日。 除此之外，还有一个好消息。 得益于格莱美的光环加持，乐队此前发行的几张专辑，销量都有了不同程度的上浮。 涨幅最高的《怪胎》专辑，仅仅只是在格莱美之后的两个月时间里，就卖出了近三百万张，总销量正式突破千万，达成了钻石唱片的成就。 这也是乐队的第一张钻石专辑。 当然，想要光明正大地使用“钻石专辑”这样的宣传标语，首先得向北美唱片业协会交一大笔钱，获得钻石认证。 ………… “final那边谈的怎么样了？” 从会议室出来，罗杰来到西奥多的办公室里。 自从联合巡演进行到半程的时候，final公司就对罗杰和安妮发出了邀请，希望两人可以代言final品牌的吉他和贝斯。 罗杰和西奥多商议之后，决定将谈判的时间押后，直到格莱美颁奖结束之后，才启动了和final公司的谈判。 有着格莱美奖项的加成，对代言费和其它条款的谈判，多少能够带来一些帮助。 这些事罗杰没有参与，仅仅只交待了自己的底线，就全权交给了西奥多去自由发挥。 “他们坚持要求，必须拍摄至少两部广告片，不接受只代言、不拍广告的提议。” 西奥多有些头痛。 罗杰不肯在广告拍摄上浪费时间，提出的要求让final公司无法接受。 在罗杰的要求中，只代言final的贝斯产品，以及授权final公司使用乐队演出的镜头，尤其是弹奏贝斯的特写镜头。 但却不愿意拍摄广告片，这一点，为谈判带来了很多的阻碍。 甚至很可能导致谈判失败。 “我又不缺那点广告费，没必要为了拍广告片浪费时间。” 罗杰想了一会，开口道：“我最多可以接受拍摄一些平面广告，用于纸质媒体和海报宣传。广告片是绝对不会拍的，如果他们不肯接受，就算了吧。” 虽然final是这个世界最大的电吉他和贝斯品牌，但乐器代言根本不可能给出太高的价格来。 卖乐器再赚钱，市场基础在那摆着，营收肯定无法和汽车、饮料等大众行业相比。 以罗杰现在的名气，顶天也就是一年二三十万美元，这点钱罗杰根本不在乎。 拍平面广告最多一天就能完成，这倒无所谓。 拍广告片就太过于麻烦了，起码半个月以上，有那个时间，做什么都比拍广告赚得多。 愿意接这份代言，主要目的也不是为了钱，而是让final的设计师为自己量身打造一把贝斯。 ——不是花钱就能买到的那种“定制款”，而是真正意义上的“量身打造”。 不过现在的贝斯罗杰用的也很顺手，如果实在谈不到一块去，大不了就放弃好了。 在这一方面，罗杰看的很开。 “我会和他们继续谈。” 西奥多点了点头，然后抽出一份文件递给罗杰，说道：“共享版权的歌曲，有几首歌公司正在着手开发版权价值，这些是正在谈判的项目。” 罗杰接过文件，大致翻了翻，大多是诸如背景音乐、插曲之类的授权谈判。 很散乱，单个授权的价格也不高，但全部加起来，也不是一个小数目。 罗杰粗略地估算了一下，光是正在谈判的十多项版权授权，预期的收入就能达到三百万到五百万美元之间，这其中有百分之四十都属于乐队。 按照当初的唱片协议，除了乐队保留完整版权的歌曲之外，剩下共享版权的歌，在版权开发上会以二十世纪娱乐为主，乐队没有否决权，但可以享受等比例的收益分成。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “只要对乐队的形象没有负面影响，我没意见。” 罗杰将文件丢回到桌上，问道：“还有什么我需要了解的事情吗？” “公司和华纳唱片已经达成了协议，《ab》专辑会重新以单曲或是ep的形式发行，就等着乐队在合同上签字。” 这也是一件早就开始谈判的事情。 《ab》专辑由于风格割裂严重的缘故，销量并不算好。 拆分出来重新发行，是一个很好的增加营收的方式，预计可以将专辑的盈利翻倍。 这可不是一个小数目。 西奥多翻出另一份文件，说道：“具体的计划都在这里，如果没什么问题的话，让你们的律师尽快审核合同。” 新的计划里，《ab》专辑会拆分出两张ep，三首单曲。 其中《ck.sabbath》、《it’s.my.life》、以及《tattoo》会单独以单曲发行。 而剩下的歌，则按照“金属”、“朋克”两大类别，分别发行ep，各包含四首歌。 重新整合之后，新的ep在风格上依然有轻微的割裂，但却是在可以接受的范围之内，不像原本的《ab》专辑那么严重。 “我们回去之后会讨论这个问题，我个人的意见是同意。” 罗杰收下了这份文件，准备回去之后和理查森、安妮讨论一下再决定。 重新拆分发行，对乐队的名声不会有太大的影响，这本身就是在歌迷中呼声比较高的一件事。 而且还可以大幅增加收入，罗杰没有任何理由不去同意。 虽然还没有问过理查森和安妮的意见，但罗杰相信，两名队友也不会对这个决定表示反对。 “还有最后一件事。” 西奥多这次没有再拿出任何文件，开口问道：“你对接广告代言有什么想法？我的意思是，除了final的贝斯代言之外。” 这个问题有点出乎罗杰的意料。 虽然现在的罗杰，已经可以算是一个明星了，但对于广告代言的问题，罗杰却从来没有深入地考虑过。 或者说，被罗杰下意识地忽略了。 广告代言的收入，对于很多明星来说，都是很重要的一个组成部分。 而一些重量级的代言，对明星本身的知名度和格调也有很大的提升。 比如说，靠时尚代言维持超a巨星身份的理查兹-塞隆。 ——南非美钻在罗杰重生之前的那些年里，已经没有什么拿得出手的新作品，但靠着迪奥等奢侈品的代言广告，始终维持着超a巨星的身份。 但是和好莱坞明星不同的是，除了最顶尖的那一小撮人之外，普遍情况下，乐坛的明星都要更加的有钱，相对来说也更“不在乎”广告费，因此广告代言接的就更少。 （注：仅指北美的情况。北美的歌星确实比同咖位的影星有钱得多，差的不是一点半点。） 罗杰从darkness乐队组建开始，除了最初的那一段时间以外，一直都不怎么缺钱，因此也没考虑过增加收入之类的想法。 听到西奥多的这个问题，罗杰低下头，思考了片刻。 “以我现在的名气，接广告的话，大概能拿到什么水平的代言费？” 罗杰抬起头，看向西奥多。 虽然不缺钱，但谁也不会嫌自己的钱太多烧手，如果条件合适，倒也不妨接一些广告代言。 只要别像final那么小气。 不过话说回来，任何一个大众行业的大品牌，比如奔驰汽车、可口可乐等等，给出的代言费都是非常慷慨的。 “要看具体的品牌，还要看是你个人代言还是乐队代言。” 西奥多列举了几个数据，举例道：“比如说最常见的奔驰汽车，如果你们乐队整体代言的话，最高可以谈到千万美元级别，但如果只是你个人，顶天也就三四百万。” 这里指的当然是整个代言期的总费用，但通常来说，一份代言合同，也就拍上两三次广告，剩下的就是授权品牌使用肖像权用于宣传。 无论是代言一年还是十年，需要做的事都差不多。 数百万美元的收入？ 虽然乐队仅仅只是第一年，收入就达到了两千万美元级别，但这个数字依然让罗杰感到一阵心动。 一个品牌的代言，就能为乐队带来数百万甚至上千万美元，多接几个，比再出几张唱片都赚得多。 当然，不加限制地接上一堆广告肯定是不可能的，罗杰也没有蠢到那个地步。 明星毕竟还是要靠作品说话，广告只能带来额外的收入，事业才是根本。 不能为了赚钱，就舍弃了自己事业的根本。 “最近有什么品牌对乐队发出邀请了吗？” 罗杰没有立刻回答，反问道。 “确实有几家联系过我，但是都是一些小公司。” 西奥多说出了几个公司的报价，然后说道：“我认为以你们的定位，最好不要接这些小公司的代言。要接就接可口可乐这样的大品牌，一方面钱更多，另一方面，也不容易因为代言品牌的丑闻而牵连到你们。” 在明星选择代言商品的时候，最怕的就是代言的商品出现什么丑闻，这对明星本身也是很大的打击。 比如说某鸡。 像这种频频爆出各种丑闻，黑历史无数的品牌，给再多的钱都不能接。 除非本身的定位就是那种捞一笔钱就跑路的小鲜肉。 “这样吧，你做一份计划出来，我跟安妮、瑞克他们商量一下。” 罗杰考虑了一会，继续说道：“广告代言不是不可以接，但绝对不能妨碍到乐队的主要工作。专辑和演出是乐队的根本，绝对不能受到其它因素的干扰。” 第209章 新的邀请 在罗杰三人，以及三名经纪人一起讨论过之后，西奥多的提议很快得到了通过。 三名经纪人将各自联系合适的赞助商，为乐队寻求“符合乐队身份”的代言合同。 这些事和罗杰三人的关系不大，只需要做最后的把关，全部放手交给了经纪人去做。 而乐队，则再一次将自己关进了录音室，开始新专辑的工作。 有了大笔收入入账之后，格雷西、贾森和米娅三人的状态都很出色。 起码表面上看起来，非常得有拼劲，工作格外投入。 有了之前几张专辑的经验，尤其是《ab》专辑之后，罗杰这一次吸取了教训，先为《青春》专辑中的十首歌录制了简易的demo，然后才将正式录音的任务丢给其他人，自己则钻进另一间录音室，去录制人声的部分。 这张专辑，乐队也放弃了过去“集体演奏、单轨录制”的方式，而是让每个人单独使用一间录音室，各录各的。 反正有demo做指标，最基本的音准不会有问题。 至于缺乏“整体感”的问题…… 这张专辑并不需要“整体感”这种东西。 赶时间、加快进度，是乐队唯一的目标。 《青春》专辑的十首歌，无论是乐器的演奏，还是唱法上，难度都很低。 除了雷蒙斯的《不想长大》有些复古以外，整体的风格更加倾向于流行。 当然，这依然是一张【流行朋克】专辑，而不是【流行摇滚】专辑。 只不过流行的比重，比过去的《怪胎》和《希望》两张专辑要更重一些。 简单来说，《青春》专辑更加重视的是市场，虽然也对下一年的格莱美有野心，但罗杰却没有对这张专辑报以太大的期望。 为格莱美准备的重头戏，是混合金属风格的《黑色》专辑。 市场和专业口碑兼顾不是不可以，罗杰大脑里有足够多出色的作品，只不过这样的专辑，每年有一张就够了。 再多，对乐队本身也没有多大的帮助，只能说是聊胜于无。 ………… “直到你愿意和我一起，逃离地球。和我逃跑吧，你可以将它写在手上。我们一起私奔吧，如果你愿意的话……” 两天之后，罗杰录完了第一首歌的人声部分。 《青春》专辑的主打歌。 我的化学罗曼蒂克（my.chemical.romance）乐队的《夏季summertime》。 这支乐队是罗杰的“老朋友”了，在《希望》专辑中的第二主打歌就是他们的作品。 和《欢迎来到黑色大游行wee.to.the.ck.parade》的气势磅礴相比，《夏季》要显得中规中矩一些，但也只是相比之下略显不足。 单从成曲的质量上来讲，《夏季》是《青春》专辑中最出色的单曲，没有之一。 g胖出色的音乐才华在这首歌中展现的淋漓尽致，成功地让这首歌“活了起来”。 而不是一首刻板的、中规中矩的、勉强合格的朋克摇滚。 尤其是在歌词中不断重复的“anytime.you.want”，每一句的唱法，都在细节上体现出不同。 几个转音和爆发，堪称完美。 如果是一年之前，这首歌唱功上的要求，对罗杰来说是一个不小的挑战。 不过在经历了几首高难度歌曲之后，罗杰的唱功早就有了惊人的进步，虽然还达不到举重若轻的地步，但也只需要多尝试几次，就能找到感觉。 喝下一杯蜂蜜水，休息了一会，罗杰对录音师打了个招呼，调出下一首歌的demo，开始录制。 “我有一颗能让每个人都紧张的心，他们不想要真相，他们只想要答案……” 按照乐队的传统，这首歌，是《青春》专辑中的“贝斯单曲”，在唱法上要简单得多。 这也是《青春》专辑中唯一一首，罗杰打算自己来录贝斯部分的歌。 其它九首，考虑到时间的关系，罗杰都交给了格雷西去负责，反正没什么难度。 不过这是最后的工作，按照计划，罗杰会先录完十首歌的人声部分，再去录制乐器部分。 《nerves》，来自一个不太出名的【另类金属】乐队，icon.for.hire。 嗯，没错，另类金属的单曲，被归类到了朋克专辑中。 似乎……没什么毛病。 icon.for.hire乐队的标签虽然是另类金属，但实际上是一支复合风格的乐队。 包括重金属、情绪核、以及后垃圾摇滚风格。 虽然贴着金属的标签，但在乐队的作品中，情绪核才是主导。 金属只是乐器的表现手法。 如果把他们的大部分作品换一个吉他贝斯音色，实际上更接近于朋克或者后朋克。 事实上，在这首歌上，罗杰正是这么做的。 并且在音轨上也做出了微调，将原本若有若无，但存在感十分强烈的低音线加强，使之更加的突出。 这是一个很有趣的调整，强烈的低音炮动感十足，其它的一切，包括人声都成了陪衬。 唯一的主角，是性感撩人的贝斯勾弦。 ………… 一天的录制结束之后，罗杰从录音室走出来，见到西奥多在门口等着。 “等了多久了？” 罗杰诧异地看了西奥多一眼，问道：“怎么不进去找我？” 随着罗杰，或者说乐队地位的提升，西奥多这个经纪人在罗杰面前的言行也越来越谨慎。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 从这一点上，就可以看出来很多东西。 经纪人和明星之间的关系，永远都是充满着微妙的变化。 “没多久，知道你快出来了，就没进去打扰你。” 西奥多随口带过这个话题，开口道：“今年的佩内洛普摇滚音乐节又向你们发出了邀请，出场费提高到了一百万美元，你们有没有兴趣参加？” 一百万美元，还要和二十世纪娱乐分账，这点钱不算多。 不过罗杰关注的却不是这个，而是音乐节的名字。 佩内洛普摇滚音乐节…… 罗杰下意识地掏出手机，看了一眼日期，上边写着4月14日。 “今年的时间改到了八月中旬。” 似乎是看出了罗杰的疑惑，西奥多解释道：“四月份的气候，还有学生歌迷群体的时间都不合适。” 高中生和大学生，永远是各大音乐节最主要的歌迷群体之一。 八月这个暑假的时间，最适合吸引学生歌迷到场。 而四月，大部分学校都要上课，没有多少学生会愿意千里迢迢，跑到另一座城市去参加音乐节。 时间是最大的问题。 虽然在八月，各大音乐节的竞争非常的激烈。 但有了去年成功的底气，想必今年的音乐节上，会出现更多的大牌乐队和歌手，竞争力也更足。 提前四个月左右联系演出的乐队，虽然时间上依然有些紧张，但操作空间是很充足的。 比去年赶时间的情况要好太多了。 其实除了佩内洛普摇滚音乐节，还有其它几个音乐节也对乐队发出了邀请，不过因为时间冲突，只能参加其中的一个。 无论是从待遇，还是从关系亲近程度来考虑，佩内洛普摇滚音乐节都是第一选择。 “具体的条件呢？” 罗杰开口问道：“总不可能只有出场费有变化吧？” 乐队现在的咖位，和去年这个时候完全不在一个档次上。 而在一个摇滚音乐节上，不同的咖位，最直观的体现，就是出场费的增加、演出时间的增加、以及出场顺序的调整。 至于其它细枝末节的待遇，以拉丁天后出手大方的名声来看，想必也不会苛待。 “这次的音乐节依然是四天八场，你们可以选择任意一场做开幕演出，或者在任意一个前半场做压轴演出。” 西奥多想了一会，说道：“出场费方面，应该还可以再谈谈，但是加也加不了多少了，顶多一百一，一百二十万这样。” 所谓的“任意选择”其实还是有前提条件的。 一般来说，会由几支咖位足够的乐队分配，让最大牌的先挑，然后按照名气高低依次轮选。 罗杰肯定不会认为，自己的乐队就是有资格做开幕或者压轴演出中最大牌的一个。 说不定只能拿别人挑剩下的。 不过，无论是做开幕演出，还是前半场的压轴演出，都要比去年的待遇好太多了。 “后半场的压轴争取不到吗？” 罗杰却还想要更多，试探着问道：“哪怕最差的第二天也行。” 任何一个分上下半场的摇滚音乐节里，前半场都可以说是热身，后半场才是最重要的。 虽然到了后半场的时候，歌迷们都已经精疲力尽，但精神上的亢奋，反而让这个时候出场的乐队，更容易给歌迷们留下深刻的印象。 通俗点来说，也就是更容易吸粉。 “可能性很低，今年的情况和去年完全不同了。” 西奥多摇了摇头，说道：“后半场压轴都是留给一线乐队的，你们几乎不可能有机会拿到。” 这个答案让罗杰有些失望，不过却在意料之中。 事实上，以罗杰三人的名气而言，能拿到前半场压轴的位置，已经是靠着格莱美光环的加成了。 否则，顶多也就给个前半场开幕的位置，再多就不要去想了。 “我和瑞克他们商量一下，明天给你答复。” 事关乐队，罗杰不可能一个人做主，总要知会两人一声。 这是最基本的契约精神，和其它乱七八糟的东西无关。 第210章 大胖子和小胖子 《青春》和《黑色》专辑的制作周期给的很充裕，再加上各录各的，进度也快于预期。 周末的时候，在迭戈的建议下，乐队干脆放了个假，让制作团队可以休息一下。 在不需要赶工的时候，北美这边对于双休日看得还是很重的。 除非有大笔的加班费，否则谁都不愿意在周末工作。 早晨，睁开眼，艾琳又是早早地就起床了。 听到楼下厨房里传来的动静，罗杰赖床了一阵，才不情愿地爬起来。 探头朝楼下看了一眼，看到那个熟悉的身影在厨房里忙碌，罗杰才拖着一身的起床气，钻进浴室里。 冷水当头浇下，罗杰突然间好像意识到了什么。 “最近对这个丫头关心的有点过分了……” 罗杰“反思”着自己最近一段时间的行为。 从一开始，艾琳对罗杰就很依赖。 但不知不觉间，罗杰现在每天醒来，第一个想到的也是艾琳。 虽然仅仅只在两人相处的日子里是这样，但罗杰仍然觉得这是个很危险的信号。 罗杰的目标，是成为一个“没有感情的人形播种机”，而不是认认真真去谈一场恋爱。 一个女孩在心里占据过重的分量，这对罗杰来说，可不是什么好事。 “管他呢，以后再说。” 想了片刻，罗杰关掉淋浴器，甩掉头发上的水珠，随手将浴巾裹在腰间。 “早安。” 罗杰朝艾琳打了个招呼，抓起一块三明治塞进嘴里。 “你怎么不穿衣服就下来了？” 艾琳嗔怪地在罗杰身上拍了一下，说道：“快上去穿衣服，一会埃尔文德斯和安迪就来了。” 罗杰约了理查森和安妮来家里作客，这事艾琳是知道的。 除了工作上的事以外，罗杰很少有什么事会去瞒着艾琳，哪怕是自己在外面乱搞，只要艾琳问起，罗杰都会如实回答。 只不过除了和菲妮的那次绯闻以外，艾琳从来不会去问。 谁会没事整天给自己找不自在？ “他们中午才会来，怕什么。” 几句话间，罗杰已经吃完了一块三明治，问道：“现在几点了？” “不到九点。” 艾琳端着一盘煎蛋放在罗杰面前，说道：“慢点吃，没人跟你抢。” “你做的东西好吃。” 哄女孩是罗杰的强项，尤其是艾琳这样心思单纯的女孩，几句话就将艾琳哄得眉开眼笑。 一早上在玩闹中过去，快到中午的时候，安妮和理查森各自带着“亲属”，先后来到罗杰家里。 理查森的妻子和儿子就不提了，米娅应该可以算成是安妮的“亲属”……吧…… “嗨，小瑞克。” 安妮很喜欢逗小孩子玩，捏着小胖子的脸蛋，不断揉搓出各种形状。 这一家大概是遗传，反正罗杰见过的，就没有一个身材正常一点的。 一个比一个胖。 小胖子才六岁，体型就已经变成了球形。 “爸爸救命！” 小胖子连忙向老胖子求助，却被华丽地无视掉了。 ——胖子全名叫理查森-埃尔文德斯，小胖子也叫这个名字，据说胖子的父亲和祖父，同样也是这个名字。 等到小胖子长大，有了小小胖子，按照这一家的传统，大概还会叫理查森-埃尔文德斯。 这种偷懒的起名方式在英国最为常见，不过北美这样起名的也不在少数。 最大的麻烦在于，有时候会分不清叫的是谁。 艾琳、玛丽和米娅三人在厨房忙碌，理查森和罗杰闲聊了几句，话题转移到小胖子身上。 “小瑞克马上就要到上学的年纪了，我打算送他去普通的私立学校，但是玛丽想让小瑞克去天主教学校上学。” 理查森开口说道。 理查森不信教，妻子玛丽却是一个不算十分虔诚的教徒。 大概属于浅信徒的层次，偶尔会去教堂做礼拜，餐前会向上帝祈祷，但也就仅此而已了。 “天主教学校是寄宿制的吧？你们舍得？” 罗杰好奇地问了一句。 私立小学可以寄宿，也可以走读，不过天主教学校一般都是全寄宿制，只有放假的时候才会送孩子回家。 一般来说，每周或者半个月，才能见孩子一次。 “没什么舍不得的，主要是小瑞克自己不愿意。” 理查森指了指小胖子手里的迷你鼓棒，说道：“他想和我学敲鼓，去寄宿学校的话，就没这个时间了。” 胖子希望儿子能自己选择想要的生活，而玛丽则想给儿子最好的，至于小胖子是否喜欢，却不在玛丽的考虑之中。 这种矛盾，无论在哪个国度都不少见。 “还有几个月时间，你最好和玛丽再谈谈。” 罗杰没兴趣插手别人的家室，随口说了一句。 “瑞克，让小家伙跟我学吉他吧。” 安妮“拎”着小胖子凑了过来，低下头，对小胖子说道：“敲鼓有什么好玩的，吉他手才能吸引女孩的关注！” “我才不嘞，爸爸说吉他手只能去搞基！” 小胖子一脸“天真”地说道。 “瑞！克！” 安妮咬牙切齿地盯着胖子，气得半天说不出话来。 要不是体型差距太大，完全没可能打得过，早就扑上来和胖子拼命了。 罗杰乐得在一边看戏，却听到小胖子又开口了：“爸爸还说贝斯手都是没有女孩喜欢的处男。” 这句话的杀伤力有点大，罗杰整个人都不好了。 反应了一会，才看向安妮，开口道：“我觉得今年的分红应该扣掉某人的那份。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “同意！” 某位搞基的吉他手难得地行使了自己手中的投票权。 “嘿，你们不能这样！” 理查森瞪了儿子一眼，连忙求饶：“两位大老板，我错了，我不该乱说话，求原谅！” “三场派对！” 安妮说出了自己的条件：“嫩模、金发、长腿、大凶！” “一瓶太平洋对岸的顶级好酒。” 罗杰也提出自己的条件：“六十年以上的赖茅酒，别拿年份不够的玩意来糊弄我。” 这个年代的白酒还没有像后世那样被炒成天价，不过也更难寻找，要完成这一条，胖子肯定要狠狠地大出血一次。 “成交！” 胖子根本不清楚自己答应下了什么条件，然后问道：“你说的那个什么毛，是什么东西？” “让你的经纪人去太平洋对岸找个代理商，大概几十万美元就能搞定。” 罗杰找了张纸，写下“赖茅酒”三个方块字，塞到胖子手里。 “这是日文吗？还是中文？” 安妮探头过来，奇怪地问道：“我怎么不知道你还会亚洲的语言？” 当然是前世记忆力带过来的，不过罗杰不可能说实话。 “中文，我曾祖母是华人，有八分之一的华人血统。” 罗杰随便找了个借口糊弄过去。 “吃饭啦。” 艾琳端着一大盘菜出来，打断了安妮追根究底的念头。 午餐很丰盛，不过为了照顾胖子一家的三个甜党，多了几个罗杰不喜欢吃的菜。 比如奶油比土豆还多的土豆泥，这对罗杰来说简直是黑暗料理，但却是大小两个胖子的最爱。 “难怪这么胖……” 罗杰心里嘀咕了一句，等玛丽做完餐前祈祷，才开始为众人分餐。 “真不敢想象，你们竟然敢让米娅进厨房。” 安妮叉起盘中的蔬菜，说道：“这个家伙连牛奶泡燕麦片都做不好！” “谢谢你的夸奖！” 米娅翻了个白眼，说道：“你可以选择不吃！” “我当然不会吃你做的东西。” 安妮啃着青菜，说道：“这个蔬菜沙拉是艾琳做的吧？太好吃了！比米娅的手艺强多了！” “蔬菜都是米娅做的，土豆泥和意面是玛丽做的，我只做了烤肉。” 艾琳小声回了一句。 安妮尴尬地咽下嘴里的蔬菜，说道：“难怪这么难吃，罗杰，帮我拿一块烤肉来！” “喂！” 米娅这下更不高兴了，生气道：“今晚不准进我的房间！” 安妮的眼珠转了几圈，装出一副可怜的样子，说道：“罗杰，艾琳，米娅不要我了，今天我来跟你们一起睡好不好？” “好呀。” 艾琳微笑着说道，但不知道为什么，安妮总觉得艾琳的微笑让人感到毛骨悚然。 别看安妮平时天不怕地不怕的样子，其实这个女孩非常的胆小。 被艾琳这么一吓，立刻就不敢说话了，低下头，默默对付盘子里的食物。 解决完午饭，罗杰叫上安妮和理查森，来到花园里。 “你这房子真好，早知道我也租到上西区来了。” 躲开了艾琳的“修罗场”，安妮又恢复了本性。 “上东区的房子也不差。” 罗杰随口应付了几句，说道：“反正也就临时住个两三年，以后还要换的，差不多就行了。” 几个月之前，安妮就从廉价公寓里搬了出来，住进了上东区的别墅中。 不过安妮租的房子，比罗杰的要小很多，也更便宜。 这个女孩打算把钱都花到开派对以及吃喝玩乐上。 闲聊了一会，罗杰开口道：“说正事，你们那边录的怎么样了？” 都是各录各的，罗杰没有一直盯着别人的进度，只从迭戈那了解到项目进度远远高于预期，但却不清楚具体的情况。 “我录了三首。” 胖子一边卷着烟，一边说道：“最多再过三周，就能录完剩下的歌。” “我也录了三首，米娅录了一首。” 安妮埋头玩着游戏机，头也不抬地应了一句。 《青春》专辑的歌难度都比较低，录起来速度很快。 罗杰不清楚格雷西那边的情况如何，不过绝大多数歌，贝斯的难度只会更低。 虽然格雷西的个人能力差了点，但进度应该不会慢到哪去。 至于贾森的键盘，用到的歌很少，就算他的速度再怎么慢，肯定也比要录满十首歌的其他人快得多。 算起来，罗杰应该是最慢的一个了。 大概计算了一下时间，《黑色》的歌曲难度普遍要比《青春》高一些，尤其是在乐器上。 不过整体下来，两张专辑的录音部分，大约八月之前就能够结束。 “我们今年下半年的工作比较少，八月的音乐节结束以后就没什么事了。” 唱片合约规定的演出次数早就超额完成了，《青春》和《黑色》两张专辑发行后，乐队2000年的任务就算完成。 佩内洛普摇滚音乐节的谈判已经在进行，不出什么大的意外的话，这会是乐队已经确定的，今年的最后一项工作。 罗杰想了一会，开口问道：“八月以后的时间，你们有什么想法？录制《摇滚圣经》还是做点别的什么？” “不能休假吗？” 安妮撇了罗杰一眼，开口道：“我还打算找个地方好好度假呢。” “度假半年？半年以后你还能记得怎么弹吉他吗？” 理查森吐出一口烟圈，向罗杰问道：“你有什么想法？” “我打算跟公司谈谈，提前完成五年的唱片合约。” 罗杰说出了自己的打算，提前发专辑，将唱片合约中规定的【100首歌】的条款完成，然后早点结束唱片合约，让乐队重新成为自由身。 不过这个提议，二十世纪娱乐未必会同意。 在去年的《ab》专辑上，二十世纪娱乐就拒绝了乐队这样的提议，不过更多的却和乐队在版权上的额外要求有关。 但即使只是【将未来的专辑提前发行】，不改变合同上的其它条款，二十世纪娱乐也未必会答应下来。 这要看公司高层的想法，只能说是一个试探性的尝试。 如果二十世纪娱乐答应最好，不答应，乐队也没有任何损失。 “如果公司同意我们的提议，那就优先筹备新专辑，如果公司不同意，我们就去度假，顺便录《摇滚圣经》。” 说完一堆长篇大论之后，罗杰总结道。 “我没意见。” 理查森考虑了片刻，投出赞成票。 不过安妮却提出了一个要求：“下半年最少要有一个月的假期，真正的假期。” “没问题。” 罗杰耸耸肩，说道：“我和瑞克也需要假期，不用强调。” “信你才怪，两个工作狂！” 安妮翻了个白眼。 第211章 mtv音乐录影带大奖(5更) 乐队下半年的规划，暂时还只停留在规划的层面上。 罗杰打算等到两张专辑发行之后，再找合适的机会向二十世纪娱乐提出这个要求。 新的一周，乐队又一头扎进了录音室里。 “你爱得越多，恨得越多。谁会在乎我们？有些事正在发生，需要一些时间才能学会，需要一些时间，不要迟到……” 《青春》专辑中的大部分歌，都来自籍籍无名的乐队。 从海量的“小乐队”中淘出优秀的单曲来，一直是罗杰的乐趣，或者说爱好。 这首《something''s.going.on》，来自一个叫做【a】的乐队。 不是罗杰的朋友，埃文-泰勒的那支后车库摇滚乐队，而是前世一支英国的朋克摇滚乐队。 不过有趣的是，大多数人，包括【a】乐队的粉丝，都将他们当成了一支美国的乐队。 这支成立于1997年后朋克复兴时期的乐队，在短短的十年里经历了数次解散和重组。 第一次是在2005年，然后就开始了解散-重组-解散-重组的游戏，并且乐此不疲。 乐队最早的名字并不叫【a】，而是一个很长很难记的名字，【a】只是乐队使用过的十多个名字中最广为人知的一个。 嗯，在接连不断的解散重组之后，乐队每一次重组，都会换一个名字，但是无论是粉丝还是媒体，仍然用【a】这个名字来称呼他们。 和【a】乐队相比，另外一支乐队的名气就要大得多了，至少在其赖以为生的北美市场上如此。 这支乐队叫做thousand.foot.krutch，一支来自加拿大的另类摇滚乐队。 如果说这个名字不够大牌的话，他们的主唱和鼓手还成立了另一支和五分钱、simple.n处于同一梯队的流行朋克乐队，名叫fm.static。 和流行天团fm.static比起来，thousand.foot.krutch就像是后妈养的。 不过这支乐队在北美的粉丝仍然很多，曾连续三年位列itunes摇滚榜的前十（2011-2013）。 还有一首北美摇滚榜冠军、公告牌单曲榜前十的单曲。 《e.for.extinction》。 这首冠军单曲也是被罗杰收录进《青春》专辑中的歌。 和《怪胎》专辑中的《on.my.own》一样，《e.for.extinction》是一首基督教摇滚，或者说福音摇滚。 不过嘛，换一张专辑，歌词的味道就全变了。 成了一首讲述青春和成长的“励志”歌曲。 歌词本身确实是很励志的，但放到《青春》专辑中，却会让人感到这是在反讽。 一如既往的恶趣味。 ………… 又过去了一周多的时间，罗杰录完了六首，还剩四首。 不过录歌的工作暂时被打断了。 西奥多传来一个好消息。 《怪胎》专辑中《basket.case》的mv，获得了mtv音乐录影带大奖的三项提名。 分别是最佳新人、最佳摇滚录影带、以及最佳剪辑。 ——mtv音乐录影带大奖，可不是欧洲那个mtv音乐奖，只能算是一个比较有分量的小奖项。 而mtv欧洲音乐奖，则是和格莱美、北美音乐奖并列的全球三大音乐奖项。 不过后者通常是在十月到十一月颁奖，距离揭晓答案还早着呢。 mtv音乐录影带大奖的提名是一件好事，不过也就仅仅如此了。 无论是乐队，还是二十世纪娱乐，都不是十分的在乎。 这种小奖项，别说只是提名，就算是获奖，罗杰都不打算去现场，让经纪人代为领奖就可以了。 毕竟这个奖项的范围仅仅只局限于mv，和歌曲本身的关系不大，影响力十分有限。 倒是迭戈，趁着这个机会，再一次提出，要在《青春》专辑中加拍mv的计划。 说起来，乐队除了一开始的《怪胎》专辑拍了四支mv以外，从《希望》专辑开始，一直都没有拍过mv。 ——其实就是乐队想偷懒。 拍mv什么的，太麻烦了。 不过罗杰当然不可能明着说嫌麻烦，要偷懒。 尽管所有人都心知肚明，但摆到明面上来说，又是另一回事了。 “迭戈，我们的想法很简单。” 罗杰用早就找好的借口，再次解释道：“不拍专门的mv，完全可以成为乐队的一个标签。” 在罗杰递交的《青春》、《黑色》两张专辑的计划里，是直接用几个月前联合巡演的现场画面，作为mv的一部分。 虽然两张专辑加起来只有四首歌，不过也够用了。 这也是两张专辑计划里，被二十世纪娱乐质疑最多的一点，不过在几轮会议之后，得到了通过。 虽然如此，但仍然有人认为，应该专门拍摄几支mv，用于歌曲的宣传，或者加入到典藏版唱片中去。 尤其是《青春》专辑，在联合巡演中只唱了一首《heaven.knows》，如果按照罗杰的提议，十首歌只有一支mv，怎么看都太少了点。 而且这支mv还是用演出现场的录像来凑数的。 不过乐队不愿意拍，二十世纪娱乐除了让人劝说之外，也没有任何的办法。 像华纳唱片、大西洋唱片之类的大公司都在挥动着锄头准备挖墙角。 虽然双方有合同在，但合同并不是万能的，上边还有一项叫做“最低解约金”的条款。 尽管解约条款的触发是有前置条件的，但也为乐队留下了足够的操作余地。 在这种情况下，二十世纪娱乐虽然依旧处于强势的一方，但乐队也不是没有任何的话语权。 “真的不考虑一下吗？拍几支mv，对唱片的销量会有不小的促进作用。” 迭戈依然在尝试着，试图让罗杰改变主意。 mv对专辑的销量，确实有着促进作用。 尤其是售价昂贵的典藏版，除了收藏类的粉丝之外，很多歌迷就是冲着mv去买的。 不过要说作用有多大，却也未必。 毕竟没有任何数据能够证明，mv能够为一张专辑带来多少销量。 和拍摄mv的资金成本比起来，肯定是有赚头的。 但如果算上乐队的时间成本，那就不好说了。 经过层层盘剥以后，分到乐队手上，就算赚，也赚不了多少。 这才是罗杰偷懒不肯拍mv的真正原因。 “迭戈，拍mv要准备的东西太多了，太浪费时间。” 罗杰摇摇头，说道：“有拍mv的时间，我们完全可以多准备几首新歌了。” 摇滚乐队一向是高产的代名词，尤其是在北美。 曾经有媒体做过统计，北美处于活跃期的摇滚乐队，每年出三十首新歌以上的乐队，比例高达百分之六十以上。 只有不到百分之四十，每年新歌的数量少于三十首。 当然，这个统计没有将那些成名已久，只需要吃老本就够过一辈子的乐队算进去。 平均几天拿出一首新歌来，对一支处于上升期的摇滚乐队来说根本不能算是夸张，而是正常的情况。 事实上，很多乐队在成名初期，出专辑的速度都是相当惊人的。 ——很多歌都是在组建乐队之前就写好，只需要排练、录制专辑，就可以发行。 “你们还有新的计划？” 迭戈好奇地问了一句，然后立刻解释道：“我没有别的意思，只是好奇。” 作为一个摇滚专辑的制作人，迭戈显然也不希望总是闲着，试图抓住每一次工作的机会。 毕竟，只有工作才能带来收入和名气。 《希望》专辑的大获成功，已经让迭戈的团队，在接新工作的时候能够将报价提高足足百分之三十。 听到罗杰透露出有新计划的意思，迭戈说不心动是不可能的。 乐坛一向信奉“成功者会继续成功”的理论。 “只是有一点想法，不过在那之前，我们要先完成《青春》和《黑色》。” 罗杰没有急着透露什么，随口带过了这个话题。 现在还不是时候。 ………… “邦妮和克莱德？这是什么见鬼的歌词？” 安妮抓着头发，一脸纠结。 这一首歌在录到一半的时候，罗杰才意识到了不对劲的地方。 然后临时调整了计划，花费了很大的精力，说服了安妮来唱这一首歌。 金发异端concrete.blonde乐队的《long.time.ago》。 这首歌也是《青春》专辑中的“吉他单曲”，虽然没有大段的吉他solo，但简单、平行的吉他riff段落却很有韵味。 concrete.blonde是一支在八十年代非常罕见的女性主唱的摇滚乐队。 不过他们的贝斯手兼主唱纳波利塔诺的嗓音有些雌雄难辨，如果是不知道的人去听他们的歌，起码有一半会觉得主唱是男性。 这不是罗杰非要让安妮来唱这首歌的原因，原唱是女歌手的歌，罗杰又不是没唱过。 主要问题在于歌词。 罗杰尝试过将歌词改成男性视角，但无论怎么改，唱出来都感觉怪怪的。 好像哪里不对劲的样子。 录了几十次以后，罗杰不得不放弃，将这首歌交给安妮来唱。 “邦妮和克莱德是三十年代著名的罪犯情侣，你没看过那部电影吗？” 罗杰解释了一句，然后说道：“你不用去管歌词的出处，只要唱就好了。” 想了一下，罗杰补充道：“用偏冷的嗓音来唱，这首歌要体现出一种黑暗悲凉的感觉。” “好吧，你是老板，你说了算。” 安妮和胖子现在都喜欢用“老板”来称呼罗杰，仿佛罗杰是个剥削、压榨两人的资本家一般。 安妮恨恨地说道：“五场派对，你答应我的！” “五场派对，一场都不会少你的。” 罗杰对安妮比划了一个手势，按下录音台上的播放键。 “当你关上灯，走出家门，我对自己说：我是来干什么的？……” 安妮冷清的声音响起，音量很低，仿佛在自言自语。 出乎意料的惊喜。 当唱到“邦妮和克莱德”的时候，安妮的嗓音猛然爆发起来，很难想象，这个女孩看上去柔弱的身躯里，竟然有着如此强的爆发力。 “你在想些什么？你脑子里装的是什么？你觉得我是谁？……” 安妮的低吼，给人一种很强的压抑感，仿佛有什么东西被堵在了胸口。 一直到整首歌唱完，罗杰隔着玻璃，对安妮鼓起掌。 然后按下通话按钮，说道：“干得漂亮，安妮。不过你还可以做得更好，我们再来一次。” 第212章 北美有史以来最大的版权侵权案(6更，2万+) 时间进入到五月份，乐坛发生了一件大事。 去年的时候，在互联网上，出现了一家叫做“纳斯普特”的音乐网站。 用户可以通过网站提供的软件，将cd中的歌曲转码成mp3格式，然后上传到网站上，供其他歌迷下载。 网站的本意，是为那些没有发行渠道的独立歌手，提供一个发布作品的渠道。 仅仅不到一年的时间里，纳斯普特的注册用户就超过了一亿。 如果是在互联网泡沫崩盘之前，纳斯普特的创始人可以选择将公司上市，然后获得数以百亿美元计的财富。 即使是现在，这家网站在华尔街金融机构的估值，也超过了十亿美元。 然而，纳斯普特网站上上传的作品，大多是没有版权的。 也就是盗版。 以五大唱片公司为首，北美超过一百家唱片公司，联合将纳斯普特告上了法庭。 仅从涉案金额的角度来讲，这是北美有史以来，规模最大的一起版权侵权案件。 控方律师称，在过去的六个月中，世界各地的网络用户，从纳斯普特网站上下载的歌曲超过二十亿次。 这为整个唱片行业带来了数十亿，甚至上百亿美元的直接经济损失。 ——这个数字当然是夸大了无数倍的说法，不愿意花钱的人，即使没有盗版，也不会有多少人选择付费正版。 不过玩弄文字游戏，从来都是律师所擅长的。 在各大唱片巨头的影响下，律师的这番话出现在北美几乎所有媒体的头条。 经过几个月的调查、取证、以及庭审。 在五月初，加州法院裁定，纳斯普特网站对唱片行业构成了“著作权侵权”，要求立刻关闭网站、停业整顿，并开出了一张天价罚单。 纳斯普特当然不肯认输，当场提出上诉。 这起官司看起来还要持续一段相当长的时间，不过对整个唱片行业，乃至于整个乐坛，都造成了极大的影响。 就像一场波及整个行业的地震。 甚至有媒体宣称，数字化唱片的时代已经到来，实体唱片必然会被淘汰。 在这篇文章中，大量列举了纳斯普特网站上的下载数据，以及北美唱片业协会公开的销量数据。 前者远远超过了后者，差距高达十倍以上。 媒体试图以这些数据来证明，数字唱片将会彻底取代实体唱片。 虽然乐队在闭关录歌，没有接受任何媒体的采访，但也不可避免地受到了这起官司的影响。 在私下的讨论中，乐队也聊起了这件事。 “数字唱片确实很方便，不过现在好像没有什么有效的防盗版手段。” 安妮摆弄着一个mp3播放器，这是爱立信公司的新产品。 不过由于没有多少唱片公司发行了正版mp3格式的数字唱片，安妮的播放器里下载的也几乎全是盗版。 “数字唱片是未来的趋势。” 这一点，在罗杰的前世已经得到了证明。 大约也是在2000年后的一两年里，苹果公司首先推出了itunes，支持各种正版数字唱片的下载和在线播放，几乎所有的主流唱片公司都加入了这一计划。 不过罗杰不清楚前世的苹果公司，是用什么方式来防止盗版的。 没有接触过相关的行业，一般人也不会对此有什么了解。 想了一会，罗杰继续说道：“现在的问题不是防盗版措施不完善，而是版权法上对数字版权规定的不完善。数字盗版就和实体的盗版唱片一样，只有从法律上来打击，效果才是最好的。” “数字唱片真的能取代传统唱片？” 理查森表示怀疑，这家伙是个坚定的“新技术反对者”。 年龄大的人，总是比较守旧。 虽然理查森才三十岁出头，但也已经出现了这样的迹象。 心态上的未老先衰，说的就是这个胖子。 “我觉得mp3很方便啊，比cd方便多了。” 安妮举起手中的播放器晃了晃，说道：“cd那么大，兜里都装不下，还得背个包，麻烦死了。” cd播放器，哪怕是随身的小型播放设备，体积也不算太小。 小一点的衣兜肯定是装不下的，使用磁带的随身听要好一些，但是也没小到哪去。 相比之下，mp3播放器的体积只有cd播放器的几分之一，最重要的是不需要携带cd光盘或者磁带。 从便利性的角度来讲，小型化，必然是未来的驱使。 cd和磁带，在这一点上先天就处于劣势。 “最重要的是选择性更自由。” 罗杰开口道：“比如说我只想听《不想长大》，实体唱片的话，我得买一整张《青春》专辑。如果是数字唱片，我只要单独下载这一首歌就可以了，不用额外去购买我不喜欢的单曲。” 这才是未来数字唱片能够蓬勃发展，彻底压死实体唱片的最大优势。 当然，相较于实体唱片而言，数字唱片的价格更便宜，也是很重要的一个原因。 比如说，现在购买一支单曲cd，北美零售店里的价格通常在3-5美元之间，即使便宜也便宜不了太多。 而罗杰记得，前世itunes上的正版数字单曲，没有超过2美元的价格，最贵也不过是1.99美元。 太平洋对岸的云村、企鹅等音乐网站，购买和下载正版数字歌曲的价格还要更加的便宜，只要1，2块钱人民币。 一首歌差几美元，看起来不多，但数量累计起来，也是一个不小的数目。 在北美，一个非常喜欢音乐的歌迷，每年购买上百首甚至更多的歌，是很正常的事情。 算下来，数字唱片能省下一大笔钱。 而对于歌手、唱片公司来说，数字唱片的出现也是一件好事。 虽然出售的单价降低了，但成本，尤其是发行成本也大幅度降低，最显而易见的一点就是，分钱的人更少了。 少了实体唱片的刻录成本，以及零售商分去的利润。 考虑到销量的增长，赚的钱反而是更多了。 唯一受到打击的，可能就是cd、磁带的灌录工厂，以及做唱片零售的商人。 不过这也是一个产业不断发展，必然产生的问题。 总有跟不上市场进步，必然要被淘汰掉的人。 “但是mp3的音质比cd差远了，更不要说跟黑胶比。” 理查森反驳道：“顶级的音质享受，这是数字唱片无法带来的。” 这确实是无法反驳的一个论点，也是支持实体唱片会继续繁荣下去的人最主要的理由。 至少在这个年代的技术上，数字唱片的局限性很大。 “技术发展的很快，这个问题要不了几年就会被解决。我不是很懂技术方面的东西，不过你想想看，五年前的mp3音频，和现在最新的mp3音频，音质差了多少？” 罗杰很清楚未来的发展趋势，组织了一下语言，开口道：“而且大部分歌迷对音质的要求没有那么高，尤其那些听歌只为了打发时间的歌迷，只要音质过得去，他们更在意的因素还是价格。而且很多人也没那个条件，去为了一个爱好砸下大笔的美元，这个世界上收入低的人还是占多数的。” 如果追求最顶级的听觉享受，那花的钱，一般的小富豪都不一定吃得消。 比如说一套最顶级的环绕式音响，加上相应的黑胶播放器，价格通常会达到六位数。 一般的人哪玩的起这个？ 能花上几千美元，买一个上档次的高保真耳机，就已经算是狂热的发烧友了。 “不用担心那么多，数字唱片真正发展起来还得几年的时间。” 罗杰站起身，在理查森的肩膀上拍了拍，说道：“而且就算数字唱片取代实体唱片，对我们的影响也不大，那是唱片公司需要考虑的事。” 等到数字唱片发展起来，乐队的地位早已经稳定了下来。 不需要过多的考虑大量独立音乐人崛起，对流行乐坛造成的巨大冲击。 影响肯定是有的，数字唱片时代，各种各样的独立音乐人有了网络这个价值惊人的发行渠道，唱片公司就很难再牢牢把持着市场。 只要花上几千，最多几万美元，谁都可以做一张质量相对粗制滥造一些的“独立专辑”，拿到互联网上来发行。 某种程度上来说，这会导致新人之间的竞争更加激烈。 但对于名气早就打响，地位稳固的大牌来说，影响多少会有一些，但却只能算是小风小浪。 “如果……我是说如果。如果数字唱片的法律完善起来，网络盗版得到控制。” 安妮似乎想到了什么，犹豫着说道：“我们的《摇滚圣经》能不能自己想办法发行数字版？” 这个女孩，还是觉得让《摇滚圣经》躺在银行的保险柜里，太过于奢侈了些。 安妮属于那种有什么好东西，一定要拿出来对别人炫耀的性格。 不喜欢藏着。 “没那么快的，等数字唱片发展起来，我们的合约也差不多快到期了。” 罗杰回忆了一下前世的情况，继续说道：“我们没有必要做第一批先行者，数字唱片的利益确实很大，但是我们没有技术，吃不下这块蛋糕。等别人把市场摸索清楚了，我们跟着喝汤就行。” 什么抢在苹果之前弄出itunes、智能手机之类的想法确实很有趣，“理论上”看起来，也有很大的可行性。 但是没有最为重要的技术，如何确保在竞争中获得优势？ 别说这些高科技产业了，就算是某宝、企鹅这样技术含量相对较低的行业，想要做起来，也不是光有一个想法就行的。 比如说脸书，在脸书发展起来之前的那段时间里，北美类似的网站、公司大大小小不下百家。 最后发展起来的只有一个，其它的全部破产倒闭。 除了业内人士，外人很难了解到脸书在这场“战争”中获胜的真正关键在哪里。 甚至就连大多数业内人士都不清楚。 任何一个空白的市场，先行者或许能够吃下最大的一块蛋糕，甚至做到近乎垄断。 但更大的可能，是被后来者拍死在沙滩上。 对于自己不了解、没有优势的领域，罗杰不打算贸然参与进去。 等别人摸索透了，市场的规则逐步完善、建立起来，再利用手中的作品，跟着进去喝口汤就够了。 有野心是好事，但野心与能力不匹配，带来的只会是灾难。 ………… 纳斯普特的官司还在继续，不过乐队并没有投入太多的关注。 除了偶尔私下里聊聊关于数字唱片的想法之外，更多的精力还是用在了工作上。 除了新专辑之外，二十世纪娱乐还通过了另一项决策。 将联合巡演中，属于乐队的那部分剥离出来，挑选热门的歌曲、场次，发行一张live精选专辑。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这是在唱片合约中规定的，属于二十世纪娱乐的权利，乐队没有否决权，也没有打算反对。 仅仅只是参与到了歌曲的挑选中，提了一些意见。 反正无论唱片卖出去多少，乐队的那份收入一分钱都不会少。 声源和录像，直接用演出现场录制的就行了，没有必要单独再录。 live专辑，本来就是给那些因为各种原因，不能到现场，却又想感受现场气氛歌迷准备的。 如果想要追求音质的歌迷，直接去购买录音室专辑就是了，live专辑本来就不是为他们而准备的。 通常而言，live专辑的单价要比录音室专辑更便宜，销量也不会太高，只是额外增加一笔收入，唱片公司不会对live专辑报以厚望。 二十世纪娱乐认为，这张live专辑的盈利数字，大约也就是在一两百万美元左右。 甚至没有去找任何的发行方，而是直接自己发行。 ——二十世纪娱乐也建立起了自己的发行渠道，只不过效果不怎么好。 很鸡肋，起不了什么大用，又舍不得扔，只能发行一些有粉丝基础，不用花大力气宣传，但又卖不出太多数量的作品。 比如这张包含了十五首歌的live精选专辑。 对于二十世纪娱乐拿乐队的作品，拓展自己发行渠道的行为，乐队连抗议都懒得提。 这本来就是游戏规则的一部分，在对乐队利益没有太大影响的前提下，睁只眼闭只眼，不要太较真，才是明智的做法。 当然，也仅限于赚不了多少钱的live精选专辑。 第213章 枪手，了解一下? “除了live精选专辑以外，还有一件事。” 加西亚-赖斯特顿开口道：“公司打算买断你们手中《we.will.rock.you》和《怪胎》的北美后续收益分成，价格分别是100万美元和300万美元。” 也就是说，如果乐队同意了这一提议，就可以得到400万美元的收入。 但相应地，《we.will.rock.you》和《怪胎》以后的销售分成，就和乐队无关了。 这也是唱片公司常用的策略之一，尤其是发行方，最喜欢这么干。 在专辑销售的高峰期过去之后，开出一个价格，将制作方、歌手乐队、或者其它任何享有分成收益的人，手中那部分长期分成权一次性买断。 当然，不一定是发行方，任何一个参与分成的人或者公司都可能会这么干。 如果是不懂行的人，尤其是歌手或者乐队，在不了解情况的时候，多半会选择卖掉。 毕竟对于一张销量增长近乎停滞的专辑来说，300万美元买断百分之二十五的分成权，这个价码并不算低。 但真正熟悉这个行业的人，却绝对不会做这种杀鸡取卵的蠢事。 “我们手中的分成权不会卖的，除非华纳愿意在报价上再加一个零。” 这种事根本不需要和安妮、理查森商议，罗杰毫不犹豫地拒绝了这个提议。 虽然说《we.will.rock.you》单曲和《怪胎》专辑的销售高峰期已经过去，以后可能再卖十年，分到乐队手中的钱都没有400万美元。 但当时签的可是超长年限的发行合约，华纳唱片有权在合约期限内的任意时间里重新发行单曲和专辑。 现在的销售高峰过去，不代表以后就彻底卖不动了。 退一步说。 哪怕这一代的歌迷确实不会再购买《怪胎》专辑，等到下一代人长大，也就最多十年的事。 到时候再拿出来重新发行一次，销量或许远远比不上现在，但收入也不会太低。 区区四百万美元就想买走乐队的分红权？ 这是把罗杰三人当成完全不懂得这个圈子游戏规则的白痴了。 不过话说回来，要不是罗杰前世因为好奇，特意去了解过几位传奇巨星晚年穷困潦倒的原因，说不准也会上这个当。 把手中的长期饭票低价卖出去，是很多明星都会犯的一个错误。 “如果你们愿意卖的话，请务必优先联系公司。” 加西亚-赖斯特顿从罗杰的态度里看出了很多东西，没有强求，转移话题道：“《青春》专辑的录音进行的怎么样了？” “还剩最后三首歌，两周以内应该可以完成。” 实际上录音的部分大约一个礼拜就够了。 不过任何时候都要给自己留有余地，罗杰故意将时间多说了一些。 截止到目前为止，《青春》项目的进度远远快过预期。 贾森、安妮、米娅和格雷西的工作都已经完成，只剩下罗杰和理查森。 罗杰还差三首歌的人声和《nerves》的贝斯，理查森只差两首歌的鼓。 《青春》是乐队到现在为止，整体难度最低的一张专辑。 再加上乐队对录音的工作越来越熟悉，速度快，也是一件不难理解的事情。 “也就是说，五月中旬就可以结束《青春》专辑的制作？” 加西亚-赖斯特顿停顿了一下，追问道：“《黑色》专辑呢？能不能在七月之前结束？” 录完歌并不代表专辑马上就能发行了，还要做后期处理，以及封面设计等等其他乱七八糟的事情。 不过那些和乐队的关系不大，保持一定的关注即可，牵扯不了多少精力和时间。 在《青春》专辑进入到后期制作之后，乐队完全可以直接进入《黑色》专辑的录制当中去。 在两张专辑的计划表上，也正是这么安排的。 “《青春》录的快是因为这张专辑的难度比较低，《黑色》完全不同。” 罗杰摇了摇头，说道：“《黑色》专辑的难度要比《青春》高得多，能在八月之前完成就算快了。如果遇到困难，可能会拖到音乐节之后。” 这是留有余地的说法。 实际上，按照罗杰的想法，《黑色》专辑的录音，大约需要两个月左右，虽然比《青春》慢，但也不会慢太多。 《黑色》专辑的难点，主要在于乐器的演奏上。 和朋克相比，金属摇滚，可以说成是更注重“技术”，也可以说更追求演奏的“难度”。 这是个见仁见智的问题。 有的乐队刻意追求炫耀技术，结果做出来的歌技术含量是够了，但听起来就像是一坨翔。 但不可否认的是，大多数的大师级乐手，都出自金属风格的乐队。 区别只在于是哪一种金属。 ——贝斯手除外。 最顶级的贝斯手，反而是朋克乐队中要更多一些。 比如flea、比如莱斯-克莱普。 当然，金属乐队中的顶尖贝斯手也不少，但和朋克乐队相比起来，数量确实要少许多。 “这两张专辑完成之后，乐队有什么计划吗？” 加西亚-赖斯特顿的目光落在桌上的台历本上，片刻之后，收回目光，朝罗杰问道：“佩内洛普摇滚音乐节是八月的第二个周末，然后一直到年底，有四个多月的时间，乐队不会打算什么都不做吧？” “乐队今年的演出任务已经超额完成，《青春》和《黑色》完成之后，按照唱片合约的要求，乐队今年的工作就完成了。” 见加西亚-赖斯特顿似乎有什么想法，罗杰没有急着提出乐队的打算，反而是说道：“接下来我们要休息一段时间，可能会去欧洲度个长假什么的，顺便采采风，找点灵感，为明年的专辑做准备。” 罗杰故意把话题引向了专辑上，就是希望加西亚-赖斯特顿主动提出让乐队增发专辑的事情。 虽然不是全部，但通常情况下，在谈判中，都是先开口提出要求的人处于劣势。 虽然罗杰并非什么商业天才，但前世的时候，因为工作的缘故，也没少参与过各种各样的谈判。 谈判高手当然算不上，但也不会犯太过于低级的错误。 “罗杰，乐队现在正处于上升期，休息四五个月，谁也不知道会发生什么。” 加西亚-赖斯特顿沉吟片刻，开口道：“我有个提议。不如趁着乐队现在的上升势头很足，加快发专辑的节奏。如果歌不够的话，公司手上有一些合适的作品，而且保证可以在作者一栏挂乐队或者你个人的名字。” 这就是用“枪手”的意思了。 这种情况其实不算少见，但也不算太多。 即使是以效率著称的创作人，也很难保证每年都能拿出几十首高质量的作品出来。 这种人是有的，而且不在少数。 但毕竟不是每个人都能做到这一点。 歌曲数量不够用，又不想舍弃“创作型歌手”的身份，怎么办？ 枪手，了解一下？ 当然，这种事风险很大，尤其是在北美这片市场上，就和假唱一样，万一被曝光出来，就只有退出乐坛一条路可以走，而且还要负上法律的责任。 不过在利益面前，风险再大的事也有人做。 事实上，大部分抱着捞一笔就跑路这样念头的人，压根不在乎这点所谓的风险。 在被曝光之前，早就赚够钱“退休”了。 不过罗杰可不是只想捞一笔钱安稳退休享受生活的人，对加西亚-赖斯特顿的提议也没有任何兴趣。 更何况，罗杰手上压根就不缺歌。 几千首经典摇滚，乐队自己唱都唱不过来，哪还会用别人的作品？ “增发专辑？” 罗杰的眉毛微微挑起，手支在下巴上，沉默着没有开口，像是在思考。 加西亚-赖斯特顿等了许久，见罗杰始终没有开口的意思，再一次劝说道：“罗杰，你们的事业处于快速上升期，这个时候最好的选择是拿出更多的作品，不要让这股势头缓下来。” “我明白你的意思。但是，乐队绝对不会使用别人的作品。” 罗杰终于开口了，见加西亚-赖斯特顿还要说什么，做了一个“安静”的手势，打断对方的话，继续说道：“我承认增发专辑对乐队有好处，但是我们不缺钱。你想让我们放弃一个安稳的长假，去做额外的工作，总得拿出实实在在的好处来，否则我没法和其他人交待。” 罗杰刻意在“不缺钱”几个字上加重了语气。 过去一年里，乐队赚了两千万美元，今年只会更多。 虽然离亿万富豪还差得远，但说出“不缺钱”几个字，底气还是很足的。 加西亚-赖斯特顿似乎明白了罗杰的意思，皱了皱眉，开口问道：“版权？” 如果乐队死咬着版权不松口，加西亚-赖斯特顿几乎可以确定，公司高层不会轻易批准这项计划。 今年又不是联合巡演之前，乐队严重缺歌的特殊情况了。 能增发专辑当然是好事，但如果乐队开出的条件太过分，二十世纪娱乐宁可放弃。 对任何一家唱片公司来说，版权，才是赖以为生的根本。 五大之所以是五大，除了遍布全球的发行渠道，以及在唱片业内庞大的影响力之外，堪称海量的版权库，才是他们最大的武器。 这个唱片业内的“核武器”，可以轻易轰开任何一条渠道的壁垒，无往不利。 在版权面前，美元的重要性都要往后排。 “你突然提出来这件事，我压根没有心理准备，怎么跟你谈？” 罗杰故意这么说了一句，然后说道：“我要和我的队友商量一下，才会确定我们的条件。” 额外的工作必须要有额外的回报，在北美这个金钱至上的社会里，上到控制着这个国家的财阀，下到贫民窟里靠救济金度日的破产者，都将这句话当成了至理名言。 当然，前者是被动接受，否则底下的人就会造.反。 对于乐队会提出额外要求这一点，加西亚-赖斯特顿早就有心理准备。 只不过，虽然没有明说，但底线却是始终存在在那里的。 “我的提议，你们认真考虑一下，这是双赢。” 时间还早，加西亚-赖斯特顿并不是十分急于得到答复，不过却强调道：“谈判和公司的审核都需要时间，不要拖得太久。” “《黑色》专辑完成之前，就会给你答复。” 罗杰给出了一个相对适中的时间，为乐队在未来的谈判中争取更多的优势。 第214章 戈麦斯兄妹的争吵 这个世界的北美，单从摇滚的角度来讲，显得很杂乱。 不像罗杰前世那么清晰分明。 无法画出一张“摇滚地图”来。 而在罗杰的前世，北美的摇滚乐，甚至可以从地图上就划分出来。 东部聚集了各种流派的金属乐队。 而西海岸，则是另类摇滚和朋克的圣地。 自朋克复兴时期以来，甚至许多欧洲的朋克摇滚乐队，也受到了西海岸的吸引，落户在这条狭长的海岸线上。 其中有一支来自英国的硬核朋克乐队，叫做rancid。 这支糅合了雷蒙斯、s手枪、碰撞（the.sh）乐队风格的硬核朋克乐队，可以说是朋克复兴时期一支与主流格格不入的另类乐队。 他们的思想还停留在七十年代，认为朋克应该是“反社会”的音乐，只是表现手法更加的现代化。 通俗点说，就是更加的“流行”。 不过这是和雷蒙斯、s手枪等七十年代的朋克先驱相比的“流行”。 而放到九十年代的朋克复兴时期，rancid的朋克只能算是小众的硬核朋克。 只要听过他们的歌的人，想必都不会反对这一点。 rancid的《where.i''m.going》，一首动感十足的硬核朋克单曲，就是罗杰挑选出来，为理查森所准备的。 这首歌的鼓点简单得不能再简单。 哪怕是没学过架子鼓的人，想要学会它也没有多少难度。 不过却节奏感十足，用胖子的话来说，非常的“带感”。 罗杰和理查森讨论了几次之后，决定不在编曲上做大幅的调整。 仅仅只是稍微降低人声的音量，以突出鼓点的节奏感。 除此之外，一切照搬原版。 ——原本罗杰是希望胖子加入一段出彩的架子鼓solo，不过却被胖子拒绝了。 理由是“技术难度低，不代表不能出彩。” 和不需要大幅调整的《where.i''m.going》相比，另一首歌就必须要做出大修了。 在递交《青春》专辑的计划之前，罗杰在这首歌上花了整整一周的时间。 珠儿（jewel）的《stand》。 这是一位乐坛很常见的跨界歌手，活跃在九十年代到新千年的第一个十年里，擅长民谣、摇滚、流行、乡村等多种风格。 《stand》算是一首流行乡村摇滚的单曲，不过摇滚的分量很轻。 基本上完全可以当流行来听。 一首“流行”单曲出现在一张朋克摇滚专辑里，肯定是不合适的。 这就需要对歌曲本身做出大修。 比如说去掉多余的电音，加重乐器演奏的分量。 除此之外，由于这是一首唱法上非常“女性化”的单曲，在唱法上也需要做出调整。 有了之前几张专辑的经验，这份工作对罗杰来说难度不高，只是花的时间久了一点。 毕竟歌曲本身就有摇滚的元素，只要加强它的比重就可以了。 选择这样一首不那么摇滚的歌，再花费不小的精力去改编，是因为这首歌的歌词让罗杰很喜欢。 而且可以提升整张专辑的“深度”。 《怪胎》有《生命万岁》、有《wish.you.were.here》。 《希望》有《阳光下的季节》、有《欢迎来到黑色大游行》。 《ab》有《加州旅馆》和《time》。 每张专辑都有那么几首歌，歌词的深度让人感到惊叹。 《stand》，在《希望》专辑中，担当的就是这样的角色。 其它的歌虽然歌词也都不错，但和《stand》相比，却差了一筹。 这首歌虽然唱法上很轻松、活泼，但歌词中却大量引用了北美历史上的各种典故，同时还有许多的隐喻，借此来表达对北美社会的讽刺和不满。 比如说歌词中有一句“伍迪-格力斯的土地不能养育母亲”，指的就是一战之前，伍迪-格力斯那首经典的民谣，有着“灯塔国第二国歌”之称的《这是你的土地（thisnd.is.yournd）》。 再比如“king的梦想已死”，这里的king并非是国王的意思，而是指黑人领袖马丁-路德-金。 在唱法上，罗杰尝试了十几种不同的方式，最后还是不得不承认，珠儿那种活泼轻松的唱法，反而能加能够体现出歌里讽刺的意味。 不过珠儿的唱法过于女性化了一些，毕竟她本来就是一个女歌手。 彻彻底底的女性化唱法，让男人来唱，总会让人觉得怪怪的，听起来很别扭，罗杰不可能照搬原版。 不过男声的唱法里，同样也有活泼、轻快风格的唱法。 摇滚音乐中少见，但在流行音乐里却一点都不少。 粗录了一遍，听过效果之后，罗杰意外地发现，偶尔在摇滚歌曲中这么唱，效果竟然还不错。 尤其是《stand》这样的歌。 ………… “他们似乎并不知道你的名字。 这真的重要吗？ 他们甚至不会为你流下一滴眼泪。 他们似乎不会继续浪费时间。 ……” 在最后一首歌上，罗杰的进度稍稍卡住了几天。 足足录了四天，才完成了这一首歌的录音。 专辑的第二主打歌，《does.it.really.matter》。 原唱的乐队叫做“亡者理论theory.of.a.deadman”。 这是一支加拿大的后垃圾摇滚乐队，不过乐队的作品中却包含大量的情绪核元素。 这首歌也同样如此。 其实在这支乐队的单曲中，罗杰最喜欢的是一首叫做《bad.girlfriend》的另类金属单曲。 ——这支乐队的风格在后垃圾摇滚和另类金属之间不断徘徊，不过后垃圾摇滚的歌要更多一些。 关于《bad.girlfriend》，有一句评论一针见血：自古黄歌出燃曲。 总之就是一首很燃的小黄歌。 这么“燃”的歌肯定是不能唱的，不然会被来自和谐的神秘力量阻止，直接404，所以罗杰打算将这首歌交给别的乐队去唱。 至于《does.it.really.matter》，才不会告诉你们这首歌是备胎。 在又一个周末到来之前，罗杰总算将《青春》专辑全部十首歌的人声部分录制完毕。 只剩下了《nerves》的贝斯，罗杰干脆加班了一阵，录了不到十遍，就搞定了这首歌。 也不知道是不是和身体融合程度越来越高的缘故，罗杰只是保持着正常的练习，但贝斯弹奏的水准却越来越好了。 说每天都有进步太过夸张了点，不过和两年前刚刚来到这个世界时相比，进步是很明显的。 离开公司的时候，罗杰在停车场意外地碰到了一个“熟人”。 克里斯滕-戈麦斯，西奥多去年签约的歌手。 虽然不算熟悉，但毕竟认识，罗杰打了个招呼，掏出车钥匙，准备离开。 却从倒车镜里看到克里斯滕-戈麦斯跟了过来。 “有事吗？” 罗杰转过身去，疑惑地看着这个女孩。 克里斯滕-戈麦斯脸上的表情很复杂，复杂到罗杰压根看不出来这都是些什么表情。 “克里斯滕，有什么我可以帮你的吗？” 罗杰等了片刻，见对方始终不说话，又问了一遍。 “对……对不起，打扰了。” 克里斯滕-戈麦斯像是突然被惊醒，语无伦次地说道：“我的意思是，我没事，对不起。” 克里斯滕-戈麦斯看起来很惊慌，好像受过什么惊吓一样。 这很不正常。 不过双方并不熟悉，罗杰没兴趣深究对方身上发生了什么。 在职业乐坛，很多人最常听到的一句警告，就是“不要打听和自己无关的事”。 这个圈子乱七八糟的事情很多，只要不发生在自己或者亲近的人身上，罗杰管不了，也没兴趣去管。 “早点回家吧，一会天黑了以后不安全。” 罗杰随口敷衍了一句，开车离开公司。 克里斯滕-戈麦斯看着罗杰离开的方向，恨恨地跺了跺脚，自言自语道：“总是怕麻烦别人怎么行，除了他还有谁能帮你！” “kk，你干嘛呢？” 亨利-戈麦斯开着一辆二手车停在克里斯滕-戈麦斯身边，说道：“快上车，我们今天还得拜访两位制作人。” “要去你自己去，我不去！” 克里斯滕-戈麦斯的脸上布满了阴霾，冷声道：“昨天我差点被人强.奸！你竟然还让我去给那个混蛋道歉？！” “那可是出过十一张白金唱片的顶级制作人！多少人想爬上那张床都没那个资格！” 说起“昨天”的事，亨利-戈麦斯也生气起来，大声道：“我们好不容易等到的机会，全被你给毁了！！” “你还怪我？哪有你这样当哥哥的？” 克里斯滕-戈麦斯愤怒地破口大骂道：“我看你是想出名想疯了！” 在二十世纪娱乐的停车场里，两兄妹愤怒地吵了起来。 罗杰并不知道身后发生的事情，即使知道了，也不会有任何的兴趣。 至于克里斯滕-戈麦斯想要向罗杰寻求帮助的想法，如果真说出口，罗杰的回复只会有两个字：呵呵。 北美的娱乐圈确实没有潜规则，或者说没有太平洋对岸普通人认为的“那种潜规则”。 所有的规则都是摆在明面上的。 如果是身边的人遇到这种事，比如安妮、米娅，罗杰肯定不会袖手旁观。 不过只有一面之缘的克里斯滕-戈麦斯？ 还是算了吧。 西奥多没有插手这件事，就足以说明其态度。 在戈麦斯兄妹和西奥多之间，罗杰肯定是站在经纪人这边的。 和跟自己几乎没有任何关系的戈麦斯兄妹比起来，对罗杰来说，西奥多才是真正意义上的自己人。 第215章 几乎破产的理查森 艾琳最近的学业很繁重，没有在家。 北美的大学和太平洋对岸正好相反，是宽进严出的制度，那种“考上大学就可以安心混日子等毕业”的想法，在这边是行不通的。 每天等着自己回家的那个娇小身影不在，多少让罗杰有些不习惯。 不过也就仅此而已了。 叫外卖解决了肚皮问题之后，罗杰钻进书房，打开电脑，开始清理积攒下来的邮件。 罗杰查看电子邮件的频率并不高，一两周才会看一次。 这短时间里积攒了上百封邮件，不过大部分是没有任何意义的广告，除此之外，就是朋友日常的问候。 花了一个多小时时间，将邮件一一回复完。 最后留下了两封。 一封来自吉姆，这位罗杰的高中同学在邮件中对罗杰的几首歌表达了感谢。 在过去的一年中，吉姆的【闪现】乐队没有罗杰三人那么耀眼，但就乐坛新人的角度来讲，却已经算是非常成功了。 一张专辑、两张ep，都达到了百万级别的销量。 尤其是第三张ep，得益于罗杰那首《what.i.believe》的光环加成，已经卖出了接近五百万张。 ——这首歌本身的质量算不上顶尖，但因为当初那档直播节目引发的关注度足够高，很多歌迷都慕名去购买。 接下来，只要不出大的差错，可以说已经在摇滚乐坛站稳了脚跟。 至少不会因为“唱片卖不动”这样的原因而被唱片公司放弃。 这封邮件罗杰没有急着回。 【闪现】乐队崛起的势头虽然远远不如罗杰的darkness，但也比罗杰预想中的要强出太多。 这让罗杰隐约有了一些想法，不过却只是一些支离破碎的念头，没有形成一个条理清晰的体系。 打开一个文件夹，随手记下几个关键词，暂时将这件事丢到一边。 至于第二封邮件，却和乐队或者说乐坛的事情无关。 这封邮件实际上是一封广告，一家证券公司推销股票的广告，声称现在是股市抄底的最好时机。 ——一个月前，互联网泡沫崩溃，纳斯达克崩盘，整个股市的行情都很凄惨。 罗杰对这封邮件本身没有任何兴趣，如果要买股票，还不如找理查森介绍个靠谱的公司。 毕竟胖子辞职以前就是在华尔街讨生活的，虽然只是最底层的股票经纪人，但对这个行业却有足够多的了解。 不过这封邮件却给罗杰提了个醒。 自己似乎过于关注乐坛，目光从未放到其它地方。 尤其是投资。 虽然这是两个不同的世界，但除了一些细节以外，两个世界大体的发展轨迹是很相似的。 也就是说，未来几年，包括美元在内，全球主流货币集体大幅贬值的情况，依然会发生，这只是时间问题。 这种情况下，持有大量现金无疑是愚蠢的行为。 只有将钱花出去，用于投资，让钱生钱，才能够保证自己的财富不会缩水。 不过，由于两个世界细节上完全不同，罗杰压根不知道该往哪去投资。 罗杰知道的，百分之百会大赚的那些知名股票，比如说苹果、皮克斯等等，这个世界压根就没有。 类似的企业倒是存在，但罗杰根本无法判断出无数家经营范围类似的公司中，哪一个才是真正的“苹果”，而哪一家又会成为处于破产边缘的诺基亚。 最好的选择，无疑是投资自己熟悉的领域。 这方面，前世的经验起不到什么作用。 看上去投资音乐行业是一个不错的选择，比如说开一家唱片公司。 唱片公司很赚钱，尤其是当挖掘到一个出色的新人的时候。 只要签下一份稍微苛刻一点的合约，至少能够保证数年的高额盈利。 比如说，罗杰三人，仅仅只是在1999年这一年中，就为二十世纪娱乐带来了至少两千万美元的利润。 但相比于唱片发行公司来说，唱片制作的盈利能力要差远了，对有兴趣进入乐坛发展的新人的吸引力，也完全不在一个档次上。 如果当初不是实在没有其它的选择，罗杰也不会和一家发行几乎完全依赖别人的公司签约。 不过唱片发行行业投资的门槛却很高，比好莱坞还要高得多。 资金方面的要求倒是其次，最主要的是发行渠道。 从二十世纪娱乐从业十几年，都没有建立起可堪大任的发行渠道上，就能看出这有多困难了。 和好莱坞一部电影动辄数千万、上亿美元的投入不同。 唱片业出一张专辑，哪怕是最顶级的制作标准，所有的成本全部加起来，也就是百万美元级别。 制作周期也要短得多，反而是销售周期，比起电影来要长很多。 至少在数字唱片完全取代实体唱片之前是这样。 但制作出唱片，不代表它就能出现在音像店里。 首先需要通过北美唱片业协会以及政.府部门的审核，获得相应的出版许可。 这一点就会难住很多刚入行的新人，唱片业协会的席位被主流唱片公司牢牢把持，将符合出版标准的唱片封杀倒是没那个本事，但是在规则允许的范围之内，拖上几个月，却不是什么难事。 由此带来的资金回收压力，就足以让许多小规模的独立唱片公司破产。 即使熬过了这一关，没有足够的发行渠道，在经销商那里的议价能力也会很差，利润大部分都会被经销商和零售商分走。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 甚至于，有的经销商根本不愿意购买非主流唱片公司发行的唱片，哪怕质量有足够的保证。 除此之外，还有媒体宣传渠道、资金回笼周期等各种各样的难关。 可以说，在数字唱片繁荣发展起来之前，没有根基的新人，想要涉足这个行业，只有一条路可以选：收购一家有足够底蕴的唱片公司。 但是这种收购，需要的资金可就多了，乐队未必买得起。 没有发行渠道的辣鸡唱片公司买回来也没什么用，还不如自己注册个新的。 而发行渠道完善、人员保留完整的公司，一般不会有人轻易脱手，即使卖，也必然是一个高价。 其实还有另一条路可以选择，自己开一家唱片公司，然后用乐队的名气，把这家公司给“养”起来。 事实上，很多大牌歌手或者乐队，在有了足够的资本之后，都会选择这么做。 当然，继续和大牌唱片公司合作的也不在少数，两者大约各占百分之五十。 自己开公司赚钱更多，而和大公司合作，对名气和地位的帮助更大，至于如何选择，就要看自己的想法了。 不过最大的问题在于，乐队和二十世纪娱乐的合同还有接近四年，这短时间里，乐队的名气，对开拓“自己的发行渠道”帮助几乎为零。 如果不拿自己的作品开路，经销商大多不会买账。 而等到唱片合约到期再说？ 先不谈这几年美元贬值的问题，等合约到期，早就进入了数字唱片时代，那个时候唱片公司之间的竞争只会更加激烈。 罗杰坐在电脑前，苦思冥想了半天，突然想起来一件事。 【金属猴子】乐队的加里-贝尔曾经无意间提到过，他们乐队的合同快要到期，到时候会选择自己开公司。 这似乎是一个不错的机会，而且也可以加深双方之间的盟友关系。 或许还可以把【本森的烟火】、【a】等乐队都拉进来。 罗杰一直信奉一个原则，单纯的友情和单纯的利益关系都不可靠，只有感情+利益结合的方式，才是值得信赖的盟友。 四支乐队之间的友情不缺，利益牵扯虽然有，但却太少了些。 一起做投资、利益共享，对于加深几方之间的关系也有不小的帮助，唯一要注意的是，这其中的分寸要把握好，否则就会弄巧成拙。 不过如何说服加里，让对方同意自己在唱片公司里入股，这是一个不大不小的麻烦。 在和加里联系之前，罗杰得先做出一份有足够说服力的计划出来。 ………… 砰。 白球准确地将最后一颗黑球撞进球袋。 “yes！我又赢了！” 安妮兴奋地挥动了一下拳头，伸出三根手指在罗杰眼前晃悠着：“三比零！三比零！” “我承认你厉害，满意了吧？” 罗杰翻了个白眼，举着球杆朝旁边休息的两人问道：“我休息一会，你们谁来陪她玩两把？” 台球什么的，完全不是罗杰的强项。 这又涉及到罗杰的技能盲区了。 将球杆交给米娅，罗杰到一旁坐下。 “罗杰，我们什么时候再分一次钱？” 胖子开口道：“我手头的钱不多了，下半年小瑞克上学还要花一大笔钱，可能不太够。” 乐队去年年底分了一次账，今年还没有分过钱，乐队公司的账户上还躺着一千多万美元。 “你买什么大件了？” 罗杰诧异地问了一句。 虽然上次分的钱不算太多，但分到胖子手里的，也有两百多万美元。 如果不是买了房子之类的大件，无论如何也不该这么快就用完了才对。 “我之前把大部分的钱都投到了股市上，没想到上个月纳斯达克崩盘，损失惨重。” 理查森的脸色不太好看，报出一个可以让北美过半家庭感到绝望的数字，然后说道：“幸亏大部分钱还在乐队公司的账户上，不然我可能要背负大笔的债务了。” 重生之后一直埋头在音乐领域，罗杰都差点忘记了这起对世界经济影响深远的股灾。 罗杰不记得前世纳斯达克崩盘的准确时间，不过想来也差不了太多，都是2000年的上半年。 这起股灾对北美经济的影响极大，而后很快扩散到全世界。 不过除了将大半身家押在股市上，险些破产的胖子以外，纳斯达克股灾和乐队的关系几乎为零。 “一会跟安妮说一下，我们最近就分一次钱好了，她应该不会有意见。” 现在分钱会多交些税款，不过罗杰也不在乎这点。 随口带过这个话题，大致说了一下投资唱片行业的想法，然后问道：“你有没有兴趣加入进来？我们一起的话，加里那边也比较好谈。” 胖子对罗杰的提议很有兴趣，不过或许是上一笔投资损失惨重的原因，显得顾虑重重。 考虑了一阵，理查森才开口问道：“这笔投资，算个人的还是算乐队的？” “这要看你们的想法。” 罗杰对这一点倒不是非常的在意，毕竟涉及到大笔投资的事情，很多东西都要从头谈起。 以乐队整体的名义进行，还是以个人的名义，实际的区别都不算太大。 各有各的好处，也各有各的坏处。 “我得跟玛丽商量一下，你有完整的计划吗？” 理查森犹豫了片刻，开口道：“听你的描述，需要的资金应该不会是一个小数目，没有完整计划的话……” 胖子没有说完，不过意思却很明显。 这也是正常的情况，交情如何是一回事，涉及到商业和利益，那就要拿出公事公办的态度来。 像安妮那样大大咧咧，什么都不在乎的人毕竟是少数。 胖子和安妮正好相反，是一个很理性的人，考虑的总会更多一些。 “我最近在物色合适的机构做市场调查，等结果出来，再做相应的计划。” 罗杰递过去一瓶啤酒，开口道：“我就是先提一下这件事，前期的准备工作就需要很长时间，还不确定是否能行。” “等计划出来记得告诉我一声。” 理查森打开酒瓶，和罗杰碰了一下，说道：“就等着你带我赚钱了。” 第216章 温切斯特 “yes，我又赢了！” 安妮挥了挥拳头，丢下球杆，指着罗杰三人，很嚣张地说道：“你们三个弱鸡，没有一个能打的，哈哈哈哈。” 这个女孩以三个三比零的比分，在台球桌上先后完虐了理查森、罗杰、米娅。 考虑到三人是被安妮几乎硬拉到台球馆来陪她玩，这个结果也不算多么出人意料。 台球这项运动，或者说游戏，罗杰虽然会玩，但技术实在不怎么好。 打打八球或者九球还行，但是斯诺克什么的，对罗杰来说难度就过于离谱了。 “玩够了就谈正事吧。” 罗杰对这个贪玩的女孩很无奈，本来是打算谈正事的，结果安妮非要先玩够了再说。 “乐队的事你们做主就好了呀，我只负责貌美如花和吃喝玩乐。” 安妮停顿了一下，又补充了一句：“反正我相信你们不会坑我。” 后半句才是安妮如此放心，对乐队事务放手不管的原因。 这个女孩对罗杰和理查森很信任，完全超出了正常的合伙人关系。 “这次要谈的事不一样。” 罗杰说了一句，却没有继续说下去，而是看向了一旁的米娅。 米娅也很识趣，站起身道：“你们聊，我去买包烟。” “神神秘秘的。” 安妮小声嘀咕了一句，却没有提出反对。 等到米娅离开包厢，罗杰将刚才对理查森说的计划又讲了一遍。 涉及到大笔资金的支出，这一次安妮没有再说出“你们做主就好”之类的话。 考虑了片刻，安妮问道：“大概需要投入多少钱？” “根据公司的规模，入伙的人数，投资的额度浮动会比较大，在几百万美元到几千万美元之间吧。” 罗杰早就做过大致的估算，虽然估算的数字未必十分准确，但也有个大概。 回忆了一下，罗杰继续说道：“我个人认为，不可能一开始就做到大型唱片公司那种地步，很多东西都要外借，比如说录音室就没必要自己建，需要的时候去租就可以了。” 如录音室、乐器库、版权库这些唱片公司的“常规标配”，如果全部按照当前的最高级别来建，投入是很惊人的。 而需要的时候临时去租赁，会显著增加公司平日里的运营成本，但一开始的投入却会大幅降低。 “难点主要有两个，一个是发行渠道，这方面我们四支乐队在未来几年陆续加入进去，虽然不可能和五大比，但是打开局面不成问题。” 罗杰想了想，继续说道：“还有就是专业的人手，包括录音室专辑的团队和现场演出的团队，还有公关宣传和市场部门都需要专业的人才。这方面，最好的方式是从别的公司挖人，但投入会比较大。” 按照所有行业的惯例，跳槽必然要涨薪。 对那些地位较高的人才，通常还有竞业条款和高昂的违约金，这些都需要挖角的一方来支付。 挖人效率确实很高，可以在很短的时间里搭建起一个公司的骨架，但投入也很惊人。 而且…… 挖来的人也需要时间来适应新的工作环境和团队，不是说光靠挖人就能成功的，这只能说是基础。 “也就是说，我们大概需要投入一两千万美元，而且后续还要追加投入？” 安妮听懂了罗杰的意思。 先期投资大约在一两千万美元这个级别，后续还需要根据公司的发展情况，不断追加投入。 反正前几年之内，肯定是不要想着赚多少钱，盈利的数字多半不够后续投入的需求。 考虑了片刻，安妮问道：“能赚钱吗？” “……” 罗杰盯着安妮看了半天，摇了摇头，开口道：“安妮，没有人能保证投资一定是稳赚不亏的，就连石油大亨都有赔到吐血的时候。” 别说罗杰一向喜欢在说话的时候留有余地，就算没有这个习惯，罗杰也不可能拍胸脯保证这笔投资一定是赚的。 这么说的人，要么是吹牛，要么是骗子。 只要是投资，风险都必然存在，只是风险大小的问题。 “这么说吧，我现在还不确定这笔投资是否可行，具体的需要等专业机构的调查结果出来，再做详细的分析。” 安妮正想要插话，罗杰做了个“安静”的手势，继续说道：“我现在提这件事，是让你们有个心理准备，最好找人了解一下这方面的东西，不要等到计划出来，什么都看不懂。” 考虑到安妮的性子，这种事发生的概率是很大的。 “我会找人跟进，我老爹那好像有这方面的朋友。” 这次安妮没有再说出什么任性的话来，老老实实地答应了下来。 “这件事回去先别跟米娅说，注意保密。” 罗杰看了一眼紧闭的包厢门，说道：“我们毕竟有合同在身，让公司知道了会对我们不利。” 虽然说如果这笔投资确定，等到唱片公司建立起来，无论如何都不可能瞒得住。 不过保密的时间越久，对乐队来说好处也就越大。 万一最后确定不进行这笔投资，还可以当做什么事都没有发生过。 ………… 在这个周末，还发生了一件有趣的事。 罗杰三人刚刚将“自己的唱片公司”计划提上日程，紧接着，就遇到了一家新成立的唱片公司的挖角。 “克里斯蒂安先生，你好，我叫萨姆-温切斯特，来自科博特音乐艺术公司。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 一个充满朝气，看上去比罗杰大不了几岁的年轻人递上了一张名片，开口道：“不知道您是否有时间，听听科博特对您和您的乐队，未来职业生涯的建议？” 萨姆-温切斯特，这个名字总让罗杰觉得怪怪的。 盯着对方的脸打量了半天，和记忆中那个面孔没有任何相似之处，除了年龄。 至少第一季里的萨姆是个非常年轻、充满朝气的小伙子，和眼前这人差不多。 “你是不是有个哥哥叫迪恩？” 罗杰下意识地问了一句。 “兄弟（brother，哥哥、弟弟都是这个单词）？我确实有一个弟弟，不过他叫约翰，不叫迪恩。” 萨姆-温切斯特听了罗杰的话，一脸诧异，有些纠结地回忆了一阵，然后很肯定地说道：“我家里没有一个叫迪恩的亲戚。” 约翰-温切斯特变成了萨姆-温切斯特的兄弟，没有迪恩-温切斯特。 就是不知道有没有亨利和玛丽。 话说回来，这个世界应该没有什么卡西迪奥、阿玛拉、克劳利之类的家伙吧？ 毕竟这是一本娱乐文，不是西式奇幻文。 罗杰胡思乱想了一阵，回过神来，开口道：“旁边有一家咖啡厅，我们去那聊吧。” 哪怕只是看在温切斯特这个姓氏上，罗杰也很有兴趣听听对方要说些什么。 尽管罗杰已经猜到了，这人是来挖角的。 “现在唱片业对歌手、乐队的压榨非常严重。尤其是在版权方面，辛辛苦苦创作出来的东西，版权会轻易被唱片公司拿走，只能得到一点聊胜于无的补偿。” 萨姆-温切斯特并没有立刻提出挖角的事，而是谈起了唱片业的不公，然后说道：“科博特音乐艺术公司创建的目的，就是改变这一现状。我们的宗旨是，歌手、作曲家、作词家创作出来的作品，版权百分之百归个人所有，公司仅仅只负责推广和运作，从中抽取一定比例的服务费，但不涉及任何版权。” 萨姆-温切斯特侃侃而谈，说了一大堆科博特音乐艺术公司在版权和自由度方面的规定有多么宽松，竭力推销着自己的优势。 这家公司的运营模式，让罗杰有一种熟悉的感觉。 在前世，似乎也有这么一家“另类”的唱片公司，做得还算有声有色，据说签约的艺人数量非常的多，盈利也很可观。 但直到罗杰重生之前，这家唱片公司也没有捧出过任何影响力巨大的艺人，似乎连到达二线的都没有。 这一点罗杰不是很确定，毕竟没有特意关注过这方面的消息，但一线巨星肯定是没有的。 也就是说，完全靠数量取胜。 而从捧红艺人的角度来讲，它连一家最小的独立厂牌都比不上。 自己保留完整的版权确实非常让人心动，但如果是一家不能捧红人的唱片公司，保留再多的版权，那又有什么意义？ 哪怕歌曲的质量足够出色，没有相应的名气，版权也卖不出价格来。 罗杰不是这方面的专家，不过仅从前世那家类似公司的情况上，就可以推断出来，科博特音乐艺术公司失败的可能性很大。 原因很简单，对于整个唱片业来讲，版权是唱片公司的根本。 对艺人的压榨，也是体现在版权上。 这个时候，出来一家喊出【我不要版权只要钱】这样口号的唱片公司，必然会受到整个行业的抵制。 科博特音乐艺术公司这样的搅屎棍肯定是要被牢牢按死，不能给它半点兴风作浪的机会。 尤其是背靠着巨型传媒集团的五大巨头，仅仅只从一个媒体宣传渠道上，就能将科博特这种公司压得抬不起头来。 当一家公司站到整个行业的对立面，钱还是可以赚的，但想要在行业内有什么影响力，那绝对是扯淡。 事实上，如果不是未来几年，数字唱片大幅度发展起来，科博特音乐艺术公司这样的公司连存活的空间都没有，更不要说盈利了。 “温切斯特先生，哦，如果你不介意的话，我还是叫你萨姆好了。” 罗杰忍不住打断了对方的长篇大论，说道：“萨姆，我没看错名片的话，你是科博特音乐艺术公司的coe？” “是的，科博特是我一手创建的。” 萨姆-温切斯特点点头，脸上充满了自信。 “我知道你想挖角我们的乐队，咱们就不要绕弯子了。” 罗杰握着咖啡杯，却没有端起来的意思。 停顿了片刻，继续说道：“第一，我们和二十世纪娱乐有合同在身，违约金不是一个小数目。第二，科博特想要挖角，想必对我们的未来有了清晰的规划？第三，如何确保你所说的这些事能够实现？” 罗杰对对方的挖角没有任何兴趣，但却打算从这里套些经验出来。 比如说如何运营一家唱片公司，尤其是在挖角其它公司艺人的时候。 “我们做过足够的调查，据我所知，你们的违约金是按照合同年限，以及预期收入制定的浮动条款，如果今年年底解约的话，这个数字大概在五千万美元左右，这确实不是一个小数目。” 萨姆-温切斯特沉吟了片刻，继续开口道：“科博特不久之前获得了第一笔融资，具体数额不方便透露。董事会计划将这笔钱大部分用在挖角【具备相当名气、处于快速上升期】的音乐人身上，比如darkness这样的乐坛新锐。” 言语间，将罗杰的乐队吹捧到一个很高的位置，但却又表露出挖角的难度巨大。 只从这种吹捧的同时又埋坑的谈话方式，罗杰立刻意识到萨姆-温切斯特不是个容易对付的角色。 “公司对乐队目前只制订了初步的规划，毕竟还不确定能否签下你们，董事会不会批准在一件不确定的事情上投入过多资源。” 见罗杰没有开口的意思，萨姆-温切斯特继续说道：“我们认为，在乐队的发展上，应该是商业和口碑并重，每年出专辑的数量不用太多，但质量必须要有所保证。” “公司会用出大部分资源，将乐队推到和【石头乐队】、【虫子乐队】这些传奇并列的位置。” 萨姆-温切斯特说了一阵，抬起头，看到罗杰在认真地听，脸上的微笑更加灿烂了，继续开口道：“在第一轮融资之后，我依然握有科博特百分之四十的股权，这足以确保我所说的话能够实现。如果这还不足以让你们放心，我们可以草签一份协议。” “我会考虑。” 罗杰没有给出任何明确的答复。 罗杰不打算答应对方的邀请，不过萨姆-温切斯特，或者说科博特公司对自己还有用处，没必要当面拒绝。 朝萨姆-温切斯特扬了扬对方的名片，收进口袋里。 站起身，掏出一张美元放在咖啡杯下，开口道：“我还有事，今天就先谈到这，这杯咖啡我请。” 第217章 混合金属专辑:《黑色》 “迭戈，后期方面，不要在音色上做太大的修正，尽量突出原声。” 新的一周，罗杰先是找上迭戈，讨论着《青春》专辑后期制作中的要求。 想了一会，罗杰继续说道：“继续沿用《希望》专辑的模式，凸显出整体的黑暗风格，但不要过重，必须充分考虑歌迷的承受能力。” 虽然《青春》专辑依然是一张黑暗风格的专辑，但却绝对不能做成像是《第十三双眼睛》那样压抑。 压抑到极致的黑暗风确实很受评论界的喜欢，但却会失去市场，大部分歌迷购买唱片是为了消遣、娱乐，而不是从歌里去思考人生。 少量的黑暗风对专辑格调的提升帮助很大，但如果玩过火了，歌迷绝对不会买账，这其中的分寸必须得把握好。 “我让人先做一个样板出来参考。” 迭戈算了算时间，说道：“两天左右就可以拿出来，听完我们再谈。” “行，那就这样。” 罗杰点点头，朝迭戈摆了摆手，说道：“我去录歌，如果有什么问题，及时找我沟通。” 从迭戈那离开，罗杰背着贝斯，走进一间录音室里。 《黑色》专辑里，除了《摇滚或是爆发（rock.or.bust）》和《欢迎来到丛林（wee.to.the.jungle）》两首主打歌以外，其它八首歌仍然是各录各的。 和提升一倍以上的录音效率比起来，缺乏“整体感”这点缺陷不值一提。 百分之九十九的歌迷根本听不出来差别在哪。 至于剩下百分之一的歌迷，有两首超高质量的主打歌，也足以让他们感到满意。 这两首主打歌，也是乐队在2000年行使唱片合约中，乐队保留完整版权的两首歌。 实际上《黑色》专辑的整体风格仍然有些散乱。 除了六首重金属的经典作品之外，还有一首旋律死亡金属、一首工业金属、一首激流金属。 以及一首勉强可以归入重金属，实际更应该被算作另类金属的单曲。 这张专辑的整体难度偏高，不过难点是在乐器演奏上。 这方面罗杰不会有任何的担忧，无论是安妮还是胖子，技术都是顶级，至少不会被卡住进度，顶多录的慢一点。 至于罗杰自己，就更不担心了。 第一个录的是那首激流金属单曲。 很多人搞不清楚激流和速度金属的区别，其实很简单，两者唯一的区别在于，速度金属重riff，而激流金属则重敲击。 这首歌是整张专辑中的“贝斯单曲”，来自北美著名的“激流四巨头”之一的杀手（yer）乐队。 这支乐队也是金属摇滚中比较罕见的，以贝斯手作为主唱的乐队。 关于这支乐队和这首歌，有一个很有uc风格的标题。 《震惊！和蔼老人竟组建重型乐队歌颂杀人！》 yer在摇滚乐坛活跃了近四十年，从1981年出道，到2018年的告别巡演，在全世界留下了数不清的经典现场。 yer现场演出的音质并不好，甚至可以说很烂。 但是气氛却是非同一般的狂热，就连大多数顶级大牌乐队都无法和他们相比。 什么把座椅拆下来点燃，扔上舞台，这都是小儿科的玩意。 因为歌迷太过疯狂而导致演出不得不暂停的事故也发生过好几次。 最为严重的一次，是在好莱坞白金剧院演出时，有两百多个没有买到票的歌迷疯狂冲击检票口，试图冲进现场，最后惊动了swat，上百名带着防爆盾和催泪瓦斯的特警赶到之后，局面才得到了控制。 这支乐队的作品有一个很有趣的地方。 他们的主唱是贝斯手兼任，但贝斯的地位，在乐队的歌曲中却很低。 与其说是贝斯手兼任主唱，倒不如反过来说是主唱兼任贝斯手。 ——他们的大部分作品中，贝斯弹奏的技术含量其实并不差，至少在及格线以上。 只是在编曲方式上将贝斯的地位摆得很低，完全没有存在感。 罗杰选出的这首《repentless》，就非常符合这一风格。 除了开头的几个重扫弦以外，大多数人压根听不出来歌曲中的贝斯音线。 这也是改编幅度最大的一首歌。 贝斯是改动最大的部分，以平行的riff段落为基础，若有若无的低音线串联起整首歌的结构。 除此之外，整首歌的速度也被略微调慢，降低了大约16个bmp。 降速之后，再加上音色的调整，整首歌就变成了一首“速度偏快的重金属摇滚”，而不是纯粹的“速度金属”摇滚。 不是说速度金属不好，而是为了符合专辑整体的需要。 至于歌词方面，《repentless》的歌词略微显得有些“和谐”了，光是f开头的单词就用了十几次。 不过考虑到这是北美，罗杰并没有做出任何的改动。 只要mv不要拍出来就没事。 那部充满【正能量】的mv，要是写出来，一整章都是马赛克，肯定是不能拍的。 这首歌的贝斯部分就用去了罗杰两天的时间。 然后罗杰暂时停止了乐器录音，将其它歌交给格雷西慢慢录着，自己则去录制人声。 等到录完人声之后，再根据格雷西那边的录音进度，决定是自己录完剩下的，还是全部让格雷西来录。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 和录制乐器的顺序完全不同，在录制人声的时候，罗杰将那首旋律死亡和工业金属放到了最前面。 后者是大名鼎鼎的玛丽莲-曼森的代表作品《甜美的梦境（sweet.dreams）》。 玛丽莲-曼森既是人名，也是乐队的名字。 乐队核心玛丽莲-曼森原名布莱恩-休-华纳，出生于一个基督徒家庭，但本人却是一个坚决的反基督主义者。 在二十岁时，为了表明与信仰基督教的家人划清界限，改名为玛丽莲-曼森。 这个名字取自北美最性.感的女人，和最臭名昭著的罪犯家族，两个名字结合，就成了音乐历史上最才华横溢的鬼才。 这位无论品味、取向还是爱好都异于常人的音乐鬼才，在音乐之外也有着许多身份。 演员、导演、画家、品酒师、诗人、作家…… 坦白说，《甜美的梦境》这首歌拿出来和二十世纪娱乐分享版权，罗杰多少是有些心疼的。 不过就和《黑色》，以及过去的几张专辑里的大部分歌曲一样，它的版权确实挺值钱，但也没值钱到让罗杰无论如何也得把版权捏在手里的地步。 毕竟，玛丽莲-曼森的作品虽然在某个特定的群体里备受推崇，被奉为圣典，但实际上无论是他本人，还是其作品，从来都不受北美主流舆论的待见。 哪怕是曼森歌曲里最值钱的这一首《甜美的梦境》，版权价值虽然高，但也高的有限。 这首歌同样需要做出不小的改编，让他变成一首“重金属”摇滚，以适应整张专辑的特点。 不过做起来倒是很简单，去掉多余的电子特效，然后让安妮对吉他曲谱做出修正，将散乱的riff串联起来形成完整的旋律就够了。 重金属和工业金属的区别，就在于后者的电子特效，以及无法构成完整旋律线的散乱riff。 至于唱法上…… 罗杰尝试了一番之后，决定还是采用曼森原版的唱法。 不过配上截然不同的嗓音，整首歌的味道和原版已经有了很大的不同。 至于另一首旋律死亡金属，在改编的幅度上反而是所有歌里边最小的一个。 旋死虽然以“死亡金属”为名，但实际上听起来跟死亡金属却是天差地远。 更加的…… 小清新一些。 尤其是在唱法上，虽然有的乐队也会保留低沉咆哮的音线，但更多的旋死单曲，却是以清晰的唱法为主。 反倒是在乐器演奏上，旋死更接近于传统布鲁斯摇滚和重金属摇滚的结构。 主旋律较强，喜欢大量使用吉他solo等等。 不过相似的也仅仅只是结构。 这首《虚幻（unreal）》，是《黑色》专辑里最倾向于流行的一首，至少大部分不怎么听摇滚的流行歌迷能够接受这种风格的单曲。 来自一支融合了力量金属和旋死两种风格的北欧乐队，amaranthe。 话说起来，在力量金属和旋死金属上，北欧似乎永远处于领先地位。 如瑞典、挪威、丹麦等国，都出过许多出色的力量金属以及旋死金属乐队。 amaranthe乐队最特殊的地方在于，他们有三个主唱。 女声主唱伊丽丝-莱德、男声主唱杰克-易和低音主唱安德烈亚斯。 尤其是安德烈亚斯的嘶吼部分，令人印象非常深刻。 这首歌罗杰也想过让安妮或者其他人参与进来，不过没人愿意录主唱的部分，顶多做一下和声。 不过这首歌和《青春》专辑中的《long.time.ago》不同，女声的部分罗杰完全可以唱，不会有任何让人感到奇怪的地方，只会和原版的风格大相径庭，仅此而已。 虽然部分有重叠，但一个人唱也完全ok，分开来录就是了。 就连和声，因为嗓音适应性的关系，罗杰也是自己来录的，没有叫其他人帮忙。 罗杰沙哑的嗓音，在低吼的部分比原唱的安德烈亚斯还要更有辨识度。 “头颅高昂， 这局我来坐庄。 换个玩法， 让你斗志昂扬。 游戏开始， 午夜墨色，万千灯光。 现在是我们闪耀全场， 让我看到你的黑暗面。 ……” 罗杰正在唱得入神，录音室的门突然被推开了。 “克里斯蒂安，你的电话。” 玛格丽特按下通话按钮，对罗杰说道：“你吩咐过，这个手机响了要第一时间通知你。” 这是罗杰的工作号码，知道这个号码的人不多，其中的绝大多数都在隔壁的几间录音室里，或者其它楼层。 如果是这些人要找罗杰，压根用不着打电话，直接过来就行了。 罗杰有一种不好的预感，皱了皱眉头，对录音师打了个招呼，走出录音室接通电话。 第218章 27岁的艾米 突如其来的变故打断了乐队的工作。 在紧急沟通之后，乐队暂时停下了《黑色》专辑的录制，请了一个短假，飞往西海岸。 “怎么会发生这种事？” 飞机上，安妮脸色苍白，嘴里不停地自言自语着。 不管平时多么大大咧咧，真正遇到大的变故的时候，女孩总是比男人更脆弱一些。 罗杰沉默了一路，飞机快要降落的时候，突然开口：“瑞克。” 罗杰只是叫了一下胖子的名字，什么都没有说。 但胖子却明白了罗杰的意思。 犹豫着点了点头，说道：“我会尝试戒掉。” 一天之前，跟罗杰三人关系非常要好的【本森的烟火】乐队的贝斯手艾米被紧急送进医院，抢救无效去世。 死因是嗑.药过量。 对于一个明星而言，这种死法算不上多么离奇。 无论是乐坛还是好莱坞，死在毒.品上的明星都不少。 很普通，也很憋屈的死亡。 谁都知道毒.品的危害，但只有真正面对它，才会意识到情况有多严重。 罗杰几人还算好的，乐队里只有两个老烟枪。 一个胖子，一个鼓手贾森。 理查森已经开口表示会尝试戒掉，或许这很大程度上是因为艾米去世的刺激。 不过，罗杰对这件事不抱太大的期望。 如果只是叶.子也就算了，那玩意的瘾比烟酒还低，但胖子喜欢玩的东西里，却不乏许多成瘾性非常恐怖的玩意。 如果真凭毅力就能戒掉，这个世界上也不需要戒毒所这样的机构了。 不过不管怎么说，胖子愿意戒掉，哪怕只是尝试，对乐队来说也是一件好事。 其实不仅仅是嗑.药的胖子。 罗杰和安妮喜欢酗酒的习惯，也是明星们英年早逝的主要恶习之一。 摇滚明星很少有能活到寿终正寝的，各种各样的恶习绝对是罪魁祸首。 ………… “请节哀。” 罗杰三人和艾米的家属客套了几句，进入屋内。 任何言语在死亡面前都是苍白无力的，艾米的家人需要的不是安慰或者其它什么东西。 和艾米一起嗑.药的鲁伯特还在医院。 等到康复出院之后，鲁伯特即将面临的是警方的调查，以及至少一个吸.毒和藏.毒罪名的指控。 至于葬礼，要等警方完全排除掉谋杀可能性，结案之后才会进行。 不过这起没有太大疑点的意外事故，一般来说几天之内就会结案，不会拖延很久。 留守在这里主持大局的，是本森和艾米的男友，乐队的鼓手凯尔文。 ——艾米这个名字虽然是个女名，但却是个男性，这个名字是后来改的。 和本森一样，艾米也是个gay。 这支乐队除了鲁伯特以外，其它三人的取向都是一样的，其中贝斯手艾米和鼓手凯尔文是一对基友。 “你们自便，都是自己人，我就不招呼你们了。” 凯尔文的眼眶通红，看上去非常的难过。 “节哀。” 罗杰拍了拍凯尔文和本森的肩膀，没有多说什么。 “埃文他们已经下飞机了，马上就到。” 本森沉默了半天，终于开口道：“加里他们在欧洲，要晚两天才能回来。” “艾米今年是27岁？” 罗杰突然开口问了一句。 “是的，27。” 凯尔文突然低下头揉了揉眼睛，然后很快抬起头，深吸一口气，开口道：“抱歉，我得离开一下。” 这位鼓手看上去有些失态，跌跌撞撞地离开客厅。 罗杰心里也很乱，虽然不至于像凯尔文那样控制不住情绪，但也静不下心来。 满脑子充斥着一个念头：27岁俱乐部。 在罗杰前世的27岁俱乐部中，也有一个叫做艾米的歌手，英国爵士女歌手艾米-怀恩豪斯。 罗杰最喜欢的乐队green.day还专门出了一首歌来纪念她。 不过罗杰却没有打算把《amy》这首歌拿出来，歌曲本身不合适不说，罗杰也没这个心情。 “接下来你们打算怎么办？” 另一边，理查森朝本森问道。 “不知道，先休息一段时间吧。” 本森摇了摇头，脸上带着茫然的表情。 沉默了好一会，才开口道：“也可能就这么解散了。” 因为一位重要成员意外去世而解散的乐队数不胜数，【本森的烟火】也有可能成为其中之一。 如果乐队解散，多少会对罗杰接下来的计划造成影响。 不过在这个时候，罗杰根本没有去考虑投资唱片公司的事。 如果是不相干的人死了，罗杰压根不会在意，甚至还会谋划是否能够从中获得什么利益。 但去世的是自己的朋友，那又是另一回事了。 罗杰还没冷血到可以踩着朋友的骨灰赚钱的程度。 “等一会埃文他们到了，我们一起去医院看看吧。” 罗杰提议道。 倒不是说去见艾米“最后一面”，北美没有这个习俗，最后一面是留在葬礼上的。 罗杰打算去看看鲁伯特的状态。 和其他人比起来，估计鲁伯特才是最难受的那个。 毕竟两人一起嗑.药，艾米几乎可以说是死在鲁伯特面前的。 ………… 医院门口被大量的记者堵着，一个二线顶级乐队核心成员的去世，完全可以算得上是“大新闻”。 几乎所有有点名气的娱乐媒体，都派来了记者和摄影师，试图得到点什么消息。 不过这帮家伙至少还有底线，或者说是怕被起诉，没敢冲进医院里边去。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 北美的媒体一向胆大包天，尤其是小报的狗仔，根本没有所谓的“底线”。 富人区的私人住宅、医院、学校和葬礼会场，是少有的几个，北美这边的媒体不敢乱来的场合。 除了这些少数场合之外，就连警局，狗仔们都敢硬闯。 虽然不敢硬闯医院，但医院的大门也几乎被堵死了，维持秩序的保安和警察几乎快要控制不住局面。 “别冲动，不要给本森他们惹麻烦。” 罗杰按住了想要冲出去和记者理论的安妮，说道：“我们从后门进去，不要和媒体碰面。” 从后门进入医院，一行人来到了鲁伯特的病房外。 由于鲁伯特的身体还没有恢复，在医生的要求下，只有罗杰和埃文-泰勒进入了病房，其他人只能在外面等着。 “当时我们在吸.粉，所有人都玩嗨了，他突然开始抽搐，口吐白沫，我吓坏了，马上打了911叫救护车，可是已经太迟了。” 鲁伯特双眼失神，喃喃自语着。 从罗杰两人进入病房，鲁伯特就一直在重复这段话，无论罗杰或是埃文说什么，鲁伯特都不搭理，就像是完全没看到两人一样。 “他受的打击太大了。” 埃文长叹一声，拍了拍罗杰的肩膀，说道：“遇到这样的事……唉。” “病人的精神状态非常不稳定。” 医生小声说道：“目前为止，对外界几乎没有任何反应。” “让心理医生看过吗？” 罗杰转头看向医生，开口问道：“这种情况会持续多久？” “目前为止没有任何好转的迹象，心理医生暂时也束手无策。” 医生犹豫了一下，继续说道：“根据心理医生的分析，病人因为过度惊吓和愧疚，将自己的意识封闭了起来。这可能会导致比较棘手的情况出现。” “棘手？” 埃文-泰勒追问道：“具体怎么个棘手法？” “要看病人在未来几天内，是有好转的迹象，还是继续恶化下去。” 医生看了病床上的鲁伯特一眼，摇了摇头，说道：“最坏的情况，可能要送到精神病院。” “……” 罗杰和埃文同时沉默起来。 直面死亡，大部分人会受到巨大的打击，通常只要经过一段时间，就能够重新振作起来。 但就此一蹶不振，甚至精神彻底崩溃的，也不在少数。 从目前的情况来看，鲁伯特的心理承受能力并不强，或者可以说，很脆弱。 过了一会，罗杰从兜里掏出一张卡片，放到床头柜上。 “伙计，那不是你的错。早点好起来，我们还等着你回来呢。” 罗杰对鲁伯特说了一句，依然没有得到任何回应。 鲁伯特还是在念叨着那段重复了无数遍的话。 罗杰摇摇头，对埃文说道：“我们走吧，让他好好休息。” 走出病房，安妮等人立刻迎上来，急切地问道：“鲁伯特怎么样？” “不太好。” 罗杰摇了摇头，将鲁伯特的情况对几人说了一遍。 然后说道：“看样子他是赶不上艾米的葬礼了，希望那家伙能恢复过来吧。” 鲁伯特不能出现在艾米的葬礼上，某种程度上来说，也是一件好事。 至少对鲁伯特和艾米的家人来说，可以避免一些不必要的尴尬情况。 艾米的家人里，有个别人认为鲁伯特是“害死艾米的凶手”，如果不是他带着艾米嗑.药，就不会发生这种事。 大部分人虽然没这么偏激，但对鲁伯特肯定也不会有什么好脸色。 就连同一个乐队的队友，凯尔文也不愿意见到鲁伯特。 凯尔文的原话是：“我知道这不是他的错，但我无法原谅他。” 这些乱七八糟的事情，需要时间来抚平。 也只能留给时间。 ………… 几天之后，警方就宣布结案，以“意外死亡”为艾米的去世定性。 艾米的葬礼，也在结案之后举行。 依照艾米家人的要求，葬礼并不隆重，也谢绝了大部分关系不够亲近的拜访者。 比如唱片公司，比如只有利益往来的歌手、乐队。 艾米不信教，他的家人也尊重了这一点，葬礼上没有让牧师来念悼词，直接省去了这一环节。 经过几天的缓冲，凯尔文的精神状态好了许多，至少能够控制住情绪，没有当场失态。 “再见了，伙计。” 罗杰最后看了一眼艾米的棺材，将一张卡片丢进坑里。 上边只有一个数字：27。 然后站到一旁，默默看着凯尔文挥动着铲子，将墓穴填上。 “不是说要戒了吗？” 葬礼结束之后，罗杰拎着两瓶酒来到理查森的房间，看到胖子正在抽着一支手卷的烟。 虽然说对胖子戒掉这玩意不抱期望，但只持续了几天，这【真香】来的也太快了点。 “心里不舒服。” 胖子吸了一大口，然后灭掉烟，从罗杰手里接过一个酒瓶。 足足憋了一分多钟，胖子才吐出一口浓烟，开口道：“酗酒去世的歌手也不少。” “我们在《最后》那首歌里怎么唱的来着？” 罗杰坐到沙发上，打开酒瓶用力灌了一口。 喉咙里火辣辣的感觉，将罗杰心中的郁结冲散了不少。 低声唱了一句：“只因最后我无惧，无惧死亡的到来。” “如果哪天我挂了。” 胖子突然说了一句：“属于我的那份，你会转交给玛丽和小瑞克的，对吧？” “不，我会和安妮一起分掉你那份。那可是几千万美元，几年以后或许会上亿，这一大笔钱足够让人铤而走险。” 罗杰口不应心地说了一句，然后认真道：“所以，为了你的钱，你最好是好好活下去。” “信你才怪。” 胖子朝罗杰比了个中指，然后掏出手机，拨通安妮的电话。 没过几分钟，安妮脸色苍白地走了进来。 坐到罗杰身边，一把抢过罗杰手中的酒瓶，猛地灌进喉咙里。 “咳咳……” 女孩喝得太急，显然是被呛到了，不断地咳嗽着。 罗杰伸手在安妮后背上拍了几下，无奈地说道：“又没人跟你抢，喝那么急干什么。” “罗杰，你说，会不会有一天，我也像艾米那样。” 安妮的语气有些颤抖，似乎在害怕什么。 “只要你戒酒就不会。” 罗杰抢回酒瓶，看了一眼，只剩下不到三分之一。 瞪了安妮一眼，一口气喝光剩下的酒，随手将空瓶子丢到一边。 “酒柜在那边。” 胖子指了指客厅的一角，说道：“你们自己拿。” 这种星级酒店里根本不会缺少饮料和酒精，只要付钱就行。 安妮过去翻了一阵，拎着两瓶烈酒回来，丢给罗杰一瓶。 “陪我喝酒。” 罗杰看出来女孩的心情很差，没有劝说，拿来两个杯子倒上酒，说道：“别用瓶子喝，慢慢来，我们有的是时间。” 在所有人心情都调整好之前，乐队不会重新回到工作中去。 也不急着回纽约。 有足够多的时间让安妮发泄个够。 第219章 这根本不算是什么事 艾米的去世很快就传遍了整个北美，媒体上到处都是有关这件事的新闻。 各种传闻真真假假，让不知情的人难以分辨。 不过无论是罗杰三人，还是其它关系亲近的朋友，都没有在媒体上发表任何观点。 偶尔出现在采访的摄像机前，也是呼吁媒体不要去打扰艾米的家人。 反倒是那些只有利益往来的“朋友”，迫不及待地跳出来，称赞这位贝斯手有多么伟大，又为摇滚音乐做出了多少贡献云云。 仿佛一只只上窜下跳的猴子。 这和道德水准无关，仅仅只是利益驱使。 葬礼之后，乐队在西雅图继续停留了一周。 直到鲁伯特在心理医生的帮助下，勉强能够和人交流，才放下这件事，返回纽约。 艾米的去世虽然让人难过，但这并不是世界末日。 更何况，在北美这块土地上，即使是世界末日，工作也要继续进行下去。 “我们要不要出一首歌来纪念艾米？” 返回纽约的航班上，安妮突然提议道。 对于摇滚乐队来说，用歌曲的方式纪念去世的朋友，或者纪念其它什么人，是很常见的一种行为。 比如《黑色》专辑中的《repentless》，就是为了纪念yer乐队的前贝斯手杰夫-哈尼曼所做。 后者在2013年因被蜘蛛咬伤中毒，导致酒精肝发作而去世。 在安妮说起这个话题的时候，罗杰第一个想到的，是green.day的《艾米（amy）》。 不过这个艾米和那个艾米-怀恩豪斯仅仅只是名字和去世的年龄相同，其它都没有半点相似之处。 那首写给艾米-怀恩豪斯的歌也不适用于罗杰的朋友艾米身上。 合适的歌当然是有的，摇滚歌曲中为了纪念去世的朋友而写的歌很多，经典也有不少。 总能挑出符合艾米情况的歌来。 不过罗杰却不打算现在拿出来。 “现在不是时候。” 罗杰摇了摇头，说道：“我们要考虑艾米家人的感受，不要拿歌曲来刺激他们了。” 过上一段比较长的时间，等艾米的家人从伤痛中恢复过来，才是出歌来纪念艾米的合适时机。 艾米是罗杰几人真正的朋友，而不是拿来赚钱或者赚名声的工具。 “是我考虑不周了。” 罗杰一提醒，安妮也想到了这个问题，点了点头，没有再多说什么。 “本森他们会不会就这么解散了？” 理查森问了一句，却没有等罗杰和安妮回答，自顾自地说了下去：“鲁伯特和凯尔文之间，很难再继续合作下去了。没了贝斯手和主唱，乐队可能也要没了吧。” 这支乐队虽然只是二线，但成名多年，钱早就赚够了。 事业上没有继续向上攀爬的希望，钱又不缺。 如果没有志同道合的朋友，也确实没有了继续做乐队的理由。 “本森唱歌挺好听的啊，就算鲁伯特走了，本森也可以做主唱。” 安妮接话道：“贝斯手的话，应该很容易找吧。他们对贝斯手的要求又不高，只要会按f和弦就够了。” 这个女孩还是不希望看到关系不错的乐队解散，哪怕【本森的烟火】乐队有着绝对充分的解散理由。 “他们的大部分歌好像都是艾米写的。” 罗杰曾经和鲁伯特聊起过这方面的话题，不过只是随口聊了几句，几个月过去，早就记不清细节了。 回忆了片刻，罗杰有些不确定地说道：“我记得本森和凯尔文都不擅长写歌，就算再找个贝斯手，乐队可能也组不起来了。” 罗杰手上倒是不缺歌，也愿意给朋友们帮忙。 不过一支摇滚乐队，不可能总是唱别人的歌。 在歌迷和很多乐手眼里，没有原创的摇滚乐队，是没有灵魂的。 就好像吉姆的【闪现】乐队，只有在实在写不出来合适的主打歌的时候，才会找罗杰帮忙，要上那么一两首。 其它的歌，全都是乐队成员自己写的。 ………… 在聊天的时候，时间总是过得很快。 下了飞机，罗杰意外地在机场外见到了艾琳。 “不是说让你在家等我吗？” 罗杰和艾琳拥抱了一下，语气里带着一丝责怪。 飞机是夜间的航班，抵达纽约的时候已经快到午夜了，一个女孩在外面乱跑，可不怎么安全。 没来过北美的人，绝对想象不到这里的治安有多差。 哪怕开车出门，也未必就一定安全。 “我很担心你。” 艾琳抬起头，看着罗杰的眼睛，开口道：“你的状态比我想象的还要差。” 这一周多的时间，罗杰都没怎么休息好，天天抱着酒瓶度日，气色很差。 罗杰还算好一点的，安妮的脸上已经彻底看不到血色了。 “我们回家再说。” 罗杰伸手就要去拿艾琳手中的车钥匙。 其他人有二十世纪娱乐的工作人员负责一一送回家，罗杰并不担心什么。 “你这样子还怎么开车。” 艾琳将罗杰推进副驾驶座，小心地帮罗杰系上安全带。 在罗杰脸上亲了一下，说道：“睡一会，到家了我叫你。” “好吧，那我休息一会。” 罗杰也没有坚持，关上车门，闭上眼，靠在椅子上。 睡是肯定睡不着的，各种各样乱七八糟的念头在罗杰脑中不断闪过，似乎想了很多事情，又似乎什么都没想，只是在发呆。 回过神来的时候，已经到家了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 简单地洗了个澡，躺到床上，继续发呆。 艾琳收拾完行李，小心翼翼地打开房门，看到罗杰没有睡着，钻进被窝，躺在罗杰身边，睁着一双漂亮的大眼睛。 “睡吧，晚安。” 罗杰反手将女孩抱进怀里，似乎感到安心了些。 ………… 安妮的状态还没有调整好，还在继续休息，吉他弹奏的部分暂时交给了米娅去录。 除了安妮之外，其它所有人都已经回到录音室，继续《黑色》专辑的录制。 “直到你明白逃跑毫无意义，我的体内好像禁锢着什么东西，仿佛嗅到硫磺的味道……” 录音室里，罗杰声嘶力竭地咆哮着，似乎要用这种方式，驱散心里的负面情绪。 歌曲结尾这段不断重复的副歌，罗杰的音量不断拔高。 到了最后一句“仿佛嗅到硫磺的味道”，却又变成了一句低声的叹息，仿佛归于平静。 这首《硫磺（sulfur）》，从标准的金属摇滚分类上来划分，应该算是【另类金属】和【新金属】的混合。 不过若是划分到【重金属】摇滚中去，也没有太大的问题。 只不过原唱那更偏向黑嗓死腔的唱法，让这首歌和传统的重金属有了很大的差别。 原唱是北美重金属新浪潮运动时期的代表乐队之一，活结乐队。（slipknot） 活结乐队有两个最大的特点。 一个是他们的绝对核心，鼓手乔伊-乔迪森。 乔伊-乔迪森在活结乐队最鼎盛的那段时间被称为“鼓王”，提起活结乐队，他们的粉丝最先想到的不是面具和已经去世的前任贝斯手保罗-格雷。 而是乔伊-乔迪森这位以速度著称，号称【世界第一快】的鼓手。 除了敲鼓之外，乔伊-乔迪森还在2001年加入了另一支名为【谋杀娃娃（murderdolls）】的乐队，同时兼任鼓手和吉他手两个位置。 ——大部分时间里是弹吉他，因为这支乐队已经有一位专职的鼓手了。 另一个，则是他们只要出现在歌迷或者媒体面前，所有成员的脸上一定带着造型夸张的面具，从不以真面目示人。 可以说，一大半的粉丝，压根不知道这支乐队成员长啥样。 虽然说这些都可以在网上搜索到。 ——活结乐队在2001年，所有成员各自单飞之后，就没有再戴面具了，只要有心，很容易搜索到照片。 直到2003年乐队重组，才恢复了戴面具演出的传统。 活结乐队的作品一向以黑暗风著称，同时歌曲中有大量反基督、恶魔崇拜的内容。 这首《硫磺》就是其晚期的代表作品。 虽然歌词通篇都没有提到撒旦之名，不过【硫磺】这个单词，在西方文化中本来就代表着恶魔的意思。 再加上大量“上帝”、“神名”、“祈祷”之类的字眼，任何对基督文化有所了解的人，都知道这首歌在宣扬些什么。 这种歌曲在北美发行，会带来一些麻烦，比如宗教保守派的抗议等等。 如果是两年之前，刚刚来到这个世界的时候，罗杰根本不敢拿出这种歌来。 不过现在的情况和两年前已经不同，随着互联网的发展，宗教势力的影响力是在逐年降低的。 尤其是在年轻一代中，信教的比例已经很低了。 根据二十世纪娱乐调查的结果，乐队的粉丝群体，主要是在三十岁以下的青年和少年，这个年龄的人从不盲目信奉权威，对教会那套守旧的教条嗤之以鼻。 再加上乐队在摇滚乐坛中地位渐渐稳固，就算因为一首作品引来教派的抗议，也影响不了什么，反而可以宣扬乐队的名气。 玩摇滚的，除了福音摇滚乐队以外，有几个没骂过上帝的？ 这根本不算是什么事。 第220章 长不大的孩子 罗杰的状态不是很好，录制这首《硫磺》的时候，更多的像是在借助音乐来发泄，而不是认认真真地录音。 不过这样的发泄，却是歪打正着，得到了一首从技术上讲失误频频，但听起来却让人感觉很出色的作品。 在几天之后，随着罗杰心情好转，以正常的方式去录音，反而是找不到那种感觉了。 “我觉得前几天录的那个版本好一些。” 迭戈提议道：“虽然唱功上的瑕疵很多，但是感情的宣泄更强烈，更容易引起歌迷的共鸣。” 这也是罗杰的观点。 “两个版本都拿去做后期吧，看看效果再决定用哪个。” 虽然心里已经有了选择，但是耗费了不小力气录出来的“正常版”，罗杰也不打算浪费掉。 大不了放到先导单曲或者先导ep中去凑数。 “《青春》专辑的后期已经完成了三分之一，你找个时间听一下效果。” 迭戈提了一句，然后继续说道：“先期宣传方面，我的建议是出一张3-4首歌的ep，单曲的时长太短了，除非多录几个版本，不然不好定价。” 如果一张单曲cd没有多个不同的版本，定价是一件很麻烦的事情。 卖得太便宜划不来，卖贵了，歌迷又不是白痴。 除了最死忠的、无论乐队出什么垃圾都会买回去收藏的硬核粉丝之外，没有人会购买一张播放时长只有两三分钟，售价却高达3美元以上的单曲唱片。 “发行方谈好了？” 罗杰诧异地问了一句。 或许是乐队过去一年的成功，让二十世纪娱乐有了更充足的底气，在《青春》和《黑色》专辑的发行谈判中，提出压低华纳唱片的分成比例这个要求，另外也不肯将版权分润出去。 这个要求，华纳唱片肯定不会答应，谈判陷入了僵持，一直到艾米的噩耗传来，乐队赶往西雅图的时候，都没有任何进展。 “换了一家发行方，环球唱片旗下的mca会为《青春》专辑做发行。” 迭戈看到罗杰疑惑的样子，大概讲述了一下mca这个厂牌的历史。 简而言之，和其它多数大型唱片公司旗下的小厂牌一样，这是一个在环球唱片不断兼并的过程中，被收购的一家唱片公司。 兼并收购，无论在哪一个领域都很常见，这也是五大对付竞争对手最常用的方式之一：干不掉你，就把你买下来。 在被收购之后，mca依然保持了独立，但却得到了环球唱片庞大的资源渠道支持，在业内的影响力并不算小。 讲完之后，迭戈继续说道：“虽然mca只是个二线厂牌，但是环球唱片确定会投入一定的资源，对专辑销量的影响肯定有，但不会太大。” “《黑色》专辑呢？也是他们？” 罗杰皱了皱眉头，《青春》专辑也就罢了，如果《黑色》专辑依然是由二线厂牌来发行，对明年格莱美的冲奖，影响会是很大的。 或许在发行能力上相差不大，对销量的影响有限。 但在颁奖季，五大的影响力却不是其它唱片公司所能媲美的。 能够从环球唱片借助部分资源，和获得百分之百的全力支持，这其中的差别哪怕是外行人都知道有多大。 在《黑色》这张专辑上，罗杰拿出来这么多经典的作品，野心可不仅仅只是提名而已。 最佳新人已经拿过了，其它三项通奖因为资历的缘故，顶天也就拿到提名。 但摇滚类的五个奖项，罗杰的预期，是最少拿下其中的三个。 唯一一个不在计划中的，是最佳摇滚歌手乐队奖。 “《黑色》专辑还在谈，华纳、环球还有其它一些二线厂牌都有意向，但最后谁能拿到，还是一件不确定的事情。” 发行方对一张专辑的影响是很大的，迭戈一直保持着密切的关注。 但因为话语权的问题，也仅仅只是关注。 “这样，你帮我转告公司。” 罗杰犹豫了一下，开口道：“《黑色》专辑我们要拿到明年的留声机。” 想要不断提升乐队在摇滚乐坛的地位，销量和奖项，两者都很重要，缺一不可。 唱片公司只在乎利益，首先是版权，其次是销量，最后才是奖项。 这还是因为奖项能够吸引更多的歌迷来购买专辑，提升销量和作品的版权价值。 但这点提升实际上意义有限，如果是一张本身销量就很高的专辑，奖项带来的那点加成，还不如在发行合约上多拿到一两个百分比的收益分成。 但对于乐队来说，奖项的重要性却和销量均等，它能够为乐队带来大量的名气。 尤其是非乐队粉丝的路人歌迷，很有可能因为一座奖杯而知道、了解、关注这支乐队。 另外，对那些只喜欢听歌、不怎么研究歌曲背后技术、思想和价值的粉丝来说，奖项的数量，是他们评判一支乐队或者一名歌手是否伟大的重要参考依据。 让人无奈的一点是，这样的浅层粉丝的比例高得惊人，起码超过百分之九十。 在这一点上，乐队和唱片公司之间天然就存在矛盾，必然要互相妥协。 从迭戈那离开，罗杰来到安妮的录音室。 这个女孩两天之前重新返回到工作中，看上去状态已经恢复了过来，虽然气色还有点差，但却很精神。 至少表面上看起来如此。 录音室的玻璃是单向玻璃，罗杰没有打扰安妮，站在录音师身边静静听着。 安妮正在录的，是邦-乔维那首《living.on.a.prayer》，也是乐队在之前巡演过程中拿出的第一首新歌。 这首歌的吉他部分相对而言在整张专辑中难度偏低，本来是打算让米娅来录的，这样安妮就可以将更多的时间用在其它难度更高的歌里。 不过或许是因为这阵子糟糕的生活，安妮没有急着碰那些高难度的solo，而是选择用它来恢复状态。 听了一会，罗杰发现，安妮在弹奏的过程中出现了几个不太明显的速度错误。 只是错了几个音符，如果不是对照着调音台上的计速器，罗杰都不确定自己能否听出来。 这种失误在演奏的过程中经常会发生，哪怕吉米-佩吉这样的大师，也不能保证每一个音符都严格按照曲谱来弹。 不过一首歌里超过五次，对于安妮这样的吉他手来说，绝对是不应该出现的。 等到安妮弹完这首歌，罗杰对录音师说了一句“暂停一会”，推开门走了进去。 录音室里很空旷，罗杰扫了一眼，没看到坐的地方。 干脆走到安妮身边，直接坐到地上，问道：“心情还没调整好？” “这几天总是做噩梦。” 安妮也盘腿坐到地上，沉默了一会，开口道：“再给我两天时间。” “慢慢来，我们不用赶时间，只要今年之内能录完就行。” 罗杰安慰了一句，然后说道：“明天周末，一起出去玩玩吧，换换心情也许会好一些。” “去哪？” 安妮抬起头，看向罗杰，突然换了个表情，问道：“你欠我的派对打算什么时候还？” 在录制《long.time.ago》的时候，罗杰答应安妮开几场派对，不过到现在都还没兑现。 之前是因为忙，没时间。 而后又发生了艾米那件事，所有人都没心情。 “你现在这个状态，确定开派对是个好主意？” 罗杰摇摇头，说道：“叫上瑞克他们，租个游艇出海逛一圈吧。” “不去！我怕水！” 安妮理直气壮地说道：“我不管，我就要派对！” “行，派对。” 罗杰想了想，说道：“那就今晚好了，我让人准备一场派对。” 这几天艾琳在学校的那份工作任务很重，已经住回了学校。 如果能让安妮的心情恢复过来，开一场派对，也是个不错的选择。 聊了几句，罗杰拍了拍安妮的肩膀，站起身，说道：“今天就录到这吧，早点回去休息，留点力气晚上好好玩玩。” 离开录音室的时候，安妮的声音从身后传来：“你干嘛对我这么好？是不是想泡我？” “别多想，我只是把你当好朋友。” 罗杰回过头，故意用鄙视的眼神打量着安妮的身材，说道：“我对凶比我还小的女人没兴趣。” “你给我滚！” 安妮气得把手中的吉他拨片砸到了罗杰的身上。 吓得罗杰连忙“逃窜”出去。 “md，还好是拨片，不是把吉他砸过来。” 罗杰没有注意到录音师异样的眼神，在心里自言自语了一句：“这么危险的事以后还是少做为妙。” ………… 或许派对对安妮来说是良药。 当晚的派对上，这个女孩抱着米娅大哭了一场，痛痛快快地发泄完之后，很快就恢复了平日里的状态。 “你们最好把昨天的事情给我忘掉！” 第二天的聚会上，安妮一点都看不出难过的样子，咬牙切齿地对众人威胁道。 “昨天发生了什么吗？” 罗杰很懂得明哲保身的道理，从胖子手中接过一罐啤酒。 虽然艾米的去世让众人有所触动。 但对各自身上的陋习，却没有任何改变的迹象。 胖子戒“烟”只维持了不到三天，安妮身边依然离不开女人。 罗杰也还是一如既往地酒不离手。 死亡带给人的触动确实是最大的，但大多数情况下，也仅仅只是触动。 除非是自己直面死亡。 理查森吐出一个烟圈，接话道：“我作证，安妮昨天绝对没有哭，她只是把眼泪抹到米娅的衣服上，弄湿了一大片，仅此而已。” “死胖子！你给我闭嘴！” 安妮气得跳脚，却不敢和理查森拼命。 两人的差距太大，完全不是一个重量级的。 “你叫我胖子我没意见，但是请不要加一个【死】字。” 胖子停顿了片刻，像是在思考。 过了一会，吐出一个单词：“泪包。” 罗杰悠闲地躺在沙发上，看着两人斗嘴，时不时喝上一口。 能闹能吵是好事，说明乐队已经从阴影中脱离了出来。 “罗杰，你下周是不是要去纹身？” 安妮跟理查森吵了一阵之后，突然凑到罗杰身边，说道：“带我一起，我也要纹一个。” 罗杰早就让玛格丽特帮忙预约了一位纽约顶级的纹身师，不过因为时间的缘故，一直拖到了五月份。 “行啊。” 罗杰点点头，然后好奇地问道：“你打算纹个什么？” 安妮身上的纹身不少，大多是些奇形怪状的哥特式花纹，不过和满身青黑色的胖子比起来，安妮身上的纹身只能算是小儿科。 “我打算把你的名字纹到我的屁.股上。” 安妮这句话差点让罗杰把啤酒喷到女孩脸上。 不过看到安妮似笑非笑的表情，罗杰立刻意识到自己被耍了。 “纹吧，不收你版权费，只要让我拍照留念就行。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰没好气地顶了一句。 “不光可以拍照，你还可以做更多的事情。” 安妮半个身子都挂到了罗杰身上，指甲轻轻地在罗杰脖子上划过，凑到罗杰耳边，带着一丝诱惑，说道：“任何事都可以噢~” “不如我们去隔壁房间好好谈谈这个问题。” 罗杰原本想推开安妮，一个念头突然浮现出来，伸手搂住安妮的肩膀，另一只手捏着安妮的下巴，柔声道：“我们可以趁米娅回来之前解决这件事。” ——米娅说是要去买烟，并不在这里。 安妮只感觉自己身上的寒毛都要竖起来了，整个人不知所措，呆呆地定在那里。 “哈哈哈。” 胖子突然大声笑了起来，说道：“安妮，你真应该看看自己现在的样子，简直像是第一次陷入爱情的中学生。” 安妮回过神，看到罗杰和理查森互相击掌庆祝，气得尖叫一声。 “胆子肥了，连老娘都敢调戏！” 安妮也不知道是因为被罗杰调戏了，还是因为自己出丑而生气，就像一只炸毛的小猫，抓起抱枕，不断地砸在罗杰身上。 “别打了，我错了。” 软绵绵的抱枕砸在身上一点都不疼，不过罗杰仍然配合地求饶道：“安妮大人，我再也不敢了，求原谅。” “你们又在闹什么？” 米娅推开门进来，看到混乱的场面，不由得感到一阵无语。 “他们欺负我！” 安妮丢掉抱枕，跑去找米娅哭诉。 “肯定是你先挑事的，活该。” 米娅对安妮十分的了解，虽然没有亲眼看到，但是也能猜到发生了什么。 “喂！你站哪边的！？” 安妮不满地叫道：“你到底是谁的女朋友！” “当然是你的。” 米娅拿出一包烟递给理查森，转头继续对安妮说道：“但是我站在有理的一方。” “你们都欺负我！不跟你们玩了！” 安妮像个被抢了糖果的小孩子一样，转过身坐到角落里，一个人生闷气。 这个女孩就像是个长不大的孩子，喜欢玩玩闹闹，又很情绪化。 “你惹毛的，你去哄。” 理查森表示不关自己的事，甩锅给罗杰。 “什么叫我惹毛的？” 罗杰不肯背这个锅，说道：“是她先调戏我的，我只是反击。” 啪！ 一个吉他拨片准确地落在罗杰头上。 安妮背对着这边，似乎在说：这不是我干的。 “不用管她，一会自己就好了。” 米娅坐下来，打开几瓶啤酒，说道：“我们喝酒。” 第221章 鬼知道什么原因 纹身机的嗡嗡声对于大多数人来说都是一种噪音。 皮肤上隐约的刺痛感，却让罗杰感到很平静。 对于很多人来说，刺青的图案都含有某种特殊的意义。 而罗杰，却仅仅只是喜欢纹身过程中的刺痛。 这种感觉会让人上瘾，就和酒精、女人一样。 过了片刻，纹身师停了下来，擦了擦额头上的汗。 纹身是一件很耗费精力的工作，两个多小时下来，纹身师已经有些坚持不住了。 “今天就先到这吧，下次再继续，我的胳膊快抬不起来了，万一纹坏了就不好了。” 纹身师说了一句，然后对罗杰的胳膊打量了片刻，叫来助理。 一般较大范围的纹身，比如花臂之类，都不太可能一天之内搞定。 一天纹完的猛人当然有，但大多数情况下，都要分好几次来纹，一次只纹一部分。 罗杰打算在右臂纹上一个由十多个小的哥特式图案组成的花臂，为了这件工作，纹身师划出了整整一周的时间。 包括设计和工时费用在内，总价高达近万美元。 价格，也是区分纹身师好坏的重要标准之一。 同样大小的图案，最便宜的纹身师可能只收取几百美元，最贵的甚至要达到六位数。 收费昂贵的不一定技术有多好，但优秀的纹身师收费一定不会便宜。 助手将渗透出来的青色染料小心地擦干净，然后在罗杰的胳膊上涂抹上一层特殊的胶状物，用塑料膜包起来。 纹身师叮嘱道：“六个小时之内不要清洗，之后可以进行简单的清洗，洗澡的话只能洗淋浴，时间控制在十五分钟以内，伤口恢复之前千万不要泡浴缸。” 还有一堆饮食和生活习惯方面的禁忌，助理拿来了一份小册子交给罗杰，叮嘱罗杰一定要遵照上边的内容。 纹身本身就是对皮肤表层的破坏，虽然肉眼看不到，但并不代表伤口不存在。 纹身结束之后的恢复期，实际上就是“养伤”的过程。 罗杰前世纹过身，对这些都很了解。 “那么明天再见。” 罗杰对纹身师点了点头，叫醒在一旁打瞌睡的安妮，说道：“别睡了，该走了。” 这个女孩只是在手腕上纹上了乐队的名字，前后只用了五分钟就搞定，然后就在一旁打瞌睡，等着罗杰这边收工。 说是怕罗杰一个人无聊，其实从这家伙的表现来看，就是想偷懒，不愿意工作。 “几点了？” 安妮睡得迷迷糊糊的，一脸茫然地抬起头。 “快中午了。” 罗杰看了看表，时针指向十一点的位置：“我们去吃个饭，然后回公司继续录歌。” “哦……” 或许是没睡醒的缘故，安妮难得的没有和罗杰顶嘴，乖乖跟在罗杰身后。 解决完午饭，罗杰带着安妮回到公司，两个人也在这里分开了。 安妮去录音，而罗杰则找到了迭戈，了解《青春》专辑的后期工作。 “先导ep的销量还没有统计出来。” 迭戈很清楚罗杰想要问什么，开口道：“阵亡将士纪念日的假期才刚刚过去，没有这么快出来结果。” 五月底的阵亡将士纪念日，在北美是一个很重要的节日。 不过这个节日对于大多数人来说，却和纪念二战中阵亡的将士无关，而是暑期的开始。 在娱乐行业里，无论是好莱坞，还是乐坛，都喜欢在这个日子发行重要的作品。 尤其是好莱坞，阵亡将士纪念日意味着暑期档激烈竞争的开始，从这一个周末起，在漫长的近三个月时间里，无数顶级制作的大片都会扎堆上映。 而对于乐坛来说，暑期，也是一个很重要的时间点。 新专辑、演唱会、音乐节。 一整个暑假，每周都会有重磅娱乐新闻登上媒体头条。 《青春》专辑的先导ep，也是在暑期档的开端，阵亡将士纪念日的假期发行。 这张先导ep包含了四首歌，分别是《heaven.knows》、《stand》、主打歌《夏季（summertime）》、以及安妮唱的《long.time.ago》。 一般来说，先导单曲或者先导ep的销量都不会很高，但却可以一定程度上体现出专辑上市后的销量曲线。 对于唱片公司来说，先导ep的价值不在于能赚多少钱，而是为接下来发行的专辑制订相应的宣传、发行策略。 “《黑色》的发行谈判呢？” 罗杰问出了一个更加关心的问题：“目前有什么进展吗？” “目前进展不大。” 迭戈实话实说道：“公司的条件比较高，华纳和环球都不愿意接受，只有几个二线厂牌还在谈。” 罗杰虽然提出了要求，但很显然，二十世纪娱乐并没有采纳，或者说还在犹豫。 唱片公司有自己的利益诉求，需要向股东和其它投资人负责，而这部分人，只关心手中的股票值多少钱、投资的美元能获得多少回报。 至于乐队的发展好坏，没人在乎。 乐队的话语权和自由度虽然一直在增加，但是更多的是体现在作品本身。 而不是那些与利益息息相关的地方。 举个栗子，对出什么风格的专辑、专辑里包含什么歌、后期制作要怎么处理等等，这些事情上，乐队拥有很大的自主权。 只要不违反市场规律的乱来，二十世纪娱乐一般不会干涉。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “我要写一首宣扬种族歧视的歌”这样的想法肯定是会被否决的。 但如果换成是“我要在朋克摇滚专辑里加进去一首重金属”，二十世纪娱乐会劝说，但如果乐队坚持，却多半能够得到通过。 但是同样的，乐队也参与不到发行合约、分成条款的谈判中去。 二十世纪娱乐想要选哪家发行方做发行，只要不对乐队的利益造成“严重损害”，乐队根本插不上话。 意见可以提，但基本上不太会被采纳。 至于“严重损害乐队利益”的标准，二十世纪娱乐的法务部可不是白养的。 对此，罗杰也没有太好的办法。 除非坐到一线，乃至于超a巨星的位置上去，否则明星在面对资本方的时候，永远是处于劣势。 ………… 从迭戈那出来，罗杰再次录音棚里。 人声的部分，还剩下最后的三首重金属。 某种程度上来说，都可以算作较为纯粹的、传统的重金属摇滚。 和活结乐队的那首《硫磺》一样，三首歌都充斥着黑暗的风格，不过却没有黑得那么彻底。 在三首歌的原唱乐队中，最大牌的一支，是北美重金属摇滚的代表乐队之一，kiss乐队。 这支乐队主要成员由犹太人组成，成立于七十年代初期，一直到罗杰重生之前，还活跃在乐坛，已有四十多年。 kiss乐队除了深到骨子里的犹太血统，以及“全员都是主唱”的特点之外，最让歌迷们津津乐道的梗是他们换人换的很频繁。 除了贝斯手兼主唱吉恩-西蒙斯，和节奏吉他手兼主唱保罗-斯坦利两人始终稳定之外，其它成员都换了个遍。 算上现任的，共有六任主音吉他手、三任鼓手，六任主唱。 其中主音吉他手兼主唱艾斯-弗莱利两次加入乐队，又两次离队，一人就占了两次位置。 仅仅只在重金属乐队中来对比，kiss乐队无论从哪个角度来评价，都可以位列重金属摇滚历史的前十。 尽管只是前十中靠后的位置，但也超越了绝大多数摇滚乐队。 对于任何一名重金属摇滚的歌迷来说，你未必会喜欢kiss乐队，但一定不会否认他们的成就。 罗杰选入《黑色》专辑中的单曲《heaven''s.on.fire》，是kiss乐队在1984年更换了主音吉他手之后的作品。 这首歌充满了古典重金属迷人的节奏感，堪称八十年代北美重金属摇滚的代表作品之一。 不过由于“鬼知道什么原因”，kiss乐队的歌，版权价值从来没有大爆过，只能算是四平八稳，能带来稳定的收入，但却不算多。 哪怕是这首红极一时的《heaven''s.on.fire》，在罗杰的印象中，歌曲版权的价值也不怎么高，某部暑期档电影仅仅只花了几万美元，就拿到了相关的授权。 （注：这个真不知道为啥，查资料也查不到。） 和大红大紫的kiss乐队比起来，另一首《monkey.business》的原唱乐队，就要悲剧的多了。 这首歌的原唱叫做【穷街（skid.row）】乐队，同样来自北美，成立于八十年代中期。 乐队的吉他手之一，戴夫-斯内克-萨博也曾经在大名鼎鼎的邦-乔维乐队任职，离开乐队后过了三年，萨博遇到了贝斯手瑞秋-博兰。 在博兰的介绍下，萨博认识了乐队的其它成员，组建起了这支穷街乐队。 ——在乐队刚刚组建的时候，他们甚至没有主唱。 主唱巴赫是后来才加入的。 不过没过多久，正赶上八十年代末期的垃圾摇滚风潮。 以涅槃乐队为代表的垃圾摇滚迅速盛行起来，将重金属摇滚的市场冲击得七零八落。 除了地位稳固的老牌乐队之外，所有新兴的重金属乐队几乎都“死”在了这段时间里。 穷街乐队虽然实力足够出色，但却没赶上好的时代，才刚刚火起来，就受到了巨大的冲击，流失了大部分歌迷，在这股浪潮下被拍死在沙滩上。 ——最讽刺的是，涅槃乐队还曾经使用过skid.row这个名字。 在1996年，穷街乐队一度被迫解散，直到新千年之前，才重新组建起来，依靠着kiss等老牌重金属乐队的提携，重新回到舞台上。 另一个有趣的事情是，穷街乐队于1996年解散之前的最后一次演出，和2000年的复出巡演，都是和kiss乐队合作的。 摇滚乐队之间建立起良好的关系，有时候不需要任何乱七八糟的理由，仅仅只是觉得“这帮家伙人还不错”。 第222章 一碗毒鸡汤 最后一首歌叫做《dog.song》，罗杰前世第一次听到这首歌的时候，误以为是acdc乐队的作品。 后来才知道，这是一支叫做krokus的瑞士乐队唱的。 不过说krokus是acdc的小号，某种程度上也没有什么大毛病。 这支乐队成立于70年代中期，本来是玩前卫摇滚和迷幻摇滚的。 直到他们听了一场acdc的演唱会，于是立刻改变了风格。 在转去玩重金属摇滚之前，krokus乐队的成员首先做出了一个决定：换一个主唱，因为现任主唱软绵绵的嗓音实在是弱爆了。 乐队的原主唱由贝斯手克里斯-冯-鲁尔兼任，在1979年，新主唱马克-斯库拉斯加入之后，乐队的阵容才稳定下来。 不过这支乐队也没能在重金属摇滚的历史上留下太多的印记，1986年吉他手去世，1989年解散。 虽然后来又重组了起来，但却一直只能算是一支“地下乐队”，从来没有在流行乐坛中活跃过。 ………… 某种程度上来说，在人声的部分，三首歌是非常类似的。 都需要极具爆发力的嗓音，不过这正是罗杰所擅长的。 因此录制起来也没有多少阻碍，更加没有感觉到困难。 仅仅只是两天，就录完了全部的三首歌。 而这个时候，时间也进入到六月。 《黑色》专辑距离完成还早。 虽然已经录完了全部十首歌的人声，但乐器演奏的部分才是这张专辑的难点所在。 即使是保守估计，至少也还需要一个多月的时间才能完成。 不过现在前半年才刚刚过去，乐队有的是时间，并不需要着急。 罗杰干脆请了几天假，安心完成胳膊上的纹身。 然后陪着艾琳过了一个二人世界的周末。 临近暑假，艾琳的学业和工作都很忙，罗杰也总是有各种各样乱七八糟的事情，两人聚少离多，甚至连每周见面一次都无法保证。 新的一周，罗杰来到公司的时候，西奥多已经在录音室门口等着了。 “要去你办公室谈吗？” 罗杰开口问道。 “事情不多，就在这谈好了。” 西奥多将“请勿打扰”的牌子挂到录音室门外，拉来椅子坐下，说道：“final公司的赞助谈崩了。” 这是在意料之中的事情。 商业的广告代言，谈上几个月很正常。 但几个月没有任何消息传来，绝不属于正常现象。 哪怕罗杰不怎么喜欢搭理这些事，全权交给了西奥多去负责，但也不至于一点消息都没有。 通常来说，这意味着谈判破裂。 没谈成，算是意料之中。 不过一笔贝斯代言的收入，对罗杰来说也不怎么在乎。 “谈崩了就谈崩了吧。” 罗杰看向西奥多，奇怪地问道：“你找我就打算说这个？” 这种事根本没必要当面谈，打个电话，甚至电话都不用打，发个短信就够了。 哪怕是西奥多为了做出“很重视罗杰”的态度，这也做得太过了点。 “主要是另外的事。” 西奥多斟酌了片刻，继续说道：“经过我们的联系，目前有几家大品牌，对乐队的赞助广告表示出兴趣，其中意向比较强烈的有三家。” “一个是阿迪达斯公司，希望你们代言他们的休闲服装，为此开出了十年五百万美元的价格。” 西奥多不等罗杰发问，就主动说道：“另外两家有冲突，分别是可口可乐和百事可乐，开出的价码都差不多，百事可乐十年七百万美元，可口可乐五年三百五十万美元，这个数字还有谈判的余地。” “阿迪达斯的休闲服装？” 罗杰瞪大了眼睛，不敢相信地问道：“阿迪达斯的董事会脑子被驴踢了吗？找摇滚乐队代言？这和他们的品牌形象不符合吧？” 运动品牌做休闲服装是很正常的，找乐坛、好莱坞的明星代言也很常见。 但是，找明星代言，也是需要考虑到理念和形象是否一致的问题。 阿迪达斯的理念，却和摇滚音乐所宣扬的个性、叛逆等等，没有任何的关系。 如果换成是耐克，或许罗杰还会理解。 毕竟这两家虽然都是世界最大的运动品牌之一，但企业文化和经营理念却完全不同。 阿迪达斯代表正统，而耐克则是叛逆的挑战者。 “我也觉得这个不太合适。” 明星接代言也是需要考虑企业或是产品的形象，和明星自身形象是否相符。 除非是那种只考虑钱，别的什么都不在乎的人，不然绝对不会胡乱接下和自身定位不符的代言产品。 西奥多很快揭过了这个话题，问道：“可口可乐和百事可乐，你倾向于哪家？” 这两家也是一直针锋相对的企业。 在广告、明星代言等花费上，可口可乐和百事可乐，一直都处于世界前列。 能和这两大快乐水品牌比广告投入的，全世界也找不出几家来。 无论是前世还是今生，各种各样破纪录的天价代言合同，几乎都是出自这两家的手笔。 当然，天价只会出现在各个领域的顶级巨星身上。 darkness乐队这样的二线明星，顶多也就拿到一份收入还不错的合同。 “哪家给的钱多就跟哪家签，让他们互相竞争去吧。” 罗杰几乎没怎么思考，就给出了答复。 别说罗杰不怎么喜欢喝快乐水，就算是喜欢这两个品牌中的一个，这点个人喜好问题在利益面前也不值一提。 胖子倒是很喜欢喝百事可乐，不过就算代言了可口可乐，也不影响他私下里喝百事，别在媒体前这么干就是了。 想了想，罗杰又补充了一句：“尽量签短约，乐队还处于上升期，签长约对我们不利。” “那我就跟他们先谈着。” 西奥多点点头，然后问道：“广告片方面，乐队的要求呢？” 广告片肯定是要拍的，否则合同百分之百会谈崩。 据罗杰所知，快乐水的代言人从来没有只拍平面广告的。 这个年代的电视广告，以及几年后的互联网视频广告，才是快乐水最主要的广告投放方式。 而不是海报、杂志和报纸。 快乐水的厂商都很有钱，财大气粗，条件自然不可能和小家子气的乐器商人相比。 话说回来，如果final肯出到每年百万美元以上的代言费，罗杰也愿意给他们拍广告片。 只是这家卖琴的厂商出不起，或者说不肯出这个价。 “广告片可以拍，但是要尽量少，最好只拍一部。” 罗杰想了想，补充了一条：“如果乐队要参与商业活动，得额外加钱，而且不能影响乐队的其它工作。” 广告代言的收入只是外快，罗杰很清楚乐队的根本在哪里。 ………… “可乐？” 中午吃饭的时候，安妮听到罗杰谈起这事，用胳膊肘捅了捅理查森，说道：“胖子，你不是特别喜欢喝可乐吗？可以让他们给你免费供应一辈子的可乐。” 理查森举起手中的啤酒晃了晃，说道：“自从认识罗杰以后，我最喜欢喝的东西已经从可乐变成啤酒了。” 酒鬼的传染力是非常惊人的。 仅次于王境泽、鸽子、柠檬以及复读机。 “说起来，可口可乐好像有个很励志的故事来着。” 安妮咬着叉子回忆了半天，不确定地说道：“可口可乐第一年只卖出去了20多瓶还是30多瓶来着，然后用了几十年的时间，做成市值全球第一的超级集团。” 这个励志故事罗杰也曾经听过。 “然后第二年，创始人就把配方专利卖掉了。” 罗杰忍不住补完了这碗毒鸡汤，说道：“靠着大财团的资金支持，才有了可口可乐这个全球最畅销的饮料品牌。” 这才是励志鸡汤背后真正的故事。 “代言合同，我们能拿到平均每年一百万美元的价格吗？” 理查森不关心鸡汤，只关心收入。 “差不多吧，初步报价就接近这个数字了，最后就算谈不到这个价，也差不了多少。” 罗杰想了想，继续说道：“我觉得我们没必要接太多广告，一到两个口碑不错的大品牌代言就够了，主要精力还是放在音乐上。” 一年一百万美元的收入确实可观。 不过和乐队在音乐上的收入比起来，差距十分明显。 “我也是这么想的。” 理查森点点头，问道：“你打算什么时候和公司谈下张专辑的事？” “歌你们练了吗？” 罗杰看向其他人。 新专辑的歌，罗杰早就准备好了，版权早就转到了乐队公司的名下。 在《青春》专辑刚刚完成的时候，罗杰就将曲谱发到了众人的邮箱里。 依然是二十首歌，两张专辑的数量。 “哪有那么快练完。” 安妮将餐盘往前一推，说道：“玩的时间都不够，哪顾得上练歌啊，我连曲谱都没看完。” “……” 这个答案很符合安妮的风格。 贪玩什么的，一点都不出人意料。 “抽空练练吧，还是十首朋克，十首金属。最好先练朋克，要出也是先出这张。” 罗杰回忆了一下《黑色》专辑的进度，算了算时间，开口道：“这两天我会找个时间，跟公司的高层谈谈这件事。” 正好和专辑发行的事情放到一块谈。 只要操作得当，原本是处于“需求方”的乐队，反而可以将这件事当成筹码，加重乐队在发行谈判上的话语权。 “如果公司不同意的话，不要强求。” 理查森考虑了一会，继续说道：“合同早一年晚一年结束，区别不是很大。空闲的时间，我们又不是完全没事做。” 胖子指的是《摇滚圣经》系列。 这个漫长的系列，不是一两年可以完成的。 如果太过着急，反而可能会起到负面效果。 “放心，我心里有数。” 第223章 不同的利益诉求 在找上公司的负责人谈起合同的事情之前，罗杰先和豪斯曼律师见了一面。 关系到法律方面的问题，还是得依靠专业人士的帮助。 起码在和公司谈的时候，不能出现太致命的低级漏洞。 “根据合同，你们今年的两张专辑完成之后，唯一的义务就是在正式发行的前两个月，配合发行方参与宣传活动。” 在签署协议的时候，豪斯曼律师就参与到了其中，对这份合约的条款很熟悉。 又重新研究了一阵合约上的条款，豪斯曼律师继续说道：“根据合约中的要求，当你们完成了合约规定的唱片和演出数字之后，完全可以提出无条件解约。当然，为了避免麻烦，最好还是和唱片公司达成补充协议。” “如果确定要谈的话，到时候需要你参与进来。” 罗杰只是为了确定自己的想法是否可行，得到肯定的答复之后，立刻放心下来。 “到时候给我打电话就好。” 豪斯曼律师点点头，像是想到了什么，突然又补充了一句：“克里斯蒂安，我们的合约今年年底之间到期。” 当时双方的代理合同只签了两年，只剩下不到半年的时间了。 罗杰和豪斯曼律师合作的很愉快，也没有换律师的想法。 和其它的服务者不同，律师、经纪人和会计师这三个职业，手中掌握着大量见不得光的东西，除非有必要的理由，否则最好不要轻易更换。 所谓的道德条款，那玩意并不总是可靠。 哪怕做背书的是影响力惊人的律师协会，也同样不值得指望。 “你拟定一份合同，我会叫人审核。” 必要的审核，永远是必须的环节，这是最起码的谨慎。 罗杰想了想，说道：“夏天的时候一起去田纳西州度个假？八月份乐队有一场演出，我可以给你搞到最好位置的票。” 罗杰和豪斯曼律师的私交一般，大多是业务上的往来。 在罗杰的信条里，这样的关系是不可靠、不稳固的，除了利益之外，还必须建立起友情和信任。 “八月份？那个时候可不行。我这一行，夏天是工作最繁忙的时间之一。” 豪斯曼律师摇摇头，然后提议道：“周末我约了一位银行的高管打高尔夫球，你有兴趣参加吗？” 这位律师也清楚和罗杰拉近关系的必要性。 “高尔夫？” 罗杰不擅长这项运动，但是基本的挥杆击球还是会的。 高尔夫球在北美，尤其是北美的上流社会，是相当重要的社交技能，在未来几年，也会在太平洋对岸那个国度里流行起来。 前世的时候，罗杰的一位客户很喜欢高尔夫，罗杰被迫去学过一段时间，只是不怎么熟练。 犹豫了一下，问道：“你约了别的客户，我去参加，这不太好吧？” “你也认识的，富国银行的经理。” 豪斯曼劝说道：“都是自己人，没必要那么见外。” “那行，周末你给我打电话。” 罗杰思考了片刻，答应了下来。 对于乐队来说，结交一位银行的高管意义不大。 但在罗杰的计划之中，未来是需要大笔投资的。 单凭乐队赚的钱未必够用，很可能需要贷款。 这种情况下，银行的高管可以带来的帮助就很大了。 批准不符合规定的贷款项目是不可能的事，银行内部的机制不会允许这种情况发生，但在各种繁琐的手续和流程上，却能提供不小的帮助。 ………… 从豪斯曼律师那得到确切的答复之后，罗杰找上了负责乐队事务的加西亚-赖斯特顿。 “我听说《黑色》专辑的发行谈判陷入僵局？” 罗杰并没有一上来就说新专辑的事，而是找了个非常合情合理的切入点。 专辑录制已经进行了过半，发行合约的谈判还遥遥无期，于情于理，乐队都没有不过问的理由。 “你们有什么想法？” 加西亚-赖斯特顿摆出认真倾听的姿态，看上去很好说话的样子。 但任何和这个家伙打过交到的人，都知道这个其貌不扬的中年人有多难缠。 罗杰也不会被这个表象所迷惑。 “乐队希望由华纳或者环球唱片这样，在颁奖季具有重大影响力的发行方来做发行，并且要得到颁奖季公关资源方面的承诺。” 罗杰直言不讳地提出了乐队的要求：“《黑色》专辑的定位不仅仅只是市场，它是将乐队推向一线位置的重要环节，必须在颁奖季有所斩获。” 乐队现在只能说在二线上站稳了脚跟，连二线中游都算不上，距离一线更是有着遥不可及的距离。 这样巨大的差距，不是一张专辑能够抹平的。 没有至少五年以上的出色表现，以及连续不断的优秀作品，想要晋级一线，那是做梦。 在罗杰的规划里，《黑色》专辑，最多也只能让乐队勉强进入到二线中游这个位置上。 然后每年至少一张品质不逊色于《黑色》的专辑，几年之后，随着作品影响力的不断发酵，才有涉足一线的可能。 也仅仅只是可能而已。 再怎么出色的作品，也需要时间来沉淀，才能逐渐发挥出它的影响力。 《天国的阶梯》这样的神作，也并非一经发布就横扫全球。 一首经典作品出来之后，过上五年甚至更久的时间，才被大部分歌迷听到，也是很正常的事情。 奖项最大的作用之一，就是加快这一进程。 当一个歌迷向朋友推荐一首歌的时候，如果说：【这首歌的吉他solo使用了多么华丽的技术、贝斯riff如何串联起整个乐队的演奏】等等，百分之九十五的人压根不明白这首歌好在哪里，也没兴趣去听。 但如果换一个说法，【这首歌获得了三个格莱美奖，包括最佳年度单曲】，哪怕再无知的歌迷，也会立刻有一个清晰的概念，并且提起兴趣去听听。 “华纳唱片要求百分之三十五的收入分成，以及除了乐队保留版权的两首歌之外，其它所有歌曲百分之十的版权。环球的要求略低一些，但也只差了两个百分点。” 加西亚-赖斯特顿摇摇头，说道：“这样的条件，董事会是不可能接受的。目前来说，董事会倾向于接受mca的条件，虽然分成比例要求高达百分之四十，但却不包含版权。” 二十世纪娱乐的想法，并不出乎意料。 对于唱片公司而言，利益，始终是排在第一位的。 这也是mca能够在《青春》专辑的发行竞争中获胜的原因。 这家二线厂牌不要版权，只要长达三十年的发行收入分成。 “加西亚，过去的三张专辑，乐队给公司带来的利润有多少？超过两千万美元了吧？” 单从唱片销售上，乐队拿到的收入就不止这个数。 具体的财务报表罗杰没兴趣去了解，直接按照乐队的收入来算，报出了两千万美元这个数字。 虽然二十世纪娱乐需要承担巨额的成本，但他们的收入分成比例更高。 和乐队比起来，二十世纪娱乐赚的只会更多，而不会少。 罗杰停顿了片刻，继续说道：“公司从乐队身上赚了这么多钱，却不让我们在发行合约的谈判上提意见，这是不合理的。” 虽然不合理，但这个圈子的游戏规则就是这样。 “加西亚，我明白这个圈子的规则，唱片公司高高在上，乐队是被压榨的一方，我也没想改变它。” 罗杰见对方要说什么，加快了语速，抢先开口道：“我不介意你们唱片公司趴在乐队身上吸血，但是想要得到，就必须有所付出。mca的发行渠道确实很出色，但是他们在格莱美上的经验几乎为零，这是乐队不可能接受的。” “克里斯蒂安，你这样的要求。” 加西亚-赖斯特顿摇了摇头，说道：“我没办法对股东交待。一个格莱美，可比不上百分之十的版权，而且公关格莱美还需要高额的投入。” 股东才不在乎乐队能不能得奖，他们只关心手里的股票值多少钱，年底分红又能拿到什么样的数字。 “加西亚，你要知道，二十世纪娱乐不是我们唯一的选择。违约金的数字虽然高，但是以乐队现在的名气，有的是人愿意掏出这笔钱。” 罗杰沉默了片刻，继续开口，数出一个个名字：“华纳唱片，大西洋唱片，环球唱片。除此之外，上个月的时候，有一家叫做【科博特音乐艺术】的公司，他们的ceo找过我，希望签下乐队的唱片合约，并且乐队可以百分之百保留所有歌曲的版权。” 虽然罗杰对签约科博特没有任何兴趣，但并不妨碍罗杰在这个时候，将其作为谈判的筹码拿出来。 加西亚很清楚罗杰在乐队上的野心，也知道“版权”两个字对乐队的诱惑有多大。 近一段时间以来，科博特公司凭借着融资得来的巨额资金，以及“百分之百保留版权”的巨大诱惑，在唱片业内掀起了不小的波澜。 加西亚-赖斯特顿对这样的新兴势力，自然是有着一定的了解。 听到罗杰话语中明显的威胁，加西亚-赖斯特顿脸色顿时阴沉了下来。 没有人喜欢被威胁，尤其是身居高位者，更讨厌被威胁。 不过作为一个商人，加西亚-赖斯特顿很擅长控制自己的情绪。 沉默了好一会，开口道：“你刚才也说了，想要得到什么，就得有所付出。想必你也不会天真到，以为只凭这样的威胁就能让公司让步吧？” 这就是愿意谈的意思了。 只要松口，一切都好说。 罗杰最怕的就是，连谈判的机会都没有，就被强硬地拒绝。 跳槽的威胁虽然好用，但最好也只是威胁。 否则，哪怕掏出了违约金，二十世纪娱乐的法务部也有办法将官司拖上个几年。 这也是为什么，乐坛内很少有人在合约期内跳槽或者解约。 ——绝对数量不少，毕竟基数足够大。 但如果按百分比算，小数点之前的数字是零。 “公司不是希望乐队今年可以增发专辑吗？” 罗杰伸出一根手指，说道：“一张商业化专辑，这就是乐队的条件。” 商业化专辑的意思，就是在奖项上没有诉求。 在发行方的选择上，二十世纪娱乐的操作空间更大。 加西亚-赖斯特顿诧异地看了罗杰一眼，低下头，开始考虑起这其中的得失。 第224章 改编经典 赚是肯定赚的。 《黑色》专辑就算交由华纳或者环球来发行，二十世纪在版权上有一些损失。 乐队增发的专辑，绝对能数倍弥补回来这部分收益。 不过只要是商人，肯定想要更多。 能赚一百块的生意，只赚了九十块，对商人来说，就是亏损了十块钱。 “只是一张专辑吗？八月的演出结束之后，到年底还有四个月的时间，能不能再多出一些新歌？” 加西亚-赖斯特顿斟酌了片刻，犹豫着说道：“比如，两张专辑？” 这位二十世纪娱乐的高管压根没考虑写歌、练歌所需要的时间，只计算了录制的过程。 不过对罗杰来说，写歌也要不了什么时间就是了。 反正都是抄…… 虽然如此，但罗杰也不可能轻易就松口，这会让对方更加得寸进尺。 “你以为摇滚音乐是超市里的花生酱，想要多少就有多少吗？” 罗杰没好气地说道：“乐队现在没拿出来的歌，勉强也就够凑一张专辑的。” “现在才六月初，还有半年的时间，可以慢慢写嘛。” 加西亚-赖斯特顿劝说道：“半年的时间，以罗杰你的能力而言，足够拿出一张专辑的歌了吧？” “我只能尽量尝试，不保证一定能做到。” 出乎意料的是，罗杰表露出了答应下来的意思。 虽然仅仅只是这么一个倾向。 不过很快，罗杰的下一句话，就让加西亚-赖斯特顿脸上的笑容僵硬了起来：“增发的两张专辑，算进唱片合约规定的歌曲数量里，版权、分成，全部按照唱片合约来，提前一年解约。” 不过加西亚-赖斯特顿毕竟是一位出色的商人。 简单地谈了几句，确认罗杰的要求没有任何商谈的余地之后，立刻开口道：“你们的要求我无权做主，我会上报董事会，由公司的审核小组接手谈判。” ………… 这起谈判注定短时间内得不到结果。 在公司高层接管谈判之前，罗杰再一次回到了录音室里。 在罗杰录制人声的那段时间里，贝斯部分的录音，格雷西仅仅只完成了两首。 这个速度也让罗杰确定，格雷西不堪大用。 不过，乐队需要的，原本就不是一个才华横溢的天才贝斯手，那会对罗杰自己的位置造成冲击。 一个乐队可以有两名顶级的吉他手，但贝斯和鼓，却只需要一个。 一个现场演出的“替补”，不需要技术多么出众。 现场演出的时候能按稳f和弦，老老实实地蹦蹦蹦蹦，平时能干点杂活，也就够了。 真正有难度的活，都得罗杰自己来干。 “你去录《dog.song》，其它的歌交给我。” 罗杰拍了拍格雷西的肩膀，说道：“不要有压力，慢慢来，完不成也没关系，我们的时间很充裕。” 想了想，罗杰又说道：“你平时有空的时候，多练练乐队的歌。录歌的时候也就算了，现场演出这样的水准可不行。” 在摇滚乐队的圈子里有一个说法，天赋再怎么差的人，只要能满足职业乐手的最低门槛，一首歌练上一千遍，应付演出和录音也绝对足够了。 当然，对于这种靠苦练才能勉强达标的乐手，就不要指望能有什么惊艳的临场发挥了。 而后者才是摇滚乐队现场演出最大的魅力所在。 像罗杰和安妮这样的乐手，各种分解和弦信手拈来，在现场演出的很多时候，都不会完全按照曲谱去弹，却可以取得比原谱更好的效果。 就算以稳为主的理查森，也时常会有惊艳的敲击节奏出现。 而格雷西这样的贝斯手，却只能老老实实按照曲谱，去弹蹦蹦蹦蹦的和声。 “我一直都有保持练习，除了工作之外，每天最少会练习三个小时以上。” 格雷西知道自己的短板，这是天赋的问题，后天很难改变，只能靠勤奋去弥补一些。 但也仅仅只是一部分。 对于大部分业余的乐手来说，限制能力天花板的是练习的时间。 但对于职业乐手来说，勤奋，谁都不缺。 如果连基本的职业素养都不具备，也不可能走到这条路上来。 就连已经勉强算得上“功成名就”的罗杰，依然可以保证每天都有练习，只是时间多少的问题。 这种情况下，上限，就完全取决于天赋。 ………… 由于众人进度不一，在讨论过后，乐队决定将两首需要“集体演奏、分轨录制”的主打歌提前。 其它的歌都是各录各的，互不影响。 但这两首歌却必须所有人集合在一起来录。 ——“所有人”是指罗杰、安妮、理查森三人。 这样才能达到“最完美”的效果。 尽管百分之九十九的歌迷压根听不出来区别在哪，但能听出来的百分之一，却是影响这两首歌口碑的关键。 录制之前，乐队先是半认真半娱乐地排练了几遍。 在一起合作了一年多，排练已经不需要像一开始那么一板一眼，按部就班地来。 “玩着练”的方式，反而更能提高效率。 当然，所谓的“玩”，也是在乐器上玩，而不是其它什么奇怪的东西。 比如说当安妮有了什么想法，临时改变旋律的时候，罗杰和胖子就会主动去配合安妮。 虽然大部分时间里，鼓才是一支乐队的节奏核心，但这一点并非不可变化的。 当一支乐队的所有乐手个人能力都足够出色，并且配合默契的时候，任何人都可以成为核心，不会让听的人感受到任何不协调。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 一段短暂的吉他solo之后，罗杰叫停了这次演奏。 正在排练的歌是那首经典的《欢迎来到丛林》，在第一段吉他solo里，安妮做出了一个小调整。 加入了三个短促的降阶音符，使得这段以升阶为主的solo变得截然不同起来。 大部分金属摇滚对于吉他的旋律都很重视，大段的吉他solo，也是金属摇滚，尤其是重金属中常见的特色。 《黑色》专辑中几乎每一首歌都有较为出彩的吉他旋律，不过要说最为出彩的，依然还是《欢迎来到丛林》。 ——从技术的角度而言。 虽然这首歌的吉他solo不长，但却非常的出色。 难度也属于偏高的一类。 尤其是第二段solo。 相比之下，第一段solo不但更短，而且也没那么的出彩。 不过在安妮加入了三个短促的降阶音符之后，情况立刻就变得不同。 “安妮，刚才的solo，你再弹一遍。” 只听一遍当然不可能记得住，罗杰立刻要求安妮再弹一遍，同时开启了录音。 这段solo只有7个小节，安妮的改动出现在最后三个小节中，六升三降，像是过山车一样，牢牢抓着听众的心脏。 “瑞克，你觉得怎么样？” 罗杰看向胖子。 “好像比之前的版本更好一些，和第二段solo也能呼应起来。” 胖子想了一会，说道：“不过总觉得哪里怪怪的，有一种不太明显的别扭感。” 理查森在乐队里，属于那个“喜欢挑刺”的角色。 这不是什么坏事，毕竟只是就事论事，而不是人身攻击。 一支乐队也确实需要有这么一个角色，帮助大家找到问题所在。 理查森按下录音设备的播放按钮，又听了几遍，开口道：“升降变化太快了。安妮，这一段你用多少速弹的？120+？” 没有计数器，只靠听觉，很难准确地判断到个位数，会有一定的误差。 与之相反的是，在弹奏的时候，反而能把握得很准。 作为一个乐手而言，手上的感觉永远比耳朵更精确，尤其是已经练熟的谱子。 “124。” 安妮看向胖子，问道：“怎么了？” “试试122。” 罗杰明白理查森的意思，开口道：“降低2个bmp，或许效果会好一些。” 微调之后和安妮平时的习惯不太一样，开着计数器尝试了两三遍，才找准节奏，完整地弹完了这段solo。 录下来这段solo以后，胖子反复听了几遍，点点头，说道：“这样就好多了。” “吉他调速，鼓和贝斯也要跟着调整。” 罗杰的手指在琴弦上点了几下，考虑了片刻，说道：“我们先来一遍试试效果。” 一件乐器的演奏做出改动，会导致一个连锁反应，整首歌推翻重来都是有可能的。 不过为了让这首本来就十分出色的重金属摇滚更加完美，罗杰不介意在这项工作上花费更多的时间。 折腾了一整个下午，乐队最终采纳了安妮修改之后的吉他solo，并对整首歌的曲谱做出了相应的微调。 类似的工作在过去经常出现，三人都有过偶尔冒出一个想法，然后试着去实现它。 不过大部分时候，做的都是无用功，最终被确定下来的改动寥寥无几。 而出现在《欢迎来到丛林》这一级别的经典中的，这还是第一次。 经典之所以是经典，或许有很多原因，但其中必然有一项，是因为这首歌已经足够完美，改动的空间非常得小。 在这个基础上做出改进，对任何一名有追求的乐手来说，都是一件值得庆祝的事情。 哪怕只是一个小改动。 “玛姬，做一下备注。” 确定下《欢迎来到丛林》的新曲谱之后，罗杰叫来玛格丽特，吩咐道：“跟迭戈说一声，让他在后期处理的时候注意一下人声和伴奏的协调。” 曲谱的速度做出了调整，人声肯定是要改动的。 好在调整的只是吉他solo的部分，这一部分的人声是空白，只需要拉长人声录音的间隔即可，不用重新再录一遍。 至于另一首主打歌《摇滚或是爆发》，没有人再弄出什么幺蛾子，老老实实地按照原版的曲谱排练完。 当天收工的时候，安妮突然开口道：“罗杰，我觉得这首歌可以跟《dog.song》合并成一首。虽然歌词差别很大，但是乐器演奏上完全可以串联起来。” “合并？串联？” 安妮的话，让罗杰脑中闪过一个念头。 但再细想时，却怎么也捕捉不到那一丝灵感。 “是啊，串联。” 安妮一脸古怪地看向罗杰，问道：“两首歌的乐曲结构相似度很高，串联起来有什么问题吗？” 所谓的结构相似，和抄袭或者说借鉴扯不上任何关系。 不说仅仅只是相似，而不是一样这样的差别。 就算是一模一样的结构，在音乐中也是很常见的。 比如说几乎被用烂了的c大调平行段落。 只要在细节上有明显的不同，就确定是两首没有任何关系的曲子，而不能说是借鉴或者是抄袭。 不过罗杰关注的重点却不在这里，而是在“串联”两个字上。 第225章 这章的章节名又被我吃了 “你怎么了？” 安妮见罗杰在皱眉思考，不由得问了一句。 “别说话。” 罗杰抬手打断了安妮的好奇心，苦思冥想了好一阵，终于捕捉到那一丝灵感。 “串联……《月之暗面》，对，就是《月之暗面》！” 罗杰兴奋地拍了一下手掌，立刻找来纸和笔，一边记录，一边说道：“版权库里的那首《圣-吉米》先忘掉，这首歌我要加到《摇滚圣经》里。” 这首歌本身算不上多么顶级，只能说是一首“还算出色”的流行朋克单曲。 不过，如果找到合适的方式串联起来，却可以成为《摇滚圣经》系列中另一首歌有效的补充。 就像《月之暗面》那种模式一样。 而这种模式，也给罗杰打开了一扇新的大门。 不止是平克-佛洛依德的《月之暗面》，几乎所有的摇滚，只要找到合适的歌曲，都可以用串联的方式，构成一首超长篇幅的摇滚史诗。 这样一来，许多特定类型，缺乏“长篇摇滚史诗”单曲的问题，也就能够得到有效的解决。 比如说大多数歌时长都在三分钟以内的民谣摇滚、朋克摇滚等等。 这个灵感，仅仅只是为《摇滚圣经》系列开启了新的思路。 而要完善它，依然需要很长的时间。 别的不说，单单只是从海量的经典摇滚中选出最合适的那一批，这个工作量就会让人想要自杀。 某种上来说，挑出最好的那一批，确实足够省事。 但最好的，未必是最合适的。 《摇滚圣经》只是乐队封神的一个重要环节，而不是全部。 ………… 花了一天的时间，罗杰完成了《摇滚圣经》系列中朋克摇滚部分的选歌。 一共五首歌，总时长接近29分钟。 接下来的工作，是通过合适的编曲调整，将五首歌串联、整合成为一首。 而且仅仅只是编曲，是不够的。 还需要在几首歌之间的连接点内，加入新的riff或者solo。 又或者是多个较长的平行段落。 以罗杰的乐理基础而言，这实际上是一件比较吃力的工作。 罗杰甚至不敢肯定自己能否完成它。 但如果完美地做到了这一点，罗杰的乐理水准一定会有一个很大的提升。 这需要很多的时间，并不着急，急也没用。 罗杰暂时将这件事放到了一边，投入到和二十世纪娱乐的谈判当中。 几轮短暂地交锋之后，二十世纪娱乐依然不肯松口。 考虑到留给《黑色》专辑发行谈判的时间并不充裕，罗杰干脆拿出了耍无赖的态度。 要么同意我的要求，乐队早点把未来的专辑做出来，让公司也早点赚钱。 要么一拍两散，《黑色》完成之后乐队就去度长假，一年就出两张专辑，绝不多出。 以后乐队再有好歌，也都留着不出，只拿质量普通的歌出来应付合约。 用罗杰的原话来说：反正你们也不肯让我们的专辑拿奖，为什么不把好歌留到合约到期之后，换一家对乐队更有利的公司签约？ 以加西亚-赖斯特顿为首的二十世纪娱乐高层对此恨得牙痒痒，但在罗杰近乎耍无赖的态度之前却又没有任何的办法。 乐队这样做又没有任何违约的地方，根本无从下手。 经过几天的扯皮，在西奥多、丹尼尔等经纪人的周旋之下，二十世纪娱乐终于做出了让步，同意就罗杰这些提议进行细节上的谈判。 但经过这件事，双方都明白，这份唱片合约到期之后，双方几乎不会再有续约的可能。 摊牌来得早了点，这是一件坏事。 会影响双方之间至少表面上还算融洽的关系。 哪怕在这个利益为先的社会里，只要能带来利益，即便是刚刚互相拿刀子捅过对方的人，也能密切地合作。 但影响始终是存在的。 而另一方面，能够提早至少一年结束唱片合约，这又是一件好事。 可以让乐队更早的成为自由身，不再受到一纸合约的约束。 至于其中的得与失，只有交给时间去验证。 ………… 周末，一家顶级的高尔夫球会所内。 “克里斯蒂安，你的球技得再练练啊。” 富国银行的经理麦克阿瑟开口调侃道：“在商业圈子里混，没有一手过得去的高尔夫球技术，可是不行的。” “我算什么商业人士？就是一个唱歌的。” 罗杰将球杆交到球童手中，摇摇头，说道：“你这样的银行高管，才是商业圈子里的大人物。” 麦克阿瑟是富国银行纽约分行风险管理部门的副经理，手中的权利很大。 风险管理部门，主要负责的工作之一，就是贷款的审批工作。 想要结交这位高管的人，可以从华尔街排到上岛的海滩上。 鬼知道豪斯曼这个娱乐法的律师，为什么能够将金融圈子的人发展成自己的客户。 这其中恐怕有什么见不得光的交易。 不过罗杰对这背后的内幕没有任何兴趣，来到这里只为了两件事。 拉近和自己律师的关系、结交富国银行的高管。 坐着电动车来到下一个球洞，麦克阿瑟以一个标准的姿势完成了开球。 “你们乐队的发展势头很不错，成为亿万富豪也只是时间问题。” 麦克阿瑟双手撑着球杆，继续说道：“在北美这片土地上，不管钱是怎么来的，只要达到亿万富豪这个级别，就绝对是一个大人物。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在两个月前的纳斯达克股灾之后，美元已经开始了贬值，不过幅度很小。 现在的亿万富豪，还是相当值钱的。 当然，即使到了货币严重贬值的十几年后，北美的亿万富豪依然是大人物的标志之一。 “万一我们的投资亏了，别说亿万富豪，说不定还要背上大笔的债务。” 罗杰刻意将话题引向了投资的方面。 这并不是什么高明的话术，麦克阿瑟这样精明的人，也不可能看不出来。 不过罗杰的话，仍然引起了对方的兴趣：“你们有投资的项目？如果需要资金，尽管来找我。” 罗杰三人的乐队，在富国银行内部的待遇级别是非常高的。 有大额存款和稳定收入的客户，总是会受到银行的欢迎，哪怕是几乎没有什么信用记录的也不例外。 （注：没有信用记录意思是信用记录为空白，没有贷款，也没办过信用卡，银行不知道你信用是好还是坏。） 当然，和那些信誉良好的大富豪、大公司肯定是没法比，但现有的资产，已经是普通人一辈子都不可能达到的数字。 这样的客户，授信级别也不是普通人能够相比的。 “现在还在考察阶段，还不确定是否能够达成这笔投资。” 罗杰并没有透露任何有价值的信息，只是稍稍提了几句，立刻带过了这个话题，开口道：“如果有资金需求的话，富国银行肯定是我们的首选。” 富国银行是北美最大的商业银行之一，罗杰三人无论是乐队的公司，还是个人账户，也都开设在这家银行。 在过去的一年多里，富国银行不但没有出过任何的差错，而且办事效率和态度，也都让乐队感到满意。 这种情况下，如果有贷款或是其它业务方面的需求，乐队优先考虑的肯定不会是其它陌生的机构。 由于【本森的烟火】乐队的意外，投资唱片公司的计划是否还能成行还是未知之数。 即使确定会进行这笔投资，是否需要贷款融资，也是一件不确定的事。 因此罗杰并没有和麦克阿瑟深谈，仅仅只是提了几句，就将注意力放回到高尔夫球上。 摆正姿势，瞄准，虚挥了几下球杆，然后用力击出。 姿势很漂亮。 然而球却划出了一道诡异的弧线，落进了右侧的水塘里。 距离罗杰瞄准的方向，隔了足足近百米。 “好吧，我果然不擅长这项运动。” 罗杰无奈地摊开了手，将球杆递给球童，说道：“你们玩，我休息一会。” 豪斯曼律师除了一开始，为罗杰和麦克阿瑟互相介绍了一番之后，就一直在扮演一个雕像，没有插进两人的谈话之中。 直到现在，见罗杰不打了，才主动上前，开口道：“麦克阿瑟先生，我陪您打几洞吧。” 豪斯曼律师的球技可比罗杰好多了。 麦克阿瑟说的没错，高尔夫球是北美上流社会必备的社交技能，哪怕不喜欢的人，也会下一番功夫去练习。 两人的球技半斤八两，打的有来有回。 连着打了五个球洞，麦克阿瑟以一个小鸟球取胜，反超一分，才心满意足地放下球杆。 “以后我们可以多走动走动。” 麦克阿瑟似乎有意和罗杰拉近关系，主动提议道：“有空的时候，一起来打两洞高尔夫，既是休闲，也是娱乐。” “我看你就是想虐新手。” 罗杰半开玩笑地拆穿了麦克阿瑟的想法，调侃了几句，然后说道：“我们都有时间的时候，可以来这里玩玩。不过乐队的工作很忙，不可能每周都来打球。” “那就这么说定了，有空常联系。” 麦克阿瑟打开钱包翻了翻，抽出一张名片递给罗杰，说道：“这是我的私人号码，不要外传。” 和金融界人士常用的烫金之类看起来就很高端的名片不同，麦克阿瑟递给罗杰的这张名片看上去很普通。 就像廉价印刷店印出来的。 不过从“私人号码”四个字上，就能体现出这张名片的价值并不是表面上那样简单。 “我没有名片，不过你可以记一下我的号码。” 罗杰拿出手机，照着名片上的号码拨通麦克阿瑟的电话，响了一声就直接挂断，然后说道：“这也是我的私人号码。” 第226章 替换合约 六月的第三个周末到来之前，乐队终于和二十世纪娱乐达成了正式协议。 除了《黑色》专辑的发行方确定为环球唱片，并且在2001年颁奖季的公关投入上做出了强制的规定之外，乐队和二十世纪娱乐重新签订了一份新的合同。 这份合同将会取代旧的唱片合约，和任何一份商业协议一样，繁琐复杂的条款多达数百条，但真正有价值的核心条款却相对简单。 除了已经完成的两年合约以外，剩余三年的合约，将不再按照时间来计算。 而是改成了按照【正式发行的新歌数量】加上【由二十世纪娱乐安排的演出活动次数】，作为合约履行的标准。 不过每年仍然有最低的数量限制，除此之外，乐队为了签下这纸协议，额外付出了五首歌和三场演出的代价。 也就是说，乐队现在还需要再发行65首歌，参与18场演出，才算完成唱片合约的要求。 其中可以保留完整版权的数字，依然是六首，在演出方面，已经确定下来的，2000年佩内洛普摇滚音乐节也不被计算在内，所以实际上需要参加的演出是19次。 最后，二十世纪娱乐能够从【乐队完整保留版权的作品的版权授权收入】中获得分成的时间，依然和原有的合约一样，截止到2004年1月1日。 这一条反而是乐队最不在意的。 ………… 签完协议之后，罗杰三人凑到一起讨论新专辑的规划。 由于最后的协议和原本的设想有所差别，罗杰已经拿出来的那些歌，未必全部都合适。 “今年有《黑色》，新专辑的方向最好是纯粹的商业化。” 罗杰说着自己的看法：“65首歌，下半年可以完成20到30首，凑两张专辑出来，一张朋克，一张金属。” 罗杰在“凑”这个字上加重了语气。 反正已经和公司摊牌了，虽然没有撕破脸，但双方都知道彼此的想法。 这种时候，也不需要过多的顾忌脸面之类的问题，一切以乐队自身的利益为先。 通常而言，一支乐队刚刚成立，打响名气的前几年，都处于一个高产期。 依照北美摇滚乐坛的标准，一年二十首歌算及格，四十首歌能达到平均水准。 一年上百首歌的快枪手虽然罕见，但也能找出几个来。 不过这样一个高产的时期通常也持续不了多久，短则一两年，最长也不过四五年。 像披头士乐队那样保持了近十年的，整个摇滚乐坛也找不出几个来。 ——他们一共发行了十三张专辑，二十多张ep和单曲，原创歌曲数量超过三百首，翻唱近百首。 而达成这个数字，仅仅只用了八年（1963-1970）。 在高产期过去之后，通常来说，乐队就会转入创作低谷。 其实这并不是因为“写不出来”之类的理由，仅仅只是没有必要。 歌曲数量足够多了以后，质量不够出色的歌就没有必要拿出来了，除非是真的写不出来。 这个时期，乐队会开始追求专辑的质量，用一年或者两年的时间，来打磨一张足够出色的精品专辑，不在其它的“充数作品”上浪费时间。 这还是速度快的。 如果换成速度慢一点的，花三五年时间在一张专辑上都是很正常的事情。 比如acdc乐队晚年的代表作《摇滚或爆发（rock.or.bust）》专辑，就用了四年多的时间。 “用低质量的专辑凑数？” 理查森想了想，问道：“歌迷会不会有意见？” “意见肯定会有，不过我们也不会拿那种垃圾出来。” 罗杰想了一会，找到一个合适的参照标准，说道：“大概和《你好，冰冷世界》的水准类似，不会太好，也差不到哪去，大部分歌迷应该是能够接受的。” 比《青春》略微差一点，但是差距不明显。 跟《黑色》、《希望》这样的精品专辑肯定没法比，但是也不至于让歌迷有“被骗了”的感觉。 “这样的话，我没意见。” 理查森想了想，又补充了一句：“白金级别的专辑，公司应该也没意见。” 至于安妮，抱着一个掌上游戏机玩个不停，从头到尾没有发表任何意见。 罗杰甚至怀疑这个女孩有没有在听自己和胖子的讨论。 “我之前转到乐队的那些歌，留到明年。” 罗杰想了想，说道：“这周之内，我会把新专辑的版权注册好，转到乐队名下。等音乐节结束之后再练也来得及。” “音乐节上不出新歌？” 理查森诧异地问了一句。 按照大多数摇滚乐队的传统，除了告别演出之外，一般规模较大的演出，无论是音乐节，还是大型巡演，都是要出新歌的。 最少也要有一首，以培养粉丝对未来新专辑的期待感。 “新歌的话……” 罗杰想了想，说道：“练练《失去信仰》吧，这一首就够了。” 这是原计划中的新专辑主打歌之一，不过按照新的规划，这张专辑要向后推迟到明年才会发行。 “你们谈完了？” 安妮手中的游戏机正好耗尽了电量，垂头丧气地抬起头，看了看罗杰和胖子，开口道：“是不是可以下班了？” “瑞克，你告诉她发生了什么。” 罗杰懒得搭理安妮，摆摆手，离开了会议室。 返回家里，罗杰抱着一叠资料走进书房。 等了一个多月的调查报告终于出炉，除了详尽的数据之外，还附上了专业人士做出的详细评估。 为了这份报告，罗杰得到了一张价值数十万美元的账单。 报告的内容主要围绕几个关键因素。 实体唱片的北美及海外发行渠道、现下北美唱片公司的经营现状、乐坛市场的辐射产业、以及最为重要的歌曲版权开发部分。 至于数字唱片，在罗杰的要求下，报告中并没有太多这方面的内容。 毕竟有着前世的经验，罗杰对数字唱片的发展有很大程度的了解，这是一个以流媒体平台为核心的全新产业链，它的根本属于硅谷，而不是乐坛。 流媒体是唱片业的合作者，而不是竞争者。 报告中的数据非常的详尽，再加上专业人士给出的分析、评估，虽然罗杰对这方面不是非常的熟悉，但也能看懂这份报告。 结合着报告中的数据和评估，以及乐队的实际情况，罗杰不断地在一张白纸上写写画画。 最后整理出一个初步的稿件，在末尾，用只有罗杰自己才看得懂的鬼画符写着一句话：计划可行。 看了看表，已经是深夜了。 【金属猴子】乐队在欧洲度假，罗杰在网上查了一下时差，那边应该是早晨。 犹豫了一下，掏出手机，给加里-贝尔发了个短信。 过了片刻，罗杰的手机就响了起来。 “嗨，加里。” 罗杰打了个招呼，问道：“你那边现在方便谈事情吗？工作上的正事。” “等我一分钟。” 电话那头的声音很杂乱，听不出来正在发生什么。 过了一会，加里似乎找到了一个安静的地方，问道：“有什么事？” “我记得你之前说有打算自己开唱片公司？” 罗杰快速把乐队新合同的事说了一遍，然后开口道：“我们明年年底之前就会成为自由身，有没有兴趣在生意上合作一次？” “明年年底？” 加里又和罗杰确认了一遍，然后陷入到漫长的沉默。 罗杰几乎忍不住要再开口问的时候，加里的声音再次传来：“合作不是不可以，不过，出资和持股比例这些问题……” “我明白，交情归交情，生意是生意，这些等我们有空聚在一起的时候再谈，尽量找一个大家都可以接受的方案出来。” 罗杰想了想，继续说道：“你知道埃文他们的合约什么时候到期吗？我觉得可以考虑把他们也拉进来。” 至于【本森的烟火】乐队，罗杰没有提。 他们的情况很复杂，现在不适合参与到这些事里来。 “晚点我给埃文打电话。” 加里停顿了一会，继续说道：“我也得跟乔伊斯他们谈谈，大家都不反对的话，我们找个时间见一面。” “好的，那就这样。” 罗杰又跟加里聊了几句，挂掉电话。 这通电话仅仅只是确定了一个初步的意向，连唱片公司的计划都还没有完善。 罗杰打算继续完成它的时候，突然想起来一个问题。 乐队忘记了向二十世纪娱乐和华纳唱片“讨债”。 《we.will.rock.you》的单曲和《怪胎》由于发行已久，触发了发行合约中“一年分账一次”的条款，到年底才会分钱，而且数字也不会太高。 毕竟，这两张唱片的销售高峰期早就过去了。 不过《希望》和《a&b》，已经过了今年第二次分账的时间了。 原本玛格丽特应该要提醒这件事的，但这位助理最近正在负责其他的工作，没有在纽约。 乐队不去讨账，唱片公司就不主动分钱。 这确实很符合这帮吸血鬼的尿性。 罗杰在备忘录上记下了这件事，让玛格丽特去催促就够了，如果对方还要拖延，才会需要乐队亲自出面。 第227章 《摇滚圣经》之重金属篇 不过这种事情发生的概率不大。 不催，唱片公司会选择性遗忘。 但是除非是不打算再有任何后续的合作，否则只要提醒对方自己还记得这件事，通常而言唱片公司还是会乖乖付钱的。 这份计划花费了罗杰一周的时间。 然后，罗杰又用了半个小时，将下半年两张“凑数专辑”的歌写（chao）了出来。 由于是凑数所用，罗杰连仔细挑歌的过程都省了。 直接从版权不太值钱的二线乐队作品中，挑出了两张整体难度偏低的完整专辑。 一张流行朋克，一张重金属，一共27首歌，都是前世2000年后的作品，被现代歌迷接受不会有任何问题。 这些歌乐队甚至不打算在演出中唱，只发行这么一次，就会被丢到角落里。 当然，虽然只是为了履行合约，凑数所用，但专辑的质量并不属于粗制滥造的辣鸡货色。 至少在前世，这两支乐队的专辑销量都还算不错。 罗杰不记得具体的数字，但是三个白金左右的数字肯定是有的。 虽然专辑的计划还没有递交，但根据罗杰的猜测，二十世纪娱乐十有八九会将这两张专辑用来拓展自己的发行渠道。 在摊牌之后，不但乐队会更重视自己的利益，二十世纪娱乐同样也是如此。 虽然在谈判的时候说的好听，说成是“双赢”，但实际上，这是“双输”。 这对销量肯定有很大的影响，但再怎么差，也不可能让一张三白金的专辑销量降低到白金以下。 这也是罗杰的底线，乐队的每一张正式的录音室专辑，都必须达成北美白金唱片的成就：百万以上的销量。 理查森不在乎用质量偏低的专辑凑数，安妮却有些不乐意，觉得用“平庸”的歌凑数这种事很丢人。 在演奏过不少高质量的经典之后，安妮对摇滚乐的眼光越来越挑剔了。 不过这个女孩很好哄，几场派对，加上一首吉他solo惊艳的单曲，就成功搞定。 “喂，我觉得我很亏诶！” 安妮在对新专辑的歌单点头之后，才后知后觉的反应过来：“你们两个加起来还欠我十几场派对没有还！这得排到什么时候去？” 天天开派对，除了安妮这种离了派对就会死的生物，别人谁都受不了。 几个月下来，两人欠安妮的“账单”不但没有减少，反而还更多了。 “我们现在讨论的是投资唱片公司的事情。” 胖子明智地转移话题，对罗杰说道：“你的意思是，这笔投资以乐队的名义进行？” “乐队集体出钱，肯定算乐队的。” 罗杰点点头，然后又说道：“如果以个人名义投资，也不是不可以，不过在和加里他们谈的时候，最好以乐队整体的名义来谈。” 投资的资金、股份是各算各的，还是算乐队整体，这其中的区别不小，但罗杰并不是十分在意。 “我没问题。” 理查森同意了这个计划，然后问道：“你打算让谁去谈？” 和加里-贝尔、埃文-泰勒之间的谈判，三支乐队之间最多就是定下一个基调。 剩下细节上的事，肯定不适合亲自上阵去扯皮。 必须要有一个负责谈判的代理人。 “大方向我们和加里、埃文他们谈过就能定下来。” 罗杰考虑了一会，说道：“剩下的细节条款，我觉得交给玛姬去负责就好了。” 玛格丽特成为乐队的助理也差不多一年时间，无论是态度还是能力，都得到了三人的认可。 而且这个其貌不扬的女孩，本身就是工商管理专业的高材生，负责商业上的事务，也算是专业对口。 这次的谈判，也是给玛格丽特一次锻炼的机会。 目前而言，乐队对商业上的人才，需求并不急切。 但是随着乐队不断发展起来，名下那家公司肯定要有一个值得信赖的掌舵者。 如果玛格丽特能够表现出相应的能力，罗杰也不介意给她这样一个机会。 毕竟和雇佣来的职业经理人相比，玛格丽特算是根正苗红的自己人，完全值得信任。 ………… 时间进入到七月，在玛格丽特的催促下，华纳唱片和二十世纪娱乐和乐队结算了今年的第二笔分成。 由于这一次分账只涉及《希望》和《a&b》两张专辑，分成的数字比上一次少了许多，不过仍然是一笔巨款，将将超过了一千万美元。 乐队公司账户上的数字，再一次回到了两千万美元以上。 在一大堆杂七杂八的工作中，《黑色》专辑的乐器部分也已经录制完毕。 依照安妮的提议，这张专辑的封面没有使用任何的图案，就是纯粹的黑色。 上边用血红色的字体写着一个单词：ck。 虽然两张专辑不是同一家公司发行，不过mca毕竟是环球的子公司，经过讨论之后，这两张专辑将会在八月中旬同步发行。 配合佩内洛普摇滚音乐节的演出，正好可以为专辑做宣传。 演出还有一个多月，乐队再一次回到了无事可做的状态，干脆休了一个不算短的假期。 正好艾琳也在暑假期间，也跟着乐队一起飞往北部。 罗杰终于不用再被安妮嘲笑“没有性生活”了。 多伦多，加拿大最大的城市，安大略省的省会。 这座城市同样也是北美的核心城市之一，不过传统的主流唱片公司，在加拿大的影响力并没有灯塔国内部那么大。 每一次避开唱片公司视线范围的度假，乐队都要趁这段期间搞定一首或者几首《摇滚圣经》的作品。 这一次也不例外。 不过在这次计划中的，仅仅只有一首时长十分多钟的长歌。 毕竟只是一个月出头的短假，乐队还要休息，不可能将时间全部用在工作上。 在录歌的选择上，乐队内还产生了一点分歧。 胖子认为应该先录那首计划让安妮来唱的歌剧摇滚，安妮想录43分钟的超长迷幻摇滚“单曲”《月之暗面》，罗杰则提出要先录自己改编的那首朋克摇滚。 不过经过讨论之后，这三个提议都被否决了。 两首超长单曲暂且不说，时间不够用。 那首歌剧摇滚的总时长“只有”十四分钟，不出大的意外的话，一个月时间是足够完成它的。 但是因为这首歌对键盘手的要求很高，贾森没有信心现在就完成它。 另一方面，这首歌剧摇滚还需要一整个唱诗班来配合做和声，涉及的人员太多，动静太大，不符合乐队“悄悄录完然后假装什么都没有发生”的要求。 最后，乐队在已经完成的《摇滚圣经》单曲中，挑出了一首重金属摇滚。 深紫乐队（deep.purple）的《四月（april）》。 作为重金属摇滚的三大鼻祖之一，深紫乐队的成就没有必要多说，一句话就可以概括。 这是一支和齐柏林飞艇、黑色安息日齐名的顶级乐队，重金属摇滚的开创者之一。 说起重金属摇滚的三大鼻祖，有一个某种程度上来说很搞笑的梗。 齐柏林飞艇实际上是一支布鲁斯摇滚乐队。 黑色安息日在邪典的路上一去不回头。 深紫乐队到了后期，更是成了一支前卫摇滚乐队。 到了最后，三大重金属鼻祖乐队跟重金属之间的关系就剩下了“摇滚”两个字。 不过这首《四月》，还是深紫乐队转型前卫摇滚之前的作品，重金属的味道很浓。 这首歌的时长是十二分钟，虽然很长，但却不是那种多个篇章的音乐剧式摇滚，通篇只有一个超长的段落。 在很多入门级的浅层粉丝提到这首歌时，最常说的一句评价就是：它有八分五十秒的前奏。 然后更多的粉丝会用另一句话来反驳：听懂和理解摇滚音乐的前提，是认同【乐手和主唱有同等地位】这句话。 摇滚不是流行，虽然有时为了便于理解，也常用“前奏”、“副歌”之类的词汇来描述，但事实上，无论是乐器还是人声，都是为整个音乐服务的，没有高地之分。 摇滚乐中的前奏，大多数时候也不是真的前奏。 ——流行摇滚除外。 事实上，在所有的顶级乐队里，以乐手为核心的乐队，数量要远远超过以主唱为核心的乐队。 比如活结的鼓、枪花的吉他、煤油炉的贝斯、夜愿的键盘。 等等。 早期的摇滚音乐，受到布鲁斯和爵士音乐的影响很深。 从这一首《四月》中，就能明显听出这一点来。 大量采用了布鲁斯和爵士音乐的结构，然后以摇滚的方式表现出来。 对于二十一世纪的歌迷来说，听起来有一种很复古的感觉。 也很有韵味。 《四月》不能算是深紫乐队最优秀的代表作，歌曲结构，也不是完全符合《摇滚圣经》的要求。 但歌曲本身足够出色，也就够了。 再加上颇为出彩的歌词，本身也符合《摇滚圣经》的主题。 这种情况下，罗杰没有任何理由，不将它放进《摇滚圣经》系列里边去。 毕竟，对这样一个系列作品来说，如果少了深紫乐队的名字，绝对是一种遗憾。 ………… 《摇滚圣经》不是开启了计时器，到时间就必须要爆炸的tnt，没有一个“这一天之前必须完成”的dead.line。 乐队在录歌的过程中很轻松，也没有任何的紧迫感。 虽然这次度假更多的只是名义上的借口，但乐队也确实需要休息。 一直紧绷着神经，对工作效率确实有很高的提升。 但对乐队的状态却没有任何的好处。 在这个备受重视的系列上，罗杰更希望乐队以一种相对轻松的心态去完成它。 而不是像上了发条的机械零件，按部就班地赶工。 第228章 全多伦多唯一一台neve.88r 然而，罗杰的本意只是希望乐队可以“相对轻松”。 但安妮这个家伙，却彻底地放飞自我。 时不时地在录制过程中捣乱，突然来一段花哨但却不符合歌曲要求的大段solo，打乱其他人的节奏。 虽然这种事只是偶尔发生，但也对录音的工作造成了不小的影响。 “米娅，你去搞定她。” 安妮又一次故意捣乱之后，罗杰叫停了录音，将这个麻烦丢给米娅。 安妮天不怕地不怕，却唯独被米娅这个说不上是女友还是***的情人吃得死死的。 只要米娅发话，安妮几乎每一次都会乖乖认怂。 只不过效果维持不了多久就是了。 过一会这个女孩又会再一次放飞自我。 在米娅“教训”安妮的时候，罗杰放下贝斯，推开录音室的门。 混音台前，艾琳正无聊地数着自己的手指头。 “很无聊？” 罗杰拉来一把椅子，在艾琳身边坐下。 “是有点无聊，我以为录歌只要弹一遍唱一遍录下来就行了，没想到这么复杂。” 艾琳这个想法，是很多对录音完全不懂的人想当然的观点。 不过，事实上，如果对专辑的质量要求很低，简单的演奏一遍、唱一遍，剩下的工作完全交给后期，也是可以的。 如果是这种粗制滥造的专辑，罗杰三人一天能录出几十首歌出来。 不过质量嘛…… 就只能用呵呵来形容了。 后期是很强大，但并非万能。 就跟做饭一样，就算是最好的厨师，你给他一坨翔当食材，难道他还能做出一盘好吃的翔出来？ 呃……这个比喻有点恶心，不过大概就是这么个意思。 想要得到一首质量足够出色的作品，除了顶级录音设备和精细的后期处理之外，录音过程中的演奏和唱功，也是非常重要，甚至可以说是最重要的一环。 设备好坏，以及是否符合作品需求，决定了一首歌的下限。 而录音环节的发挥，则决定了这首歌的上限。 至于后期，目的则是让整个作品尽可能的贴近上限，而不是下限。 罗杰看了看时间，叫来玛格丽特。 “今天就先录到这，我和艾琳先走了，帮我跟他们打个招呼。” 临走之前，罗杰叮嘱道：“录音带一定要保存好，这里的记录也要全部删除。” 虽然签署了最严格的保密协议，但必要的谨慎还是要有的。 因为录音源泄露，而导致出现版权争议，或者其它状况的先例，在乐坛里也不是一次两次了。 甚至未必一定要有什么利益驱使，可能工作人员的一个疏忽，就会导致本该严格保密的东西，被无意间公开出去。 录音室外不远，就是安大略湖。 在灯塔国和加拿大交界的这块区域里，有五个超大型的淡水湖，也是世界上最大的淡水湖群。 在五个相连的湖泊之中，安大略湖是最小的一个，但仍然排在了全球的第14位。 “这里会不会有哥斯拉之类的怪兽？” 走在湖边，罗杰想起加拿大这边流传的水怪传说，开玩笑地问道。 “那是奥卡诺根，不是安大略。” 艾琳翻了个白眼，说道：“哥伦比亚省离这里有上千英里呢。” 罗杰毕竟不是土生土长的北美人。 对这些传说也只是局限于“知道”的程度。 前身的记忆里倒是有这些内容，不过早就被罗杰忘的差不多了。 两人一边闲聊着，一边在湖边悠闲地散步。 多伦多算是高纬度地区，即使是夏天，也不怎么炎热。 湖边的微风让人感到很舒服。 不过没过多久，罗杰悠闲的心情，就被一通电话给破坏了。 “怎么了？” 艾琳抬起头，罗杰的脸色有些不太好看。 “录音室那边出了点问题。” 罗杰在艾琳脸上亲了一下，叫来出租车，说道：“你先回酒店，不要乱跑。” 罗杰没有细说，艾琳也没多嘴去问，乖巧地点了点头，说道：“早点回来，我等你。” 送走艾琳，罗杰挥了挥手臂，骂出一个以f开头的单词，转身跑向录音室。 时间确实很容易改变一个人的习惯。 来到北美两年多，罗杰下意识地脏话，已经从w开头的中文，变成了f开头的英文。 赶到录音室，罗杰看到一群中学生模样的少年正在围着录音室的工作人员争吵，安妮和胖子几人则在一旁看戏。 见到这个情况，罗杰松了一口气，悬着的心也放回了肚子里。 在电话里，安妮的语气很着急，让罗杰以为发生了什么了不得的大事。 那语气，简直像是罗杰不赶紧到场，她就会被人绑架一样。 不过考虑到这个女孩的性格…… 罗杰明智地做出了决定，不去找安妮算账。 “怎么回事？” 罗杰走到胖子身边问道。 “他们的工作失误，把这间录音室同时租给了两个乐队。而且全多伦多只有这一间录音室有88r调音台。” 胖子指着那边争吵的人，说道：“最关键的是，我们和他们都付了全款。” 这台超大型调音台，是知名品牌neve的最新产品，混音效果非常的出色。 最重要的是，它的自动化程度很高，不需要非常专业的录音师就可以操作。 这也是罗杰几人选中这家录音室的主要因素，《摇滚圣经》系列在目前为止，可不适合“外人”参与进来。 录音室的工作人员出现失误，将一间录音室同时租给两支乐队，这种情况并不总会发生，但在庞大的基数下，时不时的就会发生一次。 争抢录音室的使用权是很常见的事情，不过对面那支本地乐队，似乎认出了罗杰几人，将攻击的目标对准了工作人员，而不是冲动地上来要求罗杰一行让出录音室的使用权。 那种做事不经过大脑，胡乱树敌，然后被主角反过来打脸的桥段，只会出现在小说里。 “知道他们的来历吗？” 罗杰打量了半天，没从几人的外表上看出任何有价值的东西。 除了他们年龄很小这一点以外，罗杰什么都没看出来。 都不是熟悉的面孔，应该没有太大的名气。 “好像只是本地的一支小乐队。” 安妮不知道从哪打听来的消息，说道：“这张专辑是准备送去唱片公司，寻求合约的。” 这很常见。 或者说，北美大部分知名的摇滚乐队，都是这么来的。 志同道合的朋友之间组建起一支乐队，然后主动或是被动的被唱片公司发掘，签约，出唱片，做演出…… 这才是摇滚乐坛的主流。 像罗杰之前的murphy乐队那样，先和唱片公司签约，然后再想办法拼凑出一支乐队的，反而是很罕见的情况。 这样的乐队数量并不会少，成名和赚钱的也很多，但大红大紫的却屈指可数。 “我去和他们谈谈。” 罗杰对两人说了一句，走了过去。 “嘿，各位，能不能听我说一句。” 罗杰拍了拍手，大声喊了几句，将几个年轻人的注意力吸引到自己身上。 然后开口道：“全多伦多就这么一台neve.88r，你们再怎么骂他，他也变不出第二台来，不如找一个大家都可以接受的方案出来。” 对面几人互相对视了一眼，一个少年开口道：“这张ep对我们很重要，我们只有一个月的假期，必须完成它。” “我们也只有不到一个月的时间。” 罗杰耸耸肩，不等对面的人开口，继续说道：“不过我们不可能一天二十四小时都泡在录音室里，我想你们也不会这样做，不是吗？” “你的意思是，愿意和我们分享录音室的使用时间？” 对面的少年惊讶地问了一句。 罗杰猜的没错，这帮比罗杰几人还小几岁的年轻人，确实认出了胖子和安妮。 在北美的大多数人看来，成名的摇滚明星，总是脾气暴躁，目中无人的。 他们一开始，就完全没有考虑罗杰三人会让步的可能性。 大牌乐队在录音的时候，总是很注重“私密性”，别说有人打扰了，就是在录音室没有使用的空闲时间，都不会允许不相干的人进去。 对于几个没有任何名气，甚至连唱片公司都还没有签约的新人来说，罗杰三人，已经算得上非常“大牌”。 “如果你们愿意在晚上录制的话，我们没有意见。” 罗杰当然不会为了解决这个算不上麻烦的麻烦，就让乐队在假期里天天熬夜。 能够让出晚上的使用时间，已经是很大的让步了。 说完这句话，罗杰看向录音室的工作人员，说道：“我想你们也不会介意为你们的工作失误付出额外的补偿吧？” 一般录音室在晚上不会开放，但这是录音室自己的工作出现了失误，肯定要有所补偿。 罗杰的提议，已经是让他们付出代价最低的方式了。 那名工作人员掏出纸巾，擦了擦额头上的汗珠，说道：“录音室这边完全没问题，另外我们也愿意付出经济上的补偿，只要你们不要将这件事外传。” 不管怎么说，一货卖两家这种事，传出去对名声的影响都是很大的。 哪怕只是因为失误，而不是有意为之。 几个少年互相商量了片刻，也做出了决定。 “我们可以在晚上录制，但是录音室要为我们提供专业的录音师和混音师。” 为首的青年对录音室经理提出了要求，然后对罗杰说道：“谢谢你，这张专辑对我们真的很重要，你们愿意帮忙，真的是太好不过了……” “感谢的话就不用说了，我们都要在这录音一段时间，有的是打交道的机会。” 罗杰打断了对方的长篇大论，说道：“这间录音室现在归你们了，我们明天早上再来，希望到时候不会有麻烦。” 虽然这几人看起来不像是不知进退的样子，但必要的警告还是要说的。 “能知道你们大概几点来吗？我们好提前结束。” 青年犹豫着问了一句，看样子是打算通宵奋战了。 现在还没到晚饭时间，录到明天天亮的话，足足有十几个小时。 从这几个少年身上，罗杰似乎看到了自己刚刚来到这个世界时候拼命的样子。 “十点之前清理好就行。” 假期又不是平时上班，几人都有早上睡懒觉的习惯，谁也不会起得太早。 在工作人员的帮助下，几人很快收拾好自己的乐器，将录音室让给了几个年轻人。 第229章 ac-130 “鲍比，你们的摇滚力量感太重了，旋律不足。” 录音室里，罗杰和几个青年聊着：“摇滚虽然重视力量，但是旋律也很重要，不能完全忽视这一点。” 在这几天的录音过程中，虽然两个乐队的录音时间是分开的，不过接触并不少。 罗杰有时候也会听听他们的录音，几天下来的感觉就两个字：暴躁。 鲍比名叫比尔博姆，是这支名为【ac-130】的本地乐队的鼓手，同时也是乐队核心。 这支以重型攻击机为名的乐队，在音乐理念上也犹如其名，对力量的重视远远超过任何一支乐队。 他们的风格也很狂躁，以死亡金属为主。 纯粹的死亡金属，和旋死和是完全不同的两种风格。 至少歌迷们听歌时候的感受上，两者的差距就好像摇篮曲和重金属的差距。 哪怕是在对极端摇滚音乐接受度最高的北美，死亡金属这样的重口味，也不符合绝大多数歌迷的喜好。 罗杰倒是能听一些死亡金属的作品，但也只是偶尔换换口味，不会经常去听。 这种音乐，哪怕是在摇滚里，也显得太过极端了些。 而【ac-130】的风格，又是死亡金属里最极端的那一种。 说实话，罗杰并不认为这样的风格，会有唱片公司愿意签下他们。 至少主流唱片公司肯定不会签的，原因也很简单，不能赚钱。 “赫斯特的嗓音……” 比尔博姆做了个无奈的表情，指了指他们乐队的主唱，说道：“只有死亡金属适合这样他这样的唱法。” 这支乐队的主唱赫斯特的嗓音很……特殊。 有点鲍勃-迪伦的公鸭嗓的感觉，但又不完全一样。 最为重要的是，赫斯特的唱功远远不如鲍勃-迪伦那么出色，只擅长一种唱法：声嘶力竭的吼叫。 虽然嗓音是完全不同的两种风格，但赫斯特的唱法，让罗杰想起了前世的一个天才主唱。 林肯公园的查斯特-贝宁顿。 作为一支流行摇滚乐队的代表，林肯公园在商业上的成功是毋庸置疑的。 不过和其它传奇乐队不同的是，他们很不受乐评界的待见，包括格莱美主评审团成员在内的许多人，称他们的歌是“毫无价值的口水歌”。 关于这些所谓的专业人士的论点是否正确姑且不论，至少在商业上，林肯公园是2000年之后最出色的摇滚乐队之一。 不过赫斯特的唱法和查斯特-贝宁顿只是相似，并不完全相同。 嗓音特点更是完全不一样，再加上乐队其它位置上的差异，罗杰并不确定【ac-130】能否复制林肯公园的成功。 想了一会，罗杰提出了一个建议，说道：“鲍比，我觉得你们可以试试流行摇滚。赫斯特的嗓音很特殊，或许可以在普通的流行摇滚之外，添加一些不一样的东西。” 罗杰随口说了几首歌，都是这个世界流行摇滚中偏向另类金属的曲目，然后继续说道：“你们可以试试这些歌，不用跟着原唱的方式去走，按照你们乐队的特点重新编曲，或许会有不一样的感觉。” “流行摇滚？” 比尔博姆脸上露出不以为然的表情，虽然竭力掩饰，但这个少年显然还没有学会如何隐藏自己的情绪。 倒是赫斯特一副兴致勃勃的样子，似乎恨不得马上去试试。 对于比尔博姆的不以为然，罗杰也不在意。 只是碰巧遇到这么一支乐队，随口聊上几句而已。 要不是看在这几个少年非常努力的份上，罗杰连指点的兴趣都没有。 死亡金属中最极端的那一类？ 这种风格，在二十一世纪，或许依然有一定的受众，但却永远不可能成为主流。 这类摇滚的粉丝群体数量，根本不足以养活一支乐队。 这个话题很快就被揭过，又聊了一会，安妮和胖子等人到齐之前，比尔博姆一行就识趣地收拾好乐器，提出告辞。 【ac-130】巴不得更多的人听到自己的音乐，根本没有任何保密的想法。 而罗杰等人却不同。 就目前来说，《摇滚圣经》依然是见不得光的。 哪怕是合约到期之后，罗杰也不打算用乐队的名义去发行这张专辑。 而是准备开个“小号”，戏弄一番媒体和歌迷。 这不仅仅是恶趣味，也可以成为一种特殊的营销方式。 商业上或许会有所损失，尤其是在一开始的时候。 但等到这个马甲被曝光出来，对乐队的名气反而有更大的推动效果。 “早安，亲爱的。” 一见面，安妮就扑上来和罗杰拥抱了一下。 “米娅看着呢，下次我们最好找个没人的地方亲热。” 罗杰早就喜欢了安妮特殊的胡闹方式，偶尔也会反过来调戏安妮一番。 “不如我们4.p吧！” 安妮眨了眨眼睛，用充满诱惑的声音说道：“你，我，米娅，艾琳，四个人一起。” “可不可以加我一个？” 理查森丢给罗杰一罐啤酒，这个胖子现在越来越少喝快乐水了，变得和罗杰一样，酒不离手。 “我才不要，除非你的身材变得和罗杰一样性感。” 安妮丢给胖子一个白眼，一脸嫌弃的样子。 然后又凑到罗杰身边，说道：“如果你愿意的话，今晚我就把米娅灌醉，然后送到你床上去，怎么样？” “嘿，亲爱的，我在这听着呢！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 米娅抗议道，不过却被安妮华丽的无视掉了。 “我拒绝。” 罗杰推开安妮，说道：“你这种想法是会被404的。” “没情调的家伙！” 安妮嘀咕了一句，四下打量了一圈，才后知后觉的问道：“你的小情人呢？怎么没在这里？” 前一天晚上，艾琳被罗杰折腾到很晚，罗杰出门的时候，艾琳还睡得很沉。 不过这种事就没必要和其他人细说了。 “她在酒店，今天不会过来。” 罗杰看到搬运架子鼓的工作人员离开，顺手反锁好门，拎着贝斯走进录音室，一边走一边说道：“你们快点，别浪费时间，我们现在的进度落后于预期。” ………… 纽约。 二十世纪娱乐的会议室里。 加西亚-赖斯特顿正在和西奥多、丹尼尔两名经纪人讨论着乐队的未来。 “西奥多，丹尼尔。在darkness乐队的事情上，你们两个每次都站在乐队那边。” 加西亚-赖斯特顿的脸色不太好看，语气里也透露着“我很不爽”的信号：“你们两个都是公司的合伙人，这样做，有违公司的利益吧？” 公司的利益倒是其次，主要是有违加西亚-赖斯特顿的个人利益，不过这么说肯定是不合适的。 扣帽子这种事，并非太平洋对岸的专利。 “乐队的新专辑，公司可以拿去拓展自己的发行渠道。” 丹尼尔开口道：“短期来看，或许赚的钱确实少了。但长远来看，这有助于我们摆脱发行方的控制。” 这是西奥多和丹尼尔游说其它股东的说辞，虽然不是全部人都相信了这套说法，但是投下赞成票的人却更多。 正是因为西奥多和丹尼尔两人的游说，董事会才批准了乐队的新合约。 二十世纪娱乐并不是一家很大的公司，如果不算签约的艺人，固定资产和版权的总价值也不过几千万美元这一级别，其中绝大多数在录音室、昂贵的专业设备上。 按照股价来计算市值的话，大约勉强过亿。 这还是因为darkness乐队接连几张成功的专辑，让公司的股价上涨了不少。 二十世纪娱乐的资产在业内虽然算不上顶级，但公司内部的股权结构却非常复杂，大大小小的股东有好几十个。 西奥多这样持股百分之四的个人股东，已经算是大股东了。 丹尼尔的持股比例比西奥多还要更高一些，两人手中的股权加起来超过百分之十。 在一家股权结构复杂的上市公司里，百分之十的股权，已经可以做很多事情，操作空间非常的大。 第230章 没有派对就会死星人 加西亚-赖斯特顿与西奥多、丹尼尔两人的立场完全不一样。 作为一个没有股权的打工者，加西亚-赖斯特顿在意的，仅仅只是公司能从darkness乐队上赚多少钱，因为这关系到他自己的奖金收入。 至于公司其他方面的利益，比如发行渠道。 以及乐队自身的利益，比如格莱美奖杯，加西亚-赖斯特顿并不在意。 严格来说，这是加西亚-赖斯特顿个人和西奥多、丹尼尔两名立场亲近乐队的大股东之间的矛盾。 而不是公司和乐队之间的矛盾。 这番谈话注定得不到任何结果，加西亚-赖斯特顿很快就脸色阴沉地离开了会议室。 “关于乐队和公司的利益，你是怎么看的？” 加西亚-赖斯特顿离开之后，丹尼尔看向西奥多，认真地说道：“我觉得我们两个的立场最好保持一致。” 其实西奥多和丹尼尔之间的利益并不完全一致，尤其是在罗杰和理查森的个人利益出现冲突的时候。 虽然这并不总是会发生，但乐队成立一年多，罗杰三人之间利益上的小矛盾也出现过几次。 每一次，都是交给经纪人去扯皮，三人从不亲自过问。 经纪人之间的针锋相对可是和“友好”两个字差了十万八千里，据罗杰所知，丹尼尔和西奥多甚至有一次差点动手打起来，不过这并不妨碍到两名经纪人在对外的时候站在同一阵线。 脸面这种东西，在考取经纪人牌照的那一刻起，就没人会在乎了。 “我根据过去一年的情况，做过未来的收入预测。” 西奥多没有说出具体的数字，开口道：“在经纪人合约到期之前，我从罗杰的收入中得到的经纪人佣金，会远远超过股权分红的收入，大概会有三倍以上的差距。” 西奥多没有继续说下去，不过意思已经很明显了。 商人永远是追逐利益的，也只会站在利益更大的那一方。 如果要在公司和乐队之间做出选择，西奥多显然会支持乐队，因为乐队带给西奥多的利益更大。 公司的收入是很高，但大部分要用在日常的巨额经营成本上，还要拿出资金来扩张，股东分红的数字只是一小部分。 而经纪人佣金，却是实打实的百分之十，乐队每获得一百美元的收入，三名经纪人就能共同分走十美元。 “经纪人合约……我记得你跟克里斯蒂安的合约时间，跟我那份合约是一样的吧？” 丹尼尔提醒道：“合约还剩一年多就要到期了。” 一年，并不是一个很安全的时间。 没有几个人会蠢到合约到期才去谈续约的事。 “我已经在安排人做评估了，准备在明年的格莱美颁奖之后和罗杰提续约的事。” 西奥多犹豫了一下，继续说道：“根据我的了解，罗杰是个很念旧的人，只要我的工作不出问题，他不会轻易换人。” “我这边就有点麻烦了。” 丹尼尔在兜里摸了半天，什么都没拿出来。 西奥多抽出一根雪茄丢过去，丹尼尔点上，美美地吸了一口，继续说道：“我之前跟埃尔文德斯提过续约的事，他要求经纪人佣金的比例降低到百分之五。” 随着乐队的发展，经纪人佣金等等，各种服务者的抽成比例降低是必然的。 大牌乐队的经纪人抽成比例，肯定不可能和三流乐队的一样。 不过虽然比例降低了，收入却不会降低多少，反而会随着乐队的成长而增加。 更重要的一点是，大牌乐队能够给经纪人带来的好处，不仅仅是几个百分比的佣金。 “百分之五是说说的吧，这是一线巨星的待遇，埃尔文德斯也不会那么贪婪。” 西奥多也点上一根雪茄，说道：“续约的事还早，先不说这个。马上就是音乐节演出了，我打算到时候谈谈罗杰的口风，看他们对新专辑的想法是什么样的。” “新专辑，真的要拿来拓展公司的发行渠道？” 那番话只是为了让更多的股东投下赞成票，丹尼尔可没想过真的要这么做。 如果乐队不同意，而丹尼尔又在这件事上投了赞成票，显然会影响到丹尼尔和理查森之间的续约。 “我和罗杰谈谈再决定吧，这件事涉及的东西很复杂，我现在也不知道怎么样对我们更有利。” 对于西奥多、丹尼尔这种同时在近乎对立的两方都有利益牵扯的情况来说，做决定的时候，要比普通人考虑得更多。 而在唱片业，或者任何一个商业领域中，这样的情况却又是经常出现的。 如何在各种错综复杂的局面之下，找到最优解，也是最能考验一个人能力的地方。 ………… 《四月》这首歌的贝的部分是罗杰自己来弹，格雷西唯一的工作是客串临时录音师。 至于贾森，他的工作是录制钢琴、低音管、双簧管、长笛以及风琴。 很多歌的现场演奏看上去只有鼓、贝斯和吉他，顶多再加上键盘。 但在录音室专辑的版本中，用到的乐器就要多得多了。 不过虽然乐器的种类很多，但在这些乐器上的要求并不高，而且篇幅很短，并非全程贯穿整首歌，贾森的进度反而是最快的一个。 米娅虽然要加入到乐队的录音中，但只是弹奏，并不会拾取她的音轨。 无论是电吉他部分，还是木吉他部分，都是由安妮来完成。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 只不过这个女孩的状态时好时坏，进度很不理想，到目前位置也只是录完了木吉他的部分，而电吉他却一直得不到一个理想的音源。 大概是因为连续两张专辑的录制，整个乐队对录音室的工作抵触情绪都很明显。 罗杰自己也没什么状态，勉强录完了贝斯的部分，人声却压根不想动。 “就录到这吧，剩下的以后有时间再录好了。” 罗杰看大家都没什么状态，干脆叫停了这首歌的录制。 停顿了片刻，继续说道：“离音乐节的排练还有半个月，这半个月里我们好好休个假。” 和去年一样，佩内洛普摇滚音乐节依然需要提前十天到场，进行调音和排练的工作。 “休假？” 说到休假，刚才还一副昏昏欲睡模样的安妮立刻精神了起来，提议道：“我觉得我们应该开一场狂欢派对！” 嗯，这是个【没有派对就会死星人】。 不过说起来，也确实很长时间没有来一次真正的派对了。 之前在纽约的几次，因为需要顾及着工作，玩的都不怎么尽兴。 罗杰也有点心动，不过却犹豫着开口道：“就我们？人有点少了吧？” 虽然派对上大多也都是各玩各的，但是参与的人要够多，气氛才会热闹。 至于说邀请一堆不认识的陌生人…… 这在北美确实很常见，但罗杰不怎么喜欢这样。 派对上邀请完全陌生的party.girls是一回事，其它的宾客，罗杰还是更喜欢和熟悉，或者最起码是认识的人一起玩。 “加里他们应该快要从欧洲回来了，我给他们打个电话问问。” 安妮不等其他人表态，就掏出手机，拨通电话。 连着打了五六个电话，安妮才放下手机，说道：“加里和埃文他们最近都有空，我约了他们在新泽西碰头，今晚就会有一场派对。” “……” 几个人无语地看着安妮。 收拾好行李，飞到新泽西，然后马上加入到派对狂欢中？ 只能说，真不愧是安妮-克拉克。 脑子里只有派对，压根不考虑其它的东西。 “玛姬，订下午的机票。” 罗杰看了看表，离中午还有一段时间，倒是来得及。 然后继续吩咐道：“瑞克，录音带和调音台上的记录交给你了。贾森，格雷西，把我们的东西都收拾好，午饭之前在酒店碰面。” “你去哪？” 安妮冲着罗杰的背影叫道。 “去见几个人。” 罗杰朝安妮等人摆了摆手，离开了录音室。 ………… 下了飞机，罗杰打开手机，看到艾琳平安到家的短信。 没有回拨电话，同样发了一条短信报平安。 女孩不愿意跟着罗杰一起来新泽西，选择回到田纳西州的父母家里，等到新学期开始，才会到纽约和罗杰汇合。 连八月份的音乐节都不打算参加，而是准备在电视上看。 理由也很简单：不想看到罗杰在派对上到处勾搭别的女孩。 有些事，心知肚明是一回事，亲眼见到，又是另一回事。 “你好像挺看好那几个年轻人的？” 理查森在飞机上一直在睡觉，这会才清醒过来，随口找了个话题，准备用聊天来打发掉路上无聊的时间。 “我只给他们留了一个电子邮箱，又没留电话。” 罗杰知道胖子指的是多伦多那支高中生组成的乐队，随口说道：“那几个年轻人的基础还算不错，不过玩乐队，不是技术好就可以的，只有那个不存在的上帝才知道他们的未来是什么样子。” “说不定他们会因为主唱变态的嗓音不受欢迎，默默无闻，最后所有人都不得不去找份养家糊口的工作，成为卡车司机或者超市里的货架管理员。” 安妮嘲讽道：“世界上最好的死亡摇滚乐队【ac-130】因为大名鼎鼎的罗杰-克里斯蒂安的劝说，转去做流行，而彻底消失在历史中。” 在乐队离开多伦多之前，【ac-130】就录完了他们想要的那张ep，同时也接受了罗杰的意见，开始尝试“风格特殊”的流行摇滚。 至于效果如何，谁知道呢。 “他们能成功的话，我们会多一个朋友，如果失败了，对我们来说也没有任何损失。” 罗杰一副不负责任的样子，说道：“风险又不在我们身上，而且他们那种极端的风格，本来就不受市场的喜欢。” 如果说死亡摇滚还有一定的受众的话，那死亡摇滚中最极端的风格…… 在必然失败和成败未知之间，任何人都会选择后者。 第231章 一亿美元的投资 新泽西州是【a】乐队的地盘，这支乐队几乎所有的成员，都是土生土长的纽瓦克人。 理所当然的，作为东道主，这次派对也是由【a】乐队来负责。 不过在开始派对之前，几支乐队凑在一起，商议，或者说讨论合作开唱片公司的事情。 由于几支乐队都还受到唱片合约的约束，这属于未来一到两年的计划。 不过权利、义务、以及利益上的扯皮、谈判就需要不短的时间，再加上必要的前期筹备。 提前一两年开始准备，这个时间并不算长。 许多商业精英在决定投资某个领域时，甚至会花费五年以上的时间，去调查、谋划、布局。 那种拍脑门做出的决定，只适用于几万美元以内的小笔投资。 比如说开一家快餐厅之类的。 “这是我的计划。以我们三支乐队的名气和作品，如果合作的话，打开局面并且站稳脚跟并不难。” 罗杰将复印好的文件发给众人，说道：“我的提议是，走主流唱片公司的模式，而不是让这家唱片公司成为只发行我们自己作品的皮包公司。” 在罗杰的计划书中，对这家唱片公司的未来有着明确的规划。 一家主流唱片公司的主要业务很多，除非像是华纳、环球这样的巨头，否则不可能什么都做。 在罗杰的计划中，唱片公司的盈利点主要有三项。 第一是发行三支乐队自己的作品，这也是初期最主要的盈利点。 以三支乐队的粉丝基础，将发行渠道打通并且稳固下来，不会有太大的难度。 当然，也就仅此而已了，不可能做到五大巨头那种程度，甚至连一线的大厂牌都比不上。 第二步，就是建立起一套完善的挖掘、捧红新人的机制，这是一个需要巨额投入的业务，属于未来的规划，但如果做起来了，利润也相当惊人。 最后，则是作为核心的版权开发体系。 不过很多细节上的内容并不详细，只是一笔带过。 虽然在场的都是“自己人”，但在商言商，必要的防备措施还是要有的。 尤其是最关键的第二环。 对于唱片公司来说，压榨艺人，才是最主要的利润来源。 三支乐队开唱片公司，可不是为了自己压榨自己的。 而挖角已经成名的歌手、乐队，对于一家小公司来说，也是不太可能的事情，只能自己培养。 如何从海量想要成名的年轻人中，挖掘出有潜力的新人，又如何将其捧红，这需要一整套完善且符合市场的机制，不是一两句话就能说清楚的。 “按照你这个计划，投入是不是太多了点？” 埃文-泰勒很快就翻完了计划书中的内容，开口道：“一亿美元的先期投入，后续还要视情况追加，我们三支乐队平分的话，每支乐队要出三四千万美元，这个投资额度。” 在罗杰的计划书中，提到最好是收购一家【具备一定发行能力】的唱片公司。 再加上其它杂项的投入，罗杰为这个计划开出了一亿美元的预算。 而这仅仅只是第一步。 “除非是快要破产的公司，否则要收购的话，肯定得溢价收购。光是这一项上，就要多花至少两千万美元。” 加里-贝尔开口道：“如果要做大的话，一亿美元确实不算多。而且每家三四千万美元，我们要拿出来也没有太大压力。至于罗杰他们……” darkness乐队只成立了一年多，虽然三张专辑销量都很惊人，但从正常的新人乐队的唱片合约来估算，要拿出三四千万美元这个数字，肯定是有压力的。 加里-贝尔看了一眼罗杰，继续说道：“罗杰能提出这个计划，资金方面想必不需要我们担心。” 资金方面，罗杰当然是有所考虑的，而且也和两名队友商量过，得到了安妮和理查森的认可。 不过这些事情，就没必要跟其他人说了。 “这两千万美元，却可以给我们节省下至少五年的时间。” 罗杰强调着收购的好处：“如果从头建立一家公司，我们很可能赶不上数字唱片变革的这段时期，损失绝对远远不止两千万美元。” 少赚的就是亏损，至少在这一点上，罗杰的观念和其它商人没有任何不同。 【金属猴子】乐队的几个人小声讨论了一会。 加里-贝尔开口问道：“其它问题先放到一边，版权方面，我们三支乐队的版权怎么算？” “各自保留自己的版权，委托公司做版权开发，公司抽取一定比例的分成。” 罗杰提出了一个自认为比较公平的提议。 不过这个公平，也只是对三支乐队来说是公平的。 如果未来唱片公司建立起来，签约了其它艺人，版权方面肯定不会和其它主流唱片公司有太大的差异。 想了想，罗杰补充了一句：“版权的价值很难准确估量，如果以版权入股，比例不好算，还不如各自保留自己的版权，对大家都公平。” “公司的管理方面呢？” 埃文-泰勒问道：“我们谁负责打理公司，其他人都会不放心吧？” 友情并不总是可靠，远的不说，单单是乐坛这个圈子里，因为利益而背叛了数十年友谊的情况，几乎每年都会发生。 没有人会将希望寄托在别人的人品上，涉及到利益的东西，条理清晰的合同，以及必要的监管措施，才是唯一值得信赖的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “找个职业经理人就好了。” 加里-贝尔反而是不在意这个问题，开口道：“只要做好财务和人事方面的监督，使用职业经理人没有太大的风险。” “挖掘艺人的体系上，计划书里提出有一个颠覆性的选秀节目提案，有详细的计划吗？” 【a】乐队的鼓手提出了疑问。 所谓的“颠覆性”的选秀节目，是罗杰前世那个火了十几年的真人秀节目《美国偶像》。 罗杰做过相应的调查，这个世界并没有类似的节目。 虽然也有选秀类的电视节目，但模式都很老套。 《美国偶像》本身，就可以为唱片公司带来庞大的利润。 同时也是挖掘新人的主要方式之一，比如说在参赛条约内规定必须和自己的唱片公司签约，就可以确定拿下所有“有潜力”的晋级者。 当然，单靠三支乐队自己，根本不可能完成这档节目，必须要寻找实力强大的合作方。 不过，这个计划短期内不会启动，有足够充裕的时间。 “计划在这里。” 罗杰指了指自己的脑袋，然后继续说道：“我正在注册版权，注册完成之后才能给你们看。” 电视节目的“策划方案”，在北美也是有版权的，不过注册流程相当复杂，比歌曲版权麻烦多了。 单单只是注册版权的过程，就得要近一个月的时间。 在场的都是在乐坛厮混多年的人，清楚这个圈子有多少乱七八糟的尔虞我诈，没有人对此表达不满。 两支乐队对计划书中的各种细节提出了许多疑问，罗杰也一一作出解答。 有时也会参考两支乐队的方案，重新讨论之后对计划作出修改。 当计划书中所有的内容都被众人认可之后，剩下的就是出资和持股比例的利益谈判了。 “最好以乐队整体的名义划分股权，这样股权结构相对简单，出现问题的时候麻烦事也少。至于乐队成员之间，再成立一家皮包公司就可以解决。” 罗杰提议道：“我们先说说各自能为唱片公司带来什么样的资源，再谈持股比例的问题。” “nfl（北美橄榄球职业大联盟）的总裁欠我一个大人情，这个人情起码可以换到一个超级碗中场秀的冠名权。” 埃文-泰勒上来就甩出了王炸，停顿了几秒，吐出一个单词：“免费。” 作为目前世界上商业价值最高的体育赛事，nfl虽然目前只在北美火爆，但受众数量确实非常惊人的。 整个北美，几乎每三个人中，就有一个会观看nfl的比赛。 而超级碗的转播，更是北美收视率最高的电视节目，哪怕是十几年后，也没有被超越过。 最有趣的一点是，超级碗的中场秀时间，收视率反而要超过比赛本身。 这是在所有体育赛事中绝无仅有的。 如果换算成美元，这个“承诺”，起码价值上千万美元。 虽然超级碗的中场秀冠名和唱片业有些相性不搭，但却也不是完全用不到。 如果利用得好，效果是非常惊人的。 “我n有些关系，媒体资源交给我。” 加里-贝尔开口道。 在未来，还会将业务拓展到互联网媒体。 短期内来讲，加里-贝尔在媒体方面的关系，为唱片公司带来的收益不如nfl。 但这是长期的资源，从这个角度来说，又远远超过了nfl。 “我们入行的时间短，资源没你们那么多。能拿出来的，就是选秀节目的策划方案了。” 罗杰犹豫了一下，继续说道：“另外就是我写出来，乐队自己不打算唱的歌了。不过这个价值不好估算，我就不以词曲版权入股了，需要的时候再卖给公司吧。” 罗杰的“写歌”能力，在熟人圈子里是得到公认的。 不过这方面的价值确实很难估量，以此来入股，并不是一个好的选择。 至于策划书，在拿出来之前，谁也没办法评判价值如何，自然更加没法算。 “我和埃文能提供的资源价值相差不大，折算成现金的话，差不多都是一千万美元左右。” 【金属猴子】乐队的几人商量了片刻，加里-贝尔开口道：“罗杰，你们多出一千万。选秀节目的策划方案公司出钱买下来，怎么样？” “你们每家出三千万，我们出四千万，然后股权平分？” 罗杰问了一句，得到肯定的答复之后，回头和胖子还有安妮窃窃私语起来。 商量了几句，罗杰点点头，同意了加里-贝尔的提议：“我原则上同意，至于策划方案的价值，到时候另外谈吧。” 合伙开唱片公司这个计划成立的前提，是罗杰拿出来的策划方案能得到大家的认可。 等到版权注册完成，肯定是要再谈一次的，到时候才会确定这份方案到底值多少钱。 “策划书在音乐节开始之前就会交给你们。” 罗杰开口道：“如果到时候没问题的话，剩下的细节就交给代理人去谈好了。” 三支乐队之间只需要定下大的方向就好，剩下那些斤斤计较的扯皮，是代理人的工作，乐队最好不要参与进去。 一方面是因为身份不合适，专业能力也不足。 另一方面，在利益上争夺得太过激烈，也会影响到几支乐队之间的友谊。 这就和乐队内将利益争夺的事情交给经纪人负责，而不是由乐队几人自己去谈，是同样的道理。 第232章 玛丽莲-梦露是谁? 【a】乐队在纽瓦克有一座规模很大的录音棚。 虽然设备比较老旧，但如果单单只从占地规模的角度来讲，和那些全球顶级录音棚几乎没有任何差别。 据说这座堪称录音工厂的录音棚，花掉了【a】乐队数百万美元。 不过几支乐队聚集在这，并不是为了录唱片或者什么。 在这个五层高的大楼里，除了一楼和二楼是常规的录音室之外，三到五楼都是为了玩乐享受而修建的。 比如说三楼就是各种s+m主题的套房…… 别问我为什么录音棚里有这种玩意。 在摇滚乐坛堪称传奇的，位于好莱坞日落大道的洛杉矶唱片工厂，也一样配备了这种神奇的设施。 包括滚石乐队的米克-贾格尔在内的人，还给出了相当的好评，并推荐自己的朋友去那录歌。 “我觉得我们以后可以在这里录歌。” 安妮参观完这座录音工厂之后，兴致勃勃地提议道：“录歌、派对、开房，全部都可以在这里搞定，根本不需要出门。” “这里的设备太老旧了，全部是三十年前的产品，在这录音可不是一个什么好的选择，你只能使用磁条卡带，而且混音效果也不理想。” 埃文-泰勒开口道：“我们打算把这里卖掉，或者改造成别的什么东西。” 录音对设备的要求是非常高的，安妮的提议当然不可能得到通过。 不过罗杰对这座录音工厂也很有兴趣。 ——这不是指罗杰想要把它买下来，而是考虑着是不是自己的乐队也该建一个集工作和玩乐为一体的“主题录音室”。 不过这个念头只是在罗杰脑中一闪而过，兴建一座顶级的录音室，开销是很大的。 别的不说，单是最新型号的neve.88r调音台，价格就高达数百万美元。 如果全部按照最顶级的标准来，开销最起码也在几千万美元，现在的乐队可拿不出这么一笔巨款来。 而如果降低标准，比如像【a】乐队这样，用十年前就被淘汰的老旧设备弄一间录音室，又没有任何实质性的意义。 “三楼有四十多个房间，今天刚刚请家政公司打扫过，一次性用品全部都换了新的，你们可以随便挑。” 埃文-泰克说到一半，停顿了片刻，然后意有所指地说道：“五楼有些特别的节目，口味比较重，如果你们不喜欢，最好不要上去。” 今晚这场派对的主会场在四楼的大厅，不过五楼也不会闲着。 那是为某些重口味爱好者准备的场合。 哪怕是在老司机众多的摇滚圈子里，这些重口味的节目也不会受到每个人的欢迎。 比如说罗杰就对那些没有任何的兴趣。 倒是贾森一脸跃跃欲试的样子，不过却显得有些犹豫。 “想去就去，没人拦着你。” 罗杰没好气地说道：“平时一副老司机的样子，怎么这会就怂了？” ——贾森是一个“嘴强王者”级别的重口味爱好者，只敢在电脑和电视上看看。 “你们自便，好好享受派对，这里很安全，不用担心任何事情。” 埃文-泰勒正打算离开，突然想起了什么，对理查森开口道：“哦，对了。嗑.药的地方在隔壁，乔伊斯他们已经过去了。” 四楼有两个大厅，被走廊和墙壁隔开。 “你不来点吗？” 胖子从兜里摸出一个密封袋，说道：“我搞到了些好东西，正宗的印度货，不是墨西哥那种低劣的仿制品。” 埃文-泰勒看到密封袋里的白色药丸，犹豫了几秒钟，点点头，说道：“给我留点，一会过去找你们。” 一帮人很快就散开，各玩各的。 胖子去隔壁嗑.药，贾森犹豫了半天，还是决定去楼上“见见世面”。 至于剩下的几个人，找了个角落坐下，安心等着派对正式开始。 大厅里播放着轻柔的音乐，并不嘈杂，甚至可以说很安静。 “别着急，等会派对才会开始。” 罗杰看了看表，时间才刚刚过七点半。 埃文他们定下的派对时间是八点半开始，还有足足一个小时。 提前来的当然有，而且还不少。 那些果儿们，要是真等到派对开始才到场，人早就够了。 一般情况下，派对的主人都会对【没受到邀请的到访者】进行数量上的限制，以免派对里变成人挤人的场面。 除非得到许可，保安绝不会多放进来哪怕一个人。 不过提前一个小时，这早得也太多了点，大厅中还显得有点冷清。 “种类还挺齐全的。” 安妮在跟几乎摆满了桌子的各种酒精较劲，一个个看完，挑出一瓶，兴奋地说道：“三十年的麦卡伦，这可是好东西！” 然后立刻打开，给每人倒上一杯。 “谢谢。” 罗杰喝了一小口就放到一边，继续低头在手机上打字。 用惯了后世的智能手机，这个年代的按键机用起来简直是一种折磨。 “你在干嘛呢？” 安妮见罗杰一直低头摆弄手机，不满地叫道：“你这样很破坏气氛知不知道！” “派对不是还没开始吗？” 罗杰抬头看了安妮一眼，随口说道：“马上就是mtv录音带大奖的颁奖了，我在找人问内幕消息，看看我们有没有得奖。” 这种小奖项，保密工作远远不如格莱美那么变态。 在颁奖之前就拿到获奖名单，并不是一件不可能的事情。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 事实上，罗杰也确实问出来了一些东西。 “《basket.case》获得了最佳剪辑奖和最佳摇滚mv奖。” 不等安妮开口问，罗杰就主动说出了结果。 “不过是个不值钱的小奖项而已。” 安妮撇撇嘴，指向罗杰身后的大门，说道：“有女孩们来了，要不要挑几个？” 罗杰回头看了一眼，收回目光，摇摇头，说道：“这些不是我的菜，太老了。” 这里的“老”，指的是入行时间长的意思，而不是年龄。 能通过保安的筛选，进入到这里的，最起码外表是在水准线以上的。 虽然说这个圈子里重口味的人并不少，比如大卫-鲍伊就是出了名的喜欢黑脸（长得黑，不是说黑人），而对主流审美的美女无动于衷。 不过至少在这间大厅里的人，还是偏向于主流审美的。 罗杰只喜欢稚嫩的新人，对这些入行多年的老油条没有任何兴趣。 只有那个不存在的上帝才知道，她们睡过了多少摇滚明星。 集邮这种癖好，在果儿的圈子里是非常常见的。 “我也没兴趣。” 安妮耸耸肩，看向坐在沙发角落里的格雷西，开口道：“你好像很紧张？” “有点紧张。” 格雷西点了点头，说道：“我不太擅长和人交往。” 以前的派对都是贾森带着格雷西去玩，罗杰不清楚他们是怎么“玩”的。 不过看这样子，恐怕格雷西在乐队以前的派对中，压根就没享受过什么。 “一会给他找个女孩就好了。” 罗杰说了一句，然后问道：“你喜欢什么类型的？” “奥黛丽-赫本那种。” 格雷西下意识地说了一句，看到罗杰一脸古怪的样子，弱弱地解释道：“我的意思是，奥黛丽-赫本是我的女神……” 这个世界的奥黛丽-赫本，比前世成名更早，在刚刚过十岁的时候就开始在芭蕾舞台登场演出。 那个时候荷兰还没有受到入侵。 虽然后来的世界格局逐渐变得和前世大相径庭，不过这位世界公认的女神，依然走上了电影巨星这条路，并且比前世更加的成功。 “每个人都喜欢赫本，每个人也都喜欢玛丽莲-梦露，但是她们只适合存在于幻想中。” 罗杰吐槽了一句，无视了安妮追问的“玛丽莲-梦露是谁”这样的问题，继续说道：“如果紧张的话，我建议你多喝点酒，就像演出之前做的那样。一会让安妮给你安排两个女孩，你会发现这没什么困难的。” “喂，凭什么是我！” 安妮不满地抗议道，不过下一秒，安妮的目光就落在了罗杰身后，赞叹道：“哇哦，她的身材可真辣！” 罗杰下意识地回过头，看到一个穿着暴露，身材火辣至极的女郎从门口走了进来。 “哇哦，确实很辣！” 罗杰也赞叹了一句，然后就听到安妮恶狠狠地对自己说道：“不许和我抢！” “我想你搞错了一件事。” 罗杰给自己的杯子里倒满酒，继续说道：“她是埃文的妻子，我可不打算去约她，你最好也打消这个念头。” 油漆门这种事，可是会被404的。 “fxxk！好不容易见到个身材够劲的！” 安妮小声骂了一句，然后用怀疑的目光盯着罗杰，问道：“你该不会是故意这么说的吧？” 也难怪安妮怀疑，在这件事上，罗杰是有前科的。 虽然两人在泡妞这项事业上合作的很愉快，但也不是没有发生过矛盾。 之前在纽约的一次派对上，罗杰和安妮盯上了同一个目标，然后罗杰就用类似的理由骗安妮打消了念头，最终成功抱得美人归。 后来被拆穿之后，安妮气得差点砸了罗杰的贝斯，最后成功从罗杰这敲诈到五次派对的承诺。 不过这一次，罗杰却没有骗人。 “你看那边。” 罗杰指着埃文他们那张桌子，那个身材火辣的女郎走到了埃文身边坐下，两人明显很亲密的样子。 “竟然没吵起来？我还以为是来抓奸的。” 安妮瞪大了眼睛，不敢相信地说道。 鬼知道这个女孩脑子里演了多少场堪称血浆式恐怖片的小剧本。 “你要知道，埃文他们是摇滚明星，我们也是。” 罗杰说了一句，没有继续讲下去。 第233章 犯众怒的安妮 这个圈子里充满了各种常人难以想象的事情，比小说和电影还要夸张。 妻子在丈夫开派对乱搞的时候不但不阻止，反而主动去帮忙泡妞？ 这连绯闻都算不上。 其实不止是埃文和他的妻子，安妮和米娅之间，罗杰和艾琳之间，也差不多是这么回事。 “请问，我们可以加入你们吗？” 罗杰正和安妮聊着，几个女孩走了过来。 抬头看了一眼，几个女孩都很稚嫩的样子，其中有一个明显还未成年，看上去只有十四五岁的样子。 这些女孩明显是一伙的，从这一点来看，其它几个多半也未满十八岁。 虽然罗杰很喜欢这个调调，但是这可是北美，和未成年搞在一起，那就不是绯闻或者丑闻的问题了，而是要涉及到法律责任。 “保安在搞什么？怎么把未成年人都放进来了？” 罗杰心里骂了一句，然后问道：“你们知道这是什么地方吗？” “当然知道，这里是派对呀。” 为首的女孩一脸不以为然的样子，说道：“这是我哥哥的地盘，我知道他们在这都做过什么。” 哥哥…… 罗杰好像明白了这几个女孩为什么能够被保安放进来。 犹豫了一下，开口问道：“你哥哥是……？” 果然，罗杰从女孩嘴里听到了一个熟悉的名字，【a】乐队的贝斯手亚当-奎克。 罗杰抬头看向【a】乐队几人那边，亚当也在注意着这里的动静，和罗杰的目光对上之后，还给了罗杰一个“加油”的手势。 很显然，这家伙并不在意自己的妹妹，或者她的朋友们和罗杰几人搞在一起。 “除了妮可，我们都已经满十八岁了，你不用担心，如果你还不放心的话，我们都带着驾照呢。” 亚当的妹妹似乎看出了罗杰的担忧，掏出一张卡片扬了扬，开口道：“妮可也只是来见见世面，一会有人会送她回家。” “我哥哥说过，你有【洁癖】，我想今晚的派对上，你不会找到比我们更【干净】的了。” 女孩俯下身，在罗杰耳边小声说道：“我们的第一次全都在~猜猜看你能搞定几个？” “……” 罗杰心里简直恨死了亚当-奎克这个家伙，竟然把自己的喜好到处乱传。 场面一度尴尬起来。 不过罗杰的脸皮很厚，短暂地尴尬过后，立刻回过神来，邀请几个女孩入座。 除去那个不能碰的未成年，一共四个女孩。 不过却有两个女孩都朝罗杰这边挤，剩下的那两个，目标也是安妮这个吉他手。 ——很显然，亚当这个大嘴巴，把安妮的取向也告诉了自己的妹妹。 格雷西和米娅完全无人问津。 “告诉你个秘密，从去年开始我就在关注你了，我的几个姐妹也都是你们的粉丝。” 女孩很自然地占据了罗杰身边的位置，小声道：“但是我哥哥对我管的很严，成年之前不允许我参加你们的派对，所以我足足等了一年。” “我可没看出哪管的严了。” 罗杰心里嘀咕了一句，表面上却装出受宠若惊的样子，问道：“我还不知道你的名字呢。” “莎拉，莎拉-奎克。” 女孩很主动，几句话间，整个人几乎贴进了罗杰怀里。 “这家伙可真让人嫉妒。” 安妮对米娅说了一句，然后又和旁边的女孩小声说了句什么，逗得女孩捂着嘴轻轻笑了起来。 “你说这句话之前，最好数数你旁边有几个人。” 米娅翻了个白眼，意有所指地说道：“你是不是忘记了什么？” 一旁的格雷西坐在沙发的角落里，一脸生无可恋的样子。 贝斯手的存在感本来就低，格雷西又是个候补成员…… “安妮。” 罗杰也发现了这一点，对安妮做了个手势。 意思是这件事交给安妮去负责搞定。 “就知道给我加工作。” 安妮嘀咕了一句，几句话哄好身边的女孩，离开了座位。 不到十分钟，安妮就领着两个身材惹火的女郎回来，“交给”格雷西。 或者说，是将格雷西交给了两个party.girl，这样的形容更恰当一点。 不擅长与人交流的格雷西，哪怕是在派对上，也显得很害羞。 不过罗杰压根不担心这种问题。 在派对气氛和酒精的帮助下，再怎么内向的人，也会很快“进入状态”。 只要成功渡过了一开始的不适应，任何人都是天生的老司机。 无论男女。 ………… 随着派对渐渐热闹起来，大厅中的音乐，也从轻柔的钢琴曲，变成了激烈的摇滚乐。 “是你们的歌。纽约那场，我最喜欢的现场秀。” 莎拉一手搂着罗杰的胳膊，另一只手搞搞抬起，做出山羊角的金属礼手势，跟着播放器中的声音，高声喊道：“欢迎来到丛林！” ——正在播放的，是乐队的live专辑。 纽约那场跨世纪演出，也被大多数人认为是目前为止，乐队最出色的现场。 没有之一。 旁边的另一个女孩，则跟着音乐的声音，轻声哼唱着。 不过罗杰却注意到，这家伙偷偷改了歌词。 “好好享受你的serpentine……” 这个名叫露比的女孩，在唱到这句的时候，不但把“my”改成了“your”，而且还醉眼朦胧地望着罗杰。 这其中的意思，再迟钝的人都能感受到。 “我要睡了罗杰-克里斯蒂安！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 露比似乎喝醉了，唱完歌之后，大声叫了一句。 这个女孩长得倒是很精致，但酒量就不怎么好了，派对才开始不到一个小时，就已经快要喝趴下了。 这再一次证明了【漂亮的女人酒量都很好】这句话是骗人的。 不过罗杰隐约记得前世流传着一种说法，女孩只有在和“自己想睡的人”喝酒的时候，才会一杯倒。 而跟不来电的人喝酒，却一个个都堪比古加拉斯-酒桶。 “你说我们把她带上怎么样？” 罗杰对莎拉说道。 莎拉毕竟不是普通的果儿，而是自己朋友的妹妹。 虽然亚当-奎克看起来不介意罗杰和自己的妹妹发生点什么，但如果再有别人加入进来，那可就不好说了。 “现在吗？” 莎拉似乎有些迫不及待了，兴奋地开口道：“我知道这里最好的房间在哪，我们现在就去吧！” 这个女孩从进入派对开始，目的就非常的明确。 也没有任何的掩饰。 “派对才刚开始，不要急，我们有很长时间。” 罗杰可不想这么早就回去。 派对上的乐趣，不仅仅只是猎艳。 “罗杰，我赌一百美元，你喝不完这杯酒。” 安妮不知道什么时候凑了过来，端着一大杯酒递到罗杰面前。 罗杰下意识地看了一眼桌上的酒瓶，几乎全部都被打开了。 不用问也知道这是什么东西。 起码十种以上的酒精混杂在一起，而且说不准还加了什么奇怪的东西进去。 安妮整人的能力，乐队里所有人都见识过。 罗杰当然不肯上当，在口袋里摸了半天，掏出一叠美元。 数出十张拍在桌上，开口道：“我赌十倍，你不敢喝这玩意。” “我也赌一百美元，赌安妮不敢喝！” 米娅也开始起哄。 “喂，你站哪边的！” 安妮不满地对米娅叫道，然后像是赌气一样，说道：“喝就喝，谁怕谁啊！” 出乎罗杰意料的，安妮竟然真的仰起脖子，将一大杯酒灌了下去。 虽然因为喝得太快，有些呛到了，不过也只是咳嗽了几下，就恢复了正常。 “要不要来点？” 安妮似乎很享受的样子，举着空杯子对罗杰示意道：“调酒大师安妮-克拉克出品，绝对够劲！” “免了，我还想多活几年。” 罗杰拿起桌上的钱，塞进安妮手中，说道：“这是你赢得的奖励。” “不如我们玩个游戏？” 安妮见罗杰不上当，眼珠子转了转，提议道：“每个人调一杯酒，然后打乱顺序，一人拿一杯，必须全部喝光！” 虽然罗杰知道安妮肯定要搞什么鬼主意，不过想了想，还是答应了下来。 除了已经离开的妮可，在场的一共有十个人。 在安妮讲清楚游戏规则之后，所有人都离开了座位，去准备自己的“黑暗料理”。 这种游戏很容易作弊，罗杰也正是这么打算的。 这杯酒是罗杰准备给自己喝的，当然不会加任何奇怪的东西。 只是倒了一杯普通的威士忌，连其它的酒都没有加。 然后在杯子底部不显眼的地方沾上了一点水。 所有人都端着酒杯返回之后，安妮叫来一个服务生，让他在众人看不到的地方，将酒杯的顺序打乱，再重新端回来。 罗杰抢先出手，拿回了自己准备的那杯。 安妮显然看出了什么，却没有开口，等着所有人都挑选好之后，拿起最后的那杯酒。 “干杯！” 所有人的杯子碰在了一起。 安妮强调道：“必须要喝光，不准剩下，否则要罚酒！” “当然。” 罗杰耸耸肩，将酒杯端到嘴边。 酒精一入口，罗杰立刻感觉到了不对劲，一口酒全喷了出来。 事实上，除了没有动杯子的安妮，所有人都把酒喷了出来。 “wtf！什么鬼东西！” 罗杰看了半天，确认是自己那杯纯威士忌没错，杯底的记号还在呢。 但是这味道…… 罗杰最起码尝出了三种不同的东西。 芥末、醋、辣椒水。 罗杰这还算好的，只喝了一小口。 最耿直的米娅，一口气喝下去了大半杯才反应过来不对，呛得眼泪都流出来了。 “哈哈哈哈哈！” 安妮笑得趴在沙发上打滚，缓了好一阵，才开口道：“你们以为喝自己那杯就没事了吗？那个服务员，我给他了一百美元，让他加点够劲的东西进去，哈哈哈哈！！” “安妮！你这混蛋！” 米娅连着灌了几大口香槟，好不容易缓过气来。 “我觉得某人必须受到惩罚。” 罗杰指了指没动的那杯酒。 其他人立刻明白了罗杰的意思，米娅第一个动手，按住安妮的肩膀，叫道：“让她喝完这个该死的玩意，一滴都不许剩。” “你犯了众怒，我帮不了你。” 罗杰露出一个爱莫能助的表情，端起酒杯凑到安妮嘴边上，说道：“喝吧，喝完就好了。” “不要，救命呀！非礼啊！” 第234章 混乱的午后 睁开眼，外面的天色已经大亮。 不过厚厚的窗帘遮挡住了阳光，房间里依然很暗，只有柔和的落地灯提供着一点光线。 两个少女一左一右，像是八爪鱼一样抱着罗杰。 小心地挣脱出来，钻进浴室里。 虽然在前一天晚上，罗杰尽量控制着自己，没有彻底喝醉。 不过在这种派对上，要玩得尽兴，醉酒几乎是必然的，再怎么控制，也只是醉得不那么彻底而已。 一觉醒来，宿醉的后遗症才渐渐发挥了威力。 罗杰只觉得脑袋快要炸掉了一样，完全失去了思考的能力。 潜意识里，罗杰觉得自己好像忘记了什么事。 只是怎么也想不起来。 放好热水，泡进浴缸里，才觉得稍微舒服了些。 对于罗杰来说，年轻，再加上足够强壮的身体，最大的好处，就是有着可以肆意挥霍的资本。 简而言之，可以想玩多疯就玩多疯，不用担心身体吃不消。 人生的黄金阶段，也就是这十几二十年而已。 等到步入中年，即使是想要疯狂享乐，身体也撑不住了。 正在胡思乱想着，浴室的门被推开。 罗杰以为是莎拉或者露比醒了，压根没在意，还轻松地打了个招呼。 说完“早安”，才意识到不对劲。 进来的是安妮。 “早安，罗杰。” 安妮一副睡眼惺忪的样子，和罗杰打了个招呼。 下一秒，两个人同时反应过来，异口同声地说道：“你怎么会在这里？” “等等。” 安妮抢先开口，说道：“我们来整理一下昨天晚上发生了什么。” “那个……” 罗杰抬起手指了指安妮的身体，说道：“你能不能先把衣服穿上，或者随便找个什么东西遮一下。” 不得不承认，安妮的身材还挺不错的。 不过罗杰只是看了几眼，就收回了目光。 怕再看下去看出什么事情来。 “？？” 安妮下意识地低下头，才发现自己什么都没穿，连话都没顾得上说，转身跑出浴室。 像是在逃跑一样。 罗杰则坐在浴缸里，苦思冥想着，昨天夜里到底发生了什么事情。 想了半天，都没有得到结果。 正打算从浴缸里出来，安妮已经穿好了衣服，重新回到浴室。 “我说，你能不能出去等我一下？” 罗杰又缩回了浴缸里。 “先搞清楚发生了什么比较好。” 安妮大大咧咧地说道：“首先，我刚才检查过了，膜还在，所以我肯定没有和你上.床。” “……” 罗杰无语，沉默了半天，忍不住开口道：“这种事就没必要说得这么详细了吧？” “这是一个一室一厅的套房。” 安妮压根没理会罗杰，继续说道：“我醒来的时候是在客厅的地板上，刚才出去确认了一下，米娅和昨晚那两个女孩也在。卧室里只有你那两个妞。” “我还记得的最后一件事，是你们一起把我灌醉了。好消息是，你没有把我丢下不管，至少没让其他人把我捡尸带走。” 安妮分析了半天，露出凶狠的表情，一字一顿地说道：“但是！罗！杰！你tmd把老娘丢在客厅的地板上睡了一整夜！！！” 罗杰这会也将脑海里一大堆支离破碎的画面串联起来，勉强回忆起前一天晚上发生了什么。 简而言之，所有人都喝醉了。 格雷西最先带着两个女郎离开。 剩下的人又喝了一阵之后，安妮和米娅都醉的不省人事，倒是几个少女还勉强能站起来。 在几个少女的帮助下，罗杰把安妮和米娅两人搬进了房间，丢到沙发上。 然后就带着莎拉和露比回到了卧室。 “我把你放到沙发上了。” 罗杰弱弱地辩解了一句：“大概是你自己睡觉不老实掉地上了？” 其实罗杰想说的是，大概半夜几个女孩搞起来，从沙发搞到地板上去了。 不然这怎么解释安妮的衣服问题？ 不过犹豫了一阵，罗杰明智地没有将这个可能性提出来。 和背锅比起来，显然还是小命更加的重要。 “总之这就是你的错！” 安妮还要再说些什么，客厅里传来了响动，似乎米娅或者其它哪个女孩已经醒了。 丢下一句“不准出来”之后，安妮跑出了浴室，还顺便反锁上了卧室的门。 罗杰郁闷地发呆了片刻，擦干净身体，回到卧室穿上衣服。 等了好一阵，安妮才处理好了客厅那边的一群女孩，回来打开房门。 “回头再跟你算账！” 安妮瞪了罗杰一眼，威胁道：“你最好给我忘掉刚才看到的东西！” “我本来以为你只有一对a，没想到还挺有料的。” 郁闷过后，罗杰反而觉得这个小插曲挺有趣。 开口对安妮调侃起来：“早知道昨天晚上把你也带进卧室里。” 这当然是开玩笑。 “呸！” 安妮抬起脚，在罗杰小腿上踢了一下，说道：“渣男！” “？？？” 罗杰满脑袋问号，想不明白调戏安妮几句怎么能跟渣男扯上关系，但是却识趣地闭上了嘴。 和女人争论，可不是什么明智地选择。 尤其是在这个女人生气的时候。 除了莎拉和露比还在睡觉以外，其他人全都醒了。 罗杰看了看表，打电话叫了午餐。 当然，由于这里并非真正的酒店，叫的只是外卖。 等到外卖送到的时候，所有人都已经恢复了正常。 事实上，除了罗杰和安妮这两个当事人以外，也没人觉得有什么大不了的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 别说只是看到了不该看的东西，就算两人真的喝多了搞到床上去，也没人会在意。 ——或许要加上一句“除了米娅之外”。 这种事在北美本来就很常见，没人会当真。 唯一会导致尴尬的原因，是两人太熟悉。 ………… 一个略显混乱的中午过后，罗杰接到了豪斯曼律师的电话，《美国偶像》节目策划书的版权注册已经完成。 这个效率让罗杰略显惊讶，本以为会需要至少一个月以上的时间，结果只是半个月多一点就完成了。 不过罗杰很快就想明白了是怎么回事。 这是豪斯曼律师在展现自己的能力，以加重续约的砝码。 没有急着和加里他们去谈这件事，几支乐队这几天的主题是狂欢，现在不是谈工作的合适时机。 罗杰只是委托豪斯曼律师，将乐队下半年要发行的两张新专辑的词曲版权完成注册，然后转到乐队名下。 虽然是凑数的专辑，但是该做的防备措施一项都不会少。 宿醉依然在发挥着它的威力。 所有人都没兴趣出门，安妮拖着三个女孩重新开了个房间。 罗杰叫人来打扫完一桌子的食物和包装盒后，也拉着露比和莎拉回到卧室。 “要再来一发吗？” 露比走路的姿势还有些别扭，不过却是一脸兴奋的样子。 前一天晚上的运动，显然给这个女孩留下了深刻的印象。 “别调皮。” 罗杰在女孩的翘臀上拍了一巴掌。 “要不然我把妮可叫来？让她们两姐妹一起陪你。” 莎拉意有所指地看着露比，说道：“妮可是露比的亲妹妹噢~” “咳……” 罗杰虽然很心动，但是表面上却是一副义正言辞的样子，拒绝了这个提议：“未成年什么的是要被404的，绝对不能有！” “好了，你们两个都别闹了。” 昨天晚上玩的很累，罗杰压根没有什么再来一发的心思。 就算有，两个女孩的身体也未必承受得了。 罗杰又不是那种只顾着自己爽，不考虑别人的性格。 躺回床上，找到遥控器，打开电视，随口问道：“你们想看什么节目？” “看你。” 两个女孩异口同声地说道。 然后对视一眼，哈哈大笑起来。 似乎调戏罗杰这件事，让两个女孩感到很有趣？ 罗杰没搭理两个女孩，随便找了一个时下热门的电视剧，丢掉遥控器，钻回被窝里。 在前世，罗杰除了摇滚和party之外，就很喜欢看美剧和英剧。 刚来到这个世界的那段时间，还曾经想过要不要把前世那些经典的剧集搬到这个世界来。 不过这和《美国偶像》这类真人秀节目完全不同。 一档真人秀节目的规则相对简单，要完善起来还是很轻松的一件事，唯一麻烦的在于何如将想法变成现实。 这一点，在罗杰拥有现在的地位和资源之后，寻找到靠谱的合作方有一定的难度，但却不是完全不可能的事情。 但电视剧？ 没有相应的专业能力，仅仅只是看过，想复制出来根本是不可能的事情。 不说其它专业能力上的要求，仅仅只是剧情上的细节，罗杰就压根记不起来，只能记个大概的主线剧情。 这还得是《绝命毒师》之类主线脉络清晰的那种类型。 如《生活大爆炸》那种压根没什么主线的剧集，罗杰只能记住其中令人印象深刻的几个梗，连剧情都没什么印象。 而一部电视剧的成功，可不仅仅只是复制出主线就能做到的。 查询过相关的资料之后，罗杰也放弃了这个不切实际的念头。 露比伸了个懒腰，像是一只小猫一样，钻进被窝，贴着罗杰的身体，找了个舒服的位置躺好，开口道：“我再睡一会，如果你们打算再来一发的话，最好别吵醒我。” “你以为你逃得掉？” 莎拉也爬到了罗杰另一侧，手指在罗杰胸口上画着圈，开口说道：“我一个人可没法满足克里斯蒂安，昨天晚上我以为自己会死掉。” “你们两个都别调皮。” 罗杰按住莎拉不断向下滑的小手，说道：“好好休息，养足精神，晚上还有一场派对呢。” ——应安妮等几个派对狂人的要求，至少在最前边的几天里，每天都会有一场派对。 第235章 亚当-奎克的提议 “嗨，亚当。” 罗杰愉快地和来人打着招呼，完全不觉得有什么尴尬的地方。 尽管对方的妹妹正被自己搂在怀里。 几个人刚出去吃完晚饭回来，正好碰上了打算出门的亚当。 “看来你们相处的不错，这下我不用担心了。” 亚当-奎克开了个玩笑，然后对莎拉和露比说道：“可以借用一下你们的克里斯蒂安吗？” “有什么话是我不能听的吗？” 莎拉脸上露出不满的神色，用怪异的语气说道：“我亲爱的哥哥？” “你们回过去等我。” 罗杰拍了拍莎拉的肩膀，和亚当走到另一个角落。 开口道：“你妹妹的事？” “莎拉？no！当然不是。” 亚当-奎克摇摇头，说道：“莎拉是个成年人了，想要做什么是她自己的事，我没有权利限制她的自由。” 不得不说，尽管来到这边已经两年多了，罗杰对这边很多人的思维方式依然感到难以理解。 如果罗杰自己有个这样的妹妹…… “不过说到莎拉，嗯……她被我们宠坏了，有些任性。如果给你带来什么麻烦的话……” 亚当-奎克做了个“你懂的”手势。 然后继续说道：“告诉你个秘密，莎拉其实是个蕾丝边，露比和妮可都是她的女友。她们只是想尝试些新鲜有趣的玩法。” “……” 罗杰再一次感到无语。 还能说什么？ 亚当-奎克不愧是圈内有名的大嘴巴？ 贵圈真乱？ “所以你要和我谈的事是……？” 罗杰忍不住打断了对方的爆料。 虽然这些料，某种程度上来说，还挺劲爆，也挺刺激的。（？） 不过想来亚当-奎克把自己拉过来说悄悄话，也不是为了爆出自己妹妹的性取向。 “哦，对了，正事。” 亚当-奎克拍了一下脑门，说道：“其实也不是什么大事，准确的说，是和你的经纪人有关。” “西奥多？” 罗杰想了半天也没想出来亚当-奎克找西奥多能有什么事。 干脆直接了当地问道：“你找他有什么事？” “我们在明年的格莱美上遇到了一点麻烦。” 亚当-奎克简单说了说，大致的意思，就是【a】乐队期望在明年的格莱美有所斩获，目标是年度最佳摇滚乐队。 而在公关目标中，有一个影响力很大，有【集邮癖】的会员。 这位会员看上了西奥多旗下一个名气不大的新人，认为这个新人以后会红起来。 在一个明星成名之前就完成【集邮】，跟成名之后再做这件事，成就感可是完全不在一个档次上的。 而且下手也更容易。 那位会员口头承诺，只要【a】乐队帮忙搞定这个“小家伙”，至少能够为他们拉来上百张选票。 虽然现在距离明年的格莱美颁奖，还有足足半年的时间。 但提前半年开始公关，也不是什么不能理解的事情。 甚至有人会为了一个重量级的奖项，提前五年以上就开始谋划，比如当代传奇奖这样不是每年都会颁发的大奖。 从亚当-奎克嘴里说出来的那个集邮目标的名字，也让罗杰颇感意外：“亨利-戈麦斯。” 罗杰对戈麦斯兄妹还有着一定的印象。 虽然交集不多，但毕竟是签约了同一个经纪人，而且也见过几次。 罗杰对戈麦斯兄妹的利益压根不关心，不过毕竟是交易，肯定要拿出相应的筹码来。 “你打算用什么来交换？” 罗杰好奇地问道，然后又补充了一句：“如果不适合让我知道的话，就当我没问。” “坦白说，我不知道他们需要的是什么。” 亚当-奎克似乎并没有考虑那么多。 不过以【a】乐队在乐坛内的资源而言，想要让一个一文不值的新人乖乖就范，也不是什么困难的事。 只要愿意交易，一切都好说，随手拿出点好处就能打发了。 亚当-奎克想了一会，说道：“钱，名气，机会，都可以，看他们想要什么吧。” 当明星，追求的无非就是钱和名。 无论是【a】乐队，还是罗杰三人，随手拿出来的资源，都是戈麦斯兄妹这样没有任何根基的新人梦寐以求的。 “我回头给西奥多打个电话谈谈这事，如果他不反对的话，你们自己去谈。” 涉及到别人，罗杰并没有大包大揽地应承下来。 愿意做这种交易的人多得数不清，但也不是每一个人都愿意。 “谢了，伙计。” 亚当-奎克想了想，补充了一句：“我记得之前你们提过，也对明年的格莱美有想法。” “对，我们的目标是最佳摇滚专辑和最佳摇滚单曲，和你们没有冲突。” 罗杰点点头。 最佳摇滚乐队？ 三年以内，都不太可能获得这个奖项。 那需要积累资历，乐队现在只能在其它奖项上做文章。 “我们可以在这件事上合作。” 亚当-奎克看着罗杰，认真地说道：“你们拿走专辑和单曲奖，我们拿走乐队奖。” “确实可以合作。” 罗杰思考了片刻，就想清楚了这其中的好处。 而且除了多花点钱以外，压根没什么坏处。 两个乐队又不是竞争对手，在目标的奖项上没有任何冲突。 不过各方面的细节，就没必要乐队自己去谈了，交给唱片公司和公关团队去解决就是。 ………… “亚当跟你说什么了？” 回到房间，两个女孩正躺在床上看电视。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 莎拉迫不及待地开口问道：“那个混蛋是不是说了很多不该说的东西？” “只是谈了些工作上的事。” 罗杰可不是亚当-奎克那种大嘴巴。 不过话说回来，知道了莎拉和露比的关系之后，罗杰总觉得有些怪怪的。 虽然这样的感觉也很…… 刺激。 “我去打个电话。” 罗杰对两个女孩打了个招呼，拿着手机走到阳台，拨通西奥多的电话。 足足谈了半个多小时，才将明年颁奖季的工作大体确定下来。 关于亚当-奎克要求的那件事，西奥多也做出了承诺，只要【a】乐队肯付出相应的代价，亨利-戈麦斯那边不会有任何麻烦。 通过西奥多的描述，罗杰也了解到了这对兄妹的不同之处。 哥哥为了成名不惜一切代价，而妹妹则在见识到这个圈子的混乱之后，一心想要退出，却受限于合同而无能为力。 不过这对兄妹是什么样的人，又有什么样的想法，罗杰压根不在乎。 虽然可以归类到自己人的行列里，但严格来说，除了使用同一个经纪人之外，两者其实没有多少交集。 就算两兄妹成名，也未必能给自己带来多少的帮助。 “罗杰，我本来打算音乐节时候再和你谈的。” 正打算挂掉电话，西奥多突然说道：“下半年的两张专辑，你现在有想法了吗？” “专辑？” 罗杰已经委托豪斯曼律师去搞定这件事了，不过却没有立刻开口，反问道：“西奥多，有什么话就直说好了。” “公司可能会用这两张专辑来拓展自己的发行渠道。” 西奥多大致说了一下自己的想法，不过却说成了【董事会的决定】。 然后问道：“乐队会不会有意见？如果你们强烈反对的话，我会尽力去说服其他股东。” 这一点在罗杰的预计之内。 在签署了新的唱片合约之后，乐队和二十世纪娱乐就已经是渐行渐远了。 虽然还会有多张专辑的合作，但更多的却是考虑自己的利益，而不是共同的利益。 考虑了片刻，开口道：“公司要自己做发行也可以，不过乐队不会参与到宣传中去，下半年录制完专辑就要休假。” 在重新签订的唱片合约中，仅仅只规定了《黑色》和明年乐队指定的至少两张专辑，必须由五大发行。 而其它的专辑，发行方可以是任何一家唱片公司，乐队无权干涉。 在合同中出现这样的条款时，罗杰就对二十世纪娱乐的做法有了心理准备。 不过额外的条件还是要争取的。 比如说乐队要有更多的“自由活动”时间。 “我会向董事会转达你们的意见，应该不会有问题。” 西奥多沉默了片刻，做出了承诺：“罗杰，我和丹尼尔是站在乐队这边的，这一点你可以放心。” “我也没有换经纪人的打算。” 罗杰知道丹尼尔和理查森正在谈续约的事，明白西奥多话里隐藏的意思，给出了一个口头上的承诺。 和律师一样，经纪人同样最好不要轻易更换，除非有不得不换的理由。 比如能力不足、侵害雇主利益等等。 至少到目前为止，西奥多的表现都让罗杰很满意。 尤其是在罗杰刚刚来到纽约的那一段时间里，如果不是西奥多的照顾，或许到现在，罗杰还是一个无名小卒。 职业乐坛虽然是一个利益至上的地方。 但也并非仅仅只有利益，人情同样重要。 挂掉电话，回到卧室，罗杰看到了一个异常香艳的场面。 两具玲珑有致的躯体紧紧地纠缠在一起，只能通过发色来区分谁是谁。 酒红色长发的是露比，而金色短发的是莎拉。 “哇哦。” 罗杰发出了一声赞叹，开口问道：“我是不是该给你们让出房间？” “别装得好像什么都不知道一样，亚当那个混蛋肯定都告诉你了！” 被压在下面的莎拉气喘吁吁地说了一句，朝罗杰勾勾手指，说道：“快来帮我搞定她。” 这种邀请，任何一个男人都不可能拒绝。 罗杰当然也不会。 ………… 一场大战结束，重新恢复平静，已经是两个小时之后了。 房间里各种有趣的“设施”，两个女孩几乎挨个体验了一遍。 ——正如前文提到的，这可不是什么普通的酒店房间，而是【a】乐队花大力气搞出来的主题套房。 “今天的派对还去吗？” 露比像只小猫一样蜷缩在罗杰怀里，莎拉则在露比背后，小手还在露比身上不老实地乱动。 罗杰抬头看了一眼墙壁上的时钟，刚刚过十点。 派对早就开始了，不过现在去，也还来得及。 这个时间，派对的气氛才刚刚进入状态。 最疯狂的那帮家伙，甚至会玩到天亮才中止。 “晚点再去吧，我去泡个澡。” 罗杰站起身，说道：“如果你们太累的话，就在房间里休息好了。” 第236章 贵圈真乱 “然后你晚上再带回来几个女孩吗？” 莎拉的语气很奇怪，说不上来是期待还是吃醋。 挣扎着要从床上爬起来，说道：“一起洗好了。” 大概是为了方便享受的缘故，房间里的浴室就占去了三分之一的面积。 浴缸也很大，别说两个人一起了，就算再加几个人也没有任何问题。 没过多久，露比也过来了。 看着满身的红色印记，郁闷地对罗杰说道：“你下手可真狠！” 这个女孩刚才玩得最疯，什么大尺度的游戏都想试试，虽然玩的时候感觉很过瘾，但过后就只剩下疼痛了。 激情过后，泡在温暖的热水里非常得舒服，罗杰都快要睡着了。 “不要给我甩锅！” 听到露比的抱怨，不由得翻了个白眼，睁开眼睛，说道：“我在你身上只用了绳子，剩下那些都是莎拉干的！” 严格来说，大部分时间里，罗杰都只是一个旁观者，看着莎拉在露比身上尝试各种不可描述的大尺度游戏。 不得不说，还挺刺激的…… “我们晚上在罗杰身上试试那些游戏怎么样？” 莎拉一脸坏笑地提议道。 女孩刻意在“游戏”两个字上加重了语气，很显然指的是不久之前用在露比身上的那些招式。 “我拒绝！” 罗杰可没有什么奇怪的属性，对莎拉的提议完全不感兴趣。 看向露比，开口道：“我觉得最应该试试这些的人是莎拉，不如就现在好了。” “我同意！” 露比不知道什么时候来到了莎拉身后，一把抓住这个女孩，用阴森森的语气说道：“亲爱的，你想先试试皮鞭还是蜡烛？” ………… 事实上，在浴室里什么都没有发生。 几个人只是玩闹了一阵，就换上一身干净的衣服，前往四楼的派对大厅。 人比前一天少了很多。 这也是正常的现象。 当几支摇滚乐队决定连续开上几天的派对时，通常在第一天就会确定下女伴。 后面的几天里，能够进入到派对的果儿就要少很多了。 当然，也有那种喜欢天天换不同女伴的人，所以陌生的面孔任然会有，而且还不少。 不过和第一天上百人的规模比起来，第二天的人数就锐减了一半还要多。 一进入派对大厅，罗杰就看到安妮在朝自己招手。 这个女孩永远都喜欢坐在能够一眼看到门口的位置，用她的话来说，便于第一时间发现猎物。 “你们来晚了。” 安妮这会早就从尴尬中恢复了过来，面色如常地和罗杰打着招呼。 “格雷西呢？” 罗杰见格雷西没在，随口问了一句。 至于另外两个不在这里的家伙，不用问也知道去哪了。 “露了个面就走了，那家伙现在大概在楼下。” 安妮将酒杯推到罗杰面前，补充道：“还是和昨天那两个。” 从不敢和陌生人打招呼，到老司机，果然只需要一次派对的经验。 安妮身边的女孩也依然是昨天那两个，莎拉和露比的同伴。 在之前的交流中，罗杰从莎拉口中得知，那两个女孩也是一对情侣。 在果儿这个圈子里，同性恋和双性恋的比例是非常惊人的。 比摇滚和独立电影圈子还要高。 对此，罗杰只能说。 贵圈真乱。 虽然罗杰自己的私生活也没好到哪去。 甚至要更加混乱一些。 “你们在玩什么？” 罗杰看到桌子上摆得整整齐齐的酒杯，还有一堆硬币、骰子之类的玩意，显然是在玩游戏。 “掷骰子和投硬币，老掉牙的游戏。” 安妮耸耸肩，做出一个无奈的手势，说道：“派对酒桌上能玩的不就这些吗？” 确实。 虽然各种各样的酒桌游戏很多，但常见的也就那么几种而已。 毕竟酒桌就这么大一点，还要让每一个人都参与进来，规则还要简单明了，选择余地其实并不大。 在派对上的游戏，游戏本身的内容其实一点都不重要。 重要的是酒精和气氛。 这才是派对最为吸引人的地方。 当然，还有派对结束之后的sex。 ——或许对有些人来说，甚至不必等到派对结束之后。 随便找个角落，甚至不用找地方，直接当着别人的面就可以搞起来。 比如说现在，隔着几张桌子的位置，就有人正在做这种事。 不过在这方面，罗杰现在已经收敛了很多，至少也会去开个房。 “我们也一起来好了。” 罗杰没有去碰安妮递过来的那杯酒，鬼知道里边加了什么奇怪的东西。 重新倒上三杯，然后问道：“现在有什么派对规则了吗？” 在玩游戏的过程中添加各种各样的“派对规则（house-rules或是party-rules）”是很常见的事，即使是后来加入的人，也必须要遵守。 “两条规则。” 米娅开口道：“第一，新加入的人要喝完三杯烈酒。第二，不准找人替酒。” “这种规则……” 这算是很常规的规则，没有任何为难人的地方。 罗杰没有反对的意思，接连灌下三杯酒，然后看向露比和莎拉，问道：“你们要参与吗？” “当然。” 莎拉和露比没有任何犹豫的样子。 来派对上本就是玩的，只要不是太过分的规则，所有人都会遵守。 “我们现在玩的是掷骰子，不过有个不一样的地方。” 安妮拿起一枚筛子，说道：“所有人下注买大小，猜错的一方要喝完赢家下注的所有酒，按人数平分。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 和任何一个酒桌上的游戏一样，规则非常简单。 安妮解释了几句，罗杰就明白了怎么玩。 简单来说，所有人用酒来下注买大小，然后猜错的人将另一方所有下注的酒喝完。 “没有封顶吗？” 罗杰立刻想到了这个游戏的bug。 输家只喝对方下注的酒，而不用喝自己的，所有人都可以肆无忌惮地增加下注的数量，反正输了也不是自己喝。 “一人最多下注三杯，种类不限。” 安妮指了指桌上的酒杯，就是那种普通的杯子，不算大，也不算小。 酒桌上还有两个大号的酒桶，显然是下注用的。 所有的酒都会混合进去。 这才是最刺激的地方，没人知道里边会混合多少种不同的烈酒。 喝起来的感觉…… 想想就很酸爽。 好在这里没有类似生命之水的玩意，只有正常的烈酒，大概是怕喝出人命来？ “我猜大。” 罗杰随手拿过一个酒瓶，连标签都没看，倒上三杯。 “那我买小。” 安妮似乎故意和罗杰作对，将三杯松子酒倒进酒桶里。 所有人都下注完成之后，安妮抓起骰子，丢到桌上。 朝上的那一面只有一个红点，非常得醒目。 “看来是我们输了。” 罗杰的语气很轻松，将酒桶里的酒分出几杯，和几个输掉的女孩互相碰杯，一饮而尽。 “剩下这些怎么办？” 罗杰指着另一个酒桶里的酒问道。 “当然是倒掉，如果你打算喝掉我也没意见。” 安妮叫来服务生换了两个新的酒桶，小手拍在桌子上，大声道：“再来，这次我还买小！” 不知道为什么，虽然表面上看起来很正常的样子。 但罗杰总觉得，安妮似乎是在生自己的气。 不过罗杰也没有追根究底的想法，以安妮的性子而言，只要在派对上让她玩高兴了，什么仇都不会过夜。 ………… 正如罗杰所想的那样。 在罗杰连续输掉了几次之后，安妮脸上渐渐露出得意的笑容。 虽然安妮自己输掉的次数也和罗杰差不多。 完全不知道哪里值得得意了。 “喂，混蛋罗杰。” 几个小时之后，安妮似乎有点喝醉了，勾着罗杰的脖子，口齿不清地说道：“你那两个妞不错，借我玩玩怎么样。你要是答应了，我就原谅你。” 果然还是在为白天的事情生气。 虽然罗杰不知道这家伙生气的原因，到底是因为被自己看光了，还是因为在地板上睡了一整夜。 “我听到了！你说悄悄话要这么大声的吗？” 莎拉也喝得醉醺醺的，凑了过来，对安妮喊道：“你想都别想！要玩也是我睡你！不是你睡我！” “就凭你？” 安妮很不服气地说道：“你这样子一看就是个弱受，只配被我压在下面！” “有本事比一比！看谁被压在下面！” 莎拉也很不服气，和安妮顶了起来。 “比就比！” “……” 看到两个女孩较劲起来，罗杰不由得感到有些头痛。 不过酒精的力量，让罗杰的思绪有些迟缓，头脑很不清醒。 不知道是该分开他们，还是做点别的什么。 “我们今晚可以跟你一起吗？” 原本跟安妮搞在一起的两个女孩不知道什么时候凑到了罗杰另一边。 话题开始朝着奇怪的方向发展。 如果安妮是个男人，对这种交换***的游戏，罗杰肯定不会有任何兴趣，尽管这在摇滚圈子里很常见。 毕竟罗杰有【洁癖】这件事，在熟人的圈子里早就不是什么秘密了。 不过换成是女人，那又是另一回事了。 这个提议，反而让罗杰感到一阵热血上涌。 还在用迟钝的思维，去思考到底该如何做。 罗杰就感觉到，自己的指尖传来一阵柔软的触感。 转头看过去，那个女孩抓着罗杰的手，伸进了自己的衣服里，用诱惑的语气说道：“你不想试试我们和莎拉、露比有什么不同吗？” “当然。” 罗杰下意识地应了一句，潜意识里却觉得这好像有什么问题。 皱着眉头想了半天，罗杰指着安妮她们，开口道：“我们最好先把他们送回房间里去。” 唯一一个醉得不省人事的是米娅，安妮她们倒是还能自己走，只是走起路来也成了s形。 罗杰打断了安妮和莎拉的斗嘴，扶起米娅，向楼下走去。 懒得去找白天的房间在哪，随便找了个没人的房间，将米娅丢进去。 “这里交给你们了。” 罗杰朝已经吻在一起的莎拉和安妮摆摆手，带着另外两个女孩朝门口走去。 “你不想和我们一起吗？七个人一起，我还从来没有尝试过呢。” 露比拉住了罗杰的胳膊，吻了上来。 怀里柔软的触感让罗杰几乎失去了思考的能力。 不过却还意识到，这里不是能乱来的地方。 费了好大劲，才从露比的热吻中挣脱开来，将女孩推进安妮和莎拉两人中间。 “我可不想明天被安妮追杀。” 罗杰口齿不清地嘀咕了一句，搂着另外两个女孩离开，重新找了个没人的房间。 ………… 早上，罗杰是被电话铃声吵醒的。 迷迷糊糊地睁开眼，罗杰觉得身上非常得沉重。 发呆了好一阵，罗杰才转动着脖子，看到一滩金色的长发，压在自己的小腹上。 哦，不对，是两滩…… 足足反应了半分钟，罗杰才看清楚，压在自己身上的是两个人。 电话铃声依然在不依不饶地响着，似乎罗杰不接电话，就不会停下。 “吵死了……” 一个女孩翻了个身，口齿不清地嘀咕了几句，扯过被子蒙在脑袋上，继续呼呼大睡。 罗杰从两只人形八爪鱼的纠缠中挣脱出来，找了好半天，才在床底下找到自己的手机。 鬼知道这玩意怎么会跑到床底下去。 “hello，哪位？” 罗杰没有看来电显示上的名字，直接接通了电话。 “克里斯蒂安，没打扰你吧？” 电话里传来一个让罗杰感到熟悉的声音，但是一时间又想不起来是谁。 不过没等罗杰发问，那边就报上了自己的名字：“我是富国银行的麦克阿瑟，我想和你谈谈你们申请贷款的事。” 第237章 《美国偶像》 成立一家规模较大的唱片公司，投入是很惊人的。 哪怕三支乐队分摊，每个乐队要出的钱也是一笔巨款。 罗杰三人要出四千万美元，乐队账户上的钱当然不够。 贷款，就是罗杰的解决方案。 在超前消费意识惊人的北美，哪怕是对社会底层来说，贷款也并不是什么陌生的东西。 虽然在三支乐队谈好一切细节，确定下合同之前，这笔钱并不需要立刻拿出来，不过罗杰也提前做好了准备。 ——并非是直接申请贷款，而是让会计师先和富国银行进行联系，以确认贷款的可行性、手续等等。 涉及千万美元的资金，哪怕是以效率著称的商业银行，也要进行必要的审核。 虽然仅仅只是一个意向性的咨询，富国银行也拿出了最认真的态度来应对。 根据罗杰提出的，金额一千五百万至两千五百万美元、期限三年至五年的贷款要求。 富国银行经过审核，认为摇滚乐队的不确定因素太大，比如说摇滚明星经常突然暴毙，导致乐队解散等等。 仅仅以“未来收入”作为抵押，不足以获得这笔额度的贷款，最多只能给出八百万美元的数额。 这笔数字，大概也就是乐队一到两张专辑的销售分成。 而且还附带着苛刻的条约，从还款方式到利率，都要比普通的商业贷款严苛许多。 尤其是在利率上，达到了北美法律允许的最高数字：百分之二十。 （ps：没查到准确资料，只查到北美银行的商业贷款利率是百分之七到百分之二十之间，就按这个设定来，如有bug请忽略。） 如果想要拿到一千五百万美元以上的额度，必须增加抵押物的价值。 而在乐队能拿出来的东西里，显然只剩下了歌曲的版权。 富国银行表示，如果乐队以歌曲版权作为抵押，倒是可以享受最大的优惠，比如说利息就低至百分之八，贷款期限也可以长达五年。 将歌曲版权抵押出去，是没有任何选择情况下的无奈之举，罗杰并不想这么做。 在向会计师确认了乐队账户上的数字之后，罗杰和两名队友讨论了几次，重新修改了贷款的计划。 乐队账户上的钱，扣去各种等待支付的分成和税款，实际能够动用的数字大约是差一点两千万美元。 不过投资唱片公司的钱又不一定要马上拿出来，甚至投资能否成行还是未知之数。 在这种情况下，也没必要着急。 听取了会计师的意见之后，罗杰让会计师根据自己提供的资料，做出了一套完整的方案，递交到富国银行。 在这套方案中，乐队将根据唱片公司投资计划的谈判结果，以及需要的资金数额。 在【以乐队收入抵押贷款八百万美元】和【以歌曲版权抵押贷款两千万美元】之间选择一种。 富国银行要做的，仅仅只是预先做好审批流程，以便在乐队需要的时候，可以在最短的时间内让乐队拿到钱。 几百万到几千万美元的资金，以全北美第一大银行的实力，压根不需要预先准备。 提前做的仅仅只是审批流程，仅此而已。 而如果谈判破裂，投资不会进行，乐队只需要付出一笔数额不算太大的手续费，就可以取消这笔贷款的计划。 罗杰仅仅只是跟胖子和安妮提了一下这事，就交给了会计师去处理。 在度假期间，乐队唯一要做的事，就是吃喝玩乐。 一直到佩内洛普摇滚音乐节即将开始之前的两周，罗杰才将几支乐队的成员召集在了一起，拿出《美国偶像》的项目策划。 “这个时代的选秀节目，都是大公司内部签约的新人角逐的舞台，而数以亿计的公众却参与不到节目中去。” 罗杰拿着策划书，侃侃而谈：“《美国偶像》要做的，就是改变这一点，从数千万年龄在十六到二十四岁之间的年轻人里，选出最出色的那一个。” 节目的主要规则，和前世的《美国偶像》几乎如出一辙。 是一个持续数个月之久的超级真人秀。 唯一有所改动的细节，就是在罗杰出品的《美国偶像》中，允许以个人的方式和组建乐队、组合两种方式参与进节目中。 毕竟这间会议室里的都是摇滚乐队，要是弄个纯粹流行歌手的选秀节目，那就有点诡异了。 另外一点则是在规则上，罗杰采取了《美国偶像》第一季的制度，比如说报名的年龄限制，就是十六到二十四周岁。 “所有进入决赛圈的选手都必须签署一份合同，第一份唱片合约必须和我们的公司签约。而冠军，更是可以获得一纸价值百万美元的唱片合约。” 罗杰说着这个节目最大的好处：“这样一来，我们的公司绝对不会缺乏挖掘新人的能力，至于捧红新人，《美国偶像》本身就是最好的舞台。” 罗杰前世就是这档节目的忠实观众，至少在前几季里，每一季的冠军都发行过销量惊人的专辑。 尤其是被称为“《美国偶像》历史上最成功的选手”，第四季的冠军凯莉-安德伍德，在罗杰重生之前的那段时间里，已经攀上了一线的位置，并且站稳了脚跟。 虽然这也是《美国偶像》历史中出的唯一一个一线巨星，但一线巨星本身就可遇不可求。 以北美乐坛的生态圈而言，一个一线巨星，足够养活一家一线唱片公司十年以上的时间。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 能够在十几年的时间里，制造出两位数的二线歌星，《美国偶像》的造星能力是毋庸置疑的。 至少足够养活一家准一线唱片公司。 万一出一个凯莉-安德伍德这样的一线大牌，那简直相当于中了大奖。 “这个节目的投资很大，而且需要足够强力的合作方。” 埃文-泰勒沉吟片刻，开口道：“不过如果能够做起来，确实是一个不错的渠道。” “而且做起来的话，节目本身的盈利就很可观。” 加里-贝尔关注的重点，在罗杰聘请的专业人士做出的预期盈利数字上，开口道：n的实力应该足够了，那边我负责搞定。” 在罗杰的前世，这档节目播出当季，盈利数字就超过了一亿美元，更是在2007年创下了收视率的记录。 不过这个世界没有英国《流行偶像》的铺垫，第一季《美国偶像》能产生多大的影响力还不好说。 罗杰聘请的调查公司给出的评估预算，是首季五千万到一亿美元之间的营收，具体要看合作方的实力如何。 abc、nbc这样的巨头，肯定比小电视台的推广能力强了无数倍。 “加里，埃文，我们没必要着急。《美国偶像》这档节目投入很大，尤其是第一季，起码要几千万美元的投入，才能确保把它做成一个成功的品牌。” 罗杰隐约记得前世这档节目到了后期的巨额投入，高达每期300万美元。 而一季足足有四十到五十期节目！ 哪怕第一季并不需要将规模搞得这么大，但再怎么省，平均每期也不会低于一百万美元。 这意味着一季高达五千万美元以上的巨额成本。 对于一家新成立的公司而言，维持这样的投入是很吃力的。 摇了摇头，继续说道：“我认为这应该是唱片公司站稳脚跟之后，准备扩张的阶段要做的项目。” “我认为这个计划可行。” 埃文-泰勒看向加里-贝尔，开口道：“如果你们也没意见的话，就可以让我们的代理人见个面了。” “我们也没问题。” 加里-贝尔点点头，看向罗杰，问道：“罗杰，这个策划书你打算卖多少？” “让代理人去谈吧。” 罗杰回避了这个问题，开口道：“另外我们也该寻找合适的收购目标了。” 类似的选秀节目最早出现在英国，叫做《流行偶像》，后来fox电视台花了七千万美元购买了版权，并加以改动，才有了《美国偶像》这个横扫北美收视率的超级真人秀。 但是《美国偶像》这档节目确实很值钱，但策划书却并不值钱。 用商业领域里最常说到的一句话来讲：你在马桶或者浴室里想到的点子一文不值，值钱的是能将这个点子实现的人才。 所以说，在组建一家新的公司时，美元、技术、专利、版权、渠道，都可以折算成相应的股份。 但从来没有说凭借“一个点子”得到股份的先例。 虽然说罗杰在策划书中已经标注得相当详细，包括节目的核心卖点以及可能导致失败的因素都罗列了进去，但它和节目本身相比，仍然不值钱。 顶多也就几百万美元。 这还得是看在和罗杰的交情上，给出的友情价。 大的方向确定下来，剩下的细节就交给了代理人去谈。 其它的事情都早已谈妥，就剩下《美国偶像》的策划书。 这档由罗杰提出的选秀节目得到众人的认可之后，就只剩下了一些细枝末节的小问题。 而这些问题，压根不算是什么问题。 可以说，三支乐队合伙开唱片公司的事可以说是已经确认下来了，只需要等代理人谈出个结果，这只是时间问题。 代表罗杰三人参与谈判的是乐队的助理玛格丽特。 在完成谈判，达成协议之后，三位代理人还要负责物色合适的收购目标。 ——收购一家合适的唱片公司，远远比从头建立一家要划算得多。相比于多花出去的那点钱，时间更加值钱。 至于三支乐队，都要参加佩内洛普摇滚音乐节，一起包了架飞机，前往田纳西州的纳什维尔。 第238章 郊区的耶稣 “不去陪你的小美人，一个人躲在这干嘛呢？” 安妮搂着米娅，大大咧咧地闯进了封闭的舱室。 “《摇滚圣经》朋克篇。” 罗杰抬头看了一眼，开口道：“正好完成了，去把瑞克他们叫来。” 经过几个月的尝试，罗杰终于将《摇滚圣经》的朋克摇滚篇完成。 这也是第二个完整的篇章。 第一个？ 当然是迷幻摇滚的经典巨著《月之暗面》。 不过和《月之暗面》相比，朋克摇滚篇虽然时长更短，但却有足足十三个篇章。 ——前者只有十个篇章，而时长却比后者长了近十五分钟。 这篇史诗由五首原本是独立的歌组成，全部出自同一个乐队，甚至其中四首歌都是出自同一张专辑。 罗杰最喜欢的朋克乐队，green.day，他们的封神之作《美国白痴（american.idiot）》。 分别是《归途（homing）》、《我们是否在等待（are.we.the.waiting）》、《圣-吉米（st.jimmy）》、《郊区的耶稣（jesus.of.suburbia）》、以及几年之后的另一首经典作品《梦碎大道（boulevard.of.broken.dreams）》。 其中《归途》和《郊区的耶稣》两首歌，本身就是各有五个篇章的长篇音乐剧式摇滚。 虽然是同一支乐队，甚至是同一张专辑的作品，但要完美地将五首歌融合到一起，依然是一件很困难的事。 哪怕其中的两首歌原本就是连歌——《我们是否在等待》和《圣-吉米》。 而圣-吉米又是《郊区的耶稣》这首歌的主角。 但要在两首歌之间的空白，用合适的旋律串联起来，使这个转折不显得突兀，仍然是一件很考验乐理功底的事情。 简单的串联不难，难的是串联之后依然保持顶级的水准。 就像《月之暗面》那样。 “这首歌叫什么？” 理查森看上去很喜欢这首歌。 这并不奇怪，在所有的摇滚类型中，胖子最喜欢的就是朋克。 或者说，流行朋克。 而安妮则偏爱金属。 “《郊区的耶稣》。” 罗杰可不打算把全部的歌名凑到一起，那实在太长了。 而用《美国白痴》这个专辑的名字？在失去了《美国白痴》和《神圣的日子（holiday）》这两首歌之后，这个专辑的名字也名不副实。 作为五首歌的绝对核心，《郊区的耶稣》自然是最合适不过的名字了。 “我们什么时候把它做出来？” 安妮看上去有些迫不及待的样子。 兴奋地嚷嚷着：“我是爱与恨之子，郊区的耶稣？这段歌词简直太酷了！” “下了飞机之后复印几份，你们有空多练练。” 罗杰将写着曲谱和歌词的纸收起来，说道：“完成两张凑数专辑之后，我们就去搞定《四月》和这首歌。” 在两张凑数的专辑上，罗杰只打算花上四到六周，以相对而言“粗制滥造”的标准去搞定。 ——达到80-90分就可以通过，而不是像原先那几张专辑一样，至少要到95分，甚至个别歌曲要达到满分。 对质量要求降低百分之十，在时间上，至少可以缩短三分之二甚至更多。 剩下的时间，乐队就会躲到远离北美的某个角落，安心去完成这首朋克史诗。 还有那首只完成了一半的《四月》。 “喂，给我再看一会！” 安妮伸手就要去抢，嘴里嚷嚷着：“我还没看完呢！” “给你给你。” 罗杰一脸无奈的样子，叮嘱道：“别让别人看到，这个计划还需要保密。” “知道啦，废话真多。” 安妮不耐烦地摆摆手，像是赶苍蝇一样：“出去时候顺便把门关上。” ………… 时隔一年多的时间，重返纳什维尔。 这座城市依然没什么变化，充满了乡村音乐的气息。 “这肯定不是玩摇滚的好地方。” 罗杰听到街道上的商店里，到处都播放着时下热门的乡村音乐。 “真不知道佩内洛普为什么选这个地方，摇滚的氛围简直太差劲了。” 安妮也小声吐槽着。 不过几支乐队只是履行合同，也没有追根究底的想法。 从去年音乐节的成功上来看，一座城市的摇滚氛围浓重与否，和音乐节是否成功没有必然的联系。 这个年代，机票又不算贵，实在买不起机票的，还可以选择大巴或者火车这样的出行方式。 来到主办方准备的酒店安顿好，加里-贝尔又提议要举办一次派对。 不过和去年的音乐节不同的是，这一次的音乐节大牌乐队更多，所有乐队在一起玩乐的大型派对，“主办权”会由其他一线乐队来负责。 加里提议的，是几支熟悉的乐队内部的小规模派对，不会邀请太多人参加。 “你们玩吧，我就不参与了。” 在新泽西州连着玩了半个多月，几乎天天都泡在派对里，罗杰觉得自己的身体有点吃不消。 “至少参加一次嘛，不然音乐节这么长时间，你又打算一个人过？” 安妮嘲讽道：“没有性生活的家伙是没有人权的。” ——莎拉等几个女孩没有跟着过来，留在了新泽西州。 “你忘了这里是什么地方了？” 罗杰掏出手机晃了晃。 艾琳那个小丫头，她的家可就在距离纳什维尔不远之外的孟菲斯。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 话说起来，去年音乐节的时候，和艾琳一起的还有个女孩，叫什么来着？ 罗杰有些想不起来那个身材高挑的拉丁裔女孩的名字了。 “你对她不会是认真的吧？” 安妮用审视的目光打量着罗杰，看了半天，才说道：“怎么看都不像是会在感情上认真的家伙。” 这句话不但是在说罗杰，同时也是在说她自己。 “我也说不上来。” 罗杰自己也不清楚对艾琳是个什么感觉。 说是女友吧，罗杰在外面鬼混的时候压根不会考虑艾琳的感受。 说是***？ 有时候又很在意那个女孩。 总之就和两人之间的关系一样混乱，根本理不清头绪。 “别把自己玩进去了。” 安妮意有所指地提醒道。 在职业乐坛，每个人到了一定的阶层，都会因为各种各样的原因，在获得利益和地位的同时，也会收获一大堆的敌人。 而感情，就是最容易被针对的弱点之一，栽在这上面的巨星也不是一个两个了。 比如大名鼎鼎的丽莎-玛丽-普雷斯利和著名的南非美钻理查兹-塞隆。 所以很多明星并不是天生就私生活混乱，而是身不由己。 当然，更多的人只是用这个理由，给自己一个放纵的借口而已。 许多事情，有了“看上去合理”的借口，做起来也更加心安理得一些。 “说的我好像跟你一样脆弱似的。” 罗杰怼了一句回去，却在给艾琳发短信的时候，将邀请改成了日常的问候。 然后随口问道：“怎么没见米娅？你们吵架了？” 从下了飞机开始，米娅和安妮之间就没有说过一句话。 鬼知道发生了什么。 “哎呀，女孩子每个月都有那么几天的嘛。” 安妮一副“你好坏”的语气，呛了罗杰一句。 罗杰明智地选择了闭嘴。 “对了，罗杰。” 加里-贝尔正跟其他人聊着，突然开口道：“鲁伯特被开除出乐队了，你知道这事吗？” 本森的烟火？ 罗杰楞了几秒，摇摇头，说道：“我还真不知道，他们准备继续工作了？” “我刚才和鲁伯特打了个电话，聊了几句。” 加里没有细说两人都聊了些什么，话题集中在鲁伯特被开除这件事上：“鲁伯特说打算以后做个solo的摇滚歌手，我在想，要不要把他也拉进来。” 简而言之，鲁伯特最终还是和凯尔文闹翻了。 闹翻的原因或许是因为艾米，或许不是，对外人来说并不重要。 而他的侄子本森，选择站在了凯尔文那边，两人将鲁伯特这个主唱兼队长开除出了乐队。 至于以后的【本森的烟火】乐队是否会重新招募成员，重新组建起来。 暂时还是未知之数。 “我觉得不合适。” 罗杰还没有开口，埃文-泰勒插话道：“两边都是我们的朋友，拉谁入伙都会得罪另一边，没必要做这种事。” 至于说将两边都拉进来？那光是内讧就够让人头疼的了。 这也是罗杰的顾虑。 在鲁伯特和本森他们搞定自己那堆乱七八糟的事之前，事业上最好不要有什么牵扯。 “是我考虑不周。” 加里-贝尔点点头，没有再多说什么。 “好好的朋友，怎么就闹翻了呢。” 【金属猴子】乐队的吉他手乔伊斯郁闷地开口道，似乎有些不解：“凯尔文当时不是已经原谅鲁伯特了吗？” “长期一起工作，有矛盾很正常。” 加里-贝尔倒是很看得开：“出现一点小事，就可能成为导火索，积累起来的矛盾一爆发，不闹翻才怪。” “对，罗杰这家伙就整天欺负我！” 安妮插话道：“说不定什么时候我就跟罗杰翻脸了，到时候你们可一定要收留我！” “罗杰还敢欺负你？” 埃文-泰勒做出一个夸张的表情，惊讶地叫道：“谁敢欺负圣-安迪啊？会被粉丝喷死的吧！” “我现在就发贴告诉我的粉丝，你们一起合伙欺负我！” 安妮又开始胡闹起来，拿起手机就要上网发帖。 ——在2000年，就已经出现了可以上网的手机，不过无论是网速还是使用体验都很糟糕，昂贵的价格也让普通人望而却步。 也只有安妮这样喜欢新潮体验的家伙，才会去购买。 罗杰伸出手指朝安妮点了点，没有说话。 不过经过安妮这么一胡闹，原本有些伤感的气氛一下又恢复了正常。 在调节气氛这件事上，罗杰还没有见过做得比安妮更出色的人。 除非她自己的心情就很差，否则只要有安妮在，气氛永远是欢乐的。 第239章 舞台特效 派对什么的当然没有举行。 三支乐队的大多数人都和罗杰一样，表示要休息一两天。 尽管安妮一直嚷嚷着要狂欢，但派对仍然被推迟。 第二天一早，乐队一行和调音团队汇合之后，直接前往音乐节的场地，进行前期的准备工作。 调音团队依然是二十世纪娱乐的人，在这一方面，乐队也确实没有什么好的选择。 不过至少二十世纪娱乐没有蠢到在调音上做什么手脚，现场演出和录音室专辑不一样。 如果演出失败，损失的不仅仅是乐队的利益，同时还有二十世纪娱乐的美元。 由于会场和去年一样，没有任何变化，在调音上，也可以基本沿用去年的设备和参数，不需要做出太大的调整。 至少在这个环节上，可以省下许多的时间。 “烟花和火焰的使用方面，得到相应的许可了吗？” 罗杰朝音乐节主办方的工作人员问道。 乐队演出的时间是在第二天的下半场，时间是在晚上天黑之后。 夜间的演出，烟花和火焰，和灯光一样，是重要的组成部分。 如果没有得到政府部门的许可，禁止使用这两样元素，多少会对现场的气氛有些影响。 “都搞定了。” 工作人员指着舞台周围预留的几个缺口，说道：“这些地方会布置上火焰喷射器，采用固体煤油燃料，几乎不会有不充分燃烧物的残留，而且非常安全。” 固体燃料几乎不会发生爆炸之类的意外，是绝大多数舞台火焰特效的首选。 不过固体燃料有一个最大的缺点，就是火焰喷射器的结构特殊，燃料箱的体积较小。 也就是说燃烧的时长更短，在一场三四个小时的演出中，不可能贯穿全程，必然要有所限制。 “烟花方面呢？” 罗杰抬头看了看舞台上方的脚手架，问道：“还是和去年一样，从顶部发射？” “对，十八个烟花发射器排成一条直线。” 工作人员点点头，说道：“会有专门的工作人员负责填充，你们可以在任何想要的时候使用这些特效。” 和使用次数有限制的火焰特效比起来，烟花的使用限制就小得多了，反正有人站在上面随时准备补充“弹药”。 而布置在舞台主体周围的喷火器就做不到这一点。 不过，乐队也不打算太频繁地使用它。 顶多用上两次。 “在第一首歌结束的时候，最后一个鼓点响起来的同时，我希望有烟花升上天空。” 罗杰做了一个平举双臂握拳的动作，说道：“让特效师盯着我的动作，最好使用烟雾较多的烟花种类。” 夏季的白天很长，第一首歌演出结束的时候，天色多半还没有彻底黑下去。 烟花在高空爆炸，也几乎看不清楚。 能够产生效果的，只有浓烟和爆炸的声音。 “没问题。” 工作人员叫来特效师，和乐队详细沟通着烟火灯光特效方面的要求。 一整个上午，乐队只在调音上花费了半个小时，剩下的时间都在关注烟火、灯光特效方面的内容。 甚至精确到哪一个音符要有火焰，哪一段旋律响起的时候，灯光要如何变化。 不过大部分时间里，乐队只是提出“我想要达成什么样的效果”，剩下的就由主办方的特效师去完善。 毕竟，在这方面，特效师才是专业的。 他们的工作不仅仅只是让特效的想法实现，同时也是舞台特效的主要设计者。 烟花、火焰、灯光，乃至于舞台布置，这些细节虽然不起眼，但对演出的作用是非常巨大的，尤其是在烘托气氛，挑动歌迷热情的时候。 善于运用舞台特效的乐队未必是一支优秀的乐队，但他们的现场气氛绝对会非常震撼。 任何一个现场出色的乐队，在幕后的团队里，至少会有一个出色的舞台特效设计师。 “四十五分钟的演出时间，只唱七首歌，是不是太少了点？” 结束了特效方面的沟通，粗略地过了一遍演出的“舞台剧本”之后，丹尼尔提出了质疑：“七首歌加起来只有二十多分钟的时长，剩下的时间，你们打算都花在和歌迷互动上？” 无论是作为经纪人，还是作为唱片公司的合伙人，丹尼尔肯定希望乐队尽可能多唱几首。 这种音乐节上的演出，到场的并非全部都是某一支乐队的歌迷。 如果他们对乐队唱的某一首歌感兴趣，就可能会去购买相应的专辑。 再加上口口相传的推荐，一场五六万人级别的演出，起码能带来数万张的专辑销量。 这意味着几十万美元的营收，这个数字虽然不高，但却几乎和白捡的没什么区别，从这个角度来考虑，却无论如何都不能算少了。 多唱几首歌，吸引歌迷去购买唱片的可能性自然也会有小幅度的增加。 有些歌迷对这首歌不感兴趣，但却会喜欢另一首歌，谁也无法准确地把握每一个歌迷的口味。 “七首歌不算少了，都是时长比较长的歌，加起来有接近三十分钟。” 罗杰开口道：“留出三分之一的时间和歌迷互动，更能加深歌迷对乐队的印象。” 和多出那点聊胜于无的专辑销量比起来，乐队更在意的是粉丝粘性。 一个狂热的核心粉丝，起码顶得上几十个只会偶尔购买一张专辑的浅层粉丝。 消费能力暂且不论，只有最忠实的那批粉丝，才会在任何情况下都对乐队毫无保留地支持。 也是一支乐队的根基所在。 “好吧，你们说了算。” 丹尼尔没有继续和罗杰争辩。 多唱一首，少唱一首，涉及的利益不算大，没有必要因为这点小事闹矛盾。 尤其是，现在正处于丹尼尔和理查森续约谈判的关键时期。 “今天就先到这吧。” 罗杰看了看表，说道：“我中午约了人，先走了。” “又骗了哪个无知的小姑娘？” 安妮的声音从身后传来。 罗杰没有回头，朝身后比了一个中指。 来到约定好的餐厅，罗杰要见的人已经在那等着了。 usc混合高中的同学，吉姆。 吉姆的【闪现】乐队发展远远不如罗杰三人来得顺利，如今只是勉强能算是触摸到了二线的门槛。 但要跨过去，却还需要至少两三张成功的专辑，或者一张大爆的专辑。 至于后者…… 从【闪现】乐队这两年的发展来看，可能性无限趋近于零。 这支乐队的专辑销量，以新人的标准而言，都还算不错。 但就算是卖得最好的一张，离“大爆”这个概念，也还有着遥远的距离。 “好久不见。” 两年不见，吉姆的外表没什么大的变化，不过整个人却显得成熟了许多。 乐坛是一个很能磨炼人的地方，性格冲动的人，如果做不到在短时间内改变自己，根本无法在这个圈子里生存下去。 除非在招惹上敌人之前，就快速积累出足够强大的资本。 罗杰打了个招呼，叫来服务员，简单地点了几个菜，然后说道：“格莱美的事我听说了，谢谢你。” 吉姆拜托自己的朋友帮忙投票的事并没有告诉罗杰。 不过这个圈子本身就不大，罗杰无意间知道了这件事，然后略微一打听，就知道吉姆在背后做了许多努力。 虽然没起到什么大的作用，但这份人情却值得罗杰记住。 在所有的友情关系中，同学，几乎可以说是最纯粹的一种。 “也没做到什么事情，你们还是没拿到最佳专辑。” 吉姆喝了口咖啡，说道：“你也帮了我们不少忙，要不是你拿出来的歌，我们也得不到这次音乐节的机会。” ——这次的佩内洛普摇滚音乐节，吉姆的【闪现】乐队也有登台演出的机会。 不过却只是相对来说的“垃圾时段”，时间也只有二十分钟，待遇和罗杰三人完全没得比。 但是对于一支三线乐队而言，这样的机会，已经是非常难能可贵了。 “你们几张专辑的销量都不错，再积累一段时间的人气，就可以自己做巡演了。” 能够独立撑起一系列的巡回演出，也是踏足二线乐队的标志。 罗杰啃着烤肉，继续说道：“我觉得你们不应该太过于追求专辑的数量，最好多注重一下质量方面。” 在过去的两年里，【闪现】乐队一共发了足足七张专辑和四张ep，歌曲数量超过了一百首。 其中有一半没有进入正式发行环节，不过罗杰却收到了吉姆发来的样品cd，全部都听过。 考虑到【闪现】乐队真正出道的时间，虽然时间过去了两年多，实际上乐队真正成立，只能算是一年半多一点。 不到两年，一百首歌，这个数量确实惊人。 不过歌曲的质量就不怎么样了，在罗杰看来，能算得上“还不错”的，也就不到二十首。 这还是将罗杰给出的三首歌也算进去了。 盲目追求数量，也是许多新人的通病。 拼命地发专辑，期望有一张专辑可以“中大奖”，成功爆发，然后走上人生巅峰，成为超级巨星，迎娶乐坛小天后。 不过很多时候，做出这个决定的并不是歌手或者乐队本身，而是唱片公司。 按照现下的主流模式，唱片公司会签下大量的新人，推出作品。 但是这些作品能够进入正式发行阶段的，却寥寥无几，真正大火的更是百里无一。 一百个新人里，只要有一个能推起来，就不算亏本。 起来两个，就是至少一倍的盈利。 这种情况下，指望唱片公司给这些没什么地位的新人多少耐心，是不太可能的。 如果不是西奥多和丹尼尔做出的努力，再加上几首成功的歌曲打底，当初罗杰三人也会被逼着走上这条路。 “公司的要求……你懂的。” 提起这个事情，吉姆也有些无奈。 放下手中的刀叉，开口道：“而且我们的写歌能力也不如你，一年也就十首左右还不错的歌，剩下的都是凑数作品。” 和大部分乐队一样的是，【闪现】乐队所有成员都具备写歌的能力，在实际操作中也正是这么做的。 像darkness乐队这样，只由一个人负责全部歌曲的，确实也有，但是数量要少得多。 大部分乐队，最多由一个核心成员负责大部分作品，剩下的人偶尔还是会拿出一些歌来发行的。 “我们有一些歌，乐队自己不打算唱的。不是质量问题，是因为风格太偏向流行。” darkness乐队从不唱最主流的流行摇滚，这一点吉姆是知道的。 虽然流行元素从来都不少，这也是商业成功的保证，但却没有哪怕一首歌，是纯粹的流行摇滚作品。 罗杰考虑了一会，继续开口道：“如果你们有兴趣的话，让你的经纪人去找西奥多谈。” 斟酌了片刻，罗杰补充了一句：“歌曲版权还没注册，作者可以写你的名字。” 这种事严格来讲是违反了《版权法》的行为。 不过私底下做的人并不少。 罗杰不愿意用别人的作品，也不愿意让别人在“自己的作品”上署名。 但吉姆这样的同学关系，却是属于例外情况。 那些版权价值一般的歌，白送几首罗杰都不会在意，更不要说卖出署名权和版权。 而且在“作曲、作词”一栏上写上乐队成员的名字，比起唱“别人写的歌”更受歌迷的喜欢。 “歌可以给我们几首，署名就算了吧，这种事要是被拆穿了，对你我都不好。” 吉姆没有拒绝罗杰的好意，开口道：“我们下半年的专辑已经准备好了，回头把demo发给你，看看有没有合适的歌可以替换的。” 虽然吉姆没有明说，但罗杰已经听了出来。 这张专辑恐怕和【闪现】乐队之前的几张专辑一样，质量比较堪忧。 罗杰手里不缺歌，总有合适的可以用。 “音乐节结束之前我会给你个答复，剩下的让经纪人去谈就好。” 说完这个话题，饭也吃的差不多了。 罗杰开口道：“晚上我们有个派对，你们要是没别的事就一起来参加，给你们介绍几个朋友。” 第240章 《青春》 《黑色》发行 “怎么一个人躲这里？” 加里-贝尔的声音从身后传来。 罗杰回过头，看到加里递了一杯淡金色的液体过来：“甜马天尼，希望你喜欢。” 这是一款经典的鸡尾酒，诞生出了一整个系列。 “谢谢，不过我更喜欢干马天尼。” 罗杰接过酒杯抿了一小口，放到一旁。 开口道：“天天玩那么疯，谁受得了？我又不是安妮那样的派对狂人。” 现在是派对时间，不过罗杰却躲到了一个没人的角落，看着不远处狂欢的人群。 这里是酒店大楼的楼顶，露天的泳池边上，竖着一块巨大的牌子，用加粗的记号笔写着一行字：禁止穿衣下水。 嗯，这是乔伊斯写上去的。 “乔伊斯玩的比安妮还疯。” 加里-贝尔指了指泳池对面，乔伊斯正在抱着一大桶香槟狂饮，旁边围着好几个女孩，在给乔伊斯加油鼓劲。 罗杰数了数，整整十个。 而那一圈，只有乔伊斯一个男人。 不用问也知道，派对结束之后会发生什么。 “这家伙应付得过来？” 罗杰有些咂舌，不由得感叹自己还是太“保守”了，最多只尝试过一对三。 “他有嗑.药的习惯。” 加里-贝尔说了一件罗杰不知道的事情，停顿了几秒，从嘴里吐出一个单词：“mes。”（这是错的拼写，不用去百度。） 虽然罗杰自己不嗑.药，但得益于前身的“爱好”，以及乐队里的某个胖子，对各类“助兴的小玩意”的效果多少有些了解。 加里-贝尔这话一说出口，罗杰就明白了怎么回事。 不过那玩意效果虽然惊人，但对身体的伤害，却比理查森喜欢的那些东西要严重得多。 过不了几年，恐怕乔伊斯就会变得跟玛丽莲-曼森一样。 ——在性方面。 “真会玩。” 罗杰还能说什么？ 哪怕是朋友，也不好随便对别人的选择进行评判。 就算是和胖子、安妮之间开玩笑，罗杰都会很注意分寸，何况是关系没那么亲近的朋友。 虽然都是朋友，但也是有远近亲疏的分别的。 “你们下半年有工作计划吗？” 加里开口道：“我们的合同上还有两次巡演要完成，有没有兴趣继续合作？” 去年的那次联合巡演很成功，赚了数千万美元。 虽然大头被华纳唱片拿去了，但是每支乐队分的也不算少。 罗杰不清楚其它几支乐队拿了多少，但想来是要比自己的乐队多一些的。 毕竟即使是现在，darkness和【金属猴子】也依然有着明显的差距，何况是联合巡演之前？ “今年恐怕不行，乐队下半年要出两张专辑，另外还有别的事情要做。” 罗杰虽然有点心动，但还是拒绝了这个提议：“演出的话，恐怕得到明年了。” 两张专辑占用不了乐队多少的时间，不过《摇滚圣经》的录制，起码需要三个月左右。 长度近三十分钟的单曲，再怎么拆分来录，也是很麻烦的事情。 难度不比录制一张高质量的完整专辑低多少，甚至还要超过许多。 再加上只完成了一半的《四月》，乐队下半年的计划已经排得很满了。 “没关系，以后合作机会还很多。” 加里-贝尔也只是随口一提，并不是很在意。 又聊了一会，加里喝光杯中的酒，站起身，说道：“时间差不多了，我去玩玩，顺便找个伴。” 摇滚乐队每到一座城市都要办派对，主要目的之一，就是为了解决“伴侣”的问题。 玩乐当然也是重要的一部分，但并非所有人都喜欢天天狂欢。 “拜拜。” 罗杰没有起身的意思，依然躺在躺椅上。 虽然不是海滩，而且时间是半夜。 不过躺在楼顶的露天泳池边上，也是一件蛮惬意的事情。 尤其是夏天，纳什维尔的气候不算炎热，微风吹在身上很舒服。 如果不是怕着凉感冒，罗杰甚至打算在这睡觉了，感觉上比顶级套房的房间还要舒服些。 不过对于白种人的体质而言，感冒是会要命的重病，必须得小心。 过了不知道多久，拒绝了好几个前来搭讪的家伙。 罗杰回过神来的时候，已经是后半夜了。 派对依然还在继续，不过人已经少了很多。尤其是作为主角的摇滚乐队成员们，几乎走了一大半。 在摇滚明星的派对上，果儿的数量永远是远远超出需求的。 任何供求关系不平等的场合，一定会有人什么都得不到。 不过即使没有摇滚明星在，果儿们自己也可以玩得很开心。 ——反正不用付钱，就当是免费享受一场派对了。 之前在新泽西州的时候，接连半个多月的狂欢，让罗杰对派对有些吃不消。 不过在音乐节上还要度过一周多的时间，罗杰可没兴趣天天一个人睡。 绕着泳池转了一圈，罗杰很快找到了目标。 走向几个看起来有些稚嫩，颜值却很不错的女孩。 “嗨，各位女士。” 罗杰打了个招呼，将几个女孩的注意力吸引到自己身上来。 没有多废话，开口道：“我需要有个人陪我度过音乐节的这几天，有人感兴趣吗？” 罗杰不打算加入到她们的狂欢中去，只是想找个临时女伴，因此开口也很简单粗暴。 “别人都说罗杰-克里斯蒂安很会玩，也很温柔来着。” 一个女孩脸上带着笑意，开口道：“我可没看出来这一点。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 果儿的圈子里，消息也是传得很快的。 一个摇滚明星只要睡过几个果儿，整个圈子都会知道他的喜好和习惯，甚至还会附带一份完整的大尺度小剧本。 “你不能指望一个连着醉酒两周的人还能继续疯下去。” 罗杰耸耸肩，开口道：“何况明天还要工作，我可不想被【老板】骂一顿。” 明天的排练，据说佩内洛普-加西亚会亲自到场观看。 不说要做得多好，起码表面上得表现出认真敬业的态度来。 “你们不上我可要抢先一步了。” 一个拉丁裔女孩很快站起身，走到罗杰身边，问道：“听说你很【挑食】，不知道我是否让你满意？” 鬼知道这些传言是从哪传出去的。 不过大体上倒是挺准确。 事实上，在挑选目标的时候，罗杰就大致观察过这几个女孩。 最差的一个都符合罗杰的“标准”，要不然罗杰也不会凑到这边来。 而这个拉丁裔女孩，虽然算不上几个女孩里最漂亮的一个，五官没那么精致，不过身材却很惹火。 而且从说话的语气和作风上来看，也有着拉丁女郎一贯的豪放和大胆。 这种类型的女孩，或许外表上差了那么一些，但在床上却能够给人非常棒的体验。 “当然，美丽的女士。” 罗杰伸出胳膊，女孩很自然地挽了上来。 看了看，其它女孩似乎没有主动凑上来的意思，罗杰也不再停留，带着女孩往电梯的方向走去。 即使是摇滚明星搭讪果儿，也不是每次都能得手的。 何况是罗杰这么简单粗暴的邀请，几乎是赤.裸裸地问“你们愿不愿意跟我上.床”了。 如果目标只有一个人，或许有很大的概率成功。 但人多的时候，面对这样的搭讪，哪怕某个女孩心里愿意，也会拉不下脸来。 事实上，能够有一个人接受邀请，已经让罗杰颇感意外了。 不过想到这些女孩的身份，似乎也没什么好奇怪的。 罗杰也不在意数量的问题。 女伴只要有就行了，质量才是第一位的，数量反而不重要。 真要多来几个，罗杰也未必应付得过来。 毕竟罗杰可没有乔伊斯那种依靠药物透支身体的习惯。 带着“鬼知道叫什么名字”小姐回到房间之后，罗杰更是庆幸起自己没有多找几个女伴。 拉丁女郎的战斗力非常惊人，虽然罗杰已经算得上经验丰富，但却也是第一次遇到能和自己战斗个平分秋色的对手。 甚至偶尔还会处于下风。 这个女孩的作风确实很大胆、豪放，身体的柔韧性也很惊人，能做出许多常人做不出来的姿势。 “果然质量才是最重要的。” 一场战斗结束之后，罗杰搂着女孩的肩膀，心里嘀咕着。 “不过如果又有质量，又有数量，那就更完美了。” 某人似乎完全没有贤者模式的状态，依然在想着这些乱七八糟的事情。 ………… 乐队抵达纳什维尔的第三天，西奥多也终于处理完了其它的工作，赶来与乐队汇合。 完成了一上午的排练之后，下午，罗杰才有时间和西奥多碰面。 “《青春》和《黑色》已经确定于本周五发行，明天的公告牌更新之后，首轮打榜歌曲就可以上榜，不过位置还不好说。” 《青春》专辑的待遇差一点，只有两首歌会进行打榜宣传，分别是《夏季（summertime）》和《stand》。 而《黑色》的待遇就要高得多了，包括两首主打歌在内，一共有六首歌会分阶段打榜。 为了尽可能地推高专辑的销量，在首轮打榜上，就直接放出了王炸，目标直指明年格莱美最佳摇滚单曲的《欢迎来到丛林》。 事实上，从一周之前开始，这首歌在广播电台的播放频率就已经非常高了。 首周就登上公告牌单曲榜前半区几乎是百分之百确定的事，只是能否进入前十还存在疑问。 毕竟只有电台播放的积分而没有销量，对于冲击榜单排名是很不利的。 不过只要唱片发行，这首歌必然能在短时间内冲进前五，甚至可能再次冲击第一。 ——目前排在第一位的，依然是乐队的歌，《加州旅馆》已经在这个位置上呆了超过三十周的时间。 第241章 爬得越高，摔得越狠 西奥多停顿了片刻，继续说起下一件事：“公司对你们提交的新专辑计划有疑虑，认为歌曲质量下降太严重了，暂时还卡在审核阶段。” 歌曲质量下降是必然的事。 明知道二十世纪娱乐会拿新专辑去拓展自己的发行渠道，罗杰又不是白痴，怎么可能拿那些经典的作品出来？ “西奥多，乐队和公司之间的龌龊，咱们都心知肚明。只看到曲谱，就说歌曲质量差？公司明显是在为难我们。” 新专辑计划里，乐队连简单的demo都没录，罗杰直接发了一份原始的曲谱过去。 罗杰摇了摇头，继续说道：“质量出色的作品肯定是放在五大发行的专辑里的，我拿出来的那些歌，绝对符合唱片合约的规定，如果公司要拿这件事卡我们，那就法庭上见好了。” 虽然是凑数的专辑，但罗杰也拿出了前世销量上还算成功的专辑出来，再怎么差，也不可能掉到白金以下去。 为了防止二十世纪娱乐在“每年发行新歌数量”这一条上做文章，合同中早就有备注条款。 当双方对歌曲质量是否符合发行标准出现争议时，将会由歌迷和没有利益牵连的第三方专业人士共同做出评判。 如果二十世纪娱乐故意在这一点上为难乐队，罗杰绝对不会有任何犹豫，直接起诉到法院去，激活“无条件解约条款”。 “我会继续做公司的工作，不过审核期可能会比较长，你要有个心理准备。” 西奥多当然是站在罗杰这一边，开口道：“另外公司在发行渠道上实力不足，专辑的销量可能也会偏低。” 这些问题罗杰早就有心理准备，也不在意。 “吃相别太难看就行。” 罗杰想了一会，问道：“埃文让你帮忙的那件事，谈的怎么样了？” 已经过去了半个多月，早就应该有结果了。 不过埃文-泰勒没有主动提起，罗杰也不好去问。 “谈好了，【a】乐队出钱，以普通商业专辑的标准，给亨利和克里斯滕出一张专辑，并且确定由ei唱片或者同等级的厂牌发行。” 西奥多简单地说了一下双方谈妥的条件，继续说道：“亨利上周已经到洛杉矶了，现在还在那位家里住着。” 西奥多在说起那位格莱美会员的时候，用的是he，而不是she。 这意味着…… 不得不说，西奥多对亨利-戈麦斯的评价完全没有任何错误之处，为了成名，这家伙真的是不择手段。 要是换成罗杰自己，无论拿出什么好处来，都不可能接受这样的交易。 不过这样的不择手段，本就是这个圈子里的常态。 别说是这种完全符合游戏规则的交易了，就算是更过分一点的，也不少见。 而且越是没有任何根基，急于求成的人，往往底线就越低。 但随着逐渐在这个圈子里站稳脚跟，地位不断向上，反而会减少乱七八糟的交易。 比如说，年轻时候的仙妮亚-唐恩，几乎就是一路靠着睡服制作人、发行方等等，才成功上位。 但到了巨星的位置上，哪怕是当时权利最大的唱片业巨头也不得不承认，想要再让她脱掉裙子，几乎是不可能的事。 “……” 罗杰沉默了片刻，点点头，开口道：“记得提醒那位，收了好处就要办事。” 在娱乐圈各种各样的交易，尤其是身体交易中，有一个不成文的规则。 对待那些没有任何名气，甚至不能算是“圈内人”的新人，收了好处不办事，才是常态。 但当交易的目标换成了“圈内人”——这通常意味着二线或者至少接近二线以上的位置——的时候，收了好处就必须办事。 否则，一旦传出去，以后没有人会再和你做任何交易。 毫无疑问，亨利-戈麦斯就属于那种付出了好处，对方可以随时翻脸反悔的新人。 但提出这笔交易的是埃文-泰勒和罗杰，情况又完全不同，至少那位格莱美会员必须做到自己的承诺。 至于埃文-泰勒承诺给亨利-戈麦斯的好处，则完全可以矢口否认，这是符合“游戏规则”的。 只不过看在罗杰和西奥多的关系上，埃文-泰勒不会这么做罢了。 “还有最后一件事。” 西奥多拿出一份文件，开口道：“这是你要的资料。” 罗杰伸手要去接，西奥多拿着文件的手却往回缩了一下，盯着罗杰，认真地说道：“罗杰，这份资料很危险，我希望你知道自己在做什么。” 其实这份资料只是一个名单和联系方式。 但要说危险，也确实非常危险。 不过就和武器一样，危险与否，要看如何使用。 “我心里有数。” 罗杰接过文件，看了看上边的名字，开口道：“我不希望有第二个人知道这件事。” 名单并不长，上边只有几个名字。 罗杰很快将文件上的内容录入了手机，只不过在名字一栏上，用其他人根本看不出来是什么意思的代号来代替了。 做完这些之后，罗杰伸手拿过西奥多的打火机，将文件烧掉。 “如果发生什么事，我也不会承认自己参与过。” 西奥多意有所指地说道。 “未必真的要做什么，有备无患而已。” 罗杰没有详细解释的意思，转移话题道：“我听说米迦勒-杰佛逊打算竞争明年的终身成就奖？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 索尼的那位，当初对乐队做的事情，罗杰并没有忘记。 对这个人的动作，罗杰也一直保持着相当的关注。 作为北美乐坛的最高成就之一，格莱美终身成就奖，是每一个音乐人都梦寐以求的。 米迦勒-杰佛逊也不例外。 这位天王距离大满贯，就只差这一座分量最重的奖杯。 “你要搞破坏？这确实是个复仇的方式，不过没有任何利益……” 虽然乐坛是一个讲求利益的地方，但有时做事也不全是为了利益，哪怕只是出一口气，也有的是人愿意去做。 西奥多沉吟了片刻，开口道：“如果我们让媒体不断提起【虫子】乐队的版权案，他无论如何都不可能获奖。而且只是花点钱的问题，可以找不相干的人出面，绝对不会牵扯到我们身上来。” 要让一个人成功并不容易。 但搞破坏，可就简单多了。 任何明星都有永远洗不白的黑点，何况米迦勒-杰佛逊原本就不受北美主流舆论的待见。 尤其是那件版权案，除了死亡，没有任何方法可以洗白它。 事实上，前世那位经历和米迦勒-杰佛逊非常类似的巨星，也正是在去世之后，才让媒体和公众“遗忘”了这件事。 很难说这其中索尼唱片出了多少力气，毕竟最大的得益者就是他们。 “不，我们帮他一把。” 罗杰的话完全出乎了西奥多的意料之外，开口道：“回头我给你转一笔钱，联系几个媒体，吹捧他的成就，但是要注意尺度，不要引起反对者的攻击。” 想了想，又补充了一句：“不要让我们的人出面，找个陌生的面孔去联系他的歌迷，给一笔赞助费就行了，剩下的让他的歌迷去做。” 虽然这位巨星不受主流待见，但毕竟也是一位超级巨星，而且在乐坛混了这么多年，粉丝基础是很庞大的。 至少罗杰、加里、埃文的三支乐队加起来，粉丝都未必有他一个人多。 这还仅仅只计算北美的粉丝数量。 “帮他一把？” 西奥多完全摸不着头脑，不知道罗杰想做什么。 帮助自己的敌人？ 再怎么大度，也不应该大度到这份上。 何况根据西奥多的了解，罗杰可跟大度没有半毛钱的关系，反而是一个非常记仇的家伙。 “爬得越高，摔得越狠。” 罗杰没有多解释的意思，只说了一句话：“他现在的位置还不够高，摔下来也不至于粉身碎骨。” “你的意思是……” 联系到罗杰让自己搜集的那份名单，西奥多似乎隐约明白了罗杰的想法，但却不清楚具体的计划。 罗杰也没打算让西奥多过多地参与进来。 无人可用，只能让西奥多接触到一部分。 但缺乏了最关键的那几环，西奥多知道一些事情，对罗杰也不会有任何的影响。 摇摇头，说道：“我只是觉得，一个伟大的巨星，应该得到格莱美的认可，仅此而已。” 西奥多再一次发现了罗杰身上新的优点。 足够虚伪，并且可以把假话说得像是真的一样。 作为一个明星而言，这不是缺点，反而是最大的优点之一。 ………… 西奥多的工作很忙，只呆了两天就离开了纳什维尔。 在音乐节开始之前的一天，玛格丽特也结束了和其它两支乐队代理人的谈判，重新和乐队汇合。 “《美国偶像》的策划书和版权，卖了七百万美元，按照约定，这笔钱归您个人所有。” 玛格丽特向罗杰汇报着谈判的成果：“除了首笔投资需要多付出一千万美元之外，乐队的所有权利和义务，都和其它两支乐队等同。” 七百万美元这个数字，超出了罗杰的预期。 而从初步草签的协议上来看，玛格丽特为乐队争取到的权利，也比罗杰预想的，要做得更好。 “辛苦了。” 罗杰点点头，说道：“你先去休息，等回纽约之后再确定你的奖金。” 超出预期的工作成果，必须要有额外的奖励。 这也罗杰一直恪守的信条之一。 任何人工作的目的都是为了赚钱。 不排除有纯粹凭借爱好或者热情，靠爱发电做一辈子，还比任何人都拼命的家伙存在。 但物质上的奖励，永远是能够激励员工的最好方式之一。 哪怕是对用爱发电的家伙也不例外。 “你们回头各自去注册一家工作室，以你们个人名义全资控股。不要投入太多注册资金，就是一个便于结算和避税的皮包公司。” 玛格丽特离开后，罗杰对胖子和安妮说道：“回纽约之后我们重新签一份协议，关于唱片公司合作方面的。到时候乱七八糟的股权会比较复杂，你们最好聘请个会计师专门处理这方面的事情。” 三人都有自己的律师，但是胖子和安妮并没有聘请专门的会计师，仅仅只在报税季的时候临时找一个会计师事务所。 不过随着以后个人和乐队名下的皮包公司不断增加，一个负责这方面业务的会计师，是非常有必要的。 比如说，在唱片公司确定之后。 三人首先需要各自有一家全资控股的工作室，这三家工作室，又会按照约定的2-1-1比例，成立一家全新的皮包公司。 这个新的皮包公司不会挂在乐队整体名下，而是独立结算。 而唱片公司的股权，则会挂在这家皮包公司的名下，而不是分配到每个人个人身上，更不属于乐队。 ——属于乐队的，仅仅只有那家掌握着乐队商标、版权的公司，而投资的项目则不包含在内。 第242章 不愧是亲兄妹 如果未来有了其它的投资项目，同样也会按照这样的模式去执行，到时候乱七八糟的皮包公司数量就会多到让人崩溃。 没有专业人士的帮助，光是乱七八糟的股权交叉，就会让人头晕脑胀。 但出于避税和便于结算等因素的考虑，这又是十分必要的事情。 一个最简单的问题。 将唱片公司的投资剥离出来，独立于乐队之外。 无论是乐队破产，还是以后有新成员加入，都不会影响到这笔投资的收益和分配。 而如果依旧挂在乐队现有的那家公司名下，一旦出现这方面的问题，就会导致一系列的麻烦出现。 “又得多一笔开支。” 安妮有些不高兴，除了在吃喝玩乐上大手大脚以外，这个女孩在其它方面颇有些守财奴的倾向。 恨不得把所有的钱都花到开派对上，而不是拿去支付乱七八糟的佣金。 “花的多，赚的更多。” 胖子倒是看得开：“而且光靠我们自己，可没法妥善打理那些投资。” “瑞克，你觉得让玛姬负责唱片公司的事怎么样？” 罗杰没有接安妮的话茬，提议道：“我的意思是，让她做我们在唱片公司的代理人。” “那我们不是要重新找个助理？” 安妮反对道：“找助理这种事太麻烦了，最好别换人。” 助理这个位置虽然不起眼，但却很容易接触到乐队内一些隐秘的事情。 如果不是能够信任的人，无论如何也不能放到这个位置上去。 “玛姬的能力应该是够的，只是做个代理人，又不用她去负责经营公司。” 理查森也显得有些犹豫：“但是可靠的助理比代理人还难找，而且玛姬还得负责歌曲版权的谈判，工作会不会太多了？” 胖子倒不是心疼自己的侄女，而是怕玛格丽特忙不过来，导致工作出现问题。 北美这边可不流行什么“让两个人干五个人的活，然后给他们发四个人的钱”这种说法。 加班虽然也很常见，但至少在关键位置上，是要考虑工作承受能力的。 绝对不会给出超出员工能力的负担，这对雇主来说损失可能更大。 “代理人和助理一起找吧，看哪边先找到合适的。” 罗杰仔细想了想，也觉得这个提议多少有些不靠谱。 随口带过了这个话题，开口道：“明天就是演出了，今晚不要玩得太疯。” 事实上音乐节已经开始了，不过乐队的演出时间是在第二天，为了好好休息，乐队连这一天的演出都没去观看。 然后伸出手指，朝安妮点了点，说道：“尤其是你，别又折腾到天亮。” 安妮每次搞上新的女孩的时候，总会玩得很疯狂。 这已经不是一次两次了。 “喂！我哪次耽误过工作了！” 安妮不满地抗议道：“倒是你自己，因为宿醉迟到过好几次吧？” 好几次是夸张的说法。 不过罗杰确实因为宿醉迟到过，尽管最近的一次，也已经过去一年多了。 那还是乐队刚成立不久时候的事。 安妮看起来大大咧咧的，记性却出奇的好。 只不过从来不用到正事上，反而是在这些乱七八糟的事情上记得特别清楚。 罗杰明智地选择了闭嘴。 乐队三人在斗嘴上互有胜负，不过大多数情况下，罗杰对上安妮，都是输多赢少。 当赢面不大的时候，绝对不要轻易下注。 这是前辈们传授的至理名言。 ………… 早早地回到房间里，“鬼知道叫什么名字”的拉丁女孩还在睡觉。 这个女孩很嗜睡，一天能睡十几个小时。 能睡的人罗杰见过很多，但是能睡到这个程度的，确实不怎么常见。 罗杰有时甚至会怀疑她是不是有什么罕见的疾病，不过看样子又不太像。 至少女孩从外表和气色上看起来，是非常健康的。 回到卧室看了一眼，没有吵醒女孩。 从酒柜里拿了罐啤酒，打开客厅的电视。 晚间档的电视剧大多是家庭主妇们最爱的肥皂剧，罗杰没有任何兴趣。 换了半天频道，最后停留在nfl的比赛上。 虽然罗杰对美式足球的兴趣也不大，不过这毕竟是北美最受欢迎的运动，作为一个明星，无论如何也不可能避免和nfl打交道。 要是对美式足球一点了解都没有，总是一件不太好的事。 反正没什么可看的…… 事实证明，没什么兴趣的电视节目，催眠的效果很出色。 罗杰看了一半，就迷迷糊糊地靠在沙发上睡着了。 不过却也没睡多久，就感觉到有个柔软湿润的东西在自己身上游走。 半梦半醒地睁开眼，低下头，发现拉丁女孩不知道什么时候醒来，正半跪在自己身前。 那个柔软的触感，是女孩粉嫩的舌尖。 女孩似乎也察觉到罗杰醒了，抬头看了一眼。 没有说话，又低下头去。 “嘶……” 罗杰吸了一口凉气，身体下意识地紧绷，然后又马上放松下来。 “刚睡醒就开始？” 罗杰的声音有些沙哑。 女孩没有回话，但却加快了动作。 ………… 一个多小时以后，罗杰和女孩面对面，半躺在浴缸里。 这是罗杰的习惯，事后泡个澡什么的很舒服。 至少也要冲个淋浴。 话说起来，自从认识这个拉丁女孩之后，罗杰每天洗澡的次数都增加了好几次。 不过…… 还挺爽的。 “罗杰，我知道你有个习惯。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 女孩突然凑过来，趴在罗杰肩膀上，开口道：“听说你会在分手之前，给每个女孩都送很贵重的礼物，可不可以不要给我？” 所以果儿的圈子消息传得到底有多快？ 怎么感觉什么事你们都知道？ 罗杰心里吐槽着，嘴上却是问道：“为什么？” “我有自己的工作，只是想体验别人没有的生活方式。” 女孩的语气很平淡，仿佛在说一件和自己不相干的事情：“而不是什么物质上的东西，那会让我觉得自己是个hooker。” 说完之后，女孩轻轻咬了一下罗杰的耳朵，小声道：“而且你让我很满足，比我以前交过的男友都要厉害，这就是最好的回报了。” “你都这么说了，我还能说什么。” 罗杰耸耸肩，开玩笑道：“看来我得打电话给专卖店去退货。” 其实大部分果儿都是如此，并不是为了钱或者其它什么回报。 仅仅只是觉得“这样很酷”或者“这件事可以向朋友们炫耀”之类的想法。 大多数情况下，睡过之后各回各家，如果摇滚明星要送礼物，果儿们会接受。 但如果什么都没有，她们也不在意。 不过，并不是每一个人都是这样想的。 为了钱投身进来，或者坚决不肯要钱的，这两种也都有。 而且绝对数量都不算少，毕竟这个群体的基数就很大，至少在北美如此。 “不过我也不是什么都不要的。” 女孩提出了一个不能算条件的条件：“明天的音乐节，我要在后台通道看你们的演出。” 在更加靠近舞台的后台通道看演出，距离更近，看得更清楚，听的也更清晰。 虽然气氛上的体验，要比挤在人堆里差一些，但如果目的是欣赏表演本身，却是更好的选择。 “我明天找人问问，只要主办方允许。” 音乐节的演出不是乐队说了算的，罗杰也没有把话说死。 不过一般来说，这种小要求，主办方都不会为难。 退一步说，也可以以乐队工作人员的名义混进去。 反正只是一个人，又不是一群人。 说完这件事，罗杰开口问道：“你们是不是什么事都讨论？感觉你对我的了解比我自己还要多。” 其实这个问题罗杰憋了很久了，现在才忍不住问出口。 “不是所有人都会这么做，不过有些人确实会讨论每一个睡过的家伙。一般我们会在网络上聊天，有时也有线下的聚会，不过我从不参加。” 女孩回忆了片刻，开口道：“比如说，有人说过，埃尔文德斯很懒，喜欢躺在那把一切都交给女人来完成。至于你，被讨论的次数不多，但是每个人都说你是很棒的选择，无论是技术还是其它方面，除了眼光过于挑剔之外，一切都很完美。” 停顿了几秒钟，女孩强调了自己的观点：“确实很棒，这一点我深有体会。” 这下连胖子的性癖都知道了…… 罗杰发现槽点实在太多，完全不知道从哪开始吐槽。 “为什么没有在媒体上见过这些玩意？” 罗杰好奇地问道：“既然传的这么快，媒体要拿到资料应该不难吧？” 以媒体的神通广大而言，罗杰觉得，传播度如此广泛的资料，媒体绝对不可能拿不到。 而如果拿到了，又不曝光出来？ 这更不符合媒体只要新闻，没有底线的行事风格。 但是从罗杰的了解来看，媒体上很少出现这方面的新闻。 哪怕是八卦小报，顶多也只是偶尔出现某一个明星的传闻，但却没有过大规模的报道。 比如前世那份《果儿们对各路摇滚大神的评价》之类的东西。 “我们只会和自己人讨论这些，而且严禁外传，尤其是禁止对媒体曝光。” 女孩开口道：“我们有自己的方法鉴别媒体的线人，毕竟我们只是为了玩，也不想受到媒体的骚扰。” 虽然这个解释依旧十分牵强，不过好歹勉强可以解释得通。 只不过这牵强到，让罗杰不得不强行降低自己的智商，才接受了这个解释。 “……” 罗杰沉默了片刻，突然开口道：“感觉你好像经验很丰富的样子。” 某人的【洁癖】又犯了。 “我确实交过几个男朋友，但这种尝试是从今年才开始的。事实上，你是我接触的第二个摇滚明星。” 女孩似乎看出了罗杰的想法，捂着嘴笑了片刻，才说出了一个名字，开口道：“第一个是个蕾丝边，我们玩了很多大尺度的游戏。据我所知，你似乎并不介意这一点？” 这句话一出来，罗杰立刻就反应过来，那些流言是从哪传出去的了。 毕竟这件事刚刚过去才没多久，还不到半个月。 只能说，不愧是亲兄妹，连大嘴巴的性格都一样？ 只不过，这种事罗杰自己也不怎么在意就是了。 或许自己的“喜好”在某个圈子里流传的更广，反而还有好处也说不定。 至少可以避免许多不必要的麻烦，比如说在派对上频繁地被不喜欢的类型的女孩搭讪等等。 至于说被媒体曝光出来…… 在北美玩摇滚的，谁会在乎这些绯闻？ 这又不是太平洋对岸，都是你情我愿的逢场作戏，只要不碰未成年之类的绝对禁区，没有任何人能够站在道德的制高点对此进行谴责。 “在想什么？” 女孩见罗杰半天不说话，以为罗杰还在担心什么，开口安慰道：“如果你不喜欢的话，我保证不会和任何人讨论这些事。” “不，不是这个。” 罗杰回过神来，将女孩拉进自己的怀里，声音沙哑地开口道：“我在想，今天要用哪些姿势。” 第243章 最受歌迷喜爱的歌手 纳什维尔，日产体育场。 虽然第二届音乐节的票价有了些许的上涨，但六万五千张门票仍然销售一空。 体育场外，很多没有买到票的歌迷举着“我需要一张门票”的牌子，祈求能遇到退票的人，或者是黄牛。 而体育场内，早在演出开始之前一个多小时，就已经挤满了密密麻麻的人群。 安妮是个闲不住的性子，早就跑到舞台上，抱着一把吉他，时不时拨动几下琴弦，“调戏”着歌迷们的情绪。 “时间差不多了。” 罗杰看了看表，喝光酒瓶里剩下的液体，和“鬼知道叫什么名字”的拉丁女孩拥抱了一下。 拍拍理查森的肩膀，开口道：“走吧，现在是演出时间。” 胖子将烟头丢到地上踩灭，和罗杰互相击掌，走出演员通道。 刚才在通道里看不到观众席的情况，走上舞台，罗杰才注意到，下面的数万名歌迷，在跟着安妮的吉他旋律，不断做着人浪。 见到罗杰一行出来，体育场内再一次爆发出一阵山呼海啸一般的欢呼。 安妮依然在我行我素地玩闹，时不时弹出几个短促的音节，然后停下来，享受歌迷们的欢呼。 随着安妮的弹奏，音符渐渐变了一个模样。 虽然魔改得不成样子，但大体的旋律走向并没有变，对这首歌足够熟悉的歌迷，依然能立刻听出来这首歌的来历。 《欢迎来到丛林》。 虽然《黑色》专辑发行才一周，但经过广播电台半个月高频率的点播，在乐队的死忠粉丝中，很多人对这首经典的重金属摇滚已经非常熟悉了。 “你们想要一场tmd战争吗？（fxxking.war）” 罗杰举着话筒，大声喊道：“你知道你在哪吗？你已陷入丛林，宝贝！你死到临头了~~~” 在最后那句“die”上，罗杰拉出了一个足足半分钟的长音，险些背过气去。 安妮蹦蹦跳跳地来到罗杰面前。 两人面对面，吉他和贝斯对飚，依然是魔改过的即兴发挥，在保持音阶走向不变的基础上，两人完全放飞了自我，指尖在琴弦上留下一串令人眼花缭乱的动作。 几乎一瞬间，就点燃了日产体育场这个巨大的火药桶。 “欢迎来到丛林，这里的把戏很有趣……” 两人终于像是玩够了，在胖子的鼓点声中，罗杰转过身来，面对着观众席的方向。 而安妮则一边弹着吉他，一边跑向舞台最前端的角落，脸上露出张扬的笑意，一只脚踩在高台的护栏上，半俯着身子，留下一大串动人的旋律。 “欢迎来到丛林，好好享受我的【serpentine】，哦~你的尖叫真让人兴奋！” 随着一句近乎是呐喊的“scream（尖叫）”，舞台下再一次爆发出一阵尖叫声。 舞台的高度并不算高，但也不低，离地大约有近两米。 从上方俯视，整个舞台有些类似于一个三叉戟的造型，中间和两边都向前突出。 安妮就在舞台的右边，最前端的位置上。 罗杰则是在中间，同样也走到最前边，左边的位置则被米娅占据。 三人隔着十多米的距离，仿佛是在竞赛一样，互相飚着solo。 在这一方面，贝斯天然就处于劣势，不过由于位置的优势，三人几乎是平分秋色，半斤八两。 “欢迎来到丛林，这的空气让你窒息，你得学会唤醒你的兽性，才能在这残酷丛林存活……” 安妮和米娅两人还在互飚solo，罗杰又继续唱了起来。 这首歌从头到尾，几乎完完全全被魔改了一遍，只有理查森的鼓点始终稳定如一。 不过在大型演出的现场，没有哪个歌迷会在意你弹的对不对，唱的准不准。 唯一的要求，就是够嗨，够爽，够火爆。 乐队在这场音乐节上，定下的基调也只有一个字。 玩！ 不光要自己玩，同时还要让歌迷们一起玩得嗨起来。 两段超长的solo，让这首歌的时长足足达到了六分钟。 唱到最后一句“它会让你绝望倒地。” 最后一个音符落下的时候，罗杰双手离开琴弦，平举起来，做了一个握拳的动作。 同一瞬间，舞台上方响起一声巨大的爆炸声，一排烟花带着浓浓的白烟升上高空。 这个姿势定格了十几秒，等到歌迷们的欢呼声渐渐减弱下来，罗杰又一次走到舞台前方。 原定的计划，是和歌迷们说点什么，聊上几句。 不过罗杰在舞台最前端，看到了一个十岁左右的孩子。 这让罗杰突然冒出了点想法。 小男孩坐在一个中年人的脖子上，似乎是他的父亲，两人身上都穿着印有乐队logo和罗杰三人头像的t恤，显然是乐队的粉丝。 至少男孩的父亲是乐队的粉丝。 舞台和最前排的观众之间用护栏隔开，有一段距离，罗杰碰不到小男孩，不过这并不妨碍两人做些有趣的互动。 “嗨，小男子汉。（little.man）” 罗杰朝小男孩打着招呼。 大屏幕上，也适时地切换到了这个小男孩的画面。 罗杰朝小男孩问道：“你是我们的粉丝，对吗？” “yes！” 小男孩拼命地点着头，大声的喊着。 只不过在数万歌迷的喧闹中，这点声音几乎听不到。 “你多大了？” 罗杰朝小男孩问道。 在嘈杂的人群中，罗杰又带着返送耳机，根本不可能听到男孩说了什么。 不过对照着口型，还有小男孩比划出的两根手指，罗杰似乎知道了答案，不确定地问道：“十一岁？” 男孩点点头，确认了这个答案。 “你会弹吉他吗？或者贝斯？唱歌也行？” 罗杰问了一连串的问题，每问一句，小男孩就用力点点头，喊出一句：“yes。” “来，到上边来。” 罗杰毫不犹豫地提出了邀请。 这个动作又引起了一片欢呼。 小男孩更是兴奋地难以自已。 在保安的帮助下，小男孩被罗杰抱上舞台。 “你从哪来？叫什么名字？” 罗杰蹲下身，刚好和站起来的小男孩差不多高。 小男孩对着话筒说道：“我叫弗兰克，来自费城，最喜欢的乐队是【a】，第二喜欢的是你们。” 小男孩耿直的话引起了一片哄笑声。 罗杰朝着摄像头做了个鬼脸，似乎很无奈的样子。 “忘了【a】乐队吧，现在你是我们的粉丝。” 罗杰故意装出生气的样子说道：“如果你不答应，我就绑架你！” “ok，我是你们的粉丝。” 小男孩一点都不怯场，反而和罗杰开起了玩笑，说道：“等我回去以后再喜欢【a】乐队。” “你刚才说你会弹吉他还是贝斯？” 罗杰问道：“还有你最喜欢的歌是哪一首？不准说【a】乐队的歌！” “我会弹吉他，最喜欢《加州旅馆》。” 小男孩挠挠头，尴尬地说道：“但是《加州旅馆》太难了，我还没有学会。” “安妮，把你的吉他拿过来。” 罗杰回头朝安妮喊了一声，然后问道：“你会弹的歌，最喜欢哪首？” “《basket.case》。” 小男孩说出的答案让罗杰颇感意外，这首歌的歌词可不怎么适合小孩子去听，更不要说学会它了，不过罗杰却没有表现出异样。 从安妮手中接过吉他，挂在小男孩身上，调好背带，开口道：“我们一起来演奏《basket.case》，好吗？” 看到小男孩点头，罗杰把贝斯交给安妮，大屏幕上，安妮在罗杰身后翻了个白眼，似乎对弹贝斯这件工作很不爽。 罗杰当然看不到身后发生的事情，伸出三根手指，倒数了几秒。 “你是否有时间……” 罗杰开始轻声唱了起来，然而，小男孩并没有动。 看上去好像太紧张了。 果然，这个年龄的孩子，不怯场是不可能的。 哪怕看起来再怎么大胆，也还是会紧张。 “不要紧张。” 罗杰虽然不是很擅长吉他，但是难度低的歌还是会弹的，帮小男孩调整好指板的位置，说道：“我们再来一遍。” 倒数三秒，罗杰再一次开始唱道：“你是否有时间，听听我的满腹牢骚……” 这一次，小男孩终于动了，用力在吉他上扫动起来。 虽然音准很差劲，但至少能听出来大体的旋律。 以十一岁的孩子的标准而言，再考虑到这是面对至少六万名歌迷的演出，这无论如何都算得上非常出色。 小男孩的弹奏有些磕磕绊绊，不过在鼓点和贝斯的带动之下，倒是没有再出现停顿。 “我就是那些浮夸的傻x中的一个，歇斯底里，无可置疑。” 唱到副歌的时候，罗杰将手里的话筒对准小男孩的嘴巴。 “有时我恐吓自己，有时我捉弄自己，然而这些仍在继续，我已精神崩溃。我是个偏执狂，还是只是嗨大了？” 小男孩的音量很低，声音也有明显的颤抖，显然很紧张。 但至少成功地唱完了这一段。 歌迷中爆发起了强烈的欢呼声，似乎小男孩的演出，比罗杰自己唱，还要让歌迷们兴奋。 “有时我恐吓自己，有时我捉弄自己，然而这些仍在继续，我已精神崩溃。我是个偏执狂，还是只是嗨大了？” 两人一起唱完最后一段副歌，小男孩似乎渐渐适应了舞台的感觉。 右手用力地在琴弦上扫动着，同时做出三百六十度甩头的动作，像是一个潜伏在朋克阵营的金属党一样。 这个画面出现在大屏幕上的时候，不出意外地，又引起了一阵混合着尖叫、欢呼和哄笑的喧闹。 “我宣布，第二届佩内洛普摇滚音乐节最受歌迷喜爱的歌手，是来自费城的弗兰克！” 罗杰冲着观众席的方向，大声喊了一句。 小男孩害羞地挠挠头，解下吉他，就要还给安妮。 第244章 《失去信仰》 “它是你的了，你可以留着它。” 安妮没有去接，弯下腰，揉揉小男孩的脑袋，说道：“你会好好珍惜它的对吗？” 小男孩惊讶地捂住嘴，露出不敢相信的神色。 过了好半天才回过神来，拼命地点着头。 然后吃力地用双手举起吉他，面朝观众席的方向，似乎是在炫耀自己的战利品一样。 “去找你爸爸吧。” 这毕竟是正式的演出，不可能一直把舞台交给歌迷来“玩”。 罗杰叫来舞台下方的保安，将小男孩送回父亲那里。 “谢谢弗兰克的精彩演出，我相信你一定能成为一个伟大的摇滚吉他手，或者是乐队主唱，就像我一样。” 凭实力偷懒了一波之后，罗杰已经背回了自己的贝斯。 看到安妮也从工作人员那重新拿了把吉他回来，没有继续再说下去。 将话筒插回支架，手指在琴弦上拨动了几下，然后动作一变，改为p的击弦。 不过却不是那首乐队至今为止，唯一一首有贝斯p的单曲《dark.necessities》，而是以这种方式模拟着鼓点，来了一段即兴的solo。 而后节奏一转，变成了一段速度极快的敲击。 理查森的鼓声完美地切合了进来，配合着吉他的旋律，代替了罗杰的p。 贝斯的音线迅速转低，罗杰的嘴巴对准话筒，大声喊道：“永不忏悔！（《repentless》）” 和录音室专辑的重金属版本不同，在音乐节的现场演出中，乐队排练的是无限接近于原版的激流金属风格。 “自负、暴力、世界一片混乱。每天都tmd要面对疯狂。我憎恨生活，憎恨荣誉，憎恨这tmd场面。自大地赌气，去tmd虚荣！” 罗杰的嘴里吐出一连串f开头的单词，与其说是在唱，倒不如说是呐喊。 每说一句“fxxking”，舞台四周，就会喷起高高的火柱。 “开枪吧，干翻他，这不是谎言。我会一直猛弹吉他，直到我死去。” （注：贝斯全名叫做bass.guitar，也就是贝斯吉他的意思。弹贝斯唱吉他并不是歌词上的错误，yer的主唱也是贝斯手。） 罗杰停止了弹奏，举起右手，指向前方。 大声喊道：“绝不忏悔！” 昏暗的光线下，六万多名歌迷，同时高举起双手，做出山羊角的手势。 一如前世那样，在金属礼出现之后，迅速就在摇滚歌迷中风靡了起来。 几乎成了每一场摇滚现场的标配。 不过过不了几年，就会被另一个更加流行的动作所代替——举着高像素的智能手机，拍摄照片或者视频。 虽然罗杰才是舞台的主角，不过指挥着歌迷动作的，却是理查森的鼓点。 激流金属的别称叫做“敲击金属”，仅从这个名字上就可以看出来，这种摇滚流派真正的主角是什么。 每一个重音鼓点，歌迷们高举的手臂，就会同时向前挥动一下。 一直到整首歌结束，十三万条（6.5万人*2）高高举起的手臂，依然没有放下来的意思。 安妮换了一把白色的吉他，抢走了舞台正中央的c位，将罗杰挤到一边去。 “众所周知，安妮在乐队里是队霸，总是欺负我们。” 罗杰做出一个委屈的表情，一边朝舞台角落里走，一边说道：“可是我和瑞克加起来也打不过她，所以只能承受她的凌霸。” 这当然是开玩笑，安妮翻了个白眼，继续秀着自己的吉他solo。 极具张力的音符，足足持续了近一分钟，才转入下一首歌的旋律之中。 随着贾森的键盘音符加入进来，罗杰轻声开始唱道： “哦，生活，生活比你想象得更复杂。你理解我吗？究竟在你的指引下，我要走多远……” 按照惯例，每一次大型体育场级别的演出，如果有新歌的话，一定是要拿一两首出来的。 除非是没有新歌可唱，这种情况下，就会翻唱其它大牌的作品，以带给歌迷们全新的体验。 当然，这个惯例仅限于摇滚乐队，而且也不是每次都会被遵守。 不过罗杰没有玩特殊的想法，对翻唱别人的作品更没兴趣。 老老实实地拿了一首新歌出来。 不过这首歌并非下半年两张凑数专辑里的作品，而是计划明年才会发行的专辑中的主打歌。 另类摇滚的巅峰代表作之一，《失去信仰（losing.my.religion）》。 出自r.e.m乐队最受追捧的专辑，1991年发行的《out.of.time》。 作为八十年代最受追捧的另类摇滚乐队，r.e.m几乎代表了另类摇滚的巅峰。 尽管以现在的眼光来看，r.e.m应该是一支前卫摇滚乐队才对。 在八十年代初期不受主流待见的另类摇滚，到了新千年之后，却非常的贴近大众审美，从这个角度来讲，r.e.m简直前卫得不能再前卫了。 这支曾经穷到全乐队加起来，每天的伙食费只有2美元的乐队，在1982年签约irsr之后，一跃成为另类摇滚的代表，迅速爆红。 不过就和很多摇滚乐队一样，在1996年的新专辑失败之后，r.e.m开始了内讧，次年，鼓手比尔-贝瑞宣布退出乐队。 但是他们并没有找一个新的鼓手，而是用了一台机械打鼓机来代替。 嗯……这种玩法，确实很“另类”。 这支另类摇滚的传奇，从籍籍无名的地下乐队，到整个北美最炙手可热，再到名存实亡，仅仅只用了不到二十年的时间。 但他们却几乎改变了整个摇滚音乐的历史。 ——如果没有r.e.m的影响，就不会有后来横空出世的科特-涅槃乐队。 除此之外，还有超过十名大牌摇滚乐手亲口承认，是受到r.e.m的影响，才走上这条路的。 从这一点来看，r.e.m确实无愧于传奇乐队之称。 或许和齐柏林飞艇、滚石这一级别的传奇乐队比起来，r.e.m在歌迷中受到的追捧要差很多，但他们对整个摇滚乐坛的影响力却并不逊色多少。 和前边几首劲爆的摇滚比起来，这首《失去信仰》相对要柔和得多。 不过现场的气氛并没有因此而减弱半分。 欢呼声减弱了许多，不过人浪却没有停止下来。 天色已经渐渐暗了下来，只剩下巨大的探照灯不断扫过全场。 数万名歌迷，跟着轻柔的鼓点，不断跳动着，仿佛将体育场内当成了一个巨大的夜店舞池。 “但那仅仅只是个梦，那仅仅只是个梦，只是个梦，梦……” 罗杰俯下身，看上去唱得很吃力。 但音量却越来越低，到了最后一个“dream”，几乎已经微不可闻。 安妮的手指在指板上滑过，留下一个轻柔的长音。 为整首歌划上句号。 看了一眼计时板，还有十五分钟时间。 前边花在和歌迷互动上的时间太多了，尤其是让小男孩弹的那首《basket.case》，一首歌就用掉了超过十分钟。 进度稍稍落后于计划，不过这并不是什么大的问题。 罗杰朝身后打了个手势，意思是直接开始下一首。 轻柔的吉他声刚刚响起来，罗杰就将嘴巴对准了话筒。 “他们似乎不知道你的姓名，这真的重要吗？他们甚至不会为你流下一滴眼泪，他们似乎不会浪费时间，来填满你上锁的心……” 现场演出对新专辑的宣传效果是非常出色的。 虽然乐队最重视的是《黑色》，但《青春》也没到完全被忽略的地步。 这张专辑对乐队来说同样很重要，尤其是在商业上的表现，或许还要比《黑色》更出色一些。 ——在同等质量下，流行朋克的专辑，或许口碑会稍稍逊色一些，但销量一般都要比重金属专辑更好。 毕竟大部分不怎么听摇滚的歌迷都能接受前者，但却很少肯为后者付钱。 两者的受众，单从数量上而言，完全不是一个级别的。 事实上，从发行首周的销量来看，《青春》确实要比《黑色》卖得好一些，不过相差并不大，只有两三万张的差距。 ——前者卖出了二十五万张，而后者则是二十二万左右。 由于时长的关系，在这次音乐节上，《青春》专辑的歌，乐队只打算唱这一首。 《这真的重要吗（does.it.really.matter）》，专辑的第二主打歌。 “很抱歉我从未说起过，你对我有多重要。很难说出口，而现在你已不在。对我而言，这真的很重要。” 在“matters”这个单词上拉了一个很长的长音。 然后随着舞台上的灯光暗下来，一声低不可闻的呢喃响起：“但这真的重要吗？” 这个时间，天色已经完全黑了下来。 一片黑暗之中，安妮悄悄地换回了双头琴。 ——当然是备用的，平时使用的那把吉他早就送给了那位名叫弗兰克的小男孩。 音乐的声音只中断了很短暂的时间，然后安妮就开始了充满力量感和速度感的弹奏。 一串激烈而快速的旋律之中，罗杰的声音从黑暗中响起。 “疼痛骤然而至，黑夜亮过白昼，尖啸轰鸣，冲出思想。试着感受恐惧，这是你要付出的代价。欲要感受颤栗，必先确保生存。” 舞台上的灯光始终没有亮起来。 “燃烧殆尽吧！（let.it.burn！）” 直到罗杰发出一声沙哑的嘶吼，舞台四周的火柱熊熊燃烧起来。 罗杰身上的贝斯不知道丢到哪里去了，单手拿着话筒，站在舞台最前方。 冷色调的灯光快速转动着，给整个舞台增添了一丝异样的魅力。 灯光很暗，歌迷们根本看不清楚舞台上发生了什么。 但从时不时闪过的火光映照下，却可以看到乐队的所有人，都在随着音乐的街拍，用力甩着脑袋。 狂热的气氛渐渐感染到了歌迷之中。 在两首旋律较为舒缓的慢歌之后，纳什维尔的日产体育场内，气氛再一次达到了高潮。 所有人都像是磕了药一样，拼命地摇头晃脑。 “燃烧殆尽吧！” 火焰高高升起，仿佛真的要点燃舞台一般。 “燃烧殆尽吧！” 扩音器中传来剧烈的爆炸声，好像整座体育场内被安置了炸弹，下一刻就要被炸上天。 “我是如此热爱这份痛苦！” 罗杰俯下身，用尽全身的力气，发出一声声嘶力竭的呐喊：“燃烧殆尽吧！” 舞台上方，烟花发射器轰然炸响。 仿佛十几颗流星升上高空，炸开一片五颜六色的星光。 八月的天气原本就炎热，为了舞台效果，罗杰还穿了一身不透气的外套。 虽然外套里边什么都没穿，但也热的够呛。 一场演出下来，几乎全身都被汗水浸透。 罗杰解开上衣的拉链，在一片尖叫和欢呼声中，将身上的外套脱了下来，用力甩了几圈，丢进人群里。 在摇滚乐队的现场，赤裸着上半身，是很正常的行为。 甚至在舞台上当众脱裤子的都不少见，很多乐队都这么干过。 事实上，在摇滚乐队的现场中，从来都不缺乏各种各样限制级的场面。 比如说德国战车的主唱曾经在舞台上对观众撒尿，cumshots乐队曾经邀请两位歌迷在舞台上当众sex并全程为之伴奏，等等。 只不过如果说秀一下上半身的肌肉，还算是正常范畴之内的话，那些大尺度的限制级场面，就要被404了。 而且其中的大多数，除了博噱头之外，实际上并不会受到主流歌迷的喜欢。 哪怕是容忍度最高的摇滚歌迷。 看了一眼计时板，还剩下不到五分钟。 不过唱完计划中的最后一首歌，无论如何都是足够了。 ——尽管从小男孩弗兰克上台之后，计划就完全被打乱了。 《basket.case》并不在原本的计划之内，势必要去掉一首原来打算唱的歌。 第245章 几万美元的小钱 被顶替掉的自然是《怪胎》专辑里的那首。 在乐队迄今为止发行的所有专辑里，这场演出中唯一一个没有出现的，就是《希望》了。 ——当然，那首传唱度最高的单曲没有算在内。 在去年的音乐节上，乐队的结束曲，正是《希望》专辑中的《zombie》。 不过这次罗杰不打算唱它，原本的计划是《wee.to.the.ck.parade》。 但因为时间的缘故，这首歌也不能唱了。 罗杰的心思转得很快，几秒钟之内，就确定了最后一首收尾的歌。 返回舞台中央的路上，罗杰朝胖子比了个手势，理查森立刻明白了罗杰的意思，没有急着开始敲鼓。 捡起放在地上的贝斯，轻轻拨动几下，熟悉的音符，立刻让乐队的众人明白了罗杰选择的歌。 安妮第一个反应过来，手指轻轻地在琴弦上扫过。 “放下实在太难，我还能听见你的声音回绕在脑海……” 外号“黑黑”的my.darkest.days乐队的那首《still.worth.fighting.for》。 以一首很燃的摇滚，作为演出的结束曲，无疑更容易给歌迷们留下深刻的印象。 也能给下一支登场的乐队，留下一个很好的现场气氛。 “最后一次看着我的眼睛吧，这样我们就永远不会忘记从前我们的样子。我们相遇之时，即是觉醒之刻，这一切依然值得为之奋斗。” 由于和原本排练的内容不一样，预先准备好的火焰和灯光特效自然也无法做到完美切合。 这是很考验现场舞台特效师能力的时刻，所幸主办方的特效师水准很出色。 虽然没有做到像排练了无数遍那样的完美，但至少没出什么差错，该做的气氛烘托都做到了。 在不断燃起的火焰之中，罗杰用力扫动着右手，仿佛要将琴弦弹断一样。 大声嘶吼着：“我已经准备好迎接更多因为战斗而留下的伤痕，这一切依然值得为之奋斗。” ………… 虽然观众席中响起了“安可”的呼声，不过这和那些自由度更高的独立音乐节不同，由于总时长的限制，每支乐队的演出时间都卡的很死。 乐队并没有响应歌迷们的要求，做了谢幕之后，就离开了舞台。 “很棒的演出。” “鬼知道叫什么名字”女孩上来和罗杰拥抱了一下，完全不在意罗杰一身的汗水。 “谢谢。” 罗杰从工作人员手中接过毛巾，擦了擦身上的汗。 看了一眼已经走远的队友，罗杰朝女孩打了个招呼，说道：“我们先回酒店休息，演出结束之后见。” “好。” 女孩还想要看后面的演出，并没有提出跟罗杰一起回去。 到休息室冲了个澡，换上新的衣服之后，乐队重新汇合到一起。 返回酒店的路上，安妮踢了踢罗杰的小腿。 “干嘛？” 罗杰有些头痛地问道。 鬼知道这家伙又想搞什么事。 “你得赔我一个新的吉他！” 安妮振振有词地说道：“要不是你叫那个孩子上台，我也不会把吉他送出去。” 话说起来，安妮那个订制版的双头琴，似乎还挺贵的。 尤其是在加入乐队，获得了大笔收入之后，安妮又重新以更高的标准订做了新的吉他，虽然外观没变，但价格却贵了十倍以上，高达数万美元。 不过这点“小钱”，乐队里的三人谁都不会在乎。 ——以乐队的收入水准，几万美元确实只能算是小钱。 安妮只是找个借口敲诈罗杰，想要点好处而已。 “吉他可以，派对别想。” 罗杰一眼就看穿了安妮的目的，毫不犹豫地开口说道：“回去之后就给你签支票。” 这笔钱罗杰本来就是打算自己出的，如果不是小弗兰克只会弹吉他，送出去的应该是罗杰自己的贝斯才对。 摇滚演出时候邀请歌迷上台秀技术，然后送乐器，这在罗杰的前世已经形成惯例了，很多主流乐队都会这么干，比如说green.day，coldy，linkin.park等等。 不过这个世界似乎还没有流行起这样的做法，罗杰也是看到那个小男孩的时候，才突然想起来这件事。 ——小弗兰克长得很像罗杰前世时候看到的一个孩子，同样也是被邀请上台表演，然后得到了一把吉他。 “我觉得弗兰克这种情况，我们可以做成乐队大型现场的常规项目。” 罗杰提议道：“五万人以上的大型现场就来这么一次，小型演出就没必要了。” 这对于增加粉丝粘度会有一定的帮助，尽管作用不大，但总归是有，而且次数多了，也可以成为一个梗。 比如说《罗杰-克里斯蒂安演出现场偷懒合集》之类的。 在罗杰的前世，最喜欢这么玩的几个乐队，光是粉丝的演出拼凑起来，几乎都能凑出一整场的演唱会。 “我觉得可以。” 安妮对这个提议很有兴趣，兴致勃勃地开口道：“这样可以显示我们和歌迷更亲近，而且很好玩。” “如果叫上台的歌迷不会弹琴怎么办？” 胖子提出了质疑：“弹的差可以接受，但是就怕完全不会的那种。” 虽然说大部分摇滚的狂热粉丝多少都会点简单的三和弦，但完全不会的也不是没有。 而且数量还很多。 这确实是一个问题，虽然邀请歌迷上台之前可以问，但谁也无法保证歌迷一定会说真话。 总不能上台了之后，发现人家不会弹，当场把人赶下去吧？ “不会弹就让他唱好了。” 如果只纠结于弹吉他、贝斯，或者敲鼓，这是一个无解的问题。 安妮只能从另一个角度给出解决的办法：“弹琴不会，唱歌总是会的吧？大不了唱的难听点。” 大部分的粉丝在参加现场演出的时候，对明星的演出质量要求都不算高，更何况是一位从现场随机抽取的歌迷？ “不会弹其实也未必不能弹。” 罗杰想起来前世看过的一个视频，开口道：“如果我们主动去配合的话，一个零基础的人，也可以成为一个歌迷耳朵里听起来还算合格的乐手。” 不过要做到这一点，难度不算低，而且也只适合少数的几种乐器。 在乐队的构成里，唯一可以适用的就是贝斯。 而且虽然能让演出“看起来像那么回事”，但如果真正是一个零基础的歌迷去弹，哪怕乐队再怎么主动去配合，也不可能形成一个完整的曲目。 只能算是大段的即兴发挥。 “这个方法不可行，不过我们可以换个思路。” 罗杰思索了片刻，摇摇头，继续说道：“降低他的音量，突出米娅或者格雷西的弹奏，这样哪怕他完全弹错了，影响也不大。” 一个完全错误的弹奏，对演出的质量肯定是有影响的。 哪怕音量再怎么压低，只要能让人听到，感觉就会异常明显。 而如果压到听不到的地步…… 那邀请歌迷上台和乐队共同演出，又有什么意义？ 和现场气氛的火爆相比起来，在某一首歌上，质量稍微下降一些，是完全可以接受的。 没有人会把一个歌迷的失误，怪罪到乐队头上。 至于歌迷，就更加不会受到责怪了。 “我们找个时间试试效果，我觉得应该可行。” 胖子点点头，算是同意了这个提议。 “那我们不是每次演出都要送出去几万美元？” 安妮突然想起来这个问题。 “你会在乎几万美元吗？” 罗杰耸耸肩，说道：“而且如果送的是贝斯，也就几千美元。” 罗杰还一直用着那款不到五千美元买的贝斯，不是用不起更好的，乐器这东西，趁手的才是最合适的。 几万美元的贝斯质量上肯定比几千美元的好，但音色却未必是自己想要的那种。 “几万美元够开一次小型派对了。” 安妮一副守财奴的样子，说道：“起码能邀请十几个女孩来一场狂欢！我当然在意！” 这话只是开玩笑，安妮虽然确实有点守财奴的倾向，但那只是针对大笔的开支。 在几万美元的“小钱”上，这个女孩压根不会在乎。 以乐队现在的收入而言，安妮平均每天赚的数字，就不止一万美元了。 “一会回去休息一会，晚上的派对再好好庆祝。” 罗杰没接安妮的话，说起另一件事：“乐队新专辑的审核还没通过，我们没必要急着回纽约，可以在纳什维尔多呆几天。” “多休息几天也好，下半年会很忙。” 胖子犹豫了一会，开口道：“我下周必须回去一趟，小理查森要上小学了，我怕玛丽应付不过来。” 现在距离开学已经很近了，胖子必须回去给小胖子联系好学校。 虽然八月中旬才联系学校晚了点，不过只要有钱，这些都不成问题。 “你有事就先回去好了，反正下半年的主要工作都是在纽约。” 罗杰看向胖子，问道：“钱够用吗？” 北美的公立学校很便宜，几乎不需要花什么钱，但教学质量也令人堪忧。 而那些教学质量出色的私立学校，收费都很昂贵，一般的中产阶级家庭都未必负担得起。 以胖子的收入而言，负担小胖子的学费本来是很轻松的事。 不过上半年这个家伙刚刚在股市里亏了一大笔钱，几乎破产。 虽然临时分了一次钱，但数量毕竟不多，如果胖子家里有其它大笔开支，剩下的未必够用。 “暂时还够，如果缺钱的话，我会提前跟你打招呼。” 胖子没打算从罗杰这借钱，也没有提再分一次钱的事。 三支乐队的代理人已经开始在物色合适的收购目标，很快就要有大笔的资金投入，这个时候乐队的钱都不够用，更不要说分红了。 “乐队的资金不用担心，我手头还有一笔钱。” 罗杰盘算了片刻，开口道：“我大概能拿出一千万美元来，加上下半年的分成，到时候应该够用。差也差不了太多，再找银行申请一笔贷款，绝对是足够了。” 罗杰手头可以动用的资金远远不止一千万美元，仅仅只是《美国偶像》的策划书，就卖了七百万。 虽然这笔钱要到投资确定下来的时候才会支付，不过在那之前乐队同样也不需要拿出哪怕一分钱来。 不过考虑到自己需要留有一定的资金，以防需要用钱的情况发生，罗杰最多只打算从个人账户里拿出一千万美元来。 这也不是白给，而是借给乐队的。 乐队从罗杰手中借钱，总比从银行那借要划算一些，最起码罗杰不打算收取利息。 第246章 写(chao)不出来的歌 胖子没等音乐节结束，就提前返回了纽约。 不过乐队的其它人都没有走，留在了纳什维尔。 反正回去也没什么事做，倒不如留在这个大牌乐队云集的地方，看看能不能和其它人建立起交情来。 在任何一个圈子里，单打独斗都是行不通的，谁也不会嫌自己的朋友太多了。 不过能像罗杰几人这么悠闲的并不多，明星永远是一个忙碌的职业，尤其是乐坛明星。 比如说【金属猴子】乐队，虽然他们是田纳西州本地人，并没有离开，但因为要为下半年的巡演做准备，也没什么时间继续开派对。 【闪现】、【a】两支乐队，也先后在音乐节结束之后，很快就离开了纳什维尔，去忙碌接下来的工作。 “我就不跟你说谢谢了。” 离开之前，吉姆特意找上罗杰告别。 闲聊了几句之后，吉姆开口道：“有什么要帮忙的尽管说，我认识的朋友不多，但是也能做点事情。” ——因为罗杰的介绍，在几次派对之后，加里-贝尔提议让吉姆的【闪现】乐队为他们的巡演做热场演出，双方背后的唱片公司已经在谈判，合作确定的可能性很大。 除此之外，罗杰拿出了魔力红（maroon.5）乐队的的《v》专辑，交给吉姆他们去唱。 那首传唱度极高的《sugar》，就是这张专辑的主打歌之一。 纯流行摇滚的风格，很适合【闪现】乐队的特点。 以罗杰现在在词曲创作上的“江湖地位”而言，一张完整的专辑，如果是卖断词曲版权，收个一百万美元左右都不能算是夸张，还要再加上长线分成的条款。 不过考虑到【闪现】乐队的支付能力，罗杰只要了一个百分之五的收益分成，至于基础授权费连提都没提，直接“白送”。 交情归交情，生意归生意，这一点在北美分得很清楚。 即使罗杰想要真正意义上的白送，吉姆也不会接受。 给一个略低于市场的友情价，已经是帮了吉姆他们很大的忙了。 这张专辑拆分之后，加上他们自己写的歌，起码能让【闪现】乐队出上两到三张质量不错的专辑来，至少能够在二线上站稳脚跟。 “这些都是小事。” 罗杰拍了拍吉姆的肩膀，说道：“商业化这条路更不好走，做事的时候多加小心。” 纯粹的商业化乐队，最大的问题不在作品上。 而是在于尔虞我诈的商业竞争，各种乱七八糟的手段几乎防不胜防。 罗杰这样风格化的乐队虽然也有这方面的麻烦，但因为“不可替代性”更强，反而更看重作品本身，不至于像纯粹的流行歌手，流行乐队那样，天天都要应付竞争对手的阴谋诡计。 “你们也是。” 吉姆的队友已经在叫他了，拖着行李箱，朝罗杰摆了摆手，走向大巴车。 告别吉姆，回到咖啡厅的座位上，罗杰看向对面的人，开口道：“我们继续，刚才说到哪了？” 坐在罗杰对面的是西奥多，这位经纪人在将二十世纪娱乐的事情转交给丹尼尔之后，又第一时间来到了纳什维尔。 “快乐水的代言谈判初步有结果了。” 这个代言谈判已经谈了好几个月，不过任何涉及大笔资金的交易，速度都快不起来，这也是常态。 西奥多递来一份文件，开口道：“百事可乐因为分歧太大，虽然还没有退出谈判，但是谈成的可能性已经很小了。可口可乐方面，要求签约时间最少八年起步，不愿意签短约，不过却可以给出每年一百万美元的高价。” 罗杰接过文件翻了翻，上面罗列了几项主要的条款，都是可口可乐方面的要求。 其中包括签约八年以上，代言费用为每年一百万美元。 要求乐队在合同期间内，为可口可乐拍摄最少三部广告片，并且每年最少拍摄两次海报广告。 同时，乐队必须参与至少一次可口可乐安排的商业宣传活动。 除此之外，还有一些涉及乐队肖像权方面的条款，以及所有代言合同中几乎都会存在的“道德条款”。 所谓的道德条款，是指在合约期内，如果代言的明星爆出了丑闻，影响到代言产品的形象，赞助商有权解除合约，并保留索赔的权利。 如果明星的地位够高，有时也会在合同中加入反向道德条款，以确保代言的产品不会出现质量方面的丑闻。 事实上，道德条款的约束力不大，该爆丑闻的照样会爆出来，只是确保另一方能够在被牵连的情况下，挽回一定的经济损失罢了。 在最后一条，可口可乐希望乐队能为他们专门推出一支广告歌曲，不过这并非是强制性的要求，乐队可以选择拒绝。 如果有合适的作品，可口可乐原则上同意为此支付高昂的费用，视歌曲的质量，价格从百万美元起步，上不封顶，前提是全版权买断。 广告曲…… 罗杰一下就想起了前世那首《我想给全世界买可乐（i''d.like.to.buy.the.world.a.coke）》，这首歌被用于可口可乐的广告播放了四十多年，堪称经典的广告歌曲之一。 据说仅仅只是这一首歌，至少为可口可乐带来了数以亿计的销量。 这只是传言，除了业内人士，谁也不知道是否准确，但也足以说明它的影响力。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 不过这首歌罗杰虽然有点印象，但却没法写（chao）出来，因为根本没存到那个u盘里。 而且对这首歌也仅仅只是对歌名有点印象这种程度，连旋律和歌词都记不住，扒谱都没法扒。 “写歌就算了。” 就算能扒出谱子来，罗杰也不打算把这首歌写（chao）出来。 拍广告代言是一回事，这是正常的商业行为，几乎每个明星都会拍广告，它是重要的收入来源之一。 但是专门出个广告单曲？这就太有损乐队的逼格了。 罗杰很快就看完了所有条款，问道：“这些方面没得谈了？” “谈判的空间很小，基本上到顶了。” 西奥多清楚罗杰的性格，直接开口道：“以你们的咖位，这已经算是高价签约了，可口可乐看好你们的未来，才会给出这个价码，百事可乐那边只肯出到每年八十万就不愿意再加了。” 八年八百万美元，这个价码并不低。 哪怕是可口可乐这样动不动就刷新代言费记录的公司，也不是每一笔代言都是天价合约的。 “拍摄广告和商业活动不能影响乐队的工作，这一条必须写进合同里。” 罗杰想了想，继续开口道：“其它条款我没意见，你问问瑞克还有安妮，如果他们也没意见，剩下的你去和可口可乐继续谈。” “我会继续跟进，这些条款定下来，剩下的细节一个月内就会有结果。” 西奥多点了点头，说起另一个话题：“明年格莱美公关的事情，和【a】乐队已经谈好了，确定会在这个事情上合作。公关团队方面，我建议依然聘用去年那家。” “你去和他们谈吧，尽快搞定。” 那支公关团队的能力让罗杰基本感到满意，虽然丢掉了《希望》的最佳另类专辑，但拿到了最佳新人这个分量最重的通奖，还有意料之外的最佳摇滚单曲。 这个成绩，以一支新人乐队而言，已经是超乎想象的惊喜了。 由于和埃文-泰勒他们合作的缘故，明年的格莱美公关，启动的时间要更早。 这意味着要多花不少钱，尤其是在公关团队的费用上，起码“时薪”要多付上几个月的。 不过乐队压根不在乎这点投入，只要能增加获奖的可能性，多花几十上百万美元，绝对是值得的。 对于现在的乐队来说，哪怕是一次格莱美的提名，都是很重要的资历。 而留声机奖杯，就更加重要了。 格莱美不是唯一的标准，但当人们说起一个乐队的时候，说“他们有十座留声机奖杯”，肯定比“他们没得过奖，但是真的很棒”这样的话更有说服力。 “昨天公布的公告牌榜单你看了吗？” 西奥多突然问了一句。 《青春》和《黑色》已经进入到了发行的第三周了，按照普遍规律来看，这也是首轮打榜单曲的一个峰值。 通常在第三到五周，首轮打榜单曲的排行位置是最靠前的，再往后，随着发行方的投入削减，就有可能要开始慢慢滑落。 “没看，你给我说一下最新数据。” 罗杰没有订购杂志的习惯，如果是在工作的时候，倒还会随时关注最新的数据。 不过在假期，罗杰对这方面的关注就少得多了，只会每周向西奥多索要一份简略的报告。 “《欢迎来到丛林》第一，《加州旅馆》第二，《夏季》第九。三首歌全部在前十。” 《加州旅馆》在霸占了第一名的位置长达三十多周之后，终于被乐队自己的歌拉了下来。 罗杰隐约记得，在前世的时候，唱片公司没有为这首歌投入太多的打榜资源，但仍然在单曲榜第一的位置呆了十几周。 而这一世，有了华纳唱片的巨额资源投入，将这个数字翻倍，似乎也不是不能理解的事。 这些数据全在西奥多的脑子里，没有查阅任何资料，随口就报了出来：“《青春》第二周卖了三十一万张，《黑色》要差一点，只卖了二十九万。从歌迷的反馈来看，两张专辑首月销量破百万都没有任何问题。” 流行朋克和纯粹的重金属摇滚，受众的差距是清晰可见的。 如果《黑色》的发行方不是环球唱片的话，两张专辑的差距会更加明显。 不过若是从长线销售数据来考量，《黑色》反而要比《青春》这样“赚快钱”的专辑要更优秀一些。 当然，这也仅仅只是相对。 在这两张专辑中，乐队投入的精力都不算少，虽然更侧重《黑色》，但《青春》也不是那种粗制滥造的凑数作品，仍然可以归类到流行朋克的经典专辑中去。 甚至如果没有太强力的竞争对手出现的话，《青春》也具备竞争格莱美的潜力。 当然，仅限于提名。 明年格莱美的最佳另类专辑，几乎已经被提前预定了。 一支沉寂了数年，重新复出的老牌朋克乐队，在上半年发行了一张被评价为“令世人震惊”的朋克专辑。 虽然这只是乐评界的看法，那张专辑的销量曲线并没有比《青春》好到哪去。 但在格莱美这个战场，乐评人的影响力非常大。 “公司的评估呢？” 罗杰问道：“市场部门对这两张专辑的最终销量预期是多少？” 每一家主流唱片公司，对专辑的市场做出预期，并且随着阶段进展不断调整，几乎是必须要走的流程。 《青春》和《黑色》当然也不例外。 “一年以内的短线，公司认为《青春》可以卖到一千万以上，《黑色》八百万张左右。如果有格莱美最佳摇滚专辑的加成，或许有冲击钻石唱片的可能。” 西奥多报出一个数字，然后说道：“这两张专辑上，乐队至少可以拿到五千万到六千万美元的收入。” 这个数字只算了北美，没有计算海外收入，也没有将版权开发的收入计算进去。 两张专辑目前来看，单独拿出来，都比不上去年的《怪胎》。 《怪胎》也是乐队到目前为止，市场表现最好的专辑。 不过两张加起来，收入却会和去年的三张专辑加上一支单曲大体持平。 毕竟《ab》在市场上的表现实在不怎么样，今年拆分重新发行以后才有所起色，出现了大爆的迹象。 “我们月底回纽约。” 罗杰算了算时间，说道：“下个月又该分账了，记得帮我提醒公司。” 准确的说，今年第三次分账的时间应该是九月底到十月初之间，不过早点催促并没有坏处。 要是不催，只有那个不存在的上帝才知道，二十世纪娱乐会拖到什么时候去。 经历了上次的事情之后，罗杰对这帮资本家的“良心”没有任何的期待。 “月底之前新专辑的项目审核必然会完成。” 西奥多点点头，然后突兀地说了一句不相干的话：“人联系好了。” 罗杰知道西奥多指的是什么，这种事不适合放到台面上来谈，只是点了点头，示意自己知道了。 然后伸出一根手指在桌上点了几下，很快又缩了回去。 第247章 只是很纯粹的关系 酒店门口，一辆加长的林肯limo在地毯边缘停了下来。 车门打开，一个女孩从车上下来。 五英尺多一点的身高，金色短发，配上一副娃娃脸，看上去像是个未成年的中学生一样。 “亲爱的，欢迎回来。” 罗杰迎上来，俯下身，在艾琳脸上亲了一下。 然后看向车里的西奥多，点了点头，没有说话。 在罗杰牵着艾琳的小手返回酒店的时候，limo的车门关上，驶离市区，朝着机场的方向开去。 帮罗杰把人安全送到，西奥多也要去忙工作的事了。 “珍妮，准备十万美元的现金，我返回纽约的时候立刻就要用，你有三个小时的时间。” 西奥多拿出手机拨通电话，开口道：“另外，帮我联系一下会计师，一周之内，我需要额外的一百万美元现金，不要走银行的渠道。” 挂掉电话，西奥多拿出一张支票，爱不释手地反复看着。 “美元在上，赞美罗杰！” 西奥多忍不住亲吻了一下这张支票，然后小心翼翼地收进钱包里。 支票上的数字，以15开头，小数点之前足足有五个零。 其中的1，是“活动经费”，而那个5，则是西奥多的个人酬劳。 除此之外，虽然没有明说，但西奥多心知肚明，这笔费用里边，也包含了自己的封口费。 ………… 艾琳一进房间，就到处转悠着，似乎在找有没有什么奇怪的人或者东西。 房间里收拾得很干净，“鬼知道叫什么名字”女孩也在两天之前就离开了。 “检查完了吗？” 罗杰做出了一个无奈的表情，躺到沙发上，冲着卧室里的艾琳大声叫道：“晚上吃法国菜怎么样？这家酒店也就法餐还算能吃。” “验收合格，算你过关了。” 艾琳很清楚罗杰是什么性子，只要不让自己看到什么不该看到的东西，就已经很满意了。 来到罗杰身边，直接坐到了地毯上，小脑袋趴在沙发上，盯着罗杰的眼睛，问道：“为什么不让萝拉来？” 萝拉就是去年和艾琳一起的那个女孩，两人是高中同学，要不是艾琳提起，罗杰都想不起来那个女孩的名字。 一年多之前发生的事情，又不是什么重要的正事，罗杰的印象已经有些模糊了。 似乎，萝拉和“鬼知道叫什么名字”女孩一样，都是拉丁裔？ 在之前的电话里，艾琳提议带萝拉一起过来，直到暑假结束。 不过却被罗杰给拒绝了。 “有你就够了。” 罗杰说起谎话来眼睛都不眨一下，不知道的人还以为这家伙是个专一的情圣。 “别以为我不知道你想的是什么。” 艾琳翻了个白眼，明显没有相信罗杰的鬼话。 沉默了片刻，艾琳开口道：“我跟我妈妈说了我们的事，她反对得很强烈，我们吵了一架。” 这种话题也是送命题。 罗杰犹豫了片刻，没有选择回避，而是开口问道：“那你的想法呢？” 在来到这个世界之后，所有发生过关系的女孩里，唯一一个罗杰稍微会在意一点的，就是眼前的艾琳。 不过也仅仅只局限于她在自己视野范围之内的时候。 “从第一天开始我就知道，我们迟早会分手。” 艾琳纠结了好一会，才说出“分手”这个单词，尽管用在两人身上不怎么合适。 女孩脸上的笑容有点勉强，不过却在试图尽量让自己表现得正常一点，或者说，轻松一点。 停顿了片刻，继续开口道：“我也不知道该怎么做，大概什么时候彻底受不了了，就会离开你吧。也或许哪天你玩腻了，就会甩掉我，这只是时间问题。” 关于这一点，两人都心知肚明。 迟早的事。 “为什么不会是让我彻底爱上你，然后改掉所有的坏毛病，最后和你结婚？” 罗杰故意开玩笑道。 “得了吧，我还不知道你？” 艾琳伸手在罗杰肩膀上锤了一下，气鼓鼓地问道：“这段时间找了几个女孩？” “你确定你想知道？” 罗杰反问了一句。 “算了，我一点都不想知道。” 艾琳的脸色变了变，有些泄气地说道：“如果你没那么花心该多好。” “谁说我很花心的？” 罗杰对艾琳的话表示不服：“我和她们只是很纯粹的肉体关系！” 在罗杰的理解里，不谈感情，就不能算是花心。 这似乎没什么毛病。 “那我呢？” 艾琳睁大着眼睛，看向罗杰，似乎想从罗杰眼睛里看到答案：“和我也是一样？” “当然不一样。” 罗杰犹豫了一下，还是和往常一样，实话实说道：“***以上，恋人未满。” 两人在相处的时候，总是会刻意地回避这些问题。 但偶尔也会提起，每一次，罗杰都是这么回答的。 丝毫不出意料地，艾琳又和之前的每一次一样，突然扑上来，用力在罗杰胳膊上咬了一口。 “今天晚上不准碰我！” 某个性格温顺的女孩难得地炸毛了。 ………… 半个小时之后，两人来到餐厅。 安妮他们早就在那等着了。 本来罗杰打算让酒店送餐到房间里，不过艾琳炸毛之后，安妮来了个电话。 正愁着怎么哄艾琳的罗杰立刻答应了聚餐的邀请。 “你们吵架了？” 安妮一眼就看出了两人之间的气氛不对，凑过来小声问道。 “算是吧，又不小心说到那件事了。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 安妮的八卦能力在乐队里是数一数二的，罗杰和艾琳之间的那点事，安妮几乎一清二楚，很清楚【那件事】指的什么。 罗杰看了看米娅，朝安妮问道：“你是怎么解决的？” 安妮和米娅，勉勉强强也能说是一对。 不过在玩的时候，却基本是各玩各的，甚至是一起…… 从来没见两人因为这个闹过什么矛盾。 呃，偶尔还是有过矛盾的，不过是出现在两人盯上同一个猎物的时候。 有一次甚至为了争抢“猎物”吵了起来，最后的结果当然是安妮服软。 “我们？” 安妮回头看了一眼米娅，耸耸肩，说道：“我们又不是来真的，只是***而已。” 言下之意，她们的相处方式，不可能套用到罗杰和艾琳身上。 “好吧，当我没问。” 罗杰也知道从安妮这得不到什么靠谱的解决方法，叫来服务员，随便点了几个菜。 然后对众人说道：“我们下周回纽约，你们尽快搞定这边的【事情】。” 除了罗杰以外，乐队其它人房间里都有派对上泡来的女孩。 下意识地看了一眼贾森，罗杰心里补充了一句，还有男孩…… 这家伙跟本森他们一起玩了几次以后，似乎是觉醒了双性恋倾向，男女通吃，老少皆宜，生冷不忌。 只不过平时这家伙只是过过嘴瘾，真正玩起来，还是这次音乐节之前的派对上才开始的。 ——这家伙的房间里，至少有五六个人，男女都有。 对于别人特殊的癖好，罗杰没兴趣去评价。 只要不影响工作，也不要影响到其他队友，贾森是喜欢玩男人还是玩女人，或者玩其他什么种族，罗杰根本不在乎，也没兴趣过问。 这个圈子里，有着各种乱七八糟癖好的人简直不要太多。 同性恋和双性恋甚至都不能算是重口味，喜欢和动物搞的都有不少。 咳，为了避免不可描述的神兽力量，这个话题到此为止。 “新专辑立项审核很快就会完成，另外可口可乐的代言也基本谈的差不多了，不出意外的话，未来一两个月内就能完成签约。” 罗杰开口道：“接下来的工作，是两张专辑的录音，以及为可口可乐拍摄一部广告，我计划在十月中旬之前完成这些，然后去做我们自己的工作。” 【自己的工作】指的是《摇滚圣经》，不过艾琳并不知道这个计划，罗杰也没有直接说出来。 工作上的事，罗杰很少会和女孩说太多，艾琳也从来不问。 “一个多月？” 格雷西诧异地问道：“会不会太快了？” 现在是八月中旬，如果算八月底或者九月初开始工作的话，两张专辑只用一个月时间，还要加上拍摄一条广告。 实际用在两张专辑上的时间最多也就五六周，根本不可能保证之前几张专辑的质量。 “新专辑是履行合约凑数用的，销量不会太高，最多也就两三个白金，低一点的话，大概勉强达到白金专辑的标准。” 这些事，罗杰和胖子、安妮说过，但是格雷西三人却还不清楚。 解释清楚之后，罗杰继续说道：“这两张专辑的宣传和发行也不需要我们参与，到时候我们有不到三个月的假期，赶在明年一月初返回，加入到格莱美的公关工作去。” 大部分当红的乐队和歌手其实都很忙，像乐队这样，每年的假期加起来能接近半年的，几乎绝无仅有。 以同等咖位的摇滚乐队为例，通常每年会出1-5张专辑或是ep，其中仅仅录制的时间最少就要两个月左右。 紧随其后的，就是接连不断的电视台、广播电台的节目录制，到处举办签售会等等，以达到宣传专辑的目的。 而后又是在整个北美，甚至是全世界四处演出，以到场观众人数数百到两三千人的小型演出为主，偶尔夹杂一场万八千人的大型演出。 这种演出本身赚不了太多钱，甚至可能会赔钱，当然，赔钱的可能性微乎其微，不过赚也赚不了多少就是了。 但是频繁、大量的小型演出，对新专辑的宣传效果是非常好的，往往能将专辑的销量推高最少二十个百分点。 最简单的一点，在演出的场馆门口卖cd，到场的歌迷起码有一半人会去买上一张，如果是签名版的，这个比例还会更高。 大部分乐队，为了宣传新专辑，通常会接连开上几十、上百场的小型演唱会。 这个过程，视专辑的市场潜力，短则一两个月，长的可能有一年以上。 不过乐队从来没这么干过，只是在几张专辑的宣传期内，跑了一段电视台和广播电台的通告，次数还不怎么多。 以前是因为出专辑的速度太快，没时间这么做。 而今年，则是因为和二十世纪娱乐几乎翻脸，干脆光明正大地偷懒。 在罗杰看来，有那个时间去到处做小型演出，还不如多录一张专辑赚的钱多，而且还更轻松，也更节约时间。 更重要的是，以乐队的收入水准而言，除非需要做大笔的投资，否则根本不缺钱，也没必要牺牲宝贵的时间，去为专辑增加一点点销量。 巡演肯定是要搞的，这有利于扩大乐队的影响力，增加粉丝粘性。 但是几百人，两三千人的小型演出？ 这么“丢份”的事，能不做还是最好不要做。 ——尽管哪怕是当红的一线乐队，也会经常去做这个规模的小型演出。 第248章 威廉莫里斯的星探 “那个……” 米娅突然开口了，语气里有些犹豫：“明年格莱美的公关，我们也要参加吗？” 前期的公关工作，百分之九十五，都交给了专业的公关团队去处理。 不过到了最后的关键阶段，乐队肯定是要去参与到一场场的拉票派对中去的。 在颁奖典礼之前一个月左右，公关最重要的这段时间，乐队肯定是要到场的，去年那种情况只是意外。 当然，这种事只需要三个正式成员去就行了，至于格雷西、贾森和米娅三人，完全没必要参加。 ——大部分人，哪怕是圈内的人，压根不认识他们三个，甚至还不如罗杰三人的经纪人更有名。 “这个倒是不用，你们可以休个假。” 罗杰随口说了一句，然后好奇地问道：“怎么了？你那时候有事吗？” “是的，家里有点事情要回去一趟。” 米娅没有具体说是什么事，简单地说了一句，然后马上开口道：“不是太重要的事，如果有工作的话，不回去也可以。” “有事就去忙你的，需要帮忙的话尽管开口。” 罗杰说了一句，然后看向格雷西和贾森，开口道：“你们两个也是，年底的工作完成之后，一直到明年格莱美颁奖晚会结束，给你们放个假。” 米娅不提，罗杰还想不起来。 这时好好回想一下，自己确实有些苛待格雷西三人了。 从加入乐队之后，三人几乎没怎么休息过，收入虽然比起大多数普通人要高得多，但是拿的也只是乐队收入的零头。 比如这次的音乐节，三人每人就只拿到了两万美元的奖金，加起来相当于乐队这次音乐节收入的百分之十。 而没有演出计划的时候，就只有每月几千美元的死工资，没有任何额外的奖金。 这么长时间，三人都没有提出任何怨言，这在罗杰看来是不可想象的。 或许私底下抱怨不少，但至少明面上没有表露出来，工作也非常的认真。 反复思索了片刻，觉得应该是合同中那个“五年之后允许他们组建自己的乐队，并且会给予一定的帮助。”这项条款起到了很大的作用。 投身到这个行业的乐手，除了极少数人，没有哪个人是不想成名的。为了成名，别说区区加班了，更大的代价都有的是人愿意付出。 罗杰不是神，除了两世的记忆，以及脑海中那个说不清原理的u盘以外，罗杰实际上只是一个普通人，同样也会犯错。 犯错并不可怕，可怕的是不能及时发现，或者发现了以后不去纠正。 好好反思了一会，罗杰决定找个时间跟胖子和安妮商量一下，给三人一些适当的补偿。 不过这个事情没必要在饭桌上谈，罗杰低下头，专心地对付起盘中的食物来。 “跟你们说个好玩的事。” 安静了好一会，安妮似乎是受不了这样的气氛，突然开口道：“昨天我出去逛街的时候遇到了一个星探。” “星探？？” 这话一出来，所有人的目光都看向安妮。 “是啊，星探。” 安妮在兜里摸了半天，找出一张名片来：“喏，wma的，自称是个星探兼经纪人，想说服我去好莱坞拍电影。” wma…… 全名是威廉莫里斯经纪公司，现存最古老的经纪公司，成立于十九世纪，主要业务在好莱坞，但在体育行业的触手也很深，反而是在乐坛没什么太大的发展。 在罗杰的前世，威廉莫里斯就是好莱坞的三大经纪公司之一，这一世也同样如此。 这样一家经纪行业的巨头，有着大量的星探是很正常的事情。 罗杰看了看安妮，以这个女孩的外表，被星探看上似乎也不怎么奇怪。 毕竟好莱坞和乐坛一样，很多情况下，演技和唱功并不是决定性的因素，外表才更加重要。 但是…… “那家伙不认识你？” 罗杰忍不住问道。 虽然说这好像也没什么奇怪的，现在的安妮，又没到前世的吉米-佩吉那样的程度。 更何况，不关注摇滚乐坛的人也不少，哪怕是娱乐圈的“内行人”。 “当时我在一家音像店门口，玻璃上就贴着《黑色》专辑的宣传海报。” 安妮用手比划着，说道：“我指着海报告诉他那是我的专辑，但是他死活都不信，非要让我和他们公司签约。” 《黑色》专辑的海报上没有乐队成员的照片，就是纯粹的黑，外加专辑和乐队的名字。 没有照片，不被人相信也是很正常的事。 “然后呢？” 罗杰还没开口，贾森就一脸八卦地开始追问。 这家伙的八卦程度几乎和安妮有一拼。 “然后我拉着他进去，找到了一张《怪胎》专辑，给他看了封面上的照片。” 安妮咬牙切齿地说道：“那家伙还是不信，说长得一点都不像。足足缠了我一个多小时，最后我忍不住说要报警，他才滚蛋。” 《怪胎》专辑封面上的造型，很…… 朋克。 那种夸张的造型，和平时的样子本来就有极大的差距，看起来和本人不像，好像也不是什么不能接受的事。 当时海报做出来的时候，罗杰都几乎没认出来那是自己。 “噗嗤……” 除了罗杰以外，所有人都笑了起来，包括一直在跟罗杰生闷气的艾琳。 然而罗杰还是一脸懵逼，完全不明白笑点在哪。 两个国度文化的差异，导致对笑话的理解也完全不一样。 太平洋对岸的人觉得很搞笑的事情，北美人就很难get到笑点在哪。 反过来也是一样。 这种文化上的差异，不是在北美呆上几年就能理解的。 当然，也有全世界都能理解的笑话存在，不过安妮所讲的显然不属于这一种。 “我觉得你应该去好莱坞试试，说不定能够竞争明年的奥斯卡影后。” 米娅笑得上气不接下气，说话都是断断续续的：“然后在奥斯卡颁奖典礼现场，弹一首《天堂的阶梯》。” “拍电影？” 罗杰好像有了什么想法，却捕捉不到那一丝灵感。 “这个主意不错，我们拍电影玩吧！” 安妮不知道怎么想的，刚才提起好莱坞还咬牙切齿的样子，突然又兴致勃勃地提议道：“我们投资一部电影，自己来拍，就拍摇滚音乐。我还没见过好莱坞有关于摇滚的电影呢。” 虽然说摇滚音乐在整个西方世界都很大众化，也是乐坛的主流类别之一。 但歌迷和影迷几乎是完全不同的两个群体，有一定的重合度，但重合度并不高。 摇滚题材的电影…… 简直小众的不能再小众了。 这一点，从罗杰重生之前，那部皇后乐队的传记片就可以看出来，虽然那部电影直到罗杰重生，还没有在北美以外的地方上映，但多少也能猜测出来。 在那个年代，获得奥斯卡奖的影片可不是什么高大上的代名词，而是完全脱离了市场，小众到极致的典范。 越是受到奥斯卡青睐的影片，票房往往都低得令人难以置信。 不过若是一部小投资的电影，拍着玩，不追求利益，也不是不能考虑的事。 只不过肯定不可能是现在，乐队近几年的计划排得很满，不可能抽出几个月甚至更长的时间去拍一部电影，仅仅只是为了“好玩”。 “我们没有那个时间。” 罗杰放下刀叉，擦了擦嘴，继续说道：“而且我们也不擅长拍电影。” “但是拍电影很好玩啊。” 安妮不满地说道：“而且还可以潜规则几个女演员！我还没有搞过女演员呢！” 虽然说红沙发试镜什么的早就不存在了，但无论是好莱坞还是乐坛，类似的交易从来都不少。 这不是潜规则，而是摆在明面上的。 “所以这才是你真正的目的吧？” 罗杰对安妮跳脱的性子有些无奈。 不过“女演员”几个字，却让罗杰想起了刚才的那一丝灵感。 同时也想起了洛杉矶的那个小演员。 好莱坞演员的收入，通常而言远远不如同等咖位的乐坛明星，只有十分之一，甚至更低。 当然，这是去掉了最顶尖那一小撮人之后的对比。 但是就媒体曝光度而言，好莱坞的明星反而要更常出现在媒体上，一个好莱坞的二线演员，曝光度往往就能比得上乐坛的当红一线。 这是职业特性使然，虽然都是混娱乐圈的，影星和歌星互有交集，但更多的时候，两个圈子却是泾渭分明。 如果能借助影星的曝光度…… 罗杰想起了前世那位乡村天后的一贯作风，这种操作手法，确实可以带来很大的曝光度，让自己的名字更多地出现在媒体上。 不过罗杰不打算自己这么干，不介意自己的私生活曝光是一回事，主动去炒作又是另一回事。 但是自己不用，以后开了唱片公司，捧红旗下的新人，却是可以利用这种方式来运作。 至于说怎么说服好莱坞的影星合作？方法有的是，哪怕是用钱砸，也能砸出几个来。 对于好莱坞二线左右的影星来说，尤其是收入更低的女性演员，几十万美元都是一笔巨款。 为了这笔钱，肯来一场公关恋情的人绝对不少，而且这本身就是双赢的事……吧。 跨界绯闻什么的，一向是公众们喜闻乐见的桥段。 只要不要闹出第三者插足之类的丑闻就好。 不过这种事不适合当着艾琳的面谈，而且时间还早，起码一两年之内，这个计划都是用不上的。 具体的计划也需要找专业的人士来完善，以判断是否可行。 罗杰只是先记了下来，就暂时将这件事放到一边。 第249章 降低心理预期 伯班克。 洛杉矶的一座卫星小城。 一栋别墅的院子里，几个白人老头正在一起打着桥牌。 这种游戏在北美的上流社会很风靡，但通常来说只有自诩为“高智商”的人才喜欢玩。 因为它复杂的规则，让一般人根本搞不清楚到底该怎么玩，光是入门就很难。 “你们早上看新闻了吗？” 一个老头子开口道：“《洛杉矶娱乐新闻报》说明年的格莱美会颁发终身成就奖。” 这是北美乐坛的最高荣誉，原则上每位候选者终身只能获得一次。 它并非每年都会颁发，有时一年里也会同时给好几个人颁奖。 比如说今年年初的这一届，获得该奖项的就足足有六个人。 “终身成就奖？我怎么不知道这事？” 另一个老头诧异地开口道：“我错过了哪次讨论吗？” 院子里这几个老头都是格莱美的核心会员，如果有什么所谓的“内幕消息”，他们才应该是第一批知道的人。 今年才送出了六个终身成就奖的奖杯出去，原本核心会员内部的主流观点，是在2001年停发这个奖项，缓上一年或者两年的时间，以免使得它看起来太过于不值钱。 “我没有订购《洛杉矶娱乐新闻报》，他上边提到的获奖者是谁？” 有人开口问道。 “没有提具体的名字，只说会有几个黑人得奖。” 第一个开口的那人在“几个黑人”上加重了口音，然后摊开手，说道：“天知道那帮八卦记者在想什么，现在又不是八十年代。” 这个奖项并非没有黑人得到过，但是一年里有好几个黑人同时获得终身成就奖，在格莱美的历史上从未发生过。 “听说他们在策划一场反种族歧视的游行。” 一个一直沉默不语的老头突然插口说了一句。 “这跟我们的关系不大吧？” 另一个老头开口说了一句：“这是华盛顿当局需要头疼的事情。” “你忘了83年和93年了？” 旁边的人说道：“不给黑人提名，是种族歧视。给了提名不获奖，是种族歧视。获奖了，但不是重量级奖项，还是种族歧视。” 说完，这人摊开手，用无奈地语气说道：“格莱美都快被他们搞成闹剧了。听说隔壁的奥斯卡这两年也出现了这种声音，学员的那帮家伙很头疼。” “但是政治因素确实是我们必须考虑的。” 看上去年龄最大的那个老头一开口，所有人都安静了下来，认真地听着他的话。 “这两年外部局势不太好，尤其是中东那边。华盛顿当局为了内部稳定，肯定要安抚这些黑人。” 老头分析了一阵，最后总结道：“我们虽然只是一个民间组织，但是也不能和当局唱反调，如果反种族歧视的声音成为主流，给黑人几个重量级的奖项，也是必须的事情。” “也不能给得太多，他们永远不会知道满足。” 最开始说话的那人强调着自己的观点：“给出一两个重要的奖项，我认为就足够了。年度专辑，年度单曲之类的。最多再加上一个终身成就奖。” 这位会员强调的是“一个”。 “不用着急，时间还早。” 另一个老头摇摇头，说道：“我们还有小半年的时间，看看局势会怎么变化再说吧。” ………… 纽约。 罗杰三人在一份合同上签下自己的大名。 “希望这是一次愉快的合作。” 对面的中年像罗杰伸出右手，说道：“第一笔费用，十天之内就会到账。” 这位是可口可乐的代表，经过几个月的拉锯式谈判，双方终于在各项细节上达成了一致。 最终签下了这份为期八年，总价值八百万美元的代言合同。 另外，在合同中还规定了乐队至少参与一次可口可乐安排的商业活动，出场费用另算，根据时间而定，最低不会低于两百万美元。 也就是说，乐队从可口可乐拿到的收入，最高会超过一千万美元。 和那些动辄两三千万美元的天价代言比起来，这份合同看起来不算多么的好。 不过主要授权的只是乐队的肖像使用权，实际拍摄广告的时间，平均到每年也就几天，几乎相当于白拿了几百万美元。 哪怕乐队现在的收入很高，也不会嫌几百万美元太烫手了。 和任何主流的代言广告一样，费用同样也是分期支付，每年一百万，直至合约结束。 “合作愉快，克莱门庭先生。” 罗杰和对方握了一下手，说道：“贵方需要乐队拍广告的时候，请提前和我们的经纪人联系。” “按照你们的要求，第一次广告拍摄的时间会在十月到十一月之间。” 克莱门庭看向坐在一旁的三位经纪人，开口道：“具体的时间我们到时候再协调。” “好说，在不影响乐队本职工作的前提下，我们会尽量配合。” 西奥多立刻开口道。 又客套了几句，克莱门庭很快带着可口可乐一方的人，离开了二十世纪娱乐的会议室。 darkness乐队现在的咖位不算太高，可口可乐主要是看重乐队的未来，认为还有很大的成长空间。 以乐队现在的人气，签约仪式之类的玩意，根本没有必要。 可口可乐一方也不想花大量的资金，去举办一场规模浩大的签约仪式。 可口可乐这样的，在广告投入上大手笔不断的公司，也同样会考虑性价比的问题。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 谁的钱都不是大风刮来的，要用在最合适的地方。 可口可乐的人离开之后，西奥多看向罗杰，开口道：“罗杰，新专辑的人手已经到位了，你们打算什么时候开始？” 两张新的专辑，从制作人，到录音师，整个团队的人手几乎都换了一遍。 反正一个熟悉的面孔都没有。 罗杰也不在意这一点。 “下午我和团队的人碰个头，明天正式开始录制。” 罗杰看了看表，开口道：“中午我约了人，先走了。帮我跟其他人说一下，下午两点在公司见。” “我会帮你转达。” 西奥多点了点头，没有多说什么。 在签完可口可乐的合同之后，这位大忙人又要立刻离开纽约，去处理其他的工作。 ………… 离开公司，依旧开着那辆看起来有些破旧的道奇ram。 以罗杰现在的经济条件，完全可以换一辆更好的车。 无论是最新款的法拉利跑车，还是奔驰的顶级越野车，亦或是全手工打造的劳斯莱斯豪华轿车，罗杰都可以负担得起。 不过这辆改装的巨兽，让罗杰非常的喜欢，舍不得换掉。 虽然看上去有点掉价，不过摇滚明星中有各种各样怪癖的人多了，开一辆和身价严重不符的车也算不上什么大问题。 自己喜欢，比什么都重要。 更何况，虽然看起来有些掉档次，但这辆改装巨兽，无论是安全性还是驾驶体验，都是非常出色的。 驱车来到久违的1969旅馆门口，发了个短信，然后靠在座椅上闭目养神。 过了十几分钟，副驾驶座的车门被拉开，维罗妮卡跳上车，和罗杰打了个招呼。 “好久不见，v。” 中午休息的时间不算长，罗杰下午也还有事。 两人没去太远的地方，就在附近找了家环境还不错的餐厅。 “突然约我，是想和我约会吗？” 维罗妮卡和罗杰开玩笑道：“现在才开始追我，是不是太迟了？我明天就要去外地上大学，你该不会是想和我谈异地恋吧？” 虽然很少见面，不过两人一直保持着邮件联系，关系虽然不能说有多亲近，但也还算不错。 “有点事找你帮忙。” 罗杰点完了菜，将菜单还给服务员，对维罗妮卡说道：“我听说你在粉丝组织里的影响力挺大的？” 维罗妮卡是乐队官方粉丝组织的核心成员之一，经常参与粉丝组织的各种活动，和很多主要成员都很熟悉。 “比不上卡尔他们几个，但是也能做点事情。” 维罗妮卡好奇地问道：“又要组织什么活动了吗？” 乐队成立到现在为止，唯一一次和粉丝们聚会的活动，就是去年年底的那次“生日庆祝”。 除此之外，就是粉丝们自发组织起来，组团观看乐队现场演出之类的活动了，乐队本身却没有参与过。 “不是活动，另外一件事，我要你帮我传个话。” 罗杰摇摇头，开口道：“乐队和唱片公司之间的关系出了点问题，接下来的两张专辑质量会稍微差一点，希望粉丝们能够理解一下。” 两张凑数的专辑，质量和乐队以前的专辑差距明显。 罗杰的目的，是降低粉丝们的心理预期，不要对乐队新专辑的质量期望太高。 如果粉丝们期待的是100分的专辑，结果突然来了一张80分的，这必然会导致不满。 但如果调低粉丝们的心理预期，让他们以为新专辑的质量是60分，然后再给他们一张80分的专辑，反而会让粉丝们觉得乐队很良心。 罗杰不在意路人粉丝的看法，毕竟没有人可以保证，所有专辑都是高水准的出色作品。 但是核心粉丝的意见，却必须要被重视。 核心粉丝是对乐队支持力度最大，但同时也是最挑剔的粉丝群体。 如果没有任何征召，突然出现专辑质量大幅度下滑的情况，核心粉丝未必会粉转黑，但不满的情绪肯定是会有的。 通过粉丝组织内部影响力较大的人去传话，一方面可以确保不会闹得沸沸扬扬，另一方面，也可以安抚大部分核心粉丝的情绪。 维罗妮卡开口问道：“乐队是不是有麻烦？” “一点小麻烦，不用担心，也不要做任何多余的事，我们自己能处理好。” 罗杰摇摇头，没有在这个问题上多说。 乐队和唱片公司之间的事情，让粉丝们参与进来就不好了。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“明年会有两张高水准的专辑，到时候我会提前告诉你专辑的名字。唱片合约结束之前，一共大概会有三到四张质量稍微差一些的专辑发行。” “我明白你的意思，交给我好了。” 维罗妮卡点点头，说道：“我回头和卡尔他们商量一下，做个计划出来。” “你们看着办就好，别引起太大的关注。” 这件事需要低调处理，罗杰提了一句，然后转移话题道：“你拿到了哪个学校的offer？” 第250章 罗杰，有人骂你是傻缺 “南加大，普通的学校。” 维罗妮卡似乎对此很不满意，郁闷地说道：“耶鲁和斯坦福都拒绝了我的申请。” 南加州大学似乎在北美的排名也算靠前，大概在二三十名附近这个位置上。 虽然和哈佛、斯坦福之类的顶级名校没法比，但以罗杰这个学渣的标准而言，这也是名副其实的名校了。 “为什么我认识的都是一群学霸……” 罗杰心里嘀咕了一句，嘴上却是安慰道：“南加大也是个不错的学校，知名校友很多。” 这所北美知名的大学，出了很多好莱坞的知名人物。 比如史蒂文-斯皮尔伯格和乔治-卢卡斯等等，不过乐坛的知名校友似乎不多，反正罗杰印象里没有。 “其实我不想上大学。” 维罗妮卡说了一句，然后苦恼地说道：“不过像我这种出身的人，除了上大学以外，也没有更好的出路了。” 其实维罗妮卡的家境还算不错，经营着几家小型的汽车旅馆，虽然每一家的收益都很一般，但加起来也能比得上一般的中产家庭了。 但是在任何一个国度，有钱和有相应的社会地位，完全是两码事。 开旅馆的中产家庭，和律师、医生的中产家庭，或许收入差不多，但社会地位却天差地别。 最极端的例子，中彩票也可以成为亿万富豪，但是没人会把这种亿万富豪当回事。 北美的阶层固化很严重，底层的人很难向上爬。 对于社会底层和普通平民而言，大学几乎是唯一的渠道了。 至少一个名牌大学毕业的履历，能够找到一份还算体面的工作，做得好的话，还是有向上晋升的空间。 当然，还有一条更好的，但竞争也激烈了无数倍的捷径。 “其实以你的条件，往娱乐圈发展也是个不错的选择。” 维罗妮卡的外貌很不错，虽然达不到顶级女神那种程度，但是也能算得上一朵小花。 再加上和西奥多的助理珍妮，以及和自己的关系，起步天然就比别人要高一些，尽管高的有限。 若是往娱乐圈发展，能有多大成就不敢保证，但起码混口饭吃是没有任何问题的。 运气好的话，或许也能成为一个小明星。 不过罗杰只是随口开玩笑，并不是真的希望维罗妮卡进入这个混乱的泥潭。 维罗妮卡也不会当真，她很清楚这个圈子有多混乱。 的确，有许多人明知这个圈子的混乱，依然禁不住成名和暴富的诱惑投身其中。 但并不是所有人都是如此。 吃完午饭，将维罗妮卡送回去之后，罗杰和新专辑的制作团队碰了个面，进行了一番简单的沟通。 第二天开始，乐队就投入到了新专辑的录音当中。 不过由于整个乐队对新专辑的投入并不多，虽然时间看上去有些紧张，但实际录制过程反而很轻松。 一天的录音结束之后，离开公司之前，胖子叫住了罗杰，开口道：“欠你的酒找到了，在我车里，一会跟我一起去拿一下。” “什么酒？” 罗杰有些纳闷，完全不记得胖子什么时候欠了自己一瓶酒。 也或许是几瓶？ “太平洋对岸的那个什么毛酒。” 胖子脸上露出郁闷的神色，说道：“我当时真不该答应你的，为了这瓶酒，我足足花了十几万美元，托人找了几个月才弄到。” 胖子一提，罗杰立刻想了起来。 几个月前在罗杰加里聚餐的时候，因为小理查森的出卖，胖子被自己和安妮分别勒索了一遍。 只不过那次之后罗杰就忘了这事，压根没在意，却没想到胖子真的费了老大的劲，托人去太平洋对岸弄了瓶赖茅酒来。 “有好酒？” 安妮不知道什么时候凑了过来，兴奋地说道：“不如我们开派对庆祝吧！” 虽然完全搞不明白，弄到一瓶好酒跟开派对庆祝有什么联系…… 不过安妮总是能把任何事情扯到开派对上去。 这种事众人早就习以为常了。 “这样吧，晚上到我那去聚餐。” 罗杰想了想，没有打算将那瓶酒独享。 不过派对肯定是没有的，仅仅只是聚餐。 除了有其它事情要做的贾森以外，所有人一起来到了罗杰家里。 说是聚餐，不过一帮人只有米娅一个人会做饭，艾琳又在学校，最后干脆还是叫了外卖来解决。 其实罗杰也是会做饭的，不过仅限于西红柿炒鸡蛋和鸡蛋炒西红柿这种水平，就没有必要拿出来丢人了。 北美这边的习惯，是吃饭的时候不喝酒。 ——红酒除外。 吃完饭之后，在安妮的起哄声中，胖子从车上拿了一瓶酒过来。 陶瓷的瓶身，标签上写着“茅赖”两个字，岁月痕迹很重，上边有着一些锈色，看起来脏兮兮的。 这不是真的生锈，只是因为保存不当或者其它什么原因，导致出现了这种痕迹。 “看上去就像是中世纪墓穴里出土的文物。” 安妮吐槽道：“你确定这玩意真的能喝？” “这可是超过六十年的好东西。” 罗杰拿起瓶子打量了片刻，在前世，这种三十年代的“古董”几乎被炒成了天价。 据说一瓶要好几百万软妹币，当然，那是十几年后的事情了。 至于现在这个年代，这种赖茅酒应该还很便宜，起码比十几年后便宜得多。 虽然胖子搞到这瓶酒花了十几万美元，但大多是托人去寻找的跑腿费，实际花在酒本身上的钱应该不到一半，甚至更低。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 对于这种酒，罗杰在前世的时候，也是只闻其名，从来没有品尝过。 对于不是很嗜酒的人来说，赖茅酒的名气不大。 不过若是说起另一个品牌，恐怕绝大多数人都知道：茅台。 赖茅酒就是茅台的前身，在五十年代改名为“茅台”。 虽然后来茅台也重新推出了赖茅系列，但和三四十年代的赖茅酒根本就不是一回事。 找了个干净的棉布，仔细擦拭了几遍，令人惊讶的是，虽然瓶身看上去很脏，但是擦过之后依然还是那个样子，棉布上没有沾染半点灰尘。 罗杰不清楚这是什么原理，也没有多想。 拧开瓶盖，浓郁的酒香立刻飘散出来。 酒瓶不算大，五个人分完之后，一人也就一两多的量。 “闻起来怪怪的。” 安妮皱了皱鼻子，又一次问道：“你确定这玩意真的能喝？” 这已经是安妮第二次问这个问题了。 罗杰没好气地说道：“你要是不喝就给我。” 这一小杯下去就是两三万美元，罗杰自己喝着都心疼。 安妮还挑三拣四的不愿意喝，立刻就被罗杰在心里贴上了一个不识货的标签。 没去管一直嘟嘟囔囔的安妮，罗杰轻轻抿了一小口。 一股火辣辣的感觉立刻从体内浮现，非常得过瘾。 坦白说，罗杰虽然嗜酒，但并不擅长品酒。 只觉得这赖茅酒喝起来确实很过瘾，却讲不出来好在哪里。 唯一的感觉就是太少了点，不够喝。 不到二两酒根本没多少，三两口就喝光了。 “好辣！” 米娅尝了一小口，就将杯子放到一边。 胖子眼疾手快，直接抢了过来，说道：“你不喝我喝。” 罗杰动作慢了一步，盯着胖子，一副“我很不爽”的样子。 然而胖子根本没搭理罗杰，仰起脖子一口喝光。 “想不想喝？” 安妮举着酒杯在罗杰面前晃了一下，然后像是生怕罗杰动手去抢一样，猛地灌进嘴里。 “咳咳……” 这家伙喝的太快，被呛到了，咳嗽了半天，才满脸不高兴地说道：“什么嘛，一点都不好喝。” 虽然安妮平时也挺嗜酒，但是却显然喝不惯白酒。 事实上，她更加喜欢口味相对清淡一点的酒类，比如说威士忌。 ——尽管和香槟、啤酒等酒精饮料比起来，威士忌的口感也很冲。但是在烈酒里，却已经是相对清淡的种类了。 “这玩意给你喝真是浪费了。” 罗杰吐槽了一句，打开冰箱，拿出几瓶啤酒分给众人。 安妮和米娅都不喜欢，不过三个男人倒是对赖茅酒的味道很满意。 胖子接过啤酒，开口道：“这个什么毛酒，还挺好喝的，就是太贵了。” “六十年以上的古董，在太平洋对岸是要上交给郭嘉的，当然贵了，你这是走私文物。” 罗杰开了个玩笑，然后说道：“回头我找人去唐人街问问，弄点白酒回来。那边的普通高档白酒，也就几百美元一瓶，不算太贵。” 在罗杰的印象中，除了被炒成的茅台以外，普通的茅台或者其它白酒，最贵的也就一万软妹币出头。 有意思的是，包括茅台酒在内，太平洋对岸的很多商品，在国外的价格反而还比国内更便宜，弄得很多人专门到国外大量购买然后卖回到国内，以此来赚取差价。 除了格雷西第一次来，稍微有些拘谨之外，其他人都很放松。 安妮更是几乎把这当成了自己家一样，霸占了最大的那个沙发，打开电视，兴致勃勃地调到一个八卦娱乐频道。 电视上正在播放一个视频，晃动的很厉害，看起来像是偷拍或者抓拍的。 视频中，两个人正在大打出手，旁边围了一圈人围观，却没有人上去劝阻。 视频很模糊，看不清当事人的面孔，但却配了字幕，标题是：“著名摇滚乐队的主唱和核心闹翻，当众斗殴，乐队疑似面临解散。” 这支欧洲的乐队名气很大，比罗杰三人的咖位还要高出不少。 罗杰也知道他们，甚至专门去买过他们的专辑来听。 不过两支乐队没什么交集，从来没有接触过。 “哇哦，他们打的可真火爆。” 安妮兴奋地晃动着身子，模仿着视频里的动作不断挥动着拳头，嘴里念念有词：“左勾拳，右勾拳……” 随着节目主持人的解释，罗杰渐渐看明白了是怎么回事。 简而言之，就是乐队的主唱要求提高自己的待遇，结果遭到了乐队核心吉他手的反对，说着说着两人吵了起来，直到大打出手。 或许是因为内部本身就因为分赃不均，矛盾很严重的缘故，其它成员压根没人上去劝架，全都在冷眼旁观。 甚至拍摄视频的，也是乐队的成员，然后直接卖给了媒体。 “主唱都是傻缺？” 安妮听到主持人复述着那位吉他手的话，指着电视，对罗杰喊道：“罗杰，有人骂你是傻缺！” “……” 罗杰还能说什么？ 对安妮做了个无奈的手势：“你高兴就好。” “罗杰，我运气最好的事，就是能跟你合作。” 胖子伸出手中的酒瓶，和罗杰对碰了一下，指了指电视，开口道：“他们的鼓手一年才拿两百万美元，还不到我的一半。” “所以他们十五年里换了六个主唱，四个鼓手和五个贝斯手，只有吉他手没换过，因为钱全被他赚走了。” 罗杰耸耸肩，开口道：“如果我也像他那样，你们两个早就自立门户了吧？” 第251章 一场灾难 在一开始，正是为了乐队阵容的稳定性，罗杰才给出了一个看起来非常公平，实际上自己要吃点小亏的分配协议。 没办法，来自另一个世界的几千首经典摇滚，这种优势根本不可能明说出来。 难道要给胖子或者安妮说：【我是来自另一个世界的人，脑子里有那个世界最好的摇滚，所以我应该拿走乐队收入的百分之八十】这样的话？ 而且这些东西虽然确实很值钱，但如果没有靠谱的队友将它变成真正的歌曲，那就跟一座无法挖掘的金山一样，哪怕里边的金矿储量再怎么惊人，也卖不上价。 “不过我觉得他说的对诶。” 安妮对罗杰开口道：“我不是说你，大部分乐队的主唱，确实随便换都没什么影响。” 安妮的这种观点，在摇滚界其实算是一种主流看法。 虽然玩乐队的人都经常黑贝斯手，但实际上，真正处于鄙视链最底层的，却是外人眼中最光鲜亮丽的那个位置：主唱。 在组建一支乐队的时候，吉他弹的好的人去弹吉他，鼓敲的好的人去当鼓手，而什么都不会的人，就只能去当主唱。 尤其是在乐队成名之前的那段时期里，主唱必须干很多其他的工作，比如说给乐队当司机，搬运工等等，以确保自己不会被踢出乐队——因为几乎是个人就能唱歌。 “每个位置都很重要，主唱也不例外。在乐队内部或许主唱的贡献最低，但是在商业上，主唱是一支乐队的符号象征。” 罗杰摇摇头，说道：“大部分歌迷不会在乎哪个乐手才是对乐队贡献最大的那个人，他们只关心主唱的歌声好不好听，长的帅不帅。” 尤其是在摇滚商业化的步伐不断加快之后，这一现象会越来越明显。 一个很简单的例子，夜愿（nightwish）乐队。 他们的核心是键盘手托马斯-霍洛帕尼，但在乐队开除了前任主唱塔雅-图伦尼之后，歌迷对第二任主唱安尼特-奥尔森和第三任主唱弗洛-杨森的抵制很强烈，甚至抵制起了整个乐队。 大部分歌迷不会在乎乐队的吉他手是谁，鼓手有多么重要，他们只关心站在麦克风前唱歌的那个人是不是自己熟悉的面孔。 无论主唱是不是真的什么都不会，排练和编曲的时候只能在一旁数手指玩，但至少在商业上，一支摇滚乐队吸引歌迷的关键，确确实实是在主唱这个位置上。 所以你经常可以看到，在过去的摇滚乐队中，收入拿大头的通常是吉他手或者是鼓手。 偶尔也会轮到贝斯手，但从来没听说过主唱拿大头的，除非主唱本身就兼职某个乐器，并且以乐器成为乐队核心，比如披头士乐队的保罗和约翰。 而从八九十年代开始，这种现象渐渐扭转了过来。 尽管在少数乐队中仍然存在，但主唱的地位却一直在提高，到了新千年之后，甚至完全压过了作为真正核心的乐手们。 这就是商业化的力量。 “放心好啦，我们不会开除你的。” 安妮凑过来拍了拍罗杰的肩膀，像是安抚属下一样，开口道：“乖噢，不要闹事，姐姐罩着你。” 对安妮突然发神经的胡闹，罗杰早就习以为常了。 “米娅，你家安妮发酒疯了，快点管管她。” 罗杰对米娅喊了一声。 “恭喜你，中奖了。” 米娅表示准备看戏。 几人闹了一阵，天色渐渐黑了下来，格雷西还要练习贝斯，很快就提出告辞。 “你这好东西可真少。” 安妮跑去冰箱里翻了半天，又拿了几瓶啤酒出来。 不满地说道：“除了啤酒还是啤酒，就不能准备点够劲的家伙吗？” 这个女孩和罗杰一样，是烈酒的爱好者。 话说回来，这个圈子里的派对狂人，似乎没有几个喜欢喝清淡的啤酒或是香槟。 没有烈酒，又怎么会醉？ “我又没打算在家开派对。” 罗杰打开一瓶酒，喝了几口，继续说道：“而且我还未满二十一周岁，买烈酒会有麻烦。” 一般而言，超市和便利店里，对这方面的管制比酒吧要严格得多。 酒吧只要混过门卫那一关，里边的人就不会多管闲事，但便利店却不一样。 附近的几家便利店都拒绝向罗杰出售酒精，罗杰这些啤酒，还是在自动售货机里买的。 “回头我给你买点过来。” 胖子年龄大，不存在买酒方面的麻烦。 然后看向安妮，说道：“你喜欢喝什么？我给你送两箱。” 嗯……这帮家伙，买烈酒都是论箱来买的。 “拉斯科威士忌。” 安妮毫不客气地说道：“1931年或者1939年的，其它年份的味道不够好。” 西方世界可没有六十年以上算古董，必须上交郭嘉这种说法，知名品牌的产量又高，价格自然也炒不起来。 虽然几十年的酒也很昂贵，但也就是几百到一千多美元之间这个价位，不算离谱。 “你可真贪心。” 胖子吐槽了一句，却没有拒绝，算是应了下来。 酒类按照包装规格不同，一箱一般是6瓶到24瓶之间，大多在9~12瓶左右。 一箱下来，也得上万美元了。 以三人的关系和收入而言，随手送出上万美元的礼物，也不算什么。 “对了。” 罗杰突然想起来前一天和维罗妮卡见面的事，开口道：“今年乐队的【生日】，还要和粉丝一起庆祝吗？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 本来乐队是打算完成了工作之后，就去欧洲，一方面可以录制《摇滚圣经》，另一方面，也可以好好享受个假期。 但如果要和粉丝一起庆祝乐队的生日，十二月份的时候必须得留在北美。 虽然因为《怪胎》等专辑的缘故，乐队在海外的粉丝也不少。 但有组织性的，也就只有北美一个粉丝组织。 “我倒是挺期待他们今年给我们送什么礼物。” 安妮一副小财迷的样子。 去年那个乐高玩具搭建成的乐队“雕像”，运回纽约之后第一时间就被安妮收藏到了自己家里。 “《摇滚圣经》最好不要在本土录，公司在北美的人脉很广，打听消息很容易。” 理查森开口道：“如果要庆祝乐队生日的话，到时候我们再飞回来就是了。” 虽然说长途旅行很累，但毕竟现在交通很方便，从欧洲飞回北美也就睡一觉就到了。 只是累一点，休息几天就好了，影响不算大。 罗杰考虑了一会，点点头，说道：“让西奥多他们做个计划吧，这个传统最好保持下去。” 并不是说乐队真的有多“亲民”，只是做出这么个姿态来。 是真是假不重要，粉丝们相信是真的就够了。 这是一种很好的营销策略，花不了多少钱，却可以极大地增强核心粉丝的凝聚力。 对于乐队在歌迷之间的名声，也有很大的帮助。 现在这一点还不算明显，但在未来几年，进入到流媒体时代之后，绝大多数的歌迷，都更喜欢平易近人的偶像，而不是高高在上的男神女神。 提前几年走出这一步，对乐队的未来帮助是很大的。 “地点呢？” 安妮问道：“不会又去西雅图吧？我不喜欢那个城市，小妞不够辣。” ——乐队官方粉丝组织的主要负责人卡尔-瓦伦丁在西雅图上学。 而去年的巡演过程中，安妮对西雅图这座城市的印象可不怎么好，因为她没能在派对上勾搭到满意的女孩。 “纽约或者洛杉矶，这两个地方是北美的核心，随便选哪个都可以。” 罗杰想了想，继续说道：“去年是在西海岸，今年放到东部，就纽约好了。” 粉丝组织的核心成员遍布北美，哪个城市的都有，放在哪举办差别都不算大。 反正大部分人要么参与不上，要么得打个飞的。 “我看你就是舍不得艾琳。” 安妮拆穿了罗杰的小心思。 12月18日，还没到圣诞节的假期，艾琳那时候还在纽约。 “回头给西奥多说一下，要叮嘱粉丝们千万不要再送礼物了。” 罗杰没搭理安妮，自顾自地说着：“我们弄这个活动是为了拉近和粉丝们的距离，不是为了敛财的。” “确实，就算收些不值钱的礼物，说出去也不好听。” 理查森点点头，说道：“而且我们还不能给他们钱把礼物买下来，这说出去更不好听。” 只要粉丝们送了礼物，乐队无论是收下，买下，还是拒绝，只要传出去，都会被过度解读，鬼知道会传成什么样子。 所以从一开始，就让粉丝们什么礼物都不要送，这才是最好的处理方式。 “诶，我突然发现一个问题。” 正聊着，安妮突然又转移了话题，指着电视说道：“这个节目播了一晚上了，都没提过我们的名字。” 电视上是一个八卦娱乐频道，播放的是一档关于乐坛资讯，或者说乐坛八卦的节目。 几个小时下来，节目里提到的乐队或是歌手起码有大几十个，但是却没有提到罗杰三人。 “我们多久没有接受媒体采访了？” 安妮一提醒，罗杰立刻意识到这个问题。 还在计算着，理查森已经给出了答案：“七个月，从巡演结束之后，我们就没有接受过媒体采访。格莱美之后有几十个采访请求，全被我们推掉了，音乐节的时候也是。” “西奥多和丹尼尔他们……” 罗杰正想说经纪人怎么没提醒乐队，又立刻意识到他们一直在忙着广告谈判和其它乱七八糟的工作，恐怕也没有时间去思考这方面的问题。 严格来说，这是三名经纪人的工作失误，而且还是很严重的失误。 不过西奥多和丹尼尔都被乐队安排了一大堆的工作，而唐纳德又是安妮的父亲，也没法怪罪到他们身上。 摇了摇头，继续说道：“我们脱离媒体视线太久了，近期最好找个机会，在媒体上露露脸。” 《青春》、《黑色》专辑发行的时候，乐队还是跑过几场通告的。 不过在节目里当嘉宾，和接受正式的采访却是完全不同的两码事。 前者是为作品做宣传，突出的是专辑，而后者突出的则是乐队本身。 作为一个明星而言，长期不接受媒体采访，几乎是不可思议的一件事。 这会导致缺乏必要的曝光度。 “你不是认识个记者吗？” 安妮在正事上记性不怎么样，但是对这些八卦记得却是一清二楚。 看着罗杰，开口提醒道：“可以联系那个记者给我们做个专访，说不定还可以再来一发什么的，如果你没兴趣就让给我好了。” 那个记者叫什么来着…… 罗杰掏出手机翻了半天，才想起她的名字：克莱尔。 备注上写的是《纽约邮报》专栏记者。 这个档次的地方性媒体，乐队如今已经有些看不上眼了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “瑞克，这件事让丹尼尔负责吧，西奥多那边事情比较多，恐怕没时间。” 罗杰没搭理安妮，看向理查森，开口道：“让丹尼尔联系几家合适的媒体，我们得时不时在媒体上露个脸才行。” 几个月还算可以接受，但如果按照乐队的计划，一直到明年格莱美之前都没什么在媒体露面的机会。 算上之前的几个月，时间会长达一年，这对于明星来说，几乎是灾难。 一年的时间，已经长到足以让公众忘记一个当红明星了。 “采访主题呢？” 胖子看向罗杰，说道：“音乐节已经结束了，最近乐队没什么新闻爆点，大媒体未必会感兴趣。” 新闻都是有时效性的，尤其是娱乐新闻，时效性很短暂。 新专辑、演出、绯闻等等，都可以成为新闻爆点。 当然，丑闻也可以，而且效果还更好。 不过乐队不可能为了曝光度，就主动去制造丑闻，给自己找麻烦。 没有合适的新闻点，哪怕是超a巨星，也不会天天都被媒体围追堵截的。 “新专辑……” 罗杰考虑了一会，摇摇头，说道：“新专辑不合适，以这个做新闻点会影响口碑。” “可口可乐的代言签约不行吗？” 安妮提议道：“刚发生的事，应该可以算是新闻了吧。” “这种小合同，大媒体不会关注的。” 罗杰摇摇头，说道：“小媒体的关注，对我们的用处也不大。” 可口可乐公司自己没有主动联系媒体，去办签约仪式，就足以说明问题了。 除非是花钱买新闻，否则没有多少大的娱乐媒体会对这种小合同有兴趣。 那些铺天盖地宣传的几百万美元的代言，往往都是花钱砸出来的效果，光是支付给媒体的“广告费”，或许就要超过代言费本身。 几人讨论了半天，也没讨论出什么结果来。 “让丹尼尔去负责吧，他们是专业的，比我们更熟悉这一块。” 最后，罗杰给出了一个有些不负责任的意见。 第252章 plan.c “嗨，杰瑞。” 一间咖啡厅里，一个胸前挂着记者证的高挑美女熟稔地和对面的人打着招呼：“这次是打算照顾一下我的生意，还是要爆料？” 年轻人和记者打了个招呼，坐到对面的位置上。 点了一杯咖啡，然后拿出一个牛皮纸袋放在桌上，开口道：“这里有五万美元，够买你的专栏多久？” “那取决于是什么内容，新闻价值高的要便宜得多，如果有爆点，说不定我还得倒找你钱。” 美女记者接过纸袋，打开看了一眼。 绿油油的美钞散发着令人迷醉的气息。 然后继续说道：“如果一点新闻价值都没有，这点钱连一次专栏都买不到，主编不会通过的。” 两人合作已经有几年时间了，记者很清楚对面那人的身份。 一位大牌巨星的狂热粉丝，不但经常会购买报纸版面为那位巨星吹捧，有时也会砸下大笔的美元去攻击那位的竞争对手。 在去年的时候，记者还从对方手中赚了一笔两万美元的酬劳，去攻击一支新兴的乐队。 每个明星都有最死忠的核心粉丝，但是会为偶像持续不断地砸钱，每年仅仅花在媒体上的资金就达到六位数的，就连顶级巨星，都不是每个人都有这样的粉丝。 有时候记者也会怀疑眼前这人的资金来源。 这个名叫杰瑞的粉丝并不是什么有哦前任，连富二代都算不上，只是一个中产阶级家庭出身的啃老族，快三十岁了还没有工作，至少表面上没有。 要说每年都能拿出一二十万美元砸在媒体上，鬼才会信，杰瑞父母一家的年收入都没到二十万美元。 不过钱是哪来的，记者压根不在乎，这个圈子里唯一的职业道德就是拿钱做事。 来自上帝的美元和来自魔鬼的美元都一样值钱。 唯一不同的可能就是中东那帮逊尼派的家伙，因为他们的支票总是无法兑现。 “米迦勒（michael）的正面报道，以回顾他的历史成就为主。” 杰瑞提出了自己的要求，然后问道：“价格呢？” 记者盘算了片刻，开口道：“他最近几年值得跟进的新闻都是负面消息，如果你要正面报道的话，一期三万美元。” 那位最近几年里，一直被各种各样的负面新闻搞得焦头烂额，根本没有多少值得报道出来的正面新闻。 见杰瑞打算争辩什么，记者抢先开口道：“杰瑞，我们是老朋友了，这是友情价。” 两人合作都有好几年了，彼此对行情都非常的了解。 记者的开价，也是基本符合市场行情的价码。 “那么先买两期吧。” 杰瑞思考了一会，说道：“下周一期，间隔三周之后再报道一次，维持一定的热度。下个月给你结清尾款，到时候我们再谈。” “可以。” 两人有过多次的合作，一万美元的尾款事后支付，这样的条件是完全可以接受的。 记者点点头，问道：“焦点在音乐以内还是音乐以外？” 收钱写软文这种事，每个记者都干过，最重要的当然是弄清楚雇主的需求。 “音乐和反种族歧视。” 杰瑞毫不犹豫地说道。 反种族歧视？ 圈内谁不知道那位至少从十年前起，就不再被黑人团体认为是“自己人”了。 有不少黑人认为，他为了钱和名声，出卖了黑人的利益。 比如某位黑人影星就公开抨击他“去舔白人的屁股”。 若非如此，他也不至于在走投无路之下只能去投靠日本人。 不过脸皮这种事，无论是娱乐圈，还是新闻行业，都压根不在乎。 别说把背叛黑人的家伙写成反种族歧视的斗士这种小事，只要给足够的钱，这帮记者连华盛顿当局都敢抹黑。 虽然说整个西方社会的“言论自由”真的仅仅只局限于言论，除了说说之外起不到任何作用。 但举着“言论自由”的大旗，不顾事实瞎编新闻，正是媒体所擅长的事情。 “明天之前稿子会发到你邮件里，没问题的话下周登报。” 记者拿出钱袋里的美元，仔细地点过一遍，抽出一张放在桌上，将剩下的钱装进自己的挎包里。 开口道：“我先回去写稿，这杯咖啡我请。” 类似的事情，在整个北美的主要大城市里不断的发生着。 新的一周，大量的媒体都推出了类似的软文，吹捧着米迦勒-杰佛逊的成就。 尽管都是一些影响力只局限于当地的报纸和杂志，但洛杉矶、纽约、芝加哥、休斯顿等有数的大城市，都出现了类似的报道。 一时间，倒是掀起了一阵短期的新闻热点。 影响力也不能算小了。 ………… 纽约，曼哈顿。 “这件事确实是我们失职。” 会议室里，丹尼尔对罗杰三人开口道：“我们最近太忙了，忽略了曝光度的问题。” 原定的计划，是在五六月份左右的时候，以格莱美获奖为焦点，接受一批媒体的采访。 那个时间格莱美的影响力刚刚散去，但又没有彻底散完，是维持曝光度的最佳时机。 而且正好能够和八月份的音乐节串联起来，形成持续的热点。 不过…… 那段时间里，三位经纪人在负责代言广告的谈判，玛格丽特去了加拿大联系合适的录音室，而乐队自己也没想起来。 于是这个计划就一直停留在纸面上，直到过期失效。 “现在的问题不是追究责任。” 罗杰打断了丹尼尔的自我检讨，开口道：“而是找出补救的办法来。” 谁都会犯错，虽然所有人一起犯错的情况不太常见。 但是既然发生了，首要的事情不是追究责任，而是想办法解决问题。 最起码也要尽可能低降低损失。 “我们讨论过。格莱美过去的时间太长了，下一届也还有好几个月，再提这个事情意义不大。音乐节的新闻热点不足，时效性过去的更快。” 丹尼尔早就召集人手进行过讨论，立刻拿出了初步的方案来：“目前我们认为可以形成新闻热点的有两个，分别是十月份颁发的全美音乐奖，以及十一月份颁发的mtv欧洲音乐奖。但是根据目前得到的信息来看，你们拿到重量级奖项的可能性较低。” 这两个奖项，和格莱美并称为乐坛三大奖项。 不过制度上，却有很大的不同。 mtv欧洲音乐奖由专业人士和粉丝共同投票决出，而《公告牌》杂志旗下的全美音乐奖，更是完全由粉丝投票选出来的。 在这一方面，那些成名已久的大牌歌手和乐队，天然就占据了优势。 “除了这两个奖项之外，乐队近期没有合适的新闻热点，除非主动制造。” 丹尼尔停顿了片刻，说出了b计划：“假如我们制造一起绯闻的话……” 本来新专辑的发行是个很好的宣传，不过乐队出于专辑口碑的考虑，首先就排除了这个选择。 剩下的，可以炒作的新闻热点，实在算不上多。 “我对绯闻没兴趣。” 罗杰摇摇头，看向胖子和安妮，问道：“你们两个有兴趣玩玩吗？” “你想让玛丽杀了我吗？” 胖子虽然玩得疯，但却是个怕老婆的家伙，摆了摆手，说道：“别算上我。” 理查森这个人，说他顾家吧，胖子能在一场派对上勾搭上三四个果儿去胡搞。 说他胡搞吧，偏偏又很怕老婆。 这也是圈内的常态，常常让外人根本无法理解。 “我和米娅公开约会怎么样？” 安妮提议道：“我可不想跟陌生人来一场公关恋爱。” “那就不是绯闻了，而是丑闻。” 胖子第一个提出了反对。 这个年代，人们对同性恋的容忍度还没有像几年后那么高。 别看公开宣称出柜的明星挺多，但他们都是迫不得已被媒体曝光，才承认了下来。 而代价，就是损失一部分人气。 北美的公众对于偶像的恋情看得很开，甚至会因为一段看上去很般配的恋情而成为某个明星的支持者。 如果哪个明星长期没有恋爱的新闻爆出来，公众反而会认为他是不是有什么问题，或者是私底下有什么更见不得人的事。 ——粉丝群体几乎全部是未成年人的青春偶像除外。 但是，异性恋和同性恋，却完全不是一回事。 粉丝们可以支持自己的偶像谈一场看上去郎才女貌的异性恋，却对同性恋很抵制。 这种情况，在罗杰的前世，大概过上三四年，会随着lgtb运动的兴起而逐渐扭转。 不过这一世，lgtb运动虽然早在几年前就已经开始，但却只是小打小闹，声势还没搞起来。 “最好的选择，是你找个人来一场公关恋爱。” 丹尼尔看向罗杰，开口道：“目标最好是二线的女明星，乐坛和好莱坞都可以。” 任何一支乐队，无论内部的情况是怎样的，在大部分粉丝眼里，关注的焦点永远是主唱。 主唱的八卦，也比其它乐手的八卦更加吸引人。 “我可以跟罗杰谈一场恋爱。” 安妮的提议一向不靠谱，又开始胡闹起来：“主唱和吉他手谈恋爱也很有热点吧？” 这确实是公众和媒体喜闻乐见的桥段，不过压根没有任何可行性。 “炒作过之后呢？分手，内讧，然后乐队解散？” 罗杰摇了摇头，说道：“艾琳也不会想在报纸或是电视上看到我的绯闻，有没有c计划？” 虽然说艾琳算不上是自己的女朋友，罗杰也没有和艾琳认认真真谈恋爱的想法。 不过毕竟和那些只是玩玩的果儿完全不同，多少会注意一下艾琳的感受。 “那么只能蹭别人的热点了。” 丹尼尔见自己的提议被否决，也不气恼，提出了最后的计划：“自己没有炒作的内容，那就蹭别人的。” “有合适的目标吗？” 罗杰问道。 蹭热点也是很有讲究的事，尤其是在要保持一个相对高的逼格的前提下，绝对不能见到热点就往上蹭。 “初步筛选出来三个可行的方案。” 丹尼尔拿出一份计划书递给罗杰，说道：“都是和你们有一定关系的。” 罗杰翻看了一会，把文件递给安妮，没有表态。 安妮看完之后，拿起笔在文件上划了一道，说道：“这个排除，我可不想拿朋友的坏消息来炒作，其它两个都可以。” 理查森也很快看完了计划书，点点头，说道：“后两条可以，尽快去联系相关的目标，拿出一个可行的方案出来。” “我们已经有了大致的计划。” 丹尼尔点点头，然后转移话题道：“你们现在需要有可信的媒体合作方，需要我去物色合适的目标吗？” 稍微大牌一点的明星，都有长期合作的媒体。 无论是有什么新闻要炒作，还是出现了丑闻要洗白，合作媒体都是一个很好的传声筒。 当然，这依旧只是一定程度上的互相利用。 明星给媒体独家爆料，媒体为明星做宣传，说好话。 大家都很默契。 “先完成这件事再说吧。” 罗杰没有答应，也没有否决，将这件事拖了下来。 第253章 你确定你买得起? 从录音室里出来，罗杰打开手机，看到有一条未读短信。 艾琳说高中同学来纽约找她玩，打算邀请她们去家里做客，征求罗杰的意见。 看了一眼时间，是半个多小时之前发来的。 “你看着办好了，我下班之后要去健身，七点左右到家。” 罗杰回了一条短信，然后开着车离开公司，前往健身俱乐部。 这段时间因为工作不怎么忙的缘故，罗杰的健身频率倒是挺高的，每周至少会有两次，多的时候有三四次。 也就仅此而已了，罗杰健身的目的，只是为了让肌肉的棱角变得好看些，又不打算练出动作明星那样的大块头。 虽然说那种大块头看起来也很不错，却不符合罗杰自己的审美。 罗杰一直认为，无论是男人的肌肉还是女人的苗条，都要适度，太过火了反而不好看。 撸了两个多小时的铁，回到家，艾琳的车已经停在了车库门口。 推开门，罗杰并没有看到艾琳，沙发上坐着两个女孩。 一个是有些眼熟的拉丁裔，尤其是那一对大长腿，在去年的佩内洛普摇滚音乐节的那段时间，差点夹断罗杰的腰，这也是罗杰对她唯一的印象。 另一个女孩则完全没见过，是一个标准的白人女孩，五官还算耐看，但骨架很大，虽然不胖，但看上去却有些壮硕。 这也是白人的通病，除非拼命节食，否则以东方审美来看都显得很粗壮，像艾琳这样的娇小女孩绝对是例外。 比如说安妮，虽然这个女孩的体型也很纤细，但那却是靠着拼命节食才维持住了身材。 “亲爱的。” 艾琳听到了开门的声音，从厨房里探出半个身子，对罗杰说道：“萝拉你见过的，另外一个是奥利维亚。” “好久不见，萝拉。” 虽然如果不是艾琳提起，罗杰根本想不起来这个女孩的名字。 不过表面上，却没有露出任何异样，神色如常地打着招呼。 然后对另一个女孩笑了笑，说道：“欢迎来做客，奥利维亚。” “好久不见，克里斯蒂安。” 萝拉不知道是有意还是无意，目光扫过罗杰的下身，做了一个舔嘴唇的动作。 至于另一个女孩，或许是因为不熟悉的缘故，只是和罗杰打了个招呼，显得有些拘谨。 “你们还没开学吗？” 一年多没见了，哪怕有过相当深入的亲密接触，也早就生疏了下来。 罗杰随口找了个话题，试图让气氛看起来不那么尴尬。 问道：“现在不是九月中旬了吗？” “我家里付不起学费，又拿不到奖学金，就没继续读了。” 萝拉一脸不在意的样子，说道：“我和奥利维亚高中毕业就工作了，不过我们打工的那家超市前段时间倒闭了，最近正好没事做，就出来玩玩。” 高中毕业就工作的情况，在北美很常见，比例甚至比太平洋对岸还要高得多。 虽然这边的大学是宽进严出，考上大学的难度并不大，但也总有很多人因为各种各样的原因选择不上大学。 比如说拿不到奖学金，支付不起高昂的学费等等。 事实上，对于北美的大多数家庭来说，如果拿不到奖学金，根本支付不起上大学的费用。 “吃饭啦。” 还没聊几句，艾琳已经收拾好了餐桌，显然是卡着罗杰回家的时间准备的晚餐。 “味道不错。” 罗杰伸手拿了一块烤肉，嚼了几下就吞进肚子里。 艾琳的厨艺其实很一般，大概属于那种只会在超市购买预先处理好的食材，进行简单加工的程度。 比如说这盘烤肉，买的就是傻瓜式的盒装烤肉，解冻之后丢进烤箱里烤熟就可以了，甚至连温度和时间都在说明书上写得清清楚楚。 事实上，北美大多数家庭都是这么做饭的，能够把预处理好的食材用锅煎熟，就可以算作手艺不错。 至于像太平洋对岸那样，从挑选蔬菜开始就自己做，这边的大部分家庭主妇都可以归类到“不会做饭”的行列里。 不过至少艾琳对罗杰的口味很了解，没有添加一堆什么奶油之类奇怪的东西。 “艾琳现在简直像个家庭主妇。” 奥利维亚开玩笑道：“每天做好饭等着丈夫下班的那种。” “我都不知道你什么时候下的手。” 萝拉也调侃着艾琳，说道：“我本来还想追求克里斯蒂安呢，结果被你给抢先了。” “不说话没人当你是哑巴。” 艾琳叉起一块切好的苹果，塞进萝拉嘴里。 看样子艾琳并没有详细说起两人之间诡异的关系。 罗杰明智地没有插话，专心对付盘中的食物。 三个女孩闹了一阵，话题不知不觉转到了乐队身上。 “克里斯蒂安，上个月那场演出简直太酷了，真后悔没有去现场。。” 萝拉对罗杰问道：“乐队最近有新的演出计划吗？” 摇滚圈里的果儿，大部分本身就是摇滚乐迷，否则也不至于这么狂热地追星。 当然，也有那些单纯冲着摇滚明星的名气或者其它什么目的去的，但只是少数。 “近期没有这方面的计划，乐队目前的工作是新专辑，以及明年的格莱美。” 这些事情没什么好保密的，事实上，如果不是因为投入与产出不对等，乐队和唱片公司都恨不得拼命地宣传一番。 罗杰咽下一块土豆，继续说道：“我们打算在半年内连续推出3-4张专辑，演出的话，最快也要明年下半年了。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 目前正在录制的这两张专辑一共有27首歌，在完成了这两张专辑之后，乐队还需要发行38首歌以及进行18场演出，才能从唱片合约的束缚中解脱出来。 依照罗杰的计划，明年依旧是由两张十首歌的高质量专辑为核心，剩下的18首歌就会和今年最后这两张专辑一样，拿质量普通的作品来凑数。 明年的前半年有格莱美，有重量级专辑推出，肯定没时间为演出做准备。 最快也要到下半年，才会有这个时间。 到那个时候，乐队自己的歌曲数量，也足以撑得起一系列的巡回演出。 以二十世纪娱乐追逐利润的尿性，18场演出多半是独立巡演，肯定不会太过于轻松。 “真可惜，还想再看一场你们的演出呢。” 萝拉看上去有些失望。 “会有机会的。” 罗杰敷衍了几句，然后几口吃完盘子里剩下的食物，开口道：“你们先玩，我去书房处理一下工作，一会回来。” 来到书房，关好门。 罗杰先是给加里-贝尔打了个电话，说了一下要蹭对方巡演热度的事。 虽然蹭热度这种事在圈内很常见，但毕竟牵扯到自己的朋友，打个招呼可以避免那些不必要的麻烦。 “我当什么事呢，尽管蹭好了。” 加里-贝尔完全不在意，开口问道：“需要我接受采访的时候提一下你们吗？” 其实【金属猴子】乐队的巡演要到接近年底才会开始，不过宣传已经开始了。 不提前宣传，歌迷们哪会知道你要演出？ 一般来说，小规模的巡演，至少也要提前三个月以上开始宣传。 而大型巡演，提前一年就开始铺天盖地打广告的，也并不少见。 “提一下《黑色》专辑吧。” 罗杰没有拒绝加里-贝尔的好意，然后又问道：“有没有什么好点的新闻让我给媒体爆个料？” 一般为了维持话题性，乐队在巡演的宣传期间，会时不时爆出点所谓的“内幕消息”或者绯闻来，以维持热度。 【金属猴子】他们肯定有所准备。 “还真有几个，我回去打个招呼，让你的经纪人和华纳联系。” 这种事加里-贝尔自己无法做主，只能当个中间人，让丹尼尔去和华纳唱片的新闻官谈条件。 “谢了，回头给你个大新闻。” 罗杰开玩笑地说道。 “我又不是记者，要新闻干什么。” 加里-贝尔半开玩笑半认真地说道：“不如给我们写首歌好了，要求也不高，《欢迎来到丛林》这个级别的就行。” “你确定你买的起？” 罗杰显然知道对方是在开玩笑，这个档次的歌，即使罗杰肯卖，【金属猴子】也未必舍得拿出这么一笔巨款来。 以【金属猴子】乐队的财力，买倒是绝对买得起，只是舍不得罢了。 卖的便宜了，罗杰肯定不愿意。买的贵了，加里-贝尔又会心疼。 想了想，罗杰继续说道：“《欢迎来到丛林》没有，差一个档次的有几首，而且很适合你们的风格，按市场价就好，有没有兴趣？” 【金属猴子】是一支激流金属乐队，这个类型也是金属摇滚的一个大类。 但他们却并不是纯粹的激流金属，反而更像是“加快了速度的重金属”乐队。 虽然以激流为主，但也融合了不少重金属元素在里边。 大概是类似大屠杀乐队（megadeth）和后期的金属之王乐队（metallica）的风格。 和杀手乐队（yer）以及炭疽乐队（anthrax）这样的纯激流比起来还是有不小的区别。 当然，后两者也只是早期才是标准的纯激流金属，到了后期，也开始玩起了融合。 大屠杀和金属之王两支乐队的歌，都很适合拿给加里-贝尔他们来唱。 像《one》这种顶级代表作拿出来多少有点舍不得，不过稍差一个档次的，拿给朋友去唱倒是没有任何问题。 那么多经典，罗杰自己的乐队压根不可能唱得完，留下最顶级的那些已经足够了。 “如果有合适的那就最好了，说不定还赶得上今年的巡演。” 关系不错的乐队互相给对方写歌，或者合作一起写歌，本来就是很常见的。 加里-贝尔本来就有向罗杰邀歌的想法，也没有拒绝，说道：“歌我要了，价格让经纪人去谈吧。” 第254章 至少目前为止 “谱子都没看，demo也没有，就不怕我坑你？” 罗杰开玩笑道。 “你的信誉比这点钱值钱多了，除非你是白痴才会这么干。” 加里-贝尔反问道：“你是白痴吗？” “从过去的表现来看，应该比你聪明点吧。” 两人又在电话里开始斗嘴。 正事说的差不多了，罗杰按下电脑的开机键，准备挂掉电话。 “去死。” 加里-贝尔笑着骂了一句，突然说起另一件事：“我的代理人找到了一家准备出售的唱片公司，不过我觉得不太合适，否决了。” 按照之前草签的协议，在目前这个阶段，三支乐队都有一票否决权。 不过当唱片公司收购完成，真正开始运作之后，就要以股权和投票权，对公司的重大决策进行批准或者否决。 “嗯？” 罗杰犹豫了一下，追问道：“具体说说？” “那家唱片公司的发行渠道完全依赖零售业，资产也基本压在零售店面上。” 加里-贝尔说出了一个唱片公司的名字，然后继续说道：“资产重心倾斜太严重，不符合我们的要求。另外，我觉得未来数字唱片会成为主流，线下发行的需求没那么大。” 这个看法和罗杰不谋而合。 “不着急，我们还有时间，慢慢来。” 罗杰又和加里-贝尔聊了几句，挂掉电话。 打开电子邮件翻了翻，没有什么值得在意的内容。 维罗妮卡说已经转达过消息，大部分粉丝表示理解，一些经济状况较差的粉丝可能不会购买乐队的新专辑。 多伦多的【ac-130】乐队依然在寻找愿意为他们发行专辑的唱片公司。 鲁伯特经过长达半年的休息之后，重新开始了工作，正在准备推出第一张个人专辑。 等等。 都是些寻常的邮件，一一回复过之后，罗杰翻出克莱尔的联系方式，发了一封邮件过去，询问对方是否还做娱乐新闻记者。 然后又花了点时间，将大屠杀乐队的《youthanasia》专辑抄了出来，转发给豪斯曼律师去做版权注册。 《youthanasia》并非大屠杀乐队最受好评的专辑，但也算是质量不错的一张专辑了，在这支乐队的所有录音室专辑里，在歌迷群体的评价中大概可以排在第三第四左右这个位置上。 这张专辑一共有15首歌（去掉三首demo），罗杰打算全部发给加里-贝尔，让他们自己挑选。 就算全挑走也无所谓，乐队自己可唱可不唱，这个级别的歌并不缺，正好多赚些版权费。 激流金属的成名乐队太多了，单单只是北美就有四大巨头和四小巨头，欧洲还有五六支同级别的乐队，比如说德国三敲等等，罗杰三人自己根本不可能唱的完。 处理完这些，虽然感觉没干多少事，但已经过去快要两个小时了。 看了一眼表，时间已经接近晚上十点。 打开书房的门，楼下的客厅里传来几个女孩的嬉笑声。 桌上摆着一瓶威士忌，已经快要见底。 这是胖子前两天送来的，足足两箱，如果不在家里开派对，够罗杰喝很长一段时间的。 毕竟再怎么嗜酒的人，也不可能天天都往醉的喝。 “克里斯蒂安，一起来喝酒啊。” 萝拉坐的位置正好对着楼梯，一眼就看到了罗杰出来。 罗杰也没拒绝，打开冰箱又拿了一瓶酒出来，坐到艾琳身边。 “我还要喝。” 艾琳似乎喝醉了，小脸红扑扑的，把手中的空杯子递到罗杰面前。 “都快变成小酒鬼了。” 罗杰捏了捏艾琳的脸蛋。 在罗杰的带动下，艾琳似乎也渐渐有着向酒鬼进化的趋势。 不知道在学校里怎么样，反正在家的时候，时不时就要和罗杰一起喝一杯。 不过自从两人开始同居以后，艾琳还是第一次出现喝醉的趋势。 打开酒瓶，给艾琳倒上小半杯，开口道：“你酒量差，少喝点。” 艾琳没有接话，冲罗杰做了个鬼脸，然后转过头去和另外两个女孩一起碰杯，大声道：“干杯！” 罗杰忍不住笑了起来，艾琳孩子气的一面，正是自己最喜欢的地方。 只不过随着艾琳越来越成熟，这样的表现也渐渐减少，只有在自己面前，才会偶尔展现出来。 拿了个杯子，给自己倒上满满一杯，靠在沙发上，悠闲地喝了起来。 旁边三个女孩的嬉闹，似乎和罗杰完全无关。 过了没多久，奥利维亚就提出告辞。 纽约的治安是出了名的差，若是真到半夜再回酒店，可不怎么安全。 虽然罗杰住的是治安较好的富人区，但是萝拉和奥利维亚可住不起上西区的酒店。 “我还没玩够呢。” 萝拉可怜巴巴地看着奥利维亚，说道：“现在才十点，晚点再回去嘛。” “亲爱的，要不然让她们住家里？” 艾琳凑到罗杰耳边，小声说道：“你不想和萝拉再来一次吗？” 罗杰下意识地转头看了艾琳一眼，女孩神色如常，没有任何异样。 似乎，那句话是发自内心，而不是试探什么。 “你喝醉了。” 罗杰揉了揉艾琳的脑袋，没有接话。 这种送命题怎么回答都是错，能不接还是不要接的好。 另一边萝拉和奥利维亚的争执也有了结果，奥利维亚无奈地选择了妥协。 萝拉兴奋地比了个“胜利”的手势，又在杯子里倒满酒，喊道：“继续喝酒，今天不醉不归！” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 似乎……真把这里当成自己家了。 罗杰倒是不怎么在意，玩就要玩得开心，顾忌这个顾忌那个的，那多没意思。 不过罗杰第二天还要工作，当然不会真的陪她们喝到尽兴。 只是端着酒杯自己一个人小口地喝，看着三个女孩玩游戏、拼酒。 “克里斯蒂安，过来一起玩嘛。” 萝拉看到罗杰不肯加入三人的拼酒，不满地叫道：“你这个样子，是不是不欢迎我们啊？” “就是，过来一起玩！” 艾琳的酒量还是和一年前一样差，早就喝得迷迷糊糊了。 高高举起酒杯，口齿不清地说道：“喝赢我，今晚随便你怎么样！” 话还没说完，就栽倒在沙发上，嘴里还在小声嘀咕着什么。 “你们先玩，我送她回房间。” 罗杰无奈地摇摇头，小心地把艾琳抱起来，对萝拉两人打了个招呼，走上楼梯。 醉成这个样子，洗澡什么的肯定是不可能了。 罗杰小心地帮艾琳脱掉外套和牛仔裤，放进被窝里安置好，在女孩额头上亲了一下。 “好好睡一觉，亲爱的。” 艾琳还在小声嘀咕着什么，也不知道是在说醉话还是梦话。 回到客厅，萝拉和奥利维亚还在对拼。 罗杰隐约记得，萝拉的酒量比艾琳要好些，但好得也有限。 看这个样子，多半是已经有些醉意上头了。 奥利维亚也没好到哪去，白皙的皮肤已经变成了粉红色，不过看上去倒还清醒，只是有些坐不稳，倚靠在沙发扶手上。 “你迟到了，罚酒！” 萝拉举着杯子叫道。 罗杰摇了摇头，打开冰箱，又拿了一瓶酒出来。 两个女孩喝成这个样子，就算没有彻底醉倒，罗杰也不放心让她们再自己回酒店了。 至于说送……罗杰可没有酒驾的习惯，哪怕喝的并不多。 还不如干脆把她们喝趴下，多少也能省点事。 反正家里还有空闲的卧室，也不愁没地方给两人住。 而且看这两人的样子，也喝不了多少就会醉趴下了。 “你们在玩什么游戏？” 罗杰一边倒酒，一边问道。 “你发明的那个【我从来没有】，我们改了规则，说【我曾经做过】，然后没做过的人喝酒。” 萝拉指了指酒杯，说道：“一次一杯。” 规则虽然改变了，但也依然简单明了，没有什么难以理解的地方。 罗杰看了看手中的杯子，倒满的话，一杯起码有个200-300毫升左右的量。 喝的这么猛，难怪没喝多久就喝成了这个样子。 “算我一个吧。” 罗杰倒好了酒，问道：“谁先开始？” “你要先罚酒！迟到罚三杯！” 萝拉不满地说道：“喝完再说！” “好吧。” 罗杰不打算跟喝醉的人争论，乖乖地连喝了三杯。 冰凉的酒液到了胃里，却产生一种火辣辣的感觉，非常得过瘾。 “我先来！” 萝拉举起手叫了一句，然后说道：“我和克里斯蒂安上过床。” “……” 罗杰低头看了看自己，然后瞪大了眼睛问道：“这样也行？” “乖乖喝酒~” 萝拉对罗杰眨了眨眼睛，说道：“当然，如果你和自己做过……那就不用喝。” “干杯。” 无语地看着萝拉，片刻之后，举起酒杯和奥利维亚碰了一下，一饮而尽。 “看样子是到我了。” 罗杰想了一会，开口道：“我在佩内洛普摇滚音乐节上做过演出。” 然后伸出两根手指，强调道：“两次。” “我知道了，接下来你还会说巡回演出，出专辑，而且还会把每一次演出和每一张专辑拆开来说！” 萝拉鄙视地看着罗杰，说道：“轮到你的时候就不用说话了，我们直接喝酒就好了。” “我确实是这么打算的。” 罗杰脸皮很厚，毫不犹豫地承认了下来。 “无耻！” “不要脸！” 两个女孩异口同声地发出指责。 “愿赌服输，乖乖喝酒。” 罗杰可不会这么轻易就被糊弄过去。 …… 一次就是满满一杯，喝酒的速度很快。 没过多久，奥利维亚第一个坚持不住醉倒。 罗杰扶着奥利维亚，将女孩送到客房后，看向萝拉，说道：“你也别喝了吧，旁边那间房间还空着，今晚就在这休息。” “不来一发吗？” 萝拉的眼睛里蒙着一层雾气，醉眼朦胧地看向罗杰，开口道：“我很怀念你的功夫呢。” “这间房间归你了，房间里有浴室和卫生间，冰箱里有饮料和零食，你把这当自己家就好。” 罗杰没有接话，指了指空着的那间卧室，开口道：“我明天早上还要工作，先回去睡了。” 没有理会不停嘀咕的萝拉，回到房间。 简单地冲了个澡，躺回床上，抱着艾琳娇小柔软的身躯。 萝拉的勾引，罗杰并非没有心动，这个女孩那双修长有力的大腿，在罗杰有过关系的所有女孩里，算是让人印象非常深刻的了。 这样的尤物，是个正常的男人，都不会不想要再来一发。 更何况，自从返回纽约之后，因为学业繁忙的缘故，艾琳只有在周末才会回来和罗杰小聚几天。 严格算起来，罗杰已经有好几天没有性生活了。 只是罗杰不想让艾琳伤心，所以很干脆地拒绝了萝拉。 虽然这种在意和体贴，仅仅只会发生在艾琳在自己身边的时候。 但至少并非完全没有。 好色和滥交之间的界限，罗杰自认为把握得很好。 至少目前为止。 第255章 媒体合作者 或许是罗杰的拒绝让女孩感到很没面子，第二天一早，萝拉和奥利维亚就离开了纽约。 罗杰也不在意，依旧以一个相对舒缓的节奏，忙着自己的工作。 两天之后，丹尼尔传来消息，与【金属猴子】乐队达成了协议，罗杰三人将会“帮忙”宣传他们的巡回演出，并且联系好了相应的媒体。 不过另一件事，却遇到了一点小麻烦。 再过不久，就是纽约洋基队建队一百周年的纪念日，到时候会有一个声势浩大的庆祝活动。 作为mlb最受欢迎的球队，洋基队的百年庆典几乎受到了全北美球迷的关注。 事实上，预热的宣传和庆祝，早就开始进行了，但真正的庆祝仪式，要等到洋基队拿到了这个赛季的mlb冠军之后才会进行。 ——虽然季后赛还没开始，洋基队已经喊出了“不能夺冠就等于失败”的口号。 在丹尼尔去联络，表示乐队希望从预热宣传开始，就加入洋基队的百年庆典活动中的时候，洋基队经过讨论，表示原则上同意，但却提出了一个交换条件。 洋基队想要购买《欢迎来到丛林》的版权，至少也要拿到相应的授权，以作为主场歌曲之一使用。 在去年的跨世纪演出之中，洋基队的几名核心球员就非常喜欢这首歌，甚至想要买来当队歌。 这当然是不可能的，洋基队有自己的队歌，不可能因为几个球员的意见就去换掉。 不过作为众多主场歌曲之一，那就没有任何问题了。 《欢迎来到丛林》本身也很适合营造“地狱主场”的气氛，虽然棒球比赛不怎么注重这一点。 “1000万美元？” 罗杰从丹尼尔口中听到纽约洋基队的报价，不禁惊讶地问道：“他们这么有钱？” 罗杰知道洋基队很有钱，但是买一首主场歌曲就花一千万？ 再有钱也不是这么玩的吧？ 不过洋基队的提议，罗杰没有任何兴趣。 一千万美元确实很多，但却无法体现出《欢迎来到丛林》的真正价值。 因为这个报价的要求，是全版权买断。 “授权可以，买断不可能。” 罗杰和安妮、理查森商议了几句，很快就做出了决定：“具体的价格你继续去谈。” 乐队目前在歌曲版权的开发上做的很少，今年到现在，也只是谈下了不到十次授权而已，价格也都不算高。 《欢迎来到丛林》的授权，不出意外的话，就是乐队今年最大一笔版权收入了。 歌曲的影响力需要时间来发酵，在摆脱了和二十世纪娱乐的合同之后，才是这些版权大规模发力的时间。 “按照初步计划，你们要去主场观看mlb季后赛的首场洋基队主场比赛。” 丹尼尔说出了一个日期，然后继续说道：“我尽量争取在季后赛开始之前和洋基队达成书面的协议。” mlb的赛制算是比较短的，十月初开始季后赛，一般来说月底或者十一月初就会打完总决赛。 按照洋基队的计划，百年庆典也是在那个时候举行。 ——如果拿到冠军的话。 现在距离季后赛开始已经没有多长时间了，想要在短时间内达成协议，双方肯定都要有所妥协。 “尽快搞定吧。” 罗杰点了点头，然后提醒道：“别忘了联系媒体。” 蹭热点的目的是曝光度，如果媒体全都围着洋基队的球员打转，没人注意到乐队，那又有什么意义？ 哪怕出于以防万一的打算，联系几家专门跟拍乐队的媒体，也是非常有必要的。 “已经联系好了，四家本地媒体和两家全国性的媒体。” 丹尼尔停顿了一下，继续说道：“董事会批准的预算只够邀请这些，六家媒体一共要拿出一百二十万美元的经费。” 如果有爆点新闻，哪怕一分钱都不给，媒体也会追着报道。 但这种主动联系媒体的情况，按照不成文的规则，都是要付钱的。 本地区媒体的收费要低很多，一般在几万到十几万美元之间，大部分都是花在了两个全国性的媒体上。 受众广度不是一个数量级，最直观的差距就是收费上至少相差了五到十倍。 “不够。” 罗杰摇了摇头，追问道：“全国性媒体是哪两家？” n和《体育新闻周刊》。” 丹尼尔想了想，继续说道：“其n只负责跟拍视频，承诺会在体育频道的新闻中播出。《体育新闻周刊》则会对你们做一个简单的采访，但是只有平面报道，没有视频。” “都是体育类的？” 罗杰皱了皱眉头，问道：“有用吗？” “体育赛事的粉丝和摇滚音乐的粉丝重合度很高，mlb要差一些，但是重合度也超过百分之四十。” 丹尼尔报出一个业内流传很广的数据，继续说道：“更重要的是，mlb在北美的粉丝数量超过一亿人，这可以显著增加你们的知名度。” 乐队现在的粉丝不少，但是和纽约洋基队这样的体育巨头比起来，根本不在一个数量级上。 这也是为什么，乐队要去蹭洋基队的热点。 没有演出，让洋基队的球迷变成自己的歌迷不太现实，但是起码能够让上千万人知道乐队的名字，多少有个初步的印象，为以后的推广打好基础。 事实上，如果是nfl的超级碗，那效果会更出色，超级碗中场秀的演出，在北美的收视人数最低的时候也有四千万以上。 不过乐队好歹和洋基队有过合作，谈起来方便一些。 而要去找nfl谈合作，想上超级碗中场秀演出，现在的咖位还差了一截，得到的结果必然是拒绝，尝试都不用尝试。 “再找两家娱乐新闻类的全国性媒体。” 罗杰考虑了片刻，开口道：“做一份预算出来，我的会计师会和你联系。” 以二十世纪娱乐吸血鬼的性子，多半不愿意掏这个钱，除非花大把的时间去扯皮。 罗杰干脆自己掏腰包解决。 “娱乐新闻类媒体的收费要低一些，大概70-80万美元就可以搞定。” 丹尼尔点点头，说道：“今天下班之前预算方案就会拿出来。” “那就先这样，我去录歌。” 罗杰摆了摆手，站起身，一边走一边说道：“这周之内第一张专辑就会完成，然后乐队会立刻开始第二张专辑。” ………… 虽然这两张专辑的录制很轻松，但罗杰却并没有感到悠闲，反而觉得更加忙碌了。 各种各样的事情都聚集到了一块，多少有些分身乏术的感觉。 玛格丽特经过一段时间的调查，初步筛选出了十几家具备收购可能性的唱片公司，并整理出了相关的资料，发到罗杰的邮箱里。 然后这位助理立刻就停下了这方面的工作，被罗杰发配到欧洲，去寻找合适的录音室。 丹尼尔负责新闻热点的工作，西奥多则带着《youthanasia》专辑的曲目，前往纳什维尔，去和【金属猴子】乐队谈授权。 安妮的父亲唐纳德-克拉克则暂时专注于可口可乐的档期协调，为下个月的广告拍摄做先期准备。 ——虽然这件事主要由可口可乐负责，但乐队也不能完全不管不顾。 其它的工作都可以交给助理和经纪人，但要乐队自己做的事也不少。 尤其是罗杰。 在完成了第一张专辑的录制之后，罗杰联系上了克莱尔，约在一家咖啡厅碰面。 很长一段时间没见，克莱尔的金发长腿，依然显得非常的耀眼，很惹人注目。 “我给你打了好几个电话，但是从来都没有打通过，后来干脆变成了空号。” 克莱尔抗议了一句，才问道：“这次是工作上的事，还是打算再来一发？” 那个电话号码，罗杰都换了好几次了，联系不到才是正常的。 这种约炮的号码，罗杰一直保持着定期更换，一般用上三个月左右就会换掉，根本不会长期使用。 “你现在供职于cg娱乐？” 罗杰问道。 克莱尔早就不在《纽约邮报》干了，根据对方的邮件描述，克莱尔跳槽到了一家名为cg娱乐的八卦网站。 在确定这次见面之前，罗杰专门调查了一下这个网站的情况。 cg娱乐有些类似罗杰前世的雅虎娱乐版块，用户数量很多，但因为专注于八卦爆料，影响力其实一般。 这也是八卦小报或者其它同类型媒体的常态，出了什么大新闻，读者会蜂拥而至，热点散去之后，读者也就跑得差不多了。 “我在cg娱乐做八卦版的主编。” 克莱尔不着痕迹地炫耀了一下自己的履历，然后问道：“工作？” 罗杰一开口就是问克莱尔的职位，显然不是为了在时隔一两年之后再约个炮什么的。 “我需要一个媒体方面的合作者。” 罗杰一手拿着勺子，在咖啡杯里不停地搅拌着，问道：“我能够信任你吗？” “只要你能带给我的利益超过其他人。” 克莱尔给出了一个标准的答复。 这个答案并不能让罗杰满意，不过以两人的交情而言…… 第256章 六周销量:470万 话说起来，两人有什么交情可言吗？ 罗杰可不会认为，有过肉体关系，眼前这个把事业当成一切的娱乐记者就会对自己死心塌地。 而且那都是多久以前的事了？ “我明白了。” 罗杰点点头，没有在这个话题上多纠缠。 找一个可以完全信任的记者，或者其它媒体从业者，几乎是不可能的事。 只有单纯的利益往来，或许还要更简单、轻松一些。 克莱尔没有说话，等着罗杰先开口。 “这个新闻，能从你这换到什么？” 罗杰从贴身的口袋里拿出一张纸，递给克莱尔。 “能给我独家？” 克莱尔看了片刻，眼睛一亮。 “前提是你要按照我的要求去写。” 罗杰伸手把那张纸从克莱尔手中拿回来，继续说道：“一天时间，然后其它媒体就会得到消息。” “你想要什么？” 克莱尔皱着眉头想了想，开口道：“你们已经有几个月没有出现在媒体上了，是想要曝光度吧？” 很显然，在这次见面之前，有所准备的并不只是罗杰。 “八卦爆料网站的曝光度对我们可没什么用。” 罗杰摇了摇头。 “《公告牌》的主编是我的大学同学。” 克莱尔开出了自己的条件，说道：“如果你能再加点价码，我可以让他给你们做个专访。” “《公告牌》？” 在北美的流行音乐类杂志中，《公告牌》的影响力绝对可以排进前三。 能够登上《公告牌》的专访，对乐队的宣传效果是很大的。 比cg娱乐这样的八卦爆料网站，强了不知道多少倍。 罗杰考虑了片刻，说道：“如果再加上封面的话，我可以给你一个大新闻。” “那要看你给出的新闻价值够不够大了。” 克莱尔认真地说道：“封面加专访，会让我欠他一个很大的人情，你给出的新闻必须值这个价。” 哪怕是大学同学的关系，也只是联络起来方便些。 但真正涉及到交易，依然还是要拿利益来说话。 没有足够大的利益，克莱尔也不会轻易付出自己的筹码。 “电话保持畅通，接下来的事会有别人和你谈。” 罗杰却是什么都没有说，掏出一张美元放在桌上：“刚才那条新闻算我白送，压到周五再发，我保证周六之前不会有其它媒体得到消息，只能转载你们的文章。” “好。” 克莱尔皱了皱眉头，却没有说什么。 这位记者也不是第一次做这种交易，知道很多事情见不得光，不适合明星本人亲自参与。 走出咖啡厅，罗杰拨通了一个电话，简略地说明了一下两人之间的交易。 “西奥多，剩下的事情你去和她谈。” ………… “加里这家伙真酷！” 安妮坐在办公桌前，对着电脑碎碎念着：“我一直想搞上她呢，竟然让加里抢先了。” 电脑屏幕上，是cg娱乐网的头条新闻。 《摇滚巨星和有史以来最年轻的奥斯卡影后不得不说的故事》 文章中详细地描绘了加里-贝尔和一位叫做詹妮弗-康普森的好莱坞女星如何从相识到相爱。 后者是一位当红影星，也是奥斯卡历史上最年轻的影后，今年得奖时仅有21岁。 在文章中，还附上了大量的照片，加里-贝尔和詹妮弗-康普森在不同的场合亲密相处，甚至还有在车里热吻的“偷拍”。 这是罗杰和克莱尔交易的一部分，当然，是得到了加里-贝尔同意的。 【金属猴子】乐队要为年底的巡演做宣传。 詹妮弗-康普森要为感恩节档期上映的新电影做宣传。 跨界恋情，一向是北美公众喜闻乐见的桥段之一，宣传的效果也非常好用。 若非如此，唱片公司和好莱坞的电影公司，也不会频繁地使用这一招来宣传了。 比如说这篇出自克莱尔之手的报道中，就在末尾提到了【金属猴子】乐队的巡演，以及詹妮弗-康普森的新电影。 “他们现在应该差不多公开了吧？” 罗杰看了看表，加里-贝尔应该已经接受了媒体的采访，承认了这件事。 只不过暂时还不清楚是电视直播，还是登上第二天的报纸。 “按照计划，下周你们会接受两个媒体的采访，对这件事发表看法。” 丹尼尔拿出新闻官准备的稿件，说道：“接受采访的时候以祝福为主，不要说不该说的话。” 以朋友的身份，对加里-贝尔他们送上祝福，这是符合主流的做法。 也是唯一的。 总不可能真的像安妮说的那样，对媒体公开宣称要搞上詹妮弗-康普森吧？ 加西亚-赖斯特顿也插话道：“提一下乐队的新专辑。” 蹭热点的目的，永远是为了宣传自己。 这一点，罗杰三人当然不会搞不清楚状况。 打发走了丹尼尔和加西亚-赖斯特顿之后，安妮问道：“加里他们是纯炒作还是玩真的？” “炒作居多吧。” 罗杰想了想，又补充了一句：“估计也是真的搞在一起了，才会这么炒作。” 两人又没有事业上的合作，单纯炒作的可能性不大。 那种纯炒作的，一般都是一部电影的男女主角，或者合作开联合演唱会的情况。 像加里-贝尔和詹妮弗-康普森这种事业上没什么交集的情况，一般都是真的搞上了，才会拿这件事来炒作。 反正不用白不用，公众喜欢看什么，就给他们看什么。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过恋爱订婚什么的…… 看看就好了。 多半只是和圈内大多数“情侣”一样，本质上只是短期或者长期的***关系。 “你那个小记者呢？” 理查森倒是不关心这些八卦绯闻的炒作，开口问道：“可靠吗？” 关于罗杰在某些事情上的计划，两名队友多少知道一些。 一个媒体方面的合作者，如果人足够可靠，确实能够起到不小的帮助。 但如果是个不可靠的人，反而会拖后腿。 “不知道，暂时先不管她，观察一段时间再看。” 罗杰摇摇头，说道：“我们在这件事上不缺时间。” “但是缺钱！” 安妮稍稍抬高音量，强调道：“你想要的东西，把我们卖了也买不起！” “正是因为市场价买不起，所以才有了这个计划。” 罗杰看了一眼办公室紧闭的大门，把食指放在嘴唇前，做了个噤声的动作，继续说道：“不要在公司谈这件事。” “下周我们会有三到四个采访。” 理查森明白罗杰的意思，立刻转移了话题：“除了丹尼尔联系的以外，还有一个《公告牌》的专访，大致的内容决定了吗？” 专访总是要有一个主题的。 哪怕经常会跑题跑得很严重，主题也一定要有。 “《欢迎来到丛林》，这首歌是我们今年最重要的单曲，《公告牌》的专访对明年的格莱美也有好处。” 《黑色》专辑发行过去不到两个月，这首歌依然处于很火热的阶段，作为专访的主题不算是新闻焦点，但是也算应景。 罗杰看向两人，问道：“你们觉得呢？” “可以，重点提提《黑色》专辑。” 理查森点点头。 不管二十世纪娱乐的想法是什么，对于乐队来说，《黑色》专辑才是今年最重要的。 所有的工作，基本也都是围绕《黑色》来展开。 “话说，《黑色》的销量怎么样了？” 安妮从不关心这方面的事，发给她的数据也从来不看，只有偶尔想起来的时候，才会向罗杰或者胖子询问。 “这周的数据还没拿到，前边六周的话……” 罗杰想了想，有些不确定地说道：“好像接近两百万了吧？” “两百一十万。” 理查森说出一个数字，然后继续说道：“《青春》的销量要高不少，有两百六十万了。” “总共四百七十万，我们能分到……” 安妮掰着手指头算了半天，也没算出来。 “一千多万美元，这些销量不全是cd，还有一部分磁带。” 理查森插话道。 《青春》和《黑色》的定价要比前边几张专辑稍微便宜些，cd批发价都是10美元，磁带则只有7美元。 哪怕再加上豪华版cd和典藏版黑胶唱片，平均价格也达不到cd的价格。 也就是说，乐队实际能拿到的分成，大概就是一千万美元左右，上下会有最多不超过一百万美元的浮动，这仅仅只是前六周的分成数字。 按照一般的规律而言，最终销量会是这个数字的三到四倍。 也就是说，仅仅只是这两张专辑，就能为乐队带来三四千万美元的税前收入，不过今年最多只能拿到一笔，剩下的要到第二年才能到账。 加上去年三张专辑的后续分成，以及其它方面的收入，乐队今年的总收入最低也有三四千万美元。 随着《青春》、《黑色》的销量增长，明年的收入还会更惊人。 单纯只看收入的话，已经逼近了一线水准，甚至许多近几年没有好作品的一线乐队，收入都比不上罗杰三人。 不过这很大程度上，是因为乐队的每一张专辑质量都很高，每一张专辑都能大卖。 其它乐队或许出专辑的速度更快，但质量却得不到保证，十张专辑里边能有一张大卖就算很出色了。 “知道啦！我都要算出来了！” 安妮很不满地叫道。 尽管罗杰和理查森都知道，再给她一个世纪也算不出来，不过两人都明智地没有争辩。 “说到分成。” 罗杰想了想，说道：“下个月又到了分账时间了，玛姬不在，让丹尼尔去催一下吧。” 这种事本来应该让助理去做的，不过玛格丽特被派去了欧洲，只能让经纪人去催账。 “我们该找个新的助理了。” 理查森本来是想让玛格丽特一直担任乐队的助理，不过看起来她更适合商业代理人这个位置。 而且对玛格丽特个人的发展而言，一个商业代理人肯定比工作助理的职位更有前途，以及钱途。 理查森开口道：“我这边没什么可靠的人选，你们有合适的吗？” 二十世纪娱乐肯定有合适的人选提供，但罗杰三人都不打算用公司的人。 别说双方已经近乎翻脸了，就算是还在蜜月期，这也不是什么靠谱的选择。 作为一个明星而言，身边的所有人都来自同一个公司，这是很不安全的事情。 “我这也没有。” 罗杰摇摇头，说道：“如果有合适的人，最好多找几个，乐队现在的工作量，一个助理明显不够。” 随着乐队乱七八糟的事情越来越多，一个助理很多时候都忙不过来。 罗杰大概估算了一下，起码要两个或者三个助理，才算是够用。 “别看我，我帮不上忙。” 安妮见罗杰两人看向自己，连忙表示自己没有这方面的资源。 “挂个招聘广告吧。” 理查森提议道：“两个工作助理，一个生活助理，三个人应该够了。” “就这么办吧。” 身边没有合适的人选，只能从外面去招聘。 虽然这样招聘来的人，无论是亲近程度还是可信任程度，都要比玛格丽特这样的自己人差一些。 但没有其它的选择，也只能这样做。 第257章 所谓的内幕消息 对于只关注明星的人而言，或许洛杉矶是北美娱乐行业的绝对核心。 而在东海岸的纽约，在外人眼里更多的是金融中心。 但事实上，曼哈顿对北美娱乐行业的影响力并不低。 包括时代华纳集团在内的诸多大型娱乐传媒集团总部，都设立在曼哈顿这座小岛上。 大名鼎鼎的百老汇同样也在这里。 除此之外，在纽约中央公园附近的第59至第110街，也堪称北美新闻行业的中心。 abc、cbs、nbc三大电视网、纽约时报、纽约每日新闻等全美知名的大媒体，总部都在这一区域。 《公告牌》杂志也同样在曼哈顿设立了办事处，而且是全美级别最高的两大办事处之一。 另外一个，则在中部的核心城市芝加哥。 乐队一行来到了《公告牌》杂志的办事处，当然，是曼哈顿的这一处。 和任何一家媒体一样，办公区的人显得很忙碌，时不时响起一阵大呼小叫的声音。 前一天，乐队拍完了杂志封面使用的照片，丹尼尔去和相关的负责人一起筛选，并对后期处理提出意见。 至于罗杰三人，身边只有一名《公告牌》的记者跟着，没有任何助理或者经纪人。 “采访稿没有问题吧？” 一名满脸络腮胡子的年轻人问道。 这人是《公告牌》杂志的一位资深记者，名叫杰里-贝克，虽然年龄不算大，但加入《公告牌》已经有五六年了。 虽然这次专访是主编定下的，不过采访本身却没必要让主编亲自出面，那是一线明星的待遇。 一个年轻的资深记者，很符合乐队现在的名气和咖位。 满脸络腮胡子和年轻人，看起来很不协调，但在西方世界却是很常见的。 白种人普遍毛发旺盛，二十岁左右就留出浓密的大胡子也不是什么奇怪的事。 杰里-贝克看罗杰三人没有开口，又强调了一遍：“如果采访稿没问题的话，我们现在就去采访间。” 像这种提前安排好的专访，尤其是在乐队付出了一定好处的情况下，按照一般的惯例，都会将采访中要问道的问题整理出来，让乐队过目。 ——虽然实际上的“好处”给的是作为中间人的克莱尔，但克莱尔肯定也付出了相应的代价，才能从《公告牌》手中交换到这样的资源。 关于采访稿的矛盾并非没有，媒体希望问更多尖锐的问题，以博取新闻热点。 而明星们则不希望曝光任何见不得光或者隐私的东西，这需要双方沟通协调。 有时候仅仅只是采访稿的沟通和修改，就会花去不少的时间。 乐队三人来到这里，肯定是对采访稿的终稿没有任何意见了。 “我们没问题。” 罗杰点了点头。 “那好，我们去采访间。” 杰里-贝克点点头，说道：“跟我来，采访间在这边，摄影师也已经准备好了。” 受限于经济实力，《公告牌》杂志的采访间不算大，只有一百多平米。 不过做简单的采访，无论如何都是够用了。 一个纸质杂志的采访，又不需要拍电影或者什么。 “我们早就想采访你们了，只是一直得不到机会。之前发过几次采访请求，也都被推掉了。” 杰里-贝克先是说了一句，然后打开录音笔放在桌上，同时对一旁的摄影师做了个手势，然后问道：“我们现在开始？” 鬼知道为什么平面杂志的采访，还要有一名摄影师全程跟拍。 罗杰三人牢记着丹尼尔的叮嘱，没有多问，只要不是会给乐队带来麻烦的事，只当看不到。 “当然。” 罗杰做了个请的手势。 “你们乐队成立至今不到两年，已经发行了五张专辑和一支单曲，一共51首歌。除此之外，根据我们得到的消息，你们还有两张专辑很快就要面世。” 杰里-贝克说了一阵，然后问道：“摇滚乐队高产的并不少见，但能够在高产的同时保证质量的却很罕见，你们就是其中之一。请问，在创作方面，你们有什么秘诀吗？” “你是问写歌，还是录歌？” 罗杰问了一句。 杰里-贝克说道：“两方面都说说吧。据我所知，乐队的作品基本上都是你写的对吧？” “对，是我写的。并不是所有歌都是在乐队成立之后写出来的，有一部分歌在乐队成立之前就有了，比如《time.of.your.life》。” 罗杰瞎编了一个借口，说道：“如果你调查过相关资料的话，就会发现，这首歌在1998年的时候我就把版权卖给了唱片公司，在去年又买了回来，加入到《a&b》专辑里。” 这些交易在版权局都有备案，一般人当然查不到，但以媒体的关系，想必不难拿到这些资料。 “除此之外，我每当有了灵感，就会记录下来。当有空闲时间的时候，我就会慢慢把这些灵感完善起来。” 罗杰继续满嘴胡扯：“比如说我在洛杉矶的时候，曾经在贫民窟生活过一段时间。有一次我遇到了一个流浪汉，他对我说【你知道你在哪吗？你已经陷入丛林了，宝贝，你死到临头了】。当时我把这件事记录了下来，几个月前翻笔记的时候翻到了它，然后就有了这首《欢迎来到丛林》。” 其实并没有人真正关心罗杰写歌的灵感来源是什么。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 无论是媒体，还是唱片公司，或是乐队自己，都不在意。 但是这样的采访写出来，公众喜欢看，那就会具备所谓的“新闻价值”。 至于是真是假，没人在乎。 杰里-贝克点点头，追问道：“录歌方面呢？据我所知，你们的录歌速度是比较快的那一种。” 摇滚乐队的录歌速度有快有慢，但综合起来看，大多比流行歌手要慢很多。 尤其是在保证作品质量的前提下。 虽然有一年出五张以上专辑的先例，但是那种专辑的质量就不敢恭维了。 “录制专辑不仅仅是乐队本身的工作，这需要一整个专业团队的协调。我们很幸运，有一个非常出色的制作人团队。他们会做好一切准备，包括不同情况下的预案，我们只需要专注于录音室，不用为其它乱七八糟的东西分心。” 罗杰这番话半真半假，开口道：“除此之外，你可以看到，我们除了《怪胎》以外，基本上没有专门去录制mv，这也是加快效率的一大法宝。拍摄一部mv的时间，至少够我们录上两到三首歌了。” 大部分摇滚音乐作品里，拍mv的时间都远远少于录制歌曲本身，除非是大制作的精品mv。 比如说《怪胎》专辑中的四部mv，加起来就只拍了三天，再怎么往快了算，也就只够录两三首歌的。 但是如果是精品mv，一部mv花上十天半月都是很正常，这也不算是胡扯，只能说是偷换概念。 “最后，也是最重要的一点，我的队友都很出色。” 罗杰认真地说道：“摇滚乐队无论是现场演出，还是录音室专辑，质量和效率都取决于最差的那个位置。很幸运的是，我们有最好的团队。” 这番话倒是完完全全的真心实意。 无论是罗杰自己，还是安妮、理查森两人，个人能力都非常的出色，而且默契十足。 这样的一支没有短板的乐队，在摇滚乐坛也是很罕见的。 其它的乐队，或多或少的都有短板存在。 “能够保持高数量的产出，质量又非常出色，这是非常难得的。” 杰里-贝克先是称赞了一句，然后说道：“接下来的问题可能会比较尖锐。” 罗杰三人都看过采访稿，对此有心理准备，也没有任何意见。 “我得到了内幕消息，说你们和唱片公司矛盾很深？” 杰里-贝克问道：“这是真的吗？” 所谓的“内幕消息”，其实是加西亚-赖斯特顿要求，丹尼尔主动透露出来的。 只要能够带来炒作的效果，二十世纪娱乐压根不在乎挨骂。 如果骂一句就给他们十美元，这帮吸血鬼能追着你求骂，直到你破产为止。 而乐队也同样不在乎公开这些矛盾，以便给粉丝们一种心理暗示，让他们认为“专辑质量下降是唱片公司的错”。 “确实有一些矛盾，事实上这从去年的《a&b》专辑就开始了。” 乐队和二十世纪娱乐的矛盾，根本原因在于利益冲突。 但接受这种正式采访的时候，肯定不可能这么说，这对乐队的形象损害太大了。 罗杰选了一个非常合适的理由，说道：“我们最大的分歧在于理念，乐队想尝试更多的东西，而唱片公司认为这样做风险太高。事实上，《黑色》专辑差点因为公司的反对而流产，不过好在最后我们做出了这张专辑，至于效果如何，想必你们也看到了。” 就和之前那些东西一样，内容是真是假并不重要。 重要的是公众是否喜欢看，对乐队的形象宣传又是否有利。 单从这几个回答来看，杰里-贝克认为罗杰的回答，至少也能打个八十分。 不算很完美，但至少也是远远超过了及格线。 “说到《黑色》，这可以说是你们至今为止口碑最好的一张专辑了。公告牌专辑榜第四位，《欢迎来到丛林》在单曲榜第一位，这都能说明《黑色》专辑的出色。” 杰里-贝克不忘给《公告牌》打个广告，然后又问道：“但是我注意到一点，《黑色》专辑尽管口碑非常出色，但销量却不算好，远远不如《青春》。” “《黑色》的销量确实不如《青春》，但并不能说差。我这里有一份最新数据，七周时间，《黑色》专辑卖出了两百五十万张，这个销量无论如何都不能说差吧？” 罗杰反驳了杰里-贝克的观点，然后继续说道：“商业上的成功当然重要，歌迷只有喜欢一张专辑，才会掏钱去购买。如果你做出一张很烂的专辑，粉丝们不会买账。” “但是摇滚音乐不仅仅只是商业和娱乐，它是思想的载体。我们希望通过《黑色》专辑，让人们有更多的思考。” 罗杰组织着语言，谨慎地开口道：“摇滚音乐具备一种很特殊的力量，能够无视种族和语言，给人们一种共鸣。我们想要做到的，就是将这种共鸣传递出去。” 这番话是说给格莱美听的。 音乐，尤其是摇滚音乐，确实是一种思想的载体。 但是绝大多数歌迷购买专辑，可不是为了思考人生或者其它的什么原因。 唯一吸引他们的理由，就是好听。 但是那些所谓的专业人士，却喜欢从娱乐作品中寻找“人生的真谛”，这样的说法，也更加能够讨好这批群体。 不可否认的是，这样的说法登上杂志之后，无疑可以在明年的格莱美上，给乐队增添更多的砝码。 第258章 西奥多的试探 整个专访过程中，基本上都是罗杰在回答。 除非问道安妮和理查森的个人问题，否则两人几乎没有开过口。 这也符合现在乐队内部的默契，尽管没有进行过这方面的讨论，但除非是特殊情况，否则对外的时候，永远是罗杰负责开口。 经过长达一年多的合作，如今的罗杰三人，已经不再像乐队刚刚组建的时候那样，时时刻刻担心着乐队会解散，着重考虑的还是自己。 现在三人都很清楚，只要乐队还存在，自己该有的那份利益就不会少。 与其什么事都要搞平衡，不如做好分工，在对外的时候，由罗杰一个人成为“代表乐队的符号象征”就足够了。 而安妮和理查森，更多的是负责其他方面的事情。 如果三人都异常高调，或许会带来更多的粉丝，但却对粉丝的团结度没有任何好处。 想想吧，罗杰的粉丝理所当然地认为主唱就必须是最耀眼的那个，安妮的粉丝则认为女孩应该得到优待，胖子的粉丝觉得鼓手才是让乐队保持稳定的核心…… 如果哪天三人的粉丝互相撕逼起来，也不是什么奇怪的事。 罗杰前世的披头士乐队就曾遇到过这样的问题，约翰粉和保罗粉互相撕逼撕了几十年。 而齐柏林飞艇在这一点上做的就要好得多，虽然四位成员都是各自位置上的顶级大师，但对外代表乐队的，大多数时候都是吉他手吉米-佩吉。 在大部分人眼中，吉米-佩吉是齐柏林飞艇的绝对核心，但另外三人的表现机会也不少，粉丝之间的气氛也非常的和谐。 采访结束之后，杰里-贝克收好录音笔，对罗杰说道：“采访稿整理出来之后我会发给你们的经纪人，按照我们的协议，这篇文章会在十月的第一期刊登。” 这种“花了钱”的文章，肯定要给“金主”过目的，这也是业内不成文的潜规则之一。 按照乐队的宣传计划，经过一番沟通之后，这篇文章会随着《黑色》专辑第二轮打榜同时发布，为《摇滚或爆发（rock.or.bust）》做宣传。 “丹尼尔会负责和你沟通。” 罗杰点了点头，对已经等在门口的丹尼尔示意了一下，胖子的经纪人立刻会意，迎向杰里-贝克。 虽然克莱尔肯定支付过相应地报酬，但作为主要当事人，乐队肯定也要拿出一些好处来。 不必多，一个数额看得过去的红包，几千美元就够了。 虽然北美这边不流行红包这种说法，不过并无本质区别。 ………… 除了《公告牌》的专访以外，后面又安排了几次采访。 不过这些采访关注的焦点，就是加里-贝尔的八卦了。 乐队很公式化地以朋友的身份送上调侃和祝福，然后提了提乐队的新专辑，仅此而已。 这些新闻的内容，也都基本类似。 大致就是：darkness乐队宣称早已悉知加里-贝尔和詹妮弗-康普森的事情，并为两人送上祝福云云。 当然，在文章的最后，少不了提一句：无论如何，这支乐队的新专辑将于年底由二十世纪娱乐发行。 虽然乐队和公司之间的矛盾很深，但拿钱做事是做基本的职业操守，只要还想在这个圈子里混下去，就必须要遵守这些基本的规则。 一周多的时间都在忙这些杂七杂八的采访，第二张专辑的录制工作有些停顿，进度慢于预期。 这也是必然的事情，在原本的计划之中，本来就没有考虑过这些外界因素的干扰。 多了额外的工作，进度慢下来是必然的事。 乐队也并不着急，慢慢录就是了，大不了假期短上十天半月的，对于计划中长达两个半月的假期来说，少上半个月不是什么大的问题。 时间进入到九月底的时候，丹尼尔再一次召集起众人开会。 “我们初步和洋基队达成了协议，只要你们在合同上签字。” 丹尼尔拿出一份样板合同，说道：“主要条款是《欢迎来到丛林》的授权，仅限于主场背景音乐和球队宣传片使用，授权三年，一百万美元，一次性支付。” “除此之外，你们需要参加下周洋基队的主场比赛，必须要戴上棒球帽或者其它带有洋基队标识的服饰。” 在这方面的条款中还有备注，在接受公开采访的时候，理查森必须宣称自己是洋基队的球迷。 而罗杰和安妮都是洛杉矶人，不必如此做，只要不要公开支持洋基队的死敌波士顿红袜队就行。 虽然喜欢一支“外地”球队没什么好奇怪的，但乐队都在纽约工作，于是就都成了洋基队的粉丝，而且正好在球队百年庆典的时候宣布这件事？ 未免显得有些假了。 丹尼尔讲了一会，然后继续说道：“球队给你们安排了靠近过道的前排座位，到时候主场吉祥物会和你们有一个互动。” 北美的球场上，无论是mlb还是其它联盟的球队，吉祥物的耍宝卖萌，也是一大吸粉利器。 许多人甚至不是为了看球，而是为了看吉祥物，去观看电视转播，乃至于亲自到球场观看比赛。 在这方面做得最好的，无疑是休斯顿太空人队的奥尔比特（orbit），那个一身绿毛的小怪兽。 至于洋基队的吉祥物…… 在去年的跨世纪演出中罗杰见过，只有一个字：简直丑爆了！ 一个大肚子，有着浓密的酒红色胡子和巨大鼻子的“异形”，似人非人，似鸟非鸟，名叫丹迪（dandy）。 罗杰完全无法理解这帮人的脑回路。 “即兴发挥还是有设计好的剧本？” 罗杰问道。 无论是体育界还是娱乐圈，很多看起来是即兴发挥的桥段，其实都是预先安排好的剧本。 不过即兴发挥的场面也不少。 “有一个大致的流程，细节方面随意发挥。” 丹尼尔看向罗杰，问道：“洋基队的提议是让吉祥物对你们进行恶搞，这方面你们有没有意见？” “我们的座位是在第一排吗？” 得到肯定的答复之后，开口道：“我有个提议……” 罗杰想起了前世看过的几个经典的吉祥物搞怪视频，决定照抄一个出来。 “我觉得不错。” 丹尼尔虽然很少接触体育界，但娱乐的很多东西都是互通的。 一听罗杰的提议，立刻意识到这会引起关注和话题性，而且无论对乐队，还是对洋基队本身，都是很好的宣传。 这绝对是双赢。 “我会和洋基队方面沟通，估计问题不大。” 丹尼尔开口道：“主要条款就这些了，你们有什么要补充的吗？” “我不懂棒球，让他们给我安排个人。” 乐队里，除了安妮勉强算是个伪球迷以外，罗杰和理查森都对棒球一窍不通，别说理解了，就连看都看不太懂。 罗杰对棒球的兴趣不大，想了想，继续说道：“不需要让我能看懂，只需要在比赛的时候告诉我什么时候该欢呼，什么时候该加油就行了。” “我们只能看一次比赛，乐队这段时间很忙。” 理查森补充了一句。 ………… “事情都办妥了？” 下午录完歌之后，罗杰来到西奥多的办公室。 在全北美到处飞了一个多月之后，西奥多终于搞定了罗杰要求的事情，返回纽约。 “都做好了，剩下的就是让人监督钱款的去向，有珍妮负责盯着就够了。” 西奥多从抽屉里拿出一根雪茄，问道：“不介意吧？” 罗杰不抽烟，这一点西奥多很清楚。 “你随意。” 虽然自己不抽烟，但罗杰也不介意别人在自己面前吸烟。 事实上，前世的时候，罗杰的烟瘾还挺大的，只是这一世因为要做主唱，为了保护嗓子，才没有去碰这些东西。 吸烟不但伤嗓子，更会大幅度地降低肺活量，这对主唱的伤害是很致命的。 虽然酒喝多了也伤嗓子，但事实上破坏的只是音色，对摇滚主唱来说影响不算大。 “我暂时把其它工作都交给助理去负责了。” 西奥多点上雪茄，美美地吸了一口，然后继续说道：“我打算以你为中心，筹建一个服务者团队。只靠我一个人，工作量太大了，忙不过来。” 似乎是怕罗杰误会，西奥多强调道：“当然，不需要额外增加佣金，这些费用由我来承担。” 很多大牌明星的经纪人，所指的往往都不是一个人，而是一个团队。 大牌明星的事务繁忙，很多都要交给经纪人去负责，一个人根本不可能忙得过来。 虽然现在罗杰还没大牌到这种地步，但已经露出了潜质，提早准备总是没错的。 “你看着办。” 罗杰点头同意了下来，算是给西奥多吃了颗定心丸。 西奥多提出这件事，原本就带着试探的意思，如果罗杰拒绝了这个提议，多半是不打算和西奥多续约。 如果那样的事情发生，西奥多肯定会有别的心思。 罗杰考虑了片刻，开口道：“下一份合同你准备要多少佣金？” 现在西奥多的抽成还是百分之十，无论是提前替换合同，还是到期之后再续约，这个比例肯定要有所调整。 以罗杰现在的收入而言，一个百分比的佣金，一年就是几十万美元。 并且随着乐队收入的提升，每一个百分比的价值也在随着提升。 一两个百分比的抽成，对罗杰来说不算什么大数目，但在这个基数之下，也没大方到可以无视的地步。 如果西奥多在下一份合同中依旧喊出百分之十的抽成，即使罗杰不想换经纪人，也不会在续约合同上签字了。 “唱片、演出和广告收入百分之七。除此之外，由我经手的版权运作和商业投资收入抽成百分之五，我没参与的就不分成了。” 西奥多显然考虑过这个问题，报出了一个还算合理的数字：“我计划筹建一个三到五人的团队，专门为你一个人服务，如果再低，就没法支付其他人的薪水了。” 这个数字符合罗杰的心理预期，虽然再往下压一压，还能再压低零点几个百分点。 不过那没什么意义，也显得太过小气了些。 考虑了几分钟，罗杰点点头，说道：“那就百分之七。” 第259章 输了就不要回来了 虽然两人之间的合同还有一年多，不过早点替换掉也无所谓，还能省下一笔佣金。 对西奥多来说，早点续约，也能安心不少。 三年合同和一年合同，约束力可是差远了，违约金也不在一个数量级上。 “回头我让人准备合同。” 见罗杰答应下来，西奥多松了一口气。 对西奥多来说，现在最重要的工作，就是保住罗杰这个最大牌的明星客户。 手上没有明星客户，会让经纪人头疼。 而捧出来一个大牌明星客户，同样也是一件让人痛疼的事。 西奥多和罗杰认识已经有两年多的时间了，自认对罗杰还算了解。 对于其它经纪人或者经纪公司的挖角，西奥多反而不是太担心。 乐坛和好莱坞不同，经纪人虽然也重要，但更重要的还是明星本身。 好莱坞明星需要强势的经纪人，依靠经纪公司的人脉，去竞争中意的角色，哪怕是巨星也同样如此，因为他们的竞争对手同样是巨星。 而在乐坛，经纪人承担的更多的是一个议价的工作。 由于乐坛明星本身与消费者之间的关系更直接：粉丝购买偶像的专辑时，不会考虑它是哪个公司发行的作品，也不在意制作人是谁，仅仅只因为这是自己偶像的作品。 而电影观众购票时要考虑的因素就多了，比如剧情走向，演员阵容，导演是谁，是否改编自哪部知名作品等等。 单纯只奔着看偶像去的确实有，但显然不足以支撑得起一部大制作的票房。 在这种情况下，乐坛明星的议价能力自然也要更强，这也是为什么乐坛明星收入普遍高出好莱坞明星的主要原因。 ——从八十年代开始，一个三线歌手都可以拿到唱片销售分成，尽管可能分成比例较低。 而在好莱坞，哪怕到了现在，也只有一线，甚至一线中靠前的，才能拿到基础片酬+票房分成的片酬方式。 哪怕是到了后世所谓的“唱片卖不动”的时代，实际上乐坛明星的收入依然比影星要高。 由于乐坛的特殊性，经纪人的重要性相对于好莱坞而言无疑是弱化了很多，尤其是对已经成名的明星而言。 像罗杰三人这样的二线乐队，他们的名字就是成功的保证，根本不缺愿意为他们发行专辑的公司，也不需要经纪人的人脉去寻求发行渠道。 这种情况下，西奥多自然是不担心别人的挖角，因为其它经纪人无法带给罗杰巨大的利益。 但以西奥多对罗杰的了解而言，如果自己的工作能力无法满足需要，罗杰绝对不会有任何犹豫，会直接将自己一脚踹开。 这里的“工作”，不仅仅只是娱乐法中规定的“经纪人为客户合法取得工作”这样的内容，而是包含了许多不能放在台面上说的事情在内，围绕明星自身而产生的一系列工作。 正是因为意识到了这个问题，西奥多才下定了决心，决定拿出一笔“巨款”，以罗杰为中心，组建一支服务者团队。 一个人的能力不够，那就多找几个人。 很简单，也很有效的思路。 “我听说你准备招聘助理？” 说完了续约的事，西奥多突然问了一句。 乐队的招聘广告已经发出去了，不过无论是罗杰，还是安妮和胖子，都没有指望能在短时间内搞定这件事。 “怎么了？” 罗杰心里闪过一丝警惕，表面上却没有露出任何异样。 哪怕只是出于最基本的谨慎，罗杰也不会在乐队助理这样一个重要的位置上，使用经纪人的人。 “我没有可靠的人选推荐。” 西奥多似乎看出了罗杰的想法，打消了罗杰的顾虑，开口道：“我只是想提醒你一件事。” “我们认识这么久了。” 罗杰稍稍放下心来，摊开手，说道：“有话直说就好。” “我知道你们的私生活比较……混乱。” 西奥多犹豫了一下，用出“混乱”这个单词，然后继续说道：“但是招聘助理，最好不要使用有那方面关系的人，无论是和谁。” 罗杰原本就没有打算招个果儿来当助理，虽然有时候也会在巡演的途中，或者其它什么时候，给身边的果儿安排个助理的身份，但显然和正式的助理不是一回事。 不过西奥多的提醒，也让罗杰想到了更深一层的东西。 助理可以说是类似秘书的职位，但是有事秘书干，没事干秘书这种行为，显然是行不通的。 这个职位会接触到乐队很多的秘密，越是有亲密关系的人，反而越不能信任。 你永远不会知道一个女人失望之下会疯狂到什么程度，罗杰自己虽然没有这方面的经历，但从新闻上也没少见到过。 以乐队三人混乱的私生活而言，如果真找了一个有工作之外的“亲密关系”的助理，反而是一个不稳定因素。 考虑了片刻，罗杰点点头，说道：“我明白了。” ………… 纽约洋基球场。 mlb季后赛第一轮。 “我还是觉得应该看个nba的比赛。” 罗杰压低声音对身旁的安妮和理查森抱怨了一句：“棒球比赛我完全看不懂。” 罗杰对体育其实不是很热衷，喜欢一点英式足球和篮球，其它的就很少看了。 美式足球勉强也能看懂一点，但没什么兴趣。 至于棒球，就更是一点兴趣都没有了，完全欣赏不来。 “但是纽约尼克斯队近期没有足够的新闻热点。” 理查森手里捧着一杯可口可乐，哪怕没有代言合同中的强制条款约束，按照北美的广告法要求，明星必须是代言产品的真实使用者。 如果不是该产品的真实用户，为其做代言是严重的违法行为，需要面临的不仅仅是天价罚单，严重的甚至要坐牢。 这也就意味着罗杰三人必须要喝快乐水，尤其是在公开场合。 喝了一大口，说道：“今年的常规赛甚至还没有开赛，我们想蹭热点都没法蹭。” ——nba是北美四大体育联盟中唯一一个跨年制赛程的项目，也就是年底开始，到第二年夏天结束。 而包括mlb在内的其它三大联盟则都是全年制，即年初开始，年底结束。 “至少mlb的曝光度比nba高多了。” 在北美四大体育联盟中，单论本土的收视率和粉丝数量，由于这个世界没有篮球之神迈克尔-乔丹的缘故，nba是垫底的那个。 就连冰球nhl都比它强，不过这对难兄难弟也是半斤八两，两个加起来也不如mlb，更不要说跟北美第一联赛nfl比了。 不过有消息说nba总裁正在大力拓展海外市场，效果非常显著，咸鱼翻身也只是时间问题。 安妮似乎对什么都有兴趣，但除了吉他之外，对什么都不精通。 反正无论是棒球、美式足球甚至高尔夫球，这个女孩都会去看，也都能看懂一点。 当然，也仅仅只是一点。 比赛还没开始，场上的球员还在热身。 一只挺着硕大肚腩的“丹迪”绕着球场走着，时不时做些搞怪的动作。 下半身又胖又短，上半身则显得很瘦，蓝白条纹衫再加上红色的胡子、头发，以及那个突出的大鼻子。 罗杰无论如何也搞不明白，为什么洋基队要用一个这么丑的吉祥物。 不过看现场球迷的样子，似乎还挺喜欢它的。 丹迪从罗杰三人面前路过时，照例伸出手，要和球迷握手，动作突然停顿了下来。 用力揉了揉眼睛，做出一个不敢相信的样子，然后从衣服底下掏出一块纸板和巨大的签名笔，塞进罗杰手中，不停地指着纸板，似乎在要求罗杰签名。 主场的大屏幕上，已经将画面切换到了这里，罗杰三人和吉祥物丹迪出现在大屏幕上。 “这是谁啊？哪个新球员吗？” 一个年龄比较大的观众显然不认识罗杰三人。 “好像是歌星还是影星，我记得在哪看到过，想不起来了。” 旁边的同伴显然也不是摇滚音乐的粉丝。 “他们三个是一个摇滚乐队，中间那个是乐队的主唱，叫罗杰-克里斯蒂安，旁边的女孩叫安妮-克拉克，是乐队的吉他手，也是我的女神……” 另一边，一个年轻人正好是乐队的粉丝，喋喋不休地说了一大堆。 这时球场里播放起了《欢迎来到丛林》，丹迪心满意足地把签名拿到一边放好，又跑了回来。 在罗杰三人面前的草地上，蹦蹦跳跳地跳起舞来，还不停地对罗杰三人做着挑衅的动作，似乎是邀请三人来一场尬舞。 事实上，到了这里，才是预先安排好的剧本。 借鉴的是罗杰前世那个流传很广的吉祥物卖蠢视频，休斯顿太空人队的吉祥物奥尔比特尬舞挑衅保安，结果被反过来“羞辱”的桥段。 只不过将保安换成了罗杰三人。 “你去解决它！” 安妮推了罗杰一把，大声叫道：“输了就不要回来了！” 罗杰无奈地看了一眼安妮，将印有“ny”字样的棒球帽摘下来丢给安妮，翻过围栏。 吉祥物丹迪还在不断对罗杰做着挑衅的动作。 罗杰推了丹迪一把，示意对方让开地方，然后单手撑在地上，腰部用力一扭，直接来了一个大风车的起手。 不过罗杰毕竟不是专业的街舞选手，虽然这几天抓紧练习了一下，也只是转了两三圈就有些控制不好平衡。 好在罗杰的身体素质足够出色，腰腹微微用力，重心拉低，又做了几个托马斯，最后以一个经典的单手倒立定格动作结束。 整个过程并不长，还不到半分钟。 不过效果却是极好的，场内很快爆发了一片夹杂着口哨和尖叫的起哄声。 站起身后，罗杰对吉祥物丹迪招了招手，又指了指地板，意思是：伙计，到你了。 吉祥物虽然做不出表情，但演技却是非常出色的，呆呆地站在那里，将“目瞪口呆”四个字演绎得淋漓尽致，似乎是看傻了一样。 罗杰还不肯放过可怜的吉祥物，跑到对方面前，拽着丹迪的衣服，似乎是要把对方拉进“舞池”。 丹迪这会终于反应了过来，双手用力一推，挣脱开罗杰的拉拽，像是逃命一样跑向球员通道。 在观众的一片哄笑声中，罗杰回到自己的座位上，和安妮、胖子击掌，似乎在庆祝胜利。 等到大屏幕的画面切回到球员身上时，身后的经纪人丹尼尔凑了过来，小声说道：“效果比我想象的出色，比赛结束之后我会立刻和洋基队的人沟通。” 单单只是现场，起不到乐队想要的宣传作用。 虽然现场有五万多名球迷，但和整个洋基队数以百万、千万计的粉丝相比起来，这点数字太少了。 只有将这段视频送到电视台和互联网上去播放，才能确保足够多的人看到。 其实受益更大的是洋基队自身，单靠这段视频，起码就能为洋基队带来数十万的新粉丝。 不过乐队也同样有很大的好处，这绝对是双赢。 第260章 你的生活质量可真差劲。 “这家怎么样？” 罗杰家的书房里，安妮指着电脑上的一条资料，说道：“市值6200万美元，资产估值4300万美元，发行渠道还算不错，最重要的是没有负债。” 一家上市公司的市值和资产并没有必然的联系。 前者依据股票价格和发行股票的数量计算得出，而后者则是实打实的版权、固定资产、现金以及其它财产的总数。 一般而言，如果一家上市公司被投资者看好，能赚钱，那么市值远远超过其资产，也是很正常的一件事。 最高的甚至能够超过一万倍以上，比如某个时期的雅虎，以不到2000万美元的资产，创下了4000亿美元市值的记录。 哪怕是纳斯达克股灾崩盘之后，雅虎的市值也一直远远超过实际资产，这也是互联网行业的常态。 唱片业内的上市公司，市值和实际资产价值差距不会像互联网行业这么离谱，但是通常也有百分之三十到数倍之间的差额。 按照罗杰等人提出的要求，市值和实际资产的差额必须在1.5倍以内，因此那些过分被高估的公司并没有进入代理人初步提交的潜在收购目标里。 “上市公司股权复杂，收购起来很麻烦。先看非上市公司，如果没有合适的再考虑上市公司。” 罗杰否决了安妮的提议，继续往下翻。 这些仅仅只是玛格丽特等人初步筛选出来的目标，资料相对简单，都是一些很容易查到的公开资料。 比如说股价、市值、近几年的财报、资产、是否有大股东有出售意向等等，而且准确度也不高，只是粗略数据。 罗杰等人需要先根据这些初步的资料，进一步的筛选之后，再让代理人们去搜集更进一步的资料。 “这家呢？” 安妮又指向电脑屏幕，说道：“创始人手中有百分之四十三的股权，剩下分散在四个投资机构手里，只有五个股东，收购难度应该不大吧？” “洛杉矶的ce唱片？这家公司我听说过，这几年亏损比较厉害，投资人有撤资的想法。” 理查森看了一会资料，提议道：“我觉得可以列入备选目标。” 盈利能力如何，从来都不是罗杰几人挑选目标的首要因素，甚至不算是重要的因素。 除非是大幅度溢价，或者其它的特殊情况，否则没有几个人会卖掉一家能持续带来利润的公司。 有出售意向的，多半处于亏损，或者不赚钱的尴尬境地。 在唱片公司收购完成之后，肯定要进行大刀阔斧的改革，能够保留下来的仅仅只有渠道和版权。 原先的盈利模式如何，亏损多严重，根本不重要。 “加入备选，让人去搜集进一步的详细资料。” 罗杰点点头，将这家公司的名字写在纸上，然后继续往下翻。 翻到一半的时候，罗杰突然看到一个名字。 ei唱片，华纳唱片旗下的一个二线厂牌，在murphy乐队时期，《你好，冰冷世界》的ep就是由这家公司发行的。 ei唱片也是一家上市公司，但股权分配却相对简单，华纳唱片占据了百分之七十以上的股权，另外还有十多个小股东。 除此之外，就是流通在股市上的零散股票了。 以这样的股权分配来看，虽然这是一家上市公司，但收购起来却要简单得多。 虽然北美没有施行强制收购要约的法案，相关法律中也不支持此类行为，但是只要拿到绝对控股权，想要说服其他人放弃手中的股份，就是一件相对容易的事了。 也就是说，如果想要收购ei唱片，唯一需要搞定的就是华纳唱片手中的股份。 “市值1.6亿美元，资产粗略估值1.1亿美元，华纳唱片没有出售意向。” 安妮念出了几个重要的数据，然后开口道：“我们买不起吧？” 哪怕以市场价收购，也要付出1.6亿美元以上的现金来，这么一大笔钱，哪怕罗杰三人只需要承担三分之一多一点，也很麻烦。 更重要的是，大股东没有出售意向，想要收购，成不成先不说，肯定要花费更大的代价。 “ei唱片的资产中，版权就占到了4500万美元。” 罗杰指着一个数据，说道：“如果我们只要公司不要版权呢？” 在各种各样的收购案中，将一家公司的资产剥离，只收购其中的一部分，也是很常见的。 在ei唱片后边的备注中，就有拆分收购的建议。 而且以罗杰对唱片行业的了解，如果不要版权，也更容易说服华纳唱片卖掉手中的股份。 “ei唱片的好处是我们合作过，很熟悉。缺点是太贵，只能拆分收购。” 理查森开口道：“列入备选吧，收集到更进一步的资料再做决定。” 一整个下午过去，三人终于看完了玛格丽特初步筛选出的十几个目标，挑出了其中的两个。 再加上早上挑选出的一家唱片公司，一共挑出了三个值得跟进的目标，做出了详细的备注之后，转发回玛格丽特的邮箱，要求对方收集更进一步的资料。 除了玛格丽特之外，同样收到这份邮件的还有普华永道的会计师。 涉及到巨额的收购案，多做几手准备是十分必要的。 在这方面，普华永道不但能力更加出色，而且信誉也值得信赖。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 合作了几年下来，这家顶级的会计师事务所除了收费昂贵之外，其它的一切都让罗杰三人感到满意和信任。 除此之外，【金属猴子】和【a】乐队也会挑选出心仪的目标，在整理出详细的资料之后，才会聚集在一起讨论，确认最终的收购目标以及方案。 “咱们三个都不会做饭。” 从书房出来，罗杰打开冰箱翻了翻，开口道：“打电话叫外卖吧。” 冰箱里倒是有吃的，只不过罗杰没有进厨房的打算。 艾琳不在的时候，罗杰基本上不会动厨房的任何东西，都是靠外卖来解决肚皮问题。 “你的生活质量可真差劲。” 安妮吐槽了一句：“一点都不像是千万富豪。” 其实安妮自己也没好到哪去，三个人里也就胖子在享受生活上花的钱比较多。 不但换了最新款的福特野马跑车，而且还申请了一笔数额不小的贷款，购买了一栋豪华公寓。 仅仅只是在这方面的开销，就高达数百万美元，远远超出胖子的收入。 大额贷款、超前消费，一向是北美的常态。再过上十来年，太平洋对岸也会盛行起来。 “我又不会做饭，不吃外卖吃什么？这么小的房子，雇上成群的佣人太麻烦了，房东那关也过不了。” 罗杰打电话叫完了外卖，将手机丢到一旁，拿出几瓶啤酒，开口道：“我打算等唱片公司的事确定，再买一栋好点的房子。” 由于收购来的唱片公司要保留原先的大部分骨架，如果城市不是太偏的话，一般不会轻易搬迁。 到时候乐队的常住地肯定要和公司一致，现在花了大价钱购房，到时候公司在远离纽约的地方，那就尴尬了。 虽然北美的房产是永久所有权，但房产税却足够让人头疼的，从这一点上来讲，太平洋对岸的70年“长租房”其实要便宜得多。 “最好是在洛杉矶。” 安妮接过啤酒喝了一口，说道：“我还是比较喜欢南加州的天气，纽约的冬天太冷了。” 洛杉矶虽然也不算是热带气候，但比纽约还是要好上一些，起码几乎不会遇到冰点以下的气温，而纽约则隔上几年就会来场雪灾。 单纯从宜居性的角度来说，洛杉矶确实比纽约要好很多。 而在唱片业的影响力上，两座城市则是半斤八两，相差不大。 “只要别偏到加拿大去就行。” 理查森虽然是个“北方人”，但却并不喜欢太过于寒冷的地方。 至于罗杰，就更加不在意唱片公司的选址了，在哪座城市对罗杰来说都没有太大的区别。 虽然来到这里已经两年多了，但罗杰对北美仍然没有任何归属感。 如果不是因为这边更适合摇滚音乐的发展，罗杰甚至想找机会回到太平洋对岸去。 只不过…… 咳，涉及悬在头顶的大剪刀，这个就不能细说了。 闲聊的时候时间总是过得很快，感觉中还没有过去多久，外卖就已经送到了。 “放到餐桌上就好。” 罗杰翻出一叠美元，递到送餐员的手里，说道：“不用找了，多的是小费。” “还好不是披萨。” 安妮拆开餐盒，表示还算满意。 罗杰的生活质量并没有安妮说得那么差。 虽然也有天天吃披萨外卖的富豪，但是罗杰可不会这么亏待自己的胃，虽然同样是吃外卖，但却是在上西区专门为富豪开设的高档餐厅订餐。 就拿这一顿饭来说，餐点中包括十几种海鲜，六种顶级安格斯牛排，以及为安妮准备的热带水果沙拉等等。 所有对新鲜度有要求的食材均是当天从原产地空运到纽约，仅仅一顿饭的费用就高达近两千美元。 当然，这是三个人的量，还包含了理查森这个大胃王。 平时罗杰吃的，以普通人的标准而言虽然也算奢侈，但是一般一顿饭也就是两三百美元。 不至于像今天这样，一顿饭就吃掉普通家庭一个月的生活费。 第261章 一点小麻烦 “这牛排不错。” 胖子咬着一块血淋淋的牛排，似乎非常的喜欢这种血腥刺激。 “顶级的安格斯牛排，你嘴里那块就要上百美元。” 安妮吐槽了一句。 日本和牛、意大利奎宁牛、法国夏洛莉牛以及澳洲安格斯牛，都是世界上最顶级的食用肉牛。 安格斯牛虽然没有日本和牛的名气大，但也只是名气差，但肉质和价格却一点都不低。 而且由于口味偏好等原因，安格斯牛在北美要更加受欢迎一些。 当然，一般的普通人也吃不起就是了。 罗杰盘子里同样是一块牛排，不过却不是理查森那样的近生，而是五分熟。 虽然说品质出色的牛排无论几分熟都好吃，哪怕全熟也一样好吃，但罗杰更偏爱嫩一点的口感。 当然，嫩到胖子吃的那种程度，罗杰也是受不了的。虽然口感和味道确实很棒，但是心里总觉得别扭。 把牛排切成小块，洒上些海盐，不带任何酱料，就这么直接吃下去。 这种吃法是从胖子那学到的，牛排的鲜和海盐的咸完美地融合在了一起，口感非常棒。 “这是什么鱼？” 安妮叉起一块煎熟的鱼排，吃了一小口，露出满意的表情。 罗杰点餐的时候只是提了大致的要求，具体的菜品则是让餐厅“看着办”。 翻出小票看了看，递给安妮，说道：“鱼排有两种，鳟鱼和黄鲈，我也不知道你吃的哪个。” 切成小块又去皮煎熟，鬼才能看出来是什么鱼。 或许那些老饕可以，但罗杰肯定是做不到的。 “竟然还有生鱼片？” 安妮看到了小票上的一项，伸出脑袋找了半天，问道：“在哪呢？我怎么没看到？” “我吃完了。” 理查森拿起手边一个空的餐盒示意了一下。 然后说道：“味道还不错，顶级的三文鱼，不过没有蓝鳍金枪鱼好吃。” “不好吃你别吃啊！” 安妮一下就炸毛了，大声叫道：“我还一块都没有吃呢！” “你不是在节食吗？” 理查森理直气壮地说道：“我这是在帮你！” “罗杰，他欺负我！” 安妮自知打不过胖子，立刻找人帮忙。 “这个归你了。” 罗杰指着一只没人动的龙虾说道：“这只龙虾的价格够两份生鱼片，你赚了。” 安妮一脸懵逼地看着罗杰，楞了好半天才反应过来。 “罗！杰！” 安妮气得尖叫了一声。 “你打不过罗杰。” 胖子在一旁补刀，又说道：“当然，也打不过我。” 这家伙看热闹不嫌事大，每次在安妮炸毛的时候都要煽风点火一番。 “你们两个……” 罗杰顾不上跟胖子算账，连忙对安妮说道：“你别搞错目标啊，胖子才是咱们共同的敌人！” “那你说怎么办？” 安妮瞪着罗杰。 “你说胖子最怕的是什么？” 罗杰在说话的时候，故意看向理查森，一副不怀好意的样子。 “那还用说吗？胖子最怕穷。” 安妮下意识地说了一句，立刻反应了过来，大声道：“我提议，扣胖子的分红！” “我同意。” 罗杰耸耸肩，毫不犹豫地落井下石：“胖子的那份就拿来开派对好了。” “嘿！你们不能这样！” 刚才还一副幸灾乐祸模样的理查森一下就傻眼了。 不知道胖子是不是传说中的位面之子，运气总是很不错。 一阵电话铃声及时地响了起来，救了胖子一命。 “人没事吧？嗯，好，我知道了。” 罗杰说了几句，挂掉电话，对两人道：“西奥多的电话，我们遇到了一点小麻烦。等会再和你们说，我先打个电话。” 又打了几个电话之后，罗杰将手机丢到一旁，打开冰箱。 冷藏室里塞得满满当当的，除了一些简易食品之外，剩下的几乎都是各种各样的酒精。 还有几瓶可口可乐，摆在那里做样子的，买回来到现在也只喝了一瓶。 挑出一瓶烈酒，又拿出一桶冰块，坐到沙发上，招呼着安妮和理查森两人过来。 “贾森在警局，警方打算指控他危险驾驶，另外在他的血液中检测出了毒.品的成分。好在人没事，没有遇到车祸或者其它事故。” 罗杰倒上几杯酒，继续说道：“我让豪斯曼去保释他了，问题不大，但是几个月内可能会被限制行动，也就是说这个【假期】我们会缺少一个键盘手。” 在前一天夜里，乐队的键盘手贾森-杰弗里估计是玩得太嗨，磕了药之后在市区疯狂飙车，然后被警方拘捕。 或许是嗑.药过头的缘故，贾森没有第一时间联系任何人，直到几个小时前，才清醒了过来，联系上经纪人西奥多。 而这个时候，警方已经做完了一切该做的事情，譬如尿检和血检。 有无数公共摄像头和执法记录仪在，至少一个危险驾驶的罪名是绝对逃不掉了。 好在警方没有从贾森的车上搜出任何违禁药品，不用担心被起诉藏.毒。 至于是否会被起诉吸.毒，则要看律师的运作。 无论如何，坐牢应该不至于，但罚款、社区服务等处罚肯定是少不了。 而且即使保释出来，一般也会被限制行动。 按照纽约警方通常的惯例，限制行动的区域一般为禁止离开本市，时间最长可以长达半年以上，最短也会有一到两个月。 而现在已经是十月中旬，第二张专辑只差一点收尾的工作就要录完，再拍完可口可乐的广告之后，最多一两周的时间，乐队就要前往欧洲去“度假”。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “会不会对我们有影响？” 胖子最关心的还是乐队本身，话刚说出口就意识到不对，补充道：“我是说会不会被媒体曝光？” “贾森又不是正式成员，很少在媒体上出现。除了乐队的死忠粉丝和业内的人，没几个人认识他。” 罗杰刚才在电话里边已经确认了不会牵连到乐队，并不担心这一点。 退一步说，即使贾森的事情被媒体曝光出来，也不是什么大问题。 在北美，明星吸.毒这种事早就不新鲜了，根本算不上是丑闻，尤其是摇滚明星，不吸.毒的人连一半的比例都达不到。 公众对明星吸.毒的态度也很简单，当花边新闻看看就过去了，压根不会在意。 甚至在乐队与可口可乐代言合同中的道德条款中，对吸.毒的限制都仅仅只是“不得涉及刑事责任”。 也就是说，如果哪天胖子嗑.药的事被曝光出来，只要不要严重到坐牢的程度，都没有任何的问题。 罗杰担心的也不在这方面，而是另一件事：“现在有百分之八十的可能性，十二月结束之前贾森都无法离开纽约。少了键盘手，《摇滚圣经》的录制多少会有点麻烦。” “玛姬那边呢？” 安妮问道：“你刚才不是给她打电话了吗？” “录音室已经定好了，预付了七十万美元的定金。” 罗杰想了想，继续说道：“我们现在有两个选择，要么在没有贾森的情况下凑合着录，至少录完我们的部分。要么就干脆退掉录音室，好好享受一个长假。” 退掉的话，定金最多也就拿回一部分，很大可能是全部没有。 几十万美元对乐队来说，说多不多，说少不少，损失了虽然有点心疼，但也不至于说完全舍不得。 问题不在录音室预付的定金上，而是《摇滚圣经》的录制。 少了键盘手，录还是可以录的，只是多少会有些不便，未必能赶在计划的时间之内完成，质量也不敢保证一定会让人满意。 至于说找个键盘手代替贾森…… 暂且不说默契的问题，单单只是《摇滚圣经》项目所需要的保密性，就让罗杰对临时雇来的人无法放心。 “伍德怎么样？” 理查森突然提起了一个名字。 伍德的全名很有趣，姓和名完全一样，即使在起名很随意的西方国度，这种情况也不太常见。 叫伍德-伍德，用意译的话也可以叫做木头-木头。（wood-wood） 伍德-伍德是【a】乐队的键盘手，相对来说算是一个边缘角色，性格也比较沉闷，不过和【a】乐队的其他人一样，和罗杰三人的关系是很不错的。 【金属猴子】乐队也有键盘手，不过他们年底要巡演，肯定不可能借人。 而【a】乐队，年底似乎没有什么重要的工作，以双方的关系，借人并不困难。 罗杰仔细考虑着这件事的可行性，过了片刻，摇了摇头，说道：“伍德的酬劳呢？给多给少都不合适，没必要冒这个风险。” 贾森是雇佣制的编外成员，可以只支付基础工资和数额不算太高的奖金。 而伍德加入进来，肯定不可能这么算。 虽然以双方的关系，只要罗杰开口，又没有档期冲突的情况下，伍德多半愿意免费帮忙。 但罗杰三人不可能这么干，该给的报酬肯定是要给的。 关键是，给多少合适？ 给少了和没给一样，给多了，又不划算。 说不定反而会破坏双方之间的友谊，这种先例在摇滚乐坛也不是没有出现过。 第262章 五毒俱全 本来关系很好的乐队、歌手，合作了一张专辑，因为利益分配不均而翻脸的，这种事情也不是一次两次了。 虽然这只是一个概率不高的可能，但却完全没有必要冒这个风险。 “我们还有多少工作要做？” 安妮掰着手指数道：“专辑还差四首歌，可口可乐要拍广告，还有别的吗？” “明天还有一个采访，继续蹭上周洋基队的新闻热点，顺便为新专辑预热。” 罗杰回忆了一下乐队的工作安排，开口道：“目前就这些，剩下的都是假期结束以后的事了。” 上周洋基队的主场比赛结束之后，罗杰和吉祥物丹迪之间的互动，很快出现在了各大电视台的娱乐新闻当中。 没错，是娱乐新闻，而不是正规的体育新闻。 在互联网上，各种搞笑视频集锦，也有不少都加入了这一段视频。 从收集到的反馈来看，效果非常的出色。 很多不看棒球的人知道了洋基队蠢萌的吉祥物丹迪，而很多不听摇滚的人，也因为这段视频而知道了罗杰的名字。 当然，这仅仅只是打下一个名气基础。 想要将知名度维持、扩散，甚至是将这些人转化成乐队的粉丝，还有很长的路要走。 这方面的运作交给了经纪人去负责，也不是乐队讨论的重点。 “《摇滚圣经》系列你打算什么时候开始发行？” 理查森问出了一个很关键的问题。 “我们如果加快出唱片的速度的话，明年就可以摆脱掉现在的合约。” 罗杰显然考虑过这个问题，开口道：“如果录制进度跟得上的话，最好02年就开始发行，每年推出一部或者两部。” “匿名？” 安妮的眉毛挑了挑，说道：“那我们【自己】也不可能没有作品出来吧？” 在乐队之前的计划里，《摇滚圣经》不会以darkness乐队的名义发行。 如果仅仅只推出《摇滚圣经》系列，也就意味着乐队“自己”没有任何作品。 这显然是不可能的事情。 “从02年开始，我们【自己】每年出一张精品专辑就够了，没必要再保持现在这样的速度。” 罗杰看向安妮，开口道：“甚至不一定每年都要有新专辑发行，等到我们的影响力足够大，就可以开始筹备大型巡演了。不过那是以后的事，不会列入近两年的计划。” 大型巡演和普通巡演，无论是影响力还是收入，都不在一个量级上。 一整个系列的大型巡演下来，纯利润通常都会超过一张精品专辑。 不过若是没有足够多的粉丝，根本办不起来。 谁都不希望在自己演出的时候，面对的是空荡荡的观众席。 起码也要到一线的位置上，才撑得起这样的演出。 乐队虽然不缺好的作品，但是影响力和粉丝数量的积累，却需要时间。 这也是乐坛和好莱坞最大的区别之一。 好莱坞影星连续有两三部大卖的作品，就可以稳稳地跨入一线，当然，必须是主演的作品。 而乐坛歌星哪怕作品的质量再怎么出色，最少也要三五年以上的时间，才能积累出足够的粉丝数量。 若是慢一些的，在这个过程中花掉十年、二十年时间的，也并不少见。 一张专辑直接封神？未来的数字唱片时代才有这个可能，那也要到几年之后了。 而现在依旧以实体唱片以及传统媒体宣传为主的这个年代，绝对不可能。 “我要求休假！真正的休假！” 安妮后半句话还没说出来，罗杰就知道她想说什么，抢先开口道：“我知道了，派对，小妞，金发、大凶、长腿！” “对，安妮就喜欢这些。” 胖子在一旁拼命点头。 “你们就比我好了吗？” 安妮拿起一块冰块砸向理查森，说道：“瘾君子！” 然后又瞪了罗杰一眼：“酒鬼！” 乐队的三人各有各的不良嗜好，另外三名“编外成员”也没好到哪去，合在一起简直是五毒俱全。 若是出现在太平洋对岸，肯定是要被封杀的那一类。 不过在北美的摇滚圈，这才是常态。 罗杰几人这样的，只是单纯的喜欢“玩”，但玩得还算克制，而且从不碰那些真正越线的东西，甚至都可以归类到“好人”的行列里去。 “度假倒也不是不可以，只是总觉得有点浪费时间。” 罗杰将话题拉回到正事上，说道：“我们最好在今年和明年之内，至少完成两部《摇滚圣经》的录制，这样后面的工作会轻松一些。” 今年还算好的，相对来说过得比较悠闲。 但到了明年，乐队就会非常忙碌。 罗杰和西奥多进行过沟通，巡回演出的提案已经在讨论之中了，如果不出意外的话，明年就会进行。 最少18场演出，再怎么压缩时间，也不可能短于两个月，甚至要三个月的时间。 再加上巡演之前必要的准备，其它工作都可以交给幕后团队去负责，但乐队至少也要抽出一个月以上的时间来排练。 格莱美的公关、颁奖以及后续的宣传至少也要占去两个月，这加起来就已经是半年了。 剩下的时间里，还要拿出近四十首歌…… 无论怎么算，时间都是非常紧张的，能不能挤出时间去录《摇滚圣经》还是未知之数。 可以说，今年年底这个长达两个多月的假期，是乐队摆脱这份唱片合约之前，最后一次长时间的“自由时间”了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “歌写完了？” 安妮问道：“现在不是只有《朋克圣经》吗？” 重金属类别只有一首《四月》，布鲁斯摇滚只有《天堂的阶梯》，民谣摇滚更是只有一首两分多钟的《敲开天堂之门》，其它类型也都类似，都不完整。 “迷幻摇滚也完成了，但是有个小问题，我把《time》加进去了，不适合太早拿出来。” 《a&&b》专辑的《time》，原本就是《月之暗面》专辑中的一首歌，也可以视为《月之暗面》单曲的一个篇章，去掉就会破坏《月之暗面》的完整性。 从匿名性的角度来考虑，这张专辑发行的时间最好是往后拖。 罗杰考虑了一会，继续说道：“歌剧摇滚和华丽摇滚，这两个类型也差不多快要完成了，只差一点收尾的工作。” “先录华丽摇滚！” 安妮立刻开口道：“歌剧摇滚放到最后！” 嗯，按照之前谈好的“条件”，需要大量用到高音演唱的歌剧摇滚，高音部分都是由安妮来负责的。 “歌剧摇滚和华丽摇滚，键盘都是核心乐器吧？” 理查森插话道。 并不是所有类型都会用到键盘，但所有类型也都可以用到键盘。 这件乐器并不像吉他、贝斯和鼓的三大件一样百分之百会用到，因此很多乐队都没有键盘手这个配置。 但是在歌剧摇滚和华丽摇滚中，键盘的出场率要远远超过其它类别的摇滚，完全可以算做是必须要有的第四大件。 “用的都不少。” 罗杰点点头。 虽然在华丽摇滚中很多地方其实用的是钢琴，不过键盘手的钢琴水准都不会差，这就没有必要单独拿出来说了。 “没有贾森，这两个录起来都会有点麻烦。” 理查森皱着眉头考虑了半天，开口道：“如果贾森确定不能离开纽约，我们先试着录一段，看看效果再说。” 为了确保质量，以及“现场感”，《摇滚圣经》全部是采用合奏单轨的模式来录，缺少一个乐手，多少会有些影响。 但影响到什么程度，却不好说，得看实际的效果。 “这个假期里要录也是录朋克，其它的你们还没练。歌剧摇滚和华丽摇滚，总时长都在三四十分钟左右，临时排练时间不够。” 一起排练倒还好说，排练之前每个人私下里的单独练习，这才是真正耗费时间的地方。 以乐队现在的默契而言，一首三四分钟左右的歌，如果每个人都练好了自己的部分，再一起排练，最多几个小时就能搞定。 但如果每个人都没练过，完全从头开始，那就要花去至少几天的时间，难度高的歌曲花费的时间还要更多。 这还仅仅只是一首歌，一整张专辑又要用去多久？ 罗杰想了想，说道：“就按你说的，我们先去英国，按原计划录一段，看看效果再说。如果效果不理想，就推后算了。” “嘁，还以为可以安心享受一个假期呢……” 安妮满脸不高兴地靠在沙发上，端起酒杯，像是在喝闷酒。 ………… 布鲁克林区，警局。 “贾森-杰弗里！” 一个身材壮硕的黑人警官拿着警棍，用力敲打着铁栅栏的门，大声叫道：“贾森-杰弗里，有人来保释你了。” 黑人粗暴的动作和态度让贾森有些不满，不过却没有表现出来。 跟在黑人来到会客室，看到的是一个陌生的律师，贾森很确定自己不认识这位律师。 不过看到律师身边的西奥多，贾森就没有了任何犹豫，当即在保释文件上签下自己的名字。 虽然没什么人认识贾森，但谨慎起见，律师仍然对警方提出了要求，一行人从后门离开了警局。 “这里的狗仔和媒体的眼线太多，罗杰他们不方便露面。” 一上车，西奥多立刻解释了一句，然后吩咐司机开车。 虽然说罗杰三人都不在乎这种绯闻上报，但毕竟不是什么好事，能不曝光还是不要曝光为好。 贾森点头道：“我明白。” “警方有任何违规执法行为吗？比如说没开执法记录仪、没有对你申明公民权利之类的？” 豪斯曼律师只关心自己分内的事情，向贾森详细了解了一番从被捕到现在发生的一切细节。 “除了态度有些粗暴之外，没什么其它的问题。” 贾森回忆了一阵，摇摇头，说道：“昨天我嗨大了，能记起来的事情很少。” “有没有挨打？” 听到贾森提起“粗暴”两个字，豪斯曼律师立刻打起了精神。 北美的警方粗暴执法是常态，经常出现这类丑闻，如果在贾森的案子里存在这样的问题，肯定是可以利用的一点。 “这倒没有。”贾森摇摇头，说道：“就是电视里常见的那种，很……不文明，但是没有暴力行为。” 贾森犹豫了半天，选择了“不文明”这个单词。 第263章 两首歌剧摇滚 这种情况，如果投诉的话，警员多少会有些小麻烦，大概会被上司骂几句，但也就仅此而已了，根本没什么值得利用的地方。 “我知道了。我会继续跟进这件事，最近安分点，不要乱来。” 豪斯曼律师若有所思地点点头，然后继续说道：“另外，根据警方的要求，五十天之内，你不得离开纽约，必须保持电话畅通，随叫随到。” 这是保释条款里的要求，必须要照做的。 除此之外，还有要定期去指定的警局报道之类的条款，很麻烦。 保释并不等于完全的自由，实际上受到的限制很大。 “我明白。” 贾森拼命地点头，像是个做错事被家长抓到的孩子。 “别多想，回去好好休息两天，下周再回来工作。” 西奥多拍了拍贾森的肩膀，说道：“记得回去跟罗杰他们道个歉，态度诚恳一点。” 虽然贾森也是西奥多旗下的艺人，但无论是地位还是其它，都和罗杰完全没得比。 态度自然也不一样。 西奥多甚至做好了打算，如果罗杰打算抓着这件事不放，那就放弃掉贾森好了。 这种还没有冒出头的小乐手，去各大学校的社团里找一圈就能签上十个八个的。 “保释金……？” 贾森犹豫着问道。 虽然不是什么大案子，但涉及到毒.品，保释金肯定不是一笔小数目。 ——以贾森的收入而言，一万多美元确实不能算是小钱，相当于几个月的基础薪水，或者一次大型演出的奖金了。 “罗杰替你垫付了，以后从你的工资和奖金里扣。” 西奥多看了贾森一眼，说道：“我不知道你们在计划什么，但是这次的意外，让罗杰很不高兴。” 《摇滚圣经》的计划，保密得很严格，除了乐队的六个人之外，就只有玛姬一个人知道。 但是西奥多多少有些察觉，只是没有追根究底的打算。 任何一个明星，都不会希望经纪人拼命打探自己的秘密。 虽然确实有对明星掌控力极强的经纪人，但那只是少数中的少数。 除了要经纪人本身够强势之外，明星自身的脑子也要不怎么好用，才有那么点可能。 而这两条，在西奥多和罗杰身上，都不符合。 贾森当然也不可能说，不说保密条款以及高昂违约金的限制，单是还想在乐队里混下去这一点，就足以让贾森守口如瓶了。 ………… 曼哈顿的生活节奏一向很快。 上到华尔街衣冠楚楚的精英，下到底层的平民百姓，效率，是纽约人最常挂在嘴边的一个单词。 罗杰三人虽然看上去很悠闲，但在工作的时候，同样注重效率。 在十月份的第二个周末到来之前，两张专辑的录制工作就已经完全结束。 剩下的事情，交给后期团队去处理就够了。 “接下来，你们需要给可口可乐拍摄一支广告片，以及一系列的平面广告。” 西奥多翻着工作计划，由于玛格丽特远在欧洲，乐队助理的工作暂时由这位经纪人“兼任”了下来。 翻到日程表的第二页，西奥多继续说道：“洋基队方面表示，这届mlb结束之后，会立即举行百年庆典活动，询问乐队是否有意向参加。” “世界大赛（即mlb总决赛）是七场四胜制吧？” 罗杰皱着眉头，问道：“打完要多久？” “最快的情况下，如果以四比零结束比赛，25号就会打完比赛。如果打满七场，就要到十一月初了。” 西奥多看了看日程表上的备注，开口道：“洋基队希望乐队以球迷身份参加，而不是嘉宾。” 也就是说不需要乐队在庆典仪式上进行演出。 “这样吧……” 罗杰考虑了一阵，开口道：“瑞克确定会去参加，我和安妮的话……到时候看情况。” 毕竟在对外的宣传中，公开宣称是洋基队球迷的只有一个理查森。 胖子出面，也基本上足够了。 “行，我让丹尼尔去和洋基队协调。” 西奥多点点头，合上手中的文件夹。 拿出一支雪茄，却没有点上，放在手中把玩着。 过了片刻，西奥多开口道：“罗杰，关于服务团队，在我的设想中，除了我以外，最好是由四个人组成。” “媒体关系、粉丝管理、职业生涯规划、以及特殊机遇。” 西奥多列举了几项，然后说道：“这些都是我们目前的短板，每一项找一个专业人士负责。” 其它几个罗杰都能理解，字面意思就很简单明了，不过最后一个特殊机遇，罗杰却不是很明白。 不懂就问，罗杰当即提出了这个疑惑。 “比如说当你想和某个人联系上，但是你们之间没有任何交集，这种情况下就需要有人居中介绍。” 西奥多举了个例子，想了想，又补充了一句：“另外像上次你让我做的那件事，其实交给这样的人来负责会做得更好。” 任何一个商业圈子里都有这样的人，他们的人脉非常广泛，但自己不做任何“生意”，仅仅只靠为它人牵线，收取相应的佣金。 不仅仅只是正当的牵线搭桥，很多见不得光的事，才是他们的主要收入来源。 在罗杰的前世，在太平洋对岸工作的时候，那边也有类似的群体，打过几次交道，收费不算低，但却很值。 罗杰思考了一会，就明白了这样的角色存在的必要性。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “粉丝管理的话……这个先不着急。” 罗杰想到了几个合适的人选，只不过他们是否愿意把粉丝当做一份事业来经营，还是一个问题。 不管如何，这方面有合适的人选，就先谈谈再说。 如果所有人都不愿意，再交给西奥多去找合适的也不迟。 又考虑了一会，罗杰开口道：“剩下三个位置，你先找合适的人选。不要太着急，人必须要可靠。” 这只是提醒，具体如何操作，罗杰并不打算过问。 经纪人团队组建起来，他们也是像西奥多负责，而不是自己。 只有西奥多本人，才是直接向罗杰负责的那个。 这样的好处在于足够省事，而且万一西奥多选出来的人出了什么问题，罗杰可以很容易地将自己摘出来。 缺点就是掌控力不足，毕竟隔了一层。 一个人想要控制一切是不可能的事情，根本忙不过来，总要有所取舍。 “我认识的人里有几个合适的，考察一段时间，没问题的话就可以签下来。” 西奥多盘算了片刻，开口道：“年底之前，我会把最终名单和资料提交给你。” “你看着处理就好，另外记得让人准备合同，等乐队度假回来我会找人审核。” 罗杰很清楚西奥多做这一切是为了什么，也给对方吃了一颗定心丸。 聊完之后，罗杰站起身，刚要离开，然后像是想起了什么。 停下脚步，回头问道：“公司打算什么时候推动乐队的巡演计划？” “目前公司内部的意见不一，短时间内可能定不下来。” 西奥多回忆了一会，继续说道：“现在比较主流的意见是明年下半年启动，但是反对者也不少，而且巡演级别也没定下来。” 这和罗杰得到的消息不太一样。 不过在一家股权复杂的商业公司里，别说计划确定之前的讨论阶段了。 就算是确定下来之后，只要还没有真正开始启动，再一次被推翻重来也不是什么奇怪的事情。 “乐队的意见，最好是明年下半年，室内体育馆级演出为主，大型室外体育场或者露天演出最好是一场到两场，再多的话未必能吸引到那么多粉丝。” 罗杰说出了乐队讨论好的想法，然后说道：“你觉得呢？” “乐队能单独撑起来大型室外体育场的演出？” 西奥多下意识地就提出了质疑，然后立刻想起之前几次演出的现场盛况，以及后续的歌迷调查反馈，又将剩下的话咽了回去。 想了想，西奥多开口道：“我会联系几个立场亲近乐队的股东，但是不能保证一定按乐队的想法来。” 虽然说西奥多和丹尼尔联手，能拉拢不少零散的小股东，但要说左右董事会的立场，却不可能做出这种保证。 有两人联手推动，成功的可能性不算太低，但却仍然不是百分之百，甚至连百分之七十都达不到。 “越快越好。” 罗杰认真地说道：“早点把巡演的时间定下，也有足够的时间做宣传和前期准备。” 一个系列巡演，从来都不止是演出本身。 让粉丝、歌迷知道什么时候，在哪有演出，如何购票等等，这都需要长达几个月的宣传。 这还仅仅只是北美。 若是到世界上其它地方去做巡演，宣传周期还要更长。 除此之外，场馆联系、向政.府部门申请许可、设备租赁、调试，等等，这都需要时间来进行准备。 越是大规模的演出，需要做的准备就越是复杂。 一场北美的中等规模巡演，提前半年确定下来，前期筹备和宣传同步开始，这已经算是比较赶时间的了。 从西奥多的办公室出来，罗杰给艾琳打了个电话，不过直到自动挂断都没有人接。 最近这段时间，艾琳的学业和工作都很忙，有时候周末都不一定会回家。 虽然家里少了个人，会让罗杰觉得缺了点什么，但也早已经习惯了。 在艾琳住进来之前，罗杰一直都是一个人，哪怕前世也同样如此。 回家的路上找了个餐厅，解决掉肚皮问题。 一到家，罗杰就将自己关进了书房里，继续完成《摇滚圣经》的计划。 除了朋克以及迷幻摇滚篇之外，目前最接近完成的是歌剧摇滚、华丽摇滚两大类。 至少其中的歌都选了出来，串联的编曲也已经有了头绪。 和《朋克圣经-郊区的耶稣》、《迷幻圣经-月之暗面》一样，这两部《摇滚圣经》同样是出自一支乐队。 后者是英式华丽摇滚的创始者，也是最具代表性的乐队，皇后乐队（queen），核心曲目是《波西米亚狂想曲（bohemian.rhapsody）》。 不过由于时长的缘故，这张专辑收录的曲目更多，要串联起来难度也就更大，至今为止，罗杰也只是搞定了三首歌之间的串联。 而歌剧摇滚专辑，则仅仅只收录了两首歌，分别是14分钟的《诗人与钟摆（the.poet.and.the.pendulum）》以及十分钟的《幽灵爱情乐章（ghost.love.score）》。 加上串联的编曲之后，总时长大约在25-26分钟之间。 两首歌来自同一个乐队，歌剧摇滚美声金属中知名度最高的夜愿（nightwish）乐队。 关于夜愿乐队，没有必要多做介绍。虽然很多人认为他们是一支哥特金属乐队…… 其实这是一支美声金属乐队，也可以叫做歌剧摇滚乐队。 只是在乐队的早期，带有一丝可以忽略不计的哥特风格，实际上和哥特金属没有半毛钱的关系。 非要说歌剧摇滚以外风格的话，在夜愿乐队的音乐元素中，力量金属的比重要比哥特高多了。 第264章 淡化键盘 这两首歌的发行于不同的时期。 《幽灵爱情乐章》发行于第一任主唱塔雅-图伦尼时期，而《诗人与钟摆》则是第二任主唱安妮特-奥尔森时期发行。 虽然说乐队的几任主唱经常被拿出来对比，还有不少粉丝为之撕逼。 不过任何一个真正了解夜愿乐队的人都知道，这支乐队无论其它位置怎么换，只要键盘手还是托马斯-霍洛帕尼，乐队的风格就不会有明显的变化。 虽然《诗人与钟摆》和《幽灵爱情乐章》没有《她是我的罪恶（she.is.my.sin）》的传唱度那么高，版权价值也远远比不上后者。 但是从乐器编排，再到歌词的深度，这两首歌堪称夜愿乐队的巅峰之作，只是由于时间太长的缘故，才影响了它的传播。 当然，还有一首《地球上最伟大的演出（the.greatest.show.on.earth）》也同样惊艳，不过由于歌词适用性的缘故，不适合和前两首歌连起来。 除非改变最初的想法，依照传统的模式，去做一张“多首歌组成的专辑”，而不是“只有一首超长歌曲的单曲专辑”。 但是这只是最后的选择，除非哪一部《摇滚圣经》实在无法做成超长单曲，才会考虑传统的模式。 一支二十到四十分钟的超长单曲，若是再搭配上足够出色的质量，给歌迷的震撼是要远远超出十首同样质量、时长只有三四分钟的短歌。 正如大部分歌剧摇滚一样，《诗人与钟摆》、《幽灵爱情乐章》大量运用了键盘这件乐器。 由于作者托马斯-霍洛帕尼自己是键盘手的缘故，在这两首歌里，键盘的地位甚至还要超过标准的摇滚三大件。 这对于乐队的人员结构来说是一个问题，唯一的吉他手是一个编外成员，水平也没有托马斯-霍洛帕尼那么出色。 肯定不可能让贾森-杰弗里在《摇滚圣经》这样重要的作品上，担当第一核心，哪怕仅仅只是一张专辑的第一核心。 因此，罗杰淡化了键盘的突出性，在改编之后，虽然键盘依旧很重要，但却要比吉他、贝斯和鼓的重要性略弱。 至于效果如何，得到排练的时候，听过录音才会知道。 “是不是该买套编曲软件了？” 罗杰挠了挠头。 现在无论是写歌还是编曲，都只能看谱子，没法试听。 若是纯抄的倒是无所谓，但自己改编的，和原版有了区别，无法听到声音，对歌曲质量的判断就不够直观。 而若是有了相关的编曲软件，就要方便得多了。 将曲谱录入软件，就能立刻听到效果，虽然无法真正代替乐手的演奏，但好坏还是听得出来的。 据罗杰所知，这方面的软件并不少，但对设备都有一定的要求。 甚至其中最顶级的那些，可以直接代替乐手的演奏，作为合成伴奏使用。 当然，也仅限于那些对乐器演奏质量要求很低的流行音乐，像摇滚这类对乐器演奏质量要求较高的，就完全达不到要求了。 普通的家用电脑虽然也有不少可以使用的软件，但效果却不怎么好。 但如果仅仅只是听听粗略的效果，倒也没必要购置专业的编曲设备，只需要给电脑加装一张高端的声卡也就够了。 加上购买软件，也花不了多少钱。 现在的时间是晚上，罗杰肯定不可能跑出去购买一张声卡回来。 而且罗杰对于这方面的软件也不了解，需要找人咨询一下。 随手记在备忘录上，然后继续《歌剧圣经》的改编。 一边写写画画，时不时拿起贝斯，弹上一小段。 进度很不理想，虽然找到了方向，但要用合适的旋律将这两首歌串联起来，难度依然很高。 罗杰采用的方式有些类似于“命题作文”。 依据两首歌的特点和结构，首先确定两首歌之间旋律的基础结构，然后再往这个结构里添加一个个音符，筛选出来最合适的组合。 在《朋克圣经》中，罗杰就是这么做的。 这样做的好处很明确，稳定、不会犯错。 但缺陷也很明显，缺乏天马行空的想象力，并且效率低下。 一直忙碌到深夜，罗杰才放下贝斯，整理好稿件，缩进抽屉里。 走出书房，看到主卧室的灯亮着，罗杰楞了一下。 罗杰记得很清楚，自己回来的时候没有开任何一个房间的灯，直接就进了书房。 第一反应是拿出手机，拨打911报警。 虽然这里是富人区，治安还算不错，但是也不是百分之百杜绝了所有的犯罪行为。 就在几天之前，罗杰还看到上东区发生了一起入室抢劫，户主还被狗急跳墙的罪犯刺伤。 正是因为看过这个新闻，给了罗杰一个很不好的心理暗示，第一反应就是遭贼了。 拇指按到发送键上的时候，脑子里才冒出一个念头：“是不是艾琳回来了？” “艾琳？是你回来了吗？” 罗杰喊了一声，脚下却没有动，依旧站在书房门口。 直到卧室里传来艾琳的声音，罗杰才松了一口气，关上书房的门。 “我还以为你不回来了。” 罗杰一边说着，一边走进卧室。 抬起头，下意识地张开嘴，发出一声感叹：“哇哦。” 艾琳穿着一条类似于情.趣.内.衣的性感睡裙躺在床上，摆出了一个撩人的姿势。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 只不过，这样的搭配出现在艾琳身上，让罗杰想到的只有一个单词。 可爱。 不过这对罗杰的吸引力，却比花花公子的封面女郎还要致命得多。 艾琳朝罗杰勾了勾手，小嘴微张，发出一声低吟：e.on~” …… “我要死了……” 一个多小时后，艾琳躺在床上，似乎连动动手指的力气都没有了，皮肤上浮起一层绯红。 无力地推开罗杰在自己身上作怪的手，蓝色的眼睛里充满了水雾，“罗杰，你想杀了我吗？” 罗杰的精神倒是很好，侧身躺在艾琳身边，伸手搂住女孩的肩膀，说道：“亲爱的，你不喜欢吗？” “喜欢。” 艾琳下意识地扭了一下身子，找了个舒服的位置，声音听起来像是在说梦话：“但是我真的感觉自己像是死掉了一样……” 低下头在艾琳额头上亲了一下，拉过毯子盖在两人身上。 过了不知道多久，罗杰从发呆中回过神来的时候，感觉到胸口痒痒的。 低下头，艾琳正捏着一撮发丝，调皮地在自己身上画着圈。 和过去的每一次一样，女孩看上去软成一滩烂泥一般，但过不了多久就会重新恢复精力。 “今天怎么这么……” 罗杰犹豫了一下，说出一个单词：“主动。” 虽然艾琳平时偶尔也会主动，但像今天这样，却还是第一次。 艾琳的小脸唰的一下就红了，动作停顿了一下，然后将脑袋埋进罗杰的胸口，像是个鸵鸟一样，半天不肯说话。 在艾琳的脑海里，却回忆起了和萝拉聊天的时候，无意间说起自己的担忧。 然后在萝拉的建议下，购买了这条性感的睡裙，做出了以往不敢尝试的大胆举动。 虽然说，对大部分女孩来说，这种程度的“诱惑”根本不算什么，但以艾琳的性格，这已经是突破自我了。 事实上，罗杰感觉艾琳的性格，更像是含蓄内敛的东方人，而不是感情外放的西方人。 来到这个世界两年多，罗杰经历过的女孩数量也不算少了。 除了艾琳之外，其他人都一个比一个大胆，一个比一个玩得开。 “怎么了？” 罗杰见艾琳半天没动静，奇怪地问了一句。 艾琳还在回忆着萝拉那一堆听来就十分不靠谱的“建议”，满脑子都是解锁姿势、解锁新的部位之类的念头。 听到罗杰的话，吓了一跳，连忙摇头：“没事，我没事。” 罗杰虽然觉得艾琳今晚的表现有些奇怪，不过见艾琳不想说，也没有追问下去。 低下头，又是一阵热吻。 直到快喘不过气了，两人才分开。 “什么时候走？” 艾琳已经从刚才那种奇怪的状态中摆脱了出来，张着一双大眼睛，抬头望向罗杰。 “月底，还有不到两周。” 罗杰清楚艾琳问的是什么，开口道：“大概会在那边呆两个月左右，圣诞节之前回来。” “学校那边还要忙几天，大概能陪你一周时间。” 艾琳伸出手指，在罗杰胸口的肌肉上戳了戳，嘀咕了一句：“好硬，跟石头一样。” “你不喜欢吗？” 罗杰用调侃的语气说道。 艾琳的小脸红了一下，却是大大方方地说道：“喜欢，特别喜欢，简直要飞起来了。” 两人已经有快要两周没见面了，这话又让罗杰有了抬头的趋势。 艾琳似乎也感觉到了异样，蓝色的大眼睛里立刻充满了水雾，不安地扭动着身子，可怜兮兮地说道：“让我再休息一会好不好……” “你忍心么？” 罗杰开了个玩笑，正要继续说些什么，却见艾琳咬了咬牙，低下头钻进被窝里。 “撕……” 罗杰忍不住倒吸一口凉气，把没说出口的那句“你想休息多久都可以”憋回到肚子里。 说出口的话变成了：“亲爱的，继续！” 第265章 劳资矛盾 进入十月份以来，纽约的气温下降得很快。 虽然离冰点还很远，但白天的气温也时常降低到十度以下。 不过在布鲁克林区的海滩边上，罗杰等人却都穿着清凉的泳衣，仿佛在炎热的夏季一般。 胖子躺在太阳伞下边，带着巨大的墨镜，锃亮的光头看起来非常得刺眼。 安妮从胖子身边走过，趁胖子不注意，悄悄打开胖子身边的保温箱，拿走两瓶快乐水。 “干得漂亮。” 罗杰从安妮手中接过快乐水打开，喝了一大口，露出一个非常夸张的表情。 “cut！” 远处的导演喊了一声，然后说道：“这条过了。” 虽然说拍摄广告对演技的要求很低，或者说，对演技压根没什么要求，怎么浮夸怎么来。 但是这条短镜头依然拍了十几次，才让导演满意。 不是安妮的走位出了问题，就是罗杰的表情不到位（不够浮夸）。 就连躺在太阳伞下装睡的胖子，都因为下意识地去看镜头而中断了两次拍摄。 不得不说，罗杰三人当初没有去好莱坞闯荡，绝对是最明智的决定。 “谢谢。” 罗杰从剧组配备的助理手中接过外套披在身上，却没有去接那杯咖啡，说道：“放一边吧，刚才喝了一肚子可乐，喝不下。” “剧本上的所有镜头都拍完了，我回去整理一下剪辑素材，如果万一需要补拍的话……” 导演将收拾东西的杂活交给了其他人，自己则是找上了罗杰。 “我们下周离开纽约，如果有要补拍的镜头，最好在那之前进行。” 拿钱做事是最基本的职业操守，罗杰也没有推脱的意思，只是提醒对方注意时间。 然后继续说道：“如果有什么其它问题，尽管联系我们的经纪人。” “片子剪辑完成之后我会第一时间发给你们。” 导演点了点头，又犹豫着问道：“可以知道你的联系方式吗？” 这位导演并非是好莱坞的电影导演，而是专注于广告和mv的导演。 提出这个要求，显然想要和乐队建立起联系来。 虽然罗杰三人的传统是“不拍mv”，但多认识几个圈内的人也没有任何坏处。 而且从这几天的拍摄过程中，这位导演留给罗杰几人的感官还算不错，没有好莱坞那些著名的片场暴君那样的暴脾气。 罗杰让助理拿来自己的背包，翻出一张白色的卡片递过去：“这是我的电话，工作的时候不会开机。” 卡片上只有一串数字，没有名字或者其它任何东西。 类似的卡片一共有三种，白色的是工作号码，黑色的是私人号码，只有极少数人知道。 还有一种金色的，是定期更换，留给“girls”的号码。 又客套了几句，罗杰走向自己的化妆拖车。 虽然看起来没怎么化妆的样子，但是只要是在摄像机镜头前，不化妆根本是不可能的。 如果不化妆，高清摄像机会捕捉到你身上的每一个缺陷，并且无限放大。 另外，为了突出外形上的优势，化妆也是非常必要的工作。 比如说罗杰的身上，就抹上了一层很淡的，几乎看不出来的油脂，以便让肌肉看起来更加的棱角分明。 冲了个澡，又让化妆师在自己的身上折腾了半个多小时，卸妆才算是完成。 从拖车里出来，胖子已经在外面等着了，不过安妮却还在卸妆。 女孩总是比男人要麻烦一些。 “月底mlb的决赛，你代表乐队出面。” 罗杰坐到胖子旁边，开口道：“我先去和埃文、加里他们碰个面，然后我们在欧洲见。” “嗯。” 胖子点点头，没有多说什么。 这是早就安排好的，也可以算作是工作的一部分。 胖子并不喜欢棒球，但作为土生土长的纽约人，做一个公开的洋基队球迷无疑是最合适的。 最近的mlb世界大赛，只要是洋基队的主场比赛，胖子都会到现场观看。 目的嘛，当然是为了增加曝光度了。 有过之前的沟通和合作，洋基队的现场摄像机镜头，也会经常关注到胖子。 “你们两个说什么悄悄话呢？” 安妮已经卸完了妆，换上了一身黑色的风衣。 嗯，男款风衣，好像还是一个很知名的男装品牌。 “你穿这么厚不热吗？” 罗杰无语地看着安妮。 “刚才拍广告时候冷死了。” 安妮说道：“早知道我们应该去南方拍的，纽约的冬天简直会死人。” 拍摄地是乐队自己要求的，纽约比较方便，不用赶飞机。 只要符合剧本中的“阳光、大海、沙滩”这样的元素，可口可乐方面对具体的拍摄地没有太大的意见。 纽约的沙滩，除了沙子颜色不一样之外，景色并不比迈阿密的黄金海岸差多少。 至于沙滩颜色这样的小问题，在后期制作中都很容易替换掉。 “这还没到冬天呢……” 胖子小声嘀咕了一句。 这家伙是最不怕冷的一个，现在还穿着宽大的短袖和沙滩裤。 或许这可以归结为“北方人”已经习惯了低温天气？ “走吧，这边没我们的事了。” 罗杰生怕两个人又闹起来，站起身，说道：“公司那边还有个会议，我们先回去一趟。” ………… 两张专辑的录制早就完成，第一张专辑的后期也进行了大半。 这还是由于没怎么赶进度的原因，如果是像过去几张专辑那样，召集更多的人手加班赶进度，现在第一张专辑应该已经铺上零售店的货架了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “目前已经有四十多个不同地区的经销商表达了代理销售的意向，除此之外，有三家正版数字专辑下载商也提出了网络发行的提案。” 二十世纪娱乐的会议室里，加西亚-赖斯特顿看向罗杰开口道：“关于两张专辑的定价，市场部的初步提议是《1》专辑8美元，《2》专辑9美元。” 这里说的价格，是cd价格。 在这个年代，cd依然是唱片业的主流，尤其是在北美，几乎可以占去百分之七十以上的销量。 《1》和《2》都是代号，只是凑数的专辑，罗杰连个正式的名字都懒得起。 “你们如何定价，我们不管。只要乐队的分成符合合同规定，你们就算把专辑卖一美元一张我也没意见。” 罗杰摇摇头，说道：“按照唱片合约的补充条款规定，乐队有最低分成比例，cd格式的专辑为每首歌每张专辑20美分。” 罗杰当然知道加西亚-赖斯特顿为什么要定一个低价。 乐队的名头，就足以打开渠道商的大门，这不是二十世纪娱乐的目的。 压低乐队的分成，赚更多的钱，这才是二十世纪娱乐想要做的。 方法也很简单，捆绑销售。 比如说二十世纪娱乐旗下另一个歌手、乐队的专辑，姑且叫做《x》。 将《1》和《x》捆绑销售，两张专辑的“组合”总定价为20美元。 但是在分账的时候，却不是这么算的。 如果《1》的定价是8美元，在这样的打包出售的模式下，《x》的价格就会达到12美元。 而两张专辑的分账比例，不用想，二十世纪娱乐在《x》上的分账比例肯定要高得多，甚至可能是买断。 类似的手段还有很多，这只是其中最为常见的一种。 很多知名的乐队和歌手，在刚打响名气的时候，都被这样的销售分账模式给坑过。 对于二十世纪娱乐的做法，罗杰没兴趣多管。 在签订补充协议的时候，在律师的提醒下，罗杰就想到了这方面的问题，强烈要求加入了一个“最低分账数字”的条款。 《1》和《2》的歌曲数量分别是12首和15首。 也就是说，以cd格式为例，每卖出一张《1》专辑，无论销售价格是多少，乐队最少要拿到12*20=240美分，也就是2.4美元的分成。 《2》的数字则是3美元。 这是最低数字。 如果实际销售的价格高于这个数字，那么就按百分之二十五的分成来算。 在当初替换合同的谈判中，这一条条款是耗时最长，也是险些导致谈判破裂的一条。 从磁带、cd、黑胶唱片、数字专辑等等，任何一种可能发行的格式，全部做了强制的规定。 你要用我的专辑打开自己的发行渠道，这没问题。 要用我的专辑带动其他签约歌手、乐队的专辑销量？这也没问题。 但是想要侵害乐队的利益？ 抱歉，这不可能。 当然，合同也只是一部分，二十世纪娱乐能从乐队手上拿走的远远不止合同规定的这点。 别的不说，单是二十世纪娱乐自己做发行，和将发行交给其它发行体系成熟的唱片公司，这对销量的影响就是天差地别。 保守估计，单单只是第一年的销售高峰期，最起码就会损失一半以上的销量。 这样的损失，就不是合同中那些强制条款可以弥补的了。 当然，若是咖位足够大牌，也可以加入“最低总分账数字”之类的保底条款。 例如专辑卖不够多少销量，唱片公司就要自己掏钱补足。 譬如华纳唱片旗下的拉丁天后佩内洛普-加西亚的合同中，就有这方面的规定。 索尼那位同样也有。 无论是乐坛还是好莱坞，都是一个十分重视明星号召力的圈子。 只要咖位够大牌，在法律允许的范围内，任何条件都有的谈，甚至法律不允许的事情，只要提出了，唱片公司也会想方设法满足。 而那些地位不够的小明星，甚至是新人，就只能乖乖承受资本方的压榨。 “一定要这样吗？” 见到罗杰强硬的态度，加西亚-赖斯特顿脸上的笑容渐渐散去，变得有些阴沉起来：“你要知道，乐队能有今天，都是二十世纪娱乐给的！” “我只是按照合同办事，希望公司也同样遵守契约精神。” 罗杰没有任何退缩的意思，严格来讲，这也属于劳资矛盾的一种。 二十世纪娱乐代表的是资方的利益，而乐队则是劳方。 罗杰可不会相信这帮资本家的良心，因为那玩意根本就不存在。 若是退让了一步，接下来马上就是第二步，第三步。 直到退无可退为止。 所以必须从一开始，就咬死底线，绝对不能有半点让步。 第266章 友情价 抬起头看了一眼对面的加西亚-赖斯特顿，罗杰继续说道：“还有，乐队能有今天，是我们三个努力的结果。公司在乐队身上付出的那点资源，相比于乐队带给公司的回报，根本不值一提！” 二十世纪娱乐在乐队身上付出的资源确实不少。 如果没有这些资源，乐队的发展也不至于这么一帆风顺，肯定要受到不少挫折。 但坦白说，以罗杰的眼光来看，二十世纪娱乐付出的，和得到的，根本不成正比。 别的不说，单单只是之前的几张专辑，二十世纪娱乐的收入就超过了一亿美元，利润高达数千万美元。 要知道，这还仅仅只是唱片销售的分成，时间也仅仅过去了不到两年。 而双方签订的合约，唱片发行期限长达五十年。 也就是说，即使唱片合约结束，乐队重新签了另一家公司，《怪胎》、《希望》等专辑的发行权，依然是由二十世纪娱乐掌握。 ——当然，这两张专辑的发行权已经卖给了华纳唱片，不过属于二十世纪娱乐的那一份收入一分钱都不会少。 再加上版权等方面的收益，二十世纪娱乐从乐队身上得到的，远远比他们付出的要多得多。 毫不夸张的说，若是没有罗杰三人，二十世纪娱乐依然是一家能赚钱的公司，但一年的利润最多也就是大几百万美元，想要达到一千万都很难。 根本不可能像现在这样，已经无限接近了二线唱片公司的水准，单以利润来讲，还有所超越。 但整个娱乐行业的大环境就是如此，除非自己从劳方变成资方，否则肯定是要被压榨的那一方。 这也是为什么，很多歌手一旦成名，摆脱了第一份唱片合约的约束之后，很快就会自己开公司发行自己的唱片。 “罗杰，你要知道，二十世纪娱乐在唱片业内的影响力很大。” 加西亚-赖斯特顿的身子微微向前倾斜，试图让自己表现得更强势一些，语气有些阴沉：“包括华纳唱片和大西洋唱片在内，多家顶级唱片公司，都和二十世纪娱乐有密切的合作关系。” 这显然是在威胁。 但这种程度的威胁，对罗杰没有任何作用。 现在又不是两年前刚来到北美的时候，罗杰也不再是那个丝毫不懂得这个圈子游戏规则的菜鸟。 “过去三年，二十世纪娱乐旗下的唱片由华纳唱片发行的数量是五张专辑、一张ep、以及一支单曲。” 罗杰随口报出一组从西奥多那得到的数据：“其中属于乐队的有三张专辑和一支单曲，超过了一半的数量。除此之外，环球唱片第一次和公司合作的项目是《黑色》。” “这正说明了公司在你们身上付出了大量的资源！” 加西亚-赖斯特顿颠倒黑白的本事很强。 话说回来，如果没有这份本事，也坐不到这个高层的位置上去。 哪怕二十世纪娱乐在业内只是一家小公司。 “在我看来，是因为乐队的作品足够出色，才为二十世纪娱乐吸引到了华纳和环球这样的合作伙伴。” 罗杰的脸皮也足够厚，直接将华纳、环球的发行合作归结到了乐队身上。 然后像是提醒，又像是威胁一般地开口道：“至于你说的那些合作伙伴，包括华纳、环球、大西洋唱片在内，很多公司都愿意拿出更好的条件和乐队签下一份唱片合约。” 虽然罗杰的计划是和朋友们合伙开公司，但这种事没必要太早公开出来。 拿其它唱片公司的挖角作为筹码，加重乐队的话语权，才是对自己最有利的选项。 “好了，今天就到此为止吧。” 罗杰见加西亚-赖斯特顿要谈的事和自己预想中不一样，也没有了继续谈下去的兴致。 “剩下的事情我的经纪人和律师会和你们沟通。” 罗杰在“律师”两个字上加重了口音，说完，不管加西亚-赖斯特顿的反应如何，直接离开了办公室。 律师和合同只是最后的手段，威胁的成分更大。 除非真的闹到不可开交的地步，否则大部分矛盾还是靠协商，以及业内约定俗成的“行规”来解决。 在罗杰看来，加西亚-赖斯特顿的话只是二十世纪娱乐的试探。 若是乐队选择了退让，那自然最好，谁也不会嫌赚得钱太多了。 反之，如果乐队坚持按合同办事，那就一切按照原计划进行，二十世纪娱乐除了浪费些口水之外，也没有任何的损失。 虽然对二十世纪娱乐的做法感到有些恼火，但罗杰并不打算真的去做什么。 除非二十世纪娱乐真的侵犯到了乐队的利益，那又是另一回事了。 乐坛和任何一个商业圈子并没有本质上的区别，一边在心里把对方骂的狗血淋头，一边又密切地合作，原本就是常态。 若是再更进一步，一边合作，一边互相捅刀子，都是十分正常的事情。 来到经纪人的办公室，把会议上发生的事给西奥多说了一遍。 西奥多没有发表任何意见，这根本不算是什么值得在意的大事，一点言语上的小矛盾而已，对乐队和公司的合作没有任何的影响。 “后续的事情交给你了，这几天没什么事的话我不会来公司。” 按照补充协议的规定，如果是二十世纪娱乐自己发行的专辑，乐队没有义务跑宣传通告。 实际上，从两张专辑录制完成开始，乐队就已经算是放假了。 罗杰对西奥多打了个招呼，说道：“下周我去一趟西部，然后乐队就会去欧洲度假，有什么事及时给我打电话。” “这边的事交给我。” 西奥多点点头，问道：“巡演的行程方面，乐队有什么要求吗？” 最近这段时间，西奥多的主要任务就是推动明年的巡演计划，大部分精力也都放在了这个项目上。 “不去北美之外。” 乐队成立到现在才两年，或许在北美之外也有一定的名气，但无论是粉丝数量，还是号召力，显然和北美本土完全没法比。 到北美之外做全球巡演？ 开不起来倒是不至于，但肯定远远不如北美来的热烈。 想了想，罗杰又补充了一句：“就十八场，一场都不要多。” 虽然说巡演的场次越多就越赚钱，影响力也越大，不过对现在的乐队来说，赚钱不是首要的任务。 多一场演出，乐队就要多做许多的工作，浪费大量的时间和精力。 早点摆脱这份唱片合约的约束，重新获得自由身，才是第一目标。 “巡演的细节可能会和你们想的有些差别。” 西奥多提醒了一句。 “我明白。” 罗杰点点头。 二十世纪娱乐更多的是从“多赚钱”、“降低风险”这样的角度来考虑，肯定不会完全按照乐队的意思来。 尤其是降低风险这一点。 “还有，圣诞节之前一定要回来。” 西奥多叮嘱道：“粉丝聚会，庆祝乐队生日的活动已经安排好了，不要迟到。另外从圣诞节结束开始，乐队也要参与到格莱美公关中去。” 《黑色》专辑的格莱美公关实际上上个月就开始了。 不过前期的工作只是花钱，让公关团队根据一个个会员的喜好，安排上合适的礼物。 乐队只需要签支票就行，不用亲自参与进去。 但到了竞争最激烈的投票收尾阶段，乐队肯定要参与到一场场的拉票派对中去，完全不出面是绝对不可能的。 去年丢掉最佳另类专辑，有很大一部分原因，就是乐队参与的拉票派对次数太少，导致丢掉了一部分计划内的票数。 “我明白。” 罗杰很清楚这些工作的重要性，开口道：“我们大概会休假六周，然后就会返回纽约。” 这个休假时间，比早先预计的两个半月左右，要短了差不多一半。 不过也已经算是个很长的长假了。 “贾森的事……” 西奥多犹豫着是不是该继续说下去。 其实若是走走“特殊的路子”，贾森违反保释条例离开纽约，也不是不可以。 只是风险有些大，可能会引来不必要的麻烦。 罗杰清楚西奥多想问的是什么，开口道：“让他留在纽约就好，乐队只是去度假，又不用工作。” 其实罗杰只是想避免麻烦。 只是度假，这样的鬼话西奥多当然不会相信，但也没有追根究底的想法。 每个人都有秘密，打探别人的秘密，是一件很危险的事情。 尤其是在明星和经纪人之间，这会导致失去来之不易的信任。 从二十世纪娱乐的大楼里出来，罗杰翻了翻放在车上的两部手机。 工作用的那部手机上，有几个未接电话，来自cg娱乐网站的美女记者克莱尔。 还有一条短信。 “你欠我的大新闻呢？不会是打算赖账了吧？” 月初的时候，罗杰从克莱尔手中要到了《公告牌》杂志的专访和封面人物，但答应对方的新闻却还没有兑现。 “还不到时候，明年格莱美之后才能给你。” 罗杰打了一行字，正要点发送，犹豫了片刻，又加了一句：“如果你等不及，可以折现。” 发送之后，刚准备发动汽车，手机又响了起来。 接通电话，克莱尔的声音立刻传了过来：“你跟我谈交易的时候可没说要等到明年！” “是我疏忽了。” 罗杰嘴上在道歉，语气里却没有半点不好意思，开口道：“如果你不愿意等，折现也可以。” “明年我还不知道在不在cg娱乐干呢，折现好了。” 克莱尔也没有继续纠缠不放，很痛快地报出了一个数字：“看在之前那个新闻的份上，给你友情价，三十万美元。” 第267章 第267 忘记看的《公告牌》(万赏加更) 这个价格并不便宜，但考虑到《公告牌》的影响力，说是友情价，也确实没有任何的问题。 《公告牌》的封面加上专访，若是公开售卖，最少也能卖出七位数的高价。 “行，把你的银行账户给我，两天之内就会到账。” 左右都是交易，克莱尔要钱还是要新闻，对罗杰来说区别都不大。 大不了，下次拿出计划中这个新闻的时候，再找对方要其它的好处就是了。 聊了几句，挂上电话，罗杰开着车离开了公司。 回家的路上，罗杰在一家书报亭门口停下，打开车窗，问道：“有月初的《公告牌》吗？不要最新的，要月初的，十月第一期。” “抱歉，卖完了。” 书报亭的老板回了一句，然后指向街道另一边，说道：“如果你要过期的旧杂志，最好去那边的书店看看。” “好的，谢谢你了。” 罗杰踩下油门，按照对方的指点，找到一家书店，买到了乐队登上封面的那一期《公告牌》。 这份采访登上杂志已经有一段时间了，登刊之前也给经纪人进行过审核，但罗杰自己还没有看过。 返回家中之后，罗杰才捧起杂志，认真地读了起来。 封面是乐队三人的照片，罗杰站在正中，安妮勾着罗杰的肩膀，胖子则站在另一侧。 翻了一下目录，乐队的专访就放在靠前的位置上。 标题是《快速崛起的摇滚巨星》。 …… 在二十世纪末期，一支乐队横空出世，将“we.will.rock.you”的呐喊声传遍了北美的大街小巷。 在这个摇滚音乐逐渐萎靡的年代，darkness乐队的出现，无疑是为摇滚乐坛注入了新的活力。 这支乐队成立的时间虽然还不到两年，但已经超越了许多在乐坛厮混多年的前辈，留下了一个个令人瞩目的成就。 乐队的首发单曲《we.will.rock.you》是有史以来传唱度最高的摇滚歌曲之一。 《怪胎》专辑的北美销量仅仅一年多，就突破了一千万张，达到了1360万，全球销量更是突破了两千万的大关。 《加州旅馆》在公告牌单曲榜首的位置上称霸了39周，几乎打破摇滚类音乐的记录——42周。 截止到本文登刊，在公告牌的专辑榜上，darkness乐队仍有四张专辑在榜，分别是第9位的《青春》、第14位的《黑色》、第97位的《怪胎》以及重新发行的ep《a》，排在第114位。 而在单曲榜上，仅仅只是前二十，就有四首歌来自darkness乐队。 第1：《摇滚或爆发》 第6：《欢迎来到丛林》 第13：《加州旅馆》 第20：《这真的重要吗》 …… 《怪胎》专辑全球两千万的销量，是华纳唱片喊出来的宣传标语，实际销量要远远低于这个数字。 不过这也是唱片业中的常态，反正准确的数据，除了唱片公司以外，外人根本无从统计。 甚至很多唱片公司也拿不到非常准确的数据，尤其是在某些小的市场。 根据罗杰得到的资料，《怪胎》的海外销量大约在五百多万张，不过销售曲线异常平稳，加上北美的销量，突破两千万只是时间问题。 由于宣传跟不上的缘故，唱片在海外市场的销售周期，往往要比北美长很多，几年之后才会达到一个稳定的数字上。 《欢迎来到丛林》热度下降得比罗杰想象中要更快，在第一的位置上只是呆了一个月出头。 《摇滚或爆发》更短，仅仅只呆了两周，在打榜的第三周就跌落到了第二。 不过根据罗杰得到的消息，《摇滚或爆发》在这一周很有可能重新回到第一的位置上去。 但是即使回去，也呆不了多久。 除非拿大笔的钱去砸，才有可能保持一个比较长的时间。 这显然是不划算的。 随着互联网时代的兴起，无论是公告牌，还是其它以销量和电台点播为依据的榜单，更替的速度都会加快，竞争也更加得激烈。 如果以后再加入流媒体的数据比重，几乎不太可能有哪首歌能够在第一的位置上呆上十周以上的时间。 这不是过去那个一张唱片能火上几年，销售曲线才会开始下滑的年代了。 甚至在未来，会出现专辑发售第一周，就占据总销量百分之三十，甚至更高比例的情况。 事实上，这种情况已经有所显现。 《怪胎》专辑前六个月都维持了一个不错的销售数据，到第七个月才开始滑落。 而《青春》和《黑色》，在前两个月里比《怪胎》卖得更好，但仅仅只上市了两个多月，销售数据就开始出现了跌落的情况，而且跌落的幅度还比较明显。 在上一周的最新数据中，《青春》仅仅只卖出了19万张，《黑色》第一次在单周销量中超过了《青春》，但是也有所下降，卖出了22万张。 …… 年轻、才华横溢的贝斯手兼主唱罗杰-克里斯蒂安是乐队的绝对核心。 在接受采访时，这位年轻的摇滚明星不断对记者强调，自己的第一身份是贝斯手，其次才是乐队的主唱。 当记者问起原因时，罗杰-克里斯蒂安说道：“我认为在摇滚音乐中，乐器和人声一样重要，而我弹贝斯的水平比唱歌要好一些，所以我首先是一个贝斯手。” 罗杰-克里斯蒂安出道仅仅两年，就已经被认为是新一代摇滚明星中最出色的那位。 在被问及成功的感受时，这位贫民窟出身的摇滚天才表示，自己就是美国梦的最真实写照：只要付出努力，就会有所收获。 …… 看到这里，罗杰下意识地嘀咕了一句：“我在采访时候说过这话？” 即使以罗杰的厚脸皮，都感到这句话有些太过于虚伪了。 不过就和专访中的其它问答一样，是真是假并不重要，重要的是公众喜欢看。 所有人都知道美国梦是骗人的，但当“美国梦”的代表们一个接一个的出现时，每一次都会迎来公众的追捧。 尤其是在娱乐圈里，几乎每一个出身稍微差一些的明星，都会被刻画成美国梦的代表。 努力就会有收获？ 只有白痴才会信这句话。 但同样的，稍有脑子的人都清楚另一句话，不努力就一定没有收获。 所以这样的话说出来倒也不算是错，罗杰自己正是这么做的。 若是没有几乎压榨自己休息时间的拼命工作，罗杰怎么可能取得现在的成就？ 哪怕手里握有来自另一个世界的数千首经典，最多也就是靠着写（chao）歌，成为一个不上不下的词曲作者。 甚至因为摇滚音乐的特殊性，连词曲作者都未必混得好。 ——百分之九十的摇滚乐队和歌手都是自己写歌，除非有特殊的理由，例如关系好的乐队合作等等，否则不会轻易去唱别人写的歌。 很大的可能，也就是个混吃等死的中产阶级罢了，或许十年之后才能混成金牌词曲作者，也仅仅只是一个可能而已。 一目十行地扫过对自己的吹捧之后，罗杰看向了后面的内容。 …… 除了才华横溢的罗杰-克里斯蒂安之外，乐队还有一个清晰的符号，吉他手安妮-克拉克。 除了强大的气场，令人印象深刻的美丽外表之外，这位出色的女性吉他手，最引人瞩目的无疑是那把有着两个琴柄的吉他。 在接受采访的时候，安妮-克拉克很少开口，一直在玩着掌上游戏机。 在记者提出这个疑问时，罗杰-克里斯蒂安和理查森-埃尔文德斯都表示，安妮-克拉克是个很贪玩的性格，不是在玩，就是在去玩的路上。 安妮-克拉克对自己的贪玩也没有回避，直言不讳道：“我是个享乐主义着，无论是音乐，还是游戏，体育，我会尝试一切我觉得有趣的东西。人生只有几十年，我希望是在享乐中渡过，而不是每天三点一线的工作。” …… 安妮的人设，实际上本身就很符合她的性格。 一个孩子气、很贪玩的女孩。 这也是罗杰等人讨论之后得出的结果，人设必须很大程度上符合自身性格。 在宣传的时候，只要突出好的一面，忽略不好的地方，就足够了，没有必要做过于夸张的掩饰。 比如说肖恩-康纳利这个有名的暴躁老头被caa包装成一个贵族般优雅的绅士…… 这种人设太假，也太容易被戳穿。 虽然效果确实很好，但是人设一旦崩了，作为明星的价值也就无限趋近于零。 一个完全虚构出来的人设，崩塌起来有多快，想必关注过娱乐新闻的人都很了解。 而在真实性格的基础上，稍加“加工”出来的人设，在讨好粉丝的同时，又不会因为敌人的攻击、爆料而人设崩塌，这无疑是一个非常稳妥的选择。 当然，乐队三人能够这样卖人设，除了本身的条件合适之外，北美公众对于明星，尤其是摇滚明星没有太高的道德要求，也是一个主要的原因。 如果是像太平洋对岸那样，敌人压根不需要搞崩你的人设，直接把胖子嗑药、罗杰乱搞之类的事情曝光出来，直接就会变成人人喊打的落水狗。 正要继续往后看，罗杰听到了开门的声音。 回头看过去，艾琳抱着一个大号的牛皮纸袋子走进门。 “又买什么了？” 罗杰注意到了袋子上的超市标签。 “食物！” 艾琳翻了个白眼，说道：“你难道不知道冰箱里一点吃的都没有了吗？” “是吗？” 罗杰向来不关心这些问题，反正自己又不会进厨房。 放下手中的杂志，接过艾琳手中的袋子，一边往外拿东西，一边说道：“反正家里有你啊，我操心这些干嘛？” 蛋、奶、肉类、蔬菜，还有北美人常吃的燕麦片、花生酱之类的东西。 总量虽然不算多，但品种却很齐全。 “总有一天我会离开你的。” 艾琳小声嘀咕了一句，挑出一盒排骨和一些蔬菜，将其它的东西放进冰箱整理好。 “你说什么？” 罗杰没听清艾琳的话，下意识地问了一句。 “我是问你今晚吃土豆泥和烧肋排怎么样？” 艾琳拿起手中的排骨和土豆示意了一下。 “你决定就好。” 罗杰陪着艾琳一起整理好冰箱，搂住女孩的腰，说道：“我想先吃你。” “别闹！” 艾琳红着脸挣脱开来，推了罗杰胸口一把，说道：“你去看会电视或者别的什么，做好饭叫你。” 第268章 让人别扭的管家 相比于寒冷的纽约，南加州的阳光让人觉得更加温暖，温暖到让人感觉仿佛换了个季节。 迎着早晨的阳光，一架飞机降落在圣地亚哥国际机场，而在不远之处，一辆商务车就停在机场的跑道上。 这一次来到圣地亚哥，只有罗杰和安妮两个人。 除了贾森必须留在纽约之外，其他人会在几天之后，直接前往欧洲，和乐队汇合。 “克里斯蒂安先生，克拉克小姐，欢迎来到圣地亚哥。” 一位穿着燕尾服，戴着金丝眼镜和白色手套的中年人向罗杰两人微微躬身，说道：“我是圣地亚哥假日酒店的贴身管家，您可以叫我帕罗纳。” 这位自称“管家”的人，有一点明显的拉丁口音，行动一板一眼，彬彬有礼，像是一个古老贵族……的管家。 很多高端酒店，都会为客人提供“贴身管家”的服务。 不过…… 刻板到帕罗纳这种程度的，却不多见。 大部分所谓的贴身管家，本质上来说就是个专职的服务者，仅此而已。 “直接去酒店。” 罗杰朝对方打了个招呼，就拉着安妮坐上车。 “加里这是在跟我们摆谱吗？” 安妮撇撇嘴，说道：“都什么年代了，还玩中世纪贵族那一套。” 高端商务车都是前后隔开的，安妮也不怕坐在前边的司机和“管家”听到两人的对话。 “如果他要摆谱的话，只会拿一袋子美元砸到你身上。” 罗杰对加里-贝尔还算了解，起码清楚对方的习惯。 中世纪贵族那一套？ 摇滚圈子里可没几个人在乎这玩意，在这帮人看来，这一套早就过时了。 “拿钱砸？这确实符合加里的风格。” 安妮拉开车上的酒柜，翻了一会，找出一瓶威士忌，问道：“你要喝吗？” “你自己喝吧，我补个觉，到地方了再叫我。” 罗杰直接在安妮对面的座椅上躺下，闭上眼睛。 每次长时间的分别之前，罗杰和艾琳都会折腾到天亮，前一天晚上压根没睡觉。 在飞机上倒是睡了一会，不过那么点时间，根本不可能睡够。 迷迷糊糊地睡了一阵，罗杰被安妮摇醒，“到酒店了。” 抬起头看了一眼，车门已经打开，那位叫做帕罗纳的管家正在外面等着，没有任何催促的意思，显得非常的有耐心。 等到罗杰两人下车，对方开口问道：“两位的入住手续已经办理好了，请问要现在回房间吗？” “这种服务，怎么感觉这么别扭……” 罗杰心里嘀咕了一句，开口道：“回房间，行李帮我们送上去，黑色箱子是我的，其它都是安妮的，别送错了。” 回到房间里，罗杰给加里-贝尔和埃文-泰勒发了个短信，然后调到静音模式。 躺到床上，什么都不管，先安安稳稳地睡了一觉。 一觉醒来，窗外已经染上了一抹红霞。 找出手机，上边有几十个未接电话和短信，除了加里-贝尔和埃文-泰勒各发了一条短信以外，电话全是安妮打来的。 不用回也知道，肯定是这个女孩觉得太无聊了，所以来骚扰罗杰。 这种事，安妮也不是第一次干了。 先是给加里-贝尔和埃文-泰勒分别打了个电话，约好一会在酒店见面。 然后给安妮回了个电话。 “喂！你知不知道我给你打了一百万个电话！” 隔着手机，罗杰仿佛都能看到安妮气冲冲的样子。 “不养好精神，晚上怎么参加派对？” 罗杰随口扯了一句，然后说道：“我约了加里和埃文他们见面，你一会到我房间来。” “什么？去你房间？！” 安妮的声音突然软了下来，用十分诱惑的语气说道：“讨厌，哪有你这么直接的，起码也要请人家看个电影嘛！” “……” 罗杰刚睡醒，脑子还有点不太清醒。 足足楞了小半分钟，才反应过来自己又被调戏了。 不过一会加里-贝尔和埃文-泰勒就要来了，罗杰没时间和安妮斗嘴。 就算有时间，以罗杰现在脑子不太灵光的状态，估计多半也是输得很惨。 沉默了片刻，开口道：“别闹了，早点谈完正事，晚上有派对。如果你不想参加的话，我可以转告加里少邀请几个小妞。” “你想都别想！” 果然，派对才是对付安妮最好的武器。 一提到派对，安妮马上就不闹了，语速极快地说道：“等我五分钟，马上就过来！” “喂，过半个小时再来，我还得……” 罗杰话还没说完，就听到嘟嘟嘟的声音，那边已经挂断了电话。 摇了摇头，将手机丢到一旁，也不去管安妮到底是马上过来还是会等一会，钻进浴室好好地冲了个澡，直到感觉恢复了清醒，才从浴室中走出来。 安妮的“五分钟”不知道是哪个位面的时间，反正罗杰在浴室里至少呆了半个小时，这家伙还没过来。 罗杰也不着急，倒了杯清水，坐在沙发上慢慢等着。 这次的碰头，是加里-贝尔召集的，为了方便【金属猴子】乐队的工作，地点是在乐队巡演的第一站。 反正罗杰三人和【a】乐队暂时都是闲着，飞一趟也不算什么大事。 明面上的目的，是庆祝加里-贝尔的单身派对——这家伙很快就要和詹妮弗-康普森订婚了。 当然，就和圈内很多的恋情一样，订婚也只是炒作的一部分，等到这波炒作结束，两人就会找个合适的借口“分手”。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 甚至再不要脸一点，分手也可以成为炒作的话题，比如来一场撕逼大战之类的。 不过分手撕逼的炒作，风险有点大，一不小心就会引来粉丝的反感，因此在使用的时候必然会十分慎重。 单身派对只是一个明面上的借口，真正的目的，还是谈论唱片公司的合作。 等了没多久，人就陆续到齐了。 距离最近的安妮，反而是来得最晚的一个。 “你们的巡演首站怎么选了这么个地方？一点都不酷。” 安妮似乎不怎么喜欢这座城市。 虽然圣地亚哥离洛杉矶很近，但两地的关系却不怎么好，属于互相看不起的那种。 “我们和北美军方有一些合作，接了一首宣扬海军的定制歌曲。” 加里-贝尔简单地提了一句，没有太过深入地解释。 在北美，政.府和娱乐圈的明星合作是常态。 乐坛还算少的，毕竟直接的联系不多。 像好莱坞，绝对是政.府重视的焦点，经常借助电影，为政.府形象做宣传。 甚至五角大楼里都有专门的官员，去负责和好莱坞建立联系，说服电影公司在影片中为美军做宣传。 这样做的效果也很显著，譬如几乎被拍成了美军征兵广告的《壮志凌云》、《变形金刚》等等。 而乐坛方面的合作要少一些，不过也有不少“定制歌曲”等等，有时也会为了照顾士兵们的情绪，邀请当红的歌手、乐队来到军队驻地做演出。 【金属猴子】乐队的这次演出，就属于这样的情况。 除了军方的“定制歌曲”之外，还有一场“定制演出”要进行。 “安妮。” 罗杰叫了一句，示意安妮不要随意打探别人的私事。 然后看向加里-贝尔，问道：“唱片公司的调查做完了？没这么快吧？” 罗杰三人上次选出几个备选目标，到现在才过去了多久？ 真正的调查只能说是刚开始，距离得到结果还早着呢。 若是加里-贝尔他们已经完成了这一阶段的工作，罗杰说什么都不会信。 “只有一个初步的结果，更进一步调查的话，目标太多，我们的人手不足。” 加里-贝尔拿出早就准备好的资料，分给众人，说道：“我提议初步选出三个候选目标，等拿到更详尽的资料之后，再做最终的决定。” “这样吧。” 埃文-泰勒想了想，开口道：“我们三家，一家选一个。” “可以。” 只是选择几个初步的意向目标，用什么方式来选出来，区别都不大。 最关键的还是在拿到详细的资料之后，确定最终收购目标的选择。 加里-贝尔拿出来的这份资料，比玛格丽特当初发来的要详细很多。 不过同样的，在很多细项上都有一个问号的备注，意思是无法确定。 罗杰一个个对比着，和安妮商量了几句，取出其中的一份资料，说道：“我们选这个。” “ei唱片？” 加里-贝尔点点头，同样也拿出一份资料，说道：“我们选洛杉矶的rs唱片。” 这是一家比ei唱片规模略小，但相差不算大的厂牌。 rs唱片并没有上市，股权相对集中。 由于非上市公司的缘故，他们只需要对内部的股东负责，自然不会对外公开财务报表之类的明细。 因此在估值上，只能靠各种消息来猜测，数据不可能十分准确。 在加里-贝尔拿出的这份资料上，也只是给出了一个“预计1.2亿美元”的收购估价。 “乔伊斯认识rs唱片的一位个人股东，已经试探过了，对方有意向出售手中的股权，但是意向不是很强烈。” 加里-贝尔给出了选择的理由，说道：“rs唱片签约的艺人里，有几个潜力不错的苗子，都是长约，而且发行渠道比较不错，虽然版权库差了些，但是盈利能力很可观。” 或许是因为年纪稍大的缘故，加里-贝尔在选择上更加趋向于保守，首先注重“盈利”。 rs唱片，也是目前收集到的所有潜在收购目标中，现有盈利最高的一个。 虽然每年的利润也就几百万美元这一级别，但至少比处于亏损的ei唱片强多了。 第269章 《天佑女王》 只不过就和估值一样，盈利数字也是根据能够收集到的资料进行侧面估算，准确性未必有多高。 几分钟后，埃文-泰勒那边也讨论出了结果，拿出了另一份资料。 “阳光海岸娱乐公司，也是洛杉矶的。” 洛杉矶毕竟是北美娱乐行业的中心，虽然纽约、芝加哥等大城市的娱乐业发展也很不错，但想要超越洛杉矶，至少目前来看还是不现实的。 “阳光海岸是一家小公司，没有自己的唱片业务，完全以发行为生，这家公司的优势和缺陷都很明显。” 埃文-泰勒组织着语言，分析道：“我选择它有几个主要的原因，首先它是一家上市公司，意味着资料易于收集，真实性也有保障。比如这里，市值7000万美元，负债2200万美元，资产估值5600万美元，其中在北美各地有177家零售店，这部分的资产就占去了三分之一多一点，除此之外还有版权、其它公司的股份、长期发行合约、其它固定资产等等。” “但是上市公司的缺点也很明显，阳光海岸的股权非常分散，不算股市上的散户，较大的股东有一百多位，最大的股东持股也只有百分之十三，这会给收购带来一定的麻烦。另外也不排除有财团或者个人进行多账户持股的情况，这个需要进一步的调查。” “第二，阳光海岸的发行渠道很完善，包括传统的线下零售、与多家连锁零售集团有长期合作关系等等。我们只要接手这部分渠道，留住发行部门的大部分员工，发行能力不会是阻碍。” “第三，阳光海岸的业务很单一，除了发行之外几乎不做别的生意。业务单一意味着抗风险能力弱，这对于一家商业公司来说是缺陷。但是也意味着它的发行能力非常强大，至少同样的价位能买到的公司里，它的发行能力是最出色的，这正好符合我们最大的需求。” 三支乐队收购唱片公司，最首要的目的，当然是发行自己的专辑。 单单只从这一点来考虑，在一亿美元可以完成的收购中，阳光海岸无疑是发行能力最出色的一个。 埃文-泰勒分析的很有道理，不过无论是罗杰，还是加里-贝尔，都不会只听对方一席话，就立刻确定非它不可。 别的不说，单是阳光海岸业务的单一性，就无法完成《美国偶像》这档节目的制作。 不过一亿美元这个价位，想要买下一家什么都好，各方面条件都完美的唱片公司，根本是不可能的事。 有缺陷，也不是不可接受的。 更何况，现在又不是做最终决定的时候。 “那就这三家。” 加里-贝尔总结道：“阳光海岸娱乐公司，rs唱片，ei唱片。” “让人去收集这三家公司的详细资料吧。” 罗杰点点头，开口道：“拿到更进一步的资料之后，我们再做决定。” 收集资料的事，肯定不会只让一支乐队的人去负责。 哪怕出于必要的谨慎，也会是所有人都参与进去。 当然，亲自参与是没有必要的，但至少也得找个信得过的代理人。 “普华永道好像提供这方面的服务，我会让玛姬和普华永道一起去收集资料。” 罗杰考虑了片刻，开口道：“有句话说在前边，收购确定之后，我要求四大会计师事务所之一做财务监督。” “普华永道或者德勤都可以，另外两家我没打过交道，信不过。” 加里-贝尔也明白财务监督的重要性，没有提出反对，只是将选择的范围缩小到两个。 “四大我都没打过交道，普华永道的名气好像要大一些，就选他好了。” 这里所说的“名气大”是指在娱乐行业内，四大事务所的侧重点都有所不同，比如说德勤就比较重视硅谷和华尔街的客户，而安永最大的客户则是可口可乐、麦当劳等等。 埃文-泰勒开口道：“不光是收购过程中，我认为收购完成之后，公司的财务也可以交给普华永道来打理。虽然收费贵了些，但大家都可以放心。” “剩下的细节交给代理人去谈好了。” 玛格丽特已经从欧洲返回，乐队“度假”期间，罗杰也没有打算带着这位助理，而是打算让她留在北美继续跟进唱片公司的事情。 罗杰将文件放回桌子上，开口问道：“加里，我没记错的话，你们是唱片合约结束最早的吧？” “我们这次巡演结束之后，再出一张专辑就可以结束唱片合约了。” 加里-贝尔报出了一个时间，说道：“我和华纳的人打过招呼，大概明年的3，4月份就可以腾出手来做我们的事。” “我们得到明年年底，或者01年初。” 罗杰说完，看向【a】乐队，问道：“你们呢？” “我们也是01年，比你们要晚些。而且……” 埃文-泰勒犹豫了一会，像是有什么话想说，不过最后只是摇摇头，说道：“我们的合同签到01年5月，不过合约规定的专辑数量已经出完了，回头我找华纳的人谈谈，看能不能提前解约。” “不用太着急，我们不缺时间。” 罗杰倒是不太在意这个，不说别的，单是收购案就不是一时半会能搞定的。 如果收购的目标是两家上市公司之一，在收购大体完成之后，向私有化转变，从股市退出的流程，也需要不短的时间。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 包括先期调查、收购、退市等等，一整套流程下来，最快也得一年。 一年之后，哪怕是唱片合约期最长的【a】乐队，也差不多快结束了。 又谈了一阵，谈完工作之后，罗杰看向加里-贝尔，问道：“加里，什么时候订婚？” “这个周六，在洛杉矶。”加里-贝尔耸耸肩，说道：“尽快订婚，才有炒作的价值。” 乐队巡演刚刚开始，而詹妮弗-康普森的电影，也在一周多之前刚刚上映，现在正式热映期。 这个时间爆出两人订婚的消息，炒作的效果才是最好的。 “你们不会真的结婚吧？” 安妮一脸八卦的样子。 “怎么可能？” 加里-贝尔的声音很惊讶，大声道：“我绝对不可能结婚！结婚这种事对我来说太可怕了！” 这位是个坚定的不婚主义者，和罗杰一样。 不结婚的理由当然也一样。 “加里怎么可能为了一棵树放弃整个森林？” 加里-贝尔的弟弟，乐队的吉他手乔伊斯-贝尔对罗杰挤着眼睛，说道：“你选一棵树还是选整个森林？” “我全都要！” 罗杰还没说话，安妮就抢先答道：“如果连一棵树都要放弃，那还怎么得到整个森林？” “你们几个。” 在座唯一一个已经结婚的埃文-泰勒无奈地看向几人。 不过虽然已经结婚了，但埃文-泰勒一样玩得很疯。 在娱乐圈这个大染缸里，纯情的家伙或许有，但恐怕要穿越回侏罗纪才能找得到。 男人好女色，女人好男色，还有男男，女女，双…… 当整个大环境都是如此的时候，所谓的“出淤泥而不染”，也只能是对外标榜的人设而已。 “对了，我还没谢谢你给的歌。” 加里-贝尔突然对罗杰说道：“那些歌都很不错，先导单曲的歌迷反响很好，我都有点舍不得让华纳分走版权了。” 几个月前，罗杰把大屠杀乐队的《youthanasia》专辑交给了【金属猴子】乐队来唱。 按照加里-贝尔等人的计划，这张专辑会放在明年年初发行，作为和华纳的唱片合约中的最后一张专辑。 “谢什么，你又不是没给钱。” 罗杰摆摆手，说道：“歌给你们了，怎么处理就是你们的事，我只管收分红。” 除了每首歌一万美元这个算是友情价的基础授权费以外，罗杰还能够从【金属猴子】乐队从该专辑的收入中分享百分之五的长期分红。 后者就是市场价了，以北美的整体大环境而言，百分之五，也差不多是词曲作者能拿到的最高分成比例。 能拿到这个数字的创作人少之又少，大多数只能拿到不到百分之三的工会强制分成，首先还得是工会成员才行。 “什么时候也给我们写几首？” 埃文-泰勒半开玩笑半认真地说道。 “你们真想要的话，等我们度假回来，我让西奥多联系你们的经纪人。” 罗杰犹豫了一下，继续问道：“你们还要唱后车库风格？” 【a】乐队是后车库摇滚风格，从早期的车库摇滚演变而来，这一风格非常的小众。 它和朋克有些类似之处，也有些像垃圾摇滚，但又完全不同。 就和任何一种小众的摇滚风格一样，越是小众的类型，它的歌迷就越死忠。 但问题就在于，后车库这种摇滚风格实在是小众到了极点，根本没有出过多少顶级的作品。 最好的那些，也就和【a】乐队自己的歌质量差不多。 “有什么问题吗？” 埃文-泰勒疑惑地问了一句。 “我没试过这种类型，不太熟悉。” 罗杰找了个看上去合理的理由，然后继续说道：“风格比较极端的朋克怎么样？你们自己在编曲上下点功夫，应该就能转变过来。” 罗杰想到了一个很合适的乐队。 性手枪乐队。（sex.pistols） 虽然这支乐队被认为是和雷蒙斯一样的朋克鼻祖，但严格来说，性手枪乐队的风格介于早期朋克和车库摇滚之间。 而且由于他们无论是精神价值，立场，歌词，还是音符的选择，都非常的尖锐，或者说极端，改编成车库风格从技术上来说不存在太大的难度。 但从车库到后车库，还有一个不算太小的变化。 这一点，罗杰就不知道埃文-泰勒他们能不能做到了，但是想来应该是不太困难的。 想到就做，罗杰翻出自己的贝斯，插上电，将贝斯当做吉他来弹，弹了一首《天佑女王》。 这首歌最早作为单曲被发行，后来收录在了乐队同名专辑里，堪称性手枪乐队的代表之作。 不过也正是由于这首歌惹恼了唐宁街十号，导致性手枪乐队出现了巨大的动荡。 这种立场尖锐的歌，罗杰自己肯定是不敢唱的。 不过拿出来卖，却没有任何的心理压力。 第270章 最少五个 在七十年代，伦敦的小青年们都被滚石和披头士迷得神魂颠倒。 这个时候，有两个未成年的小屁孩，史蒂夫-琼斯和保罗-库克就说：咱们也搞个乐队吧。 吉他手史蒂夫-琼斯，鼓手保罗-库克，就成立了一支名为“河滨”的乐队，这就是性手枪的前身。 但是乐队有了，两个小屁孩都很穷，没钱买乐器，咋办？ 于是史蒂夫-琼斯不知道从哪偷了一套乐器回来。 但是乐器有了，没主唱，总不能光玩乐器吧？ 然后史蒂夫-琼斯就向他打工的商店的老板麦克拉伦求助，麦克拉伦就拉来了一个叫做约翰尼-罗顿（后改名为约翰-莱登）的小伙子，说这家伙有一口烂牙，唱歌绝对给力。 同时还叫来了一个叫做格莱斯-迈特洛克的贝斯手加入乐队。 乐队正式成立了以后，这帮人觉得“河滨”这个名字太逊了，不够酷，正好麦克拉伦的商店墙上贴着一个标语：sex.pistols，于是乐队就改名叫做性手枪。 性手枪乐队成立以后，在麦克拉伦的安排下到处做演出，但是这帮人跟国民偶像披头士完全是两个路子的人。 他们在歌里骂堕胎、骂八小时工作制、骂这个骂那个，反正什么都骂，有时候骂急眼了还能跟观众打起来。 总之场面非常混乱，报纸和杂志提到他们时也是一片骂声，但这反而吸引了更多人因为好奇来看他们的演出。 1976年，当时英国的唱片业巨头emi唱片发现了这支十分另类的乐队，决定将其签下。 然而就在同一年的年底，宣传乐队的专辑时，性手枪乐队在泰晤士电视台的一个现场直播节目中不断地飚脏话，全国人民都惊了。 emi唱片为了维护自身形象，很干脆地和性手枪乐队解约。 这时候有一家叫做a&m的唱片公司就说：emi你丫胆子真小，给唱片公司丢人！竟然放弃了这么牛逼的乐队！ 走开，让我来！ 于是a&m就和性手枪乐队签约了。 性手枪乐队也确实相当牛逼，一和a&m签约，立刻就拿出来一首《天佑女王（god.save.the.queen）》。 为了避免神兽的力量，这首歌就不详细讲了。 总之a&m唱片很有骨气，一看到这首歌，立刻表示【我不下地狱，谁tm愿意下谁下】，然后立刻和性手枪乐队解约，整个合约期内连一支单曲都没有发行。 性手枪乐队很快找到了第三家唱片公司，这个公司的作风和性手枪乐队一样牛逼，从它的名字上就能体现出来，叫做virgin（处女）。 牛逼的乐队配牛逼的唱片公司，完全没毛病。 在这家唱片公司的努力下，《天佑女王》终于成功发行，而且还配上了很牛逼的封面。 ——他们直接拿******的照片当做单曲的封面，还给女王的鼻子上ps上去一根别针。 虽然英国没有大剪刀这样的神兽力量，但是《天佑女王》这么暴躁作死的单曲遭禁肯定是没跑了。 但性手枪乐队这时候可能觉得低级的作死配不上自己这么牛逼的乐队，开始了作大死。 在******登基25周年纪念日的时候，这帮小青年跑到泰晤士河的游轮上狂嚎“这里没有未来”，直到被警察逮捕…… （注：25周年庆祝活动就在泰晤士河边上。性手枪乐队这个举动相当于建国n周年的时候在天a门……） 而更让王室难堪的是，虽然遭到了封禁，但《天佑女王》仍然登上了bbc排行榜的第一。 为了平息王室的怒火，bbc不得不将这首歌放到第二位。 这支从组建一开始就疯狂作死的乐队，也因为自己的作死而分崩离析。 在第二年（1978年），贝斯手希德-威瑟斯因女友南茜死在自己的公寓中，受到谋杀指控，在取保候审期间因吸.毒过量而死，乐队也就此彻底解散。 他们仅仅只存在了两年多的时间，却在朋克摇滚的历史上留下了相当深的印记。 ………… “这首歌你们要唱的话，会有很大的麻烦。” 罗杰直言不讳地说道。 虽然现在不是六七十年代了，整个西方世界，无论是媒体还是公众，都以骂政.府为乐。 尤其美国总统，更是被抨击的典型。 但不可否认的是，政.府的力量和地位，依然是不可撼动的。 尤其是英女王，更是西方传统力量的象征之一。 “这种歌词……” 埃文-泰勒也沉默了起来，过了一会，说道：“我要考虑考虑。” 虽然【a】乐队的作品一向以立场尖锐而著称，但和《天佑女王》比起来，他们的歌词简直像是写给小孩子的摇篮曲。 事关乐队的前途，必然是要慎重考虑的。 “这首歌你们不要唱，我也不会拿出来给你们。” 罗杰也不希望朋友因为像性手枪乐队那样，唱了一首歌，就惹上巨大的麻烦。 相对于《天佑女王》来说，性手枪乐队的其它歌虽然也非常尖锐，但起码还是能唱的，不至于唱了就被封杀，在【特定】的歌迷群体里也非常的受欢迎。 考虑了一会，罗杰说道：“但是有几首适合你们唱的，风格大致都类似这首，只是歌词没这么的……直白。回头我发给你。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “行。” 埃文-泰勒放心下来，点点头，说道：“到时候让经纪人去谈好了。” “我给酒店打电话叫点吃的。” 正事都谈完了，外面的天色也已经暗了下来。 加里-贝尔开口道：“我们先吃点东西，晚上有一场派对。” “单身派对？” 安妮笑嘻嘻地问道。 这是加里-贝尔召集朋友们的“借口”。 “就是普通的party，单身派对只是借口而已。” 加里-贝尔像是想起了什么，警惕地说道：“你们可别整蛊我！小心我翻脸！” 按照北美的习俗，单身派对的主角，都是要被损友们狠狠恶搞一番的。 手段五花八门，多种多样，绝对会让人欲仙欲死。 “知道啦。” 安妮一脸坏笑，显然打着什么整人的主意。 ………… 正如之前所想的那样，加里-贝尔被整得很惨。 前一天就抵达圣地亚哥的埃文-泰勒、乔伊斯-贝尔等人做足了准备，“买通”了酒店的人，为加里-贝尔准备了大量的节目。 比如说当加里-贝尔准备切蛋糕庆祝的时候，却发现“蛋糕”是石膏粉末做成的，里边还藏着一个机关，一刀下去，蛋糕整个炸开，喷了加里-贝尔一身。 而当这位主唱走进浴室，准备洗个澡换身衣服的时候，淋浴头里出来的却不是热水，而是粘稠的油脂…… 好不容易结束了这一切，可以安稳享受派对的时候，却发现派对上一个女孩都没有。 ——虽然加里-贝尔召集来的派对女郎很多，但全部被乔伊斯等人遣散，离开了派对。 “嗨，我可以加入你们吗？” 一个穿着红色长裙，身材高挑的女郎从角落里走出来，走向加里-贝尔。 “专门留给你的，以免你今晚太过寂寞。” 乔伊斯-贝尔对哥哥说道。 “你会有这么好心？” 加里-贝尔表示怀疑，但没过几分钟很快就在女郎温柔又缠人的攻势下投降，搂着女郎离开了派对。 ——乔伊斯-贝尔在加里-贝尔酒里下的药，也是很重要的因素之一，严重地影响了加里-贝尔的判断力。 加里-贝尔离开之后，罗杰才好奇地向乔伊斯-贝尔问道：“你做了什么？” 罗杰可没有忘记，乔伊斯-贝尔神秘兮兮地拉着每一个人，叮嘱着千万不要和那个红衣女郎搭讪，那是他留给哥哥的“惊喜”。 不过以罗杰对这帮人的了解来看，多半是惊吓。 说不定还是很严重的惊吓。 “那是个男人。” 乔伊斯-贝尔耸耸肩，带着同情地表情，说道：“但愿可怜的加里不会从此对女人产生阴影。” 不知道为什么，罗杰感觉身上凉飕飕的。 或许是错觉，罗杰总觉得自己听到了加里-贝尔愤怒地咆哮和尖叫声。 大约是“乔伊斯，你这个该死的家伙，我一定要杀了你，我发誓”之类的。 “你太坏了。” 安妮发出了指责，然后又贱兮兮地说道：“不过这个主意我喜欢！” “我觉得我们应该为加里祈祷。” 埃文-泰勒在胸前画了个十字，说道：“愿主保佑可怜的加里。” “愿主保佑可怜的加里。” 所有人一起在胸前画着十字，异口同声地说道：“阿门！” 然后一起哈哈大笑起来。 “好了，玩够了，现在是派对时间。” 乔伊斯-贝尔拍了拍手，将众人的注意力吸引过来，说道：“我们去楼下的宴会厅，那里才是真正的派对。” 虽然在整蛊完加里-贝尔以后，时间已经快到午夜了。 不过这帮派对狂人谁会在乎这个？ 玩到天亮也不算什么。 下楼的路上，亚当-奎克找上罗杰，开口道：“听说你们在找助理？” 乐队的招聘广告都挂到了官方网站的首页上，其他人能得到消息并不奇怪。 “是啊，玛姬以后会专心负责商业上的事，乐队需要一个新的助理。” 罗杰随口说了一句，然后问道：“你有合适的人选推荐吗？” 虽然招聘广告挂出去很久了，但至今为止，乐队还没有收到一份让人满意的简历。 助理这个职位看似很低，但要求却非常高，想找个靠谱的人也没那么容易。 “你觉得莎拉怎么样？” 亚当-奎克推荐起自己的妹妹。 “莎拉？” 罗杰对这个很“会玩”的女孩当然有印象。 无论是在派对上，还是在床上，莎拉-奎克都是个不错的“伴侣”。 不过…… 罗杰摇了摇头，说道：“亚当，我们需要的是一个工作上的助理，不是你想的那种。” 很多乐队在度假，或者巡演的旅途上，都会带上一个或者几个果儿，给她们安排一个助理的身份。 “我说的就是工作上的助理。” 出乎意料地，亚当-奎克坚持着推销自己的妹妹，劝说道：“莎拉虽然没有读大学，但是学习成绩并不差，并且还在好莱坞一家制片厂实习过几个月，对这个行业有足够的了解。” 亚当-奎克所说的这些，对于助理这样的职位来说，确实是优势。 不过仅仅只是一点劣势，就足以让罗杰否决这个提议了。 ——这个女孩和她的哥哥一样，是个大嘴巴。 “抱歉，亚当，莎拉真的不合适。” 罗杰斟酌着用词，委婉地说道：“我们不会考虑和乐队成员有过【关系】的人选。” 相较于直接说“你妹妹守不住秘密”这样的话，罗杰说出的理由无疑更加容易让人接受。 而且这本来就是乐队选择助理的重要标准之一，也不算是骗人。 “没关系，是我冒昧了。” 亚当-奎克见罗杰很坚决，也没有坚持。 “如果莎拉需要一份工作的话，我想我可以帮上点忙。” 罗杰想了想，开口说了一句。 “这倒不用。” 亚当-奎克不在意地摆摆手，说道：“那丫头就是想和你们混在一起玩。” 说来也是，以亚当-奎克在业内的关系，为自己的妹妹找份工作并不是什么难事。 “……” 这话没法接，罗杰明智地选择了沉默。 虽然说莎拉-奎克在床上带给罗杰的体验很棒，但长期相处，那又是另一回事了。 话说回来，若是短时间地玩玩，莎拉-奎克这样会玩、又放得开的女孩，绝对是最出色的临时床伴。 “派对到了。” 罗杰拍了拍亚当-奎克的肩膀，说道：“好好享受派对，明天最好躲着点加里。” “对，我们得躲着点那家伙。” 乔伊斯-贝尔不知道什么时候凑了过来，开口道：“以我对加里的了解，那家伙绝对会变成一个巨大的火药桶，只要看到我们，就会……” 乔伊斯-贝尔做出了一个爆炸的动作，说道：“砰！” “所以我打算今天的派对结束之后，一直到去洛杉矶之前，都不会离开房间半步。” 安妮看向宴会厅里的莺莺燕燕，大声道：“今晚我最少要泡到五个妞！” 第271章 三叉戟 阳光从落地窗照进屋内，有些刺眼。 “亲爱的，把窗帘拉上。” 罗杰趴在床上，迷迷糊糊地说了一句。 过了好半天，才意识到房间里只有自己一个人。 抬起手在床头摸索了片刻，按下一个按钮。百叶窗帘缓缓地落下，遮住刺眼的阳光，然后埋头继续睡。 在短短几天时间里，进行了两次长途飞行，换了四座城市。 圣地亚哥的“单身派对”，以及【金属猴子】乐队的演出结束之后，又立即转场前往洛杉矶，参加加里-贝尔和詹妮弗-康普森的订婚仪式。 仅仅只停留了一天，然后马上坐上飞机，横跨北极圈，抵达地球另一端的英国，仅仅只是在天上飞行的时间，就超过了十个小时。 这一切全都发生在短短四天之内。 尽管罗杰的身体还算不错，但这样的旅程仍然让人感到十分疲惫。 再加上倒时差，下了飞机以后，罗杰压根就没有出过房间的门，甚至连饭都没有吃，一直在睡觉。 不过睡眠的质量很差，睡不了多久就会醒来一次，然后再闷头继续睡。 不知道第几次醒来的时候，罗杰终于愿意活动一下身体，拿起手机看了一眼时间。 “睡了快一天一夜了？” 手机上的时间已经调整到了伦敦时间，日期上清晰地显示着11月2日。 还有几个未接电话和短信，最近的一个是几个小时之前。 挨个给乐队的成员分别发了一条短信，然后将手机丢到一旁，有些艰难地从床上爬起来。 躺着的时候还没感觉，一动起来，一阵强烈的饥饿感差点让罗杰一头栽倒。 拿起房间里的电话，电话另一头，套房管家的声音立刻传了出来：“克里斯蒂安先生，下午好，请问您有什么需要？” 习惯了北美的生活，英式的发音让罗杰感到有些别扭。 不过现在并不是纠结这些细节的时候。 罗杰开口道：“给我送点吃的来。” “请问具体的要求……” 那边还没说完，就被罗杰打断了：“随便什么都行，越快越好。” 正要挂断电话，罗杰突然想起这里是英国。英国的黑暗料理，在全世界都是极为有名的。 于是罗杰立即补充了一句：“不要英国菜。” “法国菜可以吗？” 套房管家推荐道：“今天的主厨推荐菜品是法式鹅肝和红酒炖牛肉。” “可以，快一点，直接送到房间里来。” 罗杰说了一句，就挂掉了电话。 走进浴室，浴缸里早就放满了热水。 确切地说，热水一直就没有关掉过，以便罗杰睡醒之后可以第一时间享受一个舒适的热水澡。 多余的水会从浴缸壁上的排水口流走，不用担心溢出来。 至于节约用水？那是什么玩意？ 花了钱就要有最好的享受，在这一方面，罗杰承认自己很庸俗。 住进这间基础房费一千多英镑，最低消费五千英镑的顶级套房，为的也不仅仅只是睡觉和休息，而是一切细节都完美到苛刻的享受。 好好地泡了个澡，随手拿了件睡衣穿上，走出卧室，食物已经送来了。 “您好，克里斯蒂安先生，您的晚餐已经准备好了。” 这个时间，按照英国人的传统，应该是下午茶时间。 不过罗杰是按正餐的标准叫的食物，非常的丰盛。 说是晚餐，虽然时间不太对劲，但也没什么大毛病。 “帮我联系一下三叉戟录音室，确认一下我的预约。” 罗杰坐到餐桌前，吩咐道：“另外，安排一辆车随时待命，一会我要去录音室。” 一天几千美元的开销，酒店所提供的服务可不仅仅只局限于酒店之内。 贵是贵，但对于消费得起的人来说，绝对是物有所值。 管家点点头，答应道：“好的，还有其它要求吗？” 这个套房管家，比圣地亚哥那个“中世纪贵族式的贴身管家”要让人自在得多。 礼仪也很完美，但却没有那种贵族式的刻板的感觉。 除了英式口音让罗杰略微不习惯以外，其它的都还算不错。 “暂时就这些，先去办吧。” 罗杰叉起一块牛肉塞进嘴里，嚼了几口，对管家点点头，说道：“厨师手艺不错。” 或许由于地方不同的缘故，这家酒店的法餐和北美的相比起来差别很大，别有一番风味。 这也是很正常的事情，任何一种食物，到了另一个国度，都会做出本土化的改良，以适应当地人的口味。 虽然都是法国菜，但英国的法餐和美国的法餐肯定完全不同。 或许只有到了法国本土，才能吃到最正宗的味道。 换成中餐或者其它什么派系的食物，也都是一样的道理。 “您满意就好。” 管家微笑着说了一句，提出了告辞：“那么我就先去办事，如果有任何需要，请随时和我联系。” 罗杰一天一夜都没有吃东西，也顾不上回话，狼吞虎咽地扫荡掉桌上的食物，连平时不怎么喜欢的蜗牛都吃了个精光。 不过法餐的分量是出了名的少。 十几个菜，对于普通人来说，也就是一顿的量。 像罗杰这样饿了一天的，压根就不够吃。 不过罗杰也没有再叫一份的打算，饿久了之后暴饮暴食很伤身体，吃个半饱垫垫肚子，等到晚上再吃一顿也就差不多了。 解决完肚皮问题，拿起手机，除了理查森之外，其他人都回复了短信。 安妮和米娅在外面玩，格雷西则在房间里练习贝斯。 至于胖子，估计十有八九还在睡觉。 罗杰想了想，又发了一遍短信，告诉其他人今天自由活动，然后离开酒店，前往录音室。 伦敦著名的录音室很多，而且大多历史悠久。 比如阿比路录音室，披头士乐队就最喜欢在这里录音，除此之外，平克-弗洛伊德乐队的《月之暗面》也是在这里诞生。 三叉戟录音室也同样在摇滚音乐的历史上发挥着重要的地位，皇后乐队在这里录制了四张专辑。 当然，这是另一个世界的故事。 得益于这两家录音室的历史足够悠久，在这个世界，同样也有阿比路录音室和三叉戟录音室。 不过前者隶属于百代唱片（emi），和北美有着千丝万缕的联系，而后者则是完完全全的独立录音室，也是罗杰选择它的原因。 保密条款并非万能，在有选择的情况下，当然没有必要去冒任何风险。 三叉戟录音室的位置很偏僻，在一个不起眼的社区之中，门外甚至没有任何显眼的标识。 若不是酒店派出的司机知道地方，罗杰自己来找，无论如何都是找不到的。 玛格丽特对这里进行过实地考察，确认可以满足乐队的要求。 不过罗杰仍然打算亲自来看上一眼。 和其它的工业化录音室不同，三叉戟只有一间单独的录音室，但配置却是最顶级的。 敲开蓝色的铁门，录音室的老板热情地接待了罗杰。 “我们这里有三台专业调音台，其中的主调音台是朗沃mc系列的最新型号，去年才换上。” 老板带着罗杰走进录音室，介绍道：“录音区的声学环境经过了最好的设计，可以通过隔音板的位置变化，对混响时间进行微调。” 在录音室的声学环境要求中，混响时间是个很有趣的概念。 依照学术定义，混响时间是指【当声音在室内成长稳定之后，声源突然停止发声，声音在室内将从稳态开始衰减，直至衰减到为原有声能的百万分之一时】，这段时间被称为【混响时间】。 过短的混响时间，会导致声音显得干涩无力。 而过长的混响时间，则会让声音清晰度降低，缺乏节奏感和力度。 必须选取一个最佳的混响时间，才能得到饱满、富有感染力的声音。 这个时间根据环境的不同而有所区别，音乐种类也会有影响。 比如说，在大多数类别的音乐种类中，对录音室混响时间的要求在0.3~0.5秒之间，而电影院通常则需要0.8~1秒。 这是一个非常专业而复杂的问题，也是录音室声学环境设计中最重要的一环。 可以说，如果没有一个合适的“混响时间”，那么无论录音室花了多少钱去修建，都是不合格的。 但不同的音乐种类，甚至是同一首歌中的不同部分，往往对混响时间的要求也不一致，通常差别在百分之一秒级别。 比如说吉他的中高频，和贝斯的低频，对混响时间的要求就不完全一致。 这就要求那些花了大价钱修建的顶级录音室，可以对混响时间进行细微而精确的调整。 调整不难做到，难的是精确。 三叉戟录音室采用的方法相对较为简单，他们准备了大量标准大小的隔音板，并且在地板上画出了密密麻麻的刻度，仿佛尺子一样。 依照赛宾公式，将隔音板固定到不同位置上，就能得到一个非常精准的混响时间。 “拾音话筒有准备吗？” 罗杰开口问道：“我们预约的时候提出过要求，除了基础的电容话筒之外，我们还需要放大器和效果器。” 虽然调音台也有这方面的功能，但软件做出来的音质，和硬件做出来的完全不一样。 但这些器材价格不菲，而且种类繁多，任何一家录音室都不可能全部配齐，顶多只配备其中的几种。 这方面的东西罗杰懂的不多，在以前的几张专辑中，这部分内容也都是由迭戈的团队来完成。 在提出要求的时候，罗杰直接按照歌曲的需求，报上了过去惯用的器材清单。 “已经租赁到位了。” 老板点了点头，说道：“所有的设备都是按照你们要求的型号，绝对不会有任何差错。” 这都是需要额外付费的内容，在美元或者英镑面前，一切问题都不是问题。 只要付得起钱。 “我先试一下音。” 罗杰想了想，问道：“有我们乐队的cd吗？” “有，《希望》可以吗？” 老板征得罗杰同意之后，立刻就开始准备。 按照罗杰的要求，调整好隔音板、设备之后，关上录音室的门，隔着玻璃对罗杰比了个手势。 戴上耳机，站在话筒前，听到熟悉的旋律传来。 罗杰张开嘴巴，轻声唱道：“再见了，我的朋友们，离开你们真的很难……” 第272章 错误的指法 “罗杰，帮我搬一下音箱！” 安妮理直气壮地叫道：“我搬不动！” 每个人习惯使用的设备都不一样，这一次来欧洲度假，罗杰只带了一个尺寸很小的练习音箱，而安妮却将舞台演出时用的大家伙带到了英国。 不过只要把音量调低一些，这样的大家伙在录音室里使用，也不会有任何的问题。 只是看起来会比较夸张，仅此而已。 “格雷西，帮个忙。” 罗杰招呼了一声，和格雷西一起将音箱抬进录音室里。 人数、站位、设备的摆放位置，都会对录音室的声学环境构成轻微的影响，录出的效果也会有所区别。 不过就和任何一个经过专业设计的录音室一样，在这些方面，三叉戟录音室本身就针对不同情况做出了相应的准备。 简单地测试了几次，乐队很快就调整好了设备和人的位置。 “玛姬不在，什么杂活都得自己干，好烦啊。” 安妮坐在音箱上，抱怨道：“新的助理什么时候才能找到？” 玛格丽特留在了北美，和普华永道的人一起，负责收集三家潜在收购目标的详细资料。 乐队信得过的人不多，都有各自的工作要处理，玛格丽特是唯一一个有空余时间，去收集这些资料的人。 “玛姬在的时候，乐器也是我们自己搬的。” 罗杰看了安妮一眼，开口道：“这个假期先这么凑合着，招聘新助理的事，回北美以后再说。” 乐队的招聘广告发出去之后，倒是收到了不少的简历。 不过别说面试了，就连初步的筛选工作都没有去做，这件事也同样交给了玛格丽特去负责。 先由玛格丽特初步筛选出履历负责要求的人选之后，等乐队返回北美，再去一一进行面试和考察。 “格雷西，外面的调音台你会用吧？” 胖子看向格雷西，开口道：“还是老规矩，你负责当录音师。” “没问题。” 格雷西举手示意了一下，推开门走到外面，在调音台前坐下。 “休息够了就先干活。” 罗杰站起身，开始摆弄着一个个效果器。 乐器音色上的变化，在摇滚音乐中占据着一个很重要的地位。 在很多歌里，效果器并非是必须的，但若是用得好，却可以给歌曲增添一种独特的魅力。 《朋克圣经》中，仅仅只是电吉他的部分，安妮就选择了7种音色，变化多达十几次。 在一首近三十分钟的超长歌曲中，这个数量并不算是离谱。 从头到位都使用一个音色，完全没有变化，那才奇怪。 贝斯倒是要简单得多，但也有三种音色变化。 “我这边搞定了。” 每一个吉他手都是玩效果器的高手，安妮调试好参数之后，踩着踏板，试着弹了一遍，开口道：“你们呢？” “我也好了。” 罗杰也试着弹了一遍，然后对众人举手示意了一下。 效果器的参数早就记下了，只是调整到相应的数据，花不了几分钟的时间。 至于弹木吉他的米娅，和敲鼓的理查森，倒是没什么要加的额外效果，只是简单地试了一下音。 “我开始了。” 安妮打了个招呼，然后对着坐在调音台前的格雷西比了个手势，手指轻柔地点在琴弦上。 然而很快，罗杰的贝斯刚刚加入进来，理查森立刻叫停了排练。 “罗杰，你的指法。” 胖子提醒道。 “抱歉，习惯了。” 罗杰连忙道歉。 在弹奏的时候，罗杰习惯性地用上了扫弦的方式，来代替基础的轮指。 这是在演出的时候，罗杰最常用的习惯。 很多人认为贝斯不能扫弦，其实这是一个误区。 确实，由于琴弦以及拾音器的不同，贝斯扫弦如果没有掌握特殊的技巧，弹出来的音色会很难听。 但对于出色的贝斯手来说，扫弦是必须要掌握的基本技能，尤其是在现场演出的时候，用扫弦来代替轮指，可以很大程度上减轻手指的负担，不至于一场演出下来手指几乎要废掉。 ——贝斯的琴弦比吉他琴弦要粗得多，用常规的轮指指法弹琴，时间稍久一点，对手指的负担就很大。 不过和吉他扫弦不同，贝斯的扫弦，几乎每一个贝斯手都有自己的手法，没有一个“标准答案”。 当然，这对音色也会有些许改变，或许在现场演出时，歌迷不会有特别明显的感受。 但在录音室专辑中，扫弦和轮指的音色差异还是相当明显的，除了少数特定的歌曲，一般不会使用这种指法。 和扫弦相比，轮指弹出来的音色更加清晰、厚重，质感要更好。 喜欢在录音室专辑中大量使用贝斯扫弦的乐队当然也有，比如说煤油炉乐队（primus）等等，但很少见。 “重新再来。” 罗杰做了个手势，安妮再一次从头开始弹奏。 这一次，罗杰没有再用扫弦的方式，而是老老实实地用轮指的指法弹琴。 “当我一人站在这里，心脏仍然有规律地跳动……” 《归途（homing）》作为《朋克圣经》的开篇，本身就是一个足够长的故事。 实际上，若是按照歌曲的故事顺序来排，罗杰在《摇滚圣经》中做出的顺序是完全“错误的”。 按照剧情的顺序，应该是《郊区的耶稣》——《梦碎大道》——《我们是否在等待》——《圣-吉米》——《归途》。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而在罗杰排出的版本中，却变成了《归途》——《我们是否在等待》——《圣-吉米》——《郊区的耶稣》——《梦碎大道》。 这对第一次听到这张专辑的人来说，会造成一些困惑，很难理解这里边讲了一个什么样的故事。 不过当回头再看的时候，却又立刻会被这些看似支离破碎，却又互相关联的小故事所吸引。 ——支离破碎是必然的事，缺少了《whatsername》等歌曲的注解，限于篇幅的缘故，故事也就不再完整。 但仍然有足够多的线索，让对这些内容有兴趣的歌迷，或者是评论家们，可以将其拼凑出一个个独立而又互相关联的故事。 甚至可以被延伸、解读出不同的版本。 过度解读，永远都是营销的利器之一。 只要具备足够的话题性，就会有无数人将歌曲中的每一个细节掰开、揉碎了一点点进行分析，解读出许多作者都没有想过的“表达”。 哪怕这样做的人只占极少的一部分，但当基数足够大的时候，仍然能够产生极强的话题性。 至于占去了百分之九十五以上，对解谜游戏不感兴趣，只是单纯听歌的歌迷，当别人把“标准答案”放出来的时候，他们中的很多人也会去看相关的文章，甚至是和朋友们讨论。 一首口碑和销量都大火的歌，通常来说它的粉丝构成会是这样的： 百分之五的人去钻研其中的细节，告诉人们这首歌为什么牛逼，它的乐器演奏有多么出色，歌词又表达了怎样的内涵等等。 百分之三十的人会去看这些东西，有时候也会对朋友转述，尽管他们中的大多数根本看不懂这些内容，但并不妨碍他们在和别人讨论的时候，将看到的文章当做自己的观点复制过来。 至于剩下的人，他们就要简单得多了，“我喜欢它是因为它够好听，至于其他的内涵，关我屁事”。 这部分人至少会占据百分之六十，甚至更多。 这些人贡献的是专辑的销量，演唱会的门票等等。 而论及对正面口碑扩散的影响力，那百分之五的人，起到的作用才是最大的。 …… 这首串联之后，被命名为《郊区的耶稣》的超长单曲，乐队私底下排练过很多次。 只是稍稍过了几遍，找回练歌的状态之后，乐队就开始了正式的录音。 由于贾森不在，键盘的部分直接用混音器合成播放，虽然音色和音质达不到正式专辑的要求，但用作排练时的背景音倒是勉强够用。 合奏分轨的录制方式，和完全分开的录音，最大的区别在于，录制每一条音轨时，多多少少会有其它的杂音混进来。 比如说在录制贝斯的时候，也会收进一些电吉他、鼓、键盘的声音。 尽管所占比例很低，但仍然是会存在。 即使是后期的降噪处理，也不可能百分之百地去除这些杂音。 但在摇滚乐队的专辑中，这种略显“不干净”的音色却不是缺陷，反而带给歌迷一种亲临现场的感觉。 录完一遍之后，几人听了一遍录下来的音轨。 “不行。” 罗杰摇摇头，说道：“混音器合成的键盘音色太死板，对吉他音轨的破坏太严重。” “要不然，分开录，每次只录一件乐器？” 胖子提议道：“这样效率也更高一些，不用一次录完二十多分钟，可以分段来录，容错率要高得多。” “就这么试试吧。” 贾森不在，混音器的合成音色又达不到要求，除非放弃这次录音，否则只能是分开来录了。 罗杰点点头，问道：“谁先来？” “我先来吧。” 安妮举了一下吉他，说道：“你们到外面等着。” …… “单轨录音的音色确实很干净。” 调音台前，罗杰听着安妮的弹奏，对理查森开口道：“但是太干净了，干净得不像是摇滚。” 这番话带着很强的个人喜好。 事实上，哪怕是摇滚乐队，单轨录音也是最常采用的录音方式。 合奏分轨录音虽然好用，但一方面耗费时间太长，另一方面，也并没有十分明显的音质优势。 “但是单轨录音确实更有效率，起码能省下一半的时间。” 理查森是一个实用主义者，给出了无法反驳的理由：“而且百分之九十九的人根本听不出来区别在哪。” 第273章 改变录音方式 在经过了复杂的后期处理之后，两种录音方式，最后做出来的成曲几乎无限相似。 再加上播放设备、环境的影响，说百分之一的人能够听出区别，都算是高估了。 这也是为什么单轨录音这么流行的原因，反正购买专辑的歌迷都听不出来，为什么不采用省时省力的办法？ “那个……” 格雷西举手示意了一下，问道：“我能发表一下意见吗？” “有话直说就好。” 罗杰做了个请的手势。 “粗录出来的版本，两种录音方式确实区别很大。” 格雷西开口道：“但是经过后期处理之后，我完全听不出来差别在哪，两种版本在我听来都是一样的。” 这番话几乎可以代表绝大多数人的观点。 事实上，在录制《希望》专辑的时候起，二十世纪娱乐就隐晦地提醒过乐队，希望可以采用“更加普通”的录音方式。 只不过作为项目主导者的罗杰坚持，再加上《we.will.rock.you》和《怪胎》的大获成功，二十世纪娱乐并没有强硬地反对。 如果说二十世纪娱乐的意见，罗杰可以不在乎。 但现在理查森和格雷西都提出了反对，罗杰就不得不慎重考虑了。 “我们暂时先这样录。” 罗杰开口道：“等返回北美，我们找一首歌做个实验，看看两种录音方式的差别到底有多大。” 罗杰并非听不进别人意见的人，如果单轨录制的效果确实出色，也不会强硬地坚持按照自己的想法来。 几人闲聊的时候，安妮也完成了第一段演奏。 “做得不错。” 罗杰听了一遍之后，按下通话按钮，对安妮说道：“但是你还可以做得更好，再来一次。” 安妮没有说话，只是隔着玻璃对罗杰竖起了中指。 然后调整了一下呼吸，纤细的手指放在琴弦上，轻轻拨动起来。 “安妮是我见过最出色的吉他手。” 理查森突然开口道：“如果少了她，我们的作品不会这么完美。” “当然，我从来没有怀疑过这一点。” 罗杰立刻点头。 虽然单论吉他技术而言，吉姆的水平和安妮不相上下，但无论是从音乐理念，配合默契，还是人设卖点来讲，安妮都要比吉姆更加的适合乐队。 “不光是吉他，我们还有最好的鼓和最好的贝斯。” 罗杰看了一眼玻璃另一边的安妮，说道：“我们还有最好的作品，没有任何不成功的理由。” “确实是这样。” 理查森重重地点了点头。 “这一遍录完了。” 米娅提醒道。 由于是单轨录制的原因，可以依照音乐的段落，分段来录制，每一段的长度要短很多。 第一段只有不到一分钟，录起来很快。 罗杰按下回放键，仔细听了一边，朝理查森问道：“怎么样？” “挑不出什么毛病。” 理查森考虑了一会，提议道：“这段保留，再多录几遍，做混音的时候可以有更多的素材。” 有时候多录几次，并不是因为录音有什么瑕疵，而是为了在后期的时候，能够有更多的选择。 这一点，和很多电影一个镜头重复拍好几遍，是一样的道理。 “可以。” 罗杰点点头，同意了理查森的提议，按下通话按钮，对安妮说道：“再来一遍，我们要多录几个版本。” “知道了！” 安妮的语气里有些不满，喝了一口水，然后继续弹奏。 虽然这个女孩喜欢偷懒，喜欢玩闹，但工作的态度却是没得说的。 话说回来，那些连基本工作都不愿意完成的人，哪怕有再好的资源和天赋，也不可能在这个行业里混下去。 仅仅只是第一段的吉他旋律，就断断续续地录了一整个上午。 最终能够让人满意的，足足有五个版本的录音。 分别做好标记，储存在移动硬盘上，然后删除掉录音室的记录。 “走吧，出去吃个饭，下午回来再继续。” 罗杰看了一眼垂头丧气的安妮，开口道：“下午录贝斯，你可以休息一下。” 录了一早上，安妮早就累得不行了。 “我们什么时候开派对！” 安妮咬牙切齿地说道：“我们是来度假的！” 这个女孩在“度假”这个单词上加重了语气，显然玩乐的心思又发作了。 “回去之后问问酒店吧，他们应该有这方面的业务。” 罗杰想了想，又说道：“回头我先给加里打个电话问问，这边我们毕竟不熟悉。” 虽然来到这里的几天里没有遇到过，但罗杰对英国狗仔的名气多少有所了解，知道这帮家伙为了新闻什么都做得出来。 虽然不是太在乎，但如果能避免，乐队的假期最好还是不要惹上媒体为妙。 尤其是《太阳报》这种以疯狂著称的媒体。 话说回来，乐队现在在北美算是有了不小的名气，不过在北美之外到底是个什么样，罗杰自己也不清楚。 英国的狗仔是否看得上罗杰三人的新闻，还是未知之数。 “我们去吃什么？” 理查森问道。 “你们决定吧。” 罗杰倒是不太在意吃什么的问题，现在又不是特别饿的时候，就算是去吃英国黑暗料理，罗杰也没意见。 若是真的吃不下，大不了饿上一顿就是了。 “我昨天路过一家餐厅，看上去还挺不错的。” 安妮开口道：“就去那吃好了。” 其他人都没有意见，一起坐上酒店准备的专车，去往安妮说的那个餐厅。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 泰晤士河边上，这里据说是英国最古老的街道之一，已经有数百年的历史。 不过罗杰可没感觉到泰晤士河的风景有多好。 河水有些浑浊，风里似乎都是湿气，再加上头顶阴沉的铅云，多少让人有种不舒服的感觉。 “英国菜？” 罗杰看到餐厅的招牌，就有了不太好的预感，不过却没有多说什么，跟着安妮走进餐厅。 翻开菜单，一眼看过去，基本上都是炸鱼、炸薯条之类的东西，反正就算各种油炸就对了。 除此之外，还有一些烤制的肉类，基本上看不到什么“清淡”的东西。 这也是英国菜的“特色”。 随便点了几个看上去看可以的菜，抬起头，看到安妮正一脸纠结地对着菜单。 “为什么全是高热量……” 安妮懊恼地说道：“早知道换一家了。” “英国菜普遍热量偏高。” 理查森似乎很了解这些东西。 想来也是，如果不是爱吃的家伙，也不可能胖到三百多磅。 ——或许是收入高了以后生活质量提高，胖子现在比起刚认识罗杰的时候，要更加的胖了。 胖子合上菜单，对安妮开口道：“偶尔吃一点高热量的东西没事，又不是天天吃。” “我要一份土豆泥。” 米娅纠结了半天，选好了菜品。 安妮看了看米娅，开口道：“那我也要土豆泥好了。” “你们两个。” 罗杰无语地摇了摇头。 米娅就不说了，天生骨架大这是改变不了的事。 安妮都快瘦成一道闪电了，还天天喊着要减肥，罗杰根本理解不了这种想法。 不过这就和女人理解不了男人对游戏和机械的痴迷一样，这是思维方式上的本质区别，完全无解。 “我给加里打个电话，问问这边的情况。” 点完菜之后，安妮迫不及待地拨通了加里-贝尔的电话，询问在英国开派对的事情。 罗杰还没来得及阻止，安妮的电话已经拨通了，只得作罢。 五六个小时的时差，伦敦这边是中午，北美差不多也就是晚餐时间，不至于影响别人的工作或是休息。 “好，谢谢啦。” 安妮询问了几句，挂掉电话，对罗杰挥挥手，说道：“加里给了我一个派对公司的号码，说是信得过，不会惹上狗仔。” “那就今晚好了。” 罗杰想了想，也没有拒绝安妮开派对的想法。 乐队在欧洲要渡过一个多月的时间，没有派对，没有女人？那是绝对不可能的。 别说安妮了，罗杰自己也受不了这样的生活。 刚刚来到这个世界的时候，为了收入而奔波，为了成名而忙碌，那段时间，罗杰可以忍受几个月没有性生活的苦行僧式生活。 不过现在，乐队的发展早已走上正轨，手头又不缺钱，再让罗杰回到那种生活去？ 根本不可能受得了。 “我下午练习派对公司。” 安妮大包大揽地说道：“交给我好了，你就好好录你的贝斯。” “别忘了和酒店打个招呼。” 罗杰开口道：“就在酒店里办派对，规模不要太大。” 乐队一共就来了五个人，开派对也不可能有太大的规模。 “我知道了。” 安妮掰着手指头数了数，说道：“五十个女孩，不算多吧？” 这个数量，当然不可能全部“带回去”，大部分只是在派对上充人数，烘托一下气氛而已。 “你看着办好了。” 只要不是太过于浪费，罗杰也不在乎这些。 随口应付了几句，转移话题道：“按现在的进度，单轨录音的话，我们大概一个月之内就能完成《郊区的耶稣》和《四月》，剩下的时间，是继续在英国休假，还是去欧洲其它地方玩玩？” 这个“完成”，是只计算了录音的部分，而且没将贾森的工作算进来。 不过后期也不是现在要做的，包括已经完成的《天堂的阶梯》和《敲开天堂之门》，也只是有原始录音，而没有做任何的后期处理。 就连混音，都只是粗略做了一个试听版，而不是最后的成品。 “到时候再说好了。” 理查森咽下嘴里的食物，摇摇头，说道：“工作完成之后，想去哪玩不过是买张机票的事。” “也对。” 罗杰点点头，拿起刀叉，开始专心对付盘中的食物。 “我吃饱了。” 安妮只吃了几口，就推开面前的土豆泥。 罗杰看了一眼，没有说什么。 两个女孩节食也不是一天两天了，罗杰和理查森都说过几次，见没有任何效果，也就不再多管。 这毕竟是别人的事，哪怕是关系很好的朋友，天天说只会惹人厌烦。 三个男人默默吃饭，两个女孩小声说着悄悄话，一时间突然安静了下来。 “喂，罗杰。” 安妮和米娅不知道商议了什么，突然说道：“晚上的派对，米娅打算叫几个朋友来。” “朋友？” 罗杰诧异地看了米娅一眼，疑惑地问道：“你在英国有朋友？怎么不早点说？” 第274章 不会输的赌局 十一月份正是伦敦的雨季。 街道永远是湿漉漉的，即便是不下雨的日子，空气中也有一种浓厚的粘稠感，出门走上一圈，衣服就会变得潮湿、沉重起来。 室内的情况要好上很多，但也算不上干燥，就连大功率的空调，都无法彻底解决这个问题。 不过这并不会对派对的气氛有任何的影响，唯一的区别，就是在舞池里扭动身体的时候，更加容易出汗，仅此而已。 人群中挤出来，罗杰叫来服务生，拿出两杯香槟。 “凯瑟琳，你的舞技真出色。” 罗杰将一杯香槟递给面前的女郎，与对方碰了一下杯。 对面的女郎有着一双琥珀色的眼睛，带着一种独特的野性气质，非常得迷人。 “我五岁起就开始学习舞蹈，已经十几年了。” 凯瑟琳端起香槟，抿了一下口，然后做了个手势，说道：“我们去那边坐一会吧。” “好啊。” 罗杰弯起胳膊，凯瑟琳自然地挽了上来，两人找了个安静的角落坐了下来。 “你和米娅是怎么认识的？” 罗杰略微思索了片刻，就找到了切入的话题，带着一丝恰到好处的好奇，开口问道：“米娅好像是第一次来英国，你以前去过美国吗？” 这个凯瑟琳，就是米娅的【朋友】，全名叫做凯瑟琳-琼斯。 不但名字很接近，长相也像极了罗杰前世看到过的那位好莱坞女星。 如果不是年龄对不上，罗杰甚至会认为那位也穿越了。 “大概在97年的时候吧，那时候我想去好莱坞闯闯，找了很多个剧组，但是都在视镜的第一轮就被淘汰了。” 凯瑟琳回忆了片刻，继续说道：“经纪人说我的演技太差，建议我去报一个表演培训班，就在培训班上认识的米娅，我们是同学。” 说着，凯瑟琳指了指舞池中狂欢的人群，说道：“艾米莉她们也一样，不过我们的好莱坞之路全都失败了，我也只能乖乖地回去演舞台剧。” 每年怀揣着梦想，从世界各地聚集到洛杉矶，试图在好莱坞出头的年轻男女不知道有多少。 其中的绝大多数，都只能在一次次撞得头破血流之后，黯然离开。 就算是成功留下的那些，很可能终其一生都没有任何拿得出手的主演作品，只能出演一些没多少戏份的小角色。 只有极少数幸运儿，才能在激烈的竞争之中脱颖而出，成为真正的明星。 和乐坛一样，那是一个外表光鲜亮丽，实际上竞争的激烈程度只能用“可怕”来形容的圈子。 凯瑟琳-琼斯的外表确实很出色，至于演技如何，罗杰并不清楚。 不过在这个行业里，外表和演技确实很重要，但远远不是决定性的因素。 “现在呢？你还是做舞台剧演出？” 罗杰好奇地问道。 “是的，我现在跟着莎士比亚剧团演出《42街》，是一部歌舞剧。” 凯瑟琳-琼斯不着痕迹地挺了挺胸，自信地说道：“我是这部剧的第一女主角。” 罗杰对舞台剧没有任何了解，也没有兴趣。 唯一感兴趣的，是眼前这位性感惹火的英国女郎。 凯瑟琳-琼斯并非传统意义上的英伦玫瑰式美女，但她身上那股野性的气质，却非常令人着迷。 “能够在不到二十岁就担当大型剧团的主角，说出去会让很多人嫉妒得发疯。” 罗杰很隐晦地恭维了一句，角度非常刁钻。 “不到二十岁？” 凯瑟琳-琼斯捂着嘴笑了笑，说道：“我已经二十三岁了。” “是吗？” 罗杰故意露出惊讶的表情，说道：“我以为你才十八岁。” “你很会讨好女孩子。” 凯瑟琳-琼斯显然看穿了罗杰的想法，不过却没有拒绝的意思。 端起香槟，盯着罗杰的眼睛，认真地问道：“我以后去美国，你会帮我吗？” 罗杰又不是白痴，当然听得出凯瑟琳-琼斯话里的意思。 如此直白的交易，罗杰还是第一次遇到，不过却并没有任何反感。 凯瑟琳-琼斯又不是那些为了和明星上.床而不顾一切的果儿，她的目的非常的明确，若是不付出足够的好处，怎么可能得手？ 话说回来，那些普通的果儿，或许是因为太容易上手，罗杰多少有些提不起兴致。 “我在好莱坞没有人脉。” 罗杰犹豫了一下，决定实话实说：“我的朋友基本上都在摇滚乐坛，如果你打算去好莱坞，我帮不上任何忙。” 尽管凯瑟琳-琼斯的外表和气质，都让罗杰非常心动，但也没心动到要放弃原则的地步。 用欺骗的手段？那太低级了。 “成为一个明星，最需要的是什么？” 凯瑟琳-琼斯问出了一个看似不相干的问题。 “你是说……” 罗杰若有所思，考虑了片刻，问道：“曝光度？” 凯瑟琳-琼斯没有说话，只是坐在那里看着罗杰。 “我不会拿自己炒作。” 听到罗杰的话，凯瑟琳-琼斯眼中闪过一丝失望。 罗杰停顿了几秒钟，又说道：“不过若是别人拿我炒作，那我也管不了。” 之前那个叫菲妮的小演员，已经这么做过了。 罗杰在面对媒体时，态度也很简单，既不承认，也不否认。 已经有过一次，再来一次也没什么大不了的，反正对自己也没什么影响。 更何况，吃干抹净，不给一点好处？ 这也不符合罗杰的“原则”。 罗杰的答案并不能让凯瑟琳-琼斯满意。 不过却比什么都得不到要强。 只是略微考虑了片刻，凯瑟琳-琼斯就端起酒杯，对罗杰示意了一下，开口道：“我和剧团的合同还有一个月到期。” “我们圣诞节之前会返回北美。” 罗杰同样举起酒杯，开口道：“整个一月份，一直到格莱美颁奖典礼，我都会在洛杉矶。” 见“交易”达成，凯瑟琳-琼斯很主动地靠了过来。 “你就不怕我反悔？” 罗杰很自然地搂住凯瑟琳-琼斯的肩膀，低头吻住对方的红唇。 足足过了三分钟，两人才分开。 “除了身体，我没什么可付出的。试试总还有机会，如果连尝试都不敢，机会也不会飞到我头上。” 凯瑟琳-琼斯大大方方地谈论着，没有任何不好意思：“除了身体，我也没什么可失去的。我可不想再一次灰溜溜地回到英国，好莱坞才是天堂。” 好莱坞是天堂吗？ 罗杰根本不在意这个问题。 就和乐坛一样，那是一个充斥着纸醉金迷、名利与金钱、欲望与背叛的圈子。 对于不能适应它的人来说，这与地狱无异。 但对罗杰这样脸厚心黑的家伙来说，这就是天堂。 看了一眼娇艳欲滴的凯瑟琳-琼斯，这个外表性感无比的女人，适应起那个地方，恐怕没有丝毫的难度。 那番话看上去是赌博，赌罗杰的人品，但实际上却是压根不会输的赌局。 即使罗杰反悔，除了浪费一点时间以外，凯瑟琳-琼斯也不会有任何的损失。 而提出这个很有野心，却又懂得适可而止的要求，也将罗杰毁约的可能性降到了最低。 哪怕是一个品行恶劣，言而无信的人，多半也不会因为这点小事而背弃承诺。 恐怕就是看穿了这一点，凯瑟琳-琼斯才会在没有任何“保证”的情况下，就愿意付出自己的“筹码”。 这是一个很有心机的女人。 罗杰下意识地在心里给凯瑟琳-琼斯贴上标签。 不过罗杰对此却没有任何的反感，无论是已经进入，还是准备进入这个圈子的人，怎么可能有真正纯洁得小白花？ 比起索尼的那位，凯瑟琳-琼斯的这点小算盘，完全可以被列入好人的行列里。 “乐队在英国有工作，这段时间我不希望受到狗仔的打扰。” 罗杰想了想，决定把丑话说在前边，提出了自己的要求：“大概一个月以后，等乐队的工作完成，你要怎么做我就不管了。” “即使我什么都不做，以英国狗仔的本事，迟早也会找上你们的。你们今年被bbc评为最受欢迎歌手的第十一位，狗仔只要知道你们来英国，一定会把酒店围得水泄不通！” 凯瑟琳-琼斯忍不住开口提醒道：“现在没被缠上，是因为狗仔还没有得到消息，但最多三天，所有人都会知道你们来英国了！” “bbc？” 罗杰的关注点不在狗仔的话题上，反而有些不忿地说道：“怎么才第十一位？我们的影响力这么差劲？” 其实以乐队的情况来说，能在英国的排行榜上差点挤进前十，已经是非常难得了。 若是换成北美的排行榜，连前二十都挤不进去。 要知道，这可不仅仅只是摇滚乐队的排行，还包含了流行、乡村、说唱以及其它一切风格的歌手和乐队。 “……” 凯瑟琳-琼斯被罗杰的话呛了一下，然后又开口道：“你没搞清楚我说的重点！这家酒店的工作人员里绝对有狗仔的线人，你们来英国的消息不可能瞒得过狗仔。” 英国狗仔的可怕，在世界上都是出了名的。 这帮家伙为了新闻，什么事都干得出来，何况只是收买几个提供消息的线人？ 这根本不需要花多少钱，几十英镑，就足以让一位清洁工或者服务员给狗仔打个电话了。 “一个月之内，不要拿我炒作。” 罗杰摇了摇头，坚持着自己的要求。 度假被狗仔缠上，和因为绯闻而被狗仔缠上，完全是两码事。 尤其是在以八卦著称的英国，后者绝对会引起狗仔的疯狂，导致乐队完全无法正常工作。 斟酌着用词，考虑了一会，罗杰继续说道：“绯闻永远是刚刚曝光出来的时候，效果才最好，你觉得呢？” 凯瑟琳-琼斯并不笨，立刻明白了罗杰的意思。 稍稍思考片刻，凯瑟琳-琼斯点点头，说道：“我听你的。” “时间不早了。” 罗杰看了一眼手表，向凯瑟琳-琼斯伸出手，开口道：“我那有瓶不错的威士忌，一起去喝一杯？” 任何一个成年人都知道这种邀请背后的含义，何况两人刚刚才谈好了“交易”。 凯瑟琳-琼斯大大方方地将手放进罗杰的手掌，站起身，又重复了一遍刚才的话：“我听你的。” 第275章 真-吃不起 躺在床上，愣愣地盯着天花板。 过了好久，直到卧室里传来开门的声音，罗杰才回过神来。 朝刚从浴室里走出来的凯瑟琳-琼斯看了一眼，罗杰立刻收回目光。 在某神兽力量的威慑下，脖子以下的部位是坚决不能看的。 “早安。” 凯瑟琳-琼斯打了个招呼，然后突然又意识到了不对，改口道：“不对，是午安。” “已经中午了？” 罗杰翻出手机看了一眼，上边有胖子发来的短信。 早上胖子给所有人都打过电话，除了格雷西以外，其它电话都打不通，干脆叫上格雷西，两个人去了录音室。 反正现在是单轨录音，少了谁都能录。 “我一会要去剧团报道。” 凯瑟琳-琼斯一边穿着衣服，试探着问道：“能邀请你去看演出吗？” “我下午有工作。” 罗杰的赖床病又犯了，躺在床上一动不动，开口道：“你的演出是几点？时间合适的话我会去看。” 虽然对舞台剧的演出没多大兴趣，不过若是不影响录音的工作，去看看倒也无妨，就当打发时间了。 “每周四到周日，晚上七点半到九点半。” 凯瑟琳-琼斯像是生怕罗杰反悔一样，立刻报出了一个地址。 似乎是伦敦一家很有名的剧院，罗杰总觉得在哪听过这个剧院的名字。 “知道了，如果有时间的话我会去看。” 罗杰点点头，指了指房间里的电话，说道：“叫酒店送点吃的来，我去洗个澡。” “你想吃什么？” 凯瑟琳-琼斯已经换好了衣服，拿起电话，朝罗杰问道。 “你看着办吧，随便什么都好。” 罗杰不在意地摆摆手，穿上拖鞋，走向浴室。 昨天尝试过之后，罗杰才发现，英国菜其实没有自己想象的那么难吃。 不过也好不到哪去就是了，大概属于“能吃”的程度。 简单地冲了个澡，出来时送餐车已经来了。 “今天的主厨推荐菜是鱼子酱鳕鱼酥。” 套房管家一边上菜，一边介绍道：“鱼子酱来自六十年以上的深海白鲟鱼，今天凌晨刚刚空运到伦敦，仅仅只是成本就高达每盎司一千美元。” 对方说了一大堆看上去非常高大上的话，无非是突出这鱼子酱多么昂贵、多么难得。 不过当罗杰看到餐盘中的菜品时，不禁有些无语。 鳕鱼酥一份只有两块，最上边铺着一层黑色鱼子酱，晶莹剔透，看起来像是一粒粒小巧的黑珍珠。 只是分量实在是…… 只有很少的一点，稍微数一下就能数清有多少粒…… 不过话说回来，据说白鲟鱼的鱼子酱是非常昂贵的食材，真要弄上一大盘来，罗杰未必吃得起。 一盎司大约是0.5~0.6两，还不到一小勺的量，价格就要上千美元，若是来上一整盘，十万美元都不够。 这还不是最顶级的那种，据说最顶级的，产自一百岁以上白鲟鱼的鱼子酱，一勺的价格就要数万美元，那才是真-吃不起。 本来以为自己多少算是个富豪了，不过看到这些价格昂贵无比的“高档货”的时候，才深深地感到赚钱能力严重不足。 “准备两辆车。” 罗杰打断了套房管家的长篇大论，开口道：“一辆送我去录音室，另一辆车负责接送琼斯小姐。” “好的，我现在就去准备。” 套房管家微微躬身，识趣地离开了房间。 罗杰在餐桌前坐下之前，扫了一眼小票上的价格。 还好，除了带有鱼子酱的这个鳕鱼酥要贵一些，一份要价一千多美元以外，其它的菜品都要便宜很多，全部加起来不到三千美元。 这个数字很昂贵，但又在罗杰可以接受的范围之内。 这个女人很聪明，有些贪婪，却又懂得适可而止。 罗杰下意识地看了一眼凯瑟琳-琼斯，开口道：“吃吧，这家酒店主厨的手艺还不错。” 鳕鱼酥只有很小的一块，大概比一般的寿司还要小一点。 造型不太好下刀，看起来用叉子也会破坏整个鳕鱼酥，罗杰干脆直接用手拿起一块，整个放进嘴里。 不得不说，贵是贵，但无论是味道还是口感，都非常得出色，尤其是最上面那层鱼子酱，颗粒感十足。 只不过罗杰不是理查森那样的老饕，说不出来具体好在哪里。 罗杰对待食物的标准很简单，只分为两种，好吃的和不好吃的。 至于那些好吃的东西为什么好吃，又有什么来历、典故之类的，罗杰统统不清楚，也没兴趣去深入地了解。 “这样的生活是我梦寐以求的，就算演一辈子舞台剧，我也不可能消费得起这样一顿午餐。” 凯瑟琳-琼斯吃下另一块鳕鱼酥，对自己的想法没有丝毫掩饰，直言不讳道：“我出演《第42街》的女主角，每场演出只能拿到五百英镑，还要缴税、支付经纪人佣金。只有成为好莱坞的大明星，我才能摆脱现在，过上想要的生活。” 一周四场演出，一场五百英镑。 一年下来，看上去也有十几万英镑，完全可以被划分到富人阶层。 英国人的平均年收入，也不过是三四万英镑这个级别，这还是家庭收入。 不过账却不是这么算的。 舞台剧演员也可以算是明星。 作为明星，尤其是女明星，仅仅只是为了维持外表的光鲜亮丽，开销就很大。 别的不说，就算是不怎么在乎形象的罗杰，最近一年单单只是在买衣服上花的钱，就超过了五万美元，其中绝大多数穿过一次就绝对不会再穿。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这还是男性，若是女明星，这方面的开销只会更高。 而且舞台剧的演出，也不是什么时候都有。 比如在之前的交谈中，凯瑟琳-琼斯就说过，自己今年唯一一份工作，就是莎士比亚剧团的《第42街》，仅仅只签了三个月。 这意味着凯瑟琳-琼斯一年的实际收入很可能还不到三万英镑，毕竟还要纳税。 因为收入不足以支撑购买礼服、珠宝的开销，凯瑟琳-琼斯在公开场合穿的衣服几乎全部是租来的。 这在底层小明星里也是常态了，甚至很多小明星，往往都需要申请贷款、刷爆信用卡，才能维持在媒体和公众面前的光鲜亮丽。 这在百老汇、好莱坞的底层小明星中尤为常见。 “好莱坞未必好混，那个圈子的竞争比舞台剧激烈无数倍。” 罗杰稍微提醒了一句，就不再说多。 一边朝嘴里塞着食物，一边转移话题道：“有目标了吗？” 好莱坞一年不知道有多少部电影开拍，但其中能被推进院线上映的极少。 就算进入院线的那些，大部分也是一日游或者一周游，就会转入录像带和dvd租赁市场，依靠长线版权收入来收回成本。 真正算得上具备一定影响力，能够长线放映的院线影片，即使是以高产著称的好莱坞，一年的产出数量也是有限的。 少的时候几十部，多的时候也就百来部。 想要挤进这些影片里，哪怕只是出演一个戏份不重的配角，也不是一件容易的事。 尤其是对于没有任何名气的新人而言。 “没有。” 凯瑟琳-琼斯脸色一黯，带着一丝难过的语气说道：“我只是希望碰碰运气，能拿到一个小角色就满足了。” 在凯瑟琳-琼斯看来，只要和罗杰的“绯闻”传出去，拿到一个没什么分量的小角色不存在什么问题。 这只能算是进入好莱坞的第一步，至于后边要怎么做，凯瑟琳-琼斯或许有所计划，但显然没有那个能力去实施。 若是真的有能力实施自己的计划，几年之前的那次，凯瑟琳-琼斯也不会灰溜溜地返回英国了。 “这样吧。” 罗杰考虑了片刻，开口道：“我找人收集一下明年立项的剧组的资料，你也能早点做准备。” 这件事交给西奥多去做就是了，如果排除掉那些保密项目，同时只要一些基础的资料，收集起来难度不算大。 尤其是对于娱乐圈的业内人士来说。 虽然乐坛和好莱坞泾渭分明，但这种难度不大的小事，对西奥多来说连麻烦都算不上。 找个好莱坞的经纪公司，花点小钱就能拿到。 但对于凯瑟琳-琼斯这样没有门路的人来说，仅仅这个门槛，就难如登天。 “那就谢谢你了。” 凯瑟琳-琼斯没有拒绝，也不可能拒绝。 “我在英国期间需要一个向导，一直到圣诞节之前。” 罗杰当然不是烂好人，话题一转，直接提出了自己的要求：“你愿意做我的向导吗？” 凯瑟琳-琼斯很明白这个邀请背后意味着什么。 原本只打算陪罗杰几天，看样子这个时间是要延长到一个多月了。 只是略微犹豫了几秒钟，凯瑟琳-琼斯立刻做出了决定：“能做一个大明星的向导，这是我的荣幸。” 罗杰露出一个满意的微笑。 虽然因为某神兽力量的威慑，牵手以上的事不敢做，但身边有个美女陪伴，也是一件让人十分赏心悦目的事情。 果儿什么的玩腻了，换换口味也不错。 更何况凯瑟琳-琼斯留给罗杰的印象很深刻，无论是身体、气质、还是那像极了前世某位女神的外表。 前一夜的表现，也让罗杰十分满意。 若是万一凯瑟琳-琼斯在好莱坞闯出头，这也可以算是一种另类的“集邮”方式了。 至于交易？ 这简直太正常不过了。 就算是认认真真地去追求一个女孩，也是要有所付出的。 时间、金钱、或者其它方面的好处，总是要付出点什么，才能得到想要的。 就算是那些果儿，虽然确实好上手，而且从不提出任何要求，但本质上也是有要求的。 她们的目的就是“集邮”。 如果罗杰不是一个摇滚明星，那些果儿们会搭理罗杰？ 或许看在还算出色的外表的份上，其中的有些人会愿意和罗杰发生点什么，但也不可能那么热情奔放。 罗杰从来不会以天真的眼光来看待这个世界。 不管是如凯瑟琳-琼斯和弗洛伦丝-莱斯利这样，为了拿自己的名气炒作。 还是如莎拉-奎克这样，为了“集邮”。 亦或是单纯为了钱。 ——这种倒是还没遇到过。 不管这些女人接近自己的目的是什么，罗杰压根不在乎。 除了越线的事坚决不能碰之外，这种你情我愿的交易，谁也挑不出问题来。 只要不是带着恶意而来，并且符合自己的审美，罗杰一律举双手欢迎。 “我该走了，下午还有工作。” 吃饱之后，罗杰擦了擦嘴巴，开口道：“我让酒店给你安排了车和司机，你可以留在这休息，或者去你想去的任何地方，下午工作结束之后我给你打电话。” “我要回家换身衣服，穿礼物可没法上舞台演出。” 凯瑟琳-琼斯扯了一下身上的衣服，虽然还能穿，但经过了昨天那个夜晚，已经变得皱皱巴巴的，非常的难看。 对于一个在乎形象多过生命的女演员来说，没有比穿着一件这样的衣服出现在公开场合更加可怕的事情了。 “我晚上不一定有时间去看你的演出，到时候电话联系。” 罗杰走向衣橱，挑选着一会出门穿的衣服。 “没关系。” 凯瑟琳-琼斯在沙发上找到自己的手包，对罗杰说道：“我先回去了，晚上演出结束之后，如果你不在剧院，我就自己过来。” 第276章 这不是世界末日 舞台上，一群女孩将凯瑟琳-琼斯围绕在中间，跳着复古的踢踏舞。 片刻之后，灯光渐渐暗下，只留下一束灯光，落在凯瑟琳-琼斯对面的男演员身上。 对方用怪异的歌剧式腔调，唱道：“来看吧，舞蹈的脚步。我来带你进入……第四十二街！” …… 贵宾包厢中，罗杰打了个大大的哈欠，感到十分无聊，有些后悔来看这场舞台剧。 坦白说，这种充满着二三十年代风格的舞台剧，罗杰完全欣赏不来。 尽管它是西方所谓“上流人士”的主要消遣方式之一，尤其是在英国，很多贵族名流都喜欢看一场经典的舞台剧演出。 如果不是饰演佩姬的女主角凯瑟琳-琼斯足够漂亮、性感，罗杰早就离开了。 “为什么要看这么无聊的舞台剧？” 安妮抱怨道：“有这个时间，我们还不如去开个派对。” “我觉得挺好看的啊。” 米娅的目光依然聚焦在舞台上，开口道：“《第42街》讲述了一个很经典的传奇故事，女主角佩姬-索亚从合唱班的小成员，成长为百老汇传奇明星……” 在罗杰几人还在愣神的时候，米娅就噼里啪啦说了一大堆，最后总结道：“这可以说是最早的女权主义作品，很有意义。” 罗杰可没看哪里体现出女权主义了。 在罗杰眼里，这出舞台剧甚至连个基本的故事都没有讲明白，舞台布置的是很艳丽，但却充满着“过时”的味道。 而且几乎全程都在大跳踢踏舞，似乎除了踢踏舞就没有别的。 “反正我是欣赏不来。” 罗杰摇了摇头，叫了理查森一声，“瑞克，报纸给我一份。” 本来是打算提议离开的，不过见米娅似乎对舞台剧颇有兴趣的样子，罗杰干脆闭上了嘴。 米娅喜欢看就让她看好了，打发时间可以做的事很多。 对罗杰来说，有无数种比看舞台剧更好的方式，比如看报纸。 娱乐版的内容很多，不过最集中的一点，却是在英超的比赛上。 鬼知道为什么《太阳报》将英超的新闻放在了娱乐版，而不是体育版。 作为英国的首都，伦敦一向是英超的传统强“地”，一共有五支英超球队，和曼彻斯特并列第一。 不过这个世界的切尔西没有被俄罗斯寡头收购，阿森纳也没有来自法国的教授，伦敦区域最强的球队反而变成了热刺。 说起来，前世的罗杰多少也算个英式足球的伪球迷，不过来到这个世界以后，因为那些大名鼎鼎的球员一个都不认识，也就没再关注过这项运动了。 大致翻了翻报纸，罗杰对这个世界的英超格局多少有了些印象。 有些像罗杰前世六七十年代的英甲（英超前身），利物浦一家独大，其它球队都差了一个档次。 不过罗杰在乎的并不是英超的格局如何，自己又不是玩体育的，英超的格局是否健康和罗杰有什么关系？ 罗杰注意的重点，在《太阳报》的一句话上。 “在昨日举行的英超联赛中，安菲尔德球场响起了《we.will.rock.you》的大合唱。在球迷的歌声助威下，利物浦最后时刻连入两球，成功翻盘。” “利物浦的队歌不是《你永远不会独行》吗？” 罗杰小声嘀咕了一句。 哪怕是罗杰这个伪球迷，都知道安菲尔德合唱《你永远不会独行》的传统。 每当利物浦陷入危机时，主场球迷就会开始数万人的大合唱，化身球队的第十二人，帮助球队反败为胜。 这样的大逆转，在安菲尔德球场上演了无数次，几乎成了球队的传统。 “什么独行？” 安妮凑了过来，顺着罗杰的目光，看到报纸上的内容，惊讶道：“他们唱我们的歌？给版权费了吗？这是侵权！！” “……” 罗杰被安妮的话呛了一下，沉默了几秒，才开口道：“严格来讲，球迷自发唱歌是不需要版权的，这不属于【用于商业目的】。” 这话到底对不对其实罗杰自己也不清楚，但无论是前世还是今生，罗杰从来没听说过哪个歌手或者乐队，因为体育比赛的现场观众唱了自己的歌，就去索要版权费的。 这压根不是钱的问题，先不说是否有法律依据，即便是有，这么做也是一件很得罪人的事。 无论是否有版权意识，在这种事上，公众肯定不会站在明星的一方。 没有搭理嘀嘀咕咕的安妮，罗杰翻出手机，给西奥多发了个短信，要求对方调查一下利物浦的历史，尤其是队歌方面。 除此之外，还有《你永远不会独行》这首歌，是否已经出现。 这首歌的曲谱罗杰当然有，不过却是猫王的翻唱版本。 在罗杰的印象之中，它是和利物浦队联系在一起的。 而后者成立于十九世纪…… 摇了摇头，将乱七八糟的想法丢到一边，然后专心继续看报纸。 翻遍了整个娱乐版，唯一一条和乐队有关的新闻，就是利物浦主唱球迷合唱乐队的歌曲。 不过这也是正常情况，乐队的根基还是在北美，几乎没有在海外做过什么宣传，约翰牛也不可能没事整天盯着自己。 “喂，guys。” 安妮的手机响了一下，女孩低头看了一眼，立刻叫了起来：“伙计们，过来看这个。” “怎么了？” 罗杰没往那边凑，开口道：“短信？你直接说吧，发生什么事了？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “最新的销量统计。” 安妮开口道：“《1》专辑周五发行，零售端卖出了3300张，怎么这么少？！” 罗杰下意识地摸了一下口袋，掏出手机才发现，工作用的那个手机丢在了酒店里，没有带在身上。 “有更详细的数据吗？” 罗杰开口问道。 “没有了。” 安妮摇摇头，说道：“只有首发第一天的销量，这个是不是统计错了啊？一天才卖三千多，我们的专辑什么时候销量这么低了？” 按照这个数字来算，一个月下来还不到十万，绝对算是创下了乐队历史新低了。 “会不会是公司做了什么手脚？” 理查森第一反应是往不好的地方去想，立刻提出了怀疑。 “应该不会。” 罗杰开口说道：“有普华永道的监督，公司没那么蠢。做点小手脚有可能，但误差也就是百分之五以内，再多绝对会被发现。” 合约并不保险，但再加上必要的监督措施，二十世纪娱乐头脑发热，在销售数据上做手脚的可能性无限低。 如果没有任何监督，罗杰敢肯定，二十世纪娱乐绝对不会拿出真实的销售数据来，罗杰可不相信这帮资本家的良心。 但有着普华永道和律师的双重监督，二十世纪娱乐那帮吸血鬼虽然贪婪，却不是蠢货，应该不可能冒着被告到破产的风险，明目张胆地侵害乐队的利益。 “那为什么卖的这么少？” 安妮不满地说道：“按这个销量，这两张专辑我们根本分不了多少钱。” “公司自己的发行能力……” 罗杰摇了摇头，对二十世纪娱乐的实力有了一个新的认知，也明白了加西亚-赖斯特顿明知自己不可能同意，为何还要试探着提出降价销售的策略。 这根本就是因为，二十世纪娱乐的发行能力差到几乎可以忽略不计，不得已而为之。 组织了一下语言，罗杰继续说道：“这两张专辑反正我们只是录着玩的，估计最后的收入就是几百万左右，总比没有的强。” 录着玩，应付合约，这就是罗杰对《1》和《2》的定位。 “但是销量这么差，肯定会影响到我们的口碑。” 理查森皱了皱眉头，说道：“这跟live专辑不一样，录音室专辑的销量太差，歌迷会认为我们不行了，过气了。” 连续几张销量暴跌的专辑，对一支正处于上升期的乐队，打击是很大的。 别说二线乐队了，就连许多一线大牌，就是因为突然出了一张质量很差的专辑，歌迷不买账，然后事业就开始迅速滑落。 “我跟粉丝组织的几个核心成员打过招呼，有他们去安抚，核心粉丝那边不会有太大问题。” 虽然说销量暴跌这件事本来就在罗杰的计划之内，但《1》的这个销量，也低得太离谱了点。 首发当日只有三千多的销量？ 按这个数字下去，最终销量能不能突破白金，都要打一个问号。 虽然说这主要的原因，是二十世纪娱乐发行能力极差，但哪怕只是以乐队的名气和号召力，无论如何也不该低到这个程度才对。 想了片刻，罗杰立刻就想到了原因。 当初因为担心核心粉丝中的口碑，让维罗妮卡去打了招呼，这可能会导致大部分核心粉丝放弃购买专辑，尤其是经济能力较差的那些。 如果不是提前打了招呼，《1》专辑的质量下降这件事，粉丝不可能会知道，肯定会保留相当的期待。 但罗杰并不后悔做出这个选择。 相比于一张或是两张商业上失败的专辑，保住乐队在核心粉丝中的口碑，才是最重要的事情。 “损失肯定是有的，但是这在我们的计划之内。明年的专辑发行之后，这些损失都可以加倍赚回来。” 罗杰心里也有些担忧，但却没有表现出来，开口道：“具体的情况如何，再等几天，等到第一周的销量出来，基本上就可以确定了。” 在这个年代，对于一张专辑的销量而言，首日、首周末和首周销量，这三个数据是最为重要的。 依据这三项数据，可以很大程度上确定接下来的销量走势，甚至对最终的销量做出较为准确的预估。 但如果只有首日销量，预估的准确性就要大打折扣了。 “如果还是这么烂呢？” 安妮满脸担心的样子。 “那我们就得提前结束假期，返回北美了。” 虽然很不愿意，但罗杰不得不承认，如果专辑的销量太差，乐队必须想办法改变这一切。 最简单的方式，就是乐队亲自站出来，为专辑进行宣传。 效果好坏姑且不论，多少能提升一些销量。 但这样做，最大的得益方不是乐队，而是关系很僵硬的二十世纪娱乐。 “希望销量能逆转吧。” 理查森摇了摇头，看上去心情很差的样子。 “别担心，这不是世界末日。” 罗杰拍了拍理查森的肩膀，开口道：“一次失败，我们承受得起。” 第277章 好莱坞都不敢这么拍 第二天，通过电话向西奥多询问之后，罗杰已经明白了《1》专辑销量如此低的原因。 二十世纪娱乐在关键的运输环节出了问题，导致有近三十家经销商未能及时铺货。 在专辑首发当天，整个北美仅仅只有7个州的11座城市有《1》专辑的唱片出售，全部集中在西部。 所有的零售店面加起来，仅仅只有不到五十家。 平均下来，一家零售店卖出的专辑数量大约有六十到七十张。 按照单店销量来说，这个数据绝对不能算低了。 乐队截止到目前为止，单周销量最高的《青春》专辑，最好的成绩也不过是平均每家零售店单日卖出接近一百张的数据。 仅从单店平均销量来看，《1》专辑或许达不到《怪胎》、《青春》的高度，但最终销量达到三百万到四百万张，却是很有可能的。 当然，单店平均销量高，主要还是因为基数小，导致歌迷购买的比较集中。 真正大规模发行之后，这个数字会急剧下降，但无论如何，也不可能低到让乐队无法承受的程度。 但二十世纪娱乐首先要解决自身的工作失误，重新向刻录厂下订单，再次铺货，这都需要时间。 起码在最开始的两周左右，《1》专辑交出的销量答卷肯定会非常难看。 而且由于已经进行的宣传无法调整，对后续的宣传多少也会有不小的影响。 乐队远在欧洲，没法做什么。 话说回来，就算乐队依然还在北美，也还是没办法做什么。 只是通过经纪人，向二十世纪娱乐表达了强烈的不满，但也就仅此而已了。 “所以公司到底是怎么蠢到这个地步的？” 安妮皱着眉头，满脸不高兴的样子，嘟囔道：“中转仓库发生火灾，把唱片全烧光了？好莱坞的电影都不敢这么拍！” “我向普华永道求证过，火灾的事应该是真的，警方已经结案，官方说法是意外事故。” 罗杰同样也有所怀疑，因此做了足够的监督措施。 除了基本的求证之外，罗杰还通过豪斯曼律师雇佣了私家侦探，以调查仓库的火灾中是否损失了全部的唱片。 往坏的想，若是二十世纪娱乐私底下和经销商方面达成了什么协议，提前将唱片转移走，然后人为制造一场“意外”，也不是没有可能的事。 发往整个中部、东部的中转仓库，储存了多少唱片？ 这其中涉及到的利益少说也在千万美元级别，这笔巨款，足以让人去犯罪了。 当然，在各种监督制度完善的北美，这种事发生的可能性很低。 别的不说，凭空多出来的上百万张唱片如何变现？ 成堆的cd堆放在仓库里，除了浪费储存成本之外，根本没有任何用处。 只有卖到歌迷手中，换成美元，才能真正产生价值。 这样一笔庞大的现金流，哪怕分散到整个北美去，也是非常显眼的，想要瞒天过海的难度无限大，可执行性几乎为零。 别的不说，税务局就绝对不会放过任何一笔可疑的资金流向，哪怕数额仅仅只有几十美分也不例外。 至于运到北美之外，看上去是个可行的操作方式，但仅仅只是离开北美这一关，就非常的困难。 一整船，或者几卡车的货物，几乎不可能悄无声息地离开边境，不引起任何注意。 话虽如此，但该做的监督和调查，罗杰一样都不会拉下。 “公司的能力，比我们想象的还要差劲。” 理查森岔开了话题，开口道：“我看他们连基础的发行能力都不具备，几乎是从头开始。” “二十世纪娱乐毕竟是一家制作公司。” 罗杰摇了摇头，这次的事件，确实刷新了罗杰对二十世纪娱乐的认知。 这种灾难级的失误，怎么看都不像是一家制度健全的商业公司能干出来的事。 因为准备自己投资唱片公司的缘故，罗杰特意调查过不少这方面运作的资料。 对于大多数不具备发行能力，或者发行能力较差的唱片公司来说，自己做发行的第一步，通常是先寻找各方面的合作商。 包括唱片刻录、物流运输、线下铺货等等，绝对不会每一个环节都亲自插手。 尤其是在利润较低的物流环节，没有多少唱片公司会自己来做，都是外包出去。 如联邦快递之类的大公司，对待这样的大笔订单，绝对会给出最优惠的价格。 如果没有足够的基础，甚至比自己做物流还要省钱。 但二十世纪娱乐偏偏选择了自己干，又出了这样的问题…… 最为关键的一点是，或许是觉得只是临时存放几天不会出问题，为了省钱，二十世纪娱乐甚至没有为这批唱片购买任何保险。 罗杰觉得，太平洋对岸有一句话，很适合形容这样的情况：步子迈得太大，扯着蛋了。 “我们的唱片销量太低，对公司的利润也有损失的吧？” 安妮似乎有些搞不清状况，疑惑道：“交给那些发行能力更强的公司来做发行不好吗？唱片卖得多了，虽然分成比例降低，但是公司赚的钱会更多吧？” 一百万销量分百分之七十五，和三百万销量分百分之四十，有脑子的人都知道哪个方案赚得更多。 “你只算了这一张专辑。” 罗杰还没有开口，胖子就认真地分析道：“但是你想过没有，如果一直不自己做发行，每张唱片都要分一部分利润出去，而且这个比例还不低。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 一般而言，在唱片业中，如果制作方和发行方不是同一家公司，那么发行方的抽成比例通常在百分之二十到五十之间。 哪怕只是最低的百分之二十，这也不是一个小数目。 “也就是说，公司如果凭借这张专辑打开发行渠道，在这张专辑上少赚的钱，在其它专辑上可以加倍赚回来？” 安妮一听，立刻就反应了过来。 做发行从来都不是一锤子买卖，而是一个长期、持续的盈利渠道。 单论唱片业，制作公司的数量，永远要比发行公司来得多。 而后者的利润却要更高。 只要打通了发行渠道，根本不用担心没钱赚这个问题。 “没错。” 罗杰点点头，补充道：“而且单纯只是制作方，永远要受制于人。只有自己做发行，才能摆脱别人的控制。” “还有一点，我们的唱片签了五十年的发行期。” 理查森补充道：“就算短期销量差，只要发行渠道做起来了，以后也能慢慢弥补上来。” “但是我们赚的钱少了！” 安妮咬牙切齿地说道：“为什么偏偏是拿我们的专辑去打开发行渠道！！” “你觉得公司签约的歌手和乐队，还有其它名气够大的吗？” 罗杰摇摇头，说道：“最大牌的莉安娜-格林已经和公司解约了，剩下的都是一帮不入流的家伙，我们是唯一拿得出手的。” 莉安娜-格林，这还是西奥多当初为了增强说服力，诱惑罗杰签约时拿出来的招牌歌手，曾经是二十世纪娱乐的台柱子，现在算是二线中顶尖的那一批。 不过加入二十世纪娱乐这么久以来，除了知道名字之外，几乎没怎么见过面，也没有任何交集。 在几个月前，莉安娜-格林就已经和二十世纪娱乐解约，创办了自己的制作公司，并和大西洋唱片签署了长期发行协议。 “别纠结了，我们之前不是讨论过吗？会有三到四张专辑，是应付合约的，销量低点就低点。” 罗杰拍了拍安妮的肩膀，开口道：“等明年合约结束，我们有了自己的公司，就不会这样受制于人了。” “说到自己的公司……” 胖子犹豫了几秒钟，开口道：“年底我们分一次钱吧，注册工作室需要一笔资金，我手头的钱不够。” 按照补充协议的规定，三人都要分别注册自己的空壳工作室。 后面的投资等等，也都是以工作室的名义，而非个人。 罗杰的那个已经注册好了，同样在特拉华州，名为罗杰-克里斯蒂安工作室，很纯粹的空壳避税公司。 “钱不够？” 注册一个空壳工作室，最低至需要几千美元，多一点也就几万美元。 这点钱，胖子无论如何也不可能拿不出来。 这明显只是个借口，罗杰也没有追根究底的打算，点点头，说道：“回纽约之后联系会计师清算一下账目，看情况预留一部分，剩下的拿出来分了吧。” 罗杰现在也搞不太清楚乐队账户上的钱，有多少是可以自由动用的。 今年的第三次分成还没有到账，乐队账户上的总资金在三千万美元出头，但实际可以动用的数字肯定没有这么多。 拿出几百万美元来分账，绝对没有任何压力，再多就不好说了。 按照目前的进度来看，唱片公司的项目，真正需要注资，起码也要几个月以后了。 到那个时候，乐队最少也能再有一两千万美元的入账。 扣除税款等其它开支之后，乐队的账户上只要确保有三千万美元以上的可用资金，就基本够用。 虽然说注资至少需要四千万美元，但无论是罗杰个人借钱给乐队，还是银行贷款，都可以解决问题。 “我最近出了些状况，花掉了不少钱。” 胖子说了一句，像是在解释，但实际上却又什么都没有说。 话说回来，从两人认识到现在，胖子的财务状况一向很糟糕。 每次有了收入，要不了多久就败得一干二净。 赚得多，但是花得更多。 好像对于很多明星来说，这才是常态？ “投资有风险。” 罗杰以为胖子又在股市上亏了一大笔，忍不住开口提醒了一句。 “不是投资。” 胖子摇了摇头，看了看罗杰，又看了看安妮，咬咬牙，说道：“我最近被一个女人缠上了。” “哇哦。” 安妮忍不住叫了一声，一脸八卦地凑了过来，追问道：“快说，快说，怎么回事？被女人缠上和破产有什么关系？” “安妮。” 罗杰叫了一句，打算阻止安妮的追问。 打听别人的隐私可不是什么好事，哪怕三人的关系非常好。 “解释起来很麻烦。” 胖子也没有多解释的意思，支支吾吾地说了一声：“我可能会跟玛丽离婚，到时候要支付一大笔分手费和赡养费。” 离婚，向来是导致男人破产的一大因素之一。 尤其是对于明星和富豪来说，如果没有一份可靠的婚前协议，离一次婚，财富缩水大半并不是什么奇怪的事。 当然，不仅仅是男人，对女明星和女富豪来说也同样如此。 “可怜的瑞克。” 尽管这个消息来得有些突兀，但罗杰并没有追问原因，起身打开酒柜，拿出一瓶白兰地，开口道：“为了庆祝瑞克要离婚了，我建议我们喝一杯。” “你们两个。” 理查森看上去倒是没有多少郁闷的样子，还有心情和罗杰开玩笑：“你就不怕喝醉了，一会没法陪你的小美人？” 几人谈话的地点是在胖子的套房里，由于要保密的缘故，别说凯瑟琳-琼斯了，就连米娅和格雷西都没有在场。 “怕什么，反正牵手以上的事都不能做。” 罗杰压根不在意，拿出杯子开始倒酒，边倒边说道：“今天就不去录音室了，明天再继续。” 因为《1》唱片销量的缘故，乐队压根没有工作的心情。 虽然已经确认了只是一场乌龙事件，但也不想再跑来跑去了。 第278章 两个心机男 “我们是来度假的，偶尔工作一下还行，没必要天天守在录音室。” 胖子点了点头，接过酒杯。 “对，我们是来度假的！” 安妮最喜欢偷懒，能不工作就不工作。 由于改变了录音方式的缘故，难度大幅度降低，进度比预期要快得多。 虽然仅仅只录了两天，但却完成了计划中接近一周的工作量。 让乐队休息休息，放松放松，也没什么不好。 罗杰举起酒杯，和两人互相碰杯，开口道：“为了度假，干杯。” 几人完全把工作的事放到了一旁，一边喝酒一边闲聊着。 “瑞克，如果要帮忙的话，尽管开口。” 话题不知不觉又转回到胖子离婚的事情上。 罗杰开口道：“别的事我帮不上什么忙，但是缺钱的话，我还是能帮上一点的。” 罗杰分到手的钱，除了一小部分用于玩乐等方面的享受以外，大部分都没有动，还躺在银行里。 这笔钱的数字很尴尬，飞机游艇豪宅之类的大件买不起，小件又没什么可买的，也就只能在生活享受上提高一下标准，仅此而已。 多了不敢说，但拿出几百万美元来，一点压力都没有。 “暂时不用，有需要的话我不会跟你客气。” 胖子嘴里嚼着冰块，发出嘎嘣嘎嘣的声音，口齿不清地说道：“我和玛丽沟通过，她坚持要小瑞克的抚养权，愿意在分手费上让步，只要一笔固定数字的分手费和赡养费。我打算把房子留给她们母子，再给一笔现金。” 通常来说，如果没有明确的协议，一般都是“离婚分一半”。 这个“一半”，往往包含了房产、股票等固定资产。 但如果改成固定数字的现金，哪怕要得多一点，对胖子的影响也会降低很多。 “如果确定要离婚的话，别拖太久。” 罗杰没有劝说不要离婚之类的话，提醒道：“最好在工作室成立之前解决，不要到时候出现股权纠纷。” 在罗杰看来，什么宁拆十座庙不毁一桩婚之类的说法简直是扯淡，劝分不劝和才是王道。 感情出现危机，就没有必要勉强坚持下去，趁早分开对大家都好，以后还能做朋友。 若是真闹到无药可救的地步再分手，那就连朋友都没得做了。 这样的先例，罗杰见过太多次。 “放心，不会影响我们的事。” 理查森点点头，说道：“返回北美之后我就会和玛丽达成协议，至于正式离婚的时间，放到格莱美颁奖之后吧。” “你都想的这么远了？” 罗杰诧异地看向胖子，这一层，连罗杰自己都没有想到。 事实上，如果不是胖子提起，罗杰甚至无法将两件事联系起来。 但经过胖子一说，罗杰立刻就想明白了这一点。 若是胖子在颁奖季公关的节骨眼上离婚，未必真的能够对奖项造成什么影响，但也仅仅只是可能。 如果竞争对手心思活络一点，抓住这件事来攻击，乐队丢掉留声机也不是没有可能的事。 离婚本身不是什么大事，就怕有人借题发挥，将胖子抹黑成一个陈世美之类的角色。 虽然今年的竞争对手都不算强，但作品永远只是获奖的因素之一，而且绝对不是最重要的决定性因素。 想要确保一个乐队拿到奖杯不容易，但要搞破坏，就简单得多了。 让格莱美会员为一张专辑投票，你需要找出很多个理由。 但要说服对方不要为某张专辑投票，只要找出一个让他讨厌的理由就够了。 “格莱美的公关不止是抬高自己，还要打击敌人。” 理查森耸耸肩，说道：“我们的北美音乐奖不就这么丢掉的吗？” 胖子指的是前段时间颁发的北美音乐奖。 本来乐队在最受欢迎摇滚乐队、最受欢迎摇滚专辑和年度最佳单曲三项奖项上都有一定的优势。 但就在投票截止前几天，网络上突然大范围爆发了攻击乐队的声音，尽管只持续了短短几天就销声匿迹，但却让乐队丢掉了两项大奖，只拿到了最受欢迎摇滚乐队。 不过这种奖项，虽然宣传上和格莱美并列，但实际地位差的不是一点半点，丢了就丢了，乐队也不怎么在乎。 但在格莱美这个重要的阵地上，就不可能以这种“不在乎”的心态去面对了。 别的不说，单单只是今年颁奖季的公关，乐队自己就掏出了五百万美元的预算，并且根据情况，可能还需要追加。 这么一笔巨大的投资进去，怎么可能只是为了提名？ “说起来，我们的竞争对手有没有可以攻击的弱点？” 罗杰将酒杯随手放到一旁，摸着下巴考虑起来：“最佳摇滚专辑上，单论质量，《黑色》碾压其它作品。但是如果有人砸下大笔的资金，也不排除出现强力竞争对手的可能性。” 正如之前所提到的，作品的质量，从来都不是决定性的因素。 “我认为需要密切关注这一块。” 理查森也认真了起来，严肃地说道：“我们需要这座留声机，必须尽可能增加我们的筹码。” 没有人能够确保百分之百获奖，只能尽可能增加自己的筹码，提高获奖的可能性。 哪怕是猫王和披头士乐队最辉煌的那段时间，也不敢说自己每年都能拿到格莱美的某个奖项。 “等提名出来，看看竞争对手都有谁。” 罗杰点点头，表情同样认真，开口道：“回头我给西奥多打个电话，让他联合公关团队拿出个方案来，不但要尽可能的拉票，还要打击我们的竞争对手。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 提名的名额就那么几个。 踩死一个竞争对手，乐队获奖的可能性就大上一分。 只要有条件，有能力，根本不需要做任何选择，所有人都会拼尽全力去攻击、抹黑自己的敌人。 “你们两个，整天算计来算计去的，有意思吗？” 安妮既不喜欢，也不擅长这些东西，不满地叫道：“玩摇滚只要开心就够了啊，争这个争那个的，多没意思。” “你不争，别人就会把你踩在脚底下。” 乐队要走的，又不是地下摇滚的路线，而是要往主流商业路线去发展，怎么可能不争名夺利？ 不过罗杰也没打算让安妮参与到这些乱七八糟的事里来，开口道：“这些勾心斗角的事交给我和瑞克就好，你就负责玩就行了。” “对，这些事交给我们就好。” 胖子点点头，又提醒道：“但是你也得注意点，尤其是跟外人打交道的时候，多留个心眼。” 其实安妮不但不笨，而且还很聪明。 只是性格有些大大咧咧的，直来直去，心思比较简单。 好在这个女孩也只是在自认为可以信任的人面前才会这样，比如罗杰、胖子。 而面对其它人的时候，安妮的小心思一点都不少。 或许坑人不在行，但保护自己还是能做到的。 “反正我也比不上你们两个心机男。” 安妮嘟囔了一句，举起酒杯，大声道：“喝酒！喝酒！” ………… 三人喝了一下午，不过大部分时间都是在闲聊，酒倒是没喝多少。 又不是开派对狂欢，喝醉根本是不可能的。 罗杰虽然嗜酒，但除非是放开一切狂欢的派对上，否则从来都不会喝到醉。 不过虽然没醉，但回到房间的时候，也是一身的酒气。 凯瑟琳-琼斯在客厅看电视，看到罗杰回来，主动迎上来，接过罗杰脱下的外套，在衣架上挂好。 体贴得像是个完美情人。 “吃饭了吗？” 罗杰的晚餐是和胖子、安妮一起吃的，也给凯瑟琳-琼斯发过短信，说自己会很晚回来，让她不要等自己吃饭。 “吃过了，酒店送的餐。” 凯瑟琳-琼斯坐到罗杰身边，小手放在罗杰肩膀上轻柔地按着。 似乎是觉得罗杰喝多了，带着一丝试探的语气问道：“我听说你们遇到了点麻烦？” “一点小问题，已经解决了。” 罗杰心里提高了警惕，表面上却是不动声色，仿佛无意识地感叹了一句：“你消息很灵通嘛。” “网上看到的。” 或许是罗杰的演技还不过关，凯瑟琳-琼斯似乎察觉到了什么，只是犹豫了几秒，就打开自己的手机，翻出一个页面，递到罗杰面前。 虽然不是罗杰前世用惯了的智能手机，不过2000年，手机上网早就不是什么新鲜事了。 这一功能，早在去年就已经出现，短短一年就普及开来。 当然，这个年代支持wap上网的手机，价格也不是普通人承受得起的，但对稍微有钱的人来说，已经是标配了。 除了键盘操作让人感到别扭，网络慢得令人难以忍受之外，基本的浏览网页功能还是有的。 嗯……界面也难看得要死，而且屏幕还非常小，甚至只有文字没有图片。 罗杰心里吐槽了一阵，将注意力集中在网页的新闻上。 标题突出了八卦小报一贯的惊悚风格。 《著名摇滚乐队遭遇滑铁卢，新专辑首日销量仅3318张》 不过这也基本是全部有价值的内容了，正文里都是一堆毫无根据，不负责任的猜测。 看了一眼网站的名字，cg娱乐，一个很熟悉的“老朋友”上班的网站。 这个销量数据，甚至比乐队自己拿到的还要详细，精确到了个位数。 “传得很广？” 罗杰将手机还给凯瑟琳-琼斯，好奇地问了一句。 “《太阳报》也转载了。” 凯瑟琳-琼斯开口道：“我是下午看到的，搜索了一下，网上都在说这事。” 罗杰明白凯瑟琳-琼斯担心的是什么。 这个女人才不会关心乐队怎么样，她只关心自己和罗杰的交易是否还有价值。 “担心乐队名气下滑，你的付出得不到足够的回报？” 罗杰笑了笑，却没有任何不高兴，或者反感的意思。 娱乐圈本就是这样，包括罗杰自己，同样也是这样的人。 想找小白花？ 外面的世界或许有，艾琳就算是一个。 但娱乐圈内，无论是已经混出头的，还是做好准备，正打算一头扎进这个圈子的，绝对不可能有什么小白花。 摇了摇头，没有多做解释，开口道：“明天你再看这个网站的新闻就知道了。” “我只是好奇小报说的是真是假。不管怎么样，格莱美颁奖之前，我都属于你。” 凯瑟琳-琼斯很快就为自己找好了借口。 罗杰知道这只是借口，凯瑟琳-琼斯也知道罗杰知道这一点。 不过双方心照不宣，谁都没有戳破。 第279章 秘密结婚 “我打个电话。” 罗杰没有继续和凯瑟琳-琼斯聊下去，走到阳台，拨通了西奥多的电话。 响了几下，很快就接通了。 “网上有乐队的负面消息，你知道是怎么回事吗？” 罗杰把刚刚看到的事情大致说了一遍，继续说道：“如果不是公司内部的人爆料，网站不可能拿到这么详细的数据。” “知道了。” 西奥多沉默了片刻，开口道：“我查一下，24小时之内给你答复。” “我要知道是谁干的。” 罗杰的语气很平静，却让西奥多感觉有些冷。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“一会我给cg娱乐的克莱尔-伯恩斯打个招呼，你准备好资料之后和她联系。” 一张专辑，因为铺货环节的意外，导致首发销量很低，这根本不是什么大事。 但被曝光到媒体上就不一样了。 尤其是在新闻中只提到了销量，而不说其它任何东西。 在即将进入颁奖季的这个节骨眼上，很难不让人有所联想。 不过这只是小事，只要澄清一下原因，也就基本不可能成为别人攻击的弱点。 挂掉电话，罗杰换了一个手机，又拨通了克莱尔的电话。 简略地说了几句，克莱尔那边立刻答应帮忙。 “多少钱？” 罗杰不想欠下对方的人情，直接开口问价。 “提什么钱啊，咱俩这关系。” 克莱尔开了个玩笑，然后认真说道：“这件事本身就是个不错的新闻点，算我欠你个小人情。” 罗杰稍稍一想，就明白了克莱尔的意思。 同样的一件事，在媒体报道出来，读者看起来很可能会是两个意思。 就拿仓库火灾这件事来说，既可以澄清《1》专辑销量下滑的事，又可以转变一个方向，以阴谋论的方式来报道出来。 而后者，显然更具备新闻价值。 考虑了片刻，开口问道：“你想炒作乐队和公司的矛盾？” “对。” 克莱尔没有否认，这种事也没必要否认。 停顿了几秒钟，继续说道：“如果你愿意接受采访，那就更好了。” 这件事有利有弊，罗杰一时间有些拿不定主意。 按照克莱尔的想法去操作，好处很明显，只要让乐队的核心粉丝在网上推一把，把锅甩给二十世纪娱乐，《1》专辑的粉丝口碑就不会太差。 尤其是在路人粉丝当中。 这可以给粉丝们一个很明显的信号：你看，不是我不想好好做专辑，是和公司有了化解不开的矛盾，有人拖后腿，我没法好好做。 除此之外，还可以得到一部分格莱美会员的支持。 但坏处也很明显，会失去另一部分会员的支持，例如制作人出身，代表资方利益的那些人。 在格莱美两万多会员中，制作人出身的，肯定远远少于歌手、创作者出身的会员。 但实际会行使投票权的那些，却是未必哪一边人更多。 毕竟当红歌手、创作者工作繁忙，没时间投票的比例更高一些。 同时，操作起来也比较复杂。 既要让新闻引起一定的关注，又不能太过火，这里边的尺度很难控制。 毕竟，乐队在媒体方面的关系很薄弱，对媒体的控制力几乎为零。 这些媒体可不会管你乐队怎么想，只要有新闻热点，肯定追着不放。 罗杰没有说话，仔细思考着。 克莱尔也没有催促，电话里只有微不可闻的呼吸声，安静的让人发疯。 过了好一阵，罗杰终于做出了决定。 开口道：“就按你的想法去做吧，晚点我的经纪人会联系你。” 克莱尔答应的很痛快：“好，我欠你个人情。” 挂掉电话，考虑了片刻，罗杰给西奥多发了个短信，告诉了对方这件事，并要求西奥多亲自跟进，随时向自己反馈后续的发展。 至于粉丝组织那边，现在倒是不用急，过几天看看新闻的效果，再决定如何去做。 “要不要派个人回去盯着……” 隔着太平洋，很多事情都不方便。 别的不说，单单只是时差问题，就会让人非常头痛。 虽然靠着电话，也可以随时掌握那边的情况，但毕竟不如有人亲自在北美坐镇来的方便。 但能做这件事的，只有罗杰自己，或者理查森。 至于安妮，以她的性格，不擅长应付这些乱七八糟的事情。 如果不考虑理查森正面临离婚，其实胖子才是最好的选择。 这个面厚心黑的家伙，最擅长处理这些阴谋诡计。 罗杰虽然也算得上面厚心黑，但在阴险狡诈上，却要比胖子差了不少。 但偏偏胖子被离婚的事情牵扯了不少精力，未必是一个合适的选择。 纠结了一阵，罗杰摇摇头，决定将这件事暂时放下，观察几天再做决定。 站在窗边，外面下着小雨，外面的小型泳池中荡起一道道涟漪，在昏暗的灯光下，很是有一种莫名的气氛。 罗杰的心思却不在景色上，而是仔细地梳理着来到这个世界之后，两年多以来发生的一切。 回过神来的时候，已经快要午夜了。 罗杰收起手机，回到屋内，凯瑟琳-琼斯还在看电视。 “我先睡了。” 打了个招呼，返回卧室躺到床上。 ………… “你们是因为新专辑失败，所以躲到英国的吗？” “你们是否有在英国进行演出的计划？” “克里斯蒂安，你是否已经向克拉克小姐求婚了？她答应了吗？” “……” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在酒店保安的帮助下，罗杰几人从无数长枪短炮中挣脱出来，躲回酒店里。 “shxt！这帮狗仔真疯狂！” 罗杰整理了一下起皱的外套，心有余悸地说道。 在两天之前，乐队的行踪就被英国的狗仔们发现，然后理所当然地遭到了围攻。 《1》专辑首发销量断崖式地下跌、物流仓库大火的阴谋论，这都是英国媒体，尤其是以《太阳报》为首的八卦小报追踪的焦点。 然而这还不是最过分的。 “fxxk！” 安妮一脸抓狂的样子，大声叫道：“这帮狗仔在想什么？我和罗杰在一起？！” 胖子只在英国呆了一周多一点，加班加点地录完了鼓的部分，就返回北美坐镇。 在被媒体“发现”时，乐队的正式成员，出现在英国的只有罗杰和安妮。 至于米娅和格雷西，则被当成了两人的跟班。 虽然对乐队稍有了解的媒体都知道，这两人其实是乐队的编外成员，但这么报道出来，普通的乐队集体旅行，读者可不爱看，一点爆点都没有。 于是，罗杰和安妮的绯闻，就登上了各大八卦小报的版面。 “《太阳报》上说你们已经秘密结婚了。” 米娅拿着一份报纸，一脸幸灾乐祸的样子。 报纸上配上了一张罗杰和安妮两人并肩在泰晤士河边散步的照片，鬼知道这是什么时候偷拍到的。 当时一起同行的还有米娅，不过在照片里却被p掉了。 这也让罗杰切切实实地感到了八卦小报的底线有多低。 “我和安妮？” 罗杰摇了摇头，说道：“不可能的，我们只是好朋友。” 这一点，乐队的所有人都很清楚。 虽然安妮时不时地对罗杰调戏一番，但也只是一个嘴强王者，实际行动是半点都不敢有的。 作为安妮的“女朋友”，米娅当然更加了解。 虽然说为了友情鼓掌的“朋友”也有不少，不过罗杰和安妮之间显然不可能发生这种事情。 别的不说，哪怕只是为了保证乐队的稳定，两人就不会做任何越界的举动。 “喂，你这是什么表情？！” 不知道罗杰的话哪里惹到安妮，这个女孩又开始炸毛了：“你很嫌弃我吗？！老娘哪里不好了？！” “亲爱的，别难过。” 米娅脸上的表情很奇怪，像是在憋着笑。 说出口的是安慰，但那语气却更让人抓狂：“就算罗杰不要你，至少还有我。” “不行，你给我说清楚！” 安妮抓住罗杰的胳膊，大喊大叫道：“老娘到底哪里不好了？！” “别闹了，这是电梯里。” 罗杰忍不住有些无语。 心里在纠结着到底是认个错哄一下，还是用“我不喜欢凶比我还平的女人”怼回去。 不过一直到电梯停下，罗杰依然没有做出选择。 回到房间里，罗杰拿出几瓶低度数的香槟和啤酒，开口道：“其实有绯闻不算坏事，《1》专辑的负面新闻几乎完全被压下去了。” 不光如此，乐队的知名度提升也很大。 甚至对乐队专辑的销量，都有一定的促进作用。 在uk.top.50排行榜上，跌出榜单已经半年之久的《怪胎》专辑的主打歌《basket.case》又一次杀了上来。 虽然排名不高，仅仅只有40多名，但也算是上榜了。 “但是我怎么觉得这么别扭呢？” 安妮还是一副抓狂的表情，几乎在脸上写着“我想死”几个字。 “我们总不能起诉他们。” 米娅对这些小报的胡编乱造也没什么办法，无奈地说道：“他们巴不得被我们起诉，还能得到更大的名气。” “爱怎么报道怎么报道，只要不看就行了。” 罗杰开口道：“就算我们公开澄清，也不知道会被那些小报解读成什么样，所以最好的办法就是不承认也不否认，什么都不说，等他们炒作过去了也就没事了。” 还有一点，罗杰没有说出来的原因，这样的炒作，对乐队名气的提升很大。 虽然罗杰不喜欢自己成为炒作的目标，但在事情已经发生，乐队又得到了好处的情况下，也不至于真的去做点什么，阻止这一场炒作。 尽管《太阳报》的影响力几乎出不了英伦三岛，但这片市场的规模并不算小。 跟北美当然没法比，但是在中欧却占据了很重要的分量。 罗杰甚至在认真考虑着，是否要联系北美的媒体转载《太阳报》的文章，在最重要的北美市场上推动一把。 第280章 历史新低 好不容易安抚好炸毛的女孩，罗杰给远在北美的理查森打了个电话。 片刻之后，房间里的传真机就响了起来，等了足足十几分钟才传输完毕。 罗杰拿着一叠纸翻看起来。 十几张纸看着多，其实没有多少实质性的内容。 主要就三件事，《1》专辑的销售数据、媒体的动向、以及一些需要罗杰做决定的琐事。 经过一个灾难般的首周之后，二十世纪娱乐紧急追加了订单，在第二个周末到来之前，勉强将唱片全部送上了零售店的销售货架。 在除了夏威夷、阿拉斯加以外的四十多个州，以及加拿大的十个省份的主要城市，都有至少一家专门的唱片店，或者是连锁便利店会出售《1》专辑。 不过绝大多数城市，也仅仅只有一家店面而已。 在整个北美，铺货的总店面数量大约有800多家，这也是二十世纪娱乐发行能力低下的体现。 相比之下，由环球唱片发行的《黑色》，铺货店面数量达到了3300家之多。 《青春》要少一点，但也有近三千家。 发行，听起来简单。 比如说在产业链条较为完善的北美，实体唱片最大的销售渠道是线下连锁的零售店，在这个年代，差不多能够占据百分之七十五的份额。 在外行人看来，所谓的发行，不过是给经销商挨个打电话、签订合同、发货，然后等着收钱就行了。 但只有真正进入这个行业的人才知道，没有长期、稳定的合作关系，或者足够强力的“敲门砖”，即使费尽手段找到了经销商的联系方式，电话最多也只能打到对方的助理那，至于想谈生意，根本门都没有。 二十世纪娱乐哪怕拿着darkness乐队的这块“敲门砖”，打开的发行渠道也少得可怜。 根据西奥多透露的内幕，这很大程度上，是因为二十世纪娱乐采取了捆绑销售的发行策略，即想要代理《1》专辑的经销商，必须签下二十世纪娱乐旗下其他不入流歌手的专辑。 因为这个理由，至少有数十个连锁品牌拒绝了《1》专辑的上架。 不过这种事，罗杰早就有了心理准备。除了通过西奥多表示抗议之外，也没打算做更多的事情。 铺货范围缩水，所带来的就是销量上的巨大差距. 在第二个周末的三天之中，《1》专辑的粗略销量统计分别是1.3万、1.4万和1.1万。 三天的总销量甚至不到四万张，很难说让人满意。 尤其是周日的单日销量下滑，绝对不是什么友好的信号，这说明第三个周末到来之前，《1》的总销量很难超过十万。 在这三天的数据出来之后，二十世纪娱乐再一次调整了预期，认为在前半年的销售高峰期中，《1》专辑的销量上限在130万张左右。 而在最初的预期中，这一数字是两百万。 随之一同调整的，就是更加保守的宣传策略，简单点来说，就是减少这方面的开支。 比如说完全取消了后续的打榜投入。 “销量这么惨？” 安妮凑过来看了一眼，小脸立刻就垮了下来。 “正常现象，《1》的质量不够好，公司的发行能力又差，我们还没有站出来拼命做宣传，卖得好才是怪事。” 罗杰安慰的话看起来更像是在打击人：“我觉得130万的预估都高了，能超过一百万，就算是成功。” 正说着，罗杰看到了文件末尾的一行备注，二十世纪娱乐的市场部认为，在明年的格莱美之后，如果乐队能够捧回至少一座留声机，在格莱美的光环加持下，《1》专辑的销量会有一定程度的上扬。 为什么明知道格莱美是一个烧钱的游戏，还有这么多歌手和唱片公司拼命往里边砸钱？ 名气是一个很重要的因素，但格莱美所能带来的销量和利润，才是更加重要的原因。 根据华纳唱片的调查显示，今年的最佳摇滚单曲奖，起码为《怪胎》专辑带来了数十万张的销量。 “口碑也好差劲。” 安妮指着文件上的一行数据。 二十世纪娱乐从媒体上收录了182篇乐评人的评价，好评率仅为百分之四十五。 而在不同地区针对歌迷进行的随机调查中，好评率也仅仅只有百分之七十三，但大多是b+或者a-的评价，a和a+加起来只有百分之十九。 这两个数字，都创下了乐队历史的新低，尤其是后者。 在《1》专辑之前，哪怕是口碑最差的《ab》，也有超过百分之三十的歌迷给出了a以上的评价。 最受歌迷欢迎的《怪胎》，仅仅只是a+的评价就高达百分之八十，只有不足百分之五的歌迷给出了b或者更低的分数。 当然，由于歌迷调查的取样范围都是已经购买了专辑的消费者，好评比例高才是正常的事。 对这类音乐不感兴趣的歌迷，压根就不会去掏钱购买。 “这原本就在我们的计划之内。” 虽然无论是销量还是口碑都有些惨淡，但罗杰却不以为意。 想了想，罗杰开口道：“格莱美之后，我们开始筹备新专辑，用一张高质量的专辑把口碑刷回来。” “不是两张吗？” 安妮纳闷地问道：“还有一张被你吃了？” 在出发来到欧洲之前，罗杰就将一批歌曲的版权转到了乐队的名下，显然是为明年的专辑准备的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 一共二十首歌，其中有几首还很长，显然不可能是一张专辑的曲目。 “两张专辑分开发，中间加入一张和《1》一样的凑数专辑。” 罗杰开口说出了自己的打算。 “也行。” 安妮成功被罗杰转移了注意力，不再纠结于《1》的销量和口碑，好奇地问道：“二十首歌的风格明显不一样，我们先做哪张专辑？” “另类金属。” 罗杰随口说了一句，然后将注意力放到后边的文件上。 媒体动向不是几页a4纸能说清楚的，文件上的内容也不怎么详尽，只有一个简略到无法让人产生直观印象的描述。 不过，这方面由胖子把关，罗杰很放心，也不打算多管。 和很多明星不一样，罗杰并不喜欢看有关自己的新闻或者报道，认为这会影响自己的心态。 媒体吹捧，会让自己骄傲自大。 而媒体抨击，则会让自己心态失衡。 这两者都不是什么好事。 所以除非是重要的事件，否则罗杰几乎不会去看任何和自己有关的新闻。 剩下的是一堆乱七八糟的琐事，大多是例行通报，还有几件不算重要的事需要让罗杰做出最终决定。 玛格丽特在忙碌着对阳光海岸、ei唱片和rs唱片三家公司做深度调查的同时，还搞定了几首歌的版权授权谈判，为乐队又带来了几十万美元的收入。 不过这笔钱只是在乐队的账户上过了一圈，就被抽调出来，用于支付商业调查公司的佣金。 另外，可口可乐的广告已经开始了投放，基本上集中在北美。 从样本数量有限的调查来看，公众对于乐队的代言持乐观态度，最起码并不讨厌。 此外，华纳唱片再一次提出打包购买《希望》和《ab》，以及《加州旅馆》等几首单曲的海外发行权，不过和之前的几次一样，又被二十世纪娱乐拖了下去。 华纳唱片必然是《希望》和《ab》的海外发行方，这一点在发行合约中就有明确的备注。 不过因为《ab》专辑拆分重新发行之后，销量还没有达到最高点，出于利益的考量，二十世纪娱乐认为现在不是谈判的最佳时机。 任何一个脑子正常的人都知道，当北美的销量数据达到高点的时候，再去谈海外发行，才能拿到更为优惠的价格。 尤其是对买断的发行方式来说，就更是如此。 哪怕多增加几十万张的北美销量，在谈海外发行权时，都能多争取数十万美元的授权费。 不过这也不会等太久，最多几个月之内，就会得出一个结果来。 “《a》和《b》的销量加起来，好像已经超过《怪胎》了吧？” 罗杰突然想起来这个问题。 拆分之后，销量到底是按一张专辑算，还是按两张专辑算？ 好像北美唱片业协会的规定，在这方面有漏洞，两种计算方式都可以算做正确。 也就是说，如果将《a》和《b》以及《ab》的总销量全部算在《ab》上，北美销量妥妥地超过了一千万张，是乐队的第二张钻石专辑。 不过罗杰也不清楚，自己道听途说来的这个说法到底是否正确，随手记了下来，回头让胖子或者西奥多去调查一下，说不定还可以为《ab》申请一下钻石认证。 一个乐队发行的唱片中，有多少白金专辑、多少钻石专辑，这也是咖位的重要体现。 为什么披头士是世界乐坛最无可争议的第一？ 所有专辑总销量23亿，甩开第二名近十倍，这个数据摆在这里，其它的歌手、乐队再怎么吹捧，结果专辑销量摆出来，还不到披头士的十分之一，直接就吹不下去了。 当然，这个销量也有很大的水分，比如它计算的是“碟片销量”，而不是“专辑销量”。 也就是说，如果一张专辑里有两张碟，计算的销量就要乘2，而披头士乐队碟片最多的一张专辑，足足有六张黑胶唱片。 不过哪怕是只计算专辑销量，披头士乐队的全球总销量也在十亿以上，相当于猫王、麦当娜-西柯尼、以及迈克尔-杰克逊的总和。 话说回来，在销量宣传上合理合法地“做手脚”，这也几乎是半公开的手段了。 能够登上“历史销量排行榜”的，无论是单张专辑销量，还是所有专辑总销量，没有一个经得起深查的。 比如把一支乐队，以及乐队解散以后所有人单飞的专辑销量计算到一个人身上等等，这都是常态。 再比如，由于刷数据的成本很低，很多乐队或者唱片公司，都会自掏腰包，一定程度上地刷出一个漂亮的数据来。 当然，像某些三线流量明星刷出一个超越世界乐坛历史记录的数字这种事，只会发生在完全没有脑子的人身上。 大部分的刷数据，还是符合其本身商业号召力，以及咖位的，差也不会差得太离谱。 比如说乐坛历史地位稳入前十的人，刷个第一的销量，这就属于正常操作。 而ifpi（国际唱片业协会）也几乎不会对此进行彻底地核查，因为那工作量实在太可怕了，根本是一件不可能完成的任务，只有西尔维斯特-史泰龙和汤姆-克鲁斯才能搞定。 实际上想要知道一个歌手，或者乐队的专辑销量究竟是多少，与其去看ifpi或者唱片公司宣传出来的数字，还不如去看北美唱片业协会认证的北美销量，然后乘以3，差不多就是全球销量的数字了。 或许对那些地区性的歌手、乐队来说误差会很大，但对红遍全球的顶级歌手、乐队来说，这个数字要比ifpi的认证准确得多。 第281章 花钱如流水 想到钻石唱片认证的事，罗杰突然想起来，自己已经好久没有去关心以前那些专辑的销量了。 每一次分账的时候，只是粗略地扫一眼分账周期内的销售情况，重点关注的还是“总金额”一栏上的数字。 给西奥多打了个电话，要求对方将从《we.will.rock.you》单曲起，到《1》专辑的所有销售统计整理一份，发给自己。 然后继续看向后边的文件。 最后只剩下两件事，都是要让罗杰来做最终决定的。 一个是乐队粉丝组织的负责人。 罗杰打算让卡尔-瓦伦丁或者维罗妮卡-乔伊斯成为一个“职业粉丝”，专门负责协调、管理乐队的粉丝组织。 这个职位并不会直接和乐队建立起联系，而是向经纪人负责。 工作内容也很简单，根据乐队的需要，组织粉丝活动，发放福利，或是号召粉丝为乐队助威等等，只要是一个在粉丝中具备足够号召力的人，就足以胜任。 胖子在返回北美后，和这两人分别面谈了一次。 维罗妮卡-乔伊斯对此没有兴趣，很干脆地拒绝了，不过卡尔-瓦伦丁却是兴致勃勃，提出了一大堆计划和设想。 对于卡尔-瓦伦丁提出的，要求自己的室友一起出任这个职位，罗杰想都没想就同意了下来。 职业粉丝的薪水不会太高，尤其是现在乐队的粉丝数量较少，工作量很低的情况下，最多也不会超过几百美元的周薪，多一个人也花不了多少钱。 而且一个人总有考虑不周的时候，两个人商量着来，就要稳妥的多了。 至于具体的待遇，交给经纪人去谈就是，哪怕只是出于避嫌的考虑，也不适合由乐队出面。 以后和对方的联系，也会由经纪人或者助理去做。 第二件事稍微麻烦一些。 乐队巡演的计划，经过二十世纪娱乐的反复审核，敲定了初步的方案。 虽然细节还没有完善，但这份包含着演出城市、规模以及大致时间的计划书，已经传到了罗杰手上。 胖子在计划书上备注了几个认为需要修改的地方，对于其它内容则没有意见。 “15个城市，18场演出，其中洛杉矶、芝加哥和纽约各有两场。” 罗杰将计划书递给安妮，问道：“你觉得呢？” “我们撑得起大型体育场的演出吗？” 安妮有些担心：“一两场没问题，但是计划里有6场，我们的歌不够吧？” 按照不成文的规则，规模越大的演出，持续的时间也就越长。 也就意味着需要准备更多的歌。 五万人以上的大型演出，很少有低于两个小时的，哪怕再怎么缩短，也不可能低于100分钟。 而规模在三千人以下的礼堂级演出，一般也就一个小时左右，要省事得多。 而且这不仅仅只是歌曲数量的问题，长时间的演出，对于乐队的体力来说，也是很大的考验。 在北美各地长途奔波本来就累，再加上排练、演出等等。 再加上6场大型演出里，有三场还是连在一起的。 别说体力最差的安妮了，就是经常健身锻炼的罗杰，也未必吃得消。 “歌倒是够，但是三场连续演出，我们确实应付不过来。这里要让公司修改一下方案。” 罗杰拿起笔，做上了备注，然后问道：“还有其它的吗？” “你和瑞克看着办吧。” 安妮摆摆手，又躲到一旁去和米娅说起悄悄话。 这份只是初步的计划，很多东西都没有完善。 比如说场馆的意向选择、乐队的出行方式等等，都没有罗列出来。 按照唱片合约的规定，从演出中获得的利润，乐队可以获得百分之五十。 但这关系到的不仅仅只是金钱，单单只是细节待遇方面的扯皮，就要花费很长的时间。 大到出行时使用的交通工具是大巴还是包一架专机，小到一顿早餐的煎蛋产地是哪一座农场，乐坛的明星们可以在合同中争取的东西数不胜数。 许多明星，在一场演出的细节条款上，能提出一大堆主办方发疯的奇葩要求。 比如说皇后乐队的主唱龅牙叔，就曾要求为自己养的每一只猫配备单独的助理、保姆车、酒店套房以及保镖。 罗杰三人算是怪癖比较少的，但也不会放低这方面的要求。 以二十世纪娱乐和乐队近乎翻脸的关系，罗杰几乎敢肯定，如果不将每一个细节落实到合同里，这帮吸血鬼甚至敢让乐队在巡演的途中住十美元一天的廉价旅馆，吃2美元一份的打折披萨。 忍受不了这样的待遇？想住星级酒店的豪华套房，吃阿拉斯加空运的新鲜海鲜？行啊，自己掏钱。 对于二十世纪娱乐来说，这可以很好的控制成本。 而对乐队来说，这意味着要花掉更多自己的钱。 罗杰考虑了一会，提起笔，在文件上又做了几个备注，然后将文件传真回胖子那边，然后拨通了胖子的电话。 “瑞克，传真收到了吗？” 罗杰听到电话那边传来肯定的答复，继续说道：“具体的待遇，让丹尼尔和西奥多去谈，但是你要负责把关。” “我明白，丹尼尔和西奥多是公司的股东，为我们争取更好的待遇他们也不会多拿一分钱的佣金。” 理查森的声音传来，继续道：“我会盯着这件事，合同等你们回来再签。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然唱片合约中对此有所规定，但一次巡演，重新签订一份新的合同也是十分有必要的。 别说巡演了，乐队的每一张专辑，甚至是一支单曲，都会和二十世纪娱乐签有一份补充协议。 在这个圈子里，只有落实到纸面上的协议，才会具有足够的约束力，其它一切承诺都是扯淡。 “我们要到十二月中旬才会回去，北美那边你盯着点。” 罗杰正说着，一旁的传真机突然响了起来。 看了一眼，号码来自北美，罗杰顺手调到自动接收模式，然后继续和理查森说道：“你的私事处理的怎么样了？” “谈的差不多了，这几天就会签协议。” 理查森知道罗杰问的是什么，也没有详细说的意思，大概讲了几句：“房子和孩子归她，贷款归我，另外我再额外支付三百万美元，一次性付清。” “真够大出血的。” 罗杰不知道该说什么，随口应付了一句。 理查森新买的豪宅罗杰是去过的，据说价值高达上千万美元，而未付清的贷款还有数百万。 这一次离婚，胖子的损失超过了一千万美元。 “至少我有探视权，每周都可以去看看小瑞克。” 理查森倒是很看得开，笑着说道：“钱也是小瑞克的，回头我会去设置个信托，等到小瑞克成年以后就能拿到这三百万。” “缺多少钱？” 罗杰大概估算了一下，就知道理查森肯定拿不出这笔钱来。 别的不说，就是乐队几次分账下来，胖子拿到手的钱都没有一千万美元。 大部分属于胖子的美元，还躺在乐队的账户上。 “房贷可以慢慢还，我咨询了银行，将房贷转成了我的个人信用贷款，只要交上一笔不算多的手续费就行，利息和还款周期也比较宽松。” 理查森停顿了片刻，开口道：“资金方面，我手头只有不到一百万了，我还得重新租个房子，再加上其它的开销，我需要三百万到四百万美元。” 罗杰大概算了算，乐队要拿出1500万美元来分账，才能满足胖子的需求。 这样一来，乐队账户上的余额就会大幅度缩水。 安妮那一份肯定不可能留得住，绝对会在短时间内花光，这个女孩花钱的速度比胖子还要快。 罗杰自己倒是没什么需要花钱的地方，暂时会留着，以便需要的时候借给乐队做投资使用。 但即便如此，多出来的资金缺口也会达到七八百万美元。 “如果你不急的话，等我们回纽约之后再分账。” 胖子有需要，罗杰肯定不可能扣着钱不分。 一边考虑着从哪去填补这笔资金缺口，一边说道：“你联系一下加里和埃文，确认一下资金到位的大致时间，我们需要一个计划。” 乐队这段时间的开销有点大，堪称花钱如流水。 这次欧洲的旅行起码要花掉近三百万美元，其中单单只是支付三叉戟录音室的租赁和保密费用，就高达120万英镑，换算成美元约有160万。 酒店虽然给出了最大的优惠，比如大幅度降低了最低消费，并且是按总时间来计算，而不是每天，但一个多月下来，总数也不是一个小数目。 除此之外，格莱美的公关费用，仅仅截止到现在，就已经花出去了三百多万美元，到颁奖季结束，总开销无论如何也不可能低于五百万。 再加上针对阳光海岸等三家唱片公司的调查，普华永道那边开出的价格是100万美元，乐队又聘请了一家专业的商业调查公司，同样要支付数十万美元。 还有其它一些杂七杂八的开支，乐队虽然赚得多，但是花钱的能力也一点都不逊色。 虽然三支乐队草签的协议里，初步约定的数字，罗杰三人要拿出四千万美元，但这只是预估。 若是最后收购的目标价格超出预期，要拿出的钱也要更多。 如果到了唱片公司的收购行动确定，需要注资的时候，乐队拿不出钱来，那就很搞笑了。 虽然财务问题不算严重，但也必须要有一个解决的方案。 “我问过了，最快也要到夏天。” 胖子开口道：“我和玛丽到格莱美之后才会正式离婚，钱在那之前到账就行。” 罗杰大概算了算，到夏天的话，乐队又会有两到三笔分成入账。 第一笔肯定在千万美元以上，但是后边两次，估计就要少得多了。 毕竟等到《青春》和《黑色》的销售高峰期过去，单靠《1》、《2》这两张凑数的专辑，根本赚不了多少钱。 这样算来，按照四千万美元这个数字来计算，加上罗杰存下来，可以拿出来借给乐队的钱，资金缺口倒是不会太大，最多也就是几百万美元。 这个数字的缺口，以乐队的收入能力，哪怕没有任何抵押，也可以轻易从银行得到一笔信用贷款。 但如果再多，就只能走抵押贷款的路子了。 罗杰想起了富国银行已经通过的那个贷款方案审核，心里做出了决定。 又和胖子谈了几句，挂掉电话。 传真机那边早已经安静了下来，罗杰拿起文件，是西奥多传来的销量数据。 第282章 两年一亿 相较于其他乱七八糟花钱的事，这份很大程度上象征着收入的销量统计报表，无疑让罗杰的心情更加舒畅。 《we.will.rock.you》北美销量1200万，海外销量截止目前为止也无限逼近一千万大关。 而《怪胎》则是乐队至今为止，表现最好的一张专辑，仅仅只是在北美，就卖出了1400万张，海外销量还要更高，达到了1500万。 只可惜这两张专辑签订的是卖断式的海外发行授权，除了一次性的销量达标奖励以外，卖得再多，乐队也分不到一分钱。 除了这两张可以算得上是全球发行的唱片之外，其它专辑和单曲都仅仅只在北美发行，不过销量却一点都不低。 最高的《ab》，将拆分后的销量全部算在一起，总计达到了1500万，比《怪胎》还要高一些，但如果只计算完整的《ab》专辑，销量连这个数字的一半都达不到。 《希望》960万，《time》单曲200万，《加州旅馆》单曲400万，《青春》750万，《黑色》730万…… 去年巡演的live专辑表现最差，毕竟live专辑的品质远远不如录音室专辑，只有死忠的粉丝会选择收藏，但几场加起来也有100多万的销量，多少能增添一笔收入。 嗯，《1》这种凑数的辣鸡就不要算进来添乱了，发行一周多才卖了二十多万张，零售端更是只有可怜的五六万。 单看专辑总销量的话，仅仅只是两年，就已经逼近了一亿大关，堪称恐怖。 不算不知道，算清楚之后，罗杰自己都被吓了一跳。 前世专辑卖得最快的披头士乐队，达成一亿销量用了多少年来着？ 好像也超过两年了吧？ 罗杰隐约记得，一亿是一个门槛，达到这个数字，在这个年代，差不多就能稳进乐坛历史的前五十名。 哪怕是到了未来数字唱片销量爆发的时代，一亿的总销量，也不是随便冒出来个人就可以超越的。 虽然这是卖给经销商的批发端销量，但零售数据，除了近期发行的三张专辑之外，更早的那些专辑，批发端和零售端实际销量差别不大，总体的误差大约在500万以内。 打开手机上的计算器，又仔细算了一遍，距离一亿的全球总销量，只差大约240万张。 这个数字不算多，如果乐队、制作方、发行方达成默契，刷出两百万销量，成本最多也不过一百万美元。 或者将《希望》、《ab》、《青春》和《黑色》推向海外市场，只要发行速度跟得上，也可以在很短的时间内突破一亿。 哪怕什么都不做，也不过是再等几个月的时间而已。 虽然前边的专辑销量已经没有什么增长的动力，但《青春》和《黑色》的销量，却还在缓慢而坚定地上升着。 再加上《1》和《2》，就算这两张专辑卖得再怎么差，将总销量推进到九位数也没有太大的难度。 “安妮。” 罗杰隐约有点想法，却又有些理不清头绪。 “怎么了？” 安妮正在和米娅调情，被罗杰打断以后显得很不满。 一副“你最好有个合适的理由，否则一定要你好看”的样子。 “看看这个。” 罗杰把a4纸递过去，末尾用手写的字体标明了一个数字：9760万。 “啊！！” 安妮突然尖叫了起来，将房间里所有人都吓了一跳。 米娅痛苦地捂着耳朵，正要开口骂人，却见安妮举着a4纸，胳膊明显在颤抖，结结巴巴地说道：“我们的专辑卖了9000多万张！” “多少？” 米娅怀疑自己的耳朵出了问题，忍不住又问了一遍。 “9760万！” 安妮的声音像是梦呓一般，小声说了一句，停顿了几秒钟，又大声喊道：“9760万！差一点就一亿！” 包括最早计算出这个数字的罗杰在内，所有人都像是被砸晕了脑袋，只觉得漫天都是小星星。 过了好半天，安妮第一个反应过来，追问道：“钱呢？钱呢？一亿的销量，我们该分多少钱？” “海外销量没有分成，只算北美的话，总数大概不到一亿美元的样子。” 这个数字已经将两张海外发行专辑的买断费算进去了。 如果这个销量全部都是cd格式，并且以原价出售，这个数字实际能达到1.5亿左右，甚至更高。 不过在销量中还包含了大量的磁带等价格更低的专辑格式，同时还有打折促销等因素，实际分成的数字要少很多。 哪怕是批量发货，也是存在促销清库存这个说法的。 比如说《怪胎》在北美发行满一年的时候，华纳唱片就以合同中规定的最低价格清空了库存，以每张cd8美元的价格卖给了经销商。 而且从那之后，只有在接到经销商的订单之后，华纳唱片才会向二十世纪娱乐发出通知，要求追加刻录光碟的数量，收到多少订单就刻录多少，绝不多囤一张。 仅仅只是这一部分的打折促销，数量就有大约400万张。 虽然谁都知道，低价买下这批唱片的是华纳自己的子公司，但这完全符合法律，而且也是业内通行的潜规则之一，谁都挑不出任何毛病来。 再加上《ab》的补充协议中还将分成比例从百分之二十五降低到百分之二十。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 杂七杂八的优惠等等算下来，乐队实际“应该分到手”的钱大约在9000万到一亿美元之间，具体的数字，还要等分账的时候，拿到了账目明细才知道。 其中有至少四千万美元还没有支付，将会在未来6-9个月内分批次陆续到账。 在过去一年多里，乐队仅仅只是在唱片销售的分成上，收入就超过了五千万美元。 不过扣除完各种佣金、税款，实际可支配的数字急剧缩水到3800多万。 这也是乐队现在最主要的收入来源，占比超过百分之八十。 演出方面的收入，加起来也只有几百万美元。 广告收入更是聊胜于无，只有第一笔100万美元的资金在签约的时候到账，剩下的700万会在8年内陆续付清，这部分还没有乐队一年多以来各种开销花得多。 别的不说，光是在开派对这一项上，乐队一年多就花掉了上百万美元。 大手大脚的开支是明星的常态，除去几次分账分掉了一千多万美元以外，以各种名目，走乐队账户花掉的钱，累积起来大概也有这个数字，其中至少有四分之一是用来玩了。 “才这么点？” 安妮瞪大着眼睛，正要炸毛，罗杰连忙开口打断了安妮的话。 “这就是为什么我们要自己开公司做发行。” 罗杰摊开手，说道：“虽然自己做发行要承担很高的成本，但只要专辑大卖，拿到的钱也更多。别的不说，就之前这些专辑，如果我们有发行能力，税前收入达到2亿美元以上是很轻松的。” 在成名之前，承受唱片公司的盘剥，这是很正常的事情。 甚至许多人因为签了年限很长的合约，直到唱不动了，都还在被压榨、剥削。 例如猫王，除了到死后才开始变得值钱起来的版权以外，猫王一生几乎都在给唱片公司白打工。 这种现象在过去很常见，尤其是五十年代，唱片合约一签动辄二三十年，分成什么的更是想都不要想，发一张专辑给点所谓的奖金就打发了。 但随着乐坛的发展，十年以内的短约成为了主流，很难再见到有人愿意签下超过十年的超长合约。 在合约到期之后，大多数人都会选择离开，开一家自己的唱片公司。 尤其是那些成名的歌手、乐队，即使是与其它唱片公司签约，更多的也是以合作者的身份，而不是打工者。 不过相应的，唱片公司对于版权的重视也越来越严格，尤其是没冒出头的新人，第一份合约中很难为自己争取到有利的版权条款。 这也是为什么，那些六七十年代的巨星，版权几乎都握在自己手里，而到了九十年代以后，大部分版权却都在唱片公司手上。 “道理我都懂，可是还是很不爽啊！” 安妮一脸纠结地抓着头发，一副恨不得从阳台跳出去的样子。 这个女孩除了贪玩之外，还很财迷。 不过话说回来，绿油油的美元，又有谁不喜欢？ 就连罗杰，一头扎进这个深不见底的泥潭里，除了自带的外挂之外，最大的理由还不是因为这里能赚大钱？ 罗杰正打算开口安慰几句，余光突然看到一直没开口说话的格雷西，这个没什么存在感的贝斯手脸上带着明显的羡慕，甚至是嫉妒。 失算了！ 罗杰立刻意识到，自己不该在格雷西和米娅在场的情况下，和安妮商量这件事。 三位编外成员拿的钱只是极少数，看到乐队赚了这么多，心理不平衡几乎是必然的事情。 虽然在面对唱片公司的时候，乐队因为合约的限制，不得不承受资本方的压榨。 但在面对格雷西三人的时候，乐队又摇身一变，成了资方的利益代表，肯定不愿意付出太多的好处。 最好格雷西三人任劳任怨，干的活比谁都多，然后只拿北美政.府规定的最低薪水，连保险都不要买。 这和罗杰怎么想的无关，纯粹只是屁股决定脑袋。 但是哪怕只是为了维持乐队的稳定性，这个时候，罗杰也必须安抚一下格雷西的情绪。 还有米娅，虽然没有表现出来，但心里也必然有想法。 “等后边几笔分成到账了，给米娅她们三个发一笔奖金吧。” 罗杰随口扯了一句，多半还是为了拖延时间。 这话表面是给安妮说的，但实际上是告诉格雷西和米娅，不要着急，你们那一份不会少。 钱肯定要给，想让马儿跑，又不让马儿吃草，这根本是不可能。 但什么时候给，给多少，这又是另一回事了。 像演出奖金那样，拿出百分之十给格雷西、贾森和米娅发奖金？ 那根本不可能！哪怕不考虑以后的专辑分成，仅仅只是到现在卖出去的这些，涉及到的也是数百上千万美元的利益。 以最小的代价得到最大的利益，才是一个合格的“资本家”。 假装不经意地扫了一下，看到格雷西脸上露出兴奋的表情，罗杰放心下来，和安妮商量道：“我觉得这里边有可以利用的地方，但是具体怎么做却没有头绪。” 第283章 脸厚心黑 “根据ifpi的认证，全球专辑总销量过亿的歌手、乐队，截止到2000年6月，一共有47位。而现在还活跃在乐坛的，只有14位！” 二十世纪娱乐的会议室里，一段ppt投影刚刚播放完毕。 理查森伸出萝卜般粗壮的手指，重重地戳在投影墙上，大声道：“只要打出销量过亿这个口号，乐队就是当今乐坛前十五的一线巨星！想想吧，这其中有多大的利益？！唱片方和发行方又能从中分走多少？！” 胖子伸出两只手，别扭地比划出一个手势，大声道：“百分之七十五！” “但是需要刷出大约600万的零售端销量，这其中的成本有多高，你计算过吗？” 华纳唱片的亚当-艾迪摇摇头，说道：“我们不去考虑刻录成本，不计算乐队、制片方和发行方的分成。仅仅只算经销商的分成和税款，即使往低了算，这部分成本起码也在专辑售价的百分之二十。600万张专辑的百分之二十是多少钱？不用我帮你算了吧？” 亚当-艾迪原先是华纳唱片艺人管理部门的人员，还曾经尝试过对乐队进行挖角，不过却被罗杰拒绝了。 后来亚当-艾迪又调到了市场部门，《青春》和《ab》专辑的业务就是由亚当-艾迪负责。 当然，仅仅只负责与二十世纪娱乐以及乐队联系、协调等方面的工作，至于更进一步，比如合约谈判，需要得到华纳唱片的高层授权才能够进行。 “还有人工成本，运输成本，这部分的开支也不是一个小数目。如果一旦操作不慎，可能引起税务和法律方面的问题，这样做的风险太大了。” 在这件事上，加西亚-赖斯特顿也和华纳唱片的代表站在同一立场，附和道：“只差600万，销量破亿是迟早的事，没有必要这么着急。就算《1》和《2》达不到，再发一张专辑也稳稳过亿了。” 前边的理由都是借口，在华纳唱片和二十世纪娱乐眼里，最后一条才是真正重要的原因。 罗杰三人又不是不发新专辑了，早几个月晚几个月，又不会造成什么影响。 要知道，发行权足足签了五十年，相比于这个漫长的时间而言，多等区区几个月又算的了什么？ 理查森说的确实很有道理，销量破亿的宣传口号喊出来，确实能吸引很多人对乐队产生兴趣，而且这个数字绝对不会少。 这些人，全部都是潜在的消费者，转化为乐队付费粉丝的可能性很高，至少比纯粹的路人歌迷要容易转化得多。 但是和高达数百万，甚至上千万的巨额投入比起来，二十世纪娱乐和华纳唱片的立场完全一致：宁愿多等几个月，反正钱就在歌迷口袋里，又不会像纳斯达克崩盘一样突然消失，迟早都能拿到。 时间成本确实也是成本。 但不需要付出人力或者其它代价的时间成本，却等于没有成本。 “我不要求你们支持刷销量的方案。” 理查森皱了皱眉，对这帮吸血鬼的吝啬算是有了新的体会。 诚然，当看到大笔利润的时候，这帮资本家冲的比谁都快，生怕慢了一步，抢不到投资的份额。 但在无利可图，或者说利润已经“到手”的情况下，无论是这两者的哪一种，想要再从他们手中掏出哪怕一美元，都难如登天。 在面对利润和亏损时，这帮吸血鬼完全是截然相反的两个态度。 最过分的是，少赚钱，对他们来说就等于亏损。 本该赚100美元的生意，因为多投入了1美元，只赚了99美元，在资本家的眼里，就等于亏损了1美元。 不过这本来就是一次无关紧要的尝试，见事不可为，胖子立刻提出了新的方案：“《希望》和《ab》的海外发行，再加上两支单曲，我相信短时间内拿到600万的零售端销量，难度不算大吧？” 对于二十世纪娱乐和华纳唱片而言，乐队总销量破亿的时间早几个月晚几个月影响不大。 但对乐队自己来说，这却对格莱美的公关至关重要。 如果能够在投票截止之前一个月左右达成这个成就，绝对能影响到大部分会员的选择。 在这个没有太强竞争对手的年份，这个销售数据摆出来，就是一颗重磅炸弹。 不敢说一定能炸翻所有的竞争对手，但却可以将乐队获得留声机的几率从百分之七十提升到百分之九十以上。 在格莱美这个充满了不确定性的场合，百分之九十，几乎已经是封顶的胜率了。 “海外发行……” 亚当-艾迪看了一眼旁边的加西亚-赖斯特顿，开口道：“我方从六个月前就不断提出海外发行的谈判，二十世纪娱乐一直在拖延。” 停顿了片刻，亚当-艾迪又补充了一句：“以华纳唱片的实力，和海外市场的容量，一旦签订合同，我们可以保证，两张专辑和两支单曲，一个月内就可以在海外卖出600万以上的总销量。” “你们的开价缺乏诚意。” 加西亚-赖斯特顿面无表情，沉声道：“两张专辑和两支单曲打包，才给出两千万美元的买断费？这不符合乐队的价值！” 在《we.will.rock.you》和《怪胎》的海外发行上，不光是乐队感到不满，二十世纪娱乐同样如此。 两者加起来，华纳唱片一共才支付了1750万美元的前期+后期费用，和这两张唱片的销量比起来，这点钱不至于说不值一提，但也好不到哪去。 哪怕只是签订百分之二十的分成，得到的数字也要远远高于1750万美元。 这也给后边几张唱片的谈判带来了极大的阻碍，二十世纪娱乐要求华纳唱片做出补偿，而后者显然不会轻易松口。 虽然最后肯定是互相妥协的结果，但这场拉锯式的谈判，只有那个并不存在的上帝才知道会拖到什么时候去。 “尽早把海外发行的事确定下来，这对我们都有好处。” 理查森早就有所准备，搬出了一个很强大的理由：“《希望》发行已经有一年多的时间了，据我所知，海外的不少地区已经出现了盗版。如果拖得太久，正版专辑迟迟不发行，那些正版的用户很可能转而去购买盗版，这损失的是我们所有人的钱！” 别以为国外的版权保护就有多么出色，哪怕是对版权保护最为重视的北美，盗版也是一个难以根除的毒瘤。 更何况世界上的其它国家，尤其是南美、印度等第三世界国家。 这些地区人口众多，市场潜力庞大，但却盗版泛滥成灾，由于价格和收入的原因，绝大多数人都不会选择正版。 如果正版专辑发行的再迟上几个月，甚至几年，就连那些愿意支持正版的人都不会继续等下去。 “华纳唱片会拿出更有诚意的方案。” 亚当-艾迪适时地插口道：“鉴于我们之间过去合作密切，只要贵方愿意谈，华纳唱片愿意做出一定的让步，比方说按照分成的方式。” 分成？ 这也好意思说是让步？ 在《怪胎》和《we.will.rock.you》的海外发行时，华纳唱片就提出过分成的方式。 只不过由于海外监管难度和成本过于高昂的原因，二十世纪娱乐和乐队一致认为，买断才是更符合己方利益的做法。 别看现在二十世纪娱乐一直后悔当初没签分成协议，但若是真的重新再来一次，哪怕知道这个结果，二十世纪娱乐也依然会要求买断，只是会在价格上狮子大开口。 如果真的签分成发行，华纳唱片绝对敢把海外的销量数字拦腰砍上一半，还能让二十世纪娱乐从账目上查不出任何问题来。 加西亚-赖斯特顿在心底鄙视了一番亚当-艾迪的厚脸皮，却完全无视了自己同样也是个不在乎脸面的人。 “除了中欧、澳洲等少数几个国家，我们可以慢慢谈。其它地区的发行必须按照买断的方式来。” 加西亚-赖斯特顿缓缓开口，提出了二十世纪娱乐的要求：“除了英国、德国、西班牙、澳大利亚……，海外其它地区的发行权打包，两张专辑加上两支单曲，基础授权费一亿美元，还要加上销量奖励条款。” 加西亚-赖斯特顿一口气说了十几个国家和地区的名字，都是市场较为完善、规范，监管难度和成本都较低的国家。 而这些国家，都是海外销量的主要市场，几乎可以占去一半以上的海外销量。 这已经远远超出了漫天要价、落地还钱的范畴，完全可以说是狮子大开口。 别说去掉了十几个主要的海外市场，就算将这些全部算在内，一亿美元的基础授权费，也是一个天价。 哪怕是理查森自己，也认为《希望》等专辑加起来，根本不值这个价码。 如果真的按这个价格买断海外发行，华纳唱片绝对会产生巨额的亏损。 不过理查森却没有开口，看向亚当-艾迪。 “这不可能！海外所有地区打包，要么全部买断，要么全部分成。” 亚当-艾迪当然不可能同意，驳斥了一番，然后提高音量：“3500万美元，我认为这个价格可以充分体现出华纳唱片的诚意！” 3500万美元？别说加西亚-赖斯特顿了，就连理查森都认为这个数字低得有些过分。 不过胖子毕竟十分想要促成这场谈判，赶在加西亚-赖斯特顿开口之前，连忙说道：“我认为海外发行权买断打包的方式很合理。但是，3500万美元是不是有些太低了？” 亚当-艾迪眼睛一瞪，正要开口，胖子又说道：“不过一亿美元也确实有些高。” 虽然理查森也希望卖得越多越好，但一亿美元？ 华纳唱片又不是做慈善的，胖子很有自知之明，知道这不符合《希望》等专辑的市场价值。 虽然说乐队肯定希望买断费越高越好，不过现在时间更加重要。 既然不可能拿到一个不符合市场规律的天价来，那么多几百万少几百万，对乐队的区别都不大。 反正只能分不到四分之一。 加西亚-赖斯特顿的目光扫过理查森，脸色不善，却没有开口。 “不如这样，我们还是采用之前的方式。” 理查森斟酌了片刻，报出一个自认为合理的数字：“基础授权费用四千万美元，达到一定的销量，再一次性支付最高两千万美元的奖励金。” 这个报价实际上也偏高，但仍然给华纳留出了足够的利润空间。 毕竟，这是两张，或者可以算作是三张专辑，再加上两首质量过硬的单曲。 “太高了。” 亚当-艾迪摇了摇头。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 加西亚-赖斯特顿的声音里同样也有着不满，开口道：“太低了。” “具体的数字我们可以慢慢谈。” 理查森不为所动，开口道：“两位也可以将方案转达给公司高层。” “你能代表乐队？” 加西亚-赖斯特顿提出了一个问题。 按照唱片合约的规定，发行权的谈判是由二十世纪娱乐握有绝对主导权。 但如果没有乐队的签字，即使二十世纪娱乐和华纳唱片谈出一个结果来，合同也是不具备法律效力的。 “罗杰已经授权我全权负责这件事。” 理查森没有去提乐队内部的权利分配。 实际上，除了罗杰、理查森和安妮本人，以及各自的律师以外，在其它不知情的外人，包括各自的经纪人看来，乐队的所有权利都是集中在罗杰一个人手上。 虽然罗杰很多事情都会和胖子、安妮两人商议之后再做决定，但在外人看来，这只是表面上的尊重。 “我会向董事会汇报，得到授权之后，会向贵方发起正式的谈判通知。” 加西亚-赖斯特顿没有追问，只要理查森能够代表乐队，他才不会管其他的事情。 在他看来，胖子比罗杰可要好对付得多。 “我也会向公司高层争取正式的授权。” 亚当-艾迪点点头，说道：“我希望能够尽快和贵方达成正式的协议。” “希望如此。” 加西亚-赖斯特顿站起身，和亚当-艾迪互相握手。 被两人当成是空气的胖子面无表情，心里却笑得很开心，也很奸诈。 第284章 第284 罪恶之城 北美的事情，罗杰全部丢给了胖子去处理。 除了最终的确认要通报罗杰和安妮之外，其它的细节一律不过问。 而罗杰和安妮，则将全部的精力放在了《四月》以及《郊区的耶稣》上。 虽然狗仔的纠缠让人很烦躁，但一支来自北美的二线乐队，对本地媒体和公众的吸引力有限。 见拿不到什么大新闻，乐队又不肯接受采访，包括《太阳报》在内的大部分媒体都撤走了大部分的人手，只留下一两名狗仔盯着。 有些财力差些的媒体干脆连狗仔都省了，直接让线人去盯着，按新闻付账，如果什么新闻都拿不到，那就一分钱都不用花。 众所周知，按照英国八卦小报的标准，新闻并不需要有任何真凭实据，最好有一张让人浮想联翩的照片，没有也无所谓，大可发挥瞎编的本事。 于是在炒作过罗杰和安妮的绯闻之后，似乎觉得不过瘾，又有小报开始在米娅和格雷西的身份上做文章。 什么第三者插足、油漆门、四人行之类乱七八糟的报道层出不穷。 不过狗仔都明白自己是瞎编，读者也清楚狗仔是瞎编，于是这一番炒作除了让乐队的名气更响之外，并没有构成什么实质性的影响。 ——如果安妮每次看完报纸都会抓狂地大喊大叫不算影响的话。 尽管这让罗杰、米娅和格雷西三人的耳朵都饱受折磨。 哦，对了，还有一个凯瑟琳-琼斯。 由于不可描述的原因，虽然天天住在一个套房里，但罗杰几乎都快要忘了这个女伴。 ………… 三叉戟录音室内。 安妮的心情受到了八卦小报的影响，状态不是很好。 不过录音的进度仍然快于预期。 罗杰在电脑上翻了翻，移动硬盘里已经储存了数百个音频文件。 这些音频文件，短的只有不足五秒，长的有近一分钟。 但实际上，整首歌只录了不足三分之一。 以《郊区的耶稣》的长度，再加上每一段素材至少要录出十个不同版本以供挑选，等到录音过程结束，至少会有上千个音频素材。 等到做混音的时候，将会从中挑选合适的素材，拼接成一首完整的歌曲。 从这一方面来说，单轨录音虽然在录音阶段的效率高了，但对混音工作来说却是一个巨大的挑战。 单是不同素材的组合方式，就是一个天文数字，有选择困难症的人绝对会被这项工作给逼疯。 “安妮，这段solo，你可以尝试一点别的东西。” 罗杰捏着下巴考虑了片刻，继续说道：“不用完全按照谱子来弹，加一点自由发挥试试。” 想到安妮的爱好，罗杰又补充了一句：“不要脱离三和弦的范畴，这是朋克，不是重金属。” 安妮更喜欢重金属摇滚，这是几乎所有人都知道的事情。 要不是为了“秀”技术，这个女孩也不会花大价钱去订购一把骚包的双头琴。 “我要想想。” 安妮摆了摆手，像是赶人一样：“你先去录。” 这个女孩最近的心情一直不怎么好，罗杰当然不会和她计较这点小事。 “格雷西，米娅，调音台交给你们了。” 罗杰对米娅和格雷西打了招呼，调出一段demo，说道：“先录这段。” 推门走进录音区，尝试性地试了下嗓，戴上耳机，对玻璃另一边比了个ok的手势。 粗糙录制的demo，各种各样的小问题很多。 好在罗杰听的只是音准，其它的细节倒是没必要在意。 录了这么多专辑，罗杰早就对此轻车熟路了。 “在地球的中心，某个7-11便利店旁，我挨过揍的停车场。座右铭只是一个谎言，它说家就是你心之所属……” 这是原版《郊区的耶稣》的第二篇章，整首歌，或者说整张《朋克圣经》专辑的第九个篇章，罪恶之城。 也是罗杰最喜欢的一段。 用看似杂乱无章，但却通俗易懂的语言，描绘出了北美贫民窟的乱象。 以及对这个腐烂国度的影射。 当然，这是被乐评界过度解读出来的理解。 实际上…… 罗杰觉得，比利-乔-阿姆斯特朗的本意，就是写一个嗑.药、炉管、满脑子叛逆思想的非主流朋克小青年的中二生活。 但是它被过度解读的太过于严重，以至于变成乐评界嘴里的：反应了这个、描绘了那个、表现了这个那个…… 举个类似的例子。 某知名作者：我吃了碗红烧肉。 语文老师：这碗红烧肉吃出了伟大的精神，吃出了崇高的理想，吃出了民族的复兴。画重点！敲黑板！考试要考！ 某知名作者：mmp，老子就吃碗红烧肉！不行，这么说逼格太低了，我这碗红烧肉必须吃出崇高的理想，对，以后就要这么说。 咳，扯远了。 罗杰一边胡思乱想着，一边改变了音调，柔声唱道： “死亡之城，在另一条迷失的高速公路，路标把人们引向虚无。罪恶之城，今天那些满脸灰尘的迷惘孩童，没有人真的关心他们……” 这一段篇章并不算长，很快就唱完了。 耳机里的声音安静下来之后，罗杰朝玻璃窗对面打了个手势，询问效果如何。 调音台前，格雷西和米娅一起听完了回放，仔细对比了片刻，按下通话键，开口道：“唱错了两个音，这段没法用，重新来吧。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “好吧。” 罗杰耸耸肩，一脸无所谓的样子。 唱功再怎么出色的歌手，也不可能保证每一次都做到完美。 更何况，即使经过了两年的练习，罗杰的唱功也只是优秀的水准，距离顶级还差不少。 事实上，在录音过程中，出错才是常态。 尽管大部分的小错误，普通的歌迷根本听不出来，但并不代表不存在。 那些看上去完美无缺的录音室专辑，都是不知道录了多少次，才拿出一个完美的版本。 喝下一小口蜂蜜水，休息了半分钟，罗杰对外边比了个手势，继续投入到录音工作当中。 这一小段的人声部分，就足足录了一个上午的时间，唱到罗杰几乎要失声，才拿出了十几个没有缺陷的版本，留作备选的混音素材。 这还是唱法上相对较为温柔的一段。 事实上，在《朋克圣经-郊区的耶稣》中，几乎没有用到太过于伤嗓的唱法。 这也是罗杰敢连着录一上午的原因所在。 如果是《地狱高速》这样的歌，罗杰顶多录上五六遍，就要休息一段时间，才能继续录下去。 “下午你来录，我嗓子不行了。” 罗杰说话的声音有些别扭：“怎么样，solo设计好了吗？” “差不多了，下午我弹几段试试效果。” 安妮说了几句，又将话题转移到北美那边的事情上：“不知道海外发行谈的怎么样了，能分到多少钱。” “不好说，要看两边谈判的结果。” 罗杰摇了摇头，没有多说。 上一次已经忽略过一次，这才过去几天，罗杰再怎么犯傻，也不会连续犯同一个错误。 想了想，罗杰决定转移话题：“我倒是比较关心唱片公司的事，不知道半年内能不能有结果。” 从调查、确定目标、试探性接触，再到完成收购。 这一整套流程走下来，半年已经是非常快的了。 涉及到上亿美元的收购案，拖上三五年都不奇怪。 不过三支乐队收购唱片公司的目的，原本就是为了节约时间，自然不可能花几年在这上面。 虽然说摇滚明星的保鲜期要比流行明星来得更长，但再怎么算，明星都是个吃青春饭的行业。 光是收购唱片公司就谈上几年？ 黄花菜都凉了。 更重要的是，有着前世的经验，罗杰很清楚，在未来的三到五年里，是数字唱片发展的重要阶段。 在数字唱片崛起之前，三支乐队的唱片公司必须要在乐坛建立起足够的势力，才有资格在数字唱片这个大蛋糕上分走一块，而不是捡别人吃剩下的蛋糕渣。 虽然两个世界有明显的不同，但科技和社会发展的大势却很相近，数字唱片取代传统唱片的潮流不可阻挡，也不会有太大的改变。 “商业上的事你和瑞克拿主意就好了。” 安妮再一次选择了偷懒。 “活全让我和瑞克干了。” 罗杰的语气看似在抱怨，实际上却没有任何不满。 看起来要做的事情更多，但相应地，权利也更大。 不过，和安妮这样，可以完全信赖的“自己人”争权夺利，罗杰总觉得哪里怪怪的。 虽然罗杰是个彻头彻尾的利益至上主义者，但也不至于心黑到坑自己人的地步。 想了一会，罗杰开口道：“安妮，我打算把乐队的媒体关系交给你来负责，怎么样？” 如果将一支乐队当做股份制的公司来看，罗杰、安妮和理查森，都可以算作是公司的大股东。 大股东之间，权利太过于平均，或是太过于集中，都不利于公司的稳定。 在经过了两年的合作之后，信任的基础已经足够牢固，罗杰也打算开始尝试着将手中的权利分出去一些。 比如让理查森返回北美，去处理那边的事情，就是一个开始。 至于不喜欢管事的安妮，罗杰也想要尝试着让她负责起一部分不太重要的事情来。 “不要，太麻烦。” 丝毫不出意外，安妮果断地拒绝了罗杰的提议。 “好吧。” 见安妮不感兴趣，罗杰耸耸肩，没有继续坚持下去。 当着格雷西和米娅的面，也不适合深入去谈这件事。 另一方面来说，罗杰自己也还没有做出一个完善的计划来，只是有个大致的想法。 仅仅只是一个想法，在完善它之前，都是没有任何价值的。 第285章 1亿2300万美元 理查森并没有将希望全部寄托在华纳身上。 尽管亚当-艾迪信誓旦旦地表示，只要一签下协议，两张专辑和两支单曲，最多一个月内，就能在海外卖出600万以上的销量。 不过华纳唱片不肯将这一条列入合同的强制条款当中，也就意味着不确定性的存在。 哪怕《ab》拆分开来卖，实际上一共也就5张唱片，即使华纳唱片的铺货能力确实强大，想要一个月内就在海外卖出600多万，难度也是很高的。 实体唱片在海外市场的销售周期往往更长，能够达到北美的3-5倍，而最终的销量通常也就是北美的2-3倍左右。 这也就意味着平均到每一个月里，卖出的数字要少于北美。 依照《希望》等几张唱片的北美销量来看，很难达到海外发行首月600万总销量的程度。 胖子立刻就拿出了备用方案，联系上环球唱片，谋求《青春》和《黑色》的海外发行。 五张唱片不够，再加两张，把握就要大得多了。 到时候即使不够，自己再“刷”销量，风险和投入也要小得多。 虽然这个时候谈这两张专辑的海外发行，无疑会被环球压价，尤其是缺乏格莱美光环护身的《黑色》。 但经过乐队内部讨论之后，认为相比于不确定的海外授权费提升，加强格莱美的把握，才是更重要的事。 反正乐队只能分到四分之一，就算环球唱片压价400万美元，实际上乐队的损失也仅有100万。 更何况，若是压价狠到了这个地步，二十世纪娱乐也不可能在合同上签字。 胖子上蹿下跳地折腾了大半个月，华纳唱片、环球唱片、二十世纪娱乐和胖子四方终于草签了协议，罗杰和安妮也坐上了返回北美的航班。 一落地，就会立即签订正式的协议，然后立刻重新返回欧洲。 虽然《郊区的耶稣》还没录完，但在一份数千万美元的大合同面前，抽出几天时间，进行一次让人疲惫不堪的长途旅行，是绝对值得的。 《希望》、《ab》、《加州旅馆》、《time》由华纳负责海外发行，一次性打包买断三十年的海外授权。 基础授权费用4000万美元，在三年内分批次支付。 达到一定的销量，最高还会有2200万美元的基础奖励，在获得当地市场的唱片业协会，或者其它官方组织认证之后立即支付。 由于环球旗下的小厂牌没有海外发行能力，《青春》和《黑色》的海外发行权全部到了环球手中。 授权方式和年限同样和《希望》等专辑一样。 《青春》1600万+800万美元。 《黑色》2400万+1000万美元。 除此之外，在2001年2月颁发的格莱美中，《黑色》专辑每获得一座留声机，将有额外的100万美元奖励。 但仅限于最佳摇滚单曲、最佳摇滚专辑、最佳金属乐演奏三项，其它奖项不被计算在内，只提名不获奖也没有任何额外的好处。 至于年度专辑、年度制作和年度单曲，虽然照例进行了申报，但无论是谁都很清楚，以乐队的资历，在这三项真正的大奖上不可能有任何作为。 乐队的目标，也仅仅只是拿到年度专辑的提名，仅此而已。 几张专辑的海外发行权，总价最高可达1亿2300万美元，哪怕乐队只能分享其中的不到四分之一，也是近三千万美元的巨款。 ——由于《ab》专辑的补充协议条款，在华纳唱片那份价值6200万美元的海外授权费用中，乐队实际可以分享的数字是百分之二十二。 …… “两份合同都没有问题。” 豪斯曼律师和他的团队仔细审阅过合同之后，对罗杰点了点头。 听到这句话，罗杰不再犹豫，接过合同，飞快地签下自己的大名。 “合作愉快。” 罗杰和华纳唱片的亚当-艾迪、环球唱片的大卫-斯科塞斯分别握手。 “虽然合同中有相关的条款，乐队可以不必为海外发行做宣传，但我希望你们在接受媒体采访的时候，提一下这方面的事情。” 大卫-斯科塞斯认真地说道。 “我们会的。” 专门为专辑做宣传，乐队暂时抽不出时间来。 不过偶尔接受媒体采访的时候，提一下专辑的海外发行，这对乐队不但没有任何坏处，还有好处。 虽然海外发行是买断而非分成，但专辑卖得越多，对乐队的好处也越大。 不说销量达到合同规定数字的奖励条款，单是名气上的好处，就是无法估量的。 “合同要拿去唱片业协会备案，另外还需要走一下必要的法律流程，这方面，需要你们的律师参与。” 亚当-艾迪开口道：“等到必要的流程走完，最多一周之内，首笔1000万美元的费用就会立即支付。” 这样巨额的合同，肯定要在相关部门备案，一整套流程走下来，一周已经算是很快了。 大卫-斯科塞斯立刻附和道：“环球这边也一样，首笔800万美元会在一周内到账。” 在面对能够带来巨大利益的明星时，这些资本家的态度非常的好，很会做人。 当然，也就仅限于此了，该争取的利益一分钱都不会让出去。 “我们在过去和华纳的合作一向非常愉快，希望这次也同样如此。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰也说着一些场面话，看了一眼大卫-斯科塞斯，立刻补充道：“当然，环球唱片也是业内有数的大集团，希望我们能建立密切的合作伙伴关系。” 一波例行的商业互吹之后，罗杰很快就离开了会议室。 乐队有两天的时间休息，等到必要的法律流程走完，还有一个签约仪式要举行。 就和大多数签约仪式一样，仪式上签的只是毫无意义的空白合同，做给媒体看的。 谁也不会傻到把真正的合同留在媒体面前签，万一出了什么意外，比如最后关头反悔之类的，那就很搞笑了。 这种意外也不是没有出现过。 一离开亚当-艾迪、大卫-斯科塞斯和加西亚-赖斯特顿的视线，罗杰立刻找来自己的经纪人。 “西奥多，你在英国有没有关系？” 这是在刚才签约的时候，罗杰才想起来的事情。 “认识几个人，但是能量都一般。” 西奥多疑惑地问道：“怎么了？” 罗杰没有详细解释，吩咐道：“帮我查一下宝丽金唱片的情况。” 在罗杰的前世，环球唱片原本只是五大中垫底的那一个。 后来经过了一系列并购、重组，才慢慢成为了五大之首。 其中最为著名的大动作，就是收购英国宝丽金唱片，其庞大的版权库和多项技术专利让环球获益良多。 罗杰没有查过具体的资料，只是隐约记得有这么件事，连时间都记不清了。 在罗杰模糊的记忆里，似乎这起收购涉及的金额达到了上百亿美元之多。 但环球却做了一个神操作：将宝丽金的发行部门几乎全部遣散，只留下了极少的一部分。 对于环球唱片这样的庞然大物来说，宝丽金的发行渠道确实很强，但却比不上自己的。 勉强融合在一起，只会干扰原本正常的渠道运作。 罗杰不记得环球收购宝丽金是什么时候的事，似乎就在新千年前后，如果这一世，依然发生了这起收购案，或许是一个可以利用的机会。 不过罗杰并没有抱什么希望，毕竟两个世界的差别太大，或许这起收购案还没有发生也说不定。 “宝丽金？” 西奥多有些疑惑，却识趣地没有多问，点头道：“我找人打听一下，不过只能拿到一些表面的资料。” “表面的资料就够了。” 罗杰的要求也不高。 说了几句，很快又转移了话题：“上次让你查的事情，有结果了吗？” “英超的利物浦队没有队歌。” 西奥多开口道：“你说的那首《你永远不会独行》，我一共查到了16首同名的歌曲，资料已经发到你的电子邮箱了。” “那就先这样，我先回去休息，坐了十几个小时飞机太累了。” 罗杰跟西奥多打了个招呼，直接离开公司，返回家里。 这次回来并没有告诉艾琳，女孩也不在家。 罗杰好好地睡了一觉，才打开书房的电脑，开始清理积攒了一个多月的邮件。 西奥多发来的《你永远不会独行》有十几个音频文件，这个年代北美的网络带宽已经不错了，但下载仍然需要一点时间。 粗略地扫了一眼其它的邮件，在一堆广告和日常问候中，罗杰看到了一个求助邮件。 来自许久未联系的本森。 就是【本森的烟火】乐队的那个本森。 在长达几个月的休息之后，【本森的烟火】乐队打算重新复出。 他们找来了新的吉他手，由本森亲自担任主唱，但却遇到了一个很大的问题。 这支乐队没有人能写歌。 原本负责写歌的艾米和鲁伯特，一个吸.毒过量去世，一个被开除出乐队。 剩下的人也不至于完全写不了，在罗杰认识的所有乐手里，除了那个奇葩的乔治-史密斯以外，多多少少都有不错的即兴能力。 会即兴，就具备了写歌的基础。 只不过写出来的歌质量好坏，那就是另一回事了。 【本森的烟火】乐队现在面临的就是这种情况。 显示器的右下角弹出了下载完毕的提示，罗杰随手给邮件做上备注，打算等会慢慢思考这件事。 先把《你永远不会独行》的十几首同名歌曲全部听了一遍。 没有一首有着相似的旋律、歌曲结构、或者重复歌词的。 也就是说，这个世界并没有那首经典的红军队歌《永不独行》。 事实上，利物浦的队歌是70年代才有的，出自四十年代中期的百老汇舞台剧，后来经过改编，就成了利物浦红军的经典队歌。 这个从三十年代就开始发生不同的世界，没有这首歌也不意外。 猫王翻唱《你永远不会独行》的年代，还要比利物浦队歌出现的更早，起码早了十年。 这些事情罗杰都不清楚，不是专门研究过，谁会知道一首歌背后有多少故事。 不过这并不妨碍罗杰将《你永远不会独行》拿出来。 当然，是猫王翻唱版本。 在所有广为人知的版本中，最为“摇滚”的一个版本。 这首歌值多少钱罗杰不清楚，因为利物浦队从来不用它来赚钱，几乎全都是免费授权。 但单从传唱度而言，将其称之为英国的第三国歌都不为过。 至于第二，当然是披头士乐队的《昨日（yesterday）》。 这样一首歌，能赚多少钱暂且不论，对于乐队建立起在英国的影响力，帮助是非常大的。 如果万一能和利物浦队达成合作，借助红军的影响力，将其扩散到整个欧洲，也不是不可能的事。 前世为利物浦队写下《你永远不会独行》的那位十八线歌手，就是凭着这首歌挤进欧洲一线。 第286章 财大气粗和穷人 “新锐乐队签下天价发行合约！” “出道两年销量破亿，创下乐坛神话！” “……” 一场签约仪式之后，罗杰三人再一次成为了媒体追逐的焦点。 采访请求堆满了二十世纪娱乐的办公室，罗杰三人的家门口也聚集起了无数的狗仔，时时刻刻准备偷拍。 各种各样的吹捧，不要钱一般地从媒体口中说了出来。 仿佛这支乐队已经成为了乐坛当之无愧的第一。 在四周都是吹捧的声音时，哪怕是最为冷静的罗杰，也不禁有了一种飘飘然的感觉。 于是罗杰立刻将报纸丢到一旁，不再去看任何和乐队有关的报道。 罗杰很清楚自己的目标在哪，这只是一个开始，距离真正的巅峰还有很远的路。 为了防止理查森和安妮在这种吹捧下迷失自我，罗杰专门给丹尼尔-卡特和唐纳德-克拉克打了电话，隐晦地提醒了一番。 然后立刻拨通玛格丽特的电话，要求对方以最快速度搞定去伦敦的飞机，继续去完成《朋克圣经：郊区的耶稣》的录制。 为了尽快搞定这件事，罗杰连【本森的烟火】乐队的求助都暂时丢到了一旁，直到快上飞机的时候才想起来，给本森打了一通电话。 重组之后的【本森的烟火】乐队依然延续了过去的风格，还是重金属摇滚路线。 当然，要说是硬摇也没什么问题。 除了邀歌之外，本森还提出了署名权的要求，不过却不是让罗杰放弃署名，而是在作者一栏里加上【本森的烟火】乐队的名字，而且乐队要在前。 也就是说，在词曲作者一栏上，写的是【本森的烟火】、罗杰-克里斯蒂安。 而不是罗杰-克里斯蒂安、【本森的烟火】。 署名权的先后顺序，在法律上没有明确的规定，也不会体现出差别，至少在法律定义中没有，第一署名人和第二署名人的权利是一样的。 但在任何正式发行的出版物上，绝大多数人都会认为第一署名人是主要作者。 这显然是为了【本森的烟火】乐队的名声着想，不愿意给歌迷留下“这个乐队没有原创，只能唱别人的歌”这样的印象。 其实最好的选择，是罗杰放弃署名，在作者一栏只写【本森的烟火】乐队的名字。 不过这样做的风险太大了，一旦被拆穿，所引来的不仅仅是乐队形象的问题，还有一系列法律上的麻烦。 北美的版权法有明确的规定，未参与创作者不得在作品上署名，且署名权不得以任何形式转让。 虽然说私底下这么干的人并不少，但是无论是【本森的烟火】乐队，还是罗杰自己，都不愿意承担这样的风险。 而共同署名，在法律上的限制就要宽松得多了。 举个极端点的例子，一首包含大约300个小节的作品，罗杰完成了其中299个小节，【本森的烟火】乐队只完成了其中的一个小节，这种情况下，双方同时署名也是符合版权法规定的。 对于这个要求，罗杰没有拒绝，表示等乐队假期结束，返回北美的时候再当面谈。 署名权涉及到版权注册等一系列问题，虽然彼此都是朋友，但还是需要先签订一份具备法律效力的协议，以规避可能存在的麻烦。 至于具体拿什么歌给对方来唱，也要谈过之后才能确定。 按照歌曲质量的好坏，罗杰要收取的费用肯定也是不一样的。 交情归交情，生意归生意，无论是罗杰，还是本森，在这方面都很清醒。 ………… 经过了起飞时的颠簸之后，飞机很快平稳下来。 罗杰解开安全带，换了个舒服点的姿势，从身旁的袋子里拿出一叠文件，认真地翻阅着。 在罗杰的要求下，乐队必须以最快速度离开北美，这么短的时间内来不及搞定私人飞机的租赁，以及申请航线的手续。 玛格丽特干脆包下了一趟航班的头等舱，以免乐队受到其它乘客的打扰。 随着乐队渐渐成名，除非迫不得已，已经很少去坐公共航班了，出行大多是租用私人飞机，或者是包机。 贾森依旧被“禁足”在纽约，格雷西和米娅则压根没有跟着返回北美，还在伦敦等着，头等舱内只有罗杰三人。 “在飞机上还工作？” 安妮看见了罗杰的动作，撇撇嘴，嘟囔道：“工作狂！” 另一旁的理查森也在做同样的事，一样遭到了安妮的语言攻击。 见罗杰和胖子都不搭理自己，安妮似乎觉得有些无趣，凑到罗杰身边，问道：“看什么呢？” “个人账单。” 罗杰随口说着：“平时钱都是会计师在打理，我偶尔会看看。” 虽然那位会计师做事很认真负责，至今为止也没出过任何贪污之类的问题，但罗杰仍然不会完全信任对方。 在北美这个金钱至上的社会，美元的重要性不言而喻，罗杰可不会将其完全寄托在会计师的职业道德上。 无论前世还是今生，明星被会计师和代理人坑掉的例子数不胜数。 例如大名鼎鼎的外星人罗纳尔多，曾让会计师出面为自己购买一栋豪宅，结果住了大半年才发现，房产证上竟然写的是会计师的名字。 最搞笑的是，当肥罗去起诉会计师，要求拿回自己房产的所有权时，还败诉了。 然后这位会计师转眼就翻脸，要求肥罗支付大半年的“租金”，总计近百万美元。 除了各种完善的监督措施之外，罗杰自己有时间的时候，也会索要一份会计师报表，和银行账单或者其它账单仔细对照，以确认没有任何异常。 “你账户里怎么有这么多钱？” 安妮眼睛很尖，看到了一个8开头的数字。 “我也有点意外。” 罗杰已经有几个月没查过账了，看到银行账户余额的时候，还有些惊讶，怀疑是不是银行弄错了。 乐队至今为止，几次分账下来，分到罗杰手中的，去掉税款和佣金之后，大约有700多万美元。 这笔钱罗杰大部分都存了下来，不过各种开销也不小，至少花掉了一百多万。 仅仅只是花在贝斯、音箱以及效果器上的钱，这一年多下来就有近二十万美元。 但罗杰账户上的钱，却还有近900万美元。 多出的差不多300万美元，大部分来自歌曲授权的收入。 其中单单只是【金属猴子】乐队支付的版权分成，就有大约270万美元。 ——在销量数字统计出来之后，虽然唱片销售的大部分收入还没有到账，但加里-贝尔直接自掏腰包，先垫付了支付给罗杰的版权分成。 一方面是因为加里-贝尔有钱，不在乎这点。 【金属猴子】乐队成名十多年，虽然一直上不去一线，但积累下来的财富却很可观，乐队的每一个核心成员都有近亿美元的身家。 另一方面，也是传达善意，为接下来的合作打好基础。 在结算的时候，罗杰都是交给了会计师和经纪人去负责，此时看到账单明细上的备注，才知道了这件事。 而吉姆的【闪现】乐队就没有这么财大气粗了，到账一笔，才会支付一次分成费用。 这和其它什么乱七八糟的东西都无关，纯粹是因为吉姆很“穷”。 具体的数字罗杰不清楚，但根据专辑销量和演出估算，【闪现】乐队一年的收入还达不到darkness的十分之一，乐队人数也更多，分到吉姆个人手中的自然就少。 娱乐圈是这个世界上贫富差距最大的地方。 最底层的人连基本的生活都成问题，许多不入流的歌手和演员甚至不得不找一份快餐厅的兼职，才能保证不会流落街头。 而站在金字塔顶端的那些人，仅仅一年的收入，就是许多二线明星一辈子都赚不到的。 罗杰几人看起来赚得很多，已经朝着一线看齐，但实际上和真正的顶尖巨星比起来，还有很大的差距。 别的不说，拉丁天后佩内洛普-加西亚、天王格兰特、以及索尼唱片的那位米迦勒-杰佛逊，随便一人，年收入就是乐队的数倍。 财富是推动人类进步的原动力之一，也是最大的动力。 在这方面，罗杰的拼劲十足。 “赚了这么多，总要庆祝一下吧？” 安妮眼睛一转，一脸奸诈地开口道：“不如我帮你召集一个派对！” 对于罗杰的高收入，至少表面上，看不出安妮有任何嫉妒的意思。 别的不说，躺在乐队公司的账户上，属于安妮的那笔钱，数额也已经接近千万美元了。 虽然那是要用于唱片公司投资的钱，但也是安妮的个人资产。 乐队内部的贫富差距不算大，虽然罗杰拿的多一些，但安妮和理查森的分成也不少，至少不会因为分赃不均这样的理由而起内讧。 虽然说随着乐队名气和收入的不断上升，安妮和理查森的心思也会发生变化，但对乐队内部的稳定性，罗杰没有太大的担忧。 从乐队成立之初，罗杰最重视的就是乐队成员结构的稳定，要不然也不会签下2-1-1的分成合同。 如果仅仅只是为了捞钱，罗杰甚至敢开出百分之七十，甚至更高的分成比例。 不过那对乐队没有任何好处，只会将乐队拖入无休止的内讧、换人当中。 纵观整个摇滚乐坛的历史，频繁更换成员的乐队，从来没有哪一支能达到人们期望的高度。 如披头士、齐柏林飞艇这样公认的顶尖乐队，阵容一直都无比的稳定。 有些顶尖乐队虽然也换过几次成员，例如acdc，但其最为关键的几位核心成员却一直都没有变动过。 第287章 安妮的特殊天赋 哪怕不去考虑名气、地位等方面的因素，一支顶级乐队一半的收入，和一支中游乐队百分之九十的收入，也完全不在一个档次上。 这个道理很简单，但能看清的人却极少，尤其是身处局中的情况下。 一边胡思乱想着，一边翻完手中的账目明细，罗杰随手把文件放到一边，对安妮开口道：“最近这段时间没有派对。” “没有派对？！” 安妮眼睛一瞪，差点要喊起来。 好在这个女孩还知道飞机上还有其它乘客，连忙压低了音量，急道：“没有派对我会死的！你该不会是舍不得花钱吧？！” “说话要讲良心。” 罗杰无语地看着安妮，憋了半天，才指着账单上的几行开支明细，说道：“我过去一年光请你开派对就花了60万美元，这还不算走乐队账户的那些。” 罗杰总会被安妮找各种各样的借口敲诈，欠下了不知道多少场派对，只兑现了其中的一部分。 当然，这是几人间的玩闹，谁也不会在意这点钱，只是图个高兴。 乐队的钱和个人的钱，三人都分得很清楚。 虽然有些活动，比如说集体度假等等，都是走乐队的账户。 但是只要不是乐队三人全部到场，除非是公事，比如租赁录音室，其它开销一律是谁参与谁掏钱。 比如说在理查森返回北美的半个多月里，罗杰和安妮在英国的大部分开销，就是用的自己的钱。 而乐队账户里的钱只用来支付格雷西和米娅的开销，但也有一个上限，超过的部分两人自己掏腰包解决。 “我不管，你赚了这么多钱，必须要请客。” 安妮开始耍起了无赖：“你不开派对，我就告诉艾琳你欺负我。” “……” 告诉艾琳有什么用？ 罗杰有些理解不了安妮的脑回路。 “过一段时间，最近不行。” 罗杰随口把派对的事应付了过去。最近风声这么紧，怎么可能开派对？ 要是开那种相对正规的派对，一点意思都没有，还不如不开。没有各种不可描述，那还能叫摇滚明星的派对？ 更何况，乐队的工作计划，都快要排到明年年底了。虽然不至于说连休息的时间都没有，但是也很忙碌。 格莱美要公关、合约内的专辑要录制、要在媒体上露面宣传、要为巡回演出做准备、还要抽出时间来录《摇滚圣经》，以及关注唱片公司的前期工作。 这么多乱七八糟的事，哪有时间去开一场盛大的派对，搞狂欢？ 生怕安妮再提什么要求，罗杰赶紧转移话题：“上次跟你说的事，考虑的怎么样了？” “什么事？” 安妮一脸懵逼。 罗杰提醒道：“分工的事。” “我不是负责弹吉他就好了吗？” 安妮茫然地说着，突然像是想起了什么，警惕道：“你不会又打算让我唱歌吧？！” 算上还没有录的歌剧摇滚，以及已经录过的，《青春》专辑的《long.time.ago》，安妮要唱的歌并不算少。 每一次让安妮录歌，罗杰都不得不许下一大堆的条件，这个爱偷懒的女孩才会“勉为其难”地答应下来。 “……” 罗杰立刻反应了过来，上次提的事，安妮又没放在心上。 沉默了片刻，罗杰开口道：“我是说音乐之外的分工。” “不要！你和瑞克商量着办就好了，我只管弹吉他。” 安妮再一次拒绝道：“如果你们觉得我干的活太少，那我少分点钱就是了。” 为了光明正大地偷懒，一向财迷的安妮，甚至主动提出降低自己的分成比例，这完全出乎了罗杰的意料。 “这不是钱的问题。” 罗杰当然不可能因为这样的理由，就去降低安妮的分成比例。 不过看安妮这样子，劝说的话又憋了回去。 考虑了一会，开口道：“既然你不愿意，那就算了。” “其实有一件事挺适合安妮的。” 胖子不知道什么时候凑了过来，开口道：“我们可以把人员管理交给安妮，比如说招聘助理之类的事。” “这个可以有！” 安妮眼睛一亮，兴奋地说道：“我要潜规则！必须要金发，长腿的美女！” 罗杰压根懒得接这话，看向胖子，问道：“你不怕她搞砸了？” “你没发现一个问题吗？” 理查森用奇怪的眼神看向罗杰，开口道：“我们和埃文是怎么成为朋友的，不记得了吗？” “你的意思是……” 罗杰回忆了半天，还是没搞清楚胖子想说什么，问道：“你就直接告诉我吧，到底怎么回事？” “我们认识埃文他们的时候，不是还有一个乐队吗？” 理查森提醒道：“要不是安妮，我们会和那支乐队成为【朋友】。” 胖子在“朋友”两个字上加重了语气。 这么一提，罗杰也回忆了起来。 在为《we.will.rock.you》做宣传的时候，包括自己三人在内，一共有三支乐队都在同一个电视台录节目。 当然，不是同一档节目，不过录制的时间却排在了一起。 除了埃文-泰勒的【a】乐队以外，还有一个名为【大嘴】的乐队，两支乐队的咖位都差不多，比当时的罗杰三人名气大得多。 当时罗杰和胖子的想法很简单，两边都要结交，多个朋友多条路。 但短暂地交谈了几句之后，安妮立刻就对【大嘴】乐队失去了兴趣，转而拉着罗杰两人去找埃文-泰勒他们。 最后，两支乐队成了不错的朋友，而和【大嘴】乐队则没什么交情可言，仅仅只是认识。 如果仅仅如此倒也没什么。 有趣的是，在不久之前，另一支知名乐队公开和【大嘴】乐队撕逼，声称对方抢走了属于自己的演出机会。 而在那之前，那两支乐队的关系相当密切，有过多次合作。 根据圈内流传的传言来看，这件事有九成的可能是真的。 见罗杰陷入思考的状态，胖子又开口道：“后边还有几次类似的情况，安妮看人很准，比我们两个强很多。” 这两年来，只要是安妮愿意去结交的人，至少从目前来看，人品都还算不错。 当然，这并非是以普罗大众的道德标准来要求的。 对于娱乐圈内的人来说，只要满足“不会坑自己人、拥有契约精神和职业道德”，就可以归到好人的类别当中去。 “好像……确实是这样。” 罗杰回忆了好一会，点点头，说道：“安妮帮我们避开了不少不值得结交的家伙。” 还有一句话罗杰没说出来，就连在派对上搭讪女孩，只要是安妮出手“勾搭”来的，都没有那种麻烦事很多的家伙。 都是开开心心地在一起玩，玩完了就各走各路，从不纠缠，也不提任何过分的要求。 而罗杰自己，却遇到过两次麻烦，还都是在上东区这个见鬼的地方。 比如说那个纠缠了自己一段时间的富家女。 如果将艾琳也算进去的话，实际上是有三次。不过到了现在，罗杰早就不认为艾琳是“麻烦”了。 “要不然你们以为我为什么和你们组乐队？” 安妮似乎对自己的“天赋”很骄傲，开口道：“要是换成别人，我才不会这么放心。” 或者说，如果换成别人，安妮根本不会什么事都放手不管。 不过从乐队成立一开始，安妮就一直是这么做的，过去罗杰没有意识到，现在回想起来，恐怕那时候安妮就已经给自己和胖子贴上了“可以信任”的标签。 “助理的面试就交给安妮好了。” 罗杰跟胖子商量了几句，对安妮开口道：“以后乐队招聘助理或者其它什么人，面试都交给你了。” “可以潜规则吗？” 安妮看上去似乎有些迫不及待了。 “当然不可以。” 虽然早就习惯了，但当安妮胡闹起来的时候，有时仍然会让人很头疼。 揉了揉脑袋，罗杰开口道：“玩的时候怎么样都可以，工作上的事不要乱来。” 尽管罗杰知道安妮只是说着玩，但仍然忍不住叮嘱了一句。 这家伙有时候就像是哈士奇一样，若是不拴上链子，说不准什么时候就飞上火星了。 “管的真多！” 安妮不满地嘟囔了一句，却没有提出反驳。 不知道为什么，一直不愿意承担“额外工作”的安妮，这一次并没有拒绝。 罗杰心里刚刚松了一口气，却又听到安妮开口：“那我有什么好处吗？” 相处了两年的时间，罗杰对安妮有着足够的了解，知道女孩说的“好处”不是指钱或者其它物质上的东西。 考虑了几秒钟，罗杰开口道：“五场派对，派对上的女孩绝对让你满意，不过要到格莱美结束以后。” “成交！” 安妮伸出白嫩的小手，在罗杰手上拍了一下。 尽管罗杰和理查森两人欠安妮的派对已经多得数不过来了，哪怕天天开派对，也得开上好几个月才能还清，这个女孩仍然对这项“敲诈”活动乐此不疲。 “瑞克，媒体方面的事交给你。” 罗杰转头对理查森说道：“商业上的事主要也由你负责，我只做最后的把关。” 相比于安妮来说，理查森需要做的事情更多。 不过胖子毕竟面厚心黑，负责跟那些阴险狡猾的资本家和媒体打交道，最适合不过了。 在这一方面，罗杰都比不上这个其貌不扬的胖子。 “没问题。” 这是早就商量好的，胖子当然不会有意见：“你做好乐队的长期规划，其它的细节交给我和安妮就行。” 三人讨论了没多久，就将这件事敲定了下来。 不过和之前的利益分配不同，这一次只是口头上的约定，没有签订任何书面协议，也不需要那么做。 “你那边资料看完了？” 罗杰指了指胖子座位上的文件。 这是普华永道提供的资料，关于阳光海岸等三家公司的。 当然，这只是初步资料，后面还需要从不同渠道，收集更多的内容。 尽管普华永道的信誉一向出色，罗杰也不会完全信任对方。 “看完了。” 胖子点点头，开口道：“从这些初步资料来看，我个人倾向于rs唱片。不过资料不够完整，很多东西体现不出来，要收集到更详尽的资料才能做出判断。” “rs唱片？” 那份资料罗杰还没有看，开口问道：“它有什么特别的优势吗？” “有两个最大的优势。” 胖子伸出两根胡萝卜一般的手指，说道：“第一，股权集中，意味着收购容易完成。只要说服它的大股东，拿下控股权，其它小股东就好办多了。” “第二，rs唱片具备海外发行能力。虽然只有欧洲和澳大利亚的发行能力，但却是其它收购目标做不到的。” 胖子说了片刻，摇了摇头，说道：“只可惜它不是上市公司，海外的资料很难收集，不确定rs唱片的海外发行能做到哪一步。” 第288章 数字唱片时代 海外发行能力确实极为诱人，哪怕只是在少数几个市场上具备发行能力，也同样如此。 罗杰很清楚，摇滚音乐最受欢迎的，正是欧洲，再加上欧洲以外的英语地区。 或许还要加上一个南美，但南美的版权保护几乎为零，尽管受众很多，但正版市场的价值却很低。 因此，欧洲和澳洲地区的发行能力，至少对三支摇滚乐队自己的专辑来说，已经很够用了。 不过，由于并非上市公司的缘故，rs唱片的资料收集起来难度很大，哪怕是最专业的调查机构，也只能从rs唱片的各项业务，进行侧面的推断。 尤其是海外业务，除了rs唱片自己，恐怕没有人知道到底是个什么样子。 在罗杰的计划中，当然希望自己的唱片公司能够具备强大的海外发行能力。 之前让西奥多去调查宝丽金唱片的情况，为的就是这一点。 不过很可惜的是，根据西奥多得到的资料来看，这个世界的宝丽金唱片在1998年就卖给了环球。 和另一个世界一样，在环球收购完成之后，遣散了宝丽金的发行部门。 不过这些人也没有失业，很快就找到了新的工作，被一家好莱坞的电影公司接手，希望以宝丽金的唱片发行体系，为该公司建立起电影的海外线下发行。 卖唱片cd，和卖电影dvd，原本就是重合度非常高的业务。 在北美，最大的cd经销商就是一家好莱坞的公司，百事达的连锁店。 “我们最好还是先把目光放在北美。” 罗杰考虑了好一会，开口道：“建立全球发行体系不是短时间能够完成的，而收购一家海外发行体系完善的唱片公司，我们没有那么多钱。” 三支乐队加起来，也就拿出一亿美元做投资。 或许可以根据情况增加一部分，但也不可能增加太多。 这个数字，想要买下一家有完善的海外发行体系的唱片公司，是完全不现实的。 或许某个公司破产，或者被收购，遣散了海外发行部门时，可以接手下来，低价捡漏，几千万美元就可以初步建立起海外发行渠道。 不过像环球收购宝丽金这种操作，不是什么时候都能遇到的。 在罗杰的记忆里，也就发生了这么一次而已。 “确实，先做好北美的发行最重要。” 理查森认同地点了点头，不过却又说道：“但是如果有机会，海外发行还是很值得尝试的。” 哪怕海外发行要分出去更多的利润，在巨大的市场容量面前，收入也比单纯的北美发行要大得多。 这代表着庞大的利润。 “传统唱片行业这几年变化很大。” 罗杰斟酌着用词，开口道：“前段时间上市的pod知道吗？” 这是一款和前世苹果公司的ipod定位类似的产品，是一款“硬盘音乐播放器”，在今年的九月份发布。 与之一同发布的，还有一个互联网正版音乐商城，可以提供免费在线试听、付费下载等业务。 单以付费下载来说，每一首歌的价格都是0.99美元，一个账户付费购买之后，可以无限次下载。 据说pod采用了特殊的防盗版措施，比如说数字密钥、为每一个下载的音频文件贴上独一无二的“身份编码”等等。 除此之外，还有很多其它的防盗版技术，不过各种各样的专业名词让人看的头晕眼花，不是搞it的人没几个能看懂。 不过包括华纳、环球在内的诸多主流唱片公司对此颇有疑虑，并未加入pod的数字音乐计划当中，因此其版权库并不算丰富，许多非常流行的音乐都没有提供。 “听说过。” 理查森一向很关注商业领域的事情，尤其是和乐坛相关的那些新闻，随口报出一组数据：“据说pod发布首月卖了6万部。” 这个销量已经不能用低来形容了，只能说“惨淡无比”。 一部pod代表一个正版付费用户，6万个用户才能买多少正版数字歌曲？ 相较于实体唱片庞大的市场而言，这点数字唱片的用户根本不值一提。 “我买了一部。” 安妮从兜里掏出一个白色的小方块，在两人面前晃了晃。 “我没买，不过去它的网站上看过。” 罗杰看了一眼，收回目光，继续对理查森说道：“我认为制约pod销量的是版权，能够下载正版的歌曲太少，而未授权的mp3又无法播放。” “确实是这样。” 安妮赞同地点点头，说道：“上边没有我们的歌，买回来到现在，我才下载了十几首歌。” “如果五大唱片开放他们的版权库，这能吸引到多少用户？” 罗杰靠在椅子上，做了个手势，继续说道：“安妮，你觉得这玩意怎么样？除了歌少之外，是不是很方便？” “比cd强多了。” 安妮把手里的pod丢给罗杰，开口道：“主要是省地方，一个pod能下载几千首歌，体积还不到随身听的三分之一。” 普通的pod当然下不了几千首歌。 现在这个年代，硬盘存储技术虽然比十年前有了极大的进步，但仍然没有做到后世那种程度。 安妮买的，是价格比普通版贵了足足十几倍的超大容量版，存储空间足有10gb，不过价格也很感人，高达五千多美元，一般的歌迷可买不起。 普通的pod外观上没什么变化，但容量却只有2gb，只能储存几百首歌。 现在这个年代，mp3格式的音频不但音质不如后世，占用的存储空间也更大，一首三分钟左右的歌，普遍要到30mb左右的大小。 “确实很方便。” 理查森接过pod，打量了半天，点点头，开口道：“但是没有足够的歌曲版权，pod的前景我不看好。” “迟早的事。” 罗杰依照着前世的发展，做出了判断，预测道：“最多两三年，就会谈好条件，主流唱片公司都会陆续加入进去。有了庞大的版权库，pod要发展起来会很快。” “听你说的，我都想去买他们公司的股票了。” 理查森开了个玩笑，然后问道：“你说这些是什么意思？” “数字唱片才是未来。” 罗杰从胖子手中接过pod，还给安妮，继续说道：“数字唱片的成本几乎为零，一首歌就按1美元算，pod公司抽成22美分，剩下的78美分几乎都是净利润。虽然售价比实体唱片更低，但省去了大量的刻录、运输以及销售成本，实际赚的并不会少多少。” “按单张专辑的利润来算，标价昂贵的专辑赚的会少一点，但是平价专辑赚的反而要更多。” 胖子对数字很敏感，很快就得出了结论：“但是前提是没有制作方和发行方的抽成！要不然一层层分下来，歌手和乐队得到的反而会更少，钱都被唱片公司赚去了。” “那些问题我们不会发生在我们身上，至少这份唱片合约结束以后，新的专辑不用考虑发行方的盘剥。” 这份唱片合约结束以后，乐队立刻就会从打工者变成老板。 罗杰停顿了片刻，开口道：“这几年依旧是传统实体唱片的天下，但是数字唱片代表未来，所以我们没必要太过于重视实体唱片的发行渠道，尤其是很难控制的海外。” 这才是罗杰真正想说的。 数字唱片的发行可没有国界一说，北美的数字唱片，在欧洲一样可以下载。 也不存在付费门槛，一张vista或者mc信用卡就可以解决，除了非洲的某些国家，其它地区这几乎是标配。 “你说的确实有道理。但是，实体唱片的音质，是数字唱片无法比拟的，mp3音频别说和黑胶比了，连大部分cd都比不上。” 理查森的话刚说出口，立刻意识到了不对，又说道：“不对，大多数歌迷不会太在意这一点，而且随着科技发展，这个问题也会很快解决。” 皱着眉头思考了半天，理查森继续开口道：“我还是认为，数字唱片会侵占实体唱片的市场，但不至于彻底取代。” 类似的讨论，单单只是在罗杰和理查森两人之间，就已经发生过很多次。 或许是由于年龄的缘故，理查森要更加保守一些，能够接受新兴事物，但却更加谨慎。 毕竟这胖子已经三十多岁了。 “我也没说实体唱片会消亡。” 罗杰摇摇头，开口道：“就像cd取代黑胶一样，现在喜欢收藏黑胶唱片的歌迷还有不少，但比例已经很低了。未来实体唱片和数字唱片的关系，也会是这样。” “所以你的意思是，不要太重视唱片公司的发行渠道？” 理查森疑惑地看向罗杰，这和乐队之前讨论的结论似乎不太一样。 “不，发行渠道必须要重视。即使数字唱片会彻底取代实体唱片，这也是一个很长的过程，不会在短短几年内完成。” 罗杰说了半天数字唱片的优势，结果说出口的结论又回到了原来的路子上。 事实上，哪怕到了罗杰重生之前，实体唱片的市场虽然萎靡的很严重，但总体的市场容量也依然很可观。 单一只看某个国家会少一些，但若是将范围放大到全球，从来不缺乏以收藏为目的的发烧友，这个群体的数量还很庞大，庞大到足以养活好几家大型cd刻录厂。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“我的意思是，不要过度重视发行渠道，其它的因素也要充分考虑。尤其是海外，这是我们很难有效控制的。” 安静了半天的安妮突然插了一句：“我们是玩音乐的，不是商人。” 或许从这句一针见血的话上，可以看出安妮为什么看人这么准。 不过无论是罗杰还是胖子，似乎都没有注意到这一点。 “我明白了。” 理查森若有所思地点点头，赞同道：“做生意不是我们的强项，所以精力要尽可能的集中，不要把摊子铺的太大。” “对。” 罗杰点点头，开口道：“虽然有职业经理人，但是被职业经理人坑掉的例子也不少。” “我再好好想想。” 胖子没有再开口，皱着眉头，似乎在思考着什么。 罗杰也没有去打扰胖子，先知先觉是优势，但并非万能。 自来到这个世界以来，罗杰犯下的错误并不算少。 重生只是一个全新的开始，而不会把人变得无所不能。 罗杰的脑子一直很清醒，知道自己的能力不足以完成想要达成的计划，必须要有人协助。 胖子就是一个很出色的帮手，尤其是在音乐之外。 而安妮…… 罗杰下意识地将目光转向安妮，女孩似乎察觉到了什么，也向罗杰看了过来。 两人的目光对上，安妮楞了几秒钟，突然开口道：“我们下了飞机以后开个派对怎么样？” “……” 果然这家伙没有胖子那么靠谱！ 罗杰心里吐槽了一句，嘴上却是说道：“下了飞机以后我要倒时差，然后录歌，没有时间陪你玩。” “嘁，无趣的工作狂。” 安妮撇撇嘴，转过头去，似乎不想搭理罗杰。 第289章 天价预算 英国的狗仔一如既往地疯狂，罗杰几人从一下飞机，就被狗仔缠上了。 而在太平洋另一端，二十世纪娱乐和环球唱片联合起来，早早地将“一亿专辑总销量”的口号打了出去。 虽然实际的销量还差一些，但谁都知道，最多不超过一个月，这个口号就会变成真的。 北美唱片业协会、ifpi等销量认证组织，也在收到了大笔的申请费之后，紧急开始对乐队的唱片销量进行确认和审核。 在有了这样一件堪称“核武器”的王牌在手，交付公关团队的经费不但没有减少，反而还追加了一笔资金。 在原有的基础上，二十世纪娱乐、环球唱片分别掏出了100万美元，乐队又额外追加了300万美元，将总预算推上了1500万美元的天价。 对于非四大，或者说三大通奖的公关来说，1500万美元堪称恐怖。 ——最佳新人虽然也是通奖之一，但分量实际上还不如稍微重要点的分类奖项。 指望一座留声机，赚回1500万美元是不可能的事。 二十世纪娱乐和环球唱片也不是来做慈善的，自然不可能无限制地投入。 尤其是环球，对于环球唱片这个发行方来说，格莱美能够为乐队带来多少粉丝，多少名气，都是毫无意义的。 能为《黑色》专辑带来多少销量，如何控制投入，这才是环球唱片唯一在意的事。 二十世纪娱乐考虑得更多一些，比如格莱美对乐队名气加持之下，后边的几张专辑会有多少销量增长等等，这些收入，二十世纪娱乐是可以分享到的，但同样也不会毫无节制地砸钱进去。 这笔预算中，至少有900万美元，都是乐队自己掏的腰包，为的就是最大限度地确保能够获奖。 投入太高，《黑色》专辑亏钱？ 罗杰三人压根不在乎。 这又不是一锤子买卖，一座留声机能够为乐队带来多少粉丝？ 这都是可以切切实实转化为收入的。 对于明星而言，粉丝数量和粉丝粘度就是最重要的基础，其它什么都是虚的。 粉丝越多，名气越大，乐队未来的收入自然水涨船高。 只要有足够多的死忠粉丝，音乐节或者其它演出的出场费就可以喊出高价，广告代言的费用也会相应上涨。 就连自己做巡演，门票都可以卖得更贵一些。 和这些潜在的收入相比起来，在格莱美上投入数以百万计的公关费用，绝对是值得的。 依照罗杰前世的记忆，到了后世，粉丝甚至都成了一门生意，形成了一个庞大的产业链。 在精准地定位和推广之下，甚至能够精确到花一百万美元可以买来多少个粉丝的程度。 这不是所谓的【流量明星】那种弄虚作假的数据，而是真实的粉丝数量。 一个普通粉丝能贡献多少消费、死忠粉丝又能贡献多少，这些数据也是可以切切实实计算出来的。 不过即使到了二十年后，能做到这一步的明星，或者娱乐公司，也是极少数。 而在这个年代，更多的，还是较为粗放式的经营和宣传。 格莱美具有投票权的会员足足有两万多名，但并不是所有人都会去投票。 而且在投票选择上也有限制，摇滚虽然是一个大类，但实际会在这个分类投票的会员数量也就一半左右。 而再去掉那些选票要留给自己、朋友的会员，可供公关的选择范围就更小了。 但这也不是一个小数目。 为了争夺数千名会员手中的选票，乐队所雇佣的公关团队，从进入十二月，就开始了疯狂的电话轰炸。 “你好，奥本先生。我是帕妮丝，我们在上周见过面的，您还记得吗？” 坐在办公室里，帕妮丝-格里芬正在打着不知道第几个电话。 尽管由于隔着电话，滔滔不绝说了一整天的缘故，嗓子非常的难受，但帕妮丝-格里芬的语气依然和拨通第一个电话时一模一样，每一个音调都像是经过最标准的处理，带有极强的亲和力：“我们给您的《黑色》专辑您听过了吗？这张专辑真的很出色，您应该尽快听一下。” “什么？您没有播放设备？抱歉，这是我们的工作失误。您现在在家吗？我马上派人给您送去最新的cd播放器。” 哪怕是隔着电话，帕妮丝-格里芬的脸上依然带着极具亲和力的微笑：“不，当然不会收费，这是我们为您收听《黑色》专辑提供的设备，不用收费。等您什么时候不用了，再还给我们就是，这完全符合格莱美的规定。” “好的，我马上就派人去，很快就到。” 挂掉电话，帕妮丝-格里芬对旁边的工作人员说道：“去仓库提一台家用cd机，送给哈里森-奥本。地址？地址在电话簿里，这还要我给你找吗？！还愣着干什么？还不快去干活！” 冲着工作人员发了一通脾气，将一整天积郁下来的脾气发泄掉之后，帕妮丝-格里芬整理了一下头发，脸上又挂上最标准的微笑，拨通了下一个号码：“您好……” 像帕妮丝-格里芬这样，不断拨打电话，轰炸一个个会员通讯录的，在整个团队中足足有二十个人。 这些人的任务，就是不断给每一个会员拨打电话，要求对方去听《黑色》专辑、为《黑色》专辑投票。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 公关两个字，说起来简单，实际上却非常复杂。 必须要掌握好其中的尺度，既不能越界，以免适得其反，又不能太过保守，否则公关的效果几乎等于没有。 而且根据会员的影响力不同，送出的“礼物”也有所区别。 如果给每一个会员都送上最昂贵的黑胶唱片机和顶级环绕音响设备，哪怕是世界首富，也经不起这样的开销。 按照会员对投票权的影响力不同，公关团队经过大量的调研，将格莱美会员分为了不同的等级。 在没有价值的会员上不会浪费任何时间和精力，而根据会员的影响力、拉票成功的可能性不同，又会制订不同的公关策略。 比如说那些没有任何影响力，只有自己手中选票的会员，无论是送出礼物的价值，还是花费的时间、精力，都要低很多。 例如在送上的礼物中，就是严格遵守格莱美规定的普通香槟、数十美元的工艺品、cd唱片、以及价值不超过二百美元的播放设备。 而对那些具备强大影响力，几个电话就能拉来数百张选票的核心评委，公关团队做的工作就要多得多。 除了打擦边球的名贵香槟、订制工艺品、豪华黑胶唱片和昂贵的播放设备以外，公关团队还为极少数影响力巨大的评委量身定做了特别的公关策略，以求满足每一个人的“特殊”要求。 像是【a】乐队为了讨好某个核心评委，绕了几个大圈子，通过罗杰，将西奥多签约的亨利-戈麦斯送到那位评委下榻的酒店中，就属于这一类。 当然，值得这么大费周章的，也只有极少数影响力巨大的评委。 除了正常的公关之外，各种各样的交易，在颁奖季也是层出不穷。 举一个简单的例子，a想要摇滚类的奖项，b想要流行类的奖项，两方就很有可能达成合作，我号召我的朋友给你投票，你号召朋友给我投票等等。 罗杰三人和【a】乐队，就达成了这方面的默契，【a】乐队拿走最佳摇滚乐队，罗杰三人拿走摇滚类的其它奖项。 除了私底下的公关、交易之外，各大音乐类，甚至泛娱乐类媒体，也成了每一个对格莱美留声机有野心的乐队、歌手争夺角逐的舞台。 如《公告牌》、《音乐人》等杂志，在颁奖季时都会对其主要版面明码标价，这在圈内已经是半公开的事情了。 像是史蒂文-蒙哥马利这样的大牌乐评人，更是颁奖季被争夺拉拢的焦点人物。 媒体上的宣传更加直接，没有半点花巧，全部是真金白银砸出来的。 一份份精美的礼物送进评委、会员的家中，一场场拉票派对不断开始举办。 《公告牌》、《音乐人》等杂志上，纷纷出现了吹捧《黑色》专辑的软文。 而在开出一张80万美元的支票之后，史蒂文-蒙哥马利也亲自撰写了一篇长评，对《黑色》专辑大唱赞歌。 虽然是以乐评家身份两次获得普利策奖的“头牌”，但乐评家的收入和那些当红歌手，乐队完全没法比。 80万美元，几乎抵得上史蒂文-蒙哥马利半年的收入了，当然不会仅仅只是为了这一篇长评。 从十二月到明年一月底投票截止，在史蒂文-蒙哥马利的专栏中，每隔一周，就会出现一篇和《黑色》专辑有关的文章。 从整张专辑，到专辑中的每一首歌，都会拉出来吹捧一遍。 不仅仅只是一个史蒂文-蒙哥马利，在公关团队进行甄选之后，总共有数十名具备相当名气和影响力的乐评人，都收下了乐队开出的支票。 按照知名度、影响力等各方面的因素，价格从数万美元到数十万美元不等。 除了吹捧《黑色》之外，对于那些具备一定竞争力的敌人，也会不遗余力地攻击。 从作品本身，到乐队某一名成员过去的污点，都会成为被攻击的目标。 仅仅只是在媒体上的花费，就高达500万美元，占去了总公关预算的三分之一。 忙碌的不仅仅只是以洛杉矶为中心的公关团队，以及二十世纪娱乐、环球唱片的公关部门。 远在欧洲的罗杰，也在录制《朋克圣经》的间隙，亲自站出来为《黑色》专辑摇旗呐喊。 虽然由于个人喜好的原因，罗杰对媒体天然就有一种排斥感，但作为一个明星，罗杰并不会将这种排斥感表现出来，在需要的时候，也绝对不会放过每一个宣传的机会。 在《黑色》专辑登录英国之前的周末，罗杰接受了bbc电视台的采访。 尽管bbc的影响力主要局限于欧洲，但格莱美的会员也并非仅仅只在北美，定居欧洲的也不在少数。 “《黑色》专辑最出色的地方，在于它还原了摇滚的本质。摇滚是一种纯粹的、情绪化的音乐，它代表的是一种精神理念，而不是单纯的音乐流派。我们希望通过《黑色》专辑，能够让人们对这个世界有更多的思考。” 罗杰在bbc的节目上侃侃而谈，显得自信无比。 但在私底下，罗杰对两名队友说的话却暴露了自己的真实想法：“精神理念？那玩意就是扯淡。我们出专辑的目的就是圈钱，赚名气。这个世界怎么样，和我们有一毛钱的关系吗？” 当然，这番话罗杰也只会在私底下说说。 不管乐队如何解释，媒体如何解读，在一片忙碌中，从《希望》到《黑色》的数张唱片，正式登陆海外。 第290章 白日梦 刚刚进入冬季不久，伦敦就迎来了一场大雪。 气温在几天里迅速降低，出门变成了一件很考验人耐寒能力的事。 乐队又一次中断了室外活动，躲在酒店的套房内喝酒聊天。 胖子还穿着一身短袖，端着一杯威士忌，嘴里的冰块嚼得嘎嘣响，看得罗杰起了一身鸡皮疙瘩。 房间里的空调开得很暖和，其实并没有多冷，更多的还是心理因素在发挥作用。 “不是说伦敦的冬天没有雪吗？” 罗杰还记得自己来之前看的旅行指南，上边说伦敦的气候和洛杉矶差不多。 若非如此，罗杰也不会选择这里作为“度假”的地点了。 要知道，乐队里可是有两个怕冷的“南方人”。 呃，算上米娅，应该是三个。 不过现在看来，罗杰看到的那份旅行指南明显是骗人的，洛杉矶可不会出现冰点以下的气温。 嗯，某些高海拔地区除外。 “往年伦敦确实很少下雪，即使下雪也下得很小。” 凯瑟琳-琼斯说话带着明显的英式腔调，开口道：“这么大的雪，我只在苏格兰见过。” 英国的面积不算大，只相当于不可描述国度的一个省，但南北的气候差距却一点都不小。 南方的伦敦和北方的苏格兰，冬天的气温差距可以达到十几度，甚至极端的时候会超过二十度以上。 作为一个在英国南方长大的人，凯瑟琳-琼斯也明显不太适应这样的大雪天气。 “我讨厌北方的冬天。” 安妮抱着一杯红茶，开口道：“我觉得我们最好买下洛杉矶的唱片公司，至少冬天不会这么冷。” 在三家正在考察的目标中，rs唱片和阳光海岸娱乐公司都在洛杉矶，ei唱片则是纽约的公司。 无论买下哪一家，肯定都不会轻易搬迁公司的地址。 哪怕仅仅只是为了保证主要员工的稳定性，搬迁也不是一个合适的选择。 那些无牵无挂的年轻人还好说，已经成家立业的员工，除非愿意给出高昂的补偿，否则没有几个会愿意跟着公司一起搬去陌生的城市。 因为“气候原因”去选择收购目标是完全不靠谱的事，罗杰也不可能将这个因素列入考虑的条件之中。 “公司在哪是小事，主要还是看业务是否符合我们的要求。” 罗杰好不容易将注意力从窗外收了回来，好奇地朝安妮问道：“你不想出去玩雪吗？” 前世的时候，罗杰是北方人，虽然成年以后就去了南方打拼，不过小时候见雪见得多了，早就习惯了。 不过去年冬天的巡回演出，期间经历了几场大雪，安妮完美地演绎了一番南方人第一次见到下雪的样子。 就像打了鸡血一样，完全乐疯了。 “不去，看着就冷。” 安妮下意识地拉紧包裹在身上的毛毯，嘟囔道：“我又不是没玩过雪。” 大概是去年玩够了，安妮今年明显对打雪仗之类的游戏失去了兴趣。 “数据还没有发过来？” 胖子似乎有些等不及，跑去传真机那边摆弄了半天。 几人聚在一起，也不光是闲聊打发时间，顺便在等着海外发行第一个周末的数据。 不过因为有时差的缘故，统计起来非常麻烦。 罗杰看了一眼，收回目光，开口道：“还没到时间呢吧，别着急，急也没用。” “管他呢，卖得再多也不会多给我们发钱。” 安妮不知道在想些什么，突然说道：“我们在比弗利山庄买栋房子怎么样？马里布也不错。” “没钱，买不起。” 罗杰没好气地顶了一句。 这两个地方都是洛杉矶房价最高的地区，房价比曼哈顿的上东区还要贵些，堪比长岛。 哪怕是便宜点的别墅，也要上千万美元，而算得上豪宅的，价格更加的昂贵。 其实以乐队的收入而言，买不起倒是不至于。 只不过账户上那些资金已经有了明确的去向，短时间内肯定是拿不出钱来购买豪宅的。 尤其是比弗利山庄之类的地方。 “今年纳斯达克崩盘以后，经济环境不好，很多富豪都在出售房产套现，房价跌得比较严重。” 安妮的话似乎提到了胖子的伤心事，这家伙在股灾中损失了数百万美元，差点破产。 理查森脸上的表情有些怪异，开口道：“这个时候投资房产不一定是个好的选择，但是自己住的话，是个抄底的好时机。” 上半年的股灾影响深远，经济低迷一直持续到现在还没有好转的迹象。 虽然说这对乐坛的影响不算严重，但总归是有一定的影响，即使不关注经济的人，也都很清楚这些。 因为在股灾中遭受重大损失，不得不出售房产套现的人还算运气好的。 还有许多人破产速度太快，还来不及找人接盘，作为抵押品的房子就已经被银行收走了。 这些人当中，很大一部分都成了从金门大桥或者帝国大厦一跃而下的人中的一部分。 这导致北美的房地产市场上出现了大量的卖盘，而潜在的购买者数量却极少。 在这种形势下，房价一路走低是再正常不过的事了。 “问题是我们没有多余的资金。” 罗杰也想买上一栋占地几英亩的豪宅，就连游艇、私人飞机，也曾一度出现在罗杰的规划当中。 奢侈到极致的生活，又有谁不喜欢？ 不过没钱，这是最大的问题。 房价再怎么跌，也不可能说价值一亿美元的豪宅突然就变成了几百万。 和眼前的享受比起来，罗杰更在意的是未来。 更何况，就算以现在的生活水准，乐队的三人已经秒杀世界上百分之九十九的人了。 “我大概做过计算，唱片公司那边，前期投入大概需要4000万到6000万美元之间。” 胖子开口道：“再等上几个月，到夏天的时候，我们能动用的资金大概会有4000万美元。如果通过银行拆借的话，通过一些合法的操作，实际可以操作的资金可以翻几倍，额外拿出几千万美元难度不大。” 胖子之前是在华尔街做股票经纪人，和银行、金融公司打交道很多，比较了解这方面的操作。 虽然只是懂个皮毛，但讲讲理论上的东西，却是完全足够了。 至于具体的操作，完全可以找相应的专业人士来负责。 “你是说贷款？我之前问过富国银行的高管，单纯的贷款，以我们的信用和抵押，最多也就拿到不到三千万美元。” 之前的一段时间里，为了确认资金方面的问题，罗杰和富国银行的阿瑟-罗森伯格谈了好几次。 罗杰疑惑地问道：“抵押版权去买房，这怎么算都划不来吧？” 版权抵押可不是抵押在那，到期之后还上钱再拿回来这么简单。 通常银行都会要求加入各种苛刻的限制条款，别说还不上钱，只要稍微出一点小意外，很可能版权就是别人的了。 除非走投无路的情况，否则无论如何，罗杰都不会同意拿版权去做抵押。 “我们做个假设，假设我们要收购rs唱片百分之三十的股份，花费4000万美元。” 胖子举了个例子，讲道：“我们可以跟银行签署一份协议，用rs唱片的股权和未来收入做抵押，向银行申请一笔贷款，拿到4000万美元的额度不难，实际上这笔收购我们不需要花自己的钱。” “还可以这么玩？” 安妮瞪大着眼睛，不敢相信地问道：“申请贷款的时候我们还没有拿到股权吧？不属于自己的东西也能抵押贷款？” “只要收购达成，股权就是我们的了，当然可以抵押。如果交易没有达成，银行就会取消贷款，我们只需要缴纳一笔数额很小的手续费。这在银行的操作中，是被允许的。” 胖子想了想，又说道：“这其实只是一个基础操作的例子。我曾经有一个客户，就是用类似的操作，一分钱都没有花，就收购了一家市值40亿美元的上市公司。不过那个操作过程比我说的复杂多了，不是专门搞这行的人根本弄不明白。” 对华尔街那帮玩金融的人来说，各种融资手段可以玩出花来，外人根本想象不到。 在胖子说的这个案例中，罗杰隐约记得，前世格雷泽家族收购曼联，好像就是用的这种方法，一分钱就没有花，债务也全在曼联身上。 “我们没必要这么做。” 罗杰不喜欢冒险尝试不熟悉的事物。 考虑了片刻，开口道：“收购唱片公司的钱我们有，就算有缺口，也不会缺太多，普通的贷款肯定够了。” “确实没必要冒风险。” 胖子仔细想了想，点点头，说道：“《美国偶像》的策划书可以折价700万美元算进投资额度里，如果需要4000万美元的话，实际要拿出的钱就是3300万美元。” 虽然《美国偶像》那700万美元是罗杰个人的财产，但乐队欠罗杰的钱，和欠银行的钱，完全就是两码事。 前者没什么压力，三人也都放心。 而后者，普通的贷款还好，若是高风险的融资，那心理压力就很大了。 乐队的核心工作还是做音乐，而不是玩商业。 虽然商业也很重要，但毕竟不是全部，也没有必要采用太过于激进的策略。 “可是我好想买一栋豪宅啊，最好在比弗利山庄，马里布海滩也行！” 安妮似乎和洛杉矶的豪宅杠上了，嘴里不停地念叨着：“现在的房子太小了，开趴都不够。” 小倒不至于，关键是租的，各种活动都要受到房东的限制，很不方便。 对于这一点，罗杰深有体会。 本来罗杰想对房子的地下室进行一番改造，弄出一个简易的录音室来，但房东不同意，也只能作罢。 “别着急，唱片公司的收购完成之后，短期内我们没有需要大笔用钱的地方。” 罗杰安慰了一句：“明年你的个人分成至少有两千万美元，到时候，买栋大房子是很轻松的事。” 无论是明年的新专辑，还是下半年的巡回演出，都是高收入的工作。 哪怕存在较长的回款周期，但到年底结束之前，扣掉投资唱片公司的资金之外，再拿出三四千万美元来分账，也不是一件太困难的事情。 凯瑟琳-琼斯坐在窗边，一直没有说话，但注意力却一直放在罗杰几人的谈话上。 听到收购唱片公司，一年两千万美元的分成，凯瑟琳-琼斯的目光闪烁，不知道在想着什么。 一个吉他手一年就有两千万美元，那作为乐队主唱和核心的罗杰，一年又能赚多少钱？ 凯瑟琳-琼斯脑子里，一边是成堆的美钞，另一边是好莱坞的名与利，似乎在幻想着要选哪一边。 “能不能两边都要？” 虽然已经二十多岁，但凯瑟琳-琼斯仍然忍不住做起了白日梦。 第291章 地区和受众 罗杰并不清楚凯瑟琳-琼斯的小心思，即使知道，也不会在意。 两人之间不过是逢场作戏的交易，根本不可能当真。 罗杰也没有在娱乐圈内找个固定女友的想法，至于开水晶宫就更加不可能了。 若是那样做了，以这些女明星的做派，要不了多久，就会从头绿到脚。 随便玩玩还行，若是想要在这个圈子里找所谓的真爱，恐怕必须得有一颗谢xx那样的大心脏才行。 罗杰也从来没有想过安定下来，还有一片巨大的森林等着罗杰去砍伐，怎么可能为了区区一棵树就停下脚步？ 别说凯瑟琳-琼斯了，哪怕这棵树是二十岁时候的奥黛丽-赫本，也同样不可能比得上一整片的森林。 几人的话题早已不知道偏到了什么鬼地方去，闲聊间，安静了一整天的传真机突然响了起来。 自动接收模式下，一张张标准的a4纸不断被卷进打印机。 “是销量数据吗？” 安妮关心地问道。 “不光是销量数据，还有各国的排行榜单。” 传真机的动静一停下来，罗杰立刻走过去拿起了文件。 涉及几十个国家和地区，数据量非常的大，直接翻到最后，看了一眼统计好的总数。 上边的数字让罗杰悬着的心放了下来：“首周末三天，五张专辑和几首单曲，一共卖出了200-260万。” ——《ab》专辑是拆开来卖的，实际销售中是两张专辑。 由于涉及的地区太多，统计的误差也比较大，但哪怕是最低的200万，也已经超额完成了预期。 这仅仅只是一个周末，虽然说工作日的销量要比周末低一些，但是到下一个周末到来之前，这个数字翻倍也不是什么奇怪的事。 只要不出现断崖式的崩盘，甚至都不用等到月底，再过两周左右的时间，乐队所有专辑的全球总销量就可以突破一亿。 到那个时候，“一亿销量乐队”这个称号，也才称得上名副其实。 “榜单排名不是很理想。” 胖子从罗杰手中接过文件，翻着几个国家的榜单数据，开口道：“英国流行音乐榜上，最高的才是《a》的27位，单曲榜要好一点，《time》排在第三。” 和公告牌不同，英国流行音乐榜（uk.charts）唯一的排名依据就是销量，电台点播没有任何权重加成。 这个由bbc牵头搭建起来的排行榜，会从全英国境内的数千家零售店收集销售资料，统计之后依照总销量排序。 虽然这个榜单会收录前200名的数据，但在大多数媒体上，例如《音乐周刊》，只会刊登专辑榜的前75名和单曲榜的前40名。 排在这个名次之后的，即使上榜，意义也不大。 “《time》？这张单曲在北美好像卖得不怎么样。” 安妮有些纳闷：“为什么在英国这么火？” 《time》是乐队至今为止，所有专辑和单曲里，北美销量最差的一张，仅仅只卖出了两百万出头。 当然，得去掉《1》这样的凑数货色。 但在英国，仅仅一个周末，就卖出了七万多张，直接登上单曲榜第三。 七万这个数字看起来不起眼，但要知道，英国的市场规模要比北美小得多，人口数量只有北美的十分之一。 （注：北美几个国家总人口） 虽然也不乏单周卖出五十万以上的畅销专辑和单曲，但在大部分时间里，十万左右的单周销量，就可以稳稳占据第一的宝座了。 “歌迷喜好不同吧。” 罗杰心里倒是很清楚为什么，毕竟平克-弗洛伊德在前世可是英国最受欢迎的乐队之一。 如果单论在英国的受欢迎程度，除了地位无可撼动的披头士之外，紧接着就是平克-弗洛伊德，哪怕是皇后乐队都要排在后面。 罗杰翻着手中的资料，开口道：“不同地区的歌迷喜好差别很大，北美卖的差的，在海外受欢迎也是很正常的事。” 世界各地的歌迷口味偏好在这份销售统计中体现得淋漓尽致。 比如说北欧人更喜欢金属风格的《黑色》。 以英、德为首的西欧地区，则最喜欢偏向流行一些的《希望》专辑。 而《青春》专辑，则因为单曲《stand》带有些许拉丁风格，在南欧更受欢迎。 欧洲这一个市场，就占去了大半的销量，总计约有120~150万张。 排在第二的是南美，有50-70万的销量入账。 欧洲和南美，也是海外表现最好的两个市场。 后者虽然盗版泛滥，但摇滚氛围却堪称世界上最狂热的地区，而且人口基数在那摆着，支持正版的比例虽然低，但绝对数量并不少。 至于亚洲…… 除了岛国因为受西方文化影响较大，对摇滚的接受度较高之外，其它的市场在这个年代几乎没有什么价值可言。 这次发行的所有唱片加起来，在亚洲的总销量也只是堪堪超过40万张而已，其中岛国就占去了接近百分之八十。 中东这种保守到极致的地方就更不用说了，许多国家甚至禁止摇滚音乐进入，只能在盗版市场中流传。 而非洲……这地方有正版音乐的市场可言吗？ 和流行音乐相比起来，摇滚在传统的西方市场并不会有任何的落后，甚至比流行音乐的受众更广。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在世界乐坛历史最顶级的歌手和乐队，除了泰勒-斯威夫特，以及几个专门唱给黑人听的饶舌歌手以外，其他的几乎全部是摇滚出身。 很多人以为的流行天王、流行天后，其实也都是摇滚出身，最具代表性、卖得最好的专辑也都是摇滚。 例如麦当娜-西柯尼、玛利亚-凯莉、惠妮特-休斯顿、迈克尔-杰克逊、瑞奇-马丁等等。 只不过他们的摇滚中，流行元素更浓，不够“硬核”，听起来不像是传统意义上的摇滚。 但在其它地区，和流行相比，摇滚音乐的表现差的却不是一点半点。 比如说某个不可描述国度，市场体量虽然庞大无比，但摇滚音乐的生存空间却很感人。 这一点，哪怕到十几年后，改变也不怎么明显。 很多人将其归结于不可描述的原因，但归根结底，最主要的原因，还是主流歌迷的喜好。 “我发现一个问题！” 几人交换着翻了半天，安妮突然开口道：“好像我们的专辑在全世界的销量都不差，只不过不同的地区，卖的好的专辑风格不一样。” 任何地方的歌迷都有例外。 哪怕是南棒那种只有一种叫做“青春偶像”的明星的国度，也不缺乏热爱摇滚的歌迷。 但若是只看“大多数”，地区性的差异其实相当明显。 例如北欧三兄弟多力量金属、旋律死亡，德国多死金、敲击，在英伦三岛，传统的重金属和复兴朋克则更加流行。 至于北美，由于是一个移民国家，什么风格都不缺人听，但也没有一个完完全全占据主流的类别。 “这就是为什么我们要尝试不同的类型。” 虽然说罗杰当初做决定时压根没考虑过这个问题，不过也并不妨碍此时拿出来炫（装）耀（b）：“不同地区歌迷喜欢的摇滚风格不一样，我们什么风格都做，这样就会成为全世界最受欢迎的摇滚乐队。” 其实罗杰想要尝试更多摇滚风格，最主要的原因还是不想让前世那些不同流派的经典浪费掉，想要全部搬运到这个世界来。 至少要搬来最经典的那一批。 如果说乐队的能力不足也就算了，既然有这个实力，为何不尝试更多的风格？ 至于能借此吸引更多地区的歌迷，纯粹是意外的惊喜。 “对了，我们什么时候去录歌？” 理查森突然问了一句。 《朋克圣经-郊区的耶稣》录的差不多了，只剩下一点收尾的工作没有完成。 当然，键盘以及其它管弦乐器的和声压根还没有开始，负责这部分工作的贾森还被禁足在纽约。 这部分只能以后再找时间补上，这个假期肯定是没戏。 “这么冷的天，我才不要出门！” 安妮杯子里的红茶早就喝完了，拿起桌上的酒瓶，倒了半天，发现酒瓶也是空的，随手将瓶子丢到地毯上，又缩了回去。 “等雪小一点再去录吧。” 罗杰打开酒柜，挑了一瓶酒，又重新拿了一盒冰块放到桌上，开口道：“我们15号回去，还有一周多的时间，能录完最好，录不完也无所谓。” 胖子正好啃完了一整桶的冰块，哗啦啦地又倒出来半盒，抱着冰块桶，直接用手抓起一把冰块丢进嘴里，发出嘎嘣嘎嘣的声音。 安妮一动不动，开口道：“帮我倒一杯，双倍，不加冰，谢谢。” “懒死你算了。” 罗杰无奈地倒上一杯酒，递到安妮手中：“你这样不热吗？” 安妮全身裹在毛毯里，里边还穿着厚厚的毛衣，和穿着短袖，嚼着冰块的胖子形成了鲜明的对比。 简直像是两个世界的人。 “冷！” 安妮意简言赅地表明了自己的感受。 正要开口说话，罗杰像是想起了什么，看了一眼凯瑟琳-琼斯，问道：“我们回北美以后要在纽约呆半个月左右，你是跟我们一起去等着，还是一月初在洛杉矶汇合？” 交易的内容是在洛杉矶，而不是纽约。 这一点，罗杰早就和凯瑟琳-琼斯讲清楚了。 洛杉矶离好莱坞更近，凯瑟琳-琼斯当然不会有意见。 之前的话题一直插不上话，见罗杰终于想起来自己，连忙说道：“我跟你们一起去可以吗？” 很显然，凯瑟琳-琼斯对自己和罗杰之间的交易并不放心。 “可以。” 罗杰点了点头，然后看向安妮。 带凯瑟琳-琼斯回家？这么没脑子的事罗杰怎么可能干得出来？ 家里那个小醋瓶虽然从来不管罗杰在外面怎么玩，但真要带个女人回去，那场面肯定很精彩。 还没有说话，安妮就抢先开口道：“知道啦，要让她住我那是吧？” “对。” 罗杰脸皮很厚，没有半点尴尬。 安妮伸出两根手指，提起了条件：“两场派对！” “成交。” 罗杰懒得去计算到底欠了多少，反正看这趋势，这辈子也不可能还得完。 朝安妮点了点头，又对凯瑟琳-琼斯说道：“我那不太方便，在纽约的时候你听安妮的安排。” 凯瑟琳-琼斯也不是小孩子，见识过很多类似的情况，立刻就明白了是怎么回事。 虽然心里有些不痛快，但表面上却没有露出任何异样，一副很顺从的样子，乖乖地答应了下来：“我保证不会惹麻烦。” 这个时候，凯瑟琳-琼斯心里那点原本就没有多少的幻想，也彻底消散得无影无踪。 两人之间毕竟只是一场交易而已。 娱乐圈里小三上位的情况并不罕见，但成功上位的小三们，同样也会被小四小五小六挤下去，没几个有好下场的。 第292章 空客acj 大西洋的高空之上，一架大型空客客机正在平流层中高速飞行。 电视机屏幕上，一个红色的“k.o”显得非常刺眼。 “不玩了。” 罗杰丢下手柄，伸了个懒腰，开口道：“让胖子或者米娅陪你玩，我去喝一杯。” 打了半个多小时的格斗游戏，罗杰从来没在安妮手下撑过半分钟，最长的一局也是在二十多秒就结束了。 “菜鸟。” 安妮鄙视了一句，朝另一边喊道：“喂，谁来打电动，一盘十美元！” 罗杰没去接话，径直走向一边的酒吧。 要是前世那些熟悉的游戏，例如gta、cod系列等等，罗杰玩的还算不错。 这个世界这些不认识的游戏，刚上手，知道怎么操作就不错了，怎么可能是安妮这个家伙的对手？ 经过这两年的相处，罗杰也看出来了，只要是和“玩”字有关的东西，就没有安妮不擅长的。 和这家伙比玩游戏，纯粹是自己找虐 “一杯马天尼，加橄榄，谢谢。” 罗杰坐到酒吧的吧台前，对里边的调酒师吩咐了一句，又对旁边的凯瑟琳-琼斯问道：“想什么呢，这么出神。” 调酒师忙碌了一阵，将一杯半透明的液体放在罗杰面前。 “这架私人飞机简直像是宫殿一样。” 凯瑟琳-琼斯晃了晃手里的杯子，开口道：“我从来没有想象过飞机上还能开酒吧。” 贫穷限制了想象力系列？ 罗杰莫名地感到一种奇怪的熟悉感。 “甚至还可以蹦迪。” 罗杰指了指旁边空无一人的舞池，当然，灯光效果什么的也没有开启。 这架飞机上的设施非常豪华，包括游戏室、酒吧、舞厅、四间卧室、淋浴室、会议室等等，堪称是一栋飞在天上的豪宅。 开过玩笑之后，罗杰端起酒杯抿了一小口，强烈的苦涩冲进嘴里。 橄榄的味道和酒液融合在一起，有些冲，不过若是能适应这样的味道，反而会觉得很享受。 “这是你们的飞机吗？” 凯瑟琳-琼斯脸上带着恰到好处的好奇，看上去仿佛真的只是随口问问。 至于心里是怎么想的，那就只有她自己才知道了。 “这架飞机起码要两亿美元，我们可买不起。” 罗杰摇了摇头，开口道：“租的，就从伦敦飞一次纽约，各种费用加起来差不多要60万美元。” 许多航空公司对于买不起私人飞机，又不愿意和别人去挤航班的客户提供租赁服务，非常的方便。 可供选择的飞机型号也很多，从小型的双人直升机，到乐队所乘坐的这架大型空客acj都有提供。 和任何一件为富人阶层提供的商品一样，方便、快捷、再加上奢侈到极致的享受，其背后的价格也相当惊人。 一般的小型飞机无法进行从欧洲到北美的长途航行，只有航程达到一万公里以上的大型飞机才能承担起这样的任务。 ——伦敦到纽约的直线距离是6000多公里，但飞行并非直线，要避开某些禁飞区，而且谁也不会卡着航程的极限去飞，总要留有余地。 在主流的型号中，能够承担这样远距离飞行任务的，以波音747和空客acj系列最为出名。 考虑到前世波音几乎烂到骨子里的名声，在罗杰的要求下，乐队选择的是后者。 基本租赁费用是按小时来计算，每小时高达2万美元，这个费用里边包含了机组成员的薪酬以及小费。 除此之外，还有机场服务费、申请航线的手续费、根据乐队要求对飞机内部进行小幅度的改造等等，比如安妮要求的游戏机，这些也都要算钱。 当然，由于是租赁，也只能进行对机体结构没有任何影响的小幅改造，比如添加指定的小型设备等等，要做大的手术那是不可能的事。 杂七杂八的费用加起来，仅仅只是飞越一次大西洋，开销就足以让普通人破产。 “那也很惊人了。” 凯瑟琳-琼斯的语气中充满了羡慕：“我一年的收入都租不起一次，更不要说买一架。” 空客acj这种大家伙，别说凯瑟琳-琼斯这样连好莱坞新人都算不上的家伙，就算是成名的大明星，也没几个人买得起。 除了昂贵到极点的基本购置费用以外，单是每年的维护费，都够买一架便宜点的飞机了。 那些有私人飞机的明星，大多是单引擎的小型飞机，即使如此，维持起来都很吃力。 虽然私人飞机曾经一度出现在罗杰的计划当中，但罗杰打算买的，也不是这种堪称空中宫殿的玩意。 没有上百亿美元的身家，买这玩意来摆谱，那不叫奢侈，叫脑子有坑。 话说回来，好像在明星这个行业里，似乎还没出现过身家百亿美元的超级富豪。 罗杰所知道的那些，上过明星富豪榜的“土豪”，无论是体育、乐坛还是好莱坞，似乎最有钱的一个，身家也没达到这个数字的一半。 “买飞机？那太遥远了。” 罗杰摇了摇头，在自己的计划里，私人飞机的序列是很靠后的。 哪怕单单只计算生活享受方面的大笔开销，作为一个土地情节很深的东方人，豪宅也肯定是排在第一位的。 胡思乱想了一会，收回心思，喝光杯子里的酒。 正打算再要一杯，却感觉到耳边传来一股热气。 凯瑟琳-琼斯靠在罗杰的肩膀上，开口道：“我还没有试过在天上……要试试吗？” 或许是私人飞机的吸引力太大了？ 哪怕是租的，也同样如此。 这种要求罗杰怎么可能拒绝？ 不但不会拒绝，事实上，对罗杰来说，这个邀请充满了吸引力。 “隔壁就是卧室。” 罗杰捏了捏凯瑟琳-琼斯的下巴，站起身，手臂微微弯曲。 凯瑟琳-琼斯很自然地挽住罗杰的胳膊，跟着罗杰走进隔壁的休息室。 尽情尝试了一番空中飞人的感受之后，随着飞机降落在肯尼迪国际机场，罗杰也告别了几名队友，坐上艾琳的车。 上次返回纽约的时候，签约完成之后，两人短暂地小聚了两天，然后很快又分开。 虽然时间不长，但也有快半个月了。 “亲爱的，想我了吗？” 罗杰随手把行李丢到后座上，凑过去打算在艾琳脸上亲一口。 结果却被女孩给推了一把。 “别动！” 艾琳板着脸，凑到罗杰的身上不停地闻着，像是某种犬科动物。 “我保证，你在我身上只能闻到酒精和汗臭味。” 罗杰无奈地张开手，开口道：“如果你不想收到罚单的话，最好快一点，这里只能临时停车。” 罗杰又不是白痴，怎么可能带着一身奇怪的味道来见艾琳。 下飞机之前，就已经好好地洗过澡，换过衣服了。 “算你过关。” 艾琳满意地露出笑容，在罗杰脸上亲了一口，体贴地帮罗杰系好安全带，发动汽车：“我们回家。” 罗杰那些乱七八糟的事情，艾琳一直都知道，只是不去深究而已。 两人现在这样的相处模式虽然怪异，但感觉却很好。 如果真的像其它的情侣那样，不出三天，家里就会变成战场。 嗯，砸电视摔盘子那种战场。 “嗯，回家。” 罗杰点了点头，心里却浮现起一种怪异的感觉。 家？ 这个单词，似乎离自己很遥远。 ………… 休息了整整两天之后，罗杰终于将时差倒了过来。 在睡觉间隙做些有益身心健康的运动，肯定也算是休息，没毛病。 “早安，亲爱的。” 罗杰睡眼惺忪地走下楼梯，朝正在厨房里忙碌的艾琳打了个招呼。 “早餐马上就好。” 艾琳一边忙碌着，一边开口道：“你和西奥多约了今天在家里见面，刚才他打电话来，说十点钟左右过来。” “现在几点了？” 罗杰抬起头，看到客厅墙上的时钟，时针指向正左边。 想了想，开口问道：“你今年圣诞在哪过？回家还是留在纽约？” 无论是在哪，反正肯定不会是和罗杰在一起。 在和粉丝们一起庆祝完乐队的“两岁生日”之后，乐队就会出发前往洛杉矶，为颁奖季最后的争夺做准备。 ——今年的格莱美依然是在洛杉矶进行颁奖。 和大多数明星一样，乐队压根没有好好享受圣诞节的时间，每个重要的节日，都是乐队最忙碌的时候。 不过罗杰对圣诞节这种西方的节日也不怎么感冒就是了，尽管在这边生活了两年多，罗杰骨子里仍然是个东方人。 当然，这一点，罗杰绝对不会在任何人面前表现出来。 “你又没时间陪我。” 艾琳端着两个盘子从厨房出来，抱怨了一句，开口道：“我下周回田纳西，等到假期结束再回来。” 哥伦比亚大学已经放假有一段时间了，要不是为了和罗杰相处几天，艾琳早就回家了。 不过学季制也有一个坏处，那就是假期短，一月初就会开学，然后到三月份又会有一个短暂的春假。 “也好。” 罗杰叉起一块培根塞进嘴里，嚼了几下，开口道：“还是你做的东西好吃。” 这话半真半假。 艾琳的手艺当然不可能比得上米其林三星的主厨，食材也只是超市里买的，不可能有那些稀有的高档货。 但艾琳对罗杰的口味很了解，做出来的东西起码是罗杰喜欢吃的。 尽管明知道罗杰是在哄自己开心，艾琳仍然忍不住笑了起来，将自己盘子里的培根又拨给罗杰一半，开口道：“喜欢就多吃点。” 不知道是不是北美的人都这样，反正从罗杰见过的来看，这边人吃早餐的分量少得可怜。 在前世的时候，罗杰一顿早饭能吃七八根油条，再加上一大碗胡辣汤或者豆腐脑。 而艾琳做的早餐，永远都只有两颗鸡蛋、几块培根或者火腿、两片面包以及两杯牛奶或者橙汁，再加上一点喂猫都嫌少的燕麦片。 这还是两个人的量。 不过罗杰也已经习惯了，除了心理上还有些不适应以外，倒是不至于感到饿。 解决完早餐，艾琳收拾好餐桌，回楼上换了一身衣服。 “我约了室友去逛街，晚餐之前回来，午饭你自己解决。” 女孩凑过来，在罗杰嘴唇上轻轻啄了一下，摆了摆手：“我走啦，拜拜。” 第293章 新的团队 “注意安全。” 罗杰冲着艾琳的背影喊了一声。 女孩显然是知道自己和西奥多要谈工作，特意把空间留了出来。 虽然嘴上从来都不说，但在生活中的种种细节上，艾琳体贴到了极致。 等了不到半个小时，差几分钟到十点的时候，西奥多准时按响了门铃。 跟在西奥多身后的还有四个人，其中一个是罗杰很熟悉的卡尔-瓦伦丁，粉丝组织的负责人。 “罗杰，我给你介绍一下新的团队成员。” 西奥多指向身后一个看上去三十多岁，有些秃顶的男性，说道：“这位是鲍德温-弗耶斯，负责媒体关系。” 还有一个满脸横肉，一脸凶相的肌肉男：“皮埃尔-奥瑟，负责职业生涯规划。” “这位是米兰达-斯特里普，负责特殊机遇。” 西奥多又介绍了一下另一位中年女性，最后指着卡尔-瓦伦丁说道：“虽然你们都认识了，但是我还是要重新介绍一遍，卡尔-瓦伦丁，负责粉丝管理。” 除了年轻的卡尔-瓦伦丁之外，另外三人都显得其貌不扬。 不过这又不是找女伴，工作能力出色、为人可靠才是最重要的标准，长相好看与否并不重要。 “欢迎。” 罗杰和几人分别握手，侧开身子，说道：“我们到里边去谈。” “喝什么？” 罗杰打开冰箱看了看，说道：“酒就算了，其它的只有清水和快乐水。” “清水就好。” 其它几人都是第一次见面，没有贸然开口，西奥多代表众人说了一句。 “斐济矿泉水，希望你们喜欢。” 罗杰拿了几瓶矿泉水分给众人，在沙发上坐下，朝西奥多问道：“明天的活动准备好了吗？” “已经确定了，在海豚酒店顶层的宴会厅。” 西奥多连忙说道：“流程还是和去年一样，给粉丝们的礼物都准备好了，只等着你们签名。” 乐队在纽约的大多数派对，地点都是安排在海豚酒店。 合作过很多次，对这家酒店也没什么不放心的地方。 “卡尔。” 罗杰看向卡尔-瓦伦丁，问道：“明天有多少粉丝会来？” “参与生日派对的有104人。” 卡尔-瓦伦丁掏出一个笔记本，翻了两页，又说道：“还有一些粉丝没有受到邀请，但是也会来到纽约，预计人数在500人左右。” 限制入场人数并不是为了省钱，而是为了确保不会出任何意外。 倒不是说怕什么安全问题，而是人越多，就越容易乱，而且也很难照顾到每一个人。 反而不如将人数限制在很小的范围内，既能让每一个粉丝都有和乐队近距离交流的机会，也更容易受到控制。 至于没有受到邀请，不请自来的那些粉丝，无论如何都不可能放进会场之中，哪怕仅仅只是出于安全的考虑，也没人敢做这个决定。 极端的粉丝在哪个年代都不会少，这是必须要考虑的因素。 像是约翰-列侬那样的悲剧，罗杰是绝对不会想要去体验一下的。 鬼知道再死一次，还有没有重生再来的机会。 “具体的安排你们去做，一会把完整的计划书拿给我。” 罗杰没有在这个话题上继续纠缠下去，去年有过一次经验，再办起类似的活动就要轻车熟路得多了。 说完这件事，罗杰又看向西奥多，问道：“关于乐队的发展，有什么新的想法吗？” 随着新团队的组建，肯定不会再像是过去那样粗放式顺其自然的发展，必然要有所规划。 为明星做职业生涯的规划，是经纪人工作中很重要的一个部分。 虽然罗杰有自己的想法，但如果别人提出合理的建议，当然也不可能完全无视。 原本刚刚来到这个世界时，罗杰以为自己有着前世的眼光，能一个人独立完成一切。 不过两年下来，在无数次犯错之后，罗杰早就不再有这样天真的想法了。 超越时代的眼光、出色的作品，只是成功的基础，而不是百分之百能够确保成功。 就和任何一个顶尖的明星一样，能够在这个名利场中拼出头的，每一个人，背后都有一个庞大、精密的团队为其服务。 一个人的力量终究有限，只有团队，才能确保足够的执行力和精确性。 如果说过去，乐队的规划就像是游击队一样，想到哪做到哪。 那现在，就必须逐渐朝“正规军”转型，要建立起一个长期的、行之有效的计划和体系。 “罗杰，我想先问一个问题。” 西奥多犹豫了片刻，开口道：“你对未来的定位，是以乐队为主，还是以个人为主？” 似乎是怕被罗杰打断，西奥多加快了语速：“我做过相关的调查，在乐队现有的粉丝当中，支持你单飞的比例高达百分之三十。另外还有接近一半的粉丝表示会关注你的作品，如果质量出色，也会继续支持下去。” 两者相加的话，几乎可以达到百分之八十。 这意味着如果罗杰单飞，损失的粉丝会很少，完全在可以接受的范围之内。 如果考虑到分成等方面的问题，罗杰个人的收入比过去肯定要高得多。 至少短期内如此。 “当然是乐队。” 罗杰没有丝毫犹豫：“解散或者改组乐队的事不要再提，我绝对不会这么做。” 或许单飞在短时间内确实更赚钱，但坏处也是显而易见的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 没有足够出色、足够默契的队友支持，或许普通作品不会受到太大的影响。 但是，如《天堂的阶梯》这样对技术要求极为苛刻的歌，没有一支足够默契的乐队，或许也能做出来，但效果却绝对不可能达到完美。 另一方面，单飞也意味着对其它队友的背叛，原本最有力的支持者，瞬间就会变成敌人。 就连大名鼎鼎的佛莱迪-摩克瑞，单飞之后的专辑确实很赚钱，但名声上的损失也很惨重，最后不得不向原先的队友低头认错，重新组建皇后乐队。 纵观整个摇滚音乐的历史，脱离乐队单飞还能取得成功的，也仅仅只有一个迈克尔-杰克逊。 这还是因为jackson.5乐队其它的成员是他的家人，没有在他单飞之后站出来攻击他，反而一直在背后提供着支持。 “我明白了。” 西奥多看出来罗杰的心思很坚定，也就打消了某些不切实际的念头，没有再进行任何的劝说。 作为一个拿抽成的经纪人，西奥多当然希望罗杰的个人收入越高越好，不止一次进行过类似的试探。 哪怕罗杰的口风稍有松动，西奥多就能找出无数个理由，说服罗杰脱离乐队，开始出个人专辑。 但在半点希望都看不到的情况下，西奥多绝对不会，或者说不敢做任何可能触怒罗杰的事情。 这里是北美，又不是南棒，经纪人在明星面前只是一个服务者，对戈麦斯兄妹那样完全没有出头的新人当然可以轻易控制，但只要稍有名气的明星，换掉经纪人不过是一句话的事。 斟酌了片刻，西奥多开口道：“根据乐队目前的发展情况，我们初步制定了一系列的规划，从作品宣传到乐队形象，都有详细的计划，不过因为时间的关系，这个计划还需要完善，并且根据情况随时调整。” 这些模棱两可的话没有任何说服力可言，罗杰不置可否：“具体说说。” “乐队现在的收入很高，根据市场预测，明年的收入可达6000万美元左右，可以比肩大部分一线明星，但是影响力相差太远。” 西奥多打开公文包，拿出一份文件，说道：“我们找人做了调查，在全美不同的城市，随机采访了近两万名群众，覆盖了大部分年龄段和群体。” 罗杰接过文件，看向上边的调查结果。 在随机采访的结果中，知道darkness乐队的有百分之四十七，而在年龄段为15-30岁的群体中，这一比例则提升到百分之六十一。 去除掉那些完全不知道乐队的人以外，听过乐队作品的比例是百分之八十三，购买过一张专辑的比例急剧降低至百分之三十二，购买过两张或更多专辑的比例，则只有百分之二十五。 但有趣的是，在“是否为乐队粉丝”一项中填了“是”的比例却达到了百分之三十九，比买过专辑的人还要多。 除此之外，还有很多更详细的调查。 例如“通过何种渠道知道乐队？”、“对摇滚音乐的看法如何？”等等。 “这些数据？” 罗杰扬了扬手中的文件。 “找专业调查公司做的，真实性不会有问题。” 这是皮埃尔-奥瑟的工作，这位满脸横肉的肌肉男开口时语气却出乎意料的柔和，形成了极大的反差：“通过这份资料，我发现一个很严重的问题。大多数歌迷知道乐队的名字，是通过乐队的作品，这一比例高达百分之五十七。另外，在所有听过乐队的歌的人中，有近百分之三十不知道乐队的名字。” “这有什么问题吗？” 罗杰有些奇怪地问道。 第294章 重大的决策失误 这方面的事情，罗杰确实不怎么了解。 “这说明乐队的宣传出现了重大的决策失误。” 皮埃尔-奥瑟的语速不快，说的很认真：“乐队宣传的重点，几乎都放在了专辑上，对于乐队本身的宣传严重不足，也就意味着知名度不够！” “重点宣传作品的好处很明显，因为喜欢作品而喜欢上乐队的粉丝足够死忠，具备相当强的消费能力，这也是乐队收入高的主要原因之一。” 西奥多接过话题，开口道：“但是缺点也很明显，乐队的知名度不够高，也缺乏浅层粉丝。虽然粉丝粘度很高，但数量太少。” 两人这么一分析，罗杰也明白了过来，同时也意识到了问题在哪里。 先喜欢作品，再喜欢乐队，看上去好像没什么毛病。 摇滚乐队又不是流量明星，虽然也要卖人设，但不存在单纯靠人设吸粉的情况。 但实际上却不是这么回事。 很多宣称是某一支乐队粉丝的人，其实大多压根就没有听过几首这支乐队的歌，最多只听过几首流传很广的代表作。 这些粉丝喜欢的是“这支乐队很红”，而不是“这支乐队的歌很好听”。 这样的粉丝，哪怕是在摇滚这个相对硬核的分类里，也不罕见，而且还很多。 在业内有一句话，叫做【永远都不要高估歌迷的欣赏水平】。 虽然说音乐是一个带有强烈个人印记的“商品”，但只要宣传和推广做得足够出色，“喂啥吃啥”的歌迷并不少。 对于绝大多数不那么硬核的歌迷来说，枪花和acdc压根没区别，别人给推荐哪个，就听哪个。 事实上，很多人成为一支乐队，或者某位明星的粉丝，原因并不是多么喜欢明星的作品，而是跟风，或者是装逼。 前者多见于大红大紫的主流明星，后者则常出现在性手枪之类大名鼎鼎，但却小众到了极点的乐队身上。 以乐队的定位来说，主要目标肯定是要放在前者身上。 这部分人的消费能力其实相当惊人，虽然比不上那些最死忠的核心粉丝，但也会为了拍照片发朋友圈之类的理由，去购买一张演唱会的门票。 另外，根据许多娱乐公司的调查结果显示，几乎百分之九十的脑……粉，事实上都是“喂啥吃啥”的类型。 这些人确实非常死忠，会去购买乐队的每一张专辑、追每一场演出，会在各种场合不遗余力地宣传乐队的好处，攻击一切说乐队坏话的人。 但实际上，这些人压根不懂乐队的作品好在哪，又有什么缺陷，只会去复制别人的评论。 “按照业内的主流标准，我们把明星分为a+到d-，一共12个等级。” 西奥多接话道：“按照这一标准，乐队的收入已经处于a-级别，朝着a咖靠拢。但是号召力和影响力，却还处于较差的程度上，只有b，相当于普通的二线明星。” 也就是说，乐队的收入和咖位，出现了严重的偏差。 一年几千万美元的收入，哪怕是在以高收入著称的北美乐坛，也可以牢牢坐稳一线的位置。 但是论知名度和影响力，乐队就差得太多了。 很多人压根不知道乐队的名字，这是一件很尴尬的事情。 歌红人不红，可以很好的形容乐队现在的处境。 这样的情况不算常见，反过来，人红歌不红的明星反倒是很多。 虽然说这两种，无论哪一种都能赚钱，但要论影响力和号召力，人红比歌红重要得多。 在“一亿销量乐队”的宣传口号打出去之后，这个情况有所扭转，但仍然没有从根本上解决问题。 罗杰开口问道：“有相应的计划吗？” 皮埃尔-奥瑟既然提出了这个问题，肯定有相应的解决方案。 否则，这个“职业生涯规划师”的职务，未免就有些不合格了。 “这是一个长期的工作，不可能在短短几周之内见效。鉴于现有唱片合约的约束，我建议做一个三年起步的长远规划。” 皮埃尔-奥瑟早有准备，从容地开口道：“首先，我们要加大媒体曝光的力度，乐队应该有至少三家不同类型和受众的合作媒体，定期在媒体上露面，宣传的重点也必须是乐队本身，而不是某一张专辑。” “这方面我可以提供一些备选，我们挑选出几个合适的合作媒体出来。” 鲍德温-弗耶斯插口道：“我曾经在媒体行业从事，可以联系到几个可靠的朋友，建立起长期合作关系。” “鲍德温在加入团队之前是《好莱坞新闻报》的副主编。” 西奥多适时地提及了鲍德温-弗耶斯的履历。 米兰达-斯特里普和皮埃尔-奥瑟过去是做什么的，罗杰不清楚，不过想来也不可能是没有任何履历的纯新手。 这个报纸看起来名头很大，实际只是一个以捕风捉影的绯闻为主的八卦小报。 但就和任何一个行业一样，没有圈内人领路，就算想找人合作，也找不到门开在什么地方。 而且别看八卦小报逼格很低，事实上，单论媒体行业内部的关系，这些家伙堪称神通广大。 尤其是在记者这一层面上，很多主流媒体的记者，实际上私底下都是八卦小报的眼线，为这些小报提供着最新的消息。 罗杰点了点头，问道：“有备选名单了吗？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “正在拟定，最多一周就可以拿出来。” 鲍德温-弗耶斯说了一句，就闭上了嘴。 虽然才刚刚认识，但罗杰也看出来了，西奥多挑选的这些人都不爱说话，不提及自己的时候绝不多说一句。 对于一个执行团队来说，这是好事。 “罗杰，无论是媒体关系，还是其它的什么，都需要持续性的投入。” 西奥多提醒道：“团队的薪酬算在经纪人佣金里，但是其它的经费……” 这些钱数额不算多，毕竟花钱的大头，媒体合作者的“经费”，在鲍德温-弗耶斯的初步计划里，主要也是通过新闻交换的方式来合作，而不是无休止地砸钱。 但哪怕钱不多，也要分清楚。 团队本身的薪酬，和必要的工作的成本，例如之前那份调查的费用，就是由西奥多和他的团队自己承担。 而像媒体公关等方面的费用，就该算在乐队账上。 “你们拟定一个计划出来，我看过之后再说。” 虽然这是必须要花的钱，但罗杰也不会任由西奥多说多少就给多少。 必要的审核还是要做的。 “除了基本的媒体宣传之外，我还有一些提议。” 皮埃尔-奥瑟看起来做足了准备，从公文包中拿出一叠文件，递给罗杰，开口道：“比如说乐队应该有标志性的符号，可以是服装、造型、动作或者特殊的口头禅，然后固定下来，不要轻易做出变动。例如安妮-克拉克的双头琴就很好，歌迷们一看到，就会想到乐队。但是只有这一个，不够，最好每个人都有。” 这也是罗杰忽略的一点。 在罗杰的前世，很多乐队和歌手，都有特点鲜明，让人印象深刻的特征。 例如皇后乐队主唱龅牙叔风骚的红领巾，green.day乐队和歌迷一起高喊的“嘿~吼~”，齐柏林飞艇乐队吉米-佩吉的双头琴，acdc乐队吉他手安格斯-扬的蛇皮走位。 当然，没有所谓的“象征”的大牌乐队也不少，但总归给人留下的印象不够深刻。 “我会认真考虑这件事。” 罗杰这次没有让经纪人拿计划出来，而是准备和乐队的成员一起商议。 为乐队每一个成员量身定做一个“符号象征”，说起来简单，实际上是一件很复杂的事。 既要每个人互相呼应，还要符合乐队的理念，并将其和乐队形象整体联合起来。 稍有不慎，就会弄巧成拙。 这方面的反面教材也有不少。 “目前就这些了，初步完善这些计划，做到可以展开工作的程度，大概需要一到两周的时间。” 谈论了一阵，西奥多总结道：“如果方向上没有问题，我们就按这个思路去做了。” “嗯，就这么办。” 罗杰点点头，然后又说道：“记得让人准备新合同，格莱美结束之后续约。” 至于中间的这接近两个月的时间，显然是“试用期”。 如果罗杰对新团队的工作不满意，所谓的续约自然是不可能再提起了。 西奥多也明白这一点，必须要体现出足够的能力，才能确保自己不会被淘汰出局。 能力跟不上发展就要被淘汰，看似有些无情。 但在商业运作上，若是只讲人情，那离死也就不远了。 无论是乐队，还是公司都是如此。 被能力不足的经纪人拖累的明星也不是一个两个，有无数失败的例子在，罗杰肯定不会犯这样的错误。 “那我们就先回去工作了，明天不要迟到了。” 西奥多收起散乱在桌上的文件，仔细地整理好，开口道：“公司会派车来接你，明天下午就要开始做准备，一直到晚上派对结束。” 和粉丝聚会也是工作的一部分，工作上的事情，罗杰当然不会马虎。 平时怎么玩都可以，但是事业才是一切的根本。 若是没有一年数千万美元的收入，没有一张张专辑和一场场演出积累下来的名气，如凯瑟琳-琼斯这样的“女神”会正眼看自己？ 别说那些名利场里的女人，就算是那些果儿们，也不可能再眼巴巴地倒贴上来。 《花花公子》的创始人说的一句话或许有些三观不正，但在北美这个扭曲的社会，却无比的正确。 “爱情只是穷人发明出来，互相安慰的游戏。” 没有名和利，只谈感情就能砍倒一整片森林？ 罗杰又不是真的只是个十几岁的孩子。 哦，不对，再过几个月就21岁，到了可以在公众场合合法饮酒的年龄了。 “那边的准备工作就交给你们了。” 罗杰摆了摆手，说道：“我就不留你们吃饭了，这段时间的工作忙完，我再请你们好好玩一次。” 面对工作的时候，罗杰一向足够认真，对其他人的要求也很严格。 但该对手下人大方的时候，罗杰也从来不会小气。 或许有那种可以为了理想，不要工资、不吃不喝不睡、一个月工作720小时的疯子。 但脑子稍微正常一点的人，出来工作为的都不是什么理想之类扯淡的玩意，而是实实在在的东西：钱。 那些可以轻易找人替代掉的家伙，确实是随便怎么压榨都无所谓，你不愿意干有的是人干。 但稍微重要一点的职位上，不给出足够的好处就想让人卖命，怎么可能？ 这又不是小说里的乌托邦世界。 越是不可替代的人，其价值也就越高，需要付出的筹码自然也是水涨船高。 第295章 《燃烧》 “因为我为摇滚疯狂，老爹对我不断咆哮，但我的心如滚石。耶，我为摇滚疯狂，老妈说我着了魔。因为我只为摇滚疯狂……” 罗杰三人在舞台中央卖力地演出，周围上百名粉丝随着音乐的节拍，疯狂地扭动着身体。 像是一场微型演唱会一样。 随着最后一个音符落下，像是按下了暂停键，灯光亮起，短暂地狂欢暂时告一段落。 “cool！” 一名粉丝兴奋地大声叫着：“因为我只为摇滚疯狂！” “说得太好了，我们只为摇滚疯狂！” 另一名粉丝高高举起手中的酒杯，将杯中的香槟一饮而尽，大声问道：“这首歌叫什么？” “《为摇滚疯狂（raised.on.rock）》。” 罗杰耸耸肩，说道：“这会是今年新专辑的主打歌，希望你们喜欢。” 罗杰的话只说了一半，这是金属专辑的主打歌。 除此之外，在乐队的计划内，还有一张分量更重的另类专辑。 《为摇滚疯狂》，出自一支算是“大器晚成”的乐队，蝎子乐队（scorpions）。 蝎子乐队成立于1965年，但直到七十年代初才算小有名气，真正火起来的时候，乐队已经成立快十年了。 而到了新世纪之后，蝎子乐队被普遍认为是德国摇滚的开山鼻祖，也是德国最好的重金属乐队。 但也总有歌迷吐槽，这支德国乐队几乎不唱德语歌，出名的作品几乎全部是英语，这种吐槽在德国的歌迷中极为普遍。 从某种程度上来讲，这也是对市场的妥协，毕竟德语太过小众，和说英语的人数根本没法比。 如果是玩小众当然无所谓，但若是想要在全世界流行起来，实际上可以选择的语种只有两种。 最好是英语，其次是西班牙语。 前者赢得全世界，后者赢得南美和南欧。 早期的蝎子乐队确实是以德语歌为主，直到1972年发行了一张纯英语的专辑《lonesome.crow》。 凭借这张专辑打响名气之后，蝎子乐队就再也没有出过哪怕一首德语的新歌，只拿出了几首过去的老歌重新发行。 “去年那首歌也会在新专辑里吗？” 一个年轻男孩开口问道：“那首《天堂的阶梯》，我们等了整整一年！” 显然，这位粉丝去年就参加过聚会，并且对那首经典的布鲁斯摇滚念念不忘。 “对，还有八月份音乐节的那首歌！” 又有一个粉丝开口：“你们欠我们三首新歌了！” 这画风，让罗杰觉得自己成了一个拖欠农民工薪水的包工头。 这么邪恶的事，自己这么可能这么做？ 罗杰心里胡思乱想着。 “如果不出意外的话，《为摇滚疯狂》和《失去信仰》都会在夏天之前发行。” 粉丝对新专辑的期待度高，这是好事。 罗杰连忙开口说道：“格莱美结束之后，乐队就会投入到新专辑的制作，这两首歌会分别在两张不同的专辑里作为主打歌。” “两首？” 维罗妮卡不知道什么时候也挤到了最前面来凑热闹，抗议道：“《天堂的阶梯》呢？！我们要听《天堂的阶梯》！” “《天堂的阶梯》！” “《天堂的阶梯》！” 很快，一群粉丝就开始了起哄。 当然，也仅仅只是起哄而已。 “好吧。” 罗杰见没有蒙混过去，只得做了个下压的手势。 等到人群安静下来，罗杰开口道：“如你们所愿，《天堂的阶梯》。不过，我们的老规矩……” “不准拍摄，不准录音，知道啦！” 维罗妮卡又开始带头起哄，催促道：“快点，我们要听歌！” 罗杰冲专门负责摄像的工作人员打了个手势，让对方关掉摄像机。 安妮嚼着口香糖，坐在椅子上，手指轻柔地抚过琴弦，留下一串让人头皮发麻的长音。 然后指尖点过琴弦，轻柔的a小调飘扬而出。 “有一位女士坚信，任何闪耀生辉的都是金币，她正在买一条通向天国的阶梯……” 罗杰的歌声缓缓响起，轻柔得不像是在唱摇滚。 在安妮改变了solo的长度之后，整首歌的时间超过了十分钟，但给人的感觉却是一眨眼就过去了。 “没有掌声吗？” 一曲结束，罗杰放下贝斯，做出一副伤心难过的样子：“看来我唱得太烂了，大家都不喜欢。” 这种私下里的粉丝聚会，目的就是拉近和粉丝之间的距离，罗杰三人当然不可能摆任何大明星的架子。 和粉丝们互相开开玩笑，享受一下派对的气氛，这是最能拉近距离的方式。 当然，是那种很“素”的派对。 果儿、嗑.药什么的，当然不可能存在，就连酒都只有香槟。 私底下再怎么乱搞都无所谓，粉丝们其实也知道明星的私生活混乱，但红果果地曝光在粉丝们面前，那又是另一回事了。 “cooool！” 一个粉丝大叫了一声。 “克里斯蒂安，你们打算什么时候发行这首歌？” 一位黑人少年大声问道：“我已经等不及了，什么时候能买到它的专辑或者单曲？” “说实话，我也不知道。” 罗杰满嘴胡扯，但别人听起来却是充满了真诚：“去年参加过聚会的人应该有印象，这首歌我们做了很大的改动，而且到现在也还没有完成。” “这首歌我们要修改到完美无缺的地步，才会拿出来发行。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 安妮似乎也跟着罗杰和胖子两人学坏了，信口开河道：“现在虽然已经很棒了，但还不够完美。” “还要等啊……” 一帮粉丝看起来都有些失望。 也有个别人面无表情，似乎并不十分在意的样子。 这很正常，哪怕是《天堂的阶梯》这样的经典，也不可能受到每一个人的喜欢。 大部分人爱它，这就够了。 罗杰开口道：“为了一首完美的摇滚，等待是值得的，不是吗？” 安抚了几句，表演环节也就到此结束。 虽然大部分粉丝看起来还希望乐队能继续表演下去，但大家也都知道，这毕竟不是正式的演出，不可能一直演个不停。 参加派对的每一个粉丝，都是卡尔-瓦伦丁等几名粉丝组织负责人精挑细选出来的，自然不会有闹事的人存在。 在卡尔-瓦伦丁等人的千叮万嘱之下，所有人都很自觉，没有人缠着罗杰三人不放，聊上几句，就会将位置让给其他人。 “各位，吃蛋糕啦！” 安妮大声叫了一声，拿起餐刀，站在巨大的蛋糕前。 “我想我最好躲远点。” 罗杰一眼就看出了安妮的打算，嘴里嘀咕了一句，悄悄地退到人群后边。 去年那场混乱的蛋糕大战，可是给罗杰留下了深刻的印象。 而今年…… 由于到场的人更多的缘故，蛋糕自然也大了不少，据说单单只是奶油就用掉了近100磅。 “你不来点吗？” 一个面孔陌生的粉丝端着蛋糕，朝罗杰打着招呼，说道：“有点太甜了，不过总的来说还不错。” 很显然，这家伙并没有参加去年的派对，对安妮的“可怕”一无所知。 “我可不觉得这是好主意。” 罗杰四下看了看，打算趁安妮还没注意到自己，赶紧先溜掉再说。 结果刚一转身，就看到安妮端着一盘蛋糕，站在自己身后。 “你打算去哪？” 或许是心里有鬼的原因，罗杰总觉得安妮笑得不怀好意。 就像胖子一样…… 正想着胖子，罗杰就看到理查森出现在安妮身后，抱着西瓜大小的一“坨”蛋糕，高高举起，从安妮头顶砸了下来。 “fxxk！” 安妮洗了个奶油澡，直接懵了，好半天才反应过来发生了什么，伸手在脸上抹了一把，到处寻找着“凶手”。 “是胖子干的。” 死道友不死贫道，罗杰毫不犹豫地就把胖子给卖了。 “理！查！森！” 安妮大叫一声，朝躲在一旁坏笑的胖子扑了过去。 “这是……” 刚才和罗杰搭话的那个粉丝端着蛋糕盘，一副被吓到的样子，犹豫着问道：“他们这是在吵架吗？” “吵架？不，当然不是。” 罗杰抬手一推，将那个粉丝手中的蛋糕拍到对方脸上，然后拔腿就跑，留下一句话：“现在是蛋糕大战时间。” ………… 虽然罗杰跑得很快，不过还是没有逃出这场“战争”。 在一场近乎闹剧般的嬉闹中，乐队渡过了自己的两岁生日。 米娅等三人开始了长假，直到二月份才会重新归队，但罗杰三人却没有继续休假的时间。 ——嗯，贾森的长假已经有很久很久很久了。 仅仅只休息了一天，乐队再一次回到了忙碌的工作当中。 按照行程表的计划，乐队将在当周的周末前往洛杉矶，全力投入到格莱美的公关当中。 而在那之前的几天时间，也不能算是严格意义上的假期。 巡演的谈判已经到了最后关头，大部分内容都已经确定，剩下的细节由胖子负责和二十世纪娱乐沟通。 助理的招聘广告挂出去以后，已经收到了数百封求职简历，在玛格丽特初步筛选之后，还有二十多个候选人。 面试交给了安妮去负责，这个女孩特殊识人的天赋，很适合做这件事。 至于罗杰，则将自己关在了家里，安心完成明年两张新专辑的计划书。 一张金属专辑，一张另类专辑。 前者的定位是市场，而后者则为2002年的格莱美准备。 和今年的《青春》、《黑色》正好相反。 按照制作、发行的时间顺序，罗杰首先完成的，是金属专辑的计划书。 歌早就有了，乐队也都进行过基本的排练，不过就和任何一张商业专辑一样，需要的不仅仅只是歌曲。 经过几张专辑的制作，罗杰虽然离成为一个成功的音乐制作人还很遥远，但拿出来的计划书已经比最初的《怪胎》有了极大的进步。 从每一个环节需要的软件、硬件，再到每一首歌的录制周期、后期处理方案，方方面面的问题，在这两份计划书中都有所体现。 在制作人的第一人选推荐上，依然是有过数次愉快合作的迭戈。 这不是《1》这样的凑数专辑，一个出色的制作人是很有必要的。 哪怕迭戈不能加入到这个项目当中，罗杰也会要求其他的大牌制作人压阵，而不会允许二十世纪娱乐随便找个新手凑数。 甚至于营销、推广环节也有所涉及，不过这不是罗杰的强项，仅仅只是点到即止。 例如提出了“加大互联网营销宣传投入”这样的提案，但具体如何去做，就要交由市场部的专业人士去完善。 和之前大多数专辑一样，在项目开始之前，罗杰就已经起好了名字。 当然，体现在计划书上的，仍然只是暂定的代号。 《燃烧（burning）》。 不过若是没有太大意外，等到专辑发行的时候，仍然会沿用这个名字。 将计划书通过西奥多递交到二十世纪娱乐的审核部门之后，12月24日，圣诞节的前一天，乐队坐上了前往西海岸的飞机。 第296章 提名者晚会 格莱美提名者晚会有些类似于派对的形式，当然，是那种非常非常非常正式的商务派对。 由于不需要走红地毯的缘故，乐队在外表和造型上做的准备不算多。 即便如此，花费在挑选礼服、整理发型和化妆上的时间，也占去了整整一个白天。 “这简直是折磨！” 安妮永远是第一个开口抱怨的人，在罗杰和胖子两人面前，安妮几乎不会把任何事藏在心里。 “这还算好的。” 罗杰坐得笔直，不敢让身体和椅子靠背有任何接触，说道：“格莱美颁奖那天，我们至少要提前两天开始控制饮食和饮水，那才是真的折磨人。” 作为定位在“摇滚”的明星，罗杰三人对外表和造型的要求并不算苛刻。 为了维持表面上的光鲜亮丽，明星们除了肯花钱之外，也很拼命。 没有人希望摄像机拍到自己凸起的小肚子和松垮的皮肤。 那些流行明星和青春偶像们，为了一次惊艳的红地毯亮相，甚至不惜提前一个月就开始节食，以注射营养针的方式来维持身体所需。 在出席颁奖典礼之前的24小时起就会完全停止饮水，仅仅只是为了防止可能出现的浮肿。 “值吗？” 胖子要好一点，没有像罗杰和安妮这么受罪。 毕竟吨位在那摆着，再怎么弄造型也帅不起来，一胖毁所有这话在哪个国家都适用。 不过为了这场提名者晚会，胖子付出的也不少，在两天之内就瘦了好几磅。 “要喝一杯吗？” 安妮拉开车上的酒柜，犹豫着该喝香槟还是来点烈酒。 “我建议你最好不要这么做。” 罗杰从中午起就没有进食和喝水，开口道：“别忘了，你穿着这身衣服可没法上厕所。” 三人穿的都是相对正式的西装，看上去似乎没什么问题。 但明星出席重要场合穿的西装，跟普通的西装区别是很大的，无论是穿还是脱都很麻烦，没有造型师的帮助，绝对没办法在上厕所之后将衣服恢复原状。 这也是娱乐圈的常态，很多明星在出席重要场合之前节食，不仅仅只是为了好看，同时也是避免产生某些生理需求。 如果实在憋不住，通常中途离场去洗手间的人绝对不会再次返回。 下了车，没有接受记者的采访，只拍了几张照片，三人就直接进入到会场内。 走进会场的时候，罗杰还在角落里看到了一个熟悉的面孔。 从位置上来看，一年多不见，乔治-史密斯还是在原地踏步，没有任何的进步。 不过当年的事早已过去，如今双方的地位天差地别，只要这位主唱兼吉他手不跳出来搞事，罗杰也懒得在对方身上花什么心思。 和正式的颁奖典礼一样，座位同样是按照咖位、影响力等各种因素来排的。 只不过在宴会式的会场中，看起来差异不会太明显。 ——反正都是几个人围座一张桌子。 虽然没有正式颁奖典礼那么严格，但绝大多数人都很自觉，三线小明星最早到场，接下来是二线的中流砥柱，而最大牌的巨星们，通常都会踩着点，赶在最后一刻才入场。 几人闲聊了一会，会场内突然响起一阵喧哗声。 罗杰向门口看去，来人穿着整洁的白色西装，黑色的卷发散乱地垂下。 下意识地打量了一下四周，部分人眼中露出厌恶或是愤怒，极少数人则面露崇拜，而更多的人只是看了一眼就漠不关心地收回目光。 不过无论人们对这位米迦勒-杰佛逊的感官如何，所有人都不约而同地做出了同一个选择，无视。 索尼系的高层、经纪人以及歌手除外。 发生在米迦勒-杰佛逊身上的事真真假假，除了当事人，谁也说不清楚。 不过自从九十年代的两起版权案和“背叛黑人”事件后，这位丑闻缠身的巨星天然就成了“麻烦”的代名词。 除了天然站在同一阵线的索尼以外，圈内没有人会想要和米迦勒-杰佛逊有任何牵扯。 至少是在对方活着的时候。 “他怎么来了？” 安妮脸上的表情很怪异，想要发火，却又憋了回去。 “想拿终身成就奖，当然要做个姿态出来。” 罗杰没有再朝那边多看一眼，压低声音说道：“不关我们的事，什么都不要做，什么都不要说。” 安妮并不知道罗杰私下里谋划的一些事情。 这件事牵扯太大，关系到的不仅仅只是一位巨星，稍有不慎，就会引爆北美，乃至于整个西方世界的舆论。 罗杰仅仅只是尝试性地做了点不会引起任何注意的小动作，就将爪子抽了回来，不敢再动。 至于这些种子能不能起到作用，只能是听天由命。 “我又不傻。” 安妮小声嘀咕了一句，又回到原先的话题上：“你觉得我们能得几个提名？” 胖子开口道：“三个，最佳金属乐演奏、最佳摇滚单曲、最佳摇滚专辑。” “可能还会有最佳编曲和作曲。” 罗杰想了想，补充了一句：“也就这些吧，别的没什么希望。” “年度专辑和年度单曲一点希望都没有吗？” 安妮有些不忿地说道：“就算不能得奖，提名总该有机会的吧。” “我们没有进行这方面的公关，可能性很低。” 罗杰摇了摇头，说道：“没有必要在得不了奖的奖项上浪费资源，1500万美元的经费看上去很多，实际根本不经花。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 理查森赞同地点了点头，说道：“今年的年度专辑和年度单曲已经被预定了，肯定是格兰特的，说不定还能拿走一个当代传奇奖。” 和终身成就奖一样，当代传奇奖也并非每年都会颁发。 事实上，单论分量，当代传奇比终身成就奖还要重一些。 “开始了。” 罗杰指了指前方，说道：“听下去就知道了。” 格莱美的提名晚会没有奥斯卡提名者午宴那么复杂，流程相对简单得多。 主持人很快报完了当年获得提名的名单。 《欢迎来到丛林》获得了最佳金属乐演奏、最佳摇滚单曲、年度单曲、最佳器乐编排四项提名。 《黑色》专辑则获得了最佳摇滚专辑的提名。 除此之外，还有最佳摇滚乐队，一共六项提名。 从数量上看，不但比去年多了一个，质量也要更好。 不过年度单曲的分量虽然很沉重，但得奖的可能性无限接近于零，罗杰也没有任何幻想。 “提名多少意义不大。” 罗杰稍稍松了一口气，不过却没有完全放心下来：“从今天开始，我们就要全力争取三座奖杯了。虽然竞争对手不强，但是也不能放松。” “我去那边跟环球的人打个招呼。” 胖子说了一声，站起身，稍稍整理了一下衣领，朝另一边走去。 和大多数派对一样，格莱美提名晚会除了公布提名之外，最主要的目的，还是给众人提供一个交际的场合。 大多数人来到这里，并不是为了得到提名名单，而是因为这里聚集了北美乐坛最多的重量级人物。 从明星到制作人，再到唱片公司的高层，能多认识几个人，说不定什么时候就能帮上大忙。 “我也去那边打个招呼。” 罗杰看到了几个眼熟的面孔，对安妮说道：“如果你不想应付这些事，就在这呆着别动，不要在这种场合任性胡闹。” 安妮撇撇嘴，似乎想反驳，说出口的话却变成了：“我去和加里他们聊聊。” 罗杰只是习惯性的叮嘱，心里倒也不觉得安妮会惹出什么麻烦来。 尽管这个女孩看起来很任性，但却从来不会不分场合乱来。 华纳唱片的阿瑟-罗森伯格身边围了不少人，罗杰等了片刻，等到人渐渐散开，才走了过去。 在阿瑟-罗森伯格面前几步的距离停下，开口道：“你好，罗森伯格先生，好久不见。” 之前华纳唱片那次挖角，虽然出面的是亚当-艾迪，但罗杰也知道了阿瑟-罗森伯格的存在，双方也见过几次。 不过也仅仅只是见过、认识，仅此而已。 “克里斯蒂安，好久不见了。” 阿瑟-罗森伯格看上去心情不错，从服务生那要来两杯香槟，递给罗杰一杯，开口道：“还没恭喜你，获得了……五项提名。” 在阿瑟-罗森伯格停顿的时候，罗杰注意到，对方的助理低声在他耳边说了什么。 这些大人物，若是没有助理们的提醒，连那些不常打交道的人都记不住，更不要说一些琐碎的小事了。 六项格莱美提名，在阿瑟-罗森伯格眼里，确实只是无关紧要的小事。 “谢谢，主要是团队和公司的支持。” 罗杰稍稍谦虚了一句，然后又说道：“当初和华纳的合作很愉快，但公司的决定，不是我们能做主的。” 阿瑟-罗森伯格曾经安排过对乐队的挖角，当然清楚这其中的关系。 虽然说乐队的新专辑发行权没有继续交给华纳，阿瑟-罗森伯格多少有些怨气，但也很清楚这一行的规矩。 在发行权的谈判上，做主导的始终是二十世纪娱乐，而不是乐队。 对于阿瑟-罗森伯格这样的身份而言，和一个二线乐队斤斤计较，那未免也太掉价了。 冲罗杰点了点头，说道：“没关系，希望我们以后还有合作的机会，华纳唱片的大门永远向你们敞开。” 作为一个精明的犹太商人，阿瑟-罗森伯格对每一个能够创造价值的人态度都很好。 至少表面上如此。 “我也希望能和华纳长期合作下去。” 罗杰客套了几句，又开口道：“今年华纳旗下似乎没有要竞争摇滚奖的乐队吧？当然，除了埃文他们。” “确实没有，我们今年主推的是rb的新人。” 阿瑟-罗森伯格立刻明白了罗杰的意思，开口问道：“你想从我这拉票？” 作为唱片业的五大巨头之一，华纳唱片在格莱美会员中的影响力无比巨大。 单单只是与华纳签约，或者有长期合作关系的会员，至少就有上千人之多。 以阿瑟-罗森伯格在华纳唱片的地位，影响数百张选票说轻而易举或许有些过分，但也不算太困难的事。 第297章 言出必行 “如果罗森伯格先生肯帮忙的话，那就最好不过了。” 罗杰当然不会否认自己的目的。 若是简单的几句话，对方就答应下来，无疑是好事。 就算是拒绝，也不过是浪费一点口水。 想了想，罗杰又补充道：“乐队今年上半年还会发行两张新专辑，其中一张会走《黑色》的路线。” 这就是提条件了。 虽然说在唱片发行上的话语权不大，以二十世纪娱乐的意见为主导，但乐队说话多少还是有一点用的。 尤其是在补充协议上规定了两张专辑必须由五大发行的情况下，选择五大的哪一家，可操作的空间就很大了。 “哦？” 阿瑟-罗森伯格有些心动，思考了片刻，开口道：“这样，我们找个时间详谈。” 一旁的助理连忙打开手包，拿出一张名片来。 这样的场合，确实不是深入谈“交易”的地方。 能够得到这样的答复，对罗杰来说，已经是超出意料之外的惊喜。 接过名片，小心地收好，识趣地提出告辞：“那么我就不打扰了。” 乐队以前很少参与这类的交际，认识的圈内人并不多。平时没感觉，到了这个时候，就察觉到短板所在了。 罗杰转了一圈下来，直到派对结束，也没有更多的收获。 返回酒店，换了身舒服点的休闲服，一帮人又聚在一起。 乐队三人，公关团队的代表帕妮丝-格里芬，胖子的经纪人丹尼尔，西奥多团队中负责“特殊机遇”的米兰达-斯特里普。 以及最后一人，乐队新招聘的工作助理，一名叫做依耶塔-哈森的混血女孩，是一名印裔的三代移民，年龄比玛格丽特还要小一岁，刚刚大学毕业不到半年。 “我拿到了罗森伯格的私人电话，具体的事情还没有谈，那边肯定会有条件。” 罗杰将名片放在桌上，补充了一句：“华纳唱片的阿瑟-罗森伯格。” “环球那边表示会全力支持我们。” 胖子也说出了自己的收获：“环球自家的乐队今年没有人要争摇滚奖项，他们内部的会员大多都会投票给我们。” “加里给我介绍了几个朋友，确认能到手不到100票。” 安妮也不是什么都没干，同样有所收获。 一番交换之后，帕妮丝-格里芬率先开口道：“我建议优先搞定华纳。” 环球是不用担心的，在自家旗下艺人没有竞争的时候，作为《黑色》专辑的发行方，环球唱片对《黑色》的支持力度肯定是最大的。 而乐队的朋友，以及朋友的朋友，拉起票来难度也要低得多。 所以唯一还没有确定下来的华纳，就是目前主要的攻略目标。 五大唱片哪怕加起来，实际能够影响到的选票也不足一半，甚至连三分之一都没有，但论起公关价值来，五大巨头的高层，远超任何核心评委。 只不过这些人是最难公关的，除了实打实的利益之外，没有什么东西能换来对方的承诺。 “华纳想要的应该是新专辑的发行权。” 罗杰把自己和阿瑟-罗森伯格的对话重复了一遍。 “这样吧，我去跟他谈。” 丹尼尔沉吟了片刻，开口道：“如果我能直接跟他达成协议最好，不行的话你们再出面。” 经纪人作为一个职业背锅的存在，作为谈判之间的缓冲最为合适不过。 直白点说，经纪人出面去谈，谈崩了还有挽回的余地。 若是罗杰三人亲自去谈，一旦谈崩了，华纳那边的选票基本就可以宣告拜拜了。 虽然实际能影响到的选票也就几百，最多过千张，在数以万计的格莱美会员面前似乎不算什么。 但这边少上1000票，竞争对手多上1000票，一来一回就是两千票的差距，很可能改变最后的结果，至少也会增添不小的变数。 “不要给出任何明确的承诺，除非你有百分之百的把握让公司同意。” 罗杰提醒道。 对于新专辑的发行方是谁，罗杰不会太在意，除了索尼，其它四大的实力都很接近。 鉴于过去还算愉快的合作关系，能让华纳来做发行自然是好事，但做主的毕竟是二十世纪娱乐，乐队不可能在这种事上随便给出承诺。 在这个圈子里混，留下一个“言出必行”的名声是很重要的事。 随便承诺自己做不到的事，或许一次两次能得到好处，但名声烂掉之后，就不会再有人信任你，长远来看是很不划算的事情。 “我知道该怎么做。” 丹尼尔点点头，说道：“让华纳早一步得到新专辑的消息，这样的好处应该够了。” 提早得到消息，并不能确保华纳能够拿下新专辑的发行权，但却可以占据先机，可以比竞争对手做更充分的准备。 虽然这点优势在发行权的竞争中不算明显，但打几个拉票电话就能得到，在丹尼尔看来，这样的交易很公平。 罗杰考虑了片刻，同意了这个提议，“注意方式。” 又讨论了几句，话题渐渐转移到针对核心评委的公关上。 帕妮丝-格里芬拿出一份名单，开口道：“这是我拟定的，影响力较大的评委名单，全部都定居在洛杉矶，每个人至少可以影响到50张选票。用红色标注的，每个人能影响到100票以上。” 罗杰很直接地问道：“我们需要做什么？” “尽可能的去游说每一个评委，现在距离投票截止还有35天，我们会举办大约20场拉票派对。” 帕妮丝-格里芬想了想，又说道：“不是每一个评委都会接受派对的邀请，还有其它形式的会面，包括共进午餐、登门拜访等等。” “也就是说我们必须分头行动。” 罗杰看向胖子和安妮，三人互相点头。 一个人分身乏术，肯定不可能忙得过来，哪怕再加上经纪人、公关团队，也会显得吃力。 三人都必须要参与其中，这样才能做到游刃有余。 “我已经准备好了这一周的行程。” 帕妮丝-格里芬开口道：“后续的计划我会根据评委的日程来调整，但是有几个人，以我们的渠道无法接触上。” 米兰达-斯特里普接话道：“给我名单和资料，这方面我来想办法。” ………… 几人一直讨论到深夜，罗杰回到房间的时候，已经是凌晨三点了。 出乎意料的是，卧室的灯还亮着，凯瑟琳-琼斯并没有睡下。 打了个招呼，躺进浴缸里。 热水冲散了身上的疲惫，舒服得差点呻.吟出来。 一阵水声响起，罗杰睁开眼，看到凯瑟琳-琼斯坐到了自己对面。 “怎么样？” 凯瑟琳-琼斯开口问道：“获奖的把握大吗？” “这种事谁也说不准，尽力去做就是了。” 罗杰摇了摇头，说道：“接下来一段时间有得忙了。” “格莱美不是比谁的作品好吗？” 凯瑟琳-琼斯的脸上带着恰到好处的疑惑，单从这一点上来看，这位舞台剧演员的演技一点都不差，完全可以拿个奥斯卡。 “怎么可能只是比作品？作品质量的重要性连前三都排不进去。公关、资历、名声，这才是最重要的因素。” 罗杰的心情还算不错，难得地多解释了几句，想到凯瑟琳-琼斯打算进入好莱坞，又说道：“就像是奥斯卡，演技很重要吗？那些水货影帝和水货影后是怎么来的？” “奥斯卡……” 想要进入好莱坞的演员，没几个不向往奥斯卡的。 凯瑟琳-琼斯沉默了片刻，开口道：“奥斯卡真的是你说的那样？” 这位女演员似乎还抱有一些天真的幻想。 罗杰点点头，“差不多吧。我对好莱坞的了解不多，但想来不会比乐坛干净到哪去。” “所以像我这样无依无靠的小演员，想站稳脚都不容易，出头就更难了。” 凯瑟琳-琼斯意有所指。 罗杰知道她心里想的是什么，言出必行是罗杰竖立给自己的人设之一，当然不会因为这种小事而打破。 想了想，开口道：“你在这边有熟悉的媒体吗？” 凯瑟琳-琼斯眼睛一亮，立刻又暗淡下去：“没有，我付不起请记者的钱。” “cg娱乐还记得吧？” 罗杰记得在英国的时候，凯瑟琳-琼斯在手机上看的就是cg娱乐的新闻。 见对方点头，罗杰又说道：“一会我给你一个电话，cg娱乐的记者，你和她联系，我会和她打招呼。” “时间呢？” 凯瑟琳-琼斯一副“什么都听你的”的样子。 “未来三天我的行程安排满了，没有时间。” 罗杰回忆了一下刚才开会讨论的内容，开口道：“周五下午，我可以抽出两个小时陪你逛街，具体怎么操作，你自己决定。” 停顿了片刻，罗杰又补充了一句：“我不会接受媒体采访，也不会承认任何事，明白吗？” 这样的条件，虽然没有达到最理想的情况，但也足以让英国女孩满意了。 凯瑟琳-琼斯用力地点着头，说道：“我听你的。” 顿了顿，又加重了语气：“我什么都听你的。” “不用这样，我们说好的，不是吗？” 罗杰笑了笑，不再谈论这个话题，靠在浴缸边缘，闭上眼睛。 下一刻，罗杰感到女孩钻进了水里，朝自己靠了过来。 …… 第298章 必须得是你 去年因为巡演的缘故，没怎么参加这些公关，都是交给了经纪人和公关团队去打理。 今年亲自参与进来，在最初的新鲜感过去之后，罗杰只有一个感受：累。 例如某一天的日程表是这样安排的。 上午接受媒体的采访，中午与某位资深会员共进午餐，下午和音乐人协会的理事一起打高尔夫球，在晚餐之前的间隙还要去另一位资深会员家里登门拜访。 这还不算完，在路上用汉堡垫垫肚子之后，又要立刻去参加一场拉票派对，晚上派对结束之后，还要和公关团队一起总结收获、讨论第二天的安排。 除此之外，在不同的场合、面对不同的人，公关团队都为罗杰三人设计好了每一句台词、每一个动作，甚至是表情。 “投其所好”四个字可不单单只是送上符合对方喜好的礼物这么简单。 上万名会员，来自不同地区、不同族裔、甚至是不同国家。 每个人都有不同的立场和喜好，说错任何一句话，都可能导致几天的辛苦付之东流。 当然，有些选票也是不得不放弃的。 例如罗杰就在一次拉票派对上，遇到了一位资深评委的邀请。 这当然不是邀请罗杰去喝杯咖啡或者吃个饭之类的小事，背后的意味几乎已经不能算是暗示，而是明摆着的。 若是那位资深评委是个美女也就罢了，种事怎么看都说不上是男人吃亏。 但偏偏那家伙的年龄至少有五十岁，而且还是个男性…… 卖菊花这种事罗杰当然不可能有任何的兴趣，委婉地拒绝了对方。 这并不是一次，在圈内有集邮癖好的人并不少见。 除了胖子之外，罗杰和安妮都或多或少遇到了类似的事情。 至于理查森…… 咳，这么重口味的人，即使在混乱的摇滚圈内，也很罕见。 这种邀请，拒绝了就是，以罗杰三人的地位，也没人能强迫自己做什么不愿意做的事。 大唱片厂时代已经结束了近五十年，哪怕是五大巨头的总裁，想要潜规则某个已经出头的明星，也只能用利诱，而不是强迫。 这里毕竟是北美，不是南棒。 “强迫”两个字只能用在连明星都算不上，还没有出头的新人身上。 对稍有名气的人，想要做点什么，就只能拿利益来交换。 愿意拿自己做交易的人确实不少，但不愿意的也同样很多，除了极少数心胸狭隘到极点的家伙，也没有人会因为被拒绝而去做些什么。 罗杰三人在圈内的人脉确实不算广，但算得上盟友的也有几个，若是有人打算对付自己，也得好好掂量一下后果。 1月底，投票截止之后，公关活动暂时告一段落。 但公关团队并没有立刻解散，而是根据此前几个月的拉票活动，对投票结果进行预估。 事实上，这项工作是和公关活动同步进行的，只不过还需要做一次最后的总结。 “统计出来了。” 帕妮丝-格里芬将表格放进投影机，说道：“大部分会员没有给出明确的承诺，预估的数据不一定十分准确。” 虽然格莱美支持，甚至是鼓励公关，但却严令禁止选票交易。 当然，上有政策，下有对策，这都是心照不宣的事。 不过既然明面上的规则不允许，自然也很少有人会明确给出承诺，哪怕是口头上的承诺。 在这份表格中，百分之百会给乐队投票的数字，只有大约500票。 而投票可能在百分之五十以上的，却是暴增十倍，达到了近5000票。 若是这5000票全部到手，放到任何一个年份里，摇滚分类的奖项也可以说稳稳到手。 虽然相较于格莱美两万名会员，这个数字只有四分之一，但实际会在摇滚分类上投票的人连一万都达不到，总得票率肯定是过半了。 但是这只是“有较大可能”给乐队投票的人数，而不是确定。 按照帕妮丝-格里芬他们团队的估算，实际数字会在一半到七成之间。 这是一个具有较大优势的数字，但仍然并不能确保百分之百获奖。 “做到这一步就可以了。” 全程参与过这么一次公关，罗杰对格莱美的不确定性也有了更深刻的见识，开口道：“做好我们能做的，剩下的看运气。” 想了想，又看向帕妮丝-格里芬，说道：“准备好账单明细，我会让会计师跟你们联系，格莱美颁奖结束之后支付尾款。” 按照业内的惯例，若是乐队成功获奖，除了约定好的基本酬劳之外，还会额外签出一张支票，作为获奖的奖金。 根据奖杯的分量，这笔奖金的数额从最低的数万美元，到最高可以超过500万美元。 当然，有些重量级奖项的提名，也是有奖金的。但若是只提名不获奖，发给公关团队的奖金就要少得多了。 作为外聘的公关团队，帕妮丝-格里芬等人忙前忙后折腾了几个月，为的可不是格莱美的留声机，而是实实在在的美元。 大部分款项早已随着公关的进程分批拨付到账，不过仍然有大约百万美元左右的尾款没有结清。 实际上这笔钱就是公关团队的“利润”，而前边花出去的那些，除了少量的成员薪酬之外，大部分都是举办派对、赠送礼品的成本。 在这个社会，谈梦想什么的都是扯淡，任何人拼命工作，目的都是钱。 黑心老板们会经常给员工灌输“没有梦想就等于咸鱼”的毒鸡汤。 但事实是，没有工资，连咸鱼都买不起。 “那我们就先走了。” 帕妮丝-格里芬已经收拾好了文件，对罗杰说道：“后续的工作我们会照常跟进，如果有什么其它需要，请随时和我联系。” 公关结束以后，需要做的事情已经没有多少。 不过公关团队存在的意义并不只是为了格莱美，任何涉及到“公关”两个字的业务，都是他们的承接范围。 像罗杰几人这样，具备强大财力，又对公关业务有需求的客户，是帕妮丝-格里芬最为喜欢的。 “有需要的话我会让人联系你。” 罗杰也没有拒绝，虽然目前用不上，但打好关系总没坏处。 就算其它时候不需要，下一年的格莱美，如果不出什么大的意外，还是会继续和这支团队合作下去。 将人送走后，罗杰拿起酒杯，和安妮、理查森对碰一下。 “2月10号颁奖，我们有一周多点的时间可以休息。” 罗杰抿了一口香槟，开口道：“我们今年的工作会很忙，休息的时间不多。” 《燃烧》专辑已经确认立项，从二月中旬开始录音。 在那之后，还有一张另类摇滚专辑，和一张凑数的专辑。 罗杰为这三张专辑规划了长达四个月的录音时间，一直持续到六月底。 期间除了正常的周末和法定假期以外，还有大约半个月的休假时间。 巡演的计划已经完全确定了下来，前期的宣传也在一个月前就开始进行。 从十月中旬开始，一直到十二月底，大约两个半月的时间里有18场演出，遍布整个北美。 从录完专辑到巡演开始，中间的几个月，乐队也不会闲着，除了少量的假期之外，大多数时间要拿出来为新专辑做宣传，并且还要为巡演做准备。 就算大部分的筹备工作可以交给幕后团队去做，乐队自己也要对场地进行考察，并且拿出至少两个月的时间进行歌单筛选以及排练。 如果有多余的时间，还要录制《摇滚圣经》。 这大概会是乐队最为忙碌的一年。 “累死我算了。” 安妮有气无力地瘫在沙发上，嘴里嘀咕着：“一想到这样的地狱生活还有一整年，我就想退休！” “应付完合约以后，我们出专辑的速度可以适当放缓。” 罗杰也觉得这样的高压生活不能长久，想了想，开口道：“除了《摇滚圣经》以外，我们以后每年最多出一张专辑就够了，甚至不一定要拿出完整的专辑来，每年有几首高质量的新歌就行。” 每一个刚出道的新人都会拼命出新专辑，以堆砌作品的数量。 等到现有的唱片合约结束，虽然大部分歌的主要版权是握在二十世纪娱乐手里，但词曲版权都在乐队手中，唱这些歌并不会存在任何版权上的麻烦。 当然，也仅仅只限于唱，若是想要把过去的老歌加入到新专辑里重新发行，就会引来一系列的纠纷了。 歌曲的数量有了之后，后边出新专辑的速度就可以放慢一些。 保证每年都有新作品发行，维持一定的影响力，也就足够了。 完全可以腾出更多的精力来做别的事情，例如比出专辑更加赚钱的巡回演出。 “现在考虑那些太远了。” 胖子提醒道：“我们还是先做好今年的工作，而且唱片公司的事还没完全确定下来。” “说起这个。” 安妮难得地对工作上的事关心了一次，问道：“玛姬那边资料收集的怎么样了？” “我昨天跟玛姬通过电话，rs唱片的海外资料还不够详细，另外两家都收集的差不多了。” 阳光海岸和ei唱片都是上市公司，内部的许多文件都按照证监会的要求完全公开，真实性也有证监会做背书，收集起资料来自然容易得多。 而rs唱片要麻烦一些，有普华永道和另一家专业调查机构双管齐下，北美的资料倒是大体收集的差不多了，但海外的进展却不理想，至今也没得到太多的资料，可靠性也得不到保障。 罗杰想了想，说道：“我打算这几天找加里和埃文谈谈。” 至少要早点把收购目标给定下来，最好在今年之内就能完成收购和整合，乐队一摆脱合约的约束，立刻就开始新的工作。 不过这种事只能想想，实现的概率无限接近于零。 “加里他们回去继续巡演了。” 胖子想了想，说道：“好像是在芝加哥？” 【金属猴子】乐队在今年的颁奖季没有任何竞争的想法，只是在提名者晚会上露了个面，为几个朋友撑了下场子，第二天就离开了洛杉矶。 【a】乐队的众人倒是都在，他们没有其它的工作要进行，近期的头等大事就是确保最佳摇滚乐队的奖项。 “我一会给他们分别打个电话看看，埃文他们应该没什么事，一起去芝加哥找加里他们谈就是了。在北美之内飞，也花不了多少时间。” 罗杰随口说了一句。 现在的交通这么方便，只要不是那种跨越太平洋或者大西洋的超长途飞行，也不会让人太过疲惫。 “我不去行不行？” 安妮还是那副葛大爷瘫的样子，音量却一点都不见低：“我要休息，要开派对！不是那种该死的社交派对，我要狂欢的p！a！r！t！y！” “这样吧。” 胖子看了一眼安妮，开口道：“我和安妮留在洛杉矶，你悄悄离开。” “？？？” 罗杰楞了几秒钟才反应过来，疑惑道：“有这必要吗？” 胖子的意思是假装成罗杰没有离开的样子。 这感觉，像是在拍谍战片一样。 胖子没有给出解释，耸耸肩道：“小心点没坏处，又不会损失什么。” 罗杰犹豫了一下，说道：“要不你去吧，我和安妮留下。商业上的事，你比我擅长。” “不行。” 胖子摇了摇头，说道：“做决定的必须得是你。” “行吧。” 罗杰也没有继续坚持自己的想法：“那我去芝加哥，你们留在洛杉矶。” 第299章 目标确定 芝加哥。 北美的第三大城市，现实中的哥谭市。 这是罗杰第二次来到芝加哥，和去年一样，只是路过和短暂的停留。 “这里是汇总的资料，已经委托普华永道确认过真实性。” 玛格丽特早就等在了酒店里，给罗杰送上厚厚的一个公文包。 在之前的调查中，三家是各查各的，虽然也有一定的合作，但并不是全程都在一起做事。 而在罗杰离开洛杉矶之前，三家调查到的结果汇总到了一起，并重新进行了确认，才得出了罗杰手上的这份资料。 “几个月不见，你好像瘦了点。” 罗杰接过文件，一边拆开，一边问道：“瑞克和安妮那边发过了吗？” 单从身材变化上来看，玛格丽特这段时间的工作就很拼命。 玛格丽特点点头：“发过了，他们看完会给你打电话。” “这么多？” 罗杰拆开公文包，感到有些头疼。 粗略翻了翻，至少上千页a4纸，沉甸甸的，起码有七八斤重。 这得看到什么时候去？ “这里。” 玛格丽特伸手抽出一份装订好的文件，说道：“这是关键数据的对比。” 即使只是这些关键信息，也有上百页。 这种数据性的文件，不可能像是看小说一样一目十行地扫过去，起码得几个小时才能读完。 而且其他资料也不能完全不看，至少也得有一个清晰的印象，才能做出判断。 罗杰原本只是打算在芝加哥呆上两三天就立刻回去，现在看起来，两三天时间连这些资料都看不完。 不过多呆几天也不是什么大事，在格莱美颁奖之前赶回洛杉矶就是了。 “帮我约一下埃文和加里他们。” 罗杰想了想，说道：“三天，不，五天之后见面谈。” 这些资料全部看完可能只需要三天，但只读一遍得出的结论未必就是正确的。 尤其是重要的细节上，必须反复斟酌，五天能做出决定，已经算是很快的速度了。 “好的。” 玛格丽特点点头，问道：“还有什么别的事吗？” 罗杰摆摆手，说道：“有事的话我会叫你。” 顿了顿，又举起手中的文件示意了一下，说道：“这些辛苦你了。” 玛格丽特笑了笑，没有接话，说道：“我就在外面，有事叫一声就好。” 罗杰也没在意，端着一杯冰水，专心看着手中的资料。 资料的内容非常繁杂，除了基本的经营信息之外，还有各种带有一定不确定性的报告，例如收购可行性报告等等。 先是花费了几个小时，看完了汇总的关键信息对比，然后又将目光落在其它文件上。 捡起几份粗略地翻了翻，罗杰才发现，这是普华永道等第三方机构给出的调查报告，每一页上还都带有负责人的亲笔签名。 和太平洋对岸不同，虽然北美也承认公章的法律效力，但在习惯上，还是以手写签名为主。 这样做的好处是可以将责任落实到个人，而不会在出了问题之后，出现“不知道是谁盖的章”这种奇葩的情况。 虽然明知玛格丽特不会在这些文件上造假，罗杰仍然将每一份文件都仔细地看过一遍。 根据随手记录下来的数据略做对比，立刻就确认了文件的可靠性。 这个过程花去了整整三天，然后罗杰才开始根据几项最为关键的指标，逐项为三家公司做出评判。 在这个过程中，罗杰设计了一套很简单明了的体系。 即针对每一项进行打分，最后总分相加，如果哪一个公司的得分最高，首选目标自然就是它。 而这个计分项目，在罗杰的划分中也简单明了。 固定资产、过去三年内的收入、经营成本、债务、五年以上的长期合约、收购执行难度以及预期花费、是否需要改组、收购完成后留下或遣散各部门员工的可行性及成本。 一共八项。 这八项里可以包含一家唱片公司，或者说任何商业公司的绝大多数硬指标。 例如发行能力，就被拆分开来，自有的零售店算在固定资产里，经销商渠道算在长期合约和员工成本中。 例如ei唱片，主要的渠道来源是华纳唱片的支持，而没有任何长期合约的约束。 如果在收购完成之后，华纳不肯再提供任何发行上的支持，那么得到这家公司就没有任何意义可言。 综合各方面的因素考虑之后，ei唱片首先被排除在外。 虽然ei唱片的优势很明显，但本质上依然是一家受到华纳控制的公司，哪怕从华纳唱片手中得到它的股权，也摆脱不了对方的控制。 乐队自己开公司，可不是为了继续受唱片公司盘剥的，自然不可能再去考虑ei唱片。 而剩下的两家洛杉矶的唱片公司就不存在这样的问题了，至少都是独立的公司，在经销商方面的发行渠道，也有十年以上的长期合约作为保障。 尽管都是浮动式的条款，但就算是五大巨头，也不可能让经销商签下一份非浮动条款的长期合约。 罗杰和胖子、安妮通过电话交换了意见之后达成一致，两家都可以考虑，但首选是阳光海岸娱乐。 事实上，在罗杰的评价之中，rs唱片和阳光海岸的得分差不多。 但后者是上市公司，资料的可靠性要更高一些。 前者是非上市公司，外人无法拿到最详尽、最准确的资料，哪怕是多管齐下地去收集，得到的资料也包含了很多例如“负债1200-2500万美元之间”的模糊数据。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在这样的情况下，可靠性和可控性，自然是需要慎重考量的因素之一。 ………… “我们提议选阳光海岸的原因很简单。” 酒店的会议室里，罗杰强调着这家公司的优势：“这大半年来股市不景气，阳光海岸的市值现在只有6500万美元，就算是溢价的方式，我们买下它最多也只需要8000万美元，比rs唱片至少便宜了三分之一！” 自从2000年上半年纳斯达克崩盘之后，北美经济低迷的情况一直持续到了现在。 虽然没有再出现股灾式的大崩盘，但整体的走势依然是一路走低。 几个月前还值7000万美元的阳光海岸，现在的价值就只剩下了6500万美元，缩水近十分之一。 要知道，这才仅仅只过去了几个月时间。 与之相应地，或许是因为经过了一个年末结算的缘故，其负债从2200万美元减少到了2100万美元，虽然只少了区区100万，但多少也能省下来一些。 “但是这家公司最近五年都处于亏损。” 加里-贝尔还是更加看好rs唱片：“虽然每年都只亏几百万美元，但这也是钱。而rs唱片每年都有几百万美元的盈利。” 一来一回，相差就在千万美元级别，这还仅仅只是一年。 两家公司相差的价值，几年的盈利差就赚回来了。 在加里-贝尔看来，这笔交易无疑是很划算的。 “我们注资之后必然要大幅调整现有的业务，讨论过去的盈利能力没有意义。” 埃文-泰勒开口道：“《美国偶像》只要能做起来，足以确保这家公司能赚钱，所以我觉得rs唱片的优势不能算是优势。” 埃文-泰勒并没有提靠三支乐队自己的专辑赚钱的事。 开唱片公司当老板，可不是为了压榨自己的。 按照三支乐队之间的默契，乐队自己的专辑赚多少都归乐队所有，公司只收取少量的抽成以维持发行成本。 如果说将三支乐队的专辑收入全部算在公司里，举个极端点的例子，【金属猴子】乐队的专辑在某一年里产生了亏损，而【a】乐队的专辑则在同一年里赚了1亿美元。 结果赚的钱还要大家平分，埃文-泰勒他们肯定会产生不满，迟早会因为利益分配不均闹出矛盾来，合作开公司反而会成为一件坏事。 毕竟，三支乐队虽然咖位差不多，但赚钱能力和咖位却不是完全划等号的。 至于唱片公司的利润，和其它任何一家主流唱片公司一样，去挖掘、培养新人，然后趴在他们身上吸血。 至于新人怎么来…… 不是还有《美国偶像》吗？ “而且阳光海岸的北美发行能力是三家公司里最强的。” 罗杰强调道：“它和包括百事达在内的近一百家经销商有长期合约，单单只是剩余合约期限还有十年以上的，就有72家。” 对于一张专辑来说，愿意铺货的经销商数量越多，自然越容易拿到更高的销量。 如果一座城市里只有一家零售店卖某张专辑，它的质量再怎么好，销量也不会高到哪里去。 歌迷愿不愿意穿越大半个城市去买一张cd是一回事，关键是覆盖面太小的话，歌迷甚至都不知道该去哪里找。 总不可能在广告上贴上每一家零售店的地址吧？这得占去多少版面？都够印出一本宣传手册了，哪怕是纯广告的报纸，也不会接这样的广告。 “那海外发行呢？” 加里-贝尔又提出了rs唱片的另一大优势：“阳光海岸可没有海外发行能力。” “海外发行不可控因素太多。” 罗杰摇摇头，又拿出当初说服理查森的那套说辞来。 争论了片刻，加里-贝尔无奈道：“好吧，你说服我了。” “那我们就这么定了。” 埃文-泰勒开口道：“就选阳光海岸，至于具体的操作，让专业人士去做，我们只管掏钱。” 专业的事交给专业的人去做，这一点众人当然不会有什么意见。 这个世界上根本不存在全才，除了爱迪生那个挂b。 几支乐队所有人擅长的都是摇滚音乐，而不是商业。 以罗杰三人为例，就算是最擅长商业运作的胖子，也只是懂些皮毛，真叫他去操作一宗上亿美元的收购案，这胖子也玩不转。 把握一下大的方向还行，至于具体的操作，肯定是要找其他人来做的。 “普华永道有这方面的服务。” 罗杰提议道：“收购操作以代理人为主，普华永道做技术支持和财务监督。” 普华永道的收费虽然昂贵，但无论是能力、服务、或是信誉，都值得信任。 一旦收购成功，普华永道也会成为唱片公司的财务监督和管理方。 第300章 【摇滚控股集团】 “可以。” 埃文-泰勒点了点头，又提出了一个问题：“三家的代理人，以谁为主导？” “我们放弃，你们两个商量吧。” 罗杰和玛格丽特进行过沟通，玛格丽特认为自己的能力不足以主导这样的大型收购，只能做副手。 能力不足，罗杰当然不会赶鸭子上架，有普华永道做监督，也值得放心。 埃文-泰勒和加里-贝尔讨论了一阵，就确定了第一主导人的人选，由【金属猴子】乐队的代理人担任。 “阳光海岸市值6500万美元，债务暂时不去考虑，我们按照百分之二十的溢价来算。” 加里-贝尔计算了一阵，说道：“再加上收购过程中产生的费用，总共拿出8100万美元来，《美国偶像》按我们之前说的折价700万，每家拿2600万美元，罗杰你们多出300万。” 这个数字比一开始预计的1亿美元要少了两千多万，对几支乐队的资金压力也小得多。 不过后边肯定还要追加投资。 一旦收购成功，阳光海岸本身背负的债务肯定是要接手过来的，一般而言，收购一家公司，都是连带着完整的资产和债务一起打包收购。 进行拆分的有，但在卖方市场的情况下，阳光海岸娱乐的股东也不是白痴，肯定不会把债务留在自己手上。 这两千多万的债务，倒是不用一次性还清，按照和银行签订的协议逐年还款就是。 但收购完成之后，公司的业务要做出调整，后续肯定还要继续追加投入，哪怕不启动《美国偶像》的计划，实际的总投入也不会低于1亿美元。 “可以，空壳公司注册完成之后，最多两周之内，资金就会拨付到位。” 罗杰点点头，提议道：“至于空壳公司的注册地，放到内达华州怎么样？” 特拉华和内达华两个州，都是北美最好的避税天堂，超过百分之九十九的空壳公司都是放在这两地注册。 三支乐队共同成立的控股公司自然也不会例外。 这两个州的注册手续甚至简单到不需要股东和法人亲自到场，通过电子邮件的方式就可以办理。 由于空壳公司存在的意义仅仅只是对未来收购的唱片公司进行控股，不会进行任何实际上的经营行为，因此单纯在“避税”这一点上更有利的内达华州，自然是首选。 至于准备收购的目标，阳光海岸娱乐公司，其注册地是对经营更为有利，但税收优惠稍稍差那么一点的特拉华州。 ——尽管它的实际总部和办公地点是在洛杉矶。 事实上，好莱坞、硅谷以及华尔街的绝大多数公司，其注册地都是在特拉华、内达华两地。 “名字就叫【摇滚控股集团】好了。” 加里-贝尔有些胡闹地提了个名字。 一个空壳公司的名字而已，谁都不会在意，叫一坨翔都无所谓，自然没有人反对。 ——事实上，确实曾经有一位nba巨星名下的避税公司名字叫做“一坨翔”。 “我们这边的空壳公司已经注册好了。” 罗杰在去年的时候，就在会计师的协助下注册了一家叫做【罗杰-克里斯蒂安工作室】的空壳公司，个人掌握百分之百的股份。 并通过这个工作室，拿到了乐队新成立的【黑暗乐队工作室】百分之五十的股份。 和最早的那家【darkness乐队管理工作室】一样，全都是纯粹用于避税的空壳公司。 加里-贝尔说道：“我们也已经准备好了。” “我们要一点时间。” 埃文-泰勒开口道：“给我们一周。” 这方面的手续不算麻烦，哪怕是从头开始，一周时间也足以搞定。 “正好有些细节方面的事也需要确定，不差这点时间。” 罗杰看了看加里-贝尔，又看了看埃文-泰勒，开口道：“我们先谈谈收购完成之后的事吧。” 涉及到巨额的投资，要谈的肯定不仅仅只是每家出多少钱这样的问题。 许多事情，在收购发起之前就要先敲定，落实到纸面协议上。 先把各种问题谈好，哪怕收购失败，也不过是浪费些时间和口水。 否则等到收购完成，钱已经花出去了，才发现某件事谈不到一块去，那乐子可就大了。 这涉及的资金是几千万，而不是几千块。 哪怕是亿万富豪，也不可能对这样一笔巨款视而不见。 更何况，几支乐队都远远算不上是严格意义上的亿万富豪。 “专辑各出各的，制作成本乐队自己承担，公司只做发行。” 埃文-泰勒提议道：“发行费的话，按照业内的最低标准，百分之十。不包含版权，宣传和刻录成本另算，结算的时候扣除。” 这里指的是三支乐队的专辑发行。 这符合几支乐队之前的默契，一点发行费不收肯定是过分了，公司运营也是需要成本的。 百分之十，这是一个大家都可以接受的数字。 既能保证公司的正常运作，专辑赚的钱又大部分归乐队自己所有。 加里-贝尔和队友们商量了几句，点点头：“可以。” “收购完成的话，公司的业务要做出适当的调整。” 罗杰提议道：“阳光海岸不具备运作巡回演出的能力，我们应该在这方面追加一笔资金。” 严格来说，应该是“具备为巡演做宣传”的能力，但“不具备策划和组织巡演”的能力。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 前者和发行紧密相关，属于阳光海岸本身的业务范围之内。 而后者，阳光海岸由于单纯的只做发行，没有自己的签约艺人，自然也不会开展这方面的业务。 作为乐队最赚钱的项目之一，巡演的运作肯定是要由自家公司来开展的。 这方面的业务做起来，未来有了其它的签约歌手、乐队，也可以通过巡演来圈钱。 “可以，优先保证这方面的资源。” 加里-贝尔问道：“《美国偶像》大概什么时候能开始？” 罗杰一开始拿出来吸引【金属猴子】和【a】乐队的，正是《美国偶像》的计划，让两支乐队看到了盈利的前景。 “要看公司重组之后，多长时间能够进入正轨。” 收购需要时间，收购完成后，上到管理层，下到普通职员也都要根据情况进行调整，这同样也需要时间。 再加上新部门的组建，短时间内，《美国偶像》的计划肯定是无法展开的。 罗杰斟酌了片刻，继续说道：“另外还有资金方面，《美国偶像》第一季至少需要5000万美元的投入，再加上首轮直播版权预售和广告赞助，差不多能做出来。盈利的话，要靠后面的重映版权，很可能第一季是不赔不赚，甚至是小亏。” 前世fox电视台即使花费了巨额的版权费，制作《美国偶像》，第一季也是赚的盆满钵满。 但那是因为背后有着fox这个强大的平台支持。 要换成第三方制片，即使做出了《美国偶像》，首轮版权也不可能卖出高价。 电视广告分成更是想都不用想，顶多以在节目内卖出冠名赞助之类的方式，获得一定的广告收入。 至少在第一季当中，亏本做品牌，这个可能性是很大的。 这一点，在决定合作的时候罗杰就已经说明过了。 “5000万美元，平摊下来每家1500万多点。” 加里-贝尔开口道：“我们这边的资金没问题。” 三支乐队里，【金属猴子】是目前最有钱的一个。 单单加里-贝尔的个人财产，就足够买下阳光海岸，再撑起《美国偶像》的开销了。 “不光是钱的问题，我们还需要为《美国偶像》准备一个专业的制片人团队。” 埃文-泰勒也明白这个问题，看向加里-贝尔，问道：“你能n挖个靠谱的人过来吗？” 电视制作人比音乐制作人的门槛可高多了，风格合适，人又靠谱，可选择的余地并不大。 从电视台挖角是一个很不错的选择，在当初协定的资源提供上，【金属猴子】乐队负责的也n电视台的渠道。 “这样，找人做个评估。” 加里-贝尔提议道：“我回头去联系几个朋友，看看有没有合适的。” “我的意见是《美国偶像》最好放在2003年开始。” 罗杰说道：“但是前期筹备的话，从公司收购整合完成，就可以开始准备了。” 考虑到实际开始正常运转，至少也要到2002年，多等一年再启动《美国偶像》是完全可以接受的事。 加里-贝尔点头同意：“可以。” “还有一件事。” 埃文-泰勒抬了一下手，说道：“职业经理人方面，我提议留用阳光海岸现在的执行总裁。” 根据资料，阳光海岸现任的执行总裁只有百分之二左右的股份，与其说是股东，倒不如说是一个高级打工者。 从阳光海岸过去几年的经营情况来看，这位执行总裁的能力算不上强，但也没犯过什么大错。 “我会让人尽快做评估” 罗杰没有轻易松口，准备找人做一番调查再决定。 职业经理人的选择并不是什么小事。 往严重点说，要是找来一个艾伦-克莱恩那样的家伙，说不定要被坑死。 第301章 最佳金属乐演奏奖 “欢迎来到第44届格莱美，我是你们的老朋友戴夫-查尔普。” 站在舞台上的依然是去年那位黑人主持。 “他已经是第几次担任格莱美主持人了？” 安妮小声地问道：“第五次？还是第六次？” 罗杰有些不确定地说道：“好像是六次。” 谁会没事去关心这个？ 主持人是谁，对奖项又不会有任何影响。 和隔壁的奥斯卡相比，格莱美的收视率始终都不算高，一直维持在一个不上不下的尴尬数字上。 不过要论影响力，格莱美却是乐坛之最。 似乎是为了挽救跌落谷底的收视率，今年的格莱美一开场就颁出了年度单曲这个重量级的奖项。 乐队也获得了提名，大屏幕上出现了去年跨世纪演出时《欢迎来到丛林》的现场。 安妮紧张地抓着罗杰的胳膊，指甲都快嵌进了肉里。 罗杰拍了拍安妮的手背，安慰道：“别紧张，这个奖我们没戏。” 安妮翻了个白眼，没好气地说道：“你安慰人的方式真特别！谢谢啊！” 不过效果似乎还是有的，安妮的爪子不知道什么时候离开了罗杰的胳膊。 片刻之后，颁奖嘉宾念出了获奖者的名字：“休-格兰特，《dream》。” 尽管早有心理准备，罗杰仍然忍不住感到有些失望。 不过表面上却没有表现出任何异样，露出最标准的微笑，朝舞台上鼓掌庆贺，仿佛发自内心的为休-格兰特感到高兴。 这位超级天王忙于在欧洲的慈善巡演，并没有到场，由经纪人代为领奖。 到了休-格兰特这个地步，也确实不再需要格莱美的认可，反而是反过来，需要这位天王来增添格莱美的分量。 获奖宣言也相当的正式，宣扬了一番慈善的理念。 很多大牌明星名下都有慈善基金，依照北美的法律，当收入达到一定程度时，慈善基金堪称是最佳避税手段，没有之一。 不过由于法律的漏洞，名下慈善基金爆出各种丑闻的并不罕见。 例如有些慈善基金会将募集来的善款中一半甚至更高的比例用于“行政成本”，即给基金会成员发放薪水和福利。 通常情况下，拿大头的，都是明星本人。 ——自己名下的慈善基金，自己理所当然地要有一个高层的职务。 被曝光出来的，最过分的一位，其名下慈善基金行政成本的比例高达百分之九十五，也就是说募捐来的钱全都给自己享受了。 涉及这类丑闻的巨星并不少，如好莱坞巨星莱昂纳多-迪卡普里奥曾被曝光挪用至少4000万美元的捐款用于购置私人直升机等奢侈品。 ——这不是他自己的钱，而是在一场面向富豪募捐的慈善派对中筹集的资金。 在北美的法律中，并不强制规定慈善基金真正用于慈善行为的资金比例，只有一个很低比例的最低要求，根据各州的法律不同，这一比例最低可以低至百分之五。 也就是说，募捐一亿美元，然后只将其中的五百万真正用在该用的地方，剩下的全部以行政成本的名义给自己花掉，除了名声会烂掉之外，实际上是合法的。 相较于某些人，格兰特在这方面的名声无疑是很好的，没出过任何丑闻，并且基金会公开募集的善款去向都有据可查。 或许他建立基金的本质目的还是避税，但其名下的基金会确确实实帮助了不少人。 听着格兰特的经纪人代为宣读的获奖感言，胖子突然开口道：“我们是不是也该考虑一下这方面的事了？” 理查森指的是慈善。 无论是避税，还是刷格调，慈善都是一件很不错的武器。 “皮埃尔对我提过这方面的规划。” 罗杰压低声音，说道：“我让他去做针对性调查了，等结果出来我们再谈这件事。” 自己乐队要搞慈善基金的话，首要目的肯定是避税，至于黑钱之类的事情，罗杰没有半点兴趣。 在这个信息高度发达的年代，只有没脑子的家伙才会在这上边做什么手脚。 赚钱的方式有很多，没必要在这件事上冒巨大的风险。 胖子点了点头，没有继续谈论这个话题。 无论是时间还是地点都不合适。 几个过渡的奖项之后，又一次来到了摇滚类奖项的时间。 不出意外，最佳摇滚乐队被【a】拿走，而紧随其后的最佳金属乐演奏奖，颁奖嘉宾是一个熟悉的面孔。 这像是暗示着什么。 几个月没见，鲁伯特的变化很大，看上去略微有些憔悴。 照着卡片上的串词念完提名名单之后，鲁伯特拆开信封，念出获奖者的名字：“获得第44届格莱美最佳金属乐演奏奖的是，darkness，《欢迎来到丛林》。” “哇哦！” 安妮努力压抑着音量，欢呼了一声。 尽管把握很大，但当听到鲁伯特口中念出来的名字时，罗杰悬着的心才放回了肚子里。 至少不会空手而归了。 “我们成功了。” 罗杰和扑上来的安妮拥抱了一下，又拍了拍胖子的肩膀，带头朝台上走去。 …… 论坛的聊天室里，数千名乐队的死忠粉丝正在疯狂地发贴庆祝。 “连丢两个提名，终于拿到奖杯了！” “再接再厉，还有三个奖全部拿下来！” “最佳金属乐演奏有了，最佳摇滚单曲应该也稳了。” “你们说克里斯蒂安会说什么获奖感言？” “肯定不会说什么出格的话，这是格莱美。” ——这位发贴的粉丝看上去对格莱美很熟悉。 …… “谢谢，伙计。” 罗杰从鲁伯特手中接过留声机奖杯，举起来朝着摄像机示意了一下，然后又拿到眼前仔细看了看，似乎生怕这是假的。 “嗨，各位，又在这里见面了。” 罗杰的心情已经平复了下来，不过表面上，却还是一副激动无比的样子：“当我六岁的时候，我就会开始玩【模拟获得格莱美奖】的游戏，我以为我准备好了，但再一次站到这里，我才发现，我还是他x的紧张的要死。” 深呼吸了几下，然后加快语速，说道：“我要感谢我的父母，让我来到这个世界上。感谢制作人迭戈，你完成了很了不起的工作。还有我的队友，瑞克和安妮，你们是我最好的搭档。当然，最重要的是感谢所有喜欢我们的歌迷，正是因为有你们的支持，我们才能不断制作出更好的摇滚……” 公关团队拟定的获奖感言绝对不会有任何出格的地方，一切中规中矩。 在这种场合，不犯错比什么都重要。 读完长长的感谢名单之后，罗杰就后退了半步，将话筒的位置让给两名队友。 和罗杰相比起来，安妮的获奖要简短得多，冲着摄像机比了个“胜利”的手势，说道：“嗨，老爹，我说过会让你以我为傲的。” 至于胖子，他只说了一句话：“这只是开始。” ………… 在后台接受过简短的采访之后，重新回到大厅。 罗杰朝旁边的人问道：“我们错过什么了吗？” 颁奖仪式可不会因为罗杰几人在后台接受采访而中断掉。 “休-格兰特拿到了最佳流行专辑和最佳流行单曲。” 旁边的人低声说了一句：“今年的格莱美可以叫休-格兰特年了。” “年度专辑很可能也是他的，还有年度制作。” 罗杰脑子里冒出一个单词：横扫。 如果真的拿到这五个重量级奖项，绝对算得上是横扫格莱美。 至于四项通奖的大满贯…… 前世只出过一个，而这个世界，似乎还没有出现过。 毕竟要以新人身份拿走年度专辑等三项大奖，几乎是一件不可能的事。 反正罗杰三人是没有这个机会了，哪怕是解散单飞，也不会被算作是“新人”。 “听说休-格兰特打算退休了。” 安妮说着不知道从哪个媒体上看到的八卦：“这次持续三年的慈善巡演结束之后，格兰特就会淡出乐坛。” 这位天王的年龄确实已经不小了，已经有五十多岁。 虽然对于男性明星来说，五十多岁也可以算做是“正当壮年”，但对于一个名气已经到了巅峰，又不缺钱的人来说，到了这个年龄，也很难再有什么动力继续下去。 罗杰三人没有和休-格兰特近距离接触过，不过从圈内的传言来看，这位天王是娱乐明星中少有的“聪明人”，无论是形象还是财富的经营，都做得非常的出色。 也就是说退休即破产这种事，出现在格兰特身上的可能性不大。 “三年……” 罗杰心里一动，盘算片刻，摇摇头：“三年之后我们也没资格去争那个位置。” 在这个名利场的金字塔，越往上爬，每前进一步都更加的困难。 乐队从不入流到二线顶端只用了两年，但再过两年，也未必能真正跨过一线这道门槛。 更不要说去竞争当世乐坛第一了，这涉及的不仅仅只是作品，没有足够的积累，想都不要想。 如果乐坛真的只是靠作品就能碾压一切的地方，罗杰哪还用得着这么亦步亦趋，小心翼翼地计划着每一步该怎么走。 直接闭关两年，把《摇滚圣经》全系列砸出来，什么休-格兰特、佩内洛普-加西亚、米迦勒-杰佛逊，统统都靠边站。 然后拳打华纳，脚踢环球，一屁股坐死索尼。 这样的剧本，也就只能在梦里想想。 “想什么呢？” 安妮的声音将罗杰从走神中惊醒。 “没什么。” 罗杰摇摇头，问道：“现在到哪了？” 安妮指了指台上的嘉宾，说道：“最佳摇滚单曲。” 这次的颁奖嘉宾罗杰并不认识，不过在报纸和电视上见过。 ——按照格莱美的传统，颁奖嘉宾通常都是有一定资历的歌手或者音乐创作人。 都是圈内人，哪怕不认识，至少也会“知道有这么个人”。 “darkness乐队，《欢迎来到丛林》。【a】乐队，……” 嘉宾读着提名名单，大屏幕上依次闪过获得提名的歌曲的mv。 像《欢迎来到丛林》这样没有mv的，就以live现场视频来代替。 至于连现场视频都没有的，也会在获得提名之后补拍一个宣传短片，不至于什么都没得放。 虽然格莱美从来都没有过强制的规定，但也没有人会这么“不给面子”。 第302章 三座留声机 论坛聊天室里。 “肯定能得奖的吧？” “那还用说？除了《欢迎来到丛林》，其它的歌质量都差太多了。” “搞不好学院会搞平衡，乐队去年得过这个奖了。” “呸，楼上的不要乌鸦嘴！” “最佳摇滚单曲肯定是《欢迎来到丛林》！” …… 颁奖嘉宾读完了串词，拆开信封，念出卡片上边的名字：“获得第44届格莱美最佳摇滚单曲的是，【a】，《愤怒的世界》。” 罗杰紧紧握着拳头，已经准备好了要欢呼。 但听到颁奖嘉宾嘴里念出的名字时，眼中闪过一丝错愕，似乎在怀疑自己是不是听错了。 不过很快，罗杰就反应了过来，在摄像机扫过自己之前，脸上就挂上了微笑，向埃文-泰勒的方向鼓掌祝贺。 两支乐队的座位隔了几排，不过罗杰仍然能够清楚地看到，埃文-泰勒等人脸上也有着明显的意外，似乎完全没有想到。 这是乐队把握最大的一座奖杯，但却意外地丢掉了。 说心里没什么想法肯定是假的，但输给关系不错的朋友，总比让其它人拿走这座奖杯要好一些。 这样一想，倒还勉强算是一件可以接受的事。 …… “fxxk！” “绝对有黑幕！” “别这样说，darkness丢掉奖杯我也很难过，但【a】乐队和他们的关系很好，这不是坏事。” “关系好又怎么样？这可是格莱美！” “可能是格莱美在搞平衡。我跟人打听过，《黑色》的优势太大了，格莱美不会想看到一张专辑包揽所有的奖项。” “这跟隔壁的奥斯卡有什么区别？” “本来就没有区别。” “别吵了，到最佳摇滚专辑了！” …… “获得第44届格莱美最佳摇滚专辑的是。” 嘉宾拆开信封，低头看了一眼，大声道：“darkness，《黑色》！” 总算没有再出意外！ 罗杰轻轻挥动了一下手臂，和周围的人互相拥抱一番。 在乐队网站论坛的聊天室中，一片欢庆的声音之中，罗杰带着胖子和安妮走上台。 ——当然，三人对聊天室中发生了什么一无所知。 “该感谢的人都感谢过了，看来我得准备些稍微不寻常一点的感言。” 罗杰晃了晃手中的奖杯，沉默了片刻，开口道：“记住一件事，对于darkness乐队来说，最好的专辑，永远都是下一张！” 这个有些狂妄的宣言，却没有引起任何人的不满。 至少表面上，所有人都笑容灿烂，热情地鼓掌祝贺。 到现在为止，这一届格莱美对乐队来说也就相当于是结束了。 虽然后边还拿走了一个最佳器乐编排的作曲类奖项，不过这种小奖根本不值钱，也没人在意。 ………… 晚上，格莱美的庆祝派对上。 罗杰端着一大盘烤肉，正在大吃特吃。 胖子早就吃光了整整三盘食物，就连整天喊着要节食的安妮，都破天荒地吃了一整块烤羊排。 为了格莱美之前的红地毯，三人从24小时之前就开始节食，已经快要饿晕过去了。 如格莱美这样盛大的颁奖典礼，结束后的派对上都有一个不成文的规矩：不去打扰正在吃东西的人。 虽然从来没有明着说出来，但所有人都会自觉遵守。 如制作人等幕后人员不用太在意，但站在台前的明星们，为了一个完美的镜头，能做出许多常人难以想象的事情。 在典礼结束之后，尽快补充食物和水分，就是一件非常迫切的事情了。 把盘中最后一块烤肉塞进喉咙，又一口气喝光一大杯橙汁，罗杰才感觉胃里好受了些。 擦干净嘴巴，跟两人打了个招呼，罗杰转身走进隔壁的宴会厅。 “嗨，埃文。” 罗杰一眼就看到了被一群人围着的【a】乐队，走过去说道：“恭喜你们，拿了三个奖项。” 除了最佳摇滚乐队和最佳摇滚单曲之外，【a】乐队还得到了最佳短篇音乐录影带，也就是mv奖。 罗杰三人同样也得到了三个奖项，两支乐队获得的奖杯分量总体来看都差不多。 “抱歉，罗杰。” 埃文-泰勒开口的第一句话就是道歉：“我不知道是怎么回事，肯定是有什么地方弄错了。” 虽然在颁奖嘉宾读出最佳摇滚单曲获奖者的时候，罗杰心里也下意识地闪过某些念头。 例如在联合公关上是否被【a】乐队给坑了之类的。 不过罗杰的自控力很强，只是一瞬间就将这个念头压了下去。 怀疑，和谎言一样，都是破坏友谊最致命的毒药。 几支乐队之间的合作很多，未来会更多，以罗杰对埃文-泰勒等人的了解，对方不是目光短浅的人，做这种事的可能性无限低，低到完全可以忽略不计。 既然如此，也就完全没有必要去考虑这种不现实的问题。 “没关系，这是你们应得的。” 事情都已经发生了，罗杰还能怎么办？ 而且以【a】乐队去年的表现，如果不是《黑色》专辑的质量太过惊人，他们或许有机会获得摇滚类的大满贯。 毕竟其它竞争对手的实力…… 不提也罢。 媒体总说摇滚已死，并不只是毫无根据地胡扯。 出色的摇滚音乐人确实出现了严重的断层。 又聊了几句，罗杰和埃文-泰勒碰了一下杯，开口道：“明天我们再聊，今晚就不打扰你们了。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 以两支乐队的关系，无论是正事还是私下里的聚会，什么时候都可以。 而格莱美后的派对，却是一个拓展人脉的场合，如果只跟熟人聊天，那也太过浪费了点。 埃文-泰勒点点头：“明天我给你打电话。” 休-格兰特这个最大的赢家不在，其它分类奖项的获奖者自然成了人们争相追逐的焦点。 罗杰也不例外。 上前来祝贺的人非常多，认识的、不认识的都有，无论是谁，罗杰都礼貌地应对着，不会有任何失礼的地方。 大部分人仅仅只是短暂地交谈一两句，不过一圈下来，罗杰也交换到了几张名片。 ——全部是各大唱片公司高层的。 不管是否有兴趣合作，至少一个重视的姿态还是要做一下的。 哪怕是利益为先的商业圈子，人脉同样是很重要的事情。 人情无法影响到数以千万美元计的利益，但往往在不经意间，就能起到巨大的作用。 北美乐坛说小不小，说大却也大不到哪去，大家都在一个圈子里混，低头不见抬头见的，给人留下一个好的印象非常重要。 那种自恃才华出众，就目空一切的家伙，哪怕是吉米-佩吉、保罗-麦卡尼特和猫王的合体，也不可能有任何大的成就。 更何况，即使从二十世纪娱乐跳出来，自己开了公司，也不是说和其它唱片公司就不会有任何合作了。 至少海外实体唱片的发行，很大程度上还要仰赖五大或者次一级的发行方，阳光海岸可没有海外发行能力。 自己搭建？砸进去多少钱不说，单单这个时间就不是三支乐队承受得起的。 等海外发行网络步入正轨，实体唱片也就差不多进入到了快速衰退期了。 “嘿，罗杰。” 应付了一圈下来，虽然只是动动嘴皮子，但罗杰也感到有些累。 正打算找个地方休息片刻，突然听到有人在叫自己。 转头看去，【本森的烟火】乐队的吉他手兼主唱本森正在对自己招手。 “好久不见，伙计。” 罗杰推开想要和自己拥抱的本森，然后和对方击了个掌，开玩笑道：“拥抱就算了，我可不想被人误会取向跟你一样。” “你这家伙。” 本森伸出手指朝罗杰点了点，然后拉过旁边的一个年轻人，说道：“这是我们的新贝斯手，叫他k就好。” k？ 听起来像个艺名。 不过以单个字母为名，写在证件上的，在北美也不是没有。 罗杰没有追问的意思，伸手和对方握了一下，“你好，我叫罗杰-克里斯蒂安。” 旁边的本森不知道心里在想什么，插话道：“k是我的男朋友。” 罗杰：“……” 罗杰突然觉得，鲁伯特被开除出队，艾米的事恐怕只是个诱因。 而真正的原因，是因为鲁伯特这个异性恋，和几个同性恋在一起没法长期相处。 “k-柯尔特。” 对方似乎还是罗杰的粉丝，说道：“我研究过你的贝斯p教学视频，给了我很大的帮助。” “有时间的话我们可以聊聊这方面的话题。” 虽然和k不熟，但本森等人认可的家伙，想来为人也不会太差。 摇滚乐是一个需要交流的音乐类型，哪怕罗杰开了挂，闭门造车也不是什么好的选择。 和技术不错、人又值得信赖的朋友交流弹奏、乐理方面的技巧，对自己的帮助无疑会很大。 不过现在才刚认识，没必要聊太多。 罗杰和对方客套了几句，转向本森，问道：“上次说写歌的事，你们考虑的怎么样了？” “我们这边没问题。” 本森点点头，说道：“词曲版权归你，我们只要署名权和演唱授权，不过我们长期需要，你那边……” 北美的版权法规定，版权归创作者所有，如果是合作创作，则按照人数平分。 但在开始创作之前，就以合同的形式明确规定版权归属的除外。 如乐队和二十世纪娱乐的唱片合约，规定的歌曲版权就属于这种情况。 即将和【本森的烟火】乐队合作（其实就是让他们挂名）的歌，也属于这一类，不过仅限于词曲版权。 “多了不敢说，一年一到两张专辑的速度我可以保证。” 罗杰想了想，问道：“还是重金属风格没错吧？” “还是重金属。” 本森点点头：“我们玩了一辈子重金属，不可能突然换一种风格，粉丝接受不了。” 罗杰三人最早开始尝试转型的时候，乐队才成立不到一年，粉丝群体还没有稳定，自然可以随便尝试。 而【本森的烟火】乐队的粉丝群体早就稳定了下来，贸然转型风险太大，除非迫不得已，否则谁都不会轻易做这个决定。 “我们还会在洛杉矶停留一周。” 罗杰说道：“费用的话，按市场价算就行，具体的细节让经纪人去谈。” “行，我们就不打扰你了，回头电话联系。” 本森伸出拳头在罗杰手上碰了一下，说道：“恭喜你，三座留声机。” 第303章 还是得多锻炼 “什么？好！我知道了！我会准时到！” 推开门，凯瑟琳-琼斯刚好挂断电话，兴奋地手舞足蹈，大声说道：“我通过视镜了！我要去好莱坞演电影了！” 罗杰很守信用，在洛杉矶的一个多月里，始终以绯闻的方式，帮助凯瑟琳-琼斯维持着曝光度。 单单只是联系克莱尔手下的狗仔“偷拍”两人约会的照片，就有三次之多。 虽然照片只能登上一些影响力不大的小报，而且报道的焦点也是罗杰自己，只会顺带提一句凯瑟琳-琼斯，但也总比完全没有任何曝光度要来得强。 再加上通过各种渠道收集来的新立项电影的资料，以及凯瑟琳-琼斯自己的努力，总共帮英伦女郎拿到了十多次试镜的机会。 不过也仅仅只是机会。 罗杰可没那个本事影响到好莱坞的剧组。 涉及到真金白银的投资，也不是单靠陪人上.床就能拿到角色的，更何况凯瑟琳-琼斯陪睡的对象还是罗杰这个好莱坞之外的摇滚明星。 不过能登上媒体，哪怕只是cg娱乐这样的八卦小报，多少还是能起点效果的。 至少和那些同样是纯新人的竞争对手比起来，若是负责试镜的选角导演或者制片人在报纸上看到过凯瑟琳-琼斯，多少会有些印象，这就能够为试镜带来一点优势。 尽管这点优势微不足道。 不管怎么样，在经历了十几个剧组之后，凯瑟琳-琼斯终于拿到了一个角色。 尽管…… “是什么角色？” 罗杰好奇地问了一句，又说道：“如果要保密的话就不要说了。” 有些剧组在开拍之前会要求保密，这一点罗杰是听说过的。 嗯，听菲妮说的。 两人似乎已经快一年没见过了。 听说菲妮接了部大制作，跟着剧组去了澳大利亚。 作为有巨额税收优惠的地区，澳大利亚一向是好莱坞剧组偏爱的拍摄地之一。 “《高度忠诚》，一部爱情喜剧，我拿到了一个戏份很少的配角。” 虽然只是配角，凯瑟琳-琼斯仍然十分激动：“角色剧本只有两页，台词不到十句，但是这是投资一千多万美元的大制作！” 一千万美元算大制作吗？ 罗杰对好莱坞的了解不多，看的电影大多也都是大投资的暑期档爆米花。 看多了诸如超级英雄系列，爆炸贝，卡车司机的电影，罗杰总觉得自己对“大制作”的理解可能和凯瑟琳-琼斯不太一样。 在罗杰的认知里，起码也要有近亿美元的投资，才能算得上是真正的大片。 不过在这个年代，好像能达到这个规模的电影，一年也未必有一部。 想了想，没有说出任何煞风景的话：“恭喜你，成功打入好莱坞。” 无论是乐坛还是好莱坞，竞争都无比激烈。 一个只有几句台词的小角色虽然不起眼，但这个起点，已经超出了圈内绝大多数人。 但也就仅此而已了。 凯瑟琳-琼斯后面的路会怎么样，是一帆风顺快速走红，还是一直只能当个默默无闻的小演员，只有那个并不存在的上帝才会知道。 “你什么时候去剧组报道？” 罗杰问了一句，看到对方疑惑的眼神，解释道：“我们很快要回纽约筹备新专辑，在洛杉矶呆不了几天了。” 这是实话，乐队还会在洛杉矶停留三天，就会很快离开。 这一次回纽约，罗杰肯定是不会带上凯瑟琳-琼斯的。 双方之间的交易，到此为止也就结束了。 至于以后是各走各路，还是有机会了再来一发，谁知道呢。 罗杰也不确定以后再见面的时候，自己是否还会对这个女人产生兴趣。 尽管这两个月确实让罗杰非常享受。 “后天签合同，下周到剧组报道。” 凯瑟琳-琼斯欲言又止，似乎想说什么，又憋了回去。 换上一副灿烂的笑容，贴到罗杰身边，说道：“你说，我该怎么感谢你呢？” ………… 第二天，仿佛整个北美的媒体，都被一架叫做“格莱美”的重型轰炸机轰炸了一遍。 最受媒体追捧的毫无疑问是在44届格莱美上大获全胜的超级天王休-格兰特。 但作为一个北美主流的音乐类别，摇滚类奖项受到的关注一点也不少。 《滚石》杂志：《格莱美摇滚奖项平分秋色，新老乐队各占半壁江山》 《北美现代摇滚榜》：《重金属摇滚的胜利！》 《加州娱乐新闻报》：《darkness乐队：这不是我们最好的专辑》 cg娱乐：《事业情场双得意，格莱美得主携女友海滩漫步》 好像有什么奇怪的东西混进去了…… …… 一堆报纸在罗杰手中只是翻了几页，就被丢到了一旁。 倒是安妮兴致勃勃地捧着一大摞报纸和杂志，仔细地读着。 “在刚刚结束的第44届格莱美上，老牌摇滚乐队【a】成功捧走最佳摇滚乐队、最佳摇滚单曲两项大奖。而乐坛新秀【darkness】也不遑多让，以近乎碾压的姿态夺走最佳金属乐演奏、最佳摇滚专辑两项重量级奖项……” 抬头一看n新闻频道都在播放格莱美的新闻。 格莱美已经结束了，但和格莱美有关的工作却还没有完。 首先是公关团队的费用清算。 在之前的几个月里，乐队向公关团队陆续支付了大约800万美元的费用，不过仍然有100万美元左右的尾款没有结清。 除此之外，按照不成文的规则，除了最佳器乐编排以外，其它两座留声机，都是要给出一定数额奖金的。 制作团队的奖金倒是不需要乐队来操心，这是由制片方二十世纪娱乐负责的部分。 但公关团队和三位编外成员，却是要乐队自己来掏钱的。 “150万美元好了。” 理查森仔细了解过这方面的行情，给出了一个适中的数字：“演奏奖50万，最佳专辑100万。” 这是给公关团队的额外奖金。 罗杰和安妮都没有提出异议，直接通知会计师按照这一标准，尽快和对方结算。 当然，在转账之前，还得有一个签字的手续。 除了公关团队的尾款清算之外，还有一系列的费用需要结算。 包括欠航空公司的私人飞机租赁费用、酒店的房间和其它服务费用、欠几家媒体的“广告费”…… 就连出席格莱美颁奖典礼时租赁的礼服、名表和珠宝，也价值不菲，有数万美元的费用需要结清。 林林总总加起来，仅仅只是这一部分，就有近两百万美元的开支。 “怎么花了这么多？” 罗杰一算完账，感觉有点懵逼。 不过仔细对照了一遍账单，确实没什么问题，数目都对的上。 “我们酒店的费用太高了。” 胖子发现了问题所在：“在四季酒店的顶级套房住一个半月，还是每个人都开一间顶级套房，这可不便宜。” 比弗利山的四季酒店以顶级的环境、完美的服务和昂贵的收费而闻名。 由于使用了大量昂贵的收费服务，例如租赁宴会厅开派对等等，单单只是在酒店这一项上，就花出去了近百万美元。 “好像是这样。” 罗杰看了看，也没在意。 以乐队现在的收入，一个月花掉一百多万，也算不上太奢侈。 而且消费是可以抵税的，虽然有限制，但也是一个不错的避税方式之一。 摆了摆手，说道：“你继续研究一下，如果没问题的话让会计师去结算。” “不看了，这玩意看着就头疼，让会计师去审核。” 胖子也把账单丢到了一边，朝助理问道：“我们接下来还有什么工作？” 依耶塔-哈森翻开日程表，说道：“克里斯蒂安先生今天约了本森-贾尔斯先生见面。埃尔文德斯先生今天下午有一个采访要参加，克拉克小姐今天没有日程安排。” “我讨厌采访。” 胖子揉了揉脑袋，有些头疼：“安妮，要不你替我去吧？” 乐队的三个人里，罗杰和胖子都不喜欢和媒体打交道，唯有安妮对出风头的事情乐此不疲。 不过…… 安妮头也不抬，从牙缝里挤出一句：“不去。” 理查森不明所以，用眼神朝罗杰问道：“她怎么了？” 罗杰哪知道怎么回事，做了个爱莫能助的手势。 虽然安妮很多时候看起来像个假小子，但本质上也是个女人。 女人的心思，男人哪猜得到？这完全是不同星球、不同维度的生命体。 大概是大姨妈来了？ 罗杰心里正想着，就听到安妮那边传来一声“阿嚏”。 “……” 罗杰下意识地看了一眼，赶紧收回目光。 虽然不知道安妮是怎么回事，不过罗杰的心情却非常好。 而这个好心情，在和本森一帮人见过之后，就变得更好了。 能多赚钱的事谁都喜欢，尽管这点钱对现在的罗杰来说已经不算什么。 一下午的交谈之后，双方初步达成了协议，由罗杰给【本森的烟火】乐队提供歌曲，每年不少于8首歌。 后者有第一署名权，但没有词曲版权。 罗杰必须将版权以市场价授权给【本森的烟火】乐队，依照罗杰现在在“创作人”身份上的商业价值，每首歌为3万美元基础授权费，外加百分之七的长线分成。 事实上，这个价格比罗杰的实际市场价值略高一些，多出来的是“署名权”的额外补偿。 当然，合同肯定不会直接这么签，出售署名权是违反版权法的事情。 落实在合同上的，是以“联合创作”的名义，不过大家心照不宣就是了。 【本森的烟火】乐队把曲谱拿回去，改动一个小节，几秒钟的长度，也可以算作是联合创作，这是完全符合版权法规定的。 不过，【a】乐队经过慎重的考虑，最后没有收下罗杰给出的性手枪乐队的同名专辑。 毕竟这些歌玩得有些过火，即使是以立场尖锐著称的【a】乐队也不敢唱。 罗杰也没有勉强，毕竟这支乐队的歌不是谁都敢唱的。 最起码罗杰自己就不敢。 在洛杉矶的最后几天里，罗杰几人白天忙着到处赶场，或是谈合作、或是接受媒体采访。 而晚上，罗杰则是安心呆在房间里，好好享受着凯瑟琳-琼斯的感谢。 登上返回纽约的飞机之前，罗杰下意识地摸了摸自己的后腰，嘀咕了一句：“还是得多锻炼锻炼，现在的健身程度还不够啊。” 第304章 什么?我没钱了? “什么？我没钱了？” 罗杰差点把嘴里的咖啡喷到会计师脸上。 不敢相信地问道：“我怎么会没钱？两个月前我账户上还有900万美元！” 乐队一月份的唱片销售分成已经到账，不过比预期的要少一些，只有800多万美元，大头要四月份才能到账。 清算完各种名目的账单，并划拨出预留的税款之后，只剩下了2300多万美元。 距离向【摇滚控股集团】注资所需要的2800万有差不多500万美元的缺口。 罗杰打算从自己的个人账户中拿出500万来，借给乐队，找到会计师清算账户的时候才发现…… “准确的说，您的账户上现在有673万美元。” 会计师计算道：“过去一年，计算过各种避税措施的减免之后欧，您应缴纳的税款是291万美元，扣除这部分之后，剩下的就只有382万美元。” 嗯，万恶的万税之国，大家都懂。 尽管罗杰已经委托会计师尽量采取各种合法的手段避税，需要缴纳的税款依然是个不小的数目。 “虽然您符合退税的条件，可以申请到大约40万美元的退税，但这笔钱要到六月份才能拿到。另外，基于您的日常开销水准，我建议您应保留至少200万美元的资金。” 退税和减税是两码事，不过总体而言，都是为纳税人省钱的政策。 只不过后者是在交钱之前，就扣除了减税的部分。而前者则是先交钱，后退钱。 举个栗子，某人按照全额缴税，应该缴纳2000美元的税款，然后获得了1000美元的减税和500美元的退税。 那么在4月份的报税季，就应该交1000美元，然后再申请退税，大约在申请之后的2个月，就可以拿到退回来的500美元。 会计师说了一大通，然后总结道：“所以，我强烈建议您打消借钱给乐队的想法。支取500万美元会导致您在接下来的两个月内陷入财务危机，很快就是报税季了，欠税务局的钱绝对不是一个好主意。” 在北美逃税，在远东贩.毒，在墨西哥禁.毒，在俄罗斯玩恐怖袭击，这是世界上最危险的四件事，罗杰肯定不敢尝试。 在北美，你指着总统的鼻子骂都没事，但要是得罪了税务局，那就得要小心了。 irs（北美税务局）也是全世界唯一一个没有人敢黑的机构，哪怕是中东那帮炸弹教徒都不敢，由此可见它有多恐怖。 “钱都花哪了？” 罗杰还是有些想不通：“我两个月花了200多万美元？” “这里有账单明细。” 会计师拿出几份账单，还有一份汇总的表格，上边清晰地罗列着罗杰自12月份以来的各项开销。 向克莱尔支付的狗仔劳务费、媒体广告费15万美元。 （与凯瑟琳-琼斯的交易） 三张信用卡的账单总计64万美元，其中最大的一笔来自一月份在比弗利山庄购物的开销，一次就刷掉了20万多美元。 罗杰看了一眼账单上的标签，是一家顶级奢侈品店，过去还不到一个月，罗杰当然有印象。 嗯，这也是花在女人身上的钱…… 聘请调查公司做两项针对性调查，总计55万美元。 续交一年的房租10万美元。 …… 粗略地对照了一遍，账单确实没错。 过去的三个月里，罗杰的个人开销高达210万美元。 “花钱的时候怎么一点感觉都没有。” 罗杰小声嘀咕了一句。 话虽如此，到了该花钱的时候，无论是享乐还是事业，罗杰都不会有太多的犹豫。 或许是因为摇滚圈的大环境的影响，罗杰的心态也一直在朝着享乐主义转变。 钱是王八蛋，赚来就是为了花的。 见罗杰放下了对账单，会计师补充了一句：“您之前说打算召开两到三场派对，以庆祝格莱美获奖。另外联系媒体采访，维持曝光度，也需要一定的费用。当然，这些钱是需要乐队支付，而不是您个人支付。” 乐队在洛杉矶只开了一场小型的派对来庆祝，压根没玩尽兴。 回到纽约之后，安妮整天喊着还要再继续开派对狂欢。 “也就是说，我们确实没钱了？” 一大堆已经花掉的，和即将要花的，算在一起，缺口肯定不止500万美元。 罗杰自己倒是能拿出来这个数，但为了不被irs找麻烦，最好还是把个人账户上的钱都留着。 想了想，罗杰问道：“你有什么好的建议？” “我建议乐队的资金缺口通过贷款的方式来解决。” 会计师提议道：“以乐队的收入水准，申请一笔一千万美元左右的短期贷款并不难。” “贷款？” 罗杰点点头：“那今天就先这样。” ………… 突然陷入财务危机是一件很尴尬的事。 不过在北美，各种借贷、超前消费等等，都是所有人习以为常的事情了。 在确认要投资唱片行业时，三人就考虑过可能需要贷款的情况，甚至还做过这方面的准备。 简单地讨论过之后，乐队三人就一致同意申请一笔贷款，以填补上资金缺口。 到了这个时候，罗杰才想起来，乐队在富国银行还有一笔贷款方案的备案没有激活。 不过和近一年前相比，那个苛刻的贷款条件，是现在的乐队不太愿意接受的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在约了麦克阿瑟打过一场高尔夫球后，富国银行重新通过了乐队新的贷款申请方案。 以未来一年的收入为抵押，贷款一千万美元，为期一年。 利息不算高，只是北美商业贷款中偏低的水准，年息百分之八，到期之后连本带利一次还清。 虽然摇滚乐队天然就与“不确定性”划等号，但以乐队过去两年的收入，再加上现在明显处于上升期的名气，申请一千万美元的贷款，还用不着抵押版权。 当然，也只能是这个数了。 毕竟对于一支摇滚乐队来说，今年还能赚一个亿，明年就穷得要卖房子，这也是很常见的事情。 这笔贷款按照富国银行的要求，算在【darkness乐队管理工作室】的名下。 ——乐队的唱片销售、演出分成都是通过这个空壳公司来结算，账户也在富国银行开设，银行方面不会担心拿不到钱。 同时，这家空壳公司还向罗杰个人借贷700万美元，用以购买《美国偶像》的策划书和版权。 这笔资金流动并没有实际发生，交易的仅仅只有节目版权，以及债务。 这笔700万美元的归还时间同样是一年，没有抵押、没有利息。 而后【黑暗乐队工作室】向【darkness乐队管理工作室】贷款2800万美元，并以1美元的价格购买《美国偶像》的版权。 最后，乐队以【黑暗乐队工作室】的名义，向【摇滚控股集团】注资2800万美元，得到其33.3%的股权，并签署了一份授权协议。 协议的主要条款仅有一项，只要收购阳光海岸娱乐公司成功，必须以1美元的方式，将《美国偶像》的版权卖给【摇滚控股集团】。 如果收购案在六个月内未见成效，或者在一年内未能达成，则三支乐队需要重新就唱片公司的合作进行协商。 这一系列运作和交易看上去复杂无比，但在商业运作中，却是非常常见的情况。 原因很简单，行使不同职权的空壳公司分开，职能、财务和版权均要独立开来。 除了有些手续上稍显麻烦之外，这样做事实上利大于弊。 如果全部混在一起，未必能方便多少，若是乐队以后涉及的事情多了，还会引起混乱，得不偿失。 事实上，这还算是比较简单的。 换做更加细致一点的做法，还会将【摇滚控股集团】股份分为两类，分别按照资金和资源入股的比例进行分配。 如果赚钱自然没什么好说的，若是经营中出现了亏损，或者是扩大经营的追加投入，还要按资金入股的比例进行分摊，而资源和技术入股的部分则不承担经济上的投入和风险。 不过为了避免麻烦，三支乐队干脆省掉了这一步，某种程度上来说，也算是给罗杰三人多分了点好处。 ………… 开公司的事没有引起任何波澜，【金属猴子】乐队表示，等到四月份，巡演结束之后，立刻就会全力投入到收购的工作当中去。 ——他们现在的唱片合约也就持续到这次巡演结束为止。 不过前期的工作，已经在普华永道的技术支持下展开了。 在普华永道的支持下，三位代理人建立起了一支专业的收购小组，频繁地与阳光海岸的股东们进行私下接触，以随时对收购方案做出评估和调整。 买下一家商业公司，从来都不是你出钱我就卖给你这么简单，尤其是股权复杂的上市公司，需要考虑的事情就更多。 溢价收购是一个很好的办法，但并非万能。 不过这些事，罗杰三人只需要保持一定的关注，没有必要花费太多的精力在上边。 反正懂得不多，胡乱插手只会添乱，还不如让专业的代理人团队放手去做。 时间进入到二月下旬，《燃烧》专辑的工作也正式开始。 第305章 六种风格 “这不是一张典型的重金属专辑，不能以传统的重金属方式来制作。” 罗杰对迭戈强调着自己的理念和要求：“它是一张一定程度上混乱，带是又带有统一基调的专辑。像火焰一样的热情，所有的歌都使用了富有冲击力的riff和快速的节奏。” 快速、强劲、燃。 这就是罗杰给《燃烧》专辑定下的基调。 至于乐曲风格的混乱，在“燃”这个元素足够突出的情况下，其它的那都不叫事。 迭戈思考了片刻，找到了一个对比，问道：“类似《摇滚或是爆发》那样？” “差不多。” 罗杰点点头，补充道：“但是不够，还要更燃。” 在乐队过去的歌里边，《摇滚或是爆发》算是很激情的一类了。 但这首歌更多的却是带动歌迷的情绪，尤其是在现场。 而当歌迷自己一个人在家听歌的时候，感觉上就要差了一些。 “我明白了。要让歌迷一听到，就像是嗑了药一样飞起来。” 迭戈考虑了片刻，说道：“这样的话，我们可以在混音上下下功夫，给人一种身临其境的感觉。” “如果播放设备不好怎么办？” 罗杰皱着眉头问道：“不是每个歌迷都能买得起昂贵的环绕音响。” 毕竟专辑做出来不是给自己听的，谁知道歌迷会使用什么样的播放设备？ 做高品质的环绕音效说起来简单，但若是播放设备不够出色，说不定听起来反而会很烂。 如果是小众到极点的类型，倒是不用去管那么多。 还可以怼一句：买不起b&&o听什么歌？ 但面向主流市场的专辑，必须要考虑不同设备的播放效果，尤其是那些廉价的低端设备。 不是说不能在混音上做出任何调整，而是必须限制在一个大致稳定的框架内。 根据唱片业协会的调查，价格在100美元以内的中低端播放设备，占据了至少百分之九十的市场份额。 也就是说，绝大多数歌迷在平时听歌的时候，是体验不到高品质环绕音响效果的。 总不能为了百分之五的歌迷，就去放弃其余百分之九十五吧？ 尽管可能那百分之九十五加起来都没有这一小撮人有钱，但账却不是这么算的。 “放心，我们不会做太过火的尝试。” 迭戈明白罗杰担心的是什么，开口道：“混音只是基础，主要的工作还是需要你们来做，例如音色的选择。” 乐队负责演奏、录音，迭戈和他的团队负责后期，这个分工很简单明确，过去的合作力也一直是这么做的。 罗杰当然不会有意见：“这方面我们已经有所考虑，需要再做几次尝试。” 音色的选择，是一个很有趣的工作。 影响音色的因素有很多，以贝斯为例，琴本身的结构、拾音器的型号、琴弦的材质、类型、粗细，再到音箱、效果器，甚至是拾音的话筒，都会对最终的音色产生影响。 无数种组合方案结合在一起，就和颜色的组合一样，是一个渐变的过程，其中的可能性多到不可计数，但却可以简单归结为几个到几十个大类。 有些人喜欢省事，一辈子都只用少数几种固定的音色。 而有些乐手则会根据不同的歌曲，甚至是不同的演奏场合，对音色进行调整。 对于大多数风格固定的乐队来说，前者不会有什么大毛病，好处是不会出错，缺陷则是少了几分灵动的变化。 而后者，最大的坏处是在选择音色的过程中要耗费大量的时间。 哪怕对乐器有足够深刻的了解，也依然需要大量的尝试，才能确定最好的方案。 有一个很常见的事情是，当你尝试过一百多种音色之后，发现效果最棒的是第一种。 而另一件事则更加有可能发生：由于音色欣赏的主观性很强，你精挑细选出来觉得很棒的音色，在别人听起来就像是一坨翔一样烂。 好在，至少大多数人的音色审美非常接近。 至少是对于喜欢某一类音乐的人来说，对音色的审美不会出现太大的偏差（大多数）。 若非如此，音乐也不会成为世界通用的语言了。 音色的选择不仅仅只是乐队自己的工作，同时需要考虑到后期制作，因此在确定音色选择的阶段，包括混音师在内的后期成员也都加入了进来。 不过就和绝大多数摇滚专辑一样，《燃烧》是一张典型的乐队作品，而非制作人作品。 因此，在包括音色选择在内，整个专辑的各项工作中，都是后期团队来配合乐队，而不是反过来。 制作人作品更常见于流行音乐，就像是流水线上生产出来的商品，除了贴着不同的标签以外，里边的东西可以说是一模一样。 北美的流行音乐还好一些，大多是有着一定歌手个人风格的，完全是作者作品的也不在少数。 至少能走到一线的，很少存在百分之百的流水线作品，多多少少都会受到歌手自身的风格影响，而且这个影响还不会太小。 南棒那边的流行音乐，才是彻彻底底的制作人作品，歌手本身对专辑的影响可以说是完全为零。 谁能说出来大腿时代和bigbang除了性别不同以外，还有什么别的区别吗？ 咳……扯远了。 经过了之前几张专辑的录制，乐队对这些工作早已是轻车熟路，而且和迭戈的团队长期合作，配合上也很默契。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 虽然说《燃烧》专辑有些复杂，综合了重金属、力量金属、旋律死亡、激流金属、哥特金属和流行金属六种不同的风格。 但整体而言，并不会给歌迷带来太大的困惑。 因为这张专辑的风格很简单。 就一个字：燃。 嗯，当然不可能是那种“自古黄歌出燃曲”的燃。 写出来要404的。 而且整张专辑的基调，也是以重金属为主，其它五种风格都各自只有一首歌，而重金属足足有五首。 一张专辑十首歌，依然保留了乐队一直以来的习惯，或者说特色。 ………… 乐队回到纽约快一个礼拜了，除了一开始的两天以外，罗杰和安妮倒是没怎么被狗仔纠缠过。 不是没有，只是很少。 比如说出门的时候，身后往往会跟着一两个狗仔，偶尔也会被偷拍。 但疯狂到去翻罗杰或者安妮家门口垃圾桶的，却是没有出现过。 按照往常的规律，这是不太符合常理的一件事。 格莱美的热度还没有散去，现在的乐队，正应该是被媒体追逐的焦点。 不过却又没什么好奇怪的。 狗仔全被吸引到了胖子那边去，这家伙刚刚回到纽约，就立刻将自己离婚的事情公开了出去。 用胖子的话来说…… “我这是在帮你们吸引火力。” 胖子喝了一口啤酒，左手拿着一根鼓棒，在桌子的边缘轻轻敲打着：“而且这是一个不错的炒作话题，过上几周，等热度下去了，我再订个婚，又可以炒作几周。” 从这件事上，就可以看出胖子这个家伙有多没底线。 在北美，明星离婚只是绯闻，而不是丑闻。 在娱乐圈里，有一句很著名的话，叫做被人非议总好过没人议论。 别说拿离婚来炒作了，就算是拿死亡来炒作，都是很正常的事情。 例如华纳唱片到现在还在谈论去年【本森的烟火】乐队艾米的去世。 只要有利可图，这帮人才不在乎什么道德、名声之类的事情。 “小瑞克呢？” 罗杰疑惑地看向胖子：“你不怕狗仔去骚扰玛丽和小瑞克？” 虽然胖子底线低得过分了点，但以罗杰的了解来看，好像还没低到这种程度。 毕竟那是胖子的亲儿子，又不是捡来的。 “小瑞克住在学校，而且有儿童法，狗仔不敢做什么过分的事。” 据说北美的狗仔只有三个地方不敢闯，葬礼、医院、以及学校。 北美对未成年人，尤其是儿童的保护已经到了病态的程度，哪怕是再疯狂的狗仔，也不敢去骚扰一个才上小学的孩子。 一旦被起诉，那就不是赔钱的问题了，绝对会被全美教师家长联合协会咬到破产。 而且小理查森上学的小学，是洛杉矶有名的“富人学校”，在那上学的几乎都是明星、富豪家里的孩子，这对狗仔的威慑力就更大了。 胖子显然考虑过这个问题：“至于玛丽那边，我多给了她100万美元。” 虽然胖子没有明说这笔钱的目的，但大家心里都有数。 除了基本的离婚补偿之外，配合胖子的炒作，也是“工作”的一部分。 虽然在这场离婚中，玛丽从胖子手中分得的财产并不少，但作为一个没什么谋生技能的家庭主妇，钱肯定是不会嫌多的。 毕竟只出不进，再多的钱也不够花，而且还要养孩子。 “你们就不怕炒成丑闻？” 安妮埋头玩着掌上游戏机，一边分心跟两人说道：“婚外情说出去不太好听吧？” ——胖子离婚的原因是婚外情，据说差点搞出人命来。 胖子也正是在陪那个女人去做孕检的时候，被玛丽的朋友撞破，然后才搞出来这一系列的事情。 虽然后来证实了是虚惊一场，那个女人并没有怀孕。 但已经闹到这个地步，胖子索性就彻底和玛丽分手，投入了新欢的怀抱。 通常而言，婚外情离婚，只要低调处理，不要闹出撕逼大战来，一般对明星的影响很小。 但胖子却选择了拿这件事为乐队炒作，这就要承担一定的风险了。 万一婚外情的事被曝光出来，未必算得上是丑闻，但多少也会对乐队的名声有点影响。 尽管对于摇滚明星来说，这点影响很小。 ——在北美，或者整个西方社会，摇滚明星从来都不是道德典范的代名词。 罗杰看了一眼安妮，“我们不是讨论过这个问题吗？我们三个都同意了。” “别担心，玛丽和杰西那边都签过保密协议。” 杰西就是胖子的新情人，一个比罗杰还小一岁，比胖子足足小了13岁的女孩。 胖子仰起脖子，吨吨吨地喝光瓶子里的啤酒，擦了一下嘴角，继续说道：“媒体也都是我们熟悉的，cg娱乐和《纽约每日新闻》，其它媒体拿不到消息。” 这两家媒体，虽然都是八卦娱乐小报，但和乐队都有过合作。 起码比那些完全陌生的媒体值得信任。 前者走的克莱尔的关系，后者则是胖子的经纪人丹尼尔联络到的“合作伙伴”。 第306章 哥特金属 为了这场炒作，胖子还私人掏了一笔钱出来。 虽然媒体天然就愿意报道一个刚刚获得格莱美奖的乐队的鼓手的离婚绯闻，尤其是八卦小报。 但想要确保报道立场对乐队有利，除了交情以及合作关系之外，该花的钱也是要花的。 否则，媒体只会是怎么吸引眼球怎么写，压根不考虑对乐队是好是坏。 “别太过火。” 罗杰提醒道：“接受采访的时候多提提格莱美，少炒离婚的事。” 任何炒作都是有目的性的，胖子的事自然也不例外。 离婚？ 虽然公众喜欢看这种八卦，但却不是乐队想要宣传的。 炒作离婚仅仅只是为了博关注，而目的，却是要把公众的视线往格莱美和新专辑上引导。 “我心里有数。” 胖子又打开了一罐啤酒，开口道：“这件事到此为止就差不多了，等热度消散一些，我再和杰西订婚，再炒作一波。” 绯闻也是新闻的一种，新闻都有时效性，胖子又不是什么世界第一鼓王，他身上的绯闻维持的热度自然不会太久。 一两周时间，也就差不多过去了。 安妮似乎终于结束了游戏，将游戏机丢到一旁，鄙视道：“真没底线，什么都拿来炒作。” “这个圈子不就这样吗？” 罗杰倒是不觉得有什么。 在娱乐圈里混，博眼球几乎早就成了一种本能。 虽然罗杰不喜欢拿自己的私生活来炒作，但在和凯瑟琳-琼斯的交易中，也不是没干过这种事。 虽然那场交易受益最大的是凯瑟琳-琼斯，但罗杰也不是什么好处都没有得到。 ——嗯，某位美女的“感谢”之外，还有其它的好处。 对于明星来说，曝光度是一个很重要的事情。 这是乐队过去以来一直忽略的一点，在皮埃尔-奥瑟和米兰达-斯特里普的提醒下，现在也引起了乐队的重视。 虽然看起来似乎有点重视过头了…… 安妮没搭理罗杰，看向胖子，问道：“你和杰西是认真的？” “算是吧。” 胖子说话时有些犹豫，然后很快，语气就变得坚定起来：“至少现在是认真的，至于以后怎么样，以后再说。” 这个回答，嗯，很男人。 新鲜感来了，就觉得对方是世界上最完美的女人。 当新鲜感过去，就拔那个什么无情。 “不如你们直接结婚算了，还可以再炒作一波。” 安妮提着不靠谱的提议：“签个婚前协议，也不用担心有什么财产纠纷。” 拿自己的婚姻炒作，在娱乐圈算是很普通的行为。 虽然不是每个人都会这么做，但也并不罕见。 娱乐圈里这么多闪电结婚又光速离婚的情侣，真真假假，难以分辨，只有当事人自己才知道是真爱还是炒作。 “算了。” 胖子摇摇头，说道：“如果真的要结婚，我肯定会拿来炒作。但为了炒作去假结婚，这事我干不出来。” 这多少说明胖子的底线还是存在的。 只是低得有点过分。 话说回来，若是胖子真是个毫无底线的家伙，罗杰也未必敢和他组乐队。 在三人的社交圈子内，几乎没有传统意义上的好人，但都是值得信赖的家伙。 嗯，罗杰家里的某朵小白花除外。 小白花不但值得信任，而且还是个传统意义上的好人。 “你家艾琳呢？” 安妮一点都不当自己是客人，打开冰箱抱着几瓶啤酒出来：“这次回来还没见过她。” “别提了，还跟我闹别扭呢。” 艾琳从报纸上看到了罗杰和凯瑟琳-琼斯姿态亲密的照片，虽然没发脾气，但也不肯从学校宿舍搬回来住。 说是要等气消了才会回来，连面都不肯见，只会保持每天一次的电话或者短信联系。 罗杰从安妮手里接过啤酒，说道：“而且最近出门都有狗仔跟着，她在家呆着也不合适。” 虽然胖子吸引走了大部分的火力，但罗杰和安妮周围依然有狗仔存在。 只是人数比较少，也没有太过于疯狂的家伙。 为了新闻不要命的狗仔，都围到了胖子那边。 “可怜的罗杰。” 安妮耸耸肩，做了个爱莫能助的手势。 然后抱怨道：“我们什么时候才能换个大房子，这种小别墅根本挡不住狗仔的偷拍，我现在和米娅上.床之前都得先检查一遍窗帘！” 罗杰的这栋房子，以北美的标准来说都不算大。 占地大小先不说，连围墙都没有，前后院都是开放式的，自然不可能挡得住狗仔。 虽然说狗仔肯定不敢闯进屋内，但在外面的街上，透过窗户拍摄屋内，唯一的阻碍就只是窗帘。 安妮租的那个，比罗杰这还小一号。 “年底之前应该就有钱了。” 罗杰也在计划着这方面的事情：“到时候正好唱片合约结束，我们搬到洛杉矶去，在比弗利山庄或者马里布海滩买好了。” 无论是出于安全、便利性还是舒适性的考虑，这两处地方都是洛杉矶的首选。 虽然房价昂贵，但富人区的治安才能得到最基本的保障。 北美的治安环境和太平洋对岸根本没法比，糟糕得不能再糟糕，富人区以外的地方简直和地狱没什么区别。 某些人的想法没错，北美确实是天堂，但却是有一个很大的前提。 富人的天堂。 这个“富”，还不能是中产阶级偏上的小富。 话说回来，在这个世界上的绝大多数国家，哪怕是处于战乱的非洲，只要足够有钱，也一样可以过上天堂般的生活。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 也只有中东和毛熊国，才会让富豪们也没有安全感。 “要不然我们买到一起？” 安妮兴致勃勃地提议道：“买一栋大房子，十英亩以上的那种！” 十英亩…… 不用算都知道，哪怕乐队三个人一起合资，也不可能买得起。 起码一两年内是买不起的，加上贷款也不行。 除非是德克萨斯的乡下之类地价很低的地方。 “到时候再说吧。” 罗杰也曾经考虑过安妮的提议，不过最后还是觉得这样不太合适。 关系再怎么好的朋友，住到一起，天天一起生活，绝对会引出各种各样的麻烦来。 虽然罗杰不是太担心这一点，却也没必要去承担这些麻烦。 不过，以比弗利山庄或者马里布海滩的房价，若是各买各的，顶级豪宅肯定是买不起的。 尽管纳斯达克崩盘之后，北美的房价一直走低，但像是比弗利山庄这样的地方，再怎么低也有个限度。 而且这不仅仅是钱的问题，也未必能遇到心仪的房源。 “别想那些了，先好好赚钱。” 罗杰打开最后一罐啤酒，开口道：“今年多赚点钱，明年搬去洛杉矶，买一栋大房子。” 胖子举起啤酒，和罗杰对碰了一下，“对，多赚钱，买大房子。” ………… 在这个实体唱片市场依然繁荣的年代，要赚钱，首选自然是出专辑。 和十几年后不同的是，这个年代的演出虽然也很赚钱，但本质上还是为了卖专辑而服务的。 很多乐队和歌手的巡演，目的是为了卖出更多的专辑，其次才是通过演出本身赚取门票之类的收入。 而不是像十几年后那样，专辑亏本卖，然后靠演出、广告以及版权运作来赚钱。 单单从市场的角度来考虑，《燃烧》是乐队今年分量最重的专辑。 至于另外一张另类摇滚专辑，目的是格莱美，虽然销量也不可能太低，但根据罗杰的估算来看，多半比不上《燃烧》。 每年两张高质量的专辑，但一张更侧重市场，另一张更侧重专业口碑，这也是乐队几年来的传统。 不过这个“传统”，今年将会是最后一年。 以后乐队出唱片的速度会减缓下来，不会再继续保持这样的高产效率，而是转而追求质量和影响力。 为了确保录音的效率，这张专辑是在录制了一个过得去的demo版本之后，就开始各录各的。 即便如此，罗杰仍然给整个录音过程划出了长达六周的预期时间。 按照排列好的歌单顺序，从后到前。 第一首是一首典型的哥特金属。 这个哥特可不是大多数人认为的，夜愿（nightwish）乐队的那种风格。 事实上，夜愿乐队的风格是歌剧金属，和哥特金属完全不是一回事，划分到力量金属或者旋律金属都要比哥特更准确些。 （话说夜愿=哥特这传言啥时候开始的？） 《迷失在生命中（lost.in.life）》，一支哥特金属界的镇场级王牌，塞壬海妖（sirenia）。 与之齐名的哥特大团还有黑暗之舞（estatic.fear）、悲情剧院（theatre.of.tragedy）等等。 北欧四兄弟出了很多出色的金属乐队，塞壬海妖绝对是其中之一。 这支成立于2001年的乐队在动不动就是七八十年代“出生”的摇滚乐坛显得很年轻，但在乐坛，出色与否和年龄无关。 有的乐队拼命演出了一辈子还是默默无闻，有的乐队一出场就是巅峰。 在哥特金属歌迷的心中，塞壬海妖乐队的排名或许有浮动，但绝对可以稳居前三。 在古希腊传说中，塞壬海妖会用它的歌声诱惑路过的航海者。 塞壬海妖的创建者，吉他手莫藤-维兰来自挪威的另一支哥特金属乐队tristania。 在退出tristania之后，莫藤与其它三名同伴一起成立了塞壬海妖，并担任主要创作者，也是乐队的核心。 法国女主唱亨里埃特-博尔德维克缥缈空灵的歌声，也像极了传说中的塞壬之歌。 《迷失在生命中》可以说是塞壬海妖乐队传唱度最高的单曲之一，虽然不能算是最出色的，但却是最符合《燃烧》专辑的。 哥特金属的曲风大多偏向空灵，以柔和的唱法为主，音符的力度也偏弱。 尽管在塞壬海妖乐队的歌曲中，《迷失在生命中》已经算是比较激情的一首，但仍然不够。 再加上女声主唱的嗓音特点和罗杰截然相反，需要做出改动的地方并不算少。 不过在乐器的编排上，罗杰并没有做出太大的调整。 最大化地保留了这首歌的古典乐元素。 清晰的低音线和带有强烈情感冲击力的小提琴是这首歌的精华所在，罗杰不可能在这上边做出大改，压根就没有动，原汁原味地保留了下来。 为了出色地完成这首歌，乐队还通过二十世纪娱乐，从一个著名的交响乐团借了一位非常优秀的小提琴师。 ——反正钱是二十世纪娱乐出。 调整最大的地方在唱法上。 原版那种清灵的嗓音，罗杰也压根不可能唱得出来。 而且亨里埃特-博尔德维克带有些许拉丁口音的英语，也不符合罗杰的习惯。 尝试了几次之后，罗杰确定了以低音嘶吼的方式来唱，而在原本的男声咆哮部分，则改成了唱诗班的合唱。 “我们都迷失在生命中 生活在谎言里 时光飞逝 无力改变 也找不到方向 ……” 第307章 亡灵序曲 激流 pop-metal 若是给芬兰的摇滚贴上一个标签，毫无疑问，绝大多数人的第一印象都是【力量金属】。 在大名鼎鼎的灵云（stratovarius）乐队的带动下，这个北欧小国几乎成为了力量金属氛围最狂热的地区。 而在受到灵云乐队影响而出现的一众后起之秀中，有一支叫做【梦境传说】（dreamtale）的乐队极为引人瞩目。 这支成立于1999年的乐队，在最开始的两年里，没有任何发行专辑的渠道，只是自费录了两张demo专辑，但却几乎卖不出去。 一直到2001年，乐队签约了一家名为s.r的唱片公司，才得以发行了第一张真正意义上的录音室专辑《beyond.reality》。 相比于灵云、狂想曲等力量金属的大牌乐队，梦境传说的名气要小很多。 但他们却有一首歌，因为一款名为《魔兽世界》的网络游戏而意外走红。 这首歌叫做《破晓（the.dawn）》，在太平洋对岸，还有另一个更加大名鼎鼎的名字，叫做《亡灵序曲》。 事实上《破晓》和魔兽世界或者亡灵族没有半毛钱的关系，只是因为玩家拿这首歌做了一个视频，流传太广，反而压过了歌曲本身的知名度，所以被冠以《亡灵序曲》之名。 这首歌改编自电影配乐大师汉斯-季默的作品，《勇闯夺命岛》的配乐《rock.house.jail》。 顺带一提，这首歌除了电影之外，也曾被作为cs1.6版本的背景音乐使用。 原曲长达10分钟，梦境传说乐队截取了其中两段副歌，进行了大幅度的改编之后，就有了这首精彩至极的《破晓》。 在乐队的首张正式录音室专辑《beyond.reality》中，《破晓》被作为开篇曲使用，也是梦境传说乐队迄今为止最受欢迎的单曲之一。 若是考虑上魔兽世界的加成，或许可以把“之一”两个字去掉，至少在太平洋对岸那个不可描述国度，百分之九十九的人对梦境传说唯一的了解就是“《亡灵序曲》”。 这首歌是一首典型的键盘曲，虽然吉他solo的篇幅也不算小，但依旧只是给键盘做陪衬。 也就是说，这首歌完成的质量好坏，很大程度上要看贾森的发挥。 不过贾森的水准嘛…… 虽然肯定是远远超过及格线了，但距离顶级的键盘手，还有着很遥远的距离。 如果一定要说乐队的短板所在，毫无疑问，最短的一块木板就是贾森了。 “怎么样了？” 中午吃饭的时候，罗杰看向愁眉苦脸的贾森，问道：“进度不理想？” 贾森点点头：“让我单独撑起一首歌有点难度。” 这首歌的键盘弹奏本身并不难，难的是几乎整首歌都是靠键盘撑起来的。 用一个容易理解一点的话来说，贾森缺乏核心的气质和自信。 让他给罗杰三人做陪衬，打下手，难度稍高一点的歌也不会有太大的压力。 但若是让贾森在一首歌里担当核心，哪怕这首歌的难度并不高，贾森也会畏首畏尾，怀疑自己的能力，然后发挥失常。 “不用着急，慢慢来。” 理查森安开口慰道：“我们有的是时间，多练练，多录几次就好了。” 贾森的技术应付这首歌是绝对够用的，出问题的只是心态。 在不赶进度的情况下，最简单的方法，就是让贾森反复录，总能录出合适的版本。 而且退一步说，即使贾森的心态真的无法完成这首歌，乐队也还有备选的补救方案。 从梦境传说乐队的其它歌里挑出来一首键盘分量低点的换上去就是了。 “话说，那两首歌剧摇滚练的怎么样了？” 《诗人与钟摆》、《幽灵爱情乐章》这两首歌，贾森已经练了半年多，快要一年了。 罗杰打算在这几张专辑的间隙中，找一个时间，去把这两首歌录出来。 有《朋克圣经》和《歌剧圣经》两张完整的专辑，明年乐队在录音室方面的工作也可以轻松很多。 至于《四月》和《天堂的阶梯》，只能算是半张专辑，而且接下来的选歌，罗杰到现在还没有半点头绪。 “分段录的话应该没问题。” 贾森自家人知自家事，《诗人与钟摆》和《幽灵爱情乐章》难度可要比《破晓》高多了。 虽然这两首歌也不需要贾森来做核心，心理压力小一些，但要说完整地录下来，品质还要足够出色，贾森也不敢保证自己能做到。 “不着急，我们还有几个月的时间。” 罗杰喝了口饮料，又看向安妮，问道：“你那边进度怎么样？” “比你快。” 安妮掰着手指头数了一阵，说道：“第5首歌快录完了，还剩一小段。” 安妮和米娅是俩人一起录的。 虽然有些歌是双吉他，但两个人交替着来，进度也要比别人都快不少。 至于格雷西…… 格雷西察觉到了罗杰的目光，抬起头说道：“这周之内可以录完第三首。” 和往常一样，大部分难度较低的歌，贝斯的部分都交给了格雷西去录。 罗杰的第一任务是确定贝斯音色，其次是录制人声，最后才是去录格雷西没录完的贝斯部分。 按照过去几张专辑的情况来看，当罗杰搞定人声部分的时候，格雷西多半还会剩下几首歌没录完。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这家伙的效率实在说不上高。 “我这边完成了三首，这周可以搞定第四首。” 理查森看向罗杰，问道：“你呢？” “上午刚刚搞定《你的天堂，我的地狱》，下午开始录《电话》。” 前者是一首激流金属，来自德国激流三巨头之一的造物主乐队（kreator）。 这支乐队在1982年成立时名叫金属民兵（metal.militia），后来又使用过tyrant和tormentor两个名字，最终在1984年确定为kreator。 这支乐队在长达十年的兴盛之后，于1993年初陷入低谷，开始淡出人们的视野。 而后又在1995年重新复出，然后开始了不断的兴盛-低谷-退隐-复出的循环。 《你的天堂，我的地狱（your.heaven，my.hell）》，就是造物主乐队在2012年，不知道第几次复出之后的一首新歌。 虽然此时已经不算是纯正的激流金属风格，但仍然不失为一首经典。 罗杰将最后一块肉塞进嘴里，咀嚼了几下，说道：“我这边的进度快慢不好说，不卡进度的话会很快，但是说不准哪个地方就会卡住。” 相较于贝斯，罗杰的唱功没有那么出色。 尽管在选歌时就尽量地扬长避短，绕过自己唱不来的类型，或者干脆改变唱法，但仍然偶尔会出现卡住进度的情况。 而且和其他人相比，罗杰需要操心的事情更多，要经常和迭戈进行沟通，从录音、混音再到后期，都要频繁地开会讨论，无法完全专注于录音室里。 “我先走了。” 胖子也吃完了午餐，站起身，开口道：“下午我有一个采访。” “记得多提一下新专辑。” 罗杰看了看表，开口道：“你们继续，我先回去录歌，下午还要去接艾琳。” 经过了一个多礼拜的“冷战”，小白花终于“原谅”了罗杰。 “拜拜。” 安妮嘴里塞满了蔬菜，口齿不清地说道：“帮我跟艾琳问好。” 罗杰摆了摆手，“记得把账结一下，用乐队的支票。” ………… 回到录音室里，带上耳机。 听着耳机中传来的对白式前奏，罗杰轻轻张开嘴，吐出的声音却极具爆发力：“让我向你们讲述这通改变了我命运的电话，我和兄弟们出门寻乐，到头来却以悲剧收场……” 《电话（the.call）》，一首有些不太像是摇滚的流行摇滚。 事实上，它的原唱也确实不是一支摇滚乐队，而是一个北美的青春偶像组合。 后街男孩（backstreet.boys）。 关于这支北美男团，几个简单的成就就可以说明一切。 所有专辑均打入billboard专辑榜前十。 全球所有组合团体（只算组合不算乐队）销量纪录保持者。 2001年的ckblue.tour以20场3.5亿美元打破巡演票房纪录以及单场演唱会票房纪录并保持至今。 尽管他们在出道时贴着的是“流行摇滚（pop-rock）”的标签，但他们的歌里，摇滚的比重远远低于流行，大概可以算作是2-8开，甚至是1-9开。 当然，也有部分歌的摇滚比重更高一些，例如《i.want.it.that.way》、《everybody》等等。 还有被罗杰选进《燃烧》专辑的这首《电话》。 至少这些歌确确实实可以称为是pop-rock，而不是pop。 《i.want.it.that.way》还曾入选过《滚石》杂志评选的《史上最伟大的100首摇滚单曲》，位列第十。 当然，从这一点也可以看出《滚石》杂志的排名有多不靠谱。 至于这首《电话》，按照罗杰的主观判断，大约可以算做3-7开。 百分之三十摇滚，百分之七十流行。 这当然是不行的，不过却也不是什么大问题。 玩了快三年摇滚，又一直在抽时间学习充电，这种程度的改编压根难不倒罗杰。 一张摇滚专辑里出现一支青春偶像组合的歌，怎么看都觉得有些怪怪的。 不过这种事罗杰也不是第一次干了。 好歹是个摇滚创作者，改编嘛，谁还不会了？ 咳…… 总之在做出了修正之后，这首歌变成了七分金属，三分流行。 歌曲风格也从pop-rock变成了pop-metal。 第308章 我们必须要快! 编曲是一个很有趣的工作。 尤其是改编。 例如这首《电话》，将吉他失真加强，突出乐器的分量。 在曲谱没有任何变动的情况下，给人的感觉就会从流行音乐变成一首典型的金属。 很多音乐人都认为，编曲的重要性不逊色于作词、作曲。 但很可惜的是，在世界上的绝大多数国家，作词和作曲都有版权，但编曲却是没有版权的。 北美当然也不例外。 在很多音乐人看来，这是一个很不合理的设定，但这么多年来，整个行业也都习惯了。 罗杰也不在乎这一点，毕竟自己没有打算去当一个全职的编曲师。 版权法是否承认“编曲”是独立的版权权利，对罗杰不会产生任何影响。 才录了几个片段，三点钟，助理依耶塔-哈森准时前来打断了罗杰的录音。 “克里斯蒂安先生，您的车已经清洗完毕，油也加满了。” 依耶塔-哈森将车钥匙递给罗杰，“另外，您要求的东西在后备箱里。” “谢谢。” 罗杰接过钥匙，吩咐道：“告诉西奥多，我要休假三天，所有工作上的事尽量找瑞克和安妮，他们搞不定的就往后拖，等我回来再说。” 乐队最近没有既重要，又紧急的工作，罗杰可以尽情地偷个懒，好好休息几天，和艾琳一起过个短暂的二人世界。 “好的。” 依耶塔-哈森点头答应下来，又立刻提醒道：“克里斯蒂安先生，本周六晚上您有一个电台活动要参加。” “提前6个小时给我打电话。” 广播电台的活动不需要太过注重外表，有一个下午时间做准备绰绰有余了。 罗杰走进电梯，对依耶塔-哈森做了个挥手的动作，开口道：“三天后见。” …… 开着道奇ram来到哥伦比亚大学，艾琳穿着一件粉色的薄外套，下身则是白色的休闲裤和运动鞋。 “还真像是一朵小白花。” 罗杰嘴里嘀咕了一句，按了一下喇叭，将头伸出窗外，对艾琳招了招手。 “嗨，亲爱的。” 艾琳似乎是真的气消了，一坐上车，主动揽住罗杰的脖子吻了上来。 许久之后，两人分开。 艾琳伸出小手，问道：“礼物呢？” “在后备箱里。” 罗杰揉了揉女孩的脑袋，说道：“系好安全带，我们先回家。” 发动起车子，罗杰好奇地问道：“你怎么知道我买了礼物？” “你哪次不是这样？先惹我生气，再买礼物来哄。” 艾琳丢给罗杰一个白眼，“而且肯定还准备了很贵的晚餐和约会。” “回答错误。” 罗杰一边操控着方向盘，一边说道：“礼物确实有，但是没有约会。” “随便你说什么。” 艾琳一脸“信你才怪”的表情，一只手撑在车门上，看向罗杰：“反正你别指望从我脸上看到惊喜的表情，我早就猜到你会做什么了。” “是吗？” 罗杰打了一把方向盘，转了个弯：“那你说我会做什么？” “这可不是回家的路。” 艾琳第一时间察觉到了不对，却没有任何担心的样子，笑吟吟地看着罗杰，开口道：“说吧，你准备了什么？麦迪逊餐厅？百老汇的舞台剧？还是新上映的电影？” “暂时保密。” 罗杰卖了个关子，将车开到哈德逊河的码头边上，找了个位置停下：“到了，就是这里。” “码头？” 艾琳也跳下了车，跟在罗杰身后，问道：“我们要出海吗？” “出海？算是吧。” 罗杰从后备箱中取出一个行李箱，一手托着箱子，一手牵着艾琳，走向停靠在码头边上的一艘游艇。 “克里斯蒂安先生，艾利克斯小姐，下午好。” 一个穿着制服的中年人站在船舷边上，对两人行礼道：“我是【艾琳号】的船长大卫。” “艾琳号？” 艾琳张大着眼睛，惊讶地看向罗杰。 “对，艾琳号。” 开口的是船长大卫：“这是克里斯蒂安先生的要求。” 这艘船原本是叫“旭日号”。 艾琳的目光闪烁了几下，没有继续开口。 “带我们参观一下吧。” 罗杰牵着艾琳登上船，将手中的行李箱交给一旁的服务生。 “请这边来。” 船长大卫走在前边，一边带着罗杰两人参观，一边介绍道：“【艾琳号】长210英尺，由意大利著名设计师拉扎里尼设计……” ………… 在罗杰带着艾琳登上游艇，享受一个短暂的假期时，北美的另一端，西海岸的洛杉矶，玛格丽特刚刚从无数文件中挣脱出来。 三支乐队的代理人，以及普华永道的两位顾问，正聚在一起开会。 “我这边接触了7位股东，其中有三个人有较强的意向出售手中的股份，另外四人的态度比较不明朗。” 玛格丽特翻了翻面前的笔记本，看了一眼备忘录，补充道：“愿意出售股份的三人，手中的股权总共有百分之七点三。” “我这边有四个人，百分之九。” 开口的是【金属猴子】乐队的代理人，一个名叫迪福的中年。 【a】乐队的代理人也是一位女性，叫做玛德琳。 玛德琳翻看了一眼手中的文件，开口道：“六个人，不过股份只有百分之六点九。” 普华永道的两位顾问对视一眼，其中一人开口道：“我们这边能够拿下百分之十四点五的股份，另外还有一名大股东手中有百分之十一的股份，但要求溢价百分之三十才肯出售。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “全部拿下的话，可以拿到百分之四十八点七。” 另一名顾问总结道：“股市上流通的散股有百分之十五左右，考虑到长期持股和多账户持股的可能，我们实际可以从股市中吸纳的散股最多不会超过百分之五。” “阳光海岸的全部股权都是流通股，也就是说对收购行为是比较有利的。” 这名顾问继续分析道：“综合各方面的风险来看，我们至少需要在股东中拿到百分之六十左右的出售意向，再发起收购才比较保险。” 如果按照法律上的定义，哪怕只有一股股票，都可以算作是一家公司的股东。 但通常来说，绝大多数公司召开股东大会时，持股比例在百分之一以上的股东必须出席，或指定代理人出席。 大多数情况下，说“股东”时，实际上指的是这部分人。 哪怕是一家股权结构复杂的上市公司，股东的数量也不会太多。 ——最极限的情况下，也只有一百名股东。而现实中，几乎所有上市公司的股东都少于这个数字。 随着持股比例越高，其权利和义务也就越多。 例如百分之三以上，可以位列董事会。百分之十以上的大股东有权召开股东大会。 另外，按照北美证监会的要求，当一个股东持有一家上市公司的股份突破百分之五的界限时，就必须公开声明自己股东的身份以及准确的持股比例。 “按照百分之六十的话，我们现在还差百分之十二。” 玛格丽特看了看手中的资料，开口道：“我这边有一位股东长期持股的想法很坚定，另外两人可以争取一下，加起来有百分之三左右。” “我这边……” 几人汇总了一下，确认还有希望争取的股权比例能够达到大约百分之十五。 但这只是“有希望争取”，而不是一定能拿下。 “这样。” 迪福和普华永道的顾问讨论了几句之后，做出了决定：“先做那些股东的工作，下周一碰头，汇总一下数据再做决定。” “出于公司稳定性的考虑，如果能够得到大多数股东的支持，我们最好以协议收购的方式来完成这场收购案。” 普华永道的顾问再一次强调着这起收购的立场：“一旦争取到大多数股东的支持，我们立刻公开向阳光海岸的董事会发起收购谈判。” 虽然这个临时组建起来的团队一直在私下里接触阳光海岸的股东，但却并不打算走恶意收购的兼并模式。 因为它对于公司的稳定性没有任何好处。 三支乐队买下阳光海岸，是为了这家公司现有的北美发行能力。 若是因为一起旷日持久的恶意并购，导致核心员工对公司失去信心，跳槽去其它的公司，这就不是什么好事了。 别的部门的员工或许没那么重要，但发行部门却是三支乐队都非常重视的。 除此之外，市场部门也同样重要。 发行和市场评估两大部门，就是阳光海岸的精华所在，几乎代表了这个公司的绝大部分价值。 尽管靠着与经销商的长期合约，以及其它发行方式，阳光海岸依然有它的价值，但价值无疑会大幅度降低。 而且恶意并购通常会花费更多的资金，尽管三支乐队不在乎溢价，但也不会给出一个过于离谱的价格。 平均溢价百分之十到百分之二十，就是三支乐队可以接受的极限。 无论从哪个角度来看，恶意并购都不是最优的选择。 但协议收购有两个大的难点，一个是董事会的支持，另一个是股东的支持。 无论哪一方强烈反对，都会对收购造成严重的阻碍。 考虑到股东大会对于收购行为的影响更大一些，临时团队的决定是先争取股东的支持，至少要拉拢到大多数股东，再向董事会发起收购谈判。 不过由于董事会成员本身大多就是公司的股东，想要长时间保密的难度是很大的。 因此，作为主导的迪福，一直强调的一件事就是速度。 “我们必须要快！” 迪福敲着桌子：“在阳光海岸的董事会得到消息之前，就必须开始这一起收购案！” 更新调整通知 这本书到现在，发书90天，更新87.6万字。 除去开头日更4k有将近一个月，中间肝到啥程度我就不提了。 早上问了编辑，这本书后边确定不会有推荐了。 所以不肝了，最近工作也挺忙的，有好几天都是加班到半夜再码字码到天亮。 从今天开始，每天更新降低到4000-6000字，多码的留存稿。 更新时间调整为中午一个大章，或者中午、晚上各一个小章。 如果中午更新的是4000字以上章节就是只有一章，4000字以下章节就是2章。 （今天2章已经更完了，晚上没更新，不用等） 嫌更新慢的可以丢书架上养几个月再看。 虽然说照我自己养书的习惯养那多半就再也想不起来看了…… ps：减更是因为更的少稿费反而多点。 账我就不给你们算了，按现在这成绩，日更4000，稿费差不多是日更1万的2倍还多。（按字数算） 反正也没指望稿费赚多少钱，全勤混个烟钱写着玩。 pps：不用担心切的问题，其实515活动结束到现在存稿就有几万字了，再有3-4个月存稿估计就能完本。 然后慢慢更着，估计大半年也就更完了。 预计完本字数也就200万字上下，已经快一半了。 ppps：不知道有多少人还记得我一开始承诺的更新一直是日更4k以上。 我从十几万字开始到现在每天都在翻倍以上的加更。 能理解就理解一下，理解不了想骂我就骂吧，不反驳。 第309章 六度分隔理论 “我可买不起这艘游艇。” 面对艾琳的疑惑，罗杰如实说道：“这是租的，改的也只是称呼，在管理局备案的注册名并没有改。” 虽然说不是不能改，只要肯花钱，游艇的主人也不介意办理一下相关的手续。 但是审核流程太过麻烦，只是租几天度假，没必要搞那么复杂。 这艘【旭日号】……【艾琳号】是一艘大型游艇，长度超过两百英尺。 虽然比动辄三四百英尺的超级游艇要小了许多，但艾琳号仍然是这个年代最豪华的私人游艇之一。 ——这艘造价数千万美元的游艇，除去基本的船员、厨师、保镖等服务人员以外，仅仅只能容纳12位客人，非常得奢侈。 整个游艇分为四层，最上层是直升机停机坪，下边则是阳台、泳池以及甲板。 再下一层是居住区，带有一个非常宽敞的主卧，以及两个次卧。健身房、酒吧等娱乐设施同样也在这一层。 最下层则是停车场和船员生活区，与上边完全隔开，只有一道上锁的铁门相连，充分保障客人的隐私。 “太奢侈了。” 艾琳嗔怪地看了罗杰一眼，却没有再继续说什么。 女孩从不跟罗杰要钱，也不收昂贵的礼物，但却很清楚罗杰喜欢奢侈的生活，不会因为“不想花罗杰的钱”这样的理由，就让罗杰在约会时陪自己吃廉价快餐、看一场便宜的电影。 话说回来，高品质的生活，又有谁不喜欢？ 艾琳也同样喜欢。 罗杰也没接这句话，三天上百万美元的费用虽然昂贵，但对罗杰来说，也不算什么很过分的开销。 如果不是投资唱片公司要用掉大笔的资金，贷款买下这么一艘游艇也只是有些吃力，绝对不至于说买不起。 当然，也仅仅只是买得起，但是目前来说肯定是养不起的。 就和私人飞机一样，养一艘私人游艇花的钱，可比买游艇昂贵多了。 “跟我来。” 罗杰牵着艾琳的小手，来到甲板的边缘。 游艇已经驶出了哈德逊河的出海口，朝着茫茫无边的大西洋驶去。 花费上百万美元租赁这艘游艇，可不是为了看码头边上的风景的。 不过也不会离开海岸太远，毕竟大西洋的海况比较复杂，不如太平洋那么平静。 太阳已经转向西边，夕阳下，整个城市被染上了一层金色，无比迷人。 “我不得不吻你了。” 罗杰低下头，凝视着艾琳的眼睛：“亲爱的，你真美。” “我还没有原谅你呢。” 艾琳嘴上这么说着，却踮起脚尖，双臂勾住罗杰的脖子。 夕阳下，两人的身影也被染上一抹金光，地面上的影子拉得很长很长。 …… “你不是说要带我回家吗？” 艾琳整个人都挂在了罗杰身上，像是一只树袋熊一样。 ——两个人的身高相差13英寸（约33厘米），若是正常站着，根本够不着。 “家？” 罗杰笑了笑，抱着艾琳朝船舱内走去：“有我们两个在一起的地方就是家。” 女孩傻笑了半晌，反应过来的时候，已经趴在了床上。 “喂，你要干嘛？别闹！放开我！现在是白天！” …… 狠狠地刷了一波背刺技能的熟练度之后，天色已经完全暗了下来。 游艇停在大西洋的海面上，随着洋流缓缓飘荡，周围一片漆黑，只有船上依旧灯火通明。 两人坐在甲板上，正准备享用晚餐。 昂贵的收费，必然包含最顶级的品质和服务。 虽然说出海游玩的主要目的并不在于吃，但游艇上仍然配备了最顶级的食材和厨师，足足有六个人为两人提供服务。 这一餐是标准的法式餐点，按照传统的法式餐桌礼仪，菜品多达十三道。 或许是因为在海上的缘故，食材也以海鲜为主，虽然不是现场捕捞的，而是当天采购，储存在船上的海鲜。 冷头盘菜是一种罗杰叫不出名字的藻类，一小口下去就没了，不过确实很开胃。 接下来是蘑菇浓汤、贝类和鱼。 然后是多达六道主菜和副菜，包括鹅肝、牛肉、三道海鲜以及烤蔬菜，最后则是三道甜点和咸点。 看起来很多，不过分量嘛…… 也就勉强能吃饱，还得是饭量小的人才行。 “我还是比较喜欢吃中餐。” 罗杰吃下最后一口蟹肉，继续说道：“可惜纽约想吃到正宗的中餐太难了。” 这艘游艇只配备法国菜和意大利菜两种菜系的厨师，至于中餐？只能上唐人街去找，大多还都是西化的口味。 事实上，那些二、三代移民的华人，很多人自己都吃不惯正宗的中餐了。 “我觉得中餐太油腻了。” 艾琳的话代表了大多数西方人的普遍观点，无论是正宗的传统中餐，还是西化的做法，在大多数西方人看来都过于油腻。 对身材或者健康较为在意的人，大多不愿意去吃中餐，尽管他们当中的大多数人也承认中餐很好吃。 这是人种、文化、口味以及生活习惯上的差异，不是把中餐馆开遍全世界就能改变的。 中餐确实征服了不少老外，甚至有人为了吃而定居到太平洋对岸去，但吃不惯的人还是占了大多数。 事实上，在北美的中餐厅，主要的顾客依然是亚裔，哪怕是做法西方化的中餐厅也不例外。 罗杰也没解释什么中餐分不同菜系之类的，跟在西方长大的人根本说不明白这些话题。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 除非把艾琳带到太平洋对岸去生活一段时间，否则再怎么说，她也是理解不了的。 随口聊了几句，话题已经从吃上转移到其它地方。 “你这几天不去公司，不会有问题吗？” 艾琳并不希望罗杰为了陪自己，而影响到事业。 “现在专辑的进度比预期要快不少，暂停几天没事。” 罗杰指了指艾琳面前的面包，问道：“这个你要吃吗？” ——这家伙没吃饱。 “你吃吧。” 艾琳也知道罗杰的饭量，而且下午又做了一下午的运动…… 想到这里，艾琳突然觉得双腿有些发软，连忙将奇怪的念头甩出脑海，继续问道：“什么时候出专辑？我都快等不及了。” 其实从某种程度上来说，艾琳也算是罗杰的粉丝。 当初两人就是这么认识的。 “我不是给你了一份demo吗？” 罗杰几口吃完了面包，擦干净手上的油渍，继续说道：“专辑预定的发行时间是五月初，不过四月份应该就能做完后期，到时候我给你拿几张回来。” “到时候给我几张签名的，我要送人。” 艾琳也没跟罗杰客气，直说道：“我的课题导师喜欢摇滚，还去参加过你们的演出。” “你从来没跟我说过这事。” 罗杰诧异地看了一眼，问道：“是西奥多帮你联系的那个？” “对。” 艾琳点点头，说道：“这个项目快结束了，导师说想让我加入到下一阶段，但是要在常春藤校盟之间来回跑，我不知道该不该接受这个邀请。” “下一阶段？” 罗杰大概知道艾琳参与的是个什么项目，但了解却不算深入。 毕竟学霸之间的事，罗杰也弄不懂那些。 想了想，罗杰问道：“经常出差的话，对你的学业会有影响吧？” 这几乎是必然的。 北美的大学宽进严出，学业压力本来就很大，若是再经常出差，肯定会耽误课程。 “我就是担心这个啊。” 艾琳的小脸上写满了纠结，郁闷道：“但是导师说，参与下一阶段的都会有技术股份。而且工资也有上浮，周薪有1500美元，快赶上我现在一个月的收入了。” 很多大学里的课题小组，若是真的研究出什么有价值的东西了，都会转向商业公司的发展模式。 虽然说真正能做起来的只有极少数，绝大多数都死在了成功的路上，但也总归是个机会。 而且，对于艾琳的家境来说，工资也是必须要考虑的事情。 虽然说罗杰有钱，也愿意给艾琳花，但这个女孩却从来不会收下任何贵重的礼物，至于钱就更加不会要了。 两人聊天间，游艇上的服务员已经离开了甲板。 罗杰躺在一张躺椅上，搂着怀里的女孩，享受着海风，非常得悠闲。 “工资的事不用考虑，这个课题结束了，我让西奥多再帮你找一个就是。至于学业和股份，看你自己的想法吧。” 帮艾琳找收入还算过得去的工作并不难，不过其它的事情，就需要艾琳自己去考虑了。 在这个极度追求自由的土地上，没有人会喜欢有人干涉自己的选择。 哪怕是最亲密的人也不行。 艾琳也明白这一点，开口道：“导师说暑假之前做决定就行，我再考虑考虑。” 一边是不确定价值的技术股份，一边是学业，如何选择确实很困难。 话说回来，这也是也因为艾琳对这个项目有一定的信心，但信心却又不是特别的足。 若是毫无信心，肯定会干脆的放弃。 而如果信心十足，也是不需要有任何犹豫的。 “你们那个项目，具体是做什么的？” 罗杰好奇地问道：“我只知道和互联网社交有关，具体是什么东西就一点都不了解了。” 艾琳想了想，说道：“你知道六度分隔理论吗？” 这个理论很有名，罗杰当然听说过：“最多通过六个人就能认识任何一个陌生人，是这个吗？” “是这样没错，但这个理论的根本论点在于：任何两位素不相识的人之间，通过一定的联系方式，总能够产生必然联系或关系。” 艾琳纠正了一下罗杰的错误，又继续说道：“人、社会、商业都有无数种排列组合的方式，如果没有信息手段聚合在一起，就很容易损耗掉这些资源……” “等等。” 罗杰忍不住打断了艾琳的长篇大论，开口道：“你讲的这些东西我听不懂。” 还能说什么？ 学霸的世界是学渣无法理解的吗？ 停顿了一下，罗杰继续说道：“你直接告诉我结论就好了。” “总之，我们开发了一种全新的互联网社交模式。” 艾琳对这个学渣毫无脾气，翻了个白眼，继续说道：“人们可以更容易在全球找到和自己有共同志趣的人、更容易发现商业机会。等等。” 这话罗杰总算能听明白了。 “所以下一个阶段，就是在常春藤校盟之间做试点？” 罗杰又问了几句，确认了一下这个课题项目的进展。 总感觉好像很熟悉的样子，但又想不起来。 icq？这个世界早就已经有了类似的软件，而且icq似乎和艾琳讲的这些理论没什么关系。 脸书？有点像，但好像也不是。 还有什么？ 罗杰苦思冥想了半天，也没想起来到底和前世的什么社交软件类似，干脆不再去想这个问题，开口问道：“你们的项目需要投资吗？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “你想投资？” 艾琳楞了一下，又问道：“你很看好这个项目？” “如果投资额度不大的话，我打算试试。” 罗杰虽然没想起来这到底和什么软件相似，但并不妨碍做出这个决定。 有熟悉感，就说明前世肯定有类似的东西，而且绝对取得了成功，至少是名气上的。 若是投资的额度不大，就能拿到一定比例的股份，罗杰也不介意扔点钱试试。 但要是需要大笔资金，比如几百万、上千万美元，那就是量一回事了。 而且涉及到投资的问题，罗杰也不会单凭一个熟悉感就扔出支票，必要的考察和审核还是要做的。 考虑了片刻，罗杰开口道：“回去之后帮我联系一下你的教授，我想和他谈谈。” “你可别冲动。” 艾琳似乎是想要劝说：“教授找了好几家风投，都没有人愿意投资。你又不懂这些，最好谨慎点。” 商业投资都是有风险的，这些“校园项目”虽然看起来有保证，实际上成功率并不比硅谷那些“车库公司”要高到哪去。 虽然出过很多商业神话，但让投资人亏到吐血的才是占了大多数。 就连艾琳自己，对这个项目的信心都不是那么充足，自然也不希望罗杰轻易去冒险，而且还是拿大笔的美元来冒险。 “放心。” 罗杰拍了拍艾琳的小手，安慰道：“我最多投资个几十万美元试试，这点钱对我来说不算什么。” 这也是罗杰的打算。 几十万美元，损失掉也不会有多心疼。 若是再加一个零，罗杰肯定不会去轻易尝试投资陌生的领域。 “我倒是忘了，你钱多不在乎。” 艾琳今天翻白眼的次数比以往任何时候都要多：“你愿意玩就玩吧。” 正如罗杰从不干涉艾琳的选择一样，艾琳也从来不会去管罗杰怎么做。 第310章 news.feed 艾琳只有五天的假期，罗杰也只休息了五天。 ——中间还抽出了几个小时，参加了一期广播电台的直播节目。 新的工作日到来的时候，罗杰就回到了录音室内，继续《燃烧》专辑的录音工作。 或许是刷了几天背刺技能熟练度，心情比较愉悦的缘故，罗杰的录音状态出乎意料的好，只用了一个上午，就把《电话》这首歌的人声部分全部搞定。 翻了下工作计划表，下一首，是一首旋律死亡，接下来就是五首重金属摇滚。 不过在开始下一阶段的工作之前…… 安妮靠在门边上，开口道：“瑞克说要去唐人街吃中餐，一起吗？” “当然。” 罗杰连着吃了几天法国菜和意大利菜，早就想换换口味了。 一帮人来到唐人街的中餐馆，罗杰连菜单都没翻，快速地点了几个菜，用中文对服务员说道：“我要中式的做法，不要改良口味的。还有，水煮肉片和麻婆豆腐多放点辣。” 这家中餐厅罗杰来过不少次了，服务员并不奇怪在北美遇到个会说标准普通话的“老外”。 “玛姬早上打了电话过来。” 胖子最后一个点完菜，等服务员离开，开口说道：“阳光海岸已经接受了谈判邀请，这周就会开始正式的接触。” “这么快？” 罗杰有点诧异：“这才过去两周都没到吧？就开始收购谈判了？” “这家公司长期处于亏损，投资人信心不足，有人愿意接盘，大部分股东都很乐意。” 胖子说的这些，当初拿到的资料里都有：“董事会也希望有具备资金实力的新东家入场，盘活这家公司。” 收购一家处于亏损的公司，肯定比收购一家盈利能力很强的公司要容易得多。 前者是接盘，而后者，想要说服持有者出售，就不是那么容易的事了。 “你有时间的话盯着点。” ·罗杰自己要操心的事比较多，没时间整天盯着这一块。 虽然说各项监督措施都很完善，但涉及数千万美元的资金，完全放手不管肯定是不可能的。 “我明白。” 胖子点点头，说道：“现在还只是谈判阶段，暂时不会有任何交易发生。” 安妮打断了两人的谈话：“别聊工作了，吃饭。” 虽然是中餐馆，但也依然是按照西餐的习惯，是分餐制。 除了罗杰，其它几人要求的都是西餐化的做法，而罗杰面前则是两道红油油的川菜，一份广式烧鹅，以及一大碗白米饭。 “你这么爱吃辣椒干嘛不去吃墨西哥菜？” 安妮只是看着这两道盖满了辣椒的菜品，就觉得舌头上仿佛被火烧一样。 罗杰想到了某些很不好的回忆。 在太平洋对岸，一般人认为湘菜和川菜比较辣。 但是湘菜和川菜，和墨西哥菜的辣比起来，根本不在一个档次上。 罗杰试着吃过一次，留下的印象只有两个字，要命。 在墨西哥餐厅，你甚至能喝到辣咖啡，吃到辣冰淇淋…… 从某些不好的回忆中摆脱出来，罗杰打了个冷颤，说道：“墨西哥菜？那么恐怖的东西我绝对不会想要尝试第二次。” 事实上墨西哥菜并没有这么恐怖，罗杰会有这个印象的原因嘛…… 他在菜单的备注上要求多放辣椒，并且使用了“请辣死我”这样的词汇。 然后就差点因为这一顿饭被送进医院。 “墨西哥菜其实还挺不错的。” 胖子不挑食，全世界的菜系都能吃，只要放上足够多的糖：“那边的番茄酱做的很有特色，比北美的番茄酱好吃很多。” “反正我是吃不惯那玩意，口味太重了。” 安妮面前依然是万年不变的水果沙拉或者蔬菜沙拉，除非是饿极了，否则很少见到她吃肉。 这倒不是因为安妮是个素食主义者，纯粹是为了瘦，动物蛋白的摄入基本靠鸡蛋和牛奶。 “其实还好，比印度菜和泰国菜强多了。” 胖子也不知道怎么做到的，一边狼吞虎咽，还能同时说话，嘴里的食物完全没有任何影响：“至少墨西哥的玉米饼挺好吃，配上番茄酱，我一顿能吃十几个。” “有什么东西是你吃不下去的吗？” 安妮鄙视地对胖子竖了一下中指，又八卦道：“你和杰西怎么样了？不是说要订婚吗？这都已经月底了。” “我周末会向她求婚。” 胖子似乎是在说别人的事，一副事不关己的语气：“媒体那边联系好了，到时候会有记者全程跟拍。然后下周，或者下下周订婚。” 胖子停顿了一下，又补充道：“等订婚之后，我这边就没什么可炒作的东西了。你们两个最好想点办法，找个什么事情出来。” “你不打算炒一下分手吗？” 安妮明显是在开玩笑。 罗杰立刻岔开了话题：“什么时候把杰西介绍给我们认识一下？” 已经知道胖子的新“情人”快半个月了，还没见过。 “过两天吧。” 胖子想了想，说道：“周四或者周五，一起到我那去吃个饭。” “……” 罗杰忍不住开口提醒道：“你的房子不是给玛丽了吗？我记得你现在是住酒店？” 胖子买了新房子之后，立刻就将原来的旧房子卖了出去。 离婚时将房子给了玛丽和小胖子，胖子一时半会找不到合适的房子，暂时只能住在酒店里。 “酒店怎么了？” 胖子一脸不在意的样子：“酒店才方便，连做饭都省了。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 说得好有道理！ 罗杰发现自己竟然无言以对，只能埋头吃菜。 “对了，你们录的怎么样了？” 安妮突然问了一句，然后像是炫耀一般地说道：“我就剩一首歌了。” “这么快？” 胖子很惊讶地问了一句，然后说道：“我还剩四首半。” “我效率高嘛。” 安妮毫不犹豫地自夸了一阵，然后说道：“那首《破晓》，我打算改编一个纯吉他版本，可以加到专辑里吗？” 《破晓》在罗杰的前世流传很广，也被改编了许多个版本。 除了基础的原版之外，还有钢琴版、电吉他版、木吉他版、贝斯版、甚至还有纯敲鼓的版本。 以这首歌精彩的旋律而言，安妮喜欢它，并不是一件多么让人意外的事。 “效果好的话，加到豪华版唱片里边吧。普通版就算了，放不下那么多。” 罗杰没有拒绝。 豪华版唱片本来就要比普通版有更多的内容，如果安妮翻弹的效果出色，还省了费心思去录制改编版的时间。 “那就这么说定了。” 安妮对自己的翻弹功底很有信心，根本不怕“质量不够出色”这样的问题。 然后又问道：“你录到哪了？” “怎么了？” 罗杰觉得安妮好像有些怪怪的，却没有多想，随口说道：“该录《数字世界》了，录完这首还剩五首重金属。” 《数字世界（digital.world）》的原作者是瑞典的amaranthe乐队，在此前的《黑色》专辑中，《unreal》这首歌也是他们的作品。 这支非常非常年轻的“10后”乐队，在罗杰前世的摇滚乐坛算是为数不多值得关注的新兴力量之一。 “哦……” 安妮哦了一声，没有继续追问下去。 罗杰却是有些好奇，开口问道：“你还剩哪首？” “最难的那首。” 安妮随口说道：“《邪恶女士》，估计这周之内就能搞定。” 《邪恶女士dy.evil）》，黑色安息日（ck.sabbath）的代表作之一。 某种程度上来说，这首歌可以说是一首贝斯单曲。 原版的编曲就很完美，罗杰没有做任何的改动。 它将贝斯音线放大、突出的做法，完美地切合了这首歌“邪恶”的主题。 但事实上，《邪恶女士》的贝斯弹奏难度只能说是中等，突出的只是音量，而不是技术。 它最难的部分反而是在吉他上，原因也很简单，黑色安息日乐队最喜欢的一段音程。 三全音。 尽管《邪恶女士》中对三全音的使用没有乐队的同名单曲，《ab》专辑中的《黑色安息日（ck.sabbath）》那么丧心病狂，但仍然是有，而且还不算少。 如何将三全音弹得让歌迷非常容易接受，听起来不但不难受，还要感觉到舒服、激情，这是很考验吉他手功底的地方。 只不过，绝大多数人压根听不出来难点在哪就是了…… 出于这样的考虑，事实上罗杰在《燃烧》专辑中给安妮准备的“吉他单曲”是《数字世界》，这首歌虽然吉他的难度一般，但大段的solo却很适合拿来秀。 至于胖子的鼓…… 当然是造物主乐队（kreator）的那首《你的天堂，我的地狱》。 还有什么比激流金属更适合拿来给鼓手秀的吗？ 毕竟激流金属有一个别称，叫做“敲击金属”。 虽然出到这首歌时的造物主乐队已经“不那么敲”了，但鼓手的地位仍然没有变。 “你录完《邪恶女士》以后，再录一下《烈焰风暴（firestorm）》吧。” 罗杰大概算了算进度，开口道：“贾森那边还卡在《破晓》，我怕他完成不了。《烈焰风暴》当备选方案。” 《烈焰风暴》和《破晓》一样，都是梦境传说乐队的作品。 只不过前者是在2007年换了主唱之后推出的作品，发行时间是2011年，无论是知名度还是传播度，都远远不如因为魔兽世界而爆红的《破晓》。 “没必要这么早吧？” 胖子开口道：“还有将近一个月时间，贾森不会那么慢。” “反正现在进度快，多录一首也没什么。” 罗杰压根不在乎：“《燃烧》专辑用不上的话，把这首歌放到后边的凑数专辑里就是了。” 尤其是安妮，别人的进度还卡在一半左右的时候，这家伙已经快完工了。 这已经不能用“快”字来形容，简直就是个变态。 “也是。” 胖子想了想，确实是这么个道理，也就没再反驳。 三张专辑都是连着录的，顺序打乱一下也没什么损失。 “喂！” 安妮不满地叫道：“你们给我加工作量，也不问我意见的吗？！” “有什么区别吗？” 胖子脸上带着认真的表情，一本正经地说道：“我和罗杰都同意了，你反对有用吗？” 某胖子吃饱了就开始冒坏水。 “我要罢工！” 安妮一下就炸毛了。 要不是体型差距太大，根本不可能打得过，估计安妮会上来跟胖子拼命。 “唔，想休息的话就休息几天好了。” 罗杰吃得满头冒汗，扒了几口米饭，含糊地说道：“反正你也会找机会偷懒。” ………… “克里斯蒂安先生，news.feed需要的不止是资金。而除了资金之外，您无法为news.feed的发展带来更多的帮助。” 一个四十多岁的中年人坐在罗杰对面，脸上写满了“苦大仇深”。 这位中年人就是艾琳所在的课题组的发起人，哥伦比亚大学的爱德华多教授。 news.feed，就是该项目的名称，一个以社交、分享为主要业务的网站。 ——当然，限于资金和技术等各方面的原因，news.feed目前仅仅只在哥伦比亚大学内部的局域网上运行，而且仅仅只是测试版本。 “爱德华多教授，恕我直言，您现在需要考虑的是如何将这个项目维持下去。” 罗杰显然做过不少的功课，不仅通过艾琳拿到了不少news.feed项目的资料，同时也对项目组和爱德华多教授本人进行过一番调查。 前者是罗杰决定投资它的原因。 从资料上来看，news.feed和前世的脸书虽然不太一样，但相似度却很高。 当然，这并不能保证news.feed一定会成功。 事实上，在罗杰的前世，脸书也不是第一个社交分享网站，被它挤到破产倒闭的竞争者单单只是北美一地，最起码也有三位数以上。 不过这可是脸书！ 只要对互联网稍有了解的人，都知道它代表了什么样的价值。 咳…… 罗杰仔细想了想，自己好像还真不知道脸书到底值多少钱，只知道它很值钱。 但对于这样一家市值长期排在全球上市公司前列的社交媒体来说，哪怕只是一个不足百分之一的机会，也绝对值得尝试。 第311章 半张专辑的版权 罗杰打算投资的数额并不大：“三十万美元，我只要百分之十的股份，以及未来十年内扩股融资的优先投资权。这笔钱足以让你的项目扩大到整个常春藤校盟，并且维持一年以上。” 尽管news.feed与脸书极为相似的属性，让罗杰非常的心动，但却并没有因此而冲昏头脑。 罗杰对互联网行业，尤其是社交媒体并不熟悉，贸然投资一个陌生的领域，是一件风险极高的事情。 小额的资金博一个机会，肯定是值得的，以罗杰现在的收入，几十万到上百万美元去博一个机会，完全没有任何压力。 若是换成大手笔的投资，且不说风险的问题，单单只是股份分配的问题，就会让这个项目出现各种不可控的情况。 作为news.feed的发起者和主导者，爱德华多教授手中必然要握有绝对的主导权，罗杰的目的很明确，就是投上一小笔钱，占上一些为数不多的股份，然后等着它发展起来，或者破产倒闭。 “三十万美元不够。” 爱德华多教授看上去不是很擅长与人交流，言语很简洁，简洁得有些生硬：“我至少需要一百万美元。” 这次见面还没谈多久，罗杰已经看了出来，爱德华多教授就是一个技术宅。 搞技术估计是一把好手，和人交流就…… 也难怪一直拉不来投资。 通过艾琳这个“内应”，罗杰知道，news.feed项目被至少4家风投机构拒绝过，这也是艾琳对项目信心不足的主要原因。 以这个年代的眼光来看，一个情商偏低的技术宅，并不适合作为一个企业的领导者。 不过有着后世的经验，罗杰很清楚，在新兴的科技领域，引领一家企业走向成功，未必需要有一位高情商的掌舵者。 无论是史蒂夫-乔布斯，还是马克-扎克伯格，两人的情商都是出了名的低，但这并不妨碍他们将苹果和脸书带上巅峰。 一百万美元这个投资额度罗杰没有意见，这是罗杰可以接受的上限。 想了想，罗杰开口问道：“如果我出一百万美元，能拿到多少股份？” “百分之十五。” 爱德华多教授说出的数字让罗杰感到有些失望。 这个比例，是无论如何都不可能接受的。 “据我所知，news.feed项目发起至今，已经有一年半了。这一年半里，您投入的资金总共也没有超过五万美元。” 罗杰的语速很快，抬起手，阻止了想要说话的爱德华多教授，继续说道：“我知道您为它独特的推荐算法注册了专利，但根据专业机构的评估，这项专利的价值只有五十万美元。哪怕把这个数字翻十倍，我注资一百万美元，应该得到的股份也远不止百分之十五。” 罗杰当然不可能单凭艾琳拿来的资料，就决定一项投资，哪怕仅仅只是对自己来说不需要太过在意的小钱。 在这次见面之前，罗杰就向爱德华多教授索取了news.feed的各种资料，包括专利证书。 什么推荐算法之类的东西，罗杰压根不懂。 只看懂了结论：news.feed可以精准地为每一位注册用户推荐他可能感兴趣的信息。 在通过各种渠道，咨询了多位计算机领域的专业人士之后，大多数人都认可，只要有足够多的数据样本，这项算法实现的可能性是很大的。 在前世的时候，由于那道不可描述的墙的原因，罗杰并没有使用过脸书，但却知道某头条的成功，正是基于这样的精准推荐。 从某种程度上来说，这可以说是大数据社交的雏形。 也就是说，它确实具备足够的价值。 但罗杰不可能因为这一点，就随便爱德华多教授要多少钱就给多少钱，参股比例也需要谈。 万一news.feed如脸书那般成功，多拿到一个百分比的股份，所代表的都是数以亿计的美元，罗杰绝对不会在这个时候充当圣母。 再光明的未来，都是不确定的。 外界，尤其是风投机构的不看好，让爱德华多教授的压力很大，虽然靠着爱德华多教授的个人资金，news.feed还能维持下去，但想要扩张却基本没戏。 这就是罗杰压价的资本。 爱德华多教授沉默了片刻，选择了退让：“百分之二十，不能再多了。” “一百万美元，百分之二十五。未来十年扩股融资的优先投资权也必须要有。” 罗杰也没有压得太过分，开口道：“除了必要的财务监督以外，我不会干涉news.feed的任何运作。并且当news.feed公开发行，我会尽量争取让我的朋友们都成为news.feed的注册用户，包括【金属猴子】乐队、【a】乐队等等，当然，还有我们自己。” 对于带有社交属性的软件或者网站来说，明星用户的带动能力是很强大的。 前世的两大微博之争，大企鹅就是输在这一点上。 从这个角度来说，罗杰这个投资人，投资的也不仅仅只是美元。 “我只能给你等比例的优先投资权。” 爱德华多教授确实非常不擅长谈判，压价压得并不狠：“期限最多五年，五年之内，最多五轮融资。” “成交。” 罗杰朝对方伸出右手。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “成交。” 爱德华多教授也伸出手，和罗杰握了一下。 不过两人都知道，达成的只是口头的意向协议而已。 后面更多的细节，罗杰也不会亲自和爱德华多教授去谈。 投资额度、参股比例等等，这些只是最基本的条款。 而这个还没有成立的公司如何运营、股东的权利和义务如何等等，都是需要漫长的扯皮。 别的不说，news.feed现在仅仅只有罗杰一个以资金入股的股东，爱德华多教授和他的学生们占的都是技术股。 如果按照大多数公司的规则，若是news.feed出现亏损，技术股东不承担经济损失，全部要资金入股的股东来承担，这种事罗杰肯定就不会答应。 类似需要扯皮的细节还有很多，罗杰可没时间跟爱德华多慢慢谈。 达成一个意向就够了，剩下的，罗杰打算让西奥多去负责。 在替换了新的经纪人合约之后，经由西奥多参与的投资收益，经纪人佣金的比例已经降低到了百分之五，这是一个完全可以接受的抽成。 哪怕它是成功之后价值堪比脸书的社交媒体。 一个人的成功，永远离不开团队的协作，自己吃肉，总得给别人点汤喝。 ………… “每天都是崭新的一天，每条路都是新的方向。在黑暗的边缘，弄清楚【爱】到底意味着什么……” 录音室里，传来一阵狼嚎一般的叫声。 咳，狼嚎这个说法有点夸张了。 不过这首歌的唱法确实以高亢的嗓音为主，在整张专辑里，属于难度偏高的一首。 《黑暗边缘（edge.of.darkness）》，来自一个非常非常非常非常年轻的乐队，greta.van.fleet。 这支乐队成立于2012年，乐队的名字来源于小镇上一位年逾八十的音乐家grenta.van.fleet，获得了对方的同意之后，乐队将这位老人的名字去掉了一个n，作为乐队的名字使用。 主唱乔希-基什卡和吉他手杰克-基什卡是双胞胎兄弟，出生于1996年。 贝斯手萨姆-基什卡是他们的弟弟，出生于1999年。 鼓手丹尼-瓦格纳是邻居家的孩子，出生于1998年。 哪怕是到了罗杰重生之前，这支乐队年龄最小的贝斯手还没有到可以在公众场合合法饮酒的年龄。 greta.van.fleet虽然很年轻，但却是新世纪后很罕见的复古摇滚乐队，风格以传统的布鲁斯摇滚和重金属为主，给人一种七八十年代的感觉。 单纯从曲风上来讲，很像七十年代的一支教父级乐队，齐柏林飞艇。 有多像？ 吉他的音色几乎完全复制吉米-佩吉，主唱的唱腔也与罗伯特-普兰特非常接近。 而且在四人的穿着打扮上，也充满了七十年代的复古风格。 不过影响到greta.van.fleet的不仅仅只是齐柏林飞艇，还包括了the.who、the.doors、枪炮与玫瑰、滚石乐队等诸多大牌。 这也导致他们的风格有些不稳定。 ——这种不稳定主要体现在核心在三个人之间换来换去，一会是吉他，一会是鼓，下一首歌又换成主唱核心。 至于贝斯，由于众所周知的原因，就不提了…… 他们最早的鼓手是一名叫做凯尔-浩克的年轻人，于2013年离队，然后他们找到了邻居家的丹尼-瓦格纳，乐队阵容正式稳定了下来。 或许是由于年龄的缘故，直到2017年，greta.van.fleet才签约了一家名va的唱片公司，并很快发行了首张ep。 该ep中的单曲《highway.tune》连续4周霸占公告牌摇滚榜和单曲榜第一。 事实上，从商业成绩来看，greta.van.fleet乐队也是很出色的。 从2017年的第一张ep起，截止到2019年2月，他们的所有专辑总销量达到了惊人的1500万张。 要知道，这可是唱片销量大幅度萎靡的年代，在这个300万左右销量就可以拿到年度冠军专辑的时代里，8张唱片在两年不到的时间里卖出总计1500万张，是一个很恐怖的数据。 （数据来源：乐队自曝，未考证，理论上应该是包含数字付费下载销量。） 从2017年底开始，乐队就开始在全美各地进行演出，并通过油土鳖等网站为乐队做宣传，并引起了大量摇滚乐迷的追捧，尤其是经历了黄金年代的老乐迷。 在油土鳖上，有一位用户的评论很有代表性：“今年我53岁，听完他们的歌之后，忽然间，我回到了15岁。” 在hip-hop和舞曲几乎占据了整个流行乐坛的年代里，出现这样一支乐队，无疑是一件让摇滚乐迷们感到激动的事。 这首《黑暗边缘》被收录于《from.the.fires》专辑中，发行于2018年。 该专辑获得了2019年格莱美的四项提名，并获得了最佳摇滚专辑奖。 这样一首歌，罗杰当然想要把它的完整版权留在乐队。 不过经过三人的讨论、排序之后，这首歌以一名之差，没有被选进保留完整版权的歌曲之中。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ ——根据补充协议的规定，从《1》专辑开始，到完成唱片合约为止，乐队可以选择任意七首歌保留完整的版权。 《1》、《2》和接下来的凑数专辑，肯定是不会行使这样的权利的。 七首歌都在《燃烧》以及接下来的一张另类摇滚专辑当中挑选。 在《燃烧》专辑中，一共有五首乐队保留完整版权的单曲，占到了整张专辑的一半。 《破晓》、《邪恶女士》、《为摇滚疯狂》，以及一首名为《堕落天使（fallen.angel）》的重金属摇滚，来自毒药乐队（poison）。 毒药乐队有一个很特殊的地方，它在圈内的名气很大，而在摇滚乐迷之外，知道它的人却很少。 严格来说，毒药乐队是一支华丽金属乐队。 华丽金属（m-metal）和华丽摇滚（m-rock）不同，后者是一个独立的摇滚流派，而前者则是基于重金属摇滚的一种表演风格。 不过单就音乐本身来讲，两者的差别其实很小，他们从台风到曲风都很像。 例如你可以将皇后乐队这样的华丽摇滚乐队归入华丽金属中，不会有太大的问题。 反过来，把毒药乐队这样的华丽金属乐队归入华丽摇滚中，问题也不是特别大。 但是如果你想要在类似某乎的场合愉快地装个acd，那么最好不要把他们搞混。 作为一支华丽金属的代表乐队，毒药乐队不像其他大牌乐队那样大名鼎鼎，尤其是在不怎么听摇滚的歌迷中，知道它的人很少。 但只要是一个听过各种不同乐队作品的摇滚乐迷，一定听过毒药乐队的歌，或许不一定喜欢，但也很少有人会去说他们不好。 他们特殊的风格很难赢得摇滚之外的市场，但却很受摇滚乐迷，尤其是重金属乐迷的追捧。 至于最后一首保留版权的歌，也是《燃烧》专辑的最后一首歌。 《决不屈服（no.surrender）》，同样也是一首重金属摇滚，来自一个非常古老的乐队。 在1968年，英国的伯明翰，出现了两个重金属摇滚史上的传奇。 一支乐队叫做黑色安息日。 另一支则叫犹大圣徒（judas.priest）。 这支乐队和滚石、acdc等乐队一样，堪称是一群摇滚老炮，他们直到2018年还在出新专辑，2019年还有巡回演出的计划。 这首《绝不屈服》，就是乐队2018年新专辑《firepower》中的单曲。 ——出到这张专辑的时候，犹大圣徒乐队已经五十岁了。 犹大圣徒乐队最引人瞩目的不是他们反基督意味十足的名字，而是开创性的双吉他手配置。 在六十年代，这堪称是独一无二的。 他们不是第一个使用双吉他配置的重金属乐队，但却是第一个把双吉他运用得无比出色的乐队，这一创举影响了无数后来者，甚至为他们赢得了“金属上帝”的称号。 除了出色的双吉他，和令人印象深刻的主唱以外，他们最大的特点就是换成员换得很频繁，“乐队前成员”的数量高达两位数。 主唱罗伯-哈尔福德两次离队又两次重返乐队，贝斯手伊恩-希尔是唯一从建队就一直没有换过的位置。 而换人最频繁的鼓手，足足有8任，从1989年才开始稳定下来。 所以这支乐队也经常被粉丝们戏称“他们有数不清的鼓手”。 即便如此，犹大圣徒仍然是历史上最好的重金属摇滚乐队之一。 哪怕是黑色安息日这样的重金属鼻祖，乐迷普遍公认的评价，也是两支乐队各有特色，谈不上谁比谁更好。 （ps：作品相关及云村歌单已更新） 第312章 弩哥达里尔 录完《黑暗边缘》之后，时间已经来到了三月。 周末到来之前，胖子邀请罗杰和安妮去自己“家”里做客，顺便介绍新情人给两人认识。 所谓的“家”，当然是胖子临时居住的酒店，海豚酒店的高级套房。 北美人对房产的执念没有太平洋对岸那么深，长期住在酒店里，对于很多高收入群体来说是很普通的一件事。 除了开销大一点之外，和家里没有任何区别，反而还更方便，能够享受到各种周到细致的服务。 很多酒店对于长期居住的客户也有大幅的优惠，例如海豚酒店就为胖子取消了套房的最低消费，并且在基础房费上也有不小的折扣。 “等下半年的钱到手，我直接在洛杉矶买房就好了。” 胖子没有对两名队友隐瞒自己的想法：“现在在纽约买房，也住不了多久，还要交巨额的房产税，划不来。” “只有死亡和纳税才是永恒的。” 罗杰对irs也很头痛：“我今年要交将近三百万美元的税，等到四月份的分成到账，咱们先分一次钱。” 罗杰手头的资金也没有多少了，除去即将投资到news.feed的一百万美元，以及预留的税款以外，剩下的也就一百多万。 以罗杰的消费水准，这点钱“省着花”倒是够用上几个月，但若是有大笔的消费，例如上次和艾琳租豪华游艇出海度假，根本经不起花销。 “四月份能有多少钱？” 安妮对分钱也很感兴趣：“能有2000万美元吗？” “应该没有那么多，估计1500万左右吧。” 《1》和《2》的销量到现在为止，倒是都突破100万张的白金认证了，但回款并没有这么快。 四月份的分成，主要收入来源还是《青春》和《黑色》的北美销售分成。 由于账期的缘故，一月份那次分账乐队拿到的钱很少，四月份会有大幅的增长，但这个涨幅最多也就是一倍，有可能还不到。 再往后，这两张专辑带来的收益就会开始下滑，七月份的分账估计还能拿到千万美元级别，再下一次就要少很多了。 罗杰大概算了算，开口道：“我们拿未来收入做抵押贷款，根据合同，有一千万美元的本金加上八十万美元的利息不能动，剩下的部分才能拿出来分，估计一人到手也就一百多万美元。” 以“未来收入”作为抵押的贷款，是否需要冻结收入，是要看双方的贷款协议的。 乐队和富国银行之间的资金往来不算多，过去没有任何信用记录。 因此富国银行开出的协议条款较为苛刻，不但严格规定了贷款资金的去向，而且还要求按照贷款额度，冻结乐队未来获得的收入。 若是有过多次合作，信用记录良好的客户，一般就不会这么麻烦了。 按照乐队的打算，等到四月份的收入到账，若是有多余的资金，就会第一时间还清贷款，以使富国银行取消对账户的监管。 ——而且提前还款还能省下几个月的利息，尽管只是几十万美元。 “叮。” 电梯停了下来，胖子走在前边，拿出房卡刷开门。 “干嘛不住顶级套房？” 安妮随时随地都在吐槽：“高级套房你不嫌太小？” 胖子的回答也很现实：“没钱。” 一室一厅一阳台的高级套房，大约有100多平米的空间，一天的费用只要几百美元。 而豪华的顶级套房，价格起码要乘以十，这又不是住几天，而是几个月。 这家伙刚刚分给前妻玛丽数百万美元的财产，经济压力很大，能省则省。 “你们随意。” 胖子从冰箱的门上撕下一张便签，看了几眼，又贴了回去。 打开冰箱，拿出几罐啤酒，说道：“杰西出去了，要过一会才会回来，咱们先叫点吃的。” “有游戏机吗？” 安妮安分不下来，大声提议道：“我们来玩格斗之王吧，一把一百美元！” “对，送到1408号房间，半小时后，谢谢。” 胖子已经叫好了餐，挂掉电话，在茶几下边翻了翻，掏出一副扑克牌：“游戏机没有，只有这个你们玩不玩？” 安妮：“……” 罗杰：“……” 打牌当然是不可能打牌的，三人都对这玩意没兴趣，只能喝喝酒聊聊天才能打发时间这样子。 “杰西是职业牌手。” 胖子解释了一下扑克牌的来历：“她参加过上一届的世界扑克系列赛，差点打进决赛圈。” 感觉好高大上，完全听不懂怎么办？ 罗杰明智地转移了话题：“之前不是说，每个人要有一个固定化的象征符号吗？你们两个有想法了么？” 理查森有些奇怪地问道：“我的光头不够有特点吗？” 说着，还伸出手摸了摸脑袋。 硕大的光头在灯光下闪闪发亮，像是一个巨大的灯泡一样。 罗杰：“……” 安妮：“……” 以前怎么没发现胖子还有这天赋，分分钟把天聊死。 “墨镜加皮衣怎么样？” 安妮拉了拉身上的外套，开口道：“这样很帅。” 安妮今天的穿着有些像是黑客帝国里的崔妮蒂，嗯，就差一副墨镜了，发型也不一样，不过气质却很相似。 虽然是个女孩，但是配上这一身，用“帅”字来形容，一点问题都没有。 “确实挺不错，但是夏天演出怎么办？夏天这样穿会热死人。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰有些不太满意：“而且类似打扮的人太多了，不够突出。” 走到哪都是墨镜加皮衣的摇滚明星简直不要太多，完全体现不出特色来。 而且…… 这套装扮现在确实很流行，但要不了几年再回头看，就会觉得很low。 “先总结一下我们现在固定的特点。” 胖子想了想，说道：“我的光头，安妮的双头琴，然后就没了。” 安妮这时也反应了过来，看向罗杰：“丢进人群里就找不到的家伙！” 罗杰：“……” 理查森盯着罗杰打量了片刻，开口道：“这家伙还是有特点的，永远都是一身黑，从来没穿过其它颜色的衣服。” “确实是这样。” 胖子没说，罗杰自己都没注意到这一点。 由于前世习惯的原因，除了在穿西装时会在里边穿一件浅色衬衫之外，其它时间里，罗杰基本上只会穿黑色。 不仅仅是衣服，小到手机、钥匙挂件，大到汽车，只要有得选，罗杰的首选肯定是黑色。 “你喜欢黑色，我喜欢白色。” 胖子总结了一下，然后看向安妮，开口道：“安妮喜欢鲜艳的颜色，例如红色、黄色、绿色等等。” “所以我们要弄一个彩色乐队吗？” 安妮调侃了一句，又说道：“你们两个一黑一白，我负责彩色？” “这是个好主意，而且和我们过去的形象没有冲突。” 罗杰想了想，开口道：“只固定颜色的话，不够让人印象深刻。最好在造型上也花点心思，固定下来。至少在演出的时候，造型不要有太大的变化。” 这是两个多月前，经纪人团队给罗杰提的建议。 不过最近几个月没有什么公开的演出，于是就这么拖了下来。 反正下半年的巡演开始之前，都不太需要考虑这件事。 “我觉得……” 胖子似乎想到了什么，正要说话，房间的门突然被推开了。 一个有着模特身材，金发长腿的美女走了进来。 嗯，不但漂亮，还很年轻，看上去比罗杰还要小，跟胖子的年龄差距至少在十几岁。 不管是哪个国度，正常男人的审美总是差不多的，而且都很专一，无论是十八岁还是八十岁的男人，都喜欢十几二十岁、身材火辣、脸蛋漂亮的美女。 例外总是有的，不过审美异于常人的毕竟是少数。 很显然，胖子并不属于少数派。 “嗨，亲爱的。” 胖子跟美女打了个招呼，然后给罗杰两人介绍道：“这是杰西卡，我的女朋友。杰西，这是我的队友，罗杰和安妮。” “你们好，我是杰西卡-阿莫莱尼，意大利人，德州扑克职业牌手，你们可以叫我杰西或者j。” 杰西卡大大方方地和罗杰两人打了个招呼。 “罗杰-克里斯蒂安。贝斯手兼主唱。” “安妮-克拉克。弹吉他的。” 几人互相介绍了一下，杰西卡放下手里的包，看向胖子，问道：“晚餐？” “叫过了，应该快到了。” 胖子看了下表，已经过去有一会了。 拍了拍身旁，叫杰西卡坐到自己旁边，问道：“准备好了吗？明天就要向你求婚了。” 按照正常的思维方式来说，求婚这种事肯定不会提前让女方知道，以保留最大的惊喜感。 不过胖子的订婚目的是炒作，压根没考虑过真正结婚，很显然已经和杰西卡商议过整个流程了。 “放心，不会出问题。” 杰西卡停顿了一下，补充道：“我的演技是专业的。在牌桌上，要是演技不好，就会被人看穿你的底牌，然后输钱。” 演技…… 罗杰听着不禁感到有些无语。 不过这就是娱乐圈，无论是舞台上还是舞台下，人人都在演戏。 媒体和公众也同样在演戏，演“假装看不出来明星们在演戏”的剧本。 两人聊了几句假装求婚的事，门铃就被按响了。 几名服务员摆好餐点之后，立刻遵照胖子的要求，离开了房间。 “这家酒店的派做得很不错，建议你们尝尝。” 杰西卡像是女主人一样，很热情地招待着罗杰和安妮。 海豚酒店是乐队经常开派对、接待朋友的地方，罗杰很熟悉这里的一切，食物当然也不例外。 不过这一次毕竟是当“客人”，罗杰只是礼貌地笑了笑，什么都没有说，默默拿了一块牛排到自己的餐盘里。 胖子隐蔽地拍了一下杰西卡的胳膊，岔开了话题：“罗杰，我建议演出的时候，你们两个的服装尽量露出纹身。” 罗杰的纹身在右臂，安妮则是两条小臂都有。 至于胖子…… “那你呢？” 罗杰问道：“你打算在舞台上裸奔吗？” ——这家伙身上几乎布满了纹身。 “我可没你那么好的身材。” 胖子摇了摇头，说道：“我打算把胡子留起来，像矮人那种胡子。” “留胡子？” 罗杰脑补了一下胖子留出大胡子的样子，莫名觉得有些熟悉感。 这种造型，在摇滚乐队里也不算特别罕见。 犹大圣徒乐队的主唱、杀手乐队的吉他手，都是胖子、光头、大胡子的形象。 看起来很凶悍，但却莫名带有一种喜感的效果。 想了想，罗杰开口道：“那要留很多年才有效果。” “慢慢留着呗，我早就想留胡子了，只是以前的工作不适合这种造型。” 胖子摸了摸光秃秃的下巴：“我胡子长得快，一两年就能蓄起来一些。” “要不然我们都剃光头吧？” 安妮又开始提不靠谱的建议：“我还没试过光头呢！” “我光头的样子很丑。” 罗杰随口编了个理由，拒绝了这个提议。 这种造型罗杰可不想尝试，要是好看还好说，万一毁了形象，等头发重新长起来，最起码也要几个月时间不能见人。 “你可以穿突出身材的衣服。” 胖子的建议比较靠谱：“你这个身材，绝对能吸引很多花痴。” 不止是女明星需要卖脸、卖身材，对于男性明星来说也同样如此。 而在北美，相较于脸蛋来说，秀肌肉的效果要更加有效一些。 “花样美男”在这边从来没有流行过，按照西方世界的主流审美，大多数人认为花样美男们都是基佬，而且还是受的一方。 就算是被无数人称为娘炮的贾斯汀-比伯，脱掉衣服实际上也是个肌肉男。 不需要像健美运动员那样练出一身夸张的肌肉，符合正常人体型、稍稍健壮一些的肌肉，反而更加符合大多数人的审美。 由于个子太高的缘故，罗杰显得有些瘦，但若是露出衣服下面的肌肉，正如胖子所说的，绝对能为乐队吸引不少花痴粉丝。 “不穿上衣会不会有些过火？” 罗杰想了想，伸手比划了一下，说道：“无袖的马甲怎么样？拉链敞开，也可以露出上半身的肌肉。” 罗杰打算尝试一下前世很喜欢看的一部美剧，《行尸走肉》里弩哥达里尔的造型。 去掉贴身衬衣的那种。 第313章 华丽摇滚:波西米亚狂想曲 一顿饭在吵吵闹闹中结束，直到吃完饭，三人也没讨论出什么结果来。 闲聊了一阵，罗杰早早地提出告辞，返回家里，继续研究《摇滚圣经》的编曲。 电脑的配置已经更新过，也购买了最新的pc编曲软件。 虽然不像专业编曲设备那样，可以做到复杂无比的功能，但仅仅试听歌曲质量的好坏，已经是足够了。 现在罗杰在修改的，是《摇滚圣经》中的华丽摇滚篇。 也是目前为止，《摇滚圣经》系列中歌曲数量最多的一张专辑，足足有六首。 不过说是六首，实际上有超过一半的歌，都只截取了其中的一段或者几段。 严格来说，应该是两首歌，加四个“半首歌”。 六首歌全部来自同一支乐队，皇后乐队（queen）。 在华丽摇滚这一领域，皇后乐队并非是无可争议的第一，他们还有两个足够强大的竞争对手。 华丽摇滚的创始人，t.rex乐队和摇滚巨星大卫-鲍伊。 严格来说，皇后乐队很难用某一类风格来概括，和很多风格多变的乐队一样，皇后乐队在不同时期，有着不同的风格。 不过相较而言，华丽摇滚时期，在皇后乐队活跃的时间里，是维持最久的一种风格。 也很符合几名成员的性格。 ——在乐队早期很穷的时候，这帮家伙宁可把坏掉的乐器修一修凑合用，也要省下钱来买几身“漂亮”的衣服。 不光是性取向异于常人的龅牙叔，其它几位成员也喜欢女性化的装扮，例如色彩鲜艳的裙子…… 咳，扯远了。 《华丽圣经》实际上已经非常接近于完成，只差两首歌之间的串联还没有做到完美。 六首歌按照顺序，分别是《又一人倒下another.one.bites.the.dust》、《嘎吱作响radio.ga.ga》、《爱人somebody.to.love》、《波西米亚狂想曲bohemian.rhapsody》、《生命中的时光these.are.the.days.of.our.lives》、以及《每个人的天堂heaven.for.everyone》。 这六首歌不属于同一张专辑，但也曾共同出现在一张后来重新发行的精选专辑当中。 ——百代唱片和后来的环球是皇后乐队几乎所有歌曲的版权方，乐队稍有知名度的歌，都以各种名目重新发行过至少十次以上，例如精选专辑、纪念专辑等等。 对于唱片公司来说，只要有价值，别说重新发行了，就算是把已经死去的人拉出来鞭尸也是再正常不过的行为。 这六首歌，每一首都堪称皇后乐队的代表之作，质量非常出色。 更加难得的是，经过小幅微调之后，六首歌完全可以构成一个完整的故事。 其中《每个人的天堂》和《波西米亚狂想曲》两首歌，是仅有的两首完整保留的歌，其它四首都有不同程度的精简。 砍的最多的《生命中的时光》只留下了一段副歌。 毕竟，作为一首单独的歌曲，和作为一首歌中的一段篇章，要求是截然不同的。 前者可以容忍完全相同、重复的段落结构，而后者则最好不要存在这样的做法。 在精简之后，再加上歌曲之间串联的段落，整张专辑的时长大约在二十五分钟左右。 至于未确定的原因嘛…… 自然是因为《又一人倒下》和《嘎吱作响》两首歌之间串联的旋律还没有确定下来。 直接拼接虽然不至于说是完全接不上，但也会出现瑕疵。 在其它专辑里，这点瑕疵可以忽略不计，但对于《摇滚圣经》来说，任何瑕疵都是不能容忍的。 罗杰对着电脑，苦思冥想了半天，将一段新的曲谱录入软件之中。 设置了一番，点下播放键。 耳机中传来了一阵性感的低音，仿佛迪斯科舞曲一般的节奏，让人情不自禁想要跟着节拍，摇摆起身体。 不得不说，计算机技术的发展，让编曲的工作渐渐变得简单了起来。 导入曲谱，设置好每一件乐器的分谱，按下播放键，就可以立刻听到效果。 高端一些的设备甚至还可以选择音色和弹奏特点，例如力度是重还是轻，吉他是指弹还是拨片等等。 在过去，哪有这么容易？ 据说在早期的时候，编曲家无法确定歌曲质量好坏的情况下，要做的事情是召集一支乐队，先花上几个小时，甚至几天的时间排练，然后才能听到粗略的效果。 听了一阵，当乐曲进入到第二首《嘎吱作响》之后，只过了十几秒，罗杰就按下暂停，将进度条拖回中间，再次点下播放键。 足足听了十几遍，罗杰才摘下耳机，在稿纸上画了一个大大的叉。 找到一段合适的旋律，将两首歌串联起来，并不是一件简单的工作。 仅仅只是正在进行的这一段，罗杰就尝试了不下一百次，仍然没有找到一个满意的方案。 对于音乐来讲，偶然的灵光一现确实很重要。 但更多的时候，却是不断尝试、修改、再尝试、再修改，直到改无可改为止。 这项工作很枯燥，很乏味，也很累。 但这个世界上从来不存在真正意义上的躺赢，想要取得成功，总得付出点什么。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 努力，不是成功的必要元素，而是基础。 罗杰很喜欢享受醉生梦死的生活，但在需要付出辛劳的时候，绝不会有任何犹豫。 ………… 周末到来之前，西奥多搞定了和爱德华多教授的谈判。 在律师的见证下，罗杰和爱德华多教授签署了一份投资协议。 合同的条款大致和口头约定的内容相当。 爱德华多教授以news.feed的技术专利和五万美元的资金，注册成立一家公司，公司的名字就叫news.feed。 罗杰向news.feed投资100万美元，占据百分之二十五的股份，并且拥有未来五年，最多五轮融资的等比例优先投资权。 爱德华多教授担任news.feed的执行董事长，并以象征性的1美元年薪兼任ceo的职位。 至于总裁，由于news.feed业务规模极小，没有必要，暂时空缺。 除了杂七杂八的约束性条款之外，西奥多还为罗杰争取到了一项特殊的权利。 如果news.feed未来需要发行b类股票，需要经过罗杰的同意。在这一项决策上，不以按股份百分比划分的投票权为基准，罗杰拥有一票否决权。 这里所说的b类股票，可不是太平洋对岸的b股。 有些公司有融资的需要，但又不想让出太多的决策权，就会将股票分类发行。 例如a类股票每股10美元，b类股票每股100美元，但两种股票每股的投票权都是1。 也就是说，总资金相同的情况下，b类股票只有十分之一的投票权。 经营者只需要保留一定比例的a类股票，而将b类股票发行、交易出去用于融资，就可以以较低的代价，换取更多的资金。 这是很多大公司常用的做法，如谷歌、雅虎、微软、苹果等大公司，股票都分为至少两种，甚至更多种类，在股市上流通的，大多情况下是投票权较低的那一种。 news.feed只有一种股票，当然没这么复杂。 争取到这项决策的一票否决权，更多的还是为未来增加投资比例留下一个伏笔。 如果news.feed的发展达不到预期，当它不存在就是了。 但如果news.feed如前世的脸书那般成功，这一条款可以为罗杰争取到更多的投资机会，而这所代表的就是大笔的美元。 作为交换，爱德华多教授同样也为自己争取到了很大的权利。 除了必要的财务监督人员以外，罗杰不会在news.feed安插任何人手，日常经营全部由爱德华多教授负责。 除了股东大会以外，只要不对公司利益造成重大损害，罗杰不会插手具体的经营事务。 仅仅只是关于“重大损害”的定义，在合同中就罗列了上百条条款，有着极为明确的规定。 投资news.feed的事就这么确定了下来，对罗杰的生活和工作没有造成任何影响。 艾琳在为春假前的考试做准备。 安妮在录完了吉他的部分之后，带着米娅跑到南半球去度假。 胖子则忙着炒作订婚的事情，连录音的工作都暂时放了下来。 好在《燃烧》专辑的进度远远快于预期，倒也不急于这几天。 ——原定六周的录音时间，仅仅只过了不到三周，就已经完成了一大半，不管从哪个角度来看，提前完成这张专辑，几乎已经是必然的事。 三月的第二周，《燃烧》项目开始的第四周，罗杰终于录完了人声的部分。 同时，也终于将《华丽圣经》编写完成。 按照其它几张《摇滚圣经》专辑的取名方式，核心曲目《波西米亚狂想曲》也成了这张专辑，或者说这首超长单曲的名字。 “妈妈啊，我刚刚杀了个人。 我拿枪指着他的头， 扣下了扳机， 现在他死了。 妈妈啊，生活才刚刚开始。 然而如今我已经远走并抛之脑后。 妈妈，喔~~” 在编曲软件制作出的简陋伴奏下，罗杰粗略地将这首歌唱了一遍。 在重新改编之后，六首歌合而为一的《波西米亚狂想曲》长度精简到了二十二分钟，十一个篇章。 一口气唱下来，哪怕中间有不少可以休息的地方，罗杰仍然感到有些累。 “怎么样？” 罗杰看向坐在自己对面的胖子。 软件合成的伴奏，以专业的眼光来看，非常的粗糙。 罗杰在唱的时候，也出现了不少的瑕疵。 不过以胖子的乐感，从粗糙的“测试版本”中判断一首歌的好坏，不存在任何问题。 “风格有点怪怪的，尤其是中间那一段。” 胖子犹豫了片刻，实话实说道：“这张专辑的完成度很高，但是市场能不能接受这种风格，我不能确定。” 一首风格十分特殊的摇滚，能否受到市场的欢迎，在正式发行之前没有人能够肯定。 事实上，在罗杰前世的时候，《波西米亚狂想曲》在发行之前，也没少受到百代唱片的质疑。 ——《波西米亚狂想曲》电影中那位拒绝发行这首歌的百代唱片高管，雷-福斯特，这个角色是虚构的。 在真实的历史中，百代唱片确实对这首歌存在争议，但最后仍然决定以“试试看”的态度来发行它，而不是像电影里演的那样，皇后乐队为了这首歌决定违反合同。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 一旁开着免提的电话里响起安妮的声音：“我喜欢这首歌，对了，这歌叫什么来着？” 罗杰随口报出歌名：“《波西米亚狂想曲》。” 这里的“波西米亚”是音译，并非是指捷克中西部地区的波西米亚王国“bohemia”。 而是“bohemian”，多了一个n，虽然读音几乎完全一样，但意思却截然不同。 bohemian，意为“放荡不羁的艺术家”。 这首歌也可以直译为《艺术家的狂想曲》。 “艺术家？” 安妮的关注点很奇怪：“罗杰，我才发现你的脸皮竟然这么厚！” 胖子的思维方式倒是正常一点：“我们什么时候录这首歌？” “你们快点搞定《燃烧》专辑，然后过来和我们汇合。” 安妮兴致勃勃地提议道：“昆士兰州现在的气候很舒服，不冷也不热。” 这家伙带着米娅跑去了澳大利亚。 《燃烧》专辑也只剩下了一些收尾的工作，鼓和贝斯还没有录完，但最多一周也就能搞定了。 “没那么多时间。” 罗杰拒绝了这个提议，开口道：“《信仰》专辑的前期筹备已经开始了，你们尽快回来，等《信仰》完成之后，我们再去录《波西米亚狂想曲》。” 《信仰（faith）》，就是乐队的下一张专辑，风格为另类摇滚。 主打歌就是去年佩内洛普摇滚音乐节上唱的那首《失去信仰（losing.my.religion）》。 《波西米亚狂想曲》的录音至少需要一个月的时间，很显然，《燃烧》和《信仰》两张专辑中间，并没有一个月的时间给乐队去挥霍。 “而且我们也没钱。” 胖子提出了一个更加现实的问题：“乐队账户上，不算下个月要交的税，能动用的只有两百多万美元，这点钱根本不够我们录一个月歌的。” 如澳大利亚的301录音工厂这样的顶级录音室，单是基本的租金就不便宜，再加上签署保密协议必然要额外付出的费用，一个月下来，单单是在录音室方面的开销至少也要一百多万美元。 再加上其它开销，这点钱压根不够用的。 “我们现在录音进度很快。” 罗杰想了想，提议道：“《信仰》录完以后，我们再加快点进度把《3》录出来，赶在六月之前完成，然后一直到八月份，我们都有足够的自由。” 巡演开始的时间是十月，哪怕要提前熟悉场地、准备、练习等等，留下两个月时间也足够了。 中间的两个月，一边度假，一边录制《摇滚圣经》，哪怕再怎么慢，录出来一张专辑肯定是够的。 若是进度快点，或许《歌剧圣经》和《华丽圣经》两张专辑都能一起录完。 第314章 慈善基金 “滚！都给我滚！” 洛杉矶的一栋豪宅内，一个黑人正在大发雷霆。 另一位年迈的黑人对此已经见怪不怪了，第一时间就退出门外。 老黑人刚刚躲出房间，“砰”的一声，一个玻璃杯砸在门框上，炸成碎片。 一片玻璃碎片划过一道弧线，射向旁边的一名中年白人。 白人下意识地躲了一下，却没有完全避开，额头上出现一道血线。 不过中年人并没有动怒，甚至连一个多余的表情都没有做出来。 “麦可，发脾气是解决不了问题的。” 白人不但没有像其他人那样躲开，反而靠近黑人身边，压低音量，开口道：“你现在要做的不是对自己人发脾气，是解决掉这个问题。” “这帮该死的记者，艹tmd新闻集团！” 黑人嘴里骂出一大串f开头的单词，发泄了好一阵，才冷静了下来，“约翰，你办法多，告诉我该怎么办？” 白人名叫约翰-布兰卡，是黑人的律师，经过八九十年代的两起版权案之后，约翰-布兰卡就成了最受黑人信任的人，信任程度甚至超过了他的家人。 “新闻集团的势力很大，根本不在乎你。所以压是压不下去的，只能想其它办法。” 约翰-布兰卡眉头紧皱，这件事严格来说不属于律师的工作范畴，而且很棘手，一个处理不当就会惹上天大的麻烦。 不过，看在美元的份上，约翰-布兰卡仍然在苦思冥想着解决的方法。 过了好一会，约翰-布兰卡开口道：“最好的方法是找个人背黑锅，这个人的分量要足够重，而且口风要紧。” “谁会愿意背这种黑锅？！” 黑人又开始咆哮起来，口水都喷到了律师的脸上：“那可是1亿3000万美元！” 茶几上的报纸上，头版头条，用加黑加粗的大号字体写着一个耸人听闻的标题：《乐坛巨星挪用慈善款项，涉案金额高达1亿3000万美元！》 事情很简单，几天之前，新闻集团旗下的一家媒体爆出了一个大新闻。 流行巨星米迦勒-杰佛逊旗下的慈善基金曝出丑闻，在一次慈善晚宴上，该基金会募捐了大约1亿5000万美元的善款，但事后有人爆料，该笔款项有超过1亿3000万美元都被以“行政成本”的名义挪用。 在媒体曝光出的资料中，还有确切的证据，证明了该笔资金的流向。 包括4000万美元用于购买私人游艇、3000万美元用于购买豪宅、至少1500万美元用于购买珠宝、名画等艺术品等等…… 虽然这些资产都挂在了慈善基金的名下，但明眼人都知道到底是怎么回事。 “那笔钱里，确切用在慈善行为上的资金有八百万美元，已经超过了北美法律规定的最低百分之五的底线。” 约翰-布兰卡对米迦勒-杰佛逊的暴怒无动于衷，认真地说道：“严格来说，这并不违法，损失的只是名声。只要你肯付出足够的代价，找一个足够分量的人并不难。” 这位大名鼎鼎的讼棍心里已经有了几个合适的人选。 分量足够重，身份符合情理，又有易于控制的致命缺陷…… 仔细对比、分析过后，约翰-布兰卡提出了一个名字：“约瑟夫-杰佛逊。” “老头子？” 米迦勒-杰佛逊听到自己父亲的名字，下意识地又要骂人，不过立刻反应了过来，仔细思考着这个提议的可行性。 约翰-布兰卡开口道：“全世界都知道约瑟夫很贪财，身份也说得过去。最重要的是，你可以借此博取公众的同情。家庭和亲情，永远是公众最重视的感情。” 作为一个人设崩塌无数次之后还能补救回来，甚至更进一步的巨星，米迦勒-杰佛逊天然就擅长操纵舆论，将自己变成受害者。 略一思索，米迦勒-杰佛逊就想清楚了这其中的好处。 至于亲情…… 在巨大的利益面前，亲情算个什么玩意？ 杰佛逊-5乐队的四个哥哥弟弟，还不都成了自己更进一步的垫脚石？ “约瑟夫那边我可以去说服，只要你开出一张支票，约瑟夫一定会同意这个计划。” 约翰-布兰卡的计划当然不止是找个背锅侠这么简单。 让约瑟夫-杰佛逊背黑锅，这只是第一步。 “你要公开承认自己【监管不当】的错误，并承诺从你的收入中补偿【被约瑟夫贪污】的钱。但因为约瑟夫是你的父亲，你无法做出起诉他的决定。” 约翰-布兰卡不断说着自己的思路：“接下来，你需要举办一系列以慈善为名的巡回演出，公开承诺将演出收入用于慈善行为。” 所谓的“用于慈善行为”，实际上还是捐给自己名下的慈善基金。 钱进到基金会里，怎么花还不是自己说了算？ 当然，鉴于最近风头很紧，刚刚曝出巨大丑闻，高达百分之九十以上的“行政成本”肯定是不会再出现了。 必然要有一定的资金真正用于慈善，这是必须要付出的代价。 除非不想要这个名声，否则哪怕再怎么心疼，这笔钱也必须要花出去，而且还必须高调地花出去。 彻底不要名声？那是白痴才会干的事。 哪怕米迦勒-杰佛逊已经唱不动也跳不动了，但只要经营好自己的名声，手中的版权依然可以带来源源不断的巨额收入。 若是名声坏掉，那些用各种手段坑蒙拐骗来的版权暂且不说，自己的歌的版权价值绝对有巨大的负面影响。 只是思考了片刻，米迦勒-杰佛逊就做出了决定：“联系索尼的人，我要一场全球慈善巡演，主要地点在欧洲和亚洲。” 虽然米迦勒-杰佛逊在北美臭名昭著，但海外的粉丝却足够多，而且更容易欺骗。 “很明智的选择。” 约翰-布兰卡赞同地点点头。 米迦勒-杰佛逊似乎还有疑虑，犹豫着问道：“会不会有人抓着不放？” 这家伙也知道自己树敌太多，若是被别人抓住这个机会，落井下石的人绝对不会少。 “别忘了，你是一个黑人。” 约翰-布兰卡提醒道：“虽然黑人团体不承认你是自己人，但你依然是个黑人。” “对，我是黑人！” 米迦勒-杰佛逊眼睛一亮：“攻击黑人就是种族歧视！” 这种手段，也不是第一次用了。 在八十年代，种族歧视这个武器虽然没有现在那么好用，但仍然被米迦勒-杰佛逊当做常规武器一遍又一遍地碰瓷。 只不过自从九十年代被黑人团体排斥以来，米迦勒-杰佛逊再也没有用过这一招，一时间没有想起来。 经过约翰-布兰卡的提醒，米迦勒-杰佛逊立刻意识到，自己最大的武器不是财富、地位，而是肤色。 所有攻击自己的人，都是种族歧视！ “速度要快，不能拖太久，舆论一旦定性，想要再扭转就难了。” 约翰-布兰卡看了一下表，开口道：“现在是晚上九点，我们还有十二个小时。” “老头子那边你去说服，不管你用什么方法，必须要让他按我们的剧本走！” 米迦勒-杰佛逊犹豫了一下，开口道：“给他五百万美元。” 五百万美元虽然让这位黑人天王心疼，但也仅仅只是心疼而已。 接下来，要真正投入到慈善事业上的那笔钱，才是真真正正地让米迦勒-杰佛逊感到肉痛，就好像有人拿着刀子，在自己心口割肉一样。 想到“巨大”的财产损失，米迦勒-杰佛逊对曝光这件事的媒体和记者恨得牙痒痒，忍不住开口道：“约翰，有没有办法报复新闻集团？” 一起共事了二十多年，约翰-布兰卡哪会不知道米迦勒-杰佛逊在想什么？ 见对方问起，立刻开口劝阻：“你最好不要做傻事，索尼现在对你的意见已经很大了，再得罪新闻集团对你没有任何好处。” 再大牌的明星，在这种传媒巨头面前都跟蚂蚁没什么区别。 随便曝光一个新闻，就使得米迦勒-杰佛逊的事业遭受重大的打击。 若是全力对付一个人，哪怕是有着“种族歧视”这样核武器的黑人天王，也不会有任何好下场。 “我说，我要报复新闻集团，你tmd没有听到吗？！” 不知道为什么，米迦勒-杰佛逊心底涌起一阵强烈的烦躁，平时的冷静几乎一瞬间就消失不见，随手抓起一个杯子砸了出去：“不管你用什么方法，给我搞定这件事！” 这种情况已经不是第一次发生了，约翰-布兰卡在乐坛混了这么久，对这种症状一点都不陌生。 虽然米迦勒-杰佛逊不吸.毒，但对其它处方类精神药物的依赖性却一点都不比毒瘾低。 讼棍很清楚这不是认真谈的时机，立刻开口敷衍道：“我明白了，新闻集团不好对付，我们需要一个长期的计划。” …… 从米迦勒-杰佛逊的豪宅中出来，约翰-布兰卡不禁感到一阵失望。 这个黑人天王越来越靠不住了，不但已经超过十年没有过得去的作品，而且无论是性格还是脾气，都越来越让人难以忍受。 要不是看在美元的份上，约翰-布兰卡早就不干了。 想到美元，约翰-布兰卡不由得想起索尼唱片某位高管的提议。 背叛，这种事约翰-布兰卡不是第一次做。 凡事有了第一次，再来第二次的时候，心里那道坎也就更容易迈过去。 掏出手机，正准备和索尼的人联系，翻到一个名字时，约翰-布兰卡的动作突然停顿了一下。 拨通电话，约翰-布兰卡脸上阴郁的表情瞬间变成灿烂的笑容：“米兰达，是我，约翰-布兰卡。你最近有时间来一趟洛杉矶吗？我想和你当面谈谈。好的，我在洛杉矶等你。” ………… 这起丑闻几乎顷刻之间席卷了整个北美。 不过只是短短两天时间，随着米迦勒-杰佛逊和其父亲约瑟夫-杰佛逊先后发表声明，再加上索尼在背后出力，这件事很快就淡了下去。 前后也不过是一个礼拜多一点。 虽然还有小报在不断炒作，但当有头有脸的大媒体不再跟进这件事之后，小报所能博取的关注度十分有限。 啪。 一叠报纸丢在桌上。 上边印着米迦勒-杰佛逊的照片，标题是《慈善天王宣布启动慈善巡回演唱会计划》。 罗杰心里有些解不开的疑惑。 在前世的时候，这件事出现的时间应该是90年代末。 资金数额上也对不上，罗杰记得前世的那位黑人天王，名下的慈善基金会被曝光出挪用善款的数字是几千万美元，绝对没有过亿。 具体的细节罗杰记不起来了，当年看过新闻随手就丢到一旁，又没有仔细研究过，谁记得那么多。 不过和这个世界的米迦勒-杰佛逊的这起丑闻，细节绝对是对不上号的，无论是时间还是资金。 不过危机公关的手段，倒是一模一样。 都是推自己的父亲出去顶缸背锅，然后以“慈善演出”的名义重新挽回名声。 不过想到这是两个不同的世界，罗杰立刻又释然了。 虽然不知道为什么，两个世界的这个角色相似度超过了百分之九十，但毕竟不是同一个人，细节上有些差异，是再正常不过的事了。 “这个危机公关做得很漂亮，不过和我们没什么关系。你们不要对媒体发表任何意见，只当不知道这件事。” 罗杰敲了敲桌子，将理查森和安妮的注意力集中到自己身上，开口道：“皮埃尔那边的调查报告已经出来了，在未来几年里，最受关注的慈善方向是非洲难民、妇女和儿童、白血病、癌症、艾滋病等绝症患者。” 以乐队现有的收入水准而言，单纯的空壳公司避税已经不够用了。 无论是出于避税考虑，还是为了刷格调、博取名声，建立一个慈善基金会都是十分有必要的事情。 但慈善基金如何建立、主要的捐助方向是什么、如何操作等等，这些细节上就很有讲究了。 北美的法律对私人慈善基金的限制很小，但也不是完全没有限制。 例如对“真正用于慈善行为”的资金比例虽然没有强制性的要求，但也是有最低规定的，根据注册地、规模、基金会类别以及其它各种不同的条件，这一底线最低百分之五，最高可达百分之四十。 第315章 安妮的第二首歌 “基金会”一词，英文为“foundation”。 按照学术定义，该单词被界定为：拥有自己的主要资金并有董事会和管理机构，旨在促进社会、教育、慈善和其他公益事业的非政.府、非赢利组织。 在北美的法律中，针对基金会的各项法案经过了长期、不断的修改和完善。 在1913年，国会通过了一项税收法案，该法案将慈善基金会列入免税名单。 1935年，对【进行慈善捐助的企业】也将给予免税、减税等优待。 之后，由于出现诸如富豪家族利用基金会牟利等问题，1969年，国会再一次修改税收法案，加强了对私人基金会的限制。 该法案要求，即使是慈善基金会，其投资所得也应缴纳最低百分之六的所得税。 在1986年最后一次修改相关法案之后，针对慈善基金会的各项法律规定已经相对完善了许多。 在现在，私人慈善基金会仍然是北美最好的避税手段之一，但同样也让那些真正需要帮助的人得到了相应的好处。 “我咨询过会计师和律师，乐队的收入最好不要通过慈善行为来避税。” 罗杰提议道：“慈善避税，最好是只用于规避个人税款，而且最好只拿出一部分来避税，不要玩裸捐，做得太过火容易被irs盯上。” 虽然说很多富豪都喜欢裸捐，即将全部的资产都“捐给自己名下的慈善基金会”。 但这种赤裸裸的避税手段，如果没有足够的社会地位就这么玩，很容易被税务局盯上。 那后果…… 谁试谁知道。 敢把避税做到这种程度的，无一不是在全世界范围内都有巨大影响力的人物，例如比尔-盖茨、沃伦-巴菲特、马克-扎克伯格。 至于娱乐行业，压根就没出过这个级别的超级富豪。 明星富豪和实业富豪，在社会影响力上根本不是一个位面的存在。 一个拥有十亿美元资产的明星，或许钱更多，但对社会的影响力连一个经营实业的，只有七八千万美元资产的富豪都比不上。 “这上边说，我们三个的慈善目标方向最好分开？” 理查森翻着皮埃尔-奥瑟的报告，有些疑惑不解：“为什么要分开？” “上面不是写了吗？” 罗杰耸耸肩，开口道：“可以覆盖更多领域，对乐队的整体名声有好处。还有些其他可有可无的好处，反正比扎堆做一件事要强些。” 按照北美的文化和社会习俗，做慈善一定要高调，如果某个人为社会付出，但却没人知道，那就不叫做慈善。 因此，在慈善方向的选择上也很有讲究，必须要能够引起社会关注，越是公众在意的问题，越是适合做慈善。 例如，以现在的社会形势而言，对中东难民的慈善行为就没有任何价值可言，既不会引起关注，也不会博得任何北美主流群体的好感。 “为什么没有lgbt？” 安妮看着皮埃尔-奥瑟给出的几个建议，有些不满。 所谓的lgbt，就是女同性恋（lesbian）、男同性恋（gay）、双性恋（bisexual）以及跨性别者（transgender）。 从安妮的取向上，就知道她为什么想选这个方向了。 “lgbt运动的声势还没有起来。” 理查森看了一眼安妮，语气有些奇怪：“而且这和慈善有什么关系？免费给人做变性手术？” 一直到十几年后，关于向lgbt群体提供帮助，是否可以归入慈善行为都还存在着争议，更何况是2001年。 “你们两个先挑。” 罗杰指了指皮埃尔-奥瑟给出的报告中列出的几个建议。 非洲难民、妇女与儿童、医疗。 停顿了一下，罗杰又补充了一句：“教育也可以加进去，四选三。” “我选教育好了。” 安妮第一个挑走了中意的选项：“不知道给大学捐款算不算慈善行为，我也该给母校捐点钱了。” 功成名就之后，给母校，尤其是大学母校捐钱，在北美几乎是约定俗成的规则之一。 虽然这并非是强制性的要求，但任何一个对社会地位有所求的人都会这么去做。 尤其是那些知名校友较多的大学，例如安妮所在的斯坦福。 有一个默认的潜规则，如果你的资产达到了一定的程度，但却不给母校捐钱，那么同一个学校出来的其它名人和富豪，就不会承认你是他们的“校友”。 在北美的众多人际关系当中，校友是一个很重要的组成部分。 罗杰好奇地看了安妮一眼：“你还有钱捐？” 现在提出慈善基金会的计划，并不是要立刻执行。 而是先定下一个方向，然后找专业人士去做出相关的计划、搭建起一个框架来。 至于基金会正式运行的时间，按照罗杰的计划，起码也要到年底去了。 “明年回洛杉矶的时候不就有了？” 安妮满不在乎地说道：“说不定我还有机会在斯坦福做演讲。” “可惜我的母校不怎么样，比不上你们斯坦福。” 理查森有些遗憾地说道：“上学的时候应该努力点的，差一点就能拿到纽约大学的offer了。” 以退学生的身份，回到母校做演讲，是一件非常有逼格的事情。 当然，必须得是顶级大学，才有这样的逼格光环，若是一般的野鸡大学，那就没什么卵用了，反而还会降低自己的逼格。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “你们两个够了。” 罗杰有些头痛地说道：“这里还有一个没考上大学的人呢。” 虽然这是前身的锅，而且即使能考上，罗杰也没钱去上。 不过没考上大学，这是事实。 “所以我们现在在给你打工。” 安妮又开始调皮：“老板，什么时候给我们升职加薪啊？” 这话明显只是开玩笑，罗杰和胖子都没在意，继续讨论个人慈善基金的选择。 理查森犹豫了好一会，开口道：“我选非洲难民好了。” “非洲？” 安妮有些惊讶地问道：“我怎么不知道你对非洲那个见鬼的地方有好感？” 乐队的三人都对非洲没有任何的兴趣，歧视谈不上，就是单纯的没兴趣去了解，更不会关心。 “总得有人选这个。” 胖子的理由也很简单：“我可不想让那帮黑鬼找我们的麻烦。” 做慈善不援助黑人，那就是种族歧视。 这样的口号，以黑叔叔们的脑回路，绝对喊得出来。 事实上，被黑叔叔们这么喷过的明星、富豪也不是一个两个了。 黑叔叔们的那颗心绝对不是玻璃做的，而是陶瓷心，专门用来碰的。 ——就连对非洲援助的物资都能因为“不符合黑叔叔们的饮食喜好”被喷成种族歧视，还有什么是不能用来碰瓷的？ 虽然这样的碰瓷行为更加让人们对黑叔叔们感到厌恶，但会哭的孩子有奶吃这句话毕竟是至理名言。 没人想要被这群麻烦的家伙缠上，干脆随手给点好处打发掉，就像是打发乞丐一样。 最后剩下两项，罗杰犹豫了片刻，也选定了目标：“那我选儿童。” 妇女和儿童，本来在报告书中的建议是放在一起的。 不过罗杰想了想自己的能力，觉得顾不过来，干脆就只选了一个。 儿童问题，天然就能引起北美公众的关注。 或者说，任何一个摆脱了基本的温饱问题的国度，儿童都是社会关注的焦点。 毕竟儿童代表着一个国家、一个民族的未来，没有任何理由不去关心他们的健康和成长。 至于儿童中需要帮助或者说救助的，无论是孤儿、病患、教育或者是其它问题，那就没有必要细分下去了。 反正基金会的主要任务是出钱，具体的工作还是由已经存在的各种非营利性机构，例如福利医院去做。 “我们什么时候开始？” 胖子也知道现在三人都没钱启动这件事，提议道：“我们三个的基金会最好同时开始运作，联合起来。” “我打算年底分完钱再开始。” 罗杰思考了片刻，给出了一个数字：“第一笔大概投入100万美元左右。” 这里说的是真正用于慈善行为的数字，而不是“捐”给基金会的数字。 基金会第一次运作，总得做出点成绩来，否则宣传都没法宣传。 这个年代，光是说“捐出多少钱给某某基金会”这样的宣传标语，在北美已经行不通了。 慈善避税这种事，就连一个送披萨的外卖员都很清楚，甚至都做过。 慈善避税确实可以说是法律的一个漏洞，但这却是北美政.府故意留下的一个漏洞，以引导整个社会的慈善风气。 在这股风潮下，真正用于慈善事业的资金虽然没有宣传的那么多，但也少不到哪去。 百分之五只是法律规定的底线，但绝大多数私人慈善基金，实际用于慈善行为的资金都远远超出这个数字。 以现在的信息流通程度，想要宣传自己的慈善行为，最好的方式不是宣传捐出了多少钱，而是直接做出实实在在的行动来。 例如向灾区运送了多少物资、向多少绝症患者提供了医疗帮助等等，这些才是最适合拿出来宣传的资料。 当然，若是混到了比尔-盖茨那种地步，一捐就是几百亿美元，不管真正用于慈善行为的比例是多少，直接把580亿美元这个数字放到媒体上，绝对能惊爆一地眼球。 （比尔-盖茨在2008年把自己的全部身家捐给了名下的慈善基金会，包括现金、股份等等，总额约580亿美元，真正用于慈善的比例不详。） “就按这个来吧。” 胖子点点头，看向安妮，开口道：“咱们一人五十万美元怎么样？” “无所谓，你们说多少就是多少。” 安妮再一次投出了弃权票，虽然严格来说这是自己的私事，而不是乐队的“公事”。 随手把报告文件丢到一旁，问道：“《信仰》专辑什么时候开始？” “我还差半首歌的贝斯就能录完《燃烧》专辑，然后马上就可以开始《信仰》的录音。” 罗杰翻了一下日程表，开口道：“你想录的话现在就可以开始录，反正是分开录的，没什么影响。” “那我明天就开始，早点录完早点休假。” 安妮随口应了一句，又像是想起了什么，抗议道：“为什么这次又让我唱歌？” 在安妮从澳洲回来之前，罗杰在电话里就许下了各种条件，例如开派对、开派对以及开派对，让安妮答应在《信仰》专辑中唱一首歌。 一首视角非常女性化的单曲。 《沉默这些年（silent.all.these.years）》。 来自乐坛三大女权主义者之一的多莉-艾莫斯（tori-amos）。 多莉-艾莫斯是齐柏林飞艇乐队的疯狂粉丝，但个人风格却更偏向于另类流行摇滚，以出色的钢琴弹奏而闻名。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这位60年代出生的女歌手从13岁起就展露出出色的摇滚乐天赋，并开始了漫长的演出。 但在21岁时，多莉-艾莫斯遭受了重大的打击，她在洛杉矶的一次演出结束后，搭便车时遭受了乐迷的强.奸，还受到了死亡威胁。 这件事一度让多莉-艾莫斯停止了音乐创作，甚至不愿意再去接触任何和音乐有关的事物。 直到三年之后，一家名为“atalntic”的厂牌派人说服了多莉-艾莫斯，并与之签约。 但多莉-艾莫斯第一次的乐队经历并不理想，首发专辑以失败告终，乐队随之解散。 又过了三年，多莉-艾莫斯前往伦敦，改以钢琴作为音乐主轴，但仍然保留了大量的摇滚元素，只是风格从重金属变成了另类摇滚，从此一发不可收拾，成为另类摇滚乐坛最出色的女性歌手之一。 一直到罗杰重生之前，多莉-艾莫斯依然活跃在乐坛。 《沉默这些年》是多莉-艾莫斯最具代表性的单曲之一，也是多莉-艾莫斯离开乐队单飞之后的第一张完整专辑。（90年发的是ep） 《沉默这些年》获得了包括mtv、格莱美在内的多项大奖，同时也被无数人翻唱过。 例如孙燕紫、王妃。 前者翻唱的是英文原版，后者翻唱的是粤语版的《冷战》。 这首歌的曲谱，罗杰做出了大幅度的调整，以适应乐队的阵容。 原本的钢琴主轴被改成了吉他，曲谱当然也要随之修正，不过在整体的结构上，并没有做出太大的修改，依旧保留了原本的风格特点。 由于歌词是以纯粹的女性视角来写的，罗杰当然不可能自己来唱，只能交给安妮。 “我都快变成主唱了！” 安妮夸张地抱怨道。 “要不然，你当主唱来出一张专辑？” 罗杰一直想“忽悠”安妮出一张个人专辑。 在前世的摇滚中，女声主唱的经典并不少见。 有些罗杰能翻唱，但有些却是彻底的女性视角，男人唱起来就感觉怪怪的。 但是要这么扔掉，罗杰又舍不得。 无论是从关系，还是唱功来讲，安妮都是最合适的人选。 “不要。” 安妮毫不犹豫地拒绝了罗杰的提议：“我还得准备《诗人与钟摆》呢，没空。” 第316章 爱丽丝梦游仙境 结束了一天的工作，回到家，艾琳正趴在客厅的桌子上，不断地写写画画。 “我好像闻到了烤火鸡的味道。” 罗杰抽了抽鼻子，走到艾琳身边，问道：“今天怎么这么早做饭？” “还得一会才能吃，等我先填完这些报税单。” 艾琳抬头看了一眼罗杰，又低下头继续忙碌：“你先看会电视或者干点别的什么，大概还得一个小时。” “现在离报税季还有一个月呢，这么着急干什么？” 罗杰低下头，在艾琳脑袋上亲了一下，坐回沙发上，一边按下遥控器，一边问道：“不是有会计师吗？干嘛要自己做？” “我的收入还没到需要避税的程度，以后大概也不会。” 艾琳翻了个白眼，飞快地在报税单上填下申报资料，然后装进信封里，一边贴着封胶，一边说道：“早报早省心，反正我要缴的税也没多少钱，多放一个月也不会有一美元的利息。” 相比于罗杰一年上百万美元的税款，艾琳的缴税数字得去掉一个“万”字，或许还要再砍掉一半。 正说着，电视里突然传来一个声音：“旧的恋情就像旧的税单一样，放上三年就可以扔进垃圾桶里。” 罗杰下意识地换了个频道，随便找了个时下热门的剧集。 艾琳那边已经收拾好了要邮寄的税单，跑进厨房转了一圈，回来到罗杰身边坐下。 “火鸡还得腌上半个小时再烤。” 艾琳靠到了罗杰的肩膀上，眯着眼睛，一副很舒服的样子。 “我还以为已经烤过了。” 罗杰闻到的气味像是烤熟的食物。 火鸡这种食物在北美很流行，感恩节必吃，圣诞节必吃，几乎是个重要点的节日，餐桌上都要有这东西。 但罗杰却不怎么喜欢火鸡的味道。 肉质粗糙，脂肪含量很低，吃起来太柴，而且很难入味，里边的肉吃起来就像嚼木屑一样。 不过艾琳做的烤火鸡是例外，虽然和顶级美味还有很遥远的距离，但起码当得上“好吃”两个字。 “烤到半熟再开始腌制，入味以后再烤熟。” 艾琳像是在炫耀：“我妈妈教我的独家秘方，全北美最好吃的烤火鸡。” 这些东西罗杰压根听不懂。 随口转移了话题：“这个假期不回去了吧？” 艾琳的学校已经放假了，春假的时间没有暑假那么长，只有不到两周，比寒假还要短。 “不回了，还有两门选修课要上，下周一和周四。” 以北美的标准来看，艾琳在学业上非常的努力。 假期还会报选修课的学生可不多，大部分人都会选择去旅行、度假，或者享受各种各样的派对。 不过，自从来到纽约，和罗杰住到了一起之后，艾琳似乎对派对失去了兴趣。 这一点，和两人刚认识的时候完全不同。 “对了，我已经接受了爱德华多教授的邀请，下学季开始要经常出差。只要干满两年，我就能拿到百分之一的股份。” 艾琳突然开口问道：“你觉得news.feed怎么样？” 这里的“两年”，是指从艾琳加入到这个项目开始算起，已经过去了一年多了。 百分之一的股份并不多，更何况，未来news.feed如果发展顺利，必然还要有更多的融资，股份也会稀释。 不过，若是它如罗杰前世的脸书一般成功，哪怕是被稀释以后的股份，价值也相当惊人。 罗杰没有研究过脸书的历史，但却也知道它长期排在全球上市公司市值的前十，价值数千亿美元。 而在排名相近的大公司名单中，包含了苹果、微软、谷歌等大名鼎鼎的名字。 爱德华多肯给出股份期权奖励，依照罗杰的想法来看，多半是因为这位技术宅教授压根没有意识到news.feed真正的价值。 “我当然希望它能成功。” 罗杰在这个项目里投资了整整一百万美元，肯定不希望这笔钱扔到水里去。 不过罗杰却也很清楚这其中的困难有多大，和传统的实体行业不同，互联网是一个赢家通吃的行业，也就是说只会有一个成功者。 至少在一个主要市场上，成功者只会有一个。 例如太平洋对岸的企鹅和北美的脸书。 想了想，罗杰坦诚地开口道：“如果news.feed取得最后的成功，这百分之一的股份，即使以后融资稀释，也能让你成为一个亿万富豪。但是这个可能性很低，不会超过百分之五。” 前世的脸书干翻了多少竞争者？ 罗杰没有做过这方面的研究，根本不清楚这些细节。 但再怎么少，也不可能低于两位数。 想要从几十个，甚至更多的竞争者中脱颖而出，超前的技术仅仅只是基础，甚至算不上是非常重要的条件。 艾琳压根没当真，开玩笑道：“如果我真的成了亿万富豪，就包.养你怎么样？” “包.养我？” 罗杰突然转过身，压着艾琳娇小的身躯。 “你干嘛？” 艾琳慌张地推着罗杰的胸口，“拼命挣扎”着：“我该去做饭了，放开我。” 虽然看上去是在挣扎，但却一点力气都使不上，反而更像是欲拒还迎。 “吃什么饭，先吃你。” 罗杰脸上带着一丝坏笑，低下头，吻了上去，口齿不清地说道：“好久没练枪了。” 一点寒芒先到，随后枪出如龙~！ 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ ………… alternative-rock。 另类摇滚独立摇滚。 这两者可以归为一类，也可以视作两种不同的类型。 区别在于，另类摇滚强调受众多少，而独立摇滚则强调发行厂牌的规模。 另类摇滚是一个很广泛的定义。 从广义上讲，除了传统的四大主流摇滚（重金属、布鲁斯、英式入侵、流行）以外，任何摇滚都可以被归入“另类摇滚”的分类中去，包括迷幻、朋克、车库…… 而从狭义上来讲，只有r.e.m那种风格才算是纯正的“另类摇滚”。 在六十年代，另类摇滚是地下的、不受主流待见的。 也意味着非常的小众。 到了七八十年代，随着以平克-佛洛依德为代表的迷幻摇滚，以性手枪等乐队为代表的朋克摇滚、以及以r.e.m乐队为代表的“纯正的另类摇滚”逐渐兴盛起来，另类摇滚逐渐开始面向主流。 但此时的另类摇滚仍然不是真正的主流。 一直到八十年代末到九十年代，以科特-涅槃乐队带动起的垃圾摇滚风潮，以及紧随其后的朋克复兴运动，才真正让另类摇滚变成了摇滚界的主流。 在最为辉煌的九十年代，甚至超越了重金属和布鲁斯，成为了摇滚乐的代表。 此时的另类摇滚，已经不再是“没人听的小众摇滚”了，但仍然延续了过去的叫法，保留了“另类摇滚”这个称呼。 到了新千年之后，许多新兴的另类摇滚乐队，连最传统的特点，极度神经质的唱腔，也都放弃了。 按照目前的主流观点，任何受到朋克运动影响而诞生的摇滚类别，都可以划分到另类摇滚中去。 包括另类金属（例如玛丽莲-曼森）。 ………… “一颗药丸就能让你膨胀成巨人， 一颗药丸也能让你缩小如蚂蚁。 你妈妈给你的这些药丸，根本毫无用处。 去问问爱丽丝吧， 当她有十英尺高的时候。” 播放器里响起罗杰的歌声，简陋的demo版本没有经过精心修饰的录音室专辑那么出色，但仍然可以算得上是一首不错的歌。 艾琳趴在沙发上，洁白的小臂撑着下巴，脸上挂着微笑，看着罗杰边弹边唱。 罗杰手里拿的是贝斯，但弹奏的方式却像是在弹吉他。 大幅魔改的riff和音色，与播放器里的demo完美地融合在了一起，没有半点不和谐的感觉。 “如果你去追逐兔子， 你知道你会掉进洞中。 向他们讲述有一只抽着水烟袋的毛毛虫， 给了你这个忠告。 去呼叫爱丽丝吧， 当她还是个小不点。” 这首歌叫做《白兔white.rabbit）》，来自一支叫做杰佛逊飞机（jefferson.airne）的迷幻摇滚乐队。 如果说平克-佛洛依德是欧洲最好的迷幻摇滚乐队，那么杰佛逊飞机就是北美迷幻摇滚无可争议的第一。 这支乐队活跃的年代也和平克-佛洛依德类似，但却远远不如平克-佛洛依德那么“坚挺”。 杰佛逊飞机自1965年组建，短短三年就爆发出了激烈的内部矛盾。 1969年，鼓手斯宾塞-德莱登第一个因内部矛盾而离队，紧随其后的是男声主唱马特-巴林。 到了1973年，乐队最早的六名成员只剩下了吉他手兼伴唱保罗-坎特纳，乐队也改名为starship。 1989年，除了鼓手斯宾塞-德莱登以外，其它五名成员又重新聚集在一起，重组乐队，但这一次仍然没有坚持多久。 到了1995年，仅剩的三名成员，保罗-坎特纳、马特-巴林和女声主唱格蕾丝-斯力克组建了新的乐队，杰佛逊星际飞船（jefferson.starship）。 “当棋盘上的男人们， 起身告诉你路在何方。 你只能住在某间蘑菇房里， 情绪如此低落。 去问问爱丽丝吧， 她什么都懂。” 经过两年多的磨炼，罗杰的即兴能力有了极大的进步，恰到好处的riff信手拈来，早已不是当初那个在舞台上演奏一段“即兴”还要花费几天时间提前编排的“新手”。 一串令人眼花缭乱的轮指过后，罗杰的手腕一抖，拇指快速地在琴品上敲打着，像是在敲鼓一样。 歌声也变得高亢起来： “当正常的逻辑和比例大小， 在童话世界里草率消失， 白色骑士在背后议论纷纷， 红皇后一声令下“砍下她的脑袋！” 记住看门鼠说了什么。 feed.your.head！ （这句实在不会翻译） feed.your.head！” …… 啪啪！ 艾琳拍了拍手掌，赞叹道：“这是我最喜欢的歌了。” 不过女孩仍然有着不满：“干嘛把童话改得这么黑暗？！” 《白兔》是《信仰》专辑的第二主打歌，一首非常迷幻的另类摇滚。 或者说，一首非常另类的迷幻摇滚。 emmm，有区别吗？ 罗杰放下贝斯，坐回艾琳身边，开口道：“很黑吗？这张专辑里还有一首更黑的。” 《信仰》专辑魔改了两部迪士尼的知名动画。 另一首歌的主角是大名鼎鼎的《猫和老鼠》中的汤姆。 虽然原作者是前世的知名乐队，但在这个世界，这锅就得罗杰自己来背了。 “小心迪士尼起诉你侵权！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 艾琳翻了个身，躺在沙发上，将罗杰的大腿当成了枕头。 “我咨询过律师，这两首歌不会侵犯迪士尼的版权。” 任何涉及到版权的事都要慎重，罗杰在拿出这两首歌之前就有所考量。 不但反复向律师确认过相关的问题，还花了一笔钱，向迪士尼取得了相关的授权。 不是购买改编版权，仅仅只是获得授权在歌词里使用相关的角色名。 购买改编版权，不说迪士尼愿不愿意卖，单是那个价格，罗杰就支付不起。 仅仅只获得相关授权，那就要便宜得多了，哪怕是汤姆猫这样的热门角色，写进歌里也只要几万美元。 ——只用到名字而不取详细的设定，不会涉及任何版权争议，争取授权也只是为了避免麻烦。 迪士尼很清楚这一点，因此也没有狮子大开口的资本。 愿意给出授权，多半还是本着蚊子腿再小也是肉的心态，能赚一点是一点。 不要小看这些蚊子腿，据迪士尼自己公开的财报，单是一部《猫和老鼠》，单笔十万美元以下的蚊子腿收入，每年就能为迪士尼带来数百万美元的营收。 “这张专辑为什么要叫《信仰》？” 艾琳脸上带着好奇的表情。 因为姿势的缘故，从罗杰的角度看过去，艾琳脸上的表情显得很是喜感，让人有些想要发笑。 “一个名字而已，想到就用了，哪有那么多为什么。” 停顿了片刻，罗杰又开口道：“【信仰】可以有很多种解读，每一种都可以联系到专辑的歌曲里。在乐评家眼里，这样做可以提升专辑的格调。” 除了《a&b》以外，乐队的每张专辑，罗杰在起名的时候，实际上都是找出一个“能够跟所有歌套在一起的关键词”，然后就用它当做专辑的名字。 通常而言，这个关键词可以有很多种解读。 例如这首《白兔》，就可以解读为孩子们对动画、童话的喜爱，以及成年后“信念破灭”的黑童话故事。 这是留给乐评界那些所谓的专业人士用来“过度解读”的东西。 （ps：歌词一共就占一百多字，别说我拿歌词凑字数。） 第317章 这章的标题又双叒叕被我吃了 （我为什么又要说又？） “佩内洛普摇滚音乐节？” 罗杰随手翻了翻面前的邀请函，只看了几行，又放了回去：“推了吧，今年没时间。” 没时间只是个借口，真正的理由就是罗杰不想再参加这个音乐节。 至少是今年不想。 已经连续参加了两届，如果不想将乐队和佩内洛普摇滚音乐节捆绑在一起，至少也要缓上一两年再说。 另一方面来说，一个音乐节给出的出场费有限。 因为乐队咖位和影响力的提升，音乐节给出的报价也相应地上涨到了150万美元，如果谈一谈，至少200万美元左右的出场费是可以拿到的。 但和二十世纪娱乐分成下来，乐队能拿到的数字也就一百万，这点钱不说聊胜于无，也不是什么太值得在意的数字。 为了一百万美元，至少要用去乐队两周的时间去做准备，哪怕这其中真正工作的时间只有两三天，但浪费掉的时间却是实实在在的。 再加上连续参加同一个音乐节所带来的负面效应，在罗杰看来，亏本倒是不至于，但也算不上多么划算就是了。 “那这个邀请我帮你们推掉。” 西奥多没有多做劝说，又拿出另一份邀请，开口道：“月底在纽约有一个圈内的聚会，由华纳唱片召集，主题是慈善晚宴，实际内容是为一个新人拉关系。” 在娱乐圈内，各种以慈善为名目的派对、宴会数不胜数，大多都是挂羊头卖狗肉，本质上还是一个社交的场合。 “为了推新人专门召开一个圈内的聚会？” 罗杰看了一眼邀请名单，有些诧异：“这新人的待遇有点离谱了吧？” 如果说是面对媒体、歌迷的活动，哪怕手笔再怎么大，也都是可以理解的。 只要有充足的市场调查，有把握赚回投入进去的资金，哪怕砸上上千万美元去为一个新人做宣传，也不是多么离谱的事。 但面对的是圈内的明星、制作人等等，专门花一大笔钱去搞一个活动，这就有点超出正常范畴了。 毕竟，后者很难带来多少实质性上的好处。 人脉这种东西，只有在地位对等，最起码也不能相差太多的情况下才有用。 “佩内洛普-加西亚已经快五十岁了。” 西奥多说了一件看似不相干的事，然后又立刻解释道：“有传言说，阿瑟-罗森伯格很看好这个新人，认为她是拉丁天后最好的接班人。” 对于一名流行巨星来说，五十岁是一个很危险的年龄，尤其是女性，四十岁以后还能红的都不多见。 能在这个年龄还保持顶级巨星的号召力，佩内洛普-加西亚的实力毋庸置疑。 能够以一个拉丁裔的身份，成为当今乐坛第一人，这几乎是不可想象的。 虽然佩内洛普-加西亚依然没有出现明显的下滑迹象，但到了这个年龄，谁也不知道她还能唱多久。 事实上，从十年前开始，华纳唱片就一直在寻找拉丁天后的接班人，也尝试着捧过几个，但都没能真正扛起这面大旗。 “米歇尔-布兰奇？” 罗杰好奇地翻了翻资料，华纳唱片要推广的新人，是一个83年出生的女歌手，比罗杰小几岁。 华纳唱片给出的标签是流行、乡村、摇滚。 流行排在最前。 从照片上看，长相让人有点想吐槽的欲望。 脸盘很大，身材以东方的审美来看也偏粗壮，不过很多北美人就喜欢这种类型，虽然不是全部，但也占了不小的比例。 只能说，不同文化背景下，审美的差异是确实存在的。 想了想，罗杰开口道：“你跟依耶塔协调一下行程，到时候我会去参加。” 一个慈善晚宴，倒是浪费不了多少时间，是否接受邀请，关键在于立场，或者说态度。 乐队和华纳唱片在过去的合作中，虽然有些小矛盾，但整体上来讲，完全算得上“合作愉快”四个字。 至于以后，也未必就完全没有了合作的机会。 唱片公司收购已经进入到实质性的谈判阶段，收购整合完成之后，从明年开始，乐队的唱片，北美地区肯定是自己来发行。 但阳光海岸并没有海外发行能力，还是要依赖华纳、环球等大厂，从这个角度来讲，和华纳打好关系不会有任何的坏处。 “你们不用全部到场，有一个人代表乐队就够了。” 这个级别的邀请，完全没有必要三人全部到场。 给面子是一回事，面子给得太过了，会显得是乐队在巴结华纳唱片，反而不是什么好事。 西奥多提醒道：“另外，认捐的数字不要太高，50到80万美元，符合你们现在的地位。” 按照惯例，参加慈善派对、慈善宴会，都是要捐钱的。 大概就和太平洋对岸，参加婚礼随份子差不多是一回事，只不过这笔钱不是给派对的主人，而是给相应的慈善基金。 ——虽然说大部分情况下，给到慈善基金的钱大部分也会落进派对主人的口袋里。 和随份子不同的一点是，大多数情况下，在慈善宴会上认捐时，只需要写下名字和捐款数额，钱则是随后再支付。 这也就催生了一大批写下认捐数字，然后又不认账的家伙。 在这方面名声差的人很多，直接写下巨额的捐款数字，等到别人去收钱的时候又不认账，想方设法拖延，然后不了了之。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过大多数人还是要脸皮的，不会做这么没品的事，通常而言，认捐账簿上写下的数字，事后都能收到百分之八十到九十的款项。 在这种派对上，捐出多少钱也是有讲究的，不是说想捐多少就捐多少。 通常而言，娱乐圈内的慈善宴会，捐款数额大致和咖位、商业号召力以及业内的影响力相关，除此之外，宴会的等级、规模也是影响捐款数额的一个重要指标。 乐队在商业上很出色，但另外两项算是短板，因此绝对不能捐得太多，大约处于中等偏上的水准。 以这场宴会的规模而言，最好不要超过一百万美元，也不要低于五十万美元。 除了入场时的认捐之外，通常还会有慈善拍卖环节，这就全凭自愿了，愿意出多少就出多少，不出手也没人会说什么。 有时候，两人或者更多的人斗气起来，完全不值钱的拍卖品也能拍出天价来。 ——反正是以慈善的名义，除了压对手一头之外，还能博得个好名声。 罗杰点点头：“我知道了，还有其它事吗？” “《燃烧》和《信仰》的发行谈判已经到了最后阶段，这周之内就会有结果。不出意外的话，发行方还是环球唱片。” 根据乐队与二十世纪娱乐之间的补充协议，这两张专辑的发行方必须是五大唱片公司。 即华纳、环球、索尼、百代、贝塔斯曼。 并且还有一个附带的要求，发行方必须全力支持《信仰》专辑冲击2002年的格莱美，公关投入不得低于300万美元。 只要肯接受这一条款，在大中选择哪一家，乐队没有任何强制性的要求。 二十世纪娱乐的选择也很简单：价高者得。 五大的发行能力相差不大，华纳和环球在北美发行上强一些，另外三家的海外实力更加出色，总体而言都是半斤八两。 既然选择哪一家对销量上的影响都不大，谁要的分成比例最低，拿走的版权最少，就选择哪一家。 当然，需要考虑的不仅仅只是分成比例和版权，成本分担也是同样重要的内容，不过这些都是二十世纪娱乐需要考虑的问题，和乐队无关。 不管谁做发行，乐队那一份都是恒定的，多不了，也少不了。 所以乐队对于发行谈判也不是十分关注，前期由经纪人盯着，签约时再让律师审查合同，也就够了。 西奥多也清楚这一点，只提了一句，就转移了话题：“公司想让我和你谈谈续约的事，要我找借口推掉吗？” 虽然收购唱片公司的事没有透露给西奥多，但也没有刻意瞒着什么，西奥多多少察觉到了什么。 更何况，即使没有这一点，乐队也不会再和二十世纪娱乐续签唱片合约。 一家发行完全仰赖第三方的唱片公司，根本不可能满足乐队的要求。 “推掉，乐队不会和公司续约。” 罗杰犹豫了一下，决定告诉西奥多一些事情：“我们正在收购一家唱片公司，以后的发行，乐队会自己来做。” 虽然西奥多持有着二十世纪娱乐的股份，但从利益上来讲，自己能带给西奥多的利益，远远超过了二十世纪娱乐。 再加上这近三年的合作，罗杰和西奥多之间也建立了一定的信任。 虽然这种信任比起和理查森、安妮来说要差了许多，但也算得上是“自己人”，因此，罗杰也不担心西奥多在背后做什么对乐队不利的谋划。 “自己开公司……” 西奥多早就察觉到了一些痕迹，只是一直没有确切的证据。 听到罗杰承认，西奥多点点头，问道：“可以告诉丹尼尔吗？我和丹尼尔联手，才能确保公司高层不会在解约后拖后腿。” 对于明星而言，每一次跳槽都有可能引起麻烦。 虽然只是可能，而且大多数情况下这个麻烦都起不到任何实质性的影响，但能避免麻烦，总归是一件好事。 罗杰略微考虑了一下，开口道：“我让瑞克去跟丹尼尔说吧，现在不用着急，等到巡演结束，再和公司摊牌。” 年底的巡演，是乐队今年最重要的工作。 就连《燃烧》和《信仰》专辑都要排在它的后面。 在这个年代，商业上大获成功的专辑可以带来巨额的利润，但巡演的成功，才是最快提升乐队影响力的途径。 无论是摇滚乐队还是流行歌手，只出专辑，逼格永远上不去。 只有和歌迷近距离接触的巡演，才是体现明星真实影响力的最佳途径。 一支乐队到底是真的火还是炒作起来的大牌，看他们的巡演现场有多少人、气氛如何，就体现得很清楚了。 虽然说早点还是晚点摊牌，罗杰都不是太在乎。 但如果能将摊牌的时间拖到巡演结束之后，不让二十世纪娱乐影响到乐队的巡演质量，那当然是一件好事。 “我知道了。” 西奥多沉默了一会，像是在思考。 片刻之后，开口道：“我手底下有几个人……” 西奥多的想法，是把自己手下艺人的唱片合约，交给罗杰的公司。 很大程度上来说，西奥多并不是看好罗杰的唱片公司，而是希望以此来拉近和罗杰之间的关系。 反正自己旗下那些艺人，除了罗杰以外，就没一个拿得出手的。 如果能够用这些人的前途，来换取罗杰的好感，西奥多绝对不会有任何的犹豫。 罗杰倒是不清楚西奥多在想什么，但却也对西奥多手底下那些歪瓜裂枣没多大兴趣。 二十世纪娱乐的主业是制作，可以赚钱的途径比较多，对乐手、调音师或者其它幕后人员的需求很多。 而阳光海岸的主业是发行，不能出唱片的人几乎没什么价值可言。 西奥多签下的那些人，能出唱片的，除了自己，混的最好的也就是戈麦斯兄妹…… 哦，不对，现在就剩下一个亨利-戈麦斯了。 不知道克里斯滕-戈麦斯付出了什么样的代价，解除了唱片合约和经纪合约，回到了德国。 至于亨利-戈麦斯，凭着出色的外表和没有底线的处事手段，倒是混得有声有色，已经勉强可以算是一个三线的小明星了，而且还处于上升期。 但区区一个三线青春偶像，罗杰也不太看得上眼。 能签下来当然好，但如果要花钱去买断对方的唱片合约，那就未必划算了。 ——亨利-戈麦斯的唱片合约在二十世纪娱乐，虽然罗杰不清楚具体的年限，但却知道那是一份长约，不付出点代价，根本不可能拿下来。 “这件事以后再说。” 罗杰摆了摆手，开口道：“没其他事的话，我就先回去了。” 第318章 贝斯手 从西奥多的办公室出来，罗杰又翻了一遍玛格丽特传真来的报告。 收购阳光海岸娱乐的工作，最为关键的审计、评估阶段已经完成，已经进入到了实质性的谈判阶段。 按照普华永道的建议，收购团队采取的是协议收购的模式，即直接向阳光海岸的董事会发起正式的收购谈判邀请，然后双方坐下来好好商量。 但是为了避免收购失败，以及加快谈判的进展，收购团队私下联系了一批股东，以2253万美元，拿下了大约百分之三十一点五的股份。 再加上不断从股市上吸纳的流通散股，总计持股比例达到了百分之三十五。 这笔交易在上一个周五完成，按照证监会的要求，收购团队以【摇滚控股集团】的名义，于本周一发布了公开的收购声明。 复杂的商业运作，不是三支乐队所擅长的东西，也没有在收购中玩例如分账户持股之类的骚操作。 收购团队采取的策略很简单，也很有效：用钱砸，砸到你愿意卖为止。 阳光海岸虽然前景不错，但毕竟是一家长期处于亏损的公司，以溢价的方式，收购大部分股份并不困难。 三支乐队也不是人傻钱多的白痴，溢价最高只肯给到百分之二十，再多就不肯谈了。 这个程度的溢价，足以保证拿下绝大多数股份。 而随着收购到手的股份越来越多，阳光海岸剩余的股东手中的谈判筹码也越来越少。 虽然北美的法律不存在所谓的“强制收购”条款，但只要拿到绝对控股权，想要将小股东踢出局并不是一件很困难的事，有很多手段可以达到相应的效果。 例如不分红、改组董事会等等。 要是狠一点，还可以故意做出巨额的亏损，甚至直接拆分公司。 股东持有股份的目的大多是为了赚钱，或者掌控公司，如果两者都做不到，也很少有人愿意做吃力不讨好的事。 一边是挥舞着支票拿钱砸人，另一边是持续不断的增持股份，强势地威胁，再加上阳光海岸的董事会本身就愿意甩掉这个不断亏损的“累赘”，双方的谈判意愿都很强烈。 尽管包括公司创始人在内的两名小股东强烈反对，但收购谈判仍然在有条不紊地进行着，达成协议只是时间问题。 “拿到绝对控股权，然后走私有化退市流程，再进行重组和整改，今年之内都未必能完成。” 罗杰自言自语地嘀咕着，对收购的进度有些不满意。 不过涉及数千万、上亿美元的投资，能够在不到一年的时间里有个结果，已经是非常快的速度了。 再快不是不可能，只是风险会成倍地增加，从稳定性的角度来讲，并不划算。 而且，这样的进度已经完全足够了。 乐队起码要到年底，巡演结束之后，才能摆脱现有的唱片合约的约束，就算现在立刻完成对阳光海岸的收购，也不可能马上发行“自己的”新专辑。 今年年底或者明年年初搞定，从时间上来说正好合适。 倒是【金属猴子】乐队，是三支乐队里唱片合约结束最早的一个。 想到这里，罗杰翻到报告的最后一页，再次确认了一下。 【金属猴子】乐队已经和华纳唱片“和平分手”，投入到了收购的工作当中去。 ——主要是监督，具体的工作还是由专业的收购团队去做。 外行胡乱插手，无论是在哪一个行业，都是大忌。 有【金属猴子】乐队盯着，再加上玛格丽特、豪斯曼律师以及普华永道的会计每周都会分别发一份报告过来，虽然罗杰没有亲自参与到收购行动当中，但也足够的放心。 多重监督之下，无论是【金属猴子】乐队，还是收购团队本身，想要违背协议，做什么对乐队不利的事情，罗杰能够保证第一时间察觉到异常，这也就够了。 一份不算长的报告，罗杰反复看了五六遍，才找上依耶塔-哈森，让她将报告复印两份，分别交给理查森和安妮。 至于罗杰自己，则是去乐器库房挑了一把贝斯，去录制《信仰》中一首非常特殊的歌。 《汤姆猫（tommy.the.cat）》。 来自一个很神经、很另类、很反传统的乐队。 煤油炉乐队（primus）。 歌词就不提了，主角就是《猫和老鼠》里的那只猫，嗯，魔改、黑化过的。 在摇滚音乐的历史上，从来没有一支像煤油炉这样，怪诞、疯狂、激进而不可思议的乐队。 这是摇滚史上独一无二、不可复制的。 他们的贝斯手兼主唱莱斯-克莱普尔堪称世界上最伟大的贝斯手之一，惯用的乐器是一把非传统的六弦贝斯，而且没有琴格。 在1986年，金属之王乐队（metallica）在寻找一个合适的贝斯手，以替代离队的克里夫-布尔顿，莱斯-克莱普尔是候选人之一，但他并没有被选中。 金属之王乐队的核心詹姆斯-海斯菲尔德给出的理由是：莱斯-克莱普尔太牛逼了，应该自己做音乐。加入金属之王，会埋没他的才华。 到了十年之后，这一点已经是乐坛公认的。 然而在2008年左右，莱斯-克莱普尔接受vh1电视台采访的时候，被问及这件事时的答复是这样的：这不是真的，吉姆他们觉得我的打扮太非主流了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “你们要知道，当初我去见他们的时候，我的发型是个黄色的莫西干鸡冠头，穿着时髦的铅笔裤，脚上穿着两种不同颜色的网球鞋，人家metallica穿的完全是黑的，裤子都是紧身的。” 咳…… 不管怎么样，幸好莱斯-克莱普尔没有去金属之王乐队，否则当时才成立两年的煤油炉就要面临解散，也就不会再有这支被歌迷戏称为“只有疯子和神经病才会喜欢的乐队”了。 煤油炉乐队最大的风格就是没有风格，他们的音乐最大的规律就是没有规律。 如果说大部分乐队的作品像是一块完整的镜面，煤油炉乐队的作品就像是无数不同材料、不同形状的碎片拼接起来的，不知道是什么鬼东西的“玩意”。 煤油炉的作品，以及乐队核心莱斯-克莱普尔，都是“无法归类音乐”榜单上的常客。 绝大多数对煤油炉乐队一知半解的人认为，这支乐队除了夸张的贝斯炫技以外毫无特点可言。 emmm……变态的语速或许也可以算是特点之一吧，不过主唱和贝斯手都是同一个人…… 事实上，煤油炉乐队的鼓手提米-亚历山大和吉他手拉里-拉隆都技术也是非常出色的，只是大多数时间里风头都被莱斯-克莱普尔抢走了。 但在这首《汤姆猫》里，尽管贝斯音线非常引人瞩目，但鼓手的发挥才是最精彩的。 只不过，只有对乐器有足够了解的人才能听出来。 至于吉他…… 至少在这一首歌里，完全被贝斯和鼓压制了。 在煤油炉乐队的所有歌里，《汤姆猫》的贝斯难度只能算是中等。 以罗杰的技术而言，完成《汤姆猫》不存在太大的问题。 尽管六弦琴多少有些不那么顺手，但罗杰有过足够多的练习，这只是微不足道的小问题，很容易解决。 或者说，已经解决了。 别看只是多了两根琴弦，若是普通的轮指倒还罢了，但对击、勾的p，难度提升可以说是从简单飙升到地狱。 而煤油炉的歌…… 有哪首是没有用到p的吗？ 莱斯-克莱普尔可是一个比flea还喜欢玩p的贝斯手，经常有人吐槽他“离了p就不会弹琴”。 这当然是夸张的说法，虽然莱斯-克莱普尔对p有种特殊的偏爱，但其他的指法技巧也绝对是最顶尖的那个级别。 扯远了…… 事实上，《汤姆猫》这首歌，或者说煤油炉乐队的所有歌，对罗杰来说最大的难度都不在弹，也不在唱。 而是如何在快速p的同时，嘴巴还能像机关枪一样“念”歌词。 嗯，煤油炉乐队的大部分歌都不是唱的，而是念，或者说读的。 ——不是说唱那种，就是像平时说话那样把歌词读出来，只不过语速有些快得过分。 如果太平洋对岸的四六级考试，听力部分直接放煤油炉乐队的歌，恐怕绝大多数人都只能连蒙带猜。 无论是弹还是唱，难度高一点，在录音室专辑里倒是没什么，分开来录就是了。 但演出可不能分开来，格雷西的技术如何罗杰心里有数，那家伙肯定完成不了《汤姆猫》这首歌的弹奏，只能罗杰自己来。 为了应付以后的演出，罗杰专门将这首歌的贝斯部分做出了修改，改编出了一个简化的四弦琴版本，以便于能够边弹边“念”，不至于忙不过来。 至于像莱斯-克莱普尔那样…… 这种骚操作，反正罗杰是没这天赋，压根不是正常人能玩得来的。 《汤姆猫》是《信仰》专辑中秀鼓的单曲，而不是贝斯。 虽然它的贝斯声线确实很突出，也很秀，但在这一首歌里，鼓的分量要更重一些，难度也更大。 同时，《汤姆猫》也是瞄准了2002年格莱美最佳器乐编排、最佳编曲奖的歌曲之一。 以一首另类摇滚单曲，想要拿到后者，难度很大，即使是前者，也不能说稳赢。 因此，在这张专辑中还有另一首歌，作为双保险。 一首真正的，贝斯炫技的歌，《信仰工厂（factory.of.faith）》。 红辣椒乐队（red.hot.chili.peppers）的代表作之一，也是前世贝斯手进阶必练曲目。 无论是传唱度、知名度还是弹奏难度，《信仰工厂》都要比《怪胎》专辑中的《黑暗需求（dark.necessities）》更高。 在《怪胎》专辑之后，整整七张专辑（包括《1》、《2》），都没有再用到贝斯p这个弹奏技巧。 直到乐队第九张专辑的《信仰》，罗杰一下拿出了两首歌来，补充这个类别的短板。 和《汤姆猫》相比，《信仰工厂》的速度偏慢，但riff却更加出色，音色也更加饱满、动听。 至少以大多数人的审美而言，红辣椒乐队的风格要比煤油炉更加容易接受。 事实上，《汤姆猫》也不是给主流歌迷听的，放进《信仰》专辑中，一方面是为了补充乐队的风格类型，以吸引少数小众类别的歌迷。 另一方面，也是为了告诉格莱美：我们不是一支商业化的乐队，我们很有自己的风格。 在罗杰的前世，虽然煤油炉乐队的歌迷群体一直不算多，但他们的作品永远都会受到“专业人士”的好评，一直是各大专业奖项提名的常客。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 嗯，也仅仅只是提名，获奖的次数屈指可数。 贝斯类奖项除外。 在1991年到2000年的十年里，莱斯-克莱普尔每年都是《贝斯手（bass.yer）》杂志的年度贝斯手提名人选之一，并且两次获奖。 《贝斯手》杂志的年度贝斯手，可以说是一名贝斯手能够获得的最高荣誉了。 不过由于过去的专辑大多不太突出贝斯（贝斯单曲除外）的缘故，罗杰离这个奖项还很遥远。 在《信仰》专辑中一次加入两首贝斯难度极高的单曲，也有着想要获得这一奖项的想法在里边，至少也要拿到提名。 作为一个大师级的贝斯手，若是连一次提名都得不到，那也太丢人了点。 顺带一提，在罗杰的前世，1999年，《贝斯手》杂志评选出的“九十年代十大贝斯手”中，煤油炉乐队的莱斯-克莱普尔排在第一位。 红辣椒乐队的flea排在第二位， 绿日乐队的麦克-德特则凭借着《dookie》专辑中的表现排在第三位。 从某种程度上来说，三人都可以算是朋克乐队的贝斯手。 ——尽管只有绿日才是纯正的朋克乐队，红辣椒严格意义上属于朋克+放克（funk）乐队，而煤油炉则是一支“无法归类”乐队。 而在另一份类似的吉他手评选中，排名靠前的都是金属界的知名乐手。 这也符合摇滚界的主流观点，朋克玩贝斯，金属玩吉他，键盘打酱油，鼓通吃。 第319章 我才是应该被捐助的穷人 上来就先录最难的两首歌，罗杰的进度并不算快。 一直到三月末，《汤姆猫》和《信仰工厂》的贝斯部分才勉强录完。 而在同样的时间里，安妮已经录了足足八首歌，只差两首歌的吉他部分，以及一首《沉默这些年》的人声，就可以收工了。 理查森的速度倒是正常一点，但也要比罗杰快得多，已经完成了四首。 不过罗杰并不着急，《燃烧》专辑的提前完成，让《信仰》专辑的时间变得更加的充足，就算进度慢一点也无所谓。 更何况，按照计划中的时间表，两周两首歌，这个速度是完全可以接受的。 难度大、录制慢的歌也就这两首，贝斯部分结束之后，再转去录人声，速度立刻就会提起来。 和大多数工作一样，录音室专辑，总是录得越多，也就越熟练。 哪怕唱功或者弹奏能力没有提升，录音的速度也要比以前快得多，更何况罗杰这三年来一直在进步。 虽然进步的幅度不算大，但当录制难度较高的歌曲时，罗杰自己可以很明显地感受到和过去的区别。 原本驾驭起来很吃力的歌，现在无论是唱还是弹，都显得游刃有余。 失误率也在不断降低，过去要唱八十遍、上百遍才能录出一个完美版本的歌，现在只需要五六十次就够了。 这样的进步，不能说是很惊人，但也是看得到的差距。 …… 结束了一天的工作，罗杰卡着时间来到约好的餐厅。 只有理查森一个人，其他人都不在。 “其他人呢？” 罗杰随口问了一句，随手翻了翻菜单，对服务员说道：“一份三明治，一份炸鸡块，谢谢。” “贾森和格雷西他们还在录歌，要晚点过来。” 理查森说了一句，然后露出奇怪的表情：“安妮让我骗你说她要录个通宵。” “骗……” 这种风格，只能说真不愧是安妮，这家伙绝对干得出来这种事。 骚操作什么的，安妮最擅长了。 罗杰嘴角抽搐了一下：“那她到底是在干嘛？” 理查森说出的答案丝毫不让人感到意外：“开派对去了，说是要狂欢。” 从格莱美结束，回到纽约开始，安妮的派对几乎就没停过，每周最少有一次，多的时候三四次。 鬼知道为什么到了现在，安妮还有钱玩。 反正只要不耽误工作，罗杰和胖子也懒得去管。 “我还想让她去参加华纳的活动呢。” 罗杰摇了摇头，无语道：“算了，明天的宴会我去参加好了。” 本来不打算在这种宴会上浪费时间，但安妮偷懒不肯去，胖子又有其它的事情要做，那就只好自己跑一趟了。 想到胖子要做的事，罗杰开口问道：“你那边，账查的怎么样了？” “还没看完。” 胖子摇了摇头，又说道：“已经看过的这部分没发现有问题，普华永道的信誉确实不错。” 虽然把乐队的账务交给了普华永道，但罗杰三人也不是完全放手不管，必要的审核还是要做的。 随着报税季的临近，乐队的报税账单已经做了出来，只等着审核完成，就会上报到irs。 这笔业务是由普华永道来代理的，而审核则是由胖子负责，罗杰和安妮只看了一下总数。 ——作为一名“前”股票经纪人，胖子虽然不是专业会计，但审核账目的能力还是有的。 而罗杰和安妮，只是勉强能看懂，若是想要在账本中发现问题，那就涉及到技能盲区了。 这也是这个行业的常态，若是把账目做得简单易懂，还要会计这个职业干什么？ 只有让大多数普通人看不明白，才能体现出会计师的价值来。 同样的道理，换成律师、经纪人、或者其它任何要求“专业”的职业也是一样。 国会从六十年代起就喊着要简化报税流程，但一直阻碍重重，就是因为以税务师和会计师为首的整个行业，对此造成了巨大的阻碍。 像是会计师协会这样的组织，每年都要花费巨额经费，用于游说议员，为报税简化法案投下反对票。 ——虽然税务师和会计师是两个不同的职业，但到了现在，职能已经渐渐重合在了一起，对于绝大多数人来说，有其中之一就够了。 大概就跟经纪人、经理人的差别一样。 ………… 3月31日，周六。 华纳唱片早早地就对媒体放出了消息，既然是以慈善为名，没有媒体在场，没人宣扬，那还叫什么慈善？ 在北美的文化中，做慈善从来就没有偷偷摸摸去做的，必须要大肆宣扬，最好人尽皆知。 不过受邀进入会场内部的媒体名额有限，大多数不够格的媒体，只能派出记者和摄像师在酒店门口围堵，希望能捞到采访的机会，最起码也要多拍些照片。 开局一张图，后边全靠编，但也得有图才行。 今天到场的大牌很多，罗杰采纳了西奥多的建议，尽量保持低调，没有接受媒体的采访，直接进入酒店内部。 在门口填写认捐数字的时候，罗杰犹豫了一下，写下八十万美元。 这笔钱罗杰并不打算赖账，像奥普拉-温佛瑞、哈莉-贝瑞那样写下数字然后又反悔，也太过没品了点，罗杰可丢不起那个人。 在这个圈子里混，有一个好名声是很重要的。 若是名声坏掉了，顺风顺水的时候什么事都不会有，但一旦事业出现了问题，跳出来落井下石的人绝对不会少。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰来得不算太早，也不算晚，宴会厅里已经有不少人了，熟悉的面孔也有不少。 “嗨，罗杰。” 一进入宴会厅，罗杰就被人盯上了。 一个四十多岁的人朝罗杰打着招呼。 依耶塔-哈森在身后小声提醒道：“大卫-斯科塞斯，环球唱片发行部的高层。” 罗杰当然没有忘记这位的身份，不过作为一个助理，任何一个“有可能忘记名字”的人，都要提醒罗杰对方的身份，这是依耶塔-哈森今晚的主要工作。 《黑色》专辑就算由大卫-斯科塞斯经手发行的，此前打过几次交道。 若是不出意外的话，《燃烧》和《信仰》也会由大卫-斯科塞斯负责。 “嗨，大卫，好久不见。” 在这种场合下，罗杰很会说话：“我还没感谢你，《黑色》能拿到三座留声机，全靠环球给予的公关支持。” 和大卫-斯科塞斯这样的巨头唱片公司高管打好关系，不会有任何的坏处。 说几句好话，又不会损失一美元，何乐而不为？ “那是你们的实力出色。” 面对能够带来利润的人，大卫-斯科塞斯也很客气：“可惜你们的资历不够，要不然可以冲击一下年度专辑。” 只有特殊的年份，才会出现没什么资历的新人，拿走重量级奖项的情况。 包括但不限于特殊的社会环境、新人的身份特殊、作品质量完全碾压其它竞争对手。 其中第三种情况，迄今为止还没有出现过。 罗杰三人当然算不上是乐坛新人，但资历确实还差了许多，想要拿走重量级的奖项，难度非常大。 停顿了片刻，大卫-斯科塞斯又说道：“听说你们今年的冲奖专辑是《信仰》？有没有兴趣再合作一次，连续两年拿到摇滚类重要奖项，我认为你们今年有希望冲击三大奖项之一。” 所谓的三大奖项，是指格莱美的三项分量最重的大奖。 年度制作、年度专辑、年度单曲。 “大卫，发行的事乐队插不上手，你得跟二十世纪娱乐去谈。” 罗杰当然不会傻到在这种场合下做出承诺，委婉地推脱道：“我们和公司的矛盾很深，帮你们说话，很可能会起到反效果。” 这既是事实，也是最好的借口，罗杰当然不会不用。 乐队和二十世纪的矛盾无法调和，这在圈内也不是什么秘密，有心人稍稍打听一下就会知道。 大卫-斯科塞斯也知道这一点，没有强求，反正依照现在的形势来看，环球唱片的优势很大，拿下发行权几乎是板上钉钉的事。 五大巨头之间都有着默契，发行其它小唱片公司的作品，都有一个最低的发行抽成比例，没有人会轻易打破这个底线。 在给出的报价上，华纳和环球给出的发行抽成比例都是一致的。 但除了抽成之外，其它地方可以做得文章就很多了。 例如版权比例、分担的成本等等。 环球这几年在北美的情况不佳，需要优秀的专辑来打开局面，因此在利益上让步的比较多，主动承担了大量的成本，压过了华纳的报价。 “嗨，罗杰、大卫。” 两人正聊着，旁边又传来一个声音。 转头看过去，正是华纳唱片的高管，阿瑟-罗森伯格。 大卫-斯科塞斯微不可查地皱起了眉头，语气中隐约有些不快：“阿瑟，你好像不是发行部门的人吧？” 阿瑟-罗森伯格一听这话，立刻知道大卫-斯科塞斯误会了自己的来意，连忙说道：“发行的事不归我管，你不用担心我抢生意。” 大卫-斯科塞斯眉头舒展开来，不过马上又拧成了一团：“你是想……？” 阿瑟-罗森伯格冲大卫-斯科塞斯笑了笑，没有说话。 又转头看向罗杰，开口道：“听说你们和二十世纪娱乐的合约快到期了？有没有兴趣来华纳？” 罗杰还没有开口，阿瑟-罗森伯格又说道：“只要你点头，我可以保证，以你们为核心，组建一个完整的幕后团队，从录音师到制作人、从调音师到舞台导演，一切开支由华纳承担。合同方面，按照一线乐队的待遇，具体条款我们可以慢慢谈。” 这个待遇确实很让人心动。 若是早上两年，或者哪怕是一年，罗杰未必会当场答应，但一定会慎重考虑。 但很可惜的是，阳光海岸的收购已经进行了一大半，罗杰想要自己当老板，而不是继续给别人打工。 斟酌了片刻，罗杰开口道：“罗森伯格先生，现在乐队的精力要放在新专辑和下半年的巡演上，不是谈这件事的最佳时机。” 要自己单干的事现在还不适合公开，其它的理由来拒绝，也不是很好的选择，罗杰只能使出拖字诀。 阿瑟-罗森伯格挖角数次都没有成功，也没指望三言两语就能打动罗杰。 被拒绝之后，也不气恼，点点头，语气温和：“华纳的大门永远向你们敞开，任何时候都可以给我打电话。” “谢谢。” 面对阿瑟-罗森伯格这样的大人物，罗杰显得很客气：“我们和华纳以后会有机会合作的。” 专辑的海外发行，交给华纳也不是不能考虑的。 反正阳光海岸短期内不可能有海外发行能力，以后是否要组建海外发行渠道都是未知之数，只要华纳的出价合适，交给华纳来运作也未尝不可。 阿瑟-罗森伯格却没想到这一层，以为罗杰说的合作是签约华纳的事，当即露出微笑：“宴会马上要开始了，我等你电话。” 罗杰又和两人客套了几句，在角落找了个空位坐下。 这种相对不那么正式的宴会，座位并不固定，想坐哪里都可以。 当然，身份地位不够的人，肯定坐不到前边去。但若是从前边往后坐，那就没有任何问题了。 代表华纳唱片做开场发言的是阿瑟-罗森伯格，对方在主持位上侃侃而谈，罗杰压根没听对方说了些什么，只是跟着大部分人，该笑的时候笑，该鼓掌的时候鼓掌。 “好无聊。” 身后传来一声抱怨。 罗杰回头看过去，隔壁桌的座位上，坐着一个看上去还未成年的少女。 一头染成黑黄相间的长发，额头前挑着一缕粉色，也不知道原本的发色是黑色还是金色。 长相有点像罗杰前世很喜欢的一个加拿大女歌手，在很长一段时间里，那位朋克女孩都是罗杰的“女神”。 从对方嘀嘀咕咕发出的抱怨来看，性格也有点像。 “为什么给我安排这么无聊的活动，还要捐钱，我才是应该被捐助的穷人！” 女孩小声向自己身边的人抱怨着，看上去是她的经纪人之类的。 第320章 朋克少女 听了片刻，罗杰就知道了是怎么回事。 一个刚刚与经纪人签约的乐坛新人，事业起步不顺，听说纽约有圈内的聚会，于是想尽办法混了进来，想要碰碰运气，看能否认识一两个对事业有帮助的人。 如果能成功找到一家实力不错的唱片公司签约，那就最好不过了。 ——这也是来自对方经纪人的建议，只不过看上去选错了地方。 华纳所举办的这场慈善宴会入场的门槛不高，但对于一个还没有发行专辑的乐坛新人来说，“入场费”的开支可不低。 反正换做是murphy乐队时期的罗杰，肯定是付不起这笔钱的。 听了片刻，罗杰没有任何举动，一直到这场宴会的主角，华纳唱片力推的新人米歇尔-布兰奇进行过短暂的发言之后，进入到了常规的拍卖环节。 罗杰继续保持着低调，仅仅只出手了一次，花了十万美元拍下一件由【a】乐队捐赠的，埃文-泰勒年轻时使用过的一把吉他。 ——表面上是打着慈善的旗号捐钱，实际则是表达一个“友好”的态度。 拍卖品到底是什么东西根本不重要，钱花出去了就行。 十万美元，不多也不少，正好合适。 这个中等规模的慈善宴会，也不可能出现价值高昂的拍卖品，最贵的一件拍卖品是由拉丁天后佩内洛普-加西亚捐赠的一套珠宝，拍出了两百多万美元的高价，被一位唱片制作人收入囊中。 前边几个例行的环节都不长，华纳唱片很清楚这种宴会的目的是什么，将绝大多数时间都留给了“自由活动”，即为到场的宾客提供一个社交的平台。 “不要着急，现在其他人都有各自的交谈目标，我们先等一会。” 身后又响起了那位经纪人的劝说声。 罗杰没有再继续听下去，站起身，整理了一下衣领，朝前排走过去。 虽然对那个长相酷似某位朋克少女的女孩很有兴趣，但罗杰并没有忘记自己来这里的任务。 阿瑟-罗森伯格在带着宴会的主角米歇尔-布兰奇周旋于人群当中，周围的人很多，罗杰没有过去凑热闹。 找上其它唱片公司的高层，以及圈内知名的制作人、创作人等等，挨个打了个招呼，聊上几句，混个脸熟。 熟人当然也有不少，例如【a】乐队的键盘手伍德-伍德，也免不了要聊上一会。 “我还以为你们不来呢。” 和朋友聊天的时候可以轻松些，不必像跟其他人交谈那么累。 罗杰靠在椅背上，问道：“来纽约怎么不给我打个电话？” “呆一天就走了，还要赶回去录专辑。” 伍德-伍德一脸无奈：“我也不想参加这种无聊的聚会，公司那边有要求，实在推不开。” 和华纳这样的大公司签约，资源自然是很多的，但麻烦事也不少。 别的不说，单是对旗下艺人的掌控力，二十世纪娱乐这样的小公司再追一百年也不可能比得上华纳。 “再忍一年，合约到期就好了。” 罗杰也没什么安慰的话可说，这是圈内的常态。 除非到了一线，甚至是超一线这样的位置上，否则艺人面对巨头级别的大公司，永远是处于弱势。 看了一下周围，确认旁边没有人，罗杰压低声音开口道：“收购的事不知道你有没有关注，已经拿到过半的股权了。” “我有看报告。” 伍德-伍德点点头：“拿到绝对控股权之后，就会开始启动退市私有化的流程。” 绝对控股权是指“超过四分之三”，即百分之七十五，而不是“超过一半”的百分之五十一。 按照北美法律的要求，对于股份制公司重大事务的决策，需要由全体股东三分之二或者四分之三以上投赞成票才能够通过。 这一数字是按照股权比例，至于具体是三分之二还是四分之三，则要看注册地的法律，每一个州都有所不同。 甚至有些州还将“重大事务”的详细条款进行分级，不同等级需要不同比例的赞成票，从百分之五十一到百分之七十五不等。 不过无论是在哪个州注册，四分之三的股权，足以完全控制一家股份制公司，这也是收购团队的最低目标。 现在收购团队拿下的股份刚刚过半，距离这一目标还有些遥远。 这其中有很多原因，有的是价格没谈拢，有的是打算持股观望，待价而沽，还有两人则是坚决反对收购。 这两名股东也给收购计划造成了不小的麻烦，如果没有这两人从中作梗，现在早已拿到了足够多的股份，进入到私有化流程当中了。 这里不是深入交谈的地方，两人只是简单交换了一下意见，就中止了这个话题。 “我去那边转转。” 罗杰看了一下表，“闲逛”了快一个小时，时间已经差不多了。 站起身，拍了拍伍德-伍德的肩膀：“宴会结束以后别急着走，我请你喝酒。” 伍德-伍德没有拒绝，点点头：“好，一会电话联系。” 找了一圈，出乎意料，那位少女依然还在宴会厅的角落，端着一杯鸡尾酒品尝着，有种和这个环境格格不入的感觉。 不过她的经纪人并不在身边，显然是去结交“朋友”了。 “我刚才看到了一个警察。” 罗杰走到女孩身边，开玩笑道：“也许我该告诉他，这里有个未成年人非法在公众场合饮酒。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 话说出口，罗杰才想起来，自己这个身体，也还没到可以合法饮酒的年龄。 嗯，就差一天。 女孩抬起头，看了一眼罗杰，像是在嘲讽：“你搭讪的方式已经过时了，大叔。” “大叔？” 罗杰的嘴角抽了抽，忍不住摸了一下自己的脸，反问道：“我有那么老吗？” “三岁一个代沟。” 女孩点了点旁边的座位，示意罗杰坐下：“我和你至少有两个代沟。” “你才十五岁？” 罗杰坐在女孩身旁，认真打量了片刻，点点头：“确实像是十五岁。” 如果不去看女孩略显夸张的造型，和其它的高中生没什么两样。 说十五岁，罗杰反正是信的。 “我八五年的，今年十六。” 女孩打了个响指，叫来服务生，又要了两杯酒，然后盯着罗杰的眼睛，问道：“你想泡我？” 罗杰张开嘴，正准备开口，女孩又说道：“别骗我，我年龄小，但是不傻。大名鼎鼎的罗杰-克里斯蒂安不会无缘无故搭讪一个没名气的家伙。” “原来我已经可以刷脸了？” 对方能认出自己，这倒不是什么意外的事。 罗杰现在的名气无论如何都不能算低，由于乐队唱片销量惊人的缘故，在圈内的名气还要更大一些。 这个圈子无比的现实，对于那些真正有实力的人，无论是出于什么目的，绝大多数人都会记住他们的资料和履历。 就算是罗杰自己，也背熟了许多压根连面都没见过的明星的资料，以备不时之需。 无论是结交也好，提防也好，当和一位大名鼎鼎的明星初次见面时，脑海里有相应的资料，总不会有任何的坏处。 罗杰停顿了几秒钟，又开口道：“不管你信不信，你长得很像我曾经认识的一个人，这就是我坐在这里的原因。” 本来是对这女孩挺有想法的，不过在得知了对方的年龄之后，罗杰就将这个想法藏回了心里。 虽然说十六岁“谈恋爱”就没有任何问题了，但未满十八岁，毕竟还是有风险。 尤其是涉及不可描述的神兽力量，某些事就更加不能碰了。 “这个搭讪的方法更老土。” 女孩嘁了一声，又忍不住好奇：“她叫什么名字？” 罗杰这次倒是没有任何犹豫，反正是另一个世界的人，对方也不可能找得到。 认真地开口道：“艾薇儿-拉维尼。” 说起来，两人不但长得像，年龄也差不多大。 只差了一岁，一个八四年出生，一个八五年。 “要不是这里认识我的只有我的经纪人，我真要怀疑你是不是打听过我的资料。” 女孩用奇怪的眼神看了半晌，伸出一根手指，指着自己的鼻子：“雷蒙娜-拉维尼，加拿大人。” “……” 艾薇儿的全名叫艾薇儿-雷蒙娜-拉维尼。 这真的只是巧合？ 罗杰都忍不住开始怀疑了起来。 不过只是片刻，罗杰就回过神来，伸出右手：“罗杰-克里斯蒂安，洛杉矶人。” “我知道，经纪人让我背过你的资料。” 雷蒙娜-拉维尼在罗杰的手指上轻轻握了一下就立刻松开，将一支酒杯推到罗杰面前，“如果我的经纪人在这，他一定会怂恿我跟你上.床，但是我不会这么做。” 罗杰端起酒杯，和对方碰了一下，好奇地问道：“那你为什么不干脆让我滚开？” 酒有些过甜了，不是罗杰喜欢的类型。 不过在这种场合，端着威士忌、伏特加之类的烈酒喝，那也太二逼了点。 反正都是低度数的香槟和鸡尾酒，罗杰也没有挑剔的意思。 “你想听真话还是假话？” 雷蒙娜-拉维尼露出一个意义不明的微笑，“假话是我怕得罪你，真话也是我怕得罪你。” 停顿了几秒钟，雷蒙娜-拉维尼又补充道：“像你这样的大牌，想要打压我这样的新人，是很容易的事。” 这是把我当欺男霸女的恶霸了吗？ 罗杰有些无语。 这种话根本没法接，罗杰只是摇了摇头，没有开口。 “不跟你开玩笑了。” 罗杰有种感觉，雷蒙娜-拉维尼像是突然放松了下来。 脸上的表情没有变化，但微笑看起来却自然了很多：“和你喝酒是因为我觉得你人还不错，不想跟你上.床是因为你是个花花公子，和你传过绯闻的女孩能组成一个加强连。” “我确实是一个花花公子。” 罗杰从不避讳这一点，却忍不住反驳了一句：“但是一个加强连也太夸张了吧？” 罗杰倒是不清楚一个加强连到底多少人，但想来也是三位数起步。 哪怕是把果儿们都算上，也远远达不到这个数字。 雷蒙娜-拉维尼噗嗤一声笑了起来：“和你开玩笑的，大叔。” 这句话一说出口，罗杰立刻意识到这个女孩不但长得像、名字像。 就连性格，也和艾薇儿一样，某种程度上来说很“恶劣”。 当然，不是传统意义上的恶劣。 至少比安妮要好一些。 聊了一阵，话题渐渐转移到了雷蒙娜-拉维尼身上。 “你还没有签约唱片公司？” 罗杰想了想，问道：“所以你这次来纽约，是为了寻求一份唱片合约？” 这种情况，在乐坛也很常见。 每年都有无数人，不断在各家唱片公司之间徘徊，试图推销自己。 但能够如愿签约的却寥寥无几，成功者更是罕见。 雷蒙娜-拉维尼对此似乎也不抱什么希望：“我已经快跑遍整个北美了，被拒绝了无数次。可能再过两个月，等到花完钱以后，只能灰溜溜地回加拿大。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “有demo吗？” 罗杰倒是忍不住好奇了起来。 如果歌声也像艾薇儿的话，绝对是一个好苗子。 前世的艾薇儿，虽然在北美的受欢迎程度一般，但在海外，最巅峰的那几年，甚至可以和超级天后相媲美。 自己的唱片公司一年之内就会开始运作起来，正是缺人的时候。 不过涉及到工作，罗杰也不会单凭“长得像”就草率地做出决定，至少也要见到对方的表现再说。 对方被许多唱片公司拒绝，这一点也让罗杰颇有疑虑。 一家两家，可能是唱片公司的眼光问题，但是雷蒙娜-拉维尼说已经找了几十家唱片公司，无一例外，全部都是拒绝。 那很大可能，问题是出在雷蒙娜-拉维尼身上，而不是唱片公司的眼光不行。 “我没带在身上。” 雷蒙娜-拉维尼的眼睛闪烁了一下，很快又黯淡下去：“而且你又帮不了我。” “不试试怎么知道？” 罗杰没有说出自己要开唱片公司的事，招来在不远处等待的依耶塔-哈森，吩咐道：“名片。” 依耶塔-哈森连忙打开手包，拿出一张名片来，见罗杰没有接，又立刻换了一张。 这位助理的手包里随时放着罗杰的三种名片，印着不同的联系方式，分别应对不同的需要。 “这是我的联系方式。” 罗杰将印有自己私人邮箱和电话号码的名片递给雷蒙娜-拉维尼，开口道：“如果你有兴趣，可以把demo发一份给我，说不定会有机会。” 时间已经不早了，罗杰看了一下表，立刻提出告辞：“我先走了，如果你在其它唱片公司找不到机会，可以联系我。” 雷蒙娜-拉维尼看着罗杰的背影，眼神闪烁，不知道在想什么。 片刻之后，将名片收了起来，自言自语道：“不留我的电话？这么自信我会联系你？” 第321章 21岁 生日对罗杰来说没有任何意义。 嗯……非要说有什么意义的话，大概就是从这一天起，罗杰可以做任何法律允许的事情，而不会受到年龄的限制。 例如可以申请枪牌、可以在公开场合饮酒、可以在某些州合法享用不可描述的叶子…… 好像有什么奇怪的东西混进来了。 作为一个长在红旗下的五好青年，嗑.药什么的，罗杰表示一点兴趣都没有。 总之，二十一周岁的生日，罗杰仅仅只是叫了几个朋友，开了个小规模的派对。 由于不可描述的原因，这场派对前所未有的“素”，除了酒精以外什么都没有，就连party.girls都没有。 仅有的几个女孩，都是自己人，除了艾琳以外，其他人都能看不能吃，多少有些乏味的感觉。 简单地庆祝了一下，随后又立即投入到工作当中。 在人声的部分，和《燃烧》专辑一样，按照从后到前的顺序来录。 在《信仰》专辑里，罗杰将毁童年系列进行到底，第一首，啊呸，是倒数第一首，就是一首反传统的圣诞歌。 “你只不过是个惊吓， 你才不是什么礼物。 你是调皮的代价， 哪会有孩子想要你？ 你这个脏东西， 现在你要去和不听话的孩子生活在一起。” 《小煤球乔尔（joel.the.lump.of.coal）》。 来自一个不算很火的乐队，杀手乐队。 不是激流金属的那个yer，而是成立于2002年的流行朋克另类摇滚乐队the.killers。 乐队本身值得称赞的履历不多，梗也只有一个：这支美国乐队签约了一家英国唱片公司，然后在亚洲做巡演的次数最多，仅仅在岛国就有七次巡回演出和两次单场演出，不可描述国度也有三次，其中内地一次，另外两次则分别是在香江和赌城。 这是一支不太常见的，可以进入到不可描述国度的内地做巡演的【独立摇滚乐队】。 歌词是两个“人”之间的对白，充满了讽刺的意味。 一个名叫“乔尔”的小煤球（就是用来烧火的煤球，不是形容词。），想要成为孩子们的圣诞礼物，然而却被圣诞老人无情地嘲笑、讽刺。 不过结局却有点异样的小温暖，乔尔在被圣诞老人丢弃之后，被一个小男孩捡了起来，说“你可以成为我的朋友，因为你是圣诞老人送来的。” 到了最后，小煤球在火焰之下变成了一颗钻石，那才是小男孩真正的礼物。 嗯，这段结局被罗杰果断删掉了。 反转什么的最没意思了，童话故事就是要一黑到底，才叫童话。 咳…… 完整版本留到了单曲版本中，作为一个补充，而在《信仰》专辑中，这是一个黑得不能再黑的黑童话。 毒舌，腹黑，冷漠又残忍的圣诞老人，大概会毁掉很多人的童年……吧？ 不过一黑到底的风格虽然很高冷，但却不是主流所喜欢的。 尤其是随着互联网的发展，再过几年，等到九零后，甚至零零后成为消费者的主力。 无论是乐坛还是影视圈，主流消费者的心理承受能力越来越脆弱，只有迪宝宝那种风格，才能讨好绝大多数人。 有些小温暖的原版，才是更加讨好歌迷的类型。 因此，这首歌必须要发行一个带有原版的单曲cd，不能黑得太过分。 ——黑暗风在这个年代很受欢迎，也更容易博得“专业人士”的好感，但市场也是不容忽视的。 既然无法兼顾，那就干脆发行两个版本，勉强也可以算是两边讨好了。 “【可我能发热啊。】 小煤球哭着说，【还能发电。】 （圣诞老人说：） 【你制造二氧化碳， 还用汞污染环境。】” 罗杰正唱得入神，一小段结束，耳机里的音乐声突然停了下来，却是录音师按下了暂停键。 “嘲讽的语气太过了。” 耳机里传来录音师的声音：“我认为，这首歌应该以旁观者的视角来讲这个故事，不要带有太强烈的感情倾向。” 《信仰》专辑是一张严格按照罗杰的思路来制作的专辑。 严格来讲，乐队的大部分专辑，都是以罗杰的思路为绝对主导。 不过，若是其他人有合理的意见，罗杰也不会完全无视。 听了一遍录音之后，罗杰思考了片刻，对录音室比了个手势：“再来一次，我试试。” 这一次，罗杰以纯粹旁观者的态度，像是讲故事一样，来唱这首歌。 简单地唱过一遍之后，对比着听了几遍两个不同版本的录音，各有各的好处。 不过总体而言，录音师的建议，确实要更加出色一点。 更像是一个“真实的故事”。 虽然这个故事压根不可能在现实世界里发生…… 煤球变成活人？ 圣诞老人从童话里穿越到现实？ 煤球被火烧一烧就变成钻石？ 要是现实世界里出现这种事情，绝对会天下大乱的好吧？ 不过以一个“看起来像是讲真实故事”的语气，来讲述小煤球乔尔的故事，反而更加给人一种黑童话的感觉。 至于另一个带有强烈感情倾向的版本，更加适合温暖的原版。 “两个版本都录，做不同版本发单曲。” 罗杰很快就拿定了主意。 反正本来就是要录两个版本的，将这两个版本的区别做得更大一些，也不是什么大问题，反而还是一件好事。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 有更多不同的内容，更加容易吸引歌迷去购买单曲cd。 和籍籍无名的the.killers相比，倒数第二首歌，《欢迎来到“奇怪的”（wee.to.the.strange）》，它的作者名气就要大得多了。 至少在独立摇滚圈里，谋杀娃娃乐队（murderdolls）堪称是教父级别的存在。 这支乐队从来不属于主流，但在一小撮狂热的摇滚乐迷心里，他们是最伟大的“反传统”乐队之一。 谋杀娃娃乐队最大牌的人无疑是吉他手乔伊-乔德森。 如果你不知道这个名字，他还有另一个身份，活结乐队的鼓手，被称为“鼓王”的家伙，以单身八十年的手速而闻名。 同时在两支风格不同的乐队里担当核心，还是以不同的身份，乔伊-乔德森绝对配得上音乐鬼才这样的称呼。 尽管无论是活结还是谋杀娃娃，都相对偏向于小众。 前者要好一些，介于主流摇滚和独立摇滚之间，但相比起枪花这样的“主流重金属乐队”，受众群体也差了不知道多少倍。 而后者更是一支纯粹的小众乐队。 小众到什么程度？ 在乐队刚开始做全球巡演的时候（2005年），你甚至在百度上搜索不到这支乐队，这个情况一直到几年之后才有所改善。 不过，虽然乐队在北美之外不算火，但在北美，却始终有一批相当死忠的粉丝，数量也不算太少。 尽管共享同一名核心，但谋杀娃娃和活结乐队的风格却并不完全相同，甚至相似性也算不上高。 谋杀娃娃乐队融合了重金属以及硬核朋克两种风格，同时还带有一点几乎听不出来的碾核和垃圾摇滚风格，只在极少数歌里有所体现。 至于被罗杰选入《信仰》专辑的这首《欢迎来到“奇怪的”》，则是完完全全的重金属+硬核朋克的混合风格，较为简单。 这首歌的“黑”，主要体现在乐曲风格上，歌词中虽然也有所涉及，但涉及的不算多。 事实上，那些凌乱、支离破碎的歌词，甚至都不能算是完整的歌词，而是一串胡乱拼接起来的单词碎片。 歌名本身就是一个典型的病句，将“strange”这个形容词当做名词来用。 歌词中更是反复出现类似的语病，像是一个精神病患者的呻吟，只能从支离破碎的片段中触摸到一点线索。 不过，无论在哪一种音乐类型里，病句从来都不是问题，若是大量使用“病句”，在一部分人眼里，反而是有趣的做法。 至于数量更多的另一部分人，大多也不会讨厌这样的行为，这是一个很投机取巧的方式，但历史已经证明了一点：它很好用。 以罗杰用《生命万岁》、《加州旅馆》等作品证明过的作词能力，这首歌看似神经病一样的歌词，反而会被解读出各种特殊的“涵义”来。 ——事实上，它的歌词在罗杰的前世，确实是被这样解读的。 至于原作者的本意是否如此，那就只有他自己才知道了。 ………… 两首歌还没录完，罗杰接到了玛格丽特的电话。 简单地交谈过后，对方将最新的进展通过传真发了过来。 经过近两个月的操作，收购团队已经拿到了阳光海岸娱乐百分之七十六的股份，超过了北美法律要求的四分之三，拿下了绝对控股权。 至此，这起收购已经确定不会再出现任何问题，剩下不到四分之一的股份，拿下来只是时间问题。 这些股份花掉了大约花掉了5400万美元，除此之外，用于收购案运作的开销也达到了600万美元，其中包括支付收购团队的薪酬、普华永道的咨询费、律师费，以及不能落实在收购合同上的额外溢价。 最后一条不难理解，为了尽快完成收购，在【金属猴子】乐队的提议下，罗杰三人和【a】乐队都同意有限度地针对部分股东，提高收购价格。 但这部分溢价却不能写进合同里，否则其它的股东也会跟着涨价，对整体收购不利。 这笔钱，就只能以各种名目，私下补偿给相应地股东，而不是直接体现在收购价格当中。 仅仅只是这方面的开销，就高达400多万美元。 不过无论如何，绝对控股权已经到手，根据收购团队的提案，只要三支乐队点头同意，下一步就将召开股东大会，启动股份回收和主动退市流程。 按照北美的法律，为了保护中小投资者的利益，主动退市、将上市公司转为私有化的流程非常复杂，并且时长跨度高达180天以上。 首先需要向证监会提交书面申请，申请中应当包含公司过去三年内的详细报表、退市理由、以及如何保障现有投资者，尤其是中小投资者的利益不受损失等内容。 除此之外，在退市流程中，最为重要的一个环节，就是公司必须在一定期限内——通常是90-120天——以一个固定，或者符合某个标准的价格，无条件回收任意股东手中的股份。 并且还要尽到“相应地通知义务”，即必须以电话、电子邮件和书面文件的方式，至少向投资者进行三次通知。 并且还要在媒体上进行长期的公示，以确保每一位投资者都能够知晓公司即将退出股市，转为私有化。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 除此之外，还有一系列严格的审核、监管手续，非常的麻烦。 不过，三支乐队都不缺钱，保持公司的绝对控股权，才是首要的目标。 因此，从股市退出，转为私有化，是必须要做的一步。 即使以后还要重新上市融资，那也是未来的事了。 看完报告之后，罗杰和理查森、安妮反复商议了数次，又和【金属猴子】、【a】乐队开了一次电话会议，通过了收购团队的申请，批准开始执行股份回收及退市流程。 公司高层出现巨大的变动，对公司本身要说没有影响是不可能的。 在这两个月中，阳光海岸娱乐自身的业务，都因为这起收购受到了不小的影响，员工们也是人心惶惶，生怕一觉起来就失业了。 在几乎每一个人都习惯了超前消费的北美，失业可不仅仅只是在找到新工作之前没有收入这么简单。 信用卡、房贷、消费贷款…… 一旦收入来源断掉，破产几乎是分分钟的事。 前一天刚刚失业，一周之内房子、车子和其它财产全部变成银行的，这在北美是很常见的情况。 作为一家发行公司，其它部门暂且不说，主管发行和宣传的两大部门，核心员工的作用是非常重要的，必须要进行相应地安抚。 不过罗杰三人在忙着录制新专辑，【a】乐队也在做同样的事，都抽不开身，这方面的工作只能交给【金属猴子】去做。 经过短暂地讨论，加里-贝尔同意了罗杰的提议，由【金属猴子】乐队站到台前，一方面为收购行动造势，另一方面，也可以安抚下面的员工。 后者很简单，加里-贝尔只是以大股东的身份，在阳光海岸露了个面，对全体员工做出了一项承诺。 在收购完成之前，以及收购完成之后的半年之内，所有员工的职位不会有任何变动。 到期之后，证明了自己能力和忠诚的员工全部可以留下，并且待遇会有相应地上涨。 这样的承诺仅仅只是针对普通的员工，而有些必须要留下的核心员工，收购团队也正在加紧审核。 等到名单拟定出来之后，这些人也会由加里-贝尔出面，进行单独的私下沟通，以确保大多数核心员工都会留下。 毕竟，三支乐队要的是阳光海岸完整的发行能力，而不是一个空壳。 除了长期的代理合约之外，本身就在业内具备不俗人脉的核心员工，也是重中之重。 在加里-贝尔代表【摇滚控股集团】，在阳光海岸娱乐的总部召开股东大会的时候，罗杰接到了雷蒙娜-拉维尼的电话。 第322章 签下来 “每当你离我而去，却令我轻松无比，每当你转身离开，总是用力将门一甩……” 耳机里传来一阵清脆的女声，带着一种肆意张扬的感觉。 不过缺陷也很明显，气息转换时常常出现明显的失误。 这是雷蒙娜-拉维尼通过电子邮件发来的demo，做得很粗糙，有两首歌甚至连乐器的声音都没有，完全是清唱。 罗杰耐着性子听完，做出了初步的判断。 声音很好听，辨识度跟高，但唱功有明显的不足。 按照罗杰的个人感官来判断，雷蒙娜-拉维尼的声线很有辨识度，这方面可以打九十分以上，但唱功最多只是勉强及格。 另外，歌曲本身质量也一般，一张17首歌的demo，令人感到眼前一亮的只有区区两首，还有三首勉强可以归入“不错”的行列里，其它十几首歌的质量就要差很多了。 看了一眼音频文件的名字，b面（b-side），确实很符合这些歌的水准。 b-side这个称呼来源于胶盘唱片（黑胶、红胶）时代，那时一张唱片有两面，每面可以刻录23分钟的播放时长，其中发给电台的打榜歌曲集中在正面，称之为a-side。 但要出售的唱片肯定不会只刻录一面，另一面不用白不用，干脆放一些质量较差的歌来凑数，这一面就称为b-side。 在胶盘唱片时代，a、b-side的争端，还经常引起乐队内部的矛盾。 很多乐队并非由一个人来写歌，谁的歌放在a-side，谁的歌放在b-side，往往就是争夺的焦点，非常容易爆发矛盾。 大名鼎鼎的皇后乐队在1983年的解散，除了几人都想要出个人专辑之外，也有这方面的原因：龅牙叔总是将自己的歌放在a-side，引起了其它成员的不满。 cd取代胶盘唱片之后，由于cd只有一个面，也就没有了a、b-side之分，但b-side这个模式仍然保留了下来，大多数专辑中，都是几首质量较高的打榜歌曲，配上几首质量一般的凑数歌曲。 雷蒙娜-拉维尼发来的这些demo，除了最前边的五首歌还算不错以外，其余的十二首，确实只是普通的b-side级别的水准，能听，但也就仅此而已了。 更重要的是，这些质量一般的歌并没有能够突出雷蒙娜-拉维尼的优点，反而是放大了唱功不佳的缺陷。 唱功不佳，这在乐坛不是什么严重的问题。 事实上，唱功一般的顶级歌手并不少见，例如某某某，以及某某某…… 前世的艾薇儿-拉维尼也不以唱功见长，演唱会现场和录音室专辑的质量完全不在一个档次上，但这并不影响艾薇儿成为那一段时间里最火的摇滚女歌手。 只要能达到及格线以上的水准，剩下的，完全可以交给后期来搞定。 在录音室专辑中，单以唱功这个标准而论，唱功六十分的歌手，和九十分的歌手，做出来的录音室专辑几乎听不出什么明显的区别来。 区别最大的是在现场，虽然说现场调音师也能够一定程度上改善这样的问题，但没有录音室专辑那么多的时间来做处理，差距还是很明显的。 这样一个优点非常突出，缺陷也同样明显的女孩…… 罗杰仔细回忆着前世艾薇儿成名的轨迹，这些记忆不像那块u盘里的歌那样，铭刻在脑海深处。 时间过去得太久，记忆有些模糊，不过大体的特点都还是记得的。 同样是音色辨识度极高，唱功一般，朋克摇滚风格…… 至于外表长得像，这反而是无关紧要的小事。 考虑了许久，罗杰得出了结论，雷蒙娜-拉维尼如前世的艾薇儿那样成功，可能性极大。 尽管艾薇儿最巅峰的时期也不过是一个二线靠上的歌手，远远达不到一线，而且只保持了短短两三年时间，但这已经足够给唱片公司带来巨额的利润。 一线？ 那是可遇不可求的事，就连五大巨头都不能保证旗下的一线巨星永远不断档，例如现在的百代唱片（emi）旗下就没有当红的一线，只有几个过气的老一线还在苦苦挣扎。 二线明星能够带来的利润，已经足够大了，养活一家大型唱片公司都没有多大的问题。 签约，投资一位歌手，本来就是风险极大的事情，只不过一旦成功，利润更加惊人。 按照通常的规律来讲，只要控制投资额度，投资一百个人，有一个能红，就不会亏本，多出来的都是赚的。 有百分之三十的成功率，就值得下重注。 想到这里，罗杰做出了决定，签下雷蒙娜-拉维尼。 阳光海岸娱乐的绝对控股权已经到手，拿下剩余的股份只是时间问题，现在签下歌手，开始前期的筹备和运作，不但不存在问题，还可以给公司的员工信心。 ——虽然不干活也能领工资，但有工作可做，才不会让员工们胡思乱想，担心公司明天会不会倒闭，自己会不会失业。 至于说阳光海岸娱乐缺乏的制作能力，这方面暂时可以以外聘的方式来解决，等拿下全部股份，完成私有化流程以后再慢慢补充。 正想着，罗杰在邮件列表中看到一个快要被忘掉的名字，ac-130乐队。 这支加拿大的高中生乐队一直和罗杰保持着联系，不过邮件来往的次数不算多，大约一两个月才会发一次邮件，聊的也都是音乐方面的事情。 这支乐队在罗杰的建议下，转向了特殊的流行摇滚风格，主唱声嘶力竭的嘶吼颇有些林肯公园的感觉，不过因为配置的缘故，和林肯公园并不完全一致，比如说他们没有键盘，也没有负责说唱的麦克-信田。 “不知道他们找到唱片公司了没有……” 罗杰嘴里嘀咕着，给ac-130乐队发了一封邮件，一方面询问对方是否已经签下唱片合约，并且索取最新的demo。 雷蒙娜-拉维尼肯定是要签下的，至于ac-130，就要看对方的回复再做决定了。 发完邮件之后，罗杰在联系人列表里翻了半天，没有其它值得签下的人选。 ——罗杰的社交圈子，大多是已经成名的歌手和乐队，没有拿到唱片合约的新人寥寥无几。 严格来说，只有一个雷蒙娜-拉维尼，还有不确定的ac-130乐队。 随后，罗杰向【金属猴子】和【a】乐队发了一封邮件，说明了雷蒙娜-拉维尼和ac-130乐队的情况，以及自己的设想。 虽然说签下一个有潜力的新人，这种事罗杰自己就可以做主，但知会一声总是有必要的。 另一方面，罗杰暂时不打算亲自出面，继续隐藏自己的大股东身份，以免被二十世纪娱乐得到消息，引起不必要的麻烦。 很快，罗杰就收到了加里-贝尔和埃文-泰勒的回复。 两个人发的内容不同，但意思都是一样的，总结起来就两个字：同意。 虽然说这和现有的短期计划不太一样，但也不存在任何的冲突。 培养几个新人能花多少钱？ 如果是小规模的发行专辑，从制作到发行，整个加起来，平均到每个人身上，短期内最多也就是三四十万美元。 花的钱不多，工作量也不算大，无论是对公司现有的业务，还是对后续的股份收购，都不会造成太大的影响。 顺手做一下，失败了也没太大的损失，万一成功，那就赚大了。 收到回复之后，罗杰拨通了加里-贝尔的电话，两人详细地讨论了一番——主要是罗杰说，加里-贝尔听。 大体上，依照前世艾薇儿-拉维尼的成名轨迹来操作，人设等方面也尽量贴近。 至于唱片合约，肯定是要签一份长约，最好在十年左右。 自始至终，罗杰压根没考虑过雷蒙娜-拉维尼是否会同意这个问题。 对于一个被拒绝了数十次的乐坛新人来说，阳光海岸娱乐虽然不是什么大公司，但也是一个难得的机会，甚至可以说是救命的稻草。 至于说按照唱片公司的要求去“包装”，这是乐坛的惯例了，无论签约哪一家，无论是否要这么做，合同里都必然会有相关的条款。 大概意思就是先占个坑，用不用那是以后的事。 商谈完这一切之后，罗杰掏出手机，点开联系人列表，翻到雷蒙娜-拉维尼的号码。 犹豫了片刻，没有打电话过去，而是发了一个短信，告诉对方保持电话畅通，几天之内会有唱片公司的人联系她。 ………… 签约一位新人，压根没必要让加里-贝尔亲自出面。 目前而言，还是收拢股份的事情更加重要，需要【金属猴子】乐队亲自坐镇。 至于和雷蒙娜-拉维尼的谈判，派遣两名员工就够了。 阳光海岸娱乐现在没有签约艺人管理部门，负责这次谈判的是一位市场部门经理，以及一位法务部的律师。 “两位，你们可以叫我安东尼。” 这次谈判的主导是安东尼，另一位律师只负责拟定、审核合同，以及为合同做背书。 安东尼拿出一叠文件递给雷蒙娜-拉维尼，说道：“这是我的身份证明文件，你们可以先检查一下。” 雷蒙娜-拉维尼的经纪人接过文件，仔细地审验了半天，期间还打了两个电话求证。 过了半个多小时，经纪人终于放下文件，低声说道：“身份没问题。” 雷蒙娜-拉维尼点点头，没有说话。 谈判是经纪人的事，大多数艺人自身并不擅长这件工作。 经纪人没有拐弯抹角，直接提出了最核心的问题：“阳光海岸打算为雷蒙娜-拉维尼准备一份什么样的合同？” “这是我们准备的样板合同。” 安东尼拿出另一份文件递给对方，开口道：“十五年唱片合约，版权归公司所有，唱片销售收入分成百分之八十，演唱会和其它商业演出收入百分之七十，广告代言收入不分成，全部归雷蒙娜-拉维尼小姐个人所有。至于签约金……” 安东尼停顿片刻，说出一个数字：“一百万美元。” “这不可能！” 经纪人一听就炸毛了，大声道：“这份合约是赤裸裸的压榨！不符合惯例！” 雷蒙娜-拉维尼没有任何拿得出手的履历，也没有提价的资本。 但哪怕是纯粹的新人，这样一份合约，也确实过于苛刻。 这样的条款如果是在南棒，可以说很优厚了。 但出现在北美，却几乎不会有人接受。 不过这只是漫天要价的手段，先喊一个超高的价码，为后面的砍价留下余地，这是谈判中最基本，也最为常见的策略。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “如果不是罗杰-克里斯蒂安先生的推荐，阳光海岸不会为雷蒙娜-拉维尼小姐提供唱片合约。” 安东尼面无表情，看了一眼经纪人，开口道：“阳光海岸承担了高风险，必然要有预期的高收益，否则我无法向董事会交待。” “但是这样的条件也太过分了！” 经纪人反驳了一句，但却也在心里将预期下调了一些。 连续被数十家唱片公司拒绝，好不容易有了一次谈判的机会，还是“走后门”得来的。 这样的境遇，也让经纪人不得不怀疑，签下雷蒙娜-拉维尼的经纪合约是否有欠考虑。 正要提出新的条件，雷蒙娜-拉维尼突然开口道：“我去一下洗手间，你们先谈。” 安东尼和经纪人之间针锋相对的苗头已经开始出现，在这种情况下，回避才是最聪明的选择。 万一谈崩了，雷蒙娜-拉维尼自己不在场，还有挽回的余地。 无论是已经进入，还是想要进入这个名利场的人，几乎不存在没脑子的家伙。 即使自己不怎么聪明，身边也不会缺乏能够及时提醒的角色。 懂得什么情况下该做什么事，只是最基本的要求。 初次见面并没有立刻达成协议，不过谈判的进展很快。 正如安东尼所说，雷蒙娜-拉维尼没有任何提价的资本，愿意和雷蒙娜-拉维尼谈判的只有阳光海岸，想要拿到唱片合约，做出大幅度的让步是必然的事情。 几天之后，雷蒙娜-拉维尼在一份为期九年的唱片合约上签下了自己的名字。 根据这份唱片合约，雷蒙娜-拉维尼必须保证每年最少出一张完整的专辑，具体的定义是歌曲数量十首以上，或者时长三十分钟以上。 至于签约金，则是九十万美元，每年支付十万美元。 同时，根据补充协议规定，在前三年内，阳光海岸有权无条件解除合约，这是一个单方面的解约条款，如果雷蒙娜-拉维尼想要提前解约，就必须要额外掏出一笔巨额的违约金。 除此之外，在其它条款上，也堪称苛刻。 例如版权公司百分之九十，歌手百分之十。 唱片销售分成公司百分之七十，歌手百分之三十，演出收入分成公司百分之六十五，歌手百分之三十五…… 而在负担的成本方面，歌手自身负担伴奏乐手、词、曲等方面的费用，第一年由阳光海岸先行垫付，在分成中扣除。 除此之外，还有一大堆限制性的条款，如果全部激活，可以说雷蒙娜-拉维尼就是阳光海岸的提线木偶。 不过这些条款大多只是以防万一，实际操作中只会激活很少的一部分，大多数唱片合约都是这么签的。 这只是业内的惯例，除非是有了一定地位的明星，才会在这方面拿到主导权。 例如，如果罗杰没有选择自己干，而是在合约到期之后续约，或者跳槽去其它唱片公司，合约中就不会出现太多的限制性条款。 另一边，加拿大的ac-130乐队，也签下了一份大致类似的合约，除了年限缩短至八年之外，其它条款大体雷同，分成比例也只有很小的浮动。 签下雷蒙娜-拉维尼和ac-130乐队，也代表着阳光海岸娱乐从一家纯粹的发行公司，开始朝着主流唱片公司转型。 第323章 不知道怎么起标题系列 随着报税季过去，又一笔分成打到了乐队的账户上。 《黑色》和《青春》的销售高峰期早就过去，随着宣传停止，销量已经很久没有大幅的增长了，每周的涨幅在几百到一两千，聊胜于无。 不过随着时间积累，倒是还能贡献一些美元，就和前边几张专辑一样。 正如罗杰所预计的那样，凭借着格莱美的加成，《黑色》反超了《青春》，卖出了880万张左右的北美销量，而后者的北美销量则是840万张。 这两张专辑，仅仅只是北美销量的分成，大约可以让乐队得到接近五千万美元的税前收入。 不过这只是理论数字，实际的分账周期会拖得很长，至少在2001年结束之前，不可能拿到所有的款项。 二十一世纪初期的这几年，是实体唱片还能“赚大钱”的末班车。 尽管受限于唱片合约，乐队只能拿到一小部分的收入，但依然相当可观。 若是再过上十几年，哪怕是最顶级的巨星，一张专辑数字销量和实体销量加起来，最多也就是和现在一个二线明星差不多，甚至还略有不如。 2015年之后发行的专辑，无论是哪种类型，就没有一张能够在一年内卖出超过500万销量的，这还是把数字唱片付费下载的销量也算进去了。 当然，由于在流媒体行业，免费在线点播也是有收入的，以itunes为例，大概一次播放零点零几美分，看上去少，但总的播放量摆在那，明星们的实际收入并没有降低太多。 若是考虑到其它方面的增长，总体的收入实际是会有很大提升的。 凭借着《黑色》和《青春》两张专辑出色的销量，再加上其它杂七杂八的收入，四月份这一笔分成的数字接近两千万美元。 除此之外，版权运作等其它额外的收入，在这几个月里加起来也有两百多万美元。 不过扣除掉各种佣金，以及为明年报税季预留的税款，实际可以支配的数字刚刚超过1700万，加上乐队账户上本来剩下的不到200万美元，实际有大约1900万的可支配资金。 罗杰三人最近都比较缺钱，简单地讨论过后，拿出1040万美元还清了富国银行的贷款，再留下300万美元用于维持基本开销，以及启动乐队慈善基金的前期运作，剩下的600万全部分了下去。 三百万美元到手，罗杰的经济情况立刻有了很大的好转。 不过艾琳不在身边，罗杰最近又没有，或者说不敢有开派对的兴趣，干脆打消了庆祝的念头。 从春假结束之后，艾琳就一直很忙，学业繁忙不说，news.feed的项目也很紧张。 在上周，女孩跟着爱德华多教授去了费城，准备将news.feed推广到宾法尼亚大学和普林斯顿。 ——前者就在费城，后者距离费城只有不到两个小时的车程。 在得到了罗杰的资金注入之后，news.feed的发展很快，仅仅只是在哥伦比亚大学之内，注册用户就超过了一万人，同时还进入到了哈佛和布朗两所知名高校。 不过，受限于人手以及资金的问题，别说走出校园之外了，就连常春藤联盟的八所学校都还没有完全占领。 一百万美元的资金看起来不少，但对于互联网这个烧钱的行业来说，根本就做不了多少事。 在升级了服务器以后，这点钱最多也就再用一年，就会花得一干二净。 这还是不再进行任何大笔开销的前提下。 爱德华多教授制订的策略较为保守，希望在这一百万美元花光之前，能够得到十五万的注册用户，其中活跃用户至少要达到三分之一。 若是能够得到这样的成绩，再进行下一轮融资，难度就要低得多了。 按照通常的规律来讲，第二轮融资的额度，起码要在第一轮融资的数字上加一个零。 有了上千万美元的资金，说是能随便折腾有点过了，但起码也能做不少事情。 就像是滚雪球一样，扩张用户——融资——再扩张——再融资，最后一路干掉所有竞争对手，垄断这个市场，或者在某一轮被竞争对手干掉，成为无数失败者之一。 后者的可能性要远远大于前者，但万一成功之后的利益，却是一个天文数字一般的巨款。 投资news.feed对罗杰来说，就相当于买一注彩票，中了自然是好事，但也不会报太大的期望。 除了偶尔关心一下之外，罗杰不会在news.feed上投入太多的精力，大部分的注意力还是放在了自己的本职工作上。 对于现在这段时间来说，即是《信仰》专辑。 截止到四月中旬，除了两首歌的贝斯以外，罗杰已经录完了五首歌的人声部分。 《小煤球乔尔》、《欢迎来到“奇怪的”》、《信仰工厂》、《汤姆猫》、以及《天使（angel）》。 还差四首，就可以完成整张专辑的录制。 （《沉默这些年》是安妮唱的。） 最后一首《天使》是亡者理论乐队（theory.of.a.deadman）的一首“半情歌”。 《bad.girlfriend》什么的，果然还是没有勇气拿出来…… 咳。 在摇滚音乐中，情歌不算是最主流，但也是数量很多的一个类型。 但乐队唱过的歌里，情歌的比例却很低。 不算《信仰》专辑，在过去的专辑里，加起来也没有多少。 《ab》专辑有两首，《我恨我痴心（i.hate.myself.for.loving.you）》和《甜甜的（sweet.sweet.thing）》。 《刺青（tattoo）》勉强也可以算是一首。 然后…… 然后就没了。 《信仰》专辑里有两个“半首”。 一个《天使》，一个《同情（sympathy）》。 和亡者理论乐队的曲风类似，后者也是一个“开口跪”系列的乐队，too.close.to.touch。 直译的话，大概叫“触摸太近”？ too.close.to.touch的配置很特殊。 在很多地方，包括乐队的脸书主页，以及云村的详情页等等，乐队的照片都是五人合照，但实际上他们只有三名成员。 至少目前如此。 除去已经离队的主音吉他手和贝斯手以外，现有的三位成员分别是主唱基顿-皮尔斯、鼓手肯尼斯-唐尼、节奏吉他手梅森-马尔布。 嗯，没有主音吉他，没有贝斯。 录音室专辑里，会根据需要，临时找个贝斯手来弹低音，但并不是所有歌都有。 而演出现场，压根没有贝斯手这个位置。 至于吉他……如果你认真听过他们的新专辑，就会发现，梅森-马尔布真的是只弹节奏。 在主音吉他手托马斯-基德离队以后，在大多数情况下，他们的主音是人声。 至于前贝斯手，由于篇幅有限，就不写他的名字了…… 由于年龄的缘故，主唱基顿-皮尔斯的声音显得有些不够成熟，唱功也略有瑕疵，但却很有辨识度，令人印象深刻。 总之，瑕不掩瑜。 在摇滚乐队里，这是一个非常罕见，且另类的配置。 这支乐队成立于2012年，并于2013年与华纳唱片签约，发行了第一张ep。 但第一张正式的录音室专辑《never.endings》直到2015年才发行，并且成绩只是一般。 相较于不算出彩的专辑销量来说，乐队的巡演倒是非常成功，参加了数支知名乐队联合举行的vans.warped.tour，并且很受歌迷欢迎。 （一共好像4个乐队，没有特别大牌的，都是二线上下。） 当年年底，乐队立刻开始制作第二张录音室专辑《haven’t.been.myself》，并于2016年发行。 《同情》就是这张专辑的第一首歌。 《haven’t.been.myself》在北美取得了非常出色的成绩，一经发行，就迅速登上北美现代摇滚榜的前三。 虽然停留的时间不长，但对于这个浮躁的年代来说，能在前排挂榜三周，已经是很出色的结果了。 根据华纳唱片给出的标签，乐队的风格是后硬核、另类摇滚、实验摇滚、前卫摇滚。 若是按照大的类别来算，则属于流行朋克。 而在《同情》这首歌里，或者说《haven’t.been.myself》这张专辑，则更加偏向情绪核和流行。 《同情》和《天使》，两首偏向流行的情绪核，也是《信仰》专辑吸引主流歌迷的核心单曲。 虽然这张专辑的最终目标是冲奖，但罗杰绝对不会忽略销量。 哪怕拿再多的奖项，在小众歌迷群体中的口碑再高，如果不能换成美元，那也毫无意义。 事实上，整张专辑中，可能唯一一首不太容易被主流群体所接受的，就是煤油炉乐队的《汤姆猫》，其它的歌或多或少，都具备一定的流行元素。 不说能讨好所有的歌迷，但至少卖出一个漂亮的销售数据来，并不是一件很困难的事情。 不过，为了冲奖考虑，完全为“冲销量”而存在的歌，整张专辑里也就《同情》和《天使》这两首。 其它的歌虽然也有一定的流行元素，但更多的却是所谓的“专业人士”喜欢的类型。 即注重技术或是思想，亦或是两者并重，而好听与否，则是相对次要的事情。 两者并重不是不行，例如《天堂的阶梯》，就是既好听，技术又出色，思想性也很强。 但这样的经典，整个音乐历史上才有多少？ 若是把范围缩小到摇滚音乐，两只手就数得过来。 若是标准稍微再降低一点，换成“具备技术或是思想性、比较好听”，或是“具备一定的技术或是思想性、很好听”的歌，数量倒是会有大幅度的提升，飙升到上千首之多。 例如《信仰》专辑的主打歌，《失去信仰》和《爱丽丝梦游仙境》……咳，是《白兔》。 这两首就属于前者。 还有介于主打歌和普通歌曲之间的，排在第三首的《最后一朵花st.flowers）》。 它的原作者是电台司令乐队（radiohead），英国最好的另类摇滚乐队，没有之一。 英国的版图很小，人口也不多，只相当于北美的一个周，甚至还要更小一些。 但在摇滚音乐的历史上，这块不大的半岛上，却出现了无数的传奇角色。 披头士、滚石、平克-佛洛依德、齐柏林飞艇、黑色安息日、深紫乐队、muse、the.who…… 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 以及电台司令。 这支乐队没什么好介绍的，如果你不知道它的履历，那就真的该补一补摇滚常识了。 简而言之，在英国所有的摇滚乐队中，他们的受欢迎程度比皇后乐队还要高（仅指英国本土）。 尽管很大程度上，这是占了时间上的便宜，但却也不能否认这支乐队的伟大。 （电台司令活跃于九十年代到21世纪初期，对很多年轻人来说，七十年代的皇后已经“过时了”。） 其实罗杰本来想选的是《意料之中（no.surprises）》，只不过由于保留版权名额的限制，以及不可描述的神兽力量，这首歌只能暂时放弃。 相较而言，《最后一朵花》的质量要比《意料之中》稍微差一些，但也比其它的“普通的”歌要出色很多。 罗杰也考虑过，是否要留下这首歌的版权。 不过由于完整保留版权的“名额”只剩下了两首，仔细考虑之后，乐队选择了《白兔》和《失去信仰》。 相较于价值不太好确定的《最后一朵花》来说，排在专辑前二的这两首歌，版权价值都在千万美元级别。 《失去信仰》就不必说了，杰佛逊飞机的《白兔》传唱度上虽然要差一些，但罗杰恰好看到过有关这首歌的一个新闻。 在重生过来之前，一部罗杰很喜欢的美剧中用到了它作为背景音乐，版权费用是300万美元，这几乎超过了那部美剧平均一集的制片成本。 而且这不是买断，仅仅只是授权，甚至是非排他性的授权。 这是剧组对媒体的“官方”说法，真实性应该不会相差太多。 （翻拍剧《新阴阳魔界》第九集《蓝蝎子》。） 当然了，歌曲本身是一部分，乐队的影响力才是影响版权价值的最大因素。 例外当然是有的。 可以参考瑞奇-马丁的《生命之杯》、杰里-马斯的《你永远不会独行》，alout的《超越游戏（beyond.the.game）》等等。 甚至梦境传说乐队的《破晓》，以及皇后乐队的《we.will.rock.you》也勉强可以归入这一类里去。 第324章 下阶段目标:一线 （工作忙，忘记发定时更新了，抱歉。） 除开特殊的“歌比人火”的情况不算，正常情况下，同样一首歌，一个传奇乐队唱的，和一个无名乐队唱的，版权价值肯定有着巨大差距。 不过在这个问题上，罗杰没有丝毫的担心。 有实力最出色的队友，又有自己脑袋里数千首另一个世界的经典作品，乐队的未来根本不需要有任何的怀疑。 只要没有外部的掣肘，成为这个年代最好的摇滚乐队，只是时间的问题。 不过…… 想到外部环境，罗杰下意识地皱起了眉头。 娱乐圈本来就是个竞争无比激烈的圈子，虽然乐队的发展算得上顺风顺水，但也不是没有遇到过竞争对手的恶意攻击。 例如一年多以前的那次“枪手”风波。 尽管化解的很及时，但直到现在，偶尔还会有小报提起，只不过造成不了多大的影响就是了。 再加上和二十世纪娱乐的关系一天比一天紧张，外部环境实在算不上友好。 好在，乐队没有太多可以攻击的漏洞，酗酒、乱搞、嗑.药以及安妮特殊的取向，对于摇滚明星来说，这压根算不上是丑闻。 另一方面，同级别的摇滚乐坛，够资格成为竞争对手的几个乐队，其中的【金属猴子】和【a】，以及已经重组的【本森的烟火】，都是自己的朋友。 朋友之间的竞争，通常都是良性竞争，不存在那些乱七八糟的问题。 而且除了彼此竞争之外，也会互相帮助，反而让其它竞争对手投鼠忌器，不敢轻易下黑手，这也是一个很重要的因素。 而且二十世纪娱乐只是一个小公司，在圈内的影响力不算大，有合作愉快的华纳、环球压着，二十世纪娱乐翻不起多大的浪来。 但这一点，随着乐队自己成立唱片公司的事情公开，华纳和环球也未必会继续站在乐队这边，一切还要看未来的运作。 阳光海岸只能做北美发行，有海外发行权吊着，再加上过去还算愉快的合作，拉拢华纳和环球，可能性还是很大的。 唱片公司层面上，除了在业内没什么话语权的二十世纪娱乐以外，乐队一直小心翼翼，没有得罪过谁，更是和华纳、环球两大巨头一直保持着非常不错的关系，随着乐队市场价值越来越高，占据一个“合作方”的名额并不是难事。 重点还是在于明星之间的竞争，这才是黑得考验所有人想象力的地方。 但是，同类别之下的竞争，在二线顶这个位置，差不多就到头了。 想要跨入一线，单单只是压过其它的摇滚歌手、乐队是不够的。必须要面对整个流行乐坛，最起码是整个北美流行乐坛的竞争，而不仅仅只限于摇滚。 在这个层级的竞争中，单靠现有的盟友，是不足以挡下所有敌人的。 “《燃烧》和《信仰》加起来，想跨过一线还困难了点……” 罗杰盘算了片刻，摇了摇头，暂时不去考虑这个问题。 一线的位置有限，一个萝卜一个坑，想要上位，不但要压倒所有的竞争对手，还要把前边的人拉下来。 这不是发行几张销量大爆的专辑就能做到的事情。 目前稳定的一线都很年轻，三名超一线倒是都开始老去，或者是退隐。 年近五十的佩内洛普-加西亚就不说了。 休-格兰特倒是还在当红之年，虽然这位天王的年龄和拉丁天后差不多，但男人还有一个越老越吃香的说法，再红上十年八年也是有可能的。 但也不排除休-格兰特拿到了所有该拿的东西，想要退休享受生活。 在接受采访时，虽然没有明说，但休-格兰特也表现出了这一点。 至于米迦勒-杰佛逊…… 米兰达-斯特里普已经接触上了对方的律师，虽然那位大名鼎鼎的讼棍出于谨慎，没有透露太多有价值的信息。 但从种种蛛丝马迹来判断，这位黑人天王和索尼之间的龌龊已经快要压制不住了，很有可能走上前世那位的老路。 别说继续火下去，还能活几年都是未知之数。 即使不考虑这一点，因为健康的缘故，米迦勒-杰佛逊近期也渐渐减少了公开的活动，只要没有好转的迹象，维持不住超一线的影响力只是时间问题。 三名超一线都要让位，肯定是由一线之间争夺，去补上这个名额。 无论是谁成功上位，一线的名额都会空出来几个，供二线顶级的歌手和乐队争抢，这就是乐队的机会。 尽管不知道这个机会什么时候才会出现，可能是一两年，也可能是五六年，甚至十年以上，但早做准备绝对不会是坏事。 除了机会之外，乐队现在的影响力也远远达不到一线的标准，出色的专辑倒是够多了，很多一线都没有这么多高水准的专辑。 但除了专辑之外，无论是奖项，还是大获成功的巡演，亦或是其它方面，都差了不少。 这些都急不来，只能靠时间慢慢积累。 根据公关团队的报告，除非是极少数的特殊情况，一支乐队，或者一名歌手在格莱美上连续获奖，上限就是三次。 三次之后，除非出现了“不得不给出重要奖项”的特殊情况，否则都会被冷藏至少一到两年。 如果明年《信仰》专辑获奖，就是连续第三年了。 到了2003年，最多也就拿些最佳编曲之类无关紧要的小奖，和没得奖没什么区别。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于说用“特殊情况”逼迫格莱美给乐队颁发重量级奖项…… 根据现在的社会局势来看，乐队在这方面不存在优势。 乐队里没有少数族裔、没有“非人类角色”、虽然有同性恋（安妮），但却并非绝对核心…… 任何现有的，或者未来几年会出现的政治正确都扯不上关系，无法利用外部环境来为乐队造势。 “要是有个黑人……” 想到这里，罗杰打了个冷颤，连忙将这个可怕的念头甩出去。 乐队现在的配置就很好，不需要请一尊“大爷”回来供着。 哪怕是为了政治正确，也绝对不是一件值得的事情，损失会远远超过收获。 格莱美的通奖要缓上几年再去考虑，乐队下一阶段的目标，应该放在巡演上。 这也是经纪人团队给出的建议。 想到这里，罗杰在备忘录上写下一个单词：一线。 然后又在下边划出一行备注：巡演。 受限于唱片合约，起码要到年底，乐队才能获得自由身。 除了下半年计划中的巡演之外，真正开始下个阶段的计划，最快也是明年的事情了。 不过，相关的前期准备，却是从现在就可以开始。 尤其是至关重要的市场调查，提前一年甚至两年开始行动，并不是什么难以理解的事情。 事实上，在流行乐坛中，这很常见。 想起十月份的巡演，罗杰挠了挠头。 “怎么总觉得忽略了什么事……” 但是无论如何苦思冥想，却始终都想不起来，干脆将这件事丢到一边，只当是个错觉。 将初步的想法罗列出来之后，顺手转发给西奥多，要求经纪人团队给出一个相对完善的计划，并根据计划作出初步的工作。 然后这件事就被暂时放在了一旁。 打开工作邮箱，收到豪斯曼律师发来的邮件，最新一批的版权注册已经完成，并附上了相关的扫描文件。 至于版权证明的原件，还在邮寄的路上。 北美的快递行业效率一向算不上高，和太平洋对岸根本没法比。 除非是15美元以上的加急快递，否则别想着隔天能收到，最起码也要等上三五天。 不过只要版权注册完成，证明文件晚几天到手，也不是什么大不了的事情。 罗杰大致扫了一眼，确认没有问题，顺手拨通了雷蒙娜-拉维尼的电话。 “新专辑准备的怎么样了？” 罗杰问了几句，确认对方的新专辑还没有开始录制，还在前期筹备的阶段，立刻问道：“我这有两首歌很适合你，有兴趣吗？” 《滑板男孩（skater.boysk8er.boi）》和《超复杂plicated）》，都是前世艾薇儿出道早期的代表作。 后者相对更火一些，而前者，则是罗杰第一次听到这个女孩的歌，也是最喜欢的一首。 很适合雷蒙娜-拉维尼来唱，在罗杰的判断中，估计和原唱不会有什么大的区别。 至于《纯真（innocence）》等其它歌曲，以后再慢慢放出来就是了。 两首歌，足够应付第一张专辑。 “朋克摇滚吗？” 雷蒙娜-拉维尼的声音显得很激动，但罗杰却从中听出了一丝犹豫：“当然想要，但是我付不起钱……” 这个女孩的经济状况不算好。 大概……就和darkness乐队刚刚成立的时候的罗杰差不多。 手上有几万美元的资金，生活不愁，但其他的就什么都干不了了。 而罗杰写出的歌，现在已经报出了几十万美元加上长线分成的高价。 虽然分成比例不高，但雷蒙娜-拉维尼的唱片合约签的原本就很苛刻，再减去哪怕个位数的百分比，也不是一个小数目。 更重要的是基础授权费的部分，一首歌几十万美元起步，雷蒙娜-拉维尼压根拿不出来。 “没有基础授权费，百分之八的收入分成。” 通过阳光海岸的资料，罗杰很清楚雷蒙娜-拉维尼的经济状况，提出了一个比较适合对方的方案。 停顿了几秒钟，罗杰又补充了一句：“总收入的百分之八，不是按你的个人收入。” 虽然很希望“原唱”出现在这个世界上，但该赚的钱，罗杰绝对不会少收哪怕一美分。 雷蒙娜-拉维尼的声音更加犹豫了：“可以让我考虑一下吗？我会尽快给你答复。” “当然。” 罗杰在名为“歌曲库”的文件夹中挑出两份文件，发到雷蒙娜-拉维尼的电子邮箱，然后说道：“已经发过去了，别让我等太久。” 雷蒙娜-拉维尼立刻开口道：“不会太久，最多三天。” “好的，那我就等着了。” 挂掉电话，又联系上了ac-130乐队，将林肯公园（linkin.park）的《混合理论（hybrid.theory）》专辑推销了出去。 这张专辑是林肯公园崛起的开始，但也是被乐评人吐槽的起点。 总体而言，赚钱是相当赚钱，但在一小部分人眼里，逼格也确实很低。 偏偏这一小部分人在乐坛内的影响相当大，罗杰也不能无视这部分人的意见，又舍不得放弃，干脆卖出去给别人唱。 虽然这样的分成比例少了很多，但同样也很省事。 要价也差不多，只高了两个百分比，百分之十的长线分成，没有基础授权费，不涉及版权。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “这两张专辑大概能赚几百万吧。” 罗杰盘算着。 艾薇儿的首发专辑卖了多少想不起来了，但白金总是有的。 而林肯公园的《混合理论》，最起码也是一张钻石唱片，即一千万张以上的销量。 虽然达成钻石的时间久了些，似乎超过了十年，但这样源源不断的长线收入，没有人会嫌多。 按照每张平均十美元的价格，钻石专辑百分之十的分成，那也是上千万美元。 虽然说不同的世界，不同的乐队，销量肯定不可能和前世完全一样。 但ac-130的风格和林肯公园起码有百分之六十以上的相似度，尤其是主唱，声音和唱法几乎是一个模子里刻出来的，就算差，也不会差到哪里去。 “怎么又回到卖歌赚钱的老路上去了……” 罗杰下意识地嘀咕了一句。 然后立刻将这个想法甩到一旁，继续在记忆力搜索“适合拿出来卖”的歌。 给别人写歌，对罗杰的意义不仅仅只是赚钱。 共同的利益，永远是拉近关系最好的方式。 这些收下了罗杰“作品”的歌手、乐队，天然就是自己的盟友。 虽然雷蒙娜-拉维尼和ac-130乐队现在还是纯粹的新人，没有任何地位可言。 但若是以后发展起来，不说到一线，哪怕只是个二线吊车尾，数量多了，也能起到不小的帮助。 在对方还未发迹的时候给出一定的帮助，本身就是一种投资，而且是风险很低的投资。 百分之八和百分之十的分成比例看起来很高，但以罗杰现在的资历，以及歌曲本身的质量而言，这个价码并不高，基本符合市场价值。 能够把这个级别的歌拿出来给别人唱，而不是留在乐队里，本身就是送出了一个不大不小的人情。 第325章 先导ep:《深渊》(上) 一间小型会议室中，桌子中央摆放着一台cd播放机。 外扩的音响中，在动人而又强劲的低音伴奏下，响起罗杰的低吼： “邪恶女士！邪恶！她是个魔法般神秘的女人。邪恶女士！我思想中的邪恶！她就是夜之皇后！” “她会【适当地】将你处理。她就是邪恶之女王！当心！她正将你吞入黑暗。奇迹般的女士！” 随着音乐结束，一只手按在暂停键上。 “怎么样？效果满意吗？” 开口的是迭戈。 和大多数包揽大权的制作人不同，在和罗杰三人的合作中，迭戈更多的是负责协调各部门的工作，顶多在后期制作上有一定的主导权。 而涉及到专辑的理念、结构等问题，真正做主的人是罗杰，而不是身为制作人的迭戈。 不过作为一个为了美元而选择这一行的人，迭戈并没有太多的权力欲望。 只要能让自己赚到足够多的钱，迭戈不介意以制作人的身份，去做类似实习生一般“打下手”的工作。 随着此前几张专辑的销量大爆，迭戈的团队，在《燃烧》和《信仰》两张专辑上的报价，已经喊到了500万美元。 尽管不涉及到任何后期分成，但这也是一个非常高的价码，除了有数的几个顶级音乐制作人，这个数字差不多就到顶了。 反正这笔钱是二十世纪娱乐来出，罗杰压根不在乎。 不过话说回来，以每张专辑250万美元的价格，若是自己乐队来出钱，无论是从能力，还是默契程度考虑，罗杰也认为迭戈的团队值这个价。 虽然现在考虑唱片合约结束之后的新专辑有些遥远，但雇佣迭戈的团队，已经在罗杰的计划之中了。 当然，这是未来的事，至少一年，或者更长时间以后才会开始筹备，现在要考虑的是《燃烧》专辑的预热。 即先导ep的发行。 先导ep包含四首歌，分别是《邪恶女士》、《为摇滚疯狂》、《黑暗边缘》以及《你的天堂，我的地狱》。 其中《邪恶女士》由于录制时间较晚，后期刚刚做完，在不同格式的播放下，效果也都相当不错，没有必要打回去重做。 ——尽管这已经是重做了至少三次以上的版本。 在此前的两个版本中，在母带播放下没有任何缺陷，但一旦换了媒介，例如磁带、cd，就会出现明显的瑕疵。 这点瑕疵并不致命，直接发行也没有太大的问题，但在《燃烧》这样的“非凑数专辑”当中，罗杰不会容忍这种可以用低成本方式解决的瑕疵。 这是专辑制作中很常见的问题，以目前的技术而言没有太好的解决办法，只能在“理论值”的范围之内，不断做细微的修整，然后挨个试上一遍。 反正也花不了多少钱，无非就是多浪费几天时间的事。 罗杰和理查森、安妮交换了一下眼神，对迭戈点点头：“就用它作为最终版本吧。” 其它人也没有提出反对，无论是环球唱片的代表，还是二十世纪娱乐的高层，都对这首歌的完成版本表示满意。 环球唱片的代表大卫-斯科塞斯提议道：“首轮打榜单曲，我建议就选这首《邪恶女士》。” 在环球唱片初步制定的宣发计划中，《燃烧》专辑将采取多轮打榜的策略，尽最大可能延长《燃烧》在专辑榜单上停留的时间，而不是争取一个较好的名次。 只要能够进入公告牌前十五，就算完成目标，而不是非要强求前五，甚至是第一。 前十五，是一个很微妙的界限，在这个范围之内，很容易被歌迷关注到，而出了前十五之外，哪怕是第十六，受到的关注都要小得多，还不到第十五名的三分之一。 在大型唱片公司的宣发部门中，似乎有一个特殊的数学公式来解释这一点，不过罗杰压根看不懂那玩意，只看懂了结论： 对于公告牌专辑榜而言，第一、前五、前十五、前五十，是四个门槛，每跨过一个门槛，关注度都会有大幅度的提升。 至于五十开外，压根没有必要去提，会去看这玩意的歌迷连千分之一都不到。 《燃烧》专辑的目标相对务实一些，不追求第一或是前五，只要能够稳住前十五的排名就够了。 在这个基础上，最好能够将在榜时间延长到二十周以上，最起码也要保证十五周的时长。 从成本和预期收益的角度来讲，对于至少有五首打榜单曲的《燃烧》专辑来说，这样的策略更加划算一些。 而那种一次性将打榜单曲全部放出去，争夺专辑榜靠前位置的做法，更加适合一张专辑中有2-3首打榜单曲的情况。 例如《信仰》。 因为无论怎么操作，这样的专辑在榜单靠前位置上停留的时间都不会太长，还不如争取一个令人瞩目的位置，哪怕只呆上两三周。 对于这个提议，罗杰没有任何理由表示反对，点了点头：“我同意。” 代表二十世纪娱乐高层的加西亚-赖斯特顿开口道：“公司内部要走一下流程，24小时之内就会向工厂下订单，首批100万张cd会在一周之内抵达旧金山的码头。” 二十世纪娱乐承担了刻录cd的成本，以及运输至北美的费用，而货物到了旧金山之后，剩下的工作就会由环球来接手。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “咳咳。” 大卫-斯科塞斯清了一下嗓子，说道：“以环球的渠道能力，可以在两天之内完成铺货。” 按照这个时间表，如果各个环节都不出任何问题的话，下一个周三，就可以完成铺货。 哪怕某一个环节出了问题，只要不是严重到极点的大问题，也绝对赶得上下个周末的发行计划。 停顿了几秒钟，大卫-斯科塞斯又看向罗杰三人：“按照计划，你们需要配合宣传。” 乐队已经很久没有“认真”参与过专辑的宣传了。 严格来说，从《怪胎》立项开始，乐队参加的宣传活动屈指可数。 有时是因为要接着录下一张专辑，有时直接就是偷懒，虽然也参加过不少宣传行程，但总体而言都比较咸鱼，能推就推，实在推不掉了才去跑几场通告。 不过，现在《信仰》专辑已经差不多完成，剩下的收尾工作最多也就三五天就能搞定。 虽然乐队紧接着又排出了凑数专辑，代号《3》的计划，以履行唱片合约的协议，不过这种凑数专辑，也确实没必要以闭关的模式来录。 而且，哪怕仅仅只是出于曝光度的考虑，乐队也有必要参加《燃烧》和《信仰》专辑的宣传。 罗杰只是考虑了几秒钟，就点头道：“这方面没问题，但是我们三个人的宣传最好尽量分开。” 一个人跑通告，两个人录歌，或者反过来。 这样做，对《3》专辑的影响是最小的，两边都可以兼顾。 宣传不会断档，录歌也不会。 虽然说凑数专辑晚点完成也无所谓，不过无论是罗杰，还是理查森和安妮，都想早点搞定这件工作，然后去休个长假。 顺便再去把《波西米亚狂想曲》录完。 ——经过乐队内部的讨论，这张专辑将作为《摇滚圣经》系列的首发，于明年，也就是2002年发行。 虽然说发行是明年的事，但最好今年就抽空录出来，毕竟明年有明年的计划，不仅仅只是一张《波西米亚狂想曲》。 “市场部为《燃烧》专辑做出的北美销量预期是一千万张。” 大卫-斯科塞斯透露了一个不算机密的消息，不等其他人说话，又开口道：“从《怪胎》之后，你们还没有一张真正意义上的钻石专辑，我希望《燃烧》会是下一张。” 《we.will.rock.you》的北美销量也超过了一千万，但那是单曲，没有“钻石销量”这个说法。 《a&b》的销量虽然更高，但那是拆分发行后合并计算销量，若是平均到拆分出的每一张专辑和单曲上，实际销量连半个钻石都达不到。 乐队真正意义上达到钻石标准的专辑，迄今为止，也就一张《怪胎》而已。 最接近这一数据的是《希望》，尽管发行已经快两年了，上涨幅度聊胜于无。 但这张专辑在最近的几个月里，销量又上涨了十几万，接近980万张，很有希望在今年之内突破一千万。 至于《青春》和《黑色》，或许靠着时间的积累，未来有希望，但短期内显然是指望不上了。 由于风格的缘故，环球虽然也很看好《信仰》，但为它做出的预期不过是700万级别，或许在明年的格莱美之后，如果能够成功获奖，在留声机的光环加持下，有希望突破800万，但也就仅此而已了。 ——以罗杰三人过往的专辑销量而言，八百万，这个对其它歌手、乐队来说绝对算是大爆的销量，在罗杰三人身上，确实只是“仅此而已”。 环球唱片真正看好的，还是风格更加趋近于主流的《燃烧》。 虽然标签是“另类金属”，但这张专辑的风格一点都不另类，反而更加趋近于传统的主流重金属。 这样的风格，无论是在北美，还是在海外，市场表现都不会差。 尤其是加上“成名乐队”、“质量出色”这两个前提，很有销量大爆的潜质。 前提是宣传跟得上。 宣发、宣传在前，发行在后。 仅从这个顺序上，就可以看得出宣传的重要性。 质量只是成功的基础，宣传才是根本。 以乐队刚成立时的《we.will.rock.you》为例，如果不是华纳唱片的母公司，时代华纳集团在北美庞大的渠道资源，再加上乐队自身玩命一般的宣传，根本不可能突破一千万的销量。 而前世，由于百代唱片在北美市场影响力一般的缘故，尽管皇后乐队的名气更大，但《we.will.rock.you》在北美也只是卖出了八百万的销量。 除了两个世界不同之外，宣传力度上的差别，绝对是最为关键的因素。 根据环球唱片市场部门的报告，若是乐队放缓出新专辑的速度，转而把更多的精力用在宣传上，不但可以节省下大笔的宣传开支，而且单张专辑的销量也可以再提升一个台阶。 说全部专辑都能达成钻石认证或许有些夸张，但也不会相差太多。 但偏偏这支乐队不喜欢和媒体打交道…… 想到这一点，大卫-斯科塞斯不由得有些头疼，绞尽脑汁地思考着，如何说服乐队，让三人尽量多参与到宣传当中去。 罗杰不清楚大卫-斯科塞斯的心理活动，更加不知道对方给自己贴上了“不爱做宣传”的标签。 不过，罗杰确实不怎么喜欢和媒体打交道就是了。 尽管这不是乐队很少参与到宣传当中的原因，真正的原因是忙，以及把宣传的时间省下来出新专辑赚得钱更多。 虽然这样做，会浪费更多的宣传资金，但那有什么关系？钱又不是乐队来出。 事实上，尽管罗杰不喜欢面对媒体，但却也不会因为这一点，就放弃乐队的宣传。 过去没有这么做，只是因为被其它的工作牵扯了太多的时间，没有精力再去跑通告罢了。 而现在，过了一味堆积专辑数量的阶段，情况自然又有所不同。 哪怕不考虑其它因素，仅仅只是为了曝光度，罗杰也不介意天天接受媒体的采访，或者参与进媒体的其它活动当中。 把做宣传的时间拿来出专辑确实更赚钱，但乐队现在需要的不仅仅是美元，而是名气、地位以及业内的影响力。 仅仅只靠收入，可没办法爬上一线这个位置。 “我们这周之内就可以结束《信仰》专辑的录制。” 罗杰开口表态道：“未来的两个月，乐队的行程可以优先考虑《燃烧》和《信仰》的宣传。” 也仅仅只是两个月。 巡演的前期筹备从八月份就要开始，在那之前，乐队最起码要有一个月以上的休息时间。 再加上《波西米亚狂想曲》的录音，从六月下旬到八月份，这近两个月的“空闲时间”是非常有必要的。 第326章 先导ep:《深渊》(下) 两个月，一边为两张专辑做宣传，一边录制《3》专辑，时间很紧张。 再考虑到《3》专辑的歌曲数量足足有十八首，这是一个很惊人的工作量。 好在，这张专辑只是为了凑数，难度很低，质量要求也同样低。 如果说《燃烧》专辑中，平均每首歌要录100遍以上，《3》专辑最多录二十遍就够了。 这样算下来，实际的工作量反而要比《燃烧》和《信仰》低得多，连一半都不到。 按照罗杰的估算，《3》专辑实际需要的录音时间，顶多也就半个月就能搞定。 平均到每首歌上的时间还不到一天，如果快的话，或许一天能录两首。 “我保证，只要你们完成了合约上要求的工作，六月份绝对可以休假。” 大卫-斯科塞斯看了一眼加西亚-赖斯特顿，目光中似乎蕴含着庞大的信息量。 不过只是一瞥，就立刻收回了目光，对罗杰说道：“具体的行程我会和你们的助理协调，你们提前安排好工作时间。” 加西亚-赖斯特顿仿佛没看到大卫-斯科塞斯的动作一样，眼观鼻鼻观心，像是一尊雕像。 罗杰没有提出异议，点头道：“那么就这样吧，确定好行程之后通知依耶塔。” “那个……” 迭戈突然插话道：“首发ep的封面可以直接用乐队海报，但是它需要一个名字。” 大卫-斯科塞斯看向罗杰，问道：“你们有什么想法？” 罗杰下意识地看向身旁的队友。 理查森对罗杰耸耸肩，意思是“交给你了”。 安妮则眯着眼睛，不知道是不是睡着了。 罗杰揉了揉脑袋，无奈地摇了摇头。 两个队友都偷懒，起名的事还得自己来…… 不过这也不是第一次了，罗杰早就习惯了这件工作。 从乐队的名字开始，似乎所有和“起名”有关的事，几乎都是罗杰一手包办的。 考虑了片刻，开口道：“《深渊》。” “深渊？黑魔法的女巫、黑暗丛林、还有地狱和天堂……” 大卫-斯科塞斯沉吟片刻，点点头：“除了《为摇滚疯狂》，其它三首歌都很配这个名字。” 然后看向加西亚-赖斯特顿，问道：“你的意见呢？” “我没意见，就《深渊》好了。” ………… 娱乐圈的繁荣，永远是拿金钱堆积出来的。 和好莱坞的电影相比，制作一张专辑的费用绝对不会太高。 哪怕以最顶级的标准…… 呃，最顶级的标准还是挺烧钱的。 以相对主流的标准，制作一张时长大约三十分钟左右的专辑，若是不计算歌手自身的“薪酬”——这部分通常以分成的形式体现，不同阶层的歌手收入天差地别——一张专辑的制作成本一般在几十万美元，多一点的也就一两百万。 封顶的数字，也绝对不会超过五百万美元，例如《燃烧》专辑公开的制作成本就是470万，其中超过一半用于支付迭戈和他的团队的薪酬。 除非…… 按照最顶级的标准去烧钱，例如聘用顶尖的音乐制作人、租赁最先进的设备、拍摄“电影级”的精品mv等等。 若是这样，那简直可以说是个无底洞，但这种级别的专辑一年也未必出得了一张。 排除掉这些“不正常”的专辑，大部分的音乐专辑，制作费用远远比不上主流的商业电影，最省钱的专辑甚至只要几千美元就能搞定，当然，也不要指望质量能有多好就是了。 但在宣传的费用上，音乐专辑和好莱坞主流商业电影却几乎持平，甚至在大制作上还会有所反超。 宣传成本比制作成本高出数倍，甚至十几倍，这是流行乐坛的常态。 例如green.day乐队的《美国白痴》专辑，在一年1500万销量的背后，是高达3000万美元的营销成本，以及没有计算进宣传预算，持续了一整年的全球巡演。 《燃烧》的宣传预算没有十几倍那么夸张，但也达到了1500万美元。 加上接近500万美元的制作成本、至少百万美元级别的刻录成本和运输成本等等，哪怕不将乐队的分成折入成本之中，这张专辑的总成本也高达两千多万美元。 哪怕是在以烧钱著称的好莱坞，成本达到两千万以上的电影，一年也产生不了多少。 而这个级别的专辑，仅仅只是罗杰三人，在一年之内就拿出了两张。 从这个角度来讲，乐坛的烧钱程度更甚于好莱坞。 1500万美元的总宣传预算中，包含了先导ep《深渊》的前期宣传。 在环球唱片开出的宣传计划里，乐队会从《深渊》发行之前的四天开始参与进宣传行程当中。 （周五发行、周一开始宣传） 按照计划，先导ep的预热时间大约在3周。 除非《深渊》的打榜效果太好或者太差，否则《燃烧》专辑都会在月底的阵亡将士纪念日（5月的最后一个周一）档期发行。 偏热血向的《绝不屈服》勉强符合阵亡将士纪念日的主题，但其他的歌都和这个节日扯不上任何关系。 选择这个时间，主要还是因为这是一个传统的假期，也是“暑期档”的开端。 虽然乐坛不太在乎这个，但是粉丝兜里有钱，又有时间，总是一件好事。 和《燃烧》专辑同步发行的，还有《信仰》专辑的先导单曲《失去信仰》。 不过那是月底的事情了。 在得到乐队会尽量参与进宣传活动的承诺之后，环球唱片没有任何客气的意思，直接将宣传通告塞满了罗杰三人的行程表。 在罗杰的强烈抗议之下，再加上来自二十世纪娱乐的压力，环球唱片不得不修改了计划，留出了录制《3》专辑的时间。 不过可以预见的是，整个五月和大半个六月，乐队都将在久违的忙碌中渡过。 就像1999年，《we.will.rock.you》刚刚发行的时候那样。 尽管最重要，也是花钱最多的宣传方式是在广播电台投放广告，但需要乐队参与的宣传活动并不少。 包括但不限于媒体采访、脱口秀节目、和粉丝近距离接触、举办几百人级别的小规模演出等等。 ………… 五月的第一个周末，在几天的预热之后，《深渊》摆在了零售店的货架上。 同时，北美最大的在线购物网站上，《深渊》的销售状态也从“缺货”改成了“销售中”。 ——事实上，网购开放的时间比线下零售店提前了一整天。 不过考虑到北美快递行业的效率，那些急于第一时间拿到cd的歌迷大多选择了去零售店购买。 这样做的都是乐队最忠实的粉丝，数量并不算少，但分散到整个北美，甚至同一座城市的数十家零售店中，每一家店面的人并不多。 傍晚，卡尔-瓦伦丁开车来到西雅图市中心的一家音像店。 音像店的玻璃上贴着《燃烧》专辑的海报。 《深渊》也有宣传海报，不过投放率很低，毕竟每个广告位都是要钱的，尽管一家零售店只要几美元到几百美元不等的广告费，但投放到整个北美，总数绝对会让人窒息。 一张为专辑预热的先导ep，没有必要花费太多的资金在上面。 反正也赚不了什么钱，不亏本就不错了。 西雅图最近的天气不怎么好，连绵的小雨下了一整周还没有停下的迹象，不过这并不影响卡尔-瓦伦丁的工作。 在这个生活节奏极快的年头，别说下雨了，就算是天上下刀子，只要还没落到自己脑袋上，也得乖乖完成“领导”安排的工作。 将被雨水浇灭的烟头甩进垃圾桶里，走进音像店。 这家音像店，卡尔-瓦伦丁来过无数次，非常的熟悉。 只是几分钟时间，卡尔-瓦伦丁就找到了《深渊》的cd，大致数了一下，货架上还有7张。 抽走其中一张，走向收银台，一边掏钱一边问道：“今天《深渊》卖得怎么样？” 售货员显然认识卡尔-瓦伦丁，抬头看了一眼，随口道：“还行吧，卖出去了几张，具体不记得了。” 卡尔-瓦伦丁点点头，没有再多问，收起cd和找回的零钱，离开店里。 回到车上，卡尔-瓦伦丁迫不及待地将cd盒拆开，拿出光碟插进车载播放器里。 尽管已经从罗杰手中得到了一份签名版，但卡尔-瓦伦丁仍然选择自己再购买一张。 倒不是为了多贡献一个销量，纯粹是因为签名的那份是拿来收藏的，没有拆封的打算。 至于“自费”购买的这一份，则是用来听的。 虽然已经成为了经纪团队的一员，但工作和做乐队的粉丝之间并不冲突。 随着时间来到二十一世纪，职业粉丝早就不是什么新鲜的词汇了，几乎每一个名气稍大点的明星，都养着一个或者一群职业粉丝，专门负责管理粉丝组织等方面的工作。 在音乐的伴奏下，卡尔-瓦伦丁打开笔记本电脑，熟练地打开聊天软件，输入登录密码。 账号上只有一排名字相同的“群”，都是乐队粉丝组织的讨论组，由于最大人数限制的缘故，单单只是受到“官方”承认的粉丝群，就多达十几个。 随手打开一个消息最多的，正在讨论的主题正是乐队的新ep，《深渊》。 尽管车上加装了信号增强器，但无线网络的速度仍然让人难以忍受。 出于个人习惯的原因，卡尔-瓦伦丁宁愿忍受缓慢的上网速度，也不愿意回家再打开电脑。 好在文字聊天对带宽的需求很低，勉强可以接受。 “谁买了新专辑？求评测。” “是ep，不是专辑，专辑要到月底才发！” “我买了，还没来得及听。” “正在听，歌很棒，就是太短了点。” “只有我觉得贵吗？四首歌的ep就卖9.99美元！” “我家附近的零售店在做促销，只花了8美元。” “实名羡慕！为什么百事达不做促销！” “……” 一边盯着讨论组中的群聊，一边点开几个私聊窗口，挨个发过去询问的信息，收集粉丝们的反馈。 对于一些常见的问题，例如专辑的评价、是否会购买、理由是什么等等，卡尔-瓦伦丁都会定期制作一份调查问卷，发到讨论组的网站上，供粉丝们自愿填写。 不过除了固定的问题之外，卡尔-瓦伦丁也经常和其它粉丝一对一的私聊，收集一些在调查问卷中得不到的反馈。 任何事情，只要和“工作”扯到一起，就没有可以轻松完成的。 要么费脑，要么费时间，要么费力，总得占上一个。 哪怕做职业粉丝也不例外，一年五万美元的年薪不算太高，但也超出了中位数收入。 想要保住这份中产阶级的收入，可不仅仅只是在讨论组中号召粉丝们为乐队助阵，喊几句口号就能拿到的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 很快，一个私聊窗口就闪烁起来。 发来信息的是一位非常活跃的线上粉丝，名叫伽利略，和某位著名的科学家同名。 所谓的线上粉丝，就是更多的活跃于网络上，而非参与线下活动。 例如乐队“生日”，伽利略两次都没有报名参加，乐队的演出也很少参加。 但在线上活动中，伽利略却非常的活跃。 例如去年的全美音乐奖投票，伽利略就找到了致命的漏洞，一个人就为乐队刷了上千票。 尽管最后仍然输掉了大奖…… “对新ep有什么想法吗？” 卡尔-瓦伦丁快速在笔记本键盘上敲打着。 由于人数太多的缘故，卡尔-瓦伦丁不可能记得住每一位粉丝的名字，但对于最活跃的那一批人，不仅仅是名字，就连一些习惯都很熟悉。 不用问也知道，伽利略必然是第一时间购买了《深渊》，并且绝对已经听完了。 “听说你现在做职业粉丝了？” 伽利略没有立刻回答，而是先问了一句。 然后也没等卡尔-瓦伦丁回复，继续发来消息：“价格偏贵，但很值。尤其是《为摇滚疯狂》，我快要把脑袋甩掉了！” 即使是隔着屏幕，卡尔-瓦伦丁仿佛也能看到伽利略在重金属摇滚的伴奏下，疯狂地甩头的画面。 莫名有些喜感。 嘴角露出一丝微笑，继续打字问道：“四首歌你最喜欢哪个？《为摇滚疯狂》？” 这一次等待的时间稍稍长了一点，要不是讨论组的消息一直没有断，卡尔-瓦伦丁几乎以为网络又出问题了。 过了好几分钟，伽利略才回复道：“我不知道，在我看来，四首歌都很棒。噢，不，《黑暗边缘》稍微差一点，大概可以打4分，其它三首歌都是4.5分。” 这是一个惯用五分制的家伙。 卡尔-瓦伦丁稍稍思考了片刻，打开一个文件，将伽利略的评论复制过去，并做出备注。 然后又开始提出下一个问题。 一直到笔记本右下角传来电量不足的提示，卡尔-瓦伦丁才关掉了网站和聊天软件。 记录的文本中，已经记下了密密麻麻的一大片文字。 车窗外，雨不知道什么时候开始，越下越大，已经下起了暴雨。 雨幕中，整座城市亮起了灯光。 卡尔-瓦伦丁伸了个懒腰，发动起汽车，踩下油门的同时，下意识地看了一眼窗外。 自言自语道：“今天的天气真不错。” 第327章 首周46万和25%负面反馈 第二个周四，随着新一期《公告牌》杂志发售，榜单也同步更新。 billboard.hot.100单曲榜上，《燃烧》专辑的首轮打榜单曲《邪恶女士》排在第十三位。 而在另一份只收录摇滚类歌曲的北美现代摇滚榜上，《邪恶女士》的排名是第四。 《深渊》的首周销量还算不错，尽管一周还没有过完，详细的数字也还没有统计出来。 已经统计出的部分，已经达到了46万张，包含了上周五到这周三的销售数据，以及部分城市周四的销量。 不过，其中三十万多张，都是在发售的前三天里卖出，接下来的五天里，平均每天不到三万。 对于一张粉丝向的预热ep来说，这个销量曲线很正常。 《燃烧》专辑的销售预告已经贴满了零售店的海报广告，只差不到一个月的时间，大多数人会选择等专辑出来了再购买，反正ep里的歌专辑里都有，而专辑里有的，ep中则未必会有。 只有最死忠的粉丝，或者不差钱的家伙，才会每一张唱片都买回去收藏。 而前者往往会在发售的第一时间掏出钞票，不会等到发行几周才下手。 环球唱片市场部门对《深渊》的预期也不过是150万而已。 和销量相比，无论是环球，还是二十世纪娱乐，亦或是乐队，更加在意的都是歌迷的评价。 即粉丝口碑。 至于专业口碑那玩意……对于一张在颁奖季没有任何野心的专辑没有任何意义。 换成是《信仰》，或许还要考虑一下那些所谓的专业人士的意见。 《燃烧》唯一要在意的，就是粉丝们的看法。 不到一周之内，环球唱片、二十世纪娱乐、以及乐队，几乎每天都有至少一场会议，有时一天甚至会有两场以上的会议要开。 尽管没有浪费时间的形式主义，每次会议都是直接进入主题，讨论完就立刻结束，但仍然占用了大量的时间。 由于要兼顾宣传和录音的缘故，乐队的人从来没有到齐过，甚至有几次压根没有出现在会议室里，只是指派了助理依耶塔-哈森旁听。 这一次的会议，也仅仅只有罗杰一个人到场。 胖子和安妮分别去了芝加哥以及洛杉矶，为《燃烧》专辑卖力地做宣传。 “市场部门向购买ep的歌迷发出了大约一万两千份调查问卷，收回8741份。” 大卫-斯科塞斯随口报出一组数据：“4752人给出了a和a+的评价，而c及以下的评价只有131。总体而言，《深渊》的口碑非常不错。” 不同的调查问卷对于评分的标准多种多样，不过大体而言都是大同小异，无论是分级制还是打分制，区别都不大。 也没有人会在收集意见的调查问卷中加入让填写者感到困扰的复杂规则。 以最低d-、最高a+的分级制标准而言，a和a+代表“非常出色”，而a-和b+则代表“很好，但某方面有一定缺陷”。 c+算是“勉强可以接受”，再往下则表示没什么亮点，并且缺陷严重。 至于d以下的评价，如果哪张专辑在这个区间得到百分之二十以上的票数，意味着这张专辑压根就不该被制作出来。 在b+到a+的这个区间，《深渊》专辑得到了超过百分之九十以上的评分率，其中单单只是a和a+就超过一半。 哪怕寄出这些问卷的都是乐队的粉丝，这也是一个非常高的支持率了。 数据不能代表一切，但却能说明足够多的问题。 不到一万份调查问卷，采样范围不算很广，但考虑到覆盖率，已经可以体现较为普遍的观点了。 至少能够体现购买了这张专辑的大部分人的观点。 至于没买的…… 需要在乎这些人的意见吗？ 统计调查问卷是一个很费时费力的工作，那些选择题还好说，而涉及到主观的“填空题”，对于统计的工作人员来说就很烦人了。 例如“对这张ep有什么不满或者建议”这样的问题，问卷上的回答简直是五花八门，什么答案都有。 在发到每个人手中的报告上，环球唱片挑出了几个具有代表性的意见。 例如有接近百分之二十五的歌迷对《深渊》的定价表示不满，认为“太贵了”。 尽管这个锅实际上应该是零售商来背。 环球唱片为《深渊》制订的批发价是6美元，建议零售价7.99美元。 平均每首歌2美元的cd售价，算是一个中等的价格，也是绝大多数歌迷能够接受的数字。 哪怕是对生活在贫困线附近的低收入群体而言，这个价格也是可以接受的。 毕竟在北美，任何涉及到“版权”两个字的东西都贵的离谱，音乐专辑已经算是最便宜的了。 但有几家连锁零售品牌，摆在货架上的价格却是9.99美元，足足贵了2美元。 零售商对于唱片的售价有很大的自主权，尽管销售合同中规定了一个范围，但也只是范围而已。 说白了，我用6美元一张的价格从你手中把cd批发回去，东西就是我的了，怎么卖和你没关系。 当然，若是发行方足够强势，什么都有得谈。 但涉及到店铺的打折活动，或者其它一系列促销政策，根本不可能规定一个固定的统一价格，除非全是自己的店。 “百事达……” 罗杰犹豫了一下，又闭上了嘴，“算了，当我没说。” 首先涨价的就是北美影音制品的零售、租赁巨头百事达。 不过作为几乎垄断了这个行业的巨无霸，百事达的傲慢也是人尽皆知的。 对好莱坞的大公司或许态度会好一点，毕竟录像带租赁是他们最主要的业务。 但对乐坛的发行方，百事达的态度就没那么好了。 “我愿意卖你的专辑是给你面子，别给脸不要脸。” 大概就是这么个态度，哪怕是对于五大，也同样如此，毕竟音乐专辑的零售只是附带的业务，而不是主业。 尽管，这样一个附带业务，起码也占据了北美百分之十的实体专辑销售。 （ps：百事达确实有卖录音带和cd唱片的业务，而且体量不小，但主业还是租电影录像带。） “百事达不可能为我们做出改变。” 大卫-斯科塞斯摇了摇头，换成是母公司环球影业去谈，说不定对方会答应一些不过分的条件。 但环球唱片？ 对百事达的影响力太小了，几乎为零。 和辉煌了近一个世纪的环球影业相比，还不到五岁的环球唱片虽然规模庞大，但影响力相差却太远了。 在乐坛之内还玩得转，出了流行乐坛这个领域，除了“环球”这个名字，没有任何影响力可言。 在几年前，环球影业以约12亿美元的价格收购了宝丽金唱片，以此为基础，砸下大笔的美元成立了环球唱片。 这家新兴的唱片公司确实没有辜负母公司的投资，成功挤入乐坛前五，成为一家巨无霸级别的公司。 甚至于在核心业务区北美，环球唱片的体量仅次于排在第一的华纳，将索尼、百代等巨头都压了下去。 但也就仅此而已了，由于时间的缘故，环球唱片虽然无论是资本还是盈利能力都极为恐怖，但影响力却还无法延伸到乐坛之外。 而且这个目标，在短期内几乎不太可能指望得上。 百事达的实体专辑销售业务确实很庞大，但本质上这是一家好莱坞的公司，而不是乐坛的。 沉默了好一会，大卫-斯科塞斯继续开口道：“百事达的事先放到一边，我们现在要解决歌迷负面反馈的问题。” 最严重的负面反馈就是对定价过高感到不满。 9.99美元，如果是专辑，可以说是便宜得过分。 但四首歌的ep，却又嫌太贵了点。 北美的人均收入确实很高，尤其是太平洋对岸那个不可描述的国度还没有追赶上来的这个年代，单以中位数收入而言，北美是世界第一。 但差不多十美元一张的ep，也不是所有人都舍得买的。 按照二十一世纪初的购买力，十美元，大约够一个普通家庭一天的伙食费——如果是在家做饭的话。 或者说给汽车加上五加仑（约19升）的汽油。 富人阶层暂且不提，对于中产阶级收入以上的人来说，十美元也不是什么值得在意的数字。 根据北美官方公开的数据，月收入在一千美元的“贫困线”以下的家庭，比例接近五分之一。 和高收入相对应的，是北美高昂的物价和税收。 一千美元的月收入，放到世界上绝大多数国家都足以过得不错，但在北美，也仅仅只是饿不死。 如果考虑到房产税之类乱七八糟的税收，或许未必能生活在温饱线以上。 ——别以为穷人就不用缴税，万税之国的名号可不是随便说说的。 对于这些群体来说，别说十美元了，哪怕一美元都是要算着花的。 而在摇滚音乐的粉丝当中，低收入群体所占的比例是很高的。 一张ep贵上一两美元，可能会导致销量下降百分之十甚至更多。 罗杰忍不住挠了挠头：“按正常价格卖的零售店应该比乱涨价的要多吧？” 无论是发行方、制作方或者是乐队，都管不到零售商头上。 中间毕竟还隔着一层经销商呢，一般的小规模零售商都是向经销商购买。 只有百事达之类的连锁巨头，才会直接向发行方大量购买唱片。 关于部分零售商胡乱涨价的事，罗杰也提不出什么好的办法。 在罗杰看来，这家店卖得贵，换一家买不就行了？ 又不是所有零售商都涨价，大部分还是按照7.99美元的建议零售价来卖的，有些搞促销活动的店卖得还要更便宜些。 “按店面数量算的话，价格高于8.5美元的零售商只有不到五分之一。” 环球唱片显然调查过相关的情况，大卫-斯科塞斯的脸色很严肃：“但是如果只考虑位于销量集中区域的店面，这个比例会上升到三分之一。” 这很好理解。 位于市中心的零售店，和位于远郊的零售店，销量根本不是一个级别的。 前者肯定比后者重要得多。 加西亚-赖斯特顿扮演了一整个下午的雕像，突然轻咳一声，开口道：“我们不能向唱片业协会抗议吗？” 虽然乐队没有任何一名工会成员，但无论是环球唱片，还是二十世纪娱乐，无论是公司本身，亦或是大部分高层，至少都加入了唱片业协会。 作为行业的管理者和监督者，唱片业协会对整个唱片行业的影响力甚至比联邦法院还要强。 但是，工会并不是万能的，也不是少数人手中谋取权利的工具。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “指望工会不现实，零售商定下的价格没有超过十美元，这是符合工会规定的。即使不考虑这一点，以唱片业协会那帮老爷们的效率，最起码也要两周才能协调好这个问题，慢一点的话或许要一个月以上。” 大卫-斯科塞斯摇摇头，“算了，这件事交给市场部门去处理，你们不用操心了。” 唱片业协会不是起不到任何作用，而是太慢。 大多数唱片公司遇到这种情况，也没什么太好的办法，只能指望工会去处理。 然而效率是一个很大的麻烦，在唱片业协会完成扯皮、调查、协调之后，最起码也是几周的时间过去了。 而在这段时间里所累积的负面口碑，却是很难消除的。 ——粉丝们可不管价格是谁定的，只会把锅甩到乐队和发行公司的头上。 这多少会对《燃烧》专辑有些影响，尽管影响并不大，但却不能当它不存在。 大卫-斯科塞斯也只是抱着万一的想法，看看二十世纪娱乐或是乐队能不能提出什么有用的建议。 不过很显然，这个打算落空了。 指望这帮非专业人士来解决问题，并不是一个靠谱的想法。 大卫-斯科塞斯很生硬地转移了话题：“在回收的调查问卷中，有近6000名歌迷表示希望看到乐队的巡演，并且如果条件合适，会到现场观看。” 这个比例非常高，不过鉴于有着“条件合适”这个前提…… “条件合适”，这四个字可以解读出很多意思。 按照罗杰的理解，就是如果票够便宜、时间和地点合适、而且心情够好的时候，大概、也许、可能、说不定会去现场。 但无论如何，至少粉丝们表示了对巡演的期待，这是一个很好的风向。 “乐队最近的巡演计划是在十月份，前期的宣传从年初就已经开始了。” 罗杰提醒了一句。 大卫-斯科塞斯点点头：“我的意思是，下半年的巡演可以和专辑同步进行宣传。” 尽管巡演计划和环球唱片没有半毛钱的关系，但这样的合作完全是双赢。 将巡演和《燃烧》、《信仰》专辑联系在一起，可以很有效地提升两张专辑的关注度。 最直接的体现就是销量。 而且还可以省下一笔宣传预算。 而对二十世纪娱乐来说，有了环球唱片的参与，巡演的宣传更加容易博取歌迷的关注。 简而言之，将两张专辑和巡演联系起来，宣传费用更低，效果也会更理想。 加西亚-赖斯特顿只是考虑了几秒钟，就点头同意：“我代表公司，原则上同意这个方案，具体的细节我们再谈。” 第328章 不愿透露姓名的罗杰先生 北美的绝大多数工会，包括唱片业协会在内，都像是国会山那帮大爷们一样，工作效率低得令人发指。 一句话能解决的问题，他们至少要开上一周的会议才会拿出初步的解决方案，然后为了选出执行人，又能再吵上一周。 不过不管怎么说，在《燃烧》专辑正式发行之前，《深渊》ep的零售价格问题总算是解决了。 尽管这个时候已经过去了足足大半个月，没什么意义了。 倒不如说，唱片业协会的大爷们唯一做出有用的事情，是让百事达等零售商不会在《燃烧》专辑上再来一次胡乱涨价的操作。 在《燃烧》专辑发行之前的一个周末，单曲打榜刚刚进行到第二轮。 billboard.hot.100单曲榜上，《邪恶女士》掉出了前十五的位置，取而代之的是《为摇滚爆发》的第三。 黑色安息日和蝎子乐队哪一个更加伟大暂且不提，主流重金属的市场适应性明显比邪典重金属更强。 《邪恶女士》位列前十五的四周时间里，仅仅只有两周进入了前十，最高只排在第五名。 billboard.200专辑榜上，《深渊》的ep也被替换为《燃烧》专辑，排在第九。 而在北美现代摇滚榜上，单曲和专辑的成绩分别是《邪恶女士》的第五、《为摇滚爆发》的第一、以及《燃烧》专辑的第一。 至于和《燃烧》专辑同步发行的，《信仰》专辑的先导单曲《失去信仰》，至少也要到下周榜单更新的时候才能上去。 随着《燃烧》专辑正式发行，《深渊》的销量也基本到了尽头，落点数字是147万张，这个数字基本符合环球的预期。 任何先导单曲和先导ep，在专辑正式发行之后，销量都会停滞下来，基本不太可能再有什么增长。 ——除非是买来收藏，否则没有多少人会在购买了专辑之后，再去买一张全部歌曲都包含在专辑里的ep。 也有些人会因为省钱的原因，去选择购买ep而不是专辑，不过这样的歌迷数量非常少，而且大部分已经购买过了。 当然，会重复购买的粉丝并不少见，在卡尔-瓦伦丁给出的报告中，罗杰甚至看到了某位土豪粉丝在《燃烧》开放了网络预售之后，第一时间下单购买了一万张唱片。 根据卡尔-瓦伦丁的说法，那位粉丝仅仅只是为了支持乐队，让专辑的销量“好看一点”，因此每年都会拿出一半甚至更多的收入，用来购买乐队的专辑。 以罗杰的思维方式，压根无法理解这种行为。 不过疯狂的粉丝无论在哪个国度都存在，在富人阶层中这样的情况很少见，但也不是不可能出现。 随手将报告文件放下，办公桌上散乱地堆着一大堆装订成册的a4纸。 整个五月份，乐队都在忙碌中渡过，除了三张专辑的宣传和录音之外，其它乱七八糟的杂事一点都不少。 好在大部分都可以让下边的团队去处理，乐队只需要做一个决策，不用把精力浪费在复杂的琐事上。 数个专业团队的薪酬虽然昂贵，但从节约时间、精力的角度来讲，无疑是超值的。 【摇滚控股集团】对阳光海岸娱乐的控股比例已经达到了百分之八十三，收购股份的公告已经挂在了包括《财经新闻报》等媒体上，退市流程也已经上报，只等待证监会的审批之后就会启动。 另一方面，包括雷蒙娜-拉维尼、ac-130乐队以及几个由【金属猴子】和【a】乐队推荐，签约到阳光海岸的新人，首发专辑也都提上了日程，最快的一两个月之内，最慢的到下半年就能开始发行。 根据待遇不同，发行规模也有很大的区别，不过总体而言，都是以小规模发行试水为主，就像当初的《你好，冰冷世界》一样，规模最大的也不过是在三个州的范围之内进行试水。 这是对新人来说最常见，也最稳妥的做法。 小规模发行，即使专辑失败，公司也亏不了多少钱。若是市场反响出色，扩大发行规模不过是一笔资金注入的事。 除了阳光海岸之外，罗杰自己的投资也时不时有新的消息传来。 经过爱德华多教授和他的团队的努力，news.feed已经成功入驻整个常春藤联盟的八所大学，注册人数突破了二十万。 与之相对地，一百万美元的资金也花出去了近一半，用于推广宣传、支付员工工资、租赁服务器和维护等等。 在投资news.feed之后，罗杰找了一家咨询公司，要求对方提供同类型社交平台的相关报告。 从报告上来看，业务覆盖面与news.feed重合度达到百分之三十以上的互联网社交平台，单单是北美就有超过一百五十家。 从现有业务来推断，news.feed大约可以排在前二十左右的位置。 这并不是什么难以理解的事情，从2000年初的纳斯达克股灾、互联网泡沫崩溃开始，整个互联网行业都进入了寒冬，绝大多数企业连生存都成问题，更不要说去扩张了。 接近九成的社交平台只是有一个外壳，压根没有资金去进行推广。 金字塔理论，在这个行业表现得非常明显。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 从第二到第二十加起来，注册用户的数量也比不上第一的一半。 而第21往后全部加起来，也比不上news.feed。 罗杰倒是对第一的那个类似博客的网站有投资的兴趣，但查了一下相关的资料就放弃了。 在互联网泡沫崩溃之前，这家网站的市值已经超过了1500亿美元，即使是现在，也高达500多亿。 姑且不说行业投资门槛这个问题，就资金这一点，罗杰就拿不出来。 而且按照前世的规律来看，博客被脸书干掉，也不过就是未来几年的事。 除了这两个好消息之外，还有一个不算让人高兴的事情。 米兰达-斯特里普一直负责与米迦勒-杰佛逊的律师约翰-布兰卡接触，虽然取得了一定的成效，但这位大名鼎鼎的讼棍可不好对付。 虽然一定程度上答应了为罗杰做事，但根据米兰达-斯特里普的报告，以及通过其它渠道的调查，很显然，约翰-布兰卡并没有将鸡蛋放在一个篮子里，而是选择了多方下注。 除了“不愿透露姓名的罗杰先生”之外，这位讼棍还在和包括索尼、珍妮-杰佛逊、前虫子乐队核心保罗等至少五方眉来眼去。 尤其是索尼，尽管没有任何证据，但从各种痕迹来看，索尼似乎已经和约翰-布兰卡达成了某些协议。 “索尼……” 罗杰忍不住皱起眉头。 米迦勒-杰佛逊手中掌握的金矿价值惊人，而且明眼人都看得出来，这位黑人显然保不住这座金矿。 盯上它的人很多，其中最强劲的竞争对手毫无疑问是索尼唱片，从各种意义上都是。 按照前世的轨迹来看，最后得到最大好处的也确实是索尼唱片。 尽管实际上他们也是被米迦勒-杰佛逊给坑了，背了最大的黑锅不说，得到的好处还不及预期的十分之一。 思考了片刻，罗杰拿起手机，编辑了一条短信发给米兰达-斯特里普。 “我下周要去洛杉矶做宣传，到时候见面谈。” 这件事风险很大，罗杰不会蠢到在任何地方留下文字或者声音之类的证据。 尽管从来没有人拿出过确切的证据，但fbi一直在监听整个北美的电话的传闻从几十年前就开始流传了。 ………… 另一侧，环球唱片的大卫-斯科塞斯也收到了一份最新的报告。 《燃烧》专辑的网络预售，从独立日假期之前的3天开始接受付款预定，发货时间则是线下发行之前的24小时。 在为期48小时的预售时间内，《燃烧》专辑总共卖出了47万4000多张。 在互联网营销上，环球走在了五大唱片公司的前列，虽然不是第一个开始做“网店”的，但却是第一个将网络营销列入宣传、发行的重点渠道的。 从去年的下半年开始，环球就开始逐步将网络销售纳入发行的重点渠道，而这一尝试，在《燃烧》专辑上所取得的成绩也相当惊人。 环球不是没有发行过网络销量出色的专辑，但爆发到这个水准的，《燃烧》是第一张。 47万的网络预售销量，甚至比市场部门预期的线下首周销量还要高出接近一倍。 后者的预期数字是25万。 几十万的销量看起来不多，但这些全都是额外的利润。 按照发行合约，每张专辑与制作方、乐队分成的“批发价”是12美元，而网络销售的价格和“建议零售价”保持一致，数字是16.99美元。 多出来的这5美元，是不需要和任何人分成的，都是环球唱片自己的利润。 而且还能省下一笔运费——网购的快递费用由消费者承担。 即使不去考虑运费的问题，47万的销量，也可以为环球带来大约235万美元的额外利润，这仅仅只是两天！ 根据市场部门从过去大约8个月时间里获得的经验来看，互联网渠道的销量大约能够占到总销量的百分之十五到百分之二十五之间。 按照1000万的总销售预期，仅仅网络销售这一部分，《燃烧》专辑可以为环球带来的额外利润就高达750到1250万美元。 再加上从发行合约中获得的预期收入，去掉乱七八糟的成本之后，仅仅只是一张《燃烧》专辑，就可以为环球唱片带来四千万美元以上的税前盈利。 而这还仅仅只是发行。 根据发行合约的分成，占据大头的无疑是制作方的二十世纪娱乐，他们可以拿走总计百分之四十五的分成，而成本却仅仅只是专辑制作、cd刻录、保险、以及一小部分的运输成本。 如果将乐队挖到环球旗下呢？ 那又能给环球带来多少利润？ 认真地读完报告上的每一个单词，尤其是关于数据的部分，大卫-斯科塞斯更是反复审阅了无数遍。 过了许久，大卫-斯科塞斯按下桌上的呼叫器，叫来自己的秘书。 “去申请一间会议室，向市场部、艺人管理部和董事会发出会议邀请。今天下午，我要向董事会做报告。” “好的，我现在就去办。” 秘书立刻点头，然后又问道：“会议主题呢？” 大卫-斯科塞斯的视线在桌面的文件上停留了片刻，开口道：“罗杰-克里斯蒂安和他的乐队。” ………… 世界上没有不透风的墙，更何况，环球唱片并没有自己的互联网商城。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 或者说，一家唱片公司，也没那个能力去建一个“淘宝”出来。 环球的互联网销售渠道，借助的是这个世界的北美网商巨头e-bay的渠道。 而e-bay是能够显示每一件商品的销量及评价的。 评价暂且不去管他，47万的销量就挂在《燃烧》专辑的页面上，任何人都能看到。 这自然而然地引起了许多唱片公司的关注。 华纳唱片的阿瑟-罗森伯格在看过手下人送来的报告之后，再一次要求副手起草一份挖角可行性报告。 百代唱片（emi）的负责人也开始在会议上讨论，是否加入到竞争的行列当中。 贝斯塔曼唱片（bmg）的反应似乎慢了些，没有任何动作。 至于索尼，某位日裔高管受到汇报之后，直接将文件丢到了一旁，用带着浓重口音的日式英语说道：“不用管他，我们有米迦勒。” 反应最大的是大西洋唱片，这家游离于五大之外，号称“第六巨头”的唱片公司似乎和理查森有特殊的关系，直接登门拜访，试探着挖角的可行性。 不过乐队已经有了自己的公司，自然不会再去给别人打工，这些唱片公司都是在做无用功。 理查森含糊其辞地应付了过去，没有做出任何表态，也没有透露任何有价值的信息。 在电话里聊起这件事时，罗杰也没有太过在意：“不用去管他们，和两三家公司保持好关系就行了。” “我也是这么认为的，我们以后只需要海外发行的合作，小公司的意义不大，主要目标放在几个大公司上。” 胖子笑了笑，继续说道：“华纳和环球现在和我们的关系不错，大西洋唱片也还算凑合，有这三家就足够了。” “没错。” 罗杰犹豫了一下，问道：“说起来，你跟大西洋唱片是什么关系？” 罗杰是乐队的绝对核心，这不是什么秘密。 正常点的唱片公司，想要挖角一个乐队时，最先联系的都是乐队的核心，而不是其它成员。 但大西洋唱片每次联系的都是胖子…… 尽管一共也只有两三次。 电话那边沉默了一会，然后才传来胖子的声音：“他们市场部的副总监是我同学。” 这句话信息量有点大。 在大西洋唱片有这样的关系，为什么胖子还签了二十世纪娱乐这样的小公司，而且足足等了十多年才混出第一张专辑来？ “那你当年……” 刚问了一半，罗杰立刻反应过来，胖子的语气明显不对劲，似乎不仅仅只是“同学”这么简单。 意识到这一点，剩下的话没有再问下去，“算了，当我没问。” “没什么不好说的。” 胖子的声音里有些犹豫，“有空见面时候再说吧，这事有点复杂，电话里说不清。” “行吧。” 罗杰虽然很好奇，但却克制的住自己的好奇心。 看了一下表，继续开口道：“不跟你说了，我约了人见面。” 第329章 《索斯科秀》 “什么都不需要做，和那个讼棍保持好关系，确保他不会彻底倒向任何一方就可以了。” 罗杰强调了“彻底”两个字，拿出一张纸条，递给米兰达-斯特里普。 端起咖啡杯喝了一口，继续开口道：“尤其是索尼，盯紧一点。” 米兰达-斯特里普接过纸条打开看了一眼，上边是两串数字，“这是什么？” “海外银行的不记名账户和密码。” 罗杰说出一个著名银行的名字，微微抬起下巴：“账户里有一百万美元，并且每隔一段时间就会有一笔资金转入，你看着处理。” 罗杰通过各种渠道详细调查过这位臭名昭著的讼棍，无论从哪一点来看，这都是一个无比贪财，且没有任何底线的家伙。 一百万美元显然不足以收买约翰-布兰卡。 不说索尼、珍妮-杰佛逊等人能够给出的好处，单单只是在虫子乐队的版权案当中，约翰-布兰卡的收入就高达五千万美元以上。 但仅仅只是拉近关系，却绝对是足够了。 尤其是在他本身就对米迦勒-杰佛逊感到不满的情况下。 ——两起震惊世界的版权案给米迦勒-杰佛逊带来了超过五十亿美元的财富，而一手包办此事的约翰-布兰卡连律师行业最低的百分之三佣金都没有拿到。 不过这位讼棍很聪明，各种意义上都是。 他不但没有和米迦勒-杰佛逊翻脸，反而尽心服侍着对方，没有露出半点破绽。 从前世某些无法确定真假的传言来看，这位臭名昭著的讼棍直到最后一刻，才真正背叛了黑人天王，彻底倒向索尼。 而这次的背叛，也间接或是直接造成了黑人天王的死，以及杰克逊家族的衰落。 尽管就连fbi都没有拿到任何证据，但有些事根本不需要证据，只需要看谁获得了最大的利益。 “如果只保证他不倒向索尼的话……” 米兰达-斯特里普沉吟片刻，用不太确定的语气说道：“一百万美元只够最多两个月的开销。” 比砸钱，在已知的竞争者中，谁也比不过财大气粗的索尼唱片。 背靠着三井财团这头恐怖的怪物，索尼的财力在全球范围内都是顶尖的。 不过这场竞争比的并不仅仅只是钱，作为一个外来者，而且此前有过无数破坏底线的前科， 索尼的一举一动都被fbi盯得很死，不敢放开手脚去做事。 更何况，罗杰定下的目标很低，仅仅只是防止约翰-布兰卡投靠索尼或者其它竞争者。 哪怕表现出倾向性都没关系，只要一定程度上还能算作是中立，就有运作的空间。 因此，米兰达-斯特里普并没有提出一百万美元不够用这样的问题，仅仅只是委婉地表达了需要及时补充资金。 “八月之前还会有一笔资金到账。” 罗杰正打算结束话题，前世有些模糊的记忆中突然闪过两个名字：“你再想办法接触两个人，仅仅只是初步接触，不要做太多事情。” 米兰达-斯特里普的答复很简练：“名字？” “音乐制作人约翰-麦克莱恩，还有一位叫巴里-西格尔的会计师，他是普雷斯利-king的遗产信托现任执行人。” 这次见面很短暂，罗杰来洛杉矶的主要目的也不是和米兰达-斯特里普碰面，而是参与《燃烧》专辑的宣传。 米兰达-斯特里普离开之后，罗杰仔细地看完对方留下的报告，然后小心地将每一张纸都烧干净，冲进下水道里。 做完这一切之后，罗杰才从口袋里掏出一个小拇指大小，圆柱形的小玩意，按下上边的红色按钮。 顶端的显示屏上，只剩下一个红色的小横杠还亮着。 “才半个小时就快没电了？这玩意还真不耐用。” 罗杰摇了摇头，随手将金属棒塞回口袋里。 尽管对米兰达-斯特里普委以重任，但在这件事的谋划上，罗杰不会轻易信任任何人。 这个金属棒，就是必要的防备手段之一。 它的名字叫做“电磁信号干扰器”，效果很单一，开启之后，一定范围之内的所有电磁信号都会失去效果。 例如窃听器之类的东西，只能录出一堆电流杂音。 这个作用范围并不大，只有半径三四米的样子，而且屏蔽强度有限，但价格却很昂贵，足足二十五万美元。 据卖给罗杰这玩意的那家安保公司所称，fbi用的窃听器，如果是最顶尖的那一种，肯定是屏蔽不了的。 不过稍微差一点的，基本上只要在作用范围内就不会出问题。 计划失败，罗杰是不担心的。 就像投资news.feed一样，针对米迦勒-杰佛逊的谋划，也只是一次尝试性的下注，不会将手头的筹码全部压上去。 唯一值得担心的，是失败之后，又暴露了自己，这才是会引来麻烦的事情。 各种意义上的麻烦。 所以自始至终，约翰-布兰卡甚至不知道米兰达-斯特里普是在为谁工作。 至少不会留下任何确切的证据，例如资金流向、书面文件、录音或是视频文件等等。 清理好所有可能留下证据的痕迹之后，罗杰将钥匙留在桌上，离开了房间。 门外赫然是第五大道的黑人社区。 会面的地点是一家廉价的小旅馆，不需要任何id，只收现金的那种。 谨慎过头了？ 或许是的，但米迦勒-杰佛逊的遗产——尽管人还活着的时候用“遗产”两个字不太合适——涉及到的不仅仅只是数十亿美元的价值，还有更多的东西。 毫不夸张地说，任何一个乐坛内部的人掌握了这些，不说和五大巨头相提并论，至少也能发展到大西洋唱片这个级别。 涉及到如此巨大的利益，一不小心就是粉身碎骨的下场，无论再怎么小心都不为过。 尽管第五大道足足有四个大型黑帮，非常混乱，但安全问题罗杰倒是不担心。 “自己”在这条街区生活了近一年的时间，而且保镖就在楼下。 ——保镖是通过安保公司雇佣的，一共两位，其中一人兼职司机。 在《燃烧》和《信仰》的宣传期内，费用由环球唱片支付。 坐上车，随口吩咐道：“去电视台，离约好的时间还有半个小时，来得及吧？” “只要不堵车。” 司机兼保镖熟练地发动了汽车，转动方向盘，并入密集的车流。 运气还不错，没有堵车。 黑色的轿车离开第五大道，拐了几个弯，很快就进入西好莱坞，路上的车辆立刻少了许多，而且档次也有所提升。 仅仅只隔着几条街，一边的路上充斥着数百美元的廉价二手车，另一边则满大街都是数十万，甚至上百万美元的豪华跑车。 就像是这座城市的分界线，一边是穷人的地狱，一边是富人的天堂。 为了配合宣传，罗杰的行程并没有保密，电视台前围满了歌迷。 呃，或许用“围满”这个词有些夸张了，大约几十人的样子。 在到处都是明星的洛杉矶，除了最狂热的追星族以外，没有人会对明星这个职业大惊小怪。 走在大街上随处可见有些夸张，但在例如比佛利山庄这样的地方，明星确实不是什么稀有动物。 满足了粉丝们签名和合照的要求之后，罗杰在工作人员的带领下，来到录制间内。 “嗨，索斯科。” 罗杰热情地和主持人打了个招呼，这一期要录制的是一个脱口秀节目。 和大多数脱口秀一样，用主持人的名字来命名，叫做《索斯科秀》。 没有《艾伦秀》那么恐怖的收视率，但也算是二线脱口秀节目中的佼佼者，而且主要观众群体以青少年为主，与摇滚歌迷的重叠率非常高。 “下午好，克里斯蒂安。” 名叫索斯科的混血主持人语气里没有任何责怪的意思，仿佛只是随口一提：“你迟到了。” “我中午吃完饭就出门了，但是洛杉矶的交通状况……” 罗杰说的倒是实话，只不过隐去了中间的一次会面。 停顿了片刻，罗杰又开口道：“一会可得手下留情。” “不。” 索斯科半开玩笑道：“我会把你的秘密全都挖出来。” 罗杰不是第一次和《索斯科秀》打交道，在格莱美之后，索斯科就提出过让乐队上节目，那时就算是认识了。 不过也仅仅只是认识，算不上很熟悉。 客套了几句，罗杰跟着化妆师走进化妆间，开始忍受漫长的等待。 只要暴露在镜头之前，明星们永远是要经过精心打扮的，这一点不分男女。 素颜？ 高清摄像机会将你脸上每一处不显眼的缺陷无限放大，那后果谁试谁知道。 就算是南棒的人造美女，如果不加修饰地直接暴露在高清摄像机之前，也会变成凤姐。 录制间里，主持人索斯科说完一大串开场白，侧身指向门口的方向：“欢迎本期嘉宾，darkness乐队的灵魂人物，罗杰-克里斯蒂安！” “嗨，大家好。” 录制现场的观众不算多，只有几十个人，不知道是真实的观众还是雇来的临时演员。 罗杰朝着摆在观众席中央的摄像机挥了挥手，又和主持人拥抱了一下：“下午好，索斯科。” 尽管已经打过招呼了，不过在节目中，这是两人“今天第一次见面”。 “请坐。” 索斯科坐回到沙发上，面对着罗杰，开口道：“罗杰，你不介意我这样称呼你把？” 罗杰做了个“你随意”的手势：“我的朋友们都叫我罗杰，你当然可以这么叫我。” “很荣幸能够成为你的朋友。” 索斯科停顿了一下，换上一副神秘的表情：“罗杰，恭喜你。” 这部分剧本是安排好的，罗杰适时地用疑惑的语气问道：“恭喜什么？” “你没有关注《公告牌》吗？” 索斯科台词背得很熟，不用看提词器也不会报错数据：“在最新一期的《公告牌》billboard.hot.100单曲榜，你们有两首歌进入了前十，分别是《为摇滚疯狂》的第一和《失去信仰》的第四。” “是吗？我还没来得及看，多谢你告诉我这个消息。” 罗杰说起假话来一点都不脸红：“这说明歌迷们喜欢我们的作品，确实是一个好消息。” 索斯科又问道：“我注意到一点，从乐队的第一支单曲《we.will.rock.you》开始，你们几乎每一张专辑都是销量榜单的常客，请问有什么秘诀吗？” 秘诀当然是找前世的经典来抄。 不过这个秘诀要是说出来，只会有两种结果，要么被送上手术台切片，要么被送进精神病院。 后者的可能性要大许多。 “哪有什么秘诀？” 罗杰笑着摆了摆手，又补充道：“如果非要说秘诀的话，我们只会把最好的歌拿出来发行。我可以自豪的说一句，在我们的专辑中，不存在b-side这个定义。” 至于《1》、《2》和即将录制完成的《3》，直接被罗杰无视了。 然而索斯科并没有无视这一点，立刻捕捉到了罗杰话里的漏洞，提出了一个在“问题列表”之外的问题：“那去年发行的《1》和《2》怎么说？这两张专辑的质量有明显的下滑，专辑榜最高排在77位，单曲榜最高29位，远远达不到你们【应有】的表现。” 索斯科在“应有”这个单词上加重了语气，强调的意味非常明显。 靠！ 罗杰心里骂了一句。 不愧是专业玩脱口秀的，捕捉语言漏洞和话题诱导的能力简直…… 不过在上节目之前，罗杰就做好了被刁难的心理准备，并没有因为预料之外的情况而感到慌张。 斟酌了片刻，罗杰含糊不清地开口道：“很多人都知道，乐队和公司之间因为唱片合约的问题产生了很大的矛盾，严格来说，《1》和《2》不在乐队的专辑计划中，但我们不得不出这两张专辑。” 其实最好的方法是反问“应有的表现”如何定义，毕竟《1》和《2》的成绩虽然和乐队其它专辑比起来差了很多，但和大多数明星的非核心专辑相比，也绝对不能算差了。 哪怕是一线巨星，也不可能保证每一张专辑都取得《燃烧》或者《怪胎》这样的成绩。 而罗杰的应对方式，甩锅给二十世纪娱乐，或许可以算是第二好的答案。 唱片公司不在乎名声，只在乎美元。 而且，相较于从来不主动背黑锅的好莱坞，乐坛的制作方反而更加愿意主动帮明星背锅——在有利可图的前提下。 具体的原因很复杂，三言两语解释不清，总之虽然都是娱乐圈，但行为模式的差异非常大。 索斯科立刻问道：“所以说，这两张专辑是唱片公司的选择？” 话已经说出去了，当然不可能再收回来。 罗杰点点头道：“没错，就是这样。” 第330章 十亿美元的十分之一 “众所周知，你们和唱片公司的矛盾很深。” 关于乐队和二十世纪娱乐的矛盾，从《1》专辑还没有发行的时候，就有媒体开始炒作了。 虽然没有人在这方面挖出过什么大新闻，但也算不上是秘密。 索斯科聊了一会这方面的事情，又问出一个不在列表上的问题：“乐队和唱片公司的矛盾，主要集中在什么地方？是利益分配不均吗？” 当然是！除了利益，还有什么能引起不可调和的矛盾？ 罗杰心里吐槽着，同时大脑飞速运转，思考着如何回复。 和“母公司”产生不可调和的矛盾的明星很多，不说全部，但一百个里至少有九十九个都是因为利益冲突。 但面对公众的时候，却几乎没有人会这么赤裸裸地说出来。 在粉丝们眼里，明星都是不食人间烟火的，追求的都是艺术，怎么可能喜欢钞票这么庸俗的东西？ 咳…… 当然，这是至少十年前的观点。 至于现在，这么想的纯情少年们依然不少，但更多的人却早就清楚明星这种生物都是一群什么玩意。 按照“标准答案”来说，罗杰应该谈理念分歧、工作强度之类的问题，这样可以很有效的回避一些敏感话题。 不过仔细考虑过之后，罗杰却没有这么说。 脑海里闪过无数个念头，实际过去的时间只是几秒钟而已。 短暂地沉默过后，罗杰开口道：“矛盾有很多，例如创作理念、工作强度等等，但是最大的矛盾在于利益。公司从乐队身上赚到了大笔的美元，但乐队得到的却只有一点蝇头小利。” 似乎是因为罗杰的答案太过惊人，索斯科楞了几秒钟才反应过来，连忙问道：“你是说唱片公司拿走了你们应得的钱？” 观众席上，也适时地响起了一片喧哗声。 从这一点来看，录制间内的几十名观众应该都是雇来的“群众演员”，演技堪比好莱坞明星。 “说是拿走不算准确，严格来讲公司并没有违反合约。” 罗杰先是否认了索斯科话里的陷阱，然后又强调道：“我的意思是，这份唱片合约本身就不符合乐队的价值。” 索斯科很好奇：“可以详细说说吗？” “具体条款需要保密，我不能违反合同。” 罗杰摇了摇头，然后列举了一个数据：“公司拿走了绝大部分版权暂且不说，单说收入方面。从乐队的第一支单曲《we.will.rock.you》，到上一张专辑《2》，一共创造了至少十亿美元的价值，你猜乐队得到了多少？” “十亿美元？！上帝！休-格兰特三年创造的价值差不多也就是这个数字了！” 索斯科很配合地露出了震惊的表情，尽管他在节目开播之前，就详细地调查过乐队，很清楚这一点。 ——无论是唱片业协会的认证，还是ifpi认证，数据都是公开的，查一下销量，再乘以专辑的单价，也就能计算个差不多。 如果是计算全球销量的话，实际数字绝对在十亿美元以上。 毕竟，除了几张单曲之外，大部分专辑的定价都远远超过十美元，销量则早已过亿。 “震惊”过后，索斯科又问道：“你们分到了多少？我觉得怎么也得有三亿美元吧？” “怎么可能？如果有三亿美元的收入，乐队根本不可能和公司闹矛盾。” 罗杰露出一个意味不明的笑容：“截止目前为止，大概一亿美元多一些，准确的数字应该在1.1亿到1.2亿之间，税前。” “税前”两个字被加重了语气，谁都知道北美的税收有多么吓人。 十亿美元的总价值，乐队只分到了十分之一，看起来确实非常的不公平。 不过这十亿美元却要很多环节来分。 乐队、制作方二十世纪娱乐、发行方、经销商、零售商等等。 若是再往细算，制作团队、保险公司、物流公司、刻录厂、广告公司…… 可以计入成本或者分润利润的环节多达数十个。 举个栗子，以《燃烧》专辑为例，建议零售价16.99美元，而实际分成的价格却是批发价12美元，这就有了接近百分之三十的差额。 乐队能够分享到的是12美元的四分之一，即3美元，如果按照零售价来算，这3美元大约相当于百分之十七点六。 这还是北美的销售分成，而海外，如果按照过去的模式，以卖断的方式授权，无论海外卖出去了多少，乐队能享受分成的都是固定的买断费的四分之一。 不过这笔账没必要细算，公众也不需要懂。 十亿美元和一亿美元两个数字摆出来，谁都能看出来乐队受了委屈。 至于这委屈到底有多大，谁在乎？ 媒体需要的只是一个炒作的噱头，而公众想看到的，只是“有趣”的新闻。 至于乐队的死忠粉丝们…… “回去得联系一下卡尔-瓦伦丁，控制好粉丝的情绪，别真有一群人围着公司门口去抗议。” 罗杰一边想着，一边配合着索斯科，几个问题过后，不着痕迹地将话题转移回《燃烧》和《信仰》两张专辑上去。 唱片公司只在乎利润不在乎脸面是一回事，真要闹大了，对乐队也没有任何好处。 包括二十世纪娱乐在内，绝大多数唱片公司不会在意旗下的明星在需要的时候抹黑自己，但前提是有利可图，并且不能闹得太过分。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ ………… “有位伟大的人曾经说过，一个人到死的时候依然家财万贯，这是一种耻辱。抱歉，我历史学得不太好，不记得是谁说的这话了。” 电视机里正在播放《索斯科秀》，罗杰正在侃侃而谈：“我们在过去三年里，在慈善上投入了大约一千万美元，未来会投入更多。我和我的队友们讨论过，一致同意，在《燃烧》专辑上的收入，会拿出至少三分之一，用于成立一个慈善基金，帮助那些需要帮助的人。” 乐队在过去几年里花在“慈善”上的钱并不少。 全部都是业内人士召开的慈善晚宴上捐出去的，举办者都是华纳这样密切合作的唱片公司，或者某位在颁奖季影响力巨大的核心会员。 虽然每一次数额不大，但都有据可查，一千万美元这个总数也不算低。 尽管实际被用于慈善的数字只有上帝或者撒旦才知道有多少，但没人在乎这一点。 钱花出去了，而且是以慈善的名义花出去，本身就是一种价值。 这也是对一些记者提出的，“乐队赚了一亿美元，为什么不热衷于慈善事业”的回应。 在北美，无论是明星还是富豪，投资慈善几乎是默认的传统，除了极少数脑子不太灵光的家伙，只要收入达到一定程度，没有人会在这方面省钱。 从某种程度上来说，慈善投入和税款一样，是必须的开销。 只不过前者的运作空间远远大于后者，尤其是在有自己的慈善基金的情况下。 “做慈善是件好事，尤其是在北美，你们做了个聪明的选择。” 加里-贝尔打开酒柜，拿出威士忌和冰块，一边倒酒一边说道：“说起来，你们的唱片合约怎么样了？” 最近这段时间，加里-贝尔一直在盯着阳光海岸的收购，对外界的关注少了许多。 “专辑快录完了，大概七月前就能休假，十月份还有一次巡演，然后就算解脱了。” 罗杰接过酒杯喝了一口，似乎觉得酒精味太重，又往杯子里丢了几块冰块。 在返回纽约之前，罗杰为自己争取了两天的时间。 除了要和加里-贝尔谈谈阳光海岸的事情之外，更多的是为了休息。 这一个多月来忙得脚不沾地，哪怕再怎么精力旺盛，也有些坚持不下去的感觉。 半杯威士忌下肚，胸腔内火辣辣的感觉非常的过瘾。 少量的酒精刺激可以让人更加清醒，罗杰不知道这个说法是否有什么科学依据，但在自己身上却体现得非常明显。 相较于咖啡来说，少量的酒精，更加容易让自己集中起注意力。 放下酒杯，靠在沙发上，随口问道：“乔伊斯他们不在洛杉矶？” “度假去了，留了一堆烂摊子给我。” 提起几个队友，加里-贝尔露出无奈的表情：“他们玩得一个比一个疯，根本管不住。” 玩摇滚的，有几个玩的不疯的？ 罗杰算是很安分的人了，进了派对还不是一样开始疯狂搞事？ 摇了摇头，没去评论对方的队友，开口问道：“公司账面上还剩下多少钱？” “你说的哪个？” 加里-贝尔一时间没反应过来罗杰说的“公司”是指哪一个，干脆两个都回答了一遍：“阳光海岸账上只有不到一千万美元，摇滚控股集团账上还有大概三千万。” 似乎是怕罗杰担心什么，又补充道：“最近没有大的业务，几个新人的唱片都是小规模发行为主，最起码半年内不需要注资，不用担心。” 小规模发行的专辑，即使市场反响良好，扩大发行规模，那也是要走流程的。 在乐坛内，这种发行方式有一整套成熟的体系可以借鉴。 通常来说，从制作到发行，再到扩大发行规模，整个周期长达半年以上，甚至一年。 现在雷蒙娜-拉维尼等人的专辑还在制作流程当中，发行都还是没影的事，更不要说扩大投入了。 至少在几个月内，阳光海岸账上的几百万美元绝对是够用的。 就算以后要扩大发行规模，那也是以后的事。 “我担心的倒不是这个。” 罗杰摇了摇头，又问道：“我听说还有一个股东不愿意卖手里的股份？” 除了在股市里的流通股之外，绝大多数阳光海岸的股东都卖出了手中的股份。 除了这家公司的创始人。 不过这位创始人经过无数轮融资之后，手中的股份只剩下了百分之五多一点，对三支乐队的威胁有限。 在另一位创始人选择卖出股份之后，这个仅剩的阻力也仅仅只是阻力，而不是阻碍。 “我觉得多砸点钱他就会点头，比如说开出双倍的价格，不过收购团队不建议我这么做。” 加里-贝尔耸耸肩，做了一个无奈的手势：“你懂的，在这方面，我更相信那些专家的意见，而不是凭感觉来。” 合作伙伴是一个听的进别人意见的人，这总归是一件好事。 从某种程度上来说，罗杰三人能够和【金属猴子】、【a】、【本森的烟火】几支乐队成为好友，除了摇滚和派对这两个共同的爱好之外，核心成员的性格相似也是关键因素之一。 罗杰、加里-贝尔、埃文-泰勒以及【本森的烟火】前任核心鲁伯特-贾尔斯，都是较为理性的性格。 “他们有说原因吗？” 罗杰倒是不在意多砸点钱去回收对方手上的股份，反正就剩最后一个股东了，不存在影响其他股份的收购这样的问题。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 再怎么涨价，难道还能涨到天上去？ 溢价百分之二十不够，那就百分之五十、一倍。 总不能要溢价两倍以上吧？那就不叫溢价，叫宰人。 但是既然收购团队提出了反对，肯定是有必要的理由。 “说是会影响对公司的控制力，例如有些元老高层不好管理之类的。” 加里-贝尔摇了摇头：“具体的东西我不太懂，回头我把他们的报告发到你邮箱上。” “行吧，这方面你多盯着点，我们最近没时间关注这些。” 罗杰听着也觉得有些懵逼，不过却没有提出反对。 只要能够按照预期的时间和价格拿下阳光海岸，并且保留下大部分有价值的员工和发行能力，具体怎么操作的，罗杰没有兴趣去详细了解。 “对了。” 加里-贝尔像是想起了什么，开口道：“你推荐的那个女孩挺不错的，虽然唱功不太好，但是做完后期以后效果很棒。” 罗杰吓了一跳：“已经做完后期了？这么快？” 从推荐雷蒙娜-拉维尼签约到现在，满打满算也就两个月，中间还有将近一个月浪费在了签约谈判上。 这就连专辑的后期都搞定了？ 开火箭也没有这么快的吧？ “后期和录音同步开始的，只做完了一首歌，好像还是你写的，叫什么《滑板少年》，样带在公司，我叫人拷贝一份给你。” 加里-贝尔调侃道：“是不是看上她了？” “她还没成年呢，现在下手太早了。” 罗杰倒是没有否认自己的兴趣，不过却没有在这个话题上多做纠缠：“相比于雷蒙娜-拉维尼，我更看好ac-130乐队。” 艾薇儿和林肯公园哪个更出色？ 这是一个见仁见智的问题。 但仅仅只从赚钱这个角度来说，后者无疑要更胜一筹。 第331章 销量爆炸 【月销五百万，《燃烧》专辑打破历史记录！】 【精品制作？还是互联网营销的胜利？】 【震惊！这支乐队竟然……】 【……】 《燃烧》专辑的销量仿佛坐上了火箭，直接窜上太空。 仅仅只是一个月的时间，出货量就达到了五百万张以上，在零售端的销量也已经逼近四百万。 其中，仅仅只是互联网渠道，就卖出了210万，超过了一半。 当环球唱片为此召开新闻发布会，面对媒体说出“一个月五百万”这个销售数据时，乐队又一次以奇怪的方式火了起来。 顺带着，也让原本预期不算高的《信仰》专辑，在发行当天就爆出了70万的零售端销量，差点让环球唱片的大卫-斯科塞斯因为心脏病复发而挂掉。 然而即使在病床上，这位高管也没有放下工作，对着手中的电话咆哮着：“追加预算！我不管你用什么方法，两周之内必须花掉一千万美元的预算！今天下班之前就给我提交方案！现在！马上！立刻去做！” 罗杰不知道医院里发生的事，正在会议室里和大卫-斯科塞斯的副手协调着工作的安排。 “我们原本计划六月下旬就开始休假，现在已经七月份了。” 罗杰无奈地看着对方，开口道：“我知道配合宣传是发行合约的一部分，但乐队需要休息，你们不能给我们安排太多的工作。” 在大卫-斯科塞斯的安排下，这位副手又拿出了未来一个月的宣传行程。 尽管只是计划书。 如果严格按照这份计划执行，乐队恐怕得忙到年底去。 ——七、八月忙着宣传《燃烧》和《信仰》专辑，八月份开始为巡演做准备，一直工作到十月巡演开始，至少在十二月份巡演结束之前，乐队是不要想有任何休息时间了。 “我知道你们已经履行完合约上的义务了。” 对方仍然没有放弃劝说：“但是专辑卖得更好，你们分到的钱也会更多对不对？多卖一百万张，你们就能多赚三百万美元，这很划算。” 按照对方的计划，额外一个月的加班，“预计”能够为《燃烧》和《信仰》额外增加大约200万张的销量。 出自环球唱片市场部的销量预测，还是很有说服力的，至少比那些媒体的“预测”可靠得多。 200万销量，平均算一下，大约相当于乐队的600万美元收入。 这样算起来，确实很划算。 哪怕以乐队现在的收入水平来计算，加班一个月就能额外多赚六百万美元，这也算是很丰厚的报酬了。 但罗杰可不打算完全按照对方的计划来做。 哪怕不去考虑《波西米亚狂想曲》的录制，乐队也需要保证最起码的休息。 从二月份返回纽约开始，乐队就一直在工作。 尽管在《深渊》发行之前，乐队的工作不算繁重，节奏相对较慢，但也是工作。 考虑到从八月份开始，一直到十二月份巡演结束，乐队都没有度假的时间，八月之前的这一个多月，可以说是乐队今年最后的假期了。 回忆了一下和理查森、安妮交流的结果，罗杰开口道：“最多两周，7月14日开始乐队必须要休假，这是我们可以接受的极限。” 大不了《波西米亚狂想曲》暂时先不录了，明年先出《郊区的耶稣》。 虽然说连着出了几年的朋克，稍微有那么点“玩腻了”的感觉，但如果时间不够，那也是没办法的事。 反正《摇滚圣经》系列是要开马甲来出的，不会以乐队自己的名义来发行。 从这个角度来考虑，似乎顺序也是无关紧要的事。 而且，《燃烧》和《信仰》的发行方毕竟是大名鼎鼎的环球。 尽管环球唱片在乐坛的影响力比不上华纳这样的老牌巨头，但也是五大之一，而且单从商业成绩来看，年龄最小的环球反而是五大中的第一。 给对方留下一个“敬业”的印象，某种程度上来讲也是有必要的，这关系到乐队在业内的名声。 虽然说在娱乐圈内，只要能带来利润，是否敬业只是无关紧要的小事。 但当遇到麻烦的时候，是否有个好的名声，却关系到别人，尤其是没有利益冲突的第三方，是会站出来帮忙，还是落井下石。 不过两周的加班，也是罗杰可以接受的极限。 乐队内的三人已经达成了默契，在开始为巡演做准备之前，最少也要有一个月的假期，来缓解连续录制三张专辑所带来的疲惫。 明星这个职业看上去光鲜亮丽，轻轻松松就能赚大钱，实际上要承受的压力却足以让百分之九十九的人崩溃。 无论是什么行业，从来没有可以轻轻松松赚大钱的，所有的轻松都只是表面，包括写进刑法里的那些，以及合法的“抢劫”，例如华尔街。 经过不算长的谈判，罗杰代表乐队，和环球唱片达成了一致，在7月13日之前，乐队会配合环球的宣传计划，没有额外的“加班费”，但一切出行开销，包括酒店、机票、保镖和助理的薪水等等，均由环球承担。 从14日开始，乐队就会进入休假状态。 ………… 事实证明，在同等的宣传预算投入下，乐队是否参与进宣传计划当中，对专辑销量的影响是很大的。 哪怕不去计算“网购”的销量数字，《燃烧》和《信仰》专辑的销量也比过去的大多数专辑都要出色。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 和《怪胎》这样的“怪胎”没法比，但却也要比《黑色》、《青春》等专辑表现得更好。 billboard.hot.100单曲榜上榜六首。 《绝不屈服》第一、《失去信仰》第三、《为摇滚爆发》第十六、《邪恶女士》第21、《破晓》第59。 以及没有投入任何打榜资源，却在歌迷的支持下挤进榜单，排在第72位的《电话》。 尽管这首歌不是《燃烧》专辑的主打歌，甚至不是打榜单曲，只排在第七位，但只为了这一首歌而购买专辑的歌迷数量却一点都不少。 在看到这份报告的时候，罗杰只有一个感触：流行确实比纯粹的摇滚更容易赚钱。 话说回来，如果当初的《怪胎》专辑里没有《宇航员（astronaut）》、《生命万岁（viva.vida）》这两首冲销量的“口水歌”，也不可能成为乐队迄今为止卖得最好的专辑。 相较而言，偏高冷的《ab》专辑，市场表现就要差很多了。 哪怕是有着前世传唱度最高的摇滚单曲之一的《it’s.my.life》，《ab》的销量也远远谈不上出色。 至少相对于它的质量而言。 billboard.200专辑榜上，《燃烧》位居第一，《信仰》由于打榜资源投入较少的缘故，只是勉强排在第十，积分比后一名只多出了两位数。 但无论如何，两首前十，也足以说明乐队在这段时间的统治力。 至少是商业表现上的统治力。 《公告牌》的算法尽管并不完全依照销量，但却也能够体现出一张专辑在商业上的表现好坏。 打榜的最终目标还是为了销量，而不是其它什么莫名其妙的东西。 这一点，在销售数据上更是体现得淋漓尽致。 《燃烧》专辑六周六百万，其中互联网渠道340万。 《信仰》专辑两周190万，其中互联网渠道110万。 互联网营销的惊人潜力，在这两张专辑上显露无遗。 几乎所有的唱片公司，都将互联网营销这个课题摆在了高层的会议室里，进行反复的讨论。 要知道，这可不是数字唱片，而是网购的实体唱片。 除此之外，环球唱片还打算在这两张专辑上进行更多的尝试，例如数字唱片。 不过这只是未来的计划，数字唱片到底以单曲还是专辑打包的形式发行，以及加入哪一家流媒体的数字唱片计划，都是需要环球高层反复讨论的事情。 北美现有的数字唱片体系较为混乱，有仅提供付费下载的pod、提供免费试听及付费下载的spotify、还有以收取会员费为盈利模式，对版权方按点播次数分成的tidal等等。 由于主流渠道商要求的版权授权协议均为排他性协议，具体加入哪一家渠道，亦或是自己建立一个全新的渠道，都是需要发行方反复论证的大事。 没有人会质疑数字唱片的前景，但这美好的前景究竟会以什么样的方式来展现，却是一个让人感到困扰的话题。 反正发行权已经在手中了，什么时候发行，只是时间问题。 在高层拿出具体的决策之前，下边的工作人员并不急于在新的方向上拓展业务。 乐队同样也不着急，实体唱片的兴盛繁荣至少还会维持几年的时间，或者可以说，在数字唱片爆发之前，这几年是实体唱片最后的繁荣。 某种程度上来说，甚至可以称为是“回光返照”。 在二十一世纪初的这几年里，实体唱片的市场远远超过九十年代，更加不是未来的数字唱片能够比拟的。 在罗杰的前世，这几年里出现的白金唱片、钻石唱片数量也是最多的。 截止到罗杰重生之前，前世的地球上，仅仅只是2001-2005这五年里发行，最后达成白金成就（100万销量）的唱片数量就超过了1950-2000年的总和。 （大概查了一下北美唱片业协会的数据，没有仔细考证，如有bug请无视。） 在实体唱片最为辉煌的这几年里，可以说是乐坛吸金能力最为出色的几年。 无论是为了乐队未来的发展，还是为了更好的享受生活，美元都是至关重要的东西。 当整个社会为一张小纸片赋予了特别的价值之后，哪怕这张纸拿来擦屁股都嫌硬，也会成为比黄金还要贵重的“宝物”。 这也是罗杰答应环球唱片，让乐队在合约要求的义务之外，更多地配合环球，参与进宣传行程的主要原因之一。 尽管乐队排除了签售会之类严重拉低逼格的活动，但其他的宣传行程却挤满了三人的日程表。 为了最大化宣传的效果，除了少数重要的宣传活动以外，大多数活动都是三人分开进行。 从效果上可以很明显的看出三人受欢迎程度的差距，最受欢迎的毫无疑问是罗杰，其次是安妮。 至于胖子，由于篇幅有限，就不提他了…… 咳…… 作为乐队核心的罗杰自然不必多说，在环球的调查中，安妮的粉丝数量竟然和罗杰相差不多，这是一个很让人意外的事情。 这个家伙在某一次电台节目中曝光了自己蕾丝边的取向，结果反而收获了大一堆男性粉丝。 鬼知道这些人怎么想的，或许认为一个公开宣称自己是同性恋的女孩很酷？ 也可能是某种特殊的“癖好”？ 总之在收到关于“安妮的粉丝数量大幅增长”的汇报之后，在罗杰和理查森的强烈要求下，安妮提高了自己的安保等级，只要出现在公开场合，身边至少有四名保镖。 相较于罗杰和理查森两个男人来说，女明星更容易受到极端粉丝的骚扰，罗杰可不希望自己的乐队里出现诸如朱迪-福斯特、米雅-萨帕塔之类的事件。 公开安妮的取向，是经过了反复讨论的结果。 根据唐纳德-克拉克的调查，北美ltgb运动已经逐渐发展了起来，某些州的议会甚至已经将“是否允许同性恋合法结婚”列入了讨论范畴。 尽管距离政治正确还有很长的路要走，但至少已经出现了类似的苗头。 火苗已经出现，燎原只是迟早的事。 至少以北美的社会环境，这种事早晚都会发生。 在这个时间点公开安妮的取向，除了引发新闻热点之外，更容易得到ltgb团体的支持。 尽管后者现在的用处不大，但过上几年，好处就十分明显了。 在罗杰的前世，任何一个稍有名气的女明星都会想方设法将自己包装成一个女权斗士。 但只有最早走上这条路的娜塔莉-波特曼和艾玛-沃森特收获最大。 至少在前者人设崩塌之前，这两人在人设上的收益是最惊人的，其他人只能喝汤，或者连汤都喝不上。 这其中或许多少有玛蒂尔达和赫敏的情怀因素在里边，但抢人设这种事，肯定是越早越好。 至于如何将女权主义和ltgb联系起来…… 这方面的例子实在太多了，例如斯嘉丽-约翰逊、泰勒-斯威夫特等人，罗杰按照这些人的例子，随手写下了几个关键词丢给经纪人团队去参考，很快就拿出了相当详细的计划出来。 第332章 庆功派对 海豚酒店的宴会厅里，罗杰端着一杯香槟，独自躲在休息区的角落。 这场由环球唱片召开的庆功派对，主题是庆祝《燃烧》和《信仰》的大卖。 作为派对的主角，罗杰三人不得不应付无数人的祝贺、追捧。 任何一个商业领域中，能够混出头的人永远不会有白痴，任何人都看得出乐队身上的价值。 无论是唱片公司、制作人、明星、亦或是经纪人，都在想方设法寻求和乐队的合作，试图搭上这班高速运行的列车。 不知道理查森和安妮两人是怎么想的，反正罗杰只觉得很累。 这群人一个比一个精明，每句话里都带着试探和陷阱，毫不夸张地说，和他们聊上半个小时，死掉的脑细胞比改编一整张专辑还多。 不过，除了心理上的疲惫之外，却还有些暗爽的感觉。 在一个个可以在乐坛称得上“大人物”的角色的吹捧之下，即使是大多数时间里都可以保持冷静的罗杰，也不禁有一种飘飘然的感觉。 好在这种感觉持续的时间很短，走上阳台，微风一吹，立刻就清醒了不少。 正在胡思乱想着，突然有一个声音从身后传了过来：“你们明天就要去欧洲度假了？” 转过身，来人是老熟人，二十世纪娱乐的加西亚-赖斯特顿。 “计划是这样没错。” 尽管在工作中产生过许多的矛盾，但在这样的场合，过去的矛盾没有任何必要提起。 罗杰举起酒杯，朝对方示意了一下：“但是我们没有足够的资金支持一个月的开销。” 今年第三笔分账，来自华纳唱片、环球唱片等发行方的分成已经支付到了二十世纪娱乐的账上。 但二十世纪娱乐却足足拖了近一周的时间，还没有和乐队进行结算。 倒不是打算赖账，这么没品的事，对付一下毫无根基的新人还有可能，对罗杰这个层次来说，这种手段就没法玩下去了。 一笔两千多万美元的巨款，在公司账户上多留哪怕几天的时间，对于缓解流动资金的压力都有着巨大的帮助。 拖延分成的支付时间，这也是乐坛，或者说绝大多数商业领域的惯例了，尤其是在北美。 只要不超过可以容忍的底线，乐队也只会催促，而不是到法院去起诉。 “你们的会计师没有汇报吗？转账流程今天下午已经提交到银行，不出意外的话，两到三个工作日，你们就能收到钱。” 加西亚-赖斯特顿的表情有些意外，不过却没有纠结这些细节，开口说出了一个罗杰早就知道的数字：“属于你们的有2473万美元。” 这是未来几个月内，最后一笔两千万美元级别的大额分账。 接下来的两次，或者三次分账，预期收益都是七八百万美元左右，然后直到明年，《燃烧》专辑的首笔分账开始，才会有大幅度的增长。 至于具体是两次还是三次，要看《燃烧》专辑的首月销量是否会被计入明年四月份的分账之中。 尽管发行合约上要求的分账周期是6+3，即每三个月为一个分账周期、延迟六个月支付，并且向后取整至每个季度的第一个月。 但也要看经销商方面的回款效率如何，并不是说一张专辑卖出去九个月以后就一定能收到钱。 尽管未来几个月的收入会大幅度减少，但一笔两千多万美元的入账，也能极大的缓解乐队的经济压力。 至少不用担心没钱花了这种问题。 2400多万美元，即使扣掉乱七八糟的分成和税款，分到每个人手里……罗杰手里，也有近千万美元。 再加上躺在账户上的两百多万美元，在没有大笔投资的前提下，哪怕是拿去败家，至少也够用上几年的。 “下午好像收到了邮件，还没来得及看。” 罗杰随口将话题带到一边，和对方碰了一下杯，没有继续开口。 加西亚-赖斯特顿抿了一小口香槟，犹豫了几秒钟，问道：“真的不考虑和公司续约了？” 这已经是不知道第几次提起续约的问题，罗杰，或者说整个乐队的态度，已经从一开始的拖延，变成了直接了当的拒绝。 作为二十世纪娱乐手中最赚钱的“工具”，公司自然是想尽量将乐队留下。 不过无论从哪一个角度来看，这都是不太可能达成的愿望。 论关系，乐队和公司的矛盾很大。 论体量，二十世纪娱乐从一年前，就已经渐渐跟不上乐队发展的速度，成了一个拖后腿的存在。 而且在竞争对手中，还不乏华纳、环球这样的巨头，二十世纪娱乐没有任何优势可言。 就连对“不听话的艺人”最常用的打压、封杀之类的手段，也不可能用到这个级别的乐队身上。 “续约的事不用再提了，不可能的。” 罗杰没有给对方任何希望，直言不讳道：“无论是平台还是资源，公司都提供不了。” 加西亚-赖斯特顿也清楚这一点，露出一个苦笑，没有再继续坚持：“好吧，我会向董事会转达。” “能够履行完合约再解约，乐队已经仁至义尽了。” 罗杰半警告半开玩笑地说道：“希望公司也遵守契约精神，和平分手总比闹大了好，不是吗？” 加西亚-赖斯特顿点点头，没有继续在这个话题上说下去，很快就提出告辞。 对方离开之后，罗杰才打开手机，登录电子邮箱查看了一番，看到普华永道的会计师发来的邮件，确认分成款项已支付。 不管乐队和公司在过去发生过多少不愉快，至少都控制在一定限度以内。 虽然在媒体的宣传中闹得很凶，但那只是宣传的手段。 只要乐队应得的那一份利益没有受到实质性的损失，罗杰也希望能够保持现状，不要扩大矛盾的范围。 看了一眼时间，派对已经过去了近四个小时。 将杯中琥珀色的液体一饮而尽，随手把空酒杯放到一旁，找到胖子和安妮。 “走吧，该去真正的庆祝派对了。” ………… 环球召开的庆功宴属于相对正式的派对，虽然也不缺乏提供某种服务的派对女郎，但毕竟不能放开了玩。 与其说是派对，倒不如说是一个社交的场合。 ——按照摇滚明星的标准。 那种场合自然不可能玩得尽兴，或者说连玩都算不上，更像是工作。 真正的庆祝，果然还是要一场真正的派对才够劲。 位于中城区的一家夜店被乐队包了下来，足以装下上千人的大厅里，却仅仅只有不足百人。 罗杰三人抵达的时候，这里的气氛正浓。 昏暗的光线下，播放着劲爆的重金属摇滚，一群身材火辣的性感女郎挤在大厅中央的舞池里，疯狂地扭动着身体。 “克里斯蒂安先生，里边已经检查过了，没有问题。” 由于音乐声音太大的缘故，保镖队长不得不趴在罗杰耳边大声喊话：“如果你们要离开，请务必告诉我们的人。” 通常来说，这样的场合非常不利于保镖的工作。 复杂的环境、昏暗的光线、来历不明的人群，都很容易构成“安全威胁”。 不过看在美元的份上，保镖队长并没有表现出任何不满，而是加派了人手，以确保乐队的安全。 尽管不认为会遇到什么杀手之类小说中常见的玩意，但对于安全问题，无论是罗杰，还是胖子和安妮，都不会有丝毫大意。 明星没有什么刺杀价值，尤其是在没有巨大利益冲突的前提下，但极端粉丝却并不是什么虚无缥缈的传闻。 罗杰没有开口，拍了拍对方的肩膀，比划了一个ok的手势。 到场的所有人里，除了“来历不明”的派对女郎以外，都算是“自己人”。 例如贾森三人、【闪现】乐队、迭戈和他的团队等等。 除此之外，就是各种身份的女孩或者女郎们。 派对这种活动，当然要人多了才嗨得起来，若是只有寥寥十几二十个人，一点气氛都没有。 “看那边。” 安妮兴奋地抓着罗杰的胳膊，指向场内的一个方向：“god，她们的身材可真辣！” 罗杰顺着安妮指的方向看了过去，一个少女抱着一个至少一加仑（约3.8升）的巨大酒瓶正在痛饮着，身旁七八个金发长腿的大洋马不断喊着什么，看上去像是在加油鼓劲。 “你有兴趣的话可以加入她们。” 罗杰回了一句，转头对胖子说道：“贾森他们应该在里边的哪个角落嗑.药，你自己去找找。” 只要是罗杰召集的派对，嗑.药的人和不嗑.药的人都是分开来玩的。 罗杰不会去干涉别人的爱好，但也不会让那些家伙影响到自己玩乐的兴致。 得益于前世不可描述国度的宣传，对毒.品这种摇滚圈十分流行的玩意，罗杰一向是敬谢不敏。 找刺激的方法有很多，没必要拿自己的健康开玩笑。 至少在可以预见的未来，仅仅只是女人这一个爱好，就不至于玩到没兴趣。 不过泡妞不急于一时，胖子和安妮各自去找乐子，作为派对的主人，罗杰先是转了一圈，跟所有客人打了个招呼。 尽管罗杰三人来的晚，派对已经开始了几个小时，有不少人都已经嗨大了或者喝多了，但清醒的人还是占了多数。 丝毫不出意外，又收获了一大堆恭喜。 不过这场派对的主题是玩乐，罗杰也没有将太多的心思放在交际上。 话说回来，宾客都是自己人，也没什么可交际的，放开玩就是了。 转了一圈下来，罗杰也找到了自己的目标，或者说猎物。 一个身材高挑，留着一头波浪形金色长发的拉丁裔女孩。 大概是拉丁裔吧……在昏暗的灯光下，肤色看得不是很清楚，但显然不是传统意义上的白人，也不是黑人。 拉丁裔、亚裔、混血的可能性都存在，从第一印象的感觉上，更像是前者。 几乎和罗杰齐平的身高，再加上面部硬朗的线条和深红色长裙，气场非常强大。 尽管有着高跟鞋的关系，但个子高到这个程度的女人也很罕见，目测净身高有差不多一米八。 或许正是因为这个原因，这个女孩尽管长得很漂亮，身材也相当性感，但身边却没有人搭讪，只有两个看上去是朋友或者闺蜜之类的女孩一起聊天喝酒。 不过，女孩身上强大的气场，却引起了罗杰的兴趣，或者说征服欲。 “我可以坐这里吗？” 罗杰问了一句，却没有等女孩们回答，直接坐在了沙发上。 距离把握得很微妙，和目标之间隔了大约二十厘米，一个安全却又暧昧的距离。 不需要做自我介绍，这张脸就是最好的名片，至少在这场派对上，没有人会不认识派对的主人。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “只要你遵守我们的【派对规则】。” 坐在罗杰对面的女孩倒了一杯酒，推到罗杰面前，开口道：“第一条规则，一个问题一杯酒。这个消息免费，看在你请客的份上。” 琥珀色，很常见的颜色，大多数的威士忌、龙舌兰或者松子酒都是这个颜色，单从外表上分辨不出是哪一种。 不过也不需要分辨，知道它是烈酒就够了。 “当然没问题。” 罗杰在杯中加了几块冰块，端起酒杯一饮而尽：“第一个问题，其它的派对规则是什么？” 这类“小游戏”罗杰不知道玩了多少，当然不可能踩进那些显而易见的陷阱里，问出诸如“一共有几条派对规则”这样的白痴问题。 “离开座位要喝酒，一次一杯。” 开口的是罗杰的目标，或者说猎物，“目前为止就这两条。” 罗杰注意到，在自己坐下的时候，女孩的视线在自己身上短暂地停留了几秒钟。 但开口说话的时候，却没有看过来，而是盯着酒桌上的杯子，似乎那里有什么有趣的东西。 这个细节，透露出来的信号已经足够多。 罗杰拿起一个酒瓶，给自己倒上一杯，嘴角露出微笑：“第二个问题，可以有幸知道三位美丽的女士的名字吗？” “这是三个问题！要喝三杯！”对面的女孩不满地抗议道。 罗杰摇了摇头，坚持道：“这是一个问题，只不过要三个人来回答。” 对面那个女孩似乎很活跃，大声叫道：“喂，你的绅士风度呢？！” 绅士风度？那玩意能当饭吃？ 虽然罗杰的酒量不错，但上一场派对上就已经喝了不少，怎么可能一上来就不停地灌酒？ 没有理会女孩的抗议，争执了几句，最终还是罗杰获得了胜利，以喝下一杯酒的代价，得到了三个女孩的名字。 另外两个叫什么根本不重要，罗杰只记住了自己身旁这个气场强大的女孩的名字，吉赛尔。 第333章 细思极恐 绿茵场上，两方球员正在激烈地拼抢着。 一边穿着红黑色球衣，另一边的客场球队则穿着白色球衣。 巴甲和北美的联赛一样，是全年制，夏季正是联赛最激烈的时候。 两支球队都是赫赫有名的豪门，哪怕不怎么关注巴西的球迷，大多也都听过他们的名字。 主场球队叫做弗拉门戈，客场作战的则是科林蒂安。 前者出过济科、阿德里亚诺等传奇球星，并且常年统治巴西甲级联赛。 后者在联赛内的统治力没有弗拉门戈强，但从培养球星的角度来讲还要更胜一筹，从这支球队走出去的巨星，差不多包揽了98-06年世界杯巴西国家队的主力阵容。 例如外星人罗纳尔多、黄金左脚罗伯特-卡洛斯等等，都是出自这支球队。 当然，这是另一个世界的故事。 不过这个世界的巴西足球和另一个世界一样，充满了热情，追求华丽的技术，而不像欧洲足球那样强调实用性。 如果忽略掉烂菜地一样的草皮和球衣背后的名字，单从观赏性的角度来讲，比欧冠或者世界杯什么的要好看多了。 至少在罗杰这个伪球迷眼里是这样。 比如说在这一场争夺积分榜首的关键比赛中，科林蒂安队的一名小将至少表演了三次不逊色于马拉多纳的过人技术。 马拉多纳最招牌的表演是连过五人，而这个小将恨不得把弗拉门戈整支球队都过一个遍。 “就算是球王贝利也不过如此吧。” 在科林蒂安的小将又一次从四名防守球员的围剿中带球杀出一条血路之后，罗杰忍不住感叹道。 相较于美式足球、棒球这些在北美十分受欢迎的运动来说，罗杰还是更喜欢看英式足球。 一激动起来，差点忘了自己已经重生好几年，把某位著名的乌鸦嘴的名字顺口说了出来。 “贝利？” 吉赛尔反驳道：“巴西只有一个球王，叫曼努埃尔-弗朗西斯科！” “what？” 罗杰听到这个熟悉的名字，脸上的笑容突然凝固了起来，大脑一片混乱。 对于大多数八零后、九零后来说，活跃在贝利那个年代的曼努埃尔-弗朗西斯科的名气不算大。 但大多数球迷都听说过他的另一个名字，或者说外号，加林查，在葡萄牙语中是“小鸟”的意思。 罗杰虽然只是一个伪球迷，但也知道这位历史上排名第一的盘带大师的名字。 但是，这分明是两个不同的世界！ 罗杰脸上带着懵逼的表情，不确定地问了一句：“你是说加林查？跛腿的那个加林查？” “没错，曼努埃尔-弗朗西斯科-多斯桑托斯，外号【小鸟】。” “小鸟”这个单词，吉赛尔是用葡萄牙语说的，发音差不多就是汉语的“加林查”。 吉赛尔的注意力大半还是在比赛上，随口说道：“在巴西，加林查才是球王，贝利连加林查的十分之一都比不上。” 罗杰没有在意巴西人眼里谁才是球王这个问题，而是将注意力放在了加林查和贝利两个名字上。 这个世界的历史不是从二战就开始改变了吗？怎么五六十年代的球王还会出现？ 罗杰此时只有一个感觉：懵逼x2。 比赛还在继续，而且依然精彩，但罗杰已经没有心思去看了。 脑海中闪过无数个念头，隐约感觉到有什么被自己忽略掉的东西。 仔细回想起来，在英国遇到的凯瑟琳-琼斯、签约到阳光海岸的雷蒙娜-拉维尼、甚至是身旁的吉赛尔，还有某种程度上算是敌人的米迦勒-杰佛逊，似乎和前世的那些人有些相似得过头了。 这种程度的相似性，似乎不仅仅只是一个巧合就可以解释得清的，尤其是在连续出现的情况下。 细想起来，突然有一种细思极恐的感觉。 后边的比赛自然顾不上再看，一直到返回酒店，罗杰都有点神志恍惚。 吉赛尔早早地就发现了罗杰的异常，但有外人在场的时候不方便开口，回到酒店，才忍不住问道：“你怎么了？身体不舒服吗？” “没事，突然想到一些工作上的事情。” 罗杰回过神来，深呼吸了几下，很快调整好情绪。 这个世界到底是怎么回事，跟自己有什么关系？ 好奇心会害死的不仅仅只是猫，某些无法用常理来解释的事情，当它不存在就好了。 尽管心里有一个声音不断呼唤着罗杰去探寻真相，但却被强行压了下去，甚至不打算去上网查一下两位球王的履历是否和前世一致。 没有在这个话题上多说的意思，随口转移话题道：“你的合约怎么样了？” 无论是之前在纽约，还是这次来到里约热内卢度假，罗杰和吉赛尔两人都很高调，频繁地在公开场合秀恩爱。 虽然从来没有承认过两人的关系，甚至没有接受过任何媒体的采访，但各种八卦小报仍然乐此不疲，不断将各种角度“偷拍”的照片放在娱乐版的首页上。 作为回报，吉赛尔也好好让罗杰感受了一番巴西女郎的热情。 嗯，巴西的热舞十分美妙，别想歪了。 “没这么快确定，至少得到年底才会定下来。” 吉赛尔摇了摇头，然后又露出一个迷人的笑容，“我现在优势很大，如果不出意外的话，我应该能拿到一份合约。” 据吉赛尔所说，这次“女王的秘密”招募新模特，并非只有一个名额，而是足足有五个。 但是竞争也相当激烈，或许那些超级模特不在乎，但二、三线的模特，甚至是混的不太好的一线模特，却会为了这个机会抢破头。 就和前世的维密模特一样，哪怕不是天使，一份普通的模特合约，也能让吉赛尔这个级别的模特在事业上更进一步。 吉赛尔和罗杰一样，都是八零年出生，今年已经二十一岁了。 对于模特这个吃青春饭的职业来说，这是黄金年龄，也是最重要的几年，如果没能抓住这个机会，或许到退休也就是保持现状。 若是能够抓住这个机会，或许就能一飞冲天，成为五大超模这个级别的大牌。 “希望你能成功。” 罗杰打开酒柜，挑选了半天，找出一瓶龙舌兰酒，朝吉赛尔示意了一下，开口道：“提前庆祝一下？” 时尚界病态的审美在模特身上体现得淋漓尽致，没有什么比保持身材更加重要的事情了。 节食只是基础，酒精这种东西绝对是大忌。 平日里别说喝酒了，就连饮水都要严格控制，甚至详细到每天饮水的时间和数量都有严格的要求。 不过似乎是想到了什么，吉赛尔只是略微犹豫了几秒钟，就点了点头：“好啊，但是我最多只能喝两杯。” “我记得南美人喝这个要加盐还是胡椒粉来着？” 罗杰在房间里翻了翻，没有找到任何调味品之类的玩意，倒是有几只柠檬。 拿着柠檬和冰块回到沙发前，开口问道：“要不要打电话叫酒店送点盐和胡椒粉过来？” 龙舌兰的各种喝法罗杰都尝试过，坦白说，加那些乱七八糟调料的喝法说是正宗，但罗杰压根喝不习惯。 还是简单的水割口感最好，尽管水割是适用于威士忌的，但既然是享受，自然是怎么舒服怎么来。 “不用，我教你一个新的喝法。” 吉赛尔拿起水果刀，切下一小片柠檬，放到罗杰嘴里，“含着，别咬。” 罗杰还没反应过来，吉赛尔就灌了一大口酒，搂着罗杰的脖子吻了上来。 酸涩的柠檬汁，混杂着凶烈的醇酒，还有果冻一般的丁香小舌，口感十分的……特别。 过了许久，两人才分开。 吉赛尔明亮的眼睛盯着罗杰，问道：“味道怎么样？” “很不错。” 罗杰吐出柠檬片，拿起一枚冰块塞进吉赛尔口中，“现在轮到我了。” 话音刚落，罗杰举起酒瓶灌进嘴里，含着一大口酒精，俯身吻在吉赛尔柔软的唇瓣上。 ………… 罗杰美人在怀，安逸地享受着愉悦的假期，但在数千公里外的洛杉矶，玛格丽特等人却在加里-贝尔的带领下，忙得不可开交。 阳光海岸的收购进行了几个月之久，已经接近到了尾声。 流通在股市上的散股姑且不提，走完退市流程之后，即使有还未收回的部分，也会变成一堆毫无用处的纸片，不会对控股造成任何影响。 唯一一个麻烦，在于公司的创始人之一，名叫约翰斯顿的一位商人。 约翰斯顿掌握了大约百分之五出头的股份，将将超过证监会要求的“举牌”界限。 同时，也是除了【摇滚控股集团】以外，唯一一个持股超过百分之一，达到阳光海岸内部章程规定的，进入股东大会最低持股比例——百分之一——的股东。 这位约翰斯顿除了股东和创始人之外，同时还是公司的董事之一，并且兼任发行总监一职。 当然，在【摇滚控股集团】持股超过百分之七十五之后，已经通过董事会，罢免了约翰斯顿的职位，并且为此付出了大约80万美元的解约金。 在进入退市流程之后，加里-贝尔和收购团队的其它成员频繁地约见约翰斯顿，试图说服对方放弃手中的股份。 无奈的是，常规的方法看起来行不通，约翰斯顿已经快到退休的年龄了，而老人在很多情况下意味着顽固和任性。 在数次开会讨论之后，加里-贝尔拍板决定，对约翰斯顿发起最后通牒。 这也是最后一次主动约见这位公司创始人，就对方手中百分之五的股份收购发起谈判。 “约翰斯顿先生，按照现在的市价，你手中的股份价值大约400万美元。” 在【摇滚控股集团】发起对阳光海岸的收购之后，这家公司的股票有一定的涨幅。 尽管很快就被稳定了下来，但仍然比最初的估值要高出了不少。 加里-贝尔开门见山地说道：“我们对外的收购要约是溢价百分之二十，我给你加到百分之五十，六百万美元，收购你手中的全部股份，这笔钱足够你养老了。” “这家公司是我一辈子的心血，任何人都别想从我手中夺走它！” 约翰斯顿固执地拒绝道：“我这辈子没有儿女，阳光海岸就是我的孩子，我绝对不会卖掉自己的孩子！” 所以说，这样顽固的老头子最难缠了。 加里-贝尔心里暗骂。 如果说一开始，加里-贝尔还考虑过尽量以和平的方式拿下这家公司，在见识到约翰斯顿的顽固之后，这个念头就彻底消失得无影无踪了。 加里-贝尔自认是一个很有耐心的人，但耐心再好的家伙，面对约翰斯顿这个顽固的老头，也会被消磨的一干二净。 “看来谈判破裂了。” 加里-贝尔没有生气，和一个老糊涂的家伙没什么可生气的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 既然和平谈判的方式行不通，加里-贝尔干脆采用n.b，开口道：“约翰斯顿先生，你知道接下来会发生什么吗？” 不等对方开口，加里-贝尔继续说道：“我们会成立一家新的公司，以2000万美元的价格买下阳光海岸的一切，包括发行合约、核心员工、店铺和其它不动产。” 说着，加里-贝尔双手张开，做出一个爆炸的手势：“然后，【砰】！阳光海岸直接破产清算，什么都不会留下。” 2000万美元，正好是阳光海岸负担的债务。 这个数字，可以确保银行不会跳出来找麻烦。 实际操作肯定没有这么简单，会遇到各种麻烦，例如政.府监管等等，但从理论上来说，这是可行的。 这仅仅只是威胁，但如果威胁也没有用，哪怕多花些钱，收购团队也会将这个威胁变为现实。 全资控股，这是收购的前提。 百分之五的股份现在不值钱，但未来却会非常值钱，这一点，三支乐队都很认可。 约翰斯顿忍不住站了起来，差点撞翻面前的咖啡杯，惊声道：“你不能这么做！” “我当然可以这么做，毕竟我们手中有超过百分之九十的股份，你的反对票没有任何用处。” 加里-贝尔耸耸肩，“虽然这样会多花点钱，但是我们已经花了一个亿，不在乎多花两千万。” “你们不能这样对待它！” 约翰斯顿不知道如何反驳，只会茫然地重复着这句话。 从这一点上来看，这个老头确实有些老糊涂了。 加里-贝尔眼中闪过一丝怜悯，但语气却很坚决：“约翰斯顿先生，现在轮到你做决定了。是拿着钱，让阳光海岸在我们的手中成长得更好，还是抱紧你那点股份跟着它一起下地狱。” “fxxk！碧池！混蛋！” 约翰斯顿骂了足足半个小时，才渐渐平静下来。 又是漫长的沉默，直到加里-贝尔的耐心快要耗尽，忍不住要开口催促的时候，约翰斯顿才垂头丧气地开口道：“好吧，你们赢了，我手上的股份是你们的了。” 第334章 下个月初，洛杉矶见。 里约柯尔克瓦多山，又叫做耶稣山或者基督山。 这个别名的来历自然是山顶上那座高达38米的耶稣雕像，里约热内卢最著名的地标建筑，被当地人称为南美第一奇迹。 一架直升机盘旋在耶稣山上空，围绕着耶稣雕像不断盘旋着。 罗杰身上绑着安全绳，举起相机，拍下耶稣雕像的照片。 虽然对基督教没什么兴趣，但里约热内卢的耶稣雕像不仅仅只是宗教意义，而是一个非常壮观的景观。 不过这座耶稣雕像从远处看起来宏伟，但离近了看也没什么特殊的感觉。 至少在罗杰看来，比乐山大佛或者龙门石窟什么的差远了。 这个所谓的“南美第一奇迹”，也就是在落后的南美算是奇观，放到太平洋对岸，恐怕连个5a景区都评不上。 随便拍了几张照片，就没什么兴致继续游览下去，干脆叫直升机的驾驶员返航。 刚刚要开口，罗杰就感觉到衣服兜里的手机震动了一下。 加里-贝尔发来一条短信，只有一句话：“阳光海岸到手了。” 看到这条短信，本来打算去海滩上玩玩的罗杰也没有了玩乐的心思，直接对驾驶员吩咐道：“回酒店。” 回到酒店，叫人送来一台笔记本电脑，登录上电子邮箱，果然收到了玛格丽特发来的报告。 在拿下阳光海岸创始人约翰斯顿手中的股份之后，【摇滚控股集团】对这家公司的持股比例已经提高到了百分之九十八，可以说已经完成了全资收购的目标。 剩下那些在股市上流通的，不到百分之二的散股，无论能否收购到收，等到退市流程走完之后，都会自动失效，没有来得及卖的都会变成废纸。 当然，按照法律的要求，为了保证中小投资者的利益，在公示期限内，只要持股人要卖，【摇滚控股集团】就必须要按照约定的价格接手。 反正百分之二的股份，也就一百多万美元，都已经花了9000多万美元了，也不在乎多花这一点。 股市上流通的散股不会构成任何影响，按照加里-贝尔的提议，三支乐队要尽快找个时间当面谈谈，以决定阳光海岸未来的发展。 或者说改革。 无论是公司的业务，还是内部的结构，都需要进行不小的调整，以满足三支乐队的需求。 原先的阳光海岸只做发行，这很稳定，但没有优秀的内容渠道就会造成严重的亏损。 这也是三支乐队很轻易就能拿下大部分股份的原因，没有多少股东愿意持有一家连年亏损的公司的股份。 签约雷蒙娜-拉维尼、ac-130乐队等等，都是为了补充阳光海岸的内容制作能力。 一目十行地扫过报告文件的前半部分，一直看到末尾，罗杰终于找到了想要的东西。 在完成对阳光海岸的收购之后，【摇滚控股集团】的账户上还剩下大约2700万美元。 按照合约的规定，这笔收购案，总计需要向普华永道支付600万美元的“咨询费用”以及200万美元的“技术人员薪酬”。 和绝大多数的商业行为一样，这笔钱也是分阶段支付，还未支付的部分大概有500万美元左右。 再扣去给玛格丽特等人的奖金，在完成收购后大概还能剩下2000万美元左右。 这笔钱，将注资进阳光海岸之中，用来完成对公司的改革，以及未来几个月的经营开销，包括偿还银行贷款、发放员工薪酬、办公耗材的开销等等。 几千万美元看起来很多，但若是用在一家规模不小的公司上，根本做不了太多的事情。 这也是为什么许多公司会挤破了脑袋去谋求上市，因为这可以带来庞大的现金流。 单靠股东输血，如果没有足够可靠的盈利手段，根本支持不了多久。 不过现在考虑这些事有些远，融资上市什么的，短期内根本没有必要。 有着三支乐队的输血，短期内不会存在太大的资金压力。 前期需要持续投入，这也是三支乐队在收购开始之前就达成的共识。 只要这个投入维持在一定限度之内，谁都不会有意见。 雷蒙娜-拉维尼等人，只要捧起来一个，哪怕只是摸到二线的门槛，也足以让阳光海岸赚到大笔的利润，就算是捧不起来，至少也能丰富公司的版权库，不至于完全亏本。 最迫切的问题，正如加里-贝尔提到的，还是对公司业务进行改革，成立内容制作的部门，彻底摆脱过去只做发行的模式。 现在雷蒙娜-拉维尼等人的专辑制作全靠外包，这样的模式虽然行得通，但成本却太高了些，长久来看绝对是不划算的。 关掉邮件，打开一个文档，罗杰开始根据自己这几年的了解，制订一个初步的改革计划。 首先是业务方面，传统的实体发行是主业，这个不能丢掉。 尽管未来几年，在数字唱片的冲击之下，实体唱片的规模会不断萎缩，但也不至于下降到没钱赚的水准。 尤其是黑胶唱片等怀旧的形式，在罗杰重生的那几年，反而更加受到市场的欢迎，尤其是那些发烧友，为了购买一张心仪的黑胶唱片，甚至可以啃一个月的方便面。 实体唱片的市场会萎缩，但哪怕再过二十年也还能赚钱，肯定是不能丢掉的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 除了实体唱片之外，数字唱片也是一个重要的盈利来源。 但和实体唱片行业的“内容为王”相比起来，互联网这个行业却是“渠道为王”。 自己做渠道肯定是行不通的，不说专业性的问题，单是为了抢占市场去烧钱，阳光海岸就烧不起。 现在市场占有率最高的spotify，单单每年砸在广告上的钱，就数以亿计，购买版权的投入更是宣传成本的数十倍之多。 数字版权可以以授权的形式来合作，这样做的风险更低，利润也更稳定。 没有必要成立单独的部门，顶多扩充一些人手，归在现有的发行部门下即可。 宣传也一样，宣发一体，阳光海岸的这两个部门本来就是合并的，没有必要做太大的调整。 除了发行之外，内容制作和艺人管理，也都需要成立相关的部门。 后者不必多说，主要是加强对旗下艺人的控制，以及充分开发艺人身上的价值。 当然，到了现在这个年代，价值开发的重要性更大一些。 想要像过去那样，完全控制签约艺人，几乎是不可能的事情。 在二十一世纪的北美，如果想要像南棒的经纪公司那样完全控制旗下的艺人，绝对会被各种乱七八糟的组织和工会告到破产。 除了毫无根基的纯新人以外，只要是稍微有点名气的小明星，和唱片公司之间更多的都是合作关系，只不过多数情况下，唱片公司占据强势地位罢了。 若是明星的咖位够高、影响力和吸金能力够强，反客为主也不是什么奇怪的事。 因此，这个部门的重点，还是保证唱片合约的稳定性和持续性，并在这个基础上，尽量充分开发每一个人的商业价值。 最后就是内容制作，这也是阳光海岸最为重要的部门之一。 短期内，这个部门主要负责的业务就是简单的唱片制作、演出筹备等等。 和好莱坞的电影不同，乐坛的内容主要依托于明星或者制作人本人，虽然也需要团队的配合，但却不需要像拍电影那样，召集成千上万的人参与。 哪怕是大制作的唱片，如果不考虑mv拍摄的部分，二三十个人也绰绰有余了。 以罗杰等人为例，在《燃烧》专辑的制作过程中，除了乐队的六人之外，还有制作人迭戈、六名录音师、三名混音师、两名乐手、一支由五个人组成的后期团队、一名封面设计师、一名摄影师、两名美工、以及十几名助理。 大部分人助理只负责倒咖啡和传话，暂且不做考虑。 其它职位加起来，包括乐队成员本身，总共只有27个人，就完成了这张《燃烧》专辑的制作。 也就是说，内容制作部门不需要太多的人手。 考虑到阳光海岸现有的规模，大约有2-3个固定的团队，能够保证有三个项目同时开工即可。 如果同时启动的项目超过三个，完全可以通过外聘的方式来解决。 而且大牌的制作人，也不会使用这些“普通”的团队。 像罗杰三人合作最久的迭戈，他的团队就是一支自由团队，以一张专辑为单位签署临时的工作合约。 具备一定地位的乐坛明星都有自己的合作团队，公司内的固定团队只会负责一些低成本的项目，没有必要养着太多的人。 负责现场演出的调音团队同样如此，像混音师之类的位置可以和专辑制作团队通用，舞台设计、导演等等则需要单独设立，这方面也需要养一批人手，但不需要太多，两个固定的团队就够用。 至于等到《美国偶像》计划启动之后，人手需要增加，那也是以后的事了。 制作《美国偶像》的团队，同样也要等到计划启动阶段再去考虑，暂时不用着急。 除了人员之外，硬件也同样重要。 乐器库、录音室、以及演出现场使用的器材，都是耗资巨大的玩意。 乐器库的投入要小一些，不过却没必要自己搞一个，顶多购置一批常用的乐器作为备用。 录音室的搭建投入有高有低，便宜点的几万美元就能弄一个，当然，这样的录音室质量就不敢恭维了。 如果从建筑到设备，全部采用最顶尖的配置，砸进去数千万美元也不是什么奇怪的事。 而在专辑制作中，录音室却又是必须具备的东西。 罗杰考虑了许久，在“录音室”这个单词后边打了一个问号。 洛杉矶不缺各种大大小小的专业录音室，从低端到顶级，各种档次都有，价格也很合理。 短期来看，租赁肯定比自己搭建省钱得多。 如果考虑到长远的收益，反而是自己花钱造一个要划算一些，就算自己不用，也可以租出去赚钱。 但是，录音室的规格、投入、以及究竟需要造几间，这些问题都很麻烦，不是拍脑门就能决定的东西。 录音室的投入不仅仅只在设备上，由于对声学环境要求苛刻的缘故，对建筑本身就有极高的要求，不是说随便找个空房间就可以搞的。 在阳光海岸现有的资产当中，没有适合改建成高端录音室的建筑，只能重新寻找，甚至是新建，这也加大了成本上的投入。 而且一间录音室不是说建好了就完事，尤其是档次较高的那些，为了保证领先，设备需要定期更换，甚至是整个翻新。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 再加上日常维护的成本，这么一笔投入，必然是要慎之又慎。 至于演出设备方面，罗杰的想法是暂时不要购置，至少在三年之内，对这方面的需求都不会很大，租比买更划算。 别说现在《美国偶像》计划还没有启动，公司签约的歌手极少，就算启动了相关的计划，也不是立刻就要开始筹备大量的巡演。 一个没有足够“歌曲库”和粉丝基础的歌手或者乐队，巡演压根办不起来。 仅仅只是发专辑、积累歌曲数量，少说也要两年的时间。 几个歌手一起联合巡演需要准备的歌少一些，但起码也得每人发个两张左右的专辑才够用。 按照《美国偶像》的规划，一年一季，只签进入决赛圈的歌手和乐队，即每季三十人。 其中的大部分会很快被淘汰，只有极少数能够成功在乐坛站稳脚跟。 也就是说，《美国偶像》带来的签约艺人，大概会稳定在三四十这个数字上，再加上其它渠道找来的新人，经过几年的发展，不算二线及以上，公司旗下大概会有五十个以上的签约艺人。 二线以上的明星都是重要的资源，当然不可能和新人、小明星享受一样的待遇。 按照乐坛主流的经营模式，五十多个人或者乐队，直接进行粗放式的培养，每人给予少量的定额资源，然后自己去竞争。 从激烈的竞争中脱颖而出的，自然能够得到相应的资源，其他人只能被淘汰。 这样或许残酷了点，但任何一家唱片公司的资源都不是无限的，必须要用在能产生最高价值的地方。 换句话说，娱乐圈本身就是一个无比残酷的地方。 用去一整个下午，做出了针对阳光海岸的改革计划……的大纲。 然后发给玛格丽特，要求对方联系合适的专业人士，对这份计划的可行性作出评估。 根据评估的结果，将决定是在三支乐队的会议上直接拿出这个计划，还是需要做出符合实际情况的修改。 当然，罗杰也只会做到大纲这一步，至于具体的完善，肯定要由专业人士去完成。 这份计划中包含许多不同的领域，需要大量的专业知识，别说罗杰只能算是半个内行，就算是华纳唱片的ceo，也不可能一个人搞定它。 几分钟之后，罗杰收到了玛格丽特的回复，表示会在一周之内搞定这件事。 “一周码？” 罗杰考虑了片刻，拿起手机，给加里-贝尔发了一条短信。 “下个月初，洛杉矶见。” 第335章 我们要不要改个名字? 在南美没有停留太长的时间，仅仅三周之后，罗杰就告别了吉赛尔，登上返回北美的飞机。 在里约热内卢度假的几周里，罗杰几乎完全放下了工作，好好地休息了一阵。 《波西米亚狂想曲》自然是没时间录，只能下半年再找时间补完。 洛杉矶的气候很温和，即使是炎热的八月份，白天的气温也只有二十多度。 但在太阳直接照射的地方，仍然让人感觉自己身处于烤箱之中，体感温度和环境温度完全不在一个纬度上。 下了飞机，坐上酒店派来的轿车，短短几十米的距离，罗杰就感觉自己的身上开始冒汗。 好在车上的空调功率足够大，喝着加了冰块的美酒，很快就开始感到凉爽。 比佛利山庄四季酒店，玛格丽特自觉地回到了助理的角色，已经替罗杰办理好了入住手续。 “好久不见，玛姬。” 罗杰朝玛格丽特打了个招呼，然后掏出一张美元递给身后的服务生，“行李放这里就可以了。” “好的，先生。” 服务生将行李箱贴墙放好，从外边关上套房的大门。 罗杰坐到沙发上，看向玛格丽特，开口道：“有什么是我需要知道的吗？” “很多事。” 玛格丽特打开茶几上的公文包，拿出厚厚一沓文件，摆出一副认真的样子。 看到这架势，罗杰忍不住开始头疼起来。 玛格丽特手中的文件至少有半英尺厚，光是读一遍就得几个小时的时间。 “拜托，就不能让我休息一下吗？” 罗杰一手扶着额头，抱怨道：“我才刚下飞机，就要处理这么多工作？捡重要的先说说好了。” “这些事情都很重要。” 玛格丽特认真地开口道：“阳光海岸的收购已经完成，在股东会议开始之间，我认为您非常有必要对收购的过程做一个详细的了解。” 道理是没什么毛病，但一个假期之后，罗杰的懒癌犯了，一时半会还没有回复到工作状态，实在是不想面对这些麻烦。 两人大眼瞪小眼地对视了片刻，罗杰认输道：“好吧，这些放到那，我一会会看。今天叫你来是有另外一件事要你去做。” 玛格丽特摆出了一个倾听的姿态，没有开口。 “帮我寻找合适的房产经纪人，我打算在洛杉矶买一套房子。” 罗杰回忆了片刻，提出要求：“比佛利山庄或者马里布海滩的豪宅，不要老古董，要现代化的装修风格。” 停顿了片刻，罗杰又补充道：“最好是今年年底或者明年年初入住，首付一千万美元左右。” 北美购房的首付比例很低，本国公民贷款购房首付比例只有百分之二十左右。 在2008年的次贷危机之前，信誉良好的客户甚至可以零首付购房。 当然，那需要和银行有长期的合作关系，才能拿到这样的优惠条件。 罗杰虽然没有不良信用记录，但由于贷款次数较少，无法得到太高的信用评级，只能按照普通的待遇来办理贷款。 不过百分之二十的比例已经足够低了，这意味着可以用一千万美元买下价值五千万美元以上的豪宅。 在2001年，以洛杉矶富人区的房价，视房屋的装修等各种因素，五千万美元大约可以买到占地1-2英亩的豪宅。 换算成公制，大概就是4000-8000平米。 不知道为什么，想到购房的时候，罗杰总有一种心惊肉跳的感觉，仿佛有什么不好的事情即将发生。 但想了半天，也没想明白到底是怎么回事，只能当成是错觉。 “好的，我会留意。” 玛格丽特对重新做回助理的工作没有表现出任何不满，很干脆地答应下来，然后提醒道：“购买豪宅需要运气，不一定什么时候都有让您满意的房源。” 数千万美元的豪宅不是超市里的土豆，无论是买还是卖，都要碰运气。 有些破产的富豪找不到人接手，手中的豪宅几年都卖不出去。 也有些人想要购买，但却迟迟找不到合适的房源。 罗杰无所谓地点点头：“我知道，先联系个房产经纪人找找看，有合适的最好，没有的话大不了先租一个或者住酒店。” 乐队年底才会搬到洛杉矶来，几个月的时间，运气好的话，应该能搞定这件事。 去年的股灾影响一直持续到了今年，许多破产的富豪名下的豪宅都被银行收走，至今也只有一小部分找到了新主人，大部分都还在银行手上等待着买主。 无论是价格还是房源数量，这个时间段都是最适合抄底的时机。 炒房什么的罗杰没兴趣去做，也没那个资本，不过买一套合适的豪宅自己住，却是很划算的。 简单地沟通了几句，玛格丽特掏出笔记本，记下罗杰的要求。 然后站起身，开口道：“我先回去工作了，这些文件我留在这，你记得看。” “嗯，有事我会给你打电话。” 罗杰点点头。 玛格丽特离开之后，罗杰拿起茶几上的文件，看了几眼，又丢了回去。 “完全不想工作……” 某人瘫在沙发上，双眼茫然无神，像一条腌过的鱼。 不过此时已经是八月初，再过十天左右就要返回纽约，为下半年的巡演做准备。 在那之前，必须要处理好阳光海岸的问题，最起码也要确保让这家公司在没有自己参与的情况下，也会按照自己的想法去运转，不至于出现问题。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 十来天的时间，要确定好阳光海岸的改革方案，以及主持大局的人选，时间还是有些紧张的。 在咸鱼模式下发呆了好一会，罗杰打开酒柜，挑出一瓶香槟。 “工作还是得做啊，要不然拿什么享受生活……” 半小时后…… “fxxk！” 罗杰将手中的文件摔在茶几上，端起手旁的酒杯，将金黄色的液体灌进嘴里。 工作报告什么的，果然还是完全看不进去。 “不管了，明天再看。” 罗杰将文件整理好，收进公文包内。 像是在说服自己一样，“嗯，明天一定处理完。” ………… 这一拖，就拖了快一个礼拜，直到理查森和安妮陆续抵达洛杉矶，罗杰才把玛格丽特的报告看完。 这份报告非常的详细，囊括了从收购开始之前的调研阶段，直到收购完成。 并且对于罗杰拿出的改革计划，也有非常详细的建议。 这些建议中大多数是具体的实施方案，但也有不少修改的地方，例如玛格丽特建议将宣传和发行部门拆分开来，职权范围划分出明确的界限。 以及单独成立版权开发部门，以运作公司名下的版权等等。 阳光海岸的版权库不算大，和华纳、环球这样的唱片公司比起来几乎可以忽略不计，但也有几百首歌的完整版权，以及数千首歌的部分版权。 尽管这些版权中没有哪怕一首值钱的，但也能带来一定的收益。 虽然这部分收益不高，每年只有二三十万美元，但胜在稳定。 随着阳光海岸不断培养起自己的签约歌手，版权库的价值肯定也会越来越高，成立一个单独的版权开发部门是非常有必要的。 罗杰三人凑在一起，反复商议了数次，又和加里-贝尔、埃文-泰勒开了几次不算太正式的会议，在时间进入到八月中旬之后，终于确定了阳光海岸的改革措施。 首先是公司高层的改革，由于股份结构简单，董事会由三人组成，分别是罗杰、加里-贝尔，以及埃文-泰勒。 董事长则是轮流担任，三年一换，第一任董事长为加里-贝尔，接下来是罗杰，最后轮到埃文-泰勒。 董事会不参与公司的日常经营，只对公司的重大决策有决定权，包括高层的任免等等。 至于平时的经营，则聘请一位职业经理人担任公司的ceo兼任总裁，由猎头公司给出名单，三人投票选出合适的人选。 除此之外，由于三支乐队各自有自己的事业，不可能将精力集中在公司，因此会各自派出一位代理人，担任公司的副总裁。 罗杰三人的代理人毫无疑问，肯定是玛格丽特。 或许能力上依旧需要一定程度的磨砺，但这个位置最重要的不是能力，而是忠诚。 在可以信任的人选当中，玛格丽特无疑是最合适的选择。 ceo和三位副总裁都是有期权奖励的，总计百分之十的股份，只有分红权，股份依旧归公司所有，且根据每人的不同情况，需要工作满一定年限才能拿到。 至于再往下，就没有股权期权了，只有现金期权和正常的薪酬、奖金、保险、以及其它一揽子福利。 在加里-贝尔的提议下，罗杰还兼任了公司o（首席创意执行官），只有象征性的十万美元年薪，但却具备一定的实权，比如新成立的“创意审核委员会”就是直接对罗杰负责。 创意审核委员会只有5-10个人组成，负责特殊项目的审核，例如《美国偶像》或者其它一切非传统唱片业务的项目。 任何人有了任何异想天开的计划，都可以提交到公司，但是只有得到委员会的通过，才会进入到立项阶段。 除了创意审核委员会之外，公司下还有六个部门，分别由各部门的总监负责。 阳光海岸现有的员工直接打散重组，分散到宣传部、发行部、市场部三个部门当中，做的依然是原先的工作，只是各部门之间的职权划分更加清晰。 前两者顾名思义，分别负责宣传以及发行，而市场部则主要负责市场调研方面的工作，包括针对性的调查工作、依照数据和合理的算法对即将或者已经发行的唱片做出销量预测、价格制订等工作。 这个部门看起来除了花钱之外没有任何用处，但在乐坛厮混了几年，罗杰非常清楚市场部门的重要性。 一张专辑的宣传预算该批多少钱、如何定价、刻录数量多少等等，这些都需要根据市场部门的预期来审核。 比如说一张预计销量一百万的专辑，如果只刻录五十万张，就少赚了五十万张的钱。 但如果刻录了两百万张，剩下的卖不出去，又会亏掉一百万张cd的刻录、运输成本。 市场部门的销量预测越准确，对成本和盈利控制的就越精确，能够最大化地发掘一张专辑的利润价值。 除了专辑之外，市场部还要负责签约艺人的商业价值预估，为旗下艺人的发展方向提供数据上的支持。 到了未来，随着阳光海岸的发展，市场部门需要承担的工作也会越来越多，自然也是越来越重要。 不过眼下，市场部门干的还是过去的活，主要是为唱片做市场评估。 主流唱片公司在市场部门砸下的钱都不会少，如环球这样的大厂牌，每年砸在市场部门的钱就足以买下阳光海岸。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰不指望阳光海岸的市场部能做到环球那样的程度，但起码也要达到二线厂牌中偏上的水准。 除了三个继承了原有业务的部门之外，新成立的三个部门，和阳光海岸过去的业务关系就不算大了，员工也需要重新招聘一批。 明星服务部，其实就相当于管理签约艺人的部门，不过是换了个好听点的说法。 毕竟没有人希望听到唱片公司说“我们要对你执行严格管理”，尽管做的事没什么区别，但换个好听的说法更容易让人接受。 版权开发部门由玛格丽特兼任总监，经过几年的锻炼，在版权价值开发上，玛格丽特在这方面的表现很出色，也因此赢得了罗杰的推荐。 这个部门的工作也较为单一，就是想方设法将公司的歌曲版权推销出去，并且卖一个好价钱。 当然，正常情况下，只卖授权，而不卖断版权。 卖鸡蛋永远比卖掉会下蛋的母鸡更划算，尽管收益来得慢了点，但却稳定而长久。 在罗杰的提议下，理查森和安妮一致同意，乐队名下的版权也交由阳光海岸负责代理开发，乐队将为此付出百分之十的收益分成，好处是不必在玛格丽特离职之后，另行找一个人负责这方面的业务。 最后则是内容制作部门，目前只是一个空壳子，按照计划，在聘请的ceo入职之后，才会开始这个部门的搭建。 这是一个纯粹花钱的部门，按照计划，未来一年之内，将会投入大约一千万美元，用于搭建专辑制作和现场演出的团队、硬件设备，并进行持续性的投入，预期在两年内总计投入三千万美元。 除了录音室专辑、mv以及演出之外，未来的《美国偶像》也会由这个部门负责，不过限于资金方面的压力，这个计划暂时没有被提上日程。 乱七八糟的事情讨论完之后，形成了正式的决策文件，被归类收档。 在最后一天的会议结束之后，埃文-泰勒突然提出了一个问题：“我们要不要给公司改个名字？” 第336章 mad唱片 “改名字？” 罗杰对名称之类的东西一向不怎么在意，压根没考虑过这个问题。 倒是加里-贝尔，听了埃文-泰勒的话，露出思索的表情，思考了片刻，赞同地点点头，“确实有必要改个名字，我们收购之后，是一个新的开始，要和原来的阳光海岸划清界限。” “这样会不会对现有的业务造成影响，比如以阳光海岸的名义签订的合同之类的？” 罗杰还是有些疑虑。 “影响肯定会有，问题不大。” 埃文-泰勒开口道：“我咨询过律师，让下边的员工多跑几趟，处理一下各种手续就行了，费不了什么事。就是政.府部门的办事效率比较低，可能要多等一段时间，大概得半个月到一个月吧。” “这样啊……” 只要对公司的运营不会造成影响，罗杰也不会坚持反对，“那我没意见。” 埃文-泰勒早就有所准备，拿出两张a4纸，分给罗杰和加里-贝尔，开口道：“我准备了几个名字，你们选一个吧。” 换个公司的名字只是小事，三人讨论了片刻，很快就确定了新的名字，从三支乐队的名字中各取首字母，叫做mad唱片。 嗯，也可以叫“疯狂唱片”。 “我们的新专辑大概下个月开始启动，年底之前发行。” 【金属猴子】乐队现在是自由身，随时都可以开始新专辑的工作。 雷蒙娜-拉维尼等人的专辑都已经进入到了宣传发行阶段，速度最快的一个，新专辑已经于上个月正式发行。 在八月份，雷蒙娜-拉维尼和ac-130乐队的专辑也会先后发行，不过都采取了谨慎保守的策略，先在西部的几个州小规模试水，根据销量和口碑决定是否扩大发行规模。 不过这些新人只是属于那种“签下来看看，能赚钱最好，失败了也无所谓”的情况。 为了打响mad唱片的招牌，三个“老板”自己的作品非常重要，尤其是第一张专辑。 加里-贝尔犹豫了几秒钟，看向罗杰，问道：“有合适的歌吗？最好是像上次那样的。” 上次卖给【金属猴子】乐队的是大屠杀乐队（megadeth）的《youthanasia》专辑。 罗杰考虑了一会，点点头，说道：“版权注册完成之后发邮件给你，如果你觉得合适，价格方面你让人找西奥多去谈。” 大屠杀乐队的几张专辑销量和口碑都不错，由于尺度的问题，大部分歌都不适合罗杰自己来唱，放在那也没用，还不如拿出来卖掉。 以双方之间的关系，邀歌只是小事，没有必要斤斤计较地扯皮，几句话就确定了下来。 “我们年底结束合约，大概明年年初会发一张或者两张专辑。” 三支乐队现在只有【金属猴子】是自由身，另外两个都有唱片合约在身，无法立刻以mad唱片的名义发行新专辑。 不过暂时来说，有【金属猴子】撑场面，短时间内绝对是够了。 等到【a】乐队和罗杰三人陆续加入进来，虽然没有顶尖的大牌，但三支二线顶到一线末之间的乐队，足以撑起mad唱片的门面。 除了五大之外，单论当家明星的数量和质量，绝大多数唱片公司都没有这么豪华的阵容。 虽然说盈利的大头归乐队自身，但对mad唱片这个招牌却会有极大的帮助。 就好像佩内洛普-加西亚的专辑，绝大多数盈利都是自己的，华纳唱片能够分享的收益估计在百分之十到百分之二十之间，但仅仅只是第一天后这个招牌，就为华纳带来了巨大的隐形收益。 “我们还有一张专辑才能结束合约。” 埃文-泰勒有些犹豫地说道：“后车库这个类型不太适合现在的市场，我们有转型的想法，但是又怕转型失败。” 事实上，后车库摇滚从来就没有大火过，一直都是典型的小众类别，一千个摇滚歌迷中，大概也就不到五个人会喜欢这种风格。 能够以后车库摇滚的风格混到二线顶尖的水准，已经足以证明【a】乐队的出色。 但转型的决定也不是那么容易做的，这两个字本身就代表着巨大的风险。 【a】乐队的情况不像罗杰三人从一开始就尝试不同的类别，他们已经玩了十几年后车库摇滚，粉丝也基本局限于这个类型，无论转型到什么方向，肯定会流失很多的粉丝。 若是转型失败，咖位最起码也要跌落一个档次，就此一蹶不振也不是什么不可思议的事情。 关于这个话题，罗杰和加里-贝尔都没有多说。 【a】乐队的发展从几年前就陷入了瓶颈，由于后车库摇滚的局限性，如果想要更进一步，只有转型一条路可走。 但考虑到转型的风险，这个决定只能是乐队自己决定，哪怕是关系不错的朋友，在这方面也不太适合做太多的事情。 罗杰犹豫了一下，忍不住开口道：“如果要转型的话，最好是风格接近的主流类型，不要变化太大，这样歌迷很难接受。” “我知道。” 埃文-泰勒点点头道：“我们考虑的是朋克，具体是哪一种朋克还没有决定。” 朋克和金属一样，都是摇滚中的大类，细分下去也有很多种。 其中有不少都和车库、后车库摇滚风格接近，但粉丝群体却要多得多。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 比如说原始朋克、朋克核等等。 虽然这些分类在朋克摇滚中同样属于小众，但受众范围却比后车库要大得多。 而且若是第一步转型成功，接下来可以逐渐往复兴朋克和流行朋克的方向转变，逐渐进入到主流摇滚的范畴道中去。 对于一支高度商业化的乐队而言，受众范围是很重要的。 为什么摇滚在欧美是第一大类，比流行音乐的粉丝还多，但放大到全球范围就要被流行吊起来打？ 无非就是因为流行音乐的受众更广，在全球几乎任何国家都可以火起来，而摇滚在人最多的亚洲和非洲压根没什么人听。 当然，即使摇滚音乐在全球市场的受众比不上流行，但养活一群歌手和乐队却是绰绰有余了。 但同样的，摇滚音乐也分众多系别，主流类别受众广泛，小众类别哪怕是在摇滚氛围最狂热的地区，听的人也不多。 想要成为顶尖乐队，肯定不可能一辈子局限于小众类别当中。 这也是为什么，罗杰从来没有尝试过诸如后车库之类的小众类别。 偶尔有那么一两首小众类型的单曲，例如《汤姆猫》，也是放在主流专辑里，而不是把一整张专辑都做成小众。 那样或许可以博得某个小众群体之中极高的口碑，但却会失去市场。 在这个年代，性手枪这样的思路早就行不通了，商业化、重视市场，才是最关键的。 “我决定了。” 罗杰和加里-贝尔都没怎么开口，只是问了几个简单的问题。 大多数时间，还是埃文-泰勒自己在那思考。 考虑了好一会，埃文-泰勒终于做出了决定：“我回去跟亚当和伍德商量一下，转型硬核朋克，发一到两张专辑，如果成功的话，再像流行朋克靠拢。” 硬核朋克就是朋克核，这个类别同样小众，没出过太多的大牌乐队。 稍微有点名气的也数不出来几个。 大概黑旗（ck.g）、孢子（the.germs）等等，就算是朋克核的代表乐队了。 但即使是这些代表乐队，听过的人也不多，不过至少比后车库的受众要大上那么一点。 而且两者之间的受众重叠度很高，转型的收益低了些，但风险也同样很低。 先转型朋克核试水，如果歌迷接受度乐观，再转向主流类别。 如果反馈不佳，那么就放弃转型，回到后车库的类型上吃老本。 这是一个很稳妥的做法。 虽然在公众和媒体面前，埃文-泰勒看上去很脱线，特立独行，像个精神病院走出的疯子，这也符合“后车库摇滚歌手”给人们的印象。 但实际上，这家伙是个很谨慎小心的人，思维也相当的缜密。 表里不一，对明星这种生物来说简直是再正常不过了。 ………… 北美的流行乐坛一向和好莱坞联系紧密。 例如环球唱片和环球影业、华纳唱片和华纳兄弟电影公司、索尼唱片和索尼哥伦比亚影业。 作为好莱坞的巨头之一，华特迪士尼集团也曾经有过自己的音乐部门，大名鼎鼎的米老鼠俱乐部就是出自迪士尼旗下。 如果你不知道米老鼠俱乐部，只需要提几个名字。 布兰妮-斯皮尔斯、克里斯蒂娜-阿奎莱拉、贾斯汀-汀布莱克、瑞恩-高斯林等大牌歌星，都是从这个里走出来的。 但后来因为内部权力斗争以及其它各种各样的因素，迪士尼裁撤掉了音乐部门，潜力无限的米老鼠俱乐部也被解散。 尽管于1998年重新组建，但待遇却远远不如当年，压根得不到什么资源支持，甚至直接挂在了abc电视台的名下，而不是重新成立一个子公司。 从这一点，就可以看出音乐在迪士尼内部有多么不受重视了。 作为米老鼠俱乐部的负责人，卢西恩-格兰奇的日子自然好过不到哪去。 如果不是有着高额的房贷、信用卡压力，卢西恩-格兰奇早就不愿意继续干下去了。 结束了一天的工作之后，卢西恩-格兰奇坐在驾驶座上，摸着方向盘发呆。 几天之前，一个老朋友打来电话，说有一家唱片公司很看重自己，希望当面谈谈，并留下了一个电话号码。 那家唱片公司就在洛杉矶，卢西恩-格兰奇打听过相关的资料。 mad唱片，原先叫做阳光海岸娱乐，一家体量不算大的小型发行公司，被来历不明的资金收购，新的老板似乎野心勃勃，对这家公司进行了大刀阔斧的改革。 由于时间很短的缘故，卢西恩-格兰奇查到的资料不多，只能确定一件事，mad唱片的老板不缺钱。 能随手拿出上亿美元的资金对阳光海岸进行收购和重组，这已经能够说明很多问题。 考虑了许久，卢西恩-格兰奇决定和对方见一面，谈谈再说。 谁都看得出来迪士尼潜力无限，但那是电影方面，而不是音乐。 相较于辉煌的电影、动画，“祖上曾经阔过”的迪士尼音乐如今连一家三流音乐厂牌都比不上，简直像是后妈养的。 卢西恩-格兰奇还听到传闻，据说迪士尼的高层打算再次解散米老鼠俱乐部，彻底取消在音乐方面的投资。 无论这个传闻是真是假，卢西恩-格兰奇都要为自己的未来考多虑一下。 做出了决定之后，卢西恩-格兰奇感到轻松了不少，拿起手机，拨通了老朋友的电话。 “喂，是我，你上次说的事……对，这周我有时间。好，谢谢，改天请你喝咖啡。” ………… 日落大道的一家咖啡厅里，卢西恩-格兰奇见到了mad唱片的董事长，露出惊讶的神色。 虽然是在不怎么重视音乐部门的迪士尼工作，但卢西恩-格兰奇的工作性质，必然要经常接触流行乐坛，对当红的明星非常熟悉。 这张脸，无论是在电视上，还是在报纸上，都经常见到。 一支介于二线和一线之间的当红乐队的主唱，加里-贝尔。 “卢西恩-格兰奇？” 加里-贝尔不确定地问了一句，然后才在卢西恩-格兰奇对面坐下，开玩笑道：“我就不用介绍自己了吧？” “当然。” 卢西恩-格兰奇连忙开口道：“全北美的媒体都在好奇，你们和华纳的合约结束以后会签约哪一家公司，没想到收购了一家唱片公司自己当老板。” 答应这次会面，代表着卢西恩-格兰奇已经有了跳槽的心思，但是否接受对方的邀请，还要看这次谈话的结果。 明星当老板，有利有弊。 好处是不缺乏宣传素材，尤其是在老板是当红明星的情况下，这天然就可以为公司带来许多额外的利益。 同时，当红明星大多都很有钱，这可以为公司的发展提供充足的资金。 缺点则是许多明星不具备相应的专业能力，却偏偏喜欢胡乱插手公司的运作，对于一名有野心的职业经理人来说，这不是什么好的选择。 简单地聊了几句，加里-贝尔很快就将话题转回这次见面的目的上：“卢西恩，我们希望你能够担任mad唱片的ceo，负责公司的日常运营。” 第337章 我们不出新歌 卢西恩-格兰奇来自【a】乐队键盘手伍德-伍德的推荐。 在多达十几人的候选名单中，三支乐队一致认为，卢西恩-格兰奇是最好的选择。 首先，卢西恩-格兰奇的年龄是四十岁，在流行音乐领域从业超过十五年，正处于最佳年龄。 对ceo这个职位来讲，四十岁，既足够年轻，又不缺乏必要的经验。 另一方面，卢西恩-格兰奇的履历足够漂亮，迪士尼这样大集团的一线子公司总监，虽然在迪士尼内部只能算是中层，但放到任何一个体量小一些的公司，都足以胜任高层职位。 而且有过米老鼠俱乐部的相关经验，在统筹规划方面，卢西恩-格兰奇的能力毋庸置疑。 米老鼠俱乐部虽然不温不火，但却绝对算不上失败，它的失败更多的要归结于迪士尼内部的人事斗争，而不是俱乐部本身。 最为重要的是，米老鼠俱乐部本身就是一个选秀类节目。 有着这方面的经验，对于未来展开《美国偶像》的计划有着非常重要的价值。 最后，因为没有过总监以上职位的任职经历，卢西恩-格兰奇的薪水必然不会太高，正适合现在的mad唱片。 当然，卢西恩-格兰奇是最好的选择，但却不是唯一的选择。 无论是招聘还是应聘，这都是一个双向选择的过程，只有双方都觉得合适，才会达成协议。 不过这并不妨碍加里-贝尔先抛出一个诱饵：“我们为你准备的待遇是年薪120万美元，同时设置一个为期五年的期权奖励，包括三百万美元的现金和百分之五点五的股份分红权。” 卢西恩-格兰奇现在的年薪只有60万美元，如果跳槽，相当于翻了一倍。 再算上期权奖励，哪怕不去计算价值无法确定的分红权，这个数字也相当诱人。 但卢西恩-格兰奇的关注点却不在这上面。 加里-贝尔说的是“我们”，卢西恩-格兰奇问道：“【我们】是指你们乐队的成员吗？” “不，我们是指三支乐队。” 加里-贝尔摇了摇头，开口道：“另外两个你应该也听说过，【a】和【darkness】。” 这个消息让卢西恩-格兰奇楞了一阵，【a】乐队的唱片合约在华纳，darkness则在一家小公司，据卢西恩-格兰奇所知，这两支乐队的合约都没有到期，也没有听说有解约的传闻。 不过这不是值得关注的重点，卢西恩-格兰奇很快就回过神来，开口问道：“你们对mad唱片的定位是什么？我需要做的又是什么？” 虽然薪水很诱人，但如果和自己的职业规划不符，卢西恩-格兰奇也未必会答应下来。 不说自己身上的竞业条款，如果对方的规划和自己的专业方向不符，干上一两年，甚至是几个月就被扫地出门，拿着少量的赔偿款走人，再去找新的工作可就难了。 “mad唱片会发行我们的唱片，但这不是主要业务，我们三支乐队的唱片收益大部分还是归乐队所有。” 加里-贝尔大致讲述了一下对mad唱片的规划，不过并没有说得很详细，只说了一个大概。 讲了一阵之后，加里-贝尔开口道：“你的工作很简单，我们不会插手公司的日常运营，只负责大方向上的决策，其它的事情完全交给你。” 停顿了片刻，加里-贝尔继续说道：“公司不会单独设立总裁，这个职位由你兼任，所以你不用担心有人分走你手上的权利。除了重大决策必须获得董事会的批准之外，你可以放手去做。” 这是职业经理人最常做的基本工作，没有任何特殊之处。 这已经超出了卢西恩-格兰奇的预期，几乎要立刻答应下来。 不过毕竟是一个成熟的中年人，卢西恩-格兰奇仍然保持了足够的清醒，强忍着冲动，开口道：“我可以考虑一下吗？” 这次交谈涉及到的内容很少，除了一些很表面的资料以外，对mad唱片的很多情况，例如经营公司最为重要的资金情况等等，卢西恩-格兰奇都不了解，自然不可能草率地做出决定。 “可以，不过要尽快。” 加里-贝尔也没指望一次见面就能达成协议，对身旁的助理示意了一下，助理连忙从公文包中拿出两份文件放在桌上。 加里-贝尔指了指桌面上的文件，开口道：“这里有一份保密协议和一份公司的资料，你可以拿回去看看。” “好。” 卢西恩-格兰奇接过保密协议翻了翻，确认条款没有任何问题，直接在上面签下了自己的名字，然后接过mad唱片的资料，开口道：“一周之内，我会给你一个确定的答复。如果我决定接下这份工作，会同时提交一份规划报告。” 后者才是加里-贝尔留下公司资料的主要目的。 见卢西恩-格兰奇意识到了这一点，加里-贝尔满意地点点头，开口道：“希望会是一个好消息。” ………… 没有等太久，仅仅只过了五天，卢西恩-格兰奇就向加里-贝尔提交了一份书面的报告，根据加里-贝尔提供的资料，对mad唱片的发展做出了详细的规划。 这份报告同时送到了埃文-泰勒和罗杰的手中。 简单地和理查森、安妮讨论之后，罗杰给加里-贝尔回了个电话，确认同意卢西恩-格兰奇担任mad唱片的ceo兼总裁。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 又过了几天，加里-贝尔发来短信，表示谈判已经完成，卢西恩-格兰奇很快就会办理好离职手续，加入mad唱片。 待遇和一开始说好的差不多，年薪120万美元，签约五年，同时在合同中设置了严格的竞业条款和巨额违约金。 竞业条款并非万能，但有这样的条款和高额违约金在，会显著提升其它公司的挖角成本，对于留下人才很有帮助。 五年之后，如果双方成功续约，卢西恩-格兰奇将得到三百万美元的一次性奖励，以及百分之五点五的股份分红权。 这部分分红，只要卢西恩-格兰奇依然在mad唱片ceo的位置上，就可以一直享受，离职之后则自动取消。 诸如保险、带薪假等一揽子福利，也完全按照这一等级的待遇来，没有任何出格的地方。 除此之外，卢西恩-格兰奇还为自己争取到了一项福利，可以带一支人数不多于五人的团队入职，相关费用由mad唱片支付。 在签署合同之后，卢西恩-格兰奇立刻挖起了迪士尼的墙角，带走了五名非常看重的属下。 包括卢西恩-格兰奇本人在内，这六人和迪士尼的合同中均有竞业条款，为此，mad唱片一次性支付了300多万美元的违约金。 随着卢西恩-格兰奇的入职，mad唱片终于算是走上正轨，不过熟悉工作、组建新的部门等等，都需要时间。 在完全熟悉mad唱片内部的工作之前，卢西恩-格兰奇也不会进行任何大的动作，而是保持原有的经营策略不变。 不过可以预期的是，几个月之后，mad唱片就会有翻天覆地的变化，逐渐朝着理想的方向转变，从一家小型发行公司，变为一家主流唱片厂牌。 放下电话，罗杰重新戴上耳机，按下cd机的播放键。 雷蒙娜-拉维尼的歌声在经过后期处理之后非常得清澈，唱功上的些许瑕疵也几乎分辨不出来。 总体而言，和前世的艾薇儿几乎听不出什么区别，非常得完美。 当然，是指录音室专辑版本。 至于现场…… 虽然罗杰很喜欢听艾薇儿的歌，但也不得不承认，艾薇儿的现场功底简直就是一场灾难。 这张暂时还没有定下正式名称的ep一共包含了五首歌，其中两首由罗杰提供，分别是《滑板少年（sk8er.boi）》和《超复杂plicated）》。 这张ep绝大多数工作都已经完成，只等两首歌的mv拍摄完毕，就会进入正式发行阶段。 出于控制风险的考虑，两支mv都是低成本的小制作，加起来只有10万美元的预算，这张ep也没有任何打榜的计划。 雷蒙娜-拉维尼通过经纪人隐晦地表达了不满，认为应该有更大规模的宣发计划，不过这不会对宣发工作有任何的影响，一切按部就班，照常进行。 虽然罗杰很看好雷蒙娜-拉维尼，尤其是在听过歌之后，信心十足，但也不至于为了她一个人，去改变mad唱片的运作流程。 小规模发行试水，是几乎所有新人的必经之路，除非是本身就具备相当名气，从好莱坞或者其它行业转行进入乐坛的明星和星二代，例如泰勒-摩森、贾斯汀-比伯等等。 或者大公司精心培养出的优秀新人，例如布兰妮-斯皮尔斯、克里斯蒂娜-阿奎莱拉等人，否则谁都要经历这一步。 就算是那些出道即巅峰的歌手，乐队，几乎百分之九十以上，也都经历了这一步，在展露出足够的市场潜力之后，唱片公司才会加大投入，扩大发行规模。 对于一家商业化的唱片公司来说，控制成本和风险早就是一种本能，就和吃饭喝水一样。 这样的制度或许显得僵化、死板了些，但能够成功运营这么多年，并且直到十几年后都没有被新兴的方式取代，必然有其必要性。 一首歌还没放完，安妮推开门走了进来。 “雷蒙娜-拉维尼？” 安妮拿起罗杰手旁的唱片盒看了一阵，又丢了回去，好奇地问道：“这女孩长得挺不错的，你打算泡她？” “……” 怎么所有人都觉得我要泡这个妞！ 罗杰无语地摘下耳机，看着安妮：“她才十六岁！” 虽然一开始确实有这方面的想法，不过未成年人什么的，想想就算了，真要做了什么，一旦传了出去，绝对会被和谐掉。 “十六岁怎么了？你不是说过吗，只要不问年龄，就是成年人。” 安妮故意打趣道。 这话压根没法接。 罗杰沉默了几秒钟，生硬地转移话题道：“公司那边的人什么时候到？” 按照计划，本来乐队应该已经返回纽约，然后从纽约开始，逐个考察巡演场馆，用两个月的时间走完十一座城市，同时完成舞台设计、排练等等。 不过洛杉矶本来就是巡演中的重要一站，罗杰三人懒得飞来飞去，直接要求调整行程，改为从洛杉矶开始。 这种对利益涉及很少的小事，二十世纪娱乐或许有人觉得不满，认为罗杰三人耍大牌，但也不至于当面说出来，反而很快就表示按照罗杰三人的要求，对行程进行调整。 娱乐圈是一个无比现实的地方，只要商业价值足够高，无论是合理的，还是不合理的要求，一切都有得谈。 相比较于其它同等咖位的明星而言，罗杰三人算是相当好说话的那一类，很少提出各种乱七八糟的要求。 “明天的飞机，后天开始工作。” 安妮一点都不把自己当外人，打开酒柜拿出两罐啤酒，丢给罗杰一罐，开口问道：“歌单考虑的怎么样了？” 除去凑数的三张专辑的歌不打算拿出来唱以外，乐队迄今为止一共发行了75首歌，如果算上murphy乐队时期的《你好，冰冷世界》，就是79首。 而巡演的场次一共是18场，规模有大有小，平均时长预计为两个小时。 考虑到互动等因素，两个小时里，大概要唱15到20首歌左右，即18场演出一共需要270-360首歌。 按照这个数量，75首歌撑起18场演出，重复率肯定是比较高的，平均每首歌至少要唱四次以上，部分热门单曲的出现次数或许会超过十次。 按照惯例而言，无论是出于歌曲重复率的考量，还是巡演本身，都应该拿出一些新歌来。 但这场巡演正赶在唱片合约结束的关口，出新歌并非是一个好的选择。 “我们不出新歌。” 罗杰已经有了决定，语气很坚决：“这个时候拿新歌出来，版权方面扯不清。” “你做主就好。” 安妮无所谓地耸耸肩，开口道：“巡演的名字呢？环球的提议你觉得怎么样？” 罗杰考虑了一会，点点头，说道：“我觉得可以，就叫【燃烧信仰burningfaith.tour】。” 十月份的时候，这两张专辑依旧处于热销期的末尾，将巡演和两张专辑联系起来不会有任何的坏处。 如果能借助巡演，拉动一波专辑的销量，自然是最好不过的事情了。 第338章 燃烧&信仰 tour tour，意思是旅行、旅游。 但在乐坛中，这个单词是巡回演唱会的意思。 通常来说，大多数的巡演都有一个主题，且超过百分之八十的巡演是为了宣传新专辑，即歌单中以新专辑的新歌为主。 但乐队的情况较为特殊，此前虽然有过一次联合巡演，但那次巡演并非主角，演出时长也较短。 这次的【燃烧&信仰】巡演，可以说是乐队第一次真正意义上的巡回演出。 《燃烧》和《信仰》两张专辑的比重可以略高，但却不至于完全成为巡演的主角。 为十八场演出编排歌单，是一件非常令人头痛的工作。 足足折腾了几天时间，罗杰三人才讨论出一个初步的方案，后续还要根据现场彩排的情况进行调整。 一场巡演涉及到方方面面的利益，作为两张新专辑的发行方，环球唱片的大卫-斯科塞斯同样参与到了巡演的宣传、筹备过程当中。 除此之外，还有代表主办方二十世纪娱乐的加西亚-赖斯特顿、外聘的一支幕后团队、乐队三名成员的经纪人等等。 单单只是有资格出席会议的，就多达十几人。 除了乐队成员、经纪人和两家唱片公司的代表之外，还有代表着幕后团队的舞台导演、艺术总监，以及转播n电视台的代理人。 后者以500万美元基础授权费加上按收视率浮动的奖励条款的价格，拿下了这次巡演的转播权，并拥有影像版权。 除了巡演结束后必然会发行的live专辑中，二十世纪娱乐可以截取巡演现场视频作为mv以外，巡演的一切影像版权均n所有。 按照这份转播协议，当北美收视人数超过4000万时，转播授权费最高可以达到2000万美元。 但谁都知道这个人数根本不可能达到，总统大选的直播收视率也没有这么夸张。 二十世纪娱乐预期的转播权收入，只不过是800万到1000万美元之间。 相较于门票、专辑销量带动、live专辑发行等收入，转播权卖得并不算贵。 考虑到影像版权是直接卖断的方式授权，这个价格可以说很低了。 不过，乐队虽然专辑的销量很火爆，但却从来没有在巡演中证明过自己。 当报价提高到500万美元之后，依旧还对转播权感兴趣的电视网只剩下n一家，二十世纪娱乐想提价也提不起来。 不过从另一个角度来看，巡演开始之前就能收回一部分投资，尽管钱还在第三方账户上，要确定巡演完成才会转入二十世纪娱乐的账户，但总归是一件好事。 在眼下这个年代，这种中等规模的巡演算不上特别赚钱，但胜在投入低、资金回笼周期短。 比如说赞助商的资金，包括可口可乐在内，共计四家赞助商一共给出了300万美元的赞助费。 相较于佩内洛普-加西亚、休-格兰特等巨星的巡演，这笔赞助收入可以说少得可怜。 但这笔钱早在一个多月前就打入了二十世纪娱乐的账户，并且在巡演的筹备工作中，赞助商还会提供一定的支持，以帮助二十世纪娱乐节约成本。 例如吉他、贝斯大厂final就承诺会免费提供巡演所需要的一切乐器，这方面起码能省下几十万美元。 再加上已经到账的部分门票预售收入，巡演还没开始，成本就已经超额收回，剩下的只是能赚多少钱的问题。 当然，这主要是因为乐队现在的咖位够高，粉丝够多，才会有这样的待遇。 如果再有几场成功的巡演，或许未来会像佩内洛普-加西亚等巨星那样，巡演计划刚抛出去，筹备还没开始，就已经产生巨额盈利。 不管怎么说，不用自己出钱，不承担任何风险，稳赚不赔，这样的投资永远是唱片公司乐于见到的。 哪怕少赚点也无所谓，白捡的钱没有人会嫌少。 对于乐队来说，巡演或许没有出专辑那么赚钱，至少这几年没有，但却可以显著提升乐队的影响力。 从来没听说过哪支乐队光靠出专辑出成超a的，如果没有连续十年的不断演出，即使是卖出23亿张唱片的披头士，也不可能成为超级巨星。 “按照计划，洛杉矶一共有两场演出。” 加西亚-赖斯特顿再次强调了一遍演出计划：“分别是柯达剧院的3500人预热场，以及斯台普斯中心的四万人大型室内体育馆级演出。” 这次巡演的顺序是从纽约开始，绕着北美地图走一个大圈，途径魁北克、底特律、芝加哥、温尼伯、温哥华、旧金山、洛杉矶、拉斯维加斯、丹佛、堪萨斯、纳什维尔、亚特兰大、费城，最后再返回纽约，进行最后一场跨年演出。 一共十四座城市、十八场演出，其中纽约有三场，洛杉矶和芝加哥各有两场。 整个巡演计划大改了数次，从最初版的十一座城市，后来的十五座城市…… 连续大改了近十次，直到开启门票预售之前的一周，才最终确定下来。 城市选择上，整体来说比较偏向北方，只有三座严格意义上的南方城市，这也是必然的结果。 北美的南方州大多很“穷”，又不是那种超过30场的超大规模巡演，出于利益最大化的考虑，必然是较为繁华的城市优先。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 像是德克萨斯、亚拉巴马、佛罗里达这种出了名的穷地方，虽然面积辽阔，人口也不少，但二十世纪娱乐压根没有列入考虑当中。 整个巡演持续十一周，从十月下旬开始，一直到年末的最后一天，除了圣诞节会有短暂的休息之外，两个多月时间里，乐队和整个巡演团队会一直在北美各地不断进行演出。 “场馆方案方面，我们已经拿出了初步的计划。” 十八场演出，整个现场的方案设计是由舞台导演负责。 当然，舞台导演也要受到投资方和乐队的制衡，不可能拍脑门做决定。 大到舞台布置方案，小到需要准备几个备用麦克风，都要在计划书中罗列出详细的备注，以及为什么如何选择，相比于其他方案，有什么优势等等。 舞台导演将计划书发到众人手中，开口道：“明天我们到柯达剧院现场考察一下，后天去斯台普斯，如果没有问题，就按这套方案来做。” 像是舞台位置、观众席位置这些，早在几个月前就已经确定了下来，票都卖出去了不少，不可能再做改动。 这份计划书中主要的内容是在其它细节上，例如扩音设备的位置、舞台布置、灯光、火焰特效等等。 罗杰大致翻了翻，单从计划书本身上看不出什么问题，是否需要修改，还得实地考察过后才能确定。 虽然不是很擅长这些幕后的工作，甚至计划书中有些内容压根看不懂，但罗杰仍然决定尽可能多地参与到其中。 不是胡乱插手，外行指挥内行，而是抱着学习的态度。 作为一支乐队的核心，罗杰可以不擅长巡演的幕后工作，但一定要有所了解才行。 被幕后团队坑了，出现严重的演出事故的明星也不是一个两个，明显是人为的也不在少数，若是什么都不懂，肯定无法防范这方面的风险。 各种细节上的工作，要到了场馆现场，经过实地考察，甚至是彩排之后才能确定下来。 这次的会议，主要目的还是确定一下大方向上的问题。 加西亚-赖斯特顿看向罗杰，问道：“歌单确定下来了吗？” 罗杰点点头，开口道：“做得差不多了，到现场彩排几遍，就可以最终确定下来。” 虽然二十世纪娱乐才是主办方，但到了现在这个级别，至少在演出本身上，乐队有着绝对的自主权，不会受到任何外在的影响。 在演出中要唱什么歌这一点上，别人可以提出意见，但是否采纳，要看乐队自己的决定。 大卫-斯科塞斯提议道：“洛杉矶站在十一月份，这个时间依旧处于《燃烧》和《信仰》的热销期，如果能多唱这两张专辑中的热门单曲，对专辑的销量会有很大的促进作用。” 作为两张专辑的发行方，环球唱片自然是希望乐队在巡演过程中尽量多唱这两张专辑的歌，以此来促进专辑的销量。 哪怕一整个巡演下来只是多卖十万张，分到环球唱片手里，也有几十万美元的利润。 过去几年发行的老专辑虽然还能赚钱，但肯定不如两张新专辑。 多唱《燃烧》和《信仰》里的歌，对乐队同样有好处，至少是在收入上有好处。 不过罗杰有自己的考虑，没有明确表态，只是点了点头，开口道：“我会慎重考虑。” 这两张专辑的歌可以稍微多一些，但不能显著压过其它的歌，这一点罗杰心里早就有了决定，只不过不会当着大卫-斯科塞斯的面说出来。 然后又看向舞台导演，开口道：“斯台普斯球馆我们可以用几天？” “这次吗？” 舞台导演看了一眼自己的助理，助理弯下腰，在对方耳边小声说了一句。 舞台导演点点头，开口道：“周六晚上湖人队有一场比赛，在那之前都没问题，但是不能对场馆进行改造。” 这次巡演，大部分城市的场馆都是可以容纳2万人以上的室内体育馆，以租用当地的地标级体育馆为主，基本都有各自的主人。 例如斯台普斯，就是包括洛杉矶湖人、洛杉矶快船等五支球队共用的主场。 这些球队肯定不可能让乐队影响到他们的比赛，真正的排练要到演出之前才能进行，时间方面也有严格的限制。 这一次实地考察，主要还是考察场馆的环境等等，彩排也都是以相对简化的方式进行。 罗杰看了一眼日历，点点头，继续问道：“柯达剧院呢？” 这是一家新建成不久的剧院，位于好莱坞大道，在原有的“好莱坞高地剧院”的基础上推翻重建，将于年底启用，已经确定为2002年起，未来三十年奥斯卡颁奖典礼的固定举办地。 仅仅只是这一条，就足以为柯达剧院带来惊人的名气。 当然，现在的柯达剧院依旧声名不显，除了圈内的人，压根没几个人知道，二十世纪娱乐拿下这座剧院的使用权也没有花费太大的代价。 “柯达剧院的装修已经完工，还没有正式启用，应该问题不大。” 舞台导演没有把话说死：“我们向剧院所有者cim集团申请了一周的使用权，如果有必要的话，只要付出一些租金，cim集团应该会同意延长。” “那就在柯达剧院排练好了。” 罗杰的手指在桌面上轻轻敲打着，沉吟了片刻，开口道：“我需要一个30人规模的唱诗班参与到排练中，根据效果决定是否在正式演出中使用。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 摇滚乐队的演出，很少像流行歌手那样大量使用舞蹈演员或者其它演员，但在部分摇滚类型中，唱诗班却是经常见到的。 例如歌剧摇滚，虽然没有到不可或缺的程度，但也非常常见。 当然，乐队并没有发行过歌剧摇滚，在已经发行的专辑里，也没有用到过唱诗班这个配置。 《波西米亚狂想曲》和《诗人与钟摆》倒是有大量用到唱诗班的地方，但那是未来的计划，肯定不可能在现有的唱片合约期内拿出来。 雇佣一个三十人的唱诗班要花掉不少钱，而且是按天来算。 一天上万美元，这个价相较于乐队的价值来说只能说是九牛一毛，但作为一家商业公司，肯定是希望能省就省，节约一切不必要的开支。 加西亚-赖斯特顿忍不住开口问道：“唱诗班？有这个必要吗？” “只是试试而已，如果效果好的话才会在正式演出里用。” 罗杰的语气很温和，却透露出一股不容置疑的味道：“加西亚，一天的排练也花不了多少钱，试试总没坏处，不是吗？” “好吧，如果效果好的话。” 加西亚-赖斯特顿有些不情愿，但还是勉强接受了这个说法，开口问道：“你打算在哪些歌里使用唱诗班？” 正如前边所提到的，只要咖位够高，一切条件都有得谈。 只是一次尝试，花上一两万美元，这点额外的开支，还在二十世纪娱乐的容忍范围之内。 如果确实效果理想，那么给整个巡演多开出一笔几万到十几万美元之间的预算，也没有任何问题。 在千万美元级别的预期利润面前，哪怕只是为了让罗杰高兴，二十世纪娱乐也愿意花这笔钱。 “不是几首，只有一首。” 罗杰停顿了几秒钟，开口说出歌名：“那首哥特金属，《迷失在生命中》。” 第339章 恐怖袭击 巡演开始前的准备工作非常的复杂且枯燥。 尤其是在各种法律相对复杂的北美，单单只是需要向政.府部门申请的许可和支持，就需要消防、警察、救护车、电力、烟花火焰、噪音污染…… 林林总总多达数十项。 这些工作自有主办方二十世纪娱乐去负责，但乐队要做的事情也不少，主要任务就是配合幕后团队，对最终的舞台设计、音效方案等工作作出最终确认。 在这一方面，乐队拥有很大的自主权，只要将成本控制在二十世纪娱乐划出的界限之内，基本上可以想怎么玩就怎么玩。 因为专业能力的原因，通常情况下，讨论的方式是这样的。 罗杰：我希望在某一首歌的某一段，在舞台周围喷射大约三米高的火焰，持续大约15秒左右。 特效设计师：可以考虑使用xx型号的喷射器，用xxx固态燃料，根据xxxx公式，blblblbl…… 当然，也不全是乐队提出具体的需求。 幕后团队早在几个月前就已经开始了巡演的筹备工作，每一场演出的预设方案至少都准备了三种以上。 乐队根据需要，从团队给出的方案中选择一个，再提出更加细节的要求，团队会根据乐队的需求，对方案进行最后的完善。 整个过程要在两个月之内完成，时间相对来说是比较紧张的，差不多一周要跑两到三座城市。 巡演开始之后，一边要赶场，还要排练，时间只会更加的紧张。 前期准备的顺序并没有严格按照巡演的流程来，两周之内，乐队跑了五座城市，并于前一天抵达第六座城市，加拿大西部的温哥华。 这里已经算是高纬度地区，但因为靠海的缘故，气候较为温和。 凌晨，罗杰的电话突然响了起来。 身旁的女孩推了推睡得跟死猪一样的罗杰，抱怨道：“现在才几点？谁这个点打电话啊？” “好像是瑞克。” 罗杰迷迷糊糊地睁开眼睛，瞟了一眼手机上的时间，还不到六点。 按下接听键，将手机放到耳边，还没开口，就听到胖子惊慌失措的喊声：“罗杰，快打开电视看新闻！出大事了！” “what？” 罗杰还有些不太清醒，迷迷糊糊地问道：“怎么了？天还没亮就打电话叫我看电视？” “快点看新闻n新闻频道，出大事了！” 胖子的声音显得很急切，大声吼了一句就挂掉电话，似乎还准备联系别人。 罗杰感觉有些莫名其妙，正要关掉手机继续睡觉，突然注意到，手机屏幕上的日期一栏，写着sept-11th。（9月11日） （注：美式时间格式是月，日，年。英式是日，月，年。） “你tm是跟我开玩笑吧？！” 罗杰似乎意识到了什么，大脑一片空白，呆滞地楞在那，一动不动。 身后的女孩被吵得没法入睡，不满地抱怨道：“你不打算睡觉了？发生什么事了吗？” “也许。” 罗杰丢下一个单词，从床上蹦了起来，跑到客厅，手忙脚乱地打开电视。 屏幕亮起来，虽然不是胖子说n新闻频道，却也正播放着一个罗杰非常熟悉的画面。 曼哈顿下城区的地标建筑，双子塔上正冒着浓烟。 看到这一幕，罗杰立刻意识到出了什么事。 911！ 前世那场灾难，在这个世界又重演了一遍。 就连时间…… 罗杰下意识地看向客厅里的挂钟，时针刚刚扫过六点。 不过仅仅只是几秒钟，罗杰就反应了过来，北美实行的是分时区制，温哥华所在的太平洋时区，比纽约的东部时间要晚三个小时。 也就是说，纽约那边的时间是…… 早上九点。 911为什么会在这个不同的世界重演，对灯塔国人民的影响又有多大，罗杰一点都不关心。 但那可是曼哈顿！ 罗杰的脑海中突然浮现起一个身材娇小的女孩身影，连忙手忙脚乱地拿出手机，拨通电话。 “喂，艾琳？艾琳，你在听吗？” 电话另一头很吵，显然911的事情已经传开了。 罗杰顾不上多想，简单地问了几句，确认哥伦比亚大学没有受到波及，立刻松了一口气。 停顿了片刻，罗杰立刻开口警告道：“呆在学校，哪都不要去，注意安全，我会尽快回去，明白吗？” 才说了几分钟，电话的信号就开始迅速变弱，似乎随时都有断线的可能。 隔着手机，罗杰能做的事情有限，只能尽力用语言安抚惊慌失措的女孩。 挂掉电话，正打算给同样在纽约的西奥多打个电话，房门突然被敲响了。 “你看到新闻了吗？” 安妮闯了进来，刚问了一句，就看到电视上的画面，立刻闭上嘴巴。 罗杰一边拨通西奥多的电话，一边开口道：“我想应该是恐怖袭击。” 电话里传来一阵忙音，又试了几次，结果依然没有变，显然通讯线路已经出现了问题。 无奈地丢掉手机，看向安妮，开口问道：“你那边怎么样？” “还能怎么样？” 安妮耸耸肩，像是满不在乎，但在罗杰看来，却更像是故作轻松：“我又没有亲戚或者朋友在纽约，至少现在没有。” 不管怎么说，现在不在纽约的人都是幸福的。 哪怕没有受到波及，近距离接触这一幕，恐怕也会留下难以愈合的心理创伤。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰前世就在电视上见到过这一幕，这一世虽然重生到了北美，但也对灯塔国没有任何归属感，心里倒是没什么感觉。 身边的人大多也都不在纽约，只有艾琳和西奥多。 艾琳的安全已经确认过了，暂时可以放心下来。 至于西奥多…… 在通讯中断的情况下，罗杰也做不了什么。 这么一阵折腾，已经快要一个小时过去了。 罗杰看向墙上的挂钟，马上就是十点。 如果和前世那一幕一样的话…… 罗杰下意识地看向电视画面中燃烧着大火的双子塔，虽然曾经的记忆已经十分模糊，但再次见到这一幕，那些模糊的记忆又浮现了上来。 “这么恐怖的一幕还是不要让他们亲眼看到比较好。” 罗杰心里想着，迅速找好了借口，对安妮开口道：“你去找瑞克和米娅他们，我去找加西亚和大卫，半个小时后到我这里集合。” 安妮没有多问，点点头，开口道：“好。” “别睡了，快起来，出大事了。” 安妮离开之后，罗杰没有立刻去找其他人，而是叫醒了房间里的女孩。 巡演的旅途漫长而枯燥，哪怕是前期准备也同样如此，没有性生活的日子罗杰可忍受不了。 从洛杉矶开始，这个女孩就一直跟在罗杰身边，至于名字，鬼才记得…… 叫醒女孩，简单地说明了情况，罗杰也顾不上这个临时女伴，开口道：“我现在要去找其他人，你可以留在这，也可以去给你家人打个电话什么的，今天我可能没时间陪你。” 女孩还是一脸懵逼地状态，直到罗杰离开，才意识到自己该看一眼电视。 走进客厅，电视直播中，正播放着双子塔倒塌的一幕。 女孩呆滞了片刻，双眼瞪得大大的，小嘴微微张开，发出一声尖叫。 “啊！！！” ………… 和前世那一场灾难如出一辙，很快，更多地新闻也逐渐出现。 五角大楼同样受到袭击，此外还有一架原本目标是白宫的飞机，因被劫持的旅客与劫匪同归于尽而坠毁。 白宫发言人很快宣布，确认这是一起恐怖袭击。 总统发布禁飞令，关闭本土领空，禁止任何民用飞行器升空。 某中东的恐怖组织宣布对此事件负责。 …… 事实上，很多事情在罗杰得到消息之前就已经发出通告，只不过得到消息的时间晚了些。 比如说航空禁令于东部时间9点左右就已经发出，但乐队一行得到消息的时候已经是下午了。 直到下午，在电视新闻中，一帮人才详细了解到具体发生了什么事情。 包括乐队成员本身在内，大部分成员都来自纽约，甚至家就在曼哈顿，受到的冲击也是最大的。 很多人虽然自己没事，但家人可都留在曼哈顿，自然是非常担心。 这种情况下，指望大家继续工作显然是一件不现实的事情，简单地讨论过后，加西亚-赖斯特顿宣布放假一周，让团队成员各自处理好自己的私事。 不过下边的人放假了，几个主要成员还是得聚在一起，商议如何应对。 “杰西卡和小瑞克他们没事吧？” 罗杰看向胖子。 理查森摇摇头，开口道：“没事，玛丽和小瑞克在上东区，离得比较远。杰西卡也不在纽约，都没受到太多影响。” 在通讯恢复之后，罗杰也联系上了西奥多等人，挨个确认过。 至少关系较为紧密的人，安全上都没有问题。 不过迭戈当时距离双子塔很近，亲眼目睹了飞机撞上去的一幕，恐怕需要一个心理医生。 只要身边的人是安全的就好，至于其它影响…… 罗杰有些头痛地看向加西亚-赖斯特顿，开口问道：“这对我们的巡演会有多大影响？” 没影响肯定是不可能的。 有过前世的经历，罗杰虽然没有刻意了解过那段历史，但却也知道911事件对整个北美的经济、文化，乃至于社会环境都造成了深远的影响。 巡演的事件就在十月下旬，仅仅只隔了一个多月，怎么可能不受影响？ 但取消…… 这也是不可能的事情。 不说前期数百万美元的投入，单单只是转播方、赞助商以及预售门票的违约金，就得赔出数千万美元。 以二十世纪娱乐这几年在乐队身上赚的钱，赔不起倒是不至于，但无论从哪个角度来计算，取消巡演都不是一个好的选择。 哪怕强行继续巡演计划，亏损也不会比取消来的更多。 至于对乐队造成的影响…… 二十世纪娱乐压根不在乎这一点。 “现在还不好说，但影响肯定不会太小。” 加西亚-赖斯特顿同样头痛，这个时间节点太恶心了，正好卡在911影响最大的时间上。 犹豫了几秒钟，加西亚-赖斯特顿带着一丝谨慎，开口道：“罗杰，巡演计划不能取消。” “我明白。” 罗杰也没指望二十世纪娱乐会良心发现，愿意付出数千万美元的代价，只为了规避乐队在名声上的风险。 略微考虑了片刻，罗杰提议道：“如果，我是说如果。我们把巡演和这次事件联系在一起，以【抗争】为基调，有没有可操作性？” 罗杰隐约记得，前世似乎有一部好莱坞电影，就是这么操作的。 将电影和“对恐怖主义宣战”的口号联系起来，最后取得了相当巨大的成功。 “我会尽快安排人做详细的评估。” 加西亚-赖斯特顿没有拒绝，但却隐晦地提醒道：“罗杰，以你们现在的地位，不适合做任何冒险的举动。” 这么一提醒，罗杰也反应了过来，意识到自己刚才的提议有些考虑不周。 以乐队现在的地位，确实没有必要采用这种激进、冒险的策略。 虽然成功之后的收益很高，但风险却更高，很不划算。 想了想，罗杰点点头，开口道：“你说得对，我们应该跟着主流的声音走。” 不得不承认，虽然在很多事情上闹得不太愉快，但加西亚-赖斯特顿的专业素养很高，并没有因为过去工作上的摩擦，就撺掇着罗杰做出对乐队不利的选择。 或许这份善意，是为了确保二十世纪娱乐所掌握的，乐队歌曲的版权价值不受影响。 不过这份人情，罗杰还是记在了心里。 这个短暂的会议并没有确定太多的决策，包括乐队成员在内，所有人都还处于受到巨大冲击的状态，心态上并不算好。 略微讨论了一阵，就各自回到酒店房间，联系家人、朋友去了。 散会之后，理查森叫住罗杰和安妮，开口道：“我们得谈谈。” “好。” 罗杰点点头，说道：“去我那吧。” 理查森没有接话，而是看向了安妮身旁的米娅。 米娅立刻明白了理查森的意思，开口道：“我去给我家认打个电话，就不跟你们去了。” 第340章 我回来了 禁飞令持续了整整三天才解除，乐队和幕后团队第一时间登上了从环球唱片借来的公务飞机，集体返回纽约。 虽然并非公共航班，但一行人仍然经历了相当苛刻的安检。 机场的保安恨不得让每一名接受安检的旅客脱光了去裸.奔，如果换成其他任何时间，这样的行为绝对会引来无休止地游行和抗议。 但现在，在恐怖袭击的威胁下，几乎没有任何人发出哪怕一句抱怨。 相较于生命，所谓的自由根本不值一提。 罗杰很清楚，在911之后的这几天，可以说是北美最为安全的一段时间了。 即便如此，罗杰仍然反复叮嘱，要求艾琳呆在家里等着，到机场接罗杰的是经纪人西奥多。 “最近怎么样？” 罗杰下意识地打了个招呼，话刚说出口，立刻意识到问的有问题。 经历了这样恐怖的一幕，过得怎么样还用问吗？ “糟透了。” 西奥多摇了摇头，开口道：“好消息是我和我的家人都没事，坏消息是我的投资顾问在失踪者名单上。那家投资公司的高层几乎全都在双子塔，储存资料的服务器也一样。” 双子塔中有许多与金融行业有关的公司，这也是在911事件中损失最大的行业之一。 虽然说只是失踪而不是确认遇难，但是在双子塔中失踪，基本上完全可以宣告死亡了。 事实上，联邦政.府正是如此做的，只要是确认事发时在双子塔内的失踪者，无论是否找到遗体，一律开出了死亡证明。 除了人员伤亡之外，财产方面的损失更是无法估量。 仅仅只是事发几天之内，北美最大的保险公司aig向911事件中遭受财产损失的客户赔付的保费就高达5亿美元，这还不包括正在统计中的数字。 “损失？” 罗杰问了一句。 “有一些股票和现金由投资公司帮我保管，相关文件我这里都有，都能拿回来，只是需要等他们重新选出公司的高层，或者因为破产而被银行接手，起码要等上几个月。” 西奥多摊开手，无奈地说道：“但是我总不能在这个时候给他们发律师函，你知道的，该死的政治正确。” “节哀顺变，伙计。” 罗杰拍了拍西奥多的肩膀，股票本身或许没什么损失，但耽搁了这段抛售的时间，光是股价下跌就够让人头痛的了。 哪怕再怎么白痴的人，都不会想不到911对股市的影响。 不知道是不是有什么心理阴影，西奥多特意要求司机避开了双子塔附近，绕了一个大圈，从布朗克斯区进入曼哈顿，停在罗杰的别墅外。 罗杰主动结束了聊天，开口道：“巡演的事你多留意一下，回头我们到公司再谈。” 西奥多点点头：“我会盯着。” 刚刚从车上下来，一个娇小的身影就扑进了罗杰的怀里。 “罗杰，我害怕……” 女孩的声音有些颤抖。 不知道是否是错觉，罗杰感觉艾琳的声音里仿佛带着哭腔。 似乎心底某个柔软的角落被触动了。 罗杰的身体微微僵硬，微不可查地停滞了一瞬，然后立刻放松下来。 张开手，搂住怀里的女孩，轻声道：“别怕，我回来了。” ………… 罗杰很想不管乐队，放下工作，安心在家休息上几天。 但身为一个当红明星，除非打算退隐，否则在这个时候，无论如何都不可能太过于低调。 哪怕不考虑巡演的工作，也必须要在媒体前发出自己的声音。 参考过其它明星的主流做法之后，罗杰代表乐队，接受n的采访，对恐怖主义行为做出强烈的谴责。 “面对把枪指向无辜平民的恐怖分子，无论他这么做的目的是什么，我们都应该谴责。” 罗杰对着摄像机，表情严肃地说道：“遇难者近三千人，这是前所未有的惨剧。而在所有遇难和失踪的名单中，有一群特殊的人值得我们尊敬，他们是324位消防员，以及93号航班上的40名乘客和机组成员。” （注：93号航班原本目标是白宫，机组成员和乘客与劫机的恐怖分子同归于尽。） 除了频繁接受采访，表明立场之外，乐队还捐出了500万美元，用于救助在袭击中受伤、感染的伤患，以及遇难者家属。 跟着主流的声音走，总是最稳妥的选择。 阴谋论确实曾经相当盛行，哪怕是灯塔国的民众，也有不少人认为911是联邦政.府自导自演的一场阴谋，只是为了转移日渐尖锐的国内阶层矛盾。 或许事实确实如此，但那和罗杰有什么关系？ 拍出《华氏911》的那位导演，天知道被打压到了什么地步去。 在北美，娱乐界抹黑联邦政.府确实是一种政治正确，但却绝对不能用在这个时间点上。 无论在哪一个国度，国家机器的力量都是相当可怕的，在需要的时候，例如现在，能够爆发出来的力量绝对超出任何人想象。 如何从911事件中获取最大的利益，或者说最大程度减少损失，才是罗杰需要优先考虑的问题。 由于职业的缘故，罗杰更为关注娱乐圈。 在911之后，如电影院、音乐节等等过去十分热门的娱乐场合，如今变得十分冷寂。 好莱坞受到的冲击最为严重，许多刚刚上映的影片压根无人问津，其它计划上映的电影也纷纷更改档期。 事发一周之后，根据院线市场的报告，整个北美的院线总票房缩水近八成，只有911之前的百分之二十。 唱片业也好不到哪去，实体专辑销售大幅缩水，近乎拦腰砍断不说，音乐节、演唱会也遭受了重大的冲击。 能取消的取消，实在取消不了的勉强维持，但也没多少人粉丝到场。 大部分民众对于人群聚集的场合有天然的担忧，生怕从哪个角落蹦出一颗炸弹来。 娱乐产业的萧条只是一个缩影，整个北美的经济都严重受挫。 原本刚刚有点起色的股市再遭重创，道琼斯、纳斯达克和标普，三大指数同时暴跌，跌幅超过两位数，分别为百分之十四点三、百分之十六点一、以及百分之十一点六。 这样的跌幅，比去年的黑色三月还要恐怖。 短短几天之内，美股市值蒸发了1.4万亿美元，股市不得不休市，以阻止恐慌性卖盘。 华尔街发布预警，声称如果联邦政.府不采取有效措施，直接经济损失将在短期内超过5万亿美元。 华尔街的“警告”一向喜欢夸大事实，但上万亿的损失是实实在在已经发生的，未来只会更加惨烈。 好在阳光海岸……mad唱片已经退出股市，倒是没有受到太大的波及。 影响肯定是有的，这场经济危机甚至比一年前的互联网泡沫崩溃还要严重，短短几天时间就波及了整个北美，没有任何行业能够置身事外。 能够尽量止损，对于包括罗杰在内的绝大多数投资者来说，就已经是最好的消息了。 好在罗杰没怎么投资股市，损失非常小。 反倒是将大笔美元砸进股市的胖子，可以说是损失惨重。 “这一周时间，我在股市里的损失超过200万美元。” 胖子脸色严峻，说道：“现在的股指已经是五年来的最低点，比去年股灾的时候还要低。” 罗杰递出一罐啤酒，问道：“你打算怎么做？” “继续持有股票，还能怎么做？” 理查森接过啤酒，闷闷不乐地说道：“迟早会涨回来，就是不知道要等到什么时候去，光是时间成本的损失就很难承受。” 罗杰回忆了一下前世的情况，似乎911之后的股市低迷持续的时间并不算长。 至少没有2000年股灾那么可怕，持续了一年多才有好转的迹象。 犹豫了片刻，罗杰谨慎地开口道：“华盛顿当局不会什么都不做，估计离触底应该不远了。不过我对股票投资不太懂，具体的你要自己考虑。” 隐晦地提醒就够了，即使两人的关系非常铁，也不可能说得更多。 总不能告诉胖子：“我是从2019年重生过来的，股市最多半年就会反弹，赶紧补仓，相信我。” “政.府已经向股市注入了大量的资金，但是现在的趋势还是下跌。” 理查森摇了摇头，开口道：“我手头还有不到300万美元，如果贷款的话，可以再凑出七八百万。我确实在考虑追加资金抄底，但是下不了这个决心，风险太大了。” “这方面我不懂，帮不了你。” 罗杰拿起啤酒，和理查森碰了一下，开口道：“有什么要帮忙的就说，能帮的我一定不会袖手旁观。” 其实罗杰也考虑过投资股市进行抄底。 不过金融方面并非罗杰所擅长的，两个世界虽然有很多的相似之处，但又不是完全一致。 例如谷歌、苹果等公司就没有出现，虽然有经营范围类似的公司，但谁知道会不会和前世的那几个巨无霸一样成长起来。 就算是大牛市时期，也有不断下跌的个股，这玩意谁都没法保证稳赚不亏。 像是news.feed这种起步阶段投点小钱捡个漏博一把也就算了，真要拿出大笔资金丢进股市里，罗杰可不愿意承担这样的风险。 相较于投资股市，罗杰更愿意把资金投入到自己熟悉的行业中，例如mad唱片，例如《美国偶像》。 或许收益没有那么惊人，但风险更加可控。 “不提这些了。” 胖子开口问道：“咱们的巡演怎么说？还剩下不到一个月了，还有八个城市没有考察。” “肯定不可能取消，计划照旧。” 经过反复的讨论，在二十世纪娱乐的坚持下，巡回演出照常进行。 已经推进到这个地步，如果巡演取消，损失只会更大。 唯一的区别在于，二十世纪娱乐砍掉了大部分没有花出去的宣传预算，以最大程度规避风险。 各种宣传也转向低调，只在乐队的粉丝群体中流传，而不是将广告撒遍整个北美。 罗杰回忆了一下之前碰头会上定下的计划，开口道：“后边的几个城市，我们分开走，尽量在两周之内考察完毕。至于排练，每一站的演出开始之前再练吧，现在时间肯定来不及了。” 本来时间就很紧张，经过911这么一耽误，如果还依照之前的方式来，时间肯定不够。 只能是分散开来，一人负责2-3个城市。 事实上，幕后团队的成员大多都是纽约本地人，有近四分之一的成员有家人或是亲密的朋友在911中受伤甚至是丧生。 超过20名成员提出了请长假甚至是辞职，这也给前期筹备工作造成了不小的麻烦。 好在二十世纪娱乐紧急向环球唱片求助，经过紧急调整之后，又临时加入了一批人手，人数不减反增，达到了150多人，分三路行动绝对没有任何压力。 至于额外的成本，这种时候已经顾不上了。 多花钱也是止损的一部分，这笔钱不花出去，巡演能不能如期举办起来都是未知之数，绝对不能省。 “分头行动？” 理查森若有所思，考虑了片刻，点点头，又问道：“三个人分开还是六个人？” “当然是三个，想什么呢？” 罗杰没好气地瞪了一眼，又靠回沙发上，开口道：“你负责费城和魁北克吧，离纽约近一点，方便你照顾家人。” 罗杰自己倒是无所谓，需要照顾的就一个艾琳。 因为911的缘故，哥伦比亚大学暂时停课，到十月底才会恢复，把艾琳带在身边就是了。 安妮的家人都在西部，受到的影响几乎为零，更是没什么好说的。 唯一麻烦的就是胖子，理查森的前妻和儿子都可以算作是911的受害者，虽然没有受到直接的波及，但心理创伤可不小。 前妻玛丽也就罢了，小理查森肯定是不能不管的。 让胖子负责离纽约最近的两个城市，再也能多给他一些陪伴家人的时间。 至于三名编外成员…… 罗杰犹豫了片刻，开口道：“让贾森和格雷西留在纽约陪陪家人吧，巡演开始之前再召回。” 现在又不能排练，叫上贾森三人参与到筹备当中，能做的事情有限，还不如给他们放个假去“疗伤”。 这两人都是纽约本地人，他们的家人受到的影响最大。 据说格雷西的一个表亲在袭击中丧生，这几天一直没有见到格雷西，也不知道是不是真的。 至于米娅，虽然是洛杉矶人，不过也没什么，都给另外两个人放假了，米娅自然也要一视同仁。 在不影响工作的前提下，罗杰也希望对自己的“雇员”更加有人情味一些。 “我没意见。” 胖子点点头，同意了罗杰的这一提议。 第341章 巡演开始 10月21日。 纽约，曼哈顿中城区。 麦迪逊广场花园球馆。 相较于斯台普斯中心这样可以容纳四五万人的大型体育馆，纽约尼克斯队的主场容量显得小了许多，改建成单向舞台之后，只能容纳大约1.2万名观众。 球馆外聚集着成百上千名歌迷，高举着印有罗杰三人头像和乐队名字的海报，不断地呼喊着乐队的名字，而更多的人则已经进入到了球馆内。 在球馆大门的入口处，贴着两个巨大的标牌。 【燃烧&信仰tour】。 以及红十字会的标志。 ——出于宣传和口碑的双重考虑，在乐队的提议下，二十世纪娱乐同意将巡演前三场的全部收入捐献给911事件的伤亡者及其家属，并迅速与红十字会达成合作关系。 事实上，从九月下旬开始，巡演的宣传口号就和慈善扯到了一起。 这倒也不是瞎扯，该捐出去的钱肯定一分都不会少，像那种认捐之后又反悔的事，罗杰三人都丢不起那个人。 …… 在经历了一个多月前的那场惨剧之后，曼哈顿几乎成了北美人心中的一个禁忌。 如果不是合同早在年初就已经签下，无法临时更换，无论是乐队还是二十世纪娱乐，都不希望将巡演的首场放在这里。 不过出乎意料地，上座率竟然出奇的高，虽然没有达到爆满的程度，但根据入场通道那边传来的检票数据，入场的歌迷数量已经超过了一万。 门票倒是在几个月前就全部卖光了，但是很显然，并不是所有买了票的歌迷都来到了现场。 或许是911的后续影响，让部分担心安全问题的粉丝放弃了观看演出的计划，也或许是有一部分门票在黄牛手中，至于是哪一种，鬼才知道。 不过超过百分之八十的上座率，已经非常可观了，至少维持现场的气氛是足够的。 走进后台的休息室，罗杰随手丢掉不知道从哪个粉丝手中接过的签名笔，朝安妮说道：“你今天真漂亮，像是真正的【邪恶女士】。” 这几天，除了排练的时间以外，安妮似乎一直在忙活着做护理、做发型什么的。 总之就是各种折腾，虽然取向不太正常，但在爱美这一点上，安妮和其它女孩并没有任何不同。 不得不说，折腾的效果非常不错。 招牌式的灰白色短发被重新染成了亮眼的红色，眼角的烟熏妆勾勒出妖异的线条，配上一身鲜艳到刺眼的血色外套，像极了从老式电影中走出来的角色。 妖艳、性感、美丽、而又危险的魔女。 面对罗杰的“赞美”，安妮只是翻了个白眼，压根没有接话的意思。 罗杰也不在意，叫来化妆师，抓紧时间补妆。 演出前的时间有限，该做的造型早都搞定了，但是路上耽搁了半个多小时，在球场外给粉丝签名、合影又折腾了一阵，多少受到了些影响，必须要重新收拾一下。 化妆师忙活了半天，然后对着罗杰仔细打量着。 和安妮不同，罗杰和理查森两人在造型风格上一向比较简单。 十月份的天气并不算太冷，而且又是在室内演出，罗杰上半身只穿了一件无袖夹克，下半身则是一件黑色休闲裤，没有任何多余的饰品。 “好像少了点什么……” 化妆师摸着下巴，嘀咕了几句，伸手拉开罗杰身上夹克的拉链，稍稍整理了一下，让罗杰露出上半身的肌肉。 “嗯，这样就好多了。” 化妆师似乎对自己的工作非常满意。 罗杰对着镜子打量了片刻，同样感到十分满意。 一如既往地帅。 咳…… “都收拾好了吧？” 西奥多拿着一叠文件走了进来，没有发表什么长篇大论，言简意赅地开口道：“二十分钟后开始演出，我希望你们已经做好准备了。” 按照原先的计划，本来在乐队出场之前，应该有一个二十世纪娱乐旗下的三线乐队做暖场演出。 虽然二十世纪娱乐旗下的艺人水平普遍不怎么样，但是三线级别的摇滚乐队还是能找出来两个的。 不过因为911的影响，够资格的乐队没有人愿意干这活，愿意做暖场演出的那些新人履历上都是一片空白，罗杰压根不放心，干脆取消了这个环节。 找一个不入流的暖场乐队，对罗杰三人不会有任何好处，万一演出出了问题，受损失最大的反而是自己，何必用乐队的利益来给二十世纪娱乐培养新人？ “放心，这种小场面难不倒我们。” 罗杰对西奥多比划了一个ok的手势。 一万人规模的演出，对乐队来说，确实只能算是小场面。 五六万人级别的演出都经历过好几次了，完全没有任何压力。 虽然说这是第一次单靠自己一支乐队撑起演出，但数万人的大场面都经历过好几次了，紧张这种情绪压根不存在的。 出道三年，每一张专辑都够得上“大火”的标准，带给乐队的不仅仅只是金钱和名气上的提升，同时还有绝对的自信。 “你们有把握就好。” 西奥多也清楚乐队的情况，没有继续多说，再次提醒了一下注意时间，就离开了休息室。 胖子和贾森每次演出之前都聚在一起，躲在角落里吞云吐雾。 罗杰朝那边看了一眼，没有去管他们。 每个人都有自己调整状态的方式，罗杰自己在演出之前也得喝上大半瓶的烈酒，才能将状态调整到最佳。 “来点吗？” 罗杰打开一瓶威士忌，朝安妮和格雷西晃了晃。 “给我弄个吸管，我可不想弄花我的口红。” 安妮指了指自己仿佛要滴血的嘴唇。 “吸管……不知道有没有，我找找……” 罗杰正要翻找，依耶塔-哈森连忙上前，打开酒柜旁边的盒子，拿出杯子和吸管，为安妮倒上一杯。 几人都没有继续聊天，你一杯我一杯地喝着酒，时间过得很快。 两瓶烈酒不知不觉间就已经见底，依耶塔-哈森准时地开口提醒道：“克里斯蒂安先生，时间到了。” 罗杰点点头，喝光酒瓶中最后一点瓶底，大声开口道：“伙计们，表演时间到了！” ………… 和绝大多数摇滚乐队的演唱会一样，球馆内的灯光很暗，从舞台上方看过去，观众席上几乎是一片漆黑。 罗杰抱着一把黑色的贝斯，站在舞台最前方，在一片尖叫声中，大声问道：“are-you-ready-to-start-a-fxxking-war？！” （防和谐不翻译。） 尽管带着耳机，罗杰仍然能清晰地听到舞台下方传来的声浪，仿佛山呼海啸一般。 在密封的室内场馆中，由于声学结构上的闭合，声音被很大程度上放大了，仅仅一万人，所制造出的声势却像是数倍于此。 想要听清楚粉丝们喊了些什么，根本是不可能的。 罗杰要的也不是什么答案，而是粉丝们的反应。 安妮的指尖重重地勾住琴弦，快速、强劲而致命的音符在扩音设备的作用下，瞬间压下了粉丝们的欢呼声。 虽然音符更加激烈，但歌曲的主题旋律并没有变化，乐队最核心的粉丝在几秒之内就分辨出了歌曲的来历。 《燃烧》专辑的第一首歌。 《绝不屈服》。 为了一个完美的演出首秀，乐队对这首歌进行了大幅度的修改。 更快、更强、更富冲击力。 这样做会带来一些逻辑上的矛盾，但在现场，一些无关紧要的缺陷是可以忽略的，只保留歌曲本身的感染力，并最大化地强化它。 “你知道的，人生不会被上天安排。 我是领袖，不是在跟你开玩笑。 你尽你所能地付出。 我们生，我们死，因为我们从不屈服！” 罗杰的贝斯挂在肩上没有弹。 一手举着话筒支架，一手紧紧握拳，仿佛要用力击向前方的敌人。 舞台四周燃起熊熊烈火，在火光的映照下，罗杰的脸孔仿佛显得有些扭曲。 “道路已尽， 末日来临。 不为弱者， 只为勇者。” 安妮的指尖如同精灵一般，飞快地在琴弦上跳动。 在大段solo的间隙，罗杰深吸一口气，用尽全力，咆哮一般地喊道：“我们绝不屈服，我们奋战到底！” 仿佛是回应罗杰的宣言，理查森手中的鼓棒重重地砸在鼓面上，巨大的声响，让人的心跳似乎都停滞了一拍。 罗杰双手握着话筒，额头上的青筋鼓起，似乎要将自己的呐喊传递到地球的另一端去： “追逐梦想，就像攀上高峰。 若要奉陪，我的心中燃起烈火。 过好我的一生，不是得过且过。 准备战斗，永不屈服！” ………… 在911之后，北美人对恐怖分子的仇恨达到了顶点，战争支持率前所未有地达到了百分之九十以上。 这样一首歌，天然就能引起北美人的共鸣。 尤其是在现在这个特殊的时期。 确实，音乐受到社会环境的影响不像电影那么严重，好歌无论是什么时候都能引起人们的共鸣。 但一首符合当下社会形势，同时又足够优秀的歌曲，扩散的速度绝对会超出任何人的想象。 在演出现场，对歌迷情绪的调动能力，也同样无比惊人。 若是球馆内的灯光亮起，拍下这一刻的画面，人们一定会非常惊讶。 上万张扭曲、愤怒、仿佛燃烧着火焰的面孔，简直不似人类，而是从深渊底层爬出来复仇的恶魔。 感谢华盛顿当局，提供了相当详实地数据，准确地描述了北美人当前的心态。 复仇的心态。 三位经纪人最先察觉到了这是可以利用的一点，提出了相关的计划，并在具备高度专业化能力的团队的帮助下，在短短两周之内，将这个计划完善下来。 如此，才有了这一场堪称完美的开幕演出，将现场歌迷的情绪调动到了极致。 乐队的表演看似即兴，实际上每一个动作、每一个表情、每一句台词，都是精心设计的结果。 短短五分钟的演出，背后是超过一百人的团队，付出整整一周时间做出的详细安排，仅仅只是这一首歌的排练，乐队就花去了几十个小时的时间。 虽然看不到舞台下的情况，但从观众席上传来的声浪来看，效果也同样惊人。 若是罗杰摘下耳机，或许会听到前排歌迷的呼声。 “说得好，我们绝不向恐怖主义屈服！” “干死那帮碧池养的！” “以牙还牙，以血还血！” “……” 一个个粉丝表情狰狞地大声吼叫着，许多人不断挥舞着拳头，似乎迫不及待想要找人干上一架。 罗杰不关心北美人的战争，更不在乎北美人怎么想。 但却不介意在需要的时候，立场鲜明地站在北美民众的一方。 当然，罗杰给乐队的定位是主流摇滚乐队，而不是乔治-克鲁尼、阿诺-施瓦辛格那样的政治明星。 打个擦边球也就算了，涉及得太深入反而得不偿失。 耳机里传来舞台导演的声音：“2号计划。” 这话有些没头没尾，但乐队的几名成员都明白是什么意思。 在先前预设的计划中，足足制订了五种不同的方案，在第一首歌结束之后，根据现场歌迷的反响，再决定采用哪一种。 从舞台上看向观众席是一片黑暗，什么都看不清，但在后台监控中却可以看得一清二楚。 因此，发号施令的人必然是坐在后台，盯着监视器的舞台导演，而不是乐队自己来做决定。 2号计划的意思是，歌迷的情绪调动已经足够了，不需要再加一把火，甚至要进行降温。 第二首歌开始，需要采取较为缓和的策略，以免出现粉丝过于激动的情况。 要知道，摇滚乐队的演出现场可不怎么安全，若是让粉丝们嗨过头，什么事都干得出来。 像是乐队歌迷暴乱，不得不出动swat镇压的情况，在摇滚音乐的历史上也不止一次发生过。 罗杰的思维转动得很快，只是停顿了几秒钟，就做好了准备，对身后打了个手势。 然后双手从话筒上放下，轻轻拨动琴弦。 短暂地低音旋律之后，罗杰轻柔地开口，低声吟唱： “再靠近一步就可以进入我的意念，我睁大眼睛，毫无睡意，辗转反侧……” 第342章 原来他已经是大明星了 “伙计们，演出太精彩了，你们真应该来现场看看。” 一个年轻的男孩正在给朋友打着电话，语气十分激动。 离开麦迪逊花园球馆已经两个多小时了，康格里夫-爱德华仍然沉浸在演出现场的气氛当中。 康格里夫-爱德华是罗杰三人的死忠粉丝，从两年前在佩内洛普摇滚音乐节上初次接触到这支乐队开始，就不可自拔地爱上了他们。 嗯，不是爱情的爱。 作为一名前线粉丝，康格里夫-爱德华的经济状况算不上好，但仍然精打细算地节约着每一笔钱，追逐着乐队的脚步，参与了乐队的每一场演出，甚至是每一次的公开活动。 这也导致了康格里夫-爱德华无法拥有一份稳定的工作，只能靠打零工赚钱，收入微薄且十分不稳定，常常只能住最廉价的汽车旅馆。 有时为了省钱，甚至会连着啃上几个月的面包，只为买一张乐队演出的前排区vip门票。 像康格里夫-爱德华这样的粉丝，即使是在北美，也只是少数人，但在庞大的基数之下，绝对数量并不算太少。 粉丝之间也有一个个的小圈子，康格里夫-爱德华的朋友很多也都是类似的前线粉丝，人数不多，只有十几个人。 乐队好不容易宣布了巡演计划，这帮人当然是迫不及待地购买了整个巡演的套票组合。 但是因为911的缘故，有两个伙伴对安全性存在担忧，取消了观看演出的计划。 现在这种特殊时期，二手门票当然是很难脱手的，没买票的粉丝同样也担心安全方面的问题，卖的比买的多，又不支持退票，大部分人预购的门票只能烂在手里。 事实上，如果不是舍不得浪费购买门票的一千多美元，康格里夫-爱德华自己也未必会赶场来看演出。 尽管这样做的开销更大，单单只是交通方面的费用就是很大一笔开支，只会比购票花的钱更多。 不过在纽约的两场演出结束之后，康格里夫-爱德华那点担忧早就消失得无影无踪，满脑子只有一个念头，这样精彩的演出，错过了才会后悔一辈子。 在康格里夫-爱德华不断的劝说之下，电话那头的同伴似乎有些心动，犹豫着问道：“真的有你说的那么好？” “当然，我什么时候骗过你们？” 康格里夫-爱德华继续劝说道：“你们没来纽约真的太可惜了，罗杰-克里斯蒂安对恐怖分子宣战的时候，我都恨不得去报名入伍！” 康格里夫-爱德华当然不会说出来，在冷静下来之后，立刻就将这个念头丢到了一边。 对于超过百分之九十的人来说，爱国主义都只是一个口号，而不会付诸行动。 但不得不承认，在特定的场合下，这样的口号确实非常容易引起人们的热血和共鸣。 比如两场演出一模一样的开场曲，那首热血十足的《绝不屈服》。 “好吧，你说服我了。” 电话那头的同伴终于下定了决心，开口道：“下一场演出是加拿大的魁北克是吗？这个周六？我去看看能不能买到便宜点的机票或者火车票。” “最好买周六的票，这样比较省钱。演出结束之后，我们在魁北克住一晚，然后直接去底特律。” 康格里夫-爱德华打开一个有些破旧的行李箱，翻出自己的笔记本，上边密密麻麻地写着一大堆文字，都是康格里夫-爱德华在巡演开始之前做的功课。 例如两座城市之间使用什么交通工具最省钱，住在什么地方又便宜，离演出场馆的距离又近等等。 那些相对有钱一些的粉丝不用考虑这些，但对康格里夫-爱德华这样的穷人来说，哪怕省下十美元，都够一整天的生活费了。 翻开笔记本，康格里夫-爱德华很快找到了自己记下的内容，对着电话说道：“卡尔-瓦伦丁帮我们联系了一个粉丝组织的成员，他在底特律有一栋空房子可以借给我们住。有六个房间，我们挤一挤，两个人住一间，再加上客厅的沙发，勉强可以挤下，至少能省下五天的住宿费用。” 两个人的话题很快转移到旅行的细节上，以及对接下来十几场演出的期待。 在绝大多数的“正常人”眼中，这样的粉丝行为很难理解。 不顾自己的生活也要去追逐偶像的脚步，绝对是追星追的脑子瓦特了。 但对于康格里夫-爱德华和他的朋友们来说，却是乐在其中，生活或许艰苦了些，但却不缺少乐趣和希望。 越是处于社会底层的群体，就越是容易满足，能够从任何小事中得到最本质的快乐。 ………… 与康格里夫-爱德华和他的朋友们相比，另一个群体的粉丝，由于经济情况要好得多，所讨论的内容几乎都围绕在演出本身上。 哪怕是同一支乐队的粉丝，同样也分出了许多小团队。 通常而言，这些小团体之间泾渭分明，有一定的联系，但更多的时候还是互不打扰。 原因很简单，不同阶层的人很难融合到一起，哪怕有共同的爱好，大多数情况下也聊不到一块去。 比如当几个人在聊着咬牙买了张前排vip门票，接下来几个月要吃土的时候，突然有个富二代问一句“何不食肉糜？”，绝对会瞬间冷场。 上东区的一家高档夜店里，几个富人阶层出身的粉丝正在开着party。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “那首《绝不屈服》唱的太棒了！简直太tm燃！” 一个年轻人兴奋地手舞足蹈，似乎觉得不够过瘾，又扯着嗓子嚎了几句。 如果不是在隔音出色的包厢里，这个举动绝对会引来其他客人的不满，说不定会当场打起来。 “我还是最喜欢《夏季（summertime）》，这种轻柔的歌最适合我。” 另一个少年脸上带着遗憾的表情，摇头叹道：“一个好好的朋克乐队，干嘛去玩重金属。多出几张《青春》，《希望》这样的专辑多好。” “金属我喜欢，朋克我也喜欢。只要是他们唱的歌，我都喜欢！” 说话的家伙似乎喝醉了，舌头打着卷，举着啤酒瓶，口齿不清地说道：“敬摇滚！” 没人搭理这家伙，坐在中间的人开口道：“只有我觉得安妮唱的《沉默这些年》也很棒吗？感觉安妮也应该做主唱，如果她出了个人专辑，我至少要买一千张。” “哇，原来你是这样的家伙！” 最开始说话的那人瞪大了眼睛，故意做出一副不可思议的样子，大声道：“别说了，拔剑吧，情敌！” 其他人也开始纷纷起哄，闹了一阵，突然有个人开口道：“可惜没有唱《we.will.rock.you》，我最喜欢这首歌了。” 乐队成立至今已经快三年，《we.will.rock.you》仍然是传唱度最高的一首歌。 节奏简单，容易上口，就是它最大的优势。 “这首歌完全值得每一场演唱会都唱一次。” 喜欢《we.will.rock.you》的人不少，立刻就有人表示赞同：“可惜乐队好像不太喜欢唱这首歌，估计是怕被贴上固定的标签吧。” 越是上流社会，就越重视后代的教育，否则再庞大的家业也不够败的。 那种脑残富二代，只会出现在文学作品里，或者是暴发户家庭中。 在场的这些人，或许平时的做派很符合“纨绔二代”的标签，例如张扬、奢靡等等，但能力却一点都不差。 从乐队这几年来的表现，分析出这一点，对这些二代来说并不是一件多么困难的事情。 “等下……” 有个短发女孩突然开口问道：“你们讨论的是哪支乐队？” ——并不是所有人都去看了乐队的演出，尤其是对摇滚不太感兴趣的女孩们，大多都是被从家里叫出来的。 “darkness，这几年最好的摇滚乐队。” 一个男孩开口道：“我们一起去看了他们的演出，很精彩，可惜你们不喜欢摇滚。” “这个名字我好像在哪听过。” 短发女孩皱起眉头，有些疑惑。 乐队这几年的名气越来越大，但要说人尽皆知却是不可能的事。 人们对自己不关心的领域，信息接收的速度慢得超出任何人想象，哪怕经常在媒体上看到的名字，也未必能记得住。 顶多只能说在摇滚歌迷的群体中，乐队的名气非常大，粉丝也很多。 但出了摇滚音乐这个圈子，无论是知名度还是粉丝基础，都迅速向下滑落。 “就是他们。” 一个人拿出了没有丢掉的演唱会门票，上边印有乐队的名字和罗杰三人的半身照。 “这是……” 女孩看到罗杰的照片，瞪大了眼睛，有些被遗忘的记忆又浮现在了眼前。 “他们是这个世界上最好的摇滚乐队，没有之一！” 男孩没有注意到女孩的表情，不断地吹捧着乐队的成就：“他们成立才三年，所有专辑的总销量已经有一亿多张，刷新了休-格兰特八年一亿销量的记录……” “咦，这不是罗杰吗？” 另一个女孩靠了过来，凑到那个短发女孩耳边，小声说道：“伊芙，是不是想他了？” “丽贝卡，你别闹！” 伊芙眼底深处闪过一丝异样，却没有表现出来，装作生气地拍了丽贝卡一下。 原来，他已经是大明星了…… ………… 按照原本的计划n打算在乐队的巡演结束之后，再找时间播放巡演的录像。 根据转播合同，在播放方式和时间上，除了禁止现场直播以外n有绝对的自主权，自然希望最大化自己的利益。 不过在纽约站的前两场演出结束之后n娱乐频道立刻召开了会议，决定将转播的时间提前。 不久之前，国会刚刚通过了对中东发动战争的决议，在这个时间点，以“向恐怖主义宣战”为口号的演唱会转播，是再合适不过的了。 什么？ 乐队没有喊出这个口号？ 那有什么关系？ 做媒体的，脸皮这种东西留着干嘛？ 收视率就是一切。 为了提高收视率，任何一个电视台频道的高层，都不介意做出最极端的事情。 编造虚假新闻都敢干，曲解一下乐队的意图又怎么了？ 更何况，乐队的表现，很明显，是故意留给媒体们去做各种解读的。 虽然没有明着喊出口号，但做得也已经很明显了。 像是《绝不屈服》这种歌，完全可以往这上面扯嘛。 再“充分解读”一下乐队，尤其是乐队核心罗杰-克里斯蒂安在现场的表现，搭配上现场歌迷的反响。 要说不是宣战口号，我们自己都不信！ 从事媒体行业，首先要骗过自己，让自己都深信不疑，才能骗过观众。 “我不管你们用什么方法，必须要在采访中制造劲爆的话题效应！” “说服乐队接受采访不难，难的是让采访按照我们想要的节奏来，他们三个都是这方面的老油条了……” 节目负责人似乎有推脱的意思，立刻开始辩解。 才说到一半，就被总监的咆哮声打断了：“不要找借口，如果你做不到，就换一个人来做！周四晚上上节目，绝对不允许超期！” “我马上就安排人手去加拿大，绝对不会有任何问题！” 节目负责人变脸的速度比翻书还快，毫无节操地做出了保证，充分展现出媒体行业从业者不要脸的特性。 “去吧。” 总监也知道自己这手下是什么德行，见对方答应了下来，也没有深究的意思。 对方刚走到门口，总监又开口道：“等一下。” “明天下班之前给我提交一份报告。” 总监摸着下巴，沉吟了片刻，补充道：“报告的主题是论证给darkness乐队拍摄独立纪录片的可行性。” 三年来，darkness乐队刷新了许多乐坛的记录，尽管影响力主要在摇滚音乐的领域，但跨过这条线，似乎也不是什么不可能的事。 至少已经有了成为巨星的潜力。 这样一支乐队，拍个纪录片，应该是有市场的吧…… 应该吧…… 第343章 next-one 在魁北克站的演出开始之前n旗下的娱乐频道用了整整两个小时，做了一期darkness乐队的专题。 从1998年末乐队成立，一直到现在的【燃烧信仰tour】，这期节目恨不得将乐队的履历全部展现在观众们面前。 想要在短短两个小时的节目中塞进去这么多的内容显然是不可能的。 更不要说至少要留出一半以上的时间，用来播放纽约站两场演出的录像，实际留给介绍和采访的时间，只有不到半个小时。 越是家大业大的电视网，对于节目时间和内容的把控就越是慎重，不会轻易在节目中填入太多“水时间”的内容。 自然而然的，在节目内容上，就要做出取舍。 在节目的一开始，先是用去了大概十几分钟，回顾了一下乐队成立以来所获得的成就。 在成立darkness乐队之前，罗杰和理查森在murphy乐队合作的《你好，冰冷世界》专辑累积销量200多万张。 虽然murphy乐队的商标不在两人手中，但却被普遍视为darkness乐队的前身。 至于现在的murphy乐队，以及乔治-史密斯，这是谁啊，抱歉，不认识！ 随着罗杰和理查森离队，找到安妮，三人一起成立了darkness乐队，从此就一飞冲天，在短短不到三年的时间里，创造了无数的历史。 乐队的第一支单曲《we.will.rock.you》是摇滚音乐历史上传唱度最高的歌曲之一，如果将范围缩小到北美，“之一”两个字完全可以去掉。 《怪胎》专辑以全球销量3200万，北美销量1500万，分别排在专辑历史销量的第19位和第11位。 （发行方宣称销量，一般是指出货量，而认证销量则一般是零售端销量，两个数据通常有比较大的差距。） 同时，该专辑也是1999年的北美年度冠军，第二名同样来自darkness乐队，是迄今为止北美累积销量已经突破一千万张的《希望》。 《ab》的累积销量更多，但由于是第二年才拆分重发，没有竞争年度冠军的资本。 一年之内发行两张钻石专辑，也为乐队拿下了格莱美年度最佳新人的奖杯，同时还有最佳另类专辑、最佳摇滚单曲两项大奖，分量十足。 2000年的年度销量榜同样是darkness乐队的舞台，《黑色》和《青春》分别拿下了第二、第三位，仅次于休-格兰特的《dream》。 这位流行天王在2000年的统治力实在太过惊人，别人压根没法比。 但在摇滚音乐这一领域，darkness却是2000年最好的乐队，尽管由于资历的原因输掉了最佳摇滚乐队奖，却仍然拿下了三座很有分量的留声机。 至于2001年…… 单看发行方环球唱片公布的专辑销量，就足够说明一切了。 《燃烧》发行五个月，销量850万张。 《信仰》发行四个月，销量660万张。 而在【燃烧信仰tour】启动之后，两张专辑原本稍有下滑的热度又有了抬头的趋势。 根据《公告牌》杂志公布的最新一期billboard.hot.100单曲榜，《燃烧》专辑中的《绝不屈服》又一次回到了第一位，而且积分比第二高出了整整一倍。 由于采取了特殊的宣传策略，将《绝不屈服》与911联系在了一起，成为一首充满热血和抗争精神的“战歌”，在各大广播电台的节目中，这首歌的点播率一直居高不下。 其它的歌手、乐队表示很羡慕，但因为没有合适的歌，或者即使有，也已经发行了好几年，热度压根炒不起来，只能羡慕嫉妒恨。 《信仰》专辑没有合适的，蹭热度的歌，但也搭上了巡演的顺风车。 《失去信仰》、《白兔》等几首热门单曲，也纷纷重新杀入单曲榜，尽管排名不算太高，但在没有任何资金投入的情况下能够杀入榜单，已经足以说明问题。 三年时间，发行十张专辑一支单曲，其中四张唱片卖出北美千万以上的销量。 哪怕是卖得最差的《3》专辑，也卖出了超过一百万张，这样的成绩堪称恐怖。 在回顾过乐队的成就之后n做出了大胆的预测，认为在几个月后的格莱美颁奖典礼上，darkness乐队将成为最大的赢家。 拉斯维加斯的赌场甚至开出了盘口，开放了就乐队是否能够获得年度专辑、年度单曲、年度制作、年度最佳摇滚乐队等重量级奖项的盘口。 单从赔率数字上来看，darkness乐队无疑是明年格莱美最大的热门。 由于乐队成立时间很短的缘故，哪怕是乐队自己的粉丝，大多数人也只是知道他们很出色，也很火，但却不知道火到了什么程度。 n仔细的分析之下，才惊讶地发现，这支乐队竟然这么出色！ 就连节目负责人都惊了，以为弄错了数据，反复核查了好几遍，确认无误才放进了节目中。 可想而知，观看节目的观众会有什么样的感受。 很快，就来到了采访的环节。 当然，是采访录像，而不是现场直播。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 几个例行的常规问题之后，记者很快进入主题，提问道：“在前两场演出的时候，你们开场的第一首歌都是《绝不屈服》，请问这有什么特殊的含义吗？” 这是在引导话题，无论乐队给出什么样的答案，下一个问题或者下几个问题，都会进入n想要的节奏上去。 “在北美二百多年的历史中，从来不缺少敌人，但我们从来没有屈服。” 罗杰按照经纪人团队的意见，给出了一个教科书式的标准答案：“从独立战争争取自由，到南北战争消灭奴隶制，再到珍珠港、冷战，我们从来不会对任何敌人投降。面对恐怖主义，我们同样不会投降，我们会奋起反抗。” 停顿了片刻，罗杰继续说道：“这是一个伟大的品质，是北美崛起的源动力，这也是我们想要宣扬的。” 纵观世界历史，其实绝大多数的民族都有这样的特质。 呃，例如棒子和脚盆鸡这种没节操的特殊情况除外。 但这里是北美，所以罗杰故意没有去提其它的民族，只说北美人自己。 反正现在乐队的事业核心在北美，911又不是世界性的恐怖袭击，没有必要扯上海外。 至于以后，如果有必要的话，换几个单词，完全可以往任何一个国家身上去套。 记者立刻提出下一个问题：“所以你们认为，政.府对中东宣战是正确的决定，是吗？” 这个问题是真正的陷阱，在决定接n的采访之前，经纪人团队就考虑到了这种可能，罗杰当然不会中计。 鲍德温-弗耶斯负责媒体关系的处理，除了为乐队寻找合适的合作媒体之外，如何应对采访，也是鲍德温-弗耶斯的工作之一。 “我要纠正一点，我们的立场是对恐怖主义宣战，不是对中东宣战。” 稍稍回忆了一下鲍德温-弗耶斯的建议，罗杰继续开口道：“中东和恐怖主义是两个截然不同的定义，我们热爱和平，也对其它同样热爱和平的国家报以友善的态度，包括中东的国家。但那些标榜着【自由】等口号，实际一直在破坏和平的恐怖主义，绝对不在此列。” 华盛顿当局早在十月初就批准了对基地组织的军事行动，并派兵进入阿富汗。 名义上当然是打击恐怖组织，但很多媒体，包括部分北美自己的媒体却宣称白宫真正的目标是控制阿富汗这个战略要冲，为插手中东局势做铺垫。 有着后世的记忆，罗杰同样认为这才是华盛顿当局的真正目标，但却不会傻到说出来。 抹黑白宫确实是北美娱乐圈的政治正确，但在这个特殊的时期，支持政.府，才是主流的声音。 作为一个明星，永远不可能和主流唱反调。 记者还是不死心，又问了几个非常尖锐，或者是隐藏着陷阱的问题。 罗杰早有准备，滴水不漏地应付了过去，至少没有出现明显的纰漏。 应对媒体确实是罗杰的短板，但自从鲍德温-弗耶斯加入了经纪人团队之后，在有所准备的情况下，至少不会出现明显会被人抓住的把柄。 在整个采访环节中，大部分时间里都是罗杰负责回答，而理查森和安妮只会偶尔插话。 这也是为了维护罗杰的核心地位。 事实上，以三人之间的关系，争权夺利这种事发生的概率无限接近与零。 但外界可不知道这么多，如果在集体接受采访的时候，主角变成了胖子或者安妮，罗杰在一边当空气，媒体就会开始炒作乐队内讧的传闻。 这对乐队有没有影响暂且不说，传出去总是不太好听，而且会引起粉丝们的担忧。 记者眼珠一转，想到了一个好主意，开口道：n向你们的粉丝群体做过一次针对性调查，其中有一项数据很有意思。在【最喜欢的乐队成员】这个问题中，克里斯蒂安的支持率最高，达到百分之四十七，接下来是圣-安迪的百分之三十五，而埃尔文德斯只有百分之十八。” 罗杰的嘴角忍不住抽了一下，胖子这货混得确实有点惨。 如果有弹幕的话，大概会是满屏的“心疼胖子”屠版。 乐队自己也通过其它渠道进行过类似的调查，由于采样范围的原因，数据细节上有一定的差异，但也差不了多少。 胖子的粉丝是最少的，而且基本上都是鼓手，或者至少是玩乐队的人。 大部分不精通乐器和乐理的歌迷，对理查森的印象大概就是人长得很胖，鼓敲得不错，但具体好在哪却压根说不上来。 从技术性的角度来讲，这很不公平，但即使是在摇滚乐这个分支中，绝大多数歌迷也是只知道好不好听，而不懂那些技术上的东西的。 罗杰自己的粉丝最多，很大程度上也是因为主唱的身份，而不是贝斯手。 记者提到这个问题，罗杰已经能猜到接下来要干什么了。 果然，记者话题一转，开口问道：“请问，乐队对此有什么看法？” 罗杰犹豫了一下，看向胖子，开口道：“这个问题还是让瑞克来回答吧。” 摄像机稍稍偏转一个角度，聚焦在理查森的身上。 “这很好理解，当你组建一支乐队，出去演出的时候，人们的目光总是聚焦在主唱和吉他手身上，而鼓和贝斯却很少有粉丝。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 胖子接过话头，说道：“这种情况由来已久，我不认为自己伟大到能够改变这一点。从选择架子鼓这件乐器开始，我就知道自己会是不引人瞩目的那个。” 说着，胖子摊开手，拍了拍自己像军鼓一样的肚皮，开玩笑道：“而且就我这个身材，恐怕也不符合主流审美。” 避开乐队本身不谈，将话题转移到乐手、主唱的身份上，这个策略算不上多么高明，但却简单有效。 至少堵死了记者继续煽风点火，挑拨离间的可能。 不过记者仍然不死心，又问道：“我们还注意到一点，有百分之五十七的粉丝希望能够多出一些圣-安迪主唱的单曲，最好能出几张女声专辑，请问乐队是否有这方面的计划？” 这个问题就有点诛心了。 如果回答“有”，会被解读成安妮试图争夺核心地位。 如果回答“没有”，则可以被看做是罗杰打压队友。 总之无论怎么回答，都可以被扯到乐队内讧上去。 这也是为什么很少有哪支乐队每个位置都是顶尖角色，除了核心难以确立下来之外，来自外界的乱七八糟的事也太多了。 披头士的解散就有一部分这样的原因，保罗粉和约翰粉互相争执，进而影响到了乐队，导致保罗和约翰之间产生不可调和的矛盾，最终以保罗退出乐队，并向法院起诉要求解散乐队而告终。 平克-佛洛依德也差不多是因为类似的理由而完蛋的。 如果乐队里只有罗杰一个人能够胜任主唱这个位置，哪会有这么多麻烦？ 也就罗杰三人之间足够信任，才不会因为外界的干扰而产生矛盾。 如果换个信任程度稍差一些的乐队，说不定早已经分道扬镳了。 “我才不要！” 安妮抢先开口道：“录歌太麻烦了，我还是喜欢弹吉他！” 由安妮自己说出这样的话，确实要好一些。 不过这也是安妮的真实想法，咸鱼才是人生的终极目标，能躺赢干嘛要凯瑞？ 罗杰哭笑不得地看了一眼安妮，接着她的话开口道：“安妮主唱的歌会有的，以后如果出的多了，也可能会合发一张精选专辑什么的。不过你们知道的，安妮比较懒，所以大部分的歌还是得我来唱。” 继续在采访中逗智逗勇，各种问题被一一化解。 到了节目的最后，记者问出了最后一个问题：“到现在为止，你们一共出了十张专辑（包括3张凑数专辑），你们认为最好的是哪一张？” 罗杰沉默了片刻，半开玩笑半认真地说道：“next-one（下一张）。” 第344章 希望你是她 克伦威尔-普利斯特是一个土生土长的芝加哥人。 和大多数本地人一样，克伦威尔-普利斯特并不喜欢自己长大的这座城市，因为这里几乎集中了这个国度所有的冲突和矛盾。 肤色矛盾、阶级斗争、信仰冲突…… 你可以在这里找到任何引发治安动荡的因素，这也是为什么芝加哥有着“罪恶之城”的称号。 不过一个生活在社会下层的平头百姓，离开了熟悉的地方，又能去哪呢？ 至少这里的工作机会足够多，哪怕收入低了些，工会还时不时号召罢工，导致一年里起码有那么几周时间没有收入，但至少能混口饭吃。 听说洛杉矶、纽约之类的地方，想找一个搬运工的工作都很困难。 贫穷是克伦威尔-普利斯特最大的困扰，每周拿到薪水，还完高额的按揭和信用卡，克伦威尔-普利斯特都得掰着手指头数上半天，详细规划好每一美分的去处，才能保证不会饿肚子。 不管是自己的，还是家人的。 克伦威尔-普利斯特唯一可以享受的娱乐活动，就是廉价的音乐，一张专辑十几美元，可以反复听上好几年。 芝加哥的黑人比例很高，比白人还要多，在大量黑人的影响下，这座城市最流行的是嘻哈、饶舌、rap等黑人音乐。 克伦威尔-普利斯特搞不清楚这些有什么区别，听起来似乎都是一个样，但并不影响他成为这类音乐的粉丝，购买最多的就是嘻哈巨星“疯狗麦可”的专辑。 当身边的人都在讨论同一个明星、喜欢同一类音乐的时候，任何人都很难不受到影响。 不过在一周之前，克伦威尔-普利斯特n娱乐频道看到了一期电视节目，触摸到了一个从来没有接触过的世界。 摇滚的世界。 克伦威尔-普利斯特第一次发现，原来除了嘻哈之外，还有更加动人的音乐。 如此美妙，如此动人，如此……震撼人心。 在电视上看过这支叫做darkness的乐队的巡演宣传之后，克伦威尔-普利斯特一时冲动，购买了一张巡演门票，来到了芝加哥战士体育场。（nfl芝加哥熊队主场。） 在付款之后，克伦威尔-普利斯特立刻就后悔了。 虽然购买的仅仅只是位置最差的票，但也要足足六十美元，比魁北克站的门票贵了一倍。 六十美元，能买上三四张专辑，够听上一整年了。 对于每一美分都要精打细算的克伦威尔-普利斯特来说，花这么多钱看一场演唱会，很不划算。 但无法退票，克伦威尔-普利斯特也只能暗自心疼，然后在演出当天早早地来到球场。 忐忑、紧张、后悔、心疼、激动。 怀着复杂无比的心情，克伦威尔-普利斯特焦躁地等待着演出开始。 排着长队进入球场，数万人齐声欢呼的场面让克伦威尔-普利斯特吓了一跳。 “这么多人……” 克伦威尔-普利斯特依稀记得门票销售的网站上写的容纳人数是五万多人，这是一个很恐怖的数字。 门票是按区域划分，克伦威尔-普利斯特的位置很差，只能勉强看到舞台的位置，但想要看清楚却是不可能的。 后悔的情绪又加重了几分，那可是六十美元！ 下意识地嘀咕着：“要是演出不够精彩，那可就亏大了……” “演出不够精彩？想什么呢？” 旁边出来一个声音，克伦威尔-普利斯特看过去，一个壮汉对自己怒目而视，大声道：“如果他们的演出都不够精彩，那这个世界上就不会有出色的演唱会了！” 打量了一下对方的肌肉，克伦威尔-普利斯特将争辩的话憋了回去，开口道：“抱歉，我第一次来。” “你只要看过一次，就知道了。” 壮汉的脸色缓和了许多，摆出一副“友善”的样子，不断灌输着诸如“darkness乐队有多么伟大”之类的观点。 那些肉麻的吹捧，估计罗杰自己听了都要脸红，但周围的人却都是一脸理所当然的表情。 克伦威尔-普利斯特没敢再说什么，只是在心里嘀咕着：“这支乐队真的这么好？该不会遇到脑残粉了吧？难道这么巧，周围全是脑残粉？” 那名壮汉自然不知道，自己的一番话不但没有打消克伦威尔-普利斯特的担忧，反而还加重了对方的不信任。 但是演出一开始，克伦威尔-普利斯特就将自己的想法丢到了九霄云外。 只剩下一个念头：这样的演出，要是错过了，才是真的会后悔！ 在距离克伦威尔-普利斯特不远的位置，就有一个功率极高的扩音器。 高速的低音旋律从音箱中传出，克伦威尔-普利斯特感觉自己的血液仿佛都沸腾了起来，下意识地跟随着人群，甩动着手臂，大声尖叫起来。 “纠缠着我，碾压着我，将我肆意扭转……” 梦呓般的歌声，似乎带着一股神奇的魔力，将克伦威尔-普利斯特的意识扯进扭曲的梦魇之中。 恐惧和兴奋，两种截然不同的情绪让克伦威尔-普利斯特感到头皮发麻，但却带着一种难以言喻的酣畅淋漓，让人爽得几乎要升上天堂。 短短几分钟的时间，克伦威尔-普利斯特身上的t恤就被汗水浸透，模糊的视线中，似乎看到舞台中央，乐队的主唱对着自己的方向，高高举起话筒。 下意识地，克伦威尔-普利斯特跟着身旁的人群一起，大声呼喊起来。 只不过发出的只是一连串毫无意义的咆哮，就连自己也不知道喊的是什么。 这首歌克伦威尔-普利斯特显然是不会唱的，别说唱了，连听都是第一次听到。 从周围人的话语中来看，似乎是叫《歇斯底里》？ 管他叫什么呢！ 嗨就完事了！ 克伦威尔-普利斯特将乱七八糟的想法抛到脑后，一心一意地沉浸在摇滚的狂欢之中。 ………… 球场中的探照灯扫过人群，看着几乎座无虚席的球场，罗杰心里涌出一阵巨大的满足感。 这座球场理论极限容量下，可以容纳大约9万名观众。 当然，那首先要拆掉座位，并将舞台的范围缩小到极限。 综合了安全、气氛和观众体验等各方面因素的考量，在设计舞台结构时，团队选择了5.5万个观众席的方案。 这不是乐队有史以来观众最多的演出，但却是第一次真正意义上，单独撑起一场五万人以上规模的大型演出。 这五万多名观众，全是冲着自己的乐队来的！ 对于一个明星来说，没有什么比拥有一大群粉丝更让人满足的事了。 只给了罗杰很短暂的休息时间，安妮换了一把木吉他，站到罗杰身旁，轻柔地开始弹奏。 琴声刚刚响起，罗杰立刻对着话筒，开口道：“在过去的三年里，我们收获了很多很棒的粉丝。在未来的日子里，希望你们永远都在。” 停顿了足足半分钟，罗杰继续说道：“这首歌，叫做《希望你在这里（wish.you.were.here）》。” 球场内的灯光逐渐转暗，舞台四周的镭射灯将激光射向天空，彩色的线条构筑出一个迷幻无比的图形。 舞台上，灯光聚焦在安妮的身上，仿佛血红女巫一般的造型，配上那张精致的面孔，弹着吉他，形成了强烈的反差。 罗杰的声音在黑暗中响起：“so，所以你觉得你可以在地狱中看见天堂，在痛苦中看到蓝天……” 低哑的歌声伴随着悠扬而绵长的旋律，像是在夏日里与老友坐在一起，喝上一杯醇酒，将多年不见的情绪娓娓道来。 战士球场内嘈杂的欢呼声渐渐沉寂了下来，数万名歌迷安静地站在原地，静静聆听着这一曲离愁。 三年来，罗杰在唱功上的进步不算惊人，但比当初也有了很明显的变化。 三年前还有些驾驭不住的歌，如今唱起来却分外轻松，每一个转音都拿捏得恰到好处。 距离大卫-吉尔摩那样“老男人一开口就是人生”的境界还差了些，但却也将这首歌中的情绪演绎得淋漓尽致。 “年复一年，在不变的古老土地上奔跑，我们得到了什么？只有永恒的古老恐惧。希望你在这里……” 随着最后一段歌声落下，舞台上又亮起一束光，照在罗杰的身上。 手指在琴弦上拨动着，低音线却几乎无法分辨。 罗杰和安妮一边弹着琴，一边走向对方，两束灯光渐渐融合在一起。 两人面对面的弹奏，仿佛在演绎一曲双人舞。 悠长的旋律渐渐走到了终点，随着最后一个音符落下，舞台上又重新归于黑暗。 像是在暗示着什么。 克伦威尔-普利斯特沉浸在歌声中，脸上挂着清晰可见的水痕，不知道是泪水还是汗水。 “希望你在这里……希望你在这里……” 克伦威尔-普利斯特喃喃自语，重复了好几遍，似乎下定了什么决心，打开手机，找出前女友的电话号码，发出一条短信：“希望你在这里。” 看到手机屏幕上“发送成功”的提示，克伦威尔-普利斯特收起手机，自言自语道：“这样的演出，真的不能错过啊！” “我早就说过了。” 旁边的壮汉接话道：“他们是最伟大的摇滚乐队，演出也是最好的。” 克伦威尔-普利斯特点点头，没有反驳。 犹豫了一会，又问道：“我打算买一张他们的专辑，有什么推荐吗？” 听说这支乐队的专辑数量挺多，全买不现实，克伦威尔-普利斯特的收入不允许，也只能先挑好的买了。 “当然是全买啊，每张专辑都很棒。”壮汉一脸理所当然。 “咳……” 克伦威尔-普利斯特脸上闪过尴尬的表情，开口道：“那个……我每个月只有一百美元的娱乐预算。” “噢……” 壮汉秒懂，考虑了一会，说道：“那要看你喜欢什么类型的了……” 见对方似乎打算发表一番长篇大论，克伦威尔-普利斯特连忙打断对方的话，开口道：“刚才那首歌是哪张专辑的？就那个《希望你在这里》。” 壮汉想都没想，开口道：“《怪胎》，darkness乐队的第一张专辑，也是至今为止卖得最好的。《希望》也不错，还有《青春》。但是我更喜欢热血一点的金属，比如说《黑色》和《燃烧》。我给你说，纽约那场演出……” 后边的话克伦威尔-普利斯特压根没听进去，记下《怪胎》这个名字，又将注意力转回到演出上。 在刚才走神聊天的那段时间里，乐队的主唱似乎叫了一名观众上台，一个十岁出头的孩子。 这会正和那个漂亮的女吉他手一起，教小朋友弹琴。 虽然那孩子弹得很难听，像是金属摩擦一样的噪音，但这一幕画面，却让克伦威尔-普利斯特感到很暖心。 尤其是最后将吉他送给那个小孩的举动，更是让克伦威尔-普利斯特对这支乐队的好感度增加了不少。 连带着，听着后边演出的歌，都觉得更加悦耳了几分。 克伦威尔-普利斯特一直想要个孩子，但因为各种乱七八糟的原因，和前女友分手之后至今都是单身，孩子自然是无从谈起。 一个对小孩子很友善的乐队，人品什么的，应该是很坚挺的吧？ 当看一个人顺眼的时候，不管是什么，都会往好的方面去想。 沉浸在演出中，时间过得很快，不知不觉间就过去了近三个小时。 随着人流走出体育馆，克伦威尔-普利斯特还有些意犹未尽的感觉。 抬头正看到刚才在自己旁边的壮汉，连忙快步上前叫住对方，开口道：“可以请你喝一杯吗？我想多了解一下这个乐队。” “当然可以，不过提前说明，我不搞基。” 壮汉开玩笑地说了一句，然后伸出手：“我叫康格里夫-爱德华，这几个是我的同伴，都是乐队的死忠粉丝。” “我叫克伦威尔-普利斯特。” 刚说了一句，突然听到手机响了一下，连忙对对方说了句抱歉，拿出手机，查看短信。 “她是谁？” 前女友的回复有些让人看不懂。 克伦威尔-普利斯特一脸懵逼，查看了一下短信记录才发现，自己刚才太过激动，少打了一个“e”。 “希望你在这里（wish.you.were.here）”变成了“希望你是她（wish.you.were.her）”。 这tmd就很尴尬了。 “我tm死定了！” 克伦威尔-普利斯特顿时就慌了。 第345章 他们不愿意的话就换人 整个巡演阶段的时间安排得很紧凑，平均每座城市停留的时间不到五天。 在这五天中，要抽出至少2天时间用于排练，半天到一天半时间接受采访，然后演出当天要从午餐结束之后，就开始为晚上的演出做准备。 虽然已经习惯了忙碌的工作，但这样高强度的日程表对乐队来说仍然是一个全新的体验。 嗯，姑且说是体验吧…… 开头的几天还有些新鲜的感觉，干劲十足。 然而当巡演行程走过了三分之一，那点新鲜感消耗殆尽之后，剩下的就只有疲惫。 这是乐坛的常态，越忙说明越红。 如果连工作的需要都没有，那距离过气也就不远了。 衡量一个乐坛的当红明星人气有多高，其它一切数据都是虚的，只有专辑销量和巡演场次能够作为衡量的标准。 前者乐队不缺。 后者…… “一年上百场演出，这种强度咱们不可能坚持下来。” 罗杰半躺在沙发上，有气无力地翻着西奥多提交的计划，认为乐队明年应该规划至少一百场以上的演出，规模不限。 这个数字不算很离谱，几乎任何一线明星都有过类似的经历。 如滚石乐队、鲍勃-迪伦等工作狂，更是创下过一年两百多场演出的惊人记录。 巡演本身是为了圈钱和扩大影响力，但能撑得起这么频繁的演出次数，也需要海量的粉丝作为基础。 如果是一个名不见经传的乐队，就算一年排上一千场演出，估计也没多少人去看，说不定大部分场次的上座率都是0。 “明年的计划还是以摇滚圣经为主吧。” 理查森提议道：“巡演可以安排一个规模稍小一点的，十几场左右比较合适，时间跨度留长一点，不要像现在这么赶。” “我们又没那么缺钱，轻松点好。” 安妮也很赞同，开口道：“如果每年都来这么一次，我感觉我可能活不到三十岁。” 这个女孩脸上挂着两个明显的黑眼圈，在施行分时区制的北美，几乎每换一个城市就要倒时差，虽然时差不算长，但也很烦人。 睡眠不足，工作量太大，这是每一个当红明星都会遇到的问题。 除非愿意减少扩大影响力的机会，否则不可能推掉太多的工作。 这行是吃青春饭的行业没错，但并不是因为只有年轻的明星才会受欢迎，而是因为这样透支健康的工作强度，绝大多数人无法坚持到四五十岁。 “未来几年实体唱片市场不会有太大的萎缩，还是以摇滚圣经为主，没必要做大规模的巡演来圈钱。” 罗杰很快做出了决定，开口问道：“明年我们肯定不会准备一百场演出，问题是要不要安排巡演？” 哪怕是十几场的小规模巡演，提前一年安排也是很有必要的。 单是挑选场馆，宣传，预售门票，这一周期往往就长达一年以上。 乐队不需要太早的参与到实际工作当中，但起码也要把档期给确定下来，才能交由幕后团队去负责前期的筹备。 “我反对！” 安妮举起手，大声说道：“我要休息一整年！” 这种明显是胡闹的回答，罗杰和胖子俩人都懒得搭理。 理查森考虑了一会，开口道：“除了摇滚圣经之外，以我们自己的名义发布的专辑，你有想法了吗？” “明年发行《波西米亚狂想曲》，另外我们自己也出一张华丽摇滚专辑，质量不会比《波西米亚狂想曲》差，但是类型不同。” 罗杰对新专辑早就有了想法，只不过歌还没有拿出来而已。 作为华丽摇滚的代表，除了皇后乐队之外，还有一个不得不提的名字，叫做大卫-鲍伊（david-bowie）。 两者都是英国人，也经常被放在一起做比较。 但同属华丽摇滚，皇后乐队和大卫-鲍伊的风格却截然不同。 前者是纯粹的华丽，而后者则是性感。 各种意义上的性感。 包括身材、外表、打扮、以及他的音乐本身。 除了性感到极致的摇滚音乐以外，大卫-鲍伊招牌式的闪电妆和迷倒万千少女的异色双瞳，都给人们留下了无比深刻的印象。 说起来，一只金色眼睛，一只银色眼睛，确实非常的性感，罗杰也想要…… 除了音乐之外，大卫-鲍伊还经常搞跨界，组建过哑剧团，拿过土星奖最佳男主角，在生物学和天文学上也颇有建树，还喜欢给动画片配音。 咳，扯远了。 总之，明年和《波西米亚狂想曲》同时发行，以乐队自己的名义发布的专辑，将会主要由大卫-鲍伊的经典代表作组成。 反正版权都是自己的，不用考虑拿普通的歌来凑数，一张专辑里全部塞满经典作品也没有任何问题。 “自己和自己打擂台吗？” 安妮瞬间就明白了罗杰的想法，眼睛一亮，兴奋地说道：“这个想法我喜欢！我们就这么干吧！” “明年只发两张专辑？” 理查森的关注点永远在工作本身上，思考了片刻，继续说道：“如果只发两张的话，我们至少可以拿出半年的时间来筹备演出，可以搞一个小规模的巡演。不用太密集，10场到15场就差不多了，不算前期准备的时间，一周多点一场，不会太累。” “还有一个问题。” 罗杰正要答应下来，理查森又开口道：“mad唱片现在是否有能力举办高标准的巡演？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “这确实是个问题……” 罗杰沉默了下来。 明年如果要举办巡演，肯定不可能再去找第三方唱片公司，乐队自己也没有这方面的能力，只能是交给mad唱片。 然而，mad唱片的内容制作部门才刚刚组建起来，能力如何尚且没有得到证实。 如果在筹办过程中出了什么严重的问题，影响到乐队…… 这个风险虽然不大，但也不能完全不去考虑。 想了想，罗杰提议道：“要不然明年不做巡演了，让下边签的新人去试试水，如果证明了mad唱片的能力没有问题，我们再考虑。” “那明年的工作会不会太少了？” 理查森皱了皱眉头。 罗杰无所谓地开口道：“大不了多发一张摇滚圣经就好了，《郊区的耶稣》不是录好了吗？直接拿出来发行，我们可以再录下一张《诗人与钟摆》。” “你们两个该死的工作狂！我们很缺钱吗？！” 安妮愤愤不平地嘟囔了一句，却没有提出反对。 虽然又懒又贪玩，但在正事上，安妮从来都不会含糊应付过去，顶多口头上抱怨几句。 “这也行，摇滚圣经系列的类型数量比较多，一年一部的话不知道要发到什么时候去了，适当加快点进度也不错。” 理查森点点头，又问道：“后期你打算找谁去做？” “迭戈怎么样？他的经纪人是二十世纪娱乐的合伙人，但本身不属于二十世纪娱乐，和我们合作过这么多次，能力足够，配合上也有保证。” 罗杰早就想好了这个人选。 除了收费稍贵之外，无论从哪个角度来看，迭戈都是最合适的选择。 “最好一次性多签几部，免得到后边他要求提价。” 理查森提醒道。 三人对摇滚圣经能否成功都没有任何疑虑，虽然不挂乐队的名字，可能会导致关注度降低。 但作品本身的质量在那摆着，只要宣发投入跟上，大卖几乎是必然的事。 然而专辑大卖必然带来的结果，就是制作人团队的身价上涨。 现在迭戈的团队接下一张专辑的工作已经叫价到近三百万美元了，单纯只做后期能降下一些，但也不便宜。 如果再涨，等到摇滚圣经系列出到最后，说不定他们敢喊出一张专辑五百万美元的高价。 这个数字不会导致摇滚圣经系列亏损，但却也抬高了成本，对乐队来说完全是没有必要的额外投入。 “我知道，至少一次签下整个摇滚圣经的系列，他们不愿意的话就换人。” 罗杰点了点头，又翻了翻桌上的文件，站起身，开口道：“今天就谈到这吧，好好休息一晚上，明天要去排练一整天。” “知道啦。” 安妮有气无力地朝罗杰挥了挥手，躺在沙发上不肯起来。 “我也回去了，你好好休息。” 胖子也站起身，对安妮打了个招呼，和罗杰一起离开房间。 回到自己的房间里，罗杰听到艾琳在阳台说着什么，似乎是在打电话。 敲了敲卧室的门，示意自己回来了，然后钻进浴室。 浴缸看起来是由整块大理石掏空制成的，大小堪比一个小号的游泳池，每一个棱角都写着一个大大的“贵”字，里边已经放满了水。 三下五除二地脱光衣服，跳进浴缸里，溅起一大片水花。 “真舒服……” 找了个舒服的位置躺下，只露出脑袋在水面上，罗杰舒服地眯起眼睛。 据说泡热水澡有助于缓解疲劳，罗杰不清楚这个说法是否有科学依据，还是单纯的心理作用。 反正在长途旅行之后，泡上一个舒服的热水澡，确实感到轻松了不少。 几乎快要睡着的时候，一阵哗哗的水声传来，睁开眼，一片氤氲水汽之中，艾琳像是一条美人鱼一般，朝自己游了过来。 “刚才在打电话？” 罗杰将胳膊放在石台上，示意艾琳靠过来。 “嗯。” 艾琳柔顺地靠在罗杰肩上，细声细气地说道：“爱德华多教授问我什么时候回去。” 因为911的缘故，各个大学都有时间不一的停课，news.feed的主要业务就是在校园内，自然也受到了影响。 停课的时间不算长，哥伦比亚大学十月初就已经复课了，艾琳不知道出于什么样的心思，请了假，没有回去上课，一直跟在罗杰身边。 “如果不想回去的话，我给爱德华多打个电话。” 罗杰在news.feed的话语权不大，但毕竟是目前为止唯一的投资人，说话多少还是有点用的。 艾琳是否回去工作，对整个news.feed而言只是一件小事，大不了重新雇个人，爱德华多教授哪怕再怎么不懂人情世故，也不会在这事上和罗杰较真。 艾琳摇了摇头，开口道：“我打算这个月就回去，总不能一直跟你到处玩。” 在巡演阶段，罗杰的工作很累，但艾琳却没半点压力，基本上和旅游差不多，而且还是免费的那种。 “你做决定就好。” 罗杰向来不会去干涉艾琳的决定，没有提出反对。 想了想，又问道：“话说起来，news.feed现在发展的怎么样了？” 一百万美元的小投资，罗杰的关注程度有限，很少去主动打听各种消息。 “现在怎么样我也不太清楚，911之前的话，用户数量已经扩大到快20万了。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 艾琳想了想，开口道：“爱德华多教授本来打算扩张到互联网市场，但是被911打乱了计划，现在应该已经重新开始了吧。” 艾琳的语气中多少有些不确定，这段时间一直跟着罗杰到处玩，对工作的事情也没有太多的关心。 “20万用户，这个数字挺多的了……” 罗杰对互联网行业的了解不算多，以一个外行人的眼光来看，这恐怕已经足以进入大部分风投机构的视线了。 以区区一百万美元，扩张到这个地步，无论是爱德华多教授的个人能力也好，还是他设计的算法、网站优化等等做的足够出色也好，总之，news.feed项目的潜力至少是显现出来了。 而且，从爱德华多教授和自己派去的会计师至今都没有提起缺钱这一点来看，一百万美元恐怕都还没有花完。 考虑了一会，罗杰问道：“你打算回去工作？” “嗯。” 艾琳点了点头，有些担心地问道：“你不喜欢吗？” “你做什么决定我都支持。” 罗杰揉了揉女孩的脑袋，笑着开口道：“你想有自己的事业，我当然不会反对。” “让人给我订机票吧，等你后天的演出结束之后我就走。” 见罗杰不反对，艾琳下定了决心，搂住罗杰的身子，柔声道：“再留下去，我可能就舍不得走了。” “又不是以后见不到了，干嘛搞得跟生离死别一样。” 罗杰有些哭笑不得，哄了几句，又开口道：“你回去的话，帮我调查一下news.feed的经营状况，尤其是注意爱德华多教授有没有融资的想法。” 如果news.feed的发展真如自己所想的那样，第二轮融资的机会，也不能放过。 艾琳没有多问，轻轻地点了点头，然后又低下头，小声说道：“那个，你的背刺技能好久没练了……” “那不如现在就开始练吧。”罗杰潜下水底，转到艾琳身后。 第346章 百分之三十一 “安可！安可！” 音乐厅内再一次响起了安可的呼声，要求乐队再来一首。 舞台上方的大屏幕上出现一张无奈的脸孔。 “伙计们，已经四次安可了，你们该不会打算让我们唱到天亮去吧？” 这个状况是从什么时候开始的来着？ 罗杰稍微回忆了一下，一开始的时候，粉丝们都很注重规矩，虽然在谢幕的时候也会喊安可，要求再来一首，但也只是喊一次而已。 粉丝们认可，喜欢乐队的演出，想要多享受一会，罗杰当然乐于满足。 后来在温尼伯站的演出之后，有些粉丝发现，只要一直喊安可，乐队就会一直演下去。 然后就演变成了现在这样…… 无奈地耸耸肩，竖起食指，开口道：“最后一首，不能再多了。emmm，你们想听什么歌？” 观众席下传来杂乱的叫喊声，罗杰摘下耳塞，听了片刻，勉强分辨出诸如《we.will.rock.you》、《欢迎来到丛林》等几个名字。 都是乐队最受欢迎，而没有在今天演出中出现的单曲。 当然，还有一些这个世界的其它经典摇滚作品，不过直接被罗杰无视了。 或许有些支持多个乐队的粉丝希望自己的偶像们能够互动起来，但罗杰没有这个兴趣。 别的不提，没有得到授权的情况下翻唱，而且还是在商业性质的演出中，如果被版权所有者起诉，绝对要赔一大笔钱。 以乐队现在的收入为标准的“一大笔钱”。 稍微远一点的喊声就听不清楚，罗杰大致分辨了一下前排歌迷的要求，随便挑了一首听起来喊的人最多的歌。 “ok，最后一首歌，祝愿大家有一个美好的夜晚。” 罗杰对身后比了个手势，开口道：“《加州旅馆）hotel.california》。” 灯光逐渐转暗，悠扬的吉他旋律缓缓浮现。 “行驶在昏暗的高速公路上，冷风吹过我的头发……” 一整晚的演出下来，罗杰的嗓子早就彻底哑掉了，但声音却并不难听，反而透出一股特殊的性感。 “我听到远处教堂的钟声，在心里对自己说，这里可能是天堂，也可能是地狱……” 低沉的歌声，仿佛将人带回到七十年代的加利福尼亚，直面那个特殊、辉煌、腐朽而堕落的年代。 “她的心为珠宝扭曲，她拥有奔驰轿车，她有许多【美丽的】小伙子，她称之为朋友……” 这一段歌词在乐评界的争议极大，有人说是幻想，有人则认为是某种影射。 乐队从未给出过正面的答复，任由乐评家们去猜测。 而歌迷们则会按照自己的想法，去理解这一首歌的意义。 “他们用钢刀互相残杀，但他们甚至无法杀死野兽。我所记得的最后一件事，是我拼命跑向门口。我必须找到来时的路，回到我过去的地方。” “守夜人说放心，我们只是照常接待，你想要什么时候结账都可以，但你永远无法离开……” 在末尾的最后一个音节，罗杰使用了一个特殊的升调转音，为这段歌词赋予了一种特殊的暗示意味。 无论是乐评家还是粉丝，有一个普遍的观点，认为这首歌中的“加州旅馆”，指的是罗杰曾经呆过的戒毒所。 那句“但你永远无法离开”就是佐证。 当然，就和这首歌中的任何一段一样，乐队从来没有给出过正面的回应。 既不承认也不否认，任由人们去猜测。 这反而更加加重了乐评家们的兴趣，粉丝们闲暇时偶尔也会讨论。 所带来的效果，就是这首《加州旅馆》知名度更高，也更火。 足足两分钟的纯音乐后，整首歌终于落下帷幕。 再一次谢幕之后，舞台下方又想起了稀疏的“安可”呼声。 大部分粉丝都能看出来乐队已经很累，不可能再演下去了，但仍然有人不满足。 这是预想中的情况，罗杰也不可能毫无底线地去满足粉丝们的要求，说最后一首，就是最后一首。 一回到休息室，罗杰立刻躺到沙发上，不肯动弹。 “喝点这个。” 艾琳端着一杯饮料，将吸管递到罗杰嘴边，脸上带着心疼的表情，但却什么都没有说。 “这是什么？” 罗杰随口问了一句，咬住习惯吸了一大口。 一股香甜的味道，又有点清凉的感觉，口感很熟悉，但一时间却想不起来。 “蜂蜜水加薄荷，对你的嗓子有好处。” 艾琳温柔地端着杯子，柔声道：“喝完，你声音都哑了。” “我声音本来就很哑。” 罗杰只是觉得累，但并没有觉得自己的身体出了问题，开玩笑地说道：“我以前嗑.药把嗓子搞坏了，我记得跟你说过。” 前身的那些破事，罗杰从来没有过隐瞒，对公众都是公开的，自然不可能对艾琳隐瞒什么。 话说起来，北美这边的公众特别喜欢浪子回头那一套，这几年罗杰都成了浪子回头的代表。 嗯，除了花边绯闻之外…… “那不一样，你平时声音没这么……” 艾琳说到一半，突然闭上嘴巴，摇了摇头，开口道：“我不说了，你也少说几句，休息一会。” “喂，你们秀恩爱的时候考虑一下这里的单身狗好吗？” 安妮不满地抗议道。 这家伙也和罗杰一个样子，瘫软地躺在沙发上不愿意动弹。 这间休息室里，四个沙发，三个都被人当做床给霸占了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 另一件给贾森、格雷西和米娅用的休息室估计也差不多一个样。 “你单身？米娅听了不知道会有什么想法。” 罗杰抬起手，指了指隔壁。 “我跟米娅早都分手了。” 安妮满不在乎地说道：“你去告状吧，她会生气算我输。” “你牛逼。” 胖子对安妮竖起大拇指，表示服气。 “别吵了，休息一会，我们回酒店。” 罗杰开口道：“对了，现在几点了？” 按照原本计划，演出结束的时间应该是大概十点多，不过被拖了这么久，肯定远远超出预计了。 依耶塔-哈森连忙开口道：“十一点二十三分。” “十二点叫我，我眯一会。” 罗杰累得完全不想动，干脆在休息室凑活着休息一会，等缓过劲来再回酒店去好好休息。 ………… 几个小时后，乐队众人依然沉浸在梦乡中的时候，遥远的东海岸，天色早已大亮，进入到了工作时间。 二十世纪娱乐正在紧急召开一场会议，主角是负责darkness乐队业务的加西亚-赖斯特顿。 “巡演行程已经过半，后半程的门票已经全部售出，除了live专辑之外，整个巡演的总收入已经基本确定下来。” 加西亚-赖斯特顿正在向公司的高层做总结报告：“门票收入约为2100万美元，这个数字已经扣除渠道商分成。转播权收入，根据我们n签订的合同，拿到1000万美元档位的总收入已经可以确定，1200万档位则有些难度。赞助商收入方面，总收入为870万美元。巡演现场出售唱片总收入为1400万美元，未扣除分成。其它收入总计200万美元。” 除了在巡演现场卖专辑的收入之外，其它收入都是和乐队按照百分之五十的比例进行分成。 至于专辑收入，当然是按专辑分成来算，参与分成的不仅仅是乐队和二十世纪娱乐，还有发行方。 不过算上批发价和零售价之间的差价，二十世纪娱乐在这一块的分成比例肯定是远远高于百分之五十的。 “也就是说，大概有5500万左右的收入，我们能拿到不到2300万美元。” 一名董事会成员很快就算出了结果，问道：“成本投入呢？” “主要成本为场地租赁、宣传预算、团队薪酬，以及乐队的差旅开支。” 加西亚-赖斯特顿将手中的文件翻到下一页，很快找到了结果：“截止到目前为止，总成本为793万美元，最大的开支来自于宣传预算的400万美元。后半程的预计成本在80-120万美元之间。” “实际预期利润只有1400万？” 那名董事皱起眉头：“没有预想中的高啊……” 以【燃烧信仰tour】的规模来说，八九百万的成本不能算高，但相较于预期2000万美元以上的利润，实际收入并不能让这名董事感到满意。 对于资本家们来说，少赚就等于亏损，这是一句至理名言，被无数资本家奉为金科玉律。 “主要是因为巡演场次的问题，18场演出，虽然平均上座人数达超过2万，但是总场次太少，限制了收入。” 加西亚-赖斯特顿可不想给上司留下一个办事不利的印象，连忙解释道：“如果将巡演的场次扩大一倍，收入增加差不多也能有一倍，但成本只会上涨百分之四十左右。但是很可惜的是，我们和乐队签的合同……” 不需要继续说下去，公司内部的人都很清楚是怎么回事。 乐队的要求就是严格按照唱片合约规定的场次来，说18场就18场，多一场都不肯演。 以乐队现在的地位，二十世纪娱乐压根没办法去强行控制，尤其是在对方占理的情况下。 二十世纪娱乐又不是五大那样的巨头，更何况，即使是五大，想要让准一线级别的乐队乖乖听话，也要拿出实打实的利益来交换。 这个年代，虽然资本面对明星的时候依然强势，但早就不是可以肆意主宰一切的大唱片厂时代了。 董事似乎想通了这一点，没有继续在成本和利润的问题上纠缠，微微抬起下巴，手中的笔尖朝加西亚-赖斯特顿点了点，开口道：“继续。” “从1999年签署唱片合约算起，算上这一次的巡回演出，我们直接从darkness乐队身上获得的利润总数为1.93亿美元，并且还有版权、唱片等长期收入，预计在唱片合约结束之后，这些版权和唱片每年能够为公司带来500万美元级别的利润，持续十年以上。” 加西亚-赖斯特顿翻着手中的报告，语速缓慢，让公司的高层们有充分的时间思考：“间接收益无法确切统计，仅作为公司根本的合伙人业务，在过去的一年中，有两名合伙人是因为darkness乐队的名头而带着旗下艺人加盟的，分别是……” 这次的巡演结束之后，乐队和二十世纪娱乐的合作就会走到尽头。 从乐队的态度，以及二十世纪娱乐自身的体量来看，未来恢复合作的概率无限低。 在修改过合约之后，这份唱片合约只持续了短短三年，但为二十世纪娱乐带来的利润却相当于公司成立至今的总和。 如果考虑到长线利润和间接利益的话，可以说远远超出。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过在场的每一个人，想到的都不是感谢乐队，而是心疼自己的损失。 乐队不肯续约，损失的可是公司未来可以获得的巨额利润！ 在座的除了加西亚-赖斯特顿是个高级打工仔之外，每一个人都掌握了不少的股权。 就算是加西亚-赖斯特顿本人，也有一笔股份期权奖励，再干上一两年就可以拿到。 这也就意味着，损失的都是自己的钱…… 这个想法很资本家，也很现实。 “评估呢？” 另一名不怎么参与公司实际经营的股东开口问道：“如果乐队解约，会对公司造成多大的影响？” “首先是利润方面会大幅度降低，从每年接近8000万美元，降低到每年1000万美元以内。另外，股价下跌几乎是必然会发生的，预计跌幅会在几个月内达到百分之三十以上，甚至可能更多。” 加西亚-赖斯特顿做好了充足的准备，以应付股东和董事们的询问，每一个可能问到的问题，在加西亚-赖斯特顿手中的文件中都有所涉及。 翻到其中一页，加西亚-赖斯特顿继续读道：“除此之外，由于我们没有具备足够影响力的艺人，华纳唱片和环球唱片很可能结束与我们的合作，转而交由旗下的子公司负责。” 如果说前者损失的只是钱，后者损失的，可以说是唱片公司赖以为生的根本之一，渠道资源。 然而不幸的是，二十世纪娱乐对此毫无办法。 “fxxk！” 一名股东愤恨地砸了一下桌子，显然很清楚这会对二十世纪娱乐造成多么严重的打击。 “这群忘恩负义的白眼狼！” 没人接话。 虽然很不爽，但所有人都清楚，签下乐队以后，二十世纪娱乐获得的要远远大于付出。 本质上只是一场交易，没有谁欠谁的，乐队凭什么一辈子承受二十世纪娱乐的压榨？ 有想要离开的想法才正常。 然而理解归理解，想要心平气和的接受却又是另一回事了。 “我们试探过几次，乐队的成员都不愿意和我们谈合约的问题，只有罗杰-克里斯蒂安曾经明确表示拒绝续约。” 加西亚-赖斯特顿很清楚高层们想要的是什么，直接将报告翻到最后：“根据乐队可能采取的策略，我们准备了六种不同的方案，成功率最高的一种，理论上有百分之三十一的可能让乐队留下来……” 第347章 万恶的资本主义! 乐队一行对纽约发生的事情一无所知。 送走艾琳，又与公关团队碰了个面。 这次的格莱美公关，聘用的依然是帕妮丝-格里芬的团队。 本着“用熟不用生”的原则，无论是任何合作伙伴，只要没有出现严重的问题，乐队都不会轻易换人。 根据帕妮丝-格里芬的判断，结合了数份来自不同渠道的调查报告，乐队简单地讨论了一番，就确定了明年格莱美的目标。 包揽所有摇滚类奖项，并尝试冲击四大通奖。 不过考虑到乐队的资历问题，拿到年度专辑这样的大奖可能性不大，除非实在没有值得称道的竞争对手。 摇滚领域确实没有，但在其它领域却未必。 年度最佳新人暂且不提，年度制作、年度单曲和年度专辑这三项大奖，都有着强力的竞争对手。 尤其是后两者，几乎可以确定，会给一名黑人明星。 从过去一年的表现来看，多半是一位名叫“疯狗麦可”的嘻哈歌手。 反种族歧视一向都是北美的政治正确，而在911之后，北美迫切需要团结一切可以团结的力量，例如少数族裔。 越往后发展，与其说是反种族歧视，不如说是一种病态的政治正确。 罗杰前世看过的一个段子就很能说明问题。 如果一名黑人女性同性恋向一家北美的公司投递简历，hr几乎不可能说no。 否则就是歧视黑人、歧视女性、歧视同性恋…… 哪怕她的工作能力配不上这个职位。 在这种背景下，娱乐圈也不可避免地受到了影响。 尤其是911之后的几届奥斯卡和格莱美，从获奖名单上就明显可以看出这方面的改变。 有史以来最水的影帝和影后，有史以来最水的年度专辑和年度制作…… 乐队不打算和社会形势对抗，确定将力量集中在摇滚类奖项中，尤其是最佳摇滚乐队和最佳摇滚专辑。 尽管过去一年中没有什么值得称道的竞争对手，但乐队仍然不会大意，为此开出了1000万美元的预算，根据情况，有很大可能还会继续追加。 《燃烧》和《信仰》的第一笔分账要到明年，十月份入账的收入不多，不到1000万美元。 但这笔公关投入乐队只需要承担一半，剩下的会由制作方和发行方共同分担，倒也不至于说拿不出来。 “这是我们几年内最后一次冲击格莱美。” 飞往拉斯维加斯的飞机上，罗杰向安妮解释道：“我们连着拿了三年重要的奖项，虽然没有三大通奖，但是也会让会员们感到厌倦。” “所以我们要缓上几年？” 安妮立刻明白了罗杰的意思，反问道：“因为会员们讨厌总在颁奖典礼上看到熟悉的面孔，所以不会继续给我们投票？” 罗杰点点头：“差不多就是这个意思，总有些老顽固讨厌把格莱美变成【某些人的游戏】。” 格莱美的历史上，从来没有过同一个乐队或者歌手，连续超过三年拿下重量级奖项。 最长的记录就是三年。 当然，这里仅指“重要奖项”，包括四大通奖、主流分类中的核心奖项。 例如摇滚分类中就只有最佳摇滚乐队、最佳摇滚专辑和最佳摇滚单曲够得上资格，其它奖项都不能算重要。 如果将那些边角料一般的奖项都算上，七十年代的时候，一位叫做派特-迈锡尼的爵士乐吉他手曾连续七年拿下格莱美的留声机，这也是至今为止的记录。 除了部分会员不能说出来的心思之外，竞争对手的攻击也是很重要的原因之一。 想要说服一位会员给某个乐队投票并不容易，但想要说服他不给某一个乐队投票，那就简单得多了。 只要找一个说得过去的理由，无论是能摆在台面上说的还是不能摆在台面上说的。 像是某些歧视性的问题，不可能摆在台面上说，但圈内总有渠道打听某位会员是否是歧视者中的一员。 在攻击竞争对手的时候，只要隐晦地朝这方面提醒一下，自然可以影响到投票的选择。 “对了……” 安妮好像想起了什么，开口问道：“我们应该早就够资格成为格莱美会员了吧？为什么没人通知我们？” 格莱美会员的申请门槛并不高，只要有6张以上由主流唱片公司发行的专辑即可。 不一定要五大那种巨头，当然，二十世纪娱乐这样的小公司肯定是不算数的，最起码也要emi这样的二线厂牌。 乐队的专辑，除了《1》、《2》以及《3》是由二十世纪娱乐发行以外，其它专辑都是主流唱片公司作为发行方，数量早就超过六张了。 “因为我们没申请，会员资格要自己填写申请表，不是格莱美主动给你发。” 理查森不知道什么时候走了过来，找了个位置躺下：“什么时候我们也能买的起这样的飞机。” 嗯，没错，就是躺下。 这架飞机是从环球唱片借来的，做了相当奢侈的改装，仅仅只是卧室就有6个。 除此之外，会议、办公以及娱乐设施一应俱全，堪称是一座飞在天空中的高档酒店。 三人所在的这间休息室里，有两个单人床，罗杰和安妮一人霸占了一个趴在上面。 至于胖子…… 这家伙就只剩下沙发了。 巡演的疲劳不光是精神上的，同时也是一个体力活。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 到了后半程，几人只要一有空隙，就会找个最舒服的姿势好好休息。 能坐着绝不站着，能躺着绝不坐着。 “我们未来几年要用钱的地方太多了，没有多余的资金搞这玩意。” 罗杰摊开手：“光是mad唱片，就够掏空我们接下来三到五年的大部分收入了。” 同样是公务飞机，波音比同档次的空客要稍微便宜些，但也便宜不到哪去，都是以“亿美元”为单位。 而且买飞机最贵的不是飞机本身，而是养一架飞机的消耗。 单单只是地勤和机组人员每年的薪水，就是一笔巨额的开支。 当然，以乐队现在的收入，买一架小一点的公务机倒是没什么压力，五千万美元以内的机型也不少，例如湾流公司的公务机系列。 不过以罗杰的观点，买架小飞机还不如租。 三人对飞机的兴趣都很大，不过这玩意不是短时间内能考虑的东西，聊了几句就回到了刚才的话题上。 “我打算年底申请格莱美会员资格，你们两个呢？” 格莱美对其会员的限制很少，几乎没有，但多了这个身份，总会有公关人员来打扰自己，尤其是在颁奖季的时候。 因为这一点，达到标准而不去申请的人也不少见。 当然，在乐坛混，尤其是在北美乐坛混，多了这么个身份，多少还是有点好处的。 罗杰不打算干涉两名队友的选择，以乐队现在的发展来说，有一个人成为格莱美会员，去开拓人际关系，已经完全够用了。 “我早就想试试用脚投票的感觉了，当然得算我一份！” 安妮一副完全把这事当做玩乐的样子。 理查森考虑了片刻，点点头，说道：“也算我一份，不过那些麻烦事别丢给我。” “那行。” 罗杰转头看向在角落里扮雕像的依耶塔-哈森，开口道：“依耶塔，到了酒店以后，你帮我们下载一下申请表，填好了拿来给我们签字。” 互联网发展到现在，格莱美的会员早就可以通过电子邮件进行申请了。 不过加里-贝尔却给罗杰讲解过这方面的事情，如果想要依靠这个身份获得更多的好处，最好是通过纸质信件来申请。 原因很简单，在核心会员的圈子里，总有一批跟不上时代的老古董，而偏偏他们的话语权更重。 比起电子邮件来，纸质信件更容易给他们留下好感。 依耶塔-哈森立刻从雕像状态中脱离出来，点头道：“好，今天晚上之前就会搞定。” “不用着急，慢慢来就行。” 罗杰摆了摆手。 和前任玛格丽特相比，依耶塔-哈森更加没有存在感，但工作效率反而更高，交代给她的事情至今为止还没有出过哪怕一次差错。 当然，这里的工作效率，是指“助理”这个职务。 其它方面，依耶塔-哈森就比不上玛格丽特了。 不过乐队聘用这位助理，本来也不是指望她能胜任一家公司ceo这样的职位，只要做好助理的本职工作就够了。 理查森好像突然想到了什么，开口问道：“我们在维加斯呆多久？” 依耶塔-哈森背熟了这些资料，不用查就直接开口道：“不算今天的话，停留五天，周四周五排练，周六演出，周日下午的飞机去丹佛。” “怎么了？”罗杰有些奇怪：“你有事要办吗？” “没有。”胖子摇了摇头：“杰西在维加斯参加比赛。” 杰西就是胖子的新女友杰西卡，罗杰和对方见面的次数不多，更谈不上熟悉，只是隐约记得好像是个德州扑克的职业牌手。 在认识了杰西之后，罗杰倒也了解过这种游戏，只是没有深入地去研究。 据说和其它的赌.博不同，按照德州扑克的规则，如果实力足够，是可以稳定盈利的。 那些顶级的职业牌手，年收入达到千万美元级别的都有好几个。 当然，这玩意在大多数地区都被归类到了赌.博的行列中，是法律明令禁止的。 在北美，也只有诸如拉斯维加斯所在的内达华州等少数几个州允许合法开办德州扑克的比赛。 “有必要的话，我们在维加斯多停留两天好了。” 罗杰看向依耶塔-哈森，问道：“丹佛的演出是哪天来着？” 随着名气越来越大，收入越来越高，罗杰的自理能力已经越来越差了。 说衣来伸手饭来张口有些夸张，但很多小事都需要别人协助却是事实。 就连每天的日程安排，都要依耶塔-哈森提醒才记得起来。 万恶的资本主义，堕落腐朽的生活！ 当然，罗杰是绝对不会承认自己变懒了的。 用罗杰的话来说，自己是将时间和精力用在了更重要的地方，而不是去记明天几点要干什么这样的小事。 “下周三。” 依耶塔-哈森连忙说道：“丹佛是一场5500人级别的小规模演出，另外周日在堪萨斯有一场2.7万人的体育馆演出。” “周一飞丹佛，周二排练，周三演出，可以挤出一天来。” 罗杰抬头看向理查森，提议道：“我们演出结束之后在维加斯多休息一天好了。” “集体活动不要算上我。” 安妮举起手：“我对赌.博没兴趣，只想休息。” 停顿了一下，又补充道：“当然，如果你打算带几个漂亮的女孩送给我，我绝对不会有任何意见。” “你迟早死女人肚皮上。” 罗杰对安妮竖了一下中指。 各种八卦小报整天炒作自己的绯闻，其实安妮这家伙才是真正的种马，她搞上手的女孩，比乐队其它五个人加起来还要多。 “那是我梦想中最幸福的死法。” 安妮完全没有生气的样子，反而顺着罗杰的话说了下去。 “就这么定了。” 罗杰没有力气和安妮斗嘴，岔开话题：“演出结束之后在维加斯休息一天，自由活动，下周一集合去丹佛。” “克里斯蒂安先生。” 依耶塔-哈森犹豫了一下，插话道：“下周一下午，您在丹佛有一个采访，《贝斯手（bass.yer）》杂志的采访，您上次说让我帮您约到丹佛。” “《贝斯手》？” 经这么一提醒，罗杰也想起来了这么回事。 因为《信仰》专辑中的《汤姆猫》和《信仰工厂》两首歌，《贝斯手》杂志将罗杰评定为2001年的年度最佳贝斯手。 《贝斯手》杂志的影响力有限，远远不如《公告牌》、《滚石》等著名的音乐类杂志。 但在贝斯手这个行业中，它做出的排名，公信力却比《滚石》之类的杂志要高得多。 当然，就算是《贝斯手》评选出来的年度最佳，对罗杰来说，也只是个锦上添花的小奖项，不至于太过重视。 考虑了一会，罗杰开口道：“下飞机以后联系他们，问能不能推迟到周二，明天告诉我结果。” 推迟一天，对杂志社方面的安排多少会有些影响。 答应下来的事，罗杰不至于耍大牌强行要求对方改期，但如果《贝斯手》杂志自己不介意，罗杰也不会以一个道德洁癖的标准来要求自己。 第348章 故地重游 “如果你是一名贝斯手，那么你会知道自己在乐队中扮演着怎样重要的角色。然而，很多观众都不知道低音为何存在，因为大多数时候人类的听力无法准确分辨它的存在。 尽管如此，贝斯仍然是整个乐队中最关键的乐器之一，和鼓一样重要。你很难找到一个没有贝斯或者鼓的乐队，无论是摇滚乐还是其它音乐。 低音在摇滚乐中起到至关重要的作用，充当节奏，同时也有助于乐队的和弦结构。 这意味着每一位乐队成员都要密切关注贝斯手所做的事情，或者完全反过来，否则一切都会崩溃。” “创造力不仅仅只是与众不同，任何人都可以做出独特的计划，这很简单，难点在于如何让别人接受你的计划。 我在不同类型的音乐中使用不同的技术，音乐本身决定演奏风格。 但我不喜欢频繁地更换乐器，我喜欢用一把贝斯完成整场演出。 我们从来没有改变。 我们会玩朋克，会玩金属，会尝试所有我们感兴趣的东西。 我们只是我们，做我们做的事，我们希望一直保持这种方式。 我们是darkness，我们玩摇滚音乐，这就是全部。” 最新一期的《贝斯手》杂志上，刊登了两段来自罗杰的采访。 当然，更加吸引歌迷，尤其是darkness乐队的粉丝去购买这一期杂志的原因，还是因为罗杰第一次获得年度最佳贝斯手的荣誉。 仅限于贝斯手领域，这一杂志颁发的奖项可以说是贝斯手能够拿到的最高荣誉了。 毕竟，你不能指望格莱美单独开设一个最佳贝斯手之类的奖项。 这一期《贝斯手》杂志的封面人物就是罗杰，这也基本是惯例了，至少在颁奖当期，封面人物肯定是获奖者，除非获奖者拒绝。 杂志的封面上，罗杰抱着一把通体纯黑色的贝斯，低头弹奏着，显得非常专注。 该杂志的主编亲自撰写了评论，认为罗杰是“最具创造性的摇滚贝斯手之一，也是历史上最好的低音乐手之一。” 有一段评论是这样的： “他发明的p技巧让贝斯的作用不仅仅只局限于陪衬，这件为了衬托其它乐器而被发明出来的乐器，在他的手中却成为了主角。 他对贝斯的使用，对任何一名贝斯手都具备引导性的启示，不仅仅只是摇滚贝斯手。” 作为一个小众类别的乐器杂志，《贝斯手》评选出的奖项并没有引起太大的关注。 有些媒体转载，也只是提了一句，然后重点鼓吹乐队的成就，或者是罗杰个人的成就。 后者的焦点也是在主唱、创作人的身份上，而不是贝斯手。 乐队的粉丝们倒是很兴奋，有不少人在讨论组里宣称“这是一次伟大的胜利。” ——三年前，《怪胎》专辑的《黑暗需求（dark.necessities）》和《ab》专辑的《歇斯底里（hysteria）》没能让罗杰得到《贝斯手》杂志的认可，这使得一小部分歌迷感到不满。 大部分人倒是不在乎什么，也不会去关注这么小众的奖项，只是觉得这首歌的低音很出色。 不过在一小撮粉丝的拼命宣传之下，大部分粉丝还是知道了这么一回事。 于是在十二月底，跨年秀之前的最后一场演出上，随处可见举着诸如“恭喜罗杰-克里斯蒂安获得年度最佳贝斯手”之类标语的粉丝。 甚至还有人将那一期《贝斯手》杂志的封面印在了t恤上，也不知道这样会不会侵犯杂志社的版权。 十二月二十五日，圣诞节。 费城，弗恩希尔公园。 时隔三年多重游故地，罗杰颇有些感慨。 三年前在这里举办的独立音乐节，是罗杰第一次参与大型演出。 那个时候，罗杰在murphy乐队只是个纯粹的贝斯手，只唱了一首《we.will.rock.you》。 那个时候，罗杰还很穷，账户上只有几千美元的存款，还在为未来的生活而担忧。 短短三年多，变化可以说是翻天覆地一般。 “想什么呢？” 安妮察觉到罗杰的心不在焉，关心地问了一句。 当然，安妮关心的方式和别人不太一样：“我可要警告你，一会的演出别搞砸了！” 罗杰还没说话，理查森就开口道：“我猜你想的事情跟我想的一样。” “没错。” 罗杰点点头，举起酒瓶晃了晃，开口道：“敬过去。” “喂，你们两个打什么哑谜！” 安妮炸毛了：“到底是怎么回事？！” “没什么。” 罗杰摇了摇头，随口说道：“我和瑞克的第一场演出就是在这，1998年夏天。” “难怪你要求安排到这个地方。” 安妮恍然大悟，却是没有了继续八卦的兴趣，显然很清楚murphy乐队里那点龌龊。 罗杰也没兴趣提起那些破事来扫兴，过去的已经过去了，乔治-史密斯现在都不知道被雪藏到了哪个角落去，双方之间的地位天差地别，再去报复也没什么意义，反而显得小家子气，完全没必要。 至于安排一场演出的地点，对罗杰来说，只需要“我想这么做”这一个理由就够了。 在不会对巡演造成太大影响的前提下，二十世纪娱乐也不至于为这点小事和罗杰闹什么矛盾。 “我有个提议。” 安妮突然开口道：“我们按照当初的歌单来一遍怎么样？” 安妮说得不是很详细，但两人都明白了她的意思，按照三年前那场演出的歌单来唱。 考虑到当初那场演出时间很短，放在整个演出的开头部分就行了，后边再按照之前的计划来。 “算了，没必要。” 罗杰有些心动，但考虑了几秒钟，就摇摇头：“对我们没好处，反而可能惹麻烦，没那个必要。” 歌曲版权卖给了乔治-史密斯，但词曲版权罗杰都留在了手里。 哦对了，还有一首歌的版权是胖子的。 但是没有提前在版权局做好授权备案，先唱后授权的话，如果murphy乐队那边有什么想法，出来打口水仗…… 有词曲版权在手，就算是打官司乐队也不可能会输，但多少会有些不必要的麻烦。 当初闹得那么不愉快，按照罗杰的标准来评判，双方已经是敌人了。 罗杰可没有给敌人蹭自己热度的兴趣，哪怕只是一个机会。 考虑了一会，罗杰开口道：“这样吧，开场加一首歌。” 罗杰没有说是哪一首，但三人合作这么久，默契十足，稍微有一点提示，就明白彼此的想法。 ………… 和三年前的那场音乐节不同，今天的弗恩希尔公园只有一支乐队演出。 简易搭建的护栏将公园内外隔开，按照规划的数字，内部足以容纳四万以上的观众。 至于实际到场的人数…… 售票数据是40183张，所有门票全部卖光，而到场人数则远远不止。 给人的感觉，就好像三个多月前的911从来没有发生过一样，没有对歌迷们的狂欢造成任何影响。 理查森第一个走出通道，抓着一大把硬币，均匀地撒到鼓面上。 这一幕并没有出现在舞台侧面的大屏幕上，但前排的粉丝仍然有不少人注意到了这个细节。 “他这是在干什么？” 有人纳闷地朝身旁的人问道。 不用别人回答，下一秒，理查森手中的鼓棒就给出了答案。 鼓棒重重地落在鼓面上，硬币弹起一个十几厘米的高度，在第二次敲击之前又落了回去。 仅仅只是一面鼓，加上这些硬币，却营造出了仿佛一整个团的人在敲鼓一般。 经过了三年的酝酿，哪怕不是乐队的粉丝，对这样的节拍也不会感到陌生。 很快就有人开始带头，然后迅速扩散，四万名歌迷跟着理查森的节拍，用力地拍动着双手，形成整齐划一的节拍声。 “伙计，你是个只会大声嚷嚷的孩子，在街头鬼混，希望有一天能够成为大人物。你搞得灰头土脸，狼狈无比，把瓶罐到处踢来踢去。” 罗杰握着话筒，从舞台后方走出来，身后是乐队的其它四名成员。 快步走到舞台最前端，罗杰大喊一声“singin’”，然后将话筒举起来，对准观众席的方向。 整齐划一的歌声立刻响起，仿佛要冲破云霄一般：“we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” 很多人认为这首歌俗不可耐，没有优雅动听的旋律，没有令人眼花缭乱的吉他solo，没有晦涩难懂的歌词。 有的只是不断的重复、重复、再重复。 但在摇滚的世界中，这样一首简单而纯粹的歌，却是最容易引起人们共鸣的。 尤其是在数万人欢聚一堂的场合。 “老兄，你是个年轻的硬汉，在街头叫嚣，总有一天要接管这个世界。你脸上流着鲜血，颜面尽失，到处挥舞旗帜。” 继续重复着刚才的动作，将话筒举起，对准观众席：“再来一次！” “we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！” 十二月的天气很冷，而且这次的演出是室外，但罗杰穿得一如既往地少。 确切的说，在整个巡演的过程中，罗杰身上的衣着从来都没有换过，始终是那件万年不变的黑色无袖夹克。 冷风从敞开的拉链中灌进来，罗杰忍不住打了个哆嗦，然而只是一瞬间，寒意就被歌迷们的热情冲散。 “老兄，你是个可怜的老头。眼里祈求着宽恕，希望得到解脱。你搞得灰头土脸，狼狈至极，最好有人能把你送回老家去。” 随着一句“again”，弗恩希尔公园上方，再一次响起数万人的大合唱。 “圣诞节快乐，伙计们。” 在安妮的吉他solo声中，罗杰将话筒插到支架上。 接过工作人员递来的贝斯，背在身上，一边配合着安妮的节奏弹着和弦，一边开口道：“今晚，我们会给大家送上最精彩的演出。这是一份圣诞礼物，给所有人的圣诞礼物。” ………… 两个多小时后，天色已经黑了下来。 罗杰坐在舞台边缘，两脚悬空。 舞台的高度只有六英尺，差不多正好一人高，倒是不用担心摔下去。 “很久以前，就在圣诞老人住着的极北之地，有一个小煤球，父母叫它乔尔。” 罗杰的手指在琴弦上有节奏地上下扫动着，好像是在弹吉他一样。 低音线低不可闻，就好像罗杰的歌声一样轻柔。 嗓音中的那一丝沙哑，唱了两个多小时下来，已经被无限地放大。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 然而这沙哑的嗓音，却带着一种特殊的性感，轻声讲述着一个童话般的故事： “【我也能成为被选中的礼物，陪在某个幸运的女孩或男孩身边，我们会一起玩耍一起欢笑，紧紧相拥，躺在洁白的床单上进入梦乡】。 然而圣诞老人嘲笑它： 【你不过是个惊吓，才不是什么礼物。你是调皮的代价，哪会有孩子想要你？你这个脏东西，现在你要去和不听话的孩子在一起。】” 童话的前半段很黑暗，然而很快就迎来了曙光。 “迎接它的是一个小男孩，有着悲伤的神情，它捡起乔尔说： 【你可以成为我的朋友，一个别的礼物当然好，可你是被圣诞老人送来。我曾经很淘气，也许那就是我的错。可他这样对待孩子，我不想成为他。】” 和刚开场时相比，星光下的弗恩希尔公园非常安静，只有罗杰的歌声在天空中回响。 不是粉丝们累了，没有精力再继续狂欢，而是因为这一首歌需要静下心来细细品味。 一首…… 不那么应景，不够欢乐，但却意味深长的圣诞歌。 “乔尔，乔尔，小煤球乔尔，就这样献出了生命。那个曾经淘气的小男孩，拿到了煤球中的钻石，作为他的圣诞礼物。” “坦白说，三年前第一次在这里演出的时候，我紧张的差点尿裤子。” 一首歌结束，罗杰没有立刻站起身，反而像是聊天一样，拿着话筒开口道：“三年后，再一次来到费城，我还是紧张的差点尿裤子。” 台下响起一片明显的笑声，像是在配合罗杰的自嘲一般。 罗杰将身上的贝斯解下来，随手塞给一个前排的粉丝，站起身，大声开口道：“谢谢你们，谢谢你们能够在这个特别的日子，陪伴我们一起度过。这是我收到的最好的圣诞礼物！” 第349章 都给老子把头甩起来! 整个巡演的十八场演出，时间并不固定。 大多数场次的开始时间在七八点，结束时间在九点到十一点之间。 不过例外也是有的，例如费城弗恩希尔公园的演出，就是从下午五点半开始，到晚上八点结束。 这是最早的一场。 而最晚的一场，则是纽约洋基球场的跨年秀，晚上十点才开始，一直持续到凌晨两点，足足四个小时。 这是整个巡演中最重要的场次，时长最长、到场人数最多、规模最为宏大…… 仅仅这一场演出，预期收入就相当于其他十七场之和的三分之一。 “说起来，我们和洋基队合作的次数是不是有点太多了。” 理查森戴着一顶有着“ny”标识，蓝白相间的棒球帽。 作为人设上的“洋基队的粉丝”，在这样的场合，当然少不了带有洋基队标识的装扮。 不过连续三年和洋基队合作，让胖子多少有了一种腻歪的感觉。 尤其是胖子并不是真正的洋基队粉丝，甚至都看不懂棒球比赛，只是因为需要而假装出来的人设。 “反正你是洋基队的粉丝，蹭蹭热度没坏处。” 罗杰心不在焉地回了一句，手指在琴弦上灵活地跳动着，旁边的桌子上放着一杯琥珀色的酒液，但却从倒进杯子起就没有被动过，杯中的冰块已经快要全部融化掉了。 “发什么楞呢？” 安妮发现了罗杰的异常，问道：“还在想暖场乐队的事？” 在这一场演出中，乐队打算找ac-130乐队来为自己做暖场演出。 后者的《混合理论》在两个月前扩大发行规模之后，已经在北美卖出了400多万张的销量，崛起的势头很强。 相较而言，同期发行专辑的雷蒙娜-拉维尼就要差一点，半个多月前才开始扩大发行规模，刚刚达到白金专辑的门槛。 不过无论是ac-130还是雷蒙娜-拉维尼，单从目前的商业表现上来看，足以让乐队控股的mad唱片大赚一笔。 在接到mad唱片的提议之后，乐队也同意帮他们一把，为对方创造一个加快成名的机会，反正都是给自己打工的人，帮对方就等于帮自己赚钱。 不过这事却被二十世纪娱乐给否决了，要求在二十世纪娱乐内部寻找合适的歌手或者乐队。 哪怕mad唱片不收取任何酬劳或者分成，并且还要向二十世纪娱乐支付一笔钱，这样的条件也没能让二十世纪娱乐松口。 最后双方吵了一架，不欢而散。 “不是那个。” 罗杰摇摇头，将贝斯放到一边，端起酒杯一饮而尽，开口道：“在想什么时候和公司摊牌。” 这场演出结束之后，双方的合约就算是结束了。 无论是按照业内的惯例，还是按照法律的要求，乐队这边都应该向二十世纪娱乐发出正式的通知，以确认合约结束，除了后续的分成之外，双方之间不再有任何的权利和义务。 不过在这个特殊的时间节点解约，或许对两个月后的格莱美会有一定程度的影响。 当然，这个影响很小，但毕竟还是存在的。 “直接发通知不就行了么，多大点事。” 安妮撇撇嘴，一副完全没兴趣的样子。 理查森沉默片刻，开口道：“我支持安妮的想法，按照法律上的规定，我们发出通知之后还有一个月的缓冲期才算是正式解约。如果二十世纪娱乐书面提出反对，还要拖得更久，没必要拖到格莱美结束之后。” 虽然一直对现有的唱片合约感到不满，但乐队从来没有过任何违约的情况。 白纸黑字的协议摆在那里，既有政.府部门的备案，又有律师作为背书，即便二十世纪娱乐不愿意放人，也是不可能的。 但想要搞事情的话，拖一段时间总归还是办得到的。 所以对乐队来说，解约的事自然是越早越好，早点办完早点安心。 “你们说的没错。” 罗杰点点头：“那就这么办，明天让律师给公司发通知。” “别想那些了。” 理查森将烟头按在烟灰缸里灭掉，站起身：“这场演出很重要，别分心。” ………… 球场内，六万多名歌迷拥挤在一起。 探照灯扫过人群的时候，能够看到无数人向前伸出双手，嘴里大声喊着什么，看上去简直像是从生化危机中走出的一群丧尸。 “我不会听你的碎碎念，我正游走在生与死的边缘，没有动力和目标支撑下去，因为最后我们仅仅只是活着而已……” 嘶哑的男声从黑暗中响起，当罗杰走到舞台最前端的时候，足足二十五个火焰喷射器同时喷出熊熊燃烧的火焰，将整个舞台点亮得如同白昼一般。 低沉嘶哑的声音陡然拔高，罗杰弯下腰，脊背高高弓起，用尽全身的力气呐喊道：“alive！” 和泰勒-摩森的原版相比起来，这首歌罗杰从一开始就做出了很大的改变。 在最大程度保留那种黑暗风格的基础上，加强了这首《丧尸（zombie）》的气势。 仿佛一场黑暗史诗一般。 “两千年以来我是如此清醒，等待着震撼世界的那一天，告诉你们这些看错我的人……” 短暂的轻声呢喃之后，罗杰再一次高声撕喊起来： “我是，我是一具行尸走肉， 一次，又一次，你期待着我的死亡。 我是，我是，我是一具行尸走肉， 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 多低，多低，你会将我推向多低的深渊？ 走吧，走吧，走吧，在我倒下之前。 死~~亡~~~” 华丽而连贯的旋律陡然加速，变成大片支离破碎的高速riff。 罗杰平举着双手，贴近舞台边缘，学着木乃伊的样子，走到舞台的一个角落里。 “从那烟管中喷出烟雾吧，亲吻我那柔软却又灼烧般痛楚的伤口，我迷失了方向。告诉那些被留下的幸存者们，你们只是既愚蠢又盲目地活着。” 这一次，罗杰没有像第一次参加佩内洛普摇滚音乐节那样，将一段“死~~亡~~~”不断高低转换，来来回回玩上十几次。 老老实实地唱完这首歌，罗杰回到舞台中央的位置上，大声喊道：“灯光！” 随着罗杰的话音落下，球场四周的探照灯亮起，不断在人群中扫过。 音乐并没有随着一首歌结束而停下，短促的鼓点和吉他riff轻声回响着。 舞台下方的人群仿佛沸腾了一般，随着鼓点的节奏，不断原地跳动着。 “很好，看上去你们已经够嗨了。” 罗杰看着舞台下方的观众，满意地点点头，将话筒插回支架上，捡起被放在地上的贝斯。 强而有力的低音节奏和鼓点完美地融合在了一起，完全压过了吉他的声音。 “我坐在那看着电视，上面什么都没有。我不停地换着频道，换了一两个小时，我无聊地玩着手指，对这些万年不变的傻逼玩意厌倦无比……” 同样是《希望》专辑中最受欢迎的单曲之一。 《长视角（longview）》的贝斯riff并不像《黑暗需求》、《汤姆猫》那么高，但却简单明快，通俗易懂。 哪怕是不懂乐器的粉丝，也能感受到它的美妙之处。 伴随着强烈而又迷幻的低音，仿佛将人带进了一个光怪陆离的精神世界。 嗑.药者或者精神病人的世界…… 咳…… 在场的歌迷们当然不会在意这样的思想是否足够正能量，又是否有益身心健康。 唯一的念头，就是跟着音乐，一起狂欢，享受这场盛大的摇滚盛宴。 后台的监视器上，有人对着摄像机，比划着恶魔崇拜一般的金属礼手势。 嗯，在一首朋克单曲的演出中做出金属礼，看上去好像哪里怪怪的…… 不过这种细节显然不会有人在意，反正在这个世界中，朋克礼和金属礼都是被罗杰“发明”出来的，随便怎么用都没问题。 “这个画面保存下来，后期剪辑的时候可以考虑放进去。” 肖像权的事倒是不用担心，在门票背后的“观演须知”里就有相应的条款，转播方可以使用任何一名观众的肖像权，用于本场演出的转播，或是live专辑的mv。 只要入场，就代表接受该条款，很多演唱会都有类似的条款规定，人们早就习以为常。 “每一台摄像机的数据都会保存的。” 工作人员操作着电脑，给这段视频贴上标签，以方便后期剪辑时寻找素材。 这280个小时当然不可能全放出去，实际上转播时长可能连整场演出都覆盖不了，只会截取其中的精华部分。 单单寻找剪辑素材的过程，就是一个海量的工作。 “这一段怎么样？” 另一名工作人员指着一台监视器开口道：“这些歌迷的动作我觉得可以考虑加入到后期中。” 监视器画面上，一群歌迷拉出一小块空地，十几个人在空地中跳着一种看上去有些怪异的舞蹈，像是和空气打架一样。 这是一种摇滚演出现场常见的发疯……咳，嗨起来的方式，叫做mosh。 动作有些类似于街舞，但舞者之间会频繁出现撞击等动作。 一般只有在人数较多、歌迷玩嗨了的情况下，才会出现这种玩法。 mosh虽然有一定的危险性，但其实危险性很低，至少比死墙之类的作死玩法要安全得多了。 舞台上，罗杰也注意到了这一幕，心下微动，考虑着是不是要指挥粉丝们来玩一波死墙。 所谓死墙，就是让歌迷们从中间分开，然后两边的人群朝着对方加速冲刺，撞在一起。 场面很壮观，但也很作死。 考虑了几秒钟，罗杰就放弃了这个让人心动的想法。 喜欢玩死墙的乐队不少，以现在的现场气氛，要让粉丝们拼命作死起来也没有任何问题。 但是正因为死墙太过危险，所以罗杰才不敢碰这玩意。 在摇滚现场常见的所有作死方式，pogo、甩头、跳水、火车、mosh以及死墙六种玩法中，死墙是最为危险的一个。 “死”字的意思，是因为每年都有人因此而死亡，重伤也不少见。 若是哪一次万人级别以上的死墙作死中没有一个人受伤，那反而是件怪事。 当然，这个危险是对下面的粉丝们而言的，舞台上方的乐队只是观众。 但无论乐队是否会参与进去，这种危险的行为本身都没有任何好处。 集体作死能带动气氛？ 自己的演出，压根不缺气氛这种东西。 朝身后打了个手势，安妮立即会意，指尖在琴弦上快速扫动起来。 激昂的旋律，伴随着强烈的鼓点声，仿佛要冲上天空一般。 和录音室专辑版本相比起来，这段旋律有了很大的改变，更激烈、更有力、更混乱。 “已经过去了这么多个世纪， 自从神的怒火降临。 惩戒和来世， 混沌乱世。 折磨人的神， 审判人的神， 带来的罪恶， 都是他们让你感受到的。” 一首偏抒情…… 至少开头部分偏抒情的歌，在乐队的演奏下，却变成了火山爆发般的炸裂。 抒情？ 那是什么玩意？ 现场演出不需要这个！ 嗨就够了！ 都给老子把头甩起来！ “你的天堂，我的地狱。 你的天堂已成为我的地狱。 你就是这一切的根源， 一片焦土。” 一段高亢的嘶吼之后，罗杰举起双手，指向舞台下方，语速极快地说道：“伙计们，举起你们的双手，跟我一起来！” 数万人的合唱，再一次出现在洋基球场中。 带着一股震撼人心的气势，仿佛要冲破球场上的天空。 “你的天堂，我的地狱。 你的天堂永远都会是我的地狱。 恐惧已占据人们的内心。 人们的内心……” 罗杰抬起头，看了一眼旁边的计时器，时间刚刚好。 趁着这段间隙，拿起话筒，单手指向天空，兴奋地大声道：“现在的时间，是2002年1月1日，你们从2001年嗨到了2002年！” 第350章 我们有麻烦了 （ps：上一章被吞了几十个字，，，加更一章2000字小章保全勤。） “我爱上了一个天使，天堂的禁令，使我成了一个信徒……” 一段熟悉的旋律从门外传来，罗杰揉了揉眼睛，看到窗外大亮的天色，纠结了好半天，才不情不愿地从床上爬起来。 洗漱完，来到客厅，电视中正播放着乐队巡演的录像转播，艾琳抱着一大盆零食，津津有味地看着。 “这场你不是在现场看过了吗？” 罗杰看了一会，就分辨出来这是底特律那场。 看观众席的结构就知道了，十一月初在底特律那场演出，是整个【燃烧信仰tour】规模最小的一场，在一家中等规模的剧院举办，可容纳观众数量还不到两千人。 “看一遍哪够？” 艾琳嘴巴里叼着一枚薯片，口齿不清地问道：“你不再睡一会？” “再睡晚上就睡不着了。” 罗杰摇了摇头，在艾琳身边坐下。 “对了。”艾琳想起了什么，拿出手机说道：“刚才理查森打电话过来，说你的手机打不通，我告诉他你在睡觉。” “大概是没电了吧。” 罗杰记得自己睡前没有关掉手机，不过也没在意。 这个年代的手机不像后世的智能手机那么容易耗尽电量，但对经常使用的人来说，一块充满电的电池也用不了多久，很容易就会没电。 接过艾琳的手机，试着拨打了一下理查森的电话，提示那边正忙。 “打不通。” 罗杰将手机还回去，问道：“爱德华多那边怎么样？什么时候有空？” “我帮你约了后天下午，记得叫上律师。” 艾琳翻了个白眼，将零食放回茶几上，转过身，伸手勾住罗杰的脖子，抱怨道：“你好不容易忙完，又要天天工作吗？” “没办法，时间紧张。” 罗杰做了个无奈的表情，伸手抱起艾琳，让女孩坐到自己腿上：“下周我们就要去洛杉矶为格莱美做准备了，这边的事情必须尽快处理完才行。” 艾琳沉默了几秒钟，低声问道：“还回来吗？” 女孩的声音中有着一丝压抑不住的郁闷。 艾琳是知道mad唱片的事情的，也很清楚，在唱片合约结束之后，乐队的工作重心就会转移到天使之城洛杉矶。 “当然，我怎么可能丢下你不管？” 罗杰揉着女孩的脑袋，安慰道：“别瞎想，格莱美之后我就会回来。” 倒也不是在骗人，罗杰确实是这么计划的。 格莱美结束之后，先给乐队放个假，休息一段时间再开始新的工作。 甚至没录完的《波西米亚狂想曲》，剩下的部分都可以考虑放在纽约来录。 东海岸虽然不是北美娱乐行业的中心，但毕竟这里有一家公司叫做华纳唱片，唱片行业还是很发达的。 无论是制作人团队，还是各种档次的录音室，这里都不缺。 一番甜言蜜语之下，艾琳终于破涕为笑，心情好转了起来。 “不许动！” 女孩压在罗杰身上，故作凶狠道：“我今天要做女骑士！” “乐意效劳，我的女士。” 罗杰调整了一下身体，换了个舒服的姿势，躺在沙发上，双手交叉在脑后，“交给你了。” ………… 女骑士的尝试被一通电话打断了，只得晚上再说。 接到理查森的电话之后，简单地聊了几句，罗杰就急匆匆地换了身衣服，开车出门。 在一家咖啡厅里，罗杰抵达的时候，乐队的其他人已经全部到齐了。 “怎么回事？” 罗杰看到几人脸色阴沉，皱了皱眉，心下有了不好的预感。 坐下来，看向胖子，开口问道：“刚才电话里没说清楚，到底发生什么了？” 在电话里，理查森只说了一句“我们有麻烦了”，然后就要求罗杰尽快赶来和乐队汇合。 “和之前预想的一样，二十世纪娱乐不甘心跟我们解约。” 理查森抬头看向贾森，开口道：“你来说吧，你比我更清楚这事。” “是这样的……” 格雷西连忙开口，详细解释起来。 贾森和格雷西两人的经纪人合约都在二十世纪娱乐，而且和罗杰三人不同，贾森和格雷西的经纪人合约规定的十分严苛。 而且以这两人的影响力，也很难反抗经纪人的意志。 本来这两人的经纪人，和西奥多，以及理查森的经纪人丹尼尔关系非常好，可以说是天然的盟友。 但不知二十世纪娱乐的其它合伙人使出了什么手段，将这两位经纪人拉拢了过去。 在得到这两位经纪人的支持之后，二十世纪娱乐拿出经纪人合约中的条款，要求贾森和格雷西解除与乐队的合约。 明面上的理由，是支持他们自己组建乐队，至于实际针对的是谁，显然是再明显不过了。 这其中的过程贾森没有详细说明，但想来也无非就是各种威逼利诱那一套。 贾森和格雷西看似没有什么存在感，但在乐队中的重要性却毋庸置疑。 找个及格的乐手很容易，但要找个值得信赖，对乐队很熟悉，又能和其它成员配合默契的乐手，那就要费一番功夫了。 若是仅仅只是如此，乐队或许还未必愿意为了这两人和二十世纪娱乐死磕。 反正只是不算在正式阵容之内的编外成员，大不了找来合适的替代人选之后，多浪费几个月的时间磨合一番，对乐队的影响肯定是有，但却不会致命。 但二十世纪娱乐要的不仅仅只是让贾森和格雷西与乐队解除合约，同时还要以两人的名义起诉乐队。 大致是“贾森和格雷西应当按照工作，对乐队的版权及收入享有百分比的分成，而不是拿每月三千美元的固定薪酬”之类的内容。 这样的起诉当然不可能赢，但二十世纪娱乐有的是办法将官司拖下去。 以北美法律的复杂程度，只要有足够专业的律师团队，想要赢下一场必败的官司几乎不可能，但如果只是要做到“不输”，只要肯花钱就能办到。 如果被这么拖下去，不提舆论方面的影响，单单只是不断的出席听证会，就能把乐队烦死，也不要想干别的了。 第351章 动作 在北美，拖延官司常用的方式有很多，例如对某一项证据提出质疑，要求重新审核，例如提出“不存在的证据”，等法院走审核流程。 比如说保罗-麦卡尼特起诉迈克尔-杰克逊的版权诈骗案，就被后者用这样的方式拖了下去，甚至直到迈克尔-杰克逊去世之后，案件被版权托管机构接管下来，还一直在打官司，直到罗杰重生之前都没有做出判决。 根据媒体的评估，若是法院宣判，迈克尔-杰克逊的遗产管理委员会除了要归还版权之外，至少还要向保罗-麦卡尼特以及披头士乐队的其它成员赔付十位数的天价赔款。 别说赔不起，就算是赔得起，与其付出这样巨大的代价，还不如每年花掉上千万美元的律师费，将官司一直拖下去。 这样的情况不算多见，但在娱乐及体育产业中却很常见，至于原因也很简单。 明星们往往没有足够的底蕴，只要拖到本人去世，官司自然不了了之。 甚至不必等到受害人去世，说不定拖上几年，他们自己就因为付不起律师费而不得不撤诉了，比如说拳王泰森就被高昂的律师费和债务逼去圣费尔南多谷拍*****。 ——无论原告还是被告，都是要给律师付钱的，而且往往和涉及金额挂钩。 如果收益大过未来几十年要支付的律师费用，很多人都愿意做这样一笔“划算”的生意。 贾森的讲述并不带有任何主观性，只是客观地陈述自己遇到的事情。 贾森说完之后，格雷西也说了一遍自己身上发生的事，两人遇到的都差不多，除了台词和场景换一换，基本上都是一个剧本安排出来的。 “我知道了。” 罗杰考虑了一会，点点头，看向两人，开口问道：“你们会出现在这里，我已经明白你们的意思了。不过我还是要问一句，你们是站在乐队这边吗？” “当然。” “没错。” 两人先后开口道。 对于这两人的话，罗杰不会全信，离开之后找人打听一番还是有必要的。 当然，这一点就没有必要当面表现出来了。 而且卧底这种事可能性很低，除非贾森和格雷西是白痴，又或者聪明得过头了，否则绝对不可能看不出来乐队和二十世纪娱乐哪一边能带给自己更大的利益，以及更好的前途。 别的不说，单单只是这一次巡演，两人就可以和米娅共同分享总计两百多万美元的奖金。 不过罗杰不相信二十世纪娱乐会想不到这一层，对方肯定还有其它什么打算，这才是关键的问题。 “你们放心，不会让你们下错注的。” 罗杰安抚了两人一句，然后低头思考着如何应对。 好在米娅的经纪人是安妮的父亲，不是二十世纪娱乐的人，否则麻烦还要更大一些。 正在思考着，罗杰的手机响了起来。 来电显示上的名字是西奥多。 “喂，西奥多？” “罗杰，有人告诉我公司正在谋划对你们不利的行动，我们需要见一面。” 西奥多的声音显得有些焦急。 “是贾森和格雷西的事吗？我已经知道了。” 罗杰有些疑惑地问道：“为什么你得到消息比我还晚？我以为你是二十世纪娱乐的股东？” “这件事根本没有通过董事会进行，我和丹尼尔都被排除在外了。如果不是我的一个老朋友通风报信，我现在可能还什么都不知道。” 西奥多解释了一句，很快又说道：“公司有更复杂的计划，你现在在哪，我要当面和你谈。” 罗杰抬起头，看到安妮张开了嘴，似乎想说什么，赶紧竖起食指放在嘴唇前比划了一下。 然后对着电话报出一个地址，“下午两点见。” 挂掉电话，罗杰看向理查森和安妮，叹了口气，开口道：“你们说得没错，我们有麻烦了。” “你打算怎么办？” 理查森脸上没有任何意外，似乎这是意料之中的事情。 “见招拆招太麻烦，也容易掉进陷阱里。二十世纪娱乐朝我们伸爪子，我们就砍掉他的手脚。” 罗杰的脸上流露出一丝阴郁，开口道：“我们不主动搞事情，但是也不怕任何人跟我们搞事。” 简单地谈了几句，没有聊起任何具体的解决方案。 离开咖啡厅之后，罗杰编辑了一条短信，发送给理查森和安妮，要求两人分别去见丹尼尔、以及联系乐坛内的朋友们。 至于罗杰自己…… 有更重要的事情要去做。 ………… 和西奥多见了一面之后，罗杰对于乐队面临的情况了解的又更深了一层。 但这毕竟涉及巨大的利益，除了有数的几个人之外，罗杰不会轻易相信任何人，哪怕是自己的经纪人也不例外。 几天之后，结合不同渠道来源的情报，仔细整理一番之后，罗杰终于有了动作。 “克里斯蒂安，久仰大名了。” 一名略微有些秃顶的微胖中年男子热情地朝罗杰打着招呼：“很久以前就想认识你了，可惜一直没有机会见上一面啊。” “抱歉，费迪南德理事。工作繁忙，实在很难抽出时间来。” 罗杰伸出手，在对方手掌上轻轻握了一下，意有所指地说道：“其实我们在三年前就想加入唱片业协会了，但是合同在身，不好反对公司的约定，所以现在唱片合约一结束，我就来了。” 这位中年人就是唱片业协会的一位理事，而且具备一定的实权，在唱片业协会内部，也算是一名高层职员了。 虽然不是真正的掌权者，但却也拥有着很大的权限。 最主要的是，作为唱片业协会的理事之一，费迪南德的人脉非常广泛。 能坐到这个位置上，费迪南德当然不会是个白痴，怎么可能听不出罗杰的话只是借口。 联系到最近的乐坛，尤其是纽约的动向，费迪南德在接到会面邀请的时候，就对罗杰的心思有所猜测，大致知道罗杰的目的是什么。 但是不是借口不重要，能够得到多少实打实的利益，才是最重要的事情。 想要让唱片业协会出手帮忙，光靠上下嘴唇这么一碰，那可不行。 没有让费迪南德久等，很快，罗杰就抛出了自己的筹码：“我们非常愿意成为唱片业协会的一员，但是我的队友对协会的部分规定有些疑虑，比如说收入抽成条款，不知道费迪南德先生是否愿意为我解惑？” 和北美的任何一家工会一样，唱片业协会在为工会成员提供各种基础保障的同时，也会收取一定的费用。 这和是否需要工会服务无关，只要注册成为会员，就会自动从每一笔和“本职业”相关的收入中抽成。 例如唱片业协会的抽成范围，就包括任何与唱片收入有关的分成，包括唱片销售，版权授权等等，比例最高可达百分之三点五。 这样高昂的抽成，乐队肯定是不可能接受的，哪怕现在需要唱片业协会的帮助，但也不是非要唱片业协会出手不可。 要知道，唱片业协会的抽成可不是一次性，或者几年，而是永久的。 先加入工会，等到利用完对方，再退出倒也不是不行，但这样一来，对乐队在业内的名声影响可就太大了。 且不提是否划算的问题，这完全就是没有必要的事情。 “你说的百分之三点五，那是对于一般歌手的情况，像是你们这样才华出众的乐队，待遇肯定是不一样的。” 费迪南德也很上道，开始和罗杰讨价还价起来。 经过一番愉快的py交易，双方很快就达成了口头协议，由费迪南德理事负责为罗杰三人办理加入唱片业协会的手续。 当然，还有一些不会落在纸面上，但大家心照不宣的默契。 费迪南德会负责向二十世纪娱乐施压，动用自己的人脉，以及工会的资源，对二十世纪娱乐的业务进行全方位的压制。 当然，出于“公平”的立场，费迪南德不会做得太过分，只会在不起眼的小事上拖一下二十世纪娱乐的后腿。 比如说按照惯例，当一家唱片公司在北美发行专辑时，除了法律上的手续之外，唱片业协会也需要进行审核。 这个审核并非强制执行，但一般来说，没有哪一家唱片公司会跳过这一环节。 审核的速度可以很快，在几天之内就完成，也可以很慢，拖到协会规定的最长期限，再挑出某个可有可无的小问题，发回去重做。 再比如说，通过自己的人脉，让某一家已经谈妥的物流公司出现“技术上的不可抗力因素”，将货物送达的时间延缓上几天。 这些动作对二十世纪娱乐这样的公司来说，影响肯定是存在，而且还不小，但却说不上有多么严重，只是恶心一下对方罢了。 鉴于这一点，费迪南德也承诺，会在工会内部施加影响，不会让其它人站到二十世纪娱乐那一方去。 毕竟，即使是同一家工会，内部也是分派系的，不同派系之间都有着自己的利益诉求。 为了得到唱片业协会的帮助，乐队所要付出的也很简单，五百万美元，分五年支付，其中两百万交给费迪南德个人，三百万归协会所有。 这当然不是直接送钱，而是以“咨询费”、“工会抽成”等各种名目支付。 在和费迪南德谈妥条件之后，加入唱片业协会的手续自然有人去办。 告别了“理事大人”，罗杰马不停蹄地赶往下一处地点，赴约与华纳唱片的执行董事、艺人管理部门总监，阿瑟-罗森伯格见面。 阿瑟-罗森伯格理所当然地提出了和乐队签约的要求。 说实话，以乐队现在在乐坛中的影响力而言，如果不是自己开公司，如果要签约一家唱片公司，华纳可以说是最好的选择之一。 另外几个“之一”分别叫做环球唱片、索尼唱片、贝斯塔曼唱片、百代唱片。 如果和五大签约，二十世纪娱乐所造成的一切问题，自然也不可能再成为问题。 尽管在这三年来，二十世纪娱乐的利润报表相当惊人，但失去了罗杰三人之后，依然还只是一家不起眼的小公司，面对五大巨头，根本没有任何反抗的余地。 不过乐队自己有了mad唱片，自然不可能再去签到别的公司手下。 委婉地拒绝了阿瑟-罗森伯格的要求之后，对方的眼底闪过一抹不快，尽管隐藏得很好，但仍然被罗杰敏锐地发现了。 作为北美犹太组织的重要成员，本身又是华纳唱片这样的庞然大物中的高层掌权者之一，阿瑟-罗森伯格对乐队的诚意确实很足，不惜三番五次亲自出面邀请。 被连番拒绝，要说心里没有一点成见，显然是不可能的事情。 当然，阿瑟-罗森伯格也不至于就这么当面翻脸，一个大人物，哪怕再怎么不高兴，在外人面前也不会表现出来。 脸面这玩意，越是位高权重，就越是在意。 罗杰约对方见面当然不是为了耍对方一次，看看阿瑟-罗森伯格生气的样子，直接将自己的筹码摆了出来。 华纳出人，罗杰出歌，帮华纳捧红一个新人，限定类型为流行摇滚，两张高质量专辑的版权授权，换取华纳的支持，对二十世纪娱乐的业务进行全面的打压。 这当然不是让华纳唱片去和二十世纪娱乐死磕，尽管这对华纳来说没有任何难度，但亏本的生意谁都不会去做。 罗杰的写歌能力是经过市场验证的，不提darkness乐队自身，所有使用过罗杰的歌曲的乐队，就没有一个混得太差劲的。 比如【金属猴子】乐队的上一张专辑，就卖出了五百多万的销量。 这是华纳自己发行的专辑，阿瑟-罗森伯格自然不会不清楚。 还有一支叫做【闪现】的小乐队，在连续向罗杰邀歌成功之后，如今已经勉强跨入了二线的门槛，崛起的势头非常明显。 而且罗杰还拿出了几首歌出来，以阿瑟-罗森伯格的眼光，只是扫一眼曲谱，也能判断出大致的水平。 ——u2乐队的歌，商业价值自然不必多说。 第352章 战争! 慎重衡量过得失之后，阿瑟-罗森伯格迅速做出判断，这笔生意可以做！ 当然，按照商人本性，价码还是要好好砍一砍的。 一番你来我往的讨价还价之后，阿瑟-罗森伯格将两张专辑的数量改为至少30首歌，而华纳所要付出的，仅仅只是口头上宣布停止与二十世纪娱乐的一切合作，包括其子公司。 至于实际行动…… 不会像口头上宣布的那样永远不再与二十世纪娱乐合作，仅仅只维持三个月，旗下拥有绝对控股权的子公司则缩短为一个月。 当然，前提是二十世纪娱乐在失去了darkness乐队之后，还能够拿出让华纳心动的专辑来。 如果捧不起足够出色的新人，那三个月就会变成永远。 这份协议不会落在纸面上，但罗杰有充分的把握，确保阿瑟-罗森伯格会兑现自己的承诺。 搞定了华纳之后，罗杰又前往环球唱片，以与华纳类似的条件，说服了大卫-斯科塞斯，也加入到这份计划当中。 然后是ei唱片、rca唱片…… 斩断对方伸出来的爪子，罗杰并不仅仅只是口头上说说而已，而是真正在策划着让二十世纪娱乐受到一次沉重的打击，至少要让对方几年之内缓不过气来，没有多余的精力给乐队搞事情。 至于几年之后…… 乐队还需要在意这种小公司吗？ 哪怕是二十世纪娱乐自己都不清楚，在这三年里，乐队细心经营之下，所积累出来的底蕴有多么恐怖。 或许他们猜测到了这些，但却没有猜到罗杰的报复心会如此之强。 又或者，是另一种情况。 看上去很白痴，却也很常见的情况。 巨大的利益，永远会蒙蔽人们的双眼，让他们忽视了近在眼前的风险。 将所有说得上话的唱片公司高层一一拜访过之后，罗杰来到了曼哈顿对岸的尤宁城，在一家高尔夫球场中与最后一个目标见面。 “这里距离曼哈顿不到两公里，但是生活节奏却要慢得多。” 麦克阿瑟轻巧地一个推杆，将球打进洞中。 随手把球杆递给身后的助理，朝罗杰开口道：“有时候你要学会享受生活，别把自己逼得太紧了。” “如果我像你那么有钱的话，或许我会这么做。” 罗杰耸耸肩，这一局又输得毫无悬念，才打到第二个球洞，罗杰就落后了足足五杆，剩下的也没必要再打了。 哪怕是老虎伍兹来打，也不可能追得回来。 两人坐上电瓶车，来到休息区。 随便点了些饮料和点心，罗杰招招手，依耶塔-哈森立刻走上前，打开公文包，取出一个文件袋放在罗杰面前。 “这是我们的股权证明，在洛杉矶有一家叫做mad唱片的公司，我们乐队有百分之三十的股权。另外，公司的资料也在这里。” 罗杰将文件递给麦克阿瑟，开口道：“根据我们内部的评估，这些股权现在的价值大约在4500万美元，我希望能以这部分股权为抵押，向富国银行贷款4000万美元。” “这不合规矩。” 麦克阿瑟接过文件，却没有打开看。 认真地看着罗杰，开口道：“即使你们是富国银行的优质客户，也不可能拿到接近抵押物价值百分之九十的贷款。” 还有一句话麦克阿瑟没有说，按照银行的另外一个“规矩”，对于抵押物的估值，都是要尽可能往低了算。 尤其是股权这样价值波动比较大的抵押物，市价4500万美元，按照银行的估值方式来算，能给一个4000万美元的抵押价，就已经是给优质客户的特殊待遇了。 而且即便是抵押贷款，也是需要向银行说明贷款用途的，如果是高风险的资金使用，银行在审批的时候会相当的谨慎。 当然，既然有了抵押，银行不用担心借出去的钱打了水漂，在审核的过程中会稍微放松一些。 如果是纯信用贷款，那审核才叫严。 以乐队在富国银行的信用评级，以信用贷款的方式借出千万美元级别的资金并不困难，但罗杰仍然选择了抵押贷款，就是因为这一次的资金用途不会产生任何的预期盈利。 至少单纯从钱这个角度来讲，不会有盈利，只会巨额亏损。 就和把钱扔水里听个响差不多，4000万美元不会全扔进去，但起码也有一半以上是收不回来的。 这种贷款，如果没有适当的抵押，就算麦克阿瑟的脑壳被驴踢了，也不可能会批。 “mad唱片现在的合作银行是****。” 罗杰伸出食指，无意识地在桌面上敲打着，开口说出自己的条件：“我可以说服董事会，将合作银行换成富国银行。以我在董事会中的影响力，这件事成功的可能性有百分之八十。” 麦克阿瑟在富国银行只负责风险管理，也就是主要负责贷款和信用卡的业务。 而且他只是纽约分行的高层，和洛杉矶没有多少联系，给洛杉矶分行拉贷款，跟麦克阿瑟可没有半毛钱的联系。 不过，毕竟在富国银行工作了几十年，麦克阿瑟有足够的渠道，将这项业绩的价值最大化地开发出来。 比如说拿出来和别人做利益交换。 这里只有两个人，而且合作了数年，也建立了一定程度的信任，有些话罗杰完全可以直截了当地说出来。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 将筹码摆出来，直接说你给我办什么事，我给你什么好处，然后讨价还价，最后达成协议。 这是罗杰喜欢的方式，而不是像和唱片业协会理事费迪南德交谈那样，隐晦地暗示，让别人去猜。 那种沟通方式，太累。 当然，拐弯抹角地暗示，这种方式能在世界上绝大多数国家盛行，自然有着它的优势。 就是不容易被抓到把柄。 无论是政界还是商界，竞争对手派个“卧底”过去，假装谈条件，实则悄悄地录音，拿来做威胁的筹码，这种事一点都不少见。 除非是能够一定程度上信任的人，否则罗杰也不会直白地说“我需要你出卖公司的利益，然后给你私人方面的好处。”这种话。 “哦？****？” 麦克阿瑟表现出了明显的兴趣。 ****是富国银行的老对手了，在过去的很长时间里，一直是北美第一大银行，只是近年才被富国银行渐渐追赶上来。 当然，追赶上的也只是业务，至于影响力就要差得远了。 毕竟****有着美联储的股份，也就是掌握着一部分美元的发行权，这是富国银行最大的短板。 一个只能老老实实赚钱，另一家可以开动印钞机印钱，这怎么比？ 富国银行和****银行之间的竞争轮不到麦克阿瑟来操心，但若是能从这个老对手手中抢下一笔足够分量的业务，对自己的好处还是不小的。 唯一的问题就是，mad唱片的体量小了点。 作为一名金融业人士，麦克阿瑟当然不可能不关注一家从纳斯达克主动退市的公司，对这家以前叫做阳光海岸娱乐，现在叫做mad唱片的公司多少有些了解。 结合着罗杰给出的资料，粗略地扫了几眼，很快就确定这正是自己记忆中的那家唱片公司。 据麦克阿瑟了解，这家公司被新的金主收购之后，业务做得有声有色，风头很盛。 但是再怎么崛起，毕竟基础在那摆着，根据麦克阿瑟的估计，价值顶多从几千万美元，上涨到一亿多美元。 而涉及存款的资金，顶天了也就是两三千万美元这个级别，如果是贷款的话，大概能够翻倍，就是mad唱片的极限了。 这个数字对于一家分行来说已经不小，但这点“功劳”，对麦克阿瑟来说，说可有可无倒是不至于，但多少也有些鸡肋的感觉。 食之无味，弃之可惜。 快速地过了一遍资料，麦克阿瑟抬起头，问道：“贷款的用途？” 在看到mad唱片已经拿下【金属猴子】和darkness两支乐队未来十年的专辑发行权后，麦克阿瑟已经做出了决定。 现在体量小没关系，作为一名犹太裔金融家，麦克阿瑟一向喜欢投资未来。 罗杰敲打桌面的动作停顿了一下，面无表情地开口道：“战争。” ………… 2002年初的北美，各大媒体的娱乐板块都相当的热闹。 除了各种各样的花边新闻之外，猛料也是接二连三地爆了出来。 先是贾森和格雷西的经纪人起诉darkness乐队，要求支付“合理收入的经纪人佣金”。 这两位经纪人声称，乐队在两人的雇佣合约上采取了欺骗的手段，导致两位经纪人得到的佣金比起“合理的数字”少了一半以上。 除了乐队之外，由于贾森和格雷西两人拒绝配合，也被列入了共同被告，理由是“两人和乐队串通，在支付薪酬的数额和方式上做了手脚”。 这两位经纪人都是来自二十世纪娱乐，公司理所当然地对“自己人”表示了支持。 除了在媒体上谴责乐队之外，还宣布正在收集证据，即将就乐队解约一事提起诉讼。 二十世纪娱乐声称，乐队并未尽职尽责地履行唱片合约的义务，因此合约并未到期。 乐队所提出的解约声明，是单方面的、不负责的、不合法的行为，二十世纪娱乐绝对不会接受，并将利用法律的武器保卫自己的权益。 这是明面上的动作，至于私底下，二十世纪娱乐做的工作更多。 事实上，从巡演结束开始，二十世纪娱乐就开始三番五次地约见罗杰三人，但连三人的面都见不到。 通过中间人传话，要求续约的意向也被乐队正面否决。 用罗杰的话来说，“二十世纪娱乐这样的小公司配不上乐队的名气。” 根据罗杰得到的消息，在加西亚-赖斯特顿的鼓动之下，二十世纪娱乐的董事会决定采取最为激进的策略。 你觉得你名气大，咖位高？ 那我就把你的名气打下去，再来和你谈续约。 几个不知道从哪蹦出来的词、曲作者宣称罗杰剽窃了他们的创意，并递交了正式的申请，向工会求助。 嗯，这几位虽然没有任何名气，甚至罗杰都没听说过他们的作品，但确实都是工会成员。 作曲家协会、作词家协会也对乐队发出了言辞强烈的信函，询问是否属实。 这件事很快就被媒体曝光，仅仅只是几天的时间，抄袭丑闻就再一次铺天盖地地充斥在各大媒体的版面上。 甚至有几家纽约本地媒体，直接将这个新闻放上了头条。 一群“粉丝”在二十世纪娱乐的鼓动之下，对乐队发起抗议，除了基本的互联网水军之外，现实世界之中，也有不少人聚集在罗杰、理查森和安妮的家门口，举着写有“骗子”、“小偷”、“欺诈者”之类的横幅，喊着整齐的口号。 砰！ 一块石头砸在别墅的外墙上，发出沉闷的响声。 罗杰站在窗边，看着那名“抗议者”被守在一旁的警察带走。 在北美，人们可以随意聚集起来抗议某一件事，甚至是发起声势浩大的游行也没问题，只要你能找得来足够的人。 但是警察可不会看着合法的抗议变成暴乱，必然会派出足够的警力维持秩序，尤其是在富人区发生的抗议行为。 抗议可以，喊口号也可以，但是任何攻击性的行为，都会被警察判定为“非法”。 是否真的非法不重要，保护居住在富人区的“上等人”不受伤害，对于这个国度的警察们来说才是最重要的事情。 这一幕被不远处的摄像机忠实地记录下来，一名记者拦下了警察，试图向被捕的抗议者采访。 抗议本身不会对乐队构成任何伤害，但出现在媒体上，那又是另一回事了。 “罗杰，刚才那是什么声音？” 电话里传来艾琳的声音，语气里有着掩饰不住的担忧。 这种时候，罗杰当然不可能让艾琳住回家里来，找了个让艾琳代表自己，和爱德华多教授谈判追加投资的借口，将女孩打发去了外地。 第353章 祝我们的敌人好运 女孩虽然在某些事上显得太过天真了点，但却并不傻。 如果只是谈合同，罗杰何必给她安排两个保镖保护？ “没什么，东西掉了。” 罗杰拉上窗帘，回到房间里，问道：“谈得怎么样了？” “教授要求……” 女孩的心思很细腻，没有不依不饶地追问，顺着罗杰的意思，将话题转移开来。 聊了几句，安抚好女孩的情绪，罗杰考虑了一阵，拨通卡尔-瓦伦丁的电话。 “粉丝们的情绪如何？” 罗杰开门见山地问道。 二十世纪娱乐的这番动作，对乐队的伤害确实不小。 数十家媒体共同发力，很容易让不明真相的路人群众认为乐队是否真的做了什么天怒人怨的事情。 尤其是涉及到抄袭的丑闻，在极度重视版权的北美，这是不可容忍的。 路人粉丝的看法罗杰可以不用在意，反正只要这阵风波过去，有的是办法扭转他们的观点。 但核心粉丝，哪怕只流失了一个，也是巨大的损失。 “我们提前做过工作，目前的情况还算好，大家都在等着乐队的声明。” 卡尔-瓦伦丁的声音显得非常疲惫，这几天前前后后忙着安抚粉丝们的情绪，想尽办法让粉丝们继续支持乐队，不要相信媒体上那些虚假的新闻。 虽然说有不少人帮忙，但卡尔-瓦伦丁也已经好几天没有时间好好睡一觉了。 停顿了片刻，卡尔-瓦伦丁开口道：“根据现在的情况来看，我最多还能拖延一周。如果一周之内乐队没有任何动作，核心粉丝就会开始大规模流失。” “不用一周那么久。” 罗杰拿起手机，看了一眼日期，开口道：“告诉他们，耐心等几天，很快就会有结果。” 挂掉电话，打开短信。 有一条来自理查森的信息，几个小时前就收到了，但罗杰一直没有回复。 等到确认完各方面的消息之后，罗杰编辑了一条短信，按下发送键。 “三天之后，周五。” ………… 罗杰很清楚，这只是第一步，只是为了分散乐队的注意力，接下来才是重头戏。 但罗杰并不打算等着让二十世纪娱乐出招，再见招拆招。 那样太慢，而且说不准对方有什么手段，尽管乐队有所准备，但能否接下来还是未知之数。 而且即便赢得最后的胜利，对乐队的伤害也是难以挽回的。 二十世纪娱乐不在乎，是因为他们已经失去了乐队这座“金矿”，与其什么都得不到，还不如将金矿炸掉，说不定还可以低价买回来。 虽然这样做会导致金矿变得不那么值钱，但也比什么都得不到要好得多了。 而且，正是不那么值钱的金矿，才更容易掌控。 但罗杰却不可能不在乎这些，与其被动应对，不如主动出击。 或许付出的代价更大，但实际损失反而更小，尤其是名声等等难以用金钱衡量的隐性利益。 但已经造成的损失…… 罗杰翻了翻不久之前刚刚被大幅度调整的行程计划。 按照原本的计划，乐队早在一周之前，就应该在洛杉矶为格莱美做准备了。 而现在，别说亲自参与到公关中去，就连原本已经是囊中之物的最佳摇滚乐队奖，都已经不那么稳了。 在过去的一年里，确实没有太强劲的竞争对手，但格莱美看得从来都不只是作品和表现，场外因素至少占了百分之七十。 在竞争格莱美的关键时刻，出了这档子事，竞争对手显然不会放过这个机会。 很难说如今铺天盖地的“丑闻”，有多少是出自二十世纪娱乐，又有多少是出自竞争对手之手。 这必然会影响一部分会员，尤其是小公司制作人出身的会员的感官。 大部分业内人士都看得出是怎么回事，但有些从大唱片厂时代过来的老古董，依然奉行着那一套“公司培养了你，所以你就得无条件跪舔”的论调，天然就讨厌和唱片公司对着干的明星。 再加上乐队不能亲自参与到公关活动，所丢掉的选票，单单只是最重要的最佳摇滚乐队奖，获奖率至少从百分之八十降低到了百分之五十。 这还仅仅只是格莱美。 若是算上其它方面的损失，仅仅这一轮舆论风暴，给乐队造成的伤害，至少也要用几个月的时间去弥补。 “二十世纪娱乐是疯了吗？好聚好散不好吗？干嘛一定要闹成这样？” 安妮捂着额头，一副头疼的样子，喋喋不休地抱怨道：“去年……前年莉安娜-格林解约的时候也没撕逼啊，怎么到我们这就变了？” 原本乐队的打算也是好聚好散，然而事不遂人愿。 事实上，合约到期以后如果没有续约的打算，好聚好散，和平分手，才是娱乐圈的常态。 毕竟这个圈子说大也不算大，抬头不见低头见，闹得太僵了对谁都没有好处。 例外总是有的，而且在庞大的基数之下，“例外”的绝对数量也会是一个惊人的数字。 ——如果有人确切统计的话。 “因为莉安娜-格林平均两年才出一张专辑，而且商业表现时好时坏，二十世纪娱乐在她身上赚到的钱还没有我们的五分之一。” 这位曾经是二十世纪娱乐的招牌，如今自己开了唱片公司的二线流行女歌手，靠着时间积累了一批死忠的粉丝。 但哪怕是最巅峰的时期，也比不上现在的darkness乐队。 前者最红的时候，在二线中处于中游层次，而罗杰三人，现在已经是公认的一线乐队了。 尽管只是一线中的吊车尾，但那也是因为出道时间短，资历不够深。 理查森接过罗杰的话茬，继续说道：“最重要的原因是，莉安娜-格林的公司固定合作方是环球唱片，而我们只有一家没有公开的mad唱片。” 有后台和没后台，待遇区别完全不同。 如果乐队解约之后，不是自己单干，而是跳槽到五大，或者是次一级的唱片公司，例如原属北美广播公司，现在归于贝斯塔曼集团旗下的rca唱片，那绝对不会遇到眼下这样的麻烦。 有野心，自然要承担野心所带来的后果。 三人早就做好了心理准备。 “不说这些没用的，事情既然发生了，我们就解决它。” 罗杰摆摆手，打断了闲聊，看向会议桌对面的律师，问道：“诉讼的事情准备的怎么样了？” “没有任何问题，克拉瓦斯会派出一支不少于20人的律师团队，协助我处理这几起诉讼案件。” 豪斯曼律师显得很有自信。 自从搭上了乐队的顺风车，豪斯曼律师的业务扩张的飞快，如今已经是北美顶级律师事务所之一的克拉瓦斯的合伙人之一。 背靠着克拉瓦斯这个豪门，豪斯曼律师也得到了许多新的大客户，但要说最重视的客户，依然还是罗杰三人。 罗杰三人的名气，完全足以成为豪斯曼律师乃至于克拉瓦斯手中的招牌之一，为他们吸引更多的客户加入。 对于自家的招牌，无论是豪斯曼律师本人，还是克拉瓦斯律师事务所，都非常得重视。 在接到罗杰的要求之后，立即组建了一支精通娱乐法、商业法的庞大团队，专门负责应对这一次的诉讼案。 当然，重视归重视，钱还是要付的。 在克拉瓦斯开出的预算账单中，预计最终的费用会高达数百万美元，如果案件拖得久一点，上千万也不是不可能的事。 难怪北美总有人说，与其去抢银行、贩.毒或者做其它什么非法生意捞钱，还不如去当个律师。 这比抢银行来钱可快多了，而且还没有任何风险。 “注意把握节奏，未来的两个月左右，我要他们没有精力顾及诉讼案以外的事情。” 罗杰强调着自己的要求，犹豫了一下，继续说道：“至于那几个不知道从哪蹦出来的词曲作者，把他们的案子无限期地拖下去。” 说着，罗杰脸上露出一丝阴狠的神色：“拖到他们破产！” 明眼人都知道，这几个宣称乐队抄袭自己作品的家伙，只不过是别人推到台前的棋子。 罗杰自然也清楚这一点，但仍然不会轻易放过对方。 做棋子，也要有变成弃子的觉悟。 娱乐圈里，这种事情简直不要太多，见到别人的作品火了，立刻就会有不知所谓的家伙蹦出来说是抄袭自己的作品。 如果不杀鸡儆猴，给其他人一个警告，未来还不知道会发生多少次。 前世的齐柏林飞艇乐队不断有抄袭风波传出，一部分因为他们确实是抄了一些歌，但也有一部分原因，是因为他们在面对诬陷的时候，选择了以较小的代价进行庭外和解。 象征性地赔点钱，庭外和解，这可比律师费便宜多了。 但代价，就是在几十年里，不断地被起诉、赔钱、和解。 而这里边，真正的抄袭绝对不会超过一半，剩下的都是跟风的诬陷。 在这种事情上，罗杰更加欣赏迈克尔-杰克逊的做法，虽然罗杰不喜欢这个家伙，但并不妨碍对他的手腕感到钦佩。 80年代末期，有人向法院起诉，声称迈克尔-杰克逊于1982年发行的《thriller》专辑中的单曲《比利-金（billie.jean）》抄袭了自己的作品。 迈克尔-杰克逊应对的方法很简单，砸下数百万美元，反控告对方诬告、敲诈、勒索等一系列罪名，并将官司拖了足足十年。 那个家伙的结局罗杰并不清楚，不过十年的官司下来，就算是个百万富翁也得破产。 如果是普通阶层的平民，就算没有家破人亡，也不会差多少了。 “我明白。” 豪斯曼律师很清楚罗杰的要求，也乐于接下这种案子。 所有以拖延为目的的诉讼案，都是北美的律师喜闻乐见的，没有人会和美元过不去，案子拖得越久，律师费自然也就水涨船高。 “对了，还有一件事。” 理查森突然插话进来：“把丹尼尔也加入到起诉名单中，具体的内容我已经发到你的电子邮箱了。” “丹尼尔？” 罗杰有些诧异，问道：“你和丹尼尔闹翻了？” “丹尼尔站在了二十世纪娱乐那边，我昨天才知道这件事。” 胖子点点头：“放心好了，这不会影响我们的计划，我什么都没有告诉他。” 这话一说出口，罗杰立刻松了口气。 不怕对手实力强，就怕对手掌握了信息上的优势。 如果胖子的经纪人…… 前经纪人，是二十世纪娱乐的卧底，又没有被发现，哪怕乐队付出了巨大的代价，得到了更加强力的盟友的支持，也未必能打得赢这场“战争”。 想到这里，罗杰看向安妮，开口道：“安妮，其它的人交给你负责。” 有律师和助理等人在场，罗杰说得不是很详细，但安妮却立刻明白了罗杰的意思，是要自己发挥那个特殊的识人天赋，分辨是否有人不值得继续信任下去。 “知道了。” 安妮不高兴地撇撇嘴：“说好的让我休息，又给我加工作。” “瑞克。” 罗杰没理会安妮的抱怨，转过头，看向理查森，问道：“你那边的准备不会出问题吧？” “我联系了几个以前华尔街的朋友，其中有两个人信得过。” 理查森也很清楚自己所负责的事情有多重要，开口道：“他们通过美林的关系，拆借到了一些股份。我打算采取相对保守的策略，用五倍杠杆来操作……” “行了，我知道了。” 罗杰一听这些专业术语就感到头大，连忙打断理查森的话，开口道：“做空股票的事就交给你了，记住，我们的目标是二十世纪娱乐，不要忘了正事。” “但是我们首先要让那几个大股东分心。” 胖子说道：“如果直接对二十世纪娱乐的股票下手，会引起他们的警觉。” 乐队的计划中，有一个很重要的环节，就是打压二十世纪娱乐的股价，然后进行恶意收购。 当然，只需要拿下一定比例的股权就够了，已经有了更具潜力的mad唱片，乐队可没兴趣再经营一家没什么前途的小公司。 但这个环节中，最重要的一点，就是打时间差。 如果被二十世纪娱乐的股东反应过来，那就纯粹是比哪一方钱多了。 比钱多，乐队和二十世纪娱乐的股东们根本没法比。 在过去的三年里，乐队赚了多少，二十世纪娱乐赚到的最起码也在两倍以上，更不要提这些股东们大多还有其它的资产。 哪怕只是一半的股东愿意出手帮助二十世纪娱乐度过难关，乐队也比不过这些家伙。 “所以我们才找了几个诱饵。” 罗杰耸耸肩，满不在乎地说道：“祝我们的敌人好运。” 第354章 这帮蠢猪! “啪！” 一只手掌重重地拍在桌子上，手背上高高鼓起的青色线条，和微微颤抖的手指，充分说明这只手的主人现在情绪极度不稳定。 狠狠地拍了一巴掌，似乎还觉得不够解气，短暂地停顿之后，用力一扫，将桌面上的东西全部推飞。 电话、笔记本、台历、乃至于一台昂贵的液晶显示器，都被摔到了地上。 那台显示器的屏幕上，顿时出现了蜘蛛网一样的裂痕，显然已经没法再用了。 在2002年的这个时候，液晶显示器还算是比较高端的奢侈品，这么一砸，就算是还能修好，起码也要损失上千美元。 但高尔斯-克莱夫没有任何心疼的感觉，对于一名身价数千万美元的富豪来说，一台液晶显示器算什么？ 相比于区区一台显示器，来自股市上的消息，才是真的让高尔斯-克莱夫的心在滴血。 从周一开盘开始，在过去的四十八小时之内，高尔斯-克莱夫手中的几家公司股份开始有了不同程度的缩水，最高跌幅达到百分之七，总体的损失高达数百万美元！ 有人在针对自己，或者说自己的公司！ 高尔斯-克莱夫第一时间就做出了判断，至于敌人的目标是自己还是公司，反倒是无关紧要的事情。 重要的是，有人在暗中做空自己公司的股票。 高尔斯-克莱夫很快就做出了决定，一边找人帮忙调查幕后黑手的身份，一边晋级筹集了一笔资金，投入到股市上，用于稳定股价。 但是钱才刚刚投入进去，对方立刻就转移了目标，放弃了高尔斯-克莱夫控股的其它公司，集中火力针对二十世纪娱乐。 然而这个时候，高尔斯-克莱夫手中已经没有能够马上动用的资金，只能看着二十世纪娱乐的股价不断下跌。 高尔斯-克莱夫的经验很丰富，很快就从对方的操作手法中判断出来，对方所能调动的资金最多也不会超过三亿美元，这还是算上杠杆倍率之后的数字。 这几年来，随着业绩不断上涨，二十世纪娱乐的股价也一路水涨船高，从三年前的市值不到一亿美元，到如今市值已经逼近十亿。 三亿美元不至于让二十世纪娱乐的股价崩盘，但也要全力以赴去应对，才能避免伤筋动骨。 但偏偏，二十世纪娱乐的股权太过于分散，就算是紧急召开董事会，也来不及了。 至于一个人出手维持股价……这个念头只是在脑海中浮现了一瞬，就被高尔斯-克莱夫排除了。 且不说能调集到的资金都投入到了其它地方，一时半会抽调不出来，就算是有钱，高尔斯-克莱夫也不会这么干。 和那几家自己掌握了绝大部分股权的公司不同，高尔斯-克莱夫在二十世纪娱乐持股的比例还不到百分之十，是二十世纪娱乐第二大股东。 损失是大家的，凭什么让我一个人出钱？ 持股比例最高的红叶投资公司还没有着急，我急个什么？ 但是眼睁睁地看着，那损失也足以让高尔斯-克莱夫感到心疼无比。 仅仅只是一个上午的时间，跌幅就超过了百分之二十！ （ps：美股没有跌停这个说法，熔断机制也只针对整个大盘，理论上某个个股可以一天内跌到强制退市。） 换算成美元，二十世纪娱乐的市值缩水了两个亿，高尔斯-克莱夫的身家在短短几个小时的时间里，损失了近两千万美元！ 公司所有的股东都很清楚，随着darkness乐队的离去，二十世纪娱乐的股价必然开始缓慢下跌，逐渐回复到正常的水平上去。 说现在这个市值不正常倒也不准确，因为有darkness乐队在的时候，二十世纪娱乐的盈利能力确实值这个价。 但失去了乐队，盈利大幅缩水之下，股价下跌也是必然的。 两亿到三亿美元，这是大部分股东认为失去乐队之后，二十世纪娱乐合理的价值，也就是现有市值的百分之二十到三十之间。 但没有人会想到，股价下跌得这么快！ 哪怕有人在大规模做空二十世纪娱乐的股价，这也是不正常的现象。 随着秘书的电话打进来，高尔斯-克莱夫很快就知道发生了什么事。 包括华纳唱片、环球唱片等多家公司，在这一天的早上，不约而同地召开新闻发布会，宣布无限期中断与二十世纪娱乐的一切合作。 唱片业协会也高调地发出了声明，认为二十世纪娱乐在某些专辑的发行过程中采取了“不正当”的手段，将对此进行调查。 看看那些在调查名单上的专辑名字，《黑色》、《青春》、《怪胎》、《燃烧》…… 高尔斯-克莱夫哪还不知道发生了什么事？ 铁青着脸，尝试着拨打罗杰的电话，虽然从来没有插手过公司的经营，但高尔斯-克莱夫想要拿到罗杰三人的电话号码还是不难的。 丝毫不出意外，压根打不通，只响了一下就被掐断了。 另外几个电话也同样如此，一直尝试到第五个电话，才终于打通了一次。 “克莱夫先生？今天太阳从西边出来了？您竟然会给我……这样的小角色打电话？” 电话另一头，西奥多的声音显得很夸张，毫不掩饰自己的“惊讶”，但演技却太浮夸了些，这种惊讶听在高尔斯-克莱夫耳中，更像是嘲讽。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “这几天的事，是你们做的吧？” 高尔斯-克莱夫没有废话，开门见山地问道。 “什么？克莱夫先生，我不明白您的意思。” 西奥多“惊讶”的声音都快压抑不住那明显的笑意了，若是平时，以高尔斯-克莱夫的脾气，早就将电话挂断，但此时却不得不忍耐着脾气，试图让自己心平气和下来：“你们的目的是什么？解约？我可以说服董事会。” “现在想谈？晚了。” 西奥多终于不再演戏，收起浮夸的演技，冷冷地说了一句：“克莱夫先生，建议您关注一下新闻，应该就快要上电视了。” 说完，西奥多就挂断了电话。 “fxxk！” 听到电话里传来的“嘟嘟”声，高尔斯-克莱夫再也忍耐不住自己暴躁的脾气，用力一摔，昂贵的手机砸在地板上，碎成了碎片。 “来人！” 高尔斯-克莱夫大声喊着：“给我联系二十世纪娱乐的人，我要紧急召开董事会！” “克莱夫先生，有您的电话。” 秘书推门进来，对屋内的一片狼藉视而不见，递上一个手机：“至于董事会，我现在就去准备。” “嗯。” 高尔斯-克莱夫点点头，接通电话：“喂？哪位？” “加西亚-赖斯特顿。” 一个让人很讨厌的声音从电话另一头传来，但对方的工作能力很强，这几年下来，为二十世纪娱乐带来了不少利润，高尔斯-克莱夫不会因为这点感官问题就说出什么不合适的话来。 高尔斯-克莱夫的思维运转得很快，沉默了几秒钟，开口道：“这几天的事情，你需要给我一个解释。” “当初的报告中，我有明确提到这个方案有巨大风险，董事会也通过了决议。” 加西亚-赖斯特顿先是甩了一个锅之后，很快又说道：“第二步已经开始了，想必他们很快就会自顾不暇。如果一切顺利的话，我们在几天之内就能拿到想要的东西。” 高尔斯-克莱夫知道所谓的第二步是指什么。 想了想，还是再次确认道：“你确定你的【朋友】靠得住？” “我和他们合作过很多年了，没有任何问题。” 加西亚-赖斯特顿的声音像是在笑：“他们几个在乐坛确实人脉丰富，但如果出了乐坛之外呢？红遍北美的大明星，暗地里是个臭名昭著的毒贩，这样的剧情，想必公众们会很有兴趣。” “注意尺度！” 高尔斯-克莱夫没有否决这个提议，警告道：“我要的是一个能赚钱的金矿，不是一文不值的垃圾！” “您放心，只要克里斯蒂安肯在续约协议上签字，不会有任何风声传到媒体上。” 加西亚-赖斯特顿很清楚自己的老板想要的是什么，连忙做出承诺。 停顿了片刻，又补充道：“当然，如果他们无论如何都不肯低头，那我们得不到的，我的意见是直接毁掉。” “办好你的事。” 高尔斯-克莱夫皱了皱眉头，却没有当场同意，不过不知道出于什么样的考虑，也没有否决。 加西亚-赖斯特顿的格局太小，而且无论从哪一点来说，都是一个真正意义上的小人，这一点一向让高尔斯-克莱夫不喜。 但不可否认的是，这样铢锱必较的人，放到合适的位置上去，反而能够为公司争取到最大的利益。 ………… 在遥远的西海岸，有一个同样西装革履的中年人，也气得摔碎了自己的手机。 “这帮白痴！饭桶！傻哔！” 詹姆斯-林探长进入fbi工作已经近十五年了，作为一个亚裔，又没有任何后台，能够晋升到如今这个级别，差不多也就到头了。 如今离退休也没有多久，詹姆斯-林最大的愿望就是安安稳稳混完最后几年日子，不要搞出什么事来，影响到自己的退休金。 结果今天就收到报告，手下一名探员抓捕了几名毒贩，在审问过程中，“发现”了一条线索，指向某位最近很红的大明星。 根据毒贩交代的情报，那位大明星和洛杉矶黑人社区的某个毒贩组织关系密切，甚至曾经就是他们中的一员。 然后这位探员拉上了几个同伴，给詹姆斯-林探长发了一封邮件，就买上机票赶去东海岸了，甚至连审批手续都没有走完。 “狗屎的毒贩！这帮傻哔是吃大便长大的吗？！” 詹姆斯-林愤怒地拍着桌子，朝手下咆哮道：“赶紧把那几个白痴叫回来！这事就算是真的，也不归我们管！！！” 后半句才是真正的理由。 这件事是真是假，詹姆斯-林完全不关心。 调查一个社区的小毒贩？这是警察的事，fbi宝贵的人手怎么能用到这种地方？ 更何况，仅凭一个小毒贩的一面之词，就去调查一位当红明星，哪怕是刚从警校毕业的菜鸟，也不会犯这种错误。 詹姆斯-林不得不怀疑，这背后是否有什么交易存在。 这是很常见的事情，詹姆斯-林自己也曾经或是自愿，或是被迫地接受某些交易，去调查一些很“干净”，或者不那么干净的人。 至于是否需要调查出什么东西来，那还得看交易本身的内容，而不是调查目标是否真的清白。 在这个国度，资本的力量可以影响到的东西太多了。 但再怎么样，擅自去调查一位明星，这种事发生在自己手下身上，詹姆斯-林简直想把手中的咖啡泼到那个白痴脸上去。 身为fbi的高级探长，以詹姆斯-林的权限，可以查到很多的东西。 自己那几个手下要调查的明星，可不仅仅只是一个明星，同时至少还有数千万美元的身家，这足以排入富豪之列。 如果算上他们整个乐队，手中所掌握的资产已经过亿，亿万富豪，哪怕是一个团队凑出来的亿万富豪，在整个北美，也就那么些人。 就算明星富豪比起实业富豪的影响力没那么强，但也不是可以轻易招惹的存在。 无论是出于什么样的原因，调查一位明星富豪，而且还是一位在白人中具备相当影响力的明星富豪，一旦被外界，尤其是媒体得到消息，fbi将会背负巨大的舆论压力。 如果真得闹出什么大的风波来，只靠一两个擅自行动的底层探员，是背不起这个黑锅的，而足够分量的背锅人选，除了詹姆斯-林本人之外，还有什么更合适的选择吗？ “鲍尔他们的电话都打不通，应该是关机了，我查了他们的航班。” 一名探员露出无奈的表情：“在一个多小时前，他们就已经到纽约了。如果他们下了飞机直接出发的话，现在应该已经和目标见面，来不及阻止了。” “fxxk！这帮蠢猪！” 詹姆斯-林抓住桌上的咖啡杯，狠狠地扔了出去。 瓷片四溅，滚烫的咖啡洒了一地，在地毯上溅出一道道黑色。 第355章 这是误会 “叮~！” 门铃声响了起来，罗杰从监视器看向大门外，两名穿着深色西装的制服男子站在门卫。 一黑一白，一高一矮，这个国度的标准搭档组合，可惜这俩人的身材都很壮硕，没凑出一胖一瘦的组合来。 不要给陌生人开门，这无论在哪个国家，都是从小被教到大的道理。 而在治安出了名的差的北美，这一点尤其重要。 哪怕是富人区，如果没有防范心理的话，入室盗窃、抢劫之类的案件也不少见。 罗杰皱了皱眉，按下通话按钮，问道：“你们找谁？” “克里斯蒂安先生？” 开口的是个头较高一些的白人，掏出一张证件，在摄像头前晃了晃，三个蓝色的大号字母清晰可见：“fbi探员，我们有一个案件需要你协助调查。” “稍等一下。” 罗杰的眉头皱得更厉害了，几乎拧成了一个川字。 由于前身残留记忆的缘故，罗杰对这个国度任何涉及到警察、fbi或者类似的部门都没有任何好感。 当然，也因为这个原因，罗杰很清楚遇到这类人的时候该做些什么。 给豪斯曼律师打了个电话，简要地说明了情况之后，罗杰才走出门外，打开院子的铁门，朝两人道：“请进。” “我们就不进去了。” 开口的依然是白人：“克里斯蒂安先生，请你跟我们走一趟。” “我是被逮捕了吗？” 罗杰不明白发生了什么事，但并不妨碍从这两名“探员”的话语中听出浓重的敌意。 甚至于这两人所谓探员身份的真假，罗杰都不是那么敢确定了。 尽管证件看起来跟真的一样，但这玩意听说造假很容易，就连罗杰来到这个世界之前的那个罗杰-克里斯蒂安都有一个。 警惕地看着两人，罗杰再次开口道：“如果你们没有逮捕令，请立刻离开，这里不欢迎你们。” “让你走就走，问那么多废话干什么！” 矮壮黑人看上去脾气很暴躁，伸出手就要抓罗杰的肩膀：“他妈的，这副小白脸的样子，看上去就不是什么好货。” 罗杰一个闪身，躲过对方的手掌，将放在衣兜里的手机掏了出来，屏幕上闪着三个数字：911。 电话是已经接通的状态，刚刚白人“探员”开口的时候，罗杰就意识到了不妙，直接拨通了报警电话。 ——很多人认为北美是在911事件之后，才采用这个报警号码的，事实上并非如此。 或许反过来说才对，基地组织选择在9月11日进行恐怖袭击，是因为报警电话是911的缘故。 稍稍后退半步，再次开口道：“这个街区有超过五十个摄像头，如果你们打算做点什么，最好再仔细考虑一下。” 尽管这样看起来有些小题大做，但在治安极度恶劣的北美，涉及到安全问题，再怎么谨慎小心也不为过。 如果这两人真的是fbi探员，那么从眼前这表现来看，必然违反了执法守则。 要知道，著名的北美宪法第五修正案的影响力，哪怕是太平洋对岸的人都很清楚。 没有逮捕令、没有“米兰达警告”，直接动手抓人，这哪是正常的执法人员干得出来的事？ 当然，北美的执法人员并不总是遵纪守法，无故击杀手无寸铁的平民也不是一次两次了，但罗杰显然不喜欢这种事发生在自己身上。 如果这两人是假的fbi…… 那就更要报警了，谁知道他们是不是打算绑架自己。 乐队现在和二十世纪娱乐之间的战争正处于白热化阶段，若是这个紧要关头自己被绑架，哪怕只是失踪上一两天，也会引发相当严重的后果。 白人探员见到黑人动手，立刻就意识到了不好。 粗暴执法在北美，无论对普通警察还是对fbi来说，都不是什么新鲜事，但那也要分人好不好！ 早知道这搭档脑子不好使，没想到竟然蠢到这个地步。 “真不愧是脑仁还没有核桃大的黑猩猩！” 白人心底暗骂一句，连忙伸出手将搭档挤到了自己身后，挤出笑脸，开口道：“克里斯蒂安先生不要开玩笑了，我们只是想请你协助调查一桩案件，并不是要逮捕你。” 不远处的街角，已经传来了警笛的声音。 发生在富人区的报警案件，出警的速度是非常快的，标准时间要求是三分钟以内抵达现场。 如果换成是底层的贫民窟，能在半个小时之内赶来就不错了。 听到警笛声，罗杰也稍稍松了口气。 无论这两人是否是真的fbi探员，有警察在场，想必多少也会收敛一点。 “这里不欢迎你们，请你们立刻离开。” 罗杰再次开口赶人。 配合执法？ 罗杰并不认为自己与什么需要出动fbi的案件有牵扯，自然也不会有配合执法的觉悟。 哦，不对，还真有一件，米迦勒-杰佛逊手中的那些版权…… 如果等到黑人天王死后，这件事被曝光出来，说不定还真得跟fbi打打交道。 不过现在米迦勒-杰佛逊还活得好好的，呃，可能活的不是那么好，听说这家伙的病情越来越严重了，但总归还是活着，偶尔还会在媒体上露个面什么的。 自己又没有做太多实质性的操作，连违法的边都沾不上，跟犯罪更是没有半毛钱的关系。 就算是真的按照自己的设想发展到最后，在米迦勒-杰佛逊去世之后，成功拿到了那些价值惊人的版权，也和违法犯罪没有半毛钱的关系。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 顶多是种种巧合会让人产生联想，就像是这批版权上一次易主的时候那样。 “我可是遵纪守法的好公民，怎么会做违法的事！” 罗杰恬不知耻地想着。 “这里发生什么事了？” 警车停在罗杰院子门口，几个警察走下车，看着对峙的双方，开口问道：“克里斯蒂安先生，是您报的警？” “是的，这两个自称fbi探员的人试图对我进行非法逮捕。” 罗杰直接将事情定性。 “我们没有！” 白人探员脸色大变，连忙开口辩解。 警察没有理会两个fbi，在北美，警察和fbi虽然都是执法部门，但彼此之间互相看不顺眼，能让对方丢面子的事，谁都愿意去做。 “不要担心，有我们在，谁也别想违背法律。” 带头的警察挥了一下手，几个警员走到罗杰身边，将罗杰严密地保护了起来，像是在提防绑匪一样。 “我是菲利普警长。” 警长出示了一下自己的证件，然后看向两名fbi探员，问道：“你们的证件呢？” “探员a。” 白人探员脸色像是苦瓜一样，掏出钱包，露出自己的证件，嘴上还辩解着：“这是误会……” 黑人探员也做出了同样的动作。 警长当即掏出笔记本，记下两人的探员编号，压根没有避讳什么。 看到警长的动作，白人探员的脸色更难看了。 不过警长并没有考虑两名fbi怎么想，看向罗杰，问道：“他们有向你出示逮捕令、宣读你的公民权利吗？” “没有，除了这位……” 罗杰看向白人探员，停顿了一下，干脆掠过了对方的名字：“除了这位探员出示了fbi证件之外，他们没有给我看任何东西，开口就要求我跟他们走。” 说完，罗杰又强调一般地补充道：“也没有对我宣读米兰达条款，我很确定，这里的监控也可以作证。” 所谓米兰达条款，就是著名的“你有权保持沉默，blblbl……” 这一条款的起因，源于1966年著名的“米兰达案”，即一位名为米兰达的嫌犯，在被捕时警方没有向其陈述他的公民权利，即宪法第五修正案中所规定的“不得在任何刑事案件中被迫自证其罪”。 在米兰达被捕后，法院用其自己的证词作为主要证据，对米兰达进行了诉讼。 而在得知了自己的权利后，米兰达反诉亚利桑那州法院违宪，最终最高法院判定米兰达胜诉。 在这起案件之后，在逮捕嫌犯之前宣读公民条款，也被北美的所有执法机关列入执法守则当中。 并且在后来的数十年时间里，又根据宪法修正案，以及其它法案，进行过数次更改，才渐渐形成了如今广为人知的版本。 “这只是误会！” 白人探员似乎还想要辩解什么，但无论是罗杰，还是警察，都没有兴趣听他的话。 尤其是后者，很乐意给fbi添些麻烦，某种程度上来说，这份“政绩”比亲手抓捕几个罪犯还要大得多。 同行是冤家，这一点，哪怕是在司法界也是至理名言。 fbi的经费少一点，警署的经费就可以多批下来一些，这可是涉及到无数人切切实实的利益。 “这里的监控录像可以给我们拷贝一份吗？” 警长很清楚罗杰的影响力有多大，说话也很客气：“后面可能还需要麻烦您录一份笔录，任何时间都可以，不过我个人建议越快越好。” 罗杰并没有立刻答应下来，而是给了一个万金油式的回答：“我要询问律师的意见才能给你答复。” “应该的。” 警长回头看了一眼，开口道：“我们会帮您把闲杂人等驱逐走，并且保证您的安全和隐私不受侵犯。” 警长在“闲杂人等”这个单词上加重了语气，然后掏出一张名片递给罗杰：“有空的时候请务必联系我。” “好的。” 罗杰接下名片，点点头：“麻烦你们了，我和律师谈完之后会尽快联系你。” “不用着急，什么时候都可以。” 警长笑眯眯地说了一句，转过身，立刻就换了一副表情：“还楞着干什么？还不快滚？！老子回去就投诉你们暴力执法！” ………… “监控录像我看完之后再说，至于笔录的话，我陪你去一趟警局，有律师在场比较好一些。” 豪斯曼律师听完罗杰的陈述，开口道：“罗杰，你应对得很好，但还是不够小心。” “啊？” 罗杰有些懵逼，自己都快谨慎过头了，就这还不够小心？ “第一时间报警，这是个很聪明的选择，但你有两点没有做对。” 豪斯曼律师开口道：“第一，和任何执法人员接触的时候，手最好放在他们能够看到的地方，而不是插在衣兜里，这很容易被怀疑你的手里有枪而遭到攻击。” “没有证据也行？” 罗杰刚问出口，就想到了北美经常发生的警察枪击平民案，立刻意识到自己问了个白痴问题。 “没错，无论是警察还是fbi，在执法手册中都有类似的条款，当怀疑目标具有威胁性时，可以率先开枪击倒或者击毙目标。” 豪斯曼律师点点头：“很多外国人来北美的时候都不知道这一点，甚至本国人都有不少人不清楚，在遇到警察的时候第一反应是把手伸进兜里，然后……” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 说着，豪斯曼律师摊开手：“不然你以为那么多被警察无故枪杀的平民都是怎么死的？” 还真是活久见，长见识了！ 这么奇葩的规定，罗杰活了两辈子，还是第一次听说。 “那第二点呢？” 罗杰忍不住开口问道：“还有哪做得不对？” “你在报警之后，不该当着对方的面把手机拿出来，尤其是在近距离的情况下。” 豪斯曼律师提醒道：“这次是他们是真的fbi，所以你没事。如果是假冒fbi的绑匪呢？有可能看到你报警，害怕逃走，但也可能狗急跳墙。” 豪斯曼律师的话将罗杰吓出一身冷汗，忍不住骂了一声“卧槽！” “窝曹？” 豪斯曼律师用十分别扭的口音重复了一遍，疑惑道：“那是什么意思？” ——罗杰下意识地用出了中文。 “没什么。” 罗杰摆摆手：“只是觉得有些后怕。” “不用太过于担心。” 豪斯曼律师笑了笑，开口道：“北美的治安问题和暴力执法问题确实很严重，但那也是分人的。” 无论在哪个国度，公平都从来没有真正意义上的实现过。 但在北美，这一点尤其严重。 单看这个国家会给每一座城市划分出富人区、中产阶级社区、平民区、黑人社区、贫民窟这样的做法，就可以看得出不同阶层的不同待遇，区别究竟有多么大。 “好了，继续说正事。” 罗杰主动结束了闲聊，正色道：“我怀疑即今天的事情，和二十世纪娱乐有关。” 第356章 这家伙是谁找来的? 从进入到这间会客室开始，罗杰就在打量着眼前的人。 黄皮肤和黑眼睛，显然是一个亚裔移民。 从“林”这个姓氏上来看，多半是华人。 来到北美至今，除了华人聚集的社区，比如唐人街之外，罗杰很少在其它地方看到华裔。 这是一个很奇怪的现象，华人移民往往不喜欢离开华人社区，甚至从不主动去和其它族裔打交道，形成一个自我封闭的小圈子。 许多在北美生活了几十年的移民，甚至连英语都听不懂，广东话才是他们的“官方语言”。 前世的时候，罗杰看过一些捕风捉影的传闻，据说在北边的枫叶国，有一个林姓的庞大家族，几乎占据了一整个城市，不知道和眼前这人是否有什么关系。 虽然“同胞”的身份，让罗杰对眼前这名fbi探长有着不少好感，但并没有让罗杰忘记双方之间敌对的关系。 而且…… 黄色只是对方的皮肤，在这个国度能混到高位，无论是什么族裔，剥开外边那层皮，内心一定是白色的。 在罗杰打量着对方的时候，詹姆斯-林也在打量着罗杰。 虽然最近几年主要是在办公室里签签文件，开开会，混日子等着退休，但当初在一线工作时的那些本事并没有丢掉。 通过一些不起眼的细节，詹姆斯-林可以掌握很多关键性的情报。 比如…… 坐姿笔直，意味着对这次的谈判很重视。 目光带有审视，意味着立场不确定。 不主动开口，则代表了谨慎…… 一个个细节在詹姆斯-林的脑海中闪过，分析出一条条情报。 最终，还是詹姆斯-林忍不住先开口了。 “咳，克里斯蒂安先生。” 詹姆斯-林咳嗽了一声，开口道：“下面人办事不周，冲撞了克里斯蒂安先生……” 没办法，詹姆斯-林不得不主动上门，寻求罗杰的原谅。 不按照执法守则办事，这对北美的执法机构来说简直太常见了，但若是选错了目标，又被抓住不放，那可就是另一回事了。 特别是当纽约的警察也牵扯了进来，同时对fbi施加压力的情况下，詹姆斯-林若是不想背这个黑锅，就必须尽快解决掉这个问题。 别看电视里fbi似乎要比普通警察高出一等，实际上两者的地位是相等的，而且在执法权上有着严重的冲突，双方之间的矛盾日积月累下来，根本不是能够轻易化解的。 再加上…… 纽约的一名大检察官不知道为什么插手进来，依靠着自身的影响力，向整个fbi施压。 一个地方检察官当然不足以对抗整个fbi，但fbi的高层也不愿意因为这样一件“小事”而惹上什么大的麻烦。 尤其是在摸不清那名检察官出手的目的的情况下，就更加不会轻举妄动了。 最简单，也最有效的办法，就是找到惹出麻烦的探员，然后让他的上司去解决问题。 这件事的根源还是在罗杰身上，只要“受害者”不追究，来自其它方面的压力并不算什么。 于是，几通电话之后，任务一层一层地推下来，就推到了詹姆斯-林身上。 詹姆斯-林当然也想再往下推，可那两名探员是自己的直系手下，回去之后就立刻被高层控制了起来，根本不可能出现。 于是詹姆斯-林只好苦着脸，登门拜访，希望罗杰能够手下留情。 哪怕要因此付出一些代价，fbi也愿意接受。 前提是这个代价在合理的范围之内。 毕竟罗杰只是一个明星，就算追究到底，确实能给fbi带来不少的麻烦，但也就仅此而已了。 即使这件事被有心人利用起来，以fbi的底蕴，也不会受到太大的打击。 罗杰也很清楚这一点，不过却没有立刻提出自己的条件，而是打开电视，朝詹姆斯-林开口道：“林探长，我们先看个新闻。” 福克斯的新闻频道上，正在播放着几天前发生在罗杰家门口的监控录像。 两名探员试图对罗杰动手的那一幕，被摄像头完整地记录了下来。 短暂地影像过后，画面很快切换到罗杰接受采访的一幕。 “众所周知，北美某些机构的暴力执法问题一直都存在，而且情况非常严重。” 罗杰一副严肃认真的样子，嘴上却说着在詹姆斯-林看来相当不负责任的话：“逮捕？不，我不认为那是逮捕。他们没有任何合法的手续，也没有任何确切的理由。在我看来，这是一起绑架！如果被他们得逞，或许我会被囚禁在某个有电锯的农场里。” 罗杰用一个冷笑话调侃了一下某部经典的恐怖片，然后继续说道：“从监控中可以看到，那名黑人探员在试图对我动手未果之后，手伸向了衣服里边，众所周知，那是掏枪的动作。如果不是警察来得及时，我不敢想象会发生什么。作为一名纳税人，我必须要问问华盛顿当局，我每年缴纳那么多税款，是为了被执法人员枪击的吗？！” 一番长篇大论之后，当记者问到罗杰的打算时，罗杰明显思考了几秒，对着摄像机开口道：“我会让我的律师跟进这起案件。” “你的意思是……” 记者的话还没问完，罗杰就点头道：“没错，我要起诉fbi。” ………… “克里斯蒂安先生。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 詹姆斯-林面无表情，语气平和地开口道：“说说你的条件吧，要怎么样才能放弃追究这件事？” “我已经说了要起诉，就一定会起诉。” 罗杰的话让詹姆斯-林皱起了眉头，不过紧接着，探长的心又放了回去。 短暂地停顿了几秒，罗杰继续说道：“但是我起诉的可以是整个fbi，也可以是两个以权谋私的外勤探员。fbi这么大，出现几个渎职者，想必也是很正常的事，不是吗？” 罗杰的意思很明显，那两名探员必须要追究到底。 至于整个fbi，则可以从这件事里摘出去。 类似的操作，任何一个执法机构都没少干过，推几个不重要的小角色去背黑锅，就可以将事情的影响降到最低。 罗杰当然不打算和fbi彻底闹僵，毕竟生活在这个国度的人，只要被fbi盯上，后果仅次于被税务局盯上。 不管有没有事，都能给你查出一堆问题来。 “条件？” 詹姆斯-林当然知道罗杰的善意不会是免费的，第三次开口询问对方的条件。 “一个名字。” 罗杰开口道：“我和fbi无仇无怨，肯定是有人想让fbi这么做，我要这个人的名字。” “仅仅如此？” 詹姆斯-林有些愣神，没想到罗杰把事情闹得这么大，只是为了这点微不足道的小事。 没错，在詹姆斯-林看来，这就是微不足道的小事。 哪怕罗杰不提这个要求，闹到如今这个份上，fbi也不可能放过那两名探员背后的主使者。 除非背后之人的身份太过惊人，比如摩根、洛克菲勒等等连fbi也不敢轻易招惹的存在，那又是另一回事了。 不过一个明星，再怎么能惹事，也不可能把天都捅个窟窿出来。 就好像，蚂蚁会惹巨龙生气吗？ 以罗杰如今的财富、影响力，哪怕再怎么搞事，能惹上的敌人，也不可能是fbi不敢碰的家伙。 事实上，詹姆斯-林很清楚，高层恐怕已经知道幕后主使的身份了，只是还没有，或者以后也没有打算告诉自己。 论效率，fbi是北美为数不多的，不怎么拖沓的政.府机构之一。 “当然不仅仅是这样。” 罗杰露出一丝笑意：“我不太懂法律，我想向您请教一下，指使公职人员做出严重违法行为的，这种行为后果有多严重？” “根据他采用的方式以及目的，可能涉及行贿、恐吓、妨碍司法公正……等二十多项罪名。” 詹姆斯-林立刻就明白了罗杰的意思，脸色一正，严肃道：“这是很恶劣的行为，如果得到证实，根据加州的法律，刑期至少在五年以上，上不封顶！” “你看，我还是很好说话的。” 罗杰摊开了手，却没有继续说下去。 话不能说得太明白，尤其是和这帮政.府的家伙打交道的时候。 自己的电磁信号屏蔽器，对fbi手中那些最尖端的设备，可起不到什么太好的效果。 意思到了就够了，真要明明白白地说出来，万一被录音下来，或许不会造成太大的影响，但多少也算是一个把柄，说不准什么时候就会被有心人利用起来。 经历了这段时间发生的事情，罗杰对娱乐圈这潭水有多深，再一次有了新的认识。 以罗杰的情报网，得不到太过详尽的消息，只能将背后的主使者圈定在二十世纪娱乐的高层中，至于具体是谁，就不清楚了。 但可以肯定的是，绝对不是最大的那几个股东之一。 一家小公司的普通高层，就有能力一定程度上驱使fbi为自己办事，尽管只是底层的外勤探员，但也能说明不少问题了。 如果自己当时不够小心，跟着那两名探员走，天知道后面会发生什么。 前世的小罗伯特-唐尼，就是前车之鉴。 哪怕罗杰当年不怎么关注娱乐圈的“内幕”，也知道这位是被道格拉斯家族陷害入狱的。 吸.毒、嗑.药的人在娱乐圈并不罕见，但为什么偏偏入狱的就是小罗伯特-唐尼？ 因为老罗伯特-唐尼有一个死对头，叫做柯克-道格拉斯，在好莱坞堪称手眼通天。 如果不是梅尔-吉布森拉了他一把，很可能也没有后来的钢铁侠了。 娱乐圈这潭水，可谓是深不见底。 若是不够小心谨慎，说不定什么时候就触碰到雷区，炸出一条史前巨兽来。 “时间差不多了，我就不继续打扰你了。” 詹姆斯-林得到了自己想要的答复，立刻提出告辞：您放心，克里斯蒂安先生，我们一定会给您一个交代。 罗杰摇了摇头，强调道：“不是给我一个交代，是给全北美的纳税人以及公众一个交代。” “对，给纳税人和公众一个交代。” 詹姆斯-林站起身，朝罗杰伸出手，开口道：“还要多谢克里斯蒂安先生，帮我们抓住了内部个别以权谋私的蛀虫，希望这不会影响我们之间的关系。” “当然。” 罗杰伸手在詹姆斯-林的手掌上用力握了一下：“这只是个别现象，我相信fbi的公正性。” 送走詹姆斯-林，罗杰看了一眼电视，新闻上的主题依然还是这一起事件，不过接受采访的人，却是纽约的一位大检察官。 这位大检察官正在呼吁议会，推动更加严格的审核制度，充分确保执法机构在执法过程中严格遵守条例。 “没有任何手续，没有任何证据，就对一位公民进行非法逮捕，这绝对是严重的违法行为。” 这位大检察官对记者表述着自己的观点：“任何政.府机构均服务于公民，执法机构当然也不例外。如果某个执法机构的行为让公民的人身和财产安全，以及个人隐私受到了威胁，我认为这是政.府的失职……” “奇怪，这家伙是谁找来的？怎么会帮我们？” 罗杰疑惑地自言自语着，想了半天，也没想明白一位检察官能够从这件事中得到什么利益。 政绩？声望？钱？ 好像都沾不上边。 考虑了一会，罗杰掏出手机，拨通豪斯曼律师的电话。 “豪斯曼，是我。你那边有电视吗？对，福克斯新闻频道。” “那个检察官，是你找的吗？” “不是？好，我知道了。嗯，没事，我就是好奇。” 挂掉电话，又拨通西奥多的号码。 一个个电话打出去，问了一圈，甚至连爱德华多教授这种关系比较疏远的“朋友”都问过了，结果却没有一个人知道是怎么回事。 想得有些脑壳疼，还是想不出答案，干脆摇摇头，将这个疑惑丢到一边。 一个大检察官为何出手帮忙，在对方的目的暴露出来之前，完全可以先不去考虑它。 还有更重要的事等着罗杰去做。 例如，与二十世纪娱乐之间的战争。 第357章 八项提名 fbi的事情只是一个插曲，尽管这件事也具备很强的可操作性，但无论是罗杰本人，还是以乐队为中心的一整个利益共同体，都达成了一致的意见，依然以原本的计划为主。 乐队和二十世纪娱乐分手的撕逼大战闹得沸沸扬扬，不断占据着各大媒体的娱乐版面。 前一天二十世纪娱乐痛斥乐队缺乏契约精神，没有严格履行合约。 第二天乐队就将唱片合约和过去三年的日程表打包扔给了媒体，要求二十世纪娱乐对“没有履行合约”的说法做出解释。 面对乐队的质问，二十世纪娱乐避而不谈，声称将采取法律手段来捍卫自己的权益。 乐队做的事情更加简单，一纸诉状，将理查森、贾森、格雷西三人的经纪人告上法庭，理由是非法侵害雇主利益。 除了乐队和二十世纪娱乐之间的撕逼大战之外，唱片业协会、作曲家协会、作词家协会…… 凑热闹的人数不胜数。 有好事者统计了一下，在2002年的一月份，向darkness乐队及六名主要成员发起诉讼的，一共有十六起案件，涉及包括抄袭、违反合约、商业诈骗等多达两位数的罪名。 而乐队作为原告发起诉讼的，数量更多，总计二十一起案件，涉及近三十项罪名。 这一件事，被媒体解读为大唱片厂时代终结之后，明星第二次向资本方发起挑战。 很多明星都对乐队表示了支持，甚至有不少曾经的“敌人”也跑出来凑热度。 前murphy乐队主唱乔治-史密斯就接受了媒体的采访，宣称以唱片公司为代表的资本方，对明星的压榨是时候结束了，所有的明星都应该团结起来，反抗这种不公平的剥削。 大多数接受采访的明星，都抱有和乔治-史密斯差不多的论调，而且人数众多，声势浩大。 反观其它唱片公司的高层，却很少有人对此发表意见，采取了沉默的态度。 这被媒体认为是心虚的表现，甚至有媒体迫不及待地宣称这一次战争，必然会像四十年前大唱片厂时代被普雷斯利-king终结一样，再次以明星们的胜利而告终。 但若是细心观察，就不难发现，这些跳出来声援乐队的明星，大多是不入流的小明星，或者是早已过气的老家伙们，连一个当红二线都没有。 声势永远只是声势，声势再怎么浩大，也不可能改变最终的结果。 当年大唱片厂时代的终结，有很多的原因，普雷斯利-king的崛起只是一个导火索，而不是根源。 而现在这个时代，并不存在这样的条件。 罗杰等人也很清楚底线在哪里，压根没有媒体解读的那样，“挑衅资本方地位”的想法。 为了避免不必要的误会，在行动开始之前，就一一拜访过熟悉的唱片公司高层，捡着能说的部分详细解释了一番，申明自己的立场。 这样做能否避免误会暂且不说，效果显然还是有的。 在付出了一定的代价之后，五大巨头中的两家，站在了乐队这一边，再加上ei唱片、rca唱片等三四家二线、准一线厂牌，共同对二十世纪娱乐的业务进行全方位的打压。 再加上从富国银行拆借来的资金，通过理查森的朋友，以华尔街最惯用的手段大规模做空。 这一系列操作下来，对二十世纪娱乐的打击极为明显。 短短不到一个月，二十世纪娱乐的市值就缩水了超过一半。 而在一月份的最后一个周末，格莱美提名者晚会开始之前，法院宣布受理乐队的起诉当天，二十世纪娱乐的股价再一次出现断崖式的下跌，单日跌幅高达百分之十一。 一个月前，这家还价值十亿美元的唱片公司，在短短一个月后，价值就快速缩水到了四亿三千万。 ………… “欢迎收看第46届格莱美提名者晚会，一个月后，2月27日，格莱美颁奖典礼，不见不散。” 电视上，主持人正说着谢幕词。 罗杰拿起遥控器，关掉电视机。 “年度专辑、最佳摇滚乐队、最佳金属乐表演、最佳摇滚演奏、最佳摇滚单曲、最佳摇滚专辑、最佳另类专辑、最佳器乐作曲。” 安妮掰着手指头数了半天，有些不确定地开口道：“我们获得了八个提名？” ——这家伙在有些事情上迷糊的有些可爱。 “对，是八个。” 罗杰点点头，又有些无语地说道：“最佳金属乐演奏和最佳摇滚表演，这有什么区别吗？” 和隔壁一万年不变的奥斯卡不同，格莱美总是喜欢搞些花哨的东西，时不时就在奖项上搞出一些“改革”。 比如说这一届格莱美，就将原本的最佳金属乐演奏，分成了足足三个奖项：最佳重摇滚表演奖、最佳金属摇滚表演奖、最佳摇滚演奏奖。 就连原本只有一个的最佳摇滚歌手乐队，也分出了男歌手、女歌手、摇滚团体（乐队）三个奖项。 这当然会使得奖杯的含金量降低，但罗杰三人却没有任何办法。 做主的毕竟是那帮核心会员，他们喜欢搞事情，别人也影响不了。 “谁知道他们怎么想的。” 安妮耸耸肩，又露出兴致勃勃地样子，问道：“年度专辑我们有希望吗？” “别想了，年度专辑肯定没戏，最佳摇滚乐队都不一定拿得到。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰摇了摇头：“就算没有现在这事的影响，年度专辑也不会是我们的，四大通奖，至少会有两个是黑人拿走，也可能是全部。” “没错。” 理查森接过话题，开口道：“911的影响……总之，现在白人需要讨好黑人，最起码要做出这么个姿态来，这是政治正确。” 对于前世这一届格莱美，罗杰记得不太清楚了，但印象中最大的赢家应该是一位黑人女歌手没错。 这一年的北美娱乐圈，政治正确的风潮尤其严重，受到波及的不仅仅只是乐坛，隔壁的奥斯卡受到的影响更大，从主持人到获奖名单，几乎完全是黑色的。 从2002年开始，如果哪一部好莱坞商业电影中没有一个正面形象的黑人主要演员，一定会被扣上种族歧视的帽子。 至于乐坛…… 总不能让白人歌手去把肤色染成黑色吧？ 尽管黑色素移植手术从八十年代起就很成熟了，但因为这个理由让人去“染色”，哪怕是在特不靠谱治下的北美，也没出过这么不靠谱的事。 “去tmd政治正确。” 安妮毫不掩饰自己对黑人的厌恶：“那帮黑鬼除了偷窃和抢劫，什么都不会，给他们工作都不愿意好好干，整天就会嚷嚷着要提高黑人的福利。” “这种话私底下说说就行了。” 罗杰警告道：“别在外人面前表现出来。” 除了极少数圣母和脑残，全世界没几个人对黑人这个好吃懒做的奇葩种族抱有好感，但心底怎么想是一回事，表现出来，那又是另一回事了。 黑人永远不可能成为非洲以外任何国家的主流，但这个族群毕竟是北美的第二大族裔，哪怕仅仅只是为了维持社会的稳定性，政.府的舆论也会向黑人倾斜。 再加上“会闹的孩子有奶吃”这句至理名言，被非洲黑叔叔们利用到了极致，几乎每一天都有黑人群体在游行抗议。 所以当“反种族歧视”成为北美的政治正确时，事实上仅仅只是反对歧视黑人。 至于那些地位比黑人还要不如的拉丁裔、亚裔等其它族裔，黑人们才不会去关心呢，甚至是歧视、欺压他们最狠的群体。 “知道，我又不傻。” 安妮不愿意在这个话题上多说，看向理查森，问道：“计划进行的怎么样了？” “昨天的时候，我们持股的比例是百分之四点九，今天我们取消了杠杆操作，把所有能调动的资金全部投入了进去，持股比例已经上升到了百分之十一。” 理查森说了一番自己的工作成果，然后又解释道：“根据证监会的要求，持股超过百分之五之后，必须在三个工作日内举牌公示，而今天是周五……” “也就是说，他们最快也要到下周，才会知道是我们干的。” 罗杰笑了起来：“这下我们就会有更多的时间和他们谈谈条件了。” “可惜我们的资金太少了，只能拿得出四千万美元。前段时间做空股票赚了些，但是加起来也只有五千万出头。” 理查森摇了摇头：“只有百分之十一的股份，风险太大了，一旦失败，我们可能血本无归。” “这种事，哪有完全没风险的？” 罗杰倒是很看得开：“以小博大，不冒险怎么行？” 理查森也就是说说而已，在提出这个计划的时候，所有人都同意了，理查森自然也不例外。 安妮开口问道：“你打算什么时候摊牌？” “下周一。” 罗杰看向理查森：“让代理人给二十世纪娱乐发通知，下周一召开股东会议。” ………… “股东会议？哪个股东召开的？” 高尔斯-克莱夫有些疑惑地问道。 “新的股东，没有公开资料。” 秘书摇摇头：“署名是【保护伞公司】，我查过了，是一家空壳皮包公司，而且离岸注册，查不到任何有用的信息。” “我知道了。” 高尔斯-克莱夫心里已经有了答案。 尽管没有任何证据，但发生在这种时刻，这个有着奇怪名字的空壳离岸公司，其背后的人显然来者不善。 就算不是那支乐队，那也必然是对二十世纪娱乐怀有敌意。 事实上，这种匿名收购的方式，从来都不存在善意。 再加上周末这个特殊的时间点，正好可以在公开股东身份之前召开董事会，其目的已经很明显了。 犹豫了一下，秘书又问道：“这次还是让杰夫去吗？” 杰夫是高尔斯-克莱夫在二十世纪娱乐的代理人，通常情况下，除非是讨论重大决策的会议，否则高尔斯-克莱夫都是派代理人出席。 作为一名经营着多家公司的富豪，高尔斯-克莱夫的时间非常宝贵，没有时间浪费在无关紧要的小事上。 “不。” 高尔斯-克莱夫摇摇头：“调整我的行程，明天我亲自去一趟。” 面对怀着恶意的收购者，这显然不是可以交给代理人去处理的“小事”。 尽管因为这段时间股价严重下跌的缘故，二十世纪娱乐的股份已经不再是高尔斯-克莱夫手中最值钱的资产，但仍然是相当重要的组成部分。 尤其是，亲自见一面，确定了对方的目的，才好做出决定。 是想办法对抗到底，还是割舍掉一部分利益，以避免更大的损失。 高尔斯-克莱夫对二十世纪娱乐没有半点感情，仅仅只是一笔投资。 投资，是要赚钱的，而不是造成损失。 这项投资，在过去的几年中一直表现得非常好，为高尔斯-克莱夫带来了巨额的财富。 但仅仅只是短短一个月的时间，一切都变了。 归根结底，赚还是赚的，只是相较于本来“应该赚到的数字”，现实和预期相差得实在太多了。 打发走秘书之后，高尔斯-克莱夫开始思考着这段时间以来发生的一切。 任何一名身居高位者，无论看起来多么昏庸无能，必然有其过人之处。 高尔斯-克莱夫很喜欢思考，将大量的时间用于反思，尤其是在遭遇到挫折，甚至失败的时候。 反思了许久，高尔斯-克莱夫不得不承认，自己在darkness乐队解约这件事上，做出了错误的决策。 身为一名亿万富豪，高尔斯-克莱夫还不至于看不到自己的错误，更加不会在看到之后还不承认。 思考了整整一个午后，高尔斯-克莱夫拿起电话，拨通一个号码。 这个号码是二十世纪娱乐另一名大股东的私人电话，高尔斯-克莱夫和对方不算熟悉，却也说得上话。 最重要的是，对方手中掌握的股份高达百分之九，仅次于高尔斯-克莱夫，排在所有股东中的第三位。 哦，不对，现在是第四位了。 “喂，威克吗？我是高尔斯。” “你收到股东大会的邀请了吗？” “对，关于那个神秘的新股东，我想和你谈谈。” 第358章 停战协议 “这不可能！这样的条件太过分了！” 一名股东愤怒地拍着桌子，仿佛一头雄狮。 高尔斯-克莱夫冷眼旁观着这一切，从进入到这间会议室开始，除了开场时用两个单词介绍了自己的身份之外，高尔斯-克莱夫始终一言不发。 那名暗中收购二十世纪娱乐股份的神秘空壳公司，背后的主人不出意料，正是罗杰和他的乐队。 而这起在大多数股东看来可以被判定为“恶意”的收购中，罗杰的目的也很明确。 从这场股东会议一开始，罗杰就毫不掩饰地说出了自己想要的东西。 只不过，在包括高尔斯-克莱夫在内的大多数股东看来，罗杰想要的东西太多了点。 1、无条件解除唱片合约。 2、二十世纪娱乐必须立即取消一切针对darkness乐队的行为。 3、除了《1》、《2》、《3》三张专辑之外，一切由乐队完成的专辑，后续分成不再经由二十世纪娱乐转发，而是由发行方将属于乐队的那部分分成直接转到乐队账户上。 4、以上三张专辑，二十世纪娱乐以每张500万美元的价格，一次性买断后续三十年的分成，三十年到期后，发行权自动回归乐队手中。 5、以上仅限北美发行权，海外发行权由乐队自己保留。 6、截止到2002年1月份分账期之前的账目，限时一周之内立即结清。 7、…… 上边这些要求虽然繁琐了些，但并非无法接受的事情，至少在大部分股东看来，这些条件是可以谈的。 但最后两条要求，却触及了二十世纪娱乐的底线。 1、一切乐队的作品，以2002年1月15日为限，在此时间点之前，版权归属于二十世纪娱乐的部分，以3000万美元的价格，打包出售给乐队。 2、2002年8月的第一个工作日，二十世纪娱乐以5000万美元的价格回购乐队手中大约百分之十一点五的股权。至于回购方是董事会整体，还是某一个或者几个股东，乐队不做强制性的要求。 如果换一个时间，这样的要求，别说拿到股东大会上来谈了，压根不会被传到任何一个股东耳中。 但是现在…… 某种程度上来说，这就是一份停战协议。 作为战败方，二十世纪娱乐必然要割舍掉不少利益，才能让乐队在协议上签字。 继续打下去倒不是不行，但二十世纪娱乐内部却并没有达成一致，有不少人认为这样的“战争”是完全没有必要的，“战争”所带来的损失，更是本可以避免的。 外人不清楚，但二十世纪娱乐的这些股东们都很清楚，随着乐队的一套组合拳打下来，二十世纪娱乐陷入了前所未有的困境。 如果说股价缩水还可以接受的话，业务大规模萎靡，就是涉及到生死存亡的事情了。 天知道这支乐队用出了什么手段，竟然能够说服十几家唱片公司中断与二十世纪娱乐的合作。 再加上唱片业协会的暗中影响，二十世纪娱乐连基本的业务都没办法正常展开，更不要说赚取利润了。 对于一家人员臃肿的公司来说，业务停止，单单只是办公场地租金、设备维护、人员薪酬等日常成本，就是一笔巨大的负担。 如果是华纳唱片这样的巨无霸，遇到困境，有很多种解决问题的方法。 但换成二十世纪娱乐这样，在短期内取得高额盈利，几乎将全部资金都用于扩张的小公司来说，任何一个环节出现问题，都是致命的。 短时间内问题不大，无非就是亏点钱的事，可以靠着股东输血或者银行贷款撑过去。 但若是时间长了，这些巨额的开支足以将二十世纪娱乐拖入破产的泥沼。 “停战？” 高尔斯-克莱夫脑海里闪过这个念头，打断了那名股东的咆哮，看向罗杰，开口道：“克里斯蒂安，这份协议太苛刻了。” 对于这名在过去三年内，为二十世纪娱乐带来巨额利润的摇滚歌手，高尔斯-克莱夫是知道的，但却还是第一次面对面地交谈。 从进入到会议室开始，高尔斯-克莱夫就一直在打量着对方，但得到的信息却少得可怜。 张狂、沉稳，两个截然相反地特质出现在同一个人身上，让高尔斯-克莱夫怀疑自己是不是老得眼睛出了问题。 “其它的条件我们可以慢慢谈。” 见罗杰没有答话，高尔斯-克莱夫继续说道：“但是版权这部分……” “我不是来商量的，这份协议，一个单词都不能改。” 罗杰打断了高尔斯-克莱夫的话，一字一顿地说道：“你们只有一个选择，签，或者不签。” 其实两边斗到现在，乐队的处境也不算好。 因为二十世纪娱乐制造的各种丑闻，在媒体的不断宣传下，尽管乐队已经尽力去澄清，但仍然流失了不少的粉丝。 短期内这方面的影响不大，未来几个月的收入不会有明显的降低。 但粉丝是明星的基础，无论是核心的死忠粉丝还是普通的浅层粉丝，数量总是越多越好的。 粉丝群体出现大量流失的现象，这显然不会是什么好事，长远来看，损失堪称惨重。 而且华纳等几家唱片公司答应的“中止与二十世纪娱乐合作”的期限早就到了，如今只是因为二十世纪娱乐没有拿得出手的明星和作品，才没有重启合作。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但这说不准什么时候，又会重新走到一起去，资本之间，利益才是唯一的衡量标准。 别看现在二十世纪娱乐似乎已经无路可走，一旦签下一名有分量，或者有足够潜力的明星，重新开启和某一家主流唱片公司的合作，立刻就能打破僵局。 再加上乐队现在资金紧张，维持到这个时间，已经有些捉襟见肘了。 无论从哪个角度来看，尽快结束没有意义的对耗，都是十分必要的事情。 但罗杰不可能将乐队的软肋表现出来，必须要以强势的做派，来掩饰自己的虚弱。 “据我所知，你们现在的情况也好不到哪去吧？” 高尔斯-克莱夫的声音显得有些阴冷：“我们可以调集到数亿美元的资金，足以渡过这个难关，而你们呢？还能撑多久？” “你可以试试。” 罗杰强硬地和高尔斯-克莱夫对视着，没有丝毫退让。 一名股东忍不住自己的脾气，大声道：“要不是公司，你现在根本就是一无所有！难道你没有一点感恩之心吗？” 罗杰带着嘲讽的眼神，瞥了一眼那名股东，但却压根懒得接话。 静静看着高尔斯-克莱夫，等待着对方的答复。 二十世纪娱乐的第一大股东【红叶风险投资公司】的代理人早已表明了中立的立场，不参与双方之间的矛盾。 作为第二大股东，哦，现在是第三了…… 作为第三大股东，高尔斯-克莱夫的意见自然是尤为重要的。 毕竟，无论吵得再怎么凶，最终还是要在股东大会上表决的，股份才是关键，而不是人数。 那种持股比例刚刚超过百分之一的小股东，起码也要十个人加起来，才比得上高尔斯-克莱夫。 持股比例高达百分之二十五的【红叶风险投资公司】确定弃权，这部分可以不用去考虑。 乐队手中有百分之十一，加上西奥多等几名支持乐队的股东，全部加起来，大概有百分之三十到百分之四十之间的股份。 如果高尔斯-克莱夫站在了反对的立场上，那么对方的股份总数差不多也会是这个数字。 或许会有一定的差距，但双方都不可能过半，也就意味着会继续僵持下去。 高尔斯-克莱夫却是没有在意罗杰侵略性极强的目光，反而在反复品味着那名股东所说的“一无所有”。 三年前，乐队的几名核心成员，都可以算是一无所有。 一无所有，也就意味着没什么可失去的。 高尔斯-克莱夫突然意识到，自己犯了一个很严重的主观错误。 现在的darkness乐队，当然不是三年前那样，没什么可失去的。 但真正可以针对的地方，却实在有限。 若是被逼急了，大不了不和你玩了，反正有过去那些专辑吃老本，安安稳稳过上一个普通富豪的生活，潇洒地活上一辈子肯定是够的。 与之相反，二十世纪娱乐和那些业内巨头比起来，算不上是家大业大，但毕竟也是一家经营状况相当不错的唱片公司。 若是在这次的争斗中受到的损失太大，是否真的值得？ 想到这里，高尔斯-克莱夫做出了决定，环视了一圈，看着会议室内各位股东神态各异的表情，开口道：“投票表决吧。” ………… “终于结束了。” 拿到豪斯曼律师送来的备案回执之后，罗杰松了一口气。 一次股东会议当然不可能讨论出任何结果来，最终的投票结果也是搁置再议。 ——有将近百分之三十五的弃权票，剩下的双方谁都没有拿到过半。 不过随着二十世纪娱乐的困境愈发严重，选择妥协的股东也越来越多。 经过长达半个多月的谈（si）判（bi），乐队和二十世纪娱乐终于达成了一致。 条件和罗杰要求的没什么两样，能谈的部分没必要谈，双方都不在乎例如二十世纪娱乐是否需要公开道歉这样的细节，有纠纷的地方，例如版权，乐队一步都不肯退让。 最终唯一修改的是乐队回购版权的价格，由3000万美元提升至5000万美元，而二十世纪娱乐回购乐队手中股份的价格，则由5000万美元降低至4000万美元。 也就是说，乐队相当于是拿百分之十一的股份，加上一千万美元的现金，收回从《怪胎》起，直至《信仰》，乐队所有歌曲的版权。 当然，仅限于在二十世纪娱乐手中的那部分，至于被发行方拿走的，那就没办法了。 在收回了大部分版权之后，根据当初签订发行协议的不同，除了一系列乐队自己保留完整版权的歌以外，其它的歌曲乐队能够掌握百分之七十到百分之九十之间的版权。 为了规避证监会的相关规定，避免“恶意操纵股价”之类的指控，股份回购的时间是在六个月之后，而版权则立即交易。 五千万美元的现金乐队当然拿不出来，二十世纪娱乐给了乐队一个月的账期，如果超过一个月，则按照每个月百分之二的利息计算，最多不能超过三个月，否则视为乐队自动放弃版权回购权。 这是一场没有胜利者的战争，二十世纪娱乐堪称损失惨重，但乐队也说不上是赚了。 拿回自己歌曲的版权当然是好事，但和付出的代价相比，也只能说是不亏本。 单单只是这段时间以来损失掉的粉丝，就需要至少几张专辑的经营，才能够弥补回来。 这至少需要一个两年起步的计划，罗杰原本计划三年内冲击一线顶尖、五年成为超级巨星的计划，基本上是不太可能实现了。 再加上其它方面的损失，乐队也需要好好修整一段时间，才能够缓过气来。 “我怎么觉得我们亏了？” 安妮皱了皱鼻子，掰着手指算道：“两个月后要支付税款，还要还富国银行的贷款，要给二十世纪娱乐付钱，我们搬去洛杉矶以后还要有一大堆开销……” 算了半天，安妮大声嚷嚷道：“上帝，我们快要破产了！” “我同意安妮的观点。” 理查森开口道：“我昨天查过乐队的账户，上面只剩下不到三百万美元。而我们四月份要交的税款至少有五百万以上，这还不算我们本来在媒体上承诺的慈善开支，这部分至少也有一千万美元以上。” 承诺要捐的钱，罗杰肯定不会假装什么都没发生过。 尽管这么干的人不在少数，但若是传了出去，那损失可要比捐钱大多了。 乐队现在的逼格，再怎么低也不能丢份到奥普拉-温佛瑞或者哈莉-贝瑞那个层面上去。 “未来两周之内会有一笔钱入账。” 原本一月份的分账，因为解约的事，被二十世纪娱乐拖了下来。 按照双方的“停火协议”，这笔钱要在两周之内支付。 第359章 大卫-鲍伊是谁? 《燃烧》和《信仰》的首笔分账要到四月份，专辑销售方面的收入不算多，只有几百万美元，大头是【燃烧信仰tour】的巡演收入。 按照普华永道的统计，这一笔收入大约有2300万美元左右。 再加上《1》、《2》、《3》这三张专辑未来分成的买断条款。 ——经过这次的事情，乐队不可能对二十世纪娱乐再抱有任何信任，收回发行权显然不可能，由分成改成卖断就是最省事的方式了。 而且这三张专辑本身就只是为了应付合约，不算多么值钱，乐队在拿回海外发行权的前提下，将北美三十年发行权以总计1500万美元的价格卖给二十世纪娱乐，长远来看会有些小亏，但却可以很大程度上缓解眼前巨大的资金缺口。 罗杰大致算了算，开口道：“总共有4000万美元左右的收入，还差一些，大概有两千多万美元的缺口，申请贷款吧。” 仅仅只是回购版权就要五千万，再加上其它的开支，总计至少要有七千万美元以上才够用，而且这还没有算上欠富国银行的贷款。 向富国银行借的4000万美元贷款，考虑到资金周转方面的因素，罗杰希望申请较长年限的贷款，最终批下来的是三年。 这个倒是不用着急，三年的时间很长，怎么都能赚出还贷款的钱来。 而且在乐队和二十世纪娱乐之间的争斗告一段落之后，继续申请新的贷款，也不是一件很困难的事。 大不了把二十世纪娱乐的股权回购协议拿去做抵押，以4000万美元的未来收入，哪怕再怎么低，从银行贷款得到的钱也绝对够用了。 想了想，罗杰开口道：“贷款三千万，应该够了。我明天去找富国银行的麦克阿瑟谈谈，你们如果有个人资金需求，给我说一声，我一起给他说。” 事实上，罗杰自己也需要一笔贷款来应急，数额不大，500万美元以内就足够。 艾琳代表罗杰和爱德华多教授谈得很顺利，已经达成了协议。 爱德华多教授希望引入一家在互联网行业具备足够强大的渠道能力的投资者，最优先的选择是来自华尔街或者硅谷的风险投资公司。 在这一点上，罗杰没有提出反对。 以罗杰能够提供的资源，显然不足以支持news.feed发展壮大起来，引入其他更具备实力的投资商是必然的结果。 综合考虑了多方面的因素之后，在罗杰的授意之下，艾琳成功与爱德华多教授达成一致，签下一份价值300万美元的追加投资协议。 除了罗杰之外，爱德华多教授还引入了一家名为【el】的风险投资公司，后者将为news.feed注资高达1500万美元。 在这一轮融资之后，罗杰手中的股权有所稀释，但并不完全和投资比例均等，降低至百分之二十三。 算上这还没有支付的300万美元，罗杰在news.feed上总计投入了400万美元。 而在这一轮融资之后，罗杰手中百分之二十三的股权，价值已经超过了四百万。 尽管超出的部分不多，但如果卖掉的话，也能赚个几十万美元。 当然，卖是不可能卖的，甚至罗杰的会计师在审核了news.feed的财务报告和业务报告之后，强烈建议罗杰增持这家公司的股份。 这当然不是一件容易的事，钱暂且不说，爱德华多教授肯定不会允许一个无法为公司提供太大帮助的投资者拿走过多的股份。 一家公司要发展起来，需要的不仅仅是钱。 一个只能出钱的股东，和既出钱又出力，还拥有强大渠道资源的股东，爱德华多教授会选择谁，自然不必多说。 随着news.feed的不断融资和扩张，罗杰手中的股份比例只会越来越低。 当然，如果news.feed的发展如罗杰所预料的一样，这部分股份的价值也只会越来越高，最终到达一个非常惊人的数字上。 “我自己的钱倒是够用，但是乐队现在很穷啊。” 安妮抱怨道：“上个月埃文还在问什么时候启动《美国偶像》的计划，我们现在哪有钱搞这个？我还打算等半年后那笔钱到账之后，在洛杉矶买一栋大房子呢。” 按照双方的协议，半年后，二十世纪娱乐要向乐队支付4000万美元的股权回购费用。 这笔钱，在三个人的计划里，会直接分掉，用于购置房屋等开销。 从纽约搬到洛杉矶，需要花钱的地方很多，尤其是迫切需要改善生活水准的时候。 一栋比佛利山庄的豪宅，哪怕办理按揭，首付也要千万美元以上。 至于mad唱片计划列表中的《美国偶像》计划，只能暂时搁置了。 “缺钱还不简单？” 罗杰嘴角露出一个意味深长的笑容：“我们出一张新专辑不就好了？” 在现在这个年代，出专辑的圈钱速度，可要比开巡演快得多。 当然，再过上几年就不行了。 随着数字唱片的发展，专辑销量和利润缩水的速度绝对会跌破所有人的眼球。 在这个年头，北美五百万销量以上的专辑，才有竞争年度排行前十的资格，还不一定能够挤进去。 而再过上十年，这个数字会降低到五十万，而且还是包含数字版销量的情况下。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 理查森开口问道：“不是说要先发行《波西米亚狂想曲》吗？这个还没录完呢。” 《波西米亚狂想曲》只录了一半，剩下的一半，不算后期，至少也得两到四周的时间。 “两张一起吧，这种事我们又不是第一次干了。” 罗杰想了想，开口道：“这边的事情还得忙一段时间，等到三月份再开始好了。” 虽然说和二十世纪娱乐之间的争斗已经结束，但后续收尾的事情还得一一处理，单单只是联系过去几张专辑的发行方，重新签署协议更改分成支付方式，就需要牵扯不少的精力。 不过这些事情也就仅仅只是繁琐而已，浪费一点时间就能解决，而且绝对是值得的。 “下周就是格莱美颁奖典礼了。” 安妮提醒道：“我们是不是该提前安排一下行程？” 地位没有达到某个程度，例如休-格兰特那个级别之前，有一个默认的潜规则就是，只有亲自到现场的人才有可能获奖。 虽然说乐队这段时间受到了很大的影响，几个奖项不再是囊中之物，但毕竟还存在着获奖的可能。 八项提名，总不可能一个奖杯都拿不回来吧？ 如果因为没有到现场这样的原因丢掉奖项，那就意味着之前上千万美元的公关预算打了水漂，谁都无法接受。 “我没有时间。” 罗杰摇了摇头，开口道：“你们两个去一趟吧。” 去现场领奖只是表达一个重视的态度，倒也不一定要乐队所有人到齐，有一两个核心成员到场，就足够了。 “我也去不了。” 理查森提醒了一句：“我还要盯着财务清算，这是你交给我的任务。” “对，把这事给忘了。” 罗杰拍了一下脑门，这段时间涉及财务方面的事情比较多，胖子管着乐队的钱袋子，显然也是走不开的。 带着歉意看向安妮，开口道：“只能你一个人去参加了，让依耶塔跟着你去吧，有什么跑腿的事情让她去办。” “行吧。” 安妮罕见地没有抱怨，甚至什么都没说，就直接答应了下来，让罗杰不禁感到有些诧异。 “看什么看？” 安妮似乎有些受不了罗杰诡异的眼神，露出一个凶狠的表情：“小心我放理查森咬你！” “喂！” 胖子很无辜：“这里有人躺枪了！” ………… 又一次解散之后，回到家里，罗杰将自己关进了书房，开始准备新专辑的歌单。 正如几个月前就计划好的那样，这张专辑所有歌全部来自同一个歌手，摇滚鬼才大卫-鲍伊（david-bowie）。 这是一个罗杰很喜欢的摇滚歌手…… 嗯，仅限于歌曲本身，以及玩世不恭的处世方式，而不包括那些怪异的反性别造型。 众所周知，大卫-鲍伊是一名双性恋，可攻可受…… 咳，这个话题暂且跳过。 打开编曲软件，罗杰回忆着大卫-鲍伊的一生，尤其是在音乐的部分。 演电影、搞学术研究什么的，大卫-鲍伊也很擅长，但罗杰不打算去学。 顶多学学大卫-鲍伊的语言天赋。 ——这家伙擅长多种语言，甚至还唱过一首名为《刹那天地》的中文歌。 最初是大卫-鲍伊自己写的一首英文歌，后来请了著名的中文作词者林夕重新填词，然后由黄耀明一字一句地教大卫-鲍伊唱。 在一次香港的演出中，大卫-鲍伊现场演唱了这首歌。 据黄耀明爆料，大卫-鲍伊学会这首歌的中文发音，仅仅只用了一个上午的时间。 不过由于不可描述的神兽力量，这首歌罗杰自己是不能唱的。 歌曲本身没有任何涉及神秘的404代码的地方，有问题的是英文版的歌名。 咳，又歪楼了…… 一首首大卫-鲍伊的经典代表作在脑海中闪过，罗杰首先在文档上记下一个名字。 《太空怪客（space.oddity）》。 这既是一张专辑的名字，也是大卫-鲍伊最广为人知的一首单曲。 这首发行于1969年的歌，灵感来源于1968年的经典电影《2001太空漫游》，讲述了一名名为“汤姆少校”的太空人在执行登月计划时的经历。 歌曲充满了暧昧的旋律和诡异的幻想，亦是大卫-鲍伊这一生最完美的写照。 这样一首歌，无论从其代表性，还是版权价值，都必然要收录进这张专辑中。 曲谱本身是没有必要做出任何调整的，不过演出风格…… 嗯，那种娘化的，或者说无性别的风格罗杰学不来，肯定是要改改的。 在第二首歌的选择上，罗杰陷入了纠结当中。 大卫-鲍伊另一首太空摇滚的代表作《扭曲星尘（ziggy.stardust）》，以及与皇后乐队合作创作的《压力之下（under.pressure）》都是很合适的选择。 如果只考虑作品本身，后者更加合适一些。 不过《波西米亚狂想曲》本身就来自于皇后乐队，在这张大卫-鲍伊的专辑中再加入一张“皇后味”很浓的歌，在罗杰看来似乎有些不那么合适。 不过考虑了许久，罗杰还是选择将《压力之下》加入到这张专辑中。 无论如何，这样一首出色的作品，肯定是要自己来唱的，反正迟早要唱，还不如早点唱。 而且这首歌的主导者毕竟是大卫-鲍伊，尽管皇后乐队对它的影响也很大，但要说是大卫-鲍伊的个人作品，问题也不是很大……吧。 《压力之下》排在第二，《扭曲星尘》第三。 接下来是大卫-鲍伊在the.hype乐队时期的《出卖世界的人（the.man.who.sold.the.world）》，离开水星唱片之后第一张专辑中最受欢迎的单曲《火星岁月（life.on.mars）》。 然后是《房客（lodger）》、《尘归尘（ashes.to.ashes）》、《一起跳舞（let''s.dance）》和《下一天（the.next.day）》。 最后，则是大卫-鲍伊人生中的最后一张专辑，去世前一年发行的《黑星（ckstar）》专辑的同名主打歌。 依旧是十首歌，继续保留了乐队过去的“传统”。 不过由于所有歌都来自于同一名歌手的缘故，这张专辑不再有吉他单曲、鼓单曲和贝斯单曲之分。 这十首歌不足以完整地代表大卫-鲍伊的一生，仅仅只是这位华丽摇滚代表人物辉煌经历中的一部分。 就像《波西米亚狂想曲》不足以完全代表皇后乐队一样。 对于罗杰来说，这必然是一种遗憾。 但像大卫-鲍伊这样伟大的歌手，单单只是够得上资格称为代表作的作品，起码也要五六张专辑才能放得下。 与其同等级别的传奇，大抵上也差不多都是这个数字上下浮动。 按照这个数量，如果将每个传奇的代表作全拿出来唱一遍，就算唱上三十年，才能拿出多少？ 只能挑着最重要的一部分来，剩下的……先放那再说。 将歌词和曲谱写出来之后，罗杰忽然发现，大卫-鲍伊的这些作品，其实很适合《摇滚圣经》的那种模式，只需要很小幅度的调整。 不过考虑再三，罗杰还是没有选择这么做。 这其中最主要的原因，当然是为了不暴露《摇滚圣经》的来历。 匿名嘛，就要没有任何线索，让别人发现不了，才够刺激，够好玩。 重新排列了一遍顺序，确认没有任何问题之后，罗杰开始考虑起专辑的名字。 有三个选择可供参考。 分别是《大卫-鲍伊（david-bowie）》、《幻觉（hallucination）》、以及《太空（space）》。 第一个自然不必多说，是向大卫-鲍伊致敬，也是这张专辑被制作出来的目的。 《幻觉》是指专辑的曲风，蕴含了一切迷幻剂一般的气质。 而《太空》则是歌词的主题，如《太空怪客》和《扭曲星尘》等歌曲，其主题都是在太空背景下。 考虑再三，《太空》第一个被划掉。 在《大卫-鲍伊》和《幻觉》之间，罗杰纠结了许久，选择了前者。 除了像大卫-鲍伊致敬之外，这也是一个很不错的营销宣传手段。 罗杰已经可以想象得到，当这张专辑发布之后，媒体上的新闻标题了。 《大卫-鲍伊是谁？》。 第360章 最佳摇滚乐队 “还在看格莱美？” 罗杰从书房里出来，走进客厅，看到艾琳无聊地躺在沙发上的样子，不禁感到有些好笑。 “你们丢掉了大概四五六七八个奖项了。” 艾琳抱着一盒薯片，一脸不开心的样子：“到现在为止，只有一个最佳摇滚单曲奖。” 这个奖项，罗杰记得提名是给《燃烧》专辑的《绝不屈服》。 事实上，按照罗杰自己的评价标准，在《燃烧》和《信仰》两张专辑中，如果不考虑传唱度和社会环境的因素，《绝不屈服》单论质量，无论如何也不可能进入前三。 《失去信仰》、《为摇滚疯狂》、《邪恶女士》等歌曲，哪一个都比它更有资格获奖，然而这些歌连提名都没有得到。 这很政治正确，也很911。 “年度专辑给谁了？” 罗杰看了看时间，颁奖典礼已经进入到了尾声，如果不是压轴颁奖的话，这个奖项应该早就已经颁发过了。 这是乐队所得提名中分量最重的一个奖项，虽然基本上没什么希望，但提名都拿到了，要说不想得奖肯定是假的。 “一个rb歌手，不认识，没听过她的歌，最佳新人和年度单曲也是她的。” 艾琳用的是【她】，意味着这是一名女性。 罗杰正要继续询问，就到了节奏布鲁斯类的最后一个奖项，最佳rb女歌手的颁奖。 “就是她。”艾琳指着登上舞台的女性黑人说道。 “完全没有让人意外的感觉。” 罗杰耸耸肩，伸手从艾琳怀里抓了一大把薯片丢进嘴里。 隔壁的奥斯卡今年的颁奖时间要晚于格莱美，但从提名名单上来看，四项表演奖的主要提名者中，黑人占据了半壁江山，20个提名者中足足有十一个黑人。 而在往年，这个数字从来没有超过三个。 印象中，前世的那个地球上，这一届的格莱美和奥斯卡得主，都被冠以“有史以来最水”的称号。 就从这一届格莱美来看，似乎和前世也没有什么区别。 因为911，北美需要提升黑人的地位，于是无论他们能拿出什么样的成就，都会被无限放大。 “今年黑人的地位前所未有的高。” 艾琳不知道是在抱怨还是单纯地闲聊：“我的室友因为跟一个黑人吵架被开除了，理由是种族歧视。” 和黑人吵架等于种族歧视，这种奇葩的事情，从911之后起，只会越来越多，而不会减少。 除非整个黑人族群真的被白左圣母们宠成了白痴，看不清自己的地位，妄图成为这个国家真正的主人。 “亚伯拉罕肯定没想到自己给这个国家带来多大的麻烦，因为他的理论，白左圣母们越来越多了。” 罗杰倒是不怎么在意这些事情，所谓的政治正确，能够影响到的也只是底层而已。 哪怕再过上一千年，这个国度也不会轮到黑人或者其它有色族裔来做主。 这个话题有些过于敏感了，虽然是在家里，罗杰也不愿意深入地谈下去，很自然地转移了话题：“什么时候放春假？” “三月中旬，有两周左右的假期，我在考虑要不要报几门选修课。” 北美的大学，即使是在假期里也是有选修课可以上的，当然，不是每一个假期都有，通常在暑假和春假期间，全凭自愿。 对于学分不够的学生们来说，这是一个很好的补学分的机会。 艾琳精致的小脸上写满了纠结：“我的学分只是勉强过关，最近爱德华多教授那边的工作也越来越多了，我怕下个学季修不够学分。” “你是不是快毕业了？” 罗杰突然意识到，自己和身边这个女孩相处已经超过三年。 按照正常的四年制，今年夏天，艾琳就会毕业。 “还有一个学季。” 说到毕业，艾琳的表情更加纠结了：“爱德华多教授建议我报他的硕士，我还没有考虑好。” 这种邀请，通常情况下所谓的面试就只是走个流程，只要申请，几乎可以确定成为教授的硕士学生。 如果没有其它更好的选择，事实上这是一条很不错的出路。 哪怕是在北美，唯学历论的公司或者hr也是主流。 当没有任何从业经验和业务成绩的时候，学历自然就是评判一个人能力的最佳标准。 一个很简单的逻辑，学历高的人实际工作能力未必强到哪去，但学习能力肯定普遍要强于低学历的人，也就意味着能够更快的上手。 “计算机类的课程？还是互联网？” 罗杰不是太懂这些玩意，随口道：“news.feed的前景很好，其它方面我就不清楚了，给不了你什么建议。” 一边聊着天，格莱美颁奖典礼也快进入到了尾声，开始颁发倒数第二个奖项。 “获得第44届格莱美奖，最佳摇滚乐队的是……” 颁奖嘉宾可以算是罗杰的老熟人，华纳唱片旗下的拉丁裔天后佩内洛普-加西亚。 拉丁天后停顿了足足十几秒钟，才读出了卡片上的名字：“darkness乐队，《燃烧》。” 镜头切换到代表乐队出席颁奖典礼的安妮身上，这个女孩的脸上明显露出了错愕的表情，然后立刻切换成十分标准的惊讶、紧接着是惊喜。 单论演技，安妮绝对配得上一个奥斯卡影后的奖杯。 “哇哦。” 罗杰本来对这个奖项已经不抱期待了，却没想到来了个惊喜，激动地捧起艾琳的脸蛋亲了一口。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 尽管这一届格莱美只拿到了两座留声机，但有了最佳摇滚乐队这座奖杯，已经可以算作是成功。 尤其是因为前段时间的事情，导致乐队各方面都受到巨大冲击的情况下。 虽然得奖凭借的是《燃烧》专辑而不是《信仰》，这让罗杰多少有些意外。 毕竟单从专业口碑的角度来讲，《信仰》的质量要远远优于更加偏向商业的《燃烧》。 但无论如何，能得奖都是好事。 “喂！” 艾琳不满地擦了擦脸：“口水弄到我脸上了！” “不要在意这种细节。” 罗杰站起身，一把将艾琳抱了起来，不小心打翻了艾琳怀里的盒子，薯片洒得满地都是。 不过罗杰压根不在意这些小事，抱着艾琳朝楼上走去：“我们现在需要庆祝！” 反正最后压轴的年度制作和乐队无关，没有必要继续看下去了。 ………… 第二天下午，罗杰睡醒的时候，女孩已经离开了家里，返回了学校。 “你的经纪人打过电话，让你睡醒之后回电。晚餐我放在冰箱里了，你自己热一下吃。下周见~” 罗杰摘下冰箱门上的便签纸，在纸条的末尾还用几道简单的线条勾勒出一个笑脸。 嘴角露出一抹笑意，将便签贴回原位，打开冰箱。 里边整整齐齐地摆放着七八盘食物，都是罗杰喜欢吃的各种烤肉、烤火鸡、烤牛排之类的玩意。 嗯，艾琳的厨艺……也就烤箱用得比较好了。 拿出一份烤火鸡放进烤箱里加热，顺便拨通了西奥多的电话：“听说你给我打过电话？” 西奥多的声音里有掩饰不住的疲惫：“对，你上次问我的那个事情，我查到了。” “什么事？”罗杰有些疑惑。 “那个大检察官的事。” 西奥多提醒道：“fbi那件事，有个大检察官出手帮忙，我查到原因了。” “仔细说说？” 罗杰也想起了这回事，当时还疑惑了一阵，以为对方对乐队有什么谋划，见始终没有发生什么事情，就忘到了一遍。 “那名大检察官有一个朋友，是曼哈顿第二选区的议员，拜托他出手帮忙。” 西奥多没等罗杰继续问，就说出了更加详细的情况：“那位市议员名叫阿瓦罗，意大利裔。这个议员本身和我们没有任何交集，但是他有一个孙女，名叫伊芙-阿瓦罗。” 西奥多说到这里就停了下来。 等了半天，见西奥多没有继续说下去，罗杰忍不住开口道：“呃，你认为我认识那个伊芙-阿瓦罗？” “咳咳……” 西奥多似乎被罗杰的话呛住了，忍不住咳嗽起来。 缓了好一阵，才用奇怪的语气开口道：“三年前，murphy乐队，《你好，冰冷世界》，在乔治-史密斯的别墅开的庆祝派对，你和某个女孩打了一场野战，很多人都看到了。” “……” 罗杰也差点被呛到，倒不是因为想起了女孩的身份，而是因为西奥多所说的“很多人都看到了”这句话，让罗杰感到有些尴尬。 回忆了片刻，罗杰隐约想起来似乎有这么回事，好像后来还被那个女孩纠缠过一段时间，甚至还有一段四人行的经历。 其中一名当事人克莱尔-伯恩斯现在是乐队重要的媒体合作伙伴之一，经常会打交道。 至于其它两人，时间过去得太久，又没有再联系过，罗杰早就记不清楚了。 对罗杰来说，那个上东区的富家女，和其它的***没什么区别，睡过就忘，拔那个什么无情。 “好的，我知道了。” 罗杰的脸皮很厚，尴尬的感觉在几秒钟之内就彻底消失，开口问道：“她联系你了？提出什么要求了吗？” “不，我通过那名大检察官打听到的，对方似乎只是单纯的帮忙。” 西奥多的语气更加古怪了，似乎是在佩服罗杰的泡妞能力。 正要调侃几句，西奥多那边传来了其他人的声音，西奥多连忙对罗杰说道：“等一下，不要挂断。” 西奥多应该是按住了手机的话筒，音量非常小，什么都听不清，只能勉强分辨出在和什么人说话。 等了片刻，西奥多重新拿起手机，开口道：“又有一个好消息，加西亚-赖斯特顿的审判结果出来了。” ——根据fbi挖出的消息，那两名探员背后的主谋，就是二十世纪娱乐的加西亚-赖斯特顿。 这位唱片公司高管于一个月前被捕，差不多正是乐队和二十世纪娱乐谈判之后的那几天。 这个消息也大幅推进了乐队和二十世纪娱乐谈判的进度，若非如此，说不定双方的争斗现在还没有一个确切的结果。 “不要卖关子了，直接说吧。” 罗杰对这家伙的“不良嗜好”有些无奈。 “行贿、教唆犯罪、绑架未遂……等十一项罪名成立，有期徒刑十五年，不得假释。那两位fbi探员的刑期也有五年以上，这下我们可以完全放心了。” 西奥多的声音轻松了许多：“加西亚-赖斯特顿当场提出上诉，根据我得到的消息，改判的可能性不大。有fbi和一名大检察官对法庭施加压力，再怎么轻判，也不会低于十年的刑期。” “这确实是一个好消息。” 一大早就听到这么个好消息，罗杰的心情也很愉快。 敌人倒霉，总是一件值得高兴的事，甚至想开要一瓶香槟来庆祝。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 抬头看了看窗外，太阳朝向西方…… 呃，管他呢，睡起来的时间就是早晨。 停顿了片刻，罗杰继续问道：“我让你问的事情，有结果了吗？” “迭戈原则上同意继续和你们合作，但具体的条件还要谈。我认为他的底线在150+300万美元左右。” 150+300的意思，是《波西米亚狂想曲》专辑150万美元，《大卫-鲍伊》专辑300万美元。 这两张专辑将会同步进行，不过发行的时间会错开来，以避免撞车。 前者只需要做后期处理，而后者则需要从前期筹备就开始全程参与，价格自然不可能一样。 说到这里，西奥多犹豫了一下，问道：“罗杰，你真的觉得迭戈是个合适的选择？” 虽然迭戈不完全是二十世纪娱乐的人，但他的经纪人毕竟是这家公司的主要合伙人之一，而且在之前的争斗中，站在了与乐队对立的立场上。 这是西奥多最大的顾虑。 “约个时间，我和他谈谈再说吧。” 罗杰倒是不觉得这有什么，在商业活动中，前一秒还是敌人，下一秒就互相合作，简直再正常不过了。 而且单论对乐队的熟悉，以及合作默契程度，迭戈和他的团队是最好的，也是唯一的选择。 如果换人，意味着要从头开始磨合，少说也要浪费掉一两个月的时间。 仅仅只是浪费时间倒还罢了，若是合作到一半，发现风格不协调，那简直会让人崩溃。 西奥多见罗杰主意已定，只好答应下来：“好吧，我会和对方约个时间，下周怎么样？” “就下周吧，最近我哪都不用去。” 罗杰正说着，烤箱发出“叮”的一声提示音，罗杰朝厨房看了一眼，开口道：“就这样吧，我该吃饭了，有事随时给我打电话。” 第361章 融(坑)资(钱)计划 上 “缺钱？” 理查森摸了摸下巴，陷入了思考。 起因是罗杰在洛杉矶找到的房产经纪人，发来了一个消息。 在马里布海滩，有一栋新建成不久的别墅，因为其主人在911之后，没有熬过这次的经济危机而破产，房子被银行回收，正在挂牌出售。 仅仅只是看了照片，罗杰就看中了这套别墅，差点当场买下来。 让罗杰冷静下来的原因也很简单，穷。 这栋建筑面积1500平米的豪华庄园，占地面积则是其数十倍。 除了附带有高尔夫球场、网球场、花园等豪宅必备的基础设施以外，还拥有一片长度大约2000米的私人海滩。 当然，这样的房子价格也很感人。 尽管因为2000年的金融危机，以及911之后的第二轮经济崩溃，导致北美的房价处于几十年以来的最低点，但是这样一栋奢侈无比的豪宅，显然不可能会有多么的便宜。 更不要说，它还是新建的，前一任主人还没来得及搬进去就破产了，压根没人住过。 ——相较于太平洋对岸，按照收入比例来计算，北美的房价确实要便宜得多，但几乎百分之九十五都是二手甚至是n手房，很少能够买到新的。 这玩意就跟处女情结一样，来自太平洋对岸的灵魂，在有条件选择的前提下，很少有人愿意买不知道多少人住过的房子。 根据那位房产经纪人的报价，银行将于三个月后，也就是六月，为这栋豪宅举行一次小规模的拍卖会，仅仅起拍的底价就高达一点五亿美元，最终成交的价格很可能在两亿美元以上。 哪怕是能够办理按揭贷款，仅仅只是首付的钱，罗杰现在也拿不出来。 按照两亿美元的百分之二十来算，大概就是四千万。 这个数字，过上一年，对罗杰来说不会有任何压力，但现在…… 即使是去贷款，以罗杰的收入水准和信用履历，最多也就能贷出一千万到两千万之间，再多就很难了。 “确实，我看上了一栋房子，具体是否要参与竞拍，得到洛杉矶去看一下再决定。” 罗杰耸耸肩：“但是资金问题……算了，我还是放弃那玩意吧。” 胖子也不可能变出4000万美元出来，罗杰只是想找个人聊聊，发泄一下烦闷的心情。 ——好不容易遇到想要的东西，结果却因为资金原因错过，这种感觉想必大多数人都体验过。 “其实……” 胖子抬起头，有些犹豫地开口道：“也不是完全没有办法。” 罗杰有些愣神：“还真有办法？” “对。” 胖子点点头，问道：“你考虑过引入外部资金来制作《大卫-鲍伊》这张专辑吗？” “外部资金？” 罗杰皱起眉头：“那我们也要给投资人分出去一笔利润吧？这不划算。” 在娱乐行业中，引入外部的资金，是一种很常见的模式，但乐队并不缺这点制作专辑的钱，也没有考虑过这方面的计划。 稳赚不赔的生意，干嘛要让不相干的人来分走利润？ 而且区区几百万美元的制作成本，就算加上宣传、发行费用，最多也就是一两千万美元，乐队又不是出不起这个钱。 就算乐队自己的资金不够，也有mad唱片，就算再怎么缺钱，也不会将这种百分之百会产生巨额盈利的项目送给外人去做。 理查森没有回答罗杰的问题，反而是问道：“你有算过一张专辑的成本吗？” “制作成本的话，按照《大卫-鲍伊》这张专辑的标准，大概400到500万美元之间吧。” 其中仅仅支付给制作人团队的薪酬就高达300万美元，而且没算乐队自己的薪酬。 至于录音室成本，反而只占了小部分。 罗杰想了想，补充了一句：“不算我们自己的人工成本。” “算上宣发成本，按照正常的a类发行规模来计算，大概总成本在2500万美元左右。” 理查森接着罗杰的话说了下去：“盈利方面不太好计算，我们假设这张专辑能够在北美卖出500万张，这在我们的专辑中算是销量偏低的。最终的北美收入会在8000万美元左右，这还只是北美，再算上海外，收入绝对在一亿美元以上。” 一亿美元只是收入，还要扣掉高达两千多万美元的成本，剩下的才是利润，税前利润。 至于税款…… 暂且跳过这个悲伤的话题。 “没错。” 罗杰点点头：“这就是为什么我不想引入外部资金，这么庞大的利润，除非有迫切的必要，否则最好不要和其它人分享。” “你该不会以为，引入外部资金，分成是按照一亿美元这个收入来分的吧？” 理查森笑了起来：“成本当然也不是按照2500万美元的成本来算的。” 胖子语焉不详，罗杰却敏锐地捕捉到了对方言语间透露出来的一些信息，连忙追问道：“详细说说。” “先说成本这一块。” 理查森拿出一张纸，写下一个5m（million，百万）的数字，开口道：“这是实际的制作成本。” 又在下边写下【30m】的数字，开口道：“这是乐队的基础薪酬，折算进制作成本当中。” 最后，胖子又写下一个【20m】，说道：“这是宣发成本，通常来说这部分成本由发行方承担，但我们也计算进总的成本里。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 剩下的不用胖子再算下去，罗杰立刻就开口道：“这样一来，我们可以把2500万美元的成本提升到5500万美元？” “理论上我们想提升到多少都是可以的。”胖子耸耸肩：“但是按照我们目前的咖位来说，三十加三十的薪酬是一个比较合理的数字。如果到了休-格兰特的那个级别，要出五十加五十都没有任何问题” “三十加三十？” 罗杰疑惑地问道：“什么意思？” “三千万（30m）美元基础薪酬，加上百分之三十的收入分成。” 在这个年代的好莱坞，如果不考虑带资入局的因素，仅仅只是片酬的部分，二十加二十就是好莱坞巨星能够拿到的封顶片酬。 但乐坛明星由于其“商品”更加个人化，议价能力也要强得多，收入自然和同等咖位的好莱坞明星完全不在一个档次上。 一个很简单的例子，《希望》专辑中的《阳光下的季节（seasons.in.the.sun）》这首歌被过百位不同国家的明星翻唱过，真正有影响力的也就三个版本，分别是泰瑞-杰克斯、涅槃乐队、西域男孩。 像是乐队现在这个级别，换算成好莱坞同等档次的明星，如果是当红的商业明星，大概能拿到十加十，最多二十加十的片酬也就到头了。 当然，乐坛的竞争，也要比好莱坞激烈无数倍。 理查森在纸上写下【一亿美元】这个数字，开口道：“假设这一亿美元是这张专辑的总收入，我们首先能够拿走百分之三十，也就是三千万美元。mad唱片作为发行方，再拿走百分之十，剩下的六千万美元，才需要和投资方进行分成，减去5500万美元的成本，还剩下多少利润？” 通常而言，发行方分成不会只有百分之十这么低，不过这毕竟是乐队自己的公司，至少某种程度上是，自然不可能和外面那些唱片合约的发行方分成比例一样。 “500万美元？” 罗杰当时就惊了，张大了嘴巴，不敢相信地问道：“还能这么玩？” “当然可以，但有一个前提，最好不要去坑来自圈内的资金。当然，圈内的人也都明白这一套，不会和你签这种净利润分成协议的。” 理查森耸耸肩：“这种操作模式最先是从好莱坞流行起来的，乐坛用得很少，但也不是没有。事实上，如果投资方的来头不够大，那我们把这张专辑做成巨额亏损也不是什么困难的事。” 按照理查森的的说法，一张专辑是盈利还是亏损，盈利的数字又是多少，不过是一句话的事情。 留下一笔零头一般的利润，已经算是相当有良心了。 “这样的话……” 罗杰皱起眉头：“会有人愿意投资？” 罗杰不是很熟悉这里边的门道，但却也知道，很多主流唱片公司，制作、宣传的成本，大部分资金都是依靠融资获取，而不是全部自己掏腰包。 只花自己的钱，小的唱片公司可以这么玩，而换做一家大型唱片公司，压根没有那么多钱。 比如说华纳唱片，每年都会制作数百张专辑，发行的数量更是这个数字的十倍以上，哪怕其中绝大部分都是成本一百万美元以内的小制作，单靠华纳自己的资金，也填不满这个无底洞。 融资，对于一家大型唱片公司来说几乎是必须的。 但如果像理查森所说的这样，赤裸裸地坑投资人的钱，谁家的钱都不是大风刮来的，哪怕是中东那些富的流石油的土豪们，也不可能人傻钱多到这个地步。 “大部分情况下，这些投资有亏有赚，如果算总体的情况，还是小有盈利的。” 理查森知道罗杰在想什么，摇了摇头，解释道：“根据我的了解，如果把全北美所有的融资专辑算在一起，投资人的整体盈利大概有百分之十到二十之间，比银行贷款的利率稍稍高一些。” “原来是这样。” 罗杰点了点头，明白理查森为何要在假设的账目中做出500万美元的“盈利”了。 如果把账目全部做成亏损，或许可以一时得利，但有钱人不会有白痴，上当一次就不会再陪你玩下去，长远来看显然是不划算的。 考虑了一会，罗杰开口道：“具体的情况我找人调查一下，如果可行的话……你那边有合适的投资人么？” 理查森和华尔街关系密切，而这个地方，几乎是“美元”的代名词。 虽然说华尔街的人都是一帮吸血鬼，但是吸血鬼的钱也同样是钱。 只要资金来源合法，罗杰不在乎花的是吸血鬼的美元还是俄罗斯金融寡头的卢布。 “我可以试试，不能保证。” 理查森想了想，说道：“我认识几个手里有大笔资金的家伙，但是他们是否有投资的兴趣，这一点我不敢保证。” “先不要着急，等我研究清楚详细的操作方式之后再去联系。” 罗杰摆了摆手，又好奇地问道：“你怎么对这玩意这么了解？” 胖子摸了摸自己的光头，有些不好意思地说道：“坑钱的手段我都会学点，不管是股票交易还是唱片业投资。” “……” 说得好有道理！ 罗杰无言以对。 “对了。” 理查森好像突然想到了什么，问道：“安妮什么时候回来？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “谁知道呢？那家伙大概玩得太兴奋了。” 罗杰问道：“怎么了？找她有事？” “我打算让她给我推荐个经纪人。” 理查森做了个【你懂的】手势：“你知道的，我和丹尼尔解约了。” 不光是理查森，贾森和格雷西也同样选择了和自己的经纪人解约，换了新的经纪人。 而这两位的新经纪人一上任，第一件事就是找上罗杰，要求提高两人的待遇。 如果不考虑丰厚的奖金，单单只看薪水，区区三千美元的月薪确实配不上贾森和格雷西对乐队的贡献。 哦，还有米娅。 涨薪显然是势在必行，想要让马儿跑，草料自然是要喂足。 这些事罗杰没有过问，丢给了西奥多去处理，仅仅只是划下了一个底线。 最后谈出来的结果也算让人满意，三人保持原有的“编外成员”身份，基础年薪上涨至十五万美元，演出奖金保持不变。 而在对方新的经纪人的要求下，在新的合约中还加入了一条“专辑奖金”条款，根据专辑的销量，为三人开出固定数字的奖金。 从北美200万销量起步，最低奖金数量为每人十万美元，销量每上涨100万，奖金数字就会翻倍，最高为80万美元封顶，即专辑的北美销量达到500万以上。 除此之外，还有一个补充条款，由于数字唱片价格偏低的缘故，这一奖励仅计算出货价格在12美元以上的实体唱片，至于数字唱片，和售价低于12美元的单曲、ep则不包含在内。 根据这份新的协议，乐队未来的成本开支必然会有不小的上浮。 不过一方面贾森三人和乐队配合默契，用起来很顺手，换人会带来配合方面的问题，单单重新磨合的时间，乐队就浪费不起。 另一方面，换人也不可能从根本上解决问题，或许换上一批乐手，一开始对方的要求会很低，但随着参与的工作越来越多，成就越来越高，要求自然也会随之水涨船高。 人的欲望永远是无止境的，任何人都不会有例外。 只要不涉及原则性的问题，比如要求晋升为正式成员、享受分成和版权的待遇，只要不碰这些乐队的“命根子”，无论是罗杰，还是胖子和安妮，都乐于给贾森三人适当地提高一些待遇。 第362章 融(坑)资(钱)计划 下 “伙计，为什么我现在还开着你这辆破ram？” 罗杰拍了拍方向盘，像是在对自己的车子说话。 嘀咕了一阵之后，踩下油门，车子缓缓离开别墅，转入街道上的车流之中。 以罗杰的收入而言，任何可以合法在北美的城市里行驶的汽车，都完全负担得起。 毕竟车这东西，再贵也就那样，在这个汽车无比便宜的国度，哪怕是最昂贵的最新款柯尼塞格，价格也不会超过500万美元。 至于说什么坦克、装甲车，或者大型工程车之类的玩意，确实昂贵，但别说能不能买的问题，压根不能合法开上路。 真正属于富豪们的奢侈品，是私人飞机、游艇、以及例如古董、名画等等，百分之九十九的人压根看不懂好在哪里的收藏品。 咳……扯远了。 不过哪怕到了现在，罗杰还开着这辆三年前买来的二手车，看上去似乎有些配不上罗杰的身份。 罗杰偶尔也会想换一辆好点的车，但却始终找不到一辆和这台改装巨兽一样，让自己一眼看上去就喜欢上的车子。 尽管这台道奇ram已经确实到了该退休的年龄了，开起来的时候就有明显的感觉，空调不够给力，刹车过于灵敏等等。 ——买来的时候就是二手的，又开了三年多，许多零件早就老化了。 而偏偏因为大幅度改装过，想要更换都很麻烦。 将车子停在路边，下车的时候，罗杰拍了拍ram的车顶，轻声道：“伙计，你该退休了。” 走进咖啡厅，西奥多已经在一个角落里等着了。 “一杯黑咖啡，谢谢。” 在西奥多对面坐下，刚刚点完咖啡，就听到西奥多开口问道：“干嘛约到这里？” “不然还能约到哪？” 罗杰一脸理所当然：“我可不想去二十世纪娱乐，那里的人恨不得杀了我。” 虽然乐队和二十世纪娱乐闹翻了，不过西奥多作为这家公司的合伙人之一，依然保留着自己的股份和职务。 当然，还有那间装修豪华的办公室。 “我打算找个机会把手里的股份脱手。” 西奥多的语气像是不经意间提起，但罗杰却知道这是故意说给自己听的。 “以后有什么打算？” 罗杰顺着对方的话问了下去。 “我打算开一家自己的经纪公司，只做经纪人业务，不涉及专辑制作和发行。二十世纪娱乐那种模式……太落伍了，会被时代淘汰。” 西奥多直言不讳：“托你的福，我这几年存了些钱，也积累了不少人脉，开一家小规模的经纪公司足够了。” “有需要帮忙的就说。” 罗杰暂时没有更换经纪人的想法，在力所能及的情况下，也愿意帮对方一些忙。 无论在哪一个圈子里，单打独斗都是成不了任何事的，一个实力强大、合作默契、关系密切的团队，相当重要。 “确实有需要你帮忙的事。” 西奥多也不跟罗杰客气：“还记得戈麦斯兄妹吗？” “那两个德国人？” 罗杰对这两人有些印象，西奥多签下的“潜力股”，性格反差极大的两兄妹。 在一年多之前的时候，罗杰还帮【a】乐队的埃文-泰勒牵线，拿这两兄妹和某位格莱美核心会员做了一笔交易。 “上次的交易之后，克里斯滕选择了退出乐坛，亨利得到了一些机会，发展还算顺利。” 西奥多直接说出了自己面临的问题：“但是亨利的合约在二十世纪娱乐，因为我的缘故，公司有雪藏他的迹象，我打算让他换一家公司。” 西奥多说的是因为自己，但罗杰却很清楚，这是受到了乐队的牵连。 迁怒这种事，在任何一个国家都很常见，并不仅仅只是某个地区的专利。 看上去亨利-戈麦斯很无辜，但他借着和罗杰有着同一个经纪人的关系，得到了很多原本得不到的机会，自然也要承担相应的代价，例如被罗杰的敌人迁怒。 考虑了片刻，罗杰开口道：“我会跟mad唱片那边打个招呼，不过，能争取到什么待遇，要看他自己的价值。” 虽然有着同一个经纪人，不过罗杰对亨利-戈麦斯并不熟悉。 毕竟那是青春偶像类的明星，这个类型的歌，罗杰别说了解了，就连听都没怎么听过。 为了这样一个小角色，自己拿出实打实的利益来交换，显然是不可能的。 能够给他一个公平竞争的机会，已经是罗杰能做到的极限了。 “这样就够了。” 合作了这么久，西奥多很清楚罗杰的做事风格，不会提出任何在罗杰眼里不合理的要求。 得到罗杰的承诺之后，西奥多脸色一正，拿出一份文件，开口道：“你让我打听的事情有结果了。” 罗杰接过文件，一边翻看，一边说道：“简单跟我说说。” “首先，这种融资模式被娱乐圈广泛采用，实际操作中可以利用的地方很多，和你告诉我的情况差不多类似。” 西奥多组织了一下语言，继续说道：“但是有几个难点。首先，需要有一个靠谱的项目，没有投资人愿意投资无名小卒的作品，最好从主创阵容到制作人团队，都是顶级大咖，这样的专辑才会受到市场的欢迎。” “这一点对我们来说不是问题吧？” 罗杰不会盲目自大，但却也不会平白无故看低了自己。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 以乐队现在的影响力，再怎么往低了算，也摸得着一线的门槛。 如果自己的乐队都无法得到投资商的青睐，那这融资的门槛也太高了点，至少会卡掉整个乐坛百分之九十五以上的项目。 若真是如此，那融资做专辑，坑投资人的钱，只会是一个笑话。 “名气、商业号召力等等，这些硬性条件你们肯定是满足的。” 西奥多点点头，继续说道：“第二点，资金来源。这类融资模式的水很深，根据我的了解，资金来源主要分为四种类型。 第一种，来自圈内的投资。 这一类投资者对圈内的环境非常了解，对合约以及执行力度的限制要求会非常高，基本上不太可能坑得到他们的钱。 比如说他们会要求第三方担保制度，以及严格的财务审核制度，这还只是基础，有的投资者还会要求成为在项目中有一定实权的制作人。 或许华纳那样的巨头可以，但我们没有这方面的经验，肯定是做不到这一点的。 所以，来自圈内的资金可以首先排除掉。” “第三方担保？” 罗杰不太明白这个词汇的意思。 “如果采用第三方担保制度，首先必须要有一个完善的计划书，计划书中应该包含工作计划、一切开支预算、发生意外情况时的补救措施等等。” 西奥多解释道：“依照这份计划书，将整个项目提交给保险公司，一般是要求有足够声望的大型保险公司，为整个项目做出担保，如果项目无法顺利完成，保险公司就要给投资者赔钱。投资者的资金不会直接交给制作方，而是打入第三方担保账户，除了项目计划书中的预算之外，任何人都无权调动账户中的资金，每一笔开支都要由保险公司进行审核。” 这种制度同样是从好莱坞开始兴起，但乐坛使用得也很早，从猫王的那个时代就有相关的记录。 西奥多简单地解释了一下，就继续说了下去： ”第二种资金来源，是以粉丝的身份对明星投资，为了满足某种追星心理。 他们大部分不要求回报，无论把财务报表做成什么样粉丝们都能接受，哪怕是血本无归的巨额亏损。 这样的人不多见，但是还是有一些的，但是这种资金我不建议去碰，一旦传出去，会引来舆论上的麻烦。” “确实是这样，粉丝的钱不能碰。” 罗杰赞同地说了一句，又问道：“还有两种呢？” “第三种就是正常的，来自娱乐圈之外的投资。 如果要执行融资的话，这一类投资者是我们的首要目标。 他们对乐坛的了解不够深入，也就意味着可操作的空间足够大。 同时这一类投资者，大部分在乐坛中没有任何的人脉，即使被我们坑了钱，也找不到地方去说理，因为我们完全是按照合同在办事。 和这一类投资者合作，最困难的是如何找到有投资意向的目标，并说服他们接受我们的方案。” “所以第三类投资者是我们的首选。” 罗杰立刻就明白了这一类资金来源的好处。 隔行如隔山这句话，在任何国度、任何行业都适用。 来自乐坛之外的资金，至少大多数情况下，都很容易做手脚。 或者说，光明正大地坑钱，他们都未必能够看得出来问题出在哪。 “最后一种呢？” 罗杰好奇地追问道：“第四种是不是比圈外资金还要合适？” “不。” 西奥多面色古怪地摇了摇头：“最后一种是洗钱，这种资金绝对不能碰。” 和任何利润庞大的犯罪行为一样，洗钱，在全世界范围之内，都是一个庞大到超出任何人想象的产业。 任何可以迅速洗白大笔资金的投资，都是需要洗钱的人所追逐的。 只要亏损得不严重就好，若是能够盈利，那简直是梦寐以求的好事。 对资金消耗巨大的娱乐圈，正符合这样的条件。 资金流动频繁、收支庞大、相对不那么正规的项目难以确切统计真实的财务情况等等…… 以乐队现在每张专辑的资金流动量，如果联系上某个“地下钱庄”，对方必然愿意付出高昂的代价。 但这却是乐队不会，也绝对不可能去做的事情。 “……” 罗杰沉默了片刻，点点头：“确实不能碰。” 在法律框架之内坑投资者的钱是一回事，涉及非法的资金渠道，那又是另一回事了。 不说名声上的影响，单单只是法律方面的风险，就完全无法和预期的收益相提并论。 “融资渠道是最大的难点，其实只要这一个问题解决了，其它的都是小问题。” 西奥多看到罗杰已经读完了文件，适时地开口道：“不过，如果你真的决定这么做的话，最好咨询一下律师和会计师的意见。” 律师自然不必多说，要做到光明正大地坑投资人的钱，又不触碰法律的界限，律师的作用必不可少，而且相当重要。 至于会计师，账目做得漂亮与否，则直接关系到项目的“利润”。 这可是实打实的利益。 至于说坑人…… 音乐人的事，那能叫坑吗？ 罗杰放下手中的文件，端起咖啡杯喝了一口。 苦涩的味道，让罗杰的注意力前所未有地集中起来。 对于所谓咖啡提神的说法，罗杰一向认为这是心理作用而非生理作用，就跟抽烟差不多。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但不可否认的是，这种心理作用确实简单而有效。 刚刚看过的这份文件快速在脑海中过滤了一遍。 二十世纪娱乐只是一家小公司，没有遇到过需要依靠融资来完成项目的情况，即使偶尔缺钱，也都能依靠贷款和股东输血渡过。 因此，西奥多并没有实际操作这类融资的经验，在文件中所讲述的大多只是理论上的操作方式。 尽管许多事情还需要向律师、会计师咨询以后才能了解，甚至还要做更多的调查，但这并不妨碍罗杰做出判断。 这样的融资模式，绝对是可行的。 按照当前乐坛的主流模式，大多数投资者不可能拿到专辑的任何版权，仅仅只享受分成。 分成的范围也未必是全收入分成，具体要看谈判的结果，可以少到仅限于专辑销售，也可以加入版权开发分成。 而且通常情况下，这个分成都有一个明确的期限，同样也是看谈判的结果。 乐坛的主流，是在三到五年之间，超出之后，后续的一切收益都和投资者无关，归版权方所有。 事实上，哪怕不去考虑坑钱的问题，这种操作模式，也是对乐坛的发展十分有利的。 虽然说已经成名的明星，出新专辑的风险相较于好莱坞电影来说低到不可思议，但也不是完全没有任何风险。 接受外来资金，可以在转嫁风险的同时，极大地缓解自身的资金压力。 哪怕仅仅只是为了这一点，付出一定的利益，也并非不可接受的事情。 第363章 为了纪念我的一个朋友 根据西奥多的建议，想要骗……啊呸，拉投资，首先需要为《大卫-鲍伊》项目制订一份计划书。 以罗杰的能力，独立完成这份计划书倒是不难，但花费的时间可就不好说了。 最终，这份计划书还是由罗杰和迭戈两人合作完成，罗杰提供主要的思路，而迭戈则负责完善细节。 这个过程仅仅只花了三天，计划书就被送到了胖子手中，去寻找合适的投资人。 一周之后，胖子给出了答复，有一对兄妹对这项投资产生了兴趣，希望约罗杰见个面。 “大卫-劳伦斯，米拉-劳伦斯？” 罗杰对这两个名字全无印象，但看到资料上所说，大卫-劳伦斯今年只有21岁，比罗杰还要小一岁，至于他的妹妹米拉，那年龄就更小了，才刚刚上大学。 北美年轻的富豪并不少见，除去比尔-盖茨这种超级二代之外，真正白手起家的年轻富豪也很多。 例如约翰-卡马克，在拥有亿万美元身家的时候，年龄还不到17岁。 但从更加普遍的情况来看，在如此年轻的年龄，就有能力做出数千万美元的投资，多半是二代，而且还不是那种普通的二代。 “劳伦斯家族的孩子，不过没有继承权。” 胖子做了个【你懂的】手势，继续说道：“这些大家族，一个比一个有钱，对后代奉行的也都是精英教育。除了那种自甘堕落的家伙，其他人能够得到的资源都很吓人。” “劳伦斯家族？” 罗杰表示完全没有听说过这个名字：“你要说摩根、洛克菲勒这些我就知道，劳伦斯？是什么超级富豪家族吗？” “……” 理查森不由得感到有些无语，想了想，开口道：“波士顿财团的发起者和主要掌权者之一，和罗威尔、亚当斯、洛奇、肯尼迪家族齐名。” “你说的这些我只知道肯尼迪。” 罗杰再一次暴露了自己的无知：“他们家族好像出了个联邦总统。” “不管谁当总统，北美的实际控制权都在这些财团手里。” 理查森摇了摇头：“不过这和我们没什么关系，只需要考虑这笔投资就够了。” “他们手中有数亿美元的资金？” 罗杰看到资料中的备注，不由得感到有些无语。 “这些大家族的人，能获得的资源都是普通人无法想象的。” 理查森在华尔街见多了类似的例子，开口道：“他们为了第一步的成功，愿意付出的代价也是普通人无法理解的。我之前在美林上班的时候，见到过有一个超级富豪的私生子，仅仅只是初入金融行业的学费，就交了近十亿美元。” 胖子所说的学费当然不是指交给老师或者其它什么人的费用，而是“买教训”的钱。 大多数人会选择依靠时间和观察，来避免掉这些完全没有必要的开支。 而对于那些不缺钱的人来说，砸下大笔的钱，仅仅只是为了从失败中获得经验，加快熟悉这个行业的速度。 这种在大部分人眼里十分不划算的事情，对他们来说反而是很普通的常规操作。 罗杰还想要说些什么，西奥多过来敲了敲门，开口道：“劳伦斯兄妹到了。” ………… 初次见面，劳伦斯兄妹给罗杰的感觉，不像是想象中那么盛气凌人，反而非常的平和。 那种就差把“我很有钱”几个字写在脸上的家伙，只会是暴发户家族里出来的二代，或者本身就属于暴富阶层的一代们，例如埃里森家。 埃里森家族的超级富二代刚刚进入好莱坞的时候，也是盛气凌人，不可一世。 直到损失了上亿美元之后，才渐渐学会了收敛自己的脾气，将更多的精力用在工作而不是炫耀上。 真正有着悠久历史，底蕴惊人的这些大家族出来的年轻人，则一个比一个低调，一个比一个务实。 对普通人显摆？没有任何意义，也得不到任何快感。 在同等级的人面前？你有的别人都有，那还有什么好显摆的？ 如果不去注意某些不经意间露出的细节，例如那看似普通，实则价值数十万美元的高端订制西装，这对兄妹就和北美数以亿计的普通平民看上去没什么两样。 事实上，罗杰也仅仅只认出了这一件西装的价值而已，在大卫-劳伦斯的西装袖口内侧，有一个不起眼的六角形标记，这不是什么品牌的标签，而是某位专为超级富豪服务的裁缝大师的个人标记。 罗杰会知道这玩意，还是因为西奥多向罗杰推荐过，这位裁缝，认为罗杰应该订制一件高端西装，在参加正式场合的时候使用。 询问过价格之后，罗杰表示打扰了，买不起，告辞。 买不起当然是开玩笑，不过花一辆豪华跑车的钱去买一件穿不了几次的西装，这不符合罗杰的消费观念以及消费习惯。 “我们直接说正事？” 罗杰不清楚劳伦斯兄妹的处事习惯，直接开口询问了一句。 “那最好不过了。” 大卫-劳伦斯的微笑相当标准而优雅，一举一动都营造出一种让人如沐春风的感觉。 除了不可能会看上傻白甜女主之外，单从第一印象上，大卫-劳伦斯给罗杰的感觉像极了某些玛丽苏小说中的男主角。 “项目本身很简单，是我们乐队的新专辑，风格依旧是摇滚，细分的话，是华丽摇滚（m-rock）。” 罗杰伸手示意了一下：“你们面前的文件，是项目计划书、版权证明、唱片公司的发行合约以及其它相关的文件，当然，都是复印件。” 这些文件在理查森第一次找上劳伦斯兄妹的时候，就送出去了一份，此时摆在这里只是做个样子而已。 不过大卫-劳伦斯仍然一丝不苟地翻开文件，简略地快速浏览了一遍。 至于他的妹妹米拉-劳伦斯，则坐在那一动不动，仿佛对此漠不关心。 “和我们过去所有在商业上取得成功的专辑一样，这张暂定名称为《大卫-鲍伊》的专辑，歌曲数量是十首。” 罗杰见大卫-劳伦斯看完了面前的文件，继续开口道：“根据目前的计划，如果资金到位，项目可以立即启动，从前期筹备到录制、制作、发行，整个流程只需要三个月。也就是说，按照乐坛的普遍惯例，投资者在一年后就可以拿到第一笔分红，并且随后每三个月还有一笔分红入账，直到合约期满为止。” 版权当然是不可能分出去的，这一点在初步接触的时候就有严格的申明。 投资者所能享受到的，仅仅只是一定年限之内的收入分成，甚至不是全收入分成。 至于分成的范围，则需要看双方谈判的结果。 涉及到数千万美元的投资，哪怕再有钱的人，也不会拍脑门就做出决定。 “我有几个问题，希望能够得到你的答复。” 大卫-劳伦斯沉吟片刻，开口问道：“我注意到，你们的意向书和计划书中，没有对专辑的销量做出预测？” 由于缺乏详尽数据的缘故，无论是乐队，还是mad唱片，都无法准确预测《大卫-鲍伊》的销量。 单凭一份曲谱，不可能做得到这种事，最起码也要加上demo，以及大范围的问卷调查才行。 就算是罗杰自己，也只能根据前世的情况，做出一个500万至800万张之间的猜测。 但这个数字并没有被罗杰写进计划书中，甚至没有告诉理查森之外的任何人。 因为胖子对罗杰有过明确的提醒，或者说警告，绝对不能向投资人做出任何回报上的承诺，哪怕是打擦边球也不行。 一旦回报没有达到承诺的预期，就可能涉嫌诈骗，在数千万美元的资金下，这可是相当严重的罪名。 “没有人能够在一张专辑发行之前就告诉你它能卖出去多少。” 罗杰早有准备，很快就找到了合适的借口，开口道：“就和任何商业行为一样，不可能有稳赚不赔的买卖。如果有人告诉你，他手里有一个专辑项目，在北美一定可以卖出一千万以上的销量，那他肯定是在骗人。” 大卫-劳伦斯闻言，微微点头，没有表达自己的观点，直接提出下一个问题：“华丽摇滚，似乎是你们从来没有涉及过的类型吧？” 言下之意，就是你们从来没有做过，我凭什么相信你们能做好？ “看来你对我们的履历有所了解。” 罗杰毫不在意，露出一个微笑，开口道：“不知道你们有没有注意到一个细节，我们从乐队成立开始，每一张专辑的风格都有所不同。” “没错，我们喜欢新的挑战，不断超越自我。” 理查森配合地接话道：“从《we.will.rock.you》开始，我们的专辑就没有一张完全重复过去风格的。” 如果按照二级分类的标签，《we.will.rock.you》算是舞台摇滚，《怪胎》则是流行朋克。 《希望》介于流行朋克和复兴朋克之间，《a&b》这种大杂烩就不提了，《青春》是情绪核以及朋克核为主，《黑色》的核心单曲则是传统重金属。 再加上混合金属的《燃烧》和另类摇滚的《信仰》，乐队说是每一张专辑风格都没有重复，绝对没有任何的问题。 不过若是笼统地划分，事实上乐队过去的这些专辑，全部可以归为金属和朋克两大类别，四张朋克，两张金属，以及《a&b》这个两者皆有的大杂烩。 华丽摇滚更加偏向于金属，但严格来说，却是独立于金属和朋克之外的第三种风格。 所以大卫-劳伦斯的质疑，并非毫无道理。 但是双方都有意无意地忽略了这一点，直接开始讨论后面的话题。 米拉-劳伦斯在整个见面过程中，除了一开始的自我介绍之外，始终一言不发。 大卫-劳伦斯则不断提出一个个疑惑，再由罗杰一一解答。 除了涉及某些核心秘密的事情以外，罗杰没有试图对大卫-劳伦斯做出任何欺骗，或者欺骗性的隐瞒。 《大卫-鲍伊》这个项目本来就真到不能再真，除了投资回报率没有看上去那么美好之外，这本身就是一个很不错的投资项目。 或许大卫-劳伦斯这种初出茅庐的富家少爷没什么经验，但也绝不是可以简单地欺骗的人。 罗杰也没有采取西奥多的提议，将《大卫-鲍伊》项目的账目做成巨额亏损，而是按照乐坛的通用规则，给出百分之十到二十之间的盈利空间。 ——比银行贷款略高一些，但高得有限。 这样可以解决罗杰紧缺的资金问题，付出一些短期利益方面的代价，是完全可以接受的。 当然，要是《大卫-鲍伊》专辑在商业上惨败，那投资人的资金肯定是不要想全部拿回来了。 不过这种事情，无论是罗杰，还是乐队的其它人，都不认为它会发生。 当成功已经变成一种习惯，所有人都会下意识地忽略失败的可能性。 在交谈的过程中，罗杰发现大卫-劳伦斯的一个特点，或者说习惯。 无论自己的解答是否让人满意，大卫-劳伦斯都不会继续追问下去。 但这并不意味着大卫-劳伦斯会是一个容易忽悠的家伙，反而这样的人才更难对付。 因为你很难捕捉对方的心理活动，更加无从得知自己的话语是否具备足够的说服力。 “还有最后一个问题，这和我们的合作无关，只是我个人的一点好奇心。” 大卫-劳伦斯突然露出一个十分标准的“好奇”表情，问道：“这个项目的名字，为什么叫《大卫-鲍伊》，有什么特别的含义吗？” “是为了纪念我的一个朋友。” 罗杰当然不可能说真话，半真半假地说道：“他是这张专辑的主要灵感来源，所以我以他的名字来为这张专辑命名。” “原来如此。” 大卫-劳伦斯点点头，站起身，朝罗杰伸出手：“今天先谈到这里吧，我会让我的投资顾问针对你们的项目做出充分评估，然后我们再详谈。” 罗杰跟着站起来，和大卫-劳伦斯握手告别：“希望我们能够达成合作，这会是一次双赢。” 第364章 什么叫骗? 涉及数千万美元的巨额资金，哪怕是劳伦斯这种超级富豪家族的后代，也不会草率地做出决定。 ——关于劳伦斯家族是否有理查森所说的那样，有数以万亿美元计的巨额财富，是北美的实际幕后掌控者之一。这个带有阴谋论的说法，罗杰也抱有相当的怀疑。 类似的阴谋论传言实在太多了，例如罗斯柴尔德坐拥50万亿美元的资产，实际控制着包括美联储等多个国家的货币发行机构。 例如真正的世界首富是前北美特工里欧-万塔，该特工从红色巨人倒下的过程中利用一系列手段，拿走了整个国家三分之一的财富，总价值约为28万亿美元。 例如…… 这些传言实在是太多了，但从来没有哪一条被确切地证实过。 总之，劳伦斯家族确实很有钱，势力也很庞大，这一点是毋庸置疑的。 在双方会面之后，一份相当详尽的调查结果就被摆在了大卫-劳伦斯的办公桌上。 这份调查涉及以罗杰三人为核心，包括身边关系密切的经纪人、律师、会计师、利益伙伴等一切人的履历。 当然没有某些小说中描写的那样，连罗杰小时候尿床几次都能查到，人类的情报系统是做不到这一点的，哪怕是号称无所不能的fbi或者克格勃也不行。 不过这份报告确实足够详细，例如罗杰在murphy乐队时期的时候，和乔治-史密斯因为跳槽去索尼而发生的争执，都包含在内。 “先放那吧，我晚上再看。” 大卫-劳伦斯摆了摆手，问道：“你应该看过了吧？有什么想法？” 不知道是否所有的大家族都有这样的习惯，但在劳伦斯家族，为每一个后代从小准备一个一起长大的“玩伴”和“助手”，是已经延续了数百年的传统，其历史可以追溯到五月花号开往新大陆之前。 单单只是从小一起长大，二十多年的时间里所建立起来的信任，就足以让大卫-劳伦斯对眼前的人不会有任何的怀疑。 而在能力方面，这位名叫哈灵顿的“助手”，所擅长的东西比大卫-劳伦斯还要多得多，除了基本的商业手腕之外，哈灵顿还拥有包括社交心理学、统计学等六个与商业密切相关的博士学位。 ——哈灵顿的全名就叫哈灵顿，只有名而没有姓，这也是劳伦斯家后代“助手”最为显著的一个特点。 “毫无疑问，darkness乐队的绝对核心是罗杰-克里斯蒂安，其它人对这个项目的影响力加起来也不如他一个人大。” 哈灵顿清楚地知道大卫-劳伦斯的习惯，直截了当地说出了自己的判断：“根据我们得到的这份资料来看，罗杰-克里斯蒂安是一个典型的【立场主义者】，对待认可的盟友非常友好，不计回报，而对敌人则毫不留情。如果既非朋友也非敌人，那么就会按照相对公正的商业理念来对待。” “项目本身呢？” 大卫-劳伦斯不置可否，转动了一下手中的钢笔，问道：“你认为这是一个正常运作的商业项目，还是鱼饵？” 若是鱼饵，必然是用来钓鱼的。 大卫-劳伦斯可不想成为被别人钓起来的那条鱼。 “是正常项目的概率有百分之八十三。” 哈灵顿没有任何犹豫，接着说道：“但是我们对娱乐业并不了解，这可能会导致错误的判断。而且我个人有一个疑点，为什么他们要引入外部资金？据我所知，darkness乐队并不缺制作和发行专辑的资金。” “在不缺钱的情况下引入外部资金的可能性有很多，比较常见的有分摊风险，加快资金资金回笼效率等等。” 大卫-劳伦斯摆了摆手，开口道：“只要确认项目本身没问题就行。” 大卫-劳伦斯刚刚从大学退学，身上背负的压力不小，急于做出成绩来给家族中那些不看好自己的人看看。 在这种情况下，这位超级二代的心态有些急于求成，这也是初出茅庐的二代们的通病。 哪怕接受的教育再怎么出色，有些事，总归还是要亲身受到教训，才能学得会。 当然，也有不少人运气足够地好，没有经历任何失败，直接从不断地成功中获得经验，然后继续成功下去。 这样的人终归是少数，但在庞大的基数之下，绝对数量并不少。 在遭遇失败之前，每个人都会认为自己是那个不断成功的幸运者，大卫-劳伦斯也不例外。 哈灵顿犹豫了一下，没有继续劝说。 虽然两人名义上是朋友，但哈灵顿从小就受到了严格的教育，尤其是在“认清自己身份”这一点上。 不过哈灵顿却是开口提醒道：“少爷，如果您确定要投资这个项目，我个人建议您最好和罗杰-克里斯蒂安打好关系，以盟友或是朋友的身份，而不是普通的商业合作伙伴。” “我会考虑。” 大卫-劳伦斯点了点头，然后又问道：“查过克里斯蒂安过去的交际圈了吗？” 哈灵顿知道大卫-劳伦斯想问的是什么，这位少爷其它一切都很优秀，也没有任何纨绔们的特征，唯独只有一点算是“坏习惯”的地方，那就是好奇心非常重。 “我们查过了罗杰-克里斯蒂安从幼年时代起的活动范围。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 哈灵顿摇了摇头：“根据我们查到的部分，在他的交际范围之内没有名叫【大卫-鲍伊】的人，接近的倒是有，名字中有【大卫】的，算上少爷您一共有21人，有【鲍伊】的则是7人，具体的内容都在那份资料里。” “知道了，我会抽时间看看。” 大卫-劳伦斯将哈灵顿打发走，翻开面前的文件，好奇地自言自语道：“大卫-鲍伊究竟是谁呢？” ………… 大卫-劳伦斯的好奇心注定得不到满足，不过这并不影响双方的谈判。 用“拉锯”来形容这场谈判有些夸张，双方都很有合作的诚意，尤其是在大卫-劳伦斯并不缺钱，为了尽快获得第一笔成功的投资，也不在乎在某些细枝末节的利益上做出让步的前提下，仅仅只是不到两周的时间，双方就签署了协议。 根据这份协议，大卫-劳伦斯将为《大卫-鲍伊》项目投资7000万美元，其中3000万美元用于支付darkness乐队的基础薪酬，剩余的4000万美元则是包含制作人团队薪酬在内的制作成本以及宣传、发行费用。 作为回报，大卫-劳伦斯可以在发行方和乐队分别扣除百分之十和百分之三十的分成之后，独享剩余的百分之六十收益。 按照业内的规则，这当然不会是全收入，而且也仅仅只能享受数年的收入。 单单只是收入年限和范围的条款，就多达数十条之多，简单总结下来，主要分为三年的实体唱片销售收入、五年数字唱片收入分成，但不包含版权授权以及演出授权收入。 三十加三十，这样的专辑薪酬，虽然距离顶级天王休-格兰特的五十加五十还差了不少，但单从收入上来讲，已经是一线顶级水准了。 或许由于不懂行的缘故，大卫-劳伦斯并没有坚持要求第三方担保或者其它严格保障投资者权益的措施，在试探性地询问，得到反对的答复之后，就仅仅只要求派出财务人员，监督项目组的资金流向。 除此之外，大卫-劳伦斯不会对《大卫-鲍伊》项目进行任何的干涉。 但这并不意味着大卫-劳伦斯是个容易糊弄的家伙，必备的财务监督自然不必多说，在投资协议上，也有着明确的条款，以确保《大卫-鲍伊》项目会按照乐队承诺的那样进行。 比如说协议要求《大卫-鲍伊》专辑必须严格按照协议附件中十首歌的曲谱来制作，主要歌手必须是罗杰本人，乐手必须是乐队六名成员，且仅有罗杰三人拥有署名权等等。 比如说在项目的进度上也有严格的要求，在协议签署之后，该项目必须于两周之内展开，在六月之前完成录音、七月之前完成后期制作，九月之前开始在全北美范围内大规模发行…… 从唱片制作进度，到宣传、发行，乃至于冲奖，林林总总，涉及多达数百条内容，全部写进了协议当中。 甚至于，在大卫-劳伦斯的某位投资顾问的建议下，对方强烈要求，乐队应当按照乐坛的惯例，在发行《大卫-鲍伊》专辑之后，举办以该专辑为主题的巡演，以作为宣传专辑的主要方式之一。 在后续的谈判过程中，这一点也被写入了协议当中。 当然，巡演本身就是另一个项目了，是否会有大卫-劳伦斯的参与，还要看双方是否有继续合作的意愿，不会这么早就开始谈。 协议签署之后，前期筹备就会立刻开始，首先是双方共同成立一家空壳公司，专门用以处理《大卫-鲍伊》项目相关的工作，资金也是从这家空壳公司的账目上走。 这些自有律师、会计师等专业人士去负责，不需要罗杰去操心。 在公司成立之后的第二天，大卫-劳伦斯就一次性将7000万美元的资金打到了公司的账户上。 这样的大手笔，也让罗杰感到惊叹。 事实上，百分之九十五以上的项目，资金都是随着项目的进展，分批到账，而不是在一开始就将所有钱全部扔进去。 这一点，无论是娱乐圈，还是其它商业领域中，只要涉及到大笔资金，几乎都是如此操作的。 不提流动资金的压力问题，单单只是这几个月内损失的利息，就不是一个小数目。 不过财大气粗的大卫-劳伦斯并不在乎这个，甚至没有要求扣押乐队的薪酬。 ——按照娱乐圈内的惯例，主创团队的薪酬很少会在项目开始之前就一次性支付完毕，通常也是分阶段支付。 常用的方式是分为三个阶段，以专辑为例，通常在前期筹备完毕，主创团队开始参与到实际工作当中的时候支付第一笔薪酬。 然后在专辑录制完成，不再需要乐队参与的时候，支付第二笔薪酬。 最后一笔，则在发行时，或者发行之后一段时间，例如三个月或者一年的时候再行支付。 像大卫-劳伦斯这样，在乐队还没有开始工作之前，就直接全额支付3000万美元的前期薪酬的，无论是娱乐圈，还是其它商业领域，都非常少见。 当然，这是因为合约中有相关条款的要求，接受投资的前提，就是在六月份到来之前，全额支付乐队的前期薪酬。 罗杰给出的理由至少看上去没什么问题：自己急需一笔数千万美元的资金，否则何必将这个盈利前景可观的项目拿出来和人分享？ 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而大卫-劳伦斯，则是将这个时间提前到了四月初，足足提前了两个月。 “所以，你现在是个有钱人了？” 安妮坐在副驾驶座上，对罗杰调侃道：“千万富豪大人，麻烦你换辆好点的车行不行？” “开久了，有感情了，舍不得换。” 罗杰瞥了安妮一眼：“我以为你会在洛杉矶呆到录音开始才回来。” 这家伙在洛杉矶停留了足足一个多月，回来之前的第一件事，就是要求罗杰亲自到机场接人。 用安妮的话来说，她现在是罗杰的债主，自然要享受债主的特权。 ——那笔3000万美元的资金，全部转进了罗杰的账户中，除了其中的不到一千万是乐队归还罗杰的债务之外，剩下的钱里有一半是向理查森和安妮借的。 两人都知道罗杰急着用钱，也没怎么犹豫，就同意了罗杰的请求。 反正从以后的分成里扣就是了，顶多晚上几个月的事。 “你还好意思说？” 提起这个话题，安妮马上就有炸毛的倾向：“我去洛杉矶是度假的，结果某个人给我安排了一大堆工作！” 安妮的双手夸张地比划着，似乎打算形容出“一大堆”到底有多大。 “说起这个，慈善基金搞定了？” 罗杰的目光注视着前方的道路，耳朵却竖了起来。 安妮在洛杉矶的工作很简单，除了代表乐队领取格莱美奖杯以外，还要负责盯着慈善基金的筹建，以及面试相关的人选，尤其是重要的基金会经理。 “搞定了，第一笔资金2000万美元。” 安妮撇撇嘴：“如果不动这笔钱，我们就没必要拉投资骗钱了。” “这笔钱我们去年就公开做出了承诺，省不掉的。没必要真的全部捐出去，按照圈内通用的方式去运作，以避税为主就好。” 趁着等红灯的时间，罗杰瞪了安妮一眼：“还有，什么叫骗？我们这是正经的商业投资项目！” 第365章 两个极端 【天价合约再现！单张专辑3000万美元！】 【独家爆料，顶级摇滚乐队新专辑揭秘！】 【“黑暗”乐队成立“光明慈善基金会”，宣布捐赠2000万美元！】 【震惊！这支乐队竟然……】 …… 咳，请忽略乱入的震惊部。 随着cg娱乐率先爆料，已经升职为主编的克莱尔-伯恩斯亲自撰写了一篇稿件，绘声绘色地描述了罗杰是如何与“某位神秘富豪”达成投资协议，签下这笔天价唱片合约。 关于《大卫-鲍伊》项目，以及乐队新成立的慈善基金会的新闻，在一笔高达500万美元的营销预算之下，迅速席卷北美的娱乐新闻版面。 所有人都知道当红歌星很能赚钱，但单张专辑的薪酬就高达3000万美元？ 这可不是什么人都能拿到的数字。 在好莱坞巨星片酬天花板还停留在2000万美元的年代，一纸3000万美元的天价合约，足以惊爆人们的眼球。 乐坛的明星往往喜欢对合约的具体金额保密处理，而不是到处去炫耀。 顶尖歌手和乐队几乎都有天价合约傍身，如果只计算专辑合约，而不考虑巡演合约，罗杰所知道的最高记录，是前世的流行天后席琳-迪翁在电影《泰坦尼克号》的主题曲《我心永恒》。 席琳-迪翁在该电影原声大碟中的收入条款没有公开，但根据许多业内人士的估计，法裔天后仅仅只是在这一张专辑中，所获得的收入就不低于1.5亿美元，其中包含了基础薪酬和按照销量计算的分成。 这还是保守估计！ 但乐坛中有一个很奇怪的现象，无论是唱片合约，还是巡演合约，当明星的收入超过某一个界限时，所有人都会不约而同地选择“金额保密”。 像那种恨不得全世界都知道自己赚了大钱的，通常都是收入偏低的那个阶层，一线末，到二线顶之间。 例如某位以6400万美元的价码，卖掉自己未来十几年所有作品的嘻哈歌手，甚至还为此专门写了一首类似于“我赚钱了，我钱多到不知道怎么花”的歌。 尽管罗杰进入这一行的时间已经不能算短，但却也不知道这是为什么。 不过，在这个年代，所谓的“金额保密”的界限绝对在一亿美元以上。 乐队在《大卫-鲍伊》这张专辑上的收入或许有机会冲击这一门槛，但如果仅仅只是基础薪酬的部分，显然是远远达不到的，自然也就没有了保密的必要。 在与mad唱片签订了一份象征性的唱片发行协议之后，mad唱片很快就拿出了一整套发行方案，其中在筹备期间宣传的重点，就是“天价合约”这个关键词。 在中位数家庭年收入仅有3-4万美元的北美，一纸价值数千万美元的合约，天然就能引起公众的好奇心。 当然，质疑的人肯定有，尤其是在互联网上，有不少人都发表了类似于“这么多钱能做多少更有意义的事？一个唱歌的凭什么赚这么多？”之类的观点。 这样的键盘侠，自从互联网发展起来以来，无论在哪个国度都不在少数，也没有人会真正在意他们的看法。 当然，除了唱片合约之外，乐队名下的慈善基金，同样也被狠狠地宣传了一波。 在北美，参与到慈善事业当中，任何人都不会选择低调处理。 在普遍的观点里，捐钱不宣传，那还不如不捐。 整个社会的各个阶层，都乐于看到人们为了名声或是其它利益而进入到慈善事业，而不是单凭一腔热血。 道理也很简单，用爱发电显然不是长久之计，只有能够得到相应地回报，才能确保有更多的人，长期投身于这项对整个社会都有巨大好处的事业当中。 无论是名声上的，还是实际利益上的。 在进入录音室之前，罗杰再一次通过克莱尔-伯恩斯的cg娱乐，在互联网上放出了一张宣传海报。 海报中，罗杰的造型与过去相比，有着翻天覆地的改变。 赤裸着上半身，露出近乎完美的肌肉线条，微卷的黑发自然地散开，长度刚刚过肩。 几道水痕滑过胸口，再加上特殊的拍摄角度，简单而粗暴，最大程度上凸显出罗杰出众的身材。 而在罗杰身后的阴影中，则露出一双巨大而又诡异的异色双瞳。 一金一银，让人产生了无穷无尽的联想。 这双眼睛是大卫-鲍伊双瞳的颜色，但在这个世界，除了罗杰以外，不会有人知道这个梗。 粉丝们的注意力都集中在了罗杰赤裸裸地“出卖色相”上，尤其是那些年少的女粉丝们，在看到这张海报之后，几乎要集体暴走。 而许多媒体则将注意力放在了虚无背景中那双异色双瞳之上，对此产生了各种各样的猜测。 有的媒体宣称这双眼睛和撒旦有关，专辑的主题将会是反基督。 而有的媒体则将金银双瞳和某部著名的长篇小说联系在了一起，认为这象征着海盗的宝藏。 不过媒体们询问的最多的问题，仍然和罗杰在定下专辑名字时一样。 ——《大卫-鲍伊是谁？》 公众们的好奇心注定得不到满足，在放出这张海报之后，乐队就进入到了半闭关状态，开始专辑的录制。 录音的地点仍然是在纽约，不过不再是二十世纪娱乐的录音室。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 尽管东海岸的娱乐业远不如西海岸那么发达，但这里毕竟是北美的核心城市之一，不会缺少各种档次的录音室。 在迭戈的推荐之下，乐队选择了一家不算最顶尖，但也相差无几的高端录音室，每天的租赁费用高达2万美元，这还不算租赁期间所需要承担的设备工程师、声学工程师的薪酬。 不过相较于整张专辑数千万美元的投入来说，这点租赁费用根本不值一提，乐队简单地测试了录音室的声学环境和设备之后，就拍板决定了下来。 这个时候，已经进入到四月中旬了。 要在六月之前完成全部的录音工作，时间不算紧张，但也容不得浪费。 更不要说，乐队还打算将《波西米亚狂想曲》和《大卫-鲍伊》一同发行，这样算起来，时间还是有些紧张的。 《波西米亚狂想曲》仅仅只录完了吉他的部分，其它的差不多都只录了一半左右。 尤其是其中的几段和声，连合适的唱诗班都还没有联系到，录音更是无从谈起。 算起来，乐队要在不到两个月的时间里，完成一张半专辑，这个时间可谓是相当紧张了。 事实上，考虑到在和大卫-劳伦斯签订的协议中，留给后期制作的时间比录音要宽裕得多，《波西米亚狂想曲》的录音时间可以适当地延后，只要在七月之前完成，基本上就能赶得上和《大卫-鲍伊》同步发行。 不过休息了这么久，适当地给乐队增加一些工作上的压力，也未必会是一件坏事。 因此，罗杰考虑了许久，还是在一次内部讨论中，将自己的想法说了出来。 除了某位爱偷懒的女孩又习惯性地抱怨之外，倒是没有人提出反对，这件事也就被这么定了下来。 四周完成《大卫-鲍伊》的录音，然后再用两到三周补完《波西米亚狂想曲》。 对于录音的工作，乐队众人早已轻车熟路。 尽管这一次是挑战一个全新的类型，但也只是稍稍磨合几天，也就适应了下来。 坦白说，当连续数年不断重复一件相同的工作，哪怕再怎么出于爱好，也很难继续维持最初的新鲜感和激情。 不过，这就是成年人的世界，无关喜恶。 ………… “尘归尘，土归土，疯子更疯狂……我们都知道，汤姆上校是个瘾君子。每次爽上天，最后也像烂泥一样倒在地上……” 录音室里，罗杰用怪异地腔调，缓缓唱完最后一段副歌。 录音师隔着玻璃，对罗杰比划了一个【ok】的手势。 这是《大卫-鲍伊》专辑中的最后一首歌的最后一个版本，时间刚刚进入到五月中旬的时候，这张专辑的录制，已经完全结束。 录制顺序并非严格按照专辑的歌曲顺序，排在第七首的《尘归尘》，因为人声部分难度偏高的缘故，录音的时候放在了最后。 和过去的大部分专辑一样，罗杰依然是最慢的那一个。 ——尽管大部分的贝斯段落都交给了格雷西去弹，但一些对技法要求较高的部分，还是得罗杰自己来。 单以工作量而论，罗杰做得比乐队的任何人都要多。 “唱的真棒。” 大卫-劳伦斯等在录音室外，第一时间向罗杰送上吹捧。 “得了吧。” 罗杰丝毫没有因为对方是投资人就表现出客气，指着大卫-劳伦斯，没好气地说道：“别以为我不知道，你压根欣赏不来这种风格。” 前世的大卫-鲍伊尽管很火，但也没能博得所有人的喜爱。 有多少人爱他，就有同样多的人憎恨他。 这种个人风格浓烈到了极点的摇滚，人们要么爱，要么恨，永远只会处于两个极端，而不是中间的摇摆派。 比如说bbc曾在大卫-鲍伊的家乡英国做过调查，有接近一半的受访者认为，大卫-鲍伊是英国历史上最好的摇滚歌手，其次才是披头士、滚石、皇后，以及其它同样大名鼎鼎的乐队。 而另一半人则表示，大卫-鲍伊的歌简直不知所云，只会污染人们的耳朵。 很显然，虽然大卫-劳伦斯是一个摇滚歌迷，但在大卫-鲍伊的风格上，这位超级二代属于后者，完全无法欣赏那种另类到极致的特殊美感。 “你知道的，我喜欢更加流行一些的风格，比如《燃烧》那样的。” 在录制专辑的这一个月里，大卫-劳伦斯和罗杰已经成为了朋友。 或者换句话说，这位富家少爷和乐队三人都成了关系还算不错的朋友。 不如【金属猴子】、【a】乐队的那些人亲近，但也算得上是朋友。 两人聊起来，也没有过多的顾忌。 大卫-劳伦斯很快转移了话题：“下一阶段，你们是不是打算录那张专辑了？” 大卫-劳伦斯指的是《波西米亚狂想曲》，这张专辑的存在，大卫-劳伦斯也是几天之前才知道的。 单从个人喜好上来讲，大卫-劳伦斯和绝大多数普通歌迷一样，更加喜欢皇后乐队的风格。 也就算《波西米亚狂想曲》。 如果不是罗杰坚持匿名发行，并且拒绝接受投资，大卫-劳伦斯甚至想在《波西米亚狂想曲》的发行上也掺上一脚。 “不要到处乱说，那张专辑未来几年之内都会处于相对保密的状态。” 罗杰提醒道：“我们不指望绝对保密，但也不希望人尽皆知。” 毕竟《摇滚圣经》系列是罗杰和歌迷、媒体之间的一个“游戏”。 若是一点提示都不留，恐怕没几个人能猜到，多少得透露点风声出去。 出于这方面的考虑，乐队在保密这一点上执行的不是十分严格，知道这张专辑存在的人不多，但除去乐队的六人之外，也有二三十个人。 但是这提示也不能太明显，若是专辑还没发行，就被曝光出来是乐队的作品，那还玩个屁的匿名。 这其中的度不是很好把握，不过却也是无所谓的事。 左右不过是一个有趣的小游戏，是否被拆穿，什么时候被拆穿，根本无关紧要。 重要的不是结果，而是玩游戏的这个过程。 “我嘴巴很严的。” 大卫-劳伦斯开玩笑地在嘴唇边做了一个拉拉链的动作，说道：“我们可是签了保密协议的，要是我违约，得给你们赔很多钱。” 在把那份还没有完成的《波西米亚狂想曲》录音给大卫-劳伦斯听之前，双方就签署了一份不算十分严苛的保密协议，唯一的条款就是禁止大卫-劳伦斯向外界透露这张专辑的任何内容。 这种条款粗略的协议，约束力其实很一般，象征意义大过实际效果。 对于这种明显是开玩笑的话，罗杰自然不会当真，摇了摇头，继续说起刚才的话题：“那张专辑先不急着录，我要先去一趟洛杉矶，大概两三天之后回来再继续。” 第366章 霍华德庄园 “欢迎来到霍华德庄园，克里斯蒂安先生。” 房产经纪人很热情地和罗杰打着招呼。 “这里离市区比我想象得还要远。” 罗杰走下车，抬头第一眼就看到庄园大门外贴着的巨大标签，霍华德庄园。 至于庄园内部，压根什么都看不到，完全被高大的围墙和树木遮挡起来。 毕竟是为超级富豪所设计的，充分保证主人的安全和隐私，是首要任务之一。 “这里距离圣莫妮卡大约有11英里左右的路程。” 房产经纪人非常得热情，对庄园的缺陷也没有隐瞒，只是换了一个说法：“但是您不觉得，离喧嚣的市区远一点，更加能保障这里的宁静和安全吗？” “确实。” 罗杰微微点头。 和东海岸不同，洛杉矶最负盛名的富人区，无论是马里布海滩，还是比佛利山庄，距离市区的距离都不算近。 似乎想到了什么，罗杰又开口道：“我对英制单位不熟悉，后边跟我说公制。” “抱歉，这是我的疏忽。” 房产经纪人连忙道歉，改口道：“霍华德庄园距离圣莫妮卡的距离为17.7公里。” “咳……” 罗杰咳嗽了一下，看了一眼身后的两名保镖，对房产经纪人开口道：“我们进去看看。” “请跟我来。” 房产经纪人拿出一张卡片，在大门外刷了一下，坐上车：“里边的面积比较大，我们先坐车进去看看主建筑。” 对此，罗杰自然没有意见，让保镖开车跟在后边，自己则坐上房产经纪人的车。 一进入庄园，入眼的是一大片地毯一般齐整的草地，草地中央点缀着池塘、小型花园、以及可以享受日光浴的休息区。 “这座庄园占地面积十英亩，也就是大约四万零五百平方米，总体呈现一个不标准的凸形。” 房产经纪人开玩笑一般地竖起中指，继续解说道：“这一片前院以草坪为主，种植的是剪股颖，可以直接充当小型的足球场或者高尔夫球场。当然，根据您的喜好，也可以改建成花园或者其它休闲设施。” “剪股颖？” 罗杰表示没有听说过这种植物。 “剪股颖是一种很常见的功能性植物，优点是耐踩踏性好，植株密度高，生长结构性好，一般用于各类球场的草皮。” 房产经纪人简单地介绍了一下这种草皮的好处，然后停下车，开口道：“这里一共有两栋主建筑，我们先看第一个。” 第一栋建筑的外表以白色为主，点缀着蓝黑相间的条纹，地表上的部分有三层，造型十分特别，看上去科幻感十足。 “这栋庄园的原主人朗斯-霍华德是一位硅谷精英，喜欢使用最新的科技产品，在这栋庄园中也有所体现。这栋建筑采用了最新的智能控制系统，提供三种不同的操控方式，其中最为方便的是声控，例如我们可以这样。” 房产经纪人说着，转过头对着空气说道：“莉莎，开门。” “欢迎回来，查克先生。” 一个电子合成的女声响起，小楼的正门立刻向内打开。 两人走进楼内的时候，电子合成的声音再一次响了起来：“查克先生的客人，欢迎光临霍华德庄园。” “莉莎是智能系统的名字，声控模式则采取声纹识别的技术，除了得到授权的人之外，莉莎不会理会其它任何人的指令。” 在罗杰有些发愣的目光中，房产经纪人从一台有着半圆形脑袋的机器人手中接过一杯咖啡，继续说道：“正如我所说的，这栋庄园使用了大量的前沿技术，也是它最大的价值所在。” “这不是哪部科幻片的片场吧？” 当机器人顶着蠢萌的大脑袋，举着一杯咖啡“滑”到罗杰面前时，罗杰忍不住问道：“现在的技术有这么先进？人工智能都搞出来了？” 罗杰前世，穿越之前，所谓的人工智能都还只是一个概念上的东西。 阿尔法狗之类“所谓的人工智能”，也只是披着人工智能的外衣，本质上还是一台计算机，或者一个计算机程序，不具备任何的抽象思维能力。 而这个世界…… 比另一个世界提前近二十年，搞出这个“莉莎”？ 老实说，罗杰有点被吓到了。 “莉莎并不是科幻片里那种人工智能，或者ai生命体之类的东西。朗斯-霍华德为莉莎构建了一个庞大的行为数据库，她会根据人类的语言和动作，从数据库中筛选符合方案的应对措施，例如有客人的时候，就会送上咖啡。” 房产经纪人指了指自己的脑门：“别问我更详细的东西，我只是复述资料，具体的情况我也不是很理解，大概只有硅谷那帮怪物才能弄明白。” “我还是不懂。” 罗杰跟听天书一样，压根听不懂这些专业名词。 不过好歹搞明白了一件事：“总之这个【莉莎】不是真正的人工智能？《终结者》里的那种？” “我可以保证，绝对不是。” 房产经纪人又开起了玩笑：“绝对不会有来自未来的t-800要绑架你。” 鬼知道为什么这个世界也有终结者这部电影。 大概是因为老美的“世界末日情节”在两个世界都一样？ 毕竟灯塔国人民是出了名的没安全感，每一天都认为下一刻就是世界末日。 反正以人工智能危机、丧尸、地震、海啸、外星人等主题的世界末日电影以及小说，无论在哪个世界，都有很多。 罗杰摇了摇头，跳过了这个话题，跟在房产经纪人身后，不断观察着这栋房子。 几个月前，单单只是看到房产经纪人发来的照片，罗杰就喜欢上了这座庄园。 但毕竟这不是买一件几千美元的衣服，或者一把数万美元的订制贝斯，而是至少上亿美元的豪宅，不亲眼看过每一处细节，肯定是不可能放心的。 “这处是主建筑，主要功能是会客、娱乐、以及工作。” 房产经纪人带着罗杰不断巡视着一间间房间，并适时地介绍道：“这栋建筑占地1440平方米，地上三层，地下一层。地上部分包含17个不同功能的房间，其中有2个客厅，1个会议室，1间游戏室以及6间客房。剩余的7间则是空置，可以根据未来主人的需要，进行相应地改造。” “地下呢？” 看完地表的部分，罗杰好奇地开口问道。 “地下是空的，朗斯-霍华德计划在地下室安置一台超级计算机，不过还没来得及下订单，他就已经破产了。” 房产经纪人耸耸肩，打开一扇门，开口道：“请跟我来。” 走过楼梯，空空荡荡的地下室没什么看头，倒是一千多平米的巨大房间，让人有些特别的感觉。 说是空空荡荡倒也不完全准确，这里还摆放着一台不知道什么用的电子设备。 “那是【莉莎】的主机，不算超级计算机，但性能也足以碾压这个世界上绝大多数的服务器。” 房产经纪人指着那台巨大的电子设备，开口道：“它的重量就有1.2吨，芯片处理能力相当于1万台486电脑的总和，并且运行起来几乎没什么噪音。但缺点就是耗电量巨大，全功率运转的情况下，每天大约要烧掉价值70美元的电量。” 罗杰对电力行业不是特别了解，但也知道，一般的民用电路负载是有上限的。 而这个上限，肯定不可能达到每天价值70美元的电量。 换算成千瓦时的度量…… 罗杰突然想起来，不同的州电费差别很大，例如纽约州，罗杰住的那间别墅，电费就是每度电19美分，可以说是非常贵了。 而便宜的地方，甚至会低于5美分。 “这里的电费是每度14.5美分。” 房产经纪人回答了罗杰的疑惑，顺便还简单计算了一下【莉莎】的主机耗电量：“保证最低限度运行的情况下，莉莎每天需要大约90度电。满负载的情况下，这个数字会提升到大约500度，不过一般来说是用不上的，这台主机在设计的时候对性能预留了很大的富余，以确保未来莉莎的数据库升级之后不用更换。” “它平时都会这么安静吗？” 罗杰指着莉莎的主机问道。 这台可以称得上大型服务器的主机，不像罗杰过去所接触过的那些一样，噪音堪比房地产施工现场。 反而可以说非常得安静，几乎听不到什么响动。 “是的，平时一直是这样，不会超过40分贝。” 房产经纪人点点头：“满负载运行的时候，由于散热的原因，噪音会提升到50分贝左右。” 作为一个职业音乐人，罗杰对音量的大小十分敏感。 40分贝，大概相当于人类说悄悄话的声音，这跟完全没有噪音没什么区别。 即使是50分贝，也就是人们正常交谈时的音量，只要有适当的隔音材料，完全可以百分之百地屏蔽这种程度的声音。 罗杰考虑了片刻，已经对这间超大型地下室的用途有了大致的规划。 建造一间完完全全属于自己的录音室。 一千多平米的面积，完全足够整个乐队使用。 或者，建造一间特大号的，具备特殊声学效果的特殊录音室，也是一个不错的选择。 但建造录音室所需要考虑的不仅仅是面积大小，还有建筑结构以及环境所导致的声学环境，这需要专业的人士来考察。 回头看了一眼，对跟在身后的保镖说道：“记下来，明天让mad派个声学环境工程师来，看看这里是否适合改建成录音室。” 房产经纪人笑咪咪地站在一旁，没有接话。 “再见，祝您今天愉快。” 在智能系统【莉莎】的告别声中，一行人开车来到第二处建筑。 相较于前边那栋楼，这一栋住宅区就要小上一号了，不但建筑面积减小了近四分之一，地上的部分也由三层变为了两层。 “这里是主人的居住区，绝大多数房间都可以直接看到大海。” 房产经纪人介绍道：“同样的，这栋住宅楼也接入了莉莎的主机。” 房产经纪人带着罗杰一行，走进主卧室，指着那面巨大的落地窗，开口道：“窗外就是太平洋，下边那处沙滩属于私人海滩，是庄园的一部分，宽度约为2000米。” 这片沙滩似乎没有被算进庄园的占地面积中，否则不管从哪个角度来看，单单只是这一片沙滩的面积，也不止十英亩了。 罗杰大概目测了一下，从别墅到海岸线，大概有20到30米之间的样子，再乘以两千米的宽度…… “这里的海水比较浅，不能停靠大型船只。” 房产经纪人指了一下沙滩上的一个简易码头，开口道：“水深和潮汐有关，码头那里最浅的时候有大概30米的水深，一般100英尺以内的游艇都没有太大问题，再大的话就不好说了，要看船只的具体设计。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 相较于功能复杂的主建筑，这处别墅的结构要简单得多，除了最大的主卧室以外，还有包括佣人居住的房间在内，一共22间卧室。 当然，佣人房无论是面积还是装修，都要比主卧室差得多，优先考虑的是其功能性，其次才是舒适性。 最让罗杰喜欢的，还是位于一楼的书房。 书房中有一个不算大的壁炉，复古的设计和科技感完美地结合在了一起，充分体现出设计师的匠心。 不过这么大的一座庄园，不提日常维护的开支，单单聘用的佣人就不会少到哪里去。 面对罗杰的问题，房产经纪人回忆了片刻，给出了一组数字。 “根据朗斯-霍华德原本的计划，这座庄园需要1位管家，3位佣人，1位厨师，1位花匠，以及2名草坪修剪工，这还不包括维护直升机和游艇的人员。” 罗杰大概计算了一下，就得出了结论，单单只是这些人的薪酬，一年起码要扔出去三四十万美元。 普通佣人和草坪修剪工的薪水标准很低，连北美的中位数收入都达不到，但管家、厨师、花匠这种需要技能的职业，可不是那么容易找的，也不可能便宜到哪去。 再加上杂七杂八的其它开支，以及房产税，每年至少要花出去一百多万美元，才能维持这栋庄园的开销。 这笔钱罗杰当然负担的起，也不存在太大的压力。 又转了几圈，仔细观察过后，罗杰心中已经基本有了决定。 “拍卖时间是什么时候？” “6月的第一个周末，也就是6月7日。” 房产经纪人见到罗杰有购买意向，连忙说道：“由于还有其它的拍卖品，拍卖地点在比佛利山庄四季酒店。” 罗杰点了点头：“给我准备一张邀请函。” 第367章 15亿 （感谢书友东明--兴业联合的打赏，加更一章。） 现在已经是五月份，距离六月的拍卖会，时间说短不短，说长却也实在算不上长。 返回了一趟纽约，赶在拍卖会开始之前，将将完成了《波西米亚狂想曲》的录制，又马不停蹄地赶回洛杉矶。 这一次，罗杰带着的除了两名保镖之外，还有大卫-劳伦斯这个超级富二代。 无论是信用评级、和银行的关系，还是高达两百万美元的保证金，对这位富豪少爷来说都不存在任何问题。 “你准备了多少钱？” 大卫-劳伦斯的好奇心依然很重。 “如果不超过2亿美元的话，我打算直接买下来。” 罗杰耸耸肩，开口道：“我只准备了不到五千万美元的资金，还要预留出一部分对庄园做改装，如果太贵的话我也买不起。” 由于能够拿到邀请函的都是在银行信用评级较高的客户，这一次的拍卖，并不要求以全款支付，而是可以办理按揭。 根据随邀请函一同发出的拍卖说明书，其中差不多有三分之二的拍卖品，都是可以分期付款的，首笔费用从百分之五到百分之四十不等。 罗杰所看中的那一座庄园，要求在拍卖结束之后，一个月内支付百分之二十的拍卖款，剩余的百分之七十五则可以在最多不超过二十年之内分期支付。 “如果钱不够用的话跟我说一声，一千万美元以内不要利息。” 大卫-劳伦斯显得很大方。 这位富豪少爷会这么好说话，除了两人的私交相处得还算不错之外，最主要的理由，还是在《大卫-鲍伊》专辑完成之后，大卫-劳伦斯专门找了几位专业人士，得到了相当优秀的评价。 商业标准的“优秀”。 这意味着《大卫-鲍伊》上的投资，至少不会产生巨额的亏损，并且盈利的可能性很大。 至于赚多赚少，大卫-劳伦斯反而不是特别的在意。 对于这位富豪少爷来说，第一次，乃至于前几次的投资，所需要的仅仅只是一个“成功”的名声。 只要有几次成功的投资，大卫-劳伦斯就可以从家族中获得更多的资源，这可不是区区一笔利润可以比拟的。 至于这笔成功的投资到底是赚了一美元，还是一千万美元，对大卫-劳伦斯来说区别都不算大。 正如理查森所说的那样，这些超级富豪家族出来的少爷们，为了第一次的成功，愿意付出的代价是常人根本无法想象的。 “有需要的话，我不会跟你客气的。” 罗杰清楚大卫-劳伦斯的想法，微微点了点头。 “东西两岸的房价真的很可怕。” 大卫-劳伦斯摇了摇头：“我父亲在德克萨斯的那个庄园，比你打算买的这个大六千多倍，估计还没这个值钱。” 六千多倍…… 四万多平米的六千倍，两亿多平米，换算成平方公里也有好几百，比大多数小一点的城市都要大得多了。 这玩意是人住的？ 养一支军队都绰绰有余了吧？ 罗杰不禁感到有些无语，或许有钱人的生活真的是常人无法想象？ （ps：我知道有人要说我瞎编，石油大亨布恩-皮肯斯于2017年挂牌出售的庄园，位于德州，263平方公里，面积相当于300多个故宫，售价2.5亿美元，名字叫mesa-vista-ranch，不信的可以去百度一下。另，洛杉矶【富人区】地价相较于德州【乡下】，贵几千倍肯定是有的，参考帝都二环内学区房和十八线农村。按这个比例算，马里布10英亩卖2个亿不算离谱。） 两人正聊着，拍卖会已经开始了。 这场拍卖会，所有的拍品全部来自因为归还不起贷款而被银行回收的抵押品，包括房产、股份、版权，甚至还有一副文艺复兴时代的画作，只不过罗杰对艺术的了解有限，根本没听说过那位名为让-克鲁艾的画家。 拍卖会一开始，第一件拍卖品就卖出了1.2亿美元的高价，是一家位于硅谷的互联网公司。 对于前边的拍卖品，罗杰的关注度十分有限，倒是大卫-劳伦斯出手了几次，拍回了几件珠宝，以及一份数字唱片技术的专利。 “我很看好娱乐产业未来的发展。” 大卫-劳伦斯压低声音，对罗杰说道：“我认为，数字唱片代表未来。” “我也这么认为。” 罗杰点了点头，又说道：“但是涉及数字唱片的专利种类太多，仅仅只是防盗版编码，就有不下一百种技术。我认为技术不是关键，关键在于用户数量。只要你有足够多的用户，就具备制订标准的能力。” 关于这方面，罗杰所了解的不多。 但也知道前世mp3、wma、cda等音频格式，以及它们背后的厂商之间的大战。 尽管mp3格式赢得了最后的胜利，但没过多久，就被苹果所支持的mpeg-2标准所淘汰。 然而mpeg-2的统治也没能维持多少年，到了流媒体时代，reudio体系和ape格式则成为了数字音频的主流。 事实上，百分之九十九的用户，压根不关心自己所下载的音乐文件是什么格式，使用了哪些牛逼的专利。 他们仅仅只关心自己所使用的平台和设备，能够支持什么样的格式。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而拥有最大市场占有率的公司，则可以轻松建立起自己的标准。 “开拓市场无非就是砸钱。” 大卫-劳伦斯丝毫不掩饰自己的想法：“但以这么便宜的价格买到相关的专利，可不是什么时候都有机会的。” 这份价值高达790万美元的技术专利，罗杰认为它根本不值这个价，而大卫-劳伦斯却觉得很便宜。 除了财富上的差距之外，对数字唱片未来的理解，两人也有着很大的差异。 不过在这个问题上，罗杰不会过多地评价，更不会去劝说。 世界上最难的事不是将别人的钱放进自己的口袋，而是将自己的想法塞进别人的脑袋。 “接下来要拍卖的，是位于洛杉矶富人区，马里布海滩的一座庄园。” 拍卖师身后的屏幕上，亮起了霍华德庄园的介绍短片。 短片本身并不重要，对这座庄园有兴趣的买家基本上都去实地观看过了。 例如罗杰，更是反复考察了数次，连初步的改装方案都已经确定了下来。 拍卖师言简意赅地说明了庄园最主要的卖点，例如【莉莎】智能控制系统，例如巨大的面积和附赠的海滩。 然后便宣布拍卖开始：“霍华德庄园，占地面积10英亩，附赠7英亩的私人海滩和12英亩的私人海域。底价1.5亿美元，每次举牌加价500万美元，拍卖开始！” 拍卖师的话音刚刚落下，立刻有人举起手中的报价牌，同时朗声说出一个数字：“1.7亿美元。” 举牌最低加价的限制，仅仅只是最低加价幅度，若是想要加价更高，就要喊出自己的报价。 这一点当然是被允许的，拍卖方绝对不会嫌自己的东西卖得太贵了。 罗杰顺着声音望了过去，叫价的那人罗杰并不认识。 事实上，整个拍卖场中，除去身旁的大卫-劳伦斯之外，罗杰只认识一个人，休-格兰特的经纪人。 不知道这位天王的经纪人是代表自己而来，还是打算替已经处于半隐退状态的休-格兰特购买什么东西。 “苏亚雷斯，西班牙船运大亨，他的财富可以排进福布斯欧洲富豪榜的前五十。” 大卫-劳伦斯压低了声音，在罗杰耳边说道：“不过他的资产基本都是股份、货轮等不动产，单论现金，估计还不如你。” 富豪们的资产和资金，这完全是两码事。 这个世界上绝大多数的富豪榜，所统计的实际上都是那些公开的股票、不动产等资产，而不会将银行账户里的余额也一并计算进去。 毕竟这玩意属于绝对的隐私，除非某位富豪自己披露，否则外人根本不可能得知。 罗杰对于这位船运大亨的财富没有太多的兴趣，微微点了点头，举起手中的报价拍。 “27号客户出价1.75亿美元，还有更高的吗？” 看上去，霍华德庄园的竞争者数量并不多。 拍卖师例行询问了三次，见没人提出新的报价，直接开始了倒数：“1.75亿美元第一次，1.75亿美元……1.8亿美元，33号客户出价1.8亿美元！” 第二次倒数还没有数完，新的报价就出来了。 这次的举牌是在罗杰身后，大卫-劳伦斯回头看了一眼，对罗杰说道：“史蒂夫-华莱士，硅谷的人，听说今年有望冲击福布斯富豪榜前三的位置。” “你怎么对这些富豪这么了解？” 罗杰一边问着，一边举起手中的报价拍，同时喊了一句：“2亿美元。” 虽然目前来看只有三名竞争者，但这么喊下去，迟早会被推上2亿美元的高价。 这差不多是罗杰自己的心里价位，干脆直接喊了出来。 就和9900万和1亿给人的感觉截然不同一样，当价位来到2亿美元的时候，任何人都会慎重考虑是否还要继续出手。 拍卖师在台上竭尽全力地吹捧着霍华德庄园的价值，以拖延倒数计时的时间。 和之前的状况不同，价格越高，潜在购买者的出价就会越谨慎，因此拍卖师必须留下充足的时间让人去思考。 罗杰对这一点感到很不爽，但也没什么办法，全世界的拍卖都是这副德行。 “家族的要求，任何有兴趣进入商业领域的人，都要背熟这些资料。” 大卫-劳伦斯指了指自己的脑袋：“全世界所有叫得上名字的富豪，我都能认出来，并说出他们的履历，这连基础要求都算不上。” 罗杰微微点头，就像自己背熟了所有乐坛大佬的履历，乃至于少数顶级大佬身边那些人的资料一样。 若非如此，罗杰也不可能一眼就认得出休-格兰特的经纪人了。 想要在某个领域内做出成绩，这连基本要求都算不上，只能说是一件微不足道的小事。 ——尽管这件小事曾经让罗杰花去了整整一个多月的时间，并为之痛苦不堪。 而相较于北美乐坛，全世界的商业精英，这份资料在数量上庞大了不知道多少倍，也够难为大卫-劳伦斯这家伙的了。 “你知道我这样出身的人最怕的是什么吗？” 此时，拍卖的价格再一次被刷新，罗杰一边举起手中的报价牌，一边对大卫-劳伦斯说道：“最怕的是出身比你好，天赋比你好的人，还比你更加努力。” “别看我们家族很庞大，实际上任何一点小错，都可能让我们万劫不复。正是因为如此，家族对我们这些后辈要求非常严格，确切来讲，我没有你们所谓的童年，我的童年就是学习知识，学习为人处世，学习思考问题的方式。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 大卫-劳伦斯摊开手，做出一个无奈的表情：“任何一个白手起家的富豪，到了第二代、第三代，因为过度宠溺子女，往往都会很败家，外界对富二代的印象往往就是这么来的。但如果家业没有被败光，从第四代开始，会更加注重后代的教育。如果能够建立起一套行之有效的体系，这个家族就有可能在数百年后成为劳伦斯、亚当斯、肯尼迪、洛克菲勒和摩根这样的庞然大物。” “我又不打算要个孩子。” 罗杰摇了摇头：“而且我也不可能和你们这些家伙比，做个普通小富豪就挺好的。” “嘿，你要是【小富豪】，那北美百分之九十九的人都该去领救济金了！” 在大卫-劳伦斯的玩笑中，罗杰再一次举起了手中的报价牌。 随着拍卖价格不断推高，为数不多的几个竞争者之间，出价越来越谨慎，每一次都只是加500万美元的最低加价。 没有什么奇怪的装逼打脸情节，坐在这里的都是有身份的人，不会有人白痴到喊出“我龙傲天对这玩意有兴趣，你们给我个面子，不要出价”之类的脑残话语。 话说回来，即使真的有人犯了病，也会第一时间被请离，不会让其他人有打脸的机会。 拍卖会上，纯粹就是比谁能出更多的钱，而不是其它。 “2.15亿美元第一次……2.15亿美元第二次……2.15亿美元第三次，成交！” 拍卖师手中的木槌敲了下来，罗杰悬着的心也放了下来。 2.15亿美元，前世今生加在一起，三十多年的时间里，罗杰还是第一次花出去这样一笔巨款。 无论以什么样的标准来说，这都绝对称得上是巨款。 第368章 两专同发 在支付了百分之二十，合计四千多万美元的款项之后，霍华德庄园，以及庄园的地皮，就转移到了罗杰的名下。 只要罗杰准时归还按揭，并缴纳昂贵的房产税，这块地以及地面上的一切，就永远归罗杰私人所有。 这个国度的土地私有化政策确实不错，但昂贵的房产税也足够让人头痛。 拖欠税务部门的钱，在这个国度，甚至比杀人放火还要严重得多，绝对不会有人想要亲自体验一下。 洛杉矶的房产税比例不算高，大体而言在百分之一多一点，而且是按地价征收，至于特殊的装修、设计所带来的增值则不被计算在内。 因此，这座价值2.15亿美元的霍华德庄园，每年实际需要缴纳的房产税仅有70多万美元。 当然，随着马里布地区的地价上涨，这个数字未来也会有所浮动，但总比按照2.15亿这个价值来计税要划算得多。 庄园到手之后，还需要根据罗杰的心意，对某些细节做出适当的调整。 例如那处庞大的地下室，就被要求改建成四间多功能录音室。 当然，受限于资金的缘故，暂时的计划是先完成初步的声学结构装修，至于调音台等昂贵的设备，等资金到位了再慢慢添加进去。 除此之外，安保系统也要重新设计。 尽管这座庄园的安保体系非常的完善，但毕竟是前主人留下的东西，期间银行、房产中介等等又经手过一遍，图纸容易泄露出去的环节太多。 尽管未必会有人拿它来做什么，但总归是让人心里有些别扭。 在不破坏庄园整体结构的前提下，重新设计一套全新的，和过去截然不同的安保体系，也并不是一件十分困难的事情。 这个任务被罗杰交给了自己的保镖，一位从swat退役的老兵负责。 swat的名气没有海军陆战队、cia特勤队大么大名鼎鼎，但在保护、防卫上，能力反而更加的出色。 除了乱七八糟的改建之外，还有一件事是首先要搞定的。 “罗杰-克里斯蒂安庄园？” 安妮听到罗杰给庄园起的新名字，不住地吐槽道：“你起名字的品味还是一如既往地差劲！还有，【红皇后】是什么鬼？我以为你会给智能系统起个【天网】之类的名字！” 大名鼎鼎的保护伞公司都有了，红皇后自然也要弄出来。 不过这个梗，就和大卫-鲍伊的金银瞳一样，在这个世界，只有罗杰自己才懂。 可惜那个智能系统的声音是女性，不然叫贾维斯也是个不错的选择。 当然，声音是可以换的，如果罗杰喜欢，换成抠脚大汉的声音也完全没有任何问题。 只不过任何一个正常的男性，想必都不会有这种爱好。 “你的起名品味也没比我好到哪去。” 罗杰翻了个白眼：“如果让你来起名，肯定是安妮-克拉克庄园。” “不。” 安妮反驳道：“我会叫它圣-安迪庄园。” 罗杰翻了个白眼，没有继续跟着安妮的节奏胡扯下去，转头看向胖子，问道：“后期做的怎么样了？” 这段时间，罗杰忙着在洛杉矶和纽约之间跑来跑去，安妮又是个不靠谱的家伙，工作上的事只能交给胖子去盯着。 “严格按计划进行。” 理查森做了个【你懂的】手势：“没有提前，也没有延期。” 没有延期是正常的，计划表预留的时间本来就很充裕。 没有提前…… 显然是说明迭戈的团队没有着急。 反正提前做完了也不会有任何的奖励，干脆就慢慢来，倒是和太平洋对岸那些为了加班而将一个小时的工作分成三个小时来做，有异曲同工之妙。 这种现象无论在哪一个行业都非常普遍，尤其是北美人本身就偏懒散，无数商业天才都想不出好的办法来解决，罗杰就更加没办法了。 “只要按计划进行就好。” 罗杰耸耸肩：“我们总不能指望他们和那些印度人一样拼命工作。” 北美的印度人和印度本土的印度人完全是两个物种。 前者大多是劳工移民，为了保住手中的绿卡，甚至愿意一个人做三个人的工作，因为一旦失业，他们就会被遣送回国。 至于后者，罗杰没有见过，但听说他们的散漫程度和黑人差不多。 “对了，你回去听听这份录音。” 理查森拿出一张光盘递给罗杰：“这是已经做好后期的部分，一共五首歌。” “嗯，我回去会听的。” 罗杰点了点头，提醒道：“记得提醒迭戈，完成《大卫-鲍伊》之后，做《波西米亚狂想曲》的后期的时候，一定要对声音进行特殊处理，不要让歌迷们一听就知道是我唱的。” 在不损伤声音品质的前提下，将一个人的声音修改得完全陌生，或许有一定的技术难度，但并非无法做到。 就和声纹识别技术一样，对于某个人的声音，熟悉的人一听就能听出来。 如果完全不做处理，那匿名发布就没有任何意义了。 提醒了一句，罗杰又问道：“准备好了吗？月底之前我们就要去洛杉矶，开始前期的宣传了。” 这张《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》，也是乐队工作重心转移到西海岸的开始。 从这两张专辑之后，以后乐队大部分时间都会呆在洛杉矶，而不是纽约。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “你那房子可以住了吗？” 安妮兴致勃勃地说着和工作完全无关的话题：“我不想住酒店，给我准备好房间，我要最大的那一间！” “最大的那间是地下室。” 罗杰没好气地回了一句，又说道：“庄园整体还需要进行小幅度的改装，不过住是没问题了，你们想住多久都没问题。” 罗杰几乎花光了乐队的全部现金，安妮和胖子两人短时间内肯定是没钱购买自己的房子的。 反正罗杰-克里斯蒂安庄园足够大，就算把整个乐队都塞进去也没问题。 “真的有私人海滩？” 安妮眼珠子转了转，说道：“搬家派对什么时候开始？我还没试过在海滩上开派对呢！” 某个问题少女关注的点只有【派对】。 或者说，这是唯一能够引起她兴奋的事情。 就连成为明星，用安妮自己的话来说，目的也是为了能有足够的钱不断开派对，以及利用明星这个身份在派对上猎艳。 “最近不可描述的神兽力量管的很严，你最好注意点。” 罗杰指了指安妮，又说道：“我那边需要一批人手，招聘的事交给你了，清单在依耶塔那，回头让她拿给你。” 这么大一座庄园，罗杰自己肯定是收拾不过来的，必然要雇人打理。 罗杰不打算照搬原主人的计划，不过也需要不少人手，以确保庄园正常运转。 而要管理这些人，按理来说最好是给庄园找一个女主人，不过罗杰的性格嘛…… 所以首先得有一个管家。 “没问题。” 安妮特殊的【识人】天赋，在招聘的时候必然是要发挥作用的。 罗杰也不清楚这个特殊的天赋是什么原理，反正至今为止从来没有出过任何差错，只能将其归功于某种特殊的直觉。 女孩拍着a-cup的胸口，打包票道：“我绝对会给你选出最靓的小妞！” ………… 六月底，在乐队前往洛杉矶的同时，《大卫-鲍伊》的主打歌之一，《扭曲星尘（ziggy.stardust）》以单曲cd的形式，铺上了北美各大零售店的货架。 尽管铺货量并不多，首批仅仅只有二十万张，但宣传的规模却是铺天盖地，任何对摇滚音乐有所偏好的歌迷，都能见到它的广告。 音像店的玻璃和墙上贴着《大卫-鲍伊》的海报，互联网的摇滚音乐网站上提供《扭曲星尘》片段的免费在线试听，而在这个年代，乐坛广告投放最为重视的广播电台点播中，mad唱片足足砸下了500万美元，这仅仅只是一周的广告费用。 这首歌虚构出的角色“杰基（ziggy，做人名时音译为杰基，做形容词时意思为【z字形】）”，迅速开始被摇滚乐迷们所熟知。 发布仅仅一周，《扭曲星尘》就以超越第二名近乎一倍的积分，以碾压的姿态登上了《公告牌》billboard.hot.100单曲榜的第一位。 有趣的是，尽管这首歌目前的发行范围仅仅只局限于北美，但欧洲，尤其是英国，也有许多媒体对mad唱片发出了公函，希望得到相关的授权，以便在节目中播放。 因为有太多的歌迷疯狂地打电话想要听到这首歌了。 考虑到这首歌前世在英国的火爆程度，这并不是一件多么让人意外的事。 不过考虑到mad唱片自身并无海外发行能力，海外发行权也没有谈妥，这件事只能暂时搁置了下来。 ——想要拿到《大卫-鲍伊》海外发行权的唱片公司有很多，尤其是过去曾经合作密切的华纳唱片、环球唱片，更是在得到消息的第一时间，就拨通了西奥多的电话。 不过就和任何商业谈判一样，不可能这么快就有结果。 出于利益最大化的考量，乐队也不希望在这个时间就将海外发行权卖出去，至少也要等北美销量的走势确定，才能确保卖出最高的价格。 专辑的发行、宣传严格按照计划，按部就班地进行。 在不断的赶通告宣传之中，足足过了一个多月，先后发行了《扭曲星尘》、《太空怪客（space.oddity）》以及《尘归尘（ashes.to.ashes）》三张先导单曲。 七月底，在新的分账期到来的同时，载满着《大卫-鲍伊》专辑cd的货轮，终于在旧金山的港口靠岸。 “到账了多少？” 罗杰刚挂掉电话，安妮就迫不及待地问道。 环球、华纳两大公司先后将属于乐队的分成转到了乐队的账户上，尤其是后者，去年发行的《燃烧》、《信仰》两大专辑，现在正是大笔收入分成的账期，乐队在这一个账期的收入，非常的可观。 “一共两千零几十万，其中一千八百万来自《燃烧》和《信仰》的分成。” 罗杰想了想，开口道：“我欠你们的钱从我的分成里扣掉，你们拿去分了，剩下的留着还贷款吧。” 乐队现在的负债情况很严重，当然，罗杰个人的负债也同样惊人。 不提罗杰-克里斯蒂安庄园的将近1.7亿美元贷款，单单只是欠两名队友的钱，就有上千万美元。 不过乐队欠银行的钱更多，再考虑到《大卫-鲍伊》专辑的宣传需要大笔支出，暂时将钱留在乐队的账户上备用，比分掉更加合适。 “不是马上又有一笔收入了吗？” 理查森提醒道：“别忘了二十世纪娱乐欠我们的钱。” 说欠不太准确，实际上应该是已经签好协议的股权回购。 这笔交易涉及四千万美元，绝对不能算是一笔小数目。 “正打算跟你们说这个事。” 罗杰开口道：“加里和埃文他们一直在催《美国偶像》的计划，看样子是等不及了，我觉得我们应该把钱投入到这个项目上。” 根据专业人士完善之后的计划书，单单只是启动《美国偶像》的计划，投入就要上亿美元，而要完成一整季的制作，还需要追加一大笔资金。 哪怕mad唱片在过去一年中，在雷蒙娜-拉维尼、ac-130乐队等新人的身上赚了一些钱，但也连个零头都不够。 想要启动这个庞大的计划，必然要三支乐队追加投入，平摊下来，每支乐队都要扔进去数千万美元的资金。 当然，这个品牌只要做起来了，谁都不会怀疑它的盈利能力。 更重要的是，作为《美国偶像》的经纪合约和唱片合约的指定签约方，它对mad唱片的影响力，有着巨大的提升，这是砸多少钱都换不来的。 前世索尼旗下的那家子公司，为了获得这一份合约，仅仅只是授权费就花掉了不止一亿美元。 “说到《美国偶像》，你认为把大卫拉进来怎么样？” 安妮突然提议道：“那个家伙手上好像还有将近一亿的资金。” 一个投资压力巨大的项目，引入一个财力雄厚的投资方，或许会分薄利润，但好处也是很明显的，最大的一点好处就是风险大幅度降低。 “我考虑考虑。而且这事不是我们能决定的，还要和加里他们谈。” 罗杰有些心动，却没有立刻做出决定，将话题转移回现在的工作上：“周末我会和他们谈，你们记得催促公司那边，做好《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》的铺货。” 尽管没有任何先期宣传，但《波西米亚狂想曲》仍然以和《大卫-鲍伊》差不多的发行规模，几乎同时铺上北美零售店的货架。 和备受瞩目的《大卫-鲍伊》相比，《波西米亚狂想曲》的发行，至少到目前为止，还没有引起任何人的注意。 第369章 你的酒窖我承包了 “嘿，我找到了，在这里。” 某家音像店里，一个少年举着一张cd，对另一端的同伴叫道。 专辑的封面，正是罗杰那张赤裸裸“出卖色相”的海报，在那双奇特双眼的正上方，写着专辑的名字。 《大卫-鲍伊》。 “这是什么？” 少年的同伴，一个带着棒球帽的少女走了过来，拿起一张cd，正准备去付款，突然看到旁边的广告牌上写着一项打折活动。 《大卫-鲍伊》零售价19.9美元，如果和另一张定价为23.9美元的《摇滚圣经-华丽摇滚篇：波西米亚狂想曲（the.bible.of.rock.n’.roll——m.rock：bohemian.rhapsody）》一起购买，则只需要29.9美元，大概能省下接近4美元。 少女在货架上翻了片刻，很快就找到了那张冠以《圣经》之名的专辑。 封面上是四个漫画式的肖像画，最让人印象深刻的，是位于正中央位置，那个留着寸头和显眼的小胡子的男人，穿着一件背心，脖子上还系着一条红色的丝巾。 “queen？这是什么乐队？你听说过吗？竟然敢用《圣经》做专辑的名字，这个想法真酷！” 少女注意到专辑作者的名字，翻到背面，还有乐队成员的姓名。 主唱：弗莱迪-摩科瑞。 吉他手：布莱恩-梅。 鼓手：罗杰-泰勒。 贝斯手：约翰-迪肯。 女孩下意识地读出了乐队阵容的名单，然后看向同伴：“莱迪，你听说过这些人吗？” “没有。” 名叫莱迪的少年也同样拿着一张《波西米亚狂想曲》的cd，看着上面寥寥无几的线索。 翻了好半天，莱迪将专辑放了回去：“大概是个新人乐队吧，24美元，这个价格太贵了，我不打算买，darkness的专辑才卖20块。” “两张一起买的话，相当于都是20块。” 女孩指了指旁边的促销牌，拿着两张专辑，开口道：“我准备买一张回去，如果好听的话，我会向你推荐的。” “你觉得这张专辑会好听？” 莱迪似乎对这名少女有着某种特殊的感情，和绝大多数这个年龄的少年一样，试图以很幼稚的方式引起女孩的注意：“一个名不见经传的乐队，叫嚣自己做出的专辑是《圣经》，结果却是抱大腿玩捆绑销售，我不看好这张专辑的质量。” 想了想，莱迪又指着专辑封面上弗莱迪的漫画肖像，说道：“你看这个小胡子，简直像个gay！” “但是《摇滚圣经》这个名字很酷啊！” 女孩完全不在意莱迪指出的这些问题，走到收银台，掏出一把零钱，转头对莱迪说道：“我下午还有吉他课要上，明天见。” 莱迪完全不知道自己哪里惹到女孩不高兴了，站在原地懊恼地挠着头，想追上去却又不敢。 “喂，你这张专辑要买吗？” 旁边的收银员不耐烦地催促道。 “哦，要的，要的。” 莱迪连忙将cd递了过去，从兜里掏出一把硬币。 什么不看好《摇滚圣经》的质量都是扯淡，真正阻止莱迪购物欲望的，只有一个字。 穷。 莱迪的父母奉行“穷养”式的教育，从来不给莱迪哪怕一美分的零花钱，想要钱就自己打工去赚，就连生活费都要自己赚。 就这二十美元，还是辛辛苦苦打零工攒下来的。 已经离开的女孩自然不知道莱迪的想法，打开背包里的cd机，在两张专辑之间犹豫了一阵，先拆开《大卫-鲍伊》，将cd放进随身听里，戴上耳机。 “地面指挥呼叫汤姆船长……” “地面指挥呼叫汤姆船长……” 音乐很迷幻，有种消沉的感觉，但女孩的脚步却是更加欢快了起来。 一路蹦蹦跳跳地回到家里，一张专辑已经播放到了尾声。 “a+。” 女孩找出笔，在专辑封面上记下自己的评分，然后打开另一张cd盒。 “咦？两张？” 女孩有些愣神，看了看，一张cd上写着六首歌的歌名，而另一张则只有一首《波西米亚狂想曲》。 在录音的阶段，罗杰采纳了mad唱片的提议，将专辑分为两个版本来制作。 其中一个按照罗杰的思路，制作的“整体版本”自然不必多说，而另一个版本，则是将六首歌拆开，以正常的专辑的方式来刻录。 这样做最大的好处，是在送到电台播放的时候，时长要正常许多。 否则如果将整体版送过去，一次播放二十多分钟，那打榜费用，想想就很可怕，原本花五百万美元就能搞定的事，按照这个长度，起码也要两三千万美元才够。 就算是罗杰在口头上宣称的，在《摇滚圣经》系列上的投入不计成本，也不可能玩得这么大。 “《波西米亚狂想曲》？这张不是也有这首歌吗？” 女孩有些奇怪，却也没有多想，直接将那张只有一首歌的cd放进机器里，打算先听听这首歌有什么特别。 这一听，就好像发现了新大陆一样，让女孩完全忘记了自己接下来要做的事情，沉浸在音乐之中，完全忽略了时间。 直到电话铃声响起，女孩看了一眼时间，突然惊声尖叫起来：“天啊！我竟然翘了那个更年期老女人的课！！” ………… 事实上，这个女孩的发现，只是少数特例。 在没有进行大规模宣传的情况下，《波西米亚狂想曲》尽管也引起了一定的注意，但和其庞大的发行规模比起来，销量无疑是十分惨淡的。 但凭借着出色的质量，这张专辑很快开始在摇滚粉丝的群体中流传开来，而在这个时候，mad唱片也在宣传上开始发力。 在《大卫-鲍伊》专辑的《尘归尘》升入billboard.hot.100单曲榜第二位的时候，《波西米亚狂想曲》的打榜也正式启动。 随着一笔数百万美元的预算投入进去，这首歌的排名迅速攀升，仅仅一周时间，就挤进了前十，位于第九。 与此同时，mad唱片召开了新闻发布会，公开宣称《摇滚圣经》系列计划正式启动。 根据mad唱片的“官方”说法，这一系列将由两位数的顶级乐队合作，每支乐队负责一个摇滚类型，用数年的时间，将整个系列发行完成。 “这将是摇滚音乐历史上最伟大的系列专辑！每一位摇滚音乐的歌迷，都会以朝圣的心态去聆听。” mad唱片的coe卢西恩-格兰奇如是对媒体说道。 关于《摇滚圣经》系列的吹捧，就和娱乐圈内任何营销一样，使用大量尖锐的形容词，恨不得将它夸到天上去。 随着一笔笔宣传预算被花出去，媒体们分成了两个阵营，开始讨论《摇滚圣经》系列是否配得上这个名字。 一派支持，一派反对，很传统，也很经典的对立立场。 有争议才会有热度，如果是一边倒的吹捧或是反对，公众们很快就会看腻歪，继而失去兴趣。 知名乐评人史蒂文-蒙哥马利亲自提笔，为《波西米亚狂想曲》撰写了一篇长评。 其中有一句话可以很好地代表这位乐评家的观点。 “《波西米亚狂想曲》绝对配得上《摇滚圣经》这个名字。你不需要有很好的音乐素养，也能够很好地欣赏它的美，它本身就是一篇充满警示的寓言。 如果你足够幸运，具备良好的专业知识，你会知道它为什么这么美。 它不是一张普通而平凡的摇滚专辑，而是上帝赐予摇滚歌迷的瑰宝。” 任何具备足够专业素养的人，无论是否喜欢华丽摇滚这个音乐类型，都不会从质量上去攻击《波西米亚狂想曲》配不上《摇滚圣经》这个名字。 不过有趣的是，在南方几个教会势力庞大的保守州，有议员宣布将推动议会发布禁令，禁止《波西米亚狂想曲》在该州发行。 除非mad唱片为专辑更改名字，将【the.bible】改成【bible】。 这样的改动，专辑名称的意思不会变，依然是《摇滚圣经-华丽摇滚篇：波西米亚狂想曲》。 但去掉最前边的the，则意味着【圣经】二字不再是特指基督教那部多达数十个篇章的圣典。 在诸多南方保守州中，犹他州的反应最为激烈，在《摇滚圣经》系列开始大张旗鼓地宣传的同时，教会就组织起了抗议游行，尽管参与的人数不多，但声势却也不小。 当然了，那份搞笑的政令并没有得到通过，哪怕是在教会势力最庞大的地区，真正统治这片土地的，依然是财团，而不是教会。 只要有钱赚，这些吸血鬼可不会在乎和自己做交易的是天使还是恶魔。 在一片喧闹的炒作中，《波西米亚狂想曲》上市仅仅两周，单日销量就突破了四万张这个数字。 而与之同时发行的《大卫-鲍伊》，宣传同样也没落下，而且由于乐队名气比“queen”这个马甲更大的缘故，销量也要比《波西米亚狂想曲》好得多。 两周下来，《大卫-鲍伊》总计拿到了87万张的惊人销售数据。 当然，能拿到这个销量，也和mad唱片所采取的发行策略有关。 根据coe卢西恩-格兰奇的观点，进入二十一世纪之后，公众的消费态度普遍越来越快餐化。 商家的营销策略，也应当根据这一点做出调整。 用高密度、高强度的疲劳轰炸式宣传，将潜在的消费者尽快赶入商店中，比过去那种靠时间慢慢积累销量的策略，要更加适应现在的市场环境。 卢西恩-格兰奇还画出了一个曲线图，认为在过去，一张专辑的销量会在最初的两到三个月之内缓慢上扬，然后趋于平缓，到了半年乃至于一年之后，才开始滑落。 而现在，这个曲线会在最初的一个月内就达到最高点，短暂地保持之后，就开始以惊人的速度下跌。 通常情况下，维持高点销量的时间，不会像过去那样长达三至九个月，而是在两周至六周之内就结束，最长也不会超过两个月。 卢西恩-格兰奇还结合了数字唱片的发展趋势，说出了自己对未来的判断。 当数字唱片整体取代实体唱片的时代彻底到来之后，明星们的专辑，往往会在正式上架的一周之内，就卖出百分之八十以上的总销量。 而剩下的百分之二十，可能需要长达十年以上的时间来缓慢积累。 “未来唱片业的销售曲线，会无限朝着好莱坞商业电影的票房曲线靠拢。” 卢西恩-格兰奇如是说道：“我们必须想尽办法，让潜在的消费者第一时间就注意到它的存在，并产生购买欲望。” 不过不管怎么样，整个八月，都可以称为是“darkness月”。 单看北美现代摇滚榜就可见一斑，单曲榜上，乐队的歌霸占了前十，《大卫-鲍伊》专辑占了六首，剩下四首则出自《波西米亚狂想曲》。 在专辑榜上，两张专辑也以绝对领先的姿态，分列第一和第二。 《公告牌》的榜单因为涵盖了所有的音乐类型，没有能够做到如此碾压的姿态，但包揽专辑榜前二，单曲榜前十有五首来自这两张专辑，也足以说得上是“霸榜”了。 尽管【皇后乐队】这个马甲目前为止还没有曝光，在绝大多数人看来这是两支乐队之间的激烈竞争，但在知情人眼里，却只觉得很有趣，甚至还想喝一杯庆祝一下。 “你这里的酒窖太空了。” 结束了宣传行程，返回洛杉矶之后，大卫-劳伦斯对罗杰抱怨道：“这么大的酒窖，你就放这么点酒？” 大卫-劳伦斯口中的【这么点】，大概有几百上千瓶的样子。 作为一个嗜酒的人，罗杰入住这座庄园的第一时间，就让人去购买了一大堆各种各样的烈酒回来。 不过相较于面积巨大的酒窖来说，这点数量确实不能算多，只占据了酒窖的一个角落而已。 “买那么多回来又喝不了。” 罗杰耸耸肩，开口道：“要把这地方填满，得花几百万美元，我现在可没那么多钱用在这种地方。” “搬家派对是下周？” 由于忙着宣传，罗杰根本没时间去办派对，因此也就拖了下来。 不过现在宣传行程暂时告一段落，也是时候好好休息一下了。 除了搬家派对之外，《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》的大获成功，显然也需要好好庆祝一番。 大卫-劳伦斯向罗杰确认了一下时间，毫不犹豫地开口道：“你的酒窖我承包了，派对上没有酒怎么行？” 第370章 不能碰 引擎的轰鸣声在街道上响起，一辆火红色的最新款法拉利跑车快速穿过街道，只留下一个刺眼的尾灯。 “快，跟上去！” 一个狗仔连忙对推了一把驾驶座上的同伴：“那是加拿大小天后雷蒙娜-拉维尼的车！见鬼，我赌五美元，她绝对超速了！” “坐稳了！” 驾驶座上的狗仔是一个飙车好手，在明星云集的好莱坞，有飙车爱好的明星可不少，若是车开得不够快，几乎不可能拍到第一手的“资料”。 这里的狗仔，两人搭档往往是常态，一个人专门负责开车，另一人则要求有稳定的双手和出色的拍照技术，以确保能够在高速行驶的车上拍出清晰的照片。 “等等！” 车子刚刚出冲出去，副驾驶座上的狗仔突然指着后方喊道：“我们跟后边这个！蒂姆-安德森的车出来了！” 这两个狗仔今天在ac-130乐队主唱蒂姆-安德森的别墅外蹲守了一整天，为的就是能拍到点有价值的东西。 原本打算去追那位正在飙车的小天后，不过人家都已经跑远了，还不知道能不能追得上。 既然蒂姆-安德森已经出来了，那自然是先跟拍能确定跟上的人。 蒂姆-安德森的车同样开得很快，这帮玩摇滚的，追求刺激是普遍的心理，开趴、嗑.药、赛车…… 任何能够找刺激的活动，都少不了这些摇滚明星。 两名狗仔跟在蒂姆-安德森身后一路狂飙，从比佛利山上进入市区，又很快穿过圣莫妮卡，进入到环海高速上。 “见鬼，他打算去哪？” 开车的狗仔嘴上骂骂咧咧的，不断抱怨着。 这辆车虽然经过了大幅度的改装，但毕竟底子在那，自然无法和蒂姆-安德森开的那辆价值数十万美元的兰博基尼比速度。 在车流密集的市区，车速开不快，凭借着高超的驾驶技术，勉强还能跟上。 但到了高速公路上，两个车的速度可完全不在一个档次上，一转眼就跟丢了。 “圣莫妮卡已经过了，这条路只能去到马里布，我们去马里布找找看。” 副驾驶座上的狗仔很熟悉这些明星常去的地方，立刻给出了建议。 “坐稳了！” 开车的狗仔下定了决心，喊了一句，猛地将油门踩到底。 紧追慢赶，一路飙到马里布，狗仔终于看到了蒂姆-安德森的车正缓缓转向，离开了高速公路。 “那不是雷蒙娜-拉维尼的车吗？” 开车的狗仔突然看到前边的一辆法拉利，好奇地说道：“他们两个要去同一个地方？” “这些是……” 副驾驶座上的狗仔看着前边一排排跑车，当场就惊了。 作为一名专业的狗仔，他背熟了洛杉矶所有大小明星的车牌号和车型，几乎一眼就能辨认出来车子的主人。 “加里-贝尔、埃文-泰勒、约翰尼-克莱斯特、詹姆斯……” 狗仔一一数着车子主人的名字，疑惑道：“最近有什么大事发生吗？怎么这么多大明星都聚到一起了？” “别愣着，快拍照！” 开车的狗仔连忙喊了一句，同时一个加速，超过一排排跑车，准备去看看最前边有什么吸引这些大明星们的东西。 开着车来到海滩边上，看到一栋竖着高大围墙的庄园，开车的狗仔下意识地就想往大门里边闯，却被同伴一把拉住了。 “你疯了吗？！” 副驾驶座上的狗仔冒出一脑门的冷汗，指着庄园外的高墙和门口的大群保安：“这种地方是我们能进去的？你想死可别连累我！” “找个好点的角度拍照。” 开车的狗仔也反应了过来，这种明显是富豪住的地方，可不比那些小明星的别墅。 无论里边住着的是什么人，显然都是两个狗仔所招惹不起的。 ………… “欢迎来到派对，加里。” 罗杰热情地迎了上来，和加里-贝尔拥抱了一下。 来到北美这么多年，罗杰已经逐渐适应了这种西方社会的礼节。 就像某个著名的心理学测试一样，当身边的人都在做同样的事情时，几乎任何人都会下意识地去模仿、学习。 毕竟在人类四大本质中，复读机是排在第一位的。 “欢迎来到罗杰-克里斯蒂安庄园，加里-贝尔先生，您已获得通行许可。” 一个萌萌的小萝莉的声音响了起来，隐约带着一丝刻板的感觉，就像是电子合成的声音。 “这是？” 加里-贝尔四处看了看，却没看到哪里有什么五六岁的小萝莉。 “是这里的智能控制系统。” 罗杰解释了一句，炫耀一般地对着空气开口道：“红皇后，给加里来一杯威士忌，水割。” 加里-贝尔顺着罗杰的目光看过去，一个圆头圆脑的蠢萌机器人走向厨房，片刻之后，端着一个托盘来到加里-贝尔面前。 托盘上，正是一杯水割威士忌。 “这真是……” 加里-贝尔惊讶了好一阵，才回过神来，想了半天，却想不出合适的词汇来表达自己的心情。 纠结了一下，只好说道：“真羡慕你这地方，简直像是生活在科幻电影里一样。” “贷款和房产税也很吓人。” 罗杰摇了摇头，又说道：“以你的财力，想买这样一座庄园，也不是太费劲的事吧？” 【金属猴子】乐队的整体收入并没有罗杰三人这么高，但毕竟是一支成名多年的乐队，差也差不到哪里去，而且十几年积累下来，加里-贝尔手中掌握的财富绝对不会是一个小数目。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 哪怕大部分钱都被败光了，光是那些不动产，若是出手套现，再加上贷款，买下这样一栋庄园也是很轻松的。 毕竟这已经不是六七十年代了，从八十年代末，乐坛明星们的收入开始大幅度提升开始，亿万富豪就不再是顶级巨星的专利。 “听说你花了2亿多美元？” 加里-贝尔点点头，正打算说些什么，看到罗杰身后有人过来，改口道：“有人来找你，我先进去，回头再聊。” “好。” 罗杰点点头：“玩开心点。” 转过身，华纳唱片的执行董事阿瑟-罗森伯格带着一名有些胖的女伴刚刚走下车，朝着罗杰走了过来。 那名女伴，罗杰也曾经打过几次交道，是华纳力捧的新人米歇尔-布兰奇，罗杰还曾去参加过华纳为她召开的慈善晚宴。 “欢迎，罗森伯格先生。” 罗杰打了个招呼，又对犹太高管身旁的女伴点点头：“你好，布兰奇女士。” 照旧让【红皇后】和她的机器人为两位端来咖啡，米歇尔-布兰奇的脸上明显露出惊讶的神色，而阿瑟-罗森伯格的表情却始终平静。 无论是曾经见过类似的科技，还是单纯地没有将惊讶表现出来，这位犹太高管显然都和他身边的花瓶完全不在一个层级上。 “恭喜你，新专辑又一次大卖。” 阿瑟-罗森伯格的语气中带着恰到好处的恭维：“你们总是能够不断取得成功，当初我应该不惜一切代价签下你们。” 若是在《怪胎》专辑的时期，以华纳唱片的庞大体量，全力出手之下，肯定能成功拿到乐队的唱片合约。 那个时候的乐队，也不会拒绝华纳这样的庞然大物，前提是对方拿出足够的诚意，而不是单纯口头上的挖角。 至于现在…… 乐队有了自己的唱片公司，自然不可能再去和别人打工。 但在这个圈子里混，和这些巨头打好关系，总是没错的。 罗杰笑了笑，开口道：“mad唱片的业务只是刚刚起步，以后我们会有很多的合作机会。” 阿瑟-罗森伯格点了点头：“确实如此。” 在乐队自立门户的消息传出之后，阿瑟-罗森伯格专门调查过这家公司。 在得知mad唱片背后的主人是darkness、金属猴子，以及【a】这三支乐队之后，华纳的一部分高层，就认为可以凭借过去的友好关系，与mad唱片建立起合作。 当然，这首先需要有利可图。 至于利益，坐拥三支顶级摇滚乐队的mad唱片，会缺少这东西吗？ 又客套了几句，罗杰看到又有客人进入庄园，侧过身子，摆出一个邀请的姿势：“罗森伯格先生，希望你在派对上玩得开心。” 阿瑟-罗森伯格也听到了身后的脚步声，并凭借着丰富的经验，迅速判断出脚步声的主人是一名少女。 露出一个会意的笑容，微微点头：“我这个老头子就不打扰你们年轻人了，玩得愉快。” 阿瑟-罗森伯格似乎误会了什么，不过罗杰也没有解释的意思，将人请进屋内，就对着迎面而来的少女打招呼道：“好久不见了，拉维尼。” 这个女孩的发色，在这短短一年多的时间里变过好几次，似乎她对染发有着特殊的爱好，如今又染成了绿色。 幸好这个国家并没有绿帽子的说法。 “我说过好多次了，叫我拉娜就好。” 雷蒙娜-拉维尼皱了皱鼻子，将一个礼物盒递给罗杰：“呐，经纪人说上门拜访要送礼物，美国有这样的习俗吗？” “有或者没有重要吗？” 罗杰耸耸肩，这样的习俗确实是有，但也不是所有人都会遵守。 拆开盒子，是一枚看上去很古老的金币，似乎是某个时期的古董。 当然，这种古董，就和太平洋对岸的古代钱币一样，由于存世量很大，除非特定的几种类型，否则大多都不怎么值钱。 嗯，这个“不值钱”，是以富人阶层的收入为标准的。 用作送礼，既不算太贵，又显得很体面。 “很精致，谢谢，我很喜欢。” 不管是否是真的喜欢，至少口头上的礼貌还是要保持的。 随手将礼物盒交给身旁的机器人，罗杰随口问道：“酒还是咖啡？” 雷蒙娜-拉维尼犹豫了一下，说道：“香槟就好，我的酒量不好，不能喝烈酒。” 片刻之后，女孩从机器人手中接过香槟，好奇地问道：“这是你的管家？人工智能？” “准确地说，是某种特殊的操控系统。” 罗杰摊开手，做了个无奈的手势：“至于管家，目前没有合适的人选，只能让【红皇后】暂时代替。” 事实上，如果不是因为【红皇后】的模糊判断能力几乎为零，罗杰甚至想让她成为庄园里真正的管家，而不仅仅只是一个操作系统。 根据前世的轨迹来看，哪怕再过二十年，所谓的人工智能也不可能代替真正的人类，更不要说现在了。 除了迟到的雷蒙娜-拉维尼以外，该来的客人早就到了。 罗杰也不再等在门口，陪着雷蒙娜-拉维尼走进屋内。 “那个……” 女孩突然开口说道：“我该对你说声谢谢，你给我的那几首歌，对我的帮助很大。” 在过去一年中，雷蒙娜-拉维尼连续发行了两张专辑，销量都还不错，加起来有五百多万张，对于一个新人来说，绝对称得上超级大卖。 因为专辑受到市场的欢迎，在mad唱片的组织下，雷蒙娜-拉维尼的巡演计划也早就开始启动，很快就要启程，去开始自己的北美巡演之路。 “你的专辑大卖，对公司也有好处。” 罗杰倒是不在意这些事情。 反正雷蒙娜-拉维尼的合约在mad唱片，专辑卖得越好，罗杰得到的利益也就越多。 想了想，罗杰问道：“你的巡演什么时候开始？九月吗？” “九月到十二月，大概有四十到五十场，都是礼堂级的小场演出。” 雷蒙娜-拉维尼也希望举办大型演唱会，但很清楚自己现在的人气还不足以支撑。 作为一个出道还不到一年的新人，能够举办属于自己的巡演，已经是极为难得的事情了。 “加油，好好干，我看好你。” 罗杰伸手在女孩的肩膀上拍了拍，鼓励道。 “我该怎么感谢你呢？” 女孩抬起头，直勾勾地盯着罗杰的眼睛，似乎在暗示着什么。 对于这个看上去十分叛逆的女孩，罗杰要说没有想法是骗人的。 不过考虑到对方的年龄…… 若是不知道也就罢了，在明知是未成年的情况下，罗杰自然不会蠢到真的做些什么。 委婉地拒绝了女孩之后，罗杰也回到了派对中，开始寻找自己的猎物。 既然是派对，怎么能缺少女人？ 第371章 是时候启动这个项目了 （上一章是第371章，标题打错了，抱歉。） 八月份的西海岸，白天的时间很长。 但当罗杰睡醒的时候，天色已经暗了下来。 “天还没亮？” 罗杰的第一反应是自己醒得太早了，然后突然想起来，前一夜和某个来自好莱坞的女明星折腾到了天亮，睡下的时候早都天亮了。 揉了揉因为宿醉有些胀痛的额头，嘀咕道：“好吧，看来是天黑了。” 无论是前世还是今生，偶尔的作息不规律，对罗杰来说都是家常便饭，睡上一整个白天，然后晚上继续睡不着熬个通宵，根本不算什么事。 至少罗杰现在的身体很棒，有足够的本钱去挥霍。 简单地冲了个澡，打开卧室的门，罗杰听到外面传来一片笑声，听起来好像有一大群人。 走下楼梯，罗杰确实看到一大群人聚集在客厅，似乎正在聊着什么有趣的话题。 除了五名乐队的队友以外，还有几个小妞。 其中就有昨晚和罗杰一起度过的那位。 最过分的是安妮，从坐的位置上来看，这家伙一个人就霸占了至少五个！ “你终于睡醒了。加里和埃文他们在外面的沙滩上，其它人都离开了，现在就剩我们这些。” 见到罗杰出来，安妮朝罗杰打了个招呼，指着一旁的餐厅，说道：“中午给你留了吃的，不过放了这么久，大概已经不能吃了。” 罗杰走进餐厅，桌面上的食物倒是都很精致，但是在这种天气下放上一整个下午，看上去就让人没有食欲。 随手将餐桌上的东西全部丢进垃圾桶里，罗杰拿出电话，问道：“你们晚餐吃了吗？” “没有。” 安妮似乎知道罗杰打算做什么，抱怨道：“又要让我们吃外卖吗？” “我可是把招聘厨师的事交给你负责了。” 罗杰当场甩锅，拨通马里布某个专为富豪服务的餐厅的电话，对安妮问了一下还留在这里的人数，对着话筒说道：“我需要40人份的食物，随便什么都好，最好是适合在沙滩上吃的。送到太平洋海岸公路23200号，罗杰-克里斯蒂安庄园。哦，对了，我们还需要几个服务生，费用算进餐费里好了。” “对，用支票支付，刷信用卡也行，反正没有现金。” 罗杰又向电话那头确认了几句，挂掉电话，回到客厅，朝安妮问道：“你打算什么时候给我找个厨师来？在家里还要吃外卖，我怀疑我可能是个假的富豪。” 尽管这群人吃的外卖可能比绝大多数米其林星级餐厅提供的东西还要好，但心理上的感受嘛…… 那就完全是两回事了。 哪怕做得再怎么精致的外卖，吃起来心里的感觉也比不上优秀的厨师现做的美味。 “你的要求太高了，哪有那么容易找？” 安妮忍不住抱怨道：“要同时精通三种类型的西餐和中餐里三种以上的菜系，这种厨师全北美才有多少？你要是肯出一千万美元的年薪，我肯定能给你找来。” 罗杰的预算有限，对厨房这一块，每年只划出了五十万美元的预算。 这五十万美元包含了厨师的薪酬，以及食材的采购。 这个数字并不低，但若是想要吃得好一点，却也实在不能算多。 不提食材方面的开支，很多米其林级别的大厨一年的收入就不止这个数了。 “要求太高了吗？” 罗杰只会吃，甚至连吃都不是很精通，对厨艺的难度更是完全没概念，压根不知道自己提出的这要求有多恐怖。 想了想，开口道：“那降低一点要求好了，西餐中的法、意、美三种菜系至少精通一种，中餐要求擅长川菜或者粤菜。” 后两种是罗杰前世最喜欢吃的菜系，都以种类繁多而闻名。 无论是川菜还是粤菜，如果将各类当地的小吃也算进去，一个人就算每顿不重样，吃上一辈子也吃不全。 “我都快成你的助理了。” 安妮又习惯性地抱怨了几句，然后指了指别墅外的海滩，说道：“加里好像有事要和你谈。” “我知道。” 罗杰知道加里-贝尔要和自己谈的是什么事，站起身，朝别墅外走去。 走到一半，突然回过头，对安妮说道：“一会记得给送外卖的开一下门。” 安妮这个拖延癌晚期患者，到现在为止，不止是厨师和管家，庄园里的其它服务人员也同样一个都没有雇佣到。 罗杰干脆将【红皇后】的部分权限对安妮开启，让这家伙偶尔客串一下佣人。 嗯，这绝对不是故意报复。 来到海滩上，一群男男女女正在夕阳下互相嬉闹。 尽管随着太阳落山，气温已经逐渐降低了下来，但浓烈的夏天气息依旧很明显。 隔着鞋底，还能感觉到沙子炽热的温度。 马里布的沙滩没有佛罗里达的黄金海岸那么美不胜收，但也差不了太多。 毕竟，作为洛杉矶标志性的富人区之一，治安、基础设施、消费水平只是基础，美好的风景也同样如此。 若是风景差了，可没办法吸引到那些挑剔的富人阶层来这里定居。 夕阳将太平洋的海面染成赤金色，这样的天气，即使是在洛杉矶也不多见。 海岸线边缘，几个漂浮在海水中，其中一个人还抱着冲浪板，似乎想去冲浪。 只不过这会风平浪静，只有一点小浪花，根本玩不起来。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 找了一圈，罗杰终于找到了加里-贝尔，这家伙怀里搂着一个女孩，正抱在一起狂啃。 罗杰不喜欢在这种时候去打扰别人的好事，但想到如果不去打断，再要找时间谈正事，最起码要等到明天去，罗杰最终还是硬着头皮走过去，喊了一声：“加里，过来一下。” “罗杰？” 加里没有露出任何不满的神色，放开怀里的女孩，站起身，拍掉身上的沙子：“我还以为明天才能找到你。” “如果我不过来的话，或许到后天你也找不到我在哪。” 罗杰耸耸肩：“昨天玩得太疯了，接下来的几天会和你们有时差。” “昨天那个妞怎么样？” 说到这个话题，加里-贝尔一时间忘记了正事，对罗杰挤眉弄眼地说道：“我前段时间还看过她主演的电影，那身材，简直让人想舔屏。” “凶大活好，经验丰富。” 罗杰从来不避讳谈论这些话题，言简意赅地给出了自己的评价。 严格来说，在娱乐圈混的男男女女们，几乎没有人会避讳这些事。 看对眼了就搞在一起，玩腻了就分开，简直再正常不过了。 两人走到一个安静点的地方，罗杰中断了闲聊，问道：“你是想谈《美国偶像》的计划？” “对，mad唱片现在已经步入正轨，我认为是时候开启这个计划了。” 加里-贝尔似乎想到了什么，试探着问道：“资金方面，你们有困难吗？” 这家伙也知道，罗杰刚刚买了这么一座豪华的庄园，资金必然很紧张，未必能够负担得起《美国偶像》的巨额投入。 “有完善的计划书了吗？” 罗杰刚刚返回洛杉矶，还没有来得及仔细了解这些事情，问道：“初步投入大概需要多少钱？” “卢西恩做了初步的计划，但如果要开启《美国偶像》计划，我们需要成立一个新的部门，专门负责这个项目。” 加里-贝尔回忆了一下，开口道：“算上成立新部门，以及前期宣传、筹备，首笔投资大概需要一亿美元，后续还要根据情况追加，最终的总投入会在1.5亿到2亿美元之间。” 这笔资金里，成立新部门的投入至少占去了三分之一。 虽然是音乐选秀类的节目，但乐坛和电视真人秀，毕竟是完全不同的两个行业。 要从业内挖角真人秀节目的专业人手，所需要的人数还不是一个小数目，单单这些人的解约金，乃至于竞业条款的违约金，就要很大一笔投入。 但如果想要完全自己做，这一笔资金是无论如何也避免不了的。 加里-贝尔犹豫了一下，又说道：“如果我们找一个具备大型真人秀节目制作能力的合作方，可以省下来五千万到八千万美元。” “这个项目我们要自己抓在手里。” 罗杰摇了摇头，计算了片刻，又说道：“我们这边，前期投入的钱够用，等到《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》的收入到账，剩下的投入也不是问题。” 由于乐队本身就是mad唱片的大股东，在两张专辑的发行合约上，不管是分成比例，还是分账的账期，各项条款都对乐队十分有利。 当然，【金属猴子】和【a】乐队的合约也同样如此。 在过去，乐队发行一张专辑，起码要等到大半年以后，才能拿到第一笔分成。 而现在，最多等上三四个月，就可以开始收钱了。 “那行，这个项目我们自己来做。” 加里-贝尔是担心罗杰几人的资金不足，才提出寻找合作方的提议。 既然罗杰几人的资金没有压力，那肯定是单干要更加划算。 少了其它投资人的掣肘，很多事情做起来也方便许多。 不过制作和发行是两回事，节目制作上可以完全自己来，但发行，还是需要找一个覆盖范围足够广的电视网来进行合作的。 加里-贝尔很快就开口道：“这个节目不适n的风格，不过我可以借n的渠道，去联系合适的有线电视网。我个人认为，abc和fox是不错的选择。” 哪怕n最为著名的脱口秀节目《拉里-金现场》，也是一档主打政治主题的脱口秀。 这样的电视网，显然是不适合播出《美国偶像》的。 不过以加里-贝尔的人脉，寻找合适的播出方，并不会是一件很困难的事情。 至少，只要确保《美国偶像》节目的质量，在实力强大的大型有线电视网播出，是绝对没有问题的。 “这个项目交给你负责怎么样？” 罗杰突然提议道：“你在北美娱乐圈混了十几年，人脉足够广泛，《美国偶像》交给你负责，我认为是最合适的选择。” “交给我？” 加里-贝尔脸上露出惊讶的表情，反驳道：“罗杰，你才是最为了解这个项目的人，你比我更适合做这个项目的负责人！” “不。我只是提出了《美国偶像》的创意，仅此而已。” 罗杰摇了摇头：“你应该很清楚一个道理，一个点子本身毫无价值可言，哪怕它是网络购物这样足以改变一个行业的点子。重要的不是创意本身，而是能够实现它的人。” 说到这里，罗杰看着加里-贝尔，认真地说道：“加里，我们所有人当中，你是唯一具备这个能力的人。” “我得承认，你的话让我很心动。” 加里-贝尔露出认真思索的表情，考虑了片刻，点点头：“我会认真考虑这件事。不过我暂时还没有打算退出乐坛，所以……” “我明白。” 罗杰也清楚，不管《美国偶像》能够为三支乐队带来多少金钱和影响力，摇滚音乐才是三支乐队的根本。 想要让加里-贝尔完完全全地专注在《美国偶像》的工作上，这是不现实的事情。 想了想，罗杰开口道：“具体的工作让下面的人去负责就好，你只要做好把关，以及电视台方面的渠道资源。” “这没问题。” 加里-贝尔听到自己要负责的工作很轻松，立刻就答应了下来。 双方关系密切，某种程度上来说又都是聪明人。 聪明人之间的交谈，可以很复杂，也可以很简单。 三言两语之间，两人就基本确定了《美国偶像》计划会尽快展开。 当然，哪怕是关系再亲密的朋友，必要的审核，罗杰也是不会省略的。 两人谈话的时间说长不长，说短却也算不上短，别墅那边，安妮已经在咋咋呼呼地喊着开饭，一个个烤肉架、简易餐桌等等，都被搬到了沙滩上。 睡了一整天，罗杰的肚子早就饿得咕咕叫了，见状，立刻结束了谈话，对加里-贝尔开口道：“计划书让人发到我的工作邮箱，我让人审核完之后联系你，埃文那边你去说一声。” 第372章 皇后乐队到底在哪? 外卖来自于一家美式餐厅。 虽然说这个移民国家几乎没什么自己的特色菜系，所谓的美式菜，就是各种西餐的大杂烩。 如果将所有人都算上，一共有将近四十个人，自然不可能全部挤在一起。 好在沙滩的面积足够大，而且完全属于私人所有。 在安妮的指挥下，餐厅派来的服务人员直接将沙滩布置成了接近自助烧烤的形式。 ——除了已经制作好的菜肴之外，外卖中还包含需要现场烤制的牛排和水果等等。 嗯，烤水果这种在罗杰看来十分黑暗料理的玩意，在北美非常的流行，例如烤香蕉之类的。 好在食物的种类够多，倒是不用发愁找不到自己喜欢吃的东西。 端着一盘看不出什么品种的烤牛排，随便找了个空地，直接坐到了沙滩上。 私人海滩就是这一点爽，只要不往海里乱丢垃圾，做什么都不会有人来管。 就算海滩上弄得再乱，第二天起来，叫家政公司来清理一遍，又是干干净净的沙滩美景。 “怎么一个人在这？” 罗杰正在用手抓着一块烤肉往嘴里塞，突然听到身后传来一个悦耳的女声。 回头看过去，正是昨夜和自己一起度过一个美好夜晚的那个好莱坞女星。 “嗨，安妮。” 罗杰挥了挥占满油腻的右手，露出一个苦恼的表情：“叫你安妮的时候，我总觉的是在跟那个安妮说话。” 开口的时候，罗杰指了指另一边的那个安妮，乐队的队友。 安妮这个名字在北美非常的常见，就和玛丽、詹姆斯、约翰这些名字一样常见，重名率高得吓人。 眼前的这个安妮是一名很标准的白人女性，当然，这是以银幕的标准而言。 高挑、纤瘦、鼻梁挺直，符合这个国度绝大多数男性的审美。 唯一的缺陷是嘴巴有些大，平时倒是看不出来，但每当她张开嘴大笑的时候，就会显得很难看。 ——和前世与她同名的那个明星很相似。 作风上也同样开放，例如看对眼了就会搞在一起什么的。 至于是否和前世那个安妮一样有着严重的公主病，以及脑袋不太灵光，由于接触的时间很短，罗杰倒是不怎么清楚。 两个世界完全不同，但却偏偏在某些人和事上有着惊人的巧合，这种奇怪的现象，罗杰早已经见怪不怪了。 “她不是喜欢别人叫她安迪吗？” 安妮-海瑟薇抿着嘴笑了笑，说道：“叫我安娜好了，这里好像没有第二个叫安娜的女孩。” 也不知这是私下里的昵称，还是顺口随便起了个名字。 这帮老美对名字的态度都很随便，罗杰见多了，也就不在意了。 粗略嚼了几口，将嘴里的肉块吞咽下去，看着两手空空的安妮-海瑟薇，疑惑地问道：“怎么不吃东西？不合胃口吗？” “我需要节食，每天的进食量都要严格控制。” 安妮-海瑟薇给出的理由让人完全无法反驳：“新片子需要我保持很瘦的身材，最好是像那些模特一样瘦。” 无论是乐坛还是好莱坞，想要混出头，都不容易。 哪怕是外表看上去风光无比的大明星们，背地里付出的努力也同样不少。 女星们节食，男星们健身，这连敬业的基础都算不上，只能说是必须具备的条件。 乐坛明星们在这方面要好一些，好莱坞的要求，在罗杰看来简直是变态。 例如著名的橡皮人，出演蝙蝠侠的克里斯蒂安-贝尔，经常为了一部电影减去多达五六十斤的体重，拍摄下一部电影时又狂吃海喝，再加上高强度的健身，重新练出一身剽悍的肌肉。 这种行为确实很敬业，但对身体却是有着不可逆转的损伤，哪怕仅仅只是为了自己的健康考虑，罗杰也对好莱坞模式的敬业表示敬谢不敏。 还是混乐坛好，虽然同样辛苦，而且竞争比起好莱坞激烈了无数倍，但收入却更高，也更加自由。 最重要的是，乐坛的粉丝们，除了少数特定的类型，例如青春偶像、流行音乐以外，大部分粉丝对偶像的颜值要求相对较低。 出色的颜值确实有很大的加分，但差一点也无所谓。 前世的艾克索-罗斯（axl）年龄大了之后，都胖成了axxxxxxl，每次出现在舞台上，还是能够引起无数粉丝的尖叫和欢呼。 两人就这么闲聊着，大家都是成年人，又身处于风气无比开放的娱乐圈，对于某些事情，例如昨天晚上发生的事情，两人都没有刻意的去回避。 安妮-海瑟薇甚至还和罗杰开起了这方面的玩笑，一言不合就开始飙车。 聊了一阵，安妮-海瑟薇突然说道：“我下一份工作要到九月初才开始，可以在你这里住一段时间吗？” 这位女明星从2001年凭借一部青春喜剧一片成名，接下来几部电影也都接连成功，迅速跨入二线，简直是开挂一般的人生剧本。 虽然好莱坞女星的收入是出了名的低，但一位当红二线，要说在洛杉矶没有自己的住处，那显然是不可能的。 不过，安妮-海瑟薇自己的房子，怎么能跟奢华无比的罗杰-克里斯蒂安庄园相比？ 任何人都希望享受更好的生活，安妮-海瑟薇自然也不例外。 “当然，你想住多久都可以。” 反正好听的话又不要钱，罗杰张口就来。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 停顿了一下，罗杰又说道：“除了书房之外，庄园内的所有设施都对你开放。” 或许如同某些传闻一样，安妮-海瑟薇有很严重的公主病，可那又如何？ 只是逢场作戏而已，又不是娶回家当老婆，哪用得着在意那么多。 和安妮-海瑟薇渡过了一个短暂的假期之后，乐队又一次重新回到了工作当中。 这段时间的工作重点依然是《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》的宣传。 除此之外，《美国偶像》计划书的审核、投资谈判，以及《诗人与钟摆》的筹备，也要分散不少精力。 后者倒是简单，罗杰-克里斯蒂安庄园的录音室虽然设备还没有购置，但声学环境的设计和装修已经完成，只需要租赁一批设备，很快就可以开工。 倒是《美国偶像》，大卫-劳伦斯也想参与进来，经过反复的考量和讨论，【金属猴子】和【a】乐队原则上同意了这一点，但具体的细节，还需要反复的谈判，这不是短时间内可以搞定的。 大卫-劳伦斯这么爽快，还是因为《大卫-鲍伊》的商业表现出色。 短短一个月，这张专辑在北美就卖出了170多万张的恐怖销量，可以预见的是，北美五百万销量绝对不会是这张专辑的终点。 哪怕mad唱片和乐队要拿走收入的大头，作为全额投资人，大卫-劳伦斯的收益也绝对不会低。 收回成本，乃至于小有盈利，必然不存在任何的问题，区别只在于赚多少。 和几乎所有商人一样，大卫-劳伦斯笃信成功者会继续成功下去，自然想要抓紧抱大腿。 考虑到大卫-劳伦斯手中掌握的巨额资金流，会对《美国偶像》计划起到巨大的帮助，三支乐队也不排斥引进一个金主，来分担自己的压力和风险。 毕竟，像大卫-劳伦斯这样既有钱，又不怎么插手项目的运作，对回报率的要求又相对宽松的金主，放眼全世界，也找不出多少来。 在召集了律师和会计师，对《美国偶像》的计划书做完了初步的审核之后，罗杰就将这方面的谈判交给了mad唱片和加里-贝尔去负责，自己只派出了律师旁听，以及对最终的合约做审核。 一个人的精力毕竟有限，不可能兼顾所有的事情，这也是为什么，但凡成功者，其身边必然有一个出色的团队。 在乐队暂时休息的这几天里，两张专辑的宣传工作也没有落下，mad唱片不断投入资金，为《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》两张专辑造势。 由于darkness的名气更大，前者的销量比后者要高出不少。 在《大卫-鲍伊》的销量突破170万的时候，《波西米亚狂想曲》仅仅只卖出了120万张，差了接近三分之一。 但凭借着出色的质量，《波西米亚狂想曲》的口碑反而要略高一些，单日销量也渐渐追赶了上来。 可以预见的是，或许短期内《大卫-鲍伊》的销量会遥遥领先，但长远来看，过上几年，两张专辑的销量不会相差太多，甚至《波西米亚狂想曲》有很大的可能实现反超。 两张专辑都是华丽摇滚，又是同期发行，天然就会被放在一起做比较，双方之间的粉丝，经常为哪张专辑更出色而争论不休。 这是乐队想要看到的，除了某种恶趣味之外，更重要的是，有话题、有争议性，才更加方便炒作。 不需要罗杰授意，mad唱片的宣发部门并不是一群尸位素餐的蠢货，第一时间就发现了机会。 随着一张张支票送到各大媒体，很快，几乎全北美和娱乐圈沾点边的媒体，都开始争论起《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》谁更加优秀。 《洛杉矶时报》用了整整半张版面，对《大卫-鲍伊》大吹特吹，认为这张专辑是“自华丽摇滚这个类型的音乐出现以来，最出色、最完美、最令人着迷的专辑。” 在文章中，还引用了某位乐评人的一段话。 “你只需要听两秒钟darkness乐队的音乐，就知道是谁唱的。 他（罗杰）完全活在自己的世界里，然而他创作的音乐却是惊心动魄的，我是说，唱片英雄就在那里诞生，而且被公认为是他们最出色的一张专辑。” 尽管这里的“公认”只能代表这位乐评人的立场，但这并不妨碍支持《大卫-鲍伊》的媒体们对它大量引用。 就连支持这张专辑的歌迷，也经常拿这一句话来作为佐证。 而著名乐评家史蒂文-蒙哥马利则旗帜鲜明地支持《波西米亚狂想曲》，在其专栏中公开宣称，这是摇滚音乐有史以来最伟大的专辑。 “过分的熟悉就会变得枯燥，而《波西米亚狂想曲》就是一张怪异、奇特、罕见的专辑。 在此之前，从来没有这样的音乐。 它是一首了不起的，具有开创性的摇滚抒情曲。 它真正脱离了传统摇滚的模式。 事实上，我认为，以后也不会再有哪首歌能超越它，哪怕是创作了他们的【皇后】乐队也同样很难做到。 不得不承认，这个我此前从未听闻过的乐队，让我再一次感受到了什么是震撼。” 在专栏的末尾，这位著名乐评人依照惯例，对《波西米亚狂想曲》这张专辑进行了打分。 十分，满分。 而另一张《大卫-鲍伊》，史蒂文-蒙哥马利同样给出了很高的赞誉，但不知有意还是无意，在打出9.8分之后，这位乐评家补充了一句：“和《波西米亚狂想曲》这样完美的作品相比，《大卫-鲍伊》略有瑕疵，但仍不失为一张伟大的专辑。” 这个评价，让许多《大卫-鲍伊》以及darkness乐队的支持者感到了不满，但却说不出什么。 毕竟，在这位以挑剔而闻名的乐评家手中，9.8分已经是非常难得的高分了。 至于十分的满分，在史蒂文-蒙哥马利几十年的乐评生涯中，仅仅只给出过三次。 《波西米亚狂想曲》是第四次。 也有好事的媒体打算直接询问当事人的观点，没有显露过真身的【皇后】乐队没人找得到，媒体的目光自然聚焦到了罗杰三人身上。 不过对于这样的问题，罗杰三人从来没有给出过正面的回应，被逼得急了，干脆躲回罗杰-克里斯蒂安庄园里闭门不出，开始准备《诗人与钟摆》的录制。 有不甘心的记者试图寻找不存在的皇后乐队，却始终找不到人。 哪怕是堵到mad唱片的高管们家门口，也问不出个所以然来。 这个时候，媒体们才反应过来不对劲。 由《好莱坞新闻报》最先提出一个问题。 【皇后乐队到底在哪？】 第373章 寻找皇后乐队 皇后乐队到底在哪？ 这个话题确实引起了广泛的关注。 籍籍无名的新人突然爆出一张顶级水准的精品制作，这样的先例虽然罕见，但也不是没有出现过。 但在专辑大获成功之后，主创阵容甚至从来都没有在任何媒体上露面过。 别说登上电视节目，或者接受某个媒体的采访。 甚至于到现在为止，整个北美，都没有人知道弗莱迪-摩科瑞、布莱恩-梅、罗杰-泰勒、约翰-迪肯这四个人到底是谁。 除了名字，以及专辑封面上，看上去像是四人的肖像漫画之外，没有任何有价值的线索。 很快，互联网上就有粉丝发起一场“寻找皇后乐队”的活动，宣称要以人肉搜索的方式，将这支乐队的成员找出来。 没错，就是人肉搜索。 虽然现在才2002年，但人肉搜索已经不算是太过新鲜的玩意了，就和病毒营销一样，它最初出现的时间远远超出任何人的想象。 人肉搜索也是需要线索的，最重要的线索，无疑是皇后乐队四位成员的姓名，以及漫画一般的“肖像”。 一群黑客在毫无征兆地情况下，攻破了dmv（机动车辆管理处，注：北美没有户籍制度，一般来说查驾照信息是最容易找到一个人的方式。）的服务器，并进行了姓名匹配。 但结果很让人失望，在服务器储存的所有驾照信息中，同名同姓的倒是不少，但细查下去，没有哪怕一个人符合皇后乐队成员的条件。 因为这次失败的“人肉搜索”，参与该行动的黑客有足足六人被逮捕，将面临数月的社区服务，到最高数年的牢狱之灾，堪称损失惨重。 当然，说失败倒也不完全正确，至少它排除了一个错误的方向。 有人提出，弗莱迪-摩科瑞等四个名字，有可能是艺名，而不是原本的真实姓名。 但名字可以变，外貌总归是不会有太大改变的，除非去整容。 粉丝们开始从肖像入手，浩浩荡荡地寻找起符合该外貌特征的人。 虽然说面部识别技术已经有了，但有了dmv的前车之鉴，想要再“借用”fbi或者其它什么部门的服务器，去进行大规模的数据查询，显然是不太可能了。 而且，想要使用面部识别，首先得有一张真正的照片，而不是漫画。 所以粉丝们只能用传统的方式来寻找弗莱迪-摩科瑞们。 有一名居住在德州的粉丝宣称，自己有一位印度裔同学，符合弗莱迪-摩科瑞的形象，例如那明显至极的龅牙。 这个消息让粉丝们非常激动，很快就有人找出了这个“高中同学”的下落，但可惜的是，那位印度裔确实有着一嘴龅牙，但和专辑封面上的弗莱迪-摩科瑞显然不是同一个人。 最重要的是，这位印度裔是一名软件工程师，并不擅长唱歌，也不懂任何和音乐有关的技能。 有人说在洛杉矶发现了约翰-迪肯。 有人信誓旦旦地宣称罗杰-泰勒居住在圣地亚哥的郊区。 有人…… 一个个消息被传出，又一个个被否定，在这场漫长的“寻找皇后乐队”活动中，接连不断的失败，很容易让人们失去耐性。 在无数次失败之后，一个早就有人提出，但却一直没有被重视的观点，终于走进了绝大多数粉丝们的视线。 【皇后乐队并非北美的乐队！】 这是一篇发表于九月初的文章，文中列举了大量看上去真假难辨的证据。 例如歌曲中不太明显的英式英语的发音，就是最为重要的佐证。 虽然同为英语，但英语五基友区，每个国家的发音方式都有很大区别。 整体上来讲，除了北美之外，其它英语区的发音更加接近英式发音，但并不完全一样。 不过对于没有生活在当地的人而言，绝大多数人都听不出澳洲的英语和英国有什么不同，很多人都认为那是英式英语的某种方言，新西兰也同样如此。 英式英语和美式英语极为相近，但在发音上区别却很明显。 任何一个掌握某一种英语的人，都可以通过短期的口语训练，掌握另一种方式的发音，但百分之九十九的情况下，人们还是会习惯使用从小学会的那一种。 这篇文章的作者对《波西米亚狂想曲》的发音方式做了很透彻的研究和分析，最终得出结论，主唱应该来自英国一个名为富尔森的小镇。 天知道这家伙怎么得出这结论的，虽然罗杰在唱《波西米亚狂想曲》的时候确实使用了英式的发音，但富尔森方言这是什么鬼？ 眼看着这帮粉丝要将寻找皇后乐队的活动扩张到欧洲去，罗杰不禁有些目瞪口呆，忍不住自言自语道：“我们是不是玩得太大了点？！” 没错，“寻找皇后乐队”这项活动，本身就是mad唱片精心策划的一场炒作。 一场典型的病毒营销，其效果也是非常惊人的。 仅仅数百万美元的投入，短短不到一个月内，《波西米亚狂想曲》以及《摇滚圣经》系列的知名度就翻了数倍。 虽然销量上的涨幅没有这么大，但当时间来到专辑发行第八周的时候，该专辑的北美累积销量已经完成了对《大卫-鲍伊》的反超，来到了330万张。 后者的销量是320万。 而且随着时间的流逝，这个数字还会不断增长下去，直到达到某个临界线为止。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 关于病毒营销，业内有一个很简单的理论。 它就像是滚雪球一样，宣传方只需要将雪球揉成团，轻轻一推，就不需要再去管它。 这颗雪球会自己滚动下去，越滚越大，直到撞下悬崖，摔得粉碎。 mad唱片在《波西米亚狂想曲》的宣传上就是如此，仅仅只策划了一起“入侵dmv服务器”的行动——这是和警方通过气的——就让寻找皇后乐队变得越来越火爆。 火爆到许多对摇滚音乐毫不关心的人，都忍不住自己的好奇心，加入了进来。 当然，想要将这部分人的关注转化为消费，难度远远超出那些对摇滚音乐有所偏爱的歌迷。 但当成本足够低的时候，转化率这种东西完全没必要去考虑，反正总归是赚的。 当然，雪球已经成功推了出去，但mad唱片并不会完全放手不管。 为了确保雪球不会太早的崩溃，mad唱片偶尔还是会有一些动作，以将其纠正到“正确的”轨道上去。 当英国的粉丝们再一次失望而归之后，一位“不愿意透露姓名的mad唱片高管”对媒体透露，【皇后乐队】事实上是一支成名已久的乐队开的马甲，包括弗莱迪-摩科瑞等四个名字都是假的，为的就是隐藏身份。 “这样做不会暴露我们吗？” 理查森有些奇怪地问道：“mad旗下的乐队，能算得上成名的，也就我们三支乐队吧？” “我可不担心这种问题。” 罗杰摇了摇头：“众所周知，darkness乐队的成员只有三个人。” 而皇后乐队有四人。 人们下意识就会排除人数对不上号的那个。 尽管也有人怀疑，但更多人却认为皇后乐队不可能是darkness，因为《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》的风格差别实在太大了。 尽管darkness乐队驾驭过各种摇滚风格，但在同一个类型的摇滚中，却从来没有过如此大的变化。 “我觉得埃文他们被你给坑了。” ——【a】乐队的人数正好是四人，而【金属猴子】则是一支六人乐队。 安妮露出一个鄙视的表情：“这就是你一个人占两个马甲的理由？” “咳……” 罗杰轻咳了一下，生硬地转移话题道：“《美国偶像》那边谈的差不多了，大卫会分批投入1.2亿美元左右，剩下的我们三支乐队分摊，最后的收益分成大卫占百分之五十。” 说完了召集队友的原因之后，罗杰开口道：“如果你们没有意见的话，我就让律师去审核合同了。” 按照mad唱片ceo卢西恩-格兰奇给出的计划书，《美国偶像》第一季的总投入将达到2亿美元。 这笔费用中包含了组建制作部门、制作成本、宣传成本和发行成本。 不过在和大卫-劳伦斯的谈判当中，mad唱片提出将版权折算进成本当中的要求。 经过一番拉锯式的谈判，《美国偶像》的版权被折算为4000万美元，这也将总的预算成本推上了2.4亿美元。 这笔投资双方各出一半，当然，mad唱片将以《美国偶像》的版权抵消4000万美元，实际只需要出8000万。 收益方面，大卫-劳伦斯可以享受该项目除了版权以外的权收入分成，比例和投入相等，百分之五十。 至于版权，则完全归mad唱片所有，不过大卫-劳伦斯可以享受从发行之日算起，未来五年内一半的版权开发收入。 很显然，在获得了第一次的成功之后，又是一个投资上亿的大项目，哪怕是大卫-劳伦斯这样在乎“成功”的定义，多过在乎利润的超级二代，也开始对预期的收入斤斤计较起来。 毕竟，没有人天生就是为了给别人送钱的散财童子，哪怕是散财，也一定有其目的性。 商人逐利，这是再过上百个世纪也不会改变的天性。 “我没意见。” 理查森和安妮对大卫-劳伦斯这个金主的加入表示欢迎。 不过安妮又问了一句：“我记得大卫好像对《诗人与钟摆》有想法，你没和他谈吗？” “他没钱了。” 罗杰摊开了手：“《大卫-鲍伊》投入八千万，《美国偶像》投入1.2亿，这两个项目就占用了2亿美元的资金，就算他钱多的没地方花，也要等收回一部分资金，才有余力去考虑别的项目。” 现金和资产完全是两码事，许多身价百亿的富豪，手里甚至连数千万美元的资金都不一定拿得出来。 哪怕劳伦斯家族再怎么有钱，给一个非嫡系后代2亿美元的“启动资金”，恐怕也已经是极限了。 罗杰隐约记得，前世看过一篇爆料的文章，说好莱坞著名的金主，同样是超级富二代的拉里森，刚刚进入好莱坞的时候，手头的资金连一亿美元都不到。 毕竟，这些二代们接受的教育再怎么优秀，也需要通过实践来掌握这些技能。 而实践就存在出错的可能性，他们的长辈们，也要防着他们掉进某个超级大坑里，一把将家业给败光了。 “我还打算再坑他一笔呢。” 安妮颇有些兴致索然的样子：“我答应给莉娜买一辆最新款的蝰蛇跑车来着，看来只能等《大卫-鲍伊》的分成到账了。” 罗杰明智地没有问莉娜是谁这种问题。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过听安妮提起买车，突然想起被留在纽约，已经“退休”的那辆道奇ram。 来到洛杉矶以后，罗杰一直是乘坐租赁的limo，还没有买一辆属于自己的车。 虽然乐队现在需要花钱的地方不少，而且还背负着不少的债务，但毕竟北美的车是出了名的便宜，几十万美元，就能买到一辆顶级的豪华轿车或者超级跑车。 这点开销，以罗杰三人的收入来说，根本不算什么。 别的不说，二十世纪娱乐的股权回购之后，乐队的账户上立刻就多出了四千万美元的现金。 哪怕要预留其中的绝大部分，作为《美国偶像》和《诗人与钟摆》的投入，但每个人分上几百万，绝对没有任何的压力。 买车什么的只是小事，罗杰很快就跳过了这个话题，开口道：“录音室那边已经准备的差不多了，如果你们休息够了，我们最好尽快开始《诗人与钟摆》的录音。” “要这么赶？” 某个拖延癌兼懒癌晚期少女表示不满：“拜托，我们才刚刚发了两张专辑！” “按照计划，我们今年要发两张《摇滚圣经》系列。” 理查森摇了摇头：“而且，根据我们和大卫的协议，《大卫-鲍伊》专辑后面要筹办一个小规模的巡演，未必有时间去录歌。早录早完事，反正迟早都要干的。” “对了，说起巡演。” 罗杰突然想到一件事：“你们觉得，让蒂姆他们给我们做暖场演出怎么样？” 第374章 史无前例的大计划 《诗人与钟摆》的录制进度很理想。 由于经过了长达一年多的练习，乐队对这张专辑已经无比熟悉，只是短短半个月的时间，就已经录制完毕。 当然，除了熟练度高、乐队的状态也不错之外，最主要的原因，还是因为这张专辑的时长偏短，仅仅只有不到25分钟。 然而，正当安妮准备好好休息一下，约上一大群小妞，疯狂地开上几天派对的时候，罗杰却又将乐队成员召集在了一起，兴致勃勃地宣布道：“伙计们，我想到了一个超赞的点子，一个史无前例的大计划！” 安妮觉得好气！ 什么见鬼的大计划，还不是工作？ 想摸鱼偷懒都不行！ 好气啊！ 然而当拿到罗杰打印好的计划书的时候，不得不承认，所有人都被这个大计划吸引住了。 一心只想开派对的安妮也不例外。 虽然这个计划暂时只是停留在纸面上，但安妮已经可以想象，如果真的实现它，绝对能够引起巨大的轰动。 一张长度接近120分钟的超长专辑！ 从这份计划的说明来看，这绝对不是一支乐队可以完成的。 不提其复杂无比的乐器配置，仅仅只是主唱，就需要足足九个人。 九名主唱，分别扮演九个不同的角色。 见习修士加百列、加百列的妹妹安娜、德鲁伊教徒卢盖德、精灵埃尔德兰、矮人格雷林、罗马主教冯-比肯、修道士雅各布、教皇克莱门斯八世，以及一个神秘的“古塔之音”。 事实上，在罗杰的前世，这张专辑就集合了一个庞大的主创阵容。 看看这个团队的成员，你就会知道这张专辑在金属乐中的地位。 由于篇幅有限，仅仅只说九位主唱，任何一位都称得上大名鼎鼎。 新生代力量金属代表乐队之一，edguy乐队的主唱托比亚斯-萨米特（tobias-sammet）。 德国金属天团万圣节（helloween）的前任主唱迈克尔-季思科（michael-kiske）。 巴西金属天王安德烈-马托斯（andre-matos）。 万圣节乐队（helloween）创始人之一，凯-汉森（kai-hansen）。 芬兰金属巨星灵云乐队（stratovarius）的当家吉他手提莫-托尔基（timo-tolkki，注：这不是那只种蘑菇的提莫）。 速弹金属乐队impellitterl的前任成员罗布-洛克（rob-rock）。 荷兰顶级金属乐队诱惑本质（within.temptation）的核心，女声主唱莎伦-丹-阿德尔（sharon-den-adel）。 美国八十年代最好的重金属乐队之一，维京盔甲（vigin-steele）的主唱兼键盘手大卫-戴芬思（devid-defeis）。 德国旋律速度乐队at.vance核心奥利弗-哈特曼（oliver-hartmann）。 对于不怎么关注金属乐的歌迷们来说，或许只知道其中的一小部分。 但任何一名深入了解过各种不同类型金属摇滚音乐，尤其是八十年代以后兴盛起来的现代金属摇滚的粉丝，都能数得出这九个人，或者最起码是这八支乐队的履历。 无论是这张专辑本身，还是这次大规模的合作，这在摇滚音乐的历史上，是史无前例的。 截止到罗杰重生之前，也是后无来者的。 ——事实上，这是两张专辑，但两张专辑完全连贯，完全可以视为是一张专辑。 专辑名为《金属歌剧（the.metal.opera）》，而歌曲风格，则糅合了力量金属、速度金属、旋律金属、重金属和交响乐的元素，繁杂无比，以歌剧的形式展现出来。 尽管它并不是严格意义上的歌剧金属，但以这张专辑的“史诗度”而言，在标签上写上歌剧金属这个分类，却完全没有任何的问题。 整张专辑分为二十三首歌，讲述了一个完整的，带有神话色彩的故事。 故事的背景是17世纪初的欧洲，一名备受赏识的见习修士加百列，在一次任务中进入女巫之塔，却发现自己的妹妹安娜被当成女巫囚禁。 加百列向自己的导师，修道士雅各布寻求帮助，却发现自己的导师在私下里阅读一本异教徒的书籍。 出于好奇，加百列也翻阅了这本书，却发现根本无法读懂其中的内容。 加百列阅读异教徒书籍的事情被发现，在17世纪的欧洲，这是很严重的罪行，于是加百列被关进囚牢。 与加百列同一间牢房的德鲁伊教徒卢盖德告诉加百列，有一个精灵的世界，叫做【阿瓦隆】。 （注：【阿瓦隆】是凯尔特人传说中的西方乐土，据说亚瑟王被埋葬在该岛。） 那本雅各布手中的异教徒书籍，就是开启阿瓦隆世界的七个封印之一。 卢盖德还告诉加百列，教皇克莱门斯八世、主教冯-比肯，以及加百列的导师雅各布，都受到了权利的诱惑，企图进入阿瓦隆世界，释放被囚禁在黑暗之塔的魔鬼。 如果魔鬼被施放，阿瓦隆世界和现世都会被破坏，所有人都会变成魔鬼的傀儡。 在了解了事情的真相之后，加百列和卢盖德一同越狱，躲过典狱长冯-科伦伯格的追踪，来到一处古老的沼泽地，借助特殊的环境进入阿瓦隆世界，在精灵埃尔德兰和矮人格雷林的帮助下，走上了拯救世界的旅程。 一个很俗套，很好莱坞模式的，“大魔王要灭世，英雄拯救世界”的故事。 这是安妮看完计划书之后的评价。 但俗套并不意味着不好，好莱坞每年都要出不知道多少部这种类型的影片，但永远都能够受到市场的欢迎。 事实上，一支乐队，本质上也是像歌迷们出售商品的商人。 走经过市场检验的路，无疑更加容易获得成功。 和只考虑“好不好玩”的安妮不同，理查森的关注点，放在了这张专辑能够为乐队带来多少收益上。 “120分钟的专辑，不提幕后的团队，单是演出阵容最少需要二十个人以上，还包括九名主唱……” 理查森思考了片刻，继续说道：“这张专辑的成本会很高，我看到你还打算找好莱坞的公司拍一部120分钟的电影？这样我们很难收回成本。” 乐队一向有不拍mv的“传统”，除了偷懒之外，更重要的原因是拍摄制作精良的mv很烧钱。 而如果是粗制滥造的那种标准，有没有mv都没什么区别。 不过在这一张专辑上，罗杰也不知道为什么，就是想拍一部电影式的mv。 或许是因为前世的这张专辑没有mv，对罗杰来说算是个遗憾？ 那种普通的mv，罗杰是没兴趣的，在计划书中提出的设想，是以23首歌为基础，联系好莱坞合适的电影公司，为这张专辑量身打造一部电影。 长达120分钟的商业大片。 “咳……” 罗杰似乎也想到了，这样的大制作有多么的烧钱。 如果想要达到罗杰设想中的，精良度达到《指环王》这个标准的电影，起码要烧掉两三亿美元，这还不一定够用。 能否赚回这么多钱暂且不谈，单是投资的问题，就没有办法解决。 毫不夸张地说，现在的乐队，还玩不起这么大的投资。 尴尬地咳嗽了一下，罗杰开口道：“那个电影暂时忽略掉好了，只录歌的话，按照精品制作的标准，不算主创阵容的薪酬，几百万美元肯定够用了。” 120分钟，这个时长相当于三张左右普通的专辑，成本也大致按照这个倍数来计算。 同时因为参与人数较多的原因，还会再有一个额外的上浮。 以乐队过去的专辑水准作为标尺，仅仅制作成本的部分，大概要花掉六百万到一千万美元左右。 录音室成本不像mv那样浮动很大，基本上会有一个固定的标准，例如制作水准，制作人团队，乃至于设备、器材的选择等等。 在符合一定标准的前提下，成本大体上是在一个很小的区间内浮动，不会有太大的变化。 即使超标，也超不到哪里去。 胖子点了点头：“你打算找加里，埃文他们来合作？” darkness乐队自己，人数肯定是不够的，必然要找人合作。 至于找谁，罗杰的计划书里没写，但关系亲近，又能够驾驭这种摇滚风格的乐队也就那么些，选择的余地桌着实不大。 罗杰点点头，正要开口，一旁的安妮突然插话道：“罗杰，这个安娜的角色你给我改了！” 安娜，是九个主唱中唯一一个女性角色。 在专辑的“剧本”设定中，安娜是主角加百列的妹妹。 安妮的脸上明显写着“我不开心”，一脸不爽地说道：“凭啥是妹妹？！我比你大！给我改成姐姐！” 某人的关注点永远都很奇怪。 安妮是几支乐队里唯一一个女性，如果不算米娅的话。 这样一来，安娜这个女性角色必然是安妮的，除非罗杰或者其它什么人打算做一次女装大佬。 至于罗杰嘛…… 计划书中已经写明了，罗杰自己在专辑中扮演的角色，就是主角加百列。 然后，安妮这丫头就因为自己的角色是主角的妹妹而炸毛了。 不得不说，女人的心思，你永远都猜不到她心里在想什么。 对于这件事，罗杰的应对方式也很简单，直接将笔丢了过去：“那就改成姐姐好了。” 和女人做这种争论，完全没有任何意义。 反正歌词里出现的单词是sister，这个单词本身可不分姐姐还是妹妹。 罗杰反而更关注另一件事。 哪怕是将已经重组的【本森的烟火】乐队也算上，四支乐队，要凑齐九个主唱，难度也是很大的。 自己这边就不说了。 想到某位别人唱歌要钱，他唱歌要命的鼓手，罗杰明智地没有问理查森是否打算在专辑中扮演某位角色。 自己和安妮，这边只能凑出来两个。 而【金属猴子】、【a】、【本森的烟火】，以及已经离队单飞的鲁伯特-贾尔斯，加起来，需要凑出剩余的七个主唱。 考虑到这几支乐队从来没有出现过某一位乐手在专辑中，或者哪怕一首歌中担当主唱的情况出现，恐怕也只能将五名主唱自身算进去。 如果没有其它乐手能一定程度上担当主唱的话，至少还需要再找两个。 而且，还不知道【本森的烟火】乐队和鲁伯特-贾尔斯之间的矛盾是否有了缓解的迹象。 如果没有，恐怕也不能指望他们合作，必然要舍弃其中之一，或者全部。 除此之外，还需要考虑这几支乐队是否有时间参与到这个项目中去。 这么一个庞大的项目，单单只是录制，需要的时间就绝对短不了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰心里倒是有几个备选的人选，但如果可能，最好还是在几支乐队之内解决。 毕竟，尽管这张专辑的目的主要是为了好玩和扬名，在金属摇滚的历史上留下浓重的一笔，但任何一张商业专辑，都必然要考虑利益分配的问题。 牵扯进来的乐队、歌手越多，利益也就越不好分配。 要是因为这种问题谈崩了，导致专辑流产，那绝对是一个巨大的损失。 对这个世界整个摇滚界而言的巨大损失。 “这张专辑，你打算拿来和《诗人与钟摆》打擂台？” 安妮猜出了罗杰的想法，从罗杰口中得到肯定的答复之后，露出一个古怪的表情，扬了扬手中的计划书，开口道：“如果真的能实现你这里设想出的效果，我觉得《摇滚圣经》这个名字会成为一个笑话。” 前提是能够百分之百地实现。 而这一点…… 前世那支临时组成的，名为阿瓦隆幻想曲（avantasia）的乐队，已经证明了这是不可能做到的事情。 哪怕全部都是最顶尖的歌手和乐手，在演奏的时候展现出的水准，也是要符合基本法的。 没有足够的默契，根本不可能做到完美。 除非几支乐队肯放弃如日中天的事业，天天在一起排练，花费数年的时间，将默契感培养起来，再去录制这张专辑。 这是绝对不可能发生的。 不提别人，罗杰自己首先就不愿意。 几年？那得少赚多少钱！ 在罗杰的设想中，能达到理想效果的百分之八十，就已经谢天谢地了。 这个程度，绝对不可能打败《诗人与钟摆》，顶多也就是五五开。 就和《大卫-鲍伊》与《波西米亚狂想曲》一样，势均力敌的较量，才能引发话题性和关注度。 也才更加的有趣。 第375章 《金属歌剧:阿瓦隆幻想曲》 “是的，我们就是要和《摇滚圣经》系列分个高低。” 面对记者的问题，罗杰第一次给出了正面的答复。 “我听过《诗人与钟摆》，那是一张非常优秀的专辑。正因为如此，我才更加希望能够在摇滚音乐上和他们分出个高下。《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》集结了六支乐队，二十多名主要成员，这在摇滚音乐的历史上是从未有过的。” 说到这里，罗杰停顿了一下，目光对着摄像机镜头，开口道：“是的，我们即将创造历史。” 有一名记者捕捉到了罗杰话中隐含的信息，立刻提问道：“《诗人与钟摆》？这是新一期《摇滚圣经》的作品吗？作者是否还是皇后乐队？” 这个问题一出，发布会现场立刻安静了下来。 很显然，所有人都对这个问题报以很大的兴趣。 “第一个问题，是的。我想公司不会反对我现在就透露出这张专辑的名字。全名应该叫做《摇滚圣经——歌剧金属篇：诗人与钟摆（the.bible.of.rock.n’.roll——opera.metal：the.poet.and.the.pendulum）》。” 罗杰犹豫了一下，看向mad唱片的新闻官，几秒钟之后，又继续说道：“我们有过约定，我不能对外披露关于专辑或者乐队的细节。不过我可以告诉你们的是，这张专辑并非皇后乐队的作品，但它和《波西米亚狂想曲》一样出色。” 说完之后，罗杰又补充道：“当然，我们推出《阿瓦隆幻想乡》，仅仅只是摇滚乐队之间的友好切磋，事实上，我们和他们的关系很不错，无论这两张专辑谁胜谁负都不重要，重要的是我们能够从对方身上学到什么东西。《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》也同样如此。” 有记者通过这句话，判断出罗杰认识皇后乐队的成员。 ——尽管早在两个月前记者们就已经这么认为了。 但无论记者们如何追问皇后乐队的消息，罗杰一概以“我们有约定，不能透露细节”为由搪塞过去，没有说出任何有价值的信息。 皇后乐队，对这个世界的媒体和公众而言，依然是一个谜。 而现在，这个未解之谜又多了一个。 《诗人与钟摆》？ 夜愿乐队？ 这tm又是从哪冒出来的？ 尤其是在发布会上，mad唱片的新闻官宣布，将在mad唱片的官方网站上，开放《诗人与钟摆》部分片段的免费在线试听和下载之后，人们的求知欲更加加重了几分。 免费开放的试听片段是《诗人与钟摆》的第二段篇章，家园（home）。 相较于有些高冷的第一段篇章，“home”这段气势磅礴的交响乐，更加容易抓住人们的耳朵。 仅仅只是一个类似于专辑预告一般的段落，立刻就让这张专辑火了起来。 无数摇滚歌迷挤进mad唱片的网站里，大量下载这段试听片段。 巨大的流量，差点将网站的服务器挤得瘫痪掉。 毕竟有着《波西米亚狂想曲》的巨大成功在前，神秘的《摇滚圣经》第二部，天然就具备强大的话题效应。 与此相比，罗杰刚刚宣布的《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》反倒有些不温不火的感觉。 尽管乐队的粉丝很兴奋，但媒体却不怎么热情。 这也难怪，大规模的乐队合作并非没有过，但因为各种各样的原因，可以算得上成功的，还从来没有出现过。 但几支乐队的粉丝却兴奋无比，这其中又以darkness、【闪现】、【ac-130】这三支乐队的粉丝最为激动。 一群来自上东区的粉丝直接在新兴的社交媒体news.feed上宣称，纽约的销量由他们承包了。 这个粉丝组织的发起人甚至在news.feed上宣称，一旦《阿瓦隆幻想曲》上市，无论价格多少，直接购买一万张！ 在该贴下回复的粉丝们，也都一一报上了自己打算购买的数量，其中最少的也有一百张以上。 如果这个贴子中的“购买量”全部实现，哪怕这张专辑还没有进入录音阶段，单单只是纽约一地，就能卖出五十万以上的销量。 尽管吉姆的【闪现】乐队无论是名气还是地位，都要比其它四支乐队差了不少，但就和罗杰三人一样，这两支乐队足够的年轻。 这意味着他们的核心粉丝也很年轻，以十五到二十岁的青少年为主。 而大多数年轻人，一旦被激起了消费欲望，可以说是没有理智的。 熊孩子们为了偶像会做出什么败家的事情，都不值得大惊小怪。 相较之下，成名已久的【金属猴子】、【a】两支乐队，他们在摇滚乐坛的地位是毋庸置疑的。 但很多随着三支乐队一起成长起来的粉丝，都和乐队成员一样，已经步入中年。 在这些乐队的粉丝群体中，三十岁完全可以算得上是年轻人。 指望已经成家立业，肩膀上扛着沉重的房贷、信用卡压力的中年人，像十几岁，二十岁出头的年轻人那样为自己的偶像不顾一切地烧钱，显然是不现实的。 因为档期问题，【本森的烟火】乐队婉拒了罗杰的邀请。 至于鲁伯特，当罗杰打电话过去的时候才得知，这家伙又一次作死，嗑.药过量住院，如今正在康复阶段。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 北美的明星一个个都是作死小能手，什么飙车出车祸、嗑.药嗑进医院、喝醉酒以后烧了自己的房子，这简直太常见了。 对于朋友的选择，罗杰也不太好多做劝说，只是抽了个时间，去看望了一下，仅此而已。 由于【本森的烟火】和鲁伯特未能参加，经过讨论之后，罗杰推荐了高中同学吉姆的【闪现】乐队。 加里-贝尔和埃文-泰勒则分别推荐了mad唱片旗下的【ac-130】，以及一支名为【烤土豆】的乐队的主唱。 后者曾在八十年代末期红极一时，只可惜因为作为主要创作者的吉他手酗酒过量去世，乐队也就因此而解散。 那位名叫科里-格林的主唱在乐队解散之后倒是出过两张solo专辑，但可惜这位主唱唱功虽然出色，但写歌的能力实在不怎么样，专辑也没能卖出去一个让人满意的销量，最终干脆直接隐退。 最近大约是把家产都败光了，科里-格林又琢磨着复出圈钱。 埃文-泰勒也是打算拉这个老朋友一把，就向罗杰推荐了他。 在听了科里-格林最近录制的样带之后，罗杰和加里-贝尔都同意了这位老牌摇滚歌手的加入。 虽然这家伙年龄不小，但嗓子却保养的不错，唱歌的功底也没多少退步，依然是一位极具实力的优秀主唱。 《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》的最终阵容也确定了下来。 darkness、【a】、【金属猴子】三支乐队全员参与。 【闪现】乐队的吉他手兼主唱吉姆、键盘手，【ac-130】乐队的主唱蒂姆-安德森、鼓手比尔博姆，以及【烤土豆】乐队的主唱科里-格林也将加入到这张专辑中来。 经过半个多月的谈判，杂七杂八的条款也都谈妥了下来。 由于参与人数较多的缘故，大家都没指望能从这张专辑中赚多少钱。 哪怕能有一个亿的收入，扣去成本，再有这么多人分下来，落到每个人手中的也没有多少。 最后的条款倒是比较简单明了，mad唱片承担全部的投资，并获得这张专辑的全部版权和发行权。 所有主创成员不领取哪怕一美分的前期薪酬，只参与五年内的全收入分成，分成比例为百分之四十二，按照人数平分，每人百分之二。 罗杰则以项目创作者和发起人的身份，额外再拿走百分之五，剩下的百分之五十三，则是mad唱片的收益。 以罗杰现在在乐坛内的“江湖地位”而言，这绝对算是偏低的友情价。 时间进入到十月份的时候，《阿瓦隆幻想曲》也终于完成了漫长的谈判和前期筹备，进入到了正式录音阶段。 这么多人，罗杰庄园里的录音室肯定是挤不下的，也没有那个必要。 洛杉矶大大小小的录音室足够多，mad唱片准备了一资金，租下了21间录音室，以供项目组使用，正好每人一间。 ——当然，罗杰庄园里的录音室，也同样包含在租赁清单里。 私人财产和公司财产，在北美的商业领域中一向分得很清楚，罗杰也继承了这个“优良传统”，光明正大地薅公司的羊毛。 为了给21名歌手和乐手同时提供服务，迭戈的团队不得不从熟悉的制作人那里借来了十几名录音师，并且加紧了招聘，准备扩大团队的规模。 这位墨西哥裔，在和罗杰三人合作这么久之后，如今已经是一位金牌摇滚制作人了。 所谓一人得道鸡犬升天，这句话的适用范围并不仅仅只是太平洋对岸。 当然，在北美，这通常被解读为“一个人的成功离不开团队的帮助”。 反正两种说法都是毒鸡汤，没什么本质上的区别。 录音室租赁、制作人团队薪酬，这也是《阿瓦隆幻想曲》项目最大的两笔开支。 前者仅仅只是预付的款项就高达两百万美元，总的费用根据录音时长，预计在三百万到五百万之间。 而后者，则是整整一千万，这还是迭戈看在与罗杰合作密切的份上，给出的优惠价。 若是换成对外接活，迭戈喊出的价格都是每分钟专辑时长十万美元起步，甚至还有分成上的要求。 好在mad唱片这一年多以来，业务发展得相当不错，虽然专辑发行的数量少，但大卖的比例却很高，利润自然不在话下。 《阿瓦隆幻想曲》所需要的，算上未来的发行、宣传费用，总计三千五百万美元预算，甚至都没有让三支乐队对mad唱片追加投资，仅凭公司本身的流动资金，就足以支撑起这个计划。 说起来，在例行查阅mad唱片账目的时候，罗杰才惊讶地发现，这家公司竟然这么赚钱！ 三支乐队自己的专辑就不提了，大头都是乐队的，公司分到的那点分成，扣去宣发成本，也就是勉强小赚，别说吃肉了，连喝汤都算不上，顶多是嚼几口骨头渣滓。 但雷蒙娜-拉维尼、【ac-130】乐队，这两位现在可以算是mad唱片当家明星，为公司带来的利润可不低。 前者两张专辑一共在北美卖出了五百多万张，扣去杂七杂八的成本，到手的盈利在两千多万美元。 后者仅仅只发行了一张《混合理论》，但销量却也同样逼近了六百万。 而且由于成本更低，mad唱片在这张《混合理论》上的利润，达到了惊人的三千多万。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这还仅仅只是专辑发行的部分，虽然签下的唱片合约都不涉及明星的广告收入分成，但演出方面的收益却也不小。 包括雷蒙娜-拉维尼和【ac-130】在内的几位新人，都安排过不同规模的演出，有正常的巡演，也有纯粹商业性质的演出，规模都不大，但总的加起来，至今为止也有近千万美元的利润。 其它新人也为公司带来了一些收益，但算不上太多，大体上可以抵扣掉公司的日常运营成本。 仅仅一年多的时间，mad唱片就为股东们创造了高达七千万美元的盈利，堪称恐怖。 “果然，做资本家剥削别人才是最赚钱的。” 看完这一年来的账目概要，罗杰感慨道：“要是《美国偶像》能发掘出几个雷蒙娜-拉维尼这个级别的歌手，我们什么都不用做，只等着分钱，一年都能轻松收入上亿美元。” “你就别在这刺激人了，你们上一张专辑赚了多少？五千万有了吧？” 加里-贝尔笑骂了一句，话题一转，又说道：“比尔博姆提出了新专辑的计划，公司那边的审核没通过，找到我这来了，你有什么想法？” 罗杰只给了ac-130乐队一张专辑的歌，在专辑大卖之后，乐队想要趁热打铁，尽快推出第二张专辑，这是很容易理解的。 不过他们的写歌能力嘛…… 那份计划书罗杰也看了，水平实在是不敢恭维。 这支乐队的弹奏、演唱技巧在水准线以上，但并不是每一个能玩好乐器的乐手都能写出好歌的。 “回头我给他们写几首歌好了。” 林肯公园的代表作又不是只有一张《混合理论》，事实上，单从商业的角度来看，第二张专辑《流星圣殿（meteora）》才是林肯公园的巅峰。 把这张专辑拆分开，搭配上一些ac-130乐队自己写的，质量稍差的歌，或许一定程度上会降低这支乐队的口碑，但仅仅只考虑赚钱的话，这才是最合理的选择。 至于ac-130乐队的口碑？ 那和罗杰有什么关系？ 想起前世的林肯公园，罗杰突然问道：“你觉得，让他们改个乐队名字怎么样？” “改名字？” 加里有些疑惑不解：“你想到了什么？” “只是觉得有一个名字更适合他们。” 罗杰停顿了一下，开口道：“你觉得【林肯公园（linkin-park）】这个名字怎么样？” 第376章 《美国偶像》启动 与《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》一同展开的，是《美国偶像》选秀计划的大规模宣传。 在进行了针对性的市场调查之后，新成立的项目组确定了宣传的口号。 【任何人都能成为大明星！】 【属于平民的超级秀！】 【观众即是评委！由你们亲自选出最终的获胜者！】 这两条口号一经推广，就引起了巨大的关注，风头甚至超过了《摇滚圣经》、《阿瓦隆幻想曲》，乃至于任何一位明星的最新作品或者绯闻。 北美并非没有过选秀类的节目，事实上，这类电视节目最早可以追溯到六十年代。 但在过去，选秀类节目永远是已经签约，但还未出道的新人的舞台，例如大名鼎鼎的米老鼠俱乐部。 而《美国偶像》打破了这个概念，以海选的形式，从3.5亿北美公民中，选拔出公众们最喜爱的明星。 这个特殊的选秀形式，是过去从未出现过的。 不是没有人这么想过，这个想法根本不值钱，是个人都能想到。 但没有人愿意花这么多资金去做一档电视节目，这才是真正的原因。 在这种情况下，《美国偶像》一经推出，立刻就填补上了这块巨大的空白。 一档全新的，能够全民参与的超级真人秀，立刻就引起了狂热的追捧。 当然，在爆发式的热度增长背后，仅仅首笔就高达两千万美元的宣传费用，起到了相当巨大的作用。 无论是传统广告也好，病毒式营销也好，任何推广的背后，都离不开一个钱字。 没有资金的支持，再好的项目、再出色的创意，也只能停留在纸面上。 一个出色的广告文案可以帮助你提高广告的转化率，但归根结底，推广的效果如何，还是取决于在宣传预算上砸进去多少钱。 例如是兄弟就来砍我的那个坑爹游戏…… 有着大卫-劳伦斯和三支乐队的资金注入，《美国偶像》项目组不缺钱，也舍得在宣传上砸钱。 这也就造成了一种特殊的《美国偶像》效应。 在这个年末，如果你不知道《美国偶像》，对它没有产生任何兴趣。 那你就落伍了。 在一波短暂，但却高密度的宣传轰炸之后，《美国偶像》项目组宣布，已经与fox电视台达成协议，第一轮五个州的海选，将于2002年12月的第一个周末开始。 全程电视直播！ 首轮海选在西海岸的五个州举行，分别是加利福尼亚、俄勒冈、华盛顿、阿拉斯加，以及夏威夷。 任何一位这五个州的居民，只要年满十八周岁，不大于二十五周岁，都可以通过网站、邮件两种方式报名，报名成功即可参与海选。 如果嫌麻烦，直接在指定时间和地点的海选现场，当场排队报名，也是被允许的。 除了年龄以及需要拥有北美公民身份之外，对于参赛者没有任何要求，甚至都不要求无犯罪记录。 若是真的有某位刑期结束的人进入到决赛圈，反而是一个劲爆的宣传点，北美的公众天然就对浪子回头那一套兴趣十足。 规则上，大体沿用了罗杰所描述的，前世《美国偶像》已经成熟的运作模式。 mad唱片通过挖角、招聘组建起的专业团队，仅仅只是针对某些细节上的漏洞进行了补充，例如如何杜绝，或者至少是减少刷票等等。 对于一个主要依据为观众投票来判断胜负的选秀节目来说，杜绝刷票是非常重要的事情。 一旦出现大规模的刷票，只会将选秀变成一场闹剧。 不说完全杜绝，但至少要大幅度的减少，将刷票造成的负面影响降到最低。 规则方面非常简单，所有报名者分为单人组、乐队组，分别进行竞赛。 在海选阶段，观众不会参加，电视节目中播放的也是花絮、集锦的形式，或者选取某一个海选点进行较短时间的直播。 这一点，和前世只有到半决赛阶段才开始直播有很大的区别。 海选分为数个阶段，需要从无数报名者中，分阶段淘汰掉百分之九十以上的参赛者，将人数乐队数量降低至数百人，然后就会进入到正赛阶段。 正赛的第一轮依然是由评委来决定参赛者的去留，在这一轮，参赛者人数会被降低至32或者36人，乐队组同样也是如此。 这些人，就可以说是进入了决赛圈，在开始下一阶段的比赛之前，也需要在专业人士的指导之下，进行为期数周时间的专业技能培训。 不过在决赛圈的赛制上，罗杰没有继续沿用前世《美国偶像》那种按性别分组的做法，而是采取抽签的模式，将单人、乐队两大类参赛者各自分为四个小组。 每一周，都只进行一个小组的比赛，评委也不再对参赛者的去留做出决定，而是仅仅只在参赛者的表演结束后，对其表现进行点评，然后由全北美的观众，以电话和短信的方式，决定参赛者的去留，每轮每组淘汰末位两人，直至剩下2人为止。 每个小组的淘汰结束之后，剩余的八个人进行决赛的竞争，依然是以单人组和乐队组为单位，各自进行竞争。 这一阶段，为了延长节目的时长，每轮仅仅只淘汰一人，直至决出前三。 单人组前三和乐队组前三，共计六人，将混合在一起，进行最终的决赛。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 每期节目每人演唱三首曲目，依然由观众投票，进行末位淘汰制，直至剩余三人时，演唱曲目增加至四首，但淘汰规则不变，直至决出最终的冠军。 这个规则体系整体而言相对简单，没有加入复杂的胜者组、败者组、外卡晋级、复活晋级等机制。 这倒不是说罗杰不愿意拿出来，而是节目组认为，先从简单的做起比较好。 毕竟，此前没有人组织过如此大规模的选秀，所有人都可以说毫无经验。 等到节目组对《美国偶像》这个项目足够熟悉，观众也一定程度上“看腻了”的时候，再拿出这些新鲜的玩意，不但有利于保证节目的质量，更能将热度维持得更久。 北美的这帮电视人，做节目未必强到哪去，但在如何让一个节目的寿命更长久这一点上，绝对是无人能出其右。 要问为什么…… 有一部拍了72年，合计18262集的电视剧，就是这帮人搞出来的。 这部剧的名字叫做《指路明灯（the.guiding.light）》，从1937年开播，一直拍到2009年才因为收视率跌破红线而停播，可谓是见证了北美大半个世纪的社会历程。 一个投资高达两亿美元的大项目，哪怕再怎么信心满满，所有的参与者身上，都背负着巨大的压力。 哪怕那些领死工资的员工也不例外。 若是履历中出现“搞砸过投资两亿美元的大项目”这样一句话，以后想要再找工作，难度也会上一个很大的台阶。 而压力最大的，无疑是罗杰、加里-贝尔、埃文-泰勒以及大卫-劳伦斯这些主要投资者。 对于三支乐队来说，哪怕大卫-劳伦斯承担了大部分的投资，但剩余的部分，也不是一个小数目。 一旦《美国偶像》这个项目失败，说伤筋动骨倒是不至于，但也绝对称得上损失惨重。 几千万美元，哪怕是名列富豪榜上的那些人，也不至于说完全不在乎。 更何况即便是以乐队为单位，三支乐队的身家也不过数亿，这还包含了大量不可能在短时间内套现的歌曲版权等资产。 身负着这样的压力，要说心里没有半点担忧，那绝对是不可能的。 大卫-劳伦斯也同样如此。 这个超级二代不在乎钱，但却比任何人都要在意成败。 若是项目成功，大卫-劳伦斯可以从家族获得庞大的资源支持，而若是项目失败，这个支持的力度如何，甚至于还有没有，那就要打一个问号了。 从项目立项开始，可以说所有人都处于一种焦虑的状态之中。 这样的现象很不好，但却也没有任何办法去改变。 直到大卫-劳伦斯抱着一叠意向书，闯进罗杰-克里斯蒂安庄园，欣喜若狂地宣布：“伙计们！我拿下了几个大赞助商的合约！” 按照项目组和fox电视台签署的协议，第一季的播放授权为浮动式授权，也就是根据收视率而定。 只有在开播第一集收视率及格的情况下，fox电视台才会继续播放下去，但如果仅仅只是及格，fox不会拿出哪怕一美元的版权费。 只有达到了相应的标准，才能够以“收视率奖金”的形式，从电视台方面获得收益。 也就是说，如果不去考虑收视率的问题，《美国偶像》这档节目的主要收入来源，应该是赞助商的赞助，以及决赛圈参赛选手的唱片合约。 后者的未来收益看起来很美好，但那首先要建立在《美国偶像》取得巨大成功的前提下。 而前者…… 电视台自身的广告肯定是和《美国偶像》项目组无关的，毕竟北美的电视台本质上也是商业公司，追求的是利润，而不是做慈善事业的。 但是在和fox电视台的协议中有相关的条款规定，在每一集的中场休息环节，以及节目本身包含的时间中，《美国偶像》项目组有权在规定的时间范围之内，播放赞助商的广告短片，或者由主持人说出广告词、添加赞助商的商标水印等等。 可以说，这些赞助、广告收入，就是《美国偶像》短期内的最大收入来源。 甚至是唯一的。 大卫-劳伦斯带来了近十家赞助商的意向书，有的甚至已经完成了初步的谈判，接下来的谈判中只要不出现太大的分歧，签下合约至少是不成问题。 在这些赞助品牌中，包括了福特汽车、可口可乐、沃尔玛、诺基亚手机等等的大品牌。 这些品牌或许说出去给人的感觉比较低端，但体量却是极为庞大的，简而言之，就是有钱。 非常有钱。 由于将目光定位在中下收入阶层，这些品牌在推广、营销上的投入非常惊人，例如可口可乐，每年都会在广告费上砸进去数十亿美元。 《美国偶像》本身也不是什么高大上的政.治节目，它的定位就是平民的娱乐，本身就和这些品牌非常契合。 “这些赞助我们不可能全部吃下。” 大卫-劳伦斯很清醒，也很理智：“我认为一家冠名赞助商，再加上三到四家主要赞助商，是一个比较合理的数字。太多的广告，会加重观众的反感，我们也没有那么多节目时间。” “这些你去谈。” 大卫-劳伦斯很擅长拉赞助。 这也是必然，出身于劳伦斯这样的家族，无论其本人是否专注于这方面的钻营，和整个北美商业界千丝万缕的联系总是断不开的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 上边有人好办事，这句话的适用范围是全世界，当然也包括了北美。 本着人尽其用的原则，罗杰干脆将拉赞助的活全交给了大卫-劳伦斯去做，只提出了一点要求：“我只有一个要求，所有的赞助合同只签一季。” 粗略翻看了所有的意向书，虽然这些品牌给出的价格都还算大方，但没有一个能够真正达到罗杰对《美国偶像》这个项目的预期。 以可口可乐为例，他们希望以一季800万美元的价格，拿下《美国偶像》的冠名权。 而以前世《美国偶像》的火爆程度来看，罗杰认为这个数字最起码要加上一个零。 尽管这只是初步的报价，后续必然还有谈判的空间，但也可以体现出商界对这档节目的态度。 重视，但却不够重视。 但是口说无凭，在收视数据出来之前，罗杰也没有任何方法能够证明《美国偶像》会有多么的火爆。 既然没有人肯给出超高的价格，那就先低价签着，等到第二季再开始涨价。 这种生意，可不存在什么“没人出高价，我宁可不卖也不降价”的原则。 少卖一季的广告，就少赚一年的钱，没有人会跟钱过不去，哪怕这钱看起来少了些，但总比没有要强。 哪怕拿下大卫-劳伦斯拉来的这些赞助，《美国偶像》第一季也很大概率会出现亏损的账单，但多收一美元的赞助费，就能少亏损一美元。 哪怕是亏钱做品牌，也不能亏得太严重，否则品牌还没做起来，投资人就破产了，那还谈什么后续的盈利？ 第377章 有没有兴趣再合作一次? 作为一个超级二代，大卫-劳伦斯和某些小说中常见的富二代角色截然相反，是一个相当务实的人，比任何普通家庭出身的人都更加注重“效率”这个单词。 乐队还没有结束《阿瓦隆幻想曲》的录制，大卫-劳伦斯那边就已经搞定了所有赞助商的谈判，只等着mad唱片这边签字，合约就会成立。 主要的赞助商有四家，其中北美最大的通讯商att（美国电话电报公司）以1100万美元的价格拿到了节目冠名权。 可口可乐、福特汽车以及诺基亚手机，则分别以200万至700万美元不等的价格，购买了节目中的植入广告。 当然，根据赞助费的差别，植入广告的数量、类型自然也不一样。 例如作为冠名赞助商的att，他们就要求每一集正式播出的《美国偶像》正片中，必须包含完整的att宣传广告，这则广告的时长是29秒。 并且在节目画面的左下角，必须包含att的商标水印，且在任何北美发行的版本中都不得剪去，包括但不限于电视播放、录像带租赁、dvd纪念版等等。 甚至于，当一季的比赛结束之后，推出《美国偶像》原声唱片时，专辑上也要印有att的商标，连大小和位置都有严格的要求。 而花钱最少的诺基亚手机，每集就只有三次广告播放，每次长度限定在五秒以内，且不会在dvd版本中出现。 四家赞助商，总计为《美国偶像》第一季带来了2500万美元的收入。 相较于前世，《美国偶像》最为火爆的那几年，每年仅仅广告收入就高达八亿美元以上，差距不可谓不大。 但作为一个新兴的，还没有开播的节目，能有千万美元级别的收入，已经是一件难能可贵的事情了。 “可口可乐出了500万美元？” 罗杰突然想起来，自己好像和可口可乐还有合同在身。 每年一百万美元，这点收入对乐队来说根本不算什么，不过已经签下的合同，罗杰也不会无缘无故去反悔。 虽然以现在的眼光来看，八年八百万的代言，乐队毫无疑问是亏的。 但若是以当时的眼光来看，可口可乐给出的待遇其实很不错，名义上是代言，但乐队需要付出的其实很少。 无非就是将肖像权授权出去，偶尔拍几张海报。 今年一整年，可口可乐的人甚至没有联系过乐队。 说起来，乐队还欠可口可乐一支广告片。 这家公司大约是在等一个“合适的时机”，再来找乐队谈这件事。 所谓合适，自然是利益能够最大化的时候。 以乐队现在依旧在持续上升的势头，明眼人都看得出来，这支广告片拍得越晚，对可口可乐就越划算，合约又还有好几年的时间，可口可乐自然不会着急。 金主都不着急，罗杰自己就更不会着急了。 念头在脑海里转了几圈，就被丢到了一旁，回到《美国偶像》的话题上。 “这个项目，你多盯着点。” 罗杰最近非常的忙，连前段时间的mtv颁奖典礼都没时间去参加。 停顿了一下，罗杰开口道：“《阿瓦隆幻想曲》大概要到明年年初才能录完，在这之前，我都没有时间去管《美国偶像》的事。” “《大卫-鲍伊》的冲奖计划呢？” 大卫-劳伦斯很关系这件事。 《大卫-鲍伊》在商业上取得的成功是毋庸置疑的，至今为止，北美销量已经接近了千万，随时都有可能达成钻石唱片的成就。 虽然单周销量早在半个月前就开始下滑，但新增的数据也依然还算可观，至少在几个月内，还能再带来千万美元级别的收入。 而若是能够在格莱美上有所斩获，将这个数字再翻上一倍，也不是什么不可能的事情。 格莱美光环对专辑的加持虽然没有隔壁奥斯卡对电影的加持那么大，但也总归是有利可图的，否则为何那些歌手、唱片公司每年要花费巨资，投入到格莱美的公关上？ 仅仅只是名气？歌手自己或许愿意，唱片公司可不会做这种亏本买卖。 盯着获奖名单去购买专辑的人，绝对不少。 每年的格莱美结束之后，获得重要奖项的专辑，销量都会有一个不小的增长。 “公关团队不是已经在做了吗？” 《大卫-鲍伊》的冲奖公关，依然是交给帕妮丝-格里芬的团队来做。 就和经纪人、律师一样，公关负责人这个位置，如果没有非常必要的理由，通常是不会轻易换人的。 罗杰似乎想到了什么，皱了皱眉头，开口道：“大卫，在签订投资协议之前我就提醒过你，《大卫-鲍伊》这张专辑很难拿到重量级的奖项。” 乐队已经连续几年在格莱美上斩获重要奖项，按照通常的规律而言，接下来的这几年，除非有“颠覆性”的专辑问世，否则顶多给一两个不值钱的小奖意思意思。 除了排资论辈以外，在分蛋糕这一点上，格莱美做得几乎是不加掩饰。 连续获得重量级奖项的歌手和乐队，通常都要被“雪藏”个几年，除非在这几年里，推出的作品出色到格莱美不得不将奖项给他的地步。 《波西米亚狂想曲》的质量是足够的，但因为匿名发行的缘故，mad唱片压根没有为这张专辑申报任何奖项。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 虽然在原则上，格莱美会“主动收录发行时间符合要求的作品”，但在实际操作中，如果某一张专辑没有主动去申报奖项，那么会员们在投票的时候也会忽略掉它。 即使公众质疑格莱美的公正性，格莱美也有很确切的理由来反驳。 人家不愿意申报奖项，我总不能把刀架到他们脖子上去逼他们申报吧？ 更何况，就算格莱美想这么做，首先也到找得到皇后、夜愿，以及未来会出现的齐柏林飞艇、深紫……等乐队到底在哪。 “一点希望也没有吗？” 大卫-劳伦斯的脸色瞬间垮了下来：“那我们这些公关投入，不是在白费钱？” “做了公关，获得重要奖项的可能性也很低，但是如果不做公关，那这个概率就是零。” 事关几百万美元的公关预算，罗杰也耐心解释了一句，然后又说道：“例如最佳摇滚专辑这样的重要奖项拿不到，但是如果把目标放在最佳金属乐演奏之类的小奖项上，难度还是不大的。反正大头由我们来付，你总不至于亏本。” 乐队自己也不会亏，不提在《大卫-鲍伊》专辑中的高额分成，单是给乐队履历上添上一座留声机，几百万美元花得就很值了。 未来在人们说起darkness乐队的时候，只需要提起一句“他们获得了76座格莱美奖杯”这样的话，对乐队不了解的人就会立刻感受到这其中的分量。 至于这76座奖杯中，有多少是最佳摇滚专辑、最佳摇滚乐队的重要奖项，乃至于年度专辑、年度单曲和年度制作这三项最重要的通奖，还是大部分靠最佳器乐编排这种没有任何分量的奖项来凑数，那根本不重要。 想了一下，罗杰又问道：“《大卫-鲍伊》现在的北美销量怎么样了？离一千万还差多少？” 相处了这几个月，罗杰对大卫-劳伦斯的性格很是了解。 如果北美销量已经突破千万，这家伙早就大呼小叫起来了，既然没有，那肯定是还没突破这条分界线。 “截止到前天的数据，972万。” 说起专辑的销量，大卫-劳伦斯感慨道：“《波西米亚狂想曲》的销量也很接近，有955万，今年的年度冠军，肯定是这两张专辑之一了，《大卫-鲍伊》的胜率要大一些。” 哪怕九十年代末到二十一世纪初的这几年，是实体唱片最为辉煌的年代，但钻石唱片也不是能够随随便便出来的。 尤其是北美，这片市场确实足够繁荣，民众的消费能力很强，但钻石的标准也同样的高，足足一千万。 而在其它地区，这一标准就要低得多，许多地区甚至压根没有这个级别，白金就到顶。 亲手投资了一张钻石唱片，而且还很有可能拿到年度销量冠军，大卫-劳伦斯的兴奋，绝对是难以用语言描述的。 这不仅仅只是金钱上的利益，更是打入这个圈子的钥匙。 有了这样的履历，大卫-劳伦斯想要继续投资唱片业，难度就会大幅度下降。 “估计再有两三周，最多一个月，就可以到钻石。” 这两张专辑的销售高峰期都已经过去，每周的销量都在逐渐下滑。 但下滑得再快，至少短期内还是能看得见增长的。 罗杰大概计算了一下，对大卫-劳伦斯说道：“等北美销量过千万，我们就直接向唱片业协会申请钻石认证。拿到钻石认证之后，我们就可以考虑卖海外发行权了。一张北美的钻石专辑，海外发行权至少也能卖出五千万以上。” 五千万美元可不是什么小数目，哪怕大卫-劳伦斯对金钱不是特别的在乎，听到“五千万美元”，也忍不住严肃了起来，露出认真思索的表情。 稍倾，大卫-劳伦斯犹豫着开口问道：“罗杰，我听说有的唱片公司会为了达到某个认证销量，自己掏钱去买专辑？” 这样的事情当然存在，别的不说，单就专辑历史销量排行榜前十的作品，没有一个是完全不存在“刷销量”情况的。 区别只在于刷了多少。 如果一张专辑的销量卡在一个尴尬的数字上，比如990万，唱片公司多半会自掏腰包，将其推过1000万的门槛。 至少说出去好听，而且很多路人歌迷在挑选专辑的时候，一张钻石唱片，很有可能成为他们出手购买的理由。 “这么多人买，总不会太差吧？” 这样的心理，在任何国度都很普遍。 “你打算掏钱买销量？” 罗杰摇了摇头：“这根本没必要，多等两周的事，不要做得太刻意了。” 如果这张专辑最终销量定格在现在的数字上，不用大卫-劳伦斯去说，罗杰自己就会出钱将其推过钻石唱片的门槛。 但现在的情况却是，《大卫-鲍伊》的销量还在持续增长，突破千万只是时间问题。 这种情况下，就完全没有必要画蛇添足了。 “抱歉，我有点着急了。” 罗杰只是稍微劝说了一句，大卫-劳伦斯立刻就冷静了下来。 深呼吸了几下，开口道：“家族给我安排的考核时间是三月份，申请认证、谈判这些都需要时间，我怕来不及。” 大卫-劳伦斯没有说所谓的“考核”到底是什么，但想来也和这几笔投资脱不开关系。 若是能够早点谈下海外发行合约，估计对大卫-劳伦斯的“考核”也会有一定的帮助。 按照当初的协议，无论是北美销售的收入，还是海外发行权的卖断，大卫-劳伦斯都可以享受其中的百分之六十。 大卫-劳伦斯在《大卫-鲍伊》这个项目上投入了七千万美元，如今虽然大部分资金还没有回笼，但收回成本，乃至于盈利已经是百分之百可以确定的事情。 但没有人会嫌自己赚得少，如果海外发行权卖出五千万美元，大卫-劳伦斯的盈利数字就又多了三千万。 这可不是什么小数目。 如果再考虑上未来的版权开发收入，大卫-劳伦斯仅仅只是在这一张专辑上的投资，就能带来近乎翻倍的利润，这样的投资回报率，是相当惊人的。 虽然大卫-劳伦斯的收入不少，但乐队也说不上是亏本。 除了先期支付的三千万美元基础酬劳之外，乐队还能享受百分之三十的分成，这也是高达数千万美元的收入。 最为关键的是，大卫-劳伦斯投入的资金，极大地缓解了乐队紧张的资金流，这是无法单纯用数字去衡量的。 而且，结交一个超级富豪家族的后代，对乐队的好处，不仅仅只是体现在多一个融资渠道上。 明星的外表看起来光鲜亮丽，但说穿了，根本无法真正打入北美上流社会的顶层。 大卫-劳伦斯对乐队来说，就是进入这个层级的邀请函。 考虑了片刻，罗杰又开口道：“大卫，按照我们的协议，乐队要为《大卫-鲍伊》准备一场巡演。我们打算在明年展开一次小规模的巡演，大概十场左右，有没有兴趣再合作一次？” 第378章 价值连城的金矿 巡演上的合作只是小事。 对于这次的巡演，无论是罗杰，还是乐队的其他人，都不算是重视。 除了履行合约之外，这次巡演更主要的目的是不要让乐队的巡演中断太长时间。 通常而言，当红歌手和乐队，都是在不断的演出、出专辑、演出、出专辑中循环渡过的。 别说两年没有演出了，就是一年没有演出，都是极为罕见的事情。 像鲍勃-迪伦这种每年演出至少百场以上，堪称劳模的典范暂且不提，绝大多数北美当红歌手，每年都会有十到五十场不等的演出计划。 低于这个数字，要么是粉丝数量太少，不足以支撑起巡演的需要。 要么是钱赚够了，有隐退的打算。 当然，也有像乐队这样的例外，忙得没时间。 原因无他，罗杰想搬运到这个世界来的歌太多了，光是制作专辑的计划书、录歌、宣传等等，就要占掉相当多的时间，哪还有时间去为巡演做排练？ 虽然说小场的巡演不排练也行，演出之前花上几个小时简单地过一遍流程，剩下的就等到演出当天即兴发挥，这种做法其实在乐坛是相当普遍的。 但是这样做，无疑会降低演出的质量，而且降低的不是一点半点。 大部分歌迷不在乎，只要能在现场和偶像们一起嗨起来，就足以满足，哪怕为此掏空腰包也在所不惜。 但这种敷衍的态度，对乐队本身的事业其实是有着相当大的损害的。 小场次的演出敷衍了事，当这成了一种习惯，接下来就是在大型演出中应付差事，再到专辑…… 渐渐地，歌迷们就不会继续买账了。 在娱乐圈混，敬业确实不是值得夸赞的品质，只是最基本的基础。 像是什么演唱会假唱、拍戏全程用替身，后期直接抠图等等，这种奇葩事在北美只要发生一次，就会被所有粉丝列入黑名单。 出于各种各样的考虑——主要是时间不够——乐队内部的共识很简单，在未来的三到五年内，保持一定的演出场次就够了，不举行大规模的巡演。 更多的时间，主要还是放在专辑制作上。 做出这个选择的理由其实没什么特别的，在二十一世纪初的这几年，出专辑比举办巡演更赚钱。 很质朴的理由，谁也不会嫌钱多。 尽管实体唱片业受到数字唱片冲击，整个产业已经开始出现了萎靡的征兆，但也仅仅只是征兆。 在萎靡到出唱片的利润低于巡演利润之前，乐队的工作重心都会放在专辑，而不是演出上。 至于这个过程要多久，所有人都无法做出准确的推论。 即使罗杰靠着前世的记忆，也只能推断出还需要五到十年。 不提两个世界截然不同这一点，罗杰前世也没有刻意去关注过这方面的消息，能知道个大概就不错了，怎么可能记得准确的时间。 反正不管怎么样，至少在巡演变成乐队的主要收入来源之前，制作专辑的优先级肯定是要排在巡演之前。 但为了保持乐队的影响力，演出也不能完全放弃。 每年一个短期的小场巡演，或者一到三场大型单场演唱会，就是一个不错的选择。 除了【大卫-鲍伊tour】交给mad唱片去制订相应的计划之外，罗杰还要求mad唱片搜集2003年下半年，预计到场观众人数在六万以上的大型音乐节的资料。 “不要北美的音乐节，地点最好是中欧，欧洲的其它地区或者亚洲也可以列入备选。” 这是罗杰对mad唱片负责人的原话。 根据经纪人团队的报告，自从《大卫-鲍伊》专辑之后，随着几年的积累，乐队在北美的粉丝人数已经达到了一个瓶颈，很难在短期内有所突破。 想要继续开拓市场，最好的选择是将目光放到海外。 因为乐队的主要，或者说唯一的音乐类型是摇滚乐，开拓市场的方向最好是放在对摇滚音乐接受度较高的地区。 再考虑到歌曲和电影不同，语种对歌迷选择的影响是很大的，那么最好是英语地区，或者至少是英语普及率较高的地区。 再考虑到正版消费能力等等问题，中欧是最好的选择，其次是北欧、澳洲、以及亚洲的岛国和棒子国。 至于不可描述国度，那片市场确实庞大得惊人，但对于摇滚音乐的接受程度嘛…… 再加上某些不可描述的原因，去太平洋对岸举办巡演，这个想法，至少数年之内，都是不可能实现的。 最好的选择还是英法德三国，无论是歌迷们的钱包，还是对英语摇滚的接受能力，都是非常强的。 事实上，只要在北美流行的东西，到了这几个国家，卖得都不会太差。 大型音乐节的资料都是公开的，在互联网上就能查到。 再打一通电话过去，就能了解到演出阵容是否确定，经费是否充足。 前者决定了乐队有没有可能去参加，而后者则决定了主办方是否付得起乐队的出场费。 很快，mad唱片的相关工作人员就搜集到了大体上完整的资料，当然，这些仅仅只供初步筛选。 “就这个吧，你们去谈。” 罗杰翻了翻，很快找到一个位于英国的摇滚音乐节，有着数十年历史的雷丁利兹音乐节（reading.and.leeds.festival）。 前世，罗杰以观众的身份参加过这个音乐节，对它有着不错的印象，直接被列入了第一选择。 当然，这本质上还是一场商业性质的演出，感官好坏只是最不重要的评判标准。 如果主办方不肯给出符合乐队地位的待遇，罗杰也不会舔着脸硬要凑过去。 将联络、谈判的事情一股脑丢给了mad唱片，罗杰又一头扎进录音室，继续去完成那张《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》。 这张专辑已经录了一个多月，但距离完成还有很长的一段距离。 由于专辑的规模太过于庞大，二十多个人要经常中断录音，然后一起讨论接下来的某个段落该如何表达。 完整地描述一段音乐，靠的从来都不是一纸简单的曲谱。 举一个简单的例子，曲谱只能限定某一段旋律用哪些音符组合，但同样的音符，用木吉他还是电吉他？用指弹还是拨片？要注重力度还是注重旋律？ 这些都会影响最后的成曲效果。 这张专辑涉及九位主唱和十几名乐手，总计二十多个人，每个人都会在表演中融入自己的情绪和理解。 如果在整体上不能够统一，那做出来的东西简直会是一场灾难。 事实上，《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》最大的难点，就是在保证参与者，至少是主要参与者们能够在相对统一的基础上，充分融入自己的个人风格。 几支乐队的成员们，大部分的时间也不是呆在录音室里，而是聚集在一起，讨论着各自对这张专辑的理解，以及该如何表达。 这么多人，出现意见矛盾是很正常的事，甚至有截然相反的理解。 这个时候往往就会陷入争执，直到某个人被说服，或者被“说服”。 这才是最困难，也最浪费时间的地方。 当罗杰精疲力尽地走出录音室的时候，才恍然发现，这张专辑竟然录了整整三个月时间。 格莱美都tm快开始了！ 然而《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》的录音阶段依然还没有结束。 没错，这次罗杰终于不是最慢的了。 还有五六个人比罗杰更慢。 从目前的进度来看，倒数第一的人，十有八九是在专辑中扮演教皇的加里-贝尔。 教皇克莱门斯八世这个角色的戏份并不多，但受限于专辑整体风格，对唱功上的要求和加里-贝尔过去常做的有很大的区别，这导致加里-贝尔很难适应，进度也快不起来。 不过这并不是什么大的问题，顶多就是再跳票一次。 ——因为进度严重落后于预期，原定于2003年一月底发行的《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》已经跳票了两次。 先是拖延到二月初，后来又改到三月初。 “要不然，让mad唱片发个发布会，直接改到四月份？” 罗杰认真考虑着，如果第三次跳票的发布会真的举行，mad唱片的新闻官会不会被愤怒的歌迷打死这种问题。 在互联网上，几支乐队的歌迷已经闹了好几次了。 其中有一位歌迷的意见，在news.feed上收获了数千个点赞。 “《诗人与钟摆》都tm卖了五百万张了，说好的《阿瓦隆幻想曲》在哪？！！！” 而在该动态的下方，被顶到第一名的评论是这样的： “如果《阿瓦隆幻想曲》再不出，我就要去粉nightwish了！” 罗杰脑补了mad唱片新闻官的一百零八种死法之后，叫来了助理，开口道：“给公司那边说一声，《阿瓦隆幻想曲》还要延期。” 歌迷愤怒？ 大不了就杀一个程序员祭天嘛！ 什么？mad是一家唱片公司，没有程序员？ 那就杀一个新闻官祭天好了。 罗杰决定学习某玻璃渣的优良传统，坚持跳票一万次的路线不动摇。 翻了一会news.feed，这家社交媒体的发展势头非常得猛，如今已经是北美第二大社交平台。 虽然和前世的脸书还是没法比，但是只要其创始人爱德华多教授愿意，随时都可以上市。 根据华尔街的预测，一旦news.feed上市，至少会有十亿美元的市值。 这还是在2000年初的股灾之后，华尔街对互联网企业的预估普遍下调的缘故。 在去年的时候，news.feed又进行过一轮融资，这也是news.feed高速发展的主要原因。 任何一家互联网企业，只要有足够的资金去烧钱抢用户，想要发展起来都是很快的。 前提是烧得起这么多钱，并且有着能够留住用户的核心竞争力。 由于资金的缘故，罗杰放弃了在这一轮融资上行使自己的优先权，如今股份已经被稀释到了百分之十五左右。 但即便是这个数字，也意味着只要news.feed上市，罗杰就会凭空多出数亿美元的资产。 虽然资产和资金是两回事，价值数以亿计的股票，想要脱手套现的难度非常大。 但这也不是可以随随便便无视掉的。 当然了，news.feed想要达到前世脸书的那种程度，还有非常漫长的路要走。 但随着news.feed的不断扩张，罗杰想要增持股份的难度也会越来越大。 不提所需的资金，单单只是说服其他股东卖出手中的股份，还不影响news.feed的运作，这就是一件无限困难的事情。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 事实上，在news.feed所有的大股东中，罗杰是唯一一个无法对公司提供太多现金以外帮助的人。 这也就导致了罗杰最多只能依靠“融资优先权条款”来保证手中的股票份额，而无法增持。 不过这也就够了。 考虑到未来news.feed融资的数额只会越来越大，手头还有另一个计划需要巨额的资金，罗杰甚至在慎重考虑是否一定程度上减持news.feed的股份。 成为这个世界的“脸书”的大股东确实很诱人，但罗杰很清楚，自己的根本还是在乐坛。 想要加深在乐坛的影响力，或者说话语权，方法有很多。 mad唱片的发展算是其中之一，这家公司的业务早已走上正轨，只要《美国偶像》不出现断崖式的失败，成为五大巨头之下最顶级的几家公司之一，不会存在太大的问题。 至于五大……那需要很大的运气成分，不是单纯的正常发展能够做到的。 五大巨头对乐坛的垄断，比好莱坞六大更甚。 若是有低一级的唱片公司威胁到五大的地位，必然会遭到五大的联手打压。 而除了mad唱片本身的发展之外，还有一条路，更快捷，收益也更高。 那就是版权。 无论是乐坛还是好莱坞，大公司赖以为生的根本都是版权。 若是去掉版权库，五大依然是乐坛最顶尖的公司，但和rca这样仅次于五大的大公司相比，优势其实并不明显。 建立起一个价值足够高昂的版权库，不但要质量，数量也要跟得上。 而正好，罗杰就知道，甚至早在两年多以前就开始运作一个机会。 一个得到上千首经典作品版权的机会。 米迦勒-杰佛逊手中那座价值连城的金矿。 第379章 收视人数:3380万 “欢迎来到新泽西……” 电视机上，播放着《美国偶像》最新一集海选。 正如罗杰一开始所设想的那样，经过一个月的播放，《美国偶像》如同前世一样，迅速火爆了起来。 事实上，《美国偶像》的开播第一集收视率并没有达到预期，仅仅只是勉强跨过了不会被fox砍掉的门槛。 在短暂地慌乱之后，项目组迅速根据各方收集到的反馈，对节目做出了大幅度的调整。 比如说第一集的时候，是直接从海选现场，直播某一个时段的所有内容。 而在调整之后，就改成了将数天的海选过程挑选出精华部分，浓缩进一个半小时的节目当中。 除此之外，还有一些其它的调整，例如深挖选手背后的故事，例如对评委做出更加严格的“角色设定”等等，可以说是彻底挽回了这个投入巨大的项目。 在最新一期的neilson收视统计上，《美国偶像》成功超越了一部播放了超过十年的经典美剧，以3380万人的收视人数，成功登顶第一。 按照mad唱片和fox电视台签署的浮动式协议，如果这个收视率保持到第一季结束，《美国偶像》能够从fox电视台获得五千万美元以上的转播费收入。 这个数字相较于高达两亿美元的投入，可以说是杯水车薪。 但重要的不是转播费有多少，而是《美国偶像》本身的品牌价值。 mad唱片和大卫-劳伦斯早就达成了共识，《美国偶像》第一季只要不是巨额亏损，就会继续拍下去。 把品牌做起来，还怕没钱赚？ 事实上，在北美最大的收视率调查公司neilson公布了统计结果之后，大卫-劳伦斯就立刻找上了罗杰，提出将《美国偶像》第二季的计划提上日程。 ——由于经验不足等缘故，第一季的《美国偶像》其实是犯了很多错误的。 别的不说，单是播出时间就有很大的问题。 按照北美通常惯用的模式来说，无论是电视剧也好，真人秀也罢，通常都是按照两个固定的播放季来播放。 其中夏季为六月到八月，秋季则是九月到次年四月。 形成这样模式的原因有很多，这么多年下来，观众们也都习惯了这样的模式，会在相应地时间去观看节目。 而《美国偶像》第一季的计划，却是从十二月到次年六月。 这个时间错过了秋季档的开头，许多观众已经有了固定的剧去追，自然也就不会转而来看《美国偶像》。 其实在项目开始之初，就有人提过这方面的问题，但因为三支乐队不懂行，又急着开始这个计划，于是就犯了一个不小的错误。 好在这个错误没有对《美国偶像》造成太过严重的伤害，已经弥补了回来。 至少是一定程度上。 在录制、播放过程中，项目组陆陆续续发现了不少的问题，有的很快就能解决，有的却一时半会没什么好的办法改变。 ——比如说在选秀节目传统的评委设定上，必须要有一个优柔寡断的评委和一个负责毒舌的评委，这一点就没有体现出来。 而一个月下来，观众们对评委的性格等等都已经习惯了，这个时候再去改，肯定是来不及的。 至于换人，那更是不可能。 不提合同的问题，单是如何确保观众不会反感，就是一个巨大的麻烦。 好在《美国偶像》现在已经成为了一个流行的符号，些许的瑕疵倒是不至于让这个品牌烂掉，在第二季的时候再调整过来即可。 大卫-劳伦斯找上罗杰，除了希望尽快将《美国偶像》第二季提上日程之外，也有想要讨论这些事情的想法。 “下一季，这些评委都要换掉。” 罗杰看着电视上毫无特点，表情僵硬的评委，感到十分不满。 不说要搞出那种【吾日三省吾身，有freestyle吗？还有freestyle吗？有没有freestyle？】的评委人设，最起码毒舌和搞笑这两个属性是必备的吧？ 第一季的这几个评委，说出去倒是大名鼎鼎，都是这个世界红极一时的流行巨星。 但是这种节目，选评委，身份反而是次要的，更重要的是会不会玩，能不能让观众觉得好玩。 “他们的表现确实很一般。” 大卫-劳伦斯从自己的角度出发，认为这个节目的看点和四位评委完全没有半毛钱的关系。 什么样的评委是好评委，大卫-劳伦斯不懂，但却也能看出来，第一季请来的这四人，对节目的帮助非常小，甚至可以说是没有。 大卫-劳伦斯提议道：“罗杰，不如下一季你来试试？” “我没那个时间。” 罗杰很干脆地拒绝了，停顿了一下，又补充道：“而且我也不擅长表演。” 混娱乐圈的，哪怕是歌手而不是演员，演技也绝对不会差。 罗杰所说的表演，是指做选秀评委所需要的那种表演风格。 经历过前世无数选秀节目的轰炸，罗杰很清楚，当评委本质上也是一种表演。 某种程度上来说，评委的表演甚至比选手更加重要。 “也是，让你做评委太过于大材小用了。” 大卫-劳伦斯只是一时兴起，仔细思考了一下，就清楚罗杰不可能放下乐队的工作，去做一个选秀节目的评委。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当评委才赚多少钱？ 或许那些收入较差的二线明星愿意，但当红一线，却是不可能放着更赚钱的生意不做，去干这个。 这个话题就此打住，大卫-劳伦斯又问道：“关于《美国偶像》的第二季，应该要尽快做个计划出来了吧？” “第二季肯定是要做的，但现在就开始，有些太早了。” 哪怕仅仅只是开始做初步的计划书，也太早了些。 许多问题，都要在第一季当中发现，然后考虑好解决的方法才行。 在没有暴露出足够多的问题之前，就贸然启动第二季的计划，太过于仓促了。 想了想，罗杰说出了mad唱片提出的建议：“项目负责人之前说过，认为以后应该固定在秋季档开播，也就是九月份，你觉得怎么样？” “九月份……” 大卫-劳伦斯显然也考虑过这个问题，点点头道：“我认为秋季档确实是一个合适的选择。” 夏季档只有三个月时间，大概就是十三周左右，太短。 《美国偶像》目前是每周播放两集，到了决赛后半程，还要减少到每周一集。 十三周下来，顶多也就二十集不到。 这点时间够干嘛的？连个海选都不够。 不把节目时间拉长，怎么赚钱？ 还是秋季档好，足足大半年的时间，可以播放足够多的集数，卖广告的时候，也更加能够喊出一个高价来。 你看，我这一季四十多集，你广告费给的少了，好意思嘛？ 既然第二季是九月份才开播，那计划确实没有必要做得太早，在第一季进入到后半段的时候，再去考虑第二季的问题，时间上绝对绰绰有余。 考虑了一会，大卫-劳伦斯话题一转，问道：“罗杰，过段时间mad唱片就要结算第一笔分成了，这笔钱我打算继续投资出去，有合适的项目推荐吗？” 在当初签订协议的时候，《大卫-鲍伊》这个项目，大卫-劳伦斯的分成结算账期是三加三，即每三个月计算一次，延迟三个月到账，也就是发行六个月就能拿到第一笔分成，属于结算比较快的一种方式。 ——在唱片业，更加常用的是三加六和六加六两种结算方式，分别需要九个月和一年以后才能拿到第一笔钱。 在进入新世纪之后，美元是一直处于不断贬值状态的。 持有大量资金，是一种相当愚蠢的做法，绝大多数有钱人都会将手头的资金投资出去，只保留必要的流动资金。 大卫-劳伦斯也不会例外。 “我这边暂时没有合适的项目。” 罗杰考虑了片刻，摇了摇头。 【大卫-鲍伊tour】这种小项目不提，总共也花不了多少钱。 正在进行的《阿瓦隆幻想曲》没有大卫-劳伦斯的投资，全部资金由mad唱片提供。 而在完成这张专辑之后，乐队短期内的计划，依然是《摇滚圣经》系列。 这个系列，罗杰不打算让别人插手，哪怕仅仅只是投资。 至于和《摇滚圣经》打擂台的专辑倒是无所谓，但问题是，下一张《摇滚圣经》发哪一部，罗杰都还没想好，更不要说另一张专辑了。 在整个《摇滚圣经》系列中，已经完成选歌的仅仅只有四部。 分别是《华丽摇滚：波西米亚狂想曲》、《歌剧金属：诗人与钟摆》、《朋克摇滚：郊区的耶稣》以及《迷幻摇滚：月之暗面》。 前两者已经发行，而《月之暗面》由于其中的单曲《时光（timie）》已经随着《ab》专辑发行。 这首歌乐队持有完整的版权，但若是太早发行，无论是否用pink-floyd这个“马甲”，都会让《摇滚圣经》系列的匿名发行失去意义。 在罗杰的计划当中，《月之暗面》必然是要和《布鲁斯摇滚：天堂的阶梯》一样，放在整个系列的最后。 《郊区的耶稣》早点拿出来倒是没有太大的问题，唯一的问题是不符合现在的社会形式。 这张专辑的主题是叛逆少年的成长，但却也包含了很多反战的因素在内。 ——事实上，比利-乔-阿姆斯特朗写出《美国白痴》这张专辑，本身所想表达的主题就是反战。 而现在的社会形势嘛…… 911发生的时间，可是仅仅只过去了一年多一点。 虽然随着美军在中东陷入泥潭，民间出现了不少反战的声音，但支持战争的才是现在的主流。 从各种方面来考虑，这张专辑的发行时间最好也要延后。 根据前世的情况来看，延后一年半到两年，会是一个比较合适的时机。 虽然音乐受社会形势的影响没有电影那么大，但却不能完全忽略。 事实上，纵观整个摇滚音乐的历史，从最早的摇滚音乐在北美南部诞生以来，每一次出现重大变革，都是和当时的社会环境息息相关的。 《郊区的耶稣》和《月之暗面》的发行时间都要延后，《重金属摇滚篇》和《民谣摇滚篇》罗杰又连最基础的选歌都还没有完成，其它的就更别提了。 下一张《摇滚圣经》发哪一部都还不知道，自然就更加不用考虑pk专辑的选择了。 “大卫，我们现在还不知道下一张专辑的主题。” 考虑了片刻，罗杰如实说出自己面临的情况，指了指自己的脑袋，开口道：“我现在对下一张专辑一点想法都没有，完全不知道要从何下手。” “没有灵感？写不出歌？” 大卫-劳伦斯知道很多创作者都会遇到这样的问题。 哪怕是以高产而著称的创作者，也会有灵感枯竭的时候。 而这个时间有长有短，谁也说不准灵感什么时候会出现，又是否能够被及时捕捉。 “那倒不是。” 罗杰摇了摇头：“问题更复杂，灵感太多了，不知道选哪个好。” 这个回答有点装逼的嫌疑。 好吧，不用嫌疑了，这货就是在装逼。 反正写（chao）歌什么的，对罗杰来说根本不算是问题。 选歌才是最大的问题。 “你……” 大卫-劳伦斯被罗杰的话给呛住了，憋得脸色通红，半天都说不出话来。 “哈哈……” 罗杰尴尬地笑了笑，指着电视，生硬地转移话题道：“这个小妞怎么样？身材很辣，作风也够大胆。” 电视上，《美国偶像》这一集已经播放到了尾声，一名参加海选的少女，穿着一身比基尼，出现在海选的现场。 当少女唱到一半，脱下身上长裙的时候，那名饶舌歌手出身的黑人评委眼珠子都快瞪出来了。 波涛汹涌，仅仅只是看上去，就让人感觉好像在冲浪一样。 哪怕是在以热情著称的新泽西，这样大胆的作风也不多见。 “唱得一般，不过身材确实很辣。” 大卫-劳伦斯摸了摸下巴，考虑了片刻，转过头看向罗杰，问道：“你有没有兴趣？如果你不感兴趣，我可就要下手了。” 第380章 《摇滚圣经:重金属篇》 和大卫-劳伦斯的聊天多半只是开玩笑，对于罗杰来说，除了手头上的工作之外，迫在眉睫的事情，是确定下一张《摇滚圣经》的选歌。 或者至少先确定下来类型。 摇滚音乐的种类，若是细分下来，可以多达数百种，哪怕是较为常见的主要类别，也有数十种之多。 在罗杰的计划中，《摇滚圣经》系列起码要包含十种以上的摇滚类型，但最多不能超过十五种。 若是每种摇滚流派都单独出一张专辑，那就真成了有生之年系列了。 而这十到十五种摇滚流派的选择，其最主要的考虑因素，就是市场。 像是碾核、死亡金属这种极端到极点的类型……还是想想就好了。 别说普通歌迷了，就是罗杰这种狂热的摇滚爱好者，也只是偶尔听一下换换口味，不会天天循环着放。 喜欢听哪一种摇滚类型的人最多，就选哪一种。 如果单纯以这一点来看，重金属摇滚、布鲁斯摇滚和复兴朋克，毫无疑问是排在最前的。 后两者的发行计划都被罗杰推后，暂且不提。 重金属摇滚篇中，到目前为止，仅仅只确定了一首歌，而且早就已经录完。 深紫乐队的《四月（april）》。 早期的深紫乐队毫无疑问是重金属摇滚的代表之一，甚至可以说是这个摇滚类型的鼻祖。 虽然后期就…… 咳，咳。 重金属摇滚（heavy.metal），也叫做硬摇滚（hard.rock）。 （ps：硬摇和重金属划分的问题一向争议很大，书里就这么设定，两种是一个类型，别杠，求你们了。） 虽然名为重金属，但事实上，在几乎所有“金属乐摇滚”中，重金属可以说是最“轻”的摇滚了。 不提碾核这种极端类型，就是比较常见的力量金属、速度金属，都要比它重度得多。 之所以叫重金属，是因为在它刚刚诞生之初，可以说是全世界最重口味的音乐之一。 这种类型最早可以追溯到摇滚诞生之初的十年里，但真正被单独罗列出来，成为一个独立的摇滚流派，是黑色安息日乐队的成立。 在随后的几十年里，重金属摇滚迅速风靡全球，成为最受欢迎的摇滚类型之一。 随着重金属摇滚的发展，也不断地随着市场环境而演变着。 早期的重金属，以现在的审美来看，实际都很轻度，例如黑色安息日，深紫等等。 到了八十年代，随着重金属新浪潮的兴起，以铁娘子、metallica等为代表的乐队，又将其进一步延伸，变得“更重、更金属”。 事实上，无论是早期相对“清淡”的重金属，还是后来的“重度”重金属，受众都是非常广泛的，而且重合度极高。 ——毕竟都是一个类型，分家又能分到哪去？ 但是正是因为重金属摇滚这个流派的传播太过于广泛，许多大名鼎鼎的顶尖乐队都属于这个类型，反而更加让人难以取舍。 看看那些大名鼎鼎的名字吧。 深紫乐队、黑色安息日、枪炮与玫瑰、铁娘子、acdc、金属之王…… 这还仅仅只是顶尖的乐队，若是再计算上那些声望稍逊一筹，但同样有过质量不逊色于《四月》的作品的重金属乐队，那数量起码还要再加上两个零。 这一类型的经典作品实在太多，反而更加让人难以取舍。 哪怕仅仅只收录符合【长度五分钟以上】、【史诗感】这两大元素的经典作品，那数量也太多了些。 这么多经典，该如何抉择，让罗杰这几天里一直是愁眉苦脸，连吃饭的胃口都差了不少。 某个拖延癌的女孩很快就察觉到了罗杰的状态不对劲，问清楚原因之后，很奇怪地说道：“既然所有的都想要，那就全录不就完了？” 听到这句话，罗杰豁然开朗，立刻就想到了解决的方法。 全录那当然是扯淡，几百首经典重金属，全录的话，未来几十年乐队就别碰其它摇滚类型了。 但是却可以选择每个乐队最经典的作品，每支乐队挑出最具代表性，或者最符合专辑要求的一首歌，拼凑出两张专辑来。 这样一来，两张专辑的总时长不会长得过分，又能收录大多数顶级重金属乐队的作品，满足罗杰某个无法对任何人说的想法。 虽然这不太符合《摇滚圣经》系列所要求的“整体性”，即一张专辑就是一首超长的史诗“单曲”。 但是，管他呢！ 出色的作品，足以弥补这样的缺陷。 确定了这个思路之后，罗杰很快挑选出了十支最顶级的重金属摇滚乐队。 acdc、枪炮与玫瑰（gun.n’.rose）、金属之王（metallica）、黑色安息日（ck.sabbath）、深紫乐队（deep.purple）、铁娘子乐队（iron.maiden）、犹大圣徒（judas.priest）、蝎子乐队（scorpions）、史密斯飞船（aerosmith）、以及摩托头乐队（motorhead）。 重金属三大鼻祖中，除了齐柏林飞艇实质上是一支布鲁斯摇滚乐队之外，另外两支乐队尽管后期也不再玩重金属，但早期的代表作拿出来是没有任何问题的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 剩余的八支乐队，在重金属摇滚界，也都是大名鼎鼎，哪怕不怎么听摇滚的人，至少也知道其中大多数乐队的名字。 这份名单有很大的主观性，而且若是拿到罗杰前世的某些金属乐论坛上，必然会引起很大的争议。 例如什么acdc、枪花是硬摇，不算重金属，史密斯飞船太偏流行等等…… 而且也少了粉丝同样多到爆炸的pantera等等。 管他呢。 重金属和硬摇滚的界限本来就十分模糊，无论是过去的专辑，还是现在的《摇滚圣经》，罗杰都是将这两者视为同一种类型的。 也就是说，只有一张《重金属圣经》，而不会再来一张《硬摇滚圣经》之类的玩意。 在这种情况下，把枪花视为重金属乐队，完全没有任何的问题。 没有人规定只有metallica的风格才算是重金属。 接下来是选歌。 哪怕将范围缩小到十支乐队，经典的、无法舍弃的作品依然太多。 罗杰的想法也很简单，每支乐队挑两首，二十首歌，正好两张专辑。 “自己”和“自己”pk，想必也是一件很有趣的事情。 结合着这几支乐队的特点，以及自己乐队过去的风格，罗杰很快又给这两张专辑定下来一个基础的格调。 分别是黑暗风，以及反基督教。 或者，至少能勉强和这两者扯上关系，哪怕牵强一点也无所谓。 后者对应《摇滚圣经》，而前者则是和《摇滚圣经》pk的专辑。 乐队和整体基调定了下来，接下来的选歌就要容易得多了。 花费了几天的时间，罗杰将二十首歌整理了出来，交给律师去做版权注册。 每支乐队两首。 acdc的《地狱高速（high.way.to.hell）》、《黑中黑（ck.in.ck）》。 摩托头的《上帝从未与你同在（god.was.never.on.your.side）》、《万王之王（king.of.kings）》。 史密斯飞船的《梦想（dream.on）》、《阁楼里的玩具（toys.in.the.attic）》。 蝎子乐队的《赐我一个天使（send.me.an.angel）》、《变革之风（wind.of.change）》。 铁娘子乐队的《十字符号（sign.of.the.cross）》、《你的圣名（hallowed.be.thy.name）》。 犹大圣徒的《天使（angel）》、《恐惧杀手（painkiller）》。 黑色安息日的《天堂、地狱（heaven.and.hell）》、《上帝已死？（god.is.dead?）》。 金属之王的《一（one）》、《消失在黑暗中（fade.to.ck）》。 深紫乐队的《四月（april）》、《时间之子（child.in.time）》。 以及枪炮与玫瑰的《昏睡a）》、《我亲爱的孩子（sweet.child.o''.mine）》。 无论是乐队，还是选歌，都没有必要做太多的介绍。 任何一支乐队拿出来，都是重金属摇滚界的扛把子，拎着刀片从铜锣湾砍到九龙不带喘气的那种。 任何一首歌，都可以成为重金属摇滚的标志性符号之一。 哪怕是不听摇滚的人，歌单里多半也有这些经典，或者至少有其中的一部分。 嗯……完全不听外文歌的除外。 《摇滚圣经》在前，名字被定为《摇滚圣经——重金属篇：所罗门之钥（the.bible.of.rock.n’.roll——heavy.metal：vis.salomoni》。 这个名字来源于拉丁语，是文艺复兴时期相当著名的一本“邪恶的魔法书”的名字，书名就叫《所罗门之钥（vis.salomonis）》。 与之相对应的，还有一本《所罗门的小钥匙（lemegeton，也叫雷蒙盖顿）》。 传说这两本书是所罗门王所著，记载了许多召唤恶魔的魔法阵以及咒语，其中就包含大名鼎鼎的【所罗门七十二柱魔神】，因而被教廷所销毁。 还有一种说法，是中世纪的术士们为了研究恶魔的力量，借用所罗门王的名字撰写了这两本书。 由于被销毁的缘故，关于这本两书，也只剩下只言片语的传言流传了下来，差不多可以当做神话故事来听。 选取这个名字，已经带有相当明显的反宗教倾向。 至于《所罗门之钥》是否真的能够召唤恶魔…… 罗杰表示：呵呵。 这又不是玄幻小说！ 现在的情况和几年前已经截然不同，当初罗杰在为专辑选歌的时候，小心翼翼，生怕触碰了教会的某根敏感神经。 不过自从在佩内洛普摇滚音乐节上，在罗杰的带动下，将金属礼手势在这个世界发扬光大之后，乐队早就和大多数金属乐队一样，被列入了基督教的黑名单。 至于后果？ 罗杰的观点依然只有一个“呵呵”。 现在又不是罗马教廷时代的中世纪，只要不是明着和教会作对，例如揭露某些教会的丑闻之类的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在歌里宣扬一下反基督思想，顶多也就是不痛不痒地被谴责上几句。 以前的乐队承受不了这种大教派的谴责，但现在，具备了广泛的粉丝基础之后，压根不在乎。 反而因为这样的做法，更加容易受到年轻人、尤其是十五到二十岁的年轻人的追捧。 因为这很酷。 而这个年龄段的粉丝，是最狂热，也是消费力最强的。 虽然他们口袋里大多没什么钱，但却愿意将手中的美元全部用来购买和偶像有关的商品。 至于说教坏小孩子…… 又不是宣扬嗑.药、酗酒和滥.交。 随着互联网的发展，尽管基督系教派依然是北美最大的宗教信仰，但年轻人们早就不把它当回事了。 哪怕没有人去教，绝大多数年轻人依然认为反基督的东西很酷，例如恶魔纹身，例如印着骷髅头像的t恤，例如重金属摇滚乐。 这根本不叫事！ 只要别去作死开创一个什么“撒旦教”之类的宗教，天主教的反应永远只会停留在口头上。 至于另一张专辑，罗杰也同样想好了名字。 《阿玛拉（amara）》。 一部前世罗杰很喜欢看的一部奇幻类美剧中的角色，上帝的妹妹，“黑暗”的化身，和代表“光明”的上帝正好相反。 不过，这又是一个在这个世界没人懂的梗。 除了某些恶趣味之外，更主要的原因，是要提醒自己，不要忘记了过去。 尽管那几十年的过去，对生活在这个世界的罗杰没有任何意义可言。 回忆了一阵那部电视剧的剧情，具体的细节早就模糊了，不过却让罗杰想起一个人。 一个和那部剧两大男主角之一同名同姓的唱片公司老板。 叫萨姆还是迪恩来着？ 总之是姓温切斯特，这个姓氏在北美可不多见。 虽然时间过去的有点久，但罗杰还记得，当初那位唱片公司创始人试图挖角乐队的时候，喊出了“公司旗下艺人的作品，版权百分之百归艺人自身所有”的口号。 只不过后来就没听到这方面的消息了。 乐坛这个圈子说小不小，说大却也大不到哪去。 几年时间没有听到这家公司的消息，很显然，这是因为这家公司没能真正发展起来。 无论是明星，还是有潜力成为明星的人，都不会是白痴。 即使自己是，身边也会有足够精明和清醒的人去提醒他。 版权不但是唱片公司视若命根子的根本，对明星而言也是如此。 但为什么所有的明星，都宁愿接受大公司苛刻的合约条款，也不肯去待遇更好的小公司？ 归根结底，只有赚到手的钱，才是真正的美元，而不是看起来漂亮的数字。 一万美元的百分之百，和百万美元的百分之十，哪怕是白痴都知道选哪个。 就好比网站无条件拿走作品全部版权的某点，和作者保留全部版权的某站…… 咳……请假装没看到这段…… 第381章 谁在乎那玩意? “这是上个月的账单。” 一个看上去接近三十岁的混血女性，将一叠账单递给罗杰，开口道：“上个月，罗杰-克里斯蒂安庄园的日常开销总计22万美元，另外还有41万美元的房产税，以及175万美元的银行贷款。这些账单，您的会计师已经审核过了。” 这个混血女性名叫蒂娜-瓦莲京娜-林，是罗杰-克里斯蒂安庄园的管家，同时也兼任罗杰的个人助理。 这是一个典型的混血名字，有着白人、拉丁裔和亚裔三种血统，不过和一般的混血儿不同，蒂娜-林继承的都是三者的缺陷，而非优点。 因此长得也只能说勉强看得过去，并不算漂亮。 不过，管家这个职位，只要忠诚可靠、办事稳妥就好，长相漂亮与否并不重要。 以罗杰如今的身家和名气，想要什么样的美女找不到？用得着吃窝边草？ “知道了，放那吧，我一会再看。” 罗杰点了点头，问道：“厨师的面试是什么时候来着？” “克拉克小姐还没有找到合适的……” 蒂娜-林说话的时候，语气里带着一丝犹豫，提议道：“我认为您应该亲自招聘，或者由我来负责。” 某位拖延癌晚期小姐，直到现在，还没有搞定罗杰-克里斯蒂安庄园的厨师。 用安妮的话来说，她可是要经常在罗杰这里蹭饭的，厨师差了可不行，必须要精心挑选。 说这话的时候，安妮表现得理直气壮，好像在罗杰这里蹭饭是天经地义一样。 顺带一提，所谓的蹭饭，是指长期住在这里蹭吃蹭喝蹭派对。 在拿到年初的分红之后，胖子早早地就搬了出去，自己买了一栋不算太豪华的房子，将女友杰西卡接到了洛杉矶，过起了二人世界。 倒是安妮，以“钱不够买大房子”为由，一直赖在罗杰-克里斯蒂安庄园，还霸占了那栋用于接待客人和开派对的前楼。 年初的那笔分红数额确实不算多，还要留下一部分在乐队的账户上备用，真正拿出来“分赃”的，也就一千万美元，分到安妮手上的只有两百多万。 这点钱，在洛杉矶买房倒是买得起，但富人区的豪宅嘛…… 连个零头都不够。 哪怕再过二十年，这个世界上，房价能够超过比佛利山庄和马里布海滩的地方也是不存在的。 当然，能住得起这两个地方的，也都是不需要为房价而担忧的富豪。 为了尽早在洛杉矶拥有一栋自己的豪宅，安妮这个拖延癌加懒癌晚期患者，竟然开始破天荒地要求罗杰尽快开始下一张专辑的工作，好早点赚到买房的钱。 不过，很显然的是，乐队目前的工作重心依然是《阿瓦隆幻想曲》，而不是《所罗门之钥》。 ——单是《所罗门之钥》专辑所要做的准备工作，就还没有做完。 比如说歌曲版权注册、十支乐队的商标注册。 虽然有律师的帮助，可以极大的加快这方面的进度，但必要的流程还是要走一遍的。 嗯，罗杰这家伙打算在《所罗门之钥》专辑里，丧心病狂地挂上十个马甲。 至于是哪十个……这还用问吗？ “打电话给豪斯曼律师，催一下注册的进度。” 罗杰想了想，又说道：“厨师的话……先找个好点的餐厅，借个厨师来用着吧。让安妮快点搞定，再给她一个月时间。” 总吃外卖也不是个事。 好在富人区的高档餐厅够多，只要肯花钱，总能借到几个不错的厨师的。 短时间应付一下，倒是没太大问题。 “格拉维那餐厅可以吗？厨师长肯定不可能，但借个主厨来应该问题不大。” 蒂娜-林想了想，补充道：“您最近经常叫的外卖就是格拉维那餐厅送的，主打意大利菜的餐厅，没有米其林评级，但绝对有二星的水准。” “你看着办好了。” 这些都是小事，罗杰摆了摆手，又好奇地问道：“对了，安妮最近在忙什么？好像好几天没见那家伙了。” 罗杰-克里斯蒂安庄园很大是没错，但住在同一个庄园里边，几天见不着人，这就很奇怪了。 尤其是，这几天为了处理《阿瓦隆幻想曲》的后续工作，罗杰经常要往录音室跑。 ——安妮就住在录音室楼上。 这样都见不到人，就有些不太正常了。 “克拉克小姐好像打算开一家公司，找我要过很多相关的资料。” 蒂娜-林想了想，有些不确定地说道：“我只是猜测，她没有跟我说过这方面的计划。” 开公司？ 罗杰感到有些奇怪。 不过乐队的三个人，罗杰投资了news.feed，胖子的资金都扔进了股市，只有安妮，把所有的钱都用来玩了。 如果说这家伙突然冒出了“做点生意，赚点外快”之类的想法，好像也不是什么不能理解的事情。 毕竟明星不能当一辈子。 虽然摇滚圈里也有不少例如滚石乐队、鲍勃-迪伦这样七八十岁还在开巡演的老炮，但更多的却是四十岁之前就退隐去享受生活。 而且，说到底，明星是一个收入高但不稳定的工作。 说不准哪一天，就因为什么莫名其妙的理由，失去了收入来源。 在巅峰期突然毫无征兆地跌落谷底，无论是粉丝还是赞助商，都不肯再多投入一分钱，这种事情虽然不太常见，但也找得出不少先例来。 例如唱了世界杯主题曲《生命之杯》瑞奇-马丁。 由于收入来源单一，开销又过于巨大，红的时候风光无限，一旦不红了，立刻就破产的明星也不在少数。 最著名的例子，大概就是大名鼎鼎的拳王泰森，这位巅峰时期年入数亿美元的拳王，在退役之后，甚至沦落到不得不去圣费尔南多山谷拍艺术片还债的地步。 很多有头脑的明星，都会在有钱的时候选择投资其它的行业，这样万一哪天赚不到钱了，也依然能够维持奢侈的生活。 归根结底，明星这份工作，所谓的梦想、出人头地，只是说出去好听罢了。 最根本的原因，无非就是财和名。 哪怕是后者，本质上还是为了更好的赚钱。 想要维持奢侈的生活，没有钱怎么能做到？ 想了想，罗杰没有对安妮的举动做出什么表示。 投资是一件很私人的事情，无论是出于什么样的考虑，除非安妮主动开口，否则罗杰都不会去过问。 简略地询问了一下庄园近期的运转情况之后，打发走蒂娜-林，罗杰又低下头，继续专注于手头的工作。 《阿瓦隆幻想曲》虽然还没录完，但是已经进入了后期制作的阶段。 后期和录音同步进行，这本就是专辑制作中的常态。 技术上的东西都由迭戈的团队去处理，这方面罗杰不懂，也插不上手，仅仅只是定期检查进度，偶尔和迭戈碰个面，讨论后期制作当中的问题。 《大卫-鲍伊》、《波西米亚狂想曲》这两张专辑发行了几个月，已经没有太多的事情需要罗杰亲自过问，剩下的就是等着收钱就行了。 虽然mad唱片为《大卫-鲍伊》申报了今年的格莱美，但乐队并没有报太大的期望。 从公关团队的反馈来看，这届格莱美上，这张专辑能够拿下重要奖项的可能性确实很低。 有许多评委都认为，乐队这几年在格莱美上的风头太强劲了，不利于所谓的“平衡”。 说到底，这张专辑确实足够优秀，但也没有优秀到让格莱美不得不将奖项给它，否则就会失去公正性的地步。 ——这样的专辑，在历史上甚至都没有出现过，只存在于某个小群体的【传说】之中。 若是以那些经典名著来举例的话，大概要到贝多芬的《命运》那种程度才能算得上。 哪怕是披头士的《yesterday》，都要差了不少。 通俗点说，这样的专辑，在流行音乐市场中，是根本不可能出现的。 例如某位评论家的评论就很能代表这群“专业人士”的普遍观点。 “这是一张毋庸置疑的、制作精良、品质卓越的专辑。但和《埃尔文斯（elvis）》这样的作品比起来，还远远不足以称为【伟大】。” 嗯，后者是普雷斯利-king的代表作，这位已经去世二十多年的巨星，和前世的猫王在乐坛的地位差不多，稳居第一，没有任何人可以撼动。 ——这是因为这个世界没有一支披头士这样伟大乐队的缘故，否则这个排名要降低一个名次。 事实上，乐坛的“专业人士”们和好莱坞的学院派一样，都是一个怀旧的群体，本质上没有任何区别。 永远认为过去的就是最好的。 很多伟大的歌手和乐队，都是到销声匿迹数年，甚至于数十年之后，才被人们正名。 开创了流行文化的猫王有多么伟大，这一点确实无可争议，但要说《大卫-鲍伊》和猫王的作品之间的差距有天与地那么大，那就很过分了。 这也是为什么罗杰很少去看自己作品评价的原因。 因为这些评论家们很少给出真正完全公允的评价。 至于歌迷的评价…… 清一色的“牛逼！”、“太好听了！”、“……” 诸如此类，有什么好看的吗？ 咳，好吧，偶尔看看还是挺爽的。 正这么想着，罗杰的手就不受控制的摸到鼠标上，点开一个摇滚乐迷的论坛。 作为北美目前最为流行的摇滚乐队，如今的各大摇滚论坛，基本上随处可见乐队的粉丝。 虽然远远达不到占领互联网的地步，但差得也不多了。 当然，就和前世一样，摇滚乐的粉丝永远是一个火药味很重的群体，有多少人喜欢乐队，就有多少人憎恨乐队，到处都可以看到乐队的粉丝和黑粉互喷。 随便打开一个推荐《大卫-鲍伊》的贴子，就能看到有人在骂乐队做出的专辑是一坨翔。 罗杰本来还有点不高兴，但看着看着就乐了。 “darkness？他们不是朋克乐队吗？华丽摇滚是什么鬼？” 很显然，这家伙对乐队的了解，仅限于早期的《怪胎》、《希望》等几张专辑。 “楼上的太落伍了，建议你去听听他们最近两年的作品。” “《大卫-鲍伊》算什么xx玩意？《波西米亚狂想曲》才叫经典！” “楼上傻x。” …… 画风又迅速转向不可描述的奇怪方向。 在罗杰的前世，大卫-鲍伊和皇后乐队的几名成员，实际上是关系非常要好的朋友。 除了《压力之下》这首歌之外，还有过很多次的合作。 比如说皇后乐队在1982年的专辑《hot.space》中，大卫-鲍伊就为这张专辑的《cool.cat》录制了和声，这也促成了《压力之下》的诞生。 因为歌手和乐队之间私交很好的缘故，双方的粉丝之间关系也都不错。 大多数人是两者共同的粉丝，即使不是，也很少和另一方的粉丝去争吵谁更出色这种问题。 不过在这个世界，随着罗杰的恶趣味发作，《大卫-鲍伊》和《波西米亚狂想曲》的粉丝，却是闹得不可开交。 ——两张专辑的发布时间差不多，mad唱片又引导着媒体，分别站在对立的立场上，歌迷们也被媒体的做法给“带歪了”。 虽然时间才过去几个月，但在这个世界，罗杰三人的粉丝，和【皇后乐队】的粉丝之间，就好像仇人一样，见面就要开喷。 当然，这只是少数极端的情况，不过在知情人看来，却很有趣。 尤其是罗杰这个始作俑者，十分期待当真相揭开的时候，粉丝们会是什么表情。 “呃……会不会玩得太过了？” 罗杰脑海中闪过一个画面，某位发现自己被耍了的粉丝，愤怒之下，端着一把m4a1冲锋枪，冲进罗杰-克里斯蒂安庄园中大开杀戒…… 这简直太可怕了！ 罗杰打了个冷颤，决定让mad唱片在《阿瓦隆幻想曲》上市之后，继续将话题往《摇滚圣经》系列上去引导。 一切以引战为目的！ 事情闹大了，看起热闹来才更好玩。 至于后果…… 谁在乎那玩意？ 第382章 佛跳墙不是粤菜 “早上好，master。” 早晨一睁开眼，罗杰就听到智能系统【红皇后】的问候：“现在是西海岸时间7点55分，室外温度14°，室内温度22°。您今天有四项待办日程。” “真是科技改变生活。” 罗杰自言自语地嘀咕了一阵，吩咐道：“通知蒂娜-林，准备好早餐，半小时后我会去餐厅。” …… 早餐很简单，煎蛋、培根、面包、牛奶，还有几种罗杰叫不上名字的水果。 顺手叉起几片培根，夹进面包里。 一边涂抹着果酱，一边听着蒂娜-林汇报着自己今天的日程安排。 “昨晚杰克逊先生发来传真，雷丁利兹音乐节的谈判已经完成，只等着乐队签字就可以确认。” 蒂娜-林翻着手中的合约，大致讲了一下主要的条款和待遇：“乐队将在今年十月份举办的雷丁利兹音乐节拥有一个单独的专场演出，地点在雷丁郡的主会场，时长2小时40分钟。出场费方面，对方采取的是固定费用的方式，除了报销乐队的一切旅行开销之外，一次性支付400万英镑的出场费，换算成美元，大概有接近六百万。主办方要求乐队在音乐节开始之前三十天提交演出的歌单，并现场进行不少于五天的排练。” 这些待遇相对来说都较为宽松，除了钱少一点之外，别的都很符合乐队现在的咖位。 考虑到演出实际上只有一场，五百多万美元的出场费已经是很高了。 如果全按这个标准来，音乐节的主办方能不能收回成本都要打一个问号。 雷丁利兹音乐节，是英国一个非常著名的音乐节，并不仅仅只局限于摇滚。 当然，摇滚乐是这个音乐节的主打项目。 这个音乐节可以追溯到六十年代，最早叫做雷丁音乐节，在英国的雷丁郡举办。 后来由于规模越来越大，仅仅一个雷丁郡，已经不足以容纳一年比一年多的歌迷，因此又加入了利兹地区，作为第二个会场。 每年八月到十一月之间的某一个周末，雷丁和利兹两地，都会成为音乐的狂欢之地。 几十上百的知名乐队、歌手将会在两地之间巡回演出，持续整整三天，为歌迷们奉献上一场庞大的音乐盛宴。 在该音乐节上出演过的大牌数不胜数，例如绿日乐队、大卫-鲍伊、酷玩乐队、滚石乐队…… 能够在雷丁利兹音乐节上拥有一个单独的专场，也被视为是国际一线大牌的标志之一。 这个规模庞大的音乐节，每年都会吸引到数以百万计的歌迷，从世界各地汇聚到英国。 如果一支乐队想要提升在全球范围的影响力，那么参加雷丁利兹音乐节，绝对可以算是一个非常好的捷径。 当然，首先你得本身就有一定的名气，否则连入场的门票都拿不到。 “合同发给律师审核过了吗？” 既然主办方给出的待遇相对不错，罗杰也不会在那些细枝末节的问题上计较太多。 只要合同在律师那里得到了通过，罗杰就会在上面签字。 “已经发过去了，豪斯曼律师表示今天之内就能完成审核。” 蒂娜-林看到罗杰没有表态，继续说起下一件事：“大卫-劳伦斯先生早上送来了40桶波尔多地区的红酒，已经存入酒窖了。” “我知道了，你看着买些合适的礼物送回去。” 罗杰点点头，正拿着一块面包往嘴里塞，动作突然停滞了一下：“你刚才说的是40桶？不是40瓶？” “是的，60美制加仑装的橡木桶，一共40桶。” 蒂娜-林下意识地说完，才想起来罗杰习惯公制单位，又改口道：“一桶大概有225公升，都是去年的新酿，需要窖藏六个月以上才能饮用，最佳饮用时间是三至五年之间。” “这家伙是打算让我拿红酒洗澡吗？” 罗杰无奈地摇了摇头。 就算新酿的红酒贵不到哪去，一下送出够装满一整个游泳池的红酒，这种行为也有些过于败家了点。 而且用屁股想也知道，以大卫-劳伦斯的身家，绝对不可能拿低端酒庄出品的劣质红酒来糊弄自己，未必是最顶级，但也一定是高档货。 这几十个橡木桶的红酒，恐怕百万美元都未必够。 不过钱是人家的，愿意怎么花是大卫-劳伦斯自己的事情。 “回礼的时候用心一点，挑贵重一点的礼物送过去。” 罗杰想了一会，又开口道：“他的人来的时候还有说什么吗？” 几天之前，《大卫-鲍伊》在唱片业协会完成了销量认证，以1027万的认证销量，成为协会认证的钻石专辑。 几乎这个消息刚刚反馈回来，mad唱片和大卫-劳伦斯的代理人就启动了海外发行权的谈判。 对这张专辑感兴趣的大公司非常多，除去纯粹凑热闹的之外，真正最有实力、也最有诚意的竞争者，依然是和乐队有过非常良好合作关系的华纳唱片和环球唱片。 除此之外，贝斯塔曼（bgm）和索尼也开出了很不错的条件，同样具备着很强的竞争力。 面对mad唱片开出的五千万美元加上高额分成的叫价，四家公司都没有脑残地答应下来，却也没有退出谈判的意思。 几乎是以一美元为单位，不断地向下砍价。 除了《大卫-鲍伊》之外，《波西米亚狂想曲》的海外发行权也同样开始了谈判，不过和前者不同的是，后者由于北美销量还没破千万，mad唱片并不急于卖出海外的发行权。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 涉及数千万美元的巨额买断费用，哪怕是五大这样的巨无霸，也会无比谨慎。 不过时间就是金钱，这场谈判注定不会拖延得太久。 唱片不像电影那样，但也是有时效性的。 现在欧洲，尤其是中欧地区的歌迷对《大卫-鲍伊》等专辑的期待值几乎到了最高峰，若是再拖上半年一年，这个期待值就会下降，也会影响到发行权的价值。 在这种情况下，无论是手握发行权的mad唱片，还是潜在的买家，都不愿意将谈判的进程拖得太长。 越早搞定谈判，将专辑送上海外市场，对双方就越有利。 大卫-劳伦斯同样也是比较着急的一个，甚至比所有人都着急，已经数次跟罗杰提起过这件事，希望早点把合同确定下来。 罗杰下意识地就以为，这次大卫-劳伦斯送礼物来，为的依旧是这件事。 “放下酒就走了，什么都没有说。” 蒂娜-林摇了摇头，表示不是罗杰想的那样。 “好吧，我知道了。” 罗杰想了一会，也没什么头绪，干脆不再考虑这个问题。 说不定大卫-劳伦斯就是单纯地买酒买多了，干脆送一批过来呢？ 以这家伙的做派，倒还真不好说能不能干出这事来。 摆了摆手，示意蒂娜-林继续说下去。 “您今天中午需要和mad唱片的ceo见面，下午则要处理完昨天遗留下来的工作。另外，安妮-海瑟薇小姐晚上的飞机回洛杉矶，希望您能派人去接她。” 蒂娜-林翻了翻手中的备忘录，说道：“今天的待办事项就这些了。哦，对了。安妮-克拉克小姐打算注册一家从事乐器生产业务的公司，让我问您是否有兴趣换一把琴。” 前边的都是小事。 安妮-海瑟薇前段时间跟着剧组去了外地拍戏，大约是戏份拍完了，又打算找罗杰来一发。 不过是看对眼搞在一起，纯粹的肉体关系，也没什么好想的。 倒是安妮，不声不响地捣鼓了这么久，居然搞出了一家乐器生产厂？ 罗杰使用的贝斯一直都没怎么换过，从在murphy乐队赚到了第一笔收入开始，一直用的final的贝斯，和前世的fender很相似。 虽然这些年下来，使用贝斯的型号一直没有固定过，但罗杰却从来没有尝试过别的牌子。 用习惯了，音色，手感等各方面也都让人满意，懒得换，也没有换的必要。 不过安妮搞出的这个公司…… final又没有给罗杰一美分的代言费，如果安妮搞出的这家公司，生产出的贝斯各项参数能够满足罗杰的要求，那第一选择肯定是用“自己人”的产品。 反正都是免费“打广告”，与其帮不相干的人，还不如帮自己人要划算点。 “让她抽空过来一趟，我和她谈谈再说。” 把最后一块培根塞进嘴里，略微咀嚼了几下，吞咽下去。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“至于安妮-海瑟薇……去mad唱片借一辆商务车，安排个司机去接她，我就不亲自去了。” 马里布距离洛杉矶的市区可不近，离机场就更远了。 只是接个炮……咳，朋友，这种小事，罗杰可没兴趣在拥堵的公路上墨迹上几个小时。 停顿了片刻，罗杰又问道：“我记得厨师的面试是今天？” 在罗杰下达了最后通牒之后，某拖延癌晚期小姐终于搞定了厨师的招聘，只等着罗杰面试一遍，就可以确定是否通过。 其它的职位倒是无所谓，厨师这东西，不管人是否靠谱，首要的还是做饭好吃，或者说符合罗杰这个庄园主人的口味。 安妮可以确定人是否可靠，但却没办法代替罗杰的舌头。 “是的，预约的下午四点整。” 蒂娜-林立刻答道，翻看了一下手中的资料，又说道：“詹姆斯-苏，华裔的三代移民，资料上说擅长中餐的粤菜和法式餐点，有十一年的厨师经验，之前经营过一家唐人街的中餐馆，前段时间因为经营不善倒闭了。” 好的厨师未必是一个好的餐厅老板，这一点罗杰倒是很清楚。 这个厨师之前是做什么的，罗杰不怎么关心，关心的只是做饭是否好吃。 老是从别的餐厅借厨师，长远下去也不是个办法。庄园里，还是得有自己的主厨才行。 一个华裔，尽管是移民了好几代人的“香蕉人”，但想必在中餐水准上不至于差得太过离谱。 至少应该不会做出宫保鸡丁里放奶油这种奇葩的操作。 下午的面试结果也确实如此，这位名为詹姆斯的华裔厨师为罗杰做了两道菜，分别是法式煎鹅肝和粤菜中极为考验厨师功底的干炒牛河。 前者罗杰吃不出来是否正宗，但确实很好吃。 后者远远不如罗杰前世在广东吃到的最正宗的炒牛河，但在北美这块地方，估计也找不出更好的了。 ——本来詹姆斯-苏准备的面试菜品是百花鱼肚，然而某人看到詹姆斯-苏的造型，突然想起了前世某部经典的港片，于是点名要吃这道“干炒牛河”。 鬼知道为什么罗杰-克里斯蒂安庄园的厨房里会有干炒牛河所需要的材料，总之这绝对不是bug！ 虽然做得不够正宗，多少有些西方化的感觉，但至少比那些完全西式化的厨师要强得多。 “做得还不错。” 晚上还有约会，罗杰不会这么早就吃得太饱。 尝了几口，罗杰就放下筷子，开口问道：“你祖上是广东人？” “是的，广东广州，我祖父六十年代带着我父亲移民到北美。” 虽然这些资料在履历里都有，但詹姆斯-苏还是又说了一遍。 “你这两道菜做得不错，我很满意。” 罗杰点了点头，开口道：“你和你的助手，年薪总计二十万美元，如果你们没有意见的话，合同的细节蒂娜会和你们谈。” 任何大厨都不会一个人去做所有琐碎的事，尤其是中餐的厨师，很多都带着助手，或者是学徒名义的助手，詹姆斯-苏也不例外。 罗杰开出的年薪，是针对他们整个团队的，无论是多少人，都是这个价。 二十万美元的年薪，已经算是不错的收入了，詹姆斯-苏没有多少犹豫，就答应了下来，甚至当场表示今晚就可以开始工作。 从餐厅“借”来的厨师还没有到期，不过罗杰也不在乎浪费这几天的费用。 考虑了片刻，就同意了詹姆斯-苏的提议。 意大利菜吃久了，真的会吃腻。 “我晚上有个约会，大约九点钟左右，准备一桌法餐，厨房缺什么直接跟蒂娜说。回头我让蒂娜给你一个采购的权限，以后就不用这么麻烦了。” 罗杰吩咐完，似乎想起了什么，又用中文问道：“对了，你会做佛跳墙吗？” “佛跳墙是闽南菜……是在我祖父移民之后，才开发出了粤菜的做法，我并没有学过。” 詹姆斯-苏的脸上出现了一丝尴尬的表情：“我大概知道要怎么做，但是从来没尝试过。” 佛跳墙是闽南菜？ 罗杰一直以为这是粤菜来着，毕竟广东高档一点的酒店，基本都有这道菜。 “当我没问好了。” 罗杰一点都不觉得尴尬，摆了摆手，说道：“以后有空可以研究一下，做好掌握它的做法。” 第383章 海外发行敲定 （ps：中午更新的章节404了，加更一章保全勤。 还在研究啥地方违规，感觉挺莫名其妙的。 没看到的朋友去百度找找吧，估计放不出来了，上个月404的2章到现在还没放出来，改了好几遍，已经放弃治疗了。） 罗杰-克里斯蒂安1型只是安妮开的一个玩笑，或者说，只有罗杰手中的这把贝斯，才叫罗杰-克里斯蒂安1型。 至于以后要拿出来卖的量产版本，叫做p-ac-2003型。 p是指贝斯所使用的p型拾音器，ac则是安妮-克拉克这个品牌的缩写，2003则是指设计定稿的年份。 ——和大多数自主创业的明星一样，安妮直接用了自己的名字作为品牌的名称。 除了不用消耗脑细胞去想一个合适的名字之外，这样做也可以最大化地利用明星自身的影响力，来提升品牌的价值。 经过几次调整，这把贝斯也终于定型了下来。 琴体主材料选择的是北美云杉，这种木料的琴体的低音共振非常优秀，且音色明亮清晰，带有极强的穿透力。 指板则使用名贵的黑檀木来制作，能够带出略带沙哑的音色，不过使用黑檀木也有一些麻烦，例如需要经常保养，否则木料会出现裂纹，整把琴直接就废掉了。 出于成本和便捷性的考虑，在量产版本中，指板的木料换成了桃心木外边贴上一层枫木，可以算是黑檀木指板的“低配版”，除了成本大幅度降低之外，也不需要经常保养，使用起来方便得多。 拾音器和琴弦依然没有变化，还是改良过的p型拾音器，以及标准的圆卷尼龙琴弦。 尼龙琴弦的音色其实更适合爵士乐，大多数摇滚贝斯手，还是以金属琴弦为主，至于圆卷弦还是平卷弦，那就看个人爱好了。 不过这把琴，在不计成本地在木料选择上砸下大笔美元之后，尼龙琴弦音色上那点微不足道的缺陷，早就被超额弥补了回来。 若是能够满足音色上的要求，无论是吉他手还是贝斯手，都更愿意选择尼龙弦。 因为手感比金属琴弦好的不是一点半点，而且对手指的负担也要小得多。 看看吉他手和贝斯手的手指就知道了，弹金属琴弦的，手上的老茧一定比弹尼龙琴弦的要厚得多。 “谢谢。” 罗杰试过最终定型的贝斯之后，感到极为满意。 这把琴手感好得没话说，音色也几乎完美。 除开这两点基本要素以外，外观上也很符合罗杰的审美——黑色的底色，再做出像是金属生锈一般的纹理点缀，看上去颇有一种蒸汽朋克的感觉。 微微举了一下手中的贝斯，开口道：“这件礼物我很喜欢。” 这把贝斯完全可以用“贵重”两个字来形容，不提人工成本，单单只是不断设计——制作——测试——重新设计——再次制作，这一循环的过程，在材料上就至少花费了数十万美元进去。 当然，前边那些不尽如人意，有着某些缺陷的琴，罗杰也没有扔掉，全部放进储存室收藏了起来。 虽然因为这样那样的缺陷，这些琴不能用来在专辑或者现场演出中使用，但收藏的意义还是有的。 “喜欢就好。” 经过这一番折腾，安妮已经从一开始的兴奋，变得有些麻木起来。 耸耸肩，很快地转移了话题：“格莱美快开始了，你打算去参加吗？” 这一届的格莱美，乐队获得了十一项提名，基本都集中在《大卫-鲍伊》这张专辑上。 但所有人都很清楚，这十一项提名，最终能够拿走的，最多也就是几座分量很轻的奖杯。 例如《尘归尘》的最佳演奏编曲。 说实话，对于这个提名，罗杰总觉得哪里怪怪的。 《大卫-鲍伊》专辑的十首歌的质量是毋庸置疑的，但编曲类奖项？ 罗杰甚至怀疑，大部分投票的会员，压根就没有完整地听过这首歌，仅仅只知道它的名气足够大。 ——至今为止，《尘归尘》依然挂在公告牌单曲榜的前百名，在这个位置上，已经呆了足足六个月！ 这已经刷新了乐队所有作品的记录，在此之前，乐队所有作品里，连续在榜最长的是《加州旅馆》的二十三周，然后在第二十四周掉出了榜单，第二十六周又重新杀了回来，继续在榜单上呆了两个多月才彻底掉出榜外。 用脚投票这种事，无论在哪个奖项的评选中都很常见，罗杰早就见怪不怪了。 不说别人，就是罗杰自己，在投票的时候，也不是根据作品质量的好坏，而是看关系远近亲疏。 在去年的时候，格莱美就通过了罗杰的申请，将罗杰吸收为两万多名拥有格莱美投票权的会员之一。 任何一个奖项的投票，罗杰首先考虑的是候选者中有没有自己人，如果有，那就不用考虑其它因素，选关系最近的一个就是。 如果没有，那就选名气大的。 至于质量……哪有那么多时间，一张专辑一张专辑地听过一遍？ 每年申报格莱美的专辑总数会多达上千张，按照每张专辑平均半小时的时长，这就是五百多个小时。 就算再怎么闲得蛋疼，也不可能什么都不做，光听歌就听上几个月吧？ 哪怕是那些认真负责的会员，也不可能有时间这么做。 评选的主要依据，还是乐评家的评论，而不是自己的“听后感”。 顶多从热门作品中挑出一小部分听听，这已经是最为认真负责的评委了。 “我就不去了。” 罗杰考虑了一会，摇了摇头，又问道：“你呢？有兴趣去参加吗？” 反正今年注定拿不到有分量的奖项，去不去现场都没什么区别。 以乐队现在的咖位，已经不需要在格莱美颁奖典礼上走一遍红地毯，来提升自己的影响力了。 “我也不想去。” 安妮不知道想到了什么，突然说道：“要是《波西米亚狂想曲》获奖，那可就有意思了。” 如果这件事发生，确实会是一个很有意思的场面。 但那是不可能的。 “《波西米亚狂想曲》连一个提名都没有，怎么可能获奖？” 罗杰耸耸肩：“我们的行为好像给格莱美造成了不小的困扰。” 一月底，格莱美公布提名名单的时候，就引起了很广泛的质疑。 事实上，每年格莱美的提名和获奖名单揭晓的时候，质疑的声音都不少见，但今年尤为强烈。 《波西米亚狂想曲》竟然没有获得哪怕一个提名？ 北美几乎所有和乐坛，尤其是摇滚音乐有关的媒体，几乎都炸锅了，不断有人写出一篇篇评论，抨击格莱美，认为这其中有所谓的“黑幕”。 格莱美官方也不得不召开新闻发布会，做出了解释：mad唱片没有为《波西米亚狂想曲》申报任何奖项，格莱美总不能逼着人家参与评选吧？ 这个解释严格来讲并不怎么说得过去，因为格莱美的评选规则中并没有规定必须要主动申报，任何在前年十月至去年九月之间在北美发行的专辑，都会自动进入格莱美的评奖流程。 只不过出于众所周知的原因，如果不主动申报，那肯定不会得到任何提名。 不过不管怎么说，格莱美这番解释多少还是有点用处的，至少是将媒体和歌迷的攻击矛头转向了mad唱片。 ——按照格莱美的规则，申报奖项是由发行公司来做，而不是歌手、乐队本人。 mad唱片给出的解释也很简单：皇后乐队自己不希望参与评奖，不仅仅是格莱美，任何奖项都是如此，例如mtv音乐大奖。 因为申报奖项必须填写创作者详细资料的原因，乐队没有打算为《摇滚圣经》系列申报任何格莱美的奖项，除非在整个系列完结之前，这些“马甲”就提前被人挖出来了。 这个解释不能让媒体和【皇后乐队】的粉丝们满意，但却也说不出什么来。 即使有人想要质问皇后乐队，首先也得找得到人在哪。 经过了几个月的冷却，那场“寻找换后乐队”的活动热度早就冷了下来，但仍然有一小撮的歌迷始终没有放弃，一直在追寻皇后乐队的蛛丝马迹，试图找到一些线索。 当然，他们什么也没找到。 尽管知道“皇后乐队”身份的人不少，足足有几十个，但在没有明显利益的情况下，没有哪个白痴会轻易开口，尤其是对媒体开口。 混娱乐圈的人确实没什么节操可言，一个秘密一旦被第二个人知道，很多时候就不会再是秘密。 但没有利益驱使的情况下，也没有人会去做什么损人不利己的事。 损人的前提是利己，若是没有这个前提，那只会平白得罪人而已。 两人正聊着，蒂娜-林突然敲了敲门，拿着一个手提电话递给罗杰，开口道：“豪斯曼律师的电话。” “谢谢。” 罗杰接过电话，对着电话那头说了几句，露出兴奋的表情，挥了挥拳。 安妮斜眼看过来，问道：“好消息？” “蒂娜，去传真机那边，豪斯曼等下会传真几份合同过来，打印好了拿给我。” 罗杰对蒂娜-林吩咐了一句，转头对安妮说道：“好得不能再好的消息，海外发行权的合同敲定了。” 略微停顿了一下，又补充道：“三张专辑，《大卫-鲍伊》、《波西米亚狂想曲》，还有《诗人与钟摆》。加起来一共卖了1.2亿美元，还有一些小额的分成条款。” 《大卫-鲍伊》卖得最多，华纳唱片开出了除数字版权之外的全部发行权，三十年总计4500万美元的价码。 这笔钱的大头属于大卫-劳伦斯，但乐队也有百分之三十的税前分成，还有mad唱片的百分之十，这其中也有一部分严格来讲是“属于”乐队的收入。 《波西米亚狂想曲》则被环球唱片拿下，卖出了4800万美元，同样不包含网络数字版本的发行权。 至于《诗人与钟摆》，这张专辑在北美的受欢迎程度目前来看比不上前两者，但充满力量感的歌剧摇滚，在欧洲却是十分受欢迎的。 这张专辑被索尼拿下，虽然罗杰不怎么喜欢岛国人和岛国企业，但涉及数千万美元的生意，个人情感只是最不重要的选择依据。 在黑人天王老去，逐渐隐退之后，索尼唱片的日子不怎么好过，尤其是在北美、欧洲两大西方市场上。 为了摆脱这种窘境，索尼所愿意付出的成本，也远远超过华纳和环球这样地位稳固的巨头。 索尼唱片为这张专辑开出了4700万美元，外加包括英国、德国在内少数几个市场的低比例分成，平均下来大概在百分之十左右。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这些市场虽然容量远远不如北美，但也高度发达且成熟，易于监管，不太容易隐瞒真实的销量。 如果换成是巴西、阿根廷等南美国家，就算五大愿意给出分成，乐队也不敢要，宁愿在卖断价格上多加上一百万美元。 总体而言，这一笔生意，乐队绝对是赚大了。 “哇哦！” 安妮吹了个口哨，眉飞色舞地说道：“这确实是个好消息！又要有一大笔钱入账了！” “和以前一样，分期支付，一年到三年不等。” 罗杰提醒了一句：“近期能够到账的首笔款项，加起来也不会超过三千万美元。” 哪怕是五大，想要一次性拿出数千万美元的现金，拿不出来倒是不至于，但肯定对公司的运转有很大的影响。 分期付款，这基本上也是国际惯例了。 “三千万也够了。” 安妮掰着手指头算了一阵，说道：“我在附近看上了一栋房子，比你这个小得多，也便宜不少，估计四千万以内就能买下。七百多万，差不多够首付了。” 虽然安妮赖在罗杰这里住得理直气壮，但其实早就有了搬出去的打算。 两人住在一起，虽然不在一栋楼里，但却也多少有些不方便，外面的小报甚至都开始传两人同居的绯闻了。 对于这种绯闻，无论是安妮还是罗杰都不在乎，连回应都懒得回应，但却也不可能一直这么下去。 “要是钱不够的话，提前打个招呼。” 罗杰最近倒是没什么大笔开销的计划，无论是大型私人飞机还是豪华游艇，都不是区区一两千万就能搞定的。 除了每月固定还贷款的钱之外，剩下的放着也是放着，若是自己的朋友有需要，罗杰也不会吝啬。 当然，这种无条件的信任仅限于有限的几个人。 安妮点点头：“有需要的话，我不会跟你客气的。” 第384章 一个小目标 （昨天加更以后后边章节的定时更新时间忘了改，，才发现这章设置到明天中午发了，抱歉。。） 这一届的格莱美在东海岸举办，罗杰和安妮都懒得飞来飞去，最终还是胖子自告奋勇接下了这个“任务”。 用胖子的话来说，哪怕不能得奖，姿态总是要做一下的，否则以后想得奖的难度也会增加。 正如罗杰所预料的那样，这一届格莱美的颁奖典礼结束之后，乐队仅仅只得到了一个最佳器乐编曲的安慰奖。 这个奖项甚至和摇滚没有半点关系，通常来说更容易给交响乐一类需要数十甚至上百位乐手合作的音乐，不过例外总是有的，比如这一届。 除了《尘归尘》的最佳器乐编曲之外，剩余的十座奖杯全部落空，代表乐队前去领奖的胖子几乎可以说是空手而归。 不过这本就是在预料之内的事情，格莱美喜欢粉蛋糕、搞平衡，这也不是近几年才出现的问题，而是从这个奖项创立之初就存在。 至少要再过一到两年，核心评委们才会觉得“时间已经够长了，可以给他们一些重要奖项了。” 事实上，不仅仅只是格莱美，这个世界上几乎所有的奖项，都是如此。 随着格莱美的结束，《阿瓦隆幻想曲》的后期制作也进入到了尾声。 至于宣传方面，由于参与的乐队和歌手人数很多，分摊到每支乐队身上的宣传任务和过去的专辑相比，要轻松得多。 罗杰甚至在考虑，是否要给乐队放一个短暂的假期，以便让众人充分地休息一段时间，拿出更好的状态来应付下一阶段的工作。 不过仔细衡量过得失之后，还是放弃了这个想法。 其它乐队都要为这张专辑做宣传，自己当然也不能例外，否则别人会怎么想？ 尽管因为这种小事出现矛盾的可能性不大，却也没必要冒那个风险。 在混乱无比的娱乐圈里，能够拥有几个信得过，合得来的朋友，是十分难能可贵的事情，必须得要珍惜。 不过，即使参与到宣传工作当中去，要做的事其实也没有多少。 总的宣传预算就那么多，能够参与的节目、演出数量也是有限的，几支乐队分下来，实际上和度假没什么太大的区别。 除了《阿瓦隆幻想曲》之外，之前三张专辑海外发行的首笔资金也已经到账。 考虑到近期没有太多需要花钱的地方，三人简单地商量了一下，在乐队账户上留了不到一千万美元，剩下的全部分到了下去。 钱刚一到账，安妮直接就借走了三百万美元，用于购置房屋和装修。 安妮看上的那栋房子同样位于马里布地区，不过却不是在海边，而是在圣莫妮卡山上（就在马里布，不在圣莫妮卡地区），卡斯特罗峰的半山腰上。 距离倒是不远，也就十分钟左右的车程，不过面积却要小得多，介于别墅和庄园之间，只有三英亩出头，价格也同样便宜许多，包含按揭贷款的部分，总共只花了安妮3000多万美元。 ——同样是富人区，房价的差异也是很大的。在马里布地区，带有私人海滩的庄园，就是其中最贵的一类，比如说罗杰-克里斯蒂安庄园。 不过安妮对这栋房子的装修很不满意，在买下之后，请了一家装修公司进行彻底的翻修和改造，预计要到夏天才能搬进去住。 在那之前…… “在我的新家装修好之前，我就赖在你这了！” 某人理直气壮地对罗杰说道。 “你开心就好。” 罗杰耸耸肩，“反正你有这里的出入权限。” 区区蹭吃蹭喝这种小事，罗杰可不敢跟安妮对着干，否则要是惹得她不高兴了，谁知道会发生什么可怕的事。 这个让人头痛的问题少女，近两年来已经收敛了不少。 但要说乐队里哪个人最不能惹，所有人都不会有任何犹豫，一致会选择安妮。 至于原因嘛…… 胖子有一次嗨大了之后，不小心说错话得罪了安妮，结果这家伙不知道跑去对杰西卡说了什么，让胖子的女友大发雷霆。 据说胖子为了哄好女友，甚至用上了太平洋对岸的搓衣板…… 将乱七八糟的念头甩出脑海，罗杰好奇地朝抱着手机玩个不停的安妮问道：“你在看什么？” 在这个年代，能够上网的手机普及率已经很高了，虽然贵了点，也没有前世那种传统意义上的“智能手机”好用，但依然很受追捧。 除了罗杰之外，乐队里几乎人手一台。 至于罗杰，没买的原因不是觉得浪费钱，而是没兴趣。 想要让一个受过mate、肾机等智能手机洗礼的人，对这个年代的手机上网产生什么兴趣，那是不太现实的事情。 不提手机本身性能和体验性的差异，单是3g的网速就让人非常难以忍受。 “uk排行榜的评论，我们的歌好像在英国很受欢迎。” 安妮扬了扬手机，问道：“你猜现在排第一的是哪首？” uk排行榜和bbc的榜单，并列为英国两大流行歌曲排行榜。 前者由一家名为《新音乐快讯（n.m.e）》的杂志统计，和北美的《公告牌》两大榜单地位差不多，但排名计算规则略有出入。 uk排行榜仅仅只计算英国本土范围内数千家零售店的销量数据，而不考虑电台点播，也就是单纯只反映销量情况。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ bbc排行榜则没有公开具体的排名规则，但大体来说，和uk排行榜不会有太大的出入，因而也没有受到过太大的质疑。 “已经发行了？这么快？” 罗杰随口猜测道：“《波西米亚狂想曲》？” 做出这个猜测也不是张口就来，《波西米亚狂想曲》在罗杰的前世，就有着英国第二国歌之称。 ——虽然有这个称呼的歌不下十首，但《波西米亚狂想曲》却是唯一一首流行、摇滚类的歌曲。 单以销量而论，这首歌在英国本土的认证销量排在历史第三位，在这片人口总数仅有四千万出头（70-80年代）的土地上，卖出了超过二百万张，相当于每二十个人，就有一个人购买了《波西米亚狂想曲》的单曲唱片，足见英国人对这首歌的喜爱程度。 顺带一提，在罗杰的前世，网络上某一段时期曾传出过某张“神作”专辑在英国卖出了1.26亿张的销量，那位歌手和唱片公司在宣传专辑时也大量“引用”这一数据，吹捧自己的专辑。 而那个时候，英国的人口总数是6600万，若是只计算uk排行榜统计的范围，也就是大不列颠岛本土，这个数字还要再减去个几百万。 “你是不是看过了？” 安妮的表情很古怪，盯着罗杰看了半天，才继续说道：“《波西米亚狂想曲》在英国一周就卖出了超过一百万张，打破了英国唱片业的历史记录！” 一周一百万？ 罗杰有些愣神。 哪怕是在北美，这个销量都很少出现，或者说几乎不太可能出现。 其它的歌手有没有做到过，罗杰不是很清楚，但自己乐队的作品，却从来没有过北美单周百万以上销量的记录。 但这个记录，却是在英国那片小市场上做到了？ 英国的唱片市场其实并不小，只是和北美比起来，确实只能用“小”来形容，但至少排进全球前五是没有问题的。 在这个年代，由于不可描述的原因，英国的市场容量甚至要远远超出那个拥有十三亿人口的国度。 举个栗子，周董第一张专辑《jay》的内地【正版】销量不足二十万张，在全亚洲范围则是70万。 而盗版的销量，最起码也有几十倍以上。 并不是说盗版在英国就不存在，只是在上百年的打击之下，人们的版权意识普遍要强烈得多，使得盗版的生存空间很小。 尤其是英国人对摇滚音乐有一种特别的热情，质量不错的摇滚专辑，在英国卖得总不会太差。 但一周百万，这也太夸张了点。 楞了半天，罗杰语气中有些疑惑地问道：“你确定是一周百万？统计错了吧？” “你看这个。” 安妮没有回答罗杰的话，而是在手机上操作一阵，将手机举到罗杰面前。 上边是uk排行榜的网站上，《波西米亚狂想曲》下被顶到第一位的评论。 “半年了，终于可以买到这张专辑了！！！感谢上帝，他们（指皇后乐队）没有忘记英国的粉丝！！” 在这条评论之下，有一大片“同感”、“我也等了半年”之类的回复。 看样子，这个恐怖的销量，是歌迷们日积月累之下的一次爆发。 这样想想…… tmd还是不正常好不好！ 罗杰颇有些头痛地想了一阵，还是没搞明白具体的原因，干脆就不再多想。 又不是什么重要的事，想不通就干脆不想，罗杰可没有大卫-劳伦斯那样的好奇心。 “bbc和《n.m.e》总共收录了一百三十多位英国乐评家的评论。” 安妮不知道什么时候已经拿回手机，一边浏览着网站，一边激动地说道：“好评率是百分之百，零差评！这简直太疯狂了！” 对于这一点，罗杰倒是没有那么的意外。 英国的乐评界似乎并不像北美的乐评家们这么挑剔，尤其是对待出色的作品时，总是要显得更加“宽容”，不会刻意去从鸡蛋里挑骨头。 零差评听起来很难，但就罗杰知道的，在英国做到这一点的，就有三首单曲。 《波西米亚狂想曲》是其中之一，另外还有埃尔顿-约翰为纪念戴安娜王妃所作的《风中之烛（candle.in.the.wind）》和披头士乐队的《yesterday》，同样做到了惊人的零差评。 《风中之烛》也是英国销量最高的单曲，不过那是因为戴安娜王妃在英国人民心目中的地位太高，这其中的纪念意义已经超出了歌曲本身，没有太大参考的价值。 《yesterday》则是一首无论从哪个角度来看，都堪称完美的作品。这首歌的伟大，就和《波西米亚狂想曲》一样，已经不仅仅只局限于摇滚音乐。 当然，罗杰对英国乐评界的了解，也就仅此而已了。 知道这些，还是因为看过一篇记录披头士乐队伟大成就的文章，里边提到了《波西米亚狂想曲》和《风中之烛》，以及这个“零差评记录”。 “你好像不怎么意外？” 安妮对罗杰的反应感到有些奇怪。 “毕竟我为了这首歌，专门去学了三个月的英式发音，那帮约翰牛会喜欢很正常吧？。” 罗杰调侃了一句依然以为自己处于世界中心的约翰牛，然后耸耸肩，问道：“《诗人与钟摆》的情况怎么样？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 《大卫-鲍伊》肯定不用问，在英国的销量不会太差，但和《波西米亚狂想曲》绝对没得比。 大卫-鲍伊在英国本土的受欢迎程度略微超出皇后乐队，但《波西米亚狂想曲》却是唯一的，也是绝对的例外。 虽然写出这首歌的龅牙叔不怎么喜欢它，反而更偏爱《爱人（somebody.to.love）》，但这并不妨碍英国人将《波西米亚狂想曲》奉为摇滚中的《圣经》，正如《摇滚圣经》系列的名字。 罗杰比较好奇的是，《诗人与钟摆》在英国的情况，是否会和北美一样。 毕竟，前世英国人到底对夜愿乐队的感官如何，罗杰也不怎么清楚，只知道英国本土没有特别火的同类型乐队。 “比《波西米亚狂想曲》和《大卫-鲍伊》差多了。” 安妮在手上操作了一阵，叫道：“找到了，专辑榜排名第四，上周卖了13万多点。” 听到这个数字，罗杰心里稍稍有些失望。 不过想到英国市场的容量，立刻就释然了。 毕竟，你不能指望每一张专辑都是爆出单周百万级别销量的怪物。 按照近年来的唱片业销售数据来看，单周卖出十几万张，最终销量过百万几乎是毫无悬念的。 在英国，能够卖到百万销量，已经可以称得上是超级大卖了。 罗杰隐约记得，好像前世达到这一销量的专辑，加起来也没有超过五十张，这还是几十年积累下来的数字。 英国的唱片市场虽然规模不大，但却是一个很重要的风向标。 作为中、西欧地区的核心国家之一，一张专辑在英国卖得怎么样，很大程度上就可以反馈出在整个欧洲的销量。 整个欧洲的市场，和北美已经是相差无几了，几乎可以代表全球三分之二。 罗杰对《诗人与钟摆》的期待值没有《波西米亚狂想曲》那么高，能够达到《摇滚圣经》系列的底线，全球销量两千万以上，就算是完成了任务。 嗯，一个小目标。 第385章 大项目 休假的日子总是过得很快。 或者说，罗杰给自己安排的假期太短了些。 仅仅只休息了一周多一点的时间，《阿瓦隆幻想曲》被推入北美市场的当天，罗杰就再一次投入到新专辑的筹备当中。 和过去惯用的模式一样，《阿玛拉》和《重金属圣经：所罗门之钥》两张专辑会同步开始录制，然后在差不多的时间里一起推向市场，前后相差最多不会超过一个月。 地点就在罗杰庄园内的录音室里，经过几次补充，录音室的设备已经相当先进了，就连罗杰最喜欢的neve-88r，都弄了一台。 单以设备而论，放眼全球，也没有几家录音室比得上这里。 而且它足够大，足以容纳整个乐队的六名成员一起录制。 事实上，考虑到未来有可能增加新的成员，罗杰将这座一千多平米的地下室分割成了足足九间大小不等的录音室，现在乐队才六个人，绝对绰绰有余。 “你这间录音室真的不错，整个西海岸，可能只有好莱坞录音工厂比得上你这里。” 大卫-劳伦斯在罗杰的带领下，参观着庄园里的录音室，一边走一边说道：“真可惜，我本来想投资这两张专辑的，如果你们愿意再等几个月就好了。” 大卫-劳伦斯的资金全部砸进了《美国偶像》之中，没有多余的钱来投资《阿玛拉》。 虽然第一季还没有结束，但第二季已经开始了前期的筹备。 当然，第二季的预算远远不如第一季那么多，能够省下一大半。 第一季高达两亿美元的预算，其实有很大一部分是用来挖角制作组的成员，为他们赔付合约中的违约金。 到了第二季，当然不需要再重新成立一个新的部门，就算有些位置需要调整，顶多也就是小修小补，不会大动干戈。 即便如此，《美国偶像》第二季的预算仍然高达近亿美元，足足九千多万，平均到每一集，接近两百万美元。 在如今这个北美各大电视剧、真人秀和脱口秀节目的预算还没有被hbo带头“玩坏”掉的年代，这样的预算说出去会吓死不少制片人。 ——在这个年代，除了少数几部由于演员阵容完全固定，且几乎不可能更换的热播剧，因为演员片酬太高而推高制片成本之外，绝大多数热门剧集和节目的单集成本都在一百万美元以下。 但罗杰很清楚，从二十一世纪开始，北美一切主流电视节目，无论是什么类型，高投入、高产出的模式将会取代过去的低成本模式，成为主流。 例如《兄弟连》、《杀与艹之歌》等等，都是这类高投入精品剧集的代表。 当然，这同样也代表着巨大的风险，用屁股想想都知道，一部剧集花费数以亿计的高额成本，要多少收视率和广告费才能赚得回来？ 别说版权衍生收入，那是建立在收视率的基础上的。如果收视率不佳，版权也不可能卖得出高价。 一部剧扑街，直接带跨一家大型制片公司，这样的场景以后会成为常态。 霸占北美绝大多数用户的大型电视网们，也会逐渐减少自己制作的剧集，转而向纯粹的制片公司“购买”，以降低风险。 好在，《美国偶像》这个品牌如今已经做起来了，进入到决赛圈之后，收视人数始终牢牢稳定在第一名，从来没有动摇过。 在上一期，更是突破了4000万大关，几乎直逼总统大选的辩论环节。 （注：大概就和春晚差不多，全国人都在看。） 如此高的收视率，fox电视台几乎要笑疯了，要知道，fox电视台拿下《美国偶像》的播放权，几乎没花多少代价，绝大多数的广告收入都落入了自己的腰包。 当然，看到《美国偶像》大火，fox电视台也很着急，希望能够尽快签下更长年限的播放协议。 不过现在是《美国偶像》的制片方，也就是mad唱片占据主动，自然不会着急。 同等条件下，mad唱片或许会优先考虑fox电视网，但这并不是唯一的选择。 北美以播放真人秀和热门剧集为主打的电视网，可不止福克斯一家。 “fox的人整天跟在我屁股后边，就tm差找个黑人帮派来绑架我，逼我在协议上签字了。” 大卫-劳伦斯抱怨着。 这当然是开玩笑，就算fox电视台找人绑架了大卫-劳伦斯，也不会对达成协议有任何帮助。 虽然大卫-劳伦斯是主要投资人，但做主的还是mad唱片。 抱怨了一阵，大卫-劳伦斯话题一转，又说道：“我听说有几家海外的电视台希望购买《美国偶像》的改编版权？” 这种真人秀节目，除了节目本身之外，卖版权也是相当重要的一项收入来源。 mad唱片当然不会忘记这一点，早就在全球几乎所有主要市场上，都注册了相关的版权。 虽然有些地方的版权保护实质上没有任何作用，但如果代价在预期范围之内，任何正经商人都不介意花点钱搞定版权方面的问题。 毕竟，要是曝出抄袭丑闻，那所带来的负面影响，就不是多花点版权费能够解决的了。 而那些版权保护做得好的地区，更是容易卖出高价来。 比如说英国，bbc就开出了7000万英镑的价格，希望购买三十年的改编权。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 即使价格高到如此地步，bbc仍然还有竞争者，比如说新闻集团旗下的天空电视台。 “我最近忙着新专辑的事，没有关注这方面的消息。” 罗杰摇了摇头，又说道：“如果有人要购买北美之外的改编版权，出价合理的话，我认为最好卖掉。” 这个世界太大了，无论是mad唱片，还是大卫-劳伦斯，都不可能吃得下全部的市场。 专注做好北美，把海外市场让给别人去做，自己坐等着收钱，这才是最省事，也最合理的方法。 “我也是这么想的。” 大卫-劳伦斯点了点头，开口道：“我的家族和法国的维旺迪有些关系，如果出价相差不多的话，希望你们能优先考虑。” 生意场上，当然是利益为先。 但也不会完全看利益说话，规则内的人情，有时候能够起到意想不到的作用。 ——如果双方能够给自己带来的利益相差不大，任何人都更愿意和更亲近、更可靠的人做生意，而不是完完全全的陌生人。 至于这个“相差不大”的理解，那就要看这项生意本身的价值了。 以《美国偶像》的海外版权出售为例，如果两方的报价相差一亿美元，那什么人情都不好使，肯定选出价高的一方。 但如果差距仅仅只有一两百万，这种情况下，是否更可信、是否与自己或是自己的朋友有什么亲密关系，反而是更主要的决定因素。 “维旺迪？” 罗杰有些疑惑：“我好像在哪听过这个名字。” “环球的母公司，法国最大的传媒巨头。除了影视以外，公司旗下的资产还包括十几个国家的电视台，互联网企业以及游戏公司。单论资产的话，可能比新闻集团还要值钱一些。” 大卫-劳伦斯解释了一句，又说道：“我家族里有一部分人持有维旺迪的股份，数额不多，加起来不到百分之十。” 一说环球的母公司，罗杰立刻知道了大卫-劳伦斯所指的是哪一家企业。 这家法国的公司以供应自来水起家，后来重心逐渐偏移向传媒、娱乐行业，收购了包括环球影业、暴雪公司（做游戏的那个暴雪）在内多家世界知名的品牌。 罗杰对维旺迪的了解，也就仅限于这两家被收购的“巨头”了。 环球、暴雪，无论哪一个，在自己所处的领域里，都是毋庸置疑的巨头，但却只是维旺迪旗下的一家子公司。 可想而知，维旺迪自身有多么可怕。 不到百分之十的股份看起来不多，但考虑到维旺迪本身就堪称一个庞大的商业帝国，这部分股份所代表的价值相当惊人。 考虑到维旺迪是一家法国公司，这绝对不可能是劳伦斯家族的主要投资。 从这个角度去想，劳伦斯家族所掌握的财富，恐怕比罗杰之前猜测的还要惊人。 “你就别打击我了。” 罗杰有些无语：“和你们这些真正的土豪比起来，我觉得我简直像是贫民窟里的穷人。” “如果你是穷人，整个北美能算得上富豪的，可能还不到二十个人。” 大卫-劳伦斯不经意间，似乎透露出了什么了不得的信息。 不过两人都没有注意到这一点，从录音室出来，回到客厅里，大卫-劳伦斯又问道：“现在可以告诉我，你之前说的那个大项目是什么了吧？” 大卫-劳伦斯这次受到罗杰的邀请，来到庄园里，为的可不仅仅只是参观一下罗杰的录音室。 “【红皇后】，关闭摄像、录音功能，暂时不要让任何人进入这里。” 罗杰没有立刻回答大卫-劳伦斯的问题，反而是向庄园里的智能控制系统吩咐了一句。 有些呆萌可爱的萝莉声音立刻传了出来：“权限确认，关闭摄像机，已确认。关闭录音系统，已确认。第6区域监控系统已关闭。封锁大门，已确认。” 随着【红皇后】的话音落下，不远处的大门上，传来咔哒一声轻响，显然是门已经被锁上了。 这阵仗把大卫-劳伦斯吓了一跳，却没有表现出什么，镇定地开玩笑道：“罗杰，你该不会是打算绑架我吧？” “别开玩笑了，这只是以防万一。” 罗杰摇了摇头，从茶几下的小冰柜里拿出两瓶啤酒，丢了一瓶给大卫-劳伦斯，开口道：“出了这扇门之后，我不会承认说过接下来要说的话，明白吗？” “我今天只是来和你喝一杯，参观一下你的录音室，仅此而已。” 大卫-劳伦斯的表情立刻认真了起来，问道：“什么事需要这么谨慎？和你说的那笔投资有关？” 大卫-劳伦斯提出想要投资《阿玛拉》专辑的时候，虽然被罗杰报出的数字吓退，但却并没有放弃，依然打算投资点什么罗杰的，或者说乐队的项目。 按照这位富家少爷的说法，家族里已经完成了对他的考核，评价相当不错。 在考核中表现出色的人，自然会得到相应的奖励。 再过上几个月，就会有一大笔资金可供大卫-劳伦斯调遣，这笔钱的数字，比大卫-劳伦斯现在所能掌握的资金要多出好几倍来。 在美元不断贬值的今天，把钱放在银行吃利息是最愚蠢的做法，必须要投资出去。 无论是以钱生钱，还是用于购买具备长远投资价值的产业，都比单纯扔在银行里要划算得多。 在得知这笔资金的大致数目之后，罗杰反复试探了数次，终于有了决定，邀请大卫-劳伦斯来到庄园里，准备好好谈谈这件事。 为了这次的会面，罗杰甚至找了个借口，将庄园里所有人都暂时支开，留出一个足够隐秘的环境。 “知道米迦勒-杰佛逊吗？” 罗杰问出了一个看似很白痴的问题。 确实不是每一个人都知道这位黑人天王，但对于想要，并且已经进入唱片行业的大卫-劳伦斯而言，这种级别的巨星的资料，必然反复研究过无数遍，不可能不知道他们的事迹。 “你说的投资和他有关？” 大卫-劳伦斯皱起了眉头，仅仅只停顿了几秒钟，似乎就想到了什么，开口问道：“你在打他手里那批版权的主意？” 要说米迦勒-杰佛逊手中最值钱的是什么，毫无疑问，就是这批价值连城的版权。 涉及三个不同时代最顶尖的巨星，或者至少是最顶尖的之一，仅仅只是这数百首歌的版权，就已经不能单纯用美元来衡量它的价值。 而这还不是全部，除此之外，还有涉及数百位艺人，总计数千首歌的完整或者部分版权。 而且，在北美的版权法上一次修改之后，这批版权距离保护期结束，还有数十年的时间。 无论从哪一个角度来看，它都符合“具备长期投资价值”这一属性。 第386章 吃不下 （码字翻前边章节的时候才发现381章写错了个歌名……《back.in.ck》写成了《ck.in.ck》大概当时脑子瓦特了，囧……已修改） “他不会这么容易放手的。我专门做过调查，那些岛国人出价到三十亿美元，他都没卖。” 大卫-劳伦斯摇了摇头，说道：“他为了这批版权，几乎得罪了整个北美的娱乐圈，想要他死的人太多了。失去这批版权，他连明天的太阳都看不到，无论我们出再多钱，也不可能让一个人主动去求死。” 大卫-劳伦斯的说法有些偏颇，但这批版权在给黑人天王带来无穷无尽的麻烦的同时，确实也是黑人天王的保命符。 最起码是保命符之一，而且是最重要的那个。 如今，黑人天王的身体状况每日愈下，早就唱不动也跳不动了，能够继续和索尼合作，靠的就是这批版权。 如果失去了这批版权，也就意味着失去了岛国人的庇护，单单是来自唐宁街十号和fbi的麻烦，就足以让黑人天王身败名裂。 “这些版权终有一日会害死他。他现在就像是在沙漠里脱水濒死的旅者，明知眼前摆着的是一瓶毒药，也要硬着头皮喝下去。” 罗杰摇了摇头：“我们现在什么都不做，等到岛国人忍不住动手了，那才是我们的机会。” “说清楚点。” 大卫-劳伦斯的眉头一直紧锁着，大脑飞快地运转，试图分析出罗杰的想法，或者说谋划，到底有多大的把握，是否值得冒险一试。 “米迦勒-杰佛逊是个聪明人，他自己得到这批版权的手段就不光彩，必然防着别人用同样的招数对付他。所以，在他还活着的时候，任何人都不可能得到这些版权。” 罗杰露出一个意味深长的笑容：“但是，如果他死了呢？” “你……！” 大卫-劳伦斯被吓了一大跳：“罗杰，你可不要做傻事！几十亿美元确实值得拼命，但是你的前途……这不划算啊！” 无论是从投资者的角度，还是朋友的角度，大卫-劳伦斯都觉得，罗杰的提议太疯狂了。 ——当然，这是因为这家伙想岔了。 安安稳稳、按部就班就能赚到大钱，何必冒这种风险？ 劳伦斯家族的势力再怎么大，也不可能轻易压下一桩涉及顶级巨星的谋杀案！ 这可不是一个没人认识的流浪汉或者站街女郎，而是每一天都生活在无数媒体目光下的乐坛巨星！ 哪怕这位巨星已经有些显得过气了，但也依然是巨星。 虫子乐队的主唱约翰被粉丝枪杀引发了多大的轰动？ 别说劳伦斯家族了，哪怕是摩根、洛克菲勒、肯尼迪、亚当斯和劳伦斯联手，也压不下这种惊天大案。 “咳咳……” 罗杰被大卫-劳伦斯的动作呛到了，咳嗽了半天，才用古怪的语气问道：“你想什么呢？你觉得我会去谋杀他？是我疯了还是你疯了？” 大卫-劳伦斯瞪大了眼睛：“那你刚才说……” “我只是说等他死了，我们的机会就会到来，但没有说要亲自下手！” 罗杰瞪了大卫-劳伦斯一眼，抽出纸巾，擦干净喷到身上的啤酒，继续说道：“米迦勒-杰佛逊很精明，也很自私。但他身边的人未必会一心一意为他着想，比如说他的律师，约翰-布兰卡，就是一个非常贪婪的家伙，就像是喂不饱的秃鹫。” “我喜欢贪婪的家伙，只要有钱，他们会为你做任何事情。” 大卫-劳伦斯似乎明白了罗杰的意思，身体微微前倾，问道：“你打算从律师身上入手？” “事实上，我的人已经搞定了约翰-布兰卡，他答应在为米迦勒-杰佛逊拟定遗嘱的时候留下【合适】的漏洞。” 罗杰在【合适】两个字上加重了语气。 自从米兰达-斯特里普加入经纪人团队之后，一直在追踪这件事，已经忙碌了一年多，几乎没有在罗杰身边出现过。 除了少数的几个人，甚至没有多少人知道米兰达-斯特里普是罗杰的经纪人团队的一名成员。 米兰达-斯特里普的能力确实令人满意，在前前后后砸进去数百万美元之后，约翰-布兰卡早就被“搞定”。 当然，这种谁给钱就为谁办事的家伙不值得哪怕一丁点的信任，但罗杰需要的也不是一个可靠的合作伙伴，而是一颗打入敌人内部的钉子。 考虑到米迦勒-杰佛逊的谨慎程度，一颗钉子，恐怕还不够。 稍微整理了一下思路，罗杰继续说道：“除了约翰-布兰卡之外，米迦勒-杰佛逊最信任的人还有两个，分别是一名叫做约翰-麦克莱恩的音乐制作人，以及一位名为巴里-西格尔的好莱坞演员。” 再加上约翰-布兰卡这个律师，如果一切和前世的状况没有太大出入的话，不出意外，米迦勒-杰佛逊的遗嘱执行人就是这三人了。 这三人的名字和履历，甚至都和罗杰前世所了解到的相差无几，这倒是方便了米兰达-斯特里普去找人。 不过，米兰达-斯特里普反馈回来的消息却不太好。 巴里-西格尔倒是好说，这位籍籍无名的小演员如今正处于困难时期，只要能够拿出一定的好处，比如某部电影中的重要配角，打动这个小演员的难度不大。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰在好莱坞没有多少人脉，但这并不是问题，只要肯付出足够的利益去交换，无论是华纳还是环球，想必都愿意帮这个忙。 “问题出在约翰-麦克莱恩身上，这个老家伙已经退休了，又不缺钱，我的人找不到合适的切入点，无法说服他答应合作。” 罗杰点了点桌子：“如果我所料不差，米迦勒-杰佛逊的遗嘱执行人有很大可能是这三个人。我能够搞定约翰-布兰卡和巴里-西格尔，二比一，看上去优势很大，但却怕万一。” 这就像是想要收购一家公司，如果这家公司的股权结构复杂，那么搞定占有大部分股权的股东就够了。 而如果这家公司只有三个股权平均的股东，哪怕是搞定了其中的两个，万一出现点什么意外，说不定就是白忙活一场。 “约翰-麦克莱恩？” 大卫-劳伦斯回忆了半天，也没想起这家伙的详细资料来，仅仅只是知道有这么一号人。 就这，还是因为大卫-劳伦斯在决定投资唱片业的时候，收集了近三十年来全部产生盈利项目的创作团队名单。 约翰-麦克莱恩作为最受米迦勒-杰佛逊信任的制作人之一，参与过不少米迦勒-杰佛逊的专辑制作，在这份名单中出现的频率不算低，因而大卫-劳伦斯多少有些印象。 但更详细的资料，却是想不起来了。 这只能说明一点，约翰-麦克莱恩算不上是特别成功的音乐制作人，或许唯一的成就，就是搭上了米迦勒-杰佛逊这班快车。 考虑了片刻，大卫-劳伦斯开口道：“这个约翰-麦克莱恩，我来想办法搞定他。不过，你确定米迦勒-杰佛逊活不长了？” 全北美的人都知道，米迦勒-杰佛逊的健康状况糟糕到了极点，只能说是苟延残喘。 但这个苟延残喘究竟是多久，却不好说。 可能是下一秒，也可能是几十年之后。 在重症监护室躺了几十年，依然吊着最后一口气，不肯咽下去的先例，绝对不少。 最重要的是，米迦勒-杰佛逊不缺钱，可以找到全世界最好的医生。 再好的医生也战胜不了死神，但一个出色的医生，想要让病人多活一段时间，却并非不可能。 如果米迦勒-杰佛逊还有几十年的命，那今天两人谋划的这些，就没有任何意义。 “不会太久，岛国人迟早会忍不住的。” 罗杰早就通过隐秘的渠道，调查过这方面的信息。 根据收集到的资料来看，这件事很有可能沿着前世的轨迹走下去。 前世那位黑人天王到底是不是被索尼谋杀，或者暗害，一直到罗杰来到这个世界之前，都没有一个准确的结论。 但从无数支离破碎的线索分析，罗杰更加倾向于这个可能。 而不是“官方结论”宣称的那样，是因为医生的“操作不当”，给黑人天王误服了“不恰当的药品”。 想了想，罗杰不太确定地开口道：“索尼唱片现在还不算真正陷入了困境，估计他们内部有一些人，也抱着黑人天王的身体能够恢复健康的想法。真正要失去耐心，起码也要三五年以后。不过这种事，早做准备比较好。” “如果是这样的话……我认为可以干这一票。” 大卫-劳伦斯说话的语气简直像是电影中的毒贩，不过很快就话题一转，开口道：“我需要考虑几天，没办法现在就给你答复。” 事实上，按照罗杰的思路去操作，风险是很低的。 不需要做任何违法或者违背道德的事情，只需要等着，等岛国人按捺不住动手，等到一切尘埃落定之后，再出来摘桃子就是。 以劳伦斯的背景，也不需要担心索尼的那些岛国人。 毕竟这里是北美，不是东亚。 但缺陷也很明显，这笔投资……姑且称之为投资吧。 这笔投资的收益回报比，完全取决于米迦勒-杰佛逊还能活多久，这就是一件很碰运气的事了。 ——如果不想成为什么“二十一世纪十大谋杀案”主角的话。 和几乎所有的富豪一样，大卫-劳伦斯不喜欢将投资的成败交给运气来决定。 “我需要你做的事也很简单。” 罗杰生怕大卫-劳伦斯不答应，继续劝说道：“你负责搞定约翰-麦克莱恩，然后等到米迦勒-杰佛逊去世，准备好【购买】版权的资金。剩下的，我会全部搞定。” 就和黑人天王拿到另外两大巨星的版权的过程一样，名义上是购买，实际上嘛…… 但是如果不想引起fbi的注意，该花的钱还是要花的。 外界对这批版权的普遍估价在二十亿到五十亿美元之间，最高价肯定是不可能出的，那和直接买没有任何区别。 最低价……也得打个折扣，但这个折扣却不能太狠。 比如说，花上十亿美元，至少能够给外界一个看上去合理，也说得过去的理由。 再怎么往少了算，也得花上十亿，或者至少是接近十亿美元的价码，才能“光明正大”地得到这批版权。 这么一大笔资金，别说现在了，就算保持现在的赚钱速度，再过上几年，罗杰也不可能拿得出来，只能另找金主。 大卫-劳伦斯就是一个很合适的选择。 首先，和乐队的关系足够亲密，不仅仅只是事业上的合作伙伴，更是值得信赖的朋友。 虽然是一定程度上的信任，而不是全部，但在这个尔虞我诈的圈子里，这已经十分难能可贵了。 其次，劳伦斯家族的背景足够硬，不必担心岛国人恼羞成怒之下的报复，也能压得下一些不必要的麻烦。 因此，分出一部分利益，将大卫-劳伦斯拉下水，无疑是一件十分划算的事情。 独吞？ 罗杰倒是想这么做，但却没有这么好的胃口。 拿下这批版权，目的是巩固和加强自身的地位和影响力，而不是成为下一个被放在砧板上等着挨宰的米迦勒-杰佛逊。 即使面临着一座可以开采数十年的金山的诱惑，罗杰依然保持着足够的冷静。 “我会认真考虑。” 大卫-劳伦斯明显表现出了心动，但却没有立即答应下来。 这可不是什么小事，无论是谁，都会慎重考虑。 哦，崔佛-菲利普大概不会，他只会先抢了再说，如果有人反抗，就全部杀光。 好在这个疯子并不存在于这个世界。 “不用着急，如果我猜的不错，我们起码还有几年的时间。” 罗杰举起酒瓶，开口道：“希望能得到一个好消息。” “我也是。” 大卫-劳伦斯拿起酒瓶和罗杰碰了一下，转移话题道：“你们的新专辑，什么时候开始录音？” “【红皇后】，恢复监控系统，解除门禁。” 罗杰对着空气喊了一句，才对大卫-劳伦斯回话道：“大概下周就进入录音阶段，发行的话，要到夏天了。” 第387章 工会备案项目 《阿瓦隆幻想曲》拖的时间似乎有些长。 这项计划从2002年九月底就开始立项，并且对外公开，但直到2003年三月，才被推进了北美的线下市场。 依照这个年代的主流模式，以cd唱片为例，大多采取cd-r音轨刻录，这种模式下，一张标准的cd光盘可以刻录大约74-80分钟左右（注：也有一种说法是50分钟）的音轨，而不是按照多少mb的容量来计算。 后者通常来说容量比cd-r音轨高出不少，可以在一张光盘内塞进去大约700mb的mp3音频文件，但机械式cd播放器却无法读取这种格式的数据，只能在拥有光驱的设备上听，比如电脑。 总之，无论选择哪一种，一张cd光盘显然是不够的。 不过在几支乐队讨论之后，并没有将这张专辑如前世那般分成上下两部，而是干脆在一套唱片中塞进两张cd，然后给它定一个高价：39.99美元，全北美统一零售价。 这个价格相当于两张到三张普通专辑，如果去买便宜点的迷你专辑，至少也够买四张。 为了避免给歌迷们留下“吃相太难看”的印象，mad唱片所采取的主要宣传口号之一，就是“长达120分钟的金属史诗。” 后半句不是重点，前半句才是。 直接告诉歌迷们：你们看，这张专辑长度相当于三四张普通专辑，卖贵一点不过分吧？ 对于这个价格，大多数经济状况不怎么好的歌迷都怨念深重，然后一咬牙，我买还不行吗？！ ——北美的底层平民可不像外界想象得那么有钱。 确实，北美几乎所有人都有车有房，但同样的，几乎所有人都背负着沉重的贷款压力，不比不可描述国度的房贷轻松多少，甚至犹有过之。 对于中低收入群体而言，以家庭为单位，每年能够投入到“娱乐”方面的开支是有限的，在这一张专辑上多花40美元，就意味着一家人要少去一次电影院，或者原本计划好周末带孩子去公园游玩的计划要被迫取消。 根据mad唱片调查部门的反馈，确实有一小部分歌迷，因为价格的原因，放弃购买这张专辑。 不过对于这部分歌迷，mad唱片也没有放弃。 无论在哪一个国家，穷人才是唱片业消费的主力群体，越穷的人，反而越舍得在购买专辑上花钱。 因为他们消费不起那些富人阶层的娱乐方式，一场派对就花掉几十万美元？这对中低收入群体来说是不可想象的，他们只能选择相对廉价的音乐、电影以及电子游戏。 40美元的完整专辑买不起？ 没关系，数字唱片了解一下？一首正版歌曲下载只要0.99美元，整张专辑二十三首歌打包，还有一个小幅度的折扣，只需要19.99美元！ 在如今这个年代，绝大多数唱片公司和明星的选择，都是在实体唱片上架一段时间之后，再开放正版数字唱片的付费下载。 这样做的好处很明显，数字唱片的销量不会对实体唱片造成太大的冲击，可以收益最大化。 愿意为了少花点钱，去等上几个月的歌迷，其中的绝大多数人本来也就不会掏钱购买实体唱片。 乐队的大多数专辑也同样采取类似的策略，比如去年夏天发行的《波西米亚狂想曲》和《大卫-鲍伊》，就是在格莱美结束之后，才卖出了数字唱片的授权。 但《阿瓦隆幻想曲》却是一个例外。 在金属乐的歌迷群体中，起码有百分之三十左右的人，是不会愿意花费四十美元，去购买一张cd的。 这又不是具备收藏价值的黑胶唱片，只是廉价的平装版cd！ 因此，早早开放数字唱片的付费下载，反而更加有助于提高这张专辑的口碑。 利润上的损失也不会太大，在可以接受的范围之内。 当然，收听数字唱片所需要的mp3播放器，或者pod、带有mp3功能的音乐手机等等，这些因素就被mad唱片无视掉了。 我们为买不起实体唱片的歌迷推出了更加廉价的选择，至于买不买，那就不关我们的事了。 不过，大部分会对几十美元斤斤计较的穷人群体，都不会介意花不到一百美元的价格，去购买一台低配的数字唱片播放器。 ——一台pod的售价高达近四百美元，但这并不是唯一的选择，质量差一些，但售价便宜得多的产品，在北美的市场上也并不少见。 虽然音质差了点，但是便宜啊！ 一张专辑就能省下二十美元，买上几张专辑，播放器的钱就省出来了。 几家数字唱片的渠道商依然在不断砸钱抢占市场，在分出个胜负之前，mad唱片不会偏向任何一方。 所有渠道，我全部要上。 至于歌迷选择哪一家，那就看你们自己的本事。 平心而论，绝大多数唱片公司，都希望数字唱片渠道之争永远不要结束。 否则，若是一家独大，内容为王的时代就会过去，变成渠道商拥有制定规则的权利，这对唱片业，或者说唱片公司的发展是很不利的。 这是纯粹的利益之争，不涉及任何私人恩怨。 扯远了…… 在经历了数次跳票之后，歌迷们对《阿瓦隆幻想曲》的期待值早已达到了最高点。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然这并非有意为之，但却正好契合了饥饿营销的模式，将潜在消费者们的“饥饿感”培养到了极致。 新鲜上市的专辑，就好像摆在自助餐架上的美食，让人忍不住大快朵颐。 又赶上格莱美的热度渐渐散去，热卖的《阿瓦隆幻想曲》理所当然地占据了娱乐新闻的重要版面。 各种好评、差评纷纷出现在各大媒体上，当然，在mad唱片砸下大笔的公关费用之后，绝大多数的乐评家，尤其是专注于摇滚乐的乐评家，都给出了正面的评价。 即使是差评，也是出于立场的需要，而不是真的有多差劲。 ——在这个年代，撰写评论是一种谋生的职业，而不是什么“指导性的艺术”，在金钱的面前，没有什么评论家是不能被收买的。 乐评人如此，影评人如此，就算将范围扩大到所有以“评论”为职业的群体中，也同样如此。 史蒂文-蒙哥马利在收下了一张价值75万美元的支票之后，再次提笔，在自己的专栏为《阿瓦隆幻想曲》写下了一篇长评。 文末的总结一针见血地表达了这位普利策奖获得者的观点：“尽管风格上稍显杂乱，但仍不失为一部经典之作，融合了力量、旋律、速度的金属乐，正如这张专辑的名字一样，这是一部金属乐的史诗幻想歌剧。9.5分（满分十分）。” 《乐坛快讯》周刊则以《阿瓦隆幻想曲》为中心，制作了一期专题。 该周刊统计了177位对《阿瓦隆幻想曲》做出评价的职业乐评人的观点，最终的结果一目了然。 159篇好评，8篇差评，好评率百分之八十九点八。 在这177位职业乐评人中，有152人对该专辑做出了打分，换算成百分制，平均高达93分。 著名的数字音乐平台spotify上，《阿瓦隆幻想曲》上架仅仅两周，就取得了170多万的付费下载量。 可惜的是，如今这个年代，无论是《公告牌》还是其它销量榜单，都不计算数字唱片的付费下载，唱片业协会的认证销量也不会将数字销量统计在内。 所以，在最新一期的《公告牌》榜单上，《阿瓦隆幻想曲》只排在专辑榜的第四位。 考虑到前三名的专辑都没有选择在实体唱片销售的高峰期开启数字唱片的付费下载，实际上在这个春天，《阿瓦隆幻想曲》的销量应该是全北美的第一。 除了惊人的销量之外，spotify上的评论也几乎是清一色的好评。 尽管歌迷们对于这张专辑接连不断的跳票颇有怨言，但在听到它的第一时间，就将那点不快抛之脑后，毫不吝啬自己的赞美之言。 不过外界的这些赞美，丝毫没有影响到乐队。 在结束了第一阶段的宣传之后，乐队就集中到了罗杰-克里斯蒂安庄园的录音室里，开始《所罗门之钥》和《阿玛拉》两张专辑的录音。 这两张专辑虽然是一起出，但实质上还是有很大的区别的。 除了前者属于《摇滚圣经》系列之外，最大的区别在于，《阿玛拉》是在唱片业协会备案的工会项目。 在去年和二十世纪娱乐的解约事件中，唱片业协会帮了乐队很大的忙，这个人情必然是要还的。 拿出一张专辑的部分利润，做一件工会备案项目，就是一个非常合理的选择。 去年的《大卫-鲍伊》就已经是公会备案项目了，但是一张专辑显然不足以满足唱片业协会的胃口。 当初出手帮助乐队的唱片业协会理事，名为费迪南德的中年人如今希望更进一步，去竞争一个高层的位置。 哪怕仅仅只是出于在圈子里名声上的考虑，乐队也必须要给对方应有的回报。 乐坛内明星之间的合作不像好莱坞那么广泛，但单打独斗那一套也是行不通的。 留下一个有恩必报的好名声，对乐队未来的发展非常有利。 而且，人情债是最难还的，如果只是付出一小部分利益就能还掉一个人情，这对乐队来说无疑是一件好事。 简单地沟通过后，《阿玛拉》专辑就被确定为工会备案项目，功劳算在费迪南德的头上，这将会是他更进一步的资本之一。 通常而言，唱片业协会在工会备案项目中会抽取百分之三点五左右的抽成，这是针对大多数普通艺人的比例，对于顶级明星而言，自然会有不一样的待遇。 费迪南德给出的抽成比例，是协会内规定的最低数字，百分之二，而且不是全收入分成，仅仅只从“乐队收入”中抽取。 这样一来，操作的余地就很充裕了，采用做账的手段减少乐队明面上的收入，这并非一件很困难的事情。 在大卫-劳伦斯之前投资的《大卫-鲍伊》专辑上，乐队就考虑过这种方式。 当然，考虑到唱片业协会不是对这个行业一无所知的外人，有些事做起来也不能太过分，必须在游戏规则允许的范畴之内去玩。 结合乐坛过往的惯例，一系列操作下来，最终实际“上缴”给唱片业协会的抽成比例应该是百分之一点五左右。 而且这不会是最后一张要给工会“交保护费”的专辑，根据乐队和费迪南德理事之间的约定，未来至少还会有三张专辑，成为工会备案项目，抽成比例和操作模式和《阿玛拉》保持一致。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 加上《大卫-鲍伊》和《阿玛拉》，一共五个工会备案项目，加起来大约要付出千万美元级别的利润。 同样是在二十世纪娱乐的解约事件中出手相助，相较于几十首歌就能打发掉的华纳和环球，唱片业协会的胃口无疑要大得多。 当然，这也和两者的性质有关。 华纳和环球要的是市场占有率，而唱片业协会则除了钱什么都不要。 只认绿油油的美元。 这也难怪，很多巨星都不会去给唱片业协会好脸色，在成名之后，迫不及待地和工会划清界限的巨星也不在少数。 相较于好莱坞的工会们，乐坛的几大工会吃相未免太过难看了些。 “只要钱的家伙是最容易打发的。” 罗杰一边听着刚刚录完的录音，一边对身旁的蒂娜-林说道：“唱片业协会的价值，值得在他们身上投资上千万美元。他们的名声虽然很差，但是在乐坛内的影响力仅次于五大。” “您不用跟我说这些的。” 蒂娜-林面无表情，再次确认了一遍之前的问题：“费迪南德理事的约会，要我帮您推掉吗？” “乔治，准备一下，我们重新录一遍这段。” 罗杰对录音师喊了一句，转头看向蒂娜-林，问道：“西奥多最近在忙什么？” 蒂娜-林开口道：“天天往mad唱片跑，据我所知，好像和《阿瓦隆幻想曲》的宣传有关。” “我和费迪南德没什么好谈的了。” 罗杰摇了摇头，站起身，推开录音室的门，回头对蒂娜-林吩咐道：“让西奥多去见他吧，如果没什么特别的事情，就不用向我汇报了。” 第388章 重金属的误区 重金属摇滚，作为最早的摇滚乐之一，实际上在很多人的认知中有一个误区。 认为它很“重口味”。 在西方传统的摇滚乐分类中，是没有“重金属（heavy-metal）”这个分类的。 在七八十年代的时候，传统意义上的重金属摇滚，实际上是被划分在“硬摇滚（hard-rock）”这一类别中。 至于重金属这个名称，事实上是起源于亚洲。 八十年代，随着一系列不可描述的政.治环境改变，枪炮与玫瑰、黑色安息日等等，这些顶级乐队的作品得以进入太平洋对岸的市场，并在极少数歌迷群体中迅速流行起来。 以做梦、轮回、超载等乐队为代表的不可描述国度摇滚，就是从那个时候开始的。 在那个年代，这种音乐对于太平洋对岸的大多数歌迷来说，无疑是相当重口味的。 再加上当时的歌迷们对摇滚乐一知半解，听到摇滚中有一个“金属乐”的分支，就以为金属乐就是摇滚，因而就有了重金属这个名字。 发展到后来，许多人开始认为重金属和硬摇滚是完全不同的两个类别，甚至催生出了heavy-metal这个单词的诞生。 以八十年代的审美来看，重金属摇滚对太平洋对岸的歌迷们来说，确实非常重口味。 强烈失真的吉他音色，暴躁而撕裂的旋律，主唱低沉嘶哑的嗓音…… 这对当时听着谭咏麟、邓丽君、费玉清、罗大佑等歌手长大的歌迷们来说，可能会觉得重金属摇滚就是这个世界上最重口味的音乐。 但事实上，在所有的摇滚类型中，重金属实际上是偏“清淡”的一类。 若是按照今天的审美，想必不会有太多人觉得重金属真的很“重”。 不提死亡金属、碾核这种极端的摇滚类型，就连年轻人最喜欢的电音，都比它重多了。 重金属摇滚中有不少诸如《欢迎来到丛林》这样【略显】暴躁的音乐，但是也不乏《变革之风（wind.of.change）》这种很有小清新感觉的单曲，甚至当做民谣来听，都没有任何的问题。 不过在《阿玛拉》专辑中，相较而言，唯一一首较为柔和的，也就是这首《变革之风》了。 其它的九首歌，单纯以重金属摇滚的标准而言，都属于相对偏暴躁、嘈杂的类型。 当然，这仅仅是以“重金属摇滚”的标准来评判的。 若是和万恶的碾核相比，这张专辑可以说是干净得不能再干净。 为了给这张专辑增添足够的“轻柔风”，在录制《变革之风》的时候，安妮甚至放弃了平时惯用的电吉他，而是用上了一把木吉他。 配乐中的键盘，也被贾森换成了一架钢琴。 在不影响成曲质量的前提下，罗杰并不反对其它队友根据自己的理解，对歌曲做出适当的调整或者改动。 经典之所以是经典，除了作品本身足够出色之外，如何完美地体现出乐队众人对歌曲的理解，反而是更为重要的一点。 若非如此，也不会有那么多翻唱超越原唱的事情发生了。 事实上，这反而更有助于保持专辑整体风格上的一致性。 若是全部照搬原版，不需要具备多么高的音乐素养，任何一个听歌多一点的人都能察觉出来，这压根不可能是同一支乐队的作品。 对于那些大名鼎鼎的顶级乐队，哪怕去掉主唱的人声，你也能准确地分辨出来是谁的作品。 一支乐队的标签会有很多，主唱只是其中较为突出的一个点，而不是全部。 吉他手惯用的riff和效果器，贝斯音线前置还是后置，鼓的节奏…… 这些都是在曲谱之外，真正构成一支乐队的关键所在。 而不仅仅只是体现在五线谱，或者主唱声音的辨识度上。 就好像乐队过去的所有作品一样。 歌词、曲谱或许是照抄，但做出来的音乐，却不是空中铁匠、acdc、枪炮与玫瑰的作品。 而是属于darkness乐队，属于罗杰、安妮、理查森三人，带有强烈个人印记的作品。 无论是主唱的嗓音，还是乐器的音色、演奏的手法，都和原版有着很明显的区别。 脑海中数千首前世经典作品，只是让罗杰有一条通向成功的路，而不是直接将罗杰送上巅峰。 单纯只是模仿，别说一线，能够达到二线的门槛，已经算是极为出色的成绩了。 ………… 和过去的任何一张专辑一样，《阿玛拉》在录制的过程中，众人的进度并不完全一致。 甚至录音的顺序都是不一样的。 安妮最先开始录的是吉他旋律相对简单且舒缓的《变革之风》，以求尽快恢复状态。 虽然休息的时间不长，但几周没摸吉他，肯定多少会有一些生疏，如果一上来就录《一》这样强调吉他solo的高难度歌曲，说力不从心倒是不至于，但必然会拖慢进度。 而罗杰的第一首歌，则选择了acdc乐队的《地狱高速（high.way.to.hell）》。 钢铁侠托尼-史塔克最爱的单曲之一。 单从技术性的角度来讲，这首歌并不复杂，甚至可以说有些过于简单了。 许多人甚至会产生一种“我上我也行”的感觉。 但事实上…… 不去探讨那些技术性和艺术性的问题，仅仅只看它的火爆程度就知道了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 纵观整个重金属摇滚的历史，能够和《地狱高速》相提并论的作品，永远只是有数的那么几首。 若是真的像人们想象的那么简单，怎么可能在几十年的时间里，依然没有人模仿出来？ 说起来，这首歌还有一个有趣的梗。 acdc：high.way.to.hell。 齐柏林飞艇：stairway.to.heaven。 黑色安息日：heaven.and.hell。 齐柏林飞艇到底是不是重金属乐队尚且存在争议，罗杰在制订《摇滚圣经》系列计划的时候，也是将他们的作品归类到了布鲁斯摇滚（蓝调摇滚）中。 但若是硬要说齐柏林飞艇是一支重金属乐队，问题似乎也不是很大。 好歹有个重金属三大鼻祖的名头在，尽管他们的作品几乎没什么金属味。 如果这样算的话，三支顶尖的重金属摇滚乐队，似乎可以说是以天堂和地狱为主题，来了一场“隔空竞赛”。 以天堂和地狱为主题的摇滚歌曲很多，多到没有人能够数得清究竟有多少。 但能够出色到成为一支顶级乐队代表作，又如此直白地写进歌名里的，也就这三首了。 除了早已录完，但要等到《摇滚圣经》系列即将完结时才会发行的《天堂的阶梯（stairway.to.heaven）》之外，另外两首，都在《所罗门之钥》专辑中。 这两首歌，也是《重金属圣经》的绝对核心，还要再加上一首metallica的《一（one）》。 metallica这个名字，一度就是北美金属摇滚的代表，从他们的乐队译名就可以看出来：重金属乐队、金属乐队、金属之王乐队。 严格来讲，metallica的主要风格应该算是介于重金属和激流金属之间，还要再加上一点速度金属的属性。 不过，作为七十年代北美最具代表性的摇滚乐队，将其归入重金属乐队当中，完全没有任何问题。 毕竟在那个年代，人们还不知道什么叫做激流金属，thrash-metal这个概念，也是从metallica出现之后，才被人们所定义。 不过，和其它激流金属乐队不同的是，很少有敲击乐队会像metallica这样重视吉他，在歌曲中大量使用大段的吉他solo。 这也是他们更像重金属乐队，而不是激流乐队的主要原因。 这支乐队的成就没有必要多说，历史上最伟大的重金属摇滚乐队之一，激流金属的创始者，就足以说明他们的伟大。 在1991年莫斯科郊外的摇滚音乐节上，三支乐队吸引了共计超过两百万名歌迷，其中就有一支乐队叫做metallica。 提到metallica，有一首歌是无论如何也绕不过去的，那就是《一》。 这首歌几乎一度成为metallica的标志性符号，将乐队碰上神坛的同时，也让metallica乐队从这首歌发行之初，就再也无法走出它的阴影。 在《一》之前，34拍是摇滚乐中很少使用的节拍，但在这首歌中，34节拍却被metallica使用到了极致，几可称之为艺术。 无论你是否喜欢重金属，无论你是否喜欢摇滚乐。 只要听过一遍，一定会爱上它。 当然，吉他solo出色的，并不仅仅只有这一首。 重金属摇滚的一大特点，本就是喜欢使用大段大段的吉他solo，如《阿玛拉》专辑中的《我亲爱的孩子（sweet.child.o''.mine）》、《消失在黑暗中（fade.to.ck）》等等，都有不逊色于《一》的、华丽到极致的吉他solo。 某种程度上来说，在《阿玛拉》和《所罗门之钥》这两张专辑中，安妮的发挥，甚至比罗杰这个主唱还要重要得多。 话说回来，罗杰在乐队里的核心地位，最大的依仗本来也不是主唱的位置，而是能够源源不断拿出出色的作品。 以三人之间的关系，也完全没有必要为“被抢去风头”这种莫名其妙的事情而担忧。 至于理查森…… 这个胖子就和任何一支乐队的鼓手一样，功成名就、家财万贯、身边美女如云。 但没有人知道他是谁。 这当然是个夸张的说法，但在乐队的三人当中，胖子的知名度确实是最低的，这还是在胖子经常在媒体上高调地刷脸熟的情况下。 若是换一个低调的鼓手，恐怕真的没几个人知道他是谁了。 想起没有存在感的胖子，罗杰突然想起了前世一个很有趣的梗。 所有乐队的鼓手，他们的隐身能力，在某种程度上，已经可以算是一种超能力了。 比如说酷玩乐队（coldy）的鼓手，他除了音乐之外，还客串过《权利的游戏》红色婚礼那一集，但哪怕是coldy乐队的粉丝，十个人中，起码也有七八个人压根没意识到，在婚礼上敲鼓的那个家伙，就是酷玩乐队的鼓手。 甚至于，在拍摄的时候，有一个群众演员问威尔-钱丕恩（酷玩的鼓手），“你是全职群众演员吗？” 威尔-钱丕恩回答道：“不，我是搞音乐的。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 群众演员：“那你有什么我可能听过的作品吗？” 威尔-钱丕恩：“？？？” （注：酷玩确实有很多黑粉，但是他们的作品在欧美流行度很高，几乎是个人都听过。） 至于贝斯手…… 咳，咳，让我们跳过这个让人悲伤的话题。 事实上，乐队曾对乐队的粉丝做过多次调查，结果显示，罗杰的个人粉丝是最多的，但几乎全部是因为主唱和创作者的身份而喜欢上罗杰，而不是贝斯。 哪怕罗杰再怎么为手中的琴刷存在感，粉丝们更感兴趣的，依然是罗杰的外表、身材、以及嗓音。 其次是安妮，这个问题少女具备一切吸粉的条件，出众的外表，张扬的个性，让人眼花缭乱的吉他技术，以及乐队中“第二重要”的位置。 当然，这个第二重要，是指对乐队一知半解的人眼中的。 鼓手隐身、贝斯手压根不存在，所有的光芒都聚焦在主唱和吉他手身上，这几乎是摇滚乐的普遍情况。 像flea那种光芒压过所有人的贝斯手，只是个例中的个例。 但若是真正组建过乐队，就会知道，一个人在乐队中的地位，和他的位置无关，只看对乐队贡献的大小。 摇滚和流行音乐最大的区别在于，摇滚是团队合作的产物，每一个人都同样重要，谁也离不开谁。 假如艾克索-罗斯、安格斯-扬、罗杰-泰勒和罗格-沃特斯组建一支乐队，或许也会是一支顶级乐队，但却绝对不会是另一支枪炮与玫瑰、acdc、queen、或者平克-佛洛依德。 至于胖子，这家伙的个人粉丝在乐队粉丝中的比例，已经从几年前的接近四分之一，降低到了不足五分之一。 不过有趣的是，调查结果显示，胖子的粉丝，反而是最死忠、最硬核的那一批。 无论是粉丝黏性，还是消费能力，都远远超出平均水准。 毕竟，胖子的粉丝大多自己就喜欢敲鼓，这东西可不便宜，玩得起的，家境多半差不到哪去。 这也是为什么圈内人总说鼓手有多么重要，他们的存在感确实不高，但能够为乐队带来的帮助，却是显而易见的。 尽管所有的明星都喜欢说自己不在乎粉丝有没有钱，肯不肯为自己花钱，但私底下，谁都喜欢消费能力更强的粉丝。 说到底，明星归根结底也是一种生意，做生意的人，当然更喜欢出手大方的豪客。 第389章 英国重金属新浪潮 “你没法问他，这一切意味着什么。他从来就不曾与你同在，上帝从来不曾与你同在……” 录音室里，罗杰正在卖力的唱着，耳机中突然传来一声“cut！”，把罗杰吓了一跳。 转头看过去，视线正好对上录音师带着歉意的表情。 “凯文，这里是录音室，不是片场！能不能不要用那个好莱坞的玩意？！” 罗杰没好气地对着麦克风吐槽了一句。 这个名叫凯文的录音师是迭戈团队的新成员，在十几年前，曾经是一位很有名的录音师，后来转行去好莱坞做了导演。 凯文在好莱坞打拼了十几年，执导过近十部电影，大多数是几百万美元的小制作，但也有两部对外宣称的成本高达两三千万美元的中等制作，倒也算是混得风生水起。 只不过，在两年前，这位导演搞砸了一部投资高达两亿美元的超级大制作，然后就再也找不到任何和电影有关的工作，只能无奈回到乐坛，继续当一名收入微薄的录音师。 ——这个收入微薄，是和导演相比的，事实上，绝大多数专业录音师的收入都要超过普通中产阶级。 当然，哪怕是金牌录音师，收入也和能够执导好莱坞主流商业电影的导演完全不在一个位面上。 独立电影圈确实有惨到饭都吃不上的导演，但一旦进入到主流商业电影的圈子，片酬七位数以上是很轻松的事情。 罗杰曾在一次闲聊中，听凯文抱怨过，以他的履历，哪怕让一部超级大制作扑到马里亚纳海沟去，也不至于彻底被好莱坞各大制片公司拉进黑名单里。 哪怕是圈外人都知道，在好莱坞高成本的商业电影里，几乎全部都是制片人中心制，导演对一部电影成败的影响甚至还没有主要演员大。 会造成这个结果，仅仅只因为凯文来自墨西哥。 如果换成一个纯粹的白人导演，或许不会再得到一线制作的机会，但最起码还能在低成本小制作中拿起导演筒。 这就是北美，很现实，也很讽刺。 无论反种族歧视的口号喊得再怎么响，肤色依然能够决定很多东西。 白人导演连续搞砸三部一线大制作都能继续找到工作，黑人导演最少也会有第二次机会。 但除了这两者之外的其它有色人种，失败一次就等于彻底告别这个圈子。 “抱歉，拍电影习惯了。我会尽快调整好状态。” 凯文挠了挠头，又说道：“罗杰，你刚才那一段，颤音太重了，这样听起来会很奇怪。控制一下你的气息，转音的时候不要刻意带出颤音。” 说完，凯文按下了播放键，让罗杰听了一遍自己刚才的表现。 “确实是这样。” 罗杰点了点头，隔着玻璃，对凯文做了个手势：“重新再来一遍。” “你没法问他，这一切意味着什么。他从来就不曾与你同在，上帝从来不曾与你同在……” ………… 这首《上帝从未与你同在（god.was.never.on.your.side）》，是七十年代英国金属复兴时代最伟大的乐队，摩托头（motorhead）的作品。 这支乐队也叫摩托党，很有黑帮味道的一个名字。 成员的标志性装束，也是一身黑色皮衣，像极了帮派分子，就差骑上一辆哈雷。 不过考虑到这支乐队来自英国，大概不会喜欢北美的标志性机车。 另外，摩托头的主唱和罗杰很像——某种程度上——他是主唱的同时，也兼任乐队的贝斯手。 不过外表就差得很远了，莱米-凯尔斯密特的外表是出了名的丑。 如果说右半张脸还算能看的话，另半边就……大概丑到不用做鬼脸就能吓哭小朋友的那种程度。 不过，虽然人丑，但莱米-凯尔斯密特和他的乐队，在金属乐上的造诣却是有目共睹的。 摩托头出过的专辑数量不算多（不算live专），尤其是进入到九十年代之后，不是在巡演，就是在去巡演的路上，压根没怎么进过录音室。 不过，只要说起英国重金属新浪潮运动，摩托头这支乐队是一定绕不开的。 七十年代末期，英国最为重要的三支重金属乐队，齐柏林飞艇、深紫乐队和黑色安息日，前两者彻底脱离了重金属，分别去玩起了布鲁斯摇滚和另类摇滚。 而黑色安息日也在邪典的路上一去不回头，再也没有碰过传统的“重金属”。 再加上当时以性手枪为代表的朋克浪潮崛起，这几乎让英国的重金属摇滚彻底死亡，因为除了齐柏林飞艇、深紫乐队和黑色安息日之外，没有人扛得起这面大旗。 不过很快，就有一批新的乐队，接过了前辈手中的旗帜，再一次让英国重金属复兴。 其中有两支乐队，分别叫做摩托头和铁娘子（iron.maiden）。 当然，威豹乐队（def.leppard）也很重要，不过这支乐队后来很快就沉寂了下去，只能算是昙花一现，远远没有摩托头和铁娘子那么坚挺。 两支乐队最大的不同在于，摩托头更重视巡演，而铁娘子则更喜欢把时间花在录音室里，不断地推出新的专辑。 ——某种程度上来说，罗杰的乐队更像是后者。 不过有趣的是，单论专辑总数，摩托头反而比铁娘子出的专辑更多。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 因为他们的live专辑实在是太多了，哪怕一次巡演只出一张live专辑，几十年下来，那数量也会很吓人。 对于很多人来说，出live专辑是一个相当省事的做法。 不需要花多少时间，把live现场的片段剪接一下，就能拼凑出一张专辑来。 这种工作，甚至不需要多么出色的专业能力。 反正购买live专辑的粉丝对音质也不可能会有太高的要求。 事实上，几乎所有的乐坛明星都是这么做的。 虽然live专辑的销量从来都不会高到哪去，只有喜欢收藏的歌迷会买，几十万张就算卖得很好了，但是，反正也没什么成本，少赚总比没有的强。 就好像乐队前两几年的联合巡演和【燃烧信仰tour】，两份live专辑虽然没卖出多少，但也给乐队带来了一百多万美元的分红。 扯远了…… 若是仔细去研究摇滚音乐的发展历史，英国重金属新浪潮，是一个很有意思的时期。 从七十年代末，到八十年代中期，这短短几年的时间里，出现了许多非常出色的乐队。 当然，更多的乐队仅仅只是昙花一现，就消失得无影无踪，但在这段时期里冒出头，又经过了时间的考验的，几乎全部都是摇滚乐历史上大名鼎鼎的那一批顶级乐队。 例如摩托头和铁娘子。 事实上，还有不少成立更早的乐队，也是在这段时期才真正打响了自己的名声。 例如犹大圣徒（judas.priest），彩虹乐队（rainbow），虎皮鹦鹉乐队（budgie，不知道翻译的对不对，这个乐队不太熟悉，只听过几首歌）等等。 齐柏林飞艇、深紫乐队和黑色安息日的“离开”几乎杀死了英国重金属摇滚，但却也真正让那些被压制的看不到未来的乐队们，第一次拥有了被世人所熟知的机会。 这三支乐队可怕的统治力，即使没有经历过那个年代的人，仅仅只从文献资料上，就能感受得到。 在整个七十年代里，世界乐坛事实上是被四支乐队所统治。 齐柏林飞艇、深紫乐队和黑色安息日“垄断”了整个重金属摇滚，而披头士则垄断了其它所有类型。 直到他们解散的解散、退隐的退隐，流行乐坛才进入了百家争鸣的新时代。 所以总是有人会说，在七十年代的唱片更好卖，因为当时全世界有一亿名会掏钱买正版唱片的人，货架上只有十支乐队或者歌手的唱片可供选择。 到了二十一世纪，全世界有十亿人会为一张cd掏出美元或者其它什么纸币，但选择范围却增加到了一千个。 市场大了十倍，竞争者则多了一百倍。 顺带一提，在《滚石》杂志的这段评论中，七十年代的十个歌手或乐队是指猫王、小理查德、披头士、滚石乐队、深紫、黑色安息日、the.jackson.5、大卫-鲍伊、鲍勃-迪伦、以及与猫王同一时代的摇滚天后蒂娜-特纳。 既然这段评论是出自《滚石》杂志，只罗列摇滚乐队和摇滚歌手，似乎也不是什么值得奇怪的事情。 至于为什么没有齐柏林飞艇…… 【几乎】所有出自《滚石》的各类排行榜单中，齐柏林飞艇乐队都会被忽略，或者最起码名次要下调一个大段位。 就好像在摇滚类吉他手中，吉米-佩吉是不是第一尚且存在争议，但必然是公认的前三。 而《滚石》将他放在了第十几位。 众所周知，齐柏林飞艇乐队和《滚石》之间的恩怨，简直可以写出一本篇幅长达千万字的长篇小说。 如果翻拍成电视剧，长度肯定会超过《老友记》。 咳，咳…… 又扯远了…… 回到这首歌本身。 这首《上帝从未与你同在》，如果早个几十年，罗杰根本不敢拿出来发行。 二战之后的那个时期，北美的天主教势力，甚至要比欧洲大本营还要强。 不过现在嘛…… 就没什么好担心的了。 除了南方少数几个保守州以外，在东西两海岸，以及整个北方，天主教的势力一年不如一年。 哪怕是犹他州这样的绝对保守州，年轻人也不怎么买天主教的账。 当然，不管怎么说，基督系教派始终是北美第一大宗教信仰，接近八成的成年人都是基督教徒（2001年数据79.8%），这种庞然大物，能不招惹还是不要招惹的好。 让罗杰敢于把《上帝从未与你同在》这种就差把“干掉天主教”写到歌名里的歌放在《摇滚圣经》系列最重要的一部之中，还是因为许多前辈们已经证实了一点。 在这个年代，几乎所有的信徒都是口头上的信徒，或许饭前会祈祷，或许周末会去教堂做礼拜，但也就仅此而已了。 真要让他们为自己的“信仰”做点什么，哪怕仅仅只是捐献五十美元，也没几个人愿意。 尤其是年青一代，更是压根不把上帝放在眼里，他们只在乎一样东西是不是足够酷、足够有趣，如果答案是“是”，他们就会爱上它。 若非如此，前世那些动不动就喊着要艹翻上帝的金属之王、麦格戴斯等乐队，也不会活得好好的。 事实上，在许多年轻人心里，这种行为反而会让他们觉得“哇，这太酷了！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这部分人，正是和摇滚乐迷重合度最高的一个群体。 明星本质上和任何商品都一样，都要找准自己的定位。 迎合目标受众的喜好，至于非潜在受众，谁会去管他们的想法？ 举个不那么恰当的例子。 一家牛排餐厅，只需要考虑怎么样把牛排做得好吃。 因为会来这里的客人，都是喜欢吃这玩意，至少也不会排斥它。 至于素食主义者的想法……如果不是因为法律不允许，或许绝大多数主打肉食的餐厅都会在门口挂上“素食主义者禁止入内”的标示。 《所罗门之钥》中的《上帝从未与你同在》也是一样。 这是写给非基督徒听的音乐。 如果你是一个虔诚的基督徒，那么它不适合你，或许你该去听听【闪现】乐队的歌，他们唱的是最纯正的福音摇滚，每一个标点符号都在赞美耶和华。 罗杰胡思乱想着，一个不小心，又给吉姆的乐队想到了一个广告词。 “那家伙前阵子好像找我邀歌来着。” 罗杰摸了摸下巴，自言自语道：“要不要把这个广告一起卖给他？” 反正虔诚的基督徒肯定不会购买《所罗门之钥》，这部分人本来就不是《摇滚圣经》系列的潜在受众。 而吉姆的【闪现】乐队，他们的福音摇滚风格，却正好很契合这部分人的口味。 反正都是朋友，有资源当然是要共享。 考虑了片刻，罗杰跟凯文打了个招呼，暂时中断了录音，掏出手机，拨通吉姆的电话。 “嘿，伙计，是我。” “歌？当然有，让人找我的经纪人去谈就好了，我想跟你说的是另外一件事。有没有兴趣在宣传上合作一次？” “不是《阿瓦隆幻想曲》，是新专辑。” 第390章 不能两个都出吗? 刚刚从录音室走出来，安妮不知道什么时候已经站在门口等着了，手上还拿着一卷录音带。 “有事？” 罗杰指了指安妮手中的录音带。 “那首《梦想（dream.on）》，我有些特别的想法，多录了一个新的版本，你听一下看看。” 安妮开门见山地说出自己的来意，将录音带递到罗杰手中，话题一转，又说道：“这件事明天再说，我约了几个好莱坞的演员开派对，要不要一起？我想她们会很欢迎你的。” 自从来到洛杉矶之后，原本就是个派对狂人的安妮，愈发地肆无忌惮了起来，各种各样的派对几乎就没断过。 好莱坞就在天使之城，自然不会缺乏各种各样的美女和明星。 那些顶级明星或许不在乎，但以安妮的身份，对那些地位一般的小明星，诱惑力还是很大的。 鬼知道这个家伙是怎么做到夜夜笙歌，第二天一大早又能立刻活蹦乱跳地投入工作中的。 看着某人每天换着新的妹子，而且一次还是好几个，罗杰简直嫉妒得想死。 “你去吧，我就不去了。” 罗杰摇了摇头：“那个不能提到名字的神兽最近有点……你懂的，总之我不能做任何越线的事。” “可怜的罗杰。” 安妮装出一副心疼的模样，不过仅仅只维持了一秒，就哈哈大笑起来：“你现在的样子太有意思了！哈哈哈哈！” “你开心就好。” 罗杰耸耸肩，转身朝楼上走去，背对着安妮挥了挥手：“这卷录音带，明天再谈。” ………… 安妮送来的这段录音，是《所罗门之钥》中排在第四首的歌，《梦想（dream.on）》的吉他部分。 和之前排练时的版本不同，安妮重新录制的这个版本，更加接近于空中铁匠（aerosmith）乐队的原版。 一个更像是布鲁斯摇滚，而不是重金属摇滚的版本。 这是撇开人声和其它乐器，单单只说吉他而做出的评判，事实上，空中铁匠早期的作品确实带有明显的布鲁斯摇滚的特点，但本质上还是一支重金属乐队。 事实上，早期的摇滚音乐，无论是哪一种风格，或多或少地都带有很强的布鲁斯风格。 毕竟，摇滚本身就是从布鲁斯音乐中发展出来的。 那些五六十年代的摇滚作品，以现在的审美来看，几乎都更像是节奏布鲁斯和古典流行的结合，而不是摇滚。 进入到七十年代以后，摇滚音乐的发展变得迅速了起来，但在七十年代前半段，依然没能摆脱布鲁斯的影响。 作为一支七十年代初就成立的乐队，空中铁匠在早期的作品，带有布鲁斯音乐的风格，这是一件很正常的事情。 并且随着乐队风格越来越成熟，布鲁斯音乐和重金属摇滚的融合，也让空中铁匠成为了北美有史以来最畅销的乐队之一。 单以销量而论，空中铁匠以6650万北美总销量，位于乐坛历史第十四位。 若是将范围缩小到“重金属硬摇滚”领域，排在空中铁匠之前的，仅有一支acdc。 就连metallica，都在空中铁匠之后。 （ps：metallica的riaa认证总销量是6300万，差距很小。） 销量并不总能说明一切，但很多情况下，乐坛的现状，就是销量决定一切。 以歌迷的视角，这并不公平。 但做决定的永远是资本，而资本，毫无疑问，追逐的必然是利益。 咳……又扯远了。 在这次选用的两首空中铁匠乐队的单曲，《梦想》和《阁楼里的玩具（toys.in.the.attic）》，这两首歌发行时间差了十几年，在这期间，空中铁匠乐队的风格也有很大的变化。 前者的布鲁斯味道更浓，还没有从传统的布鲁斯摇滚中走出来。 而被罗杰选入《阿玛拉》专辑的《阁楼里的玩具》，几乎就是最纯正的“现代版”重金属了。 《阁楼里的玩具》不存在任何问题，《梦想》若是要照搬原版，虽然也有很大一部分重金属乐的成分，但事实上，原版更加适合被放进《布鲁斯圣经》中，而不是《重金属圣经》。 为了适应专辑的风格，乐队在排练的时候，也做出了不少改变。 这些改变大多源自于效果器、音色等方面，对曲谱本身的改动很小，只是极其细微的调整。 不过，被安妮这么一改，又回到了原版的老路子上去。 ——吉他变了，其它位置也必然要跟着调整，这么一调整下来，整首歌的味道就从重金属彻底地跳进了布鲁斯摇滚中去。 要说这个改动不好，倒是不怎么准确。 事实上，单论质量，有着先入为主的印象在，罗杰还是更喜欢空中铁匠乐队的原版。 但关键是，偏向布鲁斯的版本，不适合这张《所罗门之钥》。 第二天，和安妮谈起这件事的时候，安妮的反应很奇怪。 “不可以两个版本都出吗？” 某人顶着熊猫一样的黑眼圈，一脸“你是不是白痴”的表情。 “两个都出……” 罗杰摸着下巴，想了一会，却没有立刻做出决定，摆了摆手道：“先录了再说，至于要不要发行，我再考虑考虑。” 到了乐队现在这个级别，许多事情都可以玩得随性一些。 但随性并不代表不假思索，拍脑门就做决定。 再怎么说，发行专辑也算得上是一件大事，多考虑几天，总是没错的。 随后，罗杰又盯着安妮打量了一阵，有些犹豫地问道：“你确定你现在这个样子还能工作？要不休息一天？” 这家伙昨天不知道跑到哪去开派对，单从这一对熊猫眼上来看，恐怕一晚上都没睡觉。 而且玩得肯定很疯。 罗杰脑海里突然闪过一些很“特别”的画面，然后立刻感到一阵深深的嫉妒。 身为一个男人，在泡妞这一点上，竟然被一个女人给比了下去，这简直…… 算了，还是忍了…… “安啦，不就是熬夜嘛，早就习惯了。” 安妮打了个哈欠，继续嘴硬道：“本小姐年轻，身体好，别说一晚上不睡，就是一个礼拜不睡，也能继续嗨。” 罗杰正要说什么，安妮又开口了：“对了，晚上在比佛利山庄还有一场派对，有大概三四十个好莱坞的女明星，你确定不去玩玩？” “……” 罗杰无语地看着安妮，都快变成太平洋对岸的国宝了，还想继续疯下去？ 两人大眼瞪小眼地对视了几秒钟，还是罗杰忍不住先开口了：“你去楼上睡一觉，休息好了再干活。还有，明天不要让我再看到你的黑眼圈，否则这两张专辑的分成你就别想要了。” 听到这句话，安妮当场就炸毛了。 罗杰眼见不妙，在安妮发作之前，赶紧溜进了录音室。 或许是和安妮斗嘴了几句，心情比较愉悦的缘故，罗杰今天的录音状态非常出色。 仅仅只是一个上午的时间，就搞定了包括《梦想》在内，三首歌的人声部分录制。 当然，《梦想》只能算是小半首，另外一大半，昨天就已经搞定了。 吃午饭的时候，罗杰正在考虑着下午是加一把劲，争取再多录两首歌，还是偷懒摸鱼，休息一下的时候，蒂娜-林传来了消息，大卫-劳伦斯带着妹妹米拉-劳伦斯，将要于下午前来罗杰-克里斯蒂安庄园拜访。 “得，这下不用考虑了。” 罗杰听完蒂娜-林的汇报，耸耸肩，端起酒杯，将杯中猩红色的液体一饮而尽：“蒂娜，去酒窖里帮我拿瓶好酒出来，下午我要招待重要的客人。” ………… 在一辆沿着太平洋高速公路行驶的轿车中，劳伦斯兄妹似乎发生了一点争执。 “不就是一个摇滚明星吗？你看看你现在的样子，和一个摇滚明星做朋友，家族的脸都要被你丢光了！” 米拉-劳伦斯似乎很鄙视这些“摇滚明星”，对大卫-劳伦斯的举动，也没什么好的脸色。 事实上，摇滚明星四个字，在北美从来都不是褒义词。 这个职业从最初诞生到现在，都和各种各样的丑闻脱不开关系。 如果说哪个明星群体最容易闹出吸.毒、酗酒、性.侵、乃至于任何你能想到的违背法律和违背道德的举动，毫无疑问，摇滚明星必然排在这个榜单的最前列。 因此，无论摇滚音乐在底层平民中有多么火爆，许多自诩为上流社会的人，都对摇滚嗤之以鼻。 不过，有人反对，自然也会有人喜欢。 更何况，大卫-劳伦斯选择和罗杰三人以朋友的身份交往，并不是因为他是一名摇滚音乐的粉丝。 而是在投资罗杰这个人。 “你刚才说的【摇滚明星】，仅仅一张《大卫-鲍伊》专辑，就帮我赚了上千万美元。” 大卫-劳伦斯竖起两根手指，继续说道：“《美国偶像》第一季，目前虽然是亏损，但是按照我的投资顾问的报告，第二季结束之前，前边亏出去的钱不但能够全部赚回来，而且还能有不少的盈利。哪怕不计算海外版权授权的收入，这部分数字，保守估计，也有三千万以上。” 这番话让米拉-劳伦斯完全无法反驳，张了张嘴，过了好一阵，才有些气恼地别过脸去：“不过是三千万美元而已，你的姓氏可是劳伦斯！就算你没有继承权，在你名下的信托总价值也有十亿美元以上！” 尽管这部分信托，需要满足一定的条件，比如到了某个指定的年龄，才能自由支配，但也能算作是名下财产的一部分。 最为重要的是，作为劳伦斯家族的后代，大卫-劳伦斯名下的这些信托，几乎全部都是现金和很容易套现的股票。 这也是劳伦斯家族在超过一百年的时间里，不断扩大家族影响力的方式。 给每一名直系后代一大笔资金，任由他们自由发挥。 无论这些劳伦斯们在哪一个领域取得成功，提升的都是整个家族的势力。 对一名拥有十位数身家的富豪来说，“区区”三千万美元的盈利，只相当于百分之三的财富增长，似乎也算不上特别大的喜事。 “三千万美元确实不多。” 大卫-劳伦斯点了点头，但很快就话题一转，说道：“但是这三千万美元，是我第一笔亲手赚到的钱，这成就感，可比三千万美元本身重要多了！” 不等米拉-劳伦斯反驳，大卫又接着说道：“而且，这三千万美元，让我能够提前三年拿到信托的支配权。你也是学商的，不会不知道，三年的时间，在十亿美元的财富面前意味着什么。” 时间就是金钱，这句从“地精时代”就开始流传的名言，一直到了今天，依然被各行各业的商人们奉为金科玉律。 假如按照金融业较为常见的百分之六的年收益率来看，三年下来，十亿美元的财富，少说也会有两三亿美元的增长。 这可不是什么小数目。 这番话让米拉-劳伦斯完全没有反驳的余地，只好气鼓鼓地说道：“那是罗杰-克里斯蒂安的本事，又不是你的！” 结果这番话，不但没有让大卫-劳伦斯不开心，反而是笑了起来：“想投资罗杰和他的乐队的人很多，为什么他选择了我？” 米拉-劳伦斯正打算说“因为你要求的条件最低，出价最高。” 但想了想，又将这句话憋了回去。 平心而论，无论是《大卫-鲍伊》，还是《美国偶像》，这两个项目，罗杰完全没有必要引入外来的资金。 虽然在这两笔投资中，最赚的是乐队，以及mad唱片，但作为最大投资方的大卫-劳伦斯，得到的利润也极为惊人。 这种项目，可不是随随便便什么人都能参与到投资当中去的。 “快到了。” 大卫-劳伦斯看了一眼这个从小就喜欢和自己较劲的妹妹，换上一副有些无奈的语气，说道：“米拉，我不管你心里对他们有什么想法，一会可别表现出来。我和罗杰要谈的这笔投资，对我来说很重要。” “明白，我又不是白痴。” 米拉-劳伦斯轻哼了一声，打开手包，掏出一个小镜子，开始检查自己的妆容。 第391章 米拉也要加入? “欢迎，大卫。” 罗杰朝大卫-劳伦斯打了个招呼，又看向旁边的米拉，笑着说道：“好久不见，劳伦斯小姐。” 罗杰和大卫之间很熟，但和他的妹妹就没那么熟了，只是见过几次面，言语间相对也要谨慎一些。 “叫我米拉就好。” 米拉-劳伦斯的嘴角微微扯动了一下，看上去像是在微笑，但却笑得很是诡异，甚至有些渗人。 很显然，米拉-劳伦斯不擅长控制自己的面部肌肉，以至于连“微笑”这个基本的表情，都无法做到正常人的水准。 “好吧，米拉，你还是第一次来这里吧？” 罗杰自动忽略了米拉-劳伦斯恐怖的可以直接拿去做恐怖片封面的笑脸，问道：“我和大卫打算喝点烈酒，你呢？来点咖啡或者果汁？” “嘿！我什么时候说要跟你喝酒了？！” 大卫-劳伦斯发出了抗议，跟罗杰喝酒？那简直是找罪受！ 罗杰完全无视了大卫-劳伦斯的抗议，目光停留在米拉的身上。 米拉-劳伦斯略微思考了片刻，回头看了一眼自己的哥哥，轻声开口道：“听大卫说你们要庆祝《美国偶像》的成功，那么我也喝点带酒精的东西好了。太烈的我受不了，有香槟吗？” 大多数香槟的度数还没有啤酒高，口感则要更好一些，比较受到女士们的青睐。 一般需要喝酒的场合，优雅的淑女们总是会端起高脚杯，小口抿着香槟或是名贵的红酒。 当然，也有像安妮那样，喜欢喝烈酒的女孩，不过像米拉-劳伦斯这样出身的人，即使有这种爱好，所谓的“身份”也不允许她们这么做。 至少在非私下场合不会。 “干型香槟可以吗？” 罗杰询问了一句，见米拉-劳伦斯没有反对，对一旁的蒂娜-林招了招手。 后者立即会意，离开了客厅。 片刻之后，蒂娜-林带着两名侍者，端着两瓶酒返回。 “这个香槟是前段时间发现的新牌子，价格稍微有些偏贵，不过我个人感觉比安邦内黑钻还要好喝一些。” 在侍者为客人倒酒的时候，罗杰简单地介绍了一下这瓶香槟的来历，然后转头看向大卫-劳伦斯，像是炫耀一般地说道：“大卫，你来的可真巧，这瓶是我上周在拍卖会上买到的好东西，1928年的麦卡伦，花了我六十多万美元。” 一瓶价值几十万美元的酒，对在场的几人来说，天天喝或许不一定舍得，但也绝对没昂贵到值得炫耀的程度。 但关键是，这种上了年份的好酒，可不是有钱就能买得到的。 在威士忌的领域当中，麦卡伦不像那些大众品牌，例如尊尼获加、芝华士等等那么有名。 但在有钱人的圈子里，这个创立于十九世纪的苏格兰品牌，却是身份的象征。 甚至于有一种说法，麦卡伦就是威士忌酒中的劳斯莱斯。 由于麦卡伦坚持纯麦酿造，以及在装瓶上市之前，放在传统的雪莉酒桶中陈放至少五十年以上，使得该品牌非常受到嗜酒的富豪们的钟爱。 再加上不知是真的产量高不起来，还是为了保持品牌价值而刻意降低产量，麦卡伦系列的威士忌，价格一直居高不下，从这个角度来说，威士忌中的劳斯莱斯，至少从价格上是符合它的“身份”的。 至今为止，威士忌酒类的拍卖成交价格记录，就是由该品牌的某个限量系列所保持的，价格超过一百万美元，都够买一辆稍微便宜点的劳斯莱斯了。 罗杰手中的这瓶，是55年系列中的一款，即在上市之前，就已经陈放了55年的时间。 1928年指的当然不是装瓶上市的年份，而是酿造完成后，装入雪莉酒桶内储存的年份。 也就是说，这瓶酒的上市时间是1983年。 麦卡伦系列的酒每一批产量都不高，少则两三瓶，多的也不过百瓶左右，能够保存下二十多年，已经是极为难得的事情了。 “1928年的麦卡伦？” 大卫-劳伦斯立刻将刚才说的“不喝酒”抛到到后，露出一副兴致勃勃的表情：“这可是好东西！快，给我来一杯！今天咱们不醉不归！” 这话当然是开玩笑，不提这时候喝醉是否合适的问题。 大卫-劳伦斯的酒量本身就很不错，罗杰更是变态级别，就这么一瓶酒，想让两个人醉倒，那难度可真的不低。 “这香槟确实不错。” 米拉-劳伦斯端起高脚杯，抿了一小口，轻轻点了点头，问道：“这是什么牌子的？我回去也让人买点。” “玻尔科夫，法国货。” 罗杰回了一句，转头对蒂娜-林吩咐道：“叫人准备一箱香槟，一会给劳伦斯小姐带走。” 相较于有钱也难买到的麦卡伦威士忌，这种香槟虽然一瓶的价格高达上万美元，但产量却不算太低，很容易买到。 送一箱出去，也不过是几十万美元，没什么舍不得的。 哪怕仅仅只是劳伦斯这个姓氏，也绝对值得这个价值的礼物。 大卫-劳伦斯也明白这点礼物对罗杰来说不算什么，对米拉点点头：“收下吧，罗杰不是外人，没关系的。” “那就谢谢你了。” 米拉-劳伦斯本打算拒绝，听到大卫-劳伦斯的话，立刻改口道谢。 两兄妹虽然存在一定的竞争关系，但更多的时候，却是和任何一对普通兄妹没什么区别。 尤其是在有外人在场的情况下，米拉-劳伦斯很懂得如何给自己的哥哥“长脸”。 “对了，你们刚才说庆祝《美国偶像》的成功？” 罗杰突然想起了什么，疑惑地问道：“发生了什么我不知道的事情吗？” “海外版权卖出了一个漂亮的价格，这难道不值得庆祝一下吗？！” 大卫-劳伦斯表情十分的夸张，大声道：“还是说你压根不知道这事？” 这么大的事，罗杰当然不可能一无所知。 尽管第一季还没有结束，要到四月份才会决出最终的冠军，但这并不影响海外版权的谈判。 虽然没有亲自参与到谈判中去，但最后达成协议的数字，若是没有罗杰点头，根本不可能通过。 在第一季的决赛即将开始之前，几个主要的海外市场，改编版权就纷纷卖了出去。 英国地区的版权被bbc以4500万英镑的高价拿下，法国则被维旺迪集团旗下的【canal+】以5500万欧元的价格买走。 甚至于太平洋对岸，也有一家芒果台，买走了大陆地区的版权，价格达到了一亿软妹币。 换算成美元，只有一千多万，和欧洲市场比起来，显得很不起眼。 尤其是考虑到这个国家的人口几乎相当于整个欧洲的两倍。 不过……谁都知道这片市场的“特色”，能卖到这个价格，已经算是出乎意料的惊喜了。 毕竟，据罗杰所知，前世芒果台的那两档选秀节目，可是一毛钱的版权费都没出，哪怕泰晤士电视台（ps：英国《流行偶像》版权方）动用了法律的武器，最终的结果依然是不了了之。 咳……这个话题暂且跳过，总之能收到意料之外的钱，总归是好事。 在mad唱片和大卫-劳伦斯的运作下，《美国偶像》海外改编版权的出售非常的顺利。 除了少数几个价值不大的国家和地区，世界上绝大多数主要市场的改编版权都成功卖了出去，而且价格相对都不错。 大多数合约是使用购买方所在国的货币，会产生一系列的汇率和结算等问题，以当前的汇率来看，单单只是海外改编版权这一项，换算成美元，《美国偶像》的收入就能达到三亿美元以上。 当然了，这笔钱虽多，但却是一锤子买卖。 毕竟这些改编权协议都带有排他性，而且年限最短的也有十年，再加上能卖出高价的地区，版权都已经卖了出去，剩下的都是版权保护较差，或者本身就没什么价值的市场，例如非洲、南美洲。 基本上不太可能再靠卖改编版权赚到多少钱，可以说这就是唯一的一笔入账了。 要论长期收入，还是北美地区的《美国偶像》本身，更加重要一些。 按照mad唱片的报告，只要第一季的决赛，收视率不要比现在的最高收视率更低，到了第二季的时候，冠名、赞助、广告以及转播权费用方面，mad唱片有把握让《美国偶像》第二季的盈利突破一亿美元。 罗杰前世就是《美国偶像》系列的忠实观众，虽然后边有越拍越烂的嫌疑，但却一直在追，对这部真人秀有足够的了解。 mad唱片的预估，不但没有任何的夸张，反而还过于保守了些。 在罗杰的前世，这档节目最巅峰的时期，仅仅一季，广告收入就达到了八亿多美元，比超级碗还要恐怖得多。 不过不管怎么说，有一大笔收入，总是一件让人高兴的事。 哪怕大卫-劳伦斯这个大投资人要拿走大头，剩下的也要三支乐队来分，分到每个乐队手中，也有数千万美元的巨款。 不过这笔钱并不会直接拿出来给股东们分红，而是会投入到mad唱片中，以扩张公司的业务。 毕竟，对mad唱片而言，《美国偶像》最大的意义不在于它能够赚多少钱，而是能够源源不断地为公司提供优秀的新人歌手。 有着《美国偶像》决赛圈的名气打底，这些新人的质量是毋庸置疑的，不过也需要一定的资金投入，才能将《美国偶像》的粉丝转化为这些选手的个人粉丝，源源不断地为mad唱片贡献着腰包里的美钞。 这部分，可是完完全全由mad独享的收益，和其它投资人没有半毛钱的关系。 也是mad最大的利润点所在。 “海外版权？” 罗杰点了点头，“我知道，不过这点钱，不至于让你亲自跑一趟吧？” “这点钱”这个说法有点夸张，不过确实也没有必要让大卫-劳伦斯专门上门一趟。 更何况，还是带着米拉-劳伦斯一起。 显然，这对兄妹有更重要的事找自己。 “这个……” 大卫-劳伦斯看了一眼旁边的佣人，罗杰立即会意，对蒂娜-林说道：“你们先出去，顺便把门关上。” 等到不相干的人都离开了，罗杰才看向大卫-劳伦斯，好奇地问道：“什么事这么严肃？” “你上次跟我说的那件事。” 大卫-劳伦斯放下了酒杯，很认真地说道：“我对这个项目很有兴趣，但是细节方面，我有些别的想法。” 大卫-劳伦斯指的是谋划黑人天王手中那批版权的“项目”。 用“投资”来形容，倒也勉强说得过去，毕竟这笔“投资”，要花掉的资金和精力，可一点都不少。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在商人的眼里，所有需要花费资金和时间来获取收益的行为，都是商业投资项目。 “说说看。” 罗杰一听大卫-劳伦斯的话，立刻放下手中的酒杯，摆出认真倾听的姿势。 “我需要米拉也加入进来，她和索尼的关系很近，我需要米拉为我们提供竞争者的动向。” 在去年大卫-劳伦斯决定投资罗杰的乐队时，米拉-劳伦斯选择了索尼的一个项目，并因此索尼唱片建立了不错的交情，接连投资了数个索尼旗下的专辑项目，有亏有赚，但总体而言，盈利还是相当不错的。 大卫-劳伦斯毫不避讳这一点，开门见山地说道：“就目前的情况来看，我们最大的竞争者就是那些岛国人，我可不想谋划了好几年，最后被那些岛国人抢先。” 北美没有“截胡”这个说法，不过大卫-劳伦斯差不多就是这么个意思。 虽然岛国人在北美处处受到排挤，但仗着背后几家财团和华尔街的关系密切，再加上有着雄厚的资金作为后盾，势力绝对不可小觑。 有这么强大的竞争对手在，如果不能掌握对手的动向，也就意味着失去项目的主动权。 这可不是一个精明的投资人所喜欢的事情。 “米拉也要加入？” 罗杰立刻就明白了，大卫-劳伦斯为什么要带着自己的妹妹前来拜访。 略微考虑了片刻，如果真的像大卫-劳伦斯所说，米拉-劳伦斯和索尼有着相当密切的关系，又会站在自己这一边的话，确实是一个非常好的提议。 至于这一点是否可靠…… 罗杰并没有傻到当面质疑这件事，而是准备通过其它的方式进行一番调查，再做决定。 思考了一小会，罗杰很快就开口道：“出资的比例和各自负责的工作，我们过后再详谈。但是收益方面，我要占到百分之五十，这是我的底线。如果低于百分之五十，我无法向我的团队交代。” 罗杰一脸义正言辞的模样，好像在这个项目背后，真的有一支庞大的团队在为此运作一般。 第392章 直接用钱砸反而更省钱? （汇报一下状况，嗯，电脑没修好，一咬牙直接买了台新的，除了硬盘和显示器别的全换了…… 总之今天还好没断更，明天起恢复每天中午12点正常更新。） 米拉-劳伦斯和索尼之间的合作不是什么秘密，没费多大的功夫，罗杰很快就得到了自己想要的信息。 经过一段时间的考虑，又约大卫-劳伦斯兄妹面谈了一次，很快就敲定了合作。 很多事情难以提前预知，再加上这毕竟不是什么好事，三人并没有签署任何的协议，仅仅只是做了口头上的约定。 约定主要在两个方面，投入和收益的分配比例。 前者没什么好说的，从即日起，有关这一“项目”所需要的资金，均由三人平摊。 而在收益方面，由于罗杰已经为此事谋划了数年的时间，前期的投入虽然不多，但也少不到哪去。 罗杰当然不会蠢到告诉劳伦斯兄妹自己已经在约翰-布兰卡这个贪得无厌的律师身上砸进去了多少钱，两兄妹真正关心的事情也不在这上面。 重点在于罗杰前期有所投入，花费了不少的时间、精力以及金钱。 至于这金钱的数字，到底是一百万美元，还是一亿美元，都影响不了什么大局。 三人默契地避开了这个话题，简单地约定，若是最终成功拿到这批版权，罗杰可以得到其中的百分之四十，作为对项目发起人，以及前期投入部分的补偿。 剩余的百分之六十，两兄妹之间如何分配，那就不关罗杰的事了。 在达成了约定之后，米拉-劳伦斯立刻告诉了罗杰一个消息。 “在索尼内部，关于这批版权，主要分成两派。” 米拉-劳伦斯拿起笔，在一张白纸上写下一个名字：“霍华德-斯特林格是保守派的代表，在索尼内部也占据了上风。他现在的全部精力都在促成贝斯塔曼的收购上，没有多余的时间为争夺版权这样的小事分心。如果这起收购案成功，索尼将会超越环球，成为世界上最大的唱片公司。” 霍华德-斯特林格这个名字，任何一个在北美乐坛混的人都不会陌生。 他不是什么明星，但说他掌握着许多明星的命运，却一点都不夸张。 身为索尼集团在北美地区的最高负责人，同时身兼索尼集团董事长、首席执行官等多个高层职位，霍华德-斯特林格无论是在乐坛，还是在好莱坞，影响力都可以说非常恐怖。 贝斯塔曼就是bmg唱片，本身就是五大巨头之一。 这两年来bmg唱片近况不佳，德国传媒巨头贝斯塔曼集团有意将bmg唱片出售，但这毕竟是一家庞大的商业巨头，不是随随便便就能买得起的。 环球唱片从成立以来，各种大动作的收购持续不断，如今大部分的精力都用在整合内部资源上，百代则和bmg唱片没什么区别，都是自身难保的典型。 而华纳一向不喜欢大规模的并购，反而喜欢收购一些有潜力的小公司。 这样一来，索尼基本没有遇到什么实力强劲的竞争对手。 即便如此，涉及数百亿，乃至于上千亿美元的并购，也充满了各种各样的变数。 在这样一笔“大生意”的面前，一系列价值数十亿美元的版权，确实只能算是小事。 反正已经浪费了十几年都没搞定那个难缠的黑人，岛国人也不介意多等几年，等到搞定了bmg唱片，腾出手来，再慢慢对付索尼atv出版公司的另一位大股东也不迟。 毕竟，相较于一批价值数十亿美元的版权而言，索尼唱片和bmg唱片的并购案，对索尼要重要得多。 若是霍华德-斯特林格连这一点优势都抓不住，不借机抢占先机，那也不可能配得上索尼集团北美地区最高负责人这个位置。 要知道，在霍华德-斯特林格掌管之下的，可不仅仅只是一个索尼唱片，还有索尼-哥伦比亚影业、索尼-爱立信手机、索尼娱乐（ps系列主机）等一系列索尼旗下的大型公司。 一个索尼唱片在五大之中确实垫底，但整个索尼集团，哪怕放到全北美，也是排的上号的超级商业帝国。 “等等……” 罗杰正在想着，突然反应过来，米拉-劳伦斯所说的单词是“收购”，而不是“合并”。 在罗杰的前世，索尼和bmg的合并案对世界乐坛影响深远，说是直接改变了乐坛的格局也不为过。 哪怕是罗杰这个不怎么关心这些事的人，都知道这两家公司是重新分配股权之后合并为一，而不是bmg被索尼买了下来。 事实上，以索尼集团的财力，除非背后的三井等财团全力支持，否则也几乎不太可能买得起。 资产和现金可是两码事，不是每一家商业帝国，都能像维旺迪-环球集团一样，连续几年做出大手笔的收购的。 不过再仔细想想，从收购变成合并，似乎也不是什么奇怪的事。 一个想低价买，另一个不愿意卖得太便宜，通常的结局要么是谈崩，要么是股权置换。 若是后者的话，实际上和合并的区别已经很小了。 不管是收购，还是合并，实际上对罗杰这些外人来说，都没有太大的区别。 反正乐坛的格局肯定要被重新改写，一场大地震是无论如何也避免不了的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如今的五大，差不多是环球一家独大，华纳稍逊一筹，索尼、bmg和百代emi三家轮流垫底。 而在这起并购……姑且称之为并购吧。 在这起并购案成功，索尼和bmg完成了资源整合之后，能不能超越独占全球音乐市场近四成的环球还不好说，但超过华纳和百代，却是不会存在任何问题的。 至于五大之外的小公司，例如mad唱片，就更没有和索尼-bmg唱片抗衡的资本了。 但这对mad唱片的影响不会太大，两者本来就不在一个层面上，也不会产生太过直接的冲突。 无非是以后的资源更加紧缩，但有着《美国偶像》的签约权在手，将分散的资源集中起来，说不定反而是更加高效的策略。 一场规模如此庞大的并购案，必然要牵扯索尼高层几乎全部的精力，在完成它之前，黑人天王相比都不会是索尼首先要对付的目标。 这对罗杰三人的计划当然会有影响。 无论前世那些阴谋论的说法是真是假，索尼对黑人天王手中的那批版权，必然是有着贪婪之心的。 而这本身就是一个极好的挡箭牌，将所有人，尤其是黑人天王的注意力全部吸引到索尼的身上，罗杰三人可以暗中行动。 若是索尼迟迟不出手，鬼知道要等到什么时候才有动手的机会。 由于时间过去的太久，罗杰不记得前世索尼和bmg合并完成的具体时间，只记得那时候自己在高中组建的乐队还没有分道扬镳。 大概推算一下，应该是2003到2005年之间。 也符合这一世的情况。 只不过，更具体的时间，罗杰就没办法回忆起来了，人脑毕竟不是电脑。 好在，几年的时间，还是等的起的。 而且许多事情，也需要时间去谋划、运作。 如果和前世一模一样的话，米迦勒-杰佛逊可是还有五六七年的生命。 罗杰如今才二十多岁，哪怕再等上十年，也就三十岁出头，根本无需着急。 不过，劳伦斯兄妹是否愿意等这么久，可就不好说了。 想到这里，罗杰看了一眼米拉-劳伦斯，转头对大卫-劳伦斯说道：“大卫，还记得我上次说的吗？这件事至少需要五年的时间，我希望你们不要太着急。记住，我们首先要确保自己的安全。” “我明白，五年而已，我等的起。” 北美的财团一向是矛盾的典型，一方面喜欢激进的、高风险、高收益的短期投资，例如期货、外汇。 另一方面，在面对足够重要的大项目时，又有着足够的耐心，甚至愿意花费两代人以上的时间去布局，例如中东。 大卫-劳伦斯面色严肃地点了点头，又开玩笑一般地说道：“当初我的祖辈投资肯尼迪，可是用了将近一辈子的时间来做成这笔生意。” “然后没过两年，那位总统先生就遇刺身亡了……” 罗杰差点用手捂住自己的嘴，才把这句话憋回了肚子里。 罗杰不清楚这件事情是否像是那些阴谋论里的说法一样，但对劳伦斯家族，乃至于整个波士顿财团来说，肯定是一个不愿提起的禁忌。 想想就知道，那位遇刺身亡的总统这么一死，背后的金主们必然蒙受了巨大的损失。 这种得罪人的话，哪怕是对朋友，也还是最好不要说为妙。 略显尴尬地咳嗽了一声，罗杰很从容地转移了话题：“对了，《美国偶像》第一季是不是快结束了？” 由于最近一直忙着录《所罗门之钥》和《阿玛拉》两张专辑，罗杰没什么时间去关注外界的事情。 只是从时间上来看，差不多快到了当初预定的完结时间。 “你还是项目发起人呢，一点都不关心这些工作。” 大卫-劳伦斯有些责怪地看了一眼罗杰，开口道：“这周是歌手组决赛，下周乐队组，再下周就是合并淘汰赛了。” 到了两类合并，一直到决出最终的冠军，也就是几期节目的时间，要不了两周就会结束。 来到这个阶段，无论是竞争本身，还是《美国偶像》的收视率和商业价值，都来到了最巅峰的时期。 可以说，前边几个月的预热，就是为这最终的决赛做铺垫的。 这也可以说是果实成熟，可以采摘的时间。 和公开宣传中的一样，最终的冠军，可以得到一纸价值数百万美元的唱片合约。 而无论是为了mad唱片的利润，还是为了《美国偶像》这个品牌，至少第一季的冠军，罗杰绝对会花大力气去捧红他。 至于能红多久反而不重要，只要让人们看到，《美国偶像》确实拥有制造明星的能力，那就足够了。 无论是现在的《美国偶像》也好，还是在罗杰来到这个世界之前那几年，极为流行的《美国达人秀》也好，本质上，都是以造星作为核心吸引力，引入数量庞大、质量出众的选手们进行激烈地角逐。 而这，恰恰是这类节目最大的看点所在。 只要保持住这一点核心吸引力，无论是节目本身的吸金能力也好，还是为mad唱片培养后备人才也好，也才更加的游刃有余。 或者换句话说，更加赚钱。 “mad那边的人都很专业，又有你盯着，我没什么不放心的。” 当然，真正让罗杰如此放心，放手不管的理由，是普华永道严格的审计、监督制度，以及财务报表上漂亮的数字。 至于说出来的这些，只能算是次要的理由，但却更适合在这种场合下，当做场面话来说。 一句话说完，看到大卫-劳伦斯正张口语言，罗杰不等对方开口，连忙又转移话题道：“对了，我记得你前段时间不是看上了一个参赛的小妞？搞定了吗？” 大卫-劳伦斯没好气地瞪了罗杰一眼：“你说呢？！” “不会吧？” 罗杰瞪大了眼睛，惊讶道：“难道你没得手？！” “你才没得手！” 大卫-劳伦斯气得差点跳起来：“本少爷出手，哪有搞不定的女人？！只不过我玩了几天就腻了，那个妞已经被我甩了。” 最后那句话，颇有几分欲盖弥彰的嫌疑。 任何男人，都不会愿意在这方面受到别人的质疑。 这和气度、涵养、又或者身处的层次没有半点关系。 “他甩了一张两百万美元的支票，那个小妞就乖乖爬上了他的床。” 米拉-劳伦斯不知道怎么想的，毫不犹豫地开口揭穿了自己哥哥的老底。 哦！ 原来和某位胖子鼓手一样，喜欢用钱砸…… 罗杰心下恍然。 不过，对于大卫-劳伦斯这样的人来说，或许用钱砸，反而是最省钱的方式了。 若是真正认真去追求一个女孩，单单浪费掉的时间和精力，就能赚到更多的钱。 当然，以罗杰现在的收入来说，差不多也可以归入到这一类当中去。 不过罗杰所享受的，不仅仅只是某些不可描述的事情，而是由始至终，一整个连贯的过程。 这就不是可以简单地以价值来衡量得失的了。 第393章 《美国偶像》第一季决赛 两张专辑的录制进度算不上很快，在专辑还没有录完之前，《美国偶像》第一季，就已经来到了尾声。 ——和一开始的预期有很大的不同，由于通过海选的选手人数太少，节目的进程比预想得要快得多，才刚刚四月份，就已经到了第一季的决赛。比一开始计划的六月，足足提前了两个月。 虽然这档节目出自罗杰之手，但由于工作太忙的缘故，罗杰根本顾不上去看。 反倒是安妮，倒是《美国偶像》的忠实观众，不但一期不落地追完，甚至还经常发投票短信，参与到节目当中去。 当然，也就仅限于此了。 如果让安妮在媒体上站出来公开支持某一位选手，那么它的胜率起码也会被拉高五个百分点，对其他人未免有些太不公平。 决赛播出当天，安妮和胖子聚到了罗杰的家里，一起来看第一季《美国偶像》的最终决赛。 “就这样吧，让豪斯曼律师明天给我发一份报告，发到我的工作邮箱里。” 罗杰终于从一大堆的文件中挣脱了出来，将签好的最后一份文件交到蒂娜-林的手中。 拎着一瓶啤酒，坐到客厅的沙发上，问道：“我错过什么了吗？” “还是被淘汰的选手们表演的部分，主角还没上场。” 安妮盘着腿坐在沙发上，怀里抱着一大盆薯片吃得津津有味，问道：“你最近工作很多吗？发生了什么我不知道的事情？” “去年解约的时候，我不是给了华纳和环球一些歌吗？我的分成结算到账了，有些文件要签。” 在一年之前，罗杰拿出了一批歌曲，去和华纳、环球谈判，得到了一定的支持。 像u2这种几乎纯粹的流行乐队的歌，罗杰自己不打算唱，版权价值又不低。 直接卖掉不划算，拿出来做利益交换，无疑是最合适的选择。 当初为了博取华纳和环球的支持，两家巨头分别拿走了80首和370首歌的版权，涉及u2、共和时代（one.republic）、翻闹小子（fall.out.boy）、酷玩（coldy）等十多支乐队，歌曲质量有好有坏，但基本上这些乐队的歌，除了最具代表性的那几首之外，罗杰手里有的，差不多全部送了出去。 虽然这些歌交给了对方，但基本的费用还是要收的，这也是圈内的惯例。 分成比例倒是都不高，最高也没超过百分之五，以罗杰现在在作词、作曲上的“江湖地位”而言，这已经是优惠价了，要知道，罗杰可是连词曲版权一起送出去了，而不仅仅只是授权。 即使分成比例很低，以当时罗杰拿出的歌曲数量而言，总价值也低不到哪里去。 两家公司将这些歌放进了版权库中，没有一次性全部拿出来，而是根据需要，时不时拿几首出来，用于培养旗下艺人所用。 这一笔分成，也仅仅只是第一笔，涉及不到20首歌，金额倒是不大，只有几十万美元。 不过考虑到这是一笔长期的收入，累积起来，也不会是一个太小的数目。 再过上几年，等华纳和环球用掉的歌数量多起来了，每年给罗杰提供数百万美元的收入，都不会是一件很困难的事。 最重要的是，这笔收入完全属于罗杰个人，不需要和乐队分成。 提到钱，理查森突然开口问道：“咱们的下一笔收入是不是快到账了？” 现在正是报税季，无论是乐队，还是三人个人，都需要一大笔资金，来应付税务局。 在这个为了抗税而独立的国度，对于几乎百分之九十九的人来说，北美的主宰不是白宫、五角大楼或者各大财团，而是把持着税收大权的irs。 有句开玩笑的话很能说明问题：在北美，你可以欠任何人的钱，都不会有麻烦。但如果你欠了irs的钱，那你的麻烦就大了。 “会计师已经在核算账目了，这周之内应该就能到账。” 罗杰回忆了一下，有些不确定地开口道：“如果我没记错的话，这笔资金大概有三四千万吧，缴税肯定是够了，还能剩下很多。最近乐队没什么要用钱的地方，缴完税剩下的拿出来分了吧。” “也好。” 胖子点了点头：“我最近的房贷压力有点大，正好缺钱。” “嘿，伙计们，你们是不是忘了什么事？” 安妮不知道想到了什么，突然叫了一声。 看到罗杰和理查森疑惑的目光，安妮无语地拍了一下脑门，提醒道：“咱们的慈善基金很久没有动作了！” 罗杰：“……” 胖子：“……” 两人大眼瞪小眼地对视了半天，罗杰忍不住开口道：“我怎么把这事给忘了？” 除了一开始高调地捐出了一笔钱之外，罗杰直接就把慈善基金的事扔到了脑后。 西奥多偶尔到是提过基金会的运作，会计师有时也会送来基金会的账目来让罗杰过目。 但是每次罗杰都是看过了就忘，压根想不起来自己名下还有个慈善基金。 至于乐队名下的那个，更是想都想不起来。 “你们两个……” 安妮对自己这两个队友简直没脾气：“算了，反正一直都是我在打理的，你们俩掏钱就行了。” 这话倒是没什么问题。 事实上，一开始，三人说好了由胖子来负责这事，后来不知道怎么的就被安妮接手了过去。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当然，主要负责慈善基金会事务的，还是会计师和律师，安妮主要是起到一个监督的作用。 一直到现在，罗杰压根没怎么关心过。 只要不闹出什么贪污腐败的丑闻，账目对的上，罗杰甚至希望基金会的这点小事别传到自己耳朵里。 反正这几个基金会的目的仅仅只是避税，需要的时候，也能拿出来炒作一下，博个好名声。 至于平时，爱咋咋地。 北美的富豪们，尤其是明星出身的富豪，没几个是真正热衷于慈善事业的，目的都是避税和扬名。 对乐队来说，前者还更重要一些。 “需要多少，你直接跟会计师打招呼就好了。” 罗杰想了想，又说道：“这事情你全权处理，我就不过问了。” “夏天不是有一场巡演吗？” 安妮提议道：“把巡演和慈善联系起来吧，说出去也好听一点。钱不需要太多，一共拿一千万美元就够了，省下来的税款也不止一千万，我们还是赚的。” 按照和大卫-劳伦斯的约定，乐队的【大卫-鲍伊tour】举行的时间，就是在今年的夏天。 准确的说，是在八月份，一共十场，都是小场，耗费不了什么时间和成本，当然，收入也不会多到哪去。 巡演的目的主要是维持演出的频率，重点是有还是没有，至于规模，反倒是无关紧要的事。 按照乐队的规划，下一次大规模巡演，至少也要到2005年，才会开始。 从那之后，乐队的工作重心，也会从专辑转移到演出上，不会像现在这样，每年出好几张专辑。 工作重心转移以后，甚至都不一定会每年出专辑，而是将频率降低到每两三年出一张完整专辑，或者每一两年出一张迷你专辑。 单以推出作品的速度而论，纵观乐坛历史，哪怕不去考虑作品的质量，只计算数量，出专辑速度比乐队更快的歌手和乐队不是没有，但也寥寥无几。 算上正在筹备当中的《所罗门之钥》和《阿玛拉》，五年的时间里，乐队发行了十三张专辑，能达到这个速度的可不多。 从某种程度上来说，这也算是打破了乐坛的“记录”。 罗杰正打算说点什么，电视机上，《美国偶像》的节目已经过半，宣传片、花絮以及嘉宾的演出都已经结束，来到了真正的决赛环节。 “别说话了！看电视！” 安妮突然出声，将罗杰要说的话堵了回去。 罗杰无奈地笑了笑，举起酒瓶，和胖子碰了一下，一边喝着啤酒，一边欣赏着决赛选手的表演。 由于加入了乐队组，这一世的《美国偶像》和前世自然有了很大的区别，不过整体上，还是朝着流行音乐的方向去靠拢。 这也是选秀节目必然的趋势，只有流行，才能吸引最多的观众观看。 无论是摇滚、乡村还是其它什么类型，都只能吸引特定的群体，没有流行音乐的包容性那么强。 最终争夺冠军的两位选手，分别是一位黑人女歌手，和一支来自哈佛大学的乐队。 ——学霸光环的加成，无论在世界上任何一个国家，都是很受公众推崇的东西。 这支乐队的风格偏向于流行朋克，不过流行的成分更重一些。 有趣的是，他们在录制现场演出的，正是罗杰他们的歌。 《怪胎》专辑的第一首歌，《basket.case》。 不过就和任何翻唱作品一样，和原唱相比，做出了不小的改动，加重了流行的味道，而减少了朋克摇滚的成分。 至于那位黑人女歌手，唱的则是拉丁天后佩内洛普-加西亚的一首成名曲，充分展现了自己宽广的音域，纯粹靠唱功和嗓音来碾压其他人。 如果闭上眼睛，只听歌的话，罗杰也会被这位歌手的声音折服。 只不过她长得实在是不符合罗杰的审美，如果要投票的话，罗杰肯定不会投给她。 做明星，尤其是流行明星，外表可是很重要的加分项，甚至很多时候要凌驾于嗓音和唱功之上。 不说要有多好看，最起码也不能太丑才行。 “你支持谁？” 罗杰朝安妮问道。 罗杰可是很清楚，安妮是《美国偶像》的忠实粉丝，从进入决赛圈开始，每一期都会发出投票短信。 “当然是【蓝色心情】啊！他们从一开始都是唱我们的歌，算是自己人！” 安妮一边发着短信，一边回话道。 【蓝色心情】是那支学霸乐队的名字，四名成员都是外表英俊的小鲜肉，要不是知道安妮的取向，罗杰说不定会以为她是看上了其中的哪一个。 又或者是全部。 当然，以北美的审美标准，“小鲜肉”指的也不是太平洋对岸那种雌雄不辨的类型，而是外表俊朗的肌肉猛男。 很快，安妮把手机丢到一边，对罗杰和胖子伸出手：“你们的手机拿来！” 很显然，这家伙拿自己的手机投票还不够，还要用罗杰和理查森的手机再投一次。 罗杰摸了一下口袋，没找到自己的手机，喊了一声，叫蒂娜-林找到手机交给安妮，然后说道：“他们的风格有点……太偏流行了点，感觉不是很适合唱我们的歌。” 虽然说《basket.case》本身就是流行朋克类的歌，但朋克的比重还是要略高于流行那么一丢丢。 而在【蓝色心情】的手上，这首歌几乎变成了纯粹的流行乐，朋克的味道已经少得快要听不出来了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这种演绎风格，听起来倒是没太大的问题，但是对已经熟悉了原唱的罗杰来说，总觉得有些怪怪的。 “他们买过翻唱授权吗？” 理查森关注的点永远和别人不一样：“如果他们没交钱，我觉得我们应该发一封律师函。” “我查了，节目组付的钱。” 安妮翻了个白眼：“翻唱授权才多少钱，这点你也要计较？” 翻唱对于原唱作品是一个很好的宣传，尤其是大牌明星的翻唱。 因此，乐队对翻唱授权的开价都很低，一首歌只需要数百到数千美元，就可以在任意场合翻唱。 但若是用于出版，则还需要加入一定比例的分成。 以乐队的收入来说，哪怕一年被翻唱个几百次，也赚不了多少钱，压根没必要在意。 “这不是多少钱的问题，免费这个口子不能开。” 理查森很认真地说道：“如果翻唱授权也免费，会影响到其它版权的价值，版权收入对我们来说很重要！” 不知道胖子这个结论是哪来的，但版权收入，在乐队现在的收入中所占的比例确实不低。 自从将版权交给mad唱片来运作之后，乐队在这方面的收入大幅度上涨，如今每年都能从各种版权授权中获得千万美元级别的收入。 相较于唱片收入来说，一千万美元确实显得不多，但也没有低到可以忽略的地步。 而且，随着乐队的名气越来越大、歌曲越来越多，这部分收入必然是持续上涨，而不会下降。 第394章 名字很难听 “黑幕！绝对是黑幕！” 安妮大喊大叫着，一副张牙舞爪的模样，似乎随时准备冲过去把电视砸了。 在刚刚结束的《美国偶像》第一季决赛当中，安妮所支持的【蓝色心情】乐队以极小的差距，惜败给了那名来自佛罗里达州，名叫范特西-巴丽娜尔的黑人女歌手。 在统计了近六千万投票之后，两人的得票率分别是百分之五十二和百分之四十七，差距非常之小。 至于剩下的那百分之一…… 严格来讲，这些都不应该被算作有效投票，纯粹是瞎投着玩的，不能算作有效投票，比如说有人投票给了《美国偶像》的主持人，甚至还有投票给评委的…… 就和前世太平洋对岸的网民一样，北美这边喜欢瞎搞的人一点都不少，甚至还要更多一些。 反正看热闹不嫌事大。 平心而论，范特西-巴丽娜尔的唱功技巧上确实更加的出色，无论是和【蓝色心情】乐队的主唱相比，还是和这一届《美国偶像》所有的参赛者相比，都可以说是碾压。 但这位黑人的外表实在是…… 目测上去，体重差不多都快赶得上理查森这个胖子了，又是黑乎乎的一大坨，可以想象有多么的恐怖。 对范特西-巴丽娜尔来说，外表就是最大的减分项，哪怕声音再怎么好听，喜欢她的人也不会太多。 这也是为什么，明明在嗓音和唱功上有着碾压性的优势，但每一场下来，范特西-巴丽娜尔都只是凭借着肤色的优势险胜。 ——在北美的任何选择题当中，绝大多数黑人手中的选票，几乎只会投给黑人，除非压根没有黑人参选者，他们才会考虑白人和墨西哥人。至于亚裔……在黑叔叔们眼里，亚裔是用来抢劫、勒索以及欺压取乐的。 如果不是因为这一点，恐怕在决赛圈的前三轮，范特西-巴丽娜尔就要被淘汰掉。 不过肤色优势本身就是最大的优势，尤其是在肤色文化畸形到了极点的北美，能否把肤色上的优势利用好，也是评判一名明星是否称职的重要依据。 由于前世在某个沿海省份，以及来到这个世界以后的经历，罗杰对黑人没有任何的好感。 这个种族的劣根性深入骨髓，比岛国人还要让人恶心，虽然也不乏拥有高尚品质的人，但相较于整个黑人种族的人口来说，恐怕连万分之一都不到。 不过在商言商，罗杰不会因为自己的喜好，就对范特西-巴丽娜尔有什么看法。 事实上，无论在哪一个领域，能在北美混出头的黑人，剥开黑色的皮，里边一定是白色的。 根据mad唱片的报告，从《美国偶像》进入决赛圈的这几个月的表演来看，范特西-巴丽娜尔也和绝大多数黑人明星一样，表面上以自己的肤色为傲，站在黑人一方，实际上却是典型的黑皮白心。 换句好听点的话来说，范特西-巴丽娜尔没有大多数黑人身上那些让人无法忍受的毛病。 也就意味着，和范特西-巴丽娜尔共事，不会是一件让人太过于不愉快的事。 “喂，你想什么呢？！” 安妮不知道什么时候停止了抱怨，推了推罗杰的肩膀，将罗杰从思考中叫醒。 转头看过去，某女孩一脸不满的样子，似乎还对决赛的结果耿耿于怀。 “在想他们唱片合约的事。” 罗杰指了指电视，然后才反应过来，《美国偶像》的决赛已经结束好一会了，早就换成了另一个节目。 收回手指，看了一眼一脸不开心的安妮，又安慰道：“不就是一个节目嘛？那么认真干什么？无论谁赢了，还不都是给我们赚钱？” 对罗杰来说，谁赢得《美国偶像》根本不重要。 重要的是，谁能够为自己，为mad唱片带来更大的利益。 在这一点上，罗杰反而不太看好这一届的冠军。 作为一名流行偶像，范特西-巴丽娜尔的外表实在是…… 不过，靠着《美国偶像》积攒下来的人气，若是好好开发一下，至少几年之内，范特西-巴丽娜尔都是很有价值的一名歌手。 至于几年之后…… 若是不能为公司带来足够的利益，放弃掉就是了。 “我觉得【蓝色心情】更有潜力一点。” 理查森面前摆满了空的啤酒瓶，打了个酒嗝，继续说道：“几个外表不错的年轻人，主唱的声音和乐手的技术也勉强说得过去，又是哈佛的高材生，这天然就具备宣传的话题性。” “你也看好【蓝色心情】对吧？！” 安妮仿佛找到了知音一样，一脸兴奋地说道：“从选秀的时候我就注意到他们了，这一届《美国偶像》，就他们最出色！我给你们说……” “停！停！” 罗杰连忙打断了安妮的长篇大论，开口道：“这个乐队确实有潜力，但是这是mad唱片的事，和我们没关系！” 理查森说的没错，【蓝色心情】的优点很多。 而且“学霸乐队”，这本身就是一个非常好的宣传素材。 虽然基本功上差了些，从决赛的表现来看，也有些缺乏想象力，气场不足等问题。 但这都是小问题，这支乐队不可能成为绿日、blink-182这样流行朋克的顶级乐队，但是若是宣传得当，捧出一支翻闹小子这种级别的乐队，还是很有希望的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 一线？ 那是可遇不可求的事，如果能够稳定提供具备二线潜力的歌手和乐队，《美国偶像》的价值，对mad唱片来说就已经相当惊人了。 每一季能提供几个二线种子，只要其中有哪怕十分之一能真正成为二线明星，能够为mad唱片带来的利润都是非常可观的。 与此相比，mad唱片每年为决赛圈选手付出的，总计一千多万美元的签约费，简直不值一提。 ——按照《美国偶像》的参赛规定，mad唱片会根据排名，为进入到决赛圈的所有选手提供一份唱片合约。 这些选手没有说“不”的权利，这一点是写入了参赛条例的，只要进入决赛圈，就必须按照参赛条例所规定的签约金，与mad唱片签下一份为期十五年的唱片合约，否则就要赔付一大笔违约金。 而且这个违约金还是依据名次来定，前六名的违约金都堪称天价，几乎不存在被挖角的可能性。 略微思考了片刻，罗杰开口道：“明天我去一趟公司，让那边拿一份报告出来，再考虑后面怎么做。不过就目前的情况来看，我认为我们主要还是去捧红范特西-巴丽娜尔，至少最开始的一年里要这么做。如果正式出道以后，亚军的声势反而压过了冠军，对《美国偶像》这个品牌不利。” 见安妮还要说什么，罗杰赶紧抢先开口，继续道：“长远来看，重点培养的对象还是【蓝色心情】，这支乐队只要把基本功的缺陷弥补上来，走红的可能性很大。我会建议公司对他们制订不同的运作策略，那个女黑人走短线，尽快榨干她的价值。【蓝色心情】则慢慢培养，主要为长期的利益考虑。” 罗杰对于整个《美国偶像》的决赛圈不是很了解，算上这次的决赛，加起来看了也不到三次，还都没有看完全程。 不过单从决赛中，已经大致能够判断出冠亚军的价值了。 或许会有疏漏，这也是为什么罗杰要得到mad唱片的报告之后，才会做最终的决定。 但即便有所疏漏，也不会太过离谱。 毕竟范特西-巴丽娜尔的外表就摆在那，除非能够在几个月内减去体重，瘦下来之后还要能够变得好看，否则基本上不太可能成为一名特别受人追捧的当红明星。 这是流行明星，又不是交响乐团的高音主唱，外表好看与否，比声音重要得多。 对于明星们来说，减肥不会是一件很困难的事，有金钱和名气的驱使，懒惰不会成为体重的阻碍。 但减肥以后是否能够变得漂亮起来，这可是天生的，哪怕去做整容，也得基础够好才有调整的余地。 “你看着办好了。” 安妮不知道在想什么，楞了一会才对罗杰摆了摆手，把盛着薯片的零食盒丢到沙发上，伸了个懒腰：“我该去派对了，你们要一起吗？” 胖子第一个开口道：“我就不去了，我答应了杰西今晚会回家。” 自从有了杰西卡这个女友之后，胖子在外面乱搞的次数倒是少了不少。 当然，没有少到彻底没有的地步。 毕竟男人嘛…… “我也不去，你自己玩吧，让保镖送你去，注意安全。” 罗杰倒是想去，但不敢。 鬼知道开派对这种事会不会触碰到那把不能提起名字的剪刀的敏感神经。 好不容易有了现在的身家和地位，要是一不小心被变成了三位神秘的数字代码，那可就划不来了。 “真扫兴。” 安妮嘀咕了一句，却也没有多说什么，又聊了几句，很快就告辞离开了。 安妮走后，胖子打开最后一瓶啤酒，开口问道：“公司那边，你打算怎么办？” 这个问题有些让人摸不着头脑，罗杰疑惑地问道：“你是指哪件事？” “钱。《美国偶像》第一季完结，大部分账目差不多也都该结算了。” 胖子和罗杰碰了一下杯，喝下一口啤酒，然后继续说道：“这笔钱有几千万吧？是准备留着拓展业务，还是股东分红？” 在《美国偶像》播出之前，和fox电视台，以及大部分的赞助商，签订的都是浮动式的协议。 以如今的成绩来看，mad唱片无疑能够拿到最高一档的收入。 杂七杂八的费用加起来，一亿美元肯定是达不到，但几千万美元绝对是有的。 准确的说，去掉前期已经支付过的部分，等待结算的数字应该在3000万到5000万美元之间。 “我没说过这事吗？” 罗杰挠了挠头，却也没有多想，开口道：“第二季的筹备已经开始了，第一季签下来这些新人，推广也需要费用，我和加里他们商量过，钱最好留在公司的账上。” 以现在的业务量而言，mad唱片并不缺钱。 无论是雷蒙娜-拉维尼等歌手和乐队带来的收入也好，还是《美国偶像》这个品牌所带来的巨额收入也好，都在数千万美元级别。 如果这一笔收入到账，公司的账户上将会有上亿美元的现金。 如果这笔钱是在乐队的账户上，那没什么好说的，留下一小部分备用，剩下的肯定是全分了。 但运营一家公司却不是这么玩的，必要的流动资金必须要保持稳定，除此之外，当有业务扩张的需要的时候，也需要大笔的资金注入。 按照mad唱片和大卫-劳伦斯之间的协议，《美国偶像》第二季的主要投资也将由大卫-劳伦斯承担，但mad唱片也要出资百分之五十，单单这一笔钱，就高达四千万美元。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 再加上【蓝色心情】等乐队，和范特西-巴丽娜尔等歌手的唱片合约签下来之后，也需要大笔的费用，一亿美元的现金看起来多，但也实在是不经花。 和乐坛惯用的模式一样，唱片合约的签约金是按照合约的年限分期支付，总计一千多万美元，分散到十五年里其实很不起眼。 但要为这些歌手和乐队出唱片、推广、宣传、乃至于筹备演出等等，这都需要实打实的资金投入。 这方面，可不存在什么分十五年支付的说法，即使有些款项可以分期，年限也不会超过三年。 想要赚钱，必须要先有所投入，在这一方面，罗杰和加里-贝尔、埃文-泰勒三人之间早就达成了共识。 这几年是mad唱片发展的高峰期，没有充分的理由，这几年里公司的大部分收入都会重新投入在公司的发展上，而不是拿出来做股东分红。 等到《美国偶像》所培养出来的一大批歌手发展稳定之后，才是股东们大笔捞金的时间。 “那个……” 理查森犹豫了一下，开口道：“我之前投资了一家公司，谈好的银行贷款出了点问题……” 罗杰一听，立刻就明白了胖子的意思，毫不犹豫地开口问道：“需要多少？” 以两人之间的关系，借钱这种小事，连用途都没必要问。 就算万一出了什么问题，还不起钱，也可以用乐队未来的收入分成来抵扣，根本没什么好担心的。 “1500万美元，月底之前就要用。” 理查森停顿了一下，又说道：“我之前算了算，这个月的分红我能拿到七八百万，缴税要一百多万，大概还有八百万美元左右的缺口。” “等这笔分账到账，我借给你好了。” 不到一千万美元，这个数额不算大，罗杰没怎么思考就答应了下来，然后又好奇地问道：“你投资的是个什么公司？” “一个刚成立的视频网站，我只是买下了百分之二十的股份。” 胖子耸耸肩，开口道：“公司的名字很难听，叫油土鳖（youtube）。” 第395章 危险的想法 mad唱片反馈的消息和罗杰的预想没有太大的偏差。 从短期角度来看，这一届《美国偶像》决赛圈的所有选手里，黑人女歌手范特西-巴丽娜尔的优势无疑是非常大的。 如果马上推出个人的《美国偶像》原声大碟，预期起码也能拿到两到三个白金的销量。 以一个新人而言，这无论如何都能够算作大获成功了。 但若是从长远考虑，mad唱片的分析结果表明，这位黑人女歌手不具备太高的培养价值。 在《美国偶像》冠军的光环褪去之后，她最多只能维持一个小明星的地位。 相反的，那支名为【蓝色心情】，来自于哈佛大学的流行朋克乐队，却更加具备成功的可能。 这很正常。 虽然在决赛的投票中，范特西-巴丽娜尔胜过了【蓝色心情】乐队，但这并不能代表什么。 在前世《美国偶像》所有决赛圈的选手，最让罗杰印象深刻的也不是哪一季的冠军，而是第五季的第四名，克里斯-多特利。 在美国偶像十多年的历史当中，这位仅仅只获得了第四的选手，单论在音乐方面的成就，起码也能排在前五。 公司的专业人士建议，应当把重点长线培养的目标，放在【蓝色心情】乐队上，并为乐队规划了一条看起来很不错的“星途”。 对于这份报告，罗杰仅仅只对涉及自己的一条提议做出了回复。 ——mad唱片希望将罗杰交给公司运作的一些歌曲，交给【蓝色心情】乐队来唱，涉及blink-182、翻闹小子、简单计划（simple.n）等几支乐队。 所有交给公司运作的歌，都是罗杰自己不打算唱的，对这条提议，批复也仅仅只有一个单词：同意。 既然将公司交给了ceo卢西恩-格兰奇去负责，只要大的方向不偏离罗杰的想法，罗杰就不会对公司的决策做出过多的干涉。 罗杰没有插手公司运作的想法，要求公司定期向自己做汇报，也仅仅是出于最基本的谨慎。 罗杰没有太强的权利欲望，如果有信得过的人，罗杰很愿意让他们放手去干，但也不想变成一个空有股份的傀儡，或者摆在股东大会上的吉祥物。 北美确实是一个资本主义的国度，资本的力量在某些时候甚至于凌驾法律之上，但资本的涵义可不是单纯的金钱，而是在商业领域当中的话语权。 换句话说，就是在某一个，或者多个领域拥有强大的影响力，可以一句话就让某个行业出现大地震，或者让数以千计的人失去工作。 如果没有这些，仅仅只是有钱，那再多的财富，也只是待宰的羔羊，例如那位银行账户上有着28万亿美元，但却在监狱里过了数十年的cia前任特工。 批复完mad唱片的报告，罗杰继续清理着工作邮箱中的未处理邮件。 罗杰清理邮箱的次数不算频繁，大概每周最多只会看两次，忙的时候甚至连一周一次都未必能保证。 不过若是有急事，也不会通过邮箱来发送，虽然复杂点的事在电话里说不清楚，但论效率，却要比发邮件高多了。 这几天下来，邮箱中到也积存了一些邮件。 一封来自西奥多，说起来，这位经纪人一直在全北美飞来飞去，两人已经有挺长时间没见过面了。 不过现在罗杰身边可用的人足够多，西奥多在不在，影响倒不是特别大。 西奥多的来信很短，仅仅只是一封回执，说自己完成了罗杰交代的任务，并将合同的电子档随附件发了过来。 至于纸质合约，早在一周之前就已经寄到了。 西奥多上周去了一趟东部，找上了正在巡演路上的【闪现】乐队，谈妥了一批歌曲的授权。 吉姆的【闪现】乐队这几年确定了福音摇滚，或者说基督教摇滚的路线，几名成员至少表面上都是虔诚的教徒，歌曲主题也是以赞颂上帝、耶稣为主。 这支乐队几年来积累了不少的粉丝，不过受限于音乐风格，以及歌曲质量的问题，一直处于一个不上不下的尴尬位置上。 不久之前，罗杰和吉姆口头上达成了合作宣传的约定，也顺便送了几十首歌给对方。 当然了，说是送，钱还是要收的。 三十多首歌，涉及skillet、dc.talk、third.day等前世知名的福音摇滚乐队，至少够吉姆他们出五六张专辑，加起来能够给罗杰带来几百万美元的收入。 作为合作的内容之一，【闪现】乐队要从这些歌中挑选出一部分，与他们自己写的歌混合在一起，尽快推出一张新的专辑，以与《阿玛拉》、《所罗门之钥》两张专辑，在宣传上形成呼应。 加里-贝尔等人听说了这件事后，也有兴趣参与进来。 不过像【金属猴子】这样的乐队，过去的曲风一向是立场鲜明地反天主教，若是加入进来，只能站在罗杰这一边，就会变成一群大佬组团“欺负”小朋友，一点都不好玩。 在这封邮件之中，西奥多还用加粗的字体标注了一件事：【闪现】乐队的唱片合约还有不到两年就要到期，提议mad唱片出手挖角。 和罗杰、【金属猴子】、【a】等几支乐队比起来，吉姆的【闪现】乐队无论是咖位，还是盈利能力都差了许多。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但再怎么说，现在也勉强摸得着二线的门槛，挖角这样一支乐队，对mad唱片的业务肯定会有不小的好处。 而且挖角已经成名的乐队，最大的好处在于不用耗费大量的成本、承担巨大的风险，去做太多的推广和宣传。 只需要采取过去已经证明了成功、可行的策略，就能稳妥地赚钱。 尽管在合约方面肯定要比纯粹的新人宽松许多，唱片公司的收益比例也要相应地降低，但胜在这钱赚得安稳，几乎没有风险。 同时，西奥多还指出，鉴于罗杰和吉姆两人的私交，如果【闪现】乐队转投mad唱片旗下，对乐队在公司的话语权也会有一定的帮助。 尽管三支乐队目前的合作很愉快，但谁也说不准以后是个什么情况。 在生意场上，这一刻还是亲密无间的盟友，下一刻就反目成仇的例子简直太多了。 关于西奥多的警告，罗杰直接无视掉了。这个可能性确实存在，但为了一个低到可以忽略不计的可能，就去大张旗鼓地搞七搞八，显然是不划算，也完全没有必要的。 不过将【闪现】乐队挖到mad唱片旗下，确实是一个很让人心动的提议。 虽然对方现在的唱片合约还有一年多的时间，但早做准备，总是不会有错的。 以自己和吉姆之间的交情，这件事成功的可能性也很大。 而且有自己在，双方之间签署的肯定不会是一份纯粹剥削式的合约，至少会比【闪现】乐队能够从其它主流唱片公司拿到的合约要稍微好上那么一些，绝对可以算是双赢。 “就是不知道吉姆那家伙能不能受得了这事……” 罗杰脑海中有些模糊的记忆突然清晰了起来，在当初murphy乐队的《你好，冰冷世界》大获成功之后，吉姆打来的电话说是恭喜，实际上却是发出了挑战宣言。 至于结果嘛……咳，咳，我们还是跳过这个话题。 从“竞争对手”变成上下级关系，以吉姆的性子，未必能接受这样的转变。 不过这么多年在乐坛厮混，吉姆当初那副天老大我老二的性格，多少也应该有些改变了才对。 想了一会，罗杰给西奥多回复了一封邮件，要求对方有空的时候，去试探一下吉姆的口风，根据吉姆的反应，再决定如何去做。 赚钱确实重要，但朋友却更重要一些。 至少以【闪现】乐队的吸金能力而言，还不足以超过吉姆这个朋友在罗杰心里的分量。 回复完之后，罗杰继续翻着后边的邮件。 粗略地扫了一遍，没有什么重要的内容，大多数是歌手、乐队向罗杰邀歌。 这种邀请，罗杰几乎每次打开邮箱都会收到一大堆。 罗杰的“写歌”能力，至少在摇滚音乐的领域，是得到了如今北美乐坛普遍认可的。 一首《滑板少年（sk8er.boi）》、一首《超复杂plicated）》，捧红了雷蒙娜-拉维尼。 ac-130乐队的《混合理论》和《流星圣殿》两张专辑如今销量都已经突破了千万大关。 再加上给【闪现】、【金属猴子】等乐队的作品，整个北美摇滚圈子都公认一点，出自罗杰之手的作品，绝对具备捧红一名歌手或者一支乐队的能力。 想要搭顺风车的人，无论在哪一个圈子里都不会少，在娱乐圈尤其地多。 毫不夸张地说，想要从罗杰这里邀歌的人，可以从罗杰-克里斯蒂安庄园排队排到好莱坞去。 有着几千首前世的经典，若是罗杰想要“退休”，光是卖歌，也绝对够过上一辈子的富豪生活了。 不过若是什么人的邀歌请求都接受，罗杰也别干别的了，光是注册版权就够把人忙死，自然不可能什么请求都答应下来。 按照发件人分类，先看了一遍熟人的名字，从【本森的烟火】乐队退出的鲁伯特-贾尔斯在几天之前发过一封邮件，说自己的新专辑缺一首主打歌，希望罗杰可以帮忙。 下载附件，听了一下鲁伯特新专辑的demo，从退出乐队之后，鲁伯特的风格相较于过去，有了一些小的改变，但整体而言，依然是属于重金属、硬摇滚一类，只不过由于solo歌手的必然性，比过去更加偏向流行了一些。 这一个类别的经典之作简直太多了，罗杰懒得精挑细选，直接打包将范-海伦乐队（van-halen）的第一张专辑《1984》的九首歌发了过去，让鲁伯特自己挑。 这支创造了吉他点弦技巧的乐队，一直是重金属摇滚历史上最为重要的一个组成部分，若不是名额有限，《摇滚圣经》系列必然有他们的一席之地。 《1984》也是范-海伦乐队有史以来最成功，也最伟大的一张专辑，该专辑中的单曲《跳（jump）》在长达一年的时间里，在公告牌单曲榜上压制了一首叫做《beat.it》的歌。 顺带一提，后者的吉他伴奏也是由艾迪-范-海伦完成的。 虽然鲁伯特现在是一名solo歌手，但却是背着电吉他的solo歌手，将这支注重吉他的乐队的作品交给鲁伯特，无疑是十分合适的。 而且，多少也算弥补了《摇滚圣经》系列中没有范-海伦乐队的遗憾，以一种另类的方式。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 除了鲁伯特之外，mad唱片旗下，如今有着“朋克小天后”之称的雷蒙娜-拉维尼也又一次发来了邀歌的请求。 嗯……又。 类似的邮件每周至少会发三封到罗杰的工作邮箱中。 不久之前，罗杰刚刚从mad唱片调阅过这方面的资料，雷蒙娜-拉维尼的第二张专辑，由于没有罗杰的歌的帮助，她自己的写歌能力又差了些，反响很一般。 看着同期加入mad唱片的ac-130乐队一天比一天火，雷蒙娜-拉维尼显得很着急。 不过好歹她很有分寸，除了邀歌邮件发的频繁了点之外，几乎没怎么打扰过罗杰。 考虑了一会，罗杰很快就拿定了主意，帮她一把。 严格来说，应该是帮自己一把。 雷蒙娜-拉维尼的人气越高，mad唱片赚的钱也就越高，所以帮这个问题少女，就是在帮自己。 某位朋克小天后是罗杰前世最喜欢的女歌手，几乎每一首歌，都在罗杰的脑海中。 不过好东西要慢慢拿出来，这样才能延长雷蒙娜-拉维尼的“职业寿命”。 嗯，绝对不是有什么潜规则的想法。 考虑了片刻，罗杰拿出的依然是两首艾薇儿早期的作品。 《我的大团圆结局（my.happy.ending）》和《失控（losing.grip）》。 和《滑板少年》以及《超复杂》一样，这两首都是艾薇儿早期的代表作，就和现在的雷蒙娜-拉维尼一样，那时的加拿大女孩依旧是一个叛逆的少女。 也是给罗杰留下最深刻记忆的形象。 正编辑着回复的邮件，罗杰突然想起来一件事。 这个世界的雷蒙娜-拉维尼出生于1985年，而现在是2003年…… 正想着，一头不可名状的神兽形象闪过罗杰的脑海，吓得罗杰打了个冷颤，连忙驱散掉这个危险的想法。 第396章 发行时间确定 忙碌到五月中旬，《所罗门之钥》终于录制完毕，后期也进行到了尾声，最多再有两三天，就可以完成最终的母带。 《阿玛拉》的进度稍慢一些，不过也只剩下一点收尾的工作，两周之内绝对可以搞定。 两张专辑的宣传预热，从格莱美结束之后就已经开始了，但大规模的宣传还没有开始。 在开了几次会议讨论之后，mad唱片根据制作的进度，调整了两张专辑上市的时间。 《所罗门之钥》在六月的第一个周末上市，而《阿玛拉》则要延迟将近一个月的时间，放在了七月四日，正好是独立日假期，也是七月的第一个周末。 唱片不是电影，独立日、阵亡将士纪念日等所谓的“黄金档期”基本没什么加成，除非是某些在宣传上采取特殊策略的特定类型唱片。 选择这个时间，仅仅只是这个周末正好合适，仅此而已。 按照迭戈的团队目前的工作进度，大约在六月初就可以完成母带的制作。 位于南美的唱片刻录厂也已经谈妥，只等母带到位，就可以在两周之内加工完数以百万计的cd唱片，并运抵旧金山的码头。 由于乐队八月份就要踏上巡演的旅途，《阿玛拉》的发行自然是越早越好，绝对不可能拖到八月之后去，否则乐队在宣传上就帮不上太多的忙。 考虑到可能发生的意外情况，预留半个月的缓冲时间，已经是绰绰有余了。 “我们这次依然采取保守宣传的策略，主要针对15到25周岁的年轻人群体，尤其是男性歌迷进行宣传。” mad唱片的宣传部门副总监强调了一遍发行、宣传的策略。 总体来说，宣传的重点还是放在了对摇滚乐接受程度最高的青少年男性群体当中，其次是年龄差不多的少女们。 而对于15到25周岁之外的群体，宣传的力度就要降低许多。 众所周知，这个年龄段的青少年，对摇滚乐的接受程度，要远远超出40岁以上的人们，消费倾向性也同样如此。 绝大多数学生口袋里或许没有多少钱，但他们在决定购买一张专辑的时候，不会太多地去考虑是否值得，只会说“我很喜欢它，我要把它买回去。” 而一个三四十岁的摇滚乐迷，在看到一张喜欢的专辑时，或许也会有买下的冲动，但却会多想一想。 例外总是有的，但普遍情况下却是如此。 所以，无论是音乐还是电影，或者任何和娱乐产业有关的产品，重点的宣传目标，都是在25岁以下，或者至少是三十岁以下的年轻人群体当中。 强调过后，副总监又继续说道：“这一次，我们和ffr唱片达成了协议，【闪现】乐队的新专辑《耶稣迷（jesus.freak）》将会和《所罗门之钥》以及《阿玛拉》在宣传上达成合作，不过还是以各自的宣传为主，只会在涉及宗教内容的部分，提及对方的作品。” ffr唱片就是【闪现】乐队的签约方，一个连二线都算不上的小唱片公司，大概和刚刚被三支乐队收购时候的mad唱片差不多，或者比那稍微好一点，但强得也有限。 “重点宣传《所罗门之钥》，《摇滚圣经》系列是我们未来几年最重要的计划。” 罗杰想了想，继续说道：“资源方面，尽量朝《所罗门之钥》倾斜，尤其是铺货量方面，我希望全北美每一个有唱片店的小镇，都能买到这张专辑。” 和太平洋对岸不同的是，北美虽然也以州、市来划分地域，但实际上人们生活中却是以市镇（town）为单位的。 某种程度上来说，北美的镇，是最小单位的“行政区”，可以视作是一个社区。 不同在于，人们在生活上，镇与镇之间的分界线还是很明显的。 人们总是会说“我们xx镇”怎么样，而不会说“我们纽约”怎么样。 比如说纽约的曼哈顿，上东区就是一个单独的小镇，上西区也是。中城区、下城区都同样如此。 又比如说洛杉矶，就分成上百个小镇，像是罗杰所居住的马里布，既是洛杉矶的富人区，同时也是一个独立的小镇。 当然，这个“小”镇的面积和人口都稍微大了点，但本质上还是个小镇。 “我们已经和一百三十一家经销商达成了浮动式协议，首批将会有至少一万六千家线下零售店出售《所罗门之钥》的cd唱片。” 宣传部副总监停顿了一下，低下头翻了翻手中的文件，继续说道：“根据首周末的销售成绩，这个数字最高可以提升到一万九千家店面。但如果销量达不到预期，也有可能降低。” 1.6万家店面，这个数字已经相当惊人了。 全北美大概有不到2万个镇（准确数字是19355个），如果去掉居住人口数量在一千人以下的超小型镇子，几乎相当于平均每个镇子上都有至少一家店面出售《所罗门之钥》。 当然，这并不是代表每个镇子上都能买到这张专辑，像是那些人口多的镇子，唱片店的数量和铺货密度就会高一些。 比如说马里布，就有十一家音像店，全部都有《所罗门之钥》出售。 而许多人口不那么多的镇子，甚至连一家唱片店都没有，尤其是在人口偏向于老龄化的中部地区。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不管怎么样，1.6万家线下店面，这个数字足以让人感到满意。 尽管如今的网络购物已经非常方便，但人们仍然习惯于在实体店铺中去挑选货物。 就和数字唱片取代实体唱片一样，网购取代实体购物，所需要走的路更长，起码在十年之内都不会有太过明显的改变。 有多少家线下店面出售一张专辑，对专辑销量的影响是十分明显的。 一张专辑再怎么好，没有店面愿意去卖，销量怎么可能高得起来？ 即便在宣传上砸下重金，歌迷们知道这张专辑，但在家门口的商店买不到，很大概率上也不会专门为了一张专辑跑去另一个镇子上购买，除非是某支乐队的死忠粉丝。 如果出现这种情况，自然也意味着潜在销量降低了一份，无论是对唱片公司来说，还是对歌手、乐队来说，这都不是让人愉快的事情。 而作为掌握了线下店面的渠道商们，他们决定某一张专辑的进货量和铺货率的时候，所考虑的因素往往较为简单，取决于是否看好这张专辑。 这是一个很主观的判断，不过却可以用数据来作为支撑。 比如说某支乐队过去的专辑一直大卖，并且新专辑的风格没有太过突兀的改变，绝大多数渠道商都会继续看好这张专辑大卖，会选择较多的进货量和铺货率。 而如果过去的数据不佳，或者是没有数据作为判断依据的新人，渠道商们往往会采取保守策略。 《阿玛拉》是不用担心的，以罗杰三人的名气，和每一张专辑都销量大爆的历史成绩摆在那，渠道商们也不是白痴，不会有钱不赚。 《所罗门之钥》挂的是十支在这个世界完全陌生的乐队的名字，但有着《摇滚圣经》的名头在，虽然比《阿玛拉》得到的待遇差一些，但差距也不算明显。 前边的两张《摇滚圣经》系列，都取得了相当令人瞩目的成绩。 对于《摇滚圣经》这个品牌来说，已经算是初步建立起了一定的号召力。 再加上mad唱片以相当优惠的条件，为《摇滚圣经》系列做下了背书，渠道商们也不傻，有钱当然要赚。 mad唱片对渠道商们开出的条件很简单，先拿货，卖出去之后再付款。如果卖不动，可以全部包退，只需要渠道商们自行承担运费。 相较于《阿玛拉》专辑百分之三十的预付款以及不接受退货的合约，《所罗门之钥》的条件显然要宽松许多。 一万六千家线下店面，以及首批铺货量200万张cd，这个数字，就很能说明问题。 “当前阶段，主要的宣传内容是各大渠道的广告投放。另外，公司计划在《摇滚圣经》的网站上放出一首歌的免费在线试听。” 宣传部副总监继续讲解着公司的宣传计划，说道：“免费试听的歌曲方面，我们认为《上帝从未与你同在（god.was.never.on.your.side）》或者《梦想（dream.on）》会是不错的选择。” 这两首歌，单以歌曲质量，以及从流行性的角度考量，都是《所罗门之钥》专辑中第二梯队的单曲，仅次于几首核心单曲。 一般来说，如果一张专辑中高质量的歌足够多，那么在免费宣传阶段，通常都不会把最好的拿出来，以便在专辑推出的时候，让更多的歌迷为了几首质量更加出色的核心单曲而掏出美元。 而反之，如果一张专辑中只有那么一两首好歌，剩下的都是凑数的b-side单曲，那么在免费阶段，就会直接拿最好的出来，以给歌迷们留下“这张专辑质量不错”的印象。 当然，这里所谓的好歌和差歌，是以流行性的角度来区分的。 毕竟，市场只在乎是否符合大众口味，而不会去管你这首歌在编曲上使用了多么高大上的音符，弹奏技巧又多么牛逼。 以《所罗门之钥》这张专辑的质量，无论从哪一个角度来看，十首歌都是质量上乘的好歌，很显然，更加适合采取第一种模式。 “《上你从未与你同在》？” 罗杰皱了皱眉头，提出了反对：“我觉得这首歌不合适。” 宣传部副总监的表情没有丝毫变化，连理由都没有问，直接开口询问罗杰的想法：“那么你觉得哪首歌更合适？” “《地狱高速（high.way.to.hell）》。” 罗杰毫不犹豫地开口道。 单以流行程度和传唱度而言，这首歌毫无疑问，是《所罗门之钥》中价值最高的单曲。 至少在北美，无论是《所罗门之钥》，还是《阿玛拉》，这两张专辑中都没有比它的传唱度更广的了。 在罗杰的前世，在整个西方世界，几乎找不出来不会唱《地狱高速》的人，无论是不是摇滚音乐的歌迷，上到七八十岁的老头老太太，下到十五六岁的孩子，都会哼哼上几句“i’m.on.the.high.way.to.hell！” 这首歌的流行程度，至少在英语地区，比《we.will.rock.you》还要夸张几倍。 在《钢铁侠2》使用了这首歌作为配乐之后，不可描述国度的网络上，有小罗伯特-唐尼带火了《地狱高速》这首歌的说法，简直看得令人发笑。 “《地狱高速》？” 宣传部副总监皱起眉头，质疑道：“这首歌做免费，会不会太亏了？” 这种质疑纯粹是就事论事，不带有任何私人感情的因素。 整张专辑都已经录完，虽然《昏睡a）》的后期还没做完，但每一首歌曲质量如何，已经是显而易见的了。 在mad唱片内部，公认的一点，《地狱高速》会是《所罗门之钥》这张专辑最为流行的单曲，不可能有之一。 单以流行度、传唱度而论，《所罗门之钥》不会有哪一首歌比得上它。 当然，从摇滚乐价值歌、歌词深度、艺术性以及技术性的角度来看，那就是另一回事了。 不过作为一家商业公司，mad唱片最重视的依然是市场，所以其他的东西可以暂时不做讨论。 如果将最具流行潜力的歌做免费推广，哪怕仅仅只是在互联网上，这也多少会对专辑造成一定的影响。 影响是好是坏、有多大，这一点没人能够下定论，但既然有稳妥的方案，通常而言，不会有人愿意冒着让专辑销量下降的风险去做这个决定。 “就算把《地狱高速》挂在网站上让歌迷们免费听，对专辑的销量影响也不可能太大，这点损失，我们承受得起。” 这个影响可能是好的，也可能是坏的。 可能会有人因为这首歌而购买这张专辑，也可能会有人因为能听到免费的，而选择不去付费购买专辑，哪一种人更多，谁也不知道。 但即便是从坏的角度去考虑，罗杰也不在乎这点销量的下降。 罗杰摇了摇头，继续说道：“《摇滚圣经》这个系列，我们要的是名气，对销量有些影响，这一点我可以接受，但是我要更多的人听到这首歌，知道它出自《摇滚圣经》。” 由于乐队本身就是mad唱片的老板之一，在乐队和公司之间，占据主导权的显然是乐队。 罗杰给出了一个说得过去的理由，无论这个理由是否具备足够的说服力，只要有，就没几个人会去忤逆自己老板的意思。 副总监想了一会，点了点头：“我会拿到公司内部做讨论，周末之前会向你提交书面的报告。” 第397章 销量口碑双爆 从五月底开始，《所罗门之钥》的宣传广告，就铺满了各大媒体。 尤其是在互联网上，以及平面媒体上，mad唱片投入了巨额的资金，为这张专辑做宣传。 经过了《波西米亚狂想曲》和《诗人与钟摆》两张《摇滚圣经》系列专辑的积累，这个系列在北美的粉丝人数已经非常之多了。 甚至就连乐队的粉丝群体中，都分成了两派。 根据卡尔-瓦伦西的报告，在乐队的粉丝当中，有相当数量的人同时也是《摇滚圣经》系列粉丝。 而另一派，则是因为mad唱片在《波西米亚狂想曲》和《大卫-鲍伊》两张专辑发行时采取的引战式宣传策略，坚决抵制《摇滚圣经》系列。 当然，无论哪一派，在乐队粉丝中所占的都是少数，更多的人则是报以无所谓的态度，只做乐队的粉丝，至于《摇滚圣经》系列，喜欢的就买一张回去，不喜欢的就不听，既不讨厌，也不排斥。 不过，不可否认的是，《摇滚圣经》系列虽然仅仅只发行了两部，但这个系列的粉丝，一点都不比乐队的粉丝少。 再加上mad唱片喊出了“《摇滚圣经》系列最重要一部”的宣传口号，粉丝们的期待值也是非常之高。 无论是喜欢哪一种摇滚类型的人，都不会去否认，重金属摇滚绝对是摇滚中至关重要的一个大类，最起码也是之一。 华丽摇滚和歌剧金属虽然也有极为广泛的受众，但和重金属却完全不在一个层面上。 如果说一百个摇滚歌迷中有五个人喜欢华丽摇滚、五个人喜欢歌剧摇滚，那么喜欢重金属摇滚的，最起码也有三四十个人。 在铺天盖地的宣传海报、软文广告以及电台宣传之下，《所罗门之钥》还没发行，就已经是今年夏天最受瞩目的专辑。 6月11日，网购预售准时开启，仅仅48小时，就通过网购，卖出了110万张的恐怖数字。 到了周末，全北美一万多家线下实体店面的门槛，几乎都快要被疯狂的粉丝给踩烂掉。 在少数地区，甚至出现了粉丝们排着长队，等着第一时间购买专辑的情况。 在西好莱坞的一家唱片店门口，就出现了这样的情况。 一大早，商店还没开门，外面的长队就快要排到两条街之外去，足足一百多米长，不知道的人还以为这里又发生了什么抗议游行。 有不少粉丝手中都举着支持《摇滚圣经》的标语，又或者是《所罗门之钥》的宣传海报。 海报和专辑的封面一样，图案非常之简单，一个圆形，中间有两个交叠在一起的正方形，在被分割开的边缘，写着十六个意义不明的字母，圆的中央，则是三个奇特而诡异的图案。 正是传说中那本中世纪魔法书《所罗门之钥》的封面图案，一个典型的恶魔学符号。 当然，无论是过去，还是现在，能看懂这个符号的人估计也找不出来几个，哪怕是专门研究神学的学者，多半也是连蒙带猜。 罗杰选择这个封面，仅仅只是为了呼应专辑的名字，突出这张专辑的反宗教意义，仅此而已。 不过在mad唱片的宣传之下，这个“邪恶”的封面风格，反而受到了许多年轻人的追捧。 看起来很酷，又不明觉厉的东西，最受这个群体的喜欢。 《所罗门之钥》也不例外。 虽然说音乐作品始终是要靠质量说话，但不可否认，若是外观设计的足够出彩，确实很能提升人们的购买欲望。 在唱片业，粉丝们排着长队，等待着第一时间购入某张专辑，这种景象是非常难得一见的。 福克斯新闻台甚至开来了一辆转播车，对这家唱片店门口的盛况进行转播，还采访了数十位排队等候的歌迷，得到的答案无一例外，都是为了第一时间买到《所罗门之钥》，才选择一大早就开始排队。 来的最早的一个，甚至天还没亮就在这等着了。 仅仅一个周末，《所罗门之钥》就拿到了一个让绝大多数专辑都难以企及的销量。 241万！ 当然，这个数字中包含了网购渠道的销量，和传统的线下渠道相比，两者大概各占百分之五十。 由此也可以看出，如今的网购已经发展得非常惊人了。 不过越往后，线下渠道的销量所占的比例就会越高，而网购则由于北美快递业普遍速度偏慢、收费偏贵等缘故，除了想要提前买到专辑的歌迷之外，后面的增长就会大幅度放缓。 毫不夸张地说，如果太平洋对岸的快递业效率以及收费标准放到北美，什么联邦快递、ups之类的，都得倒闭，这也是北美网购发展远远不如太平洋对岸的最大原因。 在北美有一个很奇葩的现象，在北美本土内部快递，运费往往要超出从北美寄往海外。 比如说网购一张唱片cd，若是从洛杉矶发货，邮寄到太平洋对岸，运费通常只需要1.99美元（不算关税），但若是发货到距离近得多的拉斯维加斯，运费往往要5到15美元，而一张专辑，通常也就十几二十美元。 由此可见，相较于太平洋对岸的9.9包邮，北美昂贵的快递费用，绝对是阻碍网购发展的最大瓶颈。 咳…… 话题回到《所罗门之钥》。 在《所罗门之钥》上市之后，【闪现】乐队所签约的ffr唱片公司就很快宣布了《耶稣迷》的发布时间，就在六月的最后一个周末，比《所罗门之钥》晚两周，比《阿玛拉》早一周。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在宣传的话题上，三张专辑也被频繁地放在一起做对比。 不过无论是话题性，还是粉丝数量，《耶稣迷》都无法和《所罗门之钥》、《阿玛拉》相提并论，很大程度上来说，只能算是蹭热度。 蹭热度这种事，在圈内非常常见，罗杰等人以前也蹭过洋基队的热度，自从人气高了之后，也没少被别人蹭热度，早就习惯了。 而且【闪现】乐队是自己人，也没什么不高兴的。 最早发行的《所罗门之钥》，是所有媒体所关注的焦点，或吹捧，或贬低的评论数不胜数，不过更多的却是单纯地凑热闹。 毕竟，在六月份，《所罗门之钥》已经成了一种娱乐热点，只要和乐坛有关的媒体，无论如何也是绕不开这张专辑的。 当然，按照媒体业的一贯尿性，如果不给点“公关费用”，那报道的篇幅就不会太长，位置也会放到角落的版面，立场则完全看心情。 总之，想要长篇幅、重要版面的正面报道，钱肯定是不能少的。 在这一方面，mad唱片毫不吝啬，一张张支票开出去，让那些没有丝毫节操的媒体，直接将《所罗门之钥》吹成了前无古人，后无来者的神作。 【重金属神作：《摇滚圣经：所罗门之钥》！】——《好莱坞新闻报》 【有史以来最伟大的摇滚专辑！】——《每日娱乐新闻》 【可以用《所罗门之钥》之前，和《所罗门之钥》之后，来划分重金属摇滚的历史了！】——《滚石》 【除了完美，我想不到任何词汇来形容这张专辑。】——史蒂文-蒙哥马利 …… 罗杰在看到这新闻的时候，脸色多少有些古怪。 以《所罗门之钥》的质量，前无古人肯定是配得上的，但后无来者，这吹的就有点过分了。 摇滚乐诞生到现在，满打满算也不到一百年，以后的日子还长着呢，肯定会源源不断地诞生更加经典的作品。 当然，赞扬的声音虽多，但反对的也不少。 比如《基督教谶言报》就撰文称，这张专辑是“邪恶的、不洁的”，号召每一名教徒都应当抵制它。 不过这种言论，对于老一辈的影响力确实不低，但对《摇滚圣经》系列主要目标群体的年轻人，却起不到多大的作用。 尤其是在经济最为发达的东西两海岸，天主教虽然仍然是信仰人数最多的宗教，但影响力却是非常的低。 甚至于在购买《所罗门之钥》的歌迷中，就有不少是基督教或者天主教的信徒。 毕竟如今已经是二十一世纪，信仰更多的是精神上的依赖，而非中世纪那种信仰大于一切的宗教意义。 再者说，《基督教谶言报》与摇滚圈站在对立面，这也不是一次两次了。 《摇滚圣经》最初发行的时候，就被这家媒体喷过，罗杰压根不在乎，完全无视这种意见。 反正那些最虔诚的教徒本来就不可能买《所罗门之钥》，抵制不抵制的，又有什么区别？ 专辑的销量口碑双爆发完全在意料之中，而在单曲方面，也同样没有出乎罗杰的意料。 无论是在电台点播的频次，还是通过调查得来的结果，在十首单曲中，最受歌迷欢迎的歌曲，排在第一的就是《地狱高速》，并且将第二名甩开了几乎不可能追的上的距离。 甚至于，有不少本身不是摇滚乐粉丝的歌迷，都因为这首歌而购买了这张专辑。 这首可以说是acdc乐队最具代表性的单曲，其影响力并不仅仅只局限于摇滚，甚至凌驾于流行之上。 无论是在前世发行这首歌的八十年代，还是这一世的二十一世纪，《地狱高速》的魅力，几乎没有人能够抵挡。 在第二周发布的《公告牌》榜单上，《地狱高速》也以毫无悬念的压倒性优势，占据了单曲榜第一的位置。 有趣的是，单曲榜的前三，全部出自《所罗门之钥》。 第二和第三，分别是《昏睡a）》和《一（one）》，而《四月（april）》则排在了第六位。 前十之中，《所罗门之钥》一张专辑就占据了四个席位。 仅仅数百万美元的打榜投入，取得这样的成绩，连罗杰自己都被吓了一跳。 不过仅仅只过了一周，摇滚乐的小众性就体现了出来，《昏睡》掉到了第七位，《一》掉到了第九，只剩下《地狱高速》依然还保持着第一。 在这一期《公告牌》更新之后，《阿玛拉》的预热也进行到了尾声，只隔了一个周末，网购渠道就开启了预售。 当独立日假期开始的时候，这张专辑也被摆在了各大唱片店的货架上，以供歌迷们挑选。 在《阿玛拉》上架的时候，经过三周的积累，《所罗门之钥》的北美销量已经突破了三百五十万张。 尽管单周增长量已经出现了明显减缓的趋势，但谁都看得出来，这张专辑在北美拿到一个钻石认证，绝对不会有任何的问题。 区别只在于，达成千万销量是需要三个月，还是一年以上。 最终销量，是刚刚过千万，还是更高。 《阿玛拉》一上市，《所罗门之钥》最大的竞争对手立刻就出现了。 算上提前开启的网络预售，在第一个周末，《阿玛拉》拿到了259万的销量，比《所罗门之钥》的首周末销量还要高出将近20万。 不同的是，这张专辑中，最受欢迎的是《消失在黑暗中（fade.to.ck）》，其次才是《黑暗中归来（back.in.ck）》和《我亲爱的孩子（sweet.child.o''.mine）》。 在《阿玛拉》发行之后，事实上，从这张专辑录音结束之后开始，乐队就已经将工作重心完全转移到了宣传上去。 罗杰、安妮和胖子三人，都在全国到处飞来飞去，不断地跑宣传通告，还要抽空考察八月份的【大卫-鲍伊tour】的演出场馆。 采访、脱口秀节目、电台直播…… 各种各样的宣传通告，几乎占满了三人所有的时间。 这很枯燥，也很累，但三人都只会私底下抱怨一番，然后继续拿出最好的状态，来应对第二天的工作。 相较于和媒体打交道，不断鼓吹自己的专辑，骗……哄歌迷们解开腰包，掏出美元，罗杰更加喜欢泡在录音室里，或者在舞台上进行演出。 不过这就是娱乐圈，光有作品是远远不够的，如何将作品卖出去，比推出高质量的作品更加重要。 那些从不为自己的专辑做宣传的歌手和乐队，从来没有哪怕一个能够在商业上取得成功的。 哪怕口碑再好，也不会例外。 无论是北美，还是海外。 第398章 搬家礼物 圣莫妮卡山，卡斯特罗峰。 这里有一栋介于豪华别墅和庄园之间的房子，占地不到罗杰-克里斯蒂安庄园的三分之一，不过在寸土寸金的马里布地区，这样的豪宅已经算是最为顶级的那一档次了。 早在四月份，安妮就从罗杰家里，搬进了这座被命名为【圣-安迪（st.andy）庄园】的房子，不过直到几天之前，所有的改造工作才算彻底完成，搬家派对也拖到了这个时间。 罗杰来得算是最早的，吃过晚饭就直接赶了过来，天都还没有黑。 给罗杰开门的，是安妮家里唯一的管家兼女佣，一名三十多岁的女性。 “安妮小姐在后花园里，需要我带您过去吗？” 这不是罗杰第一次来了，女管家显然也认出了罗杰。 “我自己去就好了。” 罗杰摆了摆手，指了指跟在后边的保姆车，说道：“给我的司机找个休息的地方，别让他喝酒。” 庄园不大，尽管车速放的很慢，也只是不到十分钟，就开到了后花园里。 安妮第一时间就看到了罗杰，或者说看到了罗杰开的这辆车，站起身，朝罗杰大声喊道：“你从哪搞来的这家伙？！” “你说这辆黑斑羚（imp）？” 罗杰指了指身后那辆黑色的旧式肌肉车，掏出一串钥匙朝安妮丢了过去，笑着说道：“给你的搬家礼物。” 安妮和罗杰一样，也是一个美式肌肉车的爱好者。 不同在于，罗杰更喜欢较新的车型，例如道奇的蝰蛇（viper），而安妮却更喜欢收藏旧式的肌肉车。 当然，仅仅只是收藏，至于平时出门，安妮这家伙几乎从不开车，就算要开车，也是开那辆骚包的红色法拉利。 不过在收藏上，安妮却更加偏爱几乎可以称之为古董的古老肌肉车，比如说1967年那款经典的福特野马，在安妮的车库里就停有一辆。 罗杰送给安妮的这件搬家礼物，同样是1967年的经典车型，通用公司旗下的雪佛兰黑斑羚，这个从1958年开始出的系列车型，如今已经推出到了第八代，不过最为经典的，还是1967年的第二代黑斑羚。 这辆车，在众多的好莱坞电影、美剧之中都有出场，比如说早期的007系列，比如说罗杰前世最喜欢的某部美剧。 在北美的肌肉车爱好者当中，1967年黑斑羚的人气非常的高，许多人甚至愿意用一辆最新款的法拉利或者兰博基尼来换一辆第二代黑斑羚。 “327式四塞发动机，275马力。看起来破了点，但绝对是个宝贝。” 罗杰拍了拍车子的尾部，继续说道：“这是我最喜欢的部分，它的后备箱大到足以让你塞进去五个人，这下谋杀之后不用担心没地方藏尸了……别露出那种表情，这只是个玩笑。” “我当然知道你不会去做公路连环杀手，你连杀只鸡都不敢！” 安妮的面色很古怪，语气也同样如此：“我的意思是，你什么时候对它这么了解了？我记得你对肌肉车懂的很少，你那辆ram坏掉之后，你甚至不知道到哪去修！” ——罗杰在纽约的那辆ram，前段时间被安妮找人修好并运到了洛杉矶，虽然几乎不会再开出去，却也霸占了罗杰车库里的一个位置。 现在罗杰平时出门，大多数时间是由保镖兼司机开mad唱片的商务车，偶尔自己开车，也是开新买的道奇蝰蛇，至于那辆ram，正如罗杰所说，到了退休的时候了。 “从销售商那学来的，我就记住了这么两句。” 罗杰耸耸肩，问道：“这件礼物喜欢吗？” “我就不跟你客气了。” 安妮早就等不及了，迫不及待地钻进驾驶座，不断抚摸着方向盘，轻声道：“亲爱的，你真是太完美了！” 这个亲爱的当然不是叫罗杰，而是在说这辆车。 那语气，简直像是把这辆黑斑羚当成了自己的情人。 罗杰站在一旁，有些无奈地看着安妮，开口道：“我建议你最好不要开着它出去。你知道的，这玩意年龄比瑞克还大，修理厂差点修不好它，最后只能换了个新的发动机。” 安妮没搭理罗杰，嘴里吐出一个单词：“她！” “什么？” “是她！不是它！” 安妮的手依然放在方向盘上，就像是在抚摸自己的情人一样：“我决定了，伊莲娜，她的新名字。” “好吧，伊莲娜……” 罗杰有些无语，“你该不会是打算当着我的面和你的……额，伊莲娜，你该不会打算当着我的面和伊莲娜亲热吧？” “你可真会破坏气氛！” 安妮的表情显得有些不开心，推开车门，从车上跳下来，转眼间又换上一副兴奋的表情：“你从哪找到她的？这简直是最完美的礼物！如果你是个女人，我一定会向你求婚！” “……” 罗杰被呛得完全说不出话来，正在这时，旁边突然传来一个声音：“那个，不好意思，我是不是打扰到你们了？” 转过头去，正看到一个胖子抓着一瓶肥宅快乐水，一脸目瞪口呆的样子，看着安妮：“我刚才听到你向罗杰求婚？” 安妮：“……” 罗杰：“……” 三言两语解释清楚误会之后，安妮就迫不及待地拉着胖子，开始炫耀自己新的收藏品。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “嘿，我们去来一场公路旅行怎么样？！” 安妮突然提议道：“下个月的巡演，我们开车去！” “你是指在荒凉的洲际公路上每天开车六七个小时、住十几美元一晚的汽车旅馆、吃廉价的汉堡和薯条来填饱肚子？” 罗杰瞪大了眼睛，然后拼命地摇头：“谢谢你的提议，但是，不，我绝对不会这么干！” 安妮一点都没有意识到自己的提议有什么问题，疑惑地问道：“为什么？这很有趣，不是吗？” “我的答案也是no，谢谢。” 胖子解答了安妮的疑惑：“我们拼命工作赚钱是为了享受，私人飞机、五星级酒店的顶级套房、每位五百美元的高档餐厅，这才是我们的生活！” “短时间的公路旅行可以接受，比如说两三天，最多不超过一周。” 罗杰又补充了一句：“但是一整场巡演？拜托，演出已经够累的了，你确定我们还有精力浪费在洲际公路上？” “说的也是……我大概坚持不了一个月那么久。” 安妮这次倒是没有继续反驳，若有所思地点点头，不过又继续说起了公路旅行的话题：“那我们能开多久开多久，累了就换成飞机，怎么样？” “我……” 罗杰正要说话，安妮又开口了，用撒娇一样的语气说道：“罗杰，和心爱的女孩一起来一场公路旅行，这不是每个美国男孩的梦想吗？嗯哼？” “嘿，要我给你们留出点私人空间吗？或者你们可以去房间里？” 理查森调侃的声音从一旁传来。 “你又不是不知道这家伙。” 罗杰朝理查森做出一个无奈的手势，又转头对安妮假笑一声，没好气地说道：“哈哈，这个玩笑真有趣！ok，你赢了，我加入你那什么公路旅行。” 连许久没用的“绝招”都用出来了，如果再不认怂，天知道安妮这家伙还会说出什么不靠谱的话来。 安妮正要欢呼，罗杰又连忙补充道：“但是话说在前边，玩累了，我们就要换飞机！” “好啦好啦，答应就行了。” 安妮立刻过河拆桥，将罗杰推开，对胖子问道：“你呢？加入还是不加入？” 胖子无奈地摊开手：“我还有得选吗？不过我不开车，这是我的条件！” “我才不会让你摸的宝贝伊莲娜呢！” 安妮翻了个白眼，一副“你想开车也没戏”的表情。 “伊莲娜？” 胖子有些疑惑不解。 罗杰指了指旁边的雪佛兰黑斑羚，解释道：“她就是伊莲娜，安妮的不知道第几个妻子。” “如果你们打算开它……她去旅行，我觉得我们得多带几个后勤人员，我可不想被困在某个有变态杀手出没的荒郊野外。” 胖子对古董车没有太多的研究，但从外形上也能看出来这车有些年头了。 若有所思地考虑了一会，开口道：“算了，我负责搞定这件事，反正巡演的事也归我管，你们安心玩就是了。” 和过去的任何时候一样，无论是否重要，一切琐碎的事情，通常都是由理查森来负责。 这位胖子鼓手也从来没有让罗杰和安妮失望过，虽然也很少带来惊喜，但却为乐队带来了难能可贵的稳定性。 “你们自便，我去把车停回车库里。” 安妮终于玩够了，对罗杰和胖子摆了摆手，转动钥匙，发动了车子。 胖子忍不住嘴贱了一句：“我以为你打算一会对别的客人也炫耀一下这件礼物。” “跟那些家伙有什么好炫耀的。” 安妮从车窗里伸出一根中指：“还有，下次我会和杰西讨论一下某人上周泡到的那个女演员，叫什么名字来着？莉莉？还是莱利？” 不等胖子反击，黑斑羚的排气筒中就冒出一股黑烟，一个角度极大的转弯，直接从草坪上碾了过去。 “这家伙……” 胖子无奈地摇了摇头：“我跟你赌五美元，等杰西回来，她肯定不记得这事。” “杰西去参加什么扑克比赛了？” 罗杰记得胖子提起过这事，作为一名职业牌手，各种各样的比赛，就是他们赖以为生的根本。 或许有些人更喜欢在赌场里赢那些菜鸟的钱，但和正式的比赛相比，赌场中的不确定性太大了，一般的老鸟都不会喜欢这种不确定性。 胖子的女友杰西卡，就经常奔波于世界各地，到处参加各种各样的比赛。 见胖子点头，罗杰调侃道：“放心好了，等杰西回来，我会让蒂娜提醒安妮的，这五美元你输定了。” “嘿！你这是作弊！” 胖子差点被气晕过去：“五美元而已，你至于这么坑我？” “这和多少钱没关系，我就是不喜欢输。” 罗杰一脸坏笑。 这当然是开玩笑，但怕老婆的胖子却不敢赌，恨恨地掏出钱包，翻了半天，没有找到零钱，拿出一张富兰克林摔到罗杰手心里：“我认输，别落在我手里。” “这样就对了嘛。” 罗杰郑重地收起美元，好像这不是一百块，而是一百万一样。 这栋房子，两人都不是第一次来，非常熟悉，边走边聊，几句话之间，已经来到了花园的尽头。 这里被护栏隔着，外面就是山崖边上。 当然，以圣莫妮卡山的地形，这所谓的悬崖也没有多深，坡度也不算陡峭，不过视野却是非常宽广，可以一眼就看到大海。 在夕阳下的海面，景色非常的漂亮，似乎将整个世界都染成了金黄色。 “你那个投资怎么样了？” 罗杰没话找话地问了一句。 “第三轮融资才刚过去两个月，哪有那么快？现在的市场份额依然只是第三，远远比不上ms操作系统捆绑的视频网站，以及gg搜索引擎旗下的那家。” 胖子摇了摇头：“我倒是很看好这家公司，我认为它的未来不会比你投资的那个……叫什么来着？” “news.feed。” “对，我认为它的未来不会比news.feed差。” 胖子双手撑在护栏上，一副指点江山的模样：“现在互联网的带宽越来越高，视频比简单的文字、图片能够承载更多的信息，必然成为未来的主流。” “我们会看到的。” 罗杰没有和胖子争辩社交网络和视频网站哪一个更有潜力的问题。 这两者都是互联网的未来，但竞争也同样的激烈，无论在哪一个领域出头，都会成为极为可怕的庞然大物。 尽管自己错过了油土鳖，但胖子能够选中它，也是罗杰乐于见到的。 自己的两个队友在乐队之外的投资越是成功，越是有钱，三人之间因为利益而产生矛盾的可能性也就越低。 假如三人都有数十亿美元甚至更高的身家，还会因为乐队每年数千万、一两亿美元的收入如何分配而闹翻吗？ 无论从哪一个角度来讲，这都是好事。 第399章 别忘记联系媒体 经过一个多月的积累，到了七月底的时候，《所罗门之钥》的销量已经突破了一千万，达到1041万张。 这是乐队的第五张钻石专辑，除了《怪胎》、《ab》以及《波西米亚狂想曲》以外，1998年的第二张专辑《希望》，也靠着漫长时间的积累，在年初的时候，终于爬过了北美一千万张销量的门槛。 在这五张专辑之中，达成千万销量速度最快的，毫无疑问，是仅仅只用了不到七周的《所罗门之钥》，这也创造了新的乐坛记录。 当然，这个记录，更多的是因为如今的北美唱片业协会并不承认数字版本的销量，只计算实体销量，否则最快达成千万销量的记录至少还要被缩短一半以上，也不会属于摇滚乐，而是必然在嘻哈音乐中产生。 由于众所周知的原因，嘻哈音乐的大多数粉丝只会去购买便宜得多的数字版，而不会购买实体唱片。 哪怕如今才是2003年，在嘻哈音乐这一分类中，实体专辑所占的销量比例还不到百分之二十，比所有音乐类型普遍的百分之七十要低了两倍还多。 由于如今riaa并不承认数字版销量的缘故，尽管嘻哈音乐在底层的黑人和墨西哥裔中流行度非常的高，但在销量统计上却处于劣势，前排基本看不到这类音乐的名字。 不过，作为最直接的竞争对手，在唱片业内部，包括所有有野心的摇滚歌手和乐队，却没有人会忽视这块庞大的市场。 说白了，两者主要的受众目标都是社会底层，或者至少是中产阶级以下的群体，唯一的不同在于，摇滚音乐在白人中更加流行，而嘻哈则更符合黑人的口味。 但是喜欢摇滚的黑人，和喜欢嘻哈的白人，这两者都不少见，也是竞争最为激烈的部分。 “你们过去的专辑，太过于白人化了。” 西奥多坐在副驾驶座上，用笔杆敲着罗杰面前的文件，开口道：“在你们的粉丝当中，白人占据百分之七十三，黑人和其它少数族裔加起来只有百分之二十七，这个粉丝构成很不健康。” 这个比例不健康到什么程度？ 说一个简单的数据就知道了。 在北美的人口结构当中，白人大约占百分之六十出头，黑人和拉丁裔的比例都在百分之十五左右，剩下的百分之十则是亚裔和混血。 当一支顶级乐队的粉丝群体与本国的人口结构出现极大的偏差的时候，这显然会导致想要更进一步变得困难无比。 “也就是说，我们需要拓展少数族裔的粉丝数量？” 罗杰考虑了一会，却还是没什么头绪：“你有什么好的建议吗？” “黑人和拉丁裔都是不错的选择，如果可以的话，最好出一张符合黑人或者拉丁裔喜好的专辑。黑人就不说了，这几年以来，拉丁裔的人口增长速度也越来越快，很有超越黑人，成为北美第二大民族的趋势。” 西奥多耸耸肩：“如果你认为可行的话，我让皮埃尔拿出一个完善的计划出来。” “行吧，让皮埃尔去处理。” 罗杰想了想，没有提出反对，好奇地问道：“这个问题也是皮埃尔发现的吧？” 皮埃尔-奥瑟在经纪人团队中负责职业生涯规划，这种事，显然是在他的职务范围之内。 “对，他们都不是白拿钱不干活的人。” 西奥多开了个玩笑，又将文件翻到下一页，继续说道：“《阿玛拉》的销量也很惊人，截止到上周，三周时间，已经卖出去719万张。乐观点估计，突破钻石销量可能比《所罗门之钥》还要快。” 这两张专辑的质量相差无几，流行度方面也同样如此，甚至连目标受众群体都几乎完全一致。 除了发行时间上的区别，以及“乐队名字”的加成以外，几乎没什么能够导致两张专辑出现太大销量差距的可能因素。 无论是从发行前mad唱片市场部的预测，还是发行之后的追踪反馈来看，这两张专辑的最终销量也确实不会有太大的差距。 这种在意料之中的事情，没什么好兴奋的。 好吧，还是有点兴奋的，毕竟这每一个销量数字，代表的可是绿油油的美元。 万恶的资本之源，没有人会不喜欢它。 换成红色的rmb、英镑，以及紫色的欧元，也同样如此。 罗杰在心里默默算了一笔账，《所罗门之钥》和《阿玛拉》批发给零售商的出货价都是一样的，18美元一张。 就按照北美一千万的销量来计算，两张专辑一共卖出去两千万张，就意味着3.6亿美元的收入。 在分账之前，mad唱片首先需要扣除总计大约5500万美元的宣传预算以及其它成本费用，剩下的3亿500万美元，乐队可以拿到百分之九十。 也就是…… 2亿7450万美元！ 尽管这笔钱还要扣除税款、经纪人、会计师、律师佣金等等一大堆的费用，但剩下的部分，再怎么往低了算，也绝对在2亿美元以上！ 这可不是什么小数目。 说的夸张一点，这样一笔巨款，足以让人为之做任何事情。 这还仅仅只是北美实体唱片的部分，若是算上海外发行权，数字唱片，以及后续版权方面的收入，乐队在《所罗门之钥》和《阿玛拉》这两张专辑上所能获得的利益绝对能让乐坛百分之九十九的明星嫉妒到吐血。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “几天前，派拉蒙的人联系过我，想要购买包括《白兔（white.rabbit）》在内，共计17首歌的版权，开出了一个很不错的价格。” 西奥多指了指罗杰放在方向盘上的文件夹，说道：“就在后边一页。” 罗杰对出售乐队的歌曲版权没有任何兴趣，不过却对派拉蒙的开价产生了一丝好奇。 翻到第二页，文件中罗列出了十七首歌的名字，后边标注着派拉蒙的出价。 想要购买乐队版权的人很多，但绝大多数报价根本过不了西奥多这一关。 能够被送到罗杰这里，至少派拉蒙的出价不会低得太过离谱。 最高的是《白兔》，这首迷幻摇滚的经典之作，派拉蒙给出了足足一千五百万美元的高价。 不过这也是唯一一首出价过千万的，排在第二的《小煤球乔尔（joel.the.lump.of.coal）》就只有600万美元。 林林总总加起来，如果按照这个价格，卖掉十七首歌的版权，乐队能够一次性获得大概6000万美元的收入。 而且通常来说，这种初步的报价，肯定留有充足的谈判余地，绝对不会是对方的底线。 “回绝掉吧。” 罗杰看了几眼，就对这份报价单失去了兴趣。 这些版权，好不容易才从二十世纪娱乐手上拿回来，早就被罗杰划分到了“非卖品”一类。 当然，在商业领域中，并不存在什么真正意义上的非卖品。 对于一个“商人”而言，只要价格合适，没有什么是不能卖的。 但是，若是想要按照市场价买走乐队歌曲的版权，在罗杰这里是绝对不可能得到通过的。 乐队出道至今，积累下来的这一百多首歌的版权，是一座可以开采超过百年的金矿。 现在卖掉版权，确实可以赚一大笔钱，但却会损失更多的后续收入。 而且随着乐队名气的提升，这些歌曲的版权也会不断的升值。 就算退一万步说，万一哪一天乐队失去了继续作为明星的资本，手握着这批版权，也不至于再去过那种穷困潦倒的落魄生活。 现在乐队的收入一年比一年高，但版权方面的收入比例不但没有减少，反而越来越多了。 今年截止到现在，单从各种版权授权中，乐队已经签下了价值超过两千万美元的合约，而且随着《摇滚圣经》系列口碑的不断发酵，这个数字增长的相当的快。 这种级别的“宝藏”，除非罗杰脑子坏掉了，才会想要去卖掉。 “话说，派拉蒙怎么想到要买这些版权了？” 罗杰对派拉蒙的举动感到有些奇怪。 虽然说好莱坞和北美乐坛一向联系紧密，但除了同时跨界发展的环球、华纳、以及索尼之外，其它三大好莱坞巨头，很少插手乐坛的生意。 尤其是在迪士尼解散掉了自己的音乐部门以后，就更是如此。 迪士尼、派拉蒙以及福克斯，都是紧守着好莱坞的典型，就算是他们的母公司，业务也几乎全部围绕电影和电视展开，跟乐坛之间几乎没有任何联系。 如果电影中需要使用某一类型的歌曲，最多也只是以一个相对较低的价格去取得授权，除非实在很便宜，否则很少会考虑直接买断版权。 “大概是打算组建自己的音乐版权库之类的。” 西奥多耸耸肩：“他们在电影配乐上投入的资金太多了，长期来看，其实买断比购买授权更划算，尤其是你们这种处于上升期的乐队的作品。” 其实这个道理谁都懂，但为什么派拉蒙、迪士尼以及福克斯从来没有做过类似的举动？ 就和北美总统的制度一样，北美这些商业公司的董事长、总裁或者ceo，都是有任期的，虽然没有四年那么短，但一般签约也就是十年到二十年之间。 再加上还有中途被问责机制清算离职的风险，平均下来，像派拉蒙这种公司的一把手，能干上七八年就算“长寿”的了。 除非对自己有着绝对的信心，确定能在这个位置上干上几十年，否则没有人会花掉大笔的资金，去给后来人铺路。 那些股东可不是所有人都会对“长远投资”的计划买账，尤其是当许多人本来就只是为了炒短线而持股的情况下。 他们只关心财务报表是否足够漂亮，手中的股票又值多少钱。 “还有这么多？” 罗杰举着文件夹，看着后边还没翻的厚厚一叠，不由得感到有些头痛：“后边有什么重要的东西吗？如果没有，我晚点再看。” 差不多一个中午过去，手里这一叠文件，才翻了不到一半。 想要看完，最起码还得几个小时，这还必须要没什么需要浪费大量时间去思考的内容才行。 “呃，还有一件事。” 西奥多接过文件夹，翻了片刻，找到其中的一页，递回到罗杰手中，开口道：“关于【保护伞慈善基金会】的，还有【光明慈善基金会】，和钱有关，我认为你会想要了解一下。” 这份资料是罗杰个人名下的慈善基金，以及乐队名下的慈善基金的运作情况，以及粗略的账目清单。 具体的账目明细，在会计师审核过后，罗杰已经看过一次了，这会也没有兴趣再看一遍，仅仅只是核对了一下数字。 在过去的两个月里，前者有一千万美元的入账，后者则有两千万美元，全部来自罗杰个人以及乐队的注资。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而在开销方面，【保护伞慈善基金会】通过学校、医院等合作机构，为超过200名孤儿、贫困家庭的儿童提供了不同程度的生活、医疗以及教育补助，总计花掉了三百多万美元，其中资助十几名白血病、癌症等绝症的儿童的医疗开支，就占去了一百二十万。 无论在哪一个国家，医疗和教育，这两笔开支永远是底层平民难以承受的。 至于【光明慈善基金会】则举行了四次不同规模的慈善活动，花出去了近一千万美元。 这两个慈善基金，包括安妮和理查森个人名下的慈善基金，在最近的这段时间里，非常的高调，不断地刷着存在感。 哪怕仅仅只是出几千美元资助一个贫困家庭的孩子上学，都要找上十家媒体去现场报道。 尽管几个慈善基金最大的作用是避税，但身为明星，当然要利用好这个优势。 任何一个热衷于慈善的富豪或者明星，其目的都不单纯，但不可否认的是，这确实帮到了许多的人。 “这个孩子在圣地亚哥？” 罗杰翻了片刻，指着一个被乐队的【光明慈善基金会】列入援助目标的小孩的照片。 这个少年看上去十岁出头的样子，一副骨瘦嶙峋的模样，躺在病床上，脸上罩着沉重的输氧器，看上去十分可怜。 西奥多点了点头：“是，圣地亚哥，准确的说，是南克雷斯特。” “记得提醒我，到了圣地亚哥之后，去医院探望一下这孩子。” 罗杰合上文件夹，丢给西奥多：“另外，别忘记联系媒体。” 第400章 十字路口的恶魔 “呼叫，呼叫。这里是领航者，前方立交向右转入圣安娜公路。重复，前方立交向右，转入圣安娜公路。” “黑鹰一号收到。” “黑鹰二号收到。” “黑鹰三号收到。” “……” 贯穿洛杉矶市中心的圣莫妮卡高速公路上，一排车队正在缓缓行驶着。 一行将近十辆车，各种车型都有，不过最为引人瞩目的，还是开在最中间的那辆雪佛兰黑斑羚1967，以及一辆改装得只能看出道奇车标的公路巨兽。 “见鬼的黑鹰号，安妮简直太幼稚了。” 罗杰丢掉对讲机，踩着油门的脚底稍稍用力，跟上前边的黑斑羚，嘴里不断地对副驾驶座上的胖子抱怨着：“你为什么不劝劝她？见鬼，别告诉我你觉得这是个好主意。” 理查森把座椅的靠背整个放了下去，半躺在副驾驶座上，双腿翘在挡风玻璃前，还带着一副夸张地几乎能遮住半张脸的大号墨镜，就好像是在沙滩上晒太阳一样。 “你怎么不去说？” 胖子摘下了眼镜，指了指自己的脸，大声道：“我可不敢招惹那家伙，我才三十多岁，还没活够呢！” “说的好像我活够了一样。” 罗杰嘀咕了一句，直接杀死了这个话题。 这段公路旅行，同时也是巡演的旅途，第一个目的地是西海岸最大的军事港口城市圣地亚哥。 从马里布出发，只有两百多公里。如果不遇到堵车的话，也就两三个小时，非常的近。 这一整场巡演，在城市的选择上，基本上都是二线或者三线的城市，仅有的两个大城市分别是西雅图和旧金山。 这也是经纪人团队，或者说皮埃尔-奥瑟的建议。 在过去几年的演出当中，乐队在诸如纽约、芝加哥这样的大城市演出的次数够多了，需要适当照顾一下“小城市”的粉丝们。 毕竟，不是每一个粉丝都能千里迢迢去追看一场演唱会的。 从收入的角度来讲，当然是越大的城市，演出的收入就越高。 无论是人口、消费能力还是其它方面，纽约这样的大城市显然都要比圣地亚哥的优势大得多。 不过这一次巡演，乐队本来就没打算赚太多的钱，十场演出全部是几千到一万多人规模的小场演出，为的仅仅只是保持演出的持续性。 这种级别的演出，以乐队现在的名气来说，无论是在纽约、洛杉矶，还是圣地亚哥、堪萨斯城，都不用担心门票卖不出去的问题。 反而是二、三线的小城市，场馆的租金等费用相对便宜，成本要低得多。 持续一整个月的巡演加起来，大概能省下几百万美元。 也就意味着多了几百万美元的利润。 “你想开车吗？” 走过一个立交桥，等红绿灯的时候，罗杰看向旁边的胖子，问道：“要不你来开一段？” 前边所说的两三个小时车程，是指不堵车的情况下。 然而，尽管北美地广人稀，大多数城市几乎不会出现堵车的问题，但洛杉矶绝对是例外之一。 一行人从中午吃完饭就出发，现在已经是下午四点，连洛杉矶的市中心都没有出。 想要在晚餐之前抵达圣地亚哥，恐怕都有些困难。 “不了，谢谢。” 胖子完全不上当，翻了个白眼，躺回椅子上：“说好的我不开车，你要是累了，就叫后边派个司机来。” “来点音乐怎么样？” 红灯看上去还要等一段时间，罗杰打开了手边的储物盒，在一堆磁带中翻找了片刻，拿出一张卡带塞进车里，按下播放键。 一小段上扬的旋律之后，响起了一段清澈的说唱。 “我有一点孤独，有一点冷漠。但面对现实，我无能为力……” “拜托，能不能放点够劲的？这是什么见鬼的玩意？《faint》？简直烂透了！” 胖子听了不到半分钟，就开始抱怨起来：“话说，这歌也是你给他们写的？真的是……太逊了！幸亏你没把这些歌留给我们。” 这张专辑，正是几个月前，ac-130乐队推出的新专辑，《流星圣殿-1》。 和《混合理论》一样，《流星圣殿》同样被加入了一些ac-130乐队自己的作品，拆成了两张质量稍逊一筹的专辑。 不过从利益最大化的角度来讲，这样反而赚得更多。 和前世林肯公园乐队的风格很接近，写作【新金属】，读作【流行摇滚】。 胖子很显然不喜欢这种风格，事实上，在摇滚圈内，ac-130就和前世的林肯公园乐队一样，从来都不受待见。 因为他们的曲风太偏流行了，就和u2、coldy、nickelback等乐队一样。 谁都知道他们多么牛逼，但圈内人对他们就是喜欢不起来。 至于这其中有多少因素是因为他们的专辑销量太高而产生的嫉妒，这就只有当事人自己才清楚了。 当然，以罗杰三人如今的江湖地位，倒是不至于去嫉妒一支算是被自己提携起来的后起之秀。 哪怕ac-130乐队四张专辑的全球销量如今已经累积到了超过五千万张，也依然和罗杰三人完全没法比。 一个富豪也许会去嫉妒另一个比自己更有钱的富豪，但却绝对不会去嫉妒一个正在崛起中的中产阶级。 胖子不喜欢他们的原因也很简单，就是单纯的不喜欢这种风格。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “开车的人选歌，这是规矩。” 罗杰压根不搭理胖子的抗议，反而将音乐的声音调大了一点，双手跟着鼓点的节奏，在方向盘上轻轻拍打着，开口道：“我绝对不会放我们自己的专辑，听自己在播放器里唱歌的感觉太奇怪了。” 胖子依然在喋喋不休地抱怨着：“喂！你就不能放个《youthanasia》或者别的什么吗？这个说唱简直要让我把隔夜饭都吐出来了。” “听习惯了就会好受点。另外，我认为你有必要对mad唱片旗下最赚钱的乐队有所了解。” 罗杰回忆了一下，报出一组数据：“在今年的上半年里，ac-130一共为我们赚到了超过7000万美元的营收，去掉成本的话，利润也有4000万到5000万左右。” 唱片业比好莱坞更好的一点在于，只要抓住一个当红的二线明星，其利润就足以让任何人感到眼红。 当然，如果只计算和ac-130乐队有关的部分，利润确实至少在四千万美元以上，但事实上却是要被其它“亏损”的部分分薄许多。 任何一家唱片公司都不可能只靠着一支乐队过日子，广撒网才是普遍的经营策略。 三支乐队接手mad唱片到现在已经两年多了，如今签下的唱片合约超过了一百份，每一份合约都需要付出资源和资金去做推广，然而其中能够盈利的，连五分之一都不到。 能够诞生巨额利润的，数量就更少了。 除去《美国偶像》第一季的几名选手之外，事实上，能够跨过二线门槛的，也就雷蒙娜-拉维尼和ac-130乐队这两个，仅此而已。 对于任何一家主流唱片公司来说，经营策略大致都是类似，签下一百个有明星潜力的苗子，能够有一个真正成为明星的，就足以弥补回所有的投入。 如果走狗屎运出了两个以上，那至少十年的时间里，不需要为财务报表是否足够漂亮的问题去发愁了。 “他们确实很不错，从商业角度来讲。ok？我和比尔博姆的关系也不错，经常一起讨论和鼓有关的话题。” 理查森又躺了回去，一副懒散的样子：“但是，我就是不喜欢这种见鬼的黑人风格。” ac-130乐队负责说唱的歌手其实是一名白人，但这种音乐风格，确实是从黑人音乐中诞生出来的。 就和最早期的摇滚一样。 事实上，在罗杰的前世，埃米纳姆出道之前，说唱类音乐一直是黑人的专利。 在这个世界，ac-130则成了第一个白人说唱的乐队，尽管他们的主要风格是摇滚，但不可否认的是，在主唱蒂姆-安德森声嘶力竭的咆哮之外，第二主唱的说唱才是这支乐队红起来的最大因素。 “说到黑人风格。” 罗杰突然想起来出发之前，和西奥多的谈话，开口道：“我们的粉丝群体现在已经拓展到了极限，如果还想再更进一步的话，应该重视一下黑人和拉丁裔。” 至于亚裔、阿拉伯裔等其它少数族裔，在现在的北美，人口比例实在太低，暂时没有必要去考虑。 理查森皱了皱眉头：“你该不会是打算也搞这种见鬼的说唱吧？” “怎么可能？” 罗杰摇了摇头，开口道：“最早期的摇滚，不就是从黑人音乐中衍生出来的吗？” “你是指普雷斯利那种摇滚？” 胖子脱口而出道，但很快又皱起了眉头：“但是普雷斯利-king是一个白人，他的音乐也很白人化。” “不，更早一些。” 罗杰摇了摇头，说出了几个名字：“查克-贝瑞、比尔-哈利，好吧，比尔-哈利也是白人，但他的音乐风格很黑人化。另外，还有罗伯特-约翰逊。” 这几个名字早到什么程度？ 早到在罗杰的前世，也有这些人物的存在。 也就是说，在两个世界走上不同轨迹之前，就存在的“化石”。 其中的查克-贝瑞甚至现在还活着，尽管已经快要八十岁高龄了，但确确实实还活着。 “罗伯特-约翰逊？那个罗伯特-约翰逊？你tm是开玩笑的吧？！” 胖子不知道想到了什么，突然坐直了身子：“你是说那个神话传说里的罗伯特-约翰逊？？” “呃……关于罗伯特-约翰逊的故事确实有点玄幻，但他是历史人物啊，27岁俱乐部的头号成员。” 在北美，关于罗伯特-约翰逊的传奇故事几乎可以称之为神话，这位一生只录制了29首歌的吉他手和歌手，却被奉为节奏布鲁斯（r&b）音乐历史上最伟大的天才。 罗杰摇了摇头：“但是你不觉得罗伯特-约翰逊的风格很适合黑人粉丝吗？” “等等……见鬼的历史人物！罗伯特-约翰逊遇到了传说中的十字路口恶魔，用自己的灵魂换回了吉他的天赋，你别告诉我你不知道这个传说！” 胖子坐直了身子，扳着萝卜一般的手指，数着：“你看看他的歌都是什么，《十字路口（cross.road）》，《地狱的公平交易st.fair.deal.gone.down）》，《我、魔鬼布鲁斯（me&the.devil.blues）》……” 数完之后，胖子大声说道：“这连暗示都不算，简直是明示了！罗伯特-约翰逊是个和恶魔交易的家伙，根本不是什么摇滚天才！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在基督教的传说当中，一向有“十字路口恶魔”的说法，传说中徘徊在十字路口的恶魔可以实现人们的任何愿望，代价则是寿命和灵魂。 由于这些歌曲，以及27岁就英年早逝的缘故，罗伯特-约翰逊自然而然地就被归入了这类传说当中。 当然，这位吉他天才少年时期的几个朋友信誓旦旦地对媒体宣称，罗伯特-约翰逊的吉他天赋简直糟糕得不能再糟糕，也给这个故事增添了更多的“证据”。 不过…… “你该不会真的相信这个传说吧？根本没什么恶魔，也没有上帝。别告诉我你是个天主教徒！” 罗杰对胖子的反应感到有些好笑：“如果你真的信耶稣，之前我们录《黑色安息日》的时候你干嘛不反对？” “我信个鬼。” 胖子拍了一把自己的脑门：“见鬼，我怎么会和你争论这玩意？” “不管怎么说，总之我认为那个时代的摇滚风格，很适合吸引黑人歌迷。” 罗杰注意到了胖子的状态好像有些奇怪，却没有多问，岔开了话题：“你觉得呢？早期的节奏布鲁斯摇滚，有没有兴趣试试？” 在现代的摇滚音乐中，节奏布鲁斯的元素已经几乎彻底消失了。 不过，前世有几支乐队的成功，早就证明了这一类音乐哪怕在二十一世纪，也依然能够继续流行下去。 “如果有合适的作品的话，试试总没坏处。” 理查森不知道在想什么，又躺回椅子上，用宽大的墨镜遮住大半张脸：“我睡一会，到了叫我。” “好吧。” 罗杰将音乐的声音稍稍调小一点，无奈地自言自语道：“前边的安妮和米娅车上带着两个小妞，后边的贾森和格雷西也是，为什么我旁边就tm只有一个睡懒觉的胖子？！shxt！” 第401章 go，tiger 说起黑人风格的摇滚，绝大多数人第一个想到的，都会是大名鼎鼎的滚石（the.rolling.stones）乐队。 在六十年代，尤其是六十年代的早期，两支英国乐队和猫王一起，瓜分了世界流行乐坛几乎全部的市场份额。 除去猫王不提，这两支英国乐队，就是摇滚音乐中绝对的王者，披头士乐队和滚石乐队。 两支乐队都是典型的早期摇滚乐风格，不过区别也是很大的。 在披头士乐队的粉丝当中，绝大多数都是白人，而滚石则正好相反，以少数族裔，尤其是黑人和拉丁裔粉丝为主。 无论从哪一个角度来考虑，要在少数族裔群体当中拓展乐队的粉丝，滚石的作品无疑是最好的选择。 不过，在罗杰的计划当中，对滚石的作品已经有所规划，是要再过几年才会拿出来的。 因此，就需要一个备选项。 考虑到少数族裔的偏好问题，三十到五十年代的早期摇滚，无疑更加符合这一群体的口味。 问题在于，这个年代实在太过遥远，罗杰甚至说不出多少称得上传奇的名字。 仅有的几个，比如查克-贝瑞、比尔-哈利，以及传说中将灵魂卖给恶魔的罗伯特-约翰逊，还偏偏都是也存在于这个世界的人物。 搬运工这种事，如果遇到了撞车，那可就成抄袭了。 想了一路，罗杰依然没有理出什么头绪，只得暂时将这件事放到一边。 “大不了早点把滚石的歌拿出来唱好了。” 罗杰转了一把方向盘，把车开进停车位里，推了一把睡得跟死猪一样的胖子：“喂，醒醒，我们到了！” 洛杉矶和圣地亚哥之间的距离并不遥远，出了拥堵的市区，上了高速公路之后，剩下的路程就很快了。 在高速公路上开了还不到两个小时，就已经抵达了酒店，时间刚刚过七点，正是晚餐时间。 这躺旅途，虽然说是公路旅行，但一帮人也不可能真的去住什么廉价的汽车旅馆，还是在圣地亚哥郊区的镇上找了一家档次颇为不错的酒店。 “我来拿吧。” 罗杰刚刚打开后备箱，旁边就有一只手伸了过来，提起行李箱。 “谢了，汉克。” 罗杰没有拒绝，朝对方点头道谢了一句，又问道：“你的人去检查过演出场地了吗？” 汉克的名字很有意思，叫做汉克-h-汉克斯，简写就是3个h。 这个其貌不扬的中年人，是mad唱片的一位舞台导演，也是这一次【大卫-鲍伊tour】幕后团队的负责人。 包括调音师、舞台设计、特效师、摄影师等等，都在汉克的手下工作。 一定程度上，乐队的演出，都要遵从汉克的团队的指挥。 和录音室里的团队一样，一个成熟的、配合默契的现场团队，对于乐队的帮助非常巨大，任何一个成功的乐坛明星，都离不开这两个团队的帮助。 在录音室团队方面，迭戈是最好的选择。 而在现场演出中，罗杰几人并没有一支固定的团队来配合，这次巡演，某种程度上来说，就是一次彼此之间的考察。 汉克的团队有着足够漂亮的履历，在加入mad唱片两年的时间里，为ac-130乐队和其它歌手，共计举行过大大小小四十多场演出，是mad唱片经验最为丰富的团队。 如果在巡演过程中表现出足够优秀的能力，以及配合度，罗杰三人会考虑将汉克和他的团队发展成长期的合作伙伴，就像迭戈和他的团队那样。 汉克拖着两个行李箱，边走边说道：“他们已经回来了，等下我就去和他们谈谈，如果没有特殊情况的话，九点之前我会和哈森确认情况。” 巡演有一整个庞大的团队，当然不可能所有人都跟着罗杰几个人玩公路旅行。 事实上，除了保镖、向导和助理等必要的人手之外，幕后团队中的绝大多数人，都是乘坐飞机，比乐队提前至少两天赶到下一站的目的地，对演出场地进行必要的改造和布置。 “嗯，工作为先。” 罗杰点了点头：“这次巡演的行程安排的比较紧凑，你们可能会辛苦一些，加把劲，熬过这个月，给你们批一个月的带薪假期。” 一个月十场演出，无论是对乐队来说，还是对幕后的团队来说，都是一个非常大的挑战。 尤其是还有那个见鬼的公路旅行。 事实上，很多摇滚乐队的巡演旅途，都是一场漫长的公路旅行，只不过大多数乐队选择的是更加舒适的大巴车，而不是组成一个庞大的车队。 尤其是那些还没有成名，收入较低的乐队。 和飞机相比，开车更加的省钱。 这倒是和机票的价格没什么关系，北美的机票非常的便宜，遇到打折的时候，从西海岸飞到东海岸甚至只需要几十美元。 但是演出所需要的设备往往会有一大堆，这些东西的托运和保险费用，可比人的机票要贵多了。 当然，对于那些不缺钱的成名乐队来说，就没有必要在这种细节上斤斤计较了。 除非是对公路旅行有特殊的偏爱，否则多半还是包下一架飞机，在演出的每一站之间来回奔波。 不过不管怎么说，一个月的时间里，在北美各地，进行整整十场演出，哪怕每一场都是一个小时到一个半小时的小场次演出，对乐队的体力也是一个巨大的考验。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 每三天就要进行一次演出，单单只是赶路和排练，时间都非常的紧张。 在其中几站路程较远的演出中，罗杰甚至考虑过，如果乐队的状态不够好，或许要酌情减少，甚至是干脆取消排练。 ——反正几乎百分之九十的乐坛明星都是这么做的，在小场次演出之前还会认真排练好几遍的，毕竟只是少数。 绝大多数人只是简单地过一遍就算搞定，只有在到场歌迷较多的重要演出之前，才会认真排练上好几天。 否则，那些一年演出上百场，甚至几百场的家伙，是怎么做到的？时间都不够。 汉克立刻应道：“我们都是专业人士，绝对不会出任何问题。” “我喜欢和专业人士合作。” 罗杰半开玩笑地说道：“不要光是说，让我看到你们的工作成果。” 两人正说着，依耶塔-哈森已经为乐队办理好了入住手续，递给罗杰一张房卡，插话道：“克里斯蒂安先生，您的房间在顶层，3001号。” “谢谢。” 罗杰接过房卡，对汉克摆了摆手：“我先回去休息了，你也别玩得太疯，明天有工作要做。” 走进电梯，按下通往顶层的按钮，电梯门刚要关上的时候，突然又重新打开。 安妮和米娅两人，左拥右抱地，一人搂着两个身材火辣的年轻女孩挤了进来。 “哇哦。” 罗杰瞪大了眼睛：“你们是怎么做到的？我以为你们的车上只坐了四个人。” “你猜？” 安妮调皮地笑了笑，下一秒，像是发现了什么一样，盯着罗杰上下打量了一番：“啧啧，你真的开始禁欲了？我的意思是，不参加派对也就算了，连公路旅行都不带个妞？要不要我的分一个给你？” 禁欲什么的当然是开玩笑，像罗杰这样的人，怎么可能忍受没有性生活的日子？ 在洛杉矶的这几个月，尽管不像一两年前那样夜夜笙歌，但肉总归还是没少吃的。 罗杰还没开口，这番话就招来了安妮身边那两个女孩一阵娇嗔，那语气，与其说是抱怨，倒不如说是在撒娇。 在泡妞这件事上，尽管很不情愿，但罗杰不得不承认，自己得对安妮甘拜下风。 “我有我的计划。” 罗杰耸耸肩：“圣地亚哥就算了，或许下一站，我可能会找一个，也许两三个。” 两人一起在派对上泡妞都经历了不知道多少次了，谈起这方面的话题，完全没有任何避讳。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“顺带一提，公路旅行这个主意简直糟透了，我感觉我的关节就像是被强力胶水粘在了一起。” “我觉得还好，你大概需要多锻炼一下。” 安妮拍了拍罗杰的胸口，用怪异地语气说道：“摸起来还是挺有料的，结果是中看不中用嘛……” “米娅，管管你家安妮！” 每当安妮做出这种调戏的举动时，罗杰总会感到头痛无比。 不过罗杰也知道，这只是一个没有任何恶意的玩笑，没办法因为这个而对安妮做什么，甚至连生气都做不到。 “抱歉，我帮不了你。” 米娅一副看热闹不嫌事大的样子，双手环抱在胸前：“现在他是安迪，不是安妮。” 米娅用的是【他】，而不是【她】，很显然也是在调侃。 调侃某人习惯性的“人格分裂”。 尽管米娅在看戏，电梯却救了罗杰一命。 “叮”的一声轻响，电梯门缓缓打开。 “明天见，祝你们有个愉快的夜晚。” 罗杰连忙逃一般的跑出电梯，准确地找到自己的房间，刷卡，进门，反手关门，一气呵成。 将安妮那句“不打算一起吃晚饭吗？”挡在门外。 “真见鬼，我干嘛这么怕她？” 罗杰靠在门背后长出了一口气，突然惊觉到自己似乎被安妮给吓到了。 站在原地楞了片刻，摇了摇头，在客厅里转了一圈，找到酒柜，翻找了片刻，拿出一瓶威士忌。 在过去的这几个月里，罗杰几乎没参加过什么像样的派对，自然也几乎没喝醉过。 虽然依旧还是酒不离手，但总觉得缺了点什么。 不过后天就是巡演开场，还要提前熟悉场地以及排练，罗杰也不敢这时候喝醉，只是准备小酌几杯。 当然，对于一个极度嗜酒的人来说，所谓的小酌，足以让绝大部分人醉到一睡不醒。 所有的明星都有各种各样的陋习，区别只是在于是哪一种，或者哪几种。 像罗杰这样，仅仅只是好色和嗜酒，在北美娱乐圈这个大染缸里，绝对可以被归入“绝种好男人”那一类了。 “酒有了，晚餐……算了，等服务生送行李上来的时候再叫好了。” 罗杰用五秒钟的时间做出了决定，拿着酒、杯子以及冰块，坐到沙发前，打开电视。 “欢迎收看今日热点，以下是本期节目的主要内容：著名乐队【darkness】驾临圣地亚哥，当地粉丝狂欢庆祝……” 一段风格无限接近【晚上七点钟换台也没用】的开场白之后，屏幕上出现了一群嬉皮打扮的少年，举着印有罗杰三人头像的海报，以及支持乐队的标语，在一座剧院外集结。 人数虽然不多，但从摄像机拍摄的角度去看，却营造出了一种大游行一般的气势。 如果不是事先知道，仅仅只看电视画面，罗杰根本想不到，到场的仅仅只有一百多个最狂热的粉丝。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这名摄像师，绝对配得上他的薪水。 尽管演出的时间是后天晚上，但这帮粉丝们提前两天，就来到了演出的场馆之外，期待着能够遇到前来排练的偶像们。 当然，更有可能是提前安排好的，做给媒体看的一场秀。 这方面的事物，罗杰完全交给了卡尔-瓦伦丁去打理，在接到具体的汇报之前，自己也不知道哪场活动是粉丝们自发的，又有哪场是安排好的。 不过不管是哪种情况，这对于巡演的宣传，都是一个很好的话题，哪怕不开出支票，媒体也会对这样的新闻产生兴趣。 罗杰正喝着威士忌，电视机上的画面一转，罗杰直接将嘴里的酒液喷到了桌子上：“这tm是开玩笑的吧？！” 只见电视上，一个粉丝拉开衣服，露出胳膊上的纹身，赫然是罗杰的头像，而且相当的精致，纹得栩栩如生。 不得不说，这种感觉，相当的……古怪。 罗杰都不知道是该为自己有这样的狂热粉丝而感到高兴，还是因为有人乱用自己的头像而感到恼火。 这个粉丝展示完自己的纹身之后，对着镜头大声吼道：“你们是最棒的！【darkness】牛逼！罗杰-克里斯蒂安牛逼！go！泰戈尔！” （注：go，tiger，部分地区的口头禅，类似于加油。） “好吧，往好的方面想，这绝对是一个头号粉丝。” 罗杰耸耸肩，重新倒上一杯酒，换了个舒服点的姿势，躺倒在沙发上，继续听着粉丝们对自己的吹捧。 第402章 就当是出来玩了 圣地亚哥的一座剧院内，舞台被布置成了七十年代的复古风格，红幕、实木地板、色彩鲜艳到有些刺眼的灯光。 当然，还少不了罗杰身上穿的那一身夸张的服饰。 就像是电影《低俗小说》的乌玛-瑟曼一样，顺带一提，是那段经典的舞蹈戏时的打扮，就连发型都一模一样。 尽管这样的打扮看起来有些过于女性化，却正符合这场巡演的主题。 大卫-鲍伊的风格。 “我还是得说，你这个造型……” 安妮捂着嘴，憋了半天，还是忍不住哈哈大笑起来：“哈哈哈，太有意思了！那个谁，快过来给罗杰拍个照！这副照片我一定要珍藏起来！” 像大卫-鲍伊那样完完全全地女装出境，这种事罗杰是干不出来的。 能够接受的极限，就是略微偏向女性化的中性造型，也就是现在这个样子。 来源于某人，也就是罗杰，最喜欢的一段电影剧情。 正如前面所说到的，《低俗小说》中乌玛-瑟曼和文森的那段舞蹈。 ——乌玛-瑟曼确实是个美女，也很有女人味，但是在《低俗小说》中那段经典舞蹈当中，穿的却是一件白色的正装衬衫，如果不是发型的缘故，罗杰这时候看上去就和其它男人不会有任何区别。 即便如此，由于造型改变得太过彻底，完全颠覆了以往的形象，当罗杰从化妆间走出来的时候，不可避免地引起了安妮的嘲笑。 笑了足足半个小时还没有停下来的迹象。 除了这副造型确实很好笑之外，更多地还是安妮玩闹的性子作祟，故意“嘲笑”罗杰。 “尽管笑好了，如果这能让你开心的话。” 在面对安妮的时候，罗杰没有任何的脾气，无奈地看着安妮，“如果你笑够了，我们可以开始排练了吗？” “好了好了。” 安妮连忙收起了笑声，不过仅仅只维持了五秒，又开始大声笑起来：“不行，忍不住，让我再笑一会……哈哈哈……女装出境，简直太好玩了，哈哈……” “看样子我们有的等了。” 胖子朝着罗杰摊开手，露出一副无可奈何的表情，“我去看看最新的消息，等她笑够了叫我。” 说完，胖子走向舞台后方正在忙碌的汉克，开口问道：“汉克，最新的情况统计出来了吗？我们会有多少粉丝到场？” 汉克抬头看了一眼，在一大摞文件中翻找了片刻，拿出其中一叠纸递给胖子，开口道：“这一场一共有3770张门票，其中由票务公司出售的3000张门票全部售罄，剩下770张赠送给赞助商的门票，可以确定有613张已经到了粉丝们手中，剩下的暂时还没有消息。不过上座率肯定不会低，至少在百分之九十以上。以这里的布局而言，气氛肯定会很棒。” 3770个座位，卖出3613张门票，按照上座率来算起码也有百分之九十五，不过考虑到可能有个别人买了票却没有到场，尤其是赞助商送出的赠票，这种可能性更高，汉克将上座率说得保守了些。 和之前那几次大规模的巡演不同，这次的【大卫-鲍伊tour】的十场演出全部是小场，规模最大的一场，也只能容纳不到两万名观众，剩余的九场则在三千到六千之间。 这样规模的演出，一般来说，转播权是不太好卖的，即使有电视台感兴趣，也不会开出高价。 这和乐队的名气没有任何关系，哪怕再大牌的明星，如果一整个系列巡演全部是几千人的小场，电视台也不可能会出高价购买转播权。 这一次巡演，在转播方面的收入，仅仅只有200万美元，聊胜于无。 赞助商方面也同样如此，在赞助收入上，要比上一次的【燃烧信仰tour】要少得多，不到六百万美元。 门票收入反而成了这次巡演的最大收入来源，算上低价给赞助商搞推广活动的增票，如果所有门票全部卖光，在这方面大概能有七八百万美元的收入。 再加上未来可能发行的live专辑收入、版权收入等等，算下来，这趟巡演的总收入，大概在两千万美元上下徘徊。 当然，成本也同样的低，小型场馆，比如剧院、礼堂等等，租赁的价格可要比大型体育场便宜多了，设备开支也要少上许多。 另外，由于容纳歌迷数量较少的缘故，宣传规模也可以适当下调，不必大张旗鼓地宣传，就可以满足上座率的需要。 整个巡演加起来，预计的总成本不会超过一千万美元，还不到【燃烧信仰tour】的宣传成本的一半。 一个月，赚差不多一千万美元。 看起来似乎不少，但若是和出专辑互相对比一下，两者的差距不是一点半点。 这也是为什么，罗杰三人在目前这个阶段不愿意举办太多巡演的主要原因。 同样的时间拿来录专辑，尽管资金回收的周期要长一些，但收入却最起码有巡演的五倍以上，甚至可能超过十倍、二十倍。 比如说《所罗门之钥》，录音的时间也就是一个月多几天，但最起码能为乐队带来超过两亿美元的收入。 当然，如果把巡演换成【燃烧信仰tour】那样，以数万人级别的大场次演出为主的模式，巡演的收入也会高出许多，起码翻个两三倍是没有任何问题的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过再怎么翻倍，至少在实体唱片销量严重下滑之前的这几年里，巡演的收入和出专辑根本没法比。 当然了，无论巡演再怎么“不划算”，彻底放弃演出，都是不可能的事。 从来没有哪一支乐队是仅仅只靠出专辑成为顶级的，从拓展影响力的角度来看，某种程度上，巡演比录音室专辑更加重要。 哪怕是八年出了近二十张专辑的披头士乐队，也同样维持着相当高的演出频率，在解散之前，一共举办过三次大规模的巡演，和四次单场的演唱会。 “这点钱……简直是……” 胖子的数学还算不错，至少不是体育老师教的，很快就计算出了乐队这一次巡演的大致收入。 尽管早就有心理准备，但胖子仍然对这个数字感到十分不满，撒气一般将文件狠狠地甩在桌子上，“为了这点小钱受一个月的罪，我简直是疯了！” 几百万，最多或许是一千万美元。 扣去乱七八糟的佣金和分成，剩余给乐队的，分到胖子手上，最多也就是一百多万而已。 这个数字对北美百分之九十九的家庭来说，都是一笔难以想象的巨款，但对乐队来说，确实也只是小钱而已。 正抱怨着，罗杰的叫声从舞台的方向传了过来：“瑞克，过来排练了。” 胖子摇了摇头，转身朝舞台走去，嘴里喊着：“来了，来了！” “你怎么了？” 罗杰敏锐地发现胖子的脸色不太好，有些奇怪地问道：“刚刚发生什么事了吗？” “没什么。” 胖子把自己刚才看到的东西说了一遍，然后抱怨道：“我就是觉得为了这点钱辛苦一个月挺不划算的。” “别带着情绪演出，就当出来玩了。” 罗杰安慰道：“到了我们这个地步，还会缺钱吗？缺钱的话，玩完这趟回去，我们再出一张专辑就是了。” “好吧，就当出来玩了。” 胖子摇了摇头：“钱我倒是暂时不缺，别急着出新专辑了，巡演完我打算去度个假，一直到十月份。” “十月？你打算……” 罗杰还没问完，胖子就点点头：“没错，我打算休息到雷丁利兹音乐节。” “我倒是没什么意见。” 罗杰伸出手，拍了拍胖子的肩膀，开口道：“那就这么决定了，好了，开始排练吧，我们简单过一遍流程。” “ok，别在意，我没事。” 胖子对罗杰摆了摆手，坐回到架子鼓前，却没有立即拿起鼓棒，而是不知道从哪摸出来一支卷烟点燃，然后才对罗杰比划了一个ok的手势。 在排练的时候哈草，这种事胖子也不是第一次做了。 事实上，几乎每次排练，胖子的嘴里都离不开那种枯绿色的叶子，所有人都习以为常了。 只要不影响工作，罗杰不会对别人的“个人爱好”去品头论足。 罗杰拍了拍手，将所有人的注意力吸引到自己身上，对着话筒说道：“所有人，准备。汉克，你来做倒计时。” “5，4，3，2，1。开始。” 一段悠扬的旋律响起，片刻之后，安妮的声音从扬声器里传了出来。 “地面控制中心呼叫汤姆船长……” ………… “这里是地面控制中心，呼叫汤姆船长，你干的不错！媒体们都想知道你支持哪支球队，如果你准备好了，现在是时候出舱了……” 尽管对这次巡演的低收入感到不满，但当真正来到现场，面对着数以千计的粉丝进行演出的时候，无论是胖子，还是罗杰，都表演得十分卖力。 就好像是在进行人生中最重要的一场演出一般。 这仅仅只是最基本的职业素养，如果连这一点都不具备，那无论有多么好的天赋和条件，最高的成就，也不过是另一支sex.pistols。 如流星一般崛起，又如流星一般迅速陨落。 “嘿，各位。欢迎来到派对！” 一曲结束，罗杰对着舞台下方的观众打了个招呼。 尽管到场的歌迷人数不多，但在小小的剧院当中，欢呼的声势却显得非常浩大。 小场馆有小场馆的好处，比如说人群更加的集中，建筑空间也更小。 简单点来说，只需要更少的人，就能营造出更加惊人的声势。 如果闭上眼睛，仅仅只听声音，会以为这里有几万个人在呐喊。 停顿了一阵，等歌迷们的声音稍稍下降，罗杰再次开口道：“就在几天之前，我得到了一个好消息，一个必须要和你们一起分享的好消息。我们上个月发行的专辑，《阿玛拉》，已经获得了riaa的销量认证，成为乐队的第四张钻石专辑！” 欢呼声再一次打断了罗杰的话，又等了片刻，罗杰继续说道：“除此之外，《阿玛拉》也创下了新的，北美最快达到千万销量的专辑记录！仅仅只用了二十六天！这个荣誉不仅仅属于乐队，也属于你们每一个人！” （注：《摇滚圣经》系列匿名发行，没有算进去。） 在一片嘈杂的欢呼和尖叫声中，罗杰这一次没有等粉丝们安静下来，直接大声喊道：“《黑暗中归来》，为了你们所有人！” 在罗杰的身侧，安妮的脚底重重地踩在效果器上，暴躁的吉他声响起的第一时间，哪怕大部分歌迷都因为刚才的喧闹，没有听清楚罗杰的话，但也立刻认出了这首歌。 对于acdc，任何熟悉它们的人，只需要听一个小节的吉他旋律，就能够认出它们的音乐。 这是比布莱恩-约翰逊那劲爆的嗓音还要更加能够代表这支乐队的标志。 而对于这个世界的罗杰三人的粉丝们来说，也只需要听一个小节，就能辨认出歌曲的来历。 “黑暗中归来，我陷入沉睡。 我已游荡了太久，归来使我欣喜若狂。 是的，我已从那折磨我的套索中释放出来。 那让我一直徘徊不前。 像繁星一样生活只为耀眼的一瞬。 去他妈的灵车，我从未死亡！ 老子有九条命和看穿黑暗的眼睛！ 他们谁都别想摆脱我的虐待！疯狂的毒打他们！ 因为噩梦回来了！我回来了！” 一曲悠扬而轻柔的《太空怪客（space.oddity）》之后，这首劲爆无比的《黑暗中归来（back.in.ck）》立刻让现场的歌迷们陷入了狂欢的气氛。 就好像一场盛大的派对一样。 坐在椅子上安静地听歌？ 或许在流行歌手、乡村歌手的演唱会上你可以这么做。 但这里是摇滚的派对！ 谁tm会傻乎乎地坐在椅子上，像是在欣赏一场高端的交响乐演出一样？ 观众席几乎成了一个庞大的舞池，所有人都在跟着音乐的节拍，疯狂地扭动着自己的身体。 甚至有人嫌弃座椅太过碍事，直接将椅子拆下来丢到了一旁。 嗯，看起来，保险公司很快就要感到头痛了。 也幸好有保险公司，否则感到头痛的就会是罗杰自己，或者是这家剧院的老板。 “嘿~嘿~嘿~嘿~~ 嘿~嘿~嘿~嘿~~！！ 我终于从黑暗中归来！ 是的，我从黑暗中归来！！” 第403章 【女装出镜】 由于是小场次的缘故，演出的时间并不长。 仅仅只是一个半小时，在晚上九点之前就已经结束。 不过许多狂热的粉丝在乐队离开之后，仍然留在剧院中狂欢，一直持续到午夜才渐渐散去。 除了进入到剧院内的三千多名歌迷之外，还有数百名没有买到门票的粉丝在演出期间，聚集在剧院之外，支持着自己的偶像。 根据当地媒体透露，为了这一次演出，圣地亚哥当地出动了超过200名警察、40名消防员、15名医生以及超过100名其它后勤人员，以确保演出的安全万无一失。 当然，在这样大规模的调动背后，mad唱片和赞助商们为圣地亚哥政.府捐赠的资金，绝对起到了至关重要的作用。 另一方面，根据相关的数据统计，这一次演出，将为圣地亚哥当地带来数百万美元的收入。 想想就知道了，那些外地的歌迷来听演唱会，离的近的暂且不说，距离远些的，总不可能当天来看完演出马上就上飞机走人吧？ 数千个人，哪怕平均仅仅只停留一天，吃住出行等等，就要花不少的钱，这都是为当地的经济做出的贡献。 北美的政.府为什么对各种音乐节，以及巨星们举办的大型演唱会会提供非常有力的支持？ 无非是利益作祟，当地的经济状况越好，政客们的支持率就越高，从短期来看，能够大规模吸引外来游客的音乐节和大型演唱会，毫无疑问是非常有效能够拉动经济的方式之一。 “明天在港口有一场派对，圣地亚哥的市长希望你们能够参加。” 好不容易应付完媒体，回到酒店，汉克就带来了一个坏消息。 嗯，至少从罗杰的视角来看，这绝对不能算是什么好事。 汉克似乎知道罗杰不喜欢参合到这些事里，犹豫了一下，还是接着说道：“圣地亚哥的市长和加州副州长都会参加，还有一些议员和其它政.府部门高层。发来邀请的人特意说明了一点，副州长的千金是你们的歌迷。” “副州长？” 罗杰皱了皱眉。 北美的政.府制度和太平洋对岸不太一样，州长相当于对面的高官，不过权利更大，一定程度上甚至能够和总统相抗衡。 不过副职嘛…… 无论是副总统，还是副州长，大多数情况下都只是一个吉祥物，没什么实权。 ——相对于他们的正职而言。 单就权力而言，加州的副州长，大概和圣地亚哥这个加州第二大城市的市长相差无几，只是侧重的方向不同，并且在地位上要高一些。 考虑了片刻，罗杰问道：“能拒绝吗？” 任何事情，一旦牵扯到政.治，都会变得麻烦起来。 罗杰对成为乔治-克鲁尼、阿诺德-施瓦辛格这样的“政.客明星”没有任何的兴趣，也对政.治敬谢不敏。 只想安安稳稳地赚钱，并且拥有保护自己本人和财富的能力，就足以满足，对成为天龙人什么的，没有半点兴趣。 那个圈子太危险，一个不小心就会粉身碎骨，没有足够的勇气，连一点边都不敢沾。 “拒绝的话倒是问题不大，以你们现在的曝光度，除了那些财团，没有人可以强迫你们做什么。” 汉克倒是没有多想，不过却是犹豫着问了一句：“这对你们来说是个很好的打入上流社会的机会，你确定不再考虑一下吗？” “我不去，晚上还要享受派对呢！” 安妮第一个摇头拒绝，拖着米娅走进电梯，对罗杰招了招手：“嘿，大个子，还有胖子，要不要加入我们？有很多小妞噢~” “祝你们玩得愉快，别玩太疯，我们明天还要赶路。” 罗杰冲安妮摆了摆手，看向另一旁的胖子：“我就不去了，你要不要去自己考虑吧，不用管乐队，这是私事。” 言下之意，如果你对那个圈子有兴趣，就去逛一圈。 如果没兴趣，就直接推掉。 不管做出哪种决定，都和乐队无关。 “我也没兴趣。” 胖子也摇了摇头，开口道：“我和贾森准备去喝一杯，呃，还有格雷西。那个那个，你懂的，就不邀请你了。” 理查森自己的娱乐方式有很多，但要是和贾森凑到一块，那任何一个了解他们的人都会知道，他们只会做一件事。 “格雷西？？” 罗杰惊讶地看向格雷西：“我记得你好像不嗑药？” 格雷西尴尬地挠了挠头，没有说话，不过那副表情已经说明了一切问题。 “我还能说什么？” 胖子摊开手：“这就是娱乐圈。金钱，名气，美女，还有麦斯安非他命。” 罗杰记得胖子嗑的是某种叶子，听起来似乎又换了什么新的“玩具”。 不过对别人的事，罗杰没兴趣多管，只是伸出手指朝胖子点了点，警告道：“悠着点，我可不想替你收尸。” 胖子瞪大了眼睛，大声道：“嘿，放心，我可是老司机！” “善泳者溺于水。”罗杰脑子一抽，吐出一句中文。 胖子显然听不懂太平洋对岸的语言，问道：“what？你刚才说什么？” “没什么。” 罗杰摇了摇头，走向电梯：“总之你悠着点，明天见。” 身后传来胖子的声音：“喂，罗杰，我觉得你该找点乐子了，别过得跟个清教徒一样。我们是出来玩的，不是吗？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “知道了，我会的。” ………… 找乐子这种事说起来容易，其实做起来倒也不难。 只需要一个电话，半个小时内，酒店就能为罗杰准备好一场狂欢派对，从场地到酒水再到派对女孩，一应俱全，唯一需要付出的，只是一张支票而已。 想要简单点的话，也可以学学胖子的方式，找个高级应召女郎之类的。 不过罗杰现在对这些事没有半点兴趣。 倒不是说对性失去了兴趣，事实上，某种程度上来说，罗杰甚至有些对性成瘾的症状。 仅仅只是觉得累了，精神上的。 于是回到房间之后，罗杰只是简单地喝光酒柜里的烈酒，将自己灌得酩酊大醉，然后不知道躺在地上还是趴在桌子上沉沉地睡了过去。 罗杰喝醉了，胖子嗑药嗨大了，安妮的派对狂欢到了天亮，三个主角都出了问题，原计划第二天早上出发的旅程自然被推迟到了下午。 而且为了照顾几个明显没休息够的家伙，汉克等人不得不临时租了几辆房车，以便让罗杰三人在路上也可以舒服的休息。 至于开车的任务，自然是交给了保镖和助理们。 房车很豪华，甚至有完整、独立的厨房、浴室以及客厅。 在房车的底部，甚至还有能容纳一辆小型越野车的单车位车库，罗杰几人自己开的车，都被分别收进了车库里。 罗杰对房车的了解不多，不知道这是什么品牌，不过单从内部的空间上，就可以看出这玩意绝对不便宜。 不提购买，仅仅只是租赁，每天的价格就高达将近十万美元，用这种大家伙来做公路旅行，绝对是无比奢侈的行为，比大多数私人飞机还要昂贵。 “下一站，新墨西哥州的圣达菲。如果一切顺利的话，明天早上，我们就能抵达目的地了。” 汉克坐到罗杰对面的沙发上，简单地汇报着工作的事情：“杨已经完成了那边的场地布置，流程也都简单过了一遍，所有的设备都运转良好，只等着你们到位，就可以开始排练了。” 杨就是汉克团队里的第二把手，名字看起来像是华裔，其实是个英国人。 在这次巡演中，负责提前到下一站的场地进行考察和布置。 “别跟我说工作的事，我现在头疼。” 天知道罗杰昨晚喝了多少，宿醉的威力到现在仍然还在折磨着罗杰的脑袋。 一边揉着脑袋，一边抱怨道：“为什么别人都有美女相伴，就连胖子昨天晚上都搞上了一个小妞，我就只能跟一个比我大二十岁的秃顶男人谈工作！靠！” “嘿……” 汉克开玩笑道：“你这样说，我会认为你是对我有意见。” “没有那回事，别多想。” 罗杰的脑袋疼的快要炸开了，忍不住用力敲了几下，躺回到沙发上，喊了一声：“依耶塔，可以帮我拿点冰块来吗？” 楼上很快传来了依耶塔-哈森的声音：“马上就来！” 嗯，没错，这个房车有两层。 一楼是厨房和客厅，二楼则是浴室和卧室。 事实上，还有第三层，就是房车的顶部，仅仅只有护栏而没有屋顶的阳台，如果有必要的话，也可以当做停机坪来用，不过只能停得下一架小型的单人直升机。 “你现在应该睡一觉。” 汉克提议道：“我平时喝醉酒之后，都会一直睡到头不疼了为止，睡觉比什么止痛药都管用。” “现在太早了，再睡的话晚上我会失眠。” 罗杰摆了摆手，又指了指桌面，说道：“继续跟我说说下一站的演出。” 在休假的时候，罗杰对作息规律这种事完全不在意。 但现在是工作期间，晚上睡不好觉，影响到第二天的工作，那就不好了。 或许罗杰有各种各样的缺陷，但唯独在事业上，罗杰会尽量做好每一件工作，不会说“我今天不舒服，这点活留着明天再干”这样的话。 这样的态度，才是成功最为关键的基础，甚至比脑海中那几千首前世经典摇滚的曲谱和这具身体与生俱来的贝斯天赋更加重要。 “好吧。” 汉克没有继续劝说，或许是因为他清楚谁才是老板，也或许是汉克同样认为工作更重要。 不管他是怎么想的，总之两个人又继续开始讨论起下一站的演出。 “给你。” 依耶塔-哈森拿着一袋包好的冰块，递给罗杰，问道：“要来点咖啡吗？醒酒的效果还不错。” “来一点吧，黑咖啡，什么都不加，谢谢。” 罗杰朝依耶塔-哈森点点头，将冰块按在太阳穴上，又看向汉克，问道：“我们说到哪了？” “圣达菲的场馆，和圣地亚哥一样，是一座剧院，稍微大一点，能容纳五千名观众。” 汉克资料上点了点，然后说道：“演出效果方面，我做了点【家庭作业】，在昨天的演出当中，有四分之三的粉丝认为你的颠覆性造型很有创意，我认为这一点应当保持下去。” 所谓的颠覆性造型，指的就是那身略微有些偏向女性的中性化打扮。 不用去看也知道，现在媒体和互联网上，肯定已经有了诸如“罗杰女装出境”之类的新闻。 对于明星这个职业来说，被人议论永远不是坏事。 哪怕被议论的是负面消息，也总好过没人议论。 更何况，对于摇滚明星来说，一个不那么传统的造型，根本算不上什么负面新闻。 罗杰只是考虑了几秒钟，事实上，在剧烈的头痛之下，罗杰基本没怎么思考，直接开口问道：“有更具体的建议吗？” “在舞台设计上，我们延续七十年代的复古风格，以夸张的色彩对整个舞台做点缀，减少火焰特效的使用，转而大量运用灯光效果。” 说到自己的专业，汉克立刻开始滔滔不绝：“在造型设计上，我认为你和安妮会是完美的搭配。你们两个都做中性化造型，但又要带有一些反性别的特征，同时在服装、色彩以及其它细节方面尽量形成呼应，给粉丝们一种你们是一对恋人的暗示……” “等等……你说我和安妮扮演舞台情侣？” 罗杰忍不住打断了汉克的话，不断地摇着头：“这个主意太糟糕了，换一个。” 罗杰没有解释原因，也不需要对汉克解释什么，自己是老板，汉克只是一个打工的，老板自然不需要对打工仔解释什么。 不过在内心里，罗杰很清楚自己为什么拒绝。 因为怂。 天知道安妮听到这个消息之后，会想出什么奇怪的点子来整蛊自己。 哪怕它再怎么能引发话题性，这个思路也绝对不能用。 为了自己的小命着想。 第404章 罗杰需要…… 第二天早上，罗杰睡醒的时候，房车依然在荒凉的公路上行驶着。 圣地亚哥距离新墨西哥州的圣达菲足足有一千多公里的距离，哪怕开得再怎么快，也要十几到二十个小时。 打开窗户，窗外一片荒凉，看起来也不太像是农田之类的，似乎只是纯粹的荒野。 房车上的水不算多，简单地冲了个淋浴，随意找了件睡衣套在身上，一边往楼下走着，一边喊道：“依耶塔，有什么吃的吗？我快要饿死了！” 正找着助理的踪迹，罗杰突然看到客厅的沙发上，躺着一个陌生的女孩。 “？？？” 罗杰脑袋里冒出一大串问号，还没回过神来，就看到依耶塔-哈森端着一个盘子，从厨房走了出来。 “我给汉克和比尔做了些三明治，你先吃吧，我再给他们做一份。” 比尔就是这辆车的司机，同时也是罗杰的保镖之一。 不等罗杰发问，依耶塔-哈森就开口解释道：“她的车在半路上坏掉了，安妮决定载她一段。” “呃……搭车的？” 罗杰挠了挠头，这种事罗杰还是第一次遇到。 倒是前世的时候，在去西部旅游的时候，遇到过一些搭车的旅客。 不过在北美的公路上，尤其是洲际公路上，经常能碰到搭车的旅客，在力所能及的情况下，大部分人也会愿意帮忙。 当然，关于公路搭车，也是连环杀手出没最多的故事。 比如说某个开着一辆破旧的货车，徘徊在德州荒野中的杀人狂，又或者会装作清纯少女去搭车，然后对有不良想法的司机进行阉.割的变态萝莉。 不过罗杰倒是完全不担心这个，没有哪个白痴连环杀手会把主意打到一支庞大的车队上。 别的不提，正在开车的比尔，就是一位参加过越战的退伍老兵，而且驾驶座下还放着一把上了膛的点五零口径霰弹枪。 答应安妮公路旅行的玩闹是一回事，但对于自己的安全，罗杰从来不会掉以轻心。 不过，罗杰还是有些奇怪：“安妮为什么把她送到我这来？她的车没位置了吗？” “她的原话是【罗杰需要性生活】。” 依耶塔-哈森摊开手，绘声绘色地重复了一遍安妮的原话，就连语气都学得极像。 “好吧，这确实是安妮的风格。” 罗杰耸耸肩，从桌上拿起餐盘，开口道：“这个我给比尔他们送过去，给我做点肉类之类的，我记得出发前好像买了些培根？早餐我想吃那个。” 至于说大早上吃肉食对健康不利的家伙…… 谁tm在乎那么多，怎么舒服就怎么过。 依耶塔-哈森点点头，问道：“我记得冰箱里有培根，还有些来自岛国的牛排，牛排留着中午吃怎么样？” “听起来不错，就这么办吧。” …… 推开驾驶室的门，汉克正坐在比尔旁边，讲着某些带颜色的段子。 看来在这一点上，无论任何国度的人们都有着同样的爱好。 在比尔身后，几张椅子拼在了一起，上面躺着一个大汉，呼噜打的震天响。 这家伙也是罗杰的保镖，和比尔轮班当司机。 “你们的早餐。” 罗杰找了个地方将餐盘放下，问道：“我们还有多远？” “三到四个小时，下午两点之前就能到。” 比尔拿了一块三明治，咬了一大口，含糊不清地说道：“这个三明治简直太赞了，boss，你应该也来一块。” emmm…… 只是两片面包夹了些蔬菜、熏肉，几乎谈不上任何厨艺可言。 不过北美大多数普通人对吃的要求确实不怎么高，只要算是能入口的东西，都会得到很高的评价。 “你们吃吧，开车注意安全，我们不赶时间。” 罗杰拍了拍比尔的肩膀，转身回到客厅里。 关上门之前，比尔的声音传了出来：“放心，boss。【谨慎】是我的中间名。” 一同被锁在驾驶室里的，还有汉克的调侃声：“会徒手和孟加拉虎搏斗的家伙说自己很谨慎？你怕是对谨慎这个单词有什么误解！” ——比尔在和其他人闲聊的时候，经常会吹嘘自己曾在越战期间徒手杀死了一头孟加拉虎。 当然，就和绝大多数人的酒后吹牛一样，大家都把这事当做玩笑来看，没有人会当真。 或许是聊天的声音有些大，当罗杰回到客厅的时候，在沙发上熟睡的女孩已经醒了过来。 女孩看上去不到二十岁，有着典型的犹太裔特征，比如棕褐色的卷发，以及同样颜色的眼睛。 或许是由于没睡好的缘故，女孩的脸色有些憔悴，不过仍然让人有种眼前一亮的感觉。 虽然女孩是坐在沙发上，但凭借着“阅女无数”的丰富经验，罗杰一眼就看出了女孩的大致身高。 按照公制单位，大约是一米七到一米七五之间，哪怕是以西方人的标准来看，也算是身材高挑了。 再加上那双笔直而修长的大长腿，身材简直堪称完美。 尽管女孩的脸色有些憔悴，但却也仍然可以看出五官非常的精致。 简而言之，以罗杰的审美来看，满分十分的话，至少可以打个8.5分。 扣分纯粹是因为胸前的规模稍稍小了那么一点，不过这也是身材高挑类型的女孩的通病，要么胖，要么平。 “安妮这家伙……” 罗杰心里嘀咕了一句，不用去问也猜得到，安妮必然是故意的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰在女人方面的喜好，在乐队内可不是什么秘密，某种程度上来说，安妮比罗杰自己更了解自己，在女人方面。 不过罗杰却没有任何抱怨的想法，只想说一句干得漂亮。 这一番观察，仅仅只用去了几秒钟的时间，女孩甚至还没有发现罗杰回到了客厅里。 “咳……” 罗杰轻咳一声，开口问道：“睡得不好？你的脸色看起来很差。” “啊？” 女孩似乎被吓了一跳，然后很快就回过神来，对罗杰微笑了一下，开口道：“当你的车在荒无人烟的地方坏掉，手机又收不到信号，能有个休息的地方已经不错了，我还能要求什么呢？” “一个人公路旅行，你胆子可真大。” 罗杰走向一旁的咖啡机，问道：“要来点咖啡吗？依耶塔煮咖啡的水平比厨艺可要强多了。” 厨房里很快就传来依耶塔-哈森的抗议声：“嘿，我听到了！” “你的厨艺确实很糟糕！” 罗杰冲着厨房喊了一句，端着两杯咖啡坐到犹太女孩对面，开口道：“昨天你搭车的时候我大概在睡觉，现在正式介绍一下，罗杰-克里斯蒂安。” “我想这个星球上没有多少人不认识你。” 女孩开了个玩笑，对罗杰伸出手：“艾米-罗森，纽约人，一个刚刚丢掉工作的演员。” “演员？你是说，好莱坞的那种演员？” 罗杰再次打量了片刻，确认对女孩的这张脸没有任何印象。 这只能说明一件事，这个女孩没有出演过任何大牌的角色。 就算有出境，最多也就是小制作中的角色，或者大制作当中的背景板。 “我也不知道算不算是，我十一岁的时候就在电视剧里客串过角色，最近几年也在几部电影里演过一些小配角，不过从来没有得到过哪怕稍微有点分量的角色的机会。” 艾米自嘲地笑了笑，继续说道：“本来我拿下了一部投资超过一亿美元大片的女一号角色，但是制片方出了点问题，电影拍不下去了，我也丢掉了自己的饭碗。” “一亿美元？那可是了不得的大制作。” 罗杰对好莱坞的了解不多，但毕竟有过几个这个圈子里的***，多少知道一些基本的东西。 哪怕现在已经是二十一世纪，单片预算在一亿美元以上的，哪怕是制片成本和宣传预算加起来超过一亿美元的，每年也不会超过五部。 这可不是影片预算被迪宝宝系列推到外太空去的十几年后，在现在这个年代，投资一亿美元的电影，绝对是最顶级的大片了。 这种大片，哪怕其中的女性角色完全是花瓶，能够被选为女一号，也不是一件容易的事。 “这是难得的机会，但是……二十世纪福克斯的资金据说出了问题，项目被推迟了。你知道的，在好莱坞，一个已经立项的项目被推迟，重启的可能性几乎为零。” 艾米抱怨了几句，突然回过神来，连忙道歉：“抱歉，我不该跟你说这些的。” 有过安妮-海瑟薇、泽塔-琼斯等人的经历，罗杰可不会被艾米这副傻白甜的外表给骗了。 看似是对陌生人抱怨自己的经历坎坷，一副完全不设防的姿态，背后有什么心思，只有她自己才知道。 不过罗杰压根不在乎这些，顺着艾米的话说了下去：“所以，你这次是出来散心？” “是的，打算自驾回纽约，和父母过上一个短假期，结果刚到亚利桑那，车就坏掉了。手机收不到信号，那些卡车司机的车我又不敢上，我差点以为自己会死在路边。” ——在北美各种关于公路连环杀手的传说中，卡车司机是最为危险的生物之一。 艾米做了个“你懂的”手势，开口道：“真的谢谢你们，救了我一命。” “不用谢，任何人在这种情况下都会帮忙的，何况你是一个让人无法说no的女孩。” 罗杰正在考虑着从哪开启话题，依耶塔-哈森端着两个盘子从厨房走了出来：“各位，早餐时间到了。” “谢天谢地，我以为你要从养猪开始做这个培根。” 罗杰赶紧接过盘子，叉起一块培根塞进嘴里：“依耶塔，我必须得说，你做饭的速度实在是太慢了。” “嫌慢就不要吃！” 依耶塔-哈森翻了个白眼，将另一个盘子递给艾米，说道：“这是你的，希望合你的口味。” 在工作之外，罗杰对自己身边的人态度和朋友差不多，相处了几年，依耶塔-哈森偶尔也会和罗杰斗嘴几句。 当然，仅仅只是工作之外。 艾米接过了盘子，却没有动，疑惑地看向依耶塔-哈森，问道：“你不吃吗？” “不用管她。” 罗杰咀嚼着煎得焦脆的培根，口齿不清地说道：“她从来不吃早餐，说是要减肥。依耶塔，其实从科学的角度来讲，减肥的人更应该吃早餐才对。” 后半句话是对依耶塔-哈森说的。 “我只知道自从我不吃早餐以来，三年里瘦了25磅，别跟我说什么科学。” 小助理翻了个白眼，对罗杰说道：“我去跟汉克谈谈下一站演出的事，你慢慢吃。” 说完，依耶塔-哈森就朝着驾驶室的方向走了过去。 “你们是在巡演吗？” 艾米敏锐地从依耶塔-哈森的话里捕捉到了一些讯息，脸上带着恰到好处的好奇，开口道：“我以为你们是在公路旅行来着。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “安妮的主意，一边巡演，一边公路旅行，工作和玩两不耽误。” 罗杰想了片刻，很快就做出了决定，开口邀请道：“有没有兴趣参加我们的巡演？” “我？” 艾米惊讶地指了指自己，连忙道：“我可不会音乐，我会毁了你们的演出的。我的意思是，我很喜欢你们的歌，但是我完全不懂这些，连唱歌都会跑调……” 这个女孩似乎是误会了什么。 罗杰立刻开口解释道：“我的意思是，邀请你以观众的身份参加我们的巡演。下一站在圣达菲，后天晚上。” 听到罗杰的话，艾米的脸上似乎闪过一丝失望。 不过这丝失望仅仅只是一闪而过，罗杰也不清楚是不是自己出现了什么幻觉。 下一秒，女孩的脸上露出兴奋的表情，声音中也透着一丝惊喜：“可以吗？这真的是太好了！” 一切看起来似乎都很美妙。 从艾米的表现上来看，好像也是自己乐队的歌迷。 不过在罗杰的眼里，一切都像是安排好的。 恰到好处的好奇、恰到好处的惊喜、以及恰好符合自己喜好的女孩…… 要说搭车的偶遇是安排好的，这就有点过于玄幻了。 偶遇应该是真的，不过其它的…… 只能说，艾米-罗森不愧是来自好莱坞。 “当然，这就是你的vip门票。” 罗杰没有戳破对方的意思，安分地扮演着“自己的角色”，从兜里摸出一张卡片，放在女孩的手掌中。 双手触碰的时候，罗杰的小拇指似无意地在女孩的掌心里轻轻划了一下。 “我会保存好它的。” 艾米-罗森郑重地将那张一片空白的卡片收进钱包里，仔细地装好，仿佛是在保存世界上最珍贵的珠宝一样。 第405章 《后天》 （半夜才看到后台提示，昨天中午的章节发出来没一个小时就404了。已经解禁，这不是我昨天没更新啊！） 新墨西哥州就和它的邻居德克萨斯一样，是一个地广人稀的地方。 三百多万平方公里的面积，人口却不足两百万，相当于太平洋对岸的帝都这一座城市的十分之一。 （2010年数据） 这里的旅游业相当发达，这里的红岩沙漠地形构造出了大量奇特的景观，每年都能吸引大量的游客。 不过另一方面，也由于沙漠覆盖率过高的缘故，这里干旱、少雨、温差极大的气候，也让新墨西哥州不能算是一个适宜居住的地方。 好在乐队仅仅只是短期的停留，新墨西哥州的气候好坏，对乐队产生不了什么影响。 事实上，在整个北美西部，从适宜居住的角度来讲，如果不考虑高昂的生活成本，没有哪个城市比得上天使之城洛杉矶。 作为新墨西哥州的首府，圣达菲这座城市小得有些可怜，仅仅只有七万多人口。 甚至填不满一场超大型的露天演唱会。 不过这座城市，却堪称是北美最为古老的城市之一，历史甚至比美国还要悠久。 在麦哲伦发现新大陆之前，这里是印第安人的故乡，后来被来自西班牙的殖民者占领，以圣达菲为首都，建立了新墨西哥王国。 随后，这座城市又经历了墨西哥独立、新墨西哥并入美国等一系列历史事件，在整个北美的历史上都有着相当重要的地位。 不过到了今天，这座城市已经沦落到了快要被从地图上抹去的地步，人口一年比一年少，年轻一代争先恐后地跑向东西海岸的发达地区，只留下老人们守着自己的家园。 当然，即使是一座“死城”，也有着重新活过来的机会。 每当有大型的活动举办，都会有大量的游客聚集到这座古老的城市，比如一年一度的“圣达菲艺术设计周”，比如“圣达菲历史文化展”…… 比如，darkness乐队的演唱会。 当然，和前两者相比，由于规模的缘故，后者吸引到的游客数量要少得多，而且大部分来自于新墨西哥州本地。 根据当地媒体统计的数据，为了这场演出而汇聚到圣达菲的游客，总数接近一万人，但仅仅只有六千人能够进入剧院内部，观看一场持续一个半小时的演出。 为了安慰那些买不到票的粉丝，经过短暂地讨论，在排练之后，罗杰三人抽出了几个小时的时间，和粉丝们合影、签名。 某种程度上来说，这也算是“回馈消费者”的经营理念的一个变种。 想要维持粉丝们的热情，源源不断地从他们的腰包中掏出一张张美元，无论心里的想法是什么，至少在表面上，要表现出一种重视的态度。 尽管这会让人感到十分疲惫。 一身疲惫地回到酒店，返回房间之前，依耶塔-哈森找上了罗杰：“boss，你让我查的那件事有结果了，资料在这。” “谢了。” 罗杰接过文件，冲对方摆了摆手，直接在电梯里读了起来。 艾米-罗森的出现太过于巧合，尽管罗杰不认为这次的偶遇是刻意安排好的，但出于下意识地谨慎，还是让依耶塔-哈森去调查了一下。 根据这份文件里的描述，和艾米-罗森说的情况差不多。 一个在好莱坞打拼的小演员，沉沉浮浮几年，都找不到合适的机会，履历上最光鲜亮丽的一笔，不过是在一部投资两千万美元的电影中出场了大约五分钟，一共有不到十句台词。 而在今年年初的时候，艾米-罗森得到了一次相当好的机会，一部投资1.2亿美元的超级大制作的女主角。 尽管这部电影中女主角的戏份甚至还没有一个男配角多，而且片酬也仅仅只有五万美元，但对艾米-罗森这样的小演员来说，仍然是梦寐以求的机会。 不过意外很快就出现了，二十世纪福克斯的资金链出现了问题，取消了三部电影的计划，艾米-罗森这部电影正是其中之一。 于是犹太裔女孩心灰意冷之下，决定暂时停止工作，休假一段时间，来调整自己的心态。 至少从表面上来看，这些内容和艾米-罗森所说的完全相符，也看不出任何疑点。 不过，有一件事却引起了罗杰的兴趣。 那部被二十世纪福克斯取消的电影，名字叫做《后天》。 资料中没有详细的剧本，不过却有几张用于前期宣传的定妆照片，其中就有艾米-罗森的角色。 一个爆米花电影中的标准花瓶角色。 “《后天》？” 罗杰看到这个名字，脑海中的第一印象，就是前世那部和寒冷有关的灾难电影。 而艾米-罗森的角色定妆照，似乎也能和脑海中残留的那点模糊记忆对上号。 这张定妆照，看起来比艾米本人要眼熟多了。 尽管仍然回忆不起来任何具体的信息，但罗杰几乎可以确定，自己肯定在哪看过她的电影或者电视剧。 ——照片和艾米-罗森本人不太像，不过对于明星来说，这是再正常不过的了。 化妆和镜头设计所能改变的东西简直太多了，把丑女变成美女、把美女变成丑女只是基础，将一个人的气质完全改变，看起来像是另一个人，也是很常见的情况。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰对好莱坞的了解不深，前世也只是喜欢看那些暑期档的爆米花，这部《后天》也在罗杰曾经的观影列表之内，从残留的记忆来看，应该取得了相当不错的票房成绩。 不管这是不是前世的那部灾难片，仅仅只是因为这个名字，罗杰就产生了一些兴趣。 当然，也仅仅只是一些兴趣，仅此而已。 “查查这部电影，最好能拿到剧本和拍摄计划书。” 罗杰将文件还给依耶塔-哈森，开口道：“艾米回来了吗？” 依耶塔-哈森点了点头：“四个小时前就回来了，现在在房间里休息。” “给安妮他们说一声，晚餐不用叫我，我在房间里吃。” 电梯已经到了顶楼，罗杰走出电梯，正要回房间，依耶塔-哈森又追了上来，从包中掏出一盒橡胶小雨伞递给罗杰：“你下午让我买的。” “噢，我差点忘了。” 罗杰对小助理笑了笑：“谢谢，祝你有个愉快的夜晚。” “那句话留给你自己吧。” 依耶塔-哈森转身走向电梯，开玩笑一般地抱怨了一句：“我可没时间约会，你留了一大堆工作给我。” 话虽然是在抱怨，实际上还是调侃居多。 这份助理的工作确实很忙碌，工作内容也不仅仅只局限于助理本身，基本上所有打杂跑腿的活，罗杰三人都会一股脑地丢给依耶塔-哈森。 不过，虽然工作很辛苦，但报酬却是极其丰厚的。 不提其它乱七八糟的福利，单单年薪就已经随着依耶塔-哈森为乐队工作越来越久，涨到了三十万美元一年，这就差不多相当于五六个中产家庭的收入。 再加上其它的福利，比如丰厚的奖金、全额报销的医疗保险等等，就算给一个年薪五十万美元的工作，依耶塔-哈森也不会考虑跳槽。 在美元面前，工作辛苦点算什么？ 在罗杰的前世，一位姓马的富豪曾经说过一句话，一个员工如果不想在这个公司继续干下去，只会有两个原因。 要么是赚的钱太少，要么是受了委屈。 而在罗杰看来，至少对百分之九十九的人来说，只要给够足够的钱，哪怕受了委屈，他们也不会轻易考虑去换一份工作。 当然，对依耶塔-哈森这种利益和自己密切相关的身边人来说，罗杰也不会刻意去为难他们，反而是在不违背原则的前提下，尽量满足他们的各种要求。 乐队又不缺钱，对身边的人大方一点，哪怕仅仅只是为了收买人心，也是值得的。 ………… 推开房门，犹太女孩正在客厅里无聊地看着电视。 怎么看出她无聊的？ 如果一个人在看电视的时候不断地换着频道，按遥控器的手指永远停不下来，那她的注意力肯定不在电视节目上。 下午一到圣达菲，乐队就去了剧院进行排练，就连入住酒店的手续，都是让汉斯团队里跑腿的助理去办的。 在路上，罗杰和艾米相处得还算愉快。 出于某种试探性的想法，罗杰特意要求不要给艾米-罗森开一个单独的房间，直接安排进了自己的套房里。 犹太女孩没有提出反对，甚至连问都没有问一句，显然已经传达出了相当明确的信息。 在乐队排练到一半的时候，艾米-罗森就提前返回了酒店，选择的时间也非常的巧妙。 正好被记者拍到了和罗杰并肩进入剧院的一幕，又懂得适可而止，没有在乐队和粉丝们互动的时候继续“抢镜”。 从这一点上就可以看出来，小艾米并不像她外表看上去的那么单纯。 说起来，至今为止，罗杰还没有真的在娱乐圈里见过什么天真的家伙。 脑子转得不够快的，早就淹死在这一潭浑水里了。 “没有好看的节目？” 罗杰打开一瓶酒，拿了两支高脚杯，坐到艾米身边，一边倒酒一边问道。 一如既往，罗杰回到房间的第一件事是打开酒柜。 不过这一次，拿出的却只是一瓶香槟。 和一个至少外表看起来柔弱的女孩在一起，喝威士忌、龙舌兰之类的烈酒那就太破坏气氛了。 而罗杰又不喜欢红酒酸涩的口感，香槟无疑是最好的选择。 “刚看完新闻，没找到想看的节目。” 艾米丢掉遥控器，接过罗杰手中的酒杯，像是无意间提起一般地开口道：“我刚才在新闻上看到你们了。” 上新闻对罗杰来说早就习以为常，不过还是配合地问道：“是吗？什么新闻？” “fox娱乐频道，你们巡演的广告。” 艾米转过身来，正对着罗杰，好奇地问道：“他们说的是真的吗？你们的上一张专辑卖了2200万张？” 《阿玛拉》的海外发行权还留在mad唱片的手里，这里所指的销量，显然只会是北美地区的销量。 “也许吧，我也不太清楚。” 罗杰耸耸肩：“我上次收到销售数据是一周前的事了，最新的数据还没送到我这来。不过，如果说卖到了2200万，我也不会觉得有什么意外的。” 一般在媒体上宣传的销量，都是指出货量，也就是卖给经销商的数字。 当然，绝大多数情况下，这些款项，在零售端卖出去之前，都只能收回一小部分。 比如说出货量2000万，真实销量1000万，那么发行公司收到的钱，通常是真正卖出去的一千万张的全款，再加上没卖出去的一千万张中的一小部分，比例通常在百分之十到百分之三十之间。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过不管零售端卖出去了多少，发行公司在宣传的时候，只会提及出货量，因为这个数字更大，往往在真实销量的两倍以上。 这还算是有节操的，若是不要脸一点，还会在出货量的基础上再加上一定的比例，作为宣传的数字来吹嘘。 至于具体加多少，那就要看发行公司到底有多不要脸了。 当然，这些细节，就没有必要详细和小艾米解释了。 “我好像应该说声恭喜。” 艾米举起酒杯，柔声道：“虽然我不了解流行乐坛，但也知道，1200万的销量不是什么人都能拿到的。” “我也很意外。” 罗杰拿起酒杯，和艾米碰了一下：“这确实值得庆祝。” 艾米抿了一小口香槟，又说道：“那个节目里还统计了最受公众欢迎的音乐人排名，猜猜你们排在第几？” “第一？” 罗杰有些不确定地问道。 “你可真敢猜！” 艾米露出一副无奈的表情：“你这算是自信还是自大？” “我想……应该是自信吧。” 罗杰摊了一下手，追问道：“别卖关子了，到底是第几？” 艾米没有回答罗杰的问题，指了指电视：“自己看，这是重播。” 电视上，正播放着一个娱乐新闻，罗杰拿起遥控器，将声音调大，主持人的声音传了出来。 “我台随机调查了6037名观众，在【你最喜欢的歌手或乐队】一项中，有29%的观众选择了已经宣布退休的乐坛天王【休-格兰特】，紧随其后的是顶级摇滚乐队【darkness】，他们得到了1389票……” “哇哦，第二。” 罗杰摇了摇头，失笑道：“看来我高估自己的魅力了。” “格兰特唱了三十年，你们才用了五年就取得了现在的成绩，没有人比你们做得更好了。” 艾米盯着罗杰的眼睛，像是在安慰，眼眸中却有着异样的神采闪过。 两人视线相交的一瞬间，气氛突然变得潮湿起来。 “我现在不得不吻你了。” 罗杰伸出一只手，抚摸着艾米的脸庞。 女孩没有开口，漂亮的睫毛轻轻抖动了一下，看上去似乎有些紧张，又像是发出了某种邀请。 罗杰不再迟疑，立刻低头吻了上去。 第406章 没那个必要 依耶塔-哈森的工作效率很高，第二天一早，罗杰就拿到了那部电影的相关资料。 包括剧本、拍摄计划书，甚至是项目被砍掉之前已经完成的部分，都详细地列出了清单。 简单地翻看一遍之后，罗杰很快就确认了，这部《后天》，正是自己前世看过的那部灾难片。 虽然细节上有所不同，比如导演不是熟悉的罗兰-艾默里奇，而是一个完全陌生的名字。 剧情上也和记忆中的那部电影多少有些差异，但大体上能够对上号，这就足够了。 就算罗杰从来没有进入过好莱坞，也清楚几乎所有的商业电影，剧本和拍摄出来的东西完全是两回事。 许多商业大片在确认立项之前，甚至连个完整的剧本都没有，比如著名的《加勒比海盗》系列，仅仅只是因为金牌制作人布鲁克海默的一个想法，迪士尼就开出了高达上亿美元的支票，在项目组成立之后，才招聘了编剧开始编写剧本。 按照前世的记忆，《后天》这部电影的票房非常出色，罗杰不清楚具体的数字，但也知道这部电影绝对是让制片方大赚特赚的片子。 不过，就和乐坛坑圈外那些不懂行的投资者一样，在好莱坞，这种情况只会更加的严重。 罗杰在前世就曾经看到过一个新闻，《哈利波特》系列的完结篇，制片成本1.5亿美元，全球票房高达23亿美元（两部加起来）的《哈利波特与死亡圣器》，在华纳兄弟给出的财务报表上，竟然出现了高达2亿美元的亏损！ 最为关键的是，经过了一系列复杂无比的操作，这份财务报表完全合法，投资者甚至无法通过法律途径拿回自己应得的美元。 在坑投资者的资金这方面，好莱坞的那些电影公司，才是最为精通此道的高手。 这个问题，也让罗杰在面对这个几乎稳赚不赔的项目时出现了犹豫。 二十世纪福克斯缺钱，而罗杰手头则有超过三千万美元的资金可以调用。 如果等到十月的分账到账，这个数字至少能够达到五千万以上。 相较于《后天》所需要的1.2亿美元预算，五千万美元连一半都不够，但二十世纪娱乐也不会让外来的资金占据一部商业大制作的主导地位。 如果这部电影像前世那般成功，在它身上投入五千万美元，至少能翻倍赚回来。 但好莱坞的规则…… 罗杰可不想象《哈利波特与死亡圣器》的投资者那样，被好莱坞坑得一地鸡毛。 不过要就这么放弃这个难得的投资项目，罗杰又有些不情愿。 这和那个漂亮的犹太裔女孩没有任何的关系，纯粹是出于利益方面的考量。 自从2001年的那次灾难之后，美元贬值的速度一天比一天快，大笔的资金留在银行账户中，只会让自己的财富不断缩水。 一个“已经证明过自己”的项目，显然是一个非常不错的选择。 单从投资稳定性的角度来看，《后天》甚至比news.fees还要好。 前者只要不被好莱坞恶心的规则给坑到，几乎是稳赚不赔的买卖，而后者尽管前景惊人，但有超过百分之九十的机会，会是血本无归。 这件事短时间内很难做出决定，不过也没有必要着急。 罗杰考虑了片刻，开口道：“找人调查一下二十世纪福克斯最近几年的状况，重点放在外来资金的投资回报率上。另外……算了，先找人查清楚这件事再说。” “好的。” 依耶塔-哈森没有多问，拿出备忘录记了下来。 “还有一件事。” 罗杰问道：“我今天有什么安排好的行程吗？我是指除了晚上的演出之外。” 演出的时间是在晚上，尽管要提前出发，给粉丝签名、合影，以及留出足够的时间化妆等等，但那也是下午的事了。 而现在，才刚刚过早上八点。 “没有了，下午两点出发，在那之前没有任何安排。” 依耶塔-哈森翻开备忘录确认了一下，又提醒道：“你最好保存好体力，粉丝们不会想看到你一副纵欲过度的样子。” “你给我买的小雨伞昨晚就用完了，我就算是想纵欲也不行。” 在混乱的娱乐圈里，玩出各种传染病的人一点都不少，保护自己的健康可谓是重中之重，在这一点上，罗杰非常的小心。 无论对方是谁，基本的安全措施都是必须要做好的，否则宁可憋着。 罗杰耸耸肩，将桌上最后一块三明治塞进嘴里，转身朝卧室走去：“我再去睡一会，中午如果我没有起来，记得来叫我。哦，对了，再帮我买几盒小雨伞，昨天那个牌子就不错。晚上演出结束之后再给我，别提前拿来，你知道的，我自制力一向不怎么好。” 房间里，迷人的小艾米还在睡觉。 昨晚两人睡得很早，但被某人在身上折腾了好几个小时，犹太女孩看起来是累坏了。 罗杰躺回床上的时候，似乎是吵醒了艾米。 女孩下意识地往罗杰怀里钻了进来，眼皮都没有抬一下，梦呓般地问道：“几点了？” “刚过八点，还可以再睡一会。” 罗杰搂住女孩，找了个舒服的姿势，在女孩脸上亲了一下：“睡吧，好梦。” ………… 不知道这是不是某种传统，从五六十年代开始，当摇滚明星们踏上巡演的旅途时，身边总是不会缺少美女相伴。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 巡演的旅途总是枯燥乏味的，哪怕再怎么喜欢摇滚音乐，再怎么享受被无数人包围、欢呼、膜拜，当它变成工作，不断重复、重复、再重复的时候，总是会让人感到烦躁。 这种情况下，摇滚明星们往往需要一些调剂品，来让枯燥的生活变得充满乐趣。 毒.品、酒精以及性，无疑是最为容易让人沉迷其中的。 大多数摇滚明星五毒俱全，比如理查森。 而也有很多人会选择其中的一样或者两样，比如罗杰和安妮。 至于三者都不碰的……至少在已经成名的明星当中，似乎还从未存在过。 那些被粉丝们当做是金童玉女的偶像们，无论是男是女，换伴侣的速度都比换衣服还快，区别只在于是否被曝光出来。 不得不承认，艾米的出现，恰好填补了罗杰所需要的那块空白。 略显稚嫩的犹太少女，看上去柔弱的身躯，却有着令人难以想象的承受力，充分满足了罗杰的需求。 各种意义上的。 除了“日用品”的基本功能之外，在平日的相处中，艾米-罗森也同样让人感到愉快。 这是一个聪明的，甚至可以说是精明的女孩。 罗杰很快就对艾米-罗森做出了定义。 犹太裔的高智商在这个女孩的身上体现得淋漓尽致，贪心，却不贪婪，懂得利用自己最大的优势——性别和年龄。 而且她的情商也出奇地高，在几天的相处当中，没有哪怕一秒钟，会让罗杰感受到些许的不愉快。 简直是一个完美的情人，完美到让罗杰产生了和她谈一场恋爱的想法。 不过只是一瞬间，这个念头就消失地无影无踪。 谈恋爱？开什么玩笑！ 像罗杰这样的人，怎么可能为了一只迷路的小鹿，就放弃整片森林里数之不尽的猎物？ 不过，至少在这场巡演的旅途当中，罗杰确实很希望艾米能够一直陪在自己身边。 在结束了圣达菲的演出，前往下一站的路上，一场酣畅淋漓的大战之后，罗杰对艾米提出了邀请，邀请她和自己共同渡过这个“假期”。 不得不说，这辆房车的质量相当出色，在行驶中，都没有感到半点晃动，更是对两人激烈的战斗没有任何的影响。 “好啊。” 女孩的脑袋靠在罗杰肩膀上，被汗水打湿的发梢紧紧地贴着罗杰的皮肤。 或许是由于激烈运动的缘故，艾米的呼吸显得有些急促，话语中也带着喘息：“为什么不呢？反正我现在也没有工作，接下来的一个月，就指望你养我啦！” “如果你想的话，我可以一直养着你。” 反正好话又不要钱，罗杰说得没有半点负担。 而且，就算艾米答应下来，罗杰也不在乎，以罗杰现在的收入，别说养一个女孩了，就算养上一支美式足球队，都完全没有任何压力。 “这个还是免了，我最多只能休假一个月。” 艾米摇了摇头，轻声道：“我的梦想在好莱坞，我必须要成为大明星。” 罗杰正要开口说话，卧室的门突然被敲响了。 这个时候，会出现在这辆房车上，还会来敲门的，只会是乐队的助理，依耶塔-哈森。 罗杰低头看了一眼，拉了一下被子，遮住两人的身体，然后冲着门外喊道：“门没锁，进来吧。” 依耶塔-哈森推门进来，对两人明显刚刚办完事的状态视若无睹，拿着罗杰的手机，开口道：“刚才接到电话，【蓝色心情】乐队已经结束了这一阶段的宣传，会在明天出发，在蒙哥马利和我们汇合。你要给公司那边回个电话吗？” 在这次巡演的筹备阶段，乐队曾考虑过是否在mad唱片内部提拔一个或者几个新人，为乐队做暖场演出。 意向最为强烈的，是加拿大的朋克少女雷蒙娜-拉维尼，不过这种程度的合作，对她的帮助几乎为零。 有这个时间，与其给罗杰三人做暖场演出，还不如做一场她自己的独立巡演更为划算。 虽然朋克少女很想和罗杰合作，但这个提议最终还是被mad唱片那边否决掉了。 ac-130乐队也是同样的理由，他们现在的名气比雷蒙娜-拉维尼还要大，更加不可能跑来给罗杰三人当小弟。 这又不是那种大规模的巡演，只是一场小型巡演而已。 至于其它的新人，乐队又都看不上，挑来选去，没有一个合适的人选，本来这事就此作罢。 不过在《美国偶像》第一季结束之后，作为亚军的【蓝色心情】乐队进入了罗杰的视线。 他们现在的名气虽然不错，但毕竟没有除了《美国偶像》之外的任何成绩，给罗杰三人当小弟，绝对不会显得丢人。 以这支乐队表现出的潜力，也完全值得培养。 不过他们和其它的《美国偶像》决赛圈选手一样，要配合《美国偶像》第一季原声大碟的宣传，赶不上前几站的演出，只能中途再加入进来。 从时间上来说，作为巡演第四站的蒙哥马利，无疑是最为合适的选择。 第三站太早，下了飞机马上就要开始排练，第二天就要进行演出，时间过于紧张了些。 放到第四站，可以给他们稍微留几天的时间来调整状态，尤其是心态方面的调整。 要知道，录制节目，和在现场对歌迷们进行演出，可是完全不一样的两件事。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “电话就不用回了，让他们在蒙哥马利等着，咱们应该是……大后天到？” 罗杰看了一眼怀里的女孩，给艾米一个抱歉的眼神，又问道：“说到这个，第二季的工作进行得怎么样了？” 《美国偶像》第二季的海选，从六月份就已经开始录制了。 当然，播放就要等到九月才会开始。 持续足足三、四月的海选阶段，也会留出足够多的剪辑素材，以及选出更多的决赛圈选手，以延长第二季的播出时间。 最起码，不能像第一季那样，只播了预期的一半，就草草结束。 “已经完成了西部十六个州的海选，现在进行的是中部地区的几个州。” 依耶塔-哈森清楚罗杰只是想了解一下大致的情况，没有去翻资料，直接答道：“目前的报名人数超过了十万人，想要从这么多人里选出两百人进入初选，可不是一件容易的事。” “重要的还是评委和主持人。” 罗杰提醒道：“这个节目最重要的就是评委和主持人，这两个位置选的好，节目就成功了一大半。我可不想看到，第二季里再出现第一季那样死板的评委。” “放心，都是按照你的要求选的。” 依耶塔-哈森点点头，说出了几个名字，然后又说道：“一个黑人，一个白人，一个墨西哥裔女性，最为政治正确的组合。白人负责毒舌，女性负责和善可亲，黑人则站在公正的立场上，兼职搞笑耍宝。” 事实上，这份名单，在第二季正式启动之前，罗杰就已经审核过了。 三名评委都是乐坛内具有一定分量，但远远称不上顶级的角色，一名还算不错的音乐制作人，以及两名有些过气的，最当红的时期在二线顶级附近徘徊的明星。 这也符合这档节目现在的需要。 至于以后，若是收视率开始下降，为了提高观众们的新鲜感，或许会考虑请一两个顶级明星出来坐镇，至于现在，根本没那个必要。 第407章 重要的是气势 巡演的行程被安排得相当紧凑，从8月1日在圣地亚哥的第一场演出，仅仅只过了十天，乐队就已经抵达了第四站的演出地点，亚拉巴马州的首府，也是北美内战的发源地，蒙哥马利。 短短十天时间里，乐队的足迹几乎横穿了整个北美的南部，尽管豪华房车里的休息条件并不算差，几乎和躺在酒店里睡觉没什么区别，罗杰仍然有一种十分疲惫的感觉。 不过作为乐坛明星，生活本来就是这个样子。 在享受无数粉丝欢呼膜拜，大笔捞金的同时，工作强度高上一点，又算得了什么？ 将艾米安置到酒店之后，罗杰在酒店的一间会客厅中，见到了《美国偶像》第一季的亚军，来自哈佛的【蓝色心情】乐队。 当然，由于走上明星路线的缘故，这支乐队中除了正好在今年夏天毕业的吉他手詹姆斯之外，其它几个人都办理了休学手续。 至于为什么是休学而不是退学…… 不是每个人都有比尔-盖茨那样的勇气的，而且保留一个哈佛的光环，对他们的明星事业也会有不小的帮助。 根据mad唱片的计划，视这支乐队的发展情况，如果没有预想中的那么顺利，那么就需要他们重新返回学校，至少拿到哈佛的毕业证再说。 “克里斯蒂安先生，你好。” 这是罗杰三人和蓝色心情乐队的第一次见面，率先开口的是乐队的经纪人，来自mad唱片的一名老牌经纪人。 “我来介绍一下，这是詹姆斯，主音吉他手兼乐队队长，乐队的大部分作品都是由詹姆斯创作的。这位是约翰逊，主唱兼节奏吉他。亚当，鼓手。最后这位是尤金，贝斯手。詹姆斯22岁，今年刚刚大学毕业，其它三个都是21岁，本来应该要上大四，暂时办理了休学手续。” 四个人都是很标准的“阳光少男”类型，以北美的审美而言，都算是小鲜肉一类，虽然这个年代还没有这个名词。 当然，这是按照北美的标准来看的。 实际上，詹姆斯四人的身材都相当不错，看上去肌肉不算夸张，但却非常得结实。 太平洋对岸那种花样美男式的审美，在北美并不会受到主流群体的喜欢。 经纪人先是介绍了一遍【蓝色心情】乐队的四名成员，然后对四个小伙子说道：“这三位我就不用介绍了吧？你们的偶像，the.darkness。” 这个“the”并不是乐队名字的一部分，而是强调，大概就是“那个darkness乐队”的意思。 比如说，当说起god的时候，可以是任何一个宗教的神祗，但如果在前边加一个the，通常情况下，指的就是《圣经》里的那位。 “幸会，我从高中的时候就开始听你们的摇滚了，《怪胎》是我最喜欢的专辑。” 詹姆斯的脸上似乎有些羞涩，像是粉丝见到偶像时的那种表情。 从《美国偶像》第一季播出的内容来看，【蓝色心情】乐队给自己构造的“人设”之一，就是罗杰三人的粉丝。 不过，罗杰在乐坛混了这么久，很清楚一件事。 人设这种东西，看看就行了，谁当真谁傻x。 “我看过你们在决赛上的表演，很有创造力，尤其是那首你们原创的歌，吉他riff让人印象深刻。叫什么来着？《黑暗丛林》？我记得好像是这个名字。” 互相吹捧这种事，罗杰早就轻车熟路，做起来没有半点不自然的样子。 “对，《黑暗丛林》，我们想要模仿你们的《欢迎来到黑色大游行（wee.to.the.ck.parade）》，但是模仿不出精髓。” 詹姆斯挠了挠头，有些尴尬地说道：“我们的水平还是太差了些。” “只要多加练习，总是能提高的。” 罗杰的时间很宝贵，不打算继续在无意义的闲聊中继续浪费时间，随口应付了一句，很快就转移了话题：“你们为巡演准备的demo我都听过了，基本上没什么问题。不过我要再确认一次，你们是打算专注流行朋克风格吗？” 像罗杰三人这样不断变换风格的乐队并不常见，大多数乐队都是专注于一种或者少数几种类型，形成自己独一无二的风格。 从【蓝色心情】这支乐队在《美国偶像》的表现，以及《美国偶像》结束之后提交到mad唱片的demo来看，这支乐队很明显，是打算专注流行朋克。 一个很商业化的选择，搭配上四名成员小鲜肉式的外表，很容易获得商业上的成功。 当然，也就仅限于商业了。 知名的流行朋克乐队有很多，但在摇滚乐迷圈内的口碑普遍都不怎么好，能够称得上传奇的更是寥寥无几。 不过站在资本方的角度来讲，旗下的乐队选择商业化，舍弃了口碑，反而是一件好事。 这意味着能为自己赚更多的钱。 “是的。” 詹姆斯和三名队友交换了一下眼神，确定地答道：“我们了解自己。技术是我们的缺陷，我们成不了摇滚界的传奇。越偏向于流行的风格，我们越容易成功。” “明智的选择。” 罗杰点了点头，没有继续在这个话题上多说，直接说起了两天后的演出：“8月13号开始演出，明天和后天，你们有两天的排练时间。去过a州州立大学了吗？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ a州就是阿拉巴马州的别称，a州州立大学，指的就是阿拉巴马州立大学。 这一站的演出，场馆租用的就是阿拉巴马州立大学内的一座体育馆，可以容纳1.8万名观众。 也是整个巡演中规模最大的一场。 詹姆斯答道：“去过了，我们这几天每天都有在现场排练。” “勤奋是好事。” 罗杰赞许地点了点头，继续说道：“演出开始的时间是晚上八点整，做好准备，你们有四十分钟的时间，在一万八千名观众面前展示你们自己。我会在后台看着，但是你们要记住一件事，演出一旦开始，你们只能靠自己。” 停顿了片刻，罗杰看了一眼他们的经纪人，又说道：“给你们一个建议，歌曲的数量不要太多，留出十分钟左右，和歌迷们进行互动，让他们记住你们的名字。” 至于他们会不会紧张，甚至严重一点，紧张得太严重，演砸了…… 这种事轮不到罗杰去操心。 当初在murphy乐队的时候，罗杰第一次登上舞台，面对的就是两万多名观众。 相较于当初的自己，【蓝色心情】乐队现在的起点已经是非常高了。 如果这样都捧不起来，那只能说他们没这个价值。 娱乐圈是一个很现实的地方，对于没有价值的人，只会有一个结果，那就是被放弃。 别看罗杰现在对【蓝色心情】乐队很重视的样子，如果这支乐队证明不了自己的价值，结果也同样不会有任何的变化。 重视归重视，但更加重要的，还是利益。 好在这样的事情并没有发生。 在两天之后的演出当中，【蓝色心情】乐队的表现相当不错，甚至有些超出了罗杰的预期。 怯场？紧张？ 至少从表现上，罗杰没看出来这一点。 现场气氛的控制也相当的不错，尽管有些生涩，但却看得出他们下了很多功夫，也确实做到了能够挑动起歌迷们的g点，让体育馆内的气氛嗨起来。 对于一支新人乐队来说，不能对他们要求更多了。 “这些家伙的表现真不错。” 安妮伸出一根手指，戳了戳罗杰的腰侧，小声嘀咕道：“我觉得这次演出之后，应该开一场派对来奖励他们。” “你真正的目的是想开派对吧？” 罗杰毫不犹豫地揭穿了安妮的想法，没好气地说道：“想都别想！明天我们还要赶路，我可不想你们一个个醉得跟死狗一样起不来。” 安妮不服气地说道：“那有什么关系？反正在车上一样可以睡觉！” “说到这个。” 罗杰翻了个白眼，问道：“我记得某人说的是要公路旅行自驾游，怎么就变成在房车里睡觉了？” 所谓的自驾游只开了几个小时，从圣地亚哥出来之后，一路上几个人都是缩在房车里睡觉。 或者是做某种运动。 总之和一开始某人计划好的自驾游没有半点关系。 “有什么区别吗？！” 安妮转移话题的方式有些过于生硬，但却让罗杰根本无法招架：“话说，那个小演员的味道怎么样？快给我讲讲！” “咳……” 罗杰咳嗽了一声，指了指舞台上已经在做谢幕的几个小鲜肉，同样生硬地转移了话题：“该出场了，别闹了。” ………… 有“小弟”做暖场演出，最大的好处就是，当自己站在舞台上的时候，不需要去考虑如何带动起粉丝们的情绪。 因为现场的气氛，本身就处于高峰。 最起码也是在半山腰上。 缺点也很明显，演出的时间会被拉得比较长。 不过这只是无关紧要的小问题，在门票不涨价的前提下，绝大多数歌迷都巴不得演出时间越长越好，哪怕多出来的这些时间并不是自己的偶像在演出。 体育场内的灯光彻底暗了下来，一片漆黑之中，两支乐队迅速交换了位置。 吉他的低吟响了起来，黑暗中，传来罗杰的声音。 “woo~~yeah~~” 一束灯光落在舞台中央，罗杰身上的紧身衣上，闪烁起大片银色的反光。 一个强而有力的音符落下，罗杰抬起头，露出剃光了眉毛的脸孔，以及左脸上那道色彩夸张的油墨画上去的闪电。 “齐格（ziggy）弹着吉他，与韦德和吉利配合默契，还有来自火星的蜘蛛……” 一切仿佛回到了七十年代，沸腾的体育场内瞬间安静了下来，所有人都在静静聆听这首动人的音乐。 或者说，聆听这段动人的故事。 明显有些落伍的舞台风格，在这一刻却勾起了人们的怀旧之心。 《大卫-鲍伊》专辑中的这首核心中的核心，《扭曲星尘（ziggy.stardust）》，或者叫《齐格星尘》，在阿拉巴马州立大学的体育馆内，第一次出现在乐队的现场演出当中。 在罗杰的前世，大卫-鲍伊创造出了齐格这个虚拟的人物，成就了他音乐生涯的巅峰。 但却也让这位伟大的音乐天才深陷其中，再也无法走出齐格的阴影。 就像是一个患有精神分裂的病人一样，大卫-鲍伊就是齐格，齐格就是大卫-鲍伊，再也无法分清自己是谁。 罗杰曾用了几个月的时间，去揣摩这个角色的一切，但也只能做到神似，而无法完全复现。 当然，若是真的完全复现了大卫-鲍伊心中的那个齐格，或许罗杰就要担心自己会不会精神分裂了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 现在这种程度，刚刚好。 大卫-鲍伊的那个齐格再伟大，那也是别人的。 罗杰所演绎的，是自己的齐格。 “齐格陷入自我的思想，像被放逐的救世主。当孩子们杀死他的时候，我也就不得不解散乐队……” 最后一段旋律来到尾声的时候，唯一的一束灯光又暗淡了下去。 片刻地安静之后，罗杰的声音，伴随着若有若无的键盘旋律，再一次响了起来。 “当我还是个男孩的时候， 父亲带我进城， 去看乐队游行。 他说：……” 这一段几乎听不到乐器伴奏的清唱持续了整整一分钟。 下一刻，整个体育馆内的灯光同时亮起，交响乐一般激昂的旋律中，近两万名歌迷几乎同时陷入了沸腾，一起高声唱着： “有时我会感觉， 那在天之灵正在注视着我。 有时我又感觉，是时候该动身了……” 原本在这第二首歌的选择上，乐队的计划是《怪胎》专辑中的《地狱之歌（hell.song）》。 不过在两天前和【蓝色心情】乐队碰头的时候，对方提到了这首《欢迎来到黑色大游行》。 安妮顺势提出了换歌的提议，在罗杰和胖子都没有反对的情况下，这事也就这么定了下来。 反正在自己乐队的粉丝当中，喜欢这首歌的人并不比喜欢《地狱之歌》的人少多少。 两首歌的受欢迎程度都差不多，类型又相近，唱哪一首区别都不大。 而且从带动现场气氛的角度来说，这首《欢迎来到黑色大游行》反而要更好一些。 不管歌好不好，首先气势要压倒全场。 嗯，重要的是气势。 第408章 第三方担保 整个暑期，都是北美娱乐圈最为忙碌的时间。 好莱坞传统的暑期档就不必多提，在乐坛，每年的五月到八月，也是各类音乐节、大明星们的巡演最为集中的时间。 一个月的时间说短不短，说长却也实在算不上长。 当旧金山的最后一场演出结束之后，无论是罗杰三人，还是贾森、格雷西和米娅，亦或是【蓝色心情】乐队的四名成员，都松了一口气。 得益于这一个月的巡演，《大卫-鲍伊》这张专辑的北美销量，也终于突破了一千万的大关。 mad唱片几乎把“我要圈钱”四个字写到了脸上，专门为这次巡演推出了《大卫-鲍伊》特别纪念版的专辑。 和之前发行的普通版本没有任何不同，仅仅只是在封面上多了一个【大卫-鲍伊tour】的纪念logo，以及在专辑内增加了一张印有【大卫-鲍伊tour】宣传海报的明信片。 价格倒是没变，和之前发行的版本一样，都是19.9美元的标准零售价。 虽然这很坑爹，但粉丝的消费本来就是没有理智的，尤其是再被亲眼见到偶像的喜悦一刺激，就更加不会考虑值不值得的问题了。 绝大多数来到现场的粉丝都没有空手而回，哪怕已经购买过普通版的，大部分人也会再买一张纪念版回去收藏。 甚至有不少人一次性就购买几十张，上百张，倒是让这张专辑的销量有了一个不小的增长。 光是纪念版的唱片，就卖出去了五十多万张，相当于每名到场参加演唱会的歌迷平均买了七八张。 在巡演结束之后，《大卫-鲍伊》成为了乐队第八张北美销量突破千万的钻石专辑，除了一个多月前就已经达成这一成就的六张专辑之外，在这一个月里，发行已经两年多的《燃烧》，也勉强跨过了这个门槛。 不过和《大卫-鲍伊》一样，这张专辑还没有拿到riaa的钻石认证，只有九白金的认证。 虽然【大卫-鲍伊tour】本身的收益不高，但对乐队其它专辑的销量带动却是十分明显的。 如果将这部分收益计算进来，其实这次巡演的收益要远远超出账面上的数字。 这也是为什么，那些成名已久的明星都会不断地在世界各地进行巡回演出，很大程度上，为的就是推销过去的那些专辑。 可以预见的是，在未来的几个分账期中，乐队会持续不断地获得大笔的入账，绝对不会因为《阿玛拉》等几张专辑的销售高峰期已经过去，而收入锐减。 既然资金方面不存在问题，罗杰自然而然地又想起了之前那个投资的项目。 根据专业调查公司的报告，以及通过华纳和环球的人脉打听到的消息，罗杰召回了正在东海岸打理自己生意的西奥多，向二十世纪福克斯发起了试探性的投资意向请求。 好莱坞的许多项目确实是一个大坑，但这种坑，往往是针对对好莱坞规则一无所知的外人。 对于好莱坞来说，罗杰绝对会被划分到“圈外人”的行列之中，但罗杰并非对这个圈子的规则一无所知。 而且，在北美的娱乐圈内，罗杰自身的影响力就不能算是太低，所谓的“好莱坞式规则”，压根不可能坑到罗杰身上来。 当然，必要的防备措施，罗杰一项都不会少做。 如果二十世纪福克斯不答应自己的条件，大不了放弃这次投资机会就是了。 罗杰的投资理念很简单，投资可以冒险，但前提是预期的收益值得冒这个风险。 否则，如果无法有效控制风险，那么宁可让钱留在手中贬值，也比白白扔出去的好。 由于这几年的经济环境恶劣，好莱坞大部分的公司都进入了财政紧缩的状态，对外部的资金需求极大。 当有人对自己的项目表现出投资的意向，而且这个金主手中确实有着足够的美元时，二十世纪福克斯的反应非常的迅速，很快就统一了内部的意见，组成了一支人数多达十几人的谈判小组。 “我们的要求很简单，投资数额、投资比例、分成比例和分成范围，这些都可以谈，版权我们也可以不要。但是我们有几个要求，这是启动谈判的前提。” 西奥多作为罗杰的代表，开门见山地提出了己方的要求：“第一，《后天》项目必须是一个第三方担保项目，由具备相当实力的大型保险公司承保……” 西奥多刚刚提完第一个要求，二十世纪福克斯的谈判代表就插话道：“安联集团旗下的消防员基金保险公司可以吗？” 西奥多看了一眼罗杰，见罗杰没有表示反对，点点头道：“可以。我们接着说下边的要求……” 第三方担保，或者说完片担保，早在五十年代的好莱坞就已经出现了雏形，如今已经运作的非常成熟。 但凡需要向外界融资的项目，除非投资者是对好莱坞一无所知的人，否则几乎都会要求第三方担保。 作为“完片担保”机构，要非常熟悉影视生产流程，并且能够对剧本质量、资金筹集、影片主创人员的能力和素质、制片公司的操控能力、影片完成后的发行收益等各个环节进行全方位的评估，对影片制作过程进行监控，及时监督控制财务状况。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在好莱坞一些电影的拍摄现场，经常能看到非摄制团队的人，拿着各种预算表，进度表和制作清单。 一会儿与现场制片人，一会儿与美术主管交流，不是说这个可以节约点，就是说今天要加快进度。 别奇怪，这些就是完片担保公司派来监督影片预算和进度的工作人员。 第三方担保并不能保证影片的盈利能力，而是担保一部影片可以按照预定的剧本和计划书，在限定的时间、限定的预算之内完成。 如果无法完成，那么保险公司就需要向投资人赔钱。 另一方面，第三方担保制度也是对制片方最好的制约之一，投资人的资金并不直接进入制片方的账户，而是由保险公司监管，每一笔开销都需要经过保险公司的审核，确认花在该花的地方，否则无法取出哪怕一美分。 在独立电影圈里很常见的那种虚构一个项目，骗取投资，然后卷钱跑路的现象，如果有一家具有相当公信力的大型保险公司作为第三方担保，几乎不可能发生。 这种制度是对制片方权利的极大限制，但若是没有第三方担保制度，愿意投资好莱坞的投资者数量就会锐减。 经过几十年的发展，但凡是对标准的商业大制作有所兴趣的好莱坞从业者，都习惯了在第三方担保制度下工作。 仅仅一个第三方担保，并不足以保证二十世纪福克斯不会在《后天》这个项目上动手脚。 毕竟，第三方担保，担保的仅仅只是影片可以在规定的时间和预算之内，按照预定的剧本和计划书完成，而不保证盈利能力。 除了这方面的要求之外，罗杰还提出了其它的一系列措施，包括由普华永道做财务监督，禁止项目出现任何形式的负债，严格限定分成范围等等。 即便如此，仍然无法确保二十世纪福克斯百分之百不会做任何手脚，但做到这种程度，已经完全足够了。 就算二十世纪福克斯在项目的盈利上做了什么手脚，也不会影响大局，最多也就是抠出点“边角料”来。 比如说本来该有一万块钱的收入，如果没有这些限制，可能会被二十世纪福克斯在法律允许的范围之内，做账成一千块钱。 而有了这些限制，如果不想违背法律，再怎么做账，极限也就是九千九百块钱，差不了多少。 想要完全拿到自己“应得”的利益是不可能的，这些商业公司又不是做慈善的，只会想方设法多坑钱，而不会发善心给投资者多分一些。 只要能够拿到在游戏规则之内，自己应得的那部分，已经足够了。 这番谈判耗费了近一个月的时间，才最终达成了协议，《后天》项目的制片预算为1.2亿美元，罗杰三人以乐队的名义，占据百分之四十五的投资额度，也就是5400万美元。 ——在罗杰偶然提起这项投资的时候，安妮和理查森都表现出了兴趣，三人商量了一番，干脆决定一起干。 剩余的资金则由二十世纪福克斯负责筹措，项目将于十月正式启动。 以影片上映为起点，在五年之内，乐队可以享受等比例的收入分成，在期满之后，收入则完全归二十世纪福克斯所有，同时乐队不能分享任何的影片版权。 而在收入分成范围当中，乐队可以分享全球范围内的票房分成、dvd及录像带的销售、租赁分成、电视播放及其他版权授权分成，但不包含影片周边授权及销售收入分成。 这也是好莱坞的普遍规则之一，绝大多数的外来投资者，都只能分享票房、dvd和录像带方面的收入分成。 能够争取到电视播放的版权授权分成，已经是西奥多在谈判中努力争取的结果了。 这个经纪人在别的方面或许差了些，但谈判能力确实足够出色，哪怕是极为挑剔的罗杰，在这方面也无法对西奥多有更高的要求。 “合作愉快。” 二十世纪福克斯的一名董事在合同上签下了自己的名字，向罗杰伸出右手：“二十世纪福克斯还有很多的项目，如果你们有兴趣的话，希望还能有更多的合作机会。” “我们现在的资金只够投资这一部电影，以后有机会的话，会考虑的。好莱坞和乐坛一向联系紧密，我们也希望能在好莱坞寻求到更多的投资机会。” 经过这几年的磨炼，在说起场面话的时候，罗杰不会逊色于任何出色的商人。 巧妙地应付完二十世纪福克斯的董事之后，罗杰又找上了《后天》这部电影的制片人，一位从九十年代初期就在好莱坞有广泛影响力的大牌制片人。 “马克先生，有时间吗？我想和您谈谈女主角的问题。别误会，我不是想要干涉您的电影。如果在条件差不多的情况下，可以优先考虑原先的那位女主角吗？当然，一切以电影的需要为前提……” ………… 之前和艾米-罗森相处了一个月，回到洛杉矶之后，两人也时有联系。 这个犹太女孩非常的聪明，除了偶尔在罗杰身边“蹭镜头”之外，从来没有对罗杰提过任何的要求。 不过罗杰很清楚一件事，在这个世界上最为昂贵的几样东西之中，有一种就叫做“免费的性”。 若是有机会，还掉艾米-罗森的这个“人情”，对双方来说都是一件好事。 当然，涉及到数千万美元的投资，罗杰并不会因为一个女人就去胡乱干涉剧组，让专业的人去做专业的事，这样简单的道理罗杰还是明白的。 不过在《后天》项目被砍掉之前，艾米能够拿到女主角这个角色，至少说明她一定程度上是适合这个角色的。 如果对影片的质量不会有什么影响，在同样的条件下，罗杰当然希望剧组能够照顾一下“自己人”。 这样明目张胆地走后门，无论在哪一个国家都很常见。 规则确实很重要，但规则内的人情，往往能够起到更加重要的作用。 很快，剧组那边就完成了第一轮试镜，并且给罗杰传来了消息。 只要在第二轮试镜中不出现灾难式的失误，女主角的位置，基本上可以确定会是艾米-罗森的。 这部影片的主角是灾难本身，而不是任何一个演员。 一个花瓶一般的女主角，更是没有多少要求。 艾米-罗森的演技合格，外表符合角色的需要，片酬又足够的低，又有着罗杰这个大金主的关系，剧组没有任何道理去选择别的演员。 收到这个消息之后，罗杰拿出手机，思考了片刻，拨通艾米的号码。 “艾米？是我。今晚有空吗？有个好消息想和你分享一下。” “好，我让人去接你。” “……” 第409章 福布斯名人收入榜 结束了《后天》的投资谈判之后，已经是九月下旬了。 和艾米-罗森过了几天二人世界，等到《后天》剧组重新启动，艾米不得不前去剧组报道之后，罗杰租了一架飞机，飞往英国，准备和乐队在雷丁郡汇合。 “我不喜欢英国的天气，太潮湿了。” 罗杰对身旁的助理抱怨道：“我们真的要去这么早吗？音乐节还有半个月才开始呢，我觉得下周再去也完全来得及。” 依耶塔-哈森抱着一本杂志，专注地看着，头也不抬：“你被安妮传染了拖延症吗？你们的专场至少会有六万名歌迷到场，最少也要拿出十天的时间来排练，还要倒时差，提前半个月出发不算早。” 话是这么说，不过罗杰还是觉得高兴不起来。 事实上，面对工作，任何人都高兴不起来。 飞机才刚刚进入平流层，这个时间睡觉有些太早了，但是在飞机上，又没什么事做。 罗杰无聊地转了一圈，又回到自己的位置上坐下，朝依耶塔-哈森问道：“你看什么呢？” “《福布斯》，上个月的。” 依耶塔-哈森指了指旁边堆满杂志的书架，开口道：“八月底那期，上边有明星收入榜，你们排在第四。” “第四？” 这句话引起了罗杰的好奇，找了片刻，拿出一本《福布斯》翻开，很快就找到了2003年明星收入榜的那一页。 打开之后，罗杰才注意到，这份榜单的统计时间是2002年6月1日到2003年6月1日，而不是自己之前以为的年初到年末。 不过想想也是，如果是后者的话，无论如何也不可能在八月份就公布榜单。 和任何一份《福布斯》榜单一样，这份明星收入榜统计的货币是美元，排在第一的是一位体育明星，如今北美的重量级拳王，和前世的泰森差不多。 这位拳王以350的税前收入，排在所有明星当中的第一位，单位是million，百万，也就是3.5亿美元。 前三都是体育界的明星，第二和第三分别是nfl的头号四分卫，以及去年金球奖的得主，银河战舰皇家马德里队的头号前锋。 而罗杰的乐队，则以1.03亿美元的税前收入，排在了第四，也是所有非体育明星当中的第一。 在休-格兰特、米迦勒-杰佛逊退隐，拉丁天后佩内洛普-加西亚也处于半退休状态的时候，老一辈的乐坛明星收入已经出现了明显的下滑。 至少是明面上的收入。 当然，《福布斯》的榜单统计并不完整，也没有哪个榜单能够完整地统计任何一位明星的收入，除非明星自己主动公开财务信息，但通常来说，没有人会这么做。 比如说乐队方面的收入，按照这份榜单的统计周期，罗杰就清楚地记得，正确的数字也应该是1.6亿美元左右，而不是榜单中公布的1.03亿。 至于至于差额，罗杰想了半天，应该是《摇滚圣经》系列的分成没有被计算在内，另外可能还有一些零碎的“边角料”收入没有统计完整。 单是一部《波西米亚狂想曲》所带给乐队的收入，就远远不止六千万美元，不过这笔资金的回收周期要以数年计。 在六月之前就已经到账的部分，两部《摇滚圣经》加起来，差不多就是五六千万的样子。 在北美，只有一个机构能够掌握所有富人的财务信息，那就是战斗力排名世界第一的北美国税局irs。 但想要从irs手中拿到详细的资料，别说福布斯或者任何榜单了，就连fbi都做不到。 若非如此，irs也不会喊出那个奇葩的口号來。 ——无论你的收入是否合法，都必须要纳税！但是不用担心，只要你乖乖缴税，我们就不会向警方举报你的罪行，而且还会保护你。 扯远了…… 《福布斯》所统计的数据，准确性确实不高，但却还是有着很高的参考价值的。 或许准确的收入数字不够准确，但至少在排名上，不会有太过离谱的差异。 也就是说，在如今全球的各类明星当中，乐队三人加起来，至少可以排在前五左右。 如果按照自己的个人收入计算的话……罗杰大致算了算，大概可以排在三十到五十之间。 准确的收入数字，这种事自己心里知道就行了，没必要大声嚷嚷出来。 财不露白这种事没有太大的必要，但也没必要到处去炫耀自己的财富。 而且，扣除乱七八糟的分成、佣金以及税款之后，实际留在乐队手中可支配的资金，起码也要减去百分之四十。 万税之国的恐怖之处，任何一个生活在这里的人都清楚。 在这个以抗税而起家的国度，只有死亡和纳税是永恒的。 继续往下翻了翻，罗杰发现一个很有趣的现象。 在太平洋对岸的娱乐圈中，一向有一个鄙视链。 导演看不起演员，电影演员鄙视电视剧演员，电视剧演员鄙视综艺明星，综艺明星鄙视流行歌手，流行歌手看不起摇滚乐队和民谣艺人。 收入也差不多按照这个鄙视链，从高到低排下来。 所以在太平洋对岸的娱乐圈有一句话，叫做唱而优则演，演而优则导。 这是由市场决定的，毕竟那个十几亿人口的大国，白金唱片的认证标准只有区区四十万（内地），可想而知音乐人们混的有多惨。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而在全球范围内，却恰恰相反。 在这份全球明星收入榜单中，电影明星的最高排名仅有第十五位，税前收入8940万美元。 在前三十当中，有十个乐坛明星、七个体育明星、演员的数量则仅仅只有两个，分别排在第十五和第二十四，导演干脆一个都没有。 至于其它的十一个人，则被其它不同类型的明星所占据，例如作家、模特、电视节目主持人等等。 （职业人数参考2019年榜单，2003年的实在找不到。） 这倒不是说好莱坞明星的地位有多么的低，事实上，好莱坞对外文化输出的能力是有目共睹的，作为好莱坞的重要组成部分，电影明星的地位不可能像是这份收入榜单所体现的那么离谱。 但是，众所周知，电影的制作周期普遍偏长，尤其是能够为大牌明星提供高额片酬的商业大片，从立项到上映，动辄两三年起步。 即使明星们不需要全程参与，但光是准备和拍摄的过程，往往也在一年以上，这就导致了电影巨星的作品数量极少，能够维持每年一部商业大制作的，都可以算是当红的超级巨星。 而且电影明星的收入单一，基本完全靠片酬收入和广告代言，而后者又是和前者联系在一起的。 相较之下，乐坛明星在创作巅峰期的几年之中，一年一张专辑都算慢的，一年一张半到两张专辑算是平均水平，再加上单曲和ep，以及巡演收入，单是收入渠道的数量，就碾压了电影明星。 至于收入质量…… 如果不去考虑那些产生不了多少票房的独立电影，只计算商业大片的话，能够从影片票房中拿到收入分成的，至少也得是一线明星，剩下百分之九十九点九的人，都只有一笔固定数字的基础片酬，而在这个年代，基础片酬的天花板就是两千万美元。 至于乐坛，哪怕再怎么剥削手下艺人的大公司，只要跨过二线的门槛，必然能够从专辑销售中获得百分比的收入分成。 拿到多少钱要看专辑的销量，但最起码不存在好莱坞那样的收入天花板，也就意味着没有上限。 如果推出了一张销量爆炸的专辑，绝对顶得上好莱坞一线巨星拍好几部电影的收入。 在榜单后面的文章中，《福布斯》还对这份榜单做出了相应的点评。 在提到乐队的时候，《福布斯》用了一整页的篇幅，来详述乐队的成就。 【和进入榜单前列的其它明星相比，还不到“五岁”的darkness无疑是年轻的。但它所取得的成就，却不逊色于任何前辈。 它的前身，murphy乐队仅仅只发行了一张迷你专辑，《你好，冰冷世界》，但却取得了相当令人瞩目的成绩。 迄今为止，《你好，冰冷世界》的北美累积销量已经超过两百万，对于任何一支乐队来说，这都足以令人满意。 但它却是这支乐队有史以来销量最低的专辑。 在murphy乐队分道扬镳之后，贝斯手罗杰-克里斯蒂安拿起了话筒，成为了新的主唱。 新加入的吉他手圣-安迪也为乐队注入了新的活力。 再加上隐藏在乐队背后的那个男人（指胖子），使得这支新生的darkness从一开始，就注定要震惊北美的摇滚界。 …… 在《we.will.rock.you》大获成功之后，他们并没有满足，而是持续挑战着前人的记录。 根据我们从riaa拿到的资料，乐队第一张完整专辑《怪胎》的北美销量，进过四年多的积累，已经突破了1700万张，位于北美唱片业历史第18位。 …… 除了在商业上的巨大成功以外，专业口碑方面，darkness乐队更是超越了无数的前辈。 三十次格莱美提名，八次获奖，其中还包括2002年最佳摇滚乐队这样的重量级奖项。 这不能说是史无前例的，但在短短几年之中，就达到这样成就的前辈也寥寥无几。 在近十年之中，仅仅只有两人。 九十年代的休-格兰特，和现在的这支darkness。 …… 让我们拭目以待，看这支年轻的传奇，究竟能够走多远。】 “吹捧的有点过了。” 罗杰翻完之后，将杂志丢到了一旁。 瞥了一眼仍在专注地读着杂志的小助理，开口问道：“依耶塔，你觉得乐队现在算是什么档次？” “北美本土超级巨星，全球范围一线。” 依耶塔-哈森放下手中的杂志，看着罗杰，开口道：“我们现在缺乏的是全球范围的影响力，我认为这也是你们未来几年内的工作重点。” “超级巨星？我觉得还差了点。” 罗杰摇了摇头：“不过你说的对，我们确实该考虑拓展全球市场了，所以才会有这次利兹音乐节的演出。” 出于个人习惯的因素，罗杰在评判自己的时候，标准都会相对苛刻一些。 按照罗杰自己的标准，现在的乐队，距离休-格兰特那样的超级巨星，还有着一定的差距。 这不是靠卖出去多少唱片，就能缩短的。 就好像贾斯汀-比伯，这个小鲜肉在商业上的成功没有人能否认，但是在其它方面，任何一个大牌明星都可以吊打他。 仅仅只靠商业上的成功不是不能成为超级巨星，但这样的先例，放眼全世界，也只有一个披头士乐队而已。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 披头士的成功不仅仅只体现在商业上，但换成任何一支乐队，若是能够卖出23亿的唱片销量，那也可以单凭商业成绩吊打全世界。 不过这个数据委实太过吓人了些，比第二到第十加起来还要多，罗杰的乐队至今为止，也只不过达到了披头士的十分之一多点，想要单凭商业跨过超级巨星的门槛，可以说是遥遥无期。 不过在这一方面，罗杰早就有了自己的计划，只要按部就班的走下去，只是时间的问题。 至于拓展全球范围的影响力，这更是没有什么速成的办法，同样也需要时间。 “先不说这个了。” 罗杰摇了摇头，问道：“福布斯的这些数据，是从哪搞到的？公司那边透露的？” 富豪榜之类的榜单暂且不论，明星收入榜这一块，由于明星收入来源复杂，外人想要调查，难度无疑是非常高的。 除了明星本人自己曝光之外，想要得到准确的消息，就必须要向和该明星有资金往来的公司和机构求证，但同样也难以确保资料的可靠性。 事实上，《福布斯》自己都说过，各大财富、收入榜单的准确性，最多只有百分之七十，甚至可能低至一半。 “应该找公司的人问过，但他们肯定不会把合同和财报给福布斯的人看。” 依耶塔-哈森似乎也不是很清楚这些信息，想了几秒钟，开口道：“有需要的话，下了飞机以后我去查一下。” “查一下吧。” 罗杰点点头：“弄清楚公司内部有没有问题就行了，不要太过大张旗鼓。” 如果《福布斯》是从侧面求证，例如通过riaa的专辑销量推算专辑收入，通过巡演的第三方票务机构推算巡演收入等等，这种事罗杰不会在意。 要是在mad唱片内部，有人出卖乐队的资料，那就要好好清查一番了。 不过这不算是什么大事，让依耶塔-哈森简单地查一下就够了，没必要大张旗鼓，弄得人心惶惶。 第410章 肤色不同的兄妹 英国的天气一向阴沉潮湿，不过在罗杰抵达英国的这几天里，天气倒是还算得上不错。 至少能够见得些阳光，没有下起让人难受的连绵阴雨。 距离音乐节开始还有半个多月，乐队也不急着开始排练，与主办方沟通协调的工作丢给了依耶塔-哈森和汉克的团队，罗杰几人则是分散开来，或是游玩，或是休息，各玩各的。 罗杰来得最晚，时差一时半会还没倒过来，睡了一个下午，醒来时却是刚刚入夜，睡也睡不着，叫来酒店的服务生打听了一番，来到马德伊斯基球场附近的一家酒吧里。 雷丁是个非常小的镇子，人口只有十万出头，但在英式足球非常发达的英国，别说一个小镇了，往往一个街区都有着一支自己的足球队。 英格兰占据了英国本土大约一半多一点的土地，而在英格兰足协管辖治下的职业、半职业以及纯业余联赛，则多达二十一个级别，这还不包括那些专门为少年、儿童们举行的地区级赛事。 二十一个级别的联赛中，不说英超的顶尖豪门了，能够杀进英甲（就是后来的英冠，04年改名）的，都算是非常成功的球队。 对于雷丁这样人口稀少的小镇来说，英冠的雷丁队，就是他们最大的骄傲。 哪怕没有比赛日的时候，球迷们也喜欢聚集在球场附近的酒吧里喝上一杯。 足球和啤酒，就是英国人最喜欢的娱乐活动，甚至比x生活还要重要。 英国女人们经常会抱怨，每到周末，就要跟一个名字叫做“英式足球”的碧池抢老公，最气人的是，足球这个小碧池的战斗力太强，没有人抢得过她。 这一世，没有前世那些诸如罗纳尔多、齐达内、舍甫琴科等等耳熟能详的足坛巨星，尽管整个足坛的水平并没有退步，但罗杰对于完全陌生的足球，却失去了前世的那种兴趣，很少再看。 不过来到英国，足球这个话题，是无论如何都避不开的。 哪怕是对于一名游客来说。 走进酒吧里，刚跟酒保要了一大杯扎啤，坐了下来，就听到旁边的人大声说着雷丁队在上个周末的胜利。 “球队今年的表现非常好，联赛到现在只平了一场，说不定能争取一个升级名额……” 听了一会，罗杰将注意力收了回来，摇了摇头，灌了一大口啤酒。 啤酒可以说是所有酒精类饮料中最为流行的了，全世界的人都喜欢。 不过在每一个国家，啤酒的口味和口感都有所不同。 比如说英国酒吧中，大多数人就比较偏爱苦味较重的啤酒，而且以生啤和扎啤居多。 扎啤其实也是生啤的一种，准确的定义是“重新加入二氧化碳的生啤”，所以严格意义上来讲，英国，或者说欧洲的大部分地区，主流的口味都是苦涩味较重的生啤。 这和亚洲、北美的偏好显然是有很大区别的，比如说在亚洲，大多数人即使是喝生啤，往往也会选择苦味较淡的类型，比如绿岛牌。 北美的大部分人则偏好甜度较高的类型，喜欢柔和清爽的口感。 喝习惯了北美的口味，英国啤酒苦涩、泡沫偏多的味道和口感让罗杰有些不习惯，甚至有一种难以入口的感觉。 不过几口下去，渐渐适应了之后，反而觉得还不错。 英国的啤酒度数普遍偏高，不过对于罗杰这样的酒量来说，度数高一点反而喝起来更舒服。 扎啤杯很大，不过罗杰喝的也很快，几口就干完了一整杯。 将杯子重重地放在吧台上，轻轻敲了敲桌子，对酒保喊道：“再来一杯。” “美国人？” 酒保是一个长着满脸络腮胡子的中年大汉，端着一大杯扎啤放在罗杰面前，或许是放得太用力了些，酒液都溅到桌面上了几滴，“工作还是旅游？” 英国和美国的官方语言都是英语，但众所周知，两种英语并不完全一样，比如football这个单词，在美式英语中指的是美式足球，也就是橄榄球，而在英式英语中则指的是英式足球。 而在口音上，两种英语的差异更大，绝大多数人都能轻易地分辨出来。 大体上来讲，绝大多数英语地区讲的都是英式英语，仅有北美的几个国家，和夏威夷等少数国家，讲的是美式英语。 “口音很明显哈？” 罗杰拉了拉帽檐，开口道：“工作，大概会呆上半个月左右。” 端起酒杯喝了一口，赞叹道：“顺便说一句，英国的啤酒很棒。” “我们的足球更棒，还有音乐和美女。” 酒保和罗杰闲聊了几句，又端了一杯酒放到罗杰面前，指了指罗杰身后不远处一个很小的舞台，开口道：“这杯我请，好好欣赏演出。” 罗杰回头看过去，舞台上的灯光正好亮了起来，一对少年男女站了上去。 两人看上去都是十五六岁的样子，黑人少年明显是个黑白混血，而少女则是典型的英国下层平民女孩。 男孩拿着吉他，而女孩则坐在了钢琴前面。 旋律很有一种古老的感觉，像是五十年前的流行音乐，带着一丝黑人rb的风格，特点鲜明，节奏轻快，很能抓住人的耳朵。 “怎么感觉有些熟悉……” 音乐中的一小段旋律让罗杰感到十分耳熟，却怎么也想不起来。 “弗格森兄妹是我们镇子上最好的歌手，他们会参加雷丁音乐节。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 酒保的声音在罗杰身后响起：“我建议你在他们成为大明星之前去要个签名，以后会很值钱的。” 弗格森这个姓氏在英国很常见，但留给罗杰印象最深的，却是曼联队那个脾气暴躁的苏格兰老头。 从外表上看，这对兄妹显然不可能和那个足球教练有任何关系，这不符合遗传学。 看得出来，这个大胡子酒保是这对兄妹的忠实粉丝。 还有另一件显而易见的事，他并没有认出罗杰的身份来。 这是很正常的事情，酒吧里的灯光本来就暗，罗杰又带着帽子，帽檐遮住了大半张脸，就算是熟人，也未必能一眼就认出来。 而且明星在镜头前和镜头外的外貌差别本来就很大，除非专门做过功课，比如艾米-罗森那种情况。 或者干脆就是对方的粉丝，否则大多数人也很难在大街上一眼就辨认出某个明星来。 “你和他们很熟？” 罗杰正想着刚才那一小段熟悉的旋律，随口问道：“可以帮忙介绍一下吗？我想和他们聊聊。” 大胡子见罗杰不像什么坏人的样子，而且在自己的酒吧里，也没什么好担心的，满口答应了下来。 过了半个多小时，兄妹俩的演出结束，被酒保叫了过来。 “理查德-弗格森，丽贝卡-弗格森，镇子上最出色的歌手组合。” 酒保给罗杰介绍了一下两兄妹的名字，又对两兄妹说道：“这位先生来自美国……” “你们好，我叫罗杰。” 罗杰摘掉帽子，看了一眼酒保，说道：“你们看上去还没成年，我就不请你们喝酒了，果汁可以吗？或者来杯咖啡？” “冰水就好。” 开口的是哥哥理查德，这家伙显然也没有认出罗杰来，疑惑地问道：“罗杰先生，你找我们有什么事吗？” “喂……” 罗杰摘掉帽子之后，丽贝卡的眼睛就瞪大了，拉了拉哥哥的衣袖，小声说道：“他是darkness乐队的主唱！美国的大明星！” 虽然是在说悄悄话，但以酒吧里的环境，声音也不可能低到哪里去，这句话也传到了罗杰的耳朵里。 摘掉帽子，本来就是不打算继续隐藏自己身份的意思，被认出来也是预料之中的事。 罗杰没在意兄妹俩的窃窃私语，让酒保拿了两杯冰水过来，等两兄妹的悄悄话说完，才开口道：“刚才你们演奏的歌，我以前从来没有听过，是你们原创的吗？” 得到肯定的答复之后，罗杰又详细问起了第一首歌中那段熟悉的旋律。 “这是我从rb音乐中得到的灵感……” 理查德-弗格森在知道了罗杰的身份之后，显得很激动的样子，长篇大论地说着自己的灵感来源，言语间有不少自我推销的吹捧。 很明显，这个混血男孩是想要借助罗杰的身份，进入职业流行乐坛当中。 如果能够得到罗杰认可的话。 不过罗杰的心思却没在这上面，跟两兄妹聊了半天，终于想到那段旋律为什么让自己感到耳熟了。 和前世一首非常经典的早期经典摇滚作品的主旋律很相似。 《你好，莫莉小姐（good.golly.miss.molly）》。 黑人摇滚天才小理查德（little.richard）的成名作，也是最具代表性的作品。 有趣的是，弗格森兄妹的哥哥，名字也叫做理查德，以他的年龄，也当得上一个“小”字。 在弗格森兄妹那首歌中的一小段旋律，和《你好，莫莉小姐》的主旋律十分相似，但却是似是而非。 就是听起来像，实际上没有任何关联，使用完全不同的音符和曲调。 而且在弗格森兄妹的歌中，那段旋律不到半分钟，而在《你好，莫莉小姐》中，那段钢琴旋律却是贯穿了整首歌。 对于小理查德这个乐坛“前辈”，绝大多数年青一代的歌迷们，可能都没有听过他的名字。 不过在摇滚乐刚刚流行起来的五十年代里，小理查德可以说是摇滚世界的缔造者之一。 小理查德在1951年签约于当时最大的rca唱片，比猫王的出道还要早上几年。 不过一直到1956年，小理查德才凭借着专辑《tutti-frutti》走红了起来，这个时候，小理查德的唱片合约已经转入了一家不算大牌的公司，art-rupe。 1956到1957年，是小理查德的巅峰时期，他的所有代表作品都出自这短短的一年当中。 尽管这位伟大的摇滚天才在摇滚乐坛活跃了三十多年，但在1958年之后，再也没有拿出过什么让人眼前一亮的作品，一直是在吃老本。 尽管如此，小理查德依然称得上早期摇滚乐的代表性人物之一。 在1986年的第一届摇滚名人堂的十一位“表演者”类别获奖者当中，小理查德得以与猫王、查克-贝瑞、巴迪-霍利等大名鼎鼎的传奇并列，一同入选。 在罗杰脑海中的四千多首经典摇滚作品当中，小理查德的作品不多，只有两首。 五十年代的摇滚，在2010年代，实在不能算是多么的流行了。 尽管有不少作品确实非常的经典，但哪怕再怎么怀旧的人，也只会偶尔听听，而不会一直单曲循环。 不过恰好，《你好，莫莉小姐》正好就是两首歌之一。 另一首，同样也是小理查德的代表作之一，《大长腿莎莉（long.tall.sally，瞎翻译的）》。 后者还有一个有趣的梗。 小理查德为了不让其它的白人歌手翻唱他的作品，故意将这首《大长腿莎莉》的节奏加快，由于口腔和声带结构，以及语言习惯等原因，那个年代的白人歌手根本唱不了这么快的歌。 即便如此，帕特-布恩仍然翻唱了这首歌，只不过效果嘛…… 在两个月前，罗杰就和理查森等人讨论过在黑人等少数族裔中发展粉丝的想法，不过一直没有什么明确的思路。 直到今天，借着弗格森兄妹的启发，罗杰才想起了这个被自己遗忘掉的摇滚乐缔造者。 小理查德的音乐风格，显然会很容易受到黑人歌迷的喜爱，未必是最好的，但肯定不会不合适。 直接把《你好，莫莉小姐》拿出来唱，不会引起任何的版权纠纷。 虽然它的主旋律和弗格森兄妹那首歌里的一小段旋律听起来有点像，但完全是似是而非，无论按照哪一个国家的版权法，这都不会涉嫌侵权。 不过若是引起了什么麻烦，总归名声上会有些不好听。 不是所有人都懂得谱曲的，他们分辨的依据仅仅只是“听起来像不像”，甚至仅仅只是看一个新闻标题，就会做出主观的判断。 对于这种完全没有必要的麻烦，当然是能免则免。 无论是北美还是英国，都是版权保护非常严格的国度，任何和“抄袭”沾边的事情，对明星的打击都是相当严重的。 “你们刚才那首歌给我带来了一些灵感，我想购买它的改编版权。” 罗杰掏出钱包，翻了片刻，找出西奥多的名片，开口道：“如果你们有兴趣，可以联系我的经纪人，我保证他会给你们一个公道的价格。” 想了想，罗杰又拿出自己的名片，继续说道：“放心，我要的只是改编授权，歌的所有版权依然是你们自己的。” “我们要和父母商量一下才能做决定。” 理查德-弗格森接过名片，犹豫着问道：“明天早上联系你可以吗？” 罗杰看到对方的反应，立刻意识到有戏，微笑着答道：“当然，直接打名片上的电话就好。” 第411章 英式入侵? 第二天，罗杰又和弗格森兄妹见了一面，将那首歌的改编授权确定了下来。 或许是为了和罗杰打好关系，在费用方面，弗格森兄妹仅仅只要了象征性的一美元，并且不涉及任何后续的分成，或者改编后新作品版权的分成。 双方又聊了许多音乐方面的话题，最后话题渐渐转移到闲聊上，罗杰对这两兄妹的了解也多了许多。 比如说，酒吧的那个大胡子酒保，就是两兄妹的父亲，同时也是那家酒吧的老板，这也是为什么在喝酒的时候，大胡子不断向罗杰“推销”这两兄妹。 倒不是认出了罗杰的身份，只是出于父亲对孩子的支持，希望孩子们能够有更多的粉丝，哪怕多一个也好。 至于两人肤色上的不同…… 哥哥理查德-弗格森是老弗格森和前妻所生，而妹妹丽贝卡-弗格森，则是老弗格森和第二任妻子的孩子。 丽贝卡的母亲和老弗格森一样，都是标准的英国白人，至于理查德的母亲，却是一位黑人，这种家庭在欧洲非常常见，没什么好奇怪的。 除了这些八卦之外，对于两兄妹的“事业”，罗杰了解得更加深入。 理查德和丽贝卡相差两岁，哥哥已经高中毕业，没有选择去上大学，而是打算以音乐为生。 妹妹还在上高中，不过也和哥哥有着同样的想法，同时在创作才华上，丽贝卡也要比理查德更加优秀一些，两人的歌曲，有接近一半都是出自丽贝卡之手，还有差不多三成是两人合作完成，只有不到百分之二十，是属于理查德的作品。 现在两兄妹是以组合的形式，在父亲的酒吧里表演，但在罗杰看来，两兄妹“分手”只不过是迟早的事。 不说一黑一白的兄妹组合有多么难以适应流行乐坛的问题，单单只是风格上的差异，就让这两兄妹没办法长期合作下去。 理查德的音乐风格更加偏向于五六十年代那种经典摇滚，而妹妹丽贝卡的嗓音则更适合现代流行音乐。 至于老弗格森所说的，两兄妹得到了在雷丁利兹音乐节上演出的机会…… 这么说倒也没错，不过却不是得到了主办方的邀请，而是在音乐节外围自行搭建舞台表演。 每逢大型音乐节，都会有不少怀揣着音乐梦想的人，在音乐节的场地之外进行演出，以期望能够得到更多的粉丝，或者干脆一步登天，被哪个唱片公司或者大牌经纪人看中。 不过，梦想是美好的，但现实嘛…… 至少在罗杰的记忆当中，似乎没有哪个大牌是通过这种方式被发掘出来的。 无论是摇滚音乐，还是其它类型的音乐领域。 自掏腰包录上一张demo，然后去音乐制作人那里推销自己，都比这种方式更加靠谱。 通过短短半个小时的表演，罗杰没有从两兄妹身上发现特别出色的潜力，不过却也没有差到哪去，若是按照一个“乐坛星探”的标准，属于可签可不签的那种。 签下来没多大潜力，不签也没什么可惜，这种情况下，一般来说会被推荐到唱片公司，但在唱片公司那一关往往会被刷掉。 不过刚刚收了兄妹俩的好处，罗杰在结束谈话之前，考虑了片刻，留下一张名片，开口道：“如果你们有兴趣去美国发展，可以打这个电话，说是我介绍的。但是……” 罗杰本来想直言相告，说对方没什么潜力，不过犹豫了一下，还是没有说出来，改口道：“没什么，就这样吧。” 人生的选择是别人自己的事，罗杰和弗格森兄妹又算不上熟，没必要多说什么。 至于说签下来亏钱…… 反正就算亏也亏不到哪里去，若是在初期推广中看不到成效，mad唱片那边的负责人又不是白痴，自然不会继续在这对兄妹身上投入资源。 几天之后，罗杰接到mad唱片打来的电话，两兄妹还是决定放弃学业，远渡大洋彼岸。 听到这个消息，罗杰叹了一口气，却是没有评价什么。 放下电话，罗杰看向两名队友，开口道：“继续说刚才的话题，两首歌会不会太少了？” 三人在讨论新专辑的问题，《你好，莫莉小姐》和《大长腿莎莉》的版权注册已经在进行，这两首歌将会确定为乐队下一张专辑的歌曲。 在连续发了三张《摇滚圣经》之后，乐队认为这个系列应该暂停一段时间，至少要等到明年夏天，再发行下一部。 而在这大半年的空白期当中，乐队也不可能什么都不做。 发行一张完整专辑没有太大的必要，一张ep总是要出的。 但就算是ep，两首歌也太少了点。 更何况，这还关系到乐队在少数族裔群体当中拓展粉丝的计划，无论怎么看，两首歌，都显得不够重视。 乐队这几年来虽然算得上是顺风顺水，但走到现在这个地步，要说没有敌人，那怎么可能？ 金字塔顶端的位置就这么几个，一个人上位，就必然要把另一个人挤下去。 哪怕没有什么直接的矛盾，单单只是利益两个字，也足够让两个没有任何交集的人成为不死不休的敌人。 若是被有心人朝着这个方向去引导舆论，多多少少都会有些影响。 “两首歌够了。” 胖子从一开始就坚持着这个观点：“这张ep是试探市场，其实出一首单曲就够了，没有必要出ep。根据发行之后的反馈，再调整后续的计划。” “我同意胖子的看法。” 安妮耸耸肩，开口道：“我们该休息一段时间了，我是指休一个长假，最少半年的长假。” 虽然出发点不同，但结果是一样的，安妮和胖子的意见难得地达成了一致。 看到两人的想法一样，罗杰也不再坚持，点点头：“好吧，那就出一首单曲，另一首留着以后再说。你们觉得选哪首合适？” 投票的结果没有丝毫意外，三人都认为，《你好，莫莉小姐》要比《大长腿莎莉》的完成度更高一些，质量也同样如此。 随后又简单地讨论了几句，很快就确定下来，音乐节的演出结束之后，就直接在英国录这首《你好，莫莉小姐》，录完之后乐队直接解散休假，将发行等事项丢给mad唱片去处理。 等到明年的四月底到五月初，再重新集合，开始为下一阶段的工作做准备。 “你们能休息半年，我这个假期可没那么轻松。” 罗杰指了指自己的脑袋，抱怨道：“我有点后悔包揽乐队作品创作了，明年最少要发两张《摇滚圣经》，现在……” 胖子好奇地问了一句：“有想法了么？” “之前录好的《郊区的耶稣》，明年三月到四月之间拿出来发行。” 罗杰沉吟了片刻，继续说道：“至于另外一张，我也有些思路了，不过具体还要看《你好，莫莉小姐》发行之后的反馈再决定出哪一张，总之在英式入侵和民谣摇滚中二选一吧。” 明年，也就是2004年，是北美的大选年。 按照传统，北美连任失败的总统极少，尽管现在因为美军在中东陷入困境的缘故，现在象党的那位总统在民间的支持率已经降到了最低点，但驴党想要阻止对方连任，依然是一件极为困难的事情。 随着罗杰地位不断的提升，虽然一直在避免和政.治打交道，但眼界却是比前世开阔了不知道多少倍。 以现在的眼界来看，前世green.day那张《美国白痴》专辑的大获成功，除了作品本身足够出色之外，很大程度上，是因为这张专辑契合了反战派的声音。 而当时又正值大选年，驴党为了打击象党，多半也是在背后推了一把的。 归根结底，娱乐圈比拼的从来都不是单纯的作品，哪怕最为客观的商业成绩，也有太多作品质量之外的因素可以影响到它了。 作品出色只是前提，营销上的成功，才是更为重要的。 相较于《美国白痴》，《郊区的耶稣》去掉了许多敏感的歌，但本质上来说，《郊区的耶稣》依然是一张反战主题的专辑，同样契合大选年的“需要”。 至少是驴党一派的需要。 虽然这张专辑的反战主题没有《美国白痴》那么明确就是了，但只要在宣传中重点点出来，除非驴党的幕僚都是白痴，否则肯定会加以利用。 只要借上股力，再加上《摇滚圣经》这个品牌，《郊区的耶稣》不说一定能超越前世的《美国白痴》，但至少也不会更差。 罗杰没兴趣成为乔治-克鲁尼那样的政.治巨星，但利用社会环境来提升乐队作品的影响力这种手段，运用起来却是没有半点压力。 至于说两年前乐队还在支持对中东宣战，现在又调转枪头站到反战一派去…… 这叫事吗？ 在娱乐圈混，脸皮这种东西，完全可以丢进下水道里去。 若是连这一点都做不到，罗杰三人也不可能有今天这个成就了。 “《郊区的耶稣》？” 胖子显然和罗杰想到一块去了：“明年是大选年，出这张专辑正好。或许我们应该再加几首更明确的反战歌曲进去，其实《敲开天堂之门》就不错，可惜是民谣摇滚……” “那张专辑往后放放吧，明年下半年或者2005年上半年出。” 罗杰摇了摇头：“其实朋克摇滚里合适的歌我这也有，但是……政.治这种东西我们不要过多涉及，否则容易被来自神兽的力量降维打击。” 比如说《美国白痴》专辑中的那首《假日（holiday）》，这种歌要是成了主角的作品，尤其是2分半到3分钟的那一段，分分钟就要被不可描述的神兽给变成一串4开头的神秘代码。 咳…… 危险的话题到此为止…… 胖子还想追问，却被安妮打断了：“其实我更关心你刚才说的英式入侵。我有没有跟你们说过？在认识你们之前，虫子乐队是我最喜欢的摇滚乐队。” 英式入侵，指的是在六十年代中期，大量英国摇滚乐队登录北美的浪潮。 在罗杰的前世，这股浪潮由披头士带领，这支伟大的乐队在1964年为英国人敲开了北美的大门，第一次北美巡演取得了空前的成功。 而紧随其后的滚石等乐队看到披头士的成功，也纷纷杀向北美。 而这段时间，正值猫王将事业核心转向好莱坞，其它同时期的顶尖巨星也都因为各种各样的原因没有处于活跃期，整个北美乐坛几乎毫无抵抗之力，就被英国人所攻陷。 这个世界的英国入侵和前世大同小异，只不过敲开北美大门的乐队变成了一支叫做【虫子】的乐队。 这个世界的虫子乐队，有点像是前世的披头士乐队，以及戴夫-克拉克五人组（the.dave.rk.five）结合的感觉。 戴夫-克拉克五人组是和披头士同时期的乐队，在六十年代中期，曾经是“英国入侵”狂潮的缔造者之一，一度和披头士齐名，但却只是昙花一现，没能走得更远，到了二十一世纪，甚至没有几个人还记得他们。 这个世界的的虫子乐队，就像是披头士和戴夫-克拉克五人组平均了一下，发展得不错，却没有了前世披头士那般神挡杀神，佛挡杀佛，横扫全球乐坛的霸气。 当然，作为这个世界英式入侵的扛鼎乐队，虫子乐队的成就是毋庸置疑的，只不过它的结局和前世的披头士一样凄惨，双核心之一被粉丝枪杀，乐队解散之后几乎所有歌曲的版权都被“朋友”米迦勒-杰佛逊窃取，另一位核心都六十多岁了，还在和米迦勒-杰佛逊打着版权官司…… 扯远了…… 虽然英式入侵指的是摇滚乐坛中的一个历史事件，但通常来说，同样也是指披头士乐队时期的英国摇滚风格。 和英伦摇滚不同的是，英式入侵是六七十年代的风格，而英伦摇滚则是以九十年代的绿洲（oasis）、blur等乐队为代表的摇滚风格。 虽然都出自英国，但因为时代的不同，差异还是非常明显的。 “对，英式入侵。” 罗杰点了点头：“如果《你好，莫莉小姐》的反响出色，我们明年下半年就做这个。” 第412章 怀念 酒店顶层的观光花园里，罗杰坐在一张躺椅上，望着远处的小镇发呆，不知道在想着什么。 “明天就是演出的时间了，不早点回去休息？” 胖子不知道什么时候也来到了顶层，手里还拎着两瓶酒和一桶冰块。 “现在还不到十点，睡觉太早了。” 罗杰看了一下表，问道：“派对结束了？” “安妮那个家伙……你懂的。” 胖子比划了个无奈的手势，然后问道：“我带了苏格兰的纯麦威士忌，还有一瓶……我看看，也是苏格兰的牌子，亨利爵士。喝哪个？” 酒精和足球，是英国人最为喜欢的两个东西。 在足球上，英格兰当然是众多联邦国内当之无愧的第一，但若是提到酒，苏格兰的名酒却要比英格兰多得多。 无论是威士忌，还是杜松子酒，或者其它英国常见的酒类，较为出色的品牌，绝大多数都来自苏格兰。 “随便。” 罗杰摇了摇头，问道：“你怎么不留在派对那边？这不像是你的风格。” 胖子的风格是什么？ 当然是和贾森等一众有着共同爱好的狐朋狗友，一起躲在派对的角落里吞云吐雾。 等到爽上天了之后，再找上几个小妞，或是带回房间，或是直接在派对上就开搞。 罗杰撞见过几次，比那个被辟谣的xx盛筵还要夸张地多。 “刚才依耶塔找你，没找到，让我给你传个话。” 胖子递给罗杰一杯酒，继续说道：“公司那边打了电话过来，《美国偶像》第二季的海选阶段已经结束了。” 第二季的总预算高达8500万美元，和几个月之前的计划相比，略微提升了一些，但和第一季两亿美元的预算比起来，就不算有多么高了。 不过，第一季两亿美元的预算，绝大部分都用于搭建起整个《美国偶像》的框架，光是为了组建起《美国偶像》的项目组，到处挖角所花出去的资金，就超过了一亿，这其中还包含了项目组核心成员未来几年的薪酬。 单单花在节目本身上的钱，实际上第二季的投入是要比第一季高出了两千万美元左右。 更高的投入，意味着更大的规模，更出色的节目效果，以及更好的收视体验。 这所带来的，自然是更高的收视率。 这个世界的北美电视界还没有被hbo带入烧钱大比拼的怪圈当中，但《美国偶像》却是率先掀起了这个潮流。 和第一季一样，第二季的独家转播权仍然被fox电视台拿下，不过在授权费方面却有了大幅度的提升，签约年限也延长到了五年。 仅仅基础授权费的部分，fox电视台每年就要向mad唱片支付五千万美元的费用，若是平均收视人数超过三千万，还会追加相应的“奖金”。 若是能够做到每一季都达到平均每集五千万的收视人数，在五年之内，《美国偶像》这个项目单单从fox电视台一家，就可以拿到五亿美元以上的巨款。 当然，这是根本不可能的事。 罗杰不记得前世的《美国偶像》平均收视人数是多少，但却隐约记得，并没有超过三千万大关。 在地广人稀的北美，所有美剧、真人秀以及脱口秀节目加起来，能够突破单集五千万收视人数的，两只手就数的过来，更不要说平均达到这一数字了。 不过，哪怕仅仅只是基础授权费，五年下来，也能够获得高达2.5亿美元的收入。 虽然远远够不上制作成本，但在《美国偶像》播出的时间段，fox电视台的广告收入也需要和《美国偶像》进行分成，分成比例同样视收视率而浮动。 若是算上这部分收入，单单fox一家提供的资金，就足以保证《美国偶像》这个项目至少不会亏本。 当然，由于fox电视台广告分成条款的加入，导致《美国偶像》自身的植入广告等等也受到了限制，第二季赞助商的数量减少到了三家。 三家赞助商中，除了at&t签下了为期三年的协议之外，另外两家都选择了一年一签的模式，其中第二季的冠名权被北美最大的保险公司aig拿下，单季费用高达3150万美元。 at&t和可口可乐则要分别为《美国偶像》第二季的植入广告支付1475万和900万美元。 哪怕不去计算原声大碟、现场门票等乱七八糟的零碎收入，单单只是转播费和植入广告两项，《美国偶像》第二季在开播之前，事实上就已经实现了盈利，至少也在两千万美元以上。 根据项目组的调查，第二季的整体预期利润，大约在税前五千万美元上下浮动。 而在海选阶段的播出结束之后，各项数据也大体上和项目组的预测吻合，有一定的差距，但在正常的误差之内。 而这还不是最大的收入，毕竟账目上的利润要和大卫-劳伦斯这个大金主分享。 最大的收入，自然是mad唱片独享的决赛圈选手的签约权。 这部分的收益，绝对不会比《美国偶像》本身更低。 可以说，在第一季的大获成功之后，《美国偶像》这个品牌已经完全建立了起来。 接下来，只要不出现灾难性的失误，哪怕乐队什么都不干，光靠mad唱片在《美国偶像》上的利润和分红，也足以过上相当优渥的富豪生活。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 不过，这当然是不可能的事。 一个人在一无所有的时候，所想要的仅仅只是温饱且安稳的生活。 拥有的越多，想要的只会更多。 欲望是无穷无尽的，哪怕站在整个世界巅峰的那些人，也不会感到满足，何况罗杰离所谓的巅峰还有遥远到难以计量的距离。 “《美国偶像》那边算是上了正轨，我们不用过多的插手。” 罗杰回忆了一下，继续说道：“这个项目估计能维持十几年左右，算上签约到mad唱片旗下的那些歌手的话，最少能在未来二十年内给我们提供源源不断的资金支持。我们的精力最好还是放在别的地方。” 前世的《美国偶像》维持了十五六年，只算高收入的巅峰阶段的话，也有十年以上。 有《美国偶像》这个项目的利润支持，短期内mad唱片发展所需要的资金不会成为太大的阻碍。 哪怕自身的盈利能力不够，有着一个吸金能力惊人的品牌，想要融资的难度也不会高到哪去。 银行最喜欢给这样的客户发放贷款，根本不怕借出去的钱收不回来。 明星方面也同样如此，罗杰选择拿出《美国偶像》来，最根本的原因还是在于它的造星能力，至于赚钱，只是附带的。 唯一要担心的是，若是mad唱片发展到一定程度，引来唱片业其它巨头的打压，该怎么去应对。 不过现在考虑这件事还有些太早了，哪怕背靠着《美国偶像》，起码三五年内，都不用考虑mad唱片发展过快引起同行忌惮的问题。 三五年，足以让一个籍籍无名的路人成为一线巨星，但对于一家商业公司来说，这点时间能做的事情就太少了。 两人聊了一会工作的事情，话题渐渐转移到了自己的投资上。 “我投资的那个视频网站发展的很快，现在已经有了两千多万条视频短片，日均浏览量超过300万。” 不知道是不是喝多了，胖子说话有些大舌头，“按照现在这个发展速度，估计未来三到五年，就可以完成上市。” 除了公司的创始者之外，绝大多数人投资一个初创的公司，其目的都不是为了好好经营它，而是等待上市，圈走一大笔钱。 比如说当初的微软、哑虎等等，从第一轮融资到上市，投资者手中持有的股票价值起码翻了上千倍。 胖子投资油土鳖，其目的也不是看中了它的盈利能力。 事实上，如今的油土鳖虽然声势浩大，市场占有率大有超越第二名的趋势，但依然没有找到合适的盈利方式。 那点广告收入够干嘛的？现在又不是后世的流媒体时代，在广告主占据主导地位的情况下，网站自然不可能拿到高额的广告费。 但若是油土鳖上市成功，哪怕中间再有两三轮融资，稀释了胖子手中的股票份额，但股票的数量是不会变的，投资进去的一千多万美元，一旦上市成功，至少也会变成上亿，乃至数亿。 如果像谷歌那样上市后股价持续几年猛涨……那简直不敢想象。 罗杰投资news.feed也同样是这个目的。 上市成功之后手中的股票卖不卖是另一回事，但是至少资产是增值的，而且是大幅度的增值。 “说到投资……我投资的那个社交媒体正在计划下一轮融资。” 在当初谈判的时候，罗杰争取到了五轮融资25%的优先权，如今只用掉了两次。 第三次因为缺乏资金的缘故，并没有行使这一项权利，这一次融资，罗杰就不打算错过了。 大概描述了一下news.feed的近况，然后问道：“有兴趣吗？董事会未必愿意接受你的资金，不过试试总没有坏处。” news.feed的崛起速度比前世的脸书还要快一些，现在已经占据了北美超过三分之一的市场，是北美第一大社交媒体。 其实到了这个地步，已经完全可以开始筹备上市了，但爱德华多教授似乎另有想法，打算在上市之前多进行几轮融资再说。 绝大多数情况下，大部分公司在上市之前会经历一至三轮融资，才能够满足发展的需求。 不过上市前不进行融资，或者融资次数多于三轮的，也是存在的，而且数量还不少。 反正北美的法律在这方面没有明确的限制，只要不违法，随便你怎么玩。 在第三轮融资过后，news.feed的办公地点已经从纽约搬到了加州的硅谷，爱德华多教授也辞去了哥伦比亚大学的职务，专心打理自己的心血。 单单只是前三轮融资，就让news.feed的注册资本从最初的一百万美元，增长到了超过一亿美元。 但谁都知道，它的价值远远不止如此。 虽然它成立至今的业绩一直都是亏损，但衡量一家互联网企业的价值，首要判断依据永远不是盈利，而是市场占有率。 在垄断全球的社交媒体之前，脸书也每年都在巨额亏损，直到将其它竞争者全部挤垮，才重新调整了业务，开始大幅盈利。 胖子放下酒杯，露出一个无奈的表情：“news.feed？我的投资顾问向我推荐过，但是他们好像对我的资金不感兴趣。” 投资者挑公司，而那些有潜力的公司，同样也会对投资者有所要求。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 除非是实在没得选，否则谁都希望找一个在资金之外能够对公司的发展起到帮助的投资者，而不是单单只要钱。 就好比前世的苹果，史蒂夫-乔布斯宁可接受死敌比尔-盖茨附加了多达上千条苛刻条款的投资要求，也不愿意接受来自太平洋对岸不可描述国度、阿三国以及中东的资金，哪怕后者提供的资金更多，要求的股份更少，并且没有任何附加条件。 除了政.治的影响之外，更重要的是盖茨家族的微软和ibm这两大平台，对苹果的帮助是那些“圈外人”根本没法比拟的。 “那我就没办法了。” 罗杰表示爱莫能助：“我和爱德华多教授有协议，我不能干涉公司的运营。” “没关系，我打算扩大在油土鳖的股票份额，本来就很难拿出多余的资金。” 胖子表示理解，然后话题一转，问道：“说到news.feed，你在纽约的那个小女友是不是在那上班？” 听到胖子的话，罗杰楞了一下，然后露出温柔的表情，微微点头：“艾琳啊，好久没见她了。她确实在硅谷。” 艾琳原本的计划是继续读硕士，是爱德华多教授的学生。 去年教授辞职之后，艾琳不想换导师，干脆也直接退学，跟着news.feed一起搬到了加州。 自从搬到洛杉矶以后，罗杰和艾琳之间的联系越来越少，见面更是遥远的过去的事了。 一年半？两年？ 罗杰发觉自己好像有些想不起来了。 时间和距离，永远是冲淡感情的杀手。 硅谷离洛杉矶并不远，但两人却默契地都没有去看望对方，顶多只是偶尔打个电话。 那个曾经在自己心里占据了重要位置的女孩，如今回想起来，也只是有些怀念。 而已。 第413章 安妮-哈莉-金克斯 十月的倒数第二个周末，泰姆河边的公园里，成为了这座英格兰南方小镇最为繁华，或者说最为热闹的地方。 在为期三天的音乐节当中，将有上百个来自世界各地的知名乐队和歌手在这里，为数十万观众献上最完美的演出。 除了受到邀请的明星之外，还有更多的音乐爱好者们，也会聚集在音乐节上，免费为游客们献上自己的表演。 其中的绝大多数，都是像弗格森兄妹那样，希望引起唱片公司的注意，以走入职业乐坛。 当然，弗格森兄妹与mad唱片签下了合约，已经踏上了前往北美的航班，自然不会再按照之前的计划在音乐节上进行演出。 音乐节吸引了超过百万人次的观众，哪怕去掉重复买票的那部分，总人数也在五十万以上。 这么多人，一个会场显然是塞不下的。 好在雷丁的郊区有足够多的公园和荒地，足够将众多的歌手和乐队分散开来，分为数个会场，同时进行演出。 观众们则可以根据自己的喜好，购买相应场地的门票观看。 除了少数大牌，例如罗杰三人，绝大多数二线或者名气更低的歌手或者乐队，都要进行不止一场的演出，而且还是在雷丁和利兹两地之间转场，倒是让那些选择困难症的歌迷省心了不少。 每一个都去就完事了，无非就是谁先谁后的问题。 当然，那些只演出一场的大牌明星，就成了绝大多数人不愿意错过的选项。 但受限于门票数量，能够进入现场的歌迷仍然是少数。 在一个公园的核心区域，临时搭建的围栏隔出了一片比足球场略大的场地，尽管烈日正盛，但依然阻止不了热情的歌迷们。 距离演出开始还有近一个小时，但将近七万名观众已经几乎全部聚集在了场内。 若是走近一些，就能听到场地内传来的歌声。 六万多名歌迷，跟着现场播放的伴奏，齐声高唱着。 “再见，各位，我要离开了。 我将离你们而去，接受现实的审判。 妈妈~~喔~~ 我不想死去。 有时我希望自己未曾来到这世上……” 数万人齐声唱着《波西米亚狂想曲》，从这张专辑在去年发布以来，至今还在uk排行榜上处于靠前的位置。 和前世一样，这首经典的华丽摇滚作品，仍然是英国人最爱的歌曲之一。 或许可以把“之一”去掉。 它就是英国人最爱的歌曲。 唱到和声部分的时候，歌迷们甚至自发地按照站位，分出了不同的声部，每一块区域负责其中的一段。 在罗杰的前世，摇滚乐队的演唱会开场之前，歌迷们合唱《波西米亚狂想曲》，几乎成了英国地区的“保留节目”。 而现在，这一“传统”，也被罗杰带到了这个世界。 bbc电视台的记者扛着摄像机，完整地记录下了这一幕，甚至连新闻的标题都想好了。 【歌迷砸场！大牌乐队演唱会现场，粉丝齐声合唱死敌的作品！】 至于darkness和【皇后乐队】之间究竟是竞争对手，还是惺惺相惜的朋友，谁在乎？ 反正英国的媒体都是一帮煽风点火不嫌事大的人，标题越耸人听闻越好。 现在的时间是下午五点。 运气非常的不错，在十月份这个多雨的季节里，难得地遇到了一个晴朗的天气。 在白天举行演唱会，这对乐队来说不是第一次。 但露天的超大型演出放在白天，却是过去从来没有过的。 透过连接舞台的门，罗杰可以清晰地看到外面的景象，一大片密密麻麻的人头，若是有密集恐惧症的人站在这里，一定不会感到舒适。 和夜间的演出相比，白天更加容易看清楚歌迷们的反应，但相应地，心理上的压力也会更大。 不过听到歌迷们的合唱声的时候，罗杰心里的紧张几乎在一瞬间就消散地无影无踪。 “紧张吗？” 安妮双手环抱在胸前，似笑非笑地看着罗杰。 女孩今天的造型很惊艳，金色的长发扎成一对双马尾，发梢末端分别染成粉色和深蓝色。 精致的小脸上画着浓重的烟熏妆，右眼下方用口红涂鸦出一个爱心的形状。 上身只穿了一件近乎于比基尼的内衣，然后在胸前系上了一根挂满子弹的皮带。 这些当然不是真的子弹，只是子弹壳而已。 虽然说真的子弹比“看起来像子弹的道具”更便宜，但在涉及到安全的问题上，乐队可不会在乎多花点钱。 毕竟在演出过程中，火焰是必不可少的一部分，身上挂满装着火药的玩意，哪怕弹药砖家们再怎么保证它是安全的，罗杰也不会让安妮去冒这个风险。 那一对a，被双臂挤压之下，竟然罕见地显出了不太明显的沟壑。 下半身是一条看上去像是被撕烂的牛仔短裤，腰带上同样插满了大口径的子弹。 在一双长靴的衬托下，那对细长的大腿显得分外迷人。 这个造型设计出自罗杰之手，是前世罗杰非常喜欢的两个角色的结合。 《蝙蝠侠》电影中的小丑女哈莉-奎因，以及《英雄联盟》中的暴走萝莉金克斯。 ——后者的年龄和身高不太符合，但在“平”这一点上，却是出奇地匹配，性格上也同样令人头痛。 但亲眼看到安妮的这身装扮之后，罗杰仍然被惊艳到了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “哇哦！” 罗杰看了半天，终于憋出了一句赞叹：“你今天可真漂亮！” “这个赞美我就收下了。” 安妮伸手勾住罗杰的脖子，抢过罗杰手中的酒瓶，灌了一大口，喷着酒气问道：“有没有心动的感觉？如果你现在表白的话，说不定我会答应你噢~虽然你现在的样子丑了点，但我不介意。” ——罗杰今天的装束，是小丑的造型。当然，是《蝙蝠侠》里的那个小丑。 除了头发没有染色之外，几乎完全复制了小丑的经典装扮。 至于染发……罗杰可没兴趣给自己的头顶增添点绿色什么的。 “免了。” 罗杰不动声色地拉开了两人之间的距离，重新打开一瓶酒，吐槽道：“我对凶比我还平的家伙没兴趣。” 罗杰的身材还算不错，肌肉虽然比不上道恩-强森那种动作明星，但也不算差。 那一对胸肌，再怎么看也比安妮的一对a要大上一点。 安妮翻了个白眼，却罕见地没有和罗杰继续斗嘴。 两人大眼瞪小眼，默默喝着酒，谁也没有先开口说话。 过了一阵，一个声音从后边传来：“我错过什么了吗？” 胖子依然是那副万年不变的造型，拖鞋，大短裤加上一身t恤。 用他的话来说，反正躲在架子鼓后边，别人又看不到自己，费那么大劲搞造型根本没有任何意义。 贾森等三人也差不多，装束都较为简单，反正他们也没什么露脸的机会。 “没有。” 罗杰摇了摇头，将喝了一半的威士忌放到旁边的桌子上，问道：“准备好了吗？该我们登场了。” 胖子挥了挥手中的鼓棒，点头道：“当然。” 至于安妮…… 这家伙又勾住了罗杰的脖子，娇声道：“亲爱的，我永远都准备着接受你的表白~” 罗杰：“……” 理查森：“……” 贾森：“……” 格雷西：“……” 米娅：“……” “别闹了。” 罗杰没好气地推开安妮，将贝斯背到身上，开口道：“走吧，该我们出场了。” ………… 乐队在海外的知名度并不低，但要说影响力，和那些成立十年以上的老牌乐队相比起来，那就差得太远了。 影响力所依仗的不单单只是作品的知名度，还有更多其他的因素。 乐队成立的时间还不到五年，能够在北美发展到现在的地步，已经是开挂一般的崛起了，想要兼顾海外，几乎是不太可能的事情。 不过现在北美的发展已经到了瓶颈，想要成为一线之上的超级巨星，那不是短期内可以完成的事，自然而然地，乐队的目光就放到了海外。 雷丁利兹音乐节的演出只有一场，并非一整个系列的巡演。 但这场演出，对于乐队拓展海外市场，尤其是欧洲市场有着非常重要的意义。 出于稳妥起见，在开场曲目的选择上，乐队采纳了团队的建议，选择了最为保守的策略。 单论在英国的受欢迎程度，《波西米亚狂想曲》毫无疑问是最高的，但乐队没有打算这么早公开《摇滚圣经》系列的真正作者。 以【darkness】乐队的名义发布的作品中，在海外知名度和传唱度最高的，无疑是《we.will.rock.you》。 再加上这本身就是一首很适合带动气氛的合唱曲，作为开场曲目，无疑是最不会出错的选择。 这个世界没有《蝙蝠侠》电影，但小丑和小丑女的出场仍然惊艳全场。 当然，这种程度的惊艳，还不足以让六万多名歌迷忘记自己今天来到这里的目的。 很快，泰姆河畔的公园上空，就再一次响起了数万人的大合唱。 《we.will.rock.you》那简单而直接的节拍，永远都是演唱会现场和歌迷互动的最佳选择。 一大段激昂的吉他solo之后，短暂地安静了片刻，安妮的手指仿佛在琴弦上舞蹈一般，缓缓拉开一段新的序幕。 悠扬的长笛声中，罗杰嘶哑的嗓音缓缓响起。 “有一位女士坚信， 任何闪耀生辉的都是金币， 她正在买一条通向天国的阶梯……” 时隔数年之后，这首布鲁斯摇滚中最为经典的单曲，《天堂的阶梯（stairway.to.heaven）》再一次出现在歌迷们面前。 乐队第一次演唱这首歌，还是1999年末的事情，在乐队“一周岁”的庆祝宴会上，唱给到场的粉丝们听。 将这首歌放到这场演唱会上，也是经过深思熟虑之后的选择。 乐队只举办过两次“周岁生日”，听过这首歌的粉丝毕竟是极少数。 再加上在乐队“周岁生日”时禁止录音和录像，在乐队的粉丝群体中，尽管《天堂的阶梯》这首歌一直有一小撮人拼了命地吹捧，但质疑的声音也同样的多。 没听过这首歌的人，当然不会相信有什么歌能让人几年都念念不忘。 而听过的人，则不断通过各种渠道，试图催促乐队尽快将它拿出来发行，而不是一直这么拖着。 直接制作录音室专辑？ 乐队暂时没这个想法，这首歌的录音母带还放在富国银行的保险柜里，短时间内不会拿出来。 但是live专辑倒是没太大的问题，质量差一点，总比没有的好。 《摇滚圣经》距离完结还很早，哪怕出新专辑的速度再怎么快，也要过上几年的时间。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而《布鲁斯摇滚篇：天堂的阶梯》是《摇滚圣经》计划中的最终章，哪怕早点拿出来，也不用担心暴露的问题。 反而，因为这首歌出色的质量，在英国的雷丁利兹音乐节上“首发”，反而对乐队拓展在欧洲的影响力会有很大的帮助。 至于它是否能够担当得起这样重要的任务，罗杰不会有丝毫的怀疑。 连极度封闭、排外的北美市场，都能在《齐柏林飞艇4》这张专辑没有在北美发行的情况下，被《天堂的阶梯》砸开大门。 （注：1971年发行的《led.zeppelin.iv》，未命名专辑，多数人把它叫《四种符号》，官方名是《齐柏林飞艇4》。这张专辑在70年代没有进入北美市场，乐队解散以后才在北美发行的，但《天堂的阶梯》是整个70年代美国电台点播量第一的歌。） 换成对于北美文化接受程度更高的欧洲，《天堂的阶梯》完全足以为乐队打开这片市场。 现场歌迷们的反应，也证明了这一点。 从一开始清新质朴的指弹吉他，到最后的狂风暴雨，整个公园内只有乐队演奏的声音，没有任何喧闹和杂音。 但从舞台上方看过去，六万五千名歌迷，从音乐响起的那一秒，高高抬起的双臂就没有放下来过。 “而她正在买一条通向天国的阶梯……” 直到罗杰的声音渐渐低落，短暂地安静之后，山呼海啸一般的呼喊声，瞬间充斥了整座公园。 第414章 第416 埋藏过去 硅谷边缘的一栋别墅内，一个身材娇小的短发女孩刚刚结束了一天的工作，疲惫地躺在沙发上。 客厅的墙壁上挂着一个电子日历，下边有一个奇怪的数字：471。 从纽约来到硅谷不到半年，艾琳早已经习惯了现在的生活。 尽管工作很累，但收入却非常不错。 尽管房子不算大，而且有些老旧，但在硅谷，算上修缮等乱七八糟的费用，不到三十万美元就能买下这样一栋别墅，已经可以算是捡了大便宜。 硅谷的房价没有比佛利山庄和马里布海滩那么离谱，但高科技公司扎堆，房价自然也不可能便宜到哪去。 短短半年，就通过贷款买下了这栋房子，而且五年之内就能还清贷款，对于一个刚刚走出校门的大学生来说，无疑是有着相当高的起点。 哪怕硕士才开始读就因为导师辞职而放弃了学业，但有一份前景非常不错的工作，对艾琳这样普通家庭出身的女孩来说，已经足以满足了。 而且，因为在公司草创初期就加入的缘故，未来的晋升空间也要比那些后来才加入的新人好得多。 哪怕其他人有着更高的学历和能力。 要说还有什么不好的…… 艾琳掏出手机，翻开联系人列表，盯着上面的一个名字。 罗杰。 女孩的手指按在拨号键上，但却一直没有按下去，过了半晌，关掉手机，纠结地抓着自己的头发。 “哎呀！差点忘了！” 陷入纠结的女孩不知道想到了什么，突然惊叫一声，手忙脚乱地在沙发上翻找着。 找了好半天，终于找到了遥控器，打开电视，迅速搜索到bbc的一个子频道。 电视上，正播放着上个周末在英国的一个音乐节的现场录像，从时间上来看，已经播放了近一半。 电视画面中，一个西装革履的小丑抱着一把锈迹斑斑的贝斯，忘情地弹奏着，表情狰狞扭曲，带有一种神经质一般的异样魅力。 这首歌正到了尾声，只是几秒钟，艾琳就分辨出了这首歌的来历。 罗杰很少在演唱会现场唱的一首歌，《ab》专辑的《刺青（tattoo）》。 “你就像一个刺青一般，深深地刻在我的心头。就像刺青一般，一直伴随着我……” 女孩的目光有些迷离，看着电视中的罗杰，神色复杂，不知道在想些什么。 画面切换到了安妮的身上，这个张扬的女孩气场十足，即兴的吉他solo几乎要抢走罗杰这个主唱的风头。 然而艾琳的注意力却不在吉他上，反而若有所思地盯着安妮和罗杰两人的装扮。 “他们可真般配，简直像是天生一对……” 艾琳自言自语地嘀咕了一句，语气里有着极深的怨念。 话刚刚出口，女孩就敲了敲自己的脑袋：“艾琳，你在想什么呢，安妮明明是个同性恋……” 那张仿佛永远也长不大的娃娃脸上露出纠结的表情，漂亮的眉毛几乎拧成了一团。 “反正再怎么样都是别人家的……” 女孩语气中的怨念更重了。 下意识地瞟了一眼墙壁上的电子日历，和罗杰分开已经471天了。 差不多一年半的时间，似乎过去了很久，又似乎只是昨天才发生的事。 这一年多以来，艾琳和罗杰通话的次数屈指可数，即使偶尔打个电话，也只是平常的问候，或者聊几句news.feed的事。 就和所有因为时间和距离，自然而然分手的情侣一样，没什么不同。 但私底下，艾琳依然在关注着罗杰的一切。 乐队的动向，新专辑的宣传，媒体和乐评人的称赞和抨击，亦或是……从来没断过的花边绯闻。 只不过除了艾琳自己，谁也不知道这一切。 只是默默地关注，却不会再像过去那样，试图挽回什么，甚至没有再去现场看过乐队的巡演，只会一场不拉地看完电视转播。 这几年里，成长的不仅仅只是罗杰，艾琳的外表依然柔弱，但内心却早已变得强大，成熟了起来。 正胡思乱想着，电视机里传来的声音将艾琳的注意力重新拉了回来。 “这首歌，送给一个曾经陪伴了我三年的女孩。” 或许是演出太过耗费体力的缘故，罗杰在说话的时候，带着明显的喘息声，“或者说，是我代替她，送给我自己的歌。我不是一个好的情人，但很幸运，曾经拥有过你……” 最后的那个名字，罗杰没有说出声，但得益于那夸张的小丑妆，艾琳一眼就认出了罗杰的口型。 艾利克斯，自己的姓氏。 一小段动感十足的旋律过后，罗杰的歌声传了出来。 “午夜时分，气氛正好，而你在哪里？ 你说会来找我，但现在已经是一点四十五分。 我明白自己犹豫不决，但我依然需要你。 嘿，【罗杰】，人们正在议论纷纷。 我置若罔闻，但你却越闹越大。 我不是真的吃醋，只是不想被当做小丑。 我日日夜夜都在想着你， 你带走了我的心，然后又夺走了我的尊严~~” 嘶哑的歌声，又将艾琳拖入回忆的旋涡当中。 四年前的那个夏天，正是因为这性感的声线，才让自己不可自拔地迷恋上了那个花花公子。 中了一种名为“爱情”的毒。 “我恨自己爱上了你， 无法从你的所作所为中泰然自若。 我曾经离开，却又回到你身边。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 那就是为什么， 我恨自己爱上了你……” 明明是一首情歌，却像是最劲爆的舞曲一般，动感十足，让人不自觉地想要摇动起身体。 看着电视机里几乎沸腾的现场，艾琳的视线不知不觉间开始模糊了起来。 心里难过得要死，嘴角却不由自主地挂起一个漂亮的弧度。 艾琳突然发觉，自己竟然从来没有注意到，这首发行于两人同居后不久的歌，竟然与两人之间的一切出奇地契合。 以自己的视角。 但是…… 女孩擦了擦眼角的泪水，望着电视中的罗杰，微笑着说道：“可是，我从来没有后悔过爱上你。” 看完演唱会的转播，艾琳关掉电视，仰头望着天花板发呆。 初恋往往是一颗苦涩的果实，但它却可以让人迅速成长。 艾琳喜欢回忆过去，也沉浸在过去的那段感情当中。 但在这一刻，女孩悄然下定了决心。 将那段过去，埋藏在心底深处。 ………… 距离雷丁利兹音乐节已经过去了半个月，乐队在录制完《你好，莫莉小姐》之后，也直接就地解散，开始了漫长的假期。 当然，说是假期，却也不可能完全脱离工作状态。 尤其是罗杰，需要这个“老板”来拍板的事情太多了，无论如何也不可能将事业全部丢到一旁，跑到太平洋上某个岛屿上与世隔绝地过上半年。 回到洛杉矶之后，罗杰接到了艾琳的电话，两人隔着手机聊了一整个通宵。 过去的早已过去，但两人仍然是朋友。 无论从感情，还是其它方面，艾琳依然是为数不多的，值得罗杰信任的人。 在电话中，艾琳提到了爱德华多教授正在筹划的新一轮融资计划，并向罗杰隐晦地透露了一些信息。 作为news.feed早期创始人之一，艾琳在这家公司中的职务不算高，手中也只有一些象征性的股份，但消息却是极为灵通的。 毕竟是公司的“元老”，想要打听些什么非常的容易。 涉及商业机密的事情艾琳当然不会多说，但一些没有被要求严格保密的“情报”，就没有这样的顾虑了。 爱德华多教授的计划，和在董事会上提出的计划略有不同，主要体现在融资额度以及增发股份的比例上。 不过这倒不是什么大问题。 罗杰只有百分之二十五的优先投资权，在无法为news.feed带来资金之外的帮助的前提下，无论是公司的董事会，还是爱德华多教授本人，都不可能让罗杰拿走更多的股份。 news.feed早已不是几年前那个到处求人，只为三十万美元的投资的“车库公司”了。 现在的news.feed，根本不缺投资者，包括红杉资本、高盛等等的巨头，都对news.feed青睐有加。 这些大投行能够为公司带来的帮助，可不仅仅只是资金。 在只能保证自己手中投资份额的前提下，罗杰需要为这一轮融资准备的资金也多不到哪里去。 如今的news.feed，投资界对它的普遍估值在2-3亿美元之间，而在最新的一轮融资中，爱德华多教授希望增发百分之五十的股份，以换取1.5亿美元左右的资金。 1.5亿美元的百分之二十五，也就是3750万美元。 这笔钱对罗杰来说，不至于说毫无压力，但也没有太大的难度。 在十月份的分账之后，胖子归还了欠罗杰的借款，再加上以前剩下的，现在罗杰的账户中，可支配的资金足有五千多万。 news.feed的融资需要三千多万，剩下的还有近两千万美元。 购买罗杰-克里斯蒂安庄园时的贷款要还，《后天》剧组的后续资金也需要在年底之前到账，但这两项加起来，也只需要一千多万美元。 罗杰手头的钱勉强还算够用。 就算有点缺口，以罗杰现在的收入水准和信用履历，哪怕没有任何抵押和担保，也可以轻易从银行贷到一大笔钱。 缺钱这种事，至少在《摇滚圣经》系列的收入被榨干之前，是不会发生在乐队身上的。 不过，罗杰的灵魂毕竟是来自太平洋对岸，对负债有着天然的抵触。 除非真的很有必要，否则罗杰不会轻易去银行申请贷款。 也因为这一点，在资金略显短缺的情况下，罗杰没有选择去海外度假，而是老老实实地宅在罗杰-克里斯蒂安庄园里。 在马里布的沙滩上，躺在进口的棕榈树下晒着太阳，并不会比太平洋上任何一座小岛的风光更差。 要说还有什么不满足的，大约就是身边缺个漂亮的女人。 安妮-海瑟薇和艾米-罗森都在拍戏，罗杰又不想大老远地跑到澳大利亚或者新西兰去探班。 至于说再勾搭一个…… 罗杰正在思考着要不要召开一场派对，给无聊的假期增添一点乐趣，蒂娜-林就带来了一份邀请。 “庆功派对？” 罗杰看了一眼邀请函上的落款签名，疑惑地问道：“那个加拿大女孩有什么要庆祝的？发生了什么我不知道的事吗？” “你从来不关注一下北美音乐奖的吗？虽然它和格莱美比起来完全没有地位，但好歹也是三大奖项之一。” 蒂娜-林似乎觉得吐槽点太多，完全不知道从哪开始。 憋了好半天，才说道：“上个月的北美音乐奖，雷蒙娜-拉维尼凭借《我的大团圆结局（my.happy.ending）》获得了最佳流行摇滚女艺人以及几个小奖项。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 停顿了几秒钟，蒂娜-林不知道是吐槽还是认真地说道：“顺带一提，年度最佳艺人是你们的，另外《波西米亚狂想曲》获得了最佳流行摇滚类专辑奖，这些事十月份的时候我跟你说过，但很显然你不记得了。” 这个奖乐队不是第一次拿，但哪怕是第一次的时候，罗杰也压根没有在意过，甚至都没有亲自去现场，只是派了西奥多作为乐队的代表领奖。 现在，就更不会因为一个获奖而产生什么激动的感觉了。 北美音乐奖、欧洲mtv音乐大奖、格莱美，并成为全球乐坛三大奖项。 但和格莱美比起来，另外两个奖项的影响力根本不值一提。 在评奖制度上，三大奖项也有所不同，北美音乐奖主要以商业数据说话，提名依据主要是《公告牌》统计出的综合数据，包括销量、电台点播量、巡演票房等等，在几年之后，还会逐渐加入网络流量以及社交媒体活跃度等数据。 而决出获奖者的方式，则是以账号为单位的电话、网络投票，每个电话号码和平台账号可以对所有奖项投出一票的有效票。 理论上来说，只要你的账号够多，完全可以把一个没有任何优势的提名者推到年度艺人的位置上去。 在乐队的粉丝当中，就有专门干这个的，每年的北美音乐奖评选期，都有人大规模地为乐队刷票。当然，别的明星的粉丝中也有这样的人，就看谁刷的更多了。 这也是北美音乐奖影响力低下的最大原因。 可以刷票，公正性就必然会遭受到质疑，评选结果也难以服众。 最后的评选结果也是如此，每一年都有可以当做笑料的获奖者出现。 不过不管怎么说，北美音乐奖都是全球乐坛三大奖项之一，影响力再怎么差，至少也相当于电影界的金棕榈奖或者金狮奖，不至于沦落到金像奖那个地步去。 “帮我准备一套合适的礼服……这个庆功派对是私人性质的？那么准备一套休闲礼服。” 罗杰将邀请函递回蒂娜-林手中，吩咐道：“给她回个话，我会准时到。” 第415章 性格让人头痛的女孩 雷蒙娜-拉维尼，这个来自加拿大的朋克少女，可以说是mad唱片旗下最重要的几个明星之一。 确切地说，仅次于ac-130乐队，排在第二位。 当然，这是在不计算【金属猴子】、【a】以及罗杰的【darkness】三支乐队的情况下。 毕竟作为公司的老板，要是沦落到去跟旗下的明星们抢饭吃，那也太丢分了点。 而在《美国偶像》之后才加入mad唱片的那些新人，无论是作为冠军的范特西-巴丽娜尔，还是更加被业内看好的亚军【蓝色心情】乐队，为mad唱片所带来的收益都远远不如雷蒙娜-拉维尼和ac-130。 加拿大女孩完美地复制了前世那个朋克小天后的成名之路，从《滑板少年（sk8er.boi）》和《超复杂plicated）》起，就迅速崛起，成为北美流行朋克中不可忽视的一股力量。 有趣的是，和前世那位一样，雷蒙娜-拉维尼在太平洋对岸的影响力，要远远超出她赖以为生的北美。 在这个西方文化刚刚开始大规模入侵太平洋对岸的年代，雷蒙娜-拉维尼恰好搭上了头班车，凭借着一首《滑板少年》，成了许多人梦中的女神。 甚至就连大名鼎鼎的佩内洛普-加西亚这样的天后，在太平洋对岸的影响力都远远不如加拿大女孩。 尽管由于各种各样的问题，加拿大女孩在太平洋对岸惊人的影响力转化成实际收益的效率异常的低，但人气在那摆着，赚钱只是迟早的事。 在北美市场的影响力就差了些，但无论以任何标准来看，至少也勉强算得上是二线明星，为唱片公司带来的收益自然也低不到哪去。 今年上半年发行的《我的大团圆结局》，截止到目前为止，至少为mad唱片带来了超过三千万美元的税前盈利。 而从签约至今，不过两年的时间，mad唱片在雷蒙娜-拉维尼身上赚取的美元，哪怕是往少了算，也超过了一亿。 再加上还没有发行的《失控（losing.grip）》，这首歌搭配上几首质量稍差一筹的单曲，以加拿大女孩现在的人气，达到钻石专辑的可能性很低，但至少也能拿到复数个白金认证。 可以说，在《美国偶像》之前，完完全全就是靠着雷蒙娜-拉维尼和ac-130乐队两人，撑起了整个mad唱片的运营开销。 即使是在有了《美国偶像》之后，加拿大女孩仍然是mad唱片重要的“支柱”之一。 无论是哪一家唱片公司，能为自己赚钱的明星，总是不会嫌太多的。 而对于罗杰来讲，能够为自己赚钱的人，也是需要善待和重视的。 至少表面上如此。 所以当罗杰查看过mad唱片发来的资料之后，吩咐蒂娜-林跑了一趟4s店，直接提了一辆最新款的法拉利跑车，作为参加派对的礼物。 ——加拿大女孩的爱好不多，除了和艾薇儿一样爱惹麻烦的性格之外，收集跑车和飙车勉强算是其中之一。 对于为自己的公司创造了上亿美元利润的“员工”来说，几十万美元的“奖励”，绝对物有所值。 要是换成那些动辄上千万美元的限量版，可能还会心疼一下，区区一辆法拉利f430，随手送出去，眼睛都不会眨一下。 北美的物价很高，什么都贵，但汽车和电子产品却是例外。 在太平洋对岸卖到四百多万软妹币的法拉利f430，在北美的价格连三十万美元都不到，差不多等于半价。 而且这个价格还包含了消费税等乱七八糟的费用。 “我很喜欢这个礼物，谢谢！” 收到礼物的时候，加拿大女孩丝毫没有掩饰自己的欣喜，不过却也没有显得多么的激动。 虽然专辑和巡演的大部分收入都被mad唱片拿走，但雷蒙娜-拉维尼自己也有上千万美元的身家了，买一辆几十万美元的跑车自然不会有什么压力。 若是表现出一副激动万分的样子，那演技就太过浮夸了。 “听说你喜欢飙车。” 罗杰将车钥匙交到女孩手上的时候，还是忍不住劝说了一句：“注意安全，这东西不是闹着玩的。” 不过这种劝说只是点到即止。 在极度重视自由的北美，像什么“我是为你好”这样的言论是没有任何市场的，哪怕在家人之间都不行。 更何况，双方只是合作关系，连朋友都算不上。 “明白。” 女孩点了点头，也不知道听没听进去，很快就转移了话题：“你是来的最晚的，我带你进去好了。” 说完，女孩很自然地挽住了罗杰的胳膊，转身朝酒店内走去。 比佛利山庄的四季酒店，永远是明星们举办派对最喜欢的地方之一。 无论是相对正式的商务派对，还是以狂欢为主题的“不可描述”派对，在这里都能找得到。 雷蒙娜-拉维尼的身家不算十分丰厚，派对的规模自然也不会太大，仅仅只是租用了一个偏厅。 罗杰举办和参加各种派对的次数多得自己都数不过来，一眼扫过去，就大致估算出了这场派对的开销。 不会超过十五万美元。 虽然花的钱少，但派对的质量一点都不逊色，顶多只是将名贵香槟换成普通香槟，将出场费高达数千美元的“商务女郎”换成免费的groupies，气氛是绝对不会差的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 宴会厅的面积不算大，布置成了类似club的样子，光线十分昏暗，不过透过偶尔闪过的白光，勉强能够看清整个宴会厅的布局。 强劲的低音炮仿佛要将人的心脏震出胸腔，一群男男女女随着音乐的节拍，忘情地扭动着身体。 在中间的舞池内，甚至还有某种不可描述的舞蹈表演。 粗略扫了一眼，算上派对女郎们，一共也就不到一百个人，绝大多数都是陌生的面孔，看起来眼熟的不到十个，能认出名字的更是只有两个人。 蒂姆-安德森和比尔博姆，ac-130乐队的主唱和鼓手。 这两个家伙坐在舞池旁边，身边围着一群莺莺燕燕，桌上已经摆满了空酒瓶。 罗杰打量了几眼，那群女孩和女人们，看起来都像是摇滚明星的派对上最常见的一类人。 groupies。 “他们两个来得最早，晚饭都是在这吃的。” 注意到罗杰的目光，雷蒙娜-拉维尼低声说了一句，然后又问道：“要过去打个招呼吗？” “你们的关系似乎不错？” 罗杰有些意外，按理来说，mad唱片这样的小公司，掌握的资源有限，旗下的大牌明星之间的竞争应该相当激烈才对。 但看这情况，雷蒙娜-拉维尼和ac-130乐队的关系并没有想象中的那么差。 如果真的关系紧张，蒂姆-安德森和比尔博姆或许依旧会来“捧场”，但绝对不可能毫无警惕地在加拿大女孩的派对上放纵自我。 摇滚明星们确实都很爱玩，很能搞事。 但没有几个人会蠢到在别人的地盘上放开了玩，除非那个人值得信任，至少是一定程度上的信任。 “之前有过几次合作，最近还在计划来一场联合巡演。” 雷蒙娜-拉维尼似乎猜到了罗杰的心思，笑着说道：“本来我和他们的关系确实不怎么样，去年的时候卢卡找我们谈过一次，那之后我们就慢慢成了朋友。” 女孩口中的卢卡（luca）显然是指mad唱片的ceo卢西恩（lucian）。 罗杰没有追问那次谈话的内容，这件事本身就足以解释罗杰的疑惑。 无论卢西恩-格兰奇用了什么样的手段，解决掉公司旗下两大明星之间的矛盾，总归是一件好事。 “他们玩得正尽兴，让他们玩好了。” 若是换个时间，罗杰肯定会去打个招呼。 不过现在，那两个家伙的心思都在狂欢和女人上，罗杰当然不会无聊到去打扰别人的兴致。 看了看身旁的女孩，罗杰开口问道：“你是派对的主人，有什么好玩的节目吗？” 女孩眼珠转了转，不知道想到了什么，开口道：“跟我来。” 感受着胳膊上传来的力道，罗杰没有反抗，任凭加拿大女孩拖着自己，走向派对的角落。 绕过一个装饰的盆景，女孩拉着罗杰坐到沙发上，然后低下头在矮桌下翻找着什么。 罗杰四下打量了一下，发现这处座位的设计非常有趣，差不多可以看到派对的任何一个角落，而外面的人，视线却被盆景挡着，很难看清这里。 “找到了！” 女孩拿出一个盒子，还有一个瓶子：“猜猜看这是什么？” 瓶子没有标签，外形也很普通，看上去就是一个没有任何特点的玻璃瓶，里边的液体完全透明，没有任何的颜色。 看上去像是水，不过出现在派对上，显然是某种含有酒精的玩意。 “太平洋对岸的白酒？还是伏特加？” 罗杰随口猜了一下，又指了指那个四四方方的小盒子，说道：“这玩意我就猜不出来了。” “雪树伏特加，听说你喜欢烈酒，我让经纪人帮我弄到的。” 雷蒙娜-拉维尼说话的时候，已经倒上了满满两大杯酒，然后打开一旁的盒子，拿出两支卷好的烟，递给罗杰一支：“这是我爸爸上班的农场里种的，比外面卖的那些好得多。” 罗杰接过卷烟，放到鼻子下面，闻到一股刺鼻的味道。 来自前身的记忆，立刻让罗杰明白了这是什么玩意。 胖子最喜欢的“消遣”之一。 “这个就免了，除了普通的香烟和雪茄以外，我不碰任何和吸有关的东西。” 事实上，罗杰连烟都几乎不抽，只会在玩得十分尽兴，或者压力非常大的时候，才会来上一支。 把卷着叶子的烟草还给女孩，端起酒杯抿了一口，又继续说道：“这个酒倒是不错。话说，你刚才说那个是你家里种的？这玩意不是不合法吗？” “不是我家里的，我爸爸在叶子种植园上班。” 女孩摇了摇头，又补充了一句：“在加拿大的某些省，医疗用途的叶子是合法的，所以种植它当然也是被许可的。” 但是法律并没有允许你在医疗之外的用途去使用它，而且这里是北美…… 这句话罗杰也就在心里想想，就像胖子、贾森他们一样，罗杰不会去干涉别人的选择，能管好的只有自己。 话说回来，在北美，不吸.毒的摇滚明星，还真的是不多见。 虽然身边的这个女孩年龄小了点，但似乎也没什么值得大惊小怪的。 “来，干杯。” 女孩见罗杰不喜欢“卷烟”，犹豫了一会，将自己的那支也放回了盒子里，端起酒杯，和罗杰碰了一下：“恭喜你们拿到北美音乐奖最有分量的奖杯。” “也恭喜你拿到最佳摇滚女歌手。” 罗杰开玩笑地说道：“看在你得奖的份上，我就不向警方举报你非法在公众场合饮酒了。” ——雷蒙娜-拉维尼今年才刚满十八岁，距离可以合法饮酒的二十一岁还差足足三年。 “如果警察来了，我就说是你让我喝的！” 几杯酒下肚，在酒精的作用下，加拿大女孩似乎恢复了那副让人有些头痛的性格，“对了，还有这些叶子，我也要告诉警察是你带过来的。” “看来我得请个好点的律师。” 罗杰耸耸肩，又疑惑地问道：“对了，你不用去和别的客人打个招呼什么的吗？” 雷蒙娜-拉维尼作为派对的主人，一直陪在自己身边，总觉得有点过于怠慢别人的感觉。 罗杰自己倒是无所谓，这场派对上没多少真正有分量的角色，最大牌的也就是蒂姆-安德森、比尔博姆，以及雷蒙娜-拉维尼自己。 严格来说，娱乐圈内的人都没几个，大多也都是这一两年才冒头的小明星，根本没有罗杰得罪不起的家伙。 但身旁的这个女孩就未必了，毕竟她自己的咖位现在也算不上多么的高。 若是因为这种莫名其妙的理由被别人记恨上，那绝对是划不来的事情。 以这个女孩的智商和情商，按理来说，应该不会犯这种低级错误才对。 “你来的太晚了，该聊的都聊过了，现在是派对时间。” 女孩一把抢过罗杰手中的空酒杯，倒满酒，又塞回罗杰手中：“婆婆妈妈的，我都不怕你怕什么？来，喝酒，今天不醉不归！” 第416章 一英尺的身高差 假期睡懒觉，对于绝大多数人来说，恐怕都是一个很难戒掉的坏习惯。 罗杰睡醒的时候，已经快到中午了，不过出于习惯，罗杰依然让厨房准备了一桌早餐。 厨房很快准备好了十分丰盛的广式茶点，尽管已经过了最佳的季节，但美味的蟹黄包依然让罗杰吃得满嘴流油。 按照太平洋对岸的传统，这个季节的大闸蟹，蟹膏更为肥美，比较适合吃公蟹。 不过罗杰和绝大多数人一样，更为偏爱蟹黄醇厚的口感，而对螃蟹的镜子（这是错别字）没有任何的兴趣。 虽然十一月的蟹黄比十月份的差了点，但仍然不失为一道美味。 “难怪蔡京那个大奸臣对蟹黄包情有独钟，这玩意简直是人间美味……” 罗杰的嘴巴根本停不下来，连着吃了三个，吃到肚皮都有些发胀，还有一种意犹未尽的感觉。 摸了摸肚皮，纠结了几秒钟，罗杰又抓起第四个蟹黄包，嘀咕道：“再吃最后一个，昨晚的体力活干得太多了，得补补……” 正准备下筷子，楼梯的方向传来了一阵脚步声。 雷蒙娜-拉维尼穿着一件有些卡通风格的睡衣，衣衫不整地从楼上下来。 罗杰-克里斯蒂安庄园经常迎来女性“客人”，为了方便，在更衣室里准备了各种款式和尺寸的女装，任由“客人”们取用。 这套粉色的卡通睡衣在雷蒙娜-拉维尼身上并不显得违和，不过却让女孩的气质大变。 从一个小太妹，变成了可爱风的小萝莉。 ——如果忽略掉年龄，只看身材的话，身高只有五英尺出头的雷蒙娜-拉维尼放到北美，确实只能算是一个还没长开的小萝莉。 若是仔细观察，就会发现这个加拿大女孩走路的姿势稍稍有些别扭。 就像是哪里受伤了一样。 “早安。” 罗杰对女孩打了个招呼，问道：“要来点早餐吗？中式早餐，不知道合不合你的口味。” “早安。” 女孩打了个哈欠，一副没睡醒的样子，坐到了罗杰对面。 罗杰立刻叫来蒂娜-林，考虑到大多数西方人不擅长用筷子，罗杰特意吩咐了一句，为女孩拿一套刀叉来。 虽然用刀叉吃蟹黄包、虾饺、肠粉这些广式茶点有些过于违和了，但吃这种事情，本来就是要舒服为主。 “这是什么？” 女孩也拿了一个蟹黄包，戳开表面的皮，有些发愣地看着里边金黄色的馅料。 “蟹黄包。” 罗杰用中文说了一遍，然而却不知道【蟹黄】用英文该怎么说，想了半天，只好说道：“用螃蟹的卵巢做的馅料，味道很不错，强烈推荐你试试。” 似乎是怕女孩接受不了这种食物，罗杰又补充了一句：“其实和鱼子酱没什么区别，只是味道不同。” 雷蒙安-拉维尼的眉头微不可查地皱了一下，不过看到罗杰吃得津津有味的样子，终究忍不住好奇心，尝了一小口。 “咦？” 一口吃下去，女孩发现蟹黄包的味道，和自己想象中完全不同。 细细品味了一阵，眼前一亮，直接用手抓起包子，大口地吃了起来。 一边啃一边口齿不清地说道：“太好吃了！我一直以为中餐都很腻，没想到这个蟹什么什么这么好吃。” “是蟹黄包。” 罗杰笑了笑：“其实十月份的蟹黄才是最好吃的，现在已经过季了。” “我以前也见过中国人吃这个……螃蟹的卵巢，原先以为是……” 雷蒙娜-拉维尼脸上露出一个古怪的表情，犹豫了几秒钟，摇摇头，将那个s开头的单词憋了回去，：“我觉得还是不要在吃饭的时候说这个单词。” “我知道你想说的是什么……” 罗杰立刻想起了以前请西奥多吃大闸蟹时候对方的评价，突然失去了胃口，将吃到一半的蟹黄包放回盘子里，摇了摇头：“吃饭的时候确实不要提这种事比较好。” 蟹黄在亚洲是一道经典的美味，但在北美嘛…… 很多不了解蟹黄的人都觉得这是螃蟹的排泄物…… 罗杰还记得当时西奥多看到自己吃蟹黄时候那惊恐的表情，就好像是在说：“没想到你竟然吃shi……” 咳……这个话题还是跳过为好。 中式早餐为加拿大女孩打开了新世界的大门，看着女孩忙着和食物奋战，罗杰打了个招呼，坐到一旁的沙发上，吩咐蒂娜-林将需要自己审阅的文件拿来。 虽然是假期，但完全脱离工作显然是不现实的。 这也是为什么罗杰选择留在洛杉矶，除了省钱之外，方便工作也是一个很重要的因素。 需要处理的工作极少，例行通报的文件也算不上多。 根据乐队和雷丁利兹音乐节主办方之间的协议，所有的款项已经全部结清，打到了乐队的账户上。 除此之外，live版本的专辑和dvd也已经提上了发行的日程，在月底之前就会正式发售。 因为那首《天堂的阶梯》的缘故，在乐队的粉丝中，对这场live的专辑普遍都表现出了期待的态度，可以预见的是，销量会相当的乐观。 由于live专辑必然的音质缺陷，钻石专辑是绝对不可能达到的，不过mad唱片在一次抽样问卷调查之后，很快就开出了百万张销量的预期。 这可不是奔着销量去的录音室专辑，一张live专辑能卖出百万级别，已经是相当惊人的数字了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于《你好，莫莉小姐》的单曲，同样也已经结束了后期制作，母带则送到了太平洋对岸的刻录厂，开始大规模的刻录。 随着不可描述国度的发展，如今已经超越了南美洲，成为了世界上最大的代工、加工业基地，而且在价格上比南美更具优势。 以《你好，莫莉小姐》为例，这首歌一共录制了四个不同的版本，总时长大约九分钟左右。 若是放到巴西的刻录厂，以百万级的大规模刻录来算，平均单张光碟的费用在20到25美分。 而太平洋对岸，则只要10到15美分，哪怕运费上贵一些，整体算下来也要便宜得多。 十美分的差价看起来不多，但若是将基数放大到数百万份，绝对不是可以轻易无视掉的数字。 以mad唱片现在每年的唱片发行数量，单单这一项，每年最少就能节省下数百万，乃至上千万美元。 除了很快就会推进到发行阶段的《你好，莫莉小姐》之外，《摇滚圣经》系列的下一步，朋克摇滚篇《郊区的耶稣》也已经开始了前期的预热宣传。 以这张专辑的主题，2004年的大选年中，可以做文章的地方很多。 罗杰不会蠢到去参与华盛顿的事务，mad唱片的董事会也不会允许。 但借助华盛顿的大选为自己的商品做宣传，这是北美任何一个成功的商人都会去做的事情。 不过，这张专辑的发行，最快也要到明年的三月份，也可能是四月，现在根本没必要着急。 几分文件很快就看完，将其中一部分需要签字的文件交给蒂娜-林，罗杰总觉得文件里少了些什么。 想了好一阵，都没有丝毫头绪，罗杰干脆将这件事丢到一旁，站起身，准备去外面的海滩上晒晒太阳。 “工作处理完了？” 雷蒙娜-拉维尼看到罗杰站起身，连忙跟了过来。 “你吃东西怎么跟猫一样，都弄到脸上了。” 罗杰哭笑不得地帮女孩擦掉嘴角的油渍，随口说道：“我总觉得好像忘了什么重要的事，但是怎么也想不起来。” 摇了摇头，揽着女孩纤细的腰肢，问道：“你这几天没有工作吧？留在这好了。” “好啊。” 女孩毫不犹豫地点了点头，紧接着似乎又想到了什么，连忙说道：“今天不能……伤口还没好……” 一边说着，女孩想起前一天晚上某人像是一头蛮牛一样不断冲撞的画面，脸颊微微发红了起来。 第一次就遇到罗杰这个“野蛮”的家伙，也不知道是幸运还是不幸。 不过女孩并没有任何害羞的表现，很快就恢复了正常，甚至还说了一句：“昨晚的感觉很棒，等我恢复好了，我们可以再来一次。” 这才是那个性格张扬的朋克女孩。 说实话，对于雷蒙娜-拉维尼在昨晚之前都还保留着自己的第一次，罗杰总是有一种不敢相信的感觉。 毕竟北美的风气，几乎没有什么人会留到成年之后。 再加上加拿大女孩张扬、贪玩的性格，怎么看都不像是贞x俱乐部的成员。 不过对于这种意外的惊喜，当然是越多越好。 尤其是这个惊喜来自于自己前世的女神的时候。 “放心吧，我又不是只顾着自己的人。” 罗杰揉了揉女孩的脑袋，两人的身高差超过了一英尺（约30cm），站在一起颇有一种反差萌的感觉。 事实上，以罗杰六尺二英寸的身高，想要找个在身高上能和自己差不多的女人，难度确实有些大。 哪怕算上恨天高的加成。 在短暂“交往”过的女性当中，也就只有巴西的那位模特小姐，在穿上了高跟鞋之后能超过罗杰。 不过，高挑有高挑的好处，娇小也有娇小的美感。 在这方面，罗杰尽管有些挑食，但“狩猎范围”却是很广。 洛杉矶一年四季都温暖如春，十一月份，在那些高纬度地区已经进入了冬季，而洛杉矶的午后，气温依然有二十多度。 躺在沙滩上的棕榈树下，略带腥味的海风迎面吹来，让人感到舒适无比。 享受了片刻的宁静，罗杰转头看了一眼身旁的女孩，开口问道：“你下一阶段的计划是什么？《失控（losing.grip）》吗？还是巡演？” “我还在想你能忍到什么时候不说话呢。” 女孩似笑非笑地和罗杰对上眼神，调侃了一句，没等罗杰开口，立刻说道：“先争取明年的格莱美，剩下的看公司的安排，应该会有几场小规模的单场演出。下一张专辑应该要放到明年格莱美之后了。” “格莱美吗……” 罗杰沉默了片刻。 每年的年底，以及年初的一月份，都是格莱美公关最为激烈的时间。 所有对格莱美有所野心的音乐人，都会拼了命地去游说具有投票资格的会员。 略微想了想，罗杰立刻就明白了雷蒙娜-拉维尼的打算。 《我的大团圆结局》争取年度单曲肯定没戏，最佳摇滚歌曲也有点难度。 但若只是提名的话，只要肯付出资源，基本上是十拿九稳的。 另外，最佳摇滚歌手这个奖项也差不多，提名的难度不大，获奖基本不可能。 当然，若是将目标瞄准在提名，而不是获奖上，公关所需要的投入就要少得多，至少也有十倍左右的差距。 这两个奖项，扔个两三百万美元进去，差不多也就够了，而且唱片公司还会负担一部分开支，需要加拿大女孩自掏腰包的数字不会很多。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 至少没多到承受不起的地步。 想了想，罗杰开口道：“我们的票会投给你，不过我在格莱美会员当中的影响力很低，没办法帮你拉票。” 听到罗杰的话，女孩瞪大了眼睛：“你们不打算冲奖吗？” 按照不成文的惯例，有志于冲奖的歌手或者乐队，手中的选票通常是不会分享给别人的。 哪怕在冲奖的奖项上没有冲突，一个会员也只能为八个奖项投票，自己还不够用，哪会分享给别人？ 只有自己对格莱美没兴趣，或者是有自知之明，清楚自己毫无希望的人，才会将手中的选票投给别人。 “格莱美不会喜欢在颁奖典礼上总是出现同样的面孔。” 罗杰摇了摇头：“今年冷却了一年，但是还不够，明年我们的目标仍然是几个重要的提名，到2005年，再去冲击重量级的奖项。” 还有一句话罗杰没有说出来。 冷却两年的时间，目标可不只是分类奖项，比如最佳摇滚专辑、最佳摇滚乐队等等。 而是直接瞄准了年度专辑、年度制作这样的大奖而去。 乐队在北美已经是毋庸置疑的一线明星，但距离休-格兰特那样的超级巨星还有非常大的差距，这种差距，主要就体现在影响力上。 在现在的这个阶段，乐队还是需要格莱美的光环护身的。 事实上，超级巨星不需要格莱美这个说法本身就存在错误。 因为他们在成为超级巨星之前，就已经拿足了奖杯，所以才会不需要。 而乐队，显然还没有到那一步。 第417章 （抱歉，没注意到设置好定时更新的章节发完了……） 雷蒙娜-拉维尼让罗杰十分迷恋。 事实上，以东方的审美，这几年里，加拿大女孩正处于颜值的巅峰期，但仍然算不上绝色，至少比奥黛丽-赫本这个级别的女神要差了不少。 不过，仅仅只是前世的女神这一光环加成，就足以让罗杰忽略掉女孩身上的一切不足，看到的只有美好的一面。 只可惜，和正处于假期的罗杰不同，雷蒙娜-拉维尼还有许多的工作要做，仅仅只在罗杰-克里斯蒂安庄园里住了不到一个礼拜，就跟着mad唱片的团队，前往东部准备一场小规模的演出。 罗杰倒是很想跟着一起去，不过因为工作的缘故，也只能对加拿大女孩说一句抱歉。 news.feed的融资谈判正进入最关键的时间，这个时候，罗杰显然是不可能离开加州的。 这家公司现在的总股本为一亿股，公司的掌控者爱德华多教授希望增发五千万股，以吸引1.5亿美元左右的资金，为公司接下来的发展铺平道路。 也就是说，如果在这一轮融资当中放弃投资的话，现在的股东手中掌握的股份会稀释百分之五十。 ——如果融资成功的话。 当然，因为新资金的进入，现有股份的价值并不会有所降低，如果按照爱德华多教授预期的价格完成融资，反而还会有一定程度的增值。 不过金融市场的融资并非一两句话的事。 最简单的一个道理，增发股票吸引融资，最起码也要有人肯买才行。 以news.feed现在的发展势头，引进资金的难度不大，但价格方面的谈判，就要好好扯皮一番了。 为了保证对公司的掌控力度，news.feed的董事会决定从这一轮融资开始，将公司的股票分为a类、b类两种。 现有的一亿份股票都是b类股票，也叫做优先股，具有百分之百的投票权，即1份股票对应1份投票权。 而增发的五千万股则全部是a类股票，只有十分之一的投票权，每十份股票对应1份投票权。 除了投票权的差异之外，b类股票原则上只能在董事会内部转让，除非无法达成协议。 比如说罗杰想要卖掉手中的股票，除非其它董事会成员都无法提出让罗杰满意的报价，否则就只能卖给董事会成员，而不能卖给第三方。 至于a类股票，则没有任何限制，属于完全的流通股。 除了这些之外，在分红权上，两种股票都是一样的，分红的金额除以总股本，就是每一份股票对应的分红数字。 事实上，许多公司还会搞出只有分红权，没有股东投票权的c类股票，或者更加复杂的操作方式。 从价值上来讲，虽然分红权都是一样的，但很显然，优先股更具价值。 增发的是a类股票还是b类股票，罗杰并不是十分在意。 投资news.feed，看中的就是它未来的潜力，只要确保一定比例的优先股，在董事会内部掌握一定的话语权，对罗杰来说就完全足够了。 剩下的，反正分红权都一样，持有一部分a类股票也无所谓。 谈判的事情依然委托给了普华永道的会计师，由于罗杰没有大幅度压价的打算，依照之前签署的优先投资协议，经过短暂的谈判，罗杰很快就以3600万美元，拿下了增发的五千万股中的百分之二十五，也就是1250万股。 这个数字比爱德华多教授的开价略低，但低得有限。 加上原有的股份，罗杰手中掌握的news.feed股权比例将将超过了百分之二十，不过投票权只有百分之十八多一点。 在所有董事会成员当中，罗杰的投票权比例排在第三，仅次于公司的创始人爱德华多教授，以及最大的资本方，一家名为【中西部合伙人】的风投公司。 不过还在谈判当中的，还包括红杉资本、英特尔投资这样的巨头，若是谈判顺利的话，或许在持股比例上会超过罗杰。 当然，这些业内大名鼎鼎的巨头在谈判中必然有更多的要求，比如红杉资本就希望以8000万美元，拿下剩下的全部股份，而且还要求全部换成优先股，这个开价显然远远低于董事会的预期，谈判也陷入了僵持。 对于一家还在发展期的公司来说，每一轮融资的谈判，都像是一场战争。 其难度绝对不逊色于和其它同类型的公司在市场上互相竞争。 不过这些事并非罗杰所擅长的领域，按照一开始和爱德华多教授达成的约定，在不显著违背罗杰个人利益的前提下，罗杰的代理人在董事会的一切投票上，都会站在爱德华多教授一方。 谈判的时间长达近一个月，这一轮的融资终于宣告结束。 事实上，在这一轮融资之后，news.feed仅仅只增加了一名股东。 最终英特尔投资以1.02亿美元的出价，拿下了剩余的全部3750万股股票，并以此获得了一个董事会的席位。 百分之二十五的股权，也让英特尔投资超过了罗杰和中西部合伙人，成为仅次于爱德华多教授的第二大股东。 只不过这个股东的投票权比例有点惨，因为全部是流通股的原因，尽管绝对数量很高，但所代表的投票权仅仅只有百分之三点五。 以news.feed现在股东较少的情况，进入董事会绝对是够的，只不过话语权低了些罢了。 理查森做出了一番尝试，但以爱德华多教授为首的董事会拒绝了胖子的资金。 这个鼓手为每一股流通股开出了3美元的高价，比罗杰和英特尔投资的出价都要高不少，但董事会对于引进一个除了掏钱以外什么都做不了的股东没有任何兴趣。 不过胖子也没有感到懊恼，转头就将手头多余的资金投入到了那家名为油土鳖的视频网站当中。 至于安妮……她的吉他、贝斯品牌也已经投入了生产、销售阶段。 品牌的名字很简单，就叫安妮-克拉克琴业，不过安妮显然对这项事业不太上心，投入的资金不多，连广告都没怎么打，静悄悄地投产、静悄悄地出厂、静悄悄地上市。 用安妮的话来说，有钱就要拿去享受，派对和美女才是她的追求。 要是把家业败光了，就搬到罗杰家里蹭吃蹭喝…… 咳咳…… 忽略掉某位理直气壮的一对a小姐，在处理完news.feed的投资之后，罗杰正在考虑着是去澳大利亚的《后天》剧组探班，还是去东部，给正在演出的雷蒙娜-拉维尼送去一个惊喜。 还没做出决定，就接到了西奥多的电话，这个时不时玩失踪的经纪人正在赶来洛杉矶的路上，要和罗杰见一面。 这几年里，西奥多经常玩失踪，总是莫名其妙地就不见人了。 不过有一整个经纪人团队的协调，工作方面倒是没有出现过任何问题。 这也是罗杰对西奥多习惯性失踪表示不在意的原因，只要做好该做的工作，罗杰并不在意手下的人是否每天都会到自己面前打卡报到。 “两件事。” 西奥多拿出两份文件，开口道：“第一件事，可口可乐希望你们能够履行代言协议的要求，为他们拍摄一部广告片。另外，他们还希望你们能够参加明年夏天的宣传活动，可口可乐愿意为此支付八百万美元的费用。” 乐队出道至今为止，只接过一个可口可乐的代言，而且只拍了一次广告片，两三次广告海报。 对于绝大多数明星来说，这都是不可想象的。 哪怕以高收入著称的乐坛，广告和代言收入，都是明星收入当中一个重要的组成部分。 当然，不怎么接广告的大牌明星也不少见，例如老鹰乐队（the.eagles）就只接过乐器代言的广告，除此之外从不接取任何的广告和代言。 现在还不是那个广告费突破天际的互联网时代，如今一项代言顶多也就是每年三五百万美元的收入，还要浪费时间去拍广告片、配合宣传等等。 对于罗杰三人来说，以现在的收入水准，那点广告费已经没多大的吸引力了。 当然，以前签下的合约，在没有重大利益冲突的前提下，也确实没有必要去反悔。 在几年前签下的可口可乐代言合约中，乐队还欠可口可乐一部广告片，这是必须要去履行的协议。 “广告片……最好能放到格莱美之后，具体的档期你去协调。” 罗杰想了想，又说道：“至于宣传活动，时间不超过三天的话，根据档期情况，可以考虑参加，具体的你看着谈吧。” 在当初的代言合约中，有一个补充条款，可口可乐有权要求乐队配合自己的商业宣传活动，但乐队有否决的权利。 八百万美元的出场费，以现在这个年代的水准来说，已经是相当丰厚了。 如果耗费的时间不长，而且对乐队的形象价值不会造成严重的透支，罗杰也不介意带着安妮和理查森一起赚点外快。 “现在只是一个意向，要达成协议还需要慢慢谈，这件事我会继续跟进。” 西奥多点了点头，又说道：“可口可乐方面希望和你们续签代言合约，开出的报价是每年五百万美元，不过相应地工作也会增加，例如广告片每年至少要拍摄一部。如果你有兴趣谈的话，我有把握把代言费谈到八百万左右。” “合约不是还有好几年吗？” 罗杰有些纳闷，这份代言合约是2000年签下来的，签了八年，现在才2004年，谈续约好像也太早了点。 “我觉得，可口可乐是认为现有的合约条款太过宽松，你们的参与度太低，所以想换一份合约来约束你们。” 西奥多指出了对方的利益诉求所在。 依照现有的代言合约，乐队要做的事情很少，除了广告片和海报广告的拍摄之外，就只需要偶尔在公开场合喝点快乐水，除此之外什么都不需要做。 严格来讲，可口可乐方面能利用到的，只有乐队的肖像权。 当然，以乐队现在的名气而言，这份合约对可口可乐来说无疑是大赚特赚。 别的不说，仅仅只是将乐队的照片印到快乐水的包装上，就能带来不少的销量增长。 但任何商人，都不会嫌自己获得的太多了，只会想要更多。 “先拖着吧，我还不确定要不要接一堆代言和广告回来。” 关于这一点，乐队内部都没有达成一致。 或者说，包括罗杰在内，三个人自己都不清楚，接更多的广告代言是好事还是坏事。 通常来说，一个不过度透支自身形象价值的明星，会接三到五个主要的代言品牌。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 以乐队现在的名气和咖位，这笔费用加起来，每年最少也是数千万美元。 但要说是否值得，却是未必，没有人能够给出一个准确的判断。 一边是实实在在的美元，另一边是未知的“价值”，谁也不知道哪个选择更好。 考虑了片刻，依然没有得出答案，罗杰继续秉持着“想不明白就先放着，以后再慢慢想”的原则，将这个问题丢到了一旁，看向西奥多，开口问道：“我猜你要说的第二件事是经纪人合约。” 双方的经纪人合约还没有到期，但通常来说，没有人会等到快要到期了才去谈续约的事。 提前一年算是正常，提前两三年就开始谈的也不少见。 罗杰没有换经纪人的想法，西奥多虽然经常玩消失，但他组建起来的那支团队，对罗杰起到的帮助是非常大的。 相比较之下，佣金抽成或许贵了点，但却绝对值得。 而且这个贵，也是因为罗杰的收入高，所以才显得贵，按照百分比来说，百分之七的佣金，无论如何也和贵这个字扯不上关系。 虽然罗杰已经做出了决定，只要西奥多没有脑残到上调佣金比例，就不会换人，但仍然打算听听对方开出的条件。 “佣金下调到百分之五，其它不变。” 西奥多拿出几份合同样板，继续说道：“另外，普华永道和豪斯曼律师也希望尽快和你续约，佣金分别降低到百分之三和百分之二点五，如果你认为有必要，我可以和他们再谈谈。” 经纪人、会计师、律师，这是在明星身边的团队中不可缺少，但却又开销巨大的帮手。 若是按照业内最高水准来算的话，经纪人百分之十，会计师百分之十，律师百分之十，加起来要拿走明星将近三分之一的收入。 当然，只要稍微具有一定的名气，哪怕仅仅只是三线，这些也都是可以谈的。 以罗杰现在的名气和收入水准而言，每一个百分比的抽成，所代表的数字都是相当惊人的。 “就按这个比例吧，合约放在这，我会尽快找人审核。” 百分之五、百分之三和百分之二点五的佣金已经非常低了，差不多算是业内的最低水准。 若是再谈谈，或许还可以压下零点几个百分点，但那没有任何意义。 对于身边这些和自己利益相关的人，罗杰还不至于那么小气。 说句不好听的，大方一点，至少他们不会被自己的敌人花点小钱就收买走。 就好像某位黑人天王一样，坐拥数十亿美元的身家，但罗杰仅仅只付出了几百万美元，就买通了他的律师。 这就是对身边人太过于小气的代价。 第418章 格雷西的要求 三份代理合约的续约年限依旧是五年，不过如果不出太大意外的话，以后的每一次续约，都会继续沿用这一份合约的条款。 尤其是在佣金比例上，基本上没有再下降的空间了。 在北美，确实出现过低至百分之一的经纪人佣金抽成，但那只是特殊情况下的个例，正常来说，百分之五就是最低的抽成比例了。 通常而言，只有一线中最顶级的那一批，或者是超级巨星，才能拿到这个抽成比例。 找人审核过合约，确认没有问题之后，罗杰很快就在新的合约上签下了自己的名字。 完成续约之后，西奥多明显松了一口气。 在开口说话的时候，语气也显得轻松了不少：“有一件事……你还记得答应过格雷西他们，支持他们成立自己的乐队吗？” 如果不是西奥多提起，罗杰都快要忘记这件事了。 贾森、格雷西和米娅三人，尽管不算是乐队的正式成员，但却是不可或缺的一部分。 无论是录音室专辑，还是现场演出，三人对乐队的贡献都是非常大的。 当初在签约的时候，罗杰做出过承诺，为乐队工作五年之后，如果他们想要成立自己的乐队，罗杰会提供一定的帮助。 算算时间，五年之期，只剩下几个月了。 “确实有这么回事。” 罗杰点了点头，问道：“他们有这方面的计划？” “格雷西跟我提过。” 格雷西原来的经纪人是二十世纪娱乐的丹尼尔，不过在几年前乐队解约的事件之后，胖子和格雷西都换掉了经纪人，格雷西的经纪人合约转到了西奥多手中。 或许是出于谨慎的想法，格雷西并没有对罗杰摊牌，而是选择通过经纪人来试探罗杰的口风。 中间隔着一层，若是谈不成，也不至于闹出什么不可调和的矛盾来。 “我的承诺依然有效，不过我希望他们在成立了自己的乐队之后，不要退出darkness，至少履行完现有的合约。” 承诺过的事情，罗杰几乎从来不会反悔。 前世的时候，那个酒鬼老头子对罗杰的教育，总结起来就一句话。 男人可以骗人、杀人、偷窃、做任何违背道德和法律的事情，但一定要言而有信。 这也是罗杰带到这个世界最为重要的品质。 想了想，罗杰又问道：“贾森和米娅呢？他们是打算一起成立一个乐队，还是各玩各的？” “米娅表示如果人员合适，会加入进来，不过贾森好像没什么兴趣。” 西奥多摇了摇头，开口道：“现在他们至少还缺一个鼓手和一个主唱。这方面我可以搞定，如果你没意见的话，我会尽快开始为他们物色合适的人选。” “我当然没意见，只要不影响工作就行。” 罗杰摊开手，做出一个无奈的表情，“这是我答应过他们的，当然不会反悔。如果他们愿意，唱片合约可以签到mad来，我会跟公司打个招呼。如果有什么其它我能帮得上忙的地方，让格雷西尽管开口就是。” “现在不用急，找到合适的队友还需要时间，现在提出来，只是让你有个准备。” 西奥多很快就结束了这个话题，问道：“你最近有什么计划吗？” “下周或许会去一趟澳大利亚，大概会呆一周左右，新年之前回来。” （注：西方的新年是公历1月1日，也就是国内的元旦。） 几天之前，罗杰刚刚对《后天》剧组注资了数百万美元的尾款，正计划着去剧组探班，探望一下那个精明而又乖巧的犹太女孩。 不过西奥多问出这个问题，显然不是随便找个聊天的话题，罗杰疑惑地问道：“怎么了？有什么事吗？” “有一份派对邀请，来自佩内洛普-加西亚。拉丁天后打算正式退休，会在派对上和娱乐圈告别。” 西奥多拿出手机确认了一下，继续说道：“时间是1月3日，2004年的第一个周末，就在洛杉矶。” 拉丁天后是华纳唱片的摇钱树，不过再风光的巨星，也终有老去的那一天。 尤其是对于流行女歌手来说，保鲜期就更为短暂。 摇滚乐队可以唱到七八十岁还活跃在舞台上，但流行天后却很少有活跃到五十岁之后的。 事实上，超过四十岁，事业就会开始大幅度下滑。 拉丁天后出道于八十年代，早已和年轻两字没有任何关系了，几十年的时间里，无论是金钱还是名气，该赚得都已经赚够了，如今有了退休的想法，也是很正常的事情。 事实上，佩内洛普-加西亚最近几年本身就算不上活跃，很少出现在媒体上，新的作品更是已经两年都没有出现了。 这个退休派对，大概只是官宣一下。 罗杰和拉丁天后的交集不多，但严格来讲，1999年在纳什维尔举办的佩内洛普摇滚音乐节，乐队是承了拉丁天后一份人情的。 尽管乐队自身的表现才是入选音乐节的主要因素，但以娱乐圈内普遍的观点来看，这绝对算得上是提携之恩。 于情于理，拉丁天后的退休派对，乐队都应该至少派一个代表去参加。 几乎没怎么考虑，罗杰就点头答应下来：“我会去参加，帮我打个电话，让依耶塔去一趟公司，找公关部门的人碰个面，我需要一件合适的礼物。” ………… 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 身边有一个专业、高效的团队，最大的好处就是可以将乱七八糟的琐事丢给别人去做。 参加拉丁天后佩内洛普的退休派对自然不可能空手去，然而送什么礼物也是很有讲究的事，别以为只有太平洋对岸的人会在挑选礼物上绞尽脑汁。 这不是罗杰所擅长的领域，也没有必要在这种细节上花费太多的心思，直接丢给手下人去做，绝对比罗杰自己上会做得更好。 给依耶塔-哈森留下了一张200万美元的支票之后，罗杰订了一张机票，飞往澳大利亚。 人们往往认为好莱坞电影都是以北美本土拍摄为主，事实上这是个错误的“常识”。 尤其是那些投入巨大的主流商业电影，在海外拍摄的比例要远远高于北美。 哪怕电影讲的是北美的故事。 澳大利亚，就是好莱坞各大剧组最为钟爱的拍摄地之一，这其中有许多原因，不过归根结底，都是因为更加省钱。 无论是人工成本、场地成本亦或是税收上的优惠，尤其是最后一向，澳洲政.府为了扶植电影产业，会针对符合条件的海外剧组提供相当丰厚的退税优惠，最高可达电影投资的百分之四十。 当然，实际操作起来会较为复杂，不提名额方面的限制和要求，实际拿到的退税比例通常也会低得多。 例如预算在1.2亿美元的《后天》剧组，其中有大约8000万美元会花在澳大利亚，这8000万美元，总体下来大概可以拿到百分之十二的退税，也就是960万美元。 这笔钱并不能马上拿到，而是会在数年之后才返还。 不过二十世纪福克斯可不愿意等那么久，直接将这960万美元的退税额度以890万美元的价格卖给了当地一家矿业公司，也算是一件皆大欢喜的事情。 剧组能够早点拿到钱，而矿业公司则相当于是花了890万美元的成本，在一到两年之后，能够赚回960万美元，而且毫无风险。 罗杰抵达昆士兰州的时候，艾米正好在拍摄一组镜头，暴脾气的导演拒绝了罗杰进入拍摄现场的要求，只能在外面等着。 无聊之下，罗杰干脆找来了普华永道的财务监督人员，打算了解一下《后天》项目的资金流动情况。 在通过会计师了解到这一系列退税操作之后，罗杰瞪大了眼睛，脑袋里只有一句话：“还能这么玩？” “好莱坞的电影工业相当的先进，尤其是在金融方面的操作上，有许多外行人根本想象不到的方式来赚钱。” 会计师举了个例子：“比如说德国就有一项电影产业的扶植政策，包括税收优惠和直接的资金补贴等等，具体的操作相当复杂，但有一点很重要，只要有德国的公司参与，哪怕电影不在德国拍摄，也可以拿到一大笔钱。我敢打赌，二十世纪福克斯绝对会在《后天》这个项目上利用这一项政策，最少能够拿到一千万美元以上的收入。” “……” 罗杰一脸懵逼，楞了好一阵才下意识地点点头：“总之资金方面的监督就交给你们了，对于普华永道的专业能力，我是非常信任的。” 不管二十世纪福克斯打算用如何复杂的操作，罗杰这个外行人都插不上手，也没有那个必要。 只要做好财务监督，确保每一笔开支和收入都有据可查，能够拿到自己应得的那一部分分成，对罗杰来说就已经是完全足够了。 “放心，我的团队有足够的专业能力，确保雇主的利益不受损失。” 会计师点了点头，说道：“在接手这项工作之前，我们查证了好莱坞过去十年之内十五部宣发规模与《后天》类似的电影的运营案例，并且从公司内调集了一支专门为好莱坞服务的会计师团队协助。如果二十世纪娱乐打算在账目上做什么手脚，我敢保证，一定逃不过我的眼睛。” 普华永道的收费非常昂贵，之前续约的百分之二点五的抽成比例只针对罗杰在乐队方面的收入，以及常规的避税等等。 至于其它的工作，则是单独计算费用的。 以《后天》项目为例，普华永道直接开出了百分之八的抽成比例，而且是按照收入来计算，而不是利润。 假如罗杰从二十世纪福克斯手中分享到了一亿美元，普华永道就要拿走其中的八百万，这可绝对算不上便宜。 但在专业能力和信誉上，普华永道的团队确实值得信赖。 谈了半个多小时，罗杰总算对《后天》项目这几个月的资金动向有了一个大致的了解。 正好在谈话结束的时候，拖车的门被敲响，艾米-罗森的经纪人走了进来，对罗杰招了招手。 “今天就先谈到这里吧。” 罗杰站起身，和会计师握了一下手，开口道：“这个项目就交给你们了，等到结算完毕，如果赚了钱，我给你们团队的每一个人都发一个大红包。” 生活在水深火热的资本主义国度，罗杰很清楚这些人工作的动力是什么。 不是虚无缥缈的理想，而是万恶之源，绿油油的美钞。 从拖车里出来，艾米-罗森的经纪人带着罗杰来到了一个化妆的拖车，“艾米就在里面，你可以直接进去。” “谢谢。” 罗杰朝对方点了点头，直接推开门走了进去。 托罗杰这个大投资人的福，犹太女孩在剧组内的地位看起来还算不错，至少有一个单独的化妆间，不需要和其它人共享。 不过因为“咖位”太低的缘故，在具体的拍摄上，就没有任何的特权了。 罗杰看过剧本，这部灾难片里的女主角就是一个纯粹的花瓶，而且戏份很少。 如果连贯起来拍摄，可能两周都不需要，就会拍完所有的镜头。 但为了配合其他更加“大牌”的演员的时间，艾米的拍摄周期被硬生生地拉长到了两个多月，要到一月份才会结束。 拖车里，女孩正在卸妆，头发上沾着大片看上去像是冰渣和雪花的不知名道具，显得楚楚可怜。 “等我几分钟，很快就好。” 艾米从镜子里看到罗杰，眼睛一亮，不过却没有任何动作，对化妆师催促道：“快一点。” “不用着急。” 罗杰坐到沙发上，拿起茶几上的一本画册，饶有兴致地翻阅着。 这本画册大概是类似“海报集”一类的玩意，全部是剧组主要角色的定妆照或者剧照。 尽管前世已经看过这部电影，不过罗杰仍然看得津津有味。 正看到一半，脸上突然传来柔软的触感，犹太女孩在罗杰的脸上亲了一下，从背后搂着罗杰的脖子，问道：“你怎么来了？有工作吗？” “想你了，所以就来了。” 罗杰转过身，抱住艾米，低头吻了下去。 过了好半天，两人才气喘吁吁地分开，犹太女孩不知不觉间已经躺在了沙发上，被罗杰压在身下，梦呓一般地说道：“等等，不要在这里，会被人看到的……” “不会有人来的。” 罗杰没有理会女孩的抗议，又咬住了女孩的嘴唇。 第419章 版权，版权! 黄金海岸的一座酒店里，罗杰打了一个大大的哈欠，带着一丝美梦被打断的不满，看了一眼从北美赶来的玛格丽特，没好气地问道：“说吧，急急忙忙来找我有什么事？” 自从玛格丽特的职位“晋升”，开始负责打理乐队名下几家公司之后，双方之间见面的次数就少了许多，平均下来，一个月也就会碰面个两三次。 一般情况下，玛格丽特不会主动来找罗杰，大多是通过理查森来传话，毕竟两人是亲戚，关系总是更近一点。 若是绕过理查森，直接找上罗杰，多半是有什么重要的事情需要罗杰来拿主意。 “版权方面的问题。乐队在二十世纪娱乐时期的歌，有一部分版权在华纳和环球手上。” 玛格丽特简单地说了一下情况，然后打开公文包，拿出一份文件递给罗杰：“几天之前，公司收到了一份声明，这部分版权转到了一家名为【atv版权管理公司】的名下，对方要求未来获取版权收益的时候，需要向对方支付相应比例的分成。” 在和二十世纪娱乐解约之后，乐队收回了大部分的版权，但华纳和环球作为大部分专辑的发行方，仍然掌握着一定比例的版权。 虽然不是全部的歌，但几十首还是有的，比例大多在百分之十到百分之二十之间，少数几首歌的版权比例甚至高达百分之三十。 停顿了片刻，玛格丽特继续说道：“我让律师去版权局查证过，版权归属没有问题。至于这家公司……登记信息中的总裁和董事长是乔-杰佛逊，真正的所有者应该是米迦勒-杰佛逊。” 米迦勒-杰佛逊？ 罗杰听到这个名字，脸色瞬间变得有些难看。 这家伙怎么会对自己乐队的版权下手？ 罗杰脑海中的第一个念头，是自己的谋划被发现了，对方这是在警告和报复。 但是很快，罗杰就否定了这个想法。 如果真的是报复，以黑人天王阴狠的性格，要么不动手，一旦动手，必然会让人万劫不复。 无论他是用什么手段得到华纳和环球手中那部分版权，对乐队的影响都是微乎其微的。 若是这些版权始终留在华纳和环球手中，乐队拿回版权的可能性几乎为零，到了米迦勒-杰佛逊手中，反而是有了收回全部版权的机会。 从这个角度来分析，无论如何也不可能是一场“复仇”。 “我调查了米迦勒-杰佛逊这几年的动作。” 玛格丽特见罗杰没有说话，继续汇报着自己的发现：“从1985年起，米迦勒-杰佛逊就对收集各类版权投入了巨大的精力。最近几年里，他收集版权的动作更大，而且不仅仅局限于音乐版权，就连小说、漫画和电影版权都不放过。 根据我调查到的消息，四年前的时候，米迦勒-杰佛逊曾经向惊奇漫画提出过收购报价，在漫威漫画拒绝了对方的报价之后，股价在三个月内下跌了百分之十九，差点再次破产。” 玛格丽特的话显然没有说完，但剩下的猜测，也完全没有必要说出来。 毕竟只是猜测，而且和自己完全无关。 不过玛格丽特提起漫威漫画，倒是让罗杰想起了前世的一个传闻。 惊奇漫画在北美可谓是大名鼎鼎，而在太平洋对岸，有一个更为人所熟知的名字，漫威。 （惊奇改成漫威改的只是中文名，后文统一叫漫威。） 前世的时候，那位黑人天王就对漫威提出过收购，明面上的理由是想要亲自出演蜘蛛侠的电影。 但全世界的人都知道，蜘蛛侠的版权在索尼手中，以黑人天王和索尼之间的合作关系，不可能不知道这件事。 很显然，蜘蛛侠只是一个借口，黑人天王真正的目标，是漫威漫画手中数千个漫画角色的版权。 从这件事上，也可以看出黑人天王在版权投资上的眼光有多么的出色，尽管这起收最终没有成功，但后来漫威的发展轨迹，足以证明这批版权的价值。 想到这里，罗杰突然问道：“漫威漫画的情况怎么样？” “？？？” 玛格丽特不明白罗杰为什么突然提出这个奇怪的问题，老老实实地回答道：“据说处境不怎么好，但具体的情况需要调查之后才清楚。如果你需要的话，我会尽快去做。” “找个调查公司调查一下。” 罗杰随口吩咐了一句，然后又继续思考起米迦勒-杰佛逊对乐队版权出手的原因。 已知的信息太少，不足以构成一个缜密的逻辑支撑，无法做出准确的判断。 从仅有的线索，以及罗杰对黑人天王的了解来看，多半只是看中了这批版权的价值，进行一次再正常不过的商业投资，仅此而已。 但这却让罗杰立刻开始警惕了起来。 对米迦勒-杰佛逊做过深入研究的人都知道，这是一个贪得无厌，且不择手段的家伙。 这样一个人，会仅仅满足只掌握一部分版权？ 看看前世的保罗-麦卡特尼、鲍勃-迪伦等成名巨星被那位黑人天王坑得有多惨就知道了。 就连漫威漫画差点第二次破产，背后都隐约有着黑人天王的影子。 被这样一个家伙盯上自己乐队的版权，绝对不是一件让人愉悦的事情。 好在自己谋划的时间更久，而且已经成功在对方身边埋下了一颗钉子。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过约翰-布兰卡这个讼棍，就和它的雇主一样，是个毫无底线的恶棍，指望这家伙的职业道德…… 如果约翰-布兰卡真的有什么职业道德的话，就不可能被自己收买了。 这是一个只看利益的恶狼，绝对不能信任。 要是被玩上一手无间道，那乐子可就大了。 考虑了许久，罗杰打发走玛格丽特，回到卧室看了一眼，确认艾米-罗森还在睡梦中，拿着手机走进另一个房间，反锁好房门，开始拨打电话。 一个个电话打出去，先是和安妮、理查森通报了一下情况，约定好几天后在洛杉矶汇合。 然后向米兰达-斯特里普了解了一下近期的“工作”情况，并下达了一连串的指令。 做完这一切之后，罗杰拨通了大卫-劳伦斯的电话。 只说了一句话：“我们需要见个面，1月3日，佩内洛普的退休派对。” 大卫-劳伦斯从罗杰的语气中听出有什么重要的事情发生，但却什么都没有问题，一口答应下来：“好，我现在就让人订一张去洛杉矶的机票。” ………… 应对米迦勒-杰佛逊的“攻击”需要时间，有太多的细节需要去调查、了解，不是随便拍脑门就能拿出一个方案来的，急也没用。 罗杰只能耐着性子，继续“悠闲”地在黄金海岸度假，不过却没了欣赏风光的心思，呆在酒店里足不出户。 精明的犹太女孩似乎察觉到了什么，体贴地陪在罗杰身边，倒是让罗杰的心情好了一些。 仅仅只是过了两天，玛格丽特就再一次返回，带来了漫威漫画的资料。 这个世界的漫威漫画和前世那个漫威有不小的差别，比如说没有了蜘蛛侠、x战警等让人耳熟能详的名字，取而代之的是另一批超级英雄。 似乎在两个不同的世界，北美的漫画还是离不开超级英雄拯救世界的套路。 但和前世那个漫威一样，如今的漫威正处于困境之中。 当然，比起1996年破产的时候，现在的漫威情况要好得多了，虽然还很穷，而且背负着沉重的债务，但短期内不会有破产的风险。 在1997年，新的领导层入驻之后，漫威开始着手回收以前廉价卖出去的角色版权，但效果并不好。 而且受到互联网、电子游戏等娱乐产业的大幅度冲击，如今北美的漫画市场无比凋零，漫威的日子自然也好过不到哪去。 2000年的时候，黑人天王对漫威提出的收购报价仅仅只有2亿美元，而且漫威的董事会差一点就同意了这个报价，最后还是因为公司的灵魂人物斯坦-李不愿意将自己的“儿子”交到一个声名狼藉的恶棍手中，收购案才没有成功。 （注：迈克尔-杰克逊对漫威提出过两次收购，分别是1996年破产之前和2002年《蜘蛛侠》上映之前，本书改成一次，时间折中。） 不过这几年，漫威的境遇要比以前好了不少。 2002年，版权落入到索尼手中的“蟑螂侠”电影大获成功之后，对漫威旗下漫画角色感兴趣的电影公司就开始多了起来，提出的报价也越来越高。 依照评估公司的评估，除去已经卖掉的角色版权之外，漫威手中还握有近5000个漫画角色的版权，按照现在的行情，总价值大约在6亿到10亿美元之间。 这个数字让罗杰紧紧地皱起眉头，哪怕是一半，罗杰也很难拿得出来。 除非拿乐队手中的歌曲版权，以及mad唱片的股权一起去做抵押，否则绝对不可能拿到6亿美元以上的贷款。 即使是抵押，拿到这么多钱的可能性也很低。 这就意味着罗杰几乎不可能买下漫威。 不提别人愿不愿意卖的问题，单单只是资金，罗杰就拿不出来。 而如果只考虑少数几个角色…… 或许有操作的可行性，毕竟漫威身上还背负着大笔的债务，资金压力非常庞大，出售一部分角色版权换取发展的资金，站在旁观者的角度来看，漫威的董事会或许不会十分排斥。 但是，这个世界的漫威角色，和前世几乎完全不同，唯一一个一模一样的角色就是美国队长，而这又是漫威绝对的核心，根本不可能买走。 在剩下的五千多个角色当中，罗杰根本无法判断哪个角色会是这个世界的钢铁侠、绿巨人、雷神或者黑寡妇。 至于另一家和漫威齐名的dc，那就更加不用考虑了。 早在六十年代，dc就被华纳兄弟影业收入囊中，成为时代华纳这个传媒巨头手中的一把利刃。 尽管再过十几年，dc的超级英雄在大银幕上和漫威的迪宝宝尬舞团根本没法比，但在过去的几十年里，包括现在，正义三巨头都是大银幕上超级英雄的绝对霸主。 不说罗杰拿不出足够的钱，就算开出数十亿，乃至于上百亿美元的预算，华纳兄弟也不会出售这颗摇钱树。 “蟑螂侠……这名字简直……还不如蜘蛛侠呢。” 罗杰又翻看了一遍手中的资料，满嘴的老槽不知从何吐起。 毫无疑问，未来的漫威，绝对是一个完美的聚宝盆，吸金能力足以让任何从事娱乐行业的人羡慕不已。 但这块肉太肥，以至于罗杰根本吃不下。 然而要放弃，却总有些不情愿。 现在的漫威只值6到10亿，再过五年，这个数字就会变成数十亿。 如果是十年之后…… 看看前世迪宝宝那一部部票房突破天际的复仇者尬舞团，就知道漫威的吸金能力有多么可怕了。 不说全部买下，哪怕仅仅只是拿下一部分股权，都是稳赚不亏的生意。 虽然罗杰没兴趣将事业的重心从乐坛转移到好莱坞，但赚钱的生意总是不嫌多的。 “如果早来几年就好了……” 罗杰的脑海中冒出这个念头。 如果在漫威破产的1996年，说不定只要几千万美元，就可以拿下这家公司。 可惜那个时候罗杰还没有来到这个世界上。 就算是在《蟑螂侠》上映之前的2002年，罗杰也同样拿不出一笔2亿美元以上的资金，去收购一家漫画公司。 考虑了许久，罗杰依然没有什么办法，只得放弃了收购漫威的打算。 至于说拿下一部分角色的版权……倒不是不行，但难度同样的大。 在2002年的《蟑螂侠》之后，漫威的管理层只要不是白痴，就会意识到这些角色版权是多么重要的财富，绝对不会轻易放手。 一线角色不用说，肯定不必去想。 倒是那些二线、三线角色，或许有得谈。 罗杰很清楚一件事，在电影上映之前，钢铁侠在漫威的超级英雄当中连二线都算不上。 漫威漫画中真正的巨头角色，是美国队长和蜘蛛侠，和dc的超人、蝙蝠侠正好相对应。 但在电影上映之后，这个原本不受关注的小角色，却成为了漫威宇宙的顶梁柱，重要程度甚至还在美国队长和蜘蛛侠这两大巨头之上。 虽然这和小罗伯特-唐尼完美地演绎分不开关系，但角色的设定本身更适合大银幕，才是最重要的原因。 换一个同类型的演员，或许未必比得上小罗伯特-唐尼，但也不会相差太多。 唯一的问题在于，如何从这个世界的五千多个漫威角色当中，找出那个“钢铁侠”，然后将它买下来？ 第420章 下一阶段的计划 纽约是北美最为繁华的城市之一，但全北美最贫穷、最混乱的地区，同样也在纽约。 无业游民、街头帮派、瘾君子、流浪汉、非法移民以及廉价j女，在这里随处可见。 皇后区的某个贫民窟内，一群黑人拥挤在一起，在大.麻和酒精的刺激下，疯狂地扭动着身体，肆意挥洒着汗水。 收音机里传来一阵欢快的旋律，那是某个黑人电台的频道，正在播放着《你好，莫莉小姐（good.golly，miss.molly）》。 这首歌可以说迎合了黑人的一切喜好，介于节奏布鲁斯和摇滚乐之间的旋律，近似迪斯科舞曲的节拍，饶舌一般的唱腔，以及带有强烈x暗示的歌词。 （注：云村和qq音乐的歌词翻译是错的。正确的歌词翻译我就不贴了，会404。） 或许唯一让黑人们感到不满的，就是它来自一个纯粹的白人乐队。 不过这并不妨碍《你好，莫莉小姐》迅速在北美底层的有色人种当中流行起来。 嗯……亚裔们除外，黄种人和黑叔叔们在音乐上的审美就和外观审美一样差距巨大。 受限于黑叔叔们消费能力的原因，《你好，莫莉小姐》的单曲cd销量不算惊人，但仅仅两周时间，就一跃成为北美各大电台点播率最高的单曲。 ——在电子游戏等等各种新兴娱乐的冲击之下，广播电台的核心听众，几乎只剩下了北美最底层的贫民。 在这一群体当中，黑人的比例超过了百分之八十。 自然而然地，广播电台们就会更多地迎合黑叔叔们的口味。 当然，再过上十年，墨西哥裔也会“抢走”这块“市场”的半壁江山。 不过那并不是因为黑人们变得有钱了，而是墨西哥人更多了。 扯远了…… 《你好，莫莉小姐》发行前半个月，累积销量只有一百多万张，这个数字放在几乎所有的歌手和乐队身上，都算得上大获成功，可对于罗杰三人来说，却只能算是勉强及格。 但凭借着超高的电台点播率，却是排在了《公告牌》单曲榜的第一名，积分相当于第二到第五的总和。 这甚至影响到了乐队正在进行的一场谈判。 华纳兄弟影业在即将上映的一部主打黑人市场的剧情片中，打算使用乐队的《白兔（white.rabbit）》做插曲，已经谈到了快要签约的程度，然而《你好，莫莉小姐》一出，华纳兄弟立刻就改变了主意，转而谋求这首新歌的版权授权。 对于这个变化，乐队倒是无所谓，反正都是自己的作品，卖哪一首不是卖？ 反而是另一件事，让罗杰有些担心。 根据卡尔-瓦伦丁的反馈，乐队粉丝当中相当一部分人，尤其是白人粉丝，都表示《你好，莫莉小姐》不如过去那些作品更符合自己的喜好。 讨厌倒是不至于，但却绝对算不上十分喜欢就是了。 不过从mad唱片的调查来看，《你好，莫莉小姐》也算是初步为乐队打开了黑人市场的大门。 在过去，乐队虽然很火，粉丝极多，但大多数都只局限于白人。 至于黑人，他们中的很多人甚至都不知道在北美有一支叫做【darkness】的顶级摇滚乐队。 而现在，凭借着《你好，莫莉小姐》这首歌，乐队在黑人群体当中的知名度有了极大的提升。 如果趁热打铁，继续推出一张符合黑人喜好的专辑，收拢一大票黑人粉丝想必不会是什么难事。 虽然黑人们普遍收入较低，但这块市场还是很有价值的。 黑叔叔们有一个最大的特点，就是不会去考虑明天的事，今天刚领了工资，不到天黑就能花得一干二净。 这样的群体，收入再低，消费能力也不会差到哪里去。 再加上黑叔叔鬼畜一般的繁衍能力，简直堪称地球之癌。 这几十年来，北美的黑人比例越来越高，到罗杰重生之前的那几年，几乎都快要超过白人，成为北美第一大种族了。 虽然在穷这一点上没什么变化，但黑人市场在北美的占比却是一直在扩大的。 抢占黑人市场，从长远来看，对乐队绝对是一件十分有利的事。 不过，在抢占黑人市场的同时，又不能丢掉既得的白人市场，这就需要仔细谋划一番了。 毕竟白人粉丝才是乐队最重要的基础，哪怕再过一百年，黑叔叔们的消费能力也不可能超过白人。 至于墨西哥裔、亚裔…… 现在还没必要考虑那么长远，先搞定了北美人口比例最高的两个族群再说。 同时在黑人、白人两大市场中都有着巨大影响力的巨星们都有谁？ 多得数不清。 但若是将范围缩小到摇滚乐的领域…… 大部分顶尖的摇滚巨星，粉丝都以白人为主，只有少数会注重黑人或者其它有色人种的群体。 比如说鲍勃-迪伦的粉丝当中，白人的比例就超过了百分之八十。（某部纪录片里的数据，未考证。） 罗杰苦思冥想了半天，在纸上写下了几个名字。 猫王、披头士乐队、滚石乐队、小理查德、查克-贝瑞、迈克尔-杰克逊、麦当娜-西柯尼。 想了想，罗杰又划掉了最后三个名字。 这个世界也有一个查克-贝瑞，李鬼撞上李逵这种尴尬事还是不要发生为好。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而迈克尔-杰克逊……罗杰对这位实在是喜欢不起来。 而且这位黑人天王的炒作手法也不是一般人能学得来的，光是搬运他的作品根本没什么卵用。 至于麦当娜，同样也是一个完全不可能复制的传奇，而且这位超级天后更偏向于流行，而不是摇滚。 更重要的是，她的所有代表作，几乎都是男性没法唱的类型，你能想象一个接近一米九的爷们拿着粉红色话筒，高唱《像个处女（like.a.virgin）》吗？ 这么恐怖的事情还是不要继续想下去为好…… 除了三个被划去的名字之外，剩下四个顶级摇滚巨星，都符合“同时在黑人和白人群体中拥有广泛影响力”这一要素。 不过区别还是有的。 猫王和披头士的粉丝当中，显然是白人更多。 而滚石和小理查德，则更倾向于黑人风格。 若是开拓黑人市场，首选自然是滚石乐队和小理查德。 不过罗杰对小理查德算不上熟悉，毕竟那个年代实在太过久远了，而小理查德的名气又不如猫王那么大。 在罗杰脑海中的几千首歌里，属于小理查德的，仅仅只有两首而已，更多的根本拿不出来。 剩下的可选项，似乎也只剩下了一个。 滚石乐队。 the.rolling.stones。 这支乐队在罗杰的前世，可以说是无人不知，无人不晓。 全世界任何一个国家的人，可以不知道自己国家的元首是谁，可以不知道当今世界最火的足球明星是谁，但却一定听说过滚石的名字。 这支成立于1960年的乐队（1962年才凑齐五名成员并改名【滚石】），可以说是摇滚界的常青树，一直到2010年代，还活跃在舞台上。 滚石乐队的音乐风格也相当多变，大多数时间里是布鲁斯摇滚和英伦摇滚，但也尝试过迷幻摇滚、流行乐、重金属摇滚以及后车库摇滚。 当然，那些尝试并没有取得太大的影响力，滚石乐队最为引人熟知的曲目，都离不开布鲁斯摇滚和英伦摇滚这两类。 或者说这两类的融合。 滚石乐队从1963年与da签约起，就取得了巨大的成功，不过那时的滚石以翻唱查克-贝瑞、巴迪-霍利等老牌明星的作品为主。 1964年，他们才发行了首张“自己的”专辑《滚石（the.rolling.stones）》，这张专辑直接为他们带来了uk排行榜的第一个冠军单曲，也使得他们在同年的北美巡演大获成功，成为第一次“英伦入侵北美”的主力。 在这场差点毁掉美国摇滚的英伦入侵当中，取得一时成功的乐队有无数个，但几十年后，绝大多数人都只记得两个名字。 披头士乐队、滚石乐队。 六十年代末是滚石乐队最黑暗的两年。 1969年，吉他手布莱恩-琼斯因为与队友的矛盾而离队，不到一个月之后，布莱恩-琼斯被发现溺死在自己家的游泳池里。 警方的调查结果表明这是一场醉酒之后的意外，但绝大多数人都相信这是为布莱恩-琼斯的房子做装修的木匠弗兰克-塔罗古德的谋杀，但警方因无法搜集到足够的证据而没有选择起诉。 继这位27岁俱乐部成员离去之后，同样是在1969年，12月初，滚石乐队在加州阿塔蒙特举办了一场免费演出。 人们本以为这会是一场西部版本的“伍德斯托克”，但在演出现场，却上演了震惊世界的【地狱天使党事件】。 一名年仅18岁的歌迷，被臭名昭著的【地狱天使党】杀死在演出现场。 而这个加州的摩托党帮派，是当时演出的现场安保团队。 在事后，面对媒体的指责，乐队的主唱米克-贾格尔声称自己没有聘用【地狱天使党】做保安，也对这个帮派毫不知情。 这起声明惹恼了地狱天使党，他们计划在贾格尔位于长岛的豪宅中杀死他，并通过英国的《周日电讯》发出了死亡威胁。 不过这起谋杀并没有能够成功，根据前联邦调查局（fbi）局长马克-扬的说法，“他们计划走海路抵达贾格尔的豪宅，但遇到了风暴，船被海浪掀翻，所有人都落入水中。尽管他们都活了下来，但也放弃了再去刺杀贾格尔的念头。” 在这个搞笑的闹剧告一段落之后，滚石总算是脱离了长达一年的黑暗，在接下来的几十年里，滚石乐队用自己的音乐，影响着全世界。 他们还创造了多项记录，例如1989年的【steel.wheels.tour】，就以1.4亿美元，创下了巡演票房的记录，尽管只保持了不到十年，但在那个年代，这是相当惊人的数字。 除此之外，滚石乐队于2006年2月在巴西的里约热内卢所举办的免费演出，也是除了1991年的莫斯科摇滚音乐节之外，迄今为止所有演唱会现场观众人数的最高记录。 有超过一百五十万名观众，在现场观看了滚石乐队的演出。 （因为是免费演出，没有门票，具体人数不可能统计出来。网上有200万+和300万+的说法，大部分媒体宣传的数字是150万，以这个为准。） 一场演出能够吸引七位数的歌迷到现场观看，尽管有免费的因素在，但也可以看出滚石乐队的人气有多么的可怕。 咳，就不提某些免费送票结果观众才两位数的悲剧了。 思量了许久，罗杰提起笔，在“滚石乐队”几个单词上画下一个圈。 这支乐队最成功的地方就在于作品本身，而且在兼顾了白人审美的同时，歌曲中有很浓重的黑人音乐和拉丁音乐元素。 不但能够拓展黑人市场，同时对墨西哥等拉丁裔市场的开发也会很有帮助。 以滚石乐队的作品作为下一个阶段的支撑，从目前的情况来看，会是最为稳妥的选择。 正打算罗列出滚石乐队的经典作品挑出来筛选一番，房门处传来“嘀嘀”的刷卡声。 回头看过去，艾米-罗森抱着一个大大的牛皮纸袋，吃力地推开房门，挤了进来。 抬头看了一眼墙壁上的钟表，已经是下午五点多了。 看样子，在今天的拍摄结束之后，犹太女孩又跑了一趟超市。 “知道你不想出门，我买了些零食。” 艾米用脚后跟关上门，快步走过来，将纸袋放到茶几上，大声道：“今天我想吃这些垃圾食品，你要陪我！” 犹太女孩穿着一件小巧的白色背心，双手叉腰，大声说话的样子，颇有一种动漫里走出的元气少女的感觉。 罗杰探出头看了一眼，都是些薯片、爆米花之类的油炸、膨化食品，或者各种坚果。 “呃……” 罗杰拿出一包奇多（cheetos，一种玉米粉做的零食），问道：“晚餐也吃这个？你确定能吃饱？” 女孩没有回话，将纸袋里的东西全部拿出来摆在桌上，然后将一盒奶油蛋糕塞进罗杰手里。 意思很明显，零食填不饱肚子，但蛋糕可以。 “好吧，你说了算。” 罗杰耸耸肩，站起身，将女孩拉进自己的怀里，轻轻吻了一下，“我去拿几瓶啤酒，吃垃圾零食不能没有啤酒。” 刚迈开步子，一双手臂缠上了罗杰的身体，耳边传来湿润的气息，“不想先吃我吗？” 第421章 你能做些什么? 洛杉矶是个四季如春的地方，但一月初的夜晚，依然能够让人感受到冬天的气息。 不过在比弗利山庄的一栋豪宅中，前来参加派对的客人们，无论男女，都丝毫不在乎寒冷的天气，唯一考虑的，是衣服是否合身、好看。 要风度不要温度，这毕竟是娱乐圈的优良传统。 安妮难得地穿上了一身长裙，不过却依然是一副假小子的样子，坐在烤肉架前，眼巴巴地盯着炭火。 这是一个休闲派对，不过因为宾客名单中有许多保守派的大人物的缘故，许多圈内明星们喜闻乐见的“活动”都不会在派对上出现。 这种相对“正规”的派对，乐队的三个人都不怎么喜欢，但却不得不留在这里，至少呆上一段时间。 “给，烤好了。” 胖子抓了一把烤肉和蔬菜水果，分给安妮和罗杰，又从旁边拿了几串鸡翅，放在炭火上继续烤着。 安妮咬了一口，称赞道：“味道不错。” 胖子的烤肉手艺其实并不算多好，不过各种食材都是由专业的厨师提前腌制好的，只要烤熟就可以吃，根本没什么难度。 罗杰看了看，没有去动那些在自己眼里算是黑暗料理的烤水果，也不用刀叉，直接用手拿起一块肋排啃了起来。 北美人对烧烤的理解和太平洋对岸显然不太一样，什么香蕉菠萝之类的水果都能拿来烤，肉类往往也是很大的整块。 来到北美这些年，罗杰早就适应了这边的口味，倒也不存在什么吃不惯的问题。 呃，烤香蕉这种黑暗料理是绝对适应不了的！ 几人都不是来派对上吃饭的，胖子只是随便烤了点东西当零食，就停了下来，一边啃着鸡翅膀，一边问道：“那件事查清楚了吗？他的目的是什么？” 不用明确地说出来，罗杰和安妮都清楚，胖子指的是米迦勒-杰佛逊收购乐队歌曲版权的事。 为了这件事，胖子和安妮甚至提前中断了休假，赶回洛杉矶，就是为了确保能够及时应对任何意外。 “atv拿下了很多版权，不止是我们的，还有其它一些人的作品。不过很奇怪，全部是部分版权。” 罗杰通过米兰达-斯特里普的关系，拿到了版权局内部的一些资料。 根据这份资料，近几个月之内，米迦勒-杰佛逊手中的那家【atv版权管理公司】存在大量的版权流入，涉及词曲、音频、视频、书籍以及漫画等各个领域。 （注：这个公司名字是杜撰，不要和现实里的那个atv对号入座。） 最奇怪的一点是，在音频版权，也就是歌曲版权的这部分交易中，【atv版权管理公司】总计拿到了超过五百首歌曲的版权，但全部都是部分版权。 没有哪怕一首歌，是100%的版权买入。 这五百多首歌涉及摇滚、流行、乡村以及嘻哈等多个领域，总计近三十个明星和乐队，来源则多为主流唱片公司。 歌曲版权一向被唱片公司视为禁脔，不会轻易出手，哪怕只是一部分。 也不知道米迦勒-杰佛逊付出了什么样的代价，才能拿下这么多的歌曲版权。 罗杰没有丝毫头绪，只能做出一个显而易见的判断：“这件事不正常。” “白痴都知道这不正常。” 安妮翻了个白眼，看向胖子，问道：“你有什么想法？” “这么多歌曲版权，他不可能全部拿下来。就算所有人都愿意卖，他也拿不出这么多现金。” 胖子从罗杰口中确认过名单之后，立刻做出了判断。 米迦勒-杰佛逊的财务状况很差，这在圈内不是什么秘密。 这位黑人天王确实很有钱，外界普遍认为他至少有三十亿美元的身家，最高则可能有五十亿美元以上，在娱乐圈所有的明星中都是排在前列的超级富豪。 但这些财富中，超过百分之九十五都来自于【atv版权管理公司】名下的各类版权，而不是现金或者其它可以快速变现的财产。 至于现金，或许有几千万，或者一两亿，不可能再多了。 这点钱，显然是不足以拿下这五百多首歌的剩余版权的。 哪怕别人愿意以市场价出售，黑人天王也拿不出这么多钱来。 依据这一点，胖子提出了一个猜测：“或许大部分只是转移注意力的幌子，他真正的目标应该是其它事情，或者是其中的一部分版权。” “最近的官司还不够他头痛的吗？还有精力搞这些乱七八糟的事。” 安妮撇撇嘴，毫不掩饰自己对黑人天王的厌恶：“***……呵呵，那帮黑鬼都是人渣，演电影的和唱歌的都一样，真恶心。” “那个事不是已经澄清了吗？” 胖子一副八卦的样子：“你们说这到底是真的假的？” 和前世那位名字几乎一模一样的黑人天王一样，米迦勒-杰佛逊同样在1993年和2003年分别受到***指控。 在这个世界，1993年的那次已经被“官方”澄清，而2003年的第二次，却才刚刚正式进入司法程序。 “收养孩子的明星那么多，为什么别人没有被【敲诈】，而且还是两次？” 安妮用嘲讽的语气，模仿着米迦勒-杰佛逊接受某位脱口秀主持人采访时的原话：“我承认我常常和他们（指一群孩子们）睡在一张床上，但我发誓我什么都没做。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 说完这句话，安妮又调侃道：“或许杰佛逊家族的孩子们在成年之前都和父母睡在一起？” 太平洋对岸的大多数人都相信黑人天王是无辜的，而北美却正好相反，除了他的死忠粉丝，几乎所有人都认为他有罪。 这纯粹是因为国情的不同，在西方社会，大多数家庭的孩子从一出生就有单独的房间，而不是和父母睡在一起，除非实在是穷得买不起有多个卧室的房子。 在太平洋对岸看起来很正常的“一起睡觉”，在北美往往会被认为有性.侵幼童的倾向。 “我们现在讨论的是版权的事，别扯远了。” 罗杰隐约想到了什么，却没有捕捉到这一丝灵感。 停顿了片刻，继续说道：“瑞克，安妮，明天你们替我去见一个人，她那应该能得到有价值的消息。” “谁？” 胖子有些好奇。 “米兰达-斯特里普。” 罗杰扫了一眼周围，确认没有人注意到这里，压低声音，快速说道：“她从两年前就被我派去盯着米迦勒-杰佛逊，知道这件事的人不多。你们去见她的时候小心点，约在安全的地方碰头，不要让人注意到。” “哇哦！我有预感，你在做一件很酷的事！” 安妮惊呼了一声，然后立刻意识到了这里不是追根究底的场合，飞快地说道：“一会把联系方式给我，我从小在洛杉矶长大，知道什么地方最合适。等这件事结束，你必须给我个解释！” 胖子没有说话，不过眼神里同样充满质疑。 “明天见过面就把一切都告诉你们。” 罗杰本来就没打算瞒着两个队友，过去不说，只是因为成功的可能性太低，另一方面，也是怕两人无意中说漏嘴，暴露了出去。 到了现在，已经没有必要担心这些了。 约定好这件事，罗杰抬起手腕，看了一眼时间，开口道：“时间差不多了，你们代我去祝贺佩内洛普，顺便把礼物送过去。我去找大卫，我有预感，我们的假期恐怕要泡汤了，这段时间我们会很忙。” 三言两语定下各自的任务之后，罗杰拦住一个侍者，询问大卫-劳伦斯的位置。 片刻之后，罗杰在一间休息室里见到了这位富家少爷。 让罗杰有些意外的是，大卫-劳伦斯身边竟然还有一个浓妆艳抹的女郎，似乎还是华纳旗下的一位二线歌星。 看这两人衣衫凌乱的样子，不用想也知道这对狗男女刚才做了些什么。 “你先出去一下，我和罗杰有些事要谈。” 大卫很有绅士风度地拍了拍女郎的手背，站起身，上前就要和罗杰互相拥抱：“伙计，我可想死你了！” 罗杰连忙后退一步：“停！你tmd别碰我！” “啊？哦！” 大卫-劳伦斯楞了一下，紧接着立刻反应过来，又退了回去，做了个请的手势：“坐下说吧。说真的，娱乐圈真是个好地方！刚才那个妞的技术简直太棒了。” 罗杰回头看了一眼，正好看到那个女歌星从外面关上门。 在大卫-劳伦斯对面坐下，无奈地笑了笑：“以你的身家，这个圈子里的大部分女人，你都可以直接用钱砸开她们的腿。” “确实，刚刚那个妞我只花了两百万美元，我打算晚上带她回去。” 大卫-劳伦斯一副占了大便宜的样子，显得颇为得意。 “别炫耀了。” 罗杰没好气地瞥了对方一眼，开口道：“我叫你来洛杉矶是有正事。” “什么事？” 大卫-劳伦斯很快就收起了那副玩世不恭的样子，看了一眼罗杰身后紧闭的房门，开口道：“这间房间我让人检查过了，很安全。” 大卫-劳伦斯说没问题，那多半就是确实没问题了。 不过罗杰仍然悄悄启动兜里的信号干扰器，然后才开口道：“米迦勒-杰佛逊，不但我们盯上了他手里的东西，他似乎也对我手里的东西有想法。” 罗杰简略地将版权交易的事情说了一遍，同时也透露了一部分已知的情报。 “我的人一直在盯着他，可以确认我们计划的事情没有暴露，否则我一定会提前得到消息。有百分之五十以上的可能，他的真正目标是你们，或者说，你们的这些版权，在他的真正目标范围之内。” 大卫-劳伦斯足足思考了五分钟，才开口说道：“至于他身上的那个官司，跟这件事应该没关系。这个官司我调查过，那个姓钱德勒的孩子只是索尼推出来试探的棋子，不会给他造成太大的麻烦。” 罗杰压根不在乎***案的真伪，只在乎其中是否有可以利用的地方。 就目前的情况来看，贸然插手绝对不是一个明智的选择。 除非找到可以攻击，且致命的软肋，否则罗杰依然会延续之前制订的策略，按兵不动，等待黑人天王和索尼之间分出胜负。 正思考着，罗杰突然忍不住抬了一下眼皮，想起大卫-劳伦斯刚才的一句话。 “我的人一直在盯着他……” 在米迦勒-杰佛逊拿到自己乐队的这部分版权之前，大卫-劳伦斯真的没有收到一点风声？ 沉默了片刻，罗杰盯着大卫-劳伦斯的眼睛，严肃地说道：“大卫，我需要你的帮助。帮我们拿回我们的版权，算我欠你一个大人情。” 落在米迦勒-杰佛逊手中的那部分版权，按照现在的市场估价，总价值大概在几千万美元。 但在罗杰眼中，起码也要再加一个零。 再加上它们是自己的“作品”，哪怕是为了乐队未来的发展，拿回这些版权也是很有必要的。 版权落在华纳这样在圈内口碑不错的大公司手里，不会有什么问题，按照比例给予对方盈利分成就是了，无非就是少赚点钱的问题。 但落在米迦勒-杰佛逊手里…… 看看前世保罗-麦卡特尼被迈克尔-杰克逊坑走了多少个4750万美元吧。 “没问题。” 这一次，大卫-劳伦斯思考的时间很短，很快就答应了下来。 然后又话题一转，开口道：“我不能在明面上动用家族的影响力，否则会引起他的警惕，这对我们的谋划不利。” 听到这个答案，罗杰忍不住皱了皱眉头。 不过很快就意识到，这确实是自己可以得到的最大支持了。 和价值几十亿美元的利益相比起来，“区区几千万美元”的版权，确实显得无关轻重。 至少在大卫-劳伦斯的判断中，为了两人正在策划的事情，暂时牺牲一部分乐队的利益，是完全可以接受的。 反正等到“那件事”做成了，这些版权也都能拿回来。 想到这里，罗杰微微点了点头，沉声问道：“先告诉我，你能做些什么？” 第422章 不要太着急 【震惊！乐坛流行巨星竟然和岛国人做这种交易！】 一条新闻，引爆了北美的八卦媒体。 经过这几年的发展，cg娱乐已经取代了哑虎，成为北美最大的互联网媒体。 而凭借着独有的“渠道关系”，克莱尔-伯恩斯也晋升为cg娱乐的副总编。 罗杰私下里约见了这位有过“一夜之缘”的合作伙伴，一番简单地利益交换之后，克莱尔很快就写出了这篇新闻稿。 米迦勒-杰佛逊这位黑人天王在七十年代的杰克逊家族乐队时代，以及八十年代的单飞，都有着巨大的影响力。 不过自从进入到九十年代之后，这位天王就一直陷入各种各样的麻烦当中。 版权诈骗、骗婚和***丑闻，让黑人天王的形象跌落到了谷底，但有着杰克逊家族和索尼集团作为后盾，这些只能给黑人天王带来麻烦，而不会致命。 尽管从2003年年中开始，第二次“***事件”让黑人天王陷入了巨大的麻烦当中，但也仅仅只是麻烦而已。 这个充满野心的家伙甚至还有余力到处搞事，收购其他明星的版权。 罗杰在发觉自己乐队的版权被收购之后，并没有急着反击，而是花了足足半个月的时间，做出了详尽的调查，才与大卫-劳伦斯达成了一致。 提前收网，化被动为主动。 这份由米拉-劳伦斯提供，交给cg娱乐发布的“交易内幕”，就是行动的第一步。 在克莱尔的文章中，详细披露了90年代米迦勒-杰佛逊与索尼集团的一系列私下交易。 其中最大的“丑闻”只有一条。 准确地说，是一张照片。 照片上是一个被枪杀的白人男子，文章内直接附上了受害者的身份。 前【苹果军团】公司执行董事，在【虫子乐队】版权案中发挥了重要作用的会计师艾伦-克莱恩。 关于提供照片的线人的身份，cg娱乐始终没有开口，对外的说法是“为了保护其安全”。 但神通广大的媒体很快根据照片挖掘出了线索，确认这起谋杀案发生于1991至1992年之间，地点在巴拿马的某个小镇上。 甚至挖掘出了这张照片拍摄者的身份，即谋杀案的“嫌疑人”，前cbssony唱片公司（索尼唱片的前身）总裁，现任索尼电子娱乐北美分部总裁兼ceo平井一夫……的一位保镖。 而且是已经离职，人间蒸发超过十年的保镖。 文章内使用了大量诱导性的语言，虽然没有说出来，但是字里行间都是在暗示一件事。 不要猜了，这就是杀人灭口。 如今距离【虫子】乐队的保罗起诉米迦勒-杰佛逊已经过去了十几年，这件事重新被翻出来，再一次引起了媒体的关注。 联邦调查局局长在接受采访时声称，从新闻刊登起，仅仅24小时之内，就接到了关于此案的400多个报警电话。 但受害人是英国人，“嫌犯”是岛国人，案发地点又是巴拿马这种世界边缘地带，fbi没有任何理由对这起命案进行调查，除非有更多的证据证明它和那起版权案有关。 “这个案子扳不倒他们。” 罗杰晃了晃手中的酒杯，开口道：“无论是米迦勒还是索尼，都有足够的影响力把这件事压下去，闹上一阵就会被人忘掉了。” “我也没指望能靠这个案子打败那个家伙，如果有这么简单，保罗早就把自己的版权拿回去了。” 大卫-劳伦斯熟练地剪着雪茄，片刻就弄好了一支，隔着茶几丢给罗杰。 又拿起一支雪茄，一边剪裁着，一边说道：“这只是转移注意力的动作，真正的战场在另外一个地方。” 雪茄上没有印任何品牌标签，罗杰对这东西也不怎么懂，只觉得看起来好像很贵的样子。 北美的上流社会，很多人都喜欢品尝高端的雪茄，甚至有不少专门为富豪提供服务的雪茄俱乐部。 不过罗杰对任何和吸有关的东西都没有太大的兴趣，把玩了片刻，就递给身旁的胖子。 一旁的电视开着，不过却调成了静音模式。 大卫-劳伦斯注意到罗杰的目光，回头看了一眼，嗤笑道：“那家伙还真是没半点长进，出点什么事就找一群黑人来抗议种族歧视。” 反正黑叔叔们的脑回路奇葩是全世界都知道的，无论是什么事，都能被他们扯到种族歧视上去。 就连全球气候变暖，都能被说成是歧视黑人，想要跟上这个种族的脑回路，对正常人来说难度实在太高了点。 “手段老套一点无所谓，好用就行。” 罗杰是个实用主义者，虽然不喜欢黑人天王，但却也很佩服这家伙。 在跟黑人团体闹翻之后，依然还孜孜不倦地用肤色来说话，这份脸皮，哪怕在娱乐圈里都是极少见的。 这并不是什么贬低，从北美立国以来，面厚心黑，是绝对的褒奖，也是成功的基础。 尤其是在人前笑脸背后藏刀的娱乐圈，就更是如此。 看了一会新闻，罗杰的目光从电视机上收了回来，问道：“你们那边准备的怎么样了？能按时发动吗？” “索尼和贝斯塔曼的合并已经完成，按照现有的资料来看，两家公司的整合速度会很快，在一两个月内就可以腾出手去处理其他的问题，克里夫-戴维斯确认会担任新的索尼bmg唱片的首席执行官。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 米拉-劳伦斯简要地说明了一下索尼唱片的情况，然后继续说道：“克里夫是从bmg的一家子公司提拔起来的新人，没有什么特别的履历。索尼bmg唱片的话语权还是在索尼集团北美分部的掌握之中，至于索尼atv这一块，应该是由他们的总裁霍华德-斯特林格亲自负责。” 克里夫-戴维斯对于北美乐坛的大多数人来说，都是一个十分陌生的名字。 而陌生，通常也就意味着只是背后那些大人物的傀儡。 但无论是否是傀儡，能够坐上索尼bmg唱片的首席执行官这个位置，克里夫-戴维斯都是一个不容忽视的角色。 当然，鉴于目前的形势，更多的注意力还是会放在更重要的角色身上。 比如…… 霍华德-斯特林格。 罗杰快速回忆了一下这位“大人物”的履历。 这是一位英国人，1997年加入索尼，出任的第一个职位就是索尼（北美）公司的总裁，后来又逐步将首席执行官、董事长等重要职位一一收入囊中。 在整个索尼集团的北美分部，霍华德-斯特林格可以说是大权在握。 甚至于在整个索尼集团之内，除了背后的三井财团，以及坐镇岛国总部，执掌整个索尼集团的平井一夫之外，霍华德-斯特林格的权势可以说是最大的。 霍华德-斯特林格六十岁出头，已经是一个老人了，但却野心勃勃，希望将索尼打造成一个强大的商业帝国。 索尼唱片和贝斯塔曼唱片的合并，就是由霍华德-斯特林格一力促成。 这也让索尼从五大之中的吊车尾，一跃升到市场占有率第二的超级巨头，仅次于同样在全世界到处并购的环球。 根据这位野心家的动作来分析，其在唱片业的动作，无一不表明他希望让索尼超越环球，成为全球第一的唱片业霸主。 而在将贝斯塔曼收入囊中之后，下一步可以进行的大动作实在是不多。 适合收购的公司几乎没有，无论是rca，还是百代emi，都不是索尼能够轻易吞下的，除非背后的三井财团再次打开钱袋子，进行大笔的注资。 至于华纳，那就更加不可能了。 而那些一线之外的小公司，收购一个两个，意义不大，大规模的收购，费时费力不说，以索尼的财力，也很难做到。 剩下的目标，似乎就只剩下了一个。 索尼atv音乐版权公司！ 由米迦勒-杰佛逊和索尼唱片共同成立，在经过了多次股权调整之后，持股比例又一次回到最初的各自百分之五十的版权管理公司。 这家公司掌握着大量的音乐版权，其中就包含了米迦勒-杰佛逊手中多达数千首歌，涉及两位数的传奇明星的歌曲版权。 以索尼的财力，要完成对索尼atv音乐版权公司的收购没有太大的难度，唯一的阻碍在于米迦勒-杰佛逊。 这也是十几年以来，索尼和黑人天王最大的矛盾所在。 米迦勒-杰佛逊一直试图激活公司成立时签订的“解散条款”，收回投入的版权。 而索尼则一直尝试着将拿走黑人天王手中的股权，将黑人天王一脚踢开。 双方的争斗，简直可以写出一本惊心动魄的谍战小说，但在面对外部威胁时，却偏偏又能够放下矛盾，一致对外。 除非黑人天王和索尼斗个两败俱伤，否则外人几乎不可能插手进去。 呃…… 若是黑人天王最终取胜，事实上想要谋划这座金山，难度反而会更低，但这是不可能发生的事情。 一个明星，无论再怎么牛逼，也绝对不可能战胜一个超级传媒帝国。 除非这个明星的名字叫做罗纳德-威尔逊-里根。 （注：北美前总统，好莱坞演员出身，就是被刺杀的那位。） “说点好消息吧。” 罗杰摇了摇头，不再去想那些让人沮丧的事情，开口道：“那个讼棍传来消息，米迦勒-杰佛逊已经同意了修改遗嘱，会成立一个遗产管理委员会，他的亲人只有分红权。” 停顿了几秒钟，罗杰严肃地说道：“最重要的一点是，遗产管理委员会的权限很大，可以根据需要决定是将它的遗产进行正常的商业投资，还是出售套现。这其中包括所有的版权，也有我们想要的那部分。” 这绝对是一个好消息。 意味着只要搞定遗产管理委员会，就可以“买下”这批版权。 大卫-劳伦斯立刻问出了自己最为关心的问题：“名单确认了吗？” “约翰-布兰卡，他的律师，你们都知道的，这个讼棍现在是我的人了。” 罗杰耸耸肩，环视了一圈众人，继续说道：“剩下的两个，分别是他最信任的音乐制作人约翰-麦克莱恩，以及一个叫做巴里-西格尔的好莱坞演员。除此之外，应该还会有一个会计师加入，但是暂时不知道会是谁。” “那个退休的制作人我已经搞定了。” 大卫-劳伦斯举手示意了一下，开口道：“他的孙子得了一种很罕见的病，我恰好能够找到合适的医生。” 这件事罗杰早就知道，只是点了点头，没有评价，继续说道：“巴里-西格尔也不会有任何问题，娱乐圈的明星们，没有什么是不能卖的，只要我们投资几个剧组，给他安排一些合适的角色，说服他在出售版权的决策上投出赞同或者弃权票都不难。” “我也同意这一点，你们这些明星的心比我们这些商人还要黑。” 大卫-劳伦斯也不知道是在称赞还是在讽刺，调侃了一句，很快又换上严肃的表情，认真地说道：“现在最重要的问题是，米迦勒-杰佛逊还能活多久？” “咳。” 米拉-劳伦斯咳嗽了一声，说道：“我通过一些特别的渠道拿到了他最新一期的体检报告，具体的东西我猜你们也看不懂，就直接说结论好了。米迦勒-杰佛逊的身体状况很差，但我的私人医生在体检数据里发现了一个很有趣的现象。” “别卖关子了，快说吧。” 大卫-劳伦斯没好气地对自己的妹妹翻了个白眼。 “在他的血液中检测出了大量的苯重氮基盐。” 米拉-劳伦斯瞪了一眼自己的哥哥，继续说道：“这种成分在神经抑制剂类药物中非常常见，比如安眠药，或者治疗抑郁症的药物。众所周知，这类药物过量服用会导致死亡，而且看起来就像是一场普通的意外。” “我们不能动手，这种事沾上了会很麻烦。” 罗杰第一时间就想起了前世那位黑人天王的死因，似乎就是某种药物过量注射。 很快，罗杰就想出了最合适的方案：“把这些东西交给索尼，我们只需要煽风点火，挑拨他们的矛盾就好了。” “没问题，交给我好了。” “不要太着急，等他修改完遗嘱再说。” 第423章 嗨，surprise! 短暂地忙碌过后，在格莱美公关竞争进入到最激烈的时间，乐队又一次就地解散，继续各自的假期。 反正这一届格莱美和罗杰三人没有半点关系，为了省钱，甚至连公关都没有做，仅仅只是为《阿玛拉》申报了一部分奖项。 至于提名和获奖…… 在公关预算投入为零的情况下，能够拿到几个安慰性的提名都算是中了彩票，更不要说获得有分量的奖杯了。 2004年的格莱美不是乐队的主战场，几人也没有报以任何期待。 倒是格莱美官方希望乐队能够在颁奖典礼上进行演出，经过简单地讨论，乐队以休假为由，委婉地拒绝了这一邀请，并通过经纪人隐晦地暗示，明年可以留出相应的档期。 格莱美很喜欢让具备一定资历和人气的明星们在颁奖典礼上进行演出，但这和获奖与否的关系不大。 乐队也没兴趣在休假休到一半的时候跑回来加个班，等到一月份的收入到账，分完了钱，就各自去找乐子。 正在筹划的几件事，都不是一时半会能够解决的，做好应对方案，剩下的就只能对相关的负责人报以信任，没必要亲自盯着。 这一次，罗杰也没有继续留在洛杉矶，而是买了一张机票，飞往纽约。 和工作没什么关系，也不是为了故地重游，而是来参加一场演唱会。 加拿大朋克小天后雷蒙娜-拉维尼的演唱会。 拉维尼以张扬的个性、精致的外表以及动人的嗓音，在短短几年之内就有了极高的人气。 要说有什么缺点，最让人诟病的一点，恐怕就是演出现场质量的问题了。 歌声不尽如人意，气场太弱等等，都是不喜欢她的人指出的缺陷。 不过这也是大多数乐坛明星的通病，能将现场做到录音室专辑百分之八十水准的都能算是一流，live比album还出色的更是凤毛麟角。 罗杰戴着一副以加拿大女孩形象制作的面具，站在最靠近舞台的前排，欣赏了一个多小时。 有这么一副面具在，也不用担心有人认出自己。 虽然看上去奇怪了点，但在现场的粉丝当中，装扮更奇怪的都有，不过是戴个面具而已，倒也没什么人会特别在意。 不得不承认，雷蒙娜-拉维尼的演唱会现场确实远远不如录音室专辑的水准，不过却也没有那些评论家说的那么差，至少算是在平均水准之上的。 体育馆内聚集着过万名歌迷，演出的规模不算很大，气氛却极为热闹。 本来嘛，看演唱会，有几个人是真奔着听歌去的？ 还不都是为了见见自己的偶像，享受一下现场的气氛，回去也好在news.feed上面上传几张照片，炫耀一番。 只要气氛足够热闹，歌声好不好听，反而是不重要了。 现场伴奏的【艾薇儿乐队】演奏出一段熟悉的旋律，罗杰隐藏在面具之后的脸上忍不住露出一丝笑意。 和前世那位朋克小天后的御用乐队一样，雷蒙娜-拉维尼的现场伴奏乐队有着一样的名字，以及同样频繁更替的乐手。 他们的地位，和罗杰的乐队中的贾森、格雷西等人差不多，默默无闻，必不可少，却并非不可替代。 这场演出同样由mad唱片的团队一手包办，整个流程罗杰都看过一遍，自然清楚接下来会发生什么。 悄悄弄到第一排的门票，乔装打扮来到演出现场，为的就是这一刻。 “你是否有时间，听听我的满腹牢骚……” 乐队的《basket.case》在加拿大女孩清澈的嗓音之下，少了几分焦躁，却多了几分柔软。 女孩一边唱一边拖着话筒支架，走到舞台最前方。 罗杰不动声色地向前挤了两步，抢占住最前端的位置。 按照mad唱片的设计，这个时候，女孩应该将话筒交给前排的一位歌迷。 罗杰脸上那副夸张的面具，雷蒙娜-拉维尼的注意力第一时间被吸引了过来，下意识地就决定了人选。 “竭力控制，我最好能坚持下去……” 女孩蹲下身，伸长着胳膊，将话筒递到罗杰嘴边。 “有时我恐吓自己，有时我捉弄自己。然而这些仍在继续，我已精神崩溃……” 罗杰一开口，熟悉的声音，立刻让女孩瞪大了眼睛。 许多在现场的歌迷也觉得这个声音十分耳熟，却没有意识到发生了什么。 “我是个偏执狂？还是只是嗨大了？！” 大声唱完最后一句，罗杰摘下了头上的面具，大声说道：“嗨，surprise！” 舞台后方的大屏幕上，罗杰和雷蒙娜-拉维尼四目相对，女孩脸上的错愕和惊讶清晰可见。 ………… 罗杰突然出现在朋克小天后的演唱会现场，差点引起了现场歌迷的骚乱。 要不是保安及时把罗杰“抢救”了出来，歌迷们激动之下，还不知道会闹出什么乱子。 想起几个小时前的那一幕，罗杰依然还有些心有余悸的感觉。 北美的公众，尤其是纽约和洛杉矶，见明星见得太多了，根本就是习以为常。 但演唱会现场的气氛本来就热烈，这种环境下，大部分人可不会有什么理智，一个不小心，就容易闹出踩踏事故之类。 “这事还是做得有点没脑子了。” 罗杰懊恼地敲了敲自己的额头，虽然没有真正发生什么，但受到惊吓却是不可避免的。 如果真的出了踩踏事故，自己和乐队的前途说不定就要蒙上一层阴影。 好在这些都没有发生，顶多只能算是虚惊一场。 “想什么呢？” 一双手臂从背后伸出，环抱住罗杰。 雷蒙娜-拉维尼眼中带着抑制不住的笑意，问道：“你这么突然跑出来，不怕媒体传我们的绯闻吗？” 回过头，正看到女孩调皮的笑脸。 在晚上的演唱会上，罗杰露出“真身”之后，两人一起合唱了一首《滑板少年（sk8er.boi）》。 这首歌的歌词，本来就是讲述一段似友似恋的感情，再加上罗杰“诡异”的出场方式，那些八卦小报要是不传两人的绯闻，那就没有什么值得编排的八卦了。 罗杰几乎能够想象得到，第二天媒体上会出现什么样的内容。 说不定还会给罗杰“制造”出一个符合歌曲中芭蕾少女形象的“初恋女友”，对这段“三角恋”的感情大写特写。 不对，不是说不定。 那些八卦小报一定会这么写。 多年以前的滑板少年变成摇滚巨星，和一个朋克女孩走到一起，就差一个曾经被滑板少年暗恋的芭蕾女孩，《滑板少年》这首歌的三个角色就全都齐了。 再加上这首歌公开的作者正好是罗杰和雷蒙娜-拉维尼，八卦小报们有足够的素材去编纂一段惊天动地的三角恋。 至于说在罗杰过去的交际圈中没有符合条件的芭蕾女孩…… 完全可以编嘛，在高中时期，总有符合条件的“同学”的。 至于两人是否认识，又是否互有情愫，那又有什么关系？ 只盯着事实写，那还叫什么八卦小报？ “传就传吧，我这几年的绯闻还少了吗？” 罗杰不在意地笑笑，反问道：“你在意这些绯闻吗？” 两人的关系很纯粹，不掺杂任何的感情。 哪怕是娱乐圈之外的普通人，这种看对眼就搞在一起的关系，也是再正常不过的了。 许多人甚至常说，不多试几个，怎么知道以后的x生活是否和谐？ 关于男女之事，在北美，只有两件事不能被大部分公众所接受。 未成年人，以及婚外情。 罗杰和雷蒙娜-拉维尼都是单身，和劈腿出轨自然是扯不上任何关系。 至于未成年人，那就更扯不到一起了。 两年前刚刚认识的时候，罗杰硬忍着没有下手，为的就是等女孩过了十八岁生日。 这样的关系说出去不好听，但哪怕被曝光出来，顶多也只能算是花边新闻，不会对两人的声誉造成任何影响。 更何况，那些八卦小报仅仅只是捕风捉影，根本不可能拿得出任何证据。 两人也不会傻到亲自开口承认。 哪怕是为了炒作，任由着小报去自由发挥，也比自己赤膊上阵的效果要好得多。 绯闻之所以受到追捧，最大的原因就是因为它的“未知性”，如果当事人大大方方地承认了下来，那就没什么意思了。 “这对我是好事，我为什么要在意？” 女孩调皮地笑着，坐到了罗杰的腿上，突然拿出了手机，操作了一阵，打开一个网页递到罗杰面前，开口道：“我前几天看到的，这个文章很有意思。” 罗杰好奇地接过来，看了片刻。 这篇文章出自一个摇滚乐迷的论坛，内容大致是说《摇滚圣经》系列的几支乐队，必然不是此前默默无闻的新人，而是已经成名的乐队挂上的马甲。 至于匿名的方式，应该是一种特殊的炒作。 文章中列举了大量的“证据”，来证明这一观点，并提出了几个可能的乐队。 其中排在第一个的，就是罗杰的【darkness】乐队。 下面的回复也很有趣，大部分人表示反对，最大的原因就在于主唱的声音是完全陌生的，和已知的任何明星都不吻合。 尽管文章中提到了这个疑点，并罗列了大量的数据来证明声音完全可以通过后期来改变，但投出不信任票的人仍然占了多数。 却也有不少人选择相信这篇文章的观点，还有不少好事者对文章中提出的几个可疑乐队进行了投票，选出自己认为最有可能的“真身”。 由于《摇滚圣经》的发行公司是mad唱片的缘故，【darkness】、【a】以及【金属猴子】三支乐队的得票率远远超出了其它乐队，加起来超过百分之八十。 “到底是不是你们？” 雷蒙娜-拉维尼一脸好奇宝宝的样子，半撒娇地追问道。 “你真的想知道？” 罗杰问了一句，女孩拼命地点头，然而罗杰却露出了一个坏笑，开口道：“你猜？” “我觉得不太可能，你们这几年出的专辑不算少，如果再加上《摇滚圣经》，那就太多了点，按理来说你们没那么多时间。” 雷蒙娜-拉维尼有些困惑地说道：“但如果不是你们，还有哪个乐队能驾驭这么多种风格？难道真的是好几支乐队合作一个系列？” 《摇滚圣经》系列至今为止已经发行了三部。 《波西米亚狂想曲》、《诗人与钟摆》以及《所罗门之钥》。 按发行时间来算的话，从2002年7月到2003年6月，三部曲正好在一年之内发行完毕。 而在这段时间内，罗杰三人又完成了《大卫-鲍伊》、《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》以及《阿玛拉》三张专辑。 一年六张专辑？ 哪怕是那些以高产而著称的乐队，这速度也算是非常惊人了。 加拿大女孩当然不会知道，《波西米亚狂想曲》是以前就录制好的，而且也忽略了《阿瓦隆幻想曲》是一张合作专辑，乐队自身耗费的精力不算多。 最重要的一点是，罗杰的写（chao）歌速度很快，不必将大量的时间耗费在写歌和修改上，只需要排练、录制，一张专辑就搞定了。 这和绝大多数乐队的制作流程都不一样，速度当然也完全不在一个档次上。 一般的乐队，在准备录制一张专辑之前，通常是将某一段灵感拿出来，先简单地编曲，然后不断修改，才能写出一首歌。 这个过程短则几天，长则数年，平均下来，一张长度在30到40分钟的专辑，单单只是写歌和修改，就要花去两个月以上。 如果精雕细琢，用去一年的时间也是很正常的。 而罗杰呢？ 直接省掉了这两个月，制作专辑的速度自然比其它乐队要快得多。 罗杰当然不会对加拿大女孩说出这其中的关键，随口敷衍了一句：“别太好奇，最迟到明年你就会知道答案了。” “管他呢，这些事和我又没什么关系。” 雷蒙娜-拉维尼很“懂事”地没有追问，不过却提出了另一个问题：“不知道会不会有朋克圣经，我还是喜欢朋克多一点。” 罗杰想了想，这件事没什么好隐瞒的，干脆直接说道：“下一张就是朋克了，据说三月份就会推入发行阶段，格莱美结束之后公司应该就会有内部的试听cd，到时候我给你留一份。” 女孩露出惊喜的表情，问道：“真的吗？下一张就是朋克？” “当然。” 罗杰笑着说道：“别忘了，我是公司的大股东。” 第424章 一觉睡到国庆节 “获得第46届格莱美最佳摇滚男歌手奖的是……” 一位嘉宾拆开信封，读出了上面的名字：“《拯救我》，鲁伯特-贾尔斯。” 在这位前【本森的烟火】乐队主唱发表完获奖感言之后，电视机的屏幕黑了下来。 鲁伯特算是罗杰的老朋友了，虽然这几年联系的少，但关系并没有变得生疏下来。 这个奖项落到他的头上，罗杰也为这位老朋友感到高兴。 总比落到一个完全不相干的外人手上要好得多。 正如之前所预测的那样，罗杰的乐队在这一届格莱美上没有任何斩获。 甚至就连提名也只有两个，还不如获得了三个提名的雷蒙娜-拉维尼。 后者凭借着《我的大团圆结局（my.happy.ending）》获得了年度单曲、最佳摇滚女歌手和最佳摇滚单曲的提名，不过和罗杰三人一样，在奖杯上都没有任何斩获。 反而是在岛国金唱片奖上，几乎包揽了所有摇滚流行类的奖项。 朋克小天后在亚洲的人气，已然在不知不觉间超过了她事业的根基，北美。 因为这件事，雷蒙娜-拉维尼还闷闷不乐了好一阵子，不过转头就通过经纪人，向mad唱片发起了去亚洲开办巡回演唱会的提议。 能够在娱乐圈混出头的没有白痴，朋克少女很清楚自己怎样做能获得最大的利益。 既然在亚洲更受欢迎，那就去亚洲捞金好了。 虽然亚洲市场不如北美，但也不可小觑，岛国和棒子这两个北美的传统票仓就不必多说了，就连不可描述国度，随着这些年的经济发展，消费能力也越来越强。 虽然这片市场存在各种各样的问题，比如盗版泛滥、演唱会票价偏低等等，但谁都看得出来，它在全球市场的地位只会越来越重要。 如果说有一天不可描述国度的音乐市场超过了北美，在罗杰看来，这也不是什么不可能发生的事情。 毕竟…… 就拿演唱会门票的票价来说，一般一线明星的北美巡演，平均票价在一百美元左右。 不可描述国度在现在这几年的票价，折合美元大约是五十美元，只相当于北美的一半。 而到了罗杰重生之前的那几年，就会上涨到三百美元，翻了足足六倍。 与之相比，北美的票价的涨幅还不到百分之五十。 一样的观众人数，太平洋对岸的票房收入就会相当于北美的两倍，再加上成本更低等因素，哪怕要给对方的合作方分出一部分利润，赚得也比北美更多。 当然，这是十几年后的事了，不过早点混个脸熟总是没坏处的。 而且就算是现在，单以票价而论，最高的同样在亚洲。 岛国的演唱会门票价格，可是一直都低不下来，而且那里的歌迷也是在消费上最为狂热的一批人，除了门票之外，往往还会购买一大堆手办、文化衫等周边，哪怕人数少点，赚的钱也不会少了。 “我的建议是去岛国转一圈，举办4到6场大型体育场级别的演出，在那边好像是叫【巨蛋级】。” 罗杰躺在床上，对怀中的佳人说着自己的想法：“岛国走完之后，再去一趟不可描述国度。大陆方面管得比较严，申请手续应该会很麻烦，可以先去一趟香江和夷洲岛，先办1到2场演出混个脸熟。以后再去那边做巡演，宣传方面会比较容易。” “你很看好那里的市场？” 女孩眼中带有一丝困惑：“我听说那边的人只喜欢流行音乐，根本没人听摇滚。” “你的歌本来就是介于朋克和流行之间的，接受度方面不会有太大的问题，那边听英文歌的人比例不高，但总人口基数在那摆着，绝对数量不会少。” 罗杰想了想，继续说道：“最多三年，那里的市场就会超过岛国。五年之内，会超过亚洲其它地区的总和。你的曲风和外表很符合亚洲人的审美，在那边的发展会很有前途。” “嘁。” 女孩撇撇嘴，“说得好像你很了解亚洲人的审美一样。” 罗杰只是笑笑，并不接话。 总不能告诉她，自己的灵魂来自另一个世界的十几年后，是一个华人吧？ 真要说出来，女孩多半也是当玩笑来听，绝对不可能当真。 “喂，想什么呢？” 罗杰正胡思乱想着，突然感觉到身子被推了一下。 转过头，正见雷蒙娜-拉维尼开口问道：“你那个录音室借我用几天怎么样？我的新专辑就在你这录了。” “用吧，我们大概四月份才会考虑录制新专辑的事，你可以用两个月。” 罗杰想了想，确认自己乐队短时间内用不上庄园里的录音室，很干脆地答应了下来。 反正空着也是空着，要不是因为录音室建在自己家里，租出去不方便，罗杰早就借给公司旗下的其他人随便用了。 “其它”人不方便，自己的女人嘛……那就没有任何问题了。 话说回来，纯粹的肉.体关系，这到底算不算是自己的女人？ 罗杰突然有些纠结。 不过只纠结了两秒钟，罗杰就放弃了思考这个无解的问题，开玩笑地说道：“录音师和乐手自备，我这可没人给你用，还有做后期你也得让你的人自己找地方做，我这没有做后期的设备。” “放心好啦，我最多用一个月。” 女孩十指交叉，伸了个懒腰，像一只小猫一般缩回罗杰怀里，懒洋洋地说道：“新专辑只有6首歌，用不了多少时间。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “《失控（losing.grip）》？” 这首歌罗杰早就给了对方，但她一直留着没有用。 按照mad唱片给雷蒙娜-拉维尼制订的策略，每张专辑都由一首高质量的主打歌，和几首质量普通的歌曲搭配，这也是比较主流的做法。 以好带次，或许会拖低专辑的口碑，但在总体的销量上，反而是卖得更多了。 等到质量出色、人气出众的作品足够多了，还可以挑选出来出精选专辑，重新赚一波销量。 如果将好歌和差歌分开出专辑，那么前者的销量或许会更高一些，但后者就压根卖不出去，除非是像罗杰这样手中的出色作品多到用不完，否则没有人会这么选。 得到肯定的答复之后，罗杰考虑了片刻，开口道：“公司的版权库里有一首《与你同在（i’m.with.you）》，让你的经纪人去和版权部的人谈一下，加到你的新专辑里，我会和那边打招呼。” 在mad唱片的运营走上正轨之后，罗杰拿出了一大批歌曲，将版权交给公司来运营。 这批版权依然是在罗杰自己手中的，但运营权却是归mad唱片所有，罗杰仅仅只做最终的审批。 哪怕罗杰打算自己唱，都得先跟公司的版权部打个招呼。 当然，罗杰拿出来的，全部都是自己不打算用的歌，质量有好有坏，大部分是处于乐坛平均水准之间。 交给mad唱片去运作，纯粹就是图个省事。 “你写的歌？” 加拿大女孩对此兴趣十足，张大着眼睛，看向罗杰，目光里闪烁着异样的神采。 “嗯。” 罗杰没有半点不好意思，很干脆地认了下来。 反正原创也不会穿越到这个世界来控告自己，早在几年之前，罗杰的脸皮就被锻炼出来了。 “唱给我听。” 女孩翻了个身，趴在罗杰胸口上。 “不行，我拒绝。” 罗杰翻了个白眼，“那是以女性视角写的歌，不适合男人唱。” “唱给我听一下嘛……” 某人尝试撒娇中。 罗杰不为所动。 “你要是不唱，那今晚就别碰我了！” 某人威胁道。 罗杰依然不为所动。 见状，雷蒙娜-拉维尼的眼珠转了转，趴在罗杰耳边，低声道：“如果你唱的话，刚才你说的那个姿势……嗯哼？” 罗杰的耳朵一下就竖了起来，开始讨价还价：“我唱首别的歌给你听怎么样？保证是你没听过的，流行朋克。” “如果让我满意的话。” 女孩摆出倾听状，露出两颗尖尖的小虎牙：“我的要求可是很高的！” “乐队还没有排练这首歌，只有合成伴奏，凑合听听吧。” 罗杰低声说了一句，又抬高音量：“【红皇后】，播放《一觉睡到国庆节（wake.me.up.when.september.ends）》的伴奏。” 简单而悠扬的三和弦旋律缓缓响起，在女孩期待的目光中，罗杰轻声开口： “暑假刚开始就要结束了， 天天操机的日子也不会长久。 我爹那辈人也是这么过来的， 混完了高中混完了大学。 现在也还是想，一觉睡到国庆节。 开学了，破事就都来了， 跟流星雨一样。 一说这个我就难受， 看我现在有多苦逼。 我闲着没事的时候， 就想我是不是少玩了点什么？ 还是一觉睡到国庆节吧……” （注：这个翻译是错的，正确歌名翻译为《九月结束请唤醒我》，歌词太长我就不写了。） 这首歌是罗杰最喜欢的单曲之一，在前世的时候，曾陪伴罗杰渡过了相当长的一段时间。 至于说为什么要在雷蒙娜-拉维尼面前唱…… 罗杰隐约记得，前世的艾薇儿曾在某次接受采访的时候说过，自己是绿日（green.day）的粉丝，受到他们的影响才选择了朋克摇滚。 这个世界没有绿日，不过在罗杰的乐队的所有作品中，加拿大女孩最喜欢的却偏偏正是《怪胎》专辑中的《basket.case》。 在哄女孩这件事上，罗杰一向比较用心。 “真好听！” 一直到歌曲的余音散去，女孩才开口称赞了一句。 紧接着，就换上了一副好奇宝宝的样子，问道：“这是《朋克圣经》里的歌吗？” “《朋克圣经》？你为什么会这么想？” 罗杰有些迷惑，却没有多想，摇了摇头，说道：“不是，这首歌短时间内不会发行，我还没想好合适的搭配。” 《一觉睡到国庆节》不是最好的摇滚单曲，至少和《天堂的阶梯》这样的神作没法比。 即使将范围缩小到流行朋克，甚至缩小到绿日乐队的作品，它也排不到第一。 《二十一声礼炮（21.guns）》和《郊区的耶稣》都要比它更加出色一些，无论是从歌词、乐理还是流行度的角度来考虑都是如此。 不过这首歌放到第一梯队的作品当中，却没有任何的问题。 这个级别的作品，乐队肯定是要留着自己唱的，但为它找到一个合适的搭配却很难。 《ab》专辑的失败，罗杰可不想再尝试第二次。 尽管那张专辑在商业上远远算不上是失败，但更多的也是靠第二次重新发行补救回来的。 一个乐队可以有多种风格，但一张专辑，却要保持高度的统一性。 在这个条件之下，要为《一觉睡到国庆节》搭配上数量足够多，又互相匹配的作品，即使是有着一个超级“歌库”的罗杰，一时半会也难以挑选出来。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 最合适的选择当然是复制一张《美国白痴》专辑，但这张专辑最精华的一半，已经被拆成了《朋克圣经》。 而另一半……有着高悬在头顶的不可描述神兽力量，罗杰压根不敢碰。 无论是少了《假日》还是《美国白痴》，剩下的歌都不足以凑出一张专辑来。 胡思乱想了一阵，罗杰看向身边的女孩，问道：“你觉得怎么样？” “歌词很简单，但我总觉得好像没那么简单。” 女孩只听了一遍，还没来得及细细品味，凭着感觉说道：“我觉得它比《朋克圣经》更配得上圣经这个名字。” “等《朋克圣经》出来你就不会这么想了。” 罗杰算了算时间，继续说道：“这几天样带应该就出来了，我明天给公司打个电话问问，你听过再说。” 今年的格莱美颁奖时间很早，现在才二月初，距离《郊区的耶稣》发行还有一个多月。 不过考虑到唱片刻录是在太平洋对岸的加工厂完成，前期的样带处理通常都会提前不少，以确保有充足的时间进行运输和铺货。 “真的这么好？那我可要好好期待一下。” 女孩似笑非笑地看着罗杰，但脸上分明写着“我不相信”四个大字。 罗杰也不辩解，翻了个身，压在女孩身上，略带喘息地说道：“比起这个，我更关心刚才那首歌是否让你满意。” “当然满意了~” 女孩似乎想到了刚才的打赌，目光迷离，媚眼如丝。 第425章 暂时没这个打算 “请允许我介绍自己， 一个富有且有品位的人。 我来这里已经许多年了， 偷走了很多人的灵魂和信仰。 我在耶稣受难之时来到这里， 我见证了彼拉多清洗他的双手， 封闭了他的命运。” （注：本丢-彼拉多，判处耶稣的审判官，2个【他】指耶稣.。） 马里布的沙滩上，罗杰坐在一颗棕榈树下，抱着那把看上去锈迹斑斑的贝斯，指尖在琴弦上轻柔地拨动着。 仿佛非洲土著音乐一般的旋律，配上布鲁斯式的唱腔，给人一种颇为怪异的感觉。 但在这种古怪之下，却是出奇地耐听。 足足过了七八分钟，罗杰才停了下来，看向在一旁休息的女孩。 “感觉就像是经历了一场驱魔仪式一样。” 雷蒙娜-拉维尼饶有兴致地问道：“这就是你们下一张专辑的歌？它叫什么名字？” “《同情恶魔（sympathy.for.the.devil）》，下张专辑的第一或者第二主打歌，暂时还没定下来。” 罗杰的手指无意识地在琴弦上拨动着，时而发出一道低吟。 这首滚石乐队的代表作之一，已经确定是乐队下一张专辑的核心曲目，只等安妮和胖子结束休假，乐队重新聚集起来，就会开始筹备，最晚到夏天就会推入发行阶段。 看了看女孩的表情，罗杰笑着说道：“不用问我也知道，你不喜欢这种类型。” “我只喜欢流行和朋克。不过这首歌的完成度确实很高，应该会很受欢迎。” 女孩耸耸肩，说道：“我差点忘了，你们的每一首歌都很受欢迎，卖得最差的专辑比我卖的最好的专辑销量还高。” 雷蒙娜-拉维尼至今为止，每一张专辑都只有一首高质量的主打歌，其它的都是凑数的b-side歌曲，专辑质量不高，销量自然不会太高。 只计算北美销量的话，目前为止最高的一张专辑《超复杂plicated）》两年多积累下来，有300多万的销量。 而罗杰的乐队呢？ 销量最低的一张专辑，是去年年初发行的合作专辑《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》，至今北美累计销量有600多万。 当然，这个数据只计算了专辑销量，没有算上单曲，也没有算上当初为了应付二十世纪娱乐的唱片合约，拿出来凑数的三张专辑。 那三张凑数专辑，每一张的销量都没有超过200万。 一百多万的北美销量，对任何一个明星来说都不能算是失败，但对罗杰三人来说，却可以算作是耻辱。 至于单曲……最低的一张正是几个月之前发行的《你好，莫莉小姐》，到现在的销量差不多和雷蒙娜-拉维尼的《超复杂》持平。 “你和我们走的路不一样，这个没法比的。” 罗杰摇了摇头，说道：“朋克类摇滚的歌手和乐队太多了，粉丝粘度低，竞争更激烈，出头的机会当然小。” 这话也是事实。 在罗杰的前世，除去简单计划这样打着朋克摇滚旗号的流行乐队以外，真正的朋克乐队，知名度高的有很多，但在商业上大获成功的却极少。 细数下来，在商业上能算得上顶级的，也就只有绿日、sum.41以及七十年代的朋克教父伊基-波普。 如果将从朋克衍生出来的垃圾摇滚也算上，涅槃在商业上的表现也足够出色，然而这也仅仅只有三支乐队和一名歌手。 就连blink-182这样的一线大团，在商业上都缺乏足够的说服力，更不要说更差一筹的【我的化学罗曼蒂克】、【paramore】等乐队了。 许多在朋克圈内被奉为神明的乐队和歌手，在商业上其实都算不上有多么成功。 许多朋克乐队在成名之后纷纷转型去玩流行，也有这方面的因素在内。 当明星，其目的几乎都是为了名和利，获得足够的名气之后，去走一个更容易赚钱的路，会是绝大多数人的选择。 “朋克确实很难走。” 雷蒙娜-拉维尼有些沮丧，愁眉苦脸地说道：“我的经纪人认为我应该转型去唱流行，可是我更喜欢朋克摇滚，软绵绵的流行不符合我的性格。” 罗杰诧异地看了女孩一眼，很快就不动生色地收回了目光。 前世的她，转型去唱流行的时候可看出什么犹豫。 不过这也没什么奇怪，人总是会变的，更何况两个不同的世界，到底是不是同一个人都是未知之数。 在另一个世界发生的事情，在这个世界却未必会发生。 “不用着急。” 罗杰没有劝说对方应该转型或者不该转型，只是安慰了几句：“你从签约到现在才多久？大明星不是一张专辑就够的，你的起点已经比很多人都高了。” “你们的第一张专辑的成绩可一点都不差。” 女孩的眉毛微微挑起，问道：“可以告诉我你们成功的秘诀吗？” 成功的秘诀？ 当然有。 每一首歌，都是前世已经证明过，能够取得商业上成功的歌曲。 在公众普遍审美没有大的变化的前提下，风险自然无限低。 但这偏偏是不能说出口的东西。 罗杰思考了片刻，开口道：“秘诀就是高质量的专辑，每一首歌放到一般的专辑里都足够成为主打歌。但是这个方法你学不了，你的音乐风格很特殊，别人给你量身打造适合你的歌难度很大。” 合适的歌？罗杰当然有不少。 别的不提，艾薇儿的那些代表作拿出来挑拣一番，凑上两张高质量的专辑是没什么问题的。 但两张专辑以后呢？好歌全用完了，剩下的b-side歌曲还怎么卖？ 出于利益最大化的考虑，自然是每年拿几首出来，搭配上其它普通词曲作者创作出来的，质量一般的歌曲。 当然，这一点藏在心里就行了，没有必要说出来。 反正除了罗杰自己，没有人知道罗杰写一首歌需要多少时间。 除了乐队自用的，一年拿出来十几首到二三十首歌给关系亲近的乐队和歌手唱，这都算正常的。 mad唱片刚成立的时候，罗杰一次拿了上百首歌交给公司去运作，对外的借口是以前攒下来的。 若是每年拿出上百首，这速度可就超出“合理”的范畴了。 “你们的这种玩法别人确实学不了，也不知道你的脑子怎么长的，创作出来的歌质量高就算了，数量还这么多，简直太吓人了。” 女孩似乎只是无意识地感慨几句，很快就岔开了话题：“我的经纪人帮我跟公司要了两首歌，一首是你说的《与你同在（i’m.with.you）》，还有一首《希望你在这里（wish.you.were.here）》。我看了创作者的名字，两首都是你写的。” 罗杰的眼皮微微跳动了一下，《希望你在这里》这首歌，同样也是艾薇儿的作品，本来就是留给她的。 虽然原来的打算不是这么早交出去，不过既然她在公司的版权库中看到了，又挑中了这首歌，早点拿去用，倒也不是什么大事。 沉默了片刻，罗杰开口道：“那首歌本来就是给你准备的，拿去用就是了。” 正打算继续说点什么，旁边的呼叫器突然响了一下。 随手拿起来，按下通话键，问道：“怎么了？” 蒂娜-林的声音从另一端传来：“《郊区的耶稣》试听带送到了，你吩咐过要第一时间告诉你。” “知道了，拿到沙滩这边来吧，再拿个播放器来。” 罗杰随口吩咐了一句，将呼叫器放到一旁，看向女孩，开口道：“你一直期待的东西到了，马上就送过来。” “我一直期待的东西？” 女孩疑惑了片刻，突然眼前一亮，问道：“《朋克圣经》？” “对，《摇滚圣经——朋克摇滚篇：郊区的耶稣（the.bible.of.rock.n’.roll——punk.rock：jesus.of.suburbia）》。” 罗杰想了想，又补充了一句：“我记得你之前最喜欢的朋克摇滚是《basket.case》？我保证，《郊区的耶稣》比《basket.case》出色十倍。” “真的假的？比《一觉睡到国庆节》还好？” 女孩脸上分明写着【我不相信】四个大字，摇头道：“要是没有你说的那么好，我可就白期待这么久了。” 罗杰指了指身后，说道：“蒂娜已经过来了，你听听就知道。” 从蒂娜-林手中接过袋子，里边一共有五套cd，罗杰只留下了一套，其它的全给了雷蒙娜-拉维尼：“这些送你了，别复制拷贝，专辑要下个月才会发行。” 即使是在版权保护体系相当完善的北美，盗版也是难以杜绝的。 身为盗版保护的受益者之一，雷蒙娜-拉维尼当然不会忽视这一点，当即拍着胸口答应了下来。 那动作看得罗杰一阵心跳，生怕给拍成了安妮那般的一对a。 《郊区的耶稣》封面沿用了《美国白痴》的设计，是一颗被握在手中的心形手雷，被捏得扭曲变形，色彩如油画一般夸张。 和之前的《波西米亚狂想曲》一样，《郊区的耶稣》同样是两张cd，一张合集版本的超长“单曲”，一张是完整的五首歌。 罗杰犹豫了几秒钟，将超长单曲版本的cd挑出来，塞进播放器里，按下播放键。 开头的吉他旋律略显干涩，但却带着一种难以言喻的异样美感。 加拿大女孩很快就沉浸在了音乐当中，眼中光芒闪烁，似乎得到了什么启发一般。 如果说开头的《归途（homing）》只能算是一流，当歌曲推进到第三段大篇章，《圣-吉米（st.jimmy）》的时候，整张专辑总算进入了第一个高潮。 这张专辑本身就是一段很长的故事，但时间线却仿佛那部经典的电影《记忆碎片》一般，被剪得支离破碎，又重新粘合起来。 哪怕是罗杰自己，如果不是对这几首歌有着足够的了解，想要理顺这个故事，也要将歌词拿出来细细研究一番，才能弄明白它到底讲述了什么。 五首歌、十几个小篇章，足足近三十分钟。 随着《梦碎大道》的最后一个音符落下，扬声器又重新陷入了沉默。 “我感觉我对朋克摇滚的理解太浅薄了些。” 女孩脸色复杂，兴奋和沮丧混合在一起，也不知道是如何在一个表情中表现两种截然相反的情绪。 看了看罗杰，女孩又开口道：“你说得没错，这张专辑确实很棒，是我听过最好的朋克摇滚。呃……虽然我有点没听懂，但它确实是最棒的。” 它当然是最出色的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 即使是在罗杰的前世，那个有着数不清的经典摇滚作品的世界里，能够和它相提并论的朋克摇滚数量也不多。 罗杰还没有开口，女孩又追问道：“你们会出一张专辑和它比个高低吗？之前的三部《摇滚圣经》，每一部你们都有同步推出新专辑。” 新专辑？ 比个高低？ 罗杰沉默了片刻，摇了摇头：“暂时没这个打算。” 能够和《郊区的耶稣》相提并论的朋克摇滚作品，当然有，要凑出一张专辑来，难度或许大了点，但也不至于说做不到。 比如说朋克教父伊基-波普的一些经典作品，就完全有这个资格。 但没那个必要。 乐队下一步的计划是开拓少数族裔的市场，下一张专辑已经确定，风格为英伦入侵布鲁斯摇滚，名字也定了下来。 《滚石（the.rolling.stones）》。 至于朋克，有《郊区的耶稣》，这几年之内都够了，是否挂【darkness】乐队的名字，反而是不重要的事情。 按照乐队的计划，最迟到2005年，如果匿名发专辑的事情没有被曝光出来，mad唱片也会通过媒体的渠道去造势、炒作一波。 “green.day？又是一个没听说过的乐队？” 女孩拿起一张cd盒，读出上边的名字，疑惑地嘀咕了一句，又看向罗杰：“我打算在下次巡演的时候翻唱这张专辑的歌，可以吗？” 这是怀疑【绿日】这个马甲的身份？ 在试探？ 虽然说知道这件事的人不少，但罗杰并不打算让和这个项目无关的人了解得太多。 “你应该让你的经纪人去问公司，而不是问我。” 罗杰摇了摇头，说道：“我跟卢西恩有约定，除了我们乐队的作品，我不会插手公司的运作。” 第426章 还有一个问题 三月初，在录完新专辑之后，加拿大女孩就离开了罗杰-克里斯蒂安庄园，开始了忙碌的宣传工作。 乐队商定好的假期还有接近一个月才会结束，罗杰无事可做之下，干脆跑到mad唱片的总部去坐班，详细了解这家公司的运作情况。 卢西恩-格兰奇不愧是从华特-迪士尼集团出来的金牌管理人员，能力相当出色，在这位ceo的掌管之下，mad唱片的发展让人颇为惊喜。 一定程度上算是跨界捞钱的《美国偶像》自然是不必多说，它对任何一家唱片公司来说，都是一座可以开采十年以上的宝藏。 随着第二季的比赛即将进入最终阶段，《美国偶像》的影响力几乎无处不在，就连马里布的富人区的街道上，都贴上了支持某位选手的宣传海报。 罗杰的电子邮箱中，甚至还收到过为某位选手拉票的广告邮件。 仅仅只是一年多一点的时间，《美国偶像》已经成为了北美最受欢迎的电视节目之一，在今年目前为止所有电视节目的收视排行上，它仅次于总统大选的第一轮辩论直播，排在第二。 就连许多热播数年的经典剧集、著名的脱口秀节目等等，都被《美国偶像》压在了身下。 从某种程度上来说，它不仅仅只是一个电视节目，而是一种文化。 除了同样赚得盆满钵满的fox电视台以外n、abc等电视台，纷纷提出了自己的选秀节目制作计划。 这方面罗杰倒是不太担心，由于版权方面的限制，就算出现山寨产品，也不可能做得和《美国偶像》太过雷同。 再加上先入为主的优势，同类型的选秀节目基本不太可能对《美国偶像》构成太大的威胁。 大企鹅那套山寨干死原版的路子，在版权保护意识极为强大的北美是行不通的。 北美当然也有山寨和抄袭，而且数量绝对不少，但却没有人敢做得像大企鹅那么明目张胆。 相较于已经稳定下来的收视率，罗杰反而更加关心《美国偶像》的另一个利益点。 在今年年初，也就是《美国偶像》第二季进入决赛圈的时间，同步开始的第一季决赛圈选手的联合巡回演出，如今已经走过了近半的行程。 按照mad唱片的计划，这一联合巡演将会走遍北美的大城小镇，前后长达半年，总计有超过一百场的演出。 当然，并不是每一场，所有选手全部都会出场，而是分散开来，这场三四个歌手、那场五六个乐队，只有在相对重要、规模较大的场次，才会将所有选手聚集在一起，奉上一场超长时间、超大规模的演出。 在已经结束的四十多场演出中，巡演团总计获得了近三千万美元的票房，再加上其它方面的收入，总收入近8000万美元。 而成本，却不到两千万，再扣去给选手们的分成，mad唱片的盈利至少在四五千万美元。 这还仅仅只是半程巡演，若是后半程的收入没有明显的下滑，这一次巡演能够为公司带来上亿美元的营收。 只可惜，这种大规模的联合巡演每年也只能来这么一次，而且第一次的效果往往最好，后边除非再出现特别受欢迎的选手，否则也不可能这么赚钱了。 这次巡演过后，第一届选手的价值也就基本上压榨的差不多了，只有像【蓝色心情】乐队这样颇具潜力的选手，才能为公司继续提供源源不断的收入。 至于其它的…… 随便从手指缝里漏点资源，然后任其自生自灭就是，反正合约的期限足够长，如果发展不起来，也基本不太可能再有咸鱼翻身的机会，放弃了也没什么可惜的。 前世那些选秀节目出来的选手，也不是每一个都能红的。或者说，昙花一现的才是大多数。 除了《美国偶像》之外，mad唱片目前最大的收入来源有两个。 一是【金属猴子】、【a】以及罗杰的【darkness】，三支乐队的唱片发行。 虽然公司只拿百分之十的象征性抽成，但以三支乐队的商业价值，这百分之十，比绝大多数小明星的百分之九十还要值钱。 尤其是罗杰三人，发行的专辑数量多，销量又高，mad唱片分走的这百分之十，可不是什么小数目。 在仔细审核过账目之后，罗杰有些惊讶地发现，【金属猴子】和【a】两个乐队，给公司带来的利润，加起来都只有自己乐队的一半多一点。 单纯从金钱方面来讲，自己三人是要吃点亏的，不过这点钱并不算多，毕竟在百分之十的抽成之中，还包含了宣传、发行方面的费用，实际的利润空间很低。 基本上，北美发行方面压根就不赚钱，如果销量没有达到预期，公司说不定还要倒贴一些。 只有在出售海外发行权的时候，mad唱片才能收点好处。 而且这是一早就约定好的，为了这点小钱再重新去找加里-贝尔和埃文-泰勒斤斤计较，没有那个必要。 除了这方面之外，公司另一个主要的收入来源就是旗下挖掘、培养出的明星。 其中的顶梁柱毫无疑问是【ac-130】乐队，这支乐队在罗杰的引导之下，几乎完全复制了前世林肯公园的路线，虽然风格略有不同，但人气相差不大，吸金能力极为惊人。 根据卢西恩-格兰奇的判断，仅仅这一支乐队，在未来几年之内，就有望为公司带来每年七八千万，乃至于上亿美元的营收。 在最新一期的内部会议上，这位ceo明确提出，【ac-130】乐队的唱片合约必须永远留在mad唱片，必须要严防其它公司的挖角，尤其是防范华纳、索尼这样的巨头，哪怕为此提前续约，降低分成比例，都是可以考虑的。 公司和【ac-130】乐队签约才过去不到三年，通常来说，这个时间续约有些嫌早了。 这种在商业上取得巨大成功的明星，一旦续约，分成比例肯定要大幅度降低，各种限制性条款也会更倾向于对乐队有利。 早续约一年，唱片公司就少赚一年的高额分成。 这个时候也不可能去谈续约的事，哪怕要早早留住明星，起码也要等合约剩下两三年的时候再说。 即使是明星出身的资本家，在该压榨“同行”的时候，也不会有任何的心慈手软。 mad唱片旗下的大明星不多，除了吸金能力最为惊人的【ac-130】之外，其它几个就差了不少。 如雷蒙娜-拉维尼，一年能够为公司带来的营收大概在两三千万美元左右，不算少，但也没有显得多么惊人。 再往下，还有三四个小明星，平均每人每年能给公司带来几百万美元的营收，多少显得有些不起眼，只能算是补贴一下其他没有培养起来的“赔钱货”身上的亏损。 每一家唱片公司都会养着大批的星探，或者类似的人，到处去挖掘有潜力的苗子。 在每一个人身上，都会投入相应的资源，但能捧起来的毕竟是少数，绝大多数都是白白的亏损，不会产生任何盈利。 不过只要能培养起来一个二线，在盈利方面就相当可观了。 如果走大运，砸出来一个一线明星…… 那简直是闭着眼睛捡钱，除了五大之外，其它的小公司都要嫉妒到死。 哦，不对，现在剩下四大了。 索尼和贝斯塔曼合并之后，新的四大巨头按照市场占有率来排序，分别是环球、索尼、华纳以及末位的百代emi。 四大巨头联手瓜分了全球百分之八十以上的音乐市场，而剩下无数的小公司加起来，才不到百分之二十。 在这无数的小公司里，mad唱片的营收，绝对可以排在第一梯队当中。 再加上《美国偶像》和《摇滚圣经》系列所带来的影响力，至少在北美，年轻的音乐人们最想签约的公司当中，除了四大之外，mad唱片至少可以排在前五。 “公司的账面上有1.6亿美元现金？” 罗杰突然从文件中看到一条信息，抬起头，看向卢西恩-格兰奇，问道：“最近有什么需要动用大笔资金的计划吗？” 对于一家算不上巨头，旗下明星数量也不多的唱片公司来说，账户上留出九位数的现金，是不太合理的事情。 通常来说，公司的盈利，除了应对基本开支以外，大部分会拿来给股东们分红，或者用于扩张业务。 在过去的几年当中，mad唱片主要执行的是后者，股东分红的次数还是零。 “我认为应该考虑扩张公司在海外的影响力，第一步的重点应该是欧洲。” 卢西恩-格兰奇摇了摇头，直言不讳道：“我和董事长谈过，他认为公司现在的规模已经足够，多出来的钱应该给股东们分红。” 现在的董事长依然还是加里-贝尔，当初约定好的两年一换，不过因为工作较忙的缘故，罗杰没有去接这个位置。 反正公司的运作主要由卢西恩-格兰奇等高层负责，董事会基本不怎么插手，偶尔要放到董事会上讨论的决议，只要公司高层达成一致，大部分情况下都会获得通过。 在公司的发展上面，加里-贝尔、埃文-泰勒和罗杰三人多少是有些分歧的。 罗杰希望扩张在北美娱乐行业的影响力，而加里-贝尔则希望安稳地赚钱就好，没有太大的野心。 至于埃文-泰勒，则属于中立派，两边都不得罪。 “这件事……我找个时间和加里他们谈谈吧，先不要着急。” 罗杰想了想，又问道：“有具体的扩张计划吗？复印一份，一会我带走。” 公司扩张是好事，但怎么扩张，却是要好好思量一番的。 盲目扩张，只会让自己陷入危机当中。 许多草创初期的公司，一开始看上去势不可挡，一步步膨胀成一个庞然大物。 但一旦遇到波动，立刻就会轰然倒塌，抗风险能力低得吓人。 而且在阶层相对固化的北美，一家公司想要不断扩张下去，所遇到的阻力也会相当大。 不说别的，单单只是三大巨头，就不会眼睁睁看着mad唱片威胁到自己的地位。 现在没动静，是因为现在的mad唱片还没资格和他们去竞争。 如果到了rca那个级别，就必然会遭受到三大巨头的打压了。 到时候，抗过去了还好，要是抗不过去，说不定mad唱片就会立刻分崩离析。 随着公司的规模越来越大，许多以前没有去考虑的问题，现在都不得不纳入日常讨论的议程当中。 “等下叫秘书给你送来。” 卢西恩-格兰奇点头答应下来，又说道：“公司现在还有一个大问题，目前我没有太好的解决办法。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 大问题？ 罗杰抬了抬眼皮，问道：“什么问题？说说看。” “版权库。” 卢西恩-格兰奇毫不犹豫地开口道：“公司的版权库太差，词曲版权还好，音频版权方面数量实在太少，可以忽略不计。这对一家唱片公司来说是很不健康的，一般来说，主流唱片公司的版权收入应该占到总营收的百分之二十到百分之三十，而我们还不到百分之五。” 版权库…… 三个大股东就不必多说了，版权全归自己，和公司没有半毛钱的关系。 剩下的…… 也确实没几个拿得出手的，几个签约艺人加起来，几年下来才出了一百首歌多一点，版权还不是公司全部独占。 这一百来首歌里，版权稍微值钱点的，还不到十首。 这样的版权库，以mad唱片现在的营收水准来说，确实是可以忽略不计了。 “这方面我也没什么办法。” 罗杰犹豫了一下，没有提起米迦勒-杰佛逊的事。 且不说那件事能否成功，就算成功了，罗杰也不会大方到把版权白送给公司。 摇了摇头，开口道：“想办法收购一些吧，或者干脆找个版权库较为完善，经营状况不佳的公司直接收购。” 买版权很难，但买下一家版权库完善的公司，却是有可能的。 事实上，无论是乐坛还是好莱坞，很多公司之间的并购，有很大一部分原因就在版权上。 比如说，最著名的迪宝宝收购漫威，为的就是漫威手中五千多个动漫角色的版权，至于漫威这个品牌本身，失去了那些版权之后，价值几乎为零。 “我确实看上了几个合适的目标，公司内部讨论过后会上报董事会。” 卢西恩-格兰奇点了点头，站起身，开口道：“我先回去工作了，一会还有个会议要开，等下我让秘书把计划书复印好给你送过来。” “去忙吧，不用管我。” 罗杰应付了一声，端起咖啡喝了一口，继续低头阅读着手中的文件。 第427章 新专辑《滚石》 卢西恩-格兰奇的秘书送来了两份计划书，一份是mad唱片的海外市场发展规划，一份则是公司旗下版权库的扩张计划。 在第一份文件中，这位ceo指出，mad唱片如今的优势是在摇滚音乐领域，而流行、乡村、嘻哈等其它类型的影响力则较低。 毕竟公司旗下签约的歌手和乐队，几乎全部是摇滚类型，流行类的只有《美国偶像》出身的那几个，乡村、嘻哈类歌手更是一个都没有。 有鉴于此，公司的海外扩张，应该主要考虑对摇滚音乐接受度较高的市场。 欧洲的中欧和西欧，亚洲的岛国，南美洲以及澳大利亚，是较为合适的发展方向。 而从投资回报比的角度来讲，中欧、西欧是最为合适的选择。 卢西恩-格兰奇提出的扩张思路和主流的商业公司扩张模式大致相当，收购一家在当地有一定影响力的公司，只需要付出少量的资源进行整合，即可让自己的发行体系变得更加强大。 而在收购目标的选择上，卢西恩-格兰奇选取了四家位于欧洲几个主要发达国家的唱片公司。 其中只有一个优先收购目标，其它三个则是在优先目标无法收购的情况下，选出的“备胎”。 德意志留声机唱片公司（d.g），原属英国著名厂牌宝丽金旗下的一家子公司，在宝丽金被环球收入囊中之后，这家德国厂牌被剥离了出来。 这是卢西恩-格兰奇认为最适合mad唱片的收购目标。 dg公司的价值不算高，旗下也没有出过什么知名的大牌明星，版权库的规模也不大，不过却在欧洲拥有较为完善的发行渠道，尤其是英法德三国的市场，同时还掌握着包括4d在内的多种技术专利。 没有出过大牌、版权库规模偏小，这就使得dg公司的价值不算太高，而mad唱片所需要的，也只是其在欧洲的发行渠道，能少花钱，自然是一件好事。 至于技术专利方面，一定程度上算是附赠品。 4d录音技术多少有些价值，许多录音设备都有用到这项专利，但也只是多赚点授权费，数额不算太大。 至于其它的专利，基本上都是可有可无。 根据dg公司的股价，卢西恩-格兰奇认为要完成对它的收购，需要付出1.5亿美元到2亿美元之间的现金，mad唱片公司账户上的钱不一定够，不过申请到足够的银行贷款却不是什么难事。 唯一的问题在于，【金属猴子】乐队的加里-贝尔很可能在董事会讨论中投下反对票。 这个在三支乐队中年龄最大的老大哥已经没有了锐意进取的野心，只想安安稳稳的赚钱，享受生活。 当明星，为的还不是过上滋润奢侈的生活？ 辛辛苦苦打拼了几十年，很显然，加里-贝尔认为自己已经到了该要安稳享受的年龄了。 对于这种心态，罗杰能够理解，不过却还是打算和加里-贝尔好好谈谈。 至于谈出什么结果，其实都是可以接受的。 在罗杰的规划当中，mad唱片是否去扩张海外的业务，其实是可有可无的一件事。 只要确保在北美本土有着足够的影响力，对罗杰来说就已经足够了。 如果有合适的机会，付出一定的资源去扩张海外市场，当然是一件好事。 如果放弃，也不是什么不能接受的事情。 至于第二份扩张版权库的计划书，只是一个初步的构想，同样需要花费大笔的资金。 罗杰只是简单地翻了翻，就失去了兴趣。 归根结底，还是一个“钱”字。 不提其它两支乐队可能的反对，单单mad唱片的资金，短时间内就不可能完成大笔的版权收购。 乐坛内的版权交易很常见，但涉及的资金却往往非常惊人。 四大这样的巨头就不多说了，哪怕是一家小型唱片公司，除非业务遭遇巨大困境，否则也绝对不会轻易出售自己手上的版权。 愿意卖版权的，往往是那些对版权价值没有清晰概念的明星们，但即使愿意卖，通常也会开一个高价。 保罗-麦卡特尼以4750万美元的惊人低价，卖出自己乐队版权的事情，在进入到九十年代以后，基本上就看不到了。 而且从明星们手中收购版权，另一个困难则是数量太少。 绝大多数明星手中只有自己作品的版权，往往还不完整，只有一小部分。 即使是这一小部分，优先收购权通常还在其唱片合约方手里，收购难度未必有多大，但操作起来却极为繁琐。 除非是直接收购一家经营不善、面临困境的公司，“顺便”拿下他们的版权库。 比如说环球收购宝丽金，除了得到一整套完善的全球发行体系之外，还同时得到了宝丽金掌握的数以万计的歌曲版权。 不过这种并购，需要有合适的机会，同时资金方面也是一大难题。 以mad唱片现在的体量来说，规模太小的公司版权库价值有限，完全看不上。 至于看得上的，不提收购难度的问题，根本买不起。 比如说，美国广播唱片公司（rca）的版权库数量就足够多，高价值的单曲也有许多，甚至还“附赠”一套完善的全球发行体系。 但拿下rca要多少钱？ 没有几十亿美元，想都不要想。 这么一大笔钱，别说mad唱片了，除了华纳、环球和索尼之外，任何一家唱片公司都拿不出来。 哪怕同样位居四大的百代，都买不起。 罗杰摇了摇头，对卢西恩-格兰奇过于激进的想法有些不以为意。 锐意进取是好事，但激进过头，却容易让公司陷入困境。 董事会存在的必要性，就是防止这样的情况发生。 将两份文件塞进碎纸机里，给卢西恩-格兰奇发了一封邮件，要求对方完善海外扩张的计划，至于版权库的问题，则暂缓。 mad唱片这几年的发展已经够快了，员工从一开始的不足一百人，到现在的近千人。 以卢西恩-格兰奇为首的公司高层认为这对公司的发展是好事，但罗杰却认为，需要花上一些时间，将现在的收获好好消化一番，再去考虑下一步的发展。 虽然罗杰对商业上的操作不是特别精通，但却了解人心。 如果这家公司只有自己一个老板，罗杰绝对愿意放权给卢西恩-格兰奇，让他放手去做。 但董事会中还有其它成员，每个人都有自己的利益诉求，如果不平衡好这一点，单单只考虑公司发展的需求，很容易和董事会的利益出现矛盾。 卢西恩-格兰奇是一个相当优秀的ceo，但毕竟以前在迪士尼只是一个部门的总监，极少和背后的股东、董事们打交道，显然犯了理想主义的错误。 在给卢西恩-格兰奇的邮件中，罗杰也隐晦地提点了一番。 不过话没有必要说得太透，以卢西恩-格兰奇的能力，隐晦暗示一下也就够了。 哪怕不提醒，多花一些时间，这位ceo也必然能想到这一点。 处理完公司的事务，罗杰又在网上翻了翻《郊区的耶稣》的评论。 这首单曲已经在各大在线音乐网站上开始了免费的试听，打榜的录音带也送去了各大电台。 不过或许是时间还短的缘故，评论区不是特别热闹，在最大的一家音乐网站上，这首歌下面的评论只有一千多条。 大部分是赞誉，还有一小部分人表示“看不懂歌词表达的是什么”。 当然，谩骂抨击的人也有，无论在哪一个国度的网络上，喷子总是存在的。 不过这些人的观点也没有必要去在乎，罗杰直接选择了无视。 随便翻看了几个网站的播放量，罗杰对《郊区的耶稣》这首单曲的热度也大致有了个了解。 首周直接冲上《公告牌》单曲榜第一的可能性几乎可以忽略不计，但前十五却是肯定的，或许有冲击前十的机会。 以朋克摇滚而言，这个排名已经是相当不错的成绩了。 毕竟朋克崇尚特立独行，换句话说，太火的歌我不听不听就是不听。 如果一首歌或者一张专辑很火，哪怕再怎么喜欢，也要口是心非地说一句“这首歌烂成一坨翔了，才会有这么多沙雕喜欢”，然后再把早就买回家的专辑悄悄藏起来，不让任何人发现。 罗杰前世就有一个这样的朋友，整天喊着nofx才是最好的朋克乐队，什么绿日，blink-182，sum.41之流都是只会唱流行的渣渣，一点都不朋克。 然后在某一场sum.41的演唱会上，那个朋友跟着德里克-惠布利高声唱着“所以我仍在等待”的时候，罗杰从身后拍了拍对方的肩膀。 场面顿时十分尴尬。 “可惜回不去了。” 罗杰缅怀了一阵，摇了摇头，关掉网页，打开编曲软件，继续“写”着还没有完成的《滚石》专辑。 这张专辑现在仅仅只完成了四首歌，除了作为核心单曲的《同情恶魔（sympathy.for.the.devil）》之外，其余三首同样也算得上是滚石乐队的代表作品。 包括他们最早的冠军单曲《我无法满足（i.can''t.get.no.satisfaction）》，以及常常被人和披头士乐队的代表作之一《hey.judy》相提并论的《你无法总是得到你想要的（you.can''t.always.get.what.you.want）》。 至于第四首歌《星期二的红宝石（ruby.tuesday）》，却是一首描绘滚石乐队混乱生活的单曲。 这首歌讲述的是滚石们和骨肉皮的故事，歌曲中的骨肉皮连个名字都没有，只有一个“红宝石”的代号，外加一个日期。 至于第五首歌，罗杰也已经想好了。 《给我一个避难所（gimme.shelter）》。 滚石乐队有史以来最受欢迎的单曲之一。 这首歌的歌词和旋律都极为简单，但却意味深长，堪称英伦摇滚的巅峰之作。 如果不是长度实在太短，完全可以顶替《同情恶魔》，成为这张专辑的核心。 “五首歌，二十五分钟……” 罗杰开始犹豫了起来。 五首歌不算多，但包含了两首时长在六分钟以上的“长歌”，这张专辑的总时长并不算短。 这张《滚石》专辑，罗杰并不打算做得太长。 时间短点，录制周期也会较短，乐队可以有更多的时间去准备下一张专辑。 不过，二十五分钟的专辑，还是显得稍微有些“诚意不足”了些。 罗杰考虑了许久，在编曲软件上打开一个新的档案，写下两个名字。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 《涂黑（paint.it.ck）》和《思念你（miss.you）》。 这两首歌的长度都不算长，加起来八分钟左右。 一张七首歌、超过半小时的专辑，足够让歌迷们感到满足了。 或许和那些动辄五十分钟、一个小时的专辑没法比，但半个小时还要多的时长，无论如何也谈不上是“敷衍”。 本来罗杰想用的是另一首歌，《让我们一起过夜吧（let''s.spend.the.night.together）》，这首歌正好可以和《星期二的红宝石》形成呼应。 不过嘛……不提头顶上不可描述的神兽的压力，这首歌单单只是在北美本土，就被禁过好几次。 在罗杰前世的时候，北美的一档脱口秀节目甚至要求滚石乐队必须将歌词改成“让我们在一起呆一会吧”，才允许节目在电视上播放。 虽然北美对于这些东西的限制不像不可描述国度那么严格，但总归还是有限制的，不是想唱什么就唱什么。 这张专辑都是来自同一个乐队，虽然因为时间的跨越，几首歌之间的曲风也有一定的变化，但变化并不大。 这样一来，需要做的调整也很小，只需要简单的修改，让几首歌的风格大致上统一，也就够了。 “大概三四天就能完成吧。” 罗杰想了想，又补充了一句：“最多一周。” 一周之后，胖子和安妮都还没有结束假期呢，时间无论如何都够了。 不过罗杰也不打算让两人的假期太过轻松，准备修改完成之后，就把曲谱发过去让两人先练着。 等到假期结束，只需要短暂地合练，就可以开始录制新专辑了。 虽然说乐队现在很自由，没有合约去限制“一年必须出多少专辑”，但实体唱片还能大笔捞钱的时间就剩下这几年，能早点出一张专辑，就能多赚一点钱。 钱这个东西，总是不会有人嫌自己拥有得太多的。 第428章 《后天》试映 “杰克，见到你太好了。快跟上，我送你们去安全的地方。” 大银幕上，主角一行人在一片冰天雪地中，登上跨海而来的救援直升机，整部电影也渐渐落下帷幕。 屋内的灯光亮起，一个头发花白的男子第一个站起身，对身旁的人说道：“戈登，你做得太棒了，这部电影比我想象的还要出色。” 这是一场二十世纪福克斯内部的试映会，播放的电影是刚刚完成了mpaa分级审核的《后天》。 这部电影在成本上亿的商业大制作当中，算是效率比较高的了，从筹划到完成，仅仅只用了七个月的时间。 以二十世纪福克斯强大的渠道资源，通过mpaa审核的速度也相当的快，而且结果并不出人意料，拿到了pg-13的分级，即13岁以下儿童需要父母陪同观看。 mpaa分级制度在北美实行已久，虽然并非强制，但任何一部想要大规模上映的电影，都会主动去申请，否则只有极少数独立院线才会愿意播放。 对于一部主流商业电影来说，pg-13几乎是可以拿到的最好分级了，pg和g级基本上是迪士尼的专利，而且没有太大的意义——没有几个家长会让13岁以下的孩子自己跑去电影院看电影。 儿童，也是院线和片方最喜欢的观众群体，一个孩子，往往就代表了一整个家庭的电影票。 这也是为什么，很多高票房的电影都拍得相当幼稚的缘故，哪怕家长们不喜欢，也会愿意陪着孩子去看。 如果一部电影的mpaa评级是r级，甚至于nc-17级，那基本上可以宣告与高票房无缘了。 按照惯例，一部电影在完成后期制作之后，会由公司内部进行一次试映，而在完成分级之后，则会邀请主要的参与人员，例如主要演员、制片人、主要投资者、主要赞助商等等，参与第二次的内部试映。 这也是决定影片生死的内部试映会。 根据公司内审片专家们的评价和建议，公司将会决定这部电影的发行策略，包括如何与院线方谈判，后续宣传投入多少资金等等。 虽然这些在开拍之前就已经大体上确定了下来，但如果成片和预期相差太远，电影公司们也不会一条道走到黑地去沿用既定的策略。 电影毕竟充满着不确定性，哪怕是最大牌的制片人和导演，也会有失手的时候，而不受重视的小项目，也有很低的可能性出现爆发。 比如说如果成片质量太差，根本没有成功的可能性，那么及时止损就是十分必要的。 哪怕放弃掉前期的巨额投入，也要砍掉大笔的宣发预算，以防止更大的损失。 而如果成片质量远远超出预期，临时追加一大笔宣发预算也不是不可能的事。 这两种先例，在好莱坞都非常常见。 而《后天》的表现则相对中规中矩，在水准线之上，能够满足制作方的预期。 但距离出色到足以让二十世纪福克斯拍板，追加大笔宣发预算，还有相当的距离。 “电影很不错。” 罗杰揉了揉有些发酸的眼睛，对身旁的女孩说道：“可惜你的戏份太少了些。” “写作女主角，读作女配角，这就是劳拉。” 艾米-罗森也有些不开心，不过却也清楚，一个没冒出头的小明星，根本不可能拿到真正有分量的角色。 微不可查地摇了摇头，岔开话题道：“你应该去和制片人、导演他们聊几句，你可是这个项目的大金主。” “你说得对。” 罗杰站起身，带着犹太女孩朝着制片人马克-戈登走去。 一番惯例般的商业互吹之后，马克-戈登自信地说道：“公司的相关负责人已经向我承诺过，这部电影的宣发级别至少不会比原计划有所降低。根据我的经验，它的北美票房有很大的概率超过制片成本。” 这部电影公开的制片成本是1.2亿美元，实际数字肯定要略低一些，但账面上算出来的成本就是这么多，即使差也差不了太多，普华永道的会计师团队都挑不出来问题，罗杰也不会在这点细枝末节的问题上斤斤计较。 在如今这个年代，北美票房能够达到1.2亿美元，已经算是相当不错的成绩了。 和那艘沉没的大船当然没法比，但绝对可以名列年度票房榜单。 假如说北美票房和制片成本相当，扣去宣发费用、扣去院线方的高额分成，看上去似乎会有巨额的亏损。 但事实上，一部电影的盈利，票房只是其中的一部分。 尤其是好莱坞电影，早就摆脱了以票房为生的模式，而是靠其它的商业开发来盈利。 当然，无论是周边，还是其它版权开发，都是要以票房为基础的，一部票房不高的电影，版权也不可能卖出太高的价格来。 总体来讲，如果北美票房达到制片成本，除了少数几种特定类型的影片之外，海外票房往往会更高，单单依靠票房回本都是有可能的。 剩下的那些版权开发，植入广告等等，几乎就是纯盈利了。 比如说这部《后天》，其中有一个经典的镜头，一艘被冰冻的船上，几位船员穿戴着红魔曼联的球衣和围巾，喝啤酒的时候齐声大喊“敬曼联”。 仅仅这一个不足二十秒的镜头，曼联队就为此付出了500万美元的广告费，并且如果全球票房达到3亿美元以上，还要根据票房追加最高不超过500万美元的额外费用。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这还是可植入广告不多的灾难类电影，而诸如复仇者尬舞团、变形金gay等等，一部电影收入上亿美元的广告费都是有的。 简而言之，这部电影的制作水准完全达到了二十世纪福克斯的预期，和罗杰印象中的那部冰天雪地的灾难片也十分接近。 投入进去的数千万美元，能够带给罗杰的盈利绝对不会低。 “马克先生的眼光我当然是信任的，我相信这会是一次非常愉快的合作。” 面对能够给自己带来大笔利润的人才，罗杰一向是非常客气的，很诚恳地说道：“如果以后还有什么项目需要资金，可以联系我。” 罗杰前世对好莱坞的了解不多，明星、大牌导演倒是知道不少，但制片人就只熟悉诸如杰瑞-布鲁克海瑞等几个超级大牌的名字。 对于马克-戈登这个名字，罗杰没有任何的印象，不过在确定投资《后天》之前，也查过他的资料，履历相当的不错，过去的电影虽然不是每一部都能产生盈利，但整体的盈利率确实很高。 或许算不上顶尖的制片人，但也是相当不错的人才了。 和这样的人打好关系，总归不会是一件坏事。 “正好，我手上还有一个电视剧项目，等到《后天》下档之后就会开始筹备。” 马克-戈登的制片水准高不高还有待商榷，但见缝插针去拉投资的能力确实很出色，罗杰只是随口客套了一句，马克-戈登立刻就打蛇随棍上，开口道：“现在只是一个构思，主角暂定为一个女性。大体上是讲述一群实习医生的故事，包含爱情伦理、职业危机等近几年电视剧的热门元素，同时带有一定的喜剧成分。” 医生？电视剧？ 罗杰感觉似乎有些熟悉，却不知道对方说的是什么。 “这样吧，等到大致的计划完成，我们再谈。” 罗杰给出了一个相当公式化的答复，却也让人挑不出任何问题来。 在电影、电视这个高风险的行业，只有一个思路，是很难说服投资人打开钱包的。 哪怕是杰瑞-布鲁克海默这样的大牌，单凭一个没有完善的想法就拉到大笔投资的经历，也仅仅只有《加勒比海盗》那一次而已。 不说完整的剧本和细致的计划，至少要有一个粗略的计划书，包含剧本大纲、主要角色的设定和理由、目标人群、是否具足够的备话题性等等。 马克-戈登在好莱坞混了这么多年，当然很清楚这一点，立刻点头道：“等到《后天》下档我们再详谈。” 又和二十世纪福克斯的几位高层聊了几句，罗杰很快就提出了告辞，带着艾米-罗森离开。 返回庄园的路上，罗杰开口问道：“接下来你是不是就要开始忙着发行宣传了？” “没那么快，发行之前还要制作拷贝什么的，还能休息一段时间。” 犹太女孩靠在罗杰肩上，柔声道：“福克斯定的是阵亡将士纪念日档期，要到五月底。宣传的话，发行前半个月左右才需要演员们参加，然后上映之后再忙上一个月左右就差不多了。” 就和歌手的唱片合约一样，演员们赚取片酬，其合约内的工作内容永远不会单单只是拍摄本身，还要配合片方进行一系列的宣传。 拿钱做事，这是最基本的职业素养，哪怕再大牌的明星，也不敢在这一点上耍马虎眼。 “接下来呢？” 罗杰伸手将女孩揽进怀里，问道：“有新的工作了吗？” “哪有那么容易？” 女孩翻了个白眼，说道：“我这种没资历的新人，想拿到角色是很难的。要不是运气好遇到你，这个《后天》的花瓶角色我都要丢掉。” 尽管女孩没有表达出任何想要让罗杰帮忙的意向，但话语中那一丝期待，却是很明显的。 很显然，这个犹太女孩也希望罗杰能够在她的事业上再帮上一把。 倒不是说把前途赌在了罗杰的身上，不过多一份希望总是好的。 罗杰倒是有了些想法，看过《后天》之后，前世有许多模糊的记忆都渐渐浮上心头，也想起了这个在电影中没什么存在感的女孩。 这部《后天》里，艾米-罗森所饰演的劳拉存在感确实近乎于零，但在另一部电影中，却觉绝对够得上女主角这个称呼。 只可惜前世的这个犹太女孩和很多演员一样，长时间默默无闻，突然一片成名，然后以更快的速度消失在了人们的视野之中。 至少在罗杰看过并且有印象的电影中，艾米-罗森仅仅只出现过两次。 不过，前世的那部电影，在这个世界是否还会出现都不好说，罗杰当然不会傻到做出任何承诺。 见罗杰没有任何的表示，艾米-罗森的眼中闪过一丝失望，不过很快就恢复了笑容，抬起头，带着期待问道：“剧组重新集合之前，我可以住在你那里吗？” “五月份？” 罗杰想了想，点头道：“当然可以，罗杰-克里斯蒂安庄园的大门永远为你敞开。” 甭管真心还是假意，在哄女孩的时候，捡好听的话说总归是没错的。 女孩永远都说，说得再好听不如一件事做得好。 但事实上，百分之九十九的女孩，都是用耳朵来谈恋爱的。 嗯，渣男罗杰的心得。 经历了两个世界的验证，品质保证，绝对可靠。 咳…… 扯远了。 犹太女孩打算在罗杰的庄园里住上两个月，这一点罗杰当然不会提出反对。 乐队接下来的工作是录制《滚石》专辑，这就要耗费掉一个月左右的时间，如果进度不理想，可能还要更慢一点。 至于录音，不过是从庄园内的一栋房子到另外一栋房子，连家门都不用出。 而专辑从录制完成到发行，还需要差不多一个月，在《后天》上映之前，乐队都不太需要参与到宣传工作当中去，可以安心留在洛杉矶。 至少在艾米-罗森返回剧组参与宣传工作之前，罗杰有充足的时间和女孩乱搞……咳，交流纯洁的男女之情…… “你呢？” 犹太女孩不知道想到了什么，神色有些怪异，俏脸微红，问道：“你最近需要工作么？” “下个月要开始录新专辑，不过也不用去外面，庄园里就有全洛杉矶最好的录音室。” 罗杰笑了笑，又说道：“大概五月底到六月初，我们也要开始全北美到处跑，去宣传新专辑了，时间倒是和你们差不多。” “那我们的时间可不算多呢……” 艾米-罗森轻轻咬了咬嘴唇，低声道：“只有不到两个月，你不觉得我们应该珍惜时间么？” 罗杰有些诧异地看了女孩一眼，对女孩的表现颇为惊讶。 “看什么看！” 女孩瞪了罗杰一眼，小脸变得通红，压低声音，娇嗔道：“我好几个月没碰男人了，你得负责喂饱我！” 第429章 大新闻 罗杰-克里斯蒂安庄园，靠在海边的泳池边上，罗杰捧着一个酒杯，悠闲地靠在躺椅上。 面前的游泳池里，一道倩影正在水中穿梭，仿佛一条美人鱼一般。 “老板。” 一个女仆从楼梯口走出，站到罗杰身后，微微躬身，递过一部手机，开口道：“公司的电话。” 罗杰接过手机，看了一眼，来电显示上的名字是麦克唐纳，mad唱片发行部门的一位副总监，专门负责《摇滚圣经》系列的发行。 对女仆摆了摆手，示意对方离开，对着电话开口道：“嗨，麦可，我猜你有一个好消息要告诉我。” 电话另一头传来一个爽朗的声音：“对，是好消息。《郊区的耶稣》首日销量统计出来了，猜猜有多少？” “五十万？六十万？” 罗杰随口猜了几个数字，然后带着点不确定地问道：“总不会有一百万以上吧？” 流行朋克类型，大卖的专辑很常见，但要说一天能卖出上百万张销量的，哪怕是到了后世的数字唱片时代，也是非常罕见的事情。 “咳咳……一百万？你是在开玩笑对不对？” 麦克唐纳似乎被罗杰的话给吓到了，咳嗽了好一阵，语气古怪地问道：“实体销量49万张，数字版销量21万。如果不是你坚持要求在数字版本中增加一个免费版的《郊区的耶稣》单曲，数字版的销量或许会超过实体专辑的销量，。” 这张专辑的数字版本和实体唱片同步发行，不过数字版却是五首歌分开，同时在《郊区的耶稣》这首单曲上，额外增加了一个免费的版本，并且和收费版的区别极小，几乎没有什么不同。 无论在哪一个国家，在没有太大差别的情况下，有免费的听，很少有人愿意额外花钱去购买付费版，除非是少数死忠的粉丝。 就以《郊区的耶稣》这张专辑为例，在pod上，每首歌的数字版单价都是1.99美元，而直接购买完整专辑，则可以享受到一个幅度很小的折扣，总价8.99美元。 但在罗杰的强烈要求下，专辑的第四首歌《郊区的耶稣》额外提供了一个免费的版本，这样一来，如果单独购买其它四首歌，再下载免费版的《郊区的耶稣》，反而比购买整张专辑还要便宜一美元出头。 虽然说大部分西方人的小学数学水平很差，但这种简单的加减法，哪怕是没上过学的人也都会算。 事实上，在几家音乐平台提供的销售数据上也能看出这一点。 直接购买整张专辑的人数，所有平台加起来只有21万，而购买量最高的单曲《梦碎大道》，则达到了94万。 除去有免费版的《郊区的耶稣》之外，付费购买量最低的《归途》也达到了44万之多，当然，购买完整专辑的21万也包含在内了。 这也难怪麦克唐纳颇有怨言，一张专辑的核心单曲免费，哪怕仅仅只是数字版，这也是损失了一大笔钱。 “钱是赚不完的。” 罗杰随口说了一句，然后又说道：“麦可，数字唱片要和平台进行分成，分到我们手中的没有多少。我不缺这点钱，如果能用这点钱换来更高的知名度，我觉得很值。” 北美的主流音乐平台如今是版权方市场，平台的抽成比例虽然高，但整体来说还是对版权方更为有利。 各家平台的价格、抽成比例略有不同，所采取的盈利策略也有所不同，不过通过mad唱片签约，得到《郊区的耶稣》这张专辑版权授权的几家平台，都是采取了付费下载的制度。 即在线播放不需要钱，但如果要下载，就必须得按每首歌多少钱来付费，这也是目前数字唱片业的主流。 至于像后世那样，一首歌要么完全免费，要么在线播放和下载都需要购买，或者vip免费的制度，由于带宽和播放设备的限制，现在还没有流行起来。 平均下来，每卖出一首歌，发行方和版权方加起来大概能拿到1.2到1.3美元，另外按照免费在线播放次数等等，也有一些额外的收入，不过很少，聊胜于无。 杂七杂八算下来，以《郊区的耶稣》这首歌的商业潜力，放出一个免费版，乐队大概会少赚数百万美元。 ——实体唱片是先在北美发行，然后才会销往海外，但数字版可不存在地区限制，只要能登录北美的音乐网站，并且拥有一张visa或者mc的信用卡，全世界任何人都可以购买。 哪怕是那堵不可描述的墙，也不是不能翻过去的。 几百万美元，换取更高的知名度，对乐队来说，绝对是值得的事情。 麦克唐纳也清楚这一点，如果是其它签约歌手，这样的要求在mad唱片内部根本不可能得到通过。 但既然是老板的要求，虽然会让公司少赚一点，但也只能乖乖照办。 反正mad唱片的抽成比例很低，几百万美元的百分之十，不过是几十万美元而已，都不需要上报到公司高层，发行部门自身就有足够的权利处理这样的“小事”。 挂掉电话，罗杰从旁边的桌上拿起一台笔记本电脑，打开网页，查看《郊区的耶稣》的新闻。 不得不说，互联网媒体的效率要比传统的报纸、电台高得多。 如果是传统媒体，至少也要等到专辑发行的第二天，才会刊登相关的评论。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而在互联网上，早在早上的时候，就已经有一些乐评家，或者媒体的评论家，对这张专辑发表了看法。 随便搜索了一下，一大堆关于《郊区的耶稣》的评论就出现在网页上。 随手点开一个，是一位叫做尼古拉斯的乐评人发表的评论，有趣的是，这篇评论不是发表在任何一家媒体上，而是这位乐评人的news.feed个人主页。 “《郊区的耶稣》是一部朋克史诗、一个伟大的摇滚歌剧表演。 它的美妙，不在于每一个音符都恰到好处的旋律，而是引人深思的情感。 家庭、爱、恨、成长、街头、毒.品以及内心的迷茫。 这是几乎每一个青少年都会面对的问题，而对成年人来说，也同样如此。 …… 绿日乐队做了一个很有趣的尝试，他们打破常规地使用了打乱时间线的叙事手法，使得解读这张专辑变得非常困难。 但一旦做到了这一点，你会非常有成就感。 在《圣-吉米》中，有一段相当意味深长的歌词： 【我的名字叫做圣-吉米，我是枪之子。我是那个来自歧途的人，我是个少年刺客，想要找点乐子。】 这实际上是在描述战争对青少年所造成的影响，圣-吉米也是因为战争而促成的一种叛逆思想。 按照我的理解，圣-吉米就是jos（jesus.of.suburbia，郊区的耶稣，歌中主角）的暴力型人格。 而在《归途》一歌中，jos意识到了这一点，于是圣-吉米就死了。 【吉米今天死了，脑浆迸溅，在我看来，这是我的自杀。】 从这段歌词就可以看出来，jos选择放弃了圣-吉米的人格，从反叛选择了服从。 这首歌的名字也能反应出jos的无奈，回家本是一件幸福的事，但jos失去的东西却再也回不来了，而这时的家，又真的是家吗？ …… 最后，我只想说一句俗套但却十分真切的话：愿世界和平。” 评论的文章很长，罗杰足足看了二十多分钟，才弄明白这位评论家想要表达的观点。 “歌词有这么多隐喻？我怎么不知道？” 罗杰挠了挠头，突然想起前世上学时候，语文考试的阅读理解。 或许绝大多数神作，都是被人过度解读，所以才会成为神作吧？ 也或许，是自己的境界真的太低了点？ 反正罗杰不觉得比利-乔-阿姆斯特朗在创作这张专辑的时候有考虑这么多东西。 这张专辑的内涵确实足够深刻，涉及的内容也极多，但每一句歌词都有其深意，那就有些过分了点。 不过这些吹捧，无论是对乐队，还是对这张专辑，都是一件好事，罗杰也不会傻乎乎地站出来否认。 任由评论家们去发挥，不承认，不否认，任由别人去解读、争论，才是最好的做法。 关掉news.feed，重新刷新了一下搜索引擎，正打算点开《滚石》杂志的评论，罗杰的目光突然被浏览器下方的一个标题吸引住了。 【震惊！皇后、绿日、夜愿等乐队的真实身份竟然是……】 自从《波西米亚狂想曲》问世之后，探寻这些马甲身份的“新闻”和“爆料”数不胜数，尤其是每一部《摇滚圣经》发行的时候，都会冒出来一大堆。 虽然知道这些爆料多半是捕风捉影，甚至干脆就是胡编乱造，但罗杰仍然控制不住自己的手，点开了这个网页。 网页上方，是一个叫做《全美娱乐新闻报》的名字，看样子是一个报纸类媒体开办的网站。 这个报纸的名字罗杰没什么印象，估计是发行量很低的八卦小报一类。 “本报记者得到独家爆料，为您揭示《摇滚圣经》系列的真相……” 标题和开头都很有uc的风格，但内容却让罗杰吓了一大跳。 这篇文章中直接点出了《摇滚圣经》系列，都是罗杰的【darkness】乐队的马甲，甚至还罗列出了大量的证据。 比如版权归属的证明、乐队录制专辑的大致时间和地点，甚至于还有一段没有经过后期处理的录音，是《所罗门之钥》中的《天使》的一小段，长度不到一分钟，任何熟悉罗杰的人只要听一遍，都能听出这正是罗杰的声音。 “这就暴露了？” 罗杰的第一个反应是茫然，知道这件事的人虽然不多，但也不能算少。 按照“只要有第二个人知道的秘密就不再是秘密”的理论，暴露出来只是迟早的事，但罗杰却没有想到会这么快。 茫然了片刻过后，罗杰才开始考虑第二个问题：“到底是谁说出去的？” 这篇文章中的证据和线索非常详细，罗杰可不相信一个小报有这么强的情报能力，必然是知情人的“爆料”。 知道《摇滚圣经》是自己乐队匿名发行的人有几十个，但了解的这么详细的，人可就不多了，必然是主要的参与者之一。 但具体是谁？ 罗杰一时半会连个怀疑的目标都想不出来。 自己第一个排除，安妮？理查森？也没这个必要。 至于西奥多、玛格丽特、依耶塔等人，同样也没这个必要，更加不可能去做这种事，对他们没有任何的好处。 至于公司内部，或者迭戈的团队，亦或是其它工作人员，都有保密协议的约束，可能性也不高。 虽然说这不是什么大事，迟早都是要公开的，早点晚点都无所谓，但突然来了这么一手，罗杰总觉得心里有些不舒服。 想了一会，罗杰干脆拿出手机，给西奥多打了个电话，简单说了一下这件事，让对方想办法查一下是谁干的。 不管是谁，这个人罗杰都不会继续再用了。 虽然谈不上背叛那么严重，甚至不能说是出卖了自己的利益，但口风不严，总归是让人感到不喜的。 突然看到一个大新闻，罗杰也没有了继续看评论的性质，倒上一杯酒，细细地品了起来。 “喂！罗杰！” 泳池里游来游去的小美人鱼突然钻出水面，冲罗杰挥舞着手臂：“一个人坐在那不无聊吗？过来陪我玩一会！” “你的精力可真旺盛，艾米，都游了快一个小时了。” 罗杰摇了摇头：“你确定你晚上还有力气【运动】？” “我的体力好着呢！”犹太女孩鼓起嘴巴，不忿地说道。 “昨天是谁受不了喊求饶的？”罗杰走到泳池边上，蹲下身子，笑着调侃道。 “不许说！！” 女孩红着脸叫了一声，眼珠转了转，似乎想到了什么，突然一个前冲，抓住罗杰的手臂，用力向后一拉：“下来吧你！” 噗通一声，泳池里溅起一大片水花。 “你这是偷袭！” 片刻之后，罗杰从水里钻了出来，大叫一句，朝着艾米追了过去，大声嚷嚷着：“别让我抓住你，今天就算你求饶我也不会放过你了！” 第430章 提前结束的假期 【皇后】乐队就是【darkness】？ 【绿日】乐队也是【darkness】？ 【夜愿】同样是【darkness】？？ 【acdc】、【摩托头】、【空中铁匠】等乐队，全部都是【darkness】的马甲？ 《全美娱乐新闻报》的这则新闻一出来，全北美的娱乐媒体仿佛炸了锅一般。 关于《摇滚圣经》系列作者的猜测有不少，类似的观点也不是没有人提过，但都拿不出任何有力的证据，或许能引起小范围的关注，但也就仅此而已了。 事实上，在去年的雷丁利兹音乐节之后，就有不少媒体认为至少【皇后】乐队会和【darkness】有很深的关系，或许就是罗杰几人偷偷搞出来的马甲。 其依据就是在音乐节的演出之前，数万名歌迷高声合唱《波西米亚狂想曲》的那一幕，几乎成为了2003年全球各大演唱会现场的经典场景。 因为始终得不到当事人的回应，这些猜测最终都只能不了了之，无法引起更大的关注。 但在《全美娱乐新闻报》的报道中，却罗列了大量看上去像那么回事的证据，使得这篇文章极具说服力。 再加上那段不到一分钟的录音，就使得这篇报道看上去更加令人信服。 至于证据是真是假……管它呢，先跟风报道了再说。 那些大媒体还能稍微好一点，一些八卦小报之类的可不会有什么节操，只要能制造出新闻热点，谁管你是真新闻还是假消息？ 不过那些稍有实力的媒体也不傻，一边派出记者去对罗杰三人，以及mad唱片公司的高层围追堵截，另一边立即派出人手，按照《全美娱乐新闻报》的报道去一一验证。 这一验证，立刻就出了大问题。 媒体业最重要的是什么？当然是挖掘新闻的能力。 若是没有线索也就罢了，有了线索，简单的查证，根本难不倒媒体们。 很快，就有不少媒体纷纷拿出更加确切的证据，证实了《全美娱乐新闻报》所提出的大部分线索。 不到一周之后，《好莱坞周报》就刊登了一份版权证明的复印件，证实《波西米亚狂想曲》等《摇滚圣经》系列的版权在一家名为【darkness乐队管理工作室】的公司名下，而这家公司在内达华州的注册资料也被披露了出来，正是罗杰、安妮以及理查森三人。 这当然是违法行为，因为未经许可披露政.府部门的文件，《好莱坞周报》收到了一张五十万美元的罚单，但和这起新闻所带来的影响力比起来，这点钱《好莱坞周报》绝对是掏得心甘情愿，甚至巴不得多来几次这样的“好事”。 要知道，那一期报纸，几乎卖出了平时一个月的量，差点让《好莱坞周报》的主编兴奋地心脏病发作。 区区五十万美元的罚款？ 简直太划算了！ “谢特！法克！这群碧池养的！” 安妮愤怒地大吼大叫着：“我要起诉他们！谢特！《好莱坞周报》侵犯了我们的隐私权！” 在马甲事件曝光之后，安妮和理查森立即就结束了休假，先后返回洛杉矶，和罗杰一起商讨着如何应对。 罗杰倒是比较冷静，摇了摇头，轻声道：“当明星本来就没有隐私。” 隐私？ 当明星有什么可言？一举一动都会曝光在镁光灯下，那些媒体们恨不得用放大镜，盯着明星们的每一个动作。 罗杰-克里斯蒂安庄园的保安甚至抓住过一名胆大包天，翻越高墙潜入进来试图偷拍点什么劲爆照片的狗仔。 还有什么是这些媒体不敢报道的？ 当然，那名狗仔的下场很是悲剧，在罗杰第二天知道这件事之前，就被送进了警局的看守所。 在安保公司的刻意“关照”下，这名被几个取向异于常人的黑大壮给“教训”了一遍，充分了解了一番什么叫做“富人区的治安”。 咳……这个话题暂且跳过。 “而且这种八卦小报巴不得和我们打官司，就算输了最多也就是赔点钱，但只要打起口水仗，他们的报纸绝对会脱销！” 理查森一针见血地指出了问题的根本，又说道：“发一封律师函就好了，《好莱坞周报》这只是小事，重要的是我们该不该承认《摇滚圣经》的事？” 对于匿名马甲的曝光，三人早就有心理准备，而且这也算不上是什么坏事。 又不是丑闻，连欺骗都算不上，只是和歌迷们开的一个玩笑，这样做过的乐队也不是一个两个了。 《版权法》也没有限制明星们只能使用一个“艺名”，只要不去冒用别人的名字，哪怕每部作品都换个名字，在法律上也是完全被允许的。 比如说使用过一百四十多个笔名的鲁迅…… 无论是法律层面，还是道德层面，使用一个歌迷们完全陌生的“艺名”来发行新专辑，都不存在任何问题，自然也不需要担心被曝光。 唯一的问题是，现在是不是最佳的时机？ “都曝光到这个地步了，还怎么否认？” 安妮用力抓了一把自己的头发，纠结道：“再让这些小报继续挖下去，我感觉他们连我sex的时候用什么姿势都能挖出来……” “咳……这种事你可以不用说出来的。” 罗杰干咳了一下，打断了安妮的抱怨，生硬地将话题扯回正事上：“直接认下来好了，这对我们没坏处。我让鲍德温准备一下，看是开个新闻发布会，还是找一家合适的媒体单独接受采访。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如何利用媒体为乐队造势，也是有技巧的。 是召开新闻发布会，以求最快速度的大范围传播？ 还是单独向某一家关系良好的媒体爆料，使得事情的发展完全在自己的掌握之中？ 这中间的尺度，自然需要专业人士去把握。 在这一方面，负责媒体关系的鲍德温-弗耶斯的能力足够让人信赖。 “可以，就让鲍德温拿个方案出来吧。” “你决定好了。” 胖子和安妮都没有反对，两人的经纪人也同样建立了团队，也有和鲍德温-弗耶斯类似的人，不过在能力方面，都要比鲍德温-弗耶斯略微逊色一些。 这件事说大不大，说小不小。 除了来得太过突然，让人没有准备之外，其实也没什么好担忧的。 三人很快就达成了一致，没有继续在这件事上浪费时间。 罗杰抬起头，看了看两人，开口道：“既然都回来了，假期就提前结束吧，处理完这件事，我们就开始准备新专辑。” 现在已经是三月下旬，距离原定的集合时间，也只剩下十天半月，确实也没差多少。 “我无所谓。” 安妮耸耸肩，说道：“你给贾森他们打电话，叫他们回来吧。” “你没跟米娅在一起？” 胖子有些诧异地看了安妮一眼。 安妮眉头一皱，瞪眼道：“我和米娅又分手了，不行吗？！” 安妮和米娅两人，这几年分分合合也好几次了，在一起的时候也常常是各玩各的，甚至于安妮有一段时间同时交往了六个“女友”。 而分手之后，两人却也仿佛好友一般，关系确实很微妙。 不过在娱乐圈里，更奇葩的关系都有不少，根本不值得大惊小怪。 罗杰生怕两人又吵起来，连忙说道：“格雷西和米娅就在洛杉矶，在准备成立他们自己的乐队。至于贾森，瑞克，你和贾森关系最好，交给你了。” 理查森和贾森两人，确实是一群人当中关系最好的两个。 用胖子的话来说，一起吞云吐雾，那是超越人生四大铁的关系。 不过罗杰对此表示怀疑，瘾君子的话能信，那自己都能戒女色了。 “行，我给贾森打电话。” 胖子点头答应了下来，又好奇地问道：“你刚才说格雷西和米娅要成立乐队？” “对，当初他们加入的时候，我们不是承诺过会帮他们成立自己的乐队吗？贾森说他没兴趣，就格雷西和米娅两个人。” 罗杰简单说了一下情况，又说道：“这件事也有两三个月了，我让西奥多帮他们找合适的搭档，也不知道找到了没有，回头我打个电话问问。” “不用回头了，我现在给米娅打电话。” 安妮却是个急性子，迫不及待地拿出手机，拨通了米娅的电话。 叽叽喳喳了一阵之后，安妮挂掉电话，说道：“人齐了，足足六个人，上帝，他们打算怎么分钱？” 乐队可不是像西城男孩（westlife）那样的偶像组合，收入和人数没有半毛钱的关系，只看作品是否受到市场的欢迎。 人数越多，分到每个人头上的钱自然是越少。 或许核心可以多拿一些，但总不可能比其他人多得太过，这样的乐队是不可能长久的。 一般来说，三四个人的乐队都比较正常，五个人的乐队，就算是人比较多的了，不过也还算常见。 六人？乃至于更多？ 不是没有，但这样的乐队，确实很容易出现各种各样的矛盾，影响乐队的发展。 在罗杰熟悉的明星当中，也就【金属猴子】同样是六人，但其中却有两个人是从“替补”中晋升上来的，在过去，就相当于贾森三人在【darkness】中的地位，只不过跟随乐队的时间太长，才凭借着资历上位。 这样的例子在乐坛虽然不多见，但是也有一些，例如绿日（green.day）乐队的第二吉他手詹森-怀特。 （注：2017年开始，绿日乐队的新专辑上写的乐队成员就是四个人了，新加入的就是詹森-怀特，键盘和管弦乐手依然还是备胎。） 这种备胎“升级”上来的成员，多数情况下只是给一个名分，然后待遇略微提升，实际收入比起当个普通乐手肯定有所增加，但不会太多，和真正的正式成员还是有不小的差别的。 比如说【金属猴子】乐队，四个原本的主要成员会拿走百分之九十的收入，而两名由“备胎”升级的乐手，加起来也只能分到百分之五，相当于其他几个非正式成员的总和。 直接六名正式成员？假如是收入平分的话，乐队收入一百万，每人到手才十几万？ 这收入，就显得有些可怜了。 当然，这个可怜，是以明星的收入水准来衡量的。 如果格雷西和米娅的乐队能够稳定在三线，哪怕是六个人分，也要超出北美绝大多数普通人的收入。 “六个人……” 胖子也感到有些奇怪，问道：“他们准备走什么风格？” “流行摇滚。” 安妮摇了摇头：“很无趣的类型，估计只是想捞一笔吧。” “不管怎么说，我们都承诺过，他们成立乐队的时候会给予一定的帮助。” 罗杰想了想，开口道：“如果他们愿意的话，我跟公司打个招呼，给他们一份唱片合约。但是能走到哪一步，就看他们自己了。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 米娅和格雷西都算是自己人，该帮的还是要帮忙。 不过也就仅限于给予一定的机会，在适当的情况下，让公司略微做出一定的资源倾斜。 但如果他们闯不出名声来，罗杰也不会允许公司在他们身上继续浪费资金。 其实从自私点的角度来讲，罗杰是不希望格雷西和米娅的乐队在乐坛成功站稳脚跟的。 虽然有着合约的束缚，但如果他们真的取得了成功，乐队也很难再留得住这两名出色的乐手。 换人？ 不是不可以，但至少短时间内来说，肯定没有配合了多年的格雷西、米娅两人更默契、更适合。 不过这种话罗杰只会藏在心里，有着一份承诺在，哪怕仅仅只为了自己的名声考虑，至少一个机会还是要给的，而且也要一定程度上为他们提供适当的资源。 万一格雷西和米娅的乐队闯出了名气，想要脱离乐队，那也只能算自己运气不好。 停顿了骗了，罗杰又问道：“其它四个人是什么情况？” “主唱，节奏吉他，鼓，键盘。” 很标准的配置，加上格雷西的贝斯，和米娅的主音吉他，虽然有些不符合这个时代，但却也算是摇滚乐队的常见配置之一。 不知道为什么，和米娅通过电话之后，安妮的好奇心似乎消失不见，反而显得有些意兴阑珊：“节奏吉他也是个辣妞，另外三个好像年龄都不大，名字没听说过，估计都是新人吧。” 这个世界上从来不缺乏有才华的人，也不缺少能够挖掘出这些人的眼光。 缺乏的，是让才华变成真正价值的资源、渠道。 组建乐队不是难事，全是新人，也是正常的情况，难的是如何成功打响自己的名气。 罗杰和胖子对这件事的兴趣都不大，互相看了一眼，还是罗杰开口道：“等过两天乐队集合了问问，能帮的帮一把，剩下的看他们自己吧。” 第431章 第一项任务完成! “你想了解最近这段时间的那些传闻？【皇后】乐队？不，它和【darkness】是完全不同的两支乐队。” 面对着《滚石》杂志的一名记者，罗杰脸上带着自信的微笑，侃侃而谈着，紧接着话题一转，又说道：“这两支乐队唯一的共同点，是它们的主要成员完全一样。当然，【夜愿】、【绿日】、【空中铁匠】等等，也都同样如此。” “这么说，《摇滚圣经》系列也是你们的作品？” 《滚石》的记者眼前一亮，立刻提问道：“我注意到一点，已经发行的四部《摇滚圣经》系列，专辑内页都有乐队阵容的名单，这些都是你们的‘艺名’吗？” 记者手中拿着一张《波西米亚狂想曲》的专辑，读道：“比如说，佛莱迪-摩科瑞？” “没错，佛莱迪-摩科瑞和约翰-迪肯都是我。” 罗杰摊开手，指了指自己身旁的两名队友，说道：“安妮是布莱恩-梅，瑞克是罗杰-泰勒。” 记者点了点头，又问道：“你们是怎么想到要用假名发行新专辑的？据我所知，这让《摇滚圣经》系列损失了不少销量。” “有很多原因。” 回答这个问题的是理查森，那张胖胖的脸上表情十分严肃，显得一本正经：“首先，我们不确定这个系列能否被广大摇滚乐迷所接受。另外，你知道的，以《圣经》为名，肯定会带来不少麻烦，我们不喜欢麻烦。最后一点……” 胖子还没说完，就绷不住表情，噗嗤一声笑了出来。 罗杰和安妮同样哈哈大笑着，笑了半天，最后还是安妮开口说道：“其实原因很简单，就是为了好玩。” “好玩？”记者显得很困惑不解。 “对，就是好玩。” 罗杰点点头，说道：“我们想知道你们什么时候能发现这件事，不得不说，比我想象得要慢很多，我原本以为最多到第二张专辑就会被挖出来。” “有人认为，你们这样的行为是对歌迷的欺骗。” 记者在笔记本上写了几行，抬头问道：“关于这一质疑，乐队是否会做出回应？” “欺骗？我不这么认为。” 罗杰摇了摇头，说道：“这只是和歌迷们开的一个玩笑罢了，我和一些粉丝有联系，问过他们的感受。有人告诉我，他看到新闻以后感觉很惊讶，不可思议，但却觉得我们做得很棒，骗过了全北美，这很酷。” 这是卡尔-瓦伦丁得到的反馈，持有类似观点的粉丝很多。 当然，感到“被骗了”的人也有不少，但面对媒体，肯定是挑对乐队有利的来说。 宣传得多了，那些感到不满的粉丝之中，绝大多数人也会渐渐开始改变自己的观点。 记者又问了几个关于《摇滚圣经》系列的问题，谈了半个多小时，话题一转，问道：“请问你们下一个计划是什么？新的《摇滚圣经》吗？还是巡回演出？我很期待看到你们在舞台上演出。” “都不是。巡演会有的，但不是现在。” 罗杰摇了摇头，思考了片刻，开口道：“大概在七月份左右，我们会发行一张新专辑，顺带一提，不是《摇滚圣经》的第五部。” “新专辑？” 记者敏锐地捕捉到了新闻，立刻追问：“专辑的风格是什么？名字定了吗？” “英伦摇滚布鲁斯摇滚的风格，至于名字，当然已经定下来了。” 罗杰看了一眼记者胸口前的证件，露出一个古怪的笑容：“《滚石（the.rolling.stones）》，和你们杂志的名字很像。” （注：《滚石》杂志名字是《rolling.stone》。） “《滚石》？有意思。” 记者点了点头，问道：“这个名字有什么特殊的含义吗？” “向前辈致敬。” 罗杰耸耸肩，说道：“蓝调吉他大师穆迪-沃特斯的作品对我们有很大的影响，所以才诞生了这张专辑。所以，我选择了《滚石》这个名字，来向沃特斯的代表作《滚石（rollin''.stone）》致敬。” 这是【滚石】乐队名字的来历，同样也是《滚石》杂志名字的来历。 当然，这是他们之间唯一的联系。 穆迪-沃特斯影响了摇滚乐坛所谓的“黄金一代”，包括猫王、滚石乐队、鲍勃-迪伦等早期的巨星都受到了穆迪-沃特斯的启发。 虽然这位蓝调吉他手从未涉足摇滚领域，但对摇滚音乐的贡献确实极大。 在查证过资料之后，罗杰才知道，穆迪-沃特斯出生于二十世纪初，准确地说是1913年，和查克-贝瑞等人一样，不但在罗杰的前世就是乐坛传奇，在这个世界也同样如此。 作品有没有不同倒是不清楚，毕竟罗杰不怎么听纯粹的黑人布鲁斯音乐，但至少《rollin''.stone》这首歌确实存在，而且对乐坛的影响很大。 致敬一下去世二十多年的老前辈，多少也算是一个宣传的素材，虽然这个素材的意义不大。 ——除了特别喜欢怀旧的人以外，根本没几个人知道穆迪-沃特斯是谁。 毕竟这位传奇吉他大师活跃在三四十年代，距离现在太过久远了，不过倒是能抬高一下《滚石》这张专辑的逼格。 从另一个角度来讲…… 格莱美会员的平均年龄倒是不算太大，但最核心的那一批评委，可一个个都是怀旧的老头子。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在远离格莱美两年之后，拿一张带有浓厚怀旧意味的专辑出来，只要专辑取得足够的影响力和口碑，很容易在格莱美上有重量级的斩获。 足足一个多小时的采访结束之后，记者带着写满了笔记的便签本，心满意足地告辞离开。 “麻烦你这么远跑一趟，辛苦了。” 鲍德温-弗耶斯送记者离开的时候，握住对方的手，隐蔽地将一个信封塞到对方手中：“这次的事，还是要拜托你多担待一下。” 《滚石》杂志派出的这位记者显然是个老油条，轻轻一捏，仅凭着手感，就大致估摸出来，信封里至少有十万美元。 这种带有目的性的采访，收一些好处，都是大家心照不宣的事情，但一次就拿到六位数，哪怕是对资深记者来说也是很难遇到的。 记者很清楚这一行的规矩，收下钱，就要为对方办事，比如说在回去写文章的时候，要朝着对金主有利的方向去写。 十万美元的诱惑力还是很大的，几乎没有任何犹豫，记者用力在鲍德温-弗耶斯的手掌上握了一下，将信封接了过去，笑得很灿烂：“不辛苦，这是我的工作。” 【工作】两个字被加重了语气，颇显意味深长。 鲍德温-弗耶斯也同样笑容灿烂，收钱的人开心，送钱的人，又何尝不是送得开心？ 别人或许不清楚，但鲍德温-弗耶斯却是很清楚，眼前的这位记者，只要再熬上一两年，攒够了资历，随时都能升级为拥有个人专栏的编辑。 十万美元，对于乐队来说只是一个小数目。 这么一点钱，绝对值！ 现在投资出去十万美元，比对方升职之后送五十万还要有用。 mad唱片的办公楼里，采访结束之后，罗杰找到了音乐制作人迭戈。 “迭戈，你的人准备好了吗？” 罗杰看了一下手表，开口道：“六个录音师，以及相应数量的其它人手，明天早上九点，到我的录音室报道。” 乐队的成员已经全部召回，排练也进行了几次，是时候开始《滚石》专辑的录音了。 在人手方面，罗杰依然选择了迭戈和他的团队。 合作了几年，单单只是这份默契，除非有非常重要的理由，否则罗杰绝对不会考虑换人。 “我跟他们都打过招呼，明天开始，绝对不会有人迟到。” 迭戈立刻做出了保证，紧接着又提醒道：“罗杰，第一笔资金尽快拨付到位，租赁场地和设备都需要钱。” mad唱片并没有建立自己的录音室和后期工作室，录音方面倒是好说，罗杰-克里斯蒂安庄园里的设备足够使用。 反而是后期方面，每一个项目，都需要临时去租一间合适的工作室。 “我一会就联系会计师，三天之内，第一笔一百万美元绝对会到账。” 罗杰点了点头，答应了下来。 钱，是相当重要的东西。 专辑制作的成本不比好莱坞电影，但也节省不到哪里去。 这张《滚石》专辑，单单只是支付给迭戈的团队的薪酬，就高达三百万美元，其中包含了后期制作所需的场地、设备方面的租赁费用，以及录音过程中的耗材消耗，比如说录音带等等。 去掉这些硬件上的开支，迭戈和他的团队大概能拿到两百万美元出头的酬劳，如果专辑销量足够出色，还有相应的奖金，在制作人当中，也算是收入较高的阶层了。 分期付款，这也是业内惯例，合同上就是这么签的，三百万的酬劳会分三次支付，每次三分之一，迭戈没有提出任何异议。 罗杰等人或许在录音的时候要求多了点，不怎么好伺候，但和那些怪癖多得吓人的大牌明星比起来，算是脾气相当温和的。 最重要的是，在付钱方面，从来没有过任何的拖欠，这是最让迭戈感到满意的一点。 别以为欠薪这种事只会发生在民工身上，事实上，娱乐圈内的欠薪风气相当的严重，资方拖欠明星的薪酬、明星拖欠团队的薪酬等等，这都是司空见惯的事情，闹到法庭上都有不少。 例如著名的《指环王》系列导演彼得-杰克逊就因为收不到导演片酬，将新线影业告上了法庭，足足打了两年多的官司，才拿到属于自己的薪酬。 一个从来不拖欠钱的老板，是每一个打工仔都喜欢的，尤其是这个老板出手还相当的大方。 “对了，还有一件事。” 迭戈突然想到了什么，开口道：“公司的人跟我提过，想让我们做一份没有做人声修饰的《摇滚圣经》母带。” 已经发行的四部《摇滚圣经》，人声的部分都做了一定程度的修饰，听不出原本的声音。 在歌迷，尤其是乐队的粉丝当中，有一些人希望能够重新发行一套《摇滚圣经》，用罗杰“自己的”声音。 很显然，mad唱片之中，有人认为这是一个很好的圈钱机会。 假声卖一遍，把声音修饰去掉，再用“原声”重新发行一遍，或许不一定每个人都会掏出钱包，但乐队的粉丝基础摆在那，销量肯定不会太低。 再怎么差，四张专辑加起来几百万的销量肯定是有的。 这又不需要什么成本，连宣传都可以只投入很少的资金，几乎相当于是白捡钱。 公司内也有人通过依耶塔-哈森试探过罗杰的口风，不过罗杰最近很忙，没顾得上回应。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “先不要着急，我找个时间跟公司的人谈谈再说。” 罗杰摇了摇头，说道：“说实话，我不认为这是个好主意，直接重新发行‘原声版’，圈钱的意图太明显了，对乐队的名声不太好。” 不是不能圈钱，毕竟当明星，很大一部分原因就是冲着钱去的。 但圈钱也是要注意脸面的，不能吃相太过于难看。 乐队现在是一线巨星，而罗杰对乐队未来的定位，是一线之上的超级巨星。 如果做得像后世那些流量明星一样毫无底线，那就太丢份了。 逼格和形象这个东西，要提升很难，但毁掉只是一瞬间的事。 罗杰不敢说自己不会犯任何错，但这种明显的坑，却是绝对不会往下跳的。 迭戈理解罗杰的想法，却是开口提醒道：“但是确实有不少粉丝期待‘原声版’的《摇滚圣经》，这件事你也需要仔细考虑。” 如果只是极少数人，那也就罢了。 但偏偏这个群体的人数还不算少。 如果对粉丝的呼声一直不做回应，似乎也不是一件好事。 “有时间再慢慢想吧，这件事确实有点麻烦。” 罗杰的衣服口袋里传出一阵铃声，摆了摆手，说道：“先这样，公司那边你不用管，我会跟他们打招呼。” 回到办公室，罗杰掏出手机，看到一个不记名号码发来的一条短信，内容只有一串数字。 这是和米兰达-斯特里普约定的“密语”，意思很简单，只有一句话。 第一项任务完成！ 第432章 真tmd! “今天的新闻发布会没有提问环节，请各位媒体代表保持安静。” 电视机上，播放着一场由atv索尼公司召开的新闻发布会。 一个脸色苍白的卷发男子坐在正中央，对着一份文件读道：“我是米迦勒-约瑟夫-杰佛逊，是北美加州居民，我宣布这是我的遗嘱，并在此宣告我之前于2002年签署的遗嘱作废。 ………… 第三部分，我将我的全部财产受托于2004年1月之前由我修订的【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】，我生前对该基金所有条款的修订都有效。 我的所有资产应根据信托基金条款继续管理和分配，我的遗产继承人仅享受收益权。 ………… 第五部分，我认命约翰-布兰卡、约翰-麦克莱恩、以及巴里-西格尔三人，作为我的遗嘱共同执行人。 如果遗嘱共同执行人因为任何原因无法担任共同执行人，其它的遗嘱执行人可以自行选择合适的共同执行人…… 在此，我给予我的遗嘱执行人充分的权利，他们可以在任何时候以任何方式处置【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】的资产，包括但不限于出售、出租、抵押、质押、交换，无论是不动产还是个人资产。 ………… 签署生效：米迦勒-约瑟夫-杰佛逊。 北美西部时间2004年4月19日。” 在北美，在人较为年轻的时候就立遗嘱，并不存在什么忌讳。 尤其是有钱人，经常会很早就立下遗嘱，或许一辈子都不会改，也有可能一年改好几次。 黑人天王这已经是公开的第六份遗嘱了，当然，按照法律界的惯例，通常来说优先按照法院备案遗嘱大于普通书面遗嘱大于口头遗嘱，如果是同等级，则按照时间顺序，最后一份是唯一生效的，除非其中有违背法律的“无效条款”。 这份遗嘱，和2002年的那份，也就是罗杰前世为世人所熟知的那一份比起来，修改的地方并不多。 除了额外增加了一位遗产继承人之外，还扩大了三位遗嘱执行人手中的权利。 “我的所有资产应根据信托基金条款继续管理和分配，我的遗产继承人仅享受收益权。”这一句话，可操作的空间可是相当大的。 这就意味着，在黑人天王去世之后，三位遗产执行人可以对其财产拥有近乎无限的处置权，比如说，以一美元的价格打包卖给某个注册在开曼群岛的空壳公司。 当然，一美元这个价格太过分了点，很容易被irs和fbi之类的机构盯上。 但只要搞定三位遗嘱执行人，开出一个说得过去的价格，拿到黑人天王的版权不会有太大的难度。 但这一切都有一个前提。 首先要遗产生效。 “你们觉得他真的是白癜风？” 安妮指了指电视机上的特写：“白癜风不是像斑点狗那样，一片黑一片白的吗？我从来没听说过能把黑人变成白人的白癜风，要说是白化病我说不定就信了。” 在九十年代的时候，黑人天王“漂白整容”的新闻传得沸沸扬扬，米迦勒-杰佛逊本人的解释是患有一种名为“白癜风”的皮肤病。 至于真相嘛…… “他是漂白还是白癜风跟我们没关系。” 罗杰没有顺着安妮的话题说下去，看向一旁的大卫-劳伦斯，问道：“大卫，你妹妹那边准备的怎么样了？索尼近期会不会有动作？” 米拉-劳伦斯不在洛杉矶，没法参加这次的“会议”，不过有大卫在，也没什么区别。 现在可以说是万事俱备，就差让黑人天王去见撒旦他老人家了。 当然了，现在毕竟是法治社会，哪怕北美的社会治安很差，但也是法治社会。 亲自下场玩命？ 这种事，在场的几个人都是不可能去做的。 但藏在背后煽风点火，坐收渔利，却是没有任何的压力。 至于索尼的那群岛国人…… 想必勾心斗角十几年下来，对黑人天王的耐心早就差不多消磨殆尽了吧？ “消息早就传过去了，但你知道的，我们又不能给霍华德-斯特林格脑袋里装个摄像机。这种事他不可能到处去宣扬，又不需要太多的人手，从黑市上买点药品，再加上一根针管就足够了，根本没法打探。” 大卫-劳伦斯摇了摇头，然后又说道：“好消息是，我的人发现，索尼有人私下联系了米迦勒-杰佛逊的私人医生。坏消息是，我们不知道他们谈了什么，更无法确定他们会不会动手。” 即使是劳伦斯这样势力惊人的家族，也不是无所不能的。 如果一件事只有极少数人，乃至于只有当事人自己才知道，哪怕消息再怎么灵通的人，也很难打探出什么有价值的信息。 “该做的我们都做了，剩下的看岛国人的吧，无论如何，我们都不能亲自下场。” 罗杰摇了摇头，表示无能为力。 如果参与的太深，风险就过于高昂了。 根基不在北美的岛国人不怕北美的法律，但劳伦斯家族却必须要遵守这里的游戏规则。 至于罗杰三人自己…… 距离可以无视法律的那个阶层，可以说是遥不可及，更不可能去冒着失去一切的风险去做某些事。 “或许可以给岛国人一些压力……” 大卫-劳伦斯沉吟了片刻，开口道：“我记得他们成立【索尼atv音乐版权管理公司】的时候，米迦勒-杰佛逊在协议中留下了一项退出机制……” 严格来讲，罗杰和大卫-劳伦斯等人合作，即使最后拿到了米迦勒-杰佛逊的遗产，也并非是直接获得了那数千首歌的版权。 这些版权的归属，是在【索尼atv音乐版权管理公司】名下，米迦勒-杰佛逊所掌握的，仅仅只是这家公司一半的股份。 拿到这些股份之后，还要和索尼较量一番，才有可能如愿拿到这些版权。 若是在黑人天王去世之前，就让他自己把版权拿回来的话，无疑会省下很多力气。 更重要的是，一旦黑人天王在这方面有所行动，无论成功与否，对索尼都是一个极大的刺激。 有了刺激，自然更容易做出冲动的事来。 罗杰摸了摸下巴，点点头道：“我让人打探一下，那个讼棍应该知道点什么，或许能拿到协议的副本，等得到确切的消息之后我们再谈。” “也是，时间在我们这边。” 大卫-劳伦斯点了点头，又瞥了一眼电视。 直播画面上，黑人天王的额头上已经出现了细密的汗珠，脸色憔悴，显然健康状况极差。 不过谁也不知道，对方还能再苟延残喘多少年。 毕竟从九十年代末开始，黑人天王出现在人前的时候，就是这么一副垂垂欲死的样子，几年过去，一点变化都没有。 以现在的科技水平来说，尤其是对这些不缺钱的人，绝症或许难治，但续命的手段却有很多。 哪怕只剩下一口气，还能吊上十年二十年的也不是没有，何况黑人天王剩下的还有好几口气那么多。 时间确实站在罗杰等人这一边，但谁也不知道，这个“时间”，要等多久。 收回目光，又扫过罗杰三人，大卫-劳伦斯突然转移了话题，问道：“《美国偶像》第二季下周就结束了，第三季的计划是不是该提上日程了？” “这个项目我已经全部交给公司那边负责了，你跟公司的人谈比较好。” 《美国偶像》早就走上了正轨，罗杰也不可能一直去盯着一个选秀节目不放。 像是这种选秀节目，只要走上正轨，后边按照成功的模式继续做下去，几乎不可能出现什么意外。 这种稳定的项目，交给手下的专业人士去做，才是最好的选择，没有必要浪费时间亲自上阵。 罗杰看了一眼大卫-劳伦斯，说道：“大卫，当初我们签的合同，你有几年的优先投资权来着？” 第一季的时候，为了降低风险，《美国偶像》项目引入了大卫-劳伦斯的资金。 在相关的协议当中，大卫-劳伦斯为自己争取到了该项目后续的优先投资权。 这在商业投资当中是非常常见的附加条款，当时的mad唱片并没有太多讨价还价的余地。 换成其它的投资者，也一定会提出类似的要求，而且还不一定找得到愿意投资，又不插手项目运作的人。 大卫-劳伦斯这样舍得放权的金主，可不是那么容易找的。 “三年，到第四季为止。” 大卫-劳伦斯半开玩笑地问道：“我猜从第五季开始，你们就不会继续让我分享这块蛋糕了，对吗？” 大卫-劳伦斯不是白痴，双方之间的关系确实不错，但在数以亿计的利润面前，那点交情根本无法成为决定性的因素。 《美国偶像》这块美味的蛋糕，扪心自问，如果是自己掌握主动，大卫-劳伦斯也不会轻易让别人插手进来分享。 更何况，在mad唱片中，罗杰也不是唯一的决策者。 “到时候再说吧，现在说这个太早了。” 罗杰摇了摇头，说道：“其实就我个人角度来讲，并不排斥你这样的投资人，虽然我们要少赚一些钱，但有劳伦斯家族当靠山，我们亏得没有想象中那么多。公司那边……加里和埃文会怎么想，我就不清楚了。” 《美国偶像》这块蛋糕太过诱人，想吃下去的人有很多。 如果没有大卫-劳伦斯在前边顶着，必然也会有其他人心动，想要独吞，难度太大了。 但道理谁都懂，能不能做到，那就是另一回事了。 mad唱片终究不是自己一个人开的，罗杰也无法左右加里-贝尔和埃文-泰勒的想法。 停顿了片刻，罗杰主动岔开了话题，开口道：“对了，大卫，五月底你在洛杉矶吗？” 大卫-劳伦斯想了一阵，确认了一下自己的行程，才回答道：“应该在，怎么了？” “我投资了一部电影，阵亡将士纪念日档期，到时候没事的话一起去参加首映式。” 说完，罗杰看向安妮，说道：“安妮，瑞克，你们到时候一起去捧个场。” 投资《后天》的事早就和两人说过，两人自然不会有什么异议。 反而是大卫-劳伦斯表现得很好奇：“电影？你什么时候对好莱坞有兴趣了？” “我对好莱坞没兴趣，但对任何能赚钱的项目都有兴趣。” 罗杰耸耸肩，说道：“《后天》，一部灾难片，我看过内部试映了，拍得挺不错，应该能赚一笔。” 电影投资的资金回收周期都偏长，而且绝大多数都是亏损，但如果赚钱，回报率都会相当让人满意。 当然，首先你得确保签订合同的时候没有被制片方给坑了，并且对项目的资金流动有足够可靠的监督措施。 “其实他是为了讨好一个女演员。” 安妮毫不犹豫地“拆穿”了罗杰。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 当然，安妮很清楚，罗杰不是那种为了讨好女人就扔出去数千万美元的人，愿意投资这个项目，多半还是看好盈利前景。 这句话，不过是朋友之间的调侃和玩笑罢了。 “哈哈，一掷千金博佳人一笑，这是我的风格才对！罗杰，你这可是学我了！” 大卫-劳伦斯立刻顺着安妮的话，对罗杰调侃起来。 开了一阵玩笑，大卫-劳伦斯突然脸色一正，问道：“说到投资，我手上有一大笔资金，你们有没有合适的项目？” “一大笔？多大？” 罗杰有些惊讶。 以大卫-劳伦斯的出身，能用“一大笔”这个词来形容，数目绝对会相当吓人。 大卫-劳伦斯犹豫了片刻，还是如实回答道：“我今年生日的时候会拿到我名下信托的全部权限，一共有10亿美元。再加上之前几项投资回收的资金，不算《美国偶像》第三季的投资，总数大概12亿左右吧。” “12亿美元？！！” 罗杰三人都被吓了一跳，面面相觑，不知道该说什么好。 过了半晌，始终一言未发的胖子幽幽地说道：“不愧是劳伦斯家族，真tmd有钱！真tmd！” 胖子一连用了两个tmd来表达自己的愤慨。 或者说……羡慕和嫉妒？ 一个没有继承权的后代，名下的信托就有十亿美元，可想而知，劳伦斯家族所掌握的财富有多么恐怖。 这还仅仅只是波士顿财团五大家族之一！ 哪怕像亚当斯、肯尼迪这样的政.治家族在财力上差一些，整个波士顿财团的财富，也是一个难以想象的数字。 “顶级家族……这个阶层我这辈子是不可能了。” 罗杰的语气也有些古怪，不过很快就调整好了心态，思考了片刻，开口道：“几亿美元的大项目肯定是没有，小项目倒是有一个，如果你有兴趣，可以拿几千万美元来玩玩。” 第433章 心理医生??? 时间很快来到四月的最后一天。 当《滚石》专辑的录制进入到收尾阶段的时候，发行六周的《郊区的耶稣》，北美销量也终于迈过了五百万张的门槛。 这张专辑销量并不理想，六周五百万张，以乐队现在的咖位而言，只能算是及格。 但这仅仅只是实体销量，如果算上数字版本的网络销量，起码要翻上四倍。 究其原因，还是因为数字版实在是太便宜了，平均不到八美元的价格，相较于实体专辑的二十多美元，相差三倍。 而且以现在的技术，数字版本的音质并不会比cd版本差多少，即使有少许差别，以绝大多数人的设备和听力，都无法分辨出来。 反而是价格上的差距，是实实在在的十几美元。 至于pod或是带有mp3功能的音乐播放器、手机或者其它设备，在2004年的北美，普及度已经是非常高了，不说人手一个，但起码经常听歌的人必然会购买一台。 除了少数不在乎钱的人，或者是对cd、黑胶情有独钟的群体，绝大多数人都会选择更便宜的数字版本。 这也让乐队在《郊区的耶稣》这张专辑上的收入锐减。 这是一个很简单的算术问题，一张数字版专辑8美元，还要和音乐平台进行分成，落到乐队手中的只有一半甚至更低，而一张实体唱片，乐队至少可以拿到16美元以上，相当于数字专辑的四倍。 而销量…… 数字唱片的销量潜力确实比实体唱片更高，但整体收入上，必然是下滑的。 而且随着数字唱片的不断发展，这一现象还会越来越严重。 不过，数字唱片的发展，对乐坛整体来说是一件好事，互联网媒体的模式拉近了明星和粉丝之间的距离。 而对于那些顶级明星来说，唱片销售上的收入或许会有所损失，但粉丝数量更多，完全可以通过其它方式加倍的赚回来。 罗杰的经纪人团队中，负责职业生涯规划的皮埃尔-奥瑟就敏锐地察觉到了这一问题。 在最近一次碰面中，这位满脸横肉的斯拉夫人就严肃地提出，乐队应该考虑拓展收入，尽快摆脱目前这种几乎完全依赖唱片销售收入的“困境”。 听了皮埃尔-奥瑟的建议，罗杰思考了足足五分钟，反问道：“你认为应该怎么做？” “这取决于你们的想法，如果不打算转型的话，对于乐坛明星来说，主要收入来源就那么几种。专辑、巡演、广告代言、版权开发、商业演出、以及在其它电视节目中客串演出。” 皮埃尔-奥瑟停仔细分析了一遍。 专辑自然不必多提，在这方面的收入上，只会逐年减少。 但完全放弃出新专辑是不可能的，乐队现在积累下来的作品数量确实不少，但以“年龄”而论，还没到可以吃老本的地步。 按照皮埃尔-奥瑟的规划，最迟从2005年开始，乐队出新专辑的速度应该降低至每年一张《摇滚圣经》系列、每两年一张其它专辑，直至《摇滚圣经》系列完结。 而巡演，则应该取代专辑，成为乐队的核心收入来源。 以乐队现在的影响力，仅仅只举办过三次北美巡演，和一场单场的海外演唱会，这个数量简直是少得惊人。 至少在未来的五年之中，乐队都应该将主要的精力放在巡演上，尤其是海外的巡演。 而海外巡演去哪，这也是有讲究的，非洲几乎可以排除在外，南美洲这样摇滚氛围狂热，但消费能力较低的地区也可以少去。 欧洲和亚洲，应该成为主要的市场开拓地。 前者的市场高度发达、成熟，而后者，则是着重于未来。 至于广告代言方面，皮埃尔-奥瑟认为这可以成为乐队一个相当重要的收入补充，选取合适的品牌，接取三到五个产品的代言，以现在的市场行情，可以为乐队带来每年两三千万美元的收入，也不会占用乐队过多的工作时间。 只接一两个？钱太少，意义不大。 接太多？又会影响到乐队的主业，反而得不偿失。 至于版权开发方面，倒是没什么需要特别注意的，继续沿用现有的，也是乐坛最普遍的模式走下去就是了，随着乐队作品的积累，以及影响力的扩散，这一块的收入自然会逐渐增长。 反而是在商业演出、综艺节目客串上，皮埃尔-奥瑟认为乐队不应该过多的参与。 虽然这两项收入相当高，但却很容易拉低格调。 对于定位为超级巨星的罗杰三人来说，为了多赚点钱去拉低自己的逼格，绝对是得不偿失的事情。 “这样，你和西奥多碰个面，商量个具体的方案出来。” 罗杰几乎被皮埃尔-奥瑟当场说服，但涉及乐队未来的发展策略，至少也需要一份完善、可行的计划，而不是单听对方的三言两语就做出决定。 在罗杰原本的计划当中，2006年之前，都应该是大量发行专辑的阶段，而不是侧重巡演。 但既然专辑收入大幅度降低的迹象已经明显得不能再明显，罗杰也不会傻乎乎地继续一条道走到黑。 归根结底，乐队的发展策略，始终是为了利益服务，而不是为了出专辑而出专辑。 就好像在2001年的时候，乐队为了《燃烧》专辑的宣传，站在了华盛顿当局的立场上，支持对恐怖主义宣战。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而现在，为了蹭今年大选的热度，放出了《郊区的耶稣》这张反战意味十足的专辑。 事实上，乐队从来没有站在主战派或者反战派一方，而是始终站在对自己有利的立场上。 皮埃尔-奥瑟很快就告辞离开，罗杰看了看时间，已经快到下班时间了，也没有回到录音室继续录歌的想法，吩咐蒂娜-林找来当天的报纸，返回别墅中。 厚厚的一叠报纸上，最上面的是一份《华盛顿邮报》。 正值大选年，几乎任何媒体上都可以看到驴党和象党之间的口水战，更不要说几乎相当于北美官媒的《华盛顿邮报》了。 刚翻开报纸，罗杰就从驴党候选人的竞选发言中看到了自己的乐队。 《郊区的耶稣》这张专辑，被驴党的候选人用来攻击象党的候选人，也就是现任的总统。 驴党提道：“象党的中东策略是愚蠢的，我们为了这场不必要的战争付出了太多的代价，是时候停止，接我们的战士回家了！就像《郊区的耶稣》中唱的那样，【生命在循环，但永远无法得到救赎】……” “有趣。” 罗杰想了半天，给出一个不知是好是坏的评价。 无论是前世还是今生，罗杰对政.治的理解都很浅薄，也没有兴趣涉足这个堪称恐怖的雷区。 就连如何将《郊区的耶稣》和这一届大选联系起来，如何炒作，尺度如何把握，这些细节都是由mad唱片的专业人士去完成的，乐队压根没有去参与。 至于这一届大选的胜利者是驴党还是象党，对罗杰来说都是无所谓的事情。 蹭一波热度就够了，等到大选尘埃落定，专辑的销售高峰期早就结束了。 《华盛顿邮报》很快被丢到一旁，虽然大选年在北美向来是相当重要的年份，但罗杰对政.治之类向来没有任何的兴趣。 与其关心白宫内外的博弈，还不如多关注一下娱乐圈内的事情。 翻了一会娱乐类的报纸，新闻倒是不少，但却没发现什么太值得注意的事情。 某个当红歌星又出了新专辑。 好莱坞新生代小花旦酒后在夜店和人大打出手。 nba头号球星陷入离婚官司。 …… 诸如此类，大多以八卦居多，甚至没有多少罗杰关心的名字。 不过身在娱乐圈，多了解一些乱七八糟的传闻，总归还是有点用处的。 说不定哪天就用得上。 正看得入神，罗杰突然感觉到肩膀被人拍了一下，突然一惊，差点蹦起来。 抬头一看，却是安妮不知道什么时候离开了录音室，找了过来。 “你吓死我了。” 罗杰松了一口气，心脏却依然还在剧烈地跳动着。 许多人应该都有过类似的经历，在十分专注的时候，突然被人吓上一吓，那感觉绝对让人印象深刻。 “看什么呢？这么专注，叫你半天都不理我。” 安妮好奇地探出脑袋，却看到报纸上的八卦版面：“【波姬-小丝患上产后抑郁症】？？嘁，你什么时候也变得这么八卦了？还是说你对这个四十多岁的老太婆感兴趣？？” 这是一位六零后的好莱坞女演员，按照年龄来算，也差不多是四十岁左右。 “……” 罗杰无语的看着安妮，沉默了好一阵，才拿起报纸，指着另外一边说道：“我在看这个。” 在罗杰的手指处，却是另一个标题：【气候变暖或导致提前进入冰河时期？】 这是《后天》电影的一篇宣传软文，将这部灾难电影与环保等问题扯到了一起。 不管这个联系在科学上是否有逻辑可言，总之找到一个看上去靠谱的关联点，然后玩命地吹就对了。 在宣传上，好莱坞一向没有任何节操可言。 《后天》这只能算是常规，如《女巫布莱尔》这样引发北美社会动荡，都很常见。 甚至于后世的《2012》，为了票房而捏造虚假的末日传闻，直接引发了全球性的恐慌。 而好莱坞的片商们可不会在乎这些，他们只在乎影片宣传的效果是否理想，能赚到多少美元。 事实上，乐坛也同样没什么节操，只不过在宣传手段上，由于“内容”的局限性，很难像好莱坞那般花样百出。 安妮单手撑在沙发背上，一个翻跃，直接跳了过来，坐到罗杰身边，问道：“首映式是五月的最后一个周四？” 罗杰的眼皮微微跳了跳，却是明智地无视了安妮跳脱的举动，当做什么都没有发生一样，点头道：“对，阵亡将士纪念日档期。这部电影有我们的五千多万美元投资，别忘了去捧场。” 按照惯例，阵亡将士纪念日档期，是北美暑期档的开端。 这个假期是五月的最后一个周一，但在这个档期上映的电影，则是在假期之前的周末，提前场则是周四的午夜二十四点，或者说周五的凌晨零点。 二十世纪福克斯本打算将首映式放到亚洲去举办，后来不知道出于什么样的考虑，取消了这一计划。 在最终的计划中，《后天》的首映式仍然在洛杉矶举办，地点是著名的地标建筑之一，好莱坞中国剧院。 依照好莱坞的惯例，越是大制作的商业电影，首映式的规模就越庞大。 而到场的嘉宾的阵容，也是体现剧组实力的重要部分。 不单单要邀请好莱坞的明星、导演和大牌制作人，同时乐坛明星、乃至于体育明星，也都在邀请之列。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 作为主要投资人，哪怕是为了自己的投资考虑，罗杰三人也会亲自到场，给《后天》剧组壮声势。 为了给剧组在后续与院线方的谈判中增添筹码，罗杰还动用了自己的关系，邀请了大量关系不错的乐坛明星。 关系较近的歌手、乐队当中，除了少数几个档期有冲突，实在无法到场的之外，其它人悉数答应前来捧场。 当然，这也不仅仅只是给罗杰捧场。 像是【金属猴子】、【a】这个级别的乐队也就罢了，诸如雷蒙娜-拉维尼，或是吉姆的【闪现】乐队，这一级别的乐队，在投资上亿美元的大制作的首映式上走一圈红地毯，蹭一波镁光灯，对于自身也是一个很好的宣传。 毕竟，对于明星这个职业来说，曝光度始终是相当重要的事情，不在乎曝光度的只是极少数个例。 随口聊了几句，罗杰突然想起了什么，抬头问道：“对了，瑞克他们呢？怎么就你一个过来了？” 从《滚石》专辑进入录音阶段开始，绝大多数时间里，乐队的就餐问题都是在罗杰家里解决的。 毕竟就在一座庄园内，足够方便，罗杰也不在乎多添几双筷子或者几副刀叉的钱。 “今天蹭饭的只有我一个，瑞克的女朋友今天刚回洛杉矶，有约会。格雷西和米娅要和新队友排练。” 安妮正说着，露出一个古怪的表情：“至于贾森……他说约了心理医生。” “？？？” 罗杰一脸懵逼：“心理医生？？？” 第434章 这是最后一次 在罗杰的追问之下，安妮憋着笑，断断续续地说出了贾森的“问题”。 简而言之，这家伙在几个月前，一次趴体上嗑药嗑嗨了，和一群男男女女搞在了一起，场面简直不可描述。 从那以后，贾森发觉自己的取向出现了问题。 变得……男女通吃，可攻可受。 嗯，这很摇滚圈。 但却让贾森感到十分困扰，毕竟在此之前，贾森是一个实打实的钢铁直男。 于是，这家伙决定向心理医生寻求帮助。 ………… “大概就是这样了，贾森认为心理医生可以帮他扭转自己的取向。” 安妮嘴里咬着一只鸡腿，口齿不清地说着，小脸上沾满了油迹。 像是一只小花猫一般。 “这事……” 罗杰也感到颇为好笑，却又实在不知道该如何评价。 即便是在奇葩满地走的摇滚圈里，贾森也算是奇葩中的奇葩了。 无语了好半天，罗杰依然不知道是该生气，还是该发笑，发泄似地将筷子戳进餐盘中的鸡翅上，嘴里不停碎碎念着。 “对了，说到投资。” 安妮嘲笑了半天贾森，突然想起乐队在《后天》中投入的五千多万美元，开口问道：“你估计《后天》能给我们带来多少收入？” “连成本一起算上，大概七八千万到一亿美元左右吧。” 罗杰只记得前世《后天》的票房很高，但具体有多少，却是不怎么清楚。 而且只有那个并不存在的上帝才知道，这个世界的《后天》，能否取得和前世一样的成绩。 犹豫了一下，罗杰还是给出了一个趋向于保守的答案：“按照好莱坞的规则，我们这笔投资，利润大概会在百分之三十到一倍之间。” 百分之三十到百分之百，这个浮动跨度相当大，但却也是好莱坞产业的常态。 就连那些从业几十年的老手，都不敢保证自己对票房的预测能有一半的准确率。 在罗杰的印象当中，唯一一个能够准确预测商业电影票房的公司，叫做【cinemascore电影市场调研公司】。 这家总部位于拉斯维加斯的院线市场调查机构，对投资一千万美元以上的主流商业电影最终票房预测误差范围仅有百分之六，这已经是相当恐怖的数字了。 但即使是cinemascore，也需要依靠上映后一至三天的观众反馈，才能给出准确的预测。 至于说上映之前，没有人能够清楚地知道一部电影能够拿下多少票房。 好莱坞毕竟不是华尔街。 “听说这笔资金要三年以上才能收回来？” 安妮似乎是吃饱了，擦了擦嘴角，问了一句，不等罗杰回答，又继续问道：“你知不知道乐队账户上还有多少钱？” “一千万？差不多是这个数吧，四月份到账的钱有一大半都交给irs了，剩下的没多少。” 罗杰确实没怎么关注乐队账户上的资金变化。 账户余额这项数据，在会计师每周例行提交的报告上都有，但需要罗杰关注的事情太多，一些不是太重要的事情，看过之后转头就忘记了，只有一点模糊的印象。 罗杰不清楚安妮为什么问起这个问题，疑惑地问道：“为什么突然问起这个？” “1100多万美元，接下来七月份和十月份的账期加起来，估计还能有五六千万美元的收入。公司账户上……如果今年进行股东分红的话，我们大概能拿到五千万左右。姑且算《后天》的收益今年就能到账，往高了算，全部加起来，我们到年底大概能有两亿美元的资金。” 安妮简单地算了一笔账，不过从报数据的流畅程度以及安妮的数学水准来看，应该是早就算好，然后背下来的。 算完之后，安妮盯着一头雾水的罗杰，认真地说道：“你谋划的那件事……如果最终成功，也需要拿出真金白银去买吧？总不可能学那个黑……。” 安妮差点说出一个n开头的单词，好在及时反应过来，又憋了回去，重新说道：“总不能学那个黑人，用几千万美元去买价值几十亿美元的东西。” 罗杰立刻明白了安妮的意思，也知道对方担忧的是什么。 无非就是担心罗杰的计划出现漏洞，或者干脆就是利令智昏，直接打算“明抢”。 学黑人天王的手段？用几千万美元去“买”价值几十亿美元的版权？ 不是不可以，但得不偿失。 黑人天王敢这么做，一方面是因为那个年代的版权法律不够完善，漏洞较多，另一方面，也是因为其背后站着帮亲不帮理的黑人团体。 而在和黑人团体反目成仇之后，又躲在了岛国人的庇护之下。 如果罗杰三人这么做？ 可不会再有第二个“索尼”出来保护自己了。 atv索尼音乐版权公司成立以来，索尼为黑人天王承担了多少压力？却一点便宜都没占到，反而还在内斗中消耗了大量的力量。 有这个前车之鉴在，其它的巨头们，都会无比谨慎。 “别担心，我不会学那个家伙。” 罗杰摇了摇头，说道：“十亿到十五亿美元，这个价码足以堵住所有人的嘴。” 还有一半的话罗杰没有说完，以这个价码，依然有至少一倍以上的利润。 如果借助合适的机会炒作一番，或许还会更高。 安妮眉毛一挑，追问道：“钱从哪来？十亿美元可不是一个小数目，我们不可能在短时间内赚到这么多钱。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “别说一两年了，五年之内赚十亿美元都很难。” 罗杰赞同地说了一句，然后却又理直气壮地说道：“我也没打算赚够十亿美元啊，你难道不知道有一种东西叫做贷款吗？” 安妮：“……” 罗杰看了看安妮，继续说道：“这笔钱也不需要全部由我们来出，按照协议，我们只需要出三分之一，就可以得到百分之四十的版权。最多，也就是五亿美元，我们自己能凑出一两亿，剩下的完全可以通过贷款来解决。” “……” 安妮盯着罗杰看了半天，有些犹豫地问道：“贷款三到四亿美元？风险会不会太大了？” 三四亿美元的贷款，以乐队拥有的“财产”来计算，难度确实是有的，但也并非做不到。 mad唱片的股权、过去十几张专辑的版权、乃至于拿还没有交易到手的，归属于【atv索尼音乐版权管理公司】的那些版权来做抵押，通过贷款的审批并不困难。 “如果到了版权交易的那一步，这件事就不会再有任何风险了。” 罗杰摇了摇头，没有在这个问题上细说下去，犹豫了一下，开口道：“安妮，如果你不想冒险，可以选择退出，我不会怪你。” “退出？我可能帮不上什么忙，但和你们一起承担风险的勇气还是有的。” 安妮看了一眼罗杰，有些无奈地说道：“罗杰，那些勾心斗角的事我不懂，我知道你野心很大，我只希望你不要太过冒进了，你才二十四岁，时间永远站在我们这边。” 罗杰总觉得安妮今天的表现十分反常，想要问，但却又不知道从何问起。 犹豫了一会，罗杰还是决定，将疑问憋回肚子里。 相处了这么久，互相之间都非常的了解，如果有必要，安妮自然会说出来。 既然她自己不说，那也没必要去追根究底。 两人对视了片刻，罗杰用力点点头，说道：“好，我保证，这是最后一次。” ………… 纽约，曼哈顿。 索尼娱乐北美公司总部。 这栋大楼已经有数十年的历史，几乎和索尼北美公司差不多同时建立，也完完全全属于索尼。 在大楼顶层的办公室中，索尼北美公司的最高负责人，霍华德-斯特林格迎来了一位自己绝对不愿意见到的客人。 “我方的要求，您现在应该已经清楚了，如果有什么困惑之处，我很乐意为您解答。” 坐在霍华德-斯特林格对面的，是一位在北美娱乐圈内大名鼎鼎的讼棍。 白人，身材消瘦，西装熨得笔挺，打着一条枣红色的领带，显得一丝不苟。 但那双阴鸷的眼睛，却充分显示出这位律师的性格。 见霍华德-斯特林格没有开口的意思，约翰-布兰卡站起身，说道：“既然贵方没有疑问，那么还请尽快予以书面答复。如果在十个工作日内……” 说着，约翰-布兰卡抬起手腕，看了一眼腕表上的日期，继续说道：“也就是北美东部时间4月15日之前没有得到贵方的回应，我的代理人不排除通过法律途径来解决问题的可能。” “那么，我就不耽误您的时间了。” 说完，约翰-布兰卡不等对方回话，提起公文包，转身离开了霍华德-斯特林格的办公室。 霍华德-斯特林格脸色铁青，从微微颤抖的手臂上，可以看出这位索尼北美公司总裁的心情，有多么难以平静。 在霍华德-斯特林格面前的书桌上，躺着一份只有几页纸的文件。 就这么薄薄的几页纸，若是处理不好，却足以带给索尼一场巨大的地震。 《atv索尼音乐版权管理公司股东退股清算通知》 在被遮挡起来的最后一页末尾，有一个潦草的手写签名。 michael-joseph-jefferson。 米迦勒-约瑟夫-杰佛逊。 …… 索尼旗下的子公司有很多，包括索尼音乐、索尼-哥伦比亚影业、索尼电子娱乐等等。 要说盈利，atv索尼音乐版权管理公司在索尼体系中的排名并不算靠前，但这家公司对于索尼在音乐市场，乃至于整个索尼娱乐体系中占据的地位是相当重要的。 单以价值而论，保守估计，在索尼集团的版权库中，atv索尼占据了接近三分之一！ 如果米迦勒-杰佛逊退出，按照当初成立atv索尼时的协议，这个该死的黑人可以带走公司绝大部分的版权，留给索尼的，只剩下一堆毫无价值的股权证书，和纸片没什么区别。 尽管要激活退出机制的条款有种种限制，或许打上十几年的官司都无法解决，但重点不在于米迦勒-杰佛逊是否能够成功，而是这个家伙有了将索尼一脚踢开的想法，并付诸于行动！ 这才是让霍华德-斯特林格无法接受的。 索尼的董事会，也绝对无法接受这件事的发生。 霍华德-斯特林格不在乎索尼的利益，但如果在自己的任期内发生这种事，霍华德-斯特林格可以肯定，自己在索尼的日子，绝对是走到头了。 就算离开索尼，背上这个难以抹去的污点，也几乎不可能在同行业当中找到符合自己地位的新工作。 他凭什么有这样的胆量？ 没有索尼的庇护，那个该死的黑鬼拿什么面对整个北美乐坛的排斥？ 霍华德-斯特林格脑海中的第一个念头，是米迦勒-杰佛逊找到了新的靠山，不再需要索尼。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 紧接着，霍华德-斯特林格立刻想到了去年发生的事情。 ***案。 外界对于这起案件有诸多的猜测，但霍华德-斯特林格自己却十分清楚这背后是怎么回事。 这是索尼对米迦勒-杰佛逊的警告：我手上有你的把柄，你最好老老实实合作，不要起不该有的心思。 或许，这份退股清算的要求，就是对方对索尼的警告？ 反过来警告自己？ 想到那个家伙的性格，霍华德-斯特林格越来越觉得这个推测足够可信。 不需要任何证据，从过去几十年里，那个黑人的行事风格上，就可以推断出来。 霍华德-斯特林格气极反笑，嘴角挑起一个阴鸷的弧度，用只有自己才听得到的声音说道：“那就看看，你能做到什么地步吧。” 思考了许久，霍华德-斯特林格弯下腰，在最下层抽屉上的密码锁上拨动一阵，打开抽屉，找出一个文件袋。 打开看了一眼，里边是一份体检数据，没有署名。 确认自己没有拿错东西，霍华德-斯特林格重新锁好抽屉，打乱密码锁，将文件袋用胶水密封起来，霍华德-斯特林格按下桌上的呼叫铃。 很快，秘书就推门进来。 “这份文件复印一下，给所有总监级别以上的高层送一份。” 霍华德-斯特林格先是拿出约翰-布兰卡送来的声明，然后又拿着密封好的文件袋，说道：“这份资料你亲自去送，到皇后区，找……” 第435章 有钱就会变胖? 录制专辑的工作很平淡，甚至可以说是枯燥。 每天在录音室里消磨掉六个小时或者更长的时间，偶尔处理一些文件工作，然后就无事可做。 好在打发时间总是一件容易的事情，在不考虑其它因素，比如收入，的情况下，过得无聊一些，总比累成死狗要强得多。 结束了每周例行的健身之后，罗杰简单地冲了个澡，换上一身宽松的休闲服装，站到体重计上，看了一眼上边的数字。 164。 按照北美的产品标准，单位是磅，大约相当于不到75公斤。 “是不是人有钱了就会变胖？” 罗杰摇了摇头，走到沙发上坐下，从理查森手中接过一罐啤酒，抱怨道：“我比五年前胖了快二十磅了，再这样下去，要不了几年，我的腹肌就会变成一整块。” 以罗杰的身高来说，现在这个体重差不多算是健康意义上的“标准体重”，并且由于保持着每周至少两次健身的缘故，身材看上去也相当不错。 至少肚子上是八块腹肌，而不是一坨肥肉。 但这个体重上涨的趋势，却让罗杰有些担忧。 当然，仅仅只会在注意到自己体重的时候，才会产生这种情绪。 而到了餐桌上，立刻就会忘掉。 听了罗杰的话，理查森撇撇嘴，用一种十分怪异的语气说道：“我比五年前胖了一百二十磅。” 呃……这是一个悲伤的话题。 胖子体重增长的速度，就和财富增长的速度差不多。 或许还要更快一些？ 反正如今的胖子，体重已经逐渐开始朝着四百磅大关逼近，让人忍不住怀疑这家伙会不会有一天胖到站都站不起来。 “以你的生活习惯，倒不如说五年只增加了二十磅体重，这才是让人感到惊讶的事情。” 安妮也忍不住吐槽道。 坦白说，罗杰的生活习惯确实不怎么健康。 除了坚持健身这一点之外，其它的一切都和“健康”这两个字扯不上半毛钱的关系。 饮食方面就不说了，罗杰喜欢吃的东西，基本上都是三高食品。 作息方面，工作期间倒是还好，一旦到了假期，黑白颠倒那都是家常便饭一般。 而且罗杰还有酗酒的毛病，除了脂肪之外，酒精同样也是非常容易引起肥胖的诱因。 安妮一直都想不明白，为什么罗杰这么不健康的生活方式，身材竟然没有变成理查森那样。 再想到自己为了保持身材，拼了命一般地运动和节食，偶尔才会放开大吃一顿，平时在饮食上几乎可以说是在虐待自己的胃，才能勉强保持一个好身材。 每每想到这里，安妮就气得想在罗杰的脸上狠狠挠上几爪子。 虽然取向方面和正常人有所不同，但任何一个女人，都不会不在意自己的外表。 身材当然也是外表的一部分。 在身材和体重方面，事实上，安妮还有第二个“未解之谜”。 “话说起来，瑞克，嗑.药的人不是都很瘦吗？为什么你会胖成这样？” “某种激素分泌异常？具体我也弄不明白，大概和我曾经尝试戒掉那玩意有关。” 理查森有些不确定地回答道：“我的医生是这么说的，除了喝凉水都长肉之外倒也没什么特别的坏处。” “你最好还是去医院做个详细的检查，我可不希望你的健康出什么问题。” 罗杰随口提醒了一句。 明眼人都看得出来，胖子这样的状况显然是不正常的。 虽然说三百多磅的体重在北美也不算罕见，但胖子这体重增长的速度也太吓人了点。 于公于私，罗杰都不希望胖子的健康出现什么状况。 理查森显然也觉得自己的身体不太对劲，点了点头，说道：“我有预约明尼苏达的梅奥诊所总部，但排队要排到年底去了。” 北美的医疗水平确实足够发达，但其它方面就不尽如人意了。 稍微好一些的医院和医生，预约的周期都是非常漫长的，有许多重病患者甚至撑不到排队结束。 这倒不是说北美的医生太少，或者病人太多，而是因为医生太懒，想什么时候工作就什么时候工作，想工作多久就工作多久。 普遍来说，一天能接待一个病人，就算是很勤快，很敬业的医生。 如梅奥诊所这种排名靠前的医院的主诊医生，一周，甚至一个月只接一个病例，都是很常见的事情。 而且，北美的医疗体系在收费上也同样处于“世界领先水平”，一个在不可描述国度几百块钱就能治好的小病，在北美花掉几万美元，都是很常见的事情。 若是要用到救护车，或者需要接受手术，那更是天价，如果没有全额的医疗保险，一个不在普通医保报销范围之内的病症，足以让中产家庭破产。 当然，以胖子的身家，倒是不用担心看不起病这个问题，但排队预约这个问题仍然没什么脾气。 除非砸几百万美元去“插队”，否则就只能老老实实的等。 “北美的医疗体系……” 罗杰来到这个世界，就是在医院中醒来的，当然知道这个国度的医疗体系有多么的糟糕。 但这是北美建国以来都无法解决的问题，哪怕是白宫都改变不了，罗杰也只能抱怨两句，就转移了话题：“加里昨天给我打过电话，他们马上要开始全球巡演，希望我们能接任公司董事长的位置。瑞克，你有兴趣吗？” 按照mad唱片刚刚成立时的约定，董事长的位置在三支乐队之间轮换，两年换一次，至于人选，则由每个乐队自己决定。 【金属猴子】乐队是第一任，时间早就过了，罗杰三人和【a】乐队都很忙，没有时间去兼顾公司的事情，也就让加里-贝尔一直凑合干着。 但现在【金属猴子】乐队有自己的计划，无法再兼顾公司的运营，这个位置自然要有人接手。 【a】乐队还在巡演当中，能够接手的只剩下罗杰三人。 理查森还没开口，安妮就不满地插话道：“为什么不问我？” “你？” 罗杰瞥了一眼安妮：“你不是对这些事没兴趣吗？” “我不管，你也得问我的意见！” 安妮无理取闹中。 罗杰和胖子交换了一个无可奈何的眼神，开口道：“好吧，安妮，你对董事长这个位置有兴趣吗？按照当初的约定，我们可以在这个位置上坐两年。” “我不干。” 安妮满意地丢给罗杰一个“算你识趣”的眼神，摇头道：“这种事你们两个搞定就好了，我只负责玩！” 我就知道！ 你tm没兴趣，还非得让我再问一遍！！ 女人这种生物好烦！！！ 罗杰心里暗骂了一句，无奈地看向胖子，问道：“瑞克，这件事交给你怎么样？” “你自己来不行吗？” 理查森犹豫着说道：“虽然没规定，但我觉得加里和埃文应该更希望你来坐这个位置。” mad唱片的董事长大部分时间里都是一个吉祥物，并不会像其它商业公司那样频繁地参与到公司的运营当中。 乐队队长亲自去坐这个位置，和一个乐队队员出面，虽然区别都不是太大，但意义上来讲却是不一样的。 “我没时间。虽然公司的董事长不需要参与日常经营，但需要处理的事情也不会太少。” 罗杰摇了摇头，说道：“很多必须上报董事会，但没必要全体董事投票的决策，必须要董事长来批。工作量不会太大，但也要牵扯不少精力，最近一两年，我要盯着米迦勒-杰佛逊那件事，顾不上公司那边。” “那行吧，交给我好了。” 理查森只是犹豫了片刻，就点头答应下来。 “这两天你抽空去一趟公司，和加里交接一下。” 见胖子答应，罗杰也松了一口气。 mad唱片内部的环境还算是纯粹，不像那些臃肿的大公司一样，存在各种各样的勾心斗角。 人事斗争当然存在，这是任何一家商业公司都无法避免的问题。 但在mad唱片，由于三支乐队之间良好的关系，以及大体上一致的利益立场，由于人事斗争所导致的内耗，被压制到了最低。 至少在董事会内部，几乎不存在因为利益而产生的矛盾。 ceo兼总裁卢西恩-格兰奇也算得上大权在握，几名副总裁都是股东的传声筒，根本影响不到卢西恩-格兰奇的地位。 人事斗争只存在于更低一级的总监级别，对公司实际上的影响不算太大。 除了运气、实力、以及罗杰一定程度上的“先知先觉”以外，这也是mad唱片这几年能够高速发展的最大原因。 避免了内耗的损失，自然就能将更多的力量用于外部扩张。 “我明天就去好了。” 理查森点头答应下来，又问道：“上次你说的那件事，要现在和加里谈吗？” 三支乐队在mad唱片的发展策略上略有分歧，虽然分歧不大，但如果任由其发展下去，迟早会产生较大的影响。 关于这一点，罗杰私下里和安妮、理查森谈过。 由于安妮对这些经营方面的事情没兴趣，更多的还是和理查森交流意见。 两人都认为，最好能够说服只想着安稳赚钱的加里-贝尔，如果做不到，也应该尽早思考对策，而不是等到矛盾出现了，再去想着如何解决。 “先不要着急。” 罗杰想了想，说道：“这样吧，你帮我约一下加里，这个周末邀请他来我这做客，我亲自和他谈。” 虽然说三支乐队十几名成员之间都算是不错的朋友，但在正事上，“阶级分层”还是很明显的。 三个队长算是最高一级，互相平等，其它正式成员就要差一些，如贾森、格雷西这样的编外成员就要再低一等。 比如说和加里-贝尔去谈一件比较重要的事情，就必须得罗杰亲自出面，如果让理查森去谈，就显得分量不足。 这种“阶级”只体现在相对重要的正事上面，平时倒是不存在这种近似于上下级的关系。 某种程度上来说，这也算是公私分明的一种体现。 在太平洋对岸很难看到的一种特殊文化。 “你们两个聊完公司的事了吗？” 安妮不耐烦地问了一句：“都五月份了，你们的专辑什么时候能录完？” 乐队成立以来的惯例。 录制一张专辑的时候，安妮总是速度最快的那一个。 而罗杰则的进度则永远是倒数第一。 刚刚进入四月下旬的时候，安妮就搞定了自己的工作，而现在已经是五月上旬，罗杰连人声的部分都还没有搞定，还差最后一首《我无法满足（i.can''t.get.no.satisfaction）》。 至于贝斯…… 按照格雷西的进度来看，罗杰在录完人声之后，至少还要再录两首贝斯。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这些加起来，保守估计也得一个礼拜才能完成。 “我还差最后半首歌，《思念你（miss.you）》录了一半，最慢两天就能搞定。” 胖子也说出了自己的进度。 “你们的效率真差劲。” 安妮小声抱怨了一句，看向罗杰，问道：“所以，接下来我们的计划是什么？” 在皮埃尔-奥瑟提交了新的发展策略规划之后，乐队内部进行过几次讨论，同意将巡演作为未来几年的主要工作。 但和制作专辑不同，巡演不是简单的筹备上一两个月，马上就能开始办的。 哪怕再怎么简化流程，单单只是让歌迷们拥有充分的时间来安排行程、购票等等，最起码也要提前半年开始宣传。 而mad唱片那边，甚至还没有给出一个大致的巡演计划出来，宣传根本无从谈起。 保守估计，等到乐队的巡演开始，起码也要到年底，乃至于明年。 《滚石》专辑在六月份就会发行，即使要频繁参与宣传，最多也就工作到七月底，最迟也就到八月初。 这就意味着乐队在八月之后的档期上是一片空白。 至少四个月的空白。 “下一部《摇滚圣经》，或许两部。” 罗杰想了想，说道：“先录音，等到明年再发行。如果还有空余时间的话，就去给明年的格莱美拉票。” “新的《摇滚圣经》？” 安妮眼睛一亮，问道：“什么类型？名字想好了吗？” “既然大家已经知道《摇滚圣经》是我们的作品，那也就不用在意暴露身份的问题了。” 罗杰考虑了片刻，开口道：“迷幻摇滚，《月之暗面》。” 第436章 交给歌迷们决定 毫无疑问，平克-佛洛依德（pink-floyd）的《月之暗面》，是罗杰所经历的两个世界加起来，唯一一张挑不出任何缺点的迷幻摇滚专辑。 它所代表的是一种另类意义上的完美。 专辑中的第四首单曲《时光（time）》早在1999年的时候，就随着《ab》专辑，发行了一张单曲。 不过既然《摇滚圣经》系列真正作者已经公开，这一点并不会成为发行《月之暗面》的阻碍。 版权方面也同样不存在任何麻烦。 但是，还有一句话，叫做“计划不如变化快”。 在《滚石》专辑的录音还剩下最后一点收尾工作的时候，卡尔-瓦伦丁带着一封有数百名核心粉丝签名的“抗议信”，找上了罗杰。 “抗议？” 罗杰十分纳闷地拆开信封，拿出厚厚的一叠信纸：“我最近没干什么天怒人怨的事情吧？” “你承诺过的某件事拖了太长时间。” 卡尔-瓦伦丁显然已经看过这封信了，事实上，一般的粉丝来信都是由这个才毕业不久的年轻人来处理。 只有卡尔-瓦伦丁认为信件中的内容足够重要，重要到必须由乐队亲自处理的，才会转交到罗杰或者其它人手上。 自卡尔-瓦伦丁加入罗杰的经纪人团队以来，事实上，这还是第一封转交给罗杰的信。 罗杰简单地看了一下，问题还是出在去年的雷丁利兹音乐节上。 《天堂的阶梯》这首歌被粉丝们期待了超过四年，live版本发行之后，有许多粉丝认为，这会是乐队下一张专辑的核心单曲。 尤其是罗杰亲口说出下一张专辑《滚石》会是一张带有布鲁斯摇滚风格的专辑之后，粉丝们的期待值达到了顶点。 然而，在两周之前，《滚石》专辑的先导单曲被挂到了音乐平台上之后，这群人发现，《滚石》中所谓的“布鲁斯摇滚”，和他们想象的完全不同。 于是，在几位影响力较大的粉丝“领袖”的鼓动之下，这封抗议信就被送进了罗杰-克里斯蒂安庄园。 “所以说，他们想要《天堂的阶梯》？” 信件的内容并不长，虽然很厚，但光是数百位粉丝的签名，就占去了十几页纸。 罗杰一目十行地扫过，几分钟的时间就看完了。 把信封扔回桌子上，有些苦恼地看着卡尔-瓦伦丁：“可是这首歌我打算放在《布鲁斯圣经》里，这张专辑的其它歌，我到现在还没什么头绪。” 配得上《天堂的阶梯》的歌实在太少，如果把范围缩小到“布鲁斯摇滚”，以及“近似的主题”，那就更少了。 毫无疑问，这首歌是一首伟大的摇滚单曲。 但以它为核心，构建一张专辑，难度也是非常惊人的。 前世的齐柏林飞艇，也仅仅只能做到为它配上几首风格、主题都不算十分契合的布鲁斯摇滚。 即便如此，那张专辑，也堪称七十年代最伟大的专辑。 《四种符号（led.zepplin.iv，又叫【齐柏林飞艇四】）》。 “我的建议是，最好重视这些粉丝们的诉求。即使完整的专辑拿不出来，先单独发行单曲也是可以考虑的。” 卡尔-瓦伦丁显然深入思考过这个问题，开口道：“期待《天堂的阶梯》的粉丝很多，如果这份期待一直得不到回应，很可能会出现一些不太好的事情。当然，这并不是让你们立刻拿出新的作品来，但是不要再拖一个四年，粉丝们等不了那么久。” 明星和粉丝之间，就和男女恋爱没什么区别。 讲道理的做法是行不通的。 谁家的女朋友在吵架的时候会跟你讲道理？ 不管谁对谁错，只管哄就对了。 然后再摆出一个“道歉认错改”的姿态，轻轻松松就能安抚好这群炸毛的小家伙。 然而，这个姿态并不是那么好做的。 尤其是在《天堂的阶梯》这一级别的作品面前。 这首歌已经卡了好几年时间，一直没有任何的进展，罗杰也感到十分头痛，下意识地低骂了一句：“tm的，大不了老子就把《四种符号》照搬过来！” “什么？” 卡尔-瓦伦丁显然没有听清楚罗杰的自言自语。 “没什么，这件事我会尽快处理。” 罗杰摆了摆手，停顿了几秒，又突然问道：“对了，乐队的网站，现在是谁在管？” “讨论区板块是我负责，其它的是mad唱片运营部的人在代理。有什么需要我做的吗？” “现在暂时不需要，过几天可能就需要了。” 罗杰再次摆摆手：“你先回去吧，保持电话畅通，最晚两天之内我会联系你。” ………… 理查森的录音任务早就完成了，自从接任了mad唱片的董事长之后，就一直在公司里坐班，只有有事的时候才会和罗杰碰面。 至于安妮，这家伙神神秘秘的，不知道在搞什么，已经快一个礼拜没有出现了。 不过关系到乐队的下一步发展计划，罗杰一个电话，将两人叫来自己的庄园里，简单地说了一遍卡尔-瓦伦丁带来的消息，然后询问两人的意见。 “事情你们现在了解了。” 罗杰拿出两叠a4纸，分给两人，说道：“这些是我准备好的一些歌，版权注册正在走流程，你们先看看。” 两叠曲谱一共十几首歌，分别是《月之暗面》专辑的十首歌，以及《四种符号》专辑的八首歌。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 以安妮和理查森两人的音乐素养，从曲谱上判断一首歌的质量好坏，并不是一件很困难的事情，做出的评判也不会有太大的偏差。 理查森的速度要快一些，半个多小时就看完了所有的曲谱，放回桌子上，思考了片刻，开口道：“《月之暗面》暂且不说，后边的八首歌，从曲谱上来看，不太适合做成《天堂的阶梯》那种风格，有一定的冲突。” “而且每一首歌风格都不同。” 安妮补充了一句。 “这是我现在能做到的最好水平。” 罗杰有些无奈地说道：“《天堂的阶梯》这首歌太过于完美，没有可以做修改的地方，想要扩充也做不到，只能拿其它歌来搭配。然而重新写新歌，风格必然不可能完全一致。” 像是《郊区的耶稣》这张专辑，虽然是几首歌组成的一首超长“单曲”，但几首歌都讲述的同一个故事，在完全相同的框架内完成。 事实上，这些歌本身讲述的就是“郊区的耶稣”这个角色的成长，将一个故事拆分开来，分成了几首不同的作品。 举个不太合适的比喻，他们就好像是《权利的游戏》、《列王的纷争》、《冰雨的风暴》、《群鸦的盛宴》以及《魔龙的狂舞》。 五部合并在一起，就是《冰与火之歌》。 而齐柏林飞艇的《四种符号》，却并非如此。 它就好像是罗伯特-乔丹的《天空之火》、艾萨克-阿西莫夫的《繁星若尘》、柯南-道尔的《血字研究》、埃德加-爱伦-坡的《黑猫》…… 甚至于还混入了但丁-阿利基耶里的《炼狱》。 可以说，《四种符号》这张专辑，在某种程度上，就是一个混乱的大杂烩。 它当然是一张成功，而且出色的专辑。 但在摇滚音乐的历史上，大杂烩到这种程度的专辑里，《四种符号》也是唯一一张在商业和口碑上都取得了成功的作品。 riaa认证专辑销量第六、ifpi认证专辑销量第三，足以说明它的出色。 甚至于出色到了它几乎能够代表【齐柏林飞艇】这个名字。 哪怕有着两世为人的体验，罗杰也无法对此作出一个合理的解释，更加无法确定，这张专辑是否能够在这个世界、这个年代，依然取得前世一样的成就。 在《ab》专辑某种程度上的失败之后，对于大杂烩风格，乐队不得不保持谨慎的态度。 如果说在一张普通专辑上失手，那还是一件勉强可以接受的事情。 毕竟乐队也不是没有过销量不那么出色的作品，比如说为了履行合约而拿出来凑数的三张专辑。 任何一个明星，也不可能保证每一张专辑、每一支单曲都取得惊人的销量，总有那么些卖得不怎么好的作品。 但若是这样的失败出现在了《摇滚圣经》系列上，无论是对这个系列，还是对乐队本身，都会是一个巨大的打击。 这也是罗杰几年以来，在《布鲁斯圣经-天堂的阶梯》的进度没有丝毫进展的情况下，依然始终拿不定注意，是否要将《四种符号》原封不动照搬过来的最大原因。 “风险太大。” 理查森言简意赅地表达了自己的观点：“《ab》的失败，我不想再经历一次。” 严格来讲，《ab》并不能算是一张失败的专辑，但它的销量是在拆分重新发行之后，才出现了大幅度的上涨。 在第一版发行的时候，这张专辑的销量并不能够让人感到惊喜。 以乐队其它专辑的成绩来对比，第一版的《ab》，尽管为乐队的转型打下了很好的基础，但在商业上，它毫无疑问是失败的。 “但是我觉得，有《天堂的阶梯》这一首歌，专辑的销量肯定是不用担心的。” 安妮却提出了不同的意见：“想想吧，live《雷丁利兹》都卖出去了两百多万张，这全是靠《天堂的阶梯》这首歌，而且它还是一个音质烂到让人无法忍受的live版本！如果拿出制作精良的录音室版本，想想看，会有多少歌迷为之疯狂？” “这八首歌的质量都很高，和《天堂的阶梯》同档次的作品也有两三首……” 虽然理查森不喜欢混搭，但也不得不承认，罗杰拿出来的这些歌，单独来看，都是相当出色的作品，只是放到一起会显得不那么合适。 犹豫了片刻，理查森继续说道：“还是风格的问题，虽然都是布鲁斯摇滚，但风格差异还是太大了点。” 复杂而多层次的《黑狗（ck.dog）》。 盛大、华丽的《摇滚（rock.and.roll）》。 怪诞无比的《永恒战役（the.battle.of.evermore）》。 以讽刺为主题的史诗《天堂的阶梯（stairway.to.heaven）》。 带有嬉皮士风格的单曲《迷雾山脉之舞（misty.mountain.hop）》。 令人胆战心惊的《四棍（four.sticks）》。 轻柔的民歌《前往加州（going.to.california）》。 以及启示录一般波澜壮阔的《决堤之时（when.the.levee.breaks）》。 尽管都在布鲁斯摇滚这个大的框架之内，但八首歌，却是截然不同的八种风格。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 某种程度上来说，《四种符号》这张专辑，几乎覆盖了“布鲁斯摇滚”这个音乐类型中的一切分支。 从“史诗感”这个角度来讲，它确实足够出色。 但对于大多数对音乐的理解不够深的歌迷们来说，这张专辑太复杂，容易让人感到困惑。 也就很难欣赏到混乱背后那种独特的美感。 这也正是胖子所担忧的。 罗杰摇摆不定，安妮和胖子又是谁都无法说服对方。 争执了近一个上午，依然没能讨论出个结果来。 “总之，我们现在有两个选择。” 罗杰打断了两人的争论，开口道：“1，先发行《月之暗面》，《天堂的阶梯》以单曲的形式发行，先满足歌迷们的期待，至于《布鲁斯圣经》，以后慢慢做，什么时候有灵感了再说。” 这就是采取“拖”的策略了。 在这张专辑上卡了足足四年的时间，罗杰已经不认为自己还有能力，依照《郊区的耶稣》、《波西米亚狂想曲》的模式来完成它。 或许直到几十年后，这张专辑都无法做出来。 或者是干脆舍弃掉《天堂的阶梯》，以及齐柏林飞艇，用其它乐队的作品来替代。 后者的难度要低很多，但从个人感情上来讲，【齐柏林飞艇】若是无法出现在《摇滚圣经》系列中，对罗杰来说，绝对是最大的遗憾。 摇了摇头，不去想这些乱七八糟的问题，罗杰继续说道：“2，就拿这八首歌出一张专辑，这个选择有些冒险，你们来决定。” “我选1。”理查森毫不犹豫地说道。 “我选2！”不怎么参与乐队决策的安妮这次难得地没有弃权，针锋相对，寸步不让。 两人的投票互相抵消，不约而同地转头看向罗杰。 “我弃权。” 罗杰如果能够做出决定，也不至于拖了四年还没有个结果。 头痛地揉了揉额头，罗杰拍板道：“既然咱们决定不了，就交给歌迷们去选好了。” 第437章 取决于你 距离第一次接触到摇滚乐，已经过去了两年半的时间。 从三年前那个十一月的演唱会过后，克伦威尔-普利斯特就抛弃了过去最爱的嘻哈音乐，成了【darkness】乐队的死忠粉丝。 在那场惊心动魄的演唱会之后，克伦威尔-普利斯特不但收获了新的“业余爱好”，也挽回了自己的爱情。 短短两年过去，这个混血儿依然处于北美社会的最底层，但已经是一个勉强算得上称职的父亲了。 克伦威尔-普利斯特很爱自己的儿子，但自从女友怀孕之后，一直催着自己结婚，这让克伦威尔-普利斯特颇感苦恼。 克伦威尔-普利斯特当然是爱着自己的女友的，但却不想这么早安定下来。 怎么说也要等到收入再高一些，最起码有钱把房子重新修葺一下吧？ 虽然以现在的收入来看，似乎有点遥遥无期。 但一家人在一起，这才是最重要的事情。 并不一定需要那纸结婚协议来证明，至少在西方的文化当中，组建一个家庭最重要的是爱和后代，而不是结婚与否。 有了孩子之后，克伦威尔-普利斯特的生活愉悦了不少，工作起来也更有动力了些。 虽然那个才几个月大的小家伙哭闹的时候很招人烦，但在安静下来的时候，却有一种神奇的魔力，可以让克伦威尔-普利斯特暂时忘记微薄的薪水和令人头痛的信用卡账单，心里只剩下温暖。 当然，和任何一个婴儿一样，当他哭起来的时候，简直是这个世界上最可怕的恶魔。 刚刚躺到床上，将笔记本电脑放到腿上，还没开机，克伦威尔-普利斯特就听到了儿子的哭喊声。 一同响起的，还有女友的呼唤声：“k？你可以去照看一下小莱利吗？” 仅仅只犹豫了五秒钟，克伦威尔-普利斯特就做出了绝大多数男人都会做出的选择。 假装没有听到，将麻烦丢给女人去处理。 “k？你在吗？” “k？法克！你这家伙是不是又在偷懒了！！” “可怜的莱利，你爸爸不想管你，到妈妈这来……” 女友的声音从楼下来到了楼上，克伦威尔-普利斯特连忙带上隔音效果出色的耳机，打算逃避掉这个夜晚。 按照过去的经验来看，想要让那个小恶魔安静下来，重新变成可爱的小天使，最起码也要两三个小时。 自从那场演唱会过后，摇滚乐，就成了克伦威尔-普利斯特逃避现实和打发时间最好的工具。 “有研究表明，女人每天会引起3.2个麻烦，如果有了孩子，这个数字会上升到9个，并且孩子本身还会带来额外的14.7个麻烦……可惜我回不到单身了。” 克伦威尔-普利斯特嘴里嘀咕着不知道从哪个民科论文中看来的数据，一边熟练地启动笔记本电脑。 登录spotify音乐平台，扫了一眼自己创建的歌单，在“歌手”一栏里，几乎是清一色的【darkness】。 当然，还有几个诸如【皇后】、【绿日】、【夜愿】等等“众所周知”的马甲。 “感谢上帝，数字专辑真的是太便宜了！” 克伦威尔-普利斯特喃喃自语着，对于这名处于贫困线边缘的混血青年来说，想要在个人娱乐上花钱，每一个美分都必须要精打细算。 尤其是有了孩子之后，原本每月五十美元的娱乐预算，直接减少了一个零，攒上半年，才能买得起一张《摇滚圣经》系列的实体cd。 若是典藏版、豪华版或者黑胶珍藏版，攒钱的时间或许要以年为单位，只能靠廉价的数字版勉强维持一下生活这样子。 如果不是伊利诺伊州对于盗版违法行为判罚极重，下载一首盗版歌曲最高可以判处十六年监禁，克伦威尔-普利斯特发誓，自己绝对不会花钱去买什么正版。 好在正版的数字唱片也足够便宜，至少克伦威尔-普利斯特还算消费得起。 尽管有些勉强。 点下播放键，听着耳机里传来动人的旋律，克伦威尔-普利斯特顺手登录上【darkness】乐队的网站，打算看看有什么新闻。 新专辑的消息…… 没有变化，置顶的宣传栏里依然是上个月的新闻，新专辑《滚石》。 除了一个名字，以及英式摇滚、布鲁斯摇滚这两个标签之外，没有透露出任何东西。 连一个先行的试听版都没有。 巡演的消息…… 依然没有任何动静，看起来乐队短期内似乎没有举办巡演的计划。 克伦威尔-普利斯特不知道的是，罗杰的经纪人西奥多，以及mad唱片的舞台导演，已经在考察场地的路上了。 当然，考虑到前期考察工作的重要性，最起码也要到七八月份，巡演的行程才会确定下来，并开始前期的宣传工作。 至于真正开始，最起码也要到年末，或者2005年去了。 从巡演频次这一项数据来看，在克伦威尔-普利斯特的眼中，【darkness】乐队毫无疑问是一支非常“懒惰”的乐队。 或许，绝大多数粉丝的看法都是如此。 不过，考虑到他们出专辑的速度非常快，克伦威尔-普利斯特决定原谅自己的偶像在巡演上的懒惰。 当然，这绝对不是因为自己买不起演唱会门票的原因！ 胡思乱想了一会，正要向下拉动网页，浏览器的右下角突然弹出了一个弹窗。 作为一个典型的手比脑子快的选手，克伦威尔-普利斯特还没看清楚弹窗的内容，鼠标就已经点了上去。 直到新的网页出现在屏幕上，克伦威尔-普利斯特脑袋里才冒出一个问题：“会不会是病毒？” 不过新出现的网页打消了克伦威尔-普利斯特的疑虑，这个界面熟悉得不能再熟悉。 乐队网站的讨论板块，或者也可以说是附带的小型论坛。 这个论坛的规模并不大，毕竟只是基于一个乐队的个人网站而建立。 对于绝大多数普通粉丝而言，顶多偶尔看一下和乐队有关的新闻，例如新专辑的预告和巡演行程等等。 愿意注册论坛id的，毫无疑问，都是最死忠的粉丝。 例如克伦威尔-普利斯特。 尽管这个混血青年很穷，但对乐队的支持却是非常狂热的。 宅在家里上网的时候，克伦威尔-普利斯特有百分之八十的时间都是泡在这个论坛里。 凭借着超长的在线时间和发帖数量，克伦威尔-普利斯特成功加入了乐队最核心的几个粉丝群组之一。 甚至还在论坛里混上了一个管理员的身份。 弹窗链接指向的是论坛的置顶帖，标题很有趣，【单曲还是专辑？这取决于你！】 下意识地，克伦威尔-普利斯特看向发帖人id，是一个完全出乎意料的名字。 罗杰-克里斯蒂安。 红色高亮的id证实了这个id超级管理员的身份，显然并非是高仿的山寨，而是罗杰本人。 至少名义上，这个id属于罗杰本人。 虽然克伦威尔-普利斯特并不认为那样的大明星会有时间亲自上论坛。 这个论坛仅仅只有四个超级管理员。 罗杰-克里斯蒂安、安妮-克拉克、理查森-埃尔文德斯，以及四名超级管理员中唯一一个活跃id，卡尔-瓦伦丁。 三名乐队成员就不必说了，一年下来都发不了几次贴子，也极少回复别人的主题。 至于卡尔-瓦伦丁，在乐队的核心粉丝群组当中，有很多的传言，真假难辨。 仅有的几点得到公认的，卡尔-瓦伦丁是乐队最早的死忠粉丝之一，并且是这个官方网站的创始人，据说还成为了罗杰的经纪人之一。 不过对于这些传言，卡尔-瓦伦丁从不给予回应，这种行事风格难免让人浮想联翩。 难得见到一次出自罗杰-克里斯蒂安这个id的主题，克伦威尔-普利斯特激动得双手都微微有些颤抖，差点按不稳触控板。 按照自己的习惯，克伦威尔-普利斯特先是快速浏览了一遍文章。 对于高中都没有毕业的克伦威尔-普利斯特来说，要清晰地阅读一遍这篇文章还有些困难，里边涉及到不少陌生的单词，需要查查字典才能理解。 （注：北美的文盲率很高，2013年数据，21%成年人口读写能力低于五年级水平，没错，就是小学五年级。） 但忽略掉那些看上去似乎涉及专业名词的词汇，结合着前后文，大概理解这篇文章的意思，却不会很难。 根据克伦威尔-普利斯特的理解，这篇文章是让歌迷们来选择乐队的下一首歌，或者下一张专辑。 《天堂的阶梯》，有幸听过这首歌“高品质”版本的人并不多，据说在去年的音乐节之前，仅仅只有1999年和2000年，两次参与过乐队“生日”的粉丝，才听到过现场的演奏，加起来不过几百个人。 在【darkness】乐队的核心粉丝当中，尤其是那群“老资格”的粉丝们当中，这首歌早已经被神化了。 就好像它是有史以来最出色的音乐作品，比贝多芬、莫扎特还要出色。 虽然克伦威尔-普利斯特并不觉得贝多芬和莫扎特有多么的好听，也听过live版本的《天堂的阶梯》。 这还多亏了那张名为《雷丁利兹》的live专辑在spotify平台上是免费授权，否则克伦威尔-普利斯特绝对不会在音质极差的live专辑上浪费钱。 克伦威尔-普利斯特并不觉得《天堂的阶梯》像人们说得那么好，只能给一个“优秀”的分数，距离“完美”还差了许多。 或许是因为现场录音的音质问题？ 克伦威尔-普利斯特脑海中冒出这样一个念头，然后盯着帖子末尾的投票，纠结着要选哪一项。 只有三个选项。 以单曲的形式发行《天堂的阶梯》。 用几首质量差不多出色，但风格相差较大的单曲拼凑成一张专辑。 或者是推迟发行，等到罗杰“有充分的灵感”以《天堂的阶梯》为核心，打造一张完美的专辑。 在最后一个选项后面有一行备注：“这或许需要十年或者更长的时间。” 在看到这句话的时候，克伦威尔-普利斯特就立即排除了这个选择。 “我还打算听听这首歌到底有多完美，等十年？怎么可能！” 克伦威尔-普利斯特自言自语着，顺手按了一下f5，看向投票的数据。 文章发出的时间是下午三点多，才过去了不到五个小时，投票人数就已经超过了两千。 要知道，这个论坛的注册量总数，也不过只有两万出头，活跃的id就更少了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这几乎可以说，每一个看到这篇文章的人，都选择了投票。 不去考虑选择第三项的一百多票零头，在已经投出的两千多票中，前两项分别得到了五百多票和一千七百多票，相差三倍还要多。 看到这个数据的一瞬间，原本还有些摇摆不定的克伦威尔-普利斯特立刻做出了决定，勾选上第二项，“用几首质量差不多出色，但风格相差较大的单曲拼凑成一张专辑”，然后点击提交。 这个混血青年不知道的是，这样的行为，在心理学中有一个名词，叫做从众心理。 正打算打开msn的讨论组，将消息分享给其它的粉丝们，克伦威尔-普利斯特眼角的余光突然看到，房间的们被踹开了。 没错，是踹。 转头看去，女友抱着儿子，睁大着眼睛，瞪着自己。 克伦威尔-普利斯特一脸懵逼地摘下耳机：“亲爱的，怎么了？” “你能不能少听点那个该死的音乐！我叫了你二十分钟！你tmd一点反应都没有！！” 女友看上去很生气，却出奇地没有发脾气，只是抱怨了一句，走上前两步，将儿子塞进克伦威尔-普利斯特怀里，丢下一句“儿子交给你了，我要赶回公司去加班，晚上不回来，不用等我。” “喂，等等……” 克伦威尔-普利斯特楞了好一会，才意识到女友刚才说了什么，正要叫喊，却听到楼下的大门传来“哐当”一声。 “谢特，这tmd叫什么事？” 克伦威尔-普利斯特两手把儿子举起来，放到自己面前：“小伙子，今晚就剩咱们哥俩了！” 回应克伦威尔-普利斯特的，是儿子脆生生的一巴掌，“pia叽”一下，拍在那张带有明显混血特征的脸上。 “谢特！！！” 第438章 我们得先签一份保密协议 《天堂的阶梯》发行方式的投票要持续整整一个月的时间。 尽管投票才开始一天，结果就没有了任何的悬念，但在截止时间到来之前，乐队并不急着开始新专辑的工作。 搞定了《滚石》专辑的收尾之后，罗杰三人将专辑的后期全部交给迭戈的团队，打算在宣传行程开始之前，先履行完和可口可乐之间的合约。 “cut！” 西好莱坞的一间摄影棚里，一个大胡子导演大声喊道：“第六组镜头完成，休息二十分钟，准备下一场！” “现在拍广告片这么简单了吗？” 罗杰将手中的肥宅快乐水递给剧组的助理，随口对一旁的胖子吐槽道：“就摆几个动作就算完事了？理论上，拍电影也可以这么做吧？” 这支广告片全程使用绿幕拍摄，罗杰三人要做的，就是拿着肥宅快乐水摆几个造型，念几句台词，就算完成任务。 剩下的…… 那是特效组的工作。 包括剧情、背景等等，全部使用特效合成。 这也是西奥多为乐队争取到的“福利”，虽然全部使用特效合成的方式会增加剧组的工作量，而且严重推高预算，但对三名“主演”来说，只需要一两天的时间，就可以完成全部的拍摄工作，省时又省力。 “你要知道，这只是一支不到半分钟的广告。” 理查森显然了解过好莱坞的运作模式，摇头道：“如果一部九十分钟以上的电影这么拍，全好莱坞没有任何一家公司拍得起这样的电影。” “准确的说，以九十分钟来算，至少需要五百分钟的剪辑素材，纯绿幕拍摄的话，光是特效成本就要五亿美元以上。” 导演听到了两人的对话，插话进来道：“好莱坞确实没有公司拍得起这样的电影，但是我听说有人提出了类似的计划，据说已经进入到项目审核阶段了，但二十世纪福克斯对那个卡车司机提出的项目预算顾虑很大。” “卡车司机？” 罗杰对这个单词感到十分的耳熟，追问道：“是《泰坦尼克号》的导演吗？” “对，就是他。” 导演的语气中带有明显的羡慕：“詹姆斯的每一部电影都会烧掉大笔的美元，但总能让投资方赚钱。在导演圈里，这个家伙确实是世界之王。” 在新世纪之前冒头的导演中，这个世界的好莱坞，仅仅只有寥寥可数的几个名字，是罗杰前世就认识的。 其中就有在奥斯卡颁奖典礼上，自称“我是世界之王”的詹姆斯-卡梅隆。 这位卡车司机出身的导演，在《泰坦尼克号》之后，似乎就淡出了好莱坞，远离了导演这份工作。 几年时间过去，詹姆斯-卡梅隆只拍了几部实验性质的纪录片，没有引起什么太大的轰动。 不过作为全球票房记录的保持者，卡车司机想要重返好莱坞，拿起导筒，绝对不会是一件难度很大的事情。 在前世，詹姆斯-卡梅隆的下一部作品是什么来着？ 罗杰敲着脑门想了半天，脑海中浮现出一个名字。 《阿凡达》。 这部三观歪到了极点的电影，刷新了卡车司机自己的票房记录，并保持了差不多十年。 一直到罗杰重生之前，才被迪宝宝的《复仇者联盟》系列干掉。 罗杰不记得《阿凡达》具体的上映时间，但肯定不是近期。 至少也要三四年，甚至更长的时间以后。 和斯皮尔伯格这种几乎能做到一年一部电影的快枪手比起来，詹姆斯-卡梅隆的拍摄速度可以说慢得让人难以接受。 虽然投资回报比非常惊人，但资金回收周期太长这一点，使得投资这位卡车司机的项目并不是一个好的选择。 不过罗杰仍然暗自记下了这个消息，准备回去之后，让西奥多打探一番。 如果真的是记忆中那部《阿凡达》，或许未来还会有入局的机会。 对于詹姆斯-卡梅隆这位导演来说，和他的高投资高回报一样出名的，是他经常喜欢拍到一半的时候，就烧完全部的预算，然后追着投资方继续要钱。 某种程度上来说，这很无赖。 举个不太恰当的比喻，就好像盖楼招标一样，先报上一个较低的价格拿下竞标，然后楼盖到一半，甚至只完成了一个地基，就把钱全部花光。 再告诉投资方：如果你不继续“充钱”，那我就不干了，剩下一半的楼你自己想办法找人盖完。 早在《泰坦尼克号》上映之前，二十世纪福克斯的某位高层就对媒体抱怨过，自己几乎要被詹姆斯-卡梅隆逼得去卖ass。 如果《阿凡达》在几年之后，同样出现了类似的问题，只要手中握有大笔的现金，想要横插一脚，想必还是很有机会的。 以詹姆斯-卡梅隆的作风来看，这种事发生的概率几乎是百分之百。 唯一的问题是，什么时候发生，需要多少钱，能拿到多少利益。 当然，在那之前，乐队首先需要解决另一件事。 结束了一天的拍摄之后，罗杰准时来到富国银行，在贵宾接待室中见到了一位久违的“老朋友”。 专门从纽约赶来的富国银行高层麦克阿瑟。 几年过去，这位风险管理部门的一把手，职位上虽然没有晋升，但权力却更大了几分。 本来按照富国银行内部的规定，洛杉矶的业务，和纽约分行没有任何的关系。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但像【darkness】乐队这样的大客户，总是会享受到规则之外的优待。 再加上麦克阿瑟自身的权限，跨境为客户提供服务，并不会有任何来自于银行内部的阻碍。 “好久不见了，罗杰。” 麦克阿瑟站起身，和罗杰握了一下手，示意道：“请坐。莫莉，给罗杰泡一杯咖啡，用戴维斯送来的那包，黑咖啡，不加糖。” 就和太平洋对岸的精英人才几乎全部集中于政界一样，北美最精英的人才，几乎都集中在了华尔街。 无论是智商还是情商，乃至于单纯的记忆力，麦克阿瑟都表现出了非同一般的能力。 罗杰也感到有些惊讶：“你竟然还记得这种小事。” “这可不是什么小事，重要客户的个人喜好，对我们从事服务业的人来说，是头等大事。” 麦克阿瑟很谦虚地将自己摆在一个“服务者”的位置上，不着痕迹地恭维了一番。 事实上，以富国银行的体量，到了麦克阿瑟这个级别，平日里打交道的那些富豪、公司，谈论的资金都是以“亿”为单位的。 几亿美元只能算是门槛，数十亿美元才能算是大生意。 从这个角度来讲，罗杰根本算不上是“重要客户”，哪怕将乐队全部算上，也还嫌差了些。 麦克阿瑟的这番话，无疑是对罗杰的吹捧。 秘书很快就端来了一杯咖啡，放在罗杰面前。 刚煮好的咖啡很烫，罗杰吹了几口，轻轻抿上一点，品味了一番，赞叹道：“这咖啡很不错。” 当然，这里的“很不错”只是普通的客套。 如果换成是酒，罗杰或许还能说出个一二三来。但咖啡这种东西，罗杰压根分辨不出好坏。 稍微上点档次的咖啡，在罗杰喝来就没什么区别了。 不过罗杰也是清楚，以麦克阿瑟的身份，根本不可能拿那普通的咖啡来招待自己，因此说好就对了，总归是不会错的。 麦克阿瑟很大方地说道：“一个客户送的，正宗的牙买加蓝山咖啡，一会走的时候给你带一包，这玩意不贵，但是产量太少，不太好买。” 罗杰喝咖啡的习惯只能算是入乡随俗，本身对这种饮品并没有特殊的偏好。 不过这种生意上的往来，倒是没必要客气，若是不收，麦克阿瑟反而会有想法。 没有任何犹豫，罗杰点头道：“我就不跟你客气了，你回纽约的时候让人去一下我那，前段时间弄到几瓶太平洋对岸的好酒，给你带一瓶回去。” “都是老交情了，客气什么，我也不会跟你客气。” 麦克阿瑟哈哈一笑，问道：“这次大老远叫我来，是有什么生意准备照顾我？” 麦克阿瑟的主要客户几乎都集中在华尔街，若非罗杰打了电话约见，可不会没事往洛杉矶跑。 虽然电话里没有透露任何具体的信息，但麦克阿瑟有预感，罗杰不会让自己白跑一趟。 如果非要说理由…… 在麦克阿瑟的眼里，罗杰并非一个“不懂分寸”的人，如果是小事，根本没必要和自己来谈，任何一个业务经理都能处理好。 需要和自己见面，至少也得是几亿美元的生意，而且多半和贷款有关。 麦克阿瑟的预感并没有错。 提起正事，罗杰放下手中的咖啡杯，坐正了身子，问道：“如果我需要一笔大约五亿美元的贷款，需要用什么来抵押？” “五亿美元？” 这个数字倒不至于让麦克阿瑟失态，不过确实还是有些意外的。 对于明星这个职业来说，高负债的现象十分常见，但那都是无节制的消费所带来的负债。 比如说收藏艺术品、珠宝等等，或者是像尼古拉斯-凯奇那样到处买房。 一次性的大额贷款，在明星当中还是比较少见的。 想了片刻，麦克阿瑟没有去问贷款的用途，反而是问道：“这笔贷款是你个人使用，还是以乐队的名义？” “乐队，【darkness乐队管理工作室】和【黑暗乐队工作室】名下的全部资产都可以用作抵押，如果不够的话，你告诉我差多少。” 乐队名下只有两家公司，控制着乐队包括版权、股权在内的所有资产。 依照大多数银行的规则，乐队名下的这些资产，想要完成五亿美元的贷款，难度是非常大的，几乎不太可能得到通过。 罗杰约见麦克阿瑟，想要了解的，就是到底还差多少，有没有办法变通。 麦克阿瑟点了点头，没有立即回答罗杰的问题，又问道：“贷款时间方面呢？” 罗杰早就计算过这个问题，毫不犹豫地开口道：“当然是越长越好，最少也要五年以上。最好能够先按揭还利息，到期之后一次性归还本金。如果不行的话，分期还款也是可以的。” 两种还款方式中，后者对资金的压力无疑要更大。 如果可以有所选择，任何人都希望可以按照前者的方式来进行贷款。 至于时间方面，在罗杰的计算当中，五亿美元的贷款，算上利息，至少也要五年的时间才能慢慢还清。 以乐队现在的收入水准，倒是还能再缩短一些，三年到三年半就足矣，但那样做的话，风险就太大了。 “如果你们对贷款用途没有详细的说明，那么可以获得的额度会少一些。” 麦克阿瑟轻轻敲了敲桌子，一边思考一边说道：“你们乐队名下的资产我也了解一些，比较值钱的，就是乐队歌曲的版权，以及mad唱片百分之三十的股权。呃……还有其它我不知道的吗？” “值钱的就这些了，还有一些不怎么值钱的零头。” 罗杰打开随身携带的公文包，拿出一份文件，开口道：“这是乐队名下的资产清单。至于过去几年的收入，你们银行肯定比我们自己要了解得多。” 乐队所有的收入都是走的富国银行的账户，这一点麦克阿瑟当然清楚。 接过文件，大致翻了翻，和麦克阿瑟所了解的内容没有太大的出入。 除了版权的价值没有一个明确的标准以外，其它的资产值多少钱都是有数的。 而在没有明确标准的版权抵押方面，以银行的习惯，向来是会给一个“符合标准范围的最低价”。 麦克阿瑟点点头，终于问出了最重要的问题：“贷款用途可以说明一下吗？毕竟这也是风险评估的一部分。当然，以你们的信用评级，用途保密的贷款我们也会批，但额度会比较低，利息和还款方式方面也会比较苛刻。” “当然可以。” 罗杰又拿出一份文件，递到麦克阿瑟面前，开口道：“但是在说明之前，为了避免不必要的麻烦，我们得先签一份保密协议。” 第439章 鱼已上钩! 几个小时之后，罗杰带着一份草签的意向性协议，心满意足地离开了富国银行。 在罗杰离开之后，麦克阿瑟却并未立刻返回酒店休息，而是叫来了自己的秘书：“莫莉，去收集一下米迦勒-杰佛逊近期的情况，速度要快。” “好的，先生。” 一名看上去颇有女强人气质的女性点头答应下来，开口道：“明天早上上班之前，相关资料就会出现在您的办公桌上。” 麦克阿瑟皱了皱眉头，摇头道：“我只给你三个小时，直接送去酒店，我用过晚餐之后就要看到。” 名叫莫莉的秘书心里暗自叫苦，表面上却是一副风平浪静的神情，语气平和地说道：“没问题，先生，我现在就去办。” 打发走秘书，麦克阿瑟又拿起之前和罗杰签下的意向性协议，仔细翻阅起来。 这份协议的内容很简单，由富国银行提供一笔最高不超过五亿美元的资金，以供【darkness】乐队使用。 这笔资金的最长保留期限为三年，如果三年内，乐队不需要用到这笔资金，那么就需要向富国银行支付一笔“资金占用费用”。 而如果乐队确定贷款，那么就不需要支付这笔额外的费用，而是以正常的商业抵押贷款来计算。 同时，这笔贷款唯一许可的用途，是收购米迦勒-杰佛逊手中掌握的【atv索尼音乐版权管理公司】股权，或是与之对应的歌曲版权，不得另作他用。 同时，富国银行承诺，对乐队的收购信息保密，否则就必须支付一笔高达九位数的违约金。 于此相对应的，则是在贷款达成的前提下，乐队会一次性支付一笔一千万美元的保密费用。 在抵押方面，富国银行要求以乐队歌曲的版权、mad唱片的股权、未来收入，以及“收购到的股权或者版权”。 ——如果收购未能达成，自然是不需要用到这笔贷款了。 在北美的金融界，拿“还不属于自己的东西”做抵押，是十分常见的操作模式。 其中最有名的例子，莫过于格雷泽家族收购英超豪门曼联队，格雷泽家族一分钱都没有出，就完成了对曼联的全额控股，负债也是由曼联本身背负，哪怕球队破产，也牵扯不到格雷泽家族的身上。 由于这是意向性协议的缘故，许多细节方面的内容都没有具体去谈。 例如贷款的具体年限，利息，贷款未达成之下的“资金占用费”数额，乃至于抵押品的具体清单，都需要在未来一段时间内谈判。 事实上，这份意向性协议当中，唯一即时生效的条款，就是和保密协议有关的那一部分。 “这家伙野心还真不小。” 又读了一遍协议条款之后，麦克阿瑟失笑着摇了摇头，自言自语道：“从岛国人嘴里抢食吃？有点意思……” 作为一个典型的犹太商人，麦克阿瑟并不在意别人的争斗，唯一在乎的，是自己的利益。 在麦克阿瑟看来，摇滚巨星和索尼之间的争斗，谁胜谁负都不重要。 重要的是，自己能够从中得到什么。 一笔五亿美元的贷款合约？ 对麦克阿瑟来说，只能说是值得出手，但却绝对算不上太过于重要。 但在这份合约背后，所代表的却不仅仅只是那点“微不足道的业绩”。 在麦克阿瑟眼中，这是将富国银行的业务拓展到传媒行业的机会。 作为北美排名第一的商业银行，富国银行的主要业务在金融、保险业和房地产行业当中，但发展却已经陷入了瓶颈。 和这些“传统业务”相比，传媒业的资金流动不算大，但却也算得上是一大块肥肉。 这块肥肉现在由****银行吃下了绝大部分，但若是能够打开一个突破口，从摩根嘴里抢走一部分，也足以让富国银行的业务再上一个台阶。 若是有了这样的资本，或许自己的位置也可以再往上挪上几个级别，甚至于拿到一定的期权奖励，都是可以期待的事情。 至于说富国银行和****都是犹太人…… 在利益面前，这叫事吗？ 团结，那也仅仅只是在面对外敌的时候，例如在华尔街和犹太财团平分秋色的wasp。 但私底下，就和任何一个民族一样，即使是以团结著称的犹太人，也一样少不了激烈的内斗。 不过…… 虽然心中已经十分倾向于在这件事上为罗杰的乐队提供资金上的支持，但麦克阿瑟并没有让自己的主观判断影响了理智，仍然没有做出最终的决定。 在明天的谈判中要拿出什么样的态度…… 还得等回到酒店之后，看过秘书收集来的资料，再做决定。 ………… 【乐坛天王搬离2800英亩豪华庄园，住进月租仅七万美元“蚁居”！】 【震惊！他卖掉房子的原因竟然是……】 【因频繁接受法院传唤，前摇滚巨星米迦勒-杰佛逊健康状况急剧恶化，或不久于人世！】 …… 茶几上摆着几份报纸，还有一份体检报告。 “这个小报倒是猜对了一半，那家伙的命确实不长了。” 安妮捧着一杯热咖啡，用嘲讽的语气说道：“不过他的健康状况，和法院可没有半毛钱的关系，是岛国人干的。” “好了，安妮，别说这些不相干的事。” 理查森打断了安妮的幸灾乐祸，微微摇头：“说习惯了，以后面对媒体的时候说漏嘴了可不好。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “知道啦，我什么时候让你们失望过？” 安妮大大咧咧地摆了摆手，说道：“在公开场合，米迦勒-杰佛逊是伟大的黑人领袖，乐坛的启明灯，热衷于慈善的道德楷模。什么整容漂白，版权盗窃，婚姻诈骗，种族歧视以及该死的恋童癖，都是眼红的人编排出来的假新闻，政.治正确嘛，我懂。” 这确实很政.治正确。 在罗杰的前世，这位黑人天王的一生，很完美地诠释了什么叫做“假话说一千遍就会变成铁打的事实”。 还算不错的才华，加上大量的宣传资源，足以让一个臭名昭著的罪犯，变成完美的化身。 这并不是唯一，类似的例子还有许多。 例如玛丽莲-梦露、马龙-白兰度、亚瑟-雷蒙德四世等等。 只不过在这个年代，乃至于未来很长一段时间里，乐坛最大的政.治正确，名字就叫做米迦勒-杰佛逊。 “不要提那些扫兴的事，谈谈工作吧。” 罗杰打断了喋喋不休的安妮，开口道：“虽然没有证据，但几乎可以肯定，导致那家伙健康状况恶化的一定是岛国人。” “为什么不直接干掉他？只是重病不起？岛国人什么时候这么心慈手软了？” 在说到“心慈手软”的时候，安妮刻意加重了语气，显然很清楚那个民族是什么德行。 至于索尼娱乐北美公司的一把手是英国人这一点，直接被安妮给忽略掉了。 真正做主的，只能是索尼董事会中那群来自岛国的家伙，至于总裁或者ceo的位置上是一位精明强干的商界精英，还是一头猪，并没有本质上的区别。 “或许是警告，也或许是为了洗脱嫌疑，这不重要。” 罗杰摇了摇头，说道：“约翰-布兰卡那边会尽量影响他，只要和索尼的官司不中止，岛国人迟早会忍不住下手。” “对我们来说，那个家伙重病而不是挂掉，其实是一件好事。重病在床的人头脑都不会太清醒，尤其是他这种需要大量镇定剂的情况，我们的人更容易对他施加影响。” 胖子结过了罗杰的话头，继续说道：“最好是在他死前拿回那些版权，然后死于岛国人的报复，这才是最完美的结局。” “可能性不大。” 罗杰继续摇头道：“在官司出现明显劣势的情况下，岛国人就不会继续忍耐下去了。我们最后买到的多半还是股权，然后再和岛国人打官司拿下版权。” “你们说什么都好。” 安妮一口气喝光杯中剩下的咖啡，半躺在沙发上，有气无力地问道：“罗杰，银行那边谈妥了？” “暂时只是个意向，用乐队名下的资产和米迦勒-杰佛逊手中的股权或者版权做抵押，贷款五亿美元。” 罗杰说道：“具体的条款还在谈，我暂时交给豪斯曼律师和西奥多去负责，速度快的话，一周之内就会有结果。” 通常来说，涉及数亿美元的谈判，谈上一两年都是正常的。 不过和银行打交道要相对简单，行就是行，不行就是不行。 即便商业银行在面对大客户的时候，某些不那么严格的地方有变通的余地，但也不会太大。 大概的条件就摆在那，即使有修改的空间，也很小。 要在谈判上花去一周的时间，其中绝大多数时间，都是浪费在协议条款细节的争议上。 这是律师的工作，多派个经纪人去，也只是以防万一而已。 “五亿啊！” 安妮砸吧着嘴巴，感叹道：“五亿美元！！你可真舍得！我记得你还欠银行一亿多美元没还呢吧？” 安妮指的是罗杰-克里斯蒂安庄园的房贷。 “将近两亿，现在还剩一亿四五千万左右吧。” 以罗杰的收入，负担这样的贷款还算比较轻松，倒是没感觉到太大的压力。 反而是在各种各样的投资上，总感觉资金捉襟见肘。 在消费水准和收入相符的情况下，花钱再多也总有个数。 而投资…… 简直可以说是一个填不满的无底洞，有多少钱都不够用的。 尤其是对于罗杰这样，一定程度上可以说是带有“先知”属性的人来说，没有合适的投资项目？ 资金太多没地方用？ 纯粹是扯淡！ 只有缺钱投资不了的项目，恨不得一美分掰成两瓣花。 每错过一个项目，罗杰都感觉自己的心在滴血。 那可都是绿油油的美元！ “这件事结束之后，我们是不是该考虑买点大件了？” 安妮一门心思只想着吃喝玩乐，提议道：“过两年，买个飞机怎么样？上次租过的那个空客就不错，够大，够宽敞，我们可以改建成空中豪华酒店！” 空客？ 罗杰一时间没反应过来，疑惑道：“什么空客？” 安妮提示道：“在英国那次，不是去年，再上次，回来的时候不是租了个空客嘛？” 这么一说，罗杰倒是想起来了，安妮所说的，是去英国录制《郊区的耶稣》那次，返回北美时，就是租赁了一架空客的商务飞机。 那架飞机确实很棒。 但价格……也很棒。 “你说那架空客acj？” 理查森抢在罗杰之前开口，吐槽道：“那样一架大型商务机，不算装修也得两亿美元以上，加上装修得奔着三亿去了，你确定我们消费得起？” 空客acj是一个系列，便宜的也得一亿多美元，比较新，比较大的型号，动辄两三亿。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 再考虑到机组和日常维护的费用，这种大家伙，根本不是一般人负担得起的。 以乐队现在的收入，几千万美元的小型飞机说买就能买下，但空客acj这种大型飞机，却是要仔细算算自己的钱包，是否能够承受这样的“重任”。 “飞机的事以后再说。” 罗杰生怕安妮不依不饶地要买飞机，连忙转移话题：“和银行的谈判，你们要不要派个人去盯着？” 无论是经纪人西奥多，还是豪斯曼律师，都是罗杰的代理人，和安妮、理查森两人没什么关系。 虽然以三人之间的关系，“不信任”这种事几乎不可能存在，但有些没有必要的误会，还是不要让它有机会发生比较好。 哪怕这个可能性低到可以忽略，但仍然没有必要去冒险。 无论是爱情还是友情，都是一样的经受不起考验。 最好的做法，自然是不要有考验它的机会。 “你们看着办就好了，说好的我不管这些事。” 安妮摆了摆手，一脸不在意的样子：“要是连你们俩都信不过，那我在这个世界上能信任的就只剩下老爹了。” 理查森也摇了摇头，说道：“我的经纪人和律师都没有时间，银行那边交给你就好了。” 罗杰也不强求，无所谓地说道：“行吧，那就让豪斯曼和西奥多先谈着，反正最后签字的时候我们三个都得到。要是有什么进展的话，我会及时告诉你们。” “我们这边都没什么问题。” 安妮突然想起了什么，问道：“倒是大卫那边，你是不是该通知一下，我是指这个。” 说着，安妮指了指茶几上的那份体检报告。 关于某位黑人天王重病的事情。 “你不说我差点都忘了。” 罗杰拍了一下脑门，拿出手机，说道：“我现在就给大卫发信息。” 很快，罗杰就编辑好了一条短信，发送到大卫-劳伦斯的私人号码上。 内容只有一句话。 “鱼已上钩！” 第440章 6874万美元! 别墅的书房里，罗杰面前摆放着一份mad唱片送来的文件，但罗杰的心思却完全不在工作上，时不时抬起头，看一眼桌上的电话。 距离《后天》首映已经过去了三天，无论从哪一个渠道得来的消息，《后天》的成绩都非常的出色。 但具体出色到什么地步，罗杰心里却没有一个明确的概念。 而今晚，就是公布首周末票房的日子。 尽管这笔投资的利润需要两年甚至三年才能全部收回，但它对乐队下一步的发展实在太过重要。 如果这笔利润能够达到预期，对乐队未来几年的资金压力，都会有很大的缓解。 但如果不能，或许在接下来的两三年里，乐队就要勒紧裤腰带过日子了。 虽然传来的都是好消息，但在听到那个具体的数字之前，罗杰仍然忍不住感到担忧。 “叮铃铃……” 电话声响起的一瞬间，罗杰差点从椅子上蹦了起来，闪电般地伸出手，拿起电话：“喂，怎么样？” “6874万美元，这周的票房冠军是我们的了！” 电话那头传来马克-戈登兴奋的声音。 相较于高达1.2亿美元的制片成本，以及数千万美元的宣发成本，不到七千万美元的票房成绩多少显得有些不起眼。 但要知道，这只是仅仅三天的票房！ 哪怕算上周四午夜的提前场，也不过是四天！ 短短四天时间，就取得了如此高的票房，几乎可以确定，这部电影，仅仅只是票房的分成，就足以产生一定的利润。 再加上周边、版权等收入，这个利润的数字绝对不会低到哪里去。 作为影片的主要投资人，罗杰的乐队，也将从这块巨大的蛋糕中分走一大块。 这笔资金，对乐队未来的发展，显然是至关重要的，尤其是在很快就会有一大笔开支的情况下。 “好！” 罗杰心里的一块大石落地，忍不住兴奋地叫了一声。 过了片刻，罗杰激动的心情才稍稍平复下来，开口道：“马克，等忙完这几天，我们再好好谈谈你那个计划。” “好，忙完这几天我们再谈！” 马克-戈登终于得到罗杰的承诺，语气中的兴奋和热情又更加浓烈了几分，“我还要给剧组的成员打电话，就先说到这。等剧组的宣传结束，我会上门拜访。” “好，我会准备好庆祝的香槟。” 罗杰说了一句，挂掉电话，心里却依然有些兴奋，忍不住狠狠地挥舞了一下拳头。 拿起手机，给安妮和胖子分别发去了道贺的短信之后，罗杰才将心思收了回来，仔细思考着《后天》项目的利润，能够为乐队带来什么。 按照会计师提供的模型，依据好莱坞同类型影片过去数年里的表现，罗杰将6874万美元这个数字套入进去，简单地计算了一下，就得出一个大致的结果。 这部电影，将为乐队在未来三年里，带来总计超过一亿美元的收入。 具体的数字，则是会有很大的浮动，在一亿美元到两亿美元之间，取决于二十世纪福克斯的版权运营能力。 当然，这些钱里，包含了乐队投入进去的，总计五千多万美元的成本，也就是说，实际的利润会在一倍到二点五倍之间。 往少了算，五千多万美元，在三年之后变成一亿美元，这也是回报率相当高的投资了。 但众所周知，好莱坞的电影项目风险一向很高，并不是每一个项目都能成为《后天》，乃至于《泰坦尼克号》。 有些项目的名字，则是叫做《未来水世界》、《异星战场》，甚至是《埃及艳后》。 尤其是后者，以四千多万美元的成本，只收获了区区两千万美元的票房，险些让二十世纪福克斯破产。 ——六十年代的四千多万美元，放到现在，差不多价值四亿美元！ 想到了这些堪称票房灾难的项目，罗杰立刻打定了主意，除非是前世有印象的项目，否则绝对不会再碰任何好莱坞的投资。 虽然收益惊人，但风险也同样恐怖。 熟悉的项目…… 罗杰打开抽屉，取出了一份项目计划书。 这份计划书来自《后天》的制片人马克-戈登，不过却不是一个电影项目，而是一部电视剧。 严格来说，这部电视剧并非出自马克-戈登之手，而是来自一个罗杰没有听过的名字，珊达-瑞姆斯，一个毕业于南加大的黑人女性。 和马克-戈登是校友，或许这也是两人产生联系的原因。在北美，很多情况下，校友是比普通朋友还要亲密的关系。 珊达-瑞姆斯担任这部电视剧的第一制片人以及编剧，而马克-戈登则是执行制片人。 和许多还在筹备初期的项目一样，这部电视剧连一个名字都没有，只有一个“医生”的代号，也没有具体的剧本。 不过剧本的大纲梗概倒是完成了，讲述的是一群年轻的实习医生之间的故事。 依照剧本大纲来看，这个故事发生在一群刚毕业的医学院学生之间，从最底层、巴结主治医师、希望早点站上手术台的菜鸟实习生，到初出茅庐、完成实习学业的住院医生，最后成为可以在各领域独当一面的主治医师。 同时，剧集也描绘了大量古怪、严重甚至有趣的病例，也有无数个因为伤病生死而体现更深的感人情节。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 除此之外，还有几个主要角色的设定。 除了看上去十分眼熟的剧情之外，罗杰还在角色设定当中看到了第一女主角的名字。 梅雷迪斯-格蕾。 脑海中，一部熟悉的美剧立刻浮现出来。 《实习医生格蕾》。 虽然罗杰并没有看过，但对这部经常出现于各大排行榜上的美剧多少还是知道一些的，没看过纯粹是因为对这种面向家庭主妇的剧集没有兴趣。 但从它能拍十几季，而且经常出现在收视率排行榜上，几乎可以确定这部剧集必然十分成功。 再加上它有马克-戈登以自己在好莱坞错综复杂的人脉关系做背书，这些都让罗杰确定，这部《实习医生格蕾》具备相当不错的投资价值。 但问题在于……乐队拿不出足够的钱来投资它。 在这份计划书中，马克-戈登认为这部剧集第一季应当包含8到10集，每集40至60分钟。 虽然这种现实类聚集的拍摄成本不会太高，但总计四百多分钟的时长，想要保证制作精良的水准，再怎么压缩，成本也不可能低于每分钟十万美元。 再加上为了保证专业性，需要聘请大量医学方面的专业顾问，甚至于还要与某一家医院达成一定程度上的合作，这也需要大笔的资金来实现。 综合起来，珊达-瑞姆斯为《实习医生格蕾》第一季开出了五千万美元的预算。 五千万美元，这笔数目不算大，但收购米迦勒-杰佛逊手中那座金山，需要大量的资金。 在这个关口，别说五千万美元，就算是五百万美元，对乐队来说，也是有很大压力的。 但要说放弃？ 虽然罗杰对电视剧的了解不深，但也知道，那些大赚特赚的剧集，投资回报率甚至比电影还要高，而且更加的稳定。 再加上，根据电视剧行业的传统，若是全资投资一部剧集，投资方会获得全部的版权。 这可比投资六大的电影项目划算得多了。 想投资，对乐队的资金压力太大。 不投资，又不甘心错过这么一个赚钱的机会。 犹豫了片刻，罗杰还是决定将这件事暂时放下。 马克-戈登表现得很着急，但双方都知道，这起合作不是短短几天时间能够谈下来的。 还有充足的时间，让罗杰权衡利弊，仔细思考。 《后天》的首周末票房数据一出，让罗杰可以暂时放下对资金的担忧，专注于乐队自身的工作上。 将《实习医生格蕾》的计划书收好，打开mad唱片送来的文件。 文件中有两件事。 一是《滚石》专辑的宣传以及发行。 这张专辑的后期制作已经完成，根据mad唱片制订的计划，发行时间放在了六月下旬的周末。 不过前期的宣传，却是要从六月初就开始，每一个周末通过网络，发行一支先导单曲，并配合以媒体渠道的宣传，为专辑造势。 一直到六月的最后一个周末，完整专辑的实体版和数字版，同时在北美上架。 这份计划书中，就包含了乐队需要参与的宣传行程。 在专辑上架之前，乐队的工作较少，只需要偶尔在媒体上露面，提一下这张专辑即可。 而在正式发行之后，mad唱片为乐队联系了大量的电台、电视节目，媒体采访，乃至于现场演出等等，整个高强度的宣传周期要持续整整一个月。 其中大部分的宣传行程都是三人分开进行，只有少数重要的场合，需要乐队齐聚。 这也是出于宣传效果最大化的考虑，除非是那种只有一个“代表角色”的乐队，其它绝大多数乐队，都会在巡演之外的宣传上，让所有成员，至少是名气较大的成员分开，以求覆盖更多的地点。 在罗杰三人当中，罗杰的人气自然是最高无疑，但安妮的人气也不差，这个外表美丽，个性十足的少女，早就被众多媒体推举为“最具魅力的摇滚女性”。 胖子倒是差一点，但也有不少的粉丝，足以单独撑起一条线路的宣传。 关于这些安排，罗杰三人的经纪人早就和公司进行过详细的沟通，此时只是最后再确认一遍，以免事到临头出现变化，来不及做出调整。 在这份计划书中，mad唱片还着重提到一点，可口可乐公司要求乐队履行代言合约中的“参与至少一次商业宣传活动”条款，乐队需要在七月份参与一项由可口可乐发起的活动，并愿意为此支付高达一千万美元的出场费。 在这一项行程的末尾有一行备注，表明该行程还在谈判中，没有最终确定下来。 这件事罗杰当然知道，代表乐队去和可口可乐谈判的，正是罗杰的主经纪人西奥多。 这个活动只需要一天，准确地说，只是下午的三个小时左右。 一千万美元的出场费，绝对是相当丰厚的报酬，不过考虑到这并非是演出，而是纯粹的商业活动，以乐队如今的影响力而言，倒也算是正常的水准。 商业演出的报酬本身就要比音乐节的演出高出数倍，乃至于数十倍，否则那些明星们为什么要去参加？ 如果乐队肯放弃一些所谓的“逼格”，多参加一些这类商业活动，收入肯定会有很大的提升。 不过若是参与的次数太多，价格自然也就上不去了。 考虑了片刻，罗杰提起笔，在这一项行程后面写了一句批复：“继续谈判，提高要价。” 众所周知，可口可乐很有钱，而且很舍得在宣传上花钱。 对于明星们来说，这就相当于是一个冤大头一般的存在，不宰白不宰。 当然，可口可乐肯定不会亏，作为一个市值数千亿美元的巨无霸，可口可乐的精明之处，是一般人根本无法理解的。 不过这并不重要，对罗杰来说，在履行合约的同时，能够尽量多地从可口可乐手中敲下一笔巨款，那就足够了。 除了《滚石》的宣发以外，mad唱片送来的文件中还提到了另一件事。 根据在乐队官方网站上的投票，高达百分之七十的歌迷，希望《天堂的阶梯》以专辑的形式发行，时间则是“越快越好”。 至于专辑的风格杂乱，粉丝们表示，这都不是事，只要你敢出，我就敢买！ 作为乐队对粉丝们的承诺，既然投票出了结果，自然要尽快履行。 mad唱片的市场部希望罗杰尽快拿出具体的计划，最少也要透露一定的信息，以满足粉丝们的期待。 新专辑倒是简单，八首歌早就在手中，只需要注册版权，然后将除了《天堂的阶梯》之外的其它七首歌录出来发行就够了。 问题在于，是将这张专辑作为《摇滚圣经》系列的一部分，还是单独发行？ 第441章 两份计划书 片刻的思考过后，一个标题出现在文档的开头。 《摇滚圣经——布鲁斯摇滚篇：天堂的阶梯》。 《the.bible.of.rock.n’.roll——blues.rock：stairway.to.heaven》。 八首没有太大关联，甚至某种程度上显得互相冲突的单曲，放在同一张专辑里，多少有些违背《摇滚圣经》系列的初衷。 不过想到重金属篇《所罗门之钥》同样也是如此，罗杰立刻就释然了。 既然有过一次，那么再来一次，也没什么大不了的。 【齐柏林飞艇】是罗杰最喜欢的乐队之一，若是《摇滚圣经》系列少了他们，多少会显得遗憾了些。 八首来自于《四种符号》专辑的歌早已定下，顺序也没有什么需要调整的地方。 在这一段内容上，罗杰并没有花费太多的时间。 反而是什么时候录制、发行，让罗杰犹豫了起来。 立刻开始肯定是不可能的，在接下来的一两个月里，乐队都要为《滚石》专辑的宣传而忙碌，根本没有时间呆在录音室里。 若是拖得太久，也不太好。 根据计划，年底的时候，或者最迟到明年年初，乐队就要开始新一轮的巡演。 到要保证巡演的质量，在演出之前，必须要拿出大量的时间来进行准备。 以乐队现有的口碑，不可能做出为了节约时间而减少演出前排练的事情来。 偷懒确实很爽，但透支的却是在粉丝当中的信誉，这份损失，在未来依然要由自己来承受，而且是加倍。 在九月到十月，乐队的工作重心就要转入到下一轮巡演当中，不可能在这个时候去录制专辑。 这样算起来，能够录制《天堂的阶梯》的时间，也就只剩下了《滚石》专辑宣传结束之后。 好在这张专辑一共只有八首歌，而且其中最为核心、难度最大的单曲《天堂的阶梯》已经录完，剩下的七首歌，如果进度快的话，或许连一个月都要不了。 至于说录制完成之后，完全可以交给迭戈的团队去处理。 虽然后期部分少了乐队的参与会有些麻烦，但影响并不会太大。 当然，这也是因为迭戈和他的团队与乐队合作已久，彼此有了默契。 如果是一个陌生的制作人团队，罗杰可不会这么放心。 接下来是预算。 这一块分为两个部分，制作预算以及宣发预算。 前者由乐队自己承担，后者则是由mad唱片承担，自然是要分来来做规划。 根据这张专辑的长度，罗杰为制作预算开出了800万美元的基础预算，并视情况，最高可能追加到1100万美元。 如果是找其它投资人来投资，预算当然不能这么做，否则几乎不可能说服投资人掏钱，最起码也要有一个“看上去靠谱”的明细清单，而不是简单地列出一个总数就算完事。 ——这个总数，罗杰也是按照乐队过去几张专辑的成本大致计算出来的，压根没有仔细计划。 花自己的钱，在资金规划方面就可以相对随意一些，不需要走那些复杂的流程。 至于宣发预算，罗杰打算等专辑制作出来之后，完全丢给mad唱片去处理。 宣传、发行部门那些高薪聘请来的专业人士，可不是只拿钱不干活的，在这方面的能力也比罗杰这个半吊子要强得多。 最后则是市场定位以及宣发策略。 前者没什么好说的，主要的目标群体就是乐队以及《摇滚圣经》系列的粉丝，次要目标则是其它摇滚乐歌迷、以及三十周岁以下的年轻人群体。 至于这些范围之外，基本随缘，不会投入太多的宣传资金。 在宣发策略方面，也大体上按照以前的专辑来做，不搞什么特殊的宣传手段。 除了《天堂的阶梯》这首在乐队粉丝中几乎被神化的单曲之外，这张专辑没有太多噱头可言，除了实打实地砸钱做广告之外，在宣传上也玩不出什么花里胡哨的操作来。 不过在发行方面，罗杰却是犹豫了起来。 不出意外的话，这张专辑会在今年的十月份之前发行，也就是说正好符合明年格莱美的申报范围。 原本，乐队为明年格莱美准备的专辑是《滚石》，但《天堂的阶梯》同样拥有这样的潜力，某种程度上来说，甚至还要更加出色一些。 ——虽然前世的《四种符号》或者说《齐柏林飞艇iv》发行当年并没有获得任何奖项，但齐柏林飞艇乐队却凭借这张专辑，分别拿下1999年（专辑）、2003（单曲）年以及2004（歌手乐队）年的三次格莱美名人堂。 现在《摇滚圣经》系列已经不存在需要为了匿名而拒绝申报格莱美的问题，《天堂的阶梯》完全可以作为明年格莱美的冲奖专辑去申报。 事实上，乐队在明年的计划，正是要拿下年度专辑、年度制作和年度单曲中的至少一项，并拿下最少两项摇滚分类的重要奖项。 《滚石》和《天堂的阶梯》都具备这样的质量，但要用哪一张专辑来冲奖，却是一个很大的问题。 正想着，罗杰突然想起来，《郊区的耶稣》也具备这样的潜力，单纯从格莱美的角度而言，并不比前两者差。 但全部都申报奖项是愚蠢的做法，很容易分散选票。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 只有将资源集中起来，才更容易取得成功。 在这三张专辑之中，乐队只能选择其中之一，去申报那些最重要的奖项。 《郊区的耶稣》首先被排除，这张专辑的政.治意味太过浓重，得到大多数提名几乎可以确定，但获奖，却要看今年的大选结果。 如果象党成功连任，《郊区的耶稣》绝对不可能获得重要的奖项。 反之，则可以横扫。 尽管北美一直宣称着娱乐圈与政.治无关，但事实上，无论是格莱美还是奥斯卡，从来都没有原离过政.治。 《郊区的耶稣》不确定性太大，在申报结束之前，大选结果还未揭晓，等于是将命运交给了运气。 这是罗杰绝对不肯接受的事。 最起码，在拥有《滚石》和《天堂的阶梯》这两张质量更加出色的专辑的情况下，没有必要用《郊区的耶稣》去冒险。 排除掉《郊区的耶稣》之后，剩下的两张专辑让罗杰有些徘徊不定。 无论是《滚石》，还是《天堂的阶梯》，单纯从质量上来看，都具备横扫格莱美的水准。 唯一的问题是，乐队现在的资历稍微差了那么一些，虽然咖位足够大牌，但在乐坛这个排资论辈严重的圈子里，成名时间太短，就是罗杰三人现在最大的硬伤。 依照格莱美的规则，除非具备压倒性的质量优势，或者某个年度里处于特殊的社会环境，比如2002年。 否则一切都得按照“分蛋糕”的方式，依照资历、咖位、地位、人脉乃至于金钱等等，排出一个顺序，一人拿走一块蛋糕。 考虑到格莱美的这个习惯，哪怕乐队已经被“雪藏”过整整两年，横扫大奖的情况也几乎不可能出现，顶多能够分到一块稍微大一点的蛋糕。 以现在北美的环境来看，2005年并不会是一个特殊的年份，至于所谓的“压倒性的质量优势”，在格莱美的历史上，根本没有出现过。 面对这种情况，《滚石》和《天堂的阶梯》质量上的那点差距，基本上可以完全无视掉。 犹豫了片刻，罗杰很快做出了决定，将明年的冲奖专辑确定为《滚石》。 不过《天堂的阶梯》，罗杰也不打算放弃。 有一个很简单的操作，将发行时间推迟到十一月份或者更晚，进入到2006年格莱美的收录范围，就可以轻松解决。 被格莱美“雪藏”了整整两年，一届的大奖，完全不足以让罗杰感到满足。 敲下最后一行字母，罗杰看了一眼屏幕右下角的时间，已经过了凌晨两点。 即使已经是深夜，罗杰仍然没有丝毫困意。 看了一眼桌上喝到一半的啤酒，罗杰犹豫了片刻，拿起电话，通过庄园内线叫醒守夜的佣人，吩咐对方让厨房准备一份充作宵夜的点心，打开一个新的文档。 《摇滚圣经——迷幻摇滚篇：月之暗面》。 《the.bible.of.rock.n’.roll——psychedelic.rock：the.dark.said.of.the.moon》。 这张专辑算是乐队迄今为止，波折最多的一张专辑了。 从乐队成立之初，就被罗杰列入了未来的规划当中，甚至早在1999年，就以单曲的形式，发行了专辑中的《时光（time）》，某种程度上也可以勉强算作先导单曲。 虽然这个“先导”的间隔太久了点。 如今已经五年多过去，《月之暗面》仍然还停留在“规划”的层面，连具体的“计划”都没有做出来。 如今看来，这份计划即使完成，要等到发行，也是一年以后，甚至更久的事情了。 不过罗杰的打算却是很简单，先把计划书做出来。 如果《天堂的阶梯》录制进度较快，在巡演之前，《月之暗面》能录多少就录多少，剩下的等到巡演之后再补完。 想要全部在巡演的筹备开始前录完是不现实的，这张专辑的长度足足有四十三分钟，哪怕进度再怎么快，至少也需要在录音室里泡上一个多月的时间。 至于发行，最快也得到明年的下半年，甚至可能是年底。 如果是后者的话，还可以将《月之暗面》作为2007年格莱美的冲奖专辑。 虽然到时候乐队很有可能再次被格莱美“雪藏”，但以《月之暗面》的质量而言，三大通奖有一定的难度，但在分类奖项中，只要不遇到太过强悍的对手，几乎可以横扫。 仅以“迷幻摇滚”这个分类而言，无论前世还是今生，《月之暗面》都不存在任何同一量级上的对手。 哪怕是平克-佛洛依德（pink.floyd）乐队自己，也无法超越这一迷幻摇滚的巅峰。 至于另一支被公认为唯一可以和平克-佛洛依德乐队相媲美的迷幻摇滚乐队，杰佛逊飞机（jefferson.airne）乐队。 这个“相媲美”的前提，是默认排除掉了《月之暗面》这张诞生于意外的神作。 发行方harvest唱片于2004年宣称这张专辑的全球总销量超过四千五百万张，而在ifpi（全球唱片业协会）的认证销量榜单上，《月之暗面》以2610万张的数量位居第三。 这一数据，足以说明《月之暗面》的成功。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 除此之外，在《公告牌》专辑榜billboard.200上，这张专辑创下了连续741周在榜、累积超过900周在榜的记录，至今未能被打破，并将第二名甩开了超过一倍的差距。 尽管单纯从商业角度来讲，平克-佛洛依德的另一张专辑《迷墙（the.wall）》还要更加出色一些，单单只是在北美，就拿下了2300万张的协会认证销量。 （注：ifpi网站打不开，《月之暗面》的数据是wiki百科上的，应该是十几年前的。《迷墙》是riaa刚查的，另《月之暗面》在riaa认证销量1500万，从这一点来看全球销量应该是低于《迷墙》的）。 不过无论是歌迷口碑，还是专业口碑，《月之暗面》都要完爆《迷墙》。 再加上《月之暗面》这张专辑的“完整性”和“统一性”，它显然要比《迷墙》更加适合《摇滚圣经》系列。 从个人喜好上来讲，罗杰也更加偏爱《月之暗面》。 抛开这张专辑的代表性来看，它并非一张传统的“平克-佛洛依德”式作品。 尽管它几乎成为了这支乐队的代表，但事实上，《月之暗面》的诞生本身就是一个意外，而且非常“不平克-佛洛依德”。 单单只是罗格-沃特斯和大卫-吉尔摩两人在这张专辑上没有爆发任何矛盾，这一点，就足以让平克-佛洛依德乐队的粉丝们大跌眼镜。 ——在其它专辑的录制中，甚至于在巡演的现场，这两人几乎一见面就会吵起来，抡起拳头动手也是稀松平常的事情。 在创作方面，罗格-沃特斯也包揽了这张专辑全部的歌词，在平克-佛洛依德的所有专辑中，这不能说是独一无二，但也是极为罕见的。 这样一张特殊到极致的专辑，罗杰当然不会错过它。 虽然不是现在，但一定是不远的未来。 一边啃着冰淇淋蛋糕，罗杰用单手在键盘上敲下一行备注：2005年重点项目。 第442章 “嘿，柏妮丝。明天《蟑螂侠2》上映，要一起去看电影吗？” 一所高中里，一个少年正在向一位少女发出约会的邀请。 看这神情，少年显然对少女心存爱慕，但两人并没有确立关系。 名叫柏妮丝的少女露出心动的神色，犹豫了片刻，摇了摇头，说道：“抱歉，柰文，我这个夏天都不会去看电影了。” “？？？” 少年一脸懵逼，脸上的雀斑都仿佛变成了问号的形状，楞了好一会，才惊讶地问道：“为什么？你不是最喜欢看电影了吗？这个暑假有很多大片上映！” 想要追求一个女孩，首先要清楚她喜欢什么。 柰文自认为对柏妮丝的喜好非常了解，在少女所有的爱好当中，爆米花电影绝对是排在前列的。 听到“一整个夏天都不去看电影”的回答，柰文下意识地就觉得这大概是委婉地表示“我对你没感觉”的意思。 一时间，某位少年的情绪开始低落了起来，仿佛失去了整个世界。 “那个……” 柏妮丝的小脸微红，有些不好意思地说道：“因为一些私人原因，最近几个月不太方便去看电影。” 十六七岁，正是最死要面子的年龄，柏妮丝当然不好意思告诉对方，自己是因为要存钱，才拒绝了这次约会。 甚至包括未来几个月一切开支超过五美元的约会。 北美可不存在什么约会时候要男方请客的说法，别说没有确立关系，哪怕是已经结婚的夫妻，也有为数不少的人采取经济独立，约会aa的方式。 当然，后者的比例比较少就是了。 让柏妮丝下定决心存钱的原因，是昨晚看到的一条“广告”。 或者也可以说是“预告”。 柏妮丝最喜欢的明星，将会在年底发行新的专辑，并举行新一轮的北美巡演，持续时间长达三个月，总计十七场演出。 不久之前发行的《滚石》，已经让柏妮丝的“财务状况”接近破产的边缘，如果想要再购买《天堂的阶梯》的黑胶唱片，再加上一张演唱会的前排门票，不但要存上大半年的零花钱，还要在社区的商店打一份零工才行。 想到典藏版黑胶唱片的价格，柏妮丝不由得咬牙切齿起来。 一套1299美元，这简直是宰人！ 但作为一名自诩为真爱粉的粉丝，柏妮丝完全控制不住自己的收藏欲望。 没错，就是收藏。 如果只是为了听歌，不到十美元的数字唱片，或者是二十多美元的cd，足以满足要求。 即使要求高一些的，普通版的黑胶唱片最多也不会超过二百美元。 至于典藏版…… 这玩意就跟岛国那些动漫爱好者购买手办一样，绝大多数人买回去压根不会拆封，直接放进收藏柜里。 在没有收藏癖的人眼里，这些东西一钱不值。 但对于柏妮丝这样有收藏癖的粉丝来说，为了一张典藏版黑胶唱片吃上几个月的面包，那都是很正常的事情。 …… 同一座城市，一栋别墅的会客室里。 “最新的统计数据。” 胖子拿出从公司带回来的报表，递到罗杰手中：“《郊区的耶稣》到现在为止总共卖出去970万张，其中典藏版cd十万套全部卖光，典藏版黑胶五万套卖出去了四分之一。” 胖子所说的是实体唱片的数据，至于数字版，并没有包含在内。 实体唱片的利润非常恐怖，哪怕是“平价”的平装版磁带和cd，利润率也超过了200%。 至于典藏版……那完全就是抢钱。 典藏版cd399美元一套，典藏版黑胶1299美元一套，而成本？ 除去零售商百分之三十的分成之外，所有成本全加起来，前者最多五美元，后者则不超过一百美元。 和普通版相比，除了多出一个“限量销售”的噱头之外，仅仅只是在包装内额外附赠了一枚徽章，以及在封面上附上了乐队的签名。 ——还是印刷的签名。 至于限量销售…… 如果没有这个噱头，罗杰敢赌十美元，连现在销量的一半都卖不出去。 这只是一个最平常不过的营销手段罢了。 “下周应该就能破千万了，比《所罗门之钥》慢了两三周左右，不过也还算不错了。” 罗杰点点头，开口道：“海外发行方面，让公司去谈，条件差不多的话优先华纳或者环球。《滚石》呢？情况怎么样？” 《滚石》专辑上个周末发行，如今过去还不到一周。 虽然说如今已经没有太大的必要去在意商业上的成绩，但以乐队现在的咖位来讲，作为今年的冲奖专辑，如果《滚石》的商业表现太差，多少有些说不过去。 “五天前才发行的专辑，哪有那么快出结果？” 胖子无奈地摇了摇头，说道：“话说，你不觉得《郊区的耶稣》这个销量有些奇怪吗？” “奇怪？” 罗杰想了一会，没明白胖子的意思，问道：“哪奇怪了？这销量也不算低了吧？毕竟是朋克。” 两个月970万，这个数据，若是和《所罗门之钥》这样的专辑比起来，自然是显得逊色了些。 但若是和其它歌手、乐队相比，却绝对算得上极为优秀。 哪怕是和自己过去的其它作品相比，《郊区的耶稣》在商业上的表现也可以排在中上，而且这才仅仅只是一个开始。 朋克摇滚的总体市场不输于金属摇滚，但若论单个乐队或者张专辑，那却是差得远了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 毕竟朋克群体都是一群“追求个性”的家伙，绝大多数都有反流行的趋势。 对于很多朋克们来说，朋克必须是小众的，异类的。 如果一张专辑卖得太好，反而会受到许多朋克们的抵制。 原因不是它哪里不好，仅仅只是因为卖得太好了，不够小众。 在这些人眼里，不够小众，也就意味着不够朋克。 所以，相较于金属乐队那种穷的饿死，富的撑死的情况，朋克摇滚圈子里，反而是处于一种另类的均衡。 有贫富差距，但除了少数个例之外，贫富差距并不会太大。 “我是说典藏版的销量。” 胖子伸出萝卜一般的手指，戳在报表上，“我们过去的专辑，典藏版从来没有卖出去这么多，按比例算的话，大概只有一半到三分之二。” 或许是因为对数字的敏感，胖子对销量之类的数据记得很清楚。 在《郊区的耶稣》之前的三张专辑，典藏版的唱片同样是十万套cd、五万套黑胶。 但哪怕是总销量更高的《阿玛拉》和《所罗门之钥》，也没有将十万套典藏版cd全部卖出去，至今还有一部分尾货在零售商的库存当中。 至于《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》…… 嗯，暂且不提这个悲剧了。 “我不记得以前专辑的销量了。” 罗杰挠了挠头，一脸懵逼。 不过罗杰却是没有怀疑胖子的记忆力，有些疑惑地问道：“典藏版买得多，这不是好事吗？这玩意才能赚大钱，卖出去一张，比卖二十张普通版赚得还多。” 单纯从成本和利润的角度来计算，罗杰的话确实没什么毛病。 转化成实际利润数字的话，十万套典藏版cd基本上可以视为是两百万套普通版cd的销量。 黑胶差不多也同样如此。 如果这两种全部卖光，光是典藏版唱片的收入，就足以让乐队收获数千万美元。 在乐队正缺钱的时候，这绝对是一个好消息。 虽然收入到账还要等待，但几个月的时间并不算长。 “确实是好事，我只是有些奇怪。” 胖子摇了摇头，不再继续这个话题，开口道：“这事我让市场部的人去分析好了，如果能分析出原因，以后说不定也能利用上。” 能不能分析出原因，分析出原因之后，以后是否又能复制，这都是未知之数。 但考虑到其中隐藏的巨额利润，哪怕只是一个可能，也足以让乐队付出一定的资源，去仔细研究一番了。 更重要的是，这些资源还不是直接从乐队来出，而是由mad唱片来负责。 “你看着办就是。” 罗杰不在意地摆了摆手：“公司那边的事，你多上点心，我最近要跟进大卫那边的事，顾不上。” 和大卫-劳伦斯的合作已经进入到了关键的阶段，虽然没有必要时时刻刻都盯着，但耗费的心力却是一点都不少。 某种程度上来说，罗杰确实有些顾不上mad唱片那边了。 “说到大卫。” 胖子想起了什么，好奇地问道：“你前段时间给他介绍的那个项目谈成了？” 《实习医生格蕾》的项目需要大量的资金，而电视剧类的项目，资金回收往往都比较慢。 以乐队现在的资金状况，显然不可能拿出几千万美元，投入到一个动辄需要三五年才能收回成本的项目上去。 那会对接下来的一系列计划都造成严重的影响。 哪怕再怎么赚钱，也只能忍痛放弃。 “还在谈，大卫不信任好莱坞，准备以私人贷款的方式来合作，具体的合作方式还没有定下来。” 罗杰摇了摇头，说道：“很有可能是大卫借钱给我，我投资这个项目，资金回收以后按照比银行贷款稍高的利率向大卫支付利息和本金。” 这也是一个很常见的合作模式，罗杰充当一个二道贩子，为马克-戈登和珊达-瑞姆斯的剧组提供资金，同时给大卫-劳伦斯这个金主一个还算不错的投资回报率。 其中的差价，则是罗杰的“手续费”。 至于风险，也是由罗杰来承担，大卫-劳伦斯在获得较低预期利润的同时，也能很大程度上降低风险。 ——几千万美元，哪怕《实习医生格蕾》扑街扑到马里亚纳海沟里去，大卫-劳伦斯也不会担心罗杰还不起。 胖子立刻明白了罗杰的意思，好奇地问道：“你很看好这个项目？” 是否看好《实习医生格蕾》？ 当然！ 但罗杰没法说，自己通过项目计划书，确认这就是前世那部大火并且拍了十几季的剧集。 想了片刻，罗杰换了一个比较容易让人接受的说法：“这部剧集的创意和剧本只能算是b+，计划书方面也勉强合格。不过有马克-戈登作为执行制片人，我确实很看好这个项目。” 不等胖子继续追问，罗杰就继续说道：“《后天》的成绩你也知道，北美票房已经超过了1.5亿美元，有一定的可能冲击2亿美元。我不清楚你有没有注意过马克-戈登的履历，在他担任第一或者第二制片人的所有项目中，十几部电影仅有两部轻微亏损，其它全部盈利，电视剧项目的盈利率则是百分之百！” 哪怕以罗杰这个“外行人”的眼光，《实习医生格蕾》的计划书也算不上多么的出色。 唯一比较出彩的，大概就是对“专业性”的要求，据说为了达到最专业的效果，珊达-瑞姆斯在医院里准备了长达两年的时间。 与其说看好项目本身，看好某位核心成员，这个说法更加容易让人接受。 无论是乐坛还是好莱坞，一向都是追逐成功者。 “成功者很有可能继续成功下去。” 胖子点了点头：“这样说起来，马克-戈登的项目确实值得下注。” “对，就是这个道理。” 罗杰犹豫了一下，又开口道：“如果你和安妮有兴趣的话，这笔投资可以算乐队的。” 《实习医生格蕾》很值钱。 而且电视剧和电影不同，投资方更容易拿到版权，也不容易因为竞争的缘故而受到六大的打压。 不过《美国偶像》罗杰都舍得共享出去，《实习医生格蕾》就更加没什么舍不得的了。 而且，在成绩真正出来之前，看上去再怎么稳赚不赔的项目，都不是没有任何风险的。 否则，也不会有诸如《未来水世界》这样的灾难了。 将胖子和安妮拉进来，既能分摊风险，又能加深三人之间的关系。 相较于独吞，共享显然是更加划算且明智的做法。 “我考虑考虑。” 胖子也有些意动，却没有立刻答应下来。 当然不是因为担心罗杰坑自己，只是习惯性的谨慎罢了，至少也要看过计划书再说。 第443章 宰人的价格 短暂地汇合之后，罗杰很快又离开了洛杉矶，继续过着“在天上的时间比在地上多”的日子，在北美地图上到处赶通告。 《滚石》专辑发行一周过去，直接登上了billboard.200的第一位。 在现在这个年头，这差不多是所有大牌明星的标准待遇了。 只要一张专辑在发行前做出足够的宣传，将粉丝们的期待值提升到最高，在发行首周拿下《公告牌》榜首几乎是必然的事情，除非与其它大牌的新专辑撞车。 虽然billboard.200并非单纯计算销量，甚至销量的权重占比不足百分之五十，但只要是足够大牌的歌手和乐队，单单只凭借发行首周爆发出来的销量，在billboard.200前排占据一个位置不会有很大的难度。 不过这种爆发也就仅仅只有刚刚发行的一周而已，后面的销量就会趋于平稳，然后在两到三个月的时间里快速下滑。 再之后，就只能依靠漫长的时间来积累一些销量，对于其中绝大多数专辑来说，这个积累都可以无视。 例外总是有的，比如说老鹰乐队的《their.greatest.hits.1971-1975》，这张发行于1976年的精选专辑，发行最初三年里，北美销量连钻石认证的门槛都没有达到。 但在后来的近四十年里，仅仅只是北美地区，这张专辑的累积销量就达到了3800多万张，直接从累积销量排行榜的几百名开外，冲上第一的位置。 同年发行的录音室专辑《加州旅馆》也差不多如此，发行之初仅仅只卖出了不到500万张，而在四十年之后，累积销量已然超过2500万。 （以上数据来源：riaa认证）。 对于乐队自己来说，在过去的专辑中，销量爆发期过去之后，缓慢增长的销量还算可观的，也仅仅只有乐队的第一张录音室专辑《怪胎》。 这张专辑到现在为止，每年都还能卖出北美一百多万，全球两三百万的销量。 至于其它的专辑……在发行之初的销售高峰期过去之后，后续的销量就基本可以无视，多一点的每年几十万，少点的干脆只有几万，甚至于几千，无论名气上、数据上抑或是金钱上的收益都聊胜于无。 对于绝大多数专辑而言，在一个销售高峰期过去之后，哪怕再过十年、二十年甚至于更长的时间，积累出来的销量也几乎可以无视。 发行之初的销量爆发期，才是重中之重。 最多再加上一个“特殊情况下的重新发行”，不过这种情况，【通常】受益人就不是明星自己了，而是唱片公司和明星们的遗产继承人。 随着数字唱片业的发展，这个销量爆发期的时间也越来越短，从乐队刚成立时超过一年以上，在短短五年之内，就迅速缩短到只剩下两三个月。 而且实体专辑在销售数据中的占比也出现了明显滑落的趋势，虽然大牌明星的专辑依然能卖出八位数的实体专辑，但更多的人，尤其是年青一代，已经开始大幅度减少了在cd、磁带或者黑胶唱片上的投入，将更多的钱花在更加廉价的数字唱片上。 这是科技发展的必然结果，新的技术总会替代旧的技术，无论是唱片业还是其它行业，都只能去适应它，而不是改变。 无论是否有托拉斯模式的存在，在轻工业这个领域，永远是买方市场。 一张cd的钱够买2~3张数字专辑，而且后者还可以适应更多的播放设备，消费者会倾向于哪一种选择，自然是不用有任何怀疑的。 依照唱片业内主流的声音来看，随着数字播放设备的普及，在北美、中欧、东亚等经济较为发达的地区，最多不超过五年，数字唱片就会完全取代实体唱片。 到了2010年代，除了怀旧群体和收藏以外，几乎不会有人再去选择购买cd和黑胶。 对于乐坛明星，乃至于唱片公司来说，这都不是一个好消息。 实体唱片和数字唱片的利润完全不在一个数量级上，受到数字唱片的冲击，无论是明星自身，还是唱片公司，在专辑上的收入都会出现大幅度的下滑。 并且随着数字唱片市场的扩大，下滑的速度也将越来越快。 对于罗杰三人来说，这一点已经体现得相当明显。 新专辑《滚石》在发行首周，总计卖出了近六百万的销量，但其中有超过三分之二，都是不被唱片业协会所承认的数字唱片。 实体专辑，仅仅只卖出去了一百多万张，这还是在大量宣传之下，发行之初的一个爆发！ 根据mad唱片发行部门的预测，从第二周开始，《滚石》专辑的单周销量会滑落至单周三十万到四十万之间，最终的北美销量几乎不太可能突破五百万这个关卡。 当然，这是指实体专辑的销量。 如果算上数字唱片，总销量反而会有不小的增长，预计会达到2000万以上。 因为数字唱片不分国界，也没有距离的限制。 只要能够登录北美的音乐平台，再拥有一张全球支付的信用卡，哪怕在火星上也可以购买。 事实上，首周的四百多万数字销量中，一大半都是北美之外的粉丝贡献出来的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然几家主流音乐平台均以“不会收集用户资料”为由，拒绝透露详细的数据，但谁都知道这个理由只是敷衍。 详细的数据拿不到，但私下里，通过员工之间的“私人友谊”，mad唱片还是得到了一些粗略的暗示。 例如“英语区国家的购买量最多”，“中欧、西欧的非英语国家也有大量支付记录”等等。 这些资料看上去没什么用，但却有助于公司对未来的宣传、发行策略做出判断，乃至于调整海外发行的谈判策略。 虽然这个年头还没有所谓“大数据”的说法，但在实际应用上，这一理论早在七十年代就被应用到金融、零售、广告等行业。 到了互联网时代，尽全力收集用户资料，几乎是任何一家公司都会去做的事情。 哪怕自己不用，也可以卖一大笔钱，无论它是否合法。 …… 这份报告的篇幅很长，理查森用了大半天的时间，才将前半部分整理出来。 根据三人的分工，在赶通告之余，胖子需要将大部分时间和精力用于公司的业务上。 但罗杰和安妮两人也不能对公司的运转一无所知，【金属猴子】和【a】两支乐队那边也需要定期交换资料。 后者还早，没有重要事情的情况下，每三个月召开一次电话会议即可，如果某个乐队有重要事情无法参与，延长期到半年以上也可以接受。 至于前者，安妮几乎是个彻底的甩手掌柜，但胖子并不打算让罗杰清闲下来，这份报告，就是胖子给罗杰的“任务”。 算不上有什么工作要安排给罗杰，只是让对方对公司的发展有个了解罢了。 看了一眼时间，已经是晚上九点多，要继续将这份报告整理完，至少还需要五六个小时。 理查森没有继续动手，而是拨通了依耶塔-哈森的电话，问道：“我明天有什么重要的安排吗？” 乐队现在只有依耶塔-哈森这一名助理，因为胖子要负责公司的大部分事务的缘故，在三人分开之后，这名助理也被分派到了胖子身边。 某种程度上，在这段时间里，依耶塔-哈森就是胖子的个人助理。 “下午两点半有《好莱坞新闻报》的采访预约，预计需要两个小时。另外，您约了华纳唱片的执行董事约克先生共进晚餐。” “只有下午？” 胖子点点头，说道：“没事了，你去休息吧，明天中午记得让人叫我起床，我今晚要熬夜。” “好的。” 依耶塔-哈森没有多问，直接挂断电话。 完成老板交代的任务，不该问的不要问，这是职场的基本守则，对于秘书、助理一类的职位来说，这一点尤其重要。 虽然依耶塔-哈森还很年轻，但也不至于在这种基础问题上犯错。 放下手机，胖子脑海中突然浮现出一个问题。 只有依耶塔-哈森一名助理，是不是太少了点？ 平时倒是没什么问题，这个小助理的工作能力足够出色，完全足以满足乐队的需求。 但当罗杰三人分开的时候，就有些不够用了。 依耶塔-哈森能力再强，也只有一个人，又不会分身术。 再招聘上几个助理，作为依耶塔-哈森的助手，若是三人再分开，也可以保证每个人身边都有人可用。 至于雇佣助理的薪水，那点钱根本没什么好在乎的。 不过这只是小事，胖子随手在备忘录上记了一笔，就将这个想法丢到一边，继续完成只做了一半的报告。 由于是给罗杰看的，这份报告的大多数内容都和乐队自身相关，而很少涉及公司旗下的其它明星。 至于mad唱片的另一个重要业务，《美国偶像》，压根提都没提。 《美国偶像》第二季已经结束，第三季还未开始，还在筹备当中。 再加上节目的模式已经足够成熟，按部就班去执行即可，没有必要在这上面多分心。 查阅了一下白天的会议记录，理查森挑出其中的一段。 关于《郊区的耶稣》销量“异常”的问题，在胖子提出之后，公司很快做出了针对性的调查，并初步得出了结论。 原因根本没有胖子想象得那么复杂，其实很简单。 就是因为在《郊区的耶稣》发行初期，被曝出《摇滚圣经》系列作者的身份，所以自己乐队的许多粉丝也对这张专辑进行了收藏。 在总销量上，由于两者粉丝本身就有极高重合度的原因，没有十分显眼的变化。 或者说，其实是有变化的，本应大幅度降低的实体销量，实际跌幅没有预想中那么大，这就是变化。 不过这个变化很不起眼，虽然发行部门的人注意到了这一点，但却没有产生太多的联想，将其归咎于专辑质量更加出色这一点上。 不过，当典藏版唱片的“数据异常”引起胖子的注意，并重新进行了调查之后，mad唱片才注意到了这一点，并初步得出了结论： 许多乐队的粉丝原本并没有收藏《郊区的耶稣》的打算，但在乐队承认了自己是《摇滚圣经》系列作者之后，这一点出现了变化，导致十万张典藏版cd在很短的时间内卖光。 除了少数不缺钱的“土豪”之外，很多歌迷往往只会收藏自己最喜欢的一名歌手或者一支乐队的作品。 即使不止一个，数量也不会太多。毕竟几百乃至于上千美元一张的唱片，哪怕是中产阶级也会感到心疼。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于其它的，或许也会喜欢，但受限于钱包，只会购买平装版，或者更便宜的数字唱片。 这只是一个意外，几乎不可能被复制的意外。 在得到这个结论之后，理查森显然有些失望。 虽然这对乐队来说是好事，但却几乎不可能复制到其它歌手和乐队身上，对于mad唱片来说，也没有太多的帮助。 唯一的用处在于，当乐队再发行新的《摇滚圣经》系列时，可以考虑增加典藏版cd、黑胶唱片的发行量，或者小幅度提高价格。 不过具体要如何做才能获得最大的利益，这是发行部门和市场部门需要考虑的事，无论是胖子还是罗杰，都不擅长这些需要大量专业知识的工作，也不会在这些琐事上浪费时间。 公司每年支出大量的薪水，为的就是让上千名员工将自己的能力用在“适当的地方”。 未来的《摇滚圣经》系列是以后的事，不过《郊区的耶稣》典藏版唱片大卖，却还会对一件眼下的事情造成影响。 那就是海外发行的谈判。 mad唱片不具备海外发行能力，只能将海外发行权卖掉，这是必然的事情。 以乐队现在的咖位，合作方只能是唱片业内的巨头，也就是四大。 无论是从关系，还是从利益上来讲，《郊区的耶稣》的竞争者都只会是华纳和环球两家。 谈判才刚刚进入到正式报价的环节，距离达成协议还有很长一段路要走。 在确认了《郊区的耶稣》典藏版销量大涨的原因之后，胖子立刻要求发行部门提高了海外发行权的报价。 根据胖子的估算，最终很有可能以三千万美元加上不高于百分之二十分成的价格达成协议。 如果是完全买断的方式，胖子心里的底线是五千万美元。 这确实是一个宰人的价格，但以《郊区的耶稣》的销售数据，以及乐队的影响力。 无论是环球还是华纳，都会心甘情愿的伸出脖子，挨上这一刀。 第444章 我不会跟你客气的 “是的，我们的宗旨只有一条，做歌迷们喜欢的摇滚。” 在一档电视采访中，面对着记者，罗杰侃侃而谈道：“从最初的《怪胎》开始，一直到《滚石》，包括以后的专辑，我们都会一直坚持这一点。” …… 约定的采访时间很快到了尾声，记者刚刚表露出结束采访的意思，却又十分突然地转移了话题。 “请问，对今天早上的新闻，你有什么看法？” “早上的新闻？” 罗杰恰到好处地露出好奇的表情，装作什么都不知道的样子，问道：“发生了什么事吗？抱歉，我今天一直在忙着赶通告，没有时间看报纸。” “根据《加州邮报》的报道，在昨日凌晨，米迦勒-杰佛逊被紧急送往加州某家医院急救。中午12点左右，医院方面宣布米迦勒-杰佛逊因抢救无效去世……” 记者还没有说完，罗杰就瞪大了眼睛，“不敢相信”地问道：“你是在开玩笑吗？这一点都不好笑！” “经过洛杉矶警方的确认，已经可以证实这是真的。” 记者简单地解释了一下，追问道：“请问你对米迦勒-杰佛逊的去世有什么看法？” 罗杰看上去似乎是愣住了，显得有些无法接受这个消息。 呆滞了几秒钟，罗杰才回过神来，开口道：“抱歉，在了解详细情况之前，我无法回答这个问题。采访就到此为止吧，我的脑子有点乱……” 秀了一波演技之后，罗杰很快离开了录制间。 走出电视台的大楼，坐上车，罗杰揉了揉脸上有些发酸的肌肉，自言自语道：“这个演技，应该够资格拿个奥斯卡了吧？” 事实上，关于这个新闻，罗杰得到消息的时间比任何一家媒体都要早。 早在洛杉矶的急救电话被米迦勒-杰佛逊的私人医生拨通之前，罗杰就得知了他的“死讯”。 虽然那个时候黑人天王还留着一口气，但死亡的时间却已经被定了下来，并且精确到小时。 “奥斯卡？” 旁边的车座上传来一个带着笑意的声音：“奥斯卡恐怕还差点，比起那些老阴【哔】，你的演技还是太浮夸了。” 开口的是大卫-劳伦斯，他的妹妹米拉-劳伦斯也同样坐在车里。 在确认了黑人天王的死期之后，兄妹两人就立刻联系上了罗杰，并以最快的速度赶来和罗杰会面。 “你们不该离开酒店的。” 罗杰皱了皱眉头：“被别人注意到我们在一起的话，对后面的事情会有影响。” 黑人天王的去世，仅仅只是计划的一部分。 等到这件事在“官方论调”中尘埃落定之后，还有一大堆的麻烦事等着处理。 从【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】手中“购买”下【索尼atv音乐版权公司】百分之五十的股份，以及合约中有关“退场机制”的权限。 然后再以此为基础，将这百分之五十的股份，换成那数千首经典歌曲的版权。 前者的难度不算离谱，但后者却会相当的麻烦。 虽然这里不是岛国人的地盘，但要从索尼嘴里抢食，并不会是一件容易的事。 若是出了什么意外，多少会增添一些不必要的麻烦。 没错，仅仅只是“麻烦”。 当米迦勒-杰佛逊去世之后，已经没有什么能够阻止罗杰三人，以及劳伦斯兄妹得到那批价值连城的版权了。 唯一的区别在于，付出的代价是多少，以及花费的时间。 若是一切顺利，或许只需要付出“区区”几亿美元的代价，就可以在几个月内搞定一切。 但若是出现了什么波折，“成本”则会翻倍，乃至翻上数倍，时间也可能延长到几年以上。 若是后者的情况发生，无论是罗杰，还是劳伦斯兄妹，都绝对无法接受。 “放心，波士顿是劳伦斯的地盘。” 大卫-劳伦斯没有半点担心的样子，安慰道：“劳伦斯虽然只是波士顿财团五大家族之一，但也掌握着这个财团超过百分之二十的财富和权利。” 劳伦斯家族、波士顿财团。 除了乐队缺乏充足的资金之外，劳伦斯这个姓氏，才是罗杰愿意和大卫、米拉两人合作的主要原因。 虽然两兄妹没有任何继承权，也无法调动劳伦斯家族，亦或是波士顿财团的重要势力。 但仅仅只是这个姓氏，就足以为整个计划带来巨大的帮助。 如果仅仅只是乐队自己？ 哪怕有米迦勒-杰佛逊的遗嘱，以及【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】的配合，想要从索尼嘴里抢食，也是一件非常困难的事。 即便最终取得成功，所花费的时间也会以十年起步。 但若是合作方中出现“劳伦斯”这样的姓氏，那帮将华尔街当爸-爸的岛国人的抵抗意志绝对会被瓦解掉大半以上。 在北美，有一个公认的认知。 若是想要让岛国人乖乖听话，那么让华尔街的犹太人财团，或者是盎格鲁-撒克逊财团（wasp）出手，只要不涉及特别重大的利益冲突，岛国人都会乖乖拱手相让。 至于所谓“重大”的概念，那就要看出面的人身份如何。 如索尼集团和环球集团、时代华纳的竞争，动辄涉及数百亿美元的资金，那至少也要整个波士顿财团全力出手，才有可能让对方低头。 但换成是一笔“表面上价值相当”，且总金额不超过二十亿美元的“合理交易”，以劳伦斯兄妹的身份，再加上适当的操作，有很大的可能让岛国人低头。 罗杰入住的酒店距离电视台并不远，车子直接开进了酒店的地下停车场，几人在保镖的陪同下，直接从专用电梯前往顶层的套房，不必担心被有心人注意到。 套房门口，大卫-劳伦斯的保镖见到一行人走出电梯，主动打开房门。 在几人走进大门的时候，保镖在大卫-劳伦斯耳边低声说了一句话。 虽然声音很低，但罗杰还是敏锐地捕捉到了这句话的内容。 “房间安全，没有任何人进去过。” “我说，你也太小心了点。” 一关上门，大卫-劳伦斯就坐到沙发上，对罗杰抱怨道：“全世界都知道咱们的关系很好，就算被别人看到我们在一起又能怎么样？谁会有这种乱七八糟的联想？” 也难怪大卫-劳伦斯抱怨，在这件事的谋划上，罗杰的小心程度已经不能用谨慎来形容，完全是被迫害妄想症的级别。 很多时候，甚至都搞得跟特务接头一样，弄得大卫-劳伦斯感到十分困扰。 “我也不知道为什么，总是很担心这件事。” 罗杰在大卫-劳伦斯对面坐了下来，摇头道：“总之小心点不会有坏处就是。” 事实上，罗杰确实说不出自己这么谨小慎微的原因，就是有一种莫名其妙的感觉，如果不够小心，可能会栽在这件事上。 虽然说这种毫无缘由的直觉并不怎么靠谱，但在不会增加太多额外成本的情况下，罗杰并不介意多承担一些麻烦，以规避掉那些完全没有必要的风险。 正如罗杰所说的，反正小心点总不会有坏处，最坏的情况也不过是白费功夫而已，又不会带来任何损失。 若是真的因为不够谨慎小心而出了什么问题，那才是真正无法承受的。 还有一点，罗杰并没有对劳伦斯兄妹说明。 按照罗杰对乐坛未来发展趋势的了解，当未来的智能手机普及之后，随着新兴的流媒体行业的发展，版权的价值会呈现出一个爆发式的增长。 现在米迦勒-杰佛逊手中的那些版权只值二十亿到三十亿美元，到了未来的流媒体时代，这个数字最少也要翻五倍以上。 这其中所涉及的不仅仅只是数以百亿美元计的财富，还涉及到流媒体时代中，渠道谈判方面的话语权。 手中握有的版权数量越多、质量越高，在和流媒体平台们谈判的过程中，就越容易取得更大的利益。 在阶级极端固化的北美，下层人想要往上层爬，以“明星”这个职业而言，这几乎是罗杰所知道的唯一的机会。 一个从单纯的明星、小商人，转向唱片业巨头的机会。 除了随着罗杰一起来到这个世界的几千首摇滚曲谱之外，这份“先知先觉”，才是罗杰最大的财富。 在这个计划上，罗杰绝对不允许出现任何的意外。 “你开心就好。” 大卫-劳伦斯有气无力地摆了摆手，颇有一种对罗杰感到无语的态度，“你那边的资金怎么样？用不用我给你借一点？用我们要【收购】的东西做抵押就可以。” 这是在对罗杰示好。 这不是几千万美元的“小钱”，以双方之前的关系，除非大卫-劳伦斯是个白痴，才会随手借出数以亿计的美元。 虽然没有明说，但双方都知道，这份“贷款”，绝对不会是免费的。 ——这个“免费”，并不是指利息方面，而是其他的附加条件。 如果罗杰接受了大卫-劳伦斯的“资金帮助”，就必然要在其它的地方给予相应的补偿。 否则，双方的合作绝对无法再维持下去。 罗杰已经和富国银行谈妥了贷款，只要计划不出现太大的问题，从富国银行就可以借贷到足额的资金。 虽然利息高了点，但却不会有太多的隐含条件。 至于大卫-劳伦斯…… 如果从对方手中借钱，利息或许会低于银行贷款，甚至于直接免息，但在补偿方面，却会让罗杰万分头痛。 给什么？ 给多少？ 罗杰思考着这个问题，很快就想清楚了大卫-劳伦斯的目的。 《美国偶像》和《摇滚圣经》。 也只有这两个系列，值得大卫-劳伦斯惦记着。 前者只剩下一季的合约，虽然第三季才开始筹备，但在mad唱片内部，已经出现了一股声音，要求从第四季开始，将这个系列完全握在自己手里。 和首季要承担巨大的风险不同，运作模式成熟、盈利状况稳定的续集，分出去多少投资份额，自己就要少赚多少美元。 罗杰对这方面看得很开，独吞和分享各有利弊，两者都是可以接受的事情。 不过【金属猴子】乐队的加里-贝尔却更希望独吞，因为那能赚到更多的钱。 至于外部压力，按照加里-贝尔的说法，等到了第四季的时候，mad唱片完全有能力抵御这种程度的压力。 依照公司目前的发展速度来看，这个判断不会有太大的问题，至于事实如何，却要到一年以后才会知道。 很显然，大卫-劳伦斯希望通过罗杰，得到《美国偶像》第四季之后的投资份额。 这种稳赚不赔的买卖，没有哪个商人会拒绝。 《摇滚圣经》系列也同样如此。 虽然看上去它的盈利没有《美国偶像》那么稳定，但利润率反而要更加夸张一些。 至于风险，当然是有的。 但相较于那恐怖的利润而言，这点风险完全可以忽略不计。 罗杰大脑飞快运转着，《摇滚圣经》系列完全不用去考虑，这是完完全全属于乐队的摇钱树，也是乐队最后的“退路”，无论如何都不可能拿出来共享。 若是出现了什么严重的问题，导致乐队失去了继续向前的可能，《摇滚圣经》就是乐队最后的翻盘希望。 经过几年的积累，这个系列已经为乐队积攒了大量的粉丝，它对乐队的意义不仅仅只是经济上的收益。 为了保证《摇滚圣经》的控制权完全在乐队手中，罗杰不会允许任何外人插手。 至于《美国偶像》…… 在加里-贝尔明显会反对的情况下，罗杰也不太好强行将大卫-劳伦斯拉进来分走一大块蛋糕。 别看分蛋糕的人仅仅只多了一个，这可不是从三分之一减少到四分之一。 以大卫-劳伦斯的胃口，最起码要吞掉一半才会满足。 前三季那是为了分摊风险，再加上“优先投资权”条款的限制，才不得不接受大卫-劳伦斯的条件。 但到了第四季，这样的合作方式却是很难接受的。 最起码，在mad唱片的董事会，这项提议就几乎不可能被通过。 思考的内容很多，但花费的时间却很短，仅仅几秒钟，罗杰就笑着说道：“资金方面，我们准备的应该还算充分。如果有缺口的话，我不会跟你客气的。” 第445章 生存问题 黑人天王的去世，对于全世界而言都是一个十分突兀的消息，对于北美娱乐圈的影响也就更大。 不过除了在媒体上表示“遗憾”，并“称赞”了一番黑人天王对流行音乐的贡献之后，罗杰三人就不再对此事表示关注，继续着《滚石》专辑的宣传行程。 事实上，在和劳伦斯兄妹交换过情报和意见之后，罗杰确实暂时将这件事放下。 最近的几个月内，各大媒体都会被黑人天王去世的新闻刷屏，涉及到黑人天王死因以及遗产的一举一动都会被放到显微镜下观察，绝对不是合适的“交易”时机。 必须要等到这件事平息下来，才能够不引人注意地拿下想要的东西。 在健忘的娱乐圈里，这个时间不会太久。 除非索尼像前世那样，对黑人天王的去世大做文章，砸下数以亿计的美元，否则短则几周，最长也不会超过一年，没有人会再记得黑人天王的存在。 如果没有劳伦斯兄妹的存在，罗杰几乎可以肯定，索尼依然还会这么做。 这根本不需要有任何的怀疑，情怀营销是娱乐圈最好的获利方式，还有什么，比一个大牌明星的死亡更适合卖情怀的？ 当然，这一点，现在根本不必有任何的担忧。 大卫-劳伦斯的原话是：“交给我们好了，索尼什么也做不了。” 至于如何去做，罗杰不会多问，也没有那个必要。 在这件事上，劳伦斯兄妹绝对会比罗杰更加的积极。 因为他们能够享受高达百分之六十的收益。 在罗杰三人继续忙着赶通告、对专辑进行宣传的同时，一家名为【l-d版权管理公司】的空壳公司在开曼群岛悄然完成了注册，并在内达华州注册了一家同名的子公司。 将公司注册于避税天堂的开曼群岛，并非是为了逃避北美超高的税率，而是为了隐瞒股东的身份。 内达华州的法律对公司高层的身份已经有充分的保护，但相较于完全不需要提交任何资料的开曼群岛，根本不存在任何优势。 在未经公开的秘密协议中，乐队三人分别占据20%、10%、10%的股份，劳伦斯兄妹则是各占百分之三十。 “大概就是这样，股权没有以乐队的名义来算，而是分配到个人。” 罗杰将快递来的股权证明分给胖子和安妮，开口道：“拿到那批版权之后，会全部归到这家公司名下。至于到时候是将版权拆分开来分配，还是一起运营，按股权分配收益，到时候再谈。” 在结束了整整一个月的宣传之后，乐队得到了一个短暂的假期，重新在洛杉矶集结。 接下来的一段时间不需要再全国到处跑，不过在洛杉矶还有一些宣传活动要参加。 一直持续到七月底，整个《滚石》专辑的宣传就算是宣告结束。 但乐队仍然得不到假期，而是需要立刻转入《天堂的阶梯》的录音，然后一直在录音室里呆到九月中旬。 九月之后，乐队可以得到一个短暂的休息时间，从十月初开始，又要为年底的巡回演出做准备。 一直到明年格莱美结束之前，乐队都不会再有哪怕一周的假期，就连圣诞节都要在演出中渡过。 “别忘了，贷款是以乐队的名义贷的，抵押品也是。” 安妮提醒了一句。 “这方面不存在太大的问题，米兰达已经和那个讼棍达成口头协议，明面上的收购价格是9亿美元，另外三个遗嘱执行人每人要一亿美元的【经费】，我们只需要出三分之一，也就是四亿美元。” 对于这个问题，罗杰早有准备，继续说道：“【收购】的时间预计在明年格莱美之后，如果拖到五月份左右，我们最少会有两亿美元的资金，再贷款两亿就够了。” 乐队现有的资金并不多，只有几千万美元，但即将到账的收入很多。 如果【收购】的时间拖到明年五月的话，别说《郊区的耶稣》的收入，《滚石》专辑的绝大部分收入，乃至于《天堂的阶梯》专辑的前1~2笔收入也会到账。 光是这一块，总数绝对在一亿以上，保守估计，也会有一亿三千万到一亿五千万美元之间。 如果《滚石》和《天堂的阶梯》的海外发行权卖出去得早，两亿美元也是很正常的事。 至于《后天》的收入，差不多可以和乐队录制专辑、举办巡演的成本相互抵消。 即便不够，等到明年五月份，《美国偶像》第三季的收入也差不多全部收回来了，再加上mad唱片其它业务的收入。 在不影响公司正常发展的情况下，拿出一点五到两亿美元进行股东分红，也不会有太大的压力。 罗杰只算作两亿，这还是往少了算的。若是砸锅卖铁，哪怕不需要任何贷款，到了明年夏天，乐队也拿得出四亿美元的现金。 要知道，在《美国偶像》第二季收入到账之后，现在mad唱片的账户上足足躺着近三亿美元。 公司的ceo卢西恩-格兰奇几乎每天都在催促着董事会，要求批准下一阶段的扩张计划。 如果不是有另一个需要大笔资金的项目，胖子早就代表在董事会上投下赞同票了。 “两亿美元？” 胖子计算了片刻，认可了罗杰的判断，开口道：“只贷款两亿的话，拿公司的股权，再加上一部分现有的版权抵押就足够了，不需要额外的抵押物。” 依照北美主流的盈利率和市值一比二十的“算法”来计算，mad唱片的价值起码有二十亿美元。 百分之三十的股份，也就是价值六亿。 当然，mad唱片不是上市公司，在计算价值的时候，银行肯定是往低了算，打个对折都算是良心的。 但再怎么压低，贷个两亿美元，绝对没有太大的压力。 或许会差一些，补上一点版权、未来收入之类的抵押，也差不多够了。 “等这个月的收入到账，拿六千万美元出来分红。我之前算过，不会影响【收购】的计划。” 罗杰犹豫了一下，开口道：“三千万美元，差不多够我用一年。” 在生活开销方面，罗杰一年当然花不了三千万，其中的大头是还贷款。 即使是在房价“低廉”的北美，房贷也是一个不小的负担。 价格高达两亿多美元的罗杰-克里斯蒂安庄园，每年的按揭就要两千多万美元。 剩下不到一千万美元里，还有起码一半是用来向irs缴纳“保护费”的。 即使名下有一个用于避税的慈善基金存在，以罗杰现在的身份和身家，也不可能去学比尔-盖茨去玩零纳税的裸捐。 除非站到北美社会的顶层，谁敢这么玩，分分钟被教做人。 墨西哥的毒.贩、徒手撕熊的战斗民族、不可描述国度的城管，以及北美的irs。在全球四大不能惹之中，irs的战斗力可是排在第一！ 在这个号称“犯罪收入也要依法纳税”的国度，除了他们的主人以外，没有irs怼不过的人，如果被这群恶狼盯上，即使不死，也要脱掉一层皮。 哪怕是合法的避税，也不能做得太过分，如果数额超出了某个界限…… 绝对不会有人想要体验一下那种后果。 “那个……” 一直沉默着的安妮突然开口，表情扭捏，似乎显得有些不好意思：“你的意思是，这是【收购】之前的最后一次分红？” “有什么问题吗？” 罗杰有些奇怪地看向安妮。 “我需要两千万。” 安妮罕见地脸红了起来，支吾道：“我有点私事，年底要用一大笔钱。” 按照三人的“股份”分配，如果拿六千万美元进行分红，安妮只能得到一千五百万，和胖子一样。 若是需要两千万美元，那么分红的数目就要增加到八千万。 “我借给你。”胖子开口了：“我最近没什么要花钱的地方，给我留五百万，剩下的你们谁需要都可以先拿去用。” 胖子没问安妮要用钱干什么，罗杰也一样。 如果有说明的必要，安妮自然不会有任何的隐瞒。 既然安妮不说，两人也不会去打探别人的隐私。 “好，明年分红的时候还你。” 安妮似乎是松了一口气，也不跟胖子客气，直接点头答应。 “这个月到账的钱会比较多，如果你们不急着用钱的话，月底再分配。” 罗杰又将话题扯回到正事上，开口道：“这几天好好休息，别玩得太疯，我们只有三天的假期。” 《郊区的耶稣》的海外发行权谈判已经结束，在乐队刚刚返回洛杉矶的时候完成了签约。 因为急需大笔现金的缘故，按照乐队的要求，依然是完全买断的模式，并且要求在六个月之内支付到账。 由于账期较短的缘故，价格比罗杰预期的略低，但也卖出了一个相当惊人的高价。 为了北美以外全球地区的实体唱片发行权，环球为《郊区的耶稣》付出了四千五百万美元。 除此之外，为了将账期从正常情况下的三年缩短到六个月，环球还得到了乐队未来三张专辑海外发行权的优先购买权。 即在同等价格下，乐队必须将海外发行权卖给环球唱片。 这种优先权条款非常的宽松，约束力不算太高，有很多方法可以规避。 但以罗杰进入乐坛以来建立起的名声，可信度还是极高的。 至少，罗杰从来没有违背过任何的合约，哪怕是对自己不利的合约，只要签下来，就没有任何违约的记录。 例如和二十世纪娱乐的唱片合约，以及和可口可乐的代言合约。 正是因为这样的名声和形象，环球才愿意为这个约束力不高的“优先权”条款付出一定的代价。 否则的话，《郊区的耶稣》海外发行权的价格至少还会再被压下去几百万美元。 “可口可乐的商业活动……” 想到下一项工作，安妮有些不高兴：“这种无聊的活动只会拉低我们的格调！” “但是可口可乐为此付出了一千万美元！” 胖子日常抬杠：“我们现在很缺钱，只花费一天的时间就得到一千万，很值！” 这次商业活动的“出场费”，甚至超过了八年代言合约的总和。 当然，那份代言合约签署的时间已经过去了好几年，那时候乐队的咖位和现在根本没法比。 如果是现在，再和可口可乐这样的品牌签约，没有每年两千万美元以上的价格，根本不可能让乐队在合同上签字。 考虑到形象和格调之类的问题，可口可乐这样的大众品牌，往往需要付出数倍的代价，才能拿下大牌明星的代言。 如果换成格调较高的奢侈品一类，那代言费就要低多了，只需要每年三百万到五百万美元之间的费用。 当然了，这只是一个类比，没有哪个奢侈品品牌会请一支摇滚乐队为自己代言，那和品牌形象根本不符。 虽然西奥多的团队提出了为乐队寻求合适的品牌代言的计划，但想要找到“合适的品牌”，难度还是很大的。 可口可乐这类大众品牌只会拉低乐队的格调，像什么麦大叔、汉堡王之类的就更不可能，只有不在乎未来发展，只打算捞一笔的青春偶像才会去代言那些玩意。 但奢侈品一类，却又不可能允许形象不怎么“正面”的摇滚明星给自己代言。 三个多月之前，西奥多曾给罗杰传过消息，说有了一定的进展，但到现在为止都还没有下文，罗杰对此已经不抱期待。 胡思乱想了一阵，罗杰打断了两人的斗嘴，开口道：“行了，别争了，按合约办事，这是我们的规矩。” 作为一支摇滚乐队，罗杰三人可以建立起的正面形象不多，也不可能去学那些主流流行明星一样，将自己打造成道德楷模。 守约，对乐队来说，就是最为重要的形象标签之一。 不是给歌迷、公众们展示的形象，而是给唱片业内的同行们看的。 这有助于乐队寻求到足够可靠的盟友和支持者。 在这个年代，单打独斗根本不可能成事，黑人天王为了独吞两座金山而落得众叛亲离，这个前车之鉴就在眼前。 哪怕只是为了不重蹈覆辙，乐队也必须经营好自己在圈内的形象。 这已经不是发展的问题，而是生存问题。 第446章 《卧了个槽》 （昨天那章是448章，章节号打错了） “再见，星期二的红宝石。你会属于谁？ 即使未来你的姓氏会改变，你仍在我心中……” （注：北美习俗，婚后女方随男方姓。） 收音机里，播放着《滚石》的打榜单曲《星期二的红宝石（ruby.tuesday）》。 这是《滚石》专辑的第四轮打榜，也是最后一首打榜单曲，在这周更新的billboard.hot.100单曲榜上排在第十二位，再过一周，将会有很大的概率升上前十。 随着互联网媒体的发展，传媒产业整体都出现了大幅度的调整，这也对唱片业产生了极大的影响。 最显著的影响体现在专辑销售上，其次就是《公告牌》的竞争更加的激烈。 七十到九十年代，一张优秀的专辑可以在《公告牌》上停留数年之久。 而到了现在，能够保持三个月的在榜时间，已经是极为难得的事情了。 业内有传言说，《公告牌》正在考虑调整榜单的统计方式，将互联网媒体的热度也计算进来。 如果这一提议被采纳，billboard两大榜单的竞争又会进一步激化。 面临这样激烈的竞争，圈内已经有不少歌手和乐队开始削减打榜环节的投入，甚至彻底的放弃。 这一点，在摇滚领域更加明显。 以乐队自身来看，从五年前，每张专辑在打榜环节投入只需要最高不超过五百万美元，就可以连续拿下十周以上的单曲榜前十。 而到了现在，五百万美元的打榜“经费”，最多只够保证一周、一首歌进入前十。 这还是在乐队的人气和粉丝基础有了大幅度提升的基础上。 当然，这也有摇滚乐不太适合如今电台主流听众的原因在。 现在的北美，中产阶级以上的家庭，很少再使用广播电台，最多就是开车上班的路上听上几分钟。 而会将大把时间花在收听电台的群体，几乎都是社会最底层的贫民，黑人和墨西哥人的比例高达百分之九十以上。 这一群体可不是摇滚乐的忠实粉丝。 当然，一个族裔的人数多了，总能找到不少摇滚歌迷，但族群整体的喜好却是很难改变的。 无论是黑人还是墨西哥人，喜欢嘻哈音乐的人，比例才是最多的，其次是节奏布鲁斯和流行，接下来才轮得到摇滚。 这就导致，摇滚乐的打榜成本，要比嘻哈、rb、流行音乐的打榜成本高出数倍不止，也就更加的“不划算”。 毕竟，《公告牌》现在的统计规则依然还是以电台点播为主，实体专辑销量其次。 每周四五百万美元的打榜费用，以《公告牌》对专辑的销量提升而言，这笔钱绝对赚不回来。 可以说投入多少就亏多少。 但要完全放弃《公告牌》？ 别的摇滚乐队可以这么做，但罗杰三人却不能做出这个决定。 到了一定的地位，很多事都是身不由己。 比如说，身为一线巨星，新专辑连《公告牌》榜单的前几名都上不去，歌迷们会怎么看？ 会不会觉得乐队的名气名不副实？乐队的粉丝会不会失望？ 等等。 这笔钱花出去心疼，但不花又不行。 “没错，我们就是花钱买名声。” 罗杰也有些无奈，摇头道：“希望《公告牌》早点修改规则，如果把互联网媒体的影响因素加入进来，我们也不会亏得这么严重。” 罗杰不记得前世《公告牌》修改规则的时间，但却知道它改得很晚。 大概是在2010年代，起码还要再过好几年。 如果这个世界的《公告牌》也一样，那么这几年里，乐队依然是每年都要忍受在《公告牌》打榜上产生巨额的亏损。 “我还以为混到大明星就可以财务自由了呢。” 雷蒙娜-拉维尼靠在罗杰的手臂上，一条腿横搭在沙发扶手上，手里举着一支高脚杯，杯中几块冰块互相碰撞，发出清脆的响声。 “财务自由？” 罗杰伸手搂住女孩，笑道：“财务自由是不可能的，有一百万想要一千万，有一千万想要一亿，赚多少钱都不够花。” 女孩抬起头，盯着罗杰的眼睛，好奇地问道：“那你现在的目标是什么？” “经济上的目标？” 罗杰想了想，有些不确定地说道：“豪宅已经有了，还缺飞机、游艇、太平洋上的私人岛屿，再加上一份可以让我不工作也养得起这些东西的产业。” “哇哦！私人岛屿可不便宜！” 女孩张了张嘴，似乎被罗杰的“远大志向”给惊住了。 就和私人飞机一样，私人岛屿的价格差距极大。 罗杰曾在报纸上看到过，缅因州一座公开拍卖的私人岛屿底价仅仅只有几十万美元。 当然，那个小岛的面积也很小，比罗杰-克里斯蒂安庄园大不了多少。 而那些位于顶级度假区，环境优美，面积广阔，设施齐全的岛屿，价格却高达数亿美元，而且只能以最长九十九年的期限租用，不允许买断所有权。 “那是以后的目标。” 罗杰随口说道：“这几年的目标，还是给乐队买一架私人飞机，我个人比较中意空客acj或者波音747。” “747？空军一号？” 女孩追问道。 罗杰点点头：“对，空军一号那样的。” 波音飞机的名声虽然不怎么好，但波音747系列，却始终是民用飞机中最顶尖的品牌。 无论是安全性、舒适性还是其它性能，都是民用飞机领域中最为顶尖的，而且具备非常出色的改装潜力。 北美总统的“专机”空军一号，就是由波音747改装而来。 不过相较而言，罗杰还是更加中意空客acj系列，这也是民用大型飞机领域中唯一不逊色于波音747的型号。 而且机体更大，也就意味着乘坐起来更加舒适。 “私人飞机啊……” 女孩的语气中有些莫名的意味，感叹了一阵，又说道：“我还在为今年的【慈善支出】头疼呢。我的经纪人认为，我现在需要考虑正面名声方面的问题了，每年最起码要拿出几百万美元用于慈善。” 除了少数守财奴以及完全不在乎自己名声的人以外，在北美的娱乐圈，明星们到了一定的地位，就必须每年拿出一笔固定支出用于慈善，这几乎是和反种族歧视一样的政.治正确。 就像罗杰三人，乐队旗下的【光明慈善基金会】，每年都要捐出一大笔钱，少则一千万出头，多则两千多万美元。 考虑到慈善支出可以用于减税，实际上并不会有任何的亏损，反而还能略赚一些。 最初的时候，乐队还曾考虑过利用这个慈善基金会，为乐队在业内的影响力增加一份筹码。 比如说像黑人天王、小李子那样，频繁地举行慈善晚宴，对圈内的明星和富豪们募捐之类。 像那些“真正的慈善巨星”，真正用于慈善用途的，其实都是这些募捐来的钱，然后用来为自己避税。 而且这还有利于提升在圈内的影响力，可谓是一举多得。 若是心黑一点，还可以将募捐来的钱中挪出一大笔资金，用于自己的吃喝玩乐。 比如说某位体育巨星，就被曝出过将募捐的善款用作为自己购置私人飞机和豪宅，事实上，这样做的绝对不止一个。 但搞这些活动要消耗很多的时间和精力，乐队可以信任的人里，也没有擅长这方面操作的人才，最后干脆放弃了这个打算，直接捐自己的钱。 有筹备慈善晚宴募捐的时间，乐队完全可以通过其它的方式，赚到更多的钱。 当然，对于那些收入相对偏低的二、三线明星们来说，这种政治正确一般的慈善开支，就是一笔巨大的负担了。 虽然同样能起到避税的作用，但节省下来的税款绝对没有捐出去的钱多，对于这些原本就入不敷出的小明星们，显然会有很大的压力。 “慈善捐款可以避税，也有助于正面形象的经营，但还是要量力而为，否则负担会很重。” 罗杰想到了前世的某位好莱坞女明星在推特上曝出的账单，一年收入仅仅三百多万美元，开销却高达八百多万，其中仅仅只是慈善捐款就有近两百万美元，这就是不考虑实际情况的典型。 摇了摇头，继续说道：“慈善也有很多种方式，未必要自己直接捐钱。圈内的慈善演出之类有很多，可以考虑适当参加。” 如live.aid，就是慈善演唱会的典型。而类似的演出，在乐坛内还有很多，无非是规模大小的区别。 单单只是北美，每年类似的演出就几乎是每周都有。 挑那些主办方名声好、影响力大的演出参加几场，对那些收入不够，但又不得不在慈善行为上有所投入的明星来说，无疑是一个很好的解决方式。 虽然这类慈善演出大多数都没有出场费，但基本都是单场演出，花费不了多少时间，对正常工作的影响很小。 提了一个建议，罗杰想了想，又说道：“我们年底的巡演，如果你有时间的话，可以挑几场来当嘉宾，具体的细节让你的经纪人去找公司谈就好。” 雷蒙娜-拉维尼如今算只能算是站稳了二线，和罗杰三人比起来，还是有很大差距的。 如果能在乐队的巡演中作为嘉宾出场，无论是名气，还是利益上，都会有很大的收获。 当然，那种几千万，一两万人的小场演出，即使当嘉宾出场，意义也不大。 不过罗杰此时提出来，说的肯定是有电视转播的核心场次，现场歌迷数量绝对不会低于五万人。 这种级别的演出，在这次巡演的规划当中，也仅仅只有三场而已。 只要时间上和女孩原本的工作计划没有冲突，对她的事业肯定会有所帮助。 “好，我回去和经纪人商量一下。” 女孩也清楚罗杰这是在帮自己，立刻点头答应下来，然后又问道：“你们的巡演嘉宾还没确定？” “没有。” 罗杰摇了摇头，说道：“你觉得，我们现在还需要靠嘉宾来提升巡演的号召力吗？” 一个小明星的演唱会上，如果出现了一个顶尖大牌，可能都会让演唱会的门票好卖许多。 但如果是一个顶尖大牌的演唱会上，邀请一个小明星来做嘉宾，那对演出本身就不会有任何影响。 至于说同层次的明星，影响也会很小，几乎可以忽略不计。 以乐队现在的咖位，以及在北美摇滚乐中的影响力，巡演的门票本来就不愁卖的，根本不需要在巡演嘉宾上玩什么花里胡哨的操作。 换句话说，以罗杰三人的段位，只有带别人的份，没有人带得动自己了。 这就好像faker要抱一个路人的大腿，求带上分一样搞笑。 “给你们当演出嘉宾的话，我该唱什么歌？” 雷蒙娜-拉维尼将手中的酒杯丢到一旁，枕着罗杰的大腿躺了下来，一副调皮的模样。 罗杰心里一声叹息，这些娱乐圈里的女人，没有一个是省油的灯。 哪怕是看上去大大咧咧，喜欢胡闹的雷蒙娜-拉维尼，也不像是表面上那样心思单纯。 不过罗杰却没有表现出什么不满，整个圈子的大环境就是这样，想要改变什么，根本不可能，只能改变自己，去适应这个环境。 “新歌已经给你准备好了，让你的经纪人去找公司。” 罗杰想了想，指了指自己的脑袋，说道：“你不能总是指望我写的歌，这里的东西是有限的，迟早会被掏空。” 这是一句没有人听得懂的实话。 以罗杰现在的能力，只能做到对前世的经典进行一定程度的修改，但却做不到原创经典的程度。 这几年来，罗杰也尝试过自己写几首歌，但那质量嘛…… 虽然一直都在进步，但进步的速度却不尽如人意。 想要达到自己写出不逊色于《天堂的阶梯》这个级别作品的水准，还差了太多。 虽然罗杰脑海中的作品足足有几千首，但分散到每个类型，数量却是要大幅度的减少，迟早有用完的那一天。 不过女孩显然没听懂罗杰的“暗示”，脑子里只想着罗杰给自己准备的新歌，追问道：“新歌叫什么名字？” “《卧了个槽（what.the.hell）》。” 第447章 你牛哔! 在不到一周的短暂假期结束之前，罗杰又和马克-戈登、珊达-瑞姆斯两名制片人见了一面，在投资协议上签下名字。 《实习医生格蕾》第一季预计共计九集，总制片投入1600万美元，宣发成本则在第一集制作完成之后，根据成片效果来决定。 和一次性制作完成的《美国偶像》不同，《实习医生格蕾》将会按照北美电视剧行业最常用的模式来制作。 即先制作一集的“试播集”，根据试播的反馈，决定是继续拍下去，还是直接砍掉这个项目。 每年诞生的新剧项目数不胜数，但能够拉到投资，进入到“试播集”制作的却少之又少，连一成都不到。 而在首轮试播之后，又会有至少三分之二的项目被砍掉，只有极少数精品能够保留下来。 虽然罗杰对马克-戈登的能力十分信任，西奥多找来的审核小组也对珊达-瑞姆斯提交的计划书给予了很高的评价，但在商言商，控制风险是十分有必要的事情。 罗杰会给予马克-戈登和珊达-瑞姆斯的剧组充分的资金、权利、以及信任，但如果项目达不到预期，看不到盈利的前景，罗杰也会毫不犹豫地将《实习医生格蕾》砍掉。 先把一千多万美元全部投进去，一次性拍完，等到明年九月的热门档期再播放？ 看起来确实很美好，但风险却变得不可控。 先拍摄一集，放到相对冷门的暑期档试播，根据试播反响再决定是否继续向《实习医生格蕾》项目进行投资，才是最为稳妥的做法。 根据这份协议中的条款，乐队名下的【黑暗乐队工作室】将会分阶段向《实习医生格蕾》项目提供资金，并获得该剧集的全部版权和收益。 至于资金来源，则是以私人贷款的方式，向大卫-劳伦斯名下的投资基金会借取，期限为两年，利息只比银行贷款略高，且不需要任何抵押。 珊达-瑞姆斯以项目发起人的身份，首先可以获得一笔五十万美元的一次性项目买断费用，并得到第一制片人、第一编剧的职位。 这两个职位的薪酬总和只有象征性的十万美元，珊达-瑞姆斯毕竟是这个行业的新人，哪怕有着南加大的光环在身，履历中仅仅只有非署名编剧的工作经验，当然不可能拿到太高的薪水。 至于担任执行制片人的马克-戈登，则可以获得剧组第二大的权利，以及一百万美元的片酬。 除了基础片酬之外，如果剧集的收视率达到一定的数字，马克-戈登还能够得到相应的奖金。 第二制片人的片酬比第一制片人还要高，这并不是什么难以理解的事情。 马克-戈登在好莱坞从业超过二十年，担任制片人的电影和电视剧几乎全部盈利，仅有一部亏损，这样的履历是年轻的珊达-瑞姆斯完全无法比拟的。 当然，以上片酬均是建立在《实习医生格蕾》不会在试播集之后立刻被砍掉的前提下才会成立。 如果试播未达到预期，项目被砍掉，两人就只能得到十分之一的薪酬。 考虑到剧组内权利结构的问题，马克-戈登的片酬将以非公开的奖金形式兑现，这也是马克-戈登自己的提议。 这样，在明面上，珊达-瑞姆斯将会是剧组内薪酬最高的人，也有助于保证她在剧组中的话语权。 即使是只有区区几个人的乐队之间，都会为了“谁的收入最高”而产生争执，何况是人员结构复杂的剧组？ 作为制片人珊达-瑞姆斯和马克-戈登必须考虑到任何可能产生的问题，并准备好两套以上的解决方案。 在合约签署完毕之后，首笔四百万美元的“启动资金”立刻打入剧组的账户上，作为启动《实习医生格蕾》项目的费用。 根据协议的要求，珊达-瑞姆斯和马克-戈登两人必须在三个月内从零开始，完成从成立剧组、选角、拍摄以及后期制作的全部过程，并在年底之前，按照剧本，拿出成品的一集“试播集”。 如果试播集通过审片专家的审核，将会在2005年五月的暑期档进行试播。 有着《美国偶像》的合作在前，再加上马克-戈登和新闻集团的关系，试播的首选当然是福克斯电视台（fox）。 除非试播集未能通过福克斯的审核，才会想办法谋求其它的合作方，例如hbo或n等等。 根据试播的收视率以及抽样调查反馈，会决定《实习医生格蕾》的生死存亡。 三道关卡，每一轮都是生与死的考验。 但若是能够通过这一重重考验，并存活下来，《实习医生格蕾》将会成为乐队手中另一只下金蛋的母鸡。 如果项目失败…… 几百万美元的投资，乐队也损失得起。 罗杰所中意的投资都可以大体上分为两种。 一种高投入、低风险、回报率还算不错。例如《后天》项目，例如mad唱片。 另一种则是低投入、高风险、高回报，投资失败仅仅只会心疼，不至于伤筋动骨，但若是成功，就是大赚特赚。 例如现在的《实习医生格蕾》。 又或者，例如几年前的news.feed。 罗杰断断续续投入到这家社交媒体的两千多万美元，如今已经变成了价值近亿的股份。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 经过了几年的发展，爱德华多教授已经开始谋求着上市，并开始推动上市前最后一轮融资。 这项决议在董事会还没有得到通过，但也只是时间的问题。 只可惜，下一轮融资，就不是区区几千万美元能够吃下的了，以罗杰手中的资金，哪怕有优先投资权在，也完全没办法参与进去。 这家公司发展的速度太过于恐怖，短短几年时间，就从哥伦比亚大学内部的小网站，变成了北美互联网的社交巨头。 哪怕是以罗杰三人的赚钱速度，都远远跟不上news.feed的扩张。 受限于资金的问题，罗杰已经放弃了最初的打算，对接下来的几轮融资不抱任何期待。 股权稀释的问题，虽然有些不甘心，但也没有任何办法。 至于以后，无论是等到news.feed上市，市值达到高点的时候出售股份套现，还是持有股份吃长期的分红，都是很不错的选择。 具体如何去做，就要看未来news.feed在爱德华多教授手中，是否能够发展成脸书那样的超级巨无霸。 如今的news.feed已经展露出了这样的趋势，但也仅仅只是趋势。 倒在这条路上的公司，在罗杰的前世就有很多，例如msn、例如哑虎、例如天涯…… 咳，好像有什么奇怪的东西混进来了。 在签完协议之后，乐队的假期也正好结束。 可口可乐在洛杉矶举办了一场规模浩大的商业活动，邀请了大量的明星到场。 罗杰三人是其中的压轴大牌，除此之外，还有一位更加大牌的足球明星。 嗯，美式足球…… 似乎是nfl最顶尖的四分卫，不过那种“运动”罗杰根本看不懂，也不觉得一群人穿着盔甲和头盔撞来撞去有什么好看的。 但在北美，nfl却是最受欢迎的比赛项目，整个大联盟的商业价值甚至要排在奥运会和世界杯（英式足球）之上。 应该说是远远超出，达到了碾压的级别。 根据《福布斯》的评估，nfl的决赛，也就是“超级碗”，仅仅这一场比赛，产生的商业价值就高达4.2亿美元。 而奥运会和世界杯则分别是2.3亿美元和1.2亿美元，加起来都不如超级碗。 这场可口可乐的商业活动没有给罗杰留下太深刻的印象，仅仅只是为了履行合约，以及可口可乐开出的高达一千万美元的出场费。 唯一的收获，就是结识了这名nfl顶尖的四分卫选手。 和大部分好莱坞电影中那个自大、狂妄、四肢发达、头脑简单的形象完全相反，这名四分卫除了拥有惊人的身体素质之外，头脑也非常的出色。 至少比罗杰所见过的所有体育明星都要强得多。 在短暂的交谈中，对方给罗杰留下的印象非常不错，活动结束之后，两人约好一起去附近的酒吧喝上一杯。 “这很正常，一般人都有这样的误解。” 留着一头短寸的小伙子裂开嘴，露出满口白牙，笑道：“四分卫是场上的核心，要掌控整个球场的一切，甚至会根据局势改变教练设定的战术，光有肌肉可不行，大部分是靠这里。” 说着，年轻人指了指自己的脑袋。 虽然对方说着脑袋比肌肉重要，但那个夸张的身材，却完全没有什么说服力。 罗杰的身材已经算是健壮，而且身高非常夸张，但和对方比起来，就像是拳击赛场上，轻量级选手和重量级选手站在一起，差距非常明显。 如果是不熟悉的人看到，绝对不会认为这是一个精明的家伙。 “抱歉，我对美式足球不太了解。” 罗杰也笑了，举起酒杯示意了一下，继续说道：“汤姆，你应该去起诉好莱坞，他们拍的电影……你懂的。” 在好莱坞电影中，四分卫这个职业通常出现在反派角色身上，以抹黑居多。 “所以我从来不看青春电影。” （注：大多数四分卫角色出现在校园片里。） 名叫汤姆的四分卫和罗杰碰了一下酒杯，喝了一大口，又说道：“罗杰，你们应该出现在超级碗中场秀上，所有的顶级明星都会在超级碗中场秀上表演！” 超级碗中场秀…… 事实上，超级碗的商业价值高到恐怖，有很大一部分原因，就是在它的中场秀。 有一个很奇葩的现象，在大多数时候，超级碗的中场秀，收视率往往要超过比赛本身。 而在这个时间段的广告，以去年的行情，每秒高达十万美元以上，这还是起步价！ 从猫王那个时代开始，超级碗中场秀的演出，几乎就成为了乐坛超级巨星证明自己地位的必备“成就”。 如果没有在超级碗中场秀进行过表演，几乎不会被认可为一线之上的超级巨星。 当然，能够在超级碗中场秀出场的，未必一定是超级巨星，一线就已经足以满足最低门槛，偶尔还会有二线顶尖的歌手登场。 但无论如何，至少在北美本土，每一名超级巨星，都有过超级碗中场秀登台的履历。 并非在超级碗出场就一定是超级巨星，但却是走向超级巨星路上必须收集的“成就奖杯”之一。 几乎和钻石专辑、格莱美顶尖大奖等成就并列。 在北美，这一点尤其重要。 “我们的经纪人联系过。” 罗杰当然想在超级碗上出场，但和那些土生土长的北美人不同的是，罗杰对超级碗没有太深的执念。 能上自然是好事，但如果不能，也不会纠结什么。 喝了一口酒，罗杰继续说道：“nfl不肯给我们唯一演出嘉宾的资格，所以……” “唯一演出嘉宾？” 汤姆瞪大了眼睛，不敢相信地说道：“你在想什么？！nfl那帮官僚怎么可能同意这个提议！在超级碗上，休-格兰特也必须和其他人同台演出！” 超级碗中场秀的表演时间一般在十分钟到半个小时不等，每一届都会邀请多位嘉宾进行演出，以其中最大牌的一位为主。 当然，如果受邀嘉宾非常大牌，也有可能产生只有一位演出嘉宾的情况。 在罗杰来到这个世界之前dy.gaga就曾做到过这一点。 但这种情况极为罕见，十几年都未必会发生一次。 而在这个世界，类似的事情已经近二十年没有发生了。 “中场秀的时间太短了。” 罗杰摇了摇头，抱怨了一句，又道：“十几分钟，除非是唯一嘉宾，否则演出的时间根本不够用。既然nfl不愿意，那就等着吧，我们也不是非要上超级碗不可。” 大多数北美人都对超级碗有特殊的情节，但罗杰却不在乎。 在罗杰看来，不让自己登台演出，那是超级碗的损失，而不是自己的。 面对罗杰的这个态度，汤姆无话可说，只能竖起大拇指。 “你牛哔！” 第448章 流行音乐领域的极限 整个七月份，北美娱乐圈，乃至于全世界的媒体，都被米迦勒-杰佛逊的去世刷屏。 还没有结案的***事件已经没有人再去关心，所有人只关心米迦勒-杰佛逊的去世原因。 有媒体认为黑人天王的健康状况非常恶劣，本身就活不了几年，此时死亡不过是正常情况，这也是大多数人的看法。 还有少数人认为，索尼集团为了黑人天王手中的版权而暗下黑手，这个论点的市场很小，但却只有极少数人知道，这确确实实是真相。 除了这两种主流观点之外，还有许多乱七八糟的猜测，例如黑人天王因***事件，经受不住良心的谴责而自杀之类，不过这类博眼球的报道几乎都出自于八卦小报，可信度可想而知。 不管怎么样，黑人天王的去世，牵动了全世界人的眼球。无论是否喜欢他，都不得不承认，在这个年代，米迦勒-杰佛逊是最具影响力的顶级巨星之一。 一名全球级别的超级巨星的去世，本身就是一件大事。 首先被公开的是黑人天王的遗嘱，在米迦勒-杰佛逊去世之后的第二天，约翰-布兰卡就代表【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】召开了新闻发布会，宣布了三名遗嘱共同执行人对黑人天王遗产的执行权，并“依照杰佛逊家族亲属的意愿”，将死因调查完全委托给警方。 警方也很快成立了专案调查组，征求了黑人天王家属的意见之后，很快宣布将对遗体进行尸检，以确认死因，以及是否存在谋杀的可能性。 有趣的是，警方的这则声明引起了黑人天王粉丝们的抗议，认为这是亵渎死者的行为。 有一群激进的粉丝直接堵在了洛杉矶警局的门口，要求警方“禁止在遗体中寻找证据”。 至于不进行尸检对案件调查会有什么影响，这些粉丝完全不在乎。 当然，警方也不会在乎这帮人的抗议，很快就公开了尸检结果，确认黑人天王死于一种麻醉性药物的过量注射。 在这一结果被公开后，米迦勒-杰佛逊的私人医生康拉德-莫里站在了风口浪尖上，被许多人称为“杀人凶手”。 但警方并未对这位私人医生提起诉讼，公开的理由是“需要咨询地方检察官以及医学专家的意见，才能确认这是医疗事故、过失杀人、还是谋杀。” 警方发言人在接受媒体采访时如是说道：“这需要几个月的时间，而不是几周。在决定是否发起诉讼之前，我们必须充分考虑诉讼本身是否合法。” 但真相是，起诉一名没有行医执照的“赤脚医生”，最多只需要二十四小时就可以做出决定。 其背后真正的原因，是劳伦斯兄妹和索尼之间的博弈还没有出现结果。 司法公正这种东西只是相对，至少在北美，有太多的人和事能够对“公正”的司法体系造成影响。 如果是活着的米迦勒-杰佛逊，或许没那么好对付。 如果他没有和杰佛逊家族，以及北美的黑人团体翻脸，即使死了，也同样不会好对付。 尤其是后者，他们就像一群疯狗一般，只要招惹到其中一个，其它人就会一拥而上地扑上来，即使是被踩死，也要咬你一口。 但可惜的是不存在如果，杰佛逊家族另外两大顶梁柱，乔-杰佛逊和珍妮-杰佛逊因为财产问题和黑人天王闹翻。 至于黑人团体，早在十年之前，就公开将米迦勒-杰佛逊除名，根本不可能为其出头。 所以当现在的黑人天王去世之后，只能成为劳伦斯兄妹和索尼之间博弈的棋子，没有任何人在乎真相如何，人走茶凉四个字被体现得淋漓尽致。 到了眼下这个阶段，事情的发展已经和罗杰三人没有太大的关系。 再三确认大卫-劳伦斯那边不需要自己的帮助之后，罗杰三人也没有坚持，召回格雷西等三名编外成员，重新回到录音室里，开始《天堂的阶梯》的录制。 “这是什么？” 胖子走进一间录音室，指着天花板问道。 本来胖子准备在另一件小型录音室里录音，却被罗杰叫到了庄园里最大的一间录音室中。 然后胖子就看到了房间里，横架在天花板下方的那根巨大圆木，足有两人环抱那么粗。 “一个实验，和声学环境方面的测试有关。” 罗杰没有多解释，将胖子推到架子鼓前坐下，开口道：“录一首歌试试，就录《决堤之时（when.the.levee.breaks）》。” 罗杰曾听说过一个关于这首歌的传言，在【齐柏林飞艇】乐队录制这首歌的时候，是在乡下的一间屋子里录制的。 屋中有一个很粗的横梁，其回音构成了一种独特的声学环境，使得这首歌的鼓点更具压迫感。 这种特殊环境下的产物，也使得【齐柏林飞艇】乐队无法在现场复现《决堤之时》那种特殊的回音。 但毕竟只是传言，辟谣的声音也有不少，罗杰也不知道该信哪一种，只是打算试试。 反正试试也没坏处，除了把这根圆木弄进录音室里麻烦了点，差点把楼拆了以外…… 咳，反正也没有真的拆掉。 胖子有些不明所以，不过却没有拒绝，花了几分钟时间略微调整状态之后，很快就隔着玻璃，对罗杰和录音师打了个手势，拿起鼓棒，开始敲打起来。 这只是试录，以调整状态为主，并非正式的录音。 虽然录音设备都开着，但只是“以防万一”，万一录音效果特别理想的话，可以直接拿来用。 但这种情况出现的概率绝对低于万分之一，反正罗杰自己是没遇到过。 罗杰听了一会，在录音室里加装了一根“横梁”以后，鼓点的声音确实多出了一些有些说不清道不明的变化。 就好像隔了一层什么东西一般，有种朦胧的感觉，但若是沉浸其中，却会感受到一种恐怖的气氛。 没错，就是恐怖。 仿佛身处狂风暴雨，一个人对抗整个世界的恐怖。 “多了三层回音。” 录音师指着软件上的图像说道：“这种方法确实可行，但效果好坏还得混音合成之后才知道。” “麻烦你了。” 罗杰点了点头，说道：“让瑞克继续录完这首歌，然后再用另一间录音室重新录一遍，根据混音效果决定用哪一种。” 这会带来一些额外的工作量，但这张专辑的时间预留得很宽松，乐队并不着急。 至于迭戈的团队，看在美元的份上，他们也不会对这件事提出反对，连私下里的抱怨都不会有。 在这张专辑上，乐队为迭戈的团队开出的薪酬高达三百万美元，仅仅只需要录七首歌。（《天堂的阶梯》已经录过了。） 音乐制作人的收入可没有好莱坞制片人那么高，只需要一两个月，就能拿到三百万美元的酬劳，哪怕是一整个团队的酬劳，也是极为丰厚的报酬。 在富兰克林面前，工作量多一点算个屁！ 那些抱怨加班的人，若是他们的老板大幅度涨薪，你看还会不会有人抱怨。 …… 停留了一会，看到胖子的状态不错，罗杰满意地点了点头，推门离开，走进另一间录音室，开始完成自己的工作。 这张专辑，罗杰不打算将贝斯的部分交给格雷西来弹。 八首歌，没有一首对贝斯手要求低的，以格雷西的水准，只能达到及格的程度，而做不到优秀，更不要说“完美”。 这是天赋决定的上限，和是否努力没有任何关系。 努力能让一个人的能力无限接近于上限，但不可能超过它，这是天赋决定的极限，从出生就已经确定。 但若是空有天赋而不去努力，那么天赋再好也没有任何用处，或许还不如那些天赋差，但足够努力的人。 这张专辑的录音过程没格雷西什么事，这个“替补贝斯手”基本上就是个吉祥物，如果不是他自己的乐队也在假期，罗杰都不会将格雷西召回。 说起格雷西和米娅的那支乐队，在录制《滚石》专辑的时候罗杰和对方聊过，那支乐队名叫【黑色钻石】。 不知道为什么，当罗杰听到这个名字的时候，总觉得有个姓马的首富，在对自己喊着：“强化+14上不去？深渊不闪光？打团翻牌掉线？年轻人，问问题之前，先想想你充了多少钱！” 咳，暂且不去管那些乱入的东西。 总之，这支乐队也挂在了mad唱片的旗下，但却也只得到了一纸按照三线明星标准签订的唱片合约。 公事和私事，罗杰分得很清楚。能够直接给他们三线明星的待遇，已经是看在格雷西和米娅为乐队兢兢业业服务四年多的份上了。 如果再提高待遇，不说公司旗下其他明星们的看法，单单是在高层那边就无法通过。 董事长的权利确实很大，但在没有掌握绝对控股权的前提下，也绝对不可能无视公司高层的态度。 mad唱片毕竟是一家商业公司，首要考虑的是盈利，而不是送人情。 【黑色钻石】乐队所谓的“出道”计划却放在了明年的年初。 格雷西和米娅做出这个决定的原因很简单，在一番沟通之后，罗杰三人都同意对两人提供帮助，在乐队的巡演中为【黑色钻石】进行一定的宣传。 到了后半程，甚至可以考虑让他们成为暖场演出的嘉宾，这取决于对方的能力。 如果他们的演出水准实在太过于辣眼睛，罗杰也不会因为私交而毁掉乐队的巡演。当然，以格雷西和米娅的能力来看，这种事情发生的可能性不大。 对于一支纯新人乐队而言，在一线巨星的巡演中做暖场嘉宾，这已经可以说是最高的起点了。 ——虽然格雷西和米娅兢兢业业地为乐队服务了三年，但因为没有被计入正式成员的名单，在圈内或许有一定的知名度，但几乎没有几个歌迷认识他们。 哪怕是乐队最死忠的粉丝，也只有一部分人知道这三个“编外成员”的名字和履历。 ………… 无论是前世还是今生，单从技术性的角度来讲，【齐柏林飞艇】都是所有摇滚乐队中毫无悬念的第一。 四个位置全部是顶级的大师，没有任何短板，在音乐历史上，也仅仅只有这么一个。 若非自己重生在一个贝斯天才的身上，又找到了安妮和理查森两个同样出色，甚至是更加出色的天才，罗杰也不敢挑战这张《齐柏林飞艇iv》。 如果将摇滚乐能力的满分设置为一百分，那么在吉他、鼓、贝斯、主唱四个位置上，都必须有一百一十分的能力，才能够完美地完成这张专辑。 而罗杰三人，吉他、鼓和贝斯，都能够达到一百二十分的水准，主唱却是乐队最大的短板。 哪怕这个所谓的“短板”已经超过圈内百分之九十以上的乐队的“强项”。 这五年来，罗杰的唱功有很大的进步，但平时也只能做到九十五分左右。 不是不能达到一百一十分的要求，但却需要状态爆发的情况下才能做到。 从乐队成立初期，一首《希望你在这里（wish.you.were.here）》就能让罗杰卡上好几周，一直到现在，三周录完一张《滚石》专辑的人声。 罗杰的进步不可谓不大，但这张《天堂的阶梯》，也就是前世的《齐柏林飞艇iv》，对罗杰而言，仍然是一个极大的考验。 很多歌迷都对【齐柏林飞艇】的主唱诟病不已，认为他的歌“很烂”。 不得不承认，除了少数几首歌之外，【齐柏林飞艇】乐队的大部分作品，歌词确实很烂，但主唱罗伯特-普兰特的唱功却绝对是顶尖大师的水准。 他们不喜欢在歌词雕琢上下功夫，是因为【齐柏林飞艇】已经不需要靠歌词去表达什么。 声音本身，就已经足够传递他们想要描绘的一切。 这是一种超越了语言的音乐，哪怕不懂英语的人，也能够听得懂他们的歌。 而这一点，正是罗杰三人所要挑战的。 流行音乐领域的极限。 第449章 这个学不来 重新回到录音室中，乐队众人多少都有些不在状态，第一天的进度…… 算了，还是不要说进度了。 根本就没有进度，没有录出哪怕一条可以用的音轨。 就连一向以“快枪手”著称的安妮也同样如此。 在专辑录音过程中这很常见，状态总是需要慢慢调整，回到正轨之后，进度就会加速起来。 这就是为什么，罗杰很喜欢两张专辑一起录的原因，这样做可以节省下第二章专辑的“调整状态”的时间。 当然，最多也就连着录两张专辑，再多的话，哪怕不考虑对乐队其它工作的影响，长时间呆在录音室里，过了那段“高产期”之后，反而会因为枯燥的重复性工作，导致效率逐渐下滑。 第二天一早，进入录音室之前，胖子突然叫住了罗杰。 “这份文件让你的会计师看一下，没问题就签了给我。” “这什么东西？” 罗杰有些纳闷地看了一眼，标题上写着《版权运营分成结算明细》，页脚上有着mad唱片的logo。 看到这，罗杰立刻明白了是怎么回事，乐队手中掌握的歌曲版权，都是委托给mad唱片进行运作，在抽取了极低的抽成之后，绝大多数都归乐队所有。 但并非是每产生一笔版权收入，就会进行一次结算，那太麻烦了。 结算没有固定的周期，累积的资金达到一定的数目就会结算一次，按照乐队的要求，这个数字是一千万美元，算上这一次，今年已经是第三次了。 没有继续去看文件内的细节，奇怪地问道：“这玩意你自己签了不就行了么？” 需要乐队签字的一些文件，现在已经不需要三个人都签字。 只要涉及金额低于三千万美元，并且不涉及【版权转让】以及【排他性版权授权】这两点，罗杰三人中随便一个人，再加上律师和会计师签字，文件就会生效。 “乐队那份我已经签了。” 胖子指了指罗杰手中的文件，说道：“这份是你个人的分成，词曲版权。” 委托给公司运营的，不单有乐队的歌曲版权，同样还有罗杰拿出来卖给别人唱的歌的词曲版权。 其中最大的“客户”，就是公司旗下的【ac-130】乐队，已经拿走了四张完整的专辑，罗杰脑海中，前世林肯公园乐队的歌已经快被掏空了。 林肯公园乐队出色的专辑当然不止四张，但罗杰对这支乐队只能算是路人粉，总共也就买了五张名气最大的专辑而已。 除了【ac-130】之外，吉姆的【闪现】乐队也是一个大客户，前前后后从罗杰这里买走了近五十首歌的版权。 其它的就要少了很多，都是零零散散的，但摇滚圈子这么大，哪怕将范围局限于北美，只有十分之一的乐队会购买罗杰的歌，那也是相当庞大的数字。 除了少数送人情的特例，罗杰“卖”出去的歌，尤其是委托给公司运营的作品，签订的都是长线分成条款，而且其中有一半以上都包含“歌曲版权收入分成”，而不是仅仅只有收入分成。 或许一次性的收入低了些，但每卖出一首歌，罗杰都可以获得源源不断的持续收入。 单从词曲版权收入这一点上来讲，罗杰已经算是站在了乐坛顶尖的水准。 当然，这主要是靠以量取胜。 有许多流行音乐领域的词曲作者，单首歌曲或者单张专辑的收入要比罗杰高得多，但作品数量却要差得远。 除了乐队的收入分红之外，词曲版权收入，在罗杰的个人收入中也要占很大一部分。 “原来是这样。” 听到胖子的话，罗杰点了点头，直接将文件翻到最后，看了一眼总数。 1721万美元。 “这么多？” 罗杰吓了一跳，第二反应是，早知道有这么多个人收入，那上个月还提什么分红。 想了三秒钟，罗杰决定跳过这个没什么意义的思考。 这部分收入和乐队的歌曲版权运营一样，都是满一千万美元分红一次。 通常不会是恰好一千万的整数，但溢出这么多，罗杰还是第一次见。 这种专业性的财务报表罗杰看不太懂，必须要交给专业的会计师来审核。 但哪一笔收入多少钱，从哪来，这种基础的东西还是能看明白的。 粗略地翻了翻，罗杰很快找到了问题所在。 这笔资金在七月初的时候，就已经积累到了九百多万，快要满足结账的标准。 然后在七月底，又有一家来自加拿大的独立唱片公司，一次性买走了21首歌的版权。 这笔交易采取的是基础授权费用加上长线分成条款，也是顶级作曲家、作词家的常见待遇。 其中仅仅只是基础授权费用的部分，就高达八百万美元，而且对方显得十分财大气粗，合约签订仅仅三个工作日，就一次性付清了全款。 这个速度，差不多是非加急大额转账的速度，也就是说刚签完合同，那边的钱就已经打到了mad唱片的账户上，只不过在银行系统内结算之后，过了三天才真正到账。 这种大量购买词曲版权授权的事情很常见，不过买方是一家主流唱片公司，这就很有意思了。 罗杰指着文件上的这一行，问道：“有这笔交易的明细吗？” 文件中只写了“21首歌的非排他性全版权授权”，没有写明具体是哪21首。 “打个电话，让公司传真过来吧。” 胖子回忆了一下，有些不确定地说道：“我看过这笔交易的记录，好像都是朋克核一类，记得不太清楚，反正都是同一个类型。” “嗯，我给那边打个电话，你先去录音室。” 罗杰点了点头，没有继续问下去，召来庄园里的仆人，让人通知蒂娜-林，向mad唱片索要这笔交易的具体记录。 倒不是说这笔交易有什么问题，仅仅只是好奇而已。 买回去的二十多首歌都是同一类型，很显然，那家来自加拿大的唱片公司是有了值得培养的新人。 这个年代，和前世的地球上一样，很少再有新兴的摇滚乐队能够崭露头角，不断有媒体提出“摇滚已死”的论调。 没有新人冒头，只靠着一帮老家伙撑场面，某种程度上，确实可以算得上摇滚已死。 嗯，1999年“出道”的罗杰三人，被这些媒体归为上个世纪的“老家伙”，完全无视了这支乐队成立还不到五年的事情。 鉴于这种论调很有市场，对圈内有潜力的新兴摇滚歌手和乐队，作为摇滚乐坛的“前辈”，罗杰表示还是需要关注一下的。 至于说这帮新人里出现什么竞争者影响到自己？ 罗杰根本不担心这一点。 到了现在这个位置上，乐队现在的竞争对手，是流行、乡村、嘻哈等其它音乐流派的顶尖大牌，而不是其它的摇滚歌手和乐队。 反而是希望多出现一些出色的摇滚新人，一起尽力做大“摇滚乐”这块蛋糕，才会对乐队的发展起到更好的帮助。 所以，罗杰才会拿出大量的作品，交给mad唱片去运作，并非仅仅只是为了钱。 至于说培养出的新人抢了自己的饭碗？这就更加没必要去担心。 罗杰拿出来交给公司运营版权的歌，质量其实都一般。 这个“一般”指的是比平均水准略高，但没有特别出彩的地方。 至于那些真正出色的作品，尤其是在词曲本身上出色的作品，无论是否打算自己唱，罗杰都没有放进mad唱片的版权库中。 所有的顶级作品，除非是关系亲近的盟友，至少也要是准盟友一级，罗杰才会考虑半卖半送地交给对方。 而且还必须是不适合自己乐队风格，绝对不会自己唱的那部分才行。 从另一个角度来讲，真正的顶尖摇滚乐队，从来没有靠着别的词曲作者的“赞助”而成名的，都有自己的创作者。 除非像罗杰这样，拥有一整个世界的作品，否则，大量用别人的歌，只会对乐队的风格成型造成负面的影响，顶多只能像【金属猴子】他们那样，偶尔找一次外援，平时还是靠自己。 普通的小明星无所谓，但若是目标放在一线，乃至于一线以上，没有自己的创作者的乐队，绝对没这个可能性。 当然，直接“包养”全世界的摇滚类创作者，也不是不行。 不过，若是有了这样的资金实力，还玩什么摇滚？ 当明星，本质上来说，还是为了赚钱。 若是有了花不完的钱，还当什么明星，当明星的爸-爸多好。 比如说把环球唱片放进购物车里，然后轻轻点一下“结账”按钮。 咳……这个购物车好像有点大，不知道马老板买不买得起。 反正小马老板肯定是有这个想法的，企鹅也曾向环球提出过正式的报价，以三十亿欧元的价格购买【环球音乐集团】百分之十的股份。 若是按照这个价格成交，大致可以反推出整个环球唱片的价值为三百亿欧元。 但环球的母公司自来水集团显然认为小马老板的出价太低了，因此这笔交易最终并未达成。 对于环球这个唱片业内的巨无霸，罗杰当然很有兴趣。 只不过根本吃不下，而且这不是有钱就能买的问题，自来水集团肯不肯卖还是另一回事。 因此也只能暗地里流流口水，眼馋一下，然后继续闷头赚钱，想办法提高mad唱片在业内的影响力。 收购巨头？那只是一个美好的梦想。 mad唱片才是乐队的立足根基。 与其幻想一些不现实的东西，还不如好好将手中这个“根基”发展起来。 不必达到四大巨头那种程度，能够做到一线主流唱片公司的水准，在唱片业内拥有一定的话语权，就足够了。 最起码，当下次再出现类似“数字音乐平台与版权方联盟谈判”这种事情的时候，mad唱片必须要有相应的投票权，而不是只能照着别人谈出来的结果去执行。 要做到这一点很难，mad唱片现在唯一的优势在于稳定且高额的收入。 有《美国偶像》这个系列在手，公司不会缺乏明星，而有了明星，就不会缺乏资金。 但和那些老牌唱片公司比起来，mad唱片的唯一优势，也就仅仅只有收入。 无论是发行能力、宣传渠道、业内人脉，亦或是版权库规模这种纯粹的硬实力，都远远不如。 但这些都不是短时间内能够发展起来的，任何一家唱片公司想要在各个方面都没有短板，都需要大量的时间，罗杰也只能耐下性子慢慢等待。 毕竟，m-a-d三支乐队也仅仅只是明星，而不是财大气粗，挥舞着法郎，差点收购了整个唱片业的自来水集团。 对比一下华纳唱片和环球唱片的发家史，你就会发现，哪怕是唱片业，也tm一样，有钱就是爸-爸。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 哪怕背靠着时代华纳这颗参天大树，华纳唱片发展成业内巨头，也用了几十年的时间。 而环球呢？ 从注册到跻身五大，花费的时间还不足一年。 嗯，再加上几百亿，或许上千亿美元的巨额资金。 环球唱片的历史可以追溯到二十世纪初期，只是环球影业的一个部门。 一直到1998年之前，这个部门都没什么存在感，也没什么【蛋类物体】的用处。 在1998年的某一天，环球影业的母公司，来自法国的自来水集团突然一拍脑门：我们得有个自己的唱片公司！ 于是【环球唱片集团】，或者叫【环球音乐集团】就成立了。 这家公司成立之后的第一件事，就是花费数百亿美元收购当时的唱片业巨头宝丽金，买回来以后还嫌弃宝丽金的发行体系不好用，直接整个部门给裁掉了…… 只用了短短几个月，环球就取代了宝丽金，成为唱片业五大巨头之一。 然后一直到现在，环球不是在收购唱片公司，就是在收购唱片公司的路上。 稍微大牌一点的同行，几乎都摆在了环球的购物车上，区别只在于买哪一个。 如果没有反垄断法的限制，以自来水公司的财大气粗的作风，估计也不存在这个“困难的抉择”。 罗杰翻着环球唱片的发家史，又想了想自家的mad唱片，不由得沉默了起来。 过了好半晌，无奈地摇了摇头。 “算了，这个学不来……” 第450章 做好背黑锅的准备 纽约，曼哈顿。 索尼集团北美分部的总部。 索尼电子娱乐公司（北美）的两个大人物最近都很头痛。 尤其是霍华德-斯特林格，因为自己的“决策失误”，正在背负着极大的压力。 作为索尼北美分部的总裁，霍华德-斯特林格不认为自己的决定有什么错误的地方。 如果不能赢得规则内的竞争，那么，在利益比风险更高的前提下，从肉体上毁灭敌人，未必是最好的选择，但绝对是正确的做法。 数百年来，全人类都是这么做的。 尤其是在西方世界，无论是有着海上马车夫之称的荷兰人，还是后来崛起的西班牙、葡萄牙，亦或是曾经号称日不落帝国的大不列颠，在他们崛起的那个年代，本质上都是一群海盗。 由这些国家的移民构成的北美，当然也不会有任何例外。 事实上，最早的一批移民，本身就是海盗、小偷、强盗、谋杀犯等等，各种各样的人渣的结合体。 虽然从二战之后，世界上绝大多数国家都进入了法制时代，肉体毁灭这种行为的风险越来越高，但在涉及巨额财富的竞争中，仍然不失为一个十分简单而有效的做法。 要说存在什么问题…… 唯一的问题就是，这件事被暗中的竞争对手抓住了把柄，而在对方露出獠牙之前，霍华德-斯特林格甚至没有丝毫察觉！ 原本，索尼集团位于岛国的总部，担任董事长一职的出井伸之已经确认会在未来一到两年内离开索尼，据说准备去太平洋对岸的不可描述国度发展。 在继任者中，最有利的人选就是北美分部的董事长平井一夫，相较于其他人选，依靠着北美地区这些年的业绩，平井一夫有着压倒性的优势。 如果平井一夫成功返回岛国总部，北美分部董事长的位置自然就空了出来，还有谁，能比霍华德-斯特林格这个总裁更适合？ 事实上，霍华德-斯特林格能够坐上现在这个位置，除了出色的能力，以及在人事斗争中展现出的强势手腕之外，平井一夫的栽培，也是很重要的一环。 霍华德-斯特林格手中的股份少了点，但这不会是很大的问题，姑且不说掌握的股权已经达到了董事会的入场门槛，即使有人在这方面做文章，也完全可以利用手中的权利，强行推动一轮扩股融资，以增加自己的持股比例。 但是…… 霍华德-斯特林格为自己，以及为平井一夫的升职而准备的，最大的一份筹码却出了问题。 原本的计划执行的很顺利，那个没有行医执照的“私人医生”收下整整一箱的美元之后，很顺利地让米迦勒-杰佛逊开始“重病不起”，隐居在租来的豪宅之中。 所谓的重病当然是假的，只是某种不会致命的毒素所导致的结果。 那种特殊的毒素，在二十四小时的代谢之后就会完全从人体中消失，症状却和一些常见的心脏病很相似，很难检测出来。 在“重病”之后，由于那起***官司的缘故，黑人天王并非彻底隐居，而是时常出现在媒体上。 在短短的几个月里，单单只是从外表上，就可以清晰地看出黑人天王的“健康状况”在不断恶化之中，每一次出现在镜头前，都有着肉眼可见的变化。 考虑到黑人天王身上那些丑闻所带来的巨大压力，再加上它的身体本来就不怎么好，这很正常。 至少在不明真相的人眼里，这没什么可怀疑的。 一个原本就药物成瘾的巨星，在丑闻和官司的纠缠之下，只能继续用超剂量的镇定剂来麻醉自己，导致病痛的折磨愈加严重，形成一个恶性循环。 在娱乐圈里，这再常见不过了，被这样毁掉，甚至杀死自己的明星，也不止是一个两个。 收网也同样的顺利，康拉德-莫里在收下了第二笔钱之后，仅仅只隔了三天，媒体上就出现了黑人天王的死讯。 接下来要做的事情就很简单了。 首先就黑人天王的死亡炒作一段时间，先是将矛头指向法院，提出“***案的频繁开庭逼死一名黑人巨星”的论调，再动员一批黑人去游行抗议。 至于米迦勒-杰佛逊早在十年前就被黑人团体除名的事，谁在乎呢？ 只要出二十美元一天，愿意加入抗议队伍的黑人能从曼哈顿排到比佛利山庄去。 他们才不在乎黑人天王的皮肤之下，那颗心脏到底是黑色还是白色。 在第一步的炒作引爆舆论之后，下一步就是将矛头指向索尼自己，以“阴谋论”的角度对索尼发起指控。 当然，这个指控显然是不会成立的，因为不会有任何证据。 这也是将索尼自己从这件事里摘出来的最好方式，还有什么比贼喊抓贼更安全的？ 最后一步，就是私人医生康拉德-莫里的入狱，罪名将会是无证非法行医、过失杀人等等，但刑期不会太长，大约在三五年左右，最多也不会超过十年，而且还可以假释。 至于康拉德-莫里…… 这个家伙有超过十个孩子要养，看在美元的份上，早就答应了这件事。 这一系列的动作，可以持续炒作半年以上。 到了那个时候，索尼也已经搞定了杰佛逊家族，以及那个该死的遗产执行委员会，将索尼atv的控制权完全收回手中。 然后，索尼就可以大展拳脚，将米迦勒-杰佛逊这个臭名昭著的乐坛败类，打造成流行音乐的史上第一人。 依靠“死人营销”这件无往不利的核武器，至少在这个时代，这很容易做到。 格莱美不会拒绝给一位去世的巨星颁发终身成就奖。 在顶级奖项上，无论是格莱美还是隔壁的奥斯卡都一样，对活人十分苛刻，但对死人却异常的宽容。 死亡本身，就是最好的公关，没有之一。 在格莱美之后，就是黑人天王最具代表性的专辑的重新发行。 格莱美的奖项只是弥补奖杯收藏的不足，真正要将米迦勒-杰佛逊推上乐坛第一人的宝座，靠的还是商业成绩。 霍华德-斯特林格已经做好了充分的准备，调拨出了整整一亿美元的预算，哪怕自掏腰包，也要将那张专辑推到销量第一的宝座上去。 不，不是哪怕。 是必须要刷！ 超过十个名次的跨越，光靠死人营销可超不过去。 一亿美元的预算中，至少有一半都是为了自买销量而准备的。 （注：《thriller》在2010年重发之前确实没进销量前十，大概在12，13左右，当时的认证数据查不到，2004年索尼宣称的全球销量也只有3100万，一般来说实体专发行方宣称的销量至少要减三分之一。） 至于说刷销量会亏钱这种事…… 黑人天王的代表作品又不是只有那一张专辑，刷出来一个远远超出第二名的成绩，这个“商标”的价值就会有巨大的提升。 之后再将其它的经典专辑重新发行，代表单曲组成精选专辑重发等等，轻而易举就可以将这些钱成倍的赚回来。 手上有这么一张价值巨大的好牌，当然要榨干每一分潜力才行！ 霍华德-斯特林格可以确定，这份计划，除了能够完全收回索尼atv音乐版权管理公司之外，还能够为索尼额外带来至少五亿美元的利润！ 除此之外，它还有助于将索尼音乐那岌岌可危的市场占有率重新稳定下来，甚至可以借助黑人天王的名头，为索尼培养或者挖角更多有价值的明星。 虽然音乐不是索尼集团最重要的盈利点，但有这样一笔巨大的业绩在手，霍华德-斯特林格自己，以及上司平井一夫，升职的筹码就更多了一分。 然而，计划是美好的，但在执行的时候，却出现了问题。 一份录像带被送到了索尼的办公室。 “我叫山姆，北美人，49岁，身份是索尼北美分部总裁霍华德-斯特林格的助手……” 这是录像带中的内容，那位负责和康拉德-莫里联络的助手，不知道落到了谁的手中，对着摄像机镜头，将索尼和康拉德-莫里之间交易的每一个细节都清清楚楚地说了一遍。 随着录像带一同被送来的，还有一张照片，那个私人医生，康拉德-莫里，同样也落到了对方的手里！ 除此之外，信封里还有一枚小小的徽章。 像是字母x和p重叠在一起。 作为一个血统纯粹的英国人，这个符号，霍华德-斯特林格当然认识。 代表基督教的符号，而在北美，则常被新教徒使用。 结合者这封特殊的信件，霍华德-斯特林格几乎可以确定，那条隐藏在暗处的毒蛇的来历。 wasp财团中的某一家！ wasp，是指白人、盎格鲁-撒克逊人、新教徒，属于北美最强大的势力之一。 wasp财团和犹太人财团，共同统治着北美，在合作之外，也是旗鼓相当的竞争对手，甚至称之为死敌也不为过。 别的不提，北美十大财团，要么属于wasp，要么属于犹太人，从这一点就可以看出wasp有多么强大。 霍华德-斯特林格当然不会认为这条暗中的毒蛇是整个wasp财团。 区区一个米迦勒-杰佛逊，再怎么操作，最多也就值几十亿美元，wasp根本看不上。 事实上，wasp一向不喜欢娱乐圈的投资，无论是乐坛还是好莱坞，这都是犹太人的传统领地。 哪怕是wasp中的某一个财团，可能性都很低。 如果对方想要黑人天王的遗产，派人传一句话来，索尼绝对不敢有任何的反抗，乖乖双手奉上，连钱都不敢收。 别看出井伸之和平井一夫在面对那些明星时十分强硬，但对上北美的顶尖财团，还是得跪下喊爸-爸。 岛国人的欺软怕硬，霍华德-斯特林格这些年可是深有体会。 躲藏在阴暗中出手的，至多只会是wasp财团中的某一个家族，甚至只是某个家族中的一个成员。 当然，也存在冒名顶替的可能性。 毕竟只是一枚基督教符号的徽章，就算被拆穿了，人家也可以说是你自己联想得太多。 但凭直觉，霍华德-斯特林格有超过一半的把握，自己的猜测是准确无误的，幕后之人，必然是wasp财团中某一个家族，或者这个家族中的一部分人。 但是…… 即使猜出这一点，霍华德-斯特林格也没什么办法。 信件已经反复检查过了，邮寄地址就来自曼哈顿本地，也没有任何指纹之类可以追踪的痕迹。 甚至于，对方仅仅只是送来了录像带、照片以及代表wasp身份的徽章，连要求都没有提出。 这就更加大了追查的难度。 报警？ 那绝对是不可能的！ 霍华德-斯特林格自己的屁股就不干净，若是报警，还不定闹出什么事来呢。 面对黑人天王的时候，霍华德-斯特林格敢于玩人道毁灭的手段，一方面是因为以索尼的势力，不在乎一个明星，哪怕是顶尖巨星也一样。 另一方面，也是被黑人天王的贪得无厌给惹恼了，多少有些冲动的因素在里面。 霍华德-斯特林格不怕杀人，也仅仅只是在事发之前不怕。 若是有一个势均力敌……不，哪怕是比索尼弱小许多的对手在，只要没弱小到可以轻易让对方闭上嘴的程度，一旦被曝光，索尼也是绝对压不下来的。 若是这件事真的被曝光出去，索尼集团怎么样姑且不论，作为主谋的霍华德-斯特林格肯定是要被推出去背这个黑锅了。 这么大的事情，肯定瞒不住。 霍华德-斯特林格也不会去做那种拆东墙补西墙的愚蠢行为，很快就上报给了自己的顶头上司平井一夫。 不出意料，平井一夫当场暴怒，狠狠地发了一通火之后，通过卫星电话，联系上了岛国的总部。 总部的董事长出井伸之在详细了解了情况之后，只回复了一句话。 自己想办法解决，严禁牵连到索尼！ 在平井一夫转述之后，这句话变成了“自己想办法解决，严禁牵连到公司，若是处理不好，就做好背黑锅的准备！” 第451章 137种钻漏洞的方法 “我已经很久没玩摇滚乐，也已很久没有悠闲地散步……” 播放器中，传出迷离的呐喊，刻意模糊的音节，让人很容易就忽略掉歌曲本身的词汇，专注于超越语言的情感之中。 “怎么样？” 迭戈看向罗杰，问道：“还需要做什么调整吗？” 罗杰沉吟片刻，摇头道：“还是感觉有什么地方不对，挑不出什么问题，但就是缺少一种特别的感觉。” 在罗杰的耳中，这首《摇滚乐（rock.and.roll）》就好像每一个细节都完美无缺的工艺品。 但却太过死板，少了某种灵气，也就称不上是“艺术品”。 用一个不太恰当的比喻，就好像是机械复刻的《蒙娜丽莎》，每一个细节都和原版一般无二，找不出丝毫瑕疵，但在懂行的人眼里，只需要看一眼，就可以瞬间分辨出两者的区别。 “这样吗？” 迭戈问道：“那么，这个版本依然是废弃掉？” “废弃。” 罗杰点头，这样的对话已经发生过好几次。 这一首《摇滚乐》，可以说是整张专辑中最为重要的一首歌，甚至超越了那首布鲁斯摇滚的巅峰之作，《天堂的阶梯》。 布鲁斯摇滚可以说是一切摇滚音乐的起源，又经过了大半个世纪的发展，其繁杂程度要远在金属摇滚、朋克摇滚或者其它类别的摇滚之上。 如果一定要找一首能够完完全全代表布鲁斯摇滚的单曲，那一定是这首《摇滚乐》。 它不是最好的布鲁斯摇滚，但却是一切布鲁斯摇滚的基础。 在完成了其余六首歌的录制之后，乐队的精力就完完全全放在了《摇滚乐》上，已经重新录制了超过十遍。 然而，无论再怎么尝试，乐队都始终找不出“想要的感觉”。 或者说，是罗杰，始终找不出前世第一次听到这首歌时的那种震撼和感动。 “问题应该是出在人声的部分，我再想想该怎么做。” 罗杰没有去问迭戈的意见。 能提的意见，之前的几次重做里，已经全部都尝试过了，这时候也很难再有什么新的想法。 “咚咚。” 房间的门突然响了几下，然后被推开。 蒂娜-林走了进来，对罗杰说道：“客人到了，在别墅那边，大约五分钟后抵达。” “知道了。” 罗杰点点头，站起身，对迭戈道：“迭戈，今天先到这里，你先去忙吧。” “好的。” 迭戈也站了起来，开口道：“罗杰，别把自己逼得太紧了，偶尔也该放松一下，说不定反而会有灵感。” “时间有些紧张啊。” 罗杰看了一眼会客室墙壁上的电子挂钟，代表着月份的那一栏里写着“09”。 乐队对粉丝们有过承诺，这张专辑会在年底之前推出。 看上去，剩下的几个月时间似乎很充裕，大部分歌已经录完，只等着后期制作完毕就可以发行，只差一首《摇滚乐》。 但乐队下半年并非仅仅只有这一张专辑的计划，还有年底的巡演。 一场大型巡演涉及的事情极为复杂，单单只是筹备工作就繁琐到令人头痛。 虽然大部分工作可以交给相关的幕后团队去负责，但乐队自己也必须进行大量的排练，才能确保演出的质量。 最迟到九月下旬，乐队就必须全心全意地投入到巡演的准备工作中去。 也就是说，留给录音室的时间，只剩下两周。 如果这两周里无法完成，罗杰就必须做出抉择。 是将这首在自己看来不够完美的《摇滚乐》凑合着发行，还是跳票延期。 “算了，如果实在无法完成的话，再考虑这个问题。” 罗杰坐着一个类似于高尔夫球场内使用的电动车，回到海边的别墅中。 在庄园内部，这种小型的电动力车非常的方便，而且轻便省事，唯一的缺陷是速度慢，以及续航能力差。 不过仅仅在庄园内使用，完全足够，这些缺点都可以无视。 “好久不见，大卫。” 走进别墅，罗杰和客人打了个招呼，走向酒柜，问道：“喝点什么？” “蒂娜小姐已经给我准备好了饮料。” 大卫-劳伦斯举了一下手中的玻璃杯。 罗杰看了一眼，杯中是透明的液体，没有气泡，杯中还有几枚冰块。 考虑到这位富家少爷并不喜欢烈酒，大概率喝的只是冰水。 随手从酒柜中抽出两瓶啤酒，来到大卫-劳伦斯对面坐下，一边拧开瓶盖，一边问道：“那边的事解决完了？我以为你要到明年才回来。” 从黑人天王去世之后，劳伦斯兄妹大部分时间都在纽约，那是索尼的大本营，也是这对兄妹的主要战场。 “那边有米拉盯着，我这次回来是有别的事。” 大卫-劳伦斯喝了一口冰水，看向罗杰，问道：“听说你投资了一家名为【动态新闻】的互联网公司？” “【动态新闻】？” 罗杰楞了一下，紧接着很快又反应了过来，“你是说news.feed吧？我确实有一部分这家公司的股份，怎么了？” news.feed原本只是一家纯粹的互联网社交媒体，如今的业务已经扩展了开来，不单单只做社交。 【动态新闻】，就是news.feed旗下的一个子公司，主要面向企业客户，并依托一种基于用户特征的算法，精准地向可能感兴趣的用户投放企业的广告推荐。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这种算法，实际上就是大数据模式在互联网行业中的一种应用，在罗杰的前世，这种技术已经非常普遍，几乎所有稍微大点的互联网品牌都有类似的执行模式。 事实上，【动态新闻】，可以说是如今的news.feed最大的收入来源，也是唯一盈利的部门。 “对，就是news.feed。” 大卫-劳伦斯点点头，继续说道：“我就直说了，我有一个长辈想要投资这家公司，如果你愿意卖掉你手中的优先投资权，我那位长辈愿意开出一个高价。” 犹豫了几秒钟，大卫-劳伦斯又说道：“据我所知，你手中的资金不足以支持你参与news.feed的下一轮融资。如果有兴趣出手，我可以保证，我那位长辈的出价绝对是最高的。” 在商界中没有什么秘密，只要肯下成本去查，没有什么能够一直保密。 所谓的保密条款，也仅仅只是在违约的成本高过收益的情况下才会生效。 劳伦斯家是怎么查到这些事情的，罗杰并不关心，也没有兴趣去了解。 事实上，大卫-劳伦斯所说的确实没错，以罗杰手中所掌握的资金，确实不可能参与到news.feed的下一轮融资中去。 以news.feed现在的规模和估值，下一轮融资，就是上市之前的最后一轮，融资的数目也将非常的夸张。 想要完全吃下手中这百分之二十五的份额，没有数亿美元的资金，想都不要想。 如果没有黑人天王去世这件事，罗杰还会考虑是否要在news.feed上进行一场豪赌。 但有着另一个同样需要巨额资金去执行的计划，根本没有可以筹集足够资金的渠道来同时填满这两个大坑。 至于选择哪一个，那根本不必去想。 乐坛才是罗杰安身立命的根本所在，投资news.feed的目的仅仅只是为了钱，在两者冲突的情况下，news.feed绝对会被罗杰当做弃子。 大卫-劳伦斯的这个提议，对罗杰来说，完全可以说是瞌睡的时候正好有人送来了枕头。 仅仅只是思考了一小会，罗杰就做出了决定。 “我原则上同意这件事。” 罗杰先是答应了下来，又话题一转，说道：“在我当初和爱德华多教授签署的投资协议中，并没有注明优先投资权可以转让，这方面的法律问题需要你们负责解决。” “只要没有注明不可转让，那就没问题。” 虽然来到洛杉矶之前，大卫-劳伦斯就有很大的把握，认为罗杰不会拒绝自己的提议。 但见到罗杰答应下来，大卫-劳伦斯仍然是松了一口气，愉快地笑道：“具体的工作交给律师去做，我们来谈一下价格，你有多少份额的优先投资权？” 大卫-劳伦斯只知道罗杰手中有一部分优先投资权，但具体的条款却不清楚，对份额也一无所知。 那位“长辈”并没有说太多的细节，但既然找到了自己出面来劝说，想必至少份额不会太低。 “百分之二十五，还剩两轮融资的有效次数。” 罗杰毫不犹豫地说出了数字，想了想，又说道：“据我所知，最多再进行一轮融资，news.feed就会谋求上市。所以实际可以执行的，应该是只有一次。” 这些情报并不难打听，爱德华多教授希望尽快上市，以获得巨额的发展资金，这在news.feed根本不是秘密。 不提那些董事、股东们，news.feed里中层以上的管理者，大部分都知道这一点。 就连公司的竞争对手，也有不少知道这一件事。 与其以后出现什么问题，不如提前将事情说清楚，对方能接受最好，即使不行，也能避免无谓的树敌。 “上市也是融资的方式之一，同样在【优先投资权】的范围之内。” 大卫-劳伦斯倒是不太在乎这一点，直接提出了报价：“两轮百分之二十五的优先投资权，一亿美元。法律方面的问题由我们负责解决，但需要你在授权文件上签字。” 这个出价相当的慷慨，当然，考虑到news.feed未来的价值，如果真的能够在“两轮融资”中都吃下百分之二十五的份额，一亿美元的投入，绝对是值得的。 大卫-劳伦斯和他的长辈也不是白痴，现在出价是一回事，若是真的达成协议，也必然是在律师对罗杰当初签订的那份投资协议审核过后，确认确实可以操作，才会出钱。 这一点罗杰也心知肚明，别看现在大卫-劳伦斯出价十分大方，若是谈好之后，对方的律师发现，那份协议上有什么限制，无法按照预期的方式来执行，这份报价绝对会被大卫-劳伦斯撤回。 在商业之中，私交是私交，公事是公事，这一点，即使是罗杰都分得很清楚，何况是从小接受商人式教育的大卫-劳伦斯？ “我不要现金，我要news.feed的股份。” 罗杰摇了摇头，说道：“具体的比例我们以后再谈，先约个时间，让你们的律师来看一下协议。如果不具备转让的可行性，我们现在谈价也没什么意义。” “一般来说问题不大，即使不可转让，我们签一份协议，我出钱给你投资，你再把股份以象征性的价格卖给我们就是了。” 大卫-劳伦斯指了指自己的脑袋，说道：“类似的方法我这里还有137种，除非你们签订协议的时候专门对此进行限制，否则我都有办法绕过去。” 大卫-劳伦斯提出的这个方案确实可行性很高，但是后边所说的那个数字，却让罗杰感到有些惊恐。 “137种？！” 就这最基本的设想，罗杰都没有想到。还137种方法？这脑子是人长的？ “那些专业的律师只会比我做得更好。” 大卫-劳伦斯却觉得这没什么值得惊讶的，作为一个商业家族出身的少爷，这只是基本功而已。 “那些麻烦事就交给律师去做，回头你把协议准备好，我带几个律师来研究一下。” 大卫-劳伦斯没有在这个话题上多说，直接开价道：“既然你要股份的话，看在咱们俩的交情上，一口价，百分之十五。我们每拿下一万股，就送给你一千五百股。” 罗杰正张口语言，大卫-劳伦斯举起一根手指，说道：“这是最高价了，如果让我那个叔叔来跟你谈，他最多出到百分之八。” 按照大卫-劳伦斯给出的比例，假如对方吃下全部的百分之二十五的份额，罗杰就可以得到其中的3.75%。 最重要的是，除了让出对罗杰没有什么作用的优先投资权之外，不需要罗杰出哪怕一美元。 这几乎相当于白得的股份。 罗杰仅仅只是犹豫了五秒钟，就伸出右手，点头道：“合作愉快。” “我就喜欢你这一点，谈生意够爽快，不斤斤计较。” 见罗杰爽快地答应下来，大卫-劳伦斯也伸出右手，和罗杰握手道：“合作愉快！” 第452章 什么时候摊牌?(第二更) 这笔生意谈得异常顺利，仅仅只用了几分钟，就大体上敲定了下来。 在涉及上亿美元的交易当中，罗杰和大卫-劳伦斯或许可以在某个不存在的排行榜前列留下名字，“成交最快的大生意”。 以两人的身份和关系，谈到这种程度已经足够，剩下的事情自然会由手下的专业人士接手。 “庆祝一下？” 罗杰将喝空的啤酒瓶放到桌上，开口道：“正好前段时间弄到了一瓶不错的好酒，ea级的特其拉。” 特其拉酒是龙舌兰的一种，就像是威士忌酒通常被分为“苏格兰威士忌”和“其它威士忌”一样，龙舌兰中的特其拉，就是绝对的精品。 只有来自哈利斯科省的顶级龙舌兰，才能够被称为“特其拉”，还需要满足一系列苛刻的标准。 至于ea级，则是墨西哥推出的龙舌兰分类等级，意思为“超级陈年（extra.anejo）”，通常指蒸馏厂将酒在木桶中陈年三年以上。 （注：龙舌兰和其它酒不同，熟成速度比其它酒类快很多，三年已经算很长的。） 哪怕不考虑品牌等因素的加成，最普通的ea级特其拉，价格也要数万美元起步。 而能够被罗杰称之为“好酒”的，最起码也是特其拉中的顶级。 “算了吧，你又不是不知道我，那些好酒给我喝就是浪费。” 大卫-劳伦斯摆了摆手，拒绝了罗杰的提议。 刚认识的时候，大卫-劳伦斯还会迎合罗杰的喜好，经常陪罗杰喝上一杯。 和曲意逢迎之类的没有任何关系，纯粹是大家族教育之下的“礼仪”。 面对能够为自己带来利益的人，哪怕不喜欢的事情也要去做。别说只是喝一杯酒，就算是喝毒药，只要不会死人，大卫-劳伦斯也会面不改色地喝下去。 就和他们平日里的温文尔雅、彬彬有礼一样，在和善的外表背后，其实是接近冰点的冷漠。 不过，熟悉了之后，大卫-劳伦斯就不会再这样做了，而是真正的将罗杰当成了自己的朋友和合作伙伴。 虽然这种友情更多的是建立在共同的利益之上，但已经不仅仅只是为了利益。 更确切地说，“盟友”两个字，更加符合两人之间的关系。 友情和利益的结合。 在盟友面前，大卫-劳伦斯也不会太过于伪装自己，虽然这些年来，早已经习惯了这样的伪装，但毕竟还是会感到疲累。 “也是，差点忘了，你上次说过不喜欢喝酒。” 罗杰也不勉强，又打开一瓶啤酒，一口气喝掉小半瓶。 大卫-劳伦斯不喜欢酒精，但罗杰却是非常的喜欢。 酒不离身已经不足以形容罗杰，除了工作的时候，啤酒之类的低度酒，已经完全代替了日常的饮水。 每天睡前来上两杯烈酒，也成了罗杰的习惯，甚至到了不喝一杯就会睡不好的程度。 这其中，一大半是因为压力。 罗杰以前一直不理解，为什么那些明星成名之后，一个个都会开始堕落。 当然，这个堕落，是以不可描述国度的标准来判定，而在北美，酗酒、乱搞、嗑药之类的，根本不算是丑闻。 当自己成为镁光灯追逐的焦点之后，罗杰渐渐开始明白了这背后的原因。 尤其是当每一个细节都会被拿到放大镜下仔细研究，永远不能在人前出错，这样的生活，绝非常人能够承受的。 如果没有一个很好的发泄渠道，身为明星所承担的压力，足以击垮一个人。 这也是为什么，那些当红明星们，在短暂地蹿红之后，都会开始“堕落”的原因。 那些表面上干干净净，堪称道德楷模的，只是没有被媒体抓到而已。 对于罗杰来说，最好的发泄方式，就是酒精和女人。 尤其是前者。 至于原因嘛……涉及某个不可描述神兽，乱搞什么的必须要节制，咳，限制。 除了发泄之外，还有一小半的原因却是为了放纵自己。 明星是一个很有钱的职业，光赚钱不花钱有什么意思？有着巨额的收入，然后过着中产阶级的生活？ 愿意投身娱乐明星行业的人，可没有人愿意那样做。 几乎每一个明星都有一个或者几个很烧钱的爱好，或是玩车，或是收藏艺术品。 阿伦-艾佛森职业生涯期间单单只是购买珠宝，就花费了数亿美元。 尼古拉斯-凯奇在北美购置了数百处房产。 约翰尼-德普每年花在收藏吉他上的费用高达数百万美元。 理查兹-塞隆则是出手阔绰地养了两位数的“傍友”。 而罗杰…… 除了摇滚乐和女人之外，最大的两个爱好，一个是吃，一个是喝。 别小看吃喝的“烧钱”程度，在一帮钱多得不知道怎么花的超级土豪的带动下，某些堪称奢侈品的食物和美酒，已经要用天价来形容。 一顿饭吃掉数十万美元，一瓶酒喝掉数百万美元，并不只是传说。 单单只是在罗杰-克里斯蒂安庄园酒窖里的库存，最便宜的啤酒也要上千美元一瓶，库存较少的高档酒则动辄数万美元。 甚至于，单价接近七位数的顶级酒类“奢侈品”，罗杰的藏品中也收藏了三瓶，用于招待身份特殊的客人。 这还是因为罗杰刻意控制着自己，不去碰那些喝不起的东西，例如一口就能喝掉帝都一套房的某品牌白酒…… 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 即便如此，罗杰-克里斯蒂安庄园今年在酒精上的开销，也已经达到了近三百万美元。 当然，这其中的大部分是用来扩充酒窖的库存，被喝掉的只是少数。 就算罗杰再怎么嗜酒，肚子的容量也是有极限的，更何况，大部分时间里还要工作。 饮酒只是爱好，以及发泄的方式，绝对不能因此影响到工作，这一点上，罗杰很有自制力。 “大卫。” 在工作结束之后，罗杰嗜酒的毛病迅速爆发了出来，几句话间，又是两瓶啤酒下肚。 再次拧开一个瓶盖，开口问道：“纽约那边的情况怎么样了？” “目前为止一切顺利，现在米拉在那边盯着，我处理完这边的事也会马上回去。” 大卫-劳伦斯犹豫了一下，问道：“那个律师，不会有问题吧？” 依照双方之间的约定，约翰-布兰卡是由罗杰三人负责搞定的。 就像罗杰不去问劳伦斯兄妹如何对付索尼一样，对于罗杰如何搞定那个贪得无厌的讼棍，大卫-劳伦斯也不会过问。 “没问题。” 罗杰点了点头，说道：“那个家伙要的只是钱，这是最容易满足的。” 在约翰-布兰卡身上，罗杰已经砸进去了近两千万美元。 但这并不足以满足对方的胃口，这个贪得无厌的家伙，在最近一次接触中，开出了新的条件。 事成之后，他要整整一亿美元！ 相比于约翰-布兰卡在这件事中发挥出的作用，一亿美元并不算贵。 如果不是这个讼棍的挑唆，黑人天王也不会那么作死地去试探索尼的底线，然后把自己给玩死。 再加上约翰-布兰卡在遗嘱执行中的重要地位，能够用一亿美元收买这个家伙，已经是赚了。 不过罗杰很清楚，一味地退让，只会让对方更加贪得无厌，狮子大开口。 而且，约翰-布兰卡有过两次背叛雇主的“前科”在，罗杰绝对不会对这种人给予信任。 从合作一开始，约翰-布兰卡就从来不知道米兰达-斯特里普背后之人的身份。 这并非是这位律师太愚蠢，会去相信一个身份不明的人，而是聪明的过了头。 约翰-布兰卡很清楚，自己为黑人天王做过的那些事，虽然只是一个“从犯”，但一旦被追究起来，这辈子都要在牢狱之中渡过。 这座名为“米迦勒-杰佛逊”的靠山迟早会倒下，在那之后，参与过当年事情的人有近半的可能会遭到清算。 为了得到一个脱身的机会，约翰-布兰卡早早地就暗中投靠了索尼，但这却只是从一个坑跳入另一个更大的坑罢了。 当米兰达-斯特里普出现的时候，约翰-布兰卡看到了全身而退的机会，于是紧紧地抓住了这根救命的稻草。 然而…… 这个讼棍不知道的是，这根稻草上沾满了剧毒。 如果这个讼棍懂得适可而止，不那么贪婪，罗杰或许真的会让他全身而退，带着大笔的财富，去某个风景优美的小国享受下半生。 但若是太过贪心…… 和约翰-布兰卡这样臭名昭著而又贪得无厌的家伙合作，罗杰怎么可能没有任何的准备？ 能够让约翰-布兰卡在监狱中呆到下个世纪的证据，又不会牵连到自己身上，这才是罗杰始终隐藏幕后，没有亲自出面的目的。 大概算了算时间，罗杰看向大卫-劳伦斯，问道：“纽约那边，你们准备什么时候和索尼摊牌？” “今年年底。” 大卫-劳伦斯一副胸有成竹的模样。 “那么……明年格莱美之后，彻底解决这件事，怎么样？” “三月吗？没问题！” 第453章 《无名专辑》(第三更，为盟主路人叉叉加更) 大卫-劳伦斯在洛杉矶停留的时间不长，让一名律师查看过罗杰当初和爱德华多教授签订的合约，确认转让“优先投资权”的计划可以操作之后，就留下了一名亲信处理后续的谈判和签约。 至于大卫-劳伦斯自己，则是在当天夜里就返回了纽约，那片劳伦斯兄妹和索尼集团的战场中心。 送走大卫-劳伦斯之后，罗杰也没有浪费时间的意思，一个电话将西奥多叫来洛杉矶，简单地说明了情况之后，就不再去管后续的谈判，一头扎进录音室里。 密集的鼓点，焦躁的吉他旋律，以及若有若无的低音线。 在几近完美的乐器伴奏声中，不断地改变着“唱”的方式，一次次尝试，试图找到自己想要的那种独特的感觉。 独一无二的音乐，布鲁斯摇滚的集大成之作。 《摇滚乐》。 仅仅只是这一个名字，就可以看出前世【齐柏林飞艇】乐队的野心。 以“摇滚”为名的单曲有很多，有很多作品的名字，都叫做《rock.and.roll》或者《rock.n’.roll》。 单单只是随着罗杰一同来到这个世界，融入罗杰记忆的那块u盘之中，名叫《摇滚乐》的歌就有十几首之多。 但在罗杰看来，真正将这个名字阐述到极致的，也仅仅只有这一首。 《齐柏林飞艇iv》专辑的《摇滚乐》。 它的精妙之处在于，任何人，无论是否喜欢摇滚，是否了解摇滚。 只要听过这首歌，就会明白摇滚乐到底是什么。 正如某位同行所说的那样。 无论你的摇滚启蒙乐队是哪一支，之后又听过多少经典之作。 终究有一天，你会回到这里，补上这一课。 ——鲁迅……啊呸。 ——奥兹-奥斯朋。（黑色安息日乐队主唱） ………… 在“最后期限”到来之前，乐队众人已经齐聚，汉克-h-汉克斯也带着他的团队，来到了罗杰-克里斯蒂安庄园中，为巡演做着最后的准备。 迭戈终于拿出了最后一版的《摇滚乐》，和之前被废弃掉的无数个版本一样，依然是经过了初步后期的半成品。 罗杰仅仅只听了一遍，就做出了决定。 “就是它了。迭戈，尽快完成，这首歌和《天堂的阶梯》一起做先发，间隔……两周左右。” 在这个最终完成的版本中，罗杰终于找到了自己想要的那种感觉。 独一无二的作品，超越语言的音乐。 这源于安妮不经意之间的一句话。 “既然想要让听歌的人忽略歌词，为什么不干脆去掉歌词呢？” 去掉歌词？ 这当然是不可能的。 无论是鼓点、吉他旋律、贝斯低音，亦或是人声，都是一首摇滚乐的一部分。 缺少哪一个，都会让整首歌变得不再完整。 但安妮的话却给了罗杰一个提示。 没有必要去照搬【齐柏林飞艇】乐队的做法。 毕竟，自己的这支乐队，叫做【darkness】，而不是另一支【齐柏林飞艇】。 虽然从成员能力上来讲，两支乐队很相似，但却并非完全一样。 自然，也就不能完完全全地去模仿“前辈”们的做法。 于是，罗杰抛弃了罗伯特-普兰特那种独特的呐喊，转而用温柔却沙哑的低吟，来衬托乐器的“伴奏”声。 这种唱法不是罗杰的强项，但经过这些年大量的练习之后，勉强也算是可以做到。 在录音室里呆了足足一个星期，终于录出了一个令人感到满意的版本，每一个转音都完美无瑕，每一丝颤音都恰到好处。 在大多数的音乐作品，尤其是流行乐坛的作品中，乐器，都是为了衬托人声而存在。 即使是对乐器最为重视的摇滚乐，大多数时候，也是由主唱的人声作为主角。 但在这首《摇滚乐》中，却完完全全地反了过来。 读音模糊化，音量压低，让人不经意之间，就将歌声忽略掉，专注于狂风暴雨一般的旋律之中。 然而婉转悠长的低吟，却恰到好处地为狂躁的旋律带来了一丝温柔。 就和贝斯的低音一样，很难察觉，但却必不可少。 这首《摇滚乐》，已经和前世那首足以排进摇滚类歌曲前十的经典完全不同，但却同样精彩。 “真有你的。” 安妮依然是那副大大咧咧的样子，勒住罗杰的脖子，兴奋道：“还真被你搞出来了，我提议，为了这首完美的《摇滚乐》，开个派对来庆祝吧！” “……” 胖子毫不犹豫地拆穿了安妮的想法：“我看你就是想找个借口开派对！” “哎呀哎呀，被看穿了呢！” 安妮丢给胖子一个白眼，整个人都挂到了罗杰的身上，趴在罗杰耳边，轻声道：“亲爱的，胖子欺负我！” 耳边传来的温润气息让罗杰感到有些“不适”。 但安妮这个性格跳脱的家伙…… 罗杰考虑了五秒，决定无视安妮的挑逗，或者说调戏。 “提议驳回。讨论正事呢，别闹！” 罗杰按住安妮的肩膀，将女孩从自己身上推开，轻咳一声：“迭戈，后期制作方面尽快搞定。和公司那边保持沟通，让公司的宣传部门配合你们的进度。我只有一个要求，圣诞节之前，这张专辑必须进入发行阶段。” 现在是九月下旬，距离圣诞节还有足足三个月，时间非常的宽松。 后期制作不存在“卡进度”这种问题，速度快慢与否，都是和设备、人员数量等硬件方面相关。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在这一点上，迭戈和他的团队自然不会出什么差错。 即使还要再加上前期宣传、大规模刻录、运输，以及铺货等等所需要的时间，有三个月的期限，时间方面也是非常宽裕的。 “我们这边不会有问题。” 迭戈点了点头，说道：“那么，专辑的封面、署名，以及专辑名字方面，都按照之前的计划进行吗？” 署名自然是【齐柏林飞艇（led.zeppelin）】，这一点毋庸置疑。 虽然说粉丝和公众已经知道了《摇滚圣经》真正的作者是【darkness】乐队，但罗杰仍然打算将“开马甲”这个传统保持到底。 让前世那些顶尖大牌在这个世界也留下自己的名字，某种程度上来说，这也算是罗杰的一个执念。 至于专辑的封面，也是出自罗杰之手，选择的是前世《齐柏林飞艇iv》第一版的封面，也就是斑驳的墙壁上，挂着一张背着拆捆的骡子的照片。 至于为什么不用第二版封面的“四种符号”…… 关键是那些符号太难画了！ 罗杰重生所带来的技能是“贝斯精通”，而不是“绘画精通”！ 描述一下大致的形象，剩下的让专业的设计师搞定，这种程度的工作罗杰还可以完成。 但自己画一堆奇形怪状的符号出来？ 其它三个符号还好说，比如说代表鼓手约翰-伯纳姆的第三个符号，就是三个圆圈互相交叠，第二和第四个符号也不算复杂。 但是，排在第一位，代表吉米-佩吉的那个奇葩符号，谁tm知道那是怎么画出来的啊？！ 咳…… 总之，署名和封面的问题就这么定了下来。 不过在专辑的名字上…… 原本的计划，是用《天堂的阶梯》这个名字，也是这张专辑中最受欢迎的单曲的名字。 至少在专辑发行之前，为了这首歌而购买专辑的粉丝绝对会占大多数。 也算是一种“蹭热度”的行为。 只不过是自己蹭自己的热度。 “《天堂的阶梯》这个名字会不会不太好？” 安妮插话道：“我觉得《摇滚乐》这首歌才是这张专辑里最好的。” 单纯比较两首单曲的话，《天堂的阶梯》属于那种全类别通杀的类型，无论是否喜欢摇滚，大多数人都不会讨厌这首歌。 而《摇滚乐》则是最纯粹、最本质的摇滚，单纯从布鲁斯摇滚的角度来讲，它确实比《天堂的阶梯》更出色一些。 尽管在不喜欢摇滚的人听来，这首《摇滚乐》和噪音没什么两样。 这张专辑毕竟是一张摇滚专辑，考虑到这一点，它的潜在消费者应该几乎都是摇滚歌迷。 这么看来的话，《天堂的阶梯》就不是那么适合作为专辑的名字了。 理查森考虑的角度则比较现实：“但是从商业角度考量的话，《天堂的阶梯》这个名字至少能够提升百万级别的销量。” 两人的意见各有利弊，罗杰考虑了片刻，干脆写出几个名字，将所有人叫到一起，开口道：“投票吧，这三个名字里边选一个。” “这个……有什么特殊的意义吗？” 安妮指着罗杰在纸上写出的一个名字，疑惑地问道。 “啊，那个啊。” 罗杰仿佛什么都没发生一样，淡然道：“算是有吧，纪念一些东西。” “那我就选它好了。” 安妮表示用脚投票，然后凑到罗杰身边，叽叽喳喳地八卦起来：“快告诉我，纪念什么，纪念什么！” “有时间再说，工作的时候别闹。” 罗杰随手推开安妮，问过乐队众人，以及制作团队的意见之后，最终确定了这张专辑的名字。 《无名专辑（the.unnamed.album）》。 第454章 天堂的阶梯 tour 九月下旬，距离巡演开始还有两个月。 这次巡演被命名为【天堂的阶梯tour】，这是为了配合《无名专辑》的宣传。 不算音乐节的单场演出，【天堂的阶梯tour】是乐队的第四次巡演，也是规模最大的一次。 从十一月底开始，一直持续到第二年的二月中旬，将近三个月的时间里，乐队会在北美各地，展开总计27场演出。 绝大多数都是规模在一至三万人的室内体育馆级演出，安排在室外体育场的超大型演出只安排了三场。 其中甚至还有一场超过十万人的超大型演出，也是整个巡演的最后一场，位于洛杉矶的玫瑰碗体育场。 在这个罗伯特-巴乔射失点球的球场中，乐队将为12.7万名歌迷奉上一场盛大的摇滚秀。 无论是这场超大规模的单场演出，还是整个巡演本身，对乐队来说都是一次巨大的挑战。 从提出计划，到进入筹备阶段，再到现在，已经过去了近一年的时间。 为了这次巡演，mad唱片垫付了足足五千万美元，用于场地、设备的租赁费用，以及持续长达半年的宣传开支。 而且，有超过七成的账单都仅仅只支付了部分定金，剩余的部分需要在巡演结束之后的一年之内陆续支付到账。 再加上票务公司的分成、汉克-h-汉克斯和他的团队的薪酬、乐队的旅行支出等等，杂七杂八的开支全部算起来，总成本将会突破一亿美元以上。 当然，亏钱做演出，对于一线巨星来说是不可能的事情。 除非是有着特殊的目的，否则巡演必须产生盈利，至少在预期中要有盈利，这是原则问题。 事实上，演出还没开始，账面上的收入就已经超过了成本线，虽然有一部分收入还没有到账，但合约已经签订了下来。 总计六十多万人次的门票是巡演的主要收入来源之一，其中有数万张门票赠送给了赞助商，以配合赞助商的商业推广活动。 剩余的门票依然有超过六十万张，根据票务公司的反馈，截止到现在，已经售出的门票比例已经超过了百分之八十。 剩下的那百分之二十，在巡演开始之前卖完，也不会存在太大的问题。 门票的价格有高有低，最便宜的外围区域只需要几十美元，最昂贵的前排门票则要贵上几十倍，根据场次的不同，最贵的将会达到两千美元一张。 平均下来，扣除票务公司的分成之后，票价大约在一百美元出头，也就意味着在门票收入上，就获得了六千多万美元的收入。 除此之外，赞助商总计有近五十家，涉及饮料、快餐、服装、电子产品等数十个领域。 其中最为慷慨的“金主”分别是可口可乐和汉堡王，两家公司均是巡演的全程赞助商，而不是像其它赞助商一样，仅仅只赞助指定的某一个或者几个场次。 单单只是可口可乐一家，就为这次巡演付出了两千万美元的赞助费用。 作为回报，除了在演出现场的醒目位置张贴可口可乐的广告海报之外，在电视转播、网络转播以及dvd录像的画面当中，都必须包含可口可乐的商标水印。 而汉堡王则是获得了相关的授权，可以在巡演期间推出【天堂的阶梯tour】套餐，并有限度地使用乐队的肖像权等等。 随着流行音乐市场的竞争越来越激烈，成本早已被推高到了一个普通明星根本无法承受的水准上。 尤其是巡演，很多二、三线明星总被诟病一个问题，就是现场的水准和录音室专辑相差太多。 而大多数的顶尖歌星和乐队，却不会有这样的困扰。 这其中确实有一部分是能力问题，离开了后期修饰，糟糕的唱功就暴露无遗。 但更多的人，却是用一个字就可以形容原因。 q-i-o-n-g，穷。 为了确保演出现场的高品质音质，无论是价格昂贵的设备，还是技术出色的调音师团队，都是必不可少的。 如果在这上面省钱，哪怕是让上帝来唱，都会让人觉得难以入耳。 但如果聘用顶尖的调音师团队，租赁最好的设备，那开销绝对是大多数小明星无法承担的。 大牌明星确实承担得起这样的开销，但如果仅仅只靠门票来赚钱，连成本都收不回来。 拓展巡演中的收入渠道，对整个乐坛来说都是一件至关重要的事情。 四十多家赞助商，除了可口可乐和汉堡王以外，其它的赞助商没有这么慷慨大方。 但毕竟数量在那摆着，哪怕每家只出几十万美元，加起来也是一个不小的数目。 在广告和赞助方面，预计能够获得大约五千万美元左右的收入，在所有收入项目中，仅次于门票方面的收入。 至于第三项收入大头，则是转播授权。 时代华纳旗下n凭借着华纳唱片和乐队之间的良好合作关系，拿下了巡演的转播权。 不过在授权费用方面，并非是固定数字的授权费，而是依据收视率浮动的电视广告分成。 基础授权费只有一千万美元n可以获得为期半年的独家电视转播权，至于播放哪几场，只播一次还是经常重播，就全n自己的选择。 无论播放多少次，只要产生了广告收入n就必须向乐队支付分成，具体的比例依照收视率而浮动，在百分之一到百分之二十五之间。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这方面的收入不会太高，但也低不到哪去，最低可能是零。 如n选择一场都不播放，那么乐队无法得到哪怕一美分的广告收入分成，只能得到基础授权费。 当然n又不是白痴，钱都花了，绝对不可能一次转播都没有。 如果转播的次数较多，广告收入分成最高可能会突破三千万美元，但可能性很低。 更大的可能，还是在一千万美元上下浮动，再加上基础的授权费，总共能获得两千万美元左右。 除此之外，乐队的巡演还第一次卖出了网络转播权，虽然价格不高，仅仅只有五百万美元，但却意义重大。 可以预见的是，随着互联网媒体的发展，这方面的收入也将会越来越高。 值得一提的是，购买网络转播权的那家视频网站，正是胖子投资的油土鳖。 再加上其它杂七杂八的零散收入，距离巡演开始还有两个多月，账面上的收入就已经达到了一点五亿美元，也就意味着有数千万美元的盈利。 呃……在这笔钱到手之前，还得被irs割走一大块肉。 但无论如何，至少产生盈利的问题不大，区别只在于赚多少。 这次的巡演规模很大，至少和乐队过去的那些巡演相比起来，规模要大得多。 在不到三个月的时间里，为六十多万人次的歌迷进行演出，需要考虑到的细节也异常繁杂。 场外的那些事情，自然会有专业人士去负责，罗杰三人开出高昂的薪酬，可不是为了雇人凑数。 但和演出本身有关的东西，还是得乐队自己来处理。 在开始排练之前，首先要确定的是演出的歌单。 有些乐队在进行演出之前，不会给演出定下一个具体的歌单，而是想到哪首就唱哪首。 某种程度上来说，罗杰也是一个偏爱临场发挥的人，不喜欢将每一个细节都安排好，像是牵线木偶一样地表演。 但完全不准备歌单这种事，却很容易导致演出出现灾难性的失误。 首先准备好一个大体的框架，再在框架之内随机应变，这才是最为稳妥的策略。 “关于演出的歌单，你们有什么特别的提议吗？” 罗杰看了看四周，见没有人开口，继续说道：“卡尔，歌单交给你负责，没问题吧？” 卡尔-瓦伦丁负责协调乐队和粉丝之间的关系，对粉丝们的需求最为了解。 将这件工作交给卡尔-瓦伦丁，显然比罗杰自己去设计一份歌单，更加贴合粉丝们的喜好。 “没问题。” 卡尔-瓦伦丁点了点头，又问道：“主题方面，是以新专辑为主吗？” 虽然专辑的名字改成了《无名专辑》，但在前期的宣传上，也依然是以《天堂的阶梯》为核心的。 巡演的名字叫做【天堂的阶梯tour】，显然不是为了宣传多年以前的旧专辑。 罗杰想了想，开口道：“适当突出新专辑就可以了，以前的老歌里，比较热门的也可以出现的多一些。具体的你看着办吧，重点考虑大部分粉丝的需求。” “等一下，我认为，应该以《摇滚圣经》系列和《滚石》专辑作为巡演的核心，以这六张专辑为主。” 胖子突然插话道：“这些都是在过去的巡演里没有唱过的，27场演出，要唱的歌太多了，一张专辑不够。” 到巡演开始的时候，《摇滚圣经》系列一共发行了五部。 分别是《波西米亚狂想曲》、《诗人与钟摆》、《所罗门之钥》、《郊区的耶稣》以及年底才会发行的《无名专辑》。 再加上今年上半年发行的《滚石》，这六张专辑，都是乐队在过去的演出中没有唱过的。 27场演出，只靠一张八首歌的专辑，显然是撑不起来的。 乐队现在的“歌曲库”数量足够多，撑起一场大型巡演不会有任何的问题，但这里边有一个主次的问题。 在一场巡演中，通常会选择一部分核心曲目，以一定的频率重复，比如说某几首歌在其中的数场演出中都出现，而大部分歌则只唱一次，或者干脆不唱。 单单只突出一张专辑，那么重复的频率未免会太高了些。 如果是那种只有一两首经典代表作的乐队，这样做没有任何问题。 比如说【欧罗巴乐队（europe）】逢演必唱《最后的倒计时（the.final.countdown）》，似乎离了这首歌就不会演出了一样。 这是因为他们只有这一首高传唱度的作品，几乎所有的粉丝都是因为这首歌而喜欢上他们。 但罗杰三人的情况显然不同，不说每一首都是经典，但优秀的作品却绝不少见。 在乐队的粉丝中，经常有人为了“乐队最出色的作品是《波西米亚狂想曲》还是《地狱高速》”之类的问题吵起来，据说为了这事打起来的都有。 这种情况下，搞什么“每场必唱的保留曲目”就不太合适了。 甚至于，一次巡演当中，需要突出哪些作品，重复的次数如何，都必须要慎重考虑。 仅仅只突出一张专辑？ 在场次较少的巡演中，这么做没问题。 但二十多场演出，这问题就很严重了。 “埃尔文德斯说得对。” 西奥多也提议道：“只突出《无名专辑》，重复率会过高。” “附议！” “赞同！” 其他人也都纷纷出言，对胖子表示支持。 罗杰并非不能接受其他人意见的人，略微思考了片刻，胖子的提议，确实对乐队更为有利。 微微点头，看向卡尔-瓦伦丁：“按瑞克说的做。” “好的，我大概需要两天。” 卡尔-瓦伦丁在备忘录上记下了这件事，又开口道：“另外，我需要巡演计划书中关于每一场演出地点、规模、时间方面的内容。还有《无名专辑》的粗制版本，这张专辑我没有听过。” 设计演出歌单需要考虑的事情很多。 省事点的做法，是只看演出时间，比如说两个小时的演出，就安排总时长大概70到80分钟的曲目，随便看顺眼的挑，不考虑其它。 若是细致一些，那要考虑的东西就多了。 比如说演出在哪座城市进行？这个地区的粉丝偏爱金属还是朋克？ 演出场馆的声学环境、现场设备等等，是否适合所有类型的曲目？ 如果速弹类的歌曲过多，吉他手的体力是否能够承担？ 等等。 卡尔-瓦伦丁索要巡演计划书的细节，显然是为了在设计歌单的时候，将这些细节充分考虑进去。 这个要求很合理，罗杰没有拒绝的理由，也不可能拒绝。 “汉克，把巡演的完整计划书发到卡尔的邮箱里，然后安排一个调音师配合卡尔的工作。至于样带，一会我让迭戈送过来。” 分配完任务之后，罗杰又看向依耶塔-哈森，问道：“下一项议题是什么？” 第455章 你退群吧 一天的会议结束之后，罗杰叫住了安妮和理查森。 “大概情况就是这样。” 罗杰大致描述了一下事情的前因后果，做了个“你懂的”手势，说道：“你们有意见吗？” 不久之前，罗杰和加拿大女孩雷蒙娜-拉维尼在一起的时候，曾随口提起过，打算邀请对方在乐队的巡演中作为嘉宾出场。 当然，乐队并非罗杰的私有物品，涉及乐队的事情，还是得征得安妮和理查森的同意。 “我没意见。” 胖子很干脆地说道：“她的唱功一般，但人气还不错，而且演出经验丰富，不会对演出造成什么负面影响。” “罗杰，你该不会是认真的吧？真的喜欢上她了？” 安妮的关注点永远都在奇怪的地方，瞪大了眼睛，惊讶道：“除了艾琳以外，你居然还会有第二个能保持关系超过一年的【女性朋友】？” “女性朋友”四个字被安妮加重了语气，颇有一种调侃的意味。 来到这个世界之后，罗杰身边的女人换个不停，除了艾琳以外，似乎其它人停留的时间都很短暂。 毕竟，不掺杂任何感情，纯粹的男女关系，很难保持太长时间的激情。 感觉来得快，去得更快，这就是娱乐圈。 “没有吗？” 罗杰下意识地反问道：“艾米-罗森不是吗？” 两人都是去年和罗杰搞在一起的。 咳，这个形容词似乎感觉怪怪的…… 总之，虽然大部分时间都在忙各自的工作，真正在一起的时间很短暂，但这两段关系确实都保持了超过一年。 “喂，你到底喜欢哪个？” 安妮进入了八卦模式，“那个加拿大小妞很有活力的样子，不过好莱坞那个犹太妹子身材更好，如果让我选的话……哎呀，真的很难选诶！果然，罗杰你是打算两个都要是吧？！” 罗杰：“？？？” 胖子：“……” 对于安妮时不时地脱线，两人早就习以为常。 最明智的选择，就是无视安妮的自言自语，将话题转移开来。 “咳……” 罗杰轻咳一声，开口道：“安妮，我就当你同意了哈？” “随便啦，这种事你们决定就好了，不要问我。” 安妮摆了摆手，继续八卦：“罗杰，快告诉我，你更喜欢哪个？！” 罗杰明智地选择了继续无视安妮，用求助地目光看着胖子。 再不找点事情转移话题，鬼知道安妮的问题会不会朝着下三路而去。 这不是可能，而是几乎一定会发生的事，简直太危险了！ “你打算让她上哪一场？” 胖子犹豫了一下，说道：“公司那边有两个乐队也提交了现场嘉宾的申请，我还在让人整理他们的履历。” “公司那边？” 罗杰有些诧异，问道：“【ac-130】和【蓝色心情】？” mad唱片旗下的明星不算多，摇滚乐队类型的，除了三个大股东之外，就只剩下【ac-130】和【蓝色心情】。 哦，还有《美国偶像》第二季决赛圈的选手，不过今年的几个有潜力的苗子都是solo歌手，而不是乐队。 虽然本着“有杀错无放过”的原则，只要进了决赛圈的选手就全部签下来。 但经过公司的评估，那几个连八强都没进的乐队没有太大的培养价值，不会在他们身上投入太多的资源。 就和去年签下的那对英国兄妹一样，属于签下来就放养的类型。 万一有那么一个靠着自己发展起来了，就会大赚特赚。 如果全砸在手里，也亏不了几美元。 “对，就是他们。” 胖子点了点头：“【ac-130】我觉得问题不大，【蓝色心情】的话……我怕他们压不住场。” 【ac-130】是mad唱片旗下最赚钱的明星，没有之一。 这个“赚钱”，是指为公司创造的收入，而不是歌手或者乐队自身的收入。 这种自家培养出来的明星，肯定是要下力气去捧的。 而且这支乐队无论是巡演还是音乐节的演出次数都不少，经验十足，至少不会出现太过低级的失误。 这次巡演，一共有三场五万人以上的大型演出，给【ac-130】乐队一个嘉宾的名额，绝对不会是浪费。 至于【蓝色心情】，这支乐队也算是有着不错的商业潜力，朝着【fall.out.boy】这种偏偶像性质的伪摇滚乐队去发展，至少在商业方面，成功的可能性很大。 但潜力毕竟只是潜力，这支乐队太过年轻，经验不足，想要胜任一场超大型演出，哪怕仅仅只是作为嘉宾上去唱两三首歌，对他们来说也是一个很大的考验。 若是【蓝色心情】乐队没法承受这样的压力，导致演出失败，对罗杰三人也会有一定的影响。 虽然这个影响不会太大，但却没必要承担这样的风险。 罗杰考虑了片刻，开口道：“【ac-130】可以，【蓝色心情】……普通场次可以给他们安排，最关键的那三场就算了吧，让他们再多积累一些经验。” 都是自家公司旗下的明星，适当地拉一把还是有必要的。 一两万人规模的演出，【蓝色心情】在去年的巡演中，也跟着乐队体验过几次，至少这种规模，还不至于带给他们承受不了的压力。 而且，从另一个角度来说，以【蓝色心情】乐队现在的名气和地位，在室内体育馆级的演出中作为嘉宾，已经有很大的帮助了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 还是那句话，潜力只是潜力而已，现在的【蓝色心情】，说是三线小明星都有些勉强。 三线小明星，自然没必要给太好的待遇。 再好的资源，消化不了也只是浪费。 “那就这样定了。” 两人几句话之间，就敲定了这些事，胖子开口道：“拉维尼和【ac-130】作为三场核心场次的嘉宾，至于【蓝色心情】乐队，让公司根据他们的档期协调一下，在普通场次里边挑几场给他们露个脸。” “三场全上？” 罗杰下意识地皱起了眉头。 “不然呢？”胖子疑惑地问道。 “没什么。” 罗杰摇了摇头，说道：“我本来只打算让他们上一场。不过问题不大，三场都上也无所谓，只要他们的档期没问题。” 一般而言，个人演唱会中邀请嘉宾，嘉宾的演出时间都不会太长，通常在两三首歌左右，也就是十几分钟到二十分钟之间。 三场核心场次的演出，时间都在三个小时以上。 抽出半个小时左右，作为嘉宾的演出和互动时间，不会有太大的影响。 想了想，罗杰又说道：“让公司和他们的经纪人确认一下档期再说吧，这都是可以随机应变的事，不用太早确定下来。” “嗯，我明天安排这事。” 胖子点了点头，站起身，说道：“今天就到这吧，我该走了，晚上要去机场接杰西。” 胖子的女朋友，或者说未婚妻杰西卡，比胖子还要忙，经常奔波于世界各地。 罗杰不太了解其它的职业牌手是否都这么忙，但却很清楚，胖子和杰西卡两人确实是聚少离多。 不过以胖子的性格，恐怕也不怎么在乎这事。 未婚妻不在身边，反而方便了自己去寻花问柳。 “喂，胖子！” 安妮叫住打算离开的胖子，开口道：“帮我问问杰西，她上次说的那个比赛打听清楚了没有。” “知道了。” 胖子对安妮挥了挥手，转身离开。 “你怎么还不走？” 罗杰看了一眼安妮，心里有一种不妙的预感。 “今天在你这蹭饭！” 安妮躺在沙发上，理直气壮地大声道：“我要吃中餐！就要上次那个虾肉做的点心！” “知道了……” 罗杰有些无奈地拿起呼叫器，按下通话键，开口道：“蒂娜，安妮要留下吃晚餐，让厨房准备一些粤式茶点，多做些虾饺。” 没错，安妮所说的“虾肉做的点心”就是虾饺，一种十分平民化的广东小吃，通常作为茶楼中的点心提供给客人。 这是安妮最喜欢的中餐食物之一，经常为了一笼虾饺，赖在罗杰家里蹭饭。 对蒂娜-林吩咐过晚餐的安排之后，罗杰转头对安妮说道：“那些东西准备起来比较麻烦，大概要一两个小时。” “反正现在时间还早。” 安妮表示不介意多等一会，话音刚落，像是突然想到了什么，直接从沙发上蹦了起来，提议道：“我们来打电动吧！前段时间有个新出的格斗游戏，听说很好玩！” 在某些特定的场合下，安妮偶尔会变身网瘾少女。 或者说，在没有派对的日子里，安妮最主要的娱乐活动，就是玩游戏，尤其是主机游戏，大约和ps4、x-box很相似。 为了方便自己玩游戏，安妮甚至丧心病狂到在自己可能出现的任何地方，都购买了游戏主机，比如说罗杰家里…… 嗯，付费下载游戏的账户上，绑定的还是罗杰的信用卡。 “赌什么？” 面对安妮的挑衅，罗杰的眉毛向上挑起，一副“你这个弱鸡还想赢我？”的表情。 …… 二十分钟后…… “不玩了。” 罗杰将手柄丢到一旁，满脸的怀疑人生，“我认输！” 电视机上，32比0的比分十分的刺眼。 安妮比划出一个“胜利”的手势，轻蔑地瞥了一眼罗杰，轻哼一声，留下一个单词。 “rookie！（菜鸟的意思，不是ig那个rookie）” 很显然，和平日里将大把的时间用于玩游戏的安妮比起来，罗杰的水平确实不够看。 而且罗杰十分怀疑，即使自己和安妮有着一样的“游戏时间”，两人的水平仍然会有很大的差距。 这和练习没什么关系，纯粹是天赋问题。 在罗杰的印象中，安妮虽然贪玩，不务正业，但似乎却没有什么事难得倒她。 无论什么东西，安妮都可以很快地上手。 唯一的问题在于，除了吉他和玩乐，安妮对其它的一切都没有兴趣。 “对了。” 安妮在“蹂躏”了罗杰一番之后，似乎还没有玩过瘾，进入到联网模式，和网络上的陌生人开始了对战。 手柄被按得啪啪作响，但安妮的表情却显得不怎么认真，一边嚼着口香糖，一边说道：“我的房间没动过吧？今晚我就住这了。” 在安妮的强硬要求下，罗杰-克里斯蒂安庄园从装修完毕之后，就划出了一间安妮的“专属房间”。 虽然那个房间基本没怎么用过，但却塞满了安妮的个人物品。 “随便你。” 罗杰不在意地耸耸肩，无所谓地说道：“反正我最近这段时间都没有约会，你想住到巡演开始都没问题。” 因为工作的缘故，罗杰的“女伴们”都不在洛杉矶。 确切地说，一直到巡演结束，近半年的时间里，罗杰都会保持“单身”状态。 娱乐圈内的关系就是这样，无论是因为感情走到一起，还是纯粹地互相看对眼，只要双方都不肯放弃事业，聚少离多必然是常态。 “k.o！” 电视机里传来胜利的声音，安妮正好击败了一个对手，转过头，鄙视道：“你这个没有x生活的家伙，太丢人了！” “喂！你这是人身攻击！” 罗杰表示这个不能忍。 “这么好的条件，竟然连个妞都找不到。” 安妮继续人身攻击：“罗杰，你太丢人了，快退群吧！” “你别逼我！” 罗杰表示忍无可忍：“信不信我明天就开派对，找上十个八个小妞！” “好呀好呀！” 安妮一听到派对，连刚刚开局的游戏都不管了，将手柄一扔，兴奋道：“我现在就给派对公司打电话，放心，派对的事交给我了，你只管签支票就行！” “？？？” 罗杰感觉自己似乎被套路了。 不过……开个派对，找个临时女伴，听起来似乎不错的样子？ 罗杰感到有些心动，突然，仿佛一道闪电划过脑海，罗杰大惊失色，连忙叫道：“等一下！不行！开派对勾搭妹子什么的果然还是太危险了！” 某不可名状的神兽，那可是绝对不能触碰的禁区！ “嘁，没意思。” 安妮撇撇嘴，一副“我很不高兴”的样子，重新拿起手柄，一串令人眼花缭乱的连招，将对手ko掉，似乎要将不能开派对的郁闷全部发泄到对手身上。 第456章 不靠谱的提议:抽签! 派对什么的太过于违背核心价值观，自然是开不了的。 罗杰暂时将乱七八糟的想法抛到脑后，专注在工作上。 两天之后，卡尔-瓦伦丁拿出了初步制订的演出歌单。 但这并不是最终的版本，卡尔-瓦伦丁确实很了解粉丝们的需求，但一个人的力量毕竟有限，难免有考虑不周的时候。 由罗杰三人牵头，包括贾森、格雷西和米娅三人，汉克以及其手下最出色的几名调音师、特效师以及现场导播，还有罗杰三人的经纪人团队，组成了一个多达十几人的团队。 十多个人反复讨论了整整一周，反复修改了数次，终于将整个巡演27场演出的歌单完全确定了下来。 其中重复率最高的自然是《摇滚圣经》系列中的作品，尤其是最新的《无名专辑》，单单只是一首《天堂的阶梯（stairway.to.heaven）》就要在27场演出中出场11次。 其次是《地狱高速（high.way.to.hell）》的七次。 这首歌单以口碑而论，在《摇滚圣经》系列中只能排到中游，尤其是专业口碑方面，几乎差点被那些媒体和乐评人批判成“口水歌”。 但若是以传唱度而论，在乐队的所有作品当中，除了那首最经典的《we.will.rock.you》以外，就属这首《地狱高速》最容易引起歌迷们的欢呼和尖叫。 考虑到会有一定数量的“前线粉丝”会追满所有，或者大部分场次的演出，除了《天堂的阶梯》和《地狱高速》以外，其它所有歌曲的重复次数都被严格控制在五次以内。 好在乐队的“歌库”数量足够多，虽然出道时间短了些，只有五年多一点，但专辑数量却超出了大部分成名十年以上的老牌明星。 以乐队现有的歌曲数量，应付一场只有二十多场演出的巡演，完全不存在任何问题。 当然了，若是像鲍勃-迪伦那样，每年进行一百多场，甚至两百多场演出，那乐队现有的这些歌曲数量，就显得有些捉襟见肘。 不过以罗杰三人偏懒散的性格，除非是濒临破产，否则绝对不会将自己逼到那个程度去。 平均不到两天就有一场演出？ 还一坚持就是十几年？ 这tm是人干的事？ 就算是未来会搞全球巡演，罗杰也会选择严格控制每个地区的场次，或者干脆就将巡演的时间拉长，以求让行程相对宽松一些。 “出行方式方面，我建议以公路交通为主，距离间隔较远的场次再选择飞机。” 汉克提议道：“这次的巡演，大部分场次的演出地点之间，间隔都比较近，有超过百分之八十都在五个小时车程以内。如果坐飞机，现在的机场登机手续复杂，速度反而慢，而且也没有乘车舒服。” 经常坐飞机的人都知道，如果是在短时间内连续飞行，实际上要比坐车累得多。 而且在距离较近的情况下，飞机还真不一定比汽车快。 比如说从纽约到费城，先开车去机场，再飞到费城的机场，再坐车到酒店，这一圈下来所消耗的时间，都够开车跑个来回了。 如果再算上登机手续等乱七八糟的琐事，那就更加麻烦。 自从911之后，北美机场的安检严格程度直逼太平洋对岸，过去那种起飞前五分钟过安检都来得及的情况根本不可能再发生。 “可以。” 罗杰点头答应下来，又说道：“依耶塔，你去联系租车公司，租几辆大型房车，类似上次那种的。” 那种堪称奢侈品的大型房车非常昂贵，哪怕是租，也不便宜。 单单只是巡演途中的出行费用，就会是一大笔开支，再加上酒店等等，光是花在“旅行”上的钱，保守估计也要上八位数。 不过罗杰不打算在这上面省钱，赚钱为的不就是享受？何必为了控制成本而亏待自己？ 当然了，有资格享受最好待遇的，也就只有乐队的六人，以及寥寥几名核心的幕后成员，例如汉克。 如果整个团队都一视同仁，先不说值不值得的问题，光是这个巨额的开支，乐队就承受不起。 要知道，单单只是汉克的手下，就有一个多达八十多人的团队。 什么样的能力享受什么样的待遇。 能力越强，地位越高，享受的待遇自然要比其它人好上一筹。 至于那些普通的底层员工，就只能几十个人挤一辆大巴车，住最普通的标准套房等等。 这还是遇到罗杰这个对手下比较大方的老板，若是换个小气点的，恐怕得住进贫民窟的汽车旅馆里去。 “对了，依耶塔，还有一件事。” 罗杰突然想起来一件事，开口道：“你该给自己找几个助手了，薪水由乐队承担，尽快，巡演开始之前搞定。” 在几个月前，罗杰就感觉到，只有依耶塔-哈森一个助理，渐渐开始有些不够用了。 不过依耶塔-哈森这几年的表现非常出色，而且也值得信赖，罗杰并不打算重新招一批助理来分享依耶塔-哈森的权利，而是让她自己去找一批助手。 某种程度上来说，也可以算是给依耶塔-哈森升职了。 从助理，升职到一群助理的头目…… 咳，好像没什么本质上的区别。 事实上，让依耶塔-哈森招聘助手，除了有人手短缺的原因之外，更是为未来做准备。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 就和以前的助理玛格丽特一样，只要依耶塔-哈森保持着对乐队的“忠诚”，随着能力的提升，这个年轻的女孩迟早要被外放出去独当一面。 到了那个时候，依耶塔-哈森的助手当中，就必须要有人接过这个助理的位置。 甚至于，随着乐队的发展，单单玛格丽特和依耶塔-哈森两人都未必够用，这一批“助手”，也可以看做是乐队未来的人才储备。 罗杰很清楚，自己三人擅长的只是音乐，但作为明星，需要考虑的却不仅仅只是作品本身。 ………… 加拿大。 魁北克省的某座酒店内。 一个打扮的很“朋克”的女孩正在拼命地蹂躏着游戏手柄。 这个少女似乎也是主机游戏的爱好者，若是罗杰看到这一幕，心里一定会说上一句，“她和安妮肯定有共同语言。” 事实上，加拿大女孩雷蒙娜-拉维尼和安妮的关系确实还算不错，毕竟两人都很贪玩，属于同一类人。 而且由于不存在直接的竞争关系的缘故，也很难像娱乐圈内同等咖位的女明星之间那样，表面亲密无间，实际上恨不得弄死对方，简直是现实版的宫斗剧。 女明星由于保质期更短的缘故，竞争激烈程度要远远超出男明星们。 乐坛这种明星之间合作较少的地方还算好的，好莱坞那些外表光鲜亮丽的女明星，为了上位，简直无所不用其极。 不但会抓住一切向上爬的机会，而且还要不择手段地将竞争者击垮。 罗杰就曾听艾米-罗森讲过类似的事情，所有的女演员在更换戏服之前，都必须要逐寸检查之后才会穿上，以防被人做了手脚。 在拍戏的过程中，女演员们只会喝自己的助理送上的水，绝对不会信任其它人，而且一瓶水在喝过之后，如果去拍了一段镜头，回来之后绝对不会再碰那瓶水。 据艾米-罗森所说，在《后天》剧组的试镜中，就有一位没有经验的新人演员，因为喝下了另一位演员带来的饮料，直接住进医院，错过了那场试镜。 当然，也丢掉了那个角色。 男明星之间的竞争很少闹到你死我活的地步，但龌龊也绝对不少。 就像是罗杰前世的时候，肖恩-康纳利的身败名裂、小罗伯特-唐尼的入狱，背后都隐约有着竞争对手的影子。 乐坛也并不比好莱坞干净多少，只是因为乐坛明星之间很少一起工作，天然就产生了距离。 直接的交集少了，也就不太可能用一些“直接干脆”的手段搞掉竞争对手。 但背后的阴谋诡计，一样不会少，只会更多。 当然，这种“宫斗”通常只会存在于有着直接竞争关系的明星之间。 如果是超级巨星和小明星之间，如果有着共同语言，反而有可能成为不错的朋友。 又或者是像罗杰与加里-贝尔、埃文-泰勒、鲁伯特-贾尔斯等人一样，属于同进同退的盟友，这又是另外一种情况了。 雷蒙娜-拉维尼和安妮之间的关系，就属于前者，不算特别亲密的朋友，但偶尔也会一起逛街、开派对，或者找其它的乐子。 除了取向不同之外，加拿大女孩和安妮的性格非常的相似，都很贪玩，喜欢胡闹。 “谢特！又输了！” 一局游戏结束，女孩气愤地将手柄摔到地上，表示接下来的五分钟之内对游戏失去兴趣。 “拉维尼！” 一个中年推门进来，看到地上被摔碎的游戏手柄，楞了一下，紧接着就无视了客厅里的情况，激动地开口道：“好消息！明年二月份，你将会在玫瑰碗球场进行演出！” 玫瑰碗球场，是洛杉矶最大的体育场之一。 这座球场的设施不算顶尖，但却承载了众多体育大赛的重要时刻。 1994年的世界杯上，罗伯特-巴乔就是在这座球场射失了点球，以至于意大利队输掉了决赛。 如今，这座球场是洛杉矶银河队的主场，同时也承办着ncaa美式足球“玫瑰碗”大赛的比赛。 在体育之外，玫瑰碗球场也是洛杉矶最受欢迎的演唱会举办地点之一。 和举办足球比赛时容量固定为十万人规模不同，在演唱会的模式下，容纳观众数量会根据舞台的布置和设计，在八万到十五万人之间浮动。 之所以有如此大的差距，是因为十万个固定的观众席全部是坐席，如果将座椅拆，除改为站席，可容纳观众数量就会大幅度攀升。 如果不考虑人群太过于密集而导致可能出现的安全隐患，塞进去二十多万人都是可以的。 当然，出于安全的考虑，当地政府首先就不会允许主办方这么干，能够得到许可批文的上限就是十五万人。 至于说让歌迷们站着观看演唱会…… 这叫事吗？ 想要坐着观看演出，那就不要来摇滚现场，去听音乐剧比较适合。 “玫瑰碗？” 雷蒙娜-拉维尼当然知道这座球场，在玫瑰碗球场开一场成功的演唱会，可是加拿大女孩未来几年内要达成的目标之一。 但那是未来的计划，而不是现在。 听到经纪人的话，女孩疑惑地问道：“我怎么不知道有这个安排？” “【darkness】的巡演，邀请你做嘉宾，忘了吗？” 经纪人似乎是兴奋过头，手舞足蹈，挥舞着手里签好的意向协议，大声道：“那场演出就是在玫瑰碗球场！预计有十二万名观众！” 罗杰三人原本的打算是，在三场核心场次中，都让【ac-130】乐队和雷蒙娜-拉维尼出场。 但后来事情又出现了变化，汉克的团队认为嘉宾最好不要重复出场，会对演出的效果造成过大的影响。 也就是说，一名嘉宾，最好只出现一次。 至于在哪一场进行表演…… 安妮提出了一个让人很无语的提议，抽签。 更让人无语的是，这项提议还得到了全票通过。 大概是所有人都觉得，这两个嘉宾在哪一场出场都没什么影响，反正都是带小号…… 至于【ac-130】乐队和雷蒙娜-拉维尼的经纪人的想法，压根不重要。在罗杰等人做出了决定之后，他们只能接受，或者放弃这次机会。 后者当然是不可能的，没有人会放过这个机会，除非想要被自己的雇主炒鱿鱼。 雷蒙娜-拉维尼的经纪人手气比较好，直接抽到了优先选择权，自然而然地选择了观众人数最多的压轴场。 “罗杰的乐队？” 加拿大女孩楞了片刻，露出一丝微笑，嘀咕道：“算你守信！” “什么？” 经纪人明显没听清女孩的后半句话。 “没什么。” 女孩摇了摇头，问道：“从十一月底，到明年的演出之前，我有什么工作安排？” “十二月初有一部广告片要拍摄，圣诞节要和粉丝一起度过……等下，我看下日程表。” 经纪人说到一半，打开手机，翻看片刻，又说道：“另外从十一月初开始，一直到明年的一月底，所有的空余时间都要为明年的格莱美进行公关，《我的大团圆结局（my.happy.ending）》 有希望获得一个奖项。” “这么多工作？” 女孩眉头微微皱起，思考了片刻，说道：“这次巡演到十一月初结束，之后我要休假一个月，其它的工作往后推。” “一个月？！” 经纪人大惊失色，“十一月份是公关格莱美提名的重要时间，你不能在这个时候选择休息！” “没关系，格莱美只要确保最佳摇滚女歌手的提名就可以了，其它的奖项我们不可能赢。” 女孩摇头道：“而且我也不是休息，不要多问，去安排就是了。” “难道你是打算……” 经纪人想起了某些传闻，眼前一亮，立刻道：“没问题，我现在就去安排。” 第457章 钥匙 【全新单曲《天堂的阶梯》已发布！】 【以下平台均可免费在线播放：spotify、tunein、……】 【mv：……】 十月末，乐队的news.feed主页上更新了这样一条动态。 仅仅只是几个小时的时间，就被顶上了热门动态的第一位。 这个类似于热搜的排行机制刚刚推出不久，却立刻就彰显出了巨大的杀伤力，据说让注册用户、活跃用户等重要数据增长了很大一截。 换一个直观的说法就是，news.feed的市场占有率更高，也更值钱了。 还有一个更加直观的体现，乐队的社交媒体账号上，粉丝数量从700多万，在短短的几个月时间里，急剧增长到1400万，近乎翻了一倍。 根据news.feed内部的数据，注册用户的总数是1.6亿，比政.府部门公布的北美网民总数还要多，后者是1.5亿左右。 考虑到很多用户都有注册“小号”的习惯，再加上海外用户，以及某些运营团队大量刷出来的僵尸账号等等，这个数字其实不算夸张。 在罗杰的前世，太平洋对岸有一家叫做企鹅的公司，注册账户数量比那个国家人口总数还要多好几倍。 批量注册大量的“僵尸账号”，来给某个账号刷粉丝数量，这是非常常见的事情。 不要以为这种运营手段出现的很晚，事实上，从最早期的社交媒体出现的时候，就有人嗅到了其中的“商机”。 发展到现在，已经是社交媒体行业必不可少的一个灰色地带。 乐队账号下的1400多万个粉丝，其中就有卡尔-瓦伦丁找人刷出来的僵尸粉。 具体数字是多少，就连罗杰也不清楚，不过据卡尔-瓦伦丁说，刷的数量不算太多，大多是这个账号刚刚注册时刷的，为了让粉丝数量看起来好看一些。 毕竟，乐队好歹也是一线大牌，若是社交媒体的公开账号下面，仅仅只有六位数，乃至于几千几万个粉丝，那也太丢人了点。 等到粉丝数量突破五百万以后，就没有再刷过了，因为没那个必要。 虽然北美的明星也需要“运营数据”，但和太平洋对岸不同，完全靠运营起来的流量明星，在这里没有任何市场。 或者说，北美的娱乐市场，已经过了靠炒作就能赚钱的阶段。 炒作依然重要，但归根结底，还是要靠作品说话。 乐队的news.feed账号不算十分活跃，一直由卡尔-瓦伦丁负责打理，平时每个月大约会发三到五条动态，多是乐队三人的“生活照”或者“自拍”。 后者大部分属于安妮。 当然，就和杂志上那些所谓的“明星街拍”一样，看上去很普通，实际上都是摆拍，为了一张完美的照片，需要摄像师、化妆师、造型师等等，将近十个人的团队忙碌好几个小时。 除了这些以外，大部分动态就是新专辑的预告、巡演的预告等等。 比如说【天堂的阶梯tour】，在确定计划的第一时间，就在news.feed上发布了预告。 至于这次的先导单曲发布，却不是提前发布预告，而是在新歌上线之后才更新了动态。 在这条动态下方，被顶到第一位的评论足足收获了上百万个点赞，内容只有一句话。 “五年了！！！” 算算时间，从1999年十二月份，乐队在西雅图和歌迷们一起度过“一周岁”生日，在聚会上第一次公开演唱这首歌，到现在，也确实是第五个年头了。 排在第二的评论也很有趣。 “夭寿啦！【darkness】竟然出mv啦！是不是外星人入侵地球了？！” 众所周知，真男人从不拍mv！ 毫无疑问，【darkness】乐队就全部都是真男人，除了第一张专辑《怪胎》被唱片公司逼着拍了几支mv以外，就再也没碰过这玩意。 什么？你说安妮是萌妹，不是男人？ 少年，你太天真了！ 然而，当一群粉丝兴致勃勃地点开mv之后，发现这段mv竟然是去年的【雷丁利兹音乐节】现场的录像画面，和live版本的《天堂的阶梯》那段视频简直是一毛一样！ 唯一的区别在于，音源替换成了录音室专辑的高清版本，不再是音质烂到让人无法吐槽的live版本。 mv下方的一排评论也非常整齐。 【还以为真的拍了mv！】 【果然还是不拍mv的真男人，惹不起惹不起！】 【打扰了！】 【可以投诉吗？谁告诉我举报键在哪？】 【歪？911吗？这里有人在装哔，场面快要控制不住了！】 【……】 评论区里到处都是吐槽的声音，看上去就好像是所有的粉丝都感到不满一般。 但这只是善意的调侃，从实体唱片的销量上，就可以看出来，大多数粉丝都对这张专辑充满了期待。 一天，62万张！ 对于一支“先导单曲”而言，这个销量是极为恐怖的。 要知道，现在已经很少再有乐队专门去发行先导单曲的实体专辑了，多是通过互联网上的音乐平台来发布数字版本。 造成这一现象的原因很简单，市场。 原本在几年之前，先导单曲和先导ep的销量就不算高，一不小心就可能亏本。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如果不是为了给专辑做预热，根本不会有人去做这种吃力不讨好的事情。 到了现在，还保持着给每一支先导单曲、ep发行实体唱片这个传统的乐队已经越来越少。 毕竟这玩意不好卖，准备的数量多了，很可能产生亏损。数量少了，又没什么意义。 乐队自己也一样，上一首发售了实体专辑的单曲还是《你好，莫莉小姐》。 至于“先导单曲”，可以追溯到两年前的《大卫-鲍伊》专辑中的《太空怪客（space.oddity）》。 在那之后，所有专辑的先导单曲、先导ep，都是通过网络发行数字版本。 如果不是《天堂的阶梯》这首歌在粉丝当中的人气太高，mad唱片也不会考虑发行它的实体cd版本。 而且在线下的销售渠道方面，为了节约成本，仅仅只在mad唱片自有的店面中完成了铺货。 这些店铺勉强也可以算是遍布了北美各大城市，至少每个州都有几座城市有mad唱片的零售店，但数量嘛……全北美加起来，也就不到200家。 真正的主要销售渠道，还是网购平台和联邦快递。 “我们应该加强和亚马逊的合作。” 胖子挂掉来自mad唱片的电话，对罗杰说道：“《天堂的阶梯》在亚马逊上卖出了44万张，在e-bay上仅仅只卖了不到二十万，两家平台给我们的推广资源差别太大。” 在北美的主流购物网站中，e-bay和亚马逊差不多是平分天下的局势，和罗杰前世印象中的亚马逊一家独大完全不同。 至于这其中的原因是两个世界的差别，还是这个年代的亚马逊还没有发展到后世的规模，罗杰就不太清楚了。 反正按照现在的销售总额来看，e-bay和亚马逊几乎旗鼓相当，相差在百分之五以内。 当然，这是整个平台的总业绩。 若是放在某一项商品，或者某一家店铺上，就会有很大的差距了。 在《天堂的阶梯》这支单曲cd上，包括乐队过去几张专辑的网络销售数据来看，亚马逊产出的销量都在e-bay的两倍以上。 或许，这和亚马逊本身就依靠图书和音像制品起家有关？ 不管这其中的原因是什么，乐队在两家平台得到的利益完全不在一个档次上，因此胖子提出要在以后的合作中区别对待，这也是很正常的想法。 “这些事交给公司去头疼好了，我们只看结果就好。” 罗杰不打算干涉mad唱片的规划，在“如何卖出更多的专辑”这一点上，发行部门那些专业人士显然比罗杰和胖子更加的擅长。 离排练开始的时间还有将近半个小时，人还没有到齐。 等人的时间总是过得有些无聊，罗杰随口找了个话题，问道：“今天的销量怎么样？” “现在才早上，我上哪给你拿数据去？” 胖子翻了个白眼，说道：“你不是有电脑吗？自己去看。” 前一天晚上，刚刚拿到昨天的销售数据。 就算公司每天都会整理、汇报一次，也不可能是在早上刚一上班就开始。 新的一天还没过去呢。 “抱歉，没睡醒，有点迷糊……” 罗杰一拍脑门，对自己问出的蠢问题也有些无语。 拿起鼠标，打开浏览器，进入mad唱片在e-bay和亚马逊上开设的店铺查看了一番。 和太平洋对岸的某宝、某东一样，每一家店铺、每一件商品的销售数据都是完全公开。 以cd唱片的商品性质，也没有必要以刷销量的方式来提高搜索排名。 粗略地算了算，罗杰很快就得出了结果：“昨天午夜十二点到现在，加起来大概卖了五万左右。” “现在才早上九点多。” 胖子看了看表，说道：“看样子今天的销售情况不会比昨天差多少。” 如果按照时间来算，九个多小时卖出五万张，一天下来的销量应该在十二三万左右。 但并不是这么算的，很少有人会选择在凌晨和早上这个时间段去购物，哪怕是网购也一样。 这个时间段里，是一天之中销量最差的时间。 到了晚上的高峰期，说不定一个小时的销量就要比这更高。 对于一张先导单曲来说，这个数据已经足以让人感到惊喜。 毕竟，不能指望每一支单曲都有《we.will.rock.you》或者《加州旅馆》这样怪物级别的表现。 哪怕是按照几年前的情况来看，一张专辑的核心先导单曲，销量能有专辑本身的十分之一，就已经算是非常出色了。 若是能够达到五分之一，几乎可以用“惊悚”来形容。 至于更高……那几乎是不可能的事。 更何况，数字唱片已经发展起来的现在？ 在数字版本完全免费的情况下，指望大部分粉丝都为实体cd买单，这是不现实的。 毕竟唱片的基础成本在那摆着，或许一首歌的时长，刻录成本要比十几首歌更低，但cd本身，以及包装、运输等等，这些成本是固定不变的。 假设一张空白cd的成本是一美元，厂商不会因为你只录一首歌就降价到八十美分，也不会因为你要用完cd的所有容量就涨价到1.5美元。 同样的时长之下，完整的专辑，要比只有一首歌的单曲cd便宜数倍之多。 会掏钱的，除了真正特别喜欢，或者说期待这支单曲的歌迷之外，更多的却是那种无论乐队出什么唱片，哪怕cd里录的了半个小时拉翔的声音，都会乖乖掏钱的死忠粉。 这样的粉丝，哪怕是一线巨星，也不可能会拥有太多。 “销量方面我从来没有担心过，这首歌的【杀伤力】恐怕比你我想象得都要惊人。” 罗杰脑海中浮现起前世的一组数据。 齐柏林飞艇乐队和大西洋唱片公司相加，仅仅只是在《天堂的阶梯》这一首歌上的收入，就高达5.6亿美元。 （数据来源：《condé.nast.portfolio》杂志2008年统计。） 在有权威媒体、机构认证的数据中，这首歌的价值是毫无悬念的第一，遥遥领先于其他一切流行音乐。 尽管这是长达三十多年的积累，才最终达成的惊人成就，但也可以看出，这一首歌在商业上的杀伤力有多么恐怖。 罗杰没有经历过七十年代的北美，但却经常在与齐柏林飞艇乐队，与《天堂的阶梯》有关的文章中看到一句话。 这首歌从来没有在北美发行，但却是整个七十年代中，北美电台点播次数最多的单曲。 商业上的表现不能代表一切，但若是商业上的成就过于恐怖，某种程度上，商业就是一切！ 在隔壁的奥斯卡，就有一个很生动的例子。 那艘撞沉了一切的大船，以一个让人感到惊悚的成绩，迫使一向不待见商业电影的奥斯卡不得不低头。 这才有了卡车司机那句经典的名言：我是世界之王！ 在乐坛，这样的前例还没有发生过，但很快就会出现。 不是这张《无名专辑》，而是索尼手中的某张专辑。 在搞定了那件事之后，罗杰和劳伦斯兄妹会一定程度上“继承”索尼的那个计划，如同前世那般，打造一个“史无前例”的商业巨星。 微微分神了片刻，罗杰继续说道：“比起商业方面的成绩，我更在意的是它能否成为我们成为超a的那把钥匙。” 第458章 超a巨星 超a，是北美娱乐圈中比较常用的一个名词，换个说法，也可以称之为超一线。 也就是一线之上的超级巨星。 每一个时代，能够站上超a的，仅仅只有有数的那几人。 例如猫王、披头士、滚石乐队、迈克尔-杰克逊、麦当娜-西柯尼、泰勒-斯威夫特等等。 而且他们也并非能够一直保持超a的咖位，仅仅只有巅峰时期，才算是真正的超a巨星。 以麦当娜为例，八十年代中期到九十年代中期的十年当中，麦当娜是当之无愧的乐坛一姐，以一人之力，几乎压制了全球乐坛。 但到了九十年代末期，就渐渐被一群后起之秀给追了上来，甚至还搞出了所谓的“四大天后”的说法。 进入到二十一世纪之后，更是迅速堕落，短短几年之后，连一线巨星的咖位都难以保持。 在所有乐坛之中的超a巨星里，还有一个很特殊的例子。 迈克尔-杰克逊。 八十年代到九十年代初期，黑人天王是当之无愧的超a巨星，之后就因为病痛和丑闻，事业开始快速衰落。 讽刺的是，当迈克尔-杰克逊去世之后，在索尼的运作之下，黑人天王再一次成为了超a巨星，声势甚至超越了生前的巅峰时期。 对于既得利者来说，死掉的超级巨星，才是最好的超级巨星。 就和一线、二线之类的划分方式一样，“超级巨星”的定义，并没有一个确切的标准。 体育、时尚或者影视界的超级巨星如何定义，罗杰并不清楚。 但在乐坛，并不存在一个固定的标准。 乐坛有史以来的第一位超级巨星是猫王，埃尔文斯-普雷斯利这个名字，即使是在去世数十年之后，依然对整个北美的娱乐圈有着惊人的影响力。 而在猫王之后，得到绝大多数人公认的“超级巨星”数量也并非太多。 如果再加上一个“全球范围”的限制，恐怕两只手就数得过来。当然，这是单指“乐坛超级巨星”的数量。 这可是长达五六十年的时间！ 由此可见，成为一名超级巨星有多么困难。 当然，若是算上那些“有争议的超级巨星”，那数量就要多出好几倍，甚至是十倍以上了。 例如u2。 单看商业方面的成就，毫无疑问，u2是站在了流行音乐历史上的前列，甚至超过了许多真正的超级巨星。 但若是将u2归入超级巨星的行列之中，却难以得到绝大多数人的认同。 虽然所谓的“超级巨星”并不存在一个明确的标准，但若是仔细研究那些公认的超级巨星的履历，却还是有迹可循的。 除了商业成绩、粉丝数量、专业奖项等等的硬实力方面的门槛之外，最为重要的就是影响力。 一个很难用具体数字衡量的指标。 但有时，影响力的高低，也可以体现在具体的数据上。 例如滚石乐队在里约热内卢的露天演唱会，吸引了超过一百五十万名歌迷到现场观看。 例如披头士乐队累积卖出了二十三亿张唱片。 但凡留下这种几乎不可能被超越的记录的巨星，毫无疑问，必然都是公认的超a，而且是超a里最顶尖的那一批。 当然，类似于什么“职业生涯送出一亿封律师函”，这种拿来搞笑的“记录”肯定是不算的。 不可否认的是，成为超a巨星很难。 很多有着天王、天后之称的巨星，实际上都只是那几年里最出色的一线巨星，但距离超a还有着很远的距离。 例如珍妮-杰克逊、玛利亚-凯莉、惠妮特-休斯顿和麦当娜-西柯尼四人，虽然有着所谓的“四大天后”的说法，但真正公认达到超a的，仅仅只有一个麦当娜，其余三人都存在很大的争议。 但是，乐队现在已经在一线当中站稳了脚跟，虽然还算不上一线之中最顶尖的那个梯队，却也相差无几。 到了现在这个阶段，似乎除了超a，也没什么可追求的了。 除非罗杰三人愿意像u2乐队那样，一心一意只管赚钱，对其它一切都没有任何的想法。 但这显然是不可能的。 超a和一线虽然只差了一个级别，但地位却是天与地一般的差距。 前者不单单只是在歌迷、粉丝当中有巨大的影响力，而是能够渗透进整个行业之中，以明星的身份，和华纳、环球这样的巨头近乎平等的对话。 虽然有一个“近乎”，但这已经是很大的进步了。 如果没有这样的影响力，乐队未来的日子，绝不可能像过去几年那样一帆风顺。 流行乐坛的市场就这么大，越是靠近金字塔的顶端，资源竞争就愈发激烈。 罗杰三人都不擅长应对复杂的明争暗斗，如果无法掌握相应的话语权，肯定是玩不过那帮在金字塔顶端站了数年的老阴哔们的。 “超a……” 胖子听了罗杰的话，沉默了许久，开口问道：“现在就开始想超a是不是早了点？我们比第一梯队的那几个都还差一些。” 如果换算成玄幻小说的分类方法，乐队现在大概处于“一线中期”这个段位。 在这之上，还有“一线后期”、“一线巅峰”，然后才是“超a巨星”。 现在这个时代，并没有一个公认的超a巨星存在，但比罗杰三人影响力更大的乐坛巨星还是有不少的。 例如已经退隐的休-格兰特、佩内洛普-加西亚，以及去世的黑人天王，都是介于“一线巅峰”和“超a”之间的顶级大牌。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 尤其是后者，无论乐队和劳伦斯兄妹是否能如愿完成那个计划，在未来的两到三年里，黑人天王都会继续发挥余热，“再一次”成为超a巨星。 至于前两位已经半退休的“前辈”，虽然这两年都没怎么公开露面，但影响力却还在，没有人敢忽视他们的存在。 不去考虑这三位顶尖大咖，单是依然活跃在乐坛之中的，就有好几个稳压罗杰三人一头的大牌明星。 例如一位艺名叫做【疯狗麦克】的黑人嘻哈巨星，就差不多有着罗杰前世那位【jay-z】巅峰时期的影响力。 在全球乐坛之中，和【疯狗麦克】同级别的巨星还有三位，其中两人是新生代的流行巨星，最后一人则是一位节奏布鲁斯（rb）歌手。 除了这四人之外，和乐队咖位不相上下的就更多了，大约有十名左右。 哪怕将目光缩小到摇滚领域，乐队也只敢说在商业成绩上是“当代第一”，但比起综合影响力，还有两支乐队和罗杰三人不相上下。 这两支都属于老牌乐队，分别成立于七十年代和八十年代，如今已经日暮西山，但却宝刀未老。 摇滚乐队的生命力，在所有音乐类型当中都属于偏长的，流行巨星很少能在三四十年后还保持惊人的影响力，但出色的摇滚乐队却几乎每一个都能做到这一点。 虽然在很多国家和地区，摇滚是少数人的音乐，但摇滚音乐的歌迷却也是最忠实，最怀旧的人。 “我知道你在担心什么，放心，我不会太激进。” 罗杰摇了摇头，说道：“我们现在只是看到了成为超a的那扇大门，但要真正成为超a，还要拿到钥匙，走到门前，打开门，走进去。” “这个比喻太抽象了点……不过我大概明白你的意思。” 胖子的嘴角忍不住抽搐了一下，很快又说道：“我还以为这把【钥匙】你早就准备好了，还是我误会了什么？不是《摇滚圣经》系列吗？” “啊，你说《摇滚圣经》啊……” 罗杰的语气有些奇怪，停顿了片刻，又反问道：“你不觉得，我们的发展速度比预想中快了太多吗？” 在最初提出《摇滚圣经》计划的时候，乐队还只是二线，甚至比不上【金属猴子】、【a】等几个老牌的二线明星。 当然，从自立门户之后，这几个老朋友没有了唱片公司的束缚，可以按照自己的意愿行事。 如今他们也都慢慢发展成了一线，虽然是一线当中的吊车尾，但比过去要强了许多，无论是在影响力方面，还是在收入上。 但要说进步，别说加里-贝尔、埃文-泰勒等几个朋友，放眼整个摇滚乐坛，也没有哪个乐队比罗杰三人的进步更快，跨度更惊人。 几乎可以说是“白手起家”，到如今站稳一线，也不过是短短五年。 不对，算上两人的第一支乐队，那个存在很短暂，但却为罗杰积累了初步资本的murphy乐队，已经过去六年多一点。 但也仅仅只是六年而已。 六年的时间，很多摇滚乐队的作品，都还没有发挥出应有的影响力。 当然，若是将范围扩大到整个流行乐坛，这个速度依然很快，但却也算不上惊人了。 比这更快的都有不少，尤其是青春偶像类的歌手，从默默无闻到一线巨星，或许只需要一两年而已。 当然，这种明星的保质期通常也很短暂，能火过五年都算十分“长寿”。 “确实……太快了点。” 胖子沉默了起来。 理查森明白罗杰的意思，《摇滚圣经》系列确实是最适合打开“超a”那扇门的钥匙，但它的进度，已经开始落后于乐队的发展速度。 不提一张专辑发行之后，还要等上数年的时间，影响力才会逐渐发挥到最大。 单单只是完成《摇滚圣经》的时间，依照乐队现在的计划，从《无名专辑》开始，每年只会推出一部新的《摇滚圣经》。 想要等到这个系列完结，不说是有生之年系列，但起码也还要好几年。 保守点估计，想要等到《摇滚圣经》系列的影响力发挥到极致，最起码也是十年以后。 十年？ 乐队能否保持这么长时间的激情和动力都还未可知。 甚至于，若是悲观一点估计，十年以后，乐队还在不在都是未知之数。 胖子可不会乐观地认为一切都会如同现在期望的那样发展，一直摇滚下去，直到三人都满头白发，唱不动、弹不动也敲不动的时候才停下。 在摇滚音乐的圈子里，和情怀两个字一样著名的，就是每年都会有许多乐队因为各种各样的奇葩理由而解散。 哪怕成员之间不存在任何矛盾，都有可能因为乐队核心一句“我觉得玩摇滚影响我戒酒”而解散乐队的事情发生。 （注：【我的化学罗曼蒂克】乐队。） 谁敢保证，这种事就不会出现在自己的乐队身上？ 《摇滚圣经》系列确实是将乐队推入超a的最佳武器，但见效偏慢是它最大的硬伤。 如果乐队现在依然是二线，或者只是勉强跨入一线，无论是罗杰还是胖子，都不会嫌弃《摇滚圣经》推开那扇超a的大门的速度太慢了。 但现在…… 想到乐队发展的速度远超当初的预期，胖子莫名感到有些纠结。 甚至脑海中忍不住浮现出了“如果乐队发展慢一点就不用头疼了”这样的念头。 成名的速度太快，很多时候并非是好事。 速度快、时间短，也就意味着根基不稳，抗风险能力成倍的降低。 一旦遭遇挫折，很可能会一蹶不振。 在这一点上，有太多的先例可以证明，根本不需要从理论方面去论证。 但要让乐队故意压制自己的发展速度，这却是绝对不可能的。 没有人愿意放弃现有的地位和资源，而且在竞争无比激烈的流行乐坛，和其他对手竞争的时候稍稍手软，就会有一群饿狼一拥而上。 一个弄不好，说不定直接被吞得骨头渣滓都不剩。 “别多想了，顺其自然吧。” 罗杰似乎和胖子有一样的想法，乐队发展太快，远远超出预期，这是个幸福的烦恼。 拍了拍胖子的肩膀，说道：“先成为摇滚领域中的第一，再去考虑超a的问题。至于《天堂的阶梯》到底是不是我们需要的【钥匙】，交给时间去证明就好。就算它不够，我们还有《摇滚圣经》这张底牌，无非就是慢几年。” “说得也是。” 胖子点点头，赞同道：“我们还有《摇滚圣经》。” 第459章 人情和筹码 “歌曲开始，一段精彩的木吉他分解和弦拉开了歌曲的序幕，在这里，圣-安迪第一个和弦没有用传统的第一把位的am和弦，而是使用了第五把位的和弦，使音色更为亮丽而又不失哀怨，接着一个am7和转位大c和弦紧跟着大d和大f和弦，一段大家耳熟能详的旋律就展现在大家得面前了，简单而又有力，为整首歌曲得气氛进行了铺垫。 ………… 整首歌曲从慢到快，从轻到响，最后复归与平静，他们把整首歌演绎得出神入化，情绪控制也恰到好处，激情四溢的吉他的solo更是为这首歌添上了精彩的一笔！ 毫无疑问，《天堂的阶梯》配得上一个五分（满分五分）的评价。 ——《芝加哥太阳报》，史蒂文-蒙哥马利。” 卧室里，一名头发染成粉色的朋克少女坐在床边，放下手中的报纸，问道：“这是第几个五分了？蒙哥马利对你们还真是偏爱。” 从乐队成立早期开始，在西奥多的推动下，当时的唱片合约方二十世纪娱乐就投入了大量的资源，对以史蒂文-蒙哥马利为首的一批乐评人进行公关。 不过从乐队的唱片合约转入到mad唱片之后，就减少了这方面的开支。 不是因为吝啬，而是没那个必要。 无论是电影还是音乐，亦或是传统的畅销小说界，评论家们的影响力都在逐步降低，这是互联网发展所产生的必然结果。 在过去的时代里，评论家们对市场的影响力很大，是因为公众没有自己的发声渠道，在决定为某一部作品掏钱之前，只能从广告和评论家们的评论中获取信息。 如果买回去之后感到后悔，也只能告诉身边的朋友，而无法让更多的人知道“这张专辑就是一坨屎，千万不要为它花二十美元”。 而现在，互联网给了公众这样一个渠道，想知道一张专辑是否受到好评，去任何一个主流音乐平台上看歌曲下方的评论就知道了。 自然而然，评论家们对市场的影响力就降低了许多。 其它领域的评论家过得如何，罗杰不是十分清楚，但在乐坛，就算是史蒂文-蒙哥马利这样的顶级乐评人，这两年的日子也不太好过。 “记不清，大概有十几个吧。” 罗杰赤|果着上身，露出结实的肌肉，双手交叉在脑后，开口道：“现在已经不是乐评人的时代了，没必要太在乎那帮人的看法，歌迷们购买一张专辑只会是因为自己喜欢，而不是某个评论家给它打了满分。” 有一个很讽刺的现象是，虽然乐队减少了在乐评人身上的“公关开支”，但那些乐评人们却恨不得将罗杰三人的作品捧到天上去。 尤其是《摇滚圣经》系列，从第一部《波西米亚狂想曲》开始，一直到现在的先导单曲《天堂的阶梯》，每一部都获得了极高的评价。 比如说，在史蒂文-蒙哥马利的专栏当中，仅仅只是四部《摇滚圣经》，就“诞生”了超过十首满分评价的单曲。 似乎是觉得自己的话有误导的嫌疑，停顿了片刻，罗杰又说道：“格莱美依然是乐评人的地盘，虽然他们对格莱美的影响力也在不断降低，但多少还是有点用处的。如果你对格莱美有想法，可以考虑在乐评人身上适当投资。” 乐队到现在为止，一直没有彻底中断乐评人方面的公关开支，原因就在于此。 明星们和评论界一直保持着一定程度的默契，对格莱美有兴趣的大牌明星，必须要适当地给乐评人们一定的好处。 这里的好处，大多数时间里是指现金，比如说这篇刊登在《芝加哥太阳报》上的专栏文章，就价值三十万美元。 当然，对格莱美没兴趣的纯商业明星，或者是不可能得奖的小明星，就没必要去花这笔钱了，评论界无法给他们带来任何形式上的帮助。 这帮老家伙们虽然已经快要被时代所淘汰，但毕竟还没有彻底被淘汰。 虽然这是迟早的事，但罗杰三人绝对不会做这个出头鸟。 如果谁先砸掉这帮老家伙的饭碗，一定会受到极为强烈的反扑。 左右不过是一年两三百万美元的开销，就当是花钱买平安了。 “我的经纪人建议我竞争明年的格莱美。” 雷蒙娜-拉维尼伸了个懒腰，抱怨道：“我觉得肯定争不过你们，打算集中资源，专攻最佳摇滚女歌手。” 她确实是在抱怨。 《我的大团圆结局（my.happy.ending）》无论是销量还是口碑都很出色，也让加拿大女孩认为这是自己更进一步的机会。 三大通奖不必去想，那是大牌明星们角逐的舞台。 但摇滚类的分类奖项，总归是可以争一争的吧？ 谁知，刚刚和经纪人确认了这一目标，连公关奖项的团队都找好了，定金也预付了，却得到一个让人感到“惊悚”的消息。 罗杰打算用《滚石》专辑横扫2005年格莱美！ 在雷蒙娜-拉维尼想来，所谓的“横扫”，就是拿下一切有可能拿下的奖项。 很显然，要做到这一点很难，但无论罗杰的计划能否成功，都意味着在这个颁奖季里，双方是直接的竞争对手。 和罗杰三人这种“怪物”竞争？ 只是想一想，雷蒙娜-拉维尼就觉得人生无比的灰暗，连半点希望都看不到。 “我们的目标是年度专辑和最佳摇滚乐队，如果有可能的话，年度制作和年度单曲也会尝试着竞争。” 罗杰清楚女孩的想法，开口道：“原则上来讲，很少会有一张专辑同时获得年度专辑和分类最佳专辑的奖项，单曲也是同理，所以我们不存在冲突。” 同时获得年度专辑和分类最佳专辑的，并非没有先例，但却极为罕见。 绝大多数情况下，当一张专辑获得了年度专辑，就默认放弃了分类专辑奖项的竞争。 除非这张专辑出色到不给它颁奖，格莱美就会失去公信力的程度，又或者是特殊社会环境下的产物。 前者在格莱美的历史上从来没有出现过，至于后者，更加不可能和《滚石》这张专辑扯上任何关系。 至于说用反战主题的《郊区的耶稣》去冲奖…… 得了吧，按照现在的大选局势来看，象党的鹰派获胜的概率高达百分之九十以上！ 别看北美整天喊着言论自由，其实政.治风向那一套，一点都不比不可描述国度逊色，玩得无比顺溜。 与其去博那不足百分之十的几率，还不如老老实实地将《滚石》作为冲奖的唯一选择。 至于《郊区的耶稣》，直接放弃申报，是最为明智的做法。 用《滚石》去冲击年度专辑和年度制作，用《郊区的耶稣》竞争摇滚类的分类奖项？ 这看起来很美好，但却很有可能导致支持乐队的会员们分散选票，然后一无所获。 若是出现了这种情况，那才是真的搞笑。 “年度专辑……多久没有摇滚专辑拿到这个奖项了？十年？” 女孩的语气有些古怪：“专辑类的奖项我没什么希望，那张专辑其它的歌是什么水准我心里有数。” 《我的大团圆结局》这张专辑中，只有这一首歌的质量算得上优秀，其它歌的质量都要差一些。 虽然没差到低于水准线以下的程度，但也远远称不上出色。 这样一张专辑，想要竞争格莱美，难度还是大了些。 雷蒙娜-拉维尼的目标只是定在了单曲类奖项上面。 至于最佳摇滚女歌手，纯粹是因为没什么强力的竞争对手，只要表现稍微出色一些，就具备竞争这个奖项的可能。 毕竟摇滚音乐和流行音乐不同，出色的摇滚女性实在是太少了，几乎和圆滚滚一样稀有。 并非女性不能在摇滚领域获得较高的成就，事实上，顶尖的摇滚女明星也是有不少的。 例如有着摇滚教母之称的蒂娜-特纳（tina-turner），最巅峰的时期几乎可以和猫王并肩。 若非过于混乱的感情生活使得这位摇滚教母迅速堕落，或许就没有后来那些天后们什么事了。 而融合了摇滚和流行的超级天后麦当娜，更是八十年代中绝对的乐坛第一巨星。 但若是真的细数下来，就会发现，在真正出色的摇滚音乐人中，女性占据的比例实在太低。 在罗杰的印象中，八十年代之后，称得上优秀的摇滚女歌手，一只手就数的过来，其中还有一半是某支乐队的成员。 至于最近的这一年…… 至少在北美，雷蒙娜-拉维尼就是摇滚女歌手中最出色的那几个人之一。 虽然有一个“之一”，但在彼此硬实力上相差不大的时候，比拼胜负的关键就在于那些场外因素，而不是谁的作品更出色，谁的影响力更大。 在格莱美的竞争当中，有一个最为简单的原则。 实力相差不大的情况下，如果某位明星的公关经费远远超出其竞争对手，那么只要没有被格莱美的大部分会员所厌恶，胜率也会和经费一样，远远超出其他人。 想到这一点，罗杰很干脆地问道：“你准备在格莱美上投入多少钱？” “两百万美元，外加接下来三个月的大部分时间。” 女孩的脸上明显有着疑惑，但却没有问罗杰的目的，很干脆地说道：“两百万美元里，我自己出一半，公司也会出一半。” 作为一个二线歌手，在格莱美上投入两百万美元，这已经是不低的开支。 甚至可以说是冒着很大的风险。 对于明星们来说，尤其是女明星，虽然收入不低，但开销也同样惊人。 不花出大笔的美元，怎么可能保持在人前的时候永远光鲜亮丽？ 事实上，对于很多算不上大牌的明星来说，入不敷出才是常态。 不需要专门去调查，罗杰也可以大致猜测出来，加拿大女孩的竞争对手们，在格莱美的公关上，投入的经费大致也就在这一档次，不会有太大的差距。 或许有个别人花的钱会多一些，但最多也就是三百万左右这个数字，不可能会更高。 毕竟都是同一个层次的明星，收入和开销方面不会有太大的差距，再考虑到成本和回报，不可能有人拿出巨额的经费砸在格莱美上。 格莱美能够带来的无非就是名气，名气可以一定程度上转化为粉丝和可持续的收入。 归根结底，冲击奖项的目的也是为了更好的赚钱。 当投入高于可预期的利润的时候，这笔投资，就会变得不值得。 更何况，还存在着冲奖失败这个风险。 也就只有那些早就不缺钱的大牌明星，才会仅仅只是为了提升名气，不惜成本地砸下巨额的公关经费。 但也很少有人这么做，差不多十几年才会发生一次。 “两百万美元吗？确实不算少了。” 罗杰点点头，思考了片刻，开口道：“别的奖项我帮不了你，最佳摇滚女歌手这一块，如果你真的想要，我可以帮你拉到一部分选票。” 加拿大女孩眼中露出惊喜，感谢的话语张口欲出。 但还未开口，就被罗杰打断了：“你先想清楚再告诉我要不要这座留声机。” 罗杰的话只说了一半，但雷蒙娜-拉维尼却明白了罗杰的意思。 帮忙拉票可以，但只会帮一次。 是要用在这一届格莱美上，还是用在其它地方，要女孩自己决定。 某种程度上来说，这也是人情，用完了，也就没有了。 以两人之间的关系而言，罗杰也只会帮她这么一次而已。 至于以后，即使还会帮忙，那也是以mad唱片大股东的身份，为罗杰自己争取利益。 后者，是要考虑成本的，力度自然有限。 这个抉择不算困难，但雷蒙娜-拉维尼却犹豫了许久，才开口问道：“我可以要一张精品专辑吗？发行时间你说了算，唱片合约之内任何时间都可以。” 这个回答有些出乎意料，罗杰诧异地抬起头。 这个女孩，比罗杰所了解到的，还要聪明。 不，应该说是精明。 两人的目光对上，罗杰似乎明白了对方的想法，也清楚了女孩愿意付出的筹码。 犹豫了半分钟，罗杰点点头，开口道：“可以。” 第460章 八座水晶杯 两周之后，《无名专辑》的第二支先导单曲《摇滚乐（rock.and.roll）》，在没有任何预告的情况下，发布了免费的数字版本。 至于实体专辑，考虑到成本和收益方面的问题，直接放弃。 这个年头，单曲唱片，尤其是一张专辑的先导单曲，实体专辑的销量实在是不怎么样。 前者往往会在一张唱片中收录复数个不同的版本，而后者则通常就真的只是“一首歌”。 虽然没什么本质上的差别，但在cd的时长上，前者显然更有“诚意”一些。 就算是《天堂的阶梯》这种，有着广泛粉丝基础，又被歌迷们期待了很久的单曲，销量也远远没有达到预期。 从第一个周末结束之后，销量就开始了大幅度的下滑，跌落到单日四十万张以内。 过了第二个周末之后，这个数字又再次暴跌超过一半。 两周下来，总共卖出了不到四百万张。 以《天堂的阶梯》这首歌的受欢迎程度而言，这个成绩很难让人感到满意。 不过对于这种情况，在公司发行部门那些专业人士的提醒之下，罗杰早有心理准备，勉强接受了这个现实。 四白金的销量，对于绝大多数作品来说都算得上出色的成绩。 但对于《天堂的阶梯》而言，却是绝对是失败。 造成这一失败的原因，不是歌曲本身不够出色，也不是歌迷们不喜欢。 仅仅只是因为数字音乐平台的存在。 有免费的数字版本，愿意花钱购买实体专辑的人自然就少了许多。 至于说让数字版本也收费售卖？ 确实有一部分明星采取了这种做法，但罗杰却不打算这么做。 有着前世的经验，罗杰很清楚未来的数字唱片会是什么模式。 正版收费确实必不可少，但免费的“试听作品”也是不可或缺的。 罗杰打算采取的策略，是后世绝大多数明星们的普遍做法。 将免费和付费分开。 当然，依照现有的几家主流数字音乐平台的业务模式来看，完全复制前世的那种思路是不太可能的。 举个栗子，在罗杰的前世，北美市场份额最大的两家数字音乐平台，分别是spotify和itunes。 前者和企鹅、云村类似，以免费和会员制为主，也就是说只要每月花上几美元，就可以免费下载或是在线收听绝大多数的正版音乐。 如果会员到期不再续费，那么所有限制为“会员免费”的歌曲，将会无法播放，并且已下载的这类歌曲也会在下一次连接网络时被自动删除。 至于itunes，则是完全的买断制，可以按照单曲或者专辑购买，没有所谓的期限一说。 无论明星们的作品发布在哪一家平台，都是有钱可拿的。spotify根据播放次数向版权方支付费用，itunes则是销售总额的分成，算下来不会有太过离谱的差距。 大多数版权方会选择在两家平台同时发布，歌迷们可以自由选择。 无论是在itunes上一次性买断，还是选择支付spotify的会员费用，只要有人听，版权方都是有钱可赚的。 就算是spotify的免费用户，也可以从平台的广告收入中获得分成，利益并不会有太大的损失。 而现在这个世界呢？ 除了一家类似itunes的音乐平台实行完全的付费买断制度以外，其它平台都没有推出类似spotify那种按照会员点播、下载次数向版权方付费的机制。 在一家音乐平台上发布作品的时候，版权方只能选择是免费，还是买断式的付费机制。 如果是前者，那么版权方不会得到哪怕一美分的收入。 在这种机制之下，如果版权方想要获得除了买断分成之外的收入，那么只有一个办法。 拿出大量作品的版权作为筹码，和某一家平台签订排他性授权协议，以此获得一笔一次性的版权授权费用。 在未来，spotify模式肯定会出现，但由于现在的互联网用户数量、带宽，乃至于移动设备的普及性等问题，这种模式并不适合这个年代。 不是说在未来成熟可行的运作模式，拿到十几年前就一样好用。 事实上，spotify模式的成功，是基于移动设备的普及和发展，否则根本不可能成功。 举个栗子，在没有智能手机的年代推出二维码支付系统，用户要拿什么东西来扫码？ 就算是这个世界的spotify自己，也没有尝试推出这种模式，因为不可行。 有多少人会一天在电脑上听几个小时的歌？ 没有移动联网设备，意味着用户活跃度低，也就意味着市场规模小。 后世的spotify模式，在市场规模不够大的时候，谁做谁死。 虽然现在不少音乐平台都推出了会员制度，但那和版权方的收入没有任何关系，只是平台自身的收入渠道。 这种情况下，想要将付费和免费分开，就只能采取“部分作品收费”的方式。 一部分作品免费开放，用于推广、提升名气、吸引新的歌迷等等。 另一部分作品则采取付费买断的方式，确保乐队的收入。 在罗杰等人反复讨论过后，初步的决定就是，发行三年以上的作品、新专辑的先导单曲、ep免费开放，完整的新专辑则需要付费。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至少在现在这段时间里，这种模式是风险最低的策略。 ………… 比起需要付费购买的专辑，免费的歌曲更加受到歌迷们的欢迎。 这一点，无论是在哪一个国家，都不会有任何的区别。 北美的版权保护力度确实很强，但盗版的市场从来都不小。 当然了，考虑到这个国度的盗版违法成本，以及一直以来的政策宣传等等，大多数人还是更愿意支持正版，前提是他们认为自己的钱花的值得。 北美的正版作品从来都不便宜。 无论是书籍还是音乐，都是如此，或许电影反而是最廉价的“版权作品”，一张暑期档热门电影的票价只需要不到五美元，还附赠可乐和爆米花。 并不是每一个人，都能每月在娱乐方面开出数百美元的预算，其中用于购买正版唱片的就更少了。 自然而然的，在各大正版音乐平台上，那些免费作品的热度都要远远高于需要付费购买的专辑。 考虑到免费作品无法给版权方和音乐平台本身带来实打实的收入，大部分平台都做出了相应的限制。 例如最常见的一种，免费歌曲只能在线播放，不提供下载。如果要下载，就必须额外付费。 这些限制自然给用户带来了不便，但即便如此，在“免费”二字的巨大威力之下，仍然有不少人选择忍受这种不方便。 至于说去下载盗版歌曲…… 在北美，除了一些天生法律意识淡泊的社会底层之外，很少有人会去这么做。 除了会承担违法的风险之外，还很丢人，会被身边的同学、同事和朋友们鄙视。 当然，更重要的原因还是前者。 诸如riaa（北美唱片业协会）、mpaa（北美电影协会）等各大工会，每年花在游说议员方面的巨额资金，为的就是保障正版的利益。 哪怕是为了这些资金，议会上下也会不遗余力地去打击盗版。 咳，扯远了。 总之，在各大拥有正版授权的音乐平台上，无论市场占有率如何，免费的歌曲，热度普遍都要比付费歌曲高出好几倍。 但例外总是有的，少数在所有正版平台都不提供免费版本的热门单曲或者专辑，销量也有可能达到惊人的数字。 若是一首热门单曲采取了免费发布的策略会发生什么？ 看《天堂的阶梯》和《摇滚乐》就知道了。 在spotify平台上，前者经过了两周的积累，下载量已经突破了一千万次。 后者要差不少，但仅仅只发布了一天，下载量就达到了惊人的一百多万，评论也有数十万条之多。 要知道，这仅仅只是一家平台的数据！ 而和spotify市场占有率相差无几，或者更胜一筹的音乐平台，在北美，还有足足五家！ 相较于乐评人们的好评，这些数据，更加能够体现出歌迷和粉丝们的观点。 也更加受到乐队和mad唱片的重视，甚至于能够一定程度上影响mad唱片发行部门的决策。 比如说，在《摇滚乐》发布的首日数据统计完毕之后，发行部门在第二天就在会议上通过了一项决议，将《无名专辑》的宣传费用追加至三千万美元。 但罗杰三人暂时没时间理会这方面的事情，全员来到了诺基亚中心，参加北美音乐奖（ama）的颁奖典礼。 北美音乐奖被很多媒体称为格莱美的风向标，但实际并非如此。 这个奖项虽然和欧洲mtv音乐大奖、格莱美一起，被并成为乐坛三大奖项，但影响力却差得太多。 这个奖项的评选依据是以公众投票为主，其在“专业人士”们眼中的公信力可想而知。 而且由于商业运作方面的问题，以及品牌形象经营的时间较短，影响力连格莱美的十分之一都不如。 乐队并非第一次获奖，但在过去，就算得了奖，也懒得来领，直接派个经纪人或者助理应付一下。 但不管怎么说，北美音乐奖毕竟是乐坛三大奖项之一，虽然和格莱美不在一个档次上，但好歹也能和欧洲mtv音乐大奖不相上下。 在通过“私下渠道”得知了这一届的获奖结果之后，罗杰果断带上安妮和胖子，全员来到了颁奖典礼的现场。 毕竟这一届乐队得到的奖项实在太多，而且都是重量级奖项，若是再只派个经纪人过来，就有点过分了。 北美音乐奖的影响力再怎么差，也是仅次于格莱美的重量级大奖，多少还是要给个面子的。 北美音乐奖的奖项设置和格莱美不同，比如说通奖就只有年度最佳艺人和年度最佳新人两项，而年度专辑和年度单曲则是视情况发放，并非每年都有。 除此之外，流行类和摇滚类的分类奖项也是合并在一起，统称为“最受欢迎流行摇滚xxx”。 更搞笑的是，在“流行摇滚”之外，北美音乐奖还单独拉出了一个“另类摇滚”类的奖项。 或许在主办方眼里，摇滚和另类摇滚是两种没有丝毫联系的音乐。 不管北美音乐奖的奖项设置有多么的“业余”，看在一大堆奖杯的份上，罗杰还是带着胖子和安妮跑了一趟。 年度最佳艺人、年度专辑、年度单曲、最受欢迎流行摇滚乐队、最受欢迎流行摇滚专辑、最受欢迎流行摇滚单曲、最受欢迎另类摇滚乐队。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 再加上一个特别成就奖。 在这一届的北美音乐奖上，乐队凭借着《滚石》和《郊区的耶稣》两张专辑，收走了八座尖头水晶杯。 （注：ama的奖杯是长三角形水晶奖杯。） 这几乎是乐队有可能得到的全部奖项了，其它奖项和乐队压根没有任何关系。 比如说solo歌手、乡村类、说唱类的奖项，就算粉丝们愿意给乐队投票，主办方也不可能允许这种事情发生。 “这个奖杯我要收藏！” 从颁奖典礼上返回，安妮第一个抢走了“特别成就奖”的奖杯，死死地抱在怀里，像是生怕罗杰和胖子抢走她的玩具。 从外表上看，八座奖杯都没有任何的差异。 唯一的区别是在奖杯底部刻的字迹不同，每一座奖杯都刻有奖项类别和获奖的作品（如果有的话）。 比如说在安妮抢走的奖杯底部，就刻着“第32届北美音乐奖，特别成就奖，【darkness】”的字样。 “你们都拿走。” 罗杰摆了摆手，表示自己对这些奖杯没兴趣。 北美音乐奖的奖杯，罗杰家里已经收藏了一个，是乐队第一次获得“最受欢迎流行摇滚乐队”的奖杯。 这种奖项，收藏一个已经足够了，再多也没什么意思。 “放到公司吧。” 胖子也对收藏奖杯没什么想法，松开最上边的两颗纽扣，有些疲惫地说道：“我讨厌见鬼的正装，简直比刑具还难受！” 以理查森的身材，西装革履之类的打扮，也确实有点难为这个三百多磅的家伙。 “明天开始放假。” 罗杰没接胖子的话茬，开口道：“好好休息，三天后，巡演就要开始了。” 第461章 神殿 十一月24日，乐队一行乘坐飞机，来到墨西哥的首都墨西哥城。 这次的【天堂的阶梯tour】并非只在一个国家，而是整个北美洲地区的巡演。 按照计划，乐队将从墨西哥城开始，经由古巴进入东海岸，然后一路向北进军，抵达北极圈的格兰陵岛之后再转而向西，从阿拉斯加南返，最终在二月份的格莱美颁奖典礼之后返回洛杉矶。 北美洲在全球范围都是一个很特殊的地方，这一点，从这次巡演的行程安排上就可以看出来。 古巴、格兰陵岛、阿拉斯加，都是巡演中途的站点，但意义却各有不同。 这三处地方，从地理位置上来说都属于北美洲，但在当地人的习俗等方面却并非如此。 古巴和南美洲的联系十分紧密，格兰陵岛则是北欧国家丹麦的领土。 至于阿拉斯加，这块美国的飞地，实际上反而和西伯利亚的毛熊表现得十分暧昧。 事实上，这块土地就是在十九世纪，以720万美元的价格从老毛子手里买来的。 按照阿拉斯加的面积来算，相当于每英亩才2美分。 咳……又扯远了。 古巴、格兰陵岛、阿拉斯加，这三站会被安排进巡演行程当中，就是为了将乐队的影响力扩散到北美之外。 南美、北欧、毛熊，这都是对英语摇滚乐接受度较高的地区，去这些地方举办巡回演出是迟早的事，如今只不过是一次简单的试探。 如果在这三站的演出取得成功，那么就可以考虑在未来的几年之中，筹划这三个地区的海外巡演了。 当然，这很困难。 古巴和大多数南美国家一样，混乱而贫穷，习俗和文化也和传统的北美国家有很大的差异。 格兰陵岛和阿拉斯加则处于极地，地广人稀。 尤其是前者，地广人稀四个字都不足以形容，两百多万平方公里的土地上，仅仅只生活着不足七万人口，几乎可以说是一片荒芜的不毛之地。 好在这里距离欧洲足够的近，如果从英国或者挪威出发，只需要坐不到两个小时的飞机。 事实上，在乐队的预期当中，格兰陵岛的演出，主要观众群体就是来自于欧洲的歌迷们，而不是当地的爱斯基摩人。 六万多人口的爱斯基摩人，显然是不足以支撑起一场一万多人的演唱会的。 不管怎么说，这三站演出都只能算是乐队的尝试。 成功了固然是好事，若是失败，罗杰三人也都做好了心理准备。 这次巡演的重点，还是其它的二十四场演出，尤其是位于墨西哥城、蒙特利尔、以及洛杉矶玫瑰碗球场的三场核心场次，时间分别是在巡演的开始、圣诞节、以及巡演结束的最后一场。 这三场之中，人数最少的蒙特利尔站演出，可容纳观众数量就达到了六万人之多。 洛杉矶玫瑰碗球场的演出，更是会有12.7万歌迷到场，容不得半点失误。 在现场面对数以万计的歌迷进行演出，这既是一种荣耀，也是巨大的压力。 若是心理素质差一点的人，别说尽情地表演，恐怕会紧张地连调子在哪都找不到。 好在，经过这些年的成长，无论是罗杰，还是理查森，都不会存在“紧张”这种情绪。 至于安妮…… 这家伙要是会紧张，罗杰都能把手里的贝斯吃下去。 这个性格跳脱，看上去十分不靠谱的女孩，似乎天生就是为这种大场面而生的，现场的观众越多，气氛越热烈，安妮就玩得越开心，仿佛演出本身就是一场游戏一般。 刚刚一登上舞台，在九万多名歌迷的欢呼声中，安妮立刻就开始放飞自我。 半弯着腰，双手在琴弦上不断飞舞，飙出一段长达三分钟的吉他solo。 悠扬的a小调分解和弦被安妮改得面目全非，变成了一段急速的轰鸣，贾森差点找不到合适的切入点，吹响手中的长笛。 若是在乐队刚刚成立的那个时候，安妮的这一番胡闹，绝对会彻底毁掉这场演出。 好在，现在的乐队已经有了足够的默契，罗杰也早已对安妮的跳脱习以为常，很清楚该如何配合。 在一小段吉他轰鸣之后，罗杰站在话筒前，轻柔的歌声缓缓响起。 “有一位女士坚信， 任何闪耀生辉的都是金币， 她正在买一条通向天国的阶梯……” 舒缓的歌声和金属风十足的吉他轰鸣结合在一起，让这首《天堂的阶梯》有了一种和原版完全不同的韵味。 这正是现场演出的魅力所在，任何一个乐队成员的即兴发挥，都可能催生出一首经典。 当然，这需要出众的个人技术，以及足够的默契。 好在，这两点要求，乐队都不缺少。 很快，吉他的轰鸣渐渐舒缓下来，回到了悠扬轻柔的旋律上。 “在溪边的树林里， 有一只歌唱的鸣禽， 有时候，我们的思想都充满困惑……” 舞台下方一片安静，仿若无人。 被当地人称为“神殿”的阿兹台克球场内，只剩下了舞台上传出的动人旋律。 安妮移动着步伐，似不经意间踩过效果器的踏板。 舞台后方的米娅接过了“木吉他”的旋律，安妮则是转而弹奏起双头琴上方的十二弦吉他。 两把吉他的扫弦，让这首歌的整体旋律更加富有律动感。 几秒钟之后，整首歌的旋律瞬间提速，鼓声和贝斯一同加入了进来，罗杰的歌声也略微拔高。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “喔~~~那使我感到迷惑。 喔~~~那使我感到迷惑。 当我眺望西方， 我有一种感觉。 我的心在哭泣，想要离开。 在我的思绪里，我看到了， 穿过树丛的烟囱， 和那些眺望者的声音……” 如果说歌曲的第一部分，是以柔和舒缓的语调，讲述一个悲伤的故事。 那么在这第二部分中，则是不断地变幻着节奏，将天堂路上如梦似幻的景象淋漓尽致地展现在听众眼前。 节奏感极强的d和弦变换如同教堂的钟声，将天国之门缓缓推开。 “亲爱的女士，你听见那风声呼啸了吗？ 你知道吗？ 你的天梯随着呢喃的风声延伸…… oh~~oh~~oh~~~~~” 罗杰以一阵高亢的嘶吼，将歌曲的第三段篇章拉开帷幕。 在罗杰的前世，顶尖吉他大师吉米-佩吉的才华，在这一段令人神迷的solo中得以展现，长达两分钟快速而强力的音阶，堪称摇滚乐史上最为经典的吉他solo之一。 在罗杰三人的《天堂的阶梯》中，这段吉他solo被安妮延长到了近四分钟，使用的音符也更加具有冲击力。 而在这一次现场的演出中，玩嗨了的安妮，更是完全放飞了自我，双手在琴弦上不断翻飞。 极具冲击力的吉他旋律，仿佛惊涛骇浪不断袭来，让人没有丝毫躲避的余地。 在安妮的带动之下，罗杰的脑中酒意上涌，发出一声怪叫，指尖在琴格之间灵活地跳跃起来。 贝斯音线低不可闻，但若是细细聆听，却隐约能够分辨出来，似乎在狂风骤雨之中，隐隐有电光闪过。 镜头闪过坐在鼓架后方的理查森，圆滚滚的胖脸上露出一个无奈的表情，双臂微沉，鼓棒敲击在鼓面之上，声如闷雷。 好端端的一幕天堂美景，在三人玩嗨了的放飞自我之下，却仿佛变成了耶和华暴怒之下的洪水灭世。 很快，暴风雨渐渐过去，罗杰的歌声愈发地高亢起来。 “当我们沿着道路曲折前行， 身影比灵魂还要长。 这时来了一位女士，我们都认识。 她身上闪耀着白光，想要展示， 万物如何变成金子。 如果你用心聆听， 这曲调最终为你响起， 当万物一体，而一为万物。 要成为一块磐石，不要滚动……” 略微停顿了片刻，乐器的轰鸣声瞬间停止。 罗杰用低沉而轻缓的语调，低声唱道：“而她正在买一条通往天堂的阶梯……” 整个“神殿”仿佛定格了数秒，直到罗杰举起右臂，对着舞台下方，大喊道：“hello！墨西哥！” 沉寂的阿兹台克球场内，仿佛被引爆的火山一般，瞬间炸响。 ………… 半个多小时后，一连演唱了几首歌，乐队开始了短暂的休息。 罗杰从舞台边缘的架子上拿起一瓶龙舌兰，灌下几大口，对着话筒说道：“关于墨西哥，我最喜欢两样东西，其中一样是龙舌兰酒。” 说着，罗杰举起酒瓶，示意了一下，然后又灌了两口，将酒瓶放了回去，举起一根手指，继续说道：“但我更喜欢另一样，就是你们这些热情而纯粹的摇滚歌迷们！” 这是明目张胆的讨好歌迷，但却没有引起任何人的反感。 哪怕绝大多数人都知道，这是一种近似于政.治正确的“官方口号”，但从自己喜欢的明星嘴里说出来，所有人的感觉都会有所不同。 听到罗杰的话，舞台下方的九万多名歌迷中，又响起了一片尖叫的声音。 在一片混乱当中，罗杰转头看了一眼胖子，调侃道：“当然，我的搭档可能会有不一样的看法，他最喜欢这里的另一种【特产】。” 理查森喜欢吞云吐雾，这在乐队的粉丝当中不是什么秘密，胖子曾经不止一次地在采访中公开承认自己有这方面的爱好。 现场的歌迷们秒懂，然后发出了一阵哄笑。 由于国情的不同，在墨西哥讨论某种违禁品，并不会受到当地人的反感。 当然，以罗杰的身份，这种话题偶尔调侃一下也就算了，必须要适可而止，不能多说。 调侃了胖子几句之后，罗杰继续说道：“今天，我要给你们介绍几个朋友。有请蒂姆-安德森！” 【ac-130】乐队的全体成员，在主唱蒂姆-安德森的带领下，走上舞台。 罗杰曾提议让他们改名为“林肯公园”，因为他们的风格，和罗杰前世的那支林肯公园乐队实在太相似了。 但这个提议最终没有得到通过，被mad唱片的市场部门否决掉。 原因很简单，【ac-130】这个品牌已经经营了起来，改名没有任何的好处，反而存在风险，乐队现有的粉丝未必能够轻易接受。 作为一支乐坛新秀，【ac-130】凭借着《混合理论》、《流星圣殿》等几张专辑的热卖，聚拢了一大批粉丝。 虽然目前的成功仅局限于商业，但在摇滚歌迷中的受欢迎程度极高，差不多属于二线顶级到一线末尾之间，勉强称得上是大牌明星。 而且，这还是在这支乐队出道时间太短，影响力没有完全发挥出来的情况下。 可以预见的是，再过上几年，只要能再继续拿出几张质量不错的唱片，【ac-130】要达到前世林肯公园的巅峰，可能性极高。 当然，这种偏向于流行风格的另类金属乐队有着天然的局限性，商业巨星就是他们的天花板，很难成为枪花、acdc那样的传奇。 但对超过百分之九十的摇滚乐队来说，这个天花板也是一个遥不可及的目标。 “这就是蒂姆，我的老朋友，【ac-130】乐队的主唱，你们应该都认识他。” 【ac-130】在北美洲的影响力不低，就和前世的林肯公园一样，哪怕不是他们的粉丝，至少也知道他们的名字。 不过罗杰仍然简单地介绍了一下这支乐队的身份，并且调侃道：“蒂姆是一个很糟糕的主唱，只会像猩猩一样地吼叫，但是听多了还会莫名觉得上瘾，这让人很困扰。” 这是前世某位乐手调侃查斯特-贝宁顿的话，直接被罗杰拿过来用。 在北美的娱乐圈，这种善意的调侃非常常见，只是朋友之间的玩笑，不存在任何的恶意。 也不会有人因为这种程度的调侃而较真。 “顺带一提，蒂姆除了会唱歌之外，还有很多很多很多很多色|清（这是错别字）网站，他最喜欢这个，没错，你们如果有需要，可以在他的news.feed主页留言。” 罗杰再次开了个玩笑，然后将话筒交给蒂姆-安德森。 “谢谢你，罗杰，我敢肯定，绝对没有女孩喜欢你！” 蒂姆-安德森“咬牙切齿”地“问候”了罗杰一句。 两人的互相伤害，让舞台下方的歌迷们笑个不停，颇有一种看脱口秀节目的感觉。 不过双方都记得，这里始终是摇滚演唱会，而不是大型综艺节目。 很快，在两支乐队的协作之下，伴奏响起，蒂姆-安德森招牌式的嘶吼，传遍整个阿兹台克球场。 “我已经厌倦了你期望我变成的那个样子，苍白的伪装下，是信仰沦失的灵魂……”（《numb》） 第462章 《三种符号》? 阿兹台克球场被墨西哥球迷们称为“神殿”，因为它见证了太多世界足坛的经典。 贝利率领巴西队第三次捧起大力神杯的封神之战，马拉多纳的上帝之手和世纪进球，内格雷特的黄金左脚…… 这些足以被传颂一个世纪的经典瞬间，都发生在这座球场中。 因此，每年都有大量的球迷，来到这座球场朝圣。 但在这个夜晚，阿兹台克球场却和英式足球没有半毛钱的关系。 这座英式足球的神殿，已经被摇滚音乐的狂热所攻陷。 狂欢的时间总是过得很快，当乐队第三次谢幕，舞台下方的歌迷们才意识到，已经是深夜时分。 所有人都很不舍，“安可”的呼声也第三次在“神殿”内响起，但大多数人都知道，不会有第三次encore了。 舞台下的歌迷们都因为长时间挥舞双臂，不停呐喊而感到疲惫，更何况是在舞台上一直演出的乐队。 散场之后，在保安的疏导之下，歌迷们纷纷离开球场。 走过通道门口临时搭建的零售摊时，绝大多数人都选择购买一张《无名专辑》回去。 这张专辑还没有正式发行，仅仅只在巡演的现场限量发售。 阿兹台克球场的演出，一共有九万多名歌迷到场，mad唱片的工作人员准备了十五万张cd。 按理来说，这绝对会剩下许多，毕竟，不是每一名来到现场观看演出的歌迷都会去购买唱片。 但出人意料的是，十五万张cd，根本不够卖！ 确实不是每个人都选择购买，但购买的人，也并非都仅仅只买一张。 有不少歌迷都是一次购买好几张，打算带给朋友。 这完全出乎了工作人员的预料，谁都没有想到会发生这种事情。 “我排了半个小时队，你告诉我卖完了？！” 一个黑脸壮汉试图摆出凶狠的表情，但在黑夜之下，只能看到一团漆黑。 虽然看不到对方的表情，但从那充斥着恶意的语气中，显然能够听出这个人的不满。 墨西哥的歌迷确实足够热情，但这个民族，也是一个很能惹事的民族。 若是被惹怒了，他们可不管什么法律和秩序，就一个字，怼！ 演出本身足够成功，哪怕在场外，也能够听到球场内不断响起的欢呼和尖叫。 若是因为唱片备货量不足的问题，在演出结束后惹出乱子来…… 工作人员简直不敢想下去。 恐怕丢掉饭碗，已经是最好的结果了。 “先生，请稍等，我的同事已经去问其他的通道那边有没有货，最多十分钟。” 几名工作人员分开，一人跑去请示boss，其他人则是安抚因为买不到专辑而发脾气的歌迷们。 “都没货了。” 很快，去打电话的那人带回一个坏消息。 不过同时还有一个勉强算是可行的解决办法：“老大说先登记他们的地址和电话，明天调货过来，给他们送货上门。不管怎么样，不能闹出事故，人太多了。” “喂，好了没有！” “我有钱！我要买专辑！” “你们是不是歧视我们黑人？故意不卖给我？” “……” 摊位前，里里外外围了十几层人，也不知道有多少是真的要买专辑，还是单纯只是来凑热闹的。 看热闹不嫌事大这种事，在全世界任何地方都不会少见。 姑且不管那些不知道怎么混进来的奇怪的东西，一伙工作人员小心翼翼地安抚着歌迷们，一边递出纸和笔，记录下一个个歌迷的电话和地址，不断保证着第二天一定会送货上门。 至于非本地人…… 为了保证不出乱子，在发行部门临时负责人的指示下，干脆倒贴运费发快递，不过什么时候送到，这就不能保证了。 北美的快递公司，不但收费昂贵，效率也低得惊人。 虽然这个解决方法算不上多么的好，但总归是个办法。 在一群软妹子温言细语地劝说和安抚之下，大部分歌迷倒也表现得很通情达理。 不管心里怎么想的，至少表面上是接受了。 很快，围在球场外的歌迷也渐渐散开，各自回家，或者找个地方喝上一杯，继续狂欢。 “妈耶，在演出现场摆摊好危险！” 一个女孩拍了拍胸口，后怕地说道：“刚才那个家伙，简直像是要生吃了我。” “他们只是热情过头了而已，没有任何恶意。” 旁边的同伴显然有过类似的经验：“只要我们表达出一个解决问题的态度，他们就会很好说话。” …… “重要的不是怎么解决，而是表达出解决问题的姿态。” 酒店的酒吧里，汉克对罗杰说道：“那些歌迷不是白痴，很清楚我们不可能凭空变出专辑来卖给他们，只是希望我们表达出尽快调货的态度。” “所以……你的意思是，根本不会出现事故？” 罗杰摸了摸下巴，有些疑惑道：“刚才打电话的时候我听你的语气好像很着急。” 演出结束之后，“险些发生歌迷暴动”，这么大的事，自然不可能瞒得住罗杰。 罗杰当然不可能亲自返回球场去处理这件事，君子不立于危墙之下，这是最基本的自保准则。 但详细了解一下事情的经过，还是很有必要的。 万一真的出了什么事，也好及时应对。 不过现在看起来，似乎只是虚惊一场？ “如果不解决，有可能真的会出问题。毕竟这些墨西哥人的思维方式……天知道他们冲动之下会干什么。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 汉克做了个“你懂的”手势，然后拿起酒杯，轻抿了一小口，继续说道：“只要及时应对，就不会有问题。比起这个，我更好奇另外一件事。” 罗杰：“？？？” 汉克拿出一张《无名专辑》，问道：“这个封面好像和我之前拿到的那个不太一样？” 在正式发行的版本中，《无名专辑》的封面是仿照《齐柏林飞艇iv》，是一张挂在斑驳墙壁上的旧照片。 而在巡演现场出售的《无名专辑》，却是一个“特别版”，仿照的是另一个版本的《齐柏林飞艇iv》，也就是那张大名鼎鼎的《四种符号》。 当然，代表吉米-佩吉的那个符号太复杂，罗杰根本想不起来。 再加上乐队的核心成员人数也不是四个，于是就改成了“三种符号”。 罗杰、安妮、理查森各自设计一个符号，呈三角形分别画在专辑的封面上。 只有符号，没有专辑名、乐队名称等等，在专辑的背面，也只有两行“mad唱片发行、版权所属【darkness乐队管理工作室】”的小字，若是不注意看，很容易忽略过去。 在三个符号的设计上，安妮画了一条喷火的恶龙，没错，这家伙最近沉迷一款叫做“龙与地下城”的桌面rpg游戏…… 胖子则是比较偷懒，直接手绘了一张富兰克林，对，就是一百美元面值的那种。 严格意义上来讲，这两人画的都是素描和简笔画，而不是符号。 罗杰倒是画了个真正的符号上去，八个三角形组成的八边形，大名鼎鼎的“安布雷拉公司”的徽章。 也叫“保护伞公司”。 这张《三种符号》，罗杰只打算在巡演现场发售。 算是【天堂的阶梯tour】特别纪念版。 至于以后正式发行，还是沿用之前就定下的设计。 或许，和前世的《四种符号》一样，专辑封面上这莫名其妙的鬼画符有什么意义，又要让评论家和粉丝们掉上许多头发。 罗杰当然不会承认，这正是自己捣鼓出《三种符号》的目的所在。 看别人苦思冥想地去猜自己的想法，光是想想，就觉得很好玩。 摇滚乐对于罗杰来说，不仅仅只是工作和信仰，同时也是爱好。 在对乐队的影响力和口碑不会产生负面影响的情况下，当然是怎么好玩怎么来。 乐趣很重要。 当然，这些细节，罗杰并不打算告诉汉克。 “你说这个？这是专门为巡演准备的特别版，巡演结束之后就没了。” 罗杰故意答非所问。 汉克眼睛一瞪：“我是问这三个图案是什么意思！美元我认识，龙我也认识，最上边这个符号是什么鬼东西？放在一块又是什么意思？” 在罗杰身边的人里，汉克的好奇心是最重的。 当然，这是没有计算安妮的排名。 这个女孩很迷，除了贝斯和鼓以外，似乎不管比什么都是第一，就连好奇心也不例外。 咳…… 总之，汉克的好奇心很重，用他的话来说，作为一个从事艺术行业的人，必须要对一切未知事物保持充分的好奇，这对工作会有很大的帮助。 然而，罗杰捣鼓出这个《三种符号》，为的就是让对这些符号的意义感到好奇的人掉坑里。 抱着这样的目的，罗杰怎么可能给坑底的汉克丢一把梯子，拉对方上来？ “啊，你说那个啊……” 罗杰露出“恍然大悟”的表情，右手握成拳，在左手掌心轻轻一敲。 汉克见状，还以为罗杰要详细解释这三种符号的来历和隐喻，连忙摆出倾听的姿态。 罗杰仰头喝光杯中的酒，站起身，轻咳一声，装腔作势了片刻，然后很严肃地说道：“你猜？” 汉克楞了，一脸懵逼，半天没反应过来。 回过神来的时候，却看到罗杰已经跑出了酒吧门口。 就算汉克再怎么耿直，这会也意识到自己被耍了。 “卧槽！丧奥夫碧池！你还没付酒钱！” ………… 正在罗杰通过恶作剧，给自己找乐子的时候，远在纽约的“战争”，也已经到了尾声。 接近七十岁高龄的出井伸之亲自赶到北美，与劳伦斯兄妹定下了“和平协议”。 当然，这份近乎于代表索尼集团对劳伦斯兄妹投降的协议不可能以任何形式出现，仅仅只是口头约定。 但劳伦斯兄妹并不担心对方会反悔。 手中握有对方的把柄，在规则之内，索尼没有任何反抗的余地。 至于规则之外…… 这里是北美，不是岛国！ 更何况，即使是在岛国，也有多达88处美军基地。 作为wsap的一员，劳伦斯这个姓氏，天然就对北美的军方有着庞大的影响力。 这也是wsap在近乎失去华尔街的情况下，依然能够轻松抗衡犹太人财团的最大资本。 “合作愉快。” 大卫-劳伦斯很绅士地主动伸出手。 面前的老人面色铁青，瞪了半晌，才不情不愿的伸出枯瘦的手掌，和大卫-劳伦斯轻轻触碰了一下：“希望你们遵守承诺。如果太过分的话，大不了，我就当索尼这十年的业务发展是零！” “放心，我们只要atv。” 大卫-劳伦斯毫不在意对方的失礼，面带微笑：“劳伦斯家族近两百年历史中，从未有过主动失信的记录，请您务必相信，我不会，也不敢让这个姓氏蒙上污点。” “索尼atv是你们的了。” 出井伸之很快就恢复了平静，既然局面已定，那么索尼要做的，就是及时止损，而不是让损失继续扩大下去。 停顿了片刻，老人又道：“按照约定，三亿美元，索尼方面会在这件事上配合你们的行动。” 这是双方之间的妥协。 大卫-劳伦斯掌握着索尼的某个把柄，这个把柄不足以让索尼倒下，但也足够锋利。 出井伸之不愿意让索尼遭受太大的损失，因此选择弃小保大。 索尼atv音乐版权管理公司，就是被放弃的那一部分。 虽然大卫-劳伦斯占据优势，但却也不会将事情做绝。 索尼集团毕竟是一个资产超过千亿美元的庞然大物，而大卫-劳伦斯只是一个没有继承权的旁系，哪怕劳伦斯这个姓氏能够让大卫-劳伦斯借到很强大的势力，双方掌握的力量也不在一个等级上。 三亿美元，就是让索尼退让，所付出的代价。 重要的不是三亿美元，而是索尼集团的脸面，以及给股东们的“交代”。 会面很短暂，出井伸之不会在北美停留太久，很快就会返回岛国。 以这个老人的年龄，一次远渡重洋的公事，很可能就让他剩余的时间又少了一分。 “这个老头子很聪明，清楚沉没成本不可回收，如果不果断舍弃，只会损失更多。” 出井伸之离开之后，大卫-劳伦斯伸了个懒腰，对一旁的助手说道：“明天早上记得提醒我给罗杰打电话，他那边需要准备好资金了。” 第463章 三亿美元 接到大卫-劳伦斯的电话之后，罗杰拨打了几个电话，整理了一下乐队目前的资金状况。 得益于现在的“快餐式”消费日趋严重，一张专辑的销量高峰期短了许多，也就意味着资金回笼的速度比以前快了数倍不止。 《滚石》和《郊区的耶稣》两张专辑的收益差不多都已经到账，躺在乐队账户上的现金，足有九千多万美元，接近一亿。 除此之外，【天堂的阶梯tour】超过一亿美元的前期收入，有近一半都已经打到了mad唱片的账户上，随时都可以“分赃”。 剩下的一半，则是在票务公司的手中，依照双方签订的合约，会在巡演结束之后进行分配。 不过这些钱罗杰暂时不打算去动，这笔钱看起来多，但扣除掉mad唱片垫付的成本之后，剩下的数字绝对不会超过五千万美元。 这五千万美元之中，至少要拿出一千万美元，用于2005年格莱美的公关活动。 剩下的钱，差不多刚好可以满足乐队明年的计划，不可能全部花出去。 除了这些已经属于乐队，随时都可以拿到的钱之外，近期内可供支配的资金还有两笔。 mad唱片这几年的盈利状况非常理想，加里-贝尔不止一次地提出要进行股东分红。 按照罗杰之前和加里-贝尔、埃文-泰勒沟通的情况来看，在预留充足的，可确保公司健康发展的资金的前提下，三支乐队每家能够分到七八千万美元。 如果批准卢西恩-格兰奇的扩张计划，在公司的账户上多留一些现金，至少每家分走五千万美元，绝对是没问题的。 另外一笔资金，则是《后天》电影的收益分成，即将在年底进行第一次结算。 这部电影早已在北美下档，拿下了1.8亿美元的票房，海外放映也基本到了尾声，全球票房总数超过五亿美元。 相较于一亿多美元的成本来说，这一成绩堪称恐怖。 但票房收入并非大头，单单只是在北美，院线方就要拿走百分之五十以上的收入，海外的分成比例则更加离谱，平均下来，留给片方的只有百分之三十左右。 这还不是《后天》项目组能够拿到的全部收入。 按照好莱坞的规则，二十世纪福克斯既是制片方，又是发行方。 他们“自己给自己定下”的发行抽成比例是票房数字的百分之二十五，当然，这是北美的抽成比例。 也就是说，在1.8亿美元的北美票房之中，院线方可以拿走其中的九千万美元，二十世纪福克斯先是以发行抽成，拿走其中的四千五百万。 剩下的这四千五百万美元，才是由投资人和制片公司依照协议分享。 在海外票房方面，落到《后天》项目组手中的比例更低，但总数却要略多一些。 全球相加，《后天》项目组在票房方面的收入大约是1.2亿美元，正好和制片成本持平。 看起来很不公平，但好莱坞的规则就是如此。 院线方和发行方，站在整个产业链的顶端，制片方只能吃点残羹剩饭。 六大之所以是六大，不是因为他们拍出了多少经典影片，又掌握着多少明星资源，而是因为仅有六大才拥有完善的全球发行体系。 事实上，罗杰得到的这待遇已经算是不错的了，至少二十世纪福克斯还算讲“良心”，将宣发成本算进了发行方抽成的百分之二十五当中。 若是换成彻底的圈外人，比如热衷于投资好莱坞的亚洲资金，二十世纪福克斯绝对敢将宣发费用折算进制片成本当中。 好莱坞绝大多数的商业电影，宣发成本至少也是和制片成本持平，甚至更高。 以这部《后天》为例，宣发成本就达到了1.1亿美元，只比制片成本少了不到一千万。 二十世纪福克斯提出这样的条件，并非是良心发作，而是因为罗杰是北美娱乐圈的“自己人”，虽然不属于好莱坞，但却也了解好莱坞的规则。 那些对付圈外人的手段，罗杰根本不会上当。 咳……扯远了。 乐队在《后天》电影中占据的投资额度是百分之四十五，收益分成比例也是一样。 这也意味着，仅仅只是票房收入上，乐队就收回了当初投入的5400万美元成本。 而好莱坞电影发展到现在，票房收入并非是一部电影收入来源的大头。 在二十世纪福克斯的运作之下，《后天》的各项版权授权很快就卖了出去。 首轮电视台播放权卖给了自家的fox电视台，收入800万美元。 dvd、录像带租赁授权以1100万美元加低比例分成的方式卖给了录像带租赁行业的巨头百事达。 还有《后天》主题的服装、饰品、快餐、饮料、乃至于玩具等等。 再加上海外的授权，单独一项收入看起来不起眼，但全部相加，仅仅已经卖出去的，就达到了惊人的三亿美元。 当然，和商业界的绝大多数惯例一样，这些资金大多不会一次性到账，而是在一定的账期内分期支付。 即便如此，根据普华永道的评估，第一笔结算的资金总数也将达到两亿美元以上。 也就是说，属于乐队的分成，差不多会接近一亿美元。 当然，这一亿美元还要缴税，还要向律师和会计师支付分成等等。 普华永道的业务能力和服务态度都是业内顶级，但同样顶级的，还有他们昂贵的收费。 在《后天》的这一笔投资中，普华永道派出了三十多位专业的会计师，代价就是乐队总收入的百分之十二。 税款可以等到明年的报税季再去考虑，但律师、会计师的佣金，却是在收入到账之后就要立即兑现的。 扣除掉这些佣金，乐队在第一次结算之中，大约能够拿到八千多万美元。 关于这一笔钱，二十世纪福克斯希望乐队能够继续投资他们的电影项目，并拿出了“几乎”所有已经立项或者正准备立项的项目清单，任由罗杰三人挑选。 若是没有这个“几乎”，罗杰不会有多少犹豫。 但可惜的是，在二十世纪福克斯未来一整年的项目中，罗杰有印象的几部电影，都是二十世纪福克斯的“非卖品”，不接受任何外来资金。 比如大热电影的续集，比如有着广泛粉丝基础的改编作品。 剩下的那些，罗杰没有任何印象，自然也不会冒险去投资。 二十世纪福克斯显然感到失望，但罗杰可不会在乎那么多。若是有合作的机会，固然是好事。 但罗杰也不会让乐队冒着巨大的风险，去投资一部自己完全不了解的影片，这笔钱需要用在更加“合适”的地方。 几笔能够很快调动的资金相加，大概有2.2到2.3亿美元左右。 依照之前的预估，收购黑人天王的“遗产”，乐队总计需要拿出五亿美元。 其中四亿美元支付给【米迦勒-杰佛逊家族信托基金】，明面上的“收购费用”总计十二亿，乐队要拿出其中的三分之一。 剩下的一亿，则是私下里给予律师约翰-布兰卡的“好处”。 至于另外两位遗嘱执行人，则是由劳伦斯兄妹负责搞定，罗杰三人不问过程，只看结果。 这五亿美元，需要在明年的格莱美结束之后凑齐，有将近三亿美元的缺口。 罗杰大概算了算，等到明年格莱美之后，乐队在不动用这次巡演收入的前提下，基本上不会有大笔的入账。 零散的收入肯定有不少，但具体的数目却是没准，按照现在的情况来看，多半也指望不上。 好在，罗杰早就和富国银行的麦克阿瑟谈好了贷款，贷出三亿美元的资金，不会有丝毫的困难。 一下子多出三亿多美元的债务，这自然是一个不小的压力，但以乐队的“赚钱效率”而言，却也算不上有多在乎。 乐队今年一年，单单只是在音乐方面的收入，就超过了1.5亿美元。 负债三亿多？ 也就两三年的事，拼命点，说不定不到两年就能还清。 在得知了罗杰统计出的数字之后，无论是安妮，还是理查森，也都没显得多么在意。 用胖子的话来说：“我现在跟华尔街的朋友们谈的都是几百亿美元的生意，区区三亿，毛毛雨而已啦！” 嗯，这家伙购买一些“市值几百亿美元的公司的股票”，花上几十万，或者几百万美元，就算是完成了一笔“几百亿美元的生意”。 至于安妮，在半年前，安妮还对背负巨额债务感到有很大的压力。 但在罗杰给安妮算过了这笔账之后，安妮只是惊讶地问了一句：“原来我们这么有钱？钱都哪去了？我怎么感觉自己还是很穷！” “因为你喜欢败家！别以为我不知道，你上个月底那场派对，至少花了三百万美元，而这样的派对，休假的时候你每周至少都会办一次！” 罗杰表示毫不羡慕嫉妒恨，义正言辞地“训斥”了安妮一番，然后在安妮反应过来之前，转移话题道：“我们这次巡演没有纽约站，我跟麦克阿瑟约好了，到费城那一站，我们去和富国银行签贷款协议。” “嗯，费城离纽约很近，坐车两个小时就到了。” 胖子接到罗杰的眼神示意，一脸认真地点头道：“我们的会计师是谁来着？让他提前两天去等着，还有律师。” 安妮清秀的小脸上写着“懵逼”两个字，楞了半天，突然反应了过来，怒道：“魂淡！你竟然敢吼我！我要跟你绝交五分钟！” 罗杰见没有蒙混过关，脸色僵硬片刻，然后很快恢复了正常，“严肃”道：“别闹！谈正事呢！” “？？？” 安妮惊了，世上竟然有如此厚颜无耻之人？！ 这还是自己认识的那个罗杰吗？！ 又楞了片刻，安妮张牙舞爪地扑上前，小拳头不断砸在罗杰身上：“别想转移话题！老娘跟你拼了！” 安妮的武力值不低，这个对什么都可能会产生兴趣的女孩，去年曾学过一段时间的徒手格斗，什么柔道泰拳之类的都学了几招，虽然没达到专业运动员的水准，但罗杰却见过安妮一拳打穿木板的场面。 不过这只是闹着玩，安妮自然不可能真打，再加上罗杰皮糙肉厚，一通王八拳下来，罗杰不但没有感到疼，反而觉得像是按摩一般，居然有点小舒服！ “用力，不要停！”几个字差点就脱口而出，好在及时反应了过来，又憋回了肚子里。 要是真把安妮惹毛了，就算罗杰的身板不错，也不一定扛得住。 不是打不打得过的问题，而是根本就不能还手，跟女人打架，输了丢人，赢了也丢人，怎么都是输。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “我错了，别打脸！” 罗杰见安妮“发泄”地差不多了，连忙假装求饶，演技相当精湛，绝对配得上一座奥斯卡小金人。 “哼。” 安妮坐回沙发上，捏了捏手腕，丢给罗杰一个白眼：“看在你态度诚恳的份上，这次就放你一马。” 罗杰也不知道自己哪里“态度诚恳”了，但却知道这时候最好的选择就是什么都不要问，假装什么都没有发生。 胖子见两人安静了下来，终于找到机会，将话题扯回正事上：“和富国银行签合同的时候，是我们去纽约，还是他们派人来费城？” 富国银行在北美几乎每一座城市都有分行，但这笔贷款，是通过纽约的麦克阿瑟谈妥的，自然不可能去找费城的富国银行办理。 “当然是他们派人过来。” 罗杰理所当然地说道：“我们在费城停留的时间不会太长，没时间再专门跑一趟纽约。” 即便这次巡演的行程安排得相对宽松，但时间也比较紧张，平均每周要跑两座城市。 乐坛的明星就是这样，在巡演期间非常的忙碌，能有充分的时间休息，就已经是极为难得的事了，很多明星甚至连最基本的睡眠都不能保证。 罗杰三人还算是比较懒的，若是那些勤快些的青春偶像，哪怕不是在巡演的路上，也是每天都在到处赶通告，争取在“保鲜期”过去之前，将能赚到的每一美元都收入囊中。 “这样啊……” 胖子若有所思地点点头，却没有继续再问下去。 第464章 斯威夫特 费城是巡演的第四站，这一站的演出，也恰好是在《无名专辑》正式发行的当天举行。 关于这张专辑的成绩，乐队没有丝毫的担忧。 该做的宣传都已经做了，数以千万美元计算的宣传预算砸下去，这张专辑的广告可谓是铺天盖地。 从各项调查的反馈，以及前几站演出现场的销售情况来看，大多数粉丝们对这张专辑也显得十分期待。 不说冲击riaa认证销量排行的前五，至少拿下一份钻石认证，不会有丝毫的难度。 不需要为新专辑的成绩担心，乐队的心态显得很放松。 在抵达费城的当天，就与从纽约赶来的富国银行团队签订了贷款协议。 根据这份协议，富国银行将为乐队提供三亿美元的资金，用途仅限于收购黑人天王的遗产，不得另作他用。 贷款的期限是五年，从2005年1月1日开始计算，和乐队过去的大多数贷款一样，仅仅只按月偿还利息，本金则是在贷款到期之后一次性支付。 涉及三亿美元的巨款，富国银行方面除了要对资金流向严格监督之外，必然还要有相应的抵押。 在抵押物方面，由于此前早就有过这方面的谈判，仅仅只是谈了不到半个下午，双方就达成了一致。 乐队提供的抵押物包括从黑人天王的遗产中收购而来的【atv索尼音乐版权管理公司】的股份，或是与之相对应的歌曲版权。 除此之外，mad唱片百分之十的股权，也被列入了抵押范围之内。 根据富国银行的评估，这两样抵押物，足以确保富国银行的资金不会受到损失。 哪怕乐队还不起，用抵押的股权和版权来抵债，富国银行也是稳赚不赔。 麦克阿瑟更希望乐队用自己的歌曲版权来抵押，但罗杰并没有同意。 有绝对的把握还得起钱是一回事，拿绝对不能失去的东西做抵押，又是另一回事。 说句不好听的，若是被富国银行或者其它什么人在这笔贷款中设下一个圈套，乐队也不至于失去赖以为生的根本。 哪怕这个可能性无限接近于零，也必须要有最基本的防备意识。 失去自己作品版权的乐坛明星下场有多么凄凉，看看晚年的保罗-麦卡特尼就知道了。 签订完协议之后，麦克阿瑟婉拒了一起喝一杯的邀请，带着银行的团队，立即返回纽约。 罗杰也不怎么在意，叫上胖子和安妮，直接包下了酒店里的酒吧。 并非是要开派对，仅仅只是喝一杯，消遣一番。 巡演本身就已经够累了，第二天还要为演出进行最后的排练，就算罗杰想要开派对，也没那个体力。 “砰”的一声脆响，最后一颗黑球落袋。 安妮将球杆往台球桌上一丢，冲着胖子大声道：“你输了，喝酒！” “谢特，我为什么要跟你打台球？” 胖子愁眉苦脸地端着满满一大杯烈酒，捏着鼻子灌了下去。 说好的只是喝一杯，结果在某人提议打台球之后，胖子已经喝下去差不多一整瓶的威士忌了。 而提出这个建议的安妮，目前为止的战绩是全胜。 “这就是为什么我不加入你们的赌局。” 罗杰一副‘我很有先见之明’的样子，端着一杯马天尼，小口轻抿着。 比玩？不管是哪种游戏，罗杰就没见安妮输过。 有时候，天赋这个东西，确实是羡慕也没用。 胖子打了个酒嗝，正要说什么，手机突然响了起来。 翻开手机看了一眼，胖子站起身，说道：“我有个朋友来了，你们先喝着，我出去一下。” “朋友？” 安妮一脸八卦地想要追问。 “华尔街的朋友。” 胖子摆了摆手，说道：“我去接他进来，一会介绍你们认识。” 理查森在加入乐队之前，是一名股票经纪人，本身就是在华尔街工作。 即使是到了现在，胖子的个人投资当中，股票、期货等等，所占的比重也是很高的。 在华尔街有几个关系不错的朋友，对胖子来说简直再正常不过了。 “嘁，华尔街……” 安妮立刻就失去了兴趣。 股票和证券，可能是为数不多的，让安妮完全提不起丝毫兴趣的东西之一。 比起和数字打交道，这个女孩觉得还是打台球更有趣，尤其是可以欺负胖子和罗杰的时候，“喂，罗杰，来玩两把，让你三杆！” “不来！” 罗杰果断选择从心，第二天还要排练，罗杰可不想被安妮灌醉到明天起不来。 以两人的技术差距来看，别说让三杆，就是让三十杆，罗杰也赢不了。 “光喝酒多没意思？！来玩点什么，输的人罚酒。” 安妮叉腰，瞪眼，道：“别说我欺负你，所有这里能玩的东西任由你选！” 这副“超凶”的表情，还有一个隐含的意思。 要是敢拒绝，你就死定了！ “任选？” 罗杰四下环视一圈，酒吧里可以玩的东西倒是不少，台球、飞镖、甚至还有一排投币式游戏机（就是街机）。 但仔细想想，好像不管玩什么，都不可能是安妮这家伙的对手。 罗杰正要继续从心，安妮立刻做出一副奶凶奶凶的模样，“咬牙切齿”地说道：“对，随便你选！” “这可是你说的。” 罗杰突然想到了一个好主意，走到吧台前，对酒保说道：“给我拿一副扑克牌，一盒筹码。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰很有自知之明，比手上技术的游戏，自己不可能赢得过安妮。 玩筛子这种碰运气的东西，最多也就是五五开。 想赢，就必须得针对安妮的弱点。 虽然这个女孩好像什么都擅长一点，但确实也有不怎么擅长的东西，比如数学。 有句话说的好，你的眼睛可能会欺骗你，但数学不会，不会就是不会。 咳…… 安妮的数学水平，大概就属于这种“不会就是不会”的水准，别说什么高等数学，就连基本的加减乘除都算不好。 要说罗杰是怎么知道的…… 这还得多谢胖子的女友，那位德州扑克的职业牌手。 有一次在胖子家里聚会的时候，杰西卡提出打牌，然后安妮输得那叫一个惨…… 摇了摇头，将脑海中的回忆清除出去。 罗杰拿着扑克牌和筹码，坐到安妮面前，开口道：“就玩德州扑克好了，一杯酒算十个筹码，小盲一个，大盲两个，不限注。” 相较于赌场中常见的梭哈、二十一点等大多数牌类游戏，德州扑克算是一种可以“稳定盈利”的玩法。 当然，前提是你的水平要比对手更高。 至于水平高低如何判断？ 在这个游戏中，有一句常常被提到的话，叫做“策略基于数学，但高于数学”。 即通过数学计算赢面和底池赔率，再通过策略击败对手。 （具体的规则太占字数就不写了，好莱坞电影里很常见，没玩过的应该也见过。） 罗杰不算是一个德州扑克的高手，甚至玩过的次数都不多，但对付安妮这个连加减乘除都算不好的家伙，赢的把握还是很大的。 “你是故意的吧？！” 安妮见罗杰将扑克牌摆到自己面前，一下就炸毛了。 这家伙对牌类游戏，唯一擅长的就是一人抽一张比大小，或者类似的纯粹基于运气的玩法。 “是你说让我随便选的。” 罗杰无视了安妮的“抗议”，直接将大小王挑出来丢到一旁，洗牌、发牌一气呵成。 “第一把我坐大盲位好了。” 罗杰数了一下，一盒筹码正好是一百个，随手分给安妮一半，然后丢出两枚筹码放到面前，敲了敲桌子：“你先下注。” “！！！” 安妮见罗杰拿自己的话来挤兑，咬牙切齿地瞪了罗杰一眼，看了一眼手中的底牌，丢出几枚筹码：“加注！” 十枚筹码相当于一杯酒，看起来赌得不大，但不限注的玩法下，罚酒的速度是很快的。 罗杰看了一下自己的底牌，一对十。 如果是多人桌，这个底牌不算大，需要考虑稳妥的翻前策略，在对手已经加注到两倍大盲的情况下，通常会考虑弃牌或者跟住看翻牌。 不过在一对一的情况下，任何的对子，在翻牌之前都是很有价值的。 按照概率来计算，安妮的底牌大于一对十的概率很低，翻前胜率绝对在百分之七十以上，罗杰直接将手中的筹码全部推了出去：“all.in！” 这种单纯“猜胜率”的玩法，对上杰西卡那种职业牌手，肯定要输得连底裤都赔掉。 但欺负安妮嘛…… 绝对是够用了。 安妮或许是被罗杰的态度给气到了，脑子一热，也将筹码全部推了出来：“我跟！” 翻前打光，不需要经过任何复杂的逗智逗勇，两人直接将底牌翻开。 果然，安妮手中是一对八，比罗杰的底牌更小。 五张公共牌直接发完，分别是7，j，a，2，k，没有能够帮到安妮的牌，所能组成的最大牌型是罗杰的一对十带a，k，j。 “你输了，喝酒。” 罗杰很“善解人意”地找酒保要来五个杯子，帮安妮倒满：“五十个筹码，五杯酒，喝完我们继续。” “……” 安妮小脸一垮，眼珠转个不停，似乎在想办法蒙混过关。 罗杰正要催促，安妮眼睛一亮，跑向酒吧门口的方向：“胖子回来了，等会再玩！” 罗杰：“……” 你这么明目张胆地耍赖，真的合适吗？！ 这个借口也太拙劣了点吧喂！ 罗杰一口老槽赌在嗓子眼，不知道该不该吐。 “发生什么事了吗？” 胖子见酒吧里的气氛有些奇怪，摸着比电灯泡还亮的光头问道。 罗杰无奈地看着胖子：“如果你晚回来五分钟，安妮这几杯酒就赖不掉了。” 胖子秒懂，“安慰”了罗杰一句：“安妮赖酒还需要理由吗？又不是第一次了。” 这tmd说得好有道理，我竟然无法反驳！ 罗杰当时就惊了。 楞了好几秒，才反应过来，对胖子道：“这几位是你的朋友？不给我介绍一下吗？” “斯科特，来自美林证券，我的朋友，同时也是我的股票经纪人兼投资顾问。这三位是斯科特的妻子和儿女。” 胖子拉过身后的中年人，介绍了几句，又对那人道：“这是安妮和罗杰，我的搭档，你应该在电视上认识过了。” 美林证券是华尔街鼎鼎有名的巨头之一，影响力十分恐怖，甚至出现过他们操纵北美大选的传闻。 不过华尔街和娱乐圈是两个完全不同的圈子，而且这位股票经纪人明显只是美林证券的一个普通员工，罗杰没有感受到任何压力，只是很自然地和对方打了个招呼。 “这是我的妻子安德莉亚，这是我们家的小公主，泰勒。还有这个小家伙，他叫奥斯汀，是泰勒的弟弟。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这位叫斯科特的股票经纪人很会说话，介绍完之后，立刻开口道：“我们一家是专门来看你们演出的。” 这几个名字让罗杰莫名地感到熟悉，但却没有多想。 罗杰很确定，自己不认识眼前的这一家人，莫名的熟悉感，大约只是因为这些名字在北美很常见。 “演出周六才开始，到时候我让人给你们安排个好位置。” 罗杰对华尔街的兴趣不大，但对方怎么说都是胖子带来的，哪怕只是看在胖子的面子上，罗杰也会摆出一个友善的态度来。 在胖子介绍的时候，“朋友”两个字可是在斯科特的工作之前，这意味着对胖子来说，斯科特并非只是一个拿钱办事的服务者。 两个明显还没成年的孩子不能喝酒，一人捧着一杯果汁喝得津津有味。 斯科特夫妇就没有这个顾忌了，在酒精的作用下，很快就有说有笑地和罗杰几人聊了起来。 聊到即将发行的新专辑的时候，斯科特突然说道：“其实泰勒也是一名歌手，签约了北美广播唱片公司（rca），但他们不愿意现在就帮泰勒发行专辑，我们一家在寻求律师的帮助，以便和rca解约。” rca？ 那可是个大厂牌，虽然没到四大巨头那个级别，但却也要比mad唱片强太多了。 大名鼎鼎的猫王，就是rca旗下的签约歌手。 在罗杰的前世，出自rca的大牌巨星还有大卫-鲍伊、pink乐队、惠妮特-休斯顿、布兰妮-斯皮尔斯等等。 听到对方提起rca，罗杰楞了几秒，突然问道：“抱歉，斯科特，刚才忘了问，你们家的姓氏是……？” “我刚才介绍的时候忘记说了吗？真的是太失礼了！” 斯科特连忙道歉，然后自豪地说道：“我们家有一个伟大的军人姓氏，斯威夫特！” 第465章 乡村音乐的大门 斯威夫特不算是一个特别常见的姓氏，但也算不上特别稀有。 斯科特所说的“军人姓氏”，是指这个姓氏中，出过许多北美著名将领。 比如说现任太平洋舰队总司令，就和斯科特同名，也叫做斯科特-斯威夫特，只少了一个中间名“金斯利”。 斯威夫特这个姓氏有多么辉煌，罗杰完全不了解，也不在意。 唯一感兴趣的，是斯科特的女儿，今年才十五岁的泰勒-斯威夫特。 在罗杰来到这个世界之前的那几年里，哪怕再怎么不关注北美乐坛的人，也不可能不知道泰勒-斯威夫特这个名字。 在长达近十年的时间里，每一年的福布斯名人收入榜上，泰勒-斯威夫特都至少能够排进前十，大多数时间里则是保三争一。 单单从收入上，就可以看出这个乡村音乐出身的流行天后有多么惊人的影响力。 罗杰隐约记得，前世的泰勒-斯威夫特，差不多也是在十五六岁左右出了第一张唱片，不过签约的却是一家没什么名气的小公司，而不是大名鼎鼎的rca。 罗杰不知道的是，泰勒的第一份唱片合约确实来自rca，但因为rca不肯在泰勒成年之前为她发行专辑，双方协商解约之后，一家叫做“大机器”的小型唱片公司才有机会签下泰勒。 rca一定要等到泰勒成年才愿意为她出专辑的原因很简单，唱片合约确实对明星有很强的约束力，但唯有一点例外，那就是未成年人。 未成年人即便是在监护人的认可之下签订的商业协议，约束力也很低，能够以不算太高的代价单方面解约。 如果捧红了一个未成年的明星，其它大公司想要挖角，成本会很低。 就算挖角失败，也可以让rca付出更大的代价去留住泰勒。 在唱片业，这其实是一个很常见的做法，通常来说，如果艺人一定要尽早出道，双方扯皮一番，互相妥协一下，也就没事了。 结果没想到，泰勒直接掀桌子不玩了，跳槽去了一家新成立的小厂牌。 因为这件事，在数年之后，随着泰勒-斯威夫特的影响力与日俱增，rca的高层还遭到了股东们的问责。 罗杰对泰勒-斯威夫特的了解不算多，但也听过不少的传闻。 嗯，集邮癖什么的就不提了，在工作方面，泰勒-斯威夫特也绝对算是大多数唱片公司都不喜欢看到的刺头。 一言不合就和rca唱片解约算是一件事，在和【大机器唱片】的合约到期之后，泰勒转投环球，提出的第一个条件就是为环球旗下的所有歌手争取版权独立的权利。 即所有作品的版权归明星本人所有，唱片公司不得插手。 以泰勒-斯威夫特的影响力，如果仅仅只争取自己的版权，那任何人都挑不出问题来，顶尖巨星本身就应该有这样的待遇。 但她要为环球旗下，包括环球的子公司签约的所有歌手争取版权独立，这就是在砸所有唱片业巨头的饭碗了。 其它的艺人肯定喜欢泰勒-斯威夫特的这个提议，公众们大多也看热闹不嫌事大，几乎都站在了明星们这一边。 但在唱片业顶端的巨头们，却没有一个人会喜欢这样的刺头。 要知道，对于那些大厂牌来说，版权收入在营收中所占的比例是极高的，通常都在三分之一以上，甚至会达到一半左右。 若是让所有小明星都版权独立了，那唱片公司还玩个蛋？ 当然，在最后的协议中，这一条并没有得到通过。 但从这件事上，就可以看出泰勒-斯威夫特有多么能搞事，要么不搞，要搞就搞个大新闻，直接号召所有艺人“起义”，造唱片公司的反。 但是，虽然泰勒-斯威夫特很能给唱片公司搞事，若是有签下她的机会，恐怕不会有任何一家唱片公司会犹豫。 哪怕只签下一份十年的合约，至少也代表了数十亿美元的营收和利润。 罗杰不确定眼前这个泰勒-斯威夫特，是否就是前世那个乡村天后。 但若是加上rca唱片已经给了泰勒一份合约，这已经值得下注。 rca那样走精品路线的大厂牌，若是看不到足够的潜力，是不会轻易给出一纸唱片合约的。 思考了片刻，罗杰心中很快做出了决定，开口问道：“泰勒是歌手？擅长什么类型？” 斯科特看向自己的女儿，说道：“还是让她自己来说吧。” “我会唱乡村和流行，也会弹一点吉他。” 白人发育得很早，十五岁的泰勒看起来已经是一个亭亭玉立的少女，个子比安妮还要高一点。 在泰勒的脸上，完全看不出紧张的情绪，说话进退有度，“我不久之前刚写了一首新歌，如果可以的话，我想弹给你们听。” 会自己写歌的歌手都是宝贝，哪怕咖位低一些，能够为唱片公司赚到的钱也要更多。 当然，这里仅指能够写好歌的，而不是随便拿别人的作品改改，就自称“创作型歌手”。 前世的泰勒-斯威夫特，就属于传统意义上的创作型歌手，几乎所有的作品，都是自己写的。 罗杰正想见识一下泰勒的水准，询问了几句，确认泰勒擅长的是木吉他，立刻找酒保要了一把吉他过来。 泰勒拿起吉他，简单地调试了一番，轻声道：“《幸运的你（lucky.you）》。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “这个小镇上有个小女孩，有点心不在焉……” 轻快的吉他旋律响起，配上女孩略带沙哑的独特嗓音，让人仿佛来到纳什维尔的田园小镇上。 虽然歌中有不少明显的瑕疵，但以泰勒只有十五岁的年龄而言，能做到这一步，已经是极为难得的了。 一曲结束，安妮吹了一声口哨，大声道：“哇哦，酷！比罗杰那个家伙唱的好听多了！” “嗯，没错。” 罗杰一本正经地点头道：“吉他也比安妮弹得好多了。” 两人又开始日常互相伤害。 这一首歌下来，罗杰基本上已经可以确定，这就是前世那位乡村天后，2010年代唯一的乐坛超a巨星，泰勒-斯威夫特。 不过此时的泰勒显得有些害羞，一点都不像前世传言中那样“豪放”。 咳…… 罗杰没有立刻提起唱片合约的事，而是问道：“这是你自己写的歌吗？” 泰勒点点头：“算是吧，我的吉他老师也给了我很多帮助，但主旋律和歌词确实是我写的。” “我就直说了，刚才你父亲说，rca不愿意现在就帮你发行唱片，但我很看好你的能力。” 罗杰看了看斯科特夫妇，继续说道：“有没有兴趣来mad唱片发展？虽然我们比不上rca这样的大厂牌，但也不需要你等到十八岁以后才能出专辑。” 胖子见罗杰开口，清楚罗杰看上了泰勒的天赋和潜力，也出言道：“斯科特，你难道还信不过我？” 斯科特-斯威夫特苦笑一声，和妻子交换了一个眼神，开口道：“只要泰勒自己愿意，我不会反对。” “mad唱片？” 泰勒眼中露出一丝期待，问道：“加入mad唱片，我就可以出自己的专辑了吗？” 这孩子大概对出专辑的执念很深，一心想着成名。 “只要你确实准备好了，那么随时都可以为新专辑做准备。” 罗杰答应了下来，然后立刻话题一转，又说道：“但你必须确实了解自己在一张专辑的制作过程中需要做什么，另外，鉴于你还在上高中，你还必须要完成自己的学业，这个标准由你的父母说了算。” 在罗杰的眼里，学业什么的就是个欻欻，但当着别人家长的面，肯定不能这么说。 无论是北美各州的法律，还是唱片业协会的规定，都对未成年人的工作有着严格的限制，尤其是在学业方面。 例如，当一名未成年歌手参与到唱片录制的工作中时，必须得到学校和监护人的批准，同时唱片公司还必须为歌手聘请家庭教师，每天的工作时间和学习时间都有严格的规定。 甚至于，有一个在北美影响力极大，能够轻易左右议会决策的民间组织，北美家长与教师联合协会，还会派出专门的联络员，对这一系列规章的执行力度进行监督。 总之，在北美这块土地上，任何涉及到未成年人的事情，都写着大大的两个字，麻烦。 但在泰勒-斯威夫特这个名字能够带来的巨额利益面前，区区麻烦，根本不会成为阻碍。 “我原则上同意。” 泰勒年龄不大，说话却显得有些老气横秋：“但具体的细节，你们最好和我的监护人谈。” “咳……” 斯科特被泰勒的话呛到了，咳嗽了半天，才缓过气来，摇了摇头，无奈地开口道：“我说过，只要泰勒同意，我不会反对。但我还有几个要求。” 罗杰点了点头，说道：“具体是什么要求？我们一个一个谈。” “第一个。” 斯科特认真地问道：“泰勒和rca唱片有合约在，这一点，需要你们协助解决。在与rca唱片正式解约之后，我们才会和你们签订合约。” “应该的，公司会派出擅长这方面的律师，违约金也由公司来支付，但需要你们的配合。” 罗杰再次点头，这件事斯科特此前已经说过。 一个艺人不可能和两家唱片公司签约，这是违反法律的行为。 想要签下泰勒，对方和rca唱片之间的合约是无论如何也绕不过去的。 但这一点不存在太大的难度，只要泰勒这边摆出解约的姿态，无论rca是否愿意，区别只在于解约的代价有多少，绝对不可能被合约束缚。 而且这个代价，绝对不会太大。 毕竟，泰勒-斯威夫特只有十五岁，未成年人的身份既代表着麻烦，但若是利用得好，在这种时候也会非常的好用。 解决rca的唱片合约，这不算是一个太高的要求，斯科特脸上也没有露出什么惊喜，立刻提出第二个要求：“第二，泰勒至少要完成高中的学业，至于地点……” 斯科特看了看自己的女儿，开口道：“泰勒说过想去纳什维尔发展，我们一家打算搬过去。” 纳什维尔是北美乡村音乐的圣地，许多乡村音乐人都长住在这里。 对于擅长乡村音乐的泰勒-斯威夫特来说，没有哪个城市，比纳什维尔更适合自己的成长。 “这一点也没有问题，公司在纳什维尔有一个办事处，这方面我可以安排。” 罗杰继续答应下来，又问道：“下一个要求，想必就是正式的待遇问题了吧？” 泰勒-斯威夫特的价值可以用金山来形容，但罗杰却不会任由对方掌握谈判的主动权。 这个看起来普通的高中女孩是未来的超a巨星，这件事只有罗杰才清楚，这就是压价的筹码。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 为了不让斯科特在乱七八糟的细枝末节上提出太多的要求，罗杰直接将谈话的进度加快，进入到合约待遇的谈判上。 斯科特犹豫了一下，顺着罗杰的话问道：“我想知道，你们打算给泰勒什么样的待遇？” “鉴于泰勒还未成年，我的意见是先签订一份实习合约，然后在泰勒年满十八周岁的时候，替换成正式合约。” 罗杰提出的是乐坛中签下未成年人时，较为普遍的解决办法，然后又问道：“具体的待遇方面，rca那边的条件是什么？” “从泰勒十八周岁算起，签约十五年。唱片收入泰勒可以得到百分之五十，巡演收入百分之七十，没有版权。” 斯科特犹豫了一下，补充道：“这些都是扣除成本之后的收入分成。” 斯科特当然想对这份合约的内容保密，以便提高价码。 罗杰的态度很明显，斯科特这种混迹在华尔街的老油条，一眼就能看出，罗杰很看好自己女儿的天赋。 但解除合约还需要罗杰的帮助，这些内容很容易打听得到，根本瞒不住。 这是乐坛中比较普遍的新人合约待遇，属于压榨十分严重的那种。 看起来，专辑收入上，艺人可以拿到一半，这很不错。 但却有一个前提，要先扣除成本。 这里面可做文章的地方就多了，若是心黑一点，艺人辛辛苦苦工作，到头来根本拿不到多少钱。 而且，rca唱片还要拿走作品的全部版权，哪怕是新人合约，这样的待遇也绝对是坑中之坑。 “三加二十合约，先签约三年，泰勒年满十八周岁时自动转为正式合约，续约二十年。签约金五百万美元，合约期限内，泰勒的所有音乐作品，公司无条件得到为期五十年的全球发行权。” 罗杰提出了自己的要求，在说到待遇的时候，犹豫了片刻，罗杰继续说道：“分成比例方面，唱片收入泰勒可以得到百分之四十，巡演收入百分之五十，成本由mad唱片承担，不需要先行扣除。至于版权……” 罗杰再次犹豫，考虑了足足一分钟，才开口道：“公司要百分之六十的版权，不包含词曲版权。” 这个待遇依然很坑，但比圈内绝大多数新人的待遇要强出不少。 罗杰和胖子当初有着murphy乐队的光环在身，组建【darkness】乐队时，得到的待遇差不多也就这样了。 mad唱片如今在摇滚领域很强势，依靠着《美国偶像》，在流行领域也算打开了市场。 而泰勒-斯威夫特，绝对有能力为公司打开乡村音乐的大门。 哪怕为了这其中的战略意义，罗杰也愿意给出一个高出绝大多数新人的待遇。 不仅仅只是看在泰勒-斯威夫特这个名字的份上。 第466章 理念冲突和内部矛盾 唱片业内，不同唱片公司之间的关系，既会有合作，又存在着相当激烈的竞争。 rca是仅次于四大的一线大厂牌，mad唱片这几年的发展确实不错，但和rca比起来，无论是规模、话语权还是影响力，都差了不少。 正常情况下，罗杰绝对不会去招惹rca唱片这样的庞然大物，那对自己没有任何好处。 但若是有着足够大的利益，那又是另一回事了。 更重要的是，现在的泰勒-斯威夫特在rca内部并不算十分受到重视，只能算是一个“有潜力的苗子”。 这种程度的挖角，rca自己都不会太过在意。 当然，若是挖角的目标换成当家的顶梁柱，那就是另一回事了。 为了早日搞定泰勒-斯威夫特的合约，罗杰选择了速度最快的方式，向rca唱片支付了一笔高达三百万美元的解约金，以不算高的代价，解除了泰勒-斯威夫特和rca唱片的实习合约。 紧接着，在一番不算激烈的谈判之后，在斯科特夫妇和律师的见证下，mad唱片成功签下泰勒，得到了一份三年加十五年的唱片合约。 由于泰勒还未成年的缘故，这份合约的约束力不会太大，在对方年满十八周岁之前，想要解约，同样也不会付出过于高昂的代价。 当然，即使是最坏的事情发生，mad唱片至少不会亏本。 罗杰已经做好了心理准备，在泰勒年满十八周岁，替换正式合约的时候，在利益分成方面挨上不算轻的一刀。 在一开始提出一个较为苛刻的协议条款，最大的目的就是给未来的谈判留下足够的压价空间。 对于北美的唱片公司来说，签下未成年艺人，最大的风险就在于此。 当艺人成年，用正式合约替换掉之前的实习合约时，但凡有一点成绩在手，必然要提出修改协议条款的要求。 因为新的条款无法达成一致，而导致合作破裂的先例，在乐坛内也不算少见。 至于修改到什么程度，这就要看双方之间的博弈了。 虽然胖子和斯威夫特一家人的关系不错，但罗杰从来不会将所有的筹码压在“感情”这种不可靠的东西上。 在娱乐圈内，唯有利益，才是一切的前提。 为了签下泰勒，罗杰不但向rca唱片支付了三百万美元的解约金，还向泰勒许下了五百万美元的签约金。 除此之外，在未来三年之内，至少为泰勒发行一部专辑，也是合作内容的一部分。 这些开支加起来，在三年之内，mad唱片花在泰勒身上的美元，至少也会突破八位数，达到千万美元以上。 泰勒-斯威夫特这个名字，绝对值得这个价码。 有过无数次见证罗杰“眼光”的经验在，安妮和胖子也没有提出质疑。 反正再怎么亏也就是一千万，而且还是由mad唱片承担，以乐队三人的收入水准来说，根本不在乎这点风险。 但mad唱片的另一个大股东却不这么想。 在十二月份的董事会过后，【金属猴子】乐队的加里-贝尔亲自拨通了罗杰的电话，提出了质疑。 合约都已经签了，这个时候反悔显然是不可能的。 加里-贝尔打这通电话的目的，就是问清楚罗杰的想法，到底是真的看好这个叫做泰勒-斯威夫特的年轻女孩，还是拿公司的利益去泡妞。 嗯，在加里-贝尔眼里，罗杰的动机绝对不单纯。 事实上，这已经不是双方第一次因为mad唱片的事情产生矛盾。 作为mad唱片最大的利润点之一，在《美国偶像》的业务上，加里-贝尔就公开反对过罗杰的策略，拒绝在第四季的《美国偶像》中接受大卫-劳伦斯的投资。 ——现在的《美国偶像》才进行到第三季，但第四季的诸多谈判都已经启动。 比如说大卫-劳伦斯的投资权，当初就只签订了前三季的合约，第四季起，mad唱片就有权拒绝大卫-劳伦斯的资金。 加里-贝尔不愿意让外来资金插手《美国偶像》，最大的原因还是在于利益。 哪怕不去计算决赛圈选手签约权所带来的利益，《美国偶像》每年也能带来数亿美元的利润。 这么一大笔钱，大卫-劳伦斯要分走一半，让加里-贝尔感到十分不满。 至于罗杰，却认为大卫-劳伦斯的人脉和能力，足以为《美国偶像》带来巨大的帮助，一半的利益确实多了点，但完全拒绝大卫-劳伦斯的资金也未必是好事。 在罗杰看来，从第四季往后，《美国偶像》项目可以削减大卫-劳伦斯的份额，或者干脆换一个同等分量的合作者也不是不行，但却不能由mad唱片独吞这块巨大的蛋糕。 每年稳定产生数亿美元营收的大项目，这块蛋糕，可是有不少人在暗中觊觎。 mad唱片这几年的发展确实很迅速，但还没有成长到能够扛起所有压力的地步。 单单只是在《美国偶像》这件事上，加里-贝尔和罗杰就争吵过数次。 要不是双方都清楚这只是就事论事，恐怕连朋友的关系都很难保持下去。 但即便如此，双方之间的合作，也不再像公司刚成立时那样紧密。 至于mad唱片的另一个大股东，【a】乐队的埃文-泰勒，则是表示：你们争你们的，我们无所谓，怎么都行，谁赢了我们听谁的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 因为理念不同而产生矛盾，这很常见。 严重一点的，甚至可能导致亲密无间的好友因此变得反目成仇。 无论在哪一个领域，都有不少类似的先例。 无论是加里-贝尔，还是罗杰，都不希望这样的事情发生在自己身上，但谁也无法改变对方的想法。 这个矛盾必须要解决，但如何解决，却让罗杰感到十分苦恼。 “既然理念不同，那各干各的就好了呀。” 听到罗杰的抱怨，安妮理所当然地说道：“合作不成就分家嘛，以后还可以做朋友。继续勉强下去，说不定朋友都没得做了。” “难道把mad唱片拆分成两个公司吗？” 罗杰下意识地反驳道。 正要开始长篇大论，讲讲“为什么mad唱片不能拆分的108个理由”，罗杰脑中灵光一闪，突然犹豫了起来：“或许……这个办法确实可行。” “你不是认真的吧？” 胖子看到罗杰认真思考的样子，忍不住道：“分家的话怎么分？难道把《美国偶像》送给加里他们吗？那可是每年好几亿美元！” 在第二季，《美国偶像》的整体盈利大约在三亿多美元，预计在第三季中，这个数字还会有小幅度的上涨，逼近四亿美元大关。 按照《美国偶像》的热度来看，每年四亿美元左右的利润，差不多就是这个项目的顶点，少说也能保持个三到五年。 在一家公司的管理层产生理念冲突的时候，拆分公司，各干各的，确实不失为一条不错的解决思路。 但这种做法，需要解决的问题太多了。 单单只是确保拆分的公平性，就是mad唱片所不具备的。 mad唱片的业务很简单，如果不考虑其它，单单以营收来看，大体上可以分为四块。 首先，就是占据mad唱片最大营收来源的《美国偶像》。 假设从第四季开始不再接受外来的投资，《美国偶像》的收益，至少可以占到mad唱片总收入的八成以上。 如果要将mad唱片拆分，单单一个《美国偶像》，就是巨大的难题。 别说一个加里-贝尔，就算是【金属猴子】和【a】乐队加起来，也吃不下这么大的产业。 其次，则是mad唱片旗下的签约歌手、乐队，这方面的收入大约占百分之十。 然后是公司三个大老板自己的唱片、巡演运作，虽然公司只能拿百分之十的超低比例抽成，但由于三支乐队的咖位、影响力较高，这一块收入也能占到总营收的接近百分之五。 最后，就是版权运作产生的衍生收入，由于版权库的规模问题，这一块的收入比绝大多数主流唱片公司都要低很多，只能算是聊胜于无。 三支乐队各占百分之三十的股份，哪怕两支乐队手中的股份相加，也比不上一个《美国偶像》的价值。 这样算起来，mad唱片在先天上就不具备“公平拆分”这一要素。 而且即便强行分家，【a】乐队是否肯放弃mad唱片的其它业务和收入，与【金属猴子】乐队一起吃下《美国偶像》，也还是未知之数。 所谓分家的说法，也就很难实施。 更何况，《美国偶像》的巨大收益，也让罗杰三人很难舍弃。 这可不是几百万、几千万美元的小钱，而是每年数亿美元的庞大资产。 一年赚数亿美元的项目，在任何领域都有很多，华尔街更是不乏以数百万美元博取数亿美元利润的财富神话。 但能若是加上一个“每年”和“稳定”的限制，哪怕在整个北美的商业领域中，也是极为罕见的优质项目。 “每年数亿美元的利润确实很诱人。” 罗杰思考了许久，终于下定了决心，开口道：“但是你们仔细想想，我们真的是无论如何也不能丢掉《美国偶像》吗？” “你不会是真的想这么做吧？” 安妮瞪大了眼睛：“我刚才只是随口说说而已，你竟然当真了？！” 胖子更是被罗杰吓出了满头冷汗，连忙劝说道：“罗杰，冷静！这可是每年好几亿美元！” “根据公司的评估，《美国偶像》从今年起会达到巅峰，保持大约五年左右，每年大约能够产生四亿美元左右的税前利润。” 罗杰没有接安妮和胖子的话，自顾自地说道：“假设这笔钱由mad唱片独吞，先不谈来自外部的压力，分到我们乐队手上，也就是一亿多美元的样子。mad唱片的其它业务加起来，每年有多少营收？” “今年的账目还没有统计完毕，前三个季度的话，不算《美国偶像》的收入，大概有七千万美元左右。” 胖子是现在mad唱片的董事长，对公司的经营状况极为了解，一组数据脱口而出。 说完之后，胖子也楞了一下，反应了过来，问道：“你的意思是，mad唱片的其它业务，价值不比三分之一的《美国偶像》低？” “确实是这样。如果放弃《美国偶像》，拿下mad唱片其它所有业务，我们确实会亏，但亏得没有想象中那么大，反而可以轻松解决掉和加里之间的矛盾。” 罗杰点了点头，说道：“而且，即便拆分公司，拿走《美国偶像》那么大一块蛋糕，加里他们也必须要给我们足够的补偿才行。” “好像真的可行。” 安妮被一堆数字绕得有些懵，但却听懂了一句话。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 送出《美国偶像》，换取完整的mad唱片，这笔交易，乐队不会太吃亏！ 想了片刻，安妮甩手掌柜的性子再次发作，大大咧咧地说道：“既然你决定了，那我支持你的想法！” 胖子也趋向于认同罗杰的判断，但却还有许多的疑惑和担忧。 犹豫片刻，胖子开口问道：“你打算怎么说服埃文他们？如果要将《美国偶像》拆分出来，至少也要由加里和埃文他们两支乐队同时接手才行，否则我们就太吃亏了。” “我也是刚才听了安妮的提醒，才想到这个办法，哪来得及想那么多？” 罗杰有些无奈地摇摇头，说道：“而且不止是说服埃文他们，mad唱片涉及的合作太多，各种细节都很麻烦。具体能不能成，我都觉得没什么把握。” “但是这个思路确实不错，至少能够轻易解决公司内部现有的矛盾。” 胖子考虑了片刻，说道：“这样吧，让人按照这个思路继续完善，看看能不能做出一个切实可行的计划出来。” 让罗杰三人提出一个大体的思路还没什么问题，但在细节的完善方面，还是得让专业人士接手才行。 罗杰对胖子的提议十分赞同，点头问道：“你觉得让谁接手比较合适？” “首先要对公司足够熟悉，其次还要可信，最后还需要考虑保密方面的问题，在真正拿出切实可行的计划之前，这件事最好不要透露出风声。” 胖子考虑了片刻，提议道：“你觉得依耶塔怎么样？她的能力和忠诚都没问题，只欠缺一些经验。就当是给她的考验，如果做得不错，这件事完成之后，可以把公司交给依耶塔来负责。” “行，那就交给她负责。” 第467章 这波要亏? 12月25日，圣诞节。 在传统的西方国家，圣诞节的意义，几乎相当于太平洋对岸的春节，是一年之中最为重要的节日。 对于大多数人来说，圣诞节是难得的长假，工薪阶层普遍会在这段时间得到一周到两周的假期。 不过对于明星们来说，圣诞节假期？ 抱歉，这是在公众面前刷脸熟的重要时刻，休假什么的还是醒醒吧。 加拿大，魁北克省。 蒙特利尔，奥林匹克体育场。 这座综合性体育场，差不多是蒙特利尔所有可以用于举办音乐演出的场馆中，规模最大的一座，可以容纳超过七万名观众。 不过在这一次的演出规划当中，只设计了六万多个观众席。 罗杰早早地就整理好了造型，坐在一张椅子上，默默地喝着酒。 枫叶国的冬季十分寒冷，哪怕体育场内有功率极高的地暖设备，只穿了一件背心的罗杰仍然被冻出了一身鸡皮疙瘩。 ——在这场演出开始之前，罗杰对自己的一贯造型做出了不小的改变。 头发剃得很短，烫成微卷，一丝不苟地梳理整齐。 嘴唇上方，也贴上了浓密的假胡须。 在穿着上，罗杰也难得地抛弃了一成不变的黑色，而是穿上了一身纯白。 运动鞋、休闲裤、再加上胸前印有超人标志的紧身背心，整个人看上去有一种给给的气息。 “你这是什么见鬼的造型？” 安妮对罗杰的“新风格”显得十分不适应，“难道你不觉得这个造型很娘炮吗？看上去像是个gay，而且还是受！” 你猜的真他娘的准！ 这个造型的原主人确实是个受…… 罗杰心里吐槽了一句，嘴上却是说道：“你不懂，我这是在朝圣。” “朝圣？” 手里拿着卷烟的胖子不知道什么时候也凑了过来，难得地八卦道：“这个奇葩造型有什么典故吗？” 罗杰摇了摇头，没有回答胖子这个问题。 典故当然是有的。 在罗杰前世的那个地球上，1981年的冬天，同样是在蒙特利尔，曾举办过一场足以被列入经典的演出。 那支乐队的名字，叫做【皇后】乐队（queen）。 虽然那只是一场观众人数不足两万的中小规模演出，但却是摇滚音乐史上最为经典的现场之一。 在那场演出中，龅牙叔佛莱迪-摩克瑞的造型，就和罗杰现在差不多完全一样。 哦，对了，还少了一样最关键的道具。 罗杰从助理手中接过一条红领巾，啊呸，红色丝带，缠在右臂上。 嗯，这样就完全一致了，绝对的高仿cosy！ 前世皇后乐队那场演出，具体是在哪一家体育馆举办的，罗杰自然不可能记得那么清楚。 而且一万多人的小场，也让罗杰觉得多少有些拉低了皇后乐队的逼格。 既然是“朝圣”，自然是规模越大越好。 于是，罗杰大手一挥，将蒙特利尔的演出场地确定在当地最大的体育场中。 “胖子，你有没有觉得罗杰这几天怪怪的？” 安妮戳了戳胖子胳膊上的脂肪，“嘀咕”道：“我觉得罗杰可能是疯掉了，连贝斯都不练了，竟然跑去学钢琴！” “下次说悄悄话的时候可以不用故意这么大声。” 罗杰无奈地放下酒杯，看向安妮：“而且我只是偶尔玩一下，这也是演出的一部分。” 几天时间当然不可能学出什么东西来，不过乐器之间都有相通的部分，而且罗杰也并非指望能在钢琴上有多么高的造诣。 只需要学会照猫画虎，能弹准音符，应付完这场演出，就算是完成任务了。 贾森教的也不是什么正经的方法，干脆让罗杰死记硬背下来，照着音符去弹就完事了。 突击训练了几天，罗杰倒是勉强能弹下半首《波西米亚狂想曲》，而且质量堪忧。 但关于钢琴的其它内容，罗杰可以说是七窍通了六窍。 一窍不通。 “我觉得你在搞事情！” 安妮又开始日常发疯，突然凑上前，几乎和罗杰脸贴脸，小声问到：“快说，你有什么阴谋诡计？！” “别调皮。” 罗杰将安妮推开，站起身，拎着酒瓶走向演员通道，说道：“跟上，我们该出场了。” ………… 这场“朝圣”之旅，虽然说是高仿，其实细节上的区别还是有不少的。 比如说放在钢琴上的啤酒，就被罗杰换成了兑了清水的威士忌。 再比如，罗杰并不打算学龅牙叔那样，在演出的后半段将身上的背心和裤子都脱掉…… 咳，要和谐！ 在演出现场公然果奔什么的，绝对不能有。 默念了一阵24字真言，罗杰的耳机里，传来了汉克的倒计时。 在一片黑暗之中，罗杰的双手放在钢琴上，音乐缓缓响起。 “妈妈啊，我刚刚杀了个人。 我拿枪指着他的头， 扣下扳机，现在他死了。 妈妈啊，生活才刚刚开始……” 省去了歌曲开头的齐声清唱，直接从第二段篇章开始。 随着《波西米亚狂想曲》的歌声响起，舞台上的灯光也渐渐亮起。 当下方的歌迷们，看到罗杰坐在钢琴前边弹边唱，顿时惊了。 奥林匹克体育场内，出现了六万多张懵逼的面孔。 “卧槽，罗杰还会这个？！” “我怎么觉得有点怪怪的？好像哪里不对的样子。” “这怕是假的罗杰吧？那个性感的小胡子是怎么回事？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “歪，911吗？我要报警，这里有人酒后唱歌！” “只有我的关注点在钢琴上吗？” 一阵短暂地喧闹过后，尖叫声从某个角落响起，仿佛传染扩散一般，迅速席卷至整个体育场。 绝大多数粉丝，都对罗杰诡异的变化感到了好奇，但更多地却是惊喜。 见到自己偶像不一样的变化，对粉丝们来说，总是一次有趣的体验。 “妈妈，喔~~我还不想死去，甚至有时我希望自己从未来到过这个世界！” 罗杰并没有去管舞台下的观众们的反应，音量陡然拔高，然后迅速转入沉浸。 一小段激昂的旋律之后，舞台上的灯光再一次暗了下来。 在歌曲的整个第三段篇章之中，舞台上的灯光偶尔闪过，却看不到丝毫人影。 仿佛整支乐队都凭空消失了一般，只留下空旷的舞台，以及舞台上不断升腾的烟雾。 罗杰、安妮、以及唱诗班的高音此起彼伏，气氛莫名有些惊悚。 “砰！” 一个长达十多秒的黑暗之后，烟火升空，整座舞台瞬间被点亮。 坐在钢琴前弹奏的人已经换成了正牌键盘手贾森。 罗杰不知何时已经站在了舞台最前方，迈着龅牙叔招牌式的风骚步伐，穿插在安妮、米娅和格雷西三人之间，走位无比犀利。 “你们以为可以拿石头砸死我，唾弃我。 你们以为可以爱着我，再让我一个人死去。 哦，宝贝，不能这样对我，宝贝…… …… 一切都无关紧要，对我来说已无关紧要了……” 最后一段音符落下，罗杰再次以龅牙叔招牌式的挥拳动作，为整首歌做出收尾。 这种突兀的变化，让熟悉乐队的粉丝们都感到了些许的不适应。 但效果却很显著。 在短暂地不适过后，现场的歌迷们都爆发出了巨大的热情。 罗杰绕着舞台转了整整三圈，场内的欢呼声才渐渐平息了下来。 “hello，蒙特利尔！” 模仿暂时告一段落，罗杰从一个coser，又变回了自己。 对着观众席的方向吐了一下舌头，做了个鬼脸，又说道：“我得跟舞台特效师提个意见，下次烟雾效果不要用干冰，简直太冷了！嗯，我可不是在说加拿大的天气冷，是干冰的错！” 罗杰半真半假地开着玩笑，期间还做了个“冷的发抖”的动作，然后又说道：“虽然气温很低，但我相信，你们的热情足以驱散寒冷。所以，让我们躁起来吧！” 罗杰握着话筒的手指因过度用力而变得有些发白，大声喊道：“带上你们的热情，跟我一起去点燃世界！《地狱高速（high.way.to.hell）》！” ………… 为了确保巡演的票房，通常情况下，巡回演出都不会提供电视或者网络的现场直播，而是需要在巡演结束之后一段时间，才会放出相关的录像。 但在【天堂的阶梯tour】中，三场核心场次，却是例外。 虽然有一定的延迟，但却也几乎相当于是现场直播，只相差了半个小时。 远在萨诸塞州，就有一对年轻的兄妹，正在认真地通过电视，观看着蒙特利尔站的电视直播。 “他在歌迷中越来越受欢迎了。” 大卫-劳伦斯突然开口道。 “这不是好事吗？” 米拉-劳伦斯疑惑地问道：“你们不是合作伙伴吗？为什么你的语气好像有些不高兴？” “你以为我为什么对罗杰隐瞒那件事？” 大卫-劳伦斯摇了摇头，说道：“我还是低估了罗杰他们的价值，那个计划……或许需要重新考虑一下。” 大卫-劳伦斯没有明说，但米拉却清楚，自己的哥哥所指的，是两人与索尼之间交易的事情。 罗杰三人，并不清楚劳伦斯兄妹以三亿美元的代价，拿下了索尼手中，那百分之五十的【atv索尼音乐版权管理公司】的股份。 这其中的目的已经很明显了，大卫-劳伦斯打算在兄妹两人与乐队的合作当中，摆罗杰三人一道。 将那批价值连城的版权分给乐队四成？ 不存在的！ 按照股权比例来计算，在遗产收购完成之后，兄妹两人将掌握【atv索尼音乐版权管理公司】百分之八十的股权，完全有能力将罗杰三人踢出局。 友情？ 确实有一些。 大卫-劳伦斯确实发自内心地将罗杰三人当成了自己的朋友。 但这点友谊，在价值数十亿美元的利益面前，根本不值一提。 “你后悔了？” 米拉-劳伦斯的态度有些暧昧，语气中带着一股莫名的意味：“罗杰他们还不知道这件事，你现在后悔还来得及。” “你当然不会心疼，那三亿美元都是我出的！” 虽然是亲兄妹，但大卫和米拉两人之间的关系，并不像血缘上体现得那么亲密。 大卫-劳伦斯的声音中隐含着一丝怒火，“我会让人重新评估罗杰的价值，在结果出来之前，那件事……暂时搁置。” 大卫-劳伦斯的怒火不是针对米拉，也不是针对其它什么人，而是对自己。 只看到眼前的利益，冲动行事，没有做好详尽的可信性评估，这是决策上的失误。 而且是相当巨大的失误。 三亿美元，对劳伦斯家族来说不算什么，但对大卫-劳伦斯来说，即使算不上伤筋动骨，也是一笔不小的损失。 当然，那个计划是否还要继续下去，还要看自己手下专业团队的评估结果。 如果罗杰的价值足够重要，大卫-劳伦斯会毫不犹豫地选择放弃计划，立即止损。 反正还没有开始实施，只要及时停手，罗杰三人不可能有任何渠道了解。 反之，若是罗杰三人的价值没有这场演出中表现出的那么惊人，那自然是以利益为先。 “我还以为你会不顾一切地继续那个计划。” 米拉玩味地看着自己的兄长，“毕竟，罗杰那边可不像是还把你当成重要合作伙伴的样子，《美国偶像》已经第四次拒绝你续签投资协议的提议了。” 大卫-劳伦斯下定决心，算计罗杰三人，除了那价值数十亿美元，让人无法不心动的诱惑之外，更重要的原因，就在于《美国偶像》。 在第三季开始之前，大卫-劳伦斯就隐晦地对罗杰提出过，在这个项目上继续合作的想法。 但罗杰始终没有给出回应，而通过正式渠道发出的投资意向，也被《美国偶像》的项目组给挡了回来，而且是一连四次。 正是因为这一点，导致大卫-劳伦斯心里产生了裂痕，决定将利益放在双方的友谊之前。 但从这场演出现场的反响来看…… 单纯只考虑利益，算计罗杰三人，似乎也不是什么明智的选择。 这让大卫-劳伦斯感到有些坐蜡。 mmp！ 老子钱都花了，你告诉我这波要亏？ 第468章 我要一个破纪录的销量 在忙碌的工作中，时间总是过得很快。 随着乐队的行程不断向北，气候越来越寒冷，时间也悄然跨过了新的一年。 圣诞假期是北美传统的购物节日，无论在任何商品的销售中都不例外。 在刚刚过去的一周里，《无名专辑》本来已经出现滑落趋势的销量，再一次上扬，单周卖出了240万张。 正式发行七周，总计接近一千五百万的北美销量，这个数据，再一次刷新了乐队的记录。 唯一让人感到不太愉快的是，实体唱片的销量占比再一次大幅下滑。 有九百万张左右的销量，都是来源于数字版本，占到百分之六十以上。 不过想来也是，现在这个年代，虽然智能手机还没有出现，但是音乐手机早已不是什么稀罕玩意了。 各类轻便易携的mp3播放器，或者是pod之类的产品，也是数不胜数。 相比起来，无论是价格上，还是便利性上，笨重的cd随身听和播放磁带的walkman都没有任何优势可言。 一个五十美元的mp3播放器可以储存数百首歌，体积和一盒烟差不多，或许还要小一些。 而一张cd，最多只有二三十首歌，体积更是比mp3播放器大了好几倍。 再加上数字专辑和实体唱片在价格上的巨大差距，如今绝大多数消费者都会选择前者。 或许唯一比数字音乐强一点的，也就是cd的音质略微出色一些，但如果不买上一副价值数千美元以上的高端耳机，这点差别根本听不出来。 尽管无论是riaa（北美唱片业协会）还是《公告牌》的榜单统计，都不会将数字唱片的销量列入考量因素之中。 但在市场的角度来讲，数字唱片却完完全全碾压了实体唱片。 要知道，这还是没有音乐流媒体的年代！ 若是再过几年，随着智能手机等移动网络终端的出现和普及，音乐流媒体模式盛行起来，或许实体唱片真的会像罗杰前世那样，逐渐走向消亡。 彻底消失是不可能的，无论到了什么年代，总有一批喜欢怀旧和收藏的歌迷，会坚持购买cd、黑胶。 甚至买回去都不一定听，仅仅只是收藏。 这样的歌迷，如果按照比例来看，或许不会很多。 但在全球数十亿人的庞大市场下，其绝对数字依然足以养活实体唱片。 甚至于，在罗杰来到这个世界之前的那几年里，黑胶唱片在打着“怀旧”口号的营销下，市场规模反而出现了连年上涨的趋势，成为唱片公司的一大重要利润点。 ——数十美元起步，乃至一张卖到数百上千美元的黑胶唱片，或许卖出去的数量少了些，但利润却要比数字唱片高出了不知多少倍。 当然，那是以后的事。 至少在眼下，包括黑胶唱片在内，所有实体唱片的市场规模都是在逐年减少的。 “实体唱片的销量占比又下降了，意料之中的事。” 接到这份统计，罗杰并没有太多的意外，抬起头，问道：“公司那边怎么说？下周的销量预期是稳定下滑还是大幅下滑？” 《无名专辑》的单周销量，本来就已经到了下滑的时间节点，如果不是圣诞节假期，各大零售商和电商平台都推出了大幅度的优惠促销活动，第七周的单周销量绝对不可能达到两百多万。 能够保持第六周的170万左右，就已经是极为难得的事情了。 在北美，和圣诞节假期的购物狂欢一样出名的，是新年之后的大规模退货行为。 依照西方的习惯，人们通常会在圣诞节互相赠送礼品，大多数人在赠送礼品时会连同购物小票、发票等清单一并送出。 而到了圣诞节过去之后，那些用不上，或者不喜欢的礼物，就会被退回商场。 有这个“传统习俗”在，到了新年之后，专辑发行的第八周，单周销量想保持不下降，那是绝对不可能的。 “预计会下跌到100万左右，如果退货量大，甚至可能更低。” 依耶塔-哈森说出公司市场部门的判断之后，犹豫了一下，又说出了自己的想法：“以我的角度来看，新年的大规模退货潮，对唱片业的波及很小，应该没那么快跌破单周百万这个界限。” 数字唱片就不提了，没有几个人送礼物会送数字唱片，哪怕是为了省钱，这也太丢份了点。 朋友之间赠送礼品，赠送唱片的本来就少见，几乎都是送给喜欢某一支乐队，或者喜欢某一类音乐的歌迷。 再加上一张唱片最多不过二十几美元，这就使得收到唱片的人，很少会选择去音像店退货，哪怕听的少一些，也值得收藏。 昂贵的典藏版、限量版等等，这一类唱片被退货的概率就很大了，但这种唱片的销量占比本来就很低，退也退不了几张，对总的销量数据影响不大。 当然，仅仅只是对“销量数据”影响不大，若是换成按照美元收入为单位统计的“销售数据”，那影响就大了去了。 比如说眼下这张《无名专辑》，目前近1500万销量中，有900万出头，来自于数字唱片。 各大平台的定价、分成比例都有所不同，平均下来，《无名专辑》的数字版本大约是6美元左右，其中平台方要拿走平均百分之四十的抽成。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 剩下的百分之六十，再按一九的比例，由mad唱片和乐队分享。 也就是说，每卖出一张数字版本的《无名专辑》，乐队大约可以拿到3.24美元。 900万销量下，乐队在数字专辑上的收入，大约就是2900多万美元。 剩下的600万实体唱片也分为多种不同的类型，卖得最多的平装版cd，价格是每张23.99美元，这是《摇滚圣经》系列的统一零售价。 至于最贵的典藏版黑胶唱片，全北美限量发行五万套，每套售价高达1299美元，光是这一部分，乐队就可以获得5800多万美元的收入。 综合下来，600多万张实体唱片，乐队可以得到1亿8700多万美元。 虽然实体唱片的销量占比只有百分之四十，但在收入占比上，却高达百分之八十六。 哪怕数字唱片的市场都在不断扩张，实体唱片，依然是唱片业最大的收入来源，没有之一。 当然，《无名专辑》只是个特例，并不具备普遍参考价值。 去年的《滚石》和《郊区的耶稣》两张专辑加起来，销量也比《无名专辑》高不了多少。 1500多万的销量看起来惊人，但比起前世齐柏林飞艇乐队的《齐柏林飞艇iv》的2300多万，这个数字还是差了不少。 当然，这其中有时间方面的因素。 《无名专辑》仅仅只发行了六周，而《齐柏林飞艇iv》的销量却累计了长达四十多年。 但不管怎么说，按照现在的趋势来看，在发行前三个月的销售高峰期过去之前，《无名专辑》的北美销量都很难突破2000万这个大关。 不，应该说根本不可能突破。 再往后，就只能每年卖个几十万张，依靠漫长时间去积累了。 或许有超越《齐柏林飞艇iv》的可能，但也仅仅只是可能。 两张专辑的曲目一模一样，这个世界的罗杰三人，影响力也不比前世刚发行《齐柏林飞艇iv》时的齐柏林飞艇乐队要差，甚至还要更胜一筹。 在这场跨越时空的“竞争”当中，罗杰三人明显落在了下风。 哪怕有着竞争压力不同、时代不同、销售价格差距等等的额外因素，但输了就是输了。 在确定《无名专辑》的曲目时，罗杰心里确实存着和前世偶像一较高下的念头，但却也能够坦然接受失败。 这次输了，再想办法赢回来就是。 “海外发行方面，有大厂牌和公司接触吗？” 罗杰立刻就想到了下一处最佳的“战场”在哪里。 北美销量的竞争输掉了？ 没关系，在全球市场上赢回来！ 当然，这个难度更大。 北美是罗杰三人的主场，在自己的主场上都输掉了，海外市场的竞争自然要更加困难。 齐柏林飞艇乐队确实在北美很受追捧，但欧洲，才是他们的大本营！ 想了想，罗杰又说道：“跟公司那边打个招呼，在海外发行的谈判方面，以对方的推广力度作为主要参考，我要一个破纪录的全球销量！” 乐队过去有不少作品，无论北美销量，还是全球销量，都表现得很有竞争力。 比如说第一张专辑《怪胎》，这张专辑确实名副其实，就是一个怪胎，这些年销量积累的速度不算快，但却也超过了“正常”的范畴。 如今，《怪胎》的北美累积销量已经无限接近2000万大关，全球销量更是高达3600万，是乐队目前为止，在商业上表现最为出色的一张专辑。 但这张专辑，在riaa认证的销量榜单上，也只是排到了第十一位。 全球销量榜单的成绩，还要更低一些，只排在第十三。 在罗杰看来，《怪胎》这张专辑虽然表现得很“怪胎”，但也就仅此而已了，基本上不太可能有冲进前十的潜力。 尤其是在全球销量的排行上，要冲击名次，还是得靠《无名专辑》。 “我会跟发行部门沟通。” 依耶塔-哈森点头答应下来。 虽然胖子是公司的董事长，但仅仅只是传个话，没必要让胖子亲自出马。 平时工作细节上的沟通，其实都是由依耶塔-哈森来负责的，只有重要决策方面，才会让胖子出手。 提笔在备忘录上记下罗杰的要求之后，依耶塔-哈森又继续说道：“《滚石》和《郊区的耶稣》海外发行权谈判方面，也需要将合作公司的推广力度的权重级别提升吗？” 《滚石》和《郊区的耶稣》发行的比较早，但海外发行权却一直捏在mad唱片的手里，没有急着卖出去。 公司的高层希望借由这两张专辑，为公司打开海外发行的渠道，而不是只能将发行权卖出去。 而有这个实力的大厂牌，自然不可能轻易松口。 钱可以多给，但渠道给出去，想要收回来，可就几乎不可能了。 虽然一直在和有意向的合作方接触，但谈判的进展却十分缓慢。 两张专辑加起来，罗杰估计，海外发行权也就是卖个几千万美元。 乐队最近确实缺钱，但并不指望这几千万美元续命，也没有催促公司加快进度的意思。 想了想，罗杰开口道：“那两张专辑正常谈就好了，不用着急。对了，上次让你做的那个可行性报告，做得怎么样了？” 在安妮无意间提出“分家”的可能性之后，罗杰仔细思考了许久，这个设想看起来胡闹，实际上确实有完善的价值。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰三人和加里-贝尔等人之间的理念冲突，已经到了不得不解决的时候，哪怕分家这条路走不通，至少也能起到一个参考的作用。 当然，分家不代表三支乐队要彻底分道扬镳，就和没有加入mad唱片的【本森的烟火】乐队一样，互相之间都还是关系不错的朋友，也经常能够聚在一起喝一杯，开开派对，泡泡妞什么的。 有需要的时候，打个招呼，大家也都会互相帮忙。 依照商业领域内的思维方式，因为理念冲突而产生矛盾，能够和平分手，接下来大家继续做朋友，已经是最好的解决方式了。 如果一直勉强下去，那才是真的容易出大问题。 “已经有思路了，但还需要一点时间才能完善。” 依耶塔-哈森最大的优点是实事求是，并不会为了“漂亮的业绩”而说假话，“如果不出意外的话，大概还需要一个月左右，才能完成这个计划。” “慢一点没关系，重要的是严谨，不要出错，也不要走漏风声。” 解决内部矛盾的需求确实很迫切，但还没迫切到出现dead-line的时候。 罗杰也不着急，安慰了一句，又问道：“根据你的判断，这个计划的可行性如何？” “不是很乐观。” 依耶塔-哈森确实在按照罗杰的吩咐，完善拆分mad唱片的计划，但却并不看好：“要拿出一个三方都可以接受的资产拆分方案很困难，尤其是【a】乐队的立场无法确定，这两个因素会导致计划的可行性下降至少五十个百分点。” 第469章 胖子，你老了 正如mad唱片市场部门所预计的那样，在2005年的第一周里，《无名专辑》的销量出现了断崖式的下滑，跌落幅度超过一半。 112万。 哪怕有心理准备，这个数字，也让人觉得太低了点。 不过，仅仅只是北美市场，乐队就通过这张专辑收获了超过两亿美元，这个收入足以让人感到满意。 尽管分成还要几个月后才会陆续到账，但迫在眉睫的经济压力确实是缓解了许多。 “两亿多美元？” 安妮嘴里咬着一根吸管，口齿不清地问道：“那三亿美元的贷款是不是白借了？好几千万美元的利息，亏大了啊！” 富国银行给出的利息不算高，符合常规商业贷款的标准，但三亿美元的基数在那摆着，再低也低不到哪里去。 五年下来，乐队要为这笔贷款支付总计9750万美元的利息，接近本金的三分之一。 再加上其它前期的投入，乐队为了黑人天王手中的版权，实际上需要支付的资金总额达到了六亿多美元。 即便花费巨大，这笔交易中，乐队也是大赚特赚。 那批版权的价值根本不能用金钱来衡量，哪怕仅仅只是其中的百分之四十。 当然，罗杰三人并不知道，自己的合作者险些改变主意，打算坑自己一把。 只不过因为乐队自身的价值，大卫-劳伦斯又一次改变了想法。 “不亏，这两亿美元我有别的计划。” 罗杰摇了摇头，说道：“花钱的地方还多着呢，两亿美元看起来很多，其实根本不够用。” “你又有什么计划了？” 安妮嘴里的吸管发出奇怪的响声。 “你能不能别吸了，喝个酸奶搞得这么大动静……” 罗杰莫名感到有些尴尬，不过这个情绪只是短暂出现了一瞬间，就消失不见，就连罗杰自己都没有察觉到。 吐槽了一句，罗杰继续开口道：“这次巡演结束以后，我们要开始准备下一张专辑，还有下一次巡演，这些都要花钱。下一次巡演的地点我打算放到欧洲，开销估计要比这次还大一些。” 这次的【天堂的阶梯tour】就花了差不多一亿美元的成本，这还是在北美本土。 若是去海外举办巡演，以mad唱片的实力，必须要在当地寻求合作方，这就会导致成本上升。 在同等规模的情况下，开销肯定是要更高的。 事实上，汉克的团队中，已经分出了几个小组，分别前往全球各大主要音乐市场进行考察，以为下次巡演地点的评估提供数据基础。 按照罗杰个人的想法，比较合适的地点是欧洲，尤其是中、西欧的发达地区。 无论是消费水准，市场规模，亦或是摇滚乐歌迷群体比例，欧洲市场都仅次于北美。 再加上语言方面的相通性，将下一次巡演放在欧洲，无疑是风险最低的做法。 不过乐队的第一次海外巡演，绝对不能失败，个人主观判断的结果不值得信任。 在评估报告出来之前，罗杰甚至没有对任何人提起过自己更看好欧洲市场。 “你个工作狂！又是新专辑，又是下一场巡演，你想累死老娘吗？” 安妮显得很不满，缓缓放下手中的酸奶，盯着罗杰，一字一顿地说道：“我！需！要！休！息！” 安妮本身就是十分懒惰的性格，再加上乐队已经很长时间没有好好放一个长假，女孩心里的不满已经累积到了极点。 听到罗杰谈起下个阶段的工作，安妮立刻就炸毛了。 “这次巡演之后，我们休假一段时间。” 罗杰摇了摇头，说道：“但是规划还是要提前做的，我知道你不喜欢管这些，我和瑞克商量好之后告诉你结果就行了。” 两人正聊着，房间的门突然被推开。 理查森身上里三层外三层地包裹了起来，原本就肥胖的身材看上去更加“强壮”了。 在胖子头顶的帽子上，还有一层正在融化的积雪，看上去颇有些狼狈的样子。 “玛德，这鬼地方简直冷死了！” 或许是在外面已经被冻僵的缘故，进到温暖的室内，胖子反而开始打起了哆嗦。 三下五除二地脱下外套，冲到壁炉前坐下。 烤了一会火，胖子似乎终于复活了过来，问道：“你们在聊什么？我刚才好像听到有人叫我？” 罗杰坐的地方离壁炉比较远，从桌上拿起一罐啤酒，朝胖子丢了过去，说道：“聊下个阶段的工作，安妮想要休个长假。” 安妮也举起小手，附和着罗杰的话：“这次巡演结束以后我必须要休息！最少一个月！不然我会因为过度疲劳而死掉！” “休假？我没有意见。” 胖子随口应了一句，又问道：“你们今天就打算一直呆在这？不去排练了？别忘了明天的演出！” “这个天气出门，我会感冒的。” 罗杰一本正经地为自己的偷懒找借口。 现在本来就是冬天，乐队又来到了高纬度地区。 室内还好一些，室外的气温已经来到了零下二十多度，再加上大雪的天气，让罗杰和安妮两个“南方人”完全无法忍受。 相较于四季如春的加利福尼亚，加拿大北部的冬季，绝对是地狱模式。 比太平洋对岸的东三省还要冷得多。 “我有个提议！” 安妮也严肃地说道：“下次巡演绝对，绝对，绝对不要放到冬天！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “随便你们吧。” 胖子一脸无所谓地说道：“一会在酒店找个隔音的房间练练，然后明天早点去会场过一遍走位就行了。反正这几场演出都不怎么重要，出点小瑕疵也不会有什么大问题。” 一个系列，多达数十场演出的巡演中，不可能保证每一场都是高水准发挥。 哪怕再怎么敬业的歌手和乐队，也绝对做不到这一点。 到了巡演的中后半程，总会因为疲倦、压力、以及枯燥乏味的重复性工作，而产生懈怠的情绪。 在一些相对不重要的场次中适当地偷懒，其实反而更加有助于在其它重要场次中保持状态。 这个做法，还是跟【金属猴子】乐队学的。 事实上，罗杰三人已经算是非常敬业了，巡演的行程近半，这才是第一次没有在演出的前一天进行现场排练。 而且，还是因为暴雪的缘故。 在这种恶劣的天气中，减少外出反而是更加理智的做法，万一患上了感冒之类的症状，反而得不偿失。 要知道，罗杰现在可是一个白人的身体，而不是前世的亚洲人。 亚洲人不怕感冒，甚至身体好点的人都察觉不到感冒对自己生活的影响。 但对于白人来说，感冒可是要命的重病，每年因为感冒死去的人比癌症还要多。 北美这边可不流行什么轻伤不下火线、小病不去医院。 学会规避不必要的风险，对于明星这个职业来说，既是对自己的健康负责，也是对工作负责。 “再给我来一罐。” 胖子几口就喝完了手中的啤酒，朝罗杰伸手喊了一声。 “接着。” 罗杰顺手拿起一罐啤酒丢了过去，胖子打开拉环之后却没有喝，而是放在壁炉旁烤了起来，似乎是打算等一会喝热的。 热啤酒是什么味道？ 罗杰反正是没尝试过，只是想想就觉得有一种黑暗料理的感觉。 似乎是没什么话题可聊，屋内突然沉默了下来。 过了片刻，还是胖子忍不住先开口，问道：“你们最近和帕妮丝那边联系过吗？” 帕妮丝-格里芬，就是乐队一直以来合作的那支公关团队的负责人。 这一届的格莱美，也是由帕妮丝-格里芬的团队，为乐队提供公关服务。 罗杰对于过去的那几十年不太了解，但到了现在，想要在格莱美上有所斩获，不花钱是根本不可能的。 至少，那些重要的奖项，哪怕只是冲击提名，都绝对不能省钱。 一支优秀的公关团队本身就需要高昂的薪酬，颁奖季是他们最重要的收入来源，开出的价码自然不会低。 再加上为不同的会员赠送符合身份、喜好的礼品，以及上门游说的差旅费等等，那些盯着年度专辑、年度制作等重量级大奖去的大牌巨星，每年在颁奖季的开销都不会是一笔小数目。 比如说罗杰三人，在今年格莱美的公关总开支上，就定下了高达1500万美元的巨额预算。 当然，这也是因为乐队的野心很大的缘故。 今年的格莱美，三大通奖的竞争不算激烈，出色的作品不少，但达到《滚石》专辑这一层次的对手却没几个。 再加上影响力、咖位等外在的差距，只要钱花到位了，获奖的把握不低。 但这毕竟是格莱美，就跟隔壁的奥斯卡一样，概率只是概率，除了少数特例，没有人敢确保自己一定能够获奖。 “唯一可以确定的是，米迦勒-杰佛逊肯定能获得一座终身成就奖的留声机，集齐格莱美的所有奖杯。” 死亡本身，就是最有力的公关，比一亿美元的预算都更加有效。 没有人会苛责一位去世的超级巨星，也没有人敢这么做，至少在公开场合如此。 罗杰调侃了一句，又说道：“至于我们……年度专辑和年度制作有很大把握拿下其中之一，年度单曲有一定的机会，但把握不大。” 至于摇滚分类奖项…… 那就没什么好提的了，除了和通奖冲突的类型之外，其它奖杯几乎都是乐队的囊中之物。 在过去的一年里，根本不存在可以和《滚石》竞争的摇滚专辑。 哦，对，还有一张《郊区的耶稣》，但却是乐队自己的作品，而且为了防止选票分散，乐队没有为这张专辑申报任何奖项。 至于十一月底发行的《无名专辑》，要竞争的是2006年的格莱美，而不是这一届。 “我记得他们的佣金还没付呢吧？” 胖子想了想，问道：“乐队账户上的钱还够用吗？” “问题不大，我们的钱还有很多。” 在确定这一届格莱美公关预算之前，罗杰就让会计师计算过账目，自然不可能开出一个乐队付不起的预算数字。 虽然《无名专辑》的收入是来不及了，但一千多万美元，也不至于让乐队感到头疼。 说到钱，罗杰犹豫了一下，开口道：“《无名专辑》的收入，大概到下半年就会大部分到账，预计有两亿多美元。这笔钱我打算拿出一半左右，投入到公司的扩张。” 停顿了几秒钟，罗杰补充了一句：“当然，这个前提是分家的那个计划能够成功执行。” 胖子想了一会，点点头，说道：“可以，我没意见。” 然后话题一转，又问道：“罗杰，这几年你一直在想尽办法加快我们发展的速度，无论是在音乐本身，还是在商业上。但是我不明白的是，你在着急什么？是什么让你这么迫不及待，好像发展的速度慢一点就会发生很恐怖的事情？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 难得安静了一会的安妮也不停点头，插话道：“罗杰，你确实太着急了。” 这个问题，安妮曾经隐晦地提醒过。 但公开摆到明面上来说，这还是第一次。 “其实……我也不知道原因。” 对自己的两个搭档，没什么好隐瞒的，三人是一荣俱荣，一损俱损的关系，比任何形式的盟友都要更加稳固。 如果有不得不这么做的理由，罗杰肯定不会不说。 但问题是，并没有这样一个理由存在。 罗杰苦笑着说道：“但是我有一种很奇怪的预感，如果不能尽早在唱片业掌握足够的话语权，我们的下场会很惨。” “你是说……” 胖子的语气有些古怪，像是疑惑，又像是陈述，还带有一点反问的感觉：“第六感？” 罗杰点点头，很干脆地说道：“对，第六感。” “这可不是一个足以说服人的理由。” 胖子显得很无奈，叹了一口气：“如果只是因为一个莫名其妙的预感，在你的决策出现明显冒进的时候，我会阻止你。” 罗杰继续点头，道：“我理解。” 这算不上是矛盾，只是就事论事。 罗杰相信自己的预感，但却也能够理解胖子的想法。 好在，至少到目前为止，三人并没有在关于乐队未来的决策上出现过冲突。 至于以后…… 罗杰的想法也很简单，如果真的有那一天，就看谁能说服谁好了。 “不用太着急，时间，站在我们这一边。” 安妮突然说道：“我们才二十五岁，哦，胖子快四十了，不过问题不大。” “喂！” 胖子大眼一瞪：“你这是在讽刺我的年龄吗？！” 安妮一本正经地点头：“没错，胖子，你老了。” 第470章 人情的作用 “您好，席恩先生，我是帕梅拉，帕梅拉-莱斯特，上个周末去您家里拜访过，还记得吗？” “是的，我想问问，我们送去的唱片您听过了吗？” “已经听过了？太好了！您认为它怎么样？是不是很出色？” “什么？您已经把选票寄出去了？” “可以问一下您在年度专辑、年度制作、年度单曲三个奖项上的选择吗？” “您给《滚石》专辑投了年度专辑和年度单曲？这真的是太好了！非常感谢您，席恩先生！” “周末我会再次上门拜访，希望上次的礼物让您感到满意。” “好的，那我就不打扰您了，祝您生活愉快，西恩先生。” 女白领挂掉电话，在键盘上敲打几下，最新的投票数据很快就更新到了软件当中。 揉了揉太阳穴，女白领深呼吸了片刻，在表格上查看一番，很快又再一次拿起电话，继续向下一位格莱美会员游说。 在另一间办公室里，公关团队的boss帕妮丝-格里芬正好也刚刚挂断电话，看到办公软件中弹出的数据提示，立即点开。 距离投票截止日期只剩下最后几天，现在的数据，具备相当重要的参考价值。 和只有部分会员会选择投票的分类奖项不同，格莱美的四项通奖，几乎所有参与投票的会员都不会错过。 这意味着，要在多达两万多人的投票中胜出，才有可能拿到诸如年度专辑这样的大奖。 帕妮丝-格里芬点开数据统计软件，按照不同奖项分类，将已知的投票数据罗列成表格，一目了然。 在乐队最为重视的年度专辑奖项上，《滚石》专辑可以确定拿下七千多票，大约相当于百分之三十出头。 按照格莱美的规则，要先从发行时间符合要求的作品中，投票选出最优秀的五个，作为某一项奖项的提名候选者。 然后再由所有的会员对提名者进行投票选择，以确定最终的获奖人。 也就是说，在最极端的情况下，只要拿下百分之二十多一点的票数，就有可能获奖。 当然，这种情况几乎不可能出现。 哪怕竞争再激烈的年份里，五个提名者中也会有一名以上的陪跑者，属于那种完全没有丝毫希望获奖的人，这些人当然不可能在公关上投入太多，即使投入，意义也不大。 在另一种极端的情况之下，比如说五个提名者中有三个人的得票数是零，就必须要得到过半的选票，才能够获奖。 当然，这种可能性，比前者更低。 一般来说，如果竞争对手不是特别强，拿到百分之四十到四十五的选票，就能够有比较大的把握了。 若是竞争对手的实力偏弱，而且不止一人，那么百分之三十多的选票，也存在获奖的可能。 但不管怎么说，《滚石》专辑将将超过百分之三十的得票率，几乎是不太可能拿下这个奖项的。 至少还需要将这个数字提升十个百分点左右，才能说把握比较大。 但同样的，帕妮丝-格里芬的团队，也不可能拿到每一位会员的投票详情。 在那些没有统计到的选票中，肯定有一部分会员，将手中的选票投给了《滚石》专辑。 依照帕妮丝-格里芬从业十几年的经验来看，这张专辑至少有八成的把握，可以拿下年度专辑这项大奖。 但在另外两项通奖上，《滚石》专辑的地位却不那么稳固。 比如说年度制作。 这是一个很容易被人弄混的奖项。 虽然这个奖项大多数时间里也是颁发给专辑而不是单曲（注意，是大多数，不是全部），但这个奖项实际上是颁发给制作人，重视的是录音、混音、合成等唱片制作方面的“技术”，而不是歌曲本身。 当然，由于很多大牌明星都自己兼任制作人，所以在获奖名单或者提名名单上，很多不了解这一奖项细节的歌迷都看不出来这一点。 在年度制作奖项的竞争上，《滚石》专辑就处于劣势，确定拿下的仅仅只有不到四千票，也就是不足百分之二十的票数。 一般来说，这个得票比例，基本上是宣告冲奖失败的数字，除非在最后的几天里有大幅度的提升，但那基本不可能。 年度单曲方面，《给我一个避难所（gimme.shelter）》以超高的热度和口碑，拿下了近六千票。 这也不是一个十分稳妥的数字，但加上那些没有被统计到的选票，也并非没有获奖的可能，概率大约在百分之四十左右。 这三个奖项，都是《滚石》专辑的冲奖重点，但如今仅仅只能确保其中之一。 甚至于，这个所谓的“确保”，所代表的把握还不是百分之百，而是百分之八十。 这对于高达1500万美元的冲奖预算来说，无疑是有些失败的。 好在，在没怎么用心的分类奖项上，《滚石》专辑的优势很大。 最佳摇滚乐队就不必说了，这已经是罗杰三人的囊中之物，不可能被别人抢走。 最佳摇滚乐器演奏奖项上，《滚石》专辑的优势也非常明显。 几乎可以确定，《同情恶魔（sympathy.for.the.devil）》将会获得这个奖项。 至于最佳摇滚专辑、最佳摇滚单曲…… 因为冲击通奖中的同类奖项，这两座留声机的难度就很大了，几乎可以确定会丢掉。 大概率三座奖杯，其中包含一项通奖。 还有不到一半的概率，可以拿下第二项通奖…… 这份成绩单，实际上足以交差。 毕竟，在三年之前，《燃烧》专辑冲击最佳摇滚乐队的分类奖项时，罗杰就砸进去了一千多万美元。 同样数字的预算，能够拿下一座年度专辑的奖杯，用来交差，肯定是够了。 但帕妮丝-格里芬却并不满意。 三年前的【darkness】乐队，和现在相比，影响力要差太多。 而且《燃烧》专辑的质量确实不错，但和《滚石》比起来，差距还是相当明显的。 再加上乐队在格莱美上已经沉寂了足足两年时间，这会让大多数会员在投票时更倾向于【darkness】，而不是那些每年都会见到的老面孔。 在各项硬实力都有显著提升的情况下，同样的冲奖预算，本就应该拿到更多的奖杯。 在帕妮丝-格里芬的观念中，若是连这一点都做不到，那么这支公关团队的素质根本称不上合格。 如今，团队已经达到了“合格”的标准，但帕妮丝-格里芬想要更多。 比如说，“优秀”的评价。 在娱乐圈，公关团队存在的意义，并非仅仅只是颁奖季，而是涉及到明星们的各个方面。 例如正面形象的运作、从丑闻中脱身等等，都需要公关团队出谋划策。 帕妮丝-格里芬的团队在和罗杰的【darkness】乐队的合作中，每年的收入并不仅仅只是颁奖季这一些收入。 但对于一支公关团队来说，颁奖季的成绩，就相当于一张价值极高的名片。 无论是在未来的合作中提出更高的薪酬要求，还是向其他明星拓展业务，这张名片的作用都至关重要。 娱乐圈的公关市场，竞争可是很激烈的。 仅仅只是合格？ 显然还远远不够！ 清点了一遍数据，帕妮丝-格里芬立刻叫来助理，吩咐道：“安排下去，在最后这几天里，全力游说还没有寄出选票的会员，必须确保年度专辑和年度单曲！” “另外，吩咐财务那边，立刻准备好五百万美元，礼物清单我发到你的邮箱，你有24小时的时间。” “最后一件事，替我预约录音学院的院长梅森先生，时间定在两天后，打电话的时候，告诉他，他欠我父亲的人情，现在该还了。” （注：美国国家录音艺术与科学学院，简称录音学院，格莱美的主创机构。） ………… 在太平洋对岸，很多人都认为，所谓的“人情”，是东方人，或者说亚洲人的概念。 而西方人并不讲究人情，只看利益。 大多数时间里，这一点确实没错，但有人的社会，就有人情存在。 除非是完全没有个人感情的机器人，否则总会受到关系远近亲疏的影响。 而且，在某种程度上，人情，本身就是利益的一部分。 即便是在只讲究利益的北美，规则内的人情，往往也能起到超乎想象的作用。 帕妮丝-格里芬打算用自己父亲送出的人情，为自己事业的扩张增添筹码。 而罗杰，则打算为了给乐队履历上增添一笔浓重的痕迹，欠下一个不小的人情。 时间回到圣诞节之前，罗杰的朋友、有时扮演所谓“宿敌”角色的高中同学，如今在一支名为【闪现】的二线乐队做吉他手兼主唱的吉姆，带着罗杰的礼物，返回了洛杉矶。 “圣诞节快乐，迈克尔老师。” 吉姆显得很谦逊有礼。 社会永远是最好的学校，在高中时桀骜不驯的吉姆，如今已经学会了什么叫做尊敬。 伸手递上两个盒子，轻声道：“上面的这个小盒子是罗杰托我带来的，他的乐队在巡演的路上，没有办法回来，让我向您问好。” 如今迈克尔早已退休，在家里安享晚年。 usc混合高中不是什么名校，作为一所公立学校的音乐老师，迈克尔-斯科特也显得很不起眼。 在罗杰来到这个世界之后，迈克尔-斯科特唯一做出的比较有“价值”的事情，便是向罗杰介绍了安妮，使罗杰的乐队找齐了最后一块“拼图”。 乐队在纽约的那段时间，由于距离的缘故，双方很少见面。 但搬到洛杉矶之后，不说经常拜访，但罗杰每隔几个月，总会来陪陪这位不起眼的退休老师。 做出这个决定，并非因为罗杰和迈克尔-斯科特的关系有多亲近。 ——在高中时代，迈克尔-斯科特确实很看好罗杰的天赋，但那是罗杰的“前身”的经历，对现在的罗杰来说没有任何意义。 罗杰看重和迈克尔-斯科特的师生关系，还是在于迈克尔-斯科特的人脉。 在介绍安妮加入乐队时，迈克尔-斯科特就不经意间说出过自己在乐坛认识很多“大人物”，如果有需要，罗杰可以找自己帮忙。 这些年，经过安妮从自己父亲那旁敲侧击打听到的信息中，也能看出，迈克尔-斯科特并不像表现出来的那么简单。 据唐纳德-克拉克所说，在成为一名音乐老师之前，迈克尔-斯科特曾经在一家位于西好莱坞大道的录音室工作了近二十年，而且还是那里的高层，只是后来不知道因为什么原因，迈克尔-斯科特落魄到只能加入一所普通的公立高中。 那可是全北美最知名的顶级录音室之一，有这份履历在，别说认识几个数十年前的大明星，就是认识一群，也是很正常的。 而那帮人，或许绝大多数都堕落、退隐，不再与唱片界有任何的联系，但少数在这个行业发展到现在的，无一不是拥有着极为惊人的人脉关系。 虽然这些人情还能起多少作用还不好说，但哪怕只能借用其中的一小部分，也是极大的助力。 哪怕，这份人情仅仅只能用一次。 罗杰也不是白痴，自己的高中老师年龄大了，只想安享晚年，没什么利益追求。 或许看在“曾经看好的学生”这个身份上，会愿意帮自己一次，但也只会帮这么一次。 毕竟，再怎么看好的学生，也不是自己的儿子或者孙子。 帮一次，已经很难得了。 “是吉姆啊，你可是好久没来看我这个老头子了。” 迈克尔-斯科特年龄大了，腿脚有些不方面，慢悠悠地走了过来，指着旁边的柜子说道：“放到那吧，我们去花园走走。” 吉姆放下礼物，上前两步，搀扶着迈克尔-斯科特，慢慢朝屋后的花园走去。 “以前教过的那些学生里边，我最看好的，就是你和罗杰了。没想到，你们还是让我吃了一惊啊，尤其是罗杰那个小混蛋，上学的时候痞气十足，现在的这个成就，连我都吓了一跳。” 迈克尔-斯科特感叹着。 “老师……” 吉姆想起了自己的任务，正要开口，说出罗杰的请求。 迈克尔-斯科特抬了抬手，说道：“让我猜猜看，是不是罗杰那个小混蛋想求我办事？” “是的，迈克尔老师。” 吉姆见状，也不隐瞒，开口道：“他们想要冲击这一届的格莱美，三项通奖。如果您能帮忙的话……” “我会给老朋友们打几个电话。我这个糟老头子已经脱离了时代，起不了什么作用，你跟罗杰说一声，该争的，还是得靠自己，外力只是辅助。” 到了这个年龄，已经很少有什么事，能让迈克尔-斯科特产生剧烈的精神波动。 点头答应下来，迈克尔-斯科特又问道：“你们这样子，是和好了？上学那会，不是还闹得不可开交吗，怎么和好的？跟老头子讲讲。” 第471章 出事了? 阿拉斯加是北美五十个州中仅有的两个海外州之一，同时也是面积最为辽阔的一个，比东三省加起来还要大上五分之一。 不过乐队巡演的目的地，并非是距离北极只有一个海峡之隔的巴罗，而是阿拉斯加南方，靠近太平洋海岸的城市安克雷奇。 选择这里，一方面是因为安克雷奇的人口比较多，阿拉斯加全州大约七十万人口中，有接近一半都生活在安克雷奇或者附近的小镇上。 另一方面，乐队也没有兴趣去北冰洋沿岸，感受来自北极圈的严寒。 就像格兰陵岛的演出一样，乐队的目的地同样是格兰陵最南部的港口城市。 据说在阿拉斯加最北部，经常可以用肉眼看到北极的极光，非常的壮观。 但再美的景色，如果要让自己遭罪，被寒风和暴雪摧残一番，无论是罗杰，还是安妮和胖子，都没有那个雅兴。 一月底的天气已经开始有了转暖的迹象，但在这样的高纬度地区，气温也常常保持在零下。 在制订巡演计划的时候，考虑到北部的气候问题，这一段的行程难得地放缓了节奏，每一站的休息时间都比那些低维度城市多了1~2天。 刚刚抵达阿拉斯加的第一天，乐队自然没有任何的排练任务。 胖子身上的脂肪，天然就是对抗寒冷的最佳保护，这个不怕冷的家伙一大早就迫不及待地离开了酒店，说是要去“采风”。 罗杰也醒得很早，不过却没有出门的兴致，无聊之下，干脆拿起贝斯，在房间里随意地弹奏着。 算不上是练习，只能说是消遣。 不考虑任何技法、乐理、或者其它有的没的，肆意地即兴弹奏，想到哪就弹到哪。 多少能起到一些保持手感的效果，但更多地还是为了打发时间的玩乐。 每一个乐手都会这么做，区别只在于是偶尔，还是经常如此。 通常而言，一支乐队中，负责作品创作的那位乐手，或许会尝试得更多一些。 在这种全无目的的即兴演奏中，偶尔就有可能得到一段不错的旋律，加以改编和扩充，就会成为一支完整的歌曲。 当然，并非每一位创作者都喜欢这种创作方式，就像写小说一样，有些人喜欢编写好详细、完整的大纲，然后一丝不苟地在框架内填充细节。 而有的人，则只做好基本的设定，然后自由发挥。 至于罗杰这样的“玩法”，若是比喻成写作，就像是只起了一个开头，甚至只有一个标题，然后想到哪写到哪，完全没有丝毫计划。 当然了，罗杰名义上扮演者乐队的创作者角色，但实际上那些歌都是“搬运”而来。 虽然罗杰也会偶尔尝试着写一些自己的作品，但写出来的那些，都被罗杰锁进了罗杰-克里斯蒂安庄园的保险柜里，弃之不用。 刚刚来到这个世界时，罗杰的乐理水准只能说是刚入门的程度，这还是托了前身的福，继承了那个从楼梯上摔死的罗杰-克里斯蒂安的记忆，才拥有的能力。 但这些年来，虽然“创作者”这个身份是在扮演，但为了演好这个角色，罗杰也一直在学习，补充着自己这方面的短板。 或许是自己在音乐上的“天赋”确实出色，罗杰的进步很快，也确实写出过不少完成度很高的作品。 甚至其中最出色的那一批，哪怕是以罗杰带到这个世界的那些作品的水准来衡量，也称得上“优秀”。 但罗杰仍然没有将这些作品拿出来的打算。 这是因为自己带到这个世界的作品已经足够多了，其中水准在“优秀”级别，或者更高的作品，自己的乐队这辈子都唱不完。 如果自己创作出类似《天堂的阶梯》、《月之暗面》、《波西米亚狂想曲》这一级别的神作，或许会是另一回事。 但普通的优秀作品，根本没那个必要。 举个不那么恰当的例子。 众所周知，《冰与火之歌》系列的作者乔治-马丁是《指环王》系列作者托尔金的粉丝，也不止一次地在公众场合承认，自己的作品和《指环王》没有任何可比性，完全不在一个档次上。 （乔治-马丁自己说的，不是我说的。） 若是乔治-马丁带着《指环王》系列的记忆，穿越到了另一个没有《指环王》的世界。 他会选择发表自己的作品，还是自己偶像所写的，更加优秀的《指环王》？ 这是毫无疑问的。 在完成了《指环王》之后，在稍逊一个档次的选择上，他会选择自己的作品，《冰与火之歌》系列，还是完善了《指环王》世界观的《霍比特人》、《精灵宝钻》系列？ 罗杰不清楚别人会怎么选，但自己的选择，是后者。 除非，自己也能拿出不逊色于前世偶像最伟大代表作的顶尖作品。 然而，这很难。 一首伟大歌曲的诞生，或许不需要多么才华四溢、天赋惊人，也不需要多么深厚的积累，但那偶然之间的灵光一闪，却是需要很大的运气。 比如说，披头士乐队公认最伟大的作品《yesterday》，就是保罗-麦卡特尼梦到的一段旋律，在此基础上改编完善。 但换个角度来想，没有足够的天赋和积累，根本不可能出现所谓的“灵光一闪”。 罗杰根本不清楚，自己的能力，是不是已经足够，只差一点运气，又或者是积累还不够深厚。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 总之，罗杰想要的那种“灵光一闪”，至今为止还没有出现过。 零散的旋律碎片不断响起，罗杰低着头，双眼紧闭，手指无意识地在琴弦上拨动着。 小巧玲珑的音箱中响起的并非是圆润的低音，而是偏向于中高频的音色，非常接近于吉他的音频区间。 对于大多数摇滚乐的贝斯手来讲，这个音频区间都是很少用到的。 当然，这并非绝对，若是有那个雅兴，你想把贝斯的音频调到纯粹的高音区，从原理上来讲也不是不行，只不过那是否还能叫贝斯，就值得探讨一番了。 大多数乐队中，主要的创作者都是吉他手或者键盘手，这是由歌曲主旋律的音频区间所决定的。 这两种乐器的“主音区”，都恰好在人耳听力最敏感的范围之内，而且能够形成连贯而完整的旋律。 贝斯的主音区过低，而鼓则难以形成完整、连贯的旋律，因此，在大多数乐队中，都不会让贝斯手和鼓手作为主要创作者。 至于主唱…… 他们懂怎么写歌吗？ 负责美如画就够了，写什么歌，写什么歌，写什么歌！ 咳咳…… 当然，这并非绝对。 比如说，罗杰三人，都具备单独创作的能力，只不过胖子不喜欢争，安妮懒癌晚期，所以将这个任务丢给了罗杰。 在胖子和安妮眼里，罗杰这个任务也完成的很出色，当然，事实上罗杰也是为了质量上的稳定性，干脆从前世带来的记忆中“搬运”，自己写的作品从来没有拿出来过。 但这并不代表罗杰没有创作歌曲的能力。 乐队刚成立那会确实还差不少，但现在，要让罗杰包揽乐队所有作品的创作，也不是做不到，只不过效率上会降低到和大多数正常乐队差不多的速度，不可能再像现在这样，每年拿出几十首歌来让乐队肆意挑选。 限制一支乐队出专辑速度的，永远是创作的效率，而不是其它。 拥有高产创作者，或者一支乐队中有多个创作者的乐队，出新作品的速度永远要快于其它同行。 当然，后者非常容易因为争权夺利而导致内部矛盾，最典型的例子就是皇后乐队和平克-佛洛依德。 每一支乐队，无论在歌迷和粉丝眼中的头号大牌是谁，但真正的boss，永远都是负责创作的那位。 比如夜愿的键盘手托马斯-霍洛帕尼，比如林肯公园的麦克-信田。 而每个人都能写歌的皇后乐队解散了n+1次，有两个主要创作者的平克-佛洛依德则一直没有摆脱过内讧的传闻。 披头士乐队的解散，实际上也和约翰、保罗两人谁都想当老大分不开关系。 扯远了…… 罗杰在此时将音频调高到接近吉他的主音区，并非是为了转行去当吉他手，而是因为这样更容易找出“更好听”的旋律。 事实上，这种做法确实非常有效。 低音弹奏，即使偶尔弹出一段不错的旋律，也很容易因为听力不够敏感而忽略过去。 将音频调高，虽然听起来不太像是贝斯的音色，但却不会出现这样的问题。 手指不断地在琴弦上拨动，没有刻意注重什么指法，两轮指、三轮指、勾弦、打弦、扫弦…… 似乎是毫无规律地切换，弹出的旋律也是凌乱不堪，仿佛无数碎片，根本无法拼凑起来。 经过了数年持续不断的练习，这种程度的弹奏根本不会对罗杰造成太大的负担。 近半个小时后，罗杰的耳朵微微一动，眼皮抬起，似乎捕捉到了什么。 轮指渐渐变得连贯，不断寻找着刚才无意间弹出的一小段旋律碎片。 又过了十几分钟，旋律逐渐完整了起来，仿佛火焰沸腾一般的激烈。 一段旋律不断重复着，时间不长，大约四十多秒钟，每一次重复，都有着细微的变化。 这一小段旋律显然不足以当做一首歌，但在罗杰渐渐将其完善之后，作为一首歌的主旋律，却是绰绰有余了。 接下来，只要将其扩充、完善下去，一首全新的歌曲就会出炉。 又弹奏了几遍，记下这段旋律之后，罗杰放下贝斯，拿起摆在一旁的纸笔，记录下这短乐谱。 对于绝大多数乐手来说，有时不经意间弹出一段旋律，如果立刻用笔去写，往往会根本回忆不起来。 反而是继续弹下去，身体上的记忆，或者说手指在琴弦上的记忆却反而不会出错。 多弹几遍，自然也就能够用大脑记住了。 又照着谱子弹了一遍，似乎错了几个音符。 略作修改，反复数次之后，确认没有问题，罗杰又拿出一张干净的四线谱纸，重新抄了一遍。 （注：贝斯谱一般是四线谱，如果不写歌的话也没必要学五线谱。） 仅仅只有一段主旋律，而且只有贝斯的主旋律，没有吉他、鼓、键盘，或者其它的乐器。 这显然是不完整的。 但以罗杰的经验，单单从这一小段旋律中，就足以推断出这首歌完善之后大概会是什么类型，质量又处于什么层次。 如火山一般激烈、让人亢奋的旋律，是金属乐摇滚中流传最广、最普遍的类型。 初听颇有一种惊艳的感觉，但反复十多次之后，却开始显得枯燥乏味。 依照罗杰自己的标准，这算得上一首优秀之作，但也仅仅只是优秀。 如果按照满分一百分来算，将《天堂的阶梯》作为满分的标准，这首歌，最终完成之后，极限也就是85分左右，更大的可能是75-80分之间。 这仅仅只是乐曲方面的评价，若是歌词出色，无疑是能够提高这个分数的。 相应地，若是歌词水准较低，也不是没有拉低评分的可能。 比如说乐队过去的一张合作专辑，《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》，单从乐曲上来讲，这张专辑就只能算是不错。 但歌词足够出色，再加上一个史诗幻想一般的庞大故事，瞬间就将这张专辑的逼格抬升了整整一个档次。 犹豫了片刻，罗杰没有选择继续完善这首歌。 偶尔出现灵感时，创作出一段不错的旋律，快的话也就是十几分钟的事。 但要将一段旋律完善成一首完整的作品，却需要精雕细琢，慢慢打磨。 歌曲还没有完成，自然不会有名字。 在四线谱的底部写上日期，仔细地折叠好。 完善这首歌的事，等有时间了再慢慢做，现在并不着急。 一首预期在80分左右的作品，罗杰也不是很有完善它的兴致。 重新拿起贝斯，正要继续找寻灵感，房间的门突然被敲响了。 “罗杰，我知道你在里边，开门！” 安妮的声音显得很急切：“出事了！快开门！” 第472章 分分钟几十万上下 “罗杰还在巡演期间，不能放下工作亲自过来，让我跟你说一声抱歉。” 马萨诸塞州的首府，查尔斯河边的麻省理工大学内，西奥多在两天的等待之后，终于见到了大卫-劳伦斯。 虽然这里是北美最著名的高校，但两人所讨论的内容却和学术没有任何关系：“劳伦斯先生，在我来这里之前，罗杰还要求我问您一句，为什么？” “为什么？” 大卫-劳伦斯的脸上恰到好处地露出一丝疑惑，十分标准。 或者说，精确。 像是用尺子丈量过一般。 “是的，为什么？” 西奥多的神情很认真，语气依然是经纪人一贯的圆滑，说出口的话却明显带着质询的意味：“您不久之前做的那件事，似乎和约定好的不一样？” 劳伦斯兄妹从索尼集团手中拿下【atv索尼音乐版权管理公司】一半股份这件事，直到几天之前，才通过某个隐秘的渠道，被乐队得知了消息。 这很正常，无论任何国度，都不会要求一家非上市公司对市场公开公司高层，尤其是股东手中股权的变动。 除了金字塔顶端的那一小撮人之外，其它人想要去查证这方面的消息，都是一件很麻烦的事，除非当事人自己选择公开。 事实上，乐队能得到这个消息，还要多亏了索尼的那帮岛国人。 或许是不甘心被劳伦斯兄妹威胁，索尼在查出两兄妹的合作者之后，十分隐晦地向乐队透露了消息。 而这个时候，已经快要到了那个“计划”收尾的阶段。 原本的合作者之间爆出冲突，无论谁胜谁负，都是索尼乐于见到的。 在商界，背后捅刀子，未必是为了看得见的利益。 也有时是为了削弱未来可能的竞争对手。 甚至……仅仅只是出一口气。 “你是说索尼那件事？” 大卫-劳伦斯的语气依然平和，对身后的助手招了招手。 助手立即打开公文包，挑出一个牛皮纸的档案袋，递到大卫-劳伦斯手中。 大卫将档案袋推到西奥多面前，轻声道：“你把这个带回去，足够向你的老板交差了。” 档案袋没有密封，西奥多却没有立即打开，而是看向大卫-劳伦斯，问道：“我可以打开看看吗？” “请便。” 大卫-劳伦斯很清楚，若是不看到里边文件的内容，西奥多也不可能这么轻易地就回去。 多嘴问这一句，是看在“劳伦斯”这个姓氏的面子上，摆出一个姿态罢了。 西奥多打开牛皮纸袋，里边只有两页a4纸，都留有大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯的签名。 是兄妹俩本人的签名，两人的字体很有特色，很难模仿，不需要去做笔迹鉴定，西奥多也能用肉眼看出来。 这是一式两份的协议，一份股权转让协议。 协议的内容也很简单，劳伦斯兄妹以一万美元的象征性价格，将自己从索尼集团收购来的【atv索尼音乐版权管理公司】的股份，转让到两兄妹和乐队合资成立的皮包公司名下。 和大多数股权转让协议一样，这份协议同样有着限制，不过限制的内容却很有趣。 “协议生效的前提，是成功收购米迦勒-杰佛逊遗产中，【atv索尼音乐版权管理公司】的另一半股份？” 西奥多似乎想到了什么，又有些不太确定。 看向大卫-劳伦斯，犹豫了片刻，开口问道：“劳伦斯先生，在这份协议上，我只看到您白白亏损了三亿美元。 恕我直言，如果将您自己放在我这个位置上，要说您没有其它的谋划…… 您觉得，我会信么？” 大卫-劳伦斯确实很有钱。 但哪怕是身家千亿的超级富豪，也不会说随随便便扔出三亿美元，扔到水里，就为了听个响。 更何况，大卫-劳伦斯能够支配的财富，按照西奥多的估计，也就是十亿美元出头的样子。 三亿美元，这笔钱，即使对大卫-劳伦斯来说，也不是一个小数目。 从逻辑的角度来讲，西奥多认为，这说不通。 在商业合作中，若是遇到说不通的逻辑，那必然是存在问题的。 “你不明白？” 大卫-劳伦斯惊讶地睁大眼睛。 片刻之后，似乎想明白了什么，微微点头，说道：“看来你确实不知道……” 西奥多忍不住问道：“劳伦斯先生，您究竟在说什么？” “你不明白没关系，也不需要明白。” 大卫-劳伦斯却是没有解释的意思，伸出一根手指，在文件袋上点了点，轻声道：“把它带给罗杰，罗杰很清楚我想要的是什么。” 停顿了片刻，像是在思考。 又像是在犹豫。 几秒钟之后，大卫-劳伦斯继续说道：“这件事就暂时谈到这里吧，你可以回去向你的老板复命了。嗯……希望‘计划’开始之前，能再见到你。” 能再见到西奥多，意味着罗杰明白了自己的要求，而且愿意和自己谈。 西奥多不懂，但大卫-劳伦斯却清楚，罗杰一定能从这份协议上，看出自己想要的东西。 ………… 阿拉斯加是整个巡演最靠近北极圈的一站，在阿拉斯加州的演出结束之后，乐队就转道向南。 越往南走，气温也在逐渐变暖。 一方面是因为纬度越低的地区，气候就越是温暖。 另一方面，也是因为北美大陆已经进入了春天。 “春天。 无论在哪个位面，哪片大陆，春天都是让大多数种族愉悦的季节。 例外总是有的。在这个由诸多位面、无数大陆、繁复种族和亿万生灵组成的世界里，例外虽然只是少数，但绝对数量仍可超越许多智慧种族的计算能力。 ……” 高速公路边上，一座加油站外，罗杰躺在房车的沙发上，捧着一台有些像是pad的设备，轻声阅读着。 这个年代当然没有pad，但触控屏并不是多么先进的技术，移动网络也同样如此。 有了技术基础，定做一台类似的设备，或许细节体验上差了不少，但总归是能做出来的。 这玩意看起来很高大上，但以眼下的技术条件来说，也只能看看网页什么的，想要真正达到pad那样的功能，却是差太多了。 不是硬件技术的问题，而是移动网络的网速严重不足。 这台“伪pad”，在罗杰的手里，也就只能当kindle+mp3来用，无聊的时候看看小说，听听音乐什么的。 罗杰正在读的，是太平洋对岸的一本网络小说，不过却同步翻译成了英语。 这是胖子的要求，这家伙对罗杰迷恋看小说这件事感到了好奇，强烈要求罗杰将自己的爱好，在乐队中分享出来。 罗杰刚刚读完一段，打开一瓶啤酒，喝了一小口，露出嫌弃的表情：“瑞克，你能不能买几瓶好一点的啤酒？百威？你以为我们现在的收入水准还是六年前的时候吗？” 房车上的啤酒储备的不多，在路上已经被喝光了。 罗杰又不想喝威士忌那样的烈酒，于是趁着车队补充汽油的时间，让胖子去旁边的便利店买一些回来。 结果不知道胖子怎么想的，竟然把商店里最便宜的啤酒搬了几箱过来。 “偶尔忆苦思甜一下，没什么不好。” 胖子却是笑呵呵地喝光手里的啤酒，又打开了一瓶，然后露出惊喜的表情：“呀，你们猜我看到了什么？” 罗杰：“？？？” 胖子将瓶盖递到罗杰面前，像是献宝一样：“再来一瓶，我好几年没中过这个了！” 罗杰：“……” “再来一瓶”的抽奖促销在北美也有？这不是太平洋对岸的专利吗？ 不对！关注点不应该是这个！ 你tm分分钟几十万上下的人，还在乎这个？？ 一脸嫌弃地将胖子的手拍到一边，不过罗杰却没有将手中的啤酒扔掉，反而又喝了一口，含在嘴里细细品味着。 百威是一个很常见的大众品牌，全球都卖得不错，在北美的销量尤其惊人。 就和所有的大众品牌一样，百威也分不同价位、不同档次的啤酒，而胖子买的，就是其中最便宜的一款，半打（6瓶）只要四美元多一点，相当于一瓶不到一美元。 以罗杰三人的收入水准来说，喝这玩意确实有些掉价了。 不过罗杰并没有北美传统上流社会那种矫情的毛病，非要几百美元一瓶的啤酒才喝得下去。 有好的自然愿意享受，大众档次的东西，也不是不能凑合。 就好像王校长几十亿身家，照样能津津有味地在街边摊吃十块钱一份的炒面一样。 “喂，继续读啊，怎么不读了！” 安妮没注意到罗杰心事重重的样子，继续催促着罗杰读那本小说。 本来提出要“分享”的是胖子，但最终被罗杰带进坑里的却是安妮，胖子反而听了一会就失去了兴趣。 “瑞克看不懂中文，但是你自己就能看懂吧？” 罗杰这会也看出来了，胖子只是起哄，对小说什么的兴趣不大。 安妮确实一副兴致勃勃的样子，但这家伙擅长n+1种语言，中文也是其中之一，根本没必要让自己翻译。 随手将pad丢了过去，有气无力地说道：“你自己看吧，别让我给你翻译了，费脑子。” “我自己有。” 安妮也拿出了一个pad，和罗杰的黑色正好相反，安妮手中的pad是白色。 抬起头，问道：“那本书叫什么？” “《罪恶之城》。” 罗杰说这句话的时候用的是中文，然后又下意识地补充了一句：“英文翻译的话，我觉得更合适的名字是《faust（浮士德）》，而不是《city.of.evil（罪恶之城）》。” 在前世的时候，罗杰就很喜欢看网络小说，算是摇滚音乐之外的第二大爱好。 这本书的作者，恰好就是罗杰最喜欢的一位。 只不过和罗杰记忆中的时间不同，《罪恶之城》的出现，提前了差不多十年。 而这时候本该出现的另一本书，却还没有被写出来。 两个世界似是而非的巧合、相似、以及“误差”，罗杰已经见识过无数次了。 没有深究背后原因的意思，探索世界的奥秘？那是物理学家的事情，或者神学家也可以做这件工作？ 但这两个职业，都和罗杰没有任何关系。 罗杰所追求的很简单，在这个世界，获得摇滚音乐的最高成就。 其次，则是在唱片业中掌握一定的话语权，至少要从“创造价值”的身份，转变到“剥削阶级”中去。 若是有可能的话，在这两个目标之上，或许还可以追求一下更多的东西。 但仅仅只是或许。 “歌德的长篇史诗？哇哦！酷！” 安妮吹了个口哨，在pad上操作一番，很快就沉浸到小说的世界之中，只留下一句：“你们俩聊天声音小点，别打扰我。” “好的，女王大人。” 胖子搞怪似的应了一句，又递给罗杰一瓶啤酒，问道：“西奥多那边，见到人了吗？” “明天就回来。” 西奥多在见过大卫-劳伦斯之后，第一时间就拨通电话，向罗杰汇报了情况。 电话里有很多细节描述不清，具体的情况还要见面之后再详谈一次，不过大体上，罗杰已经搞清楚了许多事情。 想了想，罗杰开口道：“如果我猜得没错，大卫想要的是《美国偶像》的利益。” 西奥多虽然是罗杰的经纪人，但却也不可能做到了解乐队的每一件事。 许多商业方面的计划，罗杰并没有主动告诉西奥多。 没那个必要。 大卫-劳伦斯想要在《美国偶像》上继续投资，拿走一部分收益，这个期限最好是永久。 这一点，罗杰非常的清楚。 事实上，罗杰本人是支持这一点的，大卫-劳伦斯的加入，可以为mad唱片分担很多压力，付出一定的收益，不说一定是赚的，但至少不会吃亏。 “但是……” 胖子犹豫了片刻，说道：“我们不是已经决定那件事了吗？哪还有《美国偶像》的蛋糕分给他？” “我也在头疼这一点。” 这件事情让人感到十分棘手，涉及的因素太多。 罗杰揉了揉脑袋，有些无奈地说道：“等巡演结束再说吧，大卫那边，先拖几天。还有公司那边也是，先不要透露口风，等巡演结束，约上加里和埃文他们面谈一次。” 第473章 哪有不吃苦的 车队很快补给完毕，排成一排，停靠在州际公路一旁。 罗杰从胖子的车上跳下，准备回到自己那辆房车中，好好睡上一个午觉。 刚跳下车，却看到车门旁，有一个满脸络腮胡子的男人，靠在车子的一侧，手里的雪茄烟雾缭绕，脸上的表情却是在思考。 “汉克。” 见对方没有注意到自己，罗杰脸上露出一丝好笑的表情，主动上前打招呼道：“想什么呢？这么出神。” “罗杰？” 汉克回过神来，一只手插进头发里，露出痛苦的样子：“你这个魔鬼，又来明知故问！快告诉我，那几个见鬼的符号到底是什么意思？！” 嗯……几个月过去了，汉克依然在为那张巡演特别版专辑，《三种符号》到底是什么意思而纠结。 一般人的好奇心得不到满足，过上一阵也就忘记了。 但汉克嘛…… 罗杰之前从没想到，自己的恶趣味，竟然坑到了身边的人。 不过，这种感觉，还真的是…… 很好玩啊。 “考试不要抄答案，要注重解题的过程！” 罗杰很“恶劣”地对汉克笑了笑，打了个哈欠，说道：“你慢慢想，我回车上去睡一觉，日安。” 哪有什么答案，只不过是为了满足自己的恶趣味，随手画了几个符号而已。 专辑刚发行的时候，猜测这三个符号意义的人确实有不少，也有很多歌迷或者媒体，提出了各种各样的观点。 但到了几个月后的现在，除了少数例如汉克这样的强迫癌晚期患者，已经很少再有人将注意力放在那三个风格迥异，毫无关联的符号上了。 汉克也不是真的那么白痴，猜到过这个可能，却被罗杰亲口否认。 和前边的理由一样。 这件事，说出来，可就不好玩了。 “你这家伙……” 这一路上，汉克尝试过各种办法，威胁、哀求、利诱，无论是什么手段，都无法从罗杰嘴里套出任何有价值的信息。 至于去问理查森和安妮，两人都只会说同样的一句话：“这是罗杰的设计，你去问他。” 好在，汉克算是一个很理智的强迫癌晚期患者，在工作的时候不会去钻牛角尖，思考和工作无关的问题。 摇了摇头，汉克脸色一正，认真道：“罗杰，接下来的两周会很辛苦，你们要做好准备。” “我知道。” 罗杰点了点头。 在当初设计巡演路线的时候，考虑到这一届格莱美对乐队的重要性，特意将最后一站，放在了格莱美颁奖典礼的所在地，洛杉矶。 从这几年的趋势来看，格莱美似乎有“落户”的打算，不再是在北美东西部之间徘徊，而是固定在了洛杉矶的斯台普斯中心，连续几届都没有换过地方。 为了赶进度，使得乐队能够在格莱美颁奖之前返回洛杉矶，亲临颁奖现场，巡演最后阶段的演出密度极高。 短短半个月时间里，乐队要进行6场演出，平均每两天多一点就有一场。 在倒数第二站，旧金山的演出结束之后，乐队当天就要连夜返回洛杉矶，修整一个白天，然后再去参加格莱美的颁奖典礼。 在格莱美之后，乐队能够休息大约五天，然后在第二个周六，于洛杉矶玫瑰碗球场，为整个巡演画上句号。 “放心，我们准备好了。” 罗杰和汉克边走边聊，很快就已经回到了自己的房车上。 在客厅的沙发上坐下，叫助理倒上咖啡，罗杰继续说道：“这种高强度的演出，质量必然会受到影响，不过六场都是小场次，问题不大。” 所谓的“小场”，是罗杰自己的分类习惯。 按照场地规模，也就是观众人数，以及演出时间来划分。 两万人以下，演出时间两个小时以内，就可以被归入“小场”的范围当中去。 这种级别的演出不需要太过重视，当然，也不可能简单地敷衍了事，那是对自己职业生涯的不负责。 如今的公众，尤其是粉丝们，对明星的职业素养要求确实已经跌破下限。 但无论哪一个时代，哪一个国度，若是连自己的粉丝都要去敷衍应对，哪怕能够红极一时，也会很快迎来低谷。 明星这个职业看起来光鲜亮丽，但说白了，也是服务行业的一种。 服务的，就是自己的粉丝大爷们。 若是让大爷们感到不开心，那他们就会收紧钱包，不再掏钱。 无论服务质量好坏，先摆出一个很好的服务态度出来，哄得粉丝大爷们乖乖掏钱，这才是明星这个职业的生存之道。 若是在好的态度的基础上，再拿出比其他人更出色的“服务质量”，大爷们在掏小费的时候，自然也会更加的慷慨。 “这两周，我们大概有三分之一到一半的时间，都会在公路上渡过，排练的时间会很紧张。” 这些问题在巡演开始之前就谈过，汉克此时只是再强调一遍：“像前边那几站一样，到一个城市先休息一天，排练完再休息一天，这样的方式行不通，时间不允许我们这么做。” “所有的演出都是在下午五点以后，或者晚上。” 整个巡演中，就没有安排在白天的演出，这一点罗杰倒是记得很清楚，也不会弄错。 想了想，罗杰提议道：“排练的时间，放在演出当天的早上，排练一到两遍，差不多就够了。” 按照这两周的演出密度，大部分演出之间的间隔是两天。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在巡演开始之前，针对这一段行程，汉克的团队提出了两种预案。 一种是演出结束之后，立刻连夜赶路，前往下一站。 高配置的顶尖房车，足以确保乐队在公路上也可以睡个好觉。 当然，肯定和酒店里的豪华套房没法比，多少会对睡眠质量有一定的影响。 再稳定的车手，也不能确保车辆在行驶的时候不产生半点晃动。 夜里的时间用来赶路，也就意味着乐队可以额外拿出一个白天的时间，为演出进行排练。 而另一种方法，则是确保乐队的休息，将赶路的时间放在演出前一天的白天。 在酒店里睡上一个好觉之后，在演出当天，再进行低强度的排练。 罗杰所提议的，就是这一种方法。 好处是可以确保休息的质量，坏处则是消耗体力的排练和演出，都挤在了同一天，更容易疲劳。 一种工作强度低、休息质量也差。 另一种，休息质量好很多，但工作强度更高。 都不是什么很理想的选择，但行程的安排就是这样。 由于季节的原因，在靠近北美大陆最北部、气候也最寒冷的巡演中段，必须要保证足够长的演出间隔。 而且还必须在格莱美颁奖之前返回洛杉矶，那么能够压缩行程的，也就只剩下了西海岸的这一段路。 “其实……” 汉克犹豫了一下，提议道：“时间这么紧张，完全可以不进行排练的，在演出当天简单过一遍走位就可以了，圈内很多人都是这么做的。” 对于乐坛明星来说，尤其是在这个年代，最赚钱的事情无疑是出专辑。 当然，前提是专辑要大卖。 但任何一个歌手或者乐队，都不可能保持长达数十年的创作高峰期，在专辑出到一定程度之后，都会放下，或者至少放缓这方面的工作。 而在不能继续推出大卖的专辑之后，乐坛明星们靠什么赚钱？ 自然是巡演。 甚至于，有些明星只出过一张或者两张称得上“大卖”的专辑，然后接下来的数十年里，都在吃这两张专辑的老本，依靠不断的巡回演出到处捞钱。 这样做的人不在少数，而且许多人的演出密度非常惊人。 一年大几十场？只能算是小意思。 一百多场才算合格，两百多场的也不是没有。 如此持续不断的高密度演出，自然不可能每一场都进行严格的排练，更多的还是靠临场发挥。 因为没那么多时间，体力、精力也不允许，再加上人人都有的偷懒天性，减少或者干脆取消排练，就成了乐坛的主流。 依靠临场发挥，确实有可能诞生极为经典的巡演现场，但更多的可能，却是搞砸演出。 这就是为什么，很多大牌歌手和乐队的现场糟糕得像是一坨翔，让人完全看不下去。 其实若是仔细观察那些以“现场能力出色”而闻名的歌手和乐队，他们真正完美发挥、表现出色的现场，在一年里也就那么寥寥几场而已。 因为这几场演出足够重要，在演出之前有充分的时间进行准备和练习，在布置现场的时候，也花费了更加高昂的成本，比如使用最先进的调音和播放设备等等。 更多的，没有被广泛宣传的，那些“不太重要”的巡演现场，同样糟糕得不堪入目。 当然，不是每一个歌手或乐队都会这么做。 认真对待每一场演出的明星同样有，只是更加少见。 尤其是在这个一切向钱看的年代。 原因很简单，一场高质量的演出，首先必须具备三项要素。 出色的歌手或是乐队、充分的练习和准备、高昂的现场成本。 除开第一项暂且不论，第二项要素花费的是时间成本，第三项则需要大量的美元。 花费更多的美元，意味着演出利润的降低，因为你不可能将票价提升到远远超出演出当地消费水准的程度。 而花费更多的时间为演出做准备，则意味着在相同的时间里，演出的次数会减少，这同样意味着收入和利润的降低。 简而言之，想要确保每一场演出都拥有极高的质量，先不提累不累，首先要承受的就是收入的大幅减少。 除开极少数根本不缺钱，不在乎巡演收入的个例，绝大多数明星恐怕都不愿意接受这个代价。 当然，以罗杰三人在专辑上的收入水准来说，倒是不存在这方面的问题。 巡演再赚钱，能比得上专辑的收入？ 一张《无名专辑》就能为乐队带来超过两亿美元，赚钱少一些的《滚石》和《郊区的耶稣》，收入也都超过了一亿。 换成巡演，一亿美元，够唱上一整年的了。 至于其它歌手和乐队都存在的“创作低谷”，至少在罗杰三人身上是不可能发生的。 罗杰脑海中那几千首经典，足够让乐队每年出两张专辑，一直持续到下个世纪。 有了稳定、高额的收入打底，乐坛里常用的那种，以降低质量为代价，通过扩充场次，在巡演上捞钱的方式，罗杰三人就不怎么看得上了。 相比于在巡演上赚钱，罗杰更希望得到一个“每一场都是经典”的口碑。 事实上，为了确保演出的质量，乐队在这一次巡演中开出的预算，也是绝大多数歌手和乐队压根不敢想的数字。 27场演出一亿美元！ 在开出这个预算数字的时候，罗杰心里压根没想着这次巡演能赚多少钱，只要不亏损，或者最起码不要严重亏损，就能够接受。 至于在巡演开始之前就收回成本，甚至实现了账面上的盈利，这却是罗杰根本没有想到的。 就和前世的平克-佛洛依德乐队一样，这支迷幻摇滚的大牌乐队，就以巡演现场质量出色而闻名，几乎每一场都是经典。 但同样闻名的，还有一个梗。 他们每一场巡演都是在亏钱，似乎从来没有实现过“巡演盈利”。 当然，平克-佛洛依德乐队也不在乎这些亏损。 《月之暗面》和《迷墙》两张专辑的大卖，足够他们在巡演上亏到下个世纪去。 某种程度上来说，在这一点上，罗杰三人和平克-佛洛依德很像。 有专辑的巨额收入在手，乐队不像其它明星那样为赚钱而头疼。 巡演的目的只是扩张自身的影响力，口碑第一，赚不赚钱，反而不重要。 “不排练？偶尔偷懒一两次还可以接受，六场全部都取消排练，对演出质量的影响会很大，这就违背我们的初衷了。” 罗杰摇了摇头，否决了汉克的提议：“放心好了，就两周的时间，熬一熬就过去了。无论什么行业，想要出人头地，哪有不吃苦的？” 第474章 年度专辑 重回洛杉矶，略带咸味的温暖海风，让饱受严寒折磨的罗杰立刻感到精神振奋了不少。 然而，身体上的疲惫，依旧没有得到多少缓解。 在前一天晚上，旧金山的演出结束之后，乐队一行立刻启程出发，在公路上行驶了十几个小时，终于在正午之前赶回洛杉矶。 然而晚上就是格莱美的颁奖典礼，要确保在公众场合露面的时候，外表依然光鲜，乐队至少需要一整个下午的时间来做准备，仍然没有休息的时间。 汉克和他的团队得到了两天的短暂假期，贾森、格雷西和米娅也可以休息，但罗杰三人，却仍然要拖着疲惫的身躯去工作，至少要撑过这个晚上。 单从工作量的角度来讲，当明星，和整日加班的码农并没有什么区别，甚至有时还要更累。 罗杰连回家看一眼的念头都没有，直接住进了和斯台普斯中心只有一街之隔的万豪酒店。 普通的万豪酒店档次远远比不上它的子品牌喜来登，位于洛杉矶是中心的这家万豪酒店更是只有三星级的水准。 不过为了省点力气，罗杰三人都不在乎酒店的条件差上那么一点，只要距离颁奖典礼够近就行。 反正……又不会真的住在这，只是充当化妆间和临时的休息室来用。 两周以来，高强度的工作，让罗杰身体中的疲劳已经积累到了临界点，眼皮沉重无比，随时都有可能睡着。 若是不用夸张的烟熏妆遮掩，那双黑眼圈几乎就和太平洋对岸的国宝圆滚滚差不多。 至于胖子……坐到椅子上仅仅几秒钟，就响起了打雷一般的鼾声，任由化妆师在自己脸上涂抹。 被吵醒？根本不存在的。 睡得像一个三百多磅的宝宝。 安妮也没有了往日的活跃，不过状态却要比罗杰和理查森好上那么一点，至少黑眼圈还没那么明显。 大约是开派对熬夜习惯了？ “我也睡一会。” 罗杰对化妆师吩咐道：“弄好之后叫醒我。” 在化妆的时候睡觉，肯定是会影响到化妆效果的。 不过这时候，罗杰懒得管那么多了，也相信高薪聘请的化妆师有能力解决这点“微不足道的小问题”。 话音刚落，眼皮一合，立刻就睡了过去。 睡眠的时间总是过得很快，罗杰被叫醒时，已经是一整个下午过去。 让化妆师再做了最后的调整之后，罗杰来到临时充当更衣室的卧室，在足足三名助理的帮助下，换上晚上颁奖典礼时要穿的礼服。 晚饭？ 不存在的。 为了确保出现在红地毯上的时候，能够展现出最完美的形象，乐队三人连早饭和午饭都没吃。 饿过劲了以后，反而感觉不到饥饿。 无论是吃还是睡，等晚上的颁奖典礼结束之后再说。 反正就剩下…… 罗杰抬头看了一眼墙壁上的时钟，就剩下不到五个小时，熬一熬就过去了。 出席这种对全世界直播的正式场合，无论是化妆还是礼服，都是十分麻烦的事情。 前者花费了足足一个下午，而后者，没有助手帮忙，根本就穿不上。 罗杰三人还算简单点的，两个男人就不说了，安妮也是个假小子，几乎从来不穿什么晚礼服一类的长裙。 那些流行领域的女明星，很多人身上的长裙，干脆就是用剪裁好的布料，直接缝在身上。 由于过于紧身的设计，不但里边不能穿任何内衣，而且外边的礼服也只能穿一次，需要脱掉的时候，就只能撕碎，否则根本脱不下来。 这座酒店距离斯台普斯中心门口的红地毯只有几十米远，但乐队仍然必须乘坐豪华轿车，停在红地毯边缘。 “按照主办方的计划，你们走红地毯的时间是七点四十分，在红地毯上有十分钟的时间，然后在采访区接受记者的采访，停留五分钟左右。” 依耶塔-哈森拿着一块反复校对过的表，仔细地计算着时间。 和隔壁的奥斯卡一样，在格莱美上走红地毯，出场顺序是有着严格的要求的。 同样而言，越是大牌的明星，出现的就越晚。 而有些资历特别老的家伙，往往可以排在比起正常影响力更高的位置上。 比如说，如果查克-贝瑞愿意以明星的身份来走红地毯，几乎可以确定会是最后一个出现，不可能有人排在他的前边，尽管现在已经没几个年轻人会去听三四十年代的查克-贝瑞。 在这一次红地毯上，已经在圈内半公开的排位中，罗杰三人是所有明星中倒数第四个出场。 “这衣服简直是刑具！” 安妮几乎每次出席这样的场合，都要抱怨一番。 而且抱怨的内容总是差不多，充分而形象地表达出对紧身礼服的不满。 罗杰也同样不怎么舒服，胸口被勒得几乎喘不上气，只能挺直腰板，坐得笔直。 若是在平时，第一个开口安慰安妮的，一定是罗杰。 但现在，罗杰根本没那个力气。 虽然说下午化妆时小睡了几个小时，但睡眠质量却差得不行。 而且这段时间以来，体力上的巨大消耗，不是几个小时睡眠就能补充回来的。 倒是胖子恢复得更快一点，或许是因为脂肪多，能量储备丰富，所以更“持久”？ “忍忍，再有三个小时左右就结束了。” 胖子毫无诚意地安慰了一句。 话还没说完，车子就缓缓启动。 停车的位置原本就距离红地毯不远，不到两分钟，就稳稳地停靠在红地毯边缘。 “好了，下车。” 罗杰下意识地整理了一下并不存在任何褶皱的衣领，推开车门，第一个走了下去。 紧随其后的是安妮，胖子排在最后。 三人并成一排，向红地毯一侧不断拍照的记者们打着招呼。 “那是不是你的海报？” 安妮突然看向围观的人群，人群中，一副【天堂的阶梯tour】的宣传海报十分显眼，却是罗杰在蒙特利尔演出时的那个造型。 超人背心、小胡子、红领巾。 若是不注意看，活脱脱就是龅牙叔再世…… 咳，罗杰当然是没有龅牙的，但这个形象，在罗杰的前世，已经是深入人心，就连罗杰自己，都差点以为又穿越了回去。 “去打个招呼吧。” 罗杰带着两人走了过去，隔着围栏，跟粉丝们打起招呼：“嗨，各位，有没有想我们？” 红地毯的长度并不算长，给大牌嘉宾预留足足十几分钟，当然不是为了让他们像乌龟那样慢慢挪过这一段路。 事实上，这些时间，是留给粉丝和媒体们的。 合影、签名，然后在指定的区域摆造型拍照，十几分钟看起来很多，但压根不够用。 送出几十个签名之后，罗杰随手将不知道从哪个粉丝手里接过的签名笔塞给那个举着“龅牙叔”海报的歌迷，说了句道别，三人一起走进媒体采访区。 按照惯例，乐队需要在挂满留声机奖杯照片的墙壁前摆好造型，接受媒体的拍照，然后才是采访时间。 “克里斯蒂安、圣-安迪、埃尔文德斯，你们好，我是《公告牌》的记者碧昂丝。” 记者的名字似乎和某位大牌重合，不过就和全世界任何一个英语区国家一样，北美的重名率本身就很高，也没什么值得大惊小怪的。 美女记者将话筒前递，问道：“在此前公布的提名名单中，你们获得了包括年度专辑在内的九项提名，请问你们认为自己能够获得多少个奖杯？” “你好，碧昂丝，我是jay-z。” 罗杰故作严肃地调侃了一句，又说道：“今年的格莱美竞争很激烈，尤其是年度专辑这样的大奖，我们需要和雷-查尔斯这样的传奇前辈竞争，难度非常大。” 日常商业互吹之后，罗杰话题一转，说道：“雷-查尔斯先生是布鲁斯摇滚的传奇，对流行乐坛的贡献也是有目共睹，但我们仍然有信心赢得这场竞争。” 罗杰的回答很有趣，若是两句话调转一下顺序，意思就会完全不一样。 先是说明竞争的难度，接下来再表示自己的信心，这就是信心十足的表现。 而若是反过来，先说有信心获奖，再补充一句“当然，在格莱美上，任何事情都有可能发生。”之类的话，那意思就完全变了。 在北美，并不流行太平洋对岸那一套含蓄、谦逊。 尤其是在公众面前，作为明星，越是张扬、自信，就越容易得到歌迷，尤其是自己的粉丝的好感。 再加上，摇滚音乐本身就需要一种一往无前的气势，口头上示弱？那是绝对不可能的。 ………… “获得第47届格莱美奖，最佳年度唱片奖的是……” 颁奖嘉宾是一位很有资历的前辈，看上去已经六十多岁，声音却依然洪亮：“《老友重逢（here.we.go.again）》，雷-查尔斯，诺拉-琼斯。” 这是四大通奖中第一个颁发的奖项，在这项竞争中，乐队已经输掉了。 “我本来以为《给我一个避难所（gimme.shelter）》能拿下这个奖项。” 罗杰低声对身旁的安妮说道：“我忽略了一件事，雷-查尔斯先生去年夏天去世，格莱美必须要对他的成就做出认可，要么是年度唱片，要么是年度专辑，或者两者皆有。” 雷-查尔斯，也是罗杰前世就存在的，和查克-贝瑞同一时代的摇滚开创者之一。 在去年的夏天，雷-查尔斯去世，留下了一张质量上乘的“遗作”。 获得年度唱片的这首《老友重逢》，就是那张专辑中的一首合唱歌曲。 单从录音室技术的使用来讲，这首《老友重逢》的质量，在五位提名者之中实际上是偏差的。 但在死亡面前，这点质量上的差距，并不足以成为决定性的因素。 “我们还有机会。” 胖子的声音中有些紧张：“年度专辑和年度单曲还没有颁发，这两个奖项我们的把握更大。” 正说着，雷-查尔斯的亲人，以及诺拉-琼斯，已经发表完了获奖感言。 很快，新的颁奖嘉宾上场。 这个嘉宾的人选，让罗杰楞了一下，却是早已宣布退休的拉丁天后佩内洛普-加西亚。 “年度专辑，是所有音乐人都想要得到的，音乐奖项的最高成就……” 大屏幕上依次出现五张提名专辑中的mv画面。 嗯，《滚石》又是以live现场的录像来凑数的，这已经是罗杰三人的招牌了。 拍什么mv？！不拍mv！直接用live录像凑数！ “获得第47届格莱美奖，最佳年度专辑的是……” 读出名字之前一个长暂停，这几乎是所有颁奖现场的“国际惯例”。 所有人都厌倦了这一套，但偏偏所有人仍然对此乐此不疲。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 拉丁天后第二次看向卡片上的名字，大声读道：“《滚石（the.rolling.stones）》，【darkness】！” “yes！” 安妮激动地挥舞着小拳头，一副兴奋过头的样子。 罗杰和胖子倒是很淡定。 只不过，罗杰是假装的淡定，实际上心脏都快要跳出来了。 至于胖子，多半是真的淡定。 胖子只在乎一张专辑能赚多少钱，至于格莱美什么的，这家伙还真不怎么当回事。 从不反对乐队的冲奖计划，反而会去主动配合，并不是胖子有多想要这座留声机，而是乐坛的大环境如此。 短暂地激动过后，三人一起走上台。 罗杰从拉丁天后手中接过留声机奖杯，听到一句“恭喜你们”。 “谢谢，如果不是当初您对我们的提携，我们现在也不一定能走到这一步。” 该张扬的时候，罗杰可以比谁都张扬。 但需要谦逊的时候，罗杰也同样很会做人。 拉丁天后对罗杰三人的帮助其实不算多，但却在乐队发展初期拉了三人一把，帮助三人迅速成名，这份恩情，或许已经退休的拉丁天后不需要罗杰三人来还。 但别人不需要，罗杰三人却不能忘，尤其是代表乐队的罗杰，这个姿态还是要做出来的。 在颁奖典礼的现场不适合多聊这些私事，罗杰给了拉丁天后一个歉意的眼神，站在话筒前，开始了表演。 嗯，按照经纪人团队设计好的剧本，开始“表演”。 不仅仅只是照背获奖感言那么简单，每一个动作、每一句话的语调，乃至于一个激动的眼神，兴奋的表情，都是预先演练好的。 第475章 最大的赢家……之一 “这座奖杯，不是我们个人的胜利，而是摇滚音乐的胜利。” 罗杰举起今晚获得的最后一座留声机奖杯，用一句“植入广告”，为最后一次获奖感言画上句号：“今年暑期，《摇滚圣经》的新篇章，迷幻摇滚篇，将会和大家见面，敬请期待。” 不少观看直播的歌迷，都被罗杰这段略显生硬的植入广告给逗笑了。 在颁奖典礼的现场，更是响起了一片善意的哄笑声。 不过罗杰三人都没有在乎。 收获了四座奖杯，其中包含年度专辑、年度单曲两项大奖，另外还有最佳摇滚乐队、最佳器乐作曲两座奖杯。 四个奖项，只有最佳器乐作曲的价值稍差，其它三座奖杯都是分量十足，乐队可以说是今晚最大的赢家之一。 另外两大赢家，自然是拿走了年度最佳唱片、最佳流行歌手合唱奖、最佳流行歌曲专辑三项大奖的乐坛前辈，雷-查尔斯。 以及仅仅只获得了一座留声机，但却最具分量的黑人天王米迦勒-杰佛逊。 和大多数圈内人士猜测的一样，黑人天王在去世之后，终于拿到了梦寐以求的终身成就奖，补全了自己的“格莱美奖杯收藏室”。 身为今晚的最大赢家之一，且是唯一在世的赢家，颁奖典礼之后的派对，罗杰三人再怎么不想参加，也不得不去应酬一番。 尽管没有任何强制性的要求，但这属于约定俗成的潜规则之一，在这个圈子里混，总会有各种各样无法推脱的应酬。 事实上，任何圈子都是一样的，哪怕是整日泡在实验室里的科学家，也往往需要和一个个潜在的金主们打交道，谈论着自己完全不感兴趣的话题，只为给自己的项目多争取一些预算。 “你们两个，如果不想参加，露个脸，接受一下采访，就可以回去休息了，剩下的交给我。” 安妮和胖子两人可以偷懒，但作为乐队对外代表的罗杰，却是逃不掉。 反正自己总得熬完这几个小时，没必要让两个搭档也跟着一起受罪。 看了看安妮，罗杰犹豫了几秒钟，压低声音，说道：“悠着点，别玩过头，我们只能休息两天，下周六的演出很重要。” 别看安妮一副无精打采的样子，这家伙可是一个超级派对狂魔。 哪怕是这种相当正式的派对，若是有看对眼的，安妮也不会介意去勾搭一个或者几个女明星回家。 对于这个女孩的泡妞能力，罗杰从来不会有丝毫的怀疑。 直的都能掰弯，还有什么是她做不到的？ “管好你自己。” 安妮翻了个白眼，指向宴会厅的一个角落：“你的小情人在那边。” 顺着安妮的目光看过去，在宴会厅的角落里，几个女歌手聚在一起，正谈论着什么。 被围在最中央的，是和雷-查尔斯一同获得年度唱片奖的印度裔女歌手兼演员，星二代诺拉-琼斯，以及获得了最佳摇滚女歌手的雷蒙娜-拉维尼。 安妮所说的，罗杰的小情人，指的自然是后者。 一群女明星凑在一起，绝对是各种塑料花姐妹的现场秀，罗杰完全没有过去凑热闹的意思。 目光在宴会厅中扫视了一圈，很快找到了自己的目标。 “我过去跟加里打个招呼，你们自便，走的时候不用告诉我。” 罗杰知道安妮和胖子不会在派对上停留太久，低声打了个招呼，走到加里-贝尔身边，拍了拍对方的肩膀，开口道：“好久不见了，加里。” 虽然两支乐队在mad唱片的经营理念上有着难以调和的冲突，但这并没有影响双方之间的关系。 至少到目前为止，双方的私交依旧很不错，是可以信赖的朋友。 在这一届格莱美的公关过程中，加里-贝尔就亲自打了数十个电话，为罗杰三人拉到了大量的选票。 “确实，好久不见。” 加里-贝尔张开双臂，和罗杰拥抱了一下，轻声道：“恭喜你们，成为今晚的大赢家。” 虽然已经在北美生活了快七年，但男人之间拥抱的这种礼节，罗杰仍然有些不适应。 不过这种不适，从来没有被罗杰表现出来。 入乡随俗，这一句话，无论在哪个国度都适用。 “谢谢你们的帮忙。” 罗杰当然不会忘记加里-贝尔对自己三人的帮助，停顿了片刻，继续道：“如果有什么用得上我们的地方，尽管开口。” 和【a】乐队一样，【金属猴子】乐队随着成员年龄的增长，已经过了创作高峰期，转而开始以巡演为主，很大程度上，可以说是进入了吃老本的阶段。 以加里-贝尔等人的年龄来说，再活跃个十多年一点问题都没有，不过在明星这个职业上，也不会再有太多的追求。 他们并不需要罗杰三人的回报，给予的帮助也是看在双方的情分上，而不是施恩图报。 但就和拉丁天后佩内洛普-加西亚一样，对方不需要回报是一回事，但罗杰却不能因此就心安理得地享受加里-贝尔他们的帮助。 “我们是朋友嘛，别放在心上。” 加里-贝尔哈哈一笑，突然开玩笑地说道：“要是真想报答我们，月底的董事会上，给我们投个支持票就好了。” 加里-贝尔指的是《美国偶像》第四季是否还需要接受大卫-劳伦斯的资金的决议，这件事从去年一直拖到了现在，也导致《美国偶像》的第四季迟迟不能进入立项阶段。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 现在已经是二月中旬，按照时间表，最迟到六月就必须进入实际拍摄阶段，再加上必要的前期准备，最迟四月之前就必须完成立项。 在这个项目上，mad唱片并没有太多的时间继续拖下去。 听到加里-贝尔提到这件事，罗杰的眉头微不可查地皱了一下，认真地看着加里-贝尔，想要从对方的表情和眼神中读出，这到底是口无遮拦的玩笑，还是认真的提议。 加里-贝尔是个口无遮拦的人，想到什么就说什么，因为这个性格，曾经得罪过不少人。 但谁要是把加里-贝尔看成心思简单的白痴，绝对会被这个貌似耿直的家伙坑死。 能成为明星，混出头，并且牢牢站稳脚跟，甚至能够在数十年里，以缓慢而坚定的速度稳步提升自己的影响力，绝对不会有头脑简单、心思单纯的小白花。 “别在意，我只是开个玩笑。那点人情，不值这个价。” 加里-贝尔一眼就看出了罗杰在想什么，主动开口道：“公司的事，我清楚你们的想法。，但我们几个年龄大了，只想在退休之前多赚点钱。如果再年轻十几岁，可能我也会跟你一样，拼了命的往上爬。” 双方的理念冲突，归根结底，其实就是利益诉求的不同。 一个想要钱，一个想要影响力，而这两者又无法形成互补，至少以【金属猴子】和【darkness】两支乐队所拥有的资源，无法形成互补。 除非有一方完全改变自身的立场，否则，这样的冲突，几乎是不可能调和的。 “我理解你们的想法。” 双方足够的熟悉，也足够的了解，自然也就能够做到互相理解。 但理解归理解，赞同与否，又是另一回事了。 罗杰想了想，说道：“前阵子，安妮提出了一个解决办法，我觉得很有可行性。这样吧，明天在我那见面谈？” “有办法？” 加里-贝尔楞了以下，以他的头脑，想不到要如何解决双方完全不同的利益诉求，以及根本理念上的矛盾。 不过有办法总归是好事，加里-贝尔点头答应下来，又问道：“能不能现在告诉我是什么办法？” “详细说起来有些复杂，明天把乔伊斯他们带上，一起到我那聚一聚，到时候再谈。” 罗杰犹豫了一下，决定还是先透露点口风，让对方有个心理准备，轻声道：“加里，你有没有想过，把公司拆分开来，各自拿走自己想要的部分？” ………… “拆分公司？” 【a】乐队的鼓手伍德-伍德拿起计划书的复印件，刚看了几眼，就惊地大叫起来：“这怎么行？我们弄出这家公司，花费了多少时间和精力？说拆就拆了？” “伍德，别大呼小叫的，闭嘴。” 埃文-泰勒低喝了一句，继续专注地阅读着罗杰拿出的计划书。 足足过了半个小时，埃文-泰勒才抬起头，看向罗杰，问道：“这就是你们的提议？” 【金属猴子】乐队的一伙人明显还没看完，尤其是加里-贝尔，阅读的速度更慢，才看了一半。 不过听到埃文-泰勒的问话，所有人都抬起了头，看向罗杰。 “没错，这就是我们的提议。” 罗杰点点头，开口道：“当然，现在只是一个提案，如果大家都觉得可行，具体的细节我们再慢慢完善。如果有人反对，那就当今天只是来聚个餐，忘掉这件事。” “现在公司的情况很简单，我们三个想要提升在唱片业内的影响力，加里，你们单纯的只想赚钱。至于你们……埃文，你们的立场摇摆不定，暂时先不做讨论。” 等待了片刻，见没人发话，罗杰继续解释道：“既然立场有两种，那么我们把公司的业务拆分为两个方向，最赚钱的《美国偶像》给你们，最能提升影响力的明星签约、唱片发行业务留给我们，这样不就皆大欢喜了么？” 理查森附和着补充了一句：“这只是初步的提议，如果你们原则上不反对，我们可以找出一个大家都能接受的方案出来。” 【金属猴子】乐队的几个人低声讨论了一会，加里-贝尔看向埃文-泰勒，开口道：“埃文，就看你们怎么想的了。如果你们愿意和我们一起吃下《美国偶像》，这个方案就具备最基本的可行性。” 《美国偶像》是mad唱片最赚钱的业务，以【金属猴子】乐队百分之三十的股份，肯定是吃不下的。 如果拿金钱来收购，加里-贝尔六人也拿不出足够多的现金来。 想要拆分公司的提案成立，有一个最基本的前提，就是【a】乐队愿意和【金属猴子】一起，共同接手《美国偶像》，并且在“吃独食”这件事上达成一致。 “两个问题。” 和全队共同讨论、做出最后决定的【金属猴子】不同，埃文泰勒没有询问队友的意见。 伸出食指，声音不算大，却足够让每个人都听清楚自己的话：“第一，我们当初成立mad唱片，最优先的目的是以低抽成发行自己乐队的专辑和运作巡演。如果公司拆分，我们是否还能继续享受这个待遇？” 埃文-泰勒伸出第二根手指，继续说道：“第二，根据这份计划书中对公司资产的评估，《美国偶像》的版权及经营权占据公司价值的百分之六十九，超出了我们两家所拥有的百分之六十股权，这一点如何处理？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “第一条很简单，我们签一份长期协议，无论是专辑还是巡演运作，所有成本你们自负，公司不要任何抽成，只收取略高于经营成本的固定费用，但这项条款只对你们两支乐队自身有效。” 罗杰拿起这份被依耶塔-哈森完善了七次的计划书，翻到其中一页，指着某一行，说道：“至于你说的第二点，如果你们同意这个拆分方案，我们要《美国偶像》决赛圈选手的签约权，外加低比例的永久分成，或者一次性现金方面的补偿。” 罗杰当初弄出《美国偶像》，不仅仅只是看中它惊人的吸金能力，更重要的是源源不断的造血能力，可以源源不断地为唱片公司提供具备足够价值的乐坛新人。 虽然这种造血，某种意义上来讲，是属于消耗品，保鲜期极短，但创造的价值却不会太低。 虽然和整个《美国偶像》的收益比起来，选手签约权的收益显得有些不起眼，但也足够重要。 当然，一个签约权，绝对不足以弥补百分之九股份的差额，所以罗杰三人还需要额外的补偿。 不过在这方面，就没有必要斤斤计较，mad唱片也没有那么多业务可以拆分。 直接收钱，既省事又省心，而且数额不会太大，大家也都容易接受。 埃文-泰勒和加里-贝尔互相看了一眼，加里-贝尔微微点头，表示自己可以接受这个方案。 埃文-泰勒思索片刻，开口道：“选手签约权，外加mad唱片的商标归你，《美国偶像》单独剥离出来，成立一个独立的公司，没有额外现金补偿。” 这个方案和罗杰设想的略有出入，思索片刻，又看了看理查森和安妮，罗杰露出笑容，伸出手，道：“成交。” 第476章 胖子的怀疑 在整个北美都在关注格莱美颁奖典礼上，罗杰那段十分生硬的“植入广告”时，乐队却悄然躲开了媒体的视线，背地里做了许多事。 短短不足一周的时间里，【金属猴子】、【a】、【darkness】三支乐队，就敲定了mad唱片的拆分方案。 和先前谈好的内容差不多，罗杰三人得到mad唱片的商标、品牌、以及除了《美国偶像》部门及版权、运营权之外，几乎公司名下的一切财产。 包括发行渠道、已经签订的唱片合约、版权库、以及公司账户上百分之六十的现金——这个数字是1.2亿美元。 而《美国偶像》项目部门连同这个项目的一切，则单独剥离出来，由【金属猴子】和【a】两支乐队共同成立了一家名为【美国偶像制作公司】的公司，全盘接收下来。 一起被加里-贝尔、埃文-泰勒等人带走的，还有八千万美元左右的现金。 作为双方之间合作协议的一部分，mad唱片以书面合同的方式，承诺对【金属猴子】、【a】两支乐队未来的专辑发行仅收取略高于成本的费用，而不是依照百分比进行抽成。 相应地，【美国偶像制作公司】以象征性的1美元价格，将《美国偶像》未来二十年内，决赛圈选手的唱片合约签约权卖给了mad唱片，这项授权拥有排他性，且优先级为最高。 一家业务繁多、股份结构相对复杂的公司，要进行业务拆分和重组，总会遇到各种各样的麻烦。 好在mad唱片的股权结构相对简单，在三个主要大股东都同意之后，没有人能够阻止这件事的发生。 包括mad唱片ceo兼总裁的卢西恩-格兰奇在内，许多高层对拆分公司的决定表示明确的反对，甚至有两位总监，以及一位执行副总裁以递交辞职信的方式表达自己的不满。 但在罗杰将所有高层的基础年薪提升了十五个百分点，并在原有合约上额外续约两年之后，副总裁和其中一位总监默默收回了自己的辞职信。 至于另外一位不肯妥协的市场部门总监，罗杰已经要求卢西恩-格兰奇与猎头公司接触，尽快搞定接班的人选。 在这一切都尘埃落定之后，大卫-劳伦斯才抵达了纽约，打算和罗杰谈谈自己在《美国偶像》上的投资。 “what？！” 大卫-劳伦斯瞪大了眼睛，不敢相信地问道：“《美国偶像》是别人的了？！” “没错。” 罗杰一本正经地说着违心的话，丝毫没有脸红的迹象：“因为我和加里他们在是否接受你的投资这件事上分歧严重，无法调和，所以在慎重权衡得失之后，我们一致认为应该将业务和股权分开，各干各的。” 如果是不了解情况的人，光听罗杰这番话，恐怕会以为是罗杰为了大卫-劳伦斯的投资，在董事会上据理力争，但因投票权的差距，反而被从这个油水十足的项目上踢出局。 大卫-劳伦斯很清楚罗杰不是这样舍己为人的性格，但仍然不可避免地被罗杰带进了沟里，往这方面去想。 当然，大卫-劳伦斯也不是那种能够轻易被人牵着鼻子走的人，很快就调整好了心态，认真地说道：“罗杰，关于《美国偶像》这个项目的重大调整，我认为我应该有事先知情权，而不是在一切都结束之后才得到消息！” 所谓的“事先知情权”当然没有任何书面或者口头的协议来确保，因此也就不能成为捍卫自己权益的有效立场。 但大卫-劳伦斯仍然敏锐地找到了最佳的切入点，以“没有事先通知自己”为由，对罗杰表达自己的不满。 这种程度的抗议，不至于影响双方之间的合作，却也足够表明自己的态度。 当然，最后会发展成什么样，还要看罗杰的应对，以及大卫-劳伦斯后续的决定。 短短几句话，就将自己从不利局面中挣脱出来，站在了进可攻退可守的位置上，如果劳伦斯这个姓氏下，都有着这样一颗精于算计的心，那么这个家族的强大，无论从任何角度来看，都是一种必然。 然而，大卫-劳伦斯并没有意识到，在这番算计之后，双方融洽的友谊之中，似乎就掺入了一些杂质。 罗杰同样也没有意识到这一点，思考了几分钟，看向大卫-劳伦斯，认真地说道：“给我一点时间，我会给你一个交代。” 大卫-劳伦斯仔细打量着罗杰的脸，想要从表情或者眼神中读出什么东西。 半晌，大卫-劳伦斯微微点头，轻声道：“好。” 紧接着，不等罗杰答话，又话题一转，说道：“那件事，是不是可以开始了？” 罗杰清楚对方指的是什么，按照之前的计划，版权交易的时间，就是格莱美之后。 也就是现在。 “再等一周吧。” 罗杰并没有答应下来，反而是说道：“周末我们还有一场演出，巡演结束之后再搞定这件事。” 其实巡演的最后一场演出，和收购黑人天王遗产，并不存在任何冲突。 后者并不需要乐队亲自出面，资金也早就准备好，只需要派遣一个信得过的代理人，比如一直为乐队打理这件事的米兰达-斯特里普，就足以胜任这项任务。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 大卫-劳伦斯只思考了半分钟，就得出结论，罗杰是在单纯地拖延时间。 但问题是…… 为什么？ 这个问题注定得不到答案，大卫-劳伦斯也没有问，只是简单地点头答应下来。 又沉默了片刻，大卫-劳伦斯再次开口道：“我交给西奥多的那份协议，你们似乎一直没有签？” “确实是很让人心动的提议。” 罗杰摇了摇头，道：“但是《美国偶像》已经是别人的了。” 在罗杰的心里，签下那份协议，就等于答应了大卫-劳伦斯没有说出口的“条件”。 但那个条件，现在已经不是罗杰能够做到的事，协议，自然也就没法签订。 确实，大卫-劳伦斯的条件只是心照不宣的默契，没有以口头或者书面的形式提出，也就不能称之为条件。 至少，无论是从法律的角度，还是商业活动中约定俗成的潜规则，罗杰都可以只收好处不办事。 但这不符合罗杰的处事风格，也违背了罗杰的原则。 坑谁都可以，但是不能坑“自己人”。 罗杰承认自己不是什么好人，但却也有最起码的底线。 “那本来就是送给你们的礼物。” 大卫-劳伦斯似乎全然忘记了，短短五个月前，自己还打算坑罗杰一把狠的。 当然，知道这件事的人不会超过五个，其中还包括大卫-劳伦斯自己。 剩下的四个，大卫-劳伦斯也有绝对的把握，他们不可能泄露这个秘密。 罗杰当然不清楚几个月前发生过什么，也不会读心术之类的异能。 大卫-劳伦斯拿出的那份股权转让协议，尽管实际价值远远不值得他付出的三亿美元，但确实是诚意十足。 至少，有了这些股权在手，想要顺利拿到黑人天王遗产中那批版权，难度最起码也降低了百分之五十。 这也是为什么，罗杰自认为欠大卫-劳伦斯一个交代。 在这批版权的谋划当中，大卫-劳伦斯所付出的，远远超出他应该做的工作。 由于消息不对等的缘故，罗杰不可能知道这其中发生的一系列变故。 从结果上来看，罗杰三人在这件事上确实占了一个大便宜。 “东海岸那边没什么急事要处理吧？在洛杉矶多留几天，后天去看我们的演出。” 罗杰随口提出了邀请，然后说道：“演出结束之后，我有一个新的项目要和你谈。” 莫名地，大卫-劳伦斯想到了罗杰刚才说的“交代”。 仅仅只凭着直觉，大卫-劳伦斯就知道，罗杰打算和自己谈的新项目，就是这个所谓的“交代”。 回想起在过去一系列合作中所收获的利润，大卫-劳伦斯露出一个真诚的笑容。 为什么大卫-劳伦斯宁可忍受三亿美元的亏损，也要放弃针对罗杰三人的打算？ 对罗杰三人的价值有了新的评估只是表面，更重要的是，在罗杰三人展现出了更高的价值之后，大卫-劳伦斯认为自己有很大的机会，在罗杰三人未来的发展和收获中分一杯羹。 能够让一个纯粹的商人拒绝巨大利益诱惑，甚至愿意主动承担亏损的，只可能是更大的利益。 ………… “我觉得大卫有些不对劲。” 演出之前的最后一次排练开始前，安妮找上了罗杰，小脸上有些纠结：“昨天在你那聚会的时候，我总感觉大卫好像在隐瞒什么，好像变了个人一样。” 安妮很少主动提什么意见，这个贪玩的女孩，更多的精力还是用在了享受上。 但每当安妮就乐队的工作，或者其它什么事情提出自己的看法时，无论是罗杰还是理查森，都会异常的重视。 安妮平时不喜欢参与乐队的规划或者其它具体的工作，是因为懒，而不是能力不足。 若是安妮认真地提出了什么，那一定是有所发现，且到了十分迫切的程度。 但这一次，安妮的话却没有引起罗杰足够的重视。 “大概是《美国偶像》的那点事吧，从这个项目被踢出局，大卫挺不高兴的。” 罗杰根本没往坏的地方去想，安慰道：“放心好了，大卫是聪明人，会理解我们的。” 看到安妮仍然是一脸纠结的样子，罗杰想了想，又补充道：“我会准备一个新的项目，如果成功的话，足够弥补大卫在《美国偶像》上的损失，这样就不会有任何问题了。” “新的项目？” 安妮的注意力很快被罗杰的话吸引了过去，好奇地追问起来。 罗杰点了点头，道：“对，新项目，也是真人秀节目，不过和《美国偶像》有些不同，我打算给它起名为《美国达人秀》。” 这也是罗杰前世一档很火的节目，比《美国偶像》出现的时间要晚上几年，热度也要略低一些，但胜在生命力更加持久。 《美国达人秀》的节目内容其实很单调，参赛者以各种各样的才艺表演进行比拼，胜出者可以拿走巨额的大奖。 这种比赛式真人秀的节目模式，其实早在上个世纪黑白电视的时代，就已经有雏形了。 不过真正火爆起来的，还是《英国达人秀》和其姊妹篇《美国达人秀》。 由于参赛内容没有限制，因此动作表演、舞蹈、杂耍、单口相声、魔术、口技以及更多的，无法归类的神奇表演纷纷登场，使得节目不会缺乏看点。 再加上真正作为主角的评委们的精彩“表演”，使得这两档节目的收视率一直处于一个相当漂亮的数字上。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然它不像《美国偶像》那样，可以通过节目之外的方式来取得大量收入，热度也不如巅峰时期的《美国偶像》，但也仅仅只是略低。 从稳定收入的角度来讲，《美国达人秀》就算比不上《美国偶像》这座金山，最起码也是一座银山，或者煤矿。 “有趣……” 安妮听了罗杰的设想，立刻思考起这档节目中可能出现的精彩内容，一时间有些眉飞色舞。 看到安妮突然开始发呆，罗杰摇了摇头，走向舞台后方，去找汉斯，就明天的演出做最后的确认。 罗杰离开之后，理查森凑了过来，拍了拍安妮的肩膀，叫道：“安妮，醒醒。” “啊？” 不知道安妮刚才想到了什么，一脸呆萌的样子，十分可爱。 胖子却是没有欣赏的心情，问道：“你刚才说大卫不对劲？” “是有点不对劲。” 安妮点点头，小脸上又写满了纠结：“但是弄不明白是哪不对，我又不可能直接去问他。” 胖子又追问道：“你那个【能力】感觉到的？” “是啊。” 安妮理所当然地点头道：“如果不是因为这个，我干嘛要找罗杰说这件事？” 和罗杰一样，胖子完全不明白安妮那个特殊到极点的，能够感应人心的能力到底是什么原理，只能归咎于特异功能一类的天赋。 不过这并不妨碍两人对安妮这份能力的信任，胖子想了想，说道：“演出结束之后，罗杰还有很多事要和大卫谈，到时候我们一起去，你多盯着点大卫。” “我本来就是这么打算的。” 安妮点点头，又有些不开心地说道：“可是我的假期……又泡汤了！” “……” 胖子无语了几秒钟，决定无视安妮的抱怨，叮嘱道：“记住，确认大卫有问题之前，先不要让罗杰知道这事。” 第477章 被罗杰始乱终弃的女人 2月19日。 周六。 西部时间晚20点。 洛杉矶，玫瑰碗球场。 这座体育场，大多数时间里都用于举办美式足球的比赛，有时也会被英式足球队或者田径比赛征用。 但在今晚，这座“历史辉煌”的球场并不属于任何体育项目，而是近十三万摇滚歌迷的狂欢派对。 啤酒、烟火、荧光棒、荷尔蒙，使得无数年轻男女们聚集在一起，扭动着身躯，肆意挥洒汗水。 当然，更加少不了的，是激情四射的摇滚音乐。 洛杉矶的气候很温暖，哪怕冬天才刚刚过去，人们也可以只穿着单薄的夏装，而不会感到寒冷。 罗杰久违地穿上了那件标志性的黑色皮质马甲，马甲内没有其它的衣物，拉链也并未拉上，露出不算强壮，但线条非常漂亮的肌肉。 安妮则是穿着一件十分宽松的休闲短袖，纤细的身材和宽大的衣服形成了极大的反差。 和其它乐队那些不会主动和主唱抢c位的吉他手不同，安妮的弹奏肆意而张扬，脚下像是长了钉子一样，牢牢地钉在舞台最前方。 两人面对面，仿佛忘记了正在身处于演唱会的现场，眼中只有对手。 两人的歌声仿佛是大魔法师和骑士之间的决斗，安妮的高音如同咏叹调一般华丽，仿佛一副重彩的油画。 罗杰的低音则沉稳如磐石，朴实、内敛、却同样让人无法忽略。 正如吉他和贝斯交相辉映。 完美地互补，却又没有谁肯真正被对手压下一头。 整个球场内，主色调是冰冷的黑暗，以色彩鲜艳到极点的火焰点缀。 冰冷和高温互相碰撞，令人感到头皮发麻，不寒而栗。 在两人的头顶，舞台上方，一个巨大的，由赤色火焰组成的魔鬼面孔，似乎在发出无声地大笑。 一曲《诗人与钟摆》，仿佛打开了通往地狱的大门。 突如其来的舞台对决，立即引爆了这座名为“玫瑰碗球场”的火山。 在山呼海啸一般的欢呼声中，隐约有人对同伴提起那个在乐队粉丝中不知被提到过多少次的想法：“他们两个简直是天生一对，就应该在一起！” 什么？ 你说理查森？ 这个时候，谁tm会在乎那个胖子啊？！ （手动滑稽） 明星的私生活，或者说绯闻，同样也是粉丝们关注的重点之一。 作为如今北美乐坛最炙手可热的乐队，罗杰三人当中，除了存在感很低的胖子之外，罗杰和安妮两人的私生活，早就被粉丝们翻来覆去地八卦了一遍又一遍。 罗杰从不对媒体隐瞒自己“女人缘不错”的事实，也不在乎被人们称为花花公子。 安妮……呃，安妮也是一样，甚至换女人的速度比罗杰还要快几分。 但有趣的是，根据卡尔-瓦伦丁的观察，在乐队的粉丝当中，至少有百分之三十的粉丝认为，罗杰和安妮两人应该在一起。 某位对调戏罗杰这件事乐此不疲的女孩，甚至以此为借口，无数次对罗杰进行红果果的“勾引”，看上去，只要罗杰跨出一小步，就可以将这个女孩拿下。 只不过罗杰很清楚，若是自己将安妮的玩闹当真，这个女孩立刻就会退回悬崖的另一端，然后丢下一句“傻了吧，老娘逗你玩的！” 确实，无论从任何角度来看，罗杰和安妮都很般配。 同样有着出众的外表，同样的在音乐上才华横溢，最重要的是，两人的关系相当的密切，互相之间也足够了解和信任。 但问题就在乎，两人的关系太密切，也太了解了。 而且，天才和天才之间，只能成为朋友或者对手，永远不可能成为情人。 当乐队出现在公众视野之内时，罗杰和安妮两人的表现，偶尔会给粉丝们一种“他们可能会在一起”的感觉，或者说迹象。 但很快，罗杰或者安妮和其它某个女孩的绯闻就会出现，让支持“罗杰安妮”的粉丝们幻想破灭。 直到下一次公开露面，如此往复循环。 半个多小时，连续对飚了整整五首歌之后，一个来自加拿大的朋克女孩走上舞台，在罗杰脸颊轻轻一吻，似乎在宣告着“正宫”的地位。 于是那些“罗杰安妮党”们，仿佛受到了降维打击，立刻变得垂头丧气。 在舞台上方看向台下，只能看到一片黑暗，罗杰自然不清楚粉丝们复杂的心理活动。 罗杰的嗓音低沉而沙哑，却又带着一种难以言喻的性感。 以一句让人浮想联翩的“乖乖躺到爸爸腿上来，你这个坏女孩。”为雷蒙娜-拉维尼的新歌起了个头。 安妮不知何时已经让出了舞台最中央的位置，安心扮演着绿叶的角色，仿佛大牌明星的个人演唱会上，一个默默无闻的无名乐手。 吉他的节奏尖锐刺耳、却又给人一种沉重感。 “hey~hey~~我会让你占有我，我的风情你也懂……” 加拿大女孩的唱功显然不如安妮那样无可挑剔，但极具辨识度的独特声线，却完美地弥补了技巧上的不足。 再加上她和罗杰之间众所周知的关系，乐队的歌迷当中，确实有不少人对雷蒙娜-拉维尼有所关注。 根据经典的“来都来了”的理论，在关注之后，听听歌，顺便粉一下，也就成了理所当然。 这就是为什么很多明星都喜欢联动炒作，以实现粉丝资源的互通。 虽然效果不见得有多好，但总归不会差到哪里去。 这首《坏女孩（bad.girl）》的歌词让人浮想联翩，若是在太平洋对岸，多半要和《n连杀》、《威风xx》一样被封杀。 但在北美，这种程度只能算是小儿科而已。 只不过，这首让人浮想联翩的歌曲，似乎再一次成为了“正宫”地位的佐证。 在罗杰的前世，这首歌由玛丽莲-曼森和艾薇儿合作，这两者之间的音乐风格差异极大。 为了迁就更偏向于小清新风格的艾薇儿，曼森也不得不收敛起自己的重口味，开始在歌曲中卖萌，也就导致这首歌总被人调侃“曼森在陪小朋友玩”之类。 当然，罗杰的乐队，并不像玛丽莲-曼森那样，以重口味著称，这样的调侃自然也就不会在这个世界再出现。 不过，在舞台下方的粉丝中，有一个粉丝拿起照相机，对着躲到舞台角落的安妮不断按动快门，同时在心里想好了今晚演出结束之后，要在news.feed上分享的文章标题。 【被罗杰-克里斯蒂安始乱终弃的女人】 在全面进入互联网时代之后，搞事情什么的，早已不再是八卦媒体的专利。 事实上，很多歌迷、粉丝，更喜欢针对自己的偶像“搞事情”。 当然，这种搞事情，是以善意的玩笑和调侃居多，而不是像那些八卦小报一样，纯粹奔着销量和关注度而去。 暂且不去管个别看热闹不嫌事大，一心想搞个大新闻的粉丝。 罗杰等人光明正大地偷懒，将自己当做一个纯粹的现场伴奏乐队。 在加拿大女孩卖力地演唱之下，现场的气氛被维持的相当不错，如同一座正在喷发的火山。 而在球场另一端的一间贵宾包间中，大卫-劳伦斯却并没有受到这股气氛的感染。 事实上，大卫-劳伦斯并不是摇滚音乐的歌迷。 根据劳伦斯家族从小的贵族式教育，即使是私下里的爱好，也必须要符合上流社会所必须的“礼仪”和“优雅”。 无论从哪个角度来看，激情四溢的摇滚音乐，都和礼仪、优雅两个单词扯不上任何的关系。 大卫-劳伦斯选择投资摇滚音乐，并不是因为多么喜欢，而是因为它能赚钱。 包括接受罗杰的邀请，来到现场观看这场演出，在大卫-劳伦斯眼里，也是生意的一部分。 在大卫-劳伦斯的认知中，在必要的时候接受邀请，参加一些自己并不喜欢的活动，可以加深，或者说修补双方之间的友情。 与这份友情背后，潜在的利益相比，只不过浪费几个小时的时间，完全是值得的。 尽管时间很宝贵，但大卫-劳伦斯认为，和罗杰、安妮、以及理查森三人的友情，却更加值钱。 没错，大卫-劳伦对“友情”的评判标准，仅仅只是“是否值钱”，以及“值多少钱”。 在一个多月前，根据手下的调查报告，重新调整了对罗杰三人的评估和预期之后，大卫-劳伦斯对这份友情的标价是每年两亿美元，最长保值期限是十年。 这是大卫-劳伦斯从小所接受的教育内容之一，一切都可以换算成美元。 有趣的是，在之前的几年里，安妮的“特异功能”在大卫-劳伦斯身上，并非是失去了效果，而是因为劳伦斯家族灌输的另一条理念。 真诚，才能换来同样的真诚。 所以，大卫-劳伦斯是真的将罗杰三人当做要好的朋友，付出了自己的真诚。 但这份真诚，也不是不能卖掉，取决于价码是否对等。 这种对正常人来说完全是矛盾的理念，在大卫-劳伦斯，或者说每一个劳伦斯们的眼里，却是理所当然。 所以，也只有大卫-劳伦斯起了卖掉这段友情的念头的时候，安妮才有所感应。 而又因为大卫-劳伦斯重新评估过乐队的价值之后，打消了这个念头，安妮的感应也变得模糊不清，似是而非，这却是所有人都没有想到的事情。 从演出一开始，大卫-劳伦斯就站在球场贵宾包间的窗前，如同雕像一般，一动不动。 突然，大卫-劳伦斯伸出手，指向外面状若疯狂的歌迷，问道：“你说，像这样的粉丝，他们有多少？” “少爷，恕我直言，无论这个数字是十万，一百万，还是一千万，对您来说都没有任何的意义。” 跟在大卫-劳伦斯身边的，仍然是形影不离的助手哈灵顿。 哈灵顿显得比大卫-劳伦斯还要冷静，或者说，冰冷，像是一台计算机一样，没有情感，只对数据敏感。 两人从小一起长大，哈灵顿自然清楚自家少爷心里在想什么。 以大卫-劳伦斯的做派，哈灵顿也不担心说实话会让少爷生气，当即泼冷水道：“他们最有价值的《摇滚圣经》系列不会让任何人插手，而其它的专辑价值有限，即使您能拿到投资份额，意义也不大。” 最后，哈灵顿加重了语气，声音中难得地出现了一丝警告：“少爷，现在不是三年前了。” 三年前，大卫-劳伦斯刚刚得到家族的许可，带着少量的资金，开始第一笔投资。 那个时候的大卫-劳伦斯，可以不在乎利润的多少，只在乎项目是否盈利。 因为一个投资几千万美元的项目，无论盈利是十万美元，还是五千万美元，对大卫-劳伦斯来说都没有区别。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 只要项目产生盈利，证明了自己的投资眼光，就可以从家族中获得更多的资源，或者说，可动用的资金。 而现在，在连续证明过自己的眼光之后，家族给大卫-劳伦斯的支持已经达到了极限，不可能再有更多。 对于一个没有继承权的旁系，是不可能掌握家族中真正重要的那些资源的，能够得到十位数的资金，已经是极为难得的了。 到了这个阶段，大卫-劳伦斯所需要的，就不仅仅只是盈利与否，而是盈利数字的多少。 这直接关系到大卫-劳伦斯自身的利益。 虽然这些启动资金都是由家族提供，但只要盈利超过一个固定的数值，多出来的那部分，会按照一定的比例，由大卫-劳伦斯个人和家族分享。 若是赚得钱够多，依靠着这些“启动资金”，在劳伦斯家族的族谱上，拓展出一个新的分支，也不是不可能的事情。 在劳伦斯家族的历史上，这种事发生过不止一次。 这也是大卫-劳伦斯的目标。 对于一个没有继承权的旁系来说，某种程度上，这也是未来发展的天花板。 “你说的没错。” 大卫-劳伦斯自认为很听得进手下人的意见，只要言之有理。 略微思考之后，大卫-劳伦斯不得不承认，哈灵顿所言确实正确无误。 不过这并不会影响大卫-劳伦斯接下来要做的事情。 毕竟，在重新对罗杰三人的价值进行过评估之后，大卫-劳伦斯就从中看到了大量赚钱的机会。 专辑收入，只是其中不算显眼的一项。 重新站直了身子，专注地看向舞台上的表演。 就像是一个痴迷于摇滚音乐的歌迷一样。 沉默了足足一首歌的时间，大卫-劳伦斯终于再次开口，不知是自言自语，还是说给哈灵顿听的：“明天，罗杰打算找我谈的，会是什么样的项目？” 第478章 从无到有的重大突破 巡演的最后一场演出，按照罗杰的标准，瑕疵之处还是有不少的。 比如说单单只是歌声中不太明显的跑调和走音，就出现了足足十一次。 可以算得上顶尖大牌的歌手，唱歌还会跑调？ 事实上，这并不是什么稀奇的事。 演唱会现场不是录音室，没有重新来过，修正错误的机会。 除非是播放提前准备好的录音，也就是俗称的假唱，否则偶尔的失误几乎不可能避免。 在一场长达数个小时的演出之中，没有人能做到零失误。 哪怕是贝多芬也做不到。 尽管失误很多，但以现场的气氛而言，这场谢幕演出仍然算得上大获成功。 也算是给整个【天堂的阶梯tour】画上了一个还算圆满的句号。 在演出结束之后，罗杰立刻宣布，乐队将会获得长达一个多月的假期，一直到四月初才需要重新集结起来，开始下一阶段的工作。 格雷西、贾森、米娅三人分别得到了五百万美元的奖金，这是感谢他们在过去一年多的时间里，为乐队做出的贡献。 除了这一次的巡演之外，还包括从《滚石》到《无名专辑》的三张专辑。 一千五百万美元并不足以体现出三名编外成员的真实贡献，但就和任何一个行业一样，在分蛋糕的时候，如果不能由自己来握刀，那么实际收益比起应得的数字，必然要打上一个折扣。 不过在这一点上，罗杰三人并没有做得太过分，给出的数字实际上比业内通行的标准还要高出许多。 如果换一支乐队，他们可能连这个数字的一半都拿不到。 罗杰三人不缺钱，但对于格雷西三人来说，五百万美元可不是一个小数目。 性格最外向的贾森已经迫不及待地表示，自己打算租上一艘游艇，叫上一整打的高级应召女郎，在海上狂欢一整个月。 呃…… 暂且不去管贾森某种可能被不可描述的神兽变成一串神秘代码的想法。 乐队进入了久违的假期，但罗杰却不能真正意义上地休息。 虽然巡演已经结束，格莱美也告一段落，下一阶段的工作计划也早就制订完成，但仍然有太多的事情需要罗杰亲自过问。 让罗杰感到有些奇怪的是，一向懒惰、贪玩的安妮，也没有带上女伴，前往太平洋的某座小岛，或者其它什么度假胜地去过二人或者n人世界。 在罗杰约见大卫-劳伦斯，谈起新的合作项目的时候，安妮几乎是全程都在旁听。 出于对安妮的信任，罗杰什么都没问，反正她本来就有知情权。 一番不算激烈地谈判之后，罗杰和大卫-劳伦斯达成了初步的协议，双方合作成立一家制作公司，专门负责运营《美国达人秀》的项目。 根据罗杰聘请的专业调研公司的评估，预计《美国达人秀》第一季需要1.2亿美元的启动资金。 这还是因为有着《美国偶像》的运作经验在前，虽然大部分核心员工都被加里-贝尔和埃文-泰勒带走，但mad唱片和大卫-劳伦斯手下，仍然有着一小撮具备大型真人秀节目经验的专业人士。 仅仅只是这不到三十名员工，至少也能够为整个项目节省下来超过三千万美元的启动资金。 有了《美国偶像》被踢出局的教训在前，这一次，大卫-劳伦斯学聪明了许多，直接要求拿下期限更长的优先投资权，至少也要十年以上。 罗杰拿出这个项目，除了因为它足够赚钱之外，本来就存着补偿大卫-劳伦斯的心思，自然不会不同意。 不过，在商业之中，交情虽然重要，但仍然是利益为先。 在大卫-劳伦斯提出要求之后，罗杰也立即提出了相应地交换条件，即大卫-劳伦斯需要在第一季中投入更多的资金，但收益份额不变，仍然是百分之五十。 罗杰和大卫-劳伦斯仅仅只是谈出了一个大体的框架，具体的扯皮自然有手下人去做，依照着两人初步谈成的框架，西奥多和大卫-劳伦斯的代理人很快就拿出了具体的合作方案。 为了确保大卫-劳伦斯不会像《美国偶像》中那样，在项目渡过最艰难的阶段，开始稳定盈利之后被踢出局，在双方合作成立的制作公司当中，由乐队和大卫-劳伦斯各占百分之五十的股份。 但任何商业项目都存在风险，如果《美国达人秀》第一季的成绩没有达到预期，大卫-劳伦斯可以在第一季结束之后的一个月内，选择触发协议中的退出机制，不需要付出任何额外的代价，就可以无条件从制作公司当中退出。 而为了确保这项退出机制不会被用于某些奇奇怪怪的地方，在豪斯曼律师的提议下，对触发退出机制的前提条件，即“第一季成绩未能达到预期”这一内容做出了多达二十三项硬性指标的限制。 不得不说，在如今这个时代，一个高度专业的团队的重要性，确实是毋庸置疑的。 虽然豪斯曼律师的收费十分昂贵，但绝对物有所值。 在最后完成的，总条款数量多达三千多条的合约中，有许多罗杰根本不可能想象得到的陷阱和漏洞，都被堵得严严实实，不给人半点钻空子的空间。 根据这份协议的主要条款，由乐队和大卫-劳伦斯共同注资1.2亿美元，作为《美国达人秀》的启动资金。 大卫-劳伦斯以九千万美元的现金，获得该项目百分之五十的股份，乐队则以《美国达人秀》的项目版权和三千万美元，获得剩余的百分之五十股份。 这笔高达1.2亿美元的资金将用于挖角相关行业的专业人员、整合制作公司的资源、以及《美国达人秀》第一季的制作。 如果在第一季之后，第二季的计划也被提上日程的话，未来的投资数额则将会和股权、收益分配一样，双方各占一半。 也就是说，大卫-劳伦斯以多花三千万美元的代价，确保了自己无论如何都不会被踢出局，并且拥有一次在项目失败的情况下全身而退的机会。 对于穷的只剩下钱的劳伦斯来说，这样的条件是完全可以接受的，尤其是合作方拥有着与自己完全对等的谈判实力的情况下。 而对于乐队来说，能少花几千万美元，总归是好事。 虽然说再多花三千万美元，也不过是在乐队庞大的债务数字上再增添一笔零头，但以乐队眼下的财务状况来说，钱这个东西，能省还是尽量省着点花。 尤其是，在除了罗杰之外，没有人可以百分之百确定这个项目成功的可能性有多么高的情况下。 单单只是为了说服理查森共同承担这一笔风险，罗杰就浪费了不少口水。 然后在胖子终于勉为其难地点头答应之后，罗杰才反应过来，老子带你们赚钱，还得求着你们？这tmd叫个什么事？ 不过事情都已经尘埃落定，罗杰也只能是暗自郁闷一阵，改口反悔什么的自然是做不出来。 让罗杰有些在意的是，在自己和大卫-劳伦斯达成协议之后，安妮立刻宣布开始休假，但临走时的表情和眼神，仔细回想起来，却是颇有些意味深长。 但无论怎么想，罗杰都想不明白，安妮那复杂的眼神，到底是想要传达什么信息。 左思右想得不出结果之下，罗杰也只得将这件事放到一边，召回米兰达-特里斯普，开始处理最后一件事。 收购黑人天王米迦勒-杰佛逊的遗产。 这笔价值超过五亿美元的交易，终于要到了尘埃落定的时刻。 这位贪得无厌的讼棍早就等得不耐烦，在接到消息的第一时间，立刻迫不及待地在收购协议上签下了自己的名字。 劳伦斯兄妹也同时搞定了另外两位遗嘱执行人，巴里-西格尔和约翰-麦克莱恩。 在三名遗嘱执行人都同意出售之后，包括【atv索尼音乐版权管理公司】百分之五十的股份在内，外加近五百首歌的不完整版权，就到了乐队和劳伦斯兄妹共同成立的空壳公司名下。 大卫-劳伦斯第一时间履行了承诺，在【atv索尼音乐版权管理公司】的股东会议上投下了赞成票，将这家公司名下的所有音乐版权以象征性的价格，转入了双方共同成立的空壳公司。 作为双方友谊的象征，或者说红果果的示好，劳伦斯兄妹不约而同地表示，在黑人天王遗产中，属于罗杰三人作品的那部分不完整版权，将免费归还给罗杰三人。 反正这些版权的数量虽多，但都是百分之五到百分之二十的不完整版权，而且仅包含乐队早期作品，不涉及最值钱的《摇滚圣经》系列，价值实际上并不高。 按照总的价值来算，如果说黑人天王的遗产价值是100，那么属于罗杰三人的这些作品版权，价值最多也就是5。 当然，不管怎么说，这都是自己乐队的作品，对罗杰三人的意义显然不是单纯的金钱可以衡量的。 所以罗杰也很愉快地接受了劳伦斯兄妹的好意。 接下来，就是轻松加愉快的分赃时间了。 拥有首轮优先挑选全的罗杰，毫不犹豫地拿走了【虫子乐队】最值钱的一批作品。 劳伦斯兄妹也不傻，虽然自己不算懂音乐，但手下却不缺乏对流行乐坛市场足够敏感的人才。 在罗杰挑选完毕之后，大卫-劳伦斯紧随其后，拿走了普雷斯利-king的三十多首经典作品，米拉-劳伦斯也同样钟情于这位北美本土的超级巨星，将普雷斯利-king剩下的作品版权清扫一空。 在最值钱的一部分作品分配完之后，剩下的那些就没有必要精挑细选，直接让人评估出一个大体的价值，按照约定好的份额做出分配。 和一开始约定好的一样，罗杰三人拿走了这批版权当中的百分之四十，虽然不到一半，但却囊括了许多“被引用”频率极高的经典作品。 这对于乐队在唱片行业影响力的扩张意义重大，至少，在可以预见的未来，当数字唱片行业发生下一轮变革，版权方与渠道方进行谈判的时候，乐队不再只能等着大佬们谈出一个结果，然后照章执行。 而是有着足够的资本，参与到谈判当中去。 虽然话语权仍然不可能比得上华纳、环球这样的巨头，但这却是从无到有的重大突破。 “你们手中还没有运营版权的渠道吧？” 在分赃完成之后，罗杰提议道：“不如交给mad唱片来运作？抽成方面，给你们一个友情价，百分之十五。” 百分之十五的抽成比例确实相当良心，就连乐队自己，都要支付给mad唱片百分之五到百分之十不等的抽成，具体数字根据授权类型有所浮动。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在唱片行业内，版权运营的抽成比例往往会高达百分之三十以上。 之所以会存在这样的宰人价，是因为拥有大量版权在手的版权方，大多自身就具备相当出色的版权运营能力，不需要找人代劳。 而那些版权规模较小的“散户”们，就算挨了宰，也只能忍受。 当整个行业都达成一种默契的时候，处于底层的被剥削者，就不会有任何的反抗余地。 正如太平洋对岸的网络小说，这个每年产出上百亿利润的行业，分配到作者手中的钱却少得可怜。 “你是不是早就有这个打算了？” 大卫-劳伦斯的心情似乎不错，甚至调侃了罗杰一句。 沉吟了片刻，大卫-劳伦斯点点头，说道：“可以交给你们，但以一年为限，一年之后，如果版权收入不能让我满意的话，我会另找其它的合作者。” 不能怪大卫-劳伦斯有这样的顾虑，mad唱片成立的年头毕竟还短，在版权运作方面，也没有任何拿得出手的履历可言。 能够得到这么一个机会，已经算是大卫-劳伦斯在送人情了。 “你们两个这些版权加起来……” 罗杰大致估算了一下，在计算出的数字的基础上打了一个对折，给出了一个相当保守的估计：“最少两亿美元，每年。也就是说，你们差不多五年之内就可以收回成本。” “这个数字比我预期的高很多，我本来只希望能在十年内收回成本，反正北美版权保护期限足够的长，这些版权甚至可以让我的孙子继承下去。” 大卫-劳伦斯若有所思地点点头，主动结束了这个话题，问起另一件事：“那个讼棍，你打算怎么处理？” “按照约定，从海外渠道，给他在某个国际银行的不记名账户汇入一亿美元，这是他应得的酬劳。” 说着，罗杰的语气一变，意味深长地道：“但是，他能不能安心在巴拿马享受富豪生活，那我就不清楚了。毕竟，巴拿马没有引渡法案，如果出了什么事的话，北美司法机构的手也伸不到那座岛上去……” 第479章 海外巡演计划 毫无疑问，约翰-布兰卡是一个十足的小人。 如果站在道德的制高点上，像约翰-布兰卡这样品德卑劣的家伙，大概要被钉死在耻辱柱上。 不过小人有小人的好处，至少这个讼棍足够的识趣，在收到了自己“应得”的酬劳之后，没有提出更加过分的要求。 坦白地说，罗杰不喜欢这个讼棍。 但看在对方这么识趣的份上，就算罗杰想找他的麻烦，也实在是做不出这种过河拆桥的事来。 在确认约翰-布兰卡已经抵达巴拿马之后，罗杰和大卫-劳伦斯商议了一番，决定立即启动这批版权的运作。 来自米迦勒-杰佛逊遗产中的这些版权，并不仅仅只包含如【虫子】乐队、普雷斯利-king等老一辈大牌巨星的版权，同样值钱的，还有黑人天王自己的作品。 借着这一届格莱美上，黑人天王以“死亡公关”的巨大优势，毫无悬念地拿下终身成就奖的东风。 作为这一届格莱美最大的赢家之一，黑人天王在八十年代的成就，自然而然地再一次不断被媒体们提起。 而且这一次，和二十多年前不同的是，对于一名死去的超级巨星，原本的毁誉参半，变成了一边倒的赞扬。 当然，这背后自然少不了索尼出的力气，虽然黑人天王的作品版权不在索尼手中，但发行权却大部分都属于索尼唱片。 尤其是那张凭借着当时极为敏感的政.治环境而横扫格莱美的专辑。 事实上，在索尼唱片的内部，重新发行黑人天王音乐作品的提议，早在三年前就被提上了日程，只等待着这一天。 唯一的问题在于，索尼没能如愿拿到相关的版权，但这并不会产生本质上的影响，有远远高于行业平均水准的发行抽成在手，哪怕在这个计划上砸进去数亿美元，索尼也不可能有任何的亏损，区别只在于盈利数字的多少。 事实上，在罗杰的前世，索尼正是如此做的。 如果不是这个影响力遍布全球的传媒帝国在背后推动，那位从出道之初就丑闻不断的黑人天王，也不可能在去世之后，一夜之间就变成了圣徒耶稣一般的道德楷模。 而索尼的大手笔也得到了应有的回报，除了原本就很烂的名声更差了之外，几乎没有任何的损失，反而是大赚了一笔。 在简单地商议过后，罗杰很快就和劳伦斯兄妹达成了一致。 在这件事上，依然让索尼去冲锋陷阵，自己则有限度地动用媒体宣传渠道，配合索尼的炒作，然后凭借手中的版权，坐等着分钱。 至于站到台前，去主动推动这波炒作？ 那很容易代替索尼，成为黑人天王死忠粉丝的攻击目标，与潜在的收益相比，根本不划算。 这件事不需要罗杰操心，让手下的人随时关注，并安排一支会计师团队做好财务方面的监督，防止索尼在分红账目上耍花样，也就足够了。 罗杰的精力，更多地还是放到了乐队自身。 尤其是，在未来一段时间之内，乐队的工作计划。 这次长达一个多月的假期将于四月初结束，重新集合之后，乐队的第一项工作就是新一部的《摇滚圣经》系列，《月之暗面》的录制。 这张专辑的计划书，实际上早在《摇滚圣经》系列还没有真正被提上日程的时候，就已经完成得差不多了。 剩下的那点，也在过去的几年里，早就完善好了一切的细节，不需要再做任何的调整。 不过，除了《月之暗面》的录制以外，乐队今年下半年的工作，还没有做出任何的安排。 准确地说，是已经有了初步的规划，并由经纪人、mad唱片的运营团队分别拿出了几个备选的方案，但还没有最终选定。 这几个备选方案都是围绕海外市场的推广为核心，乐队在北美本土的发展早已处于瓶颈，想要突破，必须将目光瞄准海外。 单以市场规模而言，北美流行音乐的市场确实足够大，足以容纳得下一小撮顶尖巨星的共同发展。 但想要成为超a，仅仅只在一个市场称王称霸，是绝对不够的。 哪怕这块市场叫做北美。 任何一个超a巨星，其影响力在全球范围都是顶尖。 或者说，至少在全球主要音乐市场中，大部分地区有着顶尖的影响力。 扩张海外影响力有很多方式，而对于有着一定基础的大牌明星，又能够在短期内迅速见效的，自然是举办一次大型的海外巡回演出。 无论是经纪人提出的方案，还是mad唱片提出的方案，都不止巡演一种，但在仔细对比过后，罗杰直接排除了其它所有的选择，只在海外巡演的计划中做最后的挑选。 巡演是已经确定的内容，而未定的，就是巡演的地点，或者说地区。 在全球的音乐市场，通常存在两种划分方式。 按照地域划分，或者按照市场容量来划分。 前者自然不必多说，后者就要有趣得多，比如说无论面积还是人口数量都极高的非洲市场，在全球市场中的地位就绝对处于倒数。 而在地图上看起来只占了很小一块地盘的朝鲜半岛，准确地说是朝鲜半岛的北部，这一块弹丸之地，消费能力却超出了领土几乎相当于它近百倍的那个邻居。 当然了，由于北棒那边的音乐市场充斥着各种偶像团体，几乎没有流行之外其它一切音乐的生存空间，所以这块市场对于主打摇滚的乐队来说价值无限低。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 事实上，在整个亚洲，对于摇滚乐队而言，最有价值的市场是岛国。 由于众所周知的原因，岛国人对西方文化的接受程度，在整个亚洲是最高的，这其中同样也包含了摇滚文化。 再加上岛国娱乐行业的繁荣，使得这里的音乐市场价值高得惊人，尤其是演唱会门票的平均价格，几乎能够达到北美的十倍左右。 若是喜欢通过巡演赚钱的乐队，岛国几乎是海外巡演必去的一站。 至于那些没去的，不是不想，而是没有足够的实力，将自身的影响力从西方扩散到远东。 在西奥多提出的备选计划当中，就认为乐队应该去东亚举办巡回演出，其中岛国自然是重中之重。 不过这个计划最大的麻烦在于，单独只是一个岛国，支撑不起一个大型的巡演系列，必然要辗转东亚多个国家，杂七杂八的手续方面极为的麻烦。 毕竟每一个国家的国情、法律等等都有所不同，除了海关签证等等的不方便以外，单单只是演唱会的审核，恐怕都需要长达几个月的准备时间。 而mad唱片提出的方案就要更加合理一些，充分考虑到了前期准备工作的难度，将首轮海外巡演的地点放到了欧洲。 欧洲市场同样对摇滚乐的接受度极高，而且由于英语本身就是欧盟的官方语言之一，哪怕是那些第一母语并非英语的国家，比如西班牙、德国等等，大部分公民也都会说，至少也是听得懂英语。 不存在语言方面的障碍，也就使得欧洲的音乐市场和北美密不可分，几乎可以视为一体。 从历史上的数据来看，但凡是在北美取得成功的歌手和乐队，在欧洲同样可以取得成功。 反过来也是一样。 再加上欧洲一体化早已完成，虽然各个国家都保留了自己的法律，但有欧盟协调，在不同国家举办巡回演出，审批手续方面要相对简单得多，流程也更快。 而且，乐队将下一步扩张的重心放到欧洲，还有一个隐形的好处，就是可以为mad唱片的海外扩张提供侧面的帮助。 卢西恩-格兰奇一直对建立海外发行渠道念念不忘，每次见到罗杰的时候，都要推销一番自己的“先占领欧洲，再搞定南美，最后入侵亚洲”的战略理论。 虽然说乐队自身在欧洲站稳脚跟，对公司的发展只能起到很小的帮助，但总归是有那么一点用处的。 比如说，在收购某家欧洲的唱片公司的时候，对方公司的高层或许会考虑到未来老板的影响力，从而同意出售。 不过，罗杰在考虑乐队下一阶段工作计划的时候，并没有将卢西恩-格兰奇的扩张战略纳入考虑因素之中。 公司的扩张是公司的事，乐队的工作是乐队的事，虽然两者都是乐队的“产业”，但本质上仍然有所不同。 当然，这并不意味着罗杰否决了mad唱片提出的欧洲巡演计划，反而是在谨慎地评估之后，将其采纳。 按照罗杰的想法，乐队的海外战略，第一步要以稳妥为主，而不是采取激进的策略。 根据这个原则，首先被排除掉的市场就是南美洲。 虽然南美的摇滚氛围同样狂热，但那片市场却是十分混乱，无论从哪个角度来看，第一面海外旗帜就插到南美，风险都太高了些。 非洲什么的自然是想都不用想，根本不可能有人提出这么不靠谱的提议。 在南美洲被首先排除掉之后，再去掉乐队早已站稳脚跟的北美，剩下的就只能是亚洲或者欧洲。 罗杰心底确实很想回故乡看看，但乐队的海外扩张并不是旅游，首要考虑的还是利益。 太平洋对岸不可描述国度的音乐市场虽然大，但盗版泛滥，消费能力偏低，这是不争的事实。 当然，如果仅仅只是做巡演，倒是没必要考虑这个。 专辑可以盗版，演唱会却是没法盗版的，顶多出现黄牛票…… 不过不可描述国度还有一个更为致命的问题，那就是那边的歌迷，只有一小撮人会去听中文以外的，其它语言的歌。 而这一小撮人中，又有绝大多数人只听流行音乐、乡村音乐，或者rb。 甚至于，就连听嘻哈的人，都比听摇滚的多出了不知多少倍。 这就是一个很尴尬的事了。 在罗杰的记忆当中，前往太平洋对岸举办巡演的大牌摇滚乐队有很多，但取得传统意义上的成功的，却连一半都不到，更不要说什么大获成功了。 若是排除掉不可描述国度，整个亚洲，可以选择的市场就不多了。 印度虽然也算是一个“大国”，但那边的音乐市场环境和非洲没什么区别，根本不需要考虑。 再排除掉几个小到可以忽略不计的国家，可以被列入选择范围的，似乎就只剩下了东南方向的几个小国。 再考虑到语言障碍、审批手续等方面的问题，相比起欧洲来说，亚洲确实不是最优先的选择。 而且，在一年多之前，英国的雷丁利兹音乐节当中，罗杰也深切地体会到了自己的乐队，在欧洲同样具备着不错的粉丝基础。 相比于情况不明朗的亚洲而言，去欧洲，不但审批手续上更方便，成功的把握也更大。 考虑到场地考察、当地政.府部门的审批、前期的宣传等等，现在定下计划，大约到九月份或者十月份，就可以开启巡演。 “咦……怎么感觉又快折腾到冬天去了……” 罗杰注意到这个时间，挠了挠头。 如果将巡演的时间线拉长到三个月以上，后半程又是寒冬时节。 不久之前刚刚结束的那场巡演，最寒冷的那段时间，至今仍然让罗杰心有余悸。 想了想，罗杰大手一挥，在发给汉克的团队的工作邮件中做出了明确的要求，冬季最寒冷的那两个月，巡演的路线必须是在温暖的南方。 如西班牙、意大利、希腊等这些欧洲南方的国家，即使是冬季，气候也算得上温暖，不会让人感到十分寒冷。 只要在最寒冷的十一月到一月这段时间里，避开北欧三兄弟，整个巡演的路线，就不会出现让人无法忍受的严寒。 当然，这些地方罗杰也没去过，是刚刚在网上查到的资料。 至于巡演的主题…… 通常而言，巡演都是为了配合新专辑的宣传工作，名字也往往直接套用新专辑的名字。 下半年的巡演，正好和《月之暗面》的发行相呼应。 但罗杰并不打算这么做。 明年的格莱美，乐队的冲奖专辑是《无名专辑》，这张专辑发行得“太早”，等到格莱美评选阶段，热度早就过去。 必须得做点什么，重新炒热这张专辑的热度，否则一张发行了超过一年的作品，在冲奖时天然就处于不利的位置。 将乐队的首次海外巡演冠以《无名专辑》的名字，无疑就是一个很好的做法。 当然，不仅仅只是冠名的问题，而是要采取一系列的配合措施，不过这些细节，自然会由其它的专业人士负责完善，罗杰只需要提出一个方案。 片刻之后，罗杰在键盘上敲下最后一行字母，轻轻点击鼠标，邮件发送成功的提示出现。 发件箱里，排在最顶端的一个标题，【无名专辑tour】。 第480章 更多的可能性 “【无名专辑tour】？看来你已经决定了，用《无名专辑》冲击明年的格莱美。” 西奥多拿着一份刚刚打印好的计划书，看向罗杰，问道：“但是，你不觉得，《月之暗面》的完成度更高吗？” 按照格莱美奖的收录范围要求，申报奖项的专辑必须在发行时间上满足“10月1日至次年9月30日在北美发行”，发行时间符合条件的专辑，可以申报一年之后的格莱美。 也就是说，在2004年10月1日至2005年9月30日之间发行的专辑，可以申报2006年的格莱美奖项。 这里的发行时间，仅仅只考虑北美发行，而海外发行时间则不计算在内。 比如说平克-佛洛依德乐队发行于1979年的《迷墙》，由于在北美发行的时间更晚，1980年才登录北美市场，于是就只能申报1981年的格莱美，而不是按英国发行时间来计算。 在罗杰最早的计划当中，《月之暗面》的发行时间应该是要拖到2005年的年底，或者2006年的年初，去竞争2007年的格莱美。 将《无名专辑》和《月之暗面》两张足够优秀的专辑分开，连续在两届格莱美上有所斩获，这样一来，乐队可以得到收益最大化。 不过乐队凭借着《滚石》专辑，已经成为了2005年格莱美最大赢家之一。 依照国家科学院录音艺术与科学学院喜欢分蛋糕的一贯尿性，连续在两届格莱美上有所收获，就已经是极限了。 连续三届拿下三大通奖？别说过去没有这样的先例，在未来也绝不可能出现。 确实，在格莱美的历史上，曾经有过如帕特-梅特尼连续七届获奖的记录，但其中却几乎都是诸如最佳演奏曲作曲这样无关紧要的小奖项，最具分量的一座奖杯也不过只是最佳当代爵士乐专辑。 这种层次的奖杯，对如今的乐队来说，拿不拿都没有任何区别，只有年度专辑、年度唱片、年度单曲三项通奖，才算得上是有意义。 哦，对了，还有当代传奇、终身成就奖等特殊大奖，不过那比通奖还难拿到。 尤其是终身成就奖，就和隔壁摇滚名人堂的标准差不多，哪怕成就再怎么高，至少也要等上二十多年，才具备提名的资格。 这种奖项更重视的不是成就，也不是影响力，而是资历。 咳，扯远了…… 若是乐队能够如愿在2006年格莱美上有所斩获，2007年几乎必然要打酱油。 出于这样的考虑，也就没有必要强行推迟《月之暗面》的发行时间，早出早赚钱。 以现在数字唱片发展的趋势，专辑发行的时间晚上一个月，都代表着数百万，甚至上千万美元级别的收入减少。 虽然乐队不在乎这点小钱，但在没有足够好处的情况下，也没有必要强行亏本。 像小马老板那样亏成首富，这种事，在乐坛是不存在的。 在乐队的冲奖计划中，《无名专辑》发行的时间是2004年11月，而《月之暗面》的预定发行时间是2005年7月，两张都符合2006年格莱美的申报范围。 两个都选肯定是不行的，一旦选票分散，哪怕原本有很大优势，也可能会输掉竞争，只能在这两张专辑中选择其一。 关于冲奖专辑的选择上，包括经纪人西奥多在内，许多团队成员的观点都有所分歧。 罗杰、理查森以及安妮三人，更倾向于《无名专辑》。 而以西奥多为首的经纪人团队，则更看好《月之暗面》，尽管这张专辑还仅仅只停留在计划当中。 单纯从专辑质量的角度来看，无论是《无名专辑》还是《月之暗面》，都具备横扫格莱美的水准。 在罗杰的前世，齐柏林飞艇和平克-佛洛依德两支乐队没能做到这一点，更多的还是因为他们属于英国。 七十年代初期，北美乐坛刚刚在英伦入侵的冲击之下缓过一口气，地域之见几乎被放大到了极致，自然不可能给英国人什么好脸色。 两张专辑都足够出色，但从所谓的“专业性角度”来看，区别还是相当明显的。 《月之暗面》是一个完整的整体，而《无名专辑》则将散乱放大到了极致。 按照过去的大多数规律来看，格莱美更喜欢前者。 用《月之暗面》作为乐队冲击格莱美的优先选择，无疑是一个更加稳妥的做法。 罗杰也清楚这一点，但是…… “既然两张专辑都具备横扫格莱美的实力，那就没有必要单纯从冲奖难度的角度来考虑。” 罗杰摇了摇头，再次否决掉西奥多的提议，“我们选《无名专辑》的原因很简单，它的可申报范围要超过《月之暗面》，比如说……最佳现代布鲁斯专辑。” 相较于只能申报三项通奖，以及摇滚乐分类奖项的《月之暗面》而言，总体音乐风格更加“凌乱”的《无名专辑》，在申报范围上就要灵活得多。 不仅仅只是摇滚类，或者布鲁斯类，甚至还可以去跨界竞争一下流行、民谣、乃至于灵魂乐的奖项。 一届格莱美最高九座奖杯？ 《无名专辑》就具备突破它的可能性。 当然，这个可能很低，低到了只在统计学上能体现出一点作用。 但不管怎么说，存在可能，和压根没有可能，是完全不同的两码事。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 哪怕仅仅只是在提名上创造一项难以被人超越的记录，都是一件十分值得庆贺的事情。 到了如今这个地步，乐队在格莱美上，三大通奖只能说多少算是有些助力，但也算不上有多么重要。 除了还需要积累资历才有可能拿得到的终身成就奖、格莱美名人堂等奖项以外，对于乐队来说，最有价值的，无非就是超越前人，将自己的名字留在一项项难以被超越的记录上。 当然，这个可能性实在太低，因此罗杰也不会抱有太大的期望，仅仅只是做一下尝试。 反正即使失败了，也没什么损失。 “好吧，你说服我了。” 西奥多耸耸肩，做了一个无奈的表情，旋即脸色一正，提醒道：“罗杰，注意控制资源的投入，不要太心急。你才二十五岁，有的是时间。” “怎么你们一个个都觉得我很容易冒进……” 罗杰有些无奈，不单单是西奥多，安妮和理查森也不止一次在这方面提醒自己。 但罗杰总觉得，自己在制定计划的时候，并不算是急于求成，已经足够“稳”了。 而且每次被提醒过后，罗杰都会认真反思一番，仍然没有发现自己到底在哪里急于求成了。 摇了摇头，不再去想这些问题，罗杰无奈地开口道：“放心好了，乐队现阶段的重心依然是海外扩张，这一点不会变。格莱美确实重要，但我不会在格莱美上投入太多的精力，和今年一样，开出一笔预算，剩下的让公关团队去做就是。” 由于年底要在欧洲进行巡演的缘故，乐队仍然不可能亲自参与到格莱美的拉票当中。 这样当然会对公关产生影响，但只要钱花得足，再加上足够出色的作品打底，这点影响不足以致命。 归根结底，大多数具备投票资格的会员，尤其是那批年龄大了，早已退休的会员们，更多的考虑的不是自己的面子是否得到了满足，而是实实在在的利益。 乐队不举办拉票派对，或许会让某些会员觉得没有受到重视。 但只要送出的礼物价值足够高，大部分会员仍然是可以收买的。 这样说看上去似乎有些拉低了格莱美的逼格，但事实就是如此。 “你心里有数就好。” 西奥多点了点头。 早在离开二十世纪娱乐之后，西奥多就成立了自己的及经纪公司，收入来源并不仅仅只依靠来自罗杰的经纪人抽成。 但哪怕不考虑收入的问题，罗杰仍然是西奥多手中最有价值的一块招牌，用于吸引那些对乐坛有着巨大兴趣的潜力新人。 再加上，凭借着经纪人的身份，西奥多可以一定程度上借助到罗杰的人脉渠道，这对西奥多的业务也有着极大的帮助。 当然，这是互惠互利的事情，西奥多在北美乐坛发展的越好，对罗杰也能起到很大的帮助。 越是大牌的明星和经纪人之间，就越是需要这样的互相借力、借势。 某种程度上来说，这也是娱乐圈内重要的“游戏规则”之一。 关于格莱美的话题暂时告一段落，未来具体冲奖的计划，最早也需要等到《月之暗面》发行之后，再开始讨论。 至于真正执行，最早也要等到欧洲巡演开始之后了。 打开备忘录翻了翻，西奥多又说道：“我前段时间签下了几个不错的新人，唱片合约打算都签到公司旗下，约克那边已经打过招呼。” 西奥多所说的约克，是mad唱片艺人服（管）务（理）部门的部门总监，负责mad唱片所有签约艺人的审核，以及资源调配等等。 mad唱片每年都会签出大量的唱片合约，但资源毕竟有限，如何分配，很大程度上就由约克说了算。 “只要约克那边点头，公司高层不会干预你的工作。” 罗杰明白西奥多说这番话的意思，给出几份唱片合约只是小事，艺人服务部门的一个普通经理都有这样的权利。 而出面来讨要这几份唱片合约的又是西奥多，罗杰自然不可能给自己人设置什么门槛阻碍。 别说公司那边已经审核过关，就算是达不到标准，只要差得不是太多，也都可以略微放宽一些。 不过西奥多提起签约新人，倒是让罗杰想起了一件事，当即开口问道：“你签下的那些新人里边，有没有摇滚方面才华不错的？最好是擅长金属乐，尤其是重金属摇滚。” 摇滚音乐是一个很特殊的领域，甚至形成了一种独特的文化。 在摇滚音乐的领域当中，通常而言，评判一支乐队是否足够伟大，不仅仅只是看他们自身的作品出色与否，还要看他们对整个摇滚音乐的影响有多大。 伊基-波普为什么被称为朋克教父？ 他的音乐足够伟大，仅仅只是其中最微不足道的原因之一。 更为重要的是，在整个七十年代初期，到九十年代末，长达近三十年的时间里，几乎每一支朋克摇滚乐队，都深受伊基-波普的影响。 再比如r.e.m.乐队的“粉丝”当中，就出现了【涅槃（nirvana）】这样的传奇，哪怕数量少了点，但质量也足以弥补数量上的不足。 并称为重金属鼻祖的【齐柏林飞艇】、【深紫】以及【黑色安息日】三支乐队，尽管按照现在的标准，他们早已不再是传统意义上的重金属乐队，但他们对重金属摇滚的影响却一直延续至今。 有着最完美乐队之称的【披头士】乐队，更是以一己之力，改变了全球流行乐坛的格局。 即便是时至今日，依然可以在《公告牌》榜单前列的专辑中，看到模仿他们的痕迹。 又比如【地下丝绒】乐队、小理查德、大卫-鲍伊…… 摇滚音乐领域当中的每一个传奇，最少都让一整个时代打上了自己的印记。 如今，罗杰三人自身的成绩已经足够出色，已经是时候去谋求更多的东西。 在不断扩张着自己在歌迷当中影响力的同时，让更多的新兴摇滚歌手、乐队打上自己的标签，同样是一条通往超a的捷径。 当然，后者很难。 那些影响了一整个时代的伟大传奇，都是让一代人从小听着自己的作品长大，从而受到影响，在长大之后，走上摇滚音乐这条路。 而乐队成立才仅仅七年，根本没有这样的条件。 短短七年时间，还不够一代人长大，更不要说受到影响而组建乐队、成为摇滚乐坛的新兴力量了。 不过，条件不够没关系，咱能开挂！ 没有天然长成的韭菜，多洒点肥料也能快速催熟。 一边开着挂，培养一批有着【darkness】印记的乐坛新人，一边继续扩张着乐队的海外影响力。 两条路齐头并进，无论哪一边有所突破，对乐队来说，都足以让超a的门槛变得更近一步。 第481章 这家伙在搞什么? 处理完一堆乱七八糟的工作，闲下来的时候，时间已经进入到三月中旬。 距离乐队重新集合还有半个月时间，罗杰不打算继续在忙碌中渡过，而是要趁着下一阶段的工作还没有开始，好好享受一个短暂的假期。 相较于早就开始度假的理查森和安妮两人来说，罗杰的假期确实是极为短暂，少了一半还要多。 可惜的是，几个和罗杰保持着亲密关系的女孩或是女人们，比如说雷蒙娜-拉维尼，或者好莱坞的艾米-罗森，都有自己的工作，没人可以陪罗杰渡过这个短暂的假期。 从个人账户中抽调出了一笔资金，作为“假期预算”，临走之前，罗杰还不忘吩咐自己的会计师，尽快为下个月的税务申报做好准备。 在北美，上至亿万富豪，下至平民百姓，绝大多数人一年之中最讨厌的日子，莫过于四月中旬的报税季。 万恶的国税局恨不得榨干人们的每一滴血，而且收入越高的群体，税率也就越是恐怖。 以乐队为例，在2004年的一整年中，乐队通过各种渠道，总计获得了近四亿美元的收入，其中一亿多美元的经营成本可以抵扣掉相应的报税额度，也就是说实际需要报税的收入高达两亿多美元。 如果按照最高税率计算，这一级别的收入，纳税比例可以高达百分之五十以上。 这种情况下，会计师的作用就体现出来了。 通过合法的避税手段，实际的纳税比例甚至可以降低到百分之十以下。 如果向比尔-盖茨这种玩裸捐避税的超级富豪学习，甚至可以一分钱的税都不缴，而且完全合法。 当然，这有很多的限制，并不是每个人都能做到。 而且避税本身也是需要成本的，区别只在于成本多少。 再加上北美关于减税、抵税的法案极为复杂，普通人连看都看不明白，真正要操作，只能找擅长避税的专业会计师去执行。 在乐队的会计师团队中，就有这方面的人才，每年都会为乐队节省下巨额的开支。 即便如此，由于乐队去年收入大幅度增加的缘故，预计今年需要缴纳的税款也会高达四千万美元左右，再加上诸如慈善捐款等方面的避税开支，总开销少说也在五千万美元以上。 而罗杰个人的税款，预计也要缴纳近千万美元，只是想想，就让人觉得心口隐隐作痛。 这么多钱，能开多少次摇滚圈内最喜闻乐见的那种派对啊！ 啊呸，这么多钱，能养活多少孤儿啊…… 咳咳…… 暂时不去想让人不开心的irs，罗杰处理好北美的一切之后，坐上了飞往欧洲的航班。 选择在欧洲度假，一方面，是为年底的巡演提前做一次考察。 另一方面，不久之前刚刚被北方的严寒摧残过，罗杰十分向往温暖的阳光和迷人的海滩。 比如说，西班牙的巴塞罗那。 不过，罗杰抵达欧洲的第一站，却不是任何一个沿海城市，而是意大利的佛罗伦萨。 在机场接机的，是富国银行在欧洲的一个合作伙伴，专为富豪提供专业且全方位的服务。 旅行时所需的翻译、导游、司机等等，仅仅只是这家公司提供的所有服务中微不足道的一小部分。 和任何一个专门为富豪服务的公司一样，这家名为【黑番茄】的英国公司在收费上也有着和他们服务质量一样的档次。 一样的高。 仅仅只是一名司机兼保镖、一名翻译兼导游，两人的日薪就高达1.5万欧元。 这可是日薪！ 【黑番茄】号称可以满足客户的一切需求，只要付得起高昂的费用，无论合法的还是不合法的，乃至于违反人伦道德的，统统都可以满足，并确保至少在欧盟范围内，客户不会因此惹上任何麻烦。 听到这些简介的时候，不得不承认，罗杰确实有那么点小激动。 仿佛藏在心里的恶魔被唤醒了一般。 不过也仅仅只是想想而已，在法律和道德允许的范畴之内，有足够的乐趣可以享受，罗杰还没有堕落到需要“特殊的刺激”才能感受到愉悦的程度。 在坐上车之后，罗杰提出的第一个要求非常的简单，让司机带自己去佛罗伦萨队的主场参观。 在如今这个年代，意甲早已开始衰落，只剩下北方三强还勉强可以算得上是豪门，但在欧洲赛场上的成绩也算不上有说服力。 至于北方三强之下的传统强队，例如罗马、佛罗伦萨、那不勒斯等等，都早已沦落下去。 尤其是罗杰前世最喜欢的佛罗伦萨队，甚至因为球队经营不善，在破产之后降入丙级联赛，几乎差点导致球队堕入地狱。 虽然后来又在短短几年里重新杀回意甲，但也不再是那支在战神率领之下，纵横意甲的超级强队。 站在弗兰基球场外看去，这座有着七十多年历史的球场显得十分破旧，带着一股衰败的气息，让人感觉十分难受。 球场外，也没有找到前世那座球迷自发筹款建造的“战神”雕像。 也是，且不说这个世界没有阿根廷战神巴蒂斯图塔，就算有，现在都2005年了，而前世那座雕像，早在2001年，就被一群极端球迷所毁掉。 原因却也让人无语，仅仅只因为巴蒂斯图塔率领罗马队夺得了联赛冠军，就被球迷们认为这是不可原谅的背叛。 “佛罗伦萨现在是在乙级？” 罗杰突然开口问道。 “是的，佛罗伦萨自2002年破产之后降入丙级联赛，随后一个赛季就升入了乙级。” 名叫安德莉亚的女导游兼翻译连忙说道：“按照现在的联赛排名来看，佛罗伦萨很有可能在赛季结束之后获得附加赛升级的资格。” 这个意大利裔的妹子，从外表看是属于那种十分文静的类型，并不像是个球迷。 一口气说出这么多详细的资料，让罗杰略微感到有些诧异：“你是佛罗伦萨的球迷？” “不是的。” 安德莉亚实话实说道：“来到意大利的游客，除了意大利的风景之外，通常都会对文艺复兴时期的历史、意大利美食、时尚、以及足球感兴趣，虽然我不擅长这些，但却必须要了解，这是我的工作。” 以一个导游的标准来说，这了解的也稍微多了那么一点。 罗杰心里嘀咕了一句，却只是点了点头，没有继续追问。 至少从这点细节来看，【黑番茄】公司的收费虽然昂贵，但却是物有所值。 日薪在几百欧元级别的普通导游，如果不是球迷，可做不到对一支足球队了解得这么深入。 要知道，安德莉亚可是陪同罗杰这次欧洲度假的全程导游，而不是仅仅只负责佛罗伦萨一座城市。 虽然罗杰这次在欧洲停留的时间不会太长，计划中的旅行城市也只有五座，但五座热门度假城市，涉及到的资料可不是一个小数目。 如果客户可能会问到的东西全部背下来…… 罗杰只是粗略地想了想，就感觉到有些头疼。 背书什么的，果然还是适合学霸去做。 像自己这种学渣，就安心地当个没有上进心的咸鱼，花钱让学霸来给自己讲解就好了。 “好了，送我回酒店吧。” 非比赛日的球场没什么好看的，罗杰转了一圈，就失去了兴趣。 转身朝停车场走去，边走边问道：“这周有佛罗伦萨的比赛吗？” “有，但是是客场，在威尼斯。” 安德莉亚连资料都不用查，就报出了比赛的时间和地点，然后问道：“您要去看吗？如果想去的话，我现在就为您安排。” 周末跑去威尼斯观看一场足球比赛，和罗杰预定的行程显然是有冲突的。 但安德莉亚很明智地没有提起这件事，只是询问罗杰的意愿。 满足客户的一切需求，这句话不仅仅只是一个口号，而是真真切切地被【黑番茄】公司执行着。 作为富国银行的合作者，【黑番茄】公司的大多数客户，都来自富国银行的高端客户，每一个都有着不菲的身家。 对于这些富豪来说，什么奇怪的要求都有可能提出，只是改变行程？这只是一件小得不能再小的小事而已。 安德莉亚可是很了解自己这位客户的资料。 论消费能力，罗杰这样的大牌明星或许比不上那些超级富豪，或者古老的贵族，但却也不会有太大的差距。 至少，在高端旅行服务公司这个行业当中，客户的资产是几亿美元，还是几百亿美元，都没有本质上的区别。 反而是明星客户，对于【黑番茄】这样的公司来说更加重要，因为明星的好评或者差评，比一个普通富豪的评价，更容易产生实质性的影响力。 在接下这项“任务”之前，安德莉亚就不止一次地被公司的高层叮嘱过，必须要给这位客户留下一个好印象。 ………… 客场比赛？ 罗杰考虑了片刻，微微摇了摇头，说道：“算了，还是按照原先的行程，明天去看米开朗基罗的雕像和达芬奇的画，然后直接去米兰。” “好的。” 安德莉亚立刻点头，表示自己会安排好一切。 返回酒店，婉拒了某位美女导游的暗示，独自回到房间里。 罗杰现在只想好好睡一觉，把时差倒过来。 虽然说行程方面很自由，但诸如博物馆之类的地方，毕竟只会在白天开放。 若是继续过着北美时间，那就要错过很多值得一看的景点。 刚刚躺进浴缸里，手机突然响了起来。 拿起手机一看，是安妮的电话。 “嗯哼？什么事？” “嘿，罗杰，我就知道你还没睡！” 安妮的声音中透露着一股迷之兴奋：“你那边的事弄完了没有？不重要的小事就让公司的人看着办就是了，别把自己搞得那么累……” 安妮噼里啪啦说了一大通，罗杰好不容易才找到插话的机会：“我已经在意大利度假了，这边现在是白天。不过我今天刚到，正打算睡一觉倒一下时差。话说，突然打电话过来，就是为了关心我一下吗？” “意大利？你怎么跑欧洲去了？” 安妮的语气有些失望：“我还想叫你一起来岛国度假呢，我给你说，这边可好玩了！岛国人的名字也特别有意思，第一个出生的就叫太郎，第二个出生的叫次郎，第三个出生的叫三郎，然后一直这么排下去……哈哈哈，简直太偷懒了！” 岛国？ 这妮子不是说要去澳洲的吗？ 怎么跑到岛国去了？ 罗杰满脑子问号，压根没听清楚安妮说了一通什么。 听到安妮问关于岛国人名字的话题，罗杰脑中冒出一个很牛哔的角色，一个名字脱口而出：“山本五十六？” “咳……咳……” 安妮明显被罗杰的“举例”给呛到了，咳嗽了半天，才怒声道：“罗！杰！这个玩笑太过分了！” 即使隔着电话，罗杰也能脑补出安妮那副咬牙切齿的表情。 疑惑了片刻，罗杰才突然意识到一件事。 山本五十六，正是一首策划了“珍珠港”事件的主使人。 那可是全北美人的伤疤，比什么911要严重得多。 “抱歉，我道歉。” 罗杰毫无诚意地道歉，对于一个来自太平洋对岸的灵魂来说，想要有什么感同身受的体会，实在是有些为难。 “算了，懒得跟你计较。” 安妮似乎不想继续这个话题，转口问起罗杰的度假计划：“你打算在意大利呆到乐队集合吗？” “大概停留不到一周，然后就去巴塞罗那，在那边的海滩上过完剩下的假期。” 安妮虽然八卦了点，却不会跟那些狗仔一样到处宣传。 罗杰也不担心自己的行踪被暴光到媒体上，随口就说出了自己的计划。 咦？ 我干嘛要告诉她这个？ 说完之后，罗杰才反应过来，好像，似乎，也许，大概，说不定，有什么不对？ 楞了片刻，罗杰又下意识地问了一句：“你问这个干嘛？” “佛罗伦萨？我知道了。” 安妮却是没有回答罗杰的问题，神神秘秘地丢下一句：“到时候给你送个礼物，保证你喜欢。” 然后就挂掉了电话。 “礼物？” 罗杰一脸懵逼：“有什么礼物在北美送不好吗？非要送到欧洲来？这家伙在搞什么？” 第482章 狂暴之路 上 “安妮说的礼物就是你？” 罗杰捂着额头，一副生无可恋的表情。 坐在罗杰对面的，是一个体重三百多磅的宝宝。 无语地看着理查森，问道：“所以说，你怎么也在欧洲？” “杰西在这边有比赛要参加，所以……” 胖子做了个【你懂的】手势，一副居家好男人的样子。 要不是罗杰很清楚胖子的秉性，说不定都会被这家伙骗过去。 说完，胖子又拍了拍脚边的行李箱，推到罗杰面前，说道：“安妮说的礼物在这。” “这是……？” 罗杰打开箱子，里边是一把造型很别致的贝斯。 整个贝斯表面都是锈迹斑斑的样子，再加上掉色的夸张彩绘图案，颇有一种废土朋克的感觉。 琴体侧面挂着两排铜质的喇叭，造型十分夸张。 至于琴体，从手感上来看，似乎并非是传统的木制材料，而后在表面通过特殊的油漆和染料做出金属的感觉。 而是切切实实的全金属琴体，甚至于表面的锈迹都是真的铁锈…… 琴弦他同样是最常见的金属弦，而且和琴体一样，tmd是生锈的！！！ 罗杰的第一反应是，卧槽，这玩意能弹？ 没有插电，试了下手感，然后罗杰确定了。 这玩意真的能弹。 但是，也就只是“能弹”的程度，音色什么的就不要指望了。 “这乐器是一整套，杰西上周参加的扑克比赛的奖品。其它的我已经打包托运回北美了，这个贝斯是你的。” 胖子指了指罗杰手中的贝斯，说道：“别指望用它表演，只是个华而不实的收藏品。” “确实很华而不实。” 这把贝斯的造型确实很别致，对于喜欢废土风格的人来说，算是值得收藏的小玩具。 但是拿它来演奏嘛…… 还是算了吧，弄把扫帚拉几根弦都比这玩意的音色更好。 虽然说很不实用，但这把贝斯的外表，罗杰还算是喜欢。 欣赏了一会，收起贝斯，随口道：“回头我安排人送回北美，话说，这就是安妮前段时间找杰西打听的事？为什么扑克比赛奖励这么……别致的东西？” 罗杰斟酌了半天该如何用词，最后还是只能憋出一个【别致】，实在找不到更好的形容词了。 虽然在北美生活了大几年，但西方人的脑洞，罗杰有时候还是很难理解。 似乎，这些吃饱了闲的没事干的家伙，总喜欢搞些莫名其妙的骚操作，秀得人猝不及防。 “这又不是最终奖励。你应该知道扑克比赛有【钱圈】和【泡沫】的说法吧？” 胖子指了指被收回箱子里的贝斯，说道：“这就是【泡沫】阶段的奖励，算是一个参与奖。其它几件也一样，吉他，鼓，贝斯，键盘，一共四件，正好一套。” 罗杰再次露出懵逼脸：“钱圈我知道，泡沫是个什么玩意？” 诸如德州扑克之类的比赛，通常都采取淘汰制，先输光了筹码的选手就算被淘汰。 只要坚持到剩下一定的人数，就可以获得相应的奖金。 坚持的时间越长，名次也就越高，奖金自然也会相应上浮。 到了有赛事奖金的这个阶段，就被称为【钱圈】，意思是只要进了钱圈，就有钱拿。 不过罗杰毕竟只是偶尔玩两手牌，勉强算是一个业余爱好，对那些专业比赛的规则了解不多。 胖子所说的【泡沫】，罗杰就完全不清楚是什么意思。 “【泡沫】……怎么说呢？” 胖子想了想，说道：“就是只差一步，在进入钱圈之前最后关头被淘汰的，就叫【泡沫】。” 这个解释不算很标准，但却更容易让人理解。 胖子一说，罗杰就懂了，不过一个新的疑惑又冒了出来：“泡沫阶段还有奖品？” “一般的小比赛当然没有，但是大型赛事大多都有的，而且价值通常比钱圈最低档次的奖金要高出不少。” 胖子似乎是话说得太多，嘴巴有点干。 拿起桌上的啤酒，一口气灌下大半瓶，才继续说道：“像杰西上周参加的ept希腊站，钱圈最低档次的奖金才九千多欧元，但是这四件乐器，虽然实用性很差，但价值都在两万欧元以上。安妮为了拿下这些东西，聘请了十几个职业牌手，故意在泡沫阶段输光筹码，一共花了快两百万美元。” 两百万美元买价值不到十万欧元的东西？ 这风格……确实很安妮。 只管自己喜不喜欢，成本什么的，从来都不在这个女孩的考虑范围之内。 不过，对于乐队三人来说，一两百万美元，也确实没什么值得心疼的。 就算是罗杰自己，如果看到喜欢的东西，在这个价位上，根本不会去考虑值不值得的问题，随手就买下了。 若是再加上一个零……似乎好像还是没什么可想的，只要性价比不是差得离谱，只要足够喜欢，罗杰仍然会掏钱。 这么一想，似乎自己好像还真没什么立场指责安妮胡乱花钱。 “咳……” 罗杰轻咳了一声，生硬地转移话题道：“后天下午有一场世纪德比，一起去诺坎普看比赛？” 在足球当中，所谓的“德比”有很多，尤其是英超，稍微扯得上点关系的两支球队，互相之间的比赛都会被冠以“德比”之名。 单单只是“伦敦德比”，就有多达五支英超球队，这还不算更低一级的英冠、英乙等等。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但是在全球的足坛当中，能够被称为“世纪德比”的，只有西甲两大豪门皇家马德里和巴塞罗那之间的比赛。 虽然罗杰只能算是一个只看大牌巨星的伪球迷，但来到了巴塞罗那，又正好遇上了这样一场世纪大战，罗杰当然不愿意错过。 无论是什么时代，无论是哪一个世界，皇家马德里和巴塞罗那这两支西甲豪门，队中都少不了顶尖的大牌巨星，而且绝对不止一个。 “后天吗？” 胖子犹豫了片刻，摇了摇头，说道：“后天下午杰西有比赛，我本来还打算邀请你一起去当应援团呢。” “这种大型比赛是有电视转播的吧？” 罗杰好奇地问道：“你不怕被人认出来？” 明星的照片和本人完全是两个概念，除非特别熟悉的人，或者专门研究过明星照片的狂热粉丝、专业狗仔等等。 普通的明星，正常走在大街上，通常很难被人认出来，顶多戴个墨镜，就足以避免大多数的麻烦，除非长相实在过于独特，辨识度太高。 但若是在媒体前公开露面，那又是另一回事了。 以乐队如今的名气，若是在人多的地方被认出来，不说惹出什么麻烦，至少被围观是难以避免的。 “别忘了，我是一个鼓手。” 胖子双手一摊，说出了一个强大到让人无法反驳的理由。 作为总是坐在舞台最后方的鼓手，胖子唯一具备辨识度的特征就是体型。 但三百多磅的胖子，在白人当中也不算多么的罕见，这根本不能当做是“特征”。 身为鼓手，本身就和“存在感”三个字绝缘，胖子被人认出来的可能性确实很低，根本不怕公开露面。 什么？ 你说贝斯手？ 咳，咱们还是讨论一下别的话题吧…… 罗杰的顾虑确实有道理，胖子想了想，点头道：“你确实不适合在ept上露面，这样吧，一会等杰西回来，我跟她说一声，后天我和你去看足球比赛。” “你就不怕你的女友不高兴？” 罗杰开玩笑道。 “我会怕她？你开什么玩笑！” 胖子像是被踩了尾巴一样，直接炸毛：“我！理查森！就是从这个窗户跳下去，也绝对不会怕女人！” 这突如其来的满满g既视感是怎么回事？ 从胖子的反应当中，罗杰似乎明白了什么。 盯着胖子，一字一顿地说道：“你怕老婆？” “我不是！我没有！你别乱说！” 胖子顿时否认三连，若是再涂上个黑眼圈，活脱脱就是一个现实版的表情包。 胖子惧内。 这确实是个很有趣的发现，不过罗杰没有再继续调侃胖子的想法，这么好玩的事情，当然要慢慢来，一次就玩腻了那多没意思。 若是安妮那个小恶魔知道了这个消息，肯定能想出很多更加有趣的主意。 胖子打了个冷战，感觉自己似乎掉进了一个深不见底的天坑里。 但这种感觉一闪即逝，仿佛只是某种错觉。 …… 夜里，罗杰正打算叫人将贝斯托运送回北美，突然想到了什么，又将贝斯翻了出来，拿在手中仔细地观看着。 琴面上，造型夸张的骷髅喷绘图案明显经过了做旧的处理，有着很清晰的掉色痕迹。 这当然不是真的掉色，而是图案原本的设计就是这样。 再加上斑驳的铁锈痕迹，给人的感觉，就仿佛是这把贝斯经历了无数岁月。 琴体的背面，用纯白色的油漆，歪歪扭扭地涂写着两个字母，【为了兄弟会！】。 这是在这个世界一部很有名的末日小说中的一句经典台词，不过罗杰并没有看过这本小说，因此也不知道这句话的来历。 但这并不重要。 这把贝斯的风格太过于鲜明，只要对废土文化稍有了解的人，都能看出它的外观，采用的是最传统、最标准的废土朋克式设计。 如果不考虑其实用性，单就收藏的角度而言，对于废土文化，尤其是废土朋克文化的爱好者而言，这把贝斯确实是一件相当精致的收藏品。 “废土朋克？” 罗杰喃喃自语着：“这个风格……在欧洲好像有很多爱好者吧？不对，在整个西方社会的爱好者都很多。” 废土朋克，和朋克摇滚没有任何的关系。 后者是音乐风格，而前者则是一种独特的幻想，常见于科幻小说或者电影当中，类似的还有蒸汽朋克、赛博朋克之类。 各种意义上来讲，废土朋克和蒸汽朋克都密不可分，或者可以说，废土朋克是蒸汽朋克的一个衍生变种，即废土+蒸汽朋克。 随着废土朋克文化的发展，废土后边的“朋克”两字，也不再限定于蒸汽朋克。 比如说经典的废土朋克游戏《辐射》系列，其中的“朋克”元素就更倾向于赛博朋克，而不是蒸汽朋克。 这种类型的小说、电影等等，在全球都有很广泛的受众，不算主流，但粉丝基础却不差。 最为重要的是，废土文化、蒸汽朋克文化的核心受众群体，和摇滚歌迷有很高的重合度。 不说全部，但起码有百分之八十的摇滚歌迷，都或多或少地接触过相关的作品，并且至少喜欢其中的一部。 这把充满废土朋克风格的贝斯，正好触发了罗杰对于一部电影的记忆。 《疯狂的麦克斯：狂暴之路》。 看过这部电影的人，想必大多都对影片中那段激烈的追车戏，以及重型卡车上的摇滚乐队，尤其是那个狂暴的吉他手，和他手中那把会喷火的电吉他。 在电影播出之后，油土鳖上甚至有很多科技宅的播主，自己diy了同样的喷火吉他，以向影片致敬。 罗杰前世也同样尝试过，但后果却是差点把房子给烧了。 咳…… 虽然自己没那个水平，去diy一把会喷火的吉他，但油土鳖上无数的视频都证实了一件事。 这玩意确实是可以做出来的。 “能不能在演出的时候复制这段场面？” 罗杰脑海中浮现出这样一个念头。 充满废土风格的巨型卡车在空旷的荒漠上驰骋，载着一整打的大型战鼓，车顶前方，则是被沉重的铁链吊起，距离地面至少二十米的吉他手。 战车、风暴、闪电、摇滚乐。 再加上一把喷吐着火焰的吉他，这样一支乐队，想想就觉得带感。 电影当然不是现实，但如果将电影中的这一幕，搬到自己乐队的演出现场。 可以想象得出，歌迷们会疯狂成什么样子。 至于如何实现？ “不管了，先把概念设计弄出来，剩下的再让汉克想办法完善。” 罗杰想到就做，叫人送来一台笔记本电脑，打开新的文档，将自己脑海中的场景一一描绘出来。 第483章 狂暴之路 下 演出现场当然不可能弄出电影中那般狂暴的追车场面，单单只是场地大小都不够。 必须要减小规模，而且诸如大范围的风暴、闪电特效，也不可能在现实中复现。 这不是能不能做到的问题，地球上确实能找到拥有这种独特气象景观的地方，但除了极少数疯子以外，没有人敢在这种环境下观看演出。 另外，电影中的那支“乐队”，严格意义上来说并不能算是一支摇滚乐队，确实气势磅礴，但却只有鼓和吉他。 没有贝斯也就算了…… 咳咳，总之，根据自己乐队的成员配置，这一点肯定要做出改变。 直接将电影中那辆重型战车当做舞台，虽然活动的空间小了点，但“舞台”本身却是可以移动的。 鼓仍然放在卡车的“背面”，和电影中一样，弄出一打以上的鼓手，由胖子指挥。 至于卡车正面，车顶上方吉他手的位置…… 罗杰想了想，那种数十米长的巨型卡车，自己和安妮两人并排，完全没有任何的问题。 至于贾森几人，确实是没有合适的位置，干脆暂时不做考虑。 大不了，让他们在幕后演奏，只播放声音也就是了。 如此巨大的“战车”，演出场地是一个问题，一般的体育场肯定是容纳不下的，除非将战车停在球场中央一动不动。 这样一来，演出就必须放在露天场地之中，比如旷野、荒漠等等。 内达华州的戈壁就不错，足够空旷，而且视野极佳，除了电力方面会稍微麻烦一些之外，一切都很符合“重型卡车乐队”的需要。 听说《狂暴之路》就是在那片沙漠上拍的，不过乐队近期内唯一的一场巡演计划是在欧洲。 欧洲有什么著名的戈壁、荒漠吗？ 罗杰想了一会，没有得到答案，于是将这个问题丢到一旁。 既然是大型露天演出，那么歌迷的人数就可以计划得多一些。 比如说，挑战一下x-japen创下的记录，到场观众人数20万人。 到场人数超过20万的大型演唱会并非没有，而且绝对不止一次，比如著名的伍德斯托克摇滚音乐节、莫斯科摇滚音乐节等等。 但如果加上两条限制，【单个歌手或乐队】，以及【门票收费】，那么这支在摇滚乐坛中地位不算靠前的岛国乐队，却创下了一个诸多顶尖大牌都难以做到的奇迹。 当然，这是和场地规模有关，除了大型音乐节之外，很少有大牌明星会在完全露天的场地进行演出。 因为露天环境下，音质方面往往会有比较严重的破坏，必然会降低演出质量。 为了去追求一个特别的记录而大幅降低演出质量？对于大牌巨星来说，这并不是一个划算的选择。除非是像滚石乐队那样，为了回馈歌迷而直接免收门票。 而非露天环境中，哪怕是最大的“巨蛋级体育场”，也无法容纳超过20万歌迷到现场观看。 不过既然是玩…… 咳，既然是为了追求最震撼的视觉效果，音质方面稍微差一些，也不是无法接受的事情。 摇滚歌迷是这个世界上最容易满足的群体之一，只要能让他们嗨起来，哪怕唱得像是一坨翔，他们也会心甘情愿地掏钱买单，然后送上好评。 ………… 两天后，诺坎普球场。 这个世界，总有种种细节，让罗杰感到很纳闷。 比如说，这个赛季的巴塞罗那，队中没有了罗纳尔迪尼奥，取而代之的是一个罗杰不认识的本土巨星。 这原本并不是什么奇怪的事，但在中场，为锋线上的大牌巨星“喂球”的面孔，却仍然是罗杰前世所熟悉的德科和哈维。 对面的皇家马德里也是一样，没有了外星人罗纳尔多和顶着一头地中海发型的齐达内，但戴着皇马队标的，仍然是伯纳乌球场的王子劳尔，替补席上还坐着号称“足坛第一帅”的贝克汉姆，这个去年才来到伯纳乌球场的英国巨星据说受了点伤，并没有进入首发阵容。 在罗杰的前世，这两年正是皇马和巴萨同时处于巅峰的时期，既没有几年后巴萨横扫全球的“宇宙队”，也没有梦二队陨落之后皇马的一家独大。 从中立球迷的角度来讲，这几年的西甲世纪德比，比任何任何一个时期都要更加精彩、好看。 从比赛之前，罗杰查到的资料来看，这个世界也同样如此。 三月份已经算是赛季末段，但在积分榜上，两支球队仅仅只差了两分，而排在第三的比利亚雷亚尔，则落后了超过二十分，连理论上的夺冠可能都已经失去。 正如罗杰所期待的那样，比赛从一开始就进入了高潮。 和美式足球相比，英式足球的进球数量不会太多，但西甲偏向于华丽的地面进攻，即使不进球，场面也十分精彩。 “怎么样，比美式足球有意思吧？” 罗杰站在包厢的玻璃前，遥望着下方的球场。 “但是没有进球！我承认，这个场面确实漂亮，但是已经二十分钟了，一个进球都没有！” 胖子所说的是绝大多数北美人讨厌英式足球的原因：“一场九十分钟的比赛，就进一、两个球，有时候甚至是零比零，这样的比赛太乏味了！” 北美人的思维方式比较独特，和很多“海外”国家都有很大的差别。 比如说，在看恐怖片的时候，包括欧洲在内，大多数国家的人都认为营造气氛、心理暗示类型的恐怖片更加吓人。 只有北美人，认为番茄酱用得越多、死得人越多，就越吓人。 至于什么心理暗示、什么气氛营造，抱歉，完全看不懂。 球类体育比赛也是一样，大多数北美人不会关注比赛的过程有多么的精彩，只看哪边得分了，哪边又丢分了。 所以，在北美，一场比赛经常出现几十比几十，甚至比分达到三位数的比赛，例如美式足球（橄榄球）、篮球等等，就更加受欢迎。 而进球很少的英式足球，在北美就没什么人喜欢看。 当然，这个“没什么人看”是相对nfl、mlb等热门项目而言的。 北美足球职业大联盟虽然不是四大项目之一，但也是世界足坛中有名的狗大户，很多大牌巨星到了养老的年龄，都会将北美列入捞钱的目的地之一。 …… 很多人看足球比赛时候往往会遇到一个很诡异的现象，当你全神贯注看球的时候，足球怎么都不愿意往球门里飞。 一个走神，或许只是一两分钟，甚至更短的时间，球就进了。 罗杰刚刚分心和胖子聊了几句，就听到现场解说员激动的大吼：“goal！！goal！！伊涅斯塔！进球的是我们的金童！” （注：那会巴萨的金童是伊涅斯塔，煤球王是到小罗走了以后才上位。） 解说员的语速很快，而且说的是西班牙语，除了“goal”以外，罗杰一句也听不懂。 不过哪怕听不懂，罗杰也能明白，是巴塞罗那进球了。 毕竟这里是诺坎普球场，如果进球的是皇马，现场解说员可不会这么兴奋。 球场中央的大屏幕上，播放着进球的画面，非常典型的梦之队一期的风格，个人突破和快速短传配合，在对方的防线出现漏洞的一瞬间，球就会被送到最致命的位置上。 罗杰不是巴萨的球迷，当然，也不能算是严格意义上的皇马球迷，自己喜欢的大牌球员在哪支球队，罗杰就是哪个队的球迷。 至于现在？ 前世喜欢的两个大牌，皇马和巴萨各有一个，但却都坐在替补席上，所以罗杰选择中立。 作为一个中立球迷，最大的好处在于，看球的时候没有任何立场，哪一方进球都可以尽情欢呼。 “看吧，这就是英式足球的魅力。” 罗杰指了指球场中的观众，能容纳十万多人的诺坎普座无虚席，现场的气氛，甚至比一场摇滚演唱会的现场还要热烈。 不，应该说是狂暴。 这还是以“温和”著称的西班牙球迷，若是到了英超，那简直可以说是地狱般的景象。 “你打算在这里举办演出？” 胖子自以为猜到了罗杰的想法。 在诺坎普举办演出？ 罗杰楞了一下，自己还真没想过这个问题。 在罗杰的印象当中，似乎没有听说过哪个摇滚乐队在这里举办过演唱会。 但这并不是什么大问题，几乎所有的体育场，在和自身赛事不起冲突的前提下，都愿意承接演出的活动，这可是一大笔收入，即使巴塞罗那很有钱，也不会和美元过不去。 若是能够在欧洲巡演的行程中，添加上诺坎普球场，或许，也是一个不错的主意？ “这个提议不错，我会给汉克打电话，让他来实地考察一下。” 罗杰点了点头，毫不掩饰自己的心动。 当然，必要的考察还是要做的。 并不是每一座大型体育场，都适合举办演唱会，尤其是对场地环境要求极高的摇滚演唱会，如果现场的声学环境、设备等等不达标，名气再大也没用。 改造不是不可以，在乐坛当中，经常遇到需要对现场设备进行改造的情况，有足够多的方案，可以在不破坏场馆原有设施的前提下，让场馆的条件变得符合演出的需要。 但那样做的成本太过于夸张，除非有很特别的理由，否则大多数人宁可选择换地方。 诺坎普是否符合条件，还得汉克的团队中，那些声学工程师说了算。 “这座球场的气氛确实很棒，而且这种向下倾斜的观众席，会带有一种放大现场气氛的效果。” 胖子似乎从比赛开始，就一直在观察这座球场。 此时终于总结出了结论：“如果成本不算太高，我觉得可以考虑这里。听说巴塞罗那的气候也不错，冬天的气温和洛杉矶差不多。” 按照地域来划分，这里属于欧洲大陆的南方，按照巡演的计划，正好是冬天最寒冷的那两个月要途径的地区。 同样是南方，巴塞罗那这样的沿海城市，肯定是要比内陆城市更加温暖一些。 从自身舒适性的角度来讲，巴塞罗那也会是一个很不错的演出地点。 当然，还是那句话，演出地点的选择，需要考虑的东西太多了。 成本只是其中的一方面，城市的规模大小、歌迷，粉丝的密度、交通是否方便、甚至于政.治上的因素等等，都是需要考虑的问题。 尤其是在最后一项上，加泰罗尼亚人闹独.立可是闹了好几百年了，在这里举办大型演出，很容易被媒体过度解读。 比如说《【darkness】乐队支持加泰罗尼亚独.立》这样的新闻标题，那些无节操的小报绝对干得出来，哪怕乐队实际上从不关心西班牙是否统一。 正在闲聊的时候，皇马在中场休息前的最后一分钟，以一记漂亮的任意球配合扳平了比分。 “这些事让汉克的人去操心好了。” 罗杰坐回沙发上，问道：“我之前跟你说的那个计划，你觉得怎么样？” “狂暴之路？听起来确实很酷，安妮绝对喜欢这个创意。” 胖子笑着调侃了一句，又说道：“但是是否可行，还是得让人好好研究研究。你这个想法，听起来太过于异想天开了。” 异想天开，这就是胖子的评价。 不可否认的是，若是【狂暴之路】计划成功，那绝对是一场震撼的、完美的演出。 只要演出成功，必然是摇滚乐历史上最为经典的现场之一。 甚至可以把“之一”去掉。 但是，想要实现它，有太多的难题要攻克，单单只是如何确保吉他喷火时的安全性，就是一件无比麻烦的事情。 在一场数十万人的大型户外演出中，安全上的问题至关重要，绝对不允许出现任何的疏漏。 不出事还好，一旦出事，那可不会是什么小事。 如果在自己的演出上出现观众大规模受伤，甚至有人意外死亡的事件，那可是会让人身败名裂的丑闻。 看看1991年的莫斯科摇滚音乐节就知道了，现场冲突导致的数百人死亡，直到二十多年之后，仍然是当局无法洗去的巨大污点，不断被媒体们提起。 第484章 这是生意 异想天开？ 或许是。 “狂暴之路”的想法，严格来讲，也属于舞台特效设计的范畴。 在这方面，罗杰属于外行，只有粗浅的了解。 但即使以罗杰这点粗浅的了解，也能判断出来，要实现【狂暴之路】的构想，会遇到许许多多的难题。 甚至于，有些难题可能是无法解决的。 而且就成本方面来讲，举办这样一场演出，并不是一件划算的事情。 就算技术上的难题能够解决，要实现【狂暴之路】那样的大场面，成本必然被推高到一个破纪录的数字。 单从演出本身上，绝无可能回本，甚至可以说少亏就可以当做赚到。 当然，若是演出能够达到预想的效果，亏上几千万，乃至于上亿美元，都是可以接受的。 想想看，若是【狂暴之路】的场面被复现出来，能引发多少关注和话题？ 这些东西，都会被切切实实地转化成乐队的影响力。 与之相比，钱，反而是不那么重要了。 但不得不承认的是，要实现它，确实很难。 甚至于超出了罗杰的想象。 当汉克收到罗杰发来的构想时，露出了一个十分难看的苦笑。 为了准确地描绘出自己的构想，罗杰用简单的漫画，画出了《狂暴之路》电影中的追车场景。 罗杰的画技算不上好，不过至少能让人看明白是怎么回事。 一辆长达数十米，有七八层楼那么高的巨大战车，行驶在无边的隔壁之中。 前方是遮天蔽日的沙尘暴，以及连成一片的闪电。 十多面巨大的战鼓敲响，吉他喷吐着火焰，仿佛咆哮着冲向末日。 “md，这种大场面，怎么可能在演出中实现？！” 汉克低骂了一声，但却不得不承认，自己被这副画卷上的场景吸引住，情不自禁地开始脑补，若是真的有这么一场演出…… “它一定会创造历史！！！” 汉克忍不住大声喊了出来：“这场演出必须出自我的手中！绝对不能被别人抢走生意！” “来人！” 汉克大声叫来自己的助手，吩咐道：“立刻给皮尔斯打电话，让他取消假期，我要在24小时内看到他出现在我面前！现在，马上，立刻就去！” 什么假期，什么劳动法，在这一刻全部被汉克给无视掉。 满脑子只有一个念头：必须拿下这个项目！ 甚至于，在这一刻，汉克根本没有去考虑一个事实。 从理论上来讲，哪怕不计成本，将【狂暴之路】照搬到现实当中，成功的可能性也绝对低于百分之三十。 这还是较为理想的预期。 这个计划确实场面宏大、气势磅礴，任何人都会为之心动不已。 但却有一个最基本的前提，就是如何将它实现。 “这是特效团队的事，先让皮尔斯弄个计划书出来，然后找罗杰骗经费……啊呸，要经费。不管怎么样，【狂暴之路】计划必须要实现。只要这个计划在演出现场取得成功，以后我的团队，收费可以上涨至少一倍！” 现在还是大白天，但汉克仿佛已经开始做梦。 所以说，梦想还是要有的，至少在做梦的时候不分白天黑夜。 ………… 在乐队都离开了北美大陆，前往海外度假的时候，留守北美的西奥多却遇到了新的麻烦。 从黑人天王手中收购来的版权，终究还是引来了觊觎者。 觊觎这个说法并不恰当，严格来讲，是一位被黑人天王坑了的歌手，想要拿回自己的版权。 一位年过六十的乐坛前辈，曾经的超级巨星，【虫子】乐队的保罗。 这位老人和罗杰前世，【披头士】乐队的保罗-麦卡特尼一样，在发觉自己被骗了之后，下半生的时间，都在和黑人天王本人，以及后来的遗产管理委员会打官司。 直到罗杰来到这个世界之前，官司依然被黑人天王的遗产管理委员会采取着拖延的策略，那个时候的保罗-麦卡特尼，已经是一位快要八十岁的老人了。 当然，这个世界的【虫子】乐队和前世的【披头士】只是相似，但却完全不同。 【披头士】是一支典型的英伦摇滚乐队，而这个世界的【虫子】乐队，则是一支纯粹的流行乐队。 唯一相同的是，两者都是来自英国的超级巨星，在全球范围内拥有巨大的影响力，而且都有一位名叫约翰，被自己的粉丝枪杀的乐队核心。 “我听说，我的那些版权，现在在克里斯蒂安手中？” 保罗的语气很平和，说出的内容却有点咄咄逼人的意味：“我有充分的证据证明，1985年【苹果军团】公司的破产清算一案，其中的版权拍卖部分，艾伦-克莱恩、约翰-布兰卡以及米迦勒-杰佛逊确实存在包括欺诈、伪造证据等十六项违法行为，按照国际版权法的规定，这次版权交易应当被判为无效。 而你们从米迦勒-杰佛逊遗产管理委员会手中二次购买的版权，本身就是非法的，无效的。 鉴于这一点，希望你能够转告你的雇主，我想和他谈谈版权的事情。只要是不过分的条件，我都可以答应他。” 保罗的意思很明确：我的版权被人骗走了，你从骗子手里买去的是赃物，你应该把它还给我。 这批版权很烫手，会引来麻烦。 对于这一点，无论是罗杰，还是劳伦斯兄妹，都早有预料。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 毕竟，米迦勒-杰佛逊当年弄到这批版权的手段，和“干净”两个字扯不上任何的关系，坑蒙拐骗都算轻的。 被坑的歌手、乐队数量多达几十个，这么多人，总有不甘心，想要拿回自己的东西的人。 【虫子】乐队的保罗，就是其中被坑的最惨，影响力也最大的一位。 “当年的事情我确实有所耳闻。” 八十年代这件事闹得很大，作为流行乐坛的从业者，要说从未听说过，那就是睁着眼睛说瞎话了。 作为一名经纪人，睁着眼睛说瞎话是基本功，但西奥多不会去说那种连自己都骗不过去的低劣谎言。 微微停顿了一下，西奥多继续说道：“保罗先生，我同情您的遭遇，但是你应该找的不是我们。 购买这些版权，我们花费了大量的资金，即使您是这些作品的作者，也无权要求我们无偿归还。 按照我的理解，既然版权局对这次的版权交易没有叫停，那么我们从米迦勒-杰佛逊遗产管理委员会手中收购这批版权的行为就是合法的。 当然，如果您确实能够拿出法院的判决书，证明这些版权在2005年2月之前的所有者是您和【虫子】乐队，而不是【atv索尼音乐版权管理公司】，我们也愿意无条件将这些版权还给你，然后去找米迦勒-杰佛逊遗产管理委员会赔偿我们的损失。” 西奥多的意思也很明确。 你的东西被骗了也好，被偷了也好，这跟我没关系。 我是通过合法的途径买来的，不可能白白就这么还给你。 “合理的代价”，以现在保罗略显落魄的生活，肯定是付不出来的，自然没必要深入地谈下去，反正你就算想买回去也买不起。 既然你说我买的是“赃物”，好，拿法院的判决书来，证明它是“赃物”。 只要有法院的判决书，我愿意还给你。 但是，这却是保罗不可能拿得出来的。 如果能通过官司拿回自己的版权，早在十年前，这些版权就被保罗拿回去了。 过去的米迦勒-杰佛逊，和现在的遗产管理委员会，有足够多的资金，将官司无限期地拖下去，而保罗却付不起如此庞大的律师费。 找那些人有用的话，我还来这里干什么？ 保罗见西奥多将事情往米迦勒-杰佛逊遗产管理委员会头上推，不禁脸色一沉：“你的意思是，没得谈了？你确定你可以代表你的雇主吗？” 听到保罗略带威胁的话，西奥多毫不在意地笑笑。 若是二十年前的保罗，放眼全球乐坛，都是说一不二的大人物，哪怕是那些顶尖唱片公司的董事，在保罗面前，都要放下架子平等对待。 但现在？ 一个过气的超级巨星而已。 被黑人天王狠狠地坑了一把之后，二十年过去，保罗依然没能从这个深坑里爬出来，反而越陷越深。 “我说过，你应该去找那些【骗子】。” 西奥多在“骗子”这个单词上加重了语气。 全世界都知道，【虫子】乐队的版权是被黑人天王骗去的，可那又怎么样？ 北美的法律，讲究的是证据，而且必须要无可置疑的铁证，否则，哪怕一个人犯罪的嫌疑达到百分之九十九，也会被判无罪。 摇了摇头，没有再谈下去的意思，西奥多挥手送客道：“今天就谈到这里吧，等下我还有一个重要的会面，抱歉了，保罗先生。” 保罗见西奥多态度坚决，知道事不可为，冷哼一声，转身就走。 “这样对他好吗？” 保罗离开之后，另一扇连通着休息室的门后，突然走出来一个人，问道：“毕竟他在乐坛的影响力不低，如果给罗杰他们泼脏水，麻烦总是有的吧？” “你可是罗杰的合伙人，会眼睁睁地看着吗？” 西奥多对大卫-劳伦斯调侃了一句，然后又叹了一口气，说道：“罗杰吩咐过我，如果保罗找上门来，要客气一点。 据我所知，保罗似乎是罗杰的……偶像？” 西奥多犹豫了一阵，才说出“偶像”这个单词。 不过他不知道的是，保罗确实是罗杰的偶像，但不是【虫子】乐队的保罗，而是【披头士】的保罗-麦卡特尼。 虽然保罗-麦卡特尼的情商低得惊人，但在音乐上的才华，却是毋庸置疑的。 感慨了几句，西奥多又说道：“但是，这就是商业。偶像情怀不能当饭吃，已经到手的东西，我们也不会轻易吐出来。” 这同样也是罗杰的想法和要求。 偶像情怀是一回事，涉及到实实在在的利益，尤其是价值数亿，乃至于数十亿美元的利益，那又是另一回事了。 别的不说，仅仅只是版权到手不足一个月，在mad唱片的运作之下，收入就高达上千万美元。 随着版权运作业务的开展，这个数字还会不断攀升，预计在两年之内，达到每年超过两亿美元的巨额收入。 哪怕这两亿美元，有百分之六十属于劳伦斯兄妹，剩下的，也是一个惊人的数字。 五亿美元的投入，要不了几年时间，就能成倍的赚回来。 在这个世界上，投资回报比更高的生意并非没有，但如此稳定的，却极为罕见，而且每一桩都伴随着无比激烈的竞争。 如此恐怖的收益，罗杰当然不可能仅仅只因为一个一钱不值的“偶像情怀”，就拱手相让。 就算罗杰愿意，理查森和安妮也绝对不可能答应如此败家的胡闹。 “万一他真的打赢了官司呢？” 大卫-劳伦斯提醒道：“别忘了，版权现在在我们手里，杰佛逊家族不会为了我们，耗费大量的精力和资金，继续把官司拖下去。 无论按照英国法律还是北美法律，只要进入到庭审阶段，保罗和【虫子】乐队几乎不可能输。” 在如今的法制社会，哪怕是资本主义国度里，律师也不是无所不能的。 一起不可能赢的官司，足够出色的律师团队，在拥有充分的、压倒性的资金优势的情况下，可以把开审的时间无限期拖延下去，这并不困难。 今天发现一个“证据”，明天找到一个“疑点”，每搞出一件事，就能拖上几周，乃至于几个月。 对于那些要流程求极为严格的大案来说，随随便便拖上几十年，都是可以做到的。 但是，如果放弃拖延，进入到庭审阶段，一切就要靠证据和法律条款来说话，可以操作的空间就小了许多。 某种程度上来说，很多一直被拖着的官司，之所以是采取“拖延”的策略，是因为他们知道，一旦开庭审判，自己必输无疑。 “为什么问我这个？” 西奥多露出一个意味深长的笑容：“你不是早就和罗杰商量好对策了吗？” 第485章 彩虹 听到西奥多的反问，大卫-劳伦斯的表情变得僵硬。 但只是一瞬间，就恢复了标准到无可挑剔的微笑，仿佛什么都没有发生过一般。 没有回答西奥多的问题，大卫-劳伦斯轻声问道：“关于罗杰给我的那个建议，你觉得可操作性怎么样？” 西奥多这次终于露出了疑惑的表情，犹豫着问道：“你是指？” 疑惑并不是装的，西奥多是真的有些摸不着头脑。 “正如你所知道的，我手中还有一笔闲置资金，数额不算太大，大概三四亿美元。” 大卫-劳伦斯摊开手，说道：“在罗杰去度假之前，我曾经向他寻求建议，他告诉我，可以尝试去收购那个黑人的另一份遗产，【惊奇漫画】的股权。” 惊奇漫画，也就是后来的漫威。 在2005年，漫威影业早已成立。 确切地说，在索尼的《蜘蛛侠》大获成功以后，漫威早就将自己的超级英雄电影计划提上了日程。 ——哦，对了，这个世界，索尼的超级英雄变成了《蟑螂侠》，这个设定被罗杰私底下吐槽了不知道多少次。 事实上，漫威影业的成立可以追溯到十多年前，但因为众所周知的财务问题，漫威影业在很长时间里，一直是一个空壳子公司，没有任何实际意义上的作用。 不过在去年，漫威的《神奇四侠》电影就被推入到了立项阶段，甚至确定了今年的档期。 之前运作那批歌曲版权的时候，罗杰意外地得知了一个有趣的消息。 黑人天王手中，掌握着大约百分之十五的【惊奇漫画】股份，算是一个很大的个人股东了。 罗杰不清楚前世的那位，是否同样有着这样一份“遗产”。 不过以两个世界的michael都曾经不止一次地对惊奇漫画提出过收购报价，掌握一定的股权，似乎也不是什么难以理解的事情。 原本，罗杰是打算自己来运作这桩生意。 哪怕是再怎么不关注娱乐圈的人，多少也都知道，漫威的超级英雄们，在大银幕上掀起了怎样的轰动。 现在价值只有几亿美元，甚至更低的惊奇漫画股权，过上十年，至少也能翻上数十倍。 但尝试了一番之后，罗杰不得不放弃了这个念头。 原因很简单，做不到。 一方面是资金，拿下这批股权，以现在漫威公司的市场价值来说，至少也要付出四亿美元左右。 另一方面，对一家上市公司的股权收购，有时会遇到一个很麻烦的条款，叫做“内部优先交易权”。 有很多公司为了避免股权被潜在的敌人获取，会对股权交易进行限制，要求当某位股东需要出售手中的股份时，必须先向公司内的其它股东进行报价，如果没有人愿意接手，才可以向外部出售。 并非所有的公司都有这样的限制，而且即使有，也不一定会出现在每一位股东的入股协议当中。 但让罗杰感到头疼的是，米迦勒-杰佛逊的股权协议中，就恰好有这么一条。 资金方面的问题还算容易解决，虽然乐队如今背负着不轻的债务，但以乐队的收入，再拿到三四亿美元的贷款并不困难，顶多条款上苛刻一些。 但“内部优先交易权”才是真正致命的问题。 如果想要拿下黑人天王遗产中的这些股权，根本不可能绕开漫威的高层。 漫威的高层，尤其是那些握有大量股权的董事们，并非看不清漫威潜力的白痴。 即使可能会有那么一两个，总不可能整个董事会的人都是白痴。 一旦有外人想要进入漫威的股东大会，甚至于董事会，只要有哪怕一个董事选择激活“内部优先交易权”的条款，乐队就不会有半点机会。 通常而言，这类条款可以通过利益交换，或者其它更加复杂的方式来解决。 然而，漫威是一家漫画公司，充其量再勉强算上电影行业，乐队根本无法为对方提供足够有力的帮助，以谋求入股漫威的可能。 详细了解过这些之后，罗杰很干脆地放弃了插手漫威的想法。 这座金矿确实让人眼红，但既然手里已经有了一座规模差不多的，那几乎不可能吃得下的第二座金山，吸引力自然也就降低了许多。 在大卫-劳伦斯闲聊时，向自己询问投资建议的时候，罗杰略作思考，就将这件事告诉了对方。 在罗杰看来，若是大卫-劳伦斯向家族寻求帮助，拿下漫威的股权，可能性还是很大的。 反正自己拿不到，与其便宜了外人，还不如让“自己人”来占这个便宜。 当然，若是劳伦斯家族不提供任何的支持，单靠大卫-劳伦斯自己，哪怕再加上一个米拉，如果不用那批歌曲版权去交换，想要拿到漫威的股权，可能性也无限低。 毕竟，大卫和米拉的起点再怎么高，那也是和普通人相比。 而在家族内部，两人只是不受重视，没有继承权的旁系，仅此而已。 比如说，波士顿财团最为核心的“资源”，与肯尼迪、亚当斯两家的盟友关系，大卫和米拉就无法从中获得任何的助力。 ——至于肯尼迪和亚当斯这两个家族是做什么的，去查查北美上至国会议员，下至地方的区议员的名单，看看有多少人的名字上，冠以这两个姓氏，就知道了。 告诉大卫-劳伦斯一个成功可能性不算高的生财渠道，这在罗杰看来只是一件小事，自然不可能专门去告诉西奥多。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 因此，西奥多也就不清楚这背后复杂的因素。 考虑了片刻，西奥多给出一个立场十分标准的答案：“我对【惊奇漫画】的了解不多，所以，很抱歉，无法给你任何建议。” 漫威如今还不是后来的那个几乎以一己之力，撑起迪士尼真人电影业务的顶尖电影公司，只是一家刚刚从破产困境中走出来的漫画公司。 从表面上看，现在的漫威，和北美娱乐圈处于一种若即若离的姿态，关系算不上紧密。 而且，就算硬是往娱乐圈上靠，也是好莱坞，而不是流行音乐领域。 但要说西奥多对漫威一无所知，那就是睁着眼睛说瞎话了。 用这个借口推脱，更多的还是怕说错了话，对罗杰产生什么影响。 虽然不明白自己的雇主有什么打算，但谨言慎行，总归是不会错的。 大卫-劳伦斯也不知是否看出了西奥多是在推脱，并没有继续追问，只是微微点头，将话题引向今晚于洛杉矶某处举办的晚宴。 就和任何一个“上流社会”出身的“贵族”一样，大卫-劳伦斯不喜欢底层人的粗鄙派对，但却同样热衷于那些“上等人”的交际宴会。 虽然，从本质上来讲，两者并没有任何的区别。 ………… 十天之后，罗杰-克里斯蒂安庄园。 “这就是新专辑的计划，我希望在两个月内完成录制，然后两个月预热推广，八月份正式发行。” 罗杰将参与《月之暗面》的团队召集了起来，依然是熟悉的老面孔们。 乐队自然不必多说，制作人以及幕后团队也依然是墨西哥人迭戈，以及他的团队。 细数乐坛过去的那些传奇，一个稳定的团队至关重要。 在不算重要的岗位上，尤其是那些做重复性工作的岗位，定期或者不定期更换新鲜血液，有助于让整个团队保持活力。 但核心位置上，最好不要轻易换人，尤其是制作人这样重要的位置。 一个与乐队有着相同理念，能够充分理解乐队意图的制作人，对专辑的成功能够起到非常巨大的帮助。 甚至于，在有些情况下，制作人对专辑的作用，要凌驾于歌手和乐队之上。 比如罗伯特-约翰-兰格于仙妮亚-唐恩。 罗杰不会让制作人在自己的项目中占据主导地位，但却也不会忽视一支稳定、优秀的团队的作用。 “如果可以确定在六月之前完成的话，我建议前期宣传从现在就可以开始了。” 来自mad唱片发行部门的一位主管提议道：“如今唱片业的现状和好莱坞差不多，我们要尽可能地将潜在的消费者在专辑发行的前几周就赶进唱片店，宣传开始的越早，对我们的帮助就越大。 当然，如果不能百分之百确保按期完成，公司也可以制订相应的浮动宣传计划，以便于随时调整，不过成本方面可能会有额外的百分之十到十五的上浮。” “成本不是问题，《月之暗面》的宣发预算初步确定为五千万美元，这是北美市场的预算。” 罗杰敲了敲桌子，继续说道：“至于时间方面……公司制订宣发方案的时候，完成时间参考六十至八十天之间这个数字。” 停顿了一下，罗杰又补充道：“还有，乐队最多参与正式发行前后各一个月的宣传通告，而且不能太密集。” 你们倒是什么时候能像其它明星那样，好好为自己的专辑宣传一下？ 发行部主管摊了摊手，一副“我就知道会是这样”的表情。 罗杰三人不喜欢参加宣传通告，不单单是mad唱片内部，在整个北美唱片业，都是人尽皆知的一件事了。 明星不参加自己新专辑的宣传，这当然会影响销量。 但如今早已不是七八十年代，影响确实有，却没有那么大。 在其它方面的宣传上，比如媒体软文，海报广告等等，多花上点钱，比明星自己去站台要有效得多。 其它人不这么做，是因为成本的问题。 不是谁都能像罗杰三人一样，一张专辑轻轻松松赚上几千万，乃至于上亿美元。 所谓的“多花点钱”，在罗杰这里，通常是指千万美元以上的额外预算。 而在现在这个年代，就算是二线明星，都不敢保证自己一张专辑的利润能达到千万美元级别，更不要说在宣传上额外投入这么一笔资金了。 不过，对于罗杰来说，能用钱解决的问题，那都不叫问题。 mad唱片内部也不是特别在乎，反正花的都是乐队的钱，不会让公司的财务报表变得更加难看。 于是，mad唱片发行部门的主管连抗议的过程都省了，只是说了一句：“你是老板，你说了算。” 倒是迭戈有些惊讶，看向罗杰，开口道：“五千万美元的宣发预算？《无名专辑》那个级别？” 五千万美元的宣发预算，即使是以罗杰三人的标准而言，都算是一个很高的数字了。 而且，这还是在乐队“破天荒”地同意参加两个月的宣传通告的前提下。 要知道，在过去，一张专辑，乐队顶多跑上一个月，甚至半个月的通告，就开始罢工偷懒。 换算成美元，这起码也相当于额外的几百万美元预算了。 仅仅只是北美一地，在宣传和发行上，就砸出去五千万美元，这绝对称得上大手笔。 同样是《摇滚圣经》系列，《诗人与钟摆》的宣发预算只有《月之暗面》的一半，《波西米亚狂想曲》也仅仅只花了四千万出头。 在乐队过去的所有作品中，预算处于同一档次的，仅仅只有一张《无名专辑》。 只看这个数字，也能感受到罗杰对这张专辑的重视。 “相信我，《月之暗面》值这个价。” 罗杰并没有做出解释，这事也没法解释。 不过，罗杰过去的成绩，早已不需要向任何人证明自己的眼光，尤其是在“花自己的钱”的情况下。 只要取得两个搭档的支持，诸如迭戈，或者麦克唐纳，甚至于西奥多、贾森、格雷西等人，都不会在意乐队在宣传和发行上开出天价预算，会不会收不回成本这样的问题。 罗杰，以及理查森和安妮两名搭档是不担心，而其他人，则是不在意。 “一意孤行”地跳过了预算和定位方面的话题，罗杰直接将计划书翻到最后一夜，指着一张概念图，开口道：“迭戈，找人完善这个设计方案，作为专辑的封面。 至于署名……按照《摇滚圣经》的传统，用【pink-floyd（平克-佛洛依德）】这个名字，注册商标的事情，西奥多，你负责搞定。” 迭戈看向罗杰指向的那张概念图。 纯黑色的底色下，一束光射进三菱镜，折射出一道绚丽的彩虹。 第486章 买买买 罗杰最早在乐队内提出《摇滚圣经》计划，并且确定了《月之暗面》的曲谱、编曲，还是上个世纪的事情。 那个时候的罗杰三人，还只是乐坛中的新秀，虽然掀起了一些波澜，但却算不上有多大的影响力。 就连巡回演出，都要【傍上】加里-贝尔等人，让几个“老大哥带着自己玩”，否则根本开不起来。 五年多的时间过去，不知不觉间，至少在北美流行乐坛当中，罗杰三人，已经可以称得上是“大人物”了。 这张被拖了整整五年的专辑，也终于进入到实质性的立项、制作阶段。 在罗杰的前世，这张专辑在数字唱片大行其道之前，就取得了全球4500万张的恐怖销量。 （注：发行方公布的出货销量，非零售端销量） 要知道，这可是数字唱片出现之前！ 也就意味着这4500万张，全部是利润无比惊人的实体唱片。 当然，七十年代的实体唱片，无论是价格，还是成本，都无法和2000年之后相比，利润率也没有想象中那么恐怖。 但不管怎么说，单论从专辑销售上赚钱这一点，唯一有可能和《月之暗面》相提并论的，也只有平克-佛洛依德乐队自己的另一张作品，《迷墙》。 在经过了零售商、发行方、经纪公司、乃至于税务局的层层盘剥之后，这两张专辑，依然让平克-佛洛依德乐队的成员达成了“人均亿万富豪”的成就。 那可是七十年代的亿万富豪，而且货币单位不是美元，而是英镑，含金量相当惊人。 更加惊人的是，一直到罗杰来到这个世界之前，《月之暗面》和《迷墙》的销量依然在不断攀升之中。 连续735周（还有个说法是741周，查不到官方数据，按少的算），累计一千两百多周的《公告牌》专辑榜在榜时间，也证明了它的成绩绝非昙花一现。 关于《月之暗面》的赞扬有很多，其中绝大多数是人云亦云的吹捧，但言之有物的评论也不少。 对于罗杰而言，这张专辑的最大问题在于，它包含的内容实在是太过于丰富。 尤其是那表面朴实无华，却又像火山一般强烈的情感，想要在音乐中完美地复现出来，难度不是一般的大。 这和“技巧”无关。 纯粹是阅历方面的不足。 老男人一开口就是人生，这样的境界，五年之前的罗杰只能模仿，形似而神非。 五年多的时间过去，罗杰依然感觉到，自己没有足够的沉淀和积累，用自己的方式，去阐述《月之暗面》中的人生。 “还是只能模仿……” 罗杰很不甘心，但尝试了几次之后，罗杰立刻明白，自己和大卫-吉尔摩和罗格-沃特斯在人生阅历上相差太远。 罗杰这一路走来，虽然偶尔也会有些许波折，但总体而言，绝对算得上顺风顺水。 平克-佛洛依德乐队的两位核心主唱呢？ 都是从艰难的困境中崛起，励志鸡汤文中的主角。 双方经历的挫折、苦难、困境，完全不在一个数量级上。 罗杰当然不可能诠释得出平克-佛洛依德的“思想”和“感悟”。 只能模仿。 一如六年前，模仿那首《希望你在这里（wish.you.were.here）》。 纯粹的模仿，罗杰已经几年都没有做过了。 在一开始的时候，罗杰会试着去学习、模仿前世经典，力求做到一模一样，或者最起码也是最大程度的相似。 而随着乐队的成长，那些作品也逐渐由一味的模仿，转而开始添加属于乐队自己的元素。 或者是修改几个音符，或者是在快慢变化上稍作调整。 大部分歌曲的改动，依然听得出前世经典的影子，只是已经彻底变成了【darkness】的作品，而不是另一支【queen】、【led.zeppelin】或者【acdc】。 甚至于，彻头彻尾进行大改的尝试，也不是完全没有过。 但这张《月之暗面》，若是少了那强烈到极点的情感…… 或许依然是一张经典专辑，但绝对远远达不到前世的巅峰水准。 用音乐表达情感，是罗杰的短板，也是乐队的短板。 想要弥补这一点，只能是模仿。 罗杰却是走入了一个误区。 《月之暗面》中的情感之所以强烈到了极点，是因为那是大卫-吉尔摩和罗格-沃特斯自己的人生感悟。 而不是罗杰的。 能够模仿出一丝神韵，已经是极为难得的事情了。 虽然前世今生，罗杰都没有遭遇过太严重的挫折，但毕竟两世为人，在“人生”这门课上的积累，绝不逊色于任何人。 之所以无法将《月之暗面》完完全全地转变为自己的作品，是因为这张专辑上的【平克-佛洛依德】印记太过于强烈。 想要在一首歌，或者一张专辑中，完美地将自己的人生演绎出来。 罗杰所缺乏的，不是更多的积累，而是一部真真正正属于自己的作品。 不过，不管怎么样，《月之暗面》这张专辑的基调，已经被确定了下来。 在“技术”上追求极致的完美。 而在“情感”上，则尽量向前世的经典进行模仿。 这是一个很耗费时间的选择，如果按照正常的录制流程，最多三十天时间就足够完成这张专辑。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但考虑到“还原”的难度，至少也要多花一倍的时间。 为了最大程度地还原这部音乐史上的巅峰作品，在录音室里多花上三四十天的时间，罗杰认为很是值得。 ………… 乐队集合后不久，四月中旬的报税季来临。 在一系列的避税运作之下，乐队名下的公司，除了刚刚完全接手的mad唱片之外，乐队名下的两家公司，【黑暗乐队工作室】以及【darkness乐队管理工作室】，总计需要支付大约两千万美元出头的税款，按照乐队去年的收入，实际税率大约不到百分之八。 相比于最高的百分之六十五税率，可以说少了好几倍。 但如此巨大的避税额度并非凭空得来。 比如说，乐队向会计师团队支付的佣金，就是按照避税总额的百分比来计算，光是这一部分的开支，就超过了一千五百万美元。 除此之外，为了合法的避税，乐队还向自己名下的慈善基金会转入了近两千万美元的捐款，其中真正用于慈善事业的比例大约是百分之三十，剩下的则是用于支付乐队巡演、旅行等方面的“差旅费”，折算进基金会的“运营成本”当中。 再加上其它一些杂七杂八的避税操作，乐队总计花出去了将近五千万美元，换来的则是省下了1.5亿美元左右的税款，实际相当于白赚了近一亿。 在处理完报税季的杂务之后，普华永道的会计师专程上门，向罗杰回报乐队名下的资金情况。 “【黑暗乐队工作室】、【darkness乐队管理工作室】，这两家公司的账户上，总计还有1.4亿美元的现金，其中有6200万美元的资金，在未来六个月中有明确的去向，实际可支配资金为7800万美元。 并且，因为和富国银行签订的抵押贷款协议的存在，这7800万美元如果需要转出公司账户，必须向富国银行说明用途，并征得对方的同意。” 在向富国银行贷款的时候，乐队将“未来的收入”作为抵押的一部分，根据贷款协议的要求，这笔钱肯定是不能乱动的。 这并不意味着这些钱就冻结在了富国银行的账户当中，而是富国银行对乐队的资金流向有知情权，以及一定程度上的限制权。 比如说，如果乐队打算拿这笔钱去拉斯维加斯潇洒一圈，这就违反了抵押协议。 但如果乐队是用这笔钱来进行正当的商业投资行为，例如新专辑的制作和发行预算，这就符合合约的要求。 会计师所说的，已经确定要花出去的6200万美元，就属于这一类，其中的大部分将会用于《月之暗面》的制作、宣传、发行的费用。 在这张专辑上，乐队并没有采取过去的发行模式，由mad唱片垫付费用，再从未来的收入当中扣除，而是直接自己掏钱。 这是因为mad唱片的账户，并不受到抵押协议的限制，可以绕开富国银行的监管。 虽然说不一定用得上，但总归没坏处，反正现在的mad唱片也完全属于乐队所有。 会计师稍稍停顿了片刻，让罗杰有充分的时间思考。 过了片刻之后，才继续说道：“另外，乐队旗下的【光明慈善基金会】，可用资金为1700万美元。 如果不想引来麻烦的话，我的建议是这笔资金最好只用在你们的个人开销方面，比如说出行。 总之，千万不要拿慈善基金的钱去做投资，这很容易被irs盯上。 最后是mad唱片，公司的账户上有2.6亿美元，并且已经签订合约，在未来六个月内会陆续到账的资金总额大约有1.2亿美元。 格兰奇先生上周向我了解过公司的资金状况，以我的判断，他很快会向董事会再次提交业务扩张的计划书。” 说到卢西恩-格兰奇的【业务扩张计划】，会计师耸耸肩，显得很不屑。 一个年过半百的老头子，还这么野心勃勃，也不考虑考虑自己的身体能不能承受得住。 不过会计师很清楚什么话能说，什么话不能。 这些事，在自己心里想想也就算了，若是当着罗杰的面说出来，不但会得罪了卢西恩-格兰奇，还会降低自己在雇主心里的评价。 这样亏本的事，会计师是绝对不会去做的。 罗杰不清楚会计师心里的想法，专注地思考着下一步的动作。 mad唱片的业务收入很高，但业务内容却很单一。 盈利极高的同时，抗风险能力偏低，确实是mad唱片最大的缺陷。 但是，公司的业务想要扩张，需要多少资金是另一回事，唱片业的蛋糕就这么大，自己想多吃一块，就必然要和其它既得利益者产生冲突。 如何将冲突的范围控制在乐队能够承受的程度，不至于失控，进而产生一系列连锁反应，这是不得不考虑的问题。 mad唱片账户上的钱看上去很多，但实际上开销也很大，单是旗下这些明星们的包装、推广和宣传，每年的成本就要按亿来计算。 两三亿美元看上去很多，实际上也做不了多少事情。 反之，若是将这笔钱花到乐队自己身上，可以做的事情却有很多。 无论是尽快还清富国银行的贷款，早日获得“财务自由”，还是启动一个新的项目，都是不错的选择。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但前者的意义不大，除了来自前世的习惯，让罗杰对背负高额贷款这件事有点抵触之外，事实上，这笔贷款还得越晚，对乐队反而越是有利。 当然，这是指在不违反合同的前提下。 乐队并不仅仅只是单纯的明星，更重要的一重身份是唱片业的商人。 从商人的角度思考，用自己的钱去做生意，和用借来的钱去做生意，显然是后者更划算。 至于新的项目…… 现有的《摇滚圣经》系列少说也还能吃上几年，新的项目根本没有任何的必要性，而且罗杰三人的精力，也不允许乐队在《摇滚圣经》和系列巡演的同时，再启动一个新的大项目了。 除非是那种只需要投入资金，然后坐等着分钱的优质项目，但这却是可遇而不可求的。 确实，无论在哪一个行业，都有不少项目，在推销自己的时候吹得天花乱坠，什么回报比十倍百倍张口就来。 但以罗杰的经验，这类项目，百分之九十都是骗局，剩下的百分之十里，也几乎都是“理想很美好，现实很骨感”的类型。 真正像是《美国偶像》那样，扔进去一笔资金，然后就可以坐等着收获大笔美元的优质项目，绝对是难得一见的。 这也是为什么，当罗杰提出用《美国偶像》换【金属猴子】、【a】乐队手中mad唱片的股份的时候，加里-贝尔和埃文-泰勒很快就同意。 如果不是手中还有一个《美国达人秀》做后盾，罗杰也不可能这么大方。 想来想去，现有的这笔资金，看起来不少，但却很尴尬。 扩张公司业务？ 远远不够。 投资到其它地方？ 无处可用。 “干脆拿去腐败，买飞机，买游艇，买买买！” 罗杰正浮起询问搭档意见的念头，耳边仿佛就响起了安妮的叫声。 第487章 插个眼 买买买什么的当然是开玩笑。 卢西恩-格兰奇确实如预想的那样，很快就向董事会提交了关于公司业务扩张的计划书和申请。 在剥离了《美国偶像》之后，mad唱片如今的业务很简单。 北美市场的唱片发行、旗下签约歌手的推广、以及版权运营业务，只有三项。 版权运营，这方面没什么好说的。 在拿下黑人天王的遗产之后，虽然版权的所有权不在mad唱片手中，但有着独家运营的授权，公司在版权库方面最大的短板已经被弥补。 许多老牌唱片公司，或许有着数以万计的庞大版权库在手。 但单论版权库的价值，mad唱片已经可以算作是第二梯队的大公司。 仅次于四大巨头，以及rca这一级别的老牌大厂。 唯一的遗憾在于，这些版权大多不是公司自己的，只能拿来用，而且收入方面的抽成比例也不高。 但版权武器，除了能够为唱片公司带来巨额收入之外，更重要的意义在于，它代表着一家唱片公司在行业中的话语权。 每当唱片行业出现大的变革，例如cd技术、数字唱片技术，乃至于未来的流媒体版权谈判等等，手中掌握的版权越多，才能在谈判时为自己争取更多的利益。 这才是版权对于一家唱片公司最大的价值所在，而不仅仅只是授权收入。 唱片发行部分，除了公司自己的艺人，以及几支和罗杰三人关系较近的乐队之外，几乎拿不到什么大牌明星的唱片合约。 毕竟，mad唱片发展得再怎么迅速，归根结底，也只是一家小公司，和华纳、环球这样的巨头相提并论，公司内压根没人敢这么想，就算是理想，这个理想也太过于不现实了点。 就算是和rca这样的一线大厂相比起来，mad唱片的市场份额也显得十分可怜，在所有主流唱片公司当中只能算作是二线，而且还不是二线中的第一梯队。 对于这一部分，罗杰对公司的要求是，采取自己培养大牌明星的策略，雷蒙娜-拉维尼的商业潜力稍显差了点，但最起码也是一个能带来稳定收益的二线明星。 【ac-130】则完全具备当红一线的潜力，如今已经展露出了这样的苗头，可以视为mad唱片未来几年的顶梁柱之一。 而且在mad唱片手中，还掌握着泰勒-斯威夫特这张王牌，与其花费巨大的代价，从别的唱片公司手中挖角，还不如将资源集中在乡村小天后身上，回报率绝对能够让任何一位投资者感到满意。 在潜力新秀的签约和培养方面，mad唱片也采取了主流唱片公司一贯的策略，广撒网。 管你能不能红，先签上一份十几二十年的长约再说。 合约中的分成条款，必然是最为苛刻的那一档，并且版权必须大部分归公司所有，就连是否发行专辑、发行数量多少、何时举办巡演等等，所有的主动权都必须掌握在公司手中。 反正北美的娱乐法案只规定了经纪人合约的期限，而对唱片合约的要求则没有那么严格。 而且签约金那点钱，任何一家业绩稍微说得过去的主流唱片公司，都不会在乎。 要知道，唱片合约的签约金也是按照签约方的身价来划分的，那些一无所有，没有任何优势和资源的新人，每个人最多也就拿到几万美元，还要分期支付。 也只有特别被重视的少数人，例如泰勒-斯威夫特，又或者《美国偶像》当季的总冠军，才能拿到百万美元级别的签约费用，但同样需要分期支付。 屁股决定脑袋，无论出身如何，当罗杰三人成为mad唱片的老板，从被剥削者的身份转变为剥削者，都不会再因为自己是明星出身，而对那些“未来的明星”抱有任何的同情，并为此让出利益。 无论是唱片业还是好莱坞，亦或是综艺、电视剧、乃至于体育，在娱乐圈的任何一条产业链中，明星，永远都处于倒数第二层。 最底层的，当然是那些“未来的明星”们，也是受剥削最为严重的群体，没有之一。 就好像罗杰第一支乐队【murphy】，压根就没有所谓的“签约金”这种东西。 如果不是为了确保每一份合约都是超过十年的长约，mad唱片同样也不会为那些看似前途光明的家伙开出哪怕一美元的签约费用。 短约有短约的好处，最明显的一点就是省钱。 如果要签订长约，哪怕是毫无根基可言的新人，也不会任由唱片公司宰割。 平均下来，在每一份为期十年以上的唱片合约当中，mad唱片要付出十万美元左右。 看起来不多，但若是乘以签约数量，那就是每年数千万美元的巨额开销，这还仅仅只是签约金，不包含包装、宣传，乃至于推出个人专辑等费用。 也就是mad唱片有钱，才敢这么玩，如果换成是二十世纪娱乐那样的小公司，单单只是签约的费用，就足以将公司拖到破产。 不过花费巨大代价签下长约，好处也是很明显的。 比如说【ac-130】、雷蒙娜-拉维尼这样的明星，如果第一份唱片合约仅仅只是三年或者五年，到了现在，mad唱片未必留得住人。 即便留得住，新合约的条款也会有很大的变动。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 哪怕在整个唱片业当中，明星处于被剥削者的身份，但作为价值的创造者，当具备了一定程度上平等对话的能力之后，没有哪个明星会乖乖让出自己“应得”的利益。 只要咖位够大牌，商业价值够高，没有什么是不能谈的。 这家唱片公司不接受我的条件，那就换一家来谈。 对于那些一无所有的新人，他们要求的不多，也没有资格要求什么，只要提供一个成名的机会，注意，仅仅只是一个渺茫的机会，就足以满足他们。 但若是真正成名之后，如果没有一份超长合约的束缚，在续约谈判中狠狠地挨上一刀，或者干脆直接失去这枚“筹码”，几乎是必然会发生的事。 仅仅只是一个【ac-130】乐队，光是被mad唱片确认的挖角次数就多达上百次，几乎稍微有点实力的唱片公司都涉及其中。 要不是有着长约的束缚，公司就算能保得住这支乐队的唱片合约，也德要大出血一把。 这个时候，就体现出付出巨大代价签长约的好处了。 不用担心辛辛苦苦捧起来的明星被人挖走，而且还可以心安理得地以极为苛刻的分成、版权条款，对旗下的明星进行压榨和剥削。 至于说这帮明星心里会对公司产生怨恨？ 谁在乎？ 一个歌手当红的巅峰期就那么几年，过去之后，商业价值就开始大幅度下滑。 确切地说，是在唱片方面的商业价值开始下滑，或许依然很能赚钱，但更多地却是靠着创作巅峰期的那些专辑和版权来赚钱，而这些，都已经被公司捏在了手里。 到了那个时候，不愿意续约就不续约，反正价值已经被榨得差不多了，剩不下多少油水。 就好像【ac-130】乐队，就算离开了mad唱片，和另一家公司签订了新的唱片合约，但现在的《混合理论》、《流星圣殿》两张专辑，发行权依然掌握在mad唱片手中，每卖出一张，都要按照第一份唱片合约的比例进行抽成。 …… 除了这三项主要业务之外，mad唱片还有一些零散的小业务，但都不是发展的重点。 例如唱片制作，北美大大小小的录音棚、唱片制作公司多如牛毛，单单只是洛杉矶，水准达到“专业级”的录音棚数量就多达上千家，只需要付出少量的费用，对方就会准备好包括专业录音师团队在内的一切。 mad唱片更多地是选择业务外包，只有最核心的几位明星，才能享受到量身打造制作团队的待遇。 公司内的唱片制作部门，某种程度上来说，更像是公司花钱，帮旗下大牌明星养上一支专属的制作人团队。 巡演的团队同样也是如此，基础业务外包，只有商业价值足够高的明星艺人，才能享受到量身打造专属团队的待遇。 这两者不单只需要人才，更重要的是设备。 无论是录音设备还是演出现场设备，都极为昂贵，花费巨大代价打造出来，过不了几年又会变得落伍。 mad唱片又不是那些顶尖的巨头，没有必要在这些地方浪费巨额的资金。 在卢西恩-格兰奇提出的扩张计划之中，就没有对“内容制作”方面提出任何的要求。 唱片业毕竟和好莱坞不同，更多的是以歌手、乐队为创作核心，辅以专业的幕后团队。 虽然也存在流水线式的生产加工，但和好莱坞那种流水线，完完全全是两个不同的东西。 或者换句话说，只要掌握着明星资源，尤其是创作型歌手、乐队，就不会缺乏“内容”。 对于一家“小”公司来说，与其追求全面，倒不如将重心放在公司的核心业务上，将自身的优势发挥到极限。 mad唱片最大的优势是什么？ 若是说核心业务，可以说是发行，也可以说是新晋明星的推广。 但要说优势，毫无疑问，显然是摇滚乐。 不提罗杰三人自己的作品，也不说挂在mad唱片发行的【金属猴子】、【a】乐队的专辑。 单单只是mad唱片旗下的歌手，按照产出的利润来计算，超过九成都来自摇滚乐。 在摇滚之外，仅仅只有几个《美国偶像》的选手，能够在流行、乡村、或是嘻哈音乐为mad唱片带来一些收入。 但和摇滚音乐的产出相比，完全不在一个数量级上。 在卢西恩-格兰奇的计划书当中，明确指出，mad唱片的商标，如今已经在摇滚乐歌迷当中占有了一定的地位。 如果公司想要进一步发展，应当借助这方面的优势。 至于如何借势…… 比如说，将公司旗下的摇滚歌手、乐队拉几个出来，举办联合巡演，又或者在专辑创作方面进行合作。 乃至于最基础的，仅仅只在宣传、推广方面进行联动，都可以取得相当好的成功。 但这些只是最基础的商业运作，远远算不上是“扩张”。 卢西恩-格兰奇认为，应当考虑将公司的势力扩张到北美之外，哪怕不去大力开拓海外发行渠道，也可以先做一些前期的铺垫工作。 也就是俗称的“插个眼”。 考虑到公司的优势是在“英语摇滚音乐”这个范畴之内，最佳的选择自然是英语区国家，并且摇滚歌迷群体足够庞大的海外市场。 加上这样的限制，范围自然就不会太大。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在翻到“目标市场分析”的标题时，不出意外，罗杰看到的第一个名字就是英格兰。 英格兰，而不是英国。 一方面是因为语言，苏格兰、爱尔兰以及威尔士都有自己的语言，虽然英语仍然是英国的第一语言，但并非所有人都会。 尤其是一直在闹独立的苏格兰、爱尔兰，很多人甚至拒绝让自己的孩子学英语。 另一方面，在英国本土，除了英格兰以外，其它三个地区的人都很穷（相对），也就意味着市场规模很小。 事实上，英国本土的唱片市场，有超过百分之八十来自于英格兰。 如果将范围限定到“摇滚音乐”，这个数字是百分之九十以上。 卢西恩-格兰奇认为，耗费巨大的代价，在整个英国本土建立完善的发行体系，是不值得的。 只针对英格兰的发行市场，耗费的资金会降低到三分之一左右，但效果却相当明显。 而且在英格兰站稳脚跟之后，未来向英国全境，乃至于整个欧洲进行扩张，也要容易得多。 就像是一个跳板。 只在英格兰“插个眼”，耗费的资金当然不会太多。 卢西恩-格兰奇列出了十七家英国的小型唱片公司，作为备选的收购目标，希望可以拿下其中的两到三个，以此为基础，整合出一套完善的发行体系，预计将要花费大约五千万美元左右。 之所以需要这么多钱，是因为卢西恩-格兰奇罗列出的收购目标，都是具备同一个共同点，发行体系有着进一步延伸至整个欧洲的可能性。 这样一来，自然比单纯的英国本土的发行公司要贵上许多，但却绝对值得。 mad唱片的账户上还躺着一大笔现金，放在那里等着贬值是最愚蠢的做法，既然有合适的投资项目，花出去显然是更好的选择。 安妮对这些事完全没兴趣，罗杰和胖子在一天的录音结束之后，吃着火锅唱着歌，喝着啤酒聊着天，前后商量了不到半个小时，就将这件事定了下来。 第二天，卢西恩-格兰奇就得到了“董事会”的答复：“批准执行”。 第488章 孤狼……哈士奇? 四月份的洛杉矶气候非常的舒适，既不炎热，也不寒冷。 罗杰-克里斯蒂安庄园的花园里，乐队三人围着一张桌子，桌子中央摆着一个炭火铜锅，几大盘切得薄薄的牛羊肉摆在锅边，胖子拿筷子的姿势很是别扭，却是吃得满头冒汗。 “这个东西好吃！” 胖子夹着一大片涮得半熟的牛肉，牛肉还冒着血色，沾上芝麻酱料，一口吃下去，赞叹道：“要是冬天来上这么一锅，简直是享受！” “对，这个火锅好吃！” 安妮的筷子同样停不下来，一边吃，还不忘提意见：“昨天那个什么红油火锅，太辣了，受不了。还是这个好！” 这几天，罗杰的庄园里，从岛国进口了一批最顶级的牛肉。 不是大名鼎鼎的神户和牛，而是更加适合火锅的松阪牛肉。 火锅的魅力，恐怕没有几个人能拒绝得了。 就算有些人吃不惯，但火锅的种类那么多，总有一款能满足你。 于是，一连几天下来，乐队每天的录音结束之后，都会聚在一起涮上一顿。 火锅的花样也在不断变化着，从广东打边炉到四川麻辣火锅，再到老帝都涮锅。 咦？ 为什么都亿万富豪了还tm在吃火锅？ 不管了！ 好吃才是第一位的，什么品味什么格调都一边凉快去。 大约是铜锅涮肉很合胃口，胖子和安妮两人一边吃，一边不住地赞叹着。 而罗杰则根本顾不上说话，闷头吃个不停。 几筷子下去，一大盘牛肉已经进肚，再几筷子下去，又一盘羊肉消失。 “哇，罗杰，你太狡猾了！” 眼尖的安妮很快就发现了不对劲，连忙站起身，伸手去抢罗杰面前的盘子。 “喂，你这是犯规！” 罗杰忍不下去了：“哪有抢食直接上手的！” “谁让你吃得那么快，我一个弱女子抢不过你，只能先占着咯！” 安妮做了个鬼脸，挑衅道：“有本事你来打我呀！略略略~” 罗杰的眼皮微微跳了跳，决定无视安妮，伸出筷子，从胖子面前的盘子里夹走几片肉。 “喂！” 胖子当时就惊了：“你干嘛？” 安妮抢了你的食物，你不敢去怼她，就来抢我的？ 我胖虎这么好欺负的吗？ 罗杰没回话，快速将涮好的肉片塞进嘴里，又一次伸出筷子。 桌上的食物当然不可能不够吃的，抢食，只是一种玩闹罢了。 有许多人不喜欢在吃火锅时有人争抢，但在罗杰看来，这种抢食的行为，反而是一种乐趣。 一阵争抢之后，又让厨房再次上菜，可怜的胖子终于吃饱喝足，靠在椅子背上，揉着肚子，叹道：“要是每天都这么吃下去，我感觉我的体重就控制不住了。” “就算不吃火锅，你的体重也控制不住！” 安妮日常毒舌：“你现在有多重？四百磅？” “四百磅？那是两年前的事了！” 每一个胖子都不愿意承认自己胖，最起码不会承认自己“特别胖”。 胖子大声反驳道：“我现在只有340多磅，之前看过医生，吃了一段时间药以后体重轻了不少。” 胖子的体重问题，除了和生活习惯有关之外，更多的还是体内某种激素异常，算是一种比较罕见的病。 当然，说是罕见，其实这种肥胖症在白人当中的比例还是挺高的，尤其是北美的白人，十个人当中起码有两三个胖子。 大约和他们总是喜欢吃甜食有关？ 总之，既然是病，那必然是可以治愈的，或者最起码也能够一定程度上控制。 在接受过治疗之后，胖子的体重确实减轻了不少。 虽然，无论以任何国家的审美来看，依然是个三百多磅的胖子。 “【只有】……” 安妮撇撇嘴，假装是在暗地里做小动作，却偏偏故意让胖子正好能够看清楚。 胖子的眼皮跳了跳，果断选择从心。 虽然安妮平日里的作风不像个女人，但毕竟生理性别确实是“女性”。 和女人斗，赢了丢人，输了更丢人。 尤其是当这个女人的名字叫做安妮-克拉克的时候，输的可能性起码占了九成，胖子可不会做这么不划算的事。 “所以说，你认为公司进行海外扩张是个好主意？” 胖子看向罗杰，生硬地转移话题：“但是为什么是英格兰和澳洲？” 在董事会的审批当中，乐队通过了卢西恩-格兰奇的海外“插眼”计划。 胖子同样持赞同的意见，此时的问题，也不是质疑，而是疑惑。 卢西恩-格兰奇选择的两个开拓目标，一是英格兰，二是澳大利亚，都符合“英语地区”、“摇滚市场繁荣”、“与北美娱乐圈关系密切”三个要素。 两者相加，一共开出了高达9000万美元的预算。 这也是在不影响mad唱片其它业务的前提下，所能抽取出资金的极限数字。 再多，要么会对公司的资金链造成影响，要么就得通过贷款来解决问题。 罗杰不排斥在必要的情况下获取商业贷款，但仅仅只是插个眼，并非正式的扩张，还没有那个必要。 “原因其实很简单。” 罗杰小口抿着啤酒，开口道：“公司账户上的闲置资金太多，我告诉卢卡（卢西恩-格兰奇），必须要按照一亿美元左右这个标准来做预算，然后他就在计划书中写进去了两个市场。” 最终的预算是9000万到一亿美元之间，单纯从这一点上来看，卢西恩-格兰奇的工作完成的相当精准。 “其实我感觉，花费巨额资金搭建海外发行渠道，未必是一件值得的事情。” 胖子的话有些马后炮的意思：“市场部门给我提交过一份报告，预计今年实体唱片的全球市场规模会下滑至少三十个百分点，你知道这意味着什么。” 罗杰当然清楚胖子的意思。 无论数字唱片再怎么火爆，乐坛的明星，尤其是主流明星们，要在唱片上赚钱，更多的还是依赖实体唱片，尤其是cd。 实体唱片的市场萎缩，意味着大家的钱会越来越不好赚。 如果是那些大厂牌也就罢了，光是靠着发行抽成，就能赚一大笔，哪怕利润缩水，也不至于亏本。 但像mad唱片这样的小公司，在实体唱片市场前景看衰的情况下，还投入巨额资金去搭建海外发行渠道，就未必是一项正确的投资了。 搭建全球发行体系需要的资金可不是一笔小数目，所需要的时间更是长达数年。 以现在的市场环境来看，说不定等mad唱片的海外发行体系搭建完成，实体唱片已经“死去”也是有可能的。 这是一个悲观的看法，但在唱片业内，持有这样观点的人可一点都不少，其中也包括了许多主流唱片公司的高层。 “未必会赚，但至少不会亏。” 罗杰摇了摇头，说道：“cd市场确实会一直处于下滑的状态，但当数字唱片发展到一定程度，人们反而会因为怀旧，去追求黑胶或者红胶唱片。 我估计，大概十年左右，黑胶唱片的市场份额就会超过现在的cd市场，这其中的利润……” 这不是盲目的瞎猜，而是来自于前世的记忆。 在罗杰来到这个世界之前的那几年，黑胶唱片的市场份额每年都在快速上涨。 在实体唱片整体市场大幅缩水的情况下，黑胶唱片市场反而出现了逆增长，看起来很诡异，但实际上很容易理解。 无论什么年代，怀旧、情怀一类，总是能够吸引到不少消费者。 再加上黑胶唱片天然就带有的“高格调”标签，自然也能吸引到很多的装哔人士。 当然，这些人并不会说自己听黑胶唱片是在装哔，而是“为了享受最高品质的音色”。 不论如何，在未来，黑胶唱片会成为唱片业内一个相当重要的盈利点，这是不争的事实。 仅仅只是这一块，就足以将搭建发行渠道的投入赚回来。 这也是罗杰的底气所在。 赚不赚另说，总之肯定不会亏。 而掌握了海外发行渠道，某种程度上来讲，对自身在行业内的话语权也有很大的帮助。 别说不亏钱，哪怕是小亏，罗杰也愿意做这笔投资。 要不是受限于资金不足，不用卢西恩-格兰奇撺掇，罗杰早就大张旗鼓地寻找合适的目标公司进行收购。 但像是宝丽金这样拥有完善的全球发行体系，又有意向以“合理的价格”出售的公司可遇而不可求。 很多时候，就算是愿意砸钱，也未必找得到合适的目标。 就算有，无论是乐队自身，还是mad唱片，也都拿不出这样一笔巨款。 ——环球收购宝丽金的时候，足足花费了106亿美元。 那可是1997年的106亿。 当然，这其中包含了宝丽金庞大无比的版权库，以及包括vcd在内的多项专利资产，但无论再怎么往低了算，那遍布全球的成熟发行体系，价值少说也在几十亿美元。 各方面条件都不允许，罗杰也只能同意卢西恩-格兰奇的计划，先插个眼，把地图点亮，等到时机成熟，再慢慢运作“开分矿”的事。 “你心里有数就好。” 胖子点了点头，没有继续多问。 虽然不是很支持这个计划，但反对的意见也算不上强烈。 对于胖子来说，mad唱片是否要向海外扩张，都是可以接受的。 就算亏钱，至少也能与乐队自身的海外扩张计划相辅相成，左手倒右手，再亏也亏不到哪里去。 “你们两个，能不能别聊工作了！” 安妮休息了十几分钟，似乎缓过气来，却还是在揉着发胀的肚子，皱眉道：“好不容易熬到下班时间，你们就知道工作，工作，工作！简直是两个工作狂，难怪找你们不到女朋友！” “嘿，这里有人躺枪了！” 胖子一脸无辜地举起手：“你说罗杰就算了，别带上我，我可不是单身狗！” “什么单身狗？谁是单身狗！” 罗杰反驳道：“我这叫孤狼！” “？？？” 安妮懵逼了整整五秒钟，才反应过来，哈哈大笑起来：“孤狼？你这顶多是个哈士奇！而且还是没有x生活的哈士奇，哈哈哈！” “对，罗杰是个没有x生活的哈士奇。” 胖子毫无原则地站到了安妮那边，一起嘲笑罗杰。 罗杰表示丝毫不慌，内心毫无波动，甚至还有点热。 一定是刚才吃火锅吃的。 罗杰不动声色地喝着啤酒，假装什么都没听到。 安妮见罗杰半天不出声，小心翼翼地凑了过来，小声道：“生气啦？别这么小气嘛，要不然我们一起去欺负胖子？” “喂，你们说悄悄话的时候可以不用这么大声，我听到了！” 胖子忍不住叫道：“安妮，你就欺负我老实是吧？” “对呀！” 安妮理直气壮地说道：“你忘了刚认识的时候我怎么说你的吗？这里有一个老实人，大家快来欺负他！” 胖子一愣，被噎得无话可说。 我胖虎…… 还就忍了！ 作为乐队里被安妮欺负次数最多的人，胖子很无奈地发现，自己对这一切，似乎已经习惯了…… 太平洋对岸那个古老的国度有一句古话说得好，能人所不能，忍人所不忍，受人所不受。 胖子觉得，自己最起码做到了其中的两条。 似乎…… 大概…… 这么理解是没错的吧？ “能不能稍微消停一会……” 罗杰看着精力过剩的安妮，有些无奈地说道：“晚上还有派对呢，你是打算现在就把精力用光吗？” 在洛杉矶，这个北美娱乐圈的中心，怎么能少得了派对？ 作为一个摇滚歌手和乐手，罗杰可以暂时地专注于工作之中，但却无法忍受长期的枯燥。 第二天是周末，不需要工作，罗杰早早地就联系了派对公司，在庄园内准备了一场盛大的午夜狂欢派对。 当然，是摇滚圈子里，最为喜闻乐见的那种派对。 说不定…… 不，是肯定，可以在派对上收获一个，或者几个新的女伴。 毕竟，生活，偶尔还是需要放纵一下的。 “对哦，差点忘了晚上的派对！” 安妮楞了几秒钟，拍了拍胖子的肩膀：“这次就先放过你！” 第489章 麻烦 拥有一套足够大的庄园，在罗杰看来，最大的好处是深夜开派对的时候，不用担心因为噪音太大而被邻居投诉。 沙滩上挤满了男男女女，大多数人都来自圈内，即使不是明星，也可能是某个唱片公司的高层，或者拥有一份漂亮履历的大牌制作人。 当然，在洛杉矶这块地方开派对，来自好莱坞的从业者自然也不会少。 虽然乐坛和好莱坞近年来逐渐变得泾渭分明，但无论私下还是公开的联系却从来都没有少过。 罗杰作为派对的主人，哪怕只是出于最基本的礼貌，也要在门口迎接前来参加派对的客人。 大多都是熟悉的面孔，但想方设法弄到邀请函，试图在派对上混人脉的家伙也不少。 比如说寻求一纸唱片合约的新人，或者怀揣着明星梦投身好莱坞的少男少女。 无论是任何行业，在起步阶段总是最艰难的，明星这个职业在这一点上尤为突出。 罗杰的起步，有着西奥多的帮助，算是顺风顺水，但这些年来，却也不止一次地见识到那些所谓的“未来的明星”们，想要真正获得一次出人头地的机会有多困难。 对于这些人，罗杰多少带有一些同情的心理，只要有邀请函在手，无论是怎么弄到的，一律都会放行。 不过他们若是想要成为派对的主角，那注定是一件不可能的事。 很快，第一批熟悉的面孔就纷纷到场。 “好久不见了，凯瑟琳。” 罗杰迎向一个有着棕红色长发的女子，女人的身上有着一种独特的气质，让人一眼就能看出她来自英国。 罗杰打量了一下凯瑟琳-琼斯，几年不见，这位英伦玫瑰的气质愈发的出众。 只是看了几眼，罗杰就收回了眼神，看向凯瑟琳身旁挽着的男人，问道：“不给我介绍一下吗？” 分分合合，在娱乐圈内再正常不过。 在这边，无论是娱乐圈内，还是圈外，大多数情侣分手之后依然是关系很好的朋友，并不会老死不相往来，或者干脆反目成仇。 更何况是罗杰与凯瑟琳之间的关系，只是单纯的朋（pao）友，根本没有任何感情存在，无论从哪个角度来看，都算不上是情侣。 “这是迈克尔，迈克尔-道格拉斯，我的未婚夫。” 凯瑟琳的语气多少有些生分，毕竟已经好几年的时间没有再联系过。 “迈克尔，这位是罗杰，如今世界上最好的摇滚乐队主唱。” 迈克尔-道格拉斯？ 这个名字，罗杰感到有些熟悉，似乎和前世那位长得与凯瑟琳很像，名字也很像的英伦玫瑰的丈夫同名。 一位老一辈的好莱坞大牌巨星。 道格拉斯这个姓氏，似乎在好莱坞的势力极为庞大，在某些极端的情况下，甚至可以用一手遮天来形容。 据说前世罗杰十分喜欢的一位巨星，小罗伯特-唐尼年轻时的入狱，就和这个家族脱不开关系。 不知道，这个世界的道格拉斯，是否也能够在好莱坞一手遮天？ 罗杰忍不住又用十分隐晦的动作观察了几眼，凯瑟琳的未婚夫满头银发，脸上刻着深深的皱纹，看上去至少有六十多岁。 这个世界的凯瑟琳，比前世那位英伦玫瑰更年轻，也就是说，她的未婚夫年龄是她的两倍还要多。 爱情？ 反正罗杰肯定是不信的。 不过双方之间的关系早在几年前就已经结束，对于别人的选择，罗杰从来没有兴趣去干涉。 “你好，迈克尔。” 罗杰主动伸出手，和对方握了一下。 无论道格拉斯家族和唐尼家族的恩怨情仇到底是怎么回事，那都是另一个世界的事。 因为上辈子追星这种莫名其妙的理由，在这个世界胡乱树敌，这种蠢事罗杰绝对是不会去做的。 当然，低三下四地去结交，也没有那个必要。 道格拉斯家族的势力再庞大，还能大得过劳伦斯？ 聊了几句，罗杰主动中断了客套，做了一个【请】的手势，开口道：“有新的客人到了，我要过去一下，祝你们在派对上玩得开心。” “不用管我们，请自便。” 迈克尔-道格拉斯一副十分绅士的样子，看上去气度十足。 罗杰微微点头，目送着凯瑟琳两人进入庄园，然后将目光转向侧门口，一个鬼鬼祟祟想要溜进去的身影。 “泰勒，我看到你了！” 罗杰叫了一声，摇了摇头，有些无奈地走了过去。 泰勒-斯威夫特一副懊恼的表情，似乎对自己被抓个正着感到十分不满。 “如果我的记忆力没有出问题的话，你现在应该还没有放暑假吧？” 罗杰皱了皱眉，问道：“你怎么跑到洛杉矶来了？你家人知道吗？” 在签下泰勒的时候，罗杰就预感到这个女孩很会惹麻烦。 但没想到，才半年多的时间，麻烦这么快就出现了。 逃课翘家什么的，这件事本身罗杰并不在乎，重要的是，它发生在自己公司的签约歌手身上。 这事说大不大，罗杰自己小时候也没少干，但要说是小事，却又未必。 不被发现就一切好说，一旦被捅到媒体上，多少会惹出些麻烦。 北美人对未成年人的保护几乎到了病态的地步，任何一点这方面的小错误，都会被无限放大。 万一被全美教师与家长联合协会的那帮人知道了，处理起来就更加的让人头痛。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 除此之外，胖子也曾经对泰勒的父母承诺过，不会影响到她的学业。 现在，泰勒出现在洛杉矶，已经算是让胖子违反了自己的承诺。 比起其他可能存在的麻烦，这才是最让罗杰头痛的事情。 “我听说这里有一场圈内的派对……” 泰勒低着脑袋，一副可怜兮兮的样子：“我早上偷偷跑出来的，明天就回去……” 大老远跑来就为了参加个派对？ 罗杰有些懵逼。 然后才反应过来，tmd谁把这事告诉泰勒的？ 这场派对，虽然没有隐瞒什么消息，但罗杰只通知了那些在洛杉矶的朋友们。 按理来说，远在纳什维尔的泰勒，应该不会知道这件事才对。 “这件事是谁告诉你的？” 罗杰冷着脸问道。 “是杰米……” 泰勒一副“我什么都招”的样子，看到罗杰有些疑惑的表情，连忙说道：“杰米是公司的一个员工，我拜托他帮我关注洛杉矶娱乐圈的最新消息，毕竟这里是娱乐圈的中心……” 小孩子年龄不大，还挺会玩。 连“间谍”都用上了…… 罗杰十分无语，心里记下杰米这个名字，然后掏出手机，翻出斯科特-斯威夫特的电话。 “我必须把这件事告诉你的父亲，别怪我。” 罗杰不喜欢告状，但无论从哪一方面来讲，通知泰勒的父亲发生了什么事，都是罗杰的义务。 在泰勒求饶的眼神中，电话很快就拨通，不等斯科特发问，罗杰立刻开口道：“斯科特，这边发生了点事情，泰勒偷偷跑到洛杉矶来了，现在在我这里……” “对，她是为了参加圈内的一场派对。” “没问题，明天一早我就安排人送她回纳什维尔。” “好的，我会看好她，不会让她接触到那些不该碰的东西。” …… 斯科特-斯威夫特听到这个消息，似乎很气愤，如果不是这个点没有合适的航班，罗杰感觉他会立即买上一张机票，飞到洛杉矶来带走泰勒。 作为一个父亲，如果自己的女儿做出这么胆大包天的事来，恐怕无论是谁，都会很生气。 当然，比生气更多的，是担心和害怕。 罗杰费劲口舌，承诺会盯紧泰勒，并且明天一早就送她回家，这才算将斯科特安抚下来。 但如何处理泰勒，又是一件让人头痛的事情。 今晚的派对，有太多的东西不适合让这个未成年少女接触了。 虽然……以罗杰对北美高中生的了解，或许泰勒平日里玩得更疯。 这边的高中生可不是太平洋对岸那些被高考绑架的书呆子，玩得一个比一个疯狂，什么嗑.药，乱搞之类，只能算是小儿科，为了找刺激，这些家伙什么都敢尝试。 泰勒本身就不是那种安分的性子，要说没碰过那些东西，罗杰绝对不会信。 但既然答应了她的父亲，就绝对不能让她在自己的地盘上去接触那些“这个年龄不该碰”的东西。 考虑了一会，罗杰很快就有了主意，叫来管家蒂娜，吩咐她将泰勒带去海边的别墅。 “乖乖在别墅里呆着，不许到前院来，否则我会找个房间把你锁起来。” 罗杰警告了一句，又对蒂娜-林说道：“蒂娜，你盯紧她，别让她和派对上那些人有任何接触。” “喂，你忍心把我一个人关起来吗？” 泰勒忍不住叫道：“我这么远来到洛杉矶，你就把我一个人丢下？” 罗杰摆了摆手，没有答话，转身朝庄园内走去。 本来，召开这场派对，罗杰是打算好好疯玩一场。 发生了这样的事，虽然不算什么大事，却多少有些败坏兴致。 但是，要说将派对的客人都丢到一旁不管，去盯着泰勒这个小丫头，也是不可能的。 回到举办派对的前院，找到胖子和安妮，将泰勒的事给两个队友说了一遍。 庄园很大，派对的地点是在前院，那些客人不会也不能进入别墅那边。 但胖子和安妮却是例外，两个乐队的搭档，和罗杰本人一样，拥有庄园内的最高通行权限，无论是智能控制系统【红皇后】，还是别墅内的佣人，都不会对胖子和安妮有任何的阻拦。 罗杰对两人说出泰勒的事，也是怕他们玩上头，带着女人或者毒.品跑到别墅那边去乱搞。 “斯威夫特家的那个女孩？” 胖子听到这个消息，明显有些懵逼：“她怎么跑来这里了？” “谁知道呢。” 罗杰耸耸肩：“大概是迫不及待想要接触真正的【娱乐圈】？或者是提前建立自己的人脉？反正我已经跟她父亲通过电话，明天一早就送她回去。” “话说，你对她就没有一点想法？” 安妮一脸暧昧的表情，调侃道：“那个妞年龄不大，但是身材倒是挺辣。我敢赌一百美元，只要你勾勾手指头，她绝对会乖乖爬上你的床。” 在罗杰的前世，泰勒的私生活就很混乱，身边的男人换个不停，本人也从不避讳这一点，声称“不多试几个，怎么知道是否合适”。 从出道之初，泰勒的绯闻就没有断过，从籍籍无名的小明星，到后来的大牌巨星，随着泰勒自身的影响力不断上涨，睡的男人身份也越来越高。 不过，和圈内较为普遍的“睡服上位”不同，泰勒似乎仅仅只是单纯地喜欢乱.搞，没有太过于明确的目的性，反而因为绯闻的缘故，和她交往过的男人们都得到了不同程度的好处。 如果一定要说有什么目的的话，或许“集邮”可以勉强算做是她的目标？ 依照前世的经验来看，自己多半也有可能会成为小泰勒的集邮目标之一。 再加上安妮那个看人很准的独特“异能”，罗杰除非脑子进水，才会和安妮去打这个赌。 更何况，在北美，和未成年人搞在一起，可是绝对的重罪。 “这里是洛杉矶，不是拉斯维加斯，赌博是非法的。” 随口找了个毫无诚意的借口，拒绝掉安妮打赌的要求。 然后立刻转移话题：“行了，这不是什么大事，你们注意点别把派对上的东西带到那边就行。如果忍不住，这边有足够多的房间给你们用。” …… 派对一直持续到了深夜，罗杰醉醺醺地回到别墅，诧异地发现，泰勒的客房里，灯还亮着，门也没有关。 站在门口看了一眼，泰勒坐在窗边，对着海滩发呆，看上去一夜没睡，不知道在想着什么。 敲了敲门，将女孩从发呆中惊醒过来。 “这么晚了还不睡？” 罗杰疑惑地问道：“换了房间不习惯？还是害怕见到你爸爸？” “都不是。” 泰勒的答案有些出乎罗杰的意料：“我在想，这里什么时候有我的一个位置。” 泰勒的小手指向窗外的大海，海岸的另一端，是繁华的天使之城洛杉矶。 第490章 传记电影? 和泰勒的聊天并未持续太久，天亮之后，罗杰就遵照和泰勒父亲的约定，让依耶塔-哈森亲自跑了一趟，将女孩送回纳什维尔。 和那些将自己的孩子视为摇钱树的明星父母不同，斯科特本身就是富人阶层的一员，更重视的是儿女的健康成长。 不会像卡尔金一家，或者杰米-斯皮尔斯那样，将孩子视为赚钱的工具拼命压榨。 通常而言，像斯科特-斯威夫特这样的阶层，对子女的教育都会更严格一些，可以预见的是，小泰勒回家之后，肯定会面临很大的麻烦。 罗杰对泰勒即将面临的麻烦不感兴趣，但却一直在回想着和泰勒之间的闲聊。 那个女孩不经意间透露出的野心，让罗杰感到有些毛骨悚然。 她并不像自己所说的那样，只想在北美娱乐圈的中心拥有一个自己的位置，而是想要坐上金字塔顶端那唯一的王座。 虽然罗杰没有安妮那种特殊的“异能”，却也能感受到这一点。 但不得不承认的是，任何一个顶尖巨星，无论其才华、品格如何，拥有极大的野心，是所有顶尖巨星唯一的共同点。 或许，野心，确实是驱使人不断向上攀爬的最大原动力。 即使是罗杰自己，同样也具备极大的野心，欲要在唱片行业搅动风云，而不仅仅只是在摇滚音乐的圈子里自娱自乐。 ………… 一个无聊的周末很快过去，随着新的一周到来，乐队再一次返回录音室中。 《月之暗面》的录制进度不算快，好在罗杰在一开始的计划中，就为这张专辑的录音预留了足够充裕的时间，进度上倒也没有落后于日程表。 随着整张专辑完成度不断提升，《月之暗面》的魅力也逐渐显现出来。 曲谱、歌词、计划书，终究只是纸面上的东西。 确实，任何一位音乐方面的专业人士，都可以只从计划书中判断出一首歌是否达到及格线，又是否能够被评判为“优秀”。 但终究没有亲耳听到来得直观，也感受不到那种震撼人心的力量。 “简直完美！” 迭戈的办公室里，播放着刚刚录制完成的《呼吸（breathe）》。 没有经过后期处理的样带，音质上仍有明显的粗糙感，但这并不妨碍迭戈一口气喊出十几个“amazing！”来表达自己的赞美之情。 “乐曲编排无可挑剔，歌曲之间的衔接也完美无缺，歌词更是引人深思……” 迭戈抬起头，看向罗杰，神色有些复杂：“你今年才二十五岁吧？二十五岁就拿出这种程度的作品……我觉得我这辈子都活到狗身上去了。” “狗很忙的，我们这些单身人士就不要强行蹭人家的热度了。” 罗杰讲了个太平洋对岸的冷笑话。 单身狗什么的当然是自嘲，别说罗杰了，身为金牌音乐制作人的迭戈，身边也从来不可能会缺女人。 迭戈显然没听懂罗杰东方式的冷笑话，露出疑惑的表情，不过却没有多想，继续谈起《月之暗面》这张专辑：“罗杰，你确定不用《月之暗面》冲奖吗？如果不是你们的资历太浅，我敢打赌，它绝对配得上格莱美名人堂和终身成就奖！” 似乎在迭戈的眼中，《月之暗面》要比《无名专辑》出色得多。 这两张专辑哪个更优秀？ 这是一个见仁见智的话题。 论整体性，以及歌词中蕴含的反思等等，《月之暗面》显然更胜一筹。 而要论不拘一格的创造性，《无名专辑》，或者说《齐柏林飞艇iv》，表现却要更出色一些。 这两张专辑都有一个很大的共同点。 喜欢它们的人，会将它们吹捧到天上去。 即便是不喜欢它们的人，也必须要承认它们的与众不同。 它们只会说：“这是一张很棒的专辑，但不符合我的口味。” 而不是：“我有一百个理由可以证明《月之暗面》烂得像是一坨翔一样。” 在前世，这两张专辑都是罗杰最为喜欢的珍藏。 如果一定要比较的话，在罗杰个人的喜好当中，《齐柏林飞艇iv》的评价要略高一点，但差距小到了几乎可以忽略不计的程度。 而在这一世，完美融入了自己乐队风格的《无名专辑》，就像是自己的孩子，对罗杰的重要性自然要超过几乎纯粹依靠模仿的《月之暗面》。 这很容易理解，别人家的孩子再怎么好，终究不如自己的来得亲切。 “不，原定的计划不变。” 罗杰摇了摇头，否决了迭戈的提议。 然后话题一转，又说道：“这张专辑，不需要格莱美去证明它的伟大。我们要做的很简单，完成它，然后把一切交给歌迷。” 作为流行乐坛的最高奖项，格莱美的光环确实足够耀眼。 但说到底，格莱美所代表的，也仅仅只是一座奖杯。 对于那些称不上“伟大”的歌手或者作品来说，确实需要格莱美的光环，来为自己保驾护航。 但若是影响力达到一定程度，情况却又会截然相反。 比如已经退休的休-格兰特，就不需要格莱美的认可，反而是格莱美需要借助这位超级天王，来维持自身的影响力。 现在的罗杰和乐队，只是刚刚走上前往超a的道路，连门槛都还没有摸到，距离休-格兰特的层次还很遥远。 但《月之暗面》这张专辑，却绝对具备着这样的潜力。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 迭戈还想继续劝说，罗杰的衣兜里响起了电话铃声。 拿出手机一看，是西奥多的来电。 “抱歉，我接个电话。” 罗杰跟迭戈打了个招呼，走到门外，接通电话，问道：“什么事？” “罗杰？” 西奥多的语气有些古怪，似乎有种欲言又止的感觉。 不过下一刻，罗杰立刻意识到，这家伙是在憋着笑：“我接到了一份邀请，有人想给你拍传记电影。怎么样，有兴趣吗？” 传记电影，在好莱坞一向是热门类别。 由具备传奇经历的真实人物，改编成商业电影，一向很受市场的欢迎，而且奥斯卡也偏爱这种类型的作品。 用某位演员抨击奥斯卡评审标准的话来说：“传记电影总能得奖，因为那些老头子喜欢看熟悉的角色出演他们熟悉的人物。” 传记电影的拍摄并不总是奔着奥斯卡而去，在商业上大获成功的例子也不少见。 例如《飞行家》、《当幸福来敲门》、《华尔街之狼》等等，都是“名利双收”的典范。 讲述乐坛传奇的传记电影也有不少，比如说大名鼎鼎的皇后乐队传记片《波西米亚狂想曲》，虽然它的北美票房惨淡了点，但凭借着奥斯卡的光环，在海外市场却取得了非常出色的成绩。 不过，通常而言，传记电影的选题都至少是“上一个时代”的人物，也就是说，电影中的故事，至少发生在二十年前，甚至更久远。 而罗杰的乐队，满打满算，出道至今也就六年多，不到七年的时间。 这个时候拍传记电影，总给人一种很奇怪的感觉。 “是谁？” 罗杰没有立刻拒绝，而是打算先听听对方的来历。 如果是大牌导演或者制片人，倒也不是不能考虑。 虽然说如今的乐队，除了成名的速度足够“传奇”之外，其它任何方面都达不到常规意义上传记电影主角的标准。 但若是电影取得足够大的影响力，对乐队也是一件好事。 与此相比，那点负面效应完全可以忽略不计。 听到电话那头的西奥多说出了一个完全陌生的名字，罗杰毫不犹豫地开口道：“我没兴趣，这种蹭热度的家伙以后不用通知我，直接推掉就好了。” 无论是乐坛还是好莱坞，或者任何一个涉及到“娱乐圈”的行业，各种蹭热度和被蹭热度，都是不可避免的。 罗杰不在乎别人蹭自己的热度，但是要自己亲自下场帮忙？ 这就敬谢不敏了。 “我已经拒绝掉了，不过情况有些复杂，不是你想的那么简单。” 西奥多没有给罗杰反应的时间，直接说道：“我下午到洛杉矶，到时候见面再谈。” 罗杰：“？？？” …… 下午，西奥多很准时地抵达庄园。 录完一段歌之后，罗杰从录音室出来，在一间休息室和西奥多碰面。 “到底怎么回事？” 罗杰很不解。 在罗杰看来，别人想给自己拍传记片，自己没兴趣，直接推掉不就行了？ 还有什么复杂的情况，必须要当面来谈？ 犹豫了一下，罗杰试探着问道：“难道那个家伙背景很特殊？” 这差不多就是在问：“那孙子是不是上头有人？” 在娱乐圈，各种有着深厚背景的二代们，数量远远超出人们的想象。 如果是星二代、导演二代等等，这倒还算好说。 就怕是像大卫-劳伦斯，或者大卫-埃里森这样的超级二代，甚至更恐怖的家伙。 若是这种情况，恐怕还真不太好直接拒绝。 就算拒绝，也要讲究一个方法，让对方面子上过得去才行。 “一个新人导演，没什么拿得出手的履历。南加大毕业生，勉强算有点背景，但是你知道的，每年从南加大导演系毕业的人至少有三位数，不值一提。” 西奥多摇了摇头，说道：“根据我的调查，这个名叫杜克-罗森伯格的导演就是在蹭你们的热度，希望用你们的名头拉到拍摄资金。” 这下罗杰就更疑惑了，立即问道：“那你为什么说事情很复杂？” “这就涉及到法律方面的问题了，根据北美的版权法和娱乐法案，拍摄传记电影并不需要征得当事人的同意。” 西奥多摊开手，做了一个无奈的手势，然后继续说道：“我拜托豪斯曼律师查证过这方面的资料，依据过去的案例来看，法院支持好莱坞所谓的【拍摄自由】，认为【某个人的某一段经历】不具备版权或者商标属性。 并且，没有任何一条法律有明确的规定，根据真人真事改编的的电影或者其它作品，必须要得到当事人的授权。 美国宪法第一修正案对这方面做出了规定，电影作为一种表达言论的方式，自然受到其保护，如果一部电影使用的素材源自公共记录，如新闻报道、公开信息、官方登记信息等，其创作就不受到约束。 也就是说，即使没有得到你们的授权许可，任何一个好莱坞导演都可以为你们拍摄传记电影，用你们的名头来吸引投资商，并且这种行为完全合法，电影版权也和你们无关。 即使你们去法院起诉，除了浪费律师费之外，也没有任何实质性的意义。” “what？” 罗杰一脸懵逼：“所以我连拒绝的权利都没有了吗？” “从法律的角度来讲，是的，你没有说【不】的权利。” 西奥多一脸同情地说道：“并非所有的传记电影都得到了当事人或者其后代的授权，在好莱坞的历史上，因为这种事打官司的先例至少有三位数，但是无一例外，最终胜诉的都是电影公司。” “wtf！” 罗杰低声骂了一句，皱着眉头问道：“假如那个导演是骗子呢？我听说好莱坞有过这种事，以一个噱头十足的项目骗取所谓的制片预算，然后卷钱跑路。 如果发生这种事，那个导演用我们的名气来拉投资，对我们肯定会造成名誉上的影响，一个处理不好就会发生丑闻。” 娱乐圈内的骗子很多，好莱坞也不例外。 罗杰不关心别人是否被骗，但如果某个骗子利用了自己或者乐队的名气去行骗，对乐队的声誉肯定会产生负面影响。 这不是可能，而是必然。 迁怒这种事，无论在哪一个国度都不算罕见。 就算不是投资骗局，如果拍出一部超级烂片来，多少也会对乐队的形象造成抹黑。 对于一个毫无名气的新人导演，罗杰本能地就产生了一种不信任感。 “没有好的办法。” 西奥多再次摇头，很无奈地说道：“法律就是这么规定的，我们唯一能做的就是盯紧那个导演，但无法干涉他的行为。” “这样，如果确认他要推销这个项目，提前发表公开声明，申明电影没有得到乐队的授权。” 罗杰思考了半天，给出了一个聊胜于无的建议。 刚说出口，又说道：“先问一下豪斯曼律师的意见，如果没问题的话再去做。” 第491章 the jesus of suburbia 传记电影的事，罗杰本以为只是一个小插曲。 但却没想到，那个名叫杜克-罗森伯格的导演，却始终不肯放弃，不知道走了什么样的门路，辗转联系上了罗杰的高中音乐老师迈克尔-斯科特。 对方付出一个巨大的人情，只是为了见自己一面，当面谈这部电影项目。 哪怕只是看在迈克尔老师的面子上，罗杰也没法拒绝，只好答应了下来。 杜克-罗森伯格有着典型的犹太血统特征，但却也有着传统欧洲白人的特点，看上去似乎是个混血儿。 这个刚从大学里毕业的年轻人穿着得体的西装，将自己打理得一丝不苟，看得出他为了这场会面，进行过精心的准备。 罗杰没有在杜克身上的衣物上看到任何商标或者其它能够表明品牌的标识，不过手腕上那块表，却似乎是江诗丹顿的某款限量版，售价高达六位数。 如果这身行头不是租来的，那么这个叫杜克-罗森伯格的年轻人，至少在财富方面和罗杰此前的猜测完全不同。 罗杰突然想起一个很久未见的“老朋友”，华纳唱片那位同样姓“罗森伯格”的犹太裔高管。 不知道两者之间是否有什么关系，不过罗森伯格这个姓氏在犹太人中很常见，两人有血缘关系的可能性不大。 否则这个年轻导演大可向阿瑟-罗森伯格求助，没有必要拐弯抹角地去找迈克尔-斯科特。 “你有半个小时时间说服我，半小时后我有一场重要的会面。” 罗杰坐在办公桌后面，好奇地问了一句：“在正式开始之前，介不介意告诉我，你是怎么联系上的迈克尔老师？” “我的一位长辈是斯科特先生的大学同学，他们曾经共同在南加大读书。” 杜克-罗森伯格没有丝毫隐瞒的意思，开门见山地说道：“或许你知道他的名字，乔治-卢卡斯，我妈妈在生意上的合作伙伴。” “乔治-卢卡斯？拍《星球大战》的那个乔治-卢卡斯？” 罗杰一脸懵逼，原以为是个没什么后台的小角色，结果突然搬出来这么一座大山，简直是吓人。 乔治-卢卡斯在好莱坞的影响力，任何对北美电影稍有了解的人都很清楚。 或许他不是弗朗西斯-科波拉、马丁-斯科塞斯那样的文艺片大师，但乔治-卢卡斯在商业电影上的成就，却是几乎不可能被超越的。 《星球大战》系列在太平洋对岸不温不火，但在英语地区的地位却是至高无上，远远超出《机器人大乱斗》和《银河尬舞团》。 单单只是电影周边产品收入这一项，《星球大战》上映至今，累积的收入已经接近三百亿美元。 而一手缔造了《星球大战》的乔治-卢卡斯，也凭借着这个系列，一跃成为好莱坞的教父级导演。 这里的“教父”，指的不是基督教中很常见的，类似于太平洋对岸干爹的那个教父，而是《教父》电影中的“教父”。 “这部电影将会由卢卡斯影业投资，一切流程按照好莱坞a类项目的标准执行。” 杜克-罗森伯格拿出早就准备好的计划书初稿，递给罗杰，开口道：“您应该清楚好莱坞的规则，我这样的新人导演不可能在项目中占据主导地位，有卢卡斯影业的专业电影制片人，这个项目的成片质量不需要担心。” 罗杰微微点头，没有接话，打开计划书，快速地翻阅起来。 不知是有意还是无意，杜克-罗森伯格拿出的计划书，没有大量的专业词汇，语言通俗易懂，哪怕是不懂电影制作的外行人，也能够看明白它打算如何执行这个项目。 跳过那些筹备、制作、宣传、以及发行等内容，罗杰将关注的重点放在了剧本上。 在好莱坞，很多电影在立项之初都没有剧本，甚至有些大牌导演或者制片人不喜欢被剧本束缚了灵感。 但除非是去独立电影圈子里混，否则，若是想涉及主流商业电影，无论是否喜欢，在立项之前，都必须要准备一份剧本。 以传记电影为例，一个人，或者一个团体，崛起的过程中会经历无数大大小小的事情。 而一部电影的长度，通常都在两个小时以内，即使超出，也不可能超出太多。 想要在不到两个小时的时间里，将所有的事件都塞进去，那是不可能的，这就必须要有所取舍。 比如说《波西米亚狂想曲》一片中，重点就放在了live-aid的演出上，而在其它重要事件，要么干脆不提，要么一笔带过，最起码也是尽量减少镜头。 而在这个暂命名为《darkness》的剧本当中，关注的重点放在了《摇滚圣经》这套系列专辑中的朋克摇滚篇，《郊区的耶稣》上。 对于现场演出，对于唱片业内的勾心斗角，对于mad唱片公司的崛起，统统采用春秋笔法，一笔带过。 而将大量的篇幅，用于展现专辑的创作过程。 当然，就和任何一部传记电影一样，若是与事实能够有百分之五十的相似度，就已经算是很尊重“原著”了。 比如说，在有关《郊区的耶稣》这张专辑的剧情中，罗杰就看到关于“自己”高中时期在贫民窟中生活的描述，并将其归咎于这张专辑的灵感来源。 同时，在剧本中还有大量“需要得到乐队的支持，以补全事件细节”的备注。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 很显然，这个名叫杜克-罗森伯格的年轻导演，并没有收集到那些十分隐秘的信息。 就连乐队一些半公开的事件，其中的细节都不够完整，需要由当事人亲口讲述，才能补全。 计划书的内容并不多，但看得出来，在制订这份计划书的时候，杜克-罗森伯格十分的用心。 合上手中的计划书，罗杰习惯性地看了一眼手表，时间恰好过去了十五分钟，会面时间的一半。 在这段时间里，杜克-罗森伯格始终一言不发，似乎对自己的计划书信心十足。 确实，从这份计划书中，罗杰看到了很多闪光点。 比如说，关于为何要将《郊区的耶稣》作为整部电影的核心，在计划书中就做出了详尽的描述。 市场！ 在北美现今的商业电影市场，影迷群体当中，25岁以下的青年人占比超过百分之四十，年收入达不到中产阶层的低收入群体占比超过三分之一，少数族裔占比超过四分之一。 这些，都与《郊区的耶稣》这张专辑的主题，以及流行朋克摇滚的受众有很高的重合度。 换句话来说，这部分影迷，很容易被《郊区的耶稣》所吸引，从而进入电影院当中。 杜克-罗森伯格这个名字，罗杰此前从未听说过，但仅仅只凭借这份计划书中透露出的细节，就让罗杰悄然在心中将对方的评价提升到了“优秀”。 为自己的乐队拍摄传记片，这个想法很大胆，也有些异想天开的感觉。 让一个出道不过六年多，还处于上升阶段，连超a巨星都算不上的乐队，成为传记电影的主角？ 罗杰并不认为这是一个好的想法，无论是歌迷、影迷，亦或是那些评论家们，都不会买账。 无论是走商业片路线，还是奥斯卡冲奖路线，罗杰都不看好这个项目。 但这份严谨的，甚至可以说对细节十分苛刻的计划书，却让这个异想天开的计划具备了理论上的可行性。 虽然成功的概率依然不高，但至少有了成功的可能。 这是许多大牌导演都难以做到的事情。 当然，这并不意味着杜克-罗森伯格的能力就超过了那些大牌导演，更多的还是一个思路，或者说视角的问题。 那些有着十年甚至更长时间从业经验的大导演，思维模式已经固定了下来，反而是不受那些条条框框约束的新人，更有可能具备天马行空的想象力。 “我花了四个月的时间做市场调查，在你们的歌迷群体当中，喜欢金属乐的应该要多于喜欢朋克摇滚的。” 杜克-罗森伯格开口道：“但是电影市场却不是这样，大多数金属乐歌迷从来不会进入电影院去看电影，但大多数朋克摇滚的歌迷却会喜欢一切披着【反主流】外衣的【主流商业片】。所以，我认为用《郊区的耶稣》这张专辑作为电影的主题，或许不一定能够讨好你们的所有歌迷，但却更容易获得商业上的成功。” 杜克-罗森伯格毫不避讳自己拍电影是为了票房成绩，而不是为了讨好乐队的粉丝。 不过这个年轻的导演同样很懂得营销之道，很快话题一转，又说道：“你们是现在世界上商业化做得最好的摇滚乐队，拥有最多的粉丝。但是，你们想过没有，如何让一个从未接触过摇滚音乐的歌迷成为你们的粉丝？我认为，一部大卖的商业电影，完全可以做到这一点。” 杜克-罗森伯格不着痕迹地恭维了一番，不过言语中，更重要的目的，却是点明了这部电影可以为乐队带来的好处。 吸引那些没有接触过摇滚乐的粉丝。 这个年轻的导演显然下过一番功夫，准确地判断出了乐队如今的定位，并不仅仅只是局限于摇滚音乐的领域，而是有着更大的野心。 这，也是说服乐队同意授权，并且在拍摄过程中提供帮助的最大筹码。 不过在罗杰看来，杜克-罗森伯格明显是在画饼。 传记电影如果运作得好，吸粉能力确实很出色。 前世那部《波西米亚狂想曲》上映之后，有多少从来没听过皇后乐队哪怕一首歌的人，开始宣称自己是皇后乐队的死忠粉丝。 但是，即使是《波西米亚狂想曲》，带给皇后乐队的好处也远远没有外行人想象得那么多。 更重要的是，以乐队现在的情况，拍摄一部传记影片，或许负面影响反而要更大。 不对，不是或许，而是必然。 有多少以“当代人物”为主角，并且取得任何一种意义上的成功的传记电影？ 在罗杰的记忆当中，仅仅只有一部《社交网络》，而那部电影上映之后，马克-扎克伯格却成了媒体口诛笔伐的对象，称这部电影是“一场拙劣的广告秀”，“金钱收买好莱坞”，全然不管电影的投资方实际上和脸书的创始人没有丝毫关系。 经过杜克-罗森伯格的一番劝说，再加上这份精心制作的计划书，罗杰必须承认，自己有些心动。 但心动归心动，罗杰仍然拒绝了对方的提议：“我依然认为，现在不是为乐队拍摄传记电影的最佳时机。” 杜克-罗森伯格还要继续劝说，罗杰却立刻话题一转，问道：“罗森伯格导演，我对你提出的，用《郊区的耶稣》作为电影主题这一构想很有兴趣。不知道你是否能将这张专辑改编成一部完整的电影？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “专辑改编电影？” 杜克-罗森伯格楞了几秒钟，立刻明白了罗杰的意思。 不是以《郊区的耶稣》这张专辑为核心，为乐队拍摄传记电影，而是用专辑中的故事，改编成一部电影。 按照类别的话，应该算是关于青春、成长、家庭、以及反战的剧情片？ “对，专辑改编电影。” 罗杰点点头：“以圣-吉米、郊区的耶稣作为主角，将专辑中凌乱的故事线拼凑完整，我认为它会是一部不错的影片，你觉得呢？” 这是罗杰突如其来的想法。 正如杜克-罗森伯格所说的，对于那些没有接触过摇滚乐的人来说，电影，就是一个很好的渠道。 既然为乐队拍摄传记片的时机不合适，为什么不拍一部属于乐队，属于摇滚音乐的电影？ 至于为什么选择《郊区的耶稣》，自然还是年轻导演在计划书中注明的那个理由，这张专辑的受众，和北美主流观影群体的重合度很高。 至于对杜克-罗森伯格提出邀请，倒是没有什么特别的理由，纯粹是因为罗杰认为这个人值得投资。 “我没想过这个点子。” 杜克-罗森伯格很坦诚地开口道：“我需要一些时间，仔细考虑一下。” 说完，又不甘心地问道：“传记电影真的没得商量了吗？我坚持认为，以你们为主角，拍摄一部传记片会是双赢的事情。” “传记片就不用谈了。” 罗杰摇摇头，笑道：“关于我的提议，你可以好好考虑一下，如果有兴趣的话，尽快拿出相应的计划。 如果你的改编计划不能打动我，那么我仍然会拒绝授权。” 杜克-罗森伯格看出罗杰有送客的意思，立即站起身，提出告辞：“我明白了，不管我考虑的结果如何，一周之内一定会给你答复。” 第492章 剧情加强版超长mv “拍电影？” 安妮听到罗杰的提议，惊讶道：“你怎么会突然想到这个？” “那个导演的做事风格我很喜欢，会做好充分的准备，抓住一切向上爬的机会。我看好这个家伙，所以打算在他身上进行一笔投资。” 罗杰耸耸肩，继续道：“反正就算失败了，我们也不会亏太多。而且那些歌迷和媒体不是总吐槽我们不拍mv吗？拍一部九十分钟的电影，作为《郊区的耶稣》的mv，你觉得这个主意怎么样？” “……” 安妮歪着脑袋想了片刻，点头道：“你一定是疯了，才会提出这种疯狂的想法。但是，我喜欢！let’s.do.it！” 看着兴奋过头的安妮和罗杰，理查森不得不开口提醒道：“两位，电影项目能否成立，还要参考市场部门的意见。更重要的是，我们必须和那个导演，或者还有可能要加上卢卡斯影业，在电影的投资和利益分配方面达成一致。” “瑞克，别那么扫兴嘛。” 安妮一副满不在乎的样子，大大咧咧地说道：“大不了就是亏本，一部没什么大场面的电影能花多少钱？能用钱解决的问题，对我们来说都不是问题！” 安妮的态度十分的“土豪”，不过正如她所说的。 一部没有大场面、没有多少特效镜头，没有大牌明星的电影，确实花不了多少钱。 几百万美元足矣，最多最多，也就是一千万出头这个规模，以乐队的收入水准而言，哪怕全亏出去也没什么好在乎的。 当然，就和专辑一样，好莱坞电影，除了制作成本之外，发行成本所占的比重也很高，往往会超过制片成本，最起码也是持平。 除非是那些奔着颁奖季而去，压根没指望在票房上能有什么作为的文艺片。 不过，哪怕是将制片成本和宣发成本全算上，也没有多到会让罗杰三人在决定花掉这笔钱之前多考虑几天的程度。 只要影片能够稍稍为乐队吸引一些摇滚乐迷之外的粉丝，哪怕票房扑到无尽深渊去，也绝对是值得的。 杜克-罗森伯格没有让罗杰等太久，仅仅两天之后，就联系了西奥多，表示愿意接下这个项目，并且愿意为此花费一个月的时间，拿出完善的剧本和计划书，以应对导演这个职位的“面试”。 哪怕是詹姆斯-卡梅隆、史蒂芬-斯皮尔伯格这样的顶级导演，在说服投资人和制片公司成立新的项目时，也需要通过最起码的审核。 杜克-罗森伯格这样的新人导演就更加不必多说，这个犹太裔年轻人还没有天真到认为自己的才华可以无视规则的程度。 在专注、严谨之外，罗杰又发现了杜克-罗森伯格身上的一个优点。 务实。 在第一次会面之后，罗杰让人收集了杜克-罗森伯格的资料。 这个年轻人显然是一个标准的富二代，在单亲家庭长大，父亲的资料不详，母亲经营着一家市值超过五千万美元的广告公司，并且掌握着公司超过百分之七十的股权。 除了出身上流社会之外，杜克-罗森伯格自己也是北美传统意义上的天才。 从十年级起，杜克-罗森伯格就一直是校足球队的主力四分卫，并且在高中时期还带领球队赢得过东部高中联赛的冠军。 （注：北美通常流行12年级制度，10-12年级相当于咱们的初中。） 除此之外，杜克还像那些擅长“学习”的亚裔一样，所有记录到档案内的成绩全部都是a，甚至在南加大的四年当中，杜克以惊人的速度，拿下了包括导演专业、社会心理学等足足四个学位证书。 平均一下的话，相当于一年就能大学毕业一次。 这是一个让人感到惊悚的履历。 通常而言，这样出身良好，天赋出众的天才，总是会有着明显的傲气，总以为老子天下第一，全世界都要围着自己转。 体现在导演这个职业上，就和太平洋对岸的网络小说差不多，随手拿出一个剧本，好莱坞的大牌明星们，以及迪士尼、环球这样的巨头制片公司立刻就要跪舔，要钱给钱，要人给人，最后还会开出一份和身价明显不符的导演片约。 当然，当这些家伙从象牙塔走出，进入社会之后，都会被一堵名为“现实”的墙撞得头破血流，才会幡然醒悟，放下心中的骄傲，去适应这个社会，而不是让社会来适应自己。 但是在杜克-罗森伯格身上，罗杰却并没有看到这种不切实际的幻想。 甚至于有些过于务实。 在收到杜克-罗森伯格送来的《郊区的耶稣》计划书之后，罗杰没有急着去看剧本，而是看向了“意向片酬”这一栏。 这个年轻的导演根本没有去提票房分成，甚至于周边分成这样不切实际的要求。 期望的导演片酬，也不是那些所谓的“天才”们通常会说出的八位数，仅仅只填上了二十万美元这个数字。 按照计划书中预期的1100万美元制片成本，再加上杜克-罗森伯格仅有大学期间拍摄实验片的经验，正式从业记录为零的履历，这个数字略高于好莱坞的通行标准。 但也属于正常范畴之内的浮动，单从这个数字来看，杜克-罗森伯格不但没有盲目自信，同时对好莱坞的规则也有着深刻的了解。 “有趣。” 悄然在心里将这个年轻导演的评价再次上调一个级别，罗杰翻到了剧本部分。 杜克给出的剧本，剧情不算复杂，没有文艺片中常见的那些烧脑情节，让人一目了然。 关于《郊区的耶稣》这张专辑中的人物，【圣-吉米】和【郊区的耶稣】两个角色，究竟是两个独立的人，还是一个精神分裂者的两个人格，至今仍有媒体和歌迷在争论。 罗杰当然知道，后者才是正确答案。 毕竟，比利-乔-阿姆斯特朗早就给出过答案。 但罗杰却不会公开说出这一点，这种争论有利于维持专辑的热度，罗杰自然不会给出任何“官方答案”，任由歌迷和媒体们去猜测。 如果是一个喜欢烧脑剧情片的导演或者编剧来改编，或许会选择“多重人格”的角度去描绘。 多重人格、精神分裂，天然就适合烧脑类的电影，并且只要剪辑出色，也很容易博得高口碑。 但是，除了极少数特例之外，这种类型的电影往往都有一个共同点。 口碑极高，票房极低，很容易亏本。 ——这不是罗杰自己看出来的，而是计划书中的备注。 因此，杜克-罗森伯格采用的是第一种观点，将【圣-吉米】和【郊区的耶稣】两个角色分开，设定为两个独立的个体。 同时，考虑到专辑和电影是两个完全不同的载体，杜克-罗森伯格对整体的剧情也做出了一定程度的修改，使之更加适应于电影。 第一主角是【圣-吉米】，一个成长在单亲家庭的叛逆少年，父亲死于伊拉克战场后，【圣-吉米】随着母亲搬到了黑人社区，逐渐变得颓废、偏激、堕落。 剧情的关键节点有两个，一个是【圣-吉米】的初恋，毕竟好莱坞的导演要是不涉及爱情，就完全不会拍片了一样…… 咳，在一群朋克青年聚集的郊区，【圣-吉米】与一个同样叛逆的女孩相识并相爱。 同时，【圣-吉米】还遇到了另一个人生中重要的人物，【郊区的耶稣】。 在【郊区的耶稣】的帮助下，【圣-吉米】找回了自我，最终得以“回归（homing）”。 整个剧本只有两条故事线，爱情和友情，齐头并进，互相穿插，构成一个丰富而完整的故事。 最终的结局，不是主流商业电影中最俗套，但也是观众们最喜闻乐见的大团圆结局。 而是尊重了“原著”黑暗、阴郁的风格，以【圣-吉米】的葬礼落下帷幕。 整体而言，罗杰对杜克导演的改编还算满意。 虽然不是完全遵照“原著”，但并没有像大多数改编电影那样，将剧情改得看不出原版的痕迹。 总体上来说，符合罗杰对“剧情加强版超长mv”的预期。 并且，哪怕罗杰是个外行人，也看得出这份剧本对市场的把握很到位，充分考虑了主流观影群体的喜好。 那些“不符合原著”的改编，几乎全部是出于这方面的考虑。 对于电影行业，罗杰的了解不够深，虽然投资过一部大制作，但对于好莱坞来说，依然是个外行。 以罗杰对电影行业的了解，没有足够的专业知识对这份计划书进行审核，判定是否合格。 不过自己做不到没关系，在北美，只要花钱，几乎可以做到任何事情。 在找了一支专业的评审团队，对这本计划书进行过初步的审核之后，罗杰立刻联系上杜克-罗森伯格，表示同意就《郊区的耶稣》电影项目，和对方展开谈判。 具体的谈判罗杰没有出面，交给了西奥多去负责。 杜克-罗森伯格本人对片酬等待遇要求不高，仅仅只要求导演的职位，以作为在好莱坞更进一步的资本。 几乎所有好莱坞导演，最困难的是得到第一份导演合约，杜克很清楚这一点，只要第一部影片取得成功，接下来想要拿到新的片约，就会容易得多。 杜克相信自己不会失败，为了这第一步的成功，愿意付出极大的代价，哪怕白打工都行。 但在卢卡斯影业那边，却出现了麻烦。 代表卢卡斯影业谈判的经理人表示，可以投资这个项目，但发行必须交给卢卡斯影业来完成，并且只愿意承担一半的投资额度。 在这个基础上，发行的抽成几乎是行业内最高水准的百分之三十，而且宣发费用还要另算。 同时，卢卡斯影业拒绝了乐队以版权授权抵扣投资额度的要求，并且不愿意和乐队分享影片的版权。 这几乎是好莱坞内的大公司，去坑那些彻彻底底的圈外投资人的一贯做法，甚至还要更加过分。 这种条件，乐队当然不可能答应，谈判一时间陷入了僵局。 最后，在安妮的提议下，征询了杜克-罗森伯格的意见之后，直接将卢卡斯影业排除在外，决定由乐队全额投资，来完成这部影片。 发行方面，西奥多拿着罗杰给出的几首曲谱，跑了一趟环球的总部之后，环球唱片的高层与环球影业进行了一番“内部协调”，最终表示，只要完片的质量达到合格的标准，环球影业就同意以最高不超过百分之二十五的抽成为这部影片做发行。 和卢卡斯影业开出的条件不同，环球影业要求的这百分之二十五发行抽成中，包含了绝大多数的宣传、发行费用，需要由制片方承担的仅仅只是影片拷贝的制作、运输以及保存。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 不过，环球影业拒绝了外借制片人的要求，理由是公司合作密切的制片人近期没有合适的档期。 无论这是否是推脱的借口，乐队都不得不重新寻找合适的制片人。 一番联系之下，最后还是由合作过数次的马克-戈登介绍了一位履历和口碑都相当不错的制片人，为这部电影保驾护航。 虽然罗杰很看好杜克-罗森伯格，但毕竟这位导演是个纯粹的新人，不可能将剧组全部交给他来掌控。 毕竟，在好莱坞，制片人中心制已经在长达近百年的时间里，证明了它比导演中心制更加的稳定、可靠。 同时，为了避免一些不必要的麻烦，罗杰也没有为乐队省钱的念头，直接将项目挂在了大名鼎鼎的【消防员保险基金】名下，让《郊区的耶稣》成为一个标准的第三方担保项目。 付出不到一百万美元的保险费用，换来的是剧组上千万美元的资金流向变得安全可控，并且至少能够保证电影按照剧本和计划完成。 在《月之暗面》的录音接近到尾声的时候，这一段复杂的谈判终于尘埃落定。 一个象征性的签字仪式结束后，前来做见证人的马克-戈登找上了罗杰，开口道：“我们的剧集马上就要正式开播了，别忘了你答应过的，只要前三集成绩立项，后续的资金……” 要不是马克-戈登提起，罗杰都快忘了《实习医生格蕾》这个项目了。 根据一开始的协议，在首集拍完，通过审片专家的审核之后，乐队第一次追加了资金，完成了第一季大约一半的拍摄。 至于剩下的一半，要看正式开播之后，收视率至少达到合格线，才会追加后续资金。 楞了几秒钟，罗杰很快反应了过来，点头道：“放心，只要收视率达标，后续资金会第一时间到账。” 第493章 遭遇挖角 在乐队成立之初，录音的进度总是磕磕绊绊，总会有人莫名其妙地状态全失，或者干脆不知所措，然后进度在某一个节点卡住。 从这方面的记录来看，罗杰是卡进度次数最多的那个。 不仅仅只是因为罗杰需要同时负责贝斯和人声的部分，相当于要干两个人的活。 更重要的原因在于，和那些真正以唱功而著称的歌手相比，罗杰对转音颤音的控制明显要逊色不少。 不过这几年下来，罗杰总结出了一套适合自己嗓音特色的唱法，以突出力量感的方式，来弥补技巧上的不足。 再加上长期的练习，这方面的短板也算是被弥补了起来。 最直观的一个体现，在录制《ab》专辑时，一首《时光（time）》就卡了大半个月。 而如今录制《月之暗面》的时候，同样还是这一首歌，罗杰仅仅只用了两天时间，就搞定了人声部分的录制，而且比当初的那个版本更加出色。 如果说《ab》专辑时的《时光》能够得到85分的优秀评价，那么《月之暗面》中的这一首《时光》，最起码也有着95分以上的水准。 但是，基于《月之暗面》这张专辑的复杂性和长达43分钟的时长，即使没有在任何环节卡住进度，乐队仍然在录音室里用去了整整八周，接近两个月的时间。 结束了录音之后，时间已经快要进入六月份。 距离预定的发行时间还有两个月出头，这一段时间，足以让迭戈的团队完成专辑的后期制作部分。 关于这张专辑的录制，还有一个小插曲。 在《伟大的空中演出（the.great.gig.in.the.sky）》一歌中，需要一段绝望的撕喊，表达对死亡的恐惧。 在平克-佛洛依德乐队的原版当中，这一段是由一名叫做克莱尔-托里的英国女演员献声，并从这项工作中获得了30英镑的酬劳。 （注：根据我查到的资料，70年代的30英镑，购买力大概相当于现在的五六千人民币，不知是否准确。） 克莱尔-托里将这段表达死亡的撕喊，变成了叫那个什么什么，这个梗暂且不提。 大约是因为这名演员的晚年过得不怎么好，并且《月之暗面》卖得太好了，于是克莱尔-托里在有心人的“提点”之下，于2004年起诉平克-佛洛依德乐队和《月之暗面》的发行方百代emi唱片，要求将自己列为专辑的“共同创作人”，并获得相应的酬劳。 最搞笑的是，由于在当时聘请克莱尔-托里时，没有人想到会发生这样的事情，双方连合同都没有签，只有一份口头约定。 过程大概是这样的。 平克-佛洛依德：“过来帮我录个歌，大概一两天就能搞定，给你30英镑的报酬。” 克莱尔-托里：“好的，没问题。” 三十年后，克莱尔-托里突然想起这件事，顿时发觉，咦，当时没签合同，那我可以碰瓷啊！ 法官：“根据法律，克莱尔-托里事实上参与了《月之暗面》专辑的创作，并且没有在合约中注明【酬劳一次性支付】以及【不在主要创作名单中署名】两项，因此判原告胜诉。” 于是，为了省下几张a4纸的打印费，平克-佛洛依德乐队至少要为此付出至少上万倍的代价。 赔偿的数额，以及克莱尔-托里以“共同创作人”身份应得的分成，双方均未公开，但外界普遍猜测，平克-佛洛依德乐队和emi至少各自掏出了上百万英镑。 在乐队录到这一段的时候，安妮表示不想录那种“难听的声音”，迭戈提议随便找个声音不错的女性来录。 罗杰恰好想起了前世曾看过的这个新闻，于是特意要求，让律师准备了一份条款多达数百条，堵死了一切可能存在的漏洞的合约，搞得迭戈找来的女配音员差点以为这是一场骗局。 ………… 完成《月之暗面》的录制之后，乐队有一段短暂的休息时间。 不过度假却是不太现实，从七月中旬开始，乐队就要开始配合mad唱片制订的宣传计划，到处赶通告，为《月之暗面》的发行做好铺垫。 再加上专辑的后期制作，还需要和乐队保持沟通，以确保最后的成品符合乐队的预期。 所以，即便是暂时闲了下来，罗杰也没有离开洛杉矶的打算，甚至连庄园都很少出，几乎一直宅在家里。 不过胖子带着女友去了拉斯维加斯，将公司的事丢给了罗杰，虽然不至于每天都要去公司打卡，但隔三差五还是要露个面，了解一下公司内的情况。 “最近有什么我应该要知道的事情？” 罗杰难得地没有喝酒，毕竟这里是公司。 端起咖啡杯，问道：“那些家伙最近有没有不安分的？你知道我指的是谁。” “那些家伙”，指的是mad唱片签约的歌手和乐队。 那些没有冒出头的就不说了，就算想要搞事，也没有那个资格，当刺头的下场只能是被清扫出门。 但在mad唱片旗下，却还是有几个人，具备和公司谈判的实力，而且某种程度上来说，性格也算不上“安分”。 当然，能够在娱乐圈混出头的人没有蠢货，在大多数情况下，大家都会遵守共赢的理念。 只有当一方觉得自己付出得太多，或者得到的太少，才会谋求变化。 比如说【ac-130】乐队，就不止一次地提出过希望更改唱片合约的条款，提高乐队的收益分成和版权分配比例，并为此拒绝了公司于年初为他们准备的新专辑计划，以向公司施压。 如果是小修小改，考虑到【ac-130】乐队的吸金能力，以及不断上升的影响力，根本不需要通报董事会，甚至都不用将回忆报告送到卢西恩-格兰奇的办公桌上，部门内部就可以做这个决定，也不可能有人反对。 但乐队的队长，鼓手比尔博姆提出的要求，却是在专辑、巡演两项最主要的盈利项目上，由mad唱片承担全部成本，而收入则要由乐队拿走百分之七十五，同时，新专辑的版权，乐队要拿走百分之七十。 要知道，这百分之七十五的收入，是指全收入分成，而不是盈利分成。 除了没有要求高额的签约金之外，这几乎是一线中的顶尖大牌才有的待遇。 普通的一线，在高额的收入分成和大部分版权之间，顶多只能选择其中的一项，还不是每一个一线明星都能拿到这样的待遇。 如今的【ac-130】乐队，要说一线，还十分勉强，这样的要求当然不可能得到通过。 在公司旗下所有明星当中，卢西恩-格兰奇最为看好的就是【ac-130】，认为这支乐队可以在长达十到二十年的时间里，源源不断地为公司创造巨额的利润。 但私人感情和生意无关，【ac-130】乐队这样的要价，即使是卢西恩-格兰奇再怎么看好他们，也不可能同意。 罗杰同样也不会同意。 说起来，这支乐队还是被罗杰发掘，从多伦多带到洛杉矶。 双方之间，勉强还算有一份近似于师徒的情分。 但情分是情分，生意是生意。 更重要的是，这不仅仅只是一个【ac-130】乐队的问题，公司旗下的其它明星都在盯着这次续约谈判。 如果开了这个口子，其它人多半也会狮子大开口。 到时候，mad唱片恐怕会成为圈子内的一个笑话。 “【ac-130】乐队的续约目前没有进展。可以确定的是，有其它唱片公司正在对他们进行挖角，这也是他们的底气所在，但具体是谁，我们正在查证。” 卢西恩-格兰奇显然对这件事不算多么重视。 确实，【ac-130】乐队可以说是mad唱片的顶梁柱，在剥离了《美国偶像》业务之后，这一支乐队创造的利润，就相当于全公司的四分之一到三分之一。 但这并不能够说明【ac-130】乐队是一个适合被挖角到其它唱片公司的选择。 因为在现有的唱片合约上，解约金的数字可以说是一个天价，没有哪个唱片公司会愿意付出这么大的代价去签下【ac-130】。 如果真的有，那就让出去好了，光是收解约金，就足以将损失成倍的捞回来。 在卢西恩-格兰奇看来，那个正在对【ac-130】乐队挖角的同行，对半也只是想给自己的公司找点麻烦，而不是真的打算签下他们。 汇报完【ac-130】乐队的事之后，卢西恩-格兰奇又说起公司旗下的其它明星。 “雷蒙娜-拉维尼的经纪人提交了新专辑的计划，据说这张专辑的歌全部是由你提供？” 说到这里，卢西恩-格兰奇停顿了下来，看向罗杰。 “确实是我给的。” 罗杰点点头，说道：“按公司的规矩去做，不用有什么顾虑。” 罗杰和加拿大女孩有一腿，这件事几乎全公司的人都知道，但这种事在圈内简直太常见了，一开始的好奇心过去之后，公司的员工们现在连八卦的兴趣都没有。 私事和公事，罗杰一向分得很清楚。 私下里给“小情人”一些帮助是一回事，为了她而破坏公司的制度，却是绝对不可能的。 想了想，罗杰又补充了一句：“对了，告诉她一声，如果打算用新专辑冲击格莱美的话，最好放到07年那一届。” “下一届格莱美又被你预定了？” 卢西恩-格兰奇开了个玩笑，然后又说道：“《无名专辑》拿来申报分类专辑的奖项，有些浪费了吧？” 大多数情况下，如果一张专辑在年度专辑上得到了多数票，那么格莱美几乎不可能再把分类最佳专辑的奖项发给它。 分蛋糕，就是格莱美最重要的游戏规则。 当然，例外总是有的，但却只会在特殊条件下发生。 卢西恩-格兰奇显然不认为《无名专辑》符合“特殊条件”的定义，也不适用例如1983年那样的“特殊公关策略”。 “买个保险而已，毕竟《无名专辑》在发行时间上劣势太大，万一竞争年度专辑失败，最起码还有个最佳摇滚专辑的保底。” 罗杰实话实说道。 格莱美的评选，相较于隔壁的奥斯卡要好很多，但同样会出现一大批专门奔着奖项而去的“命题作文”。 除了音乐的表达手法和题材上必须符合大多数评审的喜好之外，更为显著的特征就是专辑在北美发行的时间，必然是在九月或者十月，这是格莱美收录范围的末尾，也是距离颁奖季最为接近的时间。 选择这个时间的好处自然不必多说，距离颁奖季足够近，意味着宣发方面可以和冲奖公关密切配合，并且由于“新鲜感”的缘故，可以给评审们留下更为深刻的印象。 ——如果那些评审在投票之前真的会去听歌的话。 关于这个话题，罗杰不想多谈，生怕卢西恩-格兰奇又提出换一部作品，比如用《月之暗面》去冲奖的提议。 摇了摇头，罗杰继续问道：“除了这些，还有谁有新专辑或者巡演的计划吗？” “剩下的主要是《美国偶像》出来的那些人，目前发展最好的是【蓝色心情】乐队，计划在今年下半年和明年上半年，用一年左右的时间，以单曲连发的形式推出乐队的新专辑，这项计划已经通过了市场部门的审核，认为可行性很高，我已经在申请文件上签字同意了。” 在乐坛中，关于新专辑的发行，许多歌手和乐队，都会将一张专辑的价值压榨到极限。 像罗杰三人这样，一张新专辑发行前，最多只是发行不超过三首的先导单曲，或者一张不超过四首歌的先导ep，然后就直接发布完整专辑的，反而是少数派。 更加主流的做法，是不断的发行单曲，每隔一段时间，比如一两个月，就发布一首单曲，将整张专辑所有歌，或者最起码是全部的“a-side”单曲都以单曲的形式发行一遍，再推出完整的专辑。 这样做速度很慢，但是效果却要更加出色一些，不但专辑的销量会相对不错，单曲也能卖出去许多，等于将一张专辑卖了n遍。 如果再过分一点，还可以推出一张专辑的不同版本，比如录音室版本、demo版本、实验版本…… 等等。 罗杰不这么做的原因很简单，速度太慢。 一张专辑，整个流程走下来，最起码一年的时间就过去了，如果速度再慢一点，两三年也是正常的。 罗杰手中有那么多作品等着排队，怎么可能这样慢悠悠地几年磨蹭出一张专辑？ 正胡思乱想着，罗杰又听到卢西恩-格兰奇开口：“还有一件事，去年签下的新人，泰勒-斯威夫特的经纪人表示，泰勒希望公司能够遵守承诺，在今年之内开始为她筹备新专辑。” 泰勒…… 听到这个名字，罗杰又开始感到头痛。 稍稍思考了片刻，罗杰有些无奈地点点头，说道：“我确实对她承诺过这件事，让下边的人研究一下，弄个合适的方案出来。哦，对了，告诉泰勒，新专辑的歌让她自己准备。” 第494章 别小看她 北美的娱乐圈说小不小，说大却也算不上大。 任何消息，只要肯下功夫去查，几乎没有什么事能够绝对保密。 原本查不到在背后挖角【ac-130】乐队的对手是谁，只是因为卢西恩-格兰奇认为没有必要在这件事上花费太大的代价罢了。 在罗杰的要求之下，花出去一百多万美元，又搭上了一个不算大的人情之后，仅仅只是一周多一点的时间，一份调查报告就摆到了卢西恩-格兰奇的办公桌上，并在当天就转发给罗杰。 “en唱片？” 这个名字罗杰从未听说过，皱了皱眉头，继续读下去。 文件中对这家公司有着粗略的介绍，比简介详细不了多少，不过却有一点引起了罗杰的注意。 这家名为e-n的唱片公司，成立于五十年代，而在七十年代初被华纳唱片收购，如今是华纳全资控股的一个子厂牌。 像华纳这样的大型唱片公司，在发展的过程中会收购、并购大量的小型唱片公司，其中只要商标还有哪怕一点价值，都会保留独立的厂牌。 例如金牌大风，飞碟唱片等等，这些厂牌在被华纳收购之后，在发行专辑的时候，专辑背面的发行公司依然是“金牌大风”，而不是“华纳唱片”。 这种收购更多的是为了拓展自己的业务渠道，或者压制竞争对手。 出于资金方面的考量，多数情况下只要能够保证对子厂牌的控制即可，如果能够获得大部分股东的支持，甚至连多数股权都不会去强求，更不要说全资控股了。 对于任何一家巨头而言，全资控股的子厂牌，哪怕规模再小，意义也是完全不同的。 果然，继续翻阅下去，罗杰很快就看到一段备注。 根据各种细节判断，真正出手对【ac-130】乐队挖角的，应该是华纳唱片，而en唱片只是被推到前台的一层掩饰。 做出这个判断的原因很简单，en唱片虽然历史悠久，但却只是一家不入流的小厂牌，根本不可能养得起【ac-130】乐队这样的大牌明星。 大牌明星的吸金能力确实恐怖，但消耗也同样惊人。 最简单的一个例子，一个三线小明星举办巡演，大多是以几千人规模的礼堂级演出为主，甚至几百人的演出都有可能，也不存在电视台转播等等，虽然收益不会高到哪去，但成本压力也很低。 若是一线大牌，随便举办一场演出，哪怕再怎么省钱，也要花出去百万美元以上，这还只是一场小型的单场。 如果换成是巡回演出，那投入起码也要十倍，百倍地增加。 没有足够资金实力的小公司，根本承担不起这样的开销，更不要说从其它公司进行挖角了。 仅凭这一点，几乎就可以断定，真正的幕后主使，必然是en唱片的母公司，华纳。 罗杰的乐队，和华纳唱片之间一直有着还算愉快的合作关系，不说二十世纪娱乐那段时间，超过一半的专辑都是由华纳唱片或者其子厂牌进行发行。 就是自立门户之后，由于mad唱片不具备海外发行能力，所有专辑的海外发行，要么交给华纳，要么交给环球，按照销量来计算，两者所占的份额差不多算是旗鼓相当。 不过，合作愉快是一回事，这种背后捅刀子的行为，在任何商业领域当中，也都是极为常见的事情。 唱片业的蛋糕，一家公司吃不下，若是分蛋糕的人太多了，却又不够分，各个唱片公司之间原本就是既合作，又互相对立的关系。 一切都只是因为利益的驱使。 只要有足够的利益，别说背后捅刀子了，这帮资本家们连法律都不放在眼里。 看完报告之后，罗杰思考了足足半个小时，才开口问道：“按照业内的惯例，这种事情一般是怎么处理的？” “这取决于我们是否愿意放人，或者说，为了留下【ac-130】乐队，我们肯付出多大的代价。 而且，根据我的判断，华纳也未必是真的想要夺走【ac-130】乐队的唱片合约。” 卢西恩-格兰奇的神色很是轻松，并没有如临大敌的样子：“当然，如果我们的态度不够强硬，华纳肯定不介意得到一支能够给自己带来巨额盈利的大牌乐队。 但他们这么做，多半还是为了给我们添堵，减少我们在这支乐队身上获得的利润。” 想要在竞争中获胜，方法有两个。 一是强化自身，二是打击对手。 挖角竞争对手手中最大的王牌，如果付出的代价在合理的范围之内，既能加强自己的实力，又做到了打击对手，可谓是一举两得。 就算挖角失败，竞争对手为了安抚自家旗下的明星，也不得不提高待遇，也就增加了经营成本，减少了收入。 就算是最坏的情况，最起码也削弱了对手，怎么都算不上亏。 当然，如果每个唱片公司都这么做，在恶性竞争之下，受到损失的是所有的唱片公司。 为了防止这样的局面出现，早在几十年前的大唱片厂时代，就通过法律和“行业惯例”两个角度，限制了这种恶意挖角的手段，使得“挖角”这一招，不可能作为常规武器来使用。 当然，只要唱片业，或者说娱乐行业还存在，挖角这种行为都是不可能彻底禁绝的。 法律和行规所限制的，仅仅只是恶意挖角，而不是正常的商业竞争。 华纳的动作，至少到目前为止，都还在正常的商业手段之内，不算出格。 事实上，以华纳的底气，真要对付mad唱片，也根本不需要任何出格的手段，用硬实力碾压过去就足以。 根据卢西恩-格兰奇的判断，华纳这么做，更多的还是看mad唱片发展的势头太快，顺手打压一下，免得养虎为患，弄出个强力的竞争对手出来。 成了最好，若是打压不成，华纳也未必真的有多在乎。 以华纳唱片的体量，就算mad唱片再顺风顺水的发展上十年，也未必够资格成为华纳的竞争对手，顶多威胁到旗下的子厂牌罢了。 罗杰想了一会，认同了卢西恩-格兰奇的观点。 确实，华纳唱片在和环球的竞争之中处于劣势，但在四大巨头之中，华纳的市场占有率仍然排在第二位，远超emi和索尼-贝斯塔曼。 而mad唱片呢？ 别说和四大巨头相比，就连rca这种一线大厂，市值起码都相当于mad唱片的十倍以上，根本不在一个量级上。 再能赚钱的小公司，也只是小公司而已。 唱片业内，终究是以市场占有率来说话的。 “【ac-130】的唱片合约……” 罗杰心里权衡着得失。 这支乐队的唱片合约距离到期还有好几年的时间，但从这几个月的情况来看，续约谈判已经是迫在眉睫的事情。 【ac-130】乐队的唱片合约要到2009年才过期，但当初那份收入七三开、版权九一开的合约，明显已经配不上达到了准一线级别的【ac-130】。 嗯，【ac-130】乐队是三和一，mad唱片是七和九。 在乐队已经明确提出更改合约条款的要求之后，如果不想反目成仇，mad唱片必然要做出让步。 虽然在娱乐圈内，明星是处于受剥削阶层，但随着明星影响力的提升，即使是被剥削，吃相也不能太过于难看，这是最起码的规则。 但究竟让步到什么程度，却是一个值得斟酌的问题。 如果付出的代价太大，反而不如抓紧现有的这份合约，榨干这支乐队的每一分潜力，然后等合约到期之后翻脸。 如果【ac-130】不愿意承受这样的压榨，也大可自己掏钱解约，或者找一个肯为他们付出违约金的下家。 这样一来，mad唱片也不会亏到哪里去。 考虑了片刻，罗杰没有立刻给出答案，反而是开口问道：“公司下一步的发展，你认为版权库和市场占有率哪一个更重要？” “我的答案仍然是海外发行体系。” 卢西恩-格兰奇对建立自己的海外发行渠道有着极深的执念，仍然不忘推销一番这个计划。 停顿了一下，又说道：“如果二选一的话，我认为版权库比市场占有率更重要。最多不超过三年，数字唱片将会成为唱片市场的主要盈利来源。 相比于传统实体唱片的市场份额，我认为拥有一个庞大的版权库，在数字唱片渠道方面的谈判，对公司的影响更直接，也更重要。” 经营公司不是罗杰擅长的领域，但卢西恩-格兰奇的判断，却符合罗杰前世对音乐市场的了解。 在罗杰来到这个世界之前，全球音乐市场最大的两家，环球拥有最高的市场占有率，而索尼-贝斯塔曼则是最大的版权供应商。 论市值，环球唱片更加值钱。 但论盈利能力，市值不到环球一半的索尼，盈利却几乎和环球相当。 很大程度上来说，这就是版权的价值所在。 “既然这样，那就按你说的办。” 罗杰立刻做出了决定，吩咐道：“按照准一线待遇，启动和【ac-130】乐队的谈判。收入分成和签约金方面可以稍微放宽一些，但版权必须由公司拿大头，至少百分之七十以上。” 唱片公司拿走百分之七十的版权，这显然不符合“准一线待遇”的要求。 因此，罗杰提出可以在分成条款和签约金方面做出适当的让步。 这样一进一出，【ac-130】乐队并不会吃亏，短期的收入反而要高出许多。 对于只想赚钱的明星来说，反而更加有可能接受这样的条件。 “如果他们不同意……” 卢西恩-格兰奇提醒道：“在存在竞争者的情况下，他们很有可能提高价码，要求真正的一线待遇。” “这不是一个乐队的问题，要考虑其它人的看法，绝对不能给出远超身价的待遇。” 罗杰摇了摇头，说道：“如果他们不愿意续约，那就按现在的合约执行到到期，或者让他们找个愿意出违约金的下家。” 在签约的时候，公司和【ac-130】乐队，包括其它歌手、乐队，签订的都是浮动解约金条款，违约金的数额是按照其专辑、巡演所创造的收入来计算的。 以【ac-130】乐队的情况，如果要强行解约，最起码也要付出三亿美元以上的违约金。 以这支乐队的商业价值，剩下三年多不到四年的合约，能够为mad唱片带来的利润肯定不止三亿美元。 但无论是资金成本，还是时间成本，都是需要考虑在内的因素。 如果有人愿意为他们掏出违约金来解约，无论是罗杰，还是卢西恩-格兰奇，都不会认为mad唱片吃亏了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 用四年的时间，再加上数亿美元的成本，去赚四五亿美元的利润，和一分钱成本都不付出，立刻得到三亿美元，显然是后者更划算。 “我明白了。” 卢西恩-格兰奇点点头，提醒道：“如果按照这个条件去谈，我们要做好失去这支乐队的打算。” 罗杰毫不在意，甚至还有心情开个玩笑：“没了就没了，我能捧起来一个【ac-130】，就能捧起另一个【艾布拉姆斯】。” “公司旗下签约的艺人里，除了【ac-130】乐队以外，没有其它拥有一线潜力的歌手或者乐队。” 卢西恩-格兰奇不像罗杰那么乐观，开口道：“目前发展最好的雷蒙娜-拉维尼，差不多已经到了极限，很难再更进一步。 除非向流行领域转型，但风险很大，而且她的合约也只剩下不到五年，这是需要注意的问题。 除了她之外，其它人就更没什么好苗子了。《美国偶像》那一批人最多只能成为一个区域性的小明星，很难在全球市场有所作为。” 罗杰突然笑了起来，说道：“你忘了一个人。” “你们是公司的老板，不能跟那些签约歌手相提并论！” 卢西恩-格兰奇严肃地说道：“严格来说，是公司给你们打工，而不是反过来。” “我说的是【一个人】，不是【一支乐队】！” 罗杰摇头道：“泰勒，她有很大的可能成为公司的下一张王牌。” “泰勒-斯威夫特？” 卢西恩-格兰奇楞住了，全然不明白，罗杰为什么这么看好一个还没有出道的新人。 “别小看泰勒。” 罗杰没有多解释，说道：“等她的专辑推出之后，你就会明白了。” 第495章 目标 在唱片业当中，明星，作为“作品”或者说“商品”的创造者，当然是极为重要的一个环节。 但对于任何一家唱片公司来说，从来没有哪个明星会是无可替代的，除非它的名字叫做【the.beatles】。 对于mad唱片来说，【ac-130】乐队同样如此。 虽然重要，但却不是不可或缺。 甚至于，他们都没有重要到可以让罗杰三人暂时放下自己的工作，对比尔博姆等人进行一番安抚。 对于唱片业来说，离开任何一个明星，整个行业都不会出现任何的变化。 依然繁荣，在“娱乐至死”的口号中榨干粉丝钱包中最后一枚硬币。 随着天气渐渐炎热起来，不知不觉间已来到夏季。 《实习医生格蕾》在首轮试播集中拿到了八百万出头的收视人数，对于一部夏季新剧来说，这是一个十分亮眼的成绩单。 虽然不如《美国偶像》，或者其它大热剧集那般惊人，但在夏季档剧集当中，已经可以排在第二梯队的位置。 考虑到《实习医生格蕾》的成本不算高，至少盈利绝对不存在问题，自然也就不存在被砍掉的可能。 只要一部剧还能赚钱，投资方会一直拍下去，直到天荒地老。 这种拍给家庭主妇看的剧集，罗杰的兴趣不大，只关注了它的成绩，然后依照约定向第三方担保公司的账户中打入后续的经费，就不再多管。 乐队的经历，更多的还是放在了《月之暗面》的宣发上。 这张专辑的后期制作还没有完成，不过也只剩下了一些收尾的工作，最晚六月底，就可以完成母带的制作。 相较于前世平克-佛洛依德在录音室里花去了近半年的时间，罗杰三人的速度要快得多，哪怕加上后期的时间，也只用了平克-佛洛依德的一半。 而专辑的质量方面，两个版本虽然略有不同，但却可以说是旗鼓相当。 这当然不是因为罗杰三人的能力更出色，而是因为他们省略了修改曲谱、打磨歌词的时间，直接拿出的就是成品。 事实上，那些录制过程长达几个月，甚至一两年的专辑，大部分时间都是浪费在一次次的尝试，不断修改曲谱和歌词的过程。 如果省略掉这个过程，任何一支合格的乐队，录制一张时长在40分钟到一个小时之间的专辑，耗时都不可能会超过两个月。 若是某些以速度而闻名的“快枪手”，甚至不到一个月就能完成这项工作。 咳……扯远了。 乐队为《月之暗面》的北美发行，制订的宣发预算高达五千万美元。 其中宣传预算三千五百万美元，发行预算一千五百万美元。 前者不必多说，就是各种铺天盖地的广告。 常规一些的，诸如海报广告、媒体软文、电视、电台节目推广等等。 非常规的宣传手法就多了，每一次推广，都是在考验营销人员的想象力极限。 不过像《月之暗面》这样的专辑，却不需要那些花里胡哨的操作，直接一路平a莽过去，反而是最为稳妥的宣传策略。 至于发行预算，包含的内容则要更多一些。 最主要的大项是cd刻录成本，以及运输成本，这两项预计就要花费超过一千万美元。 剩下还有一些零零碎碎的小笔开支，比如出版号申请费用，运输、储存过程中的保险费用，等等。 甚至还有“与零售商谈判过程中的接待开支”这样打擦边球的账单，也会走发行预算的账目。 投入如此巨额的预算，乐队和mad唱片对《月之暗面》的预期也很高。 北美实体唱片销量一千五百万张以上。 这就是乐队对《月之暗面》的期望，当然，这里的销量，指的是出货量，而不是零售端销量。 至于数字销量，由于价格、分成比例等等，在总收入中所占的份额很低，宣发的重点从来都不在这一块。 首年销量一千五百万，意味未来有冲击riaa累计销量排行榜单前十的可能。 如今，在riaa专辑累计销量排行榜单上，排在第十位的，是一位叫做加思-布鲁克斯的乡村歌手。 他的《两世（double.live）》，以2000万出头的销量，在专辑榜排在第十位。 而罗杰三人至今位置销量最高的《怪胎》，则以1700万排在二十名开外。 这张专辑虽然是乐队卖得最好的一张专辑，但潜力已经消耗殆尽，想要突破2000万大关，再过十年都未必能够做到。 反而是《摇滚圣经》系列中卖得最好的几部，比如《无名专辑》和《所罗门之钥》，更有可能超过加思-布鲁克斯的《两世》。 《月之暗面》，同样具备这样的潜力。 甚至于，如果运作得当，有可能在很短的时间之内，比如三年以内，就冲入riaa专辑榜的前十。 “历史销量榜前十？” 听到罗杰的这个想法，负责《摇滚圣经》系列发行的麦克唐纳思考了片刻，提议道：“如果有这个想法，我们可以考虑额外划出一笔资金，专门来运作这件事。” “运作？” 罗杰眉头一皱，问道：“你是想说刷销量吧？” 刷销量这种事在乐坛不算常见，但也并非没有人做。 操作的方法很简单，和某个合作密切的经销商谈好，自己掏腰包购买专辑，在这一部分“自掏腰包”的账单中，经销商只收取很低的“手续费”，以及税务等方面的成本，而不是按照一般的正常销售数据来分账。 有时，甚至不会产生实际上的交易行为，而是单纯的在账目上走一遍。 比如说经销商甲从发行方乙处进货100万张专辑，乙再以私人或者其它某个马甲的身份，从甲处将这100万张专辑买回来。 实际流动的只是资金，而这100万张专辑却并没有进行过任何转移，一直停留在甲的仓库之中。 当然，即使双方谈好，这种刷销量的行为成本也不会太低。 因为刷的少了没意义，而刷的多了，光是因为资金流动而产生的税款就不是一个小数目，而且想要经销商配合，最起码也要付出一部分额外的“手续费”。 如果是一张零售价格为20美元的专辑，通常而言，每刷一个销量，成本大约就在2-3美元左右。 一般情况下，唱片公司是很少这么干的，因为没有利益。 反而是那些追求名气的明星，很有可能自掏腰包去刷销量，但通常也不会刷得太多。 比如说一张专辑卖出了900多万张，距离钻石认证只差几十万，或许会自己掏上一两百万美元，拿下一个钻石专辑的名头。 但如果差距达到两三百万，很大概率就不会去刷，因为不划算。 当然，这只是一般的情况。 在某些特定的情况下，大规模刷销量的先例也是有过的。 只要不被曝光出来，无论是唱片业协会，还是其它什么人，都会保持沉默。 至于irs，他们只管你是否如数交齐了税款，而不会在乎其它。 “是的，刷销量。” 麦克唐纳点点头，说道：“不过我说的不是刷实体销量，而是数字销量。 不知道你们是否听到过这方面的消息，有风声说riaa在计划更改认证销量的计算方式，考虑将数字销量也计算进来。 刷数字销量，成本比刷实体销量要低得多，如果找tunes合作，每刷100万销量，成本大概只需要不到20万美元。 现在已经有很多人展开了这方面的计划，比如索尼，就计划将米迦勒-杰佛逊的《颤栗》推到第一的位置上去。” “我好像听过这件事……” 这张专辑的版权曾属于【索尼atv音乐版权管理公司】，在拿到黑人天王的遗产之后，《颤栗》的版权，也随着黑人天王大多数作品的版权一起，到了劳伦斯兄妹的手中。 当然，它的发行权归属依然是索尼唱片，索尼可以在任何时候，以任何方式重新发行这张专辑，只需要依照当初签订的合同，向版权方支付相应的分成。 既然是要刷销量，那么版权方肯定是绕不开的，否则每刷一个销量，都要向版权方支付一笔分成，成本会高到突破天际。 在上一次会面时，罗杰似乎听大卫-劳伦斯提起过索尼有这方面的计划。 不过事不关己，罗杰并没有细问。 摇了摇头，罗杰说道：“别人怎么刷是别人的事，我们没必要做这种事。而且，刷出来的销量，对我们没有意义。” 索尼会出手去刷《颤栗》的销量，是因为他们掌握着大半个亚洲的市场，有把握成倍的将成本赚回来。 历史销量第一，这个名头，在亚洲市场的吸引力还是很大的。 更不要说，在索尼的宣传之下，黑人天王在亚洲的名声，要比在其它地区好得多，许多实锤丑闻在亚洲都变成了“因为被白人嫉妒而抹黑”。 而mad唱片连进入亚洲市场的能力都没有，自然也没必要去做这种吃力不讨好的事。 “我明白了。” 麦克唐纳没有多问，思考了一会，立刻说道：“既然是这样，我认为我们的短期目标还是放在1500万销量这个数字上，不要考虑更多。” 所谓的“短期”，其实是指专辑发行后一到三年。 对于现在这个时代而言，一张专辑的潜力，在三年内就会消耗得差不多。 或许随着歌手、乐队影响力的提升，未来还有增长的空间，但速度却绝对和专辑发行初期没法比。 事实上，对于大多数专辑而言，根本用不到三年，在一年，甚至是几个月内就会达到顶峰。 “我也是这么想的。” 罗杰点点头。 虽然长期的目标是专辑历史销量榜的前十，但那是未来的事。 至于眼下的发行阶段，更多的还是要考虑眼前的利益。 即如何将这张专辑尽可能快、尽可能多的卖出去。 “宣传方面，按照既定的计划去执行。” 罗杰下意识地看了一眼墙上的电子挂钟，目光扫过日期，继续说道：“下周我们会按照行程表，开始跑通告，如果有什么事需要我们处理，尽可能在这周之内来找我。” “我这边没有问题了，宣发的细节已经确认完毕，资金方面，财务那边也已经批下来了，剩下的就是按计划执行。” 麦克唐纳的脸色有些沉重，五千万美元的宣发预算，对他而言是一个很大的压力。 1500万实体销量的预期，这个压力则更加惊人。 在实体唱片渐渐没落的现在，即使是一线巨星，也很难再拿到如此亮眼的销售数据。 要不是《摇滚圣经》系列的名头撑着，恐怕在罗杰提出这一目标的时候，麦克唐纳就会立刻出言反对。 不过，任务已经接了下来，哪怕再怎么有压力，也得硬着头皮干下去。 稍微调整了一下心态，麦克唐纳换上一副故作轻松的表情，笑道：“汉克明天回来，听说有事要向你汇报。” 汉克和他的团队，这段时间一直留在欧洲，为下半年的欧洲巡演做准备。 如今返回北美，想来是已经有了阶段性的成果。 “不知道【狂暴之路】计划弄得怎么样了，有没有实现的可能……” 罗杰想起交给汉克的任务，不由得有些神情恍惚。 只是几秒钟，罗杰就回过神来，点头道：“帮我转告汉克，这周之内随时都可以来找我。” “好的。” 麦克唐纳站起身，提出告辞：“我回去安排一下工作。” “嗯，这个项目做完，我给你批一笔奖金，拿去好好度个假。” 为了《月之暗面》的发行，麦克唐纳和发行部门的一帮人这段时间几乎天天都要加班。 这可不是把加班当饭吃的太平洋对岸，在北美，即便有着高额薪水的激励，加班也是让人很难接受的事情。 罗杰很清楚该如何调动起手下员工的积极性，毫不犹豫地给出了承诺。 对于这些员工而言的“高额奖金”，以及带薪假期，对罗杰来说，不过是一句话的事情。 相比于麦克唐纳等人能够为自己创造的利益比起来，这点付出可以说是微不足道，但却很能调动起他们的积极性。 果然，听到奖金和假期两个关键字，麦克唐纳立刻眼睛一亮：“我可记住这句话了！” “好好工作，豪车美女什么的，不会缺你的。” 罗杰又安抚了几句，送走麦克唐纳，思考了片刻，坐回电脑前，翻了一会，打开一个名为【狂暴之路】的文件夹。 第496章 绝对让你满意 在欧洲奔波了几个月，汉克的肤色都开始朝着黑白混血的方向转变。 这倒不是发生了什么基因突变，纯粹是晒的。 看到汉克这副样子，罗杰颇有些意外，楞了片刻，连忙开口道：“汉克，这段时间辛苦你了。” “？？” 汉克茫然地看向罗杰，注意到罗杰的目光，低头看了看自己，恍然大悟，哈哈一笑，说道：“你误会了，最近不是比较流行什么古铜色，小麦色嘛，那些小妞都喜欢这种调调。我回北美之前专门去了一趟马洛卡岛，晒了几天日光浴。” 罗杰：“……” 好吧，只要不影响工作，你开心就好。 无语了一阵，罗杰将话题拉回到工作上，问道：“欧洲那边的事情顺利吗？” “还算顺利，但是可能和一开始的计划会有些冲突。” 汉克摇摇头，说道：“其它方面都还好说，演出地点选址，场馆考察等等，都做得差不多了。 但是可能没办法按照预定的计划，在十月份就开始巡演，否则宣传的效果会不够理想。 考虑到这是我们的第一次欧洲巡演，我个人建议将宣传周期放长到半年以上。” 事实上，如果是较为重要的巡演，半年的宣传周期都算是短的。 很多歌手、乐队，往往会在巡演开始之前一年以上，就开始小规模、持续性的宣传，然后在巡演开始之前的一到三个月，将宣传规模提升到预算之内的最高水准。 当然，如果是不怎么受到重视的小型巡演，就没这么多讲究了，有些甚至只在乐队的网站挂个通告，连广告都直接以一个极地的价格外包给票务公司。 但乐队的第一次海外巡演，肯定不可能是这种“后妈养的”待遇。 虽然巡演的规模不会特别大，但毕竟是开拓海外市场的重要环节，再怎么重视都不为过。 原本，乐队按照北美市场的情况来估算，计划预留上三个月左右的宣传周期，对于一场中等规模的巡演来说应该够用了。 但欧洲毕竟不是乐队的大本营北美，在汉克实地考察过后，认为以乐队在欧洲的影响力，如果要确保巡演的成功，最好将宣传周期延长，这样更加稳妥一些。 “半年吗？” 罗杰考虑了片刻，点点头，说道：“如果是半年的话，还可以接受。只要在格莱美颁奖季期间展开，都会有利于《无名专辑》的冲奖。” 现在才六月初，演出地点的考察，汉克的团队已经做的差不多了，只需要做最后的确认，这一点花不了几天的时间。 如果立刻确定演出计划，半年后启动巡演，正好是格莱美颁奖季的开始，如此一来，在开拓海外市场的同时，还可以为《无名专辑》的冲奖造势，可谓是一举两得。 巡演的根本目的是开拓海外市场，这一点罗杰不会忘记。 但如果能够兼顾到更多的利益，又何乐而不为呢？ “恐怕不止半年。” 汉克心知自己的这个老板对一些具体的细节工作不算了解，连忙解释道：“我们现在只做完了场地的考察，确定具体的计划之后，还要和场馆主权方进行沟通和谈判，以确定每一场演出的场馆和时间。 只有这些全部确认了之后，宣传才能够展开，否则根本没有意义。 如果按照我们一开始的想法，这次巡演持续三个月左右，场次在三十场上下，光是场地谈判的工作最起码就要一到两个月。” “也就是说……” 罗杰计算了一下时间，略带犹豫地问道：“我们会错过颁奖季？” 按照汉克所说的时间，即使是最好的情况，谈判一个月，宣传六个月。 七个月之后，虽然格莱美的颁奖仪式还没有开始，但是公关阶段却是正好结束，投票已经截止。 这也意味着这次巡演，无法与格莱美的公关互相配合，为《无名专辑》的冲奖造势。 当然，作用多少还是会有一些的，毕竟巡演开始之前的宣传，也相当于是为《无名专辑》造势了。 但相比于让巡演贯穿整个颁奖季来说，效果上就要差太多了。 汉克点点头，说道：“恐怕是这样。” 这次的欧洲巡演，更重要的意义在于拓展欧洲市场，辅助《无名专辑》冲击格莱美，反而只是个附带。 就算真的会有特别大的影响，大不了将冲奖的作品换成《月之暗面》。 反正申报的日期要到九月底才截止，有充足的时间权衡利弊，做出最有利的选择。 考虑了一会，罗杰决定将这个问题暂时放到一边，交给经纪人和公关团队去讨论。 “那么巡演的路线方面，你们的建议呢？” “核心地区放在中欧和西欧，尤其是英法德三个欧盟核心国，我建议最少有三分之二的场次放在这三个国家当中。另外，南欧的西班牙、意大利，以及北欧的瑞典和丹麦，也可以适当安排一到两场。” 汉克分析道：“首先，英法德作为欧洲的核心，在整个欧洲市场占据的份额最大。 而且，虽然法国和德国的第一语言并非英语，但大多数人都将英语作为第二语言，不存在文化上的隔阂。 考虑到这次巡演的规模不算顶级，将摊子铺开到整个欧洲不太现实，侧重点放在英法德三国，是最理想的选择。 至于南欧，小国太多，稍微有影响力的就是意大利和西班牙，但文化、习俗方面属于拉丁系，和英语区国家相差还是比较明显的。 出于这一点考虑，我认为现在就拓展南欧市场不是明智的选择，只举行一到两场演出，为以后的动作铺路比较合适。 北欧的话……那边地方太小，人口也稀少，市场潜力很差。 但北欧的摇滚乐，尤其是金属摇滚的氛围很棒，不适合作为主要市场，但可以作为一个有效的补充。” 这番分析，和一开始提出欧洲巡演计划时的想法略有出入。 这是很正常的现象，海外市场究竟是个什么样子，要如何去开发，必须要进行过实地考察，做出的分析才具备说服力。 事实上，在进行过实地考察之后，汉克没有将一开始的计划推翻重来，仅仅只是大改，已经算是一个好消息了。 罗杰一边听着，一边打量着地图。 听着听着，罗杰突然意识到好像有什么不对，皱眉问道：“你是不是忘了什么？东欧呢？” 东欧可不是北欧那样的小地方，几乎占据着欧洲一半的领土。 单单只是一个横跨亚欧的毛熊，在欧洲的那一部分，就相当于英法德领土面积之和的三倍多。 这么大一块地盘，哪怕地广人稀了点，人口穷了点，市场的规模也不是一个小数目。 这么重要的一个区域，汉克怎么会直接忽视掉？ “东欧的情况很特殊，我不认为现在进入东欧是一个好的选择。” 汉克摇了摇头，说道：“先不提常年处于内乱的乌克兰等国，光是从文化上，东欧就是和整个欧洲割裂开的，更像是古代的亚洲游牧民族。 而且语言，习俗等等，都和传统意义上的西方国家有很大的差别。 简单来说，就是相性不合。 出于这一点考虑，我认为现在进入东欧市场，不是一个明智的选择。 相比起来，更接近西方文化的岛国、棒子国，都是比东欧更合适的选择。” “是这样吗？” 罗杰依然有些疑惑，但却也认同汉克的判断。 不管文化、习俗等方面如何。 单是一个战乱的问题，就让罗杰不太愿意去冒险。 怼天怼地对空气的毛熊就不说了，熊二也不让人省心，从分家出来以后就内战不断，打打停停，消停不了几年又开始接着打。 前往这样的地区，单单只是一个安全问题，就足够让人头痛的了。 有道是君子不立于危墙之下，以罗杰现在的身家和地位，这种冒险的事情完全没有理由去做。 按照汉克给出的建议，对着地图观察了片刻，罗杰开口问道：“巡演开启的时间，预计是一月底到二月初左右？” “对，这个时间北欧的气候还是比较冷，但是南部会很温暖。” 汉克心底暗笑，自从上次的巡演过后，罗杰三人都患上了“寒冷气候恐惧症”。 不过汉克也就在心里偷笑一阵，表面上依然是不动声色：“我建议从南往北走，从意大利开始，然后飞往西班牙。 然后走这里进入法国…… 接下来从德国开始北上…… 最后一站到瑞典结束。” 汉克的手指在地图上画出一条歪歪扭扭的线路图，不算十分精确，但大致能够让人看得明白。 包括巡演过程中停留的城市，甚至是一些核心场次的场馆，都做了简要的说明。 其中自然有许多和最初计划不符的地方，比如说罗杰一开始是想要在诺坎普或者伯纳乌球场进行演出，这个想法，就没有得到汉克的支持。 原因是场地的声学环境不适合大型摇滚乐现场，尤其是在扩音设备方面，改造的成本较大。 而且作为西甲豪门的主场，无论是诺坎普还是伯纳乌，虽然没有到绝不外借的程度，但想要租下来，哪怕仅仅只是租赁几天，费用也相当的昂贵。 出于成本方面考虑，这两座世界闻名的球场都不是举办演出的理想选择。 在西班牙的演出站点方面，汉克推荐的首选，是度假胜地马洛卡，这个小岛风景优美，气候宜人，交通也十分便利。 最重要的是，在马洛卡岛上，拥有三个可容纳观众数量分别在八千到四万多人的场馆可以选择，而且无论是改造成本还是租赁成本都很低。 成本，才是决定一切的因素。 虽然乐队的情况和其它大多数摇滚乐队不同，不指望依靠巡演来赚钱，甚至亏本也可以接受。 但成本仍然需要严格控制，否则就不是亏一点钱的问题，说不定连底裤都要赔出去。 如果不设置一个上限，怎么爽快怎么来，那一场巡演下来，再能赚钱的乐队也承受不起。 平克-佛洛依德乐队的巡演为什么总是亏钱？ 不是因为没人看他们的演出。 事实上，平克-佛洛依德几乎每一场巡演都是爆满，但他们的演出成本太高了，以至于爆满的票房都填不满这个坑。 汉克提出的这些建议，绝大部分在罗杰看来都很合理，也很有效。 毕竟这是汉克所擅长的领域。 想了想，罗杰开口问道：“初步的计划书完成了吧？” “在这里。” 汉克伸手去拿自己的公文包。 “不用着急，休息一会，中午在这吃个饭，等下午西奥多他们来了，再一起讨论。” 罗杰制止了汉克的动作，开口道：“你要有个准备，暂时还不能给你放假。再坚持一段时间，等最终的方案讨论出来，谈判和协商的事还得你盯着点。” “我就知道……” 汉克“小声”嘟囔着：“你们这帮资本家，恨不得榨干我们这些劳动阶层的血！” 音量恰好让罗杰能够清楚地听到他说了什么。 “喂，我听到了。” 罗杰哭笑不得，伸出手指对着汉克点了点，笑骂道：“我什么时候亏待过你们？看在富兰克林的份上，就不能有点积极性吗？” “这不是习惯了嘛……” 汉克似乎想起了上一次巡演结束之后收到的奖金账单，有些不好意思地摸了摸脑袋，尴尬地笑了起来。 稍倾，又有些不好意思地问道：“那个……能不能透露一下，这次打算给我开多少奖金？” 汉克和他的团队，就像迭戈的团队一样，薪酬是谈好一个数字，然后就固定不变的。 但奖金，却是在基础薪酬之外的额外奖励。 想要马儿跑，就得给马儿吃草，这个道理罗杰再明白不过，给手下人发奖金的时候都是非常的大方。 毕竟这里是万恶的资本主义国度，想要调动员工的积极性，没有什么比绿油油的美元更有效的了。 不发钱，光谈理想？ 要是在这片土地上玩这一套，员工分分钟就叫律师来跟你谈谈法律。 “数字暂时保密。” 罗杰卖了个关子，笑道：“总之，只要你工作做的好，奖金绝对让你满意就是。” 第497章 你跟安妮学坏了 “早安。” 安妮一副没睡醒的样子，话说到一半，还打了个大大的哈欠。 罗杰抬起头，看了看窗外的天色，太阳刚刚落山。 好像……没什么不对的？ “昨晚又去开派对了？” 罗杰有些无奈地看向安妮，开口道：“明天你还有一场电视节目要录，别疯过头了。” “安啦，我什么时候耽误过工作？” 安妮毫不在意地摆摆手，目光扫过罗杰身边的箱子，楞了一下，问道：“这是什么？” “汉克的礼物。” 罗杰打开箱子，里边躺着一把酒红色的吉他。 吉他的造型有些怪异，整个琴体比正常的吉他要厚上三分之一，在琴头末端的背面，还有一个手指粗细的细管，看上去像是枪管一样。 没有第一时间把吉他递给安妮，罗杰拎起箱子，走向门外，开口道：“我们去外面，给你看个好东西。” “？？？” 安妮一头雾水，跟在罗杰身后，来到后院的空地上。 拿出吉他和音箱，插好线，罗杰很快就开始弹奏起来。 罗杰的吉他技术和安妮没法比，但一些基本的弹奏却是没有半点问题。 一段《欢迎来到丛林》的旋律从音箱中传出，速度却是比正常的版本要快得多，大约有2倍速。 很快，进入到第一段转调的时候，罗杰左手微微抬高，一脚重重地踩在踏板上。 一股炽热的火焰，从吉他的琴头喷出，足足射出五六米远，仿佛二战时期战场上的喷火枪一般。 “哇哦！” 安妮下意识地发出一声惊呼，脸上的睡意瞬间消失，取而代之的是满脸的惊讶和不可思议：“这就是你说的那个喷火吉他？简直太赞了！” “对，这就是我想要的效果。” 罗杰秀了一下之后就停了下来，将吉他递给安妮，说道：“踩下踏板就会喷火，你试试，小心一点，注意拿吉他的姿势。” “这样拿吗？” 安妮微微侧身，将琴头朝外，随手拨动几下琴弦，然后一脚踩上踏板。 一股火焰喷出，将安妮吓了一跳，差点条件反射地把吉他扔出去。 “酷！” “我宣布，火焰女王来了！” “哇哦，好玩！” 一开始的惊吓过后，安妮反而是玩得上瘾了，不停地尝试着。 没过多久，安妮再踩上踏板的时候，却只是喷出了一股小火苗，然后很快就熄灭。 “什么嘛，我还没玩够呢！” 安妮又踩了几下，见吉他不再喷火，不由得沮丧起来：“罗杰，快给我弄好它！” “行了，先别玩了。” 罗杰指了指周围的一片狼藉，说道：“看看你的花园都成什么样了。” 却是安妮在玩的时候没注意，火焰洒落到花圃中，毁掉了不少花花草草。 好在这只是一片小花园，罗杰也一直在盯着，倒是不用怕引起火灾之类。 在罗杰的提醒下，安妮也注意到自己似乎有些兴奋过头。 打量着一片狼藉的花圃，安妮皱了皱眉头，很快就不在意地说道：“没事，找人来收拾一下就好了，反正也花不了多少钱。快点，给我把这个弄好，我还没玩够！” “我可弄不了这玩意。” 罗杰摇了摇头，说道：“这是汉克找人做的，设计上还没有完善，只能算是一次性的玩具。” “嘁，没意思。” 安妮一脸的“我不开心”，把吉他塞给罗杰，转身走回屋里。 看着安妮这副孩子气的样子，罗杰无奈的挥挥手，叫来佣人打扫花园，然后快走几步追上安妮。 和闷闷不乐的安妮正好相反，罗杰的心情很是不错，笑着说道：“虽然这玩意的缺陷还有很多，但是方向是正确的，只要完善这方面的设计，【狂暴之路】的计划就成功了一半了。” 【狂暴之路】的关键点有三个。 一是足够大的场地，这反而是最容易解决的一点，只要肯花钱就能办到。 就算大部分地区的政.府对【狂暴之路】演出的安全性等方面存在疑虑，但这个世界上从来不缺那种只要给足钱，什么都愿意卖的政.府。 找一个符合【狂暴之路】演出的场地，仅仅只是花多少钱的问题。 二是喷火的吉他和贝斯，除了火焰要足够壮观之外，安全性和稳定性也是不得不考虑的问题。 如今阉割版的样品已经有了，虽然还存在这样那样的问题，比如说燃料储量太少，不足以支持一场完整的演出，而且添加燃料很不方便等等，但这并非是不可攻克的难关。 其三，则是如电影中那样，足以当做演出舞台的巨型战车。 长度超过五十米，有三四层楼那么高的巨型卡车，除了在电影中，罗杰根本没见过。 据说在矿产等特殊行业，确实有这样的巨型机械，但在大多数国家，这种超大号的工程车都是严禁上路的，普通人自然是见不到。 再加上，为了符合“舞台”的要求，必然要做出幅度不小的改装，在技术上是否能够实现，也需要这方面的专家去研究。 不过，总体而言，【狂暴之路】的计划进展还算顺利，至少目前为止，还没有发现什么难以攻克的难关。 唯一需要的，就是资金和时间。 “什么时候能开始？” 听到【狂暴之路】计划，安妮立刻露出了兴奋和期待的表情，“我已经迫不及待要在歌迷面前，用这把会喷火的吉他秀他们一脸！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰：“？？？” 你哪学的这个词？ 犹豫了几秒钟，罗杰压下心里的违和感，摇头道：“这次欧洲巡演肯定是来不及了，汉克那边说至少要两年以上，才能完善相关的设计。” 由于喷火吉他和“舞台战车”都属于工艺技术领域的问题，尤其是后者，对于一支流行乐坛的现场演出团队而言，绝对是超纲了。 具体的工作也不是由汉克的团队来做，只是由他们出面，联系相关领域的专家，将设计要求外包出去，然后等着拿现成的方案即可。 所以，【狂暴之路】计划的完善，并不会对汉克和他的团队的本职工作构成太大的影响。 但相应地，进度方面，也是“乙方”说了算。 虽然大多数情况下，甲方才是爸爸，但即使是亲爹，也不能突破物理学或者其它什么学的定律。 “还要两年这么久……” 安妮变脸的速度极快，这一小会时间，已经转换了不知道多少次。 看到安妮的脸色垮了下来，罗杰不得不开口安慰道：“两年也没多久，为了这个大项目，多等一些时间，绝对是值得的。” “那……” 安妮眼珠子转了几圈，问道：“这次的巡演，我可以用这把吉他吗？” “不行！” 罗杰严肃道：“这个计划必须要保密，否则震撼性就没那么强了！” “罗~杰~” 安妮拽着罗杰的胳膊，“娇声”道：“亲爱的，我要玩吉他喷火嘛……” “别这样。” 安妮突然撒娇，吓得罗杰鸡皮疙瘩都起来了，连忙甩开安妮的手：“有话好好说！” 平心而论，无论以东方审美还是西方审美来看，安妮都是不折不扣的美女。 除了一对a以外，其它的一切都符合“女神”的特征。 但这家伙平日里的作风，一点都不像是个女人，反而比男人还男人。 从感情上，罗杰更多的是把安妮当成兄弟，嗯，就和胖子一样。 可以一起嫖~娼……啊呸，一起泡妞的那种兄弟。 好兄弟突然跟你撒娇的时候，是一种什么样的感觉？ 罗杰现在就感受到了。 简直是惊悚片。 贼恐怖。 “md！” 安妮看到罗杰的反应，简直要气炸了，脸色一变，大喊道：“罗杰！你去死吧！” 看着安妮快步跑上楼梯，听到房间的门传来砰的一声巨响，罗杰无奈地摇了摇头，叫来佣人吩咐了几句，便离开了安妮的家。 反正这家伙脾气来得快，去得也快。 哄？ 没必要。 又不是女人…… 咳，咳。 反正是兄弟嘛，没问题的。 罗杰表示心很大，完全不担心。 果然，第二天中午，安妮就跑到罗杰的庄园里来蹭饭了。 而且很理直气壮地表示：“你家的厨师厨艺比我家的好，当然要来你这里吃！” 罗杰无语，转头向胖子求助：“瑞克，你怎么说？” 胖子正在大快朵颐，听到罗杰的话，动作停顿了片刻，想了想，说道：“安妮说得对，你这里的厨师做饭好吃，当然要来你这蹭饭。” “每次吃中餐你们就来了……” 罗杰夹起一段肠粉，说道：“唐人街那边有很多不错的中餐厨师，你们也可以去雇上一个。也不算贵，我这里算上厨房的采购，一年也就三五十万美元。” 由于工作的缘故，罗杰一年当中，大约只有一半多一点的时间在洛杉矶。 这样算下来，花在“吃”上的钱至少要翻倍。 不过一年几十万美元的开销，以乐队三人的收入水准而言，确实算不上高。 和那些真正的超级富豪比起来，比如某位一顿饭就吃掉2450万美元的欧洲贵族后裔，罗杰三人的生活水准几乎可以用“贫民”来形容。 “你说的对。” 胖子往嘴里塞着烤鸭，口齿不清地说道：“但是我选择来你这蹭饭。” “瑞克。” 罗杰下意识地捂着额头，叹息道：“你跟安妮学坏了！” “唉，胖子也学聪明了。” 安妮似乎也颇有感慨，“以后可就不好欺负他了。” “你们几个。” 罗杰有些无奈，嘴上却不肯认输，嘲讽道：“连哪个菜最好都不知道，这蹭饭的水准还练得不到家啊。” 这一桌十分丰盛，南北名菜都有几道。 但胖子却一直盯着烤鸭吃个不停，对别的菜品完全无动于衷。 而且这家伙吃烤鸭不卷煎饼不蘸酱，就直接干吃，简直是烤鸭届的耻辱！ 至于安妮，却是对什么都有点兴趣，一会夹两个龙井虾仁，一会又用手抓起一只酱猪蹄啃得津津有味。 或许是桌上的菜品太过于丰富，这家伙反而忽略了最有价值的一道汤。 “就你会吃！” 胖子吐槽道：“一个破汤有什么好喝的，一点滋味都没有，还是这烤鸭吃着舒服，一口下去满嘴都是油，简直是享受。” “难怪你这么胖……” 罗杰摇了摇头，没有理会胖子，又给自己盛了一碗汤，边盛边说道：“这叫佛跳墙，要是放到古代，那可是只有皇帝能喝的。就这么一盅，光食材就要几千美元。你那个烤鸭，十只都比不上这么一碗汤。” “再贵的汤那不还是汤么？” 胖子毫不在意，“我就喜欢吃肉！什么鱼子酱黑松露，都比不上这一口肉来的痛快！” “行吧……” 罗杰没有跟胖子争辩。 正如胖子所说的，价格不是衡量食物价值的标准，吃得舒服才最重要。 以三人的收入，想吃什么吃不起？ 哪怕是廉价的食物，只要吃的舒服，也比那些昂贵的“顶级食材”要好。 就像有着亿万身家的王校长整天去吃路边夜市一样…… 哦，不对，听说王校长现在好像已经不是亿万富翁了…… 咳…… “对了，罗杰。” 安妮好像突然想起了什么，问道：“你这里的开销，是挂慈善基金的账目吗？” “有一部分是，怎么了？” 罗杰有些诧异，不知道安妮为什么突然问起这个。 乐队名下，以及三人个人名下，都有用于避税的慈善基金。 最早的时候，罗杰还曾想过用慈善来刷格调，提升乐队的影响力。 后来因为实在顾不过来，就将其只用于避税。 比如说罗杰个人名下的【保护伞慈善基金会】，单单只是去年，罗杰就向基金会捐出了大概一千多万美元，作为避税手段的一部分。 这一千多万美元，并非全部用于真正的慈善行为，而是大部分被罗杰自己花掉了。 在自己的基金会中，罗杰理所当然地将自己任命为高层之一，理所当然地能够享受一些福利。 比如说“合理的差旅开支”、“合理的福利补贴”等等，通俗点讲，就是罗杰的大部分个人消费，都可以通过这个基金会来“报销”。 自己捐钱，给自己花，然后还可以省下大笔的税款，这就是为什么北美的明星和富豪们都热衷于慈善的原因。 至少以北美绝大多数州的法律而言，这样的行为完全合法。 至于道德问题……那不属于irs或者任何执法机构管辖的范畴。 当然，既然是慈善基金，必要的慈善开支还是要有的。 【保护伞慈善基金会】中，真正用于慈善行为的款项，大约就是罗杰捐款数额的三分之一左右。 这个数额已经远远超出了法律“百分之五”的最低规定，也比绝大多数明星和富豪名下的慈善基金要高出许多。 罗杰自认为，在这一方面，自己还算是做得不错的。 至少吃相不算难看。 反正是从死要钱的irs手里抠出来的钱，捐出去一部分，帮助那些真正需要帮助的人，也算是一件好事。 “昨天的新闻你们没看？” 安妮擦了擦手，拿出手机翻了一会，将一条新闻展示给罗杰和胖子。 《丑闻！某超级富豪私自挪用慈善资金高达千亿美元！》 第498章 风波前兆 北美的富人阶层都热衷于慈善。 一方面，这和北美的文化传统有关，富人阶层的利益来源于社会，也就必须要在力所能及的情况下回馈社会。 无论那些富豪们心里是怎么想的，至少在公开场合都是这么说，也是这么做的。 另一方面，慈善事业本身，也伴随着巨大的利益，这才是最重要的一点。 热衷于慈善，可以营造出一个良好的正面形象，同时也是打入上流社会圈子的渠道。 各种各样的慈善晚宴，慈善拍卖，本身就是进入门槛最低的“上流社会”的社交渠道，或许在某一场规模不算大的慈善宴会上，就会诞生一笔价值十位数乃至数百亿美元的交易。 除此之外，依照北美的法律，慈善事业，可以说是最好的避税渠道，没有之一。 在这片只有死亡和纳税才是永恒的土地上，天价的税单，永远是让人最为头痛的东西，对越有钱的人就越是如此。 不单单是个人收入、公司收入等方面的税收，对于那些豪门而言，最高可达百分之五十的遗产税，是一个庞大到让人窒息的数字。 在这种情况下，慈善避税，自然就成为了大多数富人的第一选择。 这其实可以算是一个法律漏洞，北美的法律中，对慈善基金的限制和监管并不严格，尤其是在真正用于慈善用途的资金方面，大多数州要么没有任何规定，要么限制在“最低百分之五”这个数字上。 这也就意味着，如果某位富豪向自己名下的慈善基金捐款一亿美元，只要拿出百分之五，也就是五百万美元用于慈善行为，剩下的百分之九十五，无论做什么都是合法的，且不必纳税，或者只需要缴纳很低的税率。 就算是这百分之五的最低要求，对于所谓“慈善用途”的定义也是模糊不清。 比如说比尔-盖茨的慈善基金，所谓的“慈善用途”就是向医疗企业的某个研发项目投资，并在协议中要求获取相应的专利。 这种投资行为，其实是正常的商业投资行为，但只要在项目中安排几个家境贫困的重病患者签署志愿者协议，免费为其治疗，就算是打了“慈善”的擦边球。 除此之外，各种名目复杂的操作数不胜数，慈善两个字，几乎都快要被人玩坏了。 绝大多数富人阶层热衷慈善的目的本身就不单纯，在各种打着擦边球的操作下，各种没有明确违反法律，但却违背了传统意义上的“道德”的丑闻，自然就屡见不鲜。 虽然这种事情并非总会被曝光，但每隔一段时间，却总会在新闻上见到几个熟悉的名字。 尤其是娱乐圈，更是这一类丑闻的重灾区。 原因很简单，北美的媒体虽然总喜欢搞大新闻，但却很少敢去碰那些真正的大人物，比如说几大财团，比如说有着特殊背景的超级富豪。 但明星就不同了，这个职业外表光鲜亮丽，但在那些传媒集团的眼里，也不过是不起眼的小角色罢了。 就好像养猪一样，养肥了，自然是要杀的。 在罗杰的印象当中，所有自己有印象，热衷于慈善的大牌明星，后来被曝光出这方面丑闻的比例是惊人的百分之百。 当然，那些超级富豪，也并非没有人翻车。 毕竟没有人能垄断北美的传媒行业，自己家，或者盟友旗下的媒体或许会有所顾虑，但若是被竞争对手掌握了黑料，那绝对没有不使绊子的道理。 福布斯富豪榜上的前几位，几乎都有过这方面的黑料被公开出来的记录。 就好像安妮正在播放的这条新闻，就是曾在富豪榜上排名第一，公开资产多达一千多亿美元的超级富豪。 这位和前世的比尔-盖茨一样，都是选择了裸捐，即将名下所有资产全部捐献出去。 当然，是捐献给自己名下，或者实际上受到自己掌控的慈善基金，而不是红十字会之类的机构。 这种丑闻实际上效果很一般，因为这些慈善基金顶多只是打个擦边球，并不会明目张胆地违反法律。 至于道德方面…… 人们能做的也只是谴责，仅此而已。 然后过上一年半年的，风波平息下来，也就渐渐被人们遗忘了。 像是罗杰前世那些，不提比尔-盖茨这样的顶级富豪，就是娱乐圈里那些明星，丑闻过后，该拍戏拍戏，该巡演巡演，一点都不受影响。 但这种事情说大不大，说小却也不小。 无论在哪一个国度，跟风凑热闹都是人们的天性，媒体尤其如此。 当一个热衷于慈善的超级富豪，被曝光出这些“慈善资金”的真正用途，人们总是会想，其它热衷于慈善的富豪和明星们，是否也会如此？ 是个例？还是普遍情况？ 不用想都知道，那些媒体，一个个都会像嗅到了血腥味的鲨鱼，蜂拥而上。 这种事情根本经不起查，只要媒体下功夫去找，总能找得到可以做文章的线索。 虽然这种趋势，仅仅只是露出了一个迹象。 但从事娱乐行业，嗅觉敏锐，是最基本的要素。 只从这样一条新闻上，就可以看出接下来一段时间的大势所趋。 在这个圈子里，若是对新闻热点的敏锐性不够，就算将机会摆到面前，都不可能抓得住。 若是出现了什么席卷整个娱乐圈的大风波，第一批倒霉的，也必然是这些家伙。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这个时候，罗杰不得不庆幸，自己没有将“热衷慈善”作为乐队的人设，仅仅只是用于避税，执行起来十分低调。 如果顶着这样的人设，在这种时期，简直是天然的靶子。 而且…… “就算我们也被媒体曝光，问题也没那么严重。” 罗杰想了想，说道：“我们本身就没有营造过【热衷慈善】的形象，对外完全可以声明是合法的避税。” “最重要的一点。” 胖子接过话茬，说道：“我们捐出去的钱，最少有三分之一是用于真正的慈善用途，帮到了不少确实需要帮助的人，这些都有记录可以查证。 我敢赌五美元，整个北美娱乐圈，没有谁的慈善资金比例比我们更高。 而且我们从不对外募捐，花的都是我们自己的钱。” 这算是两个“优势”，至少，就算媒体行业对北美富人阶层的慈善行为进行深度调查，将乐队牵连进去，也不会造成太坏的影响。 真正应该担惊受怕的，是那些打着“慈善明星”、“慈善富豪”旗号的家伙。 尤其是前者。 人设这东西，对于明星来说比一切都重要。 一旦人设崩了，那就什么都完了。 “不过安妮说的有道理，出了这事，这段时间的新闻焦点肯定在慈善丑闻方面。” 罗杰开口道：“我们还是得注意一下，让下边的人低调些。虽然我们不怕，但是能不曝光，还是不要曝光的好。” “要不要再捐一笔钱？” 胖子提议道：“哪怕是做个样子，三五百万美元，就当是花钱买平安。” “不好。我们本来就没做错什么，如果刻意为之，反而像是欲盖弥彰。” 罗杰仔细想了想，摇头道：“平时怎么做，现在继续保持就好了。行事上稍微低调点，不要太引人注意就行。 我们每年花在真正慈善方面的钱也有几百万美元，虽然是为了避税，但是做的事情是实实在在的。 再者，且不说这件事最后会不会真的闹大。 就算闹大了，娱乐圈里有那么多靶子，媒体也不会没事就盯着我们。” 毕竟，这件事现在只是有那么点先兆。 最终会不会演变成一场大的风波，还是未知之数。 嗅觉敏锐是好事，但若是有一点风吹草动就如临大敌，那就什么事都别做了，天天光躲在家里瑟瑟发抖得了。 “就是嘛，别整天瞎想。” 安妮丝毫没有始作俑者的觉悟，大大咧咧地举起酒杯，大声道：“想那么多干什么，享受现在才是最重要的！我提议！今晚在罗杰家里开一场派对压压惊！” “什么事都能被你扯到派对上去……” 罗杰惊了：“还有，你要开派对也就算了，为什么要在我家？！” “你家房子大啊，风景也好。我那破山上，连个沙滩都没有，开什么派对！” 安妮理直气壮地说道：“你是狗大户嘛，不宰白不宰。” “今天不行，我明天早上要赶飞机，还想好好休息。” 罗杰摇头拒绝，安妮正要发脾气，又听罗杰话题一转，说道：“明天我走了以后，房子你们可以随便用，用完给我恢复原状就行。 别在我家里搞什么奇怪的东西，我会让蒂娜盯着你们。” 距离《月之暗面》的发行还有一个多月，前期的宣传工作已经展开。 和往常一样，乐队依然是分头行动，以尽可能多的增加宣传行程的数量。 罗杰负责东部，安妮负责西部。 至于胖子，北美地图中央的一大片区域全是他的。 某人借房子开派对这种事…… 眼不见为净，只要自己看不见，爱咋折腾咋折腾。 若是不再夜夜笙歌，罗杰反而会怀疑安妮是不是被某个穿越者占据了身体。 “那就这么说定了！” 安妮一副“我很满意”的样子，拍了拍罗杰的肩膀：“你就安心的去吧，你的房子就交给我了！” 怎么感觉怪怪的…… 罗杰品味了一阵，总感觉安妮的话好像哪里不对劲。 不过却也没有多想，点头应了下来。 倒是胖子一直在偷笑，这家伙最近在学习中文，听出了安妮拐弯抹角的调侃。 胖子学中文的原因倒也很简单，这家伙在罗杰和安妮的撺掇下，迷上了太平洋对岸的小说。 这个年代可没有什么海外版的说法，虽然胖子不缺雇人翻译的钱，但文字这种东西，若是翻译者的水准不够，韵味上总是会差了许多。 （ps：为了看小说学中文这事是真的有，我一个老外朋友就是这样。） 看到胖子的表情不对劲，罗杰又回味了片刻，终于意识到了不对劲。 但这时候，安妮早就将话题扯到了罗杰离开之后的派对上，再回头去追究安妮的调侃，未免有些太二。 这种玩笑，在三人之间很常见，罗杰也不会真的生气，无奈地摇了摇头，算是将这一页揭了过去。 “罗杰。” 安妮好像突然想到了什么，问道：“乐队的账户上还有多少钱？” “我不清楚，问胖子。” 罗杰摇了摇头，又疑惑地问道：“怎么了？你缺钱花？” “不算已经确认要投入《月之暗面》，以及其它项目的预算，可以调动的资金大概有一亿美元多一点，如果等到月底，上个季度的账目交接完毕，大概还能再多上四千万到五千万美元。” 胖子对乐队的大小事务都有着强迫症一般的掌控要求，虽然很少越权去管事，但一切资料都如数家珍，尤其是关于钱的问题，更是关注的重点。 随着今年的几次分账，去年年末发行的《无名专辑》，北美地区的大部分收益已经到账。 即便乐队在四月份的报税季“损失惨重”，但在资金方面还是很宽裕的。 扣除掉几个需要资金跟进的项目，以及归还富国银行的贷款之外，还剩下一亿多美元的资金可以自由支配。 这还没算mad唱片的那部分收入，那些钱依然在公司的账户上，在不急着用钱的情况下，也没必要急着抽调出来。 要知道，股东分红也是要纳税的。如果想要规避这部分巨额开支，也需要制定一个详尽可行的避税计划才行。 “有这么多钱？” 安妮一向不太关心乐队的具体事务，听到这个数字，不禁惊讶了起来。 楞了几秒钟，才开口道：“给我拿两千万吧，我有用。” “行。” 罗杰根本不问安妮需要用钱的理由，直接看向胖子，“拿一亿美元出来分红，剩下的留着备用，怎么样？” 胖子自然不可能有意见，不管是否需要立即用到，手上有钱总不可能会是坏事，立刻点头道：“就这么办吧。” 第499章 求稳 在过去，北美的唱片业，最主要的cd灌录加工地是在南美州，或者北美南部的几个拉丁系国家。 不过近年来，太平洋对岸逐渐取代巴西、秘鲁、古巴等国，成为了北美最大的加工代理商。 尽管由于版权保护制度等方面的问题，太平洋对岸的盗版市场，往往比北美本土的正版专辑出的还要早。 但即便是南美，也同样存在这样的问题，而且只会更加严重。 反正只要这些盗版专辑不流入北美唱片业赖以为生的几个核心市场，干脆只当看不见。 无论规模大小，北美的商人们，在乎的只是利益。 谁能给出更低的成本，就将订单交给谁。 相比于在工会支持之下不断闹罢工要求涨薪的南美而言，太平洋对岸给出的报价要低出百分之二十以上。 而且在效率上，那个人口大国也要远远强于天性自由散漫的拉丁人。 七月中旬，一艘载满了cd唱片的货轮从津港离岸，这份数量高达500万张的订单，单套cd，包含封面包装和内页在内，一套的价格仅仅只有85美分，这还包含了送货到旧金山港口的运费。 更让麦克唐纳兴奋的是，那个江南地区的刻录厂完成这笔订单，仅仅只用了不足两周的时间。 这样的效率，在西方国家几乎是不可想象的。 虽然……听那位驻亚洲地区的同事说，那个刻录厂的老板在完成这笔订单之后，卷走了工人们的血汗钱，带着小姨子跑路了。 但麦克唐纳可不在乎这个，只要钱货两清，管他是带小姨子还是带小舅子跑路，跟自己没有半毛钱的关系。 首批五百万张cd比原计划提前了整整十天抵达北美，这让麦克唐纳发行工作轻松了许多，压力一下子就减少了一大半。 当然，发行工作相当复杂，并不仅仅只是备货那么简单。 虽然大多数工作，比如与经销商、保险公司、快递公司的谈判等等，已经在发行日期确定之前就已经做完，但需要麦克唐纳操心的事情仍然有不少。 可以预见的是，在接下来的一个多月里，肯定是闲不下来的。 说不定还要加班。 上帝作证，麦克唐纳最讨厌的就是加班了。 要不是mad唱片给出的加班费和奖金非常慷慨，麦克唐纳敢对已经去世的外祖母发誓，自己绝对会向工会投诉。 电话铃声打断了麦克唐纳的胡思乱想，没好气地拿起听筒，手下的汇报直接让麦克唐纳暴怒了起来。 “什么叫【意外】？！” “我讨厌意外！” “你是饭桶吗？” “这点小问题都要向我请示？” “工会抗议？工会的人就是一帮碧池养的，理他们干什么？！” “世界上怎么会有你这种蠢货？既然是码头那边出了问题，就去找码头的人给我解决它！” “今天下班之前，我要听到事情已经解决的汇报，否则你就交辞职信吧！” 砰！ 麦克唐纳狠狠地将听筒砸在座机电话上，犹自觉得不解气，又骂了一句：“废物，蠢货！” 门外的秘书听到办公室里的动静，却完全没有在意，有条不紊地继续着自己的工作，仿佛早就习以为常。 全发行部的人都知道，麦克唐纳只会在少数几个人面前表现得有如翩翩君子，谦逊有礼，进退有度。 这几个人的名字叫做卢西恩-格兰奇、西奥多-杰克逊、唐纳德-克拉克、理查德-埃尔文德斯、安妮-克拉克，以及罗杰-克里斯蒂安。 而大多数时候，这个刻板的老头都有着一副一点就着的暴脾气。 若是赶上工作最忙碌的时候，任何人都最好不要招惹这个家伙，否则挨上一顿骂那都是最轻的。 秘书正想着，一个新来的年轻人敲了敲门，走了进来，“安娜，我有事要向头汇报。” “你最好过一会再来，boss的心情不太好。” 这个年轻人外表很对安娜的胃口，于是刻薄的女秘书难得地善良了一次，提醒道：“这个时候去找他，绝对不是什么好主意，除非你有很好的理由。” 年轻人露出犹豫的表情：“可是这份文件标注了加急。” 女秘书没有再劝，耸了耸肩，做出一副爱莫能助的表情。 年轻人踌躇片刻，一咬牙，“头说过，标注加急的文件必须第一时间交给他，麻烦你了，安娜。” “文件给我。” 安娜接过文件，看了一眼封面上的标题，拿起电话拨通内线，说了几句，挂掉电话。 将文件还给年轻人，道：“进去吧，boss在里边等你。” 走进办公室，麦克唐纳坐在真皮座椅上，面无表情，看不出喜怒，但却让人不由自主地感到压力。 “头，这是宣传部门送来的文件，标注了加急。” 年轻人立刻将文件递了上去，站在一边，不敢开口。 过了许久，麦克唐纳终于读完了文件，低骂一声：“这帮废物，这点小事都办不好！谢特！碧池！” 年轻人依然低头不语，仿佛一座雕像。 又沉默了片刻，麦克唐纳开口道：“你叫杰克？我记得你是伊利诺伊州立大学毕业的？哪个校区？” 年轻人一愣，下意识地开口道：“当然是厄巴纳-香槟校区。” “很好，我有一个任务要交给你。” 麦克唐纳拿出一份表单，签上自己的名字，然后递了出来：“填完之后去财务部门领钱，买一张明天的机票，去芝加哥见见你的校友，说服他为《月之暗面》写一篇专栏文章。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “校友？” 年轻人楞住了，作为北美公立学校的顶尖代表，伊利诺伊州立大学香槟分校出过很多大人物。 但和自己认识的…… 真的有吗？年轻人一时之间有些怀疑起自己的记忆来。 “对，你的校友。” 麦克唐纳认真地点点头：“乐评人史蒂文-蒙哥马利。” “可是我不认识他！” 年轻人大惊，作为唱片业的从业者，史蒂文-蒙哥马利这个名字，他当然知道。 这位大名鼎鼎的乐评人是上个世纪的大人物，在七十年代两次获得普利策奖。 史蒂文-蒙哥马利确实出自伊利诺伊州立大学香槟分校，但是，那可是至少四十年前的事情了。 他的年龄，比年轻人的父亲还要大。 而且，听说这位乐评人由于年龄以及身体的缘故，已经很久没有为任何人写过评论了。 要请他重新出山？ 且不提如今这个年代，大牌乐评人的评论是否还具备商业价值，单单只是这件事本身，难度就极大。 对于一个已经赚够了钱，而且身患癌症，年龄超过六十岁的老人来说，想要打动他，让他重新提起笔，绝对不是一件容易的事。 这可不是个好差事！ 办成了有什么好处先不说，搞砸的概率却是无限高。 但麦克唐纳却没有给年轻人拒绝的机会，强硬道：“就这样决定了，去填经费申请单吧。” 再三求饶都不行，年轻人失魂落魄地走出办公室，看了一眼手中的表格。 在“经费”一栏中的数字，让年轻人感到异常的刺眼。 一百五十万美元加三千美元。 一百五十万是给史蒂文-蒙哥马利的“润笔费”，三千美元则是自己出差的开支和补贴。 扣掉机票和吃住出行的开销，大概能剩下一半左右，对于一次短期的出差来说，已经算是不错的待遇了。 但前提是…… 工作能完成。 虽然才来到mad唱片没多久，但年轻人却也听说过麦克唐纳“暴君”的名头，若是谁办事不利，唯一的下场就是卷铺盖走人。 单单只是去年《无名专辑》的发行阶段，麦克唐纳就开除了十几个犯过错的员工，甚至还惊动了工会，只是最后不知道怎么压了下来。 “看样子这份工作要完蛋了。” 名叫杰克的年轻人一脸的生无可恋，似乎已经和那位自己同名的家伙，一起随着大船沉到了海底。 ………… 随着《月之暗面》正式发行日期的临近，罗杰三人不断地在各大媒体上刷着存在感，为这张专辑造势。 在高达数千万美元的宣传预算之下，各种各样的广告，也堪称是铺天盖地。 电视、电台、报纸、杂志、网络，乃至于大街小巷中的海报上，随处可见有关《月之暗面》的广告。 在结束了纽约的一档电台采访之后，罗杰抽空返回洛杉矶，将整个团队召集了起来。 参与会议的，除了罗杰三人，和经纪人团队之外，还包括汉克、格莱美公关团队，以及mad唱片宣传、发行部门的两名代表。 这次讨论的议题不算复杂，但对乐队的重要性却不亚于《月之暗面》的发行。 是否需要更换格莱美冲奖专辑的选择。 “欧洲巡演开始的时间已经定下来了，明年二月初到五月末。” 汉克拿出一份计划书，不过更多的只是做个样子，这份计划书，在场的所有人都已经看过了。 环视了一圈，见没有人有插话的意思，汉克继续道：“可以确定的是，这次的巡演肯定无法与明年的格莱美公关互相配合，名字上是否沿用【无名专辑tour】，还是改一个名字，这需要尽快确定下来。” 巡演是否改名，其实不算是大事，只要在宣传开启之前确定下来即可。 公关团队的老大帕妮丝-格里芬第一个开口道：“我建议放弃《无名专辑》，用《月之暗面》冲击格莱美，这样更加稳妥。 颁奖季最核心的阶段在十一月到一月的这三个月，《无名专辑》距离颁奖季太久了，热度早已经冷却下来。 在质量上，《月之暗面》绝不逊色于《无名专辑》，而且更讨好格莱美核心会员们的喜好，再加上发行时间上的优势，这是更稳妥的选择。” “但是选择《月之暗面》，就意味着放弃了布鲁斯、另类、以及新加入的【新世纪音乐】类三个分类奖项。” 开口的是安妮，在《无名专辑》和《月之暗面》的选择上，安妮一直站在罗杰这一边，为《无名专辑》站台。 和利益无关，纯粹是个人喜好的问题。 这种带有些许早期金属风格的布鲁斯摇滚，更符合安妮的审美。 在乐队，以及围绕乐队组建的一个个团队当中，安妮是唯一一个只看喜好，不考虑利益的另类。 和安妮相比，其他人考虑的则要更加现实一些。 “但发行时间上的劣势，会导致我们损失至少百分之十到百分之十五的票数。” 帕妮丝-格里芬坚持道：“既然欧洲巡演无法和格莱美公关互相配合，那么这部分选票的损失几乎是不可弥补的，除非花费巨额的资金去造势。 在没有新闻热点的情况下，想要让媒体给出版面，需要花费更多的资金。 我做过这方面的计算，如果要弥补《无名专辑》在发行时间方面的劣势，需要额外投入至少一千万到两千万美元，才能重新将专辑的热度炒起来。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “百分之十五？” 听到这个数字，罗杰忍不住皱眉道：“差距有这么大？” 帕妮丝-格里芬反问道：“不然你以为那些奔着格莱美去的专辑，为什么要挑九月到十月这个时间发行？” “可是我觉得《无名专辑》更有潜力啊。” 安妮仍然坚持自己的观点：“《月之暗面》最多申报十二个奖项，但《无名专辑》可以申报二十二个，其中十四个奖项到目前为止没有强力的竞争对手，几乎肯定可以破掉那个黑人的记录。” 安妮所指的记录，是指在单独一届格莱美上，斩获九座奖杯。 大多数情况下，一张专辑只能申报三项通奖，以及一个分类的几个小奖，最多再加上编曲、包装设计等凑数的奖项，加起来也就是十个出头。 再加上格莱美分蛋糕的性子，想要一届拿走九座奖杯，难度自然不言而喻。 如果没有特殊的政.治环境加持，正常的专辑想要打破这一纪录，几乎是不可能的。 这和专辑的质量无关。 但《无名专辑》的大杂烩风格，却偏偏是一个例外。 “投票吧。” 关于《无名专辑》和《月之暗面》的优劣，早已分析过无数次，谁也说服不了谁，只能靠投票来解决。 “支持用《月之暗面》冲奖的举手。” 罗杰第一个举起自己的右手。 虽然从个人爱好上来讲，罗杰更喜欢《无名专辑》，但和安妮不同，罗杰更多考虑的，是利益。 既然《月之暗面》冲奖的把握更大，而且差距并没有小到自己原本以为的，可以忽略不计的程度。 那么求稳，自然是第一位的选择。 而不是一味地追求打破记录。 第500章 令人惊悚的销量 【在此之前，我从未听过如此诡异的音乐。 这是几乎没有旋律的序曲，只有仿佛踩在心跳上的脚步声、机翼旋转的声音、恶魔低语一般的呢喃和诡异的笑声。 而开篇序曲《对我说（spea.to.me）》和紧随其后的《呼吸（breathe）》连接得如此紧密，以至于我在第一次听的时候，以为这是一首歌。 随着《呼吸》的音乐，曲子真正的旋律随着吉他和键盘开始浮现，缓慢而从容地带着你进入迷离、梦幻、光怪陆离的诡异世界。 那句话是怎么说的来着？ 真正磕嗨的人都在角落里抽搐，至于那些在舞池里挥洒汗水的？只是喝醉了而已。 …… 他们利用音乐，营造出了一种充满焦虑和恐惧的氛围，并在这种令人头皮发麻的恐惧中，带你一起追悔那些虚度的光阴。 这首歌（《时光time》）的吉他solo堪称点睛之笔，将这种情绪推到了极致。 尤其是在时隔五年重新录制的版本当中，在歌曲后段加入了充满无奈的女声，仅仅只是一个微不足道的变化，却让这首歌升华了一个档次。 …… 说完了时间，他们开始谈起死亡。 而在这两个极度沉重的话题过后，整张专辑的画风突变，调侃起这堆绿油油的美钞。 这首《金钱（money）》却充斥着摇滚艺术家们，对商业利益赤裸裸的鄙视。 但讽刺的是，darkness是这个星球上最有钱的摇滚乐队之一，他们一年的收入，相当于一万个中产家庭的总和。 能够将摇滚艺术与商业完美结合，迄今为止，只有他们做到了这一点。 …… 时光、死亡、金钱、战争、讽刺所谓的“正常人”。 这张前所未有的概念专辑，包含着太多的野心，却又显得苍凉而无奈。 …… 虽然现在才2005年，但我可以确定的说，这个世纪最好的音乐，已经诞生了。 《月之暗面》配得上任何赞扬。 我无法，也没有资格为它进行打分。 如果一定要给出一个分数的话，我会给他12分。（满分10分） ——史蒂文-蒙哥马利】 《芝加哥太阳报》。 八月一日刊。 ………… 虽然这个年代，乐评人的影响力急剧下滑，但史蒂文-蒙哥马利的影响力，早已超脱了职业本身，其名字就是最好的商标。 这位退隐多年的普利策奖获得者重新出山，立即就引起了与唱片业、娱乐行业有关的媒体的轰动。 再加上mad唱片洒出去的大把宣传资金，一时间，几乎所有的媒体都开始一边倒的吹捧《月之暗面》。 当然，唱反调的声音总是有的。 例如一家来自西雅图的媒体就抨击说“不知所谓、无病呻吟”，认为这是一次失败的尝试，毫无诚意之作。 但在主流面前，些许的抨击无关痛痒，反而会引起媒体之间的争执，更加炒高了这张专辑的热度。 在不惜血本的宣传、砸广告之下，再加上乐队本身就拥有数量庞大的粉丝，《月之暗面》的销量自然也是节节攀高。 在发行的当天，位于西好莱坞的一家音像店门前，甚至排起了长队。 发行首周末过去，8月8日，周一的凌晨，首周末三天的销量就已经统计完毕。 实体销量471万！ 数字销量558万！ 仅仅三天，数字专辑和实体唱片相加，销量就已经突破千万，总计1029万！ 这个数字并未特意公开，但却在短短几个小时内传遍了整个北美唱片业，砸晕了无数人的脑袋。 就连早就习惯了乐队出色商业成绩的麦克唐纳、西奥多等人，也都被这个消息砸的头晕眼花，不敢相信。 但反复核算确认之下，这个销量数字是真实的，并非统计的时候弄错了数据。 三天1029万销量！ 西奥多像是疯了一样，在办公室里又喊又跳，发泄着自己的兴奋之情。 1998年夏天，心血来潮签下一个新秀，原以为顶多成为另一个不入流的地区性小明星，为自己和二十世纪娱乐贡献着一笔笔不算低，但却也不重要的收入。 但却没想到，当年那个贝斯手，在转为主唱，组建了自己的乐队之后，竟有如此恐怖的商业价值。 哪怕经纪人团队的开销一直在逐年增加，哪怕经纪人分成的数字已经降低到了行业内的最低水准，但仅仅只是这一份收入，就让西奥多拥有八位数的身家。 更不要说，借助着罗杰的影响力，西奥多自己的经纪公司，业务也在蒸蒸日上，已经签下了十多位《美国偶像》出身的歌手和乐手。 在这一刻，西奥多再一次下定了决心，一定要抱紧这条大腿，绝对不能松手！ 虽然，这个决心已经下了无数次，而且一直是这么做的。 ………… 三天1029万！ mad唱片总部。 麦克唐纳的办公室里，响起了令人毛骨悚然的大笑声。 过了许久，麦克唐纳暴君一般的怒吼终于响起。 “来人！” “联系他们的代理人，我要追加《月之暗面》的宣发预算！” “五千万美元哪够？！” “最少再追加两千万！” 三天1029万！ 大卫-劳伦斯接到手下人的汇报，沉默了足足一个小时。 “可惜，摇滚圣经系列，我们无法插手。” “但没关系，他们的价值不止是摇滚圣经。” “哈灵顿，吩咐档案管理那边，将罗杰和他的两个搭档提升为a+级合作伙伴。” “还有，《美国达人秀》的下一阶段资金，如果审核方面没有大的问题，直接调拨过去，不用再拖了。” ………… 三天1029万！ 华纳唱片的阿瑟-罗森伯格已经不再担任艺人管理部门的总监，但仍然记得这个数次拒绝过自己的名字。 在决定放弃挖角的那一刻，阿瑟-罗森伯格就有所预感，恐怕华纳失去了一个可以代替拉丁天后佩内洛普-加西亚的顶梁柱。 但却没想到，他们的未来，比自己想象得还要辉煌。 三天时间，千万销量。 在唱片业工作了大半辈子的阿瑟-罗森伯格，很清楚这意味着什么。 或许他们还存在着各种意义上的短板，比如海外影响力不如那些老牌巨星，比如资历太短等等。 但从这份销量数据出来之后，一切都不再存在任何争议。 至少在北美这块地盘上，【darkness】乐队，就是超a巨星！ 哪怕只是北美的超a巨星，那也是超a！ 即使是华纳这样的庞然大物，也不敢轻视超a巨星的影响力。 而且单纯依靠商业成绩晋身超a，比那些靠资历、靠时间积累出来的超a，更加恐怖。 阿瑟-罗森伯格突然想到了华纳和环球之间的竞争。 在财大气粗的自来水公司的支持下，环球花起钱来，收购那些小公司根本没有丝毫的心疼，不断的并购扩张之下，华纳早在几年前就开始处于劣势，并且这个劣势还在不断的扩大当中。 阿瑟-罗森伯格不禁冒出一个想法，若是当初签下了这支乐队，或许会挽回华纳的一部分颓势吧。 一个顶尖的超a巨星，至少能够为唱片公司带来百分之五到百分之十的市场份额增幅。 这里指的是全球市场，绝对不是什么小数目。 但可惜的是，错过了，就是永远的错过了。 那个年轻人的野心昭然若揭，就算华纳再怎么诚意邀请，对方也绝对不可能放下自己的公司，跑来给华纳打工。 反而是要小心警惕，避免那个不起眼的小公司成长起来，成为华纳的又一个大敌才是。 阿瑟-罗森伯格的思维速度很快，思考了短短片刻，就找出打字机，开始写即将在下一次董事会上演讲的报告。 相比于更加方便的电脑，阿瑟-罗森伯格更习惯用打字机这种古老的东西，纸张和油墨，更让人有安全感。 ………… 三天1029万！ 另一位犹太人，杜克-罗森伯格同样也收到了这个消息。 这位年轻的导演不禁感到庆幸，庆幸自己接下了《郊区的耶稣》这个项目。 别以为导演是什么逼格很高的职业，在好莱坞，导演和明星没有本质上的区别，同样需要炒作，也同样需要借势。 以【darkness】乐队的商业影响力，只要打出乐队的名号，《郊区的耶稣》这部电影，成功的把握可是要大了许多。 只要电影不要拍砸了，盈利几乎是必然。 有着这样一份履历在，自己接下来的“仕途”也会顺畅不少吧？ 毕竟，对于任何一名导演来说，最难的有两件事。 如何获得第一份导演工作。 如何让第一份导演工作成功。 毕竟，导演这个职业，最难的便是第一步。 没有一次成功的履历，如何说服投资人投资自己的项目，并将导演之位交给自己？ 据杜克的了解，百分之九十九的导演，都是因为搞砸了第一部电影，导致再也接不到导演的工作，只能无奈转行。 而那些连第一部电影合约都接不到，被迫转行的导演，更是多得无法统计。 相比起这些人而言，自己简直是太幸运不过了。 虽然因为《郊区的耶稣》这个项目的投资和发行，导致和卢卡斯叔叔的关系闹得有点僵，但杜克并不认为自己做错了什么。 为了成为一名伟大的商业导演，杜克不在乎与任何人为敌。 至少在《郊区的耶稣》上映，不，下档之前，必须要抱紧这条大腿，跟【darkness】乐队的人搞好关系！ 杜克很快就做出了决定。 虽然这段时间要筹备新电影，工作很忙，但杜克仍然决定抽出时间，去参加乐队的庆功宴。 无论是好莱坞，还是唱片业，一个新项目取得如此惊人的商业成绩，庆功宴一定会有，这不需要有任何怀疑。 这是一个拉关系的好机会！ 杜克-罗森伯格叫来家里的管家，吩咐对方立即去打听这方面的消息，并想方设法为自己弄一张邀请函。 ………… 三天1029万！ 胖子听到这个消息，简直乐疯了。 正好，自己投资的油土鳖视频网站正在筹划下一轮融资，胖子很看好这家网站的钱途，正愁着下一轮融资的资金从哪弄。 这下好了，《月之暗面》的成绩一出来，钱什么的，根本不用发愁。 别说继续维持自己的股权了，就算再扩大一些份额，也不是不可能的事。 不过问题也是有的，自己除了钱以外，无法给公司带来太多其它方面的帮助，和那些专注于互联网行业的风投公司比起来，没有任何优势可言。 不过…… 那些风投只是奔着钱去而已，只要价格给到位了，还怕拿不下股份？ 胖子美滋滋地幻想着油土鳖上市以后，自己升职ceo，迎娶白富美的梦幻生活。 全然忘记了，即使是现在，ceo也是给自己打工，而白富美，想玩多少就玩多少…… 咳…… 三天1029万！ 罗杰听到消息，心里压着的巨石放松了下来，不过却没有觉得有多么兴奋。 毕竟，这一千万销量中，实体销量的占比还不到一半。 而且由于前期宣传策略的缘故，几乎是驱赶着乐队的粉丝，第一时间去购买专辑。 不说全部，但有意向购买这张专辑的粉丝里，怕是至少有三分之一，甚至可能是超过一半的粉丝，都已经购买过了。 过了这段销售高峰期之后，销量的跌幅恐怕会让人大跌眼镜。 更何况，即使是和前世平克-佛洛依德乐队的《月之暗面》相比，自己这点成绩，根本不算什么。 毕竟，平克-佛洛依德乐队的《月之暗面》才是真正的，历史上最“赚钱”的音乐专辑。 虽然全球累积总销量仅仅只排在第三，但却几乎全部是实体销量，数字销量的占比很低，这也意味着其含金量高得惊人。 若非如此，也支持不起平克-佛洛依德乐队数十年如一日地在巡回演出上亏钱。 咳咳…… 和《月之暗面》的成绩相比，罗杰更关心的是乐队的未来。 巡演的时间已经确定在明年格莱美之后，今年一整个下半年都无事可做。 休假？ 似乎有些奢侈。 哪怕是以职业生涯长而著称的摇滚乐队，黄金时期也就那么十年左右，如今已经过去了一大半。 拿出近半年的时间休假，似乎有些太过于奢侈了。 休息上一两个月还行，剩下的时间，总得给乐队找点活干，还要对乐队未来的发展有利。 做点什么好呢？ 罗杰苦思冥想着。 三天1029万！ 安妮是最后一个知道这件事的人。 前一天晚上，这家伙又开了一通宵的派对，一直睡到第二天深夜，才听到管家的汇报。 安妮的反应也很淡然，十分的没心没肺，让人大跌眼镜。 “哦，知道了。” 第501章 对老朋友的挖角 发行首周末，在乐队的粉丝们积累下来的期待之下，《月之暗面》的销量得到了一个井喷般的爆发。 但即使是《月之暗面》，也不可能违反商业规律。 随着第一个周末过去，《月之暗面》的销量开始出现了小幅度的滑落，在新的一周里，前四个工作日仅仅只得到了总计不到200万张的销量，其中实体销量不足百万。 周末倒是略有回升，三天卖出近三百万，其中实体销量占据了大约百分之四十的份额，但仍然和首周的惊人爆发无法相提并论。 但不管怎么说，无论从哪一个角度来评判，《月之暗面》都在商业上获得了巨大的成功。 甚至于，如果riaa修改了销量认证的规则，将数字销量也计算其中的话，《月之暗面》有望在几个月内，就冲进北美专辑销量记录的前十名。 按照惯例，在这样的成绩之下，mad唱片和乐队，必须要为这张专辑举办一场庆功派对，并为参与专辑制作、宣传以及发行的团队成员发出一份丰厚的奖金。 庆功宴的时间，被定在了八月下旬，专辑发行第三个周末。 比弗利山庄，大名鼎鼎的四季酒店内，许多平日里难得一见的大人物们，都汇聚在了一起。 除了大大小小的明星们之外，几乎所有和mad唱片，或者和乐队有过合作的唱片公司，都派出了地位相符的高层，前来恭贺，并打好关系。 例如华纳的阿瑟-罗森伯格。 虽然华纳已经将mad唱片列入了威胁名单，但这并不妨碍在互相背后捅刀子的同时，表面上做出一副亲密无间的姿态。 无论是合作还是敌对，都只是利益的驱使，而不是私人恩怨，自然不会闹得大家都下不来台。 有趣的是，最近因为续约谈判，而和mad唱片闹得不太愉快的【ac-130】乐队，也来了两人，其中就有乐队的队长，鼓手比尔博姆。 “比尔，欢迎。” 罗杰和比尔博姆打了个招呼，绝口不提续约的事情，指向宴会厅内，说道：“鲁伯特他们都在那边，玩得开心点。” “罗杰，我们……” 比尔博姆张了张嘴，最终还是没有说下去，转口道：“恭喜你们，又一张专辑大卖。” “谢谢。” 罗杰拍了拍比尔博姆的肩膀，说道：“别给自己太大压力，玩得开心点，工作的事以后再说。” 罗杰确实没有将【ac-130】乐队的续约谈判放在心上。 这支乐队对mad唱片重要吗？ 当然很重要。 但同样的，反过来也是如此。 若是离开了mad唱片，【ac-130】仍然是一支相当出色的商业化摇滚乐队，但却绝对不可能维持现在这样的上升势头。 归根结底，摇滚音乐，哪怕是商业化的摇滚音乐，创作能力才是一切的核心。 而【ac-130】，最缺乏的却偏偏是这一点。 有罗杰手中的词曲版权在手，失去了【ac-130】，完全可以再找一个【艾布拉姆斯】或者其它什么名字，舞台风格类似的乐队，重新再捧起来。 诚然，像蒂姆-安德森，或者前世的查斯特-贝宁顿这样有着极度强烈的个人风格的乐队主唱，可以说是非常罕见。 但罕见，和独一无二，完全是两个概念。 在流行乐坛内，任何风格的歌手、乐手，或者完整的乐队，都不会是独一无二的。 就算是找不出复制品，退一步，替代品总是会有的。 真正让他们变得与众不同的，是带有作者强烈个人印记的音乐创作力，简而言之，就是写歌的能力。 在想明白这一点之后，罗杰对【ac-130】乐队的续约，也就不那么关注了。 尽力留下他们，但若是实在留不下，也就罢了。 若是【ac-130】乐队真的看不清自己的定位，跳槽去了华纳，还说不好是谁坑谁呢。 比尔博姆神色有些复杂，欲言又止。 最终还是什么都没有说，点了点头，客套了几句，便进入派对内，找上熟人聊了起来。 作为派对的主角之一，罗杰一直在客人之间游走，不断与人交谈几句，心安理得地收下别人的恭贺和称赞，然后或是客套闲聊，或是谈起某个项目的合作。 过了许久，罗杰终于从一群唱片公司高层的围攻中脱身，来到了乐坛明星们聚集的区域。 这很有趣，虽然唱片业内，唱片公司和明星之间密不可分，但即使是在一场派对上，两者之间也是泾渭分明，仿佛两个完全没有交集的圈子。 应付完一群商人，虽然是以简单的客套为主，但仍是一件极为耗费心力的事情。 罗杰正打算找个角落休息一阵，突然看到一个熟悉的面孔，心里一动，立刻走了过去。 “嗨，吉姆，我可没听说过你要来。” 罗杰在这个老同学的肩膀上拍了拍，在旁边坐下，毫不客气地拿起一个酒杯倒满，“说起来，咱们有几年没见了？” “两年？三年？” 吉姆显然也记不清具体的时间，摇了摇头，和罗杰碰了一下杯：“你现在是最炙手可热的大明星了，我呢？不入流的小明星而已。” 吉姆的【闪现】乐队，似乎从一开始，就被罗杰给带到了沟里去。 虽然音乐风格是很大众化的流行摇滚，但题材却极为小众，从第一张专辑像罗杰邀歌开始，就陷入了福音摇滚这个大坑里，至今还没有跳出来。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 喜欢摇滚的都是一群什么人？ 叛逆、反主流、对老一辈的教条式理念完全不买账。 这才是摇滚乐迷最主要，也是最核心的群体。 在这种大环境下，去唱赞颂耶稣基督，赞颂上帝耶和华的福音摇滚，自然是很难大红大紫。 当然，吉姆说自己“不入流”，也是有些过于自嘲了。 虽然双方联系不多，但罗杰对自己这个同学还是颇为关注的，以罗杰的标准来看，【闪现】乐队好歹也算是站稳了二线，虽然在二线中属于比较靠后的位置，但也算是有着不错的粉丝基础。 至少，在乐坛内生存下去，不存在太大的问题。 吉姆的才华毋庸置疑，单论吉他演奏的功底，和安妮相差无几，都有着顶级大师的水准。 在创作方面，吉姆做得也算是不错，虽然很少有惊人之作，但无论是数量还是质量，都异常的稳定。 最起码，在这支乐队身上，没有太过明显的短板。 唯一限制他们的，是题材选择。 咳，这个锅也有罗杰的一份。 但在【闪现】乐队的粉丝基础已定的情况下，罗杰自然不可能贸然建议他们改变风格。 而且，福音摇滚，也未必没有前途。 有着另一个世界的经历，罗杰很清楚，再过上十年，福音摇滚，反而会成为西方世界的主流之一。 许多八十、九十年代成立的福音摇滚乐队，一直籍籍无名，到了2010年代，突然一飞冲天，这样的例子并不罕见。 如dc.talk这支乐队，甚至是在解散十年之后，突然迎来了乐队专辑的销量大爆发。 这种看似不太正常的情况，实际上和整个西方社会的经济、文化环境的变迁密不可分。 罗杰不太清楚这背后的原理，但却知道会发生什么。 这就够了。 “吉姆，你们现在的唱片合约还剩几年？” 罗杰犹豫了一下，还是决定尝试一下，问道：“有没有兴趣来mad唱片？待遇方面，按照b级明星来算。” 所谓的一线、二线、三线，是一个笼统的划分。 在唱片业内，实际上是有一套更为细致的划分方式，来确定歌手、乐队的影响力和商业价值。 从最高的a+，到最低的e，一共十三个级别。 以【闪现】乐队现在表现出的商业价值，属于二线明星中靠后的梯队。 所谓的二线明星，就是指有一定的名气，粉丝也有不少，但却没有过较为出众的成绩，例如商业成绩、奖项、大型活动中挑大梁且成功的案例等等。 而且在通常情况下，“二线”的定义，代表着这是一个地区性的明星，在海外几乎没有什么名气和粉丝。 大约就是在北美算是有一定的名气，粉丝基础也还算不错，但出了北美就没几个人认识。 按照唱片业内的主流惯例，以【闪现】乐队表现出来的价值，大约在c+到b-之间，罗杰给出的b级待遇，已经算是有了不错的提升。 别看仅仅只提升了一级，这意味着着百分之五到百分之十的收入分成差距，或是相应比例的版权分成。 同时，还包含着在宣发、推广方面资源的提升。 综合来讲，在粉丝基础不变的情况下，大约能让【闪现】乐队多得到百分之二十左右的收入，并且提升名气的速度也会加快不少。 虽然说公司的话语权自己占了大半，硬要给【闪现】乐队一线大牌的待遇，也没人能够反驳。 给自己的老朋友一些优待，这没问题，而且【闪现】乐队的福音摇滚风格，也可以说是弥补了mad唱片旗下歌手中，风格类型的缺失。 但若是比应有的级别超出太多，那就容易引起非议。 这种事，罗杰是不会去做的。 “b级？” 吉姆的脸上写着“心动”二字，但却有些犹豫：“我们当初签的是十五年合约，现在还有七八年……” 十几年合约，这是很普遍的情况，罗杰并没有感到意外。 想了想，罗杰问道：“有规定违约金吗？大概数字是多少？” “浮动式违约金，具体的要找律师和会计师计算一下才清楚。” 吉姆计算了片刻，有些不确定地说道：“大概……一两千万美元吧。” 这个数字，对于一支二线吊车尾乐队来说，不能算少。 罗杰不清楚【闪现】乐队的收入，但以自己乐队当初刚刚达到二线时的收入来对比，说支付不起倒是不至于，但却也要承担巨大的经济压力。 而且，并不是每一支乐队，都像罗杰三人这么会赚钱。 事实上，罗杰三人在刚刚跻身二线时，收入方面就已经达到了一线水准。 当然，合约上规定的解约金是一回事，如果双方互相谈判一番，除非是那种公司内的顶梁柱，否则都可以以稍低的代价协议解约。 具体能谈到多少，就要看【闪现】乐队在那家唱片公司的重要程度，以及双方的谈判能力了。 罗杰思考片刻，很快开口道：“这样吧，如果你有兴趣，让公司的律师去谈。无论解约金是多少，公司全包。” 一般而言，在唱片业内挖角，解约金都是由挖角方来承担的，不可能摊牌到被挖角的明星身上。 但对于这笔开支，任何一家唱片公司都会考虑是否值得的问题。 以【闪现】乐队的商业价值而言，mad唱片肯定不愿意为其支付高达两千万美元的违约金。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 为了一个二线吊车尾付出这么多，不值。 普遍情况来看，一个二线吊车尾，若是签订的合约苛刻一些，大约能够为唱片公司创造数百万，上千万美元的利润。 这个数字是每年。 但若是按照罗杰所说的b级待遇，各种开支急剧增加之下，公司所得到的利润会降低到每年三四百万，乃至于更低。 这个数字看起来不少，两千万美元，不到十年就赚回来了。 但时间成本也是成本，而且在很多时候，比资金成本更加重要。 两千万美元投入到其它项目上，能够为公司带来多少利益？ 投入到【闪现】乐队身上，却需要近十年才能回本，盈利又要到什么时候去？ 除非，【闪现】乐队肯签下三十年以上的超长合约，又或者依然有着向上的潜力。 但这一点，除了罗杰以外，没有人能够看到。 罗杰这么说，只是一个让吉姆容易接受的借口。 事实上，这笔钱，罗杰打算自己掏腰包。 吉姆更加心动了，却没有立即答应下来，而是说道：“我要跟队友们讨论一下。” 似乎是怕罗杰误会什么，吉姆又急忙解释道：“我们有过约定的，虽然我是队长，但是乐队里所有事情都是大家一起投票决定。” 罗杰想要帮自己一把，这一点，吉姆自然是能看明白。 若是还在高中时期，作为一个坚持着自己理想的少年，吉姆绝对不会接受这“嗟来之食”。 但熊孩子总是会长大的。 现实，比什么都重要。 虽然两人在高中时期的关系不太好，但那早就是过去的事了。 有着这样一层关系在，如今，也算是有了靠山。 若是投奔到mad唱片，想必，未来的路也会好走许多吧？ “好，有决定了随时给我打电话。” 罗杰点点头，举起酒杯道：“不说工作了，喝酒，今天不醉不归！” 第502章 两份邀请 几天之后，罗杰再次将乐队众人召集了起来。 “西奥多接到了两份邀请，具体的情况，西奥多，你来说明一下。” “好的。” 西奥多点点头，打开备忘录，说道：“两份邀请，一个是在年底的圣诞节期间。 北美最大的音乐类电视台vh1电视台，计划打造一个全新的大型音乐节。 今年是第一届，音乐节会持续两天，他们希望我们能在第二天做为压轴登场。 地点在拉斯维加斯，现场观众数量不会太多，在一万出头，但会全程由vh1和cw电视台进行直播。 主办方初步开出的条件是700万美元的出场费，以及45分钟的演出时间。 参考其他已经确定参演明星的待遇，我有把握将出场费谈到一千万美元左右。 不过这个音乐节更偏向于网络流行音乐，和我们的定位略有偏差。” “至于第二个邀请，和你们曾经接的那个代言有关。 可口可乐赞助了今年的超级碗，并且帮我们争取到了在超级碗中场秀中独立演出的机会。 时间短了些，只有14分钟，并且没有出场费。 但是，超级碗中场秀的影响力你们都知道，全北美至少会有八千万人观看电视直播。 两份邀请在时间上没有冲突，但如果只接下其中的一个，从长远利益考虑，我个人建议选择超级碗。” 西奥多简明扼要地说明了两份邀请的具体内容。 前者不必多说，vh1电视台不算是什么大的媒体，但在音乐市场的影响力相当广泛。 他们策划的音乐节，在第一届上，必然会引起相当的关注。 至于超级碗中场秀，那就更不必说了。 它在北美的收视率常年在百分之五十上下徘徊，比太平洋对岸的春晚还要恐怖。 这是什么概念？ 北美人口总数约为3.6亿，大约有三分之二的家庭拥有电视机，也就是大约2.4亿人。 再乘以百分之五十的收视率，等于是有超过一亿人会观看超级碗中场秀的电视转播。 对于任何明星而言，这都是梦寐以求的曝光率。 虽然nfl从来不会给中场秀上演出的明星们哪怕一分钱的出场费，但这种露脸的机会，别说不给钱了，就算倒贴钱，也有的是人愿意去。 去年，因为要和其它明星共同在超级碗上演出的缘故，乐队推掉了nfl的邀请。 而今年，在可口可乐的运作下，再加上《无名专辑》和《月之暗面》所引发的商业影响力，nfl主办方终于同意，将整个中场秀的演出时间都交给乐队。 可口可乐…… 罗杰都快忘了，自己的乐队和可口可乐的代言合约还要两年才会到期。 不过，在完成了广告片拍摄、参与商业活动等明确写进协议里的硬性要求之后，这个代言合约，除了允许可口可乐使用乐队的肖像权以外，对乐队实质上没有任何的影响。 “可口可乐是不是在谋求续约？” 胖子突然提出了一个毫不相干的问题。 “是的，可口可乐方这两年一直和我保持着联系，最新的报价是每年700万美元的代言费用，签约十年。” 西奥多摊开手，道：“是你们让我推掉的，嫌钱太少。” 正所谓此一时彼一时，几年前，每年100万美元的代言费，就足以让乐队迫不及待地在合约上签字。 而现在，每年700万美元，都还嫌这嫌那。 “不是钱的问题！” 罗杰义正言辞道：“过多地参与商业活动，会影响我们的音乐创作！为了歌迷着想，我们绝不接受这种毫无诚意的代言邀请！” “你们开心就好。” 西奥多明智地没有争辩，耸耸肩道：“这两份邀请，你们怎么看？” “我听说，超级碗中场秀一直有假唱的传统？” 安妮不知道想到了什么，突然插话道：“他们不会要求我们播放录音带吧？” 说假唱倒也不尽其然，至少在“唱”的部分上，北美公众对于弄虚作假的容忍度极低，如果哪个歌手被实锤假唱，几乎所有的粉丝都会立刻粉转黑，直接断送掉演出生涯。 哪怕是超级碗，也不敢在这一点上挑战人们的底线。 但在其它方面，就未必了。 尤其是当一支乐队出现在超级碗的舞台上，真实的声音，很可能只有主唱的歌声。 最多再加上主音吉他。 其它的，诸如鼓、贝斯等等，很可能都是事先准备好的录音。 比如说红辣椒乐队在超级碗中场秀上的演出，flea的贝斯，就是提前准备好的录音，然后在舞台上对一下手型和动作。 当然，和大多数有节操的摇滚乐队一样，flea用一种十分有趣的方式，对nfl“假弹”的要求表达了不满，在演出全过程中，手指压根没有碰过琴弦，并且贝斯也没有插电，让人一眼就能看出是假的。 和某位用香蕉当话筒的歌手，有着异曲同工之妙。 “确实有这个要求。” 西奥多点点头，道：“主办方表示，由于时间的缘故，无法为每一件乐器提供充裕的试音时间，因此希望可以提前【有所准备】。” 所谓的有所准备，显然是指准备一份单轨录音带，直接在现场播放。 连试音环节都省了，那自然是要假唱假弹。 看了一眼罗杰，西奥多又补充道：“真实演出的部分，nfl主办方的建议是人声和吉他。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这个提议，很nfl。 “贝斯也要录音？” 罗杰皱了皱眉：“他们不知道贝斯是我弹的吗？” 贝斯手的地位和存在感确实很低，尤其是对外行人而言。 但主唱兼贝斯，却是另外一回事。 谁敢让保罗-麦卡特尼假弹贝斯？ “也许他们有别的考虑？” 西奥多尝试着劝说道：“在上亿观众面前演出的机会并不多见，我认为，你们应该把握这个机会。” “我不会假弹。” 罗杰摇了摇头，说道：“继续和nfl沟通，我们不会准备任何录音，所有乐器都必须是现场演奏。如果他们不能接受，就另请高明好了。” 倒不是罗杰矫情，假唱和假弹，这涉及到公众眼中的“职业道德”问题。 虽然在行业内实际上并不算罕见，但却是绝大多数公众所无法接受的。 假弹没有假唱说起来那么难听，但实际上并没有什么本质上的区别。 以乐队的定位，若是被贴上了“弄虚作假”的标签，会有很大的麻烦。 超级碗中场秀，确实是一个很好的曝光机会，对乐队的影响力也能有很大的提升。 但罗杰却认为，这样的机会虽好，却不值得冒险进行“假弹”。 “不。” 安妮突然开口道：“我觉得我们应该接受！” “嗯？” 罗杰一脸懵逼。 “超级碗中场秀的假弹已经成了一种传统，你不觉得这很不好吗？” 安妮一副正义凌然的样子，郑重道：“作为有正义感的摇滚乐队，我们应该和它对抗，而不是逃避！ 我们要在中场秀的舞台上，对nfl的这种行为表示抗议！” 闻言，胖子忍不住开口了：“别装了，我看你就是想搞事情！” 一旁的罗杰赞同地点点头。 以安妮唯恐天下不乱的性格，什么为了正义，那都是借口。 要搞事情，才是她真实的打算。 搞事情什么的，罗杰和胖子都不是很在乎。 若是小型演出，也就由着安妮去玩了，玩得开心就好。 但这可是超级碗，主办方是北美体育界最大的巨头，nfl！ 为了搞事情，去得罪这种巨头？ 罗杰依然带着前世的思维方式，和气生财四个字深深地刻入了骨髓之中。 在可以沟通和谈判解决问题的前提下，罗杰并不希望无缘无故地树敌。 无非就是推掉超级碗的邀请，超级碗中场秀确实是哪怕超a巨星都梦寐以求的曝光机会，但却也不至于说是非去不可。 乐队去年已经拒绝过一次，再拒绝一次，也没什么大不了。 “这可是超级碗！” 安妮不满地说道：“在超级碗上搞事情，你们不觉得很酷吗？我们的名字，会被上亿人记住！” “这种事弄不好就会身败名裂，风险太大了，我不认为我们的媒体公关能力比nfl要强。” 很多事情，尤其是涉及娱乐圈的事情，不在于谁占理，而是在于谁能让媒体站在自己这一边。 在很多时候，有钱，有媒体资源，真的可以随意颠倒黑白。 这种先例，在娱乐圈内简直太常见了。 和nfl比谁有钱，比谁的媒体关系更深？ 罗杰还没天真到这种程度。 摇了摇头，对西奥多说道：“继续和nfl沟通，我们不接受假弹。嗯，无论能不能成，一个月内拿出结果来。” “好的。” 西奥多看上去也像是松了一口气，立即转移话题道：“关于vh1电视台的邀请，怎么说？” 这个邀请，相对而言比较普通。 对于vh1电视台来说，这档音乐节投入巨大，野心勃勃，试图打造一个强大的品牌。 但对于乐队来说，这就是一次很正常的音乐节压轴演出，仅此而已。 和其它的大型音乐节比起来，并没有太多的特殊之处。 罗杰从西奥多手中接过一张纸，上面写着这次音乐节确定参演，和有意向参演的明星名单。 从这份名单上就可以看出很多东西。 大多是流行、嘻哈、青春偶像类的明星，尤其是青春偶像，几乎占去了三分之一的名额。 其中，甚至还有几个网红歌手的名字，嗯……大概就和前世的贾斯汀-比伯，或者太平洋对岸那些流量小鲜肉的定位差不多。 这有点拉低了音乐节的档次和格调，但却绝对不缺乏受众。 在北美的娱乐圈里，网红歌手一向被人看不起，但人气却是实实在在的。 很明显，vh1电视台对这档音乐节的定位相当明确，目标受众是年轻人，甚至是未成年人。 这和乐队目前的定位并不算十分契合，但看在高额的出场费的份上，参加一次，倒也没什么问题。 虽然乐队不怎么缺钱，但近千万美元的高额出场费，可不是什么音乐节都给得起的。 从这个数字上来看，vh1电视台确实称得上是财大气粗。 “投票吧。” 罗杰抱着可有可无的心态，随意道：“我个人的意见，如果出场费有一千万美元以上，可以考虑参加。” 乐队这两年正处于收入的高峰点，但以后未必能够一直保持下去。 如《无名专辑》和《月之暗面》这样在商业上能够取得爆发的专辑，无论在任何一个世界，都不能说是常见。 别看现在《月之暗面》的北美销量已经接近了1500万张，下一张专辑，能不能达到千万级别，罗杰都不敢说有多少把握。 而且专辑收入虽高，但耗费的时间、精力，以及资金成本，都不是一个小数目。 哪像这个音乐节一样，留出两三天的档期，轻轻松松就能赚到上千万美元。 如果是按天来算，这几乎和《月之暗面》带来的收入相差无几，甚至还要略高一些。 “这个音乐节……有点掉档次诶。” 安妮不满地嘀咕了一句，摇头道：“我不想去。” 胖子最后一个开口：“看在钱的份上，我觉得可以。” “那就这么决定了，出场费能谈到一千万以上，我们就去。低于一千万，就推掉。” 三人都表态之后，罗杰立刻做出决定，对西奥多吩咐道：“后续的谈判交给你了。” “没问题，交给我就好。” 西奥多自信地点点头，谈判这种事，本就是经纪人最擅长的业务范围。 虽然说现在西奥多要帮助罗杰打理更多的业务，但代表乐队进行谈判，依然是他最核心的本职工作。 谈完工作的事情，西奥多想起了什么，突然问道：“《月之暗面》现在算是进入了正轨，后续的宣传也不需要你们继续参与。你们接下来的几个月，有什么打算？” “休假！休假！” 安妮大声叫道：“我要休假！我要去瑞士滑雪！” “大夏天的滑什么雪！” 罗杰顶了一句，拿出一份计划书，说道：“我准备了一个新的项目，趁着人都在，一起讨论一下。” 第503章 闲着也是闲着 “新项目？” 安妮的好奇心最重，一把抢过罗杰手中的计划书。 翻开来，首先映入眼帘的，却是一篇曲谱。 安妮看了片刻，有些疑惑地问道：“这个谱子，曲风好像有些奇怪啊……” “给我看看。” 胖子凑了过来，看向安妮手中的曲谱，眉头一皱：“《摇摆监狱（jailhouse.rock）》？这什么鬼名字？” 罗杰最早接触到这首歌，并非是原唱，而是皇后乐队在1974年伦敦演唱会上的翻唱。 后来因为这首歌，反而让罗杰喜欢上了一个本以为早已“过气”、“落伍”的摇滚巨星。 《摇摆监狱》，是罗杰前世，五十年代一部同名电影的主题曲。 当然，那部电影的官方译名不叫这个，而是《脂粉猫王》。 从电影的名字就能看出来，这是大名鼎鼎的猫王，埃尔文斯-普雷斯利的作品。 猫王的成就不必赘述，即使是去世四十多年之后，在北美这片土地上，猫王依然是最受欢迎的流行巨星之一，仅次于披头士乐队和八九十年代的乡村巨星加思-布鲁克斯。 而且，猫王不单单是北美乐坛第一位超级巨星，更是有史以来唯一一个在乐坛和好莱坞同时跻身超a的顶尖巨星。 不过在罗杰看来，猫王最伟大的成就，在于他的音乐风格的不可复制性。 从摇滚音乐诞生以来，能够将黑人摇滚和白人摇滚完美结合在一起的，除了猫王之外，没有任何人能够做到。 绝大多数情况下，这两者都是泾渭分明，黑人唱黑人音乐，白人唱白人音乐。 当然，也有完全反过来的例子，比如滚石乐队，以及脱离杰克逊-5乐队单飞之后的迈克尔-杰克逊。 在猫王的众多作品中，这首《摇摆监狱》不能算是最广为人知的，但却是猫王个人音乐风格的极致体现。 原本，罗杰曾打算在未来的《摇滚圣经》中，单独将猫王的作品罗列出来，做一张《复古摇滚》或者《原始摇滚》之类的专辑。 但思来想去之后，还是放弃了这个念头，仅仅只拿一首代表着猫王极致个人风格的作品，权当是致敬这位摇滚音乐的开拓者。 ——猫王确实不是摇滚音乐的创造者，但若是没有猫王，也不会有后来摇滚音乐的兴盛和繁荣。 就像是这个世界，那位像极了猫王的乐坛前辈，普雷斯利-king一样。 两者的音乐风格虽有不同，但对摇滚音乐的贡献却是一样的伟大。 咳……扯远了。 不为猫王做一期《摇滚圣经》的专辑，是因为毕竟年代不同了。 以怀旧的审美来欣赏，那个时代的作品确实有一种独特的韵味。 但大几十年的时间过去，五十年代的早期摇滚，确实不怎么符合现在主流歌迷的喜好。 贸然出专辑，或许不至于说亏钱，但若是销量的数字太过于难看，多少会对《摇滚圣经》系列的口碑有所影响。 出一支单曲，向前辈致敬，已经是足够了。 而且，罗杰也有些担心，自己的乐队，是否能够充分驾驭这种特殊的风格。 黑人摇滚、白人摇滚，乐队都尝试过，都做得还算不错。 但是，两者结合？ 没试过，谁知道能不能做好？ 若是做不好，出专辑那就是丢人现眼。 换成是单曲，即使是失败了，影响也没那么大。 …… “这谱子，怎么这么像是黑人风格？” 胖子哼唱了一阵，感觉到有些不对劲。 “准确的说，是黑人风格和白人风格的结合。” 罗杰开口道：“算是一次尝试吧，反正闲着也是闲着，就当是玩了。” “可是为什么只有一首歌？” 安妮有些奇怪：“我记得我们很少出单曲才对。” 乐队出单曲的次数确实很少，更多的时候是偏爱直接出完整的专辑。 毕竟，专辑的歌曲数量多，售价高，也更赚钱。 单曲才能卖多点？就一首歌，哪怕是换着花样多录几个版本，也卖不上价钱，成本却不会低多少。 再加上大多数歌迷都喜欢购买完整专辑，如果推出单曲，根本赚不了几个钱。 在二十世纪娱乐的那段时间就不提了，有了自己的mad唱片之后，乐队仅仅只推出过一次单曲，即那首小理查德的黑人摇滚，《你好，莫莉小姐》。 那首歌算是对黑人市场的试水，紧接着，就趁热打铁，推出了《滚石》专辑。 不过这首《摇摆监狱》，却纯粹是因为接下来的一段时间太闲了，找点事情做。 正如罗杰所说的，闲着也是闲着。 和“来都来了”差不多，属于那种强大到让人无法反驳的理由。 “就一首歌，录着玩呗。” 罗杰一脸无所谓地说道：“休假的时候你们练练自己的部分，休假回来，我们抽点时间把这首歌录了，然后再开始为明年的巡演做准备。” 经过了很长一段时间的忙碌，乐队将会有一个相对舒适的长假。 毕竟，在工作的时候，神经一直紧绷着，铁打的人都受不了。 尤其是在娱乐圈这种压力极大的环境下，适当地休息，是十分有必要的。 当然，现在依然是乐队最为关键的上升期，即便是长假，也不会太长，只是一个月左右。 在这次碰头结束之后，乐队就会解散，各自度假。 预定的集合时间是在九月中旬，这个时间点略微有些尴尬。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 距离明年的欧洲巡演大约还有五个月，直接开始准备，显然是太早了。 但若是录制一张完整的专辑，时间又有些紧张，毕竟在专辑开始录制之前，也是需要一定的时间进行练习，不是说拿上曲谱就可以直接开始演奏。 专辑的时长越长，这个练习的时间就要预留得更充分一些。 像是《滚石》专辑，在开始录制之前，乐队足足练习了三个多月。 而《月之暗面》，看上去是省掉了这个过程，实际上在此前的数年时间里，早就将这张专辑的歌单演练得十分娴熟了。 五个月时间，至少要提前两个月，为明年的欧洲巡演做准备，时间只剩下三个月。 这点时间，从头开始准备一张完整的专辑，肯定是不够的。 一支单曲，反而是刚刚合适。 “把谱子发到我的邮箱，有空我会练练。” 安妮摆了摆手，道：“马上要度假了，别跟我说这些不开心的话题。” 罗杰和胖子对视一眼，露出无奈的苦笑。 这个风格，只能说，很安妮。 还是原来的配方。 “对了。” 安妮像是想起了什么，问道：“你们打算去哪度假？要不要一起去瑞士滑雪？” “……” 这已经是短短片刻之内，安妮第二次提起滑雪的事情了。 罗杰回忆了好半天，才想起来，瑞士似乎确实是有名的滑雪胜地，哪怕现在是夏天也同样如此。 无语了片刻，罗杰摇了摇头，道：“我可不想去雪山上受罪，我需要阳光和海滩。” 停顿了一下，像是想到了什么，罗杰又补充了一句：“噢，对了，还有穿比基尼的辣妞。” “低俗！” 胖子“义正言辞”地鄙视了罗杰一番，“自豪”道：“我打算带杰西去拉斯维加斯玩上一个月。唉，像我这样专一的好男人不多了啊！” “呸！” 罗杰哪会不知道胖子是什么样的人？ 吃喝嫖赌抽，简直五毒俱全。 这货玩嗨起来，可是比安妮还要疯。 乐队里，恐怕也只有贾森能和胖子相比。 装专一？ 这货纯粹是怕老婆！ “维加斯？” 安妮嘲讽道：“别把内裤都输到赌场去！” 不到两个月前，乐队刚刚进行过一次分红，胖子拿到了两千多万美元。 安妮明是嘲讽，实际上是在提醒胖子，别玩得太大了。 毕竟拉斯维加斯那地方，套路不是一般的复杂。 别说几千万美元，若是控制不好自己，绝对是万贯家财进去，一贫如洗出来。 “我分红的钱都换成油土鳖的股票了，只留了几百万零花。” 胖子也知道安妮是好心，点头道：“我这次去维加斯，只带两张信用卡，刷爆了就回来。” 以胖子的名气和收入，信用卡的额度不会是一个小数目。 但不管再怎么大，依然也只是信用卡，又不是大名鼎鼎的百夫长黑金。 就算刷爆两张，顶多就是心疼一点罢了。 甚至连心疼都不会。 在不确定自己是否有足够自制力的情况下，干脆少带点钱，这倒也不失为一个明智的选择。 安妮又嘲讽了胖子几句，看向罗杰，问道：“你呢？假期在哪过？” “就在这里，哪也不去。” 罗杰耸耸肩，无奈地说道：“《美国达人秀》的项目我得盯着，《郊区的耶稣》剧组已经成立了，那边我也要跟进，我投资的那个公司也在策划上市，公司还有一堆乱七八糟的杂事，我根本走不开。” 罗杰说的是实话。 虽然说是休假，也只是比平日里省心一些，不会天天围绕着工作打转罢了。 但是，随着mad唱片和乐队的摊子铺得越来越大，工作量自然也是水涨船高。 虽然不是什么事都需要亲力亲为，但却也要保持相当的关注，以确保下边的人不会把事情给搞砸了。 罗杰甚至在考虑着，等到news.feed上市之后，干脆找个合适的时机将股票卖掉套现算了，虽然会损失一笔长远的收益，但也少了一件需要关注的大事。 “可怜的罗杰。” 安妮饶有兴致地打量着罗杰，“怜悯”地调侃了一句，又问道：“用不用我给你找几个妞？你单身有一段时间了吧？” “也没多久，两周前才去探过艾米的班。” 罗杰对安妮的调侃毫不在意，仿佛根本没听出来，说道：“而且你忘了这是什么地方吗？隔壁就是好莱坞，会缺女人？” 呃，这个“隔壁”的距离貌似有些远，足足好几十公里。 也许有上百公里？ 不过左右都是在一座城市内，说是隔壁，问题也不大。 “那就这样定了。” 安妮也没有坚持，大大咧咧地说道：“你好好看家，这边的事就交给你了，我和胖子玩够了就回来。” 胖子没有说话，对罗杰投以一个同情的眼神。 “我还能说什么？” 罗杰哭笑不得。 安妮安慰人的这方式，也实在是太过于另类了些。 若非互相之间已经极为默契，换了不熟悉安妮的人，恐怕要以为这是在嘲讽。 “散会散会！” 安妮伸了个懒腰，一副“工作好辛苦”的样子。 随后，整个人仿佛突然精神了起来，问道：“明天就解散了，今晚不开个派对庆祝一下吗？现在天还没黑，还来得及让派对公司准备！” “没有派对！” 罗杰也不知道为什么，这几年来，总是对派对提不起兴趣。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 或许是玩腻了？ 强硬地拒绝了安妮的提议之后，罗杰又说道：“派对就算了，晚上留下一起吃个饭。蒂娜，告诉厨房，今晚吃火锅。” 一听到火锅，安妮连派对都忘了，大喊道：“我要吃那个烧炭的铜锅！” “对，那个烧炭的火锅好吃！” 胖子也忙不迭地点头附和道：“千万别弄辣的，我们不吃辣！” 人们总说，有钱人的生活，是普通人想象不到的。 安妮和胖子，如果将股份也算上，也有着亿万美元的身家了，但一顿普普通通的老帝都涮羊肉，啊不，涮牛肉，就足以征服他们的胃。 虽然说食材什么的比普通的小店里要好上许多，但本质上还是火锅，无论以任何角度来评价，都属于不折不扣的“平民食物”。 罗杰不知道那些真正的“上流贵族”的生活是什么样，但对于自己这样的草根出身的富豪来说。 除了花钱败家的时候大手大脚一些，大体上来讲，和过去穷的时候却也没有本质上的不同。 弹的还是贝斯，喝的还是酒，吃的还是肉，住的也还是十平米……呃，十英亩的房子。 日子还不是一样过嘛？没区别！ 饭桌上，罗杰夹起一片涮到八成熟的牛肉，蘸着麻酱，美滋滋地吃着。 不就是吃的肉贵了那么一点嘛？一公斤也就一千多美元，即便是穷人，狠狠心，也不是吃不起的嘛！ 所以说，有钱没钱，还不都是一个样？ 啊呸，所以说，有钱，真好啊！ 第504章 最有力的武器 “别拘束，就当是在自己家里。” 罗杰对几个客人招呼着，说道：“多吃点，夏天吃这个，配上冰啤酒，最爽快！” 依然是罗杰-克里斯蒂安庄园的院子里，几个人围着桌子，吃得满头大汗。 在罗杰的“火锅攻势”下，又有几个人被带进了沟里，迷上了这种来自太平洋对岸的美味。 在杜克-罗森伯格身旁，是一个有着金色长发的美女，罗杰身边同样也有一个。 两个美女都来自好莱坞，不同的是，杜克身旁的索菲亚-科波拉来自大名鼎鼎的科波拉家族。 这个曾经得过金酸梅奖的演员，在两年之前，刚刚以导演和编剧的身份，拿下了第一座奥斯卡奖杯。 据说杜克的家族和科波拉家族是世交，两人之间的关系也很“亲密”。 不过罗杰总觉得，有种老牛吃嫩草的嫌疑。 当然，刚刚从大学毕业的杜克是那根嫩草。 而罗杰身旁的劳伦-科汉，如今还只是一个籍籍无名的小演员，只出演过几次没有台词的背景板，刚刚正式成立的《郊区的耶稣》剧组，是她得到的第一个重要角色。 若是按照罗杰前世的轨迹，这位在英国长大的美国女孩，在电影中并不会有什么出色的表现，但在电视剧中，却会是最为炙手可热的女星之一。 其中最具代表性的角色，无疑是《行尸走肉》中的玛姬。 如果这部剧依然会如同前世一般，在这个世界出现的话。 …… 三个客人都不会用筷子，用刀叉吃着火锅，竟然出奇地没有任何违和感。 四个人围着火锅吃得满头大汗，颇为痛快。 吃饱喝足，罗杰拿着一瓶冰镇的啤酒，问道：“杜克，计划的拍摄时间是多久来着？” “这部电影的剧情相对简单，布景也不复杂，只是镜头方面需要多拍一些作为后期的剪辑素材。如果一切顺利的话，大概需要一个半月。” 杜克-罗森伯格犹豫了一下，诚恳地说道：“当然，这是建立在一切顺利的前提下。但我是一个新人导演，肯定会犯错，犯错就会耽误进度。保守点估计，大概需要两个多月才能完成拍摄。” 《郊区的耶稣》属于剧情类电影，从受众方面来说，更偏向于文艺类的独立电影。 这种电影，若是放到暑期档，肯定是没有任何竞争力的炮灰。 综合考量之下，上映档期初步定为明年的感恩节档期，这是文艺类电影较为热门的时段。 如今才八月份，距离明年的感恩节还很遥远，留给剧组的时间相当的充裕。 哪怕是拍摄、剪辑、后期制作的进度再怎么慢，也绝对不存在赶不上上映档期的问题。 “不用着急，以保证质量为先。保险公司那边我打过招呼，只要能够在规定的预算内完成拍摄，时间方面我不做过多的要求。” 虽然杜克-罗森伯格是一个纯粹的新人导演，但他的做事风格带有鲜明的“成功者”特征，这也让罗杰很看好他。 唯一担心的，是经验缺乏，导致拍摄或者其它某个阶段中出现致命的失误。 既然时间上很充裕，自然没必要去催进度。 慢工出细活，反而更加能够保证质量。 罗杰叮嘱了几句，又话题一转，问道：“我手头有一个电视剧项目，需要一个靠谱的团队，尤其是编剧，有合适的人选介绍吗？” 在开口的时候，罗杰的目光不经意间扫过索菲亚-科波拉。 若非这个女导演出现，罗杰还不会知道，杜克-罗森伯格在好莱坞内的人脉早已建立了起来。 或者换句话说，罗森伯格家族，本身就是和好莱坞关系密切。 杜克进入这一行，本身就比其他人更具优势。 这个年轻导演所缺乏的，根本不是其它新人导演苦苦追求的，第一次执掌导筒的机会。 而是一个成功概率无限高，或者失败风险无限低的项目。 如果不是为了追求第一步的必定成功，或许在毕业之前，杜克就有独立执导一部低成本电影的机会。 “编剧？” 杜克在记忆中搜索片刻，开口道：“我确实认识几个专精于电视剧方面的编剧，不知道你的项目是哪种类型？” 在北美，电影和电视剧都属于好莱坞，但却是两个完全不同的行业。 在电影中，编剧处于食物链的底端，制片人则执掌整个行业的生杀大权。 而在电视剧中，情况却是截然相反，编剧的地位，要凌驾于制片人、核心演员，以及导演之上，是一个项目的绝对核心。 原因很简单，北美的剧集大多是边播边拍，根据观众的反馈随时调整剧情，这就导致对编剧的要求极高。 任何一部热门剧集，必然有着一个出色的编剧团队为其出谋划策，导演仅仅只是执行编剧意志的工具，不允许对剧本有任何创新或者“个人理解”。 当然，在好莱坞的工业流水线制度下，即使是电视剧编剧，所擅长的内容也有所不同，分工极为明确。 不说剧集类型的不同，单单只是在同一部剧的框架内，就有少则数人，多则数十人的编剧同心协作。 有人专门写剧情大纲，有人专门写分镜，有人则负责角色对话的部分，等等。 而若是往大的分类上去分，擅长家庭伦理剧类型的编剧，若是去写《杀与那个什么之歌》的剧本，肯定做不到最好。 杜克有此一问，也是极为负责的一种态度。 至少要清楚罗杰的具体需求，再推荐合适的人选。 罗杰看了一眼身旁的玛姬…… 啊呸，看了一眼身旁的劳伦-科汉，对杜克说道：“现代背景的魔幻剧。” 虽然劳伦-科汉最出名的角色是杀丧尸如屠狗的悍妞玛姬，但在罗杰的记忆当中，第一次在屏幕上看到这张脸孔，却是另一部剧当中的女神偷。 那个有着一口标准英国腔调的女神偷，在罗杰的记忆当中，可是要比玛姬什么的性感多了。 而且，那个在车里塞满齐柏林飞艇、acdc等乐队摇滚唱片的猎魔人哥哥，也是罗杰颇为喜欢的影视角色。 “魔幻剧？” 杜克想了想，说道：“我正好认识一个家伙，是今年上映的新片《恶灵空间》的主要编剧之一，叫埃里克-克莱普克。” “可以告诉我他的联系方式吗？” 罗杰没听说过这个编剧的名字，但这是很正常的。 除了好莱坞的从业者，有几个人会关心一部大热电影或者剧集的编剧是谁？ 就算是一个名气不大的小角色，也无所谓。 是否有足够的价值，找人查查他的履历也就知道了。 …… 杜克和索菲亚在晚餐之后，很快就告辞离开。 看这对“狗男女”的架势，显然是迫不及待地要去开个房间。 罗杰半躺在海滩边的躺椅上，静静享受着凉爽的海风。 劳伦却是用沙子将自己埋了起来，只露出一张漂亮的脸蛋。 “你今天说的那个电视剧……” 劳伦突然开口，问道：“可以跟我说说吗？” “怎么突然对这个感兴趣？” 罗杰明知故问了一句，不等对方回答，又开口说道：“你的家乡在东部？不知道你对西部的鬼怪传说有多少了解？” “听说过一些，吸血鬼，狼人，温迪戈食人魔什么的。” 劳伦脸上露出好奇的表情：“你说的电视剧，和这些传说有关？” “对。” 罗杰点点头，说道：“一对出生在猎魔人家庭的兄弟，哥哥继承父亲的意志，开着车在北美各地寻找鬼怪杀人的案件，对付那些残害人类的恶魔。 而弟弟则希望逃离这种非常人的生活，去读大学，希望以后当一个律师。 然而当弟弟快要大学毕业的时候，女友死于一起灵异事件，于是为了追查凶手，又重新和哥哥走到一起，在北美各地调查超自然事件，并与各种传说中的怪物战斗。 剧集的大致情节是这样，每一集是一个独立却又互相关联的故事。” “看来这对兄弟就是主角。” 劳伦脸上依然保持着适当的好奇：“有名字吗？” “你是说剧集，还是主角的名字？” 罗杰笑道：“剧集的话，叫《邪恶力量（supernatural）》，至于两个主角的名字…… 哥哥叫迪恩-温切斯特，一个开着1967年款雪佛兰黑斑羚，喜欢摇滚音乐的莽夫，信奉用拳头可以解决一切问题。 弟弟则是一个书呆子，整天抱着笔记本电脑，名叫萨姆-温切斯特。” 说起萨姆-温切斯特这个名字的时候，罗杰脸上露出怪异的表情。 似乎，自己好像在哪遇到过一个叫这个名字的家伙。 另一座城市，【科博特音乐艺术公司】的ceo办公室里，一个叫做萨姆-温切斯特的苦逼老板打了个喷嚏，自言自语道：“谁在背后骂我？！” …… “说起来。” 罗杰简单描述过剧情之后，看向劳伦，问道：“有没有兴趣出演一个角色？我认为一个来自英国的女猎魔人，不，女神偷，这个角色很适合你。” “好啊，原来在你眼里我就是个小偷！” 劳伦脸上露出嗔怒的表情，却是没有接罗杰的话。 在好莱坞，往往是电视剧演员挤破头地想要往电影圈子里钻，而电影演员，如果不是实在接不到角色，很少有人愿意去演电视剧。 虽然说大热剧集的核心角色，收入不会比电影届的超级巨星低，甚至可能更高。 但出演电视剧，最大的风险在于角色形象的固化，整个职业生涯被套牢在一个角色上。 当剧集结束，也不可能再转型，去出演其它的角色，最起码也是有着很大的转型难度。 比如詹妮弗-安妮斯顿，离开了《老友记》之后，几乎是演一部扑一部。 劳伦好不容易接到一部电影的女主角，怎么肯再回头去演“不上档次”的电视剧？ 虽然这个女主角，只是一部偏向于文艺剧情片的女主角，甚至于，可以说整部电影都是为其中的插曲服务，和mv没什么区别，但那也是女主角！ 看出了劳伦的想法，罗杰也没有继续追问下去。 在好莱坞，什么都缺，就是不缺演员。 若是这个项目能搭建起来，劳伦不愿意演，重新找一个就是了。 哦，对了。 还有《行尸走肉》，这也是一个圈钱利器。 这两部剧的成本都不算高，内容也相对简单，一个全程打僵尸，一个全程打怪兽。 若是能做成功，又会多出一个财源广进的项目。 而且，想在好莱坞泡妞，除了制片人以外，效果最好的身份，就是一个电影或者电视剧项目的投资人。 角色，是让女明星们张开双腿的最有力的武器，没有之一。 若非如此，劳伦-科汉也不会出现在罗杰的家里。 咳咳，这段暂且跳过…… 打闹了一阵，两人突然沉默了下来。 过了片刻，劳伦开口道：“明天我就要去剧组报道了。” “我有空会去探班的。” 罗杰当然清楚这时候需要说什么：“你工作完之后，也可以随时过来。” 经历了几个月的筹备，《郊区的耶稣》终于即将开拍。 罗杰不打算全程跟进电影的拍摄，却也会保持一定的关注。 虽然说洛杉矶的人力成本较高，但以这部片子的规模，却是没有必要为了省钱而去外地。 一方面拍摄周期短，另一方面，由于剧情简单的缘故，无论是镜头设计，还是人手方面，都相对“节省”。 直接在洛杉矶拍摄，因为靠近好莱坞的关系，可以直接租用好莱坞现成的摄影棚，反而更省钱。 就在同一座城市内，自然不需要搞得依依惜别，想见随时都能见到。 “知道你工作忙。” 劳伦翻了个白眼，似乎对此很不满。 “好几个项目同时开工，我总得盯着点。” 罗杰不打算给女孩继续表达不满的机会，一个翻身从椅子上下来，压在劳伦身上，将女孩身上松软的沙子扫到一旁。 “明天就暂时分开了，我们得珍惜现在的时间……” 第505章 我不入地狱谁入地狱 虽然乐队进入了休假状态，但罗杰却是无语地发现，自己要操心的事情依然不少，每天都有一大堆工作。 《郊区的耶稣》已经结束了前期筹备阶段，正式开拍。 《实习医生格蕾》第一季也即将下档，目前为止，平均收视人数接近850万人，对于夏季档电视剧而言，是一份相当亮眼的成绩单。 有了这样的成绩，第二季的计划自然而然地被提上了日程。 其它部分罗杰可以完全不过问，交给剧组去处理，但在至关重要的预算审核方面，却需要亲自把关。 除此之外，《美国达人秀》也将在即将到来的九月份开播。 这部大型真人秀节目，大部分资金来源于大卫-劳伦斯，但乐队也投入了三千万美元。 三千万美元，对于现在的乐队来说，也就是两三个月的收入，但也绝对不能说是什么可以随便无视掉的小钱。 仅仅只是看在钱的份上，罗杰也必须对这个项目保持足够的关注。 除了这些杂七杂八的项目之外，来自mad唱片的一份报告，也在乐队刚刚进入假期的时候，被送到了罗杰手上。 在得到了【atv索尼音乐版权管理公司】手中的大笔版权之后，mad唱片终于在版权运营的业务上有所作为。 这份报告，就是过去半年里，版权运营方面的收入。 歌曲版权可以开发的方向有很多，但归根结底，除了专辑销售一类的硬性收入以外，最主要的版权收入来源，就是各种插曲、主题曲的授权。 例如广告、电影、电视剧中用到某一首歌，就需要与版权方协商一个适当的价格，以获得相应的授权。 比如说漫威的系列电影《雷神3：诸神的黄昏》，在预告片中使用了齐柏林飞艇乐队的《异境入侵者之歌（immigrant.song）》，作为预告片的主题曲。 仅仅只是这一首歌的授权（只是授权，非买断）费用，就高达490万美元。 当然，价格如此高昂的歌曲版权授权是极为罕见的，大多数情况下，单首歌的授权价格都是在免费到几万美元之间，除了带有广告性质的授权以外，上十万美元的都极少。 一首歌的版权收入如何，不仅仅只是考量歌曲的热度与适用性，同时还和版权运营方的谈判能力有关。 而后者，在能力相当的情况下，手里掌握的版权越多，越容易要出高价。 过去，mad唱片的版权运营部门，就是在版权数量上吃亏，很难将手中的版权授权卖出个高价。 但有了【atv索尼音乐版权管理公司】的数千首歌曲版权之后，这个致命的短板总算是被弥补了上来。 虽然这些歌曲的版权所有权不在mad唱片手中，但只要是由mad唱片独家进行版权运作，所有权的归属其实并不重要。 仅仅半年的时间，mad唱片的版权运营部门就交出了一份相当亮眼的成绩单。 版权总收入1.6亿美元，实际到账1.1亿美元，还有接近5000万美元，会在未来的一年内陆续支付到账。 其中，来自【atv索尼音乐版权管理公司】的数千首歌，总收入高达1亿零840万美元。 当然，这里边是包含了唱片销售分成的部分。 每一张专辑的发行合约都有所不同，版权方的分成比例也不一致，低的只有百分之十，高的能达到百分之七十以上。 平均下来，大约在百分之三四十之间。 这些作品的发行时间大多超过了十年，虽然还有一定的新增销量，但却很不起眼。 唱片销售分成虽然没少到不可忽视的地步，却也算不上是主要收入。 数千首歌，半年时间能获得上亿美元的版权收入，依靠的，自然是mad唱片的版权运营能力。 “这些版权在索尼手中的时候，每年的收入有多少？” 罗杰突然想起这个问题。 “不清楚，索尼没有公开这方面的资料。” 依耶塔-哈森摇了摇头，说道：“根据业内的估计，应该是要比我们多不少的，至少高出百分之五十。” “那不就是每年至少三亿美元？” 罗杰不禁感到咂舌。 虽然对那些岛国人没什么好印象，但在能力这方面，罗杰却不得不说一个服字。 单论对歌曲版权的开发和运作能力，全球任何一家唱片公司，哪怕是市场占有率第一的环球，都比不上索尼。 当然了，索尼毕竟是唱片业的四大巨头之一，所拥有的资源和渠道，不是mad唱片这样的小公司可以比拟的。 不提别的，单单只是海外市场，mad唱片的手几乎伸不出去，连专辑的海外发行，都要交给其他公司来合作，更不要说去拓展海外的版权开发了。 还是今年收购了几家小公司，才勉强能够在英国地区建立起一定的影响力。 若是想达到索尼那等程度，现在的mad唱片还差得太远。 别说是现在了，就算是再过十年、二十年，也几乎不可能发展到索尼那种程度去。 单单只是公司不断扩张所需要的巨额资金，对mad唱片来说就是一个不可想象的数字。 和绝大多数明星相比，罗杰三人确实很能赚钱。 但是再赚钱，本质上也还是个明星。 去年一年三四亿美元，今年的收入大致也是这么多，差不多已经触摸到了这个职业的收入天花板。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 最多最多，一年能有个五六亿美元的收入，也就到头了。 而将一家唱片公司发展到四大巨头那样的规模，需要多少钱？ 乐队再保持现在的赚钱速度，全部的资金都砸进mad唱片，再过上一百年，都未必填的满这个窟窿。 胡思乱想了一会，罗杰从白日梦状态中退了出来，不再去想脚踢环球，拳打华纳，一屁股坐死索尼这种不可能实现的事情。 对着报告中的表格翻了半天，罗杰突然发现了一个问题：“为什么只有歌曲版权的收入，词曲版权呢？” 依照北美，或者世界上绝大多数地区的法律，歌曲版权和词曲版权都是分开的，两个独立的版权体系。 前者的版权基础是“声音”，即一首歌录制出来，歌手的歌声、乐手的演奏声，这些属于歌曲版权的主权范围。 而歌词、曲谱，这些则属于词曲版权的部分，归词曲作者所有，和歌手、乐手没有半毛钱的关系。 在授权方面，两者也互不相关。 比如说一部电影要用到一首歌作为插曲，使用的是歌曲版权，需要获得歌曲版权所有者的授权。 而词曲版权的所有者？抱歉，没你们什么事。 若是一个歌手想要唱某一首歌，需要的是获得词曲版权的授权。 但在唱出来之后，除非授权协议中有相应地规定，否则歌曲版权的所属权是歌手所有，而非词曲版权所有者所有。 通常情况下，人们说一首歌的版权值钱，所指的就是带有“声音”的歌曲版权值钱，而非词曲版权。 一些大牌的词曲作者所写出来的歌，往往词曲版权也能卖出不错的价格，但就整个行业整体来讲，词曲版权和歌曲版权的价值完全不在一个数量级上。 一首好歌的歌曲版权，可以轻易卖出上百万，乃至于上千万美元的高价。 但哪怕是最出色的词曲版权，顶天也就值个几十万美元。 绝大多数“知名”的词曲作者，写一首歌的酬劳不过是几千到几万美元而已。 当然，例外总是有的。 任何一个职业，站在金字塔最顶端的那一小撮人，总是与众不同的。 比如说罗杰拿出的作品，在同等质量下，就比其它的词曲作者卖出的价更高，而且授权协议中往往包含了长线分成的条款。 虽然分成的比例不高，但却是有和无的区别。 相较于来自乐队，来自其它投资项目的收入而言，词曲方面的收益对罗杰来说不算多。 但每年几百万，多的时候上千万美元，也不至于说少到可以无视的程度。 尤其是随着乐队的名气不断增大，翻唱乐队作品的人也在不断增加。 那些私下里唱着玩的自然不必去说，就算掉钱眼里去，罗杰也不会什么版权费都要收一收。 但那些在公开场合，以商业目的进行的翻唱，授权费还是要收的。 比如说其它歌手、乐队的演唱会，或者某一个电视节目上的翻唱，这种情况，就属于必须要获得正式授权的范畴。 在版权保护极为严格的北美，也不会有人愿意因为这点小钱，而惹上什么官司。 虽然不会太多，但每一次几千上万美元还是有的，次数累积的多了，也不可小觑。 更不要说，在乐队自己的作品之外，罗杰还额外拿出了许多不打算自己唱的歌曲，将版权交给mad唱片来运营。 单单只是mad唱片旗下，就有【ac-130】、【蓝色心情】两支乐队，以及加拿大女孩雷蒙娜-拉维尼，都大量使用了罗杰拿出的作品。 这些歌的版权收入，都是罗杰个人的收入，和乐队无关。 “词曲版权方面，今年总计大概有不到1300万美元。” mad唱片送来的报告里没有这些内容，但依耶塔-哈森依然对这些数据了如指掌，张口就来：“乐队的作品，词曲版权收入主要来源是翻唱，大概有200多万，接近300万美元的收入。 至于您交给公司代为运作的部分，今年的总收入大概有850万美元左右，主要收入来源于首唱的授权协议中的长线分成条款，其次是一次性的授权费用。 剩下还有接近200万美元，是公司从其它词曲作者手中批量购买，填充版权库的歌曲版权收入。” 850万美元？ 这笔钱可不算少了。 词曲版权收入，虽然是和歌曲版权收入不在一个数量级上，但架不住量多。 光是自己的乐队唱，能唱多少歌？ 一年两张、三张专辑，这个速度已经是相当夸张了。 若是再快，就算乐队自己受得了，外界也难以接受。 比别的明星快一点，这是正常的。 若是快太多，那就是砸人饭碗，要引起公愤的。 罗杰手中的几千首歌，自己的乐队就算花上十辈子也唱不完。 只留下其中最出色、最值钱的一部分，剩下的，全部拿出去给别人唱，收取授权费用，这才是最为明智的选择。 当然，考虑到外人看待自己的眼光问题，罗杰也不会蠢到一次把所有的歌都拿出来。 罗杰可不想成为别人眼里的怪物。 第一批拿出个几百手歌，对外说是自己以前积攒下来的。 然后每年再拿出几十首，最多百来首歌，这已经是很吓人的数字了。 就算是前世港台那些以快出名，一个人“养”着十几个歌手的词曲作者，比如双木夕之流，一年的作品大致也就是这个数目。 “这些版权方面的收入，跟公司那边打个招呼，下一个账期结算一次。” 报告中的收入数字让罗杰感到十分满意。 无论是歌曲版权，还是词曲版权，里边都有相当一部分的钱，是属于自己的。 罗杰并非是那些脱离了低级趣味的圣人，很低俗，低俗到了极点，就喜欢钱。 钱越多，罗杰自然是越高兴。 想了想，罗杰又开口道：“联系一下我的会计师，问问他我的个人账户上有多少可用资金，这周之内给我发一份明细过来。” 说到这里，罗杰不禁想到，前世的自己，也算是小有点成就。 不说多么富裕，最起码也是有车有房有存款一族。 但来到了这个世界之后，彻彻底底的被万恶的资本主义给腐化了，连自己有多少钱，都要问过会计师才知道。 万恶的资本主义，简直太腐朽，太堕落了！ 但是，每当工作之余，走在两英里长的私人海滩上散步的时候，罗杰就会觉得。 我不入地狱谁入地狱，还是让自己再腐朽，再堕落一些吧！ 除了乐队本身之外，其它的投资，都只需要起一个头，搭建好框架，然后坐等着收钱就是了。 那些忙前忙后的事，自然有手下人去完成。 这样的生活，才叫享受！ 收起文件，抬头看了一眼依耶塔-哈森，罗杰开口问道：“依耶塔，你为我们工作多久了？” “五年。” 依耶塔-哈森惜字如金地说道。 “五年……也不短了。” 罗杰点点头，问道：“你的能力很出色，做一个小助理，屈才了。乐队在外面的那些投资项目，我打算剥离出来，单独成立一个公司，你有没有兴趣做这个公司的负责人？” 第506章 决定 缺乏可靠的人手，这是罗杰目前面临的最大困境。 乐队的摊子铺得太大，单单投资达到千万美元以上的项目，就有五六个之多。 再加上mad唱片、乐队自身的主业，哪怕许多投资项目仅仅只把控大的方向，甚至是只对财务方面进行审核，都要牵扯不少的精力。 虽然说有西奥多，有迭戈，有汉斯的团队帮衬着，但能独当一面的人才却太少了。 满打满算，也就一个mad唱片的卢西恩-格兰奇，以及一个玛格丽特。 后者负责【darkness乐队管理工作室】的对外业务，由于乐队歌曲版权的运作交给了mad唱片，这家空壳公司的实际业务几乎为零，但却涉及到巨额的资金周转，若是没有一个信得过的人执掌，无论是罗杰，还是胖子和安妮，都不会放心得下。 再加上，乐队和三人个人名下的总计四个慈善基金，均是由玛格丽特负责。 兼顾着这么多地方，玛格丽特忙得已经两年没有在罗杰面前出现过。 若不是偶尔会打个电话，或者发一封邮件，汇报一下工作，罗杰都快忘了团队中还有这么个人。 乐队名下的另一个公司，【黑暗乐队工作室】，一直是由罗杰亲自负责，带来了大量的额外工作。 在过去的几年里，依耶塔-哈森早就证明了自己的能力足够出色，信任方面也不存在问题。 于是，罗杰便想到了将依耶塔-哈森外放出去，独当一面。 事实上，这个想法早在罗杰要求依耶塔-哈森对外招聘几个助理的时候，就已经产生了。 如今，只不过是时机成熟，顺势提起罢了。 “我愿意接受任何工作。” 依耶塔-哈森毫不犹豫地说道。 没有人不想升职，虽然在助理……助理主管这个位置上干得相当不错，薪酬也很丰厚。 但和独立执掌一家公司比起来，任何人都会选择后者。 哪怕这家公司的实际业务并不算如何复杂，仅仅只是监管乐队的投资项目。 “【黑暗乐队工作室】就交给你了，这个假期过后，你就去那边上班吧。” 罗杰想了想，又说道：“公司的办公室在内达华州，有些不方便，你从公司的账上划出一笔预算，在洛杉矶找个合适的办公地点。” “好的。” 出于罗杰长期以来用实际行动建立起来的信誉，依耶塔-哈森根本没问自己的职位和薪水，干脆地点头答应下来。 依耶塔-哈森不问，罗杰却不能不提。 考虑了片刻，很快做出决定：“待遇方面，参照玛姬的标准，ceo职位，五十万美元的年薪，另外，再给你百分之二的盈利分红。” 五十万美元的年薪并不多，但百分之二的分红，却是一个不算低的数字。 挂在【黑暗乐队工作室】名下的都是些什么投资项目？ mad唱片的股权、《美国达人秀》的投资份额、《实习医生格蕾》等等，除了专辑和巡演之外，几乎乐队的所有投资，都挂在这家空壳公司名下。 虽然【黑暗乐队工作室】本身并不经营任何具体业务，但仅仅只是这些投资，就代表着巨大的价值。 单单一个《美国达人秀》，若是达到《美国偶像》那般的成绩，这百分之二的分红，每年至少可以为依耶塔-哈森带来百万美元级别的收入，甚至更多。 这份薪水不可为不高，但在罗杰的判断中，依耶塔-哈森完全值这个价。 单纯只考虑能力，或许比那些拿着数百万美元年薪的大公司ceo差了不少，但这个女孩值得绝对的信任，这却是多少钱都买不到的。 在北美摸爬滚打这么多年，罗杰深知，若是想要让这份信任继续保持下去，给手下人足够的好处，是最基本的前提。 依耶塔-哈森被派去了【黑暗乐队工作室】，头号助理的位置，自然需要有人接替。 乐队如今不止一个助理，但让谁来接过这个班，却是一个值得考量的问题。 “你觉得让谁接替你的位置比较好？” 罗杰心里没有答案，只好问问依耶塔-哈森再做决定。 这一次，依耶塔-哈森思考了片刻，才说出自己的建议：“所有人里，惠特尼的能力最出色，金的性格最稳重。” 这两人，都是今年新招的助理，前者从大名鼎鼎的沃顿商学院退学。 嗯，不是毕业，而是退学，年龄仅仅只有二十岁，这份助理的职务，是她的第一份正式工作。 而后者，履历不算亮眼，只是毕业于一所普通大学，实习期间的表现也只能说是中规中矩，但为人却是十分的踏实，让人感到可靠。 至于其他人，和这两人相比，无论是能力还是性格，都没有任何的优势。 最终依耶塔-哈森位置，“升职”为乐队第一助理的，必然是在这两人当中二选一。 以乐队现在的发展速度，这一任第一助理，多半也仍然只是一个过渡。 若是表现出色，为人可靠，培养上数年之后，也有很大可能会和玛格丽特、依耶塔-哈森一样，被外放出去独当一面。 基于这一前提，人选方面必然要慎重。 但具体选谁，罗杰一时间也无法做出判断，只好暂时放下这件事，等安妮和胖子回来之后，商量一番再做决定。 …… “看什么呢？” 一支白皙的手臂轻轻揽住罗杰的脖子，耳边传来温热的吐息声：“什么东西比我还有吸引力？” 现在是周末，《郊区的耶稣》剧组休假，在罗杰的邀请下，劳伦-科汉又一次住进了罗杰-克里斯蒂安庄园。 但让她感到不满的是，回到房间后，罗杰却是对她视若无睹，一直在抱着笔记本电脑，查看着什么东西。 “一个几年前的投资项目，那个公司会在未来半年内上市，我在算这笔投资能为我赚到多少钱。” 罗杰随口应了一句，在女孩身上拍了拍，轻声道：“让我看完这段，等我几分钟，很快就来陪你。” “噢！” 劳伦-科汉乖乖地闭上了嘴巴，用表情表达着自己的不满。 但专注于笔记本电脑上的罗杰，显然是看不到她想表达的东西。 这份资料，是news.feed的内部会议记录，涉及公司近期的运转、上市的进程等等。 这笔投资，已经过去了好几年，如今，终于快到了开花结果的时候。 在长达数年的竞争中，news.feed并没有像前世的脸书那样，近乎完全垄断北美的社交网络市场，但却也成功逆袭到了同类产品的第一位，市场占有率超过百分之五十。 这是一个相当恐怖的数字，根据外界的普遍估值，当news.feed上市之后，罗杰手中所掌握的股权，至少价值三十亿美元以上。 而news.feed内部的观点则更加乐观，认为这个数字会提升到五十亿美元。 除了第一笔一百万美元的投资之外，在这家公司身上，罗杰又陆陆续续地投入进去了一千多万美元。 但这一千多万美元，在几年之后，却至少会增值数百倍之多。 幸运买中一家独角兽公司的原始股，其恐怖之处可见一斑。 但在罗杰看来，这依然不是news.feed的顶点。 想想看前世的脸书就知道了，最高时期整个公司市值上万亿美元，哪怕低的时候，也在数千亿之上。 哪怕不去考虑其影响力，单单只看钱，这也是一笔足以砸晕任何人的巨款。 “继续持有，还是卖掉套现？” 罗杰脑海中闪过一个念头：“或许可以考虑在二级市场增持股份？但是这样做的话，资金消耗有点大……” 在北美市场上，news.feed的竞争对手如今只剩下一家，双方差不多是各占半壁江山，news.feed小有优势，却不够明显。 若是继续在它身上下注，赌输了自然不必多说，血本无归。 如果赌赢了，这笔收益，还能再翻上数十上百倍，这可就相当恐怖了。 但互联网行业最大的特点就是其不确定性。 前一秒还一路飘绿，下一秒，股价可能就会直接崩盘，这样的例子，在这几年里每年都有那么几次。 （注：美股绿色代表上涨，和国内的反的。） 是选择拿已经到手的保底收益安然离场，还是押上全部身家继续赌下去？ 这个决定并不好做。 前者的选择无疑更为明智，但在已经看到巨大收益的情况下，任何人恐怕都很难继续保持理智。 “公司近期需要资金的地方很多……” 罗杰脑海中突然冒出这个念头，于是很快有了决定。 钱是赚不完的，当初投资news.feed，本来就是博一把运气，和买彩票差不多。 既然彩票已经中了，再把奖金全部丢进去继续买彩票？ 那是白痴才会做的事情。 自己的根基，还是在唱片业。 用其它投资赚来的钱，反哺mad唱片，提升公司在行业内的话语权和影响力，才是更为明智的选择。 几十亿美元，哪怕只拿出一半来，也足以让mad唱片得到一次快速发展的机会。 当然，拿自己的钱对公司追加投资，会涉及到方方面面的问题，尤其是股权分配方面。 但罗杰相信，自己的两个搭档，绝对不会在这件事上给自己设置什么障碍。 有了资金的保障，mad唱片快速发展起来，才能更好地为乐队提供支持。 现在的mad唱片，除了能赚钱之外，其它方面，真的是有些不尽如人意，对乐队的帮助实在太小。 毫不夸张的说，收入到了罗杰现在这个级别，钱多钱少，真的也就只是个数字而已。 就算乐队的年收入从几亿美元变成几百亿美元，罗杰最喜欢干的事也依然是叫上两三个朋友，在院子里支上一张桌子，几个人吃着火锅唱着歌，喝着啤酒聊着天。 毕竟现在到处都在提倡和谐社会，还有什么事比吃火锅更和谐的？ 咳…… 唱片行业内的影响力，以及至关重要的话语权，才是罗杰所追求的东西。 名气？收入？ 那些玩意都是虚的。 红的时候众人追捧，但当产生了直接的利益冲突时，获胜的永远是那些大牌唱片公司的实权角色。 想通了这一点，罗杰在做出抛售news.feed股票的时候，竟是觉得轻松了许多。 这笔投资，虽然不需要罗杰具体负责什么事情，但随着news.feed市场份额，以及公司估值的不断提升，手中那些股权涉及的金额越来越大，罗杰自然不可能当真做到无动于衷。 天天盯着news.feed的最新消息，不单是浪费精力，也影响了其它正常的工作。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 好在，最多再过几个月，news.feed就会在纳斯达克上市。 到时候，寻找一个合适的时机，将手中的股票抛售出去，全部套现。 到那以后，也就不需要在这家公司上浪费额外的心力了。 随手合上笔记本电脑，罗杰转头看向身旁的女孩。 劳伦-科汉背对着罗杰，慵懒地侧身躺着，仿佛一只精致的金丝猫。 “剧组那边怎么样？” 罗杰揽住女孩纤细的腰肢，轻声问道：“还习惯吗？” “你的导演简直是片场的暴君！” 说到剧组，劳伦-科汉甚至忘了自己在半分钟前，刚刚做出“和罗杰绝交五分钟”的决定，转过身，抱怨道：“昨天下午有一段奔跑的镜头，他让我ng了二十多次！天啊，真不敢相信，我穿的可是高跟鞋！” 似乎是为了证明自己的话，劳伦掀开被子，将小腿伸到罗杰面前。 脚趾侧面，细密的小伤口赫然已经连成了一片。 对于杜克-罗森伯格的片场作风，罗杰也有所耳闻。 剧组里不少人都私下里叫他暴君、魔鬼、独裁者。 不过罗杰并不打算对此作出表态。 杜克-罗森伯格，毕竟是自己看好的导演，自然要给他一个相对宽松的发挥环境。 除非影片本身出现了问题，否则，让一个演员多ng几次这样的事，罗杰根本不可能去插手。 “是不是每一个导演进了片场，都有一副暴脾气？” 罗杰毫不犹豫地转移了话题：“我记得之前投资《后天》的时候，去片场探班，那个导演的脾气也很暴躁。” “导演都是一群以折磨人为乐的变态！” 劳伦-科汉低骂了一句。 “我记得你很喜欢被【折磨】才对……” 罗杰翻了个身，将劳伦压在身下。 劳伦轻轻咬了一下嘴唇，轻声道：“我就喜欢你变态的样子。” 第507章 上档次的败家方式 九月初，《美国达人秀》第一季开播。 节目组打出了“演不惊死人不休”的宣传口号，在节目中也正是这么做的。 nbc电视台对这档节目的支持力度极大，直接拿出了周五晚上的黄金时段。 刚开播之时，《美国达人秀》的成绩并不如何起眼，甚至可以说是让人失望，在长达二十多分钟的时间里，收视人数一直在两三百万左右徘徊。 但随着一个年龄仅有10岁的女孩登台，几乎和前代拉丁天后佩内洛普-加西亚一模一样的歌声响起，收视率立即开始飙升。 最高的时候，收视人数已经逼近一千万大关。 诚然，和nfl、nba的重要场次比赛，或者《美国偶像》这样已经奠定了品牌影响力的大热节目比起来，一千万的收视人数并不算多么的高。 要知道，这可是以高收视率而闻名的秋季档，不是前世那个夏季档！ 在北美，所有电视行业的从业者都清楚，秋季档的收视量，最起码也是夏季档的两倍以上。 若是那些影响力巨大的剧集、真人秀节目，甚至能够达到三倍、四倍。 千万收视率，在夏季档可以排入顶尖之列，而放到秋季档，只能说是不错。 但对于一个全新的节目而言，这个成绩单，已经是相当出色的答卷。 而且，现在仅仅只是海选阶段。 一旦进入到决赛圈，甚至是总决赛，相信收视率还会有一个很大的提升。 超越《美国偶像》最高时三千多万的收视人数，或许有些难度，毕竟即使在全北美电视行业的历史上，《美国偶像》的收视率也是一个神话。 但毫无疑问的是，凭借着现在的成绩，《美国达人秀》必然可以为投资者带来巨额的收益。 收到这份数据，大卫-劳伦斯紧绷的神经立刻放松了下来。 虽然这只是一笔不到一亿美元的投资，但大卫-劳伦斯依然十分的紧张。 紧张的不是这点钱，而是这个项目的未来。 “我突然想起来一件事。” 大卫-劳伦斯连着喝了几杯咖啡，才慢慢冷静下来，突然想到了什么，对哈灵顿露出一个苦笑，说道：“我一开始，不是打算大力投资唱片行业的吗？为什么会被罗杰带进真人秀节目这个坑里？” “……” 哈灵顿沉默了半晌，有些木讷地开口道：“不管投资什么行业，最重要的难道不是赚钱吗？” 先前的《美国偶像》，为大卫-劳伦斯带来了数以亿计的利润。 在今天的收视率统计出来之后，可以确认的是，《美国达人秀》，也将在长达十年以上的时间里，源源不断地为大卫-劳伦斯带来巨额的财富。 哈灵顿的想法很单纯，作为劳伦斯家族的后代，大卫-劳伦斯不需要拥有任何控制大量工作岗位的产业，来为自己提供基本的自保能力。 投资，目的很单纯，就是为了赚钱。 赚得越多越好。 既然电视真人秀节目能赚钱，为什么一定要纠结失去了唱片行业的投资机会？ “……” 大卫-劳伦斯也沉默了片刻，点点头，说道：“你说得对，能赚钱才是最重要的。” 哈灵顿没有接话，气氛突然有些尴尬。 又沉默了一阵，大卫-劳伦斯再次端起咖啡杯，吩咐道：“安排一下明天的飞机，我要去拜访一下罗杰。家族里那句祖训是怎么说的来着？一定要善待能为你带来财富的人。” 哈灵顿咧了咧嘴，纠正道：“是一定要巴结好能为你带来财富的人。” 从这句“祖训”上可以看出，劳伦斯家族的先祖，节操大概早就掉光了。 大卫-劳伦斯：“……” “就你话多！” ………… “钱是万能的？你怎么会有这种想法？” 罗杰瞪大了眼睛，看着劳伦-科汉。 片刻，摇了摇头，说道：“金钱并非万能，最多只能解决九千九百九十件事。” “那剩下的十件事呢？” 劳伦脸上写满了求知欲。 “剩下的……” 罗杰停顿了一下，实话实说道：“有钱的人解决不了，没钱的人更不可能有办法。” “这不是废话吗？” 劳伦显然没有get到这个冷笑话的笑点。 有些疑惑地思索了片刻，摇了摇头，又问起另一个问题：“你在好莱坞投资了这么多项目，有打算正式进入好莱坞的想法吗？” 这段时间里，在杜克-罗森伯格的介绍下，罗杰与两个编剧团队分别达成了协议，总计拿出了三千万美元，成立了两个新的项目。 《邪恶力量》与《行尸走肉》。 这两个项目，都是罗杰前世比较喜欢看的剧集，但这么多年过去，具体的细节早就忘的差不多了。 在这两个项目上，罗杰仅仅只提供了大致的剧情框架，以及思路，具体的细节则是由编剧团队负责填充完善。 而整个剧组的掌控方面，罗杰也通过马克-戈登，联系了两名履历和口碑都相当不错的制片人，为剧组保驾护航。 后者自不必说，无论是在北美本土，还是在太平洋对岸，一直都是大热的剧集。 吃饭睡觉打僵尸，这种类型的片子虽然算是小众，但无论在哪一个地区，都有为数不少的死忠粉丝。 而《邪恶力量》，则是一部在北美收视率不错，在太平洋对岸不温不火的冷门剧，却是罗杰自己比较喜欢的一部。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这部剧前世的成绩如何，罗杰并不清楚，但一直到罗杰来到这个世界之前都还在拍，想必商业成绩也不会差到哪去。 关于这部剧，优点可以说出一大堆，但有几个细节却是让罗杰诟病不已。 比如天使和恶魔打架全靠拳头，比如画质渣如荷官发牌，等等。 归根结底，这些缺陷都是源自同一个原因，穷。 cw电视台是出了名的小气，尤其是《邪恶力量》还是后娘养的，单集成本别说跟《杀与艹之歌》这种剧相比，连《绯闻女孩》之类的都市剧都比不上，而且大头的开支还是在常驻演员的片酬上，其它方面能省就省。 罗杰就曾看过一个趣闻，片中一个叫做“露比”的恶魔角色，演员经常换人，原因就是请常驻演员太贵，于是每次都换一个新的群演，然后强行解释说是恶魔总是附身同一个人会腻，换一个新的“皮囊”玩玩。 还有作为剧集特色之一的摇滚乐插曲，从第四季开始就越来越少，到后来几乎彻底消失，原因就是常驻演员的片酬上涨，压缩了经费空间，导致剧组出不起版权费，干脆就将这一块给砍掉。 现在投资人换成了罗杰，自然不会小气到这种程度。 或许投资太多会导致剧集的风险提升，不过多花几百万美元，在罗杰看来，这压根不叫事。 毕竟是自己喜欢的剧集，多花点钱，把场面拍得好看点，自己看着也舒服。 由于不是完全复制前世的剧集，甚至于就连主创阵容都换了一遍，罗杰对这两部剧的信心明显不足。 拍出来，其实就是给自己看的，压根没指望能赚钱，不要亏到姥姥家，就算是可以接受。 反正三千万美元这个数字也不多，而且还是分阶段投入，若是成绩严重低于预期，试播集出来之后直接砍掉，最多也就亏掉个几百万美元。 这点钱，就算损失了，也不至于有多心疼。 如果成绩还算凑合，小亏一点，哪怕只是为了拍给自己看，在罗杰看来，也是值得的。 这种败家方式，可要比什么一次买下整个小区的房子要上档次得多，而且还更省钱！ 咳…… “进入好莱坞？为什么你会这么认为？” 罗杰摇了摇头，说道：“好莱坞对我而言，只是一个投资的渠道。或许以后我们会成立一家电影公司，但也只是一个只进行投资，不参与制作、发行的空壳公司。 毕竟我们的精力有限，唱片业这边还顾不过来，就更不可能兼顾好莱坞了。 无论是电影还是电视剧，我都只会投资我看好的项目，不会插手具体的细节。” “你认为好莱坞具备很高的投资价值？” 劳伦眼睛一亮，似乎想到了什么。 “确实如此。” 罗杰点点头，说道：“但是更重要的原因，还是因为我了解好莱坞的规则，也熟悉娱乐圈。 虽然我身处唱片业，但北美的娱乐圈一向联系紧密，有那些大型传媒集团在，唱片业、好莱坞、互联网娱乐行业，彼此之间的界限并不像看上去那样泾渭分明。 说白了，投资其它的行业，比如高科技行业，我怕被骗，怕被坑钱。但在好莱坞，我不需要太过担心这一点。” 罗杰并非是随口应付，事实上，自己一直是这么做的。 除了news.feed以外，罗杰参与的任何一项投资，都是在自己所熟悉的领域。 即便是news.feed，一开始也仅仅只是拿出了一百万美元试水，在确定其发展迅速，前景可观之后，才逐渐开始追加投入。 “只投资自己熟悉的领域……” 劳伦若有所思。 看到劳伦这副表情，罗杰不禁好奇了起来，问道：“怎么？你有资金需要投资？” “有一些，当然，和你没法比。” 劳伦犹豫了一下，说道：“去年我的一个长辈去世，给我留了一笔遗产，扣完税大概不到三百万美元。这些年美元一直在贬值，我认为应该投资点什么，确保自己的财产不会缩水。” “这方面我无法给你具体的建议。” 罗杰想了想，开口道：“不过大的方向上，我认为，既然是以财产保值为目的的投资，首先要考虑的不是利润有多少，而是尽可能的降低风险。具体要怎么做，我建议你问问你的投资顾问或者会计师。” 劳伦突然想到了什么，问道：“为什么你对唱片业的投资不多？好像只有一家规模不算大的唱片公司？唱片业，才是你最熟悉的行业吧？” “确实如此。” 罗杰没有说自己有一笔价值数十亿美元的版权投资，这种事没必要严格保密，但也不至于到处宣扬，毕竟不是什么光彩的事情。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“我在唱片业的投资项目少，主要是两个原因。 第一，唱片业内本身，由于盈利更加稳定，很少像好莱坞那样大规模吸纳外来资金入场。 第二，即使是需要接受外部投资来分摊风险，也很少有人愿意接受来自竞争对手的资金。 对唱片业的同行们来说，无论是唱片公司，还是明星，我都是他们的竞争对手。 不单他们不愿意接受我的资金，以免受到钳制，我也担心投资了他们的项目，会增加竞争对手的实力。” “……” 劳伦-科汉无语了片刻，终于憋出一句话：“你们的世界真复杂。” 这句话，罗杰没有接，只是笑了笑。 商人之间、明星之间的世界确实很复杂。 但是，相比起好莱坞女星之间的竞争，却也只能说是普通平常。 劳伦在自己面前确实表现得很天真烂漫，但罗杰却不会认为对方真的只是一个不谙世事的少女。 凭借着投资人的身份，《郊区的耶稣》剧组里发生的任何事都瞒不过罗杰。 这个剧组里，从导演到演员，都没有任何的名气，可以说大家都在同一起跑线上。 而短短的两周时间里，劳伦-科汉就已经成为了剧组中仅次于杜克-罗森伯格的二号人物，凌驾于其它所有演员之上。 这固然是沾了罗杰的光，没有直接利益冲突的情况下，没有人愿意得罪金主身边的人，尤其是女人。 但，劳伦自身的心机和手腕，也由此可见一斑。 更让罗杰感到惊叹的是，劳伦-科汉并非没有机会挑衅杜克导演的地位，而是从头到尾压根就没有这么做的意思。 这说明，除了心机之外，劳伦也很有理智，知道底线在哪里。 有些心机，这一点罗杰并不反感。 在这个复杂的圈子里，单纯天真的人是混不下去的。 只要别蠢到把这些算计用在自己身上，罗杰就只当不存在。 第508章 助理的传统 “典狱长在乡村监狱中召开派对， 那里有个犯人乐队，他们开始呐喊。 ……” 录音室里，罗杰的歌声刚刚起了一个头，耳机里便传来录音师恼怒的叫喊声：“cut！腔调！注意你的发音！要用南方的黑人口音！” 罗杰立即停了下来，隔着玻璃窗，对录音师做了个抱歉的手势。 短暂地停顿过后，音乐重新响起。 这一次，罗杰没有再犯同样的错误，改成了标准的黑人式英语。 简单点来说，就是发音模糊不清，一段歌词末尾的转音上，音调带有明显的上扬。 一个月的假期过去的很快，随着乐队重新集合在一起，《摇摆监狱》的录音立即被提上了日程。 这首歌的录制，不会花费太多的时间。 事实上，如果只录制一个版本的话，哪怕进度再怎么拖慢，也用不了一个礼拜的时间。 本着“闲着也是闲着”的心态，罗杰直接拿出了足足五个版本的编曲，几乎所有稍有名气，且与原版大相径庭的翻唱版本，罗杰打算全部都录上一遍。 比如说【青少年】乐队版本，原版的《摇摆监狱》，整首歌的时长大概是两分半，而这支乐队的翻唱版本，在没有丝毫删减的情况下，只用了三十一秒，差不多是五倍速…… 罗杰打算用这个版本挑战一下自己的极限，将摇滚乐唱出rap的速度。 咳…… 这项工作大约会消耗掉乐队两到三周的时间，如果再磨磨洋工，耗上一个月也不出奇。 等到乐队从录音室走出来，差不多就到十月下旬，正好可以与接下来的演出筹备无缝衔接。 在乐队休假的这段时间里，西奥多已经和nfl官方达成了协议，在明年年初的超级碗中场秀上，乐队将获得独自登台的机会。 没有假唱、假弹，没有其它明星共同登台，这一届的超级碗中场秀，只属于【darkness】乐队。 呃…… 当然，还有数不清的广告商们。 任何一届超级碗中场秀，都能够吸引至少上亿人观看，这是史无前例的曝光机会。 哪怕是超级巨星，也不会轻易无视，更不要说，乐队如今还远远称不上超a。 虽然nfl不会付出哪怕一美分的出场费，但冲着上亿名电视机前的观众，哪怕是再抠门的明星，也不会计较那点出场费。 为了在超级碗上能有更好的状态和表现，乐队甚至推掉了vh1电视台的音乐节压轴演出，尽管后者表示出场费可以提高到1100万美元。 可惜的是，【狂暴之路】计划，还有大量的技术难点没有攻克。 否则，若是将其搬到超级碗的舞台上，绝对是一次震撼人心的演出。 可以载入流行乐坛史册的那种。 为了这一次超级碗，乐队计划拿出至少两个月的时间进行准备，并将汉克的团队从欧洲紧急召回，针对超级碗的场地，设计出一份“独特的”、“具备话题性的”、以及“震撼人心的”舞台设计。 当然，现在才九月底，离超级碗还有很长时间。 汉克的团队任务比较严峻，必须要在十月下旬之前向nfl官方提交包含具体设计的演出计划书。 但乐队却可以悠闲地再磨蹭上一个多月，从十一月份再开始为演出做准备。 带着磨洋工打发时间的心态，录歌的进度自然是快不起来。 一个下午过去，罗杰只录出了一小段勉强可堪一用的录音，剩下的全部都作废掉。 就这唯一的“独苗”，也只是堪堪达到合格的程度。 当然，这是指乐队的标准，比唱片业的平均标准起码高出了百分之十五。 罗杰对录音进度缓慢毫不在意，走出录音室，喊道：“依耶塔，过来一下。” 刚喊出口，罗杰突然想起来，依耶塔-哈森已经被自己派去了【黑暗乐队工作室】。 罗杰正在回忆着新助理的名字，一个金发女人走了过来，没有去提罗杰叫错名字的尴尬，只是问道：“有什么吩咐？” 和前几任助理一样，金发女人的外表并不出众，这似乎是乐队助理的“传统”了。 额头上的皱纹很深，眼袋也十分的明显，虽然才十九岁，但看上去却像是三十九岁那么老。 再加上白人典型的方脸，说丑倒是不至于，但肯定处于罗杰的“食谱”范围之外。 不过就和玛格丽特、依耶塔-哈森一样，对于助理这个职位而言，忠诚可靠、能力出众，才是最为紧要的事情。 至于外表好看与否，根本不重要。 兔子还不吃窝边草呢。 罗杰对窝边草的定义，就是自己团队的一员。 想了半天，罗杰仍然没有想起来新助理的名字，干脆跳过称呼，直接问道：“安妮和瑞克他们走了吗？” “克拉克小姐去了海滩那边，埃尔文德斯先生还在录音室里。” 女助理立即开口，说道：“至于另外三位，在二十分钟前已经一起离开，说是有其它的工作。” 后半句，说的是格雷西三人。 罗杰对这一点并不意外，格雷西和米娅的那个乐队，虽然成绩惨不忍睹，但两人都将这当成了一份事业来做，倒也颇为上心。 只要罗杰这边没有什么重要的工作，贾森和米娅都会准时打卡下班，然后回到自己的乐队去，或是录歌，或是排练。 至于贾森，纯粹是友情帮忙，偶尔去客串一下。 “一会瑞克出来，让他到海滩那边去找我们。” 罗杰摆了摆手，走向停在门口的电动代步车。 坐上驾驶座，罗杰突然想起了这个助理的名字。 惠特尼。 至于全名……太长了，罗杰压根记不住。 ………… 晚餐之后，罗杰三人拎上几瓶啤酒，坐到了沙滩上。 “罗杰，你不厚道啊！” 胖子第一个开口抱怨：“我以为你要请我们吃火锅呢，结果就拿炸鸡和薯条来糊弄我们？” “就是！” 安妮也附和道：“我甚至以为自己到了英国！” “天天吃火锅，你们不会腻吗？” 罗杰有些无语，这两人看样子是彻底被带进沟里去了。 吃了一整个夏天的火锅，安妮和胖子怎么想，罗杰不清楚。 但罗杰自己，却是真的有些吃腻了。 虽然火锅是个好东西，而且种类非常丰富，单单大类就分蜀中麻辣锅、老帝都铜锅涮羊肉、粤省打边炉等十几种类型，可以说是够吃一辈子。 但连着吃上几个月的火锅，或许有人喜欢这样的生活，但罗杰却是有些受不了了。 “不会呀！” 安妮十分的理直气壮：“反正我都一个多月没吃了！” 这个假期，安妮跑去了瑞士滑雪。 阿尔卑斯山那地方，想来也没有火锅给安妮吃。 就算有，也是和太平洋对岸的火锅口味相差极大的“酸甜锅”，那玩意在罗杰看来，简直可以和英国的黑暗料理媲美。 用奶酪做火锅的锅底，主菜还是面包，这是人发明出来的东西？ “我这个月倒是吃的不少，差不多天天吃火锅了。” 胖子闻言，下意识地摸了摸自己的肚子，开口道：“但是火锅这么好吃，怎么可能吃腻？” “拉斯维加斯那边，中餐厅很多吗？” 罗杰有些纳闷。 “哦，我们在拉斯维加斯呆了不到一个礼拜，我想吃火锅，就带杰西去太平洋对岸玩了一个月。” 胖子面无表情，好像在说我今天去菜市场买了两斤排骨。 不过仔细算算，以胖子的收入，出国玩上一个月，和普通人家买两斤排骨，好像也没什么区别。 只不过，火锅瘾犯了，就打上十几个小时的飞的，远渡太平洋，这还是让罗杰感觉有些怪怪的。 犹豫了一阵，罗杰忍不住问道：“你想吃火锅，为啥不直接来我这？从维加斯开车过来，也就三四个小时的路程吧？” 胖子楞了，“对啊，为什么我不来你这蹭饭？” 那茫然的小眼神，似乎在问，我是谁，我在哪，我要去干嘛？ “哈哈……” 安妮没心没肺地大笑起来。 “喝酒，喝酒。” 罗杰也对胖子感到无语，拿起啤酒，咕咚咕咚地灌下大半瓶。 安妮嘲笑了一阵，笑够了之后，也终于放过了可怜的胖子。 聊了一会，话题突然说到了新的助理身上。 “那个惠特尼，心思挺复杂的。” 安妮说道：“还是玛姬和依耶塔好，老实本分，什么都不多想。” “心思复杂？这可是你选出来的人！” 罗杰皱了皱眉。 乐队现在称得上财大气粗，出手也十分阔绰。 当初为了减轻依耶塔-哈森的工作压力，大大小小弄了十几个助理。 在依耶塔-哈森调职之后，推荐了两人接替自己的位置。 至于最后的决定，却是安妮做出的选择。 安妮摇了摇头，说道：“惠特尼虽然心思复杂了点，但没什么大问题。你会怕她野心大？” 闻言，罗杰的眉头舒展开来。 “我不怕她野心大，就怕能力配不上野心。” “所以说啊，只能选她了。” 安妮的语气里颇有些无奈，说道：“那个叫金的，太蠢了点，这辈子也只能当个小助理，没有培养价值。” 很显然，安妮是清楚罗杰的意图的。 乐队第一助理，或者助理主管，不管叫什么都好，这个位置，就是给乐队培养人才的。 如玛格丽特、依耶塔-哈森这样，具备足够的忠诚和能力，能够独当一面的人才。 而出身于沃顿商学院的惠特尼，显然也是有着这样的才华和能力。 唯一值得商榷的，是是否值得乐队付出信任。 这一点，却是需要时间来验证。 话音刚落，安妮抓起一把细沙，手臂高高举起。 细密的海沙从少女的指缝流出，随风飘落，在夕阳下，竟像是一幅绝美的画卷。 “喂！我的啤酒！” 罗杰和胖子压根没有欣赏这副美景的心思，气急败坏地咒骂起来。 却是安妮手中的沙子，被风吹散，落进了两人手中的酒瓶里。 “这……这不能怪我！” 安妮被吓了一跳，眼珠子不停地转动着，突然想到了一个绝妙的借口：“你们要相信我，是沙子先动的手！” 罗杰：“……” 胖子：“……” “你觉得我会信吗？你以为你是哈士奇？” 罗杰咬牙切齿地盯着安妮，伸手拍了拍胖子的肩膀：“胖子，上，收拾她！” “好，我早就想这么做了！” 胖子撸起袖子，正欲要起身，突然反应过来，好像有什么不对。 转头怒视着罗杰：“为什么是我上？你怎么不去？！” “我？” 罗杰指了指自己，问道：“你觉得我是白痴吗？安妮这家伙有多记仇，难道你不知道？” “……” 胖子无语：“所以你tm就坑我？！” “你是老实人嘛，不坑你坑谁？” 罗杰十分的理直气壮，就像欺负胖子时候的安妮一样。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “……” 胖子更加无语了：“你们说的真tm有道理，我竟然无法反驳！” “喂，伙计们。我突然想到一个好主意！” 安妮趁着罗杰和胖子“内讧”，顾不上针对自己，连忙试图转移两人的注意力，“你们说，以后让惠特尼负责好莱坞，这个主意怎么样？” 安妮的“注意力转移术”当场成功，罗杰立刻思考起这个提议。 片刻之后，罗杰有些疑惑地问道：“好莱坞，真的有必要吗？我们仅仅只是投资而已，让依耶塔那边负责，不就好了吗？” “不止是资金的问题，还有版权呢。” 安妮掰着手指头数了起来：“《实习医生格蕾》，《郊区的耶稣》，《邪恶力量》，《行尸走肉》。还有，《美国达人秀》也可以算到这里边来。 这些项目，资金回收只是一部分，版权才是大头啊。 如果以后继续进行这方面的投资，影视类版权，对我们也会越来越重要。 咱们的公司，又没有运作这方面版权的经验，也不适合跨行发展。” “有点道理。” 胖子点点头，说道：“安妮难得靠谱了一次，这些版权的开发，确实是个问题。” “短期内没什么大的问题，长期来看，还是要有个运作这些版权的渠道。” 安妮对胖子话里的讥讽视若无睹，说道：“如果惠特尼表现好的话，我觉得以后可以把这些事交给她来负责。” “我会考虑。” 罗杰点了点头，又说道：“不用着急，现在谈论这些太早了。不管以后怎么安排，至少要先观察两年，再做决定。 惠特尼，毕竟是个外人，和玛姬不同。” 第509章 the maccabees 北美东部，一所高中的活动室里，几个年轻人聚在一起。 鼓、吉他、键盘、贝斯，外加手中卷着一本书充当话筒的主唱，很显然，这是一个由高中生组成的乐队。 或许是年龄的缘故，主唱的声音很柔和，以摇滚乐的标准而言，可以说是有些娘炮。 “我空虚的心，心，心，心，心……” “在我的心里，心里，心里，心里，心里……” “她起了疑心。” “x光，x光，x光，x光……” 歌声有一种魔性洗脑的感觉，让人一听就停不下来，脑海中不断回响着单调而重复的旋律和歌词。 “住口，威克斯！” 鼓手第一个忍不下去，将鼓棒砸到主唱的身上，破口大骂道：“这是哪个沙雕写的歌？简直太逊了！拜托，我们的目标可是要成为【darkness】那样伟大的乐队，能不能有点品位？！” 【darkness】乐队，是几个年轻人共同的偶像。 也正是因为这一共同爱好，才会有了这支乐队的成立。 吉他手弱弱地插话道：“但是……托马斯，我们只是一个校园乐队，明年毕业以后就要解散了。” 至于自己写歌的水平，吉他手有意无意地忽略了过去。 “而且雨果的技术简直太蛇皮了，只会撸三和弦！”主唱将枪口对准了开口帮自己的吉他手。 “同意！” 贝斯手附和着主唱的观点。 “贾维斯，你给我闭嘴！”吉他手立即炸毛，大叫道：“贝斯手没有权利插话！” “可是……” 贝斯手不忿地说道：“【darkness】的boss就是弹贝斯的。” “喂，你们几个别吵！” 还是鼓手的嗓门最大，压下了其他人吵闹的声音，大声道：“我觉得我们应该正式成立一支乐队，签约经纪公司和唱片公司，推出专辑！我觉得我们会成为大明星的，就像【darkness】那样！” “可是，学业怎么办？我已经拿到了普林斯顿的offer，如果放弃读大学，我爸爸绝对会打断我的腿。” 键盘手带着厚厚的眼镜，一副书呆子气十足的模样。 ——顺带一提，这家伙，是乐队实在找不到键盘手的情况下，从钢琴社团里硬拉过来的。 “威尔，你给我闭嘴！” 鼓手托马斯是校足球队的四分卫，身强体壮，性格也十分霸道。 如果“讲道理”没有效果，这家伙会换一个方式，用拳头说服任何需要说服的人。 示威性地晃了晃拳头，所有人立即安静了下来。 托马斯满意地笑了笑，说道：“我们必须成立一支乐队，不是只在高中里玩几年社团的校园乐队，我是说真正的摇滚乐队，进军娱乐圈，成为大明星的那种！” “好吧，我们要成为大明星。” 在拳头的威胁下，吉他手雨果决定乖乖听话，问道：“我们该做什么风格的摇滚？像【darkness】那样？” “我倒是想这么做，但是你们有那个水平吗？看看你写的歌，都是些什么狗屁玩意？” 托马斯乱骂了一通，才说道：“鉴于雨果的吉他弹得太烂，我决定，我们专精于朋克摇滚。” 雨果气得脸都白了，但看了看自己的小身板，决定闭上嘴，不跟托马斯这个憨货计较。 主唱威克斯耸了耸肩，问道：“好吧，朋克摇滚，然后呢？” “还能有什么然后？签约经纪公司，签约唱片公司，推出专辑，然后成为大明星。很简单，不是吗？” 托马斯又摇晃起自己的拳头，似乎是在说，如果你敢反驳，我就打死你。 键盘手威尔的眼神不太好，明显没看到托马斯充满威胁意味的动作。 举起手，犹豫着说道：“我想威克斯的意思是，我们要怎么说服经纪公司和唱片公司，让他们决定签下我们？” “谢特，如果什么都要我来解决的话，要你们干什么？” 托马斯硕大的手掌重重地拍在威尔的肩膀上，很“友好”地说道：“我觉得这个问题你一定有办法，对不对？” 威尔被拍的站都站不稳，脸色惨白，连声道：“我听说有一家叫做【西奥多-杰克逊】的经纪公司这几年开发出很多新人，据说【darkness】的罗杰就是和他们公司签约的。” “很好，就签这家西什么逊。” 托马斯满意地点了点头，站起身，环视四周，很霸道地问道：“谁还有问题？” “那个……” 威克斯弱弱地举起了手，问道：“既然正式成立乐队，是不是该有个名字？” “名字？” 托马斯一愣，连连点头：“对，你说得对，是要有一个名字。” 很显然，起名字这种事，有些超出了托马斯的智慧范围，抓耳挠腮地想了半天，也没想出一个可堪一用的名字。 但把起名权让给别人？ 托马斯可不愿意。 不过，这点小问题，可难不倒托马斯。 很快，托马斯眼前一亮，一把抢过主唱手中拿着的书，看到封面上的名字，一声响亮的“卧槽”脱口而出。 “你tmd信教？竟然随身带本《圣经》？” 托马斯有些懵逼，突然发现自己对这个相处了一年多的乐队搭档一点都不了解。 不过，神经大条的托马斯很快就忘记了这件事，指着书籍封面上的书名，说道：“我们的乐队就叫这个，【马加比（the.mabees）】。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ ………… 洛杉矶。 “签一个新人乐队，给公司那边打个招呼不就行了吗？还非要让我亲自签文件？” 罗杰对西奥多笑骂了几句，接过资料，翻到乐队成员资料一栏，有些惊讶地抬起头：“这乐队里有三个人是三胞胎兄弟？” 在这支平均……所有人年龄都仅有17岁的乐队里，有三个名字异常的显眼。 主音吉他手雨果-怀特。 副吉他手兼伴唱菲利克斯-怀特。 键盘手威尔-怀特。 如果说双胞胎还不算那么罕见的话，三胞胎就非常稀少了。 而娱乐圈里的三胞胎…… 在自己的记忆中搜索了一阵，罗杰十分确认，自己至少是没有听说过。 “对，三胞胎。” 西奥多点点头，毫不避讳自己的想法：“这支乐队的能力一般，但潜力很不错，形象方面很适合往半偶像的方向上靠。而且三胞胎这个噱头很有话题性，要推广起来会轻松很多。” “就算是捧不起来的，看在你的面子上，我也要给一份唱片合约的啊。” 罗杰开了个玩笑，在文件末尾签上自己的名字，又说道：“具体的条款方面，你要跟公司那边去谈，我只能确定公司一定会给他们一份合约。” 人情是人情，但公司的规矩却是绝对不能乱。 尤其是涉及到金钱和版权这种直接的利益，必须要在规则的范围内行事。 虽然说，董事会可以一定程度上越过公司的高层，理论上有随意插手公司运营的权限。 但这种权限存在的目的，是确保自己的利益，而不是反过来破坏。 退一步说，即便是有不得不破坏规则的情况出现，也不可能是因为签下一支新人乐队这样的小事。 “我明白规矩，今天找你，主要是另外一件事。” 西奥多摆了摆手，连忙解释道：“我了解过公司那边的情况，据说因为人手不足，出唱片的计划已经排到了明年？” 闻言，罗杰摇了摇头，说道：“这个我倒是不太清楚，你知道的，我很少过问这些具体的细节业务。” 虽然罗杰会对mad唱片的经营状况保持关注，但因为时间和精力的缘故，不可能精确地掌握每一个细节。 最多最多，也就是了解一下大致的状态，比如说哪个重要的签约歌手即将有大型项目要展开，或者是和哪一家公司又有了新的合作之类。 最多再重点关注一下财务方面的细节，也就仅此而已了，不可能面面俱到。 像是西奥多所说的这个情况，罗杰确实没有听人提起过。 “我找你就是为了这件事，【马加比乐队】的前景我很看好，希望能让他们插个队，最好在今年之内就推出第一张ep。” 西奥多开门见山地提出了自己的要求，停顿了片刻，又说道：“发行合约方面，我可以给予适当的补偿，比如说降低一定的分成比例。” “看来你很看重这几个年轻人。” 罗杰忍不住又拿起【马加比乐队】的资料看了几眼，却仍然没看出什么有价值的信息。 不过一个高中的校园乐队，也并不值得罗杰去关注。 压下自己的好奇心，罗杰很快就做出了决定，开口道：“公司那边我会打招呼，你明天直接让人去谈就可以了。” “谢了。” 西奥多道谢过后，像是想起了什么，又问道：“我上周给你发的电子邮件，你看了吗？” “电子邮件？我大概两三周没看那玩意了，你等一下。” 罗杰在电脑上操作一阵，打开工作邮箱，找出西奥多发来的邮件，刚看到第一行，就感到一阵头痛：“又是广告代言的意向……你能不能放过我，我真的不想签代言啊！” 无论是西奥多，还是安妮和胖子的经纪人唐纳德，都不止一次地提出过，乐队应该签下几个代言合约。 并且，报价，以及产品定位，和乐队本身定位不存在任何冲突的代言，两人也推荐过很多次。 但仅有胖子一人有这方面的意向，这家伙不愿意放过任何一个赚钱的机会。 而罗杰和安妮，则是不情不愿，一直在推脱。 其中，两人还是有些区别的。 罗杰是觉得代言费用方面，没有达到自己的预期，与其浪费时间去赚那点“小钱”，还不如清闲一点。 就算只是拍拍平面广告，那也是需要时间的。 当初和可口可乐签订的那份协议，已经让罗杰后悔了好多次，要不是广告片的次数早已拍完，说不定罗杰都会动起毁约的念头。 而且以乐队现在的身价，请得起乐队做代言的赞助商，要求绝对不止是平面广告那么简单。 而安妮，则是纯粹地犯懒，哪怕代言费开到天上去，安妮也只会说一句“no”。 翻看了一阵，西奥多发来的邮件里，包含了十几份代言邀请。 这已经是经过初步筛选，去掉了那些报价不合理、产品形象不佳、以及附加要求过多的代言意向。 留下的这些，都是西奥多认为比较满意的。 当然，考虑到罗杰和安妮两人的性格，西奥多对此并没有报太大的期望，最好的预期，也不过是能接下其中的一个或者两个。 “可口可乐，一年1000万美元，签约十年。ibm电脑，一年700万美元，签约六年。野马跑车，一年850万美元，签约七年……” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 随着这几年美元的贬值，以及大环境的影响，整个行业来看，广告代言的费用一直是在不断上升。 再加上乐队影响力的提升，有意向的赞助商们，开出的价码也越来越高。 就拿可口可乐来说，开出的报价已经是五年前的十倍之多，而且依然有谈判的空间。 罗杰一个个读过去，掰着手指算了片刻，抬起头看向西奥多，有气无力地说道：“去掉那些产品类型冲突的，就算全签下来，一年也就五六千万美元，不划算啊！” “但是，代言广告，也是提升影响力的方式之一。” 西奥多劝说了不知道多少次，没有任何效果，但并不气馁，继续劝说着：“比如说可口可乐，想想看，它的广告投放量有多惊人？全球至少一半的人口都会看到可口可乐的广告，这些都是你们的潜在歌迷！” 账当然不是这么算的，西奥多显然是在偷换概念。 但不可否认的是，签约几个广告投入巨大的品牌，确实对提升影响力的帮助很大。 而且，有些代言，本身就是刷格调的途径之一。 在好莱坞，就有不少明星，在火起来之后，突然陷入接不到合适片约的怪圈，却能够依靠着广告代言，在好几年不拍电影的情况下，依然保持着大牌明星的咖位。 其中最为著名的一个，就是理查兹-塞隆。 “但是乐队现在一年赚三四个亿，广告代言那点钱，根本不够看的……” 罗杰继续为自己找借口，见西奥多还要劝说，连忙道：“好了，我再考虑考虑……” （ps：现实里真的有这么一个乐队，不过是英国乐队，另类摇滚后朋克摇滚类型，非常小众，但是可堪一听，有七八首歌进过uk榜。） （ps2：乐队成立过程为虚构，但乐队名字真的是翻《圣经》起的。另外，三个怀特也只是亲兄弟，不是三胞胎。） 第510章 影帝 杜克-罗森伯格的效率比罗杰想象得还要快许多。 乐队还没有录完《摇摆监狱》这首歌，《郊区的耶稣》剧组就已经拍完了最后一个镜头，宣布杀青。 当然，这并不代表电影很快就可以上映。 就和专辑的制作一样，一部电影拍摄结束，和制作完成，完全是两码事。 如果是那些大量使用特效镜头的爆米花电影，后期制作比拍摄多花上三四倍的时间都是正常的。 《郊区的耶稣》没有那么多特效镜头，但后期和剪辑加起来，少说也要几个月才能完成。 不过对于剧组的大部分人来说，这个项目的工作，已经算是结束了。 宣布杀青当天，剧组按照好莱坞的惯例，召开了一场小规模的派对。 作为剧组的投资人，罗杰同样出席了这场派对。 劳伦-科汉看到罗杰出现，眼睛一亮，立刻迎了上来，低声道：“我以为你不会来。” “为什么这么说？”罗杰有些诧异：“全北美都知道，我是一个派对狂魔，我们整个乐队都喜欢派对。” “但是，全北美都知道，你从来不在工作期间参加任何狂欢派对。” 劳伦-科汉同样用乐队对外公开的形象，或者说人设，回敬了罗杰一句。 “只是录一首单曲而已，我们的时间表很宽松。” 罗杰耸耸肩，开玩笑道：“而且，这场派对花的可是我的钱。” “看来我一会要多喝几杯，反正你身家丰厚。”劳伦同样开起了玩笑。 “求之不得，我正在发愁怎么把你灌醉呢。” 在这种场合下，罗杰如鱼得水，应付起来没有丝毫的难度。 正说着，罗杰突然看到杜克走了过来，轻轻拍了拍劳伦的手背，低声道：“杜克导演过来了，我们去打个招呼。” 劳伦是一个很精明的女人，早就打听清楚，罗杰是被杜克的计划所说服，才有了《郊区的耶稣》这个项目。 退一步说，哪怕不去考虑投资人的关系，对于一个演员来说，和一名导演打好关系，总归不会有坏处。 于是，劳伦很自然地挽住罗杰的胳膊，跟着罗杰一起来到杜克面前。 “我听说你在剧组做得很不错，大家都很服你。” 罗杰丝毫不掩饰自己在电影制作方面是个外行。 不懂，没什么可丢人的，不懂装懂才是真的丢人。 单凭粗拍出来，没有剪辑的镜头，罗杰根本看不出拍摄效果的好坏，自然只能“听别人说”。 顿了顿，罗杰继续说道：“恭喜你，距离大导演的梦想更近了一步。” “应该是恭喜我们。” 杜克显得十分自信，这一个多月的拍摄下来，杜克明显成长了许多。 一个没有真正执掌过导筒的导演，哪怕再怎么才华横溢，天赋惊人，也只是纸上谈兵而已。 只有真正掌控过剧组，才能将过去学习到的理论，转化为实际的经验。 在杜克的自我评价中，《郊区的耶稣》这个项目，拍摄之初确实存在着一些问题，但杜克认为自己解决得很好，也很及时。 至少，就新人导演之中来讲，杜克认为自己是最出色的那一批之一。 北美不像太平洋对岸那样讲究含蓄，这边的风格更加的锋芒毕露。 低调、谦虚那一套，在北美，只会被认为是信心不足。 对于杜克的张扬，罗杰也没有感到有什么反感，就算刚来到这个世界时有些不习惯，这么多年过去，思维方式也早就变得更像是北美人，而不是前世的自己。 听了杜克的话，罗杰笑着点头道：“对，你说得没错，是该要恭喜我们。” 紧接着，罗杰又问道：“后续的工作有详细的规划了吗？资金够不够用？” “接下来的主要工作是后期和剪辑，这部电影的特效镜头很少，后期只需要对拍摄好的镜头做一定的优化处理。剪辑方面，我在拍摄的过程中就预留了很多的剪辑点，应该也会很顺利。” 杜克想了想，开口道：“这两部分，我大概需要半年的时间来完成。在样片剪辑出来之后，具体的宣传计划，要参考发行方的意见，另外还有mpaa分级，这些都是明年需要做的工作。” 顿了顿，杜克继续道：“资金方面，目前是够用的，不过下一阶段的资金一定要按时到账。” 罗杰点点头，说道：“我对电影制作不太懂，这些具体的工作就拜托你多费心了。” “应该的。” 杜克笑了笑，表情显得很是轻松。 杜克只是一个新人导演，虽然罗杰对他很是信任，但也不会轻易承诺将最终剪辑权交给他。 对于好莱坞导演来说，最终剪辑权，有时是比全球票房前期分成还要重要的权利，可以说是顶级导演的标志。 按照好莱坞的惯例，罗杰将最终剪辑权交给了剧组的制片人，不过，却是先按照杜克的想法剪辑出样片来，再由制片人决定是否采纳。 而不是像大多数剧组那样，由制片人指定一位与自己合作密切的剪辑师。 对于一个新人导演而言，这恐怕已经是可以得到的最高待遇了。 当然，独立电影圈子是一个例外，那个混乱的圈子里，什么奇葩的事情都有可能发生。 在两人谈话时，劳伦一直在旁边安静地站着，一言不发。 等罗杰和杜克聊得差不多了，劳伦才上前半步，站到与罗杰并肩的位置，对杜克说道：“罗森伯格导演，我要对你说声谢谢。在过去的一个多月里，我学到了很多东西。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “不用谢我，你是个很出色的演员，这是你的能力和天赋。” 杜克虽然在剧组里脾气暴躁，但放下导筒之后，却是一个非常精明的人，知道什么时候该做什么。 在娱乐圈里混的人，除了极少数个例，每一个都是人精，自然不会轻易去得罪谁。 尤其是导演和演员之间，又不存在利益冲突，就更加没有必要去得罪人。 说几句好话，又不会掉一块肉。 何况这个女主角，和剧组的金主关系不清不楚，杜克当然不会说什么不好听的话。 劳伦又客套了几句，很快就结束了谈话，说道：“如果发现需要补拍镜头，或者宣传计划确定之后，有什么需要我配合的地方，请随时和我的经纪人联系。” 在好莱坞，演员的片酬，所包含的范围从来都不仅仅只是拍摄。 配合剧组和发行方的宣传，也是工作的一部分。 劳伦的片酬不算高，只有二十万美元。 但规矩就是规矩，该做的事情，还是要做的。 更何况，影片的宣传，对于演员本身而言，也是一个很好的曝光机会。 劳伦又不傻，自然清楚如何做对自己更有利。 …… 派对结束之后，两人没有任何沟通，很默契地坐上同一辆车，一起返回罗杰-克里斯蒂安庄园。 “你觉得这部电影会有多少票房？” 或许是拍摄刚结束的缘故，劳伦一开口，提起的就是《郊区的耶稣》这部电影。 罗杰想了一会，没有回答，反问道：“你认为呢？” “我当然希望越高越好啊。” 劳伦理所当然地说道：“电影票房越高，我这个女主角的名气也就越大，更容易接到片约，而且还可以提高片酬。 这部片子我才赚了十几万美元，如果票房大爆，下一部电影说不定能提高到上百万。就算达不到一百万，能有五十万，也多了一倍多呢。” 在《郊区的耶稣》中，劳伦的片酬是二十万美元，不过扣掉经纪人和工会的分成，以及税款之后，剩下的估计连十五万都不到。 在2005年，美元还是很值钱的，十五万美元，也相当于普通中产家庭三四年的收入了。 但对好莱坞演员来说，往往一年只能接一到两部电影，这点片酬确实是算不上高。 尤其是女明星，为了保持外表的光鲜亮丽，开销本身就很大。 像劳伦这样低片酬的女星，赚的没有花的多，都是很正常的事情。 “我当然也希望票房大爆。” 罗杰忍不住笑了，摇了摇头，说道：“但是这个可能性不大，你别忘了，摇滚主题在电影中有多小众。我觉得，只要能不亏本，甚至少亏，我就可以接受。” 虽然在制订计划的时候，杜克-罗森伯格信心十足，认为或许不会大赚特赚，但至少保持盈利不成问题。 罗杰也确实很看好杜克这个导演，但毕竟他只是一个新人，再加上摇滚题材在好莱坞的小众属性，让罗杰悄然下调了自己的预期。 在确定投资这个项目的时候，罗杰就做好了亏钱的准备。 只要少亏，就当赚了。 若是真的产生了盈利，那反而是意外的惊喜。 “我的经纪人也是这么说的，让我别报太大期望。” 听了罗杰的话，劳伦的兴致有些低落，纳闷地问道：“既然你觉得可能会亏钱，为什么还要投资这部电影？” “当然是为了乐队的影响力，你忘了《郊区的耶稣》这个主题是怎么来的了吗？” 罗杰犹豫了一下，还是决定实话实说，毕竟罗杰是一个正直的人，不会撒谎：“我们乐队在北美的人气差不多已经到顶了，向上的空间很小。但好莱坞，对我们来说，是一个全新的市场。如果能够通过这部电影，让一些平时不听摇滚乐的影迷知道我们，了解我们，甚至是成为我们的粉丝，哪怕电影亏钱，我们也是赚的。” 当然，这有一个前提，就是电影的票房不能扑得太惨。 毕竟就算是花钱买粉丝，也必须要有足够多的观影人数，才谈得上价值。 如果票房扑到马里亚纳海沟去，根本没几个人看，那乐队不但不可能从好莱坞得到新的粉丝，而且还会成为圈子里的笑柄。 “唉，反正我已经绑在这部电影上了，后悔也没用，只能希望票房大爆啦。” 劳伦却是很看得开，甚至还有心情开玩笑：“如果票房扑街，我找不到工作，就住到你家里去蹭吃蹭喝。” “求之不得。” 罗杰也开起了玩笑，道：“你都这样说了，我是不是该祈祷电影扑街，让你在好莱坞混不下去才好？” “讨厌！” 劳伦嗔怒，轻轻打了罗杰一下，说道：“我下一份工作还没着落呢，你可别诅咒我！” 罗杰心里一动，看向劳伦。 英伦美女的表情十分自然，似乎只是无意间提起。 要不要给她联系一份片约？ 罗杰想了想，《邪恶力量》和《行尸走肉》这两部电视剧，劳伦已经明言拒绝，不愿意从电影圈“堕落”到电视剧圈子里去厮混。 而其它的项目…… 别说乐队的资金已经有了规划，就算是没有，罗杰也不可能为了泡妞，就去投资一部数千万，乃至上亿美元的电影。 倒是华纳不久之前立项的一部灾难片，罗杰认识剧组的制片人，就是那个马克-戈登。 但是…… 那部电影的剧组里，却是有着罗杰的另一个旧情人……啊呸，老熟人。 艾米-罗森，已经确定出演那部沉船电影的女二号。 把劳伦推荐到剧组里去，俩人会不会打起来？ 就算不会打起来，会不会搞出什么其它乱七八糟的事情？ 万一失去了哪个小情人……啊呸，老熟人，怎么办？ 这事，不划算！ 短短几秒钟时间里，罗杰脑海中闪过无数个念头，然后飞快地做出了决定。 “下个月，你有安排吗？” 罗杰使出“话题转移术”，开口道：“十一月的北美音乐节颁奖典礼，能否邀请你做我的女伴参加？” 劳伦眼睛一亮，立刻意识到，这是一个很不错的曝光机会。 无论是乐坛还是好莱坞，对于明星而言，曝光率都是至关重要的事情。 虽然不是一个圈子，但北美音乐节颁奖现场，对于劳伦而言，已经算是非常难得的露脸机会了。 “我可以吗？” 劳伦脸上写满了惊喜，全然忘记了自己的下一份片约还没有着落。 “当然，还有谁比你更合适呢？” 罗杰的脸上写满了诚恳，论演戏，经过这些年的锻炼，罗杰绝对配得上一座奥斯卡影帝的小金人。 第511章 又是一年颁奖季 在乐坛，北美音乐奖是一个很尴尬的存在。 虽然有着三大音乐奖项的名头，但和格莱美相比，它的影响力要差得太远。 绝大多数的公众不会关心水晶杯的归属，那些名气已经稳定的明星们同样也不在乎自己是否有获奖的可能。 因为，一个北美音乐奖的光环，对已经成名的歌手、乐队们而言，无法带来任何的利益。 既不能帮他们多赚点钱，更无法为他们带来更多的粉丝，完全没有任何价值可言。 如果非要说有什么用的话，大概在奖项公布的时候，能让自己的粉丝们高兴一下，仅此而已。但想要达到这个目的，可以有很多种办法。 只有一个个籍籍无名的小明星，迫切地希望提升自己的名气，才会对北美音乐奖投以关注。 但因为众所周知的原因，偏偏这个群体没有丝毫获奖的可能。 想要的得不到，能得到的不在乎。 这就是北美音乐奖的现状。 而当地位达到一线，甚至更高的时候，北美音乐奖反而会成为一种负担。 如果说二线歌手还可以任性地拒绝出席颁奖典礼，以免与其它工作的档期相冲突。 到了一线这个位置上，一举一动都会被人解读出无数种涵义，自然也不可能这么任性下去。 尤其是在业内的关系，更是必须得要谨慎处理，比如《公告牌》这样在唱片业内拥有广泛的人脉和影响力的媒体，能不得罪，最好就不要得罪。 所以，乐队过去无论是否获奖，几乎从不参加北美音乐奖的颁奖典礼。 大多数时候，只是派一个经纪人或者助理出席，最多最多，也就是胖子偶尔会去露个脸。 但从去年开始，在西奥多的团队的建议下，乐队开始注意处理这方面的关系。 若是没有得到“你们会得奖”的暗示也就罢了，如果有这方面的暗示出现，那么除非实在是分身乏术，否则颁奖典礼的现场，总归还是要走上一遭的。 ——从这一点也能看出来，和格莱美相比，北美音乐奖的评奖机制有多么的不靠谱。 连悬念都没有，在颁奖仪式开始之前，候选者们就已经知道了得奖的是不是自己。 少了这样的期待感，北美音乐奖的影响力一年不如一年，也就是可以理解的了。 但不管怎么说，北美音乐奖毕竟是北美三大奖项之一。 颁奖仪式前的红地毯，对于许多缺乏在媒体上露脸的机会的小明星而言，都是梦寐以求的机会。 如果是前世的那个杀僵尸如屠狗的悍妞玛姬，或许不会看得上这所谓的“机会”。 但现在的劳伦-科汉，却是一步一停，磨磨蹭蹭地想要尽可能地在红地毯上多停留一会。 当然，这也和媒体们的热情分不开关系。 当罗杰和劳伦挽着手，并肩走上红地毯的时候，一个个记者就完全无视了其它人，所有的镁光灯都照在了罗杰两人身上。 看那架势，简直恨不得在罗杰两人身上用光所有的胶卷。 全北美都知道，罗杰-克里斯蒂安是一个花花公子，换女人的速度奇快无比。 但是，这种花边新闻天然就能引起公众的追捧，无论是什么时候，八卦的力量总是最为强大的。 所有曾在罗杰身边公开露面过的女人，这些跑流行乐坛的记者们早就背熟了资料，一眼就看出，这个花花公子又双叒叕换女人了！ 简直是羡慕嫉妒恨…… 啊呸，简直是不能忍！ 必须向公众披露这种恶劣的行为！ 于是，记者们按动快门的速度又快了几分。 看到记者们的动作，劳伦几乎要停下脚步，摆出最完美的姿势，好让自己登上报纸的时候看起来更漂亮些。 罗杰看得出劳伦的心思，也略微迁就着对方，走红地毯的速度不是很快。 不过，要是真按照劳伦那种一步一挪的走法，天知道要走到什么时候去。 罗杰可不会由着劳伦的性子来，在红地毯上停留了几分钟之后，挽着劳伦的手臂微微用力，快步走过剩下的路程。 进入采访区，两人立刻被记者围了起来。 “请问你们是在交往吗？” “这是你的第几任女友？” “这位小姐，请问你如何评价克里斯蒂安的c上技术？” “……” 无数长枪短炮几乎要将罗杰和劳伦两人淹没。 不过无论是罗杰，还是劳伦，都面不改色，从容应对。 罗杰纯粹是应付得多了，有了经验。 至于劳伦……不得不说，女人在应对媒体这方面，天生就很擅长。 “事实上，我们是合作伙伴，以及很好的朋友。” 面对媒体的追问，劳伦显得游刃有余，轻松地将话题带向对自己有利的方向：“不知道你们是否有关注好莱坞的新闻？我是指《郊区的耶稣》这部电影。” “能够将《郊区的耶稣》改编成电影，我认为这是一次史无前例的跨界合作。” 罗杰适时地插话道：“尤其是能够邀请到劳伦这样出色的女演员，成为影片的女主角，我认为这会对影片起到正面的帮助。” 《郊区的耶稣》改编电影？ 女主角？ 记者们仿佛嗅到了大新闻的味道，立刻兴奋了起来。 “请问……” …… “呼……这帮记者简直是疯了。” 好不容易从记者们的包围中脱身，罗杰终于松了一口气。 这种长枪短炮的阵仗，虽然早就习以为常，但罗杰仍然不怎么喜欢去面对。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “我觉得明天我们会上头条！” 劳伦却显得很高兴。 在好莱坞，劳伦只能算是一个新人。过去几年无数次背景板的演出，那不叫履历，也没有人会在乎。 对于一个新人演员而言，没有什么比曝光度更加重要了。 事实上，除了极少数地位超然的大牌之外，无论是演员，还是歌手、乐队，没有人会不希望在媒体上露脸。 深呼吸了几下，平复下紧张的心情，劳伦又加重了语气，强调道：“我是说头版头条！《洛杉矶时报》这样的大媒体的头版头条！刚才他们的记者至少给我们拍了三十张照片！” 《洛杉矶时报》？ 或许有这个可能。 但头版头条？ 罗杰并不认为，一条掺杂着八卦和软文广告的新闻，能够登上这种大媒体的头版头条。 要知道，《洛杉矶时报》可是全北美排行前十的媒体。 是所有媒体的排行，不仅仅只是报纸。 这样的大媒体，想上一次头版头条的难度也是极大。 竞争者不仅仅只是娱乐圈里的对手，而是来自各行各业。每天国际上发生那么多大事，娱乐圈里那点八卦算什么？ 不过罗杰并没有扫兴地给劳伦泼冷水，只是微笑着表示赞同。 刚才那么多媒体，就算上不了《洛杉矶时报》的头条，其它小一点的媒体，总归还是有机会的。 尤其是那些以八卦绯闻为主的娱乐媒体，想必会很热衷于报道这类花边新闻。 两人一边交谈，一边走进颁奖典礼的现场。 由于刚才被媒体耽搁了一会，颁奖典礼已经开始了。 安妮和胖子也是早就到场，旁边的位置空着，显然是给罗杰留的。 “抱歉，被记者堵了一会。” 罗杰坐到安妮旁边，低声问道：“我错过什么了吗？” “你来的刚好。” 安妮眼睛一亮，立刻说道：“赶紧准备一下，下个奖项就到你上台领奖了！” 罗杰：“……” 所以你这么高兴，一定是因为可以偷懒不用上台了吧？ 心里一阵mmp，但罗杰的脸上仍然带着微笑，点点头，说道：“好的，交给我就好。” …… 和略显拖沓的格莱美不同，北美音乐奖的颁奖速度要快得多。 仅仅只是半个多小时，就已经来到了尾声。 “获得第三十三届北美音乐奖，最佳年度艺人奖的是……” 颁奖嘉宾大声念出了纸片上的名字：“【darkness】乐队！恭喜你们！蝉联三连冠！” 在所有人的目光聚焦之下，罗杰再一次走上舞台。 坦白讲，以乐队现在的名气，在北美音乐奖上获得任何成就，都不是一件值得兴奋的事情。 但罗杰仍然装出了一副激动万分的样子，从主持人手中接过话筒，沉默片刻，开口道：“谢谢。” “我要谢谢我们的歌迷，让我们有站在这里的机会。如果没有你们，我们什么都不是。” （注：前文提过，北美音乐奖的评选机制里公开投票占比很高，很多粉丝会给自己的偶像大量刷票，就跟现在那些流量明星打榜的套路差不多。） 不管心里是怎么想的，在需要表演的时候，罗杰的演技不会逊色于任何人。 一大通获奖感言很快就到了尾声，罗杰再次沉默片刻，看向主摄像机的位置，继续说道：“再次感谢我们的歌迷，我们会继续为你们奉上最好的摇滚乐，一直到世界末日为止。” ………… 又到了颁奖季。 罗杰双换女人了。 【darkness】乐队叒获奖了。 他们叕打破了北美音乐奖的记录，一次拿走了九座水晶杯。 北美的媒体仿佛打了鸡血一样，拼命地鼓吹着假猪套……啊呸，【darkness】天下第一之类的言论。 若是换一个时间，或许这样的新闻热潮维持不了多久，就会被其它的新闻所取代。 北美的经济越是萧条，娱乐行业反而愈发蓬勃发展，在这个娱乐至死的年代里，有太多吸引人眼球的新闻和绯闻。 区区一个北美音乐奖，正常情况下，其热度最多维持上十天半月，就是极为了不起的事情了。 更大的可能，则是在一周之内就开始销声匿迹，如同没入海洋的水滴。 然而，这一次，许多媒体却一反常态，对罗杰三人大加赞赏，拼命吹捧。 事实上，这不是什么太阳从西边出来的事情。 一个北美音乐奖，确实没什么了不起。 但借助着这个热点，却可以立刻掀起颁奖季争夺的高潮。 一张张支票开出去，在美元的攻势下，许多媒体根本没有任何抵抗就宣布投降。 而一部分处于被时代淘汰边缘的乐评家们，则在专栏里大书特书，从北美音乐奖谈到当代乐坛，从《怪胎》谈到《月之暗面》。 而每一篇文章背后，都隐约浮现出一个路标，指向几个月后的格莱美。 冲奖的专辑不是一开始确定的《无名专辑》，在几个月前的讨论过后，乐队采纳了公关团队和经纪人团队的意见，将《月之暗面》作为这一届格莱美的主力。 在摒除掉个人喜好的干扰之后，罗杰不得不承认，经纪人团队和公关团队的判断是正确的。 单以冲奖而论，和《无名专辑》相比，《月之暗面》的优势太明显了。 讨好主流评委和会员们的制作风格，发行时间间隔得也更短。 这张八月份发行的专辑，一直到现在，每周都还能卖出去几十万张。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而一年前发行的《无名专辑》，如今在北美地区的新增销量已经是聊胜于无。 虽然说格莱美并不总是关心市场，但评委们却仍然会受到市场的影响。 一张当下正在热销的专辑，天然就能引起评委们的注意。 mad唱片的宣传部门，在开出上百张支票之后，搞定了媒体方面的炒作。 与此同时，帕妮丝-格里芬的公关团队，也收到了第一笔来自乐队的公关资金，开始了紧锣密鼓的筹备。 罗杰很清楚，按照格莱美分蛋糕的习惯，只要这一届的格莱美中，《月之暗面》有所斩获。 到了下一届，乐队必然是陪跑者，不可能再获得任何重量级的奖项。 不但是下一届，下下届，乃至于再下一届，也同样如此。 按照乐队现在的上升势头，等到这段“雪藏”期过了，未必还需要格莱美的光环护身。 因此，这一届的格莱美，可以说是乐队最后一次花费大力气，志在必得的一届。 反正是最后一次了，干脆就玩大一点。 走自己的路，让别人无路可走。 简单地讨论了一番之后，罗杰三人一致同意，直接将预算推高到其它歌手和乐队不可能承受的地步去。 钱多不一定有用，但在作品质量本身就有着足够优势的前提下，美元可以起到的作用却可以说是决定性的。 在颁奖季正式拉开帷幕之前的会议上，罗杰对帕妮丝-格里芬如是说道：“这次的公关预算，上限翻倍！三千万美元以内，由你的团队随意支配，你知道我需要什么结果。” 第512章 天敌 钱不是万能的，但它却能解决99.99%的问题。 格莱美，也同样在这个范围之内。 事实上，隔壁的奥斯卡，已经被韦恩斯坦兄弟和后来的梅根-埃里森无数次的证明了，哪怕是在全球范围内拥有巨大影响力的奖项，同样会受到美元的影响。 虽然在格莱美，还没有被人玩坏到这个地步，但凡事总有第一次。 事实上，金钱影响格莱美的现象，从八十年代就已经初露端倪，只不过那个时候大家还比较矜持，讲究一个委婉，“收买”评委和会员的钱，也不是花在了明处，而是从侧面施加影响。 直接送支票这种事，别说在八十年代了，就算是再过十几年，也会受到绝大多数人的抵制，就算有人敢送，评委和会员们也不敢收。 或许有个别这样的现象，但指望用这种手段来拉选票，几乎没有任何实际操作的价值。 至于以“借用播放设备”为由，赠送高档dvd、黑胶播放机等等，名义上合乎规则，实际上和行贿没有任何区别的手段，在九十年代末期到二十一世纪初期这一段时间里才开始兴起。 就算是这样的方式，还是从隔壁好莱坞学来的。 在过去，唱片公司和明星们想要影响格莱美，手段通常都更加委婉，主流一点的，会在媒体上投放大量的软文广告。 而手段更偏门一些的，则会针对评委和会员们的喜好，炮制出一个看似和流行乐坛无关，实则对乐坛影响深远的大新闻，例如1983年那次著名的黑人游行运动。 即使以现在的眼光来看，也不得不承认，那是一次堪称经典，足以载入教科书的公关营销，亦是花小钱办大事的典型。 不过，随着时间的流逝，格莱美公关的营销手段也越来越激烈，越来越尖锐。 过去的那老一套，依然有使用的价值，但却不再是主流。 比如说传统的软文广告营销，到了现在，就只能作为辅助手段。 依然要用，但不至于太过重视。 在几年之前，乐队的公关团队，在使用预算时的主要“行贿”手段，是“借给”评委和会员们高档的播放设备，同时在赠送礼品的清单上，将规则所允许的数十美元一瓶的普通香槟，换成上千美元的高档香槟等等。 但无论怎么换，至少从规则的角度来说，这些赠礼都在规则所允许的范围之内。 也花不了多少钱，如果不是想要在竞争非常激烈的年份里冲击三大通奖，小几百万美元的预算，已经是足够了。 而到了现在，每一位对格莱美有所野心的明星，在预算上的开支越来越大，一个个公关团队在使用资金的时候，也更加需要绞尽脑汁地去思考如何将利益最大化。 虽然专辑的质量以及明星本身的号召力，仍然是评奖的第一要素，但场外因素的影响，已经越来越明显，明显到哪怕是一个外行人，只要对格莱美稍有关注，也能看得出来的地步。 想要在如此激烈的竞争中胜出，传统的公关模式，已经走到了死路上，必须要有所转变。 简单来说，花钱的方式必须要变一变了。 对于依靠颁奖季生存的公关团队而言，人脉、关系、出众的口才，这些都只是基础。 更为重要的，是懂得如何花钱，将每一美分的公关预算发挥出最大的价值。 即使钱花得比别人多，若是花钱的方向错了，那也只能是白白浪费而已。 第一笔两千万美元的资金到账之后，帕妮丝-格里芬很高调地以乐队的名义，成立了一家名为【音乐梦想】的基金会。 这家基金会挂靠在北美唱片业协会之下，接受工会的监管，旨在为北美的音乐人们，尤其是那些默默无闻、生活困苦的音乐人提供帮助。 从基础的乐理培训，到专辑的制作和发行，只要通过了相应的审核，任何一位音乐人都可以向基金会申请相关的扶持和资助。 全世界都知道，大多数音乐人在成名之前，生活都过得十分落魄。 不要说豪宅豪车、飞机游艇，就算是基本的温饱，都未必能够保证。 事实上，有很多才华横溢的音乐人，就是因为贫穷，而不得不放弃了音乐的梦想。 比如说吉米-亨德里克斯，就曾经一度沦落到几乎饿死在街头。 而同样大名鼎鼎的科特-柯本，在成名之前，为了维持生计，做过保安，看过大门，洗过厕所…… 这还是从贫困中熬到得以出头的人，那些没有能够坚持到最后，不得不放弃音乐梦想的人，更是只有上帝才知道有多少。 【音乐梦想】基金会的出现，无疑会让这个群体的日子好过很多。 或许不能帮助所有人，但却总能做一些事情。 更重要的是，它天然就能讨好乐坛中那些出身贫困的音乐人，以及另一群悲天悯人的圣母们。 这两个群体，在格莱美会员和评委中，所占的比例相当之高。 “克里斯蒂安是贫民窟中走出的摇滚巨星，他清楚要坚持音乐的梦想有多困难，所以，当他取得成功之后，最想要做的，就是帮助那些同样在音乐梦想的道路上坚持的人们。” 在基金会的揭牌仪式上，帕妮丝-格里芬对媒体宣布道：“经过【darkness】乐队的内部讨论决定，《月之暗面》专辑销售收入的百分之五，会投入到【音乐梦想】基金中，帮助那些有困难的音乐人们。其中首笔资金就高达一千五百万美元！在未来，乐队还会拿出更多的资金，为音乐产业的繁荣出力。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 新闻发布会的主题，看似是【音乐梦想】基金会的成立。 但帕妮丝-格里芬话里话外表达的都是同一个意思：快来看啊，【darkness】乐队为乐坛的未来做了这么多事，格莱美的会员和评委们，你们还不快来投上一票？ 同时，帕妮丝-格里芬还隐晦地提起：钱是从《月之暗面》的收入中出的。 在后续的宣传过程中，【音乐梦想】基金会更是会被不断地提起，尤其是对那些出身贫困，或者同情心泛滥的会员和评委们。 靠着【音乐梦想】基金会去刷好感度，再加上“正常的礼物”，双管齐下，大笔的美元砸下去。 这届格莱美的公关，帕妮丝-格里芬丝毫不认为自己有失败的可能。 在如今这个冲击三大通奖的公关费用普遍在一千万美元以内的年代，握有三倍的预算，这根本不能称之为竞争，而是纯粹的碾压。 ………… “但是……” 听到罗杰说起【音乐梦想】基金会，安妮皱起眉头，问道：“按她的说法，我们岂不是要每年都往这个基金会里投钱？” “她”是指帕妮丝-格里芬。 作为乐队公关团队的代表，帕妮丝-格里芬在公开场合宣布的决定，很多时候都代表着乐队。 既然乐队没有第一时间站出来辟谣，媒体们已经迫不及待地将事情定性。 若是以后再出尔反尔，乐队的名声就会蒙上污点。 “又不是像慈善基金那样完全不求回报的。” 罗杰摇了摇头，基金会成立之前，帕妮丝-格里芬明明对乐队提交过相应的章程，安妮这个家伙，估计又是偷懒，一个字都没看。 安妮的性子就是这样，罗杰拿她也没有任何的办法，只好开口解释道：“基金会的运营方式，和那些风险投资公司差不多，每一笔补贴，都会和申请人签订相应的协议，从对方未来的音乐作品收入中得到回报。” “当然，这和风险投资不一样，不太可能收得回成本，但开支是完全可控的，不会花太多的钱。” “而且，谁说了，是所有音乐人都可以申请补助？有没有资格，还不是我们说了算？” “比如说，西奥多新签下的那个【马加比】乐队，我觉得就完全符合专辑发行补助的资格嘛……” 说白了，【音乐梦想】基金，其实只是一个噱头而已。 乐队确实会真正的拿出一笔资金，去帮助那些有困难的音乐人，但却绝对不可能持续不断地砸钱去填这个无底洞。 在这个世界上，除了非洲、中东等战乱地区，在那些经济环境还算不错的国度，最常见的穷人有三种。 艺术家、文学家、以及黑人。 音乐人就属于艺术家的一种，也是人数最多的一种。 若是将那些连基本乐理知识都掌握不全，只靠着梦想，就自称为音乐人的家伙也算上，北美处于贫困线以下的音乐人，起码也有六位数或者七位数之多。 这么多人，就算乐队的全部身家砸进去，也填不满这个坑。 罗杰也根本不可能这么去做。 大部分的补贴项目直接内定，每年只拿出少量的资金，真正去帮助那些陌生的音乐人，这才是帕妮丝-格里芬的真正计划。 一年几百万美元的开支，对乐队而言是完全没有任何压力的，花出一点小钱，换回的却是在唱片业内的影响力和正面的口碑。 毫无疑问，这是一笔十分划算的生意。 “是这样的吗？” 安妮恍然大悟，紧接着就换上一副漠不在乎的表情，撇撇嘴，说道：“所以我就说过，不要拿这种小事来烦我！” “……” 明明是你先提起来的吧？！ 罗杰差点被安妮呛死，一口老槽堵在嗓子眼，不知道该怎么吐。 对比了一下两人的“战斗力”，罗杰将骂人的话憋了回去，决定不跟安妮计较。 “对了，怎么没见你那个小情人？” 安妮突然想起住进罗杰-克里斯蒂安庄园的劳伦-科汉，疑惑着问道：“你又把她给甩啦？” “没有，她去上表演课了，晚上才会回来。” 罗杰下意识地回答道，说完才反应了过来，眼睛一瞪，“什么叫又？！” “难道不是吗？你换女人的速度有多快自己不知道？” 安妮毫不客气地怼了上来：“我数数啊，小艾琳，cg娱乐的那个记者，还有个官三代，亚当的妹妹，两个巴西模特，五个还是六个好莱坞演员，哦，对了，还有那个朋克小妞！” 罗杰：“……” “有这么多吗？” 罗杰一阵无语，却又忍不住开口问道：“你怎么记得比我还清楚？艾琳和那个记者都多少年前的事了？还有，两个巴西模特是谁？我怎么记得只有一个？” “啊，那大概是我记错了吧。” 安妮一脸欠揍的微笑，“反正你的妞很多，谁记得住啊！” “喂，我警告你，别太过分了啊！兔子急了还会咬人呢！” 罗杰怒道：“你换女人的速度比我快多了吧？上周末的派对，你搞上了三个还是四个？还好意思说我！你再拿这个说事，小心我把你的那点破事告诉全公司的人！” “别这么小气嘛！” 安妮脸色一变，突然变得像是柔情似火的妩媚女郎，凑到罗杰身边，娇声道：“亲爱的，难道你不知道我对你的心意？大不了，你想怎么样就怎么样嘛~” 这本是充满暧昧的一幕，罗杰却感觉仿佛一盆冰水从头顶浇下，打了个冷颤，鸡皮疙瘩都冒了出来。 罗杰也不知道为什么，每当安妮变成这副妩媚的样子，自己就心里发慌，仿佛有什么极为恐怖的事情即将发生。 和安妮相处的越久，这种感觉就愈发强烈。 乐队刚刚成立的时候，罗杰有时甚至还敢于反击，而到了现在，别说反击了，只要安妮一开始玩“诱惑”，罗杰就像是老鼠见了猫一样，遇到天敌的颤栗感，强烈得根本无法控制。 “话说，还有一个多月，超级碗就要开始了。” 罗杰只觉得自己的脑子都开始僵硬，转移话题生硬无比：“我去给汉克打个电话，问问舞台设计准备得怎么样了。” 说完，也不等安妮回话，罗杰拔腿便跑，仿佛身后有什么恐怖的怪物在追赶着自己。 身后，安妮笑靥如花，偷偷比了一个胜利的手势，显得很开心。 第513章 浪费是可耻的行为 岁月流逝、四季交替，这个过程可以很明显，但大多数时候，人们却总是难以察觉。 当来自阿拉斯加的寒流，带走了洛杉矶温暖的阳光，才恍然惊觉，冬天到了。 《摇摆监狱》的发行没有引起太多的波澜，毕竟只是一支单曲，无论是mad唱片，还是乐队自己，都没有打算在它的宣传上做什么文章，更不愿意投入巨额的资金。 这个冬天的唱片市场，更多的，还是那些“冲奖作品”竞争的舞台。 就和过去的任何一个年份，没有什么区别。 只不过，就像今年洛杉矶的气温一样。 在一股名为《月之暗面》的寒流面前，整个北美的乐坛都陷入了一片哀嚎。 比影响力？ 上一代的顶尖大牌们退隐的退隐、去世的去世，现在这个年头，依然还活跃在乐坛的明星们，比影响力，【darkness】乐队不会输给任何人。 尤其是在北美这块地盘上。 比专辑质量？ 《月之暗面》出色得让人感到绝望。 哪怕是不喜欢它的人，也难以从技术层面挑出任何缺点。 比公关投入？ 一个个嘻哈天王、流行巨星，看了看自己开出的几百万、过千万美元的公关预算，再对比一下【darkness】乐队的三千万美元，连话都说不出来，只能躲在角落里瑟瑟发抖。 那些看热闹不嫌事大的媒体们，甚至已经迫不及待地宣布，第四十八届格莱美，将是有史以来最没有悬念的一届。 在《月之暗面》确定向留声机发起冲击的那一刻起，奖杯的归属就已经尘埃落定。 事实上，唯一一个看上去具备竞争力的对手，还是罗杰自己搞出来的。 ——在脱离二十世纪娱乐的那次交锋中，为了获得华纳唱片的支持，罗杰拿出了前世号称最成功的商业乐队，u2乐队的作品，交给了华纳去运作。 而这张名为《如何拆除原子弹（how.to.dismantle.an.atomic.bomb）》的专辑，被华纳留到了今年，才终于为它找到了合适的主人。 一个有些偏向于偶像性质的半流行、半摇滚乐队，凭借着这张专辑，一出道就站稳了二线的位置，并且在短短几个月内，拿下了riaa的双白金认证。 至于数字销量，则是这个数字的五倍以上。 （注：2009年《公告牌》修改积分规则之前，大部分专辑都只统计实体销量，所以很多看上去才卖两三百万张的专辑，如果把数字销量也算上，都是有上千万的。） 在华纳唱片的运作之下，业内对于这张专辑，以及这支名为【the.hype】的乐队，也有许多赞扬，乃至于吹捧的声音。 从舆论风向上来看，可以说，这一届格莱美最佳新人的归属，根本不会有任何的悬念。 如果只去看那些亲华纳系的媒体的软文，很多人甚至会认为，《如何拆除原子弹》这张专辑一定能拿下年度唱片、年度专辑，以及年度单曲中的至少一项。 但是，任何从业者都能看得清楚，即使他们的对手不是《月之暗面》，【the.hype】也不会有任何的机会。 毕竟，除了分蛋糕以外，格莱美最引人诟病的一点，就是排资论辈。 没有足够的资历，想得到三大通奖？ 除非你是一个女性黑人同性恋。 唯一的竞争对手存在着资历严重不足的重大缺陷，在这种情况下，如果说罗杰三人还会在颁奖典礼上空手而归，那只会是一个可能。 格莱美的主办方为了所谓的“出人意料”，而故意让罗杰三人落选。 这种先例并非没有出现过，但每一次出现，都会让格莱美的声誉蒙受巨大的影响。 因而，罗杰三人的心态很稳，一点患得患失的迹象都没有。 如果格莱美真的已经沦落到为了博眼球，而刻意地去营造出人意料的获奖结果，对乐队也未必是一件坏事。 有时候，失败者反而比成功者更加容易让人记住。 比如1994年的罗伯特-巴乔，比如1998年的罗纳尔多，比如2006年的齐达内。 想到这些，罗杰都有些说不清楚，自己到底是希望《月之暗面》如愿以偿地横扫格莱美，还是在最重要的几座奖杯上接连爆出冷门。 …… “喂，别看你那破小说了！我在跟你说话呢！” 安妮气呼呼地抢过罗杰的pad，大声道：“要是格莱美搞黑幕，黑掉我们，那怎么办？！” “黑掉就黑掉呗，找媒体炒作一波，造成的影响说不定比我们获奖还大，反正不管怎么样我们都不亏。” 罗杰毫不在意，伸出手，说道：“别闹了，快点把pad还给我，刚更新的剧情我还没看完呢，让我先看完这段。” “《亵渎》？什么奇怪的名字。” 安妮看了几眼，顿时失去了兴趣，把pad还给罗杰，问道：“你怎么不看那个什么《罪恶之城》了？” “已经完本了，你不知道吗？” 罗杰指了指pad上的页面，说道：“这就是《罪恶之城》的作者写的。” 前世的同一个作者，作品的顺序却是反了过来。 虽然感觉好像哪里不对的样子，但罗杰并没有多想，在接受了这个设定之后，也不觉得有什么奇怪之处。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 和前世的那个地球对比起来，这个世界的不正常之处实在是太多了。 也不差这一件半件的。 “最近太忙了，没时间看。” 安妮的借口一点都不走心，随意敷衍了一句，立刻转移话题：“明年的专辑，你准备好了吗？我觉得我们要趁现在正当红的时候，多赚点钱。” 这个话题的跳跃性有点大，罗杰一时间不知道该怎么开口。 超级碗、格莱美、欧洲巡演，在这一系列的工作结束之后，才会有时间去筹备新的专辑。 如果在欧洲巡演之后休假一段时间的话，等到新专辑的工作开始，少说也是半年之后的事情了。 “这可不像你的性格啊。” 胖子在一旁低着头玩了半天的手机，没有丝毫存在感。 此时却突然开口，插话道：“你什么时候会关心乐队的工作了？不是脑子里只有派对吗？” “胖子，你要挑事儿是吧？” 安妮立刻就炸毛了，双眼瞪得滚圆。 胖子秒怂，立刻选择了从心：“我不是，我没有，当我没说。” “别欺负胖子了。” 罗杰连忙打圆场，说道：“明年的专辑，我大概有些想法，不过还需要一点时间来完善。” “什么类型？” 安妮的注意力果然被成功转移，追问道：“要不要我设计几段超炫酷的solo？！” “呃……” 罗杰顿时语塞，总不能说我其实一点头绪也没有，纯粹是为了让你别再欺负胖子，故意岔开话题吧？ 毕竟是“久经考验”的人，罗杰脑海中很快就浮现出一个想法，开口道：“先不说吉他solo的事，现在最大的问题是，有思路的方向太多了，我不知道该选哪个好。” 这倒是一句实话。 脑海中的那几千首摇滚，既是罗杰的优势，却也让罗杰总会面临选择困难。 哪怕仅仅只选择其中最为经典的一小部分，数量也很庞大。 单就罗杰已经列入未来计划的歌曲，就涵盖了超过十种摇滚流派，上百首歌。 而这些经典作品要如何组合、发行的先后次序如何，也足够让罗杰感到头痛万分。 乐队如今已经发行的作品确实很多，也算得上涵盖了大部分的摇滚领域。 但没有涉及到的部分，仍然是一个庞大的数字。 例如民谣摇滚、哥特金属、厄运金属，乃至于各种在摇滚中都可以称之为小众的摇滚流派。 在罗杰看来，这些都是有价值的。 小众，并不意味着不够经典。 许多小众的类别中，反而更容易诞生出传世之作。 而且，在罗杰的心底，始终有一个想法。 除了将前世那些经典摇滚搬运到这个世界之外，罗杰同样希望，在摇滚音乐的历史上，留下真正属于自己的痕迹。 不是简单的改编、调整，而是彻彻底底的原创。 但直到目前为止，罗杰都无法写出一首让自己感到惊艳的作品。 “都有什么类型？说说看？” 安妮的追问声，将走神的罗杰惊醒。 “你记不记得我们录过一首《敲开天堂之门》？就是和《天堂的阶梯》一起录的那首歌。” 罗杰想了想，开口道：“我们可以继续完成这张民谣摇滚专辑，又或者是推出一张偏短一点，时长大概在十六七分钟的哥特金属摇滚，曲谱你们也看过，就是那首《时光大道》。” 这两首歌，都算是乐队的“半成品”作品。 《敲开天堂之门》早在几年前，就被确定为《摇滚圣经：民谣摇滚篇》的核心曲目。 而瑞典哥特金属乐队【安魂弥撒crimosa）】的《时光大道（die.strasse.der.zeit）》，则是一首德语作品。 要将歌词翻译成英文，还要确保原作的韵味，是一件很困难的事情。 不过几年过去，罗杰在词曲功底上的进步，倒也勉强能够驾驭这项工作。 “再或者，主流金属，厄运金属，垃圾摇滚，后朋克摇滚，这些类型都是《摇滚圣经》还没有涉及到的，大致的思路我都有，但是要真正完成一张专辑，最少也要几个月的时间。” 罗杰所说的，并非是制作完一张专辑的时间，而是整理出一张专辑所需歌单的时间。 在外人的眼里，这几个月，就是罗杰所需要的“写歌”时间。 呃，事实上也没什么差别，虽然不是从头到尾的原创，但罗杰确实要对歌曲做出很大程度的修改，以符合自己乐队的风格。 那种照搬原版的做法，随着乐队的磨合，早已渐渐被抛弃。 毕竟，每一支摇滚乐队都是与众不同，独一无二的。 罗杰既没有兴趣，也做不到在这个世界复制出一支【皇后】、【齐柏林飞艇】，又或者是【黑色安息日】乐队。 他们只能是【darkness】，不会，也不可能成为其他乐队的替代品。 “你不说我都快忘了，我们还有一首录了没发行的歌……” 安妮小声嘀咕了一句，又加大了音量，大声道：“浪费是很可耻的行为！怎么可以录了歌不发行？你对得起歌迷，对得起粉丝嘛？” 罗杰：“……” 胖子：“……” 事实上，对于许多乐队和歌手而言，并不是每一首录音室作品，都会被推入到发行阶段。 那些因为成曲效果不够出色，而被放弃掉的作品，数量绝对不少。 一首歌从创作，到进入录音室，再到后期制作完成，这个过程所花费的金钱就不提了，对于时间和精力的消耗，也绝对是不可忽视的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如果到了最后才发现，成曲的效果不如预想得那么出色，不得不丢进垃圾堆里，哪怕是大牌明星，也会感到心疼。 不是心疼歌曲本身，或者心疼钱，而是心疼自己花费的时间。 越是大牌的明星，时间就越是值钱。 如果接连十几首录好的歌丢进垃圾堆里，相同的时间，说不定都够赚到上千万，乃至于数千万美元了。 当然，并不是每一个人都会这么做。 也不是每一个人都有资格如此的“浪费”。 以乐队现在的地位、收入，以及表现出的“格调”而言，若是真的录出了什么辣眼睛……啊呸，辣耳朵的作品，肯定是不会为了发行而发行。 只不过乐队背靠着一整个世界，所挑选出来，拿进录音室的，都是在另一个世界被证明过的作品，自然不会存在成曲效果达不到预期，不得不“忍痛”抛弃的事情来。 “那……就听安妮的？” 在安妮面前，胖子永远都会选择从心，试探着提议道：“明年出民谣摇滚？你那边会不会有困难？” “那就民谣摇滚。” 同样是《摇滚圣经》的一部分，民谣摇滚的选歌难度要低得多。 毕竟，在这个领域当中，称得上传奇的只有一个名字，鲍勃-迪伦。 而且这个以全能而著称的鬼才，无论作品的数量还是质量，别说凑够一张“精选专辑”，就算是七八张，也一点问题都没有。 罗杰考虑片刻，很快点就做出了决定，开口道：“给我两三个月的时间，欧洲巡演开始之前，我会准备好这张专辑需要的所有曲目。” 第514章 选择困难症 他变化无常、特立独行。 他深刻地改变了音乐的面貌，成为北美文化的一个符号。 他就是鲍勃-迪伦，有史以来最伟大的音乐家、艺术家，和文学家。 ——马丁-斯科塞斯。 …… 鲍勃-迪伦的原名，是罗伯特-艾伦-齐默曼。 在大学时期，由于童年受到家乡那座矿业小镇的影响，他开始组建乐队，并寻求演出的机会。 五十年代的北美可不像现在一样，到处都是号召民族平等的圣母。 很快，罗伯特-艾伦-齐默曼就发现，自己犹太人的身份，在几乎任何地方都会遭到歧视和不公平的待遇。 于是，他改掉了这个有着鲜明犹太特征的名字，为自己取了一个艺名，鲍勃-迪伦。 这个名字来源于明尼苏达一位叫做迪伦-托马斯的人，一个默默无闻的小人物。 纵观全球的历史，从未有过哪个人像鲍勃-迪伦这样不务正业，而且还什么都能做到最好的。 一开始，鲍勃-迪伦只喜欢唱歌。 如果你对北美四五十年代的音乐市场有所了解，在鲍勃-迪伦的早期作品中，有着很清晰的痕迹证明，鲍勃-迪伦和其它任何一位才华横溢的音乐人都没有本质上的不同，同样会受到前辈们的影响。 例如，一支名为【吉恩-文森特和蓝帽子（gene.vincent.and.the.bluecaps）】的乐队，就深刻影响了鲍勃-迪伦早期的摇滚风格。 六十年代，鲍勃-迪伦在北美乐坛崭露头角的那段时期，穿着打扮方面也很明显地是在模仿披头士乐队。 而在鲍勃-迪伦的第一张专辑《鲍勃-迪伦（bob-dn）》中，你也可以看到四十年代的民谣歌手汉克-威廉斯，和出生于十九世纪的乡村音乐大师约翰-奈尔留下的痕迹。 有趣的是，尽管鲍勃-迪伦早在高中时期就组过摇滚乐队，并在当地进行演出。 但在签约了cbs唱片公司之后，头几年里，鲍勃-迪伦的“人设”是一个纯粹的民谣偶像。 木吉他、风琴、口琴，就是他的音乐的全部。 一直到披头士乐队所引领的英伦入侵风潮，几乎摧毁了北美的唱片业。 鲍勃-迪伦意识到，北美的乐坛已经到了不得不改变的时候。 于是他放下了木吉他，重新操起电吉他，用时髦的西装代替了皱巴巴的牛仔服。 这种“背叛”的行为，让鲍勃-迪伦受到了来自歌迷的抵制，并为他取了一个“犹大”的绰号。 当时民谣界的领袖皮特-西格尔，甚至在鲍勃-迪伦的演唱会上，用斧头砍断了扩音器的电缆，强制中断了这场“离经叛道”的演出。 然而，无论外界的看法是什么，鲍勃-迪伦永远都是我行我素。 甚至于，到了七十年代初期，鲍勃-迪伦不再满足于唱歌、练团，开始尝试更多的可能。 演电影，写诗集，出版小说。 如果说仅仅只是玩票也就罢了，偏偏这个堪称全能的鬼才，做什么都能做到最好。 诺贝尔文学奖、英国电影和电视艺术奖、普利策奖（新闻类奖项）、法国艺术勋章奖、金球奖、奥斯卡…… 至于在鲍勃-迪伦的“本职工作”上，单单只是入选格莱美名人堂的次数，就高达六次，其它的奖项更是不计其数。 哪怕不去计算音乐之外的作品，鲍勃-迪伦一生，一共发行了三十多张专辑（不算live专），超过五百首歌。 就算是去掉那些乡村、流行，或者一切不属于“民谣摇滚”范畴的作品，剩下的，也有数百首之多。 想要从这么多作品中挑选出具有足够代表性的经典，组成一张专辑，还要考虑歌曲之间风格和主题融合的问题。 单单只是这一项选歌的工作，就让罗杰感到一阵绝望。 《敲开天堂之门（knockin''.on.heaven''s.door）》是必选，这首歌本就是这张专辑的核心。 除此之外，如《像一颗滚石《like.a.rolling.stone》、《忧郁纠缠（tangled.up.in.blue）》这两首歌，可以说是鲍勃-迪伦所有摇滚作品中最为经典的两首，也是必须要有的。 但三首歌显然不足以支撑起一张完整的专辑，其它作品的质量又没有明显的差距。 要如何抉择，确实是一件极为困难的事情，尤其是罗杰最近被安妮传染了选择困难症，就更加难以做出决定。 “md，这活没法干了！罢工！” 罗杰愤愤地将鼠标一摔，冲着门外大叫道：“蒂娜，给安妮和瑞克打电话，约他们晚上来吃火锅！” 无论是否喜欢自己的工作，工作本身都是一件痛苦的事情。 唯有火锅，可以让人暂时从这痛苦的深渊中爬出来。 当然，还有很多比火锅的效果更好的东西。 但最近风头太严，罗杰连想都不敢想一下。 ………… 安妮约了不知道几个女孩一起去比佛利山庄购物，没有来赴约。 晚餐只有罗杰和胖子两人。 “今天没人跟你抢了。” 罗杰调侃道：“没有安妮欺负你，你终于可以吃饱饭了。” “说得好像只有我一个人怕她一样。” 胖子撇撇嘴，夹起一片鲜嫩的羊肉，在滚水里过了几秒钟便捞起来，肉上还带着血丝，胖子却吃得津津有味：“你说这玩意是谁发明的？简直是天才！” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “我哪知道这个？” 罗杰撇撇嘴，同样夹起羊肉放进锅里涮着，不过却多涮了一会，一直到全部熟透了才捞起来，一边蘸着麻酱，一边说道：“谁会在乎自己吃的东西有什么历史啊？你吃个汉堡，还会去研究汉堡的发明人是谁吗？” “这个我还真知道。” 安妮不在，胖子似乎一下就放飞了自我，立刻进入杠精模式：“汉堡是威斯康星州，一个叫【汉堡-纳格林】的人在大概120年前发明的。不过他只是在传统的德国汉堡基础上，改良出了现代的美式汉堡。如果追溯到古代，你可以在鞑靼人的遗迹中找到它的原型。” 罗杰：“……” 这话我该怎么接？ 写个“服”字，还是怼回去？ 在线等，挺急的！ 想了半天，也想不出该如何反击，罗杰埋头默默吃肉，假装什么都没有听到。 胖子似乎只是单纯地给罗杰科普一下汉堡的来历，并没有别的意思。 见罗杰没有反应，胖子也不在意。 吃了片刻，胖子突然开口道：“对了，你说，迪斯马森为什么要杀死提拉忒弥斯？他们不是情侣吗？” “什么？提拉忒弥斯是谁？” 罗杰一脸懵逼，完全没听懂胖子问了什么。 “那本小说。” 胖子自从被罗杰带进网文的坑里之后，就再也爬不出来了。 不但专门去学了中文，甚至还开始和罗杰讨论起剧情来：“《亵渎》，那个毁灭主神迪斯马森，不是《罪恶之城》的主角李察吗？创造主神提拉忒弥斯，不是《罪恶之城》里那个蛮族女孩吗？他们两个人应该是情侣关系，为什么到了《亵渎》里，迪斯马森要杀死提拉忒弥斯？” 罗杰：“……” 你问我我问谁去啊？！ 还有啊，你看个网络小说而已，要不要这么入戏？ 还玩起考据来了？ 罗杰这几天被新专辑的选歌折磨得欲仙欲死，根本没时间去追更。 虽然前世看过，但谁能讲得出一本好几年没看的小说的具体细节？ 罗杰自然没办法回答胖子的问题，只能说一句：“不知道，你应该去问作者。” 想了想，罗杰又补充了一句：“如果你要给他寄刀片的话，记得帮我也寄一份。” “寄刀片？是不是和邮寄子弹一样，代表死亡威胁的意思？他会不会报警？” 胖子突然化身好奇宝宝。 不过问了一阵，见罗杰没有理会，也就不再继续追问，一边吃着火锅，一边感叹道：“我以前觉得马丁的诗集就是文字优美的极限，学了中文之后才发现，中文，才是这个世界上最美妙的语言。” “埃丽西斯，我今年才二十四岁，还有些本钱追求一下自己的梦想，也有破釜沉舟、推倒重来的勇气。也许再过几年，我就再也没有这种勇气了。这一次无论失去了什么，我都不会后悔！人生在世，为梦想总得赌上一次的！” 胖子背诵了一段《亵渎》中的台词，语调抑扬顿挫，如同旧时代歌剧中的咏叹调一般。 “再过几年，你就快四十二岁了！” 罗杰忍不住嘲讽道：“你应该庆幸你是个亿万富翁，不然的话，你这样又老又胖的家伙，根本不可能有女人喜欢你。” “……” 胖子看了看罗杰，又低头看了看自己，顿时委屈得像个三百多斤的宝宝。 罗杰似乎意识到这个玩笑有点过分，立刻端起一盘毛肚放到胖子面前，说道：“试试这个，这个好吃，配火锅简直一绝！” 对于大多数胖人而言，心宽，大概是最大的优点了。 没有什么不开心的事，是大吃一顿解决不了的。 如果有，那就两顿。 胖子顿时化悲愤为食欲，甩开腮帮子吃了起来。 大半盘毛肚下肚，胖子立刻就忘记了刚才的些许不快，又找上罗杰聊了起来：“对了，你那个小情人什么时候回来？” “你说的哪个？” 罗杰掰着手指头数了数，说道：“拉维尼去宣传她的新专辑，估计要几个月后才有时间见面。艾米……我跟她已经有段时间没联系了，听说她交往了正式的男友，应该不会再来找我了。至于劳伦，她接了新的片约，拍完电影才会回洛杉矶，大概要到月底。” 数完之后，罗杰才突然意识到一个问题。 我tm干嘛要告诉你这个？ 不过说都说了，罗杰也不可能把说出去的话再收回来，摇了摇头，问道：“你问这个干嘛？” “过几天杰西要去亚洲。” 胖子说话的时候，下意识地四下张望了一阵，似乎是怕自己的女友突然从哪里跳出来。 然后，才压低声音，对罗杰说道：“到时候我打算开几场派对，你知道的，我那房子小，想跟你借个地方。” 胖子和杰西卡的感情非常不错，而且也是个怕老婆的家伙。 但是，这并不妨碍胖子在外面彩旗飘飘。 即使再专一的人，也总会有追求新鲜感的想法。 这是天性，无论男女都一样。 事实上，那些从来不出轨的家伙，并非是不想，而是没那个能力，或是没那个胆子。 罗杰：“……” 就这点事？ 我以为你要搞什么大新闻呢！ “别让人随便进我的卧室和书房就行，其它的随便你怎么折腾。” 这只是一点小事，罗杰很干脆地答应了下来，又问道：“到时候用不用我去酒店住几天，给你们让地方？” “那倒不用，只需要前院那片就够了，不会让他们去你的别墅。” 胖子摆了摆手，又对罗杰提出了邀请：“到时候一起放松一下呗？别整天紧绷着神经，迟早憋出问题。” “我就算了吧，最近风头严。” 罗杰十分心动，然而坚定地拒绝了胖子。 “可惜了，我准备了很多有意思的节目。” 胖子露出惋惜的表情。 “我可警告你，玩归玩，别把警察给我招来！” 罗杰立刻开口警告道：“让你那些朋友收敛点，我可不想看到头条上出现【顶级摇滚乐队召开d趴】之类的新闻。” 所谓物以类聚，胖子的朋友是个什么样，罗杰心里都有数。 人品好坏姑且不论，爱好必然都是差不多的。 那个圈子里的人，哪怕是像胖子一样，什么都不缺的，不至于像底层的瘾君子那样偷鸡摸狗，坑蒙拐骗，但也确实找不出来几个性格正常点的家伙。 胖子这样的，绝对算是万中无一的特例。 有时罗杰甚至都会怀疑，这家伙到底有没有瘾，怎么看起来一点都不像。 不过，这毕竟是别人的事情。 罗杰管得了自己，却不会去管别人怎么选择。 对于胖子，乃至于贾森等人，罗杰最多只是偶尔隐晦地提上一两句，却从来不会过多地在这些话题上劝说。 路，终归是要自己走的。 第515章 五百美元怎么样? 临近年末的这几个月里，乐队的工作并不能算少，格莱美的冲奖、超级碗的演出、欧洲巡演的准备，等等。 在这些工作之余，罗杰还要抽出时间，筛选《摇滚圣经：民谣摇滚篇》的歌单，为此，就连mad唱片和乐队的一些投资项目方面的“杂活”，都交给了胖子去处理。 不过，工作量虽然不低，但乐队的状态却反而是比较悠闲的。 这也和罗杰三人的成长有关，在乐队刚刚成立的时候，一场规模不算太大的电视台演出，就会让三人紧张万分，恨不得拿出一年的时间去准备。 但到了现在，即使是超级碗中场秀，对于罗杰三人而言，也只是一场十几分钟的演出罢了。 确实重要，但也不至于让人感到患得患失。 当心态上感到轻松的时候，同样的工作，压力和疲劳似乎都会减少许多。 临近圣诞节的时候，在卡尔-瓦伦丁的提议下，乐队召开了一场小规模的派对，邀请了数百名粉丝到场。 在乐队刚成立的那几年里，每当乐队周年庆的时候，都会和粉丝们一起庆祝。 但后来由于工作过于忙碌，档期调整不开，再加上偷懒的心思作祟，这项“保留节目”已经中断了三四年的时间。 在如今这个年代，高冷的偶像并不讨喜，能够和粉丝们打成一片，才更容易受到人们的追捧。 哪怕，仅仅只是做一个姿态出来。 话说回来，哪怕是走亲民路线的明星，也不可能真正和粉丝们打成一片。 但，只要有利益，哪怕是那些真正的大人物，也可以对普通人和颜悦色，甚至折节下交。 更何况，明星也算不上是什么真正的大人物，哪怕是超级巨星，也只是有钱，而永远不可能有权。 明星的根基来源于粉丝，为了维护好粉丝基础，无论是心甘情愿，还是装模作样，任何一个有脑子的明星都会表达出对粉丝的重视来。 就算是个别脑子不太灵光的家伙，身边也一定不会缺乏具备出色的眼光，能够提醒他们的人。 …… 派对的规模不大，只邀请了两百多位粉丝。 和以往一样，邀请粉丝的派对，派对上当然不可能出现什么喜闻乐见的东西，很素，或者说，很干净。 就像是家庭派对一样。 这也是卡尔-瓦伦丁所希望看到的。 在这场派对上，罗杰三人要表现出足够的亲和力，把粉丝们当做是朋友，从而通过在场的粉丝们，将这一形象传递出去。 不需要大张旗鼓的宣传，在乐队的粉丝群体内部，口口相传的方式，反而效果最好。 本来罗杰打算贡献出自己的庄园，以作为派对的场地。 但经过一番讨论之后，经纪人团队的智囊们认为这不是一个好主意。 无论从安全性，还是其它任何方面来考虑，那些极度私密的地方，比如说私人住宅，最好不要展现在粉丝面前。 于是，在圣诞节前夕，乐队包下了一栋位于圣莫妮卡的日租别墅，用来招待自己的粉丝们。 按照计划，罗杰三人提前抵达。 推开别墅的大门，罗杰却发现，有人比自己来得更早。 一个身材娇小的背影，在别墅的客厅里忙前忙后，布置着圣诞树。 “哈喽？” 罗杰敲了敲门，试图引起对方的注意。 圣诞树后钻出一个小脑袋，带着好听的声音，“罗杰？还有安迪和埃尔文德斯，圣诞快乐！” 罗杰觉得眼前的女孩似乎有些眼熟，名字已经到了嘴边，却怎么也想不起来。 看到罗杰的表情，女孩立刻意识到，罗杰并不记得自己，脸上露出沮丧的神色。 安妮伸出手指戳了戳罗杰的胳膊，八卦地问道：“喂，什么情况？你的前女友？看起来好像是你喜欢的类型，和艾琳很像。” “我不是，我没有，你别胡乱造谣啊！” 罗杰否认三连，正要继续反驳，脑海中突然闪过一副画面。 “v？” 罗杰试探着问了一句，立刻就确认了自己没认错人，连忙说道：“你的变化太大了，差点认不出来。” 刚刚来到这个世界，第一次抵达纽约的时候，在一座汽车旅馆里，罗杰收获了第一个粉丝。 任何的“第一次”，总会给人留下深刻的印象，哪怕只是一件无关紧要的小事。 罗杰看向女孩，容貌变化有些大，这也是罗杰没有第一眼就认出来的原因。 两人原本的联络就不算多，只是偶尔会在乐队的专辑发布会，或者演出现场，在人群中见到这个熟悉的身影。 在乐队离开纽约之后，两人就断了联系。 从1998年夏天，到2005年冬天，七年多的时间过去，当年的高中少女，已经长大了许多。 打过招呼，罗杰又问道：“你是来参加派对的吗？现在派对的时间还没到，卡尔放你进来的？” “我一直以为你是个负责任的老板！” 维罗妮卡翻了个白眼，拉扯了一下外套，露出夹在衬衫上的工作牌：“我已经为你工作三个月了，你竟然什么都不知道？！” 工作牌上赫然写着维罗妮卡的职务：粉丝关系维护部门，助理。 看上去，应该是卡尔-瓦伦丁的助理。 “你知道的，团队的成员太多了，而且底层员工的流动很频繁。” 罗杰摊开手，做出了一个“我也很无奈”的动作，辩解道：“只有部门主管这个级别以上的人事资料会提交到我这里，再低的，说不定一年到头都碰不到一次面。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “你无耻的样子越来越有资本家的风范了。” 维罗妮卡再次翻起白眼，又开玩笑道：“你不会小气到因为这句话扣我的薪水吧？” “我不会因为别人骂我而扣他的工资。” 罗杰同样一本正经地开着玩笑：“但是明天你可能因为左脚先进公司而被辞退。” “噗嗤……” 维罗妮卡终于绷不住表情，笑了起来，“我记住了，明天进公司的时候我会先迈右脚，不给你辞退我的机会。” …… “喂，胖子。” 安妮拉着胖子走到了一旁，八卦道：“你说他们两个，是不是有情况？” “不会吧？” 胖子挠了挠头，否认了安妮的观点：“v我也认识，他们认识都七八年了，要搞到一起，早就搞上了，不可能等到现在。而且罗杰跟我说过，他是属兔子的。就是太平洋对岸的一种说法，好像和星座差不多，不过不是按月份算，是按年算。” “属兔子？什么意思？” 安妮皱起眉头：“就他，还吃素？” “不是吃素。” 胖子纠正道：“是兔子不吃窝边草。” “兔子不吃窝边草？” 安妮望向聊得正开心的罗杰和维罗妮卡，脸上若有所思，不知道在想些什么。 ………… “对了，有个问题我想问你很久了。” 维罗妮卡突然变得认真了起来，“那首歌，为什么你们没有发行？” “？？” 罗杰一时间想不起来维罗妮卡指的是什么，疑惑地问道：“你说的是哪一首？” “就是你在旅馆里弹的那首歌。” 维罗妮卡歪着脑袋想了片刻，开口道：“对了，《love.my.bones》。我当时就想问的，怎么会有这么奇怪的歌名？” 罗杰楞了几秒钟，才从前世的记忆中翻出了这首歌的资料。 来到这个世界这么多年，前世的那些东西，罗杰的记忆早就已经模糊。 除了随着自己一同穿越而来，烙印在记忆深处的那数千首摇滚之外，其它的东西，如果不刻意去回忆，根本不会想起。 《love.my.bones》，直译是“爱上我的骸骨”，更准确的翻译应该是“地狱婚礼”。 严格来说，它并非是一首传统意义上的歌，而是一支练习曲，被创作出来的目的是让乐手进行练习，而非供人欣赏。 当然，绝大多数练习曲，听起来和正常的歌曲没什么两样，因而也有很多被制作成唱片发行。 这首歌的作者是一名岛国的贝斯手，名叫masaki。 （注：没查到原作者资料，应该是他原创的。） 对于不玩贝斯的人来说，这个名字可能比较陌生，不像flea这样的大神级贝斯手，哪怕是不玩贝斯的人都知道。 不过masaki的社交圈子里，有一个在吉他界名气很大的好友，叫做小林信一，两人还曾经短暂地组过乐队。 《地狱训练：摇滚吉他》一书的作者，想必很多学吉他的人，都曾被这本书折磨得欲仙欲死。 而masaki也写了一本同系列的作品，叫做《地狱训练：摇滚贝司》。 由于众所周知的原因，贝斯手的教科书一向不会引起除了贝斯手以外的群体的注意，但名气上的差距，并不能代表两部作品的质量有多少差别。 《love.my.bones》，就是《地狱训练：摇滚贝司》中的一首练习曲，日文原名叫做《地獄の婚姻届》，中文翻译就很简单了，就叫《地狱婚礼》。 而这个看上去有些奇葩的英文翻译…… 罗杰表示这锅我不背，岛国人翻译的东西永远都这么奇葩。 然而，罗杰不可能把masaki拉到这个世界来鞭尸，犹豫了片刻，干脆跳过歌名的问题，直接说道：“那首歌只是我弹贝斯时候练习用的，别说歌词，连其他乐器的搭配我都没考虑过，当然不可能拿出来发行。” “可是我觉得那首歌很好听啊。” 听到不会发行这首歌，维罗妮卡露出沮丧的表情，强调道：“而且你弹那首歌的动作超帅的！” 罗杰：“……” 后半句才是你真正想表达的重点吧？！ 女人果然都是视觉系动物吗？ 不过，维罗妮卡的话，却是让罗杰心里一动。 《地狱婚礼》这首歌好不好听？ 以一个贝斯手的审美，它确实是一支出色的曲子，有一种技术上的美感。 但这种美感更偏向于技术层面，而不是听觉层面。 如果以歌迷的角度来欣赏，只听其音，不管它涉及到了多少花里胡哨的指法，《地狱婚礼》顶多算是一首中规中矩的摇滚，算不上特别的出彩，这还得是masaki所编写的完整版本。 而罗杰，却只是因为在这首曲子上吃过了无数的苦头，练得多了，形成了一种类似于肌肉记忆，记下了贝斯部分的谱子。 但一首完整的歌曲，却不可能只有一件乐器，至少绝大多数的摇滚歌曲必须要满足这个条件。 只用一两样乐器的摇滚乐不是没有，但却极为罕见，而且往往有着独特的编曲构架，《地狱婚礼》显然无法满足这个条件。 不过……没有原版的曲谱，自己就不能改吗？ 以罗杰现在的乐理和乐感功底，完全能够做到。 而且，如果在保留其贝斯音线复杂性的特点上，通过其它乐器，比如吉他和鼓，让整首歌的旋律更加具备声学上的美感，这样一首《地狱婚礼》，是否会比masaki的原作更加出色？ 这个，似乎可以尝试一下？ “你真的很喜欢那首歌？” 罗杰忍不住开口，再次向维罗妮卡确认道。 罗杰也不清楚，自己为什么要问这个问题，或许，是为了坚定自己修改、完善这首歌的想法吧。 咦，为什么要从v这里找动力？ 罗杰突然觉得好像哪里不对的样子。 还没把这前后关系理顺，就看到维罗妮卡拼命点着脑袋，“我真的超喜欢《love.my.bones》，所以，如果可以的话，能不能录制这首歌？哪怕只是个demo也好！” “不要急，耐心是一种美德。” 罗杰安慰了一句，又笑道：“给我一点时间，我要想想怎么让它和其它的乐器融洽地合作。” “太好了！” 维罗妮卡兴奋得差点跳了起来，似乎意识到了自己的失态，又连忙道歉：“抱歉，我的意思是，谢谢你！” …… 一旁，安妮冲着罗杰两人的方向努努嘴，对胖子说道：“你看，我就说他们有情况。” “也许你是对的。” 胖子摸着下巴，思索了片刻，拿出钱包：“我赌他们不会搞到一起，五百美元怎么样？” 片刻的沉默过后，安妮的咆哮声响了起来：“你是在耍我吗？好歹也是个亿万富豪，出手别这么小气行不行！！” 第516章 要钱还是要影响力? “嘿，卡尔，这边！” 一座近人高的“蛋糕山”旁，罗杰冲着卡尔大声喊着：“把摄像机拿过来，这是历史性的时刻，必须要记录下来！” “ok！” 临时客串摄影师的卡尔-瓦伦丁站好位置，将摄像机对准蛋糕上的蜡烛。 过生日时要吹蜡烛，这个从古希腊时期流传至今的习俗，如今早已不再代表着迷信和神祗崇拜，仅仅只代表着美好的祝愿。 在中世纪只有国王能够享用的蛋糕，如今也不再是奢侈品的代名词。 现在距离乐队的“生日”已经过去了快要一周，不过没有人在乎这一点，所有人都只想庆祝，无论庆祝的是什么。 “我许愿……在新的一年里，继续制作你们喜欢的音乐。” 罗杰被一群粉丝围着，站在蜡烛前，第一个许下愿望。 “希望所有歌迷能一如既往地喜欢和支持我们。” 胖子的许愿看上去也很正经。 最后一个是安妮，这家伙眼珠子转了转，高举起双手，大声叫道：“赚钱！发财！所有人，一起赚大钱，发大财！” 立刻有粉丝开始起哄，跟着叫喊起来。 最后，变成了整齐一片的呼喊。 “赚钱！发财！” “发财！赚钱！” 在突然被安妮带歪的口号中，罗杰三人一起，吹灭了蛋糕上的蜡烛。 安妮似乎又想发起一次“蛋糕大战”，但罗杰早有防备，一直死死地盯着安妮，不给她半点搞事的机会。 分完蛋糕之后，按照惯例，又到了为粉丝们进行表演的时间。 “新歌？” 听到几个粉丝的要求，罗杰想了想，点点头，说道：“那就来一首新歌好了。瑞克，去把贾森叫来。” 格雷西和米娅有了自己的乐队之后，除了必要的工作以外，很少再参加乐队的其它活动。 不过贾森却是一直在场，混在一群粉丝中玩得不亦乐乎。 胖子很快就在人群中找到了贾森，将贾森带到了舞台前。 呃……如果只能勉强站的下四五个人的舞台，也能称之为舞台的话，这么说似乎也没什么问题。 毕竟不是专业的演出场所，条件有限，许多地方只能简单地凑合一下。 …… 在让胖子去找贾森的时候，罗杰已经拿出乐谱纸，写好了一份谱子。 看到贾森过来，罗杰直接将谱子递了过去，问道：“这个能弹出来吗？” 贾森飞快地读了一遍，很快就给出答复：“能，就是会有些生疏。” “生疏点没关系，去准备你的键盘。” 罗杰摆了摆手，继续在乐谱上快速写写画画。 乐队排练过的曲目，大多都已经发行，无法满足歌迷们想听新歌的要求。 而少数几首已经练过，却还没有发行的歌，都是《民谣圣经》里的歌曲，出于项目保密方面的考量，也不太适合在今天这个场合拿出来。 不过罗杰手中最不缺的就是好歌，听到粉丝们的要求之后，仅仅只想了片刻，就决定拿出一首前世非常经典的金属摇滚。 这个经典不是指歌曲本身或者它的作者有多大的影响力，而是这首歌因为出现在一部电影的插曲中，成为了某位香江明星的招牌bgm。 …… “当当当当~当当当~当当~~~” 当贾森的手指按在键盘上，音乐响起的一瞬间，罗杰仿佛看到了梳着大背头，穿着风衣的发哥在向自己走来，甚至还在吃着巧克力…… 会有这样的条件反射，实在是因为这首歌，作为bgm的那一幕，太过于深入人心了。 《赌神》中的经典插曲，发哥的专属bgm。 《最后的倒计时（the.final.countdown）》，一首八十年代的经典金属乐，在发行之初，一度霸占了欧洲二十多个国家的榜单前列。 （有说法是26个国家的冠军单曲，没查到官方认证的资料。） 不过，它的创作者，【欧罗巴（europe）】乐队，却只能说是一个歌火人不火的乐队。 由于创作能力的缺乏，以及过于依赖主唱的个人魅力，其它乐手毫无特点，即便有了《最后的倒计时》这首神曲，【欧罗巴】乐队也没能凭借它打开局面，始终不温不火。 到了后来，更是只能靠着《最后的倒计时》一首歌撑场面的程度。 当然，【欧罗巴】乐队也没这么差，这支成立于瑞典的金属乐队，涉及力量金属、重金属和主流金属等多种流派，而且粉丝基础也还算不错。 只不过，和《最后的倒计时》这首歌的大红大紫相比起来，【欧罗巴】乐队自身的成就却显得差强人意。 …… “我们将会很想念她……” “这是最后的倒数了！” “最后的倒计时！” 一首歌的时间并不长，很快就结束。 没有经过排练，几人的配合明显有些生涩的感觉。 不过罗杰三人的个人技术都很过硬，贾森稍差些，但这几年的进步也很大，倒也没出现演出事故之类的问题。 总体而言，罗杰对这次的演奏算不上满意，几人配合生涩不说，日租别墅里的条件也差了些，根本不可能有多好的演出效果。 不过看粉丝们的表现，却是很兴奋。 摇滚歌迷，大概是这个世界上最容易满足的粉丝了。 只要能看到偶像卖力的演出，能感受到狂热的摇滚气氛，音质差？演奏效果不好？任何缺陷都可以无视。 听什么歌，只要嗨就完事了。 又为粉丝们演奏了几首乐队的老歌，时间很快就来到了深夜，聚会也到了结束的时候。 面对一些粉丝追问，《最后的倒计时》什么时候会发行，罗杰表示还需要看唱片公司的相关计划。 不过在心里，罗杰却已经有了想法。 乐队短期内的重心不在金属乐摇滚上，也没有在未来一年内推出金属类专辑的计划。 《最后的倒计时》这首歌，如果要发行，大约也还是以单曲的形式，而不是专辑。 虽然说发行单曲的劣势十分明显。 其中最大的劣势就在于，由于单曲唱片的盈利前景不够乐观，宣传和发行的规模必然缩小，也就导致销量更低。 乐队目前的所有唱片中，销量垫底的几张，全部都是单曲。 除了《we.will.rock.you》这个特定环境下产生的特例之外，《你好，莫莉小姐》，《摇摆监狱》，《加州旅馆》等等，没有一张销量达到八位数的，最低的《摇摆监狱》至今，发行一个多月，也只卖出了三百万出头，这还是算上了数字销量的部分。 如果只看实体销量，等到半年的销售高峰期过去，能不能突破一百万都还是未知之数。 这个成绩，放到罗杰三人身上，如果是一张完整的专辑，已经可以用失败二字来形容了。 但对于一支单曲而言，这是一个十分正常的成绩。 对于唱片业而言，销量并非唯一，但却是一切的基础。 就好像电影票房于好莱坞一样，在好莱坞，电影票房通常只占一部影片收入的百分之二十到百分之三十，但如果没有一个漂亮的票房成绩，其它的版权怎么可能卖得出高价？ 如果将《最后的倒计时》以单曲的形式发行，可以预见的是，在未来很长一段时间之内，乐队都不要指望从这首歌中赚到多少钱。 而且，它和《你好，莫莉小姐》，《摇摆监狱》这样版权开发程度较低的歌并不一样，《最后的倒计时》的版权价值不输于《we.will.rock.you》。 单看被作为商业用途引进的次数和频率，就知道它有多赚钱。 尤其是在欧洲，无论是电影、电视、体育比赛，乃至于广告中，你都可以找到这首歌的痕迹。 值几亿美元或许有点夸张，但价值绝对在数千万美元级别，处于第一梯队的位置。 罗杰前世的那支【欧罗巴】乐队，几乎靠着这首歌吃了一辈子。 不过，一首歌的版权价值如何，质量只是基础，商业成绩才是在谈判中叫价的资本。 如果《最后的倒计时》的单曲唱片卖不出多少销量，版权收入方面自然也无从谈起。 最起码，也需要超过十年，乃至于二十年以上的时间去运作，才能慢慢开发出它应有的价值。 乐队现在是很有钱没错，但也不至于说有钱到可以不在乎几千万美元的程度。 是先发单曲，承受一些金钱上的损失，先将这首歌放出去，慢慢酝酿其影响力？ 还是先压着这首歌，在手上放上几年，等到未来时机合适的时候，再以专辑的形式推出？ 罗杰没有得到答案，于是向两个搭档寻求建议。 “这首歌有这么值钱？” 胖子显得很诧异，虽然知道这首歌具备大火的可能，但罗杰说出的数字，还是超出了胖子的预料之外。 “最少值三千万，也许是五千万。” 罗杰不清楚前世【欧罗巴】乐队在这首歌上赚了多少钱，但在欧洲旅行的时候，却切身体会过这首歌有多火。 赚钱的未必火，但火的一定很赚钱。 在别的领域，未必是这样，但在乐坛，这句话却可以说是至理名言。 三千万美元，这还是一个保守的估计。 不过，《最后的倒计时》最适合的是欧洲市场，放到其它地区，适应能力就要差了不少。 因此，绝不可能像《天堂的阶梯》那样，创造出数亿美元的庞大价值。 几千万美元，就是它的天花板。 当然，就和任何一首歌的版权一样，价值是价值，而要将这些价值开发出来，是需要时间的。 就好像，乐队从黑人天王遗产中得到的那批版权，再加上劳伦斯兄妹分走的那一份，论价值，确实有数十亿美元之多。 但要说实际产出，每年也就是一两亿美元，几年后上升到峰值，最多也就是一年三四亿。 “这确实是个问题……我以为这首歌最多值个几百万，还要花几十年的时间去开发。” 胖子也觉得有些纠结，几千万美元不是什么小钱，但为了这点钱，打乱乐队的工作计划，又有些不划算。 纠结了一阵，胖子犹豫着提议道：“要不，先压一段时间？” “我们的工作计划都排到2008年去了，未来两三年内，都不会有推出重金属专辑的计划。” 罗杰摇了摇头，说道：“而且还有一个问题，重金属专辑我们出得太多了点，《黑色》、《燃烧》、《所罗门之钥》、《阿玛拉》，再加上半张《ab》，如果再出重金属专辑，那些喜欢朋克或者其它类型的粉丝会不会有意见？” 严格来说，《最后的倒计时》不是纯粹的重金属，而是涵盖了力量金属、重金属、流行金属和主流金属的大杂烩。 不过，如果一定要有一个归类的话，重金属，确实是最适合它的分类。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “你说的也有道理……” 胖子的表情更加的纠结，脸上的肥肉都拧成了一团。 “我觉得这个问题根本没那么复杂啊！” 沉默了半天的安妮突然插话，一副“你们俩都是白痴”的表情，开口道：“就算这首歌值五千万好了，我问你们一个问题，五千万美元和扩大我们的影响力，你们会选哪个？” “影响力？” 罗杰眼前一亮，大声叫道：“安妮，你真是个天才！你怎么会想到这一点的？！” “白痴！” 安妮一脸的理所当然：“你刚才不是说了吗？这首歌很适合欧洲市场。” “我说了吗？” 罗杰不记得自己说过这样的话，但看到安妮那副认真脸，却又觉得无法反驳。 纠结了几秒钟，罗杰决定跳过这个问题，兴致勃勃地谈论起来：“安妮说得没错，我们现在最缺乏的不是钱，而是影响力，尤其是海外市场的影响力。” “我有一个想法，还有三个月就是欧洲的巡演了，我们要在这三个月里完成一张ep，三到五首歌，然后去欧洲做首发！” “欧洲首发？” 胖子立刻明白了罗杰的想法，思考了片刻，眼中的光芒越来越亮：“没错，这绝对是天才的想法！欧洲和北美很相似，但却不是完全一样。如果我们能为欧洲量身打造一张专辑，不，哪怕只是一张ep，对我们在欧洲市场的开拓也会很有帮助！” 不过，胖子很快就意识到了最大的问题在哪，看向罗杰：“你能确保拿出最适合欧洲的歌吗？” 罗杰很自信地点了点头：“放心，这个交给我！” 第517章 迷你专辑 什么样的摇滚更适合欧洲，而不是北美？ 这是个见仁见智的问题。 而且单就欧洲地区，也有着诸如北欧，东欧，西欧等等的划分，甚至在许多人的观念里，英伦三岛和整个欧洲还要区分开来对待。 如果按照地域性来划分，在全球范围内，主流的摇滚类别，大体上可以分为美式摇滚，英伦摇滚，北欧摇滚和拉丁摇滚四大类。 用一个简单而形象的比喻，北欧摇滚就像是个硬汉，美式摇滚是个长不大的孩子，而英伦摇滚，则是一个妖娆的女装大佬，啊呸……基佬。 至于拉丁摇滚，罗杰一直找不到什么恰当的词汇来形容它，姑且就比做足球吧。 嗯，英式足球，不是橄榄球。 其中，前三者，在乐队过去的专辑中都有所涉猎，唯有拉丁摇滚，属于从来没碰过的类型。 拉丁摇滚的标志性特色不是语言，而是在摇滚中，带有鲜明的rb和迪斯科舞曲风格。 由于拉丁摇滚的受众范围通常仅限于北美南部，和南美洲的拉丁裔群体，这类摇滚的乐队中，也没有特别大牌的存在。 名气最大的，大约就是六七十年代混迹于旧金山地区地下音乐圈子的santana乐队。 拉丁摇滚算是一个特殊的案例，暂且不做讨论。 另外三种摇滚乐，从诞生之初，地域的划分就不像他们的名字那样明确。 虽然是以当地歌迷的“主流审美”，对音乐的类型做出了定义，但实际上，能够代表这“主流审美”的群体，也不过是占到了不足四成的比例。 可以说，无论你的乐队流派是这三者中的哪一种，只要你们的音乐足够好听，无论在哪里，都不会被埋没。 比如说在英国，早在六十年代，就诞生了黑色安息日，犹大圣徒这样典型的美式摇滚乐队。 而成立于北美的英式摇滚乐队，也同样不在少数。 事实上，罗杰的乐队，在过去就曾经发行过以英伦摇滚、北欧摇滚风格为主的专辑。 比如说《大卫-鲍伊》，就完美地继承了英式摇滚那有些“娘娘腔”的特色。 《波西米亚狂想曲》没有那么妖娆，但也有着英伦摇滚独有的风骚。 比如说《金属歌剧：阿瓦隆幻想曲》，就带有鲜明的北欧特色。 如果你认为后者的影响力不够大，不应该被计算在内的话，乐队还有一张专辑叫做《诗人与钟摆》，《摇滚圣经》的歌剧金属篇。 从这些专辑上来看，似乎乐队没有必要，为了欧洲的巡演，再推出一张专门为欧洲量身打造的专辑？ 哦，不对，是ep。 距离欧洲巡演只剩下不到三个月，制作一张完整的专辑明显来不及。 考虑到后期和宣发所需要的时间，最多最多，只能是一张时长在十几分钟，最多不能超过二十分钟的迷你专辑。 为欧洲巡演量身打造一张ep是否有必要？ 在罗杰提出这个想法的时候，西奥多立即表示了反对：“你们现在的工作重心，应该放到超级碗中场秀的准备上，而不是推出一张在欧洲发行的ep！” “上帝，别告诉你忘记了，mad唱片的欧洲发行网络，只在英国搭建起了初步的框架，英国之外根本没有任何的发行能力！” 罗杰想了想，理所当然地说道：“可以找其它发行公司合作嘛，不管是华纳还是环球，或者别的什么公司，就算是竞争对手，也不可能有钱不赚吧？” “你知道你们过去的专辑，海外发行谈判最短的一次用了多久吗？！” 西奥多比划出几根手指，陡然拔高了音量，似乎要以这种方式来增强自己的说服力，大声道：“四个月！这还是有已经制作完成的作品，甚至有北美市场的成绩作为谈判依据的情况下！” “现在离你们去欧洲只剩下三个月的时间，你们连计划书都没准备好！让我拿什么去和那些唱片公司谈发行？！” 顿了顿，西奥多的音量又拔高了一截，几乎出现了破音：“不，你们甚至连新歌都没有准备好！” “计划书那东西确实没来得及做。” 罗杰对西奥多的暴跳如雷全不在意，从抽屉里拿出一叠装订好的a4纸，说道：“不过新歌我昨天刚好整理了出来，你先看看吧。” “……” 西奥多的吼声戛然而止，剩下的话被堵在了嗓子眼里，憋了半天，接过曲谱，认真地看了起来。 罗杰这次准备的新歌并不多，而且整体上来讲，更偏向于英伦摇滚。 这是由巡演的路线规划所决定的，这一次巡演，乐队在英国，以及英国周边的国家停留的行程，要远远多于其它地区。 三首歌中，只有一首《最后的倒数》，算是北欧摇滚的风格，剩下两首都是英伦摇滚。 一首是红军利物浦的队歌，《你永远不会独行（you''ll.never.walk.alone）》，这是罗杰早在六七年前就想拿出来的作品。 为此，罗杰还曾经让西奥多尝试性地和利物浦队接触，表达了为他们“写歌”的意愿，只不过人家看不上一支北美乐队，没有同意。 这首歌的影响力有多大？ 不单是所有英国人都会唱，哪怕将范围扩大到全欧洲，也差不多是这样。 如果不是利物浦更重视球队在足球领域的影响力，因而拒绝开放这首歌的商业授权，或许在英国畅销单曲榜上，第一位就不再是那首纪念戴安娜王妃的慈善单曲。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于另一首，罗杰第一个想到的，是披头士乐队的经典单曲《昨日（yesterday）》。 不过想了想，还是“忍痛”放弃了这个念头。 毕竟只是一张ep，《最后的倒计时》这样的歌也就算了，要是把《昨日》也放进去，这么奢侈浪费，那是要遭天谴的。 最终，罗杰选出的最后一首歌，是另一首同样在英国有着巨大影响力的“足球歌曲”。 红军利物浦的死敌，曼彻斯特联队的第一首队歌《展翅高飞（lift.it.high）》。 嗯，没错，罗杰就是在搞事情。 把利物浦和曼联的队歌搞到一张专辑里，想想还觉得有点小刺激呢。 ………… 西奥多很快就看完了曲谱，对三首歌的质量，也有了一个大致的判断。 坦白说，除了第一首《最后的倒计时》，剩下的两首歌，西奥多都没看出来好在哪里。 犹豫了片刻，西奥多尝试着再次开口劝说：“我依然认为，你们近期的工作重心应该放在超级碗中场秀的筹备上。想想看吧，全北美会有超过两亿人收看超级碗的电视直播，全世界范围内，可能会有五亿以上的观众，这是多么重要的机会！” 西奥多没有说的是，乐队的这次欧洲巡演，几十场加起来，观众数量也不会超过百万。 如果算上那些重复观看多场的，实际人数就更少。 和超级碗的曝光机会比起来，这次的巡演，没有必要重视到这种地步。 “超级碗那边的事情我会跟进，放心好了，我什么时候搞砸过？” 罗杰清楚西奥多是为自己好，毕竟两人的利益是彻底捆绑在一起的。 不过，罗杰有自己的想法，并不会按照西奥多的规划行事。 合理的建议，罗杰会虚心接受。 但如果自己有更好的想法，罗杰也不会盲目听从西奥多的提议。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“这份计划书，你找人完善一下，然后就去找那些有欧洲发行能力的公司谈谈。还有，老规矩，网络发行权不卖。” mad唱片与多家大型的互联网音乐平台都有合作，关于网络发行和数字版权这一块，自然没必要再让其它公司插手进来分一杯羹。 虽然数字专辑不怎么赚钱，但蚊子腿再小，那也是肉。 若是其它的歌手、乐队，知道了罗杰这样的想法，恐怕会有拎着刀片上门找罗杰谈谈心的冲动。 数字专辑不赚钱，那也是以罗杰三人的收入水准来说的。 对于大多数音乐人来说，数字专辑绝对是收入中的重要组成部分。 毕竟，不是每一个人，新专辑的实体唱片都能卖出数以百万计，乃至于千万以上的销量。 在如今这个年代，全球音乐市场相加，能做到不在乎数字专辑收入的歌手和乐队，一只手都数的过来。 西奥多见罗杰的态度坚决，站起身，正要告辞去办事，罗杰又想起了什么，叫住了西奥多。 “对了，还有一件事。” 罗杰停顿片刻，组织了一下语言，继续道：“这张ep，我们不指望它赚钱，所以海外发行权可以卖得便宜点，但是速度一定要快，必须赶在欧洲巡演之前登陆欧洲市场。” “如果是这样的话……你们必须在一个月内完成专辑的录制，否则后期和刻录方面，时间会来不及。” 西奥多犹豫了一下，开口道：“而且就算是这样，宣传方面的时间也太赶了，销量可能不会太好看。” 时间过于仓促，必然会引发各种各样的问题。 一系列连锁反应之下，最终便会反馈在销量数字上。 罗杰不是不懂商业规律的白痴，自然想到了这个问题，听了西奥多的话，只是微微点头，示意自己知道了。 只是一张迷你专辑，虽然也叫专辑，但实际上和单曲的差别并不算大。 罗杰本来就没打算在这张专辑上赚多少钱，销量不理想，也是可以接受的事情。 对于罗杰而言，这张ep的价值，不是能卖出去多少张，而是与这次的欧洲巡演配合起来，给欧洲的歌迷留下一个印象：我们很重视欧洲市场。 你看，为了跑一趟欧洲，我们甚至专门出了一张专辑，这还不够重视吗？ 至于这张“专辑”实际上只是迷你专辑，嘛，不要太在意这种细节。 “这张ep……” 西奥多又低头看了一眼手中的曲谱，抬起头，问道：“名字叫什么？” “名字？” 罗杰楞了一下。 这个问题，还真被罗杰给忽视了。 既然是一张专辑，当然要有个名字。 一时半会之间，罗杰也想不出什么特别合适的，干脆摆了摆手，说道：“你先安排人手去做计划书，顺便准备几个备用的名字，到时候再从里边挑。” “我还以为你会用《最后的倒计时》这个名字。” 西奥多耸耸肩，提议道：“那么项目的代号，暂时就叫做《最后的倒计时》，等确定了正式的名字再改？” 既然是要为ep立项，项目就必须要有个名字。 如果没有名字，一个临时的代号也可以凑合。 比如说，罗杰参与的第一张专辑……ep，《你好，冰冷世界》，在当初立项初期，就用《x》这个代号来代替，直到专辑制作完成，才有了正式的名字。 如果说正式的名字还需要慎重考虑的话，项目的代号叫什么，就没那么重要了。 有一个代号，只是为了方便起见，叫什么都是无所谓的事情。 “可以。” 罗杰点头表示同意，又问道：“你为什么觉得我会用《最后的倒计时》？” 西奥多摊开手，说道：“因为过去所有的ep和单曲，你都是用第一首歌的名字来命名。” 罗杰想了想，好像还真的是这样。 对于完整的专辑，罗杰在起名的时候会多想一些。 单曲就不说了，对于ep，起名的时候就比较随便，往往为了省事，直接用第一首歌的名字。 “这个名字也列入备选，你再安排人准备几个备用的，到时候投票决定。” 罗杰大手一挥，做出了决定。 这张迷你专辑说重要，确实重要，乐队需要通过它，表达对欧洲市场，以及欧洲歌迷的重视。 但从另一个角度来说，只要达成了这个目标，这张迷你专辑取得什么样的成绩，反而是一件无关紧要的事情。 因为“迷你专辑”这四个字，就决定了它不可能产生太多经济上的收益。 只要发行它的目的达成了，其它事情，没必要过多的在意。 比如说专辑名字这种无关紧要的小事，罗杰压根不打算过多地参与进去，交给手下人去讨论就行了。 第518章 你们去抢银行啦? “由于《美国偶像》业务剥离，今年公司的收入大幅下滑，只有2.9亿美元。绝大多数收入来自于公司旗下歌手和乐队的专辑发行、演出收入抽成，这方面的收入总计1.72亿美元，其中来自《美国偶像》的签约艺人总计贡献了1亿零160万美元的收入。” “支出方面，由于公司的发行体系开始向海外扩张，今年的开支也要比去年高出接近40个百分点。不算资金已经回笼的垫付部分，公司全年开支总计2.15亿美元，其中最大的开支部分来自于在海外收购的发行厂牌，这项业务花费了我们8700万美元。其次是员工薪酬和福利补贴，与公司签订正式劳动合同的员工总计463人，总计薪酬开支7200万美元。” “以上是财务方面的简报，详细的报表已经发送至各位的内部邮件，接下来，下一个议题，是公司2006年的业务规划……” mad唱片的会议室里，卢西恩-格兰奇侃侃而谈着。 这场报告会的听众只有罗杰三人，其中安妮还全程都趴在座位上睡觉，一个单词都没有听进去。 很显然，前一天夜里，这个闲不住的女孩多半又是召开了一场狂欢派对，一直疯到天亮。 卢西恩-格兰奇并未感到恼怒，他很清楚，这家公司真正做主的人，是罗杰和理查森。 只要这两人达成了一致，安妮永远都只会投赞同票。 而且…… 说实话，安妮除了不怎么喜欢搭理公司的事务以外，对所有人都很好，因此，大家和她的关系都相当不错。 谁不喜欢有一个发钱大方，又不爱管事的老板呢？ 就在卢西恩-格兰奇稍稍开始走神的时候，突然听到罗杰开口：“公司的账户上，有多少资金？” “3亿6950万美元！” 卢西恩-格兰奇下意识地报出了数字，然后立刻回过神来，顿了顿，补充道：“还有不到一个月，就是下一个结账期，再考虑到公司维持日常运营所必须的资金，实际可以调用的资金大约在2亿5000万美元左右。具体的细节，在我发给您的财务报表里都有注明。” “公司近期内有没有需要大笔开支的计划？” 罗杰抬起头，看向卢西恩-格兰奇，开口道：“如果没有的话，我打算抽调一笔资金出来，作为股东分红。具体的数字，你和各部门高层开会讨论一下，拿一个方案出来。” 卢西恩-格兰奇思考了片刻，开口道：“我认为两亿美元左右的股东分红，不会影响公司的正常运转。我会在近期召开高层会议，并尽快向董事会提交相关的报告。” 虽然和预想中的，拿出更多的资金用于公司扩张不同，但能够进行股东分红，卢西恩-格兰奇还是很开心的。 虽然卢西恩-格兰奇没有任何股权，但合约中却有着期权分红的激励条款存在，只要还在这个位置上干一天，实际上和那些股权在手的股东没有任何不同。 哪怕分红的比例低了些，在以亿为单位的基数下，那也绝对不是一个小数目。 没有人会嫌自己的收入太多了，卢西恩-格兰奇自然也不例外。 ………… “我记得公司去年的盈利是接近4亿美元吧？” 会议结束后，胖子来到罗杰的办公室，坐下就开始抱怨：“今年的盈利，下跌得简直太吓人了。要不是去年公司账上的钱我们没怎么动，估计连分红的钱都拿不出来。” “去年是三亿出头，不过那时候赚的钱要三家分，每家也就是一亿多一点。” 罗杰打开邮件，找到卢西恩-格兰奇发来的财务报表，翻到其中一页，将显示器翻了个个，朝向胖子的方向：“你再看看。” “你的意思是……” 胖子看了一会，似乎看出了些什么，有些疑惑地问道：“如果没有在海外收购发行厂牌的那几笔开支，我们的收入反而提高了？” “亏你还说自己数学好，刚才卢卡明明说过这件事。” 罗杰有些无语，在会议上走神，这是安妮的风格，自己偶尔也会出现这样的问题。 但胖子，什么时候也开始被传染上这毛病了？ 难道真的像人们所说的那样，坏习惯迟早会传染给身边的每一个人？ 如果是这样的话，人类的未来，似乎有些堪忧啊…… 细思极恐！ 连忙打住了自己的胡思乱想，摇了摇头，又说道：“而且你再看这里，卢卡报出来的收入数字里，没有计算那些要支付给其它合作者的分成。比如说公司替我们发行的专辑，得到了一亿美元的收入，公司的分成是百分之十，在计算收入的时候，卢卡就只计算了这一千万美元。” “确实是这样。” 胖子看了一会报表，点了点头，说道：“我就说嘛，光是一张《月之暗面》，创造的收入就不止三亿美元了，怎么公司的收入才两亿多，我还以为出了什么代理经销商卷款跑路的事情……” “你想多了……” 罗杰十分怀疑，今天的胖子是不是被安妮附体了，总会问出一些莫名其妙的问题。 想了想，罗杰又问道：“一月份的账期结算完成之后，再加上公司的股东分红，我们乐队的账户上大概会有五到六亿美元的现金。关于这笔钱，你有什么提议吗？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在连续发行了《无名专辑》和《月之暗面》两张堪称“销量原子弹”的专辑之后，这两年，是乐队收入的一个爆发期。 以后，就算是乐队真正晋身超a，名气更大，商业号召力也更强，也很难再拿到这样恐怖的商业成绩了。 至少，在专辑收入方面，在可以预见的未来，《无名专辑》和《月之暗面》两张专辑，就是乐队的极限。 除非，罗杰把《迷墙》、《老鹰乐队精选1971~1975》，以及《披头士》也一起搬运过来。 即便如此，也必须在2007到2008年，移动网络终端大规模普及之前，将这几张专辑推入线下市场，才有这个可能。 但这显然是不可能的。 一方面，这三张专辑和乐队近几年的计划冲突。 或许未来有可能，但不会是现在。 另一方面，时间上也根本来不及。 第一代前世概念上的“智能手机”，就是类似于肾机的那种触屏操作系统的手机，面世已经快要两年了。 按照摩尔定律，智能手机的价格很快就会降低到普罗大众可以接受的程度。 距离大规模普及开来，也就是这一两年的事情。 等到那个时候，实体唱片产业的寒冬，才会真正的到来。 全球的唱片产业，都会进入到赔钱出专辑，然后依靠巡演、广告代言，以及版权开发来弥补收入的阶段。 当然，那些顶尖的大牌，仍然是可以通过专辑收入就取得盈利，甚至是高额的盈利。 当底层小明星的日子开始变得不好过的时候，整个产业都会进入一个衰退期。 这对唱片业，对整个娱乐圈而言，绝对算不上是什么好事情。 但是，社会的发展，永远不会因为某一个行业的不满而停滞不前。 所以，只能是人去适应社会，而不是反过来。 咳……扯远了。 总之，现在乐队的情况，大约就是狗大户某天查存款的时候，突然发现，咦，我怎么有这么多钱？ 呀，好几个亿呢，干点啥好？ 和那些真正的狗大户们比起来，罗杰三人顶多只能算是小富，连sz一套房都买不起…… 咳，反正大概就是这么个意思，有钱了，总得干点啥。 不管是拿去败家也好，还是拿去投资赚更多的钱也好，总之得想个办法把这钱给花出去。 存钱？ 别逗了，就美元这贬值速度，谁存钱谁脑子有坑，拿去败家花掉都比存银行要强。 “投资的话……好像没什么合适的项目。” 提到钱，胖子明显慎重了许多，想了许久才开口，又问道：“你那边有什么好的项目投资吗？” “投资项目……” 罗杰想了想，摇头道：“没有，明年news.feed上市，我打算把手头的股份卖掉，这笔钱还发愁去哪找优质的投资项目呢。” news.feed的上市流程已经启动，预计在今年之内就可以走完所有的手续。 罗杰不打算继续持有这家公司的股份，已经决定在公司上市之后，寻找一个合适的时机脱手套现。 按照目前华尔街对news.feed的预期，罗杰手中的股份，若是在高点出售，少说也可以获得十位数的收入。 辛辛苦苦工作几年，到头来，还不如随手一笔投资躺着赚得多。 这让罗杰不得不感慨，搞实业的，果然是干不过玩金融的，吹个大气球出来，一波上市圈钱，比什么产业都要暴利无数倍。 不过感慨归感慨，罗杰并没有转行的打算。 毕竟，金融不是自己所擅长的领域，而且，若是脱离了唱片业的根基，也不可能守得住自己手中的财富。 这个世界，要远比任何人想象得更加黑暗。 …… “嗨，伙计们。” 两人正聊着，安妮突然推门进来，一边走着，还打了个大大的哈欠：“你们在聊什么呢？” “在讨论钱怎么花。” 这笔钱也有安妮的一份，罗杰没有避着她的意思，直接说道：“我们很快会有一笔大概六亿美元的资金，我和胖子在讨论这笔资金要如何使用。” “六亿美元？！” 安妮的睡意似乎瞬间被驱散得一干二净，瞪大了眼睛，惊声叫道：“你们去抢银行啦？！” “咳……” 罗杰差点被安妮的话给呛死。 什么叫抢银行？！ 我罗杰可是遵纪守法好公民，就连约翰-布兰卡那样的人渣，我都舍不得给他一颗子弹，怎么可能做得出抢银行这种天理难容的事来？！ “那个……” 胖子似乎有话要说：“我要纠正一下，即使是抢银行，也不可能抢到六亿美元。已知的，现金储备最多的银行是美联储纽约银行，如果你能攻破至少60名荷枪实弹的保安的防守，炸开十米厚的钢筋混凝土防护层，可以从那个银行的保险库里得到价值大约两亿美元的现金和黄金。当然，这一切你都必须在一分钟之内完成，否则你需要面对至少十个小组的swat，以及源源不断的增援部队。” “谢特！” 罗杰楞住了，看向胖子，不敢相信地道：“瑞克，你一天都在研究些什么玩意！” “哇哦！” 安妮同样露出不可思议的神色，对胖子大声道：“你怎么会对抢银行的流程这么熟悉？简直太酷了！我说，要不然我们抢个银行玩玩吧？！我觉得洛杉矶富国银行就不错。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 唯恐天下不乱的某人，立即开始起哄。 但看她那兴奋的架势，罗杰也有些不确定，安妮仅仅只是在起哄，还是真的萌生了抢银行的念头？ 为了好玩去抢银行？ 这种事，罗杰相信，安妮这家伙一定干得出来。 “停！斯多普！” 罗杰连忙喊停，再让俩人闹下去，话题不知道要被带偏到什么地方去。 若是真的搞出点大新闻来…… 想到这里，罗杰的冷汗都要下来了，连忙将话题扯了回来：“安妮，你的主意最多，帮忙想想，这笔钱该怎么花。我们要在乐队账户上至少留下一亿美元，用于偿还贷款和明年一整年的开支，剩下的五亿全部可以使用，你觉得有什么靠谱的投资项目吗？” “为什么一定要拿去投资？” 安妮很奇怪地反问道：“拿这笔钱去败家不好吗？” 罗杰和胖子对视一眼，异口同声道：“败家？” “对呀，败家！” 安妮双手叉腰，做出一副“超凶”的表情：“罗杰，你当初拉我一起组乐队的时候，可是答应过我会有飞机，游艇，还有太平洋上的小岛。这都七年了，我！一！个！都！没！看！到！” “我有承诺过这些吗？” 看到安妮那副认真的神情，罗杰忍不住开始怀疑是不是自己的记忆出现了什么差错。 不过…… 安妮的话却是提醒了罗杰。 以乐队现在的收入，以往那些只能想想的奢侈品，似乎已经可以放进购物车里了？ 第519章 我是那样的人吗? 对于任何人而言，败家，想必都是一件让人身心愉悦的事情。 相比于辛辛苦苦的赚钱，花钱的快感，才是最让人迷醉的。 但是败家的方式有很多种，如把钱拿去充企鹅、某易的游戏，这只能说是最没技术含量的败家。 “我们应该连续开上一整年的派对！” 安妮的提议永远离不开派对、狂欢、酒精和女人。 这种不正经的意见自然是直接被罗杰和胖子无视了。 “如果从工作方面考虑的话，我认为买一架飞机是个不错的选择。” 胖子提议道：“如果几个月后的欧洲巡演取得成功，我们未来会经常在世界各地跑，总不能每次都去租吧？有一架属于自己的飞机，会方便很多。而且机组和地勤方面的开支，我们也养得起。” 胖子所说的飞机，可不是那种只能飞几百公里的“小玩具”，而是航程一万公里以上的大型飞机。 北美的私人飞机数量很多，但绝大多数都是小型和中型飞机，基本上只能在北美本土飞一飞，想要前往欧洲、亚洲等地，就需要在途中补充一到两次燃料。 而且由于机身过小，空间狭小，乘坐的体验感也不是很好。 不过，这类飞机销量好，自然有其优势所在。 几乎任何一座小型机场都可以停放和维护，并且无论是购机费用，还是日后的维护保养费用，都相对低廉。 甚至于许多身家在几千万美元的小富翁和明星，都舍得买上一架。 不过，这种小型飞机，单单只是舒适度，就无法满足罗杰三人的要求。 最起码，也得是湾流g550这样的中大型飞机。 甚至，最新型号的空客a340这样，航程在一万六千公里以上，几乎可以在全球任意两点之间直飞的空中巨无霸，也不是不能考虑。 “回头我让西奥多打听一下，看看近期哪里有合适的航空展，我们一起去看看。” 买飞机不是去菜市场买菜，网购什么的……理论上也不是不可以，但想必没几个人会这么干。 少说也是几千万美元，多则可能要花出去数亿美元，不亲眼看看样品，谁都不可能放心得下。 罗杰想了想，开口道：“我们有五亿美元的闲置资金，光是买飞机，不可能花得完，最多花掉一半。剩下的钱，是给乐队买点什么，还是干脆分掉各花各的？” 既然是要败家，干脆就败个彻底。 留足一整年的开支预算，剩下的五亿美元，干脆就不考虑任何商业方面的投资，花个干干净净。 反正，以乐队现在的收入和信用履历，若是临时遇到了什么高价值的投资项目，就算手头没钱，也完全可以通过贷款来解决。 富国银行的麦克阿瑟可是不止一次地问过，乐队是否还有融资、贷款方面的需求。 对于银行而言，明星不能算作是顶级的大客户，无论是存款还是贷款方面的需求，和那些庞大的大型集团都根本没法比。 但像罗杰三人这样，收入丰厚，偿还贷款又非常准时的明星，也可以说是难得的优质客户了。 “全花掉？” 胖子脸上露出犹豫的表情：“是不是留下一部分，毕竟娱乐圈这个行业，收入不怎么稳定……” 对于明星而言，很可能今天还风光无限，明天就沦落到无人问津。 看看前世那个有着“烂片之王”称号的尼古拉斯-凯奇，从片酬两千万美元，到濒临破产，总共才过去了几年？ 在乐坛，这样的事情同样也是屡见不鲜。 鲍勃-迪伦一大把年纪，还每年进行两百多场演出，真的是出于对音乐的热爱？ 不，是因为穷！ 如果没有银行天天跟在屁股后边催债，谁不想每天阳光沙滩，美酒比基尼，安稳地享受晚年的生活？ 从粉丝的角度，当然希望看到自己的偶像一直活跃在舞台上，一直到世界末日。 但七十多岁高龄，依然要保持每两三天一次的高频率演出，本身就是一件让人感到心酸的事情。 人们只看到了明星们在镁光灯下的风光无限，却极少有人注意到，当他们风光不再的时候，日子却过得比普通人还要不如。 而且，明星这个行业，风险大得超出任何人的想象。 收入迅速滑落，几乎是每一个明星，都必然会经历的一部分。 区别只是巅峰期能保持多久。 在乐队里，胖子的年龄最大，已经是奔四的人了，考虑得自然也要多一些。 说是未雨绸缪也罢，说是杞人忧天也好，这就是胖子的做事风格。 “你别忘了，我们和其它明星不一样。我们的收入结构很稳定，就算明天马上失去所有的粉丝，也不至于像其它明星那样沦落到日子都过不下去。” 罗杰知道胖子在担心什么，却并不认同胖子的想法，开口道：“《美国达人秀》，mad唱片，还有音乐版权，这三项收入，都不会因为我们的名气和人气而出现多少变化，所以你担心的事情，不会发生在我们身上。” “你说的有道理。” 胖子思索片刻，点点头，对罗杰的话表示认同。 忽然，胖子楞了一下，像是想到了什么，问道：“说到《美国达人秀》，这节目第一季已经结束了吧？收益怎么样？” “半个多月前就结束了……” 罗杰有些无语，本以为自己已经是最不关心这个项目的人了，没想到，一向对乐队各项事务都十分关注的胖子，竟然也会出现一问三不知的情况。 回忆了片刻……还是没想起来。 于是罗杰打开电子邮件，翻了一阵，找出项目组发给自己的汇报，一目十行地扫了几眼，很快找到自己需要的东西，放慢了阅读的速度，边看边读道：“第一季总计制作39集，播出31集，平均收视人数1451万，决赛峰值收视人数2833万……收入方面，电视台授权及收视率浮动费用，6580万美元。植入广告收入5700万美元……预计当第一轮版权开发完成后，《美国达人秀》第一季的税前盈利将达到一亿美元以上。” 和《美国偶像》一样，《美国达人秀》的收入，电视台播放授权、植入广告等等，只是其收入的一部分。 其它的衍生版权收入，也绝对不可忽视。 当然，论收益，肯定是和《美国偶像》没法比的，毕竟后者不但影响力更大，而且盈利模式也更加多样化。 但在所有真人秀节目中，《美国达人秀》的盈利能力绝对是位列第一梯队的。 读完这份报告，罗杰推开鼠标，说道：“按现在的情况来看，我们肯定是不需要操心第二季的制作资金。等到第一季的大部分收入到账，我们应该还能得到一笔数目不小的分红。” 能让罗杰用“数目不小”来形容，至少也得相当于一张精品专辑所产生的价值。 不说上亿，几千万美元总是要有的。 一次性投入一笔钱，然后在未来几年内，每年都可以拿到几千万美元的分红，甚至都不需要过多地去操心。 这样的项目，如果有可能的话，罗杰希望能够越多越好。 只不过……就算是有着另一个世界超前十几年的眼光，罗杰也只能拿出《美国偶像》和《美国达人秀》，实在是拿不出第三座金矿了。 这样优质的项目，就像是随手投资一家公司，正好买中了草创初期的脸书、谷歌、亚马逊一样，属于可遇而不可求的存在。 …… 不知道胖子最近遇到了什么事情，罗杰总觉得，胖子的状态似乎有些不对劲。 对乐队近期发生的很多事情都不了解，这实在不像是胖子的风格。 这让罗杰感到有些担心，却没有多嘴去问，如果确实需要自己的帮助，胖子也不是那种会因为拉不下脸皮而憋在心里的人。 既然胖子自己不说，罗杰也只好将担心压下，调出一份文档打印出来，递给胖子，开口道：“这是乐队今年的收入结构，你最好有个大概的了解。” 现在的时间已经是2006年，不过罗杰口中的“今年”，却是指2005年。 严格来讲，是2004年的十一月，到2005年的十月。 由于账期等方面的原因，一直到大约2006年的一月中旬，所有账目才会结算完毕。 在这十二个月的时间里，乐队的总“理论收入”接近12亿美元，不过实际到账数字只有8亿美元左右。 这是由于账期的缘故，《月之暗面》专辑的收入，还有很大一部分没有到账。 这12亿美元当中，《无名专辑》和《月之暗面》两张专辑的收入，就占了一大半，总计高达8亿3000多万美元。 剩下的大约3.7亿美元里，mad唱片的分红占了1.8亿——实际分红的数字是两亿美元，不过有百分之十，是包括ceo卢西恩-格兰奇在内，公司高层们的期权分红，其余的百分之九十，才是属于乐队的。 在这之外，剩下的，则是【天堂的阶梯tour】的巡演收入，版权运营收入，以及一些其它零零散散的进项，总计也有不到两亿美元。 当然，这份收入中，并没有将《美国达人秀》的预期分红计算在内，若是将这笔收入也算上，按照目前的预期，也是一笔六七千万美元的入账。 这还仅仅只是第一季。 在乐队的收入结构当中，来自专辑的销售收入依然占据了绝对的大头。 但是，与“明星”这个职业无关的收入，却也是一个绝对不可忽视的数字。 而且和极度不稳定的唱片收入比起来，这些属于“商业经营”方面的收入，只要不遭遇重大的变故，几乎不可能会在短时间内发生太大的变化。 “也就是说……” 胖子看完之后，很快明白了罗杰的意思，问道：“即使我们以后过气了，也不用担心钱的问题？” 罗杰忍不住翻了个白眼，没好气地说道：“你就当是这么个意思吧。” “胖子最近脑子瓦特了！” 半天没吭声的安妮突然冒出了一句太平洋对岸的方言。 罗杰：“？？？” 胖子：“？？？” …… “咳。” 罗杰犹豫片刻，决定岔开话题：“别跑题了，我们在讨论钱怎么花。除了飞机，你们觉得乐队还有什么大件要买吗？” “好像……没什么了吧？” 胖子犹豫着说道。 一旁的安妮再次插话，言简意赅地吐出一个单词：“游艇！” 游艇，确实可以算作是奢侈品的大件之一。 不过，这玩意，乐队真的用得上吗？ 游艇和飞机可不一样，飞机，对乐队来说是必需品，经常会用到的。 即使是乐队的主要业务重心放在北美的这几年里，租用飞机的次数也不少，以后乐队的业务向全球扩散，用到飞机的次数只会更多。 而游艇呢？ 难道要在某一次巡演的时候，开着游艇前往欧洲或者亚洲？ 这玩意，就算买回来，多半也是拿来开派对用…… 派对？ 罗杰心中一惊，顿时察觉到，事情并不简单。 “你是想开游艇派对吧？！” 罗杰还没开口，胖子就拆穿了安妮的想法。 “比基尼派对，你们不觉得很酷吗？” 安妮丝毫没有被识破的尴尬，反而大大方方地承认了自己的想法，“呐，要是你们同意买个游艇的话，我可以给你们介绍很多美女噢！” 罗杰的脑海里，情不自禁浮现出了游艇派对的场面，想想竟然还觉得有点小激动。 “咳……” 罗杰干咳一声，语气有些不自然：“我是那样的人吗？！你以为用美色就可以收买我？！” “这个可以有！”胖子立刻当了叛徒。 “二比一，就这么决定了，买游艇！” 安妮不给罗杰反对的机会，直接拍板，宣布投票结果。 罗杰：“……” 没想到你是这样的胖子！ 罗杰心里有一万句mmp，想想还是决定忍了。 毕竟以一敌二，敌强我弱，暂且先选择从心为妙。 但是买一艘游艇就为了开派对这种事…… “不就是一艘游艇吗？！” 罗杰义正言辞，大义凌然道：“说买就买给你看！我现在就给西奥多打电话，让他联系合适的展会，我们一起去挑一艘至少三百英尺的大家伙！” 第520章 打包八亿? 败家的计划已经提上了日程，但也仅限于计划。 罗杰三人根本没有多余的时间，抽出哪怕一天，去航空展或者游艇展上亲眼看一看。 排练新歌、筹备演出、录音…… 一直忙碌到一月底，ep的三首新歌终于全部录完，足足花了一个月零三天的时间，平均到每一首歌上，用去的时间是十一天。 之所以会这么慢，是因为这三首歌都是完完全全的新歌，罗杰三人要从最基本的排练开始做起，练熟了之后，才会转入录音室里开始录制。 西奥多的效率比罗杰预计的还要高一些，早在录音完成之前的一个星期，就带着一份海外发行合约回到了洛杉矶。 在过去，乐队的几乎所有专辑，海外发行都交给了华纳唱片、环球唱片这两家之一。 不过这张代号暂定为《最后的倒计时》的ep，由于只有一份计划书，没有成品的缘故，虽然有着乐队的名气打底，但华纳和环球在开价方面都显得十分谨慎。 反而是一家北美的老牌唱片大厂，仅次于四大巨头的北美广播唱片公司（rca），开出了800万美元，外加80-20分成的价码。 作为在全球都处于第一梯队的大型唱片公司，rca比起四大巨头来说，显然是要逊色不少，但和四大之外的任何唱片公司相比，都绝对不会落后。 而且在八十年代末，rca被贝斯塔曼唱片公司（bmg）收购之后，如今可以算是索尼-bmg唱片旗下的一家子厂牌，而且是最重要的一家，理所当然地能够享受到索尼-bmg唱片的全球发行体系的强大资源。 从个人感情上来讲，罗杰不太喜欢索尼那帮岛国人，但生意是生意，个人喜恶根本不能算作是决策依据。 rca唱片在合约中承诺，会全力争取母公司的渠道资源，为这张ep的欧洲发行铺路。 而它的母公司，索尼-bmg中的那个bmg，贝斯塔曼唱片，就是一家德国的企业，根基就在欧洲。 如果不考虑其它，单纯以欧洲市场的运作能力来衡量，在四大之中，索尼-bmg的渠道优势是毫无疑问的第一。 什么？ 你问百代emi？ 哦，差点忘了，四大里边还有个英国公司…… 百代的近况如何，全唱片业心里都很有哔数，虽然还顶着四大的名头，但实际上，全球市场占有率已经掉到了十名开外，早已名不副实。 很多业内人士都认为，如今的唱片业，严格意义上来讲，只剩下三大巨头。 咳……扯远了。 总之，根据西奥多与rca唱片草签的这份意向协议，rca唱片将以八百万美元的价格，获得这张代号为《最后的倒计时》的ep，为期三十年的发行权。 其中，发行权仅包含实体唱片发行，范围则是全球范围内，除了北美、英国、澳洲这三个市场以外的全部地区。 至于北美、英国，以及澳洲的发行，以及数字唱片的发行权，则交给了mad唱片。 毕竟是“亲儿子”，该有的优待还是要有的。 除了基础的授权费用之外，rca唱片每卖出一张cd，都要向乐队支付百分之二十的分成，并且包括宣传费用在内的一切发行成本，均由rca唱片承担。 这个价格，罗杰和胖子基本表示满意。 毕竟只是一张ep，指望它能像《无名专辑》这样赚大钱，是几乎不可能的。 能在海外市场上收获上千万美元的收益，已经是超出预期的数字了。 至于安妮…… 这家伙连合同都懒得看一眼，直接表示只要罗杰和胖子没意见，她就会在协议上签字。 在律师完成了对合同的审核之后，罗杰三人在正式的协议上签下了自己的名字。 “一份送到银行保险柜里，还有一份你再跑一趟，带给rca的人。” 罗杰将签好字的合同递给西奥多，想起另一件事，又问道：“其它几张专辑的海外发行权谈判，进展怎么样了？” 乐队手头已经有好几张专辑，在北美早已发行，但还没有推向海外市场。 发行时间最早的一张，可以追溯到2004年的《郊区的耶稣》，再加上之后的《滚石》、《无名专辑》和《月之暗面》，一共有四张专辑。 乐队原本的计划，是在mad唱片建立海外发行体系的时候，用这几张专辑为其铺路。 但等了两年，也没有等到足够优秀的收购目标，仅仅只是在英国、澳洲两个市场插了几个眼。 对于乐队的专辑迟迟没有进入海外市场，海外的粉丝显然是颇有怨言的。 虽然可以在网络上购买数字版本，而且还更加方便，但仍然有不少人更喜欢实体唱片的感觉。 拖到现在，乐队已经不打算再拖下去，早在两个月前，就要求mad唱片和西奥多与各大发行方接触。 不过有一个很显著的问题，在现在这个年代，一张专辑最值钱的时候，无疑是刚发行的前几个月。 若是某一张专辑，在北美发行过后，足足迟了两年才进入其他地区的市场，不提无孔不入的盗版，单单只是互联网上的数字唱片，就已经将实体专辑的市场份额几乎完全侵占。 在这种情况下，这几张专辑的海外收益，并不被业内所看好。 至少发行最早的《郊区的耶稣》、《滚石》这两张专辑，都处于一个被看衰的行情。 简而言之，就是没有一家发行方愿意给出高价。 若是卖得便宜了，乐队又不甘心吃这个亏。 虽然这完全是自己坑自己，但若是能将损失甩给别人，做起这种事来，罗杰可绝对不会有丝毫的犹豫。 然而，无论是华纳还是环球，亦或是其它具备全球发行能力的大厂牌，也没有傻子，都不肯接这个盘。 “我们的开价太高了。” 西奥多露出了一个无奈的表情：“四张专辑打包八亿美元，还要加入分成条款，这样的价格，没有人会接受。” 八亿美元，这就是乐队所开出的海外发行授权费用。 当然，所谓的开价，也不是说就一口咬死，没有任何还价的空间了。 谈生意，漫天要价，落地还钱，无非就是那么一套。 不过很显然，如华纳、环球等大厂牌，一致认为，就算是漫天要价，这个价码也太过离谱了点。 根本毫无诚意！ “《月之暗面》的北美销量是多少？” 罗杰突然问出了一个看似不相干的问题。 “截止到上周的数据，2103万张。” 西奥多对这些数据了如指掌，脱口而出：“其中实体销量1017万，是近五年来最出色的‘首发’成绩。” 所谓的“首发”，是指一张专辑在发行之初，销量最高的一个阶段。 这个时间的长短，随着唱片业的变革，也在不断的变化。 在七十年代，一张专辑的“首发”期限可以长达三年，而到了现在，业内的普遍观点是，只有发行的前六个月，才可以算作是“首发”的范畴。 “数字唱片我们先不算，只算实体。这一千万销量里，典藏版黑胶占了二十万，典藏版dvd五十万张，剩下的平装版有磁带，cd，黑胶三种。磁带和黑胶的销量占比很低，我们干脆不去计算它，就当这九百多万全是cd。” 罗杰随手扯下一张白纸，写下几串数字，边写边说道：“按照零售价格来算，典藏版黑胶每套1399美元，典藏版dvd每套699美元，平装版cd每套26.99美元。” 说着，笔尖重重地在纸上划过，写下一串大号的字体，“《月之暗面》这张专辑，在实体唱片零售端的收入，是8亿8500万美元！扣除掉经销商百分之三十的分成，剩下的收入是6亿1950万美元！这只是北美地区的收入！” 这是粗略计算出来的数字，而实际的收入还要更高一些。 毕竟，平装版黑胶唱片卖出去的数字虽然不多，但价格却很高。 再加上mad唱片通过自有渠道卖出去的部分，比如说网购等等，也不需要和零售商进行分成，单单只是这一部分，就有额外的上亿美元入账。 当然，这只是收入，没有扣除宣发、唱片刻录、运输、税收等各方面的成本。 不过，仅仅只看这高达六亿多美元的收入，就足以证明《月之暗面》这张专辑的吸金能力有多么的恐怖。 通常而言，一张专辑的全球市场销量，至少会达到北美的三倍左右，也就是说海外销量有北美的两倍左右。 哪怕海外发行的成本更高，但在巨额的收入面前，盈利前景必然极为可观。 更不要说，还有一张盈利能力丝毫不逊色于《月之暗面》的《无名专辑》。 《郊区的耶稣》和《滚石》在商业上的表现，和这两张专辑比起来，确实差了点，但也属于大获成功的典型。 哪怕距离北美发行过去的时间有些久远，也不是没有再次推入海外市场的价值。 四张专辑打包，收取八亿美元的海外发行费用，罗杰认为，这个价码，高是高了点，但绝非是毫无诚意。 “环球方面有一个提议。” 西奥多犹豫了一下，还是决定坦然相告：“他们的代表希望将四张专辑分开来谈判，并且除了《月之暗面》以外，其它三张专辑最好是以较低的一次性授权费用、较高的销售分成的方式来合作。” “降低基础授权费，提高分成比例？” 罗杰有些意动，但却显得十分犹豫，思考片刻，抬起头，看向西奥多，问道：“我们现在有能力确保发行方不会在销售数据方面做手脚吗？” 想了想，觉得这个要求不太现实，罗杰又补充道：“至少不要做太大的手脚，否则我们的利益根本无法得到保证。” 和各项监管十分严密的北美不同，海外地区，尤其是那些不发达地区，市场的混乱程度往往超出任何人的想象。 如果自己不具备相应的监督能力，在这样的合作中，就只能寄希望于合作方的道德水准。 至于这些大型发行公司的道德水准…… 罗杰绝对不会对此报以任何期待。 若是资本家开始讲良心，离破产也就不远了。 坦白说，如果不是担心发行方在销量数据方面做手脚，瞒报销售数据，罗杰反而更倾向于以销量分成的方式进行合作。 没有人比罗杰更清楚，这几张专辑在全球市场能产生多么惊人的威力。 过去，乐队在唱片业内毫无根基的时候，自然是不敢选择这一条路。 即便是到了现在，在那些业内真正的巨头们面前，罗杰也不确定自己是否已经做好了充分的准备。 “恐怕很难……” 西奥多认真地考虑了片刻，才缓缓开口：“欧洲市场相对来说比较有保障，但是亚洲和南美洲，是我们涉及不到的地区，实际销售数据很可能被瞒报百分之二十到三十，这是可以用‘地区差异性浮动’来解释的误差区间。” 亚洲和南美，对于摇滚乐来讲，不算是特别大的市场。 前者对摇滚乐的接受度偏低，后者则是纯粹的穷，而两个地区共同的问题，则是盗版泛滥成灾。 但毕竟是两个大洲，加起来所占的份额，也不能说少了。 以摇滚乐这个类型来看，大概能有全球市场份额的四分之一到三分之一之间。 三分之一的百分之三十，在数亿美元，乃至于上十亿美元的基数面前，这可不是什么小数目。 “没有更好的办法了吗？” 罗杰依然有些犹豫：“如果增加监督方面的人手呢？” “用处不大。” 西奥多摇了摇头，道：“他们不可能对我们开放他们的发行体系，如果我们的人不能真正参与到整个体系当中去，只从外部监督，他们总能找到钻空子的机会。” “问问公司那边，有没有什么好的办法。实在不行就慢慢谈着吧，不用着急。” 罗杰也有些无奈，这是整个行业的问题，这么多年都没人能解决，想在短时间内找到好的办法，显然是不现实的。 这个话题继续下去也没什么意义，罗杰转口道：“还有十来天就是超级碗了，你跟我们一起去吗？” 第521章 这家伙不会当真了吧? 听到罗杰的提议，西奥多露出意动的表情，但却毫不犹豫地开口婉拒：“我未来一个月的行程都已经安排满了，抽不出时间。” 西奥多可以说是乐队的团队成员中最忙碌的一个。 几乎大大小小的事情，都需要西奥多经手，再加上还经营着一家经纪公司，一年365天，至少有344天都是在工作。 成功，从来没有简单的。 有句话叫做“站在时代的风口上，就算是一头猪，也可以起飞”。 但等着被风吹上天的猪以亿万计，想要从中脱颖而出，谈何容易？ 罗杰清楚西奥多的情况，见他这么说，也就没有勉强。 这几年里，罗杰和西奥多见面的次数都不算多，就是因为他实在太忙了。 不是在谈判，就是在赶往下一处谈判地点的路上。 正是因为西奥多如此敬业，并且也表现出了足以匹配乐队商业号召力的能力。 在遇到其它经纪人、经纪公司试图挖角，甚至开出了低至百分之三，打破行业潜规则的佣金抽成的情况下，罗杰都没有考虑过换人。 这其中，往日的情分，只是其中的一部分因素，更重要的，就是西奥多表现出的能力和工作态度。 “对了，说到超级碗。” 西奥多突然想起来一件事，开口道：“nfl官方给你们准备了三十张超级碗现场的门票，大概这一两天就会寄到，记得让人去取一下。” “知道了。” 罗杰点点头，作为演出嘉宾，获得一部分保留席位的门票，这是理所当然的事情。 三十张门票，这个数字不算多，但如果再加上一个“最前排”的限制，也不能说nfl的官方小气了。 门票的价值还是其次，最重要的是，在最前排的“保留席位”，是电视直播的摄像机关注最多的位置。 对于那些名气不够大的小明星而言，这也算是非常重要的曝光机会。 罗杰心里已经有了打算，这三十张票，全部留给mad唱片旗下的签约歌手。 像【ac-130】这种已经成名的大牌，不需要这种曝光机会，也不在乎在超级碗现场露脸，毕竟只是观众席，又不是中场秀的舞台。 但对那些从《美国偶像》上走出来的歌手、乐队，还有泰勒-斯威夫特这样的新人而言，这些门票的价值却是非常高的。 看了一眼西奥多，罗杰问道：“你公司签约的那些，用不用给他们留几张门票？” “几个有培养价值的苗子都签到你们公司了，剩下的那些，给了也是浪费。” 西奥多摇了摇头，说道：“都让mad唱片那边去安排吧，具体怎么操作，就让下边的人去争取。” 西奥多的经纪公司内，当然不止他一个经纪人。 事实上，西奥多亲自签约的明星，如今只剩下了罗杰、泰勒-斯威夫特两人。 后者还是在罗杰的强烈推荐之下，西奥多才签下的。 剩下的人，虽然合约都属于西奥多的经纪公司，但直接负责的经纪人却只是公司的普通经纪人。 对于这些经纪人，西奥多的态度就是放养，任由他们去争夺资源。 公司拿出来的资源总共就这么些，你们谁有本事争抢到就是谁的。 在娱乐行业，经纪人的地位来源于签约的明星。 一线巨星的经纪人，话语权肯定要远远超出一个不入流小明星的经纪人。 但吸引明星靠的是什么？ 自然是资源。 公司旗下的签约艺人也不是白痴，自然会争抢着往掌握更多资源的经纪人手下投靠。 这样的后果，就是强者愈强，弱者被淘汰。 在这种残酷的竞争机制下，或许会有不少能力稍逊一筹的普通经纪人被淘汰，但却可以筛选出一批绝对的精英。 西奥多自己，当年就是从这样的竞争中走出来的，自然对这种模式十分的推崇。 “我记得泰勒的第一张专辑已经立项了？” mad唱片签下泰勒-斯威夫特，时间已经过去了一年多。 在泰勒不断的要求之下，筹备许久的第一张专辑，终于推进到了立项的阶段。 但距离真正发行，还有一段不短的距离。 罗杰沉吟片刻，开口道：“回头我跟公司那边打个招呼，给泰勒留几张票，剩下的，就让那些小家伙们去争吧。” 以罗杰现在的“江湖地位”，将mad唱片旗下，签约的那些小明星和新人，称之为“小家伙”，一点都不算过分。 当然，这其中，要排除掉【ac-130】乐队等少数人。 “她的新专辑项目周期会很长，可能需要半年以上的时间去运作。” 西奥多提醒道：“她的情况和你们不一样，一方面年龄是个问题，另外创作效率也远远不如你们这么高，公司的计划是先以每月一首的速度推出单曲，根据市场的反馈，再决定完整专辑的发行日期，但肯定要在半年以后。” 西奥多所说的这种情况，才是唱片业内的常态。 在摇滚乐的圈子里，确实有一批以高效著称，在创作高峰期的三五年之内，就能推出两三百首新歌的歌手和乐队。 但即使是在摇滚乐的圈子里，这样的效率也绝非主流。 若是将目光放大到整个流行乐坛，普遍的出专辑速度，平均需要一年多的时间，才会推出一张完整的专辑。 若是所有词曲均为歌手本人创作，通常还要再更慢一些。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “样带出来之后复制一份给我。” 罗杰很好奇，这个世界的泰勒，是否还会和前世那位乡村小天后一样。 呃……当然，乡村小天后，是泰勒刚出道时候的称呼，没过几年，就成为了乐坛一姐。 虽然这个“一姐”的说法有争议，但毫无疑问是站在金字塔顶端的几个人之一。 若是泰勒能够表现出如同前世一般的潜力，甚至哪怕只是接近，罗杰都愿意在她的身上投入巨额的资源。 现在的mad唱片，摇滚乐方面，有着罗杰三人作为招牌，对圈内的许多新人都有不错的吸引力。 但在摇滚乐之外，吸引力却明显不足。 如果泰勒-斯威夫特能够成为mad唱片的另一大招牌，哪怕不去计算她本身所带来的营收，单单只是这块招牌的价值，就不是用金钱可以衡量的。 当然，这一切的前提，是泰勒能够表现出相应的价值。 …… 几天之后，经过mad唱片内部的一番可行性论证，关于《郊区的耶稣》等几张专辑的海外发行权，乐队同意以较低的一次性买断费用，加上较高比例的销量分成的方式，与其它的发行公司进行合作。 mad唱片内的观点比西奥多要乐观许多，认为海外发行商瞒报销量数据确实不可能完全禁绝，但却可以控制在一定的范围之内。 mad唱片和乐队，在这方面的实际损失，会低于百分之十，大概率是在百分之五到百分之八之间。 这一判断的依据很简单，每卖出一张专辑，发行商都会得到一笔资金。 这么一大笔钱，绝无可能凭空消失，只会是从这个项目的账目中，转到另一个项目中去。 只要从资金方面入手，至少可以确保发行方不会做得太过过火。 而且监管成本也不至于太过高昂，只需要聘请一支口碑和能力都相当出色的会计师团队，比如普华永道，再加上mad唱片的人通过对唱片业市场的敏感性从旁协助，就可以胜任这项工作。 相较于在不断的扯皮中无休止地浪费时间，这个数字是可以接受的。 经过一番风险评估，乐队同意了mad唱片的这一提议，并授权西奥多与包括四大在内的大型发行厂牌展开谈判。 在乐队改变了海外发行权的开价之后，谈判的进展顺利了许多。 2月1日，乐队刚刚登上前往底特律的飞机，便收到了西奥多的喜讯。 环球唱片以2.9亿美元的基础授权费用，外加百分之三十五的销售分成，初步与西奥多达成了一致。 只要在接下来的细节谈判中没有出现大的分歧，《郊区的耶稣》、《滚石》、《无名专辑》和《月之暗面》这四张专辑的海外发行权，便会归环球唱片所有。 这意味着乐队在接下来的几年中，又会陆续有大笔的资金入账。 即使是最保守的估计，这份合约的总价值，也在十亿美元以上。 听到这个消息，安妮的目光变得有些茫然起来：“我突然感觉人生好像失去了目标，只想当一条咸鱼！” “每天在五万多平方米的大床上醒来，享受着1200名仆人的贴身伺候。” “客厅里堆着百亿现金，就连喝酒的杯子都是用整颗的钻石雕刻而成的。” “这样的生活，真的好无趣啊！” 罗杰：“……” 胖子：“……” 这位少女，你的戏太多了点吧喂！ 还有，这套路，怎么听起来这么耳熟啊？！ “她最近是不是迷上了什么玛丽苏的电视剧或者小说？” 罗杰压低了声音，对胖子问道。 “你都不知道，我怎么可能知道！” 胖子摇了摇头，同样压低音量：“要不，你问问她？” 罗杰看了一眼安妮，打了个冷颤，拼命摇头。 在安妮显得不正常的时候，一定要听从内心的选择。 简单来讲。 就是怂。 “你们两个嘀咕什么呢？” 安妮很快就发现了两人在说悄悄话，眉头一挑，道：“是不是在说我坏话？！” “哈哈哈……” 胖子干笑一声，干巴巴地说道：“怎么可能，当然没有，你别乱说啊。” “你这也太怂了吧！” 罗杰全然忘记了几秒钟之前，自己刚刚选择了从心。 悄悄伸出手指，捅了一下胖子的后腰，然后立即开口，转移安妮的注意力：“我们是在讨论这笔钱该怎么花，十亿美元可不是一个小数目。” 乐队刚刚做出决定，花掉五亿美元去败家。 结果马上又要有一笔十亿美元的入账，突然不知道钱该怎么花，是很正常的心理。 罗杰这个借口，可谓是合情合理。 “这还不简单！” 安妮理所当然地说道：“直接拿去败家就好了呀，如果你们嫌钱太多不好花，就全给我，我拿去开派对。” “呵呵呵呵……” 罗杰和胖子不约而同地干笑起来。 这话压根没法接，天直接被聊死了。 “就算协议顺利达成，要收到这笔钱，最起码也得三年以上，现在讨论这个太早了点。” 罗杰再次使出“真-话题转移术”，拍了拍自己的座位，问道：“你们觉得这个飞机怎么样？我前几天查过资料，大概两亿美元出头，算上装修和改造，估计三亿以内就能搞定。” 这次乐队出行所租赁的飞机，依然是由一家主推空客系列的租赁公司提供，是空客a340系列中的最新型号。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 相较于事故不断的波音飞机，罗杰对空客更加的信任，几乎每次出行，只要需要乘坐飞机，都会选择空客。 不提其它性能方面的参数，67.5米长、17米宽的机身，使得机内的空间十分的宽敞，一点都不拥挤。 若是装修得好一点，当做酒店的豪华客房都没有任何的问题。 而且根据罗杰查到的资料，这款机型还有一种特别加长的版本，机身长度可达75米，足以改造成一座豪华的空中宫殿。 如果说它有什么缺陷，那就是贵。 无论是两亿多美元的购机费用，还是数千万美元的内部改造、装修费用，以及每年的维护和保养费用，都是一笔庞大到让绝大多数人只能仰望的数字。 不过，三亿美元左右的预算，却正好是乐队可以承受得起的范围。 “确实挺舒服，空间宽敞，而且飞得很稳，基本感觉不到什么颠簸。” 胖子对这架飞机也很满意。 但安妮却提出了反对：“我们只有五亿美元的预算，如果花三亿买飞机，剩下的钱就不够买一艘超大型游艇了！” 所谓穷飞机、富游艇，在富豪圈子里，游艇才是真正的奢侈品。 当然，这是指大型游艇。 动辄数亿美元的高价，还要养着一支少则十几人，多则上百人的服务团队，哪怕是名列富豪榜末尾的那些超级富豪，也未必承担得起这样的开支。 听到安妮的话，罗杰脸都绿了。 大型游艇？ 自己当时只是说着玩玩的啊，这家伙不会当真了吧？！ 第522章 甜党逆贼 “太贵！没钱！买不起！” 罗杰连忙装穷三连。 呃，好吧，也不是装穷。 对于买游艇这件事来说，哪怕是亿万富豪，那也是真的穷。 穷飞机、富游艇，这句话可不止是说说而已。 那种几十英尺长度的小型游艇就不提了。 如果是数百英尺长的大家伙，别说两三亿美元，就算是乐队从出道至今，赚到的所有钱都扔进去，可能也就够个首付。 而且相较于一次性的购置费用，后续源源不断的维护、保养，以及日常损耗费用才是大头。 比如说俄罗斯寡头阿布拉莫维奇的“日蚀号”游艇，公开的造价是15亿美元，这已经是绝大多数排在富豪榜末尾的“有钱人”都难以承受的数字。 但这仅仅只是一部分，据说俄罗斯富豪每年花在“日蚀号”上的资金，都不会低于购买它所花的钱。 其中，单单只是超过千人的船组人员的薪酬，每年就高达数亿。 罗杰自认为也算是个有钱人了，但是大型游艇这玩意，真不是自己能玩得起的。 私人飞机虽然贵，但总归是有个极限。 游艇？那可是个无底洞。 如果说购置费用相差不算离谱的话，每年的维护、保养费用，两者根本不在一个量级上。 如果是那种四五百英尺长的大家伙，就算免费送自己一艘，都根本养不起。 “我说，现在是讨论这个的时候吗？！” 胖子忍不住吐槽道：“离超级碗的演出可没几天了啊，难道不该把精力放到工作上吗？” “我们现在不就是在去底特律的路上吗？” 罗杰有些奇怪地看向胖子：“难道你打算在飞机上排练？” ——这一届，也就是第四十届超级碗，在底特律的福特球场举办，时间就在四天之后的2月5日。 乐队提前几天抵达底特律，为的就是有一个熟悉场地、试音、排练的时间。 胖子的嘴唇动了动，似乎有话想说。 沉默了片刻，又摇了摇头，道：“算了，你们开心就好。” “你今天怎么怪怪的？更年期到了吗？” 安妮一如既往地毒舌，调侃了胖子几句，又说道：“说起超级碗，我听说他们连租飞机的钱都不肯给我们报销？” “租这大家伙飞一次要大几十万美元呢，nfl可没这么大方。” 罗杰撇撇嘴，nfl是出了名的有钱，但也是出了名的小气。 出现在超级碗中场秀上的所有明星，从来没听说过给谁哪怕一美元的出场费，就连差旅开支的报销都很抠门。 罗杰前世就看到过一个新闻，有人对媒体爆料，麦当娜出现在超级碗中场秀上的那一届，nfl要求麦当娜必须住在“不高于四星级酒店的普通套房”，否则就不给报销酒店的住宿费用。 换算成美元，大概就是一天不超过一千美元的标准。 在前世的时候，这些新闻，罗杰只是当个笑料，看看就算了。 直到现在亲身体验过后，罗杰才知道，nfl是真的抠门到了极点。 出行、住宿、就餐等等，一系列开支都有着严格的限制，稍有超标，报销什么的就别想了。 而且以nfl给出的标准，罗杰觉得，任何一个有资格出现在超级碗中场秀舞台上的明星，都不会穷到那个份上去。 到了这个地位上，有几个人会为了那一天一两千美元的报销款项，而大幅降低自己的生活质量？ 反正罗杰和胖子商议过后，直接就决定自掏腰包，也不指望nfl给报销了，但绝对不能委屈了自己。 指望nfl掏钱？ 那是不可能的。 以nfl的尿性，不跟参加演出的明星收“曝光费”，就已经是很大方的表现了。 罗杰甚至怀疑，如果不是怕传出去名声太难听，导致降低这个品牌的商业价值，nfl一定会这么干。 “要不是为了1.5亿观众的曝光率，鬼才会愿意去超级碗演出。” 胖子对nfl的抠门同样十分不满。 如果说nfl没钱，那也就罢了。 但全世界都知道，nfl可以说是所有体育联盟里边最有钱的了，连“之一”都不用加。 nfl联盟一年的收入相加，就足以买下整个英超，相当于大约2.5届世界杯的收入。 （注：只查了个大概，没细查。2010年nfl全年总收入85亿美元，2011年英超所有球队资产总和（包括球员身价）63亿英镑，就是不到90亿美元。2006年德国世界杯总收入29亿欧元，大概就是30多亿美元。） 如此“财大”的nfl，作风却一点都不“气粗”，反而像是讽刺小说里的吝啬地主一样，这在北美的商业圈子里，也是一个笑柄了。 正如胖子所说的，如果不是超级碗中场秀至少有1.5亿人观看，就nfl这尿性，鬼才愿意去给他们捧场。 就乐队跑这么一趟，前后不到一个星期的时间，算上演出现场的器材、设备，以及现场团队的薪酬和差旅费，开销最起码也在七八百万美元。 而nfl，却只肯出一百万美元的“设备租用补贴”。 这何止是免费出演？ 简直是倒贴钱！ 当然，抠门的，是nfl的官方。 下面的那些球队，倒是一个个出手非常大方。 毕竟人家那是真的有钱。 跟中东那些狗大户差不多，穷的就只剩下钱了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “反正这次之后，我们也没什么机会和nfl打交道，不用太在意。” 罗杰摇摇头，制止了胖子和安妮的吐槽。 虽然同属娱乐圈，但乐坛和体育界的距离，却要比乐坛和好莱坞遥远得多。 这次的超级碗结束之后，罗杰不认为自己的乐队还有和nfl打交道的机会。 超级碗中场秀的曝光机会虽然不错，但上一次也就够了。 再来一次，没多大的意义。 胖子和罗杰的默契十足，生怕安妮继续谈论起nfl，立刻转移话题，说道：“我发现我们接下来几个月好像很忙啊，工作有点多。” “对诶，超级碗结束以后马上就是格莱美，格莱美一结束，连休息的时间都没有，要立刻出发去欧洲。” 提到工作，安妮的情绪瞬间开始低落：“对了，还有那张ep，听说后期制作也快完成了，我们是不是还得配合宣发？” “已经完成了。” 罗杰点点头，说道：“上次的会议你没参加，发行时间已经确定了，就在这个月的28号，欧洲和北美同步发行。” ——某人又因为通宵狂欢，错过了乐队的内部会议。 这种事反正也不是第一次了，所有人都早已习惯。 不偷懒翘班，那还是安妮吗？ “ep的名字叫什么？” 安妮不知道从哪摸出来一张皱巴巴的纸币，拍到桌子上：“我赌五美元，罗杰起的名字肯定很没水准。” “就叫《最后的倒计时》。” 罗杰决定无视安妮的挑衅，然而沉默了几秒，又忍不住辩解了一句：“还有，这名字不是我起的，是大家一起投票选出来的。” “你是老板，你说了算。” 安妮伸了个懒腰，躺回沙发上，嘴里嘀咕着：“我讨厌在天上飞，这让我很没有安全感。” 罗杰总觉得这句话有些耳熟，似乎有谁对自己说过。 只是无论罗杰如何去回忆，却总是想不起来。 罗杰并非一个喜欢追根究底的人，想不起来的事情干脆就直接丢到一旁。 拿出手机看了下时间，距离预定的抵达时间还有近四个小时。 飞机起飞到现在，才过去了不到半个小时，罗杰却感觉仿佛已经过了大半天。 果然，在无聊的时候，时间总会过得很慢。 罗杰决定做点什么，打发掉这段无聊的时间。 起身翻找片刻，翻出一台游戏主机，还有一叠时下流行的游戏光碟。 “有人想打电动吗？” “我来！” 一听到“玩”这个字，刚才还一副半死不活样子的安妮，立刻满血复活，差点蹦了起来。 看着突然精力旺盛起来的安妮，罗杰的嘴角抽了抽，突然觉得，自己好像做了个错误的决定。 …… 一小时后，罗杰一脸生无可恋，将手柄随手一丢，“不玩了，不玩了，我认输。” 一个小时里，罗杰和安妮单挑了不知道多少盘，无论是玩格斗、赛车、射击，亦或是rpg闯关类游戏，罗杰都是被虐得体无完肤。 完全没有还手之力可还行？ “凌虐”了罗杰一顿，安妮似乎觉得身心俱爽，心满意足地丢掉手柄，大声道：“惠特尼，人呢？” 惠特尼就是接替依耶塔-哈森位置的新助理。 哪怕到了现在，罗杰偶尔还会习惯性地叫错名字。 毕竟，长久以来的习惯，不是那么容易改变的。 就像依耶塔-哈森刚刚入职的时候，罗杰和胖子偶尔也会习惯性地叫成玛格丽特。 惠妮特就在娱乐室外的座位上休息，听到安妮的召唤，立即推门进来，问道：“请问有什么吩咐？” “我饿了，让厨房准备晚餐，我要吃蓝莓薄饼和水果蛋糕。” 安妮吩咐了一句，又看向罗杰和胖子，问道：“你们呢？” 罗杰摇了摇头，说道：“我现在不饿，晚点再吃。” “我要一份烤肉，随便什么肉都可以。” 胖子想了想，又补充了一句：“还有派，甜得发腻的那种！” 虽然说胖子在罗杰的带动下，爱上了火锅，以及其它一系列中餐。 但除了到罗杰家里蹭饭的时候，平时的胖子，依然是以派为主食。 而且喜欢在派里加很多糖，甜得齁死人。 “你这甜党逆贼！” 罗杰对着胖子调侃了一句，又对安妮道：“你怎么也叛变了，好好当一个咸党不好吗？！” “谁让你不把厨师带上的。” 安妮耸耸肩，道：“没有大餐吃，只能吃点简单的凑合一下咯。” “其实……” 听到安妮的话，罗杰心里一动，说道：“如果我们有一架自己的飞机，去哪都把厨师带上，好像也不是不行。” 租的飞机，毕竟不像自己的东西那么自由。 虽然可选范围也很宽泛，但仍然要遵守租赁公司提供的框架。 如果自己买一架飞机，想怎么安排，就要方便得多。 别说把厨师带上了，就算…… 咳，打住，不能再想下去了！ “那……” 安妮露出心动的表情，犹豫着说道：“要不……游艇先不买了？买一架大飞机，可以在天上吃火锅的那种！” 在飞机上吃火锅…… 罗杰忍不住脑补了一番，几个人正在开心地吃着火锅唱着歌，突然遇到一阵上升气流…… 那画面，简直太美。 “抱歉，我不得不提醒你们一句。” 胖子的声音打断了罗杰的胡思乱想：“我们就算现在下单，马上签合同交定金，最快也得一年以后才能交货，慢一点的话可能要四五年。” 买飞机和买车可不一样，现货基本不要指望，就算真的有现货，首先要考虑的也是这架飞机是不是有什么问题。 一般的流程都是先向飞机制造商下订单，交付全款或者定金之后，对方才会开始生产。 当然，这其中还涉及到托管公司的谈判、当地民航部门的申报等等，基本上都是同步进行。 最快一年，是指湾流、庞巴迪等主流公务机品牌的交付速度。 而如空客和波音，主要业务在民航领域，对于私人飞机的订单，交付速度还要更慢一些，往往需要两年或者更久。 “反正都是要等的，早买早提货。” 罗杰的语气不像是在谈论买飞机，仿佛是在说“我们今天去超市买两磅打折牛肉”一样。 心里稍微回忆了一下接下来几天的行程安排，罗杰提议道：“旧金山那边有个航空展，正好超级碗结束之后，到格莱美颁奖还有几天时间，不如我们一起去看看？” 虽然心里很倾向于空客，但却并非是唯一的选择，罗杰仍然打算去航空展上观看一番。 至少也要了解一下各大厂商的主流型号，再从中选择一个最适合乐队的。 “也好。”胖子点点头，看向安妮：“一起去吗？还是说你这次又要投弃权票？” “当然要去！” 安妮难得地积极了起来，大声道：“败家这么好玩的事情怎么能少的了我！” 第523章 五毒:吃喝pd胖 关于超级碗中场秀，可以按照时间将其分割为两个阶段。 早期的中场秀通常由当地的大学社团，或者街头歌手进行表演，严重缺乏关注度和话题性。 久而久之，nfl开始发现，由于中场秀太过沉闷，超级碗的上下半场收视率差距极大。 在沉闷的中场休息时间，很多人都会选择换到其它频道，然后就忘记了在下半场比赛开始后将频道换回来。 据统计，在整个八十年代，超级碗下半场的收视率往往只有上半场的百分之十几，不足五分之一。 在罗杰的前世，网络上有一个传言，拯救了超级碗中场秀的人是迈克尔-杰克逊。 其实这是一个谬传，真正拯救了超级碗中场秀的，是一位出生于1930年的老牌明星，好莱坞演员兼爵士音乐大师皮特-芳汀。 1990年，nfl请来了已经六十岁的皮特，在超级碗的中场进行演出。 这是nfl的一次尝试，结果非常的成功，在皮特-芳汀近乎完美的演出之下，相较于1989年，超级碗下半场的收视率整整翻了6倍，甚至反超了上半场。 于是，nfl开始尝试让更多、更大牌的明星加入超级碗的中场秀，并在中场秀期间制造更多的话题性。 包括与“维多利亚的秘密”展开合作，在超级碗中场秀上上演维密秀等等。 并且，从1991年开始，越来越多的大牌明星开始出现在中场秀的舞台上。 包括“青春偶像组合”这个名词的创造者【新街边男孩】，获得过总统自由勋章的格洛丽亚-伊斯特芬等等。 经过长达十年的经营，超级碗中场秀这个品牌的影响力愈发的惊人，时至今日，已经是北美最具商业价值的娱乐品牌。 就算是总统大选，在收视率上也要落后于超级碗中场秀。 …… 2006年2月5日。 底特律福特球场。 哦，不对，应该是底特律福特综合体育场。 ——这座球场的所有权归属于nfl球队底特律雄狮队，但它实际上并非一座专业的美式足球场，而是一座多功能体育场，可以根据需要做出调整，以适应不同的体育项目。 简单点来解释，就和鸟巢差不多。 需要举办足球比赛的时候，它就是足球场。需要举办田径比赛的时候，它也可以是田径运动场。 这座可以容纳八万多名观众的体育场里座无虚席。 超级碗的上座率一向是不需要任何人去担心的事情，即使是在影响力偏弱的七八十年代，它所欠缺的也不是上座率，而是电视转播的收视率。 比赛开始前的暖场演出中规中矩，而整个上半场的比赛，也说不上有多么的精彩。 以罗杰这个不太懂橄榄球规则的眼光来看，上半场似乎是在由匹兹堡钢人队进攻，但效果却不怎么好，向前推进不了多远，就会遭到西雅图海鹰队的阻截。 一直到第二节比赛过半的时候，才由钢人队以一次近六十码的长传完成了本场比赛的首次达阵。 （注：达阵可以理解为足球比赛中的进球，具体的区别描述起来比较复杂，有个概念就行了。其实是因为我也不懂……） “所以说美式足球到底为什么这么火？” 罗杰一脸懵逼，环顾着周围拼命呐喊助威的球迷，颇有一种格格不入的感觉。 拍了拍兴奋地大叫个不停的胖子，罗杰问道：“瑞克，你真的觉得一群人穿着防护衣撞来撞去很有趣吗？” “我上学时候确实很喜欢美式足球，但这几年已经对它没什么兴趣了。” 胖子的答案很让罗杰意外。 “那你为什么……” 罗杰正要问胖子为什么表现得这么兴奋，就见胖子从口袋中拿出一张小纸片来。 定睛一看，却是菠菜的凭证。 “因为现在领先的是钢人队。” 计分板上显示的数字是7-3，钢人队在前。 胖子晃了晃手中的小纸片：“我买了十万美元，押钢人队赢。” 好吧，这个答案，确实很有胖子的风格。 这是一个吃喝嫖赌五毒俱全的胖子。 咦？吃、喝、嫖、赌，好像还差了一毒？ 罗杰掰着手指头数了数，默默地加上一个“胖”字。 吃喝嫖赌胖，这样就没错了！ 没办法，最近天道管得比较严，那个s开头的单词不能写。 罗杰甚至在考虑着，是不是得想办法劝胖子把那玩意戒了，万一要是被天道给盯上，那可不是什么好玩的事。 咳…… “别看了，马上该我们上台了。” 罗杰已经看到，有工作人员在朝着自己走来。 拽了胖子一把，又叫上安妮，三人一起往球员通道那边走去。 中场秀只在比赛的中场休息期间举行，时间安排得非常紧凑。 球员刚一退场，整个体育场内的灯光便黑了下来。 早已在一旁待命的工作人员，迅速开着牵引车，将舞台拖进球场中央。 短暂的广告过后，电视画面一转，又回到了福特球场中。 一片漆黑的体育场内，正好响起现场主持人的声音：“有请第四十届超级碗中场秀演出嘉宾，【darkness】！” 黑暗中，干燥而略显刺耳的吉他声响起。 “do.you.have.the.time 你是否有时间， to.listen.to.me.whine 来倾听我的满腹牢骚。 about.nothing.and.everything 那些有的没的， all.at.once 想一次倾泻。 ……” 这是乐队第一张专辑《怪胎》的主打歌，《精神病（basket.case）》。 随着乐队公开发行的作品越来越多，每到现场演出的时候，歌曲的选择，总是一件让人感到头痛的事情。 好歌太多，但时间有限，只能有所取舍。 大多数时间里，乐队都会尽量将更多的新歌放进演出的歌单中，而对于乐队刚刚出道那两年的老歌，除了几首人气极高的单曲之外，就很少再去唱。 罗杰已经不记得有多久，没有在现场演出的时候唱过这首歌。 但来到这个乐队有史以来最“大”的舞台上，在安妮的提议下，乐队决定回到原点。 重新“捡起”那些几乎被自己遗忘的作品。 或许是心态上有了变化，再一次唱起这首歌的时候，罗杰隐约察觉到，自己对这首歌的体会，又更深了一层。 不过此时是在演出的现场，罗杰没有时间去仔细体会这种感觉。 压下心里的异样，将注意力集中在演出上。 在演出前没有足够的时间布置、准备，现场的音质，在罗杰的耳中，只能得到一个糟糕的评价。 不过这却并不影响现场观众随着音乐的节奏，摇摆起身体。 北美的歌迷不喜互动，很少和歌手一起大合唱，但却是最擅长自嗨的群体。 只要给他们一个嗨起来的理由，他们就会像参加派对一样开始狂欢。 ………… 整个中场秀的时间只有不到十四分钟，而且现场的观众，并非是冲着演出而来，而是美式足球的球迷。 这场秀的主要目标群体，是电视机前的观众，在乐队决定接受nfl的邀请之前，就讨论过这方面的话题。 罗杰没有过多地和现场观众互动的想法，但完全没有互动，闷头唱歌，又不符合乐队的风格。 一曲结束，舞台再一次重归黑暗。 现场布置了大量的闪光灯和led灯，无数灯光闪烁之下，很快便在一侧的观众席上，用灯光拼出了一个罗杰的脸孔。 紧接着，对面的观众席上，又出现了胖子和安妮的脸。 现场顿时一片哗然，这新奇的一幕，显然刺激到了八万多名观众。 “make.some.noise！（让我听到你们的声音）” 罗杰的话音刚落，尖叫和欢呼声顿时响成一片。 “1，2，3，4！” 罗杰大声数了四个数，贾森的双手重重地落在键盘上。 鼓声和吉他紧随其后。 短暂地几秒之后，罗杰拿起话筒，走到舞台最前端，几乎踩在了舞台的边缘上，让人忍不住担心罗杰是否会一不小心掉下去。 “this.ain''t.a.song.for.the.broken-hearted 这首歌并不是写给那些伤心的人， no.silent.prayer.for.the.faith-departed 上帝不会庇护那些没有信仰的祈祷者。 ……” 相较于前一首，只在朋克圈子，或者往大点说，只在摇滚圈子火热的《精神病》。 第二首歌的受众显然要更加的广泛。 哪怕是不怎么听摇滚的人，也都或多或少地听过这首歌，甚至有不少人还将其纳入了歌单中收藏。 朗朗上口的旋律，简单直白的歌词，再加上那一句极具冲击力的“it''s.，y.life”的呐喊，这一切，都让这首歌成为了无数歌迷口中传唱的经典。 旋律刚一响起，整个福特体育场，仿佛便成了一个巨大的舞池。 八万多人一起舞动、跳跃、摇摆着身体。 这一幕画面，让所有在电视机前收看转播的人，都忍不住想要加入其中。 “when.i.shout.it.out.aloud 当我大声呐喊出来， it''s.，y.life~~~ 这就是我的人生~~~ it''s.now.or.never 把握现在，机会稍纵即逝， i.ain''t.gonna.live.forever 我不祈望能够长生不老， i.just.want.to.live.while.i''m.alive 我只想趁我活着的时候认真生活。” 罗杰的身体站得笔直，胸口高高挺起，仿佛这座球场中的国王。 深深地吸了一口气，罗杰用尽全身的力气，发出一声震耳欲聋的呐喊： “it''s.，y.life！ 这就是我的人生！” ………… 距离福特体育场不远，隶属于哥伦比亚广播公司（cbs）的一处转播中心内，无数人正在忙碌着。 nfl的转播合约并非独家授权，而是由几家电视台共享。 比如说目前生效的这份转播合约中，北美地区的电视转播权就由哥伦比亚、福克斯（fox）、国家广播公司（nbc）和天空电视台（espn）四家分享。 而包括att在内的其余几家公司，也能分享到一些不太重要场次的比赛的转播权。 在这种竞争之下，cbs所要关注的，不仅仅只是自己的收视率，同时还有竞争对手的。 “收视率又上升了0.1%！” “现在总收视人数已经达到1.57亿，其中通过我们旗下频道观看的就有4.33亿！” “已经接近历年最佳纪录了！” “还在上涨！” …… 盯着实时数据的小组，不断传来收视率上涨的喜讯。 超级碗的中场秀，百分之百是北美的收视率冠军，哪怕是总统大选的直播，都不可能超过它。 但即使是名次毫无悬念的情况下，收视率的上扬，同样是一件让人兴奋的事情。 这意味着，一下个年度的中场秀，广告时间的报价又可以再次提升。 今年的超级碗中场秀插播广告，价格就已经高达每30秒两百多万美元，如果再增加，整个项目组的每一个人，必然都能收到一份丰厚的奖金。 但坏消息是，竞争对手的收视率同样也在快速上涨之中。 在直播同样的内容时，如果想要在竞争中胜出，除了电视台本身的用户群体之外，转播镜头的选择，同样也是重中之重。 ——根据转播合约，nfl负责将现场的所有镜头打包发送给转播方，而具体采用哪一组镜头，则由转播方自行决定。 cbs的导播没有去管其他的小组，目光死死地盯着实时的收视数据。 同时，大脑中飞快地回忆着这次演出嘉宾的资料。 【darkness】乐队，出道七年…… 崛起速度极快，如今被认为是最接近超a的顶尖巨星…… 以创作效率极高而著称…… 一条条对“体育节目转播”价值不大的资料迅速被忽略过去。 很快，导播的思维停顿下来，集中在一段描述上。 “擅长调动现场气氛，素有【魔鬼现场】的称呼……” 如果罗杰看到这份资料，肯定要吐槽，“魔鬼现场”是什么鬼？来来来，你给我好好解释解释。不然，你看见我手里40米长的大刀没？ 可惜罗杰看不到，因而也没法让导播先跑39米。 反复确认资料无误之后，导播立刻站起身，大叫道：“快，调出12号、37号镜头！” 很快，转播厅内的大屏幕上，就同步播放起了这两个转播镜头。 和那些专注于主舞台之上的镜头不同，12、37号镜头，在关注主舞台之余，更是将不少的镜头放在了现场观众集体群嗨的场面上。 “直播镜头切换到12号镜头，现在就切！音频保持不变！” 导播迅速下达了命令。 接下来，就是等待结果了。 虽然心里有一定的把握，但导播仍然有些忐忑不安。 这可是超级碗中场秀的直播，涉及上亿的观众，哪怕仅仅只是cbs一家，也有好几千万。 要是被自己搞砸了…… 导播不敢再想下去。 等待的过程总是煎熬无比。 过了不知道多久，代表着收视率的那条数据图，终于出现了一个明显的上扬。 “收视率又上涨了！4973万！4981万！” “突破五千万了！” 一声声惊呼传来，导播心头压着的巨石瞬间消失得无影无踪。 长舒一口气，挥舞了一下拳头。 “干得漂亮！【darkness】!” 第524章 你说过，但是我们不在乎 随着演出落下帷幕，进入到广告时间，收视率理所当然地出现了下滑。 记录着实时收视率的曲线图上，出现了一个明显的尖头。 “详细的数据要明天才能拿到，根据各个电视台的流量数值来估算，这一届超级碗中场秀，很有可能创造新的收视率记录！” nfl的总部，一位官员对大联盟的理事长说道：“峰值时段的收视率方面，单是灯塔国本土，收视人数很可能超过一亿人。全北美相加，必然在一亿六千万人以上！” （ps：理事长这个称呼别吐槽，我想活。） 前面说过，超级碗中场秀的峰值收视人数，经常会超过1.5亿人。 这里指的是整个北美洲所有国家相加，而不是灯塔国本土。 至于灯塔国本土，通常是这个数字的三分之二再低一些。 毕竟灯塔国虽大，但并非北美的全部。 nfl的理事长是个黑人，听了手下的汇报，锅底一般的脸上竟然生动地表现出了兴奋、激动的情绪，追问道：“有没有可能超过百分之五十？” 通常而言，在北美，人们更习惯用“收视人数”来表达收视率，这样显得更加直观。 不过百分比的统计方式，自然也是有的。 实际上，在统计“收视人数”的时候，就是统计的收视率，然后套入某种算法，计算出相应的收视人数，而不是真的统计到了正在观看某一档节目的具体人数。 所以在业内，通常认为百分比的收视率更加准确。 百分之五十，是一个门槛。 作为北美有史以来最稳定的收视率冠军，即使是超级碗的中场秀，也不是每一年都能突破这个门槛。 事实上，在北美电视节目的历史中，除了某一届极为特殊的总统大选之外，仅有超级碗的中场秀突破过收视率百分之五十的大关，但也是屈指可数。 九十年代以前的次数是零，而进入到九十年代之后，由于中场秀这个品牌的成功，收视率有了很大的起色。 但收视率过半的次数，哪怕是峰值收视率，也只有那寥寥可数的几次。 而在2001年那次“演出事故”之后，中场秀的收视率，已经连续好几年没能有所突破了。 如果能够在自己的任期内，将这个记录的次数再增加一次…… nfl的理事长满奈子都是脑子……啊呸，满脑子都是走上人生巅峰的美好生活。 “从目前的情况来看……” 那名官员又翻了一遍手中的文件，谨慎地开口道：“有一定的可能，但还不能够确定。” “有可能突破百分之五十……” 理事长低下头，一手撑在下巴上，作思考状。 沉默了一阵，实在是憋不住笑意，办公室内传来一阵渗人的笑声：“哈哈哈哈哈~~~！老子要发达啦！” ………… 【超级碗中场秀收视率突破新高！】 【摇滚天团狂欢过度，竟导致下半场比赛因电力故障中断！】 【震惊！这支乐队竟然……】 【男人看了会沉默，女人看了会流泪。带你走近球场上的摇滚狂欢……】 …… 第二天，关于这一届超级碗和中场秀的新闻，便席卷了北美各大媒体，直接造成了屠版的效果。 有趣的是，由于在中场秀期间电力使用过度，下半场的比赛一度因为电力故障而中断。 事后，nfl的一位新闻发言人对媒体表示，电力故障的原因经过调查，确认是因为在中场秀期间，罗杰三人大量使用大功率的led灯，以制造炫目的光影效果。 ——比如用灯光拼图拼出的罗杰三人的肖像。 这一行为给福特体育场内的电力设施带来了极大的负担，并在下半场比赛期间爆发开来。 狂欢过度，导致比赛停电，这也成了人们津津乐道的一个梗。 甚至有好事的媒体，直接将这一届超级碗称为“停电碗”。 （ps：这段参考了碧昂丝2013年的停电碗事件，有兴趣的可以去搜一下。） ………… 无数大牌明星挤破了脑袋都想要参加超级碗中场秀，为的自然不仅仅是名气。 还有实打实的利益。 虽然，对于明星这个职业而言，名气天然就与利益划上等号，但单纯的名气想要转变为收入，总是需要一个过程。 而超级碗，却是可以让这个过程直接省去，甚至是大幅度的缩短。 这，才是这个品牌最大的价值所在。 从这一届超级碗中场秀的电视转播开始，各大搜索引擎上，关于【darkness】乐队的关键字，搜索指数开始迅速攀升。 而在各大数字音乐平台上，反馈出来的数据则更加直观。 在tunes的下载排行榜单上，乐队的作品以惊人的速度开始攀升排名，而且不单单是某一首，而是所有作品都开始大幅上扬。 甚至时间还没有过去二十四个小时，tunes当日热销榜的前十名，歌名后方的后缀已经是清一色的【darkness】。 同样的情况，出现在了包括spotify、soundcloud等一系列主流数字音乐平台上。 虽然不是每一家都像tunes那样，直接以横扫的姿态霸占了整个榜单，但上榜比例也同样高得惊人。 随着最新的销售数据被统计出来，整个乐队上下，都感受到了超级碗在北美的恐怖影响力。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在过去的二十四小时内，乐队已经发行的十几张专辑、一百多首歌，总计卖出了超过千万！ 虽然这是单曲销量，换算成专辑，按照一比十五的平均比例，相当于不到百万的专辑销量。 而且，这是价格偏低的数字销量。 但，即便如此，这也是实打实的数百万美元收益。 并且，其中的大多数新增销量，都是销量已经稳定下来的“老歌”。 更重要的是，这才仅仅只是二十四小时！ 如此恐怖、高效的收益，即使是自认为不差钱的罗杰三人，也没有办法保持淡定。 难怪，那些个大牌明星，为了争取在超级碗中场秀上露脸的机会，一个个恨不得把脑浆子都打出来。 （注：这事一点都不玄幻dy.gaga上了超级碗之后一样霸榜itunes，最多的时候前50里40多首都是她的，霸榜差不多有半个多月，还有碧昂丝、布鲁诺-马尔斯、滚石乐队等，都有过类似的经历。） ………… 乐队并没有在底特律停留太久，在nfl举办的庆功派对上露了个脸，做足了场面功夫之后，便连夜乘坐飞机，返回西海岸。 格莱美颁奖的时间是在2月8日，就在几天之后。 本来罗杰打算在这个间隙，和两名搭档一起去一趟旧金山，参加那里的航空展，挑选一架适合乐队的飞机。 但一方面行程太紧，另一方面，在超级碗结束之后，乐队的关注度飙升，不太适合在没有准备的情况下公开露面。 对于明星而言，要珍惜每一次被狗仔偷拍的机会。 但还有一句话叫做，每当你出现在狗仔的镜头内，你必须确认自己已经做好了准备。 格莱美在即，乐队没有时间在炒作方面多花心思，只能暂时将这个计划推后。 回到罗杰-克里斯蒂安庄园，公关团队的帕妮丝-格里芬已经等候多时了。 “收集投票数据的工作已经完成，我们向关系比较紧密的四千多位会员做出了私下的询问，其中有3755人给予了明确的答复或者隐晦的暗示。” 每一届格莱美的投票截止之后、颁奖典礼开始之前，公关团队都要想方设法地收集投票数据，以评估在这一届上胜出的可能性。 当然，由于数据样本不可能十分全面，这样的评估，准确率也不会特别的高，大约有个六七成的样子。 帕妮丝-格里芬拿出备忘录看了一眼，继续说道：“根据我们套用过去投票数据，计算得出的结果，这一届格莱美，我们在三项通奖上获胜的概率高达百分之八十七，这里指得是拿下全部的三项通奖。” “哇哦，这可真是个让人惊喜的消息。” 罗杰做出惊讶的表情，但看起来却显得有些假。 很显然，罗杰对此一点都不感到惊讶。 在过去的一年里，无论是北美本土，还是放眼全球，没有哪一支乐队、哪一名歌手，做得比自己的乐队更加出色。 无论从哪个角度来评判，结果都不会有丝毫的例外。 呃……除非是以巡演表现为依据。 毕竟乐队过去一年的工作重心都放在了录音室专辑上，根本没有举办巡演。 上一次的北美巡演结束到现在，正好过去了一整年，不多不少。 咳，扯远了…… 无论是以乐队眼下的“江湖地位”，还是过去一年中的表现，亦或是单纯比拼专辑的质量，《月之暗面》都没有任何在格莱美上空手而归的理由。 并且，前世平克-佛洛依德最大的劣势，国籍，在这一世，也不复存在。 从一开始，罗杰就没有想过“输”这个字。 唯一的问题，是收获会有多大。 想了想，罗杰开口问道：“你认为，这一届格莱美，我们有多大的可能性打破记录？” “可能性很低……” 帕妮丝-格里芬思考片刻，如实说出了自己的想法：“《月之暗面》确实有极大的优势，但学院的保守力量，不会轻易让人打破常规。除非……他们有不得不这么做的理由。” 这是在隐晦地暗示，如果不借助特殊的社会形势，想要打破一届格莱美获得九座奖杯的记录，是不太可能实现的事情。 上一次，这项记录被从八突破到九，是数十位知名音乐人史无前例的合作。 再上一次，则是与政.治密不可分。 很显然，无论是哪一种，都和《月之暗面》扯不上任何的关系。 “算了，投票已经截止，颁奖典礼也快开始了，考虑这些没什么意义。” 罗杰很快就不再去想这件事，又问了几句有关后天颁奖典礼的细节，便叫蒂娜-林送帕妮丝-格里芬离开。 会面结束后，回到客厅里，却见安妮和胖子坐在沙发上打着游戏。 如果只看两人的动作，战况绝对是异常激烈。 罗杰忍不住怀疑，那个塑料手柄，会不会在胖子的蹂躏之下变成碎片。 然而，当罗杰抬头看向电视机的时候，却发现计分板上的数字是67比0。 胖子是零。 看来，打游戏这种事，至少在乐队里，安妮是不可能找得到对手了。 这，大概就是独孤求败罢？ 又或者是东方不败？ 罗杰脑袋里冒出武侠大乱斗的画面，甚至就连西门吹雪都用天外飞仙狠狠地刷了一波存在感，只不过那张脸被换成了安妮的脸…… 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “嘿，伙计们。” 罗杰喊了几句，将两人的注意力吸引过来，问道：“我打算吃点宵夜，你们要来点什么吗？” “火锅，谢谢！” 安妮头也不抬，手指灵活地在手柄上舞动，就像弹吉他一样，操作着游戏角色使出一串令人眼花缭乱的连招，直接将胖子……胖子控制的角色ko掉。 胖子一脸的生无可恋，随手将手柄甩到一旁，举起手，道：“我也要吃火锅，纯牛肉的那种，还有啤酒。” “大晚上吃火锅，怕是不想睡觉了……” 罗杰嘀咕了一句，却没有提出反对，并且在通知厨师的时候，将自己原本打算吃的养生汤羹同样换成了火锅，红油的那种。 还必须得配上毛肚、鸭肠、脑花等等。 至于吃完以后睡不好？ 管他呢！反正明天没有行程安排，大不了天亮再睡。 于是，半个多小时后，三个人坐到沙滩上，围着一个火锅。 看着锅中鲜红透亮的红油，胖子一脸的生无可恋：“我有没有跟你说过我不吃辣？” “说过，但是我们不在乎。”安妮架起一片毛肚，随意涮了几下，便捞了出来，连料碗都不蘸，直接塞进嘴里。 滚烫的红油，烫得安妮直咧嘴，却仍是一脸享受的模样，赞叹道：“过瘾！这才是生活啊！” “来都来了，凑合吃点吧。” 罗杰当然不会承认自己是故意的，帮着胖子涮了些毛肚、羊肉片之类的东西，放到胖子面前，劝说道：“试试看，味道很不错的。你看安妮以前也和你一样不吃辣，现在吃得多开心。” 第525章 不，这是请求 “说过，但是我们不在乎。” 听到安妮的话，胖子当场楞在了那里，委屈得像个三百多斤的宝宝。 “试试看，味道很不错的。你看安妮以前也和你一样不吃辣，现在吃得多开心。” 罗杰将涮好的毛肚、羊肉片放到胖子面前的小碟中，劝说了几句。 胖子低下头，看着碟中冒着红光的食物，心里一阵发怵。 摸了摸圆滚滚的肚皮，腹中传来一阵饥饿。 胖子咬了咬牙，抱着喝毒药的心态，夹起一片毛肚，塞进嘴里。 片刻之后，胖子砸吧着嘴巴，再次伸出筷子。 “真香！” …… 酒饱饭足，胖子擦了擦嘴角的红油，忍不住开口道：“不如我们明天再吃一顿这个吧。” 事实证明，红油火锅的魅力，哪怕是甜党的异端，也无法抵御。 “我出去一趟，晚上大概会很晚才回来，你们自便，把这当成自己家里一样就好。” 罗杰休息了一会，对两人说道：“你们的房间每天都有人打扫，还需要什么的话直接找蒂娜就好。” 此时已经过了午夜，罗杰也没有赶两人回去的意思，反正这两个家伙在这里蹭吃蹭住也不是一次两次了。 甚至于，在安妮的强烈要求下，在罗杰买下这栋庄园之后的第一件事，便是让安妮和胖子各自选择了一个房间，作为他们的“专属客房”。 说完，罗杰不等两人回话，便站起身，随手拿起放在一旁的外套，朝车库那边走去。 “喂！” 安妮对着罗杰的背影叫道：“你要去干嘛？是不是有好玩的？带我一个！” “去机场接人。” 罗杰头也不回，背对着安妮摆了摆手。 坐上车，对司机吩咐了一句“去机场”，随手拿起一本杂志，打发着时间。 马里布海滩距离洛杉矶的几座机场都不算近，但半夜时分，也不存在什么堵车之类的问题，上了高速公路，也不过是短短半个小时不到的路程。 罗杰的时间卡的很准，在机场外等了没多久，就在出口处的人群中看到了一个熟悉的身影。 几年不见，那个容易害羞的女孩依然是一副少女模样，娇小的身材和可爱的娃娃脸，岁月没有在她的身上留下半点痕迹，仿佛永远也不会长大。 罗杰没有下车，只是打开车窗，对着女孩招了招手，叫道：“艾琳，这边。” 等女孩坐上车，罗杰才做了个歉意的手势，指了指不远处一个拿着照相机的狗仔，说道：“抱歉，我不想出现在明天的花边小报上。” “没关系，你能来接我，我就很高兴了。” 艾琳笑了笑，打量着车内的装饰，赞叹道：“第七代劳斯莱斯幻影？你现在混得不错嘛！真不愧是我爱过的男人。” 艾琳坐在罗杰对面，丝毫不显生分。 但对她很熟悉的罗杰，却从女孩的眼神中看出了一丝慌乱。 很显然，这次的见面，两人都不像表面上看起来那样平静。 短暂地沉默过后，艾琳主动开口，仿佛是为了缓解尴尬：“抱歉让你这么晚还跑一趟，公司那边下午临时有点事，改签了航班。” “我们之间不必说这个，况且，该说抱歉的是我才对。” 罗杰摇了摇头，没有继续这个话题。 在罗杰来到这个世界之后，身边的女人换了又换，但艾琳却是最为特殊的一个。 也是唯一特殊的一个。 当初两人因为距离和时间而渐渐断了联系，罗杰心里多少是有些愧疚的。 虽然这种愧疚，只有在见到艾琳的时候才会想起。 又一阵尴尬的沉默，罗杰犹豫了一下，没有谈起工作，而是尝试着找个话题，让气氛轻松下来：“我记得你以前对车的兴趣不大，怎么现在看几眼就能认出来了？” 就像男人永远分不清口红色号一样，在女人的眼里，劳斯莱斯、宾利以及林肯等豪华轿车，也基本上没有任何的区别。 更不要说准确地判断出具体的型号了。 在过去，艾琳绝对是不具备这样的眼光的。 “因为我老板也有一辆同样款式的车，而且跟我们炫耀过很多次。” 艾琳耸耸肩，道：“换成别的牌子，我肯定认不出来。” 好吧，这个女孩果然一点都没变。 罗杰忍不住笑了起来。 几年不见所产生的隔阂和陌生，在这一刻，瞬间消失得无影无踪。 那种熟悉的默契，似乎又回到了两人之间。 快乐的时光总是很短暂，罗杰感觉似乎只过了几分钟，车子就开进了罗杰-克里斯蒂安庄园的大门。 “这里好像不是酒店？” 艾琳似笑非笑地看着罗杰。 “我也没打算让你去住酒店。” 罗杰的目光没有丝毫的躲闪。 对视了片刻，还是脸皮薄的艾琳率先败下阵来，一副被打败的样子，弱弱地挣扎道：“可是我已经付过定金了……” “记在我的账上。” 罗杰觉得，这一刻的自己，简直像是某点小说里的霸道总裁。 ………… 一个漫长的夜晚过后，第二天下午，艾琳便立即开始谈起了公事。 “我这次来，是代表news.feed的董事会，以及包括【红杉资本】在内的六家大股东。” 艾琳一直在news.feed工作，职位不算高，但却绝对算得上是一个重要的角色。 若是分量不够，哪怕艾琳的身份特殊，也不会被派来和罗杰这样的大股东接洽。 不得不说，换上了一身职业装的艾琳，看起来还挺像那么回事，颇有一种女强人的气势。 艾琳平视着罗杰，没有因为两人的关系而表现出任何退让的意思，认真地说道：“按照计划，公司今年内会完成上市。听说你有在上市后大量出售股票套现的意图，董事会认为这会对公司的股价造成较大的波动，希望你能暂缓套现。如果有可能的话，最好能够追加一定数额的投资，以增加投资市场的信心。这样做，从长远来看，会是双赢。” “这么说，【红杉资本】对我手中的股份没有兴趣？” 罗杰感到有些意外。 news.feed是现在北美最大的社交媒体，虽然不像前世的脸书那样做到了近乎垄断的程度，但两个竞争者也只能苟延残喘。 只要不是白痴，都看得出来news.feed未来的价值有多大。 如果不是是在忙不过来，并且mad唱片未来的扩张需要大笔的资金，罗杰也不会选择在这个时候套现。 现在价值数十亿美元的股票，若是再持有十年，可能会变成数百亿、乃至上千亿美元。 那是什么概念？ 即使是现在福布斯富豪榜的首位，那名做视窗操作系统的it老板，身价也不过是800多亿美元。 在罗杰的想法中，若是自己出售news.feed的股份，应该是不缺下家的。 构成这家公司股东大会的那些风投公司，乃至于个人富豪，应该很乐于增持手中的股权。 在试探着向几名股东发出意向咨询之后，很快便收到了艾琳要来洛杉矶的消息。 让罗杰意外的是，艾琳带来的消息，并非是自己想象中的那样，反而可以说是一个“坏消息”。 如果单纯从金钱收益的角度来看，确实，继续持有news.feed的股权，才是一个明智的做法。 但相比于金钱，罗杰更重视的是在唱片业内的发展。 尤其是，以罗杰的身份、背景和人脉积累，几十亿美元的资产已经是极限。 再多的钱，如果保不住，反而会带来灾难。 某位死于贪财的黑人，就是最好的例子。 如果不是拉来了劳伦斯兄妹做合伙人，乐队也吃不下那笔巨大的财富。 在北美，金钱确实是万能的。 但前提是，要有守住财富的能力。 提升自己在某一个行业内的影响力和话语权，无疑是最便捷的，也是唯一的路。 mad唱片的发展已经到了一个瓶颈，想要更进一步，需要大笔的资金。 唱片业，是一个建立在金钱之上的行业。 没有钱，一切都是扯淡。 必须要有巨额资金的注入，才能让mad唱片在激烈的竞争中脱颖而出，爬上更高的位置。 不是几亿美元，而是至少数十亿、上百亿美元。 如此庞大的一笔资金，也只有卖掉news.feed的股份，才有可能拿得出来。 皱了皱眉头，罗杰思考片刻，很快就明白了【红杉资本】等大股东的想法。 对于这些风险投资公司来说，很少会长期持有一家公司的股份。 反而，是喜欢走那种上市圈钱的路子，赚快钱。 news.feed从几百万美元的资产，到现在价值过百亿美元，如果再算上上市之后应有的增长，仅仅只用了五六年的时间，便翻了一万倍。 哪怕这些风投公司入场的时间较晚，算起来，投资回报率至少也达到了数千倍之多。 在这样的资金回报率面前，再长期持有股份，用长达数年，乃至十几年的时间，去赚取十倍的利润，看上去似乎不是一件特别划算的事情。 当然，账不能这么算，在一家风险公司无数的投资项目中，亏损的项目实际是占了大多数，甚至有很多干脆就是血本无归。 这些损失，都要被分摊到那些成功的“独角兽”项目上去，使得真实的收益没有看上去那么惊人。 但不管怎么说，单纯比较投资回报率，使得长期持有股份，对风投公司来说是一件不那么划算的事情。 就算持有，多半也会削减一定的持股份额，以套取资金，同时也是分散风险的一种策略。 这种情况下，本身就会对公司的股价造成巨大的影响，若是再有另一个大股东套现离场，出现不可控的意外情况，也并非没有可能。 但想明白是一回事，要让罗杰放弃自己的想法，去为其它股东的利益白白付出，这却不符合罗杰的风格。 哪怕，被派来说服罗杰的人，名字叫做艾琳-艾利克斯。 “先不要急着拒绝，听我说完。” 几年不见，艾琳并没有因此对罗杰变得陌生，依然和过去一样，罗杰一个表情，一个眼神，她就会知道罗杰在想什么。 见罗杰要开口拒绝自己的提议，艾琳连忙说出了自己的想法：“公司在上市之后，需要的是大笔的资金注入。只要有合适的资金来源，能够稳定住公司的股价，对于你如何处理手头的股份，其它股东不会有任何意见。” 按照法律来讲，一个公司的某位股东，如果想要出售手中的股份，只要有人愿意买，并且交易过程合法，无论是其它股东，还是公司的董事会，都没有干涉的权利。 除非，在相关的协议中对此有所规定。 但罗杰和news.feed签订的投资协议中，并没有出售股份套现，需要得到董事会或者其它股东许可之类的条款，唯一涉及这方面的限制，是董事会成员有同等条件下的优先购买权。 这个条款并不会对罗杰卖出股份套现产生任何影响，不过，虽然法律上是这么规定的，但若是董事会和其它大股东真的强烈反对，多少还是会对罗杰产生不小的影响。 听了艾琳的话，罗杰思考了片刻，很快就听懂了她的暗示。 “你是说……” “在公司的董事会成员中，还有一家不缺资金，很可能有长期持股意向的大股东。” 艾琳笑了笑，道：“据我所知，你和他的关系很不错，或许你可以说服他大量增持公司的股份？” 大卫-劳伦斯。 确实满足“不缺资金”，“愿意长期投资优质项目”等一系列条件。 就算大卫-劳伦斯自己拿不出足够的资金来，劳伦斯家族肯定不缺这笔钱，只缺足够优质的可投资项目。 对于这种穷的只剩下钱的狗大户来说，美元，从来都不是问题。 唯一的问题是，如何说服他们掏出口袋里的钱。 罗杰思考片刻，笑着点了点头，却是岔开了话题：“在洛杉矶多留几天吧，让我好好招待你一下。” “这是条件？” 艾琳又摆出了那副标志性的，似笑非笑的表情。 罗杰摇头道：“不，这是请求。” 第526章 她长大了 “哇哦！看看是谁回来了！” 安妮的尖叫声几乎能穿透别墅里厚实的隔音墙，一秒前还是哈欠连天，一副睡眼朦胧的样子。 一秒后，却像是磕了药一样兴奋地扑上来给了艾琳一个大大的拥抱，大声道：“欢迎回来，亲爱的！” 对安妮超乎想象的热情，艾琳有些不习惯。 涨红了脸，从安妮的熊抱中挣脱出来，小声打招呼道：“好久不见，安迪。” “看看艾琳多乖！说一次就记住了！” 安妮瞪了罗杰一眼：“你和那个死胖子，我给你们说了多少次，叫我安迪，你们就是记不住！” ——某人在乐队成立之初，就起了一个st.andy（圣-安迪）的“艺名”，但除了乐队的第一张单曲唱片《we.will.rock.you》以外，这个名字从来没有在任何一张专辑上出现过。 所有关于吉他手的署名部分，统统都是安妮-克拉克。 然而安妮依然乐此不疲，无数次地在公开场合宣称更喜欢被叫做“安迪”，这都快成了乐队粉丝中的一个梗了。 “嘿，我刚才好像听到有人在骂我！” 胖子穿着浴衣就出来了，手里还拿着一个电动剃须刀，不过却不是刮胡子，而是在锃亮的脑门上刮个不停。 话音未落，看到罗杰身边的艾琳，胖子揉了揉眼睛，惊讶道：“艾琳？你怎么来了？好久不见，这些年你过得怎么样？” “嗨，瑞克。” 艾琳对胖子招了招手，看了看安妮，又压低声音，对胖子小声说道：“看起来你这几年过的不怎么样，我很同情你。” “反正他们也只能欺负欺负我了。” 胖子翻了个白眼，对艾琳的玩笑不以为意，又好奇地问道：“你们这是复合了？” “如你所见，是的。”这是罗杰说的。 “没有，只是工作上的事情。”这是艾琳说的。 两人几乎同时开口，说出的话却是截然相反。 然后两人对视一眼，罗杰耸耸肩，摊开手，做出一个无奈的表情：“好吧，这事得听她的。” “哈哈。” 胖子很讲义气地帮罗杰岔开话题：“都十一点多了，中午咱们吃什么？火锅怎么样？” 罗杰眉毛一挑，“红油锅底？” 胖子闻言，表情顿时僵硬了一下，犹豫着说道：“要不，咱还是吃点清淡的吧……红油火锅好吃是好吃，就是肠胃受不了，我那什么现在还疼呢。” 看着胖子不自然的动作，罗杰秒懂，哈哈大笑起来。 唯恐天下不乱的安妮立刻叫来蒂娜，大声道：“蒂娜，告诉厨房，今天中午吃红油火锅！变态辣的那种！” …… 变态辣什么的自然是开玩笑。 用墨西哥红辣椒改良出来的变态辣红油火锅，其辣度，哪怕是号称最喜欢吃辣的人，恐怕也没几个承受得起。 反正罗杰是不敢尝试那玩意，想想就觉得恐怖。 某种程度上而言，这恐怕也算得上是一种黑暗料理了吧，而且还是黑暗料理里边最恐怖的那种。 没有理会安妮胡闹似的起哄，罗杰直接吩咐厨房准备一桌“正常”的火锅。 为了照顾某位从来没碰过辣椒的女孩，罗杰-克里斯蒂安庄园的餐桌上，第一次出现了鸳鸯锅这种火锅界的耻辱。 “这是中餐吗？” 艾琳显得有些手足无措，不知道该怎么下手：“这个要怎么吃？我不会用筷子……” “用这个。” 罗杰递了个漏勺过去，说道：“把食物放进去煮熟，然后蘸着酱料吃，很简单的。对了，你不能吃辣，在那边的高汤锅里涮就可以了。” 手把手教了一会，艾琳很快便掌握了吃火锅的“技术”，立刻被美食所征服，吃得津津有味。 “说起来，你们到底是个什么情况？” 安妮在吃饭的时候，仍然不忘八卦一下，不停地追问着。 “还记得news.feed吗？就是那家我投资了不少钱的社交媒体。” 罗杰见艾琳没有开口的意思，简单地解释道：“艾琳毕业以后一直在那家公司工作，最近公司正在走上市的流程，董事会那边有些事情要和我沟通一下，所以就派了艾琳过来。” “我记得大卫也投了不少钱？” 胖子突然插话道。 这家伙是怕安妮继续八卦下去，让罗杰或者艾琳难堪，于是主动将话题岔开。 虽然胖子有时候说话不太过脑子，但这个乐队里最年长的家伙，却是所有人里最心细的一个。 “不是他的投资，是他的叔叔还是什么亲戚，反正是姓劳伦斯。” 罗杰摇了摇头，又说道：“这件事和大卫也有点关系，我准备下午给他打个电话，邀请他来洛杉矶当面谈。” “明天晚上就是格莱美了。” 安妮提醒道：“别忘记我们的日程表。” “我记得。” 罗杰点点头，这届格莱美，可以说是乐队收获的季节。 参加颁奖典礼这样的大事，罗杰自然不可能忘记。 夹起一片牛肚塞进嘴里，咀嚼片刻，罗杰继续说道：“我听说大卫那边最近也很忙，估计不会马上过来。你们不用管他，该做什么就做什么，这次是我和他之间的私事。” “颁奖典礼之后，我打算去一趟旧金山。” 胖子不知道什么时候练就了一副边吃边说的本事，嘴里塞满了食物，吐字却依然清晰：“那边的航空展要11号才结束，还赶得上。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “去看看也好。” 罗杰点点头，购买飞机，从下订单到收货，周期长达一年以上。 如果可以的话，当然是赶早不赶晚。 想了想，罗杰又说道：“如果我到时候没时间去，你们做决定就好。除了波音，其它品牌我都没意见。” “波音有什么不好吗？” 胖子很奇怪地问道：“你好像一直都不喜欢波音，但它是世界上最畅销的飞机品牌，总统的空军一号就是波音生产的。” 其实硬要说起来，波音也没什么不好。 但来到这个世界之前的那几年里，波音公司接连不断的丑闻，让罗杰对这个品牌始终有心顾虑。 飞机是世界上事故率最低的交通工具，但一旦出事，绝对都是大事。 罗杰可不想体验一把空难余生之类的剧情，对波音这种事故频出的品牌，绝对是敬谢不敏。 这个问题不好解释，罗杰也没有解释的意思，摇了摇头，敷衍道：“我只是单纯的不喜欢这个牌子，就像我不喜欢奔驰轿车一样。” 单纯的喜好问题，确实是一个很合理的解释。 很多时候，对一样东西，或者一个品牌喜欢或者讨厌，本身就是没有理由的。 胖子勉强接受了罗杰的这个解释，没有继续追问，而是说道：“那好，到时候就主要看看空客，另外公务机方面，湾流似乎也不错，而且要便宜得多，不过和空客比起来似乎机体偏小。具体的，等我从航空展回来，咱们再慢慢研究吧。” “别的我不管，飞机上必须有一个游戏室！” 安妮突然插话道：“最好像拉斯维加斯的电玩城那样的！” 把电玩城搬到飞机上？ 罗杰脑补了一下那个画面，似乎还挺有趣的？ 只是，乐队里有着安妮这个游戏天赋堪称鬼畜的家伙在，简直是治疗网瘾最好的特效药。 只要被安妮多虐几次，任何人都会对游戏失去兴趣。 不过，若是飞机上没点娱乐设施，以后长途旅行的时候，打发时间也会是一件很烦躁的事。 “最多一个小型娱乐室，飞机上没那么大地方！” 罗杰想了想，说道：“娱乐室，酒吧，会议室，再加上至少四到六间卧室，按照这个需求来考察吧。” “这样的话，如果不想让各个房间的空间太过狭窄，必须得大型飞机才能满足我们的要求。” 胖子似乎这段时间关注过这方面的资料，开口道：“我本来比较中意湾流g550，这款飞机是最近几年富豪间比较流行的型号，不过它的机体空间小了些，可能没法满足我们的要求。” “这些交给你们两个了。” 罗杰摆摆手，说道：“我这几天偷个懒，专心陪艾琳，那些乱七八糟的事你们两个多操点心。” “知道啦，大情圣！” 安妮拉长着音，语调十分古怪，弄得艾琳又是羞红了脸，几乎要将脑袋埋进胸口里去。 …… 午餐结束之后，安妮和胖子就告辞离开，将私人空间留给了罗杰和艾琳两人。 “你别介意，安妮一直都是这性子。她没什么恶意，只是喜欢开玩笑。” 海滩边上，罗杰牵着艾琳的小手，悠闲地散着步。 在曼哈顿上西区，那段不算富裕，却简单而快乐的生活，似乎又回来了。 “我知道。” 艾琳嘴角微微翘起，“别忘了，我和她认识的时间不比你短多少。” 初春的午后，温暖的阳光洒下。 女孩可爱的小脸上，仿佛浮起一层朦胧的光晕。 罗杰几乎要看呆了。 平心而论，在罗杰经历过的所有女人当中，艾琳并非是绝色。 但她身上却有一种独特的气质，让罗杰深深为之着迷。 罗杰低下头，在女孩耳边轻声道：“我不得不吻你了。” 抬手勾起女孩的下巴，双唇相触。 依然是熟悉的柔软触感。 此时，罗杰才惊觉，自己从未忘记过去，只是将它藏在了心里。 良久，唇分。 罗杰心中突然涌起一阵强烈的冲动，脱口而出道：“我们还能回到过去吗？” 在这一刻，罗杰有一种感觉。 如果真的要与某个女孩一起度过一生…… 若是这个人是艾琳的话，似乎，也不是一个太坏的决定。 “你会做出改变吗？” 艾琳抬起头，认真地盯着罗杰的眼睛。 两人之间的熟悉和默契从未消失，罗杰很清楚，艾琳心里的结，根源就在于自己的花心。 做出承诺是一件很容易的事。 然而，要做到它，却很难。 罗杰不喜欢谎言，也不愿对这个纯洁得像是冬日的雪一样的女孩说谎。 于是，只能沉默。 艾琳也没有想要得到答案，或者说，心里早就知道了答案。 伸出手，抓住罗杰的手掌，继续向前走去。 “我承认，我依然为你着迷，但你不会为了我而改变，可我也无法再继续接受你的那些……爱好。” 艾琳的声音很好听，轻柔悦耳，但听在罗杰的耳中，却觉得有些刺耳。 不过紧接着，艾琳又转过身，微笑着抬起头，看向罗杰：“我今年的年休假还没有休，再加上这次出差，一共有41天。过了这41天，我们还是最好的朋友，好吗？” 女孩的外表，和刚认识的时候相比，几乎没有任何变化。 性格，习惯，也同样像是高中时期那样。 但听到艾琳的这番话，罗杰才恍然意识到。 当年那个总是宅在家里，收拾好一切，等着自己回家的女孩，已经长大了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 仿佛过了一整个世纪那般漫长的时间，罗杰重重地点了点头，道：“好。” “嘿嘿，果然还是你最宠我了！” 艾琳用力一跃，像个树袋熊一样，整个人都挂在了罗杰的身上。 罗杰连忙抱住女孩，却只是笑了笑，没有接话。 “在想什么呢？” 艾琳很快就发现了罗杰的走神，露出气鼓鼓的表情：“是不是又在想别的女人了？！” “怎么会？” 罗杰低下头，用额头抵住女孩的脑门，笑道：“我想到一首新歌。” “什么歌？” 听到新歌，艾琳眼睛一亮，连忙说道：“唱给我听好不好！” 看到艾琳激动的样子，罗杰才恍然想起。 最初两人相识，便是因为艾琳和她的同学们，都是自己乐队的歌迷。 或者说粉丝。 哪怕即使到了现在，罗杰的乐队，或者说，罗杰本人，也依然是艾琳的偶像。 “好。” 罗杰当然不会拒绝，稍稍酝酿了片刻，便开口轻声哼唱起来： “they.hung.a.sign.up.in.out.town 有人在镇外竖起一块牌子， if.you.live.it.up，you.wont 若尽情享受， live.it.down 将永不遗忘。 so，she.left.memphis，son 于是她离开了孟菲斯，孩子， just.like.a.bullet.leaves.a.gun 就像颗子弹离开枪膛。 ……” 嘶哑的低吟，与海浪融为一体。 两人的影子落在洁白的沙滩上，仿佛时间定格在这一刻。 第527章 第48届格莱美 2月8日，格莱美颁奖晚会如期举办，地点一如既往，仍然是斯台普斯中心。 对于前世的这一届格莱美，罗杰的印象很深刻。 这届格莱美可以说是摇滚音乐的全面胜利。 绿日和u2两支乐队成了当晚最大的赢家，尤其是后者，几乎可以说是以横扫的姿态，成为第48届格莱美当之无愧的王者。 除此之外，以九十岁高龄的吉他大师莱斯-保罗（les.paul）为代表的摇滚乐手，同样是多点开花，占据了流行、rb、乡村，乃至于说唱领域的半壁江山。 这个世界，没有一支名为u2，写作“摇滚”、读作“青春偶像”的乐队。 但横扫前世第48届格莱美的那张专辑，《如何拆除原子弹》，却是在数年前成为了罗杰与华纳交易的筹码，并在种种巧合之下，又一次站在了2006年斯台普斯中心的舞台上。 不过这一次，他们最大的竞争对手不再是《美国白痴》专辑中的一首后发单曲，而是迟到了整整三十多年的《月之暗面》。 斯台普斯中心外的红地毯上，数不清的镁光灯聚集在一起，试图抓拍到一切有价值的照片。 艾琳不喜欢这样的场合，没有跟随罗杰一起前来，而是选择了留在庄园内。 就像在纽约时那样，像是一个温柔的小妻子，等着心爱的男人回家。 罗杰也没有带任何女伴，而是和两个搭档一起乘车前来。 走上红地毯，罗杰和胖子两人很绅士地先从外侧下车，然后绕了一圈，为安妮打开车门，做了一个邀请的手势。 安妮左右看了看，然后毫不犹豫地对胖子露出一个嫌弃的表情，挽住罗杰的胳膊。 罗杰和胖子对视一眼，胖子无奈地摊开手，好像在说“我就知道会是这样。” 罗杰耸耸肩，对胖子做了个爱莫能助的眼神。 这个短暂的小插曲，被一旁的摄像机忠实地记录了下来，也成了这届格莱美幕后花絮中最受人热议的一幕。 三人并肩走上红地毯，和乐队对外的“普遍认知”一样，罗杰占据着中间的c位，安妮和胖子一左一右。 不过有趣的是，一旁的记者无论怎么看，都觉得胖子不像是两人的搭档，反而像是个保镖一样。 有些人，就算穿上一身西装革履，看上去也一点都不像上流社会的精英，反而像是黑帮老大。 胖子就是那个黑帮老大…… 啊呸，就是那个看上去像保镖的家伙。 有好事的记者已经决定，就将这张照片放进明天的专栏里，然后写上一篇火药味十足的文章。 若是能够引发乐队三人粉丝之间的内讧，那可就要发大财了！ 对于八卦小报而言，名声好坏，道德与否，从来不是他们所要考虑的事情。 能不能引发关注度和舆论焦点，能不能让报纸的销量上涨一个台阶，才是他们唯一关心的内容。 …… 走进采访区，罗杰听到身旁的安妮小声嘀咕着：“走快点，我们直接过去，我可不想跟这帮记者打交道！” 转头看过去，安妮脸上的微笑如同用尺子丈量过一般精确，根本看不出嘴唇翕动的痕迹。 这是什么操作？ 只有声音，没有说话的动作？ 魔术？杂技？还是什么超自然的现象？ 罗杰满脑子都是问号，懵逼了片刻，突然意识到这里不是闲聊的地方，连忙压低声音，道：“我也不想，但很遗憾，这是我们的工作。你就稍微忍耐一下，注意风度。” 选择成为明星这个职业，本就要做很多不愿意去做的事情。 事实上，任何行业都是如此。 成年人的世界，总是充满了妥协。 拿下这一届格莱美媒体采访权的是vh1电视台。 虽然这不是什么大的频道，但就音乐领域的影响力来讲，哪怕n、fox这样的大媒体，也比不上vh1。 看到话筒上熟悉的标签，罗杰突然想起，似乎就在几个月前，自己的乐队刚刚拒绝了vh1的一次演出邀请。 不过双方也不至于因此而产生什么仇怨，档期不合适这样的事情，在娱乐圈里实在是太常见了。 “晚上好，克里斯蒂安，你今天的打扮很帅！还有安妮，你今天也很……漂亮。” 按照国际惯例，出席这样的场合，首席记者必然是俊男美女。 vh1也不例外，派来了一位几乎可以去当职业模特的大洋马…… 咳，大长腿…… 啊呸，是身材高挑的金发女郎！ 这让罗杰想到了某位和自己有过一段“交集”的记者。 随着艾琳的再次出现，许多已经渐渐淡去的记忆，似乎又回来了。 似乎是发现了罗杰的走神，胖子做出了一个夸张的表情，语气则要比表情还夸张几倍，惊讶道：“嘿，你是不是忘了这里还有一个人！” “晚上好，埃尔文德斯。” 美女记者“终于想起来”向胖子打个招呼，然后笑着说道：“我很想说你和克里斯蒂安一样帅，但我的职业道德不允许我说谎。” 记者这个职业，就和经纪人、律师，或者其它任何靠嘴皮子赚钱的职业没有任何区别。 唯一的“职业道德”，就是拿钱做事。 但在面对全球公众直播的节目上，表面功夫还是要做一下的。 虽然职业不同，但都身处于娱乐圈，双方勉强也可以算作是“同行”，胖子自然不会揭穿对方的把戏，而是配合着开起玩笑，做出一副沮丧的表情：“我承认我长得丑了点，但你还可以夸我点别的什么！” 这显然是记者想看到的一幕，立刻配合着追问：“比如？” “虽然我长得丑……” 胖子作思考状，沉吟几秒，右手握拳，轻轻在左掌手心砸了一下，道：“你可以夸我想得美啊！” ——这是安妮某次私下里调侃胖子的话，立刻就被胖子用到了这里。 不得不说，胖子的亲和力确实是无与伦比，板着脸的时候看上去像是个粗鲁的壮汉，但只要一开口，立刻就能让所有人都跟着他一起笑起来。 或许，这就是为什么，每一段故事里都要有个胖子的原因。 毕竟，搞笑担当这个位置，没有什么人比一个喜欢卖萌耍宝的胖子更合适的了。 …… 开了几个玩笑，调侃一阵后，话题开始被拉回到这一届的格莱美上。 记者将话筒递到罗杰面前，问道：“外面都在说，你们的《月之暗面》是这一届的大热门，对此，你们有什么想要说的吗？” “大热门？如果我没记错的话，刚才你对【y3】乐队也是这么说的吧？他们的《如何拆除原子弹》，似乎也很受评委和会员们的喜欢。” ——【y3】乐队，就是华纳唱片近两年开始力捧的新人。罗杰“卖”给华纳的那张【u2】乐队的专辑，就是交给了他们来演唱。 就在记者以为罗杰要谦虚地表示其它人也很有机会的时候，却听见罗杰话题一转，说道：“但是，我相信，这一届的格莱美，我们会笑到最后。毫无疑问，在过去的一年里，《月之暗面》是最好的专辑，没有之一！” 这番表态十分的张扬，但却很符合乐队一贯以来的形象。 自信，无惧任何挑战。 而且，和讲究低调谦虚的太平洋对岸不同，在北美，人们反而更喜欢张扬、自信的明星。 这边大部分粉丝的思维方式很简单，如果你自己都不认为自己是最好的，那我凭什么把你当偶像？ …… 【darkness】乐队官网的讨论板块上，许多粉丝正在一边看着直播，一边刷帖。 罗杰的一番话刚刚出现在电视上，立刻就引起了大量粉丝的叫好。 “说得太好了，《月之暗面》牛哔，不解释！” “我觉得罗杰还是太谦虚了，别说过去一年，就是过去一百年，《月之暗面》也是最伟大的专辑！” “回楼上，我觉得要再加上未来的一百年！” “+1！” “+1！” “+911！” “只有我觉得《无名专辑》更好吗？那首《摇滚乐》简直绝了，我那个英语都不会说的阿根廷女友竟然告诉我她能听懂歌里想要表达的情感！” “楼上是来炫耀阿根廷女友的吧？划重点！考试要考！” 接下来，就和任何一个贴子或者群聊一样，开始朝着诡异的方向歪楼。 而且是拉都拉不回来的那种。 …… 走红地毯、接受采访、拍照…… 一串流程下来，虽然已经竭尽简略，但也仍然花费了将近一个小时的时间。 来到座位上坐下，安妮忍不住吐槽道：“所以说，明星这个职业的意义，就是把时间浪费在这些乱七八糟的事情上吗？我感觉这完全是在慢性自杀！” “但公众需要话题，媒体需要新闻热点，我们也需要曝光度，这是三方共同的需求。” 罗杰耸耸肩，说道：“而且，正因为五十年代开始采取这种你口中的‘浪费生命’的娱乐行业模式，才有了从普雷斯利-king以来，娱乐业的辉煌和蓬勃发展。” 在一些不喜欢，甚至讨厌的事情上浪费时间，这能否算作是浪费生命？ 答案显然是“是的”。 但，如果将这种浪费生命的行为与整个行业，更重要的是，与自身的利益划上等号，结果却又会不同。 归根结底，哪怕是那些“靠才华吃饭”的明星们，也同样需要炒作，需要曝光度，需要借助媒体的手，向公众们推销自己的“才华”或者说“人设”。 如果把这些流程全部取消，每个人节省一个小时，今晚聚集在斯台普斯中心的数千人，加起来就能节省下一年多的生命。 这显然不是什么小数字。 但其后果，却是会让“格莱美”这个品牌的影响力下滑，进而影响到唱片业，扩散到整个娱乐圈，最终波及到在座的每一个人。 娱乐行业这么多明星，真的是每一个人都喜欢生活在镁光灯下，一言一行都受到无数人的关注？ 显然并不可能。 但这样的生活，可以带来巨大的利益。 所以才有了一个个明星，争相追逐镁光灯下，视线焦点的位置的一幕。 “所以我才忍到现在才抱怨。” 安妮拉了拉衣领，皱着眉头道：“这衣服太紧了，我感觉我要喘不过气了。谢特，这件外套还要穿一整晚的时间！我一定会被勒得缩小一个罩杯！” 罗杰挑了挑眉毛，正要接话。 旁边传来胖子的声音：“还有比a更小的吗？难道是a-？” “胖子！” 安妮咬牙切齿地盯着胖子，仿佛两人有什么不共戴天之仇一般：“给自己挑块墓地吧！今天你别想活着回去！” “姐姐，我错了……” 胖子秒怂，举起双手作投降状：“今晚我请你吃火锅赔罪好不好？” “你以为一顿火锅就能收买我吗？！” 安妮哼了一声，道：“变态辣！否则免谈！” “变态辣……” 胖子打了个哆嗦，看到安妮那副“你敢说个不字就死定了”的眼神，心里反复权衡着。 终究还是觉得安妮比变态辣更可怕，一咬牙，一跺脚，以一种视死如归的语气道：“好！变态辣就变态辣！” 看到两人又闹了起来，罗杰不禁感到无语。 胖子这家伙，说不好听点就叫贱。 明明怕安妮怕得要死，却总是有事没事去撩拨一下。 每每成功撩拨起安妮的脾气，胖子就会立刻选择听从内心的选择，花样百出地求饶。 这不是贱是什么？ 不但贱，还蠢。 自己就明智得多了，明知道搞不赢安妮，从来不去调戏安妮。 罗杰心里暗暗鄙视着胖子，却丝毫没有注意到，胖子好歹还有反抗的勇气。 而罗杰自己，却是从头怂到了尾。 …… 很快，大堂内的灯光就暗了下来，舞台亮起。 早已就位的一台台摄像机上，也纷纷亮起了代表着“工作中”的红灯。 罗杰连忙打断了安妮和胖子的吵闹，低声道：“别闹了，颁奖典礼马上开始了。” “第一个是什么奖？” 安妮满脸期待的表情。 话音刚落，就看到一个黑人主持人，从后方走出，高声道：“欢迎来到第四十八届格莱美颁奖典礼！我是你们的老朋友，戴夫-查尔普。” 第528章 特殊的获奖感言 和以往的每一届格莱美，或者任何一项颁奖典礼一样。 这一届的格莱美开场略显沉闷，一连半个多小时，仅仅只在开场时颁发出了年度最佳新人的奖杯，剩下的都是一大堆无关紧要，根本没人在乎的“边角料”奖项。 华纳唱片旗下的【y3】乐队毫无悬念地在年度新人的竞争中胜出，他们的《如何拆除原子弹》质量不差，销量也极为出色，又背靠着华纳这座大山。 在没有其它强力竞争者的情况下，年度新人的归属几乎是今晚最没有悬念的事情。 然后就是长达半个多小时的沉闷过程，就连后台监控数据上的实时收视率，都开始了明显的下滑。 终于，到了一个稍具分量的奖杯。 “摇滚乐一直以来都是流行乐坛最重要的组成部分，在过去的大半个世纪里，无数音乐人为我们奉上了众多经典的摇滚乐作品。” 主持人念完串词，喊出颁奖嘉宾的名字：“有请前【虫子】乐队灵魂人物，这个地球上最伟大的摇滚贝斯手，保罗，为我们颁发第48届格莱美，最佳摇滚专辑奖！” …… 台下，安妮伸出手指，戳了戳罗杰的胳膊，小声道：“罗杰，那个家伙说你贝斯弹的不行！” 罗杰：“……” 人家吹捧一下前辈的成就，怎么到你这就变成吐槽我水平差了？ 罗杰十分不理解安妮的脑回路。 这个保罗，和前世那位保罗-麦卡特尼一样，可以说是摇滚音乐历史上最重要的角色之一。 如果单从对摇滚乐的贡献这个角度来评判，说他是有史以来最伟大的摇滚贝斯手，确实没有任何问题。 这个世界的【虫子】乐队，单论对摇滚乐推广所做出的贡献，要逊色于前世的【披头士】，但也在这段历史中扮演着至关重要的角色。 对于这支乐队的灵魂核心，无论是否喜欢他，都必须要心存敬意。 罗杰无意于和保罗在“摇滚贝斯手”的领域中比个高低，这就像是将鲁…… 咳，这个不能提，换一个。 这就像是将莎士比亚和j-k-罗琳放在一起，非要比谁的作品更出色一样。 虽然都是作家，但压根不是同一个领域的人，这怎么比？ 罗杰和保罗之间，大抵也是如此。 比贝斯？大家都不是一个路子的，罗杰自己都不好意思这么“欺负人”。 倒是比比“创作能力”，还勉强可以算是旗鼓相当。 不过这个罗杰自家人知自家事，更没脸去和人比。 所以，尊重前辈什么的嘛，大抵不外如是。 …… 舞台上，白发苍苍的保罗站在舞台中央，整个人看上去还算精神，虽然苍老，但却依然可以用“帅”字来形容。 但眼尖的人都看得出来，在浓浓的粉底下，这个老人已经是十分的憔悴。 毕竟，这位老人已经是六十多岁高龄。 “在过去一年中，有很多优秀的摇滚乐专辑出现。想要从中评选出最为优秀的作品，是一件很困难的事，但我们不得不忍痛淘汰掉一部分同样出色的专辑，从而选出最好的。” 保罗的声音很洪亮，极具个人魅力：“获得第48届格莱美，年度最佳摇滚专辑提名的有，《如何拆除原子弹》，【y3】乐队。《xy》，【冰人】乐队……” 随着保罗的话，大屏幕上依次出现各个提名者的mv片段。 到了最后一个，却出现了一段演唱会现场的视频。 台下立刻响起了善意的哄笑声。 打死不拍mv、用live视频凑数，这个梗，已经被歌迷和媒体们调侃了好几年了。 “以及……《月之暗面》，【darkness】乐队。” 保罗读出最后一个名字，然后拆开信封，没有任何预热，也没有卖关子，直接读出了上边的名字：“获得本届格莱美年度最佳摇滚专辑的是，【y3】乐队，《如何拆除原子弹》，恭喜你们！” …… 虽然乐队的主要目标不是在分类奖项上，而是奔着三大通奖而去。 但丢掉一个奖杯，说高兴，显然是不可能的。 尤其是，这是与【y3】乐队第一次正面竞争，就直接落败。 甚至让人不得不怀疑，这是否是在暗示着什么。 毕竟，无论是格莱美，还是隔壁的奥斯卡，绝对大热门，到了颁奖现场却“突然死亡”的先例，虽然少，但却绝对不是没有过。 在乐队粉丝的某个讨论组里，一个急性子的粉丝已经迫不及待地叫骂起来。 “黑幕！这绝对是黑幕！” “就是，那个什么《原子弹》，凭啥和《月之暗面》比？” “会不会是乐队这几年得奖太多了，格莱美故意要搞掉他们？” 话题逐渐向阴谋论的方向转移。 不管粉丝们平时如何调侃自己的偶像，但在对外的时候，立场却出奇地一致。 …… 颁奖典礼的现场。 哪怕vh1电视台专门调用了一台高清摄像机去捕捉罗杰的表情，也没能从罗杰的脸上找到半分失望、不满，或者是任何负面的情绪。 有的，只是标准到极致的微笑。 风度翩翩，仿佛是在发自内心地向竞争对手表示恭贺，让人不禁感到赞叹。 再次穿插了几个其它分类的奖项之后，很快，今晚的第一座“重量级”奖杯的得主即将揭晓。 “晚上好，everybody！” 这次的颁奖嘉宾是两个人，一男一女，标准的组合。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 首先开口的是来自好莱坞的男嘉宾：“我和这位演唱《永远（forever）》的女士，很高兴站在这里，为大家分享今晚的年度最佳专辑。” “获得提名的有，《如何拆除原子弹》……” 女嘉宾读出提名的名单，台下的掌声和热烈，但所有人都知道，真正的竞争者只有两个。 大热门《月之暗面》，和极有可能爆冷的黑马《如何拆除原子弹》。 其它三张专辑，都只是陪跑者，根本没有半分获奖的可能。 两名嘉宾对视一眼，最后还是好莱坞演员展示了一番绅士风度，主动做了个“你来”的手势。 那名主打乡村音乐的年轻女歌手，也没有任何卖关子的意思，打开信封，直接读出上边的名字：“《月之暗面》，【darkness】！” 热烈的掌声响起。 罗杰悬着的心，也终于放了下来。 虽然心里的把握十足，但一开始的风向显得有些不对头，让人不得不怀疑，格莱美是否真的厌倦了自己的乐队总是出现在这座舞台上，从而想要搞掉自己。 幸好，最坏的事情并没有发生。 三千万美元的公关预算，也总算没有打了水漂。 整理了一下衣领，与另外几位提名者分别握手致谢之后，罗杰和安妮、胖子，一起走上舞台。 “谢谢。” 罗杰从颁奖嘉宾手中接过留声机奖杯，举起来，对着摄像机的方向示意了一下，便转交到安妮手中。 然后调整了一下话筒的高度，接着说道：“很高兴能够再次得到这个奖，有太多的人需要感谢。但这次我不打算和平时一样，去感谢谁，而是想要来一次不一样的‘获奖感言’。” 说着，罗杰对主持人摆了摆手，算是打过招呼，半开玩笑地说道：“我不是第一次参加格莱美，知道每一个得奖者的时间都有限，但在我完成‘获奖感言’之前，谁也别想把我赶下去，你也不行！” 主持人无辜躺枪，却立即配合地笑道：“不，克里斯蒂安，不会有人把你赶下去，就算你把故事讲到2012年去也没问题，只要你不会在那之前饿死渴死。” “不会那么久。” 罗杰并非不知好歹的人，以自己现在的身份地位，略微地超时，根本不算是什么大事。 但若是做得太过分，影响到后边的进度，那就是一件得罪人的事了。 而且得罪的是整个乐坛，并不仅仅只是格莱美。 这种得不偿失的事情，罗杰是绝对不会去做的。 略微停顿了一下，罗杰开口提出要求：“可以给我们拿三把吉他来吗？要民谣吉他，随便哪种都可以。” “当然！” 虽然这个要求让人感到意外，但这是格莱美，自然不会缺少乐器。 至少，吉他这种常见的乐器，是绝对不可能缺的。 很快，就有工作人员送上三把吉他。 罗杰和安妮一起开始了弹奏，有趣的是，胖子却是做出了一副手足无措的样子，似乎是在说：妈耶，我不会弹吉他，这可咋整？ 作为乐队里的搞笑担当，胖子就算是不开口，几个简单的动作，也足以引起人们的捧腹大笑。 哄笑声立刻传遍斯台普斯中心。 在一片热闹的笑声中，悠扬的吉他旋律缓缓响起。 …… 罗杰-克里斯蒂安庄园的卧室里，守在电视机前观看直播的艾琳听到这熟悉的旋律，立刻楞住了。 “这不是……那天那首歌吗？” 艾琳只听了几句，立刻确认，正是前两天罗杰在海滩上唱给自己的那首歌。 “这家伙……” 艾琳的嘴角露出一丝莫名的笑意，歪着脑袋，靠在枕头上，闭上眼睛，静静地欣赏着。 …… 和在海滩边不同的是，罗杰唱完开头的一段，安妮便站到了话筒前。 虽然安妮平时的性格像个假小子一样，但声音却是最“女人”的温婉清亮，和罗杰那嘶哑低沉的嗓音，形成了鲜明的对比。 “she.went.and.took.that.california.trip 她走了，踏上加州之旅。 well，the.moon.was.gold 那晚月亮如金， her.hair.like.wind 她发似如风。 she.said.don’t.look.back 她说，别回头， juste.on.jim 只管向前，吉姆。 oh.you.got.to 噢，你得……” 进入副歌，罗杰和安妮的声音同时响起，嘶哑性感的男低音，和清亮悦耳的女中音，仿佛产生了某种奇妙的化学反应一般，让人欲罢不能。 “hold.on，hold.on 坚持，坚持下去。 you.got.to.hold.on 你得坚持下去， take.my.gand，i’m.standing.right.gere 握着我的手，我就站在这。 you.gotta.hold.on 你得坚持下去……” 没有唱完整首歌，一段副歌结束之后，安妮以一段温柔到了极点的和弦，为整首歌画上休止符。 毕竟这是格莱美的现场，不是乐队演出的舞台。 哪怕只唱半首，也已经是严重“超时”了。 若是唱完整首，那就有点过分了。 掌声再次响起，在这种场合下，无论平时多么无法无天的家伙，都会遵守最基本的礼仪。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 无论心里是怎么想的，至少在表面上，格莱美现场的嘉宾们，仿佛都被这首带有浓重旧时代气息的民谣摇滚所折服。 “谢谢！” 罗杰再次鞠躬致谢，将吉他还给工作人员，便要向台下走去。 这个略显“另类”的获奖感言，效果却是非常的出色。 在后台的监控数据上，实时收视率的图表上，出现了一个缓慢上扬的曲线。 “等一下，克里斯蒂安。” 主持人不知是否得到了后台导播的提示，还是自己的临场发挥，叫住了罗杰，大声问道：“很棒的作品，这是你们的新歌吗？重点是，它的名字叫什么？我什么时候能在唱片店买到它？！” 一大串的问题一个接一个，仿佛他是罗杰三人最狂热的粉丝一般。 “这确实是我们的新歌，一首实验性质的民谣摇滚，歌名叫《坚持（hold.on）》。” 罗杰说了一半，故意卖关子道：“至于什么时候发行？我也不知道，也许你可以帮我问问耶稣他老人家？” …… “这歌真好听啊！为什么只唱了一半？” “这还是摇滚吗？怎么感觉像民谣？” “罗杰不是都说了吗？这叫民谣摇滚，不懂的去看下维基科普再来。” “回楼上，刚查过，维基科普里没有【民谣摇滚】这个词条。” “这是把颁奖典礼玩成了新歌发布会吗？” “罗杰牛哔！安妮牛哔！理查森牛……理查森加油，你是最胖的！” “心疼理查森三秒，我们胖子招谁惹谁了？胖子咋了？胖子吃你家大米啦？！另外，楼上的，小心圣-安迪大人看到你乱叫她的名字，皮鞭蜡烛警告！” “？？？皮鞭蜡烛是什么梗？安迪还有这个爱好吗？” “……” 某讨论组里，新歌说到一半，楼又开始朝着不可名状的方向歪了过去。 第529章 是时候做点什么了 “这是我们今晚第几次站在这里了？我猜你们心里都在骂，让这个讨厌的家伙快点下去，我们不想整晚都听他喋喋不休。” 罗杰举起留声机奖杯，开了个玩笑，继续道：“该说的一切，前面几次我们都已经说过了。所以，这次就不再废话，很高兴能拿下这座奖杯，谢谢你们所有人。” 鞠躬致意，下台，整个过程加起来也没有超过半分钟，可以说，这是格莱美有史以来最短的“获奖感言”了。 年度最佳唱片，已经是今晚的最后一个奖项。 没过多久，罗杰三人就坐上了离开斯台普斯中心的车。 在罗杰的身边，摆着七个方方正正的盒子，里边都是格莱美的留声机奖杯。 其中最具价值的，无疑是年度专辑、年度唱片，以及年度单曲三项通奖。 除此之外，还有最佳摇滚乐队、最佳摇滚单曲、最佳摇滚乐器演奏，以及最佳另类专辑四个分类奖项。 有趣的是，在最佳单曲的申报上，乐队申报的歌曲，名字就叫《月之暗面》，一首长达四十三分钟的“单曲”。 罗杰不清楚在格莱美历史上，获奖歌曲的最长时长记录是多少，但《月之暗面》绝对很有可能挑战一下这项记录。 至少，除了交响乐之类，在流行乐坛算是冷门的类别之外，其它主流类别当中，几乎不太可能出现这么长的一首“单曲”。 除了在最佳摇滚专辑这个奖项上出了一点意外，这一届的格莱美，乐队可以说是以绝对碾压的姿态，完成了横扫。 然而考虑到最佳另类专辑的归属，这似乎又不能算是一个意外。 毕竟格莱美也是要面子的嘛。 “你们要收藏这些吗？” 罗杰指了指旁边的几座奖杯，说道：“按照我们之前的规划，这是我们最近几年内最后一次冲击格莱美，还算是有一些纪念意义的。” “给我一个吧。” 胖子随便拿了一座奖杯，说道：“我家的陈列室里有点空旷，拿回去凑个数也不错。” “你们分好了，剩下的都归我。” 安妮撇撇嘴，有些不屑一顾地说道：“我家里的奖杯多得都可以拿去卖废铁了。” ——乐队历年以来，在各大奖项上的收获，有超过一半都送到了安妮的收藏室里。 罗杰是对此完全不在乎，而胖子则是每一类奖项只要有那么一两个奖杯意思一下就算满足。 除此之外，在个人奖项上，由于众所周知的原因，安妮每年都能获得少则几座，多则十几座奖杯，说多得没地方放，确实不算是夸张。 至于罗杰和胖子…… 鼓手和贝斯手，嗯，大家都懂的。 “说的好像你真的很嫌弃这些奖杯一样。” 胖子吐槽道：“不知道是谁，每次颁奖一结束，马上就把奖杯全都抱回家。” “胖子！” 安妮表示我可以装，但你不能拆穿我，咬牙切齿地盯着胖子，凶狠地说道：“你是想造反吗？！” “我错了！” 胖子秒怂，连忙举手投降。 “好了，别闹了。” 罗杰生怕胖子又被安妮给折腾死，上次那顿变态辣火锅，差点把胖子送进医院里去。 见安妮有炸毛的趋势，罗杰连忙出来打圆场，道：“一会还有个庆功派对，赶紧准备准备，我们去派对上露个脸。” “你是不是打算露个脸就直接回去？” 胖子很配合地转移话题，试图让安妮忘记刚才的事情，挤眉弄眼地对罗杰笑道：“现在归心似箭了吧？” “有人等你回家的感觉怎么样？” 安妮也调侃起罗杰来：“艾琳那女孩真的很不错，你打算什么时候向她求婚？” “求婚？” 见战火烧到了自己身上，罗杰哭笑不得。 摇了摇头，说道：“你们想到哪去了？我和艾琳现在只是朋友。” “so，she.left.memphis. 于是她离开了孟菲斯。” 安妮突然唱起歌来。 仅仅只有一句，但车内的人都明白是怎么回事。 “哇哦，她离开了孟菲斯~！” 胖子也开始起哄。 “你们两个。” 罗杰伸出手指，朝两人点了点，一副无可奈何的表情。 “你那首歌真是给艾琳写的？” 安妮突然满脸八卦，追问道：“怎么听起来不太像情歌，而且有种第三人称视角的感觉。” “我也觉得有些奇怪。” 胖子同样感到好奇，不过好奇的点却和安妮不同：“这是给《民谣圣经》准备的歌吗？感觉和其它几首好像不太搭调。” “不是《民谣圣经》。虽然它也是一首民谣摇滚，但是和《民谣圣经》完全是两种不同的风格。” 罗杰摇了摇头，说道：“以后如果要发行的话，以单曲的形式发行吧。其实我更倾向于只发行数字版本，虽然赚不了什么钱，但是也没什么成本。” “只发行数字版本？倒也是个不错的想法，关键是不需要大张旗鼓地去做宣传。” 胖子赞同地点了点头。 “喂，你还没回答我的问题呢！” 安妮不满地追问道：“快告诉我，这首歌到底是不是写给艾琳的？” “你这副被始乱终弃的语气是怎么回事？” 罗杰心里吐槽着，终究还是没敢问出口。 犹豫了片刻，摇摇头，说道：“不是。不是写给任何人的，只是有了灵感，就写出来，仅此而已。” …… 这首歌，罗杰确实改动了歌词。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 只改了一个单词，将原曲中的“蒙特里欧（monte.rio）”改成了“孟菲斯（memphis）”。 这处改动，是因为艾琳的家乡就在田纳西州的孟菲斯，在沙滩上的时候，这样唱起来显得更加应景。 （ps：盲猜一波，你们肯定都不记得艾琳的家乡是田纳西州孟菲斯。） 然而，要说这首歌是为艾琳而唱，却又不完全是。 更确切地说，只是和艾琳相处的时候，罗杰脑海中突然冒出这首歌，然后就唱了出来。 但却与爱情无关，反而更像是某种羁绊。 就像罗杰第一次听到这首歌的时候，那部电视剧中的场景。 没错，就是《行尸走肉》里，贝丝翻唱的那首《hold.on》。 原曲发行于1999年，一位可以算是大器晚成的民谣摇滚明星，汤姆-威兹（tom.waits）的作品。 在北美之外，汤姆-威兹的知名度不算高，但在北美本土，尤其是西部和南部地区，汤姆-威兹的作品可以说是影响了一整代人。 这个曾经在夜总会做门童的底层少年，深受鲍勃-迪伦等前辈的影响，最终走上了民谣摇滚的路。 或许同样是因为鲍勃-迪伦的影响，汤姆-威兹还曾经尝试过出演电影、出版小说等等，其中作为演员身份，也取得了还算不错的成就。 就连某科的词条上，对汤姆-威兹的职业划分都归类到了“演员”中，而不是“歌手”。 同样是民谣摇滚，同样有着一副不算好听的嗓音，汤姆-威兹的作品却和他的前辈鲍勃-迪伦不同，更加偏向于实验摇滚的性质，喜欢在作品中做更多与众不同的尝试。 用更加逐利的话来说，他的作品只会在特定范围内取得极高的口碑，但却很难做到大红大紫。 这首《hold.on》已经算是知名度最高的几首作品之一，但仍然是因为《行尸走肉》这部电视剧，才被带火了起来。 至少在北美之外的大多数市场是如此。 就算是经常去寻找冷门摇滚音乐的罗杰，如果不是因为《行尸走肉》，也不会了解到，在北美，还有这样一位“另类”的摇滚明星。 当然，在摇滚乐的圈子里，这种只在一个小范围内很受欢迎，出了这个圈子就没人认识的歌手、乐队，简直不要太多。 很多大牌明星、传奇乐队，在成名之前，也都是这么过来的。 汤姆-威兹，只是其中一个连典型都算不上的例子罢了。 …… 在颁奖典礼后的派对上露了个面，尽到应有的义务之后，罗杰就将剩下的应酬交给了安妮和胖子两人，自己则是迫不及待地坐上车，返回庄园。 卧室里，艾琳坐在床上，电视机里播放着某个知名的脱口秀节目。 听主持人和嘉宾之间的对话，讨论的主题似乎正是今晚的格莱美。 “亲爱的，想我了吗？” 罗杰脱下外套，上前给了艾琳一个拥抱。 “一身酒味，难闻死了！” 艾琳捂住鼻子，推着罗杰说道：“快去洗澡，不然不许碰我！” “你那是狗鼻子吗？我只喝了几杯香槟而已。” 罗杰摊开手，做了一个无奈的动作。 虽然只是在派对上露了个脸，但作为今晚最大的赢家，向罗杰表达恭喜的人绝对不少，而且都颇具身份，多少还是需要应付、客套一番。 几轮下来，哪怕罗杰在派对上停留的时间不长，确实也喝了不少。 “我才不信你只喝了香槟！” 艾琳冲着罗杰皱了皱鼻子，一副“我很了解你”的样子，道：“别以为我不知道你酒瘾有多大！以前在纽约，你哪次去参加派对不是醉醺醺的回来？” “好吧，果然还是你最懂我。” 罗杰耸耸肩，然后露出一个坏笑，“那么你肯定知道我现在要做什么。” 紧接着，罗杰仿佛童话故事里的大灰狼一样，在艾琳惊恐的表情中，一把将她抱了起来，快步冲向浴室。 “你个混蛋！” 艾琳的惊叫声，和落水声，几乎同时响起。 …… 几个小时后，罗杰半躺在床上，手里拿着一杯威士忌。 艾琳似乎失去了全身的力气，趴在罗杰的胸口，像一只慵懒的小猫。 “所以，你是想告诉我，你现在是超级大明星了？” 艾琳翻了个白眼，看了一眼床头上的留声机奖杯，嘀咕道：“这算是什么？收买我吗？还是炫耀？” “只是一个礼物，我觉得它很适合你，不是吗？” 今晚的七座奖杯，罗杰只带回来了一座“最佳摇滚乐队”的奖杯，这是罗杰打算送给艾琳的礼物。 不是舍不得三项通奖的奖杯，而是罗杰觉得，“最佳摇滚乐队”，更适合纪念自己与艾琳之间相识的过程。 “算啦，不管是什么都好，我收下了。” 艾琳挣扎了一下，像是试图翻身，却是因为力气不足，没有成功。 然后又有气无力地趴在罗杰的胸口，轻声问道：“你们什么时候去欧洲？” “半个月后，确切地说，是22号。我们要提前几天抵达，在现场进行排练。” 罗杰将杯中的酒一饮而尽，然后将酒杯放下，伸出手，轻轻抚摸着艾琳的长发，像是询问，又像是要求，道：“你的假期不是还有很久吗？跟我们一起去欧洲吧，你还从来没有全程参加过我们的演出。” 艾琳脸上露出一丝意动，却是纠结地说道：“可是你们演出到一半的时候，我的假期就结束了。” “我跟公司那边打个招呼？” 罗杰想了想，说道：“以我大股东的身份，帮你请个假，应该是可以的吧？” 这里的公司，是指艾琳工作的news.feed。 “别……” 艾琳连忙阻止：“本来在公司里关于我们的传言就很多，你这样会让我没法继续在公司呆下去。” 罗杰几乎从来不去news.feed的总部，自然不会清楚这些事情。 但艾琳却是知道，公司里那些职员，私底下是怎么谈论自己的。 在北美的职场，这种事再常见不过了。 归根结底，还是这片土地对女性的歧视，只要是一个女人身居高位，不管其能力如何，各种各样的流言蜚语总是不会少。 哪怕这几年女权运动愈演愈烈，也依然无法在短时间内改变这样的风气。 那些女权主义者做不到，艾琳同样也做不到。 “有这样的事？” 罗杰皱起眉头，看上去似乎很不高兴。 “全北美任何行业都是这样，我会处理好的，你别插手。” 艾琳的语气里透露出明显的哀求。 “好吧，但如果有什么我能做的，请务必告诉我。” 罗杰没有坚持，但心里却已经有了一个模糊的想法。 或许，是时候为这个几乎为自己献出了整个青春的女孩，做点什么了。 第530章 这不是赚不赚钱的问题 和以往的任何一年一样，在颁奖典礼结束后的几天到几周之内，格莱美都是最受人瞩目的话题焦点。 作为这一届格莱美的最大赢家，罗杰和他的乐队毫无悬念地开始在各大媒体上刷屏。 再加上几天前超级碗中场秀上的演出，可以说，在这个二月份里，整个北美娱乐圈，【darkness】乐队都是最受人瞩目的焦点。 然而乐队并没有趁着这个机会，高调地在媒体和公众面前刷存在感。 在颁奖典礼结束之后的第二天，安妮和胖子就离开了洛杉矶，前往旧金山的航空展，打算为乐队购买一架公务机。 至于罗杰，则是留在庄园内，等待着大卫-劳伦斯的到访。 任何一个上进的富豪都很忙，日程表往往会排到几周，甚至几个月之后。 劳伦斯这个姓氏，让大卫有了常人努力一辈子也达不到的起点，但却并不足以让大卫-劳伦斯感到满足。 虽然是一个富n代，但大卫-劳伦斯的日程表却是和许多白手起家的富一代一样，排到了半年之后。 当然，对于任何一个商业精英而言，日程表都不是不可更改的。 对于大卫-劳伦斯而言，罗杰-克里斯蒂安这个名字，就值得自己对日程表做出临时的调整，推掉几个不那么重要的会面或者谈判。 在接到罗杰的电话之后，大卫-劳伦斯花了几天时间，处理完最紧急的工作，然后立刻坐上了飞往洛杉矶的航班。 “恭喜你们，离娱乐圈第一的位置又更近了一步。” 大卫-劳伦斯很会说话，虽然有恭维的嫌疑，但却让人听得很舒服：“要让我说，你们现在就是娱乐圈的第一巨星，像那些四分卫，好莱坞演员，还有那个最近很厉害的黑人拳王，影响力跟你们根本没法比。” “就流行乐坛里，还有不少竞争对手，说整个娱乐圈，太早了点。” 罗杰却是没有在对方的吹捧下迷失自我，这些话听听就算了，若是当真，那可真是蠢到家了。 虽然都是娱乐圈，但一直以来，体育界的明星，才是娱乐圈里影响最大的一批人。 虽然他们的运动寿命短得不可思议，少则几年，多也不过十几年，就会因为身体状态的下滑而逐渐失去人气。 但在巅峰时期，无论是nba的超级巨星，足球领域的球王，nfl的明星四分卫，在全球范围内的影响力都要远超歌坛和影视圈的明星。 亦或是拳王、车王，甚至于田径、赛车、高尔夫球等这些冷门项目，都有过例如刘x、舒马赫、老虎伍兹等影响力惊人的巨星。 归根结底，体育才是真真正正的不分国界，而无论是音乐还是电影、电视剧，哪怕再怎么去扩张海外的影响力，也总有相当的一部分人无法接受来自另一个民族的文化。 在整个娱乐产业的历史上，能够以非体育明星身份，压制同时代无数体育巨星，成为整个行业公认第一的，也只有一个【披头士】乐队。 在那个年代，英式足球领域中，一个叫做“贝利”的球王正处于二十多岁的黄金岁月。 这更让【披头士】乐队的“娱乐行业第一”，含金量高了不止一个档次。 至于自己？ 罗杰不否认，在如今这个年代，单在乐坛之内，就算自己的乐队不是当之无愧的第一，最起码也能位列前三。 但若是放大到整个娱乐圈，好莱坞、综艺圈等领域暂且不提，单单只是体育行业中，比自己乐队影响力明显强出一个档次的，至少就有三四个。 对大卫-劳伦斯的吹捧和恭维，罗杰也只是听听就算了，并不会当真。 随口带过这个话题，将大卫请进屋内。 “急急忙忙把我叫过来，有什么重要的事吗？” 大卫-劳伦斯问了一句，立刻又说道：“你先别说，让我猜猜。嗯……《美国达人秀》第二季的计划？应该不是，公司那边已经提交过这方面的报告，你没必要再找我谈一次。” 自言自语了片刻，大卫-劳伦斯眼前一亮，说道：“难道说，你又有新的发财机会要和我合作？” “非要这么说的话，勉强也可以算是吧。” 罗杰知道大卫-劳伦斯想岔了，叫来艾琳，对大卫-劳伦斯介绍道：“这是艾琳-艾利克斯，来自news.feed，目前的职位是ceo助理。” “news.feed？我知道这家公司。” 大卫-劳伦斯疑惑地问道：“你们不是快要上市了吗？应该不会在这个时候融资吧？有什么事需要我帮忙吗？” “是这样的，包括我在内，news.feed的几个投资人打算在公司上市阶段出手部分股份套现，但是又担心大量抛售股份会导致公司股价暴跌，对公司未来的发展不利。” 罗杰简单地解释了一下情况，然后继续说道：“为了保证公司继续健康地发展，我们认为需要找一个大金主接手这批股份。既然你的家族中有人看好news.feed，我想请你出面联系一下，看看你的那位长辈是否有兴趣增持一定的股份？” “你要脱手多少？数量不多的话，不用联系别人了，我全部吃下。” 因为罗杰的缘故，再加上自己的长辈在投资这家公司时找过自己帮忙，大卫-劳伦斯对news.feed进行过很详细的调查，清楚这家公司的潜力。 虽然说同时投资多个项目，让大卫-劳伦斯的资金很是吃紧，但遇到这样一个机会，还是不太愿意错过。 尤其是，还可以卖给罗杰一个人情，这就更加划算了。 心里计算了一下自己可以调动的资金，大卫-劳伦斯开口说出一个数字：“六亿美元以内，我可以按照上市当天的收盘价全部吃下。” 大卫-劳伦斯的资产不少，在通过这几年的努力，更重要的是实打实的成绩，证明了自己的能力和眼光之后，大卫可以从家族获得的助力和资源进一步提升。 虽然大部分财富的归属权属于家族，但支配权却是在大卫-劳伦斯的手中。 如果按照资产总值来计算，大卫-劳伦斯距离成为百亿富豪，已经走完了大半的路。 但资产和现金是两码事，更不要提，大卫-劳伦斯名下的众多产业，都需要大笔的流动资金，以维持资金链的稳定。 能够从中挤出六亿美元，已经是抱着卖罗杰一个人情的想法了。 如果单单只是投资，大卫-劳伦斯最多只肯拿出四亿到五亿美元，而且在价格方面也会尽可能地往下压。 听到大卫-劳伦斯愿意接手股份，罗杰心中一喜。 但听到后边报出的数字，却又感到一阵失望。 六亿美元？ 根本不够！ 虽然现在上市的发行价格还没有最终确定，更不要说上市之后的股价。 但根据华尔街的评估，单单只是罗杰手中的股份，按照现在的估值，总价值就会有十几亿。 若是和过去那些大热的新股一样，持续上涨一段时间，这个数字可能还要再翻倍，乃至于翻上几倍。 至于其它的投行，基金…… 罗杰和艾琳进行过沟通，大部分风投都选择将手中股份一分为二，一部分套现保底，另一部分长期持有。 其中后者占大多数，但套现的量也不低。 总体算下来，各家加起来，需要套现的股份，价值也在百亿美元以上。 要知道，即使是现在，还没有上市的news.feed，华尔街对其估值就已经达到了接近三百亿美元。 而且这种大热的互联网股票，上市之后必然有一个暴涨，至少也会翻倍，不说突破千亿，但七八百亿美元的市值，并不算夸张。 （ps：查了一下，脸书ipo之前估值320亿美元，按上市开盘价算，上市当天市值1152亿，收盘价据说还涨了一大截，具体数字没查到。） 哪怕只是拿出百分之二三十的股份出来套现，那也是一个极为夸张的数字。 就算是福布斯富豪榜的首位，也不可能单凭个人的财力就全部吃下，只能是多家联合，或者是某个大财团对其进行控股。 “抱歉，大卫，六亿美元恐怕不太够。” 罗杰如实说道：“我手中的股份还好说，数量比较少，尤其是最近两轮扩股融资的优先权我都卖给了你的那位长辈，我的股份被稀释到了不足百分之十。” “但是，其它几家大股东，尤其是红杉资本、kpcb这些大的投行，他们需要套现的股份很多，如果按照发行价来计算，总价值可能在百亿美元以上。” “红杉资本？kpcb？” 大卫-劳伦斯听到这两个名字，下意识地皱起眉头，紧接着才意识到，罗杰是在给其它投行当说客。 犹豫了一下，大卫-劳伦斯问道：“我没有关注过news.feed最新的股东名单，为什么你说的都是犹太人的投行？” “嗯？犹太人？” 罗杰楞了一下，自己还真不清楚这些事情，只知道红杉资本和kpcb，都是北美最大的几家投行之一。 举出这两个例子，也是因为他们的名气够大。 却没想到，这两家投行背后的犹太人势力，看上去似乎让大卫-劳伦斯颇有顾虑？ 不懂就问，罗杰直接问道：“这和犹太人有什么关系吗？” “你该不会不知道，我们波士顿财团属于wasp吧？” 大卫-劳伦斯看向罗杰的眼神有些怪怪的：“你想说服我们花钱，给犹太人帮忙……要不是我们之前的合作很愉快，我可能会认为你在挑衅我们劳伦斯家族。” 罗杰忽然想起，似乎胖子对自己说过这方面的事情。 只是因为事不关己，两人谈得并不深入，罗杰也没有留心去记。 wasp财团，和犹太人财团之间，虽然也有合作，但是整体而言，似乎是偏向于敌对的关系。 这似乎是闹了个乌龙。 看了一眼身边的艾琳，罗杰相信，这绝对不是艾琳故意坑自己。 这个来自于乡下，平民家庭出身的女孩，不可能懂得这些弯弯绕绕，多半是被那些犹太人股东给坑了。 果然，艾琳一听大卫-劳伦斯的话，脸上立刻露出焦急的表情，立刻就要为罗杰辩解。 罗杰伸出手，轻轻按住艾琳的手背，对大卫-劳伦斯说道：“我们先不说wasp和犹太人之间的关系。你觉得，犹太人最强的地方在哪？” “最强的？” 犹太人是个很特殊的民族，优点有很多。 比如让其他民族难以理解的团结，比如重视教育等等，这都是他们的强项。 但要说最强的一点……大卫-劳伦斯一时间却有些说不上来。 想了片刻，犹豫着问道：“经商能力？” 在很多人，尤其是传统wasp白人的眼里，犹太人的“经商天赋”实际上不能算是优点，而是最大的“人格缺陷”。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 他们认为，犹太人为了钱，没有不能卖的东西，这也是传统白人蔑视犹太人的原因。 但很显然，到了如今这个年代，擅长赚钱，无论从任何角度来看，都不能说是“缺陷”。 “我是说，他们最强的势力构成。” 罗杰知道大卫-劳伦斯误解了自己的意思，重新强调了自己的问题，没有等大卫再回答，直接说出了答案：“他们最强的地方，就是在传媒行业的布局。好莱坞几乎全部是犹太人的势力，流行乐坛也是一样。在北美最大的传媒帝国，有几家不在犹太人的控制之下？” “新闻集团、华特迪士尼、时代华纳、论坛集团……” 大卫-劳伦斯一个个说出北美最大的几家传媒集团的名字，脸色越来越难看，直到最后，才无奈地说道：“确实，只有一家华盛顿邮报集团是我们wasp的声音占据主导，但也不完全属于我们。另外在索尼-哥伦比亚那边，我们也说得上话，也就仅此而已了……” “谁控制了传媒行业的话语权，谁就掌握了舆论。” 在大卫-劳伦斯提起犹太人财团和wasp财团之间的矛盾时，罗杰立刻就想到了说服对方的方法。 不敢说得太深，点到即止，话题一转，直接问道：“作为互联网社交媒体的龙头，你觉得，news.feed是掌握在犹太人手里好，还是掌握在你们自己手里好？” “这不是赚不赚钱的问题，而是话语权的问题！甚至是，生存问题！” 第531章 虽然他不怎么靠谱…… “传统的传媒行业几乎全部被犹太人把持，在他们的控制下，我们根本无法渗透进这个行业里去。” 马萨诸塞州，大卫-劳伦斯用罗杰说服自己的话，尝试着说服家族中的这位长辈：“舆论和宣传有多重要，您一定很清楚。看看六十年前，犹太人是什么形象，现在又是什么形象。如果再继续这样下去，我甚至怀疑，未来有一天，我们盎格鲁-撒克逊人反而会变成公众眼里的劣等民族。” 大卫-劳伦斯手舞足蹈，却是有意无意地，几乎将罗杰的原话全盘照搬过来，大声道：“叔叔，既然我们在传统传媒领域无法取得优势，就应该将目光放到新兴的传媒行业，尤其是互联网，这是破局的关键！” “这就是你跑到这里来，试图从我的口袋里拿出大笔的美元，送给那些该死的犹太人的理由？” 大卫-劳伦斯对面，一个老人缓缓地抬起头，有些懒散地看了一眼大卫，问道：“这些话，是你那个合作伙伴教你的吧？我怎么记得，好像他跟犹太人走得很近？” 这个问题有点诛心，就差没说，罗杰是别有用心了。 “这……他确实和时代华纳的关系不错，但和环球集团的合作也很密切，环球的那些法国人，虽然和我们不是一路，但也绝不会站在犹太人那边。” 大卫-劳伦斯下意识地出言辩解道。 却也不知道，是在为罗杰开脱，还是担心老人意有所指，拆穿自己那点小心思。 确实，大卫-劳伦斯的心思并不单纯，否则也不会这么容易就被罗杰“说服”。 面前的老人，看似是在说罗杰，但大卫-劳伦斯做贼心虚，下意识地就觉得这番话里似乎有什么隐藏的含义。 “那些维京人的后裔，比犹太人好不到哪去。” （注：法国主要民族为高卢人和诺曼人，其中诺曼人是维京人的混血后代。） 老人冷哼了一声，看似非常的不满。 盎格鲁-撒克逊人，是一个唯血统论的民族，认为血统决定一切。 诸如犹太裔、维京人的后裔，这些劣等血统，都是应该被毁灭、驱逐，最起码也是奴役。 虽然到了如今这个社会，抱有这样想法的人已经很少了，但wasp最核心的那个群体，却依然认为血统论至高无上。 这也是为什么，种族歧视的问题依然屡禁不止的根源所在。 大卫-劳伦斯正打算说点什么，却听老人再次开口：“不过你说得对，谁掌握了舆论，谁就掌握了半个世界。过去，我们忽视了这方面的投资，反应过来的时候已经来不及了。但在新兴传媒的竞争上，我们绝对不能再次输给那些该死的犹太人。” “不过……上百亿美元，毕竟不是个小数目。这样，你提交一份详细的报告和计划书，家族议会会对此进行讨论。” “还有，目前闲置的b+级以下的团队，你可以任意挑选一个，加入到你的手下。” 听到最后一句，大卫-劳伦斯的脸上，不可遏制地露出惊喜的表情，连声答应下来，匆匆告辞之后，便立即去做准备。 …… 另一边，洛杉矶。 安妮和胖子只在旧金山停留了几天，很快便返回洛杉矶。 “你准备好大出血吧！” 安妮丝毫没觉得自己的话里有什么不对：“我看上了一架大家伙，这次绝对要掏空你的钱包！” “呃……” 罗杰有些纳闷：“买飞机的钱，难道不是从乐队的账户里出吗？这钱可不是我一个人的。还是说，你的那份股份，不想要了？” “嗯？呃……” 安妮楞了半天，才意识到自己好像忽略了什么东西。 突然发出一声惊叫，扑向胖子，试图从胖子手中抢走那个厚厚的牛皮纸袋。 然而已经晚了。 安妮扑了个空，牛皮纸袋已经被胖子交到了罗杰的手中。 “我们都登机参观过，这里边的内容，除了一些技术性的数据我不太懂，其它的都和资料上完全吻合。” 胖子简单地说明了一下情况。 这也是为什么胖子一定要亲自走一趟航空展，毕竟，除了航空展上，也很难有什么机会，让人能够将十多个品牌，数十种型号的飞机一一参观一遍，用自己的眼睛来做出选择。 “话说，怎么这么多资料？你们该不会是把航空展搬空了吧？” 罗杰好像没看到安妮脱线的表现，掂量了几下文件袋的分量，然后打开，看到封面上的标题，立刻眼睛一亮：“空客a340-500？那个220多英尺长（约67米）的大家伙？” “对，这款机型四年前才完成首飞，至今没有过大的事故，安全方面目前来看非常可靠。” 胖子点点头，说道：“a340系列属于民航客机的型号，但我咨询过空客公司，只要对内部进行适当的改装，完全可以当做公务机来使用。据说中东的那些石油土豪，就对这款机型下了两位数的订单。 和它的‘近亲’a330系列比起来，两者整体上的差别不大，不过a340多了两台发动机，因此具备更出色的飞行性能和更大的航程。 在可以作为公务机的大型飞机里，a340系列，和波音的747系列是最出色的两款机型，不过你说过不喜欢波音，所以……” 胖子做了个“你懂的”手势，没有继续说下去。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “它什么都好，但是太贵了！” 安妮连忙叫道：“看后边那个，后边那个飞机我觉得更适合我们！” “确实不便宜。” 罗杰正好看到了a340-500的报价，高达2.15亿美元，这还不包括内饰改造和装修的费用。 如果再加上机组和地勤维护等乱七八糟的开支，准备好至少三四亿美元的预算，别想拥有一架这样的空中巨无霸。 况且，后续的维护保养费用，也是一笔极为庞大的开支。 一般的“富人”，恐怕还真养不起这玩意。 当然，以乐队现在的收入而言，承担这样一笔巨额的开销或许有些压力，但也不至于说承担不起。 听到安妮的话，罗杰继续往后翻去，却看到另一架公务机的资料出现在自己的面前。 “湾流g550？” 罗杰抬起头，哭笑不得地看着安妮：“这两架飞机差距也太大了吧？” 在公务机领域，湾流确实是一家比较不错的公司。 g550这个型号，就现在这个年代来说，也是一款经典的机型。 毕竟更加先进、更加流行的g650，至少也要到五六年后才会出现。 但问题是…… 相对于空客a340而言，湾流g550实在是太小了点。 不但航程缩短了三分之一还要多，机舱的长宽都不到a340的一半，也就意味着内部的空间只有a340的四分之一左右。 如果去掉驾驶舱、货仓以及机组、服务人员的休息室，再计算剩余的空间，两者之间的差距就更大。 或许一个人使用，这样的空间已经足够宽敞了。 但对于整个乐队而言，g550的机内空间却显得太过狭窄了些。 或许，它唯一的优势，就是在价格方面。 六千多万美元的基础报价，即使加上装修和其它开支，成本也可以控制在八千万到九千万左右，绝对不可能超过一亿。 同时，作为中型公务机，g550的日常维护成本也相当的低廉，任何一个买得起它的人，都能够轻易承担这笔开支。 “小是小了点，但是它便宜啊！” 安妮连忙劝说道：“现在乐队要花钱的地方那么多，能省一点是一点。一万公里出头的航程，也够我们用了嘛。” “你纯粹就是心疼钱吧？” 罗杰无语地看向安妮，问道：“花钱的地方都有什么？我怎么不知道乐队有什么预算超过两亿美元的计划？” “我的小钱钱……” 安妮心里哀嚎着，眼泪汪汪地小声说出一个单词：“游艇……” 那副可怜兮兮的样子，和安妮平时的性格一点都不搭，让人忍不住怀疑，安妮是不是被什么奇怪的东西给附体了。 这绝对是恶意卖萌没错吧？ 罗杰心里咆哮着，却是立刻理解了安妮的意思。 如果将预算投入到空客a340上，那么乐队就无法再承担一艘大型游艇的开销。 这不是买不买得起的问题，而是养不起。 如果只是买不起，倒还好说，可以通过贷款或者其它融资方式想办法解决。 但养不起，这就真没办法了。 以乐队现在的收入水准而言，在大型飞机和大型游艇之间，最多只能选择其一。 从实用性的角度考虑，飞机的优先级当然更高。 而且是远远高于游艇。 毕竟后者更偏向于娱乐、休闲方面的功能，而一架属于乐队自己的大型公务机，却能对工作也起到很大的帮助。 至少不用每次去外地之前，还要跟公务机租赁公司扯皮半天。 而且往往有时候，即便有钱，也未必能租到自己想要的飞机。 “游艇就先别想了，这次我们先买飞机。” 罗杰无视了安妮的恶意卖萌，有些无语地问道：“为什么在航空展上你没想到这个问题？我可不相信，你没办法阻止胖子把a340的资料带回来。” 罗杰不说这话还好，一说出口，安妮的眼泪都差点掉下来：“我忘了买飞机的钱也有我一份……” 感情这家伙以为是我要私人出钱给乐队买飞机？ 罗杰差点被噎得说不出话来。 某种程度上而言，罗杰确实对自己人非常大方。 但大方到把几亿美元不当钱花？ 除非罗杰的资产后边再加上两个零，才有这么做的可能。 罗杰突然不想搭理安妮，转头看向胖子：“支付方式，交付期限，手续申请，还有托管公司，这些细节都确认过了吗？” “都大概做过了解，不过你知道的，具体的条款，还得以到时候签订的协议为准，我建议让专业的人去负责这方面的谈判。” 胖子随口提了一句意见，然后继续说道：“支付方面，以比较常见的订金加尾款的方式结算，会计师建议走慈善基金的账目，空客方面表示不会在这方面制造阻碍。 2.15亿美元只是初步的报价，最终价格需要根据我们的改装方案来确定。内部和装修这一块，我不是很确定应该让空客来做，还是交给专业的第三方公司。 至于交付期限的话……和其它公务机品牌一样，空客会在协议正式签订，收到首笔款项之后才开始安排生产。 按照那个顾问的说法，空客的订单积压了很多，即使以最快的速度，也需要一年半到两年的时间才可以交付。” 这个时间，是指从协议签订，订金到账之后开始算起。 一年半到两年，比罗杰预计的要长出不少。 罗杰本以为，有一年到一年半左右的时间，应该就足够了。 不过晚上半年，也不是什么不能接受的事情。 本来空客就是罗杰最中意的品牌。 公务机的品牌虽然多，但在大型飞机这一领域，空中客车和波音，无疑是当之无愧的王者。 相较于动不动就搞一波团灭的波音，无论是前世还是今生，空客的飞机，却是很少听说出现过什么大的空难事故。 至少在口碑方面，空客比波音要强出不止一筹。 在看过这份资料之后，罗杰已经是十分的心动了，不过仍然问出了最后一个问题：“托管公司呢？我们可没精力自己照顾这个大家伙，必须得有一家靠谱的托管公司。” 随着私人飞机越来越普及，为了“更方便地赚富豪们的钱”，有关私人飞机和公务机的托管行业，也越来越发达。 和绝大多数购买私人飞机的富豪们一样，罗杰没兴趣亲自组建一个团队，负责飞机的维护和保养，以及与机场和政.府部门沟通等等。 不说时间与精力的问题，罗杰三人，没有一个对这方面稍有研究的，专业能力就严重不足。 甚至于，就连包括飞行员在内，整个机组的组建，罗杰都打算打包交给托管公司来负责。 胖子摇了摇头，说道：“我对这方面的事情也不熟，不过唐纳德似乎有这方面的关系，我拜托他去处理了。” “安心啦！” 安妮似乎已经从“破财”的阴影中走了出来，又恢复了那副大大咧咧的样子：“我的老爹虽然不怎么靠谱，但是只要他承诺的事，没有做不好的，你就放心好了！” 第532章 鲁迅说过…… 以前不了解，真正到了要买公务机的时候，罗杰三人才发现，这玩意不是一般的麻烦。 北美已经算是对私人飞机限制比较宽松的国家，但仍然需要向多达近两位数的部门申报和登记。 比如说空管部门、民航部门，就需要分别登记，此外还需要获得包括无线电、民用航空雷达在内的多达十几项许可。 另外，机组成员，尤其是飞行员的招聘，也是一件很麻烦的工作。 除此之外，罗杰三人显然不可能花费大笔的资金，自己去建一个可以让a-340这样的大家伙飞起来的机场，因此也需要在洛杉矶当地，联系合适的托管机场。 好在，大多数富豪都有怕麻烦的特点，因而有很多专业的托管公司，专门为有钱人解决这些麻烦。 如果什么都不想管，全部交给托管公司去处理，也是可以的。 不过全部交给托管公司来负责，也会产生一个问题，那就是缺乏必要且可靠的监督措施，执行的质量如何，就全看托管公司的“职业道德”。 如果说是其它的小事也就罢了，飞机这样的交通工具，毕竟关系到自身的安全，罗杰当然不会将其完全寄托在托管公司的职业道德上。 简单地做了一番讨论之后，三人一致同意，采取商业领域最常见的措施，即将人事权和财务权剥离出来。 包括飞行员在内的大部分机组成员，直接交给安保公司来负责，反正拥有大型飞机的飞行执照的飞行员兼保镖，在安保公司中也是有不少的。 至于那些纯粹的服务人员，则由惠特尼负责对外招聘一批。 财务权则一如既往地交给了会计师团队，每一笔账目，都需要经过会计师团队的审核。 权利拆分开来，与托管公司形成三方制衡，彼此互相监督。 这样的做法确实会一定程度上降低效率，但可靠性却大幅度提升，可以很大程度上避免某个或某几个人大权在握，生出什么异样的心思。 能够在商业、政.治领域通行这么多年，依然没有被取代，足以说明这套模式的出众之处。 …… 根据罗杰三人的要求，这架属于乐队的空客a-340-500，将要配备三间空间稍大的主卧、十间较小的客房（大概阿联酋土航头等舱客房那么大，土航=土豪航空公司）、一间会客室、一间会议室、一间娱乐室，以及酒吧、餐厅等一系列配套设施。 这还仅仅只是属于乐队三人，以及随行的团队成员活动的空间。 当然，虽然也给包括飞行员在内的机组成员留了可以睡觉的宿舍，但空间就要狭小得多了。 毕竟是飞机上，哪怕是大型飞机，也没有奢侈到可以给每个人都配上一间豪华套房。 在这个配置下，这架被命名为【摇滚圣经号】的飞机，在不计算机组和乘务人员的前提下，可供最多不超过三十人乘坐，比起民航版本，载客量只有十分之一，但舒适性却是大大提升。 按照乐队提出的改装要求，空客公司很快给出了初步的报价，2.46亿美元，依照订金加尾款的方式结算，订金支付到位后就会立刻开始安排生产，交付手续完毕后再支付剩余的尾款，这个过程会长达一年以上，最长可能超过两年。 这个价格有谈判的余地，但也不会有太多的压价空间。 除了对游艇依旧念念不忘的安妮以外，罗杰和胖子两人都对这个价格表示可以接受，不过依然是要求西奥多继续和对方谈判。 毕竟，以亿为基数的谈判，哪怕往下压上几个百分点，那也是数百万美元的差价。 就算乐队不在乎这几百万美元，也没必要做出一副冤大头的做派来。 资金和预算方面不存在问题，具体的执行策略一旦确定，剩下的事情就简单了很多。 罗杰的经纪人西奥多，和安妮的父亲唐纳德-克拉克两人分头行动，分别负责与空客公司、安保公司、普华永道，以及公务机托管公司谈判，并提前对未来的机组成员做初步的遴选。 忙碌了几天，将乱七八糟的事情都托付给各个负责人之后，乐队总算是可以清闲上几天。 在启程去欧洲之前，勉强也可以算是有一个短暂的小假期。 一觉睡到午后，罗杰还有些迷迷糊糊，半梦半醒的感觉。 下意识地伸出手，却摸了个空。 睁开眼，艾琳不知道什么时候已经起床，不在身边。 在温暖的被窝和起床之间做了十几分钟的斗争之后，罗杰毫无悬念地起床失败，被封印在了被窝里。 继续睡，睡不着。 起，又不想起。 罗杰突然发现，自己是不是被某人传染了咸鱼属性，竟然开始变懒了。 好吧……除了工作之外，好像自己一直都挺懒的。 罗杰想了五分钟，决定放弃思考这个问题，继续躺在床上挺尸。 刚刚翻了个身，摆了个舒服点的挺尸姿势，门突然被推开了。 睁开眼，却见艾琳满脸笑意地走了进来，走到床边蹲下，盯着罗杰的眼睛，伸出白嫩的手指戳在罗杰的额头上：“又赖床，你这习惯什么时候能改改。” “赖床是人类发展的原动力。” 罗杰随口胡乱改编着某位伟人的名言，抓住艾琳的小手，好奇地问道：“笑得这么开心，遇到什么好事了？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “公司那边的谈判团队，已经和劳伦斯家的人接触上了，后边的谈判不需要我参与。” 艾琳笑嘻嘻地说道：“也就是说，从现在起，我就算是正式放假啦！” “而且，是带薪假期！” 说到最后，艾琳还比划了一个数钱的动作。 助理这个职位看似不高，但那也要看是给谁当助理。 就好像乐队的首席助理惠特尼，单单只是基础年薪就高达五十万美元，每年的各种奖金只会比这个数字更高。 哪怕是在富人满地走的北美，惠特尼也可以算是绝对的高收入阶层。 虽然说，哪怕惠特尼攒上大半辈子的钱，也买不起一套鹏城的房子…… 咳。 总之，作为社交媒体创始人news.feed首席执行官爱德华多的助理，艾琳自身，也早已是名副其实的百万富翁。 阶层这个东西虽然看不见摸不着，但却是真实存在的。 一个福布斯富豪榜排行前列的超级富豪，或许会和一个普通的亿万富豪做朋友，但却绝对不可能和一个月薪几千块的打工仔有什么很好的交情。 在过去，哪怕乐队的收入远远不如现在，但单纯以阶层的层面而言，艾琳一直有着一种自卑的心理。 一直到现在，虽然双方之间的收入差距进一步拉开，但百万富翁和亿万富豪之间，在阶层上的差距却没有想象得那么大。 这也是艾琳愿意重新出现在罗杰身边的原因之一。 对于女孩的小心思，罗杰自然是察觉不到。 但却能感受到艾琳愉悦的心情，以及隐藏起来的，一点炫耀的小心思。 “假期有多久？” 罗杰没有开口点破，却是顺势再一次提出邀请：“和我们一起去欧洲吧，我们还从来没有一起旅行过。” “喂，不要偷换概念！说什么旅行，你明明是去工作！” 艾琳不满地掐了罗杰一下，却是完全舍不得用力，再加上罗杰皮糙肉厚，感觉就和被蚊子咬了一下差不多。 “怎么不能说是旅行？” 罗杰义正言辞地说道：“巡回演出，公路旅行，这是摇滚乐队的传统！演出和旅行，本来就是一回事！” 要不是计划中的行程，交通工具大半是飞机，罗杰差点连自己都信了。 但这番鬼话，明显骗不过对罗杰十分熟悉的艾琳。 “我才不信！” 艾琳翻了个白眼，道：“你应该去照照镜子，每次你骗人的时候，眼睛都瞪得特别大！” “啊？” 罗杰下意识地揉了揉眼睛，看到艾琳似笑非笑的表情，立刻意识到自己掉进了对方的陷阱里。 “亲爱的，你学坏了！” 罗杰“恼羞成怒”地将女孩拉进自己的怀里，翻身压了上去：“现在，我要惩罚你了！” “我抗议！明明是你在骗人，为什么受惩罚的是我？！” “抗议无效！” （以下请自行脑补。） ………… 或许正如鲁迅所说的一样，爱情和荷尔蒙，是让人心情愉悦的最佳方式。 （鲁迅：不是我！别乱讲！这话我没说过！） 和艾琳相处的日子里，罗杰这几年所积累下来的压力和疲惫，瞬间被一扫而空，身体仿佛都轻了几分。 只是一想到与艾琳之间，有关“假期”的那个约定，罗杰的心头就蒙上了一层阴霾。 然而，对于自己在这个世界的“初恋”，罗杰却没有任何理由和立场，自私地将她栓在身边。 未来不可期，只能尽力去享受现在。 距离预定的出发日期还有五天的时候，已经有一段时间没有在罗杰-克里斯蒂安庄园摆出来的大圆桌和火锅，再一次被搬进了花园里。 对于西方人聚会时总喜欢在草坪、花园一类的环境下用餐，罗杰一开始颇有些不适应的感觉。 但习惯了之后，却发现确实要比在餐厅里吃饭舒服得多，前提是天气比较舒服，至少不要太热或者太冷。 好在，在洛杉矶，尤其是海岸线一带，几乎一年四季都是让人感到舒适的气候。 “又是红油锅底……” 看到火锅里红彤彤的一大片辣椒，胖子的脸都快变成了青椒的颜色。 事实上，在被安妮强迫吃了几次麻辣火锅之后，胖子反而是爱上了这个味道。 但肠胃却是实在适应不了，每次吃完回去，都会难受上好几天。 这也让胖子对麻辣火锅是又爱又怕，情绪复杂。 “还准备了清汤锅底，怕辣的话，可以吃那个。” 罗杰的话还没说完，庄园里的仆人又端上一大锅高汤，将其倒进红油锅底旁边的锅里。 胖子能不能吃辣，罗杰是不怎么在乎的，反正这家伙只是肠胃适应不了，嘴却是很诚实。 但艾琳却是一点辣椒都不敢碰，为了照顾“自己的女人”，罗杰特意要求厨房准备了这份清汤锅底。 鸳鸯火锅在太平洋对岸是许多地区的标配，但在北美，却还是个新鲜玩意。 这也引起了安妮的好奇，拿着筷子不停地戳着圆锅中间的隔栏，惊讶道：“火锅还能这么吃？” “为什么不能？” 罗杰耸耸肩，道：“这东西又没有什么技术含量，据说在太平洋对岸，几百年前就有人这么吃了。” “说起来，我和杰西去度假的时候，好像也见过……” 胖子若有所思，发呆了片刻，突然抬起头，看向罗杰，“为什么你以前不把这个拿出来？！” “呃……” 罗杰突然感到一阵心虚。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 直接说“因为搭档什么的就是用来坑的啊”这样的实话是不是会被打死？ 罗杰犹豫了零点五秒，立刻找到了借口：“因为我以前也不知道火锅可以这么吃。” 嗯，没错，很合理！ 大约是老实人比较好骗，胖子并没有多想，很容易地便被罗杰说服了。 指了指已经沸腾起来的锅底，道：“可以吃了。” 说着，胖子第一个动手，直接将半盘子牛肉倒进了右边的高汤锅。 安妮却是要“文雅”得多，用筷子夹起一片毛肚，放进红油锅里涮着，一边开口问道：“你叫我们过来，只是为了一起聚餐吗？我可不相信你有这么好心。” “聚餐也算是目的之一吧，反正也没什么事做。” 罗杰帮艾琳涮了些毛肚黄喉之类的东西，这些东西都熟得很快，下锅几秒就可以吃了。 一边往艾琳碗里夹着菜，一边说道：“还有件事，我打算在出发前这几天，把《坚持（hold.on）》这首歌录出来，发行数字版本，你们要是没有别的安排，咱们就在录音室里花上两三天的时间吧。” “我就知道，找我绝对没好事，你这个该死的工作狂！” 安妮狠狠地咬着毛肚，好像在发泄一般，却是一反常态地没有第一时间开口反对。 “为什么是现在？” 倒是胖子有些奇怪，说道：“我没有说不同意，只是想知道你是怎么想的。” “你们有多久没有关注乐队官网的论坛了？” 罗杰说这话的时候，丝毫没有想起，要不是卡尔-瓦伦丁的提醒，自己也不会知道粉丝们想要立刻听到这首歌的意愿有多么的强烈。 没有详细地解释，罗杰简明扼要地说道：“总之，粉丝的诉求，我们要尽量去满足。录一首歌花不了多少时间，而且只发行数字版本的话，也不需要大张旗鼓去宣传，不会过多的占用我们的档期。” “问题是，这点时间，够吗？” 胖子表示怀疑：“我们再过四五天，就要去欧洲了。” 罗杰点点头：“这首歌的配乐很简单，就算进度不理想，三天的时间也足够了。” 第533章 盲目的信任 “三天？倒也不是不能接受。” 以上是胖子的答复，安妮虽然一脸不情愿，但却也没有明确地表示反对。 于是，乐队又重新聚集在一起，在录音室里渡过了三天的时光。 一直到临近出发的时候，罗杰才突然意识到一个问题。 “说起来……格雷西和米娅两个人，好像很久都没见他们了啊！” 在三名编外成员之中，贾森是最勤恳，也最“听话”的一个。 至于格雷西和米娅，在组建了自己的乐队之后，除了合约上规定的工作以外，已经很少再与罗杰三人一起工作。 上一次碰面，还是超级碗中场秀的演出上。 如果再往前推，那就要到几个月以前了。 罗杰三人都有预感，当十年的合约到期之后，无论他们那支乐队能否取得成功，格雷西和米娅都会离开，专注于自己的事业。 ——哪怕他们的乐队迄今为止，都没有取得什么亮眼的成绩，收入也不尽如人意。 反而是年龄较大的贾森，或许是因为年龄的缘故，没有成名的野心，只想安安稳稳地赚钱。 罗杰已经和胖子、安妮两人商量过，等到这次欧洲巡演结束，便给贾森一个正式成员的“名分”。 从下一张《摇滚圣经》系列专辑开始，专辑封面上的成员表里，会额外添上一个名字，键盘手：贾森-杰弗里。 当然，这个正式成员的身份，更多的是属于奖励性质的。 就和绿日（green.day）乐队的副吉他手杰森-怀特一样，看在对方兢兢业业，任劳任怨的付出上，给予一个正式成员的名分，但实际地位，却是绝对不可能和罗杰三人平起平坐。 这其中的差异，具体体现在一系列差距上，乐队计划给予贾森的股权仅仅只有百分之五，而且只有分红权，没有决策投票权。 但即便如此，对贾森而言，也是事业上的重大突破。 至于格雷西和米娅…… 既然他们那么喜欢搞自己的乐队，大不了重新再找两个“现场乐手”就是。 虽然磨合需要时间，但以乐队现在的财力，以及在摇滚乐圈子里的影响力，绝对不会缺乏足够优秀的人选。 …… “他们大概在忙自己的乐队吧。” 安妮耸耸肩，道：“我跟米娅打过招呼，他们会在出发前和我们汇合。至少不用担心他们会耽误工作，违约金的数字，不是他们赔得起的。” “……” 胖子不知想到了什么，无语地看着安妮。 过了好半天，才犹豫着开口问道：“米娅好歹也是你的女友，你这态度，是不是太绝情了点？” 虽然说，违约金什么的，是写在协议里的。 但用这种满不在乎，甚至有些巴不得对方违约，然后因为赔不起违约金而破产的语气说出来，总觉得好像哪里不太对劲。 “是前女友！前！ex！” 安妮连续说了三个“ex”，大声强调着：“我们已经分手快半年了，死胖子，你难道不懂得关心一下搭档的感情生活吗？！” “果然，又分手了……” 罗杰对安妮和米娅之间的闹剧早就习以为常，说起来，半年，差不多正好是格雷西和米娅两人，因为他们自己的乐队的事情而忙碌，渐渐开始变得找不到人影的时候吧？ 难道说，这里边别有隐情？ 罗杰一瞬间脑补出了好几十季的八点档狗血剧，差点忍不住想要八卦一下。 不过，不管怎么说，这毕竟是安妮的私事。 就算其中有什么隐情，无论是从感情上，还是从利益角度考虑，一百个格雷西和米娅加在一起，也比不上一个安妮。 所以，罗杰会做出什么选择，是根本不需要考虑的事情。 “没有工作的时候，对他们来说就是假期，别人想做什么是他们自己的事。” 胖子难得地为格雷西和米娅两人辩解了几句：“反正我们也只需要他们在现场演出的时候出力而已，录音室专辑也用不上他们。更何况，除了最近的两首单曲，之前录制《月之暗面》的时候，他们不也是每天都按时来‘打卡上班’吗？” “话是这么说……” 安妮嘀咕着：“但是一想到有人拿着我们的钱，去做自己的事，就觉得很不爽。” 安妮满脸不高兴的样子，也不知道是心疼钱，还是因为某位“ex”。 “胖子说的没错，只要工作完成了，假期怎么使用，薪酬怎么花，都是他们自己的事，和我们无关。” 罗杰多少有点看不下去，出言劝解了几句，然后立刻转移话题道：“与其说这个，还不如想想，我们在欧洲的这两三个月，该要怎么过。” “还能怎么过？” 安妮吐槽道：“排练、演出、派对，再找上一群小妞乱搞，不一直都是这么过来的吗？” 说着，安妮一拍脑门，看向一旁的艾琳，说道：“哦，对了，我忘了，这次有一个可爱的小姐姐盯着，你不能出去乱搞。” 罗杰：“……” 这绝对是搞事吧？ 这一定是在搞事吧？ 这必然是搞事没跑了吧？ 罗杰一口老槽堵在嗓子眼，险些被安妮的话给呛死。 艾琳闻言，却只是笑了笑，说道：“我不介意的呀！罗杰想找几个小妞开派对，是他自己的事，我们不是你想的那种关系。” 然而，这番解释毫无用处。 安妮惊讶地看了一眼艾琳，大声叫道：“什么？罗杰那家伙还没有向你求婚吗？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 说着，安妮再次将枪口对准罗杰，问道：“罗杰，你在想什么？艾琳可是绝对值得你娶回家的好女孩！” 罗杰：“……” 艾琳：“……” 等等！话说，话题是怎么就突然发展到求婚上的？ 饶是早已习惯了安妮跳脱的思维方式，罗杰仍然感到一阵吃不消。 刚刚还一副怨念深重的样子，结果马上又开始活蹦乱跳地搞事。 只能说，安妮这家伙能活到现在还没有被人打死。 一方面是因为她的“武力值”出众。 另一方面，那副精致得不似人类的面孔，也绝对起到了至关重要的作用。 不得不承认，面对一个堪称绝色的美女，哪怕对方和你开的玩笑稍微过分了些，你也很难生气得起来。 但若是换成一个丑八怪，玛德，这鳖孙要搞事，削他！ 大概就是这么个原理。 罗杰深知，继续跟安妮在这个话题上纠缠下去，绝对不会有什么好结果。 很干脆地不再搭理安妮，转头看向胖子：“新歌后期制作大概要几天的时间，估计一两周内就会直接发行。公司那边的人会跟你保持联络，如果有什么问题的话，你看着处理一下就好。” “所以说，你这段时间打算把所有的事情都丢给我和安妮，完全当个甩手掌柜，专心去陪你的小情人？” 胖子也忍不住调侃了一句，却是没有等罗杰回击，直接应承了下来：“公司这边交给我，公务机的事情我也会继续跟进，其它的……交给安妮，应该没什么问题。你只要演出不要掉链子，然后尽快搞定《民谣圣经》的歌，其它的不需要你操心。” “演出方面你放心好了。” 罗杰点点头，继续说道：“至于《民谣圣经》，已经完成的差不多了，还差最后一首歌，还需要做一些调整，第一站演出开始之前应该就可以搞定。” “哦？已经完成了？” 胖子露出十分感兴趣的神色，追问道：“一共几首歌？大概的主题是什么？侧重西部民谣还是南部民谣？” “已经完成的有六首，除了你们已经知道的《敲开天堂之门knockin''.on.heaven''s.door》、《像一颗滚石（like.a.rolling.stone）》，以及《忧郁纠缠（tangled.up.in.blue）》之外。另外三首分别叫做《暴雨将至（a.hard.rain''s.a-gonna.fall）》、《你属于我（you.belong.to.me）》，以及《铃鼓先生（mr.tambourine.man）》。” 罗杰只是简单地说了一下歌名，没有详细介绍的意思，又说道：“最后一首，我暂时叫它《随风而逝（blowin''.in.the.wind）》，但我还没有想好，要不要把它加进专辑里。在完成这首歌之后，我有一种感觉，它是纯粹的民谣，而不是民谣摇滚。” 前面六首都不必说，都是鲍勃-迪伦巅峰时期最广为人知、最经典的曲目。 至于最后一首《随风而逝》，它可以说是鲍勃-迪伦成名的起点。 那个时期的鲍勃-迪伦，还是一个只在当地小有名气的民歌手，甚至就连这首歌的火爆，都不是因为鲍勃-迪伦自己，而是一个名为【彼特、保罗和玛丽】的组合，在翻唱这首歌之后，取得了令人惊讶的商业成绩。 在那之后，作为《随风而逝》的作者和原唱，鲍勃-迪伦才在北美打响了自己的名气。 按照罗杰的个人喜好来判断，在鲍勃-迪伦的所有作品中，《随风而逝》的质量绝对可以排在前三。 但正如罗杰所说的那样，它是一首纯粹的民谣，而不是后来的民谣摇滚。 如果想要将它添加到《民谣圣经》专辑中，需要做出的改动可不小。 对前世的经典摇滚进行改编，这种事罗杰不是第一次做，早已轻车熟路。 但过去，都是在摇滚乐的范围之内进行修改，比如将一首垃圾摇滚改成流行朋克，比如将一首带有邪典风格的金属乐改成正统的重金属等等。 而跨领域的改编，将一首纯粹的民谣歌曲改成摇滚，哪怕只是改成民谣摇滚，这也是罗杰第一次涉及这样的领域，颇有些不知如何下手的感觉。 当然，以罗杰现在的词曲功底，要解决这个难题，也不过是时间问题。 罗杰所犹豫的就是，要不要在这首歌上，花费一段不算太短的时间？ “这件事我无法给你建议。” 胖子摇了摇头，说道：“乐队的创作一直是由你一个人负责，过去你一直做得很好，所以我相信你的判断。无论你做出什么选择，我和安妮都听你的。” 或许由于过去罗杰在这项工作上做得太好。 乐队刚刚成立的时候，安妮和胖子偶尔还会不放心地询问几句。 但到了现在，只要是罗杰拿出的作品，两人甚至连意见都很少提。 就算有什么想要尝试的新想法，也会放在演出的现场去做，而不是在录音室里。 某种程度而言，这甚至可以说是一种盲目的信任。 “好吧……” 罗杰无奈地摇了摇头，对于两人的这种心态，罗杰也没什么办法。 只能说，这是“搬运”的后遗症吧。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 谁让罗杰以前拿出的作品，都太过出色，让人没法挑出任何毛病来。 罗杰甚至怀疑，如果自己拿一首看上去就很烂的歌出来，胖子和安妮恐怕也会认为这谱子里有什么特殊的玄机，一直到亲自尝试过之后，才会恍然大悟：啊，这果然是一首烂到骨子里的烂歌！ 这种盲目的信任既是好事，也是坏事。 好处在于，有时罗杰对新专辑有什么特别的想法时，不必费劲口舌地去向胖子和安妮解释自己的理念。 而坏处，则是缺少了一个可以对乐队的创作提出意见的人。 如果仅仅只是“搬运”还好，至少有过前世市场的证明。 但罗杰从来没有放弃过原创专辑的想法，到了那个时候，没有一个会对自己进行质疑的人，却未必是什么好事了。 或许，要想办法物色，或者从团队中挖掘出一个这样的角色来。 罗杰心里闪过一个念头。 不过这是以后的事，眼下乐队要忙的事情一大堆，显然不可能将精力分散到这上面来。 至少在《民谣圣经》这张专辑上，罗杰还是得靠自己。 计算了一下时间，罗杰开口道：“我们的巡演持续到五月结束，到那个时候再开始筹备《民谣圣经》，没问题吧？” “假期！假期呢？！” 安妮不满地叫道：“你答应过，巡演结束之后会有一个长假！” “好吧……假期……” 罗杰无语了片刻，改口道：“那就假期结束之后，大概六月底，七月初左右这段时间开始？” “没问题。” 一个多月的假期，安妮表示勉强满意。 胖子却是提醒道：“不过你最好在巡演结束之前就把乐谱准备好，假期里有空的时候也可以简单地练一下。” “我会的。” 罗杰点点头，心里已经做出了决定。 两个多月的时间，改编一首《随风而逝》，时间绝对是绰绰有余了。 这首歌，可以列入《民谣圣经》的候选，甚至于，可以作为《敲开天堂之门》之外，第二核心单曲的选择。 第534章 飞机上的房间太小了 2月14日，西方传统的情人节。 乐队一行人登上飞机，离开北美，飞往大西洋彼岸的时尚之都米兰。 “现在还觉得买一架大型飞机没必要吗？” 罗杰半开玩笑地指了指脚下，对安妮说道：“这架飞机每小时的租赁费用是四十五万美元，还不包括其它额外的服务费用。就这次的巡演，我们在交通上的预算就占了总成本的五分之一。如果有一架自己的飞机，这笔钱起码可以省下一大半。” ——在正式签订了购机合同之后，或许是因为涉及上亿美元资金的原因，安妮破天荒地对这次的合约表示了关注。 在听到“总计2.83亿美元”的报价之后，安妮的怨念几乎浓郁的滴落下来，每天都躲在角落里碎碎念着：“我的小钱钱，我的游艇派对……” 看来，就算是再怎么大大咧咧的人，也有非常在意的东西。 咳…… 2.83亿美元，包含了飞机本身，内饰的改造和装修，首笔为期五年的托管合约，以及其它杂七杂八的费用。 单从这个数字上来看，大型公务机，就不是一般的富豪玩得起的。 如果不是有《摇滚圣经》系列的收入作为底气，罗杰三人也不敢这么奢侈。 “别纠结了，伙计。” 胖子拎着两盒啤酒走进休息室，一边开着啤酒，一边说道：“又不是一次性支付，首笔款项只有五千万而已，剩下的要在未来两年里慢慢付清，这笔钱还会在我们手上停留很久。” “说起来，我们完全可以用这笔资金作为这次巡演，和《民谣圣经》的成本。” 罗杰想了想，继续说道：“两年的账期，大部分的款项肯定都已经回收完毕了，就算巡演不一定有多少利润，但是在专辑上，我们肯定能有一笔不错的收益。” “那剩下的钱你打算怎么办？乐队的账户上还有五亿多美元，扣除归还贷款的那部分，剩下的也有差不多四亿。” 胖子不由得开口提醒道：“巡演和下一张专辑，加起来最多也就花掉一点五亿美元左右。而且这笔钱本来是要由公司的流动资金来垫付，如果我们出了，公司那边的现金也会额外富余出一大笔。” “公司那边不用管，卢卡最擅长的就是花钱。” 罗杰几乎没有多想，直接说道：“至于乐队账户剩下的钱……分了吧。反正乐队没有其它要买的大件……” 说到一半，看到窝在沙发角落里画圈圈的安妮，罗杰立刻改口：“反正游艇也买不起，不如把钱分了，想怎么花自己决定就是，无论是拿去投资也好，还是拿去消费，都无所谓。” 说着，罗杰好像想起了什么，以开玩笑的语气说道：“乐队投资的那几个项目，收益都不错。尤其是《美国达人秀》，虽然比不上《美国偶像》，但也不会差太多。预计从明年开始，每年我们都会有以亿为单位的分红，你们要早点学会花钱才是。” “两亿美元……也好。” 胖子计算了片刻，点点头，说道：“正好我投资的那个视频网站估计过几个月就要进行下一轮融资，有五千万美元，我的份额也能多拿到不少。” “我的小钱钱……我的游艇……” 某人依然在角落里画圈圈，似乎完全没听到罗杰和胖子说了什么。 “我说……” 罗杰实在看不下去了，忍不住说道：“你现在的收入，就算是自己买一艘小型游艇，也完全负担得起，至于这样吗？” 某人终于开始有反应，大声叫道：“可是我想要‘日蚀号’那样的大游艇！” “得，当我没说。” 罗杰无语。 550多英尺长的超级游艇，乐队咬咬牙倒也不是买不起。 但问题是，这玩意的重点不是买不买得起的问题，而是根本养不起！ 除去维护保养，日常损耗等硬性成本以外，人员开支更是超级游艇支出的大头。 一艘飞机，哪怕是大型飞机，机组成员有十个人左右，也已经是足够了。奢侈点，最多也不会超过二十人。 这点人数，放到游艇上，还不够塞牙缝的。 像是“日蚀号”这样的大家伙，最起码也要配备一个数百人的团队。 这么多人，光是每年的人员薪酬，都不是一般的富豪能承担得起的。 反正以乐队的收入水准，就算有人想要送乐队一艘超级游艇，罗杰也不敢收。 “说起来，我们这次巡演是从哪开始来着？” 罗杰转移话题的方式很生硬：“为什么是呆梨国？” “因为路线就是这么规划的，要覆盖到欧洲西部的大部分地区，再考虑到气候问题，从南向北是最佳的选择。” 胖子也不知道是自己想到的这些，还是在复述汉克的原话：“至于南部，可选的国家就这么几个，选到意大利不是很正常的吗？话说，呆梨国是什么鬼？” 却是罗杰一不小心把前世网络上调侃意大利的称呼给说了出来。 “梨”和“利”的谐音不太好解释，不过“呆”字却还是很容易理解的。 “啊，你不觉得意大利人很呆吗？” 罗杰耸耸肩，道：“全世界都知道，意大利人除了足球，别的什么都干不好。最近几年，好像足球也不太行了。” 记得前世的这个时候，好像正是意甲联赛的“电话门”爆发的时间。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 也正是因为这起巨大的丑闻，导致意甲联赛原本就烂的口碑再一次爆炸，逐渐失去了第一联赛的名头，在短短几年内滑落到五大联赛的最末位。 到了后面，甚至都要被荷甲、葡超，这样的二流联赛给超越过去。 只是这个世界，似乎没有听说过这方面的消息。 毕竟没有了莫吉那个龌龊的老头，有些事，还真未必会按照前世的轨迹发展下去。 也不知道今年夏天的世界杯，没有了“电话门”带来的巨大压力，意大利队没有了背水一战的心态，是否还能再次捧回大力神杯。 胡思乱想了一会，罗杰有些无奈地说道：“欧洲的市场虽然大，但是割裂得太严重了。摇滚氛围浓厚的国家，也就那么几个。像是法国、西班牙这些大国，喜欢摇滚的群体都不算太多。呆梨也是，七十年代还辉煌过一小段时间，近二十年基本没出过什么能看的乐队。” 其实，看一个地区的摇滚乐市场价值如何，只要看当地出过多少具备不错影响力的摇滚歌手和乐队就知道了。 为什么北美、英国、澳洲、德国，以及北欧，被认为是摇滚乐市场最发达的地区？ 还不是因为，这些地区总能源源不断地诞生出色的摇滚歌手和乐队，从来没有过断档。 当然，这只是表象。 更深层次的原因其实也并不复杂。 一个地区的音乐市场，对摇滚乐的接受度越高，自然更容易诞生出色的歌手和乐队。 很简单的一个道理，作为一个歌手，或者一支乐队，首先必须要能够依靠音乐生存下去，才有发展的机会。 如果没有人去看他们的演出，没有人购买他们的专辑，自然不可能发展得起来。 在那些对摇滚乐接受程度较低的地区，即使有才华横溢的摇滚音乐人，也会因为赚不到钱，为了维持生计而不得不转行。 而在那些摇滚乐市场发达的地方，只要具备不错的才华，至少靠着音乐生存下去不成问题。 这样一来，底层的音乐人基数大了，总能诞生出优秀的大牌歌手和乐队。 就比如说北美，看上去，成名的摇滚乐队就那么些，站在金字塔顶端的就更少。 但若是到当地生活一段时间，就会发现，每一个城市，每一座小镇，甚至是每一座社区，都有为数不少的业余和半业余乐队，为当地的居民奉献上一场场演出。 根据某家媒体的非权威调查，在北美全境范围内，“音乐方面的收入，占到总收入百分之七十以上”，以音乐为生的摇滚音乐人，总数超过百万，差不多占到北美总人口的百分之零点三。 能够从这样的竞争中脱颖而出，成为“摇滚明星”的，个人能力自然都不会差到哪去，再加上摇滚乐迷的基数足够庞大，这也就具备了诞生大牌巨星的基础。 如果是那些摇滚氛围不够浓重的地区，别说养上百万摇滚音乐人了，那么点摇滚歌迷，连这个数字的零头都养不起。 大部分人想要生活下去，都必须选择改行，自然也就更难出现优秀的摇滚歌手和乐队。 别的地方姑且不提，单单只是欧洲，在传统概念上来讲，欧洲也是对摇滚乐这个行业非常重要的市场之一，仅次于北美。 但事实上，整个欧洲的摇滚市场，基本上就是靠三个地区、六个国家在撑着。 英国、德国，以及北欧四国。 当然，若是往东，还有诸如毛熊、二熊等国，也算得上是不错，但也只是不错而已。 至于欧洲中部和南部的几个大国，如法国、西班牙、意大利等等，其实摇滚乐的氛围和歌迷基础，都只能算是一般。 不算差到让人无法接受，但也确实没好到哪里去。 从各国的排行榜单上，就可以看出这一差距。 法国还算正常一点，榜单前列的大多是普通的流行音乐。西班牙和意大利就比较奇葩了，经常有各种美声、歌剧、交响乐类型的唱片冲进销量榜的前列。 要说原因的话，罗杰总觉得，大约是因为这些地方的人天性太过懒散，喜欢慢节奏的舒缓生活，对于摇滚乐这种激情似火的音乐，不太容易接受？ “前半程确实没什么太大的看点，不过后半程很重要。” 胖子将一瓶啤酒递给罗杰，自己拿着另外一瓶喝了一大口，继续说道：“我们最重要的几个大型场次，不都是在英国、德国吗？” “这就是问题所在……” 罗杰同样喝着啤酒，边喝边说道：“整个前半程都可以说是热身，但是对于这种小型的场次，实在是提不起太大的兴趣来……” 在这次的巡演计划中，前半程的几个国家里，除了第一场，位于呆梨……意大利米兰的“巡演揭幕站”以外，其它的场次，可容纳观众数量都在一万人上下。 这个规模并不能算是太小，但十几万人的现场都经历过好几次，万人级别的演出，确实很难让人提起干劲来。 但偏偏，意大利、西班牙和法国几个国家的摇滚乐市场，却很难支持得起太大规模的大型演出。 一直到巡演的后半段，进入到英国之后，演出的规模才慢慢开始提升。 不但五万到十万人级别的大型演出开始出现，期间穿插的小场次，也没有低于两万人的小场演出。 甚至于，在英国的伯明翰，以及德国的汉诺威两座城市，各自还安排了一场规模在十五万人左右的大型露天演出。 ——如果说英国和德国，是欧洲摇滚乐的中心，那么伯明翰和汉诺威，就分别是英国摇滚和德国摇滚的中心。 前者诞生了诸如犹大圣徒、黑色安息日这样的传奇乐队。 而后者，则是蝎子乐队、万圣节之夜等等大牌乐队的发迹之地，而且距离披头士乐队的“第二故乡”汉堡，只有不到一个小时的车程。 “现在说这个有些太晚了吧……” 胖子无语地看着罗杰：“这份计划还是你拍板的来着。” “算了，不提这个。” 罗杰摇了摇头，说道：“喝酒，喝点酒好睡觉，下了飞机好倒时差。” “也没必要那么急，我们有将近十天的时间准备呢。” 胖子嘴上这么说着，喝酒的速度却是一点都不慢，几句话的功夫，一瓶啤酒就已经进到了肚子里，还不忘调侃罗杰几句：“我还以为，你上了飞机就会一直呆在房间里陪你的小情人。” 出发的前一夜，某个可怜的女孩被罗杰折腾得一晚上都没怎么休息。 从飞机起飞，开始平稳飞行之后，就把罗杰从房间里赶了出来，说是怕打扰她睡觉。 这种事，罗杰当然不会提起，放下已经喝空的啤酒瓶，又拿起一瓶酒打开，随口道：“飞机上的房间太小了，施展不开，还是等到了酒店再说。” 第535章 你一个敲鼓的…… 私人飞机最大的好处在于，只要飞机的航程，以及当地的民航管理部门允许，无论从哪座机场起飞，目的地是哪里，都不需要中转。 出发之前，罗杰查过民航客机的路线，从洛杉矶到米兰没有任何的直飞航班，都需要中转至少一次。 最快的一班，耗时也在十五个小时以上，其中在伊斯坦布尔中转所浪费掉的时间就超过四个小时。 而私人飞机就没有这方面的麻烦了，只要提前与民航部门和机场做好沟通，完全可以直飞。 ——租来的私人飞机，当然也是一样。 由于时差的关系，乐队一行中午从洛杉矶出发，经过了十二个多小时的飞行后，抵达米兰的时候，时间正好是第二天的早上，临近中午的时间，倒是一个颇为有趣的体验。 “啊哈，又到午饭时间了啊！” 安妮把手表调到当地时间，看着指向十一点的指针，大声叫道：“喂，呆梨有什么好吃的吗？” 意大利美食？ 罗杰还真不太了解这些东西，歪着头想了一会，犹豫着说道：“面条？披萨？奶酪？” 在罗杰的印象里，也就只能想起这些玩意了。 虽然一直听人说，意大利的美食文化在欧洲都算得上不错的，但究竟有什么，罗杰还真不了解。 上次来欧洲旅行的时候，也只是尝试了一下比较出名的奶酪和意大利面之类的东西，比如两者混合在一起的“意大利奶酪面”。 至于口味嘛…… 罗杰反正是不怎么吃得惯，估计胖子那个甜党应该会喜欢。 “意大利面和披萨应该是最有名的了。” 艾琳不知道什么时候走到了罗杰身边，说道：“不过要论好吃的话，我比较推荐帕尔马火腿、萨米拉肉肠。另外这里的各种甜品也很棒，提拉米苏蛋糕就是意大利人发明的。” “好吧，果然是胖子的主场。” 罗杰耸耸肩，表示对各种甜品完全无爱。 不过话说回来，大部分西方国家，在饮食上的口味都偏甜。 比如说北美人就是无糖不欢，什么东西都要就着花生酱或者番茄酱吃也就算了，甚至连炸鸡都敢做成甜口的。 这对于一个咸党来说，确实是不怎么友好。 “总之，先找个地方吃饭！” 安妮压根不在乎什么甜咸之争，只要是好吃的东西，她都喜欢。 将行李丢给胖子，跑到艾琳身边，道：“艾琳好像对意大利美食很了解的样子，我就跟着你混啦！” “话说，我们的向导呢？” 胖子突然想起来这个问题：“我记得我们有预约向导来着？” 话音刚落，一位穿着标准职业装的女性，就朝着乐队这边走了过来：“请问，是【darkness】乐队一行吗？我叫安德莉亚，来自【黑番茄】公司。” “……你这样假装不认识我真的好吗？” 罗杰心里吐槽了一句，却什么都没说。 罗杰早就认出，对方正是上一次来欧洲旅行的时候，给自己当向导兼导游的人。 由于上一次的旅行还算愉快，至少对【黑番茄】公司的服务表示满意，这一次来到欧洲，依然指定了这家公司作为乐队的向导。 却没想到，来的竟然还是“老熟人”。 对于对方假装不认识自己的心思，罗杰多少猜得出来，毕竟艾琳就在自己身边，两人手牵手，明显是情侣关系，至少表面上是这样。 安德莉亚如此行为，估计也是怕艾琳误会什么，给自己带来麻烦。 从这个细节上，就可以看出【黑番茄】公司的服务态度和质量有多么出色。 “对于迟到，我很抱歉……” 安德莉亚一边道歉，还不忘解释一句：“公司接到的消息，你们十二点半才会抵达，我已经提前一个小时出发了……” “是我们到的早了，不怪你们。” 罗杰摇了摇头，说道：“你们的人应该在外面等着吧？派几个人带汉克他们去酒店办理手续，顺便把行李带过去。至于我们几个，这附近有什么好点的餐厅推荐？我是指意大利本地的特色美食。” “如果是正餐的话，我个人比较推荐市中心的【博伊科（boe）】餐厅，那里的主厨是米兰市最好的意大利菜主厨之一，不过餐厅的环境比较正式，需要穿着正装就餐。” 安德莉亚想了想，继续道：“如果不是很饿，只是享用一些甜品和咖啡之类，圣安布洛斯大教堂旁边有一家有三百多年历史的咖啡厅，无论是咖啡还是甜品，或者一些特色小吃，都很地道。” （ps：这两家是我朋友去米兰旅游推荐给我的，说是很好吃，有机会去玩的可以考虑一下。另，据说boe很贵。） “正装什么的太麻烦了……” 罗杰看了看安妮等人，提议道：“我们在飞机上刚吃过一顿，这才过去两三个小时。要不然，去吃点甜品先？” “那就去那个什么安布洛斯咖啡馆吧。”安妮第一个同意。 “是安布洛斯大教堂旁边的咖啡馆……” 胖子无语：“你认为一家咖啡馆敢用基督教历史上最伟大的主教的名字命名？尤其是十七世纪，那可是会被送上火刑架的。” “管他叫什么，总之就去那里好了！” 安妮丝毫没有在意弄错名字这种小事。 “那就这样决定了。” 罗杰转头对贾森、汉克等人说道：“你们先去酒店办理入住手续，今天下午自由活动，需要什么直接跟向导说就行了，钱已经预付过了。” 巡演，对于这些团队的工作人员而言，也可以算是出差。 出差过程中的开销自然要由乐队来承担。 当然，和任何公司的出差费用一样，报销是有上限的，不过这点也没有必要特意去提醒，又不是第一次合作了，所有人都清楚自己可以享受到什么样的待遇。 刚刚经过了一段长途的飞行，有的人要倒时差，有的人需要休息，这个时候就开始工作，肯定是不可能有任何效率可言的。 休息上大半天的时间，从第二天再开始为巡演做准备，才是最高效的方式。 再加上人还没有到齐，毕竟一架公务机的空间有限，而整个巡演的团队成员多达近百人，不可能全部塞进一架飞机里。 除了少数例如贾森、格雷西、米娅、汉克等等，地位比较重要的核心成员，其他人还是得乘坐民航航班前来欧洲，陆续和乐队汇合。 反正距离巡演开始还有将近十天的时间，也不必急于一时。 放上半天的假，让所有人都休息好，调整好时差再开始工作，不但显得更有人情味，而且效率反而比立刻开始工作要高得多。 …… “所以说……” 罗杰看了一眼墙壁上的挂钟，才突然惊觉：“我们只是喝杯咖啡，吃点点心，一个下午就这么过去了？” 有时候，时间会过得很慢。 但有的时候，时间的流逝，却让人难以察觉。 一直到下午结束，罗杰才忽然意识到，自己一行人，竟然是在咖啡厅里渡过了一整个下午。 看了看周围几乎没怎么换人的其它客人，罗杰有些诧异地说道：“意大利人都这么闲的吗？午餐后就在咖啡厅泡上一整个下午，然后一直呆到晚餐时间？” “欧洲人的生活节奏本来就很慢，其中又以法国，西班牙和意大利三个国家最突出。” 胖子耸耸肩，说道：“不然，你以为为什么法国正餐，一顿饭就要花掉三四个小时？还不是因为闲的？” 法国人在家用餐的时候是个什么样，姑且不提。 按照传统的法国上流社会宴会礼仪，比较正式的正餐，不但菜品制作起来费时费力，吃的人也同样快不起来。 冷头盘、汤、热头盘、副菜、主菜、热盘、冷盘、烧烤类小吃、蔬菜、甜点、咸点、甜品…… 一整套流程下来，没有三四个小时，根本搞不定。 想想一顿饭花上三四个小时，一天三顿，再加上下午茶和宵夜，一天的时间几乎就全花在了吃上…… 这是旧时代，那些一天无所事事的贵族们的做法。 在那个娱乐匮乏的年代里，除了吃，似乎也没有什么很好的，可以打发时间的方式。 所以法国人才开发出了这种纯粹以消磨时间为目的的“用餐礼仪”。 不过到了现在，由于各种娱乐方式不断增多，很少会再有人每天在吃饭上花上十几个小时的时间，顶多偶尔来上那么一顿调剂一下心情。 当然，这种慢节奏的生活习惯，依然是被保留了下来，而且在整个欧洲都差不多。 各个国家的国情略有不同，但和亚洲、北美相比起来，欧洲人确实是出了名的“懒”。 每天早上快到中午才开始上班，随便消磨上两个小时，就到了午休时间。 好不容易两个小时的午休过去，还有所谓的“下午茶”时间，或者喝杯咖啡，磨蹭磨蹭，到了三四点种，就早早地下班回家。 算起来，一天说是六七个小时的工作时间，但实际最少有一半的时间都是在做其它与工作无关的事情。 这也难怪后世非洲的黑叔叔们，和中东的战争难民，都拼了命地往欧洲跑。 福利好，工作轻松，悠闲自在，这样的生活，谁不想过？ 只不过，在黑叔叔和难民们，尤其是前者，大举“入侵”之后，欧洲就不再是一片乐土，而是和地狱没什么两样。 罗杰还记得穿越前看过的一个新闻，某位欧洲的圣母女孩，在油土鳖上发视频，号召人们接纳非洲难民，善待黑叔叔们。 结果不到二十四小时之后，这位女孩的尸体就被警方在荒郊野岭里找了出来，杀死她的，正是她口中“和我们一样善良”的黑叔叔们。 黑叔叔们杀死她的理由同样奇葩，他们认为这个圣母女孩的号召，实际上是对黑人的“种族歧视”。 反正以这个种族的尿性，不管有什么事，往种族歧视上扯准是没错的，总是会有一帮脑残圣母对他们感到同情，然后把坏的变成好的，错的变成对的，杀人也可以无罪释放什么的，简直是再正常不过了。 …… 摇了摇头，不再胡思乱想些有的没的，放下手中的咖啡杯，罗杰开口道：“欧洲人懒散是他们的事，我们可不能这样。今晚好好倒一下时差，明天早上开始，我们就要为接下来的演出做排练了。” “喂，我还指望能有点休闲娱乐的时间呢！” 一说到工作，安妮总是第一个抗议的人：“好不容易来次欧洲，至少也留点时间让我看看风景啊！” “隔壁就是圣安布洛斯大教堂，你现在就可以去拍几张照片。” 罗杰开玩笑道。 米兰是世界闻名的时尚之都，不过这里确实也没什么好玩的，知名景点基本上都和宗教有关，什么米兰大教堂，圣安布洛斯大教堂等等。 这和意大利这个国家在欧洲历史上的地位有关。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 无论是最早的古罗马帝国，还是后来的罗马神圣帝国，乃至于现在的基督教圣地梵蒂冈，都和现在的意大利密不可分。 尤其是近几百年的历史上，基督教在意大利的影响力，可以说远远超过任何一个信仰基督教的国家。 反正对于这些教堂什么的，罗杰是一点兴趣都没有。 顿了顿，罗杰继续说道：“我们这次来欧洲是工作，不是度假。肯定不会让你太累，但是想要像旅行那样清闲，这个就别想了。等到巡演结束之后，会有足够长的假期让你好好去玩。” 或许是观念的原因，罗杰一直认为，工作的时间，就应该将精力全部放在工作上。 至于游玩什么的，一段工作结束之后，休个假去好好玩，也能玩得舒服些。 “别的我不管，反正有好吃的就行。” 胖子大概是最容易满足的一个，毕竟心宽才能体胖。 打岔了几句，转移掉安妮的注意力，胖子又问道：“格雷西和米娅，已经有几个月没有和我们合练了。还有不到十天演出就要开始，来得及吗？” ——第一站米兰站的演出，时间是下个周六，确实只剩下不到十天。 “问题不大，毕竟配合过这么多年，默契还是有的。” 罗杰想了想，开口道：“这几天主要加强一下这方面的训练就好，现场气氛调节主要还是靠我和安妮，他们几个只要能按部就班完成伴奏，就算是完成任务了。” “喂，你是不是把我忘了？”胖子忍不住提醒道。 “你？” 罗杰打量了一下胖子，正要说话，却被安妮抢先开口道：“除了吉他，其它乐手都没有人权！你一个敲鼓的，乖乖后边呆着就好！” 第536章 欧洲也有黄牛? “最便宜的门票也要150欧元，法克，这帮该死的黄牛！钱都被他们赚去了，黑锅还要我们来背！” 某位女孩突发奇想，去当地的歌迷论坛搜索了一番，翻出一大堆“黄牛票”的交易帖，立刻开始闷闷不乐起来。 “欧洲也有黄牛党？” 罗杰闻言，惊讶了一阵，仔细想想，似乎也不奇怪。 毕竟只要有利润，有些事总会有人去做。 而且黄牛这种行为，说到底，也不违反任何（大部分？）国家的法律，只能在道德上谴责。 （注：国内好像明确规定黄牛违法，但执行力度嘛……别的地方不知道，英、美，这两个国家确实都有黄牛党存在，别问，问就是泪，好几场show都是花了两倍以上的钱买的票。） 好奇之下，罗杰凑过去看了一眼，诧异地说道：“我们最便宜的门票好像是70欧元吧？卖150？这些黄牛真狠啊！” ——这个年代，大部分地区的演唱会门票价格都偏低，至少和后世相比是如此。 而且无论是大牌明星，还是只在当地范围有一定名气的小明星，在普通门票上的价格都不会有太大的差异，基本上持平。 唯一能够做文章的，就是前排最靠近舞台位置的“vip”票价。 比如说乐队这次的欧洲巡演，大部分场次的票价都按照位置，分为七个不同的档次。 其中较为便宜的五个档次，就是参考当地的平均价格，定价在70到300欧元之间，其中70欧元和80欧元两档最低票价，加起来就超过了总票数的一半。 而比较接近舞台位置的前排票，则飙升到了795欧元和1330欧元。 即使是在“欧元比较不值钱”的欧洲，这个价格也超出了大多数普通人的承受能力，只有最狂热的死忠粉丝，和收入比较高的群体，会去考虑购买。 这次的【《无名专辑》tour】，二十多场，总计可容纳歌迷数量大约在九十多万人次，平均票价140多欧元，早在乐队抵达米兰之前，就早已全部卖出。 不管有多少门票落到了黄牛手上，乐队的收入反正是已经确定了下来，单单只是在门票这一项，收入就超过一亿欧元，约合1.2亿美元左右。 再加上转播权等其它杂七杂八的收入，乐队这次在欧洲转上一圈，收入大约在两亿美元上下浮动。 如果是按照后世那种“浮动式计价”的方式出售门票，这个收入还会翻上几倍。 例如泰勒-斯威夫特在2018年的一次巡演中，就使用了e-bay旗下的“stub.hub”门票销售系统，该系统的销售方式大抵上和机票的定价相同，即“按照市场需求动态定价”，如果是当红大牌的演唱会，供不应求之下，往往能够将一张定价150美元的门票卖到500美元甚至更高。 在这次巡演中，泰勒-斯威夫特和她的团队，在门票上的收入就是一年之前另一场规模大致相当的巡回演出的五倍左右。 u2乐队、老鹰乐队dy-gaga、贾斯汀-比伯等人，也都相继开始采用这一销售模式。 本质上来说，这依然和黄牛没什么区别，只是由明星自己来做黄牛，然后再由e-bay和它的子公司来背这个黑锅，然后大家一起愉快地分钱。 当然，现在还没有人尝试过这种“新奇”的销售模式，就算有人突发奇想，也肯定会扑街扑到死。 不是任何超前的东西都是好的，如果太过超前，往往无法适应当下的市场环境，然后被淹死在浪潮中。 咳，扯远了。 …… 巡演赚钱吗？ 当然很赚钱。 这还是如今，大牌明星主要依靠专辑销售收入为生的年代，巡回演出仍然是对明星收入的一个重要补充。 如果没有丰厚的收入，仅仅只是对影响力的提升，大牌明星们依然会举办巡演，但绝不可能如此的卖力，而是会将更多的时间放在录音室里。 事实上，就算现在的巡演已经是很赚钱的“事业”了，但对于那些专辑根本不愁卖的当红明星们来说，他们还是更愿意将时间和精力花费在录音室里。 因为，只要专辑的销量不低，出专辑，总是比到处举办演出更赚钱，而且也更轻松，至少不用在世界地图上到处飞来飞去。 但完全放弃巡演，没有人会这么选择。 一方面，明星这个职业，尤其是乐坛的明星，几乎可以说完全依靠于粉丝们的支持来谋生。 只有不断地举办巡回演出，才能确保以一个稳定的频率，经常与粉丝们近距离的接触，以此来维持自身在粉丝中的影响力。 事实上，越是大牌的乐坛明星，就越是注重这一点。 因此，才会出现诸如平克-佛洛依德乐队这样，宁愿赔钱，也要一直把巡演办下去的情况出现。 咳，还是不要过度消费已解散乐队了…… 而且，随着未来数字唱片对实体唱片市场的进一步侵占，明星，尤其是大牌明星，在唱片发行上的收入只会是逐年降低。 在未来，即使是站在金字塔顶端的超a歌手和乐队，巡演收入也会超过唱片收入，成为明星收入的主要来源。 这样的市场变化既有好处，也有坏处。 好处是整个市场更大，大量廉价的数字唱片涌入，使得正版的支持者更加的多。 另外，很多预算有限的歌迷，原本只能在几张专辑中选择购买其中的一两张，其它的则只能放弃。 但有了更廉价的数字唱片，就可以将它们统统打包回家。 这意味着，以前受限于财力，只能支持一两位明星的粉丝，现在可以为更多的明星贡献一份销量。 总体上来讲，可以认为是这个市场扩大了数倍以上。 尤其是对二、三线明星们来说，他们的生存环境要比过去强出太多。 举个简单的例子。 如果说在数字唱片时代之前，整个唱片业的市场，是100个明星，争夺10000个歌迷。 绝大多数歌迷，在购买唱片上的预算都是有限的，只能挑自己最喜欢的那一批购买。 对于这100个明星里，最出色的那几个人而言，不用担心这方面的问题，这一万个歌迷里，几乎大半都会购买自己的专辑，剩下的那些，则多半是不喜欢自己这个类型的，也没什么可能去争取到。 但对其它的小明星们来说，可能每个人只能争取到几十个、几百个粉丝。 而在数字唱片时代，这一万个歌迷，购买唱片方面的预算并没有增加，但因为数字唱片比实体唱片要便宜好几倍的缘故，他们可以购买的唱片数量却是增加了几倍。 除了购买自己最喜欢的明星的作品之外，他们还有额外的预算，去购买那些算不上最喜欢，但也比较中意的明星的专辑。 这样一来，对于数量庞大的二、三线歌手和乐队来说，相当于专辑销售的市场扩大了好几倍，销量自然也会有相应的提升。 虽然数字唱片的销售价格更便宜，分成比例也更低，但他们在唱片销售上的收入却不会有明显的减少，反而有可能变得更多。 唯一受损的，是那些已经触碰到了天花板的顶尖巨星的利益，因为这个市场的扩大，对他们来说是不存在的。 唱片销售价格的下降，对这一小撮站在金字塔顶端的人来说，就是实实在在的收入下降。 像过去那样，一张专辑轻轻松松赚上几亿、十几亿，甚至于几十亿美元的记录，在数字唱片时代，绝对不可能再出现。 这么说也不全对，数字唱片的发展，所引起的变革是全方位的，不仅仅只局限于专辑的销售模式。 那些一线、超a巨星们，在唱片销售上的收入确实较以前下滑了许多，但总有办法从其它的地方弥补回来。 只不过在这个过程中，必然有很多无法适应新时代的明星，逐渐被市场所淘汰，或者边缘化。 ——比如说，最明显的一个特征，在过去，“过气明星复出捞钱”的方式通常是出新专辑，而现在，则是举办巡演。 就好像学友哥炒房赔光了家底之后，立刻复出，推出一张新专《醒着做梦》。 然后发现，诶，这不对啊，销量这么高，但是我分的钱咋才这点？卖专辑不赚钱啊！不能出专辑了，咱得换个思路。 于是立刻调整了策略，改为以巡回演出为主，从而帮警察叔叔们抓到了不少的逃犯…… 当然，这个“过气明星”是一种调侃的说法，实际上能复出捞钱，而且成功捞到钱的，无论离他们辉煌的年代过去了多久，粉丝基础都在那里，甚至因为情怀的加成，还会更火爆，绝对不能归入“过气”一类。 真正过气的，应该是那种复出之后，发现新专辑也卖不出去，演唱会的门票也无人问津，甚至连免费赠票都没人去看的那个谁谁谁和那个谁谁谁…… （ps：我都说了是调侃了，求别喷。） ………… 在安妮的强烈要求下，罗杰只好召集了所有的核心团队成员，一起针对这次的“黄牛票”事件开个会，讨论一下如何打压这帮“该送上绞刑架的黄牛党”。 ——嗯，最后那句是安妮说的。 然而讨论归讨论，罗杰却并不认为，能够想出什么好的办法来应对。 毕竟黄牛党的现象存在了这么久，也没见谁能拿出什么好的解决办法来，足以说明这件事有多么的麻烦。 有需求就有市场，演出门票供不应求之下，必然就有人将主意打到倒卖门票上来，无非是规模大小的问题。 “我们能做的事情不多，只能是通过媒体公开谴责，最多再号召粉丝们抵制这种倒卖门票的行为。” 汉克耸耸肩，露出一副无奈的样子：“毕竟欧盟法律里也没有明确规定禁止倒卖演唱会门票，而且还有很多粉丝宁愿多花钱也要去看演出，我们也没什么太好的办法。” （再次申明，我不知道黄牛在欧洲是否违法，但是我本人遇到过不止一次，所以按这个设定写。） “其实大部分粉丝消费都算理性，如果黄牛把票价提升的太高，他们就会拒绝购买。” 卡尔-瓦伦丁是和粉丝们接触最多的人，很清楚粉丝们的习惯，立刻插话道：“但是黄牛的目标本来也不是这些普通的粉丝，你知道的，乐队的粉丝太多，总有些不那么理性，而且又不缺钱的家伙……” “我想知道，我们的巡演门票到底有多少落在了黄牛党的手上？” 罗杰突然想到这个问题，开口问道。 会问出这个问题，是因为罗杰想起了一件事。 前世某次电竞比赛，门票几乎全部落在了黄牛党手里。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然那波操作最终出了点意外，让黄牛们赔得很惨就是了…… “应该不会太多。” 汉克摇摇头，说道：“我一直有关注票务公司那边的销售情况，一直到三个月前，我们的所有门票才全部卖完。就算是最早卖光所有门票的场次，从开始销售一直到门票售罄，大概也过了有三四个月的时间。” 这个数据无法准确的统计出“黄牛票”的比例，但却也可以看出很多的问题。 如果大部分门票都落在了黄牛党的手里，绝对不可能卖得这么慢。 这很容易理解，如果不在一开始抢光所有的门票，黄牛们的抬价空间自然就少了很多。 从这个门票销售的速度来看，即使有黄牛票的存在，也不会太多，至少不会像某次电竞比赛那样猖獗。 “这样的话……大部分门票应该还是被真正的粉丝买去了？” 罗杰心里已经有了判断，却还是开口确认了一遍。 汉克点头道：“应该是这样没错。其实你们完全不必担心，欧洲和北美的市场很成熟，绝大多数歌迷，即便会接受提价的黄牛票，心里也是有一个底线的，不会把价格抬得太过离谱。比如提价百分之五十到一倍之间，这是比较常见的情况。” “但是这还是对我们的名声会有影响！” 安妮满脸不爽地开口道：“我已经看到有不少粉丝在网上抱怨门票太贵了。” “这是没办法的事，我们的演出计划就这么多，总会有人买不到票。” 汉克继续表示无能为力：“有需求就有市场，如果我们主动去干涉歌迷的事情，反而更容易引起他们的不满。” “这样好了。” 罗杰一开始就知道这次的讨论毫无意义，也没想着能真的讨论出个什么结果来。 谈到这里，罗杰已经失去了耐心，开口道：“下午还要排练，这次的讨论就到这里。卡尔，你想办法调查一下这方面的情况，提交一份报告给我。” 第537章 狂欢到天亮 说起米兰适合开演唱会的大型场馆，大多数人第一个想到的，应该是ac米兰和国际米兰共用的主场，圣西罗梅阿查球场。 说起来，这座球场还有一个冷知识。 在国人的普遍认知里，ac米兰的球迷将这座球场称为“圣西罗”，而国米球迷则叫它“梅阿查”。 但实际上，这个情况仅仅只在不可描述国度的球迷中才存在。 这座球场的“官方名称”，在1980年就被改为了“朱塞佩-梅阿查体育场”，以取代过去的“圣-西罗体育场”的称呼。 无论ac米兰还是国际米兰，在正式的官方文件中都会使用这个名字。 而出于长久以来的习惯，在非正式场合，两支球队上至球队高层和队员，下到球迷，都以“圣西罗”来称呼这座球场，在公交车和地铁站的站牌上，写的也是“圣西罗”这个名字。 ——同样是出于习惯，在不可描述国度的翻译中，却是按照球队立场来翻译。 比如说国米球员在接受采访时说出“圣西罗球场”，底下的字幕却会翻译成“梅阿查球场”，反过来也是一样。 咳，扯远了…… 总之，乐队在米兰站的演出，最早的意向目标，就是梅阿查球场。 一方面，是希望为巡演的首场演出营造出更大的规模，开一个好头。 另一方面，这座球场的名气也确实够大。 但因为球场所有权非常复杂。 ——球场所有权权在米兰市政.府手中，但使用权却分别属于ac米兰和国际米兰两支球队。 如果市政.府想要将球场临时租赁给其它人，必须同时得到两支球队的同意。 需要同时与三方谈判，是一件非常麻烦的事情，而且还要参考意甲比赛密集的赛程，对于演出日期，以及演出前的排练，都会有所影响。 一番尝试之后，乐队放弃了在梅阿查球场演出的想法，转而租下了一支米兰的篮球队，特莱维奥队的主场。 除了例如斯台普斯中心球馆等少数个例之外，绝大多数的篮球场规模都要比足球场小很多。 特莱维奥体育馆也不例外，在改造为演出舞台后，只能容纳不到两万名歌迷。 就这，还是乐队丧心病狂地拆掉了所有的座位，改成全“站票”模式，至少将可容纳观众数量提升了三分之一。 事实上，除了某些地区——例如不可描述国度——的习惯，以及“行政规定”之外，绝大多数的摇滚乐队演出，都很少会有歌迷全程坐着欣赏演出的。 直接把座位拆掉，反而更加方便歌迷们嗨起来。 （注：国内室内演唱会观众必须坐在座位上这个好像是行政规定，据说是出于安全因素考虑，只不过具体执行就看现场保安团队怎么理解。国外的话，流行乡村之类的我没去现场看过不清楚，据说也是坐着看的。但是摇滚现场，就算有座位也没几个人会去坐的。） 毕竟这是摇滚乐的演出，而不是一场讲究格调和文雅的音乐会。 从头嗨到尾，这是最基本的操作。 ………… “紧张吗？” 演出开始前，罗杰和胖子在后台闲聊着。 从化妆间里出来，胖子手上的烟草就没有停下过，一支接一支，让人忍不住怀疑这家伙会不会被呛死。 安妮……好吧，这个女孩把艾琳拖到一边，不知道去说什么悄悄话去了。 这几天里，安妮总是神神秘秘地拉着艾琳不知道在策划些什么，罗杰问过几次，两人都不肯说，也就干脆听之任之了。 反正安妮再怎么胡闹，艾琳的性格总是让人可以放心的。 “有点吧。” 胖子捏着一支手卷烟，深吸一口气。 足足憋了一分多钟，才吐出一大口浓烟，继续道：“我们以后是只能在北美混一混日子，还是能够火遍全球，就看这次巡演了。” “没那么严重。” 罗杰拿着一瓶苏格兰威士忌，小口的抿着，说道：“这次的巡演确实很重要，但还不至于影响我们的未来。你知道卡尔之前给我看过一份什么样的数据吗？” “嗯哼？” 胖子的脸上露出一丝好奇，却没有追问，毕竟罗杰不是那种喜欢卖关子的性格。 “光是在欧洲，我们的粉丝数量就不会比北美差太多，具体的数字没法统计，只能从专辑销量和巡演门票销售情况上估算出一个大概，可能还要多出不少。” 罗杰指了指通向舞台的通道，通道的另一端，不断传来场内歌迷嘈杂的呼声。 听不清楚他们喊了些什么，但却能感受到那股热情。 停顿了片刻，罗杰继续说道：“我听说，有很多歌迷为了第一时间看到我们的演出，从其它国家赶到米兰，最远的甚至是从西伯利亚那边来的。有这些粉丝在，没什么好担心的。像过去一样，给他们奉献上一场精彩的演出，就足够了。” “话是这么说……” 胖子将已经吸完的卷烟按进烟灰缸里，又点上一支，道：“但是紧张这种事，完全没法控制。” 摇了摇头，又说道：“放心好了，我也不是第一次登上舞台，不会掉链子的。” 胖子这个家伙虽然看起来一副不怎么靠谱的样子，但做事确实让人放心。 有时候，甚至稳重得一点都不像是一个瘾君子。 “你做事，我放心。” 罗杰点点头，没有继续这个话题，顺手拿过一个杯子，倒了半杯酒递给胖子：“少哈点草，马上该上台了，喝点酒润润嗓子。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “我又不用唱歌，润什么嗓子。” 胖子哭笑不得地接过酒杯，却是很“听话”地将半截烟头丢进烟灰缸里。 拿起酒杯和罗杰对碰了一下，一饮而尽。 安妮和艾琳不知道什么时候也结束了两人的悄悄话，靠了过来。 “通道口的位置可以看到舞台全景，有什么事找惠特尼去办，我很快就回来。” 罗杰揉了揉艾琳的脑袋，对这个女孩，罗杰总会下意识地将她当成一个没长大的孩子。 和艾琳轻轻拥抱了一下，罗杰背起贝斯，和安妮、胖子互相碰拳，一起走向舞台。 ………… 室内的演出有一个好处，无论外面的天色如何，只要关上灯，舞台上就是一片漆黑。 登上舞台，灯光还没有亮起，密集的鼓点声便响了起来。 下面的歌迷们还没有反应过来，以为和之前一样，是扬声器里播放的暖场唱片。 直到舞台上的灯光亮起，看到罗杰站在舞台中央，惊叫和欢呼声才慢了半拍地响起。 “it''s.been.a.long.time.since.i.rock.and.rolled， 我已经很久没玩摇滚乐， it''s.been.a.long.time.since.i.did.the.stroll. 也很久没能悠闲地逛逛。 ooh，let.me.get.it.back，let.me.get.it.back， 噢，让我好好追溯一下过往， let.me.get.it.back，.baby，where.ie.from. 追溯一下过往，好知道我最初的方向， it''s.been.a.long.time，been.a.long.time， 真的事隔经年，岁月恒久流长……” 唱了一小段，罗杰立刻双手离开贝斯，高高举起，侧移一小步，离开话筒的位置。 不需要任何言语，舞台下的歌迷们，立刻明白了罗杰的意思。 略显混乱的合唱声响起：“been.a.long.lonely，lonely，lonely，lonely，lonely.time.yes.it.has. 那是段孤独的日子，它确实如此……” …… 一如既往的策略，演出开场的第一时间，就先用一首激情四溢的快节奏摇滚乐，引发起歌迷们的热情。 从乐队“出道”起，这样的现场演出策略，便被一直沿用至今。 是否老套姑且不提，但它足够有效，而且好用，这就够了。 对于现场演出，尤其是摇滚乐队的现场演出而言，没有什么，比让歌迷们的情绪激动起来，或者说嗨起来，更加重要的了。 现在早已不是六七十年代，那种台下歌迷一个个坐得四平八稳，像是欣赏一场“高雅艺术”的音乐会一样的演出方式，早已过时。 摇滚乐的歌迷，大概是这个世界上最容易满足的粉丝群体。 只要气氛够嗨，够激情，就算有其它的瑕疵，也会被他们自动忽略过去。 在今晚的特莱维奥体育馆，现场的情况就正是如此。 凭借着一首《摇滚乐（rock.and.roll）》调动起歌迷的情绪之后，现场就如同意大利最火爆的魔鬼主场一般，仿佛坐在了火山口上。 接近两万名歌迷，随着音乐的节拍，尽情地宣泄着自己的体力和热情，好像根本感受不到半点疲惫一般。 虽然这场演出的规模不大，但室内球馆的封闭式环境，却营造出一种声势浩大的感觉。 在这样的气氛之下，一连唱了近一个小时，唱到嗓子都开始冒烟，罗杰仍然不觉得累，反而像是才刚刚开始尽兴一般。 甚至于，罗杰的大脑已经兴奋到了极致，巴不得继续这么狂欢下去，一直到永远。 “这样下去感觉我会累死……” 罗杰知道，这种“兴奋”的感觉，只是大脑传递出的一种假象，而不是真的没有丝毫疲惫。 如果继续这么嗨下去，等到演出结束，积累下来的疲劳爆发开来，绝对会让人连站都站不稳。 必须得做点什么，来调整一下现场的气氛。 哪怕是最火爆的摇滚乐队现场，也不可能从第一秒，就一直嗨到最后一刻，张弛有度，才是王道。 一曲结束，罗杰隐晦地对安妮做了一个手势。 两人之间的默契，根本不需要任何语言，安妮立刻会意，没有继续去弹原本计划中的《欢迎来到丛林》，手指灵巧地在琴弦上拨过，带出一串轻柔的音符。 音乐一响起，罗杰和胖子就听出了安妮正在弹奏的曲子。 这首歌原本的旋律是以钢琴为主轴，但以安妮的吉他功底，完全能够做到在不对原曲做出重大改变的情况下，用吉他来取代钢琴的地位。 贾森和三人的默契就要差了一筹，反应慢了整整一拍，才慌忙按下琴键。 安妮走到话筒前，对罗杰做了个放心的手势，边弹边唱着：“excuse.me.but.can.i.be.you.for.a.while 抱歉，但我能否成为你，就一小会儿， my.dog.won''t.bite.if.you.sit.real.still 要是你坐着不动，我的小狗就不会咬你了。 i.got.the.anti-christ.in.the.kitchen.yellin''.at.me.again 厨房里的反基督主义者又在朝我喊叫， yeah.i.can.hear.that 我都能听到。 been.saved.again.by.the.garbage.truck 再次被垃圾车救起， i.got.something.to.say.you.know.but.nothinges 你知道，我有话要对你说，但无从说起……” （有多少人还记得这首歌的？《信仰》专辑，《沉默这些年（silent.all.these.years）》，安妮主唱。） …… 在乐队的作品中，安妮作为主唱的次数并不多，满打满算，也就是三五首歌。 但在乐队的所有粉丝中，安妮的支持者，数量却并不比罗杰逊色多少。 毕竟，美女什么的，总是有特权的嘛…… 再加上安妮的“人设”本身就很讨喜，自然很容易受到粉丝们的追捧。 如果换成其他的乐队，说不定会因为“抢c位”的问题出现矛盾，导致乐队内部出现什么问题。 但对于罗杰三人而言，却根本不存在这个可能。 以三人之间的关系，就算是胖子…… 咳，胖子不可能成为乐队里最受欢迎的那个，这个可能性还是不要提了。 总之，罗杰并不介意安妮有出彩的表现，反而很期待这一点。 三人的利益早就完全捆绑在了一起，无论是谁出彩，受益的都是整个乐队。 再加上安妮和胖子都属于那种不喜欢争权夺利的性子，罗杰也不必担心乐队会因此走上一条彻底不受自己控制的路。 在这种情况下，安妮和胖子两人做得越出色，反而是可以为罗杰分担不少压力。 毕竟，既要包办所有作品的创作，同时还身兼主唱、贝斯手，以及乐队队长三个身份，压力不是一般的大。 事实上，罗杰甚至还在考虑着，是否要找出一些合适的曲目，让安妮作为主唱，制作一张完整的专辑。 不过想到这个女孩懒散的性子…… 多半是不愿意接受这份工作的。 …… 似乎是为了让罗杰多休息一会，唱完《沉默这些年》之后，安妮和台下的歌迷们互动了一阵，又接着唱完了一整首《诗人与钟摆》，甚至连罗杰主唱的低音部分都完全包办了下来。 足足让罗杰休息了半个多小时，安妮才退回到一边，重新将舞台最中央的位置还给罗杰。 “好了，偷懒时间结束。” 罗杰从来不介意在媒体和粉丝们面前调侃自己，事实上，以后世的眼光来看，这种行为反而更加容易吸粉，这也是罗杰喜欢这么做的理由。 光明正大地承认了自己刚才是在偷懒休息之后，罗杰高举起手中的贝斯，大声道：“准备好了吗？从现在开始，我要带你们狂欢到天亮！” 第538章 我们不该错过这个机会 巡演的首场演出结束之后，按照先前预定的计划，迷你专辑《最后的倒计时》和单曲《坚持（hold.on）》同步开始发行。 其中后者仅仅只发行了数字版本，没有发行实体版本的计划，至少目前没有。 两张唱片加起来也仅仅只有四首歌，乐队也没有指望靠它们赚到多少钱，只是为了给这次的欧洲巡演增加一些宣传上的噱头。 事实上，大部分的工作在巡演开始之前就已经完成。 比如说，在胖子的提议下，乐队推出了一项“回馈歌迷”的计划，与北美最大的数字音乐平台之一的tunes达成了合作。 任何人，凭借这次的【《无名专辑》tour】的门票，准确的说是门票上的防伪编码，以及自己的tunes账号，都可以免费在tunes上下载这次发行的四首歌的数字版本。 根据双方之间的协议，这部分“免费赠送”的下载量，不会被计为“销售收入”，也就是说不会产生任何分成。 同时，乐队不必因此向tunes额外支付任何费用。 对于tunes而言，这可以算是一次小规模广告的机会，毕竟赠送的数字唱片只能在tunes下载，这会让一部分原本不使用tunes的歌迷转而注册它的账号，这就是新的用户。 最重要的是，tunes不需要为此支付哪怕一美元，自然没有不同意的理由。 而对于乐队来说，几首歌，最多几十万的数字销量，也完全没什么可在乎的。 就算是最极端的算法，也不过是损失一百多万美元的销量分成。 而实际的损失则远远达不到这个数字。 用一百多万美元，换取一个“懂得感恩”、“善待歌迷”的印象，绝对是值得的。 在后世，这类小恩小惠的操纵是非常常见的，花不了多少钱，还能换个好名声，让粉丝更加的支持自己，何乐而不为呢？ 很多明星都会在巡演的时候，对门票附加许多的“额外价值”，其中最为常见的自然就是赠送一部分歌曲的数字版本。 当然，也有玩脱了的，比如某位嘻哈歌手，直接在某次巡演中，一次性将自己过去发行的全部专辑打包赠送，直接就引起了其它粉丝的愤怒：老子花这么多钱买你的专辑，结果你tmd就随便送人？！ …… “实体专辑的销量没那么快拿到，不过数字销量方面已经统计出来了。” 胖子拿着惠特尼刚送来的统计报表，随便翻看了几眼，说道：“四首歌首日数字销量总计600万出头，其中最少的一首110万，最多的《坚持》有203万。” 又看了几眼，胖子再次说道：“这里边好像包含了门票赠送的那部分，实际销量要减去一些。” 这个成绩并不算亮眼，但罗杰却是基本上表示满意：“ep和单曲，有这成绩算是可以了。” 除了少数情况以外，大多数歌迷都不喜欢购买单曲和ep，而是选择等到完整的专辑推出，再去扫货。 事实上，就算是前世的罗杰自己，大部分时候也是这么做的。 而到了数字唱片发展起来之后，一张专辑的先发单曲和ep，往往会采取只发行数字版本，而且完全免费的策略。 当然，《最后的倒计时》和《坚持》并非是哪一张专辑的先发ep、单曲。 除非有什么特殊的原因，否则罗杰也不会考虑对其进行补充，制作一张完整的专辑出来。 后面还在排队的歌太多了，根本不可能顾得上。 最多，在未来发行精选专辑圈钱的时候，把这些以单曲和ep方式发行的歌放进去凑数。 没错，在罗杰的眼里，“精选专辑”这玩意就是圈钱用的。 把过去发行的，比较受欢迎的热门单曲挑选出来，不考虑歌曲之间的相性，一股脑地塞进一张唱片里，忽悠歌迷们买单。 这不是圈钱是啥？ 不过不得不承认的是，这样的圈钱方式很好用。 每次有罗杰喜欢的乐队发行精选专，罗杰都会一边在心里暗骂这种圈钱行为，一边乖乖掏钱，然后说上一句“真香”。 比如说那张已经不知不觉间飚到了riaa专辑榜第一位，仅仅只在北美就卖出了3800万张的《精选专辑1971-1975》。 …… “我昨天跟卡尔聊过几句，他说乐队的粉丝那边，现在主流的意见还是更期待下一张《摇滚圣经》。” 在一旁玩着电子游戏的安妮忽然插话道：“据说维加斯那边还开了赌盘，赌《摇滚圣经》什么时候完结，一共会发行几部。罗杰，你说我们要不要去下注？” “你觉得维加斯的钱有那么好赚吗？” 罗杰随口吐槽道：“如果你想被什么【地狱天使党】之类的帮派追杀的话，我精神上支持你。” “算了，我还没开够派对，暂时还不想死。” 安妮似乎也知道自己刚才的想法不太靠谱，摇了摇头，又将注意力集中在电视机上，将手柄按的啪啪作响。 “其实维加斯的赌场没那么黑。” 胖子似乎有不同的意见，开口道：“杰西每年要在那边赢走几十万美元，这些年加起来也不是一个小数目了，也没出过什么问题。” 罗杰瞥了一眼胖子，道：“你觉得安妮要是去下注，会只赢几十万美元吗？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这种合法的赌场，必然不会做得太过分，只让客人输，不让人赢钱，那谁还敢去？ 但是几十万美元，和几千万美元，却是两个截然不同的概念。 罗杰可不会认为，那些赌场真的会像维加斯政.府宣传的那么“善良”。 “呃……” 胖子窒了一下，考虑片刻，点点头道：“你说的没错。” “不说那些没用的。” 罗杰岔开话题，说道：“关于下一场演出，我有个想法……” “先别说下一场演出了！” 安妮不知道什么时候结束了游戏，把手柄丢到一旁，举起右手，大声道：“我要吃西班牙海鲜饭！” ——意大利的两站演出结束后，乐队就来到了西班牙，如今正在西班牙的首都马德里。 “马德里可不是海边……” 罗杰吐槽了一句，不过却还是看向胖子，问道：“那中午就吃海鲜饭？这玩意好像挺有名的。” “我没意见。” 胖子一向是个随和的性子，很少反对罗杰和安妮两人提出的要求，嗯，工作中除外。 “所以我们现在是不是该叫向导过来？” 罗杰提议道。 “不要！” 安妮靠在沙发上，整个人半躺着，像是一条咸鱼：“叫酒店送来好了，我懒得出去！” “……” 罗杰无语了片刻，摇摇头，道：“你简直没救了。” “我这么努力赚钱，不就是为了可以过得咸鱼一点吗？！” 安妮却是很理直气壮。 你哪里努力了啊喂！ 还有你赚钱的动力不是开派对泡妞吗？ 让我吐槽两三个地方先！ 罗杰满口老槽不知从何吐起。 无奈地看了一眼胖子，对方同样是一脸拿安妮没办法的表情。 再看看安妮那副咸鱼翻不了身的样子，只好选择了妥协：“好吧，让酒店送上来。” …… 在欧洲，西班牙海鲜饭算是比较有名的食物之一，和意大利面、法式焗蜗牛齐名。 虽然马德里并不靠海，不过西班牙的领土本身也没有多大，距离海边并不算远。 以现在这个年代的交通水平，想要在马德里吃到新鲜的海鲜，根本不存在任何问题。 过了半个多小时，酒店的餐车就被推进了房间。 虾、鱿鱼、螃蟹、还有好几种贝类，整整齐齐地码在一起，再加上蒜蓉的香味，看上去非常的有食欲。 然而…… 胖子只吃了一小口，就涨红了脸：“这个辣味是怎么回事？！海鲜配辣椒？这什么见鬼的吃法？” 看起来，某人对辣椒的抵抗能力依然没有多大的长进…… “我觉得还挺好吃的。” 罗杰倒是很喜欢这种风味。 海鲜饭本身的咸鲜，再加上那一股香辣味道，让人很有食欲。 还有一股很微弱的甜味，罗杰吃不出甜味的来源，应该是某种调味料，很好地中和了那股辛辣。 “怎么样，吃得惯吗？”罗杰吃了几口，对身旁的艾琳问道。 在安妮提议要吃饭的时候，罗杰就将在房间里休息的艾琳叫了过来。 “适合你的口味。” 艾琳没有正面回答，却是没有停下动作，小口地吃着，动作很是优雅。 “确实比意大利那边的甜食更合胃口。” 罗杰点点头，之前在意大利的几天，几乎顿顿都是甜的。 就算是以咸奶酪为主料的食物，都带有一股浓郁的甜味，让罗杰这个咸党很不适应。 不过胖子就正好相反，这家伙是个标准的甜党，在意大利的时候简直有种乐不思蜀的感觉。 反而是这顿海鲜饭，看胖子的表情，简直可以用痛苦来形容。 这顿饭也很好地将几人的口味区分了开来。 胖子根本没吃多少，一份海鲜饭剩下了一大半。 而罗杰和艾琳的餐盘里却是空空如也，全部吃下了肚子。 至于安妮……这家伙根本不在乎什么甜咸的问题，只要是美食，统统来者不拒。 “你们是不是要谈工作了？” 艾琳站起身，对罗杰说道：“我回房间去休息，不打扰你们谈正事。” “也好，我一会忙完就回去陪你。” 罗杰点点头，没有拒绝。 虽然说罗杰从来没有把艾琳当外人，但既然她自己有避嫌的想法，也没必要强行去改变什么。 “你们两个先聊着，我玩会游戏。” 安妮休息了一会，再次拿起游戏手柄，丢下一句：“有了决定记得告诉我一声。” …… “我觉得不能卖。” 胖子抹了抹嘴巴，点上一支烟，——这次是普通的香烟。 吸了几口，继续说道：“我们现在需要的，不是大笔的现金，而是长期稳定的收入。他们的出价确实很高，但我觉得出售《美国达人秀》，不是一个好的选择。” ——在几天之前，北美全国广播公司（nbc）发来了一份意向性的邀约，希望可以买下《美国达人秀》这档节目和它的完整版权。 如果仅仅只是如此，乐队根本不需要有任何的讨论，就会直接拒绝。 但让罗杰犹豫的地方在于，对方的开价很高。 二十亿美元，这绝对不是一个可以轻易忽略的数目。 哪怕这笔钱还需要乐队和大卫-劳伦斯分享，每家也可以分到十亿美元之多。 从长远来看，《美国达人秀》创造的价值肯定是要超过二十亿美元的，但以罗杰的估计，以十年为期，这档节目所能够创造的价值大约也就是三十亿美元上下。 这还是理想状态下的收入，实际数字肯定是要低于三十亿美元的。 如果考虑到通货膨胀、美元贬值等一系列因素，以二十亿美元出售，至少不会是一个亏本的买卖。 “但是如果有二十亿美元，我们可以做很多事情。” 罗杰说出了自己的想法：“我们可以大量的收购中小型唱片公司，尤其是海外的那些，借此搭建起我们自己的全球发行体系，摆脱对大厂牌的依赖性。” 要搭建起一套完善的、高效率的全球发行体系，二十亿美元也就只够个零头。 但是有了这笔钱，最起码可以搭建出一个框架出来。 虽然乐队现在和华纳、环球的合作很愉快，但依赖别人，终究不是长久之道。 “但是我们没有合适的目标。而且，要搭建起全球发行体系，二十亿美元可不够！” 胖子提醒道：“还有，你不是一直说未来属于数字唱片吗？现在搭建全球发行体系，是不是太晚了点？” “资金的问题我有办法解决。” 罗杰准备脱手news.feed股份的事，胖子和安妮等人都知道，没必要细说。 倒是第二个理由…… 罗杰思考了片刻，开口道：“未来几年内，实体唱片产业估计会达到低谷。但是搭建全球发行体系绝对不会亏本，反而是一个抄底的最佳时机。再过上十几年，等数字唱片发展到一个高峰，反而会因为歌迷的怀旧、收藏等原因，让实体唱片的市场触底反弹。” 这些话并非是盲猜，而是罗杰前世真正发生的事情。 在2015到2019年，实体唱片市场在长达十几年的连续下跌后，终于出现了增长。 尤其是具备很高收藏价值的黑胶唱片，更是在翻倍地往上跳。 如果能趁未来几年，实体唱片产业触底的机会进行抄底，通过收购等方式建立起自己的全球发行体系，再花费几年的时间整合，正好可以赶上这一波“时代的浪潮”。 咳…… “我觉得，我们不该错过这个机会。” 第539章 烧钱的计划 《美国达人秀》的事没讨论出一个结果，另一笔巨额交易却是率先一步有了结果。 经过一个多月的谈判，劳伦斯家族同意斥资百亿美元，吃进news.feed约百分之四十五的股权，不过这笔交易，将会分两次完成。 其中一次是在news.feed上市之前，第二次则是在上市之后，原始股解禁期限过去，再完成剩下的交易。 根据《北美1933年证券法》的规定，一家公司的原始股在上市后，有六个月到三年不等的锁定期，期间不得进行任何股权交易。 具体的时间，则是由持股人身份、上市公司类型等多方面因素综合确定。 大多数情况下，非官员、受控人员、外籍投资者等等，原始股解禁的时间通常为最低的六个月，并且每位股东的锁定期会分别计算（比如说有的六个月有的三年）。 其它股东姑且不谈，罗杰手中的原始股，锁定期就是最低的六个月。 依照罗杰和劳伦斯家族的协议，对方将会全额吃进罗杰手中的股票，其中三分之一会在上市前完成交易，价格以最终确定的上市挂牌价为准。 另外的三分之二，则在锁定期结束，原始股完成解禁之后售出，价格同样依照当时的市场价决定。 这项谈判完成，意味着罗杰在未来的一年之内，就会有一笔巨额的资金入账，准确的数字大概是在十几亿美元到三十亿美元之间。 当然，万税之国的irs同样让人头痛，不过这可以说是一个幸福的烦恼。 “所以，你打算通过注资，增持你在乐队的股份份额？” 胖子听罗杰说了一大堆废话之后，终于捕捉到了重点。 “不一定非要是乐队，单纯只注资mad唱片也是可以的，具体还是要看你们两个的想法。” 罗杰想了想，又说道：“当然，如果你们两个都反对，那就当我什么都没说过。” 这笔通过出售news.feed股权所获得的收入，罗杰的计划，是注资到乐队，或者mad唱片中，以使其加快发展的速度。 但注资就涉及到股权的变动，以及三人之间权利构架的重新平衡。 虽然对乐队、对mad唱片来说，有更多的资金肯定是一件好事，但对胖子和安妮两人，却是未必。 毕竟罗杰本身就占据着百分之五十的投票权，如果再增加，不论增加多少，哪怕只是百分之零点零一，也会完全打破乐队内话语权的平衡。 按照大多数国家，包括北美的公司法，假设两方股东对公司的控股权分别是51%和49%，那么持股51%的那一方，几乎什么事都可以单方面决定，最多在股东大会上走一下形式，不会改变任何的结果。 而持股49%的那一方，却几乎无法对任何决策产生影响。 简而言之，只要同意接受这笔资金，至少在mad唱片内的大部分事情，可以说就是罗杰一个人说了算。 当然，依照公司法的规定，有些特定的重要事项，必须取得三分之二以上股东的同意，即百分之六十七的赞同票。 无论罗杰再怎么注资，持股的比例也不会超过这个数字，握有超过百分之三十四的股权，至少胖子和安妮在立场一致的情况下，罗杰也不能太过于乱来。 “这不仅仅只是钱的问题。” 胖子没有隐瞒自己的想法，认真地说道：“我需要时间考虑清楚，才能给你答复。” “不用急，我现在就是有这么个想法。” 罗杰摆了摆手，却是再次强调了一下自己的计划：“到明年这个时候，我至少能拿出十几亿美元出来。如果再加上出售《美国达人秀》得到的资金，这就是二十多亿美元，完全足够支持我们搞点大动作出来。” 乐队的未来姑且不谈，一支乐队的发展，本身也不需要太多的资金。 至少不会需要几十亿美元这么多。 这笔资金，更多的还是为mad唱片所准备的。 一家商业公司想要发展，最缺的永远不是其它任何东西，而是资金。 纵观唱片业的历史，无论是早期的rca唱片，后来的宝丽金、百代emi，亦或是现在的环球、索尼-bmg，都是拿钱硬生生砸出来的市场份额。 单纯的砸钱或许效果不会太好，但不砸钱，却是一定办不成大事。 这个道理，在任何一个商业领域，其实都是通用的。 关于mad唱片的未来，罗杰有两个计划，都是与未来的移动终端+数字唱片模式息息相关。 一是趁着实体唱片产业受到数字唱片大幅冲击的寒冬进行抄底，趁机以最小的代价，建立起自己的全球发行体系。 至于第二个计划，则是扩张mad唱片的版权库。 版权库的价值现在已经算是很高了，但却仍然没有达到顶点。 在未来的移动智能终端，也就是智能手机大规模普及开来，数字唱片由pc端大规模转向移动端的这波浪潮中，谁掌握了最多的版权，谁和渠道商的谈判资本就更多。 为什么现在的四大，会在几年之后变成三大？ 一方面是百代emi自身的经营不善，资金链长期处于超负荷运转状态，最终在资金上出现了巨大的问题。 另一方面，和其它三大比起来，百代emi的版权库本身就要小得多，还因为资金的问题出售了一大批版权（2011年卖给索尼），从而失去了在数字唱片时代，与各大音乐平台谈判的筹码。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 最终，实在经营不下去的百代emi，不得不将仅剩的唱片部门卖给了环球，彻底终结四大巨头的时代。 …… 无论是建立全球发行体系，还是要将mad唱片不足一万首的音乐版权，扩充到数十万首，乃至于百万级别，都需要巨额的资金注入。 前者姑且不谈，后者，正如前世的索尼一样，罗杰已经将目光盯准了百代。 虽然现在的百代唱片还顶着四大唱片业巨头知名，但业内的人都看得出来，这家公司的资金链早已出现了巨大的问题，随时都有可能支撑不下去。 到了那个时候，谁有更多的现金，谁就有资本参与到这一场瓜分盛宴之中去。 百代唱片手中高达125万首歌曲的音乐版权，绝对是一块巨大的肥肉。 （注：索尼收购百代的版权部门之后，当年的报表中有一项，音乐版权数量从75万首提升至200万首。同年里索尼没有其它大手笔的收购案例，按照这个资料，百代的版权数量是125万首没错。） 可能这125万首歌曲之中，并没有那些版权价值高得吓人的作品。 整体价值，大约也就是和得自【索尼atv音乐版权管理公司】的那几千首歌相当，甚至还略有不如。 毕竟后者的几千首歌全部都是流行度很高的精品，而百代手中的那些…… 值钱的都被卖完了，剩下的都是些不值钱的玩意，只是数量看上去吓人而已。 但很多时候，尤其是在与渠道商进行谈判的时候，单纯的数量，往往比质量更有用。 “我手里有一万多首很火的歌”和“我手里有一百多万首歌”，这两句话，哪一个在谈判中的分量更重，这是根本不需要考虑的问题。 哪怕，这一百多万首歌可能还没有前者的一万多首歌值钱…… 罗杰不记得前世索尼收购百代版权部门花了多少钱，但可以确定的是，这不会是一个特别高的数字。 因为在2011到2013年，几家公司瓜分百代的过程中，完整的百代唱片，总共也只卖出了不到五十亿美元。 从价值数百亿，到五十亿贱卖，可以说，百代唱片，就是一个无法适应市场转变的反面典型。 …… 罗杰或许不是什么商业上的天才。 事实上，在商业这一块，罗杰确实算不上擅长，所以对mad唱片，对乐队其它的一些产业，最多只是给出一个发展的方向，具体的工作都是完全放手，交给卢西恩-格兰奇等人去做。 但有着未来十多年的眼光，罗杰至少可以保证，mad唱片不会走进明显错误的发展方向上去。 这，其实已经是非常大的优势了。 “所以，你这么拼命的往上爬，到底是为什么呢？” 艾琳显得很不解。 在女孩看来，罗杰的成就已经算是很高了。 北美是一个阶层固化严重的国度，白手起家，拥有几十亿美元的身家，做到罗杰这种程度，可以说是已经触摸到了天花板，几乎不可能再更进一步。 哪怕是那些商业天才，想要做到这一点，往往也要花费一生的精力。 而罗杰，仅仅只用了短短的几年时间。 就算明星这个职业，天然带有“速成”的属性，这也太快了点。 但看上去，罗杰似乎仍然远远不满足于此，依然试图拼命抓住每一个机会，扩大乐队在唱片业内的版图。 “大概是因为缺乏安全感吧。” 罗杰摇了摇头，说道：“只赚钱，很容易。但是想要守住财富，却很难。” 在北美，只有钱，是没有用的。 小富即安的程度倒也还好，但若是拥有的财富太多，却没有与之匹配的势力和地位，手中的财富越多，反而只是待宰的羔羊罢了。 事实上，这种事倒是不分国界，全球都一个鸟样子。 单纯的赚钱，罗杰确实不怎么在意。 好歹也是个重生者，赚钱这种事，随便开开挂也就不缺钱花了。 反而是足以守护自己财富的地位，才是罗杰一直以来所追求的。 至少，也要富得心安才行。 艾琳忍不住吐槽：“也只有你才觉得赚钱容易吧……一张专辑赚好几亿，随便投资个公司，股票都能翻几千倍，我怎么就遇不到这样的好事？” news.feed的投资，罗杰前前后后花进去了大概几千万美元，现在价值十几亿。 按照增值的倍率来算，说千倍，还是有些夸张了，但几百倍肯定是有的。 “你不是也有一些原始股吗？而且还没花钱。” 罗杰揉了揉女孩的脑袋：“艾琳现在也是个小富婆，别这么一副嫉妒的口气。” 艾琳曾经得到过news.feed百分之一的原始股，大约就是在爱德华多辞去哥伦比亚大学教授职位，全心全意经营这家公司的时候，为艾琳等一批实习转正的学生发下的奖励性股份。 虽然后来又经过了几轮稀释，但这几年来，艾琳也经常性地依靠着公司内部的员工激励机制，用自己的收入和存款，认购一些优先股，手中股份的份额实际稀释的比例倒是不多。 按照资产算下来，艾琳也是有着几千万美元的身家的。 哪怕是在富人遍地走的北美，也可以说是进入了有钱人的行列。 虽然还是买不起鹏城的一套房…… 咳咳。。 “我还以为能距离你近一点呢。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 艾琳一副幽怨的样子，看着罗杰：“但是拼命了这么久，反而和你的距离越来越远了。” “有吗？” 罗杰假装没听懂，将艾琳拉进了怀里：“我们现在明明是零距离。” “你知道我说的是什么意思！” 艾琳不满地说了一句，却是反手抱住罗杰的腰，像一只黏人的小猫一样，往罗杰怀里蹭了蹭：“还有几天我的假期就结束了，要回旧金山了。” ——艾琳只有四十多天的假期，这还是算上了将近一个月的“出差时间”。 反正只要完成了工作任务，剩下的时间做点私事，享受一下假期什么的，根本不会有人认真去计较。 算算时间，四十多天时间，确实也没剩下多少了。 “你可以晚一个月回去的。” 罗杰笑了起来：“至少参加完我们的巡回演出。” “扣了工资你给我赔吗？！” 艾琳的眉毛都竖了起来：“要是被辞退了，你给我找一份这么好的工作吗？！” “好呀。” 罗杰立刻答应了下来。 “别闹。” 艾琳在罗杰肩膀上轻轻锤了一下：“这周末的演出结束我就回去。” “没闹。” 罗杰却是抓住了艾琳的小手，认真地说道：“我帮你请过假了，一直到五月底。” 好歹帮了那些股东这么大一个忙，替艾琳请个假什么的，只是小事。 一个电话就能搞定。 “嗯？！” 艾琳楞了一下，才反应过来，气呼呼地说道：“你凭什么帮我做决定！” “凭我是你男人。” 罗杰决定用“老办法”解决某个炸毛的女孩，直接将艾琳抱到了床上。 “你……混蛋，住手！” 第540章 玩一把大的 在欧洲巡演结束之后，乐队很快便发行了以这次巡演为主题的纪录片dvd和live专辑。 但纪录片的开场，却不是规模最大的，观众数量超过十万人的三场演出中的任何一场，反而是一场观众数量只有六万多人的露天演出。 画面亮起，罗杰以一个慵懒的姿势，坐在镜头中央的沙发上，缓缓开口。 “对于我来说，摇滚乐就像是我呼吸的空气，是血管里流淌，维持生命的血液。如果离开摇滚乐的话，我不知道自己会做什么，我为自己有这样一份工作而感到骄傲。” …… 大约半分钟左右的开场白过后，字幕闪过。 mad唱片出品。 【darkness】乐队。 罗杰-克里斯蒂安。 安妮-克拉克。 理查森-埃尔文德斯。 米尔顿-凯恩斯国家体育场（伦敦）。 【《无名专辑》tour】 …… 镜头再次变换，从高空俯视，远处是夕阳和旷野，下方，则是密密麻麻的人群。 数以万计的歌迷，聚集在伦敦郊区。 事实上，这里虽然有“国家体育场”的名头，但实际上却是伦敦一支球队，温布尔登队的训练场。 至于真正的米尔顿-凯恩斯国家体育场，在这座训练场的隔壁。 选择训练场，而不是专业体育场的原因很简单，露天的环境，更适合营造这场演出的氛围。 也能容纳更多的观众。 还有一个不能宣之于口的理由——在罗杰的前世，最遗憾的一次，因为高考而无法到现场参加的演唱会，就是在这座训练场举办。 事实上，在纪录片的开场独白中，罗杰就借鉴了比利-乔-阿姆斯特朗在【圣经里的子弹（bullet.in.a.bible）】全球巡演纪录片中的开场白。 某种程度上而言，也算是弥补一下前世的遗憾吧。 …… 时间回到四月中旬，演出当天。 罗杰站在舞台中央，双手叉腰，一副“可把我牛哔坏了”的样子。 不需要任何语言和动作，只是摆了这么一个pose，便引起了粉丝们的一阵欢呼和尖叫。 随着巡演进程的推进，过去的几年里，一张张专辑，所积累下来的无数粉丝，随着这一次的巡回演出，乐队在欧洲的影响力，迎来了一个高速增长的爆发期。 仅仅只是走过了半程，与巡演刚开始的时候相比，粉丝们的热情程度，就有了极为明显的提升。 安妮似乎有些看不下去，手指在琴弦上快速扫动了几下，打断了罗杰的装哔。 罗杰无奈地看了安妮一样，转过头，“啊呸”，吐了一口痰。 紧接着，便在密集的鼓点声中，开始放声高歌： “everybody''s.got.their.problems 每个人都有他们的问题， everybody.says.the.same.things.to.you 每个人都对你说同样的事。 it''s.just.a.matter.how.you.solve.them 这只是你如何应付他们的问题， and.knowing.how.to.change.the.things.you''ve.been.through 并且得知道如何改变你所面对的这些事， i.feel.i''vee.to.realize 我感到我已经开始了解……” 因为乐队出专辑速度太快的缘故，那些比较早的专辑，除了少数几首特别受欢迎的单曲以外，其它的歌乐队已经很少再在演出现场去唱。 毕竟，大多数的情况下，巡回演出的目的，多多少少都带有一定的宣传新专辑的因素。 自然而然地，在设计歌单的时候，就要主要考虑新专辑，或者最起码是最近一两年内发行的专辑。 再加上一些特别受欢迎的“老歌”，也属于是逢演必唱的类型，这两者加起来，留给其它歌曲的空间就小了许多。 不过，完全不唱，也不是回事。 除了在二十世纪娱乐期间，那几张为了应付合约而发行的凑数专辑以外，乐队还是会时不时地抽出几首发行较早的“老歌”出来，在演出现场稍做一些小的调整，带给歌迷一些新鲜感。 当然了，这首《地狱之歌（hell.song）》开头的那个“啊呸”，纯粹是罗杰出于某种恶趣味，而重新加上去的。 ——在罗杰的乐队的版本中，这首歌并没有原唱sum.41乐队版本玩出来的这个梗。 但和过去的绝大多数恶趣味一样，罗杰只能憋在心里偷笑，没法拿出来和任何人去分享。 …… “每当你进行演出，你并不仅仅只是唱一唱那些歌就结束。当你唱一首歌的时候，你也与它融为一体。并且当你看到所有人因为你的歌而受到感染时，那是一种无与伦比的成就感和幸福。” ——罗杰-克里斯蒂安。 ——【《无名专辑》tour】纪录片。 …… 演出过半，天色已经完全黑了下来。 罗杰站在舞台最前端，清唱着： “nobody.likes.you. 没有人喜欢你， everyone.left.you 每个人都离开了你。 they''re.all.out.without.you. 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 他们都离你而去了， havin''.fun 好好享受吧。” 胖子像是在搞怪一样，将手中的鼓棒当成交响乐团的指挥棒，轻轻地挥动着。 在罗杰唱出最后一个单词的时候，胖子将鼓棒虚划过脖子，做了一个停止的动作。 在搞笑担当引起的一片喧闹声中，罗杰拨动了几下琴弦，大声道：“这首歌的名字，叫做《九月结束时请唤醒我（wake.me.up.when.september.ends）》！” “summer.hase.and.passed 夏日到来，复又离去， the.innocent.can.neverst 天真岁月岂能永驻。 wake.me.up.when.september.ends 九月结束时，请唤醒我……” ……………… “所以，这首歌你打算怎么做？发行单曲？还是再发一张专辑？” 演出结束后，安妮拉着罗杰，讨论起这次演出中出现的“新歌”。 说到一半，安妮突然想起了什么，问道：“我们好像很久没有出朋克专辑了吧？” 罗杰回忆了一下，有些不确定地说道：“也没有多久，如果我没记错的话，才两年而已。” 其实，如果完全照搬前世的专辑，这首歌，应该是与《朋克圣经：郊区的耶稣》一起发行的。 只不过，由于《美国白痴》专辑中有两首核心单曲，因为不可描述的神兽力量，罗杰不敢拿出来。 缺少了这两首歌的串联，《一觉睡到国庆节》……啊呸，《九月结束时请唤醒我》，和《郊区的耶稣》中的其它几首歌就显得有些不协调。 《美国白痴》一专中的其它几首歌，也是差不多类似的道理。 因此，罗杰干脆就没有拿出来。 反正，半张《美国白痴》，长度已经足够支撑起一张完整的专辑，而且足够出色。 但，这毕竟是罗杰自己特别喜欢的作品，一直憋着不拿出来，总觉得有些不甘心。 憋了几年，终于是在这次的巡演上放了出来。 “发行的话，我比较倾向于数字单曲，或者再加上一两首歌，组成一张迷你专辑。” 罗杰挠着头想了想，《美国白痴（american.idiot）》和《神圣的日子（holiday）》这两首歌，尤其是后者，肯定是不能碰。 不过《21声礼炮（21.guns）》倒是问题不大，这首歌倒是没有太多“神兽”的地方，不用担心那些有的没的。 再加上一两首其它朋克乐队的经典，凑一张没有所谓“主题”的迷你专辑，勉强也能应付应付。 “我觉得发一首数字单曲就够了，迷你专辑的话……虽然录制起来花不了多少时间，不过我们未来几个月的工作已经排得很紧张了。” 胖子提醒道：“巡演要到五月底才结束，休假到七月份，然后下半年还要完成《民谣圣经》的制作和宣发，明年又有一堆新的计划，工作量方面，最好不要再增加太多。” “嗯，我也是这么想的。” 罗杰下意识地点头，突然反应过来，好像有什么不对？ 平时乐队里，不都是胖子主动要求工作，安妮各种偷懒推脱吗？ 今天怎么回事？ 俩人完全反过来了？ 看了看胖子，又看了看安妮，罗杰一脸懵逼。 “别动！” 安妮突然使出单身三十年的手速，拿出手机，对着罗杰拍了一张照片：“哈哈哈，这个表情太有意思了！必须得保存下来！” 罗杰：“……” 我是谁？我在哪？我要干什么？ 却见安妮抓拍完罗杰的表情之后，冲着胖子一伸手，“你输了，拿钱来！” 胖子一脸郁闷地掏出钱包，抽出几张美元，塞进安妮的手里，嘴里还嘀嘀咕咕不知道说了些什么。 就算罗杰反应再怎么慢，这会也明白过来了。 这俩家伙，在拿自己打赌！ 这能忍？ 绝对不能啊！ 砰！ 罗杰一巴掌拍在桌子上，站了起来。 安妮吓了一跳，小心翼翼地问道：“你……你要干啥？” “拿钱来！”罗杰理直气壮地道：“这钱我也有份，见面分一半！” 安妮：“……” 胖子：“……” 互相闹了一阵之后，三人总算又恢复了正常。 重新坐好，谈论起乐队接下来的计划。 “《民谣圣经》的歌单我已经准备好了，回头让惠特尼发到你们的邮箱，等巡演结束以后吧，度假的时候抽空练练。” 罗杰想了想，继续道：“这张专辑我们不用太赶进度，今年之内完成发行就可以。不过，我们明年的计划还没有定下来，你们有没有什么想法？” “乐队这边的话，无非就是新专辑或者巡回演出。” 提到新的工作计划，胖子有些犹豫着说道：“巡演的话，不论是北美还是欧洲，都不太适合很快开始一次新的巡演。只能考虑亚洲或者南美，这两块市场我们都很陌生，我不推荐这么快涉足。” “至于专辑……如果你有合适的作品，我们可以考虑在明年的上半年左右，录制一张新的专辑。如果没有的话，可以拖到下半年或者2008年再做。” “至于其它的……也没什么太适合我们的工作可以选。像其它小明星那样，到处参加综艺节目什么的，我觉得对我们来说太掉价了，完全不值。” 胖子所说的“掉价”，是单纯从收入层面上来讲的。 对于很多明星而言，收入的组成相当复杂，出专辑、举办巡演、广告代言，乃至于客串一些综艺节目甚至是电影、电视剧，都是收入的重要组成部分。 而对于乐队来说，收入全靠两项，一个是专辑，一个是包括mad唱片、《美国达人秀》在内的各个投资项目。 就连巡回演出，为的也不是赚钱，而是为了提升粉丝的黏度，以及乐队的影响力。 至于其它的节目客串，广告代言什么的，基本上都不会被列入考虑范围之中。 原因无他，那点小钱，乐队根本看不上。 比如说去比较热门的综艺节目里客串一把，能有个一两百万美元，已经算是相当高的收入了。 大部分节目给出的出场费都在几十万美元上下，但往往要为此付出几周，甚至一两个月的时间去做准备。 一两个月，乐队少说也能赚到上千万美元，何必为了区区几十万，一两百万美元，去浪费那么多的时间和精力？ 至于说曝光度、影响力方面的价值…… 乐队走的又不是青春偶像路线，受众基本上没有多少重合度，也就没有讨论的意义。 听了胖子的意见，又看了看安妮，后者显然不打算参与到这次讨论当中。 果然，在打赌结束之后，恢复了“正经”的安妮，还是那个熟悉的味道，还是那个熟悉的懒货…… 无奈地摇了摇头，罗杰考虑了一会，对胖子说道：“欧洲巡演确实不能太早启动第二次，不过北美的巡演，我觉得还是可以列入考虑范围的。” “至于新专辑……只要你们觉得有必要，我随时都可以拿出足够一张专辑的新歌。” “问题是，我们先举办巡演，还是先出专辑？” “如果出专辑，要出什么类型的？” 几个问题让胖子有些茫然，不知道该先回答哪一个。 整理了好一会，胖子才开口问道：“我一直没问过你，《摇滚圣经》系列，在你的计划里一共有多少部？” 《摇滚圣经》有多少部？ 罗杰一愣，自己还真没考虑过这个问题。 犹豫了一阵，有些不确定地开口道：“十几部吧，大概……新专辑方面，暂时不用考虑《摇滚圣经》的新作，我暂时没有这方面的灵感。《民谣圣经》结束之后，这个系列我们应该暂停一到两年。” “不是《摇滚圣经》新作的话……新专辑的可选范围就很多了啊。” 胖子摸了摸下巴，一副很纠结的样子。 “我有个提议！” 安妮突然插话道：“我们来玩一把大的，怎么样？！” 第541章 搞大事? “玩次大的？” 罗杰疑惑地看向安妮，问道：“你有什么好的想法？” 安妮没有正面回答罗杰的问题，反而是反问道：“你们知道，有史以来观众最多的演唱会现场，是哪一次吗？” “1969年的伍德斯托克摇滚音乐节。” 开口的是胖子：“据说当时有超过五十万名歌迷抵达现场，狂欢持续了整整三天。” 这个世界，没有1991年的莫斯科摇滚音乐节，更加没有2006年滚石乐队在里约热内卢海滩上举行的免费演出。 1969年的伍德斯托克，就是观众数量最多的一次音乐盛会了。 “你说，我们破掉这个记录怎么样？” 安妮兴致勃勃地说道：“干掉这个记录，我们的名字会留在流行音乐的历史上，就算再过一百年，也会有人记得我们。” 罗杰忍不住吐槽道：“这个记录要是这么容易破掉，也不会保持了三十多年……” 谁都知道，破掉演出现场观众人数的记录，会是一个巨大的荣耀。 但问题是，这种记录哪有那么好破掉的？ 五十万人？ 光是场地和其它一大堆乱七八糟的琐事，就足以让人发疯。 更不要说，还要具备能够吸引数十万人前来现场的号召力。 无论是1969年的伍德斯托克，还是1991年的莫斯科，哪一次不是集合了众多当时最为顶尖的摇滚乐队？ 单凭一个歌手，一支乐队，根本不可能做到！ 慢着…… 前世的滚石是怎么做到的来着？ 罗杰正在思考着这个问题，就听安妮说道：“我早就想过了，传统的演唱会模式当然不可能，但是我有一个绝招！” 某人站起来，双手叉腰，一字一顿地说道：“我！们！不！收！门！票！！完！全！免！费！！” 免费！ 这正是滚石乐队，在里约热内卢，创下单人（乐队）演唱会观众人数记录的制胜法宝。 当然，滚石乐队自身的号召力和影响力，同样也是决定性的因素之一。 但如果不是“免费”这件武器，绝无可能取得如此惊人的成绩。 但，滚石乐队那次惊人的记录，是建立在他们四十多年的积累之下。 长达四十多年的时间里，天知道滚石乐队积累下了多少粉丝。 现在的罗杰三人，要单纯比人气，比流行度，大体上可以和巅峰时期的滚石相媲美。 就算不如，也不会有太过明显的差距。 但要说粉丝的忠诚度，亦或是“情怀”，那就差得太多了。 “我们能做到吗？” 罗杰忍不住在心里问着自己。 不说像滚石乐队那样，一场演出吸引七位数的歌迷来到现场。 就是破掉伍德斯托克音乐节，五十万人的记录，也绝对不是那么容易的。 “如果是免费演出的话……” 胖子的语气有些不确定：“再加上你上次提过的那个计划，也许，我们真的能做到。但这需要一大笔钱，仅仅一场演出，我们可能就要花出去几千万美元！” 普通的演出当然不可能要得了这么高昂的成本，哪怕是足以容纳五十万、一百万观众的超级秀，也同样花不了几千万美元。 但若是在“数十万人”这个规模之上，再加上罗杰去年所提出的【狂暴之路】计划。 几千万美元，或许都不一定够烧的。 【狂暴之路】本身就是一个很烧钱的计划。 再加上，还需要寻找一处可以容纳数十万乃至上百万观众的场地，以及基于这个观众人数之下，设备、人员，乃至于消防、安保等乱七八糟的开支。 这些都会导致演出的成本大幅度的攀升，提高到一个大多数明星根本不能，或是不愿意承受的数字上去。 为什么，在所有的顶尖歌手和乐队中，只有滚石才进行过大规模的免费演出？（慈善义演不算） 因为相较于高昂的成本，演出本身所带来的收益，根本不可能有利可图。 亏本的生意，并不是所有人都愿意去做的。 罗杰能看出来，胖子多少也有些不太情愿。 不过以乐队的赚钱能力，哪怕在一次演出中扔进去几千万美元，也不是完全不能接受的事情。 尤其是，这场演出，很有可能让乐队的名字永远地留在流行乐坛的历史上。 名和利，如果在损失其一的情况下，在另一方面有所补偿，大多数人都是愿意接受这样的“交易”。 “我叫汉克过来一趟，问问他准备的怎么样了。”罗杰拨通汉克的电话，吩咐了几句。 【狂暴之路】计划提出到现在，已经过去了一年有余。 但这个计划非常的复杂，当时汉克和他的团队表示，至少需要两年的时间，才能克服种种技术上的困难，让这个计划得以实现。 安妮提出了要搞大事的想法，正好需要【狂暴之路】计划的配合，不管这个计划的研究进度如何，叫汉克过来，了解一下情况，总不会有坏处。 乐队刚刚抵达曼彻斯特，大部分团队成员都在酒店内休息，没有外出。 挂掉电话没过多久，门铃便是响了起来。 “抱歉休息的时候还把你叫来，我们刚刚谈到明年的计划，需要向你了解一下情况。” 罗杰打开酒柜，拿出几瓶啤酒回到沙发上，递给汉克一瓶，问道：“【狂暴之路】计划的进展怎么样？明年能不能完成？” “我不能说有百分之百的把握，目前还有两个技术上的难点，都是和‘战车舞台’有关的。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 汉克接过啤酒，喝了一口，继续说道：“这两个难题，有可能几天之内就能解决，但也有可能在这里卡上几个月，甚至一两年时间。如果你需要一个确切的完成期限的话，我要咨询过工程师的意见之后，才能给你答复。” 虽然说汉克是整个现场团队的总负责人，但涉及到具体技术上的细节，也只是了解一个大概，远不如那些专业的工程师。 至于罗杰三人，就更不懂这些技术上的玩意了。 别说让他们提什么意见，就连图纸，估计都是跟看天书一样。 “我们计划在明年举办一场大型的免费演唱会，尝试破掉伍德斯托克的记录。” 罗杰思考了片刻，继续道：“我希望到时会有六十万到一百万之间的歌迷到场，当然，这是建立在【狂暴之路】计划能够完成的前提下。” 汉克被吓了一跳，下意识地脱口而出，打断了罗杰的话：“一百万？！” “这是我期望的数字。” 罗杰点点头，继续道：“假设【狂暴之路】计划可以按期完成，你认为有可能实现吗？” “我不会说可以或者不可以，这样的答案不够严谨。” 汉克思考了片刻，说道：“如果以百万观众为目标，我们需要解决的问题很多。这里边有技术上的，也有资金方面的，更有其它一些乱七八糟的细节。” “比如说，我们首先要确定演出的选址。如果我没猜错的话，你们是打算以【狂暴之路】在视觉上的震撼效果，以及免收门票的诱惑，吸引歌迷到场？” 罗杰点点头，道：“对，我们是这么想的。” “前者的话……可以找好莱坞的特效公司，做一支预告片。但我不认为这会有太好的效果，歌迷们在亲眼看到一场秀之前，尤其是这种颠覆性的表演，他们不会相信你们能让全世界都感到震撼。” 汉克犹豫了一会，继续道：“至于免收门票这个诱惑，只对看不起演唱会的穷人有足够的吸引力，在北美的效果也未必会好。我认为南美洲是更加合适的选择，南美的平民阶层普遍很贫穷，免费这两个字对他们有天然的吸引力，而且在全球所有的贫困地区中，南美的摇滚乐氛围是最好的，也是你们影响力最大的地盘。” 南美洲…… 罗杰脑海中，再次浮现出滚石的那次演出。 不得不承认的是，大多数摇滚氛围较好的地区，人们都是有钱有闲，或者至少不愁吃穿。 如说北欧国家，公民福利就是出了名的高，就算是一毛钱收入也没有，光靠政府救济，也不用为生计而发愁，甚至过得比一些经济落后的国家的中产阶级还要好。 而在贫困地区，普遍情况下，摇滚乐的流行程度很低。 唯一的例外，大概就是南美了。 哦，对了，北美的南部，例如墨西哥，或者墨西哥以南的几个小国，也可以算在其中。 从墨西哥以南，一直到整个南美，都可以算作是拉丁系国家。 拉丁人天生就喜欢音乐，喜欢摇滚和舞曲，而且他们的平民阶层很穷，这意味着“免费”两个字对拉丁人的吸引力很高。 再加上，南美的几个大国，人口密度都比较高，也就是人多。 想要吸引更多的当地歌迷，显然是人口密度越高越好。 想到这里，罗杰似乎已经渐渐明白，为什么滚石的那次演出，要选在里约热内卢。 “但是……” 罗杰仍然有些犹豫：“南美对我们来说是一个完全陌生的地方，我们从来没去过。” ——这里的“没去过”，是指没有因为工作的原因而前往南美。 事实上，三人都曾经在南美渡过假，只不过不是一起去的罢了。 “这个设想，本身就存在巨大的风险。” 汉克摊开手，说道：“保守估计，如果以【狂暴之路】计划为主题，布置一处足以容纳百万观众的演出地点，成本预计在六千万至八千万美元之间。如果同时还需要确保演出的高质量，则可能会突破一亿。” “从投资的角度出发，我不认为，这是一个明智的决定。” “这会让你们亏一大笔钱。” 汉克显然是在反对罗杰三人的构想。 原因也不难想象，汉克和他的团队，每一次现场演出的收入，都是和乐队的收入息息相关的。 乐队在演出中获得的收入越高，汉克和他的团队能够拿到的薪酬和奖金，也就越是丰厚。 而一场注定巨额亏损的演出…… 对于汉克而言，肯定是不如一场正常的、能够赚到钱的巡回要划算。 正所谓屁股决定脑袋。 虽然围绕着乐队建立起来的一个个团队，与乐队之间，都可以说是荣辱与共，利益密切相关。 但在他们提出建议的时候，往往会更多的考虑自己的利益是否收到了损失。 好在，乐队也仅仅只会是征求意见，而不会让那些团队成员来替乐队做决定。 “亏钱，我们不在乎。我只想知道，我们是否有机会打破伍德斯托克音乐节的记录，让我们的演出现场，观众人数远远超过五十万人。” 罗杰说到一半，见汉克还想说些什么，抢先开口道：“汉克，这样好了，你回去咨询一下工程师，给我一个【狂暴之路】计划的最迟完成期限。另外，关于我刚才说的计划，你做一份可行性论证报告给我。” 汉克的嘴唇动了动，沉默片刻，点点头，说道：“好，这次的巡演结束之前，我会给你明确的答复。” …… “他有私心。” 汉克离开后，胖子提醒道：“我觉得你不该让汉克来做这份报告。” “他是我们最擅长现场演出计划的人，别人的专业程度都要比汉克差不少。” 罗杰摇了摇头，说道：“私心这东西谁都有，只要在可控范围之内，不要影响到乐队的发展就行了。人都是安妮考验过的，应该不会有那种吃里扒外的家伙，回头我让西奥多盯着点吧。” “我说没问题，当然不会有问题。” 安妮骄傲地扬起头颅。 没过几秒，又是一脸八卦地凑上前：“哎，罗杰，你是不是也有私心啊？跟我说说你的小秘密呗！” “……” 罗杰无语：“你怎么这么八卦！我就这么点破事，你不是全都知道吗？” “但是还有很多我不知道的啊！” 安妮掰着手指头，开始数了起来：“比如说你写歌的速度明显不正常，那些歌都是哪来的？……” 罗杰听的冷汗都要下来了，连忙尝试转移话题：“别八卦了，已经快六点了，我们晚饭吃什么？” 第542章 三句话离不开派对 巡演进程过半，演出现场的门票，愈发地开始供不应求起来。 根据卡尔-瓦伦丁的反馈，有不少的歌迷，都提出了临时增加演出场次的要求。 然而让罗杰有些惊讶的是，当所有人一起讨论这件事的时候，除了卡尔-瓦伦丁投了弃权票以外，所有人都一致反对。 反对的理由五花八门，比如说安妮纯粹就是嫌麻烦，想偷懒。 但其他人的理由，大多比较正经。 “巡演场次增加，并不仅仅只是临时安排一场演出这么简单。” 汉克从“技术性”的角度，阐述着自己的观点：“这会涉及到方方面面的问题，比如说演出选址，这就需要与当地政.府和场馆所有方进行谈判。比如说门票销售，这又涉及到我们和票务公司之间的协议。再比如，我们如何在短时间内，让歌迷们知道这场临时增加的演出？这又涉及到宣传方面。而且我必须提醒你们一件事，你们的免签停留时间快到期了，如果需要延长巡演的时间，我建议你们最好提前办理相关的手续。” 胖子也赞同地说道：“如果临时增加巡演场次，会打乱我们的其它计划。我认为，这不是一个明智的选择。” 就连通过电话会议连线的西奥多，也提出了明确的反对。 “既然大家都反对，那就算了。” 罗杰也没有坚持自己的意见，歌迷们的需求确实值得重视，但汉克和胖子等人的说法确实没错。 贸然增加巡演的场次，不仅仅只是多那么一两场演出的问题，而是会衍生出一系列复杂的情况。 无论是从金钱收益，还是名声收益上来看，这都是一笔亏本的买卖。 明星这个职业，实际上就是把名气、粉丝，当做一种“一般等价物”，作为交易的筹码。 本质上还是做生意，只不过买卖的是自己的名气和粉丝罢了。 “下一个议题是什么来着？” 罗杰感觉自己最近的记忆力好像有些下降，心里想着是不是该多吃点火锅补补脑什么的。 “《福布斯》杂志希望对你们做一个专访。”通过视频电话远程连接的西奥多开口道：“他们打算在今年的福布斯排行榜上，针对明星收入这个榜单进行一次大的革新。” 在各大“富豪榜”一类的榜单中，《福布斯》统计的榜单算是相对来说比较权威的了，但准确度仍然不算多么的高。 财不露白这样的观点，可不仅仅只是存在于不可描述国度。 《福布斯》只能是根据一些公开的信息，譬如说上市公司的股东名单和股价，来大体推断出一个富豪的资产数字。 但这只是公开的部分，不公开的，除了富豪自己，谁也不知道有多少。 再加上诸如阿布扎比财团这样的石油土豪，可能他们自己都不知道自己有多少钱，《福布斯》更加不可能统计的出来。 还有许多股东名单不公开的非上市公司，例如某资产2.25万亿美元的投行…… 咳咳…… 如果说富豪榜的统计，只是有所疏漏，准确度还算靠谱的话，那么明星富豪榜和明星收入榜，这两大榜单，基本上和盲猜没有什么区别。 为什么？ 明星的很多收入，都是非公开的。 比如说一位电影明星，有时出于宣传需要，可能会公开他的片酬是2000万美元，但除了这2000万美元的基础片酬之外，其它的分成条款却不会对媒体提起。 广告代言、商业赞助等等，其它的收入也大抵如此。 公开出来的，只是一小部分，更多的却是非公开的数字。 《福布斯》又不是irs，根本不可能查得到每一个明星的所有收入细节。 当然，也有部分明星，会出于宣传考虑，或者是单纯的炫富心理，主动对《福布斯》公开自己的收入。 但问题是，《福布斯》也无法查证，明星自己曝光出来的收入数字是真是假，只能采取一个办法，只要看起来不是太离谱，管你是真是假，我都当真的去统计。 事实上，为了确保各项榜单的准确性，《福布斯》确实做了很多的工作，但收效却未必有多么的好。 并不是所有人都愿意将自己的财富显露在公众面前，尤其是那些底层人出身的明星，往往会走向两个极端，要么特别喜欢炫富，要么就拼命藏着掖着，生怕别人知道自己有钱。 “采访的主题是什么？” 罗杰有一种不太好的预感。 “《福布斯》希望你们能够披露乐队过去一年里的收入细节。” 这个要求很正常，答不答应姑且不谈，至少是在“合理”的范畴之内。 罗杰刚松了一口气，又听西奥多继续说道：“还有，他们希望你们能够披露唱片业明星的收入构成部分，以作为榜单统计的依据之一。” 罗杰：“……” 如果说前者还可以答应的话，后者，纯粹就是得罪人了。 至少会得罪那些有着“藏富”心理的明星们。 虽然这样的人不能算是大多数，但却也是一股不可忽视的力量。 看了看胖子和安妮，见两人一副“雨我无瓜”的样子，罗杰沉吟片刻，开口道：“我们可以公开乐队的部分收入，但是不会答应披露唱片业内的细节。” 有一个心理学上的小应用，在向人提出要求的时候，如果只提出一个要求，哪怕不算过分，往往也很有可能被拒绝。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但如果你先提出一个过分的要求，被拒绝了之后，再提出一个相对可以接受的要求，那么对方答应下来的概率就很大。 不知道《福布斯》是不是利用了这一点，但很显然，罗杰是踩中了这个坑。 “那么我就和他们沟通，确定采访的时间。” 西奥多低下头，翻看了一下乐队的日程表，提议道：“巡演结束之后，五月底到六月初，你们开始度假之前的几天里，找一个合适的时间怎么样？” 罗杰刚要答话，就听安妮插口道：“这种事让罗杰和胖子去就可以了吧？我打算巡演结束之后立刻开始度假。” 某人对工作上的事，能偷懒就偷懒，能躲就躲，这种事不是很正常的吗？ 罗杰和胖子两人，早都习惯了。 “就这样吧，我和瑞克去，或者我一个人也可以。” 罗杰还能说什么？搬出“乐队队长的威严”，狠狠地教训安妮吗？ 罗杰可不是胖子那种喜欢作死的性格，某人想偷懒就偷懒呗，正所谓能者多劳嘛。 任何人和安妮相处的久了，总能找到各种各样的理由来安慰自己。 “最后一件事。” 等到罗杰三人安静了下来，西奥多才再次开口，说道：“今年报税季的税务明细已经出来了，明细已经发到了你们的电子邮箱里，你们看过之后回复一下，如果没有问题，就让会计师按照这份报表去报税。” “我们总共要交多少钱的税？” 罗杰好奇地问了一句。 涉及到钱，尤其是大笔的资金，总是会让人忍不住去关心一下。 “乐队方面，在采取了各种避税措施的前提下，总计要缴税三千多万美元。” 西奥多带着羡慕的语气说道：“除此之外，根据合法避税减免的税款，你们还需要向会计师团队支付大约2700万美元的佣金。” 在万税之国，合法避税是一件很重要的事情。 避税的方法有很多种，适用的法案更是繁杂无比。 比如说消费减税，投资抵税，以及最重要的慈善减税等等。 别说一般的普通人了，就算是会计师，如果不是专精于避税的会计师，都会被这些复杂的规定搞得头痛无比。 为了确保能够尽可能地省钱，在会计师佣金这一块，是绝对不能省的。 乐队和会计师团队在避税方面的协议很简单，比如说乐队一年的收入，如果完全不采取任何避税措施，应该缴纳一亿美元的税款。 那么在会计师团队的运作之下，通过合法的避税手段，每省下来一美元的税款，就会向会计师团队按照一定的百分比，支付一笔佣金。 节省的税款越多，佣金自然也就越是丰厚。 哪怕是为了自己的收入，会计师团队也会想方设法，在法律允许的范畴之内，让乐队尽可能地少纳税。 虽然这笔开支不菲，但单单只是节省下来的税款，就数倍地赚了回来。 尤其是最近两三年，随着乐队收入的上涨，单单只是在避税方面的“收益”，每年就会高达数千万，甚至上亿美元之多。 当然，需要支付给会计师团队的佣金，同样也不是一个小数目。 这是必须花的钱，哪怕是最“抠门”的安妮，也不会在这笔开支上有任何的怨言。 …… 会议结束之后，安妮找上了罗杰。 “你为什么要答应公开我们的收入细节？” 安妮的语气不像是在抱怨，反而好像是在打听什么八卦消息一样。 “又不是全部收入，只公开一部分。” 罗杰也不是白痴，当然清楚乐队里有些不适合公开的东西：“比如说版权收入这一块，我就不会去提。” “你心里有数就好。” 胖子在一旁查看着邮件，似乎他的个人会计师，也同样发来了报税的明细清单。 看了一会，胖子突然抬起头，问道：“罗杰，安妮，你们俩今年的个人税款有多少？” “让我康康。” 罗杰打开笔记本电脑，翻了一阵，找到一封邮件点开，先略过前边复杂的报表，直接拉到最下方的汇总上，读出上边的数字：“677万美元。” 乐队去年没有进行大笔的分红，因而大部分税款都是算在乐队整体上。 个人纳税的部分，并不算多，主要来源于个人投资的收入。 罗杰个人投资的项目并不多，比较值钱的就一家news.feed，这类互联网公司的股价看起来惊人，但股东分红的数字却并不高。 因而，正常情况下，纳税的数字也不会太过离谱，甚至不需要太过在意避税的问题。 不过，到了明年，罗杰就要好好头痛一番自己避税的事情了。 股权交易，同样是会产生巨额税款的，以罗杰手中这批股票的价值，需要缴纳的税款绝对不是一个小数目。 哪怕是尽可能地采用各种避税的手段，最终需要缴纳的税款，也很有可能达到九位数。 “可能我这边最多了……” 胖子揉了揉太阳穴，语气中带着心疼：“去年我在股市上赚了些钱，光缴税就要将近两千万。法克，该死的irs！简直是一帮贪婪的吸血鬼！” 在北美，富人骂irs，简直是日常。 这个以抗税而起家的国度，税收之繁重，简直是生命不可承受之重。 骂归骂，要说逃税漏税，却是没几个人敢这么干。 毕竟，在全球四大战斗力最强的组织，俄罗斯反恐部队、墨西哥毒.贩、不可描述国度城管，以及北美国家税务局当中，irs的战斗力，可是妥妥地排在第一位。 有多少巨头毒.枭、黑帮教父、华尔街之狼，一个个无论是警方还是fbi，都拿他们没有任何办法的涉黑巨擘，都是因为逃税漏税，被irs给干趴下的。 作为一个善良、正直的合法公民，逃税漏税什么的，罗杰三人表示，我们绝对不干！ 咳咳…… “你赚的不少啊。光纳税就两千多万，你至少也赚了上亿美元吧？！” 听到胖子报出的数字，安妮惊叫一声，突然大声道：“胖子，你赚了这么多钱，要请客！” “请客？没问题啊。” 胖子倒是不介意请客不请客的，三人之间的关系，虽然没有说到不分彼此的程度，但请个客什么的，就算花钱多一点，也没人会觉得心疼。 想了想，提议道：“最近这段时间的伙食不太好，要不然，我请你们吃火锅？” “不行！火锅什么的太小气了，要请就请个大的！” 安妮双手叉腰，一副“可把我牛哔坏了”的样子，大声道：“开派对，最少找一百个美女来！金发，大凶，大长腿，颜值99分以上的那种！” “我就知道……” 罗杰心里嘀咕着。 某个人，永远都是这样，三句话离不开派对。 第543章 电影完成 越是往北走，气温就越低。 好在已经临近夏季，乐队的行程又没有深入北极圈内，倒也算不上寒冷，气温反而是让人感到十分的舒适，仿佛回到了有着温暖阳光的洛杉矶。 一个演出日结束，罗杰又是睡到了日上三竿，才不情不愿地从床上爬了起来。 这一次，乐队居住的地方，是一处靠山的度假村。 走出房间，却见安妮背着一个大大的旅行袋，不知要往哪里去。 “？？？” 罗杰看了看安妮身上厚厚的羽绒服，再低下头，看看自己的大裤衩和短袖衬衫，一脸懵逼。 这到底什么季节？ “你都快懒死了，睡到这时候才起来，我都不想等你了！” 安妮也看到了罗杰，立刻催促道：“快去换衣服，我们上山去滑雪。” 滑雪…… 罗杰似乎有些明白，为什么安妮要穿得这么保暖。 抬起头，看了看远处的山峰，山顶一片青绿，看不出什么有雪的迹象。 “那个……你是不是搞错了什么？” 罗杰忍不住提醒道：“这里是瑞典，不是瑞士……” 同样满脸无奈的胖子也跟了出来，嘴里还嚷嚷着：“我跟你说了多少次，瑞典没有夏季滑雪场！现在已经过了能滑雪的季节了！” 很多人都容易把瑞典和瑞士两个国家弄混。 瑞典是一个北欧国家，而瑞士，则是在欧洲的中部，位于德国、法国和意大利三个国家之间。 但更有趣的是，更靠近温暖南方的瑞士，反而是欧洲最有名的滑雪胜地，甚至于夏季也可以享受滑雪的乐趣。 而北方的瑞典，虽然冬季十分漫长，但却并没有夏季滑雪场存在。 当然，若是冬天来这里旅行，那么可以选择的滑雪场确实很多。 比如乐队所入住的这座度假村，最主要的收入来源，便是接待冬季前来滑雪的游客。 “？？？” 安妮一脸茫然，似乎完全没有意识到，自己搞了个大乌龙出来。 罗杰和胖子俩人劝说不动，只好把向导叫了过来，告诉安妮，这里的夏天真的没有滑雪的地方。 “……” 安妮的脸色突然涨红了起来，丢下背包，急匆匆地往房间的方向跑去。 …… “这家伙，总是这么神经大条。” 胖子摇了摇头，问道：“你怎么又睡到中午了？我们休息一阵，晚上还得赶路去下一座城市。” “春困，这是正常的生理现象！” 罗杰理直气壮地为自己找着理由：“而且昨天的演出，我是最累的那个，多睡一会怎么了？！” 前半句更像是玩笑，但后半句却是真的。 这一次的欧洲巡演，每一场之间的间隔要稍长一些，在八十多天的时间里，进行二十多场演出，平均下来，每四天多一点，就有一场演出。 比起之前的几次北美巡演，间隔平均在两三天，这次的行程确实是要轻松得多。 但即便如此，到了巡演的最后一段行程，罗杰仍然感觉到极端的疲惫。 每一场演出，都要消耗掉大量的体力，再加上持续不断的赶路和排练，短短三四天时间，根本恢复不过来。 不过罗杰倒也不至于因此而产生什么怨言或者懈怠的情绪，赚钱这种事，哪有不辛苦的？ 付出就必然有所回报，比起绝大多数的普通人来说，自己已经算是非常幸运的了。 巡演的行程已经接近了尾声，只差最后的两场演出，乐队就可以返回北美，开始自己的假期。 再怎么累，也就是再坚持上不到十天而已。 …… “早上北美那边有电话过来，那时候你在睡觉。” 胖子回忆了一下，貌似还是遗忘了某些细节，摇了摇头，继续道：“你找的那个什么杜邦导演，说《郊区的耶稣》电影已经制作完成了，想问你需不需要在送mpaa分级审核之前，先看一下样片。” 《郊区的耶稣》制作完成了？ 罗杰楞了一下。 这部电影从立项至今，已经耗费了大半年的时间。 罗杰确实很期待，杜邦……杜克-罗森伯格导演，会把它拍成什么样子。 话说，如果没记错的话，杜邦，好像是一个生产“反人类的邪恶小雨伞”的品牌吧？ 脸色古怪地看了一眼胖子，罗杰忍不住开口道：“是杜克，不是杜邦。” “好吧，杜克导演。” 胖子一脸无所谓地耸耸肩，问道：“你打算怎么做？让他直接送审，还是等我们回去看过样片再说？话说……那个家伙不会搞砸了吧？我们可是投资了几千万美元在这部影片上。” “没有几千万美元那么多，只花了一千多万。” 罗杰纠正了胖子的说法：“三千万美元的预算，其中有大约百分之六十，都会花在宣发上面。但如果成片效果不好，我们就要及时止损，这笔钱并不会真正地花出去。” 胖子想了想，点点头道：“一千多万，那还好，亏了也没什么太大的影响。” 在罗杰的影响下，如今的胖子，也颇有些拿钱不当钱的作风。 至少，在“小钱”上是如此。 几百万，一千万美元，花了就花了，没了就没了，连过问的兴趣都没有。 “……” 罗杰有些无语。 话题怎么就莫名其妙地偏到了杜克一定会搞砸这部电影上？ 自己明明还是很看好这家伙的来着。 想了想，罗杰问道：“他有没有说影片评级的目标是什么？pg-13吗？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ mpaa的评级并非是强制性质，但大多数的院线，都会拒绝播放没有mpaa评级的影片。 因而，也就慢慢变成了一种另类的“强制”。 mpaa评级有着非常严格的标准，但就和奥斯卡奖项的评选一样，同样会受到评审委员会个人偏好的影响。 但大体上来讲，公正性还是能够得到大部分人认可的，否则也不会成为一个行业中“行规”一般的存在。 mpaa的分级，对影片的票房同样存在着巨大的影响，每一家片商都会竭力为自己的影片争取一个更加宽松的分级。 一个最简单的例子，一部nc-17（17岁以下禁止观看）分级的影片，和一部适合全年龄段观看的g级影片，潜在观众上就有数倍以上的差距，这怎么比？ 以《郊区的耶稣》这部影片的题材，适合13岁以下儿童观看的g级和pg级，罗杰根本不敢去想。 pg-13级，即特别辅导级，“建议”13岁以上人群观看。 这个级别，大约就是《郊区的耶稣》理论上能够争取的最好分级了。 “pg-13应该不太可能。” 胖子对好莱坞的了解，明显要超出罗杰：“《郊区的耶稣》里边有很多不适合儿童观看的情节，比如吸.毒、sex镜头等等。而且还有大量的f开头的单词。我认为，比较靠谱的目标是r级。” 这种主要背景在贫民区的影片，想要不涉及到毒.品、性，以及街头暴力这些元素，基本上是不可能的。 而且北美的底层人平时都是什么样子？ 三句话不离f-word，已经算是“文明人”了，绝大多数人，一句话里边能蹦出三个以上的“法克”！ 在mpaa分级制度中就有这么一条，“大量脏话（特指f词）”属于r级或以上的门槛。 事实上，在现在这个年代还算好的。 如果按照罗杰重生之前那几年的分级标准，一部pg-13级的影片中，最多只允许出现一次f词。 只要有两句“法克”，无论是否有其它不适合儿童观看的镜头，一律会被丢进r级的分类中去。 罗杰记得，似乎有一部投资很大的暑期档爆米花电影，就是因为这一原因，被分为了r级。 片方不得不重新对影片进行剪辑，去除了所有含有f词的镜头，才终于得到了pg-13的评级。 “其实r级对我们来说已经够了。” 看到罗杰的脸色不太对劲，胖子开口劝慰道：“《郊区的耶稣》，这部电影的受众本来就不是那些还在上小学的孩子们，这是拍给成年人看的电影。 而且影片的投资不高，我们不需要得到太高的票房，就可以回本。况且，你也说过，只要乐队的名气能够打出去，就算亏点钱也无所谓。” “是这么个道理。” 罗杰的脸色已经舒缓了下来，点点头，叫来惠特尼，吩咐道：“给北美那边打个电话，通知杜克-罗森伯格导演，和影片的制片人，等我们回到北美，看过样片之后，再决定是否直接送mpaa审核。” 虽然说，罗杰对杜克-罗森伯格导演很信任，也很看好这个年轻的新人，但几千万美元花出去，影片的内容又是和乐队的名声息息相关，要说心里没有一点担心，是不可能的。 不管怎么说，既然电影已经拍完了，亲眼看一看，也就大体上能够分清好坏了。 罗杰并非什么好莱坞的审片专家，但也不需要通过一部样片来预判什么票房和市场，只需要确认这部片子对乐队是否有利。 在这一点上，罗杰有信心，能够比那些所谓的专家，做得更好。 毕竟，只有乐队自己，才清楚的知道这部为了宣传乐队的名气而诞生的影片，需要的是什么。 “这件事，等我们回去再说，现在不用着急。” 罗杰随口说了一句，又想起了另一件事，问道：“《美国达人秀》第二季的拍摄是不是快要开始了？” “对，计划的开拍日期好像是在七月初。然后从九月起开始播放。” 胖子点点头，说道：“第一季的收入大部分被他们截留了下来，作为第二季的预算。” “上次说的那件事，nbc的提议，你考虑得怎么样了？” 在是否卖掉《美国达人秀》之间，罗杰依然有些犹豫不定：“mad唱片的发展需要一大笔资金，从长远来看，卖掉《美国达人秀》未必划算，但这笔钱投入到mad唱片里去，也能得到很多实实在在的好处。” 直到罗杰重生之前，《美国达人秀》依然是北美最为火爆的真人秀节目之一，没有丝毫衰落的迹象。 没有前世的经验，罗杰也无法准确地判断，这档节目的寿命能够维持多久。 如果是十年左右，按照nbc的开价，卖掉《美国达人秀》，肯定是不亏的。 但如果是二十年、三十年，那又是另一回事了。 这是一只会下金蛋的母鸡。 不是非卖品，但它究竟价值多少，或者说，对乐队来说，它价值多少，却是十分难以估量的。 如果不是mad唱片的发展需要大笔资金的注入，无论nbc的开价有多高，罗杰都不会心动。 但罗杰更清楚一件事，唱片业，才是自己和乐队的根基所在。 在其它渠道赚再多的钱，如果不能反哺乐队在唱片业内的地位和影响力，那都只是单纯的数字而已。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “你认为，如果启动和nbc的谈判，价格最高能谈到多少？” 胖子的语气似乎有些松动，不再像一开始那样明确的反对。 虽然依然还是站在反对的立场上，但反对的原因却不再是因为《美国达人秀》是非卖品，而是嫌弃nbc的开价不够高。 “我也不知道nbc得到《美国达人秀》的决心有多大。” 罗杰摇了摇头，说道：“但是开价肯定不会特别高，如果出价太高，会严重影响他们的资金链，nbc不会做这种生意。” “我算过一笔账。” 胖子开口道：“如果要完成你上次提出的那两个计划，至少需要八十到一百亿美元。就算富国银行愿意为我们提供资金上的帮助，以mad唱片现在的价值，也不可能贷得到这么大一笔钱。” “我之前说过，到明年，我会有一笔资金。” 罗杰压根没问胖子是否考虑好了，直接说道：“如果nbc的出价再次提高，加上我的那笔钱，假如我们能够搞定一半的资金，剩下的再去抵押贷款，是不是会容易许多？” “确实是这样。” 胖子点了点头，又说道：“我和安妮讨论过你的提议，原则上不反对你注资mad唱片，但增持股份的比例，我们需要再谈。” 顿了顿，胖子又补充道：“还有，我们认为，你的持股比例最高不能超过百分之六十六。” 罗杰想了想，没有提出反对，开口道：“可以，等到年底，我的会计师统计出来具体的资金数目，我们再找个时间好好谈谈这件事。” 第544章 这简直比…… nbc电视台想要收购《美国达人秀》，涉及的不仅仅是乐队自身，同时还有另一个大股东，大卫-劳伦斯。 和乐队不同，大卫-劳伦斯并不缺钱，除非nbc电视台开出一个远超《美国达人秀》价值的高价，否则很难打动这位超级富二代。 这显然是不可能的事情。 好在，大卫-劳伦斯并不介意自己的合作者换人，或者说，与nbc电视台合作，反而更加符合大卫-劳伦斯追求利润最大化的诉求。 在通过西奥多，委婉地向nbc电视台反馈了情况之后，对方似乎也并不排斥只拿下一半的所有权，但价格是双方最大的分歧所在。 nbc电视台不希望付出太过高昂的成本，而乐队则需要尽可能多地榨干《美国达人秀》的价值，为mad唱片的下一步扩张准备好资金。 一个想买，一个愿意卖，价格上的分歧虽然大了点，但双方都有坐下来谈判的需求和诚意。 这件事只能慢慢来，无法急于一时。 但是，在整理完这些乱七八糟的杂事之后，罗杰又发现一个新的问题。 原本，只等着最后两场演出结束，就可以安心开始度假，好好休息上一段时间，洗清这几个月以来，积攒下来的疲惫。 结果又来这么一大堆“破事”要操心？ 还让不让人好好休息一二三四五六个月了？ 和nbc电视台的谈判，前期确实不需要乐队亲自参与进去，但涉及十位数美元的交易，谁也不可能真的就当个甩手掌柜，什么都不管。 还有乐队明年的演出计划，需要将现场演出的团队召集起来，对这项计划进行补充和完善。 《郊区的耶稣》电影的审核，以及发行前的准备工作，同样也需要乐队分出一部分的精力。 唯一省事一点的，大概就是《福布斯》杂志的专访，哪怕加上采访前的沟通和其它一些乱七八糟的事，最多也就花费上一天的时间就足够。 哦，对了，还有。 罗杰还必须协同会计师团队一起，对自己的资产，尤其是可调动的资金做一次彻底的清算，为后面增持mad唱片股份的事情打好基础。 这些看起来只是琐事，但叠加在一起，却足够让人头痛上好一阵的。 “反正事情都交给你们两个，我要第一时间去度假！” 安妮理不直气也壮，振振有词地说道：“一开始组建乐队的时候，咱们就说好了，我不管那些杂事！” 罗杰和胖子两人面面相觑，还是罗杰忍不住先开口问道：“你有说过这话吗？” 胖子十分肯定地说道：“我肯定没说过，是你答应的吗？” 罗杰：“……” 罗杰十分怀疑，这是某人为了偷懒而编造出来的借口。 呸，不用怀疑，这tm绝对实锤了！ “哎呀，不要在意这些细节！” 安妮俏脸一红，立刻又恢复了若无其事的表情，无所谓地说道：“反正这些年我都没怎么管过事，你们干得不是也挺好的嘛，继续保持，继续保持！” “……” 罗杰对这个能偷懒绝不勤奋的家伙完全没有任何的办法，只能是无奈地摇了摇头，表示自己无话可说。 从任何角度来说，安妮都是绝对的天才，只要是她感兴趣的事情，就没有做不好的。 吉他就不说了，在罗杰的印象中，就没有几个吉他手，才华可以和安妮相提并论的。 哪怕是前世那位有着“吉他之神”称号的吉米-亨德里克斯，又或者是罗杰最喜欢的吉他大师吉米-佩吉，也没有明显地强过安妮，只能说是大致相当。 还有派对和泡妞…… 咳咳，这个话题暂且跳过。 就算是那个闹着玩一般的【安妮-克拉克琴业】，也早就打响了名气，虽然不如芬达（fender）之类的老牌大厂，但在一些小圈子里，却是很受追捧。 但问题在于，如果是她不感兴趣的事，无论怎么劝说，她都提不起干劲来，能推脱就推脱，能偷懒就偷懒，反正就是不好好干。 最显著的一点，便是工作。 除了安妮自己喜欢的吉他和表演之外，乐队乱七八糟的杂务，安妮几乎从不过问，生怕罗杰和胖子给她“增加工作”。 无奈归无奈，这么多年相处下来，无论是罗杰还是胖子，早都习惯了这样的安妮，并没有说什么。 话说回来，这种事，也确实没什么好说教的。 某种程度上来说，安妮的“懒惰”，反而是更加有利于乐队内气氛的和谐。 如果每个人都喜欢指手画脚，权力欲望十足，哪怕三人之间的关系再怎么好，也迟早会爆发出矛盾来。 好吧，这是在强行安慰自己。 不然还能怎么办？ 用刀架在安妮的脖子上，逼迫她去工作吗？ 罗杰可不是喜欢作死的胖子，求生欲望非常之强烈。 咳…… 犹豫了一会，罗杰对胖子开口道：“瑞克，mad唱片那边的事，还有和nbc的谈判，你跟进一下。明年的演出计划推迟到假期结束后再进行讨论，剩下的交给我，怎么样？” mad唱片属于长期需要有人关注，不过大多数情况下，也不会有太多的事情需要罗杰三人来拿主意。 一般的事务，公司内部的高层，就完全可以决定下来。 只有涉及到巨大利益，或者乐队本身的业务，又或者是大方向上的规划，才需要董事会——也就是乐队三人——来做决定。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 至于和nbc的谈判，前期也只是需要稍微关注，不用投入太多的精力。 将这两件事交给胖子，多少有让这家伙好好休息一阵的意思。 连续工作了几个月，乐队的三人，可能也就只有喜欢偷懒的安妮没什么感觉，罗杰和胖子两人，都已经是疲惫不堪。 好在假期已经临近，咬咬牙挺过这一小段时间，大不了度假的时间长一点，多休息一阵子也就是了。 “我倒是没什么意见。” 胖子犹豫了一下，关切道：“但是你会不会太累了点？” “反正也就这么几天，坚持一下就是了。” 罗杰摆了摆手，故作轻松道：“大不了度假的时间长一点，多休息一段时间。” 反正乐队未来的工作计划里，仅仅只有一部《民谣圣经》被提上了日程。 至于安妮所提起的，打破伍德斯托克摇滚音乐节现场观众人数记录的演出，甚至连可行性论证都没有完成，暂时还只是被列入“待决定计划表”中，不知道什么时候才会被放进乐队的日程表里。 至少在今年的下半年，乐队唯一要做的事情就是《民谣圣经》的录制和发行，哪怕往少了说，至少也有两三个月的时间是处于度假或者半度假状态。 将原定为三十到四十天的假期延长到六十天左右，完全不会有任何的问题。 一个如此“漫长”的假期，哪怕再怎么疲劳，也足够让人完全恢复过来了。 当然，某些假期比工作时候过得还辛苦的群体，那又是另一回事。 但这绝对不是罗杰的作风。 假期就要好好休息，享受生活。 不然，平时那么拼命地赚钱，为的是什么？ “这样吧。” 胖子想了一会，提议道：“我估计六月初，我们可以处理完所有的工作。假期的话，我们直接休息到七月底好了。将近两个月的时间，想必足够了。” “支持！赞同！拥护！” 某位喜欢偷懒、讨厌工作的家伙立刻大叫起来。 远处，坐在阳台上读书的艾琳听到客厅里的动静，回头看了几眼，会心一笑，又重新将注意力放在手中的书本上。 ………… 5月21日。 这个日子，在不可描述国度，总是会被赋予很多特殊的含义。 当然，5月20日也同样如此。 但在西方，这只是一个普通的周末，仅此而已。 在芬兰的首都，赫尔辛基，乐队这次欧洲巡演的最后一场，即将开场。 事实上，乐队在赫尔辛基安排了两场“背靠背”演出，即5月20日、5月21日连续两天，在同一座场馆进行演出。 演出的规模不算顶级，六万多人的规模，在这次巡演中只能排在第五位。 但两场加起来，却是近乎十三万人。 ——顺带一提，在乐队的“演出日程表”上，这两场演出被合并计算为了一场。 之所以将欧洲巡演的终点放在这里，一方面，是因为行程的设计是由南向北，无论在哪一个北欧国家做“谢幕演出”，都是很正常的事情。 但更重要的原因在于，芬兰这个国家，在欧洲历史上，有一段很特殊的经历。 他们和来自东方的斯拉夫人，有着一段相当复杂的历史。 当然，这对芬兰人来说，恐怕不是什么美好的回忆。 大体上来讲，跟波兰的境遇差不多。 不管那段历史该如何评价，但必须要承认的一点是，和波兰一样，芬兰人的文化，乃至于血统（混血），都深受斯拉夫民族的影响。 对于乐队而言，这可以说是一个“试点”。 众所周知，欧洲分为两个民族。 斯拉夫人，和其它民族。 那个红色帝国给欧洲留下的，并不仅仅只是东欧的一大堆烂摊子，同时还将欧洲割裂成了两个部分。 乐队的这一次欧洲巡演，在“西方”的部分，可以说是大获成功的。 但能否在属于“东方”的斯拉夫人国家，同样取得成功，却是未知之数。 在芬兰的最后这两场演出，就属于一次尝试。 尝试乐队的风格，是否会受到“斯拉夫地区”的欢迎。 毕竟，东欧，那也是一块相当庞大的市场，没有人愿意放弃。 虽然东欧普遍穷了点，但人多，就是最大的优势。 更重要的是，斯拉夫人，对摇滚乐的热情，绝对不逊色于传统的高加索白人，亦或是南美洲的拉丁人。 …… 前一天的演出反响已经是足够热烈，而今天，从现场歌迷的反应来看，似乎又更加热情了几分。 罗杰拖着疲惫的身躯走上舞台，听着舞台下方山呼海啸一般的欢呼声，仿佛在身体的深处，又有一股力量凭空诞生。 这，便是摇滚乐现场的魅力所在。 无论是台上还是台下，在这种火山般狂热的气氛中，所有人都仿佛融为了一体。 什么疲惫，什么冷静，统统被抛到了一边。 只剩下一个念头，狂欢！ 一曲《地狱高速》，奥林匹克体育场内，“highway.to.hell”的合唱所掀起的声浪，仿佛要将体育场上方的天空给穿透一般。 “在过去的二十多个小时里，我们一共为十三万人演出。” 前一天的疲劳还没有完全恢复，靠着热情维持演出，终归抵消不了身体的疲惫。 罗杰说话时带着粗重的喘息声，却仍然掩盖不了话语中的激动和兴奋：“但是，你们要记住一点，第二天的表演，永远要比第一天更精彩！” “这首歌，叫做《一（one）》！” 罗杰的话音还没落下，安妮就抱着吉他，蹦蹦跳跳地来到舞台中央，抢走了罗杰的位置。 似乎是在说：这首歌，老娘才是主角，你个弹贝斯的一边呆着去！ 从吉他响起的第一秒开始，简单明快的和弦，立刻就牢牢地抓住了所有人的耳朵。 如果说《one》的吉他riff和solo，是所有摇滚乐中最出色的，肯定有无数的争议。 但要说它可以在前五之中稳稳占据一个位置，想必却是没有多少人会激烈地反对。 罗杰低沉沙哑的嘶吼，仿佛是在给吉他伴奏一般。 相对“小清新”的开头过去，吉他的音色急转直下，强烈的失真，几乎写满了“暴躁”两个字。 尤其是到了后半段，密集的鼓点和强而有力的吉他riff，再加上罗杰声嘶力竭的嘶吼，几乎如同枪林弹雨一般，让人没有丝毫喘息的余地。 濒临尾声的时候，安妮修长的手指，不断在琴弦上翻飞。 惊心动魄的吉他solo，直接将整首歌推向了最终的高.潮。 舞台下，一个歌迷激动得不能自已，大声叫喊道：“法克，这简直比做（和谐）爱还要爽！” 第545章 第四名成员 （抱歉，过年很忙，忘记提前上传存稿了。） （ps：给各位读者老爷们拜个年，新年快乐，万事如意！） 再次回到洛杉矶，已经是进入了六月。 艾琳没有第一时间返回旧金山，而是在罗杰-克里斯蒂安庄园里停留了三天。 两人都很清楚，这是双方以情侣身份相处的最后时光。 三天的时间里，罗杰和艾琳两人足不出户，极尽缠绵之事。 “我该走了。” 艾琳换上了一身清爽的夏装，从衣帽间里走出，踮起脚尖在罗杰唇边轻轻吻了一下，依依不舍地开口道：“从现在起，我们只是朋友。” “嗯。” 罗杰心里同样不舍，却十分清楚，分开，才是对两人而言最好的选择。 这和其它的一切都无关，仅仅只是罗杰不愿收敛自己的花心，而艾琳无法接受这一点，仅此而已。 伸手揉了揉艾琳的头发，罗杰没有提出挽留，只是轻声说道：“我送你去机场。” ………… 罗杰从来都不是一个多愁善感的人，偶尔有些心事，也会让自己忙碌起来，沉浸于工作中，不会有时间胡思乱想。 《民谣圣经》的歌单已经被确认为七首，曲谱在完成版权注册后，分发给了乐队众人各自练习。 而后，乐队便是正式进入了长达五十多天的假期，一直到七月末，才会重新集合。 安妮飞去了南美度假，说是要“提前熟悉一下明年巡演的场地”。 格雷西和米娅一如既往地回到了自己的乐队，他们在这个夏天，有一次小规模的地区性巡回演出要举办，仅仅只涉及加利福尼亚附近的几个州。 罗杰和胖子，各自负责一部分乐队的杂务，处理完工作之后同样会开始各自度假。 假期开始之前，还有一件最重要的事情，便是统计这次巡演的成本与收入，并给团队成员发放奖金。 这一趟欧洲巡演，由于是在海外，成本要比同等规模的北美巡演略高一些，算上前期考察等方面的开支，总成本高达1.4亿美元。 而在收入方面，单单只是门票收入就高达1.2亿，扣除票务公司的分成之后，落到乐队手中的也有一亿美元出头。 再加上其它方面的收入，乐队在这一次巡演上，总计将会获得2.2亿美元左右的收入。 ——当然，其中很大一部分收入，只是一个预期的虚数，而不是实际到账的数字，例如以这次巡演为主题的纪录片发行，就仅仅只是一个“预期收入”。 以乐队的收入标准而言，这次的巡演算不上大赚特赚，却也可以说是收入不菲。 不管怎么说，乐队赚了钱，自然也要给下边的团队成员发放一大笔分红。 单单只是汉克的团队，就获得了近千万美元的基础薪酬加奖金。 格雷西和米娅，也各自领到了一张价值400万美元的支票，唯有贾森，在开始度假之前，被罗杰留了下来。 在乐队里，贾森和胖子的关系最好。 有着共同爱好的人，总能混到一块去，而且两人性格也相近，都是喜欢搞笑耍宝的性子。 胖子经常带着贾森一起，出席各种派对。 ——和罗杰、安妮所喜欢的类型不同的派对，烟雾缭绕的那种。 久而久之，某种程度上而言，贾森就像是胖子的一个小跟班一样。 若是一般的工作，通常都是让胖子去和贾森说。 但涉及到一些比较重要的事情，还是得由罗杰这个乐队队长出面，以显得郑重一些。 “坐。” 罗杰招呼着贾森坐下，走向酒柜，问道：“喝点什么？我记得你喜欢苹果汽水？” “什么都可以，我不挑的。” 贾森显得很是拘谨。 虽然一起工作了好几年，但贾森还是有些惧怕罗杰的。 大抵上，就和大多数员工害怕自己的老板，是一个道理。 不管平时怎么嘻嘻哈哈，但和老板单独相处时，心里总是会惴惴不安。 尤其是除了工作之外，很少有其它来往的“老板”。 “别那么紧张，我又不会吃人。” 罗杰开了个玩笑，拿了两瓶饮料放在桌上，在贾森对面坐下，一边倒着饮料，一边问道：“你为乐队工作多久了？六年？还是七年？” 贾森心里一凉，这是要被“裁员”的前奏吗？ “六年多一点，不到七年。” 贾森小心翼翼地开口，试探着问道：“是不是我哪里做得不好？……” “我和瑞克谈过关于你的一些事，当然，安妮也同意了。” 罗杰停顿了几秒钟，开口问道：“但是我觉得还是需要征求一下你自己的想法，你愿不愿意作为乐队的一员，一直和我们合作下去？” 贾森明显听出了罗杰的弦外之音，露出惊喜的神色，带着不敢相信的表情，犹豫着问道：“你的意思是？” “我们认为你对乐队的贡献，配得上一个正式成员的身份。” 罗杰低下头，在桌子下方的柜子里翻找了片刻，拿出一份文件，说道：“只要签了它，你就不再是一个临时乐手，而是乐队真正的一员。当然，这需要你自己同意。” 罗杰拿出的，是一份股权转让协议，以象征性的一美元，授予贾森乐队旗下两家公司，【darkness乐队管理工作室】以及【黑暗乐队工作室】各百分之五的股权。 不过，协议中有两条限制性条款。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这百分之五的股权只享有分红权，没有其它相应的股东权利，例如召开股东大会，亦或是决策投票权等等。 另外，假如未来某一天，贾森离开乐队，无论离队的原因是什么，将会触发一项回收机制，乐队有权以最高不超过一百万美元的代价，强制收回贾森手中的股权。 虽然有着种种限制，但不管怎么说，只要在这份协议上签字，贾森的身份和身家，都会有一个不小的变化。 从一个打工仔，一跃晋升为……享受期权分红待遇的高级打工仔。 好吧，总归是一个进步。 至少，以后乐队的作品中，也会写上【键盘手：贾森-杰弗里】的名字，并且收入也会有一个不小的提升。 格雷西和米娅，一人400万美元，这个收入高不高？ 哪怕是在富人云集的洛杉矶，这份收入，也足以让他们晋身到富豪阶层，虽然只是富豪中垫底的那种。 但乐队给予贾森的，这百分之五的分红权，价值却远远超出四百万美元。 以乐队现在的收入，单单只是每年的分红，就数倍于这个数字。 以价值而论，放在贾森面前的这份协议书，价值至少在三千万美元以上。 “这是给我的？” 贾森从罗杰的手中接过钢笔，手腕都有些颤抖，似乎不敢相信这一切。 “当然是给你的。” 罗杰笑着说道：“乐队的理念你一直都知道，付出必然要有所回报。你为乐队勤勤恳恳工作了这么多年，这是你应得的。” 顿了顿，罗杰话题一转，又说道：“等到假期结束，乐队会召开新闻发布会，公开宣布你的加入。除此之外，从下一张《民谣圣经》开始，你的名字也会出现在创作名单中。” 进入流行乐坛，有几个人，是真的凭借着对音乐的热爱？ 不可否认，这样的人确实有，而且还不少。 但更加重要的一个原因，却是名和利。 就算是有着热爱音乐的因素在，但名、利二字，却才是最重要的动力。 只要在这份协议上签下自己的名字，名和利，就统统到手。 罗杰不认为，贾森会拒绝。 事实也正是如此。 仅仅只是粗略地翻看了协议的大致条款之后，贾森就迫不及待地签下了自己的名字，甚至没有找一个律师来确认条款中是否存在陷阱。 就好像，生怕慢了几秒，罗杰就会反悔一般。 “欢迎加入我们。” 罗杰朝贾森伸出右手。 两只手握在一起，而后分开。 “现在，你可以开始享受假期了。” 罗杰说到一半，突然想起了什么，笑着说道：“噢，对了，记得查看一下你的个人账户，或者给你的会计师打个电话。乐队的最近一笔分红，已经转到了你的账户上。” 乐队的账户上，有一大笔闲置的资金，罗杰三人早就商量好了，要将这笔钱分掉。 不过分钱的时间，却是故意等到了贾森正式加入乐队。 这笔资金高达两亿美元，贾森的百分之五，也就意味着一千万。 一千万美元，对罗杰三人来说，不是什么太高的数字，何况三人分摊下来，一人也就少分几百万，更加不值得在意。 但对于贾森来说，却是切切实实地感受到了，加入乐队的好处。 过去六年多，接近七年的时间里，贾森从乐队获得的薪酬和奖金加起来，大致也就是一千多万美元而已。 ——乐队在发放奖金的时候确实很大方，但却并非是每年都有。只有乐队完成了一项重要工作，比如大型的巡回演出，比如一次格莱美上的重要斩获，才会给三位乐手发一笔奖金。 六七年的时间里，算上这次，一共也就只发了四次奖金而已，其中最多的一次还没有贾森的份。 当然，用股份代替奖金，这样的交换，贾森肯定是求之不得的。 一次的分红，就顶得上过去几年的收入，这笔账，哪怕是个傻子都计算得清楚。 ………… 送走笑得合不拢嘴的贾森，罗杰又开始头痛起来。 剩下的工作还有一大堆。 犹豫了一阵，罗杰没有急着开始整理那些乱七八糟的琐事，而是给自己的会计师打了个电话，要求对方清点一下自己的财务状况。 和大多数负债累累的明星不同，罗杰三人的收入水准很高，而且又不喜欢投资那些价值虚高的艺术品和珠宝，有了钱，更多的是拿去投资。 嗯，正常的商业投资，而不是房地产、古董、艺术品和珠宝，这些纯粹被炒作起来的东西。 两者都需要成本，需要花钱。 但投资前者，收益是切实可见的，需要变现的时候，也不算很难脱手。 至少，一家财务状况健康，盈利稳定的商业公司，愿意接手的人绝对不少。 而后者…… 房产姑且不提，其它三项，完全是被一些奸商炒作起来，目的就是坑一些暴发户。 ——在北美，通常而言专指明星，这个职业大多数人都是底层出身，骤然暴富，心态上难免会有一些膨胀。 这一行的水也很深，被坑过的明星绝对不在少数。 比如说一副画作，卖家会想尽办法，花言巧语，让明星们相信它有很高的价值和升值空间，然后掏出真金白银来购买。 甚至于找一些“托”去抬价，都只是最基本的常规操作。 但是，一旦明星遇到了财务困难，想要脱手这些所谓的“艺术品”，就会发现，根本没人愿意接盘，只能砸在手里。 至于房产，在许多国家，确实是一项稳健的，或者说最起码不是太坑人的投资选择。 比如不可描述国度，房产的价值虽然虚高，但无论是自用，还是出租、出售，至少是不会存在砸在手里无法脱手的问题。 嗯，至少短期内不会。 但在北美却是不一样。 每一栋房产，可都是需要缴纳高额的房产税的！ 而且是每年！ 这就导致投资房产的收益低得吓人，房价上涨不足以抵消税款是十分常见的事情，而且大部分人的购房意愿并不强烈，急需要钱的时候，手中的房产往往很难迅速脱手。 被房产坑到破产的先例也不少见，比如罗杰曾经很喜欢的一位电影演员，尼古拉斯-凯奇，从暴富到迅速破产，一方面是受了会计师的坑骗，另一方面，就是购置的房产数量太多，硬是被房产税给拖垮了。 反观乐队，安妮的家境不错，算不上富豪之家，但也是一个小富家庭。 胖子则在华尔街打拼了十几年，见多识广。 至于罗杰，纯粹是受到另一个国度文化的影响，心态和普通的北美人并不一样。 三人因为不同的原因，做出了相同的选择，都不会去踩那些典型的陷阱，将资金用到了正经的商业投资上去，因此财务状况和其它的大多数明星有着明显的不同，也就是一件可以理解的事了。 在最近的一笔九千多万美元的分红到账之后，罗杰估计，自己手中可动用的现金，应该接近1.5亿美元。 这还没有算上即将出售的那一大批股票。 有时候，钱多了，也会让人头痛。 “这么多钱，干点什么好呢？……” 第546章 意想不到的出色 败家的念头一闪而过，却并没有真正付诸实施。 第二天一早，罗杰便驱车前往西好莱坞，赴约与杜克-罗森伯格见面。 在电影立项之前，影片的发行方就已经找好了。 只要影片的质量不存在严重的问题，环球将会在年底寻找合适的档期，为《郊区的耶稣》做发行工作。 不得不说，北美的“大娱乐圈产业”，虽然让整个产业链变得一潭死水，但某些情况下，确实是方便了不少“半个圈内人”。 单说好莱坞六大，就有三家，与乐坛有着密切的关系。 索尼-哥伦比亚影业与索尼-贝斯塔曼唱片、华纳兄弟影业与华纳唱片、环球影业与环球唱片…… 另外三家之中，华特迪士尼在八十年代也拥有自己的唱片部门，只是后来由于业务重心的调整，主动放弃了乐坛的竞争，将唱片部门解散。 派拉蒙的母公司，传媒巨头维亚康姆旗下，虽然没有一家“真正的大型唱片公司”，却也有mtv音乐电视网和vh1音乐频道，单单只是在美国，这两个频道的订阅用户加起来就超过一亿个家庭。 唯一一个从未涉足过流行乐坛的二十世纪福克斯，已经逐渐日暮西山，在罗杰来到这个世界之前，已经被华特迪士尼并购。 咳……扯远了。 总之，依靠着在唱片业内的人脉，在环球唱片的协调之下，乐队从环球影业那里，为《郊区的耶稣》争取了一个还算不错的发行条件。 但任何一家商业巨头都不是慈善机构，在双方的合约中就有明确的规定，只有《郊区的耶稣》质量达到一定的要求，相关的发行协议才会正式生效。 当然，为了保证制片方的利益，关于“影片质量”的评价标准，自然也不会由环球一家说了算。 但不管怎么说，影片的质量好坏，很大程度上决定着这部投资一千多万美元的电影，是否能够进入院线市场。 在正式启动邀请环球方面的审片专家观看样片之前，罗杰必须亲眼看过这部电影，并咨询自己信任的，“好莱坞专业从业人士”的意见。 尤其是后者。 毕竟，罗杰对电影好坏的唯一理解，就是暑期档爆米花，特效精良，场面爽快，对于罗杰来说，就是一部好电影。 至于影片到底讲了个什么故事，逻辑是否通顺，谁tm在乎这玩意？ 要是按照逻辑通顺来评判一部影片的好坏，票房榜前一百名的电影，最起码有九十部都根本不应该被拍出来！ 罗杰只会以爆米花电影的角度来评判一部影片，但《郊区的耶稣》，却是罗杰几乎不怎么看的剧情类文艺片。 虽然杜克-罗森伯格导演一再保证，自己不会将它拍成《肖申克的救赎》那样的“小众经典”，但这部影片的题材，天然就限制了它的类型。 难道要让st.jimmy提着加特林机枪，与变身外星人的jos打个天昏地暗？ 罗杰脑补了一下，突然觉得，这个主意还真tmd挺爽的！ 咳咳…… 走进会议室，播放电影的投影设备早已准备好。 杜克导演，剧组的制片人，两男一女三位主演，以及一位许久不见的老朋友，都早已悉数到场，罗杰却是来得最晚的一个。 和剧组众人打过招呼后，罗杰走向会议室的角落，微笑着打招呼道：“嗨，马克，好久不见。” “是啊，快一年没见面了。” 马克-戈登站起来，和罗杰拥抱了一下，说道：“我们两个大部分时间都在洛杉矶，但是见面的机会却少得可怜。” “工作忙嘛，你也忙，我也忙，又不在一个圈子，见面的机会少，也是正常的。” 闲聊了几句，罗杰话题一转，问道：“这次让你来帮忙，不会影响你的其它工作吧？” 《后天》和《实习医生格蕾》的制片人，马克-戈登，正是罗杰邀请而来，以“好莱坞专业从业人员”的视角，为《郊区的耶稣》这部影片提出意见的“顾问”。 “《实习医生格蕾》那边，珊达的进步很快，我估计这一季结束之后，这个项目就不再需要我了。” 说起自己即将“失业”的现状，马克-戈登似乎一点都不在意，笑道：“最近我也没有合适的项目，我有一个老朋友，提出了一个灾难片的设想，比《后天》的场面还要大，我正在考虑是否答应他的合作。” 珊达-瑞姆斯虽然只是一个好莱坞的新人，但却是进步神速。 《实习医生格蕾》剧组里，虽然马克-戈登还是名义上的第一制片人，但具体的事务，基本都由珊达一手包揽。 剧组里的所有人都清楚，马克-戈登离开剧组，只是迟早的事。 和电影不同，一部电视剧，并不需要两位或者更多的“主要制片人”。 罗杰本以为，这会导致剧组内产生一些内耗之类的问题，直到决出一个胜者。 但却没想到，马克-戈登竟然是想主动退让。 不过话说回来，虽然和杰瑞-布鲁克海默这样的顶尖制片人还有一定的差距，但以马克-戈登的履历，根本不需要担心找不到工作。 听到马克-戈登说起新的计划，罗杰眼睛一亮。 在罗杰的记忆中，2000年代的后半段，如果按照广义的“灾难片”来划分，让人印象深刻的灾难片可不算少。 《海神号》、《我是传奇》、《生化危机》系列的第三部和第四部、《2012》…… 或许这些影片中有些口碑很烂，但无一例外，都取得了票房上的绝对成功。 想到这里，罗杰忍不住开口道：“马克，如果有新的项目需要投资，记得给我打个电话。” “当然，没有哪个制片人不喜欢和你这样慷慨的金主合作。” 马克-戈登微笑应对，看了一眼会议室中等待的众人，立刻开口道：“我们先办正事，大家应该都等急了。” “是该先办正事，我疏忽了。” 罗杰也意识到，这里不是畅谈的地方，立刻转头，对杜克等人致歉道：“抱歉，我有些失礼了。” “我们现在就观看样片吗？” 杜克征求了一下罗杰的意见，见罗杰点头同意，便让助手关掉了会议室的灯，打开投影仪。 由于这不是正式进入院线播放的电影，环球影业的片头并没有拼接进来。 投影仪亮起，画面中，出现了一个青涩的大男孩的身影，影片便由此开始。 罗杰不喜欢看那些沉闷的剧情类文艺片，譬如《教父》，譬如《肖申克的救赎》，这些被许多人奉为经典的电影，罗杰压根看不出好在哪里，只觉得沉闷无比，看起来不但没有享受，反而像是一场折磨。 罗杰本以为，《郊区的耶稣》，大抵上也会是一部类似的影片。 对于这次的观影体验，罗杰没有抱有任何的期待，只希望不要让自己太过折磨。 但看了仅仅几分钟，罗杰便沉浸在了影片的剧情中。 通过镜头推进故事，节奏不但不似罗杰想象中的沉闷，反而拍出了一种另类意义上的惊心动魄之感。 不是动作片打斗场面的那种惊心动魄，而是剧情起伏，角色关系变化的节奏，被杜克-罗森伯格导演把握得非常出色。 至少，罗杰必须得承认，自己确实被这部影片所吸引了。 虽然，相对于唱片版的《郊区的耶稣》而言，这部电影对剧情的改动很大，比如st.jimmy和jos被分为了两个不同的人物，而不是同一个人的两个人格。 虽然，有不少罗杰不得不吐槽的地方，比如强行加入了一段感情戏…… 话说回来，似乎好莱坞的电影，离了情情爱爱，就不会拍了一样。 无论影片的主题是什么，必然都要有一段或是热情似火，或是刻骨铭心的爱情。 ——在《郊区的耶稣》这部电影里，劳伦-科汉的角色，就是为了这段感情戏而硬加进去的。 影片结束，厚厚的窗帘被拉开，会议室里的灯光也重新亮了起来。 杜克等人，剧组的所有成员，都是不约而同地看向了罗杰。 罗杰对于这部影片的评价，很大程度上将会决定，剧组过去这几个月的工作，是否有着足够的价值。 罗杰没有急着开口，而是看向马克-戈登，问道：“你觉得怎么样？” “我听说，这部影片的预算一共是三千万美元？” 马克-戈登先是问了一句，不等回答，就说道：“如果这三千万美元全部是制片成本，我会说你亏了一大笔钱。但如果这三千万里，包含了宣发成本，我会说，你做了一笔不错的投资。” 马克-戈登的意思很明显，一部影片的好坏，以一个好莱坞从业者的角度来看，不能单单只看影片本身，还要结合成本和市场预期，才能做出准确而公正的评判。 比如说同样是票房预计在五千万美元左右的影片，如果拍出它只花费了一两千万美元，那这无疑是一部绝佳的电影。 但如果制片成本高达一亿，无论喜欢这部影片的影迷们再怎么吹捧他，对于投资方来说，这也是一部烂到家的烂片。 ——比如某一部单单收回成本就花费了超过二十年时间的，“史无前例的经典电影”。 沉吟了片刻，罗杰决定不对《郊区的耶稣》的投资保密，开口道：“制片预算，截止到现在，会计师团队报给我的数字是1700多万美元。” 到样片完成之后，接下来如果不再做大的改动，制片成本几乎不会再有多少上升。 即使需要一些小的调整，也花不了几个钱。 大体上来讲，罗杰报出的数字，基本上就是这部电影的最终成本。 当然，仅仅只是制片成本。 “1700万……” 马克-戈登点了点头，心中飞快地计算了片刻，看向杜克-罗森伯格，笑道：“有一部分镜头的处理有些青涩，从成片来看，预算也有一定的浪费。不过你对短镜头的使用，以及对影片整体节奏的把握有非常独到的理解。第一次执导就能做到这种程度，除了大卫之外，你是我见过的新人导演里边最出色的一个。” 马克-戈登口中的大卫，是有着鬼才导演之称的大卫-芬奇。 将年轻的杜克，和大卫-芬奇相提并论，这绝对是最好的褒奖。 马克-戈登并没有正面评价《郊区的耶稣》样片的好坏，但话里的意思，已经是非常明显了。 哪怕是个白痴，都听得出马克-戈登的言外之意。 从一个纯粹的观众的角度出发，罗杰认为这部电影至少符合自己的胃口，让人能够沉浸其中。 而马克-戈登，则是从一个制片人的角度出发，从每一个镜头、每一处细节，去判断这部电影可能的商业成绩，并给予了相当不错的评价。 两者相结合，罗杰心里思索片刻，已经有了决定。 没有急着开口打断杜克导演和马克-戈登的交谈，等两人的谈话告一段落，罗杰才笑着对杜克说道：“杜克，我记得你之前的计划书里，有提过宣传方面的策划？” “是的，我认为万圣节档期是很不错的选择……” 杜克刚要开始阐述自己的观点，马克-戈登却是突然开口，打断了杜克的话：“万圣节？你难道不知道，万圣节档期是恐怖电影的主场吗？以这部电影的题材，我建议你们最好争取十一月末的感恩节档期。” “感恩节……” 杜克楞了一下，犹豫道：“可是，今年的感恩节档期，已经有三部投资在五千万美元以上的大制作了！” 对于好莱坞而言，“大制作”的标准，也并非是一成不变的。 就以现在这个年代而言，在暑期档，投资五千万乃至于八千万的大片比比皆是。 而到了万圣节这样的冷门档期，三千万的投资，就可以被称为大制作。 年底的感恩节和圣诞节，这一标准又有一定的提升，至少也要五千万美元以上的投资，才有称为“大制作”的资格。 大制作的影片未必意味着高票房，但以小博大毕竟是少数，大多数情况下，小投资的电影，很难去和那些大片竞争。 在选择档期的时候，既要考虑档期和影片之间的适应性，比如说纯粹的爆米花电影，最好就放在暑期档。 而合家欢类型的电影，则适合在圣诞节档期上映。 但除了这一点之外，规避强劲的对手，也是很重要的事情。 很显然，在档期选择这一点上，马克-戈登和杜克导演的意见并不一致。 马克-戈登认为，万圣节档期是恐怖片扎堆的时间，《郊区的耶稣》放在这个时候明显不合适。 而杜克则认为，感恩节到万圣节之间，大制作的影片太多，与其和这样一群强敌竞争，还不如直接换一个竞争压力小一点的时间。 “关于具体的档期，到时候和环球协调之后再定。” 罗杰打断了两人的争吵，虽然罗杰不属于好莱坞，但却也知道，一部影片的上映档期，制片方的话语权是很有限的，很大程度上，还是要看发行方的意思。 摇了摇头，罗杰看向杜克，开口道：“样片尽快送mpaa审核，务必要争取到r级的分类。对了，跟环球那边打个招呼，他们在mpaa的话语权不低。” 第547章 《福布斯》的专访 散会之后，《郊区的耶稣》样片很快被分别送往mpaa和环球影业。 罗杰暂时将影片发行的前期工作交给了杜克-罗森伯格，自己则是和胖子一起，在mad唱片的会客室里，接待来自《福布斯》杂志的记者。 《福布斯》的各项排行榜，统计周期均为八月至次年八月，公布的时间则是在八月到九月不等。 虽然今年的统计周期还没有结束，但《福布斯》杂志内部已经完成了大部分的统计，根据现有数据来看，【darkness】乐队将会连续第三次在这项榜单上名列第一。 这，也是《福布斯》杂志向乐队提出专访邀请的主要原因。 众所周知，《福布斯》的明星收入排行榜，统计的数据并不十分精确。 收录数据的主要来源，都是一些公开的信息。 例如好莱坞演员的电影片酬，例如体育明星在签下合约时公开的薪酬，以及赛事奖金等等。 顶多，再加上公开的广告代言费用。 比如说可口可乐就很喜欢主动公开旗下代言明星的代言费，但有些品牌则会选择保密，《福布斯》只会将公开的那一部分统计进来。 而对于乐坛明星来说，《福布斯》所采取的收入算法就要复杂一些。 乐坛明星的收入，主要分为四大块，分别是唱片合约、巡回演出、版权收入，以及广告代言。 至于商业投资方面的收入，除非明星自己公开，否则一般都是不会计算在内的。 毕竟，这玩意也没法去查证。 其中第一项大多是公开或者至少是半公开的，即便是没有公开的那部分合约，如果只是想要知道合约中规定的分成比例以及签约金数额，打听的难度不会太高。 比如说，某位歌手和环球唱片签下了一纸为期十年，签约金为一亿美元的唱片合约，其中又规定了歌手的专辑版税分成为百分之五十。 依照《福克斯》的算法，首先签约金的部分是固定的收入，一亿美元除以十年，即是每年一千万美元。 而版税分成方面，则按照riaa、ifpi认证的销量数据（如果有的话），亦或是唱片公司自己宣称的销量数据，乘以合约中的版税分成比例。 巡回演出和版权收入方面，也大抵上是如此。 这种统计方式，自然是会有很多的疏漏，准确率不会高到哪里去。 但不管怎么说，《福布斯》排行榜或许不够准确，但确实能够大体上体现一个明星的收入阶层。 …… “你们好，我是崔佛，来自《福布斯》。” 一个年轻的记者，向罗杰和胖子两人自我介绍道。 崔佛？ 听到这个名字，罗杰的脸色有些古怪，下意识地问道：“你该不会恰好姓‘菲利普’吧？” 现在才2007年，虽然这个世界确实也有r星和《gta》系列，但距离第五部问世还有好多年。 这个梗，显然不会有人能够听懂。 “我的全名叫崔佛-强尼-乔伊斯。” 老t……啊不，崔佛露出茫然的神色，完全搞不懂为什么自己要姓菲利普。 “我只是恰好认识一个叫崔佛-菲利普的人，不要太在意。” 罗杰让助理端来咖啡，问道：“西奥多和你说过采访细节方面的事了吧？” 按照北美娱乐圈内的普遍规则，一般的采访，尤其是独家专访，采访过程中可能涉及的问题，都需要在事前进行细致的沟通，以确定最终的采访稿。 如果明星和他的代理人认为某个问题过于尖锐，或者不想回答，就会要求媒体方面取消或者更改。 当然，这里指的是较为友好的预约采访。 如果是八卦小报那种专门为了搞事情的采访，自然不会如此。 而且即便是预约采访，媒体也不会完全按照明星的要求来做，否则一篇平淡无奇，通篇都是吹捧的采访，发表出来也没有任何意义。 有时候，媒体还会在采访稿之外，额外准备几个相对尖锐的提问，作为“惊喜”。 罗杰不知道《福布斯》杂志有没有为自己准备一份“惊喜”，但常规的采访稿，却是要求西奥多和对方做了非常细致的沟通，以确保不会对乐队的形象造成任何负面影响。 “是的，就按照我们说好的采访稿来。” 崔佛点点头，拿出录音笔，问道：“请问，现在可以开始了吗？” 罗杰和胖子交换了一个眼神，做了一个“请”的手势，点头道：“当然。” “首先，要恭喜你们。” 崔佛列举出一项数据：“从2004年，你们第一次在《福布斯》全球名人收入榜上位列第一，去年也同样蝉联了冠军。而截止到目前为止，根据《福布斯》收录的数据来看，今年的冠军，有超过百分之八十的可能，依然是你们。” ——《福布斯》名人收入榜有一个特点，其它类型的明星，全部是按照个人收入来计算。 但对于乐坛明星来说，却未必如此。 一支乐队，或者组合，大多数情况下会被视为一个整体来计算，例如【滚石】乐队、【老鹰】乐队等等。 但有些情况下，如果一支乐队内的某位核心成员，其个人影响力远远超过乐队本身，并且能够拿走乐队中的绝大的部分收入，则会将这位核心单独从乐队中摘出来，按照个人收入来计算排名，例如玛丽莲-曼森乐队中的曼森，虽然说这位大叔很少有机会上榜就是了…… 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “虽然今年的榜单还没有出来，但我认为，提前宣布你们完成了【全球名人收入排行榜】的三连冠，绝对不会有任何的问题。” 崔佛吹捧了乐队几句，话题一转，问道：“在过去，【全球名人收入排行榜】的前列，一向是体育明星的传统领地，而你们的出现，改变了这一现象。公众们非常好奇一件事，你们的工作，到底有多赚钱？” 论赚钱，体育明星才是“娱乐圈”的老大。 当然，这里指的不是篮球、足球等大众体育项目，反而是一些看上去比较小众的体育项目，总能出现一些奇葩。 比如说某位黑人拳王，巅峰时期每年单单只是比赛收入，就高达五亿美元以上。 又比如说车王舒马赫，其职业生涯最巅峰的时期，一个人的收入就顶得上十几个乐坛、好莱坞的顶尖巨星。 还有打高尔夫球的老虎伍兹、网球天王费德勒等等。 反而是那些大众的体育项目，在全球范围都有极高人气的球星们，最高也只是勉强挤进前十，比如说阿根廷的煤球王，最高记录就只是位列第八。 篮球之神迈克尔-乔丹，更是连前十都没有进过。 这些圈子，罗杰不了解，也不清楚为什么会这么能赚钱，反正在相当长的一段时间里，【全球名人收入排行榜】排行前列的，确实都是这些看上去很小众的体育项目里走出的明星。 罗杰看了看胖子，开口道：“这个问题，让瑞克来回答吧，他是我们乐队里的‘财政大臣’，所有和钱有关的事情，瑞克了解的比我更多。” “遵命，国王陛下。” 胖子接着罗杰的话茬开了个玩笑，然后正色道：“我不否认，我们很可能是当今流行乐坛最赚钱的摇滚乐队。这和粉丝们的支持分不开，在这里，我们必须向一直支持我们的粉丝们，说一声谢谢。” 题外话点到即止，胖子没有继续歪楼，而是立刻回到了主题：“至于收入方面，如果你问的是‘摇滚乐队的本职工作产生的收入’，我可以告诉你一个数字，在2005年的一整年里，我们从专辑发行、巡回演出、乐队自身歌曲的版权运营，这三项里一共获得了大约五亿美元的收入，扣除掉一亿多美元的成本，税前盈利大概在3.5亿美元左右，占到乐队总收入的百分之七十到七十五。” ——这笔收入中，绝大多数收入的来源都是《月之暗面》所提供的收入。 除此之外，更早发行的那些专辑，以及版权收入，虽然占据的比例不算高，但也不可忽视。 3.5亿美元，是一个很吸引人眼球的数字，但崔佛却捕捉到了胖子话里的重点，立刻追问道：“还有百分之三十呢？” “我们每获得一笔收入，并不会像其它乐队那样，全部分掉，然后拿去购买各种奢侈品。” 胖子对这个问题早有准备，侃侃而谈道：“我们喜欢用钱来生钱，让资金循环起来。 我们会以乐队整体的名义，进行一些商业投资，比如说mad唱片公司，就是属于我们乐队的产业。 这些商业投资，有亏有赚，但总体上来讲，每年确实能够为我们提供一笔不菲的利润。” 某一批版权的事，胖子压根没有去提。 mad唱片，这种正常的投资，乐队丝毫不介意公开，这在唱片业内，本身也不是什么秘密。 但有些事情，却是能做不能说，哪怕被发现，也要打死都不承认。 “这么说，你们会共同投资大量的商业项目？” 崔佛再次捕捉到了话题的重点，提出一个稍微有些尖锐的问题：“那么，你们不会因为金钱的问题，而产生矛盾吗？据我所知，有很多乐队和组合，都会因为这个原因而闹内讧。” “这个问题我来回答吧。” 罗杰主动接过话题，停顿片刻，稍微组织了一下语言，开口道：“我和瑞克、安妮的关系非常好，这是我们能够长久合作的基础。 至于你所说的，因为钱的原因产生矛盾，这不会发生在我们身上。 我们彼此信任，就像家人一样。 你会担心你的家人借投资的名义，坑骗你的钱吗？” 真正的信任基础，其实是会计师体制下，完善的监督措施。 如果没有这些，无论三人之间的关系有多好，也无法做到百分之百的信任，尤其是在涉及数以亿计的资金面前。 但在公众面前，话肯定不能这么说。 在北美，兄弟、家庭一类的话题，天然就能引起公众的共鸣，从而建立起一个乐队内部十分团结友爱的形象。 当然，乐队内确实十分的团结，所以罗杰也不能算是在骗人。 相比于那些睁着眼睛说瞎话的明星们，罗杰已经自认为是很有节操的了。 这是一个非常漂亮的回答，几乎挑不出任何毛病来。 崔佛心中暗自赞叹，却是岔开了话题，问道：“除了商业投资之外，你们还会将资金用于哪些地方？” “我们会把一部分钱花在享受生活上，没有人不喜欢优渥的生活，我们当然也不例外。” 罗杰笑着说道：“比如说我自己，我喜欢品酒，每年都会花费几百万美元，用于购买各种名酒。” 顿了顿，罗杰的话题一转，又说道：“当然，除了自身的享受之外，我们还坚持一个理念，当一个人有能力的时候，应该对社会有所回馈，例如慈善事业。” “比如说，我们早在乐队成立的第二年，就成立了一家【光明慈善基金会】，旨在对儿童、教育、医疗和反种族歧视方面，帮助那些需要帮助的人们。” “仅仅只是去年，我们就向【光明慈善基金会】捐出了一亿美元，用于公益事业。此外还有包括【红十字会】在内的十几家慈善基金，我们总计也捐出了上千万美元。” 罗杰很清楚，乐队旗下的慈善基金是怎么回事。 一亿美元的水分有多大，罗杰更是心知肚明。 虽然这一亿美元里，确实有一笔千万美元左右的资金，是真正用于慈善行为，但剩下的，都是为了避税而做出的账面开支。 没有在这个话题上深入下去，罗杰开口总结道：“我们的开销和大多数富人阶层没有什么不同，商业投资，个人享受，以及回馈社会的慈善捐赠。” 乐队在“慈善开支”这一块，一直很低调。 毕竟这所谓的慈善到底是怎么回事，罗杰心里还是很有哔数的。 但偶尔，为了迎合主流的声音，罗杰也不介意稍微对这些“捐款”进行一下宣传。 无论怎么说，一个热衷于慈善事业的明星，总是能引起公众的好感。 只要不要像某些人一样，过度的吹捧，结果被曝光之后直接人设崩溃就好。 第548章 都和你一样 “他们不但是出色的摇滚音乐人，更是拥有着惊人的商业天赋。除此之外，他们还热衷于慈善和公益事业……” 阳光透过落地窗，照进卧室内。 一个性感火辣的身影，趴在床上，读着一本杂志。 罗杰腰间围着一条浴巾，赤身从浴室里出来。 女人看到罗杰，好奇地问道：“这上面说，你们一年的收入有五亿美元，是真的吗？” 罗杰想了想，点点头道：“去年的话，差不多吧。” 其实乐队的收入，是要高于在《福布斯》的专访中公开出来的数字的。 不过这种细节，就没必要拿出来炫耀一番了。 反正不管是五亿还是六亿，都是玛姬-格林……啊呸，劳伦-科汉，只能仰望的数字。 罗杰不清楚，前世那位事业巅峰时期，徒手生撕丧尸的悍妞，每集的片酬是多少钱，但想来一年的收入也就是在几千万美元上下。 如果不考虑商业投资之类的收入，绝对不可能超过一亿。 在全北美所有的电视剧演员之中，也只有詹妮弗-安妮斯顿一人拿到过这个级别的收入。 咳，扯远了。 最近一段时间，《郊区的耶稣》剧组的工作量很大，虽然都是一些幕后的工作，但一些交际派对之类的场合，却还是需要剧组的几位主演出席。 如果没有档期冲突，一般也不会有人拒绝这些“额外的工作”。 说不准，在某一场派对上认识了某个好莱坞的大人物，就能让以后的路好走许多。 包括劳伦-科汉这个女主角在内，三位主要演员都被召回了洛杉矶。 悍妞……呃，在《郊区的耶稣》这部影片里，劳伦-科汉饰演的是一个带有痞气，十分叛逆的朋克少女，圣-吉米的女友。 叛逆少女在好莱坞没有固定的住处，罗杰随口提出邀请，两人又自然而然地搞在了一起…… 咳，“搞”这个词是不是不太好听？ 反正就是这么个意思。 在和艾琳分开之后，罗杰彻底地放飞了自我，正愁着找谁陪伴自己渡过这个假期，某位“叛逆少女”就主动送上门来。 简直是瞌睡的时候，正好有人送上了枕头。 “我下午要去一趟公司，你今天有什么安排吗？” 罗杰看了看表，今天起得不算太晚，出发之前，还有时间可以在家里吃一顿午餐。 一边思考着“中午吃什么”的人生大事，一边问道：“剧组那边，和环球谈得怎么样了？” “具体的谈判都是杜克导演和制片人在负责，听说环球的审片专家给出了a-的评价。” 好莱坞普遍采取一家名为【cinemascore】的市场调研公司制定的评价标准。 具体的评价细则就不多提了，总之，a-，已经是属于“极具潜力”的级别，在这之上，只有a和a+两档。 对于一部制片成本仅仅只有一千多万美元的中小规模制作来说，环球影业的审片专家，所给出的a-评价，已经是《郊区的耶稣》可以拿到的最高预期。 要知道，这只是一部r级片！ 劳伦想了想，又说道：“我今天没什么事，打算去比佛利山庄逛逛。” 比佛利山庄，不但是洛杉矶最负盛名的富人区，同时也是这里的购物天堂之一。 当然，这是指富人的购物天堂。 在比佛利山庄，有一句话叫做：在这里购物不要问价格，问了就代表你买不起。 虽然这是十几年前的说法，现在也有不少平民阶层咬咬牙也能消费得起的入门级奢侈品品牌，也进入了比佛利山庄。 但这个地方，仍然对平民阶层不怎么友好。 逛街一趟，消费几十万，上百万美元，那都是最基本的常规操作。 “让惠特尼陪你去吧，我去公司开完会，再去接你们。” 罗杰根本没提付账的事。 作为乐队的头号助理，惠特尼的钱包里，永远装有五张信用卡，除了她本人的一张以外，剩下的四张分别属于乐队整体、罗杰、胖子，以及安妮。 属于罗杰的那张，虽然不是大名鼎鼎的运通百夫长黑金卡，但也足够在比佛利山庄的商业界里疯狂扫货一趟。 对于自己身边的女人，罗杰出手一向很大方。 这也是为什么，在某个特殊的小圈子里，罗杰的口碑相当的优秀。 那个什么大什么好，咳咳……还有罗杰在唱片业内的身份地位，都只是一部分的原因。 出手大方这一点，也是很重要的。 毕竟，在女人最喜欢的情话里，就有一句，叫做“随便刷”。 当然，在说这句话的时候，要扔出一张大额的信用卡，才能取得最好的效果。 …… 劳伦-科汉吃不惯中餐，罗杰干脆让厨房随便弄了些简单的美式菜品。 中餐虽好，但对于西方人来说，确实不是每一个人都能吃得惯，哪怕是外面的那些中餐馆，大部分都是按照当地人的口味，进行了本土化的改良。 比如说加奶油的宫保鸡丁什么的…… 像胖子、安妮这样，对传统中餐可以大快朵颐的人，在北美反而是极少数。 美式菜品的特点就是简单、快捷，只考虑营养搭配和食用方便，口味和美观方面就要差了许多。 不过这正是北美的风格，虽然看上去粗糙了些，但吃习惯了以后，也不会有什么不适应的说法。 劳伦-科汉和圈内的大多数女明星一样，将节食和保持身材当做人生头等大事，面前的餐盘里，只有不到半盘的蔬菜沙拉。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰前一晚做了不少“高强度的运动”，正是需要大量补充体力的时候，特意要求厨房，给自己弄了一大块“战斧”烤肉。 就是带骨头的肋眼牛排，一块就有将近两磅重，饭量小点的人，连一半都吃不完。 “我听说你们在休假。” 劳伦似乎很喜欢在吃饭的时候聊天，随口闲聊道：“你有出去旅行的计划吗？” “或许过段时间会考虑，但是现在，我只想在家好好休息。过去的几个月一直都在工作，我已经快要累趴下了。” 罗杰一边切割着牛排，一边问道：“你呢？有新的工作了吗？” 乐坛明星，到了一定的咖位，无论是想要出专辑，还是举办巡回演出，很大程度上都是自己说了算的。 但好莱坞的演员却并非如此，无论是小演员还是超级巨星，首先都得找到合适的项目，去竞争某一个或者几个角色。 只有在竞争中胜出，才能得到一份工作，而且具体工作的时间，大多数情况下也要听剧组的安排。 或许那些大牌演员，在这方面可以拥有一定的话语权，毕竟他们本身就代表着巨额的资源。 但是一般的小演员，是绝对没有这个待遇的。 剧组确定一个拍摄计划，你只能选择同意或者拒绝，唯一可以讨价还价的地方，就是片酬以及其它一应待遇，但却绝对没有对影片指手画脚的权利。 “之前接了几个小角色，上个月刚拍完最后一个镜头，现在正闲着，要不然我也不会答应杜克导演的邀请，到处参加派对。” 在《郊区的耶稣》和演员们签订的协议中，只要求演员必须完成拍摄，并配合剧组完成发行阶段的宣传工作。 至于现在，和发行方谈判这个阶段，这不是演员们的义务。 当然，就像前边所说的，只要没有档期上的冲突，这是双赢的事情，一般情况下，演员们，尤其是还没有成名的小演员，都不会拒绝。 剧组需要演员出面应酬，而演员们，则需要借助剧组的资源和渠道，在圈内建立起自己的人脉，这对双方都有好处。 劳伦说了几句，又抱怨道：“我的经纪人在帮我竞争福克斯的一部中等规模投资的项目，但是我的竞争对手都比我更大牌，履历也更漂亮，我的经纪人说希望很渺茫。” 娱乐圈从来都是一个竞争激烈的圈子，想要上位，就要将无数的竞争对手给踩下去。 尤其是在好莱坞，演员之间的竞争，更加的直接，更加的白热化。 大牌的演员不会为片约而发愁，但底层的新人和小演员们，想要获得一个有分量的角色，从来都不是一件容易的事情。 “二十世纪福克斯？” 罗杰心里一动，马克-戈登，和二十世纪福克斯的合作非常的密切，哪怕不是他自己参与的项目，多少也能说得上话。 但罗杰并没有贸然提出帮忙。 这种人情，用一次就少一次，能不用，还是不要用为好。 想了想，罗杰提议道：“《郊区的耶稣》年底就会上映，如果影片反响不错的话，你作为女主角，也会获得一定的名气。有了这份履历，再去竞争其它项目的角色，会容易很多。” 好莱坞一向信奉“成功者会继续成功”。 事实上，流行乐坛也是如此。 这句话看上去并无任何道理，但却一直被各大公司奉为至理名言。 只要履历里，有一个成功的角色，想要再获得一份新的片约，难度就会骤然降低。 事实上，对于绝大多数好莱坞的新人而言，最困难的，就是如何打响自己的名气。 在有了一个成功的开始之后，接下来的路，只要不出现巨大的差错，都会顺利许多。 当然，反面教材也是有的，比如说某位精灵王子…… “我也是这么想的。” 劳伦-科汉点了点头，说道：“我相信杜克导演的能力，和环球的眼光，这部电影必然会大获成功！” 对于不同的影片来说，大获成功的标准也不一样。 有的电影，拿到一亿美元，都可以说扑街扑到家，投资人甚至会被逼得跳楼。 但对《郊区的耶稣》这部影片来说，只要有三千万美元以上的北美票房，就可以说是大获成功。 从投资人到导演、制片人，再到演员。 整个《郊区的耶稣》剧组，所有人都在期待着这部电影的成功，这和每一个人的切身利益，都息息相关。 “预祝我们的电影票房大卖。” 罗杰举起酒杯，对劳伦示意了一下。 当然，现在距离影片的发行还有好几个月，就算是提前庆祝，也太早了点。 罗杰只是应着气氛，随口一说，喝了一口酒，又继续说道：“如果没有合适的片约，你可以一直在这住下去，这里的大门永远为你敞开。” “你就不怕你的正牌女友回来之后跟你大闹一场？” 劳伦-科汉开起了玩笑，问道：“我在媒体上见到过你的很多绯闻，到底哪个才是你真正的女友？那个加拿大歌手？还是犹太演员？或者是cg娱乐的那个记者？” “？？？” 罗杰一脸懵逼。 整理了好一会，才弄清楚，劳伦所说的加拿大歌手，是雷蒙娜-拉维尼。 犹太演员，是艾米-罗森。 至于cg娱乐的记者…… 罗杰忍不住问道：“你说克莱尔？我和她已经三四年没有联系过了，怎么可能还有这个绯闻？！” “你最近肯定没看过cg娱乐的网站。” 劳伦故意卖了个关子，不等罗杰追问，又解释道：“两个多月前，cg娱乐的主编发文爆料，绘声绘色地描述了你和她之间交往的过程。那种描写……哇哦，我不知道该怎么形容。” 罗杰：“……” 不用去想，肯定没什么好事！ 不过，毕竟也算有过一段露水姻缘，这种事也算不上胡编乱造，罗杰也不打算去起诉cg娱乐，或者做点别的什么。 反正，全北美都知道，自己是个花花公子。 这种花边绯闻，也不至于对乐队造成什么负面的影响。 不过罗杰心里，已经打定了主意，等忙完今天的工作，一定要把那篇爆料找出来看看，看看克莱尔这个家伙到底写了什么玩意。 竟然让劳伦用“无法形容”来描述。 tmd，该不会是写成了《格蕾的五十道阴影》那种类型吧？ 罗杰心里一惊，突然有一种不妙的感觉。 “你还没有回答我的问题，你的正牌女友是哪一个？” 劳伦似乎对这个问题很有兴趣，不依不饶地追问着。 罗杰脑海中，下意识地闪过艾琳的面孔。 但却是摇了摇头，说道：“我没有女友，她们都和你一样。” 第549章 内部隐患 mad唱片经过了几年的发展，规模上或许不算顶尖，但早已是一家成熟的商业公司，自有一套完善的运转机制。 作为公司的老板，罗杰三人并不需要经常亲力亲为，参与到公司的运营当中。 只要把控好大的方向，再做好各方面的监督，剩下的事情，让卢西恩-格兰奇等一众公司高层放手去做就是了。 毕竟术有专攻，就算罗杰三人事事都亲力亲为，反而未必有卢西恩-格兰奇做得更出色。 到公司转了一圈，简要地了解了一下公司各方面业务的运营状况。 如今的mad唱片，最主要的利润来源，依然是旗下几个大牌明星。 在公司旗下最大牌的明星，【ac-130】乐队重新签署了新的唱片合约之后，这方面的收入略有下降，但依靠着《美国偶像》决赛圈选手源源不断地加入，整体的收入反而是不降反升。 雷蒙娜-拉维尼的新专辑反响出色，正走在全球巡回演出的路上。 从《美国偶像》出来的，写作“流行朋克”，读作“青春偶像”的乐队【蓝色心情】，凭借着选美团一般的颜值，以及哈佛学霸的光环加分，很是吸了一波粉，如今也已经成为了mad唱片的收入支柱之一。 最后，就是罗杰最为重视的新人，年仅十七岁的泰勒-斯威夫特。 泰勒的新专辑，在去年年底的时候，就已经被提上了日程，但由于泰勒还在上学的缘故，在和泰勒的家人沟通之后，录制专辑的时间被放在了今年三月的春假。 然而，或许是第一次进入录音室的缘故，这张专辑的录制进度很不理想，两周的春假结束，才仅仅只录了不到一半。 至于剩下的一半……mad唱片已经调整了发行计划，准备等泰勒就读的学校放暑假，录制完成之后，再重新安排宣发。 这张被命名为《泰勒-斯威夫特》的专辑，罗杰听过了已经录制完成的部分。 罗杰对乡村音乐没有太多的研究，但基本的好坏，还是能分辨出来的。 这张专辑的质量，已经超出了罗杰的预期。 虽然和那些广泛流传的经典作品相比，明显还差了几分火候，但却至少达到了“优秀”的程度，充分显示出泰勒惊人的天赋。 再加上泰勒本身就具备很高的情商，尤其擅长营造一个讨喜的形象，只要运作得当，这个来自华尔街的女孩，必然会成为mad唱片的下一个支柱。 甚至于，是最重要的那个。 前世的霉霉，让名不见经传的大机器唱片，在短短十年之内，就发展成了一家不可忽视的大公司。 由此可见，一名超a巨星的价值。 但任何事都具有两面性，可以预见的是，如果mad唱片的发展，跟不上泰勒的进步，在未来，泰勒很可能会做出和前世一样的选择，在合约到期之后，甚至是唱片合约还未到期之前，就和mad唱片解约，投入一家唱片业巨头的旗下。 事实上，这个问题已经是相当的明显了。 mad唱片的发展确实很快，但是受限于各种各样的因素，尤其是资金的匮乏，导致如今的mad唱片，已经渐渐开始有些跟不上旗下大牌明星的步伐。 在北美本土市场，倒是不存在任何问题。 但对于要将目光放到全球市场的大牌明星来说，mad唱片的渠道和资源，还是太过匮乏了些。 即使不算上罗杰三人，在mad唱片旗下，目前已经进入全球市场的大牌明星，就有两支乐队和一位歌手。 有资格涉足全球乐坛，但却得不到相应资源的，更是还有好几个。 如果这个问题不尽快解决，迟早有一天，mad唱片内部会爆发出巨大的矛盾。 罗杰这次来到公司，就是为了这件事。 “卢卡，现在的情况我大概了解一些。” 罗杰坐在办公室里，把玩着一支钢笔，问道：“你认为，我们现在最迫切的需求是什么？” 想了想，罗杰又补充了一句：“或者换个说法，假设有一笔五十到一百亿美元的注资，你认为这笔钱，最应该花在什么地方？” 听到罗杰的后半句话，卢西恩-格兰奇的眼睛一亮。 这种暗示，简直再明显不过了。 那种“假如我中了五百万”之类的幻想，对于一家公司的经营而言毫无意义。 如果不是真的有一笔资金即将注入公司，罗杰何必提出这个假设？ “目前最迫切的需求有两个方面。” 卢西恩-格兰奇整理了一下思路，开口道：“一方面，我们需要尽快拓展海外的发行渠道，摆脱对华纳、环球的依赖。 别人的，终究是别人的。华纳和环球确实和我们的合作良好，但能够分享出来的资源十分有限，远远不够公司旗下的明星们分配。 现在还好，这方面的问题还不算特别突出，一些勉强有资格觊觎国际市场的二线明星，暂时还压得住，可以把资源集中在几个大牌身上。 但我们不可能一直压下去，下边的明星们，在我们这里得不到足够的资源，如果遇到挖角，肯定会选择跳槽离开。 所以，开拓我们自己的海外发行渠道，这是目前的当务之急！” 开拓海外发行渠道，建立全球发行体系，这个想法和罗杰不谋而合。 虽然……两人的出发点不同，但大方向上的思路却是一致的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 由于罗杰早就做过这方面的打算，也进行过相应的调查，对于建立全球发行体系所需要的资金，心里还是有一定的哔数的。 就以业内的横向对比来看，太早的案例就不提了，最近的一个，环球唱片从无到有，建立起完善的、高效的全球发行体系，是以环球影业的发行部门，和最先被收购的大厂牌宝丽金唱片为核心，搭建起了自身的框架。 在此之后，环球唱片挥洒着支票，在全球各地，接连收购了数以百计的唱片公司，经过数年的整合之后，才有了如今在全球唱片市场占有率第一的超级巨头。 当然了，这种土豪式的玩法，mad唱片学不来，也学不起。 但哪怕是省着点花，按照宝丽金的价值来算，一个完善的全球发行体系，价值也在大几十亿美元以上，这还必须得是运气好，遇到有合适的大厂牌破产，低价抄底才能拿到的价码。 如果按市场价？ 没有上百亿美元的投入，想都别想。 哪怕是乐队砸锅卖铁，都拿不出这样一笔巨款来。 未来几年之内的目标，也仅仅只是为mad唱片初步搭建起一个框架，一定程度上摆脱对华纳、环球的依赖。 在这之后，再慢慢去填充、完善这个框架。 对于卢西恩-格兰奇提出的这个规划，罗杰没有提出任何质疑，点了点头，问道：“你刚才说有两个需求，还有一个是什么？” “制作团队！” 出乎罗杰的意料，卢西恩-格兰奇提出了一个罗杰从未想过的问题：“公司旗下，现在已经签约的，共计有81名歌手、33支乐队或者组合。 每年至少要录制上千首歌，举办上千场演出。 单靠现有的制作团队，人手远远不足，必须要将大量的制作业务和巡演业务外包，但这会让我们损失相当一部分利润。 公司的市场部门做过一笔计算，如果我们将制作部门的规模扩充到现在的三倍，虽然人员薪酬会有大幅度的上升，但是总体的成本反而会削减不少，每年至少可以省下三千万到五千万美元之间。” 在收入不变的情况下，节省下来的成本，就可以视作为额外的利润。 当然，这只是毛利润，因为还要纳税什么的…… 咳咳。 每年三五千万美元的额外利润，这个数目并不低。 对于一家商业公司而言，别说几千万美元，就算是几百万、几十万美元，也是要锱铢必较，斤斤计较的。 更何况，以mad唱片现有的盈利规模，三五千万美元的利润，绝非可以随便忽视的数字。 罗杰心里一动，问道：“投入呢？有做过调研吗？” “我们现在一共有二十一个制作团队，其中七个团队都是和固定的大牌明星合作，包括和你们合作的迭戈、汉克团队。” 卢西恩-格兰奇说到一半，似乎是忘记了什么，掏出随身携带的笔记本，翻看了一阵，才继续说道：“如果要对制作部门进行扩充，我认为最好的方式，是将剩下的十四个团队打散，以现有成员为骨干，大量招收一批拥有一定从业经验的员工。 以此为基础，经过一两个项目的磨合，新的团队，整体能力很快就会提升起来，也不会花费太多的钱。 人力资源部门那边做过调研，如果按照这个计划来执行，我们需要招聘大约两千名新员工，其中需要三百到五百名拥有丰富经验、履历出色的中层核心。 这一部分，很难从招聘市场完成，需要委托猎头公司物色合适的挖角目标，也是花费最多的部分，平均在每个核心骨干身上，大约需要200万美元左右的挖角成本，加起来就是七八亿美元的投入。 至于制作部门扩充完成之后，就不需要额外的投入，只是每年的员工薪酬成本会有所上升，但这完全是值得的。” 七八亿美元，这个数字，比罗杰想象得要高出不少。 不过，无论任何行业，底层员工好找，但对于有能力的那些精英来说，永远是工作去找人，而不是反过来。 唱片业内，优秀的人才，收入也同样不菲。 远的不说，就是和罗杰合作最愉快的，迭戈和汉克两人的团队，除了这两名领头人之外，团队中年收入达到或者接近七位数的核心，也有十几个人。 而那些底层的普通员工，薪水也就是比普通的工薪阶层略高一点，勉强达到中产阶层的水准而已。 想了想，罗杰没有对这个提议表态，而是说道：“这两项计划，你跟各部门讨论一下，拿一份具体的计划，提交到董事会来。” 顿了顿，罗杰又补充道：“不用太着急，在乐队结束假期，重新集合之前完成就可以。” “我会找个合适的时间，召开高层会议讨论。” 卢西恩-格兰奇点头答应下来，沉默了片刻，又试探着问道：“预算方面，按照什么样的标准？” 对于一家公司的扩张计划而言，资金，永远是所有问题的关键。 再好的计划，没有钱，也没办法实施。 先要明确预算的问题，至少也要划定一个大致的范围，再去讨论具体的计划，才是最可靠的。 当然，穷的只剩下钱的土豪除外。 比如说中东的某些狗大户，他们从来不问“要多少钱”，只问“怎么做效果最好”。 “要多少钱……” 这个问题，让罗杰沉默了下来。 mad唱片近期之内，有可能得到的资金来自于两个方面。 一方面是罗杰个人的注资，以出售news.feed的股票为主要的资金来源，这笔钱现在数目待定，大致的预期在十几亿到三十几亿美元之间，浮动很大。 另一方面，是出售《美国达人秀》所获得的资金，这项谈判，胖子正在跟进，具体的数目也不好说。 往多了算，大概能得到十几亿美元的收入，最多不会超过二十亿。 当然，还有一个资金来源，是银行贷款。 但贷款，也是需要有抵押的。 以mad唱片和乐队的信用资质，以及和富国银行过去建立起的合作关系，如果运作得当，大约能够将注资的数目翻倍。 也就是说，最为理想的情况下，可能会有高达百亿美元的资金，供mad唱片挥霍。 而如果往少了算，则可能只有三四十亿美元。 而且，建立全球发行体系，以及制作部门的扩建，并不能满足罗杰的全部想法。 在罗杰的计划中，为了应对未来的移动终端数字唱片时代，mad唱片还必须建立起一个相对庞大的版权库。 这，同样也是要花费巨额资金的计划。 犹豫了好一会，罗杰报出了一个相对保守的数字，开口道：“两个计划相加，按照五十亿美元左右的预算，制订一个具体的计划。” 第550章 谁能说服谁 “所以说，我们需要花钱的地方又更多了？” 罗杰-克里斯蒂安庄园的草坪上，又一次支起了火锅桌。 胖子吃得满头冒汗，还不忘跟罗杰抱怨：“那我们年初的时候为什么还要从公司的账户里提钱出来？” 胖子的逻辑很容易理解：既然我们又要对mad唱片追加投资，那几个月前，为什么还要拿出两亿美元来做股东分红？ 留在公司的账户上，不是就可以少花一点了吗？ “那个时候没想这么多，而且这几个计划需要的资金数量都不少，也不差那两亿美元。” 罗杰也确实觉得这笔股东分红，现在回想起来有些怪怪的。 不过钱都分了，再多说也没什么意义。 随口找了个安慰自己的借口，然后话题一转，问道：“跟nbc电视台那边的谈判怎么样？我们大概能拿到多少钱？” “进展不大，这种谈判没几个月的时间，不会谈出个结果来。” 胖子摇了摇头，说道：“只是我们手上一半的股权和版权，nbc不愿意给出高价，目前只肯出到十一亿美元，离我们的预期还差很远。” 顿了顿，胖子又感叹道：“说实话，就算过段时间，谈判小组的人告诉我谈崩了，我也不会有任何的意外。” mad唱片接连提出了几个大计划，需要大量的资金。 mad唱片肯定是不能卖的，这是乐队在唱片业内安身立命的根本所在，乐队急需筹款的目的，也是为了这家公司的发展。 别说卖掉公司，就算是引进新的资金和股东，罗杰三人都没有考虑过。 至少，在现在这个阶段，没有考虑这个问题的必要。 那批从【索尼atv】得来的版权，也同样不能卖。 为了这批版权，罗杰谋划了好几年的时间，更是冒着身败名裂的风险，去做一些打着擦边球的灰色“脏活”。 如果仅仅只是为了一些美元，何必这么费劲？ 除了mad唱片和版权以外，乐队名下的资产里，能卖得上价钱的，也就只剩下了《美国达人秀》。 这个时候，能否顺利以一个合适的价格，和nbc达成出售协议，就成为了这些计划能否实施的关键。 “如果能谈到二十亿美元以上，我们短期内就不用为资金的事情发愁了。” 胖子刚说出口，想了想，又觉得这个数字大约不太现实，又改口道：“如果有十五亿美元左右，再做杠杆贷款，也勉强够用。” 胖子来自华尔街，也继承了华尔街一贯的思维方式。 缺钱了怎么办？ 贷款啊！ 虽然说杠杆是股票、期货市场的说法，但在常规的商业操作中，也不是完全没用。 比如说格雷泽家族收购曼联，就是一起典型的杠杆式收购。 事实上，如果是让华尔街的那帮吸血鬼来操作，比如说mad唱片的三项扩张计划总共需要一百亿美元，可能只需要自己筹集五亿到十亿美元，剩下的绝大多数资金，都可以通过发行高利率高风险型的债券，也就是华尔街俗称的“垃圾债券”，以及银行贷款等方式来融资解决。 但乐队毕竟不是华尔街那帮能够把融资玩出花来的金融鬼才，就算是胖子，以前在华尔街的时候，也不过是个普通的股票经纪人，对于这些花里胡哨的操作，只是了解个大概，具体的细节却是一头雾水。 因此，乐队也只能采取最稳妥，也最简单的方式，即自己筹集一定比例的资金，比如说百分之四十到六十，让mad唱片的资产有一个较大的增值，再以mad唱片整体或者部分股权为抵押，向银行借贷，获取剩余的资金。 “问题是，如果贷款的数额太大，我们还得起吗？” 罗杰皱了皱眉头。 这个问题，两人不止一次地讨论过，但却没讨论出个什么结果来。 如果要利用杠杆操作来完成融资，借贷的数目可不是几千万、几亿，而是至少几十亿美元。 光是每年的利息，就是一笔巨款。 如果光靠mad唱片自身，恐怕很难还得起贷款。 而如果依靠乐队不断输血，或许乐队现在的收入很高，每年有几亿美元，如果省着点用，确实“养得起”mad唱片。 但明星这个职业，最大的特点就是收入不稳定性。 万一出点什么大的变故，或许今年还能赚几亿美元，明年的收入可能就会锐减到八位数甚至是七位数。 在罗杰看来，负债数额几乎相当于mad唱片的总价值，而且是在自己和乐队完成注资之后的价值，这样的风险，委实有些大了。 要知道，商业贷款可不比住房贷款，贷款的周期往往都比较短，普遍在一到五年之间。 即使是和银行的关系够好，一般也很难超过十年。 利息方面，正规银行的贷款，利率普遍在百分之五到百分之十之间。 假设mad唱片要贷款五十亿美元，就按照最高的十年来算，利率就取一个中间值，每年下来，连本带利要还八亿多，将近九亿美元。 这可是每年！ 如此一笔庞大的债务，对mad唱片的资金链，会造成多大的压力？ 更不要说，就算乐队和富国银行的关系很好，在涉及几十亿美元的贷款的情况下，富国银行也绝无可能给出市面上最优惠的贷款政策。 还款方式方面，先息后本的方式，大概率也是不会得到通过的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 每个月或者每年，除了利息之外，还要归还一部分本金，这对mad唱片资金链的压力，就更加的沉重。 说白了，银行也不是搞慈善的，这种贷款坏账的风险本就不低，自然要保证足够的预期利润来抵冲风险。 罗杰虽然不是什么商业巨头，却也知道，一家商业公司，若是资金链长期处于高杠杆、高压力之下，抗风险能力就会成倍的削弱。 一旦经营上遇到什么困难，哪怕只是一些小事，都可能引起连锁反应，导致资金链彻底崩盘。 因为债务问题而破产的大公司有多少？ 根本数不清！ 然而，在这个问题上，胖子却是持乐观的态度，认为一倍左右的负债率，是一个比较健康、可以接受的水平。 在华尔街，负债率达到资产数倍以上的公司比比皆是。 两人谁也说服不了谁，只能是暂时搁置争议，等到和nbc的谈判完成、罗杰手中news.feed的股票也卖掉，确定了这两笔资金的数目，再做打算。 如果能自己筹集到足够多的资金，比如六七十亿美元，再去贷款个二三十亿，这个数目，就不存在太大的问题了。 以mad唱片自身的盈利能力，再加上乐队的输血，这个数字的债务，不至于会对公司的资金链造成太大的负担。 但是，如果通过《美国达人秀》和news.feed的股票，筹集不到足够多的资金，罗杰和胖子之间，说不得就得辩出个一二三四来，看谁能说服谁。 在筹集资金的事还没出个结果之前，罗杰和胖子两人都有意无意地回避着争论。 没有继续在这个话题上深入下去，罗杰放下筷子，摸了摸肚子。 强烈的饱腹感，让罗杰感到一阵满足。 喝了一口啤酒，罗杰开口问道：“安妮那边，又要做甩手掌柜？” “她说她相信咱们俩。” 胖子的脸色有些古怪，似乎在憋着什么话一样。 顿了顿，胖子继续问道：“那件事，你跟卢卡说过了吗？” “说过了。” 罗杰点了点头，说道：“最迟一个星期，公司的资产估值报告就会发到你的邮箱里。” “其实不用看那玩意，咱们也知道个大概，毕竟公司的事，咱们一直都有关注。呃，安妮那个甩手掌柜不算。” 胖子又吃了两盘牛肉，才停下了筷子，抹了一把嘴上的红油，开口道：“在华尔街，对于一家公司的估值，有个粗略的方法，按照最近三年的收入、支出和盈利三项数据，套入一个公式，得出的估值一般来说和这家公司的实际价值不会有太大的出入。我按照这个方法算过，mad唱片现在的价值大概在25到30亿美元之间。” “这么高？我以为只有十几亿美元。” 罗杰有些惊讶，忍不住说道：“这么说的话，以资产规模来算，我们的公司可以算是一线级别的厂牌了？” “资产规模和影响力是两回事，这种事你比我更清楚。” 胖子耸了耸肩膀，继续道：“你要注资增持股份的事，我和安妮都不反对，但是我们两个人的投票权相加，要大于百分之三十四，这是我们的底线。” 百分之三十四，刚好高于三分之一，在《公司法》中，这是一个很微妙的数字。 一般的经营决策，只需要得到高于一半，也就是百分之五十一的股权支持。 但涉及到重大决策，只要手握三分之一的股权，就具备否决权。 也就是说，如果按照这个比例来调整mad唱片的股份，很大程度上，这家公司的经营方向会由罗杰来说了算。 但是，胖子和安妮也绝对不存在被踢出局的风险。 说着，胖子脸上闪过一抹犹豫，顿了顿，还是决定实话实说：“好吧，这是我的底线，安妮那家伙的原话是‘随便你们怎么搞，反正你们两个不会坑我。’” “这个答复……确实是安妮的风格。” 罗杰不由得笑了起来。 笑容中有些无奈，连话语权被稀释这种事都不在乎，还能指望安妮分担什么重要的工作吗？ 看样子，乐队的未来，还是得落在自己和胖子两个人的肩膀上。 呃……好像，一直以来不都是这样吗？ 习惯了，习惯了。 在心里自我安慰一阵之后，罗杰开口道：“股权比例方面我没有意见，我可以接受最高不超过百分之六十六的投票权。” 既然要对mad唱片注资，股份有所增加，也是必然的事情。 毕竟，罗杰和胖子、安妮两人的关系再好，也没有白白送出几十亿美元的道理。 增持股份，只是为了保证自己的利益，而不是为了争权夺利。 在三分之二、四分之三这两个持股比例的门槛上斤斤计较，没那个必要。 以三人之间的关系，哪怕实际注资的资金，比增持的股份价值略高一些，只要不是相差太多，罗杰也可以接受。 如果相差极大，也不是没有折中的方法。 胖子要保留的只是投票权，完全可以采用大多数上市公司所采用的策略，将mad唱片的股票，分为投票权重不同的a、b类两种股票。 这样一来，胖子和安妮的投票权得以得到保障，罗杰也可以凭借着大笔资金的注入，享受更多的分红。 虽然说，如果执行了那三个扩张计划，几年之内，都不可能有大笔的盈利入账，提分红比例，似乎没什么意义。 但若是从长远来看，只要mad唱片成功渡过这几年的扩张期，站稳脚跟，所能够创造的利润是源源不断的。 停顿了一会，罗杰开口道：“我和我的会计师确认过，资产清点已经基本完成。news.feed已经确定在八月份上市，下个月之前，我会先卖出一半的股份，能够获得一笔大约八亿美元的资金。剩下的一半，会在六个月的解禁期结束之后卖出，以news.feed的发展势头，获利只会比八亿美元更高。” 这是罗杰和劳伦斯家族之间的协议所规定的交易方式。 纯粹计算数字的话，等到股票上市之后再一次性卖出，获利显然更多。 但大量的股票套现，从来不是扔到股市上卖掉那么简单。 你想卖，必须得有人愿意买，而且买得起才行。 为了尽快脱手，获取mad唱片发展所需要的资金，罗杰也不会在这点细枝末节上去斤斤计较。 ——尽管，这所谓的“细枝末节”，很可能会涉及数亿美元的盈亏。 “也就是说，最少也有十六亿美元？” 胖子点了点头，说道：“我现在倒是希望，你那个公司的股价越高越好。” “我也是这么想的。” 罗杰笑了笑，转移话题道：“说起来，你投资的那家视频网站怎么样了？我好像前段时间在哪个杂志上看到过它的名字。” 第551章 我可能找到了一个不错的项目 “势头挺不错的。” 对于任何一个华尔街的投资人来说，能够在无数需要融资的草创公司当中，寻找到一个“独角兽”，都是可以炫耀一辈子的事。 视频网站油土鳖，就是胖子的“独角兽”。 提起油土鳖的这笔投资，胖子脸上立刻变得神采飞扬：“油土鳖现在还是以市场扩张为主，尽快抢占用户，财务报表不怎么好看，但股价却是一直在看涨。” 油土鳖并没有上市，因而只能说是“看涨”。 但不管怎么说，就像罗杰当初对news.feed的投资一样，胖子手中的油土鳖股份，在可以预期的未来，也会变成一座价值巨大的金矿。 或者说，现在已经是如此了。 按照油土鳖现在的发展势头来看，它未来的价值，绝对不会比news.feed低太多。 一旦上市，在几年之内，攀升到千亿美元的市值，都是很正常的事情。 这意味着，如果保证持股份额不变，仅仅只凭借着手中的油土鳖股票，胖子很有可能在未来几年之内，拥有百亿美元的身家。 当然，这是不可能的事。 一家主打视频业务的网站，在前期抢占市场的阶段，必然是无休止地砸钱。 为了获取更多的资金，油土鳖肯定会不断进行扩股融资，这会导致胖子手中的股权不断被稀释。 但再怎么稀释，就和罗杰手中的news.feed股票一样，绝对能够让胖子赚取到数百上千倍的利润。 唯一的区别是，罗杰手中的股票已经到了可以“收割”的季节，而胖子，至少还要再等上几年。 扯远了…… 不管怎么说，胖子能够在乐队之外，获得巨额的收入，站在罗杰的立场来看，这是一件好事。 如果一支乐队的所有人都很有钱，那么因为分赃不均而导致内讧的可能性，就会大大降低。 除此之外，在大家都不缺钱的情况下，如果罗杰提出将乐队的收入，用于在唱片业内的投资，比如说为mad唱片“输血”，遭到反对的可能性同样也会降低。 罗杰自己，和胖子，现在都可以说是实现了“财务自由”。 唯一让罗杰感到有些放不下的，就是安妮。 安妮对经商和投资几乎毫无兴趣，只是玩闹一般地弄了个【安妮-克拉克琴业】，以生产吉他、贝斯、键盘和鼓，这摇滚四大件为主。 在这个品牌正式成立之后，乐队的乐器，都是由安妮来提供。 作为人情交换的一部分，安妮偶尔借用乐队的名义给自己的产品打打广告什么的，罗杰和胖子就只当看不见。 就当接了个免费代言，反正都是自己人，也吃亏不到哪去。 在乐队的名气带动下，【a-c】这个品牌倒是有着不错的受众，但摇滚乐的圈子毕竟很小，大部分市场份额还都被芬达等几个大品牌牢牢把持着。 安妮创建的这个品牌，名气确实是有了，但要说盈利嘛，按照乐队的收入标准而言，也就是聊胜于无。 每年也就能让安妮多开几场派对，多泡几个辣妞，仅此而已。 有着乐队做“靠山”，安妮的个人收入，实际上并不低。 甚至可以说，在流行乐坛，收入比安妮更高的明星确实有，但一只手就数的过来。 哪怕《福布斯》将乐队拆开来计算，安妮-克拉克这个名字，也必然会出现在名人收入榜的前三十之列。 如果是乐队收入较高的年份，前十也不是没有可能。 但是，很显而易见的是，乐队三人，收入和财富，已经拉开了明显的差距。 咦？好像漏了个人。 不管了，边缘成员没人权！ 收入和财富上的差距，不会影响罗杰三人的个人友谊，但总归不是什么好事。 “该怎么拉她一把？” 罗杰犹豫了好一会，向胖子提出了自己的担忧。 “想让安妮也有自己的生意，而且还要做到我们这个程度……” 胖子苦思冥想了一阵，摇摇头，说道：“这很难，独角兽公司不是那么容易猜中的，我投资了二十多家新兴行业的公司，有希望发展起来的，也就一个油土鳖。 以安妮的性子，恐怕不会愿意把这么多钱都用在高风险的商业投资上。” 胖子的话只说了一半。 剩下的一半，罗杰大约也能猜得到。 无非就是，即使安妮愿意这么做，也很难在无数需要融资的草创公司当中，挑中一个如news.feed或者油土鳖这样的独角兽。 而除了这种和买彩票没多大区别的风险投资之外，想要一夜暴富，而且是数十上百亿美元级别的暴富，似乎也没有什么真正可行的方法。 呃，现在这个年代，似乎还真有。 拿出几亿美元去sz买房，放上个十年，收益恐怕要远远超出news.feed、油土鳖这样的独角兽企业。 咳咳…… 涉及到不可描述国度的事情，罗杰也只能放在心里想一想。 真要做了，那可是要被来自高级维度的力量，变成一串神秘代码的。 “其实……” 胖子欲言又止，犹豫了片刻，还是忍不住开口道：“也不是没有办法。” “嗯？” 罗杰眼睛一亮，问道：“什么办法？” “你手上的news.feed股票不是要卖吗？我研究过这家公司的情况，最多不超过五年，这家公司的市值至少还会翻上十倍。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 胖子犹豫着开口道：“反正卖给谁都是卖，为什么不卖给安妮？这种几乎是白捡钱的生意，我想安妮应该也不会拒绝。” 这个世界的news.feed，几乎就相当于前世的脸书。 其价值如何，根本是不用多问的。 现在华尔街对其预期不过是三百亿到五百亿美元之间，远远不能代表它的真实价值。 这个时间脱手股票套现，并非是利益最大化的做法。 但对罗杰来说，钱多钱少，并不是最重要的事情。 相较于赚钱，这笔资金投入到mad唱片之中，对罗杰未来的计划帮助更大。 正是基于这个想法，罗杰才在思量了许久之后，下定决心，抛售news.feed的股票。 正如马老板所说的，钱到了一定的程度，就只是一个数字而已。 相比于这串数字，有很多更重要的东西。 咳咳，这么装哔的话不会被打吧？ 大概吧？ …… 胖子的话，让罗杰心里一动。 暂且先不考虑安妮是否愿意，以及能拿出多少钱的问题，这确实是一个可以“快速帮助安妮致富”的方法。 正如胖子所说的，反正都是要卖掉，卖给谁不是卖呢？ 就算安妮只能吃下几千万美元的股份，放上个几年，这几千万美元也能变成几亿美元，这简直比捡钱还要容易。 但是…… 罗杰考虑了一会，苦笑着摇了摇头：“为什么没有早点想到这个？我已经和劳伦斯家签订了协议，所有的股份全部要卖给他们。” “呃……” 胖子语塞，沉默片刻，点点头，道：“那确实没办法，合同还是要遵守的。” 无论是法律、违约金，还是道德层面的契约精神，都让罗杰无法去违反已经签订的协议。 不过胖子的提醒，倒是让罗杰有了新的思路。 “你这么一说，我有个想法。” 罗杰组织了一下语言，试探着开口道：“不管是咱们个人，还是乐队，如果需要资金，必须出售优质资产的时候，把那些增值预期和盈利状况比较好的，尽可能的卖给安妮，你觉得怎么样？” “想法是挺好的。” 胖子想了想，这个主意，从逻辑上来讲确实没什么问题。 但是…… 胖子露出古怪的表情，问道：“你打算怎么说服安妮把钱花到投资上，而不是在派对上挥霍掉？” “呃……” 罗杰顿时语塞。 这简直是个无解的问题。 安妮的性子，罗杰和胖子两人再了解不过了。 这家伙就是典型的今朝有酒今朝醉，从不考虑未来，恨不得把所有的存款在一天之内都败光掉。 用安妮的话来说：反正乐队的收入高，又有罗杰这个“狗大户”可以蹭吃蹭喝，就算破产了，也饿不死她。 “其实我觉得安妮现在这样挺好。” 胖子耸了耸肩，说道：“每个家庭里，都得有一个败家子，不是吗？” 罗杰、胖子，还有安妮之间，与其说是朋友和事业伙伴，倒不如说是家人来的更加准确。 维系家庭关系的并非是血缘，而是感情。 以三人之间的感情，说成是一个家庭，确实没有任何的问题。 不过，胖子的话，总是让罗杰觉得好像哪里怪怪的。 “这话你敢跟安妮当面说吗？” 罗杰掏出手机，作势要打小报告：“我要告诉安妮，有人说她是败家子。” 刚吃完火锅，胖子的脸色本来是一片通红，这是被辣的。 一听罗杰的话，胖子吓得脸都白了，连忙求饶：“哥！我错了！你是我亲哥还不行吗？你别害我，我还想活！” 胖子总是喜欢时不时的作死，然后又突然变得求生欲极为强烈。 脸皮什么的，它能吃吗？ 看到胖子的反应，罗杰哈哈大笑起来。 本来就只是吓唬胖子一下，达到了目的，笑过了，也就算了。 收起手机，罗杰脑海中忽然闪过胖子刚才说的话，下意识道：“刚才那句话，我怎么感觉好像在哪听过？” “哪句？” 胖子被安妮的名字吓得小心肝都要跳出来了，还有些惊魂未定，一时间没有反应过来。 “每个家庭都要有个败家子，这句话我好像在哪听过。” 罗杰嘴里嘀咕着，大脑飞速地在记忆中搜索着，却怎么也想不起来。 “让我康康。” 胖子掏出手机，嘴里还嘀咕着“现在的搜索引擎这么方便，查一下不就知道了？‘每个家庭都有一个败家子’……serch，找到了！” 胖子捧着手机，大声读道：“这句话出自俄裔军火走私商人维克托-布特的自传《死亡商人》，是他的弟弟说的。” “军火走私商？” 罗杰好奇地探出脑袋，看向胖子的手机。 上面是一个类似于维基百科的页面，有着这位军火商人的简略资料。 这个叫做维克托-布特的家伙，号称是世界上最大的军火走私商，拥有近百亿美元的身家，是国际刑警重点盯梢的头号重犯。 更让罗杰感到诧异的是，全世界都知道这个“死亡商人”做的是非法生意，甚至于他自己都公开承认了这一点，但却依然逍遥法外。 看着这份资料，罗杰心中莫名的熟悉感，更加的强烈了。 这个死亡商人的发家史，像极了罗杰曾经看过的一部电影。 下意识地，罗杰一把抢过胖子的手机，在搜索引擎中输入几个关键词。 《战争之王》……没有匹配。 尼古拉斯-凯奇……没有匹配。 尼古拉斯-科波拉……这次倒是有了。 和前世的那位动作巨星，以及后来的烂片之王不同，这个世界的凯奇大叔，啊呸，是尼古拉斯-科波拉，似乎并没有和他的家族中大多数人一样，走进好莱坞。 反而，是走进了流行乐坛，成为了一名歌星。 嗯，很失败的那种。 从八十年代至今，一共发行了四张专辑和两张ep，累积销量……不到20万张。 看到尼古拉斯的履历，罗杰心里忍不住吐槽起来。 要不是看在“科波拉”这个姓氏的份上，估计唱片公司早就和他解约了。 凯奇大叔，是罗杰前世最喜欢的演员之一。 尽管后来因为债务问题，渐渐变成了烂片之王，但他主演的电影，从《逃离拉斯维加斯》到《国家宝藏》系列，却是除了足球和摇滚之外，罗杰为数不多的青少年时期的回忆。 不过，罗杰此时关注的重点，却不在这个走上了“岔路”的尼古拉斯身上。 而是另一件事。 这个世界，没有《战争之王》这部电影？ 在罗杰的前世，这部影片的口碑褒贬不一，票房方面也只能说是小赚，但它却是罗杰非常喜欢的一部电影。 不过这并非是重点。 重点是，在罗杰记忆中，凯奇大叔那些口碑、票房双丰收的影票，搜索了一番，仅仅只找到了一部换了主角的《勇闯夺命岛》，其它十几部，一个都没有！ 下意识地，罗杰轻声开口道：“我觉得，我可能找到了一个不错的投资项目。” 顿了顿，又用带着犹豫的语气说道：“但是，我们需要一个口才非常出色的谈判专家，最好和科波拉家族关系密切。” 第552章 打赌 《战争之王》前世的票房是多少来着？ 罗杰在记忆中搜索了半天，也没找到这方面的资料，只记得似乎不是很高。 不过这种传记类型的电影，成本也同样不会高到哪去，不算大牌演员、导演的片酬的话，最多两三千万美元就可以搞定。 更何况，这个世界的凯奇……啊呸，尼古拉斯-科波拉，并不是前世那位动作巨星，片酬肯定是高不起来。 唯一需要在意的是，如何说服尼古拉斯从流行乐坛，转进好莱坞。 尼古拉斯-科波拉的年龄和前世的凯奇倒是一样，都是六十年代出生，如今已经四十多岁了。 要说服一个这个年龄的人，做出转行的决定，可不是一件容易的事。 不但需要很好的口才，更要能够让对方信任才行。 正好，罗杰和胖子商议了一阵，还真找到了一个，和科波拉家族关系密切的“自己人”。 《郊区的耶稣》的导演，杜克-罗森伯格。 罗杰依稀记得，在这部影片开拍的那段时间，科波拉家族的某位小姐，就是杜克的女伴。 “《战争之王》这个构思听起来不错，如果可以的话，我希望竞争这个项目的导演。” 对于这部《战争之王》，罗杰只是提出了一些大致的构想和思路，顶多再加上一些印象深刻的剧情片段，剩下的细节，自然有杜克这个“专业人士”招聘编辑去补完。 对于罗杰提出的这个项目梗概，杜克表现得兴趣十足，不过却提出了一个疑问：“为什么是尼古拉……我的意思是，我和索菲亚一起去拜访过她的这位堂兄，据我所知，尼古拉似乎是在mtv音乐频道工作？” 得益于堪称经典的《教父》系列，科波拉家族在好莱坞六大之中，和派拉蒙的关系最为密切。 自然而然的，家族中的后辈，和派拉蒙，以及它的母公司维亚康姆之间的合作，也就更多一些。 尼古拉斯-科波拉，如今正是在维亚康姆旗下的mtv音乐电视网的一档半综艺类节目中做常驻嘉宾。 “我认为，比起一个音乐人和综艺节目的嘉宾，他更适合当一名演员。” 罗杰随口胡诌了一个理由应付过去，又开口道：“我可以给你一个承诺，只要《郊区的耶稣》北美票房不低于制片成本，并且你能够说服尼古拉斯签下一份演员长约，《战争之王》这个项目，就交给你来拍。” 罗杰和胖子商议过后，为《战争之王》初步划出的制片预算是3500万美元。 比《郊区的耶稣》高了一倍。 这个数字的投资，对杜克-罗森伯格这样的导演来说，吸引力还是很大的。 更加重要的是，《战争之王》的题材，更符合主流商业电影，而不是《郊区的耶稣》那样偏向小众的类型。 没有哪个导演，会不希望在票房上有所作为。 哪怕是那些整天把“暑期档毁掉电影艺术”挂在嘴边的“艺术家导演”们，他们也不是不想拍出一部高票房的影片，而是做不到这一点，才会一头扎进独立电影圈子里去。 商业片的主流题材，无疑是最适合冲击高票房的类型。 “我会尽力争取。” 得到了罗杰的承诺，杜克明智地没有继续追根究底，而是选择了见好就收。 顿了顿，杜克又试探着说道：“我认为，现在阶段最重要的任务，还是《郊区的耶稣》的宣发……” “这方面你们和环球商量着来，我只看结果。” 犹豫了一下，罗杰补充了一句：“尽量多争取一点宣传预算，反正是环球掏钱。” “和那边谈的已经差不多了，只等mpaa的分级确定下来，就可以制订宣发的计划。” 杜克笑了笑，带着一丝自豪的语气，说道：“环球的审片专家给出了a-的评价，虽然不是环球自家的片子，但是宣发方面，也不至于说太过小气。” 好莱坞的发行公司，对于从其它制片方引进发行的影片，肯定不会像对待自家拍摄的电影那样，给出最好的待遇。 这甚至不能算是潜规则，而是摆在明面上的。 但只要影片具备不错的票房潜力，哪怕是为了自己的分成着想，发行方也会尽量挤出足够的资源投入到宣发上面。 《郊区的耶稣》档期还没有最终确定下来，但已经大体确定在了年底，不是十一月，就是十二月。 此时距离发行还早，即使要提前进行宣发，也不必太过着急。 而且这部电影的投资并不大，如果不是关系到《摇滚圣经》系列，罗杰甚至都不会将这个项目放在心上。 和杜克聊了一会，话题渐渐转移到好莱坞内的一些八卦传闻上。 “好莱坞和乐坛一样，大部分的传闻，最后都被证实是真的。” 杜克笑了笑，说道：“比如说，上周我参加了一个特殊的派对，派对上有很多你想象不到的项目。不分男女，所有人都玩得很疯，其中就有一个很大牌的女明星，当众和四个男人开搞。” 罗杰：“……” 贵圈真乱！ 呃……好像摇滚乐圈子里的派对，也好不到哪里去。 如果不是头顶上有不可描述的神兽力量在威胁，罗杰也想天天召开这样的派对。 但是现在…… 只能想想。 “咳。” 罗杰尴尬地咳嗽了一声，试图转移话题，调侃道：“我听说，你对付女人很有一手？有很多圈子里的女演员，都想爬上你的床。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “这绝对是造谣！” 杜克一脸的“义正言辞”，但微微翘起的嘴角，却是出卖了他内心的真实想法。 紧接着，杜克又是反过来调侃起罗杰，开口道：“其实那些女演员，更喜欢爬上投资人和制片人的床，毕竟导演在剧组里的权利太小了。” 在说到“投资人”的时候，杜克刻意加重了语气，话里隐藏的意味再明显不过。 想起某位“爬上投资人的床”的英伦女郎，罗杰的心里忽然有些痒痒的。 似乎是看出了罗杰的念头，杜克忽然开口提议道：“下个月，有一场【女王的秘密】时装走秀，就在洛杉矶，我正好有两张票，不如我们一起去？” 【女王的秘密】，就和罗杰前世的维密差不多，只是换了个名字，其它的东西都大体上一致。 话说回来，维多利亚，本就是女王的名字。 说着，杜克对罗杰眨了眨眼，一副“你懂的”表情，开口道：“【女王的秘密】出来的那些模特，可比欧洲时尚圈的主流审美正常多了，个个都是顶尖的美女。” 时尚圈的审美…… 不说也罢，反正罗杰是欣赏不来。 同是模特，在罗杰看来，维密天使里的模特，却更加符合大众审美。 身材同样出色，但脸蛋却是要比传统时尚圈那些所谓的“名模”要漂亮不知道多少倍。 罗杰在男女方面的自制力一向不怎么好，听了杜克的暗示，差点张口就答应下来。 话已经到了嘴边，罗杰心里一动，问道：“具体的日期是什么时候？” “七月的第二个周末，具体是几号，让我看看……” 杜克掏出手机，翻看了一下日历，开口道：“7月8日，是个周六。” 七月初，距离乐队约定的集结时间还很早。 如果在维密秀上“狩猎”顺利的话，或许，还能和某位维密……啊呸，【女王的秘密】的“天使”，一起享受一个短暂的假期。 正想着，罗杰脑海中浮现出模特圈子的混乱，忽然又冒出一个念头。 或许不止一个也说不定。 “好！” 罗杰毫不犹豫地点头，答应了杜克的邀请：“到时候我们一起去，比比谁得手的速度更快。” 罗杰和杜克，都可以说是花丛老手。 两人志趣相投，或者说，臭味相投，在这种话题上很有共同语言。 不过，有着共同爱好的人之间，总是喜欢互相竞争一番，分出个高下来。 罗杰提出这个“比试”只是无意，但话一说出口，两人却都认真了起来。 无论是哪个男人，在这种事情上，那都是决计不肯认输的。 “那就这么说定了。” 杜克爽朗地笑了起来，开口道：“我敢赌一瓶窖藏十五年的白兰地，你绝对比不过我。” 从这句话的细节上，就可以看出杜克这个人的心细如发。 对于罗杰这个“金主”的喜好，杜克打听得非常的清楚。 除了女人和摇滚之外，罗杰最喜欢的，就是各类美酒，尤其是烈酒。 和大多数酒类一样，普通的白兰地并不值钱，但窖藏年份足够长的白兰地，却是价值不菲。 从六年起步，窖藏时间每多出一年，价值就会翻上数倍。 十五年的白兰地，要说有多贵也未必，至少肯定比不上某个当做奢侈品期货来炒作的白酒品牌。 但如果是一些经典的品牌和年份的白兰地，价值几十万美元，也是有的。 关键不在于价值多少，而是这种上了年份的好酒，可遇而不可求，大多在一些不差钱的富豪手中收藏，根本没几个人会拿出来******如说罗杰的酒窖中收藏的不少好酒，往往未必舍得喝掉，但若有人出高价要买，罗杰也是决计不肯卖的。 有价无市，就是最好的形容。 如果世面上出现了这样的好酒，罗杰甚至愿意花几倍的代价去购买。 杜克拿出的这份赌注，对罗杰的吸引力，不比上百万美元的现金要差。 “好，一言为定！” 罗杰像是生怕杜克反悔一样，立刻就敲定了赌约。 尽管罗杰并不了解杜克的喜好，但却并不妨碍他拿出同等价值的赌注来。 想了想，罗杰开口道：“如果你赢了，《郊区的耶稣》北美票房，我私人掏腰包，给你百分之五的分成。” 罗杰对这部电影的票房预期并不高，北美票房，只要能达到制片成本就算合格，如果能有两千万以上的票房，那都是值得开个派对庆祝一下的。 就算以两千万美元来算，百分之五的票房，也就是一百万美元而已，罗杰根本不在乎这点钱。 激动归激动，罗杰却还是很清醒的，没有将这个赌注挂到剧组的账目中去。 私人掏腰包，和走剧组的账目，这是两码事。 且不说乐队账目的问题。 前者可以说是打赌或者奖金，而后者，则会成为约定俗成的“导演薪酬”的一部分。 虽然没有写进导演协议里，但按照好莱坞的规则，这会被计入杜克的导演履历中去。 如果在第一部电影中，就给出了票房分成，哪怕分成的比例很低，只要影片不出现灾难式的失败，在未来，至少在从罗杰、从乐队这里接取导演工作的时候，杜克和他的经纪人必然会索要票房分成。 这个口子，是绝对不能开的，和钱多钱少没有任何的关系，纯粹是杜克的履历，还远远不足以拿到这样的片约。 破坏规矩的事，罗杰是从来不肯去做的。 私人掏腰包奖励，那又是另一回事了，可以理解为老板对出色员工的额外奖励，但却不会被算在基础薪酬的履历当中。 如果在未来，乐队还会在电影方面和杜克合作下去，对方也很难以这一点为筹码，开出基础片酬加票房分成的要价。 在罗杰的计划当中，好莱坞，将成为乐队源源不断捞钱的“副本”。 凭借着领先这个世界十几年的眼光，让罗杰自己去拍电影肯定没戏，但要确保电影投资的成功率和收益率，难度却是不高。 尽管好莱坞电影投资存在资金回收周期长等缺点，而且这笔收益，相较于乐队在乐坛的收入而言绝对不能算多。 但这几乎是白捡的钱，不要白不要。 只要收益率高出银行贷款的利率，就是稳赚不赔的买卖。 无论是罗杰，还是胖子和安妮，都不可能放下乐队的主业，跑去好莱坞打拼，培养出一个具备足够专业能力，又可以信任的“代理人”，就至关重要。 目前为止，罗杰最为看好的，就是杜克-罗森伯格。 如果杜克能够通过《郊区的耶稣》这部影片的成绩，证明自己的能力。 在乐队的“好莱坞计划”中，杜克将会是重要的一块拼图。 第553章 要花多少钱? 处理完一堆乱七八糟的杂事，六月份已经快要过去了。 大多数工作并没有太好的进展，依然需要不短的时间，才能有一个结果出来。 唯一的一个好消息是，已经立项长达一年多的【狂暴之路】计划，终于初步有了一个结果。 “这个项目最大的难点在于一台足够巨大的车，来承载演出的舞台。” 汉克抱着厚厚的一叠图纸，翻出其中一张照片，指着照片中的一辆重型卡车，说道：“我们的工程师计划使用世界上最大的卡车，卡特彼勒797作为基础，加以改装，使它能够成为一辆名副其实的钢铁巨兽……” 罗杰看着照片中，看起来似乎平平无奇的卡车，疑惑地问道：“我怎么看不出来它是‘最大的’？” “呃……大概是照片的问题，等等。” 汉克翻找了片刻，大叫一声“找到了”，拿出另一张照片，摆在罗杰面前。 这张照片的主角同样是那辆土黄色的卡车，不同的是，在卡车旁边，还停了一辆军用版的悍马越野车。 两辆车在一起，形成了明显的对比。 本就是以“大块头”著称的悍马，还没有卡车的一个轮胎大。 有了参照，罗杰脑海中，立刻浮现出这辆卡车的形象。 一个有着大约两三层楼高的大家伙，用“钢铁怪兽”这样的词汇来形容，绝对是名副其实。 “说说你们的想法。” 罗杰很好奇，汉克手下的那帮工程师们，能开出多大的脑洞来。 “它的发动机足有3400马力，载重能力超过330吨，足以让我们做出最疯狂的尝试。” 汉克从一堆图纸中，找出了一张手绘的概念图来，继续说道：“我们计划在卡特彼勒的基础上，进行废土朋克风格的改装，外观上尽量追求夸张的视觉效果，最好是小朋友一眼看过去，就会哭着喊妈妈。” 汉克的形容方式，让罗杰总觉得有些怪怪的。 不过却是顾不上在意这些细节，仔细地看向图纸。 卡特彼勒卡车，和其它卡车相比，属于车身偏短的类型。 但在这份概念图上，却是将车身加长了许多，由原本的六个轮胎，增加到了十二个。 车身的长度，由原本的十五米左右，增加到了二十五米，宽度也从九米左右，增加到了十二米。 唯一没变的是高度，最高处依然是七米多高。 按照这份概念图，整个卡车的车头顶部，会成为一个长宽大约都是十二米的正方形舞台，而车子的后方，则是不断降低高度，呈现出一个台阶状，每层台阶放置两面巨大的战鼓，一共有六层。 最为独特的设计，则是在车头的最前端，有一个向前凸出的平台，位置不大，只能容纳一个人站立。 平台的两侧，将会竖立起大量的音箱，和喷射火焰、烟花的管道。 “你要求的那个会喷火的吉他，就在这个位置弹奏。” 汉克手舞足蹈，试图用手势和语言，表现出幻想中的场景：“踩下喷火控制踏板的时候，这些装饰用的管道，也会喷射出大量的火焰，就像喷火的巨龙一样。” 东方和西方都有“龙”这种生物，但两者却完全不同。 除了外形上的差异之外，在西方的传统观念中，龙，是一种邪恶的生物。 在各种各样的传说中，巨龙会喷吐着火焰，将灾难带到人间，并劫掠走一切的财富和美女。 鬼知道为什么巨龙还喜欢美女，反正有什么坏事，都往巨龙的脑袋上套就对了。 不过到了现在这个年代，尤其是在年轻一辈心里，受到各种魔改作品和游戏的影响，反而很多人会觉得“龙”这种生物很酷。 就和魔鬼崇拜、撒旦崇拜一类的信仰一样，管他是不是正义的，酷就完事了。 在摇滚乐的粉丝中，这种反主流的思想尤其的常见。 从撒旦崇拜的金属礼，再到金属骷髅、金属巨龙等邪恶象征风靡的朋克文化，现在的嬉皮士们，早已不再将天主和基督挂在嘴边。 为了迎合“主流歌迷”的喜好，大多数摇滚乐队和摇滚歌手，都以叛逆、放荡、不羁的形象出现在公众面前。 罗杰看着这张概念图，心里颇为喜欢。 仅从这个外观上来看，就很符合罗杰对“废土朋克”风格的期待。 若是再加上沙漠、风暴，以及从吉他顶端喷出的火焰，简直就和原版的《狂暴之路》无比的神似。 只不过，这个卡车，能承载得起这样的改装吗？ 要确保舞台的稳固，重量绝对不会轻。 更何况，这和纯粹的载重还不一样，还涉及到一个受力点的问题。 似乎是看出了罗杰的想法，不等罗杰发问，汉克就开口道：“我们联系过卡特彼勒公司，和他们的工程师团队探讨过这个问题。以797这款卡车的设计，完全可以承载这样的舞台，就算再加大一些也没问题，之所以设计成这个大小，是为了确保万无一失。” 似乎是为了证明自己的话，汉克继续在一堆资料中翻找了片刻，找出这款卡车的性能资料，指着上面的一段文字读道：“卡特彼勒797，采用cat3524b二十四缸柴油发动机，排量117升，功率高达3400马力……” 后边的细节罗杰听的是左耳进右耳出，反正就是一句话，这玩意就是个超级油老虎。 850加仑（3200多升）的油箱，加满柴油，也只能让这台怪物开动大约13个小时。 什么福特野马，什么道奇蝰蛇，什么路虎什么悍马，跟这个钢铁怪兽比起来，那都是节能型环保车。 不过任何车型，其耗油量总是和动力成正比的。 而动力又是和载重量成正比。 按照这个理论推算下来，罗杰只弄懂了一个结论，这玩意确实撑得住一个不算大的舞台。 只是…… 仅此而已？ 罗杰疑惑地看向汉克。 花费了一年多的时间，几百万美元的“研究经费”砸进去，这未免也太过敷衍了些吧？ 倒不是说这份设计做得不够出色，事实上，对于这个设计，罗杰确实很满意。 如果只是用来交差，这种程度确实是已经绰绰有余了。 但在罗杰的印象当中，汉克可不是那种“能够敷衍了事就尽早交差”的人。 在当初乐队挑选现场演出的团队的时候，汉克并非是唯一的选择。 之所以选中这支团队，就是看中了汉克喜欢精益求精这一点。 如果不是做到改无可改，或者至少是从成本上来讲没有太大改进价值的程度，汉克应该是不会就这么急急忙忙的来邀功的。 要说图快，一年多的时间，以这个“战车舞台”的设计思路而言，也没什么值得炫耀的地方。 “这只是【狂暴之路】项目的一部分。” 汉克一眼就看出了罗杰的心思，不再卖关子，从兜里掏出一块u盘，说道：“我可以借用一下电脑吗？关于这个计划的成品效果图，我们做了一个简单的3d动画来展示。” “我们去书房。” 罗杰自然不会拒绝，点点头，带着汉克来到二楼的书房。 将u盘插在电脑上，却是没有去动显示器，而是大声开口道：“【红皇后】，播放投影！” 庄园里的智能控制系统【红皇后】，在罗杰刚刚住进来的时候，还显得很先进。 但科技发展的速度太快，以如今的水准来看，【红皇后】已经渐渐有些落伍了。 当然，这是和其它富豪，尤其是喜欢使用最新科技产品的富豪相比起来的“落伍”。 罗杰已经在考虑着，是否需要联系一下当初设计【红皇后】的那家公司，为【红皇后】的主机和ai算法进行一次升级。 “检测到3个视频文件，文件名分别为‘狂暴之路’、‘狂暴之路plus’，以及隐藏文件‘汉克的秘密花园’……” 【红皇后】清亮的女声电子合成声响起，汉克忽然涨红了脸，急切地插话道：“就是‘狂暴之路’那个，第一个！” “汉克的秘密花园？这什么奇葩玩意？听名字就不是好东西！” 罗杰若有所思地看了汉克一眼，心中不禁浮想联翩。 这个奇葩的名字，还有“隐藏文件”的属性，让人很容易往歪处想。 但罗杰终究不像是安妮那样八卦，微微摇头，下令道：“播放‘狂暴之路’。” 书房里的光线暗了下来，一道投影画面出现在墙壁上。 正如汉克所说的，这个动画制作的很粗糙，颇有一种五毛特效的既视感。 但乐队并不打算拿这个动画去电影院收票房，粗糙与否根本不重要，能表现出所要展示的东西就足够了。 动画的背景，是一片荒芜的戈壁滩，整个画面乍看上去，就好像是奇幻故事中的战争场景一般。 无数的兽人战士，簇拥着如山岳一般庞大的恶龙，朝着敌人发起冲锋。 在其中的一头恶龙的背上，一个骷髅，抱着一把生锈的吉他，卖力地弹奏着。 随着骷髅的弹奏，吉他顶端，不断喷出一股股的火焰，像是拉响了冲锋的号角。 在慷慨激昂的旋律中，一头头恶龙时而互相碰撞，便会如火山爆发一般，火焰直上云霄。 …… 好吧，以上都是罗杰的幻想。 实际上根本没什么恶龙和兽人，有的，只是十几辆卡车，和成百上千，环绕在卡车脚下的摩托车。 骷髅倒是真的，也不知是恶趣味，还是为了节省经费，汉克的团队直接在动画中用了一个q版的骷髅模型来充当乐队成员的角色。 其中，除了十几辆充作“战车舞台”的卡车之外，还有一个数倍高度的吊车。 吊车上垂下的绳索绑在骷髅吉他手的身上，卡车互相碰撞时，绳索变会收放一次，将骷髅吉他手从一个舞台，转移到另一个舞台上。 动画的画面很粗糙，但罗杰按照这个画面脑补了一番，只感到两个字：震撼。 如果不去考虑经费、场地，观众位置如何安排等等，一系列乱七八糟的问题，仅仅只看这个画面。 恐怕，比《狂暴之路》电影中的那一幕追车场景，还要震撼得多。 “卡车这样互相碰撞，安全上不会有问题吗？” 罗杰十分的心动，但却显得有所顾虑。 或许是由于前世死得太惨，来到这个世界之后，罗杰对安全问题，一直都是无比的重视。 在充斥着各种各样的作死小能手的摇滚乐圈子里，罗杰也算是一股清流了。 呃，或许不算是清流，但泥石流肯定是不至于的。 “安全方面没有问题。这种卡车看起来大，但速度开不快的，而且不是真的撞在一起，只是做一个碰撞的样子。到时候撞击的声音和烟尘这些，都是通过布景道具来完成。” 汉克连忙解释了起来。 安全问题可不是小事，尤其是在大型演出的现场，真要弄出点什么事故来，不但乐队的事业会遭到重创，作为演出现场的设计者，汉克的团队，更是绝对要背这个黑锅的。 其实这种手段在好莱坞用的较多，在流行乐坛的演出现场，也不是没人尝试过类似的操作。 许多看上去十分危险的场面，反而是再安全不过了。 实际上都是一些假动作，再加上布景道具的效果，使得它看上去比较吓人而已。 罗杰点点头，算是接受了汉克的这个说法，又问道：“现场布置方面，考虑过吗？” “观众的距离肯定要比较远才行，最好是略微凹陷的山谷地形，让观众在两侧或者说四周的高地上观看。” 汉克想了想，说道：“安全距离方面，至少要保证和最前排的观众有两百米以上的间隔。观看体验确实会差很多，但这是没办法的事。” 两百米以上，大概就是前排vip票变后排票的差距。 这个差距可不能说小。 但是，为了确保观众的安全，正如汉克所说，这是没办法的事。 或许观看体验上会差一点，但凭借着“最震撼的大场面”这个噱头，再加上乐队如今的人气，愿意到现场来观看的歌迷，人数应该不会少。 又问了几个细节，罗杰终于开口，问出了最为关键的问题：“如果要实现这个场面，需要花多少钱？” 第554章 天价预算 “场地方面暂时无法预估，需要确定了演出的地点，实地考察过后，才能核算出一个准确的数字。” 汉克想了想，从记忆中找出预算方面的数据，开口道：“开销的大头主要在车辆和改装方面，工程师团队给出的意见是租赁，也和卡特彼勒公司进行过协商，对方同意为我们提供租赁和改装服务，但是要价比较高。” “每辆卡车的租金是每天7万美元，不包含驾驶员、燃料以及其它费用。改装方面，每辆车一次性收取70万美元的改装费。算上聘请驾驶员以及消耗的燃料，光是12辆卡车，加上一台吊车，总计就需要大约1800万到2000万美元。” 听到这个数字，罗杰忍不住皱起眉头，却并没有打断汉克的话。 汉克注意到了罗杰的表情，却依然继续说了下去：“做特技表演的摩托车同样可以租赁，再加上聘请特技车手的薪酬，这部分的开销预计在1100万美元左右。” “最后，就是场地方面的开支了。设备器材这些比较固定，按照演出规模的大小有所不同，如果要按照你之前要求的，以百万人级别的观众人数来筹备，大约需要1500到1800个扩音器和相应的其它设备，这方面的预算大约需要500万美元上下。至于场地租赁、安保和消防这部分的成本就不好说了。” 场地租赁成本不好预计，这个很容易理解。 至于安保和消防方面的开销，却是要看当地政.府在这方面的政策规定，以及是否有所补贴，或者说“优惠”。 举个栗子，一般情况下，一场2万人左右级别的演出，安保人员大约需要200人左右，这是确保现场安全、秩序的最低人数。 （注：数据来源是学友哥某一场演唱会的安保方案，准确的数字是198名保安。） 即使演出所在地的政.府没有强制的规定，一般情况下，主办方也不会为了省钱，而减少安保人员的数量。 当然，大多数情况下也不会去浪费，比如说两百个保安就够用，非要弄来两千人，没那个必要。 除非当地强制规定，安保人员的数量不得低于多少人之类。 除此之外，有些国家和地区，为了吸引大牌明星到本地举办演唱会，往往会由政.府出资，派出大量的警察去现场维持秩序，这样一来，主办方就可以省下许多安保方面的开支。 消防等其它方面，也大抵如此，都要看演出举办地的行政规定，以及是否能够从当地市政.府那里拿到一定的优惠政策。 如果是小场的演出，这一部分开支即使有所浮动，最高也高不到哪里去，但按照罗杰三人的想法，这场演出规模要尽可能的大。 如果观众人数达到百万级别，光是安保团队的薪酬，就是一笔不菲的开支。 在这个基数之下，当地政.府的行政法规、优惠政策等等，就很重要了。 听完汉克报出的预算，罗杰心里大概算了算，开口问道：“不算场地方面的软成本，要实现【狂暴之路】的效果，至少要3500万美元？那岂不是说，所有的成本相加，开支可能会超过五千万？” 这个数字，是将宣传费用也算了进去。 这可不是酒香不怕巷子深的年代了，再好的东西，也要宣传出去让人知道才行。 罗杰倒是不怕花钱，但一场注定没有任何直接经济收益的演出，就花出半个亿去，这未免也有点太过奢侈。 “五千万可能不够，宣传成本，可能需要一千万美元以上。” 汉克犹豫了一下，试探着提议道：“如果门票收费的话……” “【狂暴之路】必须是一场免费的演出。” 罗杰打断了汉克的话，不容置疑道：“从流行音乐出现以来，从来没有一场收费演出的观众数量突破二十万人。我要的不是财务报表上的盈利，而是后人只能仰望的记录！” 在罗杰记忆中，那些规模超大的演出，伍德斯托克摇滚音乐节、莫斯科摇滚音乐节、滚石乐队在里约热内卢的沙滩秀等等。 无一例外，全部是免费演出，甚至连门票都没有。 而收费的演出，无论是多么大牌的明星，最多也只敢举办十几万人规模的演唱会，而且往往还需要花费不少的时间去宣传、造势。 x-japen乐队在某座机场举办的，有20万名观众到场的露天演出，就是收费演唱会的观众人数记录。 想要凭借着规模浩大、观众人数众多这两点，在摇滚音乐，乃至于整个流行音乐的历史上，留下一个让所有人都津津乐道的传奇，免费演出，是最基础的条件。 别说收门票钱了，在罗杰的设想中，【狂暴之路】的演出现场，应该是完全开放式的，连隔离都不要有。 任何一个摇滚歌迷，都可以从任意一个方向进入现场，不设置任何的门槛。 就算要从这场演出中取得收入，那也应该是版权授权、直播权授权等等的侧面收入，而不是直接去卖门票。 甚至于，罗杰还和胖子讨论过，是否直接将直播权公开，不设置任何的门槛，以博取更广泛的影响力。 两人倒是没讨论出什么结果，只是将这项工作丢给了经纪人团队去做市场调查和分析，看看如何选择，对乐队更加有利。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但不管怎么说，门票免费，这是已经确定下来的。 听了罗杰的话，汉克沉默着思考起来。 既然不能从门票上获取收入，开源不行，那么节流呢？ 心里快速计算着一项项预算，想了一阵，汉克再次提议道：“如果减小演出的规模呢？把战车舞台的数量从12个减少到6个，表演特技的摩托车手从150人减少到50人，再加上由此带动的场地规模缩小，大致能够节省下来1000万到1200万美元的成本。” 节省下来一千万美元，这不是一笔小数目，但舞台布景的规模直接减小了一半，对演出的效果，会产生多大的影响？ 罗杰脑补了一阵，但对于到底会有多大的差距，却也没有个明确的概念。 “这件事，再议吧。” 罗杰摇了摇头。 大几千万美元的预算，确实是一笔巨款，但也不至于让乐队舍不得。 问题仅仅只在于值不值得。 明星这个职业，本质上就是一门生意。 既然是做生意，为的当然是盈利。 哪怕没有直接的经济收益，名气、影响力的提升，从长远来看，实际上也是和金钱划上等号的。 只要能够从其它地方把这笔投资赚回来，就是值得的。 如果这场演出的成本控制在两三千万美元，罗杰根本不需要考虑。 到了乐队现在这个地步，人气和影响力每提升几个百分点，所涉及的利益都要以千万美元来计算。 但如果不控制投入，亏损太多，即使是乐队的收入惊人，也未必承受得起。 尤其是在mad唱片连续提出了三项涉及大笔开支的发展计划，正是需要用钱的时候。 小钱也就罢了，涉及大几千万美元的开支，必须是要精打细算。 思量了半天，罗杰依然没有下定决心。 涉及几千万美元，罗杰一个人下定决心，也没什么用，还是得等乐队的假期结束，和胖子、安妮…… 呃，安妮就算了，这家伙百分之百又会丢下一句“你们做决定就好了呀！” 至少也得和胖子商量商量。 想到这里，罗杰干脆不再多费脑细胞，对汉克吩咐道：“按照你说的两种方案，让人分别做一份报告来，重点在成本预算，演出效果，可吸引到现场的观众人数，以及舆论话题性四个方面。” 顿了顿，罗杰又说道：“不用太着急，两个月之内完成就可以，多做一些针对性的调查。如果需要资金，让玛姬审核之后去找会计师拿钱。” 这个玛姬，当然不是《行尸走肉》里的玛姬-格伦小姐。 而是乐队的第一任助理，现在负责打理【darkness乐队管理工作室】的玛格丽特，胖子的前妻的某位亲戚。 让手下的权利分散，是保证乐队对各项产业控制力的关键。 经纪人、律师、会计师、录音室团队、现场团队、粉丝联络人、以及管理不同产业的职业经理人，各自负责不同的方向。 权利分散开来，不但可以确保每个方向上，主要负责人的专业程度，更是限制了每个负责人的权利，并且互相制衡，最大程度确保不会有人为了私利而出卖乐队的利益。 即使是最坏的情况发生，乐队的损失也可以降到最低。 …… 打发走汉克，罗杰暂时从一堆杂事中脱身出来。 看了一眼日历，假期已经过去了近半。 说是假期，结果一直忙个不停，休息的时间倒是不少，但人很难真正地放松下来。 除了某些石油土豪，或者依靠先辈余荫混吃等死的n代们，绝大多数富人，或者说富豪阶层，实际上都是相当忙碌的。 每个人都知道付出才会有收获的道理，但不同的是，有的人一直在坚持，而有些人则是会说不会做。 机遇、运气，都是成功路上必不可少的因素，但归根结底，努力二字，才是一切的基础。 如果说，以前不够大牌的时候，罗杰三人还可以整天到处鬼混，把大部分的时间用到享受上。 随着乐队在唱片业内的地位不断攀升，摊子铺得越来越大，就算罗杰三人现在想停下来，也是不可能的事了。 且不说乐队一路爬上来，得罪了多少人。 单单只是从索尼手中获得那一批版权的事，就触碰了不少人的利益。 一旦乐队失去了现在的地位，落井下石的人绝对不少。 更重要的是，围绕在乐队身边，一大帮利益与乐队息息相关的人，更是会主动推着乐队继续向前。 某种程度上来说，就和某位黄袍加身的将军一样。 未必是他自己想要做皇帝，但到了那个地步，即使他自己不愿意，那一大帮子手下，为了自己的利益，也会推着他坐上那张至高的宝座。 无论是否自愿，到了乐队现在这个地步，虽然大部分的杂事都可以交给手下人去分担，但必须要亲自过问的事情，绝对少不到哪里去。 哪怕其中的绝大多数，仅仅只是签个字，或者做出简单的批示。 罗杰三人已经算是比较懒散的性子了。 某位从来不干正事的“一对a”小姐暂且不提，罗杰自己，也是尽量的能偷懒就偷懒。 胖子则是有时勤勉上一阵，有时又变得咸鱼起来。 饶是如此，罗杰也已经有了明显的感觉，自己的个人时间，正在越来越多地被工作所侵占。 如果换成那些劳模型的富豪，恐怕，那些被无数网友所调侃的“一天只睡4个小时”之类的梗，并非是矫揉做作。 “弄完这个，就开始休息，天大的事我也不管了，好好享受一下假期。” 罗杰嘴里嘀咕着，手上却是在键盘上敲个不停。 一件件待办事项在日程表里被分类，按照紧急与否和重要程度，各自贴上不同的标签。 备忘录里，也是新增了几十项已经分派给不同的负责人，等待反馈的工作。 从news.feed股票的交易细节，到【狂暴之路】的演出计划。 每一项工作，都被罗杰添加进了备忘录，并设置好了提醒的时间，以防忘记过问。 整理完之后，粗略地扫了一遍备忘录，罗杰瞬间感到头皮发麻。 单单只是需要自己亲自过问的待办事项，就多达数百，最远的一项工作，甚至排到了十年以后去。 赶紧喝了一口威士忌压压惊，似乎是觉得效果不够好，罗杰又往嘴里丢了几块冰块，嘎嘣嘎嘣地嚼着。 “让我康康有什么好消息……” 罗杰试图在密密麻麻的备忘录中，找到一个可以让人心情舒缓下来的事情。 翻了许久，罗杰眼睛一亮，“就是这个！” 在备忘录的一行文档，日期一栏中，赫然写着“2006年7月8日。” 待办事项的内容，则是让罗杰最为喜闻乐见的一件事：参加洛杉矶的【女王的秘密】时装秀，并和杜克-罗森伯格比比谁先得手！ 第555章 继承百亿家产 在备忘录中看到【女王的秘密】时装秀，罗杰忽然想起一个有过短暂交往的情人。 呃，朋（pao）友什么的，也可以算是情人吧。 那位巴西的模特，吉赛尔。 在共同渡过了一个愉快的假期之后，两人分开，便再也没有了联系。 不过模特圈子和娱乐圈的关系说近不近，说远却也不远。 偶尔在媒体上，罗杰也时常能够看到这位巴西名模的新闻。 据罗杰所知，如今的吉赛尔，似乎正是【女王的秘密】所有签约模特中公认的一姐。 甚至于，已经半只手触摸到了“世界第一名模”的宝座。 罗杰和吉赛尔的交往不深，但对方却是给罗杰留下了深刻的印象。 当然，是指不可描述方面的印象。 然而，罗杰想起曾经看过的一则新闻，吉赛尔似乎已经和某位nfl的明星四分卫订婚，已经可以算做是“人.妻”了。 罗杰倒是不介意和吉赛尔再续前缘，但却对破坏别人的家庭没有半点兴趣。 这一趟旅程，目标自然也不能放在这位超级名模的身上。 不过，就和前世的维密一样，【女王的秘密】旗下，绝对不会缺少面容姣好，身材火辣的美女。 至少在这个年代，以普通人的审美来看，【女王的秘密】出来的模特，比欧洲时尚圈子里那些所谓的“名模”，要好看不知道多少倍。 …… 一场大型的时装走秀，往往影响力不低，但规模嘛，也就那么回事。 时尚圈主要依靠的还是媒体渠道来做宣传，更重视媒体拍摄和电视转播。 至于现场，大多是一些圈内的同行，或者应邀前来捧场的富豪和明星们，观众的人数不会太多，往往也就是百十个人。 t台的规模也不大，几十米长，宽度通常只能容纳一人或者两人并肩行走。 罗杰对时尚圈的了解不多，也欣赏不来那些显得很奇葩的服饰设计，注意力大多集中到了一个个走过t台的美女模特身上。 嗯，这个前凸后翘，身材不错。 咦，这个车灯起码有g了吧？卧槽，不好驾驭啊！ 罗杰在心里不住点评着，表面上却是一副道貌岸然的样子，仿佛只是应邀前来捧场一番，绝对不是冲着什么美女模特来的，绝对不是！ “你看上哪个了？” 杜克突然小声问道。 “暂时还不好说。” 罗杰摇了摇头，没有透露半点口风，反问道：“你呢？” “刚才下去的那个。” 杜克却是毫不避讳，直接说出了自己的目标。 罗杰回忆了一下，【女王的秘密】旗下，几乎所有的模特都很漂亮。 但刚才从t台上走过的那位，确实给罗杰留下了很深的印象。 尤其是那双大长腿，几乎和吉赛尔差不多。 和罗杰印象中，几年前的那个吉赛尔相比，刚才那个模特的气场还要更强一些。 不过经过了这些年，已经成为模特界一姐的吉赛尔，想必早已不是当初那个初出茅庐的新人。 扯远了…… 如果只是单看身材和气质，罗杰也不得不承认，杜克的眼光确实很不错，至少很对自己的胃口。 但是…… 罗杰忍不住转过头，小声问道：“你不觉得她的年龄大了点吗？看上去至少有四十多岁。” 罗杰是一个很专一的男人，从十几年前，前世的青春期开始，一直到现在，都坚定不移，只喜欢十几二十几岁的女人。 对于超过这个范围的，半点兴趣都没有。 咳咳…… 罗杰脑海中，忽然浮现出杜克和科波拉家族那位女导演牵手的画面，忽然觉得有些怪怪的，这个导演，该不会是有某种特殊的癖好吧？ 就喜欢年龄大的？ 在罗杰古怪的目光下，杜克忍不住脸红了一下，尴尬地咳嗽一声，道：“你不要乱讲，我查过资料，卡门才29岁！” “那也比你大了7岁。” 罗杰心里嘀咕了一句，却是没有提这茬，岔开话题，问道：“你查过这些模特的资料？走秀之前的模特名单不是保密的吗？” 在参加这场走秀之前，罗杰当然也想过要提前找好“目标”，但除了一些必然会出现的模特，即所谓的“天使”之外，其余的模特名单却是非固定、非公开的。 至少，罗杰是没打听到详细的名单。 “一般情况下当然是保密的。” 杜克话说了一半，突然卖起了关子，一副“你快来问我呀”的表情。 本来罗杰只是随口一问，杜克这么一卖关子，罗杰反而好奇了起来，不由追问道：“难道还有不一般的情况？” 杜克却是没有直接回答，反而提起了一个看似不相干的事情：“你知道【女王的秘密】这个品牌的来历吗？” 这个品牌，和罗杰前世的【维多利亚的秘密】几乎完全一样。 其发家史，也是一个让人颇为津津乐道的故事。 最早的时候，【女王的秘密】第一家店，仅仅只是因为一个男人，认为在大庭广众之下，给妻子选购内衣，是一件很尴尬的事情。 于是这家伙决定自己开一家内衣店，嗯，专门给男人开的女性内衣店，宗旨就是创造一个“让男性顾客感到舒适”的购物环境。 他从自己的积蓄中拿出了4万美元，并向自己的岳父（也可能是大舅子？反正是媳妇家那边的亲戚。）借了4万美元，投入总计8万美元，创建了第一家【女王的秘密】内衣店。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 很快，这种模式开始大受欢迎，【女王的秘密】分店越来越多，品牌的名气也渐渐打响。 从第一家店开张五年之后，这个人将【女王的秘密】以400万美元的价格，出售给了北美一家大型女装公司ltd。 如果只看到这里，【女王的秘密】的创始人，绝对是一个人生赢家。 但这个品牌到了ltd手中之后，经过了十几年的发展，价值从400万美元，迅速发展成一家市值数亿美元的上市公司。 如今，【女王的秘密】单单只是每年的营收，就有三十多亿美元。 （2006年数据：32.22亿，是收入不是利润。） 杜克问出这个问题，显然不是随口提起。 罗杰来参加这场走秀之前，也是做过一番功课的，在记忆中搜索了片刻，立刻有了一个猜测，试探着问道：“ltd？” “我的母亲和ltd有长期的合作，为了保持关系密切，我母亲的广告公司和ltd互相持有对方的一部分股份，当然，比例很低。” 杜克的语气中并没有多少炫耀的意思，似乎这只是一件很平常的事情：“模特名单早在几个月前就确定了下来，对外自然是保密的，但对内，也就是打个电话的事。” 罗杰立刻恍然。 再怎么保密，对于它的母公司ltd，保密什么的，也是不存在的事。 不过杜克的家世，倒是让罗杰略微感到惊讶。 杜克出身于一个单亲家庭，父亲在杜克出生之前就不知所踪，只给杜克留下了一个“罗森伯格”的姓氏。 他的母亲则是一个很出色的商人，经营着一家广告公司，这些罗杰是知道的。 而且杜克和好莱坞内许多根深蒂固的传统势力关系密切，例如卢卡斯影业，例如科波拉家族，这都是杜克家庭出身所带来的优势。 罗杰此前一直以为，杜克的家庭，最多也就是有个几千万美元级别的资产，可以算得上是一个小富豪，却称不上商业巨头。 但听了杜克这番话，罗杰忽然察觉，自己似乎是需要重新估量一下这个年轻的导演了。 在前来参加这场时装秀之前，罗杰也做过一些功课，ltd的市值不高，甚至还比不上它旗下的品牌【女王的秘密】。 但这家公司旗下，单单市值达到数十亿美元的子公司，包括【女王的秘密】在内，就有十几个之多。 就和计算机巨头ibm一样，单看市值并不如何显眼，但却是一个巨无霸级别的庞然大物。 能够和这样的商业帝国建立起长期的合作关系，甚至为了维持这样的合作，双方还彼此进行交叉控股。 从这一点上来看，杜克的母亲，所经营的那家广告公司，绝对不简单。 这样一个导演，一头闯进好莱坞，恐怕就和罗杰重生之前，那位被无数网民玩梗的，《变形金刚6》的导演塔拉维斯-奈特一样。 导演这个职业，只是爱好。 如果做导演失败，只能无奈地放弃自己的理想，回家继承百亿家产。 “所以说我最讨厌这些超级富二代了……出生就在别人的终点上。” 罗杰心里吐槽了一句，脑海中却是闪过了无数个念头。 同样是超级富二代，杜克比塔拉维斯-奈特最大的优势在于，杜克-罗森伯格，有着犹太人的血统。 好莱坞，可是犹太人势力最为根深蒂固的地方。 如果说在华尔街，犹太人财团只能勉强和wasp分庭抗礼的话，在好莱坞，犹太人几乎可以做到一手遮天。 六大发行公司、三大院线公司、mpaa、各大工会，所有好莱坞的大势力，高层掌权者几乎都是犹太人，或者有着犹太血统的混血后裔。 罗森伯格这个典型的犹太姓氏，天然就能博得这帮人的好感。 再加上他家世所带来的助力…… 似乎，杜克-罗森伯格这个人的重要性，需要重新估量一下了。 罗杰心里的念头飞快地闪过，表面上却是不动声色，逐渐将话题吸引到t台上的模特身上。 “现在我们可以去后台转一圈，在那里找人搭讪，以我们的身份，不会被保安拦下来，不过我不建议你这么做。” 杜克显得很有经验，侃侃而谈道：“模特们在走秀的阶段会非常的紧张，这个时候去搭讪，只会给她们留下一个糟糕的印象。” “那什么时候才是合适的时机？” 罗杰对于这方面的事情本身就很有兴趣，立刻表现出请教的态度。 哪怕是花丛老手，也是有不擅长的地方。 在派对上泡妞，这是罗杰的强项。 但是时装秀？ 拜托，罗杰这才是第一次来到这种场合，一点经验都没有。 “别的时装秀我就不说了，就说【女王的秘密】这个品牌的走秀。” 杜克想了想，开口道：“前边是走秀环节，一直到压轴模特登场，这就算是结束。走秀结束之后，会拍卖压轴模特身上的那套内衣，这也是惯例了。拍卖结束之后是主办方和模特们应付媒体的时间，这没我们什么事。” “等到晚上的时候，主办方会召开一场小型的派对，邀请我们这些来‘捧场’的客人参加，那个时候，才是和这些模特们接触的机会。” 说到“捧场”两个字的时候，杜克刻意加重了语气，似乎意有所指。 罗杰点了点头，问道：“就和好莱坞的那种派对一样？” “不太一样。” 杜克摇摇头，又不着痕迹地用下巴点了点不远处，一个坐在观众席上的中年人，低声道：“你觉得他为什么来这里？” 罗杰看过去，认出了这人是北美一个很有名的商人和富豪，拥有上百亿美元的资产。 “和我们一样？” 虽是疑问句，罗杰却是用了肯定的语气。 这个答案，连猜都不需要。 “那你觉得，他凭什么吸引那些模特？” 杜克的语气中有着一丝讥讽，道：“模特的职业寿命很短，收入方面，除了最顶尖的那几个，其它模特的收入也算不上高。为什么这么多人挤破脑袋，都要进入到这个圈子里来？” “每一场时装秀结束之后，主办方都会举办一次类似的派对，其实和拉皮条的老鸨没什么区别，只不过没有人会从这笔交易中抽成罢了。” 罗杰忍不住皱了皱眉，模特圈子是这样的？ 这种风格，似乎是胖子所喜欢的。 罗杰虽然对身边的女人很大方，但红果果的谈交易，这不是罗杰的风格。 “比如说刚才走过去的那位，她算是【女王的秘密】旗下，除了天使以外，站在第一梯队的模特，像是这种级别的，最少要掏出三十万美元，才能让她陪你一晚。” 杜克随口说了一些“内幕”，随即话题一转，又说道：“当然，也不是所有的模特都这样，尤其是最顶尖的那几个，她们根本不缺钱，如果你能让她们对你感兴趣，什么都不是问题，甚至倒贴都是有的。” 第556章 享受和折磨 一个疯狂的夜晚之后，罗杰又一次睡到了日上三竿，才悠悠转醒。 身边空无一人，浴室的门开着，里边传来哗哗的水声。 揉了揉眼睛，罗杰走进浴室，朝着躺在浴池里的“美人鱼”打招呼道：“早安。” “嗨，早安。” “美人鱼”继承了西方人一贯的性格，没有丝毫羞涩，大大方方地将自己的身体展现在罗杰面前。 金发、长腿、大车灯…… 咳咳，总之是符合罗杰审美的类型。 尤其是那纤细而高挑的身材，在罗杰所认识的女性当中，只有同为【女王的秘密】旗下的巴西模特吉赛尔，能够稍胜一筹，但却也不是胜在身材上，而是吉赛尔的气质，给人的印象更加深刻。 绝大多数的模特，身材都保持得很好，但个头却是依靠天生。 超过一米八的身高，即使是在个头普遍超出常人的模特界当中，也不是每一个人都能完美地驾驭这样的身高。 这也就是罗杰的个头够高，换成是球王马拉多纳…… 咳咳，换个个子矮一点的男人，绝对驾驭不住，仅仅只是站在一起，就会让人感到异常的违和。 罗杰一边刷着牙，一边问道：“你最近这段时间，有什么计划吗？” “我可以理解为你在提出邀请吗？” “美人鱼”站起身，走出浴池，也不擦拭身上的水珠，直接拿起挂在一旁的浴衣披在身上，靠在门边看着罗杰，问道：“你希望我留下？” 罗杰吐掉嘴里的漱口水，擦了擦嘴巴，随口道：“当然，没有男人会不想和【捷克之光】一起渡过假期。” “捷克之光？这是你给我起的外号？” 捷克之光……啊不，卡罗莱娜-科库娃对罗杰口中的称呼，显得很有兴趣：“这个称呼很有趣，有什么来历吗？” “？？？” 罗杰心里冒出一串问号。 这个世界的媒体，没有给她冠上“捷克之光”的称号？ 在当代的【女王的秘密】签约天使中，如果说公认的一姐，是吉赛尔，那么稳稳站住“二姐”位置的，无疑就是这位来自捷克的超级名模卡罗莱娜-科库娃。 在上一代顶级模特，有着“卡神”之称的卡门-凯丝渐渐老去之后，卡罗莱娜就代替卡神，成为吉赛尔在t台上的最佳搭档。 两人一个霸气女王范十足，一个优雅高贵，堪称是当代模特界最完美的组合。 这两人的组合，也被很多粉丝们调侃为“gk大法”。 罗杰之所以叫出“捷克之光”这个称呼，无非是前世的印象太过深刻。 至于这个称呼的来历，倒是没有仔细去了解过。 不过，罗杰总算是有几分急智，随口胡扯道：“你的美貌，就像一道光，照亮了全世界。【捷克之光】这个称呼，我觉得再适合不过了。” “你可真会说话。” 没有女人不喜欢听到别人的赞美，如果有，那一定是因为赞美的人身份不够。 卡罗莱娜也不例外，听了罗杰的话，嘴角微微翘起，失笑道：“这样的说法，也太夸张了。” “一点都不夸张。” 罗杰直视着卡罗莱娜的眼睛，做出一副诚恳的样子，“你是捷克最伟大的诞生，这是确切无疑的。” “还是叫我kk吧，或者k。” 卡罗莱娜显然很享受罗杰的恭维，但似乎有着什么顾忌，不肯接受“捷克之光”这个称呼。 顿了顿，强调道：“我的家人和朋友都这么叫我。” 罗杰隐约记得，在自己重生之前，模特圈子里，似乎还出了一个九零后的小kk。 不过后者并没有得到所有人的一致认同，kk这个名字，更多的还是卡罗莱娜-科库娃的专属。 “好的，kk。” 罗杰也没有坚持，做了个请的动作，“可以邀请美丽的kk小姐，和我一起共进早餐吗？” “现在都已经快要到午餐时间了。” 卡罗莱娜嘴里调侃着，却是没有拒绝罗杰的邀请，伸手挽住罗杰的胳膊，一起向楼下的餐厅走去。 早餐很简单，牛奶，煎蛋，培根，还有蔬菜和点心，看上去就和普通家庭的早餐没有任何区别。 但卡罗莱娜却是一眼就看出了不同，一样的东西，不一样的原料和做法，就这么简单的一顿早餐，差不多就相当于一个普通中产家庭一个月的收入了。 飞快地计算一番，如果每餐都是这个标准，眼前的这个男人，每年光是花在一日三餐上的钱，恐怕就得上百万美元。 卡罗莱娜心里暗暗惊讶，表面上却是神色如常，取了些蔬菜和水果放在面前。 “你就吃这点？” 罗杰看了看卡罗莱娜面前的餐盘里，加起来也就勉强够塞塞牙缝的食物，忍不住问道：“我知道模特对身材有严格的要求，但是这也太苛刻了吧？” “这个行业就是这样，没办法。” 卡罗莱娜似乎已经习惯了一日三餐都只吃不加沙拉酱的水果蔬菜沙拉，轻轻咀嚼着一片绿叶，开口道：“我和【女王的秘密】签下的模特合约，还有7份代言合约，全部都对身材和体重有严格的要求。如果体重增加超过2磅，我不但会失去工作，还要赔付大笔的违约金。” 模特是一个外表看上去光鲜亮丽，实际很苦逼的职业。 这碗饭，确实不怎么容易吃下。 因为长期节食而引发的慢性胃炎等疾病，以及长期穿高跟鞋而导致的脚趾畸形等等，都是模特这个行业最常见的职业病。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而且和其他行业的明星比起来，模特的收入并不显眼。 kk已经算是模特中最顶尖的那个梯队，一年的收入也就是在一两千万美元，但保持这份收入的前提，却是每年在身材和脸蛋上的巨额投入。 即便如此，一个超级模特的职业黄金期，也就是那短短的几年时间。 一旦过了二十五岁，很少再有哪位模特能够继续保持一线地位。 如卡神卡门-凯丝，从成为超级模特，到被人遗忘，前后连五年的时间都没有。 如今人们提起卡门-凯丝，早已不再是因为她曾经是世界第一模特，而是爱沙尼亚女首富的身份。 不同行业，都有着各自的艰辛。 这个话题略显沉重，罗杰没有继续追问下去，岔开了话题，提议道：“昨天你说有一个短暂的假期，有什么想去的地方吗？我们可以一起去度假。” “现在这个时间……” 卡罗莱娜犹豫了一阵，问道：“北美有什么适合度假的地方吗？” “这取决于你喜欢什么。” 罗杰耸耸肩，说道：“如果喜欢海边，整个西海岸没有什么地方比洛杉矶更适合度假，东海岸的话，我个人比较推荐佛罗里达。如果你喜欢狩猎，那么德州是个不错的选择。而要享受山林中的安静，呃……北美没有什么风景不错的山脉，黄石公园勉强算是一个。” 北美的地形多平原，山川较少，大多集中在西北部。 比较有名一点的，比如落基山脉，内华达山脉，其实都算不上什么高山峻岭。 在北美度假的选择倒是不少，但大体来讲，也就是几个繁华的大都会，或是东西海岸的阳光海滩，又或者在空旷的西部平原狩猎。 能玩的，大致上也就这么几种类型。 所以很多人都觉得北美的生活很单调，甚至无聊到一个装修别致点的旅馆，都可以当成是景点供游客们参观。 似乎是觉得这样度假有些过于无聊，罗杰想了一会，开口提议道：“不如我们租一艘游艇，来上一次环绕北美的旅行？” “这个提议倒是不错。” 卡罗莱娜显得很有兴趣，不过却是说道：“但是今天晚上，我想看世界杯的决赛。” “世界杯决赛？” 罗杰楞了一下，才反应过来，2006年是世界杯年。 今天，似乎正是德国世界杯决赛的日子。 在罗杰的前世，这场决赛可谓是精彩纷呈。 先是齐达内用一个经典的勺子点球为法国队首开记录，但后来却因为忍受不住马特拉齐的挑衅，上演了“惊天一顶”，被裁判出示了红牌，黯然离场。 在少一人的情况下，法国队被扳平了比分，在点球大战中落败。 齐祖的告别赛，以红牌加输球落下帷幕，这样的遗憾，也让齐祖的粉丝们感到无比的惋惜和难过。 这个世界，没有罗杰耳熟能详的那些大牌球星，因而也不像前世那样经常去观看足球比赛，只是偶尔想起来了才会看上一场。 忙碌起来的时候，别说普通的联赛了，就连世界杯这样的大赛，都想不起来去看。 不过，现在正好是无事可做，罗杰也没有拒绝卡罗莱娜的提议，点点头，问道：“比赛是几点开始？” “德国时间晚上9点。” 卡罗莱娜皱起眉头，抱怨道：“和这边的时差是多长时间来着？北美的时间太复杂了，还分好几个时区。” 美国的时间可能是这个世界上最复杂的，单单只是自己本土，就分为五个不同的时区，加上海外的夏威夷，就是六个时区。 还有秋冬季的“正常时间”和夏季的“夏令时”。 对于外国人而言，想要适应这样的时区划分确实很费劲。 不过罗杰毕竟是在北美生活了好些年了，早已经习惯。 “洛杉矶是太平洋时区，现在是夏令时，时差的话，让我康康……” 罗杰在手机上搜索了一阵，惊讶道：“现在已经是德国时间晚上八点多了。” 夏令时的时候，德国的时间要比洛杉矶快上整整十个小时。 也就是说，罗杰这边还是早上十点多，德国那边已经是晚上八点多了。 “呀！” 卡罗莱娜惊叫一声：“那不是已经开始了！” “【红皇后】，播放世界杯决赛。” 罗杰喊了一声，才转过头安慰道：“没事，至少还来得及看下半场。” 说是七点开始，实际上，像世界杯决赛这样的大赛，在比赛正式开始之前搞点赛前活动什么的，耽搁点时间，是很正常的事情。 再加上中场休息时间，晚上一个小时打开电视，上半场肯定是看不到了，但是下半场总是来得及的。 和卡罗莱娜来到客厅，挂在墙壁上的大屏幕上，正播放着天空电视台的体育频道，世界杯决赛的转播。 虽然球员没有一个是罗杰熟悉的面孔，但决赛的两支球队仍然没有变，还是法国和意大利。 右上角显示的比分，也是一比零，法国领先。 “我现在才知道，你还是一个球迷。” 罗杰拿了些啤酒和零食，放在茶几上，开口道：“看足球比赛，不能没有啤酒。” “啤酒和膨化食品可是身材最大的敌人！” 卡罗莱娜嘴上抱怨着，却是没有拒绝罗杰的提议，打开一瓶啤酒，说道：“每个欧洲人都是英式足球的球迷，不像北美这个足球荒漠。” “其实我也喜欢英式足球，美式足球我根本看不懂。” 罗杰耸耸肩，说道：“我还和瑞克讨论过收购一支英超球队的事，后来想想这玩意太烧钱，我们养不起，就放弃了。” 现在这个年代，足坛的“烧钱风”刚刚开始流行起来，但还算控制在一定程度之内。 再过上几年，随着中东的狗大户们加入这项运动，足球就将彻底变成有钱人的游戏。 哪支球队背后的老板钱多，哪支球队就能赢得冠军。 乐队每年几亿美元的收入确实不低，但要和中东的那些狗大户们比烧钱？ 这还是算了吧，根本不是一个档次上的较量。 “你支持哪支球队？” 卡罗莱娜指了指电视，说道：“我认为法国能赢得冠军！” “那我只好在意大利身上下注了。” 罗杰用开玩笑的语气说道：“要不要赌点什么？如果我赢了，今晚就全听我的？” “这样赌的没意思，不如换个玩法。” 卡罗莱娜似乎比罗杰还要玩得开，笑着提议道：“不如，一共进几个球，我们晚上就来几次？” “……” 罗杰想起前世这场比赛，在点球大战分出胜负之后，6比4的总比分。 忽然觉得双腿一阵发软。 有些事，本来是享受，但次数多了，可就变成折磨了。 这tm谁遭得住啊！ 第557章 提前庆祝 这场世界杯决赛，充分证明了一句老话。 只有累死的牛，没有耕坏的地。 然而任何一个男人都不会在这种事情上认输，于是后果就是罗杰在床上躺了整整三天，才算缓过一口气来。 恰好，杜克-罗森伯格也带着自己的新“女友”，前来罗杰-克里斯蒂安庄园拜访。 从杜克手中接过一瓶看上去就很有年头的白兰地，两人对视一眼，露出心照不宣的微笑。 “我这次来是向你汇报工作的。” 两个美女自觉地去了沙滩上说悄悄话，将空间留给了两个男人。 杜克拿出一份合同，递给罗杰：“这是我们和环球达成的协议，你让律师看一下，如果没有问题的话，需要你这个投资人签字生效。” “我会尽快让律师审核。” 罗杰接过合同，大致地翻看了一下。 主要条款方面都没什么大的问题，和之前的预期基本相符。 分成比例、双方各自承担成本的范围、上映档期等等，都和之前谈的大体一致。 按照这份协议，《郊区的耶稣》这部电影，后边需要乐队来承担的成本，就只剩下了影片拷贝的复制、运输和保存，其余的宣发成本全部由环球承担。 分成比例方面，环球会抽取北美票房的百分之二十五，和海外发行收入的百分之二十，作为发行抽成。 这个分成条款不算苛刻，但前提却是乐队拿出了其它的利益，与环球唱片做交换，才得到的“优惠”。 好莱坞和唱片业没有本质上的不同，顶尖的发行公司，对于没有发行渠道的小制片方，几乎和南北战争时期之前，南方的奴隶主们剥削黑奴，没有什么本质上的区别。 至于细则，以及是否存在漏洞陷阱等等，这就需要专业的律师去审核了。 虽然乐队和环球之间的合作至今为止都没有出现过什么大的纠纷，但这种事毕竟还是安全第一，让律师过过手，是很有必要的。 “mpaa的分级评审结果已经出来了，我们拿到了r级。” 杜克停顿了一下，似乎有些犹豫，试探着问道：“环球那边说，你们今年年底会有一部新的《摇滚圣经》系列发行？” 杜克所说的，显然是指《民谣圣经》。 这张专辑，是乐队今年下半年唯一确定下来的计划。 听了这话，罗杰忍不住皱眉。 倒不是对杜克有什么意见，而是在想，乐队的计划，怎么这么快就被环球打听到了风声？ 《民谣圣经》这张专辑甚至还没有正式立项，仅仅只在一个很小的范围内流传。 这件事背后，似乎并不简单。 往小了说，可以说是同一个行业之内没有秘密，信息流传速度快，是正常的现象。 往大了说，谁知道环球是否在乐队身边，安插了类似商业间谍一类的角色？ 这种事并不新鲜，比如说前世滚石乐队辞退约翰-布兰卡，就是因为这个律师收了别人的好处，背地里出卖滚石乐队的利益。 如果乐队身边有环球的人，那么其它几大巨头，甚至是仅次于巨头的几个大型厂牌，是否也做了类似的事情？ 暂时将这件事暗自记在心里，罗杰不动声色地问道：“是有一张新的《摇滚圣经》，这和《郊区的耶稣》电影有什么关系吗？” “是这样的，《郊区的耶稣》这部电影，本来就是《摇滚圣经》改编而来。” 杜克见罗杰没有否认，立刻提出了自己的想法，开口道：“我在想，如果乐队新专辑的发行时间和电影上映档期相差不大，是否可以在宣传上形成联动，以达到双赢的效果？” 联动宣传？ 这样的套路，在好莱坞电影中是很常见的操作。 就拿《郊区的耶稣》电影，以及《民谣圣经》来说，两者都和《摇滚圣经》系列密不可分。 前者是《朋克圣经》改编的作品，本质上而言，完全可以说是《朋克圣经》剧情加长版本的超级mv。 在剧组原本的计划之中，就有在影片上映之后，根据反响，考虑对影片进行二次剪辑，剪辑出一个大约三十分钟左右长度的“mv版本”，配合《郊区的耶稣》唱片，进行二次发行。 一部旧的《摇滚圣经》的改编作品，和新的《摇滚圣经》专辑，在宣传上形成联动，虽然显得牵强了些，但却绝对可行。 既可以将很多原本不打算看电影的歌迷吸引进电影院，也可能会让一部分不怎么听歌的影迷，掏出钱包，购买上一张《民谣圣经》的唱片。 当然，要这么做的话，大体上对电影的宣传好处更大，毕竟乐队如今的名气和咖位摆在这。 mad唱片和环球影业之间，少不得要在宣传预算，以及如何联动方面，好好地扯皮上一阵。 但从成本和收益的角度出发，这样的操作，确实有这很高的可行性。 这个计划让罗杰感到十分心动，想了一会，提问道：“电影上映的档期，具体是什么时候？” 罗杰现在只知道，《郊区的耶稣》会在感恩节档期上映。 但好莱坞内说起“感恩节档期”，通常都不是指感恩节假期本身，而是前后加起来，总计三个周末。 感恩节的时间是每年11月的第四个星期四，再加上前后各一周的周末，都可以算在感恩节档期之内。 一般来说，感恩节假期当周上映的影片，都是感恩节档期内最好的时间，但竞争也更加激烈。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 大多数情况下，发行公司会将对票房信心最充足的影片，放在这个周末内上映。 而信心稍差一些的，则放到前一周或者后一个周末。 《郊区的耶稣》这部电影，罗杰自己是很看好的，环球给出的评价也不低，但劣势却是在于，这不是环球影业自己的影片。 干儿子和亲儿子之间的待遇，肯定是不一样的。 罗杰也不清楚，环球会将这部电影放到哪一个周末。 “感恩节之后的周末，11月31日上映提前场，12月1日正式上映。” 杜克说出了影片上映的时间，顿了顿，又说道：“这是初步确定的档期，在未来的一到两个月内还会再次讨论，以确定是否更改。” 暑期档上映的大制作，宣传周期往往都很长，档期会提前半年甚至一年以上就确定下来，轻易不会更改。 而年底上映的中小规模制作，宣传周期就要短上许多，偶尔临时更换档期，也是常有的事。 罗杰对这个情况也算有一些了解，点了点头，没有表示出质疑。 《民谣圣经》这张专辑的制作，乐队内已经有了共识，八月份假期结束，就开始录制。 至于发行的时间，倒是还没有确定下来。 如果放到感恩节前后发行，时间上肯定是来得及的。 宣传本身并不会受到专辑制作方面太多的影响，也就是说，如果要在感恩节后发行，《民谣圣经》可以有足足四个月的制作时间，绝对是充足的不能再充足了。 但一张专辑的发行时间，涉及的不仅仅是制作方面的问题，还有很多其它的因素要考虑。 罗杰一时间有些拿不定主意，思考了片刻之后，开口道：“这个计划，你让人去找mad唱片运营部门的麦克唐纳，我会跟他打个招呼。只要麦克唐纳认为你的计划可行，我原则上不反对。” 说罢，罗杰叫来蒂娜-林，拿来一张麦克唐纳的名片递给杜克。 “我会尽快和他联系。” 杜克接过名片，整个人显得放松了不少。 只要乐队这边不反对，杜克相信，自己的计划一定能打动mad唱片。 虽然说联动宣传明显对电影更有利，但对mad唱片，也不是一点好处都没有。 更何况，这部影片本身就是在蹭乐队的名气和热度，再多蹭一点，也没什么不好。 这个话题暂时告一段落，杜克收好名片，又说到：“尼古拉斯那边，我让索菲亚试探过他的口风，他在mtv音乐频道的工作不太顺利，如果有好的机会，他也不介意尝试一下转行。” “？？？” 话题转移的太快，罗杰一时间没有转过这个弯来。 想了一会，罗杰才反应过来，杜克所说的，是自己之前曾经提过的《战争之王》电影的计划。 在罗杰的“好莱坞计划”里，杜克-罗森伯格这个导演，以及尼古拉斯-凯奇……科波拉，都是这个计划中的重要一环。 如果说，对于杜克导演，《郊区的耶稣》就是他的开始。 那么对于尼古拉斯来说，《战争之王》这部电影，就是这个前世巨星进入好莱坞的第一步。 “如果他愿意加入，必须要签一部长约，至少五部电影的片约。” 罗杰随口提了一句，又是半警告地说道：“现在最重要的还是《郊区的耶稣》，如果这部影片票房失败，我不会让你插手《战争之王》和接下来的几部电影。” 娱乐圈是一个很现实的圈子，评判一个人的价值，唯一的标准就是收入和利润。 对于好莱坞导演来说，评价他是否足够优秀，唯一的标准就是票房。 无论罗杰有多么看好这个导演，但若是杜克不能在票房上有一番作为，罗杰也会毫不犹豫地放弃他。 能拍出无数影迷追捧的经典？ 如果票房扑街，那有个屁用。 《肖申克的救赎》够经典了吧？ 在票房扑街、奥斯卡失利之后，弗兰克-达拉邦特足足沉寂了五年，才得到下一次执掌导筒的机会。 至于《楚门的世界》的导演彼得-威尔、《这个男人来自地球》的导演理查德-沙因克曼、《华氏911》的导演迈克尔-摩尔，只有上帝才知道，这些家伙在影片票房大扑街之后，衰落到了什么地方去。 如大卫-芬奇、克里斯托佛-诺兰、弗朗西斯-科波拉，这些被誉为传奇的导演，他们之所以有着巨大的声望，不是因为他们的电影口碑有多好，而是票房的胜利。 这是一个无比现实的圈子。 罗杰进入这个圈子的目的更加现实，就是为了圈钱。 如果杜克不能给自己带来预期的收益，无论罗杰有多么看好这位导演，都会毫不犹豫地放弃他。 “我明白，票房是衡量一切的最高标准。” 杜克显然也很清楚好莱坞的规则，没有因为《郊区的耶稣》获得了不错的评价，就开始忘乎所以。 在影片上映之前，在一个小范围之内，再好的评价，也只是让自己的起点更高一点。 但能走到哪一步，却是取决于影片上映之后，能够收获多少票房。 一部电影，永远不是拍摄完成，剪辑完毕，就可以坐等着收钱。 许多幕后的工作，同样对票房有着很大的影响，甚至可能是决定性的影响。 沉默了一会，杜克开口道：“环球很快会举行一系列的内部拉片会，邀请院线方的审片专家和代表参与，到时我会全程跟进，尽可能争取更高的院线数量。” 一部电影的院线数量，很大程度上，就能决定它的票房好坏。 很简单的道理，一部能够在3000家院线上映的电影，票房再怎么扑街，也不会比一部只能在100家院线上映的电影差。 争取到的院线数量越多，想要取得高票房，自然也就更加的容易。 “如果有可能的话，尽量和三大院线方的代表打好关系，以后还会有用得到他们的地方。” 罗杰深谙打一棒子给个甜枣的道理，隐晦地暗示了一句。 杜克也不知道听没听懂罗杰的暗示，很干脆地点头答应下来。 “中午留下来一起吃个饭吧，我让厨房准备了中餐，正宗的中餐，不是本土化的那种。” 工作的话题告一段落，罗杰开口提出邀请，指了指放在茶几上的白兰地，说道：“正好我们可以喝一杯庆祝一下。” “庆祝？” 杜克笑道：“庆祝总得有个理由吧？” 其实罗杰只是单纯地酒瘾犯了，一个嗜酒的人，看到一瓶好酒，馋虫总是控制不住的，哪有什么庆祝的理由？ 不过找个理由还不容易？ 罗杰脱口而出：“提前庆祝《郊区的耶稣》票房大卖好了！” 第558章 你应该去当推销员 又在家“休养”了一天，罗杰暂时把所有的工作都丢到了一旁，租下一艘游艇，和卡罗莱娜一起，开始进行环绕北美的旅行。 游艇不算大，两百多英尺长，三层结构，只能算是一艘中型游艇，即使买下来，几千万美元的价格，也不至于说买不起。 至于租，那就更便宜了，一个月下来，加上燃料和人员等杂七杂八的开支，“只需要”几百万美元罢了。 咳咳…… 天公不作美，在游艇离开圣莫妮卡码头没多久的时候，忽然下起了绵绵细雨。 雨不算大，但一连下了好几个小时，都看不到停止的迹象。 两人在舱内避雨，卡罗莱娜似乎是感到有些无聊，提议道：“唱首歌给我听吧！” “？？” 罗杰一时间没反应过来，一脸的白人问号。 “我想听你唱歌！” 卡罗莱娜又重复了一遍。 罗杰这下终于听清楚了，看了看窗外的雨，没有拒绝，点点头道：“等我一下，我去拿贝斯来。” 无论去哪里，罗杰的身边，总会至少带上一把贝斯。 这已经养成了习惯，就像大多数吉他手，无论去哪里，总会带上自己的吉他一般。 至于鼓手……呃，这个就不必随身携带了，带上两根鼓棒足矣。 片刻之后，罗杰拎着琴盒和音箱回来。 插上电，简单地调试一番，罗杰抬起头，看向卡罗莱娜：“想听什么歌？对了，只能点我们乐队的歌，别人的我不会唱。” “你这也太理直气壮了吧？！” 卡罗莱娜翻了个白眼：“我想听休-格兰特的《生命之光》。” “好吧，《生命之光》。” 罗杰随手弹了几个音符，自己都不知道弹的是什么，轻声开口，吟诵道： “卡罗莱娜， light.of.my.life 我的生命之光， fire.of.my.loins 我的欲念之火， my.sin 我的罪恶， my.soul 我的灵魂……” 休-格兰特确实是这个世界九十年代最顶尖的流行巨星，但他的歌，罗杰听过的却是不多。 什么《生命之光》，罗杰听都没听过，自然也不可能会唱，干脆拿某段经典的电影台词来凑数。 “你这什么乱七八糟的！” 卡罗莱娜笑骂了一句，问道：“我怎么觉得这词好像在哪听过？” “一部电影的台词，我也忘记是哪个了。” 罗杰忽然反应过来，自己好像有点玩嗨了。 《洛丽塔》在某些群体中确实很受追捧，但却和主流价值观相悖。 尤其是在把未成年人当做不可触碰的禁区的北美，若是传出自己是个萝莉控的传言…… 哪怕仅仅只是传言，都会对乐队的形象造成不小的破坏。 罗杰赶紧转移了话题，拨动着琴弦，弹出一串清脆的音符，低声唱道：“see.the.pyramids.along.the.nile 看见尼罗河沿岸的金字塔， watch.the.sun.rise.from.a.tropic.isle 在热带荒岛看日出时晨光熹微， just.remember，darling，all.the.while 亲爱的请你自始至终铭记， you.belong.to.me 你属于我。 see.the.marketce.in.old.algiers 看见在老安吉尔的市场， send.me.photographs.and.souvenirs 送给我的照片和纪念品， just.remember.when.a.dream.appears 当你随梦浮想联翩时请你记住， you.belong.to.me 你属于我。” 贝斯终究不是吉他，虽然以罗杰的水准，可以一定程度上，把贝斯当做吉他来弹，起到代替吉他的作用，但效果终究还是不同。 罗杰的声线本就低沉，再加上贝斯的低音，整首歌给人一种消沉的感觉，却显得回味悠长。 “听起来怪怪的，不像情歌的情歌……” 卡罗莱娜评价了一句，却又立刻补充道：“但是很好听，这是你们的歌？哪张专辑？我要去买一张。” 从这句话来判断，很显然，卡罗莱娜并不是一个【darknees】乐队的粉丝。 至少不是对乐队所有作品如数家珍的真爱粉。 “这确实是我们的作品。” 罗杰裂开嘴，露出满口白牙：“是下一张专辑的歌，等专辑录制完成，我让人给你寄一套过去。” “那就这么说定了！” 卡罗莱娜点点头，却是话题一转，说道：“我一直以为，你们玩摇滚的都是那种……怎么说呢，很吵很闹腾的类型，我受不了那种风格。” “很多人都有这个误解，我已经习惯了。” 罗杰耸耸肩，没有多做评价。 许多不了解摇滚的人，都觉得摇滚乐像是噪音一样。 然而，真正喜欢摇滚的人都知道，除了激情之外，当摇滚温柔起来的时候，才是最让人受不了的。 一连唱了几首歌，在卡罗莱娜一副“我还要听”的表情下，罗杰放下了贝斯。 “不唱了，嗓子疼。” 罗杰无视了卡罗莱娜不满的眼神，端起酒杯，靠在沙发上休息。 “看在你表现不错的份上，我宣布，从现在开始，我也是你们乐队的歌迷了！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 卡罗莱娜赞扬了一句，很快话题一转，又说道；“但是我最喜欢的歌手还是休-格兰特，这一点永远，永远不会变！” 一连用了两个“永远”，似乎是在刻意强调着什么。 罗杰丝毫不在意，搂住卡罗莱娜纤细的腰肢，笑道：“既然现在你是我们的歌迷了，那是不是该补票了？我们一共发行了……我算算，ep和单曲就不算了，一共十八张专辑，承惠25000美元。” “喂，你宰人啊！” 卡罗莱娜自然清楚罗杰是在开玩笑，配合着说道：“一张专辑一千多美元？哪有这么贵的！最多四百美元就够了，再多没有！” “普通的cd哪配得上你？必须要典藏版的黑胶唱片，才配得上你的身份。” 顿了顿，罗杰补充道：“还必须是我们三个……四个人亲笔签名的唱片，一张才一千三百多美元，贵吗？一点都不贵！这绝对是良心价！” “你不去做推销员真是可惜了。” 卡罗莱娜打开随身携带的，只有巴掌大的背包，掏出一张欧元：“没有美元，只有这个，要不要？” “五欧元？！” 罗杰夸张地大叫起来，却是立刻伸手，从卡罗莱娜手里抢过这张说不上来是什么颜色的纸币，露出一副财迷的样子：“又赚了五欧元，今年的生活费有着落了！” 哪怕明知是闹着玩，卡罗莱娜仍然被罗杰这副样子给逗笑了，哈哈大笑了起来。 两人互相打闹着，不知不觉间，紧密地纠缠在了一起。 咳咳……以下省略。 ………… 一般来说，夏季的雨总是来得快，去得也快。 但这场连绵细雨，却是下了整整两天才结束。 与其说是雨停了，倒不如说，是游艇开出了下雨的范围。 “久违”的阳光，让罗杰感到一阵舒爽。 躺在甲板的太阳椅上，只觉得浑身懒洋洋的，动都不想动一下。 “快看，那是什么？” 卡罗莱娜忽然惊叫起来，拉着罗杰的肩膀，指向远处。 罗杰摘下墨镜，抬起头望过去，却见一支规模庞大的舰队，在近海区域巡航。 没有像卡罗莱娜那样大惊小怪，开口问道：“我们是不是到圣地亚哥附近了？” 说是环美旅行，其实就是乘坐游艇，靠着海岸线航行而已。 为了安全起见，基本不会远离海岸线超过十公里的距离。 在这个距离上，就算游艇出了什么故障，船上的人也可以乘坐直升机回到陆地。 航线的方向是先往南，然后从南北美交界的地方转向大西洋海域，再转而北上。 当然，一个月的时间，游艇又不是全速航行，大多数时间甚至只是随着洋流飘荡，连发动机都没有开，环绕北美一周肯定是不够的。 罗杰的打算是开到哪算哪，反正提供游艇租赁的公司，对富豪客户的服务都很到位，不必一定要在洛杉矶办理退租手续。 算算时间，按照这个龟速航行的速度，两天时间从洛杉矶到圣地亚哥附近的海域，似乎也挺正常。 远远看了一会，罗杰也基本确定了，远处那支舰队，正是圣地亚哥附近的第三舰队。 看舰队中央那艘巨大的航母，似乎还是某个航母战斗群，在执行巡航任务。 叫来一名船员，罗杰开口问道：“第三舰队近期有公开的演习计划吗？” 忽然在旅行路上遇到一支舰队，要说一点担心都没有，那是不可能的。 万一对方正在进行军事演习，这么一艘小游艇被卷进去，一不小心被“误伤”了，这要找谁说理去？ 当然，这种概率，基本上小到可以忽略不计。 就像空难一样，不知道多少万次航行才会出现一次，但任何一个人上了飞机，都会下意识地产生担忧。 “没听说过这方面的消息。” 船员似乎知道罗杰在担心什么，安慰道：“应该只是例行巡航，对我们不会有影响，绕过去就行了。” 罗杰也不清楚，现在世界和平状态下，各国的海军是否会经常执行巡航任务。 但既然船员这么说，多半也就是这么回事了。 罗杰点点头，道：“那就这么办吧。” 旁边的卡罗莱娜却显得很兴奋的样子，追问道：“那就是航母？可不可以开近一点？我想近距离看看航母是什么样子的。” “……” 没看出来，你还是个军迷？ 罗杰一阵无语，却是对船员吩咐道：“去圣地亚哥的码头靠岸。” 吩咐过之后，罗杰才转过头，对卡罗莱娜说道：“航母没什么稀奇的，等我们靠岸，我带你上航母看看。” 这也不是吹牛，圣地亚哥军港的航母，本身就对游客开放，只要交上20美元就可以上去。 其中一艘叫中途岛号还是什么号的退役航母，甚至被改造成了旅游景点。 当然，航母内部的机密，肯定是不公开的。对游客开放的范围也只是甲板上，以及一些普通的舱室。 罗杰也不知道，这是世界第一海军不怕间谍的底气，还是第三舰队的那些军官要钱不要命。 似乎怎么理解，从逻辑上都是讲得通的。 对于这些为了杀死同类而发明的武器，罗杰没有多大的兴趣，倒是卡罗莱娜显得兴致勃勃，拉着罗杰在航母上逛了一整个下午，甚至还在模拟器上尝试了一把舰载机的空中对战。 对于这个据说是军方训练飞行员使用的模拟器，卡罗莱娜表现得非常喜欢，但在罗杰的感觉中，却是和大型电动游戏没什么区别。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 硬要说有什么不同，大约也就是操作更复杂，感觉更真实罢了，但本质上，罗杰依然觉得这是游戏机。 “感觉真是震撼啊。” 回到游艇上，卡罗莱娜感叹着：“我的祖国要是有一艘航母就好了，就不会一直被人欺负了。” 罗杰：“？？？” 捷克不是内陆国家吗？跟航母有什么关系？ 罗杰此刻十分怀疑，自己记忆中的地理知识是不是出了什么问题。 但却十分明智地没有和卡罗莱娜“探讨”这个话题。 内陆国家，也不是不可以有海军的嘛，比如说内蒙古海军…… 咳咳。 不过，听了卡罗莱娜的话，罗杰倒是多少能够理解，为什么她对军事方面这么感兴趣。 更久远的历史，罗杰不太清楚。 但从二战时期开始，那个时候捷克斯洛伐克还没有解体，但处境似乎也不怎么好，夹在苏联和德国之间，饱受战乱之苦。 二战遗留下来的影响一直持续到了九十年代，直到捷克斯洛伐克分成捷克和斯洛伐克两个国家，才稍稍好转了一些。 但哪怕一直到现在，虽然世界主流媒体将捷克归入了“发达国家”的行列里，但在绝大多数普通人的观念里，捷克依然是一个不起眼的小国。 小国被大国欺压，无论是战争年代还是和平年代，这似乎都是天经地义的事情。 罗杰前世的祖国，不可描述国度，从饱受欺压到再次崛起，也是经历了不知道多少代人的苦难和折磨，才换来的成果。 这个话题略显沉重了些，罗杰不想影响度假时的心情，握住卡罗莱娜的手，试图转移对方的注意力。 “？？” 卡罗莱娜抬起头，疑惑地看向罗杰，对罗杰突然的举动感到不解。 罗杰大脑仿佛突然卡机了一般，不知道该说点什么。 沉默了一阵，罗杰依然没有找到转移注意力的最佳话题，只好提出人生三大难题之一，勉强转移一下话题：“我们今晚吃什么？” 第559章 “这是什么？” 罗杰拿着一张cd，满脸的疑惑。 经过半个月的航行，游艇已经是绕了一个大圈子，快要接近到佛罗里达州附近的海域。 mad唱片的一位员工，不知道从哪追了过来，送来了一张没有封面的cd。 这个员工罗杰倒是认识，是公司艺人服（guan）务（li）部门的一位助理。 如果没记错的话，这个叫杰瑞的助理，似乎是为泰勒-斯威夫特服务的。 “斯威夫特小姐的新专辑。” 杰瑞刚从一艘小型快艇爬上游艇，看上去有些狼狈，说话的语气却是不疾不徐：“这是demo版本，刚完成录制和剪辑，斯威夫特小姐希望你能第一时间给出意见。” 泰勒-斯威夫特的新专辑立项已经有一年多的时间了，但由于学业等原因，一直拖到了现在，才刚刚完成录音室的录制。 想要真正制作完成，至少还得一两个月的时间，取决于专辑的长度。 在北美，涉及到未成年的“童星”，永远是如此的麻烦。 不仅仅是专辑录制的过程，在后面的宣传、甚至于巡回演出等等，同样要受到未成年人保护法案，以及教师与家长联合协会的监督。 像某些国家那样，让未成年明星们辍学，专注于演艺、音乐事业？找死也不是这么找的。 好在泰勒到明年的年底就会满十八周岁，也就一年多的时间，熬一下也就过去了。 对于泰勒的首张专辑，罗杰一直保持着一定程度的关注。 某种程度上来说，对于mad唱片而言，这张暂时被命名为《泰勒-斯威夫特》的专辑，重要程度还在乐队的下一张《摇滚圣经》系列之上。 有着罗杰的乐队撑场面，再加上【a】、【金属猴子】等几支关系不错的老牌乐队，专辑发行权也都交给了mad唱片。 虽然在这些专辑上，mad唱片的盈利很低，但名气上的收益却是实打实的。 再加上一众新兴摇滚歌手和乐队，在摇滚乐这个领域，就算是四大巨头，也很难和mad唱片竞争。 当然，仅仅只是北美市场。 但出了摇滚乐的圈子，其它的音乐类型，包括流行、嘻哈、乡村、爵士、民谣等等，这些类型，mad唱片的竞争力就差得远了。 如果说《美国偶像》出来的歌手，还能让mad唱片在流行领域稍微有那么一点作为的话，其它几个音乐类型，mad唱片可以说是一点竞争力都没有。 即使是流行音乐，mad唱片所占据的北美市场份额，也属于二线厂牌中吊车尾的水平。 简而言之，mad唱片的收入确实很高，但业务类型太过单一，迫切需要开拓摇滚乐以外的市场。 泰勒-斯威夫特，就是罗杰最为看好的一张王牌。 在罗杰的前世，这个以乡村音乐出道，而后转向流行的乐坛天后，足以为mad唱片带来巨大的成功。 单独的一个顶尖巨星，对一家唱片公司而言，绝不仅仅只是代表着巨额的收入，同时还是一个绝佳的招牌。 就像猫王的那个时代，所有的音乐人，都挤破了脑袋，想要签约到rca旗下。 而签下披头士乐队，则成为了百代emi崛起的开始。 到了现在，每一家大型厂牌旗下，都至少拥有一位堪称“顶梁柱”级别的巨星，用于吸引其它的小明星，以及乐坛新人加入。 如果说罗杰的乐队，就是mad唱片在摇滚乐方面的“招牌”，那么泰勒-斯威夫特，在罗杰的判断中，未来足以成为公司在乡村、流行两大领域的招牌巨星。 当然，这个前提是，泰勒-斯威夫特会像罗杰的前世那样出色，而mad唱片又留得住人。 不过至少在第一份合约期满之前，暂时还不太需要担心这个问题。 不同的唱片公司之间互相挖角很常见，但绝大多数情况下，明星们都会待到合约期满才会跳槽。 这不仅仅只是违约金的问题，同时还有名声等方面的考量。 …… 游艇上自然不会缺少播放cd的设备，罗杰将唱片放进cd机里，按下播放键。 有些俏皮的吉他旋律伴奏下，泰勒的歌声从音箱中传出： “hey.... 嘿， you.said.the.way.my.blue.eyes.shined 你说我蓝色双眼闪烁的样子， put.those.georgia.stars.to.shame.that.night 让那些佐治亚州的星星黯然失色。 i.said.that''s.a.lie 我说你是在说谎……” 第一首歌就是一首情歌，讲述青春期少女朦胧的初恋。 如果在不可描述国度，这大约是要被人拉出来批判的。 你一个未成年人，怎么可以唱情情爱爱的歌呢？早恋是错误的！ 不过这里是北美，无论是学生自己，还是家长，乃至于教师，都是支持孩子们在高中时期谈一场恋爱的。 按照普遍的观点来说，高中正是玩的时候。 这个时候不去寻找爱情，上了大学，学业繁忙，哪还有时间谈恋爱？ 从题材选择上来讲，一个十六七岁的歌手唱情歌，不但不会让人反感，反而还会吸引很多同龄人的追捧。 没有经过后期处理的demo专辑，有一种live专辑的粗糙感，和精心制作的录音室专辑比起来，要差了许多。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但在罗杰的耳中，这张专辑依然可以称之为“优秀”。 泰勒-斯威夫特的声音极具辨识度，词曲功底方面略显稚嫩，但却依然瑕不掩瑜。 如果真要挑出什么毛病，罗杰皱着眉头想了半天，问道：“这张专辑是不是太长了点？第一张专辑，就五十多分钟……” 一般而言，新人歌手的第一张专辑，通常都会尽量的短。 即使不是迷你专辑（ep），时长大多也是在三十分钟左右，不会弄得太长。 这是考虑到市场风险作出的选择，毕竟专辑的时长越短，各方面的成本就越低。 而且歌曲的数量少一点，推广宣传的时候也更加容易分清主次。 如果上来就是15到20首歌，难免会有一部分歌曲在宣传的时候被忽略，这本身就是一种资源的浪费。 “斯威夫特小姐执意要求不能删减任何一首歌。” 杰瑞苦笑道：“您吩咐过，在专辑选歌方面，要让斯威夫特小姐自己做主，公司尽量不要干涉。” 罗杰回忆了一阵，自己似乎确实说过这样的话。 大多数情况下，歌手在筹备一张新专辑的时候，如何选歌、歌曲顺序如何排列等等，都是由唱片公司来负责安排。 即便是“创作型”歌手，也就是自己写歌自己唱的歌手，通常也是提交大量的歌曲，比如说一次拿出30首歌，再由唱片公司从中挑选。 这主要是因为，唱片公司内的专业人士更加熟悉市场，清楚什么样的歌更容易受到市场的欢迎。 让歌手凭借着自己的喜好去挑选，未必能够让歌迷们买账。 很简单的一个道理，歌手们擅长的是唱歌，而不是做生意。 但是，这种情况，对于一些“天才”来说，却是不成立的。 总有少数的天才，能够凭借自己的才华，推翻所谓的“市场定律”。 这里的“天才”，指的不是在音乐上有多么惊人的天赋，而是他们天然就知道什么样的作品会受到市场的欢迎，甚至于他们的直觉，比唱片公司花费巨大的精力做出的市场调查，还要准确得多。 这样的天才，在流行乐坛从来都不少见。 比如说保罗-麦卡特尼和约翰-列侬，比如说麦当娜-西柯尼。 泰勒-斯威夫特，同样也是这样的天才。 或许现在才十六岁的泰勒，在这方面依然稚嫩了些，但依照罗杰前世的轨迹来看，只要给她几年的时间，泰勒的进步速度，会让全世界都为之震惊。 “既然是泰勒的决定，那就让她放手去做吧。” 罗杰思考了片刻，很快就做出了决定。 顿了顿，继续说道：“帮我转告泰勒，这张专辑的成绩会决定她未来能够享受的资源和待遇，她已经不是小孩子了，要学会为自己的选择负责。” 杰瑞点点头，表示自己记住了。 见罗杰闭口不言，犹豫了一阵，又忍不住提醒道：“斯威夫特小姐希望得到你对这张专辑的评价……” 大约是因为泰勒的父亲，斯科特-斯威夫特和胖子的关系很好。 罗杰一直都把泰勒当成是乐队的“自己人”来看待。 虽然双方见面的次数不多，但关系却相处得不错。 泰勒现在才十六七岁，这个年龄的孩子，正是最渴望得到别人认同，尤其是身边人认同的年龄。 泰勒在录制完专辑，第一时间就让人送到罗杰手中，恐怕就是抱着这样的心思。 果然，虽然泰勒比其他人更早熟，但本质上来讲，依然是个孩子。 罗杰想通了这一层，不禁哑然失笑。 摇了摇头，说道：“我对乡村音乐不太懂，就我个人的喜好来讲，这张专辑除了太长了点，别的都没什么大问题。” 说了一半，罗杰思考了片刻，继续道：“按照公司的分类标准，我可以给这张专辑b+的评分。” 罗杰确实不怎么熟悉乡村音乐，这本身就不是罗杰所喜欢的类型。 但毕竟在唱片业混了这么多年，最基本的好坏，还是能区分的。 不要以为b+的评价很低。 在mad唱片内部的评价标准中，c+就是“合格”的级别，也就是具备最基本的发行价值。 而在实际操作当中，只要一张专辑能够在公司内部的审核中，拿到c-以上的评价，就会推进到发行阶段。 而b+，已经可以算是“优秀”了，而且也是新人歌手可以拿到的最高评价。 再之上的a-到a+三个级别，不单单要看专辑本身的质量，同时还要参考歌手过去的专辑的商业成绩。 很显然，泰勒的第一张专辑，不可能有什么“历史成绩”供人参考。 “斯威夫特小姐听到这个消息，应该会很高兴。” 杰瑞也不知是真的了解泰勒，还是在不着痕迹地恭维着什么，只说了一句便不再多说。 罗杰却是压根没注意到杰瑞话里隐含的意味，对于罗杰而言，艺人服（guan）务（li）部门的一个小助理，实在是小的不能再小的小角色。 有哪个老板会整天去猜自己公司里一个底层小职员在想些什么的？ 沉默了一会，罗杰忽然开口问道：“泰勒最近在忙什么？我是指除了这张专辑的工作以外。” 在罗杰和泰勒的接触过程中，其实泰勒倒是没做过什么过分的事。 但前世的印象先入为主之下，在罗杰的印象中，泰勒一直是一个很能“搞事”的人。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而且和安妮那种搞事不同，泰勒要搞事，搞出来的都是大事。 比如说在和环球的谈判中，直接要砸掉所有唱片公司的饭碗什么的。 虽然这饭碗没砸成，但当时引起的震动可是不小。 公司旗下有着一个这么能搞事的人存在，要说心里没一点担心，那是不可能的。 罗杰总有一种感觉，泰勒这一年多以来一直这么安分，就是在憋着大招，准备搞个什么大事出来。 “在准备新专辑的歌……” 杰瑞欲言又止，犹豫了好半天，才像是下定了什么决心一样，开口道：“斯威夫特小姐说，最近没有写歌的灵感，要想办法找找灵感……” 找灵感，对于一个创作型歌手来说，本来是一件很正常的事。 但是，听到这话，罗杰脑海中立刻浮现出前世那位霉霉找灵感的方式。 忽然间，罗杰的脸色变得有点不太好看，“她打算怎么找灵感？” “呃……” 杰瑞不敢开口，在罗杰连番追问之下，才结结巴巴地开口道：“她说她需要一个男朋友，准备追求一个人……” “？？？” 罗杰忽然有一种大难临头的预感，脸色一沉，问道：“是谁？” “是……” 杰瑞似乎是被罗杰的表情吓住了，小心翼翼地说道：“是你……” 罗杰心里一万头羊驼飞奔而过，满口的老槽不知从何吐起。 果然，泰勒-斯威夫特，就算换了一个世界，还是那个很能搞事的霉霉！ 罗杰甚至已经可以预测到未来的某个八卦小报的新闻头条标题。 【震惊，他竟对未成年少女……】 第560章 谁在背后说我坏话? 这份计划书，严格来讲只完成了一半。 只有关于专辑制作的部分，而没有宣传、发行方面的规划。 后者是由mad唱片负责。 在当今的流行乐坛当一个明星，说简单也简单。 若是喜欢当个甩手掌柜，完全可以将所有的精力专注于创作和演出，将其它一切杂事都推给经纪人和唱片公司去处理。 只要有一定的粉丝基础，再找上一个好的靠山（大厂牌），几乎躺着都能赚钱。 但若是不想被坑到马里亚纳海沟里去，需要亲力亲为的事情也不少。 尤其是像罗杰几人这样，选择自己创业、成立自己的唱片厂牌的明星，需要操心的事就更加的多。 好在，围绕着乐队而形成的一个个利益共同体，如今已经渐渐发展了起来，可以为乐队分担不少的压力。 例如mad唱片，不仅仅只是一个发行专辑的渠道，同时还可以为乐队很大程度上解决许多音乐创作之外的杂事。 虽然，mad唱片本身，也是乐队在工作上的“负担”之一。 …… 《民谣圣经》这张专辑相对简单，正如鲍勃-迪伦一贯的风格，无论是乐器的使用，还是乐曲的编排，都力求简洁，极少有过于花里胡哨的操作。 七首歌，不到三十三分钟的总时长，按照如今的标准来看，也算是一张时长偏短的专辑。 在过去的黑胶唱片时代，由于唱片载体的限制，一张a-side专辑的时长，往往会严格控制在十几分钟。 即使是双面专辑，大多数情况下，b-side也是不会全部都占满，一张专辑也就是二十多分钟的样子。 而随着唱片业的发展和变革，如今，“超长唱片”已经渐渐成为了流行的趋势。 尤其是对于已经成名的艺人来说，他们更喜欢在一张专辑里塞下尽可能多的歌曲。 三十分钟只是入门，四十分钟、五十分钟也不嫌多，一个小时以上的专辑罕见了些，却也不是没有。 当然，这只是对已经成名的艺人而言的。 如果是没什么名气的新人，往往会采取更加谨慎的发行策略。 当一张专辑里塞进十几首、二十多首歌成为常态，只有个位数歌曲的专辑，就多少显得另类了一些。 站在歌迷，或者说消费者的角度来看，也多少显得有些“诚意不足”。 罗杰完全可以再挑选出几首合适的歌曲，将这张专辑的时长延长到四十到五十分钟之间。 鲍勃-迪伦的经典作品实在太多，别说一张专辑了，就算一个月出一张，都够用上几年的。 至于额外增加的那点工作量和成本，到了乐队现在这个咖位，反而是不值一提的。 毕竟时长更长的专辑，定价方面就算稍微高一些，大多数歌迷也会愿意买单。 无论在哪一个行业里，任何成本的上涨，最终都是由消费者来买单，而不是让卖方受损。 不增加时长的原因很简单，这七首歌，是罗杰从鲍勃-迪伦最为出色、最具代表性的歌曲里，挑选出来，最适合自己乐队的七首。 鲍勃-迪伦的作品确实足够多，出色的也不少，但要既足够经典，又适合自己的乐队，同时符合这两个条件的，数量就要少得多了。 “《敲开天堂之门》这首歌……”胖子接过计划书看了一会，提出一个疑问：“你打算重新录一遍？” 这首歌，在几年之前，乐队录制《天堂的阶梯》的时候，就已经录过了。 就在这座城市，这次要去的录音室。 那份母带，也早就从银行的保险柜里，转移到了mad唱片的母带储存室。 “对，我是打算重新录一遍。” 罗杰点了点头，解释道：“你知道的，那个时候我们，尤其是我的唱功，和现在比起来……嗯，你懂的。” 罗杰只说了一半，做了个“你懂的”手势，便不再多做解释。 胖子却是明白了罗杰的意思。 和更注重“技巧”的《天堂的阶梯》相比起来，这首《敲开天堂之门》更注重的是“情感”。 和几年前相比，罗杰的唱功有了很明显的进步，若是重新录制一遍，显然能够比过去做得更好。 再加上，鲍勃-迪伦作品的风格，最为注重的就是歌声中蕴含的情感。 胖子没有多问，只是点了点头，接受了罗杰的这个说法。 《摇滚圣经》系列，毕竟是乐队最为重要的作品，如果能够做得更好，为此多花费一些时间，完全是值得的。 这份计划书的内容不算多，也只是涉及录音室工作方面的细节，大抵上都是一些老生常谈。 乐队在录音室里合作了无数次，这些东西早就是非常的熟悉，再一次以书面的形式强调一遍，也只是某种固定流程下的惯性使然罢了。 胖子翻看了十几分钟，就全部都看完，将计划书递给一旁的贾森，跟罗杰聊了起来：“两天之前我接到了汇报，和nbc的谈判快要有结果了。” “哦？” 听到这件事，罗杰明显有很大的兴趣，不由追问道：“是否已经达成一致？预期的价位是多少？” 一开始，nbc电视台开出了20亿美元，收购《美国达人秀》全部股份的报价。 在大卫-劳伦斯和乐队商议一番，表示只能出售乐队手中一半的股份之后，nbc电视台立即将报价调整为10亿美元。 但这和乐队的预期相去甚远，双方的谈判也已经进行了快要两个月。 谈判的事情一直是胖子在负责跟进，罗杰安心当了个甩手掌柜，没有去理会。 此时听到有了消息，罗杰也不由得关心了起来。 乐队内部商议过后，对《美国达人秀》一半股权开出的底价是15亿美元，这是满足mad唱片下一步扩张所需要的最低资金。 若是低于这个数字，哪怕加上高杠杆倍率的贷款，也不足以满足mad唱片扩张的需求，也就没有了出售《美国达人秀》的必要。 而如果成交的数字在此之上，乐队就可以放心地让mad唱片开始大规模的扩张，这对于乐队的未来，是非常重要的一步棋。 “现在还有一些分歧，但根据谈判团队的反馈，最终成交的可能性非常大。” 提到这笔交易，胖子也显得很是兴奋，兴致勃勃地说道：“目前nbc咬死着15亿7000万美元的价格不松口，而我们的谈判团队则希望能够将价格提高到16亿到17亿美元之间。如果能以这个数字达成协议，我们的海外发行体系，就可以开始着手构建了。” 乐队的底线，是15亿美元，但成交的价格自然是越高越好。 为了调动谈判团队的积极性，乐队为此开出了高额的奖金机制，若是最终达成协议的成交价高于15亿美元，无论高出多少，多出来的这一部分，乐队都会拿出百分之五，作为额外的奖金，由谈判团队的所有成员分享。 也就是说，如果成交价为16亿美元，谈判团队就能得到五百万美元的额外奖金。 这可是在基本薪酬之外的额外收入，没有人不喜欢钱，绿油油的美钞，永远是最能调动员工工作积极性的无上法宝。 “能尽量抬高价格最好，但如果nbc那边依然不肯松口的话……” 罗杰犹豫了一下，提醒道：“别忘了，他们现在的报价已经高于我们的底线。” “我希望能拿到税后15亿美元的收入。” 胖子耸了耸肩，说道：“irs总是最可恨的，不是吗？” 乐队的底线，是【税前】15亿美元。 在万税之国，任何一笔收入都需要纳税，股权交易自然也不例外。 就以股权交易的税收为例，在实际报税的时候需要参考很多东西，比如说通过购入或者投资获得这笔股权的成本，以及出售价格之间是否有盈利？ 如果有，盈利的数字，就是基本的“应纳税收入”，但这才只是刚开始。 在通过税率和收入计算出应该缴纳的税额后，还要再根据各种复杂无比的减税退税法案，进行合法的避税操作。 这么一番操作下来，实际纳税的数字，会远远低于“法律条文里规定的比例”。 就以这起《美国达人秀》的交易案来看，如果要得到税后15亿美元的收入，考虑到各种避税减税的手段，最终落在合同上的税前款项，应该是在16.5亿美元左右。 这些乱七八糟的事很让人头痛，罗杰想了一会，就决定将财务方面的问题统统打包给会计师团队去搞定，自己只做账单的审核。 胖子提到了资金，罗杰正好也想起了一件事，开口道：“卢卡那边提交了一份关于公司未来发展的计划草案，这段时间我们抽空谈谈这件事。” 按照罗杰的要求，卢西恩-格兰奇在七月底的时候，向罗杰提交了一份由mad唱片高层会议讨论出来，针对海外发行体系建立、制作部门扩张、版权库扩张三个方面的发展计划。 当然，还只是草案。 具体的细节，会根据实际可调动的资金数量，以及整体行业环境的变化而进行微调。 罗杰粗略地浏览过这份草案。 在卢西恩-格兰奇的这份计划里，通篇下来，罗杰只看到了一个词：打钱！ 说白了，无论是建立海外发行体系，还是扩大制作部门，亦或是增强版权库的规模，都需要大笔的资金。 现在已经不是几百年前，那个随便做什么生意都能发财，走在路上都能捡到钱的黄金时代了。 没有足够的资金，想办成事？那是根本不可能的。 聊了半天，罗杰忽然注意到一个问题。 自己和胖子聊天的过程中，贾森始终坐在旁边，一言不发，就像是一个雕像，毫无存在感。 现在，贾森已经是乐队的正式成员之一了。 虽然只是名义上的。 罗杰并不希望贾森的加入，改变乐队现有的权力构架，但毕竟已经是正式成员了，必要的尊重和重视，还是要表现出来的。 稍稍思考了一下，罗杰转头看向贾森，问道：“贾森，那份计划书你也看过了，有什么想法吗？” “我不懂这些。” 贾森早已从叶子的刺激下恢复了过来，此时显得有些腼腆，挠着头说道：“总之你们需要我做什么，我都照做就是了。” 罗杰楞了一下。 贾森这副样子，也不知道是习惯性的谨小慎微，生怕乱提意见得罪了人，还是真的就是一个“模范员工”式的性格，只知道埋头做事，什么都不去想。 既然贾森自己不愿意参与到乐队决策的讨论中去，罗杰也不会强求，反而是巴不得如此。 多嘴问上一句，也只是表现一下对贾森的重视。 实际上，就算贾森提出了什么意见，除非是真的很有可行性，否则罗杰多半还是会当做什么都没听到。 “好吧……” 正要说点什么，表示一下对贾森的关心，罗杰口袋里的手机忽然响了起来。 还没拿出手机来，罗杰就听到身后传来一个熟悉的叫声：“伙计们，我回来啦！你们有没有想我？！” 不用回头也知道，这么张扬的声音，肯定是安妮那个唯恐天下不乱的家伙。 “我以为你会带一个或者几个小妞一起。” 罗杰打量了一阵，一个假期过去，安妮的身材倒是没有任何变化，还是那个怎么吃都吃不胖的标准身材，皮肤倒是晒黑了不少，看上去像是刚刚从某个十分炎热的地方度假回来。 “我倒是想，可是珍妮和福克斯家里管得很严，没法偷偷办理护照。” 听了罗杰的话，安妮一脸的不高兴：“乔安娜倒是有现成的护照，但是出发之前我们吵了一架，暂时闹掰了。” 罗杰：“？？？” 胖子：“……” 这tm都是谁跟谁？ 听这些名字就知道，安妮的这个假期，恐怕相当的“美妙”。 而且…… 两个连护照都没有的女孩，也是让人忍不住浮想联翩。 “咳咳。” 罗杰干咳一阵，制止了自己的胡思乱想，生硬地岔开话题：“安妮，你来的正好，我们刚刚正谈到你呢。” “是吗？” 安妮忽然换上一副渗人的笑脸，阴森森地说道：“是不是又有人在背后说我坏话了？” 第561章 谋权篡位 因为安妮的忽然加入，原本还是一本正经地谈着工作，画风逐渐开始朝着派对的方向转变。 闹腾到深夜，罗杰醉醺醺地回到房间，连卧室的门都没找到，便是一头栽倒在沙发上，呼呼大睡。 宿醉醒来，罗杰依然感到昏昏沉沉，顶着一双熊猫眼来到录音室里，却见胖子和贾森同样也显得无比憔悴，双眼无神，脸色发青，一副严重肾亏的样子。 至于安妮…… “安妮人呢？” 罗杰找了半天，也没找到安妮的影子，不由得问道：“这家伙第一天开工就翘班？” 在乐队里，安妮可谓是“劣迹斑斑”，录音、排练或者其它任何涉及到工作的事情，偶尔放个鸽子，找不到人影，简直是再正常不过了。 甚至于，在录歌录到一半的时候，接到不知道哪个小妞的电话，立刻“翘班”跑路，也是发生过不止一次。 胖子早就对此习以为常，无奈地摊开手道：“我们昨晚好像疯到天亮才散伙，至少喝掉了十几瓶威士忌和白兰地，按照以往的记录来看，安妮这会肯定是起不来的。” 由于是假期之后的第一天开工，乐队约定的集合时间不是在早上，而是下午的两点。 这是考虑到时差的问题，让人有更多的休息时间。 但失算的是，没有人想到，安妮在抵达悉尼的当天晚上，就拉着罗杰和胖子，还有刚刚“升职”的贾森，一直喝到了天亮。 以前一天晚上拼酒时候的那股疯劲，留给众人的休息时间也就是五六个小时而已。 这点时间，肯定不可能休息得有多好。 若是睡得死一点的人，别说是闹钟了，就算是地震，恐怕也是醒不来的。 罗杰打了个哈欠，摆了摆手，说道：“算了，今天各自回去休息，你跟迭戈他们说一声，过两天再开工。” 在乐队的工作计划中，最开始的几天，并不会直接开始录音，而是先进行乐队整体的排练。 排练上一段时间，众人对各自所负责的部分，需要做到什么程度，大致都心中有数了之后，才会分散到不同的录音室里，开始分轨录制。 但现在少了个人，排练什么的自然无从谈起。 虽然说随便找个临时吉他手来凑数也不是不行，但却完全没有了排练的意义。 反正等到安妮归队，还是得重新再来一遍。 而且三人状态都不怎么好，明显一副没睡够的样子，工作效率也未必能有多少，倒不如干脆就地解散，休息好之后再重新开工。 “本来就应该留几天时间倒时差的。” 胖子嘀咕了一句，便是拉着贾森，去找迭戈通知“今天不上班”的消息。 另一边，罗杰打着哈欠回到房间里，在床上躺了半天，却是怎么都睡不着了。 想必不少人都有过类似的体验，明明很困，却是怎么都睡不着，这种折磨，让人非常的难受。 据说在某些情报机构里，有一种独特的刑罚，不进行任何身体上的折磨，仅仅只是不让犯人睡觉。 一天两天或许还好，时间稍微长一点，意志再怎么坚强的人，也是忍耐不住的。 罗杰现在就有一种正在遭受这种酷刑的感觉。 辗转反侧了半天，罗杰干脆放弃了继续睡觉的念头，从床上爬起来。 让酒店的工作人员送了一台笔记本电脑，罗杰打开电子邮箱，开始清理度假这段时间以来，积累下来的电子邮件。 在前世的时候，罗杰并没有使用电子邮箱的习惯。 不过来到这个世界，北美人很是喜欢用电子邮件进行交流，罗杰也只能是入乡随俗。 打开邮箱，入眼的是一大堆未读邮件。 看了一下发件人，第一页几乎是清一色的泰勒-斯威夫特。 再看发送日期，频率几乎达到了每天三到五封邮件。 回忆起某位乡村歌手的“宣言”，罗杰心里立刻有了不好的预感。 随手点开最近的一封邮件，不出意外，果然是一封“求爱信”。 甚至还附上了一张穿着比基尼的自拍照，充分展现了女孩大胆的作风。 嗯，还有火辣的身材…… 十六七岁的泰勒，单就身材方面来讲，比罗杰印象里，前世巅峰时期的她还要出色得多。 不过，罗杰可不想给自己惹麻烦，这种邮件，根本没有回复的必要。 回到邮件列表中，跳过一大堆泰勒发来的求爱信，在夹缝中找到了汉克发来的汇报。 根据罗杰的要求，汉克和他的团队，已经启程，在南美和东欧，为明年的【狂暴之路】计划寻找合适的演出地点。 之所以是南美或者东欧，是因为这两个地方够穷，而且摇滚乐的歌迷基础足够强大。 越是贫穷的国家，一支知名乐队所召开的免费演唱会，吸引力也就越大。 如果是那些大多数人都比较富裕的国度，免费这两个字仍然会有不低的吸引力，但效果必然要打上一个折扣。 而只有摇滚乐的歌迷基础足够好，才能吸引尽可能多的歌迷来到现场。 你能指望在沙特、阿联酋这样，对摇滚乐极端排斥的国家，举办一场能够吸引几十上百万歌迷到场的摇滚乐演出吗？ 这显然是不可能的事。 事实上，同时符合“贫穷”和“摇滚乐在当地有广泛歌迷基础”这两个条件的地区，也仅仅只有南美和东欧。 这两个地方，都是由于连年的战乱，和特殊的政.治环境的影响之下，大多数平民连基本的温饱都难以保证，绝对当得起一个“穷”字。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 至于全世界最穷的非洲……好吧，那里有任何类型的音乐生存的土壤吗？ 咳…… 在这封例行汇报的邮件中，可以看出汉克将重点放在了南美。 毕竟东欧虽然穷，但比起南美来说，还是要好上那么一点点的。 嗯，乌克兰除外。 南美的几个大国，都是出了名的贫穷和落后，而且更大的优势在于，和地广人稀的东欧相比，南美的人口密度也要略微高上那么一点。 对于这两个地方，罗杰的了解都不多。 但从自己，以及身边人普遍性的认知来看，汉克的理由也确实具备很强的说服力。 南美和东欧，都可以列入备选，但相对来讲，如果条件相差无几，南美的优先级，还是要比东欧略高。 至于具体在南美或者东欧的哪一个国家，反而是不太重要的细枝末节。 无论是巴西、阿根廷，亦或是毛熊兄弟，对于乐队来讲，都没有太大的差别。 全看将演出的地点放到哪里，能够将成本压到最低。 事实上，对于是否要进行这么一场演出，或者说，是否要在【狂暴之路】的演出上施行免费的策略，以求在流行乐坛的历史上，留下一个难以突破的记录。 关于这一点，乐队内部并没有达成一致。 或者换句话说，罗杰等几名乐队成员，都认为这值得花上大几千万，乃至于上亿美元。 但汉克、西奥多，乃至于其它一系列围绕着乐队形成的团队成员，却有不少人都持反对的意见。 原因很简单，【狂暴之路】这项计划，太烧钱了。 往低了算，也要五千万美元以上的成本，而直接性的收益却少得可怜。 如果按照罗杰的设想，在媒体端也完全开放版权授权，不收任何版权费用，以求最大程度的推广，收入的数字甚至很可能会是零。 花这么多钱，只为了名气，值不值？ 如果是一支刚刚进入乐坛的新人乐队，或者是名气不算大的小明星，若是砸上几千万美元，能换来巨大的影响力，肯定是值得的。 但乐队现在的咖位已经基本稳固，稳稳地站在一线顶端，距离超级巨星四个字，也可以说是触手可及。 到了这个程度，花钱买名气的事仍然是要做的，但却没必要玩得这么大。 因为如今的乐队，名气已经够大了，再提升，提升的空间也很有限。 事实上，没有哪个明星会随手扔出几千万、上亿美元，只求一个名气。 对花得起这笔钱的人来说，这不值得。 而对于值得的人来说，往往拿不出这么一笔巨款。 大多数情况下，还是以小规模、持续性的投入为主。 唯一的例外是“慈善开支”，这里边可以做文章的地方就太多了，说是捐出去一个亿，实际花掉的钱可能连一千万都没有。 咳咳，这绝对不是在影射什么。 总之这个话题到此为止…… 花了几分钟的时间看完邮件，罗杰摸着下巴，开始沉思起来。 最开始提出【狂暴之路】计划的时候，罗杰压根没想过，要打破什么记录之类的想法。 当时罗杰唯一的想法，就是玩一次大的，场面越大越好，玩得越嗨越好，气氛越狂热越好。 在安妮提出要挑战伍德斯托克摇滚音乐节，五十万观众的记录之后，在乐队进行了一番讨论之后，直接将这个设想和【狂暴之路】计划合并到了一起。 至少五千万美元，甚至可能更高的成本，仅仅只为了一个“观众人数最多的演唱会现场”的记录，看上去似乎有些过于疯狂。 罗杰不清楚，在前世这项记录排名前列的那几场音乐节，成本大致是多少。 但滚石乐队在2006年的那场演出，成本绝对没有达到一千万美元。 单纯从性价比的角度来讲，花费五千万美元去办一场免费演出，无疑是血亏。 即使是创造了这么一个记录，又能为乐队带来多少收益？ 顶多，也就是让乐队距离超级巨星四个字更近了一步。 但以乐队现在的发展势头，只要不遭遇到巨大的丑闻打击，晋级超级巨星只是时间的问题。 或许三五年，或许十年八年，以摇滚乐队的生命力和辉煌周期来讲，这个时间绝对不至于说让人无法接受。 就算再缩短个一年半年的，意义似乎也不大。 至少，单纯从名气、咖位和收入的方面来讲，肯定是收不回成本的。 但对乐队来说，却不能仅仅只看账面上的盈亏。 乐队的根基是在唱片业，乐队自身的名气越大，咖位越高，对mad唱片能够提供的帮助也就越大。 换句话说，对于其它明星而言，名气和咖位，仅仅只代表着收入。 但对于罗杰三人来讲，除了收入之外，名气和咖位的提升，所带来的还有在唱片业内话语权的提升。 相较于更直接的经济收入，这却是一个难以用美元来量化的东西。 也是乐队和汉克等人，对于【狂暴之路】计划的理念产生分歧的根本所在。 罗杰倒是不在乎汉克等人怎么想，反正只要能按照乐队的要求，好好做事，心里是否认同，对罗杰而言并不重要。 在这一点上，汉克所表现出的职业素养，让罗杰感到十分的放心。 就像是经营一家公司一样。 下边员工是否有着自己的小心思，甚至于是不是在心里骂着老板，老板根本是不在乎的。 只要能好好完成自己分内的工作，想骂就骂吧，只要不是当着面骂，就当什么都不知道，眼不见为净。 反正到了发奖金的时候，无论员工心里有多大的怨气，都会变成发自内心的赞美。 想了一阵，罗杰收起心思，看了一眼邮件的时间，是两天之前。 公式化地回复了一些勉励的话。 回到邮件界面，一堆来自泰勒-斯威夫特的求爱信，让罗杰感到十分的头痛。 tmd，这可是工作邮箱！ 情书这种东西，不能发到私人邮箱里去吗？ 罗杰心里正骂着，忽然想到一件事。 呃……自己好像已经好几年，都没有看过私人邮箱了。 虽然说入乡随俗，但电子邮件这东西，罗杰还是没能养成经常使用的习惯。 工作邮箱看得也不怎么勤快，但最多一两个月，总会清理上一遍。 倘若不是在度假的时候，那么每周都会至少看一次。 难道，泰勒正是打听到了这件事，才会选择“轰炸”自己的工作邮箱？ “这家伙到底收买了多少人？” 罗杰忽然感到有些细思极恐，脑海中不由得浮现起一场谋权篡位的宫廷大戏。 戏里面的女主角，正是一代女皇武则天。 第562章 爱憎分明 “once.upon.a.time.you.dressed.so.fine 有那么段时间，你曾经衣着光鲜。 threw.bums.a.dime.in.your.prime 你扔了个钢嘣儿给那些要饭的玩儿，带着优越感。 didn''t.you? 有那么回事儿吧？” 录音室里，罗杰用一种十分古怪的腔调哼唱着。 时而忽然拔高的升调，让罗杰嗓音中的沙哑，更加突出了几分，颇有一种鲍勃-迪伦招牌式的公鸭嗓的感觉。 不过和鲍勃-迪伦的原版相比，罗杰的歌声中少了几分沧桑感，却多了几分烟火气息。 虽然说鲍勃-迪伦在最初创作出这首《像一颗滚石（like.a.rolling.stone）》的时候只有二十四岁，比现在的罗杰还要年轻两岁。 但即便是两世为人，罗杰的人生一直都算得上顺风顺水，自然是唱不出鲍勃-迪伦那种历经了无数坎坷的感觉来。 在【darkness】乐队的版本，或者说罗杰的版本的《像一颗滚石》，自然是会和鲍勃-迪伦的原版有所不同。 到了现在，罗杰早已不再像乐队刚刚成立的时候那样，一味地去照抄前世的经典。 而是会根据自己乐队的风格，对歌曲进行适当的改编。 通常来说，改编的幅度都不会太大，但却会和原作有着鲜明的区别。 不再是纯粹的模仿，而是变为了乐队自己的作品。 当然，再怎么改，罗杰依然不会摒弃掉前世经典中，最为优秀的特点。 而对于这几首鲍勃-迪伦的作品，最普遍的特点就是，爱它的人会把它吹捧到天上去。 而不喜欢的人，则会说：卧槽，这什么姬霸玩意？难听死了，简直辣耳朵！ 尽管鲍勃-迪伦的许多作品都获得了无数歌迷的肯定和赞誉，但不喜欢他的歌迷仍然占了多数。 爱憎分明，这就是鲍勃-迪伦最大的“特征”。 在乐队版本的《民谣圣经》中，罗杰同样保留了这个“标签”。 这张专辑注定不会像其它的《摇滚圣经》系列那样，受到所有人的欢迎和追捧。 某种意义上而言，《民谣圣经》是一部相对小众的作品。 在罗杰的预期中，甚至没有指望它的销量，能够达到《摇滚圣经》系列的合格门槛：全球销量2000万。 能有几百万的北美销量、一千多万的全球销量，在罗杰看来，已经可以算是巨大的成功了。 就这，还是考虑到乐队一贯以来的“商业巨星”的形象，以及庞大的粉丝基础。 如果没有过去连续十几张专辑在商业上的巨大成功，单凭《民谣圣经》本身，依照罗杰的判断，恐怕连全球五百万销量都很难。 鲍勃-迪伦的作品确实足够经典，但这位摇滚巨星从来不以销量见长。 在riaa的认证数据中，鲍勃-迪伦的所有专辑总销量并不低，达到了3600万张（北美销量）。 但是，这却是多达33张专辑的销量总和。 平均下来，每张专辑的销量也不过是百万出头，勉强达到白金唱片的门槛罢了。 对于绝大多数明星而言，这都是一个值得称赞的数字。 但以鲍勃-迪伦的名气和咖位，这样的成绩只能算是失败。 当然，评价一位明星的好坏，商业成绩并非是唯一的标准，尽管在唱片业内，几乎所有制片方和发行方，都只会将商业成绩视为唯一的指标。 但客观的说，像鲍勃-迪伦这样，在商业成绩上并不如何突出，但却被公认为“伟大”的超级巨星，在流行音乐的历史上，绝对不算罕见。 咳，扯远了。 乐队现在并不缺钱，至少不缺小钱。 一张专辑的收入降低大半，对乐队未来的发展不会造成什么阻碍，这也是罗杰敢于让《民谣圣经》最大程度上保留鲍勃-迪伦那独特的、不够适应市场的风格，最主要的原因。 不过，既然放弃了在商业上做出一番成绩，自然是要在其它方面有所补偿。 罗杰所盯上的，所谓的“补偿”，便是借助《民谣圣经》的这几首歌，将《摇滚圣经》系列的口碑，推高到一个极致。 前面说过，鲍勃-迪伦最大的特点，就是爱他的人爱到骨子里，不喜欢的则弃之如敝履。 但更有趣的一个现象是，即使是不喜欢鲍勃-迪伦的那些人，最多也只会说：这种风格不是我喜欢听的类型。 而不会无缘无故地去抨击他的作品。 这样一来，实际上真正发出声音的，反而只剩下了爱它的人。 这也是为什么，在罗杰的前世，鲍勃-迪伦在摇滚乐坛的咖位十分稳固的原因。 如果有一样东西，10个人里有5个人喜欢，5个人讨厌，双方争论不休，那第11个，对它完全不了解的人，第一印象就是这样东西好坏参半，总之肯定是不完美的。 但如果是10个人里，有3个人喜欢，7个人讨厌，但讨厌它的人不做评价，而3个喜欢它的人则到处跟人说这样东西有多么的好。 这样一来，不明真相的路人，会得到一个什么样的印象？ 无数的事实都证明了，自来水的力量，要比美元买来的水军强大无数倍。 罗杰最大的期望，就是借助这张《民谣圣经》，为乐队培养出大量的“自来水”，将整部《摇滚圣经》的口碑推到顶峰。 名利双收，才算得上成功。 对于乐队而言，利，早就不缺了。 名，尽管有不少奖项的认可，却始终还差了那么点意思。 …… “所以这就是你唱的那么难听的原因？” 听了罗杰的解释，安妮果断开启了毒舌模式：“我觉得你对摇滚乐的审美下降太多了，唐老鸭唱的都比你好听！” 顿了顿，安妮用嘲讽的语气，继续吐槽道：“罗杰，你退群吧，这张专辑不需要主唱，我的吉他来当主角！” 罗杰：“……” 和女人争辩永远是不可能赢的，罗杰假装自己什么都没有听到。 “平时吃得太精致了，今天吃点垃圾食品。” 胖子拎着两个大袋子走了过来，放到桌上。 打开一个个食品盒和包装袋，里边全部是“臭名昭著”的垃圾食品。 炸鸡、薯条、汉堡…… 看上去像是打劫了一家……看袋子上的商标，是汉堡王没错了。 罗杰从袋子里拿出一个杨桃罐头，一脸古怪地问道：“汉堡王什么时候开始卖罐头了？” “安妮说要吃水果，楼下便利店买的。” 胖子头也不抬，手上垫着餐巾纸，撕开一整只炸鸡，将一根鸡腿递给罗杰，开口道：“有啤酒吗？吃炸鸡怎么能没有啤酒？” 这种快餐，罗杰已经有很久都没吃过了。 虽然不怎么健康，味道也就那样，但偶尔吃一次，感觉还挺过瘾的。 要的就是这种大口吃肉的感觉。 至于健康不健康，味道好不好，反而是其次。 就跟撸串一样。 呃，北方的撸串。 一边啃着鸡腿，一边打开酒柜，拎着几瓶啤酒回到桌上。 “走一个先。” 几人举着酒瓶碰在一起，一大口酒灌下，再吃上一口炸鸡，吃得满嘴流油，感觉十分的过瘾。 “刚才斯科特给我打了个电话。” 胖子忽然开口，说话的时候，还看了罗杰一眼。 罗杰心里忽然有了一种不妙的预感，莫不是，泰勒那家伙又搞了什么事出来吧？ 果然，胖子接下来的话，立刻验证了罗杰的预感：“泰勒回家了一趟，试图把护照偷出来，好在斯科特发现得早。” “……” 偷护照？要不要这么奇葩？ 这是打算上演一场跨越半个地球“追求爱情”的年度大戏？ 前世就听闻，泰勒-斯威夫特，在男女之事方面很特立独行。 嗯，罗杰实在是不知道该怎么形容，绞尽脑汁，也只能想出“特立独行”这几个字。 但从这家伙的行动上来看，比前世的传闻，似乎还要夸张几分。 罗杰无语了半天，吞咽下嘴里的炸鸡，忍不住说道：“这个锅我可不背啊！” 胖子的表情很是古怪，盯着罗杰看了片刻，才幽幽地开口道：“斯科特的意思是，泰勒现在年龄还小，如果你们真的有什么，最好过两年，等泰勒成年了再公开。” 罗杰简直要一口老血喷出来。 斯科特这是认定了自己和泰勒有那个什么情了？ 要是确有其事也就罢了，但是，罗杰敢对自己的银行账户发誓，自己和泰勒之间，绝对是清白的！ 这口黑锅太沉，背不动啊！ “话说，泰勒那小丫头挺有意思的。” 安妮忽然插话进来，用调侃的语气，对罗杰说道：“如果你没兴趣的话，我可就下手了啊！” 罗杰刚想要理直气壮地说，自己确实对泰勒没兴趣。 但话到嘴边，却是又憋了回去。 没兴趣？ 怎么可能！ 作为一个在女色方面自制力极差的花花公子，有一个美女倒追，而且这个美女，还是前世的超级巨星，罗杰怎么可能没有丝毫的动心？ 无动于衷的理由，不过是因为泰勒还未成年，生怕引发什么丑闻，影响到自己和乐队的事业。 乐队一路走来，不知道挤掉了多少人上位的机会，得罪过的人也是数不胜数。 若是一直顺风顺水倒还好说，一旦遇到什么困境，落井下石的人绝对不少。 这就是为什么，越是大牌的明星，越是害怕遇到丑闻。 从如日中天到身败名裂，只需要短短几天的时间就足够了。 罗杰虽然贪财好色，但这种明显的坑，却是绝对不肯跳进去的。 “你果然还是对泰勒有想法的吧？！” 安妮一眼就看穿了罗杰的犹豫，笑嘻嘻地调侃着，说道：“有想法就上啊，怕这怕那的，算什么男人？！” “别闹，未成年这条红线不能碰。” 罗杰摇了摇头，不肯继续在这个话题上胡扯下去，指了指一桌子的炸鸡，说道：“不说这个了，吃鸡，吃鸡。” 说到吃鸡的时候，罗杰脑海中，忽然回忆起了一款重生之前特别流行的射击游戏。 脑海中忽然冒出这个念头，罗杰下意识地就说了出来：“我们弄一家游戏公司怎么样？” 游戏，尤其是网络游戏，是一个很赚钱的行当。 罗杰前世，也算是一个游戏迷，平日里花在游戏上的消遣时间一点都不少。 只是来到这个世界以后，被安妮打击的次数太多，才渐渐对游戏失去了兴趣。 但会玩游戏，并不代表能做游戏赚钱。 就像是让一个赛车好手去设计一款跑车一样，压根就是两眼一抹黑，连从何入手都不会。 不过罗杰也没打算从头开始，前世那些大火的游戏，罗杰多多少少都知道一些大概。 若是能够在这个世界，找到这些游戏的制作方，在游戏上市之前收购一部分股份。 哪怕仅仅只谈成那么一两家，也是一本万利的买卖。 “你又有什么赚钱的点子了吗？” 胖子的注意力放在了投资上。 而安妮却截然相反：“游戏？好啊！我正嫌弃现在的游戏都玩腻了呢，我们开一家游戏公司，专门做好玩的游戏！” 从这句话，就可以明显地看出胖子和安妮的区别。 胖子的精力都集中在了事业上，而安妮则是满脑子只想着玩。 至于贾森…… 好吧，这家伙默默地喝着啤酒吃着炸鸡，始终一言不发，就像是空气一样毫无存在感。 “我们可以抽调少量的资金，投资一些有潜力的游戏公司。” 罗杰想了想，开口道：“回头我让人调查一下这方面的情况，再看看是否可行。” 罗杰只是忽然冒出这个念头，随口一提。 倒也未必要真的涉足到游戏产业里去。 是否要将这个想法推进到立项，甚至是实施的阶段，还得让人调查一下这个行业的现状，再做打算。 而且就算要施行这个计划，动用的资金也绝对不能太多，否则，若是对mad唱片的扩张造成了什么影响，会动摇到乐队在唱片业内的根基，那可不是什么小事。 “游戏这个行业的盈利前景不错，但是风险有些大，不是赚得盆满钵满，就是干脆血本无归。” 胖子也没有太在意，举起酒瓶，说道：“来，再喝一个。” “干！” 几人纷纷拿起酒瓶，互相碰杯。 第563章 《迷途之家》 时间过得很快，转眼间八月就已经过去。 《民谣圣经》的录制进度不甚理想，一个漫长的假期，让乐队众人的状态都不怎么好。 仅仅只是调整状态，就花去了大半个月的功夫。 后面的十来天时间，也不过是勉强录完了两首歌罢了。 好在找回了状态之后，进度已经渐渐开始加快。 mad唱片和环球影业之间，也达成了初步的协议，这张《民谣圣经》专辑的宣传，将会与感恩节档期上映的《郊区的耶稣》电影，彼此进行联动和配合。 对于双方而言，这样的合作，最大的意义不在于能够额外带来多少宣传效果，而是能够省下不少的钱。 根据mad唱片市场部门的预测，在专辑和电影产生了联动之后，mad唱片大约可以少花三百万到五百万美元而达成预期的宣传效果，环球影业那边节省下来的宣传预算，数目也大致相当。 《郊区的耶稣》的预告片已经投放到了互联网上，传统的纸质媒体、街头海报等等，也有少量的广告投放。 根据双方达成的合作协议，mad唱片这边，首先需要确定《民谣圣经》这张专辑的正式名称，以便在《郊区的耶稣》的宣传软文中“无意间”提及这张专辑。 “这种事你做主就好啦。”安妮一如既往地要当个甩手掌柜，毫不在意地说道：“别问我这种事，我有起名困难综合征！” 胖子明显犹豫了一下，才开口道：“乐队的专辑名字都是你负责的，这次也照旧吧。只要不是太烂的名字，我都没意见。” 至于贾森……好吧，这家伙依然把自己当空气。 几个队友都表示起名的事交给罗杰。 罗杰思考了片刻，开口提议道：“《迷途之家（no.direction.home）》，这个名字怎么样？” 严格来讲，这是一部电影的名字。 嗯，一部为鲍勃-迪伦拍摄的传记电影，或者说音乐纪录片，出自马丁-斯科塞斯之手。 “《迷途之家》……” 胖子咀嚼了片刻，挑不出什么毛病，却也说不上有多好。 要说和这张专辑有多么的匹配，却也算不上。 总之，就是觉得有点怪怪的。 沉默了片刻，胖子忍不住开口问道：“这个名字有什么特殊的寓意吗？” “没什么寓意，随便起的。” 罗杰耸了耸肩，继续说道：“署名的话，主唱位置写鲍勃-迪伦这个名字。” 很多的摇滚歌手，即便是以歌手的身份单飞，也大多会有一支固定的合作乐队。 但鲍勃-迪伦却并非如此。 或许是玩跨界玩得太嗨，单单只是音乐风格，就在民谣、乡村、摇滚、流行之间来回跳了不知道多少次。 每变换一次音乐风格，身边的乐手们就要换上一茬，前前后后换了不知道多少人。 单单只是罗杰能记住的，与鲍勃-迪伦进行过密切合作，小有名气的乐队就得两只手才数得过来。 那些没什么名气的，就更多了。 鲍勃-迪伦的光环太过耀眼，完全掩盖了身边乐手的光芒。 所以，这张专辑，即便是延续《摇滚圣经》系列一贯的风格，用“原作者”的身份署名，也只能在主唱的位置，以“鲍勃-迪伦”的名义署名。 至于乐手，当然是填罗杰四人自己的名字。 “主唱，鲍勃-迪伦。吉他手，安妮-克拉克。贝斯手，罗杰-克里斯蒂安。歌手，理查森-埃尔文德斯。键盘、口琴、风琴以及其它乐器和声，贾森-杰弗里。” 胖子将这些信息记下，看向罗杰：“还有什么要补充的吗？没什么问题的话，我就让迭戈那边开始设计封面了。” “封面的话……” 罗杰显得有些犹豫。 纠结了老半天，才开口道：“用油彩画一个犹太人的形象当封面好了，背景加上一些基督教的元素，具体的设计让迭戈找人拿个方案出来。” 众所周知，基督教脱胎于犹太教，但两者之间的关系却一直不怎么好，说是仇人也不为过。 犹太人将基督徒视为异端，而基督徒则认为犹太人背叛了与上帝的契约。 不过鲍勃-迪伦，却是一个异类。 从血统上来讲，鲍勃-迪伦是个典型的犹太人，还有一个希伯来语的名字：沙巴太-西塞尔-本-亚伯拉罕。 幼年时期，鲍勃-迪伦也和自己的家族一样，信仰犹太教，出生时还依照犹太教的传统，做了割礼。 但不知道从何时开始，鲍勃-迪伦的信仰却发生了变化。 在《迷途之家》这部影片中，鲍勃-迪伦亲口承认了自己是一名基督教徒。 咳咳，扯远了。 总之，罗杰要求的这个封面，同样是为了向这位前世的摇滚巨星致敬。 至于它是否会引起什么争议。 管他呢！ 宗教界对摇滚乐圈子的影响力无限趋近于零。 这一点，是乐队在作死边缘无数次试探，所得出的结论。 既然影响不到自己，还在乎他们的想法干什么？ 反而，有了争议，才有更好的话题性，对专辑的宣传也是一个极大的利好。 “那就这么定了。” 就连一向谨慎的胖子，也没有在这件事上提出异议，将罗杰的要求记录下来，然后在便签的最上端写下专辑的名字。 《摇滚圣经-民谣摇滚篇：迷途之家the.bible.of.rock.n’.roll-folk.rock：no.direction.home》。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ ………… 最先完成录制的，是《敲开天堂之门》的重新录制版本，然后才是《像一颗滚石》。 两首歌直接被送到了迭戈的团队手中，开始进行后期处理。 在乐队确定了专辑的名字之后不久，这两首歌的后期制作就已经是宣告完成。 宣发的事情，乐队全部交给了mad唱片全权负责，没有插手的意思。 如今的mad唱片，宣传和发行部门，每年都会发行少则七八张，多则二十多张专辑，经验非常丰富，能力也绝对值得信任。 在组织了一批人手，对《迷途之家》的demo进行过研究之后，很快就拿出了一份发行方案出来。 按照这份计划，最先完成的两首歌之中，《敲开天堂之门》首先被放到了乐队的官方网站上，供歌迷免费在线试听。 同时，各大音乐平台上，也纷纷上架，在线收听同样是免费，不过若是下载的话，却是需要根据平台的不同，付出1~2美元不等的价格进行购买。 没有发行实体的先导单曲，不过放出数字版本作为预热，已经是足够了。 《像一颗滚石》也暂时被“雪藏”了起来，毕竟这张专辑一共才只有七首歌，如果一下放出，宣传的热度根本维持不了多久。 随着第一首预热单曲放出，小规模的软文和广告，也开始出现在互联网和传统媒体上。 广告投放的数量不算多，不过是每周几万美元的预算，这点钱也买不来多少“广告位”。 但是，引起一定范围的关注，却已经是绰绰有余了。 以乐队现在的粉丝基础，只要有一小撮粉丝得知了乐队新专辑的消息，口口相传之下，要不了多久，绝大多数粉丝都会知道这件事。 为什么说，已经成名的明星赚钱更容易？ 粉丝数量多了，互相之间又有一定的组织和联系，往往也就能做到花小钱办大事。 乐队对于专辑的宣发完全不插手，甚至极少过问，专注于录音室里的工作。 但mad唱片的发行部门里，却是有一支几十人的团队，为这张专辑忙前忙后，奔波不停。 为了能够第一时间得到最准确的信息，尤其是来自乐队粉丝的反馈，卡尔-瓦伦丁也带着几个助理，暂时驻进mad唱片的办公室里。 在mad唱片租下的办公大楼里，单是发行部门，就占据了一整层的办公室。 “歌迷调查问卷的回收情况如何？” “发出1.3万张问卷，收回1.09万张。对《敲开天堂之门》的平均打分为a-，有47.7%的歌迷表示会第一时间购买《迷途之家》的完整专辑，还有39.2%的歌迷表示观望，如果专辑上市后口碑不错，会考虑购买。” “47.7%，这个比例比预期的要低。告诉发行部门，下调专辑的销量预期，完成评估之后第一时间通知我。” “还有，路人歌迷的调查，尽快完成。” “问卷已经回收完毕，正在录入统计软件，今天下班之前应该可以搞定。” “还有，全平台的下载量，统计出来了没有？” “还有4家平台没有发来数据……” “去催一遍！” 麦克唐纳一直以来，都在负责《摇滚圣经》这个系列。 平时倒是还好，每当《摇滚圣经》系列推出新专辑的时候，麦克唐纳都会忙得脚不沾地。 一项项数据，一条条信息，不断在麦克唐纳这里汇总，然后再转换为一个个指令，下达给不同的部门或是小组。 刚刚签完一份文件，麦克唐纳抬起头，正要喊助理，却看到顶头上司正站在自己的办公桌前，拿着一份报表看得津津有味。 “格兰奇先生。”麦克唐纳连忙站起身。 “我就是过来看看。” 卢西恩-格兰奇摆了摆手，抖了抖手中的报表，问道：“你们对《迷途之家》的销量预期，是北美800万到1000万张之间？” “是的。”麦克唐纳下意识地应了一句，忽然想到了什么，连忙补充道：“这是最初的预测，根据现在的情况来看，恐怕还要有所下调。” 顿了顿，麦克唐纳犹豫着说道：“以我的观点，北美销量恐怕会在五百万张左右。当然，具体的评估，还得看市场部门的判断。” “5白金以上的专辑，也算是不错了。” 卢西恩-格兰奇嘴上说着不错，却是摇了摇头，一副有些失望的样子。 哪怕是对于一名超级巨星来讲，五百万的北美销量，也绝对是一张成功的专辑。 但是，这可是《摇滚圣经》系列。 这个系列，哪怕是销量最差的《诗人与钟摆》，迄今为止，北美销量也早已超过了800万张。 其它的几部，每一部的北美销量，都在一千万张以上！ 虽然说，按照mad唱片和乐队签订的协议，乐队的专辑所产生的收入，mad唱片只能拿到百分之十作为渠道成本，实际收入没有多少。 但对于一家唱片公司来说，发行一张销量惊人的专辑，有许多隐性的好处，不仅仅只是一个收入的数字能够概括得了的。 卢西恩-格兰奇对这张《迷途之家》抱有很高的期待，听到这个消息，难免有不小的落差感。 不过仔细想了想，哪有人能一直保持着销量高居不下的记录呢？ 乐队连续六张专辑的北美销量破千万，已经是创下了一个几乎不可能被超越的记录。 在这之前，整个北美乐坛，仅仅只有一个青春偶像类型的男团组合，有过连续两张专辑，北美销量得到钻石认证的记录。 这是经过唱片业协会销量认证的，唯一的记录。 （注：现实里有两个，【后街男孩】和布兰妮-斯皮尔斯都拿过这个记录，都是连续两张riaa认证的钻石唱片。） 而罗杰的乐队，则直接将这项记录刷新到了“连续六张专辑”。 如果这个记录再继续刷新下去，那已经不是奇迹，而是和神秘的51区一样，可以归入超自然事件了。 “我觉得……” 麦克唐纳听出了卢西恩-格兰奇话里的失望，忍不住开口道：“我觉得乐队那边应该考虑过这个情况，专门要求过，宣传预算不能高于1500万美元。” 和之前的几张《摇滚圣经》系列相比，《迷途之家》的宣传预算不高。 这一点，卢西恩-格兰奇自然清楚，毕竟涉及千万美元级别的预算，没有这位ceo兼总裁签字，财务那边根本不可能开绿灯。 只不过，卢西恩-格兰奇一直以为，这笔预算是宣传部门和发行部门讨论的结果，却没想到，是乐队的要求。 楞了片刻，卢西恩-格兰奇点了点头，说道：“你先忙完手头的工作，回头提交一份关于这张专辑宣发方面的报告给我，周末之前发到我的内部邮箱。” 第564章 凛冬将至 麦克唐纳提交的报告，卢西恩-格兰奇看过之后，很快就转发了一份，到乐队的手中。 罗杰一目十行地扫过各项细节的汇报，目光停留在一项数据上。 《迷途之家》北美销量预期：实体销量530-550万张，数字销量600-650万张。 一般而言，一家发行公司内部，对于专辑销量的预估，都是指“出货数量”。 也就是批发卖给经销商的销量。 众所周知，就实体专辑而言，零售端的销量，肯定是要低于出货量的，这很容易理解，经销商不可能把进的货全部卖光，一张都不剩下。 这也是为什么，有许多专辑，发行方和明星宣称的销量，和riaa认证的销量相去甚远。 因为后者统计的是零售端的销售数字，而前者则是出货量。 发行规模越大的专辑，零售端销量和出货量的差值往往也就越大。 罗杰按照过去的经验，大致估算了一下，如果按照发行部门预测的数字，《迷途之家》的实体唱片，北美销量可能只有三四百万。 以乐队过去的成绩而言，这个数字可以说是低得可怕。 如果加上数字销量，倒是有突破千万的可能，但数字销量在这个年代，意义远远不如实体唱片。 利润上来讲，数字唱片一张专辑赚上可怜的三四美元，和一张cd赚十几二十美元，根本没法比。 唯一的好消息是，riaa的销量认证已经修改了规则，数字唱片的销量，也会被纳入统计的范围之内。 也就是说，现在riaa销量认证的数字，是实体专辑+数字唱片的总销量。 至少在riaa的榜单上，《迷途之家》的销量不会显得太过于难看。 但是…… 出专辑，最重要的还是赚钱。 实体唱片的销量锐减，意味着的是收入大幅度下滑。 亏本，以乐队现在的名气，和强大的粉丝基础而言，是不可能发生的事。 但如果利润太少，却也足够让人头痛的。 毕竟，在mad唱片的扩张计划提出之后，乐队未来几年的资金压力，都会非常的大。 500万张左右的实体专辑出货量…… 罗杰忍不住皱了皱眉头。 就算《迷途之家》的风格，可能不会受到大多数摇滚歌迷的喜欢，以乐队的粉丝基础而言，也不应该降低到这个程度。 发行部门在做出销量预测的时候，不可能会不考虑乐队现有的那些，无论乐队出什么专辑，无论自己是否喜欢，都会第一时间购买的死忠粉丝。 也就是说，这张专辑真实的销量，比罗杰自己之前的预测，还要低出不少。 质量方面，罗杰不认为自己的乐队做得有什么不足的地方，前世的鲍勃-迪伦也证明了，这种风格或许不属于大众，但却也绝对能占据一席之地。 那么，是什么原因，导致销量严重低于预期？ 罗杰皱着眉头想了许久，将目光放在后面的数字销量预测上。 数字唱片，可不存在什么出货量和零售端销量的说法。 毕竟卖出去的都是一串串“代码”，基本上没有什么额外的制作成本可言。 音乐平台也不可能说，我一次向发行公司进货多少份数字唱片，然后再慢慢卖出去。 这又不是实体产业。 也就是说，数字唱片的出货量，就是零售端销量，有多少歌迷购买，最终的销量就是多少，没有什么差值的说法。 实体唱片的预期零售端销量，只有数字唱片的一半。 这样的比例，已经要远远低于上一张专辑，《月之暗面》的一比一。 虽然时间才仅仅过去了一年，唱片业市场，似乎已经发生了翻天覆地的变化。 罗杰若有所思，想了一会，打开搜索引擎，查找了片刻。 很快，一份统计数据就出现在罗杰的面前。 tunes平台的移动音乐播放设备，pod的历年销量统计。 在2004年之前，pod每年的总销量只有几百万台。 而从2005年，pod推出了储存容量和续航能力更强的新一代产品开始，pod的销量就有了极为惊人的增长。 2005年总共卖出了四千多万台，而2006年，仅仅只是前两个季度，就卖出去了近3000万台pod。 这份销量报表，很能体现出问题。 当某位歌迷购买了一台pod，他肯定不会把pod丢在抽屉里吃灰，必然会去tunes平台购买数字唱片。 而绝大多数情况下，除了喜欢收藏的歌迷以外，大多数人一旦购版了一张专辑的数字版本，就不会再去购买实体专辑。 这两个市场，几乎是完全割裂开来的。 一台pod，就意味着一个数字唱片的用户。 仅仅只是2005年一年，和2006年的前半年，一年半的时间里，tunes就增长了七千万用户，这是一个相当惊人的数字。 而这，还仅仅只是tunes这一家平台！ 虽然它的市场占有率确实是最高的，但其它平台加起来，反而要比tunes还要多出近一倍。 单单从这项数据上就可以看出来，现在的歌迷，越来越倾向于携带轻便的pod或者其它mp3播放器一类的设备，而不是在包里装上一台笨重的cd随身听。 “实体唱片的时代，终于结束了吗？” 罗杰摸了摸下巴。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 数字唱片不可能彻底取代实体唱片的市场。 在这一天到来之前，会有许多怀旧派的歌迷，为了收藏或者其它什么目的，开始大量购买实体唱片。 在罗杰来到这个世界之前的那几年里，黑胶唱片的市场份额大幅度的逆势上扬，就是很好的体现。 但是，将实体唱片挤压到只能苟延残喘，却只是时间的问题。 每一个新的时代，对于整个唱片业而言，都是一场洗牌。 无论是厂牌还是明星，不能适应新时代的，都会被淘汰。 而若是能够抓住这个机会，一飞冲天的例子，也绝不罕见。 事实上，罗杰自己的乐队，能够在短短几年里迅速崛起，距离超级巨星只差一线，就是因为世纪之交这几年里，唱片业市场的洗牌。 在数字唱片时代来临之前的这几年，是实体唱片业最美好的时代，尤其是对于明星而言。 在罗杰的前世，有人评价【披头士】乐队，提到他们粉丝遍布全球的时候是这么说的：在过去，是十个明星竞争一万个歌迷，虽然歌迷少，但竞争也不够激烈。而到了现在，歌迷的总数增长到了十万个，但却有一千个明星去竞争，当然不可能再出现【披头士】这样伟大的传奇。 但在罗杰亲自经历了这个世界的唱片业市场之后，却是认为上边这段话并不算十分的正确。 在新旧两个时代之间，还有一个过渡的阶段。 就是世纪之交前后，加起来不到十年的时间里，明星的总数增长的不多，反而是唱片业市场的规模，因为新兴媒体的出现，一直在迅速扩大。 抓住这段堪称“黄金时间”而崛起的大牌明星，更是不知道有多少。 布兰妮-斯皮尔斯、克里斯蒂娜-阿奎莱拉、【林肯公园】乐队、埃米纳姆、【绿日】乐队、jay-z、碧昂丝…… 等等。 有的是在这几年出道，正好赶上了黄金时间。 也有的，是早就在乐坛里厮混，但一直名声不显，直到搭上了这班快车，才开始迅速成名。 在这个世界，所有搭上了这趟快车的明星里，如今名气最大的一个，叫做【darkness】乐队。 但在乐队成立的第八个年头，新时代的拐点再一次来临。 是继续适应新的时代，一跃成为超级巨星，还是像上一个时代被淘汰掉的明星们一样渐渐开始“过气”。 这关系到乐队是否能够继续在唱片业内呼风唤雨，甚至是能否继续生存下去。 ………… 第二天，搞定了录音室里的工作之后，罗杰叫住了胖子和贾森，还有准备按时打卡下班，去城里找乐子的安妮。 “你刚才说有事要谈？” 胖子又拎了两大袋子的炸鸡，来到罗杰的套房客厅。 “你这是吃垃圾食品上瘾了是吧……” 罗杰有些无语。 这玩意偶尔吃一吃，换换口味也就算了。 乐队几个人，现在都算是亿万富豪了，呃，贾森还差不少，但是也是迟早的事。 你见过谁家的亿万富豪天天去快餐厅吃炸鸡，喝可乐的？ 呃……这个好像还真有，比如前世的那位特不靠谱总统。 “这边也没什么好吃的，光是海鲜。” 胖子将一瓶瓶啤酒全部打开放到桌上，说道：“我最讨厌吃的就是海鲜，你们又不是不知道。” 安妮一如既往地毒舌头：“反正我肾好，不怕吃海鲜。” 胖子：“……” ——众所周知，肾不好的人，海鲜这东西不能多吃。 “好了，别闹了，说正事。” 罗杰对炸鸡倒是没什么反感，只不过吃多了有些腻味。 捏了几根薯条放进嘴里咀嚼着，继续说道：“昨天我收到了公司的一份报告，然后查了一些资料。根据我的判断，实体唱片业的寒冬马上就要来了。” “行业寒冬”这个词可不是随便说说的。 每一次波及整个行业的大规模危机，都会引发巨大的经济动荡，一个个公司破产，无数人失业，所带来的问题是全方位的。 不过这是政.府和那些大财团需要考虑的事情。 对于乐队而言，唯一需要关心的，只是怎么在这场洗牌中活下去，甚至是搞出点什么大动作，在洗牌之后的市场竞争中抢夺先机。 对于mad唱片而言，后者尤其重要。 “有具体点的资料吗？” 胖子倒不是不相信罗杰的话，只是想要更清楚地了解发生了什么。 罗杰也没有多想，将早就准备好的资料发给几人。 “我不管这些，你们做什么决定我都接受。” 安妮一如既往地对事业和工作漠不关心，满脑子只想着玩：“早点散会啊，我晚上还有个派对呢！” 罗杰懒得搭理这家伙，埋头吃着炸鸡和薯条，等着胖子看完资料。 贾森翻看的速度比胖子快不少，但看完之后，只是将资料放在了一旁，拿起一个汉堡，撕去包装，大口地吃起来。 既没有疑问，也不提出自己的看法，安安分分地充当空气。 “这些数据……你说的没错。” 胖子翻来覆去看了几遍，才放下手中的资料。 长舒一口气，叹道：“又要有不知道多少家经典的厂牌破产倒闭了，这个行业，真的难啊！” 确实，从进入新千年之后，唱片业市场的变革非常的快。 从实体唱片到数字唱片，从普通的数字唱片下载，到流媒体平台。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 洗牌几乎是一轮接着一轮，让人没个消停。 无论是唱片公司，还是明星，在这一轮轮洗牌中，有人赚得盆满钵满，也有人输光了全部，变得一无所有。 “我们乐队的转型好说，未来把重心调整到巡演和版权收入上，逐渐摆脱对专辑收入的依赖性。以我们现在的名气，这个转型不算困难。就算不能更进一步，最坏的情况，也能保住一线的咖位。” 罗杰简单地提了几句乐队的情况，话题一转，说道：“重要的是公司那边，我认为之前提过的计划，应该要尽快推进了。” 之前提过的几项计划，分别是建立海外发行体系，扩充制作部门，以及扩大公司的版权库。 看上去，这些似乎和数字唱片市场扩张所带来的行业洗牌没多大关系。 但这些计划的预算，都是建立在这场洗牌中，大量的厂牌经营困难，甚至是破产倒闭，才会给竞争者低价抄底收购的机会。 “是需要准备好资金，一旦有合适的收购目标，必须第一时间出手。” 胖子赞同地点了点头，却是问道：“但是你有没有想过，我们的公司也会在这轮动荡中受到不小的损失。如果一个不好，我们也会变成被人抄底的目标。” “这怎么……” 罗杰正要脱口而出，忽然闭上了嘴。 是啊，为什么mad唱片，就一定能挺过去？ 行业动荡所带来的问题，不仅仅只是简单的经营困难。 如果仅仅如此，只要有钱，资金链不遇到太大的压力，就足以撑到转型完成。 但为什么，每一轮唱片业内的洗牌，都会有大量的厂牌破产倒闭，变成新巨头旗下的一家子厂牌？ 如果说那些小厂牌，资金链的状况不够健康也就罢了。 如rca、宝丽金、乃至于百代emi这样的巨头，一个个都撑不过去，这可不仅仅只是资金链不健康这简单的一句话就能概括的。 第565章 到底该怎么抉择? 胖子所提出的这个问题，罗杰此前从未想过。 但细细想来，却有一种细思极恐的感觉。 现在是法制社会，不会，或者说极少再出现几百年前的大航海时代，为了抢占市场，动辄杀人全家的恶性竞争。 但是，商界之中，杀人不见血的手段，可是绝对不少的。 和那些背后有着在北美扎根数十上百年，势力盘根错节的大财团支持的大型厂牌比起来，mad唱片可以说是毫无根基。 但是，mad唱片却拥有着为数不少的，当红歌手、乐队的唱片合约，以及价值巨大的版权库。 ——虽然有一部分版权并非mad唱片所有，但只要独家运营权在手，所有权的归属并不重要。 仅仅只是这两样，就足以让mad唱片成为一块令人垂涎欲滴的肥肉。 有着前世的经验，罗杰很清楚，未来的这一轮唱片业洗牌，最大的赢家，或者说活到最后的，只有三个。 背靠着法国自来水公司（维旺迪）的环球唱片、传媒业巨头时代华纳集团旗下的华纳唱片，以及同时有着两个超级豪门，岛国的三井财团和欧洲的贝斯塔曼家族共同支持的索尼-bmg。 其它的大型厂牌，例如百代唱片（emi），在这一轮洗牌中，都是失败者。 要么破产后彻底销声匿迹，要么被三大巨头收购，成为旗下的子公司。 甚至于华纳，也只是勉强保住了巨头的地位。 严格算起来，真正的赢家只有财大气粗的环球，和更加财大气粗的索尼-bmg，双方联手瓜分了百代唱片，就是最好的证明。 每当一个行业遇到寒冬的时候，无论是多么强大的渠道资源，多么出色的管理层团队，亦或是任何独一无二的盈利模式，都远远不如“手上有钱”四个字更加管用。 毫无疑问，为了在这一轮洗牌时，获得更好的抄底收益，肯定会有不少野心家蠢蠢欲动，暗下黑手。 在如今的北美，许多公司都是以高杠杆的债务来运营，一旦资金链的某一环出了问题，哪怕仅仅只是某一笔款项延迟了两三个月这样的小问题，都有可能致命。 想要让一家公司破产清算，成为抄底的目标，最好，也是最省力的方式，就是针对这家公司的资金链做文章。 其次，则是打压股价。 后者更加的麻烦，好在mad唱片没有上市，不用担心这个问题。 唯一要担心的，就是公司的资金链出现巨大的麻烦。 “我前两天刚刚和我的会计师通过电话。” 罗杰很快就想明白了这些问题，立刻开口道：“我手中的news.feed股票，将在九月初进行第一笔交易，大约能得到8.2亿美元左右的税前收入。到明年的三月份，剩下的一半股份也会卖出，如果涨幅达到预期的话，两笔钱加起来，我大概能拿出20亿美元。” 顿了顿，罗杰又补充了一句：“当然，这是税前的数字。” 如果不是抱着对唱片产业进行抄底的想法，20亿美元，对mad唱片来说已经不是一个小数字。 即便是一家大型唱片公司，说值钱确实值钱，但要说价值惊人，却也未必。 在罗杰的印象中，环球收购剥离了全部版权，以及唱片合约的百代emi，也只是花了十几亿美元而已。 虽然说这是个抄底的低价，但不管怎么说，就算不考虑品牌本身的价值，百代也还有一个完善的全球发行体系在手，比现在的mad唱片强了不知道多少。 但是，如果要同时推进公司高层所提出的，三项扩张计划，并且还要在扩张的同时，大肆收购在未来几年的行业洗牌中破产倒闭的厂牌。 这样一笔花费，绝对不小。 说白了，这个动作，就是奔着把mad唱片推上唱片业巨头的位置去的。 想要成为一个巨头，没有几百亿美元的价值，连门槛都摸不到。 哪怕是有着一个很好的抄底的机会，所花费的资金也少不到哪去。 高杠杆的负债，资金链的压力极大，风险高得惊人。 但若是不大举负债，想要大肆抄底收购，却又成了奢望。 一边要想办法壮大自身，同时还要警惕竞争对手对自己下黑手。 这其中的平衡，要把握得好，很难。 “就算你那边一切顺利，能拿出二十亿美元来，再加上《美国达人秀》为我们筹集到的资金，最多也就是三十五亿，这还没算irs要拔一层毛。” 胖子摇了摇头，开口道：“加上公司本身的估值，往高了算，一共算六十亿美元好了。两倍的杠杆，风险已经不算低，一共也就能拿出不到一百亿美元的现金。一百亿美元，如果要留下五分之一应对可能的风险，剩下的钱不够同时推进三项计划的，必须要有所取舍。” 取舍两个字说起来容易，做起来却很难。 在数字唱片时代，版权库的意义无需多言。 在流媒体的市场划分彻底稳固之前，谁拥有最大的版权库，谁就有最多的话语权。 而且眼下就有一个很好的目标。 百代emi手中，就有一百多万首歌曲的音乐版权。 虽然这批版权的单个价值不够高，但数量却足够惊人，这已经足够了。 再加上乐队和劳伦斯兄妹共同持有的那批数量不多，但质量极高的版权。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 两者结合，无论是数量还是质量，都不会缺乏。 手握这些版权，无论是单独与流媒体平台谈判，还是面对唱片业内部，mad唱片都会占据很大的主动。 但这里边，最重要的一个前提，就是必须要拿下百代唱片的版权库。 保守估计，这批版权的价值，也在四十亿美元上下。 即便是趁着百代破产的机会，打上一个折扣，也绝不可能低于二十亿美元，甚至于，若是能够以三十亿美元以下的价格拿下，都可以说是血赚。 制作部门的扩建，这也是十分迫切的事情。 随着mad唱片签约歌手、乐队的增长，现有的制作部门人手早就捉襟见肘，每年光是外包制作业务，就要花费一大笔钱。 虽然说这项计划的投入，和另外两项计划比起来不算多，但也要几亿，甚至是十几亿美元的先期投入。 而且就迫切性来讲，这项计划反而是最为紧迫的，已经不能再继续拖延下去。 最后，则是全球发行体系的建立，这却是最烧钱的一项。 再怎么节省，最起码也要砸进去三五十亿美元，才能看到点浪花。 若是想要完善这个框架，没有百亿美元的投入，想都不要想。 看上去，随着数字唱片逐渐取代实体唱片，全球发行体系的价值似乎大大降低。 但罗杰却是知道，事实并非如此。 如果说未来的八年左右，实体唱片的市场会迅速萎缩。 那么再下一个八年，这个情况反而会逆转过来。 单张唱片利润极高的黑胶唱片，市场规模将会出现极为惊人的逆势增长，让所有人大跌眼镜。 在那之前，mad唱片必须在海外市场的实体发行渠道上，占据一席之地。 这个计划可以放到最后来执行，但却绝无可能拖得太晚。 若是等到这一轮洗牌结束之后才开始，所要付出的代价，将会成倍的增长。 哪怕是乐观一点估计，最迟到2010年到来之前，mad唱片必须完成对“拥有海外发行体系的厂牌”的并购。 2007年到2009年，这三年的时间，可以说决定了未来二十年，乃至于五十年内，mad唱片在整个唱片业内的地位。 “如果先专注于版权和制作部门扩建……” 罗杰敲了敲桌子，瞥了一眼对一切都漠不关心的安妮，又收回目光，用询问的语气，对胖子说道：“我们能否在两到三年的时间内，筹集到足够支持另一项计划的资金？” 在创建了mad唱片之前，罗杰一直疑惑一个问题。 为什么那些拥有巨大号召力的大牌明星，极少有人成立自己的发行公司？ 难道他们不知道，光是发行自己的专辑，就足以赚得盆满钵满吗？ 经营mad唱片几年之后，罗杰才想明白这个问题。 不是不想，而是要认真经营一家唱片公司，实在是太烧钱了。 光靠明星这个职业所取得的收入，远远不够填满这个无底洞。 给别人打工，固然要被剥削上一笔，但却也省了许多乱七八糟要操心的事情。 更加重要的是，不需要想方设法，到处筹集资金，去填满这个深不见底的大坑。 赚到的钱确实少了一点，但却是全部都可以用在奢侈享受上，这恐怕才是绝大多数人愿意过的生活。 而不是像罗杰这样，买一个大件都舍不得，只敢花上一点小钱。 嗯，超级游艇、大型飞机、太平洋上一座岛这样的大件，还有千八百万美元的小钱…… “估计很难……” 胖子清楚罗杰在想什么。 先推进两个比较着急的计划，然后赚上些钱，再开始下一个。 这个想法确实不错，但是考虑到时间和资金上的压力，胖子还是很无奈地开口道：“几十亿美元的商业贷款，银行不会给我们十年八年的还款期的。还款期越短，我们的还款压力就越大。别说攒下钱了，说不定还要以贷还贷。” 以贷还贷…… 简单来说，就是一笔贷款到期之前，和银行商量着，再借一笔钱，用来归还上一笔贷款。 这种操作在商业中很常见，若是资质和信用良好，合作密切的公司，银行往往也愿意批这样的贷款。 反正左右都是不亏的，还能多赚几年的利息钱。 论对融资的了解，乐队里没有人比得上华尔街出身的胖子。 以胖子的性格，敢肯定地说这个方案不可行，那就是真的一点机会都没有了。 罗杰忍不住皱眉，想了好一会，问道：“那，我们还有没有其它的可能，弄到大约三十到五十亿美元的资金？” “有。有两个办法。” 胖子十分肯定地点头。 顿了顿，喝了一口啤酒，继续说道：“实际上可以算是一个办法，就是放出部分股权，引入新的资金。无论是能拿出大笔现金的新股东，还是想办法上市，都可以达到这个目的。” 引进新的股东入局，或者是募股上市，本质上来讲都是一回事，用股权换取资金。 当然，两者的区别还是有的。 如果可以选择，乐队当然希望是能够引进新的股东，最好是人傻钱多不管事的类型，像安妮一样。 呃，安妮好像没什么钱…… 总之就这么个意思。 至于募股上市，这是最后的选择。 一家公司一旦上市，会衍生出一系列的麻烦事。 比如说可能遭到恶意狙击股价，到时候乐队是否需要出手稳定股价？ 若是出手，资金从哪来？ 若是不出手，股价的高低，关系到的可不仅仅只是账面财富缩水的问题。 一旦管理层和签约的明星都开始人心惶惶，对公司的运营都会造成极大的影响。 更不要说，这还关系到和银行打交道的问题。 再比如说乐队不能再光明正大地占公司的便宜，账目要分得清清楚楚。 最直接的一点，乐队现在和mad唱片所签订的发行合约，乐队获得全收入的百分之九十这一项，就可能会引发巨大的争议。 ——虽然合约细节不需要公开，但是上市公司的财报却是要公开每一项明细的，只要关注一下mad唱片向乐队支付的销售分成款项，有心人稍微计算一下就能算个大概。 但不管两者有什么区别，用股权换资金，最大的问题在于，乐队无法再一言决定mad唱片的一切，一定程度上受制于人。 无论是引入额外的股东，还是让mad唱片上市，都会产生这样的麻烦。 引入外部资金，这是实在没有任何办法的情况下，不得已而为之的选择。 然而，如果不引进外部资金，以乐队的资金实力，又很难让mad唱片在未来几年，唱片业的洗牌中有很大的作为。 到底该怎么抉择？ 罗杰皱眉不语，迟迟无法做出决定。 第566章 小心背后 唱片业的洗牌说远不远，但也不是急于一时的事情。 没讨论出个什么结果，乐队干脆暂时放下这件事，继续专注于录歌。 不过《迷途之家》专辑还没有录完，罗杰中途返回了一趟北美，和劳伦斯家族的一位代理人见了一面，签下一份股权转让协议，并在相关部门做了备案。 根据双方之间的上一份协议，这次的股权交易，涉及罗杰手中news.feed所有股权的一半，价格依照news.feed首次公开募股的价格计算。 折算下来，罗杰可以得到总计8.2亿美元的收入。 当然，这笔收入还需要向会计师、律师支付佣金，并且还要缴税。 在万税之国，只有死亡和纳税才是永恒的。 没有人不痛恨irs，但也没有人敢对抗irs。 非上市公司的股权交易不需要缴纳营业税，但作为个人股东，罗杰所获得的这一笔收入，在下一个报税季，也就是明年的四月中旬，是需要申报个人所得税的。 即使有名目繁多的避税操作，这八亿多美元，实际剩下来能够注资到mad唱片的，连七亿美元都不到。 纳税的数目当然达不到一亿多美元，但为了避税，会有一大笔钱——大约六七千万美元，会以慈善捐款的名义，转入到罗杰名下的【保护伞慈善基金会】当中。 这笔钱，除了一小部分，大约百分之二十到三十左右，是真正用于慈善开支之外，剩余的绝大多数，都会通过各种名目用于支付罗杰平日的生活开销。 事实上，那些热衷于慈善的明星和富豪，不说全部，但最起码有百分之九十，都是这么做的，唯一的区别只是真正用于慈善行为，以及“运营成本”的比例不同。 罗杰不是什么悲天悯人的圣母，也不会随手洒出大把的美元，只是为了博得一个“热衷慈善”的名声。 搞出【保护伞慈善基金会】的目的很简单，就是为了避税。 在避税的同时，适当地花出一笔钱，让需要帮助的人受益，这可以说是双赢的事情。 百分之二十到三十的“真实慈善开支”，在现今的娱乐圈里，这已经是相当良心的了。 更加良心的是，罗杰从来不主动召开慈善派对，号召其他人向自己名下的基金捐钱，也从不接受外来的捐款。 咳咳…… 扯远了。 和普华永道的会计师讨论过避税方案之后，罗杰对于自己能够拿出的，注资到mad唱片的资金已经大致有数。 算上自己账户里之前就存着的美元，在不影响生活质量的前提下，罗杰可以拿出第一笔七亿美元，用于注资mad唱片。 至于下一笔，在news.feed上市之后六个月，也就是明年三月底到四月初这段时间完成的股权交易，按照罗杰和劳伦斯家族的协议，会依照当时的股市价格进行交割。 依照这家社交媒体的发展势头来看，罗杰手中剩下的这一半股权，卖出的价格只会比这一次更高。 若是早先没有签订这样一份协议，罗杰完全可以等到股票解禁之后，一次性卖出，获利显然更多。 事实上，在签订协议之前，罗杰就预见到了这种情况。 不过罗杰并不后悔。 股票的价值是一回事，能卖多少钱，又是另一回事。 尤其是涉及十几亿美元的股票交易，有人肯接手，才是最重要的。 市场价格往往只能做为参考，真正的交易价格，却是要看双方之间谈判的结果。 在急于脱手套现的情况下，吃亏是必然的，只是吃亏多少的问题。 为了确保mad唱片的发展能够有充足的资金，罗杰不介意在股票上吃点小亏。 后者只是少赚点钱的问题，而前者，则关系到罗杰是否有足够的地位，来保住自己手中的财富。 别以为现在是法治社会，保住手中的财富就很容易。 没有相匹配的权势和地位，有再多的钱，也都是等着挨宰的肉猪罢了。 一般的小猪仔没有屠宰的价值，但一头猪养得越肥，也就离死不远了。 别说保住财富，能否保住性命，都要看别人的脸色。 无论是在号称人类灯塔的美利坚，还是其它任何国度，这种情况都是司空见惯的。 ………… 入账一大笔钱，罗杰没有急着动用，而是匆匆赶回悉尼，继续录制《迷途之家》。 和乐队过去的绝大多数专辑一样，在录音室里，罗杰的进度总是最慢的一个。 毕竟一个人干两个人的活，慢，是正常的。 安妮那边只差一首歌就要完工，罗杰这里，人声才只录了五首，贝斯则压根还没开始录。 不过这张专辑的七首歌，贝斯的使用并不多，后面补起来倒是耽误不了专辑的进度。 “听说你赚了一大笔钱？” 见到罗杰回来，安妮显得很兴奋：“不如我们晚上开个派对庆祝一下吧！” 罗杰：“……” 某人的性子永远都改不了，甚至还开始变本加厉。 以前是三句话不离派对，现在只要一开口，第一句话必然提到“party”这个单词。 “派对就算了，不然这章又要被和谐掉。” 罗杰随便找了个借口，立刻转移话题：“我带了几瓶好酒过来，晚上我们一起喝一杯，庆祝一下。” 听到没有派对，安妮立刻一脸鄙视：“你个怂哔，不就是和谐吗？怕什么？！” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不管安妮是激将还是嘲讽，好说歹说，罗杰终究还是没有同意派对的事。 夜里，四人聚在一起。 胖子这个家伙似乎是吃炸鸡吃上了瘾，又带了一大堆炸鸡过来。 罗杰所准备的东西倒是不多，只有四瓶酒，刚好一人一瓶。 “这是去年的时候，蒂娜在一场拍卖会上帮我买下来的。” 罗杰拿起酒瓶，指了指上边的“赖茅”两个字，简单介绍了一下：“太平洋对岸的白酒，三十年代的产品，年龄可能比我爷爷还要大。这种好东西，现在要买到可不容易。” 现在的赖茅酒，以及它的新品牌，价格还没有炒作起来。 说有多贵倒是未必，至少对罗杰这个阶层的人来说，不存在什么喝不起的问题。 但保存了七十年以上的酒，不是值多少钱的问题，总数就那么多，喝一瓶就少一瓶，大多还都在有钱人的手里收藏着，往往有钱也难买到。 对于嗜酒，又不缺钱的富豪来说，有这样的收藏，绝对是一件很有面子的事。 就说罗杰手上的这四瓶，买来的时候花的钱不算多，总共也就十几万美元而已。 但即便别人开价到一百万美元，罗杰也是绝对不肯卖的。 这几瓶酒在罗杰的酒窖里储存了已经有快一年的时间，一直舍不得喝。 也就是有了一大笔收入这件喜事，需要庆祝的时候，罗杰才终于舍得把它们从酒窖里拿出来。 酒瓶不大，一瓶只有半斤多一点。 罗杰四人的酒量都还算不错，一人一瓶下去，不至于喝醉，但也能喝到微醺，正好能睡个好觉，不影响第二天的工作。 虽然说喝白酒吃炸鸡有点怪怪的，不过没人在乎这个。 罗杰是喝酒的时候不喜欢吃“下酒菜”，啤酒除外，这玩意可是烤肉和火锅的最佳搭档。 反正自己不吃，也就无所谓食物是什么了。 另外三人，则是土生土长的北美人，没有一个来自太平洋对岸的灵魂。 抱着“买都买了”的想法，直接被胖子给带歪了。 “祝罗杰这个抠门的家伙又赚了一大笔钱！” 安妮还在记恨派对的事，举起酒杯的同时，还不忘嘲讽罗杰一句。 喝了一口，皱着眉头道：“这个酒的味道好像怪怪的。” 胖子却是没用杯子，直接拿着酒瓶灌了一大口，险些当场喷了出来，被呛得连连咳嗽。 贾森也没好到哪去，大约是不适应白酒的辛辣，吐出舌头不停地用手扇着风。 只有罗杰，举着酒杯，悠然地轻饮着，提醒道：“白酒要慢慢品，你们喝的太急了。” 这句提醒姗姗来迟，直到三人都喝了下去，才开口提醒，这自然是罗杰故意的。 偶尔坑一下队友，不得不说，确实是一件很有乐趣的事情。 安妮似乎是没察觉到罗杰的小心思，学着罗杰的样子，小口抿了一口，立刻眼睛一亮：“这样喝果然好多了！” 停顿一下，又是说道：“不过我还是觉得这个味道怪怪的，有点不习惯。” 即使是在太平洋对岸，喝不惯白酒的人依然占了大多数。 一个北美人喝不惯这种酒，罗杰一点都不觉得奇怪。 罗杰抬起眼皮，看了安妮一眼，慢悠悠地说道：“喝不惯就给我。” “想得美！” 安妮把酒杯往怀里一收，一副护食的样子，瞪着罗杰：“你这抠门的家伙难得请客一次，还想收回去？！想都别想！” 抠门？ 听到这个评价，罗杰哭笑不得。 是谁整天在自己家里蹭吃蹭喝来着？ “你说话要讲证据啊！” 罗杰忍不住反驳了一句：“蒂娜那边，可是有你们去我那蹭吃蹭喝的账单的！” 安妮一副“果然不出我所料”的样子，指着罗杰，冲胖子和贾森叫道：“你们看，他请咱们吃饭还要记个账单，果然抠门！” 罗杰：“……” 留下账单，自然不是像安妮说的那样。 罗杰-克里斯蒂安庄园上上下下几十号人，每年的开销都有几百万美元，为了防止底下的人往自己腰包里捞钱，当然要做到每一笔款项都有据可查。 这些琐事都是管家蒂娜-林在负责，罗杰只会每隔一段时间，让会计师审核一次，自己极少过问，最多关心一下开支的总数。 至于这些钱具体去哪了，大多数时候，罗杰都没有一个明确的概念。 安妮几人自然也清楚这些，只是拿这话和罗杰开玩笑罢了。 越是关系好的人之间，胡闹起来就越是肆无忌惮一些。 像是脾气最好的胖子，一直都是被安妮重点欺负的目标。 闹了一会，罗杰忽然开口道：“我回去的时候和大卫见了一面，提到过公司的事。大卫那边，似乎有注资的意向。” 罗杰口中说的大卫，当然不是大卫-鲍伊或者大卫-贝克汉姆，而是大卫-劳伦斯。 在与劳伦斯家族的代理人交割股权的时候，大卫-劳伦斯也作为见证人之一，参与了双方的交易。 罗杰和大卫-劳伦斯闲聊了几句，隐晦地提起了mad唱片缺乏资金的状况。 mad唱片需要大量的资金来扩张，而恰好，大卫-劳伦斯很有钱。 至少有能力搞到大笔的资金。 而且就罗杰认识的人里，能够为乐队提供大笔资金，又不会过多插手具体经营的人，算来算去，也只有一个大卫-劳伦斯。 大卫-劳伦斯一开始接触乐队，为的就是插手进唱片业内，只是后来接连与乐队合作，投资了《美国偶像》、《美国达人秀》等几个项目，被带歪了。 只不过，大卫-劳伦斯对唱片业的野心一直没有消退过，始终死死地握着手中的版权不肯卖出，就是最好的证明。 在罗杰隐晦地提起了公司的困境之后，大卫-劳伦斯立刻表示，自己愿意注资一笔资金，换取mad唱片的股权。 考虑到过去一直以来的合作，罗杰认为，如果一定要引入外部资金的话，大卫-劳伦斯或许可以是一个不错的合作对象。 提起这件事，就是想要听一下几个搭档的意见。 听了罗杰的话，胖子和安妮忽然收敛起了脸上的笑容，对视一眼。 这个动作让罗杰有些诧异，还没来得及开口询问，就听到胖子开口说道：“我不认为大卫是个好的选择。” 罗杰知道胖子还有下文，没有开口，等着胖子继续解释。 “有件事我们一直没告诉你。” 胖子看了罗杰一眼，表情很复杂。 似乎是在犹豫着什么，停顿了片刻，才开口说道：“从两年前开始，大卫和我们，就不是一条心了。” 极少对乐队事务发表意见的安妮，难得地开口补充道：“让大卫插手到公司里来，风险很大，我怀疑他会在背后捅我们一刀。” “没错。” 胖子的语气一开始还有些犹豫，但却很快坚定起来：“正面的攻击，我们不怕。但来自背后的偷袭，是我们承受不起的。” 第567章 没有按键的手机 胖子和安妮两人的话，让罗杰茫然了很久。 安妮虽然喜欢胡闹，但在正事上，顶多只是偷偷懒，却是不会乱来。 对于安妮看人的本事，罗杰和胖子两人都是很信服的。 至少，到目前为止，安妮从来没有在这件事上出过任何差错，这个理由已经太足够了。 大卫-劳伦斯有了自己的算盘，这个消息让罗杰很惊讶。 但细想起来，却又没什么好大惊小怪的。 大卫-劳伦斯毕竟是一个商人，商人追逐的是利益，而不是人情。 在过去，大卫-劳伦斯与乐队站在同一立场上，是利益的驱使。 那么，同样是在利益的驱使下，大卫-劳伦斯“背叛”乐队，也不是什么奇怪的事。 事实上，双方之间的合作，更多的只是各取所需，“背叛”两个字，还是有些言重了。 不论如何，胖子和安妮的警告，让罗杰多少将这件事放在了心里。 花了几天的时间，整理清楚乐队和劳伦斯兄妹之间的合作，罗杰开始思考起，如果大卫-劳伦斯选择站到乐队的对立面，会造成多大的影响。 现在乐队的所有产业和投资项目，和劳伦斯家族的牵扯并不多。 最为重要、涉及资金最多的两项，就是由mad唱片代为运营的那批音乐版权，以及罗杰手中剩余的news.feed股份。 后者没什么好担心的，再过上半年出头的时间，完成交割之后，钱货两讫，再怎么背后捅刀子也捅不到自己身上来。 倒是那批音乐版权，对mad唱片未来的发展至关重要。 版权的所有权，有百分之六十左右，在劳伦斯兄妹的手中。 想要从这对兄妹手中买下这批版权，不是不可能，但所要付出的价码，必然远远超出这批版权的价值。 这是很不划算的事情。 但若是什么都不做…… 罗杰犹豫了几天，从mad唱片调取了一份授权协议的复印件，交给豪斯曼律师去研究，看看劳伦斯兄妹是否有可能合法地在授权协议期限内，收回授予mad唱片的独家运营权。 如果不能，那就没什么好担心的了。 就算劳伦斯兄妹不惜血本，也要收回版权的运营权，单单只是违约金，就足以数倍弥补mad唱片的损失。 但若是协议中存在什么漏洞，对方可以合法地收回运营权，或者将“独家”两个字去掉，同时将这批版权的运营权授予其它唱片公司，那样的话，对mad唱片的打击就堪称惨重。 如果是这种情况，乐队就必须尽早开始未雨绸缪。 诚然，双方过去的合作一直都很愉快，目前也没有出现什么问题。 但是，既然大卫-劳伦斯对乐队的态度，从“亲密的盟友”变成了“普通的合作伙伴”，那么就要拿出公事公办的态度来。 合作归合作，有钱大家一起赚。 但是，必要的防备，却是必不可少的。 商场如战场，对待盟友，和对待普通的合作伙伴，态度肯定是不同的。 举个不太恰当的例子。 同样是一起打曹操，关羽可以把自己的后背交给张飞来保护，但若是与甘宁合作，说不得就要留下一支预备队，防止腹背受敌。 …… 除了这两项涉及的资金较大、也比较重要的合作之外，乐队和劳伦斯家族的联系已然不多。 与nbc电视台的谈判已经于几天之前完成，只等律师对合同做完最后的审核，乐队就会将手中《美国达人秀》一半的股权卖给nbc电视台。 在这个价值数十亿美元的项目上，乐队和大卫-劳伦斯不会再有任何的牵扯。 至于其它的投资项目，多是一些小打小闹的投资。 比如说大卫-劳伦斯在去年立项的《行尸走肉》上象征性地投入了两百万美元，比如说乐队在大卫-劳伦斯创立的一家投资基金会中投入了三百万美元等等。 这种小打小闹的投资，也没人指望能从里边获得多少的收益，只是一种很普通的人情往来，用于加深双方的关系罢了。 所谓人情，就是要你来我往，次数多了，交情也就深厚了起来。 就算出现了什么万一，大卫-劳伦斯要在背后捅上乐队一刀，也不会是在这些小打小闹的项目上做什么动作。 那根本没有任何意义。 当然，有了这一番动作，并不是说乐队就把大卫-劳伦斯当做了敌人来防备。 这仅仅只是一种自保的姿态，为了以防万一。 事实上，罗杰也不太会相信，有人能够付出足够高的代价，让大卫-劳伦斯放弃与乐队合作的收益，转而来对付自己。 单单只是在那一批版权的合作上，劳伦斯兄妹每年就会获得两到三亿美元的收入，《美国达人秀》略低一点，但也超过了两亿。 想要让大卫-劳伦斯“反水”，最起码也要拿出数倍的收益来，才能够让人动心吧？ 若是有人能花费这么大的代价来对付自己，罗杰觉得，自己都想把自己给卖了。 ………… 不管大卫-劳伦斯以后对乐队的态度和立场是否会产生什么变化，时间总是继续向前的。 十月中旬，随着罗杰录制完最后一段贝斯riff，《迷途之家》的录音工作终于完成。 由于后期制作几乎是和录音同步开始，每录完一首歌的一部分音轨，就会直接送去做后期处理，整张专辑可以说已经接近了尾声。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 按照迭戈的说法，在十一月到来之前，专辑的母带肯定能够最终完成，绝对不会影响到感恩节档期的发行。 这些工作乐队插不上手，保持关注即可，不需要亲自参与进去。 收拾好行李，乐队在录音结束之后的第二天，便是集体返回洛杉矶。 上到乐队，下到公司的发行部门，对《迷途之家》这张专辑的销量预期都不算看好，因而宣发的规模和以往的《摇滚圣经》系列相比，也要小了许多。 为了尽可能地在省钱的同时，达到最好的宣传效果，mad唱片的宣传部门将大部分的资金砸到了互联网媒体上，减少了传统媒体的宣传。 众所周知，在所有的广告类型中，电视广告是最贵的，其次是纸质媒体和街头海报，再下来是广播电台。 而在互联网上发软文，不但成本低廉，宣传效果还很不错。 再加上《迷途之家》专辑和《郊区的耶稣》电影在宣传上达成了联动，几乎相当于是花一份的钱打两份广告，这效果就更加的喜人。 由于专辑的宣传重心偏向互联网媒体，乐队倒是轻松了不少，不必到处赶场子跑通告，优哉游哉地，每隔一两周在媒体上露个脸，刷一下存在感即可。 大部分时间，几个人倒是经常凑到罗杰的庄园里，在院子里支起火锅或者烤炉，开上几瓶啤酒，吃吃喝喝，闲聊上几个小时，再各自回家找乐子。 “汉克那边还没有消息？” 胖子坐在烧烤炉前，一只手翻着串成一串的蔬菜和烤肉，左手却是拿着一串还冒着血丝的牛肉，毫无形象地大快朵颐。 胖子问的，自然是【狂暴之路】演出地点选址的事。 《迷途之家》录制结束之后，乐队暂时算是闲了下来，工作不多，自然是要多考虑考虑未来。 “说是在潘帕斯高原上有个不错的地方，离布宜诺斯艾利斯不远，阿根廷政.府也愿意大力支持。” 罗杰不小心把牛排烤焦了，却是毫不在意，切掉焦黑的部分，依然是吃得津津有味。 一边吃一边说道：“不过汉克对那还不太满意，又跑到土耳其去了。” “土耳其？那个鞑靼人的国家？” 安妮听到了两人的对话，一脸要搞事的表情：“听说鞑靼人会让他们的孩子互相残杀，两个人中只能活下来一个？” “你从哪听的这些乱七八糟的玩意？” 胖子一脸无语：“土耳其人的习俗确实很像鞑靼人，而且他们有很多人说突厥语，但从历史上来讲，他们跟鞑靼人有世代血仇，土耳其的前身奥斯曼帝国，就是欧洲抵抗鞑靼人侵略的中坚力量。” “你怎么什么都知道？” 罗杰一脸懵逼地看着胖子。 这丫简直就是一行走的维基百科啊。 胖子耸耸肩，道：“我看的杂书比较多。” “别扯这些有的没的。” 罗杰晃了晃脑袋，不去管什么鞑靼人还是奥斯曼人之类的民族纠纷，随口问道：“我只关心一件事，听说土耳其那边的治安不怎么好。” 罗杰对土耳其的印象确实不怎么好，在罗杰的记忆中，有好几次在土耳其进行的欧冠比赛，都发生了大规模的球迷暴乱事件。 几乎只要是关键性的比赛，到了土耳其，都会有客队球迷死伤的新闻出现。 去这样的国家举办演出？ 只是想想，罗杰就感到一阵担忧。 为自己和队友的安全而担忧。 “这么说吧，根据网络上流传的消息来看，土耳其的治安状况比皇后区还差。” 胖子摊开手，做了个无奈的动作。 众所周知，北美的治安，尤其是黑人社区和贫民区的治安，一向是引人诟病的事情。 纽约的皇后区，就堪称治安差的典范，几乎每天都有流血事件，不超过必有枪响。 但即使是皇后区，若是和伊斯坦布尔这样的城市比起来，那都可以算是路不拾遗，夜不闭户了。 “一会记着提醒我一下，给汉克打个电话。” 罗杰皱了皱眉，道：“土耳其就别考察了，让他直接去毛熊国。东欧那边，也就毛熊本土的治安状况要好一点。” 胖子刚要表示赞同，忽然想到了什么，不由得提醒道：“毛熊国有恐怖分子出没。” 胖子这么一提醒，罗杰倒是想起了前世的一个段子，笑着说道：“在毛熊国当恐怖分子，危险程度恐怕不逊色于在北美逃税吧？” 俄式反恐的大名，在罗杰的前世，可谓是家喻户晓。 毛熊国的军人从来不受恐怖分子的威胁，连人质一起击毙，绝对不会给恐怖分子任何逃脱的机会。 罗杰还记得前世看过一个堪称搞笑的新闻。 一伙恐怖分子劫持了一架飞机，毛熊国当机立断，派出空军负责处理这起事件。 结果飞机上的人质一听到毛熊国的军方要来“解救人质”，吓得立刻奋起反抗，一群人质硬是在救援赶到之前，让几名全副武装的恐怖分子就地伏法。 “他们的那个铁血总统，就是这么个做派。” 胖子摇了摇头，没有做出评价。 话题一转，却是说道：“不过我听说他们的上层，似乎对西方文化十分的反感，尤其是摇滚乐这种享乐主义的产物。” “不管怎么说，让汉克去看看情况再做打算。” 罗杰对毛熊国的了解，仅限于网上看的一些段子。 所谓不了解就没有发言权，罗杰没有提出自己的意见，一切决定，等汉克带着考察团队回到北美，再慢慢讨论。 无论如何，根据汉克之前的汇报，在阿根廷的潘帕斯高原上，已经有了一个基本合格的备选演出地点。 在其它的地方能找到更合适的当然好，找不到，那也没什么，去阿根廷就是了。 将手中吃剩下的烤肉丢到一边，罗杰拿起啤酒喝了几口，随口道：“公司那边有人提交了一份报告，建议我们自己做一家音乐平台，这个事你怎么看？” “自己做音乐平台？” 胖子思考了片刻，微微皱眉，说道：“谁提的这么扯淡的计划？” 做一家音乐平台，说难也没什么难度。 无非是网站和播放软件的制作，随便找几个水准线以上的程序员都能够完成。 但要说简单，却是一点都不简单。 音乐平台就和任何一个渠道商一样，用户数量和市场占有率就代表着一切。 市面上成熟的音乐平台这么多，有什么优势，可以让歌迷放弃已经用习惯的平台，转而使用你的产品？ 要抢占市场，少不了砸出大笔的美元。 如果这行的饭碗真的这么容易吃，那些唱片业巨头早就插手进来了。 这也难怪，胖子用“扯淡”两个字来形容这个计划。 “其实，这也未必是坏事。” 罗杰的看法却是不同，笑了笑，说道：“我们没必要去抢占已经成熟的pc端，别忘了，水果公司前段时间发布了新产品的预告，明年年初就会正式上市。” 听了罗杰的话，胖子的表情立刻认真了起来：“你是说……那个没有按键的手机？” 第568章 新专辑计划 聚餐结束，送走三人，罗杰再一次将自己关进书房里。 插手流媒体市场的事只是随口一提，就算真的要执行，那也要等智能手机真正普及开来，至少也是两三年后的事了。 至于眼下，要考虑的是短期的计划。 也就是未来一到两年要做的工作。 罗杰拿出一张白纸，提笔将未来两年内比较紧要的工作罗列了出来。 最为重要的无疑是为mad唱片的扩张筹集资金。 这件事大体上已经有了轮廓，虽然依旧还有不小的缺口，但就眼下的情况来看，并非是一件非常迫切的事情。 其次，则是正在筹划的【狂暴之路】演出，时间初步定在了明年，也就是2007年的下半年。 当然，具体的时间，还要在最终确定了演出地点之后，再讨论决定。 现在进行的都是一些前期的考察工作，有汉克的团队负责，基本不需要乐队去操心。 再下来，则是《迷途之家》专辑和《郊区的耶稣》电影的发行。 每当推出新专辑的时候，总是明星们在媒体上露面最频繁的时间。 不过这张专辑的宣发规模不大，需要乐队亲自参与的宣传通告数量也就少了许多。 只是偶尔在媒体上露个面，大体上来说，乐队三人……啊呸，四人，这段时间过得都很是清闲。 太过于清闲，并不是什么好事。 尤其是对于明星这个职业而言。 当一个明星不再忙碌，往往就意味着已经开始“过气”了。 就算没有工作，也得找点事干。 不过对明星来说，提高曝光度的方式就那么几个。 无非就是推出新的作品、接下新的代言广告、新的演出计划、八卦绯闻、撕哔丑闻等等。 来来回回，也就那么几样。 罗杰对接广告没有任何兴趣，以乐队的收入水准，接广告代言是一种性价比相当低的赚钱方式，哪怕加上额外的曝光度收益，也并不划算。 至于八卦绯闻……呃，这个还是不提了罢。 万一一个操作失误，绯闻变丑闻，简直血亏。 以乐队现在的咖位，完全没有必要用这种方式去博名气。 剩下的，也就只有新作品和新的演出计划两项。 明年的演出，已经有了【狂暴之路】计划，虽然这只是一场单场的演出，但乐队几乎动用了可以动用的一切资源在这场演出上，既没有多余的资源，也没有必要再去额外筹备一场巡演。 再者说，时间上也来不及。 那么剩下的，唯有推出新作品了。 虽然说《迷途之家》才刚刚制作完成，还没有正式发行。 不过提前做好计划，并不会产生任何的冲突。 在过去，乐队每年都会至少推出一张专辑。 现在做好计划，明年的上半年完成制作和发行，然后下半年的时间全部交给【狂暴之路】，正好两不耽误。 列出清单之后，罗杰在“新专辑”几个单词上画了一个圈。 乐队的下一张专辑，应该是什么样子的？ 新的《摇滚圣经》系列？ 还是一张独立的专辑？ 亦或是在《摇滚圣经》之外，重新再打造一个系列专辑的品牌？ 这个选择有些让人头痛。 罗杰没有急着做决定，而是重新拿了一张白纸，先将《摇滚圣经》系列还没有涉及到的类型一一罗列出来。 乡村摇滚、垃圾摇滚、山地摇滚、哥特摇滚、工业金属、力量金属、死亡摇滚…… 细算下来，类别还tm挺多的。 足足上百种。 罗杰挠了挠头，若是每种细分类别都出一张专辑，按照一年一专的速度，罗杰有一种感觉。 《摇滚圣经》这个系列，恐怕真的会成为有生之年系列。 先划掉诸如山地摇滚这种受众很窄的类型，清单上的名字一下就少了大半，但仍然还有三十多种。 权衡了片刻，又划掉了几个名字。 例如工业金属这样，稍微有点名气的乐队，作品的主题都是怼天怼地怼空气，一言不合闹gm。 这种东西唱出来就要收到一串404神秘代码，肯定是不能碰的。 再比如原始摇滚这样，曾经的受众很广，但几十年前就已经过时的类型，也没有必要再重新拿出来。 确实有不少人会怀念查克-贝瑞、巴迪-霍利那个摇滚萌芽的时代。 但这种声音绝非主流。 依照普遍的“大众审美”，那个时代的音乐已经过时了，不再受到现在年青一代歌迷的喜欢。 乐队前几年发行的ep《你好，莫莉小姐》，销量并不算出色，也从侧面证明了这一点。 剔除掉大部分选项，只留下适合当下主流歌迷审美、受众广泛的摇滚类型，剩下的选项就少了许多，两只手就数的过来。 而后，罗杰又一个个罗列出不同摇滚类型下的代表性歌手和乐队。 当然，是前世的那批。 比如说乡村摇滚的老鹰乐队和南方小鸡乐队（dixie.chicks）。 上百个歌手和乐队的名字一一写出。 完成这一切之后，看着这份名单，罗杰皱起眉头。 总觉得，好像少了点什么？ 想要搞清楚少了什么，倒是不难。 随着罗杰一同来到这个世界的，还有脑海中的数千首经典摇滚。 对照着这些歌的原作者，一个一个对比过去，总能找到漏掉了谁。 花了不少时间，罗杰终于找到了问题所在。 提起笔，在纸上的空白处，写下一个名字。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ the.beatles。 【披头士】乐队。 之所以会漏掉他们，倒不是因为罗杰忘记了这支乐队。 而是【披头士】乐队的音乐风格，无法准确地归纳进任何一种摇滚类型里边。 甚至于，他们既可以说是一支摇滚乐队，但要说是一支流行乐队，也挑不出什么大的毛病来。 英伦摇滚、英式迷幻、民谣摇滚、流行摇滚、传统摇滚…… 你可以在他们的音乐中找到太多不同摇滚的痕迹，但却偏偏又不完全属于任何一种类型。 或许正是因为这样的独一无二，才造就了这支仅仅只存在了十年，却永远不可能被超越的传奇。 【披头士】乐队解散于1970年。 但即使到了今天，如果有人问，在流行乐坛历史上，最伟大的明星是谁。 有超过百分之六十的人会告诉你同一个答案：披头士乐队。 无论从任何角度来解读，【披头士】乐队都是当之无愧的传奇。 但却也是一个极大的悲剧。 约翰-列侬的死亡充满了疑点，所谓的“歌迷枪杀案”的调查结果，并不足以让人感到信服。 而乐队的另一位灵魂人物，保罗-麦卡特尼，一直到了七十多岁高龄，还在为了拿回被骗走的版权而和【索尼atv音乐版权管理公司】和迈克尔-杰克逊遗产管理委员会打官司。 咳，扯远了。 总之，在流行音乐和摇滚音乐的历史上，【披头士】乐队永远是一个绕不过去的话题。 这样一支乐队，罗杰当然想要把他们的作品带到这个世界来。 只不过…… 《摇滚圣经》系列，似乎并非一个十分合适的选择。 毕竟，【披头士】乐队的曲风太过于独特，无法归类到任何一种摇滚类型里边去。 “要不然，做一张独立专辑？” 罗杰脑海中冒出这样一个念头。 思考了片刻，罗杰拿起手机，拨通西奥多的电话。 “是我。” “你跟卡尔那边协调一下，找人调查一下乐队现在主要粉丝群体在摇滚风格上的喜好情况。哦，对了，顺便也调查一下非乐队粉丝的摇滚歌迷，调查样本的数量可以多一点，做成数据统计发到我的电子邮箱。” “预算方面我会跟普华永道打招呼，两百万美元够不够？” “多的算是奖金，你们几个商量着分了，把事情办好就行。” “ok，就这样。” 吩咐了几句，挂掉电话。 罗杰打开电脑，新建了一个文档，写下一行标题。 新专辑项目：《the.beatles》计划书。 ………… 一支乐队，比起单打独斗的solo歌手，最大的好处在于，有了一批关系密切、互相信任的搭档和帮手。 许多事情都可以几个人分摊开来，不必事事都亲力亲为。 呃，虽然说某支乐队，四个人中仅仅只有两个“做事的”。 当罗杰把自己关进书房，开始制订、完善新专辑的计划时，乐队的大部分工作就压在了胖子的身上。 除了一些宣传通告，还可以让安妮和新晋的正式成员贾森去应付媒体以外，其它的杂务，全部都堆到了胖子这里。 也不知是工作太累，还是一年多的治疗终于有了成效，胖子的身材看上去似乎瘦了一些。 从三百七八十镑，降低到三百一二十磅，这已经是一个相当喜人的进步了。 但是…… “就算你再怎么减肥，也还是个三百多磅的死胖子！” 安妮一如既往地毒舌，并且欺负起胖子来丝毫不留情。 胖子的脸立刻垮了下来，委屈的像个三百多磅的宝宝。 不过胖子毕竟是个体胖心宽的家伙，没一会又没心没肺地笑了起来，拿起一份文件，说道：“今年上半年，公司的营收上涨了百分之三十七，你知道这意味着什么吗？” “意味着年底我们又有一大笔分红，可以买游艇了？” 安妮眼睛一亮，满眼都是小星星……啊呸，满眼都是美元和金币。 胖子：“……” 你丫能不能不要满脑子都是游艇派对比基尼啊！ 会被和谐的啊喂！ 无语了半天，胖子露出一个无奈的表情，开口解释道：“营收上涨意味着盈利能力增加。盈利能力增加，意味着公司的价值更高了。也就是说，如果我们决定抵押公司的股份进行贷款，能够贷到更多的钱！” “哦哦……” 安妮似懂非懂地点了点头，又疑惑地问道：“百分之三十七，是多少来着？最多也就几亿美元吧？咱们的资金缺口不是有几十亿吗？多这几亿有什么用？” “账不是这么算的。” 胖子摇了摇头，解释道：“盈利和价值是两码事，一般来说，在银行的评估体系中，一家非上市公司的价值差不多就是一年税前盈利的五到二十倍之间。根据行业等各方面的不同，这个算法会有一定的浮动。 简单来说，咱们的公司如果一年的营收上涨一亿美元，在银行的评估中，公司的价值就会上涨五亿到二十亿美元，抵押贷款的话，就能多贷到少则两三亿，多则十几亿美元的现金。” “噢……原来是这样！” 安妮一脸天真地点了点头，却是说出了一句让胖子想要吐血的话：“但是我还是听不懂。” “……” 胖子忽然有一种想打人的冲动。 胖子敢对自己家里的搓衣板发誓，要不是打不过安妮，自己绝对一巴掌就上去了。 算了，不生气，要冷静，要讲道理，吵又吵不过，动手了也打不赢。 在心里反复劝说了自己好几遍之后，胖子终于平静下来，摇了摇头，说道：“算了，你就别管这事了。现在罗杰忙着搞新专辑的计划，资金这事，我尽量想办法搞定吧。” “早这么说就好了嘛，吓我一跳，我还以为你又要给我分配工作呢！” 安妮拍了拍胸口，一副惊魂未定的样子。 这个动作差点又让胖子一口老血喷出来。 你丫还好意思说“又”？ 是谁整天偷懒不干活，把乐队的事全丢给别人的？！ “又”这个字，从何谈起？ 除了排练、录歌，还有演出以外，你倒是还干过什么事？ 如果天天拉着一群美女开派对狂欢也叫“辛勤工作”的话，那你安妮-克拉克，绝对是劳模中的劳模！ 算了，不生气，要冷静，要讲道理，吵又吵不过，动手了也打不赢。 胖子再次开始深呼吸，平静下激动的心情。 “周末的电台采访，你要是不想去的话就让贾森跑一趟。” 胖子很明智地没有和安妮争辩，自顾自地继续说道：“我约了富国银行的人周末一起打高尔夫球，到时候我会试探一下他们的口风，看看我们能从富国银行融资到多少钱。” 第569章 这到底是为什么呢? 洛杉矶的阳光永远温暖如春，很难从天气中察觉到四季变幻。 在接到来自环球影业的邀请函时，罗杰才忽然发现，感恩节就要到了。 感恩节假期从周四开始，《郊区的耶稣》电影的首映，自然也放在了这一天。 尽管这部电影的投资规模不大，但环球影业仍然是动用了一定的资源，为影片举办了一场还算过得去的首映式。 作为影片的投资人，罗杰少不得要和媒体们打个交道。 不过罗杰几人都清楚，自己并非这场首映式的主角，简单地应付了几句，便走进影院，将刷脸熟的机会让给了剧组。 “外面的记者很烦吧？” 罗杰旁边的座位上，是应邀而来的制片人马克-戈登。 圈内消息稍微灵通点的人都知道，这部影片的女主角劳伦-科汉和罗杰有一腿，刚才在外面，记者也没少追问这方面的八卦。 马克-戈登表面上是在抱怨记者多事，实际上却是在拿罗杰打趣。 “你就喜欢看热闹。” 罗杰无语地摇了摇头，不给对方继续开玩笑的机会，话题一转，问道：“那几部电视剧，现在都怎么样了？” 乐队和马克-戈登合作的三部电视剧项目，其中最早的《实习医生格蕾》，马克-戈登已经辞去了制片人的位置，将这个项目完全交给项目的发起人珊达-瑞姆斯。 至于另外两个，现代魔幻剧《邪恶力量》，以及末世惊悚剧《行尸走肉》，第一制片人同样并非马克-戈登，但却和他有很深的关系。 事实上，从乐队的角度来看，这三部剧集，第一负责人都是马克-戈登。 至于其它的人，无论挂的职务的第一制片人还是第一编剧，都是马克-戈登的手下。 乐队根本不在乎剧组内部的权利结构或者其它琐碎的细节，有什么问题，只找马克-戈登，再由马克-戈登去协调剧组内的事务。 “两部剧都在今年的秋季档上映，收视率和评价方面都不错，产生盈利不成问题。” 马克-戈登想了一会，开口道：“《邪恶力量》的表现中规中矩，目前只上映了三分之二，大概到十二月底，第一季会完结。目前的平均收视人数在三百万左右，不算火，但是能赚钱。” 顿了顿，又说道：“《行尸走肉》的集数要少很多，第一季只有8集，已经在十月底完结，最高收视人数720多万，平均在五百万左右，在今年秋季档的剧集里算是表现不错的了。” 简单地说了一下两部剧的表现，马克-戈登最后总结道：“我个人建议，最好将资源向《行尸走肉》倾斜，这部剧的盈利前景明显优于《邪恶力量》。” 由于罗杰只提供了剧情设定的框架，连一个明确的主线都没给，全靠编剧团队去自由发挥。 这两部剧，剧情和前世的那两部有很大的差异，别说细节方面，就连集数都不一样。 《邪恶力量》第一季的计划是二十三集，而《行尸走肉》则是八集，都比前世的多。 这种细节上的差异倒是没有什么值得在意的。 对于一部电视剧而言，剧情本身其实并不重要。 绝大多数长寿的电视剧，最大的卖点其实是在于某个或者几个让观众喜欢或者憎恨的角色设定。 一切的剧情，都是为角色服务，衬托出角色的魅力，而不是反过来，让角色去推动剧情。 比如说《邪恶力量》这部剧，罗杰都不知道为什么前世的自己追的那么入迷。 要说剧情好吧，也就是俩兄弟到处刷怪打boss，一集一个小怪，几集一个小boss，一季一个大boss，来来回回就那么几个套路。 要说制作精良，这部剧的五毛特效，在美剧粉里都是出了名的，粗制滥造的程度简直堪比王大锤。 但只要温切斯特兄弟、卡西迪奥和克劳利这几个基友还在，就让人莫名有一种继续看下去的冲动。 《行尸走肉》也差不多，只要几个主要角色还在，剧情到底讲了什么根本没人在乎。 对于马克-戈登的提议，罗杰没有任何表示，随口道：“等第一季的dvd发行之后，让人送一套到我那去。” 这两部剧，说白了，罗杰拍出来就是为了满足前世的情怀，拍给自己看的。 赚不赚钱，反而是次要的事。 只要亏损的不是太严重，就会一直继续拍下去。 为了让自己看得舒服一点，罗杰还专门多掏了一笔钱，让剧组把这两部剧制作得更加精良一些。 至少像前世cw电视台的《邪恶力量》那样的五毛特效，这种辣眼睛的东西还是不要出现为好。 罗杰不知道的是，或许正是因为投资更多，制作更加精良的缘故，这个世界的《邪恶力量》，收视率比前世的那部剧还要高出不少。 事实上，在罗杰的前世，这部剧虽然培养了一小撮死忠粉丝，但收视率却是低得可怜。 如果不是在cw这样的小电视台，换成四大，别说拍到十三季还在续订，恐怕试播集之后直接就被砍掉了。 （注：“小电视台”是指在连续剧方面，实际上cw是五大电视网之一，但剧集不是cw的核心业务，在这方面的投入比其它四大低很多。） 据说，就连cw一直续订这部剧的原因，也不是因为收视率过得去，而是高层中有《邪恶力量》的死忠粉，所以亏本也要拍下去。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 嗯，就和现在的罗杰一样。 “dvd的发行要等到明年的春季，我们和电视台有协议，首轮播放之后再过两个月才能在网络和线下渠道发行。” 马克-戈登想了想，又说道：“我可以让人私下里少量制作一批，回头我跟那边打个招呼。不过《邪恶力量》还没拍完，恐怕要到下个月才行。” 马克-戈登根本没提诸如不要随意传播之类的话。 这两部剧的投资人都是乐队，如果发生了什么版权方面的问题，受损失的也是乐队。 罗杰自然不可能自己去坑自己。 听了马克-戈登的话，罗杰点点头，说道：“不用着急，我也要忙完这阵子才有时间去看。” 这段时间，罗杰一直在忙碌着新专辑的计划。 罗杰脑海中不缺披头士乐队的作品，但要挑选合适的歌单，并针对自己乐队的特点进行适当的改编，这都是要花费大量的时间和精力。 一直到现在，罗杰才只是初步完成了选歌，改编的工作压根还没有开始。 改编，自然是很有必要的。 若是其它乐队的作品，进行一定的改编，使之更符合乐队的风格，固然是好事。 若是不改，直接拿来用，也没什么大的毛病。 但披头士和其它摇滚乐队不同，他们的绝大多数作品，承担核心c位的乐器都是钢琴。 至于罗杰几人嘛…… 作为键盘手的贾森，自然也是弹得一手还算不错的钢琴。 若只是一首两首歌，让贾森担当核心，倒是没有任何的问题。 但一整张专辑都这样？ 那是绝对不可能的。 乐队六人的地位十分的明确，已经逐渐边缘化，只在现场巡演时才会临时加入的米娅和格雷西暂且不提。 罗杰是乐队绝对的核心，其次是安妮和胖子，其中胖子更多的是负责一些演出之外的工作，而安妮则是舞台上的第二核心。 至于贾森，虽然挂着一个正式成员的名头，但乐队内所有人都清楚，贾森绝对不可能真正的进入乐队权利的核心，成为一个“不可替代”的角色。 这块蛋糕虽然不小，但三个人分，已经是太多了。 看在贾森勤勉的工作态度上，乐队愿意让出一些蝇头小利，给贾森一点甜头。 但涉及到更大的利益，以及至关重要的权利，却是永远都不可能让贾森去碰的。 乐队成员的地位，和他在一首歌中承担的工作密切相关。 任何一支乐队，除了主要创作者之外，最离不开的就是“主c乐器”。 你可以经常见到一支乐队换乐手，甚至是换主唱，但主c乐器的位置，却是极少更换的。 即使换了人，歌迷们往往也不会买账。 比如说红辣椒乐队，吉他手换了又换，但作为核心贝斯手的feal，地位却是始终稳固，还要在主唱安东尼-凯迪斯之上。 无论如何，乐队都不可能让贾森成为一个不可或缺、不可替代的角色。 咳，扯远了…… 简而言之，罗杰对新专辑歌曲的改编，就是为了从曲谱和编曲上，重新确立核心乐器的位置。 对于乐队来说，一张专辑的核心乐器，可以和绝大多数摇滚乐队一样选择吉他，也可以让冷门的鼓和贝斯担当c位，但绝不可能是这三者之外的任何乐器。 具体到这一张名字暂定为《披头士》的专辑上，考虑到相性的问题，罗杰选择的核心乐器是吉他。 原因也很简单，吉他和钢琴一样，重视的是旋律。 而若是鼓或者贝斯作为核心，侧重点却是节奏。 前者需要做的改动不大，而若是将一首旋律核心的歌改成节奏核心，那和重新写一首歌，也没有多大的区别了。 ………… 和马克-戈登闲聊了一阵，时间已经接近午夜，应邀前来参加首映式的嘉宾，也一个个进入到影院之内。 胖子和贾森在东部参加一场宣传活动，乐队成员中，只有罗杰和安妮两人接到了邀请。 罗杰倒是来的比较早，但安妮却是不知道什么原因，一直到影片快要开始播放，才姗姗来迟，坐到罗杰右边的空位上。 “你干嘛去了？” 罗杰有些纳闷地问道，在罗杰的印象中，安妮虽然爱胡闹，但却没有迟到的习惯。 呃，至少在正式场合中没有这个习惯。 至于私底下嘛……呵呵呵，这个话题暂且跳过不谈。 “路上被人堵了，纠缠了我一个多小时，非要让我报警。” 也不知道发生了什么，安妮的语气中充满了火气：“法克，我从来没遇到过这么不要脸的人！” “？？？” 罗杰感到十分奇怪，问道：“什么情况？你没带保镖？” 在罗杰的想法中，安妮大概是遭到了什么极端粉丝的纠缠。 这种事并不罕见，很多明星都有这样的困扰。 当众示爱什么的都算是正常，若是遇到x骚扰，那简直比吃了苍蝇还恶心。 为了防止这种事情的发生，乐队每年在安保方面的开支一向是不计成本。 单就罗杰-克里斯蒂安庄园内外，不但布置了严密的监控体系，同时还有三十多名携带枪支的保安驻守。 若是出行，罗杰的身边最少也会有三名保镖随同。 安妮、胖子等人，身边的安保级别大抵上也都差不多。 在罗杰想来，除非是没带保镖，不然应该不可能会发生被人堵在路上的事。 “不是你想的那样。” 安妮一眼就看出了罗杰在想什么，用一副很厌恶的口气说道：“是个很烦人的家伙，又不好对他动粗。” “？” 罗杰脑门上冒出一个问号。 细细品味着安妮的话，思考了片刻，罗杰脑中忽然冒出一个想法，惊讶道：“有人追求你？！” 卧槽！ 是哪个瞎了眼的，竟然会对安妮下手？ 这不但是口味独特，更重要的是不怕死啊！ “法克，你那是什么眼神！” 安妮怒了，要不是场合不对，恐怕会直接拍案而起。 强行压抑着火气，安妮怒道：“老娘好歹也是个青春美少女，凭什么就不能有人追？！” 老娘？ 罗杰的鸡皮疙瘩都冒了起来，这个说法，可不像是安妮的风格啊。 话说回来，平心而论，无论以任何国度的审美，单从外表上来讲，安妮都是无可挑剔的美女。 呃，除了有点平之外。 但俗话说得好，优秀的女人，就连那个什么都是一对a。 但是…… 罗杰打量了半天，忽然冒出来一个疑问。 为什么，自己从来没把安妮这家伙当女人看？ 不但是自己，乐队中，乃至于周围的每一个人，都是如此。 似乎每个人都下意识地把安妮当成了男人来看待。 这到底是为什么呢？ 第570章 大难临头 “哈哈，你这家伙，也有今天。” 罗杰笑得几乎直不起腰来。 《郊区的耶稣》首映式已经结束，罗杰和安妮两人一起，在罗杰家中等待着首日票房的统计结果。 期间，安妮半是抱怨，半是被罗杰套话，说出了自己那位追求者的事情，被罗杰嘲笑了半天。 笑了一阵，罗杰忽然卷起一本杂志，做出一个采访的动作，问道：“本世纪最伟大的吉他手安妮小姐，请问，身为一个同性恋，喜提一名异性追求者，是一种什么样的体验？” “法克！” 安妮简直要抓狂了，大喊道：“罗杰！我警告你！再拿这事开玩笑我就要翻脸了！” “好吧。” 罗杰耸耸肩，正要说什么，忽然响起的电话铃声打断了两人的嬉闹。 拿起手机，还没来得及问，杜克-罗森伯格导演兴奋的声音就传了出来：“嘿，我们成功了！提前场票房拿下了467万美元！” 467万美元！ 和那些票房爆炸的暑期档大制作比起来，这个数字并不算显眼。 但对于一部制片、宣发成本加起来，也没有超过三千万美元的中等规模制作来说，这个数字已经是让人非常欣喜了。 要知道，这仅仅只是午夜时分的提前场票房！ 一般来说，在北美，r级片的提前场票房通常为首日票房的三分之一、首周末票房的八分之一到十分之一左右。 按照这个比例来推算，《郊区的耶稣》很有可能在周四一天，就拿到超过一千万美元的票房！ 至于首周末票房，要知道，像感恩节假期这样的档期，由于多一天假期的缘故，新片上映的时间往往会提前到周四，额外多出整整一天的时间。 这样算下来，如果不出现大幅下滑的话，仅仅只是影片上映的第一个周末，《郊区的耶稣》所收获的票房，很有可能就会超过这部电影的总成本。 以一部中等规模制作，非主流商业影片的类型而言，无论从任何角度来评价，都可以称得上大卖。 “cinemascore院线观众评分b+，烂番茄新鲜度68%，爆米花指数59%，口碑的两极分化比较严重。” 挂掉电话，罗杰对安妮转述了一遍杜克-罗森伯格告诉自己的数据，随后继续说道：“我们不用担心这部电影的问题了，后面该好好考虑考虑，如何把其它几部《摇滚圣经》也搬上大荧幕。嗯……《所罗门之钥》的改编难度比较大，不过《波西米亚狂想曲》、《诗人与钟摆》这两张专辑还是很有可行性的。” “我这边也拿到了《迷途之家》的首日销量。” 安妮刚刚也接到了唐纳德的电话，语气里稍稍有些不满：“首日销量271万张，其中实体销量112万。销量本身不算低得离谱，但各大平台上的歌迷评分普遍偏低，市场部门认为后面的单日销量会有非常明显的下滑。” “271万？这已经超出我的预期了。” 罗杰倒是没觉得有什么不好，《迷途之家》这张专辑的销量不会太高，本就是在预期之内的事情。 再加上，会有不少乐队的死忠粉丝，在专辑发行的第一时间就选择购买，听过之后又觉得不是自己喜欢的类型，给出差评，从而拉低整张专辑的口碑。 这是很正常的事情。 但是，在不受市场欢迎的同时，《迷途之家》独特的风格，却是能够收获一批极为死忠的歌迷。 就像前世的鲍勃-迪伦那样，爱他的人爱到死，恨他的人不屑一顾。 推出这张专辑，目的压根就不是为了赚钱。 没有在《迷途之家》的话题上继续深入下去，罗杰很快又把话题拉回到电影上，开口道：“杜克刚才跟我提议，说《郊区的耶稣》后续的版权开发计划应该尽快提上日程，这部电影的收益，比我们想象得还要高不少。” “版权开发？” 安妮有些疑惑：“一部剧情片能开发个什么版权？难道要像《变形机器人》那样授权玩具周边吗？” 呃…… 罗杰脑补了一下以“圣-吉米”或者“郊区的耶稣”为原型的人偶、手办之类的东西，忽然感到一阵恶寒。 摇了摇头，将这些乱七八糟的想法甩出脑海，罗杰开口道：“主要是线上和线下的授权，比如电视台播放授权，dvd发行。” 说到一半，罗杰忽然想到了什么，又说道：“哦，对了，还有影片的原声大碟。” “原声大碟？” 安妮瞪大了眼睛，不敢相信道：“你打算把《郊区的耶稣》这张专辑再发行一遍吗？” 很多电影都会推出影片的原声大碟，尤其是以音乐为主题的影片，原声大碟的发行更是影片收入的重要组成部分。 但是，《郊区的耶稣》这部电影，可是先有的专辑，后出的电影！ 影片中的插曲，除了一首《一觉睡到国庆节（wake.me.up.when.september.ends）》以外，其它的歌，完全和《摇滚圣经-郊区的耶稣》一模一样。 甚至于，乐队连重新录歌的过程都省了。 剧组在拼接插曲的时候，都是直接从专辑cd里抠出来的音轨。 推出影片的原声大碟？ 那和几年前发行的《郊区的耶稣》专辑，有什么不一样的地方？ 这变相圈钱的意图，也太明显了点吧？ 真不怕歌迷们骂人？ “多了一首《一觉睡到国庆节》，怎么就和那张专辑一样了？” 罗杰丝毫不脸红，想了想，又振振有词地说道：“而且这部原声大碟和《摇滚圣经》系列不一样，有mv！” 有mv！ mv！ v！ ！ 安妮忽然不知道该如何反驳。 不拍mv，是乐队的传统。 嗯，第一张专辑《怪胎》除外。 不过，在宣传《郊区的耶稣》这部电影的时候，剧组确实是为其中的两首歌，用影片的镜头剪辑出了一段mv出来，作为宣传的手段之一。 要把mv扩展到整张专辑上，也不过是多剪辑一些镜头的事，操作起来不会有任何的难度。 而直接用电影镜头来做mv，无论是制作的精良程度，还是剧情贴合度，都和专辑十分的吻合。 毕竟，电影本身就是从专辑改编而来的。 想一想。 【darkness】乐队第一张带有完整mv的专辑。 这个噱头，估计就能吸引不少乐队的粉丝掏出钱包，拿出绿油油的美元。 “你简直掉钱眼里去了！” 安妮吐槽了一句，却是话题一转，说道：“不过，我喜欢！多赚点钱，越多越好，我最近快穷死了，连派对都要开不起了！” “发生什么事了吗？” 罗杰感到很疑惑：“不是才分了一笔钱吗？这么快就花完了？” 在几个月前，乐队开始度假的时候，才刚刚进行了一次分红，涉及的资金高达两亿美元。 分到安妮手里的，就有将近五千万。 也没听说安妮买什么昂贵的大件，平时就是开开派对，又能花多少？ 五千万美元，连半年时间都不到，这就没了？ “别提了。” 安妮一脸的郁闷，“四月份报税的时候，那笔税款我是从银行借的，分红到账直接就拿去还债了。法克，该死的irs。” 每年的报税季，乐队的税款，是由会计师制订好避税、报税的计划和报表，再由乐队共同审核。 至于个人的税款，就是每个人自己的事了。 在北美，每个人的税务情况，都属于绝对的隐私范畴，罗杰也不会傻到去打听队友的报税情况。 贷款纳税，这也是北美的一大特色，很多银行都乐于提供这样的服务。 这也是因为北美独特的征税模式，在每年的四月份才统一申报上一年的税收，这就导致很多人手头的现金不够纳税所用。 银行的思路也很清晰，既然你缴税的钱都这么多，收入肯定低不了，也不用担心收不回钱来。 当然了，既然是贷款，那利息，可就要好好算一算了。 听了安妮的话，罗杰不由得有些无语。 想了一会，罗杰开口道：“乐队这几年估计拿不出多少钱来分红，你那边要是缺钱的话，回头我跟会计师打个招呼，给你转点钱过去。等过两年，公司那边不需要乐队输血的时候，你再还给我就是了。” 上次的分红，罗杰拿到了九千多万，接近一亿美元。 除了一部分转入名下的慈善基金，作为避税使用，再扣下一部分用于偿还罗杰-克里斯蒂安庄园的贷款以外，剩下的都留在账户上没地方用。 再加上罗杰手中news.feed已经开始脱手套现，至少短时间内，罗杰身上都不会出现缺乏现金的窘境。 缺钱的是乐队，而不是罗杰个人。 虽然两者一体，但公是公，私是私，尤其是财务上，更是要做到公私分明才好。 “我就不跟你客气了。” 安妮一副大大咧咧的样子，说道：“给我拿一千万吧，明年报税就得几百万，剩下的省着点也够我花一两年了。” 说着，又想到了什么，忽然一瞪眼，警觉道：“对了，利息怎么算，你先跟我说清楚！” “我让人给你转两千万过去，都是自己人，算什么利息，等你有钱了再还给我就是。” 罗杰摇了摇头，忽然又想起几个月前和胖子讨论的事情。 是不是，该想想办法让安妮多赚点钱了？ 这家伙花起钱来大手大脚，又不懂得理财，光靠乐队的收入，“丰年”的时候倒还好说，一旦乐队的资金遇到了什么困难，安妮的个人财政也会变得极为窘迫。 不过，这事连半点头绪都没有，一时半会也不可能想得到太好的办法。 想了一会，罗杰还是只能将这件事放到一旁。 若是以后再有什么好的投资机会，尽量拉上安妮一起就是。 搭档了这么久，总不能自己和胖子吃香喝辣，让安妮一个人过得苦哈哈的。 罗杰心里胡思乱想着，却是压根没有想过，安妮的生活水准，别说和普通人比，就算是一般的小富豪，也是远远不如的。 苦哈哈？ 这三个字，和安妮压根没有半点关系。 也就是和罗杰、胖子两人相比起来，才显得稍微有那么点不如意罢了。 “我今天就不回去了，在你这蹭吃蹭住。” 安妮伸了个懒腰，一点都不把自己当外人，问道：“有宵夜没？我饿了！想撸串！还有火锅！” 罗杰-克里斯蒂安庄园里，一直都留着安妮和胖子两人的房间，这俩家伙时不时来蹭吃蹭喝蹭住，罗杰早就习惯了，也不在乎这些。 在贾森正式加入乐队之后，罗杰还吩咐蒂娜-林，让人收拾出了一间客房，留给贾森。 不过和厚脸皮的安妮和胖子不同，除非是乐队四人全部到齐的时候，否则即使是来拜访，也不会留宿。 论亲疏程度，贾森也就和胖子的关系最好，和罗杰、安妮两人，还差了那么点意思。 “大半夜的就别吃那么上火的东西了。” 罗杰按下呼叫器，叫来蒂娜-林，一边对安妮说道：“我让厨房弄点清淡的中餐，吃完了早点休息，明天还有一场宣传活动要参加呢。” “明天那场歌迷见面会是下午！我至少可以睡到中午再起床！” 安妮一副无赖的样子：“我不管，我就要吃火锅！超辣的那种！不对，变态辣！” 安妮在耍无赖，罗杰却是觉得好笑。 安妮这家伙，虽然年龄比罗杰还大上那么几天，但给人的感觉，就好像是个永远长不大的孩子一样。 “行吧，吃火锅。” 罗杰拿安妮没有任何办法，转头对蒂娜-林吩咐道：“让厨房准备一下，宵夜吃火锅，要辣一点的，还有多准备点毛肚和鸭肠，安妮喜欢吃这个。” “还是你对我好！” 安妮一副感动万分的样子，搂住罗杰的胳膊：“要不是我只喜欢女人，说不定就要感动的以身相许了！” 以身相许？ 若是有一个美女对自己这么说，确实是一件让人很有成就感的事。 但如果这个美女的名字叫安妮…… 罗杰背上冒出一片冷汗，忽然有一种大难临头的感觉。 第571章 滑铁卢? 后面几日，正如罗杰所预料的那样。 《迷途之家》专辑的销量一路走低，首周末四天过去，实体专辑仅仅只卖出了200万张出头，数字版本的销量倒是略高一点，有接近270万张的销量，加起来，倒也是接近半个钻石唱片的销量了。 这样的成绩，若是放在其它任何一个歌手、乐队身上，都可以算作是出色。 即便是对当红的一线巨星来说，至少也是“合格”的成绩单。 但罗杰的乐队，从2003年的《所罗门之钥》、《阿玛拉》两张专辑开始，过去的六张专辑销量太过夺目。 尤其是上一张专辑《月之暗面》，积累到现在，仅仅只是北美一地，实体唱片加上数字唱片，加起来就有高达两千三百多万的恐怖销量。 对比之下，《迷途之家》的成绩就显得难看了许多。 有些喜欢挑事的媒体，甚至迫不及待地发布了【darkness乐队遭遇滑铁卢，或成下一个范特西-巴丽娜尔？】这样的标题，暗示《迷途之家》这张专辑，将成为乐队的滑铁卢。 ——范特西-巴丽娜尔是《美国偶像》第一季决赛的冠军，因为这档节目而迅速爆红，但在一年之后，几乎没有人还记得她是谁。 将罗杰的乐队和这个黑人女歌手放在一起对比，暗示的意味十足。 对于这样的“挑衅”，罗杰的回应也很简单：“什么时候，首周末销量五百万张的专辑，也算是‘失败的作品’了？” 对于罗杰的质疑，媒体们自然是不会感到有任何的愧疚，反而是愈加地叫嚣了起来。 毕竟是媒体行业嘛，报纸和杂志的销量就代表着一切。 越是尖锐的话题，就越受到公众的追捧。 不过对媒体的叫嚣，乐队都没有再做出任何的回应，甚至连新专辑的宣传行程都取消了一部分，非常的低调。 低调的原因倒不是因为专辑的“销量不佳”，或者是对媒体有什么意见。 媒体们是什么货色，所有人都心知肚明。 若是不能适应这一点，也没办法在这一行混到现在。 事实上，乐队低调下来，是因为另一件事。 和《迷途之家》同期发行的《郊区的耶稣》电影，与专辑正好相反，高开高走，以1800多家院线开画，首周末就拿下了1730多万美元的票房，位列感恩节档期的第二位，仅次于一部同期上映的合家欢类型的喜剧片。 第二个周末，《郊区的耶稣》票房跌幅仅仅只有不到百分之三十，再次收获1233万美元。 仅仅两周，《郊区的耶稣》北美累积票房，就已经接近了制片、宣发成本的总和。 因为大部分宣发成本由环球影业承担的缘故，作为投资方的乐队，实际上已经收回了投入的成本。 ——当然，只是账面上的。 和任何一项好莱坞业务一样，资金回笼的效率永远是一件让人十分头痛的事情。 按照乐队和环球影业之间签订的协议，在影片上映六个月之后，才会进行第一笔分账。 而要拿到北美票房的所有收益，最快也要到一年以后了。 若是再算上海外票房，这个时间最长可能会延长到三年。 但无论如何，影片在票房上大获成功，终归是一件喜闻乐见的好事。 在罗杰召开的庆功派对上，环球影业的代表，几乎是迫不及待地提出了周边版权开发的计划。 包括电视台、网络媒体的播放授权，录像带、dvd、乃至于电影原声大碟的发行。 除了这些最常规的版权收入之外，环球影业还提出，应该物色合适的作者，为这部电影出版一本同名小说。 剧情类电影不比那些专门为了赚钱而诞生的暑期档爆米花，不但票房潜力上远远不如，就连票房之外的版权收入，也很难相提并论。 因此，任何一个哪怕是蚊子腿的收入，发行方和制片方都不会放过丝毫。 环球影业这么着急，也是因为他们也能在这些版权收入上分一杯羹。 虽然比例没有票房分成那么高，但却也是一笔不菲的收入。 这也是为什么，环球影业同意承担影片的宣发收入，不仅仅只是因为罗杰向环球唱片提供了一批歌曲的词曲版权，同时，这些实打实的预期收入，才是最为主要的原因。 在任何一个行业，握有渠道话语权的发行方，永远是站在食物链顶端的存在。 唱片业如此，好莱坞同样也是如此。 好不容易从环球那位代表的“推销”中脱身，罗杰在派对中转了一圈，找到了同样刚刚摆脱纠缠的杜克-罗森伯格。 “我们的新项目该提上日程了。” 罗杰第一句话就让杜克的心脏猛地停顿了一拍。 当然不是吓得，而是激动。 没有给杜克开口的机会，顿了顿，罗杰继续说道：“《战争之王》这个项目，如果你有兴趣的话，我打算交给你来拍。不过我需要一个能继续改编《摇滚圣经》系列的导演，你有合适的推荐吗？” 一部《郊区的耶稣》，已经让罗杰看到了《摇滚圣经》这个系列，在电影改编市场上的潜力。 在罗杰的印象中，前世似乎没有人做过这样的尝试。 或者即便有，但也没搞出太大的动静来，换句话说，就是尝试失败了。 但在这个世界，凭借着《摇滚圣经》系列惊人的影响力，再加上专辑本身的特殊性，改编电影，绝对是一个很有潜力的模式。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 杜克已经证明了自己的能力足够出色，罗杰当然想让他继续拍下去。 但是，罗杰很清楚，杜克更希望得到的，是执导主流商业电影的机会，而不是拍这种偏向文艺类型的电影。 如果想要让杜克和乐队继续合作下去，要么是现在，要么是未来一两年，必须要满足杜克的这个野心。 罗杰的想法很简单，既然是迟早的事，那么越早找到接替杜克的人选，就越是稳妥。 “索菲亚。” 杜克思考了五秒，就报出了一个名字：“索菲亚-科波拉，她很擅长这种以剧情为主的类型，并且对细节方面有独特的把控能力。” 索菲亚？ 罗杰思考了一会，才想起来，这不就是杜克的那个姘头吗？ 呃，姘头这个词好像不太好听。 这不就是杜克的那个女友吗？ 咦，话说，“女友”前边，是不是要加上一个“前”字？ 罗杰心里八卦了一阵，脑海中却是在快速回忆着索菲亚的资料。 作为科波拉家族的一员，索菲亚-科波拉在演员事业上可以说是很失败，但转型做了导演之后，却是绝对算得上成功。 尤其是在剧情类文艺片的领域，索菲亚-科波拉不但拿下了许多小的奖项，同时还获得过包括最佳导演、最佳影片在内，多次奥斯卡提名，以及一座最佳原创剧本的小金人。 虽然编剧类奖项的含金量不高，但那毕竟是奥斯卡。 这样一个导演，能力上肯定是足够出色的。 唯一的问题是…… 罗杰犹豫了片刻，试探着开口道：“你知道的，我希望《摇滚圣经》系列保持《郊区的耶稣》的风格，而不是奥斯卡的那种命题作文。” 这是罗杰最为担心的事情。 《摇滚圣经》系列改编电影，最重要的不是拿什么奖项，而是市场！ 更直白地说，是要追求高票房！ 如果让一个只会拍文艺片的导演来接管这个项目，拍出一堆不知所谓的东西，或许能得到学院派的青睐，也能通过奥斯卡或者其它什么奖项的噱头来赚钱，但那却违背了乐队利用这个系列来“圈粉”的初衷。 相较于票房收益而言，《郊区的耶稣》让许多对流行乐坛不感兴趣的影迷对乐队有所了解，甚至成为了乐队的粉丝，这才是乐队最为重视的事情。 “索菲亚的风格确实比较偏向于保守。” 杜克对罗杰的质疑似乎是早有准备，毫不犹豫地开口说道：“让她做导演，但不要给她最终剪辑权，找一个擅长商业类型的制片人把关，就不会有任何的问题。” 和太平洋对岸的电影圈子不同，在好莱坞，除了有数的几个人之外，导演这个职业，只是一个负责拍摄现场的“工头”。 一部电影最终做成什么样，不是导演说了算，而是制片人说了算。 尤其是剪辑。 一样的镜头，剪辑手法一换，成片效果就截然不同。 杜克-罗森伯格的这个提议，可以说是非常的现实。 索菲亚-科波拉擅长细节的把控，能够拍出最完美的镜头。 但这些镜头如何剪辑，是制作成一部节奏缓慢、徐徐推进的文艺片，还是剪成一部大受市场追捧的商业片，却是要看制片人的能力。 “我会考虑你的提议。” 罗杰点了点头，却是没有立刻答应下来。 《摇滚圣经》系列的导演选择是一件大事，不可能草率地作出决定。 没有在这件事上继续纠缠下去，罗杰随口转移了话题，说道：“《战争之王》这个项目，我之前说过会交给你，有兴趣接手吗？” “当然！” 这是杜克梦寐以求的，执导主流商业电影的机会，自然不可能放过。 仿佛是生怕罗杰后悔一样，杜克连忙说道：“我已经多次联系过尼古拉斯，说服他出演这部电影绝对没有问题。另外，我还联系了军火巨头维克托-布特，他同意在圣诞节之前抽出时间接受我的采访，补充这部电影的细节。” 杜克很清楚，在罗杰的眼里，《战争之王》这部电影的关键就是尼古拉斯-科波拉。 虽然不明白这是为什么，但既然是投资人的要求，照做就对了。 某种程度上来讲，杜克-罗森伯格是一个相当出色的乙方，无论是否合理，只要肯给出足够的报酬，一定会想方设法满足甲方的需求。 至于维克托-布特，却是一个斯拉夫军火商，有“死亡商人”的别称，也是《战争之王》主角的原型。 在普通人眼里，和这样的人打交道，绝对是一件十分危险的事情。 但杜克压根不在乎什么危险，为了自己的导演梦，杜克绝对敢拼命。 “电影的梗概我之前给你发过。” 罗杰没有立刻把话说死，留有一定的余地，话语中的暗示却是很明显了：“剧本和计划书都交给你来完成，只要你拿出的剧本和计划书能让我满意……” 在说到“计划书”这个单词的时候，罗杰刻意加重了语气。 “我明白，计划书，还有剧本。” 杜克已经不是一个好莱坞的菜鸟新人，自然明白好莱坞的规则。 剧本？ 懂行的人都不在乎这玩意。 像很多人认为的那样，某个天才编剧丢出一个剧本，立刻引起六大的追捧，哭天喊地求着对方去拍片，这种事只会发生在小说里。 事实上，真正大卖的电影，剧本永远都是中规中矩，第几页埋下伏笔，第几页应当有转折，等等。 几乎是和八股文一般，完全固定的流水线模式。 越是打破常规的剧本，在好莱坞就越是容易遭到冷遇。 原因也很简单，既然旧的流水线模式能够稳定地获得成功，为什么要在你的“创新”上承担风险？ 只有拍摄计划书，才是重中之重。 一份好的计划书，是说服金主投资所必须的条件。 “我先跟你透个底。” 犹豫了片刻，罗杰决定给杜克一个甜枣：“《郊区的耶稣》这部电影全部的收入，都会投入到《战争之王》这个项目中。” 大制作！ 杜克的脑海中，立刻冒出这个念头。 《郊区的耶稣》这部电影肯定算不上什么大红大紫，但以现在的势头来看，光是乐队的那一部分收入，很有可能会超过五千万美元！ 这个规模的预算，仅仅只是制片成本，在这个年头，已经是可以去暑期档闯一闯了。 对于一个追求商业成绩的导演来说，没有什么，比“暑期档”三个字，更能让人感到激动和兴奋。 看着一脸激动的杜克，罗杰笑了笑，拍拍对方的肩膀，说道：“不用着急，今晚是庆祝《郊区的耶稣》票房大卖，好好享受派对。” 第572章 流血事件 “如果不是我了解他们，只凭这张《迷途之家》专辑做出评价的话，我会说，【darkness】乐队中有一名糟糕透顶的主唱，三流吉他手、二流其它乐手、一流作曲家，以及像莱蒙托夫（注：沙皇俄国时期著名诗人）那样伟大的顶级诗人。” ——《芝加哥太阳报》。 ………… 《迷途之家》这张专辑的销量依旧低迷，当然，这个“低迷”，是与其它几张《摇滚圣经》系列对比之下给人的印象。 但与一路走低的销量截然相反的是，无论是专业评论界，还是唱片业内的同行，亦或是某一小撮贴着文艺青年标签的歌迷，都对这张专辑赞不绝口。 哪怕后者实际上自己也只是偶尔才会听一会，然后就换上一张更加符合大众审美的《月之暗面》或者《所罗门之钥》。 但无论如何，在某个特定的群体中，《迷途之家》已然成为了高格调的象征。 如果你不喜欢它，没有人会说什么。 但若是你在公开场合质疑这张专辑的水准，立刻就会有一大票文艺青年扑上来，告诉你，你的审美有多么的恶俗。 就连罗杰刻意表现出的公鸭嗓，都被许多文艺青年们作出了各种解读。 就好像《摇滚教父》的作者，若是写主角吃了一碗红烧肉，那他一定是在水字数。 而若是鲁迅写到主角吃了一碗红烧肉，那么这碗红烧肉一定是有其深意的，暗示了某某社会现状，揭露了某某毒瘤，振兴了某某民族的民族自尊心…… 总而言之，言而总之，当所有人都在对同一件东西交口称赞的时候，任何人都无法避免受到舆论的影响。 若是觉得有什么不好，那一定是自己的觉悟不够。 当然，跟风称赞几句，那也就罢了。 但若是要让人掏出真金白银来购买专辑，绝大多数人都是不愿意的。 在这种诡异的局面下，《迷途之家》的销量和口碑，诡异地呈现出极端的两极分化。 除了早有心理准备的罗杰，所有人对这种情况都是一头雾水。 看不懂啊！ 事实上，在罗杰来到这个世界之前，鲍勃-迪伦可以说是北美摇滚界最具分量的图腾。 但在他最为当红的六十到七十年代，鲍勃-迪伦的境遇和《迷途之家》这张专辑没什么两样。 口碑好得突破天际，若是只看人们对他的评价，商业成绩上，再怎么差，也应该是【皇后】、【黑色安息日】那个级别的。 但事实上，若是单纯只比拼商业成绩的话，无论是专辑销量还是巡演票房，鲍勃-迪伦甚至还不如当时比较火的二线明星。 一直到几十年之后，鲍勃-迪伦成为“六零后”硕果仅存的图腾，在人们的怀旧情绪下，鲍勃-迪伦的专辑销量才开始有所起色。 （注：六零后指的是成名时间，不是出生时间。） 罗杰选择在这个时间推出《迷途之家》，对于销量，根本没有多少的期待。 这张专辑唯一的目的，就是打下一个良好的口碑，为乐队博取名气。 “所以说，你们的下一张专辑，还是这种类型？” 听了罗杰的解释，劳伦-科汉露出好奇的表情，睫毛一眨一眨的，一双灰色的瞳孔显得非常的迷人。 “不。” 罗杰摇了摇头，低下头，手指抚过琴弦，弹出一段动人的旋律。 沉默了片刻，才继续开口道：“下一张专辑，我的目标是刷新乐队的销量记录。” “哇哦！” 劳伦-科汉的表情十分的夸张，惊讶道：“你们销量纪录最高的专辑是哪张？《月之暗面》？还是《怪胎》？我听人说，好像卖出了两千多万张？” “北美的话，是《月之暗面》，两千三百万。” 罗杰回忆了片刻，又说道：“如果是全球销量，《怪胎》的出货量，截止到七月份，有四千一百万。至于零售端的销量，这个我就不清楚了，三千多万应该是有的。” 以现在的眼光来看，当初卖断掉《怪胎》的海外发行权，无论是乐队，还是二十世纪娱乐，都是做了一笔亏本的买卖。 这张专辑，单是在海外市场，就卖出了接近两千万张。 华纳唱片以一千多万美元的价格拿下三十年的海外发行权，无疑是大赚特赚。 不过那个时候的乐队，既没有谈判的话语权，也没有对海外市场的监督能力，被狠狠宰上一刀，也是必然的结果。 这个圈子的食物链等级相当的严密，上层剥削下层，完全是天经地义的事。 胡思乱想了一会，罗杰回过神来，看了看窗外的阳光，对劳伦-科汉说道：“想不想听听我的新歌？” “请开始你的表演。” 劳伦-科汉从毯子下伸出白嫩的胳膊，对罗杰做了一个请的手势。 粗重的贝斯琴弦，在罗杰手中却是无比的轻巧。 明明是低音，却弹出了吉他一般的旋律。 歌曲开头的旋律并不长，仅仅不到十秒，罗杰就轻声开口，边弹边唱道：“yesterday，all.my.troubles.seemed.so.far.away 弃我去者，昨日之日不可留。 now.it.looks.as.though.they''re.here.to.stay 乱我心者，今日之日多烦忧。 oh，i.believe.in.yesterday 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 昨日，令人长号不自禁。” （注：这段翻译其实不准确，云村这首歌底下评论看到的，觉得挺有意思就拿过来用了，完整版有兴趣的可自行去看。） …… 提到【披头士】乐队，有两首歌是绝对无法绕过去的。 一首就是罗杰现在正在唱的这首《昨日（yesterday）》。 在美国广播音乐协会统计的“20世纪电视台和电台播放量最多的歌曲”中，《昨日》这首歌排在第三位。 （注：第一第二实在查不到，bmi官网没找到这个榜，其它资料里有两种说法出现的频率比较高，一说是【正义兄弟】组合的《you''ve.lost.that.lovin''.feelin''》第一，《波西米亚狂想曲》第二。还有一说是《天堂的阶梯》第一，加思-布鲁克斯的《no.fences》第二。） 而在另一项记录，20世纪被翻唱次数最多的歌曲中，《昨日》则以超过第二名近一倍的优势，毫无悬念地位列第一。 这首歌在发行之后，获得了六项格莱美提名，并于1997年入选格莱美名人堂。 这首歌的背景也很有意思，保罗-麦卡尼特在睡觉的时候梦到了一段旋律，醒来之后将这段旋律记录下来，到处弹给别人听，询问对方是否知道这段旋律的出处。 在没有找到“原作”，并通过版权查询等方式确认了这段旋律属于自己的“原创”之后，保罗在这段旋律的基础上，做出了完整的曲谱，但一直没有给它填词，而是用某段不知道从哪来的电影台词作为临时歌词。 一直到几年之后，披头士乐队开始录制《help！》专辑时，保罗才将这首歌拿了出来，认为它配得上成为专辑中的正式曲目。 后面的故事就是众所周知的了，《help！》大获成功，而这首《昨日》，也成了披头士乐队最流行的单曲。 没有之一。 《昨日》的旋律，乍听之下略显平庸，没有任何出众之处。 但多听几次，却是越听，就越能感觉到它的美妙。 无论是评论界，还是媒体，都有一个共识。 如果没有这首《昨日》，披头士依然是一支伟大的乐队，但却绝对称不上流行之王。 可以说，这支乐队在流行乐坛无可动摇，稳稳占据第一的宝座，至少有一半的功劳，是在这首歌上。 而另一首无法绕过的歌，同样是出自保罗之手，创作于1968年夏天的《嘿，朱利安（hey，julian）》。 这个名字可能很多人没有印象，不过若是说起这首歌的另一个名字，《嘿，朱迪（hey，jude）》，想必很多人都听过。 在那个夏天，披头士乐队的另一位灵魂人物，约翰-列侬与妻子的婚姻到了崩溃的边缘，已经搬出了原本的家，与新女友同居。 保罗担心约翰的儿子，年仅五岁的朱利安在这件事中受到伤害，于是在车里为朱利安写下了这首歌。 有趣的是，直到二十年后，朱利安才知道，这首歌是写给自己的。 这两首歌，都是披头士乐队最具代表性，也最受歌迷喜爱的作品。 有一个很有趣的数据统计。 在披头士乐队所有的专辑中，包括不同版本的精选专辑、单曲专辑等等，北美地区总销量大约为1.83亿张。 若是只计算有《昨日》或者《嘿，朱迪》两者或者任意之一的专辑，这些专辑的总销量高达8700万张。 （以上两项均为riaa认证数据，即零售端销量。） 也就是说，如果没有《昨日》和《嘿，朱迪》这两首歌，披头士乐队所有专辑的总销量，甚至有可能被加思-布鲁克斯、猫王、老鹰乐队，以及齐柏林飞艇乐队反超。 ——后四者的所有专辑北美地区总销量，在riaa认证的榜单上，均超过1亿张。 加上披头士乐队，得到北美唱片业协会认证，在北美地区正版零售端市场，拿到一亿总销量的歌手和乐队，仅仅只有以上这五个。 咳，扯远了，还是说披头士的事…… 当然，这是一个概念偷换的玩笑，毕竟在这8700万销量中，包含了为数不少的精选专辑、重发专辑等等，这些专辑，可不是仅仅只凭着一首《昨日》或者《嘿，朱迪》来“骗钱”的。 但从这项数据上，也可以看出《昨日》和《嘿，朱迪》这两首歌，对披头士乐队的“江湖地位”起到了多么巨大的作用。 以这两首歌，作为《披头士》这张专辑的核心，也可以看出罗杰对于这张专辑的野心。 为了博口碑，而在《迷途之家》所“损失”的销量，在这张专辑上，要成倍地赚回来。 ………… 劳伦-科汉在洛杉矶停留的时间不长，在这个年代，一部电影发行之初，剧组的主要成员们都很忙碌，甚至可能比刚刚发布了新专辑的当红歌星还要繁忙，恨不得分身无数，在全球各地同时为电影做宣传。 送“女伴”离开之后，罗杰几乎足不出户，除了时而跟进一下乐队各项投资的进度之外，专注地修改着《披头士》这张专辑的曲谱。 一直到十二月中旬，汉克终于带着他的考察团队，返回了北美。 在召集团队正式讨论之前，罗杰先是和汉克私下见了一面，询问对方这次考察的收获。 “毛熊国那个鬼地方冷的要死，我差点被冻成冰雕！” 汉克半是抱怨地开着玩笑，随后拿出一叠资料，说道：“一共有六个备选地点，四个在南美，两个在欧洲。其中我个人认为最好的，还是潘帕斯草原。虽然在那里举办演出，可能会引发激进环保人士的抗议，但其它各方面条件都是最出色的。” 潘帕斯草原，是阿根廷最为著名的地区。 罗杰虽然没有去过那里，但从各种渠道的描述上来看，潘帕斯草原的风景和气候应该都是相当宜人，并且平坦、空旷，这对于一场超大规模的演出来说，绝对是件好事。 没有急着表态，罗杰接过文件，一个个翻看起来。 汉克所推荐的六个备选演出地点，名气都不算小。 亚马逊平原，靠近哥伦比亚的一片区域。 巴西里约热内卢的海滩。 阿根廷的潘帕斯草原。 以及安第斯山脉西方的戈壁滩。 至于东欧的两处，恐怕更是无人不知。 毛熊国的首都莫斯科，以及二熊的首都基辅。 简单对比来看，南美洲最大的优势是人口更加密集，人也更穷。 虽然红色巨人倒下之后，苏系国家一个比一个穷，但毕竟饿死的骆驼比马大，和以贫困而闻名的南美比起来，还是要好那么一点。 当地人够穷，“免费”这两个字的威力，才能放大到极致。 毕竟，越是穷人，就越喜欢占些小便宜。 富人阶层中或许也有无比吝啬的，但大多数不缺钱的人，压根不在乎这点门票钱，反而更加注重观看演出的体验是否足够良好。 另外，乌克兰目前还处于内战当中，安全问题也让人很头痛。 但要说优势，也是有的。 大牌明星的演唱会，往往会对当地的旅游业有所促进，从而刺进当地的经济。 虽然这只是短期的利好，但对于一分钱都要掰成两瓣花的熊大和熊二政.府来说，也可以解决不少燃眉之急。 （东欧的几个国家，人不一定穷，但是政.府是真的穷出名了。阿布投资切尔西，很大程度上就是害怕熊大穷疯了抄了他家。） 为了吸引乐队前往，基辅和莫斯科当局，都愿意尽最大力量，为演出提供全方位的支持。 甚至于，在这份文件的描述中，熊二还承诺，会派出一支人数不低于三千人的军队，用来维持演出现场的治安。 “军队？这是疯了吧？” 罗杰一脸懵逼，脑海中情不自禁地浮现出前世的1991年，莫斯科摇滚音乐节上，歌迷忽然暴乱，与现场维持秩序的军队爆发冲突的流血事件。 第573章 潘帕斯上的【狂暴之路】 关于91年莫斯科摇滚音乐节，一度是摇滚乐迷心中的一座图腾，但由于众所周知的原因，这场演出流传下来的资料极少，各种以讹传讹的传言，几乎都没办法验证。 唯一可以确定的是，这场演出中确实是由军队负责维持现场秩序，并且现场歌迷和维持秩序的军队之间爆发了严重的冲突，甚至可以称之为暴乱。 这场暴乱一度导致演出中断，但很快便恢复了正常。 从这一点上来看，暴乱的规模显然不可能像传言中说的那么夸张，什么数万人死伤、出动坦克营镇压等等，如果真的是这样，演出根本不可能恢复。 死伤或许有，但从合理性的角度来分析，最多也就数十、数百人受伤，死亡的人数两只手就能数得过来。 至于有人将这场演出和苏维埃解体联系在一起，有点脑子的人都不会觉得这两者真的有什么直接的关联。 虽然时间上确实显得很微妙，但也只是牵强附会罢了。 但不管怎么说，从这场演出就可以看出来，战斗民族的歌迷，喜欢闹事的天性是烙印在骨子里的。 给他们一点摇滚乐和伏特加，这帮家伙甚至敢给你表演徒手拆坦克。 仅仅只是这一点，就让罗杰对前往毛熊国举办演出心存顾虑。 要是小规模的演出，那也就罢了，即使出什么乱子，事情也不会闹得太大。 但是，按照乐队的计划，【狂暴之路】的演出，是要吸引数十万歌迷来到现场的。 几十、上百万人聚集在一起，一旦闹出什么乱子来，很容易酿成大祸。 就算能够及时处理，对于乐队来说，这场演出也算是毁掉了大半。 这是罗杰绝对无法接受的。 在几个备选演出地点里，想要选出最好的一个，不是件容易决定的事。 但要否决掉某个备选地点，只需要一个说得过去的理由就行了。 在罗杰以“斯拉夫人喜欢闹事，容易产生安全隐患”为理由，排除掉熊大和熊二之后，也没有人提出反对。 接下来的事情就简单得多了。 乐队四人，经纪人西奥多和唐纳德和他们的团队，还有汉克和他的团队，以及几名来自mad唱片的代表，一帮人在南美洲的四个备选地点中，投票选出了最终的演出举办地。 潘帕斯草原，布宜诺斯艾利斯郊外的旷野上。 在确定了演出地点之后，紧接着要做出决定的，便是演出的时间，以及筹备演出的预算。 若是一场常规的演出，还要考虑盈收模式等问题，不过【狂暴之路】这场演出很特殊，不必考虑盈利，仅仅只追求人气。 “当地政.府愿意以最低的价格提供电力支持，并且初步同意，免费为演出提供不低于1000名的警察，用于维持秩序。同时，根据演出的规模大小，当地政.府还会提供相应数量的消防车和救护车待命，这些同样是免费。但基于潘帕斯草原的环境，当地政.府要求我们的演出不得对当地生态构成破坏和污染，并且在临时工作岗位上尽可能聘用当地人。” 大牌明星的演出，对于一座城市的旅游业会有短期的促进效果。 同时，如果演出的规模足够大，必然要雇佣不少的临时工，比如保安、保洁人员等等，这些也可以为当地提供为数不少的公祖岗位，虽然只是临时的，却也能解决一些十分迫切的问题。 或许那些比较富裕的国家不在乎这些，但对于阿根廷这种以贫困而闻名的国家来说，这笔“生意”就是极为重要的了。 事实上，如果时间倒退回二十世纪初期，阿根廷可以说是世界上最为富裕的国家之一。 至少在南美洲这块土地上，可以说是最大的土豪。 但他们错就错在认不清自己的实力，以为有钱就可以为所欲为，富得和英女王打了一架。 然后嘛，就没有然后了。 自马岛战争以来，一直到现在，阿根廷都没有缓过气来，贫困率接近百分之四十，甚至于有大约百分之五左右的人口长期处于温饱线以下。 这样的一个国家，为了刺激经济，哪怕只是短期的收益，当地政.府也可以说是不惜一切代价。 要地给地，要人给人，反正这里的人力资源不值钱。 至于其它的，只要你肯花钱，也是要什么给什么。 当地政.府的支持力度足够，乐队本身也是可以省下不少的预算。 比如说在安保方面，一场观众数量达到几十万人规模的演出，安保人员的数量再怎么压缩，也不可能低于观众人数的百分之一。 布宜诺斯艾利斯政.府愿意提供一千名警察来维持秩序，乐队就省下了一千名保安的薪水。 这笔钱或许不多，但总归是能省一点就是一点。 再加上当地政.府愿意免费提供场地，这也是省下了一笔不菲的开支。 停顿了一阵，让众人有一个消化的时间。 过了一会，汉克才继续说道：“根据当地政.府提供的支持力度，演出现场的预算，大致在3800万到4200万美元之间。这是线下的成本，不包含宣传方面的开支。” 大约四千万美元左右的预算，仅仅只是一场演出，可以说是天价也不为过。 若是宣传的规模再大一些，成本还会再上涨个几千万美元。 甚至于，如果要花掉一亿美元，也不是不可能，比如说邀请几个重量级的嘉宾参与进来…… 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这个数字让罗杰皱了皱眉头。 几千万美元，对乐队来说不算多，但现在正是mad唱片即将要开始大笔烧钱的关头，少了这几千万美元，影响说大不大，说小，却也实在是不算小。 但罗杰只是犹豫了片刻，很快就下定了决心。 【狂暴之路】的计划，绝对不能取消，也不能推迟。 在娱乐圈里，有一句话叫做“成名要趁早”。 对于已经成名的大牌明星来说，稳固自己的“江湖地位”，也是越早越好。 只要不是丑闻，闹出的动静越大，对乐队的好处也就越多。 毫无疑问，【狂暴之路】的演出，就是一个动静很大的项目。 当然，前提是，一切都能达到预期的效果。 若是能够打破斯托克伍德五十万观众人数的记录，【狂暴之路】的演出绝对会被无数歌迷津津乐道许久。 若是能够将这个记录的数字翻倍，那么在接下来的几年里，【狂暴之路】这个名字，都会是流行乐坛最热门的话题。 “这笔钱从【darkness乐队管理工作室】的账里走。”罗杰很快就拍板做出了决定。 随后，又看向麦克唐纳，问道：“在尽最大可能推广这场演出的前提下，我们有多少可以回收资金的渠道？” 为了追求尽可能多的现场观众人数，乐队早就定下了基调，【狂暴之路】的演出不收取任何门票费用，对现场歌迷完全免费。 这就代表着最大头的一项收入没了。 但这并不代表，【狂暴之路】的演出就没有任何收入来源。 就像是电影的盈利不仅仅只靠票房、专辑的盈利不仅仅只靠唱片销售收入。 同样的，一场演唱会的收入，也不仅仅只是卖卖门票那么简单。 “广告赞助和转播权授权，这两方面公司有成熟的运作机制，会尽力争取一个好的价格。” 麦克唐纳思考了片刻，继续说道：“live版本的专辑一般卖不出多少销量，但总归是不会亏本，多少也能回笼一些资金。主要的收入，大概就是这几项了。” 顿了顿，麦克唐纳继续说道：“既然我们的预期是超越斯托克伍德的记录，那么不妨在广告赞助上做文章。如果可以吸引到几十万，甚至上百万歌迷到现场，我相信一定有赞助商愿意为此开出高价。” 一般来说，单场演出，即使能够争取到广告赞助，价格也不会太高。 即使是大牌明星的演出，赞助商们往往也会比较吝啬，愿意出个上百万美元的，都算是极为慷慨的了。 除非是成系列的巡回演出，赞助商们才愿意付出更高的价码。 但【狂暴之路】，却是一个例外。 对于赞助商们来说，赞助的资金其实就相当于广告费，愿意出多少钱，肯定是和预期的广告效果挂钩的。 毕竟打广告，还存在一个转化率的问题。 不可能说看到你的广告的人，就一定会去购买你的产品。 若是不在广告开支上做出限制，再有钱的品牌也支撑不起这样的玩法。 一场几千、几万人的演出，再怎么慷慨的赞助商，也不可能掏出几千万美元来。 但若是一场有几十万观众的演出，现场广告的效果更佳出色，赞助商自然也就会愿意付出更多的价码。 当然，指望依靠收广告费，或者说赞助费回本，那是不可能的。 顶多，也就是尽可能地回回血，减少一些亏损罢了。 至少从短期利益上来讲，【狂暴之路】这场演出，必然是要亏钱的。 唯一的问题，只是亏损多少。 “要不要邀请一些明星，把这场演出的声势办得更大一些？” 西奥多忽然提议道：“不用邀请太大牌的，只找几个有一定名气，但又不算大红大紫的新人，一方面不会抢了乐队的风头，另一方面，也可以在宣传方面借助他们的力量。” 西奥多的提议很有深意。 不找大牌明星，因为那会抢走乐队的风头。 乐队亏钱举办这场演出，为的就是出风头，若是拉上其它的大牌明星，哪怕是名气比乐队差一点的，那也会分走乐队的光环。 而找那些名气比罗杰几人差很多的二线、三线明星，就不存在这种问题了。 比如说1991年的莫斯科摇滚音乐节，acdc、金属之王（metallica）、潘多拉（pantera）三支乐队几乎可以说是不相上下。 至少在绝大多数人的看法中，在这场演出上，三支乐队完全是平分秋色，谁也没有压谁一头。 而2006年的那场演出，所有人都只记得滚石乐队的名字，至于上台客串的嘉宾，谁还记得都有哪些？ 邀请几个二三线明星助阵，不但可以借助对方的宣传资源，为这场演出造势。 另一方面，也不用担心被人喧宾夺主，抢走了自己的风头。 而对于那些受邀的嘉宾来说，在一场规模宏大的演出上露面，也是一个非常好的机会，狠狠地刷一波脸熟。 只要事先做好计划和沟通，这完全是一件双赢的事。 “可以，你来拟定一份名单。” 罗杰考虑了一会，直接答应了下来，不过又提醒道：“人数不要太多，我们的演出时间有限。” “如果演出时间不够的话……” 很少在开会的时候发表意见的安妮忽然开口了：“为什么不增加演出时间呢？比如说连续开上三天的派对怎么样？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 安妮话里的“派对”，和平时玩乐的派对当然不是一回事。 对于摇滚乐队和歌迷们来说，一场激情四溢的演出，本身就是一场狂欢派对。 罗杰此前一直没有想过这个问题，安妮忽然提起，罗杰下意识地就要反驳。 一天的演出，就要花出去几千万美元，若是连开三天，乐队的财政哪受得了这么折腾？ 但细细一想，却又并非没有可行性。 毕竟，无论是一天还是三天，宣传成本上不会有太大的变化。 而线下成本方面，增加的无非就是临时雇用的员工的薪酬，以及器材、设备租赁的费用。 这些开支增加的固然是不少，但相应地，连续举办三天的演出，从赞助商那得到的赞助费也会相应增长。 乐观一点估计，两相抵消之后，实际增加的开支并不会太多。 罗杰和胖子对视了一眼，两人都从对方的眼中读出了相同的意思：这事可行。 犹豫了一下，罗杰转头看向汉克，问道：“如果演出延长到三天，大概会增加多少成本？” “我需要评估过后才能给出一个准确的数字。” 汉克想了一会，开口道：“不过大致估算的话，需要增加一千到一千五百万美元左右的预算。” “分别按照一天和三天这两个标准，各自做一份计划书，做好评估之后提交给我。” 罗杰对汉克吩咐了一句，又问道：“演出的时间，我认为放在明年的十二月份比较合适，准确地说，是12月18日，乐队的‘生日’，你们觉得怎么样？” 第574章 机会? 连续讨论了一个多星期，总算是将【狂暴之路】计划的大体方向确定了下来。 演出的时间被确定在了明年的十二月中旬，连续进行两天，乐队将为此付出总计高达一亿美元的预算，用于演出现场，以及宣传方面的开支。 提前一年多的时间开始筹备，看上去时间很是宽裕，但其实并非如此。 单单只是为了那特殊的“战车舞台”，向卡特彼勒公司下订单，租赁十二辆卡特彼勒797型大型工程车，就需要大半年的时间进行调配和改装。 除此之外，邀请的嘉宾名单，也需要慎重地评估，并与符合范围的歌手、乐队沟通，调整档期，这些都需要时间。 不过这些琐事自然有汉克的团队，还有两名经纪人去打理，不需要乐队亲力亲为。 但是，却是有另一件事，很快就摆上了罗杰的办公桌。 “所以说，百代唱片已经维持不下去了？” 罗杰手中的文件，严格来说算不上是一份正式的报告，而是一条情报。 百代唱片的董事会，正在与花旗银行旗下的一家投资机构接触，试图兜售手中的股份，甩掉这个连年亏损的包袱。 在罗杰的要求下，mad唱片的高层一直对百代唱片保持着密切的关注，这种可能涉及东家转手的大动作，必然是要第一时间通知罗杰的。 “百代唱片从2001年起，已经连续五年亏损，几次经营策略调整都没有起到明显的成效，反而财务负担越来越重，维持不下去是迟早的事。” 卢西恩-格兰奇简单分析了一下百代唱片的现状，随后道：“他们的母公司，【荆棘emi（thorn-emi）】集团也不是特别有钱的大集团，只希望尽快甩脱这个负担，对价格方面没有太高的要求，但却要求收购方承担百代唱片的债务。” 在任何一个行业，往往有许多收购案，看上去涉及的资金不多，但实际上却并非如此。 比如说，华特迪士尼收购漫威，看上去只付出了42亿美元，但同时接手的，还有漫威本身的巨额债务。 若是算上这些债务，为了拿下漫威旗下五千多个漫画角色的版权，迪士尼总共付出的代价高达上百亿美元。 百代唱片也同样如此。 或许【荆棘emi】集团为了甩脱这个负担，不打算在甩卖百代唱片的过程中赚多少钱。 但既然是甩脱负担，百代唱片本身的债务，【荆棘emi】集团肯定是不愿意继续承担下去的，必然要由买家接手。 对于乐队，或者对于mad唱片来说，这是一个很好的机会。 蛇吞象的操作难度很大，但若是成功，收益也是极为惊人的。 “百代唱片现在的负债情况，调查清楚了吗？” 罗杰心里有些犹豫。 无论现在的百代再怎么衰落，依然是全球唱片业内，最为顶级的唱片公司之一。 若是能够吃下这家厂牌，mad唱片就可以借助百代唱片的渠道资源，快速跻身一线大型厂牌的行列。 但要蛇吞象，完整地拿下整个百代唱片，所付出的代价却也不低。 这不是愿不愿意，或者是否值得的问题，而是mad唱片很有可能根本拿不出来这么一大笔巨款。 哪怕加上乐队的输血和高杠杆的负债，也未必足够。 更不要说，百代唱片内部存在着各种各样的问题，即使接手过来，也不是立刻就能大刀阔斧地进行改革，让其从亏损转为盈利的。 要接手百代唱片，必然要做好亏损数年的准备。 这笔钱，同样也不是一个小数目。 “百代不是上市公司，没有公开的财务报表。” 卢西恩-格兰奇摇了摇头，说道：“根据我们打探到的消息来看，百代的负债大约在五十到一百亿美元之间。” 听到这个数字，罗杰立刻放弃了不切实际的念头。 原本，若是能够完整地拿下百代唱片，无论是全球发行体系，还是版权库，可以说都能轻松地搞定。 前者自然不必多说，作为四大巨头之一，哪怕是衰败的巨头，百代唱片的全球发行能力依然是业内顶尖水准。 而音乐版权库方面，单单只以数量而论，百代手中大约125万首歌的版权，也堪称是唱片业内数一数二的水准。 唯有环球唱片，可以在这方面与百代一较高下。 至于另外两大巨头，索尼-bmg手中歌曲版权的数量大约在75万首，而华纳则是80-90万首之间。 （注：2011年索尼收购了百代的版权部门之后，歌曲版权数量由75万增长到200万以上，从三大巨头中垫底，直接变成第一。） 犹豫了好一会，罗杰有些不甘心地问道：“你觉得，我们有没有可能低价拿下百代？” “恕我直言，想要拿下百代，除了承担它的负债之外，我们最少还要准备一笔数十亿美元的资金，这还是没有竞争者的前提下。” 卢西恩-格兰奇知道罗杰在想什么，毫不犹豫地打消了罗杰不切实际的幻想，劝说道：“现实一点考虑，发行部门和版权部门，我们顶多只能拿下其一，至于制作和签约部门，就不要多想了。” 每一家唱片公司的内部结构都有所不同，但从大局上来看，都可以说是大同小异。 最为重要的核心，无疑是版权、发行两大板块。 前者是实实在在的资源，而后者，则是将资源变现的渠道。 至于其它的制作部门、签约部门等等，说重要也重要，但对于一家已经成熟的唱片公司来说，想要扩充起来，也不过是追加资金投入就能做到的事情。 在罗杰的前世，索尼拿下百代的版权部门，花费了大约22亿美元。 而环球则是以12亿英镑的价格，将百代唱片除了版权部门以外的一切，全部收入囊中。 总计三十多亿美元的价格，当然不可能是百代唱片真实价值的体现。 之所以会以如此低价出售，除了百代唱片的股东不愿意继续承担这个连年亏损的包袱之外，百代唱片本身的债务，也是一个很大的原因。 罗杰思考了一会，开口问道：“公司的账户上，有多少可以调动的资金？” “今年的营收略高于去年，不过开销也有所增长，盈利方面的增长不多，大致和去年持平。” 卢西恩-格兰奇回忆了一下，开口道：“截止到月初，公司的账户上大概有2.5亿美元左右的现金，但是其中有1.4亿左右，都已经有了明确的用途。实际可以调用的，只有一亿零几百万。” mad唱片的资金链，在目前这个阶段还是比较健康的。 不但负债不算高，而且每年的盈利不菲。 不过，财务状况健康是一回事，可以调动的资金，却实在是算不上多。 一亿美元看上去不少，但要做什么大动作，却是连个零头都不够。 还是得靠自己和乐队想办法弄一笔钱，再加上银行贷款，才能有足够的资金进行运作。 罗杰脑海中刚刚冒出这个念头，又听卢西恩-格兰奇开口了：“对了，还有一件事。” 卢西恩-格兰奇的语气像是随口一提，却又显得像是有什么深意：“听说布隆夫曼投资集团有意出售华纳唱片，正在寻找下家。” 华纳唱片，和百代这个连年亏损，几乎要跌落巨头行列的厂牌不同。 这是一家目前依然能够稳定盈利，而且是巨额盈利的真正的巨头厂牌。 在2004年，时代华纳将旗下的唱片业务剥离出来，将华纳音乐集团（华纳唱片）卖给了一家叫做【布隆夫曼】的投资集团。 不过【布隆夫曼】似乎并不打算认真经营这家唱片公司，这起收购案只是一次典型的投机行为。 简而言之，【布隆夫曼】看准了时代华纳调整产业重心的机会，低价买入华纳唱片，然后待价而沽，准备高价卖出，从中赚取差额。 这种低买高卖的行为，很少出现在这种大规模的并购案当中，但也并非没有先例。 事实上，在罗杰的前世，华纳唱片也算是唱片业内的一朵奇葩。 这个奇葩不是指它的经营策略，而是华纳唱片在二十一世纪的第一个十年里，连续换了好几次东家。 最早是在2004年，时代华纳将其卖给【布隆夫曼】投资集团，然后在2007年，又转手到另一家企业名下。 在随后的三年里，华纳唱片又连续三次转手，最终又被时代华纳给买了回去。 但这还没有结束，到2011年，时代华纳又再一次将华纳唱片剥离，卖给了一家名为【ess-industries】的投资公司。 这家公司的名气不大，但却投资了许多知名的品牌，例如阿里巴巴、亚马逊、脸书、腾讯音乐等等。 不过，虽然一直频繁地转手，内部人事动荡不断发生，但华纳唱片在经营上，却是很诡异地仿佛没有受到任何影响，每年都能交出一份让投资人十分满意的财务报表。 剧烈的人事动荡，不但没有影响到华纳唱片的经营，在唱片业内的地位上，虽然一直比不上财大气粗的环球，和后来崛起的索尼，但华纳却也是一直能够稳定住巨头的地位，没有像早期的rca唱片、宝丽金，亦或是百代唱片那样衰落下去。 这件事，在唱片业内也算是一桩趣闻。 听了卢西恩-格兰奇的话，罗杰只是点了点头，随口道：“华纳的事也关注一下吧，不过重点还是放在百代那边。” “我会让人保持关注。” 卢西恩-格兰奇毫不犹豫地答应了下来。 “至于资金的问题……” 罗杰的手指在桌面上轻轻敲打着。 每当专注地思考一件事的时候，罗杰就会下意识地做出这个动作。 沉默了好一会，罗杰开口道：“我和乐队会想办法解决一部分资金的问题，但银行那边也不能放松。虽然说贷款的事情是瑞克在负责，但他只能把握一下方向，具体的事情，还是要你们来做。” 私底下里，关系比较亲密的人，都是直接把理查森叫做“胖子”。 但玩笑归玩笑，在卢西恩-格兰奇这些“员工”面前，还是要维持胖子的脸面的，“胖子”这个称呼，多少有些不妥，还是叫名字更为合适。 “如果采用高杠杆负债经营的话，资金链的压力是否会过于沉重？” 卢西恩-格兰奇显得有些担忧：“资金链如果不够健康，平时或许没什么事，但万一遇到困难，公司的抗风险能力会大幅度的降低。” 虽然没有罗杰领先十几年的见识，但卢西恩-格兰奇毕竟是一个在唱片业内摸爬滚打了几十年的精英，眼光肯定是有的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如今的唱片业内，看上去风平浪静，但却是暗流汹涌。 卢西恩-格兰奇早就预见到，在这表面的平静之下，却是山雨欲来。 最多不出三年，就会酿成一股巨大的风暴，席卷整个唱片业。 在这股风暴之中，能挺过去，甚至是火中取栗，趁势崛起，自然是好事。 但若是挺不过去，却是万事皆休。 虽然说以卢西恩-格兰奇的履历，无论去哪，都不会说找不到工作，但像是mad唱片这样，董事会舍得放权，待遇又高的“东家”，却是不太好找的。 无论是于公于私，卢西恩-格兰奇都不希望mad唱片的经营出现什么问题。 “这个问题你不用担心，我们有所考虑。” 罗杰摇了摇头，没有在负债率的问题上多说什么，岔开话题，说道：“在未来的几个月内，乐队会向公司注资三十到四十亿美元，再加上抵押贷款，从银行筹集五十亿美元左右。这笔钱，我希望能建立起不低于一百万首歌的版权库，以及初步建立起一套全球发行体系的框架。” news.feed上市之后，股价的涨势没有几年前的雅虎那么夸张，但涨幅却也不低。 再过几个月，罗杰手中的股票就会解禁，可以脱手套现。 再加上上一批套现的资金，单单只是罗杰自己，就能拿出大约二三十亿美元来。 另外，乐队名下的《美国达人秀》，也已经签署了协议，卖给nbc电视台。 这笔钱也有十几亿美元。 虽然说注资之后，会导致罗杰和乐队之间的股权份额发生变动，这还需要谈出一个双方都可以接受的方案来。 但不论谈判的结果如何，这笔钱的用途已经，除了留下一小部分，比如一两亿美元的零头，作为乐队未来几年的开销预算，剩下的都会投入到mad唱片当中，作为公司发展的资金使用。 “我会加紧和银行方面的接触。” 卢西恩-格兰奇点了点头，说道：“不过具体的贷款协议，还是要等到注资完成之后，再提交资料让银行评估，不然程序上不好走。” 第575章 第二次求婚 圣诞节，在西方的传统习俗中，是陪伴家人的日子。 不过乐队的几个人都没什么“家人”，几乎都是一人吃饱全家不饿的典型，只有胖子身边还有个相处了几年的女友。 于是，罗杰-克里斯蒂安庄园里，再一次支起了一桌火锅。 五个人围成一圈，胖子看着铜锅里鲜红得发亮的牛油，不由得脸色发绿：“伙计，我有没有告诉过你，杰西怀孕了，不能吃刺激性的食物？” “你自己怕辣不要扯上我！” 杰西卡却是直接拆台道：“医生都说了，适当吃点辣椒对胎儿有好处！” 杰西卡很喜欢吃辣，和怕辣的胖子正好相反。 罗杰不清楚这两人在家里是什么样的，不过每次乐队众人聚在一起吃火锅或者烧烤的时候，两人都会因为口味的问题争执起来。 当然，大多数时候，认输的人都是胖子。 “好吧，我错了。” 胖子立刻认怂，举手投降道：“就吃辣的，吃辣的……” “预产期是什么时候？” 罗杰直接开口转移话题，缓解了胖子的尴尬。 说起来，胖子和杰西卡的这个孩子，可能是乐队几个人里唯一的“后辈”了。 罗杰自不必说，连找个固定女友的打算都没有，每次的安全措施都做得很到位，自然是不可能有什么孩子。 至于安妮和贾森这两个同性恋…… 呃，谁见过女人和女人，或者男人和男人能搞出孩子来的？ 几个人都没有自己的孩子，因而，对待胖子的孩子反而是很亲切。 “明年夏天吧，现在才不到十周，还早着呢。” 胖子很殷勤地帮杰西卡涮着她最爱吃的莲藕，一边顺口说道：“我打算下个月向杰西求婚，戒指我都买好了……” 胖子的话才说了一半，安妮就很不满地大叫起来：“喂，哪有当着女方的面说求婚计划的？！一点诚意都没有！而且你们都订婚好多年了，还要求婚两次吗？！” ——在西方，一般来说，流程是这样的：恋爱-求婚-订婚-结婚。 在几年前，两人订婚之前，胖子已经是向杰西卡求婚过一次。 若是再来一次，那就是第二次了。 虽然说这种事没有什么标准的规定，但求婚两次，总是让人感觉怪怪的，好像有哪里不对的样子。 “上次是为了炒作，不一样的。” 胖子脱口而出，话说出口，才意识到了不对，连忙捂住嘴，做贼心虚地看了一眼杰西卡。 杰西卡脸上的微笑依旧，似乎根本没听出来胖子那句话里隐藏的意味。 罗杰无奈地叹了一口气，给了胖子一个爱莫能助的眼神。 相处了这么多年，罗杰对胖子和杰西卡这一对情侣十分的了解。 若是杰西卡当场爆发也就罢了，顶多说几句气话，胖子认个错，这事也就过去了。 但表现得越是平静，等到回到家里，关上门，爆发得也就越是恐怖。 这个可怜的家伙，也不知道回去以后是要跪搓衣板还是什么。 总之，胖子有罪要受了。 不过这家伙总是口无遮拦的，受点教训，也不是什么坏事。 “孩子准备叫什么名字？” 安妮也不知道是没察觉出来气氛不对，还是故意打岔，一脸八卦地拉着杰西卡追问着。 “如果是男孩，就叫理查森。如果是女孩，就叫杰西卡。” 开口的是胖子。 “不是有一个小理查森了吗？” 罗杰很奇怪地问道：“你打算让你的所有儿子共用同一个名字？” 在杰西卡面前，提到胖子和他前妻玛丽的孩子，倒是没什么可避讳的。 毕竟文化不同，在西方，很多人分手、离婚之后，关系依然很不错，甚至于一个人的前妻和现任女友都可以成为很好的朋友。 杰西卡和玛丽的关系倒是一般，但和玛丽的孩子，小理查森相处的倒是不错。 ——小理查森在纽约上学，但有时假期的时候会来到西海岸，和胖子一起生活一段时间。 因此，罗杰提起小理查森的时候也没什么顾忌。 “不一样。” 胖子摇了摇头，说道：“小理查森的全名是理查森-t-埃尔文德斯。如果杰西生下的是个男孩，全名就叫理查森-z-埃尔文德斯。” t，是玛丽以前的姓氏特纳（tuener）的首字母，而z，则是杰西卡的姓氏佐伊（zoey）的首字母。 按照北美的习俗，在婚后，女方是要改为夫姓的。 比如说杰西卡-佐伊，如果嫁给了胖子，就会改名为杰西卡-埃尔文德斯。 至于中间名，若是按照最传统的习惯，一般是“教名”，即由孩子的教父，或者为其进行洗礼的牧师取名。 但到了今天，这一习俗早就被改得面目全非，再加上胖子一家并不信教。 直接用女方的婚前姓氏作为孩子的中间名，倒也算是比较常见的起名方式。 “你这起名字简直太偷懒了……” 罗杰表示无力吐槽。 在英语国家，儿子跟爹一个名字，确实是比较常见的事。 但几个儿子都用同样的名字，这已经不是一个“懒”字可以形容的了。 “名字只是个代号而已，那么认真干嘛？” 胖子吃了几口牛肉，被辣的直咧嘴，连忙喝了几口啤酒，才是继续说道：“富国银行那边，我已经联系的差不多了。如果用公司的全部股权抵押，可以贷到三十亿到四十亿美元之间，等你那边的资金到位，在一周之内就可以走完所有的流程。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 涉及到几十亿美元的资金，一周之内走完所有的手续，这已经是很快的效率了。 不过什么时候用到这笔资金，暂时还是未知之数，倒也不必着急。 罗杰点了点头，说道：“公司那边已经在和百代唱片的高层接触，我的意见是，如果有可能，最好能完整地吃下百代唱片。如果运作不了，则优先争取让对方同意拆分出售版权部门。” 在mad唱片内部有过详细的评估，要拿下百代唱片，直接付出的现金不会太多。 大约在四十亿美元，最多不超过五十亿美元，就可以让百代的董事会同意出售。 但相应地，以低价并购，mad唱片必须同时接手对方的债务。 有一个单词，可以很好地形容百代唱片现在的情况，叫做“资不抵债”。 意思很简单，就是百代唱片所有资产的价值相加，不足以清偿其负担的债务。 如果仅仅只考虑价值，哪怕一分钱都不花，光是以承担债务为条件，接手百代唱片，都是一笔亏本的买卖。 但很多时候，收购一家公司，并不能仅仅只考虑其资产价值。 尤其是像百代唱片这样曾经的巨头，其完善的全球发行体系，和海量的音乐版权，这不是仅仅只花钱就能买到的东西。 在mad唱片急于补充这两项短板的情况下，哪怕多花几倍的资金，也不能说是亏本。 另外，百代唱片的债务负担虽然沉重，但并不是说mad唱片一接手下来，立即就要还清所有的贷款。 贷款有一个不算短的还款期限，这就给了mad唱片运作的空间。 比如说，假设买下百代唱片，需要花费三十亿美元的现金，再加上承担五十亿美元的债务。 那么最理想的情况下，mad唱片只需要掏出三十亿美元，然后再接下来的几年里，分批次再拿出五十亿美元用于清偿贷款，就可以稳稳地将百代唱片收入囊中。 当然，实际操作中，债务和债权的转移涉及一系列的谈判，不会如此的理想化。 但不管怎么说，运作的空间至少是存在的，只是难度很大罢了。 “如果算上贷款，我们一共能拿出大概六十到八十亿美元。” 胖子这段时间一直在和钱打交道，对于乐队和mad唱片的财务状况非常的了解。 思考了一会，开口道：“公司那边的报告我看过，按照【荆棘emi】集团的初步报价来看，百代的债务在78亿美元多一点，另外他们还希望从出售百代唱片的交易中获得至少四十亿美元的现金，也就是说，总的报价高达118亿美元。” 118亿美元买下百代唱片值不值？ 对于环球、索尼那样，自身就已经十分完善的大厂牌来说，肯定是不值的。 百代有的，他们都有，而且只会更好。 拿下百代，仅仅只是锦上添花，仅此而已。 但对于mad唱片这样，发行、制作和版权三大体系都只能算是初具规模，远远称不上强大的小厂牌来说，却是绝对划算的事情。 唯一的问题是…… 无论是mad唱片还是乐队，都拿不出这样一笔巨款。 哪怕是最为理想的情况，最多也就是投入八十亿美元到这起并购案中，距离118亿美元，还有将近四十亿的缺口。 而且，乐队的这八十亿美元，还不可能全部用于收购百代唱片，包括【狂暴之路】在内，未来几年的几项计划，包括好莱坞的新的投资项目等等，加起来至少也要预留出五亿美元的资金。 也就是说，实际上的资金缺口只会更大。 “目前我们没有太强的竞争对手，索尼刚刚和贝斯塔曼合并，还在进行内部重组，抽不出手来对百代下手。华纳自身难保，也不可能有余力收购百代。唯一有可能和我们争的，就是环球。不过以环球自身的规模，百代唯一对他们有用的就是品牌价值，肯定不可能花上百亿美元去买一个衰落的品牌。” 罗杰分析了一阵，继续道：“我们现在唯一的竞争对手，就是百代最大的债权方花旗银行，但花旗银行要的只是美元，只要我们能替百代还债，他们未必会和我们抢，毕竟那帮开银行的，也不懂得怎么经营一家唱片公司。” 分析完百代唱片的现状之后，罗杰总结道：“所以说，现在的百代唱片，完全是买方市场，可以说只有我们一家有足够实力，又有诚意的买家。也就是说，我们有足够的资本进行压价。如果能把最终收购的价格压低到一百亿美元之内，我认为完全可以下手。” “一百亿美元……资金压力是不是大了点？” 胖子认同罗杰的分析，但对于这个价码却是有些担忧：“最理想的情况下，我们只能筹集到八十亿美元，并且还要背负上巨额的债务。如果再加上百代的债务，未来几年，甚至是十几年时间里，我们的资金压力都会非常的大，稍有不慎，可能公司的资金链就会断掉。” 负债过重，会让一家公司的抗风险能力变得无限低。 百代的衰落，就是一个现成的例子。 虽然这是乐队，或者说mad唱片的机会，但却也是一个前车之鉴。 胖子的提醒确实很有道理。 但要就这么放弃对百代的收购，罗杰却是感到很不甘心。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 拿下百代，对mad唱片的好处是很明显的。 版权库、全球发行体系、制作部门、品牌价值…… 这些可以说是全方位的提升，足以让mad唱片从一个“很能赚钱的小厂牌”，一跃晋升为“仅次于三大巨头的顶级大厂牌”。 犹豫了好一会，罗杰摇了摇头，开口道：“让公司那边先谈着吧，这么大一笔并购，一时半会也不会有个结果出来。先谈着看，说不定中间就有什么变化。实在不行的话，我们就想办法说法【荆棘emi】集团拆分百代，单独拿下版权库，然后等着百代破产清算。” 现在的百代还只是资不抵债，但资不抵债，并不意味着立刻破产。 如果没有一个足够强力的新东家接手，百代的破产只是时间问题，在罗杰的前世，这个时间，大约就是在2011年前后。 在破产清算之后，才是一家公司的价值真正跌到谷底的时候。 当然，到了那个时候，竞争者也会变多，mad唱片未必能够在竞争中胜出。 不过mad唱片和乐队的资金不足，未必能够立刻拿下百代唱片，也只能等待破产清算的时候再做打算。 但无论如何，这一次出手，罗杰对百代的版权部门却是势在必得。 其它的都可以等，等到百代破产，市值跌落谷底的时候再行出手。 但高达125万首歌的音乐版权，却是必须要尽早收入囊中，否则等到索尼、华纳渡过了这段振荡期，比烧钱，mad唱片肯定是比不过背后有财团支持的三大巨头的。 今天的更新改到晚上 忘了提前上传存稿了，，下班回去更新，大概六七点左右。 第576章 安妮的计划 罗杰和胖子两人一直在谈论着如何吞并百代唱片的计划。 另一边，安妮却是听不下去了，气急败坏地叫道：“你们两个够了啊！派对的时候谈工作，度假的时候谈工作，现在过个圣诞节，还是工作，烦不烦啊你们！” 抱怨了几句，安妮很是彪悍地拎起一盒啤酒，重重地砸在桌上：“都不许提工作了，喝酒！” 罗杰和胖子对视一眼，无奈地笑笑。 “好，喝酒。” 罗杰从安妮手中接过一罐啤酒，几大口下去，大半罐啤酒就已经下肚。 打了个酒嗝，摸着肚子说道：“大口吃肉，大口喝酒，这是我以前最大的梦想了。” “你最大的梦想不是夜夜做新郎，天天换新娘吗？” 安妮毫不犹豫地拆台：“不过看样子你自己是不行了，这个梦想我已经帮你实现了，不用谢我。” 在“女色”方面，安妮可能是乐队里最为潇洒的一个了。 说是天天换新娘，一点都不算夸张。 更过分的是，往往每次还不止一个！ “我谢谢你全家啊！” 罗杰没好气地对安妮翻了个白眼。 身为一个花花公子，在泡妞这件事上被一个女人给比了下去，这让罗杰感到十分的没面子。 胖子偷笑着，正想要动筷子，忽然愣住了。 盯着眼前的空盘子，惊讶地叫道：“我的牛肉呢？！谁把我的牛肉偷吃了？！” “吃火锅的事怎么能叫偷！” 安妮振振有词，大声道：“手快有，手慢无，聚餐这么多次了还不懂规矩吗？！” 说着，安妮忽然伸出筷子，从罗杰面前的盘子里夹走了半盘子的毛肚。 “喂，这是我的！” 罗杰连忙开始争抢，两双筷子立刻打在了一起。 很快，胖子也加入了战团。 三人一开始争抢，本来还保持着矜持的贾森、杰西卡两人立刻就受到了波及，被迫参与到这场“战争”中去。 这一顿饭，与其说是聚餐，倒不如说是几个人聚在一起，打打闹闹地胡闹了一阵。 酒饱饭足之后，一帮人坐在草地上，在蛋糕上插上蜡烛。 虽然现在绝大多数学术观点认为，圣诞节并非是耶稣的生日，但在西方社会，在这一天里摆上蛋糕，却也已经成为了一种习俗。 当然，对绝大多数人来说，这种行为没有任何的宗教意图至少，乐队的几人都不信教，也没有任何为一个死了几百年的人庆祝生日的想法。 摆上蛋糕，点上蜡烛，仅仅只是一种习惯。 不过，很显然，对安妮来说，比起蛋糕和蜡烛，更重要的习俗是圣诞节礼物。 “这是胖子的，这是杰西的。” 安妮亲手将一个个礼物盒送到众人手上，最后将一个方方正正的盒子递给罗杰，说道：“这是你的！” 罗杰还没来得及拆礼物，就听安妮迫不及待地追问道：“我的礼物都送完了，你们给我的礼物呢？！别藏了，快拿出来！” “呃……” “这个……” 罗杰等人忽然陷入了尴尬。 礼物？ 没准备啊！ 往年也没有这个习惯，谁会想到安妮突然玩这一手突然袭击啊！ 看到罗杰几人的样子，安妮的脸色立刻沉了下来，恨恨地盯着罗杰，不满道：“没有给我准备圣诞礼物吗？！我还花了几个月的时间给你们挑礼物，就这么对我的吗？！” “咳……” 罗杰尴尬地咳嗽了一声，有些不好意思地说道：“要不然这样吧，你看这庄园里有什么看得上的，你直接拿走。” 这种事，理亏算不上，但罗杰多少有些心虚。 倒不是觉得自己有什么对不起安妮的，而是怕这个家伙借题发挥，狠狠地敲诈一波。 不用怀疑，安妮绝对干得出这样的事。 “我就知道，你们几个没良心的！” 果然，安妮立刻开始发飙：“我警告你们，最少一人请客开十次派对，不然这事没完！” 一人十次，就是四十次。 这一波敲诈下来，安妮又可以痛快地玩上一两个月了。 “好吧，十次派对。” 这个要求一提出来，罗杰倒是送了一口气。 不就是请客嘛，花点钱的问题，小事。 安妮的派对日常无非就是那么几种花样，规模通常都不大，十次下来，也就是一两百万美元。 这点小钱就能“摆平”安妮，对罗杰来说，绝对是一件十分划算的事情。 好像生怕安妮反悔一般，迫不及待地说道：“你只管玩就行，到时候让派对公司把账单寄过来。” “呸，谁要你的钱！” 安妮却是更加不高兴了，气冲冲地道：“你的意思是说我在敲诈你吗？！原来在你眼里，我就是这种人！” “……” 罗杰一头雾水，搞不明白安妮为什么发这么大的火。 但却是很明智地选择了从心，弱弱地问道：“那你想怎么样？” “派对！当然是派对！” 安妮露出一个阴谋得逞的暗笑，却忽然脸色一正，严肃道：“十场派对，少一场都不行！更重要的是，你！必！须！参！加！” “……” 罗杰不太明白，为什么开派对必须要拉上自己。 但从安妮的表情中，也意识到了这家伙必然是在算计着什么。 但是，看这架势，安妮明显是讹上了自己。 不答应，今天这关恐怕就过不去。 答应？ 却又很有可能有什么陷阱在等着自己跳进去。 罗杰犹豫了片刻，还是咬咬牙，讨价还价道：“一场！最多一场！” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “成交！” 安妮变脸的速度极快，上一秒还一副义愤填膺的样子，马上就换上了满脸笑容，一条胳膊搭在罗杰肩膀上，笑嘻嘻地说道：“就这么说定了，明天晚上，在我那见。” 说着，又指了指胖子和贾森：“还有你们两个，一块来啊，谁都不准缺席。哦，对了，还有杰西，孕妇不能喝酒，但是参加一下派对总不是坏事嘛，而且还可以就近盯着胖子。你是不知道，胖子这家伙，你要是不盯紧一点，肯定要乱搞的……” 安妮一番口无遮拦的话，让胖子脑门上的冷汗都要下来了，恨不得捂住安妮的嘴。 “姑奶奶，你饶了我吧！” 胖子低声求饶了一句，装作一副问心无愧的样子，干巴巴地笑道：“哈哈，安妮，你这家伙真会开玩笑啊，哈哈哈。” 杰西卡斜眼看着胖子，一副“你的演技真不错”的表情。 看到这个架势，罗杰似乎想到了什么。 胖子虽然惧内，但却是个管不住自己下半身的家伙。 杰西卡不在的时候，胖子胡搞的事，一点都不比罗杰，甚至是安妮少。 这些事，杰西卡不可能一点都不了解，多少会察觉到一些，只是眼不见为净，懒得管罢了。 毕竟男人嘛，若是无钱无势也就罢了，有钱有势的男人，除非是天生的太监，否则还真找不出几个专一的。 就连被人传颂了千年的情圣苏轼，还不是一边唱着“十年生死两茫茫”，一边迫不及待地新纳了一个小妾过门。 （注：这事是真的。） 若是不闹得太过于明目张胆，别让自己看见，杰西卡也懒得去管胖子在外面搞出来的那些狗屁倒灶的事。 但安妮这么一提起来，杰西卡就算是想要假装看不见也不行了。 家有河东狮吼，母老虎一发威，明天的派对，胖子是绝对别想参加了。 胖子不去，贾森多半也是不敢露面的。 虽然在表面上，贾森在乐队里的地位已经和罗杰、安妮三人差不多，但实际上嘛…… 若是没有关系最好的胖子照应着，贾森还是不敢做出什么“逾越”的举动来。 这样分析下来，安妮的目的，是想要让自己单独去赴约，参加她的派对？ 罗杰忽然化身可达鸭，眉头一皱，发现事情并不简单。 不过答应都答应了，罗杰也不好反悔。 反正，安妮绝对不至于害自己，顶多也就是恶作剧一类的玩笑罢了。 这一点，罗杰一直是坚信不疑。 若是连安妮都信不过，那罗杰的身边，也就没有几个可以相信的人了。 不管安妮在谋划着什么，也只能走一步看一步，看看这家伙到底在玩什么把戏。 明天的派对…… 罗杰心里忽然生起了一丝期待。 大概，会发生一些很有意思的事吧？ 只不过，这个“有意思”，到底是对谁而言的，却还不好说。 ………… 送走几人，罗杰终于有闲暇，拆开了安妮送给自己的“圣诞礼物”。 撕掉外面的包装，里边是一个很精致的木制盒子。 盒子里装着十支雪茄，没有标签，不过看上去就价值不菲。 罗杰前世的时候倒是有烟瘾，但来到这个世界之后，却是极少抽烟，像是雪茄之类的东西，也很少去碰。 毕竟，罗杰现在是乐队的主唱，必须要保护好自己的嗓子。 嗜酒这个习惯已经够伤嗓的了，若是再加上一个抽烟，说不定要不了几年，就唱不动了。 虽然说在摇滚歌手里，有不少人都是五毒俱全，却一点都没有影响，甚至还能唱到八十岁去。 但罗杰并不认为自己是那种天赋异禀的“鬼才”。 罗杰的嗓子，本身就因为这具身体的“前任”嗑药的缘故而变得十分的嘶哑，若是再不好好保养，肯定会出问题。 安妮不可能不知道这一点，但却仍然是送了一盒雪茄过来，再结合上安妮之前的表现，罗杰忍不住怀疑，这盒雪茄是不是在暗示着什么？ 胡思乱想了一阵，罗杰哑然失笑。 安妮这个家伙，哪有那么深沉的心思？ 多半是去购物的时候，路过某个专卖店，看到这东西不错，顺手买下来的吧。 罗杰很少抽烟，但为了招待客人，家里倒是备了雪茄剪。 拿出一支雪茄，剪开一个开口，咬在嘴里点燃，用力吸了一大口。 “咳咳……” 许久没有抽烟，罗杰忽然有些不适应，被呛得咳嗽了一阵。 但几口下去，重新习惯了之后，反而还觉得这雪茄的口感相当的不错。 毕竟是安妮送出的礼物，好坏暂且不论，价钱肯定是不会便宜的。 虽然说安妮是乐队里最穷的一个，哦不对，现在是贾森了。 虽然说安妮是乐队里第二穷的一个，但毕竟乐队的收入水平在这，安妮再怎么“穷”，也是相较于富豪这个阶层来说的。 再加上安妮并非一个小气的性子，至少对自己人，出手相当的大方，不可能去买一盒几十美元的雪茄来糊弄人。 众所周知，无论哪一种物品，昂贵的未必是最好的，但总归不会差到哪去。 这就是为什么，很多富豪买东西有一个原则，叫做“不买对的，只买贵的”。 一方面是奢侈品也存在着品牌效应一说，另一方面，对于自己不了解的东西，挑着贵的买，至少不会踩到雷。 …… 书房里烟雾缭绕，这不是罗杰所习惯的环境。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但偶尔这么改变一下，却是有一种“这样也还算不错”的感觉。 或许是心理作用，抽了几口雪茄，罗杰的心情很快平静了下来。 打开电脑，调出一个文档打开。 这份文档，是罗杰的个人财产，以及乐队财产、mad唱片估值的报告。 其中有几项比较重要的数据。 预计到2007年的报税季结束之后，罗杰个人账户中可调动的资金大约为30亿美元，而乐队方面则是15亿美元。 至于mad唱片的资产，按照当下的资产和盈利状况评估，预计为22.8亿美元。 也就是说，如果罗杰和乐队抽调出所有的可用资金注资进mad唱片，mad唱片的总价值会飙升到67.8亿美元之多。 当然，这会引起新的问题，其中最大的一项，就是股权的变动。 若是按照这几项数据所体现出来的比例，在重新注资之后，罗杰个人对mad唱片的控股份额会提升到百分之七十出头，超过了三分之二的分界线。 安妮不管事，不过胖子却是和罗杰讨论过，两人也基本达成了默契。 罗杰可以通过注资提升对mad唱片的股权份额，但前提条件是，胖子和安妮两人的股权相加，必须超过百分之三十四。 这显然和注资后的“资金投入比例”不符，若是按照这种方式来分配，对罗杰是明显不利的。 但并非没有折中的方法，最常见的一种，就是像绝大多数上市公司那样，将mad唱片的股权分为a、b两类股票。 两种股票每股对应的分红权一致，但投票权不同。 比如说，a类股票和基本的原始股一样，每1股对应1份投票权。 b类股票，则是每10股股票，对应一份投票权。 这样一来，就很好的解决了资金和股权方面的矛盾。 虽然说罗杰还是会略微吃点亏，但毕竟都是自己人，只要大的利益能够得到保障，吃点小亏，倒也不算什么。 关键是，b类股票的比例，应该在总股本中占到多少的比例？ 罗杰计算了许久，在文档的末尾打下一串数字。 百分之二十。 第577章 宿醉 随手将报表和预期的扩股方案转发到胖子、安妮等人的邮箱，吩咐西奥多以这个方案为基础，和胖子几人开始谈判。 第二天下午，罗杰开着一辆道奇蝰蛇，来到安妮的家中。 “你就开这个小破车？” 安妮一副鄙视的样子：“好歹也是个亿万富豪了，不开个柯尼塞格什么的，怎么配得上你的收入？” 道奇蝰蛇在美式肌肉车爱好者中，是一个相当经典的车型，仅次于福特野马和道奇挑战者这两款经典的型号。 本着“只要排量足够大，搬砖也能飞上天”的理念，最新款的道奇蝰蛇采用了v10发动机，排量高达8.0升，输出功率最高可达600马力。 虽然驾驶体验糟糕了些，但却是极为受到美式肌肉车爱好者的追捧。 论起价格来，道奇蝰蛇也继承了美式肌肉车一贯的亲民特点，相当的便宜。 呃，至少在北美本土很便宜，零售价格最低可达九万美元，即使是顶级配置版本，也不过是十几万美元罢了。 当然，在其它跑车进口关税较高的国家，因为大排量的缘故，这款车的价格会飚到天上去，甚至比法拉利f430和兰博基尼蝙蝠还贵。 （国内这车好像没得卖，听说停产之前4s店可订购，要300多万r，其中各种税就占一半多。这个价是一个玩改装车的朋友说的，未验证。） “你觉得我还需要用豪车来炫耀自己的财富吗？” 罗杰很奇怪地看了安妮一眼，说道：“平时我出门又不怎么开车，有个便宜的代步车就够了。与其花那么多钱在跑车上，我还不如买架直升机。” “直升机？！” 安妮眼睛一亮，连忙说道：“这个好，这个好！等我几个月，我马上就去考直升机驾照！” “……” 罗杰不由得感到一阵头痛。 我就随口一说，你还当真了？ 不由得脸色一黑，道：“不买！别做梦！” “小气！” 安妮不满地嘀咕了一句，吩咐管家在门口接待客人，自己却是直接坐上了副驾驶座，毫不客气地说道：“直接开到后院去，派对已经快要开始了。” “我说。” 罗杰一边打着方向盘，一边问道：“你到底搞什么鬼？能不能让我死个明白？” “？？” 安妮楞了一下，然后立刻反应过来。 忽然露出惊慌失措的表情，连声否认：“没有，没有，就是开个派对而已，你别把我想的那么坏行不行？！” 不知道是不是错觉，罗杰总觉得，在说出这句话的时候，安妮似乎脸红了一瞬。 这个脸皮比城墙还厚的家伙，也会脸红？ 罗杰心里冒出一个疑惑，很快就得出了结论。 肯定是眼花看错了！ ………… 安妮的房子比罗杰-克里斯蒂安庄园要小很多，但在马里布，也算得上是名副其实的豪宅。 当然，同是富人区，马里布的房价，还是要比比佛利山庄低不少，后者才是真正的寸土寸金。 不过对于罗杰几人来说，反正大部分时间，工作的地点是在家里或者外地，而不是洛杉矶市区，比佛利山庄在距离上没有任何的优势可言。 反而马里布这边更加的人际稀少，远离喧嚣。 夜幕降临，安妮家里的派对上，渐渐热闹了起来。 一个个身材火辣的party-girl聚在一起，在音乐下扭动着身躯，到处都是酒精、烟草，以及荷尔蒙的气息。 在派对上，罗杰还见到了几个熟悉的面孔。 【a】乐队的键盘手亚当-奎克的妹妹，莎拉，还有她的几个朋友们。 在某次巡演的途中，罗杰还和这几个女孩有过一段亲密接触。 咳咳，安妮也和她们有一腿。 咦，到底是巡演还是度假来着？ 罗杰忽然发现自己的记忆好像有些模糊。 “嗨，莎拉。嗨，露比，还有……妮可？” 罗杰有些不确定地叫着对方的名字。 时间毕竟已经过去了好几年，又不是什么印象特别深刻的“交往”对象，记不清名字也是正常的事。 “我还以为你会忘记我们。” 莎拉的语气丝毫不显得生疏，从桌上拿起一瓶酒，对罗杰示意了一下，“喝一杯？” 嘴里是在问着，但动作却没有半点征求罗杰意见的意思，根本没给罗杰开口回答的时间，满满的一大杯酒就递到了罗杰面前。 “嘿，这不公平！为什么你们都是半杯，我的就倒得这么满！” 罗杰故意大惊小怪地叫了一句，忽然想起了什么，四下看了看，疑惑道：“安妮呢？刚才还在这，怎么一转眼就不见了？” 就这么打个招呼的功夫，安妮就消失在派对上，不知道跑到哪去了。 “安妮比我们几个加起来还重要吗？” 莎拉故意做出一副生气的样子，把酒杯往罗杰面前一送：“干了这杯就原谅你！” “肯定是安妮叫你们来给我灌酒的。” 罗杰半是开玩笑，半是试探地说了一句，端起酒杯一饮而尽，将空杯子给几人看了一下，做了个“请”的手势，道：“轮到你们了。” “你这个没良心的！” 莎拉根本不回答罗杰的问题，同样喝光了自己的那杯酒，岔开话题道：“我们来洛杉矶都快半年了，想见你一面真不容易啊。” “啊？” 罗杰惊讶道：“为什么没有给我打电话？我以为你们刚刚到呢。” “你还好意思说？！” 莎拉气呼呼地说道：“你自己说，你给我留的是什么电话？打过去根本就是空号！” 莎拉一提起这个，罗杰忽然想起来，自己以前，有一个“派对专用电话”，会不定期地更换号码。 不过这几年，因为很少再参加这种派对的缘故，那个电话早就被遗弃了。 有些不好意思地笑了笑，尴尬道：“亚当那不是有我的联系方式嘛？” 看着莎拉的脸色越来越不对劲，罗杰连忙转移话题，问道：“你们是来洛杉矶度假的？还是打算在这边发展？” “度假啊。” 莎拉一副理所当然的样子：“反正我有哥哥养着，又不需要工作。安妮说这边的派对多，我们就过来玩玩。” 罗杰哭笑不得。 莎拉这个家伙，就“贪玩”和“懒”这两点上，和安妮真的很相似。 不过【a】乐队的亚当-奎克收入确实不菲，对自己的妹妹也极好。 从经济方面来说，莎拉确实有玩的资本。 顿了顿，又像是强调一般地补充道：“洛杉矶的派对确实很多，每天都有。” 每天都有派对，那是因为安妮在这。 安妮这个家伙，似乎走到哪，就会把派对带到哪。 不过，作为北美娱乐业的中心，洛杉矶确实是一个灯红酒绿，纸醉金迷的地方。 只要你有足够的钱和身份，在这里，几乎可以得到你想要的一切。 罗杰不想评价莎拉的人生观，每个人都有自己的生活方式。 而且，投胎本身就是一门技术活，若是有足够的先天资本，没有几个人会不愿意做一个混吃等死的米虫。 旧“友”重逢，几杯酒下去，罗杰很快就进入了状态，和莎拉几人推杯换盏，痛快地喝起酒来。 一瓶又一瓶的烈酒混在一起，罗杰本来还在暗自提防着安妮的恶作剧，酒劲一上头，就什么都忘记了。 最后，罗杰都不知道自己是怎么回的房间，只记得身边似乎有好几个朦胧的身影。 模模糊糊，看不清面容。 却又让人难以忘怀。 ………… 第二天，天色大亮，罗杰才迷迷糊糊地睁开眼。 脑壳还在隐隐作痛，宿醉的后遗症才刚刚开始发作，按照罗杰的经验，接下来的一整天，自己都不会过得太舒服。 身边环绕着“一群”粉拳秀腿，对于这种情况，罗杰早就见怪不怪了。 每一次在派对上喝醉酒，睡一觉起来，身边总是不会缺女人的。 或者一个，或者几个。 模糊的记忆里，依稀还有着前一晚的画面。 似乎遇到了几个“老熟人”，开怀畅饮之下毫无意外地喝醉了，然后就是各种喜闻乐见的姿势……啊呸，故事。 嗯，不止是头痛，腰也有点疼。 这一点，罗杰同样是习惯了。 毕竟是体力活…… 转头看过去。 莎拉，露比，还有……这个叫什么来着？ 罗杰敲了敲隐隐作痛的脑壳，从记忆中搜寻出来一个名字。 哦，对了，妮可，露比的女友兼妹妹，上次在新泽西还是什么地方的时候，这个女孩还没成年。 不过现在“吃掉”，就不会闹出什么丑闻了。 大家都是成年人嘛…… 大约是酒精的作用，罗杰的思维散发得有些收不住。 忽然之间，罗杰感觉到好像有什么不对。 这张床上的人数好像怪怪的。 一，二，三…… 罗杰数了半天，伸手掀开卷成一团的被子。 被子下面露出一张娇艳的侧脸。 “安妮？！” 罗杰被吓得酒意全无，大脑一片空白。 过了好久，见安妮还在沉睡之中，罗杰才松了一口气，好像做贼一般，顺着安妮纤瘦的身体往下看去。 床单上，有着一小片刺眼的猩红。 “法克！” 罗杰懵了，脑子里只剩下一句话：“我tm死定了！” “嗨，早上好。” 安妮不知道什么时候睁开了眼睛，对罗杰打着招呼，似乎一点都没察觉到有什么不对劲的地方。 “早……早上好。” 罗杰结巴得话都说不好，生怕安妮突然暴起，给自己来上一套【安妮铁拳99连击】之类的。 但安妮却好像是什么都没有发生一样，坐起来伸了个懒腰，丝毫不介意暴露在罗杰的目光之下。 转身在床头柜里翻找了片刻，安妮拿出一个小盒子，塞到罗杰手中，然后在罗杰的脸颊上亲了一下，说道：“我先去洗澡，一会见。” 罗杰满脑袋的问号，直到安妮的身影消失在门外，罗杰才反应了过来，低头看向手中的盒子。 盒子打开，里边是一枚男式戒指，还有一张便签。 “这才是真正的圣诞节礼物。” 罗杰一眼就认出来，这是安妮的笔迹。 这家伙，似乎早有准备？ 因为宿醉的缘故，罗杰的脑袋不是很清醒，但这么明显的线索，哪怕是个白痴也明白发生了什么。 这两天发生的事，在罗杰脑海中一件件串联起来。 已经明显得不能再明显了，这绝对是安妮挖的坑，然后自己傻乎乎地一头跳了进去。 唯一的问题是，她为什么要这么做？ 罗杰顾不上去思考这个问题的答案，发出了一声大吼：“安妮，你坑我！” …… “所以说，你打算吃干抹净之后不负责吗？” 安妮一句话就将罗杰无数个反驳的理由堵了回去。 支支吾吾了半天，罗杰很不甘心地开口问道：“为什么？” “我老爸不能接受我和女人结婚，而我又不想因为这点小事和他翻脸。” 安妮耸了耸肩，一副“你占了大便宜”的样子，说道：“我看得顺眼的男性只有两个，你和胖子，所以咯，算你运气好。” 这算什么理由？ 随机抓一名幸运观众？ 而且认识这么多年了，以前怎么不知道你这么怕你老爹？ 怕是随便编的理由吧？要是信你，我就是胖子那个蠢货！ 罗杰满口老槽不敢对安妮吐，憋了半天，才红着脸道：“为什么不选胖子？” “胖子有杰西卡了呀！” 安妮随口说了一句，瞥了罗杰一眼，理直气壮地说道：“而且他太胖了！” 太胖了！ 胖了！ 了！ ！ 不知道胖子听到这句话，会不会吐血。 但罗杰忽然发现，自己竟然没办法反驳。 “你那是什么表情，明明是你占便宜了好吗？！” 安妮看到罗杰不情不愿的样子，险些拍案而起。 不知道想到了什么，忽然换上一副温柔的样子，凑到罗杰身边，娇声道：“就当帮我应付一下我老爹嘛，大不了，以后你想跟谁搞在一起，我都不管你，而且还能帮你泡妞呀。” “……” 罗杰心里一动，差点脱口答应下来。 话要出口，才意识到不对。 正要反驳，却见安妮脸色一变，怒道：“罗！杰！给一句痛快话吧，到底帮不帮我这个忙！” “这个……” 罗杰犹豫了一阵，试探着说道：“我能不能提上五六七八个条件？” “滚！” 第578章 家贼难防 罗杰被安妮半是强迫，半是哄骗，迷迷糊糊地在一纸协议上签下了自己的名字，才反应过来。 md，被坑了！ 仔细回想起来，前一天晚上的派对，很有问题啊！ 以自己的酒量，才两瓶下去，就醉的不省人事，这绝对不正常。 再加上一直到现在，都还表现得十分迟钝的大脑，要是再猜不出自己是怎么“中招”的，罗杰就白在这个圈子里混了。 日防夜防，家贼难防！ 咦，这句话好像有点怪怪的。 总之，罗杰哭笑不得地看向安妮，“你给我下药？要不要玩这么大？！” “呀，你怎么知道？！” 安妮下意识地说了一句，立刻意识到说错了话，连忙捂住自己的嘴巴。 一双大眼睛将安妮此刻的心虚体现得淋漓尽致，像个偷吃巧克力被抓到的孩子。 见罗杰盯着自己半天不说话，安妮小心翼翼地开口，说道：“喂，别生气嘛，大不了我额外再给你点补偿好了。” 罗杰倒是没有生气，毕竟这种事再怎么说也不是男人吃亏。 无非就是莫名其妙地签下了一纸结婚协议，但这场婚姻却是做给别人看的假戏，两人都对此心知肚明。 反正以后还是各玩各的，也没什么好在乎的。 就算是万一，遇到了想要娶回家的女孩，大不了再离婚就是了，反正北美人对婚姻的态度很是开放，二婚三婚什么的都是司空见惯，也不会像太平洋对岸那样有所谓的“离过婚就不值钱”的说法。 不过罗杰倒是对安妮所谓的补偿很好奇，想知道这家伙还准备了什么筹码来“说服”自己，装作生气的样子，冷着脸，冷哼道：“什么补偿？” “公司不是缺钱嘛？” 安妮大大咧咧地说道：“根据我的计算，要完整地拿下百代唱片，再加上未来几年的预期投入和亏损，我们还有大概五六十亿美元的缺口。” 罗杰心里计算了一下，立刻明白，这个数字是往高了算的，而且没有将银行贷款考虑在内。 实际的缺口，是要远远低于这个数字。 难道安妮有办法搞定这笔资金？ 罗杰心里冒出这样一个念头，然后立刻就予以否定。 乐队的几个人里，不算刚加入的贾森，安妮是最穷的一个，不但没有理财的习惯，而且花钱还很是大手大脚，连存款都没有多少。 指望家里的支持？那更不可能。 唐纳德-克拉克夫妇的工作都算是很体面，但也只是中产阶级中收入偏上的阶层，连富人都算不上。 别说十位数的美元，就算是几百万，对他们来说都不是一个小数目。 罗杰满心的疑惑，正要发问，就听安妮说道：“我可以出四十亿美元，以借贷或者注资的方式都可以。” “？？？” 罗杰一脸懵逼，下意识地问道：“你在跟我开玩笑吧？” 安妮没有回话，从沙发的夹缝里抽出一台掌上电脑，操作了一阵，将显示器反转过来，摆在罗杰的面前。 显示器的界面上，是****银行的账户查询界面。 在“账户余额”一栏中，很清晰地显示出一串长长的数字。 个、十、百、千…… 罗杰反反复复数了半天，终于确认自己没有数错小数点。 四十一亿多美元！ “wtf！” 罗杰直接傻眼了，“你哪来的这么多钱？” “你猜。” 安妮忽然卖起了关子。 罗杰脸色一黑，担心地问道：“你没做什么犯法的事吧？” “呸！” 安妮用力锤了罗杰一拳，气呼呼地说道：“这是老娘辛辛苦苦赚来的血汗钱！” “不对啊。” 罗杰摸着下巴，很奇怪地问道：“既然你这么有钱，前段时间还跟我借钱干嘛？” 一个人有多少身家，外人很难察觉到，但以罗杰和安妮之间的关系，怎么说都不应该一点察觉都没有。 就算钱都存着不花，从纳税等各方面的痕迹上，也能体现出一些蛛丝马迹来。 罗杰倒是没有刻意去打探过安妮的纳税情况，但两年前，也就是2004年的报税季，安妮拿着报税账单对自己抱怨过irs的可恶之处。 罗杰记得很清楚，在那份账单上，安妮的个人纳税总额只有七位数，也就是几百万美元。 除非，安妮的这几十亿美元都是在最近的这两年里赚出来的，否则这根本说不通。 最大的漏洞就在于，如果安妮这么有钱，几个月前，为什么还要跟自己借区区几千万美元用于偿还贷款？ “因为那个时候我手头只有不到一百万美元！” 安妮狠狠地瞪了罗杰一眼：“要不是你弄的那个计划急需资金，我也不会这么快套现！你知道提前两个月平仓，我要少赚多少钱吗？！至少一个亿！要是波动大的话，说不定有五亿美元！” 平仓？ 罗杰皱眉，疑惑道：“你在炒期货？还是外汇？” “都有，之前的这笔合约是半年期的长线原油，35亿美元本金，15倍杠杆。” 安妮随口说了一句，像是想到了什么，叹了口气，说道：“别提这个了，总之你抽空和胖子商量一下，看这笔钱怎么算账。就当是……嗯，娶你的聘礼好了。” “……” 罗杰总觉得这个说法好像有哪里不对的样子。 怎么感觉，自己成了吃软饭的小白脸了？ 罗杰当即怒道：“你把我当什么人了！你的钱就是你的！我会贪图你那点钱吗？！” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 说到一半，罗杰忽然感到有些心虚。 几十亿美元，真的好心动啊！ 要不是有领先这个世界十几年的眼光，有足够的自信，能赚到比这更多的钱，罗杰肯定不会这么理直气壮。 不过被安妮这么一打岔，一肚子的疑惑却是不好再继续追问下去，只得是默认了“安妮忽然变得很有钱”这个设定。 扬了扬手中的结婚协议，罗杰开口问道：“婚礼什么的，需要公开吗？” “随便你，如果你觉得对乐队有利，邀请媒体参加也行。” 安妮摆了摆手，表示“这种小事不用问我”，话题一转，又说道：“我们有件更重要的事要解决。” 罗杰一头雾水：“什么事？” “别忘了我为什么要跟你结婚！” 安妮见罗杰有装傻的倾向，咬牙切齿地说道：“你打算什么时候跟我去见我老爹！” 安妮的父亲，唐纳德-克拉克，是安妮和胖子两人的经纪人，和罗杰见面的次数绝对不少。 不过安妮说的这个“见面”，肯定是和工作没有丝毫的关系。 “这个……” 罗杰脑海中浮现出唐纳德强壮的身板，忽然觉得这次见面可能不太安全。 自己的名声如何，尤其是在男女之事这方面的名声，罗杰多少还是有点哔数的。 换位思考一下，如果罗杰有个女儿，要嫁给一个著名的花花公子，罗杰绝对会想要狠狠地揍那个家伙一顿。 唐纳德已经五十多岁，多半是打不过年轻力壮的罗杰的。 但这种事可不是打不打得过的问题，而是罗杰压根不可能还手。 见面约等于挨打，罗杰自然是不愿意，试探着问道：“要不然开个电话会议凑合一下？” “可以呀！” 出乎意料的是，安妮并没有生气，反而是笑着答应了下来。 罗杰大喜：“真的？” “当然，我怎么会骗你？” 安妮不知道从哪拿出一个盒子，放到罗杰面前：“只要今天能把这个用完，你说什么我都听你的。” 罗杰的目光落在盒子上，不由得脸色一黑。 这是一盒极度反人类的邪恶武装，包装盒上还写着一个标签：“12只装”。 有些喜闻乐见的事情，次数多了，却会变成极度的折磨。 罗杰忽然感觉到腰子隐隐作痛，打了个哈哈，连声道：“呵呵，呵呵呵……岳父大人什么时候有空？我正好弄到了几瓶好酒，打算跟他喝上几杯。” 安妮凑到罗杰身旁，一条胳膊搭上罗杰的肩膀，很是欣慰地说道：“老头子不喜欢喝酒，带两盒雪茄去就行了，我都给你准备好了。” 这个动作在两人之间早已是司空见惯，但大约是心理作用，这一次，罗杰却是感到有些手足无措。 …… 唐纳德-克拉克在为mad唱片下一步的收购计划东奔西走，一时半会还不会返回洛杉矶。 至少个把月内，罗杰还不需要为“第一次见岳父应该先迈哪只脚进门”这种事发愁。 除了亚当那个大嘴巴的妹妹以外，第一个知道这件事的，却是乐队的其它两名搭档。 “噗……” 胖子一个没憋住，刚喝进去的啤酒喷得满桌子都是。 连嘴都顾不上擦，胖子不敢相信地看着罗杰和安妮，惊讶道：“你们两个……结婚？” 一旁的贾森没有开口，但却同样是一副震惊的样子，嘴巴大张着，下巴都快要掉到地上。 “如你所见。” 安妮一副“女王攻”的样子，举起罗杰的手，展示着两人手上的订婚戒指：“这次叫你们来，就是讨论一下婚礼的事。” “婚礼？” 胖子下意识地问道：“这么快？” “我也觉得太快了点……” 罗杰说了一半，眼角的余光注意到安妮的表情不对，连忙改口：“总之，大家讨论一下，如果公开举办婚礼，是否有炒作的价值？如果没有炒作价值的话，我们打算进行秘密婚礼。” ——依照加州的法律，进行结婚登记，只是有效婚姻程序的第一步。 还要在证婚人（通常是政.府工作人员）的见证下举行婚礼，才算是真正成为了合法夫妻。 考虑到并不是每一对夫妻都愿意公开自己的婚姻状况，私下举行的秘密婚礼也就由此诞生。 当然，若是大操大办，也是可以的。 只要美元到位，你想怎么玩都行。 大美利坚政.府的名言就是，一切为（有钱的）公民服务，满足（有钱的）公民的一切需求。 “不是，你等等，先别急着讨论婚礼的问题，你让我捋一下思路。” 胖子抬手打断了罗杰的话，一脸懵逼地问道：“这才几天没见，你们两个怎么就突然要结婚了？你俩啥时候搞到一起的？” “就那天那个派对。” 罗杰一脸悔不当初的表情，“别提了，日防夜防，家贼难防。” 安妮伸出手，在桌子地下狠狠地掐住罗杰的大腿，拧了一把，皮笑肉不笑地说道：“罗杰的意思是，我们已经秘密交往好几年了。” “好吧，你们说什么就是什么。” 胖子几乎把“白痴才信你这鬼话”写在了脸上，不过摄于安妮的“银威”，却是不敢继续再八卦下去，连忙岔开话题：“你们有什么打算？要公开吗？” “不知道啊。” 罗杰哪里想过会出这种事。 苦笑着说道：“公开的话，可以借机炒作一波，对乐队的曝光度很有好处。但是坏处也有，不知道乐队的粉丝能不能接受。” 以前两人没有这种关系的时候，偶尔会在公开场合，尤其是在演出的舞台上，做一些比较暧昧的举动。 这也让乐队的一部分粉丝，默认罗杰和安妮两人是一对cp，但反对的人也不是没有。 偶尔进行一些暧昧的暗示，倒是无所谓，反正没有实锤，粉丝们偶尔争论一下，反而是有助于增强粉丝的黏度。 但若是公开“恋情”，甚至于公开结婚，那就是另一回事了。 北美的粉丝对偶像的个人感情看得很开是一回事，但在同一支乐队内，却又是另一回事。 好莱坞的夫妻档一向是票房毒药，在整个好莱坞的历史上，任何一对夫妻共同出现在一部电影里作为主要角色，这部电影的票房必然失败。 （注：电影上映之后才结婚的不算。） 流行乐坛的情况要好一些，但在知名的明星夫妻之中，处于同一支乐队或者组合的，也是屈指可数。 在罗杰的印象中，似乎只有一支勉强算是二流的福音摇滚乐队【skillet】里有一对夫妻主唱。 “保险起见，先保密吧。” 胖子给出了一个比较稳妥的提议：“让卡尔想办法调查一下，看看乐队粉丝是否能接受这件事，再做打算。” “我也是这么想的。” 罗杰点了点头，又看了一眼安妮，开口道：“还有件事要和你们商量一下，关于收购百代唱片的那个计划。” 第579章 商业天才安妮 “wtf？！” 胖子的反应，和罗杰第一次看到安妮账户余额的时候一模一样，眼睛瞪得比灯泡还大，嘴巴里几乎能塞进去一个鸡蛋：“你去抢银行啦？！” “抢银行可抢不到四十亿美元，没有哪家银行会在金库里存放这么多的现金，除非是曼哈顿的美联储金库。” （注：一般银行的金库里放的都是钱，但曼哈顿那个美联储金库里边是真的“金”库，全是黄金，大约有8300吨。） 安妮用胖子当初的话调侃了一句，随即又说道：“只要你有足够的本金，在期货市场上赚钱，比抢银行可快多了。” “这倒是真的，华尔街那边有很多这方面的传说，有人用2万美元的初始本金，三十年内赚了220亿美元。” 胖子显然对这东西有所了解，但很快又补充了一句：“但是在期货市场上赔得倾家荡产的人也不少，本质上来说，期货和股票一样，都是一个零和游戏，有人赚钱就必然有人赔钱。” 正说着，胖子忽然想到了什么，又问道：“我记得你和华尔街好像没什么联系才对，难道这些期货交易都是你自己一个人操作的？” “谁告诉你操盘手只能去华尔街找？” 安妮一副“你是白痴吗？”的表情，指了指掌上电脑的显示屏，说道：“你再看看这里的汇款明细。” 罗杰也很好奇地凑过去看了一眼，只见最近的一笔交易记录上，资金转入来源一栏里，公司的名字中有着【uk】的字样。 “【ac投资公司英国分公司】？在英国投资确实是个不错的选择，听说那边的公司税率是发达国家里最低的。不像北美这边，国税和州税加起来，最高都超过百分之五十了。” 胖子说了几句，忽然笑了起来，说道：“这个ac是指你的名字缩写吗？你起名字的审美和罗杰差不多啊，一样的烂。从这方面来讲，你们两个确实是天生一对。” “胖子！” 安妮咬牙切齿地盯着胖子，说道：“我觉得我很有必要和杰西谈谈，你在纽约养的那个小情人的问题。” “你不能这样做！” 胖子秒怂，连忙举手投降：“我错了，你大人有大量，原谅我吧！” “好了，还是说正事。” 罗杰见安妮又开始“欺负”胖子，连忙开口解围，转移话题道：“安妮的这笔钱对公司的下一步计划很重要，我个人的建议是接受这笔资金。不过到底是以注资的方式，还是贷款的方式，还需要讨论一下。” “主要看安妮自己的想法吧。” 胖子没有急着发表意见，转头看向安妮，问道：“你的意思呢？” “如果你不介意自己的股权稀释，最好是注资。如果你不愿意接受的话，按贷款来算也可以，就按银行利率来算。” 想了想，安妮又补充了一句：“如果是贷款的话，最长不能超过五年，到时候这笔钱我另有用途。” “五年……” 这个期限低于罗杰的预期。 假设mad唱片成功的拿下了百代唱片，单单只是资源整合，以及调整业务重心、让百代唱片重新产生盈利，摆脱乐队的持续输血，五年的时间，未必足够。 即便是能做到这一点，想要在五年之内筹集出几十亿美元的资金来偿还贷款，压力也是不轻。 说不得，到时候还是得向银行寻求帮助，以贷养贷。 这种模式虽然常见，但毕竟对公司的资金链有很大的负担，不到万不得已，罗杰不想走出这一步。 不过，罗杰并没有急着开口，而是看向了胖子，等着胖子的答复。 “让我算算……” 胖子拿出手机，嘴里嘀咕着：“如果接受这笔注资，公司的资产将达到107.8亿美元……” “不用算了。” 安妮开口打断了胖子的动作，说道：“如果按照注资的方式来算，不考虑b类股票的话，注资四十亿美元之后，乐队共有的股份会被稀释到百分之三十二左右。” 罗杰计划注资三十亿美元，再加上安妮的四十亿美元，这两笔注资都和胖子没什么关系。 也就是说，实际上，胖子手中的股份，就是乐队名下的那百分之三十二……的百分之二十三点七五。 也就是大约百分之七点六左右。 当然，这是在不考虑用b类股票对新增股份的投票权做稀释的情况下。 但不管再怎么搞各种sao操作来提升“原始股”的话语权，若是接受安妮的这笔资金，胖子在mad唱片的话语权都会被缩小到近乎于无。 想通了这一点，胖子不由得露出一个苦笑，头痛道：“你们可真是给我出了个难题。” “如果你担心被踢出局的话，大可不必。” 安妮一改往日从不参与这些正事的讨论的风格，很认真地说道：“你投资的那家视频网站，我做过评估，按照现有的发展势头，在未来六到七年左右市值会到达顶点。 之后依然会有增长的空间，但涨幅会跌落到正常的水准，不适合作为主要投资目标。如果你在那个时候脱手套现，至少可以拿出二十到三十亿美元的现金。 我们可以签一份协议，在2015年之前，你可以有一次无条件对公司注资的机会，增持相应的股份，具体的比例按照公司当时的市值和你的注资资金来计算。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 按照我的判断，2015年左右，我们需要有一次大动作，需要烧掉不少的钱。” “wtf？！” 胖子惊了：“你是占星师吗？还能预知到十年以后的事情？！” 安妮微微一笑，露出一对可爱的小虎牙，道：“我是女巫，能够和亡灵沟通的那种。” 这话显然是在开玩笑，但罗杰的心里却是很不平静。 油土鳖的发展势头如何变化，罗杰不是很清楚。 但在十年之后，唱片业，或者说和唱片业相关的产业会出现大的变动这一点，罗杰却是能够在记忆中找到与之对应的事件。 在那个时候，mad唱片，或者说乐队，确实是需要提前筹集足够多的资金，以便进行布局。 然而，安妮是如何得出这个结论的？ 罗杰忽然间发现，自己还是太小看了这个搭档。 似乎是注意到了罗杰的目光，安妮转过头，对罗杰笑了笑，凑到罗杰耳边，轻声道：“现在，你以为我为什么不关心乐队的工作？” 这句话，让罗杰忽然明白了什么。 以前，罗杰一直以为，安妮对乐队在唱片业、在好莱坞的投资漠不关心，是因为天性贪玩，在工作上能偷懒就偷懒。 现在想来，恐怕是嫌弃，看不上眼才对！ 安妮加入乐队，大约是出于兴趣，或许赚取第一桶金也是安妮最初的目标之一。 但乐队所进行的那些商业投资，在安妮的眼里，却只是小打小闹，根本没有关注的价值。 在乐队通过mad唱片，赚取几千万美元的同时，安妮在期货市场上，已经捞到了十倍，二十倍的收益。 或许，乐队的这些投资里边，唯一能够让安妮看上眼的，也就只有已经被卖掉的《美国达人秀》、《美国偶像》这两座价值巨大的金矿。 但即使是这两项加起来，单论投资回报比，也远远不如安妮在期货市场上的收益。 “你们在说什么悄悄话呢？” 胖子一向口无遮拦，全然忘记了自己刚刚被安妮“教育”过一顿，拍着贾森的肩膀，调侃道：“这里还有一位单身人士，秀恩爱的人请自重！” 出乎预料的是，这一次安妮却是没有炸毛，反而是笑着说道：“我刚刚跟罗杰说，如果有闲钱的话，可以去操作一下国际原油期货，这轮上涨大概会持续到二月底，用低倍率的杠杆操作一波三个月左右的中长线，可以赚点小钱来花花。” “我回去就给斯科特打个电话，投两千万进去试试水。” 胖子表现得对安妮的判断很是信任，不过似乎还是有所保留，仅仅只是投资一点钱进去试试水。 两千万美元，对胖子来说不能说是不值一提的小钱，但即便是亏个干净，也远远谈不上伤筋动骨。 说着，胖子很好奇地问道：“你一直在投资原油期货吗？” “主要是原油，之前也操作过欧元的短线。” 安妮耸耸肩，说道：“一开始没什么钱的时候也就罢了，这两年操作的资金多，自然是要找个盘子足够大的目标。要是像羊毛之类的东西，几百亿美元扔进去，比一个交易所的总交易量还要大，那还玩什么？” 几十亿美元的资金，加上保证金杠杆，实际操作的资金确实是有几百亿美元之多。 罗杰虽然从来不碰股票、期货一类的东西，但却也知道，要操作的资金量越大，在目标选择上，要求也就越高。 至少这个目标的交易量要足够大，才能容纳巨额的资金。 在外汇市场上，无论是长线还是短线，也只有极少数的几种期货，可以容纳以百亿美元为单位的巨额资金。 石油，毫无疑问是其中之一。 罗杰没有参与到两人的讨论当中，安妮和胖子兴致勃勃地谈了一会期货交易的话题，很快又转回到正事上面。 “你打算把这四十亿美元全部注资进来？” 胖子想了想，开口道：“百代唱片那边的情况我一直保持着关注，目前没有太强力的竞争对手，除了我们之外，唯一一个有意向的收购方就是花旗银行。不出意外的话，加上你这四十亿美元，就足以拿下百代唱片，连贷款都省了，只是要背负百代唱片本身的债务而已。” 说着，胖子话题一转，很关心地问道：“你这笔资金全部投入到公司的话，明年的报税季怎么办？” 胖子有此一问，也是很正常的。 安妮的这笔钱，原本在公司账户上，只需要在期货投资产生盈利的情况下，向英国政.府缴税。 但从公司账户上，支取到个人账户，无论是以股东分红还是其它什么名义，由于安妮持有的是灯塔国护照，按照irs的规定，必须向irs再缴纳一笔不菲的个人所得税。 （注：其实除了摩纳哥等免税国家之外，每个国家都一样，公司赚的钱交一次税，分红到股东个人再交一次税。） 无论再怎么进行避税的操作，等到明年的报税季，安妮的个人税务都将是一笔极大的负担。 “现在离报税季还有好几个月呢，担心什么？” 安妮满不在乎地说道：“我在伦敦交易所还有一笔合约，再过一个多月脱手，缴税的钱就有了。” 罗杰：“……” 胖子：“……” 贾森：“……” 罗杰心里快速计算了一下，按照四十多亿美元的收入来算，哪怕这笔收入来自境外，再加上种种避税手段，安妮需要为避税和纳税两项开支所准备的资金，至少也在四五亿美元左右。 也就是说，安妮除了已经拿出来的这四十亿美元以外，还有四五亿美元的财产？ 这还仅仅只是她透露出来的部分。 没有透露的那部分，还不知道有多少。 或许是零，但也有可能是个吓死人的数字。 一旦接受了安妮“几年赚几十亿美元”这个设定，再多出来几十亿美元，似乎也不是让人无法接受的事情。 忽然之间，罗杰想起一件事，摸了摸下巴，转头看向安妮，很严肃地问道：“现在要求修改结婚协议还来得及吗？我想去掉关于婚前财产的那部分条款。” 在罗杰被安妮半哄半骗地签下的那纸结婚协议上，明文规定了两人的婚前财产不计入“夫妻共同财产”之内，婚后收入也同样如此。 也就是说，即使结婚之后，在经济上，两人也是完全独立的。 罗杰本以为安妮这么做是为了让自己放心，但现在看来，好像安妮这家伙比自己有钱多了啊！ 罗杰一直对某些离一次婚赚几十亿、上百亿美元的家伙十分看不起，但若是这种事发生在自己身上，罗杰反而是有些期待起来。 还努力个屁啊，靠自己努力，哪有傍富婆来钱快？ 更何况，安妮这个小富婆，长得还十分的漂亮。 对于罗杰的反应，安妮的回应只有一个字：“滚！” 第580章 最好的时代 咳咳，罗杰胡闹式的打岔暂且不提。 一整天的聚会里，几人之间的话题犹如天马行空，一会聊到中东的局部战争，一会又谈起八十年代初期，【虫子】乐队灵魂人物约翰那充满疑点的死亡。 不过无论话题偏到哪里去，却总是会莫名其妙地转回到对百代唱片的收购案上来。 就在这近乎于闲扯的气氛中，几人对mad唱片扩股融资的细节，达成了初步的口头约定。 罗杰最开始提议的划分a、b类股票的议案被直接放弃，乐队四人，在未来几年的时间里，每人都拥有一次无条件对mad唱片注资，以得到更多股权的机会，上限不得超过三十亿美元。 只要有人选择行使这个权利，mad唱片不得拒绝。 当然，这个所谓的“无条件注资权”，更多的是给胖子和贾森两人的。 更准确地说，是为胖子而准备的。 贾森拿不出足够多的资金，似乎也没有增加自己在乐队内话语权的想法。 而罗杰和安妮两人，则是会在几个月之内，就完成对公司的注资，以便尽快搞定对百代唱片的收购。 三十亿美元，基本是罗杰一次可以拿出的极限。 而到了几年之后，胖子能拿出来的资金，最多也不会超过这个数目。 安妮手头的资金倒是更多一些，四十亿美元，将会分为两笔转入mad唱片的账户。 其中三十亿美元直接按照当前市值，转化为相应的股权，剩下的十亿美元则依照银行利率，算作为期五年的贷款。 再加上乐队出售《美国达人秀》所得到的十五亿美元，短短几个月之内，mad唱片可用的现金将会高达八十多亿美元。 但这仍然不足以完成对百代唱片的并购。 根据【荆棘emi】集团的开价，任何人想要买下百代唱片，必须要在支付数十亿美元的基础上，同意承担百代唱片百分之百的债务，【荆棘emi】集团才会放手。 事实上，按照卢西恩-格兰奇打探到的消息来看，【荆棘emi】集团也不担心没有下家。 百代唱片最大的债权方，花旗银行，已经向【荆棘emi】集团开出了报价。 这笔报价的细节并没有公开，但从私下里流传的信息来看，花旗银行似乎同意接手百代唱片的全部债务。 由于花旗银行本身就是百代唱片最大的债主，在这起谈判当中，花旗银行无疑是握有很大的主动权的。 无论是按照英国（百代唱片在英国注册），还是其它任何一个世界主流国家的法律，公司股权的转让，原则上不需要债权人的同意。 但，在百代唱片已经资不抵债的情况下，作为百代唱片最大的债主，花旗银行若是想要破坏其它潜在买家对百代唱片的收购，却是很有操作空间的。 唯一的好消息是，根据卢西恩-格兰奇打探到的情况来看，花旗银行同意接手百代唱片，并不是对唱片业有什么野心，而是担心自己放出去的贷款收不回来。 （注：现实里百代确实是因为债务问题在07年卖给了花旗旗下的一家投资公司，但这笔债务是不是和花旗银行有关就不清楚了，姑且就按这个设定来吧。毕竟从后面的发展来看，这家投资公司没过几年就把百代拆开卖给环球和索尼，明显不是想好好经营的样子。） 如果以这个前提来推论，只要向花旗银行证明了自己的还款能力和还款意向，再稍微加上一些价码，拿下百代唱片，可能性还是很高的。 于是，在乐队内部达成了一致之后，乐队立刻对卢西恩-格兰奇授权，与【荆棘emi】集团和花旗银行展开谈判，对百代唱片正式提出收购报价。 百代唱片的总债务，大约在78亿美元，这个数字包含了未来几年内需要偿还的利息。 为了让【荆棘emi】集团同意脱手，乐队势必还要在这笔债务之外，额外付出一笔费用。 在这笔开支方面，乐队开出的底线是22亿美元，也就是说，总的收购价格不超过一百亿美元。 在这个数字之内拿下百代唱片，才可以算是“有利可图”。 再多，当然也不至于说会亏本，但却会加大乐队的资金风险。 毕竟mad唱片吞并百代之后，至少也需要几年的时间来整合资源，让百代扭亏为盈。 哪怕是乐观的估计，这个时间也不会低于五年。 若是发展不顺，七八年后，百代依然每年都产生巨额的亏损，也不是什么不可能的事情。 有着这样的风险在，乐队当然不肯在这起收购上花费太多的资金，去增加无谓的风险。 事实上，别看乐队现在钱多，单单只是拿出百亿美元来收购百代，就已经需要向富国银行举债。 ——百代唱片本身78亿美元的债务可以慢慢还，但同样的，百代唱片每年所产生的亏损，以及整合资源这个过程中的花费，同样是一笔不小的开销。 安妮拿出的这四十亿美元，并不足以让mad唱片直接完成对百代的收购。 举债仍然是不可避免的，只不过能够让乐队摆脱以贷养贷的困境罢了。 这种涉及上百亿美元的多方谈判通常旷日持久，一时半会之间不可能谈出个什么结果来。 乐队跟进了一段时间之后，很快就将这件事完全授权给了以卢西恩-格兰奇为首的mad唱片高层，并派出律师和会计师团队作为监督。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 至于乐队自己，在结束了圣诞节到新年（公历新年）的短暂假期之后，立刻进入录音室，开始新专辑《披头士（the.beatles）》的录制。 “我感觉这些歌的风格很熟悉。” 排练室里，胖子听着刚刚排练时的录音，忽然开口道：“好像六十年代【银色甲壳虫（the.silver.beetles）】乐队的风格。” （请原谅我不会起名，直接用披头士曾经用过的乐队名字。） 【银色甲壳虫】，一般被歌迷们简称为【虫子】乐队，是这个世界之中，六七十年代盛极一时的乐队。 巅峰时期，几乎和罗杰前世的披头士相差无几，音乐风格也同样类似。 就连乐队灵魂人物的名字都很像，同样叫约翰和保罗。 而且在经历方面也十分的雷同，比如说两个约翰都是在1980年被自己的歌迷枪杀…… 只不过，由于这个世界的【虫子】乐队解散得更早，因而没有能够像罗杰前世的那支披头士一样，几乎以一己之力，改变了整个世界乐坛的格局。 “所以这张专辑叫《the.beatles》。” 罗杰半是开玩笑，半是认真地说道：“既是向他们致敬，又是强调区分。” “说起来，【虫子】乐队的那个约翰，你们不觉得死得很蹊跷吗？” 胖子似乎对这种阴谋论的很感兴趣。 几天前，乐队刚刚讨论过这个话题，这一次又被胖子提了起来：“我觉得，约翰的死不是偶然，而是必然。没有了约翰的【虫子】乐队，在音乐才华上仍然是世界顶尖，但却没办法再保护自己的财富。” 胖子的观点，总结起来就一句话。 约翰为什么会死？ 因为他挡了别人的路。 这个“别人”，按照阴谋论的观点，可以套入很多角色。 事实上，无论是【虫子】乐队，还是【披头士】乐队，他们的成功，一方面是因为音乐上的出色。 另一方面，却也和约翰出色的商业手腕分不开关系。 在六十年代，大唱片厂时代结束没多久，主流唱片公司依然牢牢把持着整个市场的那个年代，【虫子】乐队是全世界唯一一个，可以和如日中天的百代唱片相抗衡的角色。 甚至于，在约翰的一系列运作之下，【虫子】乐队到了后期，直接脱离百代，自立门户，创立了【苹果军团（apple.corps）】公司，来运作自己的唱片和版权。 当然，【苹果军团】公司除了运作【虫子】乐队的唱片和版权之外，还在包括服装、电影、电子产品等多个领域进行了投资。 不过这些投资嘛…… 因为某位成员嗑.药嗨大了，拍脑门把整个店面里的所有货物都白送给歌迷这种事也不是一次两次。 （这个真的有过好几次，伦敦贝克街有家【苹果军团】公司的体验店，被歌迷“扫荡”过不下五次。） 亏损不亏损的无所谓，反正【虫子】乐队有钱，也任性。 即使是在【虫子】乐队解散之后，【苹果军团】公司仍然是维系乐队成员关系的重要纽带。 而且在约翰的运作之下，这家公司还干了一件大事：把【虫子】乐队早期专辑的发行权，从百代唱片手中收了回来。 当时的百代可以说是如日中天，rca唱片垂垂老矣，宝丽金还没什么竞争力。 至于后来的环球、索尼等等，压根还没“出生”。 整个唱片业内，百代可以说是一家独大。 在这种情况下，【虫子】乐队抢回自己专辑的发行权，无异于是在百代的脸上抽了一巴掌 这也为双方的翻脸埋下了伏笔。 果然，没过几年，约翰就在街头被一名声称是【虫子】乐队歌迷的精神病人枪杀。 在那之后，艾伦-布莱恩逐步掌握了【苹果军团】公司的大权，短短几年之内，就将这家公司搞到濒临破产。 接下来发生的事情就是众所周知了，百代唱片拿回了一部分专辑的发行权，而一家名为【atv】的公司，则是以“令人难以想象”的低价，买下了【虫子】乐队200多首歌曲的版权。 按照“凶手一定是受益最大的人”的理论，在许多阴谋论者的观点里，这两个最大的“受益人”，也成为了约翰之死的策划者。 当然，还有更加离谱的传闻，例如约翰的左翼倾向惹怒了fbi、例如约翰的岛国妻子为了巨额遗产而对约翰暗下黑手等等。 这些乱七八糟的传闻始终是传闻，在事发当时确实引起了极大的轰动，但终究还是和其它的新闻一样，随着时间的流逝，渐渐被人们所淡忘，只是偶尔提起来的时候，会说上一句：啊，那个家伙死的确实很蹊跷，我觉得这锅应该让xxx来背。 “那件事都过去二十多年了，就算有人知道真相又能怎么样？” 罗杰随口说道：“与其去关注那些八卦，倒不如想想我们自己的问题。” 罗杰只是随口转移话题，胖子却是认真地摸着下巴，若有所思道：“如果我们拿下百代唱片，在环球、索尼那些巨头眼里，会不会也成为绊脚石？” “就算存在那个可能，也没什么好担心的。” 罗杰哭笑不得，劝说道：“现在年代不一样了，就算是有商业竞争，也不会轻易闹到你死我活的地步。就算有人想动我们，也得考虑一下影响。” 罗杰没有细说下去，不过几人都是很聪明的人，清楚罗杰话里隐含的意思。 在过去，有许多“大人物”做事肆无忌惮，是因为他们掌握了舆论的话语权。 而现在，随着互联网的发展，哪怕是一个普通的平民，也有了发出自己声音的渠道。 虽然“大人物”们依然牢牢把持着舆论，但却也不能再像过去那样为所欲为。 单单只从娱乐圈里来看，在五六十年代之前，甚至是稍微晚一些的七八十年代，都有不少莫名其妙死于非命的大牌明星。 比如说喝酒呛死，游泳淹死什么什么的。 但到了九十年代之后，这种事发生的就越来越少。 一方面，是因为法制越来越健全。 另一方面，却也是因为信息传播速度大幅度加快，让过去某些人一手遮天的时代一去不复返。 一言不合就从肉体上消灭竞争对手，这种做法，在如今这个时代，已经是极少再发生了。 当然，整个世界并没有从黑变白，极少发生，也不代表没有。 但对于这一代人来说，尤其是从底层崛起的“小人物”，生存的环境，已经是比几十年前好了太多。 至少，就算是在你死我活的斗争中失败，识趣一点的，及早认输，最坏也不过就是身败名裂，但至少还能保留住一部分财富，安心做一个富家翁。 胖子若有所思道：“所以，这就是你要求优先拿下百代版权部门的理由？影响力？” 第581章 不要太过分了! 在罗杰的计划中，《披头士》这张专辑，一共只有八首歌，总时长也只有二十四分钟。 在这个录音室专辑普遍时长超过三十五分钟的年代里，单纯从数量上来讲，《披头士》这张专辑略显敷衍了些。 但数量是一回事，质量方面，罗杰却没有丝毫的担忧。 很多时候，歌迷购买一张专辑，往往只是为了其中的一、两首特别喜欢的作品，其它只是凑数的“赠品”。 而这张《披头士》专辑，却是八首歌都属于“冠军单曲”这个级别，完全足以以质量取代数量。 （ps：好吧，我承认是因为云村版权不全，很多歌没有或者要单独购买，添不进歌单里，所以只挑了八首。） 除了作为专辑核心的《昨日》和《嘿，朱迪》两首歌以外，其余的六首歌，在披头士乐队的历史上，也都曾拿下过极为出色的销量。 由于罗杰将侧重点放在了商业成绩和传唱度上，这张专辑的主题略显混乱。 两首以爱情为核心的单曲：《想牵你的手（i.want.to.hold.your.hand）》，《爱我吧（love.me.do）》。 《我的一生中（in.my.life）》则是讲述童年和友谊，而《穿越宇宙（across.the.universe）》表面上的主题是孤独，实际上却是在描绘瘾君子嗨大了之后所看到的光怪陆离的诡异世界。 （注：有一段时间约翰-列侬沉迷某种药效很强的致幻剂，《穿越宇宙》就是他嗨大了之后写出来的。） 再加上悠长而耐人寻味的《挪威的森林（norwegian.wood）》，还有披头士所有代表作品中，极为罕见的，不是由约翰-列侬或者保罗-麦卡特尼主笔，而是出自吉他手乔治-哈里森之手的作品《当我的吉他轻声哭泣（while.my.guitar.gently.weeps）》。 八首主题不一的作品，构成了这张堪称独一无二的《披头士》。 对于这几首歌，罗杰的改编幅度不算大，仅仅只是将几首钢琴作为主旋律的歌，改成了由吉他作为主音乐器。 披头士的作品一向以旋律简单，容易上口而著称，录制起来的难度不大。 再加上乐队对于录音室里的工作早已轻车熟路，只需要按部就班地录制下去，基本上不需要担心发生什么意料之外的状况。 不过，因为乱七八糟的杂事太多，《披头士》专辑的录制进度根本快不起来，总有各种各样的突发状况，干扰乐队的进度。 排练才刚刚结束，正准备开始录制的时候，富国银行那边的贷款谈判就出现了问题，于是胖子立刻放下手上的工作，跑去和银行协调。 好不容易等到胖子回到录音室里，索菲亚-科波拉又找上门来，与罗杰商讨新的《摇滚圣经》改编电影的选题。 长谈了几次之后，罗杰同意了索菲亚提出的，将《波西米亚狂想曲》作为《摇滚圣经》系列电影的第二部，并授权索菲亚开始搭建起剧组的框架，筹备整个项目。 摆脱了这几项工作，回到录音室里，罗杰又发现，安妮不知道什么时候，买了一张机票跑到伦敦，去交割自己的期货合约。 “wtf！还能不能让人好好录完这张专辑了！” 又一次录音被杜克-罗森伯格的来访打断之后，罗杰差点忍不住自己的脾气，当场爆发。 不过乐队的摊子铺得太大，各种乱七八糟的事情多，这早就在罗杰的预料之内。 平复下自己的心情，罗杰走出录音室，在会客室里见到了杜克和另一位“陌生”的客人。 说陌生，是因为两人是第一次见面。 但在罗杰的前世，却是没少在大银幕或者电视屏幕上看到这位一度沦落为烂片之王的巨星。 “我猜你要谈的是《战争之王》的计划书？” 罗杰用一句明知故问的话和杜克打过招呼，又问道：“不给我介绍一下吗？” “尼古拉斯-科波拉，索菲亚的堂兄，你钦点的影片主角。” 杜克先是对罗杰介绍了一番，又转身对尼古拉斯-凯奇，啊呸，尼古拉斯-科波拉说道：“这位是罗杰，你知道他的身份，不过最重要的一个身份，是我们的老板。” 杜克的话有一定的玩笑成分，这个世界的尼古拉斯，是在mtv音乐频道工作，可以说是属于流行乐坛的一份子，哪怕仅仅只是出于工作需要，也会将罗杰的履历背得滚瓜烂熟。 不过，在杜克的劝说下，尼古拉斯已经暂时放弃了原本的工作，打算投身到好莱坞，尝试转行。 “欢迎加入我们的项目。” 罗杰伸出手，和尼古拉斯-科波拉握了一下，请两人坐下，看向杜克，问道：“计划书完成了吗？” “确切地说，只完成了初稿，后面还需要一定的时间做调整。” 杜克从公文包里拿出一个文件夹，递给罗杰，继续说道：“我已经说服了那个【死亡商人】，他同意将自传的改编权以象征性的一美元授权给我们，并愿意在剧情方面提供一些支持，比如他亲身经历的走私交易细节。这对我们的影片有很大的好处，能够极大的提高剧情的真实性。” 罗杰打开文件夹，首先翻到最后，看了一眼预算，然后不动声色地翻到剧本大纲，认真地阅读起来。 在杜克拿出的这份剧本当中，比罗杰前世所看过的那部《战争之王》还要尖锐得多。 例如，在主角被捕之后的那一段对话里，不但对五大流氓国大肆嘲讽，更是披露了许多不为人知的“内幕”，讲出来就要被和谐掉的那种。 看到这一段，罗杰皱了皱眉头，质疑道：“过于追求真实的话，会不会引起华盛顿当局的不满？” 在北美，无论是唱片业还是好莱坞，抹黑白宫是常态，也是娱乐圈内最大的政.治正确。 似乎不骂几句总统，就要在娱乐圈里混不下去了一样。 但罗杰却是很清醒地知道，在这个国度，白宫的控制力并不像外人看上去的那么疲软。 所谓的“言论自由”，也仅仅只是限于骂几句总统，仅此而已。 若是想要搞出什么大新闻，那下场绝对不会比在北韩当面骂***是傻哔好到哪去。 举个最简单的例子，《华氏911》在上映之初一度引起了极大的轰动，但拍出这部片子的导演，只有上帝才知道他后来去了哪里。 “在正式拍摄的过程中，剧组需要五角大楼的帮助，一些可能存在争议的剧情细节，会重点参考五角大楼顾问的意见。” 对于罗杰的这个问题，杜克显得早有准备，开口解释道：“剧本写得尖锐一些，在正式拍摄的时候，再根据顾问的意见进行删减，这样做可以最大程度地兼顾政.治正确和真实性之间的平衡。” 罗杰思考了一会，点点头，接受了杜克的这个解释。 虽然北美这边没有什么什么总局对影片进行审核，但如果影片的剧情真的有什么“无法过审”的内容，五角大楼的顾问肯定不会不闻不问。 某种程度上来讲，五角大楼完全可以代表白宫的立场，只要五角大楼认为剧情没有大的问题，白宫那边通常也都能交代得过去。 大致翻了翻剧本，除了某些过于尖锐的情节之外，罗杰对于杜克操刀的剧本没有什么不满之处。 这个题材的影片必然是r级，因而，吸.毒、枪战、流血，以及性的镜头，可以略微放纵一些，不用卡得太死。 大体上来讲，罗杰认为这个剧本所描绘出的故事，很吸引人，至少是很吸引自己。 当然，剧本是一回事，拍出来的成片效果又是另一回事。 在好莱坞，没有人会将剧本看得太过重要。 不过在上一次的合作中，杜克-罗森伯格已经证明了自己的能力，因而，罗杰并没有对这份计划书提出太多的质疑。 “你这里边说，预算要4500万美元？” 罗杰将计划书翻到最后，开口问道：“500万美元的线上成本，会不会低了点？” 所谓的“线上成本”，指的是影片主创团队的薪酬等相关费用，一般包括导演、演员、制片人、编剧等成员的薪酬。 一部电影，线下成本往往是很容易估算的，而线上成本的浮动则通常比较大。 最简单的例子，主角的演员是选择大牌明星，还是小演员？这两者之间的片酬成本最高就可以相差数千万美元。 五百万美元的总线上成本预算，这个数字对于一部主流商业电影来说，绝对是偏低的。 “这部影片没有什么大牌明星，片酬方面可以压得比较低。” 杜克看了一眼坐在一旁的尼古拉斯-科波拉，开玩笑道：“比如说尼古拉，我计划给他的片酬上限就不会超过三十万美元。主角才拿三十万，其它的角色当然不可能开出更高的片酬。” “咳……” 尼古拉斯-科波拉轻咳了一声，有些尴尬地说道：“杜克，片酬的问题你最好和我的经纪人去谈。” 罗杰将两人的对话看在眼里，心里不由得思量起来。 尼古拉斯-科波拉已经步入中年，事业上，和绝大多数普通家庭比起来，自然算是有成。 但若是和科波拉家族的其他人对比起来，就显得落魄了些。 或许正是因为这样，尼古拉斯-科波拉在为人处事上显得颇为谨慎。 对于罗杰来说，这没什么不好。 一个性格谨慎的演员，和约翰尼-德普那样脾气糟糕透顶的怪咖比起来，如果不考虑演技和票房号召力方面的因素，显然任何人都更愿意和前者进行合作。 “4500万美元的预算没有问题，什么时候你正式完成这个计划书，我会立刻安排人和第三方担保公司进行联络。” 罗杰对杜克-罗森伯格表现得很信任。 当然，按照好莱坞的一贯规则，信任是一回事，必要的监督措施却是一项都不能少。 除了在剧组正式搭建时入驻的会计师团队之外，第三方担保也是一项很重要的监督手段。 有了这两项，最起码可以保证，乐队投入到剧组的资金，是切切实实地花到了拍片上，而不是其它什么乱七八糟的地方。 送走杜克两人，已经快到晚餐时间。 罗杰也懒得再往录音室跑，叫来蒂娜-林，吩咐道：“你去录音室那边走一趟，问问安妮他们要不要留下吃饭，然后让厨房准备晚餐。” 蒂娜-林应声而去，过了没有二十分钟，安妮就开着一辆高尔夫球车赶了过来，咋咋呼呼地叫道：“罗杰，我要吃火锅！变态辣的那种！” “又是火锅？” 罗杰一阵无语，火锅确实是个好东西，但天天吃，而且还是变态辣，谁tm受得了啊？！ 犹豫了一下，试探着开口道：“我今天想吃点清淡的，换换口味怎么样？” 安妮歪着脑袋想了一会，开口道：“那我要吃蟹黄包！” “这个季节的蟹黄……” 罗杰说了一半，忽然闭上嘴，摇了摇头，说道：“我让蒂娜问问厨房，看有没有材料吧。” “今天怎么对我这么好？我都有点感动了！” 安妮凑上前，抢下罗杰手中的酒杯一饮而尽，靠在罗杰肩膀上，笑着说道：“要是我忍不住以身相许了怎么办？” “不是已经以身相许了吗？” 罗杰对安妮的亲密表现有些不习惯，犹豫了一下，没有躲开，任由安妮靠着，随口道：“难道我们签的结婚协议是假的？” “你个白痴！” 安妮翻了个白眼，岔开话题道：“我今天住这边，把莎拉她们几个叫来玩玩，你不会有意见吧？” 这句话很容易让人想歪，但罗杰却是没有多想。 从上次的“逼婚”之后，罗杰和安妮之间还没有发生过什么“第二次”。 虽然安妮偶尔也会在罗杰家里留宿，但却是和过去一样，只是住在客房而已。 想着安妮的话，罗杰心里一动，开口道：“莎拉归你，那对小姐妹归我！” 听了这句话，安妮忽然炸毛，坐直了身体，盯着罗杰，恶狠狠地说道：“罗！杰！你不要太过分了！” 第582章 王牌 “早安，亲爱的。” 这是安妮醒来之后对罗杰说的第一句话：“我感觉自己已经爱上你了！” 罗杰用怪异的眼神看了安妮一眼，吞下嘴里的食物，语气古怪地说道：“昨天晚上你刚对莎拉说过这句话。” 顿了顿，罗杰又补充了一句：“在床上的时候。” “喂！气氛都被你破坏完了！” 安妮不满地嘀咕了一句，在罗杰对面坐下，拿起筷子夹向一笼虾饺，问道：“你今天有什么安排？” “还能有什么安排？和平时一样。” 罗杰耸了耸肩，说道：“呆在录音室里，哪也不去。哦，对了，斯威夫特一家今天要来拜访。” “他们？” 安妮回忆了好一会，才想起来“斯威夫特一家”是指的谁，疑惑道：“泰勒也来了？现在好像不是假期吧？” “为的就是泰勒新专辑的事，大概在这边过一个周末就会回去。” 斯威夫特一家，除了斯科特-斯威夫特的工作不太好换，依然留在纽约之外，其他人都早已搬到了乡村音乐的圣地纳什维尔。 以现在的交通条件，飞到洛杉矶渡过一个周末，然后在周一之前再赶回纳什维尔，压根没有半点困难。 罗杰吃了几口，放下筷子，说道：“泰勒的这张新专辑从立项到现在都一年多了，以她的那个性子，肯定很着急。” “说起来……” 安妮似乎想到了什么，随口说道：“我上次在芝加哥宣传《迷途之家》的时候，还和她见过一面。她亲手做了很多饼干和蛋糕，分给电台的人。” 关于安妮说的这些，罗杰也听说过这方面的传闻。 泰勒很会做人，经常给公司，以及媒体合作方的成员送上一些诸如自己做的蛋糕之类的小礼物。 这些东西看上去不值钱，但却很能拉近关系。 哪怕只是一个看上去不起眼的小职员，泰勒也会去主动和对方打好关系。 不求能帮得上什么忙，只要不暗中搞什么破坏，就算是赚到。 某种程度上来讲，以泰勒所表现出来的心机和手腕，她的成功绝非偶然。 罗杰笑了笑，意有所指地说道：“她会成为我们公司的王牌。” ………… 泰勒一家是在一位叫做内森的音乐制作人的陪同下，一起来到罗杰-克里斯蒂安庄园。 后者是mad唱片制作部门的一位团队领头人，和迭戈一样，手下有一支人员齐整、训练有素的制作团队。 在mad唱片所有的签约艺人当中，能够享受“专属制作团队”待遇的，除了罗杰的乐队之外，仅仅只有四个。 泰勒，是其中唯一一个新人。 当然，确切地说，泰勒的首张专辑《泰勒-斯威夫特》早在几个月前就已经开始阶段性地打榜，并不能算是一个纯粹的新人。 不过和【ac-130】乐队、雷蒙娜-拉维尼等人比起来，现在的泰勒，确实是没有半点自傲的资本。 “这是我亲手做的饼干，本来想做纸杯蛋糕的，理查森叔叔说你不喜欢吃甜食。” 泰勒一上来就送上了“贿赂”的礼物，一大包烤制的饼干。 “介意我现在尝一块吗？” 罗杰问了一句，拿出一块饼干咬了一口，点点头，赞叹道：“手艺不错，这几天的零食有着落了。” 得到罗杰的夸赞，泰勒显得很高兴，眼睛笑成了一条缝：“吃完了给我发个短信，我再给你寄。” 两人闲聊了一阵，斯科特-斯威夫特终于找到插话的机会，开口道：“罗杰，我们是来感谢你的，谢谢你给泰勒这次机会。当一名歌星，是泰勒从小以来的梦想。” “瑞克的朋友就是我的朋友，说这些太见外了。” 罗杰摇了摇头，又问道：“我最近工作比较忙，没有关注市场方面的动向，泰勒的新专辑现在成绩怎么样？” “销量还不错，首周卖出去了将近四万张，目前是公告牌乡村音乐分类的专辑榜冠军。” 开口的是泰勒，带着明显的炫耀情绪：“所有分类的总榜，从第二周就排进第五位，一直到上周才掉出前十。” 《公告牌》的排行榜不能代表一切，但却能够很大程度上反应出一张专辑的市场反响。 无论是销量，还是电台播放的权重占比，所体现出来的都是市场的情况。 即便后者可以通过追加宣传预算来“刷排名”，但如果是一张完全不受市场认可的专辑，除非签出一张天价支票来，否则电台压根不会买账。 换句话说，在《公告牌》上排行前列的作品，未必是卖得最好的，但一定不会差到哪去。 “那很不错，比我们第一张专辑的时候表现还要好一些。” 罗杰点了点头。 以《泰勒-斯威夫特》这张专辑的成绩，不出意外的话，总销量达到三到五个白金，没有太大的问题。 以这样的一份成绩单，足以奠定泰勒成名的基础。 尤其是随着互联网的发展，信息传播的加快，新一代明星成名的速度远远超出过去。 在九十年代，一个明星可能需要连续三到五张专辑大卖，才能算得上大红大紫。 而到了现在，一到两张大卖的专辑，就足以让一个新人迅速爆红。 想了想，罗杰又开口问道：“你有未来的计划吗？是先完成学业，还是很快启动下一个项目？” “我已经迫不及待想要开始我的全球巡演了！” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 泰勒刚说了一句，忽然想到了什么，看了一眼自己的父母，沮丧道：“但是我爸爸想让我申请大学……” “大学？” 罗杰惊讶地挑起了眉毛：“我记得你现在才十一年级？（高二）” “事实上我今年就可以修够高中毕业的学分，但是我爸爸不同意我提前申请毕业。” 泰勒鼓起嘴巴，抱怨道：“上学有什么用，哪有出专辑赚钱快！” 看了一眼斯威夫特夫妇，罗杰对泰勒摇了摇头，说道：“我不会给你任何建议，关于你的未来，你应该和你的家人商量。” 对于泰勒的想法，罗杰能够理解，毕竟自己也是这么过来的。 从罗杰个人角度出发，确实是希望泰勒早点摆脱校园的“束缚”，专注于音乐事业。 这对于mad唱片而言更加的有利。 不过嘛，当着人家家长的面，罗杰可不会去鼓励泰勒退学或者提前毕业的念头。 尤其是，斯科特-斯威夫特和胖子的私交很好，没有必要为了这点小事，去影响双方之间的关系。 就算是泰勒在学校里多过一两年，无非也就是将成名的时间略微推迟。到了十八岁之后，她的父母也基本无法再对她起到什么约束。 在北美，像麦考利-卡尔金的父母那样，只顾着从孩子身上捞钱的父母确实是有不少。 但绝大多数父母，还是希望自己的孩子能够以学业为重，考上一所好的大学。 至少泰勒的父亲本身就算是富人阶层，年收入在几百万美元这个级别，算不上富豪，但也绝不缺钱，自然也不会因为金钱，而毁掉泰勒的未来。 当然，从前世的发展来看，泰勒并没有像麦考利-卡尔金那样在成名之后迅速堕落，反而是成为了流行乐坛首屈一指的超级巨星。 对于罗杰这番表态，斯科特-斯威夫特没有开口评价，但脸上却是明显露出了满意的神色。 没能从罗杰这里得到支持，泰勒显得有些沮丧。 不过，却是很快调整好了心情，换上一副笑脸，说道：“我现在还需要上学，名气也不够，没有条件举办巡回演出，但我觉得，新专辑的计划可以提上日程了。” 以退为进？ 罗杰脑海中忽然冒出这个念头。 不过却是没有多想，泰勒这个女孩心思很不简单，这一点罗杰早就知道。 不过，只要对自己，对mad唱片有利，罗杰才不会在乎她有多少小心思。 至少在第一份唱片合约结束之前，双方的利益都是一致的。 至于十几年后的事情，没有必要考虑那么远。 罗杰沉吟了片刻，点头道：“你第一张专辑的成绩确实不错，如果你做好了准备……” 说着，罗杰看了一眼斯威夫特夫妇，继续道：“而且你的父母也同意的话，我原则上不反对对你的第二张专辑进行立项。” 随后，罗杰又看着泰勒，认真地说道：“但公司有公司的制度，项目能否通过审核，不是我说了算的。” “咳……” 一直没有说话的制作人内森轻咳了一声，开口道：“泰勒的新专辑计划书我已经看过了，就我个人的判断来讲，我可以给这个项目打出b+的评级，这是参考了《泰勒-斯威夫特》这张专辑的成绩给出的评价。” 在mad唱片内部，一个录音室专辑项目，b+的评级意味着盈利前景可观。 只要项目不出什么大的意外，至少可以保证产生盈利，区别只是赚多还是赚少的问题。 在mad唱片内，对于非摇滚类型的音乐，评价一向偏低，这是因为mad唱片更加擅长运作摇滚类项目的原因。 b+，以“乡村音乐”这个类型而言，已经算是比较不错的评价了。 内森是泰勒的专属制作人没错，但工作合约却是挂在mad唱片之下，而不是由泰勒来支付他的团队薪酬。 因而，或许出于个人感情因素，内森会一定程度上倾向于为泰勒说好话，但却也不至于为此而枉顾公司的利益。 对于内森的评价，罗杰还是有一定的信任的。 略做思考，罗杰点点头，对斯科特说道：“如果你们不反对的话，我会给公司那边打个招呼，尽快推进新专辑的立项审核。” 斯科特考虑了一会，缓缓开口道：“这是泰勒的梦想，只要不影响学业，在假期进行工作，我们不会阻止。” 与未成年艺人合作，总是存在各种各样的麻烦。 像泰勒这样已经在读高中的还算好一些，如果是十岁出头，甚至是十岁以下的儿童，那才叫一个麻烦。 不单单只是要和其监护人打交道，同时还要应对乱七八糟的儿童保护组织和政.府部门的刁难，简直能把人逼疯掉。 不过mad唱片暂时还不打算进入到“儿童音乐”或者“儿童明星”这个领域去，泰勒也只是一个特殊情况，在这方面的麻烦要少很多。 有着上一张专辑的先例在，在运作模式方面也不存在太多的问题。 罗杰没有任何的异议，直接开口道：“就按照上一张专辑的模式，在春假或者暑假期间进行录制，宣传和发行方面，也尽量减少泰勒的公开行程。” “如果是这样的话，那我们没有问题了。” 斯科特-斯威夫特答应得很爽快，一方面，是因为罗杰和mad唱片做得确实无可挑剔。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 另一方面，也是对自己的女儿没有任何的办法。 如果自己在这件事上设置阻碍，回到家里，恐怕会被泰勒的怨念给淹死。 听到要限制自己在宣传方面的通告，泰勒多少有些不满，但能够得到继续制作第二张专辑的机会，泰勒已经是很满意了。 至少，就目前来说，泰勒并没有多少资本，像前世那样“任性胡闹”。 整个人的心思，更多的还是放在尽快成名这一点上，而不是与唱片公司争权夺利。 ………… 送走泰勒一家，罗杰没有回到录音室继续录歌，而是打了个电话，从公司要来了《迷途之家》和《泰勒-斯威夫特》两张专辑的最新数据。 这两张专辑的发行时间相差无几，不过发行策略却是有所不同。 前者的宣发周期更短，十一月底首发，在短短两个月内，就几乎将所有潜在歌迷都赶进了唱片店内。 从销量曲线图上来看，整个图表基本上呈现出一个持续跌落的状态。 总销量倒是不低，至今为止已经卖出了793万张，但最近两周的新增销量却显得十分可怜，基本上已经算是耗尽了潜力。 而《泰勒-斯威夫特》则是遵循着绝大多数新人首发专辑的策略，进行了多达三轮的打榜之后，才在十月份推出正式的专辑。 宣传策略也偏向于长线，将近四个月过去，销量曲线方面依然没有明显的下跌，除了一开始的两周销量偏低之外，后面每周都能卖出十几万张。 四个月累积卖出了两百万出头，但从最近几周的销量曲线上来看，这个数字还有很大的上涨空间。 跳过一堆复杂的数据，罗杰看向了文件的最后，《泰勒-斯威夫特》的最终销量预测。 北美270-320万，全球550-600万。 在如今这个唱片业市场整体趋向于低迷的年代，对于一个新人来讲，这已经是一份极为出色的成绩单。 第583章 长期规划 “八百万左右的北美销量，按照普遍的规律来看，全球销量应该能达到两千万以上吧？” 胖子想了一会，问道：“这张专辑的海外发行，我们是卖给三大，还是等到百代的并购完成之后自己来做？” “百代那边的接触很顺利，花旗银行只是希望收回贷款，没有经营一家唱片公司的想法，【荆棘emi】集团也不愿意继续背负高额的债务，只要在收购价格上达成一致，剩下的细节谈判花不了多少时间就能完成。一旦并购完成，在全球渠道大规模发行专辑，可以加快两家公司内部资源整合的速度。” 罗杰显得有些犹豫，说几句就停下来思考片刻，断断续续地说道：“不过我们自己做发行也有不好的地方，海外发行拖得太久，盗版会很大程度上冲击正版的销量，导致无法产生应有的价值。但是综合来看，我认为还是我们自己做海外发行更划算一些，在专辑上亏损一些销量，损失的财富有限。能够加快mad唱片和百代的资源整合效率，才是最重要的。” “不过，再怎么加速，至少也需要三年时间才能让百代的业务走入正轨。” 胖子摇了摇头，很好奇地问道：“你一直压着前边那几张专辑的海外发行权，是不是就为了这件事？” 乐队过去几年的专辑里，除了一张迷你专辑《最后的倒计时》之外，从2004年的《郊区的耶稣》至今，所有专辑都没有在海外正式发行。 几支单曲暂且不提，算上才发行不久的《迷途之家》，完整的专辑就有五张，其中四张属于《摇滚圣经》系列。 而最早的《郊区的耶稣》发行至今，已经过去了快要三年时间，在海外市场上，这么长时间过去，实体唱片的市场已经基本上快要被盗版完全占领。 这其中，也包含大部分版权保护体系十分完善的市场，例如欧洲。 如欧洲、北美等等，版权保护相关的法律十分完善，且执行严格的国家，并不代表就完全没有盗版，只是在同样的条件之下，大多数人会优先选择正版，而不是违法代价较高的盗版。 但如果没有正版的实体唱片，等不及的歌迷就会在正版数字唱片和盗版cd之间二选一，无论如何，这部分购买力已经是消费了出去。 这么长的时间过去，即使《郊区的耶稣》再推向海外市场，也无法在【正版实体专辑】市场上拿到多少销量。 当然，发行时间偏短的《迷途之家》，暂时还不存在这个问题，但若是拖到几个月以后再做海外发行，收益也会逐渐开始降低。 不过正如罗杰所说的，等到百代的并购完成，用这几张专辑，为两家唱片公司的资源整合铺路，或许在销量上会有所损失，但对于公司而言，反而是能够节省大量的时间和资金。 别的不说，如果能够用这几张专辑的海外市场收入，换取提前两年完成对百代唱片的资源整合，哪怕几张专辑的海外总销量降低到一百万以内，罗杰都认为是值得的。 不过嘛……要说罗杰三年前就计划好了这一切，却是言过其实了。 罗杰老脸一红，有些尴尬地说道：“咳，其实……我只是单纯嫌其它发行公司开的买断价格太低，想要等公司自己建立起海外发行渠道再做打算，谁知道一等就是这么久。” 这才是真正的原因。 从《郊区的耶稣》在北美和线上市场销量大爆以来，乐队对于这几张专辑海外发行权的预期就高了许多。 但拥有海外发行能力的大厂牌，却不愿意付出太高的代价。 毕竟拥有全球发行能力的厂牌就那么几家，占据着庞大的渠道资源，自然是想要尽可能地压低价格，抬高自己的利润。 双方一直谈不拢，慢慢就拖了下来。 一直拖到现在，原本有兴趣的买家，也因为时间过去太久，海外市场大量被盗版侵占，渐渐失去了兴趣。 于是，这几张专辑的海外发行权，就烂在了乐队手里。 “这也不能怪你一个，我们以前讨论过好几次这个问题，大家都同意不能低价贱卖。” 胖子说到一半，忽然露出心痛的表情，问道：“这几张专辑的海外发行，我们大概会损失多少钱？” “海外和北美不一样，如果只计算实体唱片的话，平均下来，海外销量收入，发行方和版权方加起来，最多也就拿到百分之三十到四十之间。” 罗杰回忆了一会，开口道：“我记得去年的时候麦克唐纳提交过一份报告，认为海外发行拖延超过六个月的话，预期销量会降低到原本的三分之二，两年之后降低到三分之一左右，三年之后就只剩下十分之一，你按这个比例大概算算吧。” “这样算的话，几张专辑加起来，我们的损失要以亿来计算了。” 胖子摇了摇头，显得很是心痛：“至少三四亿美元！这可不是一笔小数目！” “没有那么多，会有一部分打算购买实体专辑的歌迷转而去购买数字版本，数字版本又没有国界的区别。实际的损失，应该是不到三亿美元。” 安妮忽然插话道：“如果这几张专辑能够在百代的并购中起到效果，哪怕只是提前三个月完成资源整合，并且扭亏为盈，我们就不会亏。” ——根据mad唱片打探到的情况来看，百代唱片如今每年的亏损在13亿美元左右。 也就是说，仅仅只是一个季度，就会亏损超过三亿美元。 乐队对于收购之后，如何调整百代唱片的业务重心，已经有了明确的规划，但这项工作却需要一段不短的时间才能完成。 无论是任何行业，收购一家大型的公司，并不是说改变一下经营策略，立刻就能从亏损扭转为盈利。 越是臃肿的大公司，想要改变原有的方向就越是困难。 在乐队的计划中，收购完成之后，需要第一时间剥离百代原有的“劣质资产”，但这只能是减少亏损的数字。 接下来，需要将百代唱片和现在的mad唱片进行整合，用三到五年的时间，让百代唱片摆脱原本的困境。 不算收购和百代本身债务所产生的成本，仅仅只是这几年里，乐队在百代唱片身上，就要持续性地投入二十到三十亿美元。 若是用几张专辑少赚三亿美元的代价，将这二十到三十亿美元的投入缩减一部分，哪怕是很小的一部分，也未必就是亏本的买卖。 就算账面上依旧是亏损，但提前让百代唱片扭亏为盈，哪怕只是提前几个月，这几个月的时间，就价值无限。 “对了。” 罗杰忽然想起了什么，中断了这个话题，开口道：“百代那边的收购基本可以确定下来，我们应该做一个长期的规划。” 听到“长期规划”几个字，胖子和安妮都来了兴趣，不约而同地看向罗杰。 “个人的投资不算，只说乐队共有的资产，我们现在主要有两个方向上的业务。” 罗杰拿出纸笔，在纸上写下几个单词：“唱片业，还有好莱坞。” 然后，罗杰在两个单词的下方，又写下几个单词，继续道：“在唱片业，我们的主要产业是mad唱片，还有即将收购完成的百代唱片。至于好莱坞那边的投资，目前是纯粹的制作业务，以临时工作室的名义挂在乐队名下，每个项目完成之后就解散，没有固定的制作厂牌和发行渠道。” 顿了顿，罗杰抬起头，看向两个搭档，开口道：“唱片业和好莱坞一向联系紧密，比如说环球和华纳，就是以电影公司为基础，建立起音乐厂牌和唱片发行渠道。而以前的宝丽金，则是反过来，以音乐厂牌为基础，建立了电影发行公司。为什么，我们不能这么做呢？” 纸上画出一个金字塔一般的图形，但在最下面一层，唱片制作、发行，以及电影制作、发行的四个格子里，却是用几条虚线，互相连接在了一起。 “但是，这需要很多钱吧？” 胖子听懂了罗杰的意思，想要以mad唱片、百代唱片为基础，在音乐发行的基础上，建立一家具备电影发行能力的公司。 现在乐队在好莱坞的业务，仅仅只涉及电影、电视剧的制作。 而发行的部分，却是交给了其它发行公司来代理。 无论是唱片业还是好莱坞，最赚钱的业务永远不是制作，而是发行。 在唱片业，大部分发行公司，可以从一张专辑中无条件地拿走百分之三十到四十的收入。 再扣去零售终端环节的利润，留给制作方的利润就所剩无几。 而在好莱坞，发行公司对制作公司的剥削甚至还要更严重几分，比如说《郊区的耶稣》这部电影，乐队和环球影业所签订的发行协议，抽成就是除了原声大碟以外的全版权收入抽成，而非仅仅只是票房抽成。 这也是好莱坞最为普遍的现象。 无论是唱片还是电影，做发行，看起来很简单，只是和零售商、院线方打打电话，谈一下分成比例。 但若是没有一点关系，却是连对方的秘书那一关都过不了，电话根本就打不过去。 “这是未来的长远规划，如果没有合适的时机和足够的资金，完全可以不启动这个计划，但我们现在就应该有所准备。” 罗杰考虑了一会，继续说道：“我们过去的模式太过于粗糙了，我们应该成立一家正式的控股公司，重新对乐队名下的资产进行调整。” 胖子考虑了片刻，若有所思地说道：“你的意思是，成立一家新的公司，取代【黑暗乐队工作室】？” ——乐队名下的所有非版权类资产，都挂在这家工作室的名下。 “不仅仅如此，内容制作和渠道，这两方面的业务也要完全分开。” 罗杰想了想，举例道：“比如说唱片业这一块，在并购完成之后，我们应该把两家公司拆分出来，保留原有的厂牌，但业务重新分配。例如mad唱片只负责专辑制作，而百代唱片则负责发行，艺人的唱片合约同样拆分成制作和发行两个部分，分别挂在两家公司名下。至于版权部门，则单独独立出来，成立一家新的公司。好莱坞那边目前只涉及制作业务，暂时不用管，但应该先注册好相应的空壳公司，以后也按照这个模式来运作。” “业务拆分，有这个必要吗？” 胖子有些疑惑：“那些大公司这么做，是为了对外融资的时候玩一些左右倒右手的把戏，增加账面成本，减少账面利润。但我们，好像没有这方面的需求吧？” 安妮却是插话道：“现在没有，不代表以后没有。” 几家子公司负责不同的业务，财务往来无比的复杂，若是某一个项目对外融资，完全可以将一个大赚的项目合法地运作成巨额亏损。 而这笔数目不菲的差值，自然就落到乐队的口袋里了。 举个栗子，制作公司a对外融资1000万美元，运作一个专辑项目“x”。 专辑制作完成后，再交给自家的发行公司b来做发行。 一般而言，发行方抽取的发行抽成都在百分之三十到四十之间，但这通常是包含宣发成本的。 而如果想要让这个项目的盈利减少，甚至是变成亏损，只需要将发行抽成提高，甚至于宣发成本也由制作公司a来承担。 在账面上，发行公司b就得到了巨额的利润，但这笔利润和投资方却没有任何的关系。 而需要与投资方分钱的制作公司a，账面上却产生了巨额的亏损。 这样一番操作，就可以合法地将钱从投资方的口袋里掏出来。 而在实际操作中，唱片业和好莱坞，坑投资方的钱的手段要比这复杂无数倍，各种名目的费用层出不穷，哪怕是最专业的会计师，也很难从账目上查出什么问题来。 当然，这种操作，并不仅仅只是为了坑投资方的钱。 很多情况下，大牌明星往往会在自己参与的项目中要求巨额的利润分成，因而，制作方同样存在“将盈利项目在账面上做成亏损”的需求，以减少分成方面的开支。 第584章 我以为你在开玩笑! “喂，等等！” 胖子忽然想到了什么，连忙打断了罗杰的话，开口道：“如果mad唱片和百代唱片拆分重组的话，股权问题怎么办？！” 乐队名下的其它资产都还好说，唯独一个mad唱片，股权比较复杂。 乐队几人无疑是占据了大头，但也分成乐队共有，和个人持有两个部分。 剩下还有一些零散的股权，分散在公司管理层、【金属猴子】乐队，以及【a】乐队手中。 在当初mad唱片分家的时候，罗杰三人留下了唱片业务，而【金属猴子】和【a】乐队则分走了《美国偶像》相关的业务，成立了一家新的公司，但双方各自保留持有了一部分对方的股权。 这笔股权的数量不多，只是象征性的。 虽然这些分散出去的股权数量没有多少，但若是不想被起诉的话，也必须在拆分重组之前，征得对方的同意。 ——对于一家股份制的公司来讲，只要握有绝对控股权的股东达成一致，确实可以无视其他小股东的意见去推行某些决策。 但通过拆分重组、交易等方式，明目张胆地转移或者“涉嫌转移”公司资产却是例外，这种明显损害其他股东利益的决策，显然是违背了《公司法》的。 罗杰想了想，开口道：“公司管理层的期权股份，我有把握说服他们。至于加里、埃文他们手里的股份，尽量谈一下，看有没有回购的机会。” “如果他们不同意回购呢？” 胖子继续追问。 “那也简单，在两家唱片公司之上，再设立一个【darkness音乐娱乐】或者随便什么名字的控股公司，用母公司的股份换他们手中mad唱片的股份。” 开口的是安妮，在决定拿出一大笔钱帮助mad唱片渡过难关……咦，这个说法好像不太对。 总之在决定拿出一大笔钱之后，安妮也不再像过去那样，对乐队的商业运作漠不关心，反而经常参与进罗杰和胖子的讨论之中。 看到两人都看向自己，安妮露出了一个奇怪的表情，楞了一会，才继续说道：“百代和mad唱片的债务，也可以转嫁到控股公司的名下，这样一来，银行也不会因为债务问题而对两家公司的拆分重组设置太多的阻碍。” 胖子想了一会，没有从两人的计划中挑出什么大的漏洞来，点点头道：“这样的话，我没有意见了。” “其实罗杰说得不错，想要在娱乐业做大，从公司化转向集团化，是必须的一步。唱片业三大、好莱坞六大，乃至于绝大多数的一线厂牌，背后都有大集团的支持。” 安妮对罗杰的提议表现得很支持，不过却也提出了一个问题：“但是和那些真正的大集团比起来，可能很长时间里，我们这个‘小型娱乐集团’都是一个空壳。唱片业这边稍微好一点，好莱坞那边连起步都算不上，媒体渠道方面更是没有自己的资源，最重要的是，和那些大集团比起来，我们太穷了！” 没钱，这才是制约一切发展力的关键因素。 看看其它大型娱乐集团背后的东家吧。 无论是唱片业三大，还是好莱坞六大，背后的母公司，都是要钱有钱，要渠道有渠道。 呃……华特迪士尼除外。 不过迪士尼只会比其它几家更加的有钱，在九十年代以来的几轮扩股融资之后，迪士尼家族手中的股份缩水到了个位数的百分点，换来的是数以百亿美元计的巨额资金。 哪怕是梦工厂这种略微逊色的厂牌，背后的支持者也绝不缺乏美元。 和他们比起来，势单力孤的乐队，在资金这一项上，先天就有着巨大的劣势。 “不管怎么说，先朝着这个方向去做就是了。” 罗杰摇了摇头，说道：“想那么多没用，我们先走好眼下的这一步，等到完全消化掉百代唱片，再想办法筹集资金换取更大的发展空间。” “其实，资金的问题，眼下就有一个机会。” 安妮似乎想起了什么，看向罗杰，若有所指地说道：“你们只看到了唱片业的行业寒冬，为什么不想得更远一点？我认为，在未来的三到六个月之内，会爆发全北美范围的经济危机。” 顿了顿，安妮强调道：“规模不会比互联网泡沫崩溃的那一次更小！而且美元是全球性货币，北美的大规模经济危机，一定会波及到全球。” 经济危机？！ 罗杰下意识地要开口调侃两句，忽然想到了一件事，立刻闭上嘴巴。 如果不是安妮提起，罗杰几乎要忘记了，在前世的时候，2007到2008年这段时间里，确实爆发了全球性的经济危机，甚至波及到了市场还处于半封闭状态的太平洋对岸。 那边的房价，似乎也正是从这个时候开始抑制不住地疯涨了起来，至于具体的原因，罗杰不敢问，更不敢深入去想。 这一轮经济危机，似乎就是从北美开始。 罗杰在记忆里搜索了半天，依稀回忆起一个单词，好像是叫“次贷危机”？ 想到这里，罗杰看向安妮的眼神有些变了。 这家伙的眼光，有这么敏锐？！ 还是巧合？ 多半，应该是前者吧……难怪安妮能够从期货市场上赚到这么多钱。 在金融市场上呼风唤雨，需要具备很多要素，但其中最关键的一项，无疑就是敏锐的眼光。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “你们这是怎么了？” 胖子脸色有些古怪，疑惑地看向罗杰：“罗杰，你不会信了她的鬼话吧？现在的经济形势这么好，哪来的危机？” 罗杰深深地看了安妮一眼，收回目光，淡淡地问道：“互联网泡沫崩溃之前，经济形势不比现在更好？” 胖子的嘴角微微抽了一下，忍不住喊道：“喂，你这是在揭我的伤疤啊！” 千年之交的互联网泡沫崩溃，罗杰没有亲自参与其中，但胖子在那时候绝对是损失惨重，要不是有乐队的收入兜着，险些成为了从帝国大厦一跃而下的自杀者中的一员。 安妮似笑非笑地开口说道：“再告诉你个秘密，那个时候我在做空纳斯达克指数。” “瓦特？！” 胖子惊了，瞪大眼睛道：“你……你……” “你”了半天也没憋出一句完整的话来，很显然，胖子被安妮这句话气得不轻。 “我们来做空纳斯达克和道琼斯吧！” 安妮没有搭理胖子，自顾自地说着自己的计划；“我们收购百代，可以提出分期付款的要求，第一笔最多支付20到30亿美元的资金。剩下的钱，可以拿去做空股市，狠狠地捞上一笔！我在欧洲那边有一些关系，可以拿到三十倍以上的杠杆。” 罗杰有些心动。 虽然罗杰基本没有碰过股票、期货，但却也知道，三十倍的杠杆，只要没有被强制平仓，一旦运作成功，获利将会是非常惊人的。 一波几个百分点的涨跌下来，手中的资金翻倍，都是有可能的。 金融业确实风险极大，但相应地，利益也是非常的惊人。 即使是一向不喜欢高风险投资的罗杰，都感到十分的心动。 不过仔细权衡了片刻，罗杰还是否决道：“不行，我们不能参与这件事。” 安妮一听就不高兴了，气鼓鼓地质问道：“你是不放心我的操作能力吗？！担心赔钱？！” “不是。” 罗杰摇了摇头，说道：“这里是北美！我们不能捞一笔就跑路！” 话说到这种程度，已经足够了，安妮和胖子都是聪明人，自然会明白自己的意思。 历来，无论是哪一个国家，在股灾或者其它经济危机中，发国难财的，有哪一个有好下场了？ 或许当时确实是呼风唤雨，无所不能，但等到事情结束，必然要面临清算。 利用经济危机赚钱不是不行，但是不能在自己所在的国家。 就像索罗斯，一会搞泰铢，一会搞英镑，一度上了好几个国家的黑名单，依旧屁事没有。 但什么时候见他做空过美元？ 这绝对不是做不到，也不是无利可图，仅仅只是因为他不敢！ 连索罗斯这样的金融大鳄都不敢，罗杰几个人，又没什么背景，身后也没有大势力的支持，自然更加不敢这么做。 赚钱当然是好事，但小命却是更加的重要。 “确实，我们的根基就在北美，如果不想被秋后算账，这种事不能做。” 胖子也很赞同罗杰的观点，强调道：“上次互联网泡沫，你做空的资金少，所以没什么问题。要是拿出几十亿美元去做空，还加上金融杠杆，绝对会引起关注！” “好吧……可惜了这么好的赚钱机会。” 安妮有些沮丧，却不得不承认，罗杰和胖子说的没错。 罗杰摸着下巴想了想，这一轮次贷危机，除了北美以外，还有什么地方可以大笔捞钱的？ 太平洋对岸？ 念头刚冒出来，罗杰立刻掐灭了这个想法。 无论是出于感情，还是自身安全的考虑，去太平洋对岸坑钱这条路都是绝对不可行的。 心里那一关过不去，而且也容易遭到降维打击。 想了半天，也没有回忆起来。 毕竟前世的这段时间，罗杰还在为了温饱而奔波，根本没有闲心去关注世界局势之类的“大事”。 对于这次的经济危机，仅有的印象也只是那几年的物价上涨速度有点快，什么都涨，就是工资不涨。 “我会继续保持关注，看看海外有没有什么可以捞钱的机会。” 安妮似乎看出了罗杰在想什么，拍了拍罗杰的肩膀，安慰道：“安心啦，有我在，还怕没有机会赚钱吗？这次不行，以后也总有机会的。” 看着安妮一副“姐姐罩着你”的模样，罗杰忍不住笑了起来。 被安妮这么一打岔，罗杰也没有再去想下一步发展资金的事。 收回心思，转移话题道：“至少在未来七八年内，我们的重心还是要放在唱片业上。好莱坞那边依旧是投资几个项目，不用花费太多的心思。先把唱片公司这边的渠道做起来，再去拓展电影、电视剧行业的渠道，就容易得多了，而且也花不了多少钱。” “我这周去过几次公司，现在的情况不是很好。” 胖子的语气里有着明显的烦躁：“从《美国偶像》那边签来的新人太多了，公司的人手和资源明显不够用。百代那边的收购进程必须要加快，不然再这么下去，公司下边签约歌手的矛盾就要压制不住了。” 胖子所说的这个矛盾，其实一年多以前就已经有了征兆。 毕竟mad唱片的体量不大，资源有限，给这个人的资源多一些，那个人就要少一点。 随着《美国偶像》又完结了一季，再次有大批新人加入，mad唱片内的资源矛盾愈发地明显了起来。 解决的办法不是没有，砸一笔钱进去就可以轻松解决。 不过百代唱片的收购在即，乐队不愿意在这件事上浪费资金罢了。 反正，只要收购完成，接手了百代唱片的资源，无论是制作部门的人手和实力，还是宣传、发行方面的资源，都能够得到很大的提升。 “尽量再压一压吧，拖过这几个月就好了。几十上百亿美元的收购，哪有这么容易完成？” 罗杰也没什么好的办法，无奈道：“谈判团队那边的情况我一直有关注，按现在的进度来看，最快也要到三月份才能达成协议。收购完成后，至少也需要一两个月的调整，才能初步开始利用上百代唱片的资源。” “公司那边我负责安抚，收购的案子你多盯着点，尽快搞定。” 胖子说了几句，想了想，又对安妮说道：“加里和埃文那边，你和他们最熟，去和他们谈谈股权回收的事怎么样？” “不行呀！” 安妮直接拒绝，理直气壮地说道：“我要准备下个月的婚礼，没时间！” “婚礼？！” 胖子惊了，瞪大眼睛看向罗杰：“你们两个真的要结婚啦？！我还以为你们上次是在开玩笑！” 罗杰也不知道该怎么说，摊开手，做出一副无奈的样子，没有开口说话。 第585章 并购完成! 安妮的提醒，让罗杰心中升起了一股紧迫感。 罗杰对前世的那场次贷危机不算了解，但却也清楚一件事，这场全球性质的经济危机，北美的房地产坏账只是一个表象，或者说诱因。 实际的影响，却是全方位的。 仔细回想起来，这几年唱片业的寒冬，未必就和这场经济危机没有任何关系。 一个很简单的逻辑，银行为了防止坏账，在接下来的数年内，对于贷款的审核肯定会收紧。 然后大量的中小型厂牌得不到充足的资金，又面临市场环境恶化的困境，因而相继倒闭。 一批吸金能力不是特别强的二三线明星开始被唱片方放弃。 没有了足够多的内容、渠道提供方，消费者的选择也开始变少，继而减低消费欲望。 大公司的业绩也因此开始降低，银行看到这个现象，对于整个唱片业的评价再次下调…… 由此形成了一个简单的恶性循环。 有着前世的记忆，罗杰大致清楚，在这场全球性的经济危机中，唱片业的出路在哪里。 尽管没有绝对的把握，但罗杰三人一致同意，赌上这么一场。 mad唱片背后没有大型集团或者跨国财团的支持，想要在夹缝中崛起，就必须要像一个赌徒一样，抓住每一个机会，用全部身家去博一条出路。 对于这起收购案，罗杰最为担心的，还是经济危机的爆发，或者仅仅只是预兆，影响到谈判的进展。 无论是富国银行、花旗银行，还是【荆棘emi】集团，只要任意一家因为次贷危机的预兆而改变了现有的经营策略，哪怕只是对贷款审核卡得更严格一点，都有可能导致这场收购的失败。 罗杰对于这场次贷危机的记忆有限，不记得什么时候开始爆发，只是隐约记得，大约是从2007年一直持续到2009年。 为了避免节外生枝，必须尽快将协议落实在书面上。 对于一些细枝末节的小细节，能退让就尽量退让一些，一切以效率为先。 在罗杰的推动之下，胖子很快就代表乐队，与【金属猴子】、【a】两支乐队达成了股权回收的协议，用1300万美元现金外加《美国偶像》的股权，换回了对方手中mad唱片的个位数股权。 在股权完全回收之后，乐队在内华达州注册了一家名为【量子娱乐】的控股公司，在短短一周之内完成了对乐队名下一系列资产的股权转换。 原本挂在【黑暗乐队工作室】名下的产业和投资项目，全部按照类型的不同，转入了【量子娱乐】旗下的【量子音乐】、【量子影业】等分公司名下。 随后，罗杰和安妮两人，先后向【量子音乐】注资15亿和40亿美元，又以乐队整体的名义，再次注资15亿美元。 这家旗下仅仅只有一个mad唱片的控股公司，账户上的现金流瞬间飙升到了70亿美元。 这还没完，【量子音乐】再次以自身股权和旗下mad唱片的未来收入作为抵押，与富国银行达成协议，借贷40亿美元。 为了达成这笔贷款，乐队也同意以部分未来收入，和《摇滚圣经》系列的版权作为抵押，为mad唱片提供担保。 这笔贷款会在mad唱片与【荆棘emi】集团和花旗银行，就百代唱片的并购达成一致之后正式生效，为期五年，年息高达百分之十一，并且其中一半，也就是20亿美元的本金需要按季度分期还款，剩余的20亿美元则是在五年期满之后一次性支付。 如果收购失败，则mad唱片只需要付出一笔不算多的手续费，就可以取消掉这次的借贷。 当然，无论是乐队，还是富国银行，都不认为这一次收购会以失败告终。 在手握高达110亿美元的巨额现金流的情况下，乐队加紧了与【荆棘emi】的谈判进程，为此甚至连新专辑《披头士》的录音工作都暂时放到了一边。 胖子继续留在洛杉矶，处理北美这边的杂务，罗杰和安妮则是飞往英国，与【荆棘emi】集团的高层面谈。 大部分谈判的细节仍然由以卢西恩-格兰奇为首的谈判团队主持，不过高层的会面并非没有任何效果。 在两次面谈之后，罗杰将收购的价格从27亿美元提高到了32亿美元，【荆棘emi】集团的口风也出现了松动。 又过了几天，双方在36亿美元这一数字上达成了一致，并且在花旗银行作为第三方参与的情况下，将百代唱片本身的债务厘清。 一旦收购完成，【量子音乐】将作为百代唱片的母公司，百代唱片总计高达78亿美元的债务。 作为收购的一部分，花旗银行同意将这些债务打包重新计算，以百分之八的年息，分期五年还清。 和富国银行的贷款不同的是，花旗银行要求【量子音乐】每年归还相应的本金，即每年15.6亿美元，加上相应的利息。 这样的还款模式，对于【量子音乐】而言，不好的地方在于，每年都有一笔固定的巨额支出，还款压力非常大。 而好处则在于，由于每年都要归还部分本金的缘故，从第二年起，每年需要归还的利息就会减少许多。 百分之八的年息不高，但乘以几十亿美元的基数，也是一个不可忽视的数目。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 三方的高层在最为关键的收购价格、债务问题上达成了一致，剩下那些细枝末节的问题就交给了谈判团队慢慢去谈。 在二月份结束之前，这起经历了三个多月的收购谈判，终于落实在了合同上。 在罗杰的授意之下，卢西恩-格兰奇为首的谈判团队，为【量子音乐】争取到了一项非常有利的条款：高达36亿美元的收购费用，将会以分期付款的方式，在未来四年里逐步支付给【荆棘emi】集团，每年九亿美元，没有利息。 也就是说，这起并购完成之后，【量子音乐】账户上，高达110亿美元的现金，仅仅只付出去了九亿美元。 又划拨出40亿美元，作为第一年的运营资金，以及归还贷款筹备金之后，乐队可以调用的现金依然高达61亿美元。 完成了这笔收购之后，安妮依然留在了英国，罗杰则是立刻返回北美，联系上了大卫-劳伦斯和他的家族，将手中剩余的news.feed股份全部脱手套现，换取了不到17亿美元的现金。 留下了一亿多美元作为税款和生活开支，剩下的15亿美元，在当天就注入【量子音乐】的账户上。 总计76亿可支配的资金，在安妮的运作下，很快就与一家欧洲证券巨头达成了协议，对方将为乐队提供最高可以追加到高达二十倍的金融杠杆，用于期货市场的投资。 这笔钱由安妮来主导运作，罗杰和胖子都不擅长期货投资，并没有参与进去。 二十倍的杠杆，意味着乐队最高可以操作一千五百多亿美元的巨额资金。 当然，这只是可操作的资金而已，这笔钱依然不属于乐队。如果能够在期货市场上盈利，按照双方的合约，在支付一笔手续费之后，大部分的盈利属于乐队，但本金仍需要归还。 如果产生了亏损……嗯，这根本不可能。在保证金赔光之前，证券公司就会强制进行平仓，以确保自己的资金不受损失。 无论是赔是赚，风险都在乐队身上，而提供资金的证券公司则会获得稳定的利润。 鉴于保证金交易的巨大风险，为了避免在赚到钱之前就被强制平仓，安妮没有一次性就将所有的资金都投入进去，仅仅只是投入了“少量”资金，开始大量购入原油和黄金。 花了一个多月的时间，首笔高达800多亿美元的资金就全部被换成了相应的黄金、原油合约，而且基本都是六个月到一年的长线合约。 用安妮的话来说，频繁操作短线确实利益更大，但长线的风险反而更低，只要把握好保证金的比例，往往比短线更加有利可图。 这两种期货都是做多，也就是买涨，安妮认为，在全球经济整体低迷的情况下，投资黄金一类的贵重金属以求资产保值，会成为许多人的选择。 而受到美元贬值的影响，石油价格走高，也是未来的大势所趋。 （注：次贷危机相关的资料里说的是2007年8月开始原油和黄金暴跌，印象中那两年也有国内大妈在全球到处买低价黄金的新闻。但是我查了伦敦和纽约两大交易所的历史数据，2007-2008年期间，这两种期货的价格都是一路走高，比如黄金就从2007年7月每盎司650美元左右，到2008年3月涨到了970多美元，原油从每桶72美元左右涨到96美元。实在不清楚哪个是正确的，本书里以后者为准。） 对于安妮的投资眼光，有着过往的履历在，罗杰和胖子还是比较信任的。 不信任也没什么办法，胖子和罗杰在这方面都不算擅长，也无从判断未来的市场发展。 在欧洲期货市场上赌一把，是乐队共同的决定。 如果能够大捞一笔，乐队未来几年都不需要为【量子音乐】下一步发展的资金而发愁。 若是赔了……最坏的情况，无非是mad唱片倒闭，乐队失去《摇滚圣经》系列的版权，然后“卖身”给环球或者华纳，放弃一切的野心，安心去赚每年几千万或者一两亿美元的专辑和巡演收入。 赢就大赚特赚，输了只是自绝后路，却也不至于一无所有，何况成功率至少也是高于百分之五十，在安妮的挑唆之下，罗杰和胖子隐藏在心底深处的赌徒心理彻底地爆发。 安排完了这一切，再次回到洛杉矶，已经是四月份了。 百代唱片已经完成了对接，并入【量子音乐】的旗下，但两家唱片公司拆分重组的工作仅仅只是提出了一个设想，而没有正式提上日程。 毕竟刚刚接手过来，乐队对于百代内部的情况了解不够多，在没有完全掌控这家公司的情况下，一上来就大刀阔斧地进行改革，成败暂且两说，必然会给百代唱片带来巨大的内部动荡。 万一几个核心团队，尤其是发行部门的核心团队因为公司内部的混乱而另谋出路，哪怕对方全额支付了雇佣合同上的违约金，对乐队来说，也是一个巨大无比的损失。 这方面的工作，乐队交给了卢西恩-格兰奇去完成。 这位mad唱片的执行总裁，在过去的几年里已经证明了自己的经营能力。 现在mad唱片已经走上了正轨，将卢西恩-格兰奇调动到百代唱片，去代替乐队掌控这家公司，是最为人尽其用的做法。 至于mad唱片本身，在参考了卢西恩-格兰奇和一众高层的意见之后，乐队将卢西恩-格兰奇的副手，公司的副总裁提拔上来，暂时代理执行总裁和ceo的职务。 作为制衡方面的考量，原本负责【黑暗乐队工作室】的乐队前助理，依耶塔-哈森被空降到mad唱片，担任副总裁的职务。 …… “好了，现在没有那么多杂事牵扯精力了，我们现在来谈谈【量子音乐】股份的事。” 乐队四人再次聚到了一起。 之前为了尽快推进百代唱片的并购，罗杰和安妮只是和乐队草签了一份十分粗糙的协议，大体约定了各自注资和向乐队借贷的资金数额，但并没有明确股权的分配。 直到现在，乐队才终于有时间，重新对这件事进行谈判。 说谈判似乎不太准确，以三人之间的关系，也用不着这么严肃、正式。 只是聚到罗杰家里吃个火锅，和闲聊没什么区别。 “我和安妮的注资权已经用过了，瑞克，你还可以对公司注资一次。” 罗杰随口说了一句，又看向贾森，开口道：“贾森，还有你。如果你有兴趣对公司注资，我们也欢迎。和瑞克一样，上限不超过三十亿美元，换取相应的股份。” 罗杰倒不是在虚伪地承诺什么，如果贾森愿意对【量子音乐】进行注资，罗杰确实十分欢迎。 当然，这也是因为罗杰清楚，贾森不可能像安妮那样，不声不响地突然拿出一大笔巨款来。 反正也分走不了多少股份，就当卖个好。 “我需要考虑一下。” 贾森显得有些犹豫，又有些不好意思：“那个……我可能拿不出太多钱来……” “没关系，哪怕只拿出一百万美元，你也会得到相应的股份。当然，一分钱不出也可以，这是你的权利，不是义务。” 罗杰随口说了一句，看向胖子，问道：“股权分配的问题，你有什么想法？” 第586章 谁上谁下 由于在商谈之前，几人就已经有了一定的默契，达成协议的速度快得令人难以想象。 包括后续的必要流程在内，仅仅只用了不到一周，乐队内部就完成了对【量子娱乐】的股权重新分配。 没错，重新分配的是最高一级的控股公司，【量子娱乐】的股权，而不是仅仅只涉足唱片业的【量子音乐】。 划分的方式并不复杂，首先，从【量子娱乐】的股权中划出百分之四十，作为乐队共有的部分。 而且，在四人均行使过，或者放弃自己对【量子娱乐】的注资扩股权利之前，这百分之四十的股份不会因为任何的融资行为而被稀释。 即无论未来胖子和贾森向【量子娱乐】注资多少美元，乐队共有的股权比例永远是百分之四十。 剩下的百分之六十，则分成了三个部分，罗杰、安妮和胖子，各自获得百分之二十。 作为交换，胖子必须放弃对乐队旗下产业注资扩股的机会，并将自己手中百分之十多一点的油土鳖股份，通过隐晦的渠道转入一家在开曼群岛匿名注册的公司名下。 这家公司的股权结构也相当简单，罗杰三人各自持有百分之三十二，剩下的百分之四则属于贾森。 ——这是几人为自己留下的后路，一旦乐队近乎赌博式的投资失败，哪怕是出现了最坏的情况，几人也可以依靠这笔钱，在海外过上不错的富豪生活。 感谢开曼群岛的《保密关系维护法》，注册在这里的公司，只要自己不主动公开，哪怕是神通广大的cia也查不到股东的身份。 至少在过去的历史中，不乏将退路留在开曼群岛的投机者。 当然，若是投资成功，等到油土鳖的市值上涨到令人满意的程度，这批股权也可以迅速脱手套现，无论是注入【量子娱乐】以为下一阶段的发展提供资金，还是依旧作为可靠的“退路”，都是可以考虑的选择。 按照这样的股权分配方案来看，罗杰几人显然是将胖子手中的油土鳖股份算作了三十亿美元的价值，和罗杰、安妮两人对【量子音乐】的注资数额一致。 总体来说，相当于是胖子用未来更多的资金，换取了【量子娱乐】现在的股权，双方各取所需，谁也算不上吃亏。 现在的油土鳖，百分之十出头的股份当然不值三十亿美元，大致也就是两三亿美元的样子。 但罗杰和安妮都一致认为，最多六七年之后，这部分股份的价值会远远超过三十亿，甚至可能会超过四十亿美元。 罗杰是有着前世的记忆，估值破千亿美元的非上市公司，放眼全世界也没几个。 而安妮，似乎更多的是出于对于金钱的敏感性。 ………… “我说，你又有事要走？！” 录音室里，安妮十分不满地对罗杰抱怨道：“咱们这张专辑录了多久了？！从我加入乐队以来，从来没有过这么低的效率！！” 《披头士》的录制依旧没有完成，就连一贯速度最快的安妮，都还有最后一首歌没有录完。 至于罗杰，拉下的进度就更多了。 “这段时间乱七八糟的事太多了。” 罗杰也感到很无奈：“都是重要的事，不管又不行。反正我们今年一直到年底之前都没有其它的安排，专辑进度慢点就慢点吧，无非是多花点钱的问题。” 说着，罗杰对安妮摆了摆手，道：“我明天要飞一趟英国，和百代那边的高层见个面。处理完那边的事情之后，回来就专心录歌，再大的事也不中断了。如果有什么问题，就让胖子去搞定。” “嘿，伙计，这里有一个无辜的人躺枪了！” 胖子开了个玩笑，接着罗杰的话题问道：“拆分重组的事，你打算什么时候开始执行？” 罗杰思考了片刻，谨慎地开口道：“百代那边刚刚接手，卢卡也只是刚完成了交接，还没有真正熟悉百代内部的情况。这种时候，我认为不应该轻举妄动，否则很容易出大乱子。” 大刀阔斧的改革，听起来确实很高效，但对于一家庞大的公司而言，任何改革都是宜慢不宜快。 尤其是在没有充分熟悉、掌控公司的情况下，就贸然进行大刀阔斧的改革，很容易闹出乱子来。 在罗杰的前世，华纳唱片就因为频繁的内部动荡而衰落了下去，使得唱片业最终变成环球和索尼双雄相争的格局。 新闻集团旗下的二十世纪福克斯，同样也是因为内部动荡而变得虚弱，最终被迪士尼所吞并。 胖子对罗杰的看法十分的赞同，点头道：“确实需要谨慎行事，但是我们应该做一个长期的规划。” “我们之前不是谈过这方面的事情吗？” 罗杰很奇怪地看了胖子一眼，开口道：“重组完成之后，mad唱片负责内容制作和提供，百代专注于发行，版权部门则独立出来，单独成立一个版权运作公司。这三者，就是【量子音乐】的三大支柱。” 安妮也补充道：“卢卡提交过这方面的报告，我也找咨询公司做过针对性的调查，这个方案完全可行，但需要我们彻底掌握百代的权利之后。” 【量子音乐】对百代唱片的收购属于全资收购，即拿下了所有的股份。 但对于百代这样的庞然大物来说，哪怕是衰退出三大巨头行列的百代，想要真正地掌握这家公司，绝对不仅仅只是握有股权就可以轻易做到的事情。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在商业之中，公司高层利用职务之便，逐步掌握公司内的大权，架空董事会，甚至是架空股东的例子，简直不要太多。 带领迪士尼崛起的暴君迈克尔-艾斯纳，就是一个典型的例子，他甚至差点将迪士尼家族赶出公司！ 要知道，在迈克尔-艾斯纳刚刚坐上总裁位置的时候，迪士尼家族是握有超过三分之二的股份，掌握着迪士尼的绝对控股权的！ 如果不是迪士尼家族在内斗的最后关头争取到了足够多股东的支持，将迈克尔-艾斯纳赶下台，后来的迪士尼是否能够发展成那个凌驾于其它好莱坞巨头之上的庞然大物，还是未知之数。 当然，那也是因为迪士尼家族犯了一个巨大的，不可饶恕的错误，才给了迈克尔-艾斯纳上位的机会。 大多数情况下，握有绝对控股权，只要不犯傻，想要掌控公司的权利，多花费点时间和心思，总是能够做到的。 即使自己没那个手腕，也可以找到既有能力，又一定程度上值得信任的代理人。 卢西恩-格兰奇被调入百代唱片，就是做这件事的。 在【荆棘emi】集团离开百代之后，顺带着带走了包括执行总裁、ceo在内的几位高层。 ——这些职务原本就是由【荆棘emi】集团的人所担任，乐队自然不可能让百代的原东家继续占着这些关键性的职位。 这些位置，尤其是最为重要的执行总裁、首席执行官，必然是要让乐队的自己人来掌握。 职务、权利、股权，三者并行，永远是掌握一家大型公司内部权利的必备因素。 另一方面，为了安抚人心，在卢西恩-格兰奇与【荆棘emi】集团完成了交接之后，罗杰也必须亲自前往百代唱片的总部，与公司的高层见上一面，谈谈这家公司未来的发展。 一味的强硬不行，一味的怀柔同样也不行。 如果说卢西恩-格兰奇是扮红脸的，罗杰这次前往英国，就是去扮白脸，收买人心的。 “新成立的版权运营公司，打算叫什么名字？” 胖子问了一句，似乎是想到了什么，又立刻补充了一句：“我安排律师去注册，先把商标占下来再说。” 罗杰有些奇怪，胖子为什么忽然对一家子公司的名字这么关心。 不过罗杰却也没有多想，随口提议道：“安布雷拉（umbre），怎么样？” “又是保护伞？” 安妮吐槽道：“你到底是有多喜欢那个该死的岛国游戏！注册了一堆保护伞命名的工作室和基金会就算了，家里还弄了个【红皇后】出来。现在乐队的产业你也不放过？！” “不，我喜欢的是……” 罗杰正要说自己喜欢的是那部电影，说到一半，忽然想起来了什么，改口道：“安布雷拉不行的话，那就换一个好了。相对论怎么样？正好和【量子音乐】对应。” “干脆叫【薛定谔的猫】算了。” 安妮继续吐槽：“算了，相对论就相对论吧，至少比【保护伞】好听得多。” “那就叫【相对论音乐版权管理公司】？” 胖子确认了一遍，见罗杰和安妮两人没有反对，立刻道：“我这两天就安排人去注册，还是在内华达，那边报税比较省钱一点。” 看着胖子匆匆离开的背影，罗杰若有所思，语气有些古怪：“我觉得这家伙好像在策划什么。” “肯定是！” 安妮很赞同地点了点头，又说道：“不过我觉得他在计划的事情，对我们来说不是坏事。” “你怎么知道？” 罗杰下意识地问了一句，忽然想起了什么，立刻闭上嘴。 安妮那莫名其妙的，堪称特异功能的直觉，是罗杰来到这个世界以来，觉得最不能理解，也最不科学的一件事。 简直可以归入超自然力量的范畴里去。 假装什么都没有发生一样，随口岔开话题，说道：“记得跟惠特尼打个招呼，让人去查一下那款游戏的电影改编版权还在不在。” “不用查了。” 安妮似乎清楚罗杰在想什么，摇了摇头，说道：“2002年的时候，《生化危机》电影的第一部就已经上映了，票房还挺不错的，据说现在第三部都已经拍完了，今年就会上映。” 解释了一通，安妮的脸上依然是面无表情，似乎完全不好奇，为什么罗杰对《生化危机》痴迷到近乎狂热粉丝的程度，却对电影改编的消息全然不知情。 罗杰没有注意到这个细节，只是遗憾地摇了摇头，随口岔开话题，问道：“今天留下来？” 安妮斜着眼，瞥了罗杰一眼，开口道：“我要在上面！” 罗杰一脸白人问号：“？？？” 安妮又重复了一遍自己的要求：“我不可在下！” 罗杰觉得这句话好像在哪听过，下意识地脱口而出：“我当在上，不可在你之下；你当在下，我在你之上！” 安妮这次没有立刻开口反驳，而是认真地打量着罗杰，眼神十分的古怪，看得罗杰毛骨悚然。 过了好一会，直到罗杰快要忍不住发问的时候，安妮才终于开口：“你知道亚当对莉莉丝说了这句话之后，发生了什么吗？” “亚当？莉莉丝？那是什么？” 罗杰再次一脸白人问号：“我只知道亚当和夏娃的故事，你知道的，我不信教。” “亚当和夏娃是二婚，莉莉丝才是亚当的第一个妻子，他们离婚的原因就是你刚才说的那句话！在那之后，莉莉丝就和撒旦跑了！” 安妮转身就走，留给罗杰一个背影：“回去多看看《圣经》吧，你的《摇滚圣经》系列也需要补补这方面的知识。” “《摇滚圣经》和《圣经》没有半毛钱的关系！” 罗杰下意识地反驳了一句，才回过神来。 安妮这番话，好像是在暗示着什么？ 罗杰总觉得，不知道为什么，自己今天的反应似乎有点迟钝，脑子转不过来。 站在原地想了半天，罗杰才明白了过来。 安妮生气了？ 虽然不明白安妮生气的原因，毕竟，任何一个女人都会因为某种在男人看来莫名其妙的原因而生气，还是很难哄的那种。 就算安妮大部分时间不像个女人，但这几个月以来，罗杰偶尔还是能“见识到”安妮十分女人的一面。 嗯，罗杰敢对自己下半身……啊呸，下半生的幸福发誓，安妮绝对是个女人。 女人生气，原因不重要，重要的是要赶快去哄。 意识到了这件事，罗杰连忙追了上去：“安妮，我错了，你在上边，你在上边行了吧！” “罗杰！” 安妮当场炸毛，发出一声尖叫：“喊那么大声干嘛？！你是想让外面的狗仔都听到吗？！” 第587章 职权重叠 在百代唱片的伦敦总部，罗杰见到了这家公司的一众高层。 其中权力最大的，自然是同时兼任了ceo和执行总裁两个职位的卢西恩-格兰奇。 由于百代唱片换了东家的缘故，董事会也必然要进行重组，在罗杰的计划中，最多允许三名百代唱片的高层进入董事会，其中一个位置必然属于卢西恩-格兰奇。 这毕竟是随着乐队，随着mad唱片一同发展到现在的“自己人”。 对于一家大型公司的掌舵人这个位置而言，能力确实是十分重要的衡量因素，但忠诚可靠更加重要，甚至是唯一的先决条件。 除了卢西恩-格兰奇之外，坐在这间办公室里的，都是百代唱片内部，最为位高权重的高层。 “罗杰，我来给你介绍一下。” 卢西恩-格兰奇已经在之前的交接过程中，初步与这些高层熟悉了起来，当即为罗杰介绍道：“这位是罗杰-法克森，百代的现任总裁。” 说着，卢西恩-格兰奇还开了个玩笑：“你们两个人的名字一样，必须得叫全名，不然会搞混。” （注：查不到百代06年的总裁是谁，只能查到被环球收购以后的，确实是叫罗杰-法克森，按理来说应该是被环球新换上来的。懒得胡乱编个名字，就用他了。再ps：剩下几个是瞎编的，实在查不到。） 总裁和ceo这两个职务，通常很少同时出现在一家公司里，因为这两者的职权范围高度重叠，根本没有必要。 通常情况下，当然是董事会支持谁，谁的权利就更大。 如果两者从董事会得到的支持相当，则ceo要略微重要一些，但没有明显的优势。 或许正是因为这一点，百代内部才出现了严重的问题。 总裁和ceo干一样的活，又同时掌握大权，一旦出现分歧，到底听谁的？ 这很容易导致内耗。 罗杰-法克森的年龄不小，看上去已经接近五十岁，不过对于商界中人来说，这正是年富力强的时候。 罗杰点了点头，向这个与自己有着同样名字的总裁打了个招呼，接着看向下一个人。 “这两位是公司的副总裁，杰克-雷纳和哈金斯-纳尔森，分别负责管理人事部门和下属子公司。” 随着卢西恩-格兰奇的介绍，罗杰的目光落在另外两人身上。 杰克-雷纳和哈金斯-纳尔森，与罗杰-法克森一样，都是中年白人，年龄方面，看上去也相差不大，至多不超过五岁的差距。 这也是很正常的情况，像百代唱片这样的大公司，基本上不可能出现太过年轻的人。 再怎么天赋异禀、才华横溢的天才，想要具备足够的商业手腕，也必须有足够多的经验积累。 三十岁以下的大公司高层，除非是自己创业，否则根本不可能。 四十岁以下，都极为罕见，大多都是在四十至五十五岁之间。 若是年龄再大，也不是没有，但那也干不了几年就得退休了。 “这位就不用我介绍了吧，公司的新老板，【darkness】乐队的核心。” 卢西恩-格兰奇半开玩笑地看向会议室内的几人，仅仅这一个为双方互相介绍的细节，就体现出卢西恩-格兰奇相对温和的作风。 “我们当然认识，有史以来最伟大的摇滚乐队嘛……” 开口的是负责人事管理的副总裁杰克-雷纳，语气显得很是轻松，但罗杰却是从中听出了一丝对未来的不安。 对任何一家公司而言，换了新东家，往往都意味着内部的巨大动荡。 或许底层的员工，以及核心团队不会有任何的问题，前者没人在乎，后者则是任何一个老板都需要第一时间稳住的对象。 但对于公司的高层来讲，未来就会变得不确定起来。 在习惯超前消费的西方社会，失业，哪怕对于年收入七位数、乃至于八位数的顶尖职业经理人来讲，都是相当于末日来临的大事。 虽然这几年百代唱片的状况不好，但对于杰克-雷纳等人来说，这份收入却是相当不错的。 如果失业，并且还要在履历上添上失败的一笔，想要再找到一份好的工作，可就要困难多了。 罗杰知道这些人在担心什么，在这次会面之前，罗杰特意先与卢西恩-格兰奇谈过一次，确定过针对百代唱片的经营策略。 稍微组织了一下语言，罗杰开口道：“我听说公司内有很多关于我们的传言，有人说我们对公司持续亏损的情况十分不满，打算从上到下来一次大换血。” 法克森等人静静地听着，没有开口插话，但从他们的表情上可以看出，这确实是他们所担心的事情。 罗杰将这些情况尽收眼底，稍稍提高了音量，朗声道：“我们买下百代，确实是为了赚钱，不可能让它一直亏损下去。不过你们不用担心，我会给你们证明自己的机会。从今天开始算起，你们所有人的职位和薪水一年之内保持不变，一年之后，我会根据你们的业绩重新评估，以确认你们是否会留在现在的位置上。” 一年，这是卢西恩-格兰奇提出的建议。 这一年的时间，可以说是一个考察期，如果通过考验，自然可以留下。 若是能力不足，那就只能是请他离开了。 乐队买下百代唱片为的是盈利，并非是来做慈善的，不可能仅仅只是为了稳定人心，就不顾自己的利益。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 想了想，罗杰又补充了一句：“在一年的考察期结束之后，如果留任，薪水会有百分之十到百分之三十的上涨。” 属于【荆棘emi】集团的直系早就被带走，留在这里的都是职业经理人。 罗杰很清楚，这些人出来工作，为的就是赚钱。 以他们的社会阅历，只有实实在在的薪酬待遇，才能够打动这些人。 谈理想、谈未来，那只能骗骗刚从校园里走出的职场新人。 俗话说得好，没有梦想，和咸鱼有什么区别？ 但没有工资，你连咸鱼都买不起！ 这样的条件，对法克森等人来说不算特别的理想，但却已经算是不错的待遇了。 若是换上一个作风强硬一些的新东家，以过去几年百代唱片严重亏损的局面，连一个证明自己的机会都不一定会给。 能够保住饭碗，虽然还有一个考察期，但也有未来的涨薪可以期待，法克森几人都没有表示出什么不满。 互相交换了一下眼神，法克森提问道：“那么公司的经营策略和业务重心方面，是否需要进行调整？” 这个问题，同样十分的关键。 不同的职业经理人，作风、工作习惯，乃至于擅长的方向都有所不同。 若是公司的经营策略发生了重大的改变，或许就可能变得让他们无法发挥出自己的长处。 “经营策略暂时不会进行太大的调整。” 罗杰摇了摇头，又说道：“但是业务重心方面，除了已经立项的项目之外，减少在内容制作方面的投入，资源优先投入发行方面。” 前任执行总裁已经离任，新来的卢西恩-格兰奇对百代内部还没有充分的了解。 作为最为了解公司内部，又对业务经营方面十分精通的法克森提问道：“发行渠道确实营收很高，但我们现在没有足够多的重量级项目需要发行……” 百代唱片旗下有数十个音乐厂牌，每年要发行的专辑数以百计，当然不会没有可发行的项目。 但普通的项目和重量级项目是两码事，绝大多数的专辑，都只会在当地市场小规模的上市，影响力根本扩散不出去，也卖不了太多的销量，自然不会占用太多的资源。 只有那些大规模发行的专辑，才需要集中整个公司的力量去完成。 “项目的问题不用担心。” 罗杰的手指在桌子上轻轻地敲打着，开口道：“《郊区的耶稣》、《滚石》、《无名专辑》、《月之暗面》、《迷途之家》这五张专辑，还有一首单曲《摇摆监狱》，除了北美市场，以及英国、澳洲等少数地区，在全球其他大部分市场上，都还没有发行过实体唱片。这几个项目，我打算交给百代来做。除此之外，如果百代在这几个项目上的表现能够让我感到满意，乐队正在制作中的专辑，全球发行都可以交给百代。” 这几张专辑的海外发行权，压在乐队手上已经很长时间了。 其中发行较早的《郊区的耶稣》和《滚石》，由于发行时间过长，受到盗版和数字专辑冲击，已经不具备太多的价值。 《无名专辑》也好不到哪去，只能说是聊胜于无。 但发行时间比较晚的《月之暗面》和《迷途之家》，却是具备相当高的发行价值，足以作为重量级的项目，支撑起这一段时期内，百代唱片的运营。 商业属性稍低的《迷途之家》暂且不说，像是《月之暗面》这样，值得一家大型唱片公司全力以赴去运作的专辑，放眼全球唱片业，一年之中也不会有太多。 法克森虽然长期在英国，但也清楚《摇滚圣经》系列的影响力。 稍作思考，就明白了这几张专辑的发行，能够给百代唱片带来多少好处。 赚不赚钱都是其次的，对于现在的百代唱片来说，最为迫切的，还是工作！ 让每一支团队、每一名员工都有事情做，比什么都重要。 而这几张专辑，就是一个很好的机会。 “如果是这几张专辑的话，确实需要公司全力以赴。” 法克森点了点头，又试探着询问道：“收益方面……？” 罗杰的乐队，和mad唱片之间签订的唱片协议，在圈内并不是什么秘密，很多人都知道，在乐队的专辑发行中，mad唱片的收入仅仅只是比成本略高，绝大多数都属于乐队本身。 这就是有一个乐坛明星当老板的坏处，为自己的老板发行专辑，失败了势必要背黑锅，若是成功了，那也是应该的，公司却得不到太多影响力之外的好处。 罗杰早就和乐队的搭档，以及卢西恩-格兰奇谈论过这方面的问题，没有丝毫犹豫：“这几个项目的收入，全部归公司所有。至于以后的专辑，以后再说。” 没有在这个话题上多说，罗杰立刻又提出了一个条件，“在未来的一个月之内，mad唱片的发行部门会并入百代，和百代一起运作这些专辑，你们要协助卢卡做好这方面的交接。” 乐队收购百代唱片，最为主要的一个目标，就是百代完善的全球发行渠道，自然是要安插足够多的“自己人”。 mad唱片的发行部门并入百代，只是一个开始。 在未来，百代的内容制作部门也会并入mad唱片，而两家公司的版权部门则会拆分出来，并入正在走注册流程的【相对论】音乐版权管理公司。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过这些计划暂时还停留在纸面上，罗杰连提都没有提。 先做好第一步，再慢慢进行未来的调整。 法克森知道这是新的东家，在接手百代唱片之后，执掌公司权利和资源的第一步动作，微微皱了皱眉头，却是没有提出反对。 考虑了一会，法克森提出了另一件事：“【荆棘emi】带走了很多高层，其它位置都可以慢慢解决，但我们现在迫切需要一个新的首席财务官。 首席财务官，和卢西恩-格兰奇所兼任的执行总裁一样，都是相当于副总裁级别的职务。 事实上，除了名字不同之外，这就是主管财务的副总裁。 百代唱片原本是设有四名副总裁，除了杰克-雷纳和哈金斯-纳尔森之外，还有一位负责运营管理的执行总裁、一位负责财务的首席财务官。 不过后两者都是【荆棘emi】集团的嫡系，在公司换了新东家之后，已经是自动离职，跟着原来的东家离开了公司。 执行总裁自然不必多说，由ceo卢西恩-格兰奇兼任着，而首席财务官这个位置，对于一家大型公司来说，同样是至关重要。 没有人管着钱袋子，很多工作根本无法展开。 法克森等人并没有尝试推荐任何的人选，但凡是有点脑子的人都清楚，这个主管整个公司财政大权的重要职位，必然是老板的嫡系，不可能由一个外人来担任。 卢西恩-格兰奇向罗杰谈起过这个问题，罗杰也有所打算，点了点头，说道：“不用担心，这周之内，新的财务官就会来公司报道，不会影响到公司的运营。” 顿了顿，罗杰再次强调道：“这周之内，你们的工作只有一件事，安抚好下边的核心团队以及所有控股超过百分之五十的子公司。务必要保证各方面渠道的畅通！” “明白！” 法克森等人自然明白核心团队的重要性，纷纷做出了保证。 第588章 环球的重视 洛杉矶，圣莫妮卡的一栋办公大楼内，顶层的豪华办公室。 道格-莫里斯是如今全球唱片业最为成功的职业经理人之一，自1995年执掌大西洋唱片以来，道格-莫里斯十年三都跳槽，于2006年加入环球，步入人生的巅峰，在环球音乐集团ceo的位置上仅仅只坐了一年，地位就已经是非常的稳固。 尽管已经是六十多岁高龄，道格-莫里斯仍然保持着相当强的野心，在母公司维旺迪的支持下，不断扩张着环球音乐帝国的版图。 但从二十一世纪之初开始，由于毫无节制地举债收购，维旺迪曾一度陷入到资金链断裂的窘境当中，甚至一度产生过卖掉环球的念头。 母公司的经济危机自然影响到了环球唱片，这也让道格-莫里斯的很多野心只能停留在计划上。 到了环球现在这个地步，想要再扩大一分，需要的都是数目惊人的美元，没有钱，什么事都做不了。 但道格-莫里斯仍旧对值得出手的二、三线厂牌保持着密切的关注，以确保一旦环球重新拥有大量的现金流，就能够立即启动下一阶段的并购。 新的一周开始，道格-莫里斯的助手按照惯例，送上了一份材料。 这些都是道格-莫里斯密切关注的唱片公司最新的状况，根据重要等级，每次提交报告的间隔从一天到一个季度不等。 一叠文件的最上方，文件夹上贴着一个标签，上边写着【mad唱片公司】的字样。 红色的便签纸，意味着这家公司在道格-莫里斯的要求中，是优先级最高的级别，每天都要更新一次相关的报告。 报告中的内容并不多，道格-莫里斯花费了十来分钟就读完，眉头几乎拧成了一个“川”字：“他们哪来的钱买下百代？！这么一大笔钱，没有查出资金来源吗？！” 助手连忙说道：“根据我们得到的消息，罗杰-克里斯蒂安等人，以乐队名下的资产为抵押，向富国银行借贷了一笔资金，数额暂时还不清楚，按照他们能够拿出的抵押品来估计，应该在二十到三十亿美元上下。” “三十亿美元不可能买得下百代。” 道格-莫斯利摇了摇头，吩咐道：“想办法查一查他们的资金是从哪来的。另外，召集人手成立一个小组，评估并购mad唱片的可行性。” 过去的mad唱片只是一家小公司，或许盈利不错，但缺乏必要的底蕴。 没有大规模的版权库、没有至关重要的全球发行能力，单单只靠几个明星产生盈利，即使再怎么能赚钱，道格-莫里斯也不会放在心上。 在娱乐圈的历史上，这样的小公司简直不要太多，其中绝大多数都像是流星一样，辉煌个几年，就会沉沦下去。 作为唱片业最为强大的龙头之一，环球唱片若是想要打压这样的小公司，哪怕仅仅只用规则内的手段，也是轻而易举的事情。 即便是对方艰难地发展起来，也没什么好在乎的。 若是开始对顶层巨头，比如环球唱片产生什么威胁，买下来也就是了。 比如说曾经的大西洋唱片，就是因为威胁到了五大巨头，引起了当时五大的联手打压下去，最终被华纳并购，道格-莫里斯也是因此从大西洋唱片进入华纳唱片，为后来跳槽到环球打下了基础。 但自从两个月以前，道格-莫里斯收到消息，确认mad唱片正在运作收购百代唱片，这种情况就发生了明显的改变。 起初，道格-莫里斯坚信，mad唱片没有足够的实力吃下百代，最多只能拿下其中的一部分业务，比如说mad唱片最为急需的全球发行渠道。 百代唱片再怎么没落，那也是仅次于三大巨头的存在，比华纳旗下的大西洋唱片，和索尼旗下的rca唱片还要强上一个档次，绝非一家只是崛起了几年的小公司能够吃得下的。 以百代唱片负债累累的情况，也不可能像格雷泽家族收购曼联那样，几乎完全依托于贷款来完成并购，必须要拿出实打实的现金来。 至于说股份置换……不是道格-莫里斯看不起mad唱片，哪怕把mad唱片卖了，最多也只能换到百代的一个零头。 但却没想到，mad唱片不知道从哪弄来了巨额的资金，竟是一举完成了对百代的并购。 尽管这其中有很多的原因，比如环球缺乏资金上的支持，比如华纳陷入内部动荡，比如索尼和贝斯塔曼合并之后，至今还没有完成内部权利结构的重建等等。 几大巨头腾不出手来，整个唱片业内，也没有几个公司有实力吃得下百代，这才给了mad唱片机会。 但不管怎么说，只要消化掉百代唱片的“遗产”，mad唱片就会一举从此前不值一提的小公司，一跃成为环球的重大威胁。 在全球唱片业的市场上，有环球、华纳和索尼-bmg三大巨头分享资源，顶层的资源已经是十分拥挤了，绝对容不下一个新的巨头的诞生。 在过去三十年里，除了硬生生用钱砸起来的环球之外，只有衰落、倒闭的巨头，却没有一个新诞生的巨头。 就算是环球，实际上也是在完成了最初的大手笔收购之后，直接替代了宝丽金的位置。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 道格-莫里斯回忆了一阵mad唱片的评估资料。 这家诞生时间不算长的小型厂牌，最初以运作【darkness】等几支知名摇滚乐队的作品而起家，背后的股东只是普通的明星，没什么背景，也没有足够的财力将其发展起来。 mad唱片在北美具备不错的发行能力，不会比环球这样的巨头逊色多少。 凭借着这一点，再加上几个大牌摇滚乐队的吸引力，mad唱片挖掘出了几个不错的潜力明星，营收相当的可观。 根据圈内的传闻，已经去世的乐坛巨星米迦勒-杰佛逊手中那批价值不菲的音乐版权，运营权也落到了mad唱片手中。 如果要说这家厂牌有什么缺点，那就是严重缺乏海外的发行能力，除了几个英语区国家，几乎没有建立起任何的海外发行渠道。 在内容制作上，也严重依赖于摇滚乐，类型偏向于单一。 再加上版权库规模的问题，在整个唱片业内一些重大事情上，例如数字音乐格式之争，例如数字音乐版权谈判等等，mad唱片几乎没有任何的发言权。 但随着mad唱片完成了对百代的并购，这一现象很快就会得到改变。 发行渠道、版权库，乃至于音乐类型，一下全部都能得到满足！ 可以说，百代唱片完美地弥补了mad唱片所有的不足，唯一的缺陷就是这家公司严重亏损，但只要剥离出不需要的业务和部门，扭亏为盈并不是一件十分困难的事情。 只要给mad唱片时间，消化掉百代唱片的资源和渠道之后，这家公司很快就会对环球唱片开始产生威胁。 这种威胁或许不致命，但却绝非可以轻易忽视的，也绝对不能放任不管。 唱片业的蛋糕就这么大，多一个人来分，环球得到的就要少一些。 如果是其它的公司也就罢了，绝大多数稍微正常一点的唱片公司，只要能够发展到这个地步，内部的股权结构都会非常的复杂。 不说上市与否，起码股东的数量不会少到哪去，单单只是内耗就是极为严重的问题，就算没有内耗，想要从外部打开缺口也并不困难。 只要打开了一个缺口，就有很大的机会将对方买下来，成为环球的子公司。 但让道格-莫里斯感到无从下手的是，mad唱片的股权结构相当的单一，全部股权都掌握在那支该死的摇滚乐队手里！ 百分之百控股，这对于一家价值数十上百亿美元的公司来讲，几乎是不可能出现的事情！ 这就导致，想要以并购的方式解决掉这个威胁，几乎是不可能完成的任务。 不过，道格-莫里斯毕竟是在唱片业摸爬滚打了这么多年，各种明的暗的不但见识了许多，亲自出手运作的次数也不少，对mad唱片并非是毫无办法。 思考了片刻，道格-莫里斯立刻开口，对助理吩咐道：“半个小时之内，我要看到mad唱片和它的股东的全部资料。” “是，我现在就去。”助理应了一声，立刻就去调取资料。 没有等太久，一份资料就摆在了道格-莫里斯的办公桌上。 翻看了一会，道格-莫里斯心里迅速有了判断，缓缓开口道：“罗杰-克里斯蒂安和他的几个搭档，现在已经有资本进入到唱片业的权势阶层，不能当做普通的明星来对待。” 助理十分认同这个观点，点头道：“对，【darkness】乐队在唱片业内的实际影响力或许比不上环球，甚至不如大西洋唱片这样的老牌势力的高层，但绝对和那些普通的明星不在一个层面上。我建议，如果要针对他们，必须用规则内的手段。” 北美的娱乐圈，明星的生存环境、行业内地位等等，或许比东方，尤其是岛国、棒子国的明星要强上很多，但仍然是处于被剥削的阶层。 如果只是普通的明星富豪，对于唱片业内真正的大人物们来说，想打压下去，不说是随手为之，但也只是付出代价多少的问题，绝不可能是做不到。 但若是到了顶层，情况却是会发生翻天覆地的变化，即使是环球音乐集团这样的巨头，也无法随心所欲。 更不要说，在罗杰几人手中，还掌握着着mad唱片加百代唱片这个强力的“武器”。 贸然用规则外的手段开战，环球即便是能赢，也得不到任何的好处，反而有可能被其它的竞争对手趁机占了便宜。 要打压对方的发展，只能是用规则内的手段。 道格-莫里斯端起咖啡杯，手指在杯口摩挲着，这是他全神贯注思考问题时习惯性的小动作。 过了许久，道格-莫里斯终于有了一个大体的思路，缓缓开口道：“安排人手去打探一下，尽快确定两件事。第一，mad唱片收购百代的资金是如何得来的。第二，我需要【darkness】乐队团队中所有重要成员的资料，不是表面上的那些，你知道我指的是什么。” 这位助理从二十年前就为道格-莫里斯服务，很清楚自己老板的作风，连忙答应了下来：“我明白，最迟一个月之内，我就会向您提交相关的报告。” 说完之后，助理犹豫了一下，又试探着问道：“收购可行性论证的事，还需要进行吗？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 助理先前就想提出这个问题了，mad唱片，以及被收购之后的百代唱片，股权高度集中，几乎完全握在【darkness】乐队手中，只要乐队不肯卖，根本不存在强行收购的可能。 进行这样的可行性论证，根本没有意义，反而会浪费公司的资源。 不过环球毕竟家大业大，也不在乎这点资源上的浪费。 当然，不在乎是一回事，能不浪费，自然还是不要浪费的好。 道格-莫里斯重新看过资料之后，也意识到了这个问题，考虑了一会，摇了摇头，说道：“取消这个计划，全资控股的公司，只要他们的股东不肯卖，我们没有强行并购的可能。” 说完，道格-莫里斯忽然想到了什么，又继续吩咐道：“我记得百代的债权方是花旗银行？让财务部门的人去和花旗银行接触一下，看看能不能从那边打听到什么消息。” 助理露出了为难的神色：“之前已经安排人去花旗银行打探过，百代和花旗之间的合作属于保密内容，我们只知道百代重新和花旗签订了新的还款协议，但具体的数额和还款方式我们并不清楚，也几乎不可能打探的到。” “从侧面打听一些消息就可以了，不需要太准确。” 道格-莫里斯也清楚这些规则，虽然对那些开银行的吸血鬼来说，没有什么规则是不能打破的，但环球显然不可能因为一个小小的mad唱片，就付出足以让这些吸血鬼破坏规则的代价来。 哪怕再加上百代，也不可能。 停顿了一下，道格-莫里斯强调道：“我甚至不要求证实消息的真实性，只要有所收获，总能从侧面辅助我们做出判断。” 助理紧张的情绪立刻放松下来，点头道：“如果是这样的话，那就没问题了。” 助理正要离开，道格-莫里斯忽然又想到了什么，叫住对方，开口道：“还有一件事，你去联系几个老朋友……” 第589章 只是时间问题 一天的工作结束，麦克唐纳刚刚从mad唱片总部的办公楼里走出，忽然有一个西装革履的年轻人走了过来。 “麦克唐纳先生，请问是否可以稍微耽搁您一点时间？” 不等麦克唐纳回答，年轻人就继续说道：“我来自海德思哲，想和您谈谈关于您的未来……” 麦克唐纳当然知道海德思哲，这是全球最为知名的猎头公司之一。 一瞬间，麦克唐纳就清楚对方找上自己的目的，一定是为某家公司做说客的。 而且，不用多想，雇佣海德思哲的，必然是某家唱片业，或者最起码也是北美娱乐圈的公司。 麦克唐纳在mad唱片的工作很愉快，虽然每当罗杰的乐队启动新专辑计划的时候，工作忙碌了些，经常要加班到后半夜，但无论是权利，还是薪酬待遇方面，麦克唐纳都感到很满意。 mad唱片这个平台，在完成了对百代唱片的并购以后，未来也是十分值得期待的。 这种情况下，麦克唐纳当然不会有任何跳槽的想法，当即打断了对方的话，说道：“抱歉，我在mad唱片的工作很愉快，没有换地方的想法。” 身为猎头，年轻人当然不会这么简单的几句话就放弃，不给麦克唐纳继续拒绝的机会，语速极快地说道：“根据我们了解到的情况，您在mad唱片的年薪、奖金加起来，一年的收入大约在三百万美元上下。我们的委托人愿意给您四百万美元的基本年薪，外加各项奖励……” 这个年轻的猎头提出的条件确实诱人，四百万美元的基础年薪，加上奖金、期权等等，几乎可以让麦克唐纳现有的收入翻倍。 麦克唐纳确实感到了一阵心动，但很快就清醒过来，微笑着看向对方，说道：“我和mad唱片的合同中有竞业条款，违约金是三十倍年薪，也就是6600万美元。” 像麦克唐纳这样，主导着整个《摇滚圣经》系列发行工作的核心成员，在签订合约的时候，当然会设置必要的竞业条款，以防止同行的挖角。 竞业条款并不能真正阻止mad唱片的核心成员离职之后从事相关行业，但有着高额的违约金在，挖角的难度和成本也会大幅度的上升。 听到麦克唐纳的话，年轻人立刻意识到，这次挖角几乎已经不可能继续下去，当即很有礼貌地提出告辞。 坐上车，麦克唐纳第一件事并不是插上车钥匙，而是拿出手机，给乐队的首席助理惠特尼发了一条短信。 能够主导《摇滚圣经》系列的发行，麦克唐纳绝对是个聪明人，拒绝猎头公司的挖角是一回事，但并不意味着麦克唐纳不会去利用这次机会，为自己争取一点好处。 反正只是发一条短信说明情况，又不需要投入任何资源。 哪怕仅仅只是提升老板对自己的一些好感，那也是值得的。 ………… “麦克唐纳？” 罗杰听到惠特尼的汇报，下意识地问道：“这是第几个了？” 惠特尼想了一下，开口道：“主动告诉我们的，麦克唐纳是第四个遭到挖角的核心成员。至于有没有选择隐瞒的，这我就不清楚了。” 这几乎不用去想，一定会有。 如果说只是一个两个的挖角，那还可以说是正常的商业运营。 而这种大规模同时挖角的情况出现，必然是针对mad唱片而来。 罗杰很快就意识到了这个问题，开口道：“你给卢卡和乔恩打个电话，让他们查一下两家公司下边职员近期的离职情况。” ——乔恩就是卢西恩-格兰奇的副手，在后者被调入百代之后，乔恩-道尔被提拔为mad唱片的新人ceo。 虽然只是暂代，但若是表现得出色，也不是没有转正的可能。 “知道了，我现在就去。”惠特尼立刻拿起电话，走向一旁。 打了几个电话，问明了情况之后，惠特尼回到罗杰面前，开口道：“mad唱片中层以下员工，过去三个月内有四十七人辞职，全部属于发行部门，其中三十九人集中在最近的半个月内。至于百代那边，从我们接手公司到现在，一共离职了一百零三人，其中八十二人属于发行部门。不过核心成员的竞业条款中都设置了高昂的违约金，目前还没有人递交辞职申请。” 一边四十人上下，一边近百人，这样大手笔的挖角，绝对不是一般的小公司做的出来的。 罗杰脑海中立刻浮现出几个名字。 有实力进行这种规模挖角的，只有三大！ 看来，在mad唱片吞并了百代之后，终于引起了三大的警惕。 罗杰早就清楚一件事，随着mad唱片的发展，这种打压迟早都会来临。 能够到现在才遇到，已经是运气极好了。 但这究竟是三大之间的默契，还是某一家单独的行为？ 这却是不太好确定的事情。 更重要的是，一旦三大决定对mad唱片进行打压，绝不会仅仅只是挖角这样简单，必然有更多的后续手段。 “让人查一下，这件事背后是谁。” 罗杰随口对惠特尼吩咐了一句，然后对胖子说道：“瑞克，《披头士》这张专辑的运作依然让麦克唐纳负责，你多关注一下。安妮要继续关注金融市场，公司那边的问题我来想办法。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “可以。” 胖子对这样的分工没有异议，又问道：“公司那边，你打算怎么解决？” “我们当初创立mad唱片的时候，就有很多问题没考虑到。现在的百代也是，公司内部本身就存在问题。” 罗杰想了想，开口道：“我打算趁这个机会，改组两家公司，重新调整高层的权利结构。像是ceo和总裁，职权重合度很高，留下一个就够了。重新调整之后，现有的高层和各部门核心员工的合同都要重新签订，在提升一定薪水的基础上，增加竞业条款的违约金，先确保核心成员的稳定性。” “按照你这个计划，必然需要一个过程，这段时间内再遇到挖角怎么办？”胖子有些疑惑：“就算是关键性的职位能够保证稳定，下边的普通员工，合同里可没有竞业条款来防止挖角。” “只要保持核心团队的稳定性，以及各方面渠道的畅通，普通员工被挖走一些影响不大。” 罗杰摇了摇头，说道：“我会和卢卡还有乔恩讨论一下这个问题，现在最重要的，还是搞清楚到底是谁在背后搞鬼。” “确实，我们必须搞清楚我们的敌人是谁。” 胖子赞同地点头道：“我以前在华尔街工作的时候，认识一个口碑很好的私人侦探，可以让他去打听一下情况。” 罗杰已经安排过惠特尼去调查这件事，不过多一条路总没有坏处，罗杰没有反对胖子的提议，开口道：“开支走乐队的账户吧。” 两人继续聊了一会工作上的事，胖子忽然问道：“安妮呢？怎么这几天都没见她人？” “别提了。” 罗杰露出一副无奈的表情，道：“上次的事我把她惹毛了，到现在都不接我电话。” “上次的事……” 胖子立刻明白了过来，伸出手指朝罗杰点了点，说道：“你啊，连自己的婚礼都能错过，你难道不知道女人最在意这个吗？！” 之前罗杰去英国与百代唱片的高层会面的时候，因为返程航班延误，晚点了十几个小时，错过了自己的婚礼。 这场“婚礼”本来就因为并购百代的事情一拖再拖，好不容易确定下来日子，罗杰这个新郎又缺席，直接导致安妮发飙，到现在都没有再搭理过罗杰一次。 “那不是情况特殊吗？” 罗杰很无语地说道：“而且你又不是不知道，我和安妮是假结婚。” 胖子一脸不相信：“你们两个不是都住到一起了吗？” “我们只是很纯粹的男女关系而已……” 罗杰表示很头痛：“你有空帮我说几句好话吧，亚当家那几个女孩也都站在安妮那边，也就你还能跟安妮说得上话了。” 罗杰所说的“亚当家的那几个”，是指以莎拉-奎克为首的小团体，最近这几个月经常和安妮、罗杰两人厮混在一起。 具体的细节就没有必要多加描述了，咳咳。 反正摇滚乐的圈子一直都挺乱的，这也算不上什么特别的事情。 但在罗杰与安妮闹出矛盾之后，那几个女孩就跟着安妮一起，从罗杰-克里斯蒂安庄园里搬了出去。 “你说这话自己信吗？” 胖子一副怒其不争的表情：“除了你以外，你见过安妮对哪个男人有过好脸色了？她要找人假结婚，为什么找的是你，不是别人？你就一点都没想过这些问题？” 胖子这么一说，罗杰似乎意识到了问题所在，有些不敢相信地问道：“你是说安妮是认真的？你在开玩笑吧？！” “我又不是安妮，我哪知道她怎么想的？” 胖子摇头道：“但是我能看出来，她对你和别人不一样。如果你没准备好接受，最好仔细考虑一下该怎么做。” 罗杰心里快速回忆着和安妮相处的画面，若有所思地点了点头，说道：“我会慎重考虑。” 罗杰不想在这件事上继续纠缠下去，随口岔开话题，说道：“关于公司权利结构的改组，我有一些想法。两家公司现在都是总裁和ceo并存，我觉得总裁这个职位可以取消，由ceo对董事会负责就够了，再设立一个首席运营官，代替原先的总裁和执行总裁。首席运营官之下，就是各个部门的负责人，不需要那么多的副总裁负责公司的各项事务。” 罗杰所说的，是一种在未来会变得十分常见的公司高层结构。 董事会是一家公司的最高层，但并不经常插手公司的运营，仅仅只对重要决策进行必要的审核。 而在董事会之下，公司的最高领导人就是ceo（首席执行官），负责把控公司重大决策和重要核心项目的方向。 至于首席运营官（coo），权利要低于ceo，也不会直接与董事会产生交集，实际上相当于是ceo的“管家”，将ceo的决策具体地执行下去。 而在coo之下，就不需要再将权利分散到“副总裁”这一级，各个部门的总监或者经理，直接对coo负责。 这样的权利构架，对ceo、coo这两个职位的要求较高，尤其是后者，必须是一个近乎于全能型的人才。 但好处也是十分明显的，精简的公司结构，使得在人力方面可以节约大量的成本，并且也会很大程度上减少内耗的损失，提高效率。 在后世，这种管理层模式从新兴的互联网企业开始流行，很快就成为许多大公司之间的主流。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “权利集中？” 胖子很快就想清楚了这其中的好处，却也有些担忧：“没有权力制衡的话，我们会不会失去对公司的掌控？” 为什么一开始，三支乐队一起成立mad唱片的时候，要同时设置ceo和总裁这两个职位？ 虽然说“总裁”也是由卢西恩-格兰奇一直兼任了下去，没有起到实质性的作用，但那是因为公司成立没过几年，【金属猴子】和【a】乐队就选择带着《美国偶像》项目退出，没有必要再对卢西恩-格兰奇的权利进行限制。 实际上，在一开始，同时设置这两个职位，目的就是防止ceo的权利过大，导致公司内部失控。 “没必要。”罗杰显然认真考虑过这个问题，毫不犹豫地开口道：“现在的情况和以前不一样，mad唱片和百代，我们都是绝对控股方，只要把握住董事会审核这一关，公司就不会失去控制。” “确实是这样。” 胖子思考了一会，赞同地点点头，却又提出了一个问题：“但是这样做的话，我们会很忙。董事会的工作确实比ceo、coo要少很多，但也要占用我们大量的时间。” “这是迟早的事。” 罗杰对这个问题也有些头痛，但并没有好的解决办法，略带无奈地说道：“我们想要往唱片业顶端发展，就不得不面对这样的问题。即使是让公司高层之间互相制衡，难道我们要插手的事就会少了吗？不，只会更多！” 停顿了片刻，罗杰再次强调道：“如果只想做超级巨星，我们根本没必要成立mad唱片，没必要并购百代。既然选择了这条路，我们迟早要从明星变成商人，这只是时间问题！” 第590章 能力不足! 正如胖子所说的那样，随着乐队在唱片业版图的扩张，越来越多在音乐创作和演出之外的事情，渐渐开始侵占乐队的时间。 经营一家大型公司，远远不是聘请一位出色的职业经理人，就能够放手不管的。 更何况，在两家唱片公司之外，乐队还在好莱坞有着为数不少的投资项目。 这方面的工作目前还比较少，暂且不提。 当前这个阶段，除了新专辑《披头士》的发行筹备之外，对于整个【量子音乐】而言，最为重要的就是过去几年，总计五张专辑的海外发行。 【荆棘emi】集团没有在百代唱片的收购案中做什么手脚，百代的发行体系保存相对完好。 在目前的全球唱片业，单论发行体系的完善程度，除了三大巨头之外，百代可以说是最强的一家。 用百代唱片总裁罗杰-法克森的话来说，在全世界任何一个有唱片机的地方，都可以购买到百代唱片发行的cd唱片！ 短短一个月的整合过后，除了已经发行过的北美，以及少数几个英语区国家以外，从《郊区的耶稣》到《迷途之家》，五张专辑外加一张单曲专辑，同时登陆了全球一百多个国家和地区的唱片市场。 当然，考虑到语言、受众、以及盗版冲击等方面的问题，这一次的全球发行，最主要的目标还是放在了欧洲和东亚两大块，其次则是拉丁美洲地区。 至于其它国家和地区，扣除成本以及各层渠道的层层分成之后，加起来也贡献不了多少利润，只是聊胜于无罢了。 由于有些专辑北美地区的发行时间已经过去比较长的缘故，许多歌迷已经购买了数字版本，或者干脆成了盗版的受益者。 为了尽可能多地增加销量，百代唱片的发行部门在做过市场调查之后，提出了一个建议：将五张专辑打包，做成一个限期发售的促销套装，以六折或者更低的价格出售。 在如今这个年代，远东的cd大规模灌录，单张成本已经下跌到不足五十美分。 相较于北美单张超过三美元、南美洲单张超过八十美分的价格而言，即使算上运费，远东地区的成本仍然是最为低廉的。 至于盗版……咳咳，南美洲也没好到哪去，反正只要盗版不会大规模流入主要市场，在低廉的成本面前，这点缺陷也不是不能忍受的。 对于零售价高达每套二十多美元的《摇滚圣经》系列而言，即使是打上一个六折，仍旧可以称得上是暴利。 这项提议被提交到管理层，卢西恩-格兰奇召集百代唱片的高层慎重讨论，并向罗杰做过汇报之后，很快做出了批复。 打折是不可能打折的，谁再提打折就给他打骨折。 但却可以以“白金限量版”或者其它什么名义发行，在包装内附赠乐队的签名海报或者其它什么赠品，本质上还是促销那一套，但却不会因为“打折”两个字而拉低《摇滚圣经》系列的逼格。 这套限量的五合一套装仅仅只发行半年，半年之后就立刻收回所有未售出的唱片进行集中销毁。 这也是唱片业内比较常见的促销方式之一，往往会有很多铁杆的粉丝，为了收集而去购买，也能贡献出不少的销量。 至于说以后，如果有必要的话，完全可以再发行诸如“黄金限量版”、“钻石典藏版”等等。 只要有利可图，唱片公司才不会在乎一张专辑被重复发行多少次。 比如说罗杰前世就有一位朋友，是个极度狂热的齐柏林飞艇乐队的粉丝，仅仅只是《led.zeppelin.iv》这张专辑，就购买了近百种不同的版本收藏，其中不乏高价从二手市场买来的各种限期发行的版本。 （ps：真事。多少版重发行版本不清楚，我一朋友确实收藏了大几十套不同版本的这张专辑。光cd就不下30种。） 只要能赚钱，乐队也不在乎炒自己的“冷饭”。 唯一可惜的是，更早发行的《摇滚圣经》系列，乃至于乐队早期的专辑，海外发行权，甚至是二十世纪娱乐时期那些专辑的北美发行权，都不在乐队手中。 要不然的话，把乐队过去的所有专辑打包起来，弄出一个什么“超级限量礼包”之类的东西，绝对可以捞上一波。 以前那些专辑的发行权，也没什么办法。 唱片业自有一个行业的规则，放出去的发行权，想要收回来的难度不是一般的大。 更何况，乐队以前的那些专辑，发行权都是集中在环球和华纳两家，或者它们的子公司手中。 后者还稍微好说一点，从进入二十一世纪起，华纳唱片的内部动荡就持续不断，在未来还会持续相当长的时间。 长期动荡的华纳，未必没有让人钻空子的机会。 而环球…… 就算现在环球的母公司维旺迪的财务状况不算太好，但对环球的影响还在可控范围之内。 只要安然渡过这一段动荡期，未来的环球只会更加的强大。 在罗杰的记忆中，再过上十年，环球唱片在很多地区的市场份额甚至都徘徊在当地反垄断法允许的极限边缘，不得不将旗下的部分厂牌拆分出售。 想要从这样一家巨头手中拿回自己的专辑发行权，除非付出远远超出其价值的利益，否则根本不可能做到。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但若是付出的代价太大，那又成了一笔亏本的买卖。 罗杰只是动了一下念头，就将这件事放到一边，将注意力放在海外发行的工作上。 mad唱片的发行部门已经完全并入了百代，并且还扩招了一批员工。 这给百代相对稳定的发行体系造成了一定的混乱，但却是必须要进行的一步。 大量新鲜血液的补充，不但可以激发百代自身的活力，更为重要的是，这些人也是乐队在百代唱片中安插进去的“钉子”，是乐队逐步掌握百代唱片真正权利的开始。 现在的乐队，确实握有百代唱片的绝对控股权，但要说真正彻底地掌握了这家公司，却还差得远。 从mad唱片加入的这批人，原本从事的就是发行方面的工作，在融入到百代的发行体系之后，只需要一定时间的熟悉，与现有的渠道合作方建立起联系，有能力单独稳定住发行渠道畅通之后，乐队对于百代唱片的改革就可以逐步进行。 到了那个时候，若是有不听话的，裁撤掉就是了。 但这需要一个相对复杂的过程，在罗杰几人的计划之中，能够用一到两年完成这一步，就已经算是十分的成功。 在伦敦呆了一段时间之后，罗杰再次匆匆忙忙地返回北美。 “让人和空客公司联系一下，催促一下进度。” 从机场出来，罗杰对身边的助理抱怨道：“北美欧洲来回飞来飞去，再没有一架公务机，我迟早会疯掉！” 这个疯掉，当然不是因为航班的问题。 而是租赁大型飞机的费用。 无论任何产业，如果经常使用的话，长远来看，租赁的价格都要远远超出直接购买。 航程高达一万多公里的大型飞机，租赁的价格要远远超出只能在北美境内飞行的中型飞机。 单单只是最近两个月内，为了在伦敦和洛杉矶之间往返，乐队花在飞机租赁、机组薪酬以及燃料等开支方面的钱，加起来就高达上千万美元。 “我会尽快和空客沟通。” 惠特尼在备忘录上记了下来，又提醒道：“按照空客公司过去的记录来看，他们极少会提前交付订单。” 在下飞机订单的时候，罗杰就关注过这方面的问题，自然清楚这一点，只是点了点头，随口道：“催一下就行，不用强求，还是以质量为主。” 飞机毕竟不是其它的东西，质量、安全，永远是第一要素。 罗杰可不希望空客为了赶订单，而导致飞机的质量出现什么问题。 这关系到的，是自己的人身安全问题，绝对不能有丝毫的大意。 好在，空客公司在这方面的口碑还是相当不错的，至少比同等级的波音要强出太多。 说了几句，罗杰就收住这个话题，看向依耶塔-哈森，问道：“你之前电话里说的，具体是什么情况？” 这一次返回北美，除了要处理一下乐队在好莱坞的投资之外，还有一个很重要的原因，就是乐队的前助理，现【量子音乐】的代理ceo，依耶塔-哈森向罗杰递交了一份报告。 “关于【量子音乐】和【量子娱乐集团】的未来。” 依耶塔-哈森很坦然：“经过过去几个月的工作，我发现我的能力不足以执掌一家集团公司，哪怕只是小型集团公司，我的经验和能力也严重不足。现在暂时只是代理，还没有太大的问题，但你们应该早做打算。” 坦然承认自己的不足，这是很多人都无法做到的事情。 尤其是在权利、地位以及实际利益的诱惑之下，能够主动提出这件事，已经充分说明了依耶塔-哈森的品质。 当然，除了职业道德之外，依耶塔-哈森也是在为自己的未来做打算。 既然没有那个能力，与其强行留在现在的位置上，未来出现什么巨大的工作失误被扫地出门，倒不如主动要求降职，换到一个适合自己的位置上锻炼上几年，等到能力提升了，有着过去的情分，以及现在给罗杰等人留下的好印象在，想要再寻求升职也不是一件多么困难的事情。 这个道理说起来容易，但要做到却并不简单，依耶塔-哈森足足思考了大半个月，才向乐队递交了正式的申请。 “能力不足？” 罗杰点了点头，没有说什么“我给你充分锻炼的机会”之类的话。 无论是【量子音乐】，还是更高一级的【量子娱乐集团】，涉及到的都不是集团公司的本身，而是下面大大小小的各个子公司。 若是执掌集团的人能力不够出色，很容易导致乐队在某一个大产业上，例如整个唱片业的布局出现巨大的疏漏。 就算罗杰再怎么信任依耶塔-哈森，也不会在这么大的决策上感情用事。 原本是因为没有合适的人选，暂时让依耶塔-哈森顶替一段时间。 既然她自己都提出了这个问题，那么就必须尽快解决这个麻烦。 前世的时候，那些大型的娱乐集团，掌舵者都是谁来着？ 罗杰在记忆里搜刮了半天，也没有找出一个印象深刻的名字来。 唯一记得的，就是漫威影业的凯文-费奇，就这还是因为那部银河尬舞团系列的缘故。 但凯文-费奇执掌的毕竟只是一家小公司，无论漫威大法再怎么掀起一阵风潮，影响力和能量也远远比不上好莱坞的巨头，最终被迪士尼并购就是最好的证据。 而且凯文-费奇终归是好莱坞的人，而对于【量子娱乐】来说，或许总的集团公司暂时不用去管，但唱片业的“小集团公司”，掌舵人这个位置却是最为迫切需要解决的。 罗杰在前世对于流行音乐的关注，主要集中在明星，最多再加上幕后的制作人身上，但对于这些唱片公司的高层，却可以说是一无所知。 也没有几个歌迷会去在乎自己喜欢的乐队签约的唱片公司ceo是谁，做过什么大手笔的动作，对唱片业起到了多么巨大的推动作用。 “委托猎头公司寻找合适的目标吧。” 罗杰很快就做出了决定，刚刚说完，又想起一件事，补充道：“不要和海德思哲合作，我怕他们转手就会把我们卖了。” 猎头公司也并非完全可靠，这一点，任何一个在商业圈子里混过一段时间的人都清楚。 之前针对mad唱片和百代的大规模挖角，不管幕后的人是谁，明面上的操作者就是海德思哲，罗杰自然不可能送上门去给对方留下一个挖坑的机会。 说到海德思哲，罗杰又忍不住问道：“之前那件事，查清楚了吗？” “目前没有确切的证据。” 接话的是惠特尼：“但理查森雇佣的私家侦探表示，从mad唱片和百代离职的员工，有超过百分之六十都进入了【德意志唱片公司】。” 似乎是怕罗杰不清楚情况，惠特尼又补充了一句：“【德意志唱片公司】于1998年随着宝丽金一起被环球收购，现在是环球音乐集团的全资子公司。” 第591章 抄袭指控 “罗杰-克里斯蒂安先生，从今天开始，无论贫穷或是富有，无论健康或是疾病，无论她年轻靓丽或是容颜衰老，你都会愿意爱新娘一生一世吗？” 罗杰没有丝毫犹豫，点头道：“我愿意。” 按照惯例，这时司仪应该转而向安妮提出相同的问题，但他并没有这么做。 而是继续向罗杰问道：“罗杰-克里斯蒂安先生，如果你以后变得贫困交加、疾病缠身、重度残废、容貌全毁，你愿意放新娘一条生路吗？” 罗杰一脸懵逼，看了看司仪，又看了看偷笑个不停的安妮，茫然地点了点头：“我愿意。” 虽然出了点小插曲，但这并没有影响婚礼的继续。 罗杰和安妮交换过戒指之后，由政.府工作人员充当的司仪很快就宣布两人已经是合法夫妻。 ——根据加州的法律，婚礼是完成结婚注册的必要程序，因而罗杰和安妮两人直接在婚姻登记部门附带的礼堂中完成了这一步。 婚礼的规模很小，实际上，除了有一名充当司仪的政.府工作人员作为见证之外，一个客人都没有邀请。 办理完注册流程，安妮很自然地挽住罗杰的胳膊，跟着罗杰一起坐上车。 “那台词是你改的吧？” 罗杰已经想明白了这件事，政.府工作人员肯定不会故意乱来，能在这种事上胡闹的，也就只剩下安妮了。 “对呀！” 出乎罗杰意料的是，安妮根本没有反驳，直接承认了下来，一点都没有不好意思，反而很是理直气壮地说道：“如果你变穷了，生病了，残废了，变丑了，难道不该放我一条生路吗？！” “……” 罗杰总感觉这话好像哪里怪怪的，但又不知道该怎么反驳。 随口岔开这个话题，问道：“现在去哪？” “哪也不去！” 安妮言简意赅：“回家！” 罗杰也没问回哪个家，直接对司机吩咐了一声，关上隔板。 自从在胖子的帮忙下，哄好了安妮之后，两人就又住到了一起。 罗杰和安妮两人之间的关系也比较奇怪，说是纯洁的男女关系，不太像。但要说是恋人吧，好像又差了那么点意思。 不过在娱乐圈里，更奇葩的也有不少。 别说北美的娱乐圈，哪怕是罗杰前世，在太平洋对岸的时候，身边的同事、朋友，也有更奇葩的存在。 像罗杰和安妮这样的，只能说是无数奇葩之中相对正常的一对。 …… “好啦，现在你是我的人了！不许摘下来！” 回到庄园里，安妮将结婚戒指挂在项链上，帮罗杰戴好：“你在外边怎么泡妞我不管，不经过我同意，不准带回家里来！” 经过与经纪人团队的慎重讨论，两人决定不公开这段婚姻。 炒作确实能够引起一定的热度，但到了乐队现在这个地步，单纯的八卦炒作，已经起不到太多的效果。 反而，还可能带来负面影响，虽然可能性不大，但却也根本没有必要冒险。 以前还没有成名，或者说名气不够大的时候，乐队自然要想尽办法炒作，甚至不惜去蹭热度，来提升自己的知名度。 但随着乐队咖位和影响力的提升，到了现在，许多过去常用的小手段已经渐渐的失去了作用，更多的还是依靠作品本身来吸粉。 最多，也就再加上一个“人设”。 罗杰满脸的无奈，“你是家里的女主人，你说了算。” “既然我是这里的女主人了……” 安妮眼珠转了转，连忙道：“那现在是不是可以进你的书房了？！” “不行！” 罗杰脸色一黑：“整个罗杰-克里斯蒂安庄园全部对你开放，但是书房例外！” “嘁，小气！” 安妮不满地嘀咕了一声，转身往楼上走去：“莎拉她们应该起床了，你要一起来吗？” 两人…… 哦，不对，五个人之间各种乱七八糟的玩法也不知道尝试过多少次了，罗杰当然清楚安妮的话是什么意思。 “你先去玩吧。” 罗杰心里的古怪感愈发的强烈，越来越想不明白自己和安妮之间到底算是怎样的关系。 摇了摇头，不再去想这个问题，罗杰冲安妮摆了摆手，道：“我去一下会客室，一会有客人要来。” 叫来管家蒂娜-林，吩咐了几句，罗杰来到庄园前院的小楼。 没等多久，门卫那边就传来了消息，杜克-罗森伯格和马克-戈登两人来访。 同行的还有《实习医生格蕾》的制片人珊达-瑞姆斯。 “随便坐。” 罗杰和几人已经混的很熟了，也没有必要太过见外，简单地招呼了一声，问道：“喝点什么？还是老样子？” “咖啡。” “咖啡，黑咖啡。” 杜克-罗森伯格和马克-戈登不约而同地开口道。 而珊达-瑞姆斯，则是要了一杯清水。 几人都坐下之后，罗杰开门见山地说道：“前一段时间忙着英国那边的事，前两天才刚回来。这次请你们来，主要是想了解一下乐队投资的几个项目。” 乐队在好莱坞的投资总额不大，但项目却不算少。 除了早期单纯只参与投资，不插手任何制片、宣发工作的《后天》等几个其它电影公司的项目之外。 从《实习医生格蕾》开始，乐队接连在好莱坞进行中小规模的投资。 到现在位置，已经有《郊区的耶稣》、《波西米亚狂想曲》、《战争之王》三部电影。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 电视剧项目同样也是三个，《实习医生格蕾》经过几年的运作，已经成为乐队一个稳定的盈利来源。 而《邪恶力量》和《行尸走肉》的第二季，也都在紧锣密鼓的筹备当中，其中前者已经开拍，而后者也会很快进入到拍摄阶段。 每一部电影或者剧集，单部的成本不算高，但加起来，乐队也在这些项目上总计投入了上亿美元的资金。 当然，实际投入并没有那么多，比如说《战争之王》的4500万美元预算，就全部来自于《郊区的耶稣》的收入。 而《邪恶力量》和《行尸走肉》第一季完结之后，哪怕各项版权收入并没有完全耗尽潜力，在扣除掉归还给大卫-劳伦斯的私人贷款之后，剩下的资金也足以完成整个第二季的制作和宣发。 事实上，从今年算起，乐队唯一在这几个项目上投入的资金，是《波西米亚狂想曲》的1200万美元预算。 ——在罗杰的前世，那部同名的奥斯卡命题作文号称花费了五千多万美元的成本，但不说其中宣发成本占去了多少比重，单单只是花在购买皇后乐队歌曲版权上的资金，就至少达到了八位数。 更何况，两部电影相同的仅仅只是名字。 那部获得奥斯卡的《波西米亚狂想曲》，实际上是皇后乐队主唱龅牙叔的个人传记片。 而罗杰投资的这部电影，却是和《郊区的耶稣》一样，给《华丽圣经》配上一个超长加强版的mv，用电影来为乐队的音乐做宣传。 当然，两者的共同点是，都属于那种没有任何大场面，几乎不需要太多特效的剧情电影。 这种电影最大的优势，当然就是低廉的成本。 像是前世那部《波西米亚狂想曲》，罗杰隐约记得前世曾看过的一个花边新闻，好莱坞一位长期和六大合作的大牌制片人曾将这部电影当做典型案例分析过。 具体的分析内容跳过不谈，最终的结论让人感到十分的惊讶，扣除掉购买版权、宣传，以及发行的开支之后，这部电影的成本低得令人难以相信，只有区区400-600万美元之间。 当然，在好莱坞，一部电影的成本永远不止是制片本身，对于中小规模的制作。 尤其是那些低成本高票房的电影，在低廉的制片成本背后，都是极为高昂的宣发投入，甚至可以超出制片成本的数十倍之多。 后期的宣发投入暂且不谈，版权方面，罗杰几人和乐队的会计师团队讨论过后，也认为没有必要在这部电影上采用这种左手倒右手的方式来做账。 和杜克-罗森伯格拍摄《郊区的耶稣》时是个新手不同，索菲亚-科波拉在导演这个位置上的履历非常的出色，经验也更丰富，更加会省钱，将每一分开支用在最关键的位置上。 虽然片酬要高一些，但实际上，同一部电影，让索菲亚-科波拉来拍，投入反而要比杜克-罗森伯格更低。 这样一来，1200万美元，制作一部剧情加长版的“mv电影”《波西米亚狂想曲》，已经是太足够了。 咳，扯远了。 …… 听到罗杰的问题，三人交换了一下眼神，最先开口的是珊达-瑞姆斯。 “《实习医生格蕾》这边，收视率基本稳定，很难有突破性的增长，但也不会有明显的下降。基于现在的收视率，我们在首轮播放授权以及广告分成方面的收入不多，但每一季在dvd、录像带方面的销售、租赁收入都相当可观。” 珊达-瑞姆斯回忆了一下，继续道：“上一季，仅仅只是dvd销售和租赁收入分成，截止到目前为止就有4300万美元，不过这笔钱需要和发行方进行二次分成，实际落到我们手中的只有2600万美元出头。” 珊达-瑞姆斯是一个黑人，而且还是女性。 在好莱坞这样的地方，想要找到独立执掌一个项目的机会是非常困难的。 如果不是通过导师的关系，辗转接触到马克-戈登，并从罗杰的乐队这里拉到了投资，珊达-瑞姆斯或许还是好莱坞最底层的一员。 但在第三季起，独立执掌了《实习医生格蕾》这个项目之后，珊达-瑞姆斯的地位和收入都有了极大的提升。 虽然目前的合约还没有涉及到收入分成，但每一季的薪酬和奖金加起来，都已经高达数百万美元。 明眼人都看得出来，最多再过上一年，珊达-瑞姆斯必然有足够的资本要求在自己的薪酬中加入收入分成之类的条款。 在北美的娱乐行业，电视剧业务或许逼格上比电影差了许多，但收入上却未必会差。 任何一部热播剧，线上线下的收入加起来，都是让人眼红的数字。 “听说有几个演员的合约还有一季就要到期了？重点跟进一下这方面的情况，另外，也需要有以防万一的准备，实在不行的话，就让他们的角色在合约结束之前退出。” 罗杰心中快速回忆了一下这个项目的情况，叮嘱了几句，就不再说多。 无论是前世在两广地区的生活经历，还是来到这个世界以后所接触到的一切，都让罗杰对黑色皮肤的家伙们没有任何的好感。 但在珊达-瑞姆斯身上，罗杰却是没有见到任何黑人的劣性，做事的风格反而比白人更白人。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这也是罗杰能够在马克-戈登离开《实习医生格蕾》这个项目之后，同意让珊达-瑞姆斯接手的原因。 当然，就算珊达-瑞姆斯和皇后区的那些黑人性格一样的恶劣，只要能够为自己创造收益，罗杰同样也会用她。 作为一个投资者，没有人会和利润过不去。 “我这边的两个项目也都差不多，在未来三到五年之内，收益都会比较的稳定，不会出现太大的起伏。” 马克-戈登犹豫了一下，继续开口道：“但是《行尸走肉》这个项目遇到了一点麻烦，有一部叫做《the.walking.dead》的漫画，版权方起诉我们侵权。” 这件事就发生在一个多月前，罗杰已经从监督项目组的代理人那里得到了汇报。 一部和《行尸走肉》差不多同名的漫画，出版公司和作者联合起诉，指责这部剧集抄袭。 罗杰不知道的是，前世的那部《行尸走肉》，就是根据这部漫画改编而来的。 好消息是，罗杰只是提供了一个大致的背景，以及几个主要角色的设定，而剧情都是由剧组招聘专业的编辑，以流水线作业的模式填充而成的。 剧集和漫画，背景和几个角色的设定上确实有重叠之处，但要说抄袭，无论以哪一个国家的法律来说，剧组输掉官司的可能性都不大。 就和任何一个大热的剧集或者电影一样，一旦火了，总会有各种乱七八糟的家伙跳出来指控制片方侵犯了自己的版权或者其它什么权利。 《the.walking.dead》漫画的起诉，对《行尸走肉》这个项目来说，只是有一些麻烦而已，还不至于说有什么灾难性的影响。 “就按照你之前的提议来办。” 罗杰和马克-戈登合作过多个项目，对这位制片人的能力还是十分信任的：“和对方协商，如果能够低价买下版权最好。如果对方开价太高，那就法庭上见，我会跟豪斯曼打招呼，他会给你全方位的法律支持。” 第592章 好莱坞的规则 《行尸走肉》这个项目出现版权纠纷，是罗杰没有想到过的。 也是有了这件事的提醒，罗杰才意识到一个问题：有着前世的记忆，并不代表着罗杰能够在这个世界随意地复制前世大卖的那些热门电影。 技术和渠道上的难度姑且不提，单单只是影片的剧情本身，就可能是依托为某个早已出现的作品改编而来。 罗杰前世对好莱坞的了解有限，除了流传最广的两大漫画系列等少数作品之外，根本不清楚哪些电影是原创，而哪些又是改编作品，原著又是出自哪里。 在北美，涉及到版权问题的，都不是小事。 即使不是改编作品，剧本也可能早已被创作出来很长时间，只是一直压在某家公司的版权库里吃灰，过了不知道多少年才被重新拿出来立项。 这也让罗杰多留了一个心眼，在没有能够确定版权问题的前提下，绝对不能再轻易“搬运”前世的经典影片了。 不过乐队现在，乃至于未来很长时间，事业重心依旧都是在唱片业，倒也不用太过于在乎这个问题。 在好莱坞的几个投资项目，除了《行尸走肉》以外，版权归属都非常的明确。 至于《行尸走肉》，依照马克-戈登的说法，那部漫画的版权方也只是想捞些好处，诉讼的目标压根就是奔着庭外和解去的，只要给些钱就能打发。 谈了几句之后，罗杰很快给这次的谈判定下了一个基调：“一次性买断改编版权，这是谈判的前提。我可以接受高价买断版权，但是绝对不能让他们享受收益分成。” 在罗杰的印象里，这部系列剧，未来的收益是以亿为单位来计算的。 哪怕只是几个百分点的分成，都会让人感到心疼。 “我知道该怎么做了。” 马克-戈登点点头，说道：“另外，我们已经联系好了几位作家，为《邪恶力量》剧集撰写同名小说，矮脚鸡出版社已经表示愿意和我们在这个项目上合作。” 这也是开拓周边收入的渠道之一，哪怕带来的收入不多，也没有人会嫌钱赚得太多了。 不过出版同名小说只能算是众多周边收入中比较不起眼的一项，马克-戈登只是随口提了几句，就将话题转入另一件事：“有一家叫flix的公司接触过我们，希望能够获得《邪恶力量》和《实习医生格蕾》的互联网独家播放授权。” 似乎是怕罗杰不清楚这家公司，马克-戈登补充道：flix是我们目前最大的dvd渠道合作方，和好莱坞视频、百事达主要依靠线下店面不同flix的dvd销售和租赁业务以互联网为依托，全程进行线上操作。如flix的线上租赁业务已经扩张到了极限，似乎是试图往互联网媒体方向转型。” 奈飞！ 罗杰立刻知道了马克-戈登所说的这家公司。 在罗杰重生之前的那几年里，奈飞自制的网络剧可是各大热门排行榜单上的常客。 得益于那些奈飞的“神剧”，罗杰也了解过这家公司的情况，知道奈飞是从dvd线上租赁业务开始起家，似乎还一度走到过破产的边缘，挺过来之后，连续几次业务转型都取得了成功，最终发展成市值上千亿美元的流媒体巨头。 还有不少人一度将奈飞和油土鳖拿来做对比，在大部分人的眼里，奈飞的价值比油土鳖还是要差上一些，但也差得有限。 “这方面，你和玛姬商量着谈。” 罗杰表面上不动声色，心里却是对这家公司留意了起来。 放权出去也是没办法的事，乐队现在光是唱片业这边的产业，就已经有些忙不过来的感觉了，好莱坞那边“小打小闹”的投资项目，根本没有太多的精力去关注。 不过放权归放权，该有的监督措施，罗杰却是一点都不会省。 像是几个项目的版权授权谈判，就有包括玛格丽特、豪斯曼律师、普华永道的会计师团队等等，再加上项目的主要负责人，共同组成一个谈判团队来完成。 “索菲亚带着剧组在加拿大拍片，一时半会回不来。” 杜克-罗森伯格是最后一个开口的，简明扼要地说道：“《战争之王》项目，前期筹备已经进行的差不多了，只要资金到位，随时都可以进入拍摄阶段。” 顿了顿，杜克又说道：“拍摄地点方面，我们申请到了澳洲的退税，因此大部分内容都需要在澳洲完成拍摄，只等第一笔资金到位，剧组就会出发前往墨尔本。” “第一笔1200万美元的资金已经准备好了，等普华永道的会计师进行完财务审核之后，立刻就会拨付。” 和绝大多数商业投资一样，《战争之王》投入的4500万美元，并不是一次性拨付到位，而是随着剧组的进度分批调拨。 尽管有第三方担保制度的存在，罗杰不用担心乐队的投资被人坑掉，但一次性拿出大笔的美元，单单只是时间所产生的利息，就是一个不可忽视的数目。 见几个项目都没有什么其它的问题，罗杰顿了顿，看着三人，笑着说道：“这几个项目，上一个账期刚刚结算完成，等会计师这边做好统计，你们的分成和奖金都会发放到账。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 因为资历的原因，三人当中，仅仅只有马克-戈登的制作人合约里有《邪恶力量》和《行尸走肉》两个项目的收入分成条款，分成的比例也不高，两个项目总盈利的百分之二点五。 对于马克-戈登这样，在好莱坞摸爬滚打了几十年的圈内人，那些针对圈外人的手段也没有必要去用，按照正常的好莱坞规则来计算，该是多少就是多少。 至于资历差一些，刚刚摆脱新人身份的杜克-罗森伯格和珊达-瑞姆斯，两人的合约中目前都没有涉及到任何分成，但按照业内的惯例，对于想要长期合作的对象，一旦项目取得商业上的成功，都会有一笔相应的奖金发放。 当然，同样是按照惯例，这笔钱通常会在真正的盈利到账之后才会发出去。 和电影工业的利润一样惊人的是，好莱坞的制片方往往在账期上承担着极大的压力。 投资几千万美元拍一部电影，哪怕成绩不错的情况下，从投资到回笼资金，往往也需要几个月乃至于几年的时间。 《郊区的耶稣》从上映开始，在几个月内，仅仅只是第二笔账期就收回前期投入的成本，产生盈利，这已经是相当了不起的数字了。 根据乐队和环球影业之间的协议，仅仅只是票房收入，至少也还需要两年，才能彻底结算完毕。 至于其它的渠道周边收入，则是一个相当漫长的过程。 马克-戈登和珊达-瑞姆斯工作都很繁忙，和罗杰见了一面，简单地交流了一下几个电视剧项目的情况，很快就告辞离开。 杜克-罗森伯格却是留了下来。 “还有什么事吗？” 罗杰看出杜克有话要说，开口道：“杜克，我们合作这么久了，有话直说就好。” 杜克犹豫了一下，试探着开口问道：“《战争之王》项目试镜的时候，不知道你有没有听过一些传言……” 这个项目的演员甄选工作早在一个月前就结束，包括两男一女三位主角在内，所有的演员名单都已经确定了下来。 罗杰听了杜克的话，楞了一下，忽然想起一件事，不由得问道：“你是说你和那个加拿大女演员的事？” 影片中的女主角，也就是尼古拉斯在电影里的“妻子”，已经确定由一名来自加拿大的女演员出演。 而罗杰听到过一些传闻，据说这个女演员和杜克之间有一腿。 不过这种事，在娱乐圈里简直太常见了。 在好莱坞有一句俗话：星光大道的尽头是一张床。 这句话足以说明，这个圈子背后到底是个什么样子。 对于那些急于成名的底层演员来说，想要快速出名，就不得不付出一些什么。 除了身体，他们没有什么可付出的，除了身体，他们也没什么可失去的。 别说杜克了，整个好莱坞，不吃腥的导演和制片人，恐怕一个都找不出来。 区别仅仅只是他们在取向和审美上的不同。 好莱坞从来不是一个以道德标准来衡量价值的地方，只要能够为投资人带来利益，哪怕是罗曼-波兰斯基这样的导演，也绝对不会为寻找工作而发愁。 罗杰对于杜克和剧组内的女演员搞在一起没有什么看不惯，只要能够为自己带来收益，罗杰才不在乎这些破事。 罗杰自己，就几乎是公开的花花公子，自然不会对别人有什么高要求。 更何况，杜克的权利还要受到制片人的制约，而制片人同样也会受到监督和限制。 如果那名女演员不是在试镜中的表现达到了标准线以上，就算她睡遍了整个剧组，也不可能拿得到女主角这样的角色。 罗杰不懂一部电影的选角标准，但却相信整个项目决策团队共同做出的判断。 这个来自加拿大的女主角，并不仅仅只是有杜克的推荐，事实上，在参与试镜的近十个人中，只有一名副导演投了弃权票，剩下的人一致认为，她就是最适合《战争之王》的女主角。 ——不仅仅只是形象或者演技方面，片酬等场外因素同样也是重要的衡量标准。 相较于另一名表现差不多的二线女明星索要的300万美元片酬，这名新人演员只需要五万美元就可以搞定。 在两者的外形和演技没有明显差距的情况下，剧组会选谁，自然是毫无悬念的事情。 想到这里，罗杰打断了杜克还没有说完的话，安抚道：“我相信你的能力和职业道德，按照你的想法去做，不用在乎其它的。” 这番话当然是扯淡，罗杰并不相信任何一个导演，乃至于制片人所谓的“职业道德”，让罗杰对杜克感到信任的，还是好莱坞长期以来所建立起的监督和制约体系。 更重要的是，一部《郊区的耶稣》的成功，或许可以给杜克这个导演带来一定的资本，但这仍然远远不足以让杜克肆意地去挥霍。 在好莱坞，没有任何一个导演会拿自己的职业前途开玩笑。 当然，某些自己把自己洗脑的白痴除外。 但杜克显然对这番话很是受用，连忙感激地说道：“你放心，我一定尽全力投入到这个项目上。” “你在剧组里多费点心，我和瑞克他们，最近很长一段时间都会很忙，抽不出太多时间顾及到好莱坞的投资。” 罗杰想了想，继续说道：“如果有什么解决不了的问题，或者需要帮助，直接跟玛姬或者惠特尼联系。” 由于乐队启动的项目太多，人手严重不足，原本负责打理乐队歌曲版权的玛格丽特，被临时安排去管理好莱坞那边的投资项目。 正在进行的两部电影、三部电视剧，明面上的最高决策者自然是罗杰，但实际上更多的都是由玛格丽特和她的团队在打理。 这个乐队的第一位助理，胖子的亲戚，经过这些年的历练，处理这些相对简单一些的业务，辛苦是辛苦了点，能力却是足够应付的。 杜克似乎从罗杰的话里听出了什么，试探着问道：“你们近期不打算加大在好莱坞的投资？” “是的。” 罗杰清楚杜克在想什么，没有隐瞒的意思，直言不讳道：“乐队未来至少五年之内的工作重心都会放在唱片业方面，没有资金也没有足够的精力进入好莱坞。至于更久以后，现在还不好说。” 不过，在罗杰的计划中，只要不出什么大的问题，比如一部大制作电影出现灾难性的失败之类。 未来相当长的一段时间里，杜克都会是乐队在好莱坞的重要合作者。 罗杰思考了片刻，安抚道：“杜克，我看好你在导演这一行上的能力，如果你想要和其它制片方合作，我原则上不会反对。但只要你还和我们合作一天，我可以承诺一件事，不管我们在好莱坞方面的战略如何，不会缺少适合你的项目。” 好莱坞自有一套完整的电影工业规则，一个导演，即使是斯皮尔伯格那样出名的快枪手，拍片的速度也是有限的。 像某些地方，从筹备到上映只需要两周就可以拍完一部电影的情况，在好莱坞根本不可能发生。 一部电影几千万美元，即使是以一年一部的速度，乐队也可以轻松承担得起这样的投入。 甚至于，在几个项目的盈利走上正轨之后，乐队都不需要继续往电影项目里追加投资，用前边的项目的盈利，就足以推动新项目的启动。 至于说要是杜克主导的项目连续亏损了怎么办…… 乐队投资好莱坞，为的是利润，而不是其它。 一个不能为投资方带来利润的导演，乐队当然不会继续跟他合作下去。 虽然这个答案不能完全打消杜克的疑虑，但也已经足够了。 杜克只是思考了一会，就想明白了这件事，自己只是一个刚刚摆脱新人身份的导演，只要有适合自己的电影可拍，投资方有没有什么针对好莱坞的战略规划，关自己什么事？ “是我想的太多了，抱歉，希望不会对你造成什么困扰。” 杜克立刻开口道歉，然后适时地提出告辞：“时间不早了，我还要回去准备分镜头稿……” 第593章 阿黛尔-阿德金斯 “好，我会尽快确认。” 说了几句，罗杰挂掉电话，正要打开电脑，忽然有一双手臂从身后缠住罗杰的脖颈。 回头一看，却是安妮已经醒来了。 “这么早就开始工作？” 安妮打招呼的语气，就像是个在跟丈夫说早安的妻子。 但即使是已经结婚好几天，罗杰仍然有些不适应。 尤其是，视线落在安妮身后，看到床上那三只还在酣睡的小美人的时候，这种怪异感就更加的强烈。 “卢卡的电话，说是英国那边发现了一个很出色的新人，但是面临当地另一家唱片公司的竞争。” 罗杰打开电子邮箱，找出卢西恩-格兰奇发来的邮件，一边播放着其中一段音频，一边说道：“按照百代那边的评估，这个新人有晋级一线的潜力。不过另一家厂牌给出了很好的条件，卢卡的权限不够，问我是否需要提出更好的合约。” 百代唱片现在的工作主要是发行乐队的几张专辑，但这并不代表以前的业务就完全停滞了下来。 不说百代旗下本来就有数量众多的签约歌手、乐队，许多项目都已经提上了日程，甚至是正在进行当中。 在两家唱片公司的资源彻底完成整合之前，在挖掘和签约新人的这项工作上，百代和它的众多子厂牌也不会停下来。 一般来说，这种事情往往都是在签约部门内部就解决了，最多也就上报到主管一级。 毕竟，无论潜力再怎么出色的新人，也只是新人而已，根本没有必要惊动一家大型唱片公司的高层。 在mad唱片的时期，卢西恩-格兰奇就从来不过问这些事情，偶尔插手，也是因为对方提出的条件太高，下边的人既不能做主，又觉得不应该放弃，才会选择上报。 但几年时间里，卢西恩-格兰奇亲自插手签约新人的次数，甚至比罗杰还要少，仅仅只有一次。 没想到，调去了百代之后，卢西恩-格兰奇做的第一件事不是掌握公司的大权，而是向罗杰推荐了一个新人歌手。 随着邮件发来的，是这名歌手的一首demo单曲，没有经过后期制作，听起来录制的环境也不是十分的专业，显得有些粗糙，甚至还有明显的杂音。 歌名叫做《爱情迷踪chasing.pavements》，讲述的大约是发现男友劈腿的故事。 歌曲有着明显的布鲁斯风格，也带有一点灵魂乐的味道，但总体来讲更偏向于流行，女歌手的小烟嗓也很有特点，与这首歌的契合度极高。 虽然对流行音乐的研究不多，但毕竟在唱片业混了这么多年，仅仅只听到了一半，罗杰就做出了判断。 这绝对是一首公告牌前十水准的单曲！ 莫名地，在听歌的时候，罗杰总有一种熟悉感，似乎在哪里听到过这首歌。 带着疑惑看向卢西恩-格兰奇发来的资料，看到名字的时候，罗杰就意识到了问题所在。 阿黛尔-阿德金斯！ （adele.adkins） 完整地看过卢西恩-格兰奇发来的资料之后，罗杰立刻确定，这就是前世那位和泰勒不相上下，常年在各项榜单上排名前列，一度成为英国乐坛“最后的希望”的流行天后。 在罗杰来到这个世界之前的那十几年里，索尼和环球这两个音乐帝国之间的战争，索尼一方的旗帜，就是阿黛尔。 根据卢西恩-格兰奇的说法，百代的一家全资子公司的一位星探，无意中发现了在酒吧驻唱的阿黛尔，并试图签下她。 但很快，一家名叫xl唱片的公司出现，参与到竞争之中。 ——xl唱片在全球范围内的名声不大，但在英国，却是一家不折不扣的大厂牌。 于是这个消息很快被层层上报，在短短几天之内送到了卢西恩-格兰奇的办公桌上。 卢西恩-格兰奇第一时间发现了阿黛尔歌声中展现出来的潜力， 但这个时候，阿黛尔与xl唱片之间已经几乎要达成了协议。 根据百代打探到的情况，xl唱片开出的条件是每年100万美元的基础签约金，外加比例未知的收入分成。 如果想要横插一手，至少也要开出比xl唱片更高的价码，在试探性地提出了一份十年1500万美元的合约被拒绝之后，卢西恩-格兰奇立刻知道这件事超出了自己的权限，第一时间拨通了罗杰的电话。 在电话中，卢西恩-格兰奇丝毫不掩饰自己对阿黛尔的赞赏，用他的原话说：虽然类型不同，但我认为她有可能达到佩内洛普-加西亚的高度。 “你觉得怎么样？” 在看到阿黛尔-阿德金斯这个名字的时候，罗杰心里已经有了决定，却还是想听听安妮的意见。 “声音很性感，是我喜欢的类型。” 安妮的关注点似乎永远都不在正常的频率上：“她好像已经超过十八岁了？我们是不是可以……” “咳咳，不要说这种会被神兽掉的事情。” 罗杰干咳一阵，打断安妮的话，做了个手势，拿起手机拨通卢西恩-格兰奇的电话，只说了一句话：“签下她。” 挂掉电话，罗杰开始回忆起来。 在前世那些顶尖的巨星里，最火的那一批，似乎都是女性？ 当然，这里的“巨星”，指的是全球范围内的巨星，而不是仅仅只在某一个地区影响力巨大。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 受到语言的限制，无论任何一个时期，真正在全球范围都能拥有巨大影响力的歌手，一百个里边，有九十八个都是以英语作品为主，剩下的两个则是西班牙语歌手。 虽然说后世说中文的人口已经远远超过了说英语的人数，但几乎全世界的人，无论母语是什么，第二语言（如果有的话）都是英语。 根据英国某个非权威机构的调查，在全球近70亿人口中，只有三亿多人的第一语言是英语，少于汉语、西班牙语和印度语，仅仅排在所有语言使用人口的第四位。 但将英语作为第二语言使用的人口却达到了20多亿，如果将标准降低到“一定程度上能听懂英语”，这个数字则会飙升到惊人的40多亿，超过全球人口的一半。 这才是为什么欧美乐坛，以及好莱坞影视作品能够在全球范围内横行的原因。 咳咳，扯远了…… 在前世的时候，罗杰并不是一个所谓的“一线粉丝”，除了自己关注的那一小撮老牌摇滚明星之外，对于娱乐圈的消息往往显得比较迟钝。 但罗杰却也清楚，后世流行乐坛的发展方向，会趋向于两极分化。 一边是以滚石、acdc等老牌摇滚乐队、乡村、民谣歌手为主的，“越老越吃香”的一群老炮们，主打“情怀”这个卖点。 而另一边，则是极致的年轻化。 这里的年轻化指的不是明星自身，而是粉丝的年轻化。 十几岁的未成年，或者刚刚成年的粉丝，将会成为消费群体的主流，尤其是在流行、嘻哈这两个领域，以及后来兴起的电音和太平洋对岸的流量明星，基本上都是依靠未成年人撑起来的商业价值。 从唱片公司的角度来说，赚未成年人的钱没有什么不好，成年人的一美元不会比未成年人的一美元更值钱，而且后者的钱更加好赚。 流量明星暂且不说，在欧美乐坛的圈子里，罗杰所能想到的，就是名气最大的那一小撮人。 毕竟流行、嘻哈这两种类型不是罗杰的菜，关注度有限。 但不了解，也有一个好处：能够让罗杰记住的名字，必然有着很大的名气。 而在流行乐坛，名气，往往就等同于商业价值。 罗杰从记忆中搜寻出一个个曾经红极一时的名字，阿黛尔-阿德金斯、泰勒-斯威夫特dy.gaga、碧昂丝、布兰妮-斯皮尔斯、jay-z、埃米纳姆、贾斯汀-比伯…… 这个世界，无论怎么看，都诡异得不像话。 种种似是而非的东西，仔细想来，似乎到处都充斥着刻意的痕迹。 但罗杰的关注点，却不在于世界本身。 无论这个世界有多大的秘密，罗杰虽然好奇，却也不会主动去探寻什么，好奇心不但会害死猫，更会害死人。 罗杰唯一在乎的是，前世的记忆，能够给自己带来多少好处。 阿黛尔和泰勒已经出现了，那么，其它人呢？ 哦，对了，现在已经是2007年了，像布兰妮、埃米纳姆这样，原本应该在九十年代末或者2000年代初就已经成名的，就可以排除在外了。 罗杰没有在这个世界听到过这两个名字，多半是不存在，或者没有走上前世的轨迹。 不过，其它人，是否也能像泰勒、阿黛尔两人一样，挖角到【量子音乐】旗下？ 罗杰开始搜索起记忆中的资料，忽然愣住了。 还有jay-z，这明显也是一个“艺名”。 类似这样的歌手，在乐坛里简直不要太多，别说罗杰这种连他们的作品都很少听的路人，就连他们的粉丝，恐怕也不是每一个人都能说出他们的原名。 这两个只能pass掉。 至于碧昂丝，罗杰对这个黑人女歌手多少也有些印象，似乎出道时间比泰勒、阿黛尔要早很多，但一开始却是在某个不算很红的女子组合当中，后来单飞之后，才获得了巨大的成功。 具体是什么时间来着？ 罗杰回忆了半天也想不起来，干脆将这个名字记下，回头找人去打探一下情况。 最后一个贾斯汀-比伯，坦白说，罗杰对他的印象非常的糟糕。 这位网红出身的加拿大歌手，可以说是迅速爆红之后，花样作死的典范之一，自己毁掉了自己的前途和职业生涯。 不过在罗杰来到这个世界之前，似乎听说贾斯汀-比伯又玩起了浪子回头的那一套，有重新振作起来的趋势？ 只要能够为自己和唱片公司带来利益，罗杰才不会在乎贾斯汀-比伯到底有多么能作死，个人感官也是无关紧要的事情，反正罗杰又不会亲自出面去和他打什么交道。 在任何一个国度的娱乐圈，道德，从来都不是衡量一个明星价值的主要依据。 甚至连依据之一都算不上。 只要能够创造利润，唱片公司或者制片方，才不会在乎你是天使还是魔鬼。 有人曾说过一句话，将北美乐坛和好莱坞，所有明星全部抓进监狱里，肯定有冤枉的。 但如果随机抓进去一半，则肯定有漏网之鱼。 这句话，就很能反应出娱乐圈的现状。 随手记下碧昂丝和贾斯特-比伯的名字，再附上一些能够回忆起来的简要资料，转发到助理惠特尼的邮箱里，罗杰就不再去管这件事。 若是能查到点什么，为【量子音乐】挖来两个潜力无限的歌手，固然是好事。 即便没有，也无所谓。 只要完全消化掉百代唱片的渠道，【量子音乐】根本不必为捧红明星而发愁。 唱片业确实不像好莱坞，歌手本身商业价值的重要性，要比演员对一部电影的影响大得多。 但即使是到十多年后，只要一家大型厂牌肯投入足够的资源，也不必担心会捧不出一个当家明星来。 这个世界上，有出色的才华，只缺一个机遇的人多了，没有了碧昂丝（beyoncé），还有碧昂d、碧昂e，根本没什么可担心的。 “贾斯汀-比伯？” 安妮一直坐在罗杰身边，没有离开过，理所当然地看到了罗杰发出的邮件内容。 “好像在油土鳖还是哪个视频网站上见过，当时觉得挺有潜力，后来忙起来给忘了。” 罗杰随意找了个借口：“详细情况记不起来了，让惠特尼去查查，说不定能签下个不错的苗子。” “工作处理完了吧？” 安妮对罗杰笑了笑，然后做了个鬼脸，撒娇道：“我饿了！” 不知道为什么，罗杰总觉得，安妮那一瞬间的笑容有些诡异。 就好像，是在看笑话一样。 看笑话？ 罗杰对自己冒出的这个念头有些摸不着头脑，只当是错觉，没有多想。 低头在安妮脸颊轻吻一下，问道：“中式早餐怎么样？” “好啊，我要吃豆腐脑！” 安妮强调道：“要咸的！吃甜豆腐脑的都是异端！” 第594章 山火 餐桌上，罗杰早早地就吃完了早餐，拿着一份报纸，在看最近的新闻。 大约是心情不错的缘故，安妮吃得很慢，吃几口就抬头看一眼罗杰，然后傻笑一阵。 忽然，安妮听到罗杰下意识地发出一声惊呼：“holy.shit！” “怎么了？” 安妮半开玩笑道：“难道是有狗仔曝光我们的关系了吗？” “恐怕比那严重得多。” 罗杰将报纸折了一下，递给安妮：“你的房子被烧掉了。” “wtf？！” 安妮不敢相信地看着报纸上的照片，照片的主角正是她的房子，一栋价值几千万美元的豪宅，已经被烧成了废墟。 这倒不是有人故意纵火什么的，安妮的房子和罗杰一样，都在马里布地区。 不同的是，罗杰-克里斯蒂安庄园在海边，而安妮的房子则在山上。 很显然，在马里布这个山火多发地区，后者更容易遭殃。 海边的罗杰-克里斯蒂安庄园倒还不用太过担心山火的问题，但安妮在山上的房子，终究还是没有撑过几年，就“不小心中招”了。 “幸好你最近没有住在那边。” 罗杰抬头看了一眼安妮，仍然感到心有余悸。 虽然说山火一般也就对固定资产有威胁，大多数情况下人总是来得及跑掉的。 但这种事，不怕一万，就怕万一。 罗杰隐约记得，前世似乎有一位好莱坞明星，就是因为在家里开派对，所有人都喝醉、嗨大了，大火蔓延过来都没有反应，结果活活被烧死了几十个人。 “我的房子！” 安妮忽然发出一声尖叫，满脸的痛不欲生。 “别难过了。” 罗杰开口安慰道：“不是有保险公司嘛？” 在北美富人阶层的生活中，保险是相当重要的一部分。 价值几千万美元的豪宅，必然是购买了价值不菲的保险，说不定保险公司的赔款还要超过安妮的实际损失。 “我心疼的是钱吗？！” 安妮几乎要哭了出来：“我心疼的是我的车和吉他！” 安妮这么一说，罗杰也想起来了，安妮有收藏古董车和吉他的爱好。 自己有时遇到看上去有收藏价值的，也会买下来给安妮送过去。 那些比较普通的收藏品倒也还罢了，但有一部分，却是有钱也很难买到第二件的。 例如一辆1947年出厂的法拉利125s，恐怕除了法拉利公司自己的博物馆里，这个世界上再也找不出第二辆了。 许多特殊的收藏品或许价值不一定有多么的惊人，但对于喜欢它们的人来说，却是给多少钱都不肯换的。 这种损失，必然让人痛不欲生。 “呃……” 罗杰实在不知道该怎么安慰安妮，干脆开口道：“马里布这边确实不太安全，回头走完理赔程序，我们在比弗利或者圣莫妮卡重新买个房子好了。” “我们？” 安妮歪着脑袋看了看罗杰，忽然笑了：“你是指‘夫妻共同财产’吗？” 罗杰楞了一下。 刚才只是随口说出来，并没有多想什么。 不过看着安妮认真的样子，罗杰也只好顺着她的话说道：“我这里大概有几千万美元的现金，加上你那边的保险赔付，应该可以在比弗利买一座和这里不相上下的庄园。” 比弗利山庄的房价实际上是要比马里布贵上不少的。 再加上这几年北美以房地产为主要的经济刺激手段，导致房价和地价一直在持续上涨。 但别往了，现在正是2007年，北美房地产泡沫和次贷危机爆发的开始！ 要不了两年，比弗利山庄的房价，就会像雪崩一样往下跌落，一直到十几年后，太平洋对岸的炒房团带着大笔的资金来到北美，才会慢慢恢复高价。 咳咳。 总之，在未来的一到两年内，对于手中有钱的富人来说，在房地产上投资，未必有多么的划算，但肯定不亏就是了。 因为这次山火的缘故，罗杰对马里布地区的安全性多少有些担忧。 事实上，罗杰-克里斯蒂安庄园虽然也在马里布，但距离山火多发地区还是挺远的，中间还隔着城市，受到山火威胁的可能性无限趋近于零。 虽然没有出售罗杰-克里斯蒂安庄园的想法，但却是开始考虑“后路”了。 哪怕理智上清楚，罗杰-克里斯蒂安庄园的安全系数相当高，即使再大的山火，也威胁不到自己的安全，但任何人总是会本能地希望远离不安全的环境。 哪怕仅仅只是看上去不安全。 “明年再说吧。” 安妮本就是没心没肺的性子，难过了一小会就恢复了正常，很快开口道：“涉及大额理赔，保险公司那边的程序快不起来，少说也得几个月。钱到手之后再等等，估计明年下半年，北美的房价会跌破上一次的低点。” “你对经济形势的判断力，都可以去主导一家华尔街的大型投行了。” 罗杰有着前世的记忆，当然清楚安妮判断的有多么的准确，开玩笑道：“或者我们可以自己开一家？像乔丹-贝尔福特那样，成为一个白手起家的传奇！” “乔丹-贝尔福特因为金融欺诈被判入狱四年！” 安妮气鼓鼓地在罗杰身上锤了一拳：“你是想让我进去，然后重新找一个老婆嘛？！” “……” 罗杰没有接话，摇了摇头，说道：“华尔街那些大公司，有几个屁股底下是干净的？乔丹-贝尔福特入狱，只是因为他被抓了典型而已。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “其实高盛对我发出过邀请，提出的条件还不错，让我主导一个中等规模的对冲基金，但是我拒绝了。” 安妮的语气有点像是在抱怨，又有些像是……嫉妒？ 顿了顿，继续说道：“我了解过华尔街那个圈子，不是一般的混乱。你觉得娱乐圈的派对就够没有底线了？在华尔街那边，这都是入门级别的玩法。” 高盛？ 那可是四大投行之一，可以操作的资金多得吓人，一年的利润就足以买下环球音乐集团，或者华特迪士尼这样的娱乐圈巨头。 在高盛眼里的“中等规模”，对于罗杰这种只能说是迈入超级富豪门槛的人来说，几乎可以说是一辈子都不敢奢望的天文数字。 别看安妮的身家已经不菲，若是接受了高盛的邀请，最起码也可以少奋斗上半辈子。 如果换做是罗杰自己，只要有那个能力，这样的机会出现在面前，肯定是不会放过的。 仅仅只是因为华尔街太过混乱，就拒绝这样的机会？ 罗杰总感觉，安妮似乎没有说实话。 “你以为这是好事？” 安妮似乎看出了罗杰的想法，翻了个白眼，道：“赚钱的时候当然是好事，但要是遇到什么危机，背黑锅的肯定是我这种没背景的人。华尔街是什么样的地方，别告诉我你一点都不知道！” 这样一说，罗杰就理解了。 华尔街内斗争，可以说是这个世界上，最残酷的斗争之一，甚至还要超出华盛顿。 一般的商业斗争，失败者无非是黯然退场，最起码还能落得一个体面退休的局面，至少可以安稳地做个富家翁。 而在华尔街的斗争中失败，锒铛入狱已经是最好的结局。 即使是放眼全世界，比华尔街更加危机四伏的，也只有几个连名字都不能说的地方。 对于一个野心勃勃的人来说，或许会在那种环境下如鱼得水。 但安妮显然不是这样的性格，反而有点随遇而安的感觉。 这样的安妮，显然是不会喜欢华尔街那种复杂且危险的环境。 “不说这个了。” 罗杰站起身，对安妮说道：“我们去看看你的房子，顺便联系一下律师和保险公司。” ………… 英国，伦敦。 某间酒吧内。 在酒吧驻唱的阿黛尔-阿德金斯刚刚结束了工作，就在酒吧老板的介绍下，与专程赶来英国的一名娱乐经纪人见面。 “阿黛尔，我可以这么称呼你吗？” 西奥多询问了一句，见对方没有露出反对的意思，一边从公文包中拿出一叠资料，一边说道：“我叫西奥多-杰克逊，是一名娱乐经纪人，来自洛杉矶，这些是我的身份证明。” “我最大的客户是【darkness】乐队的主唱兼贝斯手，罗杰-克里斯蒂安，你应该听说过他。” 西奥多一边说着，一边不着痕迹地展示着自己的“资源”，顿了顿，继续道：“我这次来，一方面是受罗杰的委托，希望你能够加入百代唱片。另一方面，据我了解，你似乎没有经纪人？如果你有兴趣在娱乐行业发展，可以考虑一下我的【tdk】。” 【tdk】就是西奥多的经纪公司，三个字母分别代表公司三个合伙人名字的首字母。 t代表西奥多，d代表唐纳德，而k，则是一名好莱坞经纪人库柏，后者手中没有大牌明星的资源，但却签下了包括艾米-罗森、劳伦-科汉在内的数十名二、三线新秀，未来的发展十分值得期待。 阿黛尔-阿德金斯没有立刻开口，而是翻看着西奥多的身份证明，看了一会，没找出什么明显的问题，才开口问道：“你刚才说，是罗杰-克里斯蒂安亲自要求签下我？” “是的。不知道你有没有关注最近的新闻，就在两个月前，【darkness】乐队已经是百代唱片的新老板了。” 西奥多简单说了一下乐队收购百代的事，然后话题一转，说道：“百代唱片的一名员工录下了你在这里驻唱的录音，罗杰听过之后认为你的歌声很有价值，要求公司和你签下一份正式合约。” “可是我的梦想是当一名演员……” 阿黛尔-阿德金斯下意识地想要拒绝：“我想去的是好莱坞！” （注：未经证实的传言：adele出道之前曾因为梦想当演员拒绝过xl唱片，后来**l唱片的经纪人说服。） “我看过你在学校期间的舞台剧演出录像。” 西奥多很认真地说道：“恕我直言，你在演技方面的天赋，远远不如音乐。梦想和事业是两件完全不同的事，如果约翰尼-德普选择了梦想，他现在最多是一个不入流的摇滚歌手，而不是世界闻名的海盗船长！” 约翰尼-德普无数次在公开场合说过自己的梦想是摇滚歌手，当演员只是一份工作。 甚至于，约翰尼-德普还和自己的“傍友”们组建了一支摇滚乐队，出过专辑。至于专辑的销量嘛，不提也罢。 当然，在海盗船长渐渐风靡全球之后，约翰尼-德普就很少再说这样的话了。 毕竟，无论是天赋还是能力，海盗船长约翰尼-德普都远远超过摇滚歌手约翰尼-德普。 两者的区别，就像是比弗利山庄的顶级巨星，和地铁通道里的卖唱艺人。 阿黛尔似乎也清楚，自己在演技这方面的天赋确实不怎么出色，至少远远称不上“优秀”。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 音乐？ 阿黛尔对于自己的音乐才华没有一个明确的认识，但从xl唱片、百代唱片等诸多厂牌的邀请中，多少也能看出一些端倪。 选择前途未知的梦想，还是选择看上去前途光明的事业？ 阿黛尔-阿德金斯的年龄不大，但心智却是十分的成熟。 经过这段时间的思考，其实心里已经有了明显的倾向性，再加上西奥多的这一番劝说，并不难下定决心。 “xl唱片承诺给我提供一份丰厚的唱片合约。” 一旦做出决定，阿黛尔立刻就开始利用一切筹码，增加自己在谈判中的主动权：“五年五百万美元的基础签约金，外加英国唱片业协会规定数字的分成。并且在xl唱片的承诺中，还包含一系列推广宣传的计划……” “百代很有诚意，给你的条件只会比xl唱片更好。而且别忘了，你是罗杰-克里斯蒂安亲自点名要签下的歌手！” 西奥多同样也很会利用手中的筹码，甚至不惜用罗杰的名气：“合约的细节我们可以慢慢谈，我现在要告诉你的是，加入百代唱片，你可以和罗杰-克里斯蒂安、安妮-克拉克这样的顶级巨星合作！” 前世能够成为乐坛顶级巨星之一，阿黛尔凭借的，自然不仅仅只是音乐方面的才华，同时也是一个聪明人。 只是略作思考，就明白，在进入乐坛之初，就能和一名顶级巨星合作，这会是多么高的起点。 “我原则上同意加入百代。” 阿黛尔的口风有了一点松动，但很快又强调道：“你刚才说的条件，必须落实在合约里，待遇方面我们也要继续谈。” 第595章 另一个安妮? 百代唱片这些年来的近况确实不好，尤其是在去年，全球唱片业协会公布了各大唱片公司的市场占有率情况之后，百代唱片更是彻底地掉出了巨头的行列。 但瘦死的骆驼比马大，百代唱片再怎么衰落，至少在2007年这个时间，还是要比xl唱片的吸引力大得多的。 尽管后者在英国也算得上是大厂牌，但放眼全球，就有些排不上号了。 一番谈判之后，阿黛尔-阿德金斯很快就在一份为期最高12年的唱片合约上签下了自己的名字。 和过去mad唱片比较常见的签约模式一样，这是一份递增式的合约，不过却是签在了【量子音乐】的名下。 合约的基础年限为五年，每年需要向阿黛尔支付一百五十万美元的基础费用，而阿黛尔则需要在未来的一年内，拿出不少于三十首作品，以供【量子音乐】选择合适的作品推出专辑。 除了第一批的三十首作品以外，在整个合约期的五年之内，阿黛尔还需要创作出不少于一百首歌，由【量子音乐】选取其中合适的作品推向市场。 除了基础签约费用之外，阿黛尔可以享受专辑销售和巡回演出盈利部分的百分之四十。 创作出来的作品，词曲版权由阿黛尔本人保留，制作成正式专辑、单曲的歌曲版权，则由双方共享，各占一半，版权授权收入同样依照这个比例进行分配，但运营权归【量子音乐】独享。 五年之后，【量子音乐】有权在现有合约的基础上续约最少三年、最长七年。 如果选择续约，则每年向阿黛尔支付的基础签约费用上涨到三百万美元，同时盈利分成的比例从百分之四十提高到百分之五十，版权分成条款则保持不变。 总体上来说，双方都对这份合约表示满意。 阿黛尔是因为现在没有太多可以谈判的资本，而【量子音乐】也不在意在分成条款上做出适当的让步。 别看分成比例高达百分之四十，但这却是盈利分成，而且是制作方的盈利分成。 别的不说，单单只是一个发行方佣金的抽成，就可以让一张专辑的盈利低到让人难以置信。 单说在北美乐坛，一般发行方的抽成是百分之五十，这其中包含了零售商等其它渠道的成本，以及宣传、发行成本等等。 但若是发行自家公司旗下的作品，有某种“做账”的需求，完全可以将这个数字提高到百分之六十、七十，宣发成本也可以单独计算，种种方式加起来，那些签下了盈利分成的歌手，绝对会被坑到吐血。 更重要的是，这样的操作无论在任何一个国家，都无法从法律上挑出任何问题来。 在好莱坞，这样的操作更加的频繁一些，比如《哈利波特》系列，制片方和发行方都是华纳兄弟。 这个系列有多火，想必即使不是《哈利波特》粉丝的人也清楚，但在制片方的账单上，整个系列的亏损却高达数亿美元，仅仅只是最后一部《哈利波特与死亡圣器》，账面上的亏损就超过两亿美元。 而发行方？ 抱歉，由于包括铁三角在内的主创成员签订的都是票房盈利分成，而不是票房分成，发行方赚多少钱，和他们没有半毛钱的关系。 而在乐坛，这类操作同样不少见。 一般情况下，由于音乐作品的“作者属性”比电影更重，歌手的谈判筹码更多，只要对这个圈子稍微了解一点的，都不会同意盈利分成的条款，而是要按照收入分成来计算。 但阿黛尔拒绝了西奥多的邀请，坚持让自己的家人做她的经纪人，西奥多自然不会没事找事地去提醒对方。 （注：阿黛尔的第一个经纪人是她母亲，后来发现**l坑了才换了一个更专业的全职经纪人并促成了和哥伦比亚的合作。这条不确定啊，只是未经查证的传闻。） 当然，这份合约，也就是对阿黛尔实际获得的分成进行相应的限制。 但如果这个英国女歌手，能够如同前世一般，在短短几年之内进入一线的位置，即使【量子音乐】仍然会在合理合法地对“专辑盈利”做一定的手脚，但却也不会太过分。 大型唱片公司面对歌手、乐队，确实是处于优势地位，并依靠剥削旗下明星为主要盈利来源，但对于一个人就能养活一家公司的大牌明星，吃相却绝对不会做得太过难看。 归根结底，娱乐圈比任何地方都更加的现实，利益决定一切。 能够带来足够利益的明星，自然就有资本提出更多的要求。 无论是合理的还是不合理的，合法的还是不合法的，在利益面前，这些都不是问题。 …… “参考过阿黛尔-阿德金斯本人的意见之后，百代那边认为她应该暂时留在英国，等到打出一定名气之后再来北美发展。另外，你让我们查的两个人，其中一个已经查到了。” 西奥多递出一份资料，说道：“贾斯汀-比伯，加拿大安大略人，出生于1994年，目前是油土鳖上的一个网红，音乐方面的才华一般，但是长相讨喜，人气很高。我们已经和他接触过，签下了一份为五加十的唱片合约。” 顿了顿，西奥多继续说道：“至于另外一个，碧昂丝，没有查到任何消息。有几个符合这个名字的，但都和你的描述不符。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “查不到就算了。” 也不是每一个人或事，都和前世一样，罗杰早就习惯了这个世界的似是而非。 想了想，罗杰开口道：“这个贾斯汀和你的经纪公司签约了？” “是的。” 西奥多点点头：“我给他安排了一个普通经纪人，以后如果表现的出色了，再考虑更换经纪人的问题。” 西奥多的经纪公司现在业务做得也算是比较大了，签约的歌手和演员为数不少，虽然比不上威廉莫里斯那样的巨头，但也算是一家颇具规模的经纪公司。 一般的新人，也不值得西奥多等三名合伙人，甚至是次一级的大经纪人亲自签约。 随便交给一个普通的经纪人带着，若是闯出来了，再割韭菜就是了。 “我让人跟公司那边打个招呼。” 罗杰隐约记得，前世的贾斯汀-比伯绝对是个标准意义上的作死小能手，虽然给唱片公司带来了大笔的利润，但惹出的麻烦也绝对不少。 像是什么嗑药、开不可描述的派对、酒驾等等，只能算是常规操作。 在公开场合搞出各种没下限的丑闻，也不是一次两次了。 后来成熟一些之后倒是收敛了不少，一度有浪子回头的迹象，但刚刚成名的那几年里，贾斯汀-比伯的负面新闻之多，名声之差，纵观北美乐坛的历史，绝对可以名列前茅，甚至还引起了许多家长的联合抵制。 在白宫的官方网站上，联名要求驱逐贾斯汀-比伯出境的请愿人数一度达到了六位数。 想了想，罗杰开口提醒道：“我听说贾斯汀-比伯的坏毛病很多，你让人多注意点，我不希望他到处惹麻烦。” “放心。” 西奥多一向重视和罗杰的合作，毫不犹豫地表态道：“我会让人专门盯着这件事！” 贾斯汀-比伯的事，罗杰只是提了几句，就不再关注。 说到底，签下这个网红，为的还是赚钱，至于贾斯汀-比伯本人怎样作死，罗杰根本不在乎。 要是他真能把自己作到死，说不定反而是一件好事。 就好像死了的希斯-莱杰才是“历史上最伟大的反派”，活着的迈克尔-杰克逊也绝无可能封神。 无论在任何国度，人们对于死去的人，总是异常的宽容，可以忽视他的一切缺点。 对于资本方来说，死去的明星，也能为自己赚取巨额的利润。 不过罗杰毕竟还没有到丧心病狂的程度，不可能为了利润，就在捧红贾斯汀-比伯之后找人去干掉他。 反正【量子音乐】和对方签下了一份长约，以后的事顺其自然就好。 以贾斯汀-比伯的外表和某些特质，成为一个专门面向未成年少女市场的青春偶像问题不大。 这类明星的逼格虽然低，但赚钱却是一把好手。 至于以后，若是能像前世那样浪子回头，说不定还有继续运作的可能。 如果依旧是堕落下去，大不了放弃就是了。 没有再去谈论有关于贾斯汀-比伯的事，罗杰随口岔开话题，说起另一件事：“《美国偶像》那边，上一季决赛圈的选手，夏天就要开始联合巡演，你让他们多配合一下公司的宣传。” 《美国偶像》每一季结束之后，在第二年的夏天，所有决赛圈的歌手和乐队一起举办一次联合巡演，这也是这档节目的保留内容了。 在【金属猴子】和【a】乐队带着《美国偶像》退出之后，这档节目的收益虽然和mad唱片没有了任何的关系，但决赛圈选手的签约权，却还是在mad唱片和西奥多的tdk经纪公司手中。 按照惯例，这种联合巡演都是由mad唱片来筹办。 巡演的宣传，就和专辑发行一样，打广告是一方面，参与到巡演中的明星亲自上阵宣传，同样也很重要。 《美国偶像》决赛圈出来的这些选手，或许算不上什么大明星，但知名度却也不会比一般的二三线小明星低到哪去了。 当然，长远来看，从《美国偶像》走出来的这些明星，保质期往往都很短，绝大多数都是如同流星一般，快速蹿红然后泯然众人。 只有极少数，能够经得住时间的考验，真正在乐坛站稳脚跟。 在这个世界的《美国偶像》当中，至今为止，也就只有一个第一季的亚军，【蓝色心情】乐队。 “我明白，歌手这边不会有任何问题，他们都有很强的成名欲望，别说配合宣传了，只要能成名，什么事他们都愿意做。” 参加《美国偶像》这种节目的，本就是为了追求明星梦而去。 或许有少数例外，但绝大多数，都是为了成名，不惜一切代价的人。 配合宣传，在媒体上露面这种事，根本不用人去督促。 甚至于，按照往年的经验来看，这些人只要不为了抢出镜的机会而打起来，都算是气氛相当“和谐”的了。 西奥多应了一声，嘴巴张了张，有些欲言又止的感觉，似乎是想说点什么，又不知如何开口。 “怎么了？” 罗杰注意到了西奥多的表情，不由好奇道：“我们都是老朋友了，有什么话直说就好。” 西奥多却是没有立刻开口，而是犹豫着看了一眼楼梯的方向，指了指外面的沙滩，说道：“我们去外面说？” “神神秘秘的……” 罗杰倒是没有反对，反而是更加好奇了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 两人来到屋外的沙滩上，罗杰看向西奥多，问道：“现在可以说了吧？到底什么事搞得这么神秘？” “你知道的，我从英国回来之后，先去了一趟俄克拉荷马州。” 西奥多的表情十分的古怪，憋了半天，才开口道：“在回来的飞机上，我好像看到了安妮。” “安妮？” 罗杰楞了一下，才失笑道：“那不可能，安妮最近没有离开过洛杉矶，你认错人了。” 顿了顿，罗杰又强调道：“至少两周之内，安妮都没有离开过。” 西奥多返回洛杉矶的航班是今天早上，那就更不可能了。 过去的几天里，罗杰和安妮两人根本就没有分开过。 “就是因为这样我才觉得奇怪！” 西奥多的表情更加的古怪了：“我十分确信在飞机上遇到的不是我认识的那个安妮，但是她们有一样的灰色短发，一样的身材，一样的外表，甚至于连名字都是一样的：安妮-克拉克！” 似乎是怕罗杰不信，西奥多还掏出了一张名片：“我要到了她的联系方式，据说她也是一名歌手，这次来洛杉矶是想推销自己的作品，谋求签约唱片公司的机会。” 罗杰好奇地接过名片看了一眼，上边只有一个名字和一串电话号码，背面则是一片空白。 正如西奥多所说，和安妮的名字一模一样，安妮-克拉克，就连拼写都没有丝毫区别。 如果这不是一个恶作剧的话，罗杰不得不承认，自己的好奇心，真的是彻彻底底地被勾起来了。 “你确定她长得和安妮一样？” 第596章 打破天花板 “还真的挺像的。” 罗杰小声嘀咕了一句。 在西奥多的联系之下，罗杰见到了传说中和安妮同名同姓、长相又非常相似的“某个家伙”。 好吧，罗杰实在是不知道该如何称呼她。 叫安妮？总有一种怪怪的感觉。 “你可以叫我圣-文森特（st.vincent）。” 坐在咖啡座对面的女孩似乎看出了罗杰的尴尬，开口道：“这是我给自己起的艺名，毕竟，如果我的专辑能够发行，我可不想被人认为是谁的‘替身’。” 这个说法，确实很符合北美人的性格。 无论是否有成名的念头，每个人想做的都是自己，而不是“某某第二”或者其它。 其实刚一见到人的时候，罗杰并没有察觉出对方和安妮长得有多相似。 但仔细观察之下却发现，两个人的五官几乎是一个模子印出来的，只是由于打扮和气质的不同，才给人一种完全看不出相似之处的感觉。 文森特，好吧，姑且这么称呼。 文森特留着一头蓬松的卷发，整体打扮上偏向于女性化，但由于气质的原因，却给人一种很“man”的感觉，而安妮却是截然相反。 再加上身材方面，安妮也更加的纤瘦一些，而文森特的身材则显得有些“魁梧”，有点类似于琼-杰特的感觉。 这也导致，尽管五官十分接近，但乍看之下，根本看不出两个人之间有半点相似。 当然，若是极为熟悉的人，稍稍观察一下，还是能够看出一些痕迹的。 “你的作品我听过了。” 早在见面之前，罗杰就通过西奥多，拿到了文森特自己录制的demo拷贝。 其中有几首歌，让罗杰有一种异常熟悉的感觉，总觉得在哪听到过。 一直到文森特报上了自己的名字，罗杰才反应了过来。 圣-文森特，前世一个不算知名，但在某个小群体里有一批相当死忠的粉丝的一位独立摇滚歌手。 她最出名的，并非是获得格莱美奖的那张专辑，反而是先后掰弯了卡拉-迪瓦伊和克里斯汀-斯图尔特的那段八卦。 没错，和罗杰“娶回家”的那个安妮一样，文森特也是一个蕾丝边。 嗯，从气质上来看，应该是t打头的角色。 收回那些乱七八糟的念头，罗杰顿了顿，继续说道：“你的音乐风格很……特殊，可能无法成为一个流行巨星，我个人建议，你可以考虑往独立歌手的方向发展。如果你对这个提议有兴趣，百代唱片旗下的独立音乐厂牌可以任由你选择。” 这番话并非是贬低，而是事实。 因为那段八卦的原因，罗杰前世多少也关注过她的一些资料。 要说才华，文森特肯定是有的，而且绝对称得上出众。 除了唱功稍显逊色之外，无论是吉他、创作，还是演出现场的功底，都可以称得上顶级。 即使是被许多人诟病的唱功，实际上也要比大多数当红明星强得多。 但才华出众，并不意味着能够得到市场的广泛认可。 音乐风格太过于小众，就是文森特的硬伤。 如果说第一张专辑，商业属性还算是不错的话，后面的几张专辑，开始糅合电音和摇滚两种不同的音乐类型，算是“电音摇滚”这一音乐流派的创始人之一。 众所周知，电音歌迷和摇滚歌迷之间的恩怨情仇足以写出一本上千万字的长篇小说，两边互相鄙视，谁都看对方不顺眼。 所以电音摇滚这一类型也从来没有真正火起来过，只在一个相当小众的范围之内受到追捧。 受众基础太少，这是硬伤，也不是靠砸钱推广就能捧得起来的。 如果说前世的时候，罗杰还认为有才华的明星就应该是最红的，在这个世界，在唱片业内摸爬滚打这些年之后，罗杰绝对不会再有类似的念头。 很多时候，市场是根本没有道理可讲的。 受众少，就不可能火的起来。 某种程度上来说，就连贾斯汀-比伯这种几乎纯粹靠卖脸为生的青春偶像，对唱片公司的价值都要比文森特高得多。 不过，根据前世的经验来看，文森特或许不具备大红大紫的潜力，但成为一个“能赚钱”的小众明星，却是绝对没有任何问题。 只要控制好在她身上投入的资源，绝对不会是一笔亏本的买卖。 反正百代唱片旗下的子厂牌足足有数百家，其中专门运作小众类型独立音乐的也不少，让文森特自己挑选一家加入就是了。 文森特考虑了片刻，点点头道：“我原则上同意，具体的细节，你可以让人和我的经纪人谈。” “可以。” 罗杰点了点头，站起身，道：“我下午还有工作，后面的谈判西奥多会负责跟进，有什么问题的话直接和他联系就好。” 说着，罗杰对西奥多示意了一下。 西奥多立刻表态：“对，有任何事都可以联系我。” …… 会面结束之后，罗杰就返回了庄园。 见文森特这一面，倒不是说罗杰对她有多重视。 有才华的摇滚歌手，罗杰确实会欣赏，但到了现在这个地步，却也不会轻易对谁表现出什么重视的态度。 像阿黛尔、泰勒这个级别的也就罢了，一个普通的明星，也不值得罗杰去多看几眼。 之所以约见文森特，更多的还是出于好奇。 话说回来，认识安妮这么久了，为什么没发现她长得挺像前世这个小明星？ 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰一时间感到有些想不通。 “见到了？怎么样？” 安妮见罗杰回来，很好奇地追问道：“真的和我长得一样？” “怎么说呢……五官确实很像，但看上去给人的感觉就是两个人。” 罗杰拿出一个文件袋，里边是文森特的资料，罗杰专门向对方的经纪人索要的。 “呀！” 安妮惊叫一声：“还真像啊！我要是换个化妆风格，还真就是这个样子！” “不说她了。” 见过之后，罗杰对文森特已经失去了兴趣，准确地说，是失去了好奇心。 伸手揽住安妮的肩膀，问道：“今天和保险公司谈得怎么样？” 罗杰并没有注意到，自己已经越来越习惯和安妮之间亲昵的动作，并对此习以为常。 “核算，然后赔钱呗，还能怎么样？” 安妮耸了耸肩，一副无所谓的样子：“保险公司大概要赔几千万美元，希望安联集团不会因此而破产。” 这句话当然是在开玩笑，安联集团毕竟是全球最大的保险公司之一，这笔赔付确实价值不菲，但也不至于高昂到让安联集团支付不起的地步。 “那边的事我让会计师和律师去沟通了，走完流程应该就能拿到钱。” 安妮忽然想起了什么，抬起头看向罗杰：“你上次说的事还算不算数？” “什么事？” 罗杰楞了一下，忽然反应了过来。 安妮说的，应该是在比佛利山庄重新购置一套豪宅的事情。 停顿了微不可查地瞬间，罗杰立刻开口道：“你是说买房？之前不是说好了，等这次的事情结束，房价跌落到低点再出手么？” “我也没说现在买。” 安妮给了罗杰一个“算你识相”的眼神，话题一转，说道：“公司那笔钱，我已经投入到伦敦交易所了。因为是长线，证券公司那边的手续费比较高，综合收益可能会比预期的低一些。” 证券公司提供高倍率的金融杠杆，当然不是为了做慈善。 一般来说，短线操作的情况下，手续费都不会太高。 若是长线操作，一直占用着大量的资金，那手续费往往就会比较高了。 而且证券公司不会承担任何的风险，只要亏损的数字达到警戒线，就会强制进行平仓，亏的只是保证金，而不会涉及到证券公司所提供的“本金”。 若是赚了，那么不但要按照本金的数字，收取相应的手续费，同时还要抽取一定百分比的利润。 当然，后者的点数通常来说都会很低，但在庞大的资金基数之下，也绝不会是一个小数目。 无论怎么样，首先保证自己绝对不会亏损，若是赚了，收益也不低。 在金融行业，这些掌握着巨额现金流的金融巨头，才是真正的赢家。 至于入场拼杀的“玩家”们，有人赚钱的同时，就会有人赔到倾家荡产，这毕竟是一个零和游戏。 “这件事你看着办，说了你负责，我和瑞克就不会插手。” 罗杰想了想，又提醒道：“我们的根基是实业，金融只能是一时的手段，不能养成依赖性。” 无论前世还是今生，罗杰都见识过太多因为忍受不住暴富的快感，一头扎进这个名为“金融”的深坑，然后再也爬不出来的先例。 在金门大桥这样的自杀圣地，从来不缺乏因为输光了所有，从而选择从高处一跃而下的人。 每当经济形势动荡的时候，这种人就格外的多。 在互联网泡沫崩溃的那一次，胖子也险些成为自杀者中的一员。 要不是那时乐队已经开始有了稳定且还算不错的收入，胖子是否能挺得过来，还是未知之数。 这一次的次贷危机，一方面，罗杰虽然对金融的了解很浅薄，但有着前世的记忆印证，有很大的把握。 另一方面，安妮已经用过去几年的交易记录，证明了自己在金融操作上的天赋和能力。 再加上乐队想要在唱片业走得更远，甚至谋求成为维亚康姆、时代华纳这样传媒巨头的机会，就必须要在资金上做到游刃有余。 这场持续近两年的次贷危机，可以说是乐队唯一的，也是最后的机会。 当然，去太平洋对岸炒房，同样能够起到快速敛财的效果，甚至可能赚钱的速度更快、数量更多。 但在不可描述的神兽的威慑之下，罗杰连这种想法都不敢有。 在阶层固化的美利坚，想要冲破天花板爬上顶端，不付出全部筹码坐上赌桌去赌一把，是绝对不可能做到的。 福布斯富豪榜上似乎从来不缺乏白手起家的神话，但无论是比尔-盖茨还是沃伦-巴菲特，都有着相当深厚的背景。 就算是看似出自普通中产家庭的马克-扎克伯格，也因为他的祖父一辈曾是某座集中营的幸存者的缘故，在起家的过程中，受到了众多犹太势力的鼎力相助，其中不乏拉里-埃里森这样的超级富豪，以及****这样的顶级财团。 罗杰三人没有任何的背景，也很难从旧的利益集团那里得到什么支持。 以前还有一个大卫-劳伦斯。 但大卫毕竟只是劳伦斯家族一个不算重要的后代，连别说顺位了，连继承权都没有。 何况，就算是劳伦斯家族愿意提供足够的支持，这种支持，最多也就到唱片业巨头这一阶层就要止步，不可能让罗杰三人更进一步，掌握一个大型传媒集团，而且乐队还得付出足够多的回报。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 更何况，在安妮和胖子的提醒之下，乐队默契地做出了疏远大卫-劳伦斯兄妹的决定。 正常的商业合作，可以进行，但也就仅此而已。 在这种情况下，想要爬上美利坚的顶点，或者最起码是距离顶点最靠近的阶层之一，不梭哈上几次是绝对不可能的。 即便每一次都赌赢了，也只是有那么一星半点的机会，而不是有着百分之百的把握。 这种赌博，罗杰也只敢在有三分之二以上胜率的情况下下注。 而且，一旦取得了公司未来发展所必须的资金，就必须立刻收手。 “对了。” 罗杰说了几句，忽然想起了什么，摸着下巴，有些疑惑地问道：“我总觉得我好像忽略了什么重要的事情。除了渠道和资金，我们是不是还缺点什么关键性的东西？” “你才想到这一点吗？” 安妮翻了个白眼，冲管家蒂娜-林喊了一声，让对方拿来一份资料，丢给罗杰：“我都办好了，现在我们实力不足，只能做到这种程度。” 罗杰接过文件翻看了一阵，这里边是一些政.客的资料，以及以【量子娱乐】的名义，向对方“捐助”的资金明细。 涉及的资金不多，加起来也不到一千万美元，这个数字，以安妮的权限，完全没有必要和罗杰、胖子两人打招呼。 当然，这不是贿赂，而是类似于政|治|献|金，或是掏钱支持对方的政策等方面的开销。 在北美，这些都是合法的。 罗杰只是翻看了片刻，就明白了安妮的想法。 这并不是要参与进驴象之争，或者要“搞大事”，仅仅只是确保【量子娱乐】在政.治层面上拥有一定的关系，不会受到太过于过分的打压，仅此而已。 在北美，硅谷、华尔街和华盛顿之间一向联系紧密，也不可能脱得开关系。 “这些事你不用插手，我来处理就好了。” 安妮拍了拍罗杰的肩膀，一副“我明白”的样子：“知道你不方便涉及这些破事。” 第597章 真香 duang~！ 酒杯重重地砸在大理石吧台上，冰块和杯壁碰撞，发出一阵清脆的声响。 “嘿，伙计，你这是怎么了？” 罗杰拉住要继续给自己倒酒的胖子，问道：“你把我拉出来买醉，总得告诉我个理由吧？谁让你这么伤心？难道杰西跟别人跑了？” 胖子抬起头，表情古怪地看了罗杰一眼，抢回酒瓶，继续开始猛灌。 以罗杰对胖子的了解，立刻就明白了。 “wtf？” 罗杰惊了：“不会是让我给猜中了吧？！” “已经很接近了。” 胖子又灌下一大杯酒，说道：“我和杰西分手了。” 罗杰下意识地就想八卦一下原因，但看了看胖子一脸难过的样子，将一肚子的问题憋了回去。 犹豫了一下，罗杰拍了拍胖子的肩膀，说道：“在这喝闷酒没用，等我给安妮打个电话，你现在需要一场派对，还有一群漂亮火辣的女人！” “喂，别！” 胖子连忙阻止，但罗杰已经拨通了安妮的电话。 “对，就是这样，瑞克需要一场派对，你找人安排一下。嗯，我们在比佛利山，就定在四季酒店吧，我现在和瑞克过去。” 和安妮说了几句，罗杰挂掉电话，拽起胖子就往外走。 “喂，别这样，放开我！” 胖子“拼命挣扎”着，大叫道：“我不是那种人！我对你们的派对一点兴趣都没有！” …… 几个小时之后，将被一群妹子环绕着的胖子送上车，罗杰和安妮无奈地对视了一眼。 “这就是胖子说的‘没兴趣’？” 安妮的语气有些调侃的味道，抬起头，看向罗杰：“男人啊……” 罗杰明智地没有接话，转移话题道：“你觉得刚才那个妹子怎么样？” “你是说那个模特？她的身材确实很辣！” 安妮兴致勃勃地提议道：“我们去把她灌醉，怎么样？！对了，那个小妞叫什么来着？” “狐狸？对，就是福克斯。” 罗杰喝了太多酒，脑袋有点发晕，想了一会，才想起这个名字：“梅根-福克斯，听说今年夏天有一部她作为女主角的顶级大制作要上映。” “那还等什么，我们现在就动手吧！” 安妮显得比罗杰还要兴奋得多：“那双腿，我能玩一年！” “好吧。” 罗杰翻了个白眼，强调道：“说好了，这次是我先看上的！” 安妮搂住罗杰的胳膊，拖着罗杰往派对的宴会厅走去，边走边说道：“哎呀，我们可以一起嘛！” …… “我说，谁能告诉我昨天晚上发生了什么？” 狐狸小姐一脸茫然地醒来，颇有些搞不清楚状况。 当然，所谓的不知所措，其实假装的成分更多一些。 梅根-福克斯现在还不是那个《变形金刚》上映以后，红到发紫的宇宙第一花瓶。 但模特出身的她，又在好莱坞这个名利场里打拼过几年，对于娱乐圈里各种乱七八糟的事情见识的一点都不少。 之所以做出一副“受害者”的姿态，还是为了给自己增添几分筹码，说不定就能换到些什么好处。 对于一个好莱坞的女演员来说，这种事早已融入了本能。 心机，在娱乐圈里，从来都不是贬义词。 恰恰相反，没有心机的人，根本不可能在这个名利场里混出头。 至少，在九十年代之后，还从来没有一个心思单纯的成名明星。 “昨晚可是你主动的，你不记得了吗？” 安妮从背后伸出手，在狐狸小姐身上捏了一把，脸上带着一抹坏笑，像是个在搞恶作剧的孩子。 “嘿，女士们。我让厨房准备了早餐。” 罗杰从浴室里出来，看到香艳的一幕，忽然嘀咕道：“我觉得早餐可以晚点再吃……” “no，斯多普！别这样！” 某位狐狸小姐的惊呼声很快被罗杰和安妮两人联手堵了回去。 …… 因为某个突如其来的插曲，这一顿早餐一直拖到了午后。 恰好胖子一觉醒来，已经摆脱了前一天的郁闷和烦躁，前来找罗杰和安妮商议工作上的事。 餐桌上的画风有点古怪，罗杰和安妮吃的是中餐，不过却是一南一北的风格。 罗杰面前都是各种广式茶点，而安妮则端着一碗炸酱面吃得津津有味。 胖子依然是老一套，大块的战斧牛排，量大管饱。 至于狐狸小姐，只要了一份水果沙拉。 饮食习惯的不同，在北美这个移民国家极为常见，甚至于许多家庭都会因此闹出不可调和的矛盾。 要知道，在罗杰前世的那个国度，仅仅只是豆腐脑吃甜还是吃咸这个问题，都会被人争的不可开交。 而北美呢？汇聚了来自全世界的人，口味差异只会更大。 普通家庭会为了饮食习惯而吵起来，更多的是因为没有足够的预算，来为每个人准备不同类型的食物。 但这点额外的开支，对罗杰这个收入阶层的人来说，却是连九牛一毛都算不上。 很多事情，归根结底，还是钱的问题。 只要有了足够的钱，很多问题自然而然地就解决了。 “大概就是这样，所以我已经答应了梅根，七月份会去参加《变形金刚》的首映仪式。” 罗杰简单地说明了一下情况，又对胖子说道：“正式的邀请会通过剧组发到经纪人那边，你记得打个招呼。” 没错，狐狸小姐提出的“补偿”，仅仅只是邀请乐队去为《变形金刚》的首映式捧场。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 当然，这也是因为狐狸小姐经过早上罗杰的“提醒”，多少回忆起了前一晚的状况，自己并没有受到什么强迫，顶多只能算是半推半就。 ——这还是因为没有想到会出现男女混合之类的项目的缘故。 这个世界没有梦工厂，和前世一样，《变形金刚》依然是派拉蒙的项目。 乐队的长远规划中，娱乐帝国，或者说传媒帝国的版图里必然包含了好莱坞，而且这会是相当重要的组成部分。 但至少在未来几年，甚至更长的时间里，乐队都不会将好莱坞作为经营的重点。 和派拉蒙影业之间，也没有任何的利益冲突。 只是抽时间参加一下首映式，互相捧场这种事，对乐队来说也不必付出什么，说不定还能和一些人建立起初步的交情。 人情的作用，在西方社会确实不像不可描述国度那么重要，但却也是不可忽视的一部分。 “我知道了，回头我跟唐纳德打个招呼，让他协调一下档期。” 胖子点了点头，一边切着牛排，一边说道：“《披头士》的发行策略，公司那边已经初步制定好了。考虑到我们未来几年要分出大量的精力在商业方面，公司建议从这张专辑开始，我们宣发的进度要开始慢下来。” “慢下来？” 罗杰楞了一下，放下啃了一半的小笼包，开始思索起来。 很快，罗杰就明白了胖子的意思。 自己的乐队，过去推出专辑，基本上都是习惯性地快节奏，送上一两首歌去打榜，然后很快就发行完整的专辑。 在过去，乐队推出新专辑的速度比较快，这样做当然没什么问题。 但现在，随着商业上的工作分散了乐队三人的精力和时间，势必不可能像过去那样，以两年三专，甚至一年两专的速度推出新作。 当速度降低到一年一专，或者更慢的时候，就需要另一种效率最大化的做法。 即为一张专辑规划出短则半年，长则一年的打榜、宣传、发行周期。 目前而言，比较常见的做法，是在专辑推出之前，就以一个固定的频率，比如说两个月一首歌的速度推出新的单曲。 ——通常还有附带的mv，不过这个嘛……咳咳。 专辑的预告，将会从第一首歌的打榜开始，持续半年以上的时间，期间再时不时地爆点料出来，炒作一下，充分将粉丝们的期待值放大到最高。 这也是绝大多数推出新作不算太快的歌手、乐队，所普遍采取的做法。 原因无他，在数量不够的情况下，自然是要追求质量，利益最大化。 “我没什么意见。” 罗杰想了想，又补充了一句：“瑞克，我们不可能有太多的时间亲自上阵宣传，所以在宣发计划方面，你要跟公司做好沟通。” “嗯哼，放心好了，我是那么不靠谱的人嘛？！” 胖子一副天老大我老二的模样，拍着胸口打包票道。 “咦？” 安妮忽然用一种十分古怪，带着一丝惊讶和好奇的眼神看向胖子：“原来胖子你是个靠谱的人啊！这么多年我一直都没有发现呢！” “咳咳……” 胖子差点把嘴里的牛排给喷出来，咳嗽了老半天，才一脸幽怨地看向安妮：“拜托，我什么时候不靠谱过？” “昨天晚上……” 安妮拖着长音，调侃道：“是谁说的绝对不会……” “我错了！错了！” 胖子连忙求饶：“我承认，我和罗杰一样，是个见色起意的渣男，行了吧！” “嗯？！” 罗杰躺着也中枪，表示自己很无辜。 楞了几秒钟，才反应过来，对安妮说道：“我觉得乐队里有人欠收拾了，你觉得呢？” “附议！” 安妮“凶巴巴”地盯着胖子，手里还捏着一把餐刀。 “饶命啊！” 胖子脸色发白，连忙求饶：“我错了！” 某位狐狸小姐看着几人的胡闹，忽然感觉到有些古怪。 不是说，那些乐队里的成员，彼此都在争权夺利，争抢c位吗？ 为什么这几个人之间的关系这么和谐？ 甚至于，在私底下的时候，几个人就像是一群大孩子一样，显得有些……幼稚？ 忽然之间，狐狸小姐觉得有些羡慕。 …… 早餐……午餐终于还是在几个人的打闹中结束。 五月份的洛杉矶，午后的阳光让人感到非常的惬意。 “伤痕累累”的胖子躺在太阳椅上，眯着眼睛，忽然开口道：“对了，之前那几张专辑的海外发行已经开始一段时间了，你那边有最新的销售数据吗？” “卖的最好的是《月之暗面》，过去一个多月卖出去了600多万张，不过海外销售需要和很多当地的公司合作，我们能拿到的分成比例比较低。” 罗杰回忆了一下，开口道：“欧洲，尤其是西欧和中欧还好一点，发行基本都是我们自己在做，像远东那边，就要和当地的公司合作了，比如棒子国，仅仅只是当地的合作方就要抽走百分之三十五的抽成。” “已经不错了。” 胖子随口道：“有些地区的市场，我们连进都进不去。” “那倒也是。” 罗杰点了点头。 虽然说唱片业不像电影行业那样，有着很多地区性保护政策，但仍然会受到社会环境的影响。 甚至于，某种意义上来说，受到的影响只会更大。 最为排外的，例如中东某些保守国家，摇滚类型的音乐根本就不要想进去。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 事实上，在整个阿拉伯世界，也仅仅只能在阿联酋等极少数相对开放的国家，在超市或者商店的货架上找到乐队的专辑。 这还是因为乐队的作品从来不涉及到政.治的缘故。 即便如此，这些国家的销量，对于乐队来说也是不值一提的。 说白了，像是这些阿拉伯国家，就算没有某些限制性的政策，受到他们传统文化和习俗的影响，对摇滚乐，尤其是西方摇滚乐的接受度也相当的低。 至少在可以预见的未来，这些市场对于西方唱片业，几乎毫无价值。 非洲同样也是如此。 你能指望一个连饭都吃不饱的人，掏出足以养活一家人的收入，去购买一张正版专辑吗？ “这些问题不是我们能解决的。文化的排外性……” 胖子嘀咕了一句，摇了摇头，忽然想起了什么，好奇地问道：“对了，听说你让那个加拿大的小女孩去太平洋对岸发展？” “只是建议。” 罗杰楞了一下，才反应过来，胖子说的是雷蒙娜-拉维尼。 这个喜欢蹦蹦跳跳的朋克女孩，毫无悬念地走上了前世的轨迹。 在海外的很多地方，影响力远远超出她的事业根基，北美。 如果说她在北美，最多只能算是一个二线明星，而且还是二线中吊车尾的那一批。 那么在海外的某些地方，例如太平洋对岸，起码也有一线的人气。 有些人天生就更加的适应海外市场，而不是本土，甚至没有人能说得出原因。 罗杰敲打着椅子的扶手，思考了片刻，继续说道：“太平洋对岸那个国家，有十几亿人口，经济发展的速度也很快。我认为在未来，那边的市场规模不会逊色于北美，甚至能够反超。” 第598章 继承人的问题 送走还要参加剧组宣传通告的狐狸小姐，罗杰几人继续谈论着工作上的事情。 “你很看好太平洋对岸？” 胖子对罗杰刚才的话题表现得很是好奇。 “也看好，也不看好。” 罗杰摇了摇头，不等胖子继续发问，就开口解释道：“那边有十四亿人口，经济也在高速发展，市场潜力是很大的。不出十年，就有可能超过北美和欧洲，成为世界上最大的消费市场。” 说着，罗杰又话题一转，继续道：“但是对我们来说，这片市场的价值不大。至少，在未来十几年里，价值不会太高。” 说到最后，罗杰又一次强调道：“当然，我说的是对我们乐队来说，而不是公司。我对太平洋对岸算是比较了解，摇滚……在那边是一个相当小众的音乐类型。但我们公司其他的流行歌手，在那边应该能有相当不错的商业号召力和吸金能力。” 胖子似乎明白了什么，反问道：“比如泰勒、阿黛尔？” “对，比如泰勒、阿黛尔。” 罗杰点了点头，说道：“毕竟，在全球范围内来说，摇滚乐的受众基础还是不如流行，甚至比不上嘻哈、乡村、电音以及各种口水歌。” “这倒是无所谓，任何一家唱片公司，想要做到顶级，核心业务必然是趋向于流行。” 胖子摸了摸下巴，又提出了一个异议：“我听说那边盗版很泛滥？” “确实是这样。” 有些事，假装看不到不意味着不存在。 即使到罗杰重生之前，在不可描述国度，版权问题依然没有能够得到彻底的解决。 但任何国家都会经历这么一个阶段，既得益者不会轻易放弃手中的利益，必然会制造阻力。 再加上大多数人习惯了“免费”，想要改变他们的观念也是一件很困难的事情。 罗杰先是点头承认了这一点，随即又说道：“这种现象不会一直持续下去，太平洋对岸的政.府很有野心，不会让版权问题这样的……” 罗杰犹豫了一下，才想出一个合适的形容词：“不会让这样的‘小事’影响他们的国际形象，所以盗版问题迟早会被解决。事实上，根据我得到的消息，他们已经在着手处理这些问题了。只不过你懂的，任何一个地区想要彻底解决盗版问题，都是不可能的事，哪怕仅仅只是见效，也需要五年以上的时间。” 彻底解决盗版？ 就连号称版权保护体系最完善的北美，都做不到这一点。 下载一首盗版歌曲最高可判十六年监禁的“酷刑”，依然阻挡不了那些不想为正版买单的人。 事实上，罗杰自己，也曾经是盗版的受益者。 当初改变观念的过程，也花了不短的时间。 在罗杰来到这个世界之前，太平洋对岸的版权保护已经能够明显看出有了起色，虽然盗版依旧泛滥，但选择支持正版的人数越来越多，也使得创作者乃至于整个行业的生存环境好了许多。 ——无论是哪一类版权的创作者。 在可以预见的未来，一定程度上消灭盗版，并非是不可能的事情。 “不说五年，哪怕十年之后，那边能够一定程度上解决盗版问题，我们就有很有必要进行适当的投资。” 胖子的敏锐性还是很强的，罗杰稍稍一做分析，就看出了太平洋对岸那片市场的价值。 思考了片刻，又带着一丝谨慎，开口道：“不过投资的规模要适度，我们现在扩张得太快了，不能冒太大的风险。” “事实上，我们不需要额外做什么。” 罗杰提醒道：“百代唱片本身就有那边的业务基础，早在八十年代就在魔都开设了大中华地区分公司，并且还在香江和宝岛两个地方各自拥有一家全资子公司。” “那边的业务怎么样？” 胖子有些好奇：“百代之前的情况……怕是顾不上远东市场吧？” “业务一般，但只要投入少量的资源，就可以重新运转起来。我已经让卢卡在做市场调研了，预计会投入几千万美元左右吧，最高不会超过两亿。” 罗杰实话实说道：“唱片业不像好莱坞，音乐受到语言的制约比电影大得多，即使是流行类作品，英语歌也很难在那边有特别好的表现。主要需要依仗的，还是当地或者东南亚地区的华人、华裔歌手。” 事实上，罗杰已经给了卢西恩-格兰奇一份清单，都是罗杰能回忆起来的，出名时间比较晚的话语歌手，甚至还有不少九零后的明星，让百代在远东的分公司去寻找相应的人，并尽量寻求签约。 只要能签下来哪怕一半，不，三分之一，未来的百代唱片，在远东地区的市场占有率也不会太低。 当然，这同样需要砸进去大笔的运作资金，不过那是以后的事了。 不过对于这件事，罗杰并没有太大的把握，也就没有和胖子两人提起。 反正签到就是赚到，找不到人，也无非是浪费一点微不足道的资源罢了，连九牛一毛都算不上。 “那边的事我不懂。” 胖子摇了摇头，说道：“既然你觉得有必要，那就这么做吧，反正我们也不在乎这点投入。” “几千万到两亿美元，也不能说是什么小钱了。” 罗杰开了个玩笑，又说道：“我打算让猎头公司在那边寻找合适的人才，对于那个国度来说，我们都是外来者，有些事还是要当地人来出面比较好。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 胖子考虑了一阵，认同地点点头，道：“对，专业的事让专业的人来做。” “不说这些了。” 安妮终于找到机会，打断两人谈论工作，一脸八卦，兴致勃勃地问道：“胖子，你和杰西到底是怎么回事？不是都要结婚了吗？” “谢特！” 安妮成功戳中胖子的痛处。 胖子投给罗杰一个抱怨的眼神，没有得到回应，只好带着一些幽怨，说道：“因为孩子的问题，她很想要一个属于我们的孩子，而我不这么想……” “停！等一下！” 罗杰打断胖子的话，疑惑道：“之前你不是还说过让我做你孩子的教父吗？这才过去几个月？你的想法就有这么大的改变？” 几个月前的聚会上，胖子曾经提议过让罗杰给自己未来的孩子做教父，甚至还和罗杰、安妮讨论过给孩子起名的话题，罗杰自然是答应了这件事。 那个时候，胖子的表现，可一点都不像是一个不打算再要孩子的“丁克”。 emmm，或许说“伪丁克”更合适一点，毕竟，在纽约，已经有一个小理查森-埃尔文德斯了。 “那个时候杰西就在旁边看着，所以……” 理查森摊开手，做了个“你懂的”手势：“养小孩子真的是这个世界上最恐怖的事，我已经经历过一次了，不想再受一次折磨……” 在北美，家庭与孩子，是永恒的主流价值观。 当然，和太平洋对岸的家庭文化不同，北美的家庭，通常仅仅指夫妻之间，最多再加上个孩子，和上一代，以及其它的亲戚没有半毛钱的关系。 按照这边的习俗，大多数人在成年之后，甚至是十六岁之后，就会离开父母，独立生活。 关系亲近一点的，会定期回去探望父母，疏远些的，甚至老死不相往来也是有不少的。 当然，在传统的美式价值观中，后代，是人生中最重要的组成部分之一。 在北美，后代的意义并非是基因上的延续，更重要的是爱情的结晶。 就好像不生一个孩子，就证明不了两个人之间的爱情一样。 似乎，在某种程度上，胖子的价值观与北美文化的主流并不相符。 不过这也是意料之中的事，谁能指望一个瘾君子能够有着和普通人一样的三观？ “所以，就因为要不要孩子这么点小事，你们就分手了？” 罗杰惊讶道：“伙计，你们马上都要结婚了，为什么现在才讨论孩子的问题？！” “事实上，我们之前讨论过很多次了。” 胖子似乎有点心虚：“之前我一直在推脱或者敷衍，这不是马上要结婚了，实在应付不下去了，我就只好和杰西说我是个丁克……” “……” 罗杰无语：“行吧，你开心就好。” 尽管罗杰已经习惯了北美这边各种奇葩，但仍然是被胖子的骚操作给惊到了。 各种意义上的骚操作。 “你不想要孩子，是因为怕照顾孩子麻烦？” 安妮忽然插话道：“胖子，你是不是忘了什么重要的事？” 胖子楞了一下，疑惑道：“什么事？” “你现在是个亿万富豪！很有钱！” 安妮认真地提醒道：“所以你完全可以不用自己照顾孩子，就算请上一个加强连的佣人，你也承担得起这样的开支！” 说着，安妮又掰着手指头数了起来：“又不用你怀孕四十周，也不用你喂奶，还可以请佣人去照顾。除了不再做避孕措施以外，事实上生孩子这件事不需要你付出任何代价，所以，为什么这么强烈的反对呢？” “哦，法克！” 胖子楞了半天，忽然一拍脑门：“我光去想小理查森出生的那几年有多么恐怖，竟然忘了这个！” “这家伙大概是嗑.药太多把脑袋磕坏了。” 罗杰凑到安妮耳边，小声嘀咕着：“如果胖子真的嗑.药嗑傻了，我们是不是要重新找个鼓手？” 正说着悄悄话，却见到胖子忽然起身，急匆匆地往外跑去。 罗杰冲着胖子的背影大叫道：“嘿，瑞克，你干嘛去？！” “去追回杰西！” 胖子头也不回地喊了一声，壮硕的背影，奔跑起来有一种莫名的喜感。 “emmm，不管怎么说，总算是做了件好事。” 罗杰对安妮笑了笑，又调侃道：“也许是坏事也说不定，可怜的胖子，恐怕这辈子都要被杰西管得死死的。” “你是在暗示什么吗？” 安妮眉毛一挑，下巴微微抬起：“难道说你觉得和我在一起有什么不满？” “当然不是！” 罗杰立刻否认：“我们可是在派对上泡妞的最佳搭档，我怎么可能对你不满？！” “这还差不多！” 安妮对罗杰的回答表示满意。 沉默了一小会，忽然开口问道：“罗杰，你想不想要个孩子？” “……” 罗杰楞了一下，摇头道：“我没考虑过这个问题。” “那就现在考虑！” 安妮扑到罗杰身上，“恶狠狠”地说道：“现在，立刻，马上告诉我答案！” 虽然摆出了一副凶狠的表情，但在罗杰眼里，此刻的安妮却有一种奶凶奶凶的感觉，像是一只可爱的小奶猫。 皱着眉头考虑了一会，罗杰并没有正面回答安妮的问题，而是反问道：“你呢？想要孩子了？” 算起来，安妮也已经二十七岁了。 这个年龄不算大，但却也是母性容易发作的时间。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 胖子引出了“孩子”这个话题，让安妮有所触动，或者受到什么刺激，也并非全然没有可能。 想了想，罗杰开口道：“安妮，如果你想要的话，我们就生一个好了。” 罗杰的想法很简单，就像刚才安妮劝说胖子的话那样，又不用自己生，又不用自己照顾，如果嫌麻烦，大不了多请几个保姆和佣人就是了。 这点开支，对罗杰来说根本不算什么。 更何况，直到安妮提起来，罗杰才真正想到了一个问题。 如果一直这么玩下去，固然是很潇洒。 但没有人能长生不死，自己努力打拼一辈子，赚来的这些身家，以后难道全部捐出去？ 罗杰可没有这么伟大的情怀。 哪怕从遗产继承的角度去想，有一个自己的后代，似乎也是挺有必要的事情。 而从感情上来讲，罗杰也说不清自己对安妮到底是什么感觉，爱情？不太像。 友情？明显也不是。 但就现在来讲，如果要有一个后代的话，罗杰唯一能够想到的选择，就是安妮。 “我不知道，只是突然想到这件事。” 安妮显得有些纠结：“而且我们的事业正处于关键阶段，我不可能抛下这些去备孕、养胎。” 罗杰想了想，安妮说的确实没错。 远了不说，至少两三年内，安妮在金融投资上的能力，对于乐队未来的发展都是至关重要的，也不可能让她离开一段相当长的时间。 “等这个阶段过了，我们就生一个孩子好了。” 罗杰轻轻拥抱了一下安妮，轻声道：“最多不超过三年，我保证。” 第599章 人员臃肿的百代 “所以说，那些乱七八糟的事都是环球搞出来的？” 罗杰听完西奥多的汇报，摸着下巴思考了起来。 现在的时间已经进入到五月份，从几个月前开始，【量子音乐】旗下的两家厂牌，百代唱片和mad唱片，就开始遭遇各种各样的针对。 这些针对的动作都在正常商业竞争的范畴之内，例如挖角关键职员、收买重要的渠道合作方以抬高竞争门槛等等。 对于这种情况，罗杰几人早就有了心理准备。 随着乐队在唱片业内的扩张，迟早会触动到巨头们的利益。 当发展到某个阶段的时候，受到打压，是必然会发生的事情。 或许唯一的意外在于，打压来的有点早，而且一上来，就是三大巨头这一级别。 不过仔细想想，也算不上有多么的意外。 乐队趁着几大巨头自顾不暇的机会，全资收购了百代唱片之后，虽然还称不上唱片业巨头，但也是最接近那个级别的几家厂牌之一。 有了乐队的资金注入，只要让百代稳定住局面，发展上几年，重回巨头行列并非不可能。 唱片业内的洗牌持续了超过二十年，好不容易才从六大巨头减少到三大，无论是环球、华纳，还是索尼-bmg，肯定都不希望站在顶层分蛋糕的对手重新变成四个。 甚至于，除了华纳因为长期的动荡，已经在这场竞争中掉队了以外，无论是环球音乐集团，还是索尼-贝斯塔曼，必然都希望挤跨其它所有的竞争对手，一家独大。 毕竟，和别人分蛋糕，哪有自己独吞来得爽快？ 当然，对于三大巨头中的任意一家来说，最紧要的，还是保住自己的位置，其次才是攻击其它的竞争对手。 暂时将其它的杂念抛到一边，罗杰快速回忆了一下这段时间里，环球对【量子音乐】的打压动作。 这些打压动作都不大，也都严格控制在正常的商业竞争范畴之内。 毕竟北美是一个法治社会，虽然社会底层的犯罪率一直居高不下，但到了一定的层级，几乎不太可能出现什么规则外的手段。 你可以用规则外的手段，对方同样也有这个能力，一旦冲突的规模升级，那就不再是任何人可以控制得住的了。 最后的结果，往往会是两败俱伤，谁都是输家。 稍微回忆了一会，罗杰确定，环球唱片对【量子音乐】的打压，无论是执行力度，还是意愿，都不算太强烈。 至少从表现方面来看是这样。 哪怕仅仅只是在规则范畴之内，环球可以动用的手段，也绝对不止目前用出来的这一点。 “你觉得，我们应该视而不见，还是做出反击？” 罗杰看向西奥多，问完之后，忽然想起了什么，一拍脑门，说道：“抱歉，我昏头了，这件事不该问你。给我安排一下行程，我要去一趟英国，速度要快，三天之内出发。” …… 英国，百代唱片的总部。 罗杰在自己的办公室内，见到了卢西恩-格兰奇。 经过这几个月的过渡，以及几个项目的运作，卢西恩-格兰奇已经初步掌握了百代唱片内的权利。 虽然距离彻底地掌控这家公司还有一定的差距，但却是一个好的开始。 “这间办公室应该给你用，我不会经常来英国这边。” 罗杰随口开了个玩笑，然后脸色一正，问道：“环球的事你已经知道了吧？” 卢西恩-格兰奇在罗杰对面坐下，点头道：“我已经看过完整的报告。” “你怎么看？” 罗杰的手指在桌面上轻轻敲打着，语速相比起平时的交谈要慢了不少：“我们应该视而不见，还是做出反击？” 事实上，这个选择，关系到的是【量子音乐】未来几年里的策略。 是将大部分资源用于强化自身，还是打击对手？ 两种方式都可以起到赢得竞争的作用，但要做出这个选择，需要考虑的因素却很复杂。 “我认为我们现阶段应该以保证自身发展为主。” 卢西恩-格兰奇的意见十分的明确：“不说别的，光是百代唱片内部，就存在大量迫切需要解决的问题。如果这个时候开启和对手的恶性竞争，就算最终赢得了竞争，得到的好处也不足以弥补我们的损失。” 卢西恩-格兰奇的观点很简单。 百代唱片自身的问题太多，也正是因为这个原因，百代才会陷入破产边缘，最终被乐队收购。 乐队接手之后，也需要花费大量的时间和精力，甚至还需要大量资金注入，来解决这些问题。 这段时期里，是绝对不适合与竞争对手开战的，尤其是当这个竞争对手的名字叫做“环球音乐集团”的情况下。 北美这边虽然没有“攘外必先安内”这句话，但道理却是相通的。 罗杰在前来英国之前，已经和包括安妮、胖子在内的很多人讨论过这个问题，心里也大致有了决策。 听到卢西恩-格兰奇的观点和自己一致，罗杰点点头，说道：“那就这么决定了，下次的会议上，你重点提一下这方面的事。” 说着，罗杰话题一转：“我们不必理会环球的手段，但在防备上一定要做好，不要让环球影响到我们的正常运转。具体的执行，你跟公司高层讨论讨论，提交一份报告给我。” “在发现有人暗中针对我们之后，公司已经拿出了相应的预防措施。” 卢西恩-格兰奇说了一句，然后立刻改口：“下次的高层会议，我们会再进行一次讨论，以环球为具体目标，重新完善这份计划。” 从这段简单的对话中，卢西恩-格兰奇性格中的圆滑体现得淋漓尽致。 是否重新讨论“预防竞争对手使绊子”这件事，只是一件小事，但既然罗杰提了出来，卢西恩-格兰奇自然不会因为这种小事，而惹得罗杰生出什么不满。 哪怕仅仅只是一个微不足道的可能。 能够坐到这个位置上的人，无论是强硬派还是温和派，没有一个是心思简单的。 罗杰倒是没有注意到这一点，结束了这个话题，随口问起另一件事：“那几张旧专辑的发行情况怎么样？” “目前没有什么大的问题，发行渠道是百代最大的优势之一，我们又是推动了大部分的力量去完成这几张专辑的宣发，成绩还是比较理想的。” 卢西恩-格兰奇回忆了一下，开口道：“目前销量最高的是《月之暗面》，在北美以外的市场上，累积已经有了2400万张的出货量，不过回款方面，因为我们和渠道商的合约，目前只收到了800万张唱片的全款，以及部分订金或是保证金款项。在未来六个月内，预计能收回1500到1700万张唱片的全款，剩下的就必须要渠道商把唱片卖出去，才会和我们进行结算。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇继续说道：“另外，在许多地区的市场上，由于当地的政策或者其它的因素，我们必须要寻找合作方，并为此分出去一部分利益。比如说在北棒，我们就只能拿到一张唱片百分之六十到七十的收入，还有扣税等额外开支。而像是南棒这样的国家，市场则完全封闭，不允许我们进入。” 地区性保护，在全世界任何地方都存在。 这一点，罗杰是清楚的。 对于绝大多数的北美歌手来说，最大的收入来源仍然是北美。 将范围扩大到全球，不同的市场，开放程度是完全不同的。 有的国家没有任何限制，而有的国家则有着严格的本土保护措施。 再加上消费能力等各方面的差别，使得一张专辑的全球收入计算，是一件十分麻烦的事情。 罗杰想了一会，开口问道：“按照目前的销售情况，我们从这些专辑上一共能赚到多少资金？” “短期来看，未来一年之内大概会有两亿到三亿美元的收入。” 卢西恩-格兰奇想了一会，才报出这个数字，然后继续说道：“按照乐队和百代唱片签订的临时发行合约，这笔钱会有百分之五十属于百代唱片。” 这个合约的条款，是百代唱片最大的债权方花旗银行提出的要求。 具体的内容包括，【darkness】乐队所有未卖出海外发行权的专辑，北美以外的市场必须由百代唱片来做发行，并且百代唱片的发行佣金抽成比例不得低于百分之五十。 一直到百代唱片归还完所有债务之前，不得对此合约进行任何的修改。 作为交换条件，花旗银行不会对乐队收购百代唱片制造任何的阻碍，这也是乐队能够顺利拿下百代的原因之一。 理由也很简单，花旗银行希望，百代唱片可以有足够的“可预期收入”，以确保这笔巨额的债务不会成为坏账。 除了这个条款之外，花旗银行还提出了很多其它的要求来保证自己的利益，不过最终落实到合约上的内容却是不多。 罗杰原本也没打算抽调走这笔资金，听了卢西恩-格兰奇的话，笑了笑，开口道：“这笔钱就留在百代，另外，我会从mad唱片那边抽调一亿美元左右，注资到百代的账户上。” 罗杰没有说这笔钱的用途，但卢西恩-格兰奇却是清楚。 在上一次谈话中，两人就谈起过这个问题。 百代唱片内部的积病很多，但最大的问题却只有一个：不良资产过多。 在快速崛起的那段时间里，百代在全球兼并了不知道多少唱片公司，有的直接与百代合并，有的则变成了百代的子厂牌。 在这些兼并来的唱片公司之中，并非每一个，都能为百代提供持续的利润，其中许多是长期处于亏损状态的。 如果是那些子厂牌，倒还好说一点，直接剥离出售，或者干脆就地遣散也就是了。 而被合并进百代的那些，处理起来就要麻烦许多。 但归根结底，其实还是钱的问题。 剥离不良资产，本身也是要花钱的。 既然是不良资产，想要卖出去，哪怕压低价格卖掉，难度也很大，最好，也是最常见的选择是就地遣散。 而遣散，就需要资金。 在卢西恩-格兰奇入主百代的这几个月里，已经大体上将这些情况调查清楚。 在百代唱片，包括百代唱片本身和旗下的子厂牌，单单只是全职的雇员，在全球范围内加起来，就超过十万人。 如果要剥离掉所有的不良资产，并且精简人员结构的话，至少需要辞退超过三万名员工。 仅仅只是这些人的遣散费，就是一笔巨大的数字。 不做任何补偿？ 工会可不是摆设！ 北美的各种工会，实际上就是传承于英国，这里的工会力量只会更加的强大。 如果打起官司来，百代唱片所要付出的代价，绝对是远远超过以法律和合同的标准支付遣散补偿。 遣散三万名员工，只是第一步而已。 在未来的一到两年里，随着百代唱片重新走回正轨，以及与mad唱片的合并，两家唱片公司还会有更多的员工被遣散辞退。 短期内，这确实需要付出巨额的投入。 但长远来看，却可以为【量子音乐】节省下大量的人力成本。 事实上，以前的百代唱片并非不想这么做，而是根本拿不出这么多的现金来。 按照卢西恩-格兰奇提出的“剥离不良资产”的计划，仅仅只是第一阶段，所需要投入的成本就高达三亿美元以上。 “如果环球还是在挖角我们的员工，除了几个关键团队以外，不重要的那些人，只要签署了自愿离职的协议，想走就走吧。” 罗杰开玩笑道：“环球的挖角，也是帮我们省了一笔遣散费。” “这不一样，环球挖角的目标主要是集中在发行部门。” 卢西恩-格兰奇却是没有笑：“根据我们的计划，需要遣散的大多是文职人员和制作部门的成员，只有不到十分之一的发行部门员工在遣散计划之内。” “这明显只是个玩笑，你可真是缺乏幽默感。” 罗杰抱怨了一句，却是没有再提刚才的玩笑，认真地说道：“卢卡，百代这边就交给你了，我希望，你能在两年之内，交给我一个全新的百代唱片。” “我会的。” 卢西恩-格兰奇点了点头，却也提出了自己的要求：“但是我需要资金上的支持，另外，我还需要一个副手。法克森和我一样，擅长的是全局的规划，而不是具体的事务，我需要一个能力出众的coo！” 第600章 coo的人选 coo的人选？ 某种程度上而言，这是一个比ceo更加重要的位置。 尽管无论从职位高低，还是权利大小来看，首席运营官在一家公司中的地位都要低于首席执行官。 确切地说，前者可以视为是后者的副手。 但具体到公司的经营上，通常而言，由于分工的缘故，ceo往往只注重于大局，几乎不太会有时间和精力去顾及到某一件具体的事务上。 而在细节方面的把控，就是coo的任务了。 由于这种分工模式的缘故，coo可以在大局观上有所欠缺，但却必须对一家公司各个环节都要了如指掌。 对于任何一家大型公司而言，任何一个关键性的高层职位都相当的重要。 早在乐队决定收购百代唱片之前，就已经委托猎头公司物色合适的职业经理人。 依据猎头公司的推荐名单，也确实填补上了【量子音乐】以及旗下厂牌的部分空缺，但仍然有两个最为关键的职位，没有做出最终的决定。 【量子音乐】的ceo，以及百代唱片的coo。 事实上，也可以说是百代唱片的ceo和coo。 在罗杰的计划中，过了这三五年的过渡期之后，卢西恩-格兰奇迟早是要晋升到总公司，也就是【量子音乐】的ceo这个位置上去的。 无论是能力、信任、行事作风，还是这几年来培养出的默契度，卢西恩-格兰奇都是这个位置上的最佳选择。 而且以他的年纪，至少再干上十几年，不会有太大的问题。 …… 和卢西恩-格兰奇长谈一番，回到洛杉矶之后，罗杰召集起乐队众人。 “这是最终的名单。” 罗杰拿出一份资料，说道：“从猎头公司推荐的人选里边，我和卢卡他们讨论了几次，认为这四个是最合适的人选，我们需要从这里边挑选一个coo出来。” “罗尔夫-施密特-霍尔茨？” 胖子拿起一份简历，读了一遍上边的名字，疑惑道：“我怎么觉得好像在哪听过这个人？” “贝斯塔曼唱片的前任董事会主席兼总裁，索尼和贝斯塔曼合并之后暂时在董事会里挂一个闲职，这几年没有参与什么实际的经营工作，但能力是不需要怀疑的。” 罗杰之前刚刚看过资料，印象还很清晰，随口道：“他手中有一部分索尼-bmg的股权，比例还不低，未必会愿意来我们这边发展，挖角的难度应该是最大的一个。” 从履历所体现出的总和素质上来看，罗杰对于罗尔夫-施密特-霍尔茨的履历，是最为满意的。 单单从履历上来看，先后经历过数家大型唱片公司高层的罗尔夫，能力方面可能比卢西恩-格兰奇还更为出色一些。 尤其是，在八十年代末期，罗尔夫曾经在百代唱片工作过几年，对百代十分的熟悉，这也是一个极大的优势。 但问题在于，罗尔夫是索尼-bmg最大的个人股东之一。 考虑到索尼-bmg本身就是唱片业的巨头，想要说服对方加入【量子音乐】，难度无疑高得可怕。 某种程度上而言，双方的根本利益就不一致。 【量子音乐】的崛起，势必触碰到索尼-bmg的利益，也就形同于触碰到罗尔夫本人的利益。 考虑到这一点，即便罗尔夫同意加入【量子音乐】，罗杰也未必敢要，除非对方卖掉手中的索尼-bmg股权。 “我觉得这个人不用考虑。” 胖子看完履历，很快就有了判断：“索尼-bmg的未来预期一直都不差，股价和股东红利也算平稳，百代唱片ceo的职位，不足以说服罗尔夫做出放弃索尼-bmg的决定。” “那么就不用考虑他了。” 安妮拿起另一份建立，说道：“克里夫-戴维斯，这个人怎么样？” “最顶尖的独立音乐制作人之一，对流行音乐的把握十分精确，且和各大厂牌都保持着良好的合作关系，业内人脉极为广泛。” 安妮大致描述了一下克里夫-戴维斯的优势，话题一转，又说道：“缺点是他的年纪也有点大了，我们必须考虑他是否有足够的精力参与到高强度的工作中去。” 克里夫-戴维斯从七十年代就开始活跃在唱片业，一直保持着金牌制作人的形象，和许多大牌明星都有过合作。 克里夫-戴维斯毕业于哈佛，曾经是一名律师，最早起家的地方同样是在索尼，只是因为严重的财务问题（做假账）而被扫地出门，成立了自己的独立厂牌。 如果罗杰前世曾经关注过流行乐坛幕后制作人这方面的消息的话，就会发现，克里夫-戴维斯曾经和包括麦当娜、惠特尼-休斯顿等众多大牌有过合作。 而在这个世界，克里夫-戴维斯的履历同样不差，合作过的大牌明星包括休-格兰特、佩内洛普-加西亚等一众八十到九十年代的超a。 只不过这几年里，随着老一代超a的退隐，以及克里夫-戴维斯自己的【j-记录】的母公司bmg与索尼合并之后产生的一系列动荡，过去五六年里，克里夫-戴维斯没有多少拿得出手的成绩在手。 ——这其中的原因，同样和罗杰煽动起的蝴蝶翅膀有关，在罗杰前世的时候，这段时期里，克里夫-戴维斯最大的成就就是一手捧红了《美国偶像》第一季的冠军，并因此又被索尼给请了回去执掌制作部门，一直干到了2010年代。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当然，罗杰是不会知道这些的，毕竟前世的时候，像罗杰这样的普通歌迷，关注的焦点都在明星身上，而不是幕后的制作人和唱片公司。 正是因为不清楚前世克里夫-戴维斯后面几年的履历，罗杰才对这个“乐坛大佬”的年纪有所疑虑。 毕竟，你很难指望一个七十多岁高龄的老人，还能在一个高强度的岗位上工作多久。 罗杰可不希望，费劲千辛万苦为百代唱片找来一个合格的coo，结果过不了几年，就因为健康、精力之类，身体方面的原因而不得不换人。 虽然说适当地更换新鲜血液有助于保持一家大公司的活力，但像coo这样重要的岗位却绝对在例外之列。 五十多、六十岁，这个年龄没什么问题，很多大公司的高层都处于这个年龄段，并且依然能够保持旺盛的精力和工作激情。 但七十多岁，这就存在很大的风险了。 到了这个年龄，哪怕看上去身体非常健康，说不准什么时候，就会被脑溢血、心脏病之类的突发状况找上。 别看在许多大公司里不乏七十多甚至八十多岁的掌舵人，但那都是在已经有了接班人选，根本不怕出现意外的情况下。 “克里夫暂时列为备选。” 罗杰犹豫了一下，开口道：“先看看其它两个候选人再说。” “斯特拉-瓦格纳，环球的执行总裁。” “华纳音乐集团现任ceo小埃德加-布隆夫曼。” 四份简历的内容并不多，安妮和胖子两人很快就看完了。 至于贾森…… 好吧，这家伙和以往一样，始终在乐队的内部讨论中扮演着“空气”的角色。 不得不说，贾森的存在感确实非常低，以至于罗杰常常会忽略掉乐队里还有这么个人存在。 事实上，在乐队聚会的时候，罗杰确实经常忘记对贾森发出邀请。 能把“空气”扮演到这个地步的人，即使是两世为人，罗杰也仅仅只见过这么一个。 “从履历上来看，斯特拉-瓦格纳的履历要更漂亮一些。” 胖子见安妮没有发表意见的意思，开口道：“不过根据猎头公司的说明，斯特拉和环球之间的合约中存在竞业条款，违约金高达1亿4700万美元，这笔成本是必须要考虑的因素。” 任何一家大公司，都会对关键性职位的员工准备好预防挖角的措施，竞业条款就是其中最为常见、最为普遍的一项。 这类条款的内容也很简单：员工离职之后，一定年限内不得从事相关行业的工作，否则就要赔付巨额的违约金。 斯特拉-瓦格纳在环球音乐集团的地位不算太高，至少还没有到后世董事会主席兼总裁兼ceo的程度，现在只是一个执行总裁，也就是副总裁这一级别。 即便如此，在斯特拉的合约中，竞业条款的违约金也接近1.5亿，这是一个相当惊人的数目。 再加上，以斯特拉的履历，若是跳槽到百代，也必然要拿一份天价合约，单单只是年薪、奖金、各种福利以及期权分红，就是一笔巨款。 综合下来，若是决定挖角特斯拉-瓦格纳，不说成功与否的问题，单单只是挖角的成本，就要高达两亿美元以上，并且在合约期限内，每年都要向对方支付数千万美元。 顶尖的职业经理人，在为一家大公司的股东带来巨额利润的同时，自身的价值和待遇也绝对不会低。 “我更倾向于小埃德加-布隆夫曼。” 等到胖子说完，安妮才提出了自己的想法：“华纳唱片这几年来不断易主，过去五年里换了三家母公司，内部动荡不断，小埃德加-布隆夫曼的位置并不稳固，因此我们挖角他的成本会很低。” 顿了顿，安妮继续说道：“虽然小埃德加-布隆夫曼擅长的不是唱片行业，但他在传媒业从业超过十年，并且参与过几乎所有不同方向的职位，对一家公司的运转了如指掌，这很符合coo这个职位的要求。” “最重要的一点！”安妮强调道：“小埃德加-布隆夫曼足够年轻，比胖子大不了几岁，这意味着他可以为我们工作至少二十年，甚至三十年！” “但是你忘了一件事。” 胖子提醒道：“小埃德加-布隆夫曼自己就是华纳的老板之一！他是布隆夫曼投资集团最大的个人股东，并且还是董事会主席！” ——布隆夫曼投资集团，就是华纳唱片现在的母公司。 在2004年，布隆夫曼投资集团接手华纳唱片之后，小埃德加-布隆夫曼顺势成为华纳唱片的ceo，并担任至今。 根据乐队了解到的情况来看，这家投资集团收购华纳，更多的是出于一种投机的目的，也就是买下来之后，寻找机会高价卖掉，而不是打算认真经营这个产业。 并且，布隆夫曼投资集团的财力，也不像他们表现出来的那样强大，收购华纳唱片的过程，实际上和格雷泽家族收购曼联一样，是采用高杠杆的负债收购，他们自己并没有拿出太多的资金来。 当然，根据各种渠道收集来的信息来看，罗杰还是比较认同安妮的判断，小埃德加-布隆夫曼确实有能力做好一个coo，哪怕是在他并不算熟悉的唱片业。 另外，年龄，也是小埃德加最大的优势。 刚刚四十岁出头的年龄，若是能够稳定地为乐队工作，至少能在百代唱片或者其它什么位置上干上二十年。 问题在于，从小埃德加过去的履历来看，这个人无疑是有着极大的野心。 是否会愿意屈居人下，也是一个未知之数。 宁做鸡头不做凤尾，北美虽然没有这句俗话，但道理却是相通的。 “这样吧。” 罗杰考虑了一下，说道：“我们排除掉两个人选，然后剩下的两个都接触一下，再做决定。” “罗尔夫可以排除，我们没能力让索尼-bmg的大股东给我们打工。” 胖子依然是第一个表态：“或许十年以后可以，但现在的【量子娱乐】只是一个空壳，比索尼-bmg差得太远了。” “克里夫-戴维斯也可以排除。” 第二个开口的是安妮：“他年龄太大了，我们需要的是一个稳定的职业经理人，而不是随时都有可能住进重症监护室的老头子。” “那就这么定了。” 看了看胖子和安妮，见两人都没有意见，罗杰拍板道：“让猎头公司分别接触斯特拉-瓦格纳和小埃德加-布隆夫曼，试探一下挖角的可能性。” 犹豫了一下，似乎是想起了什么，罗杰又立刻改口，说道：“不，我们先接触小埃德加-布隆夫曼，斯特拉-瓦格纳作为备选。” 在说出这句话的时候，罗杰已经表现出了相当明显的倾向性。 胖子耸耸肩，没有表示什么不满，用一种无所谓的态度说道：“既然你决定了，那就听你的。” 第601章 玄冥二老 尽管和索尼-bmg的罗尔夫-施密特-霍尔茨一样，小埃德加-布隆夫曼同样掌握着一家唱片业巨头的大量股份。 但布隆夫曼投资集团买下华纳唱片，更多的是出于一种高买低卖的金融操作。 再加上布隆夫曼投资集团并非是什么大型的投资机构，小埃德加-布隆夫曼的身家，相较而言也不算特别的丰厚。 ——当然，这是和索尼-bmg的罗尔夫相比起来。事实上，小埃德加-布隆夫曼至少也是一个亿万富豪，拥有数亿美元的身家。 不管怎么说，综合种种考量之后，乐队几人一致（？）认为，想要说服小埃德加-布隆夫曼放弃自己的事业，也就是布隆夫曼投资集团，转而成为一个职业经理人，加入【量子音乐】，还是有可能的。 但在通过猎头公司与对方进行过短暂的接触之后，反馈回来的消息，直接让乐队放弃了这个选择。 小埃德加-布隆夫曼并不排斥加入百代，但提出的要求却是乐队无法接受的：以市场价格购买【量子音乐】百分之二十的股权。 是【量子音乐】，而不是【百代唱片】的股权。 除了股权之外，小埃德加-布隆夫曼还要求在董事会中获得一个席位。 尽管小埃德加-布隆夫曼愿意掏出真金白银来购买股权，但无论是罗杰，还是胖子和安妮，都不愿意有人分走自己的蛋糕。 ——好吧，贾森的意见再一次被所有人华丽的无视了。 罗杰几人都清楚，随着【量子音乐】的发展，无论是出于抵抗风险的考量，还是拉拢盟友，都必须让出一部分股份，以换取必要的支持。 但却不是现在。 即使是要转让股份，或者接纳外来投资，说句不好听的话，小埃德加-布隆夫曼这种普通的亿万富豪，接纳进来也没有任何的用处。 顶尖的职业经理人必然会有期权分红的激励机制，但百分之二十，这个数字也太过离谱了些。 乐队的底线，是最高不超过百分之五，并且仅仅只是分红，股权依然握在自己手中。 至于董事会席位，那根本是想都不要想的。 小埃德加-布隆夫曼提出的要求与期望相差太大，乐队直接放弃了这个选择，转而开始接触斯特拉-瓦格纳。 后者现在是环球音乐集团的执行总裁，一个算是高层，但在高层中却有些尴尬的位置。 像是环球这种股权结构复杂的大公司，高层的职位和人数也极为让人头疼。 别看执行总裁已经算是第三梯队，仅次于董事长董事会主席，以及ceo和总裁，和coo平级。 但在环球音乐集团内部，和斯特拉-瓦格纳处于同一阶层的，就有十几人之多。 职权重叠或是部分重叠的，也有近三分之一。 这种情况下，斯特拉-瓦格纳在环球内的位置属实有些尴尬，根本没有大展拳脚的机会。 从这一点来考量，挖角斯特拉-瓦格纳的可行性是极高的，但最大的难点在于高达接近1.5亿美元的违约金。 这笔钱，斯特拉-瓦格纳自己肯定是不会出的，即使拿的出来，也没有自己买断合同跳槽的说法。 这种先例倒也不是说没有，但都是在原先的公司干不下去了，以一个失败者的身份跳槽离开，才会自己掏违约金。 稍微有点底气的，哪怕仅仅只是为了在新公司的待遇和地位，也不会自己去出这笔钱。 一亿多美元的违约金，外加向猎头公司支付的佣金，以及其它一系列开支，乐队需要为这次挖角至少准备两亿美元的现金。 简单地讨论了一番之后，乐队决定用《披头士》这张专辑的北美收入作为抵押，向银行贷款，来解决这笔资金。 【量子娱乐】确实有钱，但大量的资金都被安妮压在了期货市场上，至少在未来几个月之内，流动资金都会处于相对紧张的状态。 不过，只要在这波次贷危机中成功的捞上一笔，至少在完成对唱片业内的布局，将触手扩张到下一项产业之前，【量子娱乐】都不会再为资金匮乏而感到发愁。 至于下一步的目标，也许是好莱坞，也许是流媒体，也有可能是传统的传媒行业，谁知道呢。 单单只是唱片业内部，就需要花费不少的时间和精力，再加上人才的匮乏，至少未来几年之内都不必去想下一步的问题。 …… 随着次贷危机逐渐开始爆发，时间似乎一下子过得快了起来。 和七年前那一次互联网泡沫崩溃一样，诸如金门大桥、帝国大厦之类的热门自杀地点，几乎每一天都有人一跃而下。 六月下旬，美股三大指数在短短几个月内，连续第三次出现幅度超过百分之一的暴跌，让原本就脆弱的北美经济更加雪上加霜。 但经济的萧条，反而是让娱乐产业更加的繁荣。 似乎人们希望用音乐、电影、书籍，这些虚幻的东西，来逃避现实里的苦难。 这一点，在唱片业或许还没有那么明显，但在好莱坞，却是异常的醒目。 从五月初，索尼的《蟑螂侠3》上映，短短一个月内就拿下超过三亿美元的票房开始，2007年的暑期档，似乎迎来了一次票房大爆发。 不过这些却是和乐队没有太大的关系。 乐队投资的几部电影，都不会在这个暑期档上映，最快的《波西米亚狂想曲》，也要等到年底的感恩节档期，目标瞄准明年的颁奖季。 事实上，在整个2007年，除了【darkness】乐队自身的项目之外，整个【量子娱乐】最重要的项目，反而是泰勒-斯威夫特和阿黛尔-阿德金斯的新专辑。 前者去年的首张个人专辑取得了比较不错的成功，虽然在颁奖季一无所获，但在商业上的表现却是很让人满意。 ——这也很符合泰勒的形象，似乎无论是前世还是今生，泰勒-斯威夫特从来都不受格莱美的喜欢。 当然，这也和她不怎么重视这些奖项有关，甚至连公关都不肯投入。 按照格莱美的某个潜规则，既然你自己都不想要，至少是没有表现出一个想要得奖的态度来，那我就不可能给你任何奖项。 虽然还要完成学业，但泰勒仍然是利用假期的时间，断断续续地完成了第二张专辑的录制。 根据经纪人的说法，泰勒似乎已经做出了决定，在高中毕业之后就不再继续学业，而是将精力全部集中在音乐事业上。 至于阿黛尔-阿德金斯，也同样拿出了过去积累下来的作品，打算推出自己的第一张个人专辑。 根据百代唱片签约的音乐制作人的说法，他并不看好这张专辑能够取得任何意义上的成功。 无论是商业上，还是专业奖项上，似乎都有些两面不讨好的意思。 罗杰隐约记得，前世阿黛尔的第一张专辑似乎是扑街了，从第二张专辑才开始产生影响力，同时在商业和奖项上获得了不小的成功。 不过这并不影响罗杰对阿黛尔的重视，一张专辑，制作本身花不了多少钱，只要控制好宣发成本，就算亏损，也在可以承受的范围之内。 就算是失败了，说不定也能让阿黛尔从中学到点什么，使得她未来的路更加的好走。 在没有任何把握的情况下，罗杰不打算过多地对阿黛尔和泰勒两人进行任何的干涉。 像她们这种颇具天赋的创作型歌手，更适合让她们去走自己的路。 …… “我们现在推进的项目是不是太少了点？” 翻看完最新的报告之后，胖子突然提出了一个问题：“泰勒，阿黛尔，再加上我们自己，一共才三张重点专辑。巡演的数量也不多。公司旗下那么多二、三线的明星，都没点动静吗？” 光是mad唱片旗下，就有【闪现】、【蓝色心情】、【ac-130】三支乐队，以及雷蒙娜-拉维尼等等，几个二三线的摇滚明星。 再加上乐队在收购百代的同时，也接手了百代以及旗下大量子厂牌的唱片合约。 虽然没有什么大牌巨星，但二、三线的小明星却是为数不少。 “普通的项目下边的人就可以做主，不会通报到我们这来。” 罗杰摇了摇头，说道：“上次电话会议的时候你不在，卢卡之前做过汇报，百代和旗下的子厂牌，已经立项的录音室专辑项目有一百多个，其中有不到10个项目是中等以上的发行规模，其它都是小规模的独立音乐。至于巡回演出和单场演出项目，也有几十个正在运作当中。” 说完，罗杰话题一转，又说道：“但是重点项目确实是很少，mad唱片那边就不说了，百代那边接手过来的，看上去明星不少，但大部分都已经过气，或者在走下坡路。签了不少新人，但大部分都没有太多的培养价值，以后可能会面临人才匮乏的情况，这方面我们得有所准备。” 任何一家大型唱片公司，想要长期保持竞争力，不但要有拿得出手的大牌巨星，同时在二三线明星，以及新人储备上，也必须要做好。 “流行音乐方面，有阿黛尔和泰勒，至少未来十五年都不需要担心。” 安妮忽然插话道：“并且阿黛尔的音乐风格带有一定的灵魂乐成分，泰勒则是偏向乡村。这样算起来的话，我们还缺少一个嘻哈音乐的‘招牌’。” 前世的记忆，让罗杰下意识地忽略了安妮话里的某些东西。 想了想，罗杰开口道：“嘻哈歌手的数量很多，但能够大红大紫的却很少，这方面只能碰运气。” 一直以来，罗杰都不怎么喜欢偏向于黑人音乐风格的嘻哈，对这方面的关注极少，甚至连饶舌和rap到底有什么区别都搞不明白。 仅有的几个能想起名字的嘻哈明星，也就只有最大牌的那几个名字，例如埃米纳姆、jay-z。 不过这两人出道的时间都很早，罗杰也让人打听过，并没有在这个世界找到与他们有关的消息。 而且，正如罗杰所说的那样。 嘻哈音乐的受众范围确实很广泛，但竞争的激烈程度甚至要超过流行音乐。 而且由于一些众所周知的原因，嘻哈歌手之间的竞争往往是恶性的，规则外的手段层出不穷，也就导致几乎没有人能够成为赢家。 即使是本身具备成为超a潜力的嘻哈歌手，也会因为恶性竞争的拖累，导致达不到应有的水准。 这就导致，想要培养出一个可以作为大型唱片公司招牌的嘻哈天王，不单单只是实力的问题，更需要极好的运气。 出于风险方面的考虑，罗杰不认为在嘻哈音乐上投入太多资源，会是一件很划算的事情。 与其把这些资源用来培养风险极大的嘻哈歌手，反而不如去开拓电音音乐的市场。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然罗杰对电音没有太多的好感，但却也清楚它的市场价值，在未来会高到何种地步。 随着流媒体和社交网络的兴起，颇具洗脑效果的电音音乐，会一夜之间在网络上爆红。 尽管在现在，电音音乐只是小众中的小众，仅仅只在夜店和派对上比较常见，但到了未来，却会是流行乐坛市场中极具分量的一部分。 当然，这种分量的加重，某种程度上来说，实际上就是把在日租别墅里的派对，开到了大型音乐节现场上去，本质还是没有太大的变化。 流行、摇滚、灵魂乐、乡村，再加上未来会火爆起来的电音，这五种音乐类型，已经足以让【量子音乐】赚得盆满钵满了。 说到电音，罗杰脑海里忽然冒出一个问题。 电音领域里，好像有一个在太平洋对岸的绰号叫做“玄冥二老”的组合名气很大，在网络上有着极高的人气，叫什么名字来着？ 好像都是欧洲人？ 北欧还是东欧来着？ 想了一阵，还是回忆不起来，罗杰干脆将这事暂时丢到一旁。 反正电音的兴起，至少也是十年之后的事了，没有必要现在就开始布局。 “不止是嘻哈，还有一个问题你们没有考虑到。” 胖子的声音，让罗杰不知道散发到多远的思维又收了回来：“我们以后势必不可能继续在音乐创作上投入全部的精力，【量子音乐】需要一个新的‘招牌’，摇滚乐的‘招牌’！” 第602章 摇滚精神 “摇滚乐？” 听了胖子的话，罗杰和安妮不约而同地楞了一阵。 现在的【量子音乐】，不计算一百多万首歌的版权库，单单只考虑现有的明星的话，竞争力最强的一个音乐类型，就是摇滚乐。 罗杰三人自己就不说了，【金属猴子】、【a】两支乐队，还有重建以后的【本森的烟火】以及脱离乐队单飞的鲁伯特-贾尔斯，这些老牌乐队虽然在创作激情上已经开始退步，但影响力却都摸到了一线的门槛。 虽然说他们的专辑和巡演收益大多归自己，而不是发行专辑的唱片公司，但却可以给【量子音乐】和旗下的厂牌带来极大的影响力。 再加上诸如【ac-130】、【蓝色心情】等后起之秀，在摇滚乐这个领域之内，似乎未来很长一段时间里，都不需要考虑什么竞争力的问题。 但仔细想想，胖子的话却也没错。 罗杰几人自身，已经是在逐渐朝着幕后转型，势必要被各种商业上的事情分散大量的精力。 在台前做明星，无论是收入，还是真实的影响力，哪比得上在幕后掌控一家唱片业巨头？ 再加上关系比较好的加里、埃文等人，也都已经进入了中年，说不准什么时候就会保不住现在的咖位。 尽管摇滚明星的舞台寿命远远长于流行巨星，但这却也是不得不考虑的问题。 而那些后起之秀…… 得了吧，就算是其中成就最高的，【ac-130】乐队，这辈子能摸到一线的门槛，就已经算是巨大的成功了。 虽然风格很相似，但他们并不是罗杰前世的那支林肯公园。 即便是林肯公园，也只是最巅峰的那两三年里，勉强摸到一线的边而已，反而是主唱查斯特-贝宁顿自杀身亡之后的那两年，稳住了这支乐队的一线地位。 死人营销这一套，早在五十年代起，就被北美娱乐圈的这帮吸血鬼玩出了花来。 咳咳，扯远了。 总之，现在的【量子音乐】，在摇滚乐这个领域，看似如日中天，但在这个表象之下，反而是有一种外强中干的感觉。 罗杰摸着下巴想了好一会，才不情不愿地点点头，对胖子的话表示认同。 想了一会，罗杰忽然开口问道：“摇滚，还是摇滚乐？” 这个问题的角度十分刁钻。 摇滚和摇滚乐，看似是一回事，但熟悉它们的人都知道，这本质上并不一样。 前者是指摇滚精神，也可以视为是一种人生态度。 而后者，则是纯粹的音乐。 在摇滚乐诞生之初，尤其是最为兴盛的那二十年里，摇滚精神和摇滚乐密不可分。 但到了现在，从创作者到普通的歌迷，很少再有人去在乎所谓的“摇滚精神”。 安妮茫然了一阵，疑惑道：“有什么区别吗？现在的摇滚乐，哪还有什么摇滚精神？早就不适合这个时代了吧？” “别忘了，摇滚精神也是随着时代一直在变化的。” 罗杰摇了摇头，说道：“最早的时候，查克-贝瑞的那个年代，摇滚精神的核心是自由，反对不公。他们的音乐所表达的主题也都大体上是这个方向。 而到了摇滚乐最为兴盛的五六十年代，也就是所谓的‘垮掉的一代’，摇滚精神的主旨是一种娱乐至死的嬉皮士精神，嗑.药、地下演出、groupie、派对，醉生梦死，不管明天。这种生活态度影响了整个西方社会的一整代人，并捧出了king-普雷斯利和【虫子乐队】这样的顶尖巨星。 事实上，哪怕一直到现在为止，很多新诞生的摇滚乐队，也都是在模仿他们的生活，模仿他们的音乐，模仿他们的一切。” 说到这，罗杰自嘲地笑了笑，指了指胖子和安妮，又指了指自己，强调道：“包括我们，也在模仿那个年代的前辈们。” “娱乐至死的口号和行为方式，到了七十年代也还好，但进入到八十年代之后，随着经济的复苏，已经不太符合社会的主流。所以这个时候，摇滚精神的主题又一次产生了变化。” 罗杰继续说着：“但在七十年代末到八十年代初，摇滚精神出现了分裂，一批人继续抱着‘娱乐至死’的态度，选择了极端的消极，或者用逃避现实来形容更加贴切一点。他们沉醉在用音乐编织的梦里，不愿意醒来，不愿意看到这个世界的真实样子。假如有人叫醒他们，他们会掏出枪来崩掉自己的脑袋。” 说到这里，罗杰本来想举个栗子。 但想了半天，能想起来的，都是前世的明星们，干脆就跳过了这个话题，继续说了下去：“另一批人则选择了一种更加激进的理念，认为摇滚乐存在的目的是让世界变得更美好，于是开始宣扬各种‘正能量’，所以你可以看到，在那个时期的摇滚乐作品中，有大量的平权、反战方面的主题，又或者是对人生的反思。” “这一类摇滚精神一直持续到了九十年代末期，对我们这一代人的影响很大。” 罗杰摇摇头，用一句毫无营养的话为这段长篇大论画上句号：“但是到了现在，摇滚精神又到了必须要改变的时候了。” 胖子思索了半天，疑惑地提出了一个问题：“我们的摇滚精神是什么来着？” “我们做的只是音乐，有个屁的摇滚精神。” 安妮吐槽道：“如果说有的话，你就是典型的‘垮掉的一代’！整天就知道开派对、嗑.药，迟早把自己作死！” 对于胖子的某个爱好，罗杰和安妮，偶尔会通过这种隐晦的方式提醒上几句，但却很少正面劝说。 毕竟，这里是极度讲究自由的北美，哪怕是真正的家人，去干涉别人的选择，也会导致双方反目成仇。 “我们做的只是摇滚乐，从来没有什么摇滚精神一说。如果非要说的话，我们的音乐可能更贴近六七十年代的摇滚盛世。” 罗杰岔开了话题，说道：“这也是为什么，我们能走到现在这个地位。现在的人们怀念那个年代的摇滚乐，我们恰好迎合了他们的喜好。但是，如果现在从头培养新人，没有摇滚精神的支撑，单纯靠音乐，是摸不到超a的门槛的，甚至连一线都难。” 六七十年代的摇滚乐之所以兴盛，很大程度上，和那个年代的摇滚精神分不开关系。 垮掉的一代，这个名头虽然不好听，但那个时期娱乐至死的口号，确确实实地影响了一整代人。 如果脱离了摇滚精神，单纯只看音乐。 摇滚乐依然是一个很有市场的音乐流派，但绝不可能取得现在的影响力。 这一点，在太平洋对岸这种，受到摇滚精神影响很小，几乎为零的地区看不到。 但来到这个世界之后，在北美生活了这么多年，罗杰早已有了深切的体会。 安妮露出一个玩味的表情，问道：“那你认为，下个阶段的摇滚精神主题是什么？” “我不知道。” 罗杰双手一摊：“可能是继续向更极端的方向发展下去吧，例如无政.府主义什么的。但我总有一种感觉，这条路应该是错误的。” 无政.府主义实际上早在六十年代就被摇滚圈普遍提起，但另一个“娱乐至死”的口号影响力更大，前者没有能够成为主流。 在罗杰的记忆当中，未来十年，可以称得上成功的摇滚乐队、歌手数量极少，仅有的那些，不说全部，但最起码十之七八都是“无政.府主义”的支持者。 遇事不决骂白宫，似乎成了未来十年，摇滚乐坛的一种另类文化。 但从前世的情况来看，这条路，很显然是走不通的。 当摇滚精神与社会主流相悖的时候，摇滚乐的影响力也会随之降低。 “继续主张平权不行吗？” 胖子又疑惑起来：“现在的平权运动声势很大，我觉得这个方向不错。” 没等罗杰开口，胖子又摇了摇头，道：“是我糊涂了，摇滚精神必须要走在主流价值观的前边，不能跟风。” “这个问题留给以后的人去想吧。” 罗杰笑了起来：“趁着现在人们还在怀旧，我们只需要做好六七十年代的音乐，不需要摇滚精神，也有机会站上超a的位置。” “哈，你说得对，我们操心自己的事就好了。” 胖子也笑了起来。 “伙计们，我们该出发了。” 安妮看了看表，提醒道：“已经八点多了。” …… “是的，我从小就是变形金刚的粉丝，在我小时候，房间里堆满了变形金刚的玩具。” 在首映式的剧院门口，罗杰对着摄像机，做了一个威震天的标志性动作，用低沉的声音模仿着威震天的语调：“霸天虎，出击！” …… 为影片说了几句好话，稍微应付了一下记者，罗杰三人一起走进剧院内。 “说真的，我怎么不知道你还喜欢这玩意？” 胖子吐槽道：“而且威震天不是反派吗？难道你想改变一下人设？” “摇滚乐本来就是叛逆的代表，我喜欢一个反派角色有什么不对吗？” 罗杰耸耸肩，道：“而且，站在机器人的立场上，擎天柱才是塞博坦星的叛徒。” 两人正说着，看到一个金发碧眼的中年男人走了过来。 “谢谢你们来捧场。” 中年男人递出名片，道：“我是这部电影的导演，你们可以叫我迈克尔。” 来人正是有着爆炸贝之称的迈克尔-贝。 某种程度上来说，迈克尔-贝可以算是好莱坞商业导演的典范。 尽管他的电影口碑都不怎么样，但除了两部扑街作品以外，其它的电影，尤其是《变形金刚》系列，票房都高得可怕。 只要不要在电影里加入什么莫名其妙的反思，迈克尔-贝的电影，一向是票房和利润的代名词。 只不过…… 罗杰稍微回忆了一下前世的记忆，从《变形金刚》系列开始，除了这个系列之外，迈克尔-贝还有什么值得称道的作品来着？ 似乎没了？ 但不管怎么样，【量子娱乐】未来迟早要向好莱坞发展，和一个顶尖的商业导演打好关系，总是没有坏处的。 罗杰笑着接过名片，说道：“你的《勇闯夺命岛》我看过好几遍，那是一部非常出色的杰作，尤其是炸弹视角，简直是天才的创意。我很期待一会的《变形金刚》能给我什么样的惊喜。” “爆炸，大量的爆炸。你会看到整个华盛顿都被炸上天！” 迈克尔-贝和罗杰开了几句玩笑，往旁边看了一眼，对罗杰挤了挤眼睛，说道：“有人来了，我就不打扰你们了。” 罗杰回头看了一眼，对迈克尔-贝点点头，道：“也好，等有空了，我们一起喝一杯。” 迈克尔-贝很清楚罗杰一行为什么会出现在这次首映式上，免费为这部电影的宣传“打广告”。 再次看了一眼正在朝这边走来的火辣女孩，迈克尔-贝脸上又堆砌起灿烂的笑容，走向门口，迎向下一位嘉宾。 “我还以为你们不来了。” 狐狸小姐一点都不顾忌旁人的眼光，直接挽住罗杰的胳膊，反正这里又没有任何的媒体。 在许久之前的那次派对之后，狐狸小姐和罗杰、安妮三人之间，又有过几次约会。 有时是三人一起，有时是狐狸小姐和罗杰，有时又是两位女士。 以罗杰和安妮之间复杂而古怪的相处模式，可想而知，这种情况以后绝对不会少见。 “怎么会？外面的记者太热情了，在门口耽搁了一会。” 罗杰笑了笑，说道：“我给你介绍一下，这两位是我在乐队里的搭档，瑞克和贾森。” 转过头，又对胖子和贾森介绍道：“这是梅根-福克斯，我给你们提起过的。” 电影已经快开始了，几人打过招呼之后，就进入影厅里坐下。 罗杰压低了声音，对身旁的狐狸小姐问道：“晚上有什么安排？” “如果首映成功的话，应该开一瓶香槟庆祝一下。” 狐狸小姐看向罗杰，神情十分的妩媚。 罗杰毫不犹豫地提出了邀请：“不如去我那里？我的酒窖里有很多的香槟。” 第603章 还是一对a “嘿，早安。” 罗杰从卧室里出来，对刚放下手机的梅根-福克斯打了个招呼。 看了看外边的天色，又改口道：“应该是下午好才对。看你的表情，似乎是有什么高兴的事？” 在首映仪式结束之后，梅根-福克斯就住进了罗杰-克里斯蒂安庄园，整整一个周末，三人都没有出门哪怕一步。 不论梅根-福克斯未来会变成什么样，至少在这几年里，依然还处于外貌的巅峰期，尤其是身材，简直是任何男人都无法抗拒的诱惑。 “《变形金刚》的首周末票房出来了。” 狐狸小姐笑得眼睛都眯成了一条缝，“猜猜有多少？” 罗杰笑着反问道：“该不会是上亿美元吧？” 这句话当然是个玩笑，《变形金刚》系列的票房确实十分惊人，尤其是第一部，似乎还创造了一个什么记录，直到差不多快十年之后才被打破。 但现在毕竟才只是2007年，尽管以漫威、星球大战为首的各大系列电影都已经让好莱坞市场出现票房大爆发的迹象，却还不至于像201x年那样，动不动就爆出来一部全球十几亿美元的票房炸弹。 即便是如今的暑期档，已经越来越倾向于在第一个月，乃至于第一个周末，就将所有潜在的影迷赶进电影院里，但至今为止，北美首周末票房就过亿的影片，仍然是屈指可数。 在罗杰看来，《变形金刚》的影响力或许不小，但第一部，却是几乎不可能达到这个成就。 “7000万美元！” 梅根兴奋地叫了起来：“制片人说这部影片的最终北美票房很可能超过2.5亿美元！我要成为大明星了！” “恭喜你。” 罗杰笑着说道。 大明星？ 或许会吧。 但《变形金刚》系列，可不是其它的商业电影。 在这个系列里，唯一的主角就是机器人们。 所谓的男女主角，实际上都是机器人的陪衬，票房再高，对于演员的帮助却是有限的。 罗杰记得很清楚，前世梅根-福克斯与制片方闹翻，退出《变形金刚》系列，原因只是因为制片方不肯为其支付区区500万美元的片酬。 要知道，那可是第三部！ 如果换成别的类型的电影，连续两部拿到数亿美元票房，又没有签下长约的大热电影续集，即便是女演员的片酬普遍低于同等地位的男性演员，至少也会喊出八位数的片酬，甚至提出票房、周边分成都是很正常的。 不过罗杰并不会对狐狸小姐说出自己的观点，毕竟双方只是普通朋（pao）友的关系，交浅言深可是社交大忌。 就让她先高兴几年吧。 罗杰心里胡思乱想着，随口问道：“你是不是要跟随剧组开始宣传活动了？” “是的，刚才我的经纪人给我打了电话来，导演要求我今晚必须到剧组报道。” 狐狸小姐挤出一丝微笑，说道：“抱歉，和你们相处很愉快，但这是工作，晚上在圣莫妮卡有一场影迷见面会要参加……” “我理解，工作重要。” 罗杰摆了摆手，说道：“我们去比弗利山庄逛逛，晚上的见面会，我想你需要一身合适的礼服。” …… 在对待和自己有过关系的女人时，罗杰一向出手十分的大方。 若是某些交易，例如乐队第一次前往英国时的那种情况，罗杰也从来都是言而有信。 或许正是因为这样，尽管罗杰花花公子的名头早已传开，但无论是娱乐圈内，还是北美的公众，都没有对此表现出什么不满。 前者不在乎，而后者，多是以某种调侃的姿态，当做茶余饭后的谈资。 以罗杰的条件，本来就不可能会缺什么。 若是像好莱坞的某位犹太胖子一样，不仅言而无信不说，甚至还喜欢动用强迫的手段，只能说，后来得到那种下场纯粹就是活该。 在比弗利山庄逛了整整一个下午，刷掉了几十万美元，为梅根-福克斯买下一整套礼服、珠宝之后，罗杰将狐狸小姐送到剧组下榻的酒店，然后立刻返回庄园。 回到家，安妮已经睡醒，正在开着视频会议，似乎是欧洲那边期货投资的事情。 没有去打扰安妮的工作，罗杰回到阳台上，拿起一本书，在夕阳下悠哉地翻阅着。 人在专注的时候，时间总是过得很快。 在罗杰的感觉中，还没有过去多久，安妮就坐到了自己身边。 “忙完了？” 罗杰察觉到一双手环上自己的脖子，抬起头，在安妮脸侧轻吻了一下，问道：“有麻烦？” “只是例行会议而已，你担心的那些事不会发生，放心好了。” 安妮嘴角微微翘起，表情显得有些调皮，十分的可爱：“英国那边现在可是快半夜了，如果真的出了什么事，他们也不会在这个时间联系我。” 罗杰看得眼睛有些发直。 在过去的几年里，安妮一直以一个标准的“硬汉t”的形象出现，极少露出这种小女儿神态。 但自从两人结婚之后，在单独相处的时候，安妮似乎每时每刻都在对罗杰撒娇。 诡异的是，罗杰对这种突兀的变化，竟然没有任何的不适应。 仿佛，两人之间本就该是如此。 “在看什么书呢？” 安妮看了一眼罗杰手中的书，撇撇嘴，道：“又是《亵渎》？这个作者更新慢的要死！我觉得应该绑架他，每天不写三万字就不给饭吃！” 某位烟男的更新，嗯，不提也罢。 简直可以说是有生之年系列。 “我们可没办法在太平洋对岸绑架任何人。” 罗杰知道安妮是在开玩笑，配合着说道：“那边不是北美，治安环境要好太多了，就算是雇佣黑水公司，也做不成这件事。” 在北美生活了这么多年，罗杰很清楚，这里根本不是所谓的天堂。 更确切地说，这里仅仅只是富人的天堂。 而对于普罗大众来讲，这里的生活环境并不见得有多么的美好。 单单只是治安这一点，太平洋对岸就比北美好了不知道多少倍。 没有继续这个有些危险的话题，罗杰抱起安妮，让女孩坐在自己的腿上，享受着这傍晚的宁静。 安妮将脑袋埋在罗杰的胸口，不知在想些什么，嘴角上挑的弧度愈发的明显，眼睛都眯成了一条缝。 “这样，也不错呢……” 安妮用低不可闻的声音自言自语着。 罗杰没有听清，疑惑地问道：“你说什么？” “我饿了！” 安妮抬起头，摆出一副可怜兮兮的样子。 看到安妮这副撒娇的表情，罗杰笑了起来，伸手揉了揉安妮的脑袋，问道：“想吃什么？我现在就通知厨房。” …… 晚餐后，天色已经完全黑了下来。 安妮依然是缩在罗杰的怀里，只是地点换成了别墅外的沙滩上。 安妮拿着一袋薯片，像个小松鼠一样慢慢地吃着，忽然想起了什么，举起一片薯片，递到罗杰嘴边，小心翼翼地开口道：“你要不要吃？” “晚饭吃了那么多，还吃零食。” 罗杰一副拿安妮完全没办法的样子，小小地抱怨了一句，张开嘴，吃下安妮递来的薯片。 “零食是装在另一个胃里的！” 安妮显得理直气壮，振振有词：“而且我是吃不胖的体质！怎么吃都没关系！” 罗杰忽然感觉到，这段对话似乎有些耳熟。 好像，在遥远的过去，曾经有过一模一样的场景发生。 不过这个疑惑只是浮现了短暂的一瞬，立刻就被抛到一边。 罗杰露出一个坏笑，手伸进安妮的衣襟里，“让我康康……嗯，确实吃不胖，到现在还是一对a！” 女孩眉毛一挑，正要发作，罗杰却是抢先了一步，低头吻住安妮的嘴唇。 “唔……” 某人的抗议声直接被堵回了肚子里，绷紧的身子瞬间就软了下来。 不远处，浪花拍打在沙滩上，溅起大片的泡沫，在星光下分外迷人。 ………… “你们两个的感情可真好。” 胖子一走进别墅，就对罗杰和安妮开起了玩笑：“贾森还是单身呢，请不要再刺激他了。” 听到胖子的话，贾森有些尴尬地挠了挠头，脸上闪过一丝紧张。 罗杰注意到这个细节，忽然想到了什么。 似乎，除了胖子以外，从来没听过贾森有什么朋友。 无论在任何人面前，哪怕是熟人，贾森都会表现得十分的紧张。 这好像很符合某种社交恐惧症的情况？ 一个……有社交恐惧症的摇滚明星？ 这确实是一个很有趣的角色设定。 不过，对于自己的搭档和朋友来说……嗯，某种程度上算是搭档和朋友吧。 那就不怎么有趣了。 罗杰心里暗自记下这件事，打算找个机会和胖子单独谈谈。 毕竟，只有胖子和贾森的关系最为亲密，或许他有什么办法也说不定。 “我就是喜欢给单身狗喂食，有本事你咬我呀！” 安妮还在和胖子斗着嘴，罗杰隐蔽地拍了拍安妮的手背，示意安妮稍微收敛一些。 虽然不明白罗杰的意思，但至少在外人面前——除了罗杰以外的人都是外人——安妮还是很听话的，立刻就闭上了嘴巴。 罗杰适时地岔开话题，拿了几瓶啤酒分给众人，看向胖子，问道：“你刚才说，coo的事有结果了？” “是的，没想到挖个人也能拖这么久。” 胖子叹了口气，然后拿起酒瓶，吨吨吨地开始喝了起来。 一口气喝下大半瓶啤酒，胖子才继续说道：“已经和环球那边达成了和解，我们向环球支付1.47亿美元的违约金，斯特拉-瓦格纳是我们的人了。” 这是斯特拉-瓦格纳与环球的合约之中，关于竞业条款的违约金。 经过一番十分吃力的“协商”，环球勉强同意在收到这笔违约金之后放人，并且放弃索取更多赔偿的权利，比如买断合约的费用等等。 而作为代价，斯特拉-瓦格纳必须与环球签订一份保密协议，以确保不会向新东家透露环球内部的隐私。 “那个家伙没问题，除了年龄老一些以外，其它的都很可靠。” 安妮也适时地提醒了罗杰一句。 乐队在任何重要职位上的雇佣人选，都必须要经过安妮这一关。 自从安妮表现出某种科学根本无法解释的，几乎能够看透人心的“异能”之后，这一道流程，已经成为了乐队内的必要程序。 “我相信你们的判断。” 罗杰点了点头。 能力方面，有猎头公司提供的履历，乐队又通过各种渠道进行过反复的证实。 在和卢西恩-格兰奇反复讨论之后，众人一致认为，斯特拉-瓦格纳可以满足目前百代唱片coo人选的要求。 甚至于，在这个位置上稳定上几年，待到百代唱片渡过了这段转型期之后，还可以考虑将斯特拉-瓦格纳调升到【量子音乐】去。 而在可靠性方面，这位从业数十年的职业经理人没有任何不良记录和负面的口碑。 再加上安妮的认可，已经足够让乐队几人下定决心了。 罗杰想了想，继续道：“这几天我要去一趟英国，瑞克，你负责和斯特拉-瓦格纳谈正式的待遇。” “之前接触的时候已经谈的差不多了，只需要落实到合同上即可。” 胖子拍着胸口打包票道：“放心吧，不会在这个时候出任何问题的。” 虽然说“胖子是个靠谱的人”这个印象，在这几年里已经逐渐显得让人有些怀疑，但签约一位职业经理人这样的事，罗杰还是放心的。 反正又不需要胖子真正去和对方争论合同中的细节，这些是律师的工作，胖子只需要把控好大局即可。 犹豫了一下，罗杰又忍不住提醒了一句：“待遇方面不要给得太过分，要给未来留下足够的涨薪空间。尤其是期权分红条款，百代的所有高层加起来，期权分红不要超过百分之十。” 养一个顶尖的职业经理人，开销未必就比样一个大牌明星要低。 杂七杂八的待遇加起来，顶尖的职业经理人每年拿到几千万，乃至于上亿美元的收入，都是十分正常的事情。 现在的斯特拉-瓦格纳当然拿不了亿万年薪，但千万美元级别的基础薪酬，还是必须要给出的。 考虑到未来很大可能要对斯特拉-瓦格纳进行升职，随之而来的就是提高薪水福利等一应待遇，在谈判时尽量争取更低的待遇，以节约庞大的资信压力，这是必须要做到的事情。 第604章 扑街专辑? 与斯特拉-瓦格纳签约的事情交给了胖子，罗杰和安妮两人，在一次短暂地宣传通告之后，立刻启程，又一次来到了英国。 不过这一次，虽然是同行，但两人却是有各自的工作要忙。 随着次贷危机的爆发，全球期货市场遭受波及之下，已经是出现了明显的变化。 虽然说在北美遥控指挥，也不是不行，但考虑到这次行动涉及的资金过于庞大，保险起见，安妮还是选择了亲自来到伦敦坐镇。 由于这笔资金对【量子娱乐】的未来过于重要的缘故，在未来的半年，乃至于更长的时间里，除非是必要的工作，例如早就计划好的【狂暴之路】演出之外，安妮都会常驻在欧洲。 根据安妮的计划，乐队在期货市场上的主要目标是黄金和原油，都是以长线做多为主，也就是买涨。 作为另一手保险，在包括美元、欧元等主流的货币方面，安妮也打算调拨大约百分之五到百分之十的资金，作为保险。 这方面的事情罗杰不怎么懂，只知道次贷危机的影响很大，但具体体现在什么地方，却是两眼一抹黑，只能是完全地信任安妮的能力。 至于罗杰自己，来到伦敦的目的，却是百代唱片。 几个月过去，通过几张专辑的发行项目，卢西恩-格兰奇已经大体上掌握了百代内部上上下下的细节。 而在百代旗下，诸多的子厂牌，也已经到了不得不做出改变的时候。 原本卢西恩-格兰奇的打算，是等coo到任之后再动手。 但考虑到斯特拉-瓦格纳即便是加入了百代，也需要几个月的时间来熟悉工作。 剥离不良资产这种事，拖得越久，对百代的伤害就越大。 在征求了罗杰的意见之后，卢西恩-格兰奇准备立刻开始动手。 至少有数以千计的员工，会在这一波清算中被裁撤，但绝大多数厂牌都会保留。 毕竟，每一个厂牌，所代表的都是一个品牌。 经营不善导致亏损，并不意味着这个品牌没有价值。 比如说一张专辑上，只要制作方一栏填写着blue.note.records的名字，熟悉这家公司的歌迷都会知道，这一定是一张布鲁斯风格的专辑。 对于许多歌迷来说，在挑选一张唱片的时候，如果歌手、乐队的名字是陌生的，那么他们会首先关注制作方是否是知名的、口碑出色的厂牌，这会成为歌迷们是否掏钱的重要依据之一。 虽然说，普遍情况下，仅仅只有部分资深歌迷会这么做，但对于那些已经竖立起口碑的厂牌来说，这依然是极为重要的品牌价值。 无论是百代也好，还是其它三大巨头也好，他们旗下的子厂牌的作品，如果是比较重量级的专辑，都会交给母公司来发行。 但在制作上，却未必是这样。 比如说披头士的许多专辑，发行方都是百代，但制作方却是他们自己的【苹果军团】公司。 又比如猫王的专辑大多数都由一家叫做“sun.records”的厂牌制作，而发行方则是rca唱片。 （注：sr是猫王自己开的。） 如果说在主流乐坛中，小厂牌的影响力不算太大的话，那么在独立音乐领域里，这些数十年来被收购、兼并而来的厂牌，可以说是百代唱片最具价值的资产之一。 某种程度上而言，甚至还要超过他们的全球发行渠道，以及多达一百多万首的歌曲版权。 ——当然，就目前的乐坛格局来看，大概也只有环球会这么认为。 因为他们既不缺歌曲版权，也不缺发行能力，反而在旗下子厂牌，尤其是独立音乐厂牌的数量和质量上，远远不如百代这种已经在乐坛称霸数十年的老牌大厂。 “所以，我们要在保留旗下厂牌品牌的情况下，裁撤掉大量的制作部门？” 罗杰有些疑惑：“据我所知，大部分的子厂牌，本身也就只有一个制作部门，自身并没有发行能力。如果把制作部门裁撤掉，岂不是只剩下一个空壳了？” “我们分阶段慢慢来。” 卢西恩-格兰奇开口道：“首先，我们先对全资控股或者握有绝对控股权的子厂牌开刀，在我的计划之内，确实有大约12家的子厂牌会只剩下一个空壳。不过没关系，我们完全可以将他们与同类型的厂牌合并，在制作专辑的时候则根据情况来选择使用哪一个厂牌的名义。这样做，可以最大限度保存每一个子厂牌的价值。” “这样做的话，确实是一个可行的思路。” 罗杰点了点头，却是没有立刻答应下来，而是说道：“这份计划书先放在我这，明天再给你答复。” 卢西恩-格兰奇的能力确实出色，也称得上兢兢业业。 除了薪水高昂了一些之外，可以说，在ceo这个位置上，卢西恩-格兰奇已经是目前的乐队所能找到最合适的职业经理人人选。 至于每年的薪酬、奖金以及期权分红奖励相加，高达两千多万美元的开支，对于顶尖的职业经理人来说并没有任何的问题。 能力达到这个层次的，基本上都得要付出这个水准的薪酬。 有些看起来年薪只有一两百万，甚至是几十万美元的，往往都附带着巨额的期权分红，实际上拿的钱反而可能更多，比如阿尔法狗的那位印度裔ceo。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 即使是比卢西恩-格兰奇的职位要低上一级的斯特拉-瓦格纳，在加入百代唱片之后，每年拿到手的数字也绝对在一千万美元以上。 （注：卢西恩-格兰奇加入环球以后薪水一直是顶尖水准，忘了哪年还爆料过一年赚上亿刀，比大部分it业大佬还nb。） 当然，能力和信任是一回事，涉及到重大的经营决策，罗杰绝对不可能省略掉必要的审核程序。 在任何一家成熟的公司中，或许在董事会不太管事的情况下，ceo确实是可以独揽大权。 但是，必要的审核程序以及监督机制，却也是必不可少的。 虽然绝大多数的商人都整天喊着以信为本，但却没有任何一个成功者，会将一家公司的未来寄托在“信任”这个单词上。 在将卢西恩-格兰奇的计划书分别交给百代唱片的审核部门，以及罗杰自己带来的团队审核之后，三天后的一次会议上，这项计划终于被批准执行。 “我现在需要做些什么？” 罗杰在会议结束后，向卢西恩-格兰奇问了一句。 “坐镇在伦敦，稳定人心。” 卢西恩-格兰奇半开玩笑地说道：“你现在就是我们的吉祥物，让大家知道，这项计划是董事会的意思。这样一来，阻力就会小上很多。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇继续道：“如果计划顺利的话，不需要你真正去做什么具体的工作。但如果不顺利，可能就需要你出面来协调了。如果出现这种状况，我会第一时间和你联络。” “行吧，反正我就是个吉祥物。” 罗杰也开了个玩笑，然后站起身，对卢西恩-格兰奇摆了摆手，离开会议室。 这个点回酒店休息，似乎有些太早，回去也没什么事做。 安妮又在带着一帮玩金融的饿狼们，在期货市场上拼杀着，不可能放下工作来陪自己。 罗杰想了想，打了个电话，问了几句，坐上车，来到伦敦郊区的一座录音室。 这座录音室的条件不算多么的豪华，仅仅只有一间录音室，不过设备却算得上不错，对于还没有正式出道的阿黛尔-阿德金斯来说，已经足够了。 在接受了百代唱片给出的合约之后，阿黛尔选择了一家叫做【because】的厂牌。 这也是百代的全资子厂牌之一，主打灵魂乐的方向，有一定的名气，但也就仅此而已。属于诸多独立厂牌中不算显眼，却也不至于垫底的那种。 在前来的路上，罗杰就已经看过了because的资料。 这家厂牌由百代的一位前任总监成立，也不知道是因为能力还是人情，总之这位前制作部门总监获得了百代唱片的投资，使得because的发展还算不错，签下了几个颇有特点的新秀，短短几年就打出了一定的名气。 而现在，because最重要的工作，就是完成阿黛尔的首张专辑。 走进录音室里，阿黛尔正在全神贯注地录歌，根本没有注意到玻璃墙外多出了一个人。 有人认出了罗杰，想要上前来打招呼，却是被罗杰摆手制止了。 从工作人员手中接过耳机，阿黛尔独特的小烟嗓，瞬间就抓住了罗杰的耳朵。 不过听了一会，罗杰却是发现了其中的一些问题。 歌曲的旋律、编曲，似乎并没有想象中的那么出色？ 这里的出色，当然是以市场价值来衡量的。 许多作品，未必符合每一个人的口味，但却会符合大多数公众的喜好。 这样的作品，哪怕罗杰自己不喜欢，也会认可它的价值。 在唱片业混了这么多年，罗杰对于市场喜好的把握，自认还是有一定判断力的。 从阿黛尔正在录制的这首歌中来看，罗杰并没有听到符合所谓“金曲”的痕迹。 这首歌的完成度，并不能算高，充其量只是一首普通的b-side单曲罢了。 回忆了一下前世阿黛尔第一张专辑扑街的情况，罗杰心里隐约浮现起一个想法。 或许，这张专辑也会如前世一样扑街？ 不过罗杰并没有把自己的判断说出来。 反正制作一张专辑也花不了多少钱，亏了就亏了。 但宣发方面的投入，却是必须要控制好，不能造成太大的亏损。 如果是对于普通的签约歌手来说，出道的第一张专辑就扑街，以后基本上就别想再从唱片公司获得任何资源了。 除非自费出专辑，让唱片公司的人看到盈利的可能，或许还有重新站起来的机会。 但绝大多数人，都会就此沉沦下去，还没有正式进入娱乐圈，就要黯然退场。 当然了，阿黛尔自然是不在此列。 哪怕仅仅只冲着阿黛尔-阿德金斯这个名字，就算她连续扑街三张专辑，罗杰也愿意给她第四次的机会。 咳，这种事最好还是不要出现为妙。 希望第一张专辑的失败，可以让她明白自己的问题出在哪吧。 罗杰心里忽然浮现起这样一个念头，却是完全没有注意到，自己已经默认了这张专辑的扑街，不再去思考它获得成功的可能性。 某种程度上来讲，前世的记忆，对罗杰既是极大的助力，有时却又会禁锢住罗杰的思维，产生很大的局限性。 当许多记忆因为时间久远而开始变得模糊起来的时候，这种负面影响就愈发地严重。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 终于，阿黛尔录完了一首歌，走出录音室打算休息片刻，和制作人讨论一下专辑的制作问题。 刚打开门，阿黛尔的目光落在罗杰的脸上，忽然楞住了。 或许说在全世界都可以刷脸有些夸张，但在不刻意伪装的情况下，能认出罗杰的人绝对不在少数。 而且，某种程度上来讲，罗杰还可以说是阿黛尔的老板。 以阿黛尔的心机，哪怕这是两人的第一次见面，会认不出自己的老板长什么样？ 至于说那些相信阿黛尔没有丝毫心机的人，才是真正的蠢。 在明争暗斗复杂无比的娱乐圈里，能混出头的明星，无论表面上的人设如何，背地里，又有哪一个真正简单了？ “罗杰？！” 阿黛尔表现得有些紧张，结结巴巴地说道：“我可以叫你罗杰吗？没想到能在这里遇到你。” 这副面孔，就好像小女孩见到偶像一样。 不过看在罗杰的眼中，却是清晰地察觉到了刻意表演的痕迹。 也对，现在的阿黛尔，毕竟还不是几年后的那个超级天后。 表现得稚嫩一些，才算是正常。 “来英国办点事，听说你在录歌，顺路过来看看。” 罗杰恰到好处地表现出一丝距离感，语气平淡地说道：“你的歌声很不错，非常吸引人，这也是我主张让百代签下你的原因，希望你不要让我失望。” “我会尽最大的努力！” 阿黛尔表态了一句，忽然想到了什么，连忙问道：“你是顶级的音乐创作人，不知道能不能给我一些建议，关于这张专辑……” 罗杰打断了阿黛尔的话，直接说道：“我对灵魂乐的了解很少，这方面的问题，你应该问问布雷特的意见。” 布雷特，就是because的创始人，也是阿黛尔这张专辑的挂名制作人。 已经想好了要让阿黛尔自己去发展，罗杰自然不会在这个时候去插手对方的作品。 凭借她自己，就有能力成为超a巨星，何必要冒着风险，去做出什么改变？ 第605章 鬼才信你 “你很看好她？还是说你们有一腿？” 听罗杰说完今天的见闻，安妮忽然对阿黛尔好奇了起来：“她的照片我看过，应该不符合你的审美才对。” 后世的阿黛尔确实是个不折不扣的美女，无论颜值还是身材，至少在西方主流审美当中，都可以称得上顶尖。 但别忘了，现在可是2007年。 这个时期的阿黛尔…… 据罗杰目测，现在的阿黛尔，体重至少有两百磅。 咳咳，从体型上来讲，大约和胖子比较般配？ 以罗杰现在极度挑剔的口味，就算是饥不择食，也有更好的选择。 重口味的人当然有，而爱情很多时候也和外表无关，但这两者和罗杰都没有半毛钱的关系，自然不可能对阿黛尔有什么想法。 听了安妮的话，罗杰差点被呛死，狠狠地瞪了安妮一眼，反驳道：“你是在质疑我的审美？别忘了，你现在可是我的妻子！” 言外之意就是，如果我的审美很差劲，那岂不是说明你自己就长得很丑？ 安妮挑了挑眉毛，“你是要吵架吗？！” “谁要跟你吵架啊，我又吵不过你，干嘛自讨苦吃。” 罗杰一把将安妮拉进怀里，随口转移话题道：“今天的工作怎么样？” “你转移话题的方式越来越生硬了。” 安妮翻了个白眼，却是没有继续再提刚才的话题，轻声道：“今天大概赚了7600万美元，不过你知道的，这只是账面上的盈利，在达到我们的目标，并成功套现之前，这种账面盈利没有任何的意义。” 罗杰对金融市场的了解不多，但却也清楚一件事。 只有拿到手的钱，才是真正的利润。 而如果只有账面上的盈利，则意味着这笔钱还没有真正属于自己。 “我相信你能处理好资金方面的问题。” 罗杰的话语中有着几分憧憬和野心：“如果填掉百代的这个坑之后，还能有十亿美元以上的资金，我有把握让【量子娱乐】在五年之内，市场占有率达到北美和欧盟反垄断法允许的极限。” 北美和欧盟，至少在未来很长一段时间里，可以说是全球最大的两个音乐市场。 只要垄断了这两大市场，基本上就可以说是垄断了全球乐坛。 当然，由于反垄断法案的存在，真正的托拉斯巨头是不可能出现的。 但这并不妨碍每一家巨头朝着这个目标去努力。 无论是唱片业还是好莱坞，在过去漫长的几十年里，各大厂牌之间不断兼并、消耗，其目的，就是为了击垮其它的竞争对手，最终做到一家独大。 截止到罗杰重生之前，真正有望做到这一点的巨头有两家。 环球音乐集团，以及华特迪士尼。 前者占据了唱片业超过一半的市场份额，而后者，则将好莱坞的竞争者远远地甩在了身后。 “我不敢说一定能把这笔资金翻倍。但只要不出现太大的变故，比如说wasp和犹太人一起发疯，联合起来狙击我们。只要不出现这种变故，我可以保证，一年之内，我们投入的资金至少会有百分之三十以上的盈利。” 顿了顿，安妮强调道：“我是指扣除包括税收在内所有开支的纯利润。” 罗杰心里迅速计算起来。 乐队一共投入了76亿美元，零头去掉，姑且就按70亿美元算好了。 百分之三十的利润，那就是高达21亿美元。 而且，这还是在抵扣了各项开支以及税收之后的数字。 如果能够有这么一大笔钱，足以让【量子音乐】的发展向前跨出一大步。 唱片业和大多数商业领域都是相通的，很多问题，归根结底还是钱的问题。 只要有足够的钱，再用正确的方式将这些钱花出去，无论是市场占有率还是其它，都是可以买到的。 正思考着“我有一大笔钱不知道怎么去花”这样的问题，罗杰忽然想起了一件事，疑惑地看向安妮：“你不打算在这次投资中抽取佣金吗？这是你应得的。” “按照业内惯例，百分之一点五的盈利作为我和我的团队的佣金。” 安妮耸耸肩：“我在计算的时候已经将这笔钱算在开支里了。” 百分之一点五，而且还是盈利部分的分成，这个数字并不高。 如果从华尔街或者其它什么地方雇佣一支在金融操作上有着丰富经验和出众能力的团队的话，佣金往往是要高出这个数字的。 很显然，安妮只收了一个友情价。 依照罗杰的猜测，这笔钱很可能只够支付她手下团队的薪酬，安妮自己则是一分钱都没赚。 “我没意见。” 安妮显然已经有了决定，罗杰也就没有再多说什么，直接说道：“胖子那边我去说，他会同意的。” “你别忘了，他也是华尔街出来的。” 安妮翻了个白眼：“我早就和胖子谈过这事了，你才是最后一个知道的。” “？？？” 罗杰有点懵，瞪着眼睛发呆了半天，才无奈地在安妮脑袋上揉了揉，像是用这种方式在发泄不满一般。 “讨厌，头发都给我弄乱了！” 安妮抬手打掉罗杰的爪子，转身躺了下来，脑袋枕在罗杰的腿上，又说道：“这次我事情比我想象得复杂，接下来的一年到一年半，我可能都得呆在欧洲，至少大部分时间要在这边。” “这样啊……” 这笔资金，对于【量子娱乐】的未来很重要。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 哪怕为此让乐队停下工作一整年，甚至是两年，只要能够达到目的，也是值得的。 问题在于，就算《披头士》专辑的宣传，安妮可以不参加，但年底却还有一场早已确定下来的重要演出。 罗杰犹豫了一阵，问道：“【狂暴之路】的演出，抽出几天时间，不会有太大的问题吧？” “抽出两三天时间，问题不大。” 安妮想了想，又补充道：“最好推迟到圣诞节，反正圣诞节也是要休市的，行程上更宽裕一些。” 【狂暴之路】的演出，本来是定在乐队的周年庆，也就是12月17日开始。 推迟到圣诞节的话，也就是相差一周多一点而已。 现在才七月份，提前上几个月发出通知，对于绝大多数已经安排好行程，打算前往现场的外地歌迷，都不会构成太大的影响。 说不定因为圣诞节假期的缘故，还能让人更容易安排时间。 ——虽然不是每一个国家都有过圣诞节的习惯，但在绝大多数西方国家，以及深受西方文化影响的国家，圣诞节都会放上几天的假，区别只在于假期的长短。 而且，这种小幅度的时间调整，影响的也只是阿根廷以外的歌迷，对于当地的歌迷不会造成太大的困扰。 “那就圣诞节。” 罗杰思索了片刻，立刻做出决定，掏出手机，拨通助理惠特尼的电话，吩咐道：“联系一下汉克，告诉他，讨论一下【狂暴之路】演出时间调整到圣诞节假期的可行性，以及可能造成的影响和额外开支，我要在48小时内收到他的报告。” “这是为了我吗？” 看着罗杰放下手机，安妮笑眯眯地说道：“如果汉克不同意怎么办？” “除非他能给我一个绝对不能改变档期的理由。” 罗杰耸耸肩，又说道：“既然你要常驻欧洲，那么我们为演出准备的排练最好也在欧洲进行。现在时间有点早，等到十月份，让胖子和贾森一起过来。” “说起来……” 安妮皱了皱眉头，问道：“现场演出的时候需要叫上格雷西和米娅吗？” “格雷西和米娅……” 安妮不提，罗杰都快忘了这两个“队友”了。 自从他们组建了自己的乐队以后，对于罗杰几人这边的工作，就变得越来越不上心。 当然，若是罗杰几人给他们安排了什么工作，格雷西和米娅两人，至少在契约精神这一点上倒是做的很好。 但要指望两人有什么积极的态度，那却是不可能的。 罗杰考虑片刻，开口道：“公司里不缺称职的乐手，回头我让西奥多去和他们谈谈，如果他们想要自己发展的话，强留也没什么意思，干脆就放人吧。” “也好。” 安妮点了点头，没有再继续这个话题。 从乐队成立至今，曾经一起共事，后来又分道扬镳的人，简直不要太多。 这是任何人都会经历的事情。 格雷西和米娅，也不过是无数个“曾经的同事”或者说“前雇员”中的一个，没有什么特殊之处，也不值得特殊的待遇。 在他们成立了自己的乐队之后，罗杰几人多少也帮过一些忙，比如在这支乐队明显没有什么市场潜力的情况下依旧给出了一份不错的唱片合约，还在媒体上为他们进行过宣传，这已经算是仁至义尽了。 只要能做到好聚好散，无论是罗杰还是安妮，都不会介意他们的离开。 好聚好散…… 想到这里，安妮下意识地说道：“他们不会给乐队找什么麻烦吧？” “？？” 罗杰有些摸不着头脑，疑惑地问道：“什么？” 格雷西和米娅两个人没有太多地参与过乐队中那些真正重要的事情，知道的东西，都是罗杰几人想让他们知道的。 单凭这些，他们凭什么给乐队找麻烦？ 顶多，也就在媒体上说几句乐队的坏话，根本起不到什么实质性的作用。 更重要的是，罗杰根本想不到一个让格雷西和米娅与乐队为敌的理由。 无论怎么看，都是继续和乐队保持一个良好的关系，对他们而言更为有利吧？ “没事。” 安妮回忆了好一会，才松了一口气，说道：“我没告诉过米娅什么不该说的事。” “别多想，他们没有理由这么做。” 罗杰安慰了几句，却是对安妮的话稍稍留意了起来。 “还说让我别多想。” 安妮一眼就看出了罗杰的心思，故意转移话题道：“你也得把注意力放在正事上，别忘了，这里可是英国。我可不想看到你明天出现在《太阳报》上。” 虽然说全世界的狗仔都很疯狂，但英国的狗仔，战斗力却是分外的可怕。 如果不是罗杰每次前来英国，都是租赁专机，行程严格保密，说不定早就被狗仔们给堵了。 不过，只要行踪不暴露，遇到麻烦的可能性还是很低的。 毕竟，在绝大多数人眼里，无论是罗杰还是安妮，此时都应该是在洛杉矶。 至少也是在北美的某座城市，为新专辑《披头士》的宣传而忙碌着。 当然，行踪一旦暴露出来，那可就不好说了。 舰队街的疯狂程度，那可是全世界人都知道的。 所以，接下来的这段时间，一定要做好保密的工作才行，绝对不能让当地的媒体知道自己来了英国。 咦，我为什么会想这些乱七八糟的？ 罗杰忽然意识到了有什么不对，眼睛一瞪，看向安妮：“我们这次来英国是工作，又不是泡妞，就算被狗仔抓到行踪又能怎么样？他们难道还敢闯进酒店里？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 一般的酒店，或许确实有这样的可能。 但罗杰一向对自己的安全和隐私十分的注重，无论去到哪里，一定会选择当地口碑最好的酒店入住。 这里的口碑，当然是指在明星和富豪阶层中的口碑。 像这次入住的文华东方酒店，如果他们不想败坏自己的招牌的话，在防范狗仔这一点上，绝对比罗杰还要上心十倍。 “我的意思是让你泡妞的时候注意点！” 安妮的语气很轻松，还带着一丝调侃，一点都不像是在讨论自己丈夫出轨的问题：“玩归玩，可千万别上报纸，不然小心我不让你进门。” 听了安妮的话，罗杰一愣。 泡妞？ 话说……这个时期的英国，有什么著名的美女吗？ 罗杰对于英国的娱乐圈并不熟悉，了解的最多的反而是英超的球员。 想来想去，罗杰也只想到了两个在这个时期颇有名气，又称得上美女的人。 辣妹维多利亚-贝克汉姆，以及“赫敏”艾玛-沃特森。 前者是别人的妻子，罗杰自然不可能有什么想法。 至于后者，在罗杰为数不多的了解里，似乎是个很麻烦的女人。 更重要的是，罗杰记得，艾玛是个九零后，现在还没有成年，属于绝对不能碰的范畴。 所以，现在的英国，压根没有什么值得下手的目标嘛！ 几乎只是一瞬间，罗杰就完成了这一系列的思考，捏了捏安妮的脸蛋，柔声道：“你把我当什么人了？有你在我身边就够了。” “鬼才信你！这话留着去骗小女孩吧！” 安妮对罗杰做了个鬼脸，但从她那压抑不住的笑声中却是能清晰地分辨出来。 安妮的心情，非常得不错。 第606章 爱情的坟墓 尽管罗杰和安妮已经算得上低调，但几天之后，两人共游泰晤士河的照片，仍然是登上了《太阳报》的娱乐版头条。 在这张照片上，两人表现的十分亲密，就像是一对陷入热恋中的恋人。 好吧，虽然这确实可以说是事实，但罗杰发誓，当时两人仅仅只是在正常的散步和闲聊而已。 能把照片拍成这样，不得不说，《太阳报》的狗仔，在挑选偷拍角度方面的功力绝对让人佩服，不愧是八卦小报的鼻祖。 文华东方酒店的大门，丝毫不出意外地被舰队街的狗仔给堵得严严实实，所有人都希望能从罗杰和安妮的嘴里挖出点什么，无论是承认还是否认，或者不予置评，这些狗仔们都有故事可编。 不过，罗杰对接受八卦小报的采访没有任何兴趣。 在参考了经纪人团队的意见之后，罗杰和安妮商量了一番，很快就决定对这件事进行冷处理。 也就是不做任何回应，过上一段时间，这个新闻的热度自然就慢慢降下去了。 如果事情没有朝着期望的方向发展，到时候再根据情况进行调整就是。 罗杰和安妮两人每天深居简出，即使外出，也都是在大量保镖的保护之下，不给狗仔任何拦路采访的机会。 眼看在罗杰两人这里抓不到机会，《太阳报》甚至丧心病狂到派出了一大群记者，分赴世界各地——主要是北美——去采访两人的朋友。 就连已经有了退休念头，这几年逐渐开始淡出乐坛，前任【本森的烟火】乐队的主唱鲁伯特-贾尔斯，都被《太阳报》的记者抓到了行踪。 不过鲁伯特毕竟是个老油条了，面对媒体时说话滴水不漏，不给人丝毫钻空子的机会。 “我不清楚这件事，而且据我所知，罗杰他们几个人之间的关系非常要好，就算一起去旅行也没什么值得大惊小怪的，不是吗？” 鲁伯特在应付过媒体之后，当天就给罗杰打了个电话，八卦起来：“《太阳报》的新闻是真的？你和安妮？我记得你们两个的取向是一样的啊，都喜欢女人。” “咳咳……” 罗杰被鲁伯特的话给呛到了，咳嗽了好一阵，才没好气地说道：“这不是正说明我魅力大嘛？连蕾丝边都能掰直！” “啊哈，真有你的啊！” 鲁伯特调侃了几句，话题一转，又问道：“你们是认真的？” “……” 罗杰沉默了一小会，才开口道：“事实上，我们在几个月前已经登记结婚了。” “哇哦！” 鲁伯特吹了个口哨，半开玩笑地抱怨道：“你可真不够意思，这么大的事都不通知一下老朋友。” “事实上我们根本没打算公开，知道这件事的人很少，只有安妮的家人和瑞克，还有我们的经纪人。加里，埃文他们也都还不知道这件事，但是现在，看样子我得给他们打个电话解释一下，免得他们像你一样，骂我不够朋友。” 罗杰说了一阵，忽然沉默了片刻，才开口问道：“话说，你真的打算退休了？” 在几年前的那次事件之后，鲁伯特就被【本森的烟火】乐队其它成员所排斥，不得不退出乐队。 单飞之后，鲁伯特倒是发行了两张专辑，反响一般，说不上好，也不至于太差，处于一个比较尴尬的水平。 或许是艾米的那件事让鲁伯特心灰意冷，也或许是有其它什么想法，总之，从这两年的表现来看，鲁伯特显然是已经有了退隐的打算。 “啊……是啊，我都快五十岁了，这些年钱也赚了不少，是时候享受一下生活了。” 鲁伯特哈哈一笑，又将话题拉回到罗杰和安妮的八卦上：“话说，你们两个不打算举行个婚礼什么的吗？我还等着参加你的单身派对呢。” 单身派对的习俗起源于西方，这些年也渐渐流行到了不可描述国度。 简单来讲，就是在正式结婚之前，对自己的单身生活做一个告别仪式。 不过对于不同的群体来说，单身派对的主题和内容，也是完全不一样的。 摇滚圈的单身派对，自然是充满了各种的不可描述。 罗杰脑补了一下单身派对上的场面，忽然感觉心里有点痒痒的。 糟糕，是心动的感觉。 不过，罗杰只是稍微心动了一下，就收起了这些心思，开口道：“单身夜就算了吧，等我们忙完这段时间，把老朋友们都叫上，一起开个轰趴（home.party，家庭派对）简单庆祝一下。” “也好，到时候给我打电话，反正我现在很闲，随时都有空。” 鲁伯特自嘲地笑了笑，然后很快结束了话题：“你那边应该是晚上了吧？我就不打扰你们的夫妻生活了，恭喜你进入爱情的坟墓。” “bye~” 挂掉电话，鲁伯特最后一句话在罗杰脑海里回荡了片刻。 爱情的坟墓？ 或许吧。 不过，至少目前看来，罗杰对这段婚姻没有任何不满。 回想起来，在被安妮半哄半骗地签下那张结婚协议的时候，罗杰当时虽然是头脑发懵，但心里却没有半点的抗拒。 几年的相处下来，罗杰早就习惯了有安妮在自己的身边。 更何况，在关于女人的事情上，罗杰和安妮还难得地有着相同的爱好和审美。 咳咳……这个话题到此为止。 “你在想什么呢？表情这么……诡异。” 一个好听的声音将罗杰从回忆里惊醒。 抬头看过去，却是安妮已经结束了一天的工作，刚刚回到酒店。 “想你呢。” 罗杰走到安妮身后，将女孩抱进怀里，在安妮耳边轻声说道：“亲爱的，i.love.u。” “怎么突然变得这么油嘴滑舌的。” 安妮的身体忽然僵硬了起来，声音有着一丝颤抖：“这话还是留着去骗别的小姑娘吧，我可不吃你这一套。” “你这样说可真让我伤心，这辈子，我还是第一次说‘我爱你’。” 罗杰故意用夸张的语气抱怨了一句，好像受到了很大的打击一般。 “真的？” 安妮的声调有一个明显的上扬：“艾琳也没有过？” “真的是第一次，我发誓。” 罗杰回忆了片刻，很认真地回答了一句。 在说这句话的时候，一个十分模糊的东方女孩的面孔从眼前闪过，罗杰下意识地在心里补充了一句：“上辈子说过的不算。” 安妮自然不可能知道罗杰心里在想什么，沉默了一会，才扭过头，眼神迷离地看着罗杰：“抱我进房间，我动情了，现在就想要你~” …… 两个多小时后，两人刚刚结束了又一场“战争”，正在说着肉麻且没营养的话，安妮忽然惊叫了一声，跳下床跑向客厅。 “怎么了？” 罗杰一脸懵逼地坐起来，看向安妮的背影。 过了几分钟，安妮拿着笔记本电脑回来，坐到罗杰身旁，一边开着电脑，一边说道：“都怪你，我差点忘了正事！” “什么事？” 罗杰很好奇地问道：“期货投资出问题了？” “怎么可能！你也太小看我了！” 安妮不满地对罗杰丢了个白眼，打开电子邮箱，然后将屏幕转到罗杰面前：“这是你的工作，转发到我这来了。真是的，不知道你整天呆在酒店里发什么呆，连邮件都不看的吗？” 罗杰看了一下，这封邮件来自乐队的前任助理，依耶塔-哈森，本来是发给罗杰的，不过却有一个细节上的设置：假如超过二十四小时未读，则自动转发给安妮和胖子。 “反正用电子邮件发的也不会是什么急事，干嘛每天都看一遍邮箱？” 罗杰接过笔记本电脑，一遍查看着邮件的内容，一边为自己的偷懒找着借口：“如果真的有急事，他们会给我打电话的。” “你就是懒！” 安妮毫不犹豫地拆穿了罗杰的真实面目：“一边喊着要努力上进，一边又像个咸鱼一样能在床上躺一天。上帝！我怎么会嫁给你这样的家伙！” “抱歉，现在退货已经来不及了。” 罗杰对安妮的调侃不以为意，以同样的调侃怼了回去。 依耶塔发来的这封邮件内容并不长，几句话的时间里，罗杰就已经看完了。 这封邮件主要的内容有两件事。 主要的内容，是【量子音乐】上一个季度的总结报告。 大体上来讲，mad唱片那边的业务没有多大的变化，反而由于又推出了一个大受欢迎的新人，泰勒-斯威夫特的缘故，从去年开始，mad唱片的营收又有了一定的上升。 而百代唱片，虽然名义上在【量子音乐】旗下，但实际上目前还是处于一个相对独立的状态。 至少在卢西恩-格兰奇完成了对百代唱片的改革，并且稳定下来之前，【量子音乐】都不会对百代的业务有过多的参与和干涉，仅仅只做账目方面的审核。 在过去的一个季度中，由于大规模的裁员和削减不良资产的动作已经开始的缘故，投入到百代唱片的开支很大。 除了百代自有的资金以外，乐队还额外投入了数千万美元，并且在未来的几个月内，还会持续投入超过一亿美元的资金。 再加上通过发行乐队专辑所得到的营收，在未来几个月内，百代唱片将会烧掉至少三到五亿美元。 不过这笔资金的消耗，从长远来看绝对是值得的。 一次性花掉五亿美元，清理掉那些只是一个负担的不良资产，并裁撤掉多余的员工和部门，仅仅只是在人员薪酬和场地开支这两项上，每年就可以为百代节省下来数千万美元的开支。 有了这样的基础，至少百代首先可以摆脱连年亏损的局面。 至于提高营收以及盈利，那是下一步要做的事情。 大体上翻了翻，罗杰没有从这份报告中看出太多需要重点关注的内容。 账目方面也没有什么问题，罗杰随手保存了文档，转发给普华永道的会计师团队进行审核，然后皱着眉头思考起来。 在这份邮件的最后，依耶塔-哈森再次强调了一遍：以她的能力，不足以执掌【量子音乐】这样的集团公司。 哪怕，现在的【量子音乐】，旗下的子公司还是各行其事，并不需要母公司进行过多的关注和插手。 罗杰原本认为，依耶塔-哈森即便是能力不足，也可以在这个位置上待上一段时间，至少过了眼下这个过渡期，再去考虑职业经理人的人选也来得及。 但根据依耶塔-哈森的说法，如果不希望【量子音乐】的经营糟糕成一团的话，那么乐队最好尽快搞定ceo的人选。 或者，干脆让乐队自己来管理。 反正话里话外就一个意思：这活我干不了，非要让我干也行，出了什么问题别让我背黑锅就成。 更加有趣的是，依耶塔-哈森还推荐了一个人，这个人选让罗杰感到十分的意外。 乐队现任助理，惠特尼。 这个推荐，罗杰只是一笑而过。 【量子音乐】的ceo，这个位置是留给卢西恩-格兰奇的，在完成了对百代的改革之后，也只有卢西恩-格兰奇有那个能力和资历，坐到这个位置上来。 不过那是未来的选择，至于现在，卢西恩-格兰奇最重要的工作，还是完成对百代唱片的改革。 很大程度上来讲，这项工作的顺利与否，直接关系到乐队在唱片业的话语权。 一个连年亏损的百代，只是一个没落的大厂牌，甚至于，以乐队的财力，未必能够长期维持下去。 但若是成功做到扭亏为盈，哪怕盈利不高，仅仅只是百代自身的那些资产和品牌，尤其是版权库和完善的全球发行体系，价值就不是金钱可以衡量的。 不过，依耶塔-哈森的这封邮件，确实是让罗杰重视了起来。 哪怕仅仅只是一个临时的过渡阶段，【量子音乐】那边，也不能太过于放任不管。 想到这里，罗杰忽然转头看向安妮，问道：“你觉得把谁调去【量子音乐】比较合适？” 安妮抬头看了罗杰一眼，又缩了回去，口齿不清地嘀咕了一句：“依耶塔不是已经推荐了人选吗？还是说你对惠特尼有什么意见？” 第607章 请停止非法秀恩爱行为 “惠特尼？” 结束了一段宣传行程，赶来英国与罗杰和安妮汇合的胖子长大了嘴巴，对安妮的提议感到有些不可思议：“她还要过几个月才二十岁！十九岁的集团公司ceo？这个世界太疯狂了吧？！” “这个世界上有一种人叫做天才，比如说十七岁就以硕士学位从沃顿商学院毕业的惠特尼。” 安妮坚持着自己的观点：“单纯从能力上来讲，惠特尼是我们所有助理里边商业能力最出色的一个。如果【量子音乐】是一家名副其实的集团公司，我肯定不会推荐惠特尼。但现在这个过渡阶段，用她绝对没有问题。” “安妮说得对，只是过渡，又不是真的让她一直在这个位置上干下去，用我们熟悉的人，总比随便找个人来得合适。” 罗杰其实对这个人选也没有多少信心，纯粹是抱着试试看的心态开口道：“你费心多盯着点，如果不行，我们也有时间物色合适的职业经理人。” “那依耶塔呢？” 胖子提醒道：“乐队的助理可以让金来管理，依耶塔总得有个合适的地方安置才是。” “我跟依耶塔谈过，她认为自己的能力不足以独掌大局，只适合做一个助理。” 罗杰耸了耸肩，做了个“你懂的”手势：“既然她没什么野心，干脆就让她回来好了。至于那个金……让她给惠特尼当个副手吧，反正过去几个月里一直是这么做的。” 金，也是和惠特尼一批招聘进来的，在乐队的几十个助理当中，平时真正有机会能够接触到罗杰几人的，除了惠特尼以外，也就金偶尔会有这样的机会。 就像是罗杰-克里斯蒂安庄园里，上上下下的仆人、保镖等等，加起来有近五十人，但除了管家蒂娜-林等极少数的两三人，其他人大多数时间里压根不会在罗杰的视野范围内出现。 想要保证高效率的工作和高质量的生活，为自己服务的人数绝对少不了。 但保证隐私，同样是富豪阶层最为迫切的需求之一，在这一方面，绝大多数富豪们不需要任何人提醒，都会做出正确的选择。 至于另外的少数，在过去和未来，有无数的反面教材给世人警醒。 咳，扯远了。 “总之，就以两个月为限。让惠特尼担任【量子音乐】的ceo，同时委托猎头公司物色合适的人选，在百代和mad唱片内部也安排一轮考察，看看有没有值得提拔的人。” 罗杰简单地说明了自己和安妮商量出来的计划，看向胖子：“无论惠特尼能否胜任这个位置，有两个月的缓冲时间，我们至少可以有一个后备手段。” “说得轻松！” 胖子瞪了罗杰一眼：“这两个月你们在英国过二人世界，辛苦的可是我！” 在前边的对话里，罗杰已经表明了态度：惠特尼的能力是否足以胜任【量子音乐】的ceo确实还是未知之数，所以需要胖子分出大量的精力来保持关注，甚至是在必要的情况下直接插手。 至于罗杰和安妮嘛…… 一个需要坐镇百代，另一个则需必须要盯着伦敦交易所，俩人都分不开身，自然是只能交给胖子了。 也不知道，在提出这个提议的时候，罗杰和安妮到底是觉得惠特尼的能力确实足以胜任，还是想要看胖子的笑话多一点。 从安妮脸上的表情来看，或许更像是后者。 见胖子答应了下来，罗杰也就不再多提这个话题，免得被胖子察觉到了什么，突然反悔。 话题一转，随口问道：“说起来，《披头士》专辑的宣发怎么样了？” “还能怎么样，慢慢推单曲，慢慢打榜呗。现在才推到第二首《嘿，朱迪》，我们好像从来没有做过这么慢的发行。” 胖子摇了摇头，又说道：“有一部分粉丝对这种改变表现得有些不满，但大部分都能接受。” “我们不可能让所有人感到满意。” 罗杰也从卡尔-瓦伦丁那里得到过这方面的汇报，大致了解一些情况。 虽然说慢发专辑才是乐坛的主流，绝大多数知名的明星，从一张专辑的第一支预告，到正式发行完整的专辑，周期往往长达一年以上。 但在过去，乐队已经习惯了高效率、快速的发行专辑，也养刁了一部分乐队粉丝的胃口。 这样的情况下，哪怕这张《披头士》专辑的实际发行周期仍然要比当前乐坛主流要快，但比乐队过去的专辑慢了太多，这就让一部分粉丝感到了不满。 不过就像是罗杰说的那样，乐队不可能让每一个人都感到满意。 什么时候做什么事，这才是最重要的。 过去的乐队一无所有，全部精力都只能放在提升自身影响力上，自然要以更快的速度、更高的频率来推出专辑。 而现在，随着乐队的事业重心转向商业，职业定位也从摇滚明星转向唱片业do，在具体的做事方法上，自然也要有所改变。 事实上，许多曾经以高产著称的乐队和歌手，突然陷入了创作低谷，未必就是真的写不出来足够多且优秀的作品，而是很可能和乐队一样，事业的重心进行了调整罢了。 当然，赚够了钱懒得工作，也是很常见的理由之一。 “专辑的发行让麦可主导就好，我们不用过多的插手。如果有什么必须要调整的地方，让卡尔去和麦可商量。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 安妮看向胖子，继续道：“现在是七月底，就从八月份开始算吧。你回去之后让惠特尼和依耶塔交接一下工作，然后在那边盯上两个月。到九月末，我们再开始准备【狂暴之路】的演出。” “没问题，反正我就是一天生的劳碌命，吃的比牛还少，干的活比牛还多。不过，你们在欧洲，偶尔也在媒体上露个面，宣传一下新专辑什么的。” 胖子开玩笑一般地抱怨了几句，话题一转，问道：“之前你们说，【狂暴之路】的演出要在英国筹备和排练？” “嗯，我这边还好说，安妮负责的事，恐怕很长一段时间里都抽不开身，只能在英国排练。” 罗杰点点头，继续道：“也就这一段时间，过完就好了。正好，现在工作的节奏慢下来，我也有时间好好想想我们下一步的计划。” 胖子好奇地问道：“新的《摇滚圣经》？还是公司方面的计划？” “当然是后者。” 罗杰疑惑地看向胖子，问道：“按计划，《披头士》专辑不是要到明年的三月份才会正式发行吗？中间再间隔上几个月，至少明年上半年，我们不需要考虑推出新专辑还是巡回演出的问题。” “你知道的，我自己也是《摇滚圣经》系列的粉丝，很担心它会变成有生之年系列。” 胖子开了个玩笑。 事实上，在乐队的粉丝中，确实有一股声音，认为《摇滚圣经》系列更新得太慢了。 甚至还催生出了不少段子手，类似于前世太平洋对岸的粉丝们追三大民工漫画时候的那些段子一样。 罗杰本想下意识地说一句“不可能”，话到嘴边，却是犹豫了起来。 迟疑了好半晌，罗杰才苦笑着摇摇头，说道：“我现在也说不好，毕竟你知道的，摇滚乐的分支类型实在是太多了，就算是受众基础算得上广泛的类型也有很多，哪怕一年一张专辑，这个系列也够我们做很久。” 顿了顿，罗杰又说道：“而且以我们现在的这个情况，根本不可能做到一年一专，我尽量在十年内完成所有的主流类别，剩下的……那就慢慢来吧。” “果然是有生之年，要是让乐队的粉丝们知道了，估计要给你邮寄子弹。” 胖子也清楚乐队现在的情况，倒是没有在这个话题上多说什么。 只是开玩笑地抱怨了几句，就转移了话题，拿出一张报纸丢到桌上：“话说，这是什么情况？” “？？？” 罗杰一脸懵逼地结过报纸，先是看了一眼报纸的名字。 《世界新闻报》。 报纸的名字看上去很大气，但对舰队街稍有了解的人都知道，这是一家著名的八卦小报。 嗯，《太阳报》就是这家报纸旗下的，隶属于传媒巨头新闻集团。 然后接着看向报纸的内容，找了半天，也没看出胖子到底想要让自己看什么。 “这里。” 胖子伸出胡萝卜一般的手指，在报纸上指了指。 罗杰顺着看过去，看到新闻的标题，忽然瞪大了眼睛。 【震惊！darkness乐队主唱和吉他手于数月前秘密结婚！】 粗略地读了一遍，罗杰立刻清楚发生了什么事。 原来，新闻集团旗下的狗仔，不知道通过什么手段，从洛杉矶的政.府工作人员嘴里挖出了确切地消息，证明了罗杰和安妮已经登记结婚的事实。 又扫了一眼时间，是今天的报纸。 “我下飞机时候顺路买的。” 胖子随口解释了一句，然后用一副十分八卦的眼神盯着罗杰和安妮。 “看什么看，你又不是不知道这事，我俩结婚的时候你也在现场。” 罗杰吐槽了一句，将报纸递给安妮。 “就这？” 安妮看了几眼就将报纸丢在一边，撇撇嘴：“我还以为多大点事呢。知道就知道呗，有什么见不得人的？” “问题是，我现在可以想象得到乐队的粉丝有多不满。” 胖子做了个“你懂的”手势，没有再继续说下去。 在乐队的粉丝里，胖子的个人粉丝和极少数贾森的粉丝姑且不论，罗杰和安妮的粉丝，一直以来都是分成了几派。 有希望两人走到一起的，有无所谓的，也有坚定反对的。 中间派的数量最多，但影响不大。 至于剩下的两派，根据卡尔-瓦伦丁的调查结果，反对两人走到一起的人，数量要更多一些。 理由则是五花八门，比如说有人认为罗杰是个花花公子，配不上安妮。 也有人认为安妮的性取向，就决定了她只能和罗杰做“兄弟”。 等等。 总之，出于各种各样的理由，乐队的粉丝当中，确实是有为数不少的人，认为罗杰和安妮之间，最好保持一种介于友情和“基情”之间的暧昧，而不是真正地走到一起。 这也是为什么，当初罗杰和安妮选择了不公开两人的关系。 即使是被舰队街的狗仔拍到了约会的照片，也不予回应。 却是没有想到，舰队街狗仔的战斗力，比想象中还要可怕，直接挖到了关键性的证据：两人结婚登记的档案。 “说起来，我们当时有和洛杉矶市政.府签订保密协议的吧？” 罗杰忽然想起这件事，指了指报纸：“这绝对算是违约吧？” “没什么用，最多按协议赔偿一笔违约金，然后再拉个实习生出来背黑锅。” 胖子知道罗杰想问的是什么，很干脆地说道：“这种事，全世界的处理方式都是一样的，犯错的一定是实习生。倒不如表达一下不满，然后不做追究，让他们欠我们一个人情。不过这种人情的价值也有限，可有可无。” “这件事我会让人处理，你们不用管了。政.府方面我有一定的关系。” 安妮忽然插话，说了一句，又看向罗杰：“这件事你打算怎么办？” 这语气，与其说是询问，倒不如说是在等着罗杰表明态度。 正确答案只有一个，罗杰当然不会做出错误的选择：“公开好了，又不是什么见不得人的事，正好让全世界都知道，你是我的女人。” “呸，你是我的人还差不多。” 安妮伸手打了罗杰一下，但从那轻飘飘的动作，以及脸上藏不住的喜悦来看，明眼人都清楚安妮心里在想些什么。 “咳，请停止你们非法秀恩爱的行为。” 胖子看不下去，咳嗽了一声，看向罗杰，再次确认道：“你们真打算公开？” “现在这情况，和正式公开也没什么差别了。” 安妮就在一边盯着，罗杰自然不可能在这个时候改口，毫不犹豫地说道：“一会我联系一下西奥多他们，开个视频会议，统一一下口径，然后就对媒体公开吧。” 第608章 《一直以来》 时间再一次拧紧了发条，飞快地转动。 随着欧盟召集各国财务长、财务大臣开启会议，讨论如何应对已经波及到全球范围的经济危机。 时间已经进入到十月。 这一波次贷危机看似仅仅只是由房地产引起，实际上却是蔓延到了各行各业，娱乐产业自然也不例外。 不过对于乐队来说，由于早在大半年前就已经做好了应对的准备，不但不会有太多的损失，反而可以借此机会，在期货市场上大捞一笔。 为了方便安妮的工作，胖子和贾森专程赶到了英国，开始为年底的【狂暴之路】巡演做准备。 不过排练刚刚开始的第一天，胖子就被罗杰给气到了。 “你还没有准备好巡演的歌单？！！” 胖子瞪大了眼睛，不敢相信道：“伙计，就剩下两个多月了！你是打算在这种演出上即兴发挥吗？！” “百代的工作也很多，能抽出一部分时间来完成歌单已经很不容易了。” 罗杰摊开手，一副无可奈何的表情，但那语气却像是在说：“没错，我就是在推卸责任！” 稍稍停顿了一下，罗杰又拿出一叠谱纸，说道：“何况我花了不少时间来完成这个。” “这是……” 胖子接过来，扫了几眼，像是忽然想起了什么，问道：“这是你当时答应给歌迷的‘解释’？” 两个多月前，乐队，应该说是罗杰和安妮两人，召开新闻发布会公开承认了两人之间的恋情，以及已经注册结婚的事实。 不得不说，这件事确实给乐队带来了一定的麻烦，有不少粉丝的意见挺大。 ——在北美，乃至于整个西方社会，粉丝对明星的恋情普遍是祝福或是无视，除了青春偶像等特定几种类别以外，极少有因为偶像的恋情而脱粉的情况发生。 但这并不意味着没有，更重要的是，在乐队粉丝群体中的那些反对者，绝大多数都是抱着一种“谁和谁搞在一起都行，但是罗杰和安妮绝对不能在一起”这样的想法。 至于原因？ 一个花花公子，一个公开出柜的蕾丝边，再加上过去几年里，乐队一直宣称几个成员之间的关系像是家人。 这三个理由，对于那些反对“罗杰安妮”的粉丝来说，已经太足够了。 当然，这些反对，也就是给乐队带来一些小麻烦，不至于造成太大的困扰。 在罗杰通过卡尔-瓦伦丁表示，会在【狂暴之路】的演出现场，给所有粉丝一个交代之后，这股反对的声音至少在表面上被压了下去。 “all.this.time.we.were.waiting.for.each.other 一直以来我们都在等待着彼此。 all.this.time.i.was.waiting.for.you 一直以来我都在等待着你。 we.got.all.these.words 所有的甜言蜜语， can''t.waste.them.on.another 不能被人所知。 so.i''m.straight.in.a.straight.line 所以我沿着直线， running.back.to.you 向你飞快奔回。” 胖子读了一段歌词，诧异地看向罗杰：“伙计，这可真肉麻！” “那些情情爱爱的东西放到摇滚音乐里，本来就会变得很肉麻。” 罗杰耸耸肩，继续道：“所以这首歌的曲风整体来讲更加偏向于流行。确切地说，是介于流行和流行摇滚之间的曲风。” 事实上，这首《一直以来（all.this.time）》本来就是出自一支流行摇滚乐队，onerepublic（共和时代）。 和许多新世纪后成立的摇滚乐队一样，共和时代虽然名义上是一支“摇滚乐队”，但实际上却更偏向于“流行乐队”，流行的元素要远远多过摇滚。 当然，在整个摇滚乐市场趋于低迷的大环境下，这样的一支乐队，已经足以成为新世纪摇滚乐队中为数不多的几个旗帜。 对于很多九零后乃至于年龄更小的歌迷来说，共和时代、翻闹小子等一批半流行半摇滚的乐队，是很多年青一代歌迷入坑摇滚乐的“领路者”。 仅从这一点来说，无论他们的音乐怎么样，至少他们对摇滚乐的贡献是很突出的。 原曲的曲风，基本上是纯粹的流行，为了更符合自己乐队的风格，罗杰还在编曲方面做了一些小幅度的调整，加重了“摇滚”元素的比重。 不过相较于乐队过去的作品而言，这首歌仍然过于偏向流行了些。 这也是没什么办法的事，在摇滚乐中，以爱情，尤其是热恋为主题的内容本来就少。 爱情这一主题，从来不是摇滚乐的主流。 生命、自由、政.治、平权、死亡、信仰…… 这些才是。 当然，作为流行乐坛最重要的音乐主题之一，摇滚乐中讲述爱情的歌曲数量也不少。 但是，大多数摇滚乐中的爱情都是讲述青涩的初恋、回忆、分手、爱而不得……等等，极少有关于热恋的。 少有的那些，也不太符合罗杰和安妮之间的情况。 这首《一直以来》，稍微改上几句歌词，勉勉强强还算能用。 “你在是给演出现场的歌迷塞了一大波狗粮啊。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 胖子好笑地收起谱纸：“你那边还有多的吧？这份我就留下了，这几天我会抽空练习的。” “我也有，我也有！” 安妮也拿出了一堆谱纸，分给胖子和贾森：“这首也要练啊，必须好好练，要考试的！” “为什么没有歌词？” 胖子奇怪地问了一句，然后看向标题位置，一脸古怪地表情，一字一顿地读道：“《like.a.virgin（这个我就不翻译了，防和谐）》？” “看什么看！” 安妮小脸一红，凶巴巴地瞪了胖子一眼：“歌词等到现场演出的时候你就知道了！” 罗杰也同样面色古怪地看了安妮一眼。 这个歌名，好像有点耳熟啊。 似乎……前世那位超级天后，麦当娜的数十首经典代表作中，就有一首叫这个名字？ 在罗杰为数不多的印象里，好像这首歌还被评为了《百大经典摇滚歌曲》之一，排名还十分靠前。 虽然心里感觉好像有什么地方不对的样子，不过罗杰却是没有继续在这个问题上多想。 大概，只是重名吧？ 歌名重复的情况，简直不要太常见。 就好像你去某村搜一下《time》，至少能找出上百首使用这个名字的作品。 “好了，别闹了。” 罗杰打断了几人的闲聊，开口道：“汉克什么时候能到？” 为一场演出所准备的排练，可不仅仅只是练练歌这么简单。 更加重要的，是配合现场设计，针对性地练习走位等等。 缺少了汉克的团队，也没法练习这些。 “后天的飞机，应该会有十几个人过来。” 胖子想了想，继续说道：“卡特彼勒公司那边也沟通好了，会有一辆改装完成的卡车送过来，配合我们的排练。” “两个月时间确实有点紧张，不过来得及的，不用担心。” 罗杰心里计算了片刻，开口道：“这两天时间，我应该能处理完百代那边的事情了。” 胖子好奇地追问了一句：“百代的情况怎么样了？” “按计划进行，还能怎么样？” 罗杰笑了笑，说道：“中间出了一些小麻烦，有人不愿意拿着遣散费走人，跑去工会抗议。不过该给的遣散费一分钱都没少，工会那边也说不出什么来，简单调查了一下就结束了。” 西方国家的工会力量确实很强大，但也不是为所欲为。 只要资方严格按照劳务合同办事，哪怕是解雇了员工，只要把该给的补偿足额发放，工会也不可能要求资方不准解雇任何人。 在劳资双方漫长的博弈之中，早已有了明确的游戏规则，这不是随随便便什么人都有能力去改变的。 “闹事的情况很严重？” 胖子的脸色有些严肃起来：“说起来，北美那边，《披头士》的发行也遇到过一些不大不小的麻烦，虽然解决起来很容易，但是确实分散了我们不少的精力。” 从乐队收购百代开始，就一直遇到各种各样的麻烦。 这些麻烦大多都是一些鸡毛蒜皮的小事，但却让人感到十分的恶心。 不用调查，罗杰也清楚这背后的原因。 无非是【量子音乐】的发展，阻碍了某些人的利益，于是有人悄悄地使绊子。 虽然这些动作不会对【量子音乐】造成太大的威胁，但各种各样的小麻烦却是持续不断，就算没有任何实质性的损失，也够让人恶心一阵的。 更何况，精力被分散，这本身就是不大不小的损失。 “我们现在还是要以积蓄力量为主，不适合和三大开启正面冲突。” 罗杰考虑了片刻，很快做出了决定：“至少在这一轮经济危机结束之前，我们必须要忍。拳头要收回来再打出去，才会有威胁。过了这一两年，形势就不会是现在这个样子。” 在现在这个阶段，【量子音乐】最重要的事情，还是积蓄自身的力量，而不是贸然开启和环球音乐集团，或者其它两大巨头的战争。 【量子音乐】旗下最重要的两个产业，百代唱片和mad唱片，都是全资控股。 在面临外部威胁时，这是有很大的好处的，可以最大程度上避免竞争对手的恶意渗透。 至少，无论是环球还是其它两大巨头，想要对【量子音乐】做什么，无法从股东大会，甚至是董事会中谋求机会。 如果无法从内部分裂，想要对一家体制完善，没有明显漏洞的大型唱片集团动手，能做的事情很少。 尤其是在对方没有主动犯错的情况下，几乎不可能找得到明显的破绽。 纵观唱片业过去和未来的“历史”，任何一家衰败的巨头，都是自身先出了问题，从而被竞争对手抓住机会一波打死。 宝丽金是这样，rca是这样，百代同样也是这样。 所以，只要确保自身不出现问题，环球在背后搞的那些小动作，也只能让人感到恶心，而无法实质性地阻挠【量子音乐】的发展。 为了争夺唱片业巨头的位置，【量子音乐】必然会和三大爆发正面的冲突。 不过，却不是现在。 一家大型唱片公司的发展，所需要的关键，无非是三点：资金、厂牌价值、当红明星。 若是再具体一些，有了资金，就可以买下具备号召力和商业价值的厂牌，而有了知名厂牌，就可以吸引到更多具备潜力的明星加入。 所以，归根结底，还是资金的问题。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这一轮的经济危机，对于绝大多数人来说，可能都是一场灾难。 但对于乐队而言，却是大赚一笔的好机会。 只要渡过这一段调整的时间，【量子音乐】应对起任何情况，都可以更加的从容。 “说到这个，我们的资金情况怎么样了？” 胖子忽然看向安妮，问道：“现在是盈利还是亏损？” “怎么可能亏损？！你也太小看我了！” 安妮被胖子气到了，看那表情，要不是为了保持在罗杰面前的淑女形象，恐怕会直接抡起吉他，砸到胖子脑袋上去。 罗杰轻轻捏了一下安妮的手心，对胖子说道：“账面盈利已经超过十五亿美元，而且形势很好，不用担心这方面的问题。” “十五亿？” 胖子惊讶地叫了一句，忽然安静下来，摸着下巴，不知道在想些什么。 过了好一阵，胖子才脸色古怪地看向安妮：“安妮，我向你道歉。我得说，在赚钱这件事上，你确实很有一手。” 七十多亿美元的资金，在几个月之内赚取超过十五亿美元，这样的盈利已经是相当惊人了。 尤其是，在不久之前，全球最大的证券巨头之一的美林，刚刚宣布过第三季度的财报会出现巨额亏损的情况下，这样的战绩，就显得更加的难得。 “嘁，谁要你的道歉。” 安妮还在为胖子刚才的话而生气，别过头去，不理胖子。 “胖子都认错了，就别跟他计较了吧？” 罗杰很清楚，安妮只是需要一个台阶，劝说道：“大不了我们晚上吃火锅，变态辣的那种，辣死胖子。” 安妮眼睛一亮，不怀好意地看向胖子：“这个可以有！” “……” 胖子脸色扭曲得像是一根苦瓜，甚至还带上了几分视死如归的悲壮：“变态辣就变态辣！” “好了，这事就算过去了。” 罗杰连忙转移话题：“我们来谈谈演出的歌单。” 第609章 无人能及 随着几个短促的音节，吉他的琴颈喷出一股数米长的火柱。 就好像《星际争霸》中人族的喷火兵一样。 玩了好一会，安妮才恋恋不舍地将吉他交到工作人员手中。 “这东西可真不错。” 安妮明显很喜欢这个玩具：“就是音色的质感稍微差了点，但绝对足够应付现场演出，不需要再做改良了。” 经过长达一年多的改良，如今的喷火吉他，已经更新到了第四，也可能是第五个版本。 和最初的版本相比，现在这个最终的版本，不但喷出的火焰更漂亮，安全性方面也大幅度提升，已经足以满足【狂暴之路】演出的需要。 不过，由于结构的必然问题，喷火吉他的音色，总是达不到一把“正常的吉他”的标准，多多少少会有一些异样。 哪怕这点异常完全可以通过效果器等等进行调节，也无法做到百分之百的令人满意。 不过，和喷火吉他所能带来的视觉效果比起来，音质上的些许缺憾是完全可以接受的。 毕竟只是由一百分降低到九十五分，但视觉效果却可以带来至少二十分的额外加成。 “可惜燃料储量还是偏少，最多只够用三四首歌的。” 罗杰看向安妮，问道：“你打算在哪首歌上使用它？” “我喜欢的有很多呢……” 安妮的小脸上写满了纠结，犹豫道：“《地狱高速》很合适这种气氛，但是《摇滚乐》和《歇斯底里》也不错。” “《歇斯底里（hysteria）》这首歌是我的。” 罗杰提醒道：“还有《邪恶女士》，这两首歌归我！这次演出给我秀贝斯的机会不多，只有这两首，你可别跟我抢。” “好嘛，那就让给你好了。” 安妮嘟囔了一句，走到罗杰面前，抬起头盯着罗杰：“那你要补偿我！” 看着女孩微微嘟起的小嘴，罗杰哪还会不知道这话里的“补偿”是什么意思？ 这个小妖精，越来越会撒娇了。 也…… 越来越有女人味了。 罗杰心里闪过一个念头，低下头，嘴唇在安妮的嘴角轻轻触碰了一下。 “咳咳。” 胖子走过来的时候正好看到这一幕，不由得一阵咳嗽。 “看什么看！” 突然被打断了兴致，安妮显得很不高兴，瞥了胖子一眼，吐槽道：“受不了的话去找杰西去，反正她也在欧洲，几个小时就能到。” “她在参加扑克比赛，我可不想去自找麻烦。” 胖子扬了扬手中的文件，问道：“北美那边传真过来的，公司最新的会议记录，你们现在要看吗？” “哪家公司？” 罗杰下意识地问了一句。 以前乐队几人说起“公司”的时候，绝大多数时间里都是指mad唱片。 但在收购了百代唱片，成立了【量子娱乐】，产业朝着集团化调整之后，乐队名下的公司数量一下子多了好几倍。 若是不加上一个前缀说明，光凭着一个pany”的单词，鬼知道是哪个公司。 “哦，习惯了，抱歉。” 胖子拍了下脑门，一边将复印好的文件分给罗杰和安妮，一边说道：“mad唱片，普通的例行会议，没什么特别重要的内容。” 罗杰接过文件，大致翻了翻。 确实正如胖子所说的，只是一次例行会议，没什么特别重要的事情。 话说回来，在公司仅有的三位……哦，四位董事都不在北美的情况下，若是真有什么重要决议，必然要先和罗杰几人联系，然后开上一个视频会议。 在这份会议记录中，最重要的一件事，大概也就是泰勒-斯威夫特的第二张个人专辑已经完成了后期制作。 和第一张专辑《泰勒-斯威夫特》不同的是，这张专辑无论长度，歌曲数量，还是完成度都要偏低一些。 甚至于六首歌中，有三分之二都是翻唱的作品，仅有两首原创。 说是一张ep，也没有什么太大的问题。 因此，在发行上，也会相应地缩小规模。 在参考了审核部门的意见之后，mad唱片对这张专辑的评价确定为c+，也就是具备一定的市场价值，但不值得过多的进行投入。 总体上来讲，这种近似于ep的专辑，在发行投入方面会得到很好的控制，以避免亏损的情况出现。 发行部门对这张专辑的预期，也不过是实体加数字，总计一百万张左右的销量。 （ps：泰勒第二张专辑确实是这个成绩。） 罗杰很快就翻完了会议记录，见没有什么重点，直接放到一旁。 倒是泰勒的新专辑，让罗杰想起来一件事：“说起来，我记得上周的时候，惠特尼好像提出了一个和泰勒有关的计划？” “对，泰勒和阿黛尔。” 胖子点点头，说道：“那份报告我还记得，既然你看好泰勒和阿黛尔的潜力，公司下一步的资源必然要向她们两个倾斜。惠特尼认为，完全可以把她们两个塑造成某种程度上的竞争者。” “这样吗？？” 罗杰回忆了一下，某种程度上来说，前世的阿黛尔和泰勒之间，确实是有些针锋相对的意思。 尤其是两者的粉丝，几乎都是互相看不对眼，一言不合就在网络上吵到服务器down机。 很难说，这背后有没有两边的唱片公司默契合作，挑起话题的可能性。 以现在的眼光来看，这是很有可能的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如果没有一个差不多旗鼓相当的竞争对手在前，很难说泰勒和阿黛尔是否还能达到前世巅峰时期的成绩。 事实上，在娱乐圈里，这是很常见的。 为当红明星塑造一个竞争对手，两人针锋相对，挑起粉丝之间的敌对，既可以培养粉丝的忠诚度和消费欲望，又能激起明星自身的竞争意识，可谓一举两得。 ——就算一开始知道是炒作，随着竞争的加剧，双方之间的关系绝对不会朝着友好的方向发展，尤其是女性明星之间。 “确实很有操作性。不过现在可不行，泰勒已经算是小有名气了，阿黛尔的出道作品还在筹备。” 罗杰耸了耸肩，岔开话题，反问道：“惠特尼在【量子音乐】干得不错吧？当初是谁坚持反对来着？” “好吧，我的错。” 胖子举手投降：“在卢卡收拾好百代的烂摊子之前，就让惠特尼在这个位置上继续干下去吧。” 胖子刚刚说完认输的话，立刻话题一转，又说道：“但是等到卢卡从百代离职之后，我们还需要一个百代的掌舵人，这个工作惠特尼绝对干不了，我们必须提前准备。” 别看惠特尼现在是百代唱片的母公司，也就是【量子音乐】的ceo，但现在的【量子音乐】，旗下几家子公司都是各行其事，需要母公司插手的事情少得可怜，惠特尼的工作难度不算大。 若是真让惠特尼执掌一家完全独立的、大型的商业公司，无论这个年轻的女孩再怎么天才，也不可能做得好这项工作。 毕竟，惠特尼要到明年年初才满二十岁，尽管有些人生来就是天才，但天才也需要时间来积累经验和阅历。 “至少还有两年以上，现在不用着急。” 罗杰考虑了几秒钟，就决定将这件事推后：“斯特拉-瓦格纳或许有能力接任这个位置，我们先观察一段时间，如果不行，再从外边挖人。” 之前花费巨大的代价挖角斯特拉-瓦格纳，一方面，是卢西恩-格兰奇确确实实需要一个得力的副手。 另一方面，也是当做某种程度的储备人才来培养。 在乐队的计划中，当【量子音乐】旗下的两家公司完成重组，变成三家之后，其中最为重要的，就是掌握着完整发行渠道的百代。 这家子公司的掌舵人，重要性甚至不亚于【量子音乐】的一把手。 后者是留给卢西恩-格兰奇的，而前者，只要在当前这个过渡阶段的表现得到乐队的认可，斯特拉-瓦格纳会成为最优先的选择，没有之一。 当然，前提是要得到乐队的认可。 无论是能力，还是忠诚，又或者叫做“职业道德”。 “也好，过上一年左右再看。” 胖子转头看向依耶塔-哈森，吩咐道：“记在备忘录上，明年下半年的时候记得提醒我们。” ——在两个月前，惠特尼出任了【量子音乐】的ceo之后，依耶塔-哈森就重新回到了乐队助理的位置上。 原本，罗杰几人都希望依耶塔-哈森能够独当一面，至少有能力为乐队处理一些比较重要的业务。 但以这段时间的表现来看，就连依耶塔-哈森自己，都认为自己的能力严重不足。 再加上这个有部分印度血统的女孩，天生就带有印度女人的顺从，本身也没有太大的野心。 一番沟通下来，依耶塔-哈森表示希望一直担任乐队的助理，罗杰几人商量了一下，也就同意了她的要求，或者说请求。 并不是每一个人都野心勃勃，选择安于现状的人同样为数不少。 更何况，“助理”这个职务说出去不怎么上档次，但以乐队现在的地位和格局，难道还会在薪水待遇等方面亏待了依耶塔吗？ 事实上，大人物身边的助理，地位要远远高于小公司的总裁或者是董事长。 比如说在太平洋对岸，有几个人敢不把某云的助理放在眼里？ 就算富豪榜上排名中游的那些大佬，见到某云的助理，或许不至于低声下气，但至少也会拿出平等的态度来。 咳，扯远了。 听了胖子的吩咐，依耶塔-哈森并没有出声，只是熟练地拿出笔和备忘录，飞快地记下胖子的要求。 整个过程中，依耶塔-哈森就仿佛一个隐形人一般，没有丝毫的存在感。 某种程度上来说，依耶塔-哈森的“隐形”能力和贾森有得一拼。 不过区别在于，贾森的“隐形”是一种被动能力，任何人都会下意识地忽略他的存在。 而依耶塔-哈森，则是主动降低了自己的存在感，除非必要的时候，才会在恰当的时机对罗杰或者其他人做出适当的提醒。 比如说现在，依耶塔-哈森手腕上的手表微微颤动了一下，女孩看了一眼时间，立刻走到罗杰身边，轻声道：“您和汉克约好了见面，时间在十五分钟后，他应该快要到了。” 一般比较重要，但不算十分紧急的会面或者行程，提前十五分钟提醒，这是罗杰的习惯。 胖子的习惯则是五分钟，至于安妮，完全可以卡着“差几秒钟就会迟到”的时间点去提醒。 咦，是不是忽略了什么人？ 不管了。 总之，乐队三人……四人的各种小习惯，依耶塔-哈森全部都牢牢熟记在心，并且从来没有出过错。 这个女孩或许在大局上确实有明显的欠缺，但对于细节的把握，在乐队所经历的几任助理里边，绝对称得上无人能及。 相比之下，惠特尼或许比依耶塔更加的聪明，更配得上“天才”的形容，但在细节上的处理，却远远不如依耶塔来得完美。 虽然从来也没有出过什么大的差错，但在工作的时候，无论是罗杰还是其他人，都有一种明显的感觉，这个天才女孩没有依耶塔更加让人感到贴心。 仅仅就助理这个职位而言，惠特尼的表现，远不如依耶塔。 “我知道了，谢谢。” 罗杰点了点头，看向依耶塔，笑道：“果然还是你做助理最好，既然你也希望在这个位置上一直干下去，那它就永远是你的。” 这番话稍微有些含糊，但熟悉罗杰的依耶塔-哈森却立刻听了出来，这是一个承诺。 一个类似于“终身职位”的承诺。 也就是说，只要乐队不破产，依耶塔-哈森就永远不必担心失业的问题，收入也会得到保证。 依耶塔-哈森点了点头，没有开口说话，侧身退到一边。 罗杰还想在说点什么，依耶塔-哈森刚一让开位置，罗杰便是看到汉克带着两个助手，从大门走进来。 顾不上在和依耶塔-哈森说什么，罗杰直接迎上去，打招呼道：“汉克，关于昨天那个设计，有几处细节我们得再讨论一下……” 第610章 载入史册 不得不说，为一场大型演出进行排练，是一件十分枯燥的事情。 尤其是当排练的时间长达两个多月的情况下，就更是如此。 罗杰几人自知自事，整个乐队上下，至少单纯在音乐这一方面，或许算不上最差的，但也和“敬业”两个字没有太多的关联。 不过这种“不敬业”的表现，更多的是体现在宣传方面，而不是音乐创作以及演出、排练。 若是在后者上偷懒耍滑，哪怕有再好的资源，也是捧不起来的。 事实上，抛开品行不论，无论是乐坛、好莱坞，亦或是其它领域，能够长时间保持人气的那些明星，至少在工作方面的表现都让人无可指责。 而若是连最基本的敬业都做不到，哪怕享受着再好的资源，充其量也就是一颗流星罢了。 光芒耀眼，但却只能维持短暂的一瞬。 虽然乐队的重心开始朝着商业方面转移，但很显然，无论是罗杰还是安妮，亦或是胖子和贾森，没有人想做一颗流星。 至少在未来相当长的一段时间里，乐队在音乐方面的收入和影响力，对整个【量子娱乐】而言，都是不可或缺的。 更重要的是，任何一个进入这个名利场的人，尽管“利”的成分更多，却也不可能完全不受“名”这个字的影响。 从正式组建乐队的第一天起，三人就喊出了“要做摇滚音乐史上第一”的口号，这个目标，一直到今天都没有变过。 除了安妮需要花费大量的时间和精力，去盯着期货市场以外，罗杰、胖子，还有贾森，三人每天都会花上至少六到八个小时进行排练。 除此之外，还要拿出更多的时间，和汉克以及它的团队讨论现场的走位、布置等各方面的细节。 安妮虽然和乐队合练的时间少一些，但算上金融投资那边的工作，实际上安妮反而是整个乐队里最辛苦的一个。 至少在目前这几个月，以及未来很长时间之内都会是。 “今天就练到这吧。” 天色早已完全黑了下来，一首歌结束，罗杰叫停了这次合练。 因为安妮的缘故，乐队把合练的时间放到了下午和晚上，而不是正常工作日的早晨和下午。 胖子和贾森自然不会有什么意见。 至于汉克和他的团队，哪怕是看在高额薪酬的份上，即使有什么意见，也会选择闭嘴的。 “去吃点东西，然后一起喝一杯？” 胖子提出邀请道：“我前几天发现了一个不错的酒吧，很有上个世纪七八十年代的感觉。” 自从来了英国，胖子迷恋上了在大街小巷里寻找各种有特色的小酒吧。 事实上，英国的酒吧文化，可以说在全世界范围都极为有名的。 用胖子的话来说：来到英国，不天天泡吧，那就跟去了好莱坞不泡妞一样，一点人生的乐趣都没有。 罗杰看了一眼安妮，见安妮没有反对，才点点头说道：“那就去喝一杯，不过吃东西就算了，我可受不了英国酒吧里那些黑暗料理。” 英国的酒吧，绝大多数都是pub，而不是bar。 后者指所有餐厅以外饮酒场所的统称，而前者则通常提供简单的食物。 当然，在英国，所谓的“食物”质量如何，哪怕是没去过英国的人，多少也可以想象一下。 披萨、汉堡、三明治等等快餐食品，以及一些零食，这些东西是英国酒吧里最常见的餐点。 “真可惜，看来只有我和贾森能够享受垃圾食品的乐趣了。” 胖子不以为意地笑笑，冲着另一边喊道：“汉克，我们打算去喝一杯，你们要一起来吗？” …… “我们好像错过了一场精彩的比赛。” 坐进一家酒吧里，胖子看向外面刚刚散去的人群。 在乐队一行人来到酒吧的时候，刚好有一大群穿着阿森纳队服的球迷从酒吧离开，显然是刚刚看完比赛。 足球球迷，一向是英国酒吧的重要客户群体。 甚至于，绝大多数酒吧都是某一支球队的“主场”，只有该球队的球迷会在比赛日聚集在酒吧里看球。 如果有个死敌球队的球迷不小心进错了门，而且还很巧合地被发现了，那一定会发生一起有趣的事情。 ——当然，对于当事人来说，或许就不那么有趣了。 “我们赢了曼联！阿森纳的小伙子们是最出色的！” 胖子找到的这家酒吧，显然是支持阿森纳队的。就连年轻的女服务员，都穿着一身阿森纳的队服，像个足球宝贝一样。 这个年轻女孩的身材非常的火辣，尤其是那一对大灯，让人忍不住怀疑她是不是在球衣下面塞了两个足球进去。 收拾走上一桌客人留下的酒杯和餐具，微笑着问道：“来点什么？” “三明治，薯条，还有啤酒。” 胖子熟练地点了单，看向罗杰和安妮，说道：“他们家的自酿啤酒很不错，建议你们试试。” 罗杰本来也只是找个地方消遣，打发一下时间，无所谓喝什么，听胖子这么说，立刻开口道：“那就要啤酒好了。” “我也要啤酒。” “啤酒，外加两个汉堡。” 安妮和贾森也很快点完了单。 “那个妞的身材可真辣！” 女招待离开后，安妮看向胖子，问道：“你上次来的时候有没有把她勾上手？” “我尝试过，但是她压根不搭理我。” 胖子摊开手，一脸的郁闷：“《太阳报》的三版女郎，哪会看得上我？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 虽然说凭借着乐队鼓手的这个身份，让胖子有了很大的名气。 但胖子的身材…… 咳咳，毕竟重口味的妹子还是少数派，比如说枪花乐队的主唱就曾经亲口承认，在自己胖成了axxxxxxl之后，就很少再有果儿们找上自己。 而胖子的体型，可是要比axxxxxxl还要惊悚。 很多时候，胖子想要搞点什么，都只能选择用钱去砸。 “《太阳报》？” 罗杰惊讶地抬起头，看向那名服务员的背影。 《太阳报》的三版女郎，说出去不太好听，但在英国本土的影响力却是不低。 尤其是那些比较成功的三版女郎，例如丽姬-哈泽尔等人，人气绝对不比当红明星低多少。 当然，这里的“人气”，指得仅仅只是英国本土。 出了英国，《太阳报》的影响力就要大幅度下滑了。 不过，不管怎么说，能够登上《太阳报》的第三版，至少在英国境内，至少也是小有名气。 一个《太阳报》的三版女郎，会在酒吧里做服务员？ 似乎是看出了罗杰的疑惑，胖子开口道：“我打听过了，这家酒吧是她父亲开的。” 说着，胖子用开玩笑的语气强调道：“家族企业。” “胖子，要不要我帮你？” 安妮舔了舔嘴唇，似乎是想到了什么有趣的事情。 “算了吧，我可不想再被你敲诈一次！” 胖子似乎想起了某些不太好的回忆，打了个冷颤，连忙说道：“要是你有兴趣的话尽管自便，反正我是不会跟你抢的。” 对于胖子的“惨痛回忆”，罗杰也是清楚的。 大部分时间里，安妮都很喜欢欺负胖子这个老实人。 若是胖子不小心在泡妞这件事上和安妮发生了冲突——比如说盯上同一个目标——安妮倒是不会和胖子去抢，甚至还会大方地让胖子先选，但事后的报复嘛…… 可以尽情地脑补一下。 “亲爱的，我们去搞定那个小妞好不好。” 安妮整个人都贴在了罗杰身上，趴在罗杰耳边轻声道：“我们三个一起~” 尽管三人行什么的早已玩过无数次，不过罗杰仍然觉得有些怪怪的。 尤其是，安妮在“三人”当中同时扮演着两种角色的时候。 坦白说，这种游戏确实很刺激，但若是经常这么玩…… …… …… …… 还真tm挺爽的！ 罗杰连思考都不需要，直接点头道：“你去还是我去？” “她的父母可就在这，哪个父母会让别人当着自己的面泡走自己的女儿？” 安妮对罗杰笑了笑，站起身，道：“交给我了，这种时候，女人之间才更好说话。” “你们的关系……” 安妮离开之后，胖子欲言又止了半天，才用近乎于嫉妒的语气说道：“要是杰西也能这样就好了。” 杰西卡变成安妮这样？ 罗杰脑补了一下那副画面，忽然感到一阵不寒而栗。 安妮就是安妮，独一无二。 同样的事情，也只有安妮去做，才会让人觉得理所当然。 而换成其它任何人，却只会让人感到惊世骇俗。 罗杰摇了摇头，说道：“杰西已经是很难得的良配了，至少她从来不介意你在外面乱搞。” “是的，只要不带回家里去，她就只当不知道。对我们这种人来说，杰西这样的性格，已经是可以得到的最好的选择了。” 胖子端起酒杯，大声道：“敬我们身边的好女人。” “嘿，这里还有个单身狗呢。” 罗杰举起酒杯，和胖子碰了一下，看向贾森：“贾森，为什么你在聚会的时候几乎从来不说话？觉得和我们在一起很无聊吗？” “不是……” 贾森显得有些尴尬，借着喝酒的动作缓解了一下情绪，才小声说道：“我从小就喜欢一个人躲在房间里，不太适应这样的场合。” “现场演出的时候可没见你紧张过。” 罗杰耸耸肩：“演出的时候，观众可比现在多多了。” “贾森的情况很特殊，处于两个极端，一边极度恐惧社交，另一方面又能在大量观众的注视下感到愉悦，连心理医生都无法解释这种原因，可能和他小时候的经历有关。” 开口解释的却是胖子，带着一丝抱怨的语气生硬地转移着话题：“话说，你确定现场不需要其它乐手了？我是指弹贝斯和吉他的。” 在不久之前，一番沟通之后，米娅和格雷西都选择了与乐队解约。 虽然两人都表示，可以完成这次的【狂暴之路】演出之后，再离开乐队，去专心自己的事业，不过罗杰并没有选择留下两人。 考虑到一直以来的合作还算得上愉快，出于好聚好散的念头，罗杰还给两人各自开出了一张五百万美元的支票作为遣散费。 反正这点钱对乐队来说不算什么，还能收获两人的感激。 更重要的是，依照圈内不成文的规则，这笔钱也可以算作是某种类似于“封口费”。 尽管米娅和格雷西对乐队的秘密所知无几，但却也不至于是什么都不知道。 收下钱，就意味着永远闭上嘴，否则乐队就有充分的理由对两人进行规则之外的报复。 以乐队如今的势力和财力，只要米娅和格雷西脑子不进水，就绝对不可能做出拿钱之后再反咬一口的事来。 咳，扯远了…… “不需要额外的乐手，这次的演出全程我和安妮自己来。” 罗杰显然不会轻易改变自己的决定，开口道：“不过鼓手那边，需要你费点心思多带他们排练几遍，整个现场的气势，就全靠你们了。” 在【狂暴之路】的演出设计上，尤其是“鼓”这一块，乐队做出了很大的调整。 和电影中那一幕经典的追车场面一样，鼓手敲的不再是普通的架子鼓，而是巨大的擂鼓，或者也可以称为战鼓，直径好几米的那种大家伙。 单靠胖子一个人，显然是不可能用这种战鼓完成演出的，必须要一整个鼓手团队的配合。 当然，这样的操作，也是有好处的。 在之前的尝试性排练中已经证实了，最显著的一点就是，整个演出现场的声势，会异常的宏大，给人一种身处于史诗之中的感觉。 确切地说，胖子在这次演出中担任的并非是鼓手，而是“鼓手团”的指挥者。 “你可真会给我出难题。要调度近百个鼓手合作，可不是一件容易的事。” 胖子露出一个苦笑，摇头感叹道：“真不知道你这脑子是怎么长的，这么劲爆的点子都能想的出来。我已经可以想象得到，只要这次演出不出灾难性的失误，我们一定会被记入摇滚乐的史册。” “什么载入史册？” 一个好听的女声从旁边传来。 几人转头看过去，却是安妮已经搂着那个据说是《太阳报》三包女郎的服务生走了过来。 “给你们介绍一下，这是罗西-琼斯，酒吧老板的女儿。” 第611章 鼓王? 次日，清晨。 罗杰难得地起了个大早，换上一身相当正式的西装。 出发之前，罗杰回到卧室里，在两个还在酣睡的女孩额头上轻轻亲吻了一下。 “别闹，让我再睡一会……” 某个昨晚玩得很疯的女孩发出一阵梦呓般的嘟囔，翻了个身，继续闷头大睡。 至于另外一个身材火辣的英国少女，压根就没有任何反应，睡得比安妮还死。 走出套房，罗杰对等在门外的依耶塔-哈森吩咐了一句：“不要让人打扰她们，留个人在外面等着。” “好的。” 依耶塔-哈森应了一声，走到一旁，拿起电话，对另一位助理叮嘱着今天的工作内容以及需要注意的事情。 等到罗杰坐进车里，依耶塔-哈森已经从另一部电梯追了上来，在罗杰对面坐下，从公文包里拿出一份文件，说道：“这是今天的会议内容，需要重点注意的部分我已经做了标注。” “谢谢。” 罗杰随口应了一句，接过文件开始翻阅起来。 虽然说前一个夜晚玩得很疯，但天一亮，罗杰就立刻进入了工作状态。 罗杰的头脑一直很清醒，知道自己可以疯玩的资本在哪里。 如果仅仅只是想要随便玩玩，那么以一支当红摇滚乐队主唱加贝斯手的身份，已经足以吸引那些年轻的追星女孩们。 哪怕以后事业下滑，也顶多只是果儿们的质量下降一些，绝不至于没有。 ——坦白说，很多时候，就连罗杰这个在摇滚圈混了快要十年的人，都有些搞不清那些果儿们的脑回路，但这并不妨碍罗杰能够得出一个结论：摇滚明星身边，从来不会缺乏年轻漂亮、身材火辣的追星女孩们。 但若是想要拥有更多，金钱、事业、地位，可以说是缺一不可。 想要扩张自己的音乐帝国，乃至于建立起一个传媒巨头，该专注于工作的时候，心思就必须要彻底收回来。 依耶塔-哈森或许不适合独当一面，但就助理这个位置来说，做得确实无可挑剔。 在这份文件当中，依耶塔-哈森不但标记出了需要罗杰关注的重点，同时对可能存在的疑惑，还进行了补充性质的说明。 虽然说这只是一些不算太重要的细节，但却至少能够让罗杰节省下半个小时左右的时间在那些无意义的工作上。 半个小时看起来不多，但到了罗杰现在这个阶层，哪怕十分钟的时间，都是非常值钱的。 经年累月积累下来，依耶塔-哈森的工作，对整个乐队而言，都可以称得上价值巨大。 “我记得罗杰-法克森是三个月前从百代离任？” 罗杰读完这份文件之后，忽然想起一个问题：“卢卡是怎么搞定那个家伙的？” 这个问题显然超出了这次会议要讨论的内容之外。 而且，当时那个时间里，依耶塔-哈森还在【量子音乐】，没有回到乐队助理这个位置上来。 严格来讲，即使回答不出这个问题，也不能说依耶塔-哈森有任何失职之处。 不过，依耶塔-哈森显然是早有准备，连备忘录都不用看，直接答道：“董事会给了卢西恩全权处置百代唱片裁员事务的权利，有了董事会的支持……” “好了，我大概知道是怎么回事，不用重复一遍。” 罗杰打断了依耶塔-哈森的话，没有让她继续说下去。 这件事的前因后果，罗杰本来就很清楚，只是不太了解其中的细节。 整件事说起来很简单，百代唱片的总裁，哦，现在是前总裁了，罗杰-法克森只是一只鸡。 杀鸡儆猴的那只鸡。 卢西恩-格兰奇选择用罗杰-法克森开刀，抓住了对方在任职期间几件可大可小的违规操作，直接将对方赶下台，以此来对整个百代的高层进行威慑。 有着董事会的支持，再加上卢西恩-格兰奇拿到了切实的证据，这件事并没有太大的阻力。 事实上，整件事里，罗杰唯一不清楚的，只是卢西恩-格兰奇如何拿到罗杰-法克森“渎职”的证据。 这其中的细节也无关紧要。 重要的是，在这件事上，卢西恩-格兰奇充分展现出自己出色的人事斗争手腕，凭借这次杀鸡儆猴的威慑，让整个百代的高层不敢再生出什么小心思。 很多时候，人们总觉得一家公司内的人事斗争只会带来负面影响，例如严重的内耗，例如影响团结等等。 似乎，“人事斗争”这个词，从来都只是一个负面词汇。 但是，任何一家商业公司，只要发展到一定规模，激烈的人事斗争几乎是无可避免的。 不，“几乎”两个字完全可以去掉，根本就是无法避免的。 哪怕是乔布斯时代的苹果、拉里-佩奇和谢尔盖-布林时代的谷歌、乃至于比尔-盖茨执掌时期的微软，同样也避免不了高层之间的人事斗争。 只不过这些斗争和内耗，被严格控制在了一定范围之内，不会对整个公司造成过大的人事动荡。 这也是一家大型商业公司掌舵者必须具备的素质。 只有在人事斗争上拥有出色的手腕，无论是罗伯特-艾格那样，以拉拢为主的温和派，还是史蒂夫-乔布斯那样，直接将死对头赶走的强硬派，总之，想要位置坐得稳，高人一筹的手腕必不可少。 也只有这样，才能最大程度地减少公司内斗所造成的无谓内耗。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 至于完全避免内斗，那是绝对不可能的。 是人就有欲望，每个人都想要得到更多的权利，这就有了内斗的必然基础。 只要将内斗控制在一定范围之内，对于不喜欢直接插手公司运营的股东们来说，反而是好事。 ——若是公司高层之间完全没有内斗，那他们可以争权夺利的目标，就只剩下了董事会和股东们。 以卢西恩-格兰奇在百代的这段时间里，所展现出的手腕来看，即使未来【量子音乐】的规模继续扩大，这位能力出色的职业经理人，也不太会出现力不从心这样的问题。 至于商业运作方面的能力，在mad唱片时代，已经初现端倪。 未来的几个月里，通过百代唱片的重组和整合情况，也能更加详细地确认。 “或许，是时候考虑多给卢卡一些好处了。” 罗杰心里想着这样的念头。 比如说，分出去少量的股份，将双方的利益绑得更加紧密。 当然，不可能是现在。毕竟卢西恩-格兰奇在几个月之前，薪水和福利才刚刚有过一次大幅度的上调。 就算要再给点什么，至少也要间隔上几年再说。 而且，以卢西恩-格兰奇现在的收入和地位而言，如果要再多给什么好处，罗杰一个人也做不了主，必须要和乐队的搭档商议过后才能决定。 心里想着乱七八糟的念头，罗杰坐上电梯，前往百代唱片的会议室。 …… 就在罗杰在百代召开高层会议的时候，大西洋的另一边，北美的网络上，却是掀起了一个颇为火热的话题讨论。 摇滚乐历史上最出色的鼓手是谁？ 起因是两支激流金属乐队的粉丝，争论起谁家的鼓手更加出色。 ——众所周知，一直激流金属乐队的好坏，很大程度上就和鼓手的实力息息相关。 不知道哪边的粉丝先开了个头：xxx是摇滚历史上最好的鼓手！ 随后，这个话题的范围就迅速波及到了整个摇滚圈。 当然，这里的“摇滚圈”，指的是粉丝们的圈子。 绝大多数的明星还是很有哔数的，不会轻易对这些容易引发攻击的话题发表观点。 即使是有些头脑不太好的家伙，身边也绝对不缺头脑冷静的人去提醒他。 这个话题就和“谁是最好的吉他手”，“谁是最好的主唱”一样，根本不可能有一个让所有人都信服的答案。 不说每个人心里的好坏标准不一，到了一定的程度，也只有风格上会有明显的区别，而很难在实力上分出个高下来。 就好像吉米-亨德里克斯和吉米-佩吉，有谁能真正列举出让所有人都信服的证据，来证明两个吉米中的一个，要比另一个更加出色？ 在大多数榜单里，吉米-亨德里克斯都要排在吉米-佩吉之前，但却至少有三分之一的人持相反的观点。 不过粉丝们总是对这样的比较和排名乐此不疲。 几天之前，【darkness】乐队的某位粉丝注意到了这个话题，并发表了一篇文章，列举出无数的“证据”，试图证明理查森-埃尔文德斯，也就是胖子，是摇滚乐历史上最出色的鼓手。 无论是从录音室专辑，还是现场的表现来看，大多数摇滚乐迷都认可胖子在敲鼓方面的造诣。 但是，【darkness】乐队的绝对核心毕竟是罗杰，第二核心则是安妮，胖子所能够得到的表现机会，实际上是四个人里最少的。 呃……好像又忘记了什么？ 不管了。 总之，表现的机会少，也就意味着很难给人留下极为深刻的印象。 和那些鼓手们的表现极为出色的“敲击乐队”相比起来，胖子的鼓，似乎并不会让人觉得多么的惊艳。 面对其他乐队粉丝的质疑，这位自称是【darkness】粉丝的网友只是贴上了一段现场的视频。 那是乐队去年（2006年）的【无名专辑tour】伦敦站的演出，《天堂的阶梯》的现场。 这段视频一出，其他乐队的粉丝立刻笑场。 “我知道这段吉他solo很出色，但是我们现在讨论的是鼓手！” “我只看到了一个一直重复44节拍的，体重至少有三百磅的死胖子！” “没有力量，没有技巧，没有复合节奏，只有最简单的8分音符，这样的鼓手，我们学校的乐队里随随便便就能找出一打来！” ——这些是非【darkness】乐队粉丝的普遍观点。 在视频被贴出来一天之后，安妮坐在一台电脑后边，偷笑着看着自己发布的视频贴子，嘴里嘀咕道：“可怜的胖子，我都没想到，原来你竟然这么不受待见。” 一边偷笑着，安妮快速地在键盘上打字：“那些说这样敲鼓很容易的‘大神’们，你们首先得清楚两件事。 第一，这段吉他solo是完全的即兴发挥，而不是录音室专辑的原版。 第二，这个鼓手最牛哔的地方不是在于它会什么花里胡哨的操作，而是能够跟上吉他手的发挥，稳住整段旋律的节奏。” 能够在完全即兴发挥的情况下，跟上吉他手的配合，这并不容易做到。 尤其是当这个吉他手的名字叫做安妮-克拉克的情况下。 事实上，安妮的即兴solo确实出色，但若是胖子无法做到最完美的配合，整段solo都有可能被毁掉。 “你干嘛要跟人争论这个？” 胖子在一旁无奈地看着安妮在论坛上和人互喷，劝说道：“我又不在乎什么‘鼓王’的称号，这也不会给我们带来什么实质性的好处。” ——没错，第一个说胖子是摇滚乐史上最好的鼓手的那个“不知名网友”，就是安妮这个看热闹不嫌事大，又喜欢挑事的家伙。 罗杰去了百代开会，而今天恰好又是伦敦交易所的休市期，参加排练的自然是只有胖子和安妮。 哦，对了，还有总是被遗忘的贾森。 不过说是排练，从聚在一起开始，安妮就找人要了一台笔记本电脑，在网络上跟人互相争论不休。 “好玩嘛。” 安妮抬头看了一眼，继续飞快地在键盘上打着字，随口说道：“而且别人不知道你的实力，我还会不知道吗？” 没有实力，和没有表现出来，是两个截然不同的概念。 虽然胖子一直不显山不露水，但乐队里的人都清楚，这个家伙在敲鼓方面的造诣有多出色。 毫不夸张地说，随便找一个二流的吉他手和贝斯手，并且在音乐创作方面不会受到拖累，胖子绝对有能力成为一支乐队的绝对核心。 在大多数摇滚乐迷普遍的认知当中，乐队里拥有一个出色的主唱、顶尖的吉他手和贝斯手，以及一个说不上算是出色，还是只能算勉强合格的鼓手。 胖子的表现机会，实在是太少了。 安妮似乎有些看不惯这个情况，想要为胖子“出头”。 第612章 中流砥柱 “鼓王”这个名头，可不是那么好拿的。 胖子的实力确实有，但要说一定比其它乐队的鼓手更出色，尤其是和最顶尖的那一批鼓手相比，最多也就是不分伯仲，不可能分出明显的优劣来。 再加上，乐队内，绝大多数关注的焦点都在作为主唱的罗杰，以及吉他手安妮身上。 ——至少在舞台上，百分之八十以上的摇滚乐队，最受关注的都是这两个位置。 胖子表现的机会算不上多，虽然能力出色，但却称得上“默默无闻”这样的形容。 当然，这是以胖子的实力和人气来对比的情况。 这样的情况下，想要让人信服——至少是让多数人信服——将胖子推上“鼓王”的位置，难度无疑是非常大的。 罗杰回忆了一下，在前世，摇滚乐迷当中，关于“到底谁才是摇滚乐史上最出色的鼓手”这个问题，也曾有过一段漫长的争论。 争论的开始似乎是《滚石》杂志的某项排名。 ——这家杂志的排名一向不靠谱，总会引起巨大的争议，但在没有其它更具备公信力的排名的情况下，无论是歌迷还是媒体，往往都不得不将《滚石》的排名作为自己的理论依据的一部分。 撇开这段漫长的争论过程不提，最终获得绝大多数歌迷认可，有能力竞争所谓的“鼓王”的鼓手，就只剩下了四个人。 齐柏林飞艇乐队的约翰-伯纳姆、【rush】乐队的尼尔-佩尔特、【the.who】乐队的凯斯-穆恩，以及披头士乐队的林戈-斯塔尔。 当然，包括活结、枪花、x-japan等乐队的鼓手，也有为数不少的支持者。 不过能够获得绝大多数人公认，排在最前列的，也就是这四位。 但这四位鼓手当中，究竟谁才是最为出色的那一个，即使到了罗杰来到这个世界之前，也依然没有一个能够让哪怕一半歌迷信服的排名。 确切地讲，胖子的风格有些类似于林戈-斯塔尔。 从来不搞华丽主义，除了极少数专门突出鼓这件乐器的单曲以外，也从不炫技，只是按部就班地配合着罗杰和安妮。 事实上，对于一支经常在演出现场即兴发挥的乐队来说，要做好这一点并不容易，但胖子却几乎从来没有出过任何差错。 仅凭这一点，至少在罗杰和安妮眼里，胖子就是世界上最好的鼓手，没有之一。 或许其它的鼓手，可能在技术方面比胖子更出色，但绝对不可能像胖子这样，甘当一片绿叶，低调地衬托队友。 就算愿意，也几乎不可能做到胖子这样的程度。 每一个鼓手的风格都是不同的，像胖子这样的，绝对是极为罕见的那一类。 很多时候，罗杰都会感慨自己的好运。 如果不是遇到了胖子和安妮，换上几个搭档，自己根本不可能达到如今的成就。 对于摇滚乐来说，音乐创（chao）作（xi）确实重要，但适合自己的搭档和队友，却是更加的重要。 “我觉得……” 胖子看着开完会回来，和安妮兴致勃勃地讨论着如何将自己推到“鼓王”宝座上的罗杰，犹豫着说道：“要不然这事还是算了吧，我出这风头又没什么意义。” “那怎么行？” 罗杰很罕见地没有听胖子的意见，直接拒绝道：“我和安妮都有荣誉在身，现在就差你了。又不是没这个实力，该争的就要争！” 罗杰所说的“荣誉”，是指在摇滚乐歌迷中普遍公认的排名。 就乐手个人综合排名方面，在如今超过一半的摇滚歌迷中，都认为最出色的吉他手是安妮。 至于罗杰的贝斯，或许未必是第一，但却也能排进前几。 唯一比较让人诟病的地方在于，随着乐队的名气越来越大，罗杰反而很少再去在贝斯的演奏上多花费精力，而是将更多的精力放在了主唱的身份上，将吉他作为了乐队的第一核心乐器。 ——毕竟人的精力有限，靠着“天赋”，罗杰可以在主唱和贝斯手两个身份上都做得很好，但终究没有那么多的精力两头发展。 反正，贝斯手虽然是一支乐队的中流砥柱，但最重要的工作并不是演出。 而是在排练开始之前，给乐队的每个人准备好一瓶矿泉水； 在排练中间休息的时候，给每个人递上一支烟； 在排练结束之后，为所有人准备好盒饭； 出去演出的时候负责开车； 演出结束以后，大家一起去喝一杯顺便泡妞的时候，贝斯手则要负责留在车里看着设备…… 咳咳咳…… 扯远了。 总之，在个人位置上，罗杰和安妮都得到了多数歌迷的认可。 只差胖子，乐队就可以像前世的齐柏林飞艇那样，成为一个多数歌迷眼中的“所有位置都是大神”组成的乐队。 这样的乐队在摇滚乐史上是极为罕见的，在罗杰的前世，仅仅只有一支齐柏林飞艇。 而在这个世界，还没有出现过，哪怕再牛哔的摇滚乐队，或多或少都有一个或者几个位置属于短板。 虽然说这样的名头并没有什么卵用，但既然有这个机会，为什么不争取一下呢？ 最起码说出去比较好听！ 至于贾森必然会成为乐队短板的这件事，罗杰和安妮很默契地忽略掉了。 这家伙的存在感简直比大多数摇滚乐队的贝斯手还要低，虽然上一张《迷途之家》专辑里，在乐队正式成员名单里已经加上了贾森的名字，但仍然没有引起多少歌迷的注意。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 就连乐队的粉丝，都有不少人冒出了一个疑惑：贾森-杰弗里是谁？ “算了，随便你们吧。” 见罗杰和安妮两人坚持，而且对自己来说又算是好事，胖子劝说了几句，也就没有继续坚持让罗杰和安妮打消这个念头。 胖子摊开手，一副认命的表情：“只要不影响正事，你们要怎么折腾都行。” “伙计，别一副不情不愿的样子，别人想争还没这机会呢。” 罗杰拍了拍胖子的肩膀，目光落在不远处的卡特彼勒卡车上。 确切地说，是改装卡车后方，阶梯状排列的两排战鼓上。 罗杰眼睛一亮，忽然道：“这次的演出，就是你展现实力的机会！我们需要一首新歌！” “新歌？” 胖子瞪大了眼睛，不敢相信道：“你已经有灵感了？” “有点模糊的想法，给我几天时间，应该能拿出来。” 罗杰看向胖子，指着卡车上的重型战鼓，很是自信地说道：“相信我，如果你能够用那些鼓把这首歌演绎出来，所有人都会为你的表现感到震惊。” 罗杰并没有注意到，在自己说这番话的时候，安妮的眼中闪过一丝异样的神色。 就像是在憋着笑。 “好吧，你总是有灵感。” 胖子摊开手，无奈道：“我们可以暂时结束这个话题了吗？百代那边的事情，还算顺利吧？” “今年之内完成第一阶段的目标问题不大。” 罗杰考虑了几秒钟，继续道：“接下来就是拆分和重组了，今天的会议上，我已经透露了一些口风，目前来看，不会受到太激烈的反对。” 乐队收购百代唱片，为的是像环球音乐集团那样，建立起一个集团化的唱片业巨头。 而不是继续沿用以前那种，在未来几年之内就会很快过时的老一套。 【量子音乐】的成立，就是为了这一件事。 在委托专业的咨询公司做过详尽的调查，并参考了卢西恩-格兰奇等专业人士的意见之后，对于【量子音乐】旗下各个产业的重组，乐队也已经有了大致的计划。 首先，就是将制作、发行、版权三大业务分离开来。 其中版权部门单独成立一家公司，用以运作版权收益，以及利用手中大量的歌曲版权，与渠道方，尤其是未来的流媒体渠道方进行谈判。 在收购了百代唱片之后，【量子音乐】掌握着超过125万首的音乐版权，在整个唱片业内，单以版权数量而论，即使不是第一，至少也稳居前三。 这一方面暂时不必着急，现在的流媒体只是出现了一个雏形，距离真正发展起来，还有很长的时间。 目前这个阶段，在版权方面，还是以运营各种授权，赚取利润为主，操作起来不算复杂。 除了版权之外，所有的制作部门，包括所有涉及到专辑制作和歌手包装的子公司，都会从百代唱片剥离出来，并入【量子音乐】旗下。 在乐队未来的规划中，百代唱片将成为一个纯粹的发行公司，除了发行之外，不做任何其它的业务。 当然，这里的发行，不单单是指专辑发行，同时还有巡回演出的策划和宣传。 至于制作，则交给mad唱片，以及百代原本大大小小的子厂牌来完成。 具体的分配，则是依照签约歌手的风格不同来进行分配。 比如说mad唱片，就只负责“商业化摇滚乐”这一块，这也是mad唱片最为擅长的内容。 这样做的好处是很明显的，最重要的就是专业化。 一个厂牌专精于一种风格，只需要几个专辑项目的积累，很快就可以成为该领域内的“专家”。 再加上适当的推广，【量子音乐】旗下各个制作厂牌的名头只要被歌迷们接受，以后再签约新的歌手，推广起来也更加省时省力，以及省钱。 当然，这样的重组和调整，必然是一个漫长的过程。 别的不说，单单只是旗下歌手的合约，就是一个不小的麻烦。 比如说泰勒-斯威夫特，现在的唱片合约是与mad唱片签订，但若是以后mad唱片只专精于商业化摇滚乐，那么走乡村、流行路线的泰勒，必然要换一个厂牌进行合作。 为了避免不必要的麻烦，唱片合约最好也进行更改。 这样的情况，无论在mad唱片，还是在百代，都有很多。 那些没什么资本的歌手、乐队还好。 但凡是有些成绩的，若是要更换合约方，哪怕是同一家母公司，往往也会借机提出各种要求，比如说修改分成比例之类。 这一方面，必然是要提前有所准备。 哪些人的合约可以适当让步、让步多少，哪些则完全不能有任何让步，甚至于哪些歌手属于可以被放弃的一类，这些都需要不短的时间来考察和评估。 事实上，这种模式的音乐集团，就是脱胎于环球音乐集团的模式。 前世的环球，在十几年后的流媒体时代，就是这么做的。 区别在于，环球在完全控制住发行渠道的同时，依然保留了自己的唱片制作部门以及歌手签约部门。 而罗杰几人的【量子音乐】，或者说【量子音乐】旗下的百代唱片，则不会如此做。 这样的做法，对百代唱片实际上是有很大的削弱的。 但站在整个【量子音乐】的角度来看，却是能够最大程度地发挥出集团化的优势来。 “我们花出去多少钱了？” 胖子的关注点似乎有些奇怪：“大规模裁员这种事，开销是很大的吧？” “不久之前我们才对百代注资了一亿多美元，专辑发行的利润我们也没有抽调出来，资金暂时够用。” 罗杰随口说了一句，转头看向一直在发呆的安妮，问道：“安妮，想什么呢？” “安妮？连‘亲爱的’都舍不得叫一下了吗？” 安妮的关注点比胖子还要奇怪，听了罗杰的话，马上就摆出一副“分分钟哭给你看”的表情：“你是不是不爱我了，是不是变心了……” 罗杰：“……” 跟女人讲道理？ 只有白痴才会这么做。 罗杰好歹也算是个花丛老手，自然清楚这种时候该怎么做。 无视了在一旁偷笑的胖子，罗杰靠近两步，将安妮抱进怀里，低下头在安妮嘴角轻轻吻了一下，低声说着一些情人间的甜言蜜语。 不论什么样的女孩，哪怕是安妮这样的类型，同样很吃这一套。 就算嘴上说着讨厌，向上挑起的嘴角，却是会出卖她的真实想法。 不过被这么一打岔，罗杰却也忘记了刚才的事情。 从这件事上来看，乐队四人里边，最擅长转移话题的人，果然还是安妮。 第613章 异境入侵者之歌 “ah~~ah~~~ah~~~！” 阿比路录音室里，传出一阵海豚鸣叫一般的高音。 包括录音师在内，所有人都露出了不可思议的表情。 如果是那些以高音而为世人所熟悉的歌手，唱出这种海豚音，或许还不会让人惊讶到这种程度。 但现在在录音室里的，却是连歌手都算不上，而是一名吉他手。 嗯，没错，就是安妮。 除了少数几首歌以外，乐队大部分作品的主唱都是罗杰。 而半路出家的罗杰，如果是中低音的歌，驾驭起来倒是没有任何的问题。 嗓音或许不算特别够劲，但却也有一种独特的韵味。 然而，如果是高音的部分，没有从小接受专业训练的罗杰，表现就有些不尽如人意了。 尽管在录音室专辑里也可以通过后期处理来调整，然而如果这样做的话，到了现场的时候该怎么办？ 所以，在准备这首新歌的时候，罗杰稍稍尝试了一下，就决定将歌曲开头的高音部分交给安妮来唱。 ——在《诗人与钟摆》这张专辑里的表现，足以证明安妮驾驭女高音的能力。 走进录音室里，安妮果然给了众人一个惊喜。 只是短暂的两段和声，却是直接被安妮给飚到了海豚音的程度。 比罗伯特-普兰特的原版还要高出一个八度。 “保存备份，然后拼接起来听听效果。” 罗杰立刻对录音师吩咐了一句。 “怎么样？” 安妮说话的声音稍微有些别扭，很显然，刚才那种程度的高音，对安妮来说并非毫无负担。 “马上就能听到了。”罗杰从依耶塔-哈森手里接过蜂蜜水，递给安妮：“你先润润嗓子，休息一会再说话。” 只是简单的音轨拼接，录音师只用了几分钟就搞定。 按下播放键，密集而短促的鼓点下，一阵高亢的海豚音响起。 “ah~~ah~~~ah~~~！” x2。 紧接着，便是罗杰语速极快的低音“wee.from.thend.of.the.ice.and.snow， 我们来自冰与雪的国度， from.the.midnight.sun.where.the.hot.springs.flow 来自温泉涌动的午夜的太阳。 hammer.of.the.gods 雷神的铁锤， will.drive.our.ships.to.newnd 把我们的战舰驱向新的土地。” 整首歌并不算长，除去两段惊艳的海豚音以外，人声的部分也没有什么太大的亮点。 但在乐声部分，无论是吉他还是贝斯，都显得完美而和谐。 若是将注意力集中起来去听，鼓的表现，更是几近于完美。 这首歌原本就是为了让胖子表现出自己的实力，自然是要最大限度地突出鼓的优势。 事实上，这首来自齐柏林飞艇乐队的《异境入侵者之歌（immigrant.song）》，原本就是约翰-伯纳姆的巅峰作品之一。 在罗杰来到这个世界之前几年，这首歌被华特迪士尼买下，成为了漫威《雷神3》的宣传曲和主题曲。 关于这笔版权交易，还有许多以讹传讹的传言，例如那支大约4分多钟的宣传片总成本为500万美元，其中490万用于购买这首歌的版权。 然而事实上，华特迪士尼仅仅只购买了这首歌的使用授权，而不是完整的版权。 授权费用确实是【约合】490万，但单位却不是美元，而是软妹币。 ——实际的授权费用是75万美元（也有说法是80万），允许漫威影业在《雷神》系列电影的正片及宣传片中使用这首歌。 按照当时的汇率折算成软妹币，大约就是490万。 在营销号的以讹传讹之下，最后的传言就变成了漫威花费490万美元买下了这首歌的完整版权。 然而，任何对齐柏林飞艇乐队音乐版权的价值稍有了解的人都知道，如果是那些b-side单曲也就算了，《异境入侵者之歌》这样影响力极大的作品，根本不可能这么便宜。 这首歌或许远远比不上创造了数亿美元价值的《天堂的阶梯》，但也绝非区区四五百万美元能够买得下来的。 页老师可不是保罗-麦卡特尼，后者的音乐才华确实无与伦比，但在其它事情上，就有些头脑不清醒。 想要低价买下齐柏林飞艇乐队的歌曲版权，只要吉米-佩吉还活着，这件事就不可能发生。 至于其它的传言，比如说许多对摇滚乐一无所知的人宣称《雷神3》带火了齐柏林飞艇乐队，比如说有不少人认为这首歌是电音音乐什么的，不提也罢。 …… “怎么样？” 罗杰看向胖子，没有去问这首歌的好坏，而是问起了另一个问题：“有没有信心用那些大家伙完成这首歌？” 罗杰所说的“大家伙”，自然是指在【狂暴之路】的现场演出上，所使用的重型战鼓。 需要用起重机才能吊起来的那种大家伙。 “你这可是给我出了个难题，伙计。” 胖子脸上露出苦笑：“你应该知道，那种鼓和平时演奏的架子鼓有多大的区别。” 鼓和鼓是不一样的，虽然罗杰不怎么会玩这件乐器，但却也知道，即使是中鼓和小鼓，都有很大的区别，何况是那种直径好几米长的巨型擂鼓。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 并非没有过摇滚鼓手用擂鼓作为演出道具进行过尝试，但那只是偶尔，多是为了调节现场演出的气氛，说白了，纯粹就是“玩”。 但在【狂暴之路】的演出上，胖子却是要从头到尾，都用这种乐器进行表演。 甚至还要指挥一个数十人的团队。 这挑战，可不是一般的大。 “啊，这个嘛……” 罗杰露出一个玩味的表情，拍了拍胖子的肩膀，道：“我相信你的实力，毕竟你是鼓王嘛。” 若是只看罗杰的表情，真正想说的话分明是：没错，我就是在坑你。乐队里就你一个老实人，你不下地狱谁下地狱。 “你这混蛋。” 胖子早在几个月前就清楚【狂暴之路】演出的具体计划，当时都没有提出反对，这个时候自然更加不可能反对了。 就算现在要改，时间上也来不及。 虽然说由于这首《异境入侵者之歌》的出现，相当于是给胖子加了不少的难度。 不过，本来就已经是地狱级的难度了，再加上一点，有什么区别吗？ 不再去纠结“演出道具”的问题，胖子随口岔开了话题，问道：“我们这次就出三首新歌对吧？不会再有更多的了吧？” 更多的新歌，意味着更多的排练。 胖子要和数十名鼓手合作，本来就是排练最辛苦的一个，若是再继续加重负担，这活就没法干了。 就算是欺负老实人，也得有个限度才行。 “没错，就三首。” 这一次，罗杰答应的很是痛快，毫不犹豫地说道：“《一直以来》，《宛若处子》，还有《异境入侵者之歌》，就这三首。你最重要的任务就是第三首，别忘了我们之前讨论过，现场版本和录音室版本完全不同。” 当然不同了，连演出的装备都不一样。 胖子心里暗骂了一句，不过却也清楚，罗杰所说的“不同”，是指在现场版本里，这首歌会最大限度上忽略掉吉他、贝斯，乃至于人声的部分，整首歌都是为了突出鼓的表现而服务。 无论在任何类型的音乐里，通过编曲的调整，都可以让一首歌，在曲谱不变的情况下，出现极大的不同。 而在摇滚乐里，这种变化就更加的明显、突出。 不过胖子却是没有纠结这件事，而是问道：“这三首歌的发行，你打算怎么做？留着等以后凑足一张专辑，还是直接发单曲？” 这个问题，罗杰倒是没有考虑过。 想了片刻，才开口说道：“发数字单曲吧，专辑就没必要了。” 又犹豫了一下，罗杰继续说道：“数字单曲是未来的主流，虽然完整专辑依然有市场，但我觉得我们没有必要继续盯着这一块，以后最好是只发《摇滚圣经》系列的专辑，其它的全部发数字单曲。” 顿了顿，罗杰强调道：“我说的是‘我们自己’。” 随着数字音乐，尤其是未来几年流媒体音乐的发展，在消费者层面，单曲的受众会更加的多。 就看各大音乐平台上的各种歌单就知道，极少再有人去一张专辑一张专辑的听，而是会选择喜欢的单曲添加到自己的歌单里去。 当然，即使再过上十几年，专辑依然是有很大市场的。 这就是为什么罗杰要强调一句“我们自己”，而不是说整个【量子音乐】。 对于【量子音乐】旗下的签约歌手们而言，完整的专辑，无论是在歌手个人推广，还是商业方面，都具备很高的价值。 但对乐队自身而言，付出大量的时间去制作专辑，却是未必划算。 除了《摇滚圣经》系列以外，在罗杰的规划中，已经没有制作其它专辑的必要。 若是有了灵感，或者出于某些特殊情况下的需要，偶尔发上一些单曲已经足够。 事实上，如果不是已经挖开了《摇滚圣经》的这个坑，若是不把坑填上可能会搞得天怒人怨，罗杰连《摇滚圣经》都不想继续做下去。 原因无它，乐队现在的时间已经越来越不够用，无法再像过去那样，每年都花费几个月的时间在录音室里，再拿出几个月的时间进行巡回演出。 “这样也好。” 胖子没有反对。 乐队的时间不够用，不仅仅只是体现在罗杰和安妮身上，胖子同样也负责着不少的业务，同样有着深切的体会。 说起这个话题，胖子忽然有些担心了起来：“你说，【量子音乐】真的能成功吗？和那些老牌巨头对抗，我总觉得心里没底。” 现在唱片业的三大巨头，索尼就不说了，一直是索尼集团旗下的支柱产业之一。 在吞并了贝斯塔曼唱片之后，索尼绝对是唱片业最具实力的竞争者之一。 华纳唱片虽然在不断的转手过程中被消耗了大量的实力，但毕竟底子在那，要衰落下去，也会是一个漫长的过程，就像是曾经的百代一样。 至于环球，就更不必多说。 虽然环球成立的时间不长，但它却完全可以看做是宝丽金的延续。 在法国自来水公司疯狂扩张的九十年代里，环球唱片凭借着充沛的资金，在全世界的唱片业内掀起了一场收购、并购的战争。 在进入新世纪之后，单以资产和规模而论，环球永远处于唱片业的最前列。 单看自来水公司宁愿卖掉环球影业，也不肯出售环球唱片，就可以知道他们对唱片业的产业有多么的重视。 （注：自来水公司曾经买下过环球影业，但没几年就卖了。环球影业和环球唱片在业务上的合作很多，但实际并非同一集团公司，可以视为是战略合作伙伴的关系，但也不全是。） 这三家巨头，哪一个都不是好招惹的。 而随着乐队收购百代，成立了【量子音乐】，事实上就是发出了一个很明显的信号：要加入到和三大巨头竞争的行列之中。 虽然说乐队在过去几年内，积累下了绝大多数明星一辈子都难以获得的财富。 但想要参与到这种级别的竞争当中，这笔钱却还是显得有些不够看。 更何况，这不仅仅只是资金的问题。 略显混乱的华纳股且不提，无论是环球还是索尼，背后都有着顶尖的大财团支持。 单单以乐队自身，想要和他们竞争，连最基本的公平竞争环境都不可能得到。 在游戏规则一开始就不公平的情况下，想要赢得胜利，难度有多大股且不提，一旦失败，就可能输得一无所有。 这方面的先例简直太多了。 猫王、披头士，乃至于那位黑人天王，都是前车之鉴。 “资金方面，短时间里不用担心。” 罗杰看了一眼安妮，继续说道：“至于合作伙伴……我已经有了一个初步的想法，不过现在还不到时候。” 说着，罗杰拍了拍胖子的肩膀，安慰道：“别那么担心，只要挺过这三年，一切都会不一样。” “而且，就算失败了，我们也不至于一无所有。” 安妮也插话道：“别忘了，我们的秘密账户里还有一笔资产。” 胖子当然清楚安妮说的是那笔油土鳖的股权，忍不住摸了摸自己的光头，半开玩笑道：“我希望这条后路永远也用不上。” 第614章 spotify “我也不希望会有用到它的一天。” 和胖子半开玩笑的态度不同，罗杰这句话说得很认真。 事实上，哪怕不提未来，单单只是现在，油土鳖的股价已经足以让乐队的三人……四人过上奢侈安逸的生活。 但人的欲望是永无止境的，一无所有的时候，会觉得小富即安即是幸福。 成为了中产阶级，却又开始向往百万富翁的生活。 然而再之上，还有亿万富豪、超级富豪，乃至于凌驾于金钱之上的更高追求：权利。 乐队刚刚成立的时候，几人的想法很简单。 就算是最有野心的罗杰，也只是希望借助前世带来的记忆，以及那数千首经典摇滚，帮助乐队成为这个世界最具影响力的一批摇滚明星……之一。 但到了现在，随着乐队的发展，尤其是在商业方面的不断成功，单纯的明星，已经无法满足罗杰三人的贪欲。 虽然说早早地留下了退路，但若是真的发展到那一步，罗杰自认为是很难接受那种巨大的落差感的。 就像是在互联网泡沫崩溃，以及这一轮次贷危机中从金门大桥一跃而下的那些一样。 其中绝对不乏破产的亿万富豪，但这些亿万富豪，即便是破产，生活也要比绝大多数普通人优渥得多，轻而易举地就可以过上普通人追求一辈子也无法得到的生活。 财富和生活质量的下降，并不是他们自杀的真正原因。 从亿万富豪跌落成百万富翁的落差感，才是最主要的理由。 像是脑白金的那位创始人，人品如何股且不提，能够两度大起大落，东山再起，这种心胸和气魄，罗杰自问是做不到的。 事实上，在所有亿万富豪的先例当中，破产后再度东山再起的，全世界加起来，两只手也能数得过来。 所以，后路最好永远只是后路，永远不要有用到它的那一天。 “你们应该对我多一点信心！” 听到罗杰和胖子讨论的话题，安妮故意表现出十分不满的态度：“有我赚来的大笔资金，就算不能在这场竞争中获胜，至少自保是没有任何问题的吧？” 顿了顿，安妮又强调道：“我们又不是华纳！” 听了这话，罗杰顿时笑了起来。 华纳唱片眼下的处境，就和几年前的百代如出一辙。 虽然陷入困境的原因并不相同，但就局面来说却是一样的。 凭借着前世的记忆，罗杰隐约记得，华纳唱片最终是能够挺过眼下的局面，维持住巨头的地位。 但是，却也因为接连被转手，在漫长的内耗中，彻底丧失了和环球、索尼-bmg竞争的资本。 “对，我们不是华纳！” 罗杰笑着说道：“去和环球、索尼竞争，现在不太现实。但是在未来几年里，挑战一下华纳的地位，还是有可能的。” 如果说三大巨头变成四大，可能会让环球和索尼两家难以接受的话。 如果换成是【量子音乐】替代华纳唱片，三大巨头依然是三大巨头，这种情况，却又是另一回事了。 现在的【量子音乐】根基尚浅，想要挑战环球和索尼近乎垄断的地位，是根本不可能，也不现实的。 若是想要站在唱片业的顶端，成为巨头之一，最为现实，也是唯一的目标，就是华纳。 “现在开战？” 胖子误会了罗杰的意思，犹豫着问道：“是不是太早了点？百代那边的一堆问题还没有解决……” “不是现在，至少要等我们处理好百代的问题之后。” 罗杰摇了摇头，又说道：“不过，关于未来的布局，可以先一步开始了。” “布局？” 胖子更加疑惑了。 “具体的动作要等安妮那边的资金回笼到位，不过现在可以开始做一些准备。” 罗杰扫视了一圈周围，确认没有人在关注这边的情况，才压低声音说道：“你觉得，未来的唱片业，方向在哪里？” “数字唱片？” 胖子试探着问了一句，紧接着又赶紧说道：“别卖关子了，有话直说。” “就是数字唱片，不过和现在的模式不同。” 罗杰拿出手机，递给胖子：“这就是唱片业的未来。” 这是一台类似于爱疯的手机，或者也可以视为是这个世界的爱疯，水果一代。 尽管这个世界没有史蒂夫-乔布斯，但某些事情并没有太大的改变。 第一代“苹果标准”的智能手机依然在2007年夏天发售，前世就用惯了智能手机的罗杰，自然是第一时间就买了一台。 如今智能手机发展的时间还短，各类app不但数量少，而且也不够完善。 但罗杰却是十分清楚，这种移动智能终端，在未来会爆发出多么巨大的潜力。 “pod你们都知道，只要有一个tunes账号，你可以在任何时候将已经购买过的歌曲下载到pod里，甚至还可以在拥有无线网络的地方在线播放。” 罗杰指了指胖子手里的手机，继续说道：“但是它会让移动终端摆脱wifi的限制，也就意味着更多的用户、更广阔的市场。” 事实上，流媒体的优势远远不止这些。 不过在现在这个年头，仅仅这两项优势，已经足够。 “所以，我们需要在这方面抢占市场。” 胖子立刻明白了罗杰的意思。 但是在如何去做这一点上，胖子却是没有一个太好的想法，只能用疑惑的目光看向罗杰。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “两个办法，找一家最具有潜力，或者实力最强大的流媒体平台，签订【带有一定程度排他性】的授权协议，或者干脆直接投资入股，以提高其它竞争者的入行门槛。” 罗杰早就有了大致的想法，毫不犹豫地说道：“至于反垄断法案限制的问题，这不是好莱坞发行公司和院线之间的关系，我们完全可以在合法的范围内规避。” 在娱乐行业，反垄断法案限制最大的还是好莱坞，而不是唱片业。 虽然也有类似的条款，但流媒体毕竟是一个新兴行业，想要绕过已有法律的规定，并不是一件无法做到的事情。 事实上，在罗杰的前世，无论是环球还是索尼，旗下都有自己的流媒体平台。 只不过市场占有率嘛…… 隔行如隔山这句话，并非仅仅只是说说而已。 即使是环球音乐集团这样不缺资金，也不缺音乐资源的巨头，也玩不转流媒体音乐平台。 罗杰也没有打算自己从头到尾建立、经营一家流媒体音乐平台，只需要持有一定比例的股份，在董事会和股东大会上拥有足够分量的话语权，就已经是足够了。 一家流媒体平台，想要做到完全的排他性根本不可能，毕竟这里是北美，而不是太平洋对岸。 罗杰想要的，也仅仅只是提高三大巨头，尤其是华纳唱片在这一渠道上的准入门槛。 哪怕只是将门槛稍稍抬高那么一点点，都足以给原本就处境不佳的华纳造成巨大的打击。 胖子只是考虑了几分钟，就认同了罗杰的话，于是又问道：“那么我们选哪一个？tunes？” 按照业务量和市场占有率来看，在如今的北美，乃至于全球范围，市场占有率最大的音乐平台毫无疑问是水果公司旗下的tunes。 凭借着价格方面的优势，以及pod的普及率，tunes占据了数字音乐平台这块蛋糕中最大的一份。 但是，想要插手到水果公司中去？ 罗杰摇了摇头，虽然水果公司的市值还没有达到前世的最高点，但如今也已经高达数千亿美元。 想要在股东大会中占据一席之地，以乐队的财力，哪怕全部身家都砸进去，也没有多大的用处。 更何况，tunes虽然现在的市场占有率高，而且未来也一直是排名前三，但却并非是真正意义上的“流媒体”。 事实上，一直到十几年之后，tunes最大的收入来源以及业务核心，依然是现在的“付费购买下载”模式，即用户单独为每一首歌付费。 以1美元左右的价格买下一首歌，这首歌就完全属于用户，可以任意下载到pod、手机，亦或是mac电脑上。 而流媒体的业务核心，却并非是付费下载，而是在线播放。 就像是太平洋对岸的云村和企鹅音乐那样。 以大量的包月用户作为付费的主力，根据免费付费用户的点播次数向版权方支付费用。 在收入方面，则依靠包月用户、少量的付费下载、以及广告收入等等。 最为重要的部分，自然是包月用户的付费。 当然，为了吸引用户包月，少不得推出例如无损音质、以及vip限定之类的东西。 罗杰所盯上的，就是这一类模式下，最为成功的一家音乐平台。 “spotify！” 罗杰开口道：“我们的目标是spotify，而不是tunes！spotify模式，才是流媒体的未来！” spotify来自瑞典，不过对于互联网公司来讲，国籍并不重要。 至少在欧美市场上，来自哪一个国家的企业，不会有本质上的区别。 北美的脸书可以横扫欧洲，瑞典的spotify也可以在北美的市场占有率达到第一。 （注：我知道spotify是08年才成立的，但是前文已经设定过这个出的比现实里早，麻烦不要杠，谢谢。） “spotify？” 胖子回忆了片刻，终于找出了记忆中为数不多的资料，疑惑道：“spotify的市场占有率确实不错，但是好像收入渠道一直拓展不开，没什么拿得出手的成果。” 这也是在智能手机普及开来之前，全球各大音乐平台的普遍现状。 这个时期里，音乐平台最大的作用就是在pc端，也就是电脑上播放。 至于付费下载，因为价格方面的缘故，绝大多数用户的首选都是tunes，因为便宜。 在这种情况下，选择成为包月付费的用户比例就非常的低。 就和任何一个互联网产业一样，大家都在烧钱抢占市场，但抢占市场之后，该如何将用户数字转化为收入来源，却没有人知道。 罗杰却是很清楚，在未来几年，随着智能手机的迅速普及，这个情况会得到很大程度的扭转。 虽然依然有不少人喜欢传统的、tunes式的付费下载模式，但类似云村模式的在线播放，却也会渐渐成为另一个群体的主流选择。 事实上，在罗杰的前世，201x年代里，就北美本土和欧洲这两大市场来讲，几乎可以说是spotify和itunes各占半壁江山的局面。 拿下spotify，就等于拿下了大部分的流媒体业务，以及近半的移动端音乐市场。 最为重要的是，和拥有tuens的水果公司比起来，spotify现在的价值并不算多么的高。 具体的数字罗杰不是很清楚，但想来，再多，极限也就是几亿美元吧。 相较于十多年后两百多亿美元的市值来说，无论是出于投资的角度，还是扩张唱片业话语权的角度，现在这个阶段出手，都是极为划算的事情。 不过，罗杰并没有选择用大量的篇幅和无数个充分的理由来说服胖子。 而是仅仅只说了一句话：“以spotify的市值，我们亏得起！” 这个理由已经足够了。 以spotify的市值，就算这笔投资亏损了，对乐队来说，也远远谈不上伤筋动骨。 毕竟，乐队要做的并非是全资收购。 即使那样做了，乐队也没有经营一家互联网平台的经验和能力。 拿出一笔资金，换取一定份额的股权，这对乐队来说已经足够。 在罗杰的计划里，大概百分之二十到三十左右的股权，已经是足够了。 哪怕是再怎么高估现在spotify的价值，所需要付出的资金也不会超过一亿美元。 这笔钱，哪怕不去考虑在金融市场上的收益，乐队也可以轻易承担得起。 就算损失了，或许心疼，却也不至于让乐队伤筋动骨。 “也对，我们损失得起。” 胖子点点头，认可了罗杰的这个说法。 对于罗杰做出的决定，安妮自然是不会反对。 至于贾森，更是没有任何的发言权。 这件事就这么定了下来。 罗杰叫来依耶塔-哈森，吩咐道：“记一下，寻找合适的调查公司，调查一下spotify的情况。” 第615章 狂暴之路! 百代、伦敦交易所、spotify、【量子娱乐】…… 在众多杂七杂八的事情的纠缠下，乐队断断续续完成了【狂暴之路】演出的排练。 时间，也终于来到了十二月下旬。 南美洲，阿根廷，潘帕斯，布宜诺斯艾利斯。 城外的草原上，早已清理出了一块巨大的空地，用围栏隔了起来。 整整十二辆改装过的卡特彼勒797超级卡车并成一排，停在广场上。 对于常年生活在北半球的人来说，在南半球过圣诞节是一个非常有趣的体验。 从寒冷的冬季忽然进入到炎热的夏季当中，让人颇有一种难以适应的感觉。 不过潘帕斯草原的夏季并不算是十分炎热，气温大概也就是在二十多度，湿度也比较适宜，再加上大片草原所带来的清新空气，总体来说是一个让人感到非常舒适的环境。 这也是【狂暴之路】演出选择在这里的主要原因之一。 无论是乐队还是观众，总是希望能够在一个舒适、宜人的环境和气候条件下享受现场演出的氛围。 随着圣诞节的临近，布宜诺斯艾利斯的游客渐渐多了起来，其中有着大量嬉皮士装扮的年轻人。 染成花花绿绿的爆炸头，破破烂烂的牛仔裤或是紧身裤，色彩鲜艳而又花哨的宽大t恤，刺青，以及嵌入皮肤的各种金属饰品。 在二十一世纪，当这些嬉皮士大量聚集在一个地方的时候，只会是一个原因。 在这里，有一场摇滚音乐的盛宴，正在进行当中。 乐队的运气不错。 从12月22日的最后一场小雨过后，布宜诺斯艾利斯的天气就一直是晴天。 从世界各地汇聚而来的摇滚歌手、乐队们，已经在此维持了整整三天的“暖场演出”。 这个规模远远超出了乐队一开始的计划。 ——当许多知名乐队都受到了邀请，加入到【狂暴之路】计划当中之后，那些没有受到邀请的人，心里难免有什么想法。 当第一支未受到邀请的乐队开始通过关系主动加入到【狂暴之路】演出之后，剩下的人就更加坐不住了。 这就导致，【狂暴之路】的规模越来越大，被吸引来的歌迷也就更加的多。 根据阿根廷旅游局的统计，从十二月的下半月起，进入阿根廷的外国游客数量多达上百万人！ 其中有多少是冲着【狂暴之路】演出而来的，谁也不知道。 为了确保演出现场的秩序和安全，阿根廷政.府调动了大量的人力物力。 包括三十架不同用途的直升机、十辆消防车、五十辆救护车等等。 至于负责维持现场秩序的保安，除了【量子音乐】出面聘请的整整一万名保安之外，阿根廷政.府更是派出了足足三万名警察来维持现场秩序。 以至于，布宜诺斯艾利斯当地的警察人手严重不足，不得不从其它城市调拨一批前来支援。 在为期三天的“暖场演出”过后，圣诞节当天下午，真正的重头戏终于即将来临。 …… “我们是谁？！” “鼓手！” “我们的工作是什么？！” “敲鼓！” “我们这次演出的任务是什么？！” “duang~！duang~！duang~！（敲鼓声）” 演出的后台，胖子正在对一群鼓手进行训话。 一群人整齐地喊着口号的场面，一度让罗杰想起了太平洋对岸的传.销组织。 安妮收回目光，有些好气又好笑地看向罗杰：“胖子这是在搞什么？跟个邪教头子一样。” “大概是洗脑？” 坦白说，罗杰也搞不明白胖子的思路。 不过嘛，只要演出的效果好，哪怕胖子真的要拉上这群鼓手去创办一个类似于山达基教的教派…… 呃，这个还是算了吧，容易被不可描述的神兽之力秒杀掉。 反正，在之前几个月的排练中，已经证明了，胖子这一套近乎于洗脑的手段颇为有效。 用重复性的口号进行洗脑之后，这些鼓手之间的配合愈发的默契。 或者说，更像是一台精密机械上的零件，而不是一个个活生生的个体。 在演出之前再来一次，也没什么坏处。 摇了摇头，罗杰举起酒瓶，喝了一口，又对安妮示意了一下，问道：“要不要来点？” 在乐队成立之初，演出之前喝点酒，进入微醺的状态，是为了避免紧张。 ——任何新人，在第一次面对数千上万名观众的时候，紧张，都是不可避免的。 不得不说，酒精确实很有效地帮助罗杰渡过了那个没有舞台经验的新人阶段。 到了现在，无论舞台下方的观众是几千人，还是数万，甚至上到六位数，罗杰也不会再有任何紧张的情绪。 不过，在演出之前灌下大半瓶烈酒，早已成为一种根深蒂固的习惯。 在半醉半醒的状态下，罗杰的发挥反而会更加的出色，时常会有令人眼前一亮的即兴表现。 就像德艺双馨页老师（吉米-佩吉）在演出前必须要嗑到神志不清才能登台一样。 “别喝太多了，这次的舞台可不比以前。” 安妮提醒了一句，从罗杰手中抢过酒瓶，咕嘟咕嘟地喝了起来。 一瓶威士忌足足喝下了三分之一，安妮才放下酒瓶，用手背擦了擦嘴角。 过了片刻，安妮长呼一口气，脸上露出满足的表情。 按照传统意义上来讲，安妮绝对不符合一个“好女人”的标准。 烟酒有瘾，满身纹身，离五毒俱全也只差一个不可描述的神经性药品（这么说应该懂吧）。 不过罗杰毕竟是两世为人，看透了太多的东西。 再加上摇滚精神本就和所谓的普世价值观不在同一条路上，罗杰根本不在乎那些世俗的标准。 只要两个人彼此相爱，又能融洽地相处，其它的一切根本不重要。 两世为人，除了前世的最后一任女友以外，也只有安妮，能够带给罗杰这种难以言喻的轻松和愉悦。 对于罗杰来讲，这，就是幸福。 “还说我呢，你也别喝太多。” 罗杰从安妮手中接过酒瓶，同样喝下三分之一。 揉了揉安妮的脑袋，叮嘱道：“记住，别再像以前那样，站在舞台最边缘。” 这一次的演出，舞台距离地面的高度足有十几米，差不多五六层楼那么高。 尽管有着相对完善的安全措施，这也是一个极为危险的高度。 万一从舞台上摔下来，最好的情况，也得在医院里躺上一段时间。 演出的效果固然重要。 但保证安全，才是第一位的。 很多时候，罗杰对于安全方面的重视，都已经到了一种近乎于病态的程度。 不单单在演出现场如此，就连平日的生活也同样如此。 在罗杰的要求之下，乐队每年在安保方面的开销，在所有明星当中都稳居第一。 其它的超级巨星，这方面的开支最多只有罗杰几人的一半。 只有死过一次的人，才会明白生命究竟有多么的重要。 “知道啦！就你事多！” 安妮对罗杰皱了皱鼻子，似乎是嫌罗杰太过于唠叨。 不过那张俏脸上的笑意却是怎么都抑制不住。 通向舞台的通道口那边，汉克手舞足蹈，对罗杰比划了一个手势。 “亲爱的，时间就要到了。” 罗杰将酒瓶随手丢到一旁的桌子上，看向安妮：“准备好成为世界上最伟大乐队的吉他手了吗？” “当然，世界上最伟大乐队的主唱和贝斯手先生！” 安妮上前一步，用力地抱紧罗杰，将脑袋埋进罗杰的怀里。 片刻之后，安妮双手放开，将吉他拎在手上，转过身，一边朝着通道走去，一边对着胖子那边大呼小叫着：“死胖子，该上台啦！别玩了！” “你叫我胖子就叫胖子，能不能不要加一个‘死’字？！” 胖子重复着这句不知道重复了多少遍的抱怨，冲着鼓手团招了招手，大声道：“伙计们，出发！” 一帮鼓手跟在胖子身后，齐声高喊：“嗷！” “这家伙，真跟个邪教头子一样了。” 罗杰嘀咕了一句，拿起贝斯，走向另一个通道。 至于贾森…… 好吧，在没有人注意到他的时候，已经走上了属于他的那个舞台。 ——在这一次的演出中，十二辆卡特彼勒战车，就是十二个舞台。 其中，乐队四人，每人都有一个单独的舞台。 而剩下的八个，则属于胖子指挥之下的鼓手团们。 每个舞台上八座鼓，一共六十四名鼓手，再加上胖子这个指挥者，在摇滚乐的现场演出之中，还是首次出现如此规模的团队。 顺着梯子爬上车顶，尽管已经排练过很多次，罗杰仍然感到有些心里发虚。 连忙将安全绳的挂钩挂在了腰带上，罗杰才感觉到心里踏实了一点。 安全绳的长度经过汉克的团队多次试验，恰到好处，既不会影响在舞台上的走位，万一一个不慎跌落下去，也能起到有效的保护作用，不至于让人真的摔落到地面上。 转头看了一眼安妮，对方也正好绑好了安全绳，朝着罗杰望了过来。 两人的视线交汇，相视一笑。 一切的默契尽在不言之中。 安妮拿起吉他，右手手指反转，一枚拨片轻巧地在琴弦上扫过。 舞台下方，围栏隔墙之外，黑压压的人群一眼望不到头。 罗杰根本无法仅凭目测，判断出来到现场的观众数量有多少。 唯有一点可以肯定，这次来到现场的观众，人数绝对要比几十年前，斯托克伍德音乐节的那一次要多得多！ 仅仅只从到场观众数量这一点上，乐队已经创造了摇滚音乐，乃至于流行乐坛的历史。 随着安妮的一小段激昂的riff旋律，山呼海啸一般的欢呼声，即使是隔着耳机，都能清晰地传入罗杰的耳中。 鼓声响起。 即使没有麦克风的增幅，足足六十五面巨大的擂鼓同时敲响，也足以营造出一种千军万马一般的气势。 在扩音器的增幅之下，鼓声甚至压过了吉他的旋律，成为了所有人耳中的焦点。 罗杰深深地吸了一口气，站在话筒前，嘶哑的嗓音带着一种异样的魅力：“i.was.born.in.a.hurricane 我出生在飓风之中， nothing.to.lose.and.everything.to.gain 不会损失什么却会收获一切的地方。 ran.before.i.walked 在我学会走之前就会跑了， reaching.for.the.top 为了达到至高点， out.of.control.just.like.a.runaway.train 我像脱轨的火车一样不受控制……” 十二辆巨型卡车缓缓开动起来，先是并排行驶着，然后很快分散开来，按照不同的轨迹，在足有五六个足球场面积的广场中央环绕着。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 卡车的速度并不快，一方面是出于安全的考虑。 另一方面，场地的大小虽然足够让十二辆卡车行驶，但却也绝对无法让哪怕一辆卡车飙到最高的速度。 ——事实上，这种卡车本来就不擅长速度，哪怕加速到极限，也不过是每小时六十公里左右。 即便如此，十二辆巨大的钢铁怪兽一同开动起来，仍然声势惊人。 就连地面，都仿佛隐隐传来一阵阵的晃动。 潘帕斯草原上的青草被无情地碾过，留下一地狼藉。 可以想象得到，当这场演出结束之后，这片草原会被糟蹋成什么样子。 不过就连阿根廷政.府自己都不在乎这一点，甚至还主动驱散了前来抗议的环保主义者。 ——在经历了八十年代的那场战争之后，阿根廷的经济一蹶不振，一直到现在都还没有恢复过来。 这一次【狂暴之路】的演出，当然不可能从根本上解决这个国家的问题，但超过百万的游客所带来的巨大消费能力，却是能很大程度上缓解经济的压力。 在这个关键的时候，谁敢断阿根廷的财路，阿根廷就敢和谁拼命！ 咳，扯远了…… 视角回到演出现场。 用一首《为摇滚疯狂（raised.on.rock）》，为这场演出拉开帷幕。 现场的气氛，就仿佛一座火山一般，随时都处于爆发的边缘。 尽管因为观众太多的缘故，远处的歌迷根本看不到前方的情况。 即使汉克的团队在整个现场一共布置了超过一百个大屏幕，同样无法满足所有歌迷的需求。 但在遍布全场的扩音设备的帮助下，却是能够清晰地听到那激情四射的节奏和旋律。 在现场气氛的感染之下，也很容易随之一起嗨起来。 第616章 第624 当众洒狗粮 歌曲的最后一个音符落下。 本该停下弹奏的安妮，忽然做了一个夸张的滑弦，同时琴颈向侧面高高抬起。 一道火柱，从琴颈末端喷射而出，足足喷出了十多米。 仿佛按下了某个开关，十二辆卡车顶端的舞台上，同时喷出一道道火柱。 烟花飞上高空，留下一道浓烟。 虽然此时是大白天，火焰和烟花的视觉效果未能达到最佳，却依然让人感到无比的震撼。 潘帕斯草原上，这座名为“摇滚乐”的火山，瞬间爆发开来。 几十万，甚至可能有上百万名歌迷发出的欢呼和尖叫，所带起的狂暴声浪扫过潘帕斯，让郁郁青草都被压低了几分。 没有任何多余的话语，罗杰的指间捏住一枚拨片，重重地扫过琴弦。 不知道什么时候，罗杰身上的贝斯已经换了一把，音阶高出了整整一个八度。 一段轻快的旋律下，安妮站在话筒前，脸颊微微鼓起，小嘴张开，爆发出一段尖锐的高音：“啊啊啊~啊~！（x2）” 仿佛海豚鸣叫一般的高音，几乎要穿透人的耳膜。 下一刻，一百三十个鼓槌重重地砸在擂鼓上。 沉重的鼓点声中，罗杰语速极快的低音响了起来：“wee.from.thend.of.the.ice.and.snow， 我们来自冰天雪地的国度， from.the.midnight.sun.where.the.hot.springs.flow 那里极昼闪耀，那里温泉滚滚……” 和录音室版本相比，为了最大程度突出鼓的作用，以及让安妮能够更加专注于歌曲开头的那一小段“海豚音”，乐队对这首歌的现场版本做出了很大的调整。 最明显的一处就在于，罗杰的贝斯音阶足足高了一个八度，介于贝斯和吉他之间，在能够稳定带动起乐队节奏的同时，又可以代替吉他成为旋律核心。 这样做的后果就是，在人声的部分，罗杰的表现略微有些失色，成为了安妮的高音，以及鼓点的陪衬。 但罗杰的“牺牲”并没有白费。 在胖子的完美指挥之下，六十四人的“鼓手团”完美地将鼓点的震撼性演绎到了极致。 而安妮尖锐的海豚音，更是给这首歌增添了一分惊艳。 这首做出了极大改变的《异境入侵者之歌》，在这个世界的首秀，绝对会给现场这百万歌迷留下一个难以忘怀的印象。 或者说，已经做到了这一件事。 …… “法克，太酷了！” 舞台下，一个染着绿色爆炸头的女孩拽着同伴的袖子，激动地大吼着：“看到了吗？她的吉他会喷火！法克，莉莉安，我现在激动得快要tmd高|潮了！” 旁边的妹子脸色潮红，语无伦次地大叫着：“我也是！我已经要飞起来了！法克，又要来了！” …… 两个朋克少女的表现只是一个缩影。 在百万人营造出的狂欢氛围之下，【狂暴之路】演出震撼性的一面被放大到了极致。 身临现场的每一个人，都会不由自主，成为这正在爆发的火山之中的一滴岩浆。 在安妮的第二轮海豚音响起的时候，舞台北边的看台方向，数万名歌迷在一起玩起了圆坑游戏。 ——就是一群人围城一个圆，像是开火车一样，快速绕圈奔跑。 这种圆坑游戏在摇滚乐现场十分的常见，不过大多数现场中，圆坑游戏的规模都在几百人，最多一两千人之间。 而在【狂暴之路】的现场，却是从上千人规模，迅速壮大起来，短短几分钟里，就有上万人加入到了这场狂欢之中。 罗杰站在卡车顶端的最前方，身体站得笔直，目光缓缓扫过人群，像是一个正在巡视自己领地的国王。 五十年前，普雷斯利曾以经典的霹雳舞，吸引了无数女性粉丝，被媒体评价为“一只让无数母猫发|情的南方小猫（the.hillbilly.cat）”，从而让他获得了“猫王”的称号。 五十年后的今天，在潘帕斯草原，在【狂暴之路】的演出现场。 【darkness】乐队，罗杰-克里斯蒂安，以另一种形式，成为了这里百万摇滚歌迷心中的王。 而现在，潘帕斯草原的摇滚之王，要在所有人面前，确立他的王后的身份。 “guys，几个月之前，媒体上有一些关于我们的传言。” 罗杰拿起话筒，一边说着，一边趁着两辆卡车并排行驶的机会，跳到了另一辆卡车上。 ——属于安妮的那座舞台。 罗杰站在安妮身边，两人相视一笑，十指紧扣。 罗杰举起安妮的手，开口道：“在过去的九年时间里，有一个人，一个女人，始终陪伴在我的身边。或者说，我这个贝斯手，默默地陪伴在她的身边。” 罗杰开了个关于贝斯手的冷笑话，不等舞台下的观众有所反应，然后提高音量，大声道：“没错，正如我们的经纪人做出的公开声明那样，就在今年，我们结婚了。” “这首歌，送给我们自己，也送给全世界所有的情人们。” 罗杰和安妮稍稍分开一点距离，大声报出歌名：“这首歌，叫做《一直以来（all.this.time）》！” …… “what？！” 舞台的角落里，几个看上去高中生模样的青年目瞪口呆地看着大屏幕上，当众狂撒狗粮，大肆秀恩爱的罗杰和安妮。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 几人不由得瞪大了眼睛，面面相觑，“我们来看个演唱会还要被虐狗？！” “这简直太过分了！” 一个高高瘦瘦的男孩愤愤不平地喊道：“我要抗议！单身狗也是狗！爱狗人士在哪里？！我要强烈抗议！” “他们是很幸福的一对，不是吗？！” 旁边一对情侣听到了这群人的抗议，插了一句，然后跟着罗杰大声唱了起来：“oh，.running.back.to.you 飞快奔回你的身边。 oh，.running.back.to.you 飞快奔回你的身边。” 虽然是一首新歌，但《一直以来》朗朗上口的旋律，并不比大街小巷上广为流传的口水歌复杂多少。 在罗杰唱过第一段之后，几乎所有的歌迷都能够跟着哼唱几句副歌的部分。 这也是流行化的好处之一。 如果换成是《天堂的阶梯》这样的歌，未经发行，第一次出现在公众面前，就直接是在演出现场，绝对起不到如此出色的互动作用。 …… 关于罗杰和安妮两人大肆洒狗粮、秀恩爱的行为的讨论，不仅仅只是在【狂暴之路】的演出现场。 在油土鳖的网络直播当中，也有为数不少的歌迷在进行着议论。 虽然在此前的调查之中，乐队的大部分粉丝，以及大部分的路人摇滚歌迷表示“并不关心罗杰和安妮是否在一起，既不支持，也不反对，只是欣赏他们的音乐”。 但在这个大家都在讨论这一话题的时候，即使是那些中立派，也忍不住参与到了讨论当中。 所有人泾渭分明地分成了两派，大多数的情侣都对两人的感情，或者说表现出的感情表示出了羡慕和祝福。 而大多数的单身狗们，则表现出了强烈的愤慨。 这绝对不是因为受到了什么刺激！ 而是因为异性恋的人都是异端！ 咳咳…… 总之，包括油土鳖直播下方的讨论区在内，无数的社交软件、社交媒体、博客、论坛等等，几乎全部被“罗杰安妮”的话题给占据。 当然，这其中自然少不了【量子音乐】旗下宣传部门的出力。 若是没有大量的水军挑起这个话题，也不可能在如此短暂的时间里，就将它推到现下热点的程度。 某种程度上来说，这是一场预谋已久的炒作。 为的，自然是最大限度地提高【狂暴之路】的影响力。 因为话题讨论的热度的缘故，【狂暴之路】的演出，在网络上就更加引人注意。 就连许多对摇滚没有多少了解和兴趣的人，都忍不住跑到油土鳖的直播间，或者打开电视，观看起这场演出。 然后，就会为它震撼无比的场面而折服。 在油土鳖的总部，甚至为此专门成立了一个小组，实时监控直播的各项数据，以及应对各种可能的突发状况。 “在线人数已经突破700万人！” 一个负责监控数据的员工大声喊道：“800万人了！增长的速度太快，我们的流量可能会不够！” 这里所说的，当然是真实数据，而不是网站上所现实出的虚假热度。 任何网站都会出于吸引投资者，或者其它什么的目的，而对流量数据进行造假，油土鳖自然也不例外。 不过在后台，在场的都是自己人，自然没有必要去提那个虚假的数据。 （注：07年数据查不到，09年油土鳖在美国本土注册用户数量1.47亿，比北美任意一家有线电视台的用户数还要多。而且这只是美国本土，而在线访问量则是全球范围，所以大热直播内容8位数级别的‘收视率’应该是合理的。） 2007年，尽管北美的互联网基础建设已经高度发达，但对于视频网站来说，带宽仍然是一个很大的限制。 ——这个限制不在于技术难题，而是成本。 越是巨大的同时访问数量，不光是对服务器本身，对网络带宽更是有着巨大的压力。 在【量子娱乐】的代表接触到油土鳖高层，提出在【狂暴之路】的演出上进行合作，并拿出了一个“网络视频直播”的计划时，油土鳖的高层就认识到了这是一个扩大市场份额的机会。 但没想到的是，这场直播所带来的好处，远远超出了油土鳖的预料。 互联网娱乐的威力，在酝酿了几年之后，所爆发出的效应，绝对是任何人都没有预计到的。 尤其是当【狂暴之路】的网络直播和互联网的热点话题结合在一起的时候，绝大多数的“网民”们，对这场演出产生了兴趣的时候，第一反应都不会是关掉电脑，跑到客厅，打开电视机。 而是直接在电脑上打开视频直播网站。 这，就是巨大的访问量以及新增用户的来源。 乐队选择油土鳖的理由很简单，因为乐队有着油土鳖的部分股份，油土鳖发展的越好，那批股份就越是值钱。 虽然说这批股份是要留作后手备用，不到关键时刻绝对不会用到它，但却也没有人会嫌自己的“储备金”太多了些。 另一方面，乐队也并非不会从这次合作中获取任何的好处。 虽然没有收取任何基础授权费用，但却也能够从付费用户观看次数以及广告收入中获得收入和分成。 虽然这笔钱可能不会太多，但却也足以弥补回乐队在【狂暴之路】计划上的部分投入。 全部捞回成本是不可能的，为了这场演出，乐队前前后后花了近一亿美元。 不但是前无古人，恐怕也不可能后有来着了。 要知道，这可不是系列巡演，而是一次单场的演出。 充其量，也就是持续四天的音乐节盛宴罢了。 在不收取哪怕一美分的门票费用的情况下，想要通过版权等等来回本，将会是一个非常漫长的过程。 咳，扯远了。 油土鳖的监控室里，一位负责这次直播的总监看到访问流量已经濒临警戒线，当机立断，立刻下令道：“立刻联系att，要求临时增加我们的服务器带宽。另外，备用服务器机组立刻做最后的核检，完成之后马上投入使用！” 这个警戒线并非是访问流量已经达到了可以负担的极限，事实上，这次的警戒线设置得十分宽松，服务器和带宽资源的占用只要超过一半，就会开始报警。 提前做好应对，可能会浪费一些钱，但相比于这笔额外的开支，确保这次直播不会出现任何“事故”，比如说因为过于巨大的访问量而导致服务器挂掉等等，这才是最为关键的。 虽然油土鳖至今为止还没有找到任何太好的，将用户数量转化为盈利的办法，但公司的股价估值却是一直在上升，也不缺乏资本雄厚的投资机构的资金支持。 比烧钱，油土鳖从来没有担心过。 …… 在油土鳖的专案小组正在砸下数以百万计的美元，准备迎接更多的用户增长时，潘帕斯草原的现场，安妮正在用一种像是青春期少女一般的歌声，演唱着这次演出的第三首新歌。 第617章 隐形人贾森和理查森-best “like.a.virgin 宛若处子， touched.for.the.very.first.time 第一次动真情。 like.a.virgin 宛若处子。 when.your.heart.beats 当你的心与我的， next.to.mine 一起跳动， gonna.give.you.all.my.love''.boy 我将献给你我全部的爱.男孩……” …… 如果说罗杰的那首《一直以来》还只能说是当众秀恩爱的话。 安妮的这首《宛若处子》，简直是在把单身狗们抓起来，掰开嘴，强行塞上一大口狗粮。 然后再用恶狠狠的目光盯着你，逼着你说出一句“这狗粮真好吃”！ 不过，长得漂亮的妹子总是能够获得更多的宽容以及优待。 所以当安妮的歌声响起的时候，就连那些被秀了一脸恩爱的单身狗们，讨论的主题也成了“安妮唱歌真好听”、“罗杰的主唱地位不保”之类的内容。 就算偶尔有人提出抱怨，也会迅速被安妮的粉丝给淹没掉。 单以个人粉丝的数量而论，安妮的粉丝数量，恐怕已经超过了作为乐队主唱的罗杰。 事实上，虽然安妮很少以主唱的身份出现在现场，或是乐队的作品中。 但在乐队的粉丝当中，却有为数不少的人，是被安妮的歌声吸引而来的。 要求安妮多以主唱的身份推出一些作品，这样的声音，也从来都没有少过。 只不过安妮更喜欢弹吉他，对于唱歌没有什么特别的偏爱。 ——鬼知道为什么一个从未像其它歌手那样从小接受严格训练的“歌手”，能够有这么好的唱功。这种不合常理的事情，在安妮的身上出现的多了，罗杰等人也就见怪不怪了。 若非乐队有需要，安妮从来都不会主动提出要做主唱。 用安妮的话来说，唱歌、录歌太麻烦了，出一点小错就得重头来过，还是弹吉他省事。 这也和乐队的风格有关，大部分交给安妮去唱的歌，难度都偏高，即使对那些以唱功著称的主唱来说都颇有难度，一段歌需要反复录制很多遍，自然也就成为了经常出现的状况。 当然，安妮的唱功要比罗杰更出色，这并不意味着罗杰的唱功就差了。 虽然和诸如普妈、axxxxxxl这样的顶尖主唱比起来，确实要差了一些，但至少是完爆绝大多数流行歌手的水准。 毕竟摇滚乐队的主唱，或者说大多数摇滚乐类型的主唱，对于音域、唱功方面的要求，都要远远超出其他的音乐类型。 很多人只知道摇滚乐中人声的地位不高，就以为摇滚乐主唱对唱功没有太高的要求。 然而事实却恰恰相反，因为摇滚乐在乐器方面的“重度”，主唱必须拥有更加宽广的音域，才能够确保自己不被乐手完全压制住。 若是主唱的功力不够深，在演出的现场，人声被完全淹没在吉他、鼓，甚至是键盘和贝斯之下，都是很常见的事情。 而且越是重度的摇滚乐，这一点就体现的越是清晰。 如果将那些以唱功著称的流行歌手，扔到某个碾核乐队的现场去，绝对会是一场大型车祸现场。 咳咳…… 总之，罗杰在唱功方面的短板，那也是和普兰特等一众顶尖的摇滚乐队主唱相比的。 而且由于安妮的存在，这个短板也被很好地补足了。 某种程度上来讲，一个声音清澈如天使一般的女高音，以及罗杰那仿佛来自阿比斯深渊一般的男低音，就像是天堂与地狱融为一体。 或许罗杰一个人不能算是顶尖的主唱，把安妮单独拿出来也同样如此。 但当两个人彼此配合，互补的情况下，却足以秒杀百分之九十以上的摇滚乐队主唱。 这一点，在这次演出开场的第二首《异境入侵者之歌》中，就体现得淋漓尽致。 用某位粉丝的评价来说： 【darkness】为什么是世界上最好的摇滚乐队？ 最出色的音乐创作才华、最顶尖的主唱和乐手，每一个位置都没有短板。 这就是我们爱死他们的理由！ 当然，这条在news.feed获得了超过百万评论的动态下，有一个同样获得了数百万点赞的热评回复：隐形人贾森-杰弗里了解一下？ 虽然贾森一直表现得很低调，甚至是低调得过了头。 但毕竟在乐队的专辑上，从《迷途之家》开始，就出现了贾森的名字。 在乐队的官方网站，以及各大平台的主页介绍中，也都有“键盘手：贾森-杰弗里”的字样。 那些单纯只是听歌的路人歌迷或许不会注意到这一点，但乐队的粉丝，却大多注意到了这个变化。 有趣的是，即使是有人刻意注视着，往往也很难在乐队演出的现场，找到贾森留下的多少痕迹。 至于其它的公开场合，例如各种媒体采访、真人秀访谈等等，贾森参与的次数就更少了，几乎为零。 因此，在音乐的粉丝当中，贾森也获得了一个外号：隐形人。 即使，是在这场【狂暴之路】的演出现场。 除了极少数刻意将注意力停留在贾森身上的歌迷之外，也几乎没有人察觉得到。 在罗杰、安妮和胖子三人之外，还有一个贾森，同样占据着一个“主舞台”的位置。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 最受瞩目的，依然是罗杰和安妮的双人组。 无论是分开来“各玩各的”，还是对着飚吉他、飚贝斯，做出互相较劲的姿态，亦或是安妮偶尔故意捣乱，跑到罗杰前面抢镜头。 无论两人如何折腾，总是能吸引走最多的关注目光。 剩下的人，注意力也大多集中在十二辆卡特彼勒和上百名特技摩托车手所营造出震撼的场面，亦或是胖子的身上。 就连胖子指挥之下的鼓手团队，所得到的关注，都要比贾森这个隐形人要多得多。 不过贾森也并不在意这一点，甚至是乐得如此。 避开人群的视线，在角落里安安静静地弹着键盘，仿佛一个看破红尘，在喧嚣闹市中隐居的世外之人。 对于贾森的特立独行，罗杰并没有在意。 玩摇滚的人中，有着各种各样怪癖或者心理疾病的人多了。 例如齐柏林飞艇乐队的四名成员在sex方面的各种奇葩癖好、例如muse乐队的几位外星人爱好者等等。 和他们相比起来，贾森甚至可以被归入“正常人”的范畴当中去。 这一场演出，本身也不需要过多地突出贾森的地位。 最重要的是乐队整体，其次，则是为胖子争取一个“鼓王”，或者最起码也得是“鼓王的有力竞争者”的印象。 一首改编幅度极大的《异境入侵者之歌》，已经让所有人见识到了胖子的实力。 足足六十五个巨型擂鼓，所营造出的声势，足以让任何人感到惊艳。 但仅仅如此，却还不够！ 演出的进程过半，耳机里传来现场调度的提示。 罗杰看了一眼胖子的方向，胖子已经从竖立的巨型擂鼓前离开，坐回到了从开场就没有启用过的架子鼓前。 这种大型现场的演出，是一件极为耗费体力的事情。 单纯的主唱可能还要好一点，费力的只是嗓子。 而乐手，尤其是贝斯手，整场演出都在提着一大桶花生油…… 咳咳，提着沉甸甸的贝斯进行弹奏，对体力的消耗是非常大的。 不过罗杰毕竟还年轻，平时的健身虽然不算频繁，但也保持得不错，稍微缓了一口气，就重新站回到话筒前。 “这一首歌，我希望今晚来到布宜诺斯艾利斯的每一个人，都能一起唱。” 罗杰故意做了个搞怪的表情，然后一本正经地说道：“没错，我现在想要偷懒一下，所以你们替我唱完这首歌，好吗？！《硫磺（sulfur）》！” 对于乐队的作品来讲，这可以算是一首“老歌”。 因而罗杰并不会担心歌迷们不会唱的问题。 就算不是全部，但只要有人起个头，至少大部分的粉丝跟着哼唱却是没有任何难度的。 当然，罗杰选择让现场的歌迷来合唱的原因，并不是真的要偷懒，而是要将所有的精力集中在贝斯的弹奏上。 玩过乐队的人都知道，大多数情况下，贝斯的音线在现场很难让歌迷们清晰地听到。 事实上，如果贝斯完全没有任何声音，大多数歌迷也根本分辨不出来。 但是，之所以每一支乐队都必须有贝斯手这个位置，最重要的原因就在于，如果贝斯的音线乱了，那么整个乐队都会乱套。 大多数情况下，都是由贝斯指挥鼓手、鼓手指挥整个乐队。 又或者是直接由贝斯手来指挥整个乐队。 一般来说前者更多，后者更少。 但无论是哪一种，只要贝斯手弹错几个音，基本上都会出现比较明显的走音、跑掉、乱节奏等等不大不小的演出事故。 事实上，衡量一个鼓手是否出色，很重要的一点就在于，当贝斯手出现失误的时候，是否能够稳得住节奏，保证乐队的演出不会出现问题。 ——不要以为这很容易，哪怕大牌如林戈-斯塔尔或者罗杰-泰勒，也不是每一次都能做到这一点。 在这一点上，至少到目前为止，胖子从来没有让人失望过。 过去，胖子总是将自己定位在辅助的位置上，默默“修补”着罗杰因为唱歌分心而出现的失误，以此来确保演出的效果。 而现在的这一首歌，罗杰就要全心全意地为胖子做好“辅助”的角色，让胖子的实力能够得到完全的发挥，展现在现场上百万观众，以及直播镜头前数以千万计的歌迷面前。 从歌曲的一开始，密集而快速的鼓点，就成为了全场的焦点。 尽管胖子坐回了架子鼓前，但六十四名鼓手团队所使用的“乐器”，仍然是竖立起的擂鼓。 一时之间，仿佛冲锋的战鼓一般，鼓声，完全压下了现场所有的杂音，响彻整个潘帕斯草原。 “my.guilt.and.my.shame.always.sell.me.short -always.feel.the.same 我的内疚和羞愧总是给我以烈酒-感觉如出一辙！” 罗杰只是起了一个开头，便是将嘴巴凑到话筒前，大声喊道：“一起来！” 在几百名“托”，以及数量更多的，乐队的死忠粉丝的带动下，现场歌迷们很快开始了一场大合唱。 百万人的大合唱。 “and.my.face.and.my.soul.always.wear.me.thin -always.under.control 我的面庞我的灵魂总是以罪孽包装-总能自我控制……” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 快而密集的鼓声依然是全场的焦点，但百万人的大合唱，却同样给人一种前所未有的震撼。 甚至是颤栗的感觉。 事实上，和《梦碎大道》、《生命万岁》等等，这一类歌曲比起来，这首《硫磺》并不适合合唱。 毕竟这是一首唱风一定程度上偏向于金属嗓的歌，而并不是每一个歌迷，都会使用这种唱法。 更重要的一点在于，这种唱法出现在合唱中的时候，就有那么点怪怪的感觉。 但百万人级别的现场大合唱，在摇滚乐，乃至于流行音乐的历史上，还是首次出现。 不，别说百万人级别。 就算再少上一半，也是前所未有的。 单单只是这个数量级，就会给人一种无与伦比的震撼。 直播的镜头，几乎有一半的时间都给了俯览整个现场的远景镜头。 ——为了达到最好的直播效果，油土鳖甚至直接派出了一架直播直升机，从空中进行拍摄。 至于剩下的一半，则大部分都集中在了胖子的身上。 架子鼓的速度与力量，在精心策划的镜头前，得以最大程度地体现出来。 歌曲进行到一半，罗杰忽然停下了弹奏，指着胖子的方向，大声道：“请允许我为你们介绍这个星球上最好、最好、最好……的鼓手，理查森-埃尔文德斯！” 罗杰一连用了十几个“best”，来强调这一点。 若是在其它什么场合，这样做肯定会引起不少圈内人的不满：你的鼓手是最好的，那我们乐队的鼓手呢？！ 但在演出的现场，就没有这样的问题了。 每个乐队在自己的演出现场，都会说自己的乐队是世界上最好的，自己的吉他手世界第一，自己的鼓手宇宙最强…… 这是一个很普遍的情况，也没有人会介意这一点。 随着罗杰的话，再加上混杂在歌迷中的，极少量的“托”，很快，现场渐渐响起了一阵呼叫声：“理查森-best~！理查森-best~！” 第618章 威望 整整持续了四个小时的演出，让罗杰感到精疲力竭。 但这种史无前例，也基本上不太可能后有来者的史诗场面，却是让罗杰在身体感到极度疲惫的同时，精神上却是无比的亢奋。 在演出结束之后，回到酒店里，罗杰和安妮几乎折腾了一整晚的时间。 用大量的酒精和疯狂的sex，发泄掉最后一丝精力，才相拥着睡下。 不过这样做的后遗症就是，第二天，罗杰只能强忍着宿醉的头痛，以及全身上下所有肌肉一起传来的酸痛感，近乎瘫痪在床上，通过电话接听汉克的汇报。 “持续四天的【狂暴之路】演出，一共吸引了超过160万名游客前来布宜诺斯艾利斯，其中昨天的演出到场人数最多，大约有137万人，这个数字由布宜诺斯艾利斯市政府统计，由于没有门票以及场地是开放式的缘故，可能会有3到5万人的误差。不过，就算以最保守的数字来估计，昨天在现场的歌迷人数至少也超过了120万人。恭喜你们，创造了新的历史。” 汉克的声音里有着明显的兴奋。 作为一个演出现场策划，能够亲手策划、执行这样一个足以载入流行乐坛史册的大项目，这项成就，足够让汉克吹嘘上一辈子了。 这其中可不仅仅只是名气上的好处，同时还有实打实的利益。 最为直接的一点体现就在于，在【狂暴之路】计划大获成功之后，汉克和他的团队，身价都有了一个明显的上涨。 以后再接下任何演出策划的合约，收费至少也要多出百分之五十来。 更不要说，以罗杰几人一贯表现出的大方，绝对不会在项目奖金方面小气。 稍微停顿了一会，给罗杰充分的时间来整理这些信息。 过了片刻，汉克才继续说道：“成本方面，由于实际执行的时间由最早预期的两天延长到四天，虽然绝大多数乐队和歌手都是友情参加，没有收取任何出场费，但我们需要承担他们的差旅开支，仅仅只是这方面的开支，总计就高达1520万美元……” “等等！” 罗杰忽然叫停，疑惑道：“怎么会有这么多钱？！不就是交通和住宿开支吗？一千五百万？！” 一千多万美元，对乐队来说不能算是什么大的数目。 但是，仅仅只是招待一下圈内的同行们，就花费这么多？ 要是都这么玩，有几个明星有这样的身家，能够召集圈内的同行们一起聚会的？ “在招待标准方面，您当初表示标准不得低于五星级酒店的豪华套房，明星们的助理、随从和经纪人，待遇也不能低于五星级酒店的普通套房。虽然我们和布宜诺斯艾利斯当地的酒店协会达成了协议，能够获得最大幅度的优惠，但这方面的开支也很高。” 汉克顿了顿，继续说道：“另外，在交通方面，您要求的待遇是专机接送，即使是从洛杉矶租赁一架中型飞机将人接到布宜诺斯艾利斯，每支乐队的花费也在60万美元以上。那些从欧洲来的，这方面的开支就更高。除此以外，为了招待这些歌手和乐队，总计召开了六场不同规模的派对，其中开销最低的一次，花费也高达140万美元。” 汉克这么一算账，罗杰立刻回忆了起来。 几十个二线和准一线的摇滚明星、乐队们前来捧场，虽然大多是为了凑热闹、好玩，或者是看中了这样一次露脸的机会，几乎所有人都没有索取任何的出场费。 但是，作为“东道主”，乐队自然是要负责接待这些前来捧场的同行们。 无论以前的关系好坏亲疏，至少不能表现得太过于小气。 尤其是，这一次的【狂暴之路】计划，本就是乐队为了彰显实力而举办，就更加不能在这些“没有必要”的地方省钱。 在依耶塔-哈森询问接待标准的时候，罗杰直接很土豪地大手一挥，吩咐道：一切按最高标准来办！不要怕花钱！ 于是嘛…… 在看到账单的时候，罗杰就有一种想要捂脸的冲动。 不过一千五百万美元虽多，却也还不至于让罗杰感到心疼。 整个【狂暴之路】计划的预算超过一亿美元，相比起来，这一千五百万美元，就没有那么显眼了。 揉了揉疼得几乎要炸开的额头，罗杰开口道：“你继续说。” “开支的大头还是在第四天的演出上。主要成本分为线上和线下两个部分。” 电话另一头传来一阵纸张摩擦的声音，显然是汉克在翻着文件。 几秒钟之后，汉克的声音继续传来：“宣传方面，因为邀请到的歌手和乐队比较多，几乎所有人都动用了一定的宣传资源，虽然单个歌手和乐队做出的贡献不多，但是加起来却很多，因此在宣传方面的开支有所削减，实际花费为2761万美元，比预期的五千万美元少了接近一半。” 罗杰脑海中立刻浮现出一组数字。 接待这些前来捧场的歌手、乐队们，一共花费了一千五百万。 但仅仅只是宣传方面的开支，就省下了两千二百万，等于白赚了七百万美元？ 当然，账肯定是不能这么算的。 毕竟【狂暴之路】的演出时间，从预期的两天延长到了四天，多出来的这两天，也是要有一笔不菲的开支，绝对比接待同行们的那一千五百万美元要多。 不过，乐队并不能说亏了。 一方面，更多的歌手和乐队出现在【狂暴之路】的现场，能够轻易将这个话题的热度炒起来。 另一方面，由乐队，或者说【量子娱乐】来牵头，做成了这件在流行乐坛史无前例的合作，对于乐队和【量子娱乐】在业内的影响力，也是有着很大提升的。 虽然说操作上有些取巧，但不论如何，【狂暴之路】演出的成功，都让乐队在业内拥有了巨大的威望。 这可绝对不是能够用金钱来衡量的东西。 汉克留下了足够长的时间让罗杰来整理和思考这些信息。 足足过了五分钟，才继续说道：“至于线下成本方面，由于布宜诺斯艾利斯政.府提供了足够的支持，场地方面仅仅只收取象征性的租金，我们最大的一笔开支来自于十二辆卡特彼勒卡车的租赁、运输，以及改装费用，这方面总计花费3120万美元。其次是向所有现场歌迷免费赠送的《披头士》cd专辑，总计送出去242万套……” “停！” 罗杰听到这些数字就忍不住头大，尤其是刚刚从宿醉中醒来，头脑都还有些不太清醒，更不要说去计算这些账目了。 打断了汉克的话，罗杰直接说道：“你就告诉我总数就行了，具体的明细我会让会计师审核。” 等到从宿醉中恢复过来，罗杰肯定还是要看一遍账单的明细清单的。 不过现在，罗杰只关心一件事，乐队到底在【狂暴之路】这个计划上花出去了多少钱？ “整个【狂暴之路】项目，从先期的考察和可行性论证开始，到项目结束，总计成本为1亿4221万美元，其中还有接近5200万美元没有支付到位，根据合约，我们需要在六个月之内结算完毕。” 汉克那边翻书的声音响个不停，又过了十几秒，汉克继续说道：“收入方面，无法立刻拿出一个准确的评估数字。根据【量子音乐】的预测，未来一年之内，我们能够从【狂暴之路】演出的各项版权收益中获得大约一亿美元的收入，也就是说在不考虑时间成本的前提下，会有大约四千多万美元的亏损。” 【狂暴之路】的演出会有巨额的亏损，这本来就在乐队的预计之内。 事实上，这种超大规模的演出，或者说音乐节，就没有一个能够产生盈利的。 从斯托克伍德到莫斯科摇滚音乐节，再到滚石乐队的巴西免费演唱会，按照现在的美元购买力来换算，亏损都在数千万美元这一级别。 ——演唱会、音乐节最大的收入来源之一在于门票收入，而想要做到“人多”，就不可能收取门票，这就是矛盾的根源所在。 在赚钱和赚声望之间，乐队选择了后者，那么就必然要承担经济上的损失。 四千多万美元的预期亏损，这已经比罗杰所预期的最坏情况要好了很多。 在罗杰的预期当中，只要实际亏损在一亿美元之内，就可以算得上是大赚特赚。 如果单单只是在歌迷群体中的声望，还可以用价值来衡量的话。 在唱片业内的声望，这就很难用美元来换算了。 最起码，有了这一次资历，业内的很多人都会承认乐队的号召力。 思索了片刻，罗杰忽然想起一件事，开口问道：“对了，我记得有几个答应会来参加的乐队临时取消了行程？” 在【狂暴之路】演出开始之前，有几支已经答应会来参加的乐队，忽然临时取消了行程。 由于通知的时间比较晚的缘故，还对整个计划造成了一定的麻烦。 好在汉克的团队早就准备好了各种紧急情况的预案，重新调整了各个歌手、乐队的演出计划，才没有闹出什么乱子来。 这件事说大不大，毕竟娱乐圈里的明星，尤其是正当红的那一批，档期安排本来就紧张，临时出现变化，也是可以理解的。 而且，这几支乐队的临时反悔，并没有对【狂暴之路】造成太大的麻烦，也谈不上什么实质性的损失。 都是在一个圈子里混的，抬头不见低头见，没有必要去计较这点小事。 不过罗杰提起这件事，显然是意有所指。 “是的，一共有六支乐队取消了行程，除了北欧一支叫做【黑色野格】的乐队是因为主唱生病以外，剩余的五支乐队都来自环球和环球旗下的子厂牌。” 汉克显然清楚罗杰真正想问的是什么，顿了顿，又补充道：“所有签约在环球，以及环球控股超过三分之二的子厂牌的歌手和乐队，没有一个参加【狂暴之路】的。” 这已经很能说明问题了。 在唱片业，尤其是北美的唱片业，明星和唱片公司之间，属于合作关系，但主导合作的，大多数情况下却是唱片公司一方。 除非，这个明星已经达到了，或者至少要接近超a的程度，才会有占据主动权的资格。 当然，这是指环球、索尼、华纳，或者最起码也要是rca、百代这一级的顶尖大公司。 不过，即便是和这些业内巨头合作，只要具有一定的资本，明星自身也是有很大的独立性的。 这里毕竟是北美，不是棒子国。 如果一个当红的二线明星坚定地想要参加【狂暴之路】的演出，大多数情况下，即使是环球这样的大厂，也没有太好的办法阻挠。 不过，【狂暴之路】确实是一个不错的机会，却也不至于让这些二线、准一线明星去和自己签约的大厂牌作对。 参加【狂暴之路】是为了利益，不参加，同样也是如此。 环球甚至都不需要直接说明什么，只需要做出一些隐晦的暗示，同时在别的方面，比如说唱片发行等等，给出一定的补偿，就足以让人做出选择了。 或许三线小明星，乃至于还未成名的新人，会为了一次在【狂暴之路】露脸的机会而不惜一切，但他们却根本不可能得到这样的机会。 同时，这一批人，在唱片业巨头的面前，也根本没有丝毫的反抗之力。 在这一次【狂暴之路】的演出上，环球的动作太过于明显，以至于几乎是在红果果地发表宣言：没错，我就是在打压你们！ 在乐队的计划中，现在并非是和环球开战的最好时机。 尤其是【狂暴之路】大获成功，让【量子音乐】在唱片业内获得了巨大威望的时候，更是需要抓紧时间，利用这一次机会完成内部的整合和调整。 但若是对环球的挑衅，丝毫不做理会的话。 却也很有可能会让人多想，比如说，【量子音乐】是不是怕了环球？ 若是给人们留下这样的印象，再想要扭转过来，就很困难了。 意气之争在很多时候看起来十分的没有必要，但更多的时候，却是非要去争一争不可，否则只会损失更多。 思考了片刻，罗杰和汉克说了几句，挂断电话，然后拨通依耶塔-哈森的号码，吩咐道：“还记得两个月之前那份调查报告吗？关于环球旗下那名说唱天王的事。对，复制两份，一份交给警方，一份交给媒体。” “不，不用隐藏身份，直接走百代的公开渠道。” 第619章 会不会太久了? （这几天在出差，忘了提前上传存稿，抱歉。） 众所周知，绝大多数的嘻哈歌手，尤其是黑人嘻哈歌手，各种黑料一挖就有很多。 甚至有人曾经放言，把全世界的嘻哈歌手全部抓去坐牢，没有一个是冤枉的。 这句话或许有失偏颇，但却也很能反应出这一群体的某些特征。 事实上，至少在北美，确实有相当高比例的嘻哈歌手，曾经加入过非法帮派，甚至是其中的头目级角色。 比如说九十年代的嘻哈教父史努比-狗爷（snoop.dogg），就是一个典型的黑帮头目转型成为娱乐明星的典范。 而marion.s.k和p.diddy两位嘻哈界的大佬，同样也曾承认过自己的黑道背景。 这和嘻哈文化的起源有关。 事实上，在七十年代，嘻哈音乐原本就是起源于北美的街头帮派，最初是帮派开战之前的挑衅，类似于古代打仗之前的骂阵一样。 虽然后来成为了流行乐坛中相当重要的一部分，但却也一直没有和黑帮脱开过关系。 有很多著名的嘻哈歌手，都是黑帮成员出身。 每年大量的嘻哈歌手死于黑帮枪杀，也证明了这一点。 每一个嘻哈巨星，似乎都摆脱不了一个魔咒。 要么死于非命，要么身败名裂。 从七十年代到九十年代，每一位嘻哈巨星都是如此。 而在2007年末，这一魔咒，再次在环球唱片旗下的嘻哈天王疯狗麦克身上应验。 先是警方以|藏毒、贩|毒以及非法携带枪支的罪名逮捕了疯狗麦克。 ——虽然北美大多数州的枪支管制并不严格，但这不代表完全没有管制。除了最基本的持枪证之外，所携带、使用的枪支也必须是从合法渠道购买，才能够避免被警方找麻烦。 紧接着，几乎就在当天早晨，以《世界新闻报》为首的多家八卦小报同时爆料，声称疯狗麦克在过去的二十五年里，一直与洛杉矶最大的黑帮【第18街区】有密切的来往，涉嫌为该帮派洗|钱等等，并且还出事了大量疯狗麦克与该帮派高层聚会的照片。 北美的公众对于明星的宽容度，在全世界范围来讲都是比较高的，尤其是对于摇滚明星和嘻哈明星，只要音乐作品足够的出色，很少有人会去在意他们的私生活如何。 诸如嗑药、乱搞等等，根本都称不上污点，只能说是花边新闻。 但宽容度高，并不意味着没有底线，比如说涉及到未成年、涉及到破坏别人家庭，以及涉及到法律问题，这都是不可逾越的底线。 无论是再大牌的明星，若是碰到这几个底线，都不会有任何的好下场。 除了死人营销之外，没有任何方式能够洗白。 疯狗麦克不是第一个因为犯罪而面临绝境的超级巨星，也绝对不会是最后一个。 疯狗麦克毕竟是环球旗下最为大牌的超级巨星，每年都会为环球带来巨额的收益。 若是有可能的话，环球绝对不会放弃他。 但是，在一场高层会议之后，环球试探性地与警方接触了一番，立刻打消了拉疯狗麦克一把的念头。 反正嘻哈明星的保质期都是出了名的短，环球在签下疯狗麦克的时候，就有这样的心理准备。 尽管这一天来得早了些，但对于环球来说，最重要的不是继续投入成本，试图做无谓的挣扎，而是及时止损。 在商业行为中有一个很典型的名词，叫做沉没成本。 即如果为一艘已经沉没的大船继续投入成本，试图挽救它，只会带来更多的损失。 最为明智的选择，是放弃这条船，以及船上装载的财物。 对于环球唱片来讲，疯狗麦克，就是一艘正在沉没的大船。 沉船已经没有挽救的可能，无论这艘船上装载了多少价值高昂的货物，都必须要坚决地放弃掉。 …… 一向以拖沓而著称的洛杉矶警方，这一次动作反而是十分的迅速。 仅仅只过了不到一周，就宣布将以包括贩|毒、洗|钱在内的总计三十多项罪名对疯狗麦克发起控诉。 根据媒体的报道，若是所有罪名成立，疯狗麦克可能会面临最高一百多年的监禁。 以人类的寿命而言，基本上可以说是要坐上一辈子的牢了。 （注：北美的法律有期徒刑没有上限，可以一直叠加上去。） 环球音乐集团。 “谁能告诉我，这次的损失有多大？” 道格-莫里斯坐在会议桌的一头，脸色阴沉地看着一众人。 损失掉一个超级巨星，对环球这样的顶尖巨头来讲，不算是什么太大的打击。 但却会让环球未来几年的盈利报表难看许多。 更重要的是，这件事可以说让环球威望扫地。 “直接损失方面，未来三年至少有2亿美元左右的盈利减少。” 一个主管立刻汇报道：“不过因为没有投入的缘故，我们并不需要直接付出什么资金和资源，也就是无法直接从疯狗麦克身上赚钱了而已。嗯……除此之外，间接损失方面……无法估量，只能确定我们在圈内的口碑会下降不少。” 其他人才不会管你是出于什么样的目的，才决定放弃疯狗麦克。 在大多数人眼里，这就是环球冷漠或者无能的体现。 ——无论是不能还是不愿，总之环球没有任何试图拯救疯狗麦克的动作，这是被所有人看在眼里的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 虽然说这个圈子一切利益为先，但若是条件相差不多的情况下，可以预见得到，更多的人会选择放弃环球，转而和其它公司进行合作。 “尽快提交一份报表来。” 道格-莫里斯随口吩咐了一句，那态度就像是在和一个实习生说话。 但这间会议室里，却没有谁觉得不满。 道格-莫里斯的手腕有目共睹，这份地位和气度，完全是在一次次激烈的人事斗争中拼杀出来的。 从道格-莫里斯接任开始，整个环球音乐集团的高层几乎都被换了个遍。 有小道消息说，就连董事会主席，都无法在董事会内完全限制住道格-莫里斯的权利了。 顿了顿，道格-莫里斯继续问道：“查出原因了吗？警方和媒体同时出动，而且这么快就开始走公诉程序，你们可不要告诉我这是意外！！！” 如果只是一场意外，疯狗麦克做事不小心，被抓住了把柄，无论是警方还是媒体，环球都有办法压下来。 或者，最起码是能够有一定的回转余地，让环球可以更加轻松地应对。 而像现在这样，多起案件都有着充分的证据，而且警方内部的关系也被打通，媒体方面同样如此。 甚至还有互联网水军在舆论层面发力，几个方面一起下手，无论是疯狗麦克本人，还是环球音乐集团，都没有丝毫反应的时间。 这种事情，就像九十年代那起***案一样，明眼人都看得出背后有大人物在出力。 “是百代唱片。”一个高管立刻开口道：“他们没有隐藏自己的身份，按照我们的推测，应该是为了让这件事以最快速度尘埃落定。” “百代唱片？【量子音乐】？” 道格-莫里斯念叨着这两个名字，思考了片刻，脸上露出饶有兴致的表情：“以前一直隐忍，终于忍不住要反击了吗？” “我们是否要针对【量子音乐】……” 一个高管的话刚刚问了一半，就被道格-莫里斯打断了：“打压的计划维持不变，至于其它的……先安排人收集针对性的资料，再做打算。” 说着，道格-莫里斯指向一位副总裁，点名道：“你负责这件事，每三天……不，每天汇报一次，直接交到我的办公桌上。” …… “趁胜追击？” 罗杰在安妮的脑袋上揉了揉，轻声道：“当然不，我们的目的只是给环球一个警告，同时也是给唱片业的所有人一个警告。只要别人不来招惹我们，我们就没有必要和任何人开战。” “你就是怂！” 安妮皱了皱鼻子，冲罗杰翻了个白眼。 “好吧，我就是怂。” 罗杰耸耸肩，摊开手，说道：“和环球开战并不符合我们的利益，没有必要做这种意气之争。” 这是罗杰一直以来就很坚定的想法。 或许随着【量子音乐】的扩张，迟早会和环球之间产生不可调和的矛盾。 到了那个时候，全面开战基本上不可避免。 但在那之前，发展自身，壮大自己的力量，才是最重要的事。 在数以十亿、百亿计算的庞大产业面前，意气之争，是最没有必要的东西。 别看现在【量子音乐】家业不小，但要和环球音乐集团全面开战，还显得有些不够格。 若是真的发展到了那个地步，受损失的只会是自己。 “反正你总是对的。” 安妮笑着抱怨了一句，靠在罗杰肩膀上，像是自言自语道：“有时候觉得我这个性格真的不适合管事，很多事我知道该怎么做是对的，但就是控制不住脾气。” 虽然说得有些含糊不清，但罗杰却是明白安妮的意思。 就拿和环球的这次冲突来讲，若是换成安妮主事，可能在明知斗不过的情况下，为了出一口气，也要和环球全面开战，在各个领域都展开恶性的竞争。 直到这口气出够了，或者有一方倒下，才算结束。 如果是后者，那么先坚持不住的，几乎肯定是【量子音乐】。 不过这就是安妮的性格，有些冲动，也有些孩子气，一个很简单的人。 简单到，不像是在这个物欲横流的时代生活的人。 “不说这个了。” 安妮忽然岔开话题，问道：“现在已经是新年了，我们今年要做些什么？有计划了吗？” 安妮问的显然不是【量子音乐】，而是乐队本身的计划。 “你那边不是说至少还需要半年吗？” 罗杰指的是安妮所负责的期货、金融市场的投资。 在这件事上，罗杰和胖子两人给予了安妮绝对的信任，从来没有任何插手。 出于利益最大化的考虑，安妮认为至少再过半年，才会到套现的最佳时机。 而在那之前，顶多只会抽取少部分的资金，用于支付【量子娱乐】和旗下厂牌的债务。 对于这一点，罗杰和胖子都没有明确表示反对。 一家大型娱乐集团公司，想要发展起来，资金是永远不能缺少的东西。 美元，当然是越多越好。 想了一会，罗杰提议道：“要不然今年就休息一年吧，最多发上一两首单曲维持一下人气，等到今年过去，【量子音乐】内部理顺了，我们再开始准备下一个项目，比如说新的《摇滚圣经》？” “休息一年？会不会太久了？” 安妮露出心动的神色。 所谓的“休息”当然不是真的去度假，别的不说，光是【量子音乐】和旗下产业的一堆事，就让人分身乏术。 从【狂暴之路】的演出结束之后，罗杰和胖子两人几乎都在北美和欧洲之间来回往返，短短的半个月里已经飞了三趟，光是倒时差就让人感到崩溃。 不过，若是一整年都不出新专辑、不筹备演出，多少也能让乐队几人更好地休息一段时间。 尤其是安妮，因为要随时随地盯着伦敦交易所的缘故，本来就已经是一个“全日制员工”了，若是再要配合乐队的排练和录音，那就有些过于辛苦。 “休息一年而已，中间发行上一两首单曲，维持一下人气就行了，不用担心。” 罗杰安慰了几句。 从明星的角度出发，淡出媒体和公众的视野一整年，哪怕是超级巨星，人气也会受到不小的影响。 当然，到了乐队现在这个地步，即使在公众视野内消失个一年半载的，影响也不会太大就是了。 顿了顿，罗杰继续道：“而且《披头士》的完整专辑刚刚发行没多久，我们短时间内也不需要担心人气想下降的问题。” ——这张专辑随着【狂暴之路】演出一同推出，依托着百代的发行渠道，在全球绝大多数地区的市场都做到了同步发行。 自然而然地，在大部分地区，也都霸占了各大排行榜单。 第620章 《波西米亚狂想曲》 “《披头士（the.beatles）》专辑发行三周，实体唱片部分，全球销量972万张，在未来几天之内突破千万没有任何问题。” 和以往的每一次惯例一样，这里的数字当然是指出货量，而不是零售端销量。 依耶塔-哈森汇报着专辑的销售情况：“数字唱片部分，完整专辑的销量是224万张，略低于实体专辑，但单曲的总付费下载量达到了9947万首次，这个数字包含了完整专辑的销量，其中最受欢迎的是《昨日》的2630万，以及《挪威的森林》的1961万。” 《披头士》专辑一共有八首单曲。按照224万的数字专辑总销量来算，单曲的总销量就是224*8=1792首。 也就是说，除了200多万购买完整专辑的歌迷以外，还有数量更多的歌迷选择购买自己喜欢的单曲，而不是整张专辑一起买下来。 虽然说购买整张专辑，在大多数数字音乐平台都会有一定的折扣或者优惠，但如果想要购买的歌比较少，那么反而是购买单曲更加划算。 按照超过7000万首歌曲的购买量来计算，平均下来，每首歌都有超过九百万人购买。 再加上完整专辑的200多万销量，仅仅只从销售数据上来看，数字唱片已经完全超越了实体唱片。 当然，由于价格、利润等各方面的原因，实体唱片在现在依然是唱片公司最主流的选择。 至少对于那些专辑不愁卖的大牌明星来说，实体专辑的市场依然很重要。 然而考虑到宣传、发行方面的成本，若是一般的小明星，甚至是没有多少人气的新人，反而是只推出数字版本要更划算。 虽然收益可能要少一些，但成本也更低，风险更小。 对于唱片业而言，首先要考虑的永远不是赚多少钱，而是控制风险。 听完销量的数字，罗杰想了一会，开口问道：“这张专辑的预期收入有多少？” “按照市场部门的调查和预期，实体加数字的总销量，保守估计会达到全球3000万张以上。” 依耶塔-哈森停顿了一下，将文件翻过几页，读出一个数字：“收入方面的话，预计全球总收入在2.5到3.5亿美元之间，取决于实体唱片在最终销量中的占比。扣除各种成本之后，盈利在1.5到2.5亿美元之间。” 最后，依耶塔-哈森强调了一句：“这仅仅只是专辑销售的短期收入，不包含长线收入以及版权收入。” 在现在这个年头，专辑销售收入，在音乐作品的所有收入之中仍然占据大头。 还没有像罗杰来到这个世界之前的那几年，专辑根本卖不了多少钱，只能从版权中获得盈利。 但随着数字音乐的发展，这方面的迹象已经愈发的明显。 专辑销量和收入越来越低，而版权收入的重要性则是越来越高。 而且，罗杰很清楚，随着未来流媒体的发展这个趋势只会更加的严重。 原因很简单，spotify模式下，无论是按照期限买断式的授权，还是按照点播次数分成，制作和发行方所获得的收入，都是版权收入，而非专辑销售收入。 基于这种情况，早在去年，罗杰就在【量子音乐】的董事会上明确要求，旗下的唱片公司与明星和新秀签订新的唱片合约时，一定要注重版权方面的分成，甚至可以为此降低专辑销售分成的抽成比例。 不过，版权收入最大的问题在于资金回收周期偏长，很难有多少短期内的“快钱”。 单单只依靠专辑销售收入，在几个月内，《披头士》专辑的收入能够超过1.5亿美元，已经是一个相当不错的成绩了。 “这张专辑的回款速度要有所保证，空客公司很快就会交付订单，我们需要一笔资金来支付尾款。” 乐队订购的a-340空中客车，再过几个月就到了交货的时间。 事实上，空客公司每隔一个月，都会向乐队通报订单的完成进度。 而在一周之前，飞机就已经走下了生产线，只等完成了各项可靠性测试，确认没有问题之后，就会交付给乐队。 在过去的两年里，乐队为这架飞机已经陆续支付了接近两亿美元，但剩下的尾款仍然有九千多万，需要在飞机交付前后分两次付清。 乐队几乎所有的资金全部砸在【量子音乐】以及期货市场上，一亿美元或许不算特别多，但也要预先有所准备才行。 《披头士》这张专辑的分红，就能解决一大部分，即使有所不足，也不会相差太多，可以轻易从其它地方凑齐。 吩咐了一句，见依耶塔-哈森记了下来，罗杰也就不再多说这件事，转而问道：“spotify的情况调查得怎么样了？” “spotify在去年年末的时候刚刚完成了一次公开融资，按照当时的评估和融资情况，spotify的估值为6亿4520万美元。如今才过去了一个多月，不会有太大的变动。” 依耶塔-哈森抬起头，继续道：“如今依靠着新的资金注入，spotify已经开始进军移动端平台，并且推出了一系列抢占市场的计划。不过按照咨询公司的调查和评估结果，spotify手中的资金最多只够维持半年的消耗。如果半年内打不开局面，或者找不到新的资金来源，spotify会和许多互联网企业一样，陷入困境。” “已经进入移动端了？” 罗杰有些惊讶，这个速度有些超出了罗杰的预计。 不过，这并不影响什么。 罗杰考虑了片刻，开口道：“这份报告留在这，我会抽时间看。” 顿了顿，罗杰继续说道：“另外，让咨询公司那边加紧盯着点spotify，每半个月……不，每周提交一份报告。” …… “所以，你不打算现在对spotify下手？” 胖子疑惑地看向罗杰，问道：“六亿多美元，我们直接收购下来也不会有太大的压力吧？” “别忘了，我们的大部分资产都在期货市场里。” 罗杰还没有说话，安妮就抢先开口提醒道：“而且【量子音乐】的负债率已经很高了，银行未必愿意继续给我们提供贷款。就算可以，也会有比较苛刻的条件。所以晚一些下手，才是最好的选择。” “安妮说得没错。” 罗杰接过话题，继续道：“根据我的判断，spotify会在未来三四个月左右陷入困境，那个时候注资，才能争取到对我们最为有利的条款。” “比如？” 胖子表现得很好奇，给足了罗杰面子。 虽然演技有点生硬，但罗杰并没有在这些细枝末节上计较什么，不再卖关子，直接说道：“比如在spotify公开上市之前，我们的股份不会被稀释。” 罗杰不记得前世spotify的发展状况，但却清楚一点。 类似这样的互联网企业，从初创到发展起来，中间往往要经历多轮融资。 甚至于，有些企业在上市之前的融资次数就能达到两位数以上。 假如不参与后续的融资，随着融资次数的增加，手中的股权肯定是会被很大程度上稀释的，就像罗杰当初投资news.feed时一样。 现在这个时候注资spotify，肯定能获得不错的收益。 但没有人会嫌自己的钱太多了，若是能够争取到类似于“上市之前股权不被稀释”的条款，一旦spotify取得前世那样的成功，乐队就可以说赚大了。 罗杰隐约记得，前世自己接触到这家平台的时候，spotify已经是一家上市公司，市值高达三百多亿美元。 这个数字或许比不上诸如谷歌、企鹅等互联网巨头，但却也是一笔巨大的财富。 哪怕从中分享个百分之二、三十，甚至仅仅只是百分之十，都是一笔不菲的利润。 更加重要的，是在董事会和股东大会中的话语权。 归根结底，乐队决定投资spotify，还是为了【量子音乐】的发展，而不是为了钱。 只有在spotify掌握足够多的话语权，才能确保【量子音乐】在流媒体行业拥有足够大的优势。 这样的优势自然不可能形成什么垄断，但却可以让包括环球音乐集团在内的其它唱片业巨头，在与【量子音乐】竞争的时候，付出更高的成本，以及得到更少的收益。 此消彼长之下，【量子音乐】就会拥有巨大的优势。 如果不是水果公司的市值已经高到让人望而却步的程度，罗杰甚至还想在tunes也插上一脚。 不过这也只能想想，以乐队的财力和在互联网行业的影响力，根本没有可能拿到水果公司的入场券，更不要说占据多少话语权了。 “这个条件恐怕很难。” 胖子考虑了好一会，才很坚定地说道：“正常情况下，这是根本不可能的，spotify已经进行过两轮融资，其它的投资人不会同意。” “只要spotify陷入困境，就可以试试。” 罗杰耸了耸肩，无所谓地说道：“反正试试也没有什么坏处，就算不成，我们也不会有任何的损失，再转而去争取优先权和其它条款就是了。” 罗杰当然知道，要拿到“股权不被稀释”这样的条件有多大的难度。 这个条款的内容并不复杂，举个栗子。 假设乐队以5亿美元的资金，换取了spotify百分之三十的股份，并在投资协议里加入“在spotify上市之前，无论融资多少次，乐队的股权比例不得被稀释。”这样的条款，哪怕后面spotify再融资十次、二十次，乐队一分钱也不用出，都可以保证自己永远握有百分之三十的股权。 这种条款的出现，损失的都是除了受益人之外，其它所有股东的利益。 在未来吸引投资的时候，也很可能引起投资方的顾虑，从而导致损失一个或者更多的潜在投资者。 如果不是无路可走，没有任何一家企业，会同意以这样的条件换取资金支持。 在世界知名的大企业当中，至少在罗杰所知道的信息里，从来没有出现过类似的投资条件。 所以，罗杰的态度十分的简单，就是试一试。 能成固然好，就算不成，换个条件再谈就是了，也不会有什么损失。 “spotify的事交给罗杰就好了。” 安妮插话问道：“胖子，北美那边的情况怎么样？” 按照现在的“临时分工”，乐队四人，除了贾森是由于话语权太少，以及自身的问题，只能帮胖子打打下手以外，其余三人都有各自要负责的方向。 安妮自然不必多说，借助这一轮次贷危机在金融市场上赚钱，这关系到【量子娱乐】未来十年乃至于更长时间的发展，是否能够有充裕的资金支持。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于罗杰，则专门盯着百代内部的改革。 随着百代的改革开始体现出成效，罗杰的负担轻了下来之后，又多了一项任务：spotify的收购……啊不，注资。 至于胖子，则一直负责盯着北美那边的业务，主要是mad唱片，但也要分心关注【量子音乐】以及【量子影业】的那些投资。 “你是想问哪件事？” 胖子问了一句，却没等罗杰和安妮答话，自顾自地说道：“音乐这一块发展的很平稳，环球挖走了不少人，但核心团队都大体上保持完好。不过好莱坞那边……” “好莱坞怎么了？” 安妮连忙追问。 乐队在好莱坞的几个投资项目，都并入了【量子娱乐】旗下的【量子影业】。 不过和以前的工作室一样，【量子影业】如今还只是一个空壳，名下的项目都有各自的负责人和团队，一旦项目结束，就会立刻解散。 若是不出现太大的变故，在未来很长一段时间之内，乐队都不会尝试大举进入好莱坞，仅仅只是小打小闹地做上一些投资。 例如《摇滚圣经》系列改编电影，例如《行尸走肉》和《邪恶力量》两部剧集。 自然，还有杜克-罗森伯格负责的尼古拉斯-凯奇系列。 “电视剧那边没什么大的问题。” 胖子耸耸肩，无奈地说道：“不过《波西米亚狂想曲》出了点小麻烦，已经确定会错过今年的颁奖季。” 这部电影是《摇滚圣经》系列的第二部，原本预定的上映档期是十一月到十二月之间，在感恩节、万圣节和圣诞节档期之间选择一个。 但索菲亚-科波拉所执掌的剧组犯了许多莫名其妙的失误，不但导致预算超支，就连按期完成拍摄和制作这一点都没能完成。 “不是说上个月已经开始后期制作了吗？” 罗杰在公司的月度报表中看到过这件事，不至于一无所知，但了解却也不多，不由得问道：“什么时候能够上映？” 胖子想了想，给出一个答案：“最快也得到下个月。不过考虑到宣传的话，最好是放到三月底到四月中旬之间，暑期档开始之前。” 第621章 这章的标题被我吃了 （抱歉更新晚了，主要原因是我脱单了，昨天和女友约会到今天中午，刚回来。） 《波西米亚狂想曲》的电影，和罗杰前世曾经看过的那部皇后乐队的传记片完全不同。 当然，也不可能相同，毕竟这个世界根本没有一支叫做【queen】的乐队，也没有一位名叫弗莱迪-摩科瑞的印度裔龅牙主唱。 事实上，整部电影的剧情，几乎都可以说是索菲亚-科波拉的原创。 乐队只是在对剧本进行审核的时候，提出了几处修改的意见，就没有再继续插手。 整部电影的剧情，基本上就是某位钢琴家的一生。 ——这是为了和“bohemian”这个单词产生共鸣，bohemian的意思是“放荡不羁的艺术家”，而在所有艺术类型中，要在大众和高雅两者之间取得平衡，钢琴无疑是最好的选择之一。 （注：单词释义来自牛津词典。） 在影片开头的部分，讲述了钢琴家的成长和青年时期的一系列故事，而从影片中段开始，大量的镜头被用在了整部影片最为关键的部分：爱情和谋杀。 钢琴家为了爱情，枪杀了一位富豪，并由此引申出了关于死刑的争议，以及一些宗教方面的话题。 最终，钢琴家被判决死刑，死后也未能升上天堂，而是被拽入了地狱。 ——这是整部影片里为数不多的几个特效镜头。 在罗杰的提醒之下，索菲亚-科波拉在影片中留下了一些似是而非的暗示，隐喻这整个故事只是一场荒诞而离奇的梦境。 ——某位号称“原创电影最后旗帜”的导演，最喜欢做的就是这样的事。 在一部爆米花电影中加入少量似是而非的暗示，既能确保电影的受众基础——因为几乎所有人都能看懂简单的剧情——但靠着这些暗示，又能博取到极高的口碑——因为能够解读出n种不同的含义，满足了那批自诩高逼格的影迷的需求。 当然，这样做说起来简单，但一直到罗杰重生之前，能够将大众审美和口碑协调到最佳的，也只有一个克里斯托佛-诺兰。 更多的导演，都只能专注于一个方向，甚至是一个方向上的某一种或者几种特定的类型。 脱离了这些特定类型，就必然扑街失败。 最典型的例子莫过于迈克尔-贝以及罗兰-艾默里奇。 索菲亚-科波拉没有前两位那么极端，但却也是一个仅仅只擅长文艺类型影片的导演。 在看过初步完成了后期制作的样片之后，罗杰很确定地做出了结论：这部《波西米亚狂想曲》绝非一个主流的、大众化的影片。 在票房上，也很难有太大的作为。 唯一成功的可能，是走冲奖路线。 罗杰对电影的了解并不算多，但却并不妨碍罗杰以一个影迷的角度得出结论：索菲亚-科波拉版本的《波西米亚狂想曲》，是一部不折不扣的小众类文艺片，就像她那部经典的《迷失东京》一样。 如果不能在颁奖季有所作为，那么很难博取到高额的票房。 考虑了片刻，罗杰开口问道：“如果取消原定发行计划，我们会损失多少？” “已经投入的宣发资源都是按照四月份档期制订，如果调整太大的话，这笔资金就白费了。” 马克-戈登考虑了片刻，开口道：“再加上我们和环球影业之间的协议，如果不能和环球达成一致，需要支付一笔违约金，两者相加，大概在五百万到六百万美元之间。” “以你的判断，这部影片是否能够在戛纳电影节有所作为？” 罗杰犹豫了一下，又问道：“或者欧洲三大电影节中的任何一个都可以。” “如果参加竞赛单元的话，需要一定程度的运气。” 马克-戈登考虑了片刻，实话实说道：“这一届戛纳电影节的评委会主席是斯皮尔伯格，他确实很喜欢这种类型的片子，但我们和斯皮尔伯格之间并没有任何特殊的交情。” 只有天真的孩子和白痴才会觉得，任何一个奖项都一定是公平公正的。 像格莱美和奥斯卡就不必多说了，全世界都知道这两个奖项上，公关能力远远比作品更加重要。 欧洲三大电影节也同样如此，就戛纳电影节来说，每一届的评委会主席都有极大的权利。 如果他想要将奖项颁发给某一部电影，全力推动之下，几乎可以百分之百地成功。 昆汀-塔伦蒂诺担当主席的那一届，就是最好的例子，几乎是顶着所有人反对的压力，硬是将奖项颁发给了《华氏911》，引起一片哗然。 “斯皮尔伯格？” 罗杰当然不会不知道这位堪称好莱坞教父级别的大佬。 即便是“创业失败”，斯皮尔伯格在好莱坞的地位，也赶得上索菲亚-科波拉的父亲。 当然，好莱坞的话语权一向是掌握在六大和mpaa手中的。 但斯皮尔伯格的影响力，却也是极为惊人的。 若是在戛纳电影节这样的地方，担任着评委会主席的斯皮尔伯格，想要推动某部电影获奖或是不能获奖，根本不会有任何的压力。 想了一会，罗杰问道：“科波拉家族应该有办法打通斯皮尔伯格那边的关系吧？这是索菲亚的作品，我想老弗朗西斯不会介意为女儿做点事情，不是吗？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 以科波拉家族的影响力，在整个好莱坞都是名列前茅的。 像是斯皮尔伯格这样的顶尖大导演，除非是有什么深仇大恨，否则多多少少都会有一定的交情。 若是科波拉家族肯出力，想要让《波西米亚狂想曲》在戛纳电影节的竞赛单元有所斩获，金棕榈奖或许没有十足的把握，但一个最佳导演之类的奖项，几乎可以确定拿到手。 至于科波拉家族肯不肯出力这个问题，罗杰并不担心。 全好莱坞都知道，老弗朗西斯对自己的女儿有多么的宠爱。 当初那部《迷失东京》，如果不是科波拉家族出了大力气，这部电影根本没有任何可能获得奥斯卡的重量级奖项。 要影响戛纳电影节，或者说影响斯皮尔伯格一个人，科波拉家族所要付出的代价，绝对远远低于公关奥斯卡。 “我想索菲亚那边不会有意见。” 马克-戈登沉吟片刻，开口道：“这样，我找个中间人联络一番，试探一下弗朗西斯的想法。等有了新的进展，再来和你汇报。” “好，今天就谈到这吧，我一会还约了杜克。” 罗杰和马克-戈登打了个招呼，离开放映厅。 半个多小时后，罗杰在一家咖啡厅里，见到了杜克-罗森伯格。 和《波西米亚狂想曲》不同的是，《战争之王》的后期制作早已完成。 样片早就通过了乐队、制片人，以及发行方环球影业的审核，前期的宣传也已经开始。 只等着五月份的暑期档开始，这部影片就会进入北美院线之中上映。 和罗杰前世看过的版本相比，出自杜克-罗森伯格之手的《战争之王》整体上的节奏更快，镜头更有震撼力。 从吸引观众的角度来讲，这一版本也许会取得比前世更好的成绩。 《战争之王》被安排在了阵亡将士纪念日档期，这个档期的竞争异常的激烈。 不过和那些动辄成本上亿美元的顶级大制作不同，《战争之王》的投入，算上宣发成本也只有7000万美元左右。 这样的成本，意味着它不会有太大的回本压力。 尽管受限于影片题材的缘故，在周边产品开发上可能比不上那些超级英雄、玩具改编的电影。 但也仅仅只需要北美票房与制作成本持平，就有很大可能仅仅只通过全球票房来收回成本，然后依靠版权收入产生盈利。 就像是之前那部《郊区的耶稣》，票房数字并不算是多么的出色，仅仅只是勉强收回了成本。 但依靠着版权收入所产生的盈利，截止到现在为止，已经给乐队带来了超过三千万美元的收入。 在好莱坞，尤其是对于制片方而言，版权收入永远比票房收入更加的重要。 当然了，后者是决定前者的基础。 一部票房不佳的影片，也很难在版权方面有什么建树。 无论是dvd、电视台播放授权，还是其它的什么版权授权，谈判的基础，都是建立在票房数字上的。 …… “宣传方面，以配合环球方面的计划为主。” 罗杰听过了杜克-罗森伯格的汇报之后，考虑了片刻，开口道：“至于我们自己，主要突出尼古拉斯这个宣传点，未来的几部电影，都会以他为主角。” 说着，罗杰忽然想起了什么，问道：“听说尼古拉斯改名了？” “也不是改名，是取了个艺名。” 杜克-罗森伯格耸耸肩，说道：“他说不想像索菲亚那样，因为姓氏而承受太大的压力，所以把名字改成了尼古拉斯-凯奇。” 这一件事，倒是和前世如出一辙。 尽管进入好莱坞的时间晚了许多年，但尼古拉斯-科波拉，仍然是将自己的姓氏改为了“凯奇”。 或许这个名字对他来说有什么特别的意义，不过这并不重要。 罗杰也不是很在意。 就算改了艺名，也不会影响尼古拉斯出身于科波拉家族的这个事实。 北美人对于改名本就很随意，在西方的文化中，维系家族关系的是血缘以及感情，而不是一个可有可无的姓氏。 当然，若是将话题改成“家族的荣耀”，那又是另一回事了。 在欧美的明星当中，改姓的人绝对不少。 比如尼古拉斯-凯奇，又比如娜塔莉-波特曼。 “他想改就改吧，这对我们没有什么实质性的影响。” 罗杰早就看过样片，回忆了片刻，开口道：“你觉得尼古拉斯的演技怎么样？” 演技是一个主观的东西，不同的人都有不同的标准。 比如说很多人都称赞小李子的演技出色，但罗杰却认为，他把所有的角色都演成了莱昂纳多-迪卡普里奥，而不是角色本身。 又比如大多数人认为汤姆-克鲁斯只会耍帅扮酷，但在罗杰看来，他的演技或许比不上另一个汤姆——汤姆-汉克斯——，但却也绝非史泰龙、布鲁斯-威利斯那样的僵尸脸。 当然了，对于所谓演技的判断，罗杰这个外行人，肯定是不如杜克-罗森伯格这个专业导演的。 尽管后者只完成过两部正式的电影作品，但无论是理论经验还是实际操作，都要比罗杰丰富许多。 对于一名演员的评价，至少在大多数情况下，也会比罗杰更加的准确。 “怎么说呢……” 杜克-罗森伯格考虑了好一会，才组织好语言，开口道：“尼古拉斯的演技可以被评为出色，但距离最顶尖的那些演技派还有很明显的距离。 不过尼古拉斯的优势在于，他是一个很有个人魅力的演员，是那种能够一个人撑起整部电影的类型。比如这部《战争之王》，几乎就完全是尼古拉斯的独角戏，如果换一个演员，这部电影失败的概率会很大。” 罗杰半开玩笑地问道：“所以说你看好这部电影？” “当然。” 杜克-罗森伯格笑道：“我对自己有信心。” 顿了顿，又说道：“也对尼古拉斯的表演有信心。如果不是他的名气不够大，或许仅仅只是他一个人，就是票房成功的保证。” 罗杰前世就是尼古拉斯-凯奇的影迷，自然清楚这一点。 除开后来因为财务问题而沦落为烂片之王之外，在整个九十年代里，尼古拉斯-凯奇的票房号召力，在好莱坞一众巨星当中一直处于顶尖的地位。 仅次于最为出色的那几个人。 事实上，如果不是后来因为债务问题而不看剧本乱接片约，尼古拉斯-凯奇也不会那么快的沦落下去。 至于这一世，罗杰当然不会再让这样的事情发生。 这不是因为罗杰喜欢尼古拉斯-凯奇的电影，而是因为一个具备出色票房号召力的巨星，才能够为乐队带来更多的利益。 沉默了一会，罗杰对依耶塔-哈森示意了一下。 后者立刻打开公文包，拿出一叠资料递给杜克-罗森伯格。 “《战争之王》的项目已经结束，除了参与正常的宣传之外，我希望你能抽时间研究一下这个项目。” 罗杰很认真地对杜克-罗森伯格说道：“和你的合作很愉快，我希望我们能够继续合作下去。” “当然，我也希望如此。” 杜克-罗森伯格接过资料，看向封面上的名字。 《变脸》。 第622章 黑暗使者号 “wtf？” 屏幕上，一个身材壮硕的汉子瞪大了眼睛，不可思议地看向眼前的小胡子男人，惊叫道：“你是说你见到了上帝？！就是那个喜欢玩弄人心的变态，‘那个’上帝？！” “很抱歉，迪恩，还有萨姆。时间差不多了，我也该走了。下一季再见。” 名叫查克的小胡子在文档上敲下最后一行“the.end”，正要推门离开，忽然想起了什么，回头看向迪恩，又补充道：“哦对了，上帝让我转达一句话，迪恩，你最爱的乐队应该是【齐柏林飞艇】，只是他们的版权费太贵了剧组买不起，所以才替你换成了【darkness】。” “？？？” 迪恩-温切斯特一脸懵逼，楞了半天，才转头看向自己的弟弟，疑惑道：“齐柏林飞艇？” …… 和前世相比起来，这个世界的《邪恶力量》，在剧情上多多少少有了变化，比如说“先知”查克出场的时间就被提前到了第三季。 不过大体上而言，主线依然是围绕着温切斯特兄弟一路升级打怪。 至于说在剧情中调侃剧组等等的问题，在美剧当中，尤其是低成本美剧当中非常的常见。 只要用对了地方，也不至于让观众感到过于的出戏。 “和隔壁的《行尸走肉》比起来，我还是比较喜欢这部。” 虽然剧情，乃至于所有的角色，都有了很大的改变，但罗杰仍然很喜欢这部和前世一样谈不上什么剧情可言的现代魔幻剧。 很多时候，喜欢一样事物是根本没有理由的。 “现在剧也看完了。” 胖子指了指办公桌上摞成小山一样的文件，丢过一支笔，开口道：“这些都是需要你签字的文件，签完之后你就可以回去了。” 罗杰这次返回北美，当然不仅仅只是为了了解一下乐队在好莱坞的各项投资。 更重要的，是补签之前积累下来的重要文件。 虽然说，按照【量子娱乐】以及旗下几家公司的内部程序，许多重要的文件，若是比较紧急的话，只需要任意一名董事签字即可通过。 但在事后，那些必须要由董事会主席签字的文件，还是得由罗杰补签一遍，补上手续。 “让人给我送到英国去不就行了吗？” 罗杰半开玩笑地抱怨着：“飞过来签一下文件，然后就得飞回去，光是倒时差就够让人难受的了。” “服务公司正在验收我们的飞机，你不打算去看看吗？” 胖子忽然感叹起来：“这笔订单也有两年多了吧？我们终于有自己的飞机了。” “事实上，百代名下就有好几架飞机，能够跨洲际航行的也有两架。” 罗杰吐槽道：“虽然型号都比较老旧，但用还是能用的。” 很多具有一定规模的公司，都会选择购买至少一架商务机，用于公司高管的出行。 百代的规模和资产虽然算不上特别大，但好歹也是曾经的唱片业巨头之一，商务飞机自然是有的。 不过，公司的资产，和乐队自己的，毕竟是两码事。 另外一点，百代名下的飞机大多都有些年头了，最新的一架，使用时间也超过了十年。 无论是罗杰，还是安妮和胖子，都表示很嫌弃。 “服务公司那边，验收什么的也得挺长时间的。” 罗杰摇了摇头，问道：“我们的资金到位了吗？验收完成之后，还得再向空客支付最后一笔的尾款。还有服务公司那边的费用，也是一笔不小的开支。” 为了省事，除了在挑选机组成员的时候，让安保团队负责进行了相关的审核以外，从飞机验收到日常的维护保养，甚至是与全球各地民航部门，以及机场的联系，乐队将这些业务全部打包给了服务公司去处理。 事实上，也没有多少人会专门养上一批人去做这些。 无论从效率、性价比，亦或是服务质量上，这些专业的服务公司，表现从来都不会让人失望。 当然，前提是，你得有足够的钱。 各种各样针对富豪阶层的服务产业，不单单只是在北美，在全球各地，都形成了一套完善且竞争激烈的产业链。 为了争夺客户，这些服务公司往往会想尽办法，为自己的客户提供最大的便利以及最高质量的服务。 至于价格…… 反正雇佣得起他们的人，即便是那种比较吝啬的富豪，价格，往往也是众多考量因素中排名最靠后的。 “mad唱片那边已经准备好了一笔资金。” 胖子随口说道：“我正在让普华永道那边设计一个合理的避税方案出来，能省一点是一点。” 按照北美，或者说绝大多数国家的法律，公司的资金和股东个人的资金都是两码事。 举个栗子，比如说a有一家全资控股的公司b，若是a想将b公司账户上的资金提取出来，不是说直接拿着公司账户去银行转账就可以了。 合法的流程应该是这样的，先在公司内部走一遍流程，以“股东分红”或者其它什么名义，将这笔资金划拨出来，再走财务程序。 当然，和任何一笔收入一样，这笔钱只要离开了公司的账户，就必须要缴税。 简而言之：公司是你的，公司的钱是公司的，但公司的钱不一定是你的，除非先“收买”irs。 总之，想要尽可能的少付出一些额外的成本，就必须在使用这笔钱之前，就计划好避税和报税的细节。 以乐队如今的收入水准，每一年缴纳的税款都是一笔巨额的数字，哪怕只是省下几个百分点，也足以让一个普通人成为富翁。 …… 又过了几天，罗杰和胖子来到内华达州沙漠中。 乐队所购买的a-340飞机，就停在沙漠中一处机场内。 之所以选择这个地方，是因为这座机场的设施比较完善，可以更好地测试飞机的各项性能，尤其是安全方面的性能。 对于这种飞在天上的交通工具来说，舒适性当然重要，但安全方面更是不能有半点疏忽。 罗杰两人来得比较早，服务公司的验收人员正在对飞机的发动机进行着某种检测。 至于具体的检测内容，反正罗杰也看不懂。 等到检测完成之后，罗杰两人才靠近过去，依耶塔-哈森则是找上了服务公司的主管，去进行交涉。 又等了片刻，依耶塔-哈森带着一个看上去很干练的小个子中年男人过来。 开口介绍道：“这是库克-哈尔森，【旅行者】公司的客户经理。” “两位好，叫我库克就好。在未来的三年内，将由我为你们提供飞行方面的服务。” 库克表现得很热情，但在这个度上却把握得十分漂亮，既让人感受到他的热情，又不会显得太过于突兀。 很礼貌地笑了笑，库克做了个请的手势，带罗杰两人走近飞机前，介绍道：“目前我们已经完成了12项测试，在确保质量的前提下，最快可以在一个月内完成全部测试。之后则是根据你们的需要，对飞机内部进行装修和改造，这个过程也需要一到两个月的时间。” 顿了顿，库克继续道：“如果一切顺利的话，最迟三个月后，飞机就可以交付使用。在这三个月内，我们会做好民航等部门，以及相关机场的报备和协调。机组成员也可以随时到位。” 几人站在靠近飞机头的位置。 从这个角度看过去，这架空客a-340显得非常的巨大，充分展现出人类机械工业的魅力。 接近七十米的长度，以及六十多米的翼展，简直像是一台钢铁怪兽。 如此巨大的一个大家伙，用来开派对都够了。 “我们是不是该给它起个名字？” 胖子忽然开口道。 “是该有个名字。”罗杰很认同地点点头，然后问道：“【齐柏林飞艇】怎么样？” 作为一个起名废，罗杰一时半会根本想不到什么合适的名字。 “《无名专辑》？” 胖子吐槽：“你是有多爱《天堂的阶梯》这首歌？” 罗杰曾经不止一次地在各种场合表示过，在乐队所有作品里，自己最喜欢的就是《天堂的阶梯》。 在前世，这同样也是罗杰最爱的摇滚作品，没有之一。 这也难怪胖子要吐槽了。 “星船？千年隼？企业号？” 罗杰想到什么说什么，随口胡扯起来。 “《星球大战》和《星际迷航》我倒是知道。” 胖子很无语地看向罗杰，问道：“星船是什么梗？” “呃……” 罗杰顿时语塞，想了一会，摇头道：“算了，当我没说。” 总不能说，前世的【齐柏林飞艇】乐队，他们的那艘喷气式飞机就叫做“星船号”吧？ 某种程度上来说，罗杰确实是齐柏林飞艇的铁粉，对这支乐队的各种乱七八糟的细节，记得甚至比许多经典摇滚的歌词还清楚。 “就直接用乐队的名字好了。” 胖子见罗杰实在想不出什么名字，提议道：“【darkness】？或者类似的名字都可以。” 罗杰考虑了片刻，开口道：“就叫【黑暗使者号】吧，安妮应该不会有意见。” “这名字听起来真像个邪教徒！” 胖子似乎是吐槽上瘾了，不过这次却是没有再提出反对，转头对库克说了几句，让对方记下这个名字，验收完成之后涂到机身上。 聊了几句关于飞机名字的话题之后，几人顺着楼梯走进机舱内。 罗杰和胖子都对驾驶室没有任何的兴趣。 若是不出意外的话，乐队几人一辈子都不可能亲自去开飞机玩玩。 就算哪天突然有兴致去考个飞行员驾照，顶多也就开一开小型直升机，而不是这种大家伙。 机舱内的空间还算宽阔。 至少以客机的标准而言，空客a-340就算不是这个时代最大的飞机，也差不了多少了。 “空客公司在交付飞机的时候，已经按照要求分割好了舱内的空间。” 库克走在前边，为罗杰两人介绍道：“这里是六间卧室，处于机身前部，基本上不会受到噪音的干扰。” 一般来说，大型飞机的发动机，噪音都是比较大的。 整个机身的后半区，都会受到相对来说比较严重的噪音干扰。 虽然说大多数飞机都会考虑到机身内部降噪的问题，但也很难做到绝对的消除噪音。 受到噪音影响较小的前半区，通常来说就比较适合休息。 ——当然，这是对私人飞机来说的。 若是普通的民航客机，前半区则通常是商务舱、头等舱，至于原因嘛，看看票价就知道了。 私人飞机的卧室，通常要比同等机型的头等舱大上不少，毕竟乘坐飞机的人少，就有更多可以利用的空间。 不过这毕竟是在飞机上，空间再大，也大得有限。 罗杰走进一间卧室看了看，用来休息倒是够了，但也就仅此而已。 “这间归我了。” 罗杰毫不犹豫地抢占了最靠前的一间卧室，然后指着对面的房间说道：“这间是安妮的。” “随便你们，反正也没人敢跟你们两个抢。” 胖子无所谓地耸耸肩，朝库克说道：“记得给他的卧室里弄一张大床，要能睡七八个辣妞的那种。” 这种玩笑话库克当然不会当真，只是礼貌地笑了笑，等罗杰和胖子斗嘴结束，才适时地将话题岔开来，继续带着两人参观后边的机舱。 “按照计划，从这里开始，往后面的几个舱室，分别是娱乐室、酒吧、会客室，以及会议室。” 库克拿出备忘录看了一眼，补充道：“按照你们的要求，酒吧部分是机舱内空间最大的功能区域，需要能够容纳至少二十人开派对，并包含部分餐厅的功能。” 事实上，这一条是安妮要求的。 用她的话来说，在上万英尺的高空开派对，光是想想，就让人觉得十分的兴奋和刺激。 反正在漫长的旅途中，飞机上肯定需要有点什么娱乐来打发时间，玩摇滚的人，没有人会不喜欢酒精和派对。 罗杰和胖子自然不会反对这个提议，甚至还兴致勃勃地提出了不少的意见。 “对了。” 罗杰忽然想起一件事，问道：“机组人员，还有可能会搭乘飞机的客人，他们的住处是怎么安排的来着？” 第623章 安妮的另一面 前后加起来只花了一个多星期，处理完北美的事务之后，罗杰就返回了伦敦。 时间已经来到了2008年的一月末，次贷危机对北美，乃至于全球经济的影响愈发的明显。 短短半个月内，美联储已经连续三次紧急降息，其中一次降息的幅度，已经是近三十年来最大的一次。 而在伦敦交易所，安妮正在指挥着一众操盘手，紧锣密鼓地操作着资金。 每当经济局势出现大的波动的时候，无论是经济繁荣还是金融危机，在金融市场上，大量的投资者破产的同时，也总会有人赚得盆满钵满。 “第六组，现在开始缓慢抛货，注意不要引起波动，你们有至少两天的时间，绝对够用！” “第二组，增持三个月以上的长线黄金合约，920美元以下，有多少吃进多少！” “……” 安妮的目光在几个监控屏幕上不断扫过，一条条命令迅速下达。 若是罗杰和胖子在这里，一定会对安妮的表现感到十分的惊讶。 这副样子的安妮，平日里，乐队中可绝对没有人见过。 就连和安妮最为亲密的罗杰，也只是知道安妮在金融投资上有着令人难以置信的眼光和手段，但却也绝对想不到，安妮还会有如此女强人的一面。 简直像是女版的本杰明-格雷厄姆。 一整层的大楼内，上百号人，根本没有丝毫的休息时间，就连喝口水都得见缝插针。 一直到下午五点整，伦敦交易所收盘的钟声响起，所有人才松了一口气。 “好了，下班！！” 安妮伸了个懒腰，拿出手机看了一眼，脸上露出会心的微笑，大声宣布道：“今天老娘心情好，每个人去组长那领一万英镑的奖金，但是我希望这个周末结束之后，你们不会因为狂欢过头而影响下周的工作。” “yes！” “老板万岁！” 一帮操盘手们听到“奖金”两个字，立刻像是疯了一样欢呼起来。 一万英镑，对于顶尖的操盘手来说不算是什么大数字，但这却也是意料之外的惊喜。 没有人不喜欢钱，整天和钱打交道的人，就更加不会不爱它。 何况，每人一万英镑，这么多人相加，也不是一个小数目了。 安妮却是没有理会一群像是发情的公狼一般嗥叫的操盘手们，匆匆和助理打了个招呼，就快步走向电梯。 从电梯里出来，安妮第一眼就看到了等在大厅里的罗杰，立刻小跑着扑了上去，撞进罗杰怀里。 罗杰被撞得后退了两步，才勉强稳住了重心，搂紧怀里的女孩，有些嗔怪地抱怨道：“干嘛这么着急，摔倒了怎么办？” “我想你了嘛！”安妮抬起头，用力在罗杰的唇边亲了一下，露出一副可怜兮兮的样子，睁着一双大眼睛，小声道：“你都走了一个多星期了……” “只是一个星期而已！” 罗杰翻了个白眼，却是把怀里的女孩抱得更紧了。 转过身，犹豫了一下，罗杰干脆就这么抱着安妮，走到办公楼外的停车场。 依耶塔-哈森对两人的举动没有露出半分异样，面无表情地为罗杰两人打开车门。 坐上车，安妮依然是当依耶塔-哈森不存在一样，直接坐到了罗杰的腿上。 好在安妮至少还知道，车里不是亲热的地方，并没有做出更进一步的举动。 “以前怎么没发现你这么黏人？” 罗杰有些好笑地捏了捏安妮的鼻子。 从两人正式交往——也就是结婚——以来，两人分开的时间很少，最长也不过是三五天。 这次罗杰返回北美，停留了一个多星期，已经是两人分别最久的一次了。 事实上，罗杰也很思念安妮，若非如此，罗杰也不会一下飞机，就来到安妮的公司等她下班。 热恋中的情人永远是这样，恨不得时时刻刻与对方缠绵在一起。 只是，在这件事上，罗杰和大多数男人一样，不会表达得太过于明显。 而安妮嘛…… 别看平时一副强攻t的样子，在恋爱中反而和其它的小女生没有任何的区别，一心挂在罗杰的身上，也不懂得隐藏任何的情绪。 “你是不是嫌我烦了？！” 安妮故意曲解罗杰的意思，瞪着眼睛抱怨道：“还是说你在外面有人了？！那些野女人哪有我好！” “……” 罗杰很无语地翻了个白眼，低下头吻住安妮的唇瓣。 许久之后，两人分开，罗杰望着怀里的女孩，带着一丝笑意问道：“调皮够了吗？够了就别闹了。” “我就要闹！” 安妮张开嘴巴，露出两对尖尖的小虎牙，做了一个咬人的动作，威胁道：“我不高兴了！必须要吃冰淇淋才能哄好！” 说罢，安妮歪着脑袋想了两秒钟，补充道：“草莓味的！” 按照过去几年表现出的性格，这种举动，绝对和安妮的“画风”严重不符。 不过这几个月以来，罗杰早就已经渐渐习惯了安妮的“另一面”，只会在自己面前展现出来的小女人姿态。 不得不说，在渡过了一开始的不适应之后，罗杰还挺享受这样的氛围的。 “行，草莓冰淇淋。” 罗杰被安妮撒娇卖萌的举动逗笑了，冲依耶塔-哈森点了点头，示意对方记下安妮的要求，然后重新看向怀里的女孩，开口道：“这几天过得怎么样？” “还能怎么样，和以前一样呗。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 安妮撇撇嘴，有些无聊地说道：“每天就是工作，偶尔和罗西来上一发友谊赛，跟你在的时候没什么区别。” 友谊赛…… 罗杰的嘴角微微抽搐了一下。 那个《太阳报》的三版女郎罗西-琼斯，从去年一起玩过一次三人行之后，在这几个月里，倒也经常会和罗杰、安妮凑在一起玩上几次。 有时是两人，有时是三人，反正无论是摇滚圈还是模特圈，这种事都不要太常见。 坦白说，如果安妮的“出轨对象”是一个男人，罗杰肯定是接受不了的。 但是一个女人，而且还经常三人一起，虽然还是觉得好像有哪里怪怪的，但罗杰却是没有什么被人背叛的感觉。 虽然罗杰知道这样的心态有点不正常，但却也懒得去多想。 不过安妮说起罗西-琼斯，罗杰倒是想起了一件事，不由得问道：“我记得罗西上次好像提过一件事？” “你是说她想让我们帮忙拿到《nuts》和《fhm》杂志封面人物机会的事？” 安妮皱起眉头，说道：“可是我们和这些杂志没什么交情，如果直接花钱买的话……” “罗西无非是想出名而已，《nuts》和《fhm》未必是唯一的选择。我们和舰队街没有太深入的交情，但百代在英国的媒体合作方可不少，这些都是我们可以利用的资源。” 罗杰说了几句，又提醒道：“别忘了，我们的原则是什么。” 罗杰虽然喜欢乱搞，但却从来没有人在这方面说过罗杰什么不好。 除了每一次都是你情我愿之外，罗杰对于和自己有过关系的女人一向出手大方，这一点也很重要。 无论是乐队刚成立那几年，各种派对上的果儿之类，还是后来的明星、模特们，罗杰都付出过足够多的筹码。 无论是金钱上，还是金钱之外，都是是如此。 “知道啦，付出就要有回报嘛！” 安妮翻了个白眼，吐槽道：“还整天说瑞克喜欢花钱找妹子，你这花出去的可不止是钱。” “反正只是随手而为的小事。” 罗杰毫不在意地说道：“回头我跟百代那边交代一下就是了，找几家关系好的媒体买几一些版面，花不了多少钱，也用不着欠别人人情。” “你决定就好。” 安妮忽然抬起头，盯着罗杰的眼睛：“要不要今晚把罗西叫来？” 这种明显的死亡问题，罗杰当然不可能答错，毫不犹豫地说道：“不要，今晚是我们两个人独处的时间。” “算你识相。” 安妮脸上的笑容瞬间绽放，双手捧着罗杰的脸，用力地吻了上来。 …… “按照我的判断，原油价格会在未来两个月内有比较大的波动，具体是上涨还是下跌，我还有些摸不准。倒是黄金，至少会上涨到每盎司一千美元以上。” 安妮抬起头，邀功似的看向罗杰：“现在第一批资金正在套现。扣除各种费用之后，大概有十五到二十亿美元之间，具体还要看会计师团队的避税能做到什么程度。不过再怎么少，用来偿还今年的债务也是足够了。剩下的那笔资金，会从四月份开始分批套现，尽量不引起大的震荡，最迟在六月之前可以全部完成。” 说着，安妮忽然神采飞扬了起来：“按照我的估算，我们在期货市场上的投资，扣除各种费用之后，最少也能翻上一倍！” 资金翻倍！ 这绝对是一个巨大的诱惑。 【量子音乐】这一次的投资，总资金高达七十多亿美元。 若是真的有一倍以上的纯利润，至少在未来很长一段时间以内，【量子音乐】都不必为资金而担忧。 偿还掉各种债务之后，还能剩下数十亿美元供【量子音乐】运作，这足以确保每年进行几笔总投资高达几亿美元的投资，持续十年不间断。 哪怕是以这种风险最大的经营策略，只要有十分之一的项目取得成功，或许财务报表不会很好看，但却可以让【量子音乐】的市场占有率迅速提高起来，为未来更加激烈的竞争打好基础。 烧钱换取市场占有率，这种行为在互联网企业更为常见，但并不是说传统的实体行业就完全行不通。 而且，持续性的大手笔砸钱，只是效率最低的做法。 集合【量子音乐】众多专业人才，必然能够以更加高效的方式，利用这笔资金，为【量子音乐】博取到更好的发展空间。 尤其是在现在这个年头，受到次贷危机的影响，所有的娱乐产业都会面临资金困境，唱片业自然也不例外。 在这种情况下，安妮为【量子音乐】赚到的这笔钱，就显得至关重要。 别人没钱你有钱，这就是最大的优势所在。 “安妮，你这可真是帮了大忙了！” 罗杰搂住安妮，用力地在女孩脸上亲了一下，连声道：“有充裕的资金，我有把握在五年之内，把华纳从三大巨头的位置上挤下来！由我们取而代之！” “只是取代华纳？第三巨头就满足了？” 安妮用调侃的语气说道：“这可不像是我认识的那个，野心勃勃的罗杰。” “野心也要建立在实力的基础上。” 说起这个话题，罗杰忽然严肃了起来：“无论是环球还是索尼，资产规模至少都在三百亿美元以上。就算我们在金融市场上大获成功，也达不到他们任意一家的一半！这种硬实力上的差距，绝对不是耍点小聪明就能弥补的！我们的目标应该更加现实一些，先想方设法取代华纳，再去考虑参与到环球和索尼之间的竞争当中去。” “我就是跟你开个玩笑，这么认真干嘛！” 安妮不满地拍了罗杰一下，却也是稍微认真了起来，躺在罗杰的腿上，开口道：“以目前的情况来看，如果稳扎稳打，等到我们取代了华纳，环球和索尼之间，也会分出明显的优劣来。” 事实上，唱片业三大巨头之间从来不是一团和气。 尤其是在乐队抢走了不少属于索尼的“财富”之后，某种程度上而言，就和三国时期一样。 环球就像是一家独大的曹魏，而索尼和华纳两个较弱的势力，则一定程度上互相扶持，共同对付环球，但却也并非完全没有龌龊。 若是有了机会，索尼也不介意对华纳落井下石。 反过来当然也是一样。 三大巨头，哪有两大巨头能分的蛋糕更多？ 而在【量子音乐】决定加入到这一场竞争当中之后，局面又会变得更加复杂起来。 大体上来看，若是【量子音乐】和华纳较上劲，环球如果眼光长远一点，一定会抓住机会对索尼进行全方位的打压。 但是，这却有一个前提。 环球的高层，眼光必须足够长远。 对于一家股权复杂的公司而言，即使公司的掌舵者有足够的判断力和魄力，也未必能够做到这一点。 第624章 麻烦 【量子音乐】的计划看上去是很好的。 拖住华纳，挑起环球和索尼两大巨头的正面冲突，以便为自身的发展争取时间和空间。 然而，在那之前，【量子音乐】首先要解决另一个问题。 “所以你让我看了这么多报表，最后要说的只是这么一句话？” 罗杰一脸不爽地指了指办公桌旁边的地上，那里堆放着整整一个大纸箱的打印纸。 仅仅只是粗略地浏览了一遍，就花费了罗杰近两周的时间。 若是仔细去逐条分析，至少也得几个月才能看完。 这是【量子音乐】旗下，所有厂牌在过去三年之内所有立项的专辑、巡演项目，以及各个项目的开支和收入情况的粗略统计。 然而，在看完这一堆文件之后，卢西恩-格兰奇仅仅只用一句话，就总结完了这一堆文件所要表达的内容。 “在所有的音乐类型当中，摇滚乐是【量子音乐】业绩最出色，但也最为薄弱的一个环节。” 卢西恩-格兰奇言简意赅地表达着自己的观点：“之所以出色，是因为你们乐队的影响力过于巨大。但缺陷也正好是在这里。单论摇滚乐这一块，你们乐队几乎占据了【量子音乐】旗下，所有摇滚乐项目百分之八十五以上的市场份额。 而根据我的判断，如果这种情况得不到改观，随着你们三人的精力逐渐分散到商业方面，摇滚乐会成为【量子音乐】最大的短板！” 在以前，还有一个【ac-130】乐队可以为mad唱片撑起半壁江山，但随着上一次闹出合约纠纷以后，罗杰降低了对这支乐队的支持力度——比如说提供的歌曲数量减少，【ac-130】乐队也开始进入了衰退期。 如今，说过气或许有些过分，但人气显然是不如最巅峰的那几年了。 至于加拿大的朋克女孩，从去年的新专辑开始，已经全面转向了流行音乐。 毕竟，摇滚乐更多的还是乐队的舞台，大红大紫的摇滚歌手确实是有，但终究是少数。 失去了【ac-130】和雷蒙娜-拉维尼之后，【量子音乐】在摇滚乐这一块的招牌，几乎全部是靠着罗杰几人在撑着。 当然，这里是指的曝光度，以及新专辑、巡回演出等方面。 论起收入，有着以前几张专辑的底蕴在，【ac-130】和雷蒙娜-拉维尼每年都能为mad唱片，以及【量子音乐】带来丰厚的营收。 毕竟，摇滚乐比流行音乐更加擅长的一点，就在于版权收入的长线运营。 一首流行歌曲往往在红过了之后会很快被人遗忘，版权也卖不上价格。 而经典的摇滚、爵士，和乡村音乐作品，年头越久就越值钱，才是更为常见的事。 “我现在很清楚这一点，尤其是在看过那一堆报表之后！” 罗杰没好气地抱怨了一句，却是皱眉思考了起来。 卢西恩-格兰奇的担忧很有必要。 不说未来，单单只是现在，乐队就已经将大部分的精力和时间花费在了【量子音乐】的工作上，而减缓了在演艺事业方面发展的脚步。 虽然说，无论是出于爱好，还是其它什么原因，乐队不会完全放弃音乐，但未来在这方面投入的精力肯定是会进一步降低。 而在摇滚乐这个音乐类型当中，【量子音乐】对乐队的依赖性却是过于的强了。 如果是别的什么音乐类型也就罢了，但摇滚乐？ 虽然在许多地区的市场上，摇滚乐确实是小众的音乐类型，但至少在欧美这两个最大的市场，摇滚乐的受众甚至要比流行音乐还要广泛许多。 尤其是更加偏向于流行的“轻型”摇滚。 ——这里的“轻型”当然不是指“轻摇滚”这个流派，而是更加适合大众口味，偏向于流行的摇滚风格。 例如流行朋克、情绪核、流行金属等等。 想了片刻，罗杰开口问道：“之前让你们打听的那个名单，有消息了吗？” “名单……让我找找。” 卢西恩-格兰奇也不跟罗杰客气，一把拽过键盘，将显示器转了个方向，登录上自己的内网账号，在公司内部的数据库中查找起来。 过了片刻，卢西恩-格兰奇轻轻拍了一下鼠标，叫道：“找到了！让我看看……” “科罗拉多州的瑞恩-泰勒、扎克-菲尔肯斯、德鲁-布朗、布伦特-库泽以及艾迪-费雪，没有找到特征符合描述的人。” “加拿大蒙特利尔的五个朋克男孩，也没有找到特征相符的。” “伊利诺伊州德保罗大学的四个学生……只找到了彼特-温兹，大部分资料都符合你的描述，但他并不是一个贝斯手，而是一个业余的鼓手，甚至没有加入社团。” “英国……” “德国……” 翻找了半天，卢西恩-格兰奇将电脑屏幕转回罗杰这边，摊开手，无奈地说道：“你提供的这些资料要么有误，要么就是完全不准确，总之我们只找到了极少数符合部分描述的人，但都不是我们想要的，具备成名潜力的摇滚明星！” 这份名单，是罗杰在去年的时候拿出来，交给【量子音乐】的星探去找人。 上面都是一些成立在二十一世纪之后，取得了不错成就的新兴摇滚乐队。 不过看样子，这个世界，尽管在许多事情上和前世有着种种莫名而诡异的联系，但至少在摇滚乐这一块，却像是完全被割裂开来。 自五十年代之后，除了猫王、披头士乐队，以及罗杰前世的女神艾薇儿，各自有一个有着七八分相似的“替代品”之外，其它一切和摇滚有关的东西，都和前世完全不同。 更加诡异的是，没有了齐柏林飞艇、黑色安息日、滚石、acdc、枪炮与玫瑰……等等，无数对摇滚乐发展起到重大贡献的歌手和乐队，无论从任何角度来看，这个世界的摇滚作品，和前世相比，无论是数量还是质量，都差了许多。 但偏偏，摇滚乐在这个世界的受众，以及受欢迎的程度，甚至于绝大多数歌迷的“音乐审美”，都和前世如出一辙。 细想下去，罗杰颇有一种毛骨悚然的感觉。 这种感觉，就像是…… 整个世界，被人刻意做过某种调整，或者说“修正”一般。 摇了摇头，将那些乱七八糟的念头丢到一边。 罗杰很快调整好了心情，对卢西恩-格兰奇吩咐道：“既然找不到，那就算了。” 顿了顿，罗杰继续问道：“公司旗下的签约新人里边，应该不缺乏那些具备成名潜力的歌手和乐手吧？你知道的，我是指摇滚乐这一块。” “外表、嗓音和乐感方面出色的新人有很多，推出几支甚至十几支乐队完全不成问题。” 卢西恩-格兰奇附和了一句，然后摊开手，说道：“但是他们的创作能力严重不足，否则公司至少也会让他们发行一张ep或者一首单曲试试水。收歌倒是可以解决一部分的问题，但总不能永远这样下去。” “我倒是能够提供一批作品。” 罗杰想了片刻，依然没有下定决心。 一旦决定由自己来提供作品，来“供养”旗下的明星，那可就不是几首、几十首歌的事了。 就算只推出三五支乐队，少说也得拿出上百首歌来，才够用上个几年时间的。 哪怕是以罗杰现在的身份和地位，一下子拿出这么多不同类型的作品，即便是其中一部分作品的质量稍微差上那么一点，一旦传了出去，都会引起人们的各种联想。 不过，罗杰还是抱着试试看的态度，开口道：“找一些形象和能力都比较出色的，让他们各自排练一些翻唱作品，录下来让我看看再说吧。记得要让他们在翻唱中体现出自身的特色，而不是一味地去模仿原作。” 顿了顿，罗杰继续说道：“类型方面，既然是面向市场，那么主要考虑的是受众比较广泛的类别。不过小众类型的也不要完全放弃，如果有比较有潜力的极端类型组合，比如碾核之类的，也可以推荐过来。” “我会安排这件事。” 卢西恩-格兰奇答应了下来，却是忍不住又说道：“只靠你来提供作品，我认为这个恐怕不太现实……” 卢西恩-格兰奇的话只说了一半，但罗杰却明白他的意思，是担心罗杰拿不出数量足够多，质量又不会太差的作品来。 当然了，卢西恩-格兰奇不能猜得到罗杰大脑里有塞满一整块u盘——而且还是十年后的u盘容量——那么多的歌，做出这样的判断也是十分正常的。 若是他知道这件事，恐怕要担忧的东西，就要朝着另一个方向而去了。 “我过去有一些积累，应付一段时间倒是不成问题。” 罗杰摆了摆手，又说道：“不过，就算我可以提供作品来渡过这段时期，也不可能一直维持下去。公司还是要想想办法，拿出一个彻底的解决方案才好。” 后半句才是真正的重点。 罗杰大脑里，来自前世的摇滚作品确实很多。 但满打满算，也就是几千首歌。 这个数量说少，肯定是不少的。然而要想敞开来供应一家大型音乐集团旗下所有的摇滚歌手和乐队，那却是远远不足。 即使罗杰不去考虑可能引发的关注和猜测，敞开来供应，最多也只能维持一段不算长的时间。 而想要长期发展下去，无论是整个【量子音乐】，还是某一个音乐类型，都必须要摆脱对某一个人或者几个人的依赖性。 “摇滚乐式微，这是一个全球性的难题，我们在这方面也没什么太好的办法。” 提起这个话题，卢西恩-格兰奇显得有些力不从心：“公司也开过几次会，包括一些与摇滚无关的金牌制作人也都有参与讨论，大家都拿不出太好的解决办法来，只能是让星探们去全球各地，去寻找那些没有被挖掘出来的天才们。” 罗杰当然明白这一点。 自从九十年代末期，最后一批摇滚巨星们开始大规模退出舞台开始，摇滚乐的影响力就大幅度的下滑。 虽然还有一些大牌乐队依然在坚持，但新鲜血液补充的却很少，而且也得不到足够多的关注。 到了罗杰重生之前的那几年里，最受欢迎的，依然还是那几个从八十年代起就红极一时的传奇乐队。 对于这个问题，即使罗杰有着领先这个世界十多年的眼光，也同样拿不出什么太好的办法来。 专门为摇滚乐办个类似棒子国模式的半选秀类综艺节目？ 这个念头只是在罗杰的脑海中闪了一下，就立刻被跑到一旁。 就算所谓的摇滚精神已经不太适合如今这个年代，但也该有自己的坚持。 失去了摇滚精神的摇滚乐，也就不再是摇滚乐。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 能够在《美国偶像》中新增一个专门的“乐队比赛”分类，就已经是罗杰能够做到的极限了。 但从这几年的情况来看，这样做的效果也不算理想。 互联网的发展，可以让那些小众的乐队更快地进入大众视野之内。 但缺少了足够多的积累，也让他们很难像前辈们那样，默默无闻多年之后，一举吸引走所有人的视线。 更多的情况，是被淹没在互联网庞大的信息海洋之中，泯然众人。 “多找几家调查公司，做一下市场分析，看看有没有其它的出路吧。” 罗杰也拿不出好的办法，只能随口提上一句，然后就立刻转移了话题：“上次跟你说的那件事，你觉得怎么样？可行性大吗？” “你是指入股spotify？” 卢西恩-格兰奇沉吟片刻，开口道：“关于这家公司的调查报告，我每一份都有仔细分析。根据我的判断来看，入股spotify，并且取得一定的控股权不会太难，但我们最好不要有完全收购它的念头。” 这起收购……啊呸，这笔投资，罗杰打算和之前并购百代一样，交给卢西恩-格兰奇来操作。 专业的事情交给专业的人去做，一向是乐队的经营理念。 就算是在金融方面绝对称得上天纵奇才的安妮，也仅仅只是负责大局上的指挥，而将具体的交易过程交给了下边的团队去执行。 而在【量子音乐】的经营方面，就更是如此了。 罗杰看向卢西恩-格兰奇，开口道：“这笔投资交给你来做。下个月初，【量子音乐】的账面上会有一笔两亿美元的资金到账，我的要求是，在spotify上市的时候，我们必须拥有这家平台百分之二十以上的股份，以及至少四个董事会席位。” 第625章 这届创作者的素质不行 入股spotify，是【量子音乐】在2008年里进行的第一个大手笔的投资。 在可以预见的未来，几年之内，【量子音乐】都不需要为扩张的资金而感到发愁。 不过，这并不意味着【量子音乐】可以毫无节制地进行大手笔的动作。 那些数量繁多的小项目，虽然单个项目的投资不高，但加起来，却也是一个庞大到令人窒息的数字。 就算是最乐观的预估，在这次金融市场上的收获，扣除掉各种开支，以及收购百代唱片而造成的负债以外，能够剩下几十亿美元就算是多的了。 几十亿美元，看上去不少，但若是连续进行几个大投入的项目，也就消耗得差不多了。 管理一家大型音乐集团公司，需要考虑的事情要比单纯的经营一个“只发行自己乐队作品的小厂牌”要多得多。 尤其是在大投资的立项方面，必须慎之又慎。 一步走错，资金上的损失不谈，同时还会浪费大量的时间和人力、渠道资源，这些方面的损失，绝对不会比资金的损失更小。 投资spotify的决定，虽然是罗杰做出的，但不仅仅只是在乐队内部进行过多次讨论。 同时，根据罗杰提出的粗略构想，由【量子音乐】旗下的专业人士进行完善之后，还进行过公司高层的多轮会议，最终才做出了确定投资的决议。 罗杰很清楚，即使有着超越这个世界十年以上的眼光，但无论是细节还是大局层面上，罗杰依然比不上卢西恩-格兰奇这样，在商界纵横多年的顶尖职业经理人们。 由于百代唱片内部的整顿暂时告一段落，卢西恩-格兰奇很快就带上一个团队前往瑞典，和spotify展开了初步的接触。 而与此同时，在卢西恩-格兰奇的继任者，mad唱片现任ceo乔恩-道尔的推荐之下，总计十三支乐队的排练录像被送到了罗杰手中。 “什么时候我才可以不用在酒店里看这些东西？” 罗杰一边打开电视，一边抱怨着：“我去年就说过，我们应该在伦敦买上一栋房子。就算住不了多久，大不了回北美的时候再卖掉就是了。” “我也没说不让你买啊。” 安妮端着一杯冰淇淋，在罗杰脸上亲了一下，盘腿坐在沙发上，大大咧咧地说道：“问题是我们根本没有找到满意的。不是太大就是太小，要不然就是装修风格不好看。与其凑合着买一套，还不如住酒店呢。” “不说这个了。” 罗杰摇了摇头，揽住安妮的肩膀，轻声道：“看看乔恩会给我们什么样的惊喜。” “我可不觉得会有什么惊喜……” 安妮嘀咕了一句，却是很自然地将脑袋靠在了罗杰的肩膀上。 …… 前边几组的表演，都没有让罗杰感到任何惊喜可言。 一直到第六组，罗杰才终于露出了一点感兴趣的表情。 电视画面上，吉他手的双手在琴弦上快速地翻动着，动作令人感到眼花缭乱。 虽然有一些明显的抢队友风头的嫌疑，但毫无疑问的是，这名吉他手的演奏，确实让罗杰感到了一丝兴趣。 “这个家伙不错，你觉得呢？。” 罗杰转头看向安妮，对于吉他手，安妮的评价明显更有权威一些。 “基本功不错，速弹应该是他最擅长的方向了。” 安妮歪着脑袋想了一会，继续道：“可惜还是差了点感觉，他没有学会怎样和队友进行配合。” “如果以他为核心打造一支乐队怎么样？” 罗杰刚提出这个提议，立刻摇头，说道：“算了，当我没说。” 一支乐队的核心成员是吉他手，这一点是没有任何问题的。 很多摇滚乐队的核心都是吉他手。 但若是这位核心，是一个“不会与队友进行配合的吉他手”，那问题就大了。 毕竟，吉他虽然在演出时是最容易吸引歌迷和观众的角色，但在舞台上，实际上却是被鼓手指挥着行动的。 很多玩过乐队的人都知道，贝斯手指挥鼓手，鼓手指挥吉他手和其它乐队成员，这样才能使得整个乐队的演奏形成一个整体。 如果反过来，由吉他手来做舞台指挥。 这倒也不是不可以，比如吉米-佩吉就经常这么干。 但那却是有一个前提，吉米-佩吉身后的鼓手，叫做约翰-伯纳姆。 如果换一个水平不足的鼓手，根本不可能跟得上吉他手肆意即兴的节奏。 一名吉他手无法学会和队友进行配合，只顾着自己的表现…… 这样的吉他手，在绝大多数摇滚乐队里，都是不合格的。 “先记一下，让人针对性地对他做一些训练好了。” 罗杰拿起笔，记下这个吉他手的编号，随口道：“如果他改不过来这个毛病，那就放弃掉。” 虽然这些乐手已经经历过好几轮的筛选，但至少到目前为止，还没有人值得让罗杰去知道他们的名字。 这些乐手，每一个人，放到外界去，比如说某一所大学里，都算得上是才华横溢。 但在mad唱片这样，在摇滚乐领域算得上数一数二的厂牌之中，就算不上什么了。 见多了各种各样的天才，罗杰的眼光也变得非常的挑剔，普通意义上的天才，根本没有让罗杰认可的价值。 “这个主唱怎么样？” 排练录像继续播放下去，又过了一组，安妮忽然说道：“外表讨喜，声音也很有辨识度，音域广度差一点，但这不算是什么大的问题，可以往偏向流行的方向发展一下。” “重点考察一下好了。” 罗杰想了想，没有反对安妮的提议，将这个主唱的编号记了下来。 …… 整整两个多小时，罗杰才看完了所有的录像。 前前后后加起来，乐手和主唱，总共有上百人之多。 但最终，被罗杰记下了编号，有资格进入到下一轮考察当中的，却连三分之一都不到。 而且，就连这三分之一，其中很大一部分，还是因为外形、声音方面的天赋，被罗杰归入到了“流行偶像”的分类当中去。 众所周知，面向青少年，尤其是未成年少女群体的流行偶像，最重要的不是才华多么出众，而是一个出色的外表，以及看上去非常合理且讨喜的“人设”。 至于这个人设有多少真实度，根本没有人在意。 虽然说摇滚乐队中很少有偏向于流行偶像一类的存在，但也并不是没有。 而那种“更加纯粹”的摇滚乐，对“技术”的要求就要高得多。 哪怕是很多乐队中看上去像是划水混日子的贝斯手、键盘手，单独拉出来，技术也要秒杀所有的流行摇滚乐队中的乐手。 “如果运气好的话，我们大概能凑出三四支偏向流行的乐队，以及最多两支独立摇滚乐队，一支死亡金属，一支工业金属。” 罗杰将笔丢在桌面上，有些郁闷地开口道：“为什么现在的乐手们都是拼命去练技术，不肯在乐理沉淀方面多花费一些心思？但凡有那么一个稍微靠谱点的家伙，也不需要我来给他们写歌。” 这些签约在mad唱片旗下的乐手，倒也真不是像罗杰所说的那样，真的就挑不出来几个有一定创作能力的人了。 只不过，他们写出来的那些作品，罗杰也挑着看过一部分，质量嘛…… 实在是不敢恭维。 那些往流行方向发展的乐手也就算了。 对于那些小众类型的独立摇滚乐手，罗杰对他们的要求实在算不上高，不必像皇后乐队那样，每个成员都具备高水准的创作能力。 一支乐队有一个水准在及格线以上的创作者，这总该有吧？ 但偏偏，就连这样的要求，这些乐手都无法达到。 最普遍的一个问题在于，创作者是什么位置，他写出来的歌，就会完全忽视其他乐手乃至于主唱的作用。 比如说一名吉他手写出来的歌，恨不得在整首歌里都填满大段大段的吉他solo，鼓点？稳一下节奏就行！贝斯？反正观众也听不到，只管按你的f和弦，千万别给我秀什么花里胡哨的操作！ 至于主唱？抱歉，哪凉快哪呆着去，这歌没歌词！ 这种作品…… emmm，反正罗杰看完之后，就只有一个感觉：这届创作者的素质不行！ “你真的决定了？” 安妮抓着罗杰的手，目光中有些担忧：“你应该清楚，一旦你大量的拿出水准线以上的作品，会引起什么样的关注。” 任何一个创作者，其效率，或者说“灵感”，都是有限的。 别的类型姑且不论，在摇滚乐这个领域当中，即使是那些以高效而闻名的创作者，每年最多只能拿出一两百首“片段”，然后挑选其中优秀的几十首补充完整，形成完整的音乐。 事实上，很多经典的歌曲，都来自于一小段不知道从哪钻进脑海里的旋律，然后在这个基础上扩充完整。 最典型的例子，莫过于披头士乐队的《昨日（yesterday）》。 就算是将这个数字再翻一倍，每年一百首歌左右，如果全部，或者至少是其中的大多数都在水准线以上，还要涵盖不同的摇滚类型，这已经是一个极为耸人听闻的数字了。 而一旦决定用自身的“创（chao）作（xi）能力”来弥补mad唱片的困境，罗杰所需要拿出的，就不是每年几十首、上百首歌这么简单。 至少，也要在五年之内，拿出上千首作品出来，才能支撑得起十支以上不同类型的摇滚乐队的发展。 如果时间继续延长下去，即使是罗杰大脑中的歌曲数量够多，迟早也有用完的一天。 当然，后者暂且不论。 单单只是前者，所带来的影响，就会让罗杰受到极大的关注。 就算是用笔名来开马甲，也没有什么实质性的效果。 对于有足够权势的有心人而言，一个马甲背后的真实身份，根本是瞒不住的。 这也是罗杰一直担心的事情。 有些事可以被归结为“天赋异禀”，但若是天赋异禀到了离谱的程度，那就会引起人们的各种猜测和联想。 “这不是还有你和瑞克嘛？” 罗杰拍了拍安妮的手背，安慰道：“我会把一部分作品用你们的名义来注册版权，对外就说，你们不是没有创作能力，只是以前没这个必要。反正，这也基本符合现实。” 罗杰的话也是实情，胖子或许在创作方面稍微差上一些，但罗杰却很清楚，安妮是绝对有能力独立写出足够优秀、经典的曲目来的。 只是因为在过去，这项工作一直是被罗杰承包了，安妮也没有兴趣出这个风头，所以才一直没怎么在公众面前表现出来。 但在私底下的时候，安妮经常会拿出一些相当有趣的旋律片段来和罗杰、胖子分享。 “拿我们当挡箭牌？” 安妮忽然笑了起来，盯着罗杰道：“好处呢？！没好处我可不干！” 罗杰没怎么思考，就直接说出了自己的想法：“挂在你们名下的歌，版权收益归你们所有。” “？？！！” 安妮楞了几秒钟，才反应过来，连忙道：“我不是这个意思！罗杰，你知道那是多少钱吗？！” “最多几百上千万美元吧，这还得和使用这些作品的乐队签下最苛刻的分成协议才行。” 罗杰耸耸肩，无所谓地说道：“反正最大的好处是公司的，也就是我们乐队的，这点小钱就没必要纠结了。” 安妮苦恼地抓了抓头发，郁闷地说道：“我还是觉得这样不太好，搞得好像我是为了钱才帮你一样。” “我当然知道你不是。” 罗杰将女孩搂进怀里，轻声道：“我们之间还需要分什么彼此吗？我的就是你的，你的就是我的。” “？？！！” 安妮眼睛忽然瞪了起来，像一只炸毛的小猫：“我的就是我的！你别想惦记我的私房钱！” “……” 罗杰被安妮的举动逗笑了，哈哈大笑着说道：“好，好，你的就是你的，我的也是你的，满意了吧？” “不行！我的是我的，你的是你的，必须得分清楚。” 安妮一脸的严肃。 罗杰却是毫不在意，身体向前探出，双手用力，将女孩压在沙发上：“谁的是谁的不重要，重要的是，你是我的。” 女孩足足楞了十几秒钟，才回过神来，挣扎着要翻身，大叫道：“不行！你是我的！我要在上面！” 第626章 五支乐队 （昨天早上出去和女友约会，然后现在才回来，更新迟了点抱歉。emmm，没办法谁让我女朋友太可爱了呢，完全舍不得分开。） 这场“战争”最终以平局告终，谁也没有让对方心服口服。 而在瑞典，另一场“战争”，也渐渐来到了尾声。 长方形的会议桌上，一面是以卢西恩-格兰奇为首的谈判团队，另一面，则是丹尼尔-艾克，以及马丁-洛伦森。 后两者，是spotify的创始人，也是这家音乐平台如今的最高层。 即使在几轮融资之后，两位创始人手中依然牢牢把持着spotify超过百分之四十五的股份。 丹尼尔和马丁两人都坚信，只要能够渡过眼前这段竞争期，将spotify的业务拓展到新兴的移动终端，并牢牢占据住一块市场，就可以立即一飞冲天，成为音乐流媒体平台数一数二的大公司。 到时候，无论是尽快推动上市套现，还是长期经营下去，都可以进退自如。 不过，随着spotify的资金陷入枯竭，别说未来的发展了，就连眼前的困局都无力打破。 为了解决资金的问题，展开新一轮的融资是必然的事情。 但是，在次贷危机的影响下，全球的投资机构，乃至于大多数的私人投资者，都开始紧缩银根，小心行事。 在如今这个大环境下，即使有人愿意投资spotify，也会提出比较苛刻的条件。 spotify想要以比较低的代价，吸引到足够多的资金，绝非易事。 比如说，现在正坐在谈判桌对面的这支团队，就是最近几个月以来，唯一一家有意对spotify进行投资的“金主”。 但和马丁、丹尼尔两人预测的一样，在短暂的接触过后，对方提出的第一笔试探性报价，就是spotify的董事会绝对不可能通过的。 虽然在几次接触之后，【量子音乐】一方降低了条件，但距离丹尼尔和马丁两人的底线，还有着不小的距离。 “1.2亿美元太少了。”丹尼尔和马丁交换了一下眼神，前者开口说道：“spotify这一轮融资的目标是3亿美元。就算达不到，最少也要有2.4亿美元，才足够推动spotify下一步的发展规划。” “【量子娱乐】可以拿出2.4亿美元，这没有任何问题。” 卢西恩-格兰奇显得不慌不忙。 2008年，正是次贷危机对全球经济影响最大的时候。 这一年里，几乎是在任何产业当中，“有钱的就是大爷”这句话绝不夸张。 在之前的谈判中，spotify毫不犹豫地拒绝了类似于“spotify上市之前，【量子音乐】的股权不得被以任何方式稀释”之类的条款，并且表示这类条款没有任何商量的必要，spotify的董事会需要对已经付出资金，以及未来潜在的投资者的利益负责。 不过，这并不影响卢西恩-格兰奇趁着spotify陷入困境的时候趁火打劫，可以提出的苛刻条款有很多，没有必要死咬着一条不放。 卢西恩-格兰奇微微提高了音调，朗声道：“但是鉴于spotify当前的情况，【量子音乐】绝对不可能按照正常的估值换取spotify的股份，市值的百分之七十，这是我们可以接受的上限！2.4亿美元，换取spotify百分之三十五的股权！” 卢西恩-格兰奇提出的价格，无异于是要在spotify身上狠狠地割下一大块肉来。 根据第三方评估机构的评估，spotify的估值是6.5亿美元左右，上下会有不超过三千万美元的浮动。 若是注资2.4亿美元，spotify的总资产就会达到差不多九亿美元的程度。 按照这个比例来计算，2.4亿美元换取百分之三十五的股权，远远超出了正常的“趁火打劫”的范畴。 “这不可能！”丹尼尔惊了，大声反驳道：“2.4亿美元，最多换取百分之二十五的股份，否则我们无法对其它投资者交代！” 丹尼尔的声音虽大，但卢西恩-格兰奇却是在对方的声音中听出了一丝惊慌。 还是太年轻，虽然冲劲有余，能力也不缺乏，但经验方面，仍然是差了不少。 卢西恩-格兰奇心里做出这样的评价，随后盯着丹尼尔-艾克的眼睛，认真地说道：“我要提醒两位一件事，【量子音乐】能够带给spotify的，绝不仅仅只是资金！如果你们调查过【量子音乐】去年收购百代唱片的事情，那你们就应该知道，原本属于百代唱片的125万首歌曲版权，现在在【量子音乐】手中！” 歌曲版权！ 这就是【量子音乐】，相较于其他潜在投资方最大的优势所在。 对于一家音乐平台而言，最重要的是什么？ 毫无疑问，自然是各类版权授权。 如果是按照过去的那种模式，tunes式的付费下载、分成式收费，那没有任何问题。 而spotify所要打造的，却是另一种，基于移动智能终端——大多数情况下就是指智能手机——的收费方式：包月会员制度。 按照spotify提出的初步计划，要将所有的曲库分为三大类，完全免费、会员免费，以及单独收费三种。 通常而言，最后一种往往是大牌歌手的新专辑，其余的绝大多数“老歌”，都会以前两种模式开放——无论是在线播放还是下载。 基于这种收费方式，spotify对于版权方支付的版权费用，也会采取两种模式，按照一定的期限直接买断，亦或是从每一次的播放中分成。 前者自然不必多说，spotify付出一定的费用，将一批歌曲的数字版权直接买断一段时间，无论产生多少收入，版权方都只能获得一笔固定的买断费用。 至于后者，按照spotify初步开出的价格，每首歌的每一次“包月会员播放”，spotify会向版权方支付大约0.6美分，而“免费用户播放”的分成数字则只有这个数字的十分之一。 这种新型的模式，在大多数唱片业巨头的眼里，还是不太可靠的。 ——事实上，这种模式确实不太靠谱。按照播放次数来向版权方支付固定的费用，这笔费用究竟应该是多少？ 若是多了，spotify必然会亏钱，若是低了，版权方也不愿意。 所以在后来，spotify支付分成的方式，就变成了依照“属于某一版权方的歌曲，在所有歌曲播放次数中所占的比例”来支付费用。 比如说spotify一共有100首歌，总计播放了1000次，而其中来自版权方a的15首歌总共被播放了200次，占到总播放次数的百分之二十。 那么spotify就会将“版权预算”总数的百分之二十支付给a。 当然，这笔“版权预算”的数字如何确定，也需要由spotify和版权方在签署的合同里正式确定。在后世，通常情况下，是依照spotify在广告、会员付费等几项收入的总和之中拿出百分之七十。 …… 就像是数字唱片刚刚兴起的时候，包括当时的五大巨头在内，没有哪怕一家大型厂牌愿意推出正版的数字唱片，就连自己生产mp3播放器的索尼也不例外。 而如果没有大型厂牌的支持，spotify就不可能得到足够多的歌曲来构建自己的版权库。 没有足够多的正版音乐，spotify想要迅速壮大，超越tunes，就是一件十分困难的事情了。 百代唱片所拥有的，超过125万首的歌曲版权，尽管其中的绝大多数都是老歌，但却也足以让spotify建立起一个初具规模的版权库。 这样的条件，显然是让丹尼尔-艾克和马丁-洛伦森十分的心动。 如果能够以比较合适的价格或者条件，得到【量子音乐】手中的大量歌曲版权，哪怕为此额外付出一些股份，对spotify来说也是值得的。 “属于百代唱片的那125万首歌曲版权？” 丹尼尔-艾克忍不住确认道：“【量子音乐】愿意加入spotify的包月会员分成计划？” “是的。” 卢西恩-格兰奇点了点头，开口道：“不单单是百代唱片的125万首歌，包括mad唱片在内，【量子音乐】旗下所有厂牌的版权，都可以与spotify签订授权协议。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇强调道：“当然，这有一个前提，【量子音乐】必须要成为spotify的大股东，并且在董事会具有相应的权利。” 马丁-洛伦森一直没有说话，此时忽然给丹尼尔使了一个颜色。 后者会意，立刻开口道：“我们原则上同意【量子音乐】的注资条件，但具体的细节，我们还需要继续谈下去。” 原则上同意、细节、谈下去，这几个关键词，可以代表着很多的意思。 卢西恩-格兰奇一时半会也摸不准对方到底打着什么主意，不过却也不在意，微微一笑，说道：“当然，我们还需要谈下去，比如，除了股权方面以外，我们还要有另一项保证，必须要落实在合约中。” “什么？” 丹尼尔-艾克但是有了不好的预感。 一直憋到谈判的最后关头才抛出来，这个要求，必然不会简单。 “很简单的一件小事。” 卢西恩-格兰奇露出一个意味深长的笑容：“我们收购spotify，是因为看好流媒体行业。因此，【量子音乐】必须要在投资协议上对潜在的竞争者制造足够高的门槛！” …… 尽管大的方向已经定下，零零散散多达上千条的协议条款，仍然需要花费大量的时间去谈判。 而在这段时间里，罗杰和几名mad唱片的金牌摇滚制作人，也终于初步挑选出了五支乐队，作为mad唱片的“种子”进行培养。 除了一支是整体签下来的乐队保留了原本的名字【蝰蛇（viper）】之外，其它几支乐队，干脆都直接由罗杰分配了现成的乐队名。 【共和时代（onerepublic）】、【翻闹小子（fall.out.boy）】、【简单计划（simple.n）】以及【六英尺下（six.feet.under）】。 前三者均为流行风格，一支流行摇滚，两支流行朋克。 而【六英尺下】和【蝰蛇】，则都是极端摇滚领域中的小众类型，前者为死亡金属，后者为工业金属。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 除了【蝰蛇】以外，其它几支乐队，用的都是罗杰前世比较著名的乐队的名字。 这也是罗杰为他们准备好的作品的“来历”。 比如说这支新成立的【简单计划】乐队，罗杰给他们准备的作品，就全部来自前世那支加拿大流行朋克乐队【简单计划】，如果能够取得成功，后续的作品也同样如此，直到掏空罗杰的存货为止，其它几支乐队也是一样。 至于说【蝰蛇】乐队，由于他们已经有了自己的名字，甚至还推出过一张不算成功的ep，罗杰也就没有再让他们改名。 至于为他们准备的作品，则是前世一支名为【静态x（static-x）】的乐队。 这几支乐队，或许【六英尺下】和【静态x】的名气只在相关类型的歌迷中流传，但前三者却都有不少的知名度。 而从目标歌迷的口碑方面而言，死亡金属的【六英尺下】和工业金属的【静态x】，都堪称该领域的代表之一。 从这五支乐队的表现上来看，罗杰为他们选定的“模板”，都是在前世已经成功的乐队中，最为适合他们的。 要说百分之百的契合，那肯定是不可能，但契合度最低也达到了百分之八十以上。 尤其是【蝰蛇】乐队，他们的吉他手和主唱，仅就特点方面而言，和罗杰前世那支【静态x】几乎达到了百分之九十五以上的相似度。 这五支乐队，只要有哪怕一两支取得如前世一般的成功，无论是在商业还是在口碑方面，都足以让mad唱片成为摇滚音乐领域的一大招牌。 不过由此，也会带来一系列的问题。 比如说…… “谢特，我的名下什么时候多了一堆词曲版权？！还全是死亡摇滚的玩意？！” 胖子在电话里用大嗓门折磨着罗杰的耳朵：“我不介意你拿我的名字去注册版权，但是好歹也通知我一下吧？！现在好了，我自己的‘作品’，还得媒体告诉我，我才知道有这么回事！你知不知道，我差点说漏嘴了！” “这是个工作失误，伙计，我本来想让唐纳德转告你的，然后不小心把这事给忘了。” 罗杰正在看着电视里，胖子接受记者采访的那一幕。 按了一下暂停，罗杰继续道：“好了，过两个月我和安妮就会返回北美，到时候再谈。” 第627章 激流金属专辑? （昨天忘记说了，今天起更新时间改到晚上7点~9点之间。） “这些拿去注册一下版权，然后交给【六英尺下】去排练。” 罗杰将一叠乐谱稿件交给西奥多，吩咐道：“跟公司那边打个招呼，这几支乐队先不要急着推广，先安排他们合练，培养出一定的默契再考虑出道的事。” 说着，罗杰想了一会，又说道：“【蝰蛇】可以早一点，在今年年底或者明年年初推出试水专辑，其它四支乐队至少先合练一年以上再说。” “ok。” 西奥多点了点头，接过文件，问道：“用谁的名义注册？” “用瑞克的吧，毕竟这些都是死亡金属。” 罗杰说这番话的时候，丝毫没有考虑到，之前交给【蝰蛇】乐队的那张专辑，也是用瑞克的名义去注册的版权。 不过用胖子和安妮的名义去注册版权，只是为了分散注意力罢了。 一个人几年拿出几百上千首歌，和三个人加起来拿出同样数字的作品，显然后者看起来要稍微“正常”一些。 至于谁写了哪些作品，反而没那么重要。 罗杰跟西奥多谈了几句，忽然看向安妮，问道：“我们是不是也该推出一些极端类型的作品了？” “比如死亡金属？” 安妮歪着脑袋看向罗杰：“或者碾核？你觉得那真的适合我们嘛？” 安妮的意思是，过于极端的类型，并不适合乐队自己来演绎。 毕竟，乐队过去几年里，虽然尝试过各种各样不同的摇滚乐类型，但总体而言，还是相对来说比较大众的。 整体来说，虽然不是像那些流行乐队一样彻底地倒向了流行，但流行元素的比重一直不低。 事实上，绝大多数有着广泛粉丝基础的摇滚乐队，无论在歌迷中的口碑如何，他们的作品和舞台演出，流行元素的比例绝对不会太低。 事实上，就连以“高冷”而著称的鲍勃-迪伦，他的许多作品，也有着相当明显的流行元素。 罗杰几人也一直遵循着这样的理念，在保证摇滚的“纯粹性”的同时，也尽量兼顾着市场的喜好。 这才是乐队能够不断取得成功的关键。 如果转型去做极端类型的摇滚，比如死亡金属之类，就很难同时兼顾到市场。 毕竟这一类摇滚乐，在受众方面就存在着天然的限制。 “不不不，不要那么极端的。” 罗杰考虑了片刻，问道：“你觉得我们过去的作品里，最‘重’的是哪一首？” “最‘重’的？” 安妮苦恼地撅起嘴巴，纠结道：“你这可难住我了。在我看来，《消失在黑暗中（fade.to.ck）》和《你的天堂，我的地狱（your.heaven，.my.hell）》，都算是吧？” “这两首歌有什么共同点？” 罗杰不等安妮回答，就开口道：“他们都或多或少地带有一定的‘激流金属’的成分，所以，我们为什么不干脆做一张纯粹的激流金属专辑呢？” 缔造者乐队的《你的天堂，我的地狱》，可以说是典型的德国系激流金属代表作之一。 而另一支金属之王乐队的《消失在黑暗中》，虽然也有一定的激流金属成分，但更多的还是一首重金属摇滚。 而且由于乐队自身在编曲方面做出了一些适应性的调整，进一步加重了“重金属”的比例。 毕竟，这是一张“重金属专辑”中的单曲。 当然，无论怎么说，如果强行要将这首歌归类到“激流金属”的分类之中，也不存在太大的问题就是了。 金属之王metallica，无论说是重金属、激流金属乐队，都可以算作是正确。 咳，又扯远了。 总之，在乐队过去的专辑中，即使偶尔有那么一两首“重型”歌曲，但专辑整体的风格，不说去和死金、黑金、碾核之类的重型音乐比，就是单纯在“重金属”这一个类别中，也是偏向于轻度的。 而受到【六英尺下】和【蝰蛇】两支乐队的……刺激？ 总之，因为这两支乐队，让罗杰忍不住生出了一种“不如我们也做点重型摇滚乐来玩玩”的念头。 当然了，以乐队大部分粉丝的喜好和口味，太过于重型的摇滚肯定是不行的。 最多，也就是激流金属、“偏重型的”速度金属这一类。 而就罗杰的个人喜好方面来讲，相对来讲更喜欢前者。 而且选择激流金属的另一个原因在于，在【狂暴之路】的演出过后，胖子的实力已经被大多数人所认可。 但因为没有太多“表现出色”的录音室作品的缘故，人们依旧不认为胖子有资格去竞争“摇滚乐最佳鼓手”的头衔。 而别名为“敲击乐”的的激流金属，就是一个给胖子秀实力的舞台。 “激流金属？” 安妮回忆了片刻，想了想，开口问道：“类似于《永不后悔（repentless）》那样的？” 安妮所说的是乐队的第一张“金属乐”风格的专辑，《黑色》中的一首单曲。 这首歌来自前世北美激流四巨头之一的yer。 在前世，激流金属最著名的几支乐队，北美四巨头和德国big3，七支乐队里边，在绝大多数歌迷和乐评人的观点中，yer的排名一直不高，很少能够进入前三。 但这支乐队，却是罗杰最为喜欢的激流金属乐队。 听到安妮提起《永不后悔》这首歌，罗杰想了一会，开口道：“要不然就把这首歌拓展成一张专辑？” 又想了想，罗杰还是摇了摇头，改口说道：“算了，我们还是重新准备一张专辑吧。” “新的《摇滚圣经》？”安妮没有去问罗杰打算怎么做，只是疑惑地看向罗杰，问道：“今年？还是明年的计划？” “下半年开始筹备，至于发行的时间，让麦可和迭戈他们去安排好了。” 罗杰耸了耸肩，开口道：“到下半年的时候，你这边也差不多结束了，我们有的是时间去完成一张录音室专辑。” “激流金属啊，我发挥的空间不是太多呢。” 安妮忽然拽住了罗杰的衣领，眼巴巴地看向罗杰：“人家要玩吉他solo嘛！大段的那种！” 和大多数喜欢表现自己的吉他手一样，安妮同样喜欢在一首歌里出现大段花哨而华丽的吉他solo。 比如《天堂的阶梯》，比如《one》等等。 事实上，稍微自认有些实力的吉他手，都喜欢这么做。 炫技只是一部分，另外，有了足够多展现自己能力的机会，也可以获得更多歌迷的关注和崇拜。 激流金属中，吉他riff的普遍特点是支离破碎，被拆解成了一个个碎片，没有大段的、连贯的solo旋律。 当然，非要加上一大段吉他solo进去，也不是不可以，比如金属之王metallica就经常这么做。 如果安妮没有提出这个要求的话，通常而言，罗杰是不会刻意往一首歌里添加上一大段吉他solo的。 因为没有那个必要。 在乐队过去的作品中，安妮表现的机会足够多，也不差这一次两次的。 而且，若是刻意去增加上一段吉他solo，做得好一些也就罢了，若是不小心搞砸了，反而会将一首原本还不错的歌拉低上一个档次。 ——这也是很多新乐队经常犯的错误。 不过，既然安妮已经提出了这个要求，罗杰也不会反对。 “这样吧，吉他solo的部分我空出来。” 罗杰想了想，开口道：“到时候你自己设计一段旋律补充进去，只要不破坏歌和专辑的整体性，随便你怎么折腾都行。” “随便我怎么折腾？” 安妮眼睛一亮，连忙追问道：“就算我在一首歌里加进去五分钟以上的吉他solo也可以吗？” “不要太过分了，亲爱的！” 罗杰伸出手指，轻轻在安妮脑门上弹了一下：“这是一张激流金属专辑！” “疼！” 安妮捂着脑门，露出一副可怜兮兮的样子：“你打我~！呜呜呜，你不爱我了~！” “别闹了，我根本没有用力！” 罗杰忍不住翻了个白眼，嘴上这么说着，却是将安妮搂进了怀里，轻声安慰了起来。 …… “咳。” 过了不知道多久，一声咳嗽打断两人的虐狗行为。 依耶塔-哈森不知道什么时候走进了房间，面无表情道：“虽然很不想打扰你们，但是你吩咐过，和spotify有关的消息必须第一时间送到你手上。” “那边的谈判有结果了？” 罗杰从依耶塔-哈森手中接过文件，翻了几页，就露出兴奋的表情：“卢卡这次干得漂亮！” 依耶塔-哈森带来的，是【量子音乐】投资spotify的合同复印件，已经做出了重点条款的标注。 虽然合同足足有几十页之多，但罗杰只需要关注那些标注出来的重点，看起来倒也很快。 没花多久，罗杰就翻完了合同。 总体上而言，重要的条款并不算多，其中最核心的一条，就是投资资金以及持股比例。 在多轮谈判之后，【量子音乐】和spotify达成了一致，注资2.5亿美元，换取spotify百分之三十的股份，以及上市之前每一轮融资的“等比例优先投资权”。 也就是说，只要【量子音乐】肯参与到spotify未来的每一轮融资当中，一直到spotify上市，【量子音乐】都可以保有这家平台百分之三十的股权。 这个数字，也让【量子音乐】超越了spotify的两位创始人，成为最大的股东。 ——当然，两位创始人手中的股份相加，还是要比【量子音乐】更多的。 而且根据协议中的条款，在两位创始人没有重大过错的前提下，【量子音乐】需要在股东大会和董事会上，尽可能地支持丹尼尔-艾克和马丁-洛伦森。 ——这项条款的约束力度不大，毕竟“重大过错”这个前提条件，有很多文章可做。 依照这百分之三十的股权比例，量子音乐同时得到了四个董事会的席位，这也让spotify的董事会成员人数一举突破两位数，达到了12人。 至于这四个席位，罗杰早就有计划，自己、安妮、胖子，以及卢西恩-格兰奇，一人一个。 至于贾森，反正他也不喜欢参与这些商业活动。 按照价值来计算，【量子音乐】付出的筹码显然不值2.5亿美元。 因此，在这份协议当中，还加入了一个额外的条款：【量子音乐】旗下，超过125万首的歌曲版权，必须要加入到spotify平台，并且除了仍旧以付费下载为主要盈利点的tunes以外，不允许在其它数字音乐平台上架。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 也就是说，这差不多是一个排他性的协议。 音乐版权的排他性，也是流媒体时代的一个重要标志。 一个歌手或者一个厂牌名下的版权，在a平台上架，就绝对不会再去b平台。 最典型的例子莫过于企鹅音乐和云村之间的版权竞争。 旗下的版权加入spotify平台，本就是【量子音乐】的计划之一，对于这一点，卢西恩-格兰奇只是象征性地争执了一番，就松口了。 在这个条款上和spotify进行争论，也只是为了提出另一个条件：抬高竞争对手在数字音乐产业的准入门槛。 本来，【量子音乐】提出的条件是，直接从合约层面限制环球、索尼-bmg，以及华纳唱片成为spotify股东的可能性，但spotify的高层并不是白痴，没有同意这样的条款。 在一番争执会后，卢西恩-格兰奇为【量子音乐】争取到了一项条款：任何和环球音乐集团、索尼-贝斯塔曼集团，以及华纳唱片有关的资金想要进入spotify，无论投资多少，持股上限不得超过百分之五，这一限制同样适用于三大巨头的股东和其子公司。 【量子音乐】不可能完全垄断流媒体音乐平台，为竞争对手设置足够高的准入门槛，就已经足够了。 如果完全杜绝了三大进入spotify的可能，无论spotify发展得多好，三大完全有能力重新找一个合作方，或者干脆自己建立一个。 事实上，在罗杰的前世，spotify的股东名单中，不但有三大巨头，几乎所有大一些的唱片厂牌，都或多或少地持有部分spotify的股权。 正是因为这一点，spotify才能得到这个世界上绝大多数正版数字音乐的授权。 单凭一家【量子音乐】的版权库，足以让spotify有一个不小的发展，但要发展到后世近乎于垄断的地位，却是绝无可能。 第628章 124亿美元 协议签订之后，仅仅只过了一个多星期，2.5亿美元就打到了spotify的账上。 凭借着这一笔资金，spotify迅速推出了一系列的推广措施，包括邀请好友注册送会员，乃至于直接送现金等等。 大量的资金洒了出去，再加上来自【量子音乐】旗下大量的歌曲版权，spotify的注册用户数量很快就有了一个高速的增长。 而且在某些地区，例如版权保护不那么严格的南美洲等地，spotify还会直接使用大量的盗版来抢占市场。 不要以为欧美的公司就会严格遵守《版权法》，遵纪守法的前提，是在该地区的市场对版权保护的力度足够强，违法成本超过了收益的前提下。 归根结底，无论是守法还是违法，促使这些资本家们做决定的，永远是利益，而不是其它。 事实上，在罗杰的前世，相当长的一段时间里，spotify就是盗版音乐的代名词。 就像是太平洋对岸那几大数字音乐平台一样，都是从盗版抢占用户，然后再慢慢转向版权合法化。 对于spotify的经营，罗杰只是吩咐【量子音乐】和卢西恩-格兰奇，对其表现出必要的关注就够了。 在不涉及到自身利益的前提下，【量子音乐】没有必要过多地插手spotify的业务。 说白了，这场投资，为的是未来，而不是现在。 …… 2008年的上半年，没有发生太多值得关注的大事件，一直到夏天，乐队在漫长的“半度假”状态之后，重新聚集在了戛纳。 时隔近两年之久，《摇滚圣经》系列改编电影的第二部，《波西米亚狂想曲》，终于在戛纳电影节上，首次出现在世人面前。 坦率的说，无论是罗杰，还是安妮，亦或是胖子和贾森，对于这种小众类型的文艺剧情片都没有什么特殊的偏爱，甚至可以归入到“不爱看”的类型当中去。 对于影片的评价和定位，自然也不会太过准确。 不过，在几轮试看会之后，无论是邀请而来的影评人，还是马克-戈登联系的看片专家们，对《波西米亚狂想曲》的评价都不低，一部分人甚至认为这是一部“伟大的杰作”。 文艺向的影评人对于一部电影的市场没有任何推动力，他们的评价根本无法影响影迷们是否会掏出美元购买电影票。 但不可否认的是，在颁奖季，影评人的影响力相当的大。 在确认了《波西米亚狂想曲》的冲奖价值之后，马克-戈登为首的制片团队和发行方环球影业沟通了一番，很快确定了影片的发行，将会走冲奖路线。 不说获得奥斯卡，只要拿到一两个重量级的提名，就会对票房有很大的推动效果。 再加上，《波西米亚狂想曲》的导演叫做索菲亚-科波拉，这个姓氏，在学院当中的影响力可是非常大的。 在乐队出现在戛纳电影节上为影片做宣传的时候，担任这一届评委会主席的史蒂文-斯皮尔伯格就隐晦地表示，自己会在这一届戛纳电影节上，还掉以前欠下老弗朗西斯的人情。 这意味着什么，不言而喻。 老弗朗西斯-科波拉的一个人情，就算再怎么廉价，至少也价值一座金棕榈。 “不要太高估金棕榈奖的影响力，现在的三大电影节，可不比以前了。” 马克-戈登对罗杰讲解着：“自从几年前，那个老痞子顶住压力，硬是将金棕榈给了《华氏911》之后，这个奖项在圈内就成了一个笑话。” 马克-戈登所说的这件事，罗杰多少有所耳闻。 2004年，担任那一届戛纳电影节评委会主席的昆汀-塔伦蒂诺，硬是顶着无数人的压力，专断独行地将金棕榈颁发给《华氏911》，引起了一片哗然。 虽然说在好莱坞，以及欧洲电影的圈子，抹黑白宫都是某种程度上的政|治正确，但抹黑到《华氏911》这种程度，那就有点过火了。 白宫再怎么宣称言论自由，也不可能放任这种阴谋论的传闻无限制地发展。 至于拍出了《华氏911》的那位导演，只有天知道被打压到了什么鸟不拉屎的地方去。 咳，扯远了。 总之，在那一届之后，金棕榈奖依然有着不错的影响力，但却明显是大不如前。 某种程度上而言，戛纳电影节是给昆汀-塔伦蒂诺这个老痞子背了黑锅。 紧接着，马克-戈登的话题一转，又说道：“当然，再怎么堕落，金棕榈依然是欧洲电影最高荣誉之一，只要能拿下金棕榈，我们在颁奖季就会有更多的操作空间。获奖这种事没有人敢打包票，但获得最佳影片和最佳导演两个提名之一，还是有很大把握的。” 马克-戈登所说的，自然不可能是金球奖或者其它什么“小奖项”，而是北美电影的标杆，奥斯卡。 虽然说在进入新世纪之后，奥斯卡和其它的奖项一样，影响力一年不如一年，但即使是到了十年之后，依然有为数不少的影迷会选择根据奥斯卡的提名和获奖名单来选择观影。 而在线下的dvd租赁、网络点播市场上，奥斯卡光环的加持就更加的明显。 “多跟环球那边沟通。” 罗杰对电影发行方面几乎是一窍不通，自然不会胡乱指手画脚，郑重道：“在发行方面，尽量以环球为主，我们不要过多的插手发行工作。” 环球影业和环球音乐集团之间，只有短暂的几年交集。 相较于一直被法国自来水公司紧紧攥在手里的环球音乐集团，环球影业换东家的频率要高得多。 ——现在的环球是通用电气在传媒和娱乐行业最重要的资产，但过不了几年，又会被通用卖回给最初的母公司康斯卡特。 在被卖给了通用电气之后，环球影业和环球音乐集团之间，已经没有了半点的联系。 （注：大概查了一下，在2005到2010年左右的这段时间里，环球和nbc合并，成为通用旗下的资产，然后在201x年，具体哪年没查到，反正又重新回到康斯卡特了。可能不太准确，就按这个设定吧。） 事实上，就算是还有什么关系，【量子音乐】和环球音乐集团在唱片业的竞争，也不会对【量子影业】和环球影业在好莱坞的合作造成太多的阻碍。 无论是在北美，还是将目光放大到全球，两家公司之间，一部分业务争得你死我活，另一部分业务又紧密合作，这样的例子简直不要太多。 比如说太平洋对岸的两位马老板之间，很大程度上就是如此。 目前这个阶段，【量子娱乐】的业务重心毫无疑问是在唱片业，对于好莱坞那边，只是少量的投资。 有环球影业这一个稳定的合作方，至少在未来几年之内都是足够的。 至于以后，那是以后的事情了。 “还有一件事。” 马克-戈登犹豫了一会，开口道：“还记得罗兰导演吗？” “拍《后天》的那个？” 罗杰点点头，道：“当然记得。” 随后又立刻追问：“他有什么新的项目吗？” “是的，一部灾难片，关于玛雅人的末日预言。” 马克-戈登再一次停顿了几秒钟，才犹豫着说道：“这部电影的预算比较高，可能需要两亿美元……” 灾难片，在全球范围内一直是一个比较主流的电影类型。 这类影片往往投入巨大，依靠特效，以及巨大灾难之下表现出的真实情感来打动观众。 但投入巨大是一回事，若是制片预算高达两亿美元这个数字，任何投资方都会非常的谨慎。 哪怕，启动这个项目的，是依靠着灾难片博取了无数次成功的罗兰-艾默里奇。 不过，在这些犹豫不决的潜在投资方中，并不包括罗杰。 一听到“玛雅人的末日预言”这个关键词，罗杰的脑海中立刻闪过了一部影片的名字：《2012》。 在罗杰的前世，这部电影可谓是在宣传方面做得最没节操、没下限的典范。 为了宣传一部电影，甚至在很大程度上，在全球范围内都造成了相当程度的恐慌。 那几年里，坚信2012年世界会毁灭的人，在全球任何地方都不在少数。 甚至就连谷歌地图也来凑热闹，在卫星地图上，某片不可描述的高原上弄出了“末日方舟的建造工厂”。 比起那些因为过度宣传而臭名昭著的影片，诸如《女巫布莱尔》等等，《2012》才是真正在病毒营销方面玩过火的。 不过，无论这部电影在营销宣传方面做得多么的过分，总之，在罗杰的记忆里，这部电影为制片方和发行方赚取了巨额的利润，这一点是不争的事实。 “这样，我们这两天就会回北美。” 罗杰心里已经有了倾向性，但毕竟是涉及上亿美元的投资，罗杰依然保持着必要的谨慎：“你和罗兰联系一下，让他准备好剧本和计划书，具体的等我回到洛杉矶再谈。” “好，我会跟罗兰那边打好招呼。” 马克-戈登也清楚，高达一亿多，甚至两亿美元的投资，绝对不是一两句话就能敲定的。 哪怕再怎么财大气粗的土豪，也需要经过最基本的审核程序，才会批准资金的调动。 能够争取到这样的结果，已经算是很对得起老朋友了。 …… 乐队出现在戛纳电影节上，仅仅只是为了为《波西米亚狂想曲》做一下宣传。 露面了几次，在媒体上为这部电影说了几句好话之后，乐队就低调了起来。 电影节还没有结束，罗杰一行就乘着刚刚交付使用的【黑暗使者号】，返回洛杉矶。 “我们也不是没有租过一样型号的飞机，为什么感觉差别这么大呢？” 安妮坐在吧台前，端着一杯湛蓝色的鸡尾酒，露出迷醉的神色：“拥有一架自己的豪华飞机，这样的感觉，简直太棒了！” “事实上，你去年一年赚到的钱，完全足够买一架的。” 罗杰耸了耸肩，开口道：“你最好和你会计师研究一下避税的问题，不然irs会让你的收入减少一大半。” “124亿美元，上帝，你是怎么做到的！” 胖子的表情十分的夸张，做了一个顶礼膜拜的动作，大声道：“请问你是财富女神的使者吗？！” ——是的，在过去一年多的时间里，利用【量子音乐】拆借而来的七十多亿美元，加上杠杆操作，安妮从金融市场上，总计为【量子娱乐】赚取了124亿美元的巨额资金，足足翻了两倍还要多。 按照几人达成的协议，这笔利润当中，安妮可以获得百分之三的分成，也就是接近四亿美元。 当然，无论是属于乐队的一百二十亿，还是属于安妮的四亿，都是税前的数字。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 如果不做好避税方面的规划，单单只是税款，就要抽走一大半。 好在无论是北美还是英国，都有很多合法的避税手段，例如投资抵税、慈善抵税等等。 在这些钱大部分会被用于投资的情况下，实际需要缴纳的税款并不会高到让人难以接受的程度。 “未来很长一段时间里都不会有这样的机会了。” 安妮摇了摇头，没有接胖子的话，转而提醒道：“这笔钱，你们最好详细规划一下用途。不要指望我还能再来一次一模一样的操作。” 之所以有如此巨大的收获，安妮高超的操作手腕是一部分，更重要的原因，却是在于次贷危机对全球经济的影响。 如今，次贷危机已经渐渐来到了尾声，这也是安妮决定提前清仓套现的原因。 如果真的等到次贷危机结束再套现，谁也不知道能撤出多少资金。 随着未来几年经济平稳下来，在金融市场上，也很难再有什么好的运作机会。 “有这笔资金，足够让我们把华纳挤下去。” 罗杰举起酒杯，和安妮碰了一下，略带一丝兴奋地说道：“不，不需要花掉全部。我算过账，偿还完所有债务之后，我们实际可以动用的资金大约有八十亿到九十亿美元之间。只需要花掉一半的钱，我就有把握在五年之内取代华纳，成为第三巨头。” 因为收购百代的缘故，【量子音乐】还背负着巨额的债务。 如果扣除这部分债务，总计近两百亿美元的资金，实际可以动用的还不到一半。 不过，对于现在的唱片业来说，几十亿美元的现金，那也是一笔庞大得令人窒息的巨款。 “一半？五年？” 胖子忽然露出挑衅的表情：“三十亿美元，三年，我就能做到同样的事！” 罗杰却是没有往这个明显的陷阱里跳，而是伸手做了个“请开始你的表演”的动作，调侃道：“那行，未来三年，【量子音乐】就交给你了。” “嘿，你不能这样！” 胖子瞪大了眼睛：“剧本不是这么写的！” 第629章 《血腥统治》 互相调侃了一阵，话题又被罗杰拉回到正事上来。 “既然你们都不打算现在就休息，我们正好谈谈下一步的计划。” 罗杰对不远处的空乘示意了一下，对方立刻会意，拿来罗杰早就准备好的资料，分给胖子几人。 这是在过去几个月里，罗杰为乐队准备的下一张专辑。 《摇滚圣经》的新作，激流金属篇。 在所有的金属类摇滚当中，激流金属绝对算是仅次于重金属的一个大类分支，不但受众极为广泛，而且具备极大影响力的敲击乐队也有很多。 仅仅只是老一代，就有七支顶尖的大牌乐队。 北美四巨头，金属之王metallica、麦格戴斯megadeth、杀手乐队yer、炭疽乐队anthrax。 以及德国三巨头，缔造者乐队kreator、毁灭乐队destruction、索多玛乐队sodom。 除此之外，testament、overkill、vitor等相对来说的“年青一代”中的佼佼者们，也大有取代前辈们，成为新的“激流金属巨头”的趋势。 当然，严格算起来，这些乐队并非每一支都是“坚定的激流金属风格”，而是只在某一段时期如此。 比如说早期的麦格戴斯和炭疽，而像金属之王，以后来的标准而言，更像是“加快了速度的重金属乐队”，而不是一支标准意义上的敲击乐队。 在罗杰的前世，随着激流金属的发展，还衍生出了不同的流派，例如黑敲、回潮等等，不过那些和眼下这张《激流圣经》或者说《敲击圣经》没有太大的关联。 想要在如此多的的大牌乐队当中挑选出合适的代表作，混杂在一起，制作出一张高水准的激流金属专辑，难度是非常大的。 类似的尝试，乐队过去曾经有过一次，就是那张《重金属圣经：所罗门之钥》。 然而那次尝试的结果并不能说十分的理想，虽然取得了商业上的成功，但依照卡尔-瓦伦丁的反馈来看，这种成功，更多的是建立在对乐队“信誉”透支的基础上。 至少在口碑方面，那些普通歌迷还好，但一部分比较挑剔的歌迷，对这张专辑单曲之间的割裂性、不连贯性表现出了一定的不满，认为“这不是一张专辑，而是十首单曲混杂在一起的产物。” 不要小看这一点，虽然说在如今的数字唱片时代，在乎“专辑整体性”这件事的歌迷已经成为了稀有动物，但他们在歌迷和粉丝当中的影响力却是很大的。 在这次的《敲击圣经》的选择上，罗杰犹豫了许久，最终还是决定，优先确保“整体风格的一致性”，而放弃“将更多乐队的作品搬进专辑里”。 至于作品的选择嘛…… 反正只能挑选一支乐队，罗杰干脆不考虑那么多，直接按照自己的喜好，选择了杀手乐队yer的一张经典专辑，《血腥统治（reign.in.blood）》。 虽然yer在激流金属几大巨头里的排名一直不算高，但却是罗杰最为喜欢的一支乐队。 而且在罗杰的个人观点里，这支乐队也是为数不多的，一直保持着激流金属的“纯粹性”的乐队。 虽然到了后期，yer也在他们的音乐中开始融入了更多的东西，但一切的基础，仍然是“激流金属”，而不是其它什么音乐风格。 在yer所有的专辑中，《血腥统治》或许不一定是最出色的那一张，但却是影响力最大的。 你可以在很多金属乐当中听出这张专辑的痕迹，毫不夸张地说，这张专辑改变了整个八十年代末期，到九十年代中期的金属摇滚音乐。 不仅仅只是对激流金属的影响，同时还对后来的死亡金属、黑金属，乃至于一段时期里的重金属摇滚乐，都产生了极为深远的影响。 在很多人的评价当中，仅仅只凭借着这一张《血腥统治》，就足以奠定yer在敲击界的“教父”级地位。 这张专辑一共有12首歌，在1986年最初发行的版本中只有十首，而在1998年重新发行时，乐队又加入了两首“奖励曲目（bonus.tracks）”，即《aggressive.perfector》和《criminally.insane》。 这两首“新歌”，依然继承了整张专辑一贯的风格，并没有对专辑的整体性构成明显的破坏，反而是对整张专辑的一个补充。 因此，在选歌的时候，罗杰没有多少犹豫，直接就采用了1998年重发行版本的12首歌，作为《敲击圣经》的作品。 虽然多两首歌，会导致练习、排练，以及录制的过程都要延长，还会增加少量的制作成本。 不过，反正整个下半年，乐队也没有多少工作要做，时间绰绰有余。 至于额外增加的那点成本，对于现在的乐队来说，也不是一件太值得在意的事情。 …… “速度210？哇哦~！” 胖子接过曲谱，刚看了一个开头，就惊讶地大叫起来：“你这张专辑，是打算用纯粹的速度去折磨歌迷们的耳朵吗？！” “还记得我说过什么吗？这张专辑就是为你而准备的。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰看向胖子，强调道：“你需要好好练一下双踩技术，这张专辑和我们过去制作的都不同。” yer的作品，一大特色，就是用双踩演奏，将激流金属的速度、暴力，以及邪恶的一面展现得淋漓尽致。 除此之外，大段支离破碎的吉他riff也是如此。 后者对安妮来说没有任何的难度，至于前者，虽然胖子很少使用双踩的方式来演奏，但这并不意味着做不到。 很少用，和不会用，是两个截然不同的概念。 “喂，罗杰！” 安妮忽然张大了眼睛，瞪着罗杰，气呼呼地质问道：“你是不是忘记了什么？！留给我填充solo的地方在哪？！” “？” 罗杰楞了一下，忽然想起来，在几个月之前，和安妮提起这张专辑的时候，安妮提出了一个要求。 要“颠覆”激流金属只有大段零散的、支离破碎的riff的特性，在歌曲中加入大段的吉他solo。 虽然说安妮给出的理由看上去还是很充分的，但归根结底，其实就是想要抢胖子的风头。 毕竟，每一个吉他手，无论是在录音室专辑里，还是在舞台上，都有一颗抢风头的心。 如果是不喜欢出风头的人，也就不会选择吉他手这个位置了，至少不会是主音吉他。 就连红辣椒乐队的吉他手（虽然经常换人），也时常会有和flea争抢“出镜”的举动。 何况是一直以个性张扬而著称的安妮？ “呃……” 罗杰犹豫了几秒钟，果断选择了实话实说：“我忘了……” 想要找出一些冠冕堂皇的理由应付过去，对罗杰来说自然不是什么难事。 如果仅仅只是“乐队搭档”这样的关系，罗杰多半会选择这么做，因为即使谎言被拆穿，也不会造成什么太坏的结果。 但罗杰和安妮之间的关系，可不仅仅只是好友和搭档，而是一对恋人。 这种关系下，谎言，哪怕是再小的谎言，都会对两人之间的感情造成不可逆转的破坏。 哪怕这种破坏也许微小到可以忽略不计，但却是会不断累积下去。 事实上，很多情侣之间的矛盾，都是在这一点一滴的积累之下而爆发出来，最终变得不可挽回。 与之相比，罗杰宁愿实话实说，让安妮发上一阵脾气，再去哄哄她。 “？！！” 听到罗杰“理直气壮”的回答，安妮懵了好一阵，才反应过来“自己应该生气了”，立刻瞪大了眼睛，怒道：“你竟然忘了！你是不是不爱我了！是不是在外面有别的狗了！” 胖子：“……” 贾森：“……” 罗杰：“……” “咳咳……” 罗杰无语了一阵，举起右手，伸出两根手指试探着问道：“两盒冰淇淋？” “你以为两盒冰淇淋就能收买我吗？！告诉你，这不可能！” 安妮同样伸出一只手，五指张开，“恶狠狠”地说道：“至少五盒！” 罗杰伸手在安妮的手掌上拍了一下，生怕对方反悔一般，连忙道：“成交！” …… “他们平时也是这样相处的吗？” 贾森一脸懵逼的样子，疑惑地向胖子问道。 胖子的脸色也有些古怪，语气里有些不太确定：“至少就我见到的，确实是这样。” 顿了顿，胖子又强调道：“但是我还是觉得好像有什么地方怪怪的，我从来没有见过这样的情侣，吵架从不超过三句话，这还叫吵架吗？” …… “还要一首新歌，至少三分钟的吉他solo！” 安妮继续加码。 “知道啦，一首新歌，三分钟以上的吉他solo，回家就开始给你准备。” 罗杰揉了揉安妮的脑袋，转头看向胖子和贾森，开口道：“贾森，这张专辑没有键盘的发挥空间，我记得你也是会弹吉他的吧？副吉他的位置就交给你了，多练一下速弹。” 作为一个乐队的多面手，贾森虽然不像罗杰三人这样，在某一件乐器上拥有顶尖的水准，但却胜在什么都会一点。 大多数情况下，贾森扮演的是键盘手的角色，但只要乐队需要，无论是风琴、萨克斯、小号、吉他、贝斯、乃至于一些比较冷门的例如沙锤、三角铁等等，贾森都能玩得有模有样。 ——虽然后两者乐队至今为止都没有用过，以后也大概率用不到。 拥有一个这样的多面手，意味着乐队不必在需要使用新的乐器时，去临时找一个乐手进行磨合，无论时间还是精力，都可以省下来不少。 对于一支成熟的乐队来讲，在核心之外的位置上，很多时候，默契比能力更加重要。 更何况，贾森的技术差，那也是相对于罗杰三人而言的。 能够通过最初的筛选，就已经证明贾森在最擅长的几样乐器上，具备成为一个合格的“职业乐手”的基本素养。 “我明白。” 贾森也知道，自己的技术在乐队里属于短板，哪怕只是担当安妮的“副手”，也需要大量的针对性练习。 虽然说贾森的性格很有问题，但在敬业这一点上，却是做得让人无可挑剔。 “这张专辑拿出来，我很期待加里会有什么样的反应。” 胖子忽然笑道：“虽然还没有排练，但是我已经能感觉到这张专辑能给敲击歌迷们带来怎样的冲击。和它比起来，加里他们简直就是一群娘炮！” “娘炮”这个单词，胖子用的是以“p”开头，以“y”结尾的某个词汇。 当然，在这种语境下，这只是朋友之间的调侃，没有任何的恶意。 而且熟悉胖子的人，也早都习惯了他的口无遮拦，不会因为一些词汇上的不恰当，而有什么不好的想法。 “我觉得我们应该先保密。” 听到胖子的话，罗杰也笑了起来：“等到专辑制作完成之后，再寄一份给加里他们，我很期待他们听过之后会有什么样的表情。” 虽然说因为mad唱片的事，三支乐队分道扬镳，但那只是商业行为。 在私底下，罗杰几人，和加里-贝尔，以及他的乐队队友们，关系一直保持的不错。 当然，埃文-泰勒和他的【a】乐队也是如此。 不过罗杰几人只提到【金属猴子】，是因为这支乐队一直以来就是坚定的速度金属、激流金属风格，虽然不是纯粹的敲击乐队，但也很大程度上偏向这一流派。 在这个摇滚乐发展明显不如前世的世界里，加里-贝尔的【金属猴子】甚至可以算做是敲击乐队的一个旗帜性标杆。 尤其是在罗杰曾经给他们提供过一张来自麦格戴斯乐队的专辑之后，更是让【金属猴子】从二线乐队，一举进入一线。 在这种情况下，若是罗杰几人拿出一张更加狂暴、更加快速、更加邪恶的敲击专辑出来。 只是脑补一下，就可以想象得出，加里-贝尔等人脸上的表情，一定会非常的精彩。 ——激流金属类的歌迷们都知道，麦格戴斯或许在名气上和yer不相上下，甚至还要更高一些，但就“激流金属”的纯粹性，以及速度、暴力和邪恶这几个方面来讲，是要明显逊色于yer的。 第630章 两个好消息和一个坏消息 和预期之中不同的是，回到洛杉矶，乐队没有能够第一时间开始《血腥统治》专辑的筹备。 面对的，也不是因为《波西米亚狂想曲》电影，或者是《披头士》专辑而来的媒体、粉丝们。 而是用纸箱堆满办公桌的…… 文件。 “wtf？！” 罗杰忍不住爆了一句脏话，楞神地看向胖子：“为什么我每次回到洛杉矶，都要面对这些……见鬼的玩意？！” “谁让你是咱们的董事会主席呢？” 胖子耸了耸肩，故意做出一副无可奈何的表情，说道：“这些都是必须要你亲自签字才能生效的文件，放心，大部分事情都已经按照‘应急流程’处理过了，只是需要补一下手续而已。” 这些文件大多来自于【量子音乐】和旗下的厂牌，除了百代的那一部分，罗杰早就在英国处理过了以外，剩下的都堆在了这里。 虽然【量子音乐】的规模还无法和环球音乐集团、索尼-贝斯塔曼相比，但作为一家大型音乐集团公司，每天要处理的事务，若是打印成文件，足以堆积成山。 仅仅只是一项数据，就足以说明一家大型集团公司的业务量有多么的庞大：【量子音乐】以及旗下的产业，平均每天消耗的打印纸数量是7.5万张。 哪怕这其中只有千分之一需要罗杰亲自签字生效，积累上一两个月，也是一个庞大的数量。 “叫人搬到我家去，我这几天抽空慢慢看吧。” 罗杰有些头痛地看了一眼桌面上堆成小山的文件。 尽管依耶塔-哈森必然已经在文件内标注好了重点，但想要全部读上一遍，仍然不是一件十分容易的事情。 反正一天两天，肯定是不可能完成这项“工作”的。 叫来人收拾掉成堆的文件，罗杰看向惠特尼，问道：“有什么值得我关注的消息吗？” “两个好消息和一个坏消息。” 惠特尼不知道从哪学来的这一套，也没有问罗杰想要先听哪个，直接说道：“坏消息是，mad唱片被税务局盯上了，首席财务官在最近的两周之内已经被传唤了三次。” “fxxk！” 罗杰忍不住骂了一句。 在北美，有一句话，对任何阶层的人都适用，叫做“不要招惹irs”！ 除了繁杂的税收系统之外，irs最让人惊惧的，是它那独立于常规司法体系之外，自成体系的一套办案模式。 有自己的探员、有专门的税务法庭、甚至还可以一定程度上避开包括《宪法》之内绝大多数法律条款的限制。 在北美的普遍观点中，irs的查税员，办案能力是要远远超出fbi，cia的探员的。 税务法庭没有陪审团，这也让许多富豪阶层失去了很多钻法律漏洞的机会。 至于最后一点…… 在任何被irs盯上的逃税案件中，嫌犯……姑且用“嫌犯”这个称呼吧。 嫌犯不受“米兰达条款”，即《宪法第五修正案》的保护，也就是说没有“沉默权”。 简而言之，假如税务法庭的法官需要你回答某个关于税务的问题，你就必须做出回应，而回应的内容，也会被作为审判的依据之一。 一定程度上凌驾于法律之上的权利，让irs成为了在北美人人望而生畏的存在。 没有人希望被他们盯上。 而任何被irs盯上的人，往往都会惹上巨大的麻烦。 从公司创立之初开始，乐队从来没有在税务方面惹出过任何麻烦，为的就是避开irs这个庞然大物。 但即便如此，在所有账目都完全合法、没有丝毫逃税漏税的前提下，被irs盯上，也会受到不小的损失。 罗杰的第一反应，就是“被人坑了”。 irs也不是闲的没事干的白痴，不可能无缘无故盯上mad唱片，若说背后没有人推动，根本不可能。 而要说敌人…… 最大的可能，无疑是三大巨头。 随着【量子音乐】对三大巨头产生威胁，遭到打压是很正常的事情。 百代唱片远在欧洲，虽然在北美也有庞大的业务，但irs不可能对百代直接构成太大的威胁。 最好的下手目标，无疑就是mad唱片了。 虽然说以三大巨头的能力，要影响，甚至操纵irs，几乎是一件不可能的事，但他们背后的母公司，至少能够对irs造成一定的影响。 哪怕只是迟滞一下mad唱片发展的速度，也是一件十分划算的事情。 几分钟之内，罗杰就理清了这一切，问道：“是哪一家？查清楚了吗？” “环球音乐集团。” 惠特尼给出的答案丝毫不出意料：“确切地说，是环球的母公司，法国自来水公司。” 维旺迪集团虽然是一家法国的公司，但来自华尔街的资金，在这家大型集团当中也占据了极大的分量。 事实上，除了包括不可描述国度在内的少数几个国家之外，世界上绝大多数有巨大影响力的大型公司，背后都少不了华尔街的影子。 这也是为什么，维旺迪有能力影响到北美irs的原因。 尽管只是少量的影响，但若是用在关键的时候，却已经是太足够了。 “一会把这件事的报告交给我。” 这个答案在意料之内，对于打压【量子音乐】这件事，最为上心的，就是环球音乐集团。 事实上，索尼和华纳一直没有过什么大的动作，偶尔做一些小动作，也只是象征性地打压一下，并不会太过于尽心尽力，也不会给【量子音乐】造成太大的困扰。 而环球，却是从【量子音乐】成立，收购百代唱片之初，就处处针对【量子音乐】。 这件事背后有着环球的影子，并不会让罗杰感到奇怪。 罗杰摆了摆手，没有继续这个话题，而是问道：“还有两个好消息呢？” “第一个好消息是，你们的《披头士》专辑，创下了新的销量记录。截止到上个月底，这张专辑的实体唱片卖出了1123万张，数字版本则有超过一亿首歌的销量，准确的数字是1亿3678万首，平均下来，相当于卖出了1709万张数字专辑，加起来就是2832万的总销量。” 顿了顿，惠特尼强调道：“当然，这是指你们自己的销量纪录。至于全球记录，如果其它唱片公司在公开数据的时候没有夸大的话，距离进入前十还有一定的距离，大概在三十名左右徘徊。” “哇哦，这确实是个好消息。” 罗杰嘴上这么说着，脸上却半点都不见激动。 这张专辑的作品，可是来自于大名鼎鼎的披头士乐队，作为流行音乐历史上商业化最成功的一支乐队，有一个惊人的销量成绩，那是理所当然的事情。 即便，在现在这个年代，受到数字唱片的冲击，专辑销量已经远远无法和三四十年前相比，也同样不会例外。 虽然说这个时代已经不再是传统专辑的舞台，但并不意味着传统的专辑就不再有任何市场。 罗杰还有着印象，在近十年后，老鹰乐队的某一张专辑重新发行之后，同样在销量上取得了惊人的成功，也让老鹰乐队的riaa销量排名从二十开外一举冲进前五，甚至在单张专辑的销量上冲上了第一。 （注：大概就是18年左右的事，具体的记不清了。） 更何况，在2008年，数字唱片对传统唱片业的冲击还没有达到十年后的那种程度。 回忆了一阵《披头士》这张专辑的销量增长情况，罗杰的手指在桌子上轻轻的敲打了几下，开口吩咐道：“这张专辑还有潜力可挖，让百代那边加一把劲，争取把全球总销量推上三千万。” 一张专辑的全球总销量三千万，可以说是一个门槛。 无论前世还是今生，能够达到这一数字的，哪怕是“出货量”达到三千万的专辑，也仅仅只有不足三十张。 当然，若是再过上几年，这个数字还会增加一些，但却也绝对不会加得太多。 虽然说《披头士》这张专辑的销量有很大的水分——数字销量的占比超过了百分之六十——但这并不会成为一个太大的问题。 除了九十年代之前发行的那些老牌专辑之外，任何一张发行于九十年代末期之后的专辑，或者在此之后重新发行的专辑，想要突破三千万销量，数字销量的占比都不会太低。 在riaa和ifpi修改了销量认证规则之后，至少从榜单上来看，实体销量和数字销量，并不会有任何本质上的区别，全部都会被归入“总销量”当中。 哪怕在实际盈利方面，两者有着巨大的差别，但看上去好看，那就够了。 想要成为摇滚乐坛至高无上的传奇，无论是作品的影响力，还是商业上的成绩，一个都不能少。 如果不在各种销量排行榜单上霸占几个不错的位置，凭什么说自己足够伟大？ …… “最后一件事。” 惠特尼拿出一本杂志，递给罗杰，开口道：“我们可能要有第二个一线巨星了。” 罗杰接过杂志，看向封面。 这是一本《美国周末（usa.weekend）》，名字看上去很大气，实际上是一本娱乐类的杂志，在北美地区拥有不错的影响力。 当然了，比起《滚石》之类的大牌杂志，还是要差上一些的，但也是比较有影响力的主流娱乐期刊之一。 封面上的人物，是泰勒-斯威夫特，【量子音乐】旗下如今最重要的签约歌手之一。 如今，泰勒已经完成了两张专辑、一支单曲和一张ep的发行，在筹备第三张专辑的同时，自己的个人巡回演唱会也已经在举行的途中。 在过去的一年多里，由于大多数时间在英国的缘故，罗杰对泰勒的关注明显不足，但却也时常能听到泰勒的消息。 甚至于，在英国的许多酒吧里，都会用泰勒的歌来做背景音乐。 仅从这一点来看，泰勒-斯威夫特，可以说是北美乐坛又一个迅速爆红起来的明星。 “一线？” 罗杰翻了几页杂志，简单地浏览了一遍泰勒的专访。 和大多数采访一样，里边没有太多实质性的内容，都是一些公众和媒体喜闻乐见的东西，比如说一些无伤大雅的小八卦，某些所谓的“行业内幕”等等。 事实上，在真正进入到唱片业之后，罗杰就很清楚，无论是唱片业的运作模式，还是明星们真正的生活，和媒体上曝光出来的都是截然不同。 展现在公众面前的，只是他们喜欢看的那一部分而已。 不过，从这份专访的内容中，也可以看出不少的东西。 比如说“打算什么时候启动大型演唱会”这样的问题，就不可能对一个连二线都站不稳的明星去问。 再加上惠特尼之前的话，罗杰已经大体上可以确认，在【量子音乐】的高层中，泰勒-斯威夫特，应该是最被看好的几个签约歌手之一。 和泰勒相比起来，另一个还在英国的，罗杰更加了解的歌手，发展的速度就要明显慢得多了。 阿黛尔的第一张专辑，和罗杰记忆中一样，遭受了商业和口碑的双重失败。 如果换一个人，根本不可能得到第二次的机会。 不过罗杰有着前世的记忆，知道阿黛尔未来会取得怎样的成就，力排众议之下，阿黛尔的第二张专辑花费了更长的时间去做准备工作，如今还在录制阶段，预计从年底开始逐步推出。 泰勒阿黛尔这一对对手，如同前世一样，在一开始，泰勒遥遥领先。 而阿黛尔是否能如同前世一样追赶上来，这一点，即使是罗杰，也不敢肯定。 将杂志放回在桌上，罗杰考虑了片刻，吩咐道：“短期之内，公司内的资源尽量向泰勒倾斜，具体的尺度你们开个会讨论一下。” 谁能表现出更好的前途和钱途，谁就能得到更多的资源支持。 不单是在娱乐行业，任何一个行业都是如此。 罗杰的决定丝毫不出意料之外，事实上，【量子音乐】的高层就是打算这么做的。 惠特尼很干脆地答应了下来，“好的。” 罗杰没有再提这件事，话题一转，问道：“【量子音乐】的ceo，这个位置感觉如何？” 第631章 名利场 堆积如山的文件，足足花费了近半个月的功夫，才全部清理完毕。 在这段时间里，罗杰也抽空了解了一下【量子音乐】旗下签约歌手和乐队的情况。 几年之前曾被寄予重望的【ac-130】乐队，由于上一次的续约问题，逐渐走了下坡路之后。 正如惠特尼所说的，如今的【量子音乐】旗下，最接近一线位置的，就是乡村歌手泰勒-斯威夫特。 按照公司内几位金牌制作人的看法，泰勒正在制作的这张专辑，只要在宣发方面跟得上，就有很大的可能让泰勒直接晋入一线歌手的行列之中。 论起名气提升的速度，现在的泰勒，要比当初的罗杰几人还要快得多。 除了泰勒之外，整个【量子音乐】旗下的签约歌手中，除了摇滚、嘻哈类别之外，都呈现出明显的阴盛阳衰的趋势。 无论是从数量，还是“质量”上来看，女歌手们的潜力，普遍都要超出男性歌手。 事实上，在整个流行乐坛的大环境下，同样也是如此。 从八十年代起，除了摇滚、嘻哈等少数几个音乐类型以外，在受众最广的流行音乐领域，阴盛阳衰就成了唱片业的常态。 ——至少在英语乐坛是如此。 不过却还有另一个更有趣的现象：尽管在影响力方面，顶尖的女歌手普遍要超出顶尖的男性歌手，但在专辑销量方面却截然相反。 最典型的例子莫过于罗杰前世的麦当娜和迈克尔-杰克逊，后者即使是在最巅峰的八十年代中后期到九十年代初，也只能给麦当娜当小弟。 但黑人天王的专辑销量却是要远远超出麦当娜，哪怕将其死后，遗产委员会联合索尼“刷”出来的那部分去掉，也要比麦当娜的唱片总销量高出大约百分之三十到五十。 关于这其中的原因，哪怕进入唱片业已经近十年的时间，罗杰依然无法做出一个合理而准确的解释，只能用“男性和女性粉丝不同的消费观念”来含糊过去。 ——众所周知，在流行乐这个领域，大多数情况下，男性歌手的主流粉丝是女性，而女性歌手的主流粉丝是男性。 所以后者往往更具备影响力，而前者则赢得利润。 虽然这种推论仍然有许多不合理，也无法解释的漏洞，但罗杰却也拿不出更为合理的解释。 咳，又扯远了。 以当前的来看，在【量子音乐】旗下，除了一大堆还没有出道的新人，以及收购百代而“附赠”的更多的二、三线歌手、乐队以外，仅有的几个具备“冲击一线”可能性的歌手，全都是女性。 已经无限接近一线的泰勒-斯威夫特就不说了。 加拿大朋克少女雷蒙娜-拉维尼在逐渐转向流行之后，尽管也损失了一部分的人气，但由于转型比前世的艾薇儿更早，也更彻底的缘故，凭借着两张专辑，也渐渐有所起色。 若是按照现在的趋势发展下去，无论能否成功晋级一线，至少不会像前世那样，渐渐被人们遗忘，消失在大众视野当中。 至于最后一个，阿黛尔-阿德金斯，由于首发专辑的惨败，事实上并不被【量子音乐】旗下的制作人们所看好。 确切地说，只有罗杰一直相信，阿黛尔具备成为顶级明星的潜力，也正是因为罗杰的力排众议，阿黛尔才得到了第二次机会。 “坦白说，要不是知道你的审美有多挑剔，我会觉得你们有一腿。” 排练新歌的休息时间，胖子嚼着巧克力，和罗杰谈起阿黛尔：“我承认，她的歌声确实很吸引人，但你不觉得她在外形上的劣势太大了点吗？” ——前边说过，在刚刚出道的几年里，阿黛尔-阿德金斯是一个体重超过两百磅的胖子。 美声或者其它类型的歌手，或许可以不在乎外表，但阿黛尔的风格，可是流行音乐！ 尽管是融合了灵魂乐的流行，但本质上依然是流行。 在这个领域当中，想要获得一定的成绩，不说要有多么的好看，但最起码不能太丑。 一个和理查森体型差不多的胖子，显然无法让大多数“颜控”的歌迷去认可她。 对于胖子的疑惑，罗杰也不好解释。 总不能说，前世的阿黛尔，就是以二百多磅的体重，成为流行乐坛新一代四大天后之一的吧？ 犹豫了一会，罗杰随意找了个借口敷衍了过去：“阿黛尔的歌声很特殊，有一种很特别的力量。上一张专辑的失败，也不能完全算是她的错，而是制作人没有尽到应尽的义务。总之，再给阿黛尔一次机会，就算失败了，也不会造成太大的损失。如果成功，我们就能获得一个不逊色于泰勒的招牌。” 这番解释并不能让人十分信服。 在几乎所有唱片厂牌旗下，能够获得“较大规模发行专辑”待遇的歌手，都是很被看好的。 但这些歌手中，真正能够取得成功的却是寥寥无几。 按照业内不算规则的规则，极少有人在首张专辑失败之后，还能获得第二次机会。 从mad唱片成立至今，到现在的【量子音乐】，阿黛尔，是唯一的例外。 不过正如罗杰所说的，不过是一次尝试而已，就算失败了，也不会造成太大的损失。 以罗杰在【量子音乐】中所持有的股份，完全有资格在这件事上任性。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 胖子也没有在这个话题上继续纠缠下去，而是说起了另一件事。 “说起来，泰勒那个家伙，真的很让人不省心啊。” 胖子提起泰勒，脸上的表情有些复杂：“我现在都没脸去见斯科特了。” ——和前世一样，泰勒-斯威夫特在进入唱片业后，又走上了前世的轨迹。 不断换男友，以此来“刺激创作灵感”。 短短一年多的时间里，泰勒已经至少换了七八任男友，这还不算419的那些。 好在北美的公众对于这类事情的容忍度极高，不像太平洋对岸的明星那样，谈个恋爱都要小心翼翼。 虽然换男友的速度快了些，但在【量子音乐】的公关之下，却还不至于给泰勒造成太多的负面影响。 尽管确实有部分歌迷因为这些绯闻而对泰勒表现出了厌恶，但这种声音却很好地被压制在了一定的范围之内。 不过，虽然在“事业”上，泰勒的行为不会造成太多的负面影响，反而因为这种独特的“灵感来源”，让泰勒能够创作出更多出色的作品。 但在另一个方面嘛…… 胖子毕竟是和泰勒的父母，尤其是泰勒的父亲，斯科特-斯威夫特的关系非常的好。 在mad唱片签下泰勒的时候，某种程度上而言，就相当于斯科特将女儿交给了胖子来照看。 结果泰勒搞出这些乱七八糟的事情，斯科特这个当父亲的，心里肯定不会高兴。 没有哪个父亲会喜欢自己的女儿身边的男人换个不停。 这也让胖子感到自己有些无法面对斯科特，对泰勒更加没有任何的办法。 管又管不住，还能怎么样？ 只能对某些事选择视而不见了。 “说起来，泰勒现在的身材还挺辣的。” 安妮忽然插话道：“比以前那个小胖妞好看多了！如果不是和斯科特太熟，说不定我都忍不住下手了呢。” “咳咳……” 胖子刚喝下一口咖啡，听了安妮的话，直接将咖啡喷在了面前的鼓架上。 咳嗽了好一阵，才理顺了气息，没好气地看了安妮一眼，说道：“这不太好吧？！兔子还不吃窝边草呢！” “但是罗杰就吃了不少窝边草啊！” 安妮掰着手指头数了起来：“我们在好莱坞那边的投资，几个女主角基本上都被罗杰给睡过了。【量子音乐】这边，加拿大那个小妞算一个。如果不是泰勒一家和我们的关系，这小妞肯定也逃不掉。” “……” 罗杰很无辜地瞪大了眼睛：“嘿，伙计们，这里有人躺枪了！为什么扯到我身上来了？” “谁让你睡过的妞那么多？！” 安妮翻了个白眼，强调道：“比我都多！而且还都比我的那些更有名！” “……” 罗杰无语，回忆了片刻，似乎还真是如此。 下一秒，罗杰很明智地选择岔开话题，说道：“胖子，这张专辑里，我需要你表现出更极端的力量和速度，务必要做到让人完全不可能在听这张专辑的时候分心去做其它的事情，只能专注于狂暴而邪恶的节奏当中。” “话题转移得太生硬了，伙计！” 胖子难得地没有配合罗杰，反而是开口调侃道：“真羡慕你们两个的感情，每次我在外面搞点什么事，只要被杰西发现了，都免不了要大吵一架。” 胖子所说的羡慕，自然是指罗杰和安妮两人，都不会因为对方在外面乱搞而闹什么矛盾，甚至还经常两人一起上阵。 安妮是一点都不在乎，而罗杰嘛…… 因为安妮的取向，似乎也没什么好吃醋的。 如果换成是男人，那罗杰就绝对受不了了。 虽然现在这种状态同样奇怪，至少对于主流价值观来说，并非是一个正常的、健康的婚姻关系，但至少罗杰和安妮两人都乐在其中。 “杰西对你已经不错了，至少会睁只眼闭只眼。” 罗杰看了安妮一眼，然后对胖子耸耸肩，说道：“至少杰西不会因为你出轨而跟你离婚，那会分走你一大笔财产，就算有婚前协议也是如此。” 对于亿万富豪而言，离婚，永远是一件代价高昂，有赔无赚的买卖。 即使有婚前协议的约定，也同样不可避免地要付出巨大的代价。 不久之前，北美的某位传媒巨头刚刚结束了一段离婚官司，可以很好地证实罗杰这番话。 即使有婚前协议的制约，传媒巨头的那位前妻，仍然从这起离婚案中获得了价值近十亿美元的财产。 ——根据两人婚前协议的约定，如果两人离婚，那位女士原本只能获得最高不超过三千万美元的补偿。 这其中的门道，罗杰没有去研究过，了解不多。 但从这起官司的结果来看，婚前协议的限制并不是万能的。 仅仅只从经济的角度出发，一个不会因为丈夫出轨而起诉离婚的杰西卡，无疑是非常适合胖子的配偶。 至于说让胖子安分下来？ 哦，得了吧，这个世界上有不偷腥的猫吗？ 如果有，那也只会是因为两个原因：吃腻了，或者偷不起。 “你这么一说，杰西确实还挺好的。” 胖子同样耸了耸肩：“你知道的，我也就是抱怨一下。” 胖子和杰西卡的感情，或许没有罗杰和安妮这样亲密无间，但也绝对算得上稳定。 尽管时不时的会大吵一架——大多数时候是因为胖子偷吃被发现——但两人却是从来没有闹出过什么大的矛盾来。 在娱乐圈的夫妻里，这种情况是十分罕见的。 更为常见的模式，是短暂而炽热地爱情，迅速走到一起，然后在极短的时间内消耗掉所有的热情，最后在无止境的争吵之中分道扬镳。 亦或是像威尔-史密斯夫妇那样，两人压根就是各玩各的，谁也不管谁。 在这个将各种各样的欲望放大到了极致的圈子里，能够独善其身的人或许有，但几十年也未必见得到一个。 更多的人，都是在名与利的诱惑之下，不断突破着自身的下限。 为了成名的人，可以为此不惜一切。 已经名利双收的人，则抓紧一切机会，去享受着各种各样过去只能在梦里想想的东西。 在好莱坞最具分量的娱乐杂志，《名利场》的名字，就是对娱乐圈最完美的诠释。 这是一个巨大的名利场，也是一座巨大的火炉。 每分每秒，都有无数男男女女像是飞蛾一般扑向火炉，燃尽自身，以求在这座名利场里留下属于自己的印记。 但只有极少数幸运儿，才能让自身点亮的火焰更炽热、更耀眼，足以在漫长的历史中留下一抹短暂的痕迹。 更多的人，却只能沉沦到炼狱深处，永远无法回到人间。 第632章 一分钟就够了 咚咚咚咚咚…… 一阵密集短促的鼓点，在排练室内响起。 胖子敲了一阵，停下手上的动作，抬头看向罗杰，问道：“怎么样？” 罗杰还没开口，安妮就抢先说道：“好像还是觉得差了点什么。” “没错，还是差了点什么。” 罗杰赞同地点点头，一手摸着下巴，思考了片刻，比划了一个手势，开口道：“冲击力还是没有达到我预想中的效果，虽然也很不错，但总觉得缺乏一种极致的暴力美感。” “谢特，这还不够暴力？！” 胖子没好气地吐槽道：“难道要我提速到400吗？！” 400bpm的鼓速，这在摇滚乐的领域中，至少是这个世界的摇滚乐领域当中，根本没有人尝试过。 只有极少数的爵士乐演奏，才会用得到堪称“变态”的速度，而且那还必然是“非常规”类的演出。 “你刚才说什么？” 罗杰眼睛一亮，忽然道：“提速，没错，我们可以试试这个！瑞克，试一下双倍节拍（double.time）。” “噢，法克，这首歌的标准速度可是220！” 胖子脸上的表情十分的难看，抱怨了几句，却是没有再多说什么，而是握着鼓棒，做了几个深呼吸。 所谓的双倍节拍，在爵士乐中的应用比较多，但摇滚乐中偶尔也会使用。 用一个不太准确但更简单的理解方式来讲，就是直接将敲鼓的速度提高到原先的两倍。 罗杰前世，创下“速敲”记录的鼓手，是活结乐队的乔伊-乔迪森，可以做到在一秒钟内，双手敲出19个连音，或者单手敲出8个连音，又或者双踩26下。 当然了，衡量一名鼓手是否出色，速度只是其中的一个指标，而非全部。 最擅长“稳”的胖子，在速度上自然是无法和乔伊-乔迪森相提并论。 不过，这张《血腥统治》专辑，以胖子的能力，若是将自己逼迫到极限，大部分段落还是可以以双倍节拍来完成的。 稍稍调整了一下状态之后，胖子对罗杰点了点头，下一刻，胖子手腕一抖，手中的鼓槌直接连起了一片残影。 密集的鼓点，带着一股惊心动魄的气息，仿佛有一只无形的大手攥住心脏，让人无法呼吸。 这段速敲持续了整整两分多钟才停了下来，胖子直接将鼓槌一扔，甩动着手腕，喘着粗气。 豆大的汗珠从胖子的脸侧滴落，这一段敲击虽然仅仅只持续了两分钟，但却是让胖子累得不轻。 从那微微有些肿胀的手腕来看，甚至还受了点轻伤。 “啪，啪，啪！” 鼓掌声响起，罗杰忍不住赞叹道：“太棒了，瑞克。这才是我想要的压迫感！” 紧接着，罗杰话题一转，又说道：“不过这样一改，吉他和贝斯的部分也要做调整。安妮，我需要你设计一些新的riff，使用更具有冲击力的音符。” “简单，交给我就好。” 安妮嚼着口香糖，满不在乎地点了点头，紧接着又想起了什么，补充道：“我觉得吉他的音色也要做调整，要更加的干涩，我得换一把吉他了。” “这方面你看着办。” 罗杰叮嘱道：“riff要在原先的基础上做修改，不是让你推翻重做，这一点千万不要搞错了！” 修改和重新编曲，这两者的区别是很大的。 前者是对一首歌进行微调，而后者，则是写出一首新歌来。 这张《血腥统治》专辑，最重要的一件事，就是突出胖子的鼓，将胖子的实力完完全全地展现在歌迷们面前。 罗杰很清楚一件事，如果不给安妮设置一些限制，这家伙肯定会完全抢走胖子的风头。 这完全是因为，抢风头这件事，已经成了安妮的本能，哪怕刻意去控制，也会时不时的出现“失控”的现象。 如果是其它专辑也就罢了，这张可以说是为了胖子而打造的专辑，却是绝对不能出现这种状况。 “知道啦。” 安妮故意做出一副不满的表情，皱眉道：“你答应我的新歌呢？！要有一大段吉他solo的那种！” “呃……” 罗杰想了几分钟，开口道：“你在这等一下，我去找台打印机打印出来。” …… 片刻之后，罗杰拿着一叠曲谱回来，交到安妮手中，说道：“看看这个满不满意。” “《自由的小鸟（free.bird）》？这是什么见鬼的名字……” 安妮吐槽了一句，才继续看了下去。 嘴里轻声哼唱了几句，很快做出了判断，皱眉道：“这是一首乡村摇滚？” “宾果！没错，就是乡村摇滚。” 罗杰打了个响指，点头道：“确切地说，是布鲁斯音乐和乡村摇滚的结合，不过更偏向于乡村摇滚。” 这首歌来自罗杰前世一支在七十年代影响力极大的老牌乐队，林纳德-斯金纳德乐队（lynyrd.skynyrd）。 这支乐队曾经和老鹰乐队一样，成为了北美乡村摇滚乐的招牌，不过两者的风格只是部分类似，另一部分则是大相径庭。 当然，论及影响力，两支乐队几乎是不相上下，直到1977年，林纳德-斯金纳德乐队的灵魂人物罗尼-范-赞特空难去世，乐队的事业陷入了停滞，才被老鹰乐队拉开了差距。 他们的《自由的小鸟》，影响力要比另一首《情归阿拉巴马（sweet.home.bama）》逊色不少。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ ——后者就是电影《阿甘正传》里那首经典的插曲。 不过，在罗杰的个人喜好中，《自由的小鸟》的优先级却要更高一些。 在相当长的一段时间里，这首歌都被罗杰放进了单曲循环当中。 在原版当中，罗杰对于这首歌，最喜欢的部分就是那干涩，但却干涩的很有一种另类魅力的吉他音色。 而在安妮手中，自然不可能完全去复制前世的版本。 以安妮对于吉他，对于声音的理解，必然能够将这首《自由的小鸟》演绎出一种不同的风格。 尤其是那段充满布鲁斯风情的吉他solo，罗杰根本没有想过，安妮会完全按照自己给出的曲谱来弹奏。 如果不在里边加入一点“自己的东西”，那也就不是安妮了。 “这个我先拿回去研究研究。” 安妮哼唱了几遍，对这首歌已经有了一个初步的印象，当即收起曲谱，开口道：“现在我们还是先来谈谈《血腥统治》这张专辑吧。” “这张专辑，我们要贯彻的理念很简单。” 罗杰伸出几根手指，强调道：“排山倒海的吉他音墙，以及快速、密集的鼓点，用速度和力量营造出一种听觉上的极端压迫效果。” “吉他速弹，这正是我擅长的东西。” 安妮一副自信的样子。 在任何关于吉他的事情上，安妮永远都是信心满满。 事实上，这个女孩的技术，也确实称得上出神入化，可以轻而易举地驾驭任何riff或者solo。 “坦白说，这对我来说有点难度。双倍节拍对体力的要求太高了，还好我们不需要一次性录完整张专辑。” 胖子已经休息了好一会，但仍然满头大汗，看样子还没有从刚才的消耗中恢复过来，喘着粗气，半开玩笑地说道：“看样子我需要找个健身教练，锻炼一下体能。” 别看在演出的时候，鼓手永远是乐队里唯一一个坐着演奏的，但论起体能的消耗，却并不比其他人来的少。 总有人调侃说，贝斯手演出的时候，就像背着一大桶沉重的花生油一样。 但在许多情况下，鼓手也绝不会比贝斯手轻松到哪去，甚至更累。 尤其是当敲击的速度加快的时候，就更是如此。 每提速二三十个bpm，对体力的消耗就要加倍。 为了确保演出时有足够的体能，很多鼓手都保持着相当强度的健身和锻炼，比如说活结乐队的那位，据称每天都要跑上十公里的长跑。 在乐队过去的作品中，属于胖子的那部分，通常是以“稳”为首要要求，而不求快，因而对体力方面的消耗并不明显。 但从这张《血腥统治》专辑开始，很显然，以胖子现在的体力水准，多走几步都会喘气，显然是不足以支撑一场长时间的现场演出的。 ——除非把敲击的速度降下来，由双倍节拍变回到正常的速度。 但这种做法，却是会对胖子的个人声誉造成比较大的损害。 对鼓点稍微敏感一点的歌迷，都能听出双倍节拍和正常节拍的不同。 现场演出难度降低好几个档次？这很难不让人产生某些联想。 既然要做，自然是要做到最好。 “你确实该加强锻炼了。” 罗杰伸出拳头，在胖子圆滚滚的肚皮上锤了一下，调侃道：“就你这体格，平时sex的时候都是让人在上边的吧？” ——这句话显然是在暗讽胖子的体力，不足以完成某些不可描述的事情。 胖子听出了罗杰的调侃，却是丝毫不以为意，甚至理直气壮地说道：“没事，我时间短，一分钟就够了！” “？？？” 罗杰楞了一下才反应过来，和安妮对视了一眼，两人同时爆发出一阵大笑。 “噢，可怜的杰西，真是太不幸了！我要为杰西默哀三分钟……” 安妮做出一副夸张的表情，感叹了两句，又再一次大笑起来：“不行，我实在憋不住了，哈哈哈哈！” “一分钟。” 罗杰笑的肚子疼：“胖子，你简直太牛哔了！我服了，真的服了！” “我还能说什么？你们爱笑就笑吧。” 胖子一脸无所谓地耸耸肩，转头看向贾森，疑惑道：“你为什么不笑？” “那个……” 贾森明显脸红了一下，不好意思地说道：“事实上，我连一分钟都没有……” “卧槽！” 安妮惊了，仿佛发现了什么天大的秘密：“我的队友到底都是一群什么人啊？！” 罗杰却是若有所思，疑惑地看向胖子，比划了一个吸烟的动作，问道：“和这个有关？” “我的私人医生是这么说的。” 胖子同样是一副疑惑的表情，问道：“你不知道吗？圈内很多人都受到这方面的影响。” 毒|品会对男性的sex能力造成很大的破坏，在摇滚圈子里，很多长期嗑药的人都多多少少有这方面的问题。 比如说绿日乐队的主唱比利-乔-阿姆斯特朗，就号称尺寸圈内最小。 又比如玛丽莲-曼森，据多位果儿们爆料，这家伙因为吸|毒太多的缘故，根本就没有任何男性的“功能”。 某种程度上来说，罗杰对毒|品一向敬而远之，除了得益于前世那个不可描述国度长期的宣传以外，也有这方面的原因。 毒|品再怎么好，还能好得过做一个“男人”的乐趣？ 反正罗杰是不愿意做这种“交换”的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “瑞克，我觉得你应该考虑一下戒掉那玩意。” 罗杰很少对朋友们的选择做出干涉，或者哪怕仅仅只是劝说，最多偶尔隐晦地提上一两句。 不过这一次，罗杰却是很认真地和胖子说道：“想想艾米，还有圈内那么多死于毒|品的人，我不希望你成为下一个。” 顿了顿，罗杰转头看向贾森，强调道：“贾森，你也是。如果有可能的话，好好考虑一下我说的。” 贾森眼中闪过一丝复杂的神色，没有开口。 倒是胖子接过话茬，同样是很认真地说道：“几天前我刚刚和杰西讨论过这方面的问题，我确实已经有戒掉的念头，但是还有些下不了决心。” “得了吧，相信我，那不会比戒烟更难的。” 罗杰翻了个白眼，指向自己：“你看我不就戒掉了？” ——罗杰在十几岁的时候是一个瘾君子，这件事早在乐队还只是初具名气的时候，就已经被媒体爆料过。 在当时，罗杰还借此竖立起了一个“浪子回头”的形象。 虽然嗑|药的是罗杰的前身，在罗杰来到这个世界之后，就再也没有碰过那些东西，不过这并不妨碍罗杰拿这件事来举例。 “好吧，好吧。” 胖子举起双手，做投降状：“我会试试，但是你知道的，我无法保证能成功。” 胖子对自己的自控能力明显信心不足。 罗杰却也没有再继续多说什么，看了一眼不知道在想什么的贾森，没有继续提起这个话题，而是背起贝斯，开口道：“休息的差不多了，我们继续排练。” 第633章 灰色地带 乐队在七月份就返回了北美，但一直拖到了九月中旬，《血腥统治》专辑的录制才正式开始。 有趣的是，就在《血腥专辑》正式立项当周，华尔街最大的投行之一，北美第四大投行雷曼兄弟公司就申请了破产保护。 在这场遍及全球的金融危机面前，雷曼兄弟绝非是第一个倒闭的公司。 但却是所有已经申请破产的公司当中，规模最大的一个。 这个被华尔街戏称为“拥有19条命的猫”的公司，在法院批准了其破产申请时，仅仅只是在一周之内，收到债权方书面文件，正式统计出来的负债就高达6190亿美元。 仅从这个数字来看，雷曼兄弟的破产，不考虑其它方面的影响，单单只是大量的坏账，就会让原本就脆弱的经济局势再一次动荡起来。 在雷曼兄弟申请破产的消息传出当天，欧洲央行就宣布了一系列救市的举措，这也是次贷危机爆发一年多以来，欧洲央行首次直接对市场进行干预。 几天之后，华盛顿召开紧急会议，当局的“短期目标”由“解决次贷危机对经济局势造成的不良影响”变更为“避免三十年代的大萧条再次出现”。 同样是在几天之内，北美最大的储蓄银行之一，wmi银行被联邦存款保险公司宣布接管，成为美国有史以来倒闭的，规模最大的银行。 一系列坏消息的影响直接体现在了金融市场上，美股三大指数在好不容易稳定下来之后，又开启了新一轮的暴跌。 道琼斯指数甚至创出了1987年股灾以来的最大跌幅：单日百分之七！ （注：这是百度百科的数据，与真实情况不符，原因大家都懂。） “如果我们拿出五十亿美元做空股市，这半个月最少能赚上一倍的利润！” 安妮不停地在罗杰的耳边念叨着：“好多小钱钱，就这么没了……我的小钱钱……” 某位不良少女，对于罗杰严令禁止自己在这次“行情”中大肆捞钱的做法，用自己的方式表达着强烈的不满。 “小打小闹的赚点小钱，对我们来说毫无意义。但是如果捞得太多，华盛顿那帮家伙可不是什么善男信女。” 罗杰轻轻敲了一下安妮的脑门，强调着重复了不知道多少次的言论：“远的不说，就上一次互联网泡沫崩溃，趁机落井下石的那几个，有哪一个能逃得过事后清算的？” 在这种金融危机的大背景下，想要通过做空股市来捞钱，确实是一个来钱很快的方式。 但是，如果没有足够强硬的背景，一旦选择这么做，就相当于是与一国政.府正面为敌。 纵观近代几次金融危机，不论是全球性的还是地区性的，但凡这么做的，有几个会有好下场？ 任何国家的政.府，在面临这样的事情时，或许当时不会做什么，但事后进行清算却是必然的。 和一个国家的力量相比起来，再大的集团，甚至是财团，也不可能有足够的力量去进行正面对抗。 钱，确实是一个好东西，但却绝对犯不着为了钱，把命给搭进去。 更何况，明眼人都看得出，在未来相当长的一段时间里，股市会持续性的暴跌。 就算是要做空，也要有人愿意跟你“对赌”才行。 如果这笔钱真的这么好赚，为什么北美十大财团，没有一个出手的？ 安妮自然也明白这个道理，之所以抱怨，只是因为看着“本应能赚到的钱”从眼前飞过而心有不甘罢了。 但如果不是安妮自己也认同罗杰的判断，假如是一心想要投身股市之中去大肆做空，单凭罗杰也不可能拦得住她。 “就你小心。” 安妮撇撇嘴，又抱怨了几句，就闭上了嘴巴。 罗杰正要说点什么，忽然看到依耶塔-哈森推开门，抱着一叠文件走了进来。 “这是什么？” 罗杰好奇地问道。 依耶塔-哈森将文件放在罗杰面前，说道：“对环球的例行调查报告，这次的报告里边有比较重要的信息。” 环球一直在明里暗里地针对【量子音乐】，虽然从理智上来讲，罗杰几人都清楚，现在绝对不是和环球开战的最佳时机。 从风险、投入，以及收入的角度来讲，先和环球讲和，两家分别搞定华纳和索尼之后，再来决定是争出个高下，或是联手瓜分全球绝大多数的音乐市场，才是最为理性的选择。 但很显然，环球方面并不这么想。 或许他们觉得，没有足够背景，尤其是缺乏大型集团支持的【量子音乐】，没有足够的资格与环球平起平坐。 在这种情况下，罗杰几人自然是要做好最坏的准备。 事实上，从几个月之前开始，罗杰就专门调拨出了一笔资金，用于从不同渠道收集与环球音乐集团有关的各类情报，并且每隔几天，都要挑出其中的重点，以书面报告的形式送到罗杰，或是胖子的手中。 “股东名单和持股比例构成？” 罗杰打开报告，翻到依耶塔-哈森标注出的重点，看了几眼，立刻露出惊讶的表情：“环球没有上市吧？这东西是从哪搞到的？” 如果是一家上市公司，想要调查它的股东名单，或者至少是“大股东”名单，是一件很容易的事情。 因为按照各大交易所的要求，持股达到一定比例的大股东，是必须要公开表明身份的。 尽管可以通过多账户持股等方式，一定程度规避这方面的规定，但至少在针对性的调查之下，这些方式也无法完全确保股东身份的隐秘性。 然而，对于一家非上市公司，尤其是环球音乐集团这样，股权结构极为复杂的非上市公司而言，想要调查出他们的股东名单，就是一件非常困难的事情了。 在公开或是半公开的信息中，环球音乐集团的股东当中包括法国自来水公司，以及一些在唱片业极具分量的个人股东，例如环球的董事会主席道格-莫里斯。 除了这些公开和半公开的股东成员之外，剩下的股东都有谁，持有多少股份，恐怕就连道格-莫里斯，都不是十分的清楚。 任何人都无权要求一家非上市公司的股东公开表明自己的身份，以及手中持有股权的比例。 哪怕是这家公司的董事会主席，也同样没有这样的权利。 除非是在必须要召开股东大会，对某项决议进行投票，或者其它几种罕见的情况发生的时候，才有这样的需要，或者说条件。 事实上，对于环球音乐集团这样，股权极为分散的大型集团来说，股东名单以及持股比例，哪怕只是不完整的一部分，也足以让他们的竞争对手有许多可以操作的空间。 对于这种集团公司而言，内部的斗争往往会非常的激烈。 即使是最大的控股方，也很难在股权方面有压倒性的优势。 事实上，法国自来水公司在环球的股份仅仅只有不足百分之四十，哪怕再加上道格-莫里斯等几位铁杆“盟友”的支持，所获取的股权依然不足半数。 当然，他们的反对者同样也是如此。 在大多数情况下，中立派的倾向性，会决定这家集团公司的走向。 而想要拉拢中立派，既困难，却也很简单。 之所以说简单，是因为谁能让他们手中的股票更值钱、谁能让他们获得更多的分红，他们就会选择支持谁。 说困难，则在于要让这些中立派能够接受你为他们所绘制的前景。 对于罗杰，对【量子音乐】而言，这份环球的股东名单，价值巨大。 尽管这份名单只包含了大约百分之九十左右的股权，但也已经是涵盖了环球音乐集团的绝大多数股东。 通过对这份名单的分析，再加上更进一步的针对性调查，至少可以以一个比较笼统的方式，将环球内部的权力集团分类。 谁是打定主意要与【量子音乐】为敌的，谁会反对这一决策，而哪些又是中立派。 这些情报，对【量子音乐】在对待环球音乐集团的战略决策方面，有着极大的价值。 如果选择开战，也同样可以在对方的股东之中，找到合适的突破点。 “你先看看这个。” 罗杰匆匆翻阅过后，将文件交给安妮，转头对依耶塔-哈森吩咐道：“复印一份，给瑞克送过去。另外，让人根据这份名单，展开针对性的调查。” “理查森那边已经送过去一份。” 依耶塔-哈森或许别的方面差了些，但在助理这项工作上，却是做到了能力之内的最好。 至少，如果换一个助理，要为整个乐队服务，哪怕手底下有一整个团队，一个人也绝对无法忙得过来。 但依耶塔-哈森却从未出过任何差错，总会在需要的时候，出现在最合适的位置。 哪怕乐队四人分散到全球各地的时候，同样也不例外。 顿了顿，依耶塔-哈森继续说道：“调查方面，我提议交给那位前任fbi探员来完成，这份股东名单就是出自他的手上。如果你认为不合适的话，号称‘好莱坞之眼’的那位私家侦探也可以列为备选。” 依耶塔-哈森所说的那位前任fbi探员，是来自米兰达-斯特里普的引荐。 后者自从帮助乐队拿到黑人天王的版权之后，在罗杰的要求之下，销声匿迹了几年的时间，直到今年才重新回到经纪人团队之中，继续为乐队服务。 这名专门负责“特殊机遇”的经纪人团队成员，人脉确实非常的广泛，各种三教九流都认识许多，最擅长为乐队处理一些不方便摆在明面上的事情。 事实上，对环球音乐集团的调查工作，虽然乐队并没有只选择某一个途径，但米兰达-特里斯普所引荐的一些人手，确实可以说是乐队最为倚重的。 事实上，任何一个超级富豪身边，总是少不了这样的人。 富豪们或许不会亲自去联系那些三教九流，但总会有用得到他们的时候。 哪怕仅仅只是将范围缩小到“正常的商业行为”，到了一定的层级，一些游走于法律边缘的调查行为，也是必不可少的。 灰色地带，毕竟和直接违反法律，是两个截然不同的性质。 前者是每一个大型商业公司，或者超级富豪都会去做，甚至是必然要擅长的一面。 而后者，在如今这个年代的娱乐圈和传媒行业，根据罗杰的了解，只有两家公司会不择手段。 一个是默多克家族统治下的新闻集团，另一个则是岛国人主导的索尼。 这两者，除了“不择手段”之外，还有一个很大的共同点，就是拥有巨大的能量和背景。 而罗杰几人，却没有默多克或是三井财团那样雄厚的背景，自然也就不可能轻易逾越底线。 偶尔涉足一下灰色地带，已经是【量子娱乐】可以触碰的极限了。 在依耶塔-哈森提出的几个人选当中权衡了片刻，罗杰还是决定采用她的提议，开口道：“就让那个探员去跟进这件事。我需要一个有足够弱点，可以被我们利用的环球股东。最好是董事会成员，如果不行的话，能进入股东大会的小股东也可以满足。” 顿了顿，罗杰强调道：“我不需要他出手干预环球内部的事情，只需要一些情报。告诉米兰达，我不管过程，只要结果。一千万美元以内的预算不用通知我，让米兰达给我找一个会对我们说真话的环球股东来。” “我明白了。” 依耶塔-哈森点点头，像是提问，又像是在对罗杰的话进行补充：“用离岸账户的资金？” 尽管这不是什么违法的行为，仅仅只是打着法律擦边球的灰色地带，但保险起见，还是要尽可能地做好保密的工作。 让资金来源变得“不可追溯”，就是其中重要的一环。 “对，用离岸账户的资金。” 罗杰应了一句，随口岔开话题，吩咐道：“给西奥多和唐纳德打个电话，这个周末，邀请乐队的经纪人团队来我这里做客，我们要谈谈下个阶段的策略。” 第634章 那就给他们战争! 周末，乐队四人和西奥多、唐纳德两人的经纪人团队，除了在外出差的少数几人之外，全部都聚集在了罗杰-克里斯蒂安庄园里。 为了保密起见，远在英国的卢西恩-格兰奇没有通过视频电话连线，而是选择提前一天赶回洛杉矶，参加这次会议。 尽管专用频道的卫星电话足够的安全，但也并非百分之百的可靠。 毕竟，【量子娱乐】并没有属于自己的通讯卫星，只能租用别人的，这就意味着潜在的隐患。 这些提供移动通信服务的运营商，全球范围内，都是一个尿性。 …… 位于庄园前院的小楼内，有足够大的会议室，可以容纳所有人开会。 为最后一个到来的胖子和贾森送上咖啡之后，蒂娜-林很自觉地退出会议室，并从外面将门关上。 在西奥多为罗杰组建的经纪人团队当中，负责职业生涯规划的皮埃尔-奥瑟，以及负责粉丝关系的卡尔-瓦伦丁都在外出差，没有到场。 不过这次的会议，和这两人的关系都不大，也没有什么参加的必要性。 这次会议当中，最为关键的一个人，其实还是负责“特殊机遇”的米兰达-斯特里普。 事实上，在一开始的时候，西奥多找来米兰达-斯特里普，并非是为乐队处理一些“灰色地带”的事情，而是想要借由米兰达广泛的人脉，帮助乐队结识一些对乐队未来发展有帮助的大人物，并建立起一定的交情。 事实上，很多明星身边，都有一个这样的角色。 例如某位动作巨星出身的州长先生，与那位出身于肯尼迪家族的女士相识，就是一场精心策划的“特殊机遇”。 借助肯尼迪家族的助力，也让终结者成功当选加州的州长，甚至于，如果不是因为他的移民身份，说不定还要去竞争一下白宫里的那个位置。 （注：1、只是传言，没验证过，请勿当真。2、按照美国法律，施瓦辛格是一代移民，没有参与总统竞选的资格。） 这才是这一类经纪人，正常的、主流的“使用方式”。 只不过，从黑人天王手中的那批版权的谋划开始，米兰达的作用就歪向了一个奇怪的方向去。 不过，在罗杰看来，这样的“使用方式”，至少对乐队而言，也没什么坏处就是了。 而且从米兰达的个人角度来讲，这种游走于灰色地带的“工作”，反而能够带来更多的收入。 ——在西奥多组建的经纪人团队之中，其余人都是和西奥多分享经纪人佣金收入，仅有米兰达一个例外。 除了基本的佣金分成之外，米兰达还会从每一次的“工作”中获得一笔不菲的奖金，这也让米兰达成为了经纪人团队当中，收入仅次于西奥多，排在第二的人。 “资料都看过了吧？” 罗杰环视了一圈，将所有人的表情收入眼中，直接开口道：“我们今天要讨论的，是以后该采取什么样的态度，来对待环球。” 顿了顿，罗杰开玩笑地说道：“我指的当然是环球音乐集团，不是好莱坞那个环球影业，更不是硅谷的环球网络科技公司。” 这个冷笑话不出意外地没有得到任何回应，一时之间，气氛显得有些尴尬。 还是安妮先开口道：“还用想吗？直接怼回去啊！环球想要战争，我们就给他们战争！” 这个提议，确实很符合安妮的性子。 说好听点，叫率性而为，说不好听点，就是过于冲动。 不过，通常情况下，安妮的冲动只会止步于口头上的叫嚣，却从来不会代替罗杰和胖子做任何决定。 所有人也早都习惯了这一点，没有任何的表示。 “从成本、风险，以及预期收益的角度来计算，现在并非是和环球开战的最佳时机。” 西奥多成为罗杰的经纪人，已经是第十个年头了。 这个当初只有四十岁出头的男人，脸上已经出现了极深的皱纹。 岁月和时光，对待每一个人都是公平的。 西奥多打开手中的笔记本电脑，连接投影仪，调出一个表格，开口道：“这是现在唱片业在全球市场的分部情况，从这里可以很明显的看出，我们的【量子音乐】，即使是以最宽松的标准，也只能勉强够得上巨头的行列，而环球的市场占有率已经超过了百分之三十五！硬实力方面的巨大差距，导致一旦开战，我们的胜率将会非常低。” 稍作停顿之后，西奥多又补充了一句：“即使出现小概率的情况，我们赢得了和环球的战争，也必然是一场惨胜。除非有办法牵制住索尼和华纳的精力，否则获益最大的一定是他们，而我们，除了损失之外，什么也得不到。” 这份表格，是“四大”唱片公司在全球市场内的市场占有率分部情况。 百代唯一的优势是在欧洲地区，尤其是中欧、西欧两地，有百分之二十五左右的市场占有率，勉强超过了四分之一。 但放到全球范围，这个数字就会急剧降低到百分之十三，甚至还不到七分之一。 而其余的三大，在全球市场的占有率，分别是环球的百分之三十五、索尼-bmg的百分之二十二，以及华纳的百分之十七。 四大巨头联手，可以瓜分全球唱片业市场超过百分之八十五的份额。 当然，这个数字，是包含了四大旗下数以百计的子厂牌。 单单只是四大本身，恐怕连一半都做不到。 由此可见，唱片业的垄断，至少在娱乐圈这个领域之内，是要远远超出任何行业的。 哪怕是好莱坞的六大，也没有达到如此的程度。 （注：2018年数据，环球、索尼、华纳三家加起来市场占有率超过80%，具体的数字记不清了，但肯定是80%以上。） 之所以会形成这样的格局，原因也并不复杂。 在唱片业，优质的超级巨星，亦或是一线巨星，就是最重要的资源。 如果某个不属于几大巨头的小厂牌意外地培养出了一个大牌明星，那么下场往往只有两个。 要么被恶意竞争挤压到倒闭的边缘，要么被某一家巨头收购，成为其子厂牌。 当然，这种收购，必然是连带着歌手、乐队的唱片合约一起被收购去的。 例如培养出了猫王的rca唱片，就在八十年代被德国的贝斯塔曼唱片收购，并随着索尼和贝斯塔曼的合并，转入到索尼-贝斯塔曼音乐集团旗下。 ——虽然那个时候猫王已经去世，但他的专辑的发行权，以及部分版权，依然是一笔价值巨大的财富。 这种方式，在以“大牌明星”为核心的唱片业行得通，但并不意味着在所有娱乐行业都适用。 比如说好莱坞的电影，其核心产业首先是“出色的影片”，其次才是“优秀的明星”。 想要培养出具备惊人商业号召力的大牌明星很难，但想要制作出一部能够博取不错利润的，甚至是以小博大，赚取数十倍、数百倍利润的电影，或许同样不简单，但至少比前者容易得多。 这也就导致了好莱坞的六大巨头无法像唱片业那样，以并购的方式完成对整个行业的垄断。 在其它的娱乐产业方面，也同样如此。 简而言之，在整个娱乐圈里，作品的重要性普遍是要高于明星本身，但唱片业却是唯一的例外。 这也是为什么，每年的福布斯名人收入榜上，前百名之中，过半都是来自于唱片业。 咳咳，扯远了…… 总之，按照如今的市场占有率来看，【量子音乐】以百代的业务为核心，再加上mad唱片在摇滚乐当中的影响力和市场份额，如果按照最最宽松的标准，勉强也算得上巨头之一。 但元气大伤的百代，显然不足以让【量子音乐】和其它三大巨头正面抗衡。 哪怕是同样陷入多年混乱的华纳，所占据的市场份额都要比【量子音乐】高出几个百分点。 至于最强的一家，环球音乐集团，所占据的市场份额几乎相当接近【量子音乐】的三倍。 单看这一点，就可以判断出，此时和环球开战，是一个多么不理智的决定。 市场占有率不能说明一切，但若是两家集团公司的资产规模相差太多，想要以小博大，难度就会大到足以让人绝望的程度。 虽然不是没有类似的先例，但这永远是少数。 西奥多的话，其实可以代表过去长达一年多的时间里，乐队一贯以来的观点。 从理性的角度出发，不去理会环球的种种挑衅，安稳发展自身，才是最好的选择。 如今，在卢西恩-格兰奇的主持之下，【量子音乐】旗下各项产业，尤其是原先百代及其旗下的产业的调整刚刚结束，正是准备进行大手笔的投入，抢占市场的时候。 这个时间点与一家规模远远强于自己的巨头开战，即使撇开胜负不说，对【量子音乐】的发展也会造成极大的损害。 “但是环球的动作已经越来越过分了。” 胖子同样拿出了一份资料，开口道：“如果只是正常的商业竞争范畴之内，我们还可以忍受。但是通过对irs施加影响，来影响我们的业务？这就已经是越线了！” 正常的商业竞争，在规则内的手段，是很正常的。 比方说在游戏规则内的挖角、付出更高的代价拉拢渠道商、甚至想方设法在某些渠道中将竞争对手完全挤出局等等。 这些都可以算作是正常的商业行为。 哪怕谁都知道这是在针对，也说不出什么来。 针对、打压竞争对手，原本就是任何一个商业领域当中的常态。 只有白痴才会以为，所谓的商业竞争，就是比谁家的产品加物美价廉，谁家的服务态度更加的出色。 事实上，真正的商界，要比绝大多数人认知中的更加血腥、残忍。 但是，再怎么激烈的商业竞争，也是有一套约定俗成的游戏规则来约束的。 当然，除了法律之外，没有任何一个行业的“行规”可以做到百分之百的有效。 事实上，即使是法律，也只能用来约束有理智的人。 而所谓的“约定俗成”，则往往取决于双方的实力对比。 实力具备明显优势的一方，通常情况下，即使稍微过线一些，只要做的不是太过分，行业内的其它人看到了，也不会去多说什么。 毕竟事不关己。 站在【量子音乐】的角度上来讲，通过影响irs，用“查税”的方式来干扰【量子音乐】旗下产业的正常业务运转，这就是十分过分的手段，绝对处于“越线”的范畴。 或许，从环球音乐集团的角度来讲，这却是“唱片业巨头”对“一线大厂”正常的打压行为。 毕竟，顶尖巨头的位置就那么几个，多一个人分蛋糕，每一家分到的就要少一些。 在阻止一线大厂晋级巨头的过程中，哪怕动用一些稍微过线点的手段，往往也是被认可的。 这其中最大的矛盾在于，【量子音乐】早已将自己摆在了唱片业巨头的位置上，而很显然，环球并不这么认为。 这其中也说不上谁对谁错，归根结底，还是立场和利益的根本性矛盾。 “我猜，环球的想法一定和你一样。” 罗杰看向西奥多，用一种半开玩笑的语气说道：“从理性的角度出发，我们最好的选择，是忍下这口气。集中力量发展自身，待到积累足够的时候，无论是报复，还是其它，我们都可以更加的从容。” 顿了顿，罗杰环视众人，微微抬高音量，说出了自己的想法：“但是环球那位‘狗（dog，道格doug的谐音）’先生，显然忘记了一件事！执掌【量子音乐】的可不是他那样做事力求稳妥的老头子，而是几个最大也没到三十岁的年轻人！既然是年轻人，冲动一些，也是很正常的。” “嘿，我可是已经四十一岁了！” 胖子耍宝一般的玩笑直接被所有人无视。 最后，罗杰发出近乎咆哮一般的音量，大声道：“既然环球想要战争，那我们就给他们战争！” 第635章 背叛 “这么冲动，这可不符合你的风格呢。” 会议结束之后，安妮靠在罗杰身边，语气中带着一丝调侃地说道：“刚才你宣布要和环球开战的时候，卢卡的表情真的很精彩。” “别人不知道，你还会不知道吗？” 罗杰捏了捏安妮的脸蛋，笑道：“假装冲动，这不是我们商量好的计划嘛？” 年轻、冲动，确实是一个很好的借口。 说到底，乐队的几人，哪怕是将年龄最大的胖子也计算在内，平均年龄也不过是三十岁出头。 这样的年龄，正是血气方刚，容易冲动的年纪。 虽然说乐队几人，包括表面上最为冲动的安妮在内，一贯以来都表现得很是老成。 但偶尔做出些不理智的举动，也不是什么不能理解的事情。 年轻，一方面意味着无限的可能，另一方面，也注定了他们不会像那些六七十岁的老人一样，可以冷静、理智地分析得失，以纯粹的利益来衡量一切。 不过，在内部会议上冲动的表现，其实只是罗杰几人的伪装而已。 事实上，在开始这次会议之前，罗杰几人已经有过几次私下的讨论，早已做出了与环球开战的决定。 之所以要表现得像是被环球的举动激怒、冲动之下失去理智，一方面是为了做出一种姿态，更好的让卢西恩-格兰奇，以及经纪人团队中的几人接受这一决定，避免一个漫长的争论、说服的过程。 ——任何“打工者”，在面对暴怒的老板时，往往都会下意识地遵照对方的要求行事，而不是试图去和老板分析得失、权衡利弊，讨论这一决策是否正确。 另一方面嘛…… 就是做给某一个人看的。 “话说，你是什么时候发现刘易斯不对劲的？” 罗杰忽然想起这件事，疑惑地看向安妮：“几个月前的时候，不是还好好的吗？” 刘易斯，是安妮、胖子两人经纪人团队中的一员，曾经是某个八卦杂志的主编，现在负责打理媒体方面的关系。 在这次会议之前，安妮就找上了罗杰和胖子，说出了自己的“发现”，刘易斯很可能已经被人收买，正在做一些对乐队不利的举动，例如偷偷向对手传递信息等等。 事实上，刘易斯在做事的时候非常的小心，即便罗杰已经从安妮这里得到了消息，刻意关注之下，也没有发现太多的异常。 如果不是能够从某种“特殊渠道”得来的通话记录中确认，刘易斯确实和环球的某位高层有着联系，罗杰甚至都不敢完全地相信安妮的判断。 不用说，安妮那种科学完全无法解释的诡异直觉，再一次产生了作用。 已经暴露身份的“间谍”，也就不可能再起到原本的效果。 反而，可以利用这个间谍，向对手传达某些信息，诱使对方做出错误的判断。 为了防止打草惊蛇，刘易斯的背叛，这件事的知情人被限制在了一个极小的圈子里。 确切地说，除了乐队四人之外，仅仅只有卢西恩-格兰奇一人知道这件事。 就连为安妮、胖子组建起经纪人团队的唐纳德-克拉克，也就是安妮的老爹，都被蒙在鼓里。 不过让罗杰有些奇怪的是，一直以来，都表现得十分可靠、忠诚的刘易斯，为何会忽然之间选择了背叛乐队，站到竞争对手那一边去？ 无论从名声、利益，还是其它任何方面来考虑，罗杰都想不出，环球能给出什么样的条件，以至于让刘易斯做出这样的选择。 “很奇怪吗？” 安妮看出了罗杰的疑惑，随口道：“在这个世界上，没有人是不能收买的。如果一个人无法被收买，那么就去收买他身边的人，间接施加影响，总能达成想要的目的。基于这一点，每一个人都可以被明码标价，这个价格可以是金钱，权利，地位，或者任何一切可以用来交易的东西。” 这番话，再次让罗杰隐约触碰到了安妮心底的黑暗。 在绝大多数时间里，安妮表现出的，都是一副十分乐观的心态，仿佛对什么都不在乎，却又对一切都满含热情。 然而，只有在某些偶然的时刻，安妮才会在不经意之间，显露出阴暗的一面。 确切地说，是对这个世界阴暗面，极为深切的感触。 也只有这个时候，罗杰才会恍然发觉，原来在安妮的心里，这个世界，不是色彩斑斓。 而是黑与灰。 …… 另外一边，刚刚结束了一场漫长的会议，返回家中的道格-莫里斯，遇到了匆匆赶来的助手。 “您吩咐过，关于‘那边’的事情都要第一时间送过来。” 助手显然是小跑着过来的，脑门上冒着细密的汗珠，气喘吁吁地将一个密封的文件袋递给道格-莫里斯。 就表现出的态度来看，助手显然十分彻底地贯彻着道格-莫里斯的要求，将“第一时间”这个关键词放在了第一位。 无论事实上就是这么做的，还是故意表现出这样一副态度来，至少助手的这番做派，赢得了道格-莫里斯不少的好感。 “进来休息一下。” 道格-莫里斯推开门，将助手迎进屋内，随口道：“你先自便，我看看这份文件再说。” 这份文件，正是刘易斯送来，内容是关于几个小时之前，在【量子音乐】内部的会议。 文件的内容并不多，只有三页纸，其中近三分之二的篇幅，都用来描述罗杰在宣布与环球开战的决策时，脸上的表情，身体的动作，乃至于说话的语气。 不得不说，刘易斯不愧是搞媒体出身，文笔还是相当不错的。 仅凭着这些描述，道格-莫里斯脑海中，立刻就将会议中的情况还原了出来，并且与真实的情况相差无几。 “想要战争，就给我们战争？” 道格-莫里斯反复品味着罗杰的这番话，许久之后，忽然露出了一个古怪的表情，自言自语道：“虽然说【量子音乐】的规模不大，但是要正面开战的话，我们就算赢了，也会有很大的损失，万一让索尼趁机崛起，那可就划不来了……这些年轻人，怎么就这么冲动呢？” 事实上，和几个月前的罗杰等人一样。 尽管道格-莫里斯一力主张尽一切可能，去打压【量子音乐】的发展，但要说真正“开战”，无论是环球音乐集团，还是道格-莫里斯本人，都没有做好这方面的准备。 事实上，在道格-莫里斯的计划当中，对【量子音乐】的打压，只会保持在某个十分微妙的临界点上。 既不会给对方安稳发展的时间和空间，却也不至于过分到让【量子音乐】忍无可忍的地步。 道格-莫里斯自认为，将这个临界点把握的十分微妙，恰到好处，但却偏偏算漏了一点：执掌【量子音乐】的罗杰几人，可不是自己这样的老家伙。 拥有数十年丰富经验的老人，往往可以做到永远的理性，做事之前会仔细考虑好一切的后果，选择利益最大化的决策。 但年轻人的目光却很难看得那么远，却往往会为了出一口气，而放弃长远的利益。 “失算了！” 道格-莫里斯并不知道，这一切只是罗杰刻意做给自己看的，满脑子只有一个念头。 但对于这位执掌着一家资产高达数百亿美元的大型唱片集团的职业经理人而言，沉浸在过去的失误中毫无意义。 在短短的几分钟里，道格-莫里斯就调整好了心态，不再去后悔之前的策略，而是迅速开始推算，一旦【量子音乐】和环球音乐集团之间正式开战，局面最坏可能会崩坏到什么地步。 以及，要如何以最小的代价，赢得这一场战争，最大程度的避免损失，甚至是通过这一场胜利，尽最大可能扩大环球音乐集团的版图。 同时，除了【量子音乐】之外，其它的威胁同样也不能忽视。 虽然现在的【量子音乐】在环球面前还很弱小，但却并不是一个可以一巴掌轻易拍死的对手。 一旦开战，必然要吸引环球绝大多数的注意力，这就会给其它潜在的敌人机会。 道格-莫里斯可不会认为，索尼和华纳，会眼睁睁的看着两家唱片业巨头火拼起来，只是隔岸观火，而不去选择落井下石。 同样的，由于环球音乐集团内部股权的复杂性，除了外部的敌人之外，来自内部的威胁，也绝对不能忽视。 反对法国自来水公司，以及自己的那些股东和董事，尽管手中的股权不足以造成致命性的威胁。 但是如果和【量子音乐】的战争，对环球造成太大的困扰，却很有可能影响到那些中立派的选择。 反对派不足以动摇道格-莫里斯在环球的统治，但若是加上那些中立派，哪怕不是全部，只需要一部分，也足够让道格-莫里斯黯然下台了。 在这一方面，隔壁的好莱坞，就在几年之前，就有一个现成的例子。 华特迪士尼集团的那位暴君，在股东大会上得到了超过三分之二的不信任票，最终只能以“体面的退休”这样的方式离场。 虽然说迪士尼那位暴君在“退休”之后，依然是在全北美数得上的超级富豪，但却失去了所有的权利、地位，以及在行业里的影响力。 和“只是一串数字”的金钱相比起来，后者，才是北美众多亿万富豪和超级富豪赖以为生的根基所在。 对于一位野心勃勃，正在建立起自己音乐帝国的“国王”而言，财富，只是道格-莫里斯通往成功道路上随手捡起的“战利品”。 若是无法通往权利的顶端，有再多的钱，道格-莫里斯也不会在乎。 事实上，这也是任何有巨大野心的富豪们所追求的东西。 就像某位整天把“我不喜欢钱”这句话挂在嘴边的小个子富豪一样，在许多普通人看来，这句话未免有装哔的嫌疑。 但事实上，能够跻身到这个阶层的人，确实没有几个会把钱看得太重。 对于这个阶层的人来说，赚钱，实在是一件再轻松不过的事情了。 要说完全不在乎，或许未必准确，但若是能花钱买来巨大的社会地位和影响力，他们绝对不会有任何的犹豫。 事实上，这也是罗杰几人，拼了命也要将【量子音乐】发展起来的原因所在。 赚钱，对乐队来说不存在太大的困难。 而在金钱之外，值得追求的东西还有很多。 大多数明星毕生的追求是名声。 而除了这之外，罗杰几人更加想要获得的，是权利、地位，以及在整个行业当中的影响力。 …… 足足思考了半个多小时，道格-莫里斯才回过神来，将手中的文件放下。 送来文件的助理正在喝咖啡，看到道格-莫里斯的动作，很有眼色地放下咖啡杯，直起身子，做出一副认真的姿态。 “帮我联系母公司那边，我希望在一周之内，能够和有足够分量的人对话。无论是在北美，还是在法国都可以，明天上班之前必须要给我答复。” 道格-莫里斯提出一个要求之后，沉吟了片刻，又问道：“针对【量子音乐】的调查，现在是谁在负责？” 助理连忙回答道：“是鲍勃，先生。” “通知鲍勃，让他增加这方面的投入，我需要得到一些‘真正有价值的信息’！” 道格-莫里斯十分隐晦地暗示了一句，看向还在备忘录上做着笔记的助理，提高音调，大声道：“还愣着干什么，现在，立刻，马上去给他打电话！” “是的，先生！” 助理被吓了一跳，连忙放下笔，打开公文包拿出一个手机。 犹豫了一下，又将平时常用的手机放回包里，换了一个使用卫星频道的加密电话，快步走到角落里，拨通一个号码。 看到这一幕，道格-莫里斯满意地点了点头，皱着眉头，又开始思索起来。 来自母公司，也就是法国自来水公司的支持，在道格-莫里斯看来，是赢得这场战争的关键。 对于道格-莫里斯来说，最重要的事情，就是如何说服母公司那边，加大对环球的投入，或者某些“资源”方面的支持力度。 第636章 理论上的可行性 由于和环球开战的缘故，原本进度就不怎么快的《血腥统治》，录制进度再一次减缓了下来。 如果将写（chao）歌和编曲的时间也计算在内，严格算起来，这张专辑从筹备至今，已经过去了大半年的时间。 而以目前的进度来看，直到专辑录制完成，至少也还需要小半年。 前后相加，就是一年多的时间过去。 事实上，这才是绝大多数歌手和乐队推出新专辑的“正常速度”。 一张十几首歌，长度在三四十分钟的录音室专辑，单单只是筹备到发行制作，就需要长达一年以上的时间。 如果是比较受重视的专辑，例如泰勒-斯威夫特的《1989》，例如绿日乐队的《美国白痴》，则往往在专辑发行之后的一段时间里，还要举办一场规模浩大，时间跨度至少在半年到一年之间的全球巡回演唱会。 而罗杰几人过去所采用的模式，无论是在任何一个音乐领域当中，都属于比较少见的“快枪手”模式，迅速推出一张张专辑、每隔一段时间举行一次规模不小，但场次偏少的地区性巡回演出。 不追求每一张专辑的利益最大化，反而对“效率”的要求更高。 事实上，两种做法说不上哪一个更好，只有是否合适。 前者被普遍采用，是因为它可以最大化的开发出一张专辑，乃至于明星本身的商业价值。 比如说，一张专辑的市场潜力是100，那么采用这种缓慢但稳健的方式，大多数情况下，这100的潜力，至少也会有90左右被转化为真正的收入和利润。 而若是采取第二种方式，能有70到80之间的转化率，就已经算是在宣发方面做得极为出色了。 不过和前者相比，后者最大的优势在于，可以节省下大量的时间。 哪怕收益率低一点，但若是从时间跨度的角度来计算收益，反而要更加的划算。 之所以这个方式在流行乐坛很少被普遍采用，还是因为高质量作品的稀缺。 而罗杰几人从来不会因为作品而发愁，自然而然地，首先考虑的就是时间成本。 节省下来的时间，就算不去筹备新的专辑和巡演，用在其它地方也是好的。 哪怕什么都不做，仅仅只是度假，至少也不会亏本。 ——或许这个世界上真的有可以永远保持旺盛斗志的工作狂，从来不需要休息，但罗杰几人都不是这样的人。 每隔一段时间，必须要享受一次充分的假期，才能让罗杰几人对接下来的工作更加充满动力和热情，从而提高效率。 …… 因为安妮偶然间发现刘易斯的背叛，再加上一系列由此引发的连锁反应，很是让罗杰几人头痛了一阵。 不过，即使和环球音乐集团正式开战，那也不是一时半会就能看到效果的。 在参考了【量子音乐】旗下众多高层的意见之后，乐队做出的第一个决策并非是针对环球做出什么布置，而是对【量子音乐】的管理层结构进行了调整。 卢西恩-格兰奇已经完成了对百代的大部分重组，没有必要继续停留在这家子公司，直接升任到【量子音乐】，成为整个集团公司的ceo。 虽然罗杰依然把持着董事会主席的位置，但由于罗杰并非一个纯粹的商人，也不可能像其它公司的掌舵者那样事无巨细的过问。 事实上，大多数情况下，代替罗杰行使董事会主席权利的，依然是卢西恩-格兰奇。 只有在少数的情况下，罗杰会亲自过问某些重要的，或者特殊的事项。 在卢西恩-格兰奇“升职”之后，原本坐在【量子音乐】ceo位置上的惠特尼则降职一级，成为卢西恩-格兰奇的副手。 除此之外，原本在百代担任coo的斯特拉-瓦格纳自动升任百代的ceo，同时接过了董事会主席的位置。 ——在完成了调整和重组之后，虽然在商业运营和法律上，百代依然是一家独立的公司，但只剩下了发行渠道，剥离了版权和制作部门的百代，实质上已经成为了【量子音乐】旗下的一个发行部门。 对于高层的一系列变动，必然带来的就是【量子音乐】内部的一系列调整，其中最大的一项动作，就是各个子公司的最高决策权收回到【量子音乐】手中。 除了少数特殊情况之外，以每个季度为期，定期向【量子音乐】汇报子公司的运营情况，并由【量子音乐】为接下来的发展指明方向。 也就是说，卢西恩-格兰奇手中的权利，得到了极大的增强。 事实上，这些所谓的调整，不过是将之前计划好的事情逐步落实下去而已。 按照现在的“新模式”，【量子音乐】旗下的所有产业，将分为三个大块。 百代只负责宣传、发行，以及必要的市场调研工作，不参与任何专辑制作和版权运营。 专辑制作方面，则交给了包括mad，以及百代原有的子厂牌在内，大大小小上百家制作厂牌来完成。 在这超过一百家的厂牌当中，【量子音乐】全资控股的只有不到三十。 不过若是计算控股比例超过百分之五十一的，数量却高达八十五个，这对【量子音乐】来说，已经是太足够了。 这些厂牌，将根据自己原本所擅长的方向，依照音乐类型、语种、地区来划分，互相之间重叠的部分虽然不至于完全没有，但却是极少。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 比如说，mad唱片就只负责“商业属性较强的英语摇滚乐”。 而同样是摇滚乐，非英语摇滚，比如说是西班牙语，汉语等等，或者是商业属性偏低的独立摇滚、实验摇滚，以及极端摇滚乐，则会分给其它的厂牌来制作。 若是更细致一些的划分，比如在流行乐这个领域，甚至还会加上地区的区别。 比如说同样是拉丁音乐，北美和南美拉丁乐的市场口味或许还不会有太大的不同，但在美洲和欧洲之间，主流歌迷的审美和喜好却是有着极大的差异。 将制作专辑、包装歌手，乃至于策划巡演的工作分摊到上百家不同类型的厂牌当中，每一个厂牌只负责一个领域，无疑可以极大的增强这些厂牌在特定类型当中的专业程度。 某种程度上来说，高度的专业性，也就意味着可以在目标歌迷群体当中，快速建立起不错的口碑，从而将厂牌的品牌价值发挥到极致。 事实上，这就是后世所谓的“大数据时代”所提出的“精准营销”的概念，将宣传资源集中在“最优质的”潜在消费群体当中，减少浪费的同时，提高宣传的效率。 只不过，和后世的“精准营销”相比起来，【量子音乐】所采用的这套模式，更多的是建立起品牌口碑，然后让消费者自己找上门来，而非主动去“推销自己”。 当然，推销自身也是要做的，不过那是以后的事了。 在【量子音乐】旗下大大小小上百家制作厂牌，在特定领域的口碑打出去之前，过度的宣传和推销并不会起到太好的效果。 除了发行和制作之外，包括百代在内，各个厂牌的版权库同样也拆分了出来，由【量子音乐】全资控股的【相对论音乐版权管理公司】负责打理和运营。 相应地，这家子公司，也接手了百代、mad唱片等厂牌三分之二以上的版权运营部门的人手，而非从头到尾新建起一套版权运营体系。 制作、宣发、版权运营，可以说是整个唱片业最具价值的三大产业，同时也是【量子音乐】绝对的核心业务。 在对百代唱片的产业进行调整和重组的时候，乐队事实上已经为现在这一阶段的动作打好了基础。 不过，要完成全部的动作，仍然需要一段不短的时间。 好在卢西恩-格兰奇的运作经验非常的丰富，再加上惠特尼等人的辅助，有极大的把握，在不会对【量子音乐】的日常运营造成太大困扰的前提下，完成这一系列的调整。 在适当关注了一段时间，确认不会出现太大的问题之后，罗杰几人就收回了注意力，重新回到录音室里。 当然了，手底下有一家资产上百亿美元的大型公司，又是刚刚对唱片业的龙头，环球音乐集团发表过“战争宣言”，想要彻底不管事，完全专注于《血腥统治》的制作，是根本不可能的事情。 事实上，就在【相对论音乐版权管理公司】成立，开始对包括百代在内，各个子公司手中的音乐版权归属进行转移和调整的时候，就立刻有人找上门来。 为了表示尊重，在卢西恩-格兰奇的提议之下，罗杰亲自接见了这位来自纽约的银行高管。 “我来介绍一下，这位是戴维-亚当斯，来自花旗银行。” 卢西恩-格兰奇对罗杰介绍了一下来人的身份。 当然，这只是场面上的客套，戴维-亚当斯真正的资料，早在两人会面之前，就以报告的形式送到了罗杰的手中。 在戴维-亚当斯的全部资料当中，引起罗杰注意的有两处地方。 第一，戴维-亚当斯是花旗银行负责贷款部门的一位高层，这一次前来，是为了百代唱片的债务问题。 第二，对方姓氏中的“亚当斯”，正是北美最著名的，在政界影响力巨大，同时和劳伦斯家族一同创立了波士顿财团的那个亚当斯家族。 这个家族的名字，还要排在罗斯福、肯尼迪，以及布什家族之上，是名副其实的北美第一政|治家族。 或许这些年来，亚当斯家族表现得比较“低调”，但单看这个家族出过两任总统，以及一位在《独立宣言》上签字的“国父”，就可以知道这个家族在政界有多么可怕的影响力。 花旗银行派来一位亚当斯家族的人来与【量子音乐】接触，也充分说明了他们对这笔价值数十亿美元的贷款有多么的重视。 毕竟这笔贷款，仅仅只是本金部分，就高达78亿美元。 虽然在过去的一年多时间里，已经归还掉了一部分，但剩下的部分，算上利息，也要超过六十亿美元。 哪怕是对于花旗银行这样的大银行来说，几十亿美元，也不是随随便便就可以忽视的。 由于之前就有过试探性的接触，罗杰很清楚戴维-亚当斯此次前来的目的是什么。 无非就是因为百代唱片的版权库当中，一百多万首歌的版权要转入【相对论音乐版权管理公司】的名下。 花旗银行担心，这种资产转移的行为，可能会是一个不好的信号：比如说在转移完资产之后，利用一系列操作，让百代宣布破产，从而合法的赖掉这笔债务。 虽然说想要完成这些操作，难度非常得高，比如说如何让法院确认这种资产转移的行为与债权人的利益无关，就是一个巨大的难点。 但至少在理论上，存在这样的操作可行性。 若是将资产和负债的规模缩小到百万美元级别，甚至可以在过去三年内破产的公司当中，找出类似“故意转移资产以逃避债务”的先例来。 这就不得不让花旗银行感到担心了。 要知道，花旗银行可是一家股份制银行，必须要对众多股东的财务报表负责。 要是因为百代，或者【量子音乐】的缘故，导致出现一笔几十亿美元的坏账，至少也需要一位足够分量的高管下台，才能背得起这个黑锅。 “亚当斯先生，我想你们可能弄错了一件事。” 罗杰早就准备好了说辞，开口道：“这是【量子音乐】旗下子公司之间正常的商业交易行为，【相对论音乐版权管理公司】获得这批股权，并非是免费，而是按照市场价格支付，资金由【量子音乐】注资解决。” “市场价格？” 戴维-亚当斯立刻捕捉到了罗杰话语中的关键。 这和花旗银行此前得到的消息不同，戴维-亚当斯立即追问：“具体的价格可以透露吗？事关超过六十亿美元的贷款，我认为贵方有义务向债权人做出必要的解释。” “当然没问题。” 罗杰笑了笑，开口说出一个数字：“125万首歌曲版权的买断交易，【相对论音乐版权管理公司】会为此付出25亿美元，这个价格高于北美唱片业协会（riaa）给出的23.7亿美元估值。” 顿了顿，罗杰补充道：“我想，这个价格足以对包括花旗银行在内的债权方有所交代。另外，您不必担心某些问题，事实上，如果花旗银行同意在费用方面做出让步，我们可以立刻结清所有的贷款。” 第637章 之所以采取先注资、而后以市场价格“购买”版权的方式来完成旗下子公司之间的产业调整，这是一家集团公司出于“流程正规化”的必然要求。 事实上，不仅仅只是版权库的部分，包括原先属于百代的子厂牌，以及各个子公司之间制作部门的拆分和整合，全部是以“市场价格交易”的方式来完成的调整。 虽然会因此产生少量的税务以及其它方面的成本，但却可以避免许多不必要的麻烦。 乐队为这场“改革”所投入的资金，大多也都会用于支付包括税务和人力成本在内的各项费用。 其中，最大的一笔开支，就是购买百代唱片的版权库，总计花费了25亿美元。 在罗杰的前世，2011年，索尼-贝斯塔曼唱片购买百代的版权部门，花费的资金是22亿美元，如果考虑到美元贬值的因素在内，实际就相当于现在的20亿美元出头。 至于百代版权库的规模，在这几年里倒是没有什么大的变化，基本上可以忽略不计。 北美唱片业协会（riaa）在对百代的版权库进行评估之后，给出了23.7亿美元的估值。 相比于125万首歌曲的版权，哪怕其中绝大多数都是不怎么值钱的歌，这个估值也明显偏低了。 平均一首歌不到两千美元，这个数字，哪怕是以最为宽松的标准来算，也明显低于唱片业内的普遍水准。 要知道，这可是版权的所有权，而非使用授权！ 不过，这正是【量子音乐】想要的结果。 虽然都是旗下子公司之间左手倒右手的交易，但只要产生了收入，就会产生税收。 交易的数额越大，这笔税也就越高。 因此，在评估版权库价值的时候，卢西恩-格兰奇才会提出让riaa来进行估值。 在全北美所有可以让法院认可的音乐版权评估机构当中，通常情况下，riaa做出的价值评估是最低的。 哪怕只是省下一百万美元的税款，也是好的。 反正只是左手倒右手，而不是真正要卖掉这些版权。 出于流程正规化的考虑，版权库价值评估是必要的手续之一，至于这批版权的价值到底是多少，反而不那么重要。 在戴维-亚当斯代表花旗银行找上门来的时候，无论是卢西恩-格兰奇，还是罗杰，都十分庆幸，没有在针对【量子音乐】旗下产业结构进行调整的时候，为了节约税务成本而直接转移资产。 否则，单单只是百代唱片最大的债权方，花旗银行，就有足够的理由将【量子音乐】和百代唱片一起告上法庭。 一旦诉讼成立，那可就不是几百万美元的可以解决的问题了。 “正规的交易行为？” 戴维-亚当斯楞了一下，却是没有怀疑罗杰的话，毕竟这种事情要验证起来非常的容易。 更何况，花旗银行完全有权利以债权人的身份，要求发起对这笔交易的审核。 无论从哪一个角度来看，罗杰和【量子音乐】都没有必要在这件事上撒谎。 一个一戳就破的谎言毫无意义。 几秒钟之内，戴维-亚当斯就在脑海中将这一切梳理清楚，立刻道：“我方会安排相关人员对这笔交易进行必要的审核，事关超过六十亿美元的贷款，希望贵方能够理解并配合。” 虽然很多人都喜欢把“欠钱的才是大爷”这句话挂在嘴边，但在商业当中，却又是另一回事。 除非一家公司已经做好了破产的准备，否则必然会受到债权人的约束和限制。 有些时候，这种约束和限制，还会影响到一家公司的正常运营。 尤其是，当这个债权人的名字，叫做“花旗银行”的时候。 这家长期位列全球各大银行前五的金融业超级巨头，背后同样站着一个站在整个北美巅峰的财团，其影响力绝对不仅仅只局限于华尔街，而是将触手深入到各行各业，乃至于华盛顿那座白色的房子里。 尤其是在次贷危机正在蔓延的现在，尽管花旗银行也遭到了不小的损失，但手中仍然掌握着巨额的现金流。 在现在这个年头，白房子里的那帮人，可都指望着有人拿出大笔现金出来救市呢。 这种情况下，若是花旗银行提出一些“小小的请求”，有很大的可能性会被满足。 罗杰绝对不想在这个时候，和花旗银行起什么冲突。 略微思考了一下戴维-亚当斯的要求，立刻点头道：“只要流程方面没有问题，【量子音乐】会尽可能配合花旗银行方面的审核工作。” “我回去之后会向总部说明情况，一周之内就会有正式的公函发出。” 戴维-亚当斯此次前来洛杉矶的最大目的已经达到，自然不会刻意去为难罗杰。 事实上，这些金融业巨头，或许影响力极大，在需要的时候，也足够脸厚心黑，甚至是心狠手辣。 但在更多的时候里，若是没有足够的利益驱使，他们反而会更加愿意保持一个比较和善、好说话的形象。 这更加有助于和各种不同的人打交道。 顿了顿，戴维-亚当斯脸上带着一丝充满善意的微笑，问道：“您刚才说，希望就提前结清贷款一事，与我方进行协商？” 戴维-亚当斯将罗杰的话换了一个说法，虽然大致的意思没变，但却是将罗杰和百代唱片摆在了“需求迫切”的立场上。 卢西恩-格兰奇听出了戴维-亚当斯话里的意味，眉毛挑了挑，正要对罗杰进行一番暗示，却听到罗杰开口了。 “差不多是这个意思。” 罗杰看上去似乎直接跳进了戴维-亚当斯的语言陷阱里，不过下一秒，罗杰就强调道：“前提是花旗银行有比较强烈的意愿。” 稍稍停顿了片刻，罗杰朗声道：“目前百代唱片手中有一笔资金，原本我们的计划，是利用这笔资金拓展渠道方面的优势，比如说开辟太平洋对岸的市场。但考虑到百代和花旗银行之间良好的合作关系，如果花旗银行的资金紧张，我们也愿意在有限的条件下，提前结清贷款。” 这番话多半是胡扯，其实最根本的目的，还是想要尽快摆脱花旗银行的债务。 按照不成文的规则，在债权方担心造成坏账的情况下，提前结清贷款，是要在利息，甚至于本金方面进行一定减免的。 以【量子音乐】和百代唱片现在的情况，本金肯定是不用去想，花旗银行不可能同意。 但如果只是减免一部分利息，花旗银行却是有很大的可能会点头。 这可是至少数亿美元的差别。 哪怕从资金回报率的角度来看，这笔交易也不能算是亏本。 更重要的是，摆脱了花旗银行这个债权方的限制，在于环球音乐的“战争”中，【量子音乐】就有了更多的运作空间。 至于另一个债权方富国银行，无论是乐队，还是卢西恩-格兰奇，都是不怎么担心。 一方面，【量子娱乐】欠富国银行的债务较少，哪怕算上利息，也只剩下不到三十亿美元。 另一方面，【量子娱乐】和富国银行之间的贷款协议，条款远远没有百代和花旗银行之间的协议那么苛刻。 按照双方的协议，只要【量子娱乐】在归还贷款方面没有违约的行为，富国银行无权对【量子娱乐】的经营进行干涉。 就算环球音乐集团，或者他们背后的法国自来水公司，有那个能力影响到富国银行，也几乎不可能对【量子娱乐】造成什么直接的影响。 反而，将这笔资金留在手中，才能发挥更大的作用。 事实上，如果不是因为百代唱片和花旗银行之间的贷款协议过于苛刻的话，就算花旗银行方面同意减免少则上亿，多则可能近十亿美元的利息，乐队也不会选择提前结清贷款。 数十亿美元的资金，在几年之内，不说【量子娱乐】，至少对【量子音乐】的发展，绝对能够起到极为关键的作用。 即便是不能赚回这近十亿美元的“利息钱”，单单只是在资产、渠道，乃至于市场占有率方面的拓展和扩张，价值也要远远超过金钱本身。 但是，谁让百代和花旗银行之间的贷款协议，条款太过于苛刻了呢？ 按照乐队收购百代之前就存在的这份协议，花旗银行几乎可以干涉百代内的一切“重大决策”。 若是平时也就罢了，在即将，或者说已经与环球音乐集团开战的这个时候，无论是罗杰几人，还是卢西恩-格兰奇，都不希望在【量子音乐】内，还留下如此巨大的一个弱点。 某种程度上来说，花旗银行方面，同样对尽快收回这笔贷款，有着相对迫切的需求。 一方面，尽管在被收购之后，现在的百代，至少从表面上看起来，不再像过去一样，可能会出现还不起债务直接破产的可能。 但是，毕竟有着之前的“阴影”存在，花旗银行要说一点担心都没有，肯定是不可能的。 另一方面，在次贷危机的影响之下，花旗银行离破产还有着相当遥远的距离，但资金链也开始出现了紧张的迹象。 几十亿美元，或许对花旗银行这样的金融业巨头来说不算什么特别大的数目，但却也可以极大的缓解花旗银行目前的窘境。 在美股已经跌破了几十年以来最低点的现在，这绝对是“抄底”的最佳时机。 以花旗银行的人脉、渠道能力，以及情报方面的优势，这几十亿美元投资出去，在十年之后，很可能就能增添上一个零。 与这笔可以预期的庞大利润比起来，给百代唱片减免掉一部分利息，从而尽早收回资金，似乎也不是不能接受的事情。 戴维-亚当斯品味着罗杰的话，慎重地思考着。 在这次会面之前，戴维-亚当斯同样做了不少的功课，尤其是对于【darkness】乐队的绝对核心和领袖，罗杰-克里斯蒂安的履历，更是反复研究了好几遍。 一个尝试性的语言小陷阱，罗杰没有跳进去，这并不出人意料。 从过去的履历，以及一些其它的侧面资料来看，罗杰这个人在有些时候，会表现得“过度谨慎”，但在另一些情况下，却又会异常的大胆，甚至可以说是疯狂。 比如说拿出超过七十亿美元的巨额资金，全部砸到金融市场上，去赌次贷危机的这一波行情，就是花旗银行没有预料到的。 要知道，这笔钱之中的绝大多数，可都是借来的！ 而更让人惊讶的是，他们竟然赌赢了！ 无论是谨慎还是疯狂，戴维-亚当斯从罗杰的身上，看到了一个优秀的商业领导人所必须的品质。 尽管还很稚嫩，但一只雄鹰能够飞多远，在它还是一只雏鸟的时候，就已经可以看出端倪。 思考了一阵，戴维-亚当斯放弃了继续试探的想法，转而道：“关于提前结清贷款的事情，我没有权利做主，需要上报，可能会需要一段时间的内部讨论和审核。” 任何一家正规的公司，都会有必然的审核程序。 花旗银行虽然是银行，但实际上也可以看做是一家公司，必要的审核程序自然是必不可少。 甚至于，由于银行业的天然属性，审核的流程还会更加的严格和繁琐。 “我明白。” 罗杰点了点头，对卢西恩-格兰奇使了个颜色，继续对戴维-亚当斯说道：“无论花旗银行有任何审核或者其它方面的要求，都可以直接与【量子音乐】联系，卢卡会负责这方面的事情。” 卢西恩-格兰奇立刻接过话茬，开口道：“在这方面，我们【量子音乐】会全力配合贵方，只要提前发一封公函即可。” “好的，我会立刻将贵方的提议上报。” 戴维-亚当斯对这一次会面相当的满意，不但得到了想要的“结果”，同时还收获了另一个不知道是否算是好消息，但肯定不算坏的消息。 站起身，戴维-亚当斯很识趣地提出了告辞：“那么我就先告辞了，如果不出意外的话，下一次和贵方接触的依然会是我。” 卢西恩-格兰奇同样站起身，伸出手，和戴维-亚当斯握了一下，开口道：“我很期待下一次的会面。” 第638章 销量压力 花旗银行的突然交涉只是一个小插曲。 再一次回到录音室，《血腥统治》的录制进度依然快不起来，时间已经临近十月，连半张专辑的录制都没有完成。 不过另一首乡村摇滚单曲《自由小鸟》倒是率先一步完成。 安妮所选择的吉他音色偏向柔和，和原版干涩刺耳的旋律不同，但那股充满南方风格的韵味却是一样的。 甚至于，如果单看吉他的表现，这一版本的《自由小鸟》还要略微强于斯金纳德乐队的原版。 不过这也略微破坏了整首歌的整体性，总体上来看，整首歌的水准大约和原版持平。 经过一番短暂的讨论，无论是罗杰，还是其它人，都不认为继续增加新歌，将其扩充成一张完整的专辑会是一个好主意。 在罗杰的计划当中，乡村摇滚必然会是《摇滚圣经》的一部分，但主角却绝非斯金纳德乐队，而应该是在老鹰乐队和美国乡村教父强尼-卡什之间选择其一。 毕竟，斯金纳德乐队的影响力虽大，但由于核心成员去世过早的缘故，足够经典的歌曲数量却是要少得多，可供选择的范围太小。 而老鹰乐队在“乡村摇滚”这一音乐类型中的影响力无需多提，《老鹰乐队精选专辑1971-1975》的三千八百万北美市场销量，就是最好的证据。 （数据来自riaa，这张专辑目前是北美销量历史榜第一，高于《thriller》的3300万。） 而且，按照乐队的规划和内部达成的共识，除了《摇滚圣经》系列之外，乐队不会再继续制作和发行新的专辑，最多只会发一些单曲或者ep，作为作品的补充。 至于精选专辑，那就是发行公司的事情了，不需要乐队本身去做什么。 既然是只制作《摇滚圣经》系列，那么这首注定不会出现在《乡村圣经》当中的《自由小鸟》，自然也就没有了继续扩充成为一张完整专辑的必要。 最大的问题在于，乐队可以放在创作和音乐制作上的时间严重不足。 《乡村圣经》确实在乐队未来的计划当中，但却绝非眼下的计划。 事实上，在罗杰的想法当中，这张专辑应该等泰勒-斯威夫特在乡村音乐方面的成就达到最高，即将向纯粹的流行音乐转型的那段时间推出。 这个时间，至少也要在三年以后。 虽然说乡村摇滚和乡村音乐完全是两个概念，但两者都听的歌迷，绝对是为数不少，两者完全可以形成一定的联动和配合，达到一加一大于二的效果。 当然，也只有在同一公司旗下，有完整的市场调研、考察，以及充分配合的情况下，才能做到这一点。 否则，两张受众高度重叠的专辑挤在一起发行，就只会是一加一小于二。 …… 由于乐队的表态，mad唱片也没有为这首《自由小鸟》动用太多的资源。 甚至没有动用太多百代的发行渠道，仅仅只是将这首单曲上架到数字平台上就算完事，线下实体专辑根本没有被列入发行计划。 宣传方面干脆是能省就省，除了成本低廉的互联网“软文广告”之外，没有额外投入哪怕一美分的宣传资金。 至于打榜之类的运作，干脆就直接省略掉了。 即便如此，由于乐队的粉丝群体足够庞大的缘故，《自由小鸟》在经历了为期一周的预热之后，在上架当天，各个平台加起来，销量就已经超过了百万。 而在spotify的播放排行当中，更是在短短二十四小时之内，直接杀入前十。 不过，没有大量的宣传，仅仅只凭借粉丝自发的热情，这首单曲至少在短时间内，是很难火爆起来的。 事实上，仅仅只是三天过后，《自由小鸟》的销量和热度就开始下滑，虽然下滑的不算明显，但明眼人都看得出来，如果没有后续的宣发投入，这首单曲的成绩将会非常的有限。 ——以罗杰几人的影响力和粉丝数量来计算，三四百万的数字销量，确实无法算作是成功。 当然，一支没有什么宣发投入的单曲，这个成绩也不至于说是失败，只能算是普普通通，既说不上好，也不算太坏。 和不太受到重视的《自由小鸟》相比起来，正在制作当中的《血腥统治》，宣发的规模就要高得多了。 为了这张专辑，百代唱片专门成立了一个临时的团队，并调拨出了高达三千万美元的预算，用于《血腥统治》的宣传和发行。 在罗杰的前世，这张专辑的销量并不算出色，甚至于在yer乐队的大本营北美地区，《血腥统治》的销量也没有突破百万。 按照这个数字来计算，即使是将范围扩大到全球，《血腥统治》的销量最多也就是在三百万以内。 （riaa上认证的是黄金唱片，也就是达到50万但没达到100万。ifpi上没找到数据。） 不过，yer乐队从来不以商业属性而著称，专辑销量偏低，是正常的表现。 而且那个时期的激流金属，甚至只能说是才开始起步，远远没有后来那么广泛的受众。 而在这个世界，比前世整整晚了二十二年的《血腥统治》，不但在受众上更加的广泛，推出这张专辑的乐队，也是本身就具备极高商业号召力的【darkness】。 再加上《摇滚圣经》系列，在摇滚乐歌迷当中的影响力，其它方面姑且不算，单单只是在商业成绩上，超越前世的yer是必然的。 唯一的问题在于，会超出多少。 以这张专辑的宣发规模，再加上罗杰几人的“时间成本”来计算。 如果《血腥统治》的全球销量，在计算数字销量的情况下低于一千万，这张专辑将没有多少利润可言，甚至可能亏本。 或许金钱上不至于亏本，但将罗杰几人的时间成本算进去，那就是大亏特亏了。 毕竟，以罗杰几人的身家和影响力，同样的时间里，绝对能够赚到更多的钱。 ——无论是通过【量子音乐】的商业运作，还是通过发行一张符合“主流审美”的新专辑。 而若是按照罗杰一开始为《摇滚圣经》系列定下的底线：任意一张专辑全球销量不低于两千万。 难度又要增加数倍以上。 不得不说，这是一个让罗杰感到压力极大的数字。 尽管【darkness】乐队在全球都有着巨大的影响力和商业号召力，尽管在2008年，激流金属的生存环境已经比1986年要好了太多。 但归根结底，激流金属仍然是十分小众的音乐。 那种无论乐队出什么样的作品都会掏腰包购买的死忠粉毕竟只是少数，更多的歌迷，还是只会为自己喜欢的音乐掏钱。 一个小众音乐类型的唱片，想要卖出主流音乐的销量来，难度无疑是非常大的。 乐队唯一能做的，就是让这张专辑在保证激流金属的纯粹性的基础上，尽可能地让它能够适应大多数歌迷的“审美”。 然而由于敲击乐的局限性，这一点调整，仍然不足以使得《血腥统治》变成一张“大众专辑”。 不过，能做的事情，乐队都已经做了。 剩下的，就只能交给宣传和发行。 在唱片业的历史上，宣传和发行拯救一张糟糕透顶的专辑，这样的先例多到让人根本数不过来。 …… 罗杰为《血腥统治》定下的录制时间截止到十一月中旬，然后在新的一年到来之前完成后期制作，推入发行阶段。 四十多天，完成剩下的半张专辑的录制，以罗杰几人现在的状况而言，不算太过于紧张，但也是一个让人轻松不起来的日程表。 毕竟，除了相对清闲一些的贾森以外，罗杰三人都有各自要承担的“商业工作”要做，而且工作量绝对算不上轻松。 比如说，在戴维-亚当斯返回纽约不久之后，就带着花旗银行的团队重新回到了洛杉矶，就百代唱片的版权交易审核，以及提前结清贷款两件事与【量子音乐】展开了谈判。 虽然谈判主要由卢西恩-格兰奇和他手下的谈判团队去负责，但事关几十亿美元的债务，罗杰也必须保持必要的关注。 再怎么偷懒，每天对谈判进度和谈判过程中的记录文件进行必要的审核，还是要做的。 单单只是这些，每天就要花去罗杰四个小时以上的工作时间，再加上【量子音乐】内部其它一些杂务，让罗杰感觉自己仿佛回到了前世无限加班的那段苦逼日子。 每天上完八个小时的班之后，还要在录音室里“加班”好几个小时，才能堪堪确保《血腥统治》的进度不至于落后于预期。 至于安妮，则将大部分的精力都用于“关注”【量子音乐】旗下明星的发展。 例如泰勒-斯威夫特即将推出的新专辑，例如新组建的【翻闹小子】乐队即将正式出道的准备工作等等。 甚至于，安妮还有闲心，亲自签下了几个类似于贾斯汀-比伯的网红歌手。 不过和贾斯特-比伯不同的是，安妮签下的这几个，全部是玩饶舌的黑人。 “我们现在在嘻哈音乐方面的短板太严重了，一个算得上二线的都没有，这完全不符合【量子音乐】全方面发展的需求！” 这是安妮对自己这一决定的“解释”。 这件事倒是没什么人在乎，签下几个新人，这样的小事，根本不值得在意。 以安妮的权限，以及手中掌握的股份，别说花费一点不算高的代价签下几个网红歌手，就算是去挖角其它唱片公司的非当家歌手，也只需要事后打个招呼即可。 罗杰看过了安妮签下的那几位歌手的名字，大多数比较陌生，倒是有一个叫做德雷克（drake）的加拿大人，让罗杰感觉好像在哪见过这个名字。 不过罗杰对于嘻哈音乐非常的陌生，前世所了解的几个明星，也都仅限于jay-z、埃米纳姆等少数几个算得上超级巨星的存在，而且也仅仅只是知道个名字，连歌都没听过几首，更谈不上任何的了解。 对于这个有些眼熟的名字，罗杰回忆了一阵，什么都没想起来，也就收回了心思，没有继续表示关注。 嘻哈音乐确实有十分广泛的受众，但对于连饶舌、说唱、rap之间的区别都分不清楚的罗杰来说，实在是爱不起来。 …… 除了罗杰和安妮各自有要负责的工作以外，胖子实际上是乐队里最为忙碌的一个。 不过和罗杰两人不同的是，胖子的忙碌，并非是体现在【量子音乐】内的事务方面，而是需要频繁地跑通告。 尽管罗杰几人已经将大多数精力转向了商业，而在“明星”这个身份上的表现日渐低调。 或者说，过去一直就很低调，只是最近两年愈发的低调。 但本质上来讲，罗杰几人依然是摇滚明星，甚至可以说是如的唱片业内，最为大牌的巨星。 明星，就需要曝光率，越是大牌的巨星就越是如此。 没有曝光率，长期不出现在媒体上的明星，就会渐渐被人们遗忘。 哪怕是在“卖情怀”这个字眼出现的最多的摇滚圈子里，善忘，同样是大多数歌迷所共有的特质。 为了保住人气不会流失，或者最起码不要流失得太过严重，罗杰几人仍然需要作为【darkness】乐队成员的身份，时常出现在媒体上，刷一刷存在感。 顺带着，由于《血腥统治》这张专辑的“敲击”属性已经提前透露了出去，胖子自然而然地成为了代表乐队刷存在感的人选。 ——这并非意味着罗杰和安妮，乃至于贾森，完全不需要在媒体上露面。 只是相对于频繁赶通告的胖子来说，罗杰几人接受媒体采访，或是参与某些节目的次数要少得多。 事实上，这也是为胖子造势计划的一部分。 在《血腥统治》专辑立项之前，罗杰就定下过这张专辑的目标。 要凭借这张专辑，将胖子推到“最出色摇滚鼓手”的位置上去。 最起码，也得是“最佳摇滚鼓手”的有力竞争者之一。 第639章 下一张专辑 罗杰坐在书桌前，面前是一张巨大的白纸。 白纸上写满了各种单词，其中的绝大多数是摇滚乐的某种类型，几乎囊括了所有主流摇滚乐的类别。 当然，也仅仅只是主流摇滚乐的类别，而各种更加细化的分支类型则根本没有出现。 如果要将这些也加进去，区区一张a4纸，根本就写不下这么多个名字。 《摇滚圣经》系列已经制作过的部分，被罗杰用黑色的笔画上一个圈，意味着已经完成。 但剩下的摇滚乐类型，数量仍然是多到让人感到头痛。 比如说单单只是将“金属乐”和“另类摇滚”两个大类排除在外的“原型摇滚”类型当中，就还有实验摇滚、艺术摇滚、流行摇滚、乡村摇滚、车库摇滚，以及“原型摇滚（rock.n’.roll）”，足足七个大类没有出现在《摇滚圣经》当中。 已完成的部分则是华丽摇滚、民谣摇滚、布鲁斯摇滚，以及迷幻摇滚。 这还是仅仅只算主流类别，没有去考虑各种衍生出来的分支流派。 而这七个大类当中，唯一一个被列入未来三年计划的，是乡村摇滚。 剩下的六项，罗杰只是对其中的一部分有一个模糊的想法，连具体的计划都没有罗列出来。 若是将金属乐摇滚、另类摇滚的各个大类也算进来，按照一年一张专辑的计划和进度，整个《摇滚圣经》系列，似乎有足够充分的理由，被归入“有生之年系列”里边去。 在罗杰的想法当中，《血腥统治》真正的发行时间虽然是在2009年，但实际上却可以算作是2008年的项目。 而乡村摇滚的专辑，按照之前确定下来的计划，是要和泰勒-斯威夫特形成联动，以求达到一加一大于二的效果。 按照后者的发展轨迹，以及【量子音乐】做出的市场调研结果来推算，这张《乡村圣经》，放到2010年或者2011年，才会是一个比较合适的时间。 而在《血腥统治》和《乡村圣经》之间，中间至少会留出一年，多则两年的空白期。 这一段时间，同样也需要一到两张专辑来填补。 但是在题材的选择上，却是让罗杰感到万分的纠结。 金属乐的大类首先可以排除掉，在一张激流金属的《血腥统治》之后，立即推出一张新的金属乐摇滚专辑，并非是一个可以利益最大化的选择。 而在略微权衡过后，原型摇滚这个大类同样被排除在外。 原因很简单，若是泰勒-斯威夫特的发展足够顺利，在下一张专辑之后，就是原型摇滚大类下的乡村摇滚类型。 既然乐队不会连续推出两张金属乐专辑，自然也不会连续推出两张原型摇滚专辑。 这样算来，另类摇滚这个大类，就成了唯一的选择。 事实上，这也是《摇滚圣经》系列当中，目前为止所涉及最少的一个大类。 ——在这个大类别之下，乐队仅仅只出了一张写作“朋克圣经”，实为“流行朋克”的《郊区的耶稣》。 而哪怕仅仅只计算朋克的部分，除了流行朋克之外，还有原型朋克、后朋克、朋克核以及情绪核几个大类。 若是将目光放大到整个“另类摇滚”，则还有哥特摇滚、垃圾摇滚、英伦摇滚、新浪潮、独立摇滚、电音摇滚以及另类摇滚七个大类，每一个大类之下，至少都有两种以上的分支选项可供选择。 高达两位数的选择，所带来的就是选择困难症发作。 罗杰盯着这份名单犹豫了许久，将“电音摇滚”和“独立摇滚”两个类别划掉。 这两个类型都太过于小众，尤其是后者，虽然诞生的极早，最早可以追溯到五十年代初期，但从来都没有进入过主流歌迷的视野当中。 再加上不同时代，对于“独立摇滚”的定义也有所不同，导致想要以这个主题制作一张足够让人信服的《摇滚圣经》专辑，难度堪比让约翰-列侬复生。 至于电音摇滚，事实上只是在这两年才初步有了雏形而已，但在前世，哪怕到了罗杰重生之前的那几年，也没有一个真正有影响力的电音摇滚巨星。 电音、摇滚，这两个歌迷受众完全不同的音乐领域，强行融合在一起，就罗杰前世的经验来看，似乎还没有人能够为它找到一条足够光明的出路来。 ——哪怕是那位和安妮有着同样的名字，艺名圣-文森特（st.vincent）的电音摇滚女神，事实上更加出名的也只是她接连泡上众多好莱坞女星的八卦，而不是她的音乐。 排除掉两个选择之后，剩下的选项仍然有将近十个之多。 若是按照市场、专业口碑、对摇滚乐的影响力，以及罗杰前世的“大牌巨星”四个不同的角度来评判，最优的选择则分别是英伦摇滚、另类摇滚、原型朋克，以及垃圾摇滚。 然而，这四个选项都各自有其缺陷，至少是从乐队的角度来讲是如此。 最能够代表英伦摇滚的两支乐队，披头士乐队和滚石乐队，乐队都已经各自制作过一张专辑。 尽管去掉这两支乐队，足够出色的英伦摇滚乐队仍然有不少，例如blur，橡皮筋（stica），muse等等。 但和披头士和滚石这两座摇滚界的“大山”比起来，无论是选择谁，总感觉差了那么一筹。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于另类摇滚，则是在现在这个阶段，正处于一个比较尴尬的时期。 若是早上十年，正是另类摇滚的巅峰，不必担心市场的喜好。 若是晚上十年，当歌迷们开始“怀旧”的时候，另类摇滚也是一个卖情怀的极佳选择。 但偏偏，现在这个时间短，正是另类摇滚的一个低谷期。 由于互联网快餐文化的冲击，另类摇滚这种“初听不怎么样，但多听几遍会觉得很迷人”的音乐类型已经不再受到市场的青睐。 人们更喜欢那种仅仅只是一小段“前奏”就可以抓住耳朵的音乐。 ——事实上，受到互联网文化冲击而陷入低估的不仅仅只有另类摇滚，但另类摇滚却是其中受到影响比较严重的一个。 原型朋克同样也受到这方面的影响，不过程度要稍轻一点。 毕竟，至少在北美和欧洲，绝大多数的朋克青年，至少在眼下这个时期，大多对互联网没有太多的好感。 甚至于，为了迎合朋克歌迷的喜好，很多朋克乐队的作品中都充满了对互联网和新媒体的批判。 而且，从摇滚乐的发展历史上来看，六十年代原型朋克的出现，其意义几乎可以与黑色安息日和犹大圣徒两支传奇乐队相提并论。 后者开创了“金属乐摇滚”这个类别，为后来金属乐的繁荣打下了基础。 而前者则是开创了“另类摇滚”这一大类，几乎所有另类摇滚，都是在原型朋克的基础上发展、衍变而来。 然而，原型朋克的问题在于，这一类音乐的主题太过于尖锐了。 毕竟，原型朋克之所以出现，其本质，就是为了控诉那个时代背景之下的种种社会矛盾。 无论是朋克教父伊基-波普，还是性手枪、雷蒙斯，这两个分别带动了欧洲和北美朋克风潮的乐队，他们的作品，往往都填充着各种各样十分尖锐的主题。 这些作品，若是仅仅以明星的身份制作出来倒还罢了。 但问题在于，罗杰几人现在，可不仅仅只是明星，同时还是一家大型音乐集团的老板，正在努力朝着传媒业或者娱乐业巨头的方向去发展。 在这种背景之下，有些明星可以做的事，罗杰几人就是绝对不能做的。 比如说写一首歌骂骂华盛顿那所白房子之类的事，就连碰都不能碰。 更不要说，在罗杰的头顶之上，还有一头不可描述的神兽，时时刻刻将目光盯在罗杰的身上。 若是稍有逾越的举动，立刻就会遭到恐怖的降维打击。 哪怕仅仅只是为了自身的安全，原型朋克这个类型，也是绝对不能去碰的。 事实上，纵观整个唱片业的历史，真正能够做到“名利双收”这一点的，无论是歌手还是乐队，从来都没有去触碰过那些十分尖锐的政|治主题。 其极限，最多也就是跟着“政|治正确”的浪潮，偶尔打一打擦边球，刷一下在某些群体当中的声望。 在这一方面，罗杰的前世，做的最出色的人，叫做泰勒-斯威夫特。 而那些真正深入到政|治主题当中的歌手和乐队，要么面临着庞大的压力，最终沉沦。 例如性手枪乐队。 要么获得了巨大的声望，但却无法转化为实实在在的利益，从而晚年变得十分落魄潦倒。 例如伊基-波普。 在过去，乐队一心只想成为一线乐队的时候，罗杰都不肯冒险去涉及这一类型的主题。 现在，乐队好不容易积攒出不菲的身家和资本，就更加没有必要在这方面进行冒险。 三个选项被暂时排除掉之后，留在罗杰面前的，就只剩下了一个音乐类型。 垃圾摇滚。 垃圾摇滚的原名叫做grunge.rock，确切地说，是一种介于另类摇滚和金属乐摇滚之间的风格。 其文化起源太过复杂，就不多提了。 在音乐风格方面，垃圾摇滚由朋克核（硬核朋克）和硬摇滚重金属两者共同演变而来。 早期的时候，垃圾摇滚只在西海岸的北方盛行，最大的基本盘就是西雅图。 随着科特-柯本的横空出世，将垃圾摇滚带到了全世界。 在这一音乐类型当中，出色的乐队同样数不胜数。 但要说最为出色，最为传奇，也最大牌的一支，毫无疑问，就是涅槃乐队（nirvana）。 如果要在垃圾摇滚这个类别当中挑选一个代表，来完成这部《摇滚圣经》，可以说，除了涅槃乐队之外，不会有人再想到第二个能够让人信服的名字。 对摇滚乐稍有了解的人，甚至是许多压根不听摇滚的人，都会知道涅槃乐队的大名。 这是少有的几个，影响力突破了自身音乐类型限制的顶级巨星。 虽然这其中，科特-柯本的自杀身亡占了很大的因素，毕竟，一个大牌明星的死，尤其是这个大牌明星正处于人生巅峰时突然选择自杀，这本身就是最好的营销利器。 但柯本和涅槃乐队自身在音乐上的才华，同样不可忽视。 不能否认，柯本的死确实是将涅槃乐队推到了一个新的高度。 但更加不可否认的是，即使没有柯本的自杀，涅槃乐队也绝对配得上“传奇乐队”这样的形容。 如果非要说涅槃有什么缺陷，大概就是在这支乐队当中，科特-柯本的印记太过于浓烈，以至于在很多场合下，出现了科特-涅槃乐队一类的称呼。 在以乐队为整体的摇滚乐历史当中，这样的顶尖乐队，是十分罕见的。 另一个相似的例子，大约就是玛丽莲-曼森乐队。 以涅槃乐队的作品来完成这部《摇滚圣经》，无论从任何角度来看，都不会有任何致命的问题。 不过，由于科特-柯本自身的特殊性，也导致涅槃乐队的作品当中存在不少的小问题。 其中最大的一个问题，就是主题过于沉重、阴暗，很容易让听歌的人陷入负面情绪的纠缠之中。 不过，主题沉重、阴暗一些，也不算是什么太大的坏处。 总比性手枪乐队在泰晤士河的游轮上高唱“天佑女王”要好得多。 而且，以涅槃乐队在罗杰前世，摇滚乐坛的地位和影响力而言，也绝对配得上一张《摇滚圣经》专辑。 尽管罗杰对科特-柯本并没有太多的偏爱，却也认可这位伟大的摇滚音乐人的才华。 尤其是，在罗杰来到这个世界，真正深入到摇滚乐当中之后，原本对涅槃乐队些许不算太好的印象早已消散无踪，只剩下对科特-柯本音乐才华的钦佩。 只有真正懂音乐的人，才能够理解柯本那简单的旋律背后，隐藏着一颗什么样的心脏。 想到这里，罗杰在“垃圾摇滚”的分类上，用红色的笔画上一个圈，并写下了“涅槃乐队”的名字。 这，就是在《血腥统治》完成之后，乐队的下一张专辑。 第640章 《nevermind》 “《没关系（nevermind）》？这是什么见鬼的名字？” 安妮拿着罗杰给出的计划书，指着其中一张草图，吐槽道：“还有这里，专辑的封面为什么要用一个裸|体的婴儿？太色|情了吧？！” 按照惯例，每一张专辑的计划书初稿确定之后，都会在乐队内部进行讨论。 在初稿当中，通常只包含极少量的内容，包括音乐类型和专辑理念，所有歌曲的总谱和乐器分谱，某些细节，例如音色选择方面的建议，最多再加上专辑暂定的名字和封面构想。 至于具体制作的部分，例如录音分轨如何安排，使用什么样的设备，后期制作如何计划等等，这些会在进入制作阶段之前，由迭戈的团队去补充完整。 若是在讨论中发现了什么问题，罗杰会收回计划书，重新修改直到通过为止。 ——不过这只是理论上的可能，事实上，从乐队成立至今以来，还没有出现过这样的先例。 如果大家觉得都没有问题，那么就会各自开始练习，然后是整个乐队的排练，最后再进入正式的制作阶段。 前边两个阶段，通常会和乐队的其它工作同步进行，以避免浪费时间。 虽然说现在《血腥统治》的录制还没有完成，但下一张专辑的练习，已经是可以提前开始了。 事实上，对于罗杰几人来说，练习新歌并非是工作，而是一种闲暇时的消遣和娱乐，完全可以放在“下班之后”进行。 在罗杰的前世，《没关系（nevermind）》是涅槃乐队的第二张正式的录音室专辑，也是最为成功、影响力最大的一张。 无论是从商业成绩，还是口碑方面，都是如此。 如果说要挑选出一张“最经典的垃圾摇滚专辑”，不可能会有一张比《没关系》更加令人信服的作品了。 这张十三首歌的专辑，其中的《something.in.the.way》已经在乐队的第三张专辑《ab》当中出现过。 不过这并不是什么大的问题，《摇滚圣经》系列也不是没有过这样的先例。 《月之暗面》中的《时光（time）》，同样也曾经是《ab》专辑中的一首单曲，但这并不妨碍《月之暗面》取得巨大的成功。 …… “专辑名字和封面只是一个代号。” 罗杰回避了安妮的吐槽点。 在这种事情上纠缠毫无意义，罗杰很清楚，就算自己换一个其它的专辑名字，比如说《1》之类的，安妮同样会吐槽。 这和是否有什么不满无关，纯粹是安妮下意识的习惯。 顿了顿，罗杰岔开话题，开口道：“首先我们要明确一点，这是一张垃圾摇滚专辑，而不是从朋克或者重金属衍生出来的变种。” 确定一张专辑的理念，这是十分重要的事情。 “垃圾摇滚（grunge.rock）”从朋克和重金属衍变而来，深受两者的影响。 或者说，垃圾摇滚受朋克的影响更加深入，而“后垃圾摇滚（post-grungerock）”则更加趋向于金属。 回到垃圾摇滚本身，这一音乐类型的代表，涅槃乐队，实际上在早期的时候，包括这张《没关系》专辑，作品内都有很深的朋克烙印。 确切地说，涅槃乐队是在一路成长的同时，逐渐摆脱掉朋克的影响，走出真正属于自己的“垃圾摇滚风格”。 从安妮加入乐队，制作了第一张专辑《怪胎》开始，罗杰虽然一直是在“搬运”前世的经典作品，但却总会针对乐队自身的特点或者需求，进行一定的改编。 这种做法在一开始还不算明显，但从《摇滚圣经》系列开始之后，几乎每一张专辑、每一首歌，罗杰都会根据乐队自身的情况，在原曲的框架上做出不小的修改。 这张《没关系》专辑同样也会如此。 在罗杰的定义当中，属于乐队版本的《没关系》，要完完全全的“去朋克化”，制作成一张“纯粹的垃圾摇滚”专辑。 这可以说很简单，也可以很难。 简单之处在于，在第二张专辑《没关系》时期的涅槃乐队，尤其是这张专辑录制到第二阶段，鼓手戴夫-格洛尔加入乐队之后，整个专辑的朋克元素本身就被大幅度的削减。 而困难之处在于，垃圾摇滚这个音乐类型，本身受到朋克的影响太大，以至于若是完全“去掉朋克元素”，会使得制作出来的音乐根本就不是垃圾摇滚，而是另类摇滚或者别的什么东西。 这其中的尺度并不是十分容易把握。 好在罗杰几人的能力足够出色，也有着足够丰富的经验，应付这种程度的要求，虽然有一定的难度，但也就仅仅只是有点难度而已。 听了罗杰的话，胖子很快提出一个建议：“稍微加重一些金属元素怎么样？例如更强的失真，同时将部分riff调整的更加尖锐。” “是个不错的办法，可以试试。” 罗杰思索片刻，点点头，认可了胖子的提议，然后立刻又提醒道：“但是尺度同样要把握好，如果金属元素太重，这会变成一张后垃圾摇滚专辑，甚至是重金属专辑。” “这东西我先回去研究几天。下周的时候，我们找个时间尝试排练一下，看看效果再决定。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 胖子扬了扬手中的计划书，里边包含着十三首歌的全部曲谱。 “用不了下周，这些东西，我最多两天就搞定了。” 安妮对自己的“效率”显得十分的自信，一脸挑衅地看向胖子：“要不要我们各自编曲，比一下谁做得更好？我上个月新买了一辆阿斯顿马丁，就拿这个和你赌好了。” “嘿！你不能这样！” 胖子瞪大了眼睛：“你怎么老是惦记着我那点家底？！光是今年我都输给你多少东西了？！” 安妮似乎有“欺负”胖子的爱好，总是变着花样找胖子打赌，然后从胖子手中赢来各种各样的战利品。 小到一瓶好酒，大到一辆超级跑车，没有什么是安妮不会拿来赌的。 有趣的是，至今为止，胖子从来没有赢过哪怕一次。 “我那辆阿斯顿马丁花了不到200万美元。” 安妮随口说道：“我也不要求你拿什么别的赌注出来了，听说杰西怀孕了？如果你输了，这张专辑的封面就让小理查森来当模特。” 在说这番话的时候，安妮将计划书中关于封面的那一页抽了出来。 纸上画着一个十分潦草的手绘图案，在游泳池的水面下，一个赤身裸|体的婴儿张开四肢，露出天真的笑脸。 当然，“天真的笑脸”是安妮自己脑补出来的。 以罗杰的绘画功底，反应在草图上的表情，不说和来自阿比斯深渊的恶魔一样扭曲，但肯定和“好看”两个字扯不上任何关系。 “行，我赌了！” 在“完全不对等”的赌注之下，胖子果然中招，忘记了自己从未赢过安妮的事实，咬牙切齿地说道：“你那辆限量版的超级跑车，就要归我了！” 听着两人打赌，罗杰无奈地摇了摇头。 倒不是对于两人的赌注有什么意见，纯粹是想起了安妮买下的新车。 最新款的阿斯顿马丁限量版超级跑车，全球只有77台。 以罗杰几人的收入而言，这辆车的价格倒是不贵，北美地区的售价仅仅只在170~180万美元之间，算上其它各种费用，也没有超过200万美元。 这笔钱，哪怕是贾森，都能轻易支付得起，更不要说收入更高的安妮了。 但罗杰却记得，这款车在前世的时候，太平洋对岸不可描述国度内的报价，却高达4700万软妹币。 按照当下的汇率来计算，那可是700多万美元的高价。 这个价格，就算是罗杰自己，都要稍稍犹豫一下才会下订单。 不得不说，车这个东西，尤其是几个全球知名品牌的超级跑车，在不可描述国度的价格，确实是高昂得令人发指。 不过造成这个价格的因素有很多，高昂的关税和地区保护政策只是其中的一部分，而不是全部。 而且，市场保护政策，在全世界都很常见，就连北美同样也存在，也没有什么值得诟病的地方。 如果没有这些政策，完全开放市场，对于消费者来说，短期内确实是有好处，但长远来看，随着本土的生产商被挤压到破产，绝对会沦为商品倾销地，到了那个时候，或许可以参考一下阿三国的现状。 事实上，这类政策，在娱乐行业同样也存在，甚至是更加的严格。 比如说，尽管罗杰一直很注意某些敏感的事情，但乐队仍然能有一部分作品至今未能进入太平洋对岸的市场，哪怕是盗版也是如此。 而在那些更加保守、排外的地区，例如中东的绿教诸国，摇滚乐的专辑根本别想在这些国家的零售店内上架。 某种程度上来说，如何打破这些“市场保护”或者“文化保护”政策的封锁，将唱片卖到全球每一个市场上去，也是【量子音乐】，以及所有的唱片业巨头都要考虑的问题。 胡思乱想了一会，罗杰很快收回不知道散发到什么地方去的思维。 “这张专辑的事暂时这么定下来，我们各自练习一下，找找看有什么问题，下周再做一次讨论。” 罗杰将手中的计划书扔到一边，开口道：“《血腥统治》的进度要加快了，剩下的五首歌，我们最好能够在一个月之内完成。” “一个月？” 安妮惊讶地叫了一声：“不是说年底之前完成就可以了吗？！现在才十月！” “计划赶不上变化。” 罗杰耸了耸肩，说道：“米兰达那边发现了一些情况，我们可能很快就要忙起来，到时候可就不是一时半会能抽身的了。” 顿了顿，罗杰强调道：“在和环球正式开战之前，我们必须要完成这张专辑，否则未来的计划会受到很大的影响。” “环球？” 胖子的脸色严肃了起来：“他们有什么动向？” “暂时还不清楚。” 罗杰摇了摇头，说道：“米兰达只是发现了一些迹象，按照我的推测，环球的目标很可能还是集中在百代。” 百代唱片，如今是【量子音乐】旗下最重要的，甚至可以说是唯一的发行渠道。 在拆分重组之后，【量子音乐】旗下所有厂牌的发行部门几乎都与百代合并，只有mad唱片等少数几个厂牌，还保留着地区性的发行渠道。 比如说mad唱片，就只保留了北美的部分发行渠道，但仍然有过半的发行部门人手并入百代。 哪怕仅仅只考虑北美地区的发行能力，现在的mad唱片，连过去的三分之一都达不到。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 对于一家大型的音乐集团来说，发行，自然是重中之重。 若是发行渠道被破坏、打乱，对于整个【量子音乐】都会是一个极大的打击。 【量子音乐】将几乎所有发行渠道并入百代的做法，确实可以达到效率最大化。 但从另一个角度来说，却也是给了竞争对手一个可以直接攻击的“弱点”。 相较于分散成上百个厂牌的制作部门，以及根本无从下手的版权部门，唯一可以下手，且一旦取得效果，就可以获得重大成效的，也就只剩下了百代。 而且，从米兰达-斯特里普发现的种种迹象上来看，环球正在进行一系列人员方面的调动。 而这些调动，其中绝大多数的目的地，都在百代的总部，英国！ 虽然不知道环球具体的计划是什么，但仅仅只从这些迹象上来看，判断出对方的目标，并不是一件十分困难的事情。 “百代？” 胖子认真思索了片刻，郑重地说道：“我们和花旗银行之间的协议，必须要尽快落实下来。” “我也是这么想的。” 罗杰点了点头，说道：“这方面我会尽快跟进，争取在两周之内达成协议。” 稍稍犹豫了一下，罗杰继续说道：“就算为此多做出一些让步，也是值得的。” “反击的事交给我了。” 安妮依然是一副大大咧咧的样子，但眼神中却显露出一丝认真：“米兰达和她的人手借我用一段时间，必要的时候，我可能还需要调动大笔资金的权限。” “调动大笔资金？” 罗杰挑了挑眉毛。 “大笔资金”这个概念，若是以【量子音乐】的标准，至少也得上十亿美元，才算得上“大笔”。 以罗杰对安妮的熟悉程度，仅仅只是这一句话，立刻就浮现出许多的联想。 和胖子交换了一下眼神，罗杰重重地点头，说道：“没问题，米兰达和她的手下归你了。另外，十亿美元以下的资金调动，不需要通过董事会，我会跟卢卡那边打好招呼。” 第641章 默多克家族 《nevermind》的计划暂时依旧只是计划，按照目前的时间表，乐队有整整一年的时间去完成这张专辑，根本没有必要着急。 对于乐队来说，现在最为重要的事情，依然是完成《血腥统治》。 在乐队闭门不出的几个月当中，发生了许多的“大事”。 高盛银行和摩根士丹利银行先后向美联储递交了申请，转为“银行控股公司”。 这也意味着，传统意义上的“华尔街投资银行”已经成为了一个历史名词。 当然，这对于华尔街，以及整个娱乐行业的影响并没有那么大。 从前世的轨迹来看，无论是高盛还是摩根，亦或是美林和贝尔斯登，在次贷危机的影响过去之后，依然从事着和过去相同的业务。 事实上，不去考虑华尔街，单就娱乐行业而言，次贷危机所带来的最大影响，还是资金的短缺。 尤其是在雷曼兄弟破产之后，本来就资金紧张的华尔街，更是进一步银根紧缩，削减了包括娱乐行业在内，绝大多数的投资。 资金短缺的影响，很直观地体现在了各个新项目的计划上。 除了手中握有大笔现金的【量子娱乐】以外，几乎所有娱乐行业的巨头，都不约而同地缩减了未来几年的投资。 好莱坞六大合计取消或推迟了超过二十个电影项目，总规模高达近十亿美元。 华纳唱片则否决了旗下两个一线明星的巡演计划，要求缩小规模，以便于控制成本。 索尼-贝斯塔曼有着岛国人的资金支持，受到的影响没有北美本土的巨头那么大，但却也取消了一项并购计划。 至于环球…… 由于双方已经正式敌对的缘故，乐队对于环球的各种消息格外的关注，也收集到了更加详尽的资料。 仅仅只是从这些资料来看，环球音乐集团在未来三年内的各项计划，总开支已经由大约15.5亿美元，削减了一大半，降低至7.2亿美元。 这个数字，是包含环球旗下大大小小，超过百家子厂牌的所有项目的开销。 7.2亿美元虽多，但若是分散到这么多的子厂牌当中，却也做不了多少事，充其量只能是维持最基本的运营。 除了经济的影响之外，政|治所带来的影响同样巨大。 2008年是传统的大选年，十一月份，五十个州以及哥伦比亚特区的选举人团被确定。 事实上，截止到这个时候，虽然后边的流程还没有走完，但总统选举的结果已经在事实上（非法律上）被确定了下来。 后续长达三个月的多项流程，基本上只剩下了象征性的意义，走一下法律上的流程，新的总统就会宣誓就职。 …… “明年二月份开始，联邦总统就是‘我们的人’了！” 安妮接到了一份邮件之后，很是激动地在罗杰脸上亲了一口：“有史以来第一任黑人总统，这真是改变了历史！” 这一届的大选结果，和罗杰前世相同。 那位曾经的白宫黑人实习生，成为了最终的赢家。 “手握比对手多出百分之五十的竞选资金，又有肤色上的优势，这并不奇怪。” 相较于前世只是关注各种八卦，这一世，由于“距离更近”的缘故，罗杰看清楚了不少的东西。 许多隐藏在台面之下的东西，罗杰也理解的更加透彻。 甚至于，在奥黑炭的竞选过程中，乐队还通过安妮的“特别关系”，为对方分阶段提供了高达数千万美元的竞选资金。 至于规避某些“政|治献金”条款的方式，只不过是多开设几家基金会的问题，很容易解决。 当然，出于某些众所周知的原因，罗杰并不打算和“政|治”有过多的牵扯。 除了出钱和必要的关注之外，罗杰什么都不会去做，全部放手交给安妮来处理。 隐晦地提了两句，罗杰很快岔开了话题，随口道：“按照现在的进度来看，我们最多再用上十天左右，就可以完成《血腥统治》。到时候宣传方面，你和瑞克尽量多配合一下公司，我下个月要去一趟英国。” “去英国干嘛？” 安妮忽然露出一副抓奸的表情，伸出小手抓住罗杰的衣领，“凶巴巴”地说道：“是不是约了哪个小妞去度假？！除非带上我，不然休想我原谅你！” “你想到哪去了？！” 罗杰哭笑不得地拍开安妮的爪子，提醒道：“你记不记得我之前让米兰达去调查的那件事？” “英国那边的事情？” 安妮似乎想起来了什么，皱了皱眉头，略带不快地说道：“那些家伙的胆子真够大的，什么事都敢做。” “默多克家族的风格一贯如此。” 罗杰随口提了一句，话题一转，又说道：“但是我们目前需要和他们合作，有些事，只要没牵扯到我们身上来，就当看不到好了。” 罗杰所说的，自然是涉及到后世一个巨大丑闻窃听门的幕后主使，新闻集团的掌控者默多克家族。 在罗杰的前世，窃听门爆发出来的时间是在2010年到2011年之间。 但事实上，这起案件最早被披露出来，可以追溯到2003年。 而到了2005年，《世界新闻报》披露威廉王子膝盖受伤时，英国王室就意识到了电话遭到窃听，并向警方抗议。 只是在当时，这些案件都被当做是孤立事件来对待，并没有引起重视。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 直到多年之后，因为《世界新闻报》一名叫做肖恩-霍尔的记者的揭发，窃听门的影响才逐渐扩散开来。 按照警方调查的结果，被监听了电话的人员众多，包括明星、政界人物、军人、乃至于一些恐怖袭击案件的受害者家属。 而这些，还仅仅只是在英国的部分。 要说窃听门只是在英国发生，有点脑子的人都不会相信。 在罗杰的前世，窃听门事件的爆发让默多克和他的新闻集团遭受了巨大的损失。 罗杰对于默多克，以及默多克家族的新闻集团没有丝毫的兴趣，也不关心他们的死活。 不过，罗杰却很有兴趣，从中分一杯羹。 前世，为了保住新闻集团，默多克付出了巨大的代价，背后的种种利益交换，圈外的人根本无从了解。 而现在，罗杰就是打算借助这件事，从中获取一些好处。 “你要小心点。” 安妮意识到了罗杰的计划，或者说想法。 嬉闹的表情立刻收起，一脸严肃地提醒道：“我听说过默多克家族的一些传闻，和这种人打交道，风险很大！” “我明白的。” 罗杰伸出手，揉了揉安妮的脑袋，安慰道：“我并不打算拿那些东西来威胁他们，只是正常的合作，不会有问题。我了解过默多克那个小儿子的一些资料，这个人作风和老默多克一样强势，但是从来不会拒绝有利可图的合作。” 罗杰所说的，自然是指目前担任新闻集团欧亚地区首席执行官的詹姆斯-默多克，也就是鲁伯特-默多克最小的儿子。 根据罗杰调查到的一些消息来看，詹姆斯被视为老默多克的接班人，手握大权，野心勃勃，是个不甘寂寞的角色。 从詹姆斯前往英国的时间来看，所谓的“窃听门”事件，很有可能是其一手主导。 “你心里有数就好。” 安妮歪着脑袋想了一会，开口道：“我觉得我们的安保等级需要提高，尤其是在反监听和监控这方面。” 涉及到默多克家族和新闻集团，再联系到他们的所作所为，很难不让人对自己的隐私安全产生担忧。 罗杰思考了片刻，没有反对安妮的提议，点点头，说道：“或许我们可以让安保公司那边多调一些擅长这方面的人手过来，具体的情况你来安排就好，不要怕花钱。” 顿了顿，罗杰强调道：“就算每年在这方面花上千万美元，我们也支付得起。” 得益于前世的宣传，在来到北美之后，罗杰始终对自身的安全无比的重视。 无论是人身安全，还是隐私安全，亦或者财产安全，都同样的重视。 乐队每年花在这方面的钱，一直都是一笔让人咋舌的数字。 北美的治安环境当然没有那么差，就和北美习惯于抹黑不可描述国度一样，反过来也同样如此。 当然了，和不可描述国度比起来，北美的治安确实是非常的糟糕，只不过这种糟糕，更多的是对于底层而言的，顶多也就波及到中产阶层，绝无可能影响到富豪们。 对于有钱人而言，哪怕是身处非洲贫民窟，同样可以过得仿佛在天堂一般，也不必担心哪里会飞来一颗子弹钻进自己的脑袋。 这个“有钱”的定义，最起码也要具备亿万美元的身家。 当然，对于罗杰几人来说，自然是具备这样的条件的。 “不说那些了。” 安妮不知想到了什么，忽然从沙发上跳起，跑出客厅。 过了片刻，安妮抱着一个大号的册子回来，坐到罗杰身边，说道：“我们该考虑买一栋新的房子了。” 在安妮的房子因为山火被烧掉之后，两人就提起过这方面的计划。 虽然罗杰-克里斯蒂安庄园的位置靠在海边，基本上不太可能受到山火的威胁。 但马里布地区毕竟是一个山火频发的地带，以前倒还罢了，在安妮的房子被山火烧掉之后，再继续住在这里，总会让人潜意识里有些担忧。 只不过，洛杉矶虽然大，但适合富豪居住的地区却并不多。 除了马里布之外，也就只剩下比佛利山庄。 而后者因为距离好莱坞更近的缘故，房价比马里布还要高出不少。 ——很多好莱坞的明星、导演、制作人，乃至于电影公司的高层，都会选择在这里购置房产。 再加上洛杉矶的富豪们，想要在比佛利山庄买下一栋和罗杰-克里斯蒂安庄园差不多规模的房产，至少得多花一倍的价钱，甚至更高。 若是仅仅只是贵倒还罢了，以罗杰和安妮的身家，倒也不至于说买不起。 不需要出售股份或者其它固定资产套现，最多两三张专辑的分红，就足以让两人赚到充足的资金。 最大的问题是，比佛利山庄稍微好一些的土地和房产早已有主，想要买下一栋合适的房子，或者最起码是足够大的土地，也是需要碰运气的。 这一拖，就拖到了现在。 受到次贷危机的影响，破产的富豪绝对不在少数。 再加上一些没有破产，但急需资金周转的富豪，也很有可能会选择出售房产来套现，这个时候，想要找到一栋让人满意的房子，就容易得多了。 “有什么好的房源吗？” 罗杰倒是知道，安妮早就委托中介公司寻找合适的房屋或者土地。 若是能买到满意的房子最好，若是买不到，在比佛利山庄购置一块足够大的土地，自己建一座庄园，也是一个不错的选择。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “一栋房子和一块地。” 安妮翻开册子，首先入眼的是一副航拍照片。 从照片上看，这座庄园大约有七八英亩的范围，比罗杰-克里斯蒂安庄园要小上一点，但相差也不算太大。 整个庄园以绿色植被为主，建筑的主色调则是白色。 两栋连在一起的主楼立在悬崖边上，显然是主人的住宅。 而在庄园的正门处，还有一栋小一号的小楼，可以用作接待客人，召开派对，或者其它方面的用途。 至于泳池、花园、小型高尔夫球场等等，这些都是富豪阶层的基本标配了。 从土地的规划上来看，至少还留下了两块足够大的区域，可以根据需要增加其它的设施。 安妮指了指这张照片，说道：“这是硅谷一个互联网公司创始人的房产，那个倒霉的家伙最大的投资方是雷曼兄弟，他的公司也受到雷曼兄弟的牵连，资金不足而倒闭，只能出售这栋房产来套现还债。” “看上去还不错。4亿美元起拍？估计至少要六亿左右才能拿下来。” 罗杰翻看了几页，这座庄园明显没怎么住过人，所有的设施都很新，装修等各方面的风格，也都符合罗杰所喜欢的简约设计。 翻看了一会，罗杰问道：“不是还有一块地嘛？在哪里？有多大？” “这里。” 安妮将册子翻到最后一页，展示出一张航拍照片，说道：“这块地位于山顶，接近长方形，大约17英亩，要买下来的话，我们的资金可能会比较紧张。” 第642章 各取所需 几天之后，比佛利山庄。 在这一轮次贷危机当中，遭受最大打击的，除了华尔街之外，就是北美的房地产行业了。 单就比佛利山庄这块全球知名的富人区的房价或者低价而言，经过连番的暴跌，如今已经不足次贷危机爆发之前的一半。 两年前能卖出上亿美元的房产，如今只需要三四千万美元就可以搞定。 即便如此，仍然有大量的豪宅在各处中介所挂牌，迟迟难以寻找到愿意接手的买家。 银行对于贷款，尤其是房产贷款的审批越来越谨慎，仅仅这一条，就堵死了许多有意向，但一时半会拿不出足够资金的潜在买家。 更重要的是，买涨不买跌这句话，不单单只是在太平洋对岸流行，在全球范围内都是通用的。 不过，对于手中握有足够现金，且又有这方面需求的人来说。 现在这个时期，反而是最适合“抄底”的机会。 罗杰和安妮两人，在一名房产经纪人的陪同下，来到了比佛利山庄的一处豪宅。 “这里就是【科技世界】庄园。” 房产经纪人名叫汤姆，一个在北美几乎快要烂大街的名字。 汤姆的外表也很普通，一张普普通通的大众脸，找不出任何的特点，属于丢进人群就找不出来的那种。 不过，汤姆的声音却是极具亲和力，让人忍不住想要认真倾听他的话：“这座庄园的前主人是硅谷的著名富豪阿杰-诺瑞斯，不过现在已经被银行接管。合众银行为它开出的底价是四亿美元，按照7.7英亩的占地面积来计算，相当于每英亩五千万美元多一点，目前已经有超过十名意向客户前来看过房子。” 说话间，车子已经在主人房门口停了下来。 这是一栋呈l形的建筑，长的一边只有两层，而短的那边则有三层。 这种结构看上去有些怪异，却是有一种颇为另类的美感。 整栋建筑呈纯白色，除了透明的玻璃之外，没有一点杂色，就连门和屋顶都是纯白的。 似乎，那个死在gta5里的硅谷富豪对白色有着某种特殊的偏爱。 走进屋内，白色仍然是主色调，但却不再是一片纯白。 比如说一块连通了地下车库，专门用来展示爱车的区域，地面和墙壁，乃至于天花板，就都是黑色的。 “阿杰-诺瑞斯是一位跑车收藏爱好者，地下车库和客厅之间配有液压电梯，可以将车辆从车库移到休息室，以便于从各个角度欣赏爱车。” 汤姆注意到安妮的目光，立刻做出一番详尽的介绍。 随后又说道：“主人房的室内面积是2270平方米，地下目前是单纯的车库，不过可以根据需求进行适当的改造。至于地上部分，一共拥有包含主卧室在内，16个不同用途的房间，所有设施均非常完善，拎包就可以入住。” 顿了顿，汤姆用开玩笑的语气说道：“这里甚至连牙刷都准备好了，博朗欧乐-b电动牙刷，一共准备了八支。” 罗杰和安妮大多数时候只是看，偶尔会提出一些针对性的问题，汤姆都一一解答。 像这样的豪宅，由于市场太小，想买的人固然难得遇到，但想卖的人，同样也很难脱手。 这座【科技世界】庄园，单单只是主人房的室内部分，罗杰两人就花去了足足两个多小时，才算是走马观花地参观了一遍。 而当参观完整座庄园时，已经是一整天的时间过去了。 正如房产经纪人汤姆所介绍的那样，这里的设施非常的先进，而且由于原主人阿杰-诺瑞斯是一位硅谷的年轻富豪的缘故，在装修等各方面，无论是审美，还是实用性方面的考虑，都比较贴近年轻人的喜好。 难找罗杰的想法，如果买下这座庄园，需要改造的地方并不多，主体部分都可以保留。 唯一需要大刀阔斧改造的，是需要在庄园内建造一座高标准的录音室，以供乐队使用。 不过这也并非急需。 罗杰-克里斯蒂安庄园里的录音室，才只是用了几年而已，设备远远还没有到必须要更新换代的时候，至少再用十年都没有任何的问题。 如果不介意比佛利山庄和马里布海滩之间的距离，甚至完全没有必要在这里重新修建一座录音室。 当然了，以乐队现在的收入水准，也没必要为这些钱而纠结就是了。 新建一座高标准的录音室确实耗资不菲，但对乐队来说，这笔钱顶多也就是稍微心疼一下，仅此而已。 “我喜欢那个无边泳池，正好靠在山边上，可以欣赏到整个洛杉矶的景色。” 安妮毫不掩饰自己对这座庄园的喜爱，哪怕是高达四亿美元的报价，也没能让安妮犹豫一下。 罗杰点了点头，赞同道：“这里的智能控制系统也很出色，比【红皇后】要先进得多，可以节省下大量的佣人，这对保护我们的隐私很有好处。” 两人交流了片刻，罗杰叫来站在远处回避两人谈话的汤姆，问道：“你刚才说已经有很多人有意向购买？” “是的。” 汤姆连忙点头，说道：“包括埃里森家族的少爷大卫-埃里森，以及nfl的超级巨星布雷迪在内，一共有十一家意向客户。当然，算上二位，就是十二家了。” “那么这些意向客户里边。”罗杰露出一个意味深长的微笑：“确定会参加竞拍的有几家？” 如果是别的“产品”也就罢了，但针对这种仅仅标价就高达四亿美元的豪宅而言，有购买意向，和能够确定购买，是两码事。 别的不说，按照合众银行的要求，仅仅只是确定参加竞拍所需要缴纳的保证金，就高达五千万美元。 虽然说一旦竞拍成功，这五千万美元可以抵扣竞拍费用，若是竞拍失败，也会在几个工作日之内退还，但想要让人拿出这么一大笔真金白银来，也不是一件容易下定决心的事。 至少，单凭这一天的参观，罗杰虽然对这座庄园非常的喜欢，但却也还需要仔细考虑一番，才会决定是否参加竞争，以及出价的底线在哪里。 “这个……” 汤姆脸上露出了一个尴尬的表情：“抱歉，我们需要为客户保密……” 虽然汤姆嘴上说着“不能透露”，但从他的表情和语气当中，罗杰已经收获到了足够多的信息。 恐怕他所谓的十一家意向客户，确定会参加竞拍的，最多也就一两家，甚至可能会一家都没有。 “今天的参观就先到这里吧。” 罗杰对汤姆点了点头，说道：“后续我们可能还有一些问题需要向你咨询，我的助理会和你保持联络，如果确定参与合众银行的拍卖，我也会尽快通知你。” “好的。” 汤姆从事这一行已经有些年头了，非常清楚该如何和这些富豪打交道，没有半句多余的废话，只是谨慎地提醒了一句：“如果您有什么其它方面的需求，我可以代为向合众银行转达。” 有些话不需要说的太明白，罗杰很清楚汤姆这番话里的意思。 点了点头，对依耶塔-哈森示意了一下，便和安妮离开了庄园。 在回家的路上，两人还绕路去了一趟比佛利的山顶，实地考察了一番两块正在挂牌出售的闲置土地。 这两块土地都在比佛利山庄的山顶位置，不过却不在一座山头上。 较小的那一处，罗杰看过之后就表示没有任何的兴趣。 原因无它，这个位置的风景太差了，虽然说是在山顶，但却恰好被另一坐山峰遮挡住了视线，根本欣赏不到洛杉矶的景色。 ——无论是郊区还是市区，都看不到什么东西。 倒是另一块地，罗杰和安妮表现出了强烈的兴趣。 这块被称为“高山”的土地，是伊朗某位王室的财产，不过这位中东的石油土豪买下这块地之后，闲置了十几年也没有使用它的想法。 或许是受到次贷危机的影响，也或许是别的什么原因——如果说别的富豪会因为次贷危机缺钱也就罢了，但中东这帮富的流石油的家伙，很难让人相信他们会受到次贷危机的波及，尤其是在石油价格一路走高的情况下。 在几个月之前，这位石油土豪将这块地挂牌出售，但至今仍未找到买家。 原因倒也并不复杂：这块土地实在是太大了，足足157英亩，相当于大约63.5万平方米，比三个“鸟巢”加起来还要大。 而这位石油土豪又不知道出于什么样的考虑，坚决不同意拆分出售。 虽然地价不算昂贵，标价“仅仅只有”十亿多美元，但若是将建造、开发的成本也计算在内，这可不是一般人玩得起的。 这么大一块地，别说建一座庄园，就算建一座动物园，那也是太足够了。 单单只是各种建设的费用，就不是一般的亿万富豪承担得起的。 ——如果要住在这里，你甚至要专门为此修建一条至少两公里长的公路，以连通比佛利山庄的主干道！ （比佛利山庄真的有这么一块地待售，以前是伊朗国王的姐姐的财产，后来被卖给了一个叫马文-格里芬的传媒业富豪。） 罗杰确实非常喜欢这块地皮，站在比佛利山的山顶，可以将整个洛杉矶尽收眼底，这种感觉，仿佛是将整个世界踩在了脚下。 但仔细思量了一番，罗杰不得不承认，想要拿下这块地皮，以自己的个人财产，顶破天去，也只能买得起地皮，而无法在这上面建造任何配得上它的东西。 除非动用乐队的资产还差不多，不过那又会衍生出更多的麻烦，也没有那个必要。 “走吧，我们回家。” 罗杰回头看了一眼山顶上的大片空地，摇了摇头，牵起安妮的小手，朝山下走去。 …… 经过几番讨论之后，罗杰和安妮两人终于做出了最终的决定，通过汤姆，与合众银行取得了联系。 罗杰此前的猜测没错，虽然所谓的“意向客户”有很多，但真正有财力、也有足够购买欲望的，截止到目前为止，却是只有罗杰和安妮两人。 而合众银行的房产贷款业务，受到次贷危机的影响极大，迫切需要回笼资金以渡过难关。 在这种时候，哪怕多收回一亿美元，也是好的。 于是，一番试探性的接触之后，双方很快就开始了正式的谈判。 罗杰当然不会将时间浪费在这些细枝末节上，直接将谈判的琐事丢给了西奥多和会计师团队来负责。 和过去的惯例一样，罗杰和安妮商议之后，定下了一个三点五亿美元的底线，并要求附带至少五年以上的分期付款条款。 在这个基础上，谈判团队每降低一定的价格，就会在基础的佣金之外，额外得到一笔分成。 哪怕不去考虑双方之间多年合作的关系，单单只是为了这笔抽成，西奥多和会计师们所组成的团队，也会尽心尽力地完成这件事。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 涉及数亿美元的谈判，速度注定快不起来。 另一方面，合众银行为了尽可能地抬高价格，多回笼一些资金，也在想方设法地寻找其他的潜在买家，以形成竞争。 可以预见的是，至少在罗杰从英国返回之前，这起谈判必然不会有结果。 不过，却也有另一个好消息传来。 在经过了漫长的谈判之后，卢西恩-格兰奇所带领的团队，已经和花旗银行就提前结清贷款一事，初步达成协议。 百代唱片欠花旗银行合计剩余四十多亿美元的债务，将由百代唱片、【量子音乐】共同出资，在三个月内分两批结清。 而作为提前抽资的交换条件，花旗银行从此对百代没有任何干涉的权利，同时这四十多亿美元，将会完全免息，包括此前已经支付的，接近两年的利息，也将在结清贷款时扣除。 按照每年百分之八的利息，这笔钱加起来高达7.5亿美元，这还没算未来三年省下来的部分！ 也就是说，乐队实际上要支付到账的钱，还不足四十亿美元。 提前三年结清贷款，不单可以让【量子音乐】在未来几年与环球的战争中，弥补一个巨大的弱点，同时还可以省下超过十亿美元的资金。 这笔交易，绝对是大赚特赚。 而花旗银行方面也对此表示满意。 一次性收回近四十亿美元的资金，让花旗银行手中的资金流也更加的充裕，若是把握得好，还可以趁着次贷危机的尾巴，再狠狠地捞上一笔。 若是运作得当，再加上一部分的运气，收益未必就比这十几亿美元低了，或许还能多赚上几倍。 双方各取所需，皆大欢喜。 第643章 收购卢卡斯影业? 十二月初，罗杰乘坐【黑暗使者号】，低调地前往英国。 在伦敦停留了几天，陆续见过一些人之后，罗杰花了足足一整周的时间，将手头的资料汇总、牢记于心，然后才离开了伦敦市区。 在温布尔顿郊区，一栋看上去非常有年头的庄园内，罗杰见到了默多克家族的继承人，大名鼎鼎的詹姆斯-默多克。 之所以说是大名鼎鼎，是因为在前世的时候，詹姆斯-默多克就是那起著名的“窃听门”事件最大的主角。 从前世那些零碎的报道来看，这位豪门公子并非一个只会闯祸的富二代，反而颇有手腕。 虽然最后的结果完全应当算作是“失败”，但在几乎全世界都在落井下石的情况下，还能保住新闻集团的大半实力，这已经是极为难得可贵的了。 当然，若是换成鲁伯特-默多克那个奸诈的老头子，根本不可能让自己陷入被围攻的境地去。 从这一点上来看，詹姆斯-默多克只能说是一个有些本事的豪门公子，但距离鲁伯特-默多克这样的老狐狸，还有很遥远的路要走。 不过，也正是因为如此，罗杰才敢于找上门来，寻求合作。 若是换成鲁伯特-默多克那个老狐狸，罗杰自认没有丝毫可能，在对方手上占到便宜，只能是敬而远之。 …… 两人见面的地点，是詹姆斯-默多克的豪宅内。 确切地说，这栋古老的城堡属于鲁伯特-默多克，只是暂时借给詹姆斯使用。 这种私下的会面，当然不会有太多的人。 事实上，罗杰仅仅只带了米兰达-斯特里普一人，而詹姆斯-默多克身边，也只有一位助理。 “这是什么意思？” 詹姆斯-默多克翻阅过罗杰送来的文件，脸上露出明显的不满，质问道：“你打算用这个来要挟新闻集团吗？你们想要什么？钱？还是渠道？” 这份文件里，是一起北美的案件档案的副本。 具体的内容是一位参加过越战、伊朗战争，以及伊拉克战争的老兵，向警方报案，声称自己的电话被监听了，目标直指新闻集团旗下的媒体。 恰好，罗杰正在关注这方面的消息，立刻派人与这名老兵进行了接触。 在付出了一笔美元之后，对方同意了放弃起诉，并将已经掌握的部分证据转交给了罗杰的代理人。 若是这份文件公开出去，或许不至于给新闻集团造成太大的损害，但那家名为《世界新闻报》的媒体，却至少需要一位总编级别的角色出来背下这个黑锅。 对于《世界新闻报》，以及新闻集团旗下，其它一些媒体的作风，詹姆斯-默多克当然不可能不清楚。 事实上，这种通过窃听电话以获取新闻的手段，本身就是詹姆斯-默多克的默许。 若是没有这份默许，底下的人也不敢自作主张到如此程度。 见到罗杰直接将这件事摆到台面上来说，詹姆斯-默多克的脸色立刻阴沉了几分。 詹姆斯的手段，或许不如鲁伯特那个老狐狸，但脾气却是只大不小。 “不，这是合作的诚意。” 罗杰做了个“放松”的手势，开口道：“既然我把它交给你，就没打算再给其它人，例如媒体，又或者警方。” 顿了顿，罗杰继续说道：“为未来的合作伙伴解决一些小麻烦，我认为这种方式可以很好地体现我们合作的诚意。” “合作？” 詹姆斯-默多克楞了一下，大脑迅速运转起来。 思考了好一会，詹姆斯-默多克仍然没有想出来，双方之间有什么可以合作的地方。 在这次会面之前，詹姆斯特意调查过罗杰的履历，知道对方不是简单的明星，而是勉强够得着唱片业巨头的门槛。 稍微夸张点说，罗杰跺跺脚，整个唱片业都可能要抖一抖。 但这却恰恰是新闻集团的主要业务范围之外。 放眼全球，新闻集团都绝对称得上是传媒加娱乐，两个行业的巨头。 旗下涉及报纸、杂志、电视、电台、电影、电视剧等多个领域，甚至还握有部分北美四大体育联盟球队的股份。 但偏偏，唱片业却绝对称得上是新闻集团的短板。 虽然在新闻集团旗下，也有诸如二十世纪福克斯唱片公司之类的子厂牌，但和二十世纪福克斯影业比起来，这家唱片公司无论是规模，还是来自母公司的支持力度，都要小得多。 似乎仅仅只是在唱片业插个眼，至于是否要在这里开上一片分矿，管它呢，先把眼插了再说。 双方的业务范围恰好完美地避让开来，如此，根本就没有什么重要的合作机会，需要罗杰这个级别的人出面。 就算唱片公司需要和媒体方保持良好的合作关系，这些琐事，自然有下边的人去谈。 派出一个部门总监级别的高层，都算是杀鸡用牛刀了，至于罗杰和詹姆斯-默多克自己，这个阶层的人，根本没有必要插手这方面的经营。 想了好一会，詹姆斯-默多克还是没有想明白，罗杰所说的“合作”是指什么，于是疑惑地问道：“具体是哪方面的合作？” “抱歉，在谈这件事之前，我要先做一件失礼的事情。” 罗杰道歉了一句，对米兰达-斯特里普打了个眼色，后者立刻从包里拿出一个巴掌大小的电子设备放到桌上，然后按下开关。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 看到这件设备，詹姆斯-默多克的脸色一沉，嘴角忍不住抽了抽，却是没有发作，立刻恢复了平静。 擅长犯罪的人，往往对各种侦查手段十分的了解。 而擅长窃听的詹姆斯-默多克，一眼就认出来，这件设备，正是不久之前才刚刚推出的，fbi标配的最新款干扰器。 在干扰器的工作范围之内，任何录音、录像设备，都无法正常运行。 也就是说，在这个巴掌大的小盒子上那个红点暗下去之前，两人之间的谈话，都不可能以任何形式留下任何的证据。 “这是为了确保我们的合作顺利进行，还请谅解一下。” 罗杰再次做了个歉意的表情，随即脸色一正，严肃道：“在我们的【量子娱乐】旗下，有一家制片公司，叫做【量子影业】，想必你是知道的吧？” “有所耳闻。” 詹姆斯-默多克点了点头。 在调查罗杰资料的时候，【量子影业】的资料同样出现在了那份报告里。 站在詹姆斯-默多克的角度来看，这是一家连中等规模都算不上的小型制片公司，不过业绩倒是不错，勉强够得上中等规模的最低门槛了。 尤其是，这家公司投资的影片，收益大抵上都还不错。 如果不是完全没有自己的发行渠道的缘故，或许【量子影业】的业绩，勉强可以和师门、艺匠等好莱坞二线公司相提并论。 不过，新闻集团手中掌握着好莱坞六大之一的二十世纪福克斯，对【量子影业】这样的小公司，自然是不怎么看得上眼。 “我有可靠的消息，缔造了《星球大战》的乔治-卢卡斯会在今年，准确地说，是未来几个月内，正式宣布退休。” 罗杰平视着詹姆斯-默多克的眼睛，认真地说道：“【量子影业】和二十世纪福克斯联手，收购卢卡斯影业，这项合作怎么样？” 卢卡斯影业，在好莱坞不能算是第一梯队的大公司。 但哪怕是好莱坞的六大，也没有人不想要得到它。 卢卡斯影业当中，最为值钱的财富分为三个部分。 首先是全球最出色的电影特效公司，工业光魔。 其次，则是两部系列电影，《星球大战》系列，以及《印第安纳琼斯》系列。 可以说，这三者，几乎就能够代表卢卡斯影业的全部价值。 单单只是一个《星球大战》系列，在过去的三十多年里，就创造了一条价值数百亿美元的产业链。 以卢卡斯影业的实力，在这条产业链当中只能占据很小的一块蛋糕。 但若是《星球大战》到了六大的手中，那可就是完全不同的情况了。 以六大的渠道和掌握的资源，完全可以更加精细的运作，分得更大的一块蛋糕。 詹姆斯-默多克在大学的时候，学的就是电影专业，现在执掌新闻集团欧洲分部只是过渡。 事实上，詹姆斯早就有所打算，在这一段过渡期结束之后，立刻想办法返回北美，空降到二十世纪福克斯去。 好莱坞，才是詹姆斯-默多克发挥自己优势，争夺继承权的根本地盘。 至少在詹姆斯-默多克自己眼里是这样的。 听了罗杰的话，詹姆斯-默多克倒是没有怀疑这个消息的真实性。 假如乔治-卢卡斯确实要退休的话，无论是确保晚年的优渥生活，还是慈善事业，以及其它方面的投资，必然需要一大笔资金。 这笔资金，只能是出售卢卡斯影业来换取。 这件事要验证起来并不困难，以对方的身份，也犯不着大老远跑到英国来，和自己开这么一个无聊的玩笑。 而对于二十世纪福克斯来说，拿下卢卡斯影业的好处是显而易见的。 优势也很明显：《星球大战》系列的第一部，《星球大战：新希望》的版权，就在二十世纪福克斯手中。 如果是其它人买下了卢卡斯影业，想要重启星球大战系列，绝对绕不过二十世纪福克斯。 这本身就是一个极大的优势。 但问题在于，二十世纪福克斯最大的投资方之一，雷曼兄弟在几个月前破产倒闭，导致二十世纪福克斯的资金链也受到了极大的影响。 想要拿出数十亿美元来收购卢卡斯影业，根本不可能。 至于说股权换购…… 詹姆斯-默多克只是想了想，就抛弃了这个念头。 以乔治-卢卡斯，以及卢卡斯影业其它股东的情况，根本不可能接受股权换购的方案，或者说，最起码，也得是大部分的现金，加上少部分股权换购的方式，才有完成收购的可能。 想到这里，詹姆斯-默多克忍不住抬起头，看了罗杰一眼。 印象中，似乎【量子娱乐】手中，就握有一笔不菲的资金。 难道，对方提出合作，就是已经将这一切都调查清楚了？ 詹姆斯-默多克思考了片刻，不动声色地问道：“具体的合作方案呢？” “按照我方的评估，卢卡斯影业的价值大约在35到40亿美元之间。考虑到当前的经济形势，实际的收购价格应该会低于卢卡斯影业的实际价值，也就是说，在35亿美元以内完成收购的可能性很大，最高也不会超过40亿美元。” 罗杰简单地说了一些粗略的资料，随后说道：“【量子影业】和二十世纪福克斯共同出资，完成这笔收购。资金双方各出一半，【量子影业】拿出的会是现金，至于二十世纪福克斯，如果卢卡斯影业的股东同意股权置换的方案，我们这边不会有任何意见。” 稍稍停顿了片刻，给詹姆斯-默多克充分的思考时间之后，罗杰才继续说道：“至于收购完成之后，将卢卡斯影业进行拆分，二十世纪福克斯拿走《星球大战》系列，其余的则归【量子影业】所有。” 一个《星球大战》系列，说占到卢卡斯影业价值的一半，或许有些夸张，但却绝对不能说过分。 罗杰并非不想留下这个系列，但却很清楚，若是不交出《星球大战》，二十世纪福克斯根本不可能同意这项合作。 再加上，根据罗杰调查的结果，《星球大战》系列的部分版权还在二十世纪福克斯手中，也没有必要去招惹这个麻烦。 《星球大战》确实价值巨大，但在唱片业这一堆烂摊子还没整理好的时候，实在不适合再搞出什么麻烦来。 这个方案，相对来说还是比较公平的。 不过詹姆斯-默多克并不会就此满足，沉吟了片刻，直接提出新的条件：“《星球大战》，再加上《印第安纳琼斯》系列。” 后者的价值不如《星球大战》，但最起码也能值个十亿美元左右。 这摆明了是狮子大开口，等着罗杰讨价还价。 不过，罗杰却是一口答应了下来：“可以。” 随后，罗杰话题一转，又说道：“但这样一来，二十世纪福克斯得到的要比付出的更多，【量子娱乐】需要额外的补偿。” 詹姆斯-默多克忽然有一种预感，这个所谓的“补偿”，恐怕才是对方真正想要的东西。 不由得脱口问道：“什么补偿？” “一个小条件，很简单的小条件。” 罗杰裂开嘴，笑道：“新闻集团旗下的所有媒体，未来五年内，不得与环球音乐集团和其子公司有任何形式上的合作。” 第644章 拉下水 乔治-卢卡斯要退休的消息，还是杜克-罗森伯格最先知道，然后转告罗杰的。 罗森伯格家族与好莱坞关系密切，单论消息灵通程度，绝非罗杰这个“外来者”可比。 沾了安妮的光，【量子娱乐】在金融市场上投入的70多亿美元，在经过了一年多的运作之后翻了一倍还要多，扣去各项成本，总共收回了超过150亿美元。 虽然说其中有一部分钱需要留做归还未来几年的债务，以及【量子音乐】旗下各个产业的运作。 单单只是前者，就需要近百亿美元，这还是要将【量子音乐】未来几年的预期收入也截留下来，才勉强够得上归还花旗银行以及富国银行的两笔巨额债务。 但即便如此，拿出二十亿美元左右，用于收购卢卡斯影业，也不会对【量子娱乐】的资金链造成太大的压力。 而且，即便不去考虑《星球大战》、《印第安纳琼斯》两大系列的版权，单单只是一个工业光魔，就值得上这笔钱。 更何况，卢卡斯影业还拥有北美地区的线上和线下电影发行渠道。 虽然说卢卡斯影业的发行能力，和六大根本没法比，甚至比不上狮门、艺匠等二线公司，但有和没有，是截然不同的两个概念。 音乐发行和电影发行不同，但线下的部分却是可以互通的。 借助【量子音乐】的平台，再加上卢卡斯影业的基础，【量子影业】完全有可能在这一基础上，建立起自己的电影发行体系。 当然，罗杰想要收购卢卡斯影业，并非仅仅只是为了好莱坞的布局。 确切地说，好莱坞的布局，只是计划中“顺带”的一部分。 更为主要的目的，还是要借助新闻集团的力量，对环球音乐集团进行打压，甚至是直接的攻击。 环球音乐集团背后有着法国自来水公司，既不缺资金，也不缺乏人脉。 但和华纳、索尼相比起来，环球最大的劣势在于，他们背后缺少传媒力量的支持。 华纳就不说了，时代华纳一直是北美最大的传媒集团之一，虽然现在的华纳唱片早已不在时代华纳旗下，但双方之间的合作并没有因此而减少。 至于索尼，情况和华纳差不多。 索尼-bmg的大股东之一，贝塔斯曼集团，也称得上是全球有数的传媒业巨头。 （注：前文一直写的是贝斯塔曼，才注意到这个错词，设置快捷输入的时候填错了，应该是贝塔斯曼。） 虽然说在今年八月份的时候，索尼集团收购了贝塔斯曼手中，索尼-bmg唱片百分之五十的股份，但和华纳一样，唱片公司和传媒集团之间的业务合作，并没有因此而减少。 在可以预见的未来几年之内，这一点也不会有所改变。 至于环球背后的法国自来水公司，确实也挂了一个“传媒集团”的名字，但看看他们旗下的产业：音乐、电视剧制作、电影制作、出版、电子游戏…… 什么都有，就是没有媒体。 哦，这个说法并不准确。事实上，维旺迪旗下还是有一些媒体产业的，例如法国的canal+频道，以及荷兰、比利时等几个小国的数字频道。 除此之外，维旺迪还握有英国天空广播公司的少量股份，但这点股份，并不足以让维旺迪在股东大会或者董事会中有足够的话语权。 至于说北美地区，维旺迪压根没有任何的媒体资源。 无论是电视、广播，还是传统的纸质媒体，都没有。 维旺迪旗下的产业，包括环球音乐集团在内，在北美地区的宣传和公关，更多的是依靠与其它传媒集团的合作。 而新闻集团，就是环球最为依仗的合作方之一。 当然，反过来说，也不会有太大的差别。 对于新闻集团在北美地区的媒体产业而言，环球音乐集团，也是一个颇为有些分量的客户，每年都能为新闻集团带来千万美元级别的营收。 在盈利率并不算高的媒体行业中，这已经不是一个可以随便忽视的小数目了。 深夜，詹姆斯-默多克仍然呆在书房里，反复回忆着和罗杰这次会面的细节。 尤其是罗杰提出的这个附加条件，更是被詹姆斯-默多克反复分析，权衡利弊。 量子影业和二十世纪福克斯各自出资一半，收购卢卡斯影业，这一个条件，詹姆斯-默多克是没有任何意见的。 按照詹姆斯-默多克的了解，卢卡斯影业的股东不会接受完全的股权置换方案，但现金加上股权置换，这个方案却是有很大可能被对方所接受。 唯一的问题是，现金在这起交易中所占的比例如何，以及股权置换如何估算价格。 但这些都可以在谈判中慢慢去解决，并不是无可调和的矛盾。 有量子影业拿出一半的现金，无论最后谈出什么样的结果，二十世纪福克斯需要付出的资金都不会太多。 至少不会多到让二十世纪福克斯拿不出来的程度。 至于收购完成之后的“分赃”，詹姆斯-默多克也没有想到，自己随口提出的，《星球大战》加上《印第安纳琼斯》两大系列的条件，罗杰竟然会一口答应下来。 詹姆斯-默多克很清楚，按照这样的条件来分割的话，量子影业无疑是要吃不小的亏的。 事实上，詹姆斯-默多克提出这个条件的时候，并没有想过罗杰会同意，而是打算借此要求一些额外的补偿，比如一笔现金之类。 詹姆斯-默多克早就规划好了自己的未来，继承默多克家族，或者说新闻集团的第一步，就在二十世纪福克斯。 自然而然地，詹姆斯-默多克时刻对二十世纪福克斯保持着足够的关注，对这家好莱坞巨头的各个细节几乎了如指掌。 对于二十世纪福克斯而言，卢卡斯影业最大的价值，就在于《星球大战》系列。 这个系列在卢卡斯影业，每一部新的电影能够赚取数亿美元的利润，但若是放到二十世纪福克斯，这个数字最少也能翻上两三倍。 这就是小厂牌和巨头之间的区别所在。 只要能够拿到《星球大战》系列，就算付出价值二十亿美元的股份，二十世纪福克斯也绝对是不会亏本的。 但若是能够在《星球大战》系列之外，再拿到《印第安纳琼斯》系列，无疑会是一个意外的惊喜。 后者虽然有了越拍越烂的趋势，远远没有《星球大战》那么值钱，但再怎么往少了算，价值也有数亿美元。 这还是在卢卡斯影业手中的价值。 而由于众所周知的原因，一部有着广泛影响力的系列电影，在六大巨头手中，和在一家小公司手中，是截然不同的两个概念，价值相差起码也有数倍。 用罗杰的话来说，《星球大战》和《印第安纳琼斯》两个系列，就是【量子娱乐】与新闻集团合作的“诚意”。 哪怕詹姆斯-默多克再怎么厚脸皮，也觉得这份诚意有些太重了。 若不是罗杰提出了额外的要求，詹姆斯-默多克甚至都不敢收下这份诚意。 作为一个从小接受商业思维教育的二代，詹姆斯-默多克在抢好处的时候通常不会有什么犹豫，甚至有时会不择手段。 但却也知道另一件事：若是“好处”太大，是可能会撑死人的。 不过，若是加上罗杰额外提出的附加要求，站在中立的角度来看，双方之间的付出与收获，倒也勉强可以算得上是对等。 当然，这其中的前提，是双方确实如同两人所谈好的那样，完成对卢卡斯影业的收购和拆分。 量子影业有充沛的现金，二十世纪福克斯则在好莱坞业内有深厚的底蕴。 在其它竞争对手都因为次贷危机的影响，不可能拿得出足够多的现金参与到竞争中的情况下，詹姆斯-默多克对这起收购能否完成，倒是没有太多的担心。 事实上，从2007年起，好莱坞就进入了银根紧缩的时期。 别说大手笔的收购了，就连从来都“不差钱”的六大，在对待大制作电影的立项时，都表现的谨慎了许多。 若是詹姆斯-默多克有罗杰前世的记忆，就会知道一件事：乔治-卢卡斯在2009年就决定出售卢卡斯影业，但却没有人能给出让乔治-卢卡斯满意的报价。 一直到2012年，才被华特迪士尼以40亿美元的价格买下。 当然，这一世，由于量子娱乐的加入，有了足够的现金，这起收购案很可能会提前。 而且买下卢卡斯影业的，也不再是华特迪士尼，而是量子影业和二十世纪福克斯。 和这起收购是否能够顺利完成相比起来，詹姆斯-默多克更多考虑的却是另一件事。 与二十世纪福克斯合作收购卢卡斯影业这件事，到底是【量子娱乐】进入好莱坞的标志，还是为罗杰所提出的那个“额外”要求打幌子？ 对方的主要目的是什么？ 而这些，又会对二十世纪福克斯，乃至于整个新闻集团，带来什么样的影响？ 詹姆斯-默多克是一个颇为自负的人，从来不将几个兄弟姐妹放在眼里，坚定地认为自己才是继承新闻集团的唯一人选。 因而，无论在任何时候，詹姆斯-默多克的眼光从来不会只放在一家公司上，而是会考虑到某一个重大决策，对于整个新闻集团的影响。 在詹姆斯-默多克的眼里，毫无疑问，这一次与量子娱乐的合作，就是会对新闻集团未来数年产生重大影响的决策。 这样的决策，詹姆斯-默多克当然不会自己做主。 只有那个倔强而顽固的老狐狸，鲁伯特-默多克，才能决定新闻集团的未来。 至少在他还活着的时候如此。 但这并不妨碍，詹姆斯-默多克希望掌握更多的细节，以分析出足够有价值的信息来。 哪怕仅仅只是能够写出一份有分量的报告，提升一些在老头子那里的好感度，也是绝对值得的。 虽然詹姆斯-默多克一直认为那几个兄弟姐妹们都是只会败家的废物，但老头子毕竟还没有立下遗嘱，指定自己为继承人。 也就意味着，自己还需要继续扩大领先的优势，直到优势大到足以让鲁伯特-默多克下定决心为止。 微黄的灯光下，詹姆斯-默多克反复翻阅着助手收集来的情报，试图从一些蛛丝马迹当中，分析出有价值的信息。 而在另一边，伦敦市区的一座酒店当中，罗杰同样也在反思着与詹姆斯-默多克的这次会面。 毫无疑问，与新闻集团，与默多克家族合作，无异于与虎谋皮。 即便是现在，默多克家族在西方上流社会也没有什么好的名声。 更何况，前世窃听门事件爆发之后，一系列的连锁反应，更加证实了默多克家族的不择手段。 但是，对于乐队，对于【量子音乐】而言，想要赢得与环球之间的战争，或者最起码具备基本的自保能力，单单靠自己，绝对是不够的。 乐队崛起的速度太快，几乎可以称之为奇迹。 就算是那些人尽皆知的美国梦里最为梦幻的事迹，也不过就是如此了。 但崛起速度快，也就意味着根基不稳，更加没有足够的时间和人脉，去建立起一个庞大的利益共同体，为自己分担风险、共同应对敌人。 只有借势，才是唯一的出路。 然而，借势也不是那么好借的。 有资格，也有能力压制环球音乐集团的，无论是北美本土，还是放眼全球，也就数得上的那么几家。 想要说服任何一家，插手这场“战争”，【量子娱乐】都必须要付出足够多的代价。 更加麻烦的是，即使乐队肯付出这些代价，也无法确定别人在收到了好处之后，是否会转手把自己卖了。 罗杰从不相信这些人的节操，在资本家眼里，只要有足够的利益，没有什么是不能卖的。 几乎是搜肠刮肚地翻遍了前世的记忆，罗杰才勉强挑出来一个，稍微有一点把握能够“控制”的“合作方”。 新闻集团。 还在基于前世记忆，刻意让人打探的消息中，确认了拉新闻集团下水的突破口，詹姆斯-默多克。 然而，突破口是有了，但能否如愿将对方拉下水，事态的发展是否又会如预料的一般，罗杰也难以做出一个准确的判断。 第645章 短短一周之内，罗杰和詹姆斯-默多克连续碰头了三次，就这项“交易”的各项细节进行沟通和谈判。 随后，詹姆斯-默多克表示需要“考虑一段时间”，谈判便暂时告一段落。 罗杰自然清楚，所谓的“考虑”，实际上是上报给新闻集团真正能够做主的人，鲁伯特-默多克。 罗杰也不着急，向詹姆斯-默多克询问了一下大致的时间之后，就直接返回洛杉矶。 《血腥统治》专辑的后期制作还在进行当中，不过宣发早在罗杰前往英国之前，就已经开始按照预定的计划执行。 罗杰要专注于拉新闻集团下水，自然不会将时间浪费在跑通告宣传上，这方面的重任交给了胖子和安妮。 哦，对了，还有一个几乎完全没有存在感的贾森。 在罗杰返回洛杉矶的第二个周末，乐队众人才终于有时间，全部聚在一起。 “你就直接把我们的目标告诉他了？” 听罗杰讲完与詹姆斯-默多克谈判的过程，胖子惊讶地长大了嘴巴：“你就不怕他转头把我们卖了？！默多克的那个小儿子，可绝对不是什么守规矩的人！” 詹姆斯-默多克当然不是守规矩的人，否则，在他的管理之下，也不会闹出震惊世界的“窃听门”事件。 事实上，在北美上流社会当中，詹姆斯-默多克的风评一直是好坏参半。 好的地方在于，詹姆斯拥有非常出色的商业手腕，被认为是最适合继承新闻集团的未来领袖。 而坏的地方在于，这个年轻人往往为了达成目的而不择手段，做出过许多破坏规则的事情。 如果不是“默多克”这个姓氏，这样的行为根本不可能会被容忍至今。 而在任何领域当中，都有一个普遍的观点：不守规矩的人，绝大多数情况下，也不值得信任。 “他是否可信与我们无关，只要我们能给他和新闻集团无法拒绝的利益，你担心的事情就不会发生。” 罗杰在这件事上的看法却是和胖子不同，开口道：“就目前而言，无论是环球音乐本身，还是他们背后的法国自来水公司，都无法给出比我们更多的利益。” 在罗杰决定找上新闻集团合作之前，早就安排人手收集过环球和维旺迪的近况。 这两家公司，和业内的大多数集团公司一样，受到次贷危机的影响极大，虽然不至于说遭受什么比较严重的损失，但资金链却也非常的紧张。 在这个关键的时间点上，无论是环球，还是维旺迪，都不可能拿出足够多的现金来，去收购一家自己根本不需要的电影公司。 “但是……” 胖子犹豫了一下，还是决定直说：“据我所知，维旺迪和新闻集团有很多共同的资产，比如说英国天空电视台。” 英国天空电视台最大的股东正是新闻集团，而维旺迪持有的股份要少得多，甚至无法影响到天空电视台的决策。 但再怎么少，也是有股东大会投票权、有董事会席位的股东。 仅仅只是这样一层关系，至少是能够证明，维旺迪和新闻集团是有交集，且在某种程度上，有着共同利益的。 这也是胖子最为担心的一点。 “不用担心，我调查过这方面的情况。” 罗杰摆了摆手，简略地讲了一下自己所了解到的情报，随后又说道：“实际上，在天空电视台内部，维旺迪和新闻集团之间是有很深的矛盾的，他们不可能因此而合作。退一步说，就算维旺迪愿意以退出天空电视台为条件，换取新闻集团的合作，默多克那个老狐狸也不会同意，这点利益，和卢卡斯影业比起来，什么都不是。” 这个解释并不足以让胖子完全信服。 不过，胖子也清楚，和环球这样的庞然大物开战，根本不可能有一个百分之百稳妥的策略。 无论是采取什么样的方式来对付对手，想要获胜，总是要冒一些风险的。 甚至是很大的风险。 只要这风险在可以承受的范围之内，胖子认为是可以勉强接受的。 虽然对罗杰的话不是十分的认同，但从另一个角度来说，胖子勉强也算是被罗杰给说服，认可了这样的“风险”。 “你心里有数就好。” 胖子点点头，又提醒道：“和默多克那个老狐狸合作，一定要谨慎。” “我明白，没有人敢小看那个家伙。” 罗杰应了一句，同样提醒道：“默多克的小儿子是个不择手段的家伙，以防万一，你们的安保级别都需要升级，尤其是反窃听和反监控方面，不要怕花钱。” 虽然说，罗杰对这次与新闻集团的“合作”有很大的把握，但对于詹姆斯-默多克这个人，却还是感到有些心里没底。 不是说担心双方之间的合作出现什么问题，而是怕被这个为达目的不择手段的家伙给惦记上。 罗杰可不想像威廉王子，或者某些911事件遇难者的家属那样，成为“窃听门”事件的受害者之一。 无非是多花点钱，然后在某些时候稍稍麻烦一点，就可以避免更大的麻烦，在罗杰看来，这是很值得的。 “我已经要求安保公司拿出解决方案了。” 胖子随口提了一句，立刻岔开话题，问道：“你有没有关注过《血腥统治》的宣发进度？” “怎么了？” 罗杰有些疑惑，反问道：“出了什么问题吗？” “网络上有一部分人在带节奏，可能会给歌迷留下一些不太好的印象。” 胖子简要地说明了一下情况，继续道：“我已经在安排人手调查这件事，如果不出意外的话，十有八九是环球的手笔了。” 环球针对《血腥统治》这张专辑有所动作，虽然有些出乎意料，但却也不是什么不能理解的事情。 这张专辑的宣发规模并不小，若是销量达不到预期，产生亏损，倒不至于让【量子音乐】伤筋动骨，但是却也是一笔不小的损失。 而更加重要的是，这可以打击到乐队的声望。 罗杰几人进入唱片业的时间说短不短，已经有十年了，但要说长，却也算不上有多长。 十年时间，可以很漫长，但也可以短暂到让罗杰几人还没有足够的时间，去建立起真正属于自己的“势力”。 说白了，乐队的影响力，很大程度上都要建立在自身的名气之上，其次才是【量子音乐】。 打击乐队本身的商业号召力，实际上就是对【量子音乐】最好的打压。 当然，仅仅只是这种程度的打压，最多也就给【量子音乐】和乐队造成一些麻烦。 哪怕是最理想的情况下，也不至于让乐队和【量子音乐】真正受到什么损失。 仅仅只是麻烦而已。 但从环球的角度出发，不需要做太多的事情，只是付出一点微不足道的成本，就可以给竞争对手带来一些麻烦，实在是再划算不过的事情了。 若是异地相处，罗杰也会做出同样的选择。 比如说上次将环球旗下的那名嘻哈天王送进监狱的事情，就大抵上与环球现在正在做的事情类似。 虽然说损失了一名嘻哈天王，对环球音乐来说是个不小的打击，但长远来看，也就仅仅只是一时的麻烦而已。 损失了一个疯狗麦克，只要环球的根基还在，花费一些资源，随时都可以捧起下一个傻猫杰瑞或者其它什么人。 因而，罗杰对环球的这些小动作并不感到意外，也算不上十分的在乎。 乐队用两位数的专辑所积累起来的名望和号召力，绝非一张《血腥统治》的失败所能动摇的。 更何况，即便环球在背后搞些小动作，《血腥统治》就必然会失败吗？ 不在乎环球在背后动手脚是一回事，既然知道了这个消息，罗杰几人，自然也不会坐视事情朝着不利的方向去发展。 稍稍思考了片刻，罗杰开口道：“专辑宣发的事，你还是尽量多盯着点。” 罗杰的话没有说完，但胖子却是明白罗杰的意思。 罗杰要专注于与新闻集团的交涉和谈判，无法抽出精力来。 而安妮也有自己的“任务”，同样分不开身，唯一相对清闲一些的，也就只剩下胖子了。 虽然说胖子同样要负责处理【量子娱乐】的各种文件，但相对而言，也是唯一一个勉强能够从其它工作当中抽出时间来处理这件事的人。 当然，这也是因为胖子并不需要事无巨细的过问每一个细节，仅仅只需要把握一个方向，然后将剩下的事交给下边的人去处理就行了。 两人又谈了一会，胖子和贾森很快便提出了告辞。 “今天怎么了？” 送走胖子和贾森后，罗杰有些奇怪地看向安妮，问道：“怎么今天一句话都不说，这可不像是你的风格啊。” 若是在一次聚会当中，从头到尾一直都保持着沉默的人是贾森，没有人会感觉到奇怪。 贾森本来就是这样的性格。 或者说，他自己也不想如此，但某种特殊的心理疾病，却是让贾森在大多数场合下成为了一个近乎透明的隐形人。 然而，若是沉默的人变成安妮，对这个女孩稍稍熟悉一点的人，都会第一时间察觉到不对。 事实上，在之前的聊天过程中，胖子明显察觉出了什么，只是没好意思开口问罢了。 罗杰也是一样，直到胖子和贾森离开，只剩下自己和安妮两人，才问起了这个问题。 “在想一些事情。” 安妮摇了摇头，回避了这个话题，转而谈起罗杰前往英国的旅行：“以你的判断，这次有多大的把握？” “把握？” 罗杰思考了片刻，有些迟疑地说道：“詹姆斯明显没有做主的权利，必须要把这件事上报给老默多克。至于那个老狐狸会如何决定，我也猜不透。” 在这次会面之前，罗杰几人和新闻集团之间，几乎没有过任何的交集。 如果要说有，大概也就是乐队总是出现在新闻集团旗下的八卦小报上。 尤其是有关于罗杰、安妮两人私生活的绯闻，一向是这类八卦小报关注的重点。 从一家大型集团公司旗下子公司的行事作风上，就可以看出这家集团公司掌舵者的风格。 例如史蒂夫-乔布斯时代的苹果，以及比尔-盖茨掌握的微软等等。 但新闻集团和默多克却是个例外。 在北美众多的传媒巨头当中，默多克是唯一一个公认的老狐狸，几乎可以说是白手起家发展至今，除了在太平洋对岸的那一次失败之后，还没有人能够从这个老狐狸手中占到便宜。 而关于默多克，最“广为人知”的，就是他飘忽不定的行事作风，有时候许多人认为他会做某一个决定，但事实上默多克的决策却正好相反。 而事后，往往会证明，在这件事上，默多克才是正确的那个。 这种飘忽不定的行为模式，也让猜测默多克的心思变得极为困难。 至少，罗杰并没有足够的把握，猜中默多克的想法。 迟疑了片刻，罗杰补充道：“如果新闻集团不肯上钩，我们就启用备用的方案。” “备用方案最好永远只是备用。” 安妮不知道想到了什么，一脸严肃地提醒道：“你现在要考虑的不是失败之后怎么补救，而是如何把这件事做到最好！” 在做出一个重要的决策时，往往需要对可能的失败准备好至少一种预案。 在特定的情况下，甚至需要复数种类，面对不同情况的预案。 然而，在真正执行的时候，却必须抛下诸如“失败之后该怎么办”之类的念头，一心一意地将这件事做到最好。 这一个道理，无论是在商业，还是其它领域，都是共通的。 罗杰自然也明白这一点，低头在安妮额头轻轻一吻，轻声道：“你还不了解我吗？放心好了，我会尽一切可能搞定那个老狐狸的。” 不等安妮接话，罗杰立刻岔开话题，说道：“《血腥统治》的宣发情况怎么样了？跟我讲讲这段时间的事。” 关于最近的事，有些话说。 大概我消息比较闭塞吧，今天才知道，起点改了新的合同，这事好像闹得还挺大的，龙空、知乎、b站，还有很多作者群里都在号召明天，也就是5月5日大家一起断更来抵制这件事。 有些读者可能已经知道了，也有些可能不知道的。 简单来说，就是起点把本来就很霸王条款的合同改得更加霸王条款了，翻译过来就是这么一句话：“起点作者，我是你爹！你写出来的作品不是你的，是我的，我给不给你钱还得看我的心情。” 当然，这个合同更改对老书没有影响，是以后签约的新书启用新的合同，本质上来说和这本书没什么直接的关系。 而且说实话，我码字也就是个爱好，也不指望这点稿费过日子，一个月稿费差不多刚够烟钱吧。 但是不管怎么说，毕竟我也是个作者，站在作者的立场来讲，肯定是不希望作者的权益被剥削的太厉害的。 毕竟网文之所以有现在的繁荣，平台我觉得只能占很小的一部分因素，主要的推动力还是在于读者和作者，而这是一个相辅相成的关系。 读者多了，作者才有收入，能更有动力码字。作者多了，作品多了，读者才有更多的选择。 起点现在这个行为，就相当于是在破坏作者生存的基础。或许对大神的影响不大，毕竟那些大神是有资格和起点谈条件的，合同不会和我们这些扑街一样。 但是如果大量的底层作者流失，我想对读者来说也不是什么好事吧？ 扯的有点远了。 总之，因为起点这波骚操作，现在很多作者在号召5月5日，也就是明天，大家集体断更一天以示抗议。 我也会跟着组织走，响应一下这波号召，也就是说明天没有更新了。 至于后边补不补字数，这个我看一下其它作者怎么做，我跟着照做。 这本书从去年三月份开书到现在，虽然写的不好，更新的字数也不算多，但是没有断更过哪怕一天，至少这方面我觉得我还算称得上一个“稳定”的评价吧，明天这个不破金身就要破一破了。 （ps：书详情页显示的连续更新天数少是因为有些章节和谐了。） 最后，向各位读者老爷说一声抱歉，我们都是受害者，还望能够理解。 第646章 《血腥统治》的宣发 在如今这个年代，一般来说，一张专辑的发行阶段，单曲打榜仍然是一个十分重要的流程。 但这也要看具体的情况。 例如这张《血腥统治》专辑，就并不适合参与到榜单竞争当中去。 这其中的原因很简单，激流金属的类型，天然就不具备在《公告牌》或者其它榜单当中，“所有分类总榜单”这一项上边的竞争力。 ——对于乐队来说，例如《公告牌》单曲榜前十这样的成绩，才算是说得过去，若是掉到二十名开外，那就只剩下丢人的份了。 然而，以《血腥统治》这张专辑的风格，显然是很难达到这一目标的。 要知道，虽然包括《公告牌》在内，各大榜单都修改了计算规则，将数字音乐的播放次数也计算在了统计范围之内。 但依照大部分榜单的排名规则，电台播放才是最主要的依据，大约可以占到六成的比重，其次是专辑销售，最后才是数字播放。 这种计分规则之下，流行音乐等几种主流类型的优势会无限大，而激流金属这样，即使是在摇滚乐中都可以算是小众的类型，自然是不怎么受到电台的偏爱。 除了一些专门的摇滚或者金属乐节目之外，几乎没有多少电台愿意播放这一类型的单曲。 如果是yer的《血腥统治》，倒是不存在这个问题。 因为yer的定位就是一支“小众乐队”，完全可以放弃总榜的竞争，专攻摇滚乐或者金属乐的榜单，也不需要拿到太高的排名，在第一页看得到名字，就算是胜利。 （ps：yer在商业方面的号召力确实比较一般，属于在特定歌迷群体当中很火，但出了这个圈子就没人听的类型。其实很多小众摇滚类型的乐队都这样，比如敲击维京车库之类，很少有能火出圈的。） 但这样的事情，yer可以做，罗杰的【darkness】却不行。 原因很简单，两者的定位完全不同。 【darkness】如今是绝对的超级巨星，不可能放着总榜不争，跑去和其它二、三线明星去竞争分类榜单。 虽然没有任何一条规则规定乐队不能这么做，但这种自降身份的事，损伤的是乐队自己的名气和影响力，无论是长远来看，还是短期利益，都会受到损失，得不偿失。 凭借着众多的粉丝基础，再投入巨额资源当然可以强行推上去，在过去也不是没有人这么做过。 但从投入与收入的角度，砸大笔的预算在打榜上，却是很不划算的。 而且乐队现在也不需要依靠《公告牌》的榜单来证明自身的商业价值。 既然因为专辑类型方面的劣势，对总榜单没有太强的竞争力，那干脆就不争了。 对于一张专辑的宣发而言，打榜是一个很重要的流程，但却也不是必须的。 综合了大量市场调查的反馈之后，负责发行这张专辑的麦克唐纳与手下的团队制订了一个基于口碑和粉丝的发行策略。 即将宣传的重点放在专辑口碑，以及乐队自身和《摇滚圣经》系列积累起的庞大粉丝群体上。 先诱导尽可能多的粉丝去购买专辑，从而带动起专辑的热度，让路人歌迷也加入到抢购的行列当中。 这一发行策略相对来说比较保守，但考虑到激流金属小众的类型，保守，才是最为稳妥的策略。 若是太过于激进，风险就会成倍的飙升。 …… 罗杰大致了解了一下《血腥统治》的发行情况，完整专辑的发行，要到2009年才会开始。 现在，才刚刚推出到第二首单曲，正在依靠高质量的单曲缓慢积累口碑。 会第一时间去听这些新歌的，自然是激流金属或者乐队本身的死忠粉丝，好评的数量毫无悬念地压倒了差评，大量的赞誉正在占领tunes和spotify的评论区。 其中以某位极端金属爱好者的评论最能代表大部分人的观点：“对于大多数乐迷而言，敲击乐显得有些缺乏变化。你能听到的就是排山倒海的吉他音墙，快速残忍的riff，密集的鼓点。当然还有凄厉如鬼啸一般不知所云的吉他solo。而这首《死亡天使（angel.of.death）》正是贯彻这种理念最彻底的作品。 从开头的尖叫开场，直到最终狂暴而震撼的鼓点，毫无间断的速度和压迫，几乎不给听众喘息之机。我相信如果你认真聆听这张专辑的话，你绝不可能把它当作你做其他事情的背景音乐。” 而在乐队粉丝当中，数量比较“稀少”的，胖子的粉丝，终于忍不住热泪盈眶，刷屏道：“这就是世界第一鼓手的水准！” 当然，也不乏抨击的声音，诸如“太过嘈杂，不知所云。”又或者“这和我期待的新专辑不一样。”之类的声音也不少，但却是被淹没在了一片赞誉当中。 毕竟，绝大多数的明星，至少在“自己的地盘上”，粉丝的战斗力永远是要碾压黑粉的。 就连那些丑闻缠身，如过街老鼠的明星们，大多也不例外。 …… 口碑营销和粉丝营销的计划正在按照团队的预期展开，麻烦当然是有的，但最多只到麦克唐纳这一级就被很好地处理掉了，根本不会摆到罗杰的面前来。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 大体了解过专辑的宣发情况之后，罗杰随口问道：“还有几个月就要正式发行了，实体唱片首批备货量是多少？” 不能说罗杰对《血腥统治》的重视不够，只是罗杰有其它的重要事情要忙，将专辑的宣发全权交给了安妮和胖子处理。 对专辑的宣发不过问，也是出于避险的考虑。 不过在私底下，只有罗杰和安妮两人的时候，也就没必要顾忌这些了。 更何况，罗杰也就仅仅只是了解一下情况，不会真正去插手具体的业务。 “八百万平装版cd和磁带，另外限量版和典藏版，还有普通黑胶唱片，三者相加一共有两百万的备货量。” 这个总数加起来就是一千万张专辑。 由于是全球同步发行，并不仅仅只是北美一地，哪怕现在实体唱片的市场已经大幅度萎缩，这个备货量也不算是夸张。 毕竟乐队的粉丝基础在这摆着，出货量和零售端销量又是两码事。 比如说平克-弗洛伊德乐队的《月之暗面》，仅仅只在北美一地，发行方宣称的出货量就高达两千多万张，而在零售端的销量却是只有一千五百万。 若是放大到全球市场，出货量和零售端销量之间的差距，只会是更大。 大卖的专辑，出货量和零售端销量之间相差到八位数，都是有可能的。 如果是数字音乐出现之前，实体专辑市场体量最大的六十到九十年代，相差一倍也不是什么不可能的事。 事实上，首批备货量一千万张专辑，已经是基于保守的考虑了。 在过去发行的《摇滚圣经》系列当中，就没有一张的全球出货量低于两千万张的。 这还仅仅只是实体专辑的部分。 当然，还是那句话，出货量和零售端销量是两回事。 不过只要批发商付足了货款，有多少“库存”卖不出去，那就不关乐队和发行公司的事了。 一千万到两千万张之间实体唱片销量，外加至少不会比这个数字更低的数字销量，这就是麦克唐纳和他的团队给出的预估。 首批备货量，自然是按照较低的那个数字来选择。 若是能够达到最低标准，虽然有点勉强，但也算是达到了罗杰对《摇滚圣经》系列的最低要求。 但若是按照这个数字来计算，《血腥统治》这张专辑，几乎只能靠着昂贵的黑胶唱片、限量版和典藏版唱片来盈利。 而大量的数字专辑、平装版cd等等，扣去各种各样的开支之后，顶多只能说是维持投入罢了。 如果以过去几张《摇滚圣经》系列的标准来评判，至少在商业上《血腥统治》这张专辑还没有正式发行，就已经可以宣告失败了。 而指望这张专辑在销量上出现一个大爆发，也是不现实的。 小众类型永远是小众类型，即便会出现爆发，也总有一个限度，这就是小众音乐类型的天花板。 不仅仅是唱片业，在任何一个行业都是如此。 稍稍停顿了片刻，安妮又说道：“和之前几张专辑一样，是从太平洋对岸那个国家下的订单，单张cd连同包装和运输的成本不到85美分。” 不可描述国度内不可描述的事情很多，但优势也同样明显。 对于北美的娱乐产业而言，不可描述国度成本低廉的加工业，就是最好的“产品提供方”。 直接从太平洋对岸购买成品，哪怕将运输、关税等各种费用计算在内，也要比在北美本土生产的成本还要低上几倍。 单张cd专辑不到85美分的成本，相较于起步就是15美元以上的批发价格，20美元以上的零售端价格，这其中的利润可见一斑。 如果换成是在北美本土，单单成本就会飙升到单张专辑3美元以上，以百万为基数的情况下，这个差距可不小。 至少在如今这个年代里，还没有比不可描述国度更好的供货方。 “这方面的事你多关注一下，如果忙不过来的话就让胖子盯着。” 罗杰没有对这方面的事情发表意见，事实上，无论是以前的mad唱片，还是现在的【量子音乐】，对这方面的运作都自有一套完善而成熟的体系，实际也没有太多需要高层去插手的地方。 又和安妮聊了一会《血腥统治》的宣发，罗杰忽然想起一件事，问道：“对了，好莱坞那边的情况怎么样？我记得《战争之王》似乎快要下档了吧？” 【量子影业】在今年的重头戏，就是杜克-罗森伯格和尼古拉斯-凯奇合作的《战争之王》。 这部电影，仅仅制片预算就花出去了超过五千万美元，比杜克一开始提出的计划书中要求的预算还超支了七百多万。 加上宣发成本，《战争之王》的预算高达8500万美元，即使是在暑期档之中，这也是一个能够排在中上的数字了。 事实上，在环球影业的试看会中，《战争之王》得到的评价并不算高，只能说是及格。 但因为罗杰前世的喜好，以及因此而表现出来的态度，【量子影业】对这部电影的期望值很高。 之前乐队几人的工作很忙，连首映式的时候，乐队都抽不出时间去参加，罗杰对这部电影的关注也少了许多。 但从偶尔听到的一些消息来看，似乎《战争之王》的票房并不是很理想。 或者说，至少距离【量子影业】的期待值，还是有一定的差距。 “北美已经下档了，海外估计要到明年了吧。” 安妮也不知道是将这方面的消息存在了手机备忘录里，还是临时打开某歌现场搜索，总之拿出手机翻了一阵，才报出一组数据：“北美票房9700多万美元，海外票房目前刚过一亿，通过票房回本不成问题，但是盈利的话要靠其它版权了。” 在好莱坞，能够仅仅只通过票房，就产生巨额盈利的电影极少。 毕竟院线公司首先要分走一大笔钱，然后还有发行方的抽成，留给制片方的收入通常只有百分之三十左右，这还是北美市场。 在海外市场上，制片方的票房收入比例还要更低，诸如中东这样的市场，甚至可能要低到百分之十以下。 票房，只是提高各种版权收入的一个基本保障。 毕竟，诸如电视台播放、dvd授权一类的版权，都是基于票房收入来谈的，若是一部电影只有几十万美元的票房，这些授权也不可能卖出几百万美元的高价来。 “能收回成本？那不是说，我们至少会有几千万美元的盈利？” 罗杰惊讶了一下，之前《战争之王》正在上映的时候，罗杰偶尔听到的消息，都是一片看衰的声音。 虽然很喜欢，也很看好杜克-罗森伯格加尼古拉斯-凯奇的组合，但在一边倒的看衰之下，罗杰也不可避免地降低了自己的预期，甚至已经做好了亏损的准备。 但结果却是让罗杰有些喜出望外。 能够仅仅只通过票房就收回成本，各种版权收入，几乎就是纯盈利了。 对于【量子影业】来说，这可不是一笔小数目！ 更让罗杰重视的，不是《战争之王》本身，而是杜克-罗森伯格加尼古拉斯-凯奇所表现出的价值！ 第647章 老狐狸 在罗杰的前世，尼古拉斯-凯奇可谓是沉沉浮浮，波折不断。 最为巅峰的时期，一度与汤姆-汉克斯、史泰龙等九十年代最为大牌的巨星齐名。 但在进入新千年之后，一度濒临破产，为了还债，只要片酬给的够高，接片的时候连剧本都不看，也因此渐渐沦为了烂片之王，跌入谷底。 甚至于，据说尼古拉斯-凯奇一度被债主逼得几乎要去圣费尔南多谷拍b级片还债的地步。 不过在罗杰来到这个世界之前的那几年，听闻尼古拉斯-凯奇又拍了几部反响不错的新片，似乎有重新崛起的迹象。 不管怎么说，尼古拉斯-凯奇在九十年代中期的那一系列电影，无论是口碑，还是市场反响，都是相当出色的。 例如《变脸》、《逃离拉斯维加斯》、《空中监狱》以及《国家宝藏》系列等等，都是拥有极高价值的影片，无论从商业角度还是其它方面来考虑都是如此。 当然，由于时代的缘故，并非所有的影片都适合现在，就算那些合适的，也要做一定的修改，以便更符合现代影迷的审美。 不过这些并不需要罗杰来操心，毕竟，真要让罗杰百分之百地“复制”前世那些影片，这是根本做不到的。 谁会记得一部二十年前看过的电影中的每一个细节？ 在洛杉矶等候新闻集团回信的期间，罗杰抽空与杜克-罗森伯格商议了一番，确定了【量子影业】未来几年内的一系列计划。 确切地说，是围绕杜克-罗森伯格加尼古拉斯-凯奇这一对组合的计划。 由罗杰拿出《国家宝藏》等系列电影的梗概和简略的大纲，再由杜克-罗森伯格召集专业的编剧团队补充完整，拿出完善的计划书提交【量子影业】进行审核。 审核一旦通过，杜克-罗森伯格就可以得到剧组内仅次于第一制片人的第二大权利。 对于一名仅仅只有两部正式作品的导演来说，这样的待遇，几乎已经触及了现阶段的天花板。 毕竟，全好莱坞能够凌驾于制片人之上的导演，每一个时期都只有那么几位，一只手都能数得过来。 罗杰对于【量子影业】未来几年的规划很简单，无论能否成功与新闻集团达成协议，联手收购卢卡斯影业，【量子影业】未来几年的业务核心，仍然是围绕已有的三部电视剧集《邪恶力量》、《行尸走肉》、《实习医生格蕾》，以及两个勉强可以算作是“系列”的电影，杜克-罗森伯格加尼古拉斯-凯奇系列，以及《摇滚圣经》改编系列。 三部电视剧集自然不必多说，《行尸走肉》在北美的收视率算是中等偏上，但在海外的热度却是相当的惊人，虽然这其中很大一部分是因为盗版的缘故，但对《行尸走肉》本身的影响力还是起到了很大的推动作用。 《邪恶力量》和《实习医生格蕾》不算主流的大热剧集，但在特定群体中却拥有很高的吸引力，依照马克-戈登的评估，至少在未来三年之内，都不存在被砍掉的风险。 单单只是这三部剧集，每一年，各方面的收入相加，就可以为【量子影业】带来超过两亿美元的利润。 注意，这是利润，而不是收入！ 相较之下，电影方面的产出就要少一些。 两部《摇滚圣经》的改编电影，第一部《郊区的耶稣》只是小赚，没有太多的利润，而《波西米亚狂想曲》正在筹备冲击明年的奥斯卡，若是成功，或许可以带来数千万美元的利润，但若是冲奖失败，则最多可能产生千万美元级别的亏损。 当然了，对于这个系列而言，乐队在乎的不是赚不赚钱、赚多少钱的问题，而是希望通过电影，将乐队的影响力扩散到音乐之外去。 别说总体来说能维持小赚或者收支平衡，哪怕亏损一些，只要亏损的数字在可以接受的范围之内，乐队也会继续为这个系列开绿灯。 至于杜克-罗森伯格加尼古拉斯-凯奇，《战争之王》只是一个开始。 但就这个开始，从现在的票房趋势来看，至少也可以为《量子影业》带来数千万美元的利润。 虽然电影制作的周期较长，利润方面也比不上乐坛大牌巨星的新专辑和巡演，但若是能够获得成功，在这个世界上的所有投资当中，利润回报率比商业电影更高的投资，或许是有的，但肯定也不会太多。 未来几年之内，乐队都不会在【量子影业】投入太多的精力和资金，也不需要【量子影业】有什么扩张的动作，能够稳定现在的局面，自给自足，甚至能够为【量子娱乐】提供一些现金流，就已经是最大的成功了。 当然，若是乐队和新闻集团达成协议，共同收购了卢卡斯影业，那又是另一回事了。 …… 简单了解过【量子影业】的近况，没过多久，罗杰终于接到了詹姆斯-默多克的邀请。 不过会面的地点很有趣，是在澳洲，确切地说，是昆士兰州的一座农场内。 澳洲？ 那可是默多克家族的大本营！ 这一次会面，要见到的，是詹姆斯-默多克，还是鲁伯特-默多克那个老狐狸？ 罗杰思量了片刻，心中很快有了倾向。 若是要见的人是詹姆斯，根本没必要千里迢迢跑去澳洲。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 无论是罗杰去英国，还是詹姆斯来北美，都要比在澳洲见面方便得多。 很显然，这一次谈判的对手，必然是新闻集团真正的国王，鲁伯特-默多克。 “你有没有想过另一个问题。” 米兰达-斯特里普提醒道：“如果是一般的会面，即使你的谈判对手是鲁伯特-默多克，也没有必要把地点放在澳洲。要知道，老默多克的身体状况可不太好。” 罗杰闻言，立刻沉默下来。 或许没有人提醒的时候，罗杰还想不到这一层。 但经过米兰达-斯特里普的提醒，罗杰却是立刻想到了一件事：鲁伯特-默多克毕竟已经快八十岁了，不久之前才刚刚进过一次医院。 这样的年龄和身体状况，长途旅行对于老默多克来说，是一件非常吃力且痛苦的事情，甚至还会带来一定的风险。 如果仅仅只是普通的会面，默多克根本没有必要这样做。 老默多克将谈判的地点选在了澳洲，理由只可能是一个：掩人耳目。 由此，罗杰立刻有了许多的联想。 但具体到谈判的细节，罗杰仍然无法凭借这一点信息作出太多的预案，只能是依照之前的计划，再根据具体的情况随机应变。 几天之后，昆士兰州的一座农场内，罗杰见到了默多克父子。 詹姆斯-默多克为两人做过介绍之后就告辞离开，也不知是要避嫌，还是有其它的事情要办。 默多克没有带任何的随从，罗杰也同样如此。 和年轻的詹姆斯-默多克比起来，或许是大病初愈的缘故，老默多克看上去有些暮气沉沉。 但在那双浑浊的双眼中，偶然间闪过的一丝精光，却仿佛是在昭示着这个老家伙的精明和难缠。 简单地打过招呼之后，老默多克与罗杰坐上车，说道：“这座农场是我从家里继承的产业，当初为了创业卖掉了它，后来又加价买了回来。人老了，就开始念旧了……” 默多克显然不急于与罗杰开始“谈正事”，而是随意闲聊着。 就好像两人只是来到昆士兰州度假，躲避北半球寒冷的冬季。 在谈判中，沉不住气的人往往是要吃亏的，罗杰的经验不多，但却很清楚这一点。 既然老默多克摆出了一副不着急的姿态，罗杰干脆也耐住了性子，和老默多克随意闲聊着。 两人从澳洲的农场，聊到南北半球的天气，又谈到了养生的话题。 “看来你很喜欢太平洋对岸的文化，正好我的妻子就是一个华夏人，有机会的话介绍你们认识。” 此时两人已经来到了马厩，老默多克率先挑了一匹马，在养马的仆人的帮助下骑了上去，又对罗杰说道：“挑一匹吧，我推荐‘艾琳娜’，她是这座农场里最好的马，要不是我年龄大了，一定不会把她让给你的。” 罗杰顺着默多克手指的方向看过去，看到一匹异常神骏的黑马，看上去似乎和电视中常见的赛马很相似，肌肉十分的健壮。 罗杰并不擅长骑马，只是会骑，但骑术却不怎么好。自然不会主动去挑战这种一看上去就很难驾驭的赛马，向旁边的仆人问了几句，挑了一匹据说是最为温顺的老马骑上。 “看来你不太擅长这个啊。” 默多克笑着说道：“在上流社会里边，马术、高尔夫球、交际舞，这些都是必须要掌握的基本技能，在这方面花一些时间，你会发现这是值得的。” 默多克这番话并没有任何嘲笑的意思，反而饱含着善意。 仅仅只从这一小段时间的接触来看，这个老人，并不像外界传言的那样咄咄逼人。 然而罗杰却也深知，看一个人不光是要看表面。 罗杰可没有安妮那种能够看透人心的天赋，心里的警惕半点也没有放下。 “谢谢您的告诫，回去之后我就找一个教练，好好学一下这方面的技能。” 罗杰点点头，双腿轻轻一夹马腹，跟上默多克。 默多克年龄大了，罗杰又不擅长骑马，两人的速度都不快，和散步差不了多少，在农场内闲逛着。 “你对詹姆斯提出的那个条件。” 出人意料地，默多克没有再继续闲扯下去，而是说起了正题：“你们真正的目标，不是卢卡斯影业吧？” 被默多克这个老狐狸看穿自己真正的目标，罗杰并不感到意外。 事实上，只要针对【量子音乐】的现状仔细分析一下，就能得出结论，乐队真正要对付的是环球音乐集团。 至于提出联合收购卢卡斯影业的条件，只是为了拉拢，或者说借助新闻集团力量。 以鲁伯特-默多克在过去几十年里表现出来的精明，罗杰根本没有想过能瞒过这个狡猾的老狐狸。 正在想着该如何开口，又听默多克继续说道：“环球音乐集团背后的大股东是维旺迪，还有一些比较有影响力的小股东，其中就包括高盛集团这样，与新闻集团关系密切的合作方。我很好奇，你准备了什么样的条件，来说服新闻集团站在你这一边？” 言下之意，一个卢卡斯影业，这样的条件还远远不够！ 罗杰虽然对此有心理准备，但毕竟多少还是抱过一些幻想的，此时毫不留情地被老默多克戳破，多少有点失望。 不过表面上，罗杰并没有表现出来，而是沉默了几秒钟，反问道：“既然您愿意和我谈，说明您对这个计划很感兴趣。那么，我想知道，你想要从【量子娱乐】手中得到什么？” 一个卢卡斯影业不足以打动鲁伯特-默多克，但既然这个老狐狸愿意和罗杰谈判，而且还不嫌麻烦地将谈判地点放在澳洲，默多克家族真正的“自己的地盘”上，仅仅只是为了掩人耳目。 从这一点来看，【量子娱乐】或者说乐队手中，很显然是有什么东西，是这个老狐狸想要得到的。 无论是前者还是后者，能够打动鲁伯特-默多克的东西都不多，其中有些是可以付出的，而有些则不行。 罗杰反问鲁伯特-默多克，一方面是为了抢占主动权，另一方面，也是想要得到更多的时间来充分思考。 “那取决于你们希望新闻集团做到哪一步。” 鲁伯特-默多克毫不犹豫地说道：“如果只是稍微牵制环球音乐集团的精力，一个《星球大战》系列也就够了。如果要做得更多，就要加价。比如说，直接在明面上站队，但出力有限，那么就要加上《印第安纳琼斯》系列。” 出多少钱办多少事，至少从表面上看上去，这是一个很合理，也很公平的选项。 虽然鲁伯特-默多克实际上要的并不是现金，但这对于乐队来说并没有什么区别。 稍稍考虑了片刻，罗杰又问道：“如果我要新闻集团全力出手，又要什么价？” 第648章 和老狐狸的谈判 “你知道对环球音乐集团开战意味着什么吗？” 鲁伯特-默多克面色严肃，语气中不知不觉地带上了几分严厉，也只有这个时候，罗杰才终于感觉，鲁伯特-默多克的强势作风，正如外界的传言一样。 “不说环球的其它股东中有高盛、谷歌、通用电气这样的巨头，单单只是它的母公司维旺迪，过去一年的营收就高达377亿美元！若是引发了新闻集团和维旺迪之间的恶性竞争，会对新闻集团造成严重的影响，我必须要为新闻集团的股东和投资者们负责！” 鲁伯特-默多克报出的数据，就可以感受到维旺迪这个名字沉甸甸的分量。 当然，罗杰也不会被377亿美元的年营收吓到，经营收入和利润是两码事。 维旺迪是一家公开上市的公司，分别在巴黎和纽约上市，财报很容易查到。它去年的营收确实高达377亿美元，但利润却仅仅只有可怜的1100多万美元。 事实上，维旺迪的市值，受到次贷危机的影响，也就只有四百亿美元出头的样子，而且由于过去几年里接连不断的大手笔收购，导致维旺迪的财务负担非常的沉重，每年仅仅只是还债，就要花掉大笔的美元。 （注：2008年的查不到，这是2016年的数据，营收、利润、市值都是。） 按照罗杰对前世这家娱乐业巨头为数不多的印象，在未来几年内，维旺迪的市值还会进一步缩水，最低的时候甚至一度不到一百亿美元，还没有旗下的一家子公司值钱。 这看起来很不可思议，不过在股市上，不可思议的事情简直太多了。 例如著名的通用电气，在二十一世纪后的绝大多数时间里，它的市值都是要低于实际净资产的价值的。 而在互联网领域，市值达到净资产百倍，甚至万倍以上的公司都比比皆是。 扯远了…… 回到昆士兰州的农场内。 罗杰清楚鲁伯特-默多克这番话的意思，是为了强调这个敌人的麻烦程度，以及新闻集团所要付出的成本，从而为接下来的狮子大开口做好铺垫。 罗杰垂下目光，眼角没有开口接话，静静等着鲁伯特-默多克提出交易的条件。 虽然说罗杰无论是财富，还是社会地位，都远不如默多克这个真正的传媒业巨头，但好歹也算是摸到了超级富豪的门槛。 两个超级富豪千里迢迢跑到澳洲来，避开外界的耳目私下会面，自然不可能是为了闲聊而来的。 就算最终不能达成协议，也绝无可能连谈判的过程都没开始就到此为止。 “新闻集团可以动用旗下全部的媒体和发行渠道，协助你们从各个方面挤压环球音乐集团的生存空间，除此之外，如果维旺迪，或者高盛、通用等环球的任意股东插手，由新闻集团负责挡下来。” 鲁伯特-默多克没有提出任何条件，而是说出了新闻集团可以做到的极限。 这已经超出了罗杰此前最好的预期。 若是新闻集团真的能做到这种程度，可以说，罗杰不单单只是有把握赢下与环球的这场战争，同时还可以将环球的大部分资产收入囊中，从而彻底取代环球，成为唱片业的第一巨头。 然而，罗杰却很清楚一件事，天下没有免费的午餐。 以鲁伯特-默多克这个老狐狸精明的性子，肯付出的多，必然是为了更大的利益。 罗杰微微抬了抬眼皮，轻声问道：“条件？新闻集团想从【量子音乐】手中得到什么？” “新闻集团最大的投资者是雷曼兄弟，这一点想必你是知道的？” 鲁伯特-默多克说的是疑问句，但用的却是肯定的语气。 雷曼兄弟倒闭之后，新闻集团，以及新闻集团旗下一些比较重要的资产，例如二十世纪福克斯等等，日子都不算好过。 默多克稍稍停顿了片刻，开口道：“据我所知，你们手中有一笔大约一百五十亿美元的资金，或许可以考虑一下投资新闻集团？” 再次停顿了几秒钟，默多克继续说道：“一百亿美元，按照市价换取新闻集团或者二十世纪福克斯的股份，我可以给你们一个董事会席位和三个股东大会席位。” 只是要钱？ 这个条件有些出乎罗杰的意料之外。 按理来说，到了新闻集团这个档次，单纯的金钱，对他们的吸引力应该是没那么大的。 即便是受到次贷危机的影响，整个新闻集团的资金链出现了严重紧张的情况，但危机也绝不可能大到需要扩股融资来换取资金的程度。 事实上，为了保证运营团队的独立性，像新闻集团，或者二十世纪福克斯这样的大公司，往往还经常需要将那些资格不足的投资者挡在门外。 别的不说，若是二十世纪福克斯需要资金，去亚洲走上一圈，至少也能吸收数百亿美元回来。 这个时期的亚洲，包括不可描述国度在内，许多国家都很是有一批“先富起来的人”，手中掌握着巨额的资金，但却缺乏足够可靠的投资渠道。 当然，岛国是另一种情况，他们有一批“还没有变穷的人”。 无论是先富起来的，还是还没有变穷的，新闻集团和二十世纪福克斯这两个名字，对这个群体而言绝对具备极大的吸引力。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 然而，西方传媒产业对待这些资金，一贯的态度就是哄骗他们对某个具体的项目进行投资，然后用“行业内的规则”将这笔投资做成小赚或者干脆亏损，既解决了资金问题，又没有让外人占到便宜。 事实上，如果没有行业内的关系和人脉，即使是北美的超级富豪，也很难进入传媒业这个圈子。 看看前世拉里森的那一对儿女为了进入好莱坞交出去多少学费，就可以知道这个圈子有多么的排外。 罗杰当然可以算是圈内人，虽然唱片业只是传媒业的一部分，而且还是大多数传媒巨头不怎么重视的一部分，但总归也可以算作“自己人”的行列。 然而，这并不足以成为鲁伯特-默多克向罗杰拉投资的理由。 原因很简单，收了圈内人的钱，就要按规矩办事，哪有坑圈外土财主的资金来得爽快？ 罗杰沉默着，表面上是在思考是否要答应鲁伯特-默多克的条件，实际上在想的，却是这个条件背后究竟有什么样的深意。 至于鲁伯特-默多克是怎么知道乐队手里握有一笔巨额资金的，这件事罗杰倒不是十分的在意。 知道这件事的人虽然不多，但却也不算少，可以走漏消息的地方太多了。 神通广大的新闻集团，很可能就监听了某些关键职员的电话，得到一些消息并不让人感到意外。 忽然之间，罗杰想到，在前来澳洲的路上，米兰达-斯特里普曾无意中提起过，默多克在新闻集团的地位似乎并不像外界想象得那么稳固。 这其中的原因也很简单，新闻集团发展至今，经历了不知道多少次融资。 虽然是鲁伯特-默多克一手缔造了这家传媒帝国，但默多克家族早已不是新闻集团最大的股东。 无论是具备投票权的原始股，还是不具备投票权的流通股，默多克家族所掌握的份额，实际上比起迪士尼家族在华特迪士尼的情况并没有好到哪去。 而对于这样一家股权分散且形势复杂的传媒集团来说，内部必然有着极为激烈的人事斗争。 默多克看上去是说一不二的国王，但却绝不可能没有反对者。 若是反对者的力量足够大，数年前迪士尼那位暴君在超过三分之二的不信任票面前黯然下台的一幕，很有可能会在鲁伯特-默多克的身上重现。 想到这里，罗杰脱口而出道：“想必我们的投票权，也必须要站在你这一边吧？” 这是一句疑问句，但和刚才默多克的那句疑问一样，罗杰同样用的是肯定的语气。 从整个新闻集团的角度出发，以一百亿美元的投资，换取与环球音乐集团打上一场商业战争，甚至还要冒着环球背后的势力入场干涉的风险，这无疑是不划算的。 但假设鲁伯特-默多克在新闻集团的地位确实不那么稳固，这就是可以理解的了。 原因很简单，对于鲁伯特-默多克而言，新闻集团就是自己的全部，但反过来并不一定成立。 无论已经年近八十岁的默多克有多大的野心，首先都要稳定住自己的统治地位，才能去谋求其它。 “只需要在重大决策上与我保持一致的立场即可。” 鲁伯特-默多克嘴上说得很漂亮，但翻译过来的意思就是：“没错，我要的就是一个只会做应声虫的股东。” 如果不考虑窃听门事件爆发的影响，投资新闻集团，至少从表面上看上去，确实是个不错的主意。 在过去几年，新闻集团的财报一直都很漂亮，因而市值也一路走高，哪怕是最近受到次贷危机的影响而稍有下挫，总体的市值仍然高达接近940亿美元。 （注：窃听门爆发之前新闻集团的股票确实很值钱，市值最高的时候有一千多亿。） 若是投资新闻集团，或者其旗下的二十世纪福克斯，两者都是相当优质的投资项目。 当然，这是在不考虑“窃听门”的情况下。 然而，罗杰却是很清楚，最多不超过两年，随着窃听门的爆发，新闻集团的股价就会跳水一般地迅速崩盘。 在来自各界的压力之下，默多克家族甚至只能将包括二十世纪福克斯在内，新闻集团值钱一些的资产全部拆分变卖。 在短短几年内，新闻集团就从市值超过千亿美元的巨无霸，跌落到仅仅只价值几十亿美元的小公司。 在这个时间点投资新闻集团？那是白痴才会做的选择。 至于说先把钱投入进去，在窃听门爆发值钱再卖掉？罗杰可不认为，默多克这个老狐狸会不要求在协议中明确一个“xx年之内不得转让股权”之类的条款。 稍稍思索了片刻，罗杰立刻找到了一个现成的借口：“抱歉，鲁伯特，新闻集团确实是一个很值得投资的集团公司，但是我们手头没有那么多的现金。” 见鲁伯特-默多克脸上明显露出不信的神色，罗杰立刻解释道：“是这样的，不久之前，我们刚刚和花旗银行达成了协议，提前结清了百代的贷款，仅仅这一笔开支就高达五十亿美元。另外，我们还欠富国银行几十亿美元，实际可以动用的资金只有你要求的一半。” 五十亿美元，这个数字当然不是【量子娱乐】可以动用的全部资金，而是罗杰愿意付出的成本。 若是能够用这个价格买来新闻集团的全力相助，哪怕全部赔光了，那也是值得的。 默多克听了罗杰的话，稍稍楞了一下。 倒是没有怀疑罗杰所说的是真是假，如果不知道也就罢了，在知道的情况下，想要证实真伪，还是很容易的。 以罗杰的身份和地位，也没有必要编造一个一戳就破的谎言来敷衍自己。 “五十亿美元，不够。” 默多克摇了摇头，很快又提出了一个新的条件：“媒体和发行渠道任选其一，另外新闻集团帮助你牵制住维旺迪。作为交换，【量子娱乐】以五十亿美元的价格，收购新闻集团旗下的【星空传媒集团】。” 星空传媒？ 罗杰稍稍在记忆中搜索了一下，才想起这家公司的资料。 这是一家位于亚洲的卫星电视台，也是全亚洲最大的卫星电视台。 事实上，这是新闻集团试图进入太平洋对岸那个国度的尝试，大名鼎鼎的凤凰卫视就在这家公司旗下。 众所周知，默多克的这一次尝试显然是以失败告终。 对于不可描述国度在这方面的政策，罗杰前世有着亲身的体会。 如今看来，新闻集团已经有意撤离亚洲，不再做无谓的尝试，转而将这个包袱甩给别人。 罗杰不清楚星空传媒的价值如何，但再怎么高，一家亚洲地区的卫星电视，又只能覆盖东南亚的几个国家，最多也就是在几亿美元这个数字上，五十亿美元，已经不能用简单的“溢价”来形容了。 更何况，明知道星空传媒是个坑，罗杰更加不可能往这个坑里面跳。 “鲁伯特，【量子娱乐】对星空传媒不感兴趣。” 罗杰直接开口道：“若是英国天空电视台或者福克斯电视网的股份，我们可以溢价百分之五十收购，上限五十亿美元。” 溢价百分之五十，在罗杰看来，这已经是一个极为有诚意的报价了。 第649章 豪赌还是败家? “那就这么说定了，成交。” 鲁伯特-默多克沉吟片刻，伸出右手，声音中带着一丝抑制不住的疲惫：“外界都说，你们几个底层出身，不具备执掌一家大型集团公司的能力。要我说，全北美的人都瞎了眼。” “您过誉了。” 罗杰伸手和老默多克握了一下，强打着精神道：“和您这样真正白手起家的前辈比起来，我还有很多要学习的地方。” 这一场谈判，足足谈了一个星期，才终于达成了一个双方都满意，又都不满意的结果！ 无论是罗杰，还是鲁伯特-默多克，都对这场谈判感到精疲力竭，但偏偏因为两人谈判的内容牵扯过多，又不能像是其它“正常的”谈判一样，只是确定一个大的方向，剩下的就交给底下的人去处理。 最终，在漫长的一个星期之后，罗杰和老默多克终于达成了一致。 新闻集团旗下，北美和欧洲地区的媒体、发行渠道方面的资源任由【量子娱乐】使用，当然，必要的钱还是要给的，按照市价支付。 若是因此而引发维旺迪的介入，同样也由新闻集团负责挡下来。 作为交换，【量子娱乐】需要以低息贷款的形式，向默多克家族提供三十亿美元的贷款，用于在新闻集团下一轮扩股融资中争取更多的股权份额。 同时另外出资二十亿美元，与二十世纪福克斯联合收购卢卡斯影业。 前者的抵押是二十世纪福克斯的股权，毕竟涉及三十亿美元的巨额资金，哪怕是一笔交易，【量子娱乐】也不可能一点抵押都不要。 原本老默多克提出的条件是拿出默多克家族的“未来收入”作为抵押，但在罗杰坚持之下，勉强同意改为二十世纪福克斯的股权。 反正在老默多克看来，这笔钱只是借用几年，不存在还不起的问题，也没有赖账不还的打算，再加上交易的因素在，不会像常见的银行贷款那样有苛刻的条款，自然不怎么在乎用什么作为抵押。 虽然说是借用，但由于这本质上是一笔交易，仅仅只收取象征性的利息，五年加起来仅有五亿美元的利息，若是算上通货膨胀的因素，【量子娱乐】付出的这三十亿美元，不但不会有任何的增值，反而还要出现一定的亏损。 这笔钱，就是收买默多克家族的筹码。 按照新闻集团现在的股价，三十亿美元，大约相当于接近百分之三的股权。 这个数字不足以在下一轮扩股中彻底解决默多克家族面临的内部争斗，但却也可以在很大程度上缓解这个问题。 以老默多克的手段，有了额外百分之三的股权，至少也能再多拉拢大约百分之十的中立派，这个数字已经十分接近安全线了。 除了这笔针对默多克家族的“贷款”之外，【量子娱乐】还需要按照罗杰最开始对詹姆斯-默多克的提议，与二十世纪福克斯联合收购卢卡斯影业。 条件和一开始谈的大体一致，主要体现在拆分方面，【量子影业】仅仅只能得到工业光魔，以及卢卡斯影业的制片、发行部门，还有一些连名字都没有听说过的剧本的版权库。 ——后者在好莱坞任何一家电影公司都有不少，哪怕没怎么投资精力的【量子影业】内同样也囤积了三位数的剧本版权，其中绝大多数压根没有被拍成电影的价值，哪怕仅仅只是投资十万美元的b级片。 反正买下一个非知名编剧的剧本，需要付出的代价近乎于零，扔到那不拍也算不上什么浪费。 万一随着时代、观众审美等因素的变化，导致某一部剧本有了价值，那时候再启动立项审核也就是了。 上万部这样的剧本之中，只要有一部最终立项，这笔投资就是赚的。 好莱坞的编剧，尤其是原创剧本的编剧，和太平洋对岸的网文作者一样，永远处于整个行业的最底层，属于被无条件剥削的对象。 像是什么全部版权以一个令人难以想象的超低价格买断——比如说一部剧本仅仅几千美元——这都属于最基础的操作，由于全部的版权都归制片方所有，编剧没有权利对自己的作品提出任何的意见，甚至于为自己的作品写一个续集，都会被制片方起诉侵权，就像是鬼吹灯的作者一样。 若仅仅如此倒也罢了，在好莱坞，还有一个更加司空见惯的情况，和某点曾经提出的霸王合约中的部分条款有某种异曲同工之妙：百分之九十九的编剧，只是制片方聘用的“枪手”，连在自己作品上署名的权利都没有。 正是因为编剧的地位如此之低，所以自从编剧工会成立以来，几乎每一次基础分成合同重议的年份，好莱坞都会爆发一次编剧大罢工事件，且往往会拖上数月之久。 像是在去年（2007年）的时候，就刚刚出现过一次持续超过三个月的编剧大罢工，造成了数百亿美元的经济损失。 （注：以上这段是真的，其实我一直觉得某点的合同是跟好莱坞学的。这章本来是几个月前的存稿，因为前几天众所周知的那件事稍微修改了一下这章，加了这么一段。） …… 在联合收购卢卡斯影业方面，罗杰与鲁伯特-默多克达成的协议与一开始的时候，罗杰和詹姆斯-默多克商谈的内容相差不大。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 《星球大战》和《印第安纳琼斯》系列归二十世纪福克斯所有，包括工业光魔在内的其余资产则归【量子影业】所有。 唯一不同的是在出资比例上，不再是双方各自出资百分之五十，而是【量子影业】出固定的二十亿美元，无论最后完成谈判时的收购价格是多少，剩余的部分由二十世纪福克斯以股权或者现金的方式补足。 按照卢卡斯影业目前三十到四十亿美元之间的评估，若是不考虑溢价收购的因素，哪怕是按最高价格，二十世纪福克斯需要出的钱也只是一半而已。 而且这一半当中，大部分还可以用股权来代替，实际根本花不了多少钱。 在双方的协议当中还有一项补充条款，若是最终收购失败，所产生的费用由【量子影业】承担，且【量子影业】需要额外向二十世纪福克斯支付一笔最高不超过一亿美元的资金，用于补偿二十世纪福克斯在收购过程中损失的时间和人力资源。 除此之外，若是收购成功，二十世纪福克斯有权在未来三年内，以最高不超过二十二亿美元的价格，买下【量子影业】手中那部分卢卡斯影业的资产。 毫无疑问，这笔交易，仍然是二十世纪福克斯，或者说其背后的新闻集团占了一个不小的便宜。 某种程度上来说，三十亿美元的低息贷款，是收买默多克家族而给出的好处。 而这笔半卖半送给二十世纪福克斯的好处，则是让老默多克争取新闻集团其它股东支持的筹码。 毕竟，新闻集团并非是默多克家族一家的新闻集团，背后的股权结构同样是无比的复杂，绝对不会比维旺迪来得更加简单明了。 即便是有鲁伯特-默多克的全力推动，想要真正将新闻集团绑上自己的战车，给其它股东的利益也不能太过于吝啬了。 总体上算起来，为了将新闻集团拉下水，【量子娱乐】需要在未来几个月到一两年之内，分批支付总计高达五十亿美元的巨额资金。 当然，若是算上能够获得的资产，以及未来几年内回笼的资金，实际的花费大约在五到十亿美元之间，具体的数字要取决于美元贬值的速度。 但即便只是五到十亿美元，这仍然是一笔巨大的开支。 尤其是，考虑到五十亿美元的巨额支出，会给【量子娱乐】原本十分健康的资金链带来极大压力的情况下，拉拢新闻集团的做法，看上去就更像是一场搏命的豪赌。 “赌博？” 回到洛杉矶，乐队的聚会上，听到胖子的疑问，罗杰摇了摇头，说道：“不，这不是赌博，我接下来要说的这个决定才是！” 顿了顿，罗杰的目光依次从安妮、胖子，以及贾森的脸上扫过，稍稍抬高了音量，沉声道：“我真正的打算，是收购环球音乐集团！” “wtf？！” 胖子刚刚喝下一口咖啡，一个没憋住，直接喷到了桌子上。 但胖子却是顾不上擦一下滴落到白色衬衫上的液体，忍不住大声问道：“你疯了吧？！我们哪来的钱收购环球？！” 姑且不论罗杰的提议有多少的可行性，胖子提出的是一个十分现实的问题：钱从哪来？！ 环球音乐集团并非一家上市公司，因而也没有一个公开的，让人信服的估值。 不过按照各个金融分析师的评估，外界对环球音乐集团的普遍估值大约在230亿到440亿美元之间。 之所以会有如此大的浮动，也是因为非上市公司不需要公开旗下资产和财报，只能从一些侧面信息来推测，准确率不会太高。 不过罗杰却是恰好知道一件事：十年之后，太平洋对岸的企鹅公司收购环球百分之十的股份，价格是三十亿欧元。 按照这个数字来推算，十年后的环球，市值大约就是三百亿欧元，以现在的汇率来计算，大约就是四百亿美元。 当然了，这其中有现在的欧元比较值钱的缘故，一欧元差不多可以兑换一点四美元，远远高于十年后一比一点零几的汇率。 若是考虑到十年后环球音乐集团业务扩张的因素，实际上这家公司现在的价值还要更低一些。 按照罗杰所掌握的资料来推测，环球音乐集团如今的实际价值应该在三百亿美元上下。 三百亿美元，这可是一个相当庞大的数字！ 如今的【量子音乐】，旗下产业相加，在不计算数十亿美元现金流的情况下，价值也仅仅只有一百多亿美元，勉勉强强能接近环球的一半。 几十亿美元的现金，若是再加上股权置换、杠杆收购等等，杂七杂八的金融操作手段全部用上，在最为极端的情况下，理论上来说，【量子音乐】确实具备收购环球音乐集团的可能。 但这仅仅只是理论上的可能。 更重要的是，在罗杰与鲁伯特-默多克达成了初步的协议之后，【量子娱乐】手中的巨额资金，已经有大半都有了明确的用途，不可能拿出来用于收购环球。 而且，环球也不是那些走投无路的小公司，不可能说【量子音乐】想要收购，所有股东就乖乖双手奉上股份，任人宰割。 要知道，双方的根本立场可是站在对立面的！ “如果不能拿下环球，即使我们赢得了这场战争，会带来任何好处吗？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰反问了一句，不等胖子回答，就对安妮比划了一个手势。 安妮会意，立刻说道：“在提前结清了花旗银行的贷款之后，我们目前手中有93亿美元的资金，其中五十亿美元将会在未来一年内，用于与新闻集团的合作。另外，我们还欠富国银行连本带利总计大约26亿美元，也就是说实际可以动用的资金有17亿美元左右。如果欠富国银行的那笔钱用未来的收入归还的话，短期内还可以挪出大约16到20亿美元之间。” “这点钱连收购环球百分之十的股份都不够！” 胖子忍不住嘀咕了一句，却是没有再强硬地反对下去，而是打算先听听罗杰和安妮的计划。 “但是三十多亿美元，足够启动收购了。只要拿出一点成绩出来，资金的问题我有办法解决。” 安妮没有搭理胖子的抱怨，继续说道：“我和巴莱克银行（英国最大的银行之一）有过一些交情，之前那笔投资就是和巴莱克银行合作拿到的杠杆融资。如果用【量子娱乐】和环球音乐集团的股权和产业作为抵押，并且将环球的市场份额侵占到一定范围之内，巴莱克银行会为我们提供充足的资金。” 胖子毕竟是华尔街出身，并没有对安妮用“还不属于自己的东西抵押贷款”这件事提出什么异议，这种操作在金融界实在再常见不过了。 不过，胖子同样知道一件事，巴莱克银行确实是英国最大的银行之一，虽然因为国情的缘故，没有一个“投行”的名义，但业务范围却和摩根、高盛之流没有什么大的差别。 然而，想要让这样一家可以说是金融业巨头的银行掏钱，条件却是绝对不会轻松的。 想了一会，胖子问道：“巴莱克银行的条件呢？” “在我们达成一致之后我才会去跟他们谈。” 安妮摇了摇头，想了一会，又说道：“不过以我对他们的了解来看，很有可能会要求我们上市。” 第650章 这章的标题被我吃了 一家大型集团公司，发展到一定阶段之后，无论是为了融资也好，为了寻找更多有着共同利益的盟友，分摊风险、应对外敌也好，上市，几乎是必经的一个流程。 当然，不上市的大型集团也是有的，例如环球音乐，不过以环球复杂的股权而言，和上市也没有太大的区别了。 不过，安妮所提出的这个可能性，却是让罗杰和胖子两人都陷入了漫长的思考。 尽管这只是一个猜测，但却也必须慎重对待。 安妮所说的，巴洛克银行会要求【量子音乐】上市，当然不仅仅只是推动【量子音乐】在纳斯达克或者其它交易所挂牌那么简单。 其背后，必然还会有一系列或合法，或游走于灰色边缘，或者干脆就是违规操作的要求，以确保巴洛克银行能够从推动【量子音乐】上市这一过程中赚取足够多的利润。 某种程度上来说，巴洛克银行要在这一过程中赚取多少，【量子音乐】，或者说乐队自己，就要亏出去多少。 即便是计划顺利，借助新闻集团的力量在与环球的战争中获胜，又借助巴洛克银行的资金，成功完成对环球音乐集团的并购，【量子音乐】所要付出的代价也绝对低不了。 换算成金钱，必然是要高于现在的【量子音乐】的总资产。 比较乐观一点的估计，收获一个环球音乐集团，最多只能勉强弥补自身的损失，从账面上来讲根本谈不上赚。 若是付出的代价再高一些，即便最终成功，对于【量子音乐】来说，也是要亏本的。 当然，在全球唱片业市场的竞争当中，少掉一家可以说是最强的对手，这本身的价值，就不是单纯的金钱可以衡量的。 现在的唱片业，去除掉大大小小无数的小厂牌，最大的一块蛋糕由四大巨头来分，其中【量子音乐】所得到的，是最小的一份。 而若是这一系列的计划成功，将环球收入囊中，分蛋糕的人就会变成三个，而且【量子音乐】分到的也将由最小的一块，变为最大的一块。 这其中的意义，根本不可能用单纯的金钱去量化。 “我们的成功率有多少？” 胖子思考了许久，终于开口问道：“还有，我们需要付出的代价会不会太大了点？” “变数太多，成功率不好估算。” 罗杰摇了摇头，很坦诚地说道：“这个计划就是在走钢丝，首先，我们必须要把环球音乐集团的业务和营收打压到一定范围之内，才具备启动收购的可能性，否则即便巴洛克银行会为这起收购提供足额的贷款，我们也不具备吃下环球的实力。” 在座的都是自己人，没有必要隐瞒什么。 直接将所有已知的信息，以及自己的判断全部摆到桌面上来讨论，在这个基础上谋求共识，一直以来都是乐队内部一贯的做法。 稍稍停顿了片刻，罗杰继续说道：“除了这一点之外，还有一个难关：根据我们掌握的情报，维旺迪至少握有环球音乐集团百分之四十以上的股份。” 胖子立刻明白了罗杰的意思，接话道：“也就是说，如果维旺迪不同意，我们不可能完成对环球的全资收购，有重要的决策，也绕不开维旺迪？” 百分之四十的股份，是一个很微妙的数字。 这个数字不足一半，但却要大于百分之三十三（三分之一），也既是说，即便【量子音乐】能够拿下环球音乐集团其它所有小股东手中的全部股份，控股权超过百分之五十，但仍然不足以完成这笔收购。 控股权没有超过百分之九十的情况下，没有权利强制要求其余小股东出售手中的股份。 而同样的，控股权没有超过四分之三和三分之二这两个关键门槛的情况下，许多“重大经营决策”，仍需取得其余股东的支持，以达到以上两个数字的赞同票。 这也就意味着，就算【量子音乐】拿下了除了维旺迪以外，环球音乐集团其它所有股东手中的股份，但仍然无法百分之百地决定环球音乐集团的未来，稍微大一点的事，就必须得和维旺迪商量着来。 毕竟，以维旺迪手中百分之四十多的股权，或许想要推动什么很困难，但要搞点破坏，却是没有丝毫的难度。 这，才是整个计划中最为困难的一环。 “不过换个角度来想，这对我们也有好处。” 安妮一向比较乐观，开口道：“如果能让维旺迪低头，出售手中的股份，我们拿下环球就不存在任何的阻力。除了维旺迪之外，其它的小股东手中的股份最高的一家，也没有超过百分之八。大多在百分之一到百分之三之间，很难联合起来反对。” 环球音乐集团的股份结构，说复杂也复杂，大大小小的股东足足有数十家。 但要说简单，却也称得上一目了然，最大的股东维旺迪持有近半的股权，剩下大大小小数十家股东手中的股份则非常的零散，没有一家控股权在百分之十以上的大股东。 这也是为什么，维旺迪能够轻易维持对环球的统治。 不需要拉拢所有人，只要有五分之一的股东与自己站在一起，就足以让自己的意志在环球内部畅通无阻。 作为敌人，环球内部这样的权利结构，对于【量子音乐】而言，既有不好的一面，也有好的一面。 坏处在于，由于维旺迪持有的股份足够的多，很容易就可以让环球音乐集团的全部力量拧成一股绳，从而减少内耗所带来的损失。 在商业斗争中，任何人都不喜欢面对这样的对手。 很多时候，一家大型集团公司出现问题，不是因为外部的攻击，而是内部的动荡。 环球音乐集团的现状，尽管不像【量子音乐】这样，几乎不存在任何内耗，但却也可以将内耗的损失控制在一定范围之内。 不过，若是像安妮一样，乐观一点来看待。 这种股权结构下，只要逼迫维旺迪低头屈服，想要搞定其它的小股东，就容易得多了。 然而，这却也是最为困难的一步。 几人商议了许久，也没能议出个什么结果来，只是在大的方向上达成了初步的共识：若是有机会，且付出的代价在可以接受的范围之内，支持罗杰收购环球音乐集团的计划。 但什么叫做“机会”，多大的代价算是“可以接受”，却是没有人肯拿出一个明确的标准来。 当然，也或许是没有人能定出这个标准。 不管怎么样，这个议题暂时算是被搁置了下来。 至于是否容后再议，又具体容后到什么时间，谁都没有对此表态。 这也是乐队内，在对某一件事无法达成一致时的惯用处理方式：以后再说。 时间并不总能解决所有问题，但往往会因为时间的变化，而导致局面出现变化，从而让人可以有更多判断的依据，从而做出自己的选择。 当然，也仅仅只有在某些不需要立刻做决定的事情上，才可以这么做。 这件事暂时被搁置下来，话题很快又转移到了对付环球这件事情本身。 “你和默多克没有签任何书面协议吧？” 胖子问了一句，又问道：“怎么确保那个老狐狸会遵守约定？” 罗杰代表乐队，和鲁伯特-默多克达成的一系列协议，由于众所周知的原因，当然不可能落实到书面上。 事实上，即使两人签订了什么正式的合约，因为某些条款的存在，按照北美，或者这个世界上绝大多数国家的法律，这份合约也是无效的。 一定要签也不是不可以，只是得每一项分开来签协议，而且最为关键的几项，是绝对不可能有任何书面协议的。 ——例如动用新闻集团在北美的力量，尤其是某些“特别渠道”的资源，分阶段披露环球音乐集团内一系列或是违法，或是违背道德的丑闻。 当然，其中也有不少是米兰达-斯特里普通过自己的渠道搞到的消息，也会根据局势的发展，进行一些“创作”。 真真假假，难以分辨的丑闻，无论是针对某一个人，还是针对某一家公司，永远都是最为好用的武器之一。 不过武器仅仅只是武器，想要靠丑闻来扳倒环球音乐集团，是根本不可能的，仅仅只是创造一个对己方有利的环境罢了。 “我已经让米兰达准备好了《纽约邮报》的头条。” 罗杰翻找了一阵，拿出一份资料放在桌上，推到胖子面前，说道：“只要这条新闻见报，新闻集团和环球音乐之间说不死不休或许不至于，但也绝对不会轻易缓和关系了。” 胖子接过资料看了片刻，瞪大了眼睛，问道：“这里边的内容是真的？” 很显然，这份资料里的内容，让胖子很是吃惊。 “没有确切的证据，但是一切线索都指向这个结果。” 罗杰耸了耸肩，一副看好戏的姿态：“我们又不是警察，不需要证据。” “如果是用这件事来开头，新闻集团确实很难抽身而退。” 胖子点了点头，算是赞同了罗杰的说法。 到了默多克的这个阶层，无论是书面还是口头上的承诺，都没有实实在在的利益关系更加稳固可靠。 只有让新闻集团和环球音乐集团之间出现难以调和的矛盾，没有任何人推动也会打起来，这样才能确保双方之间的协议能够如约进行下去。 但紧接着，胖子又隐约带着一丝焦虑，开口道：“但是这样一来，我们和环球就是不死不休了，环球肯定能查出来背后站着的是我们。” “难道你认为，到了现在，我们和环球之间还有什么缓和的余地吗？” 安妮也拿过文件看了几眼，露出惊讶的神色，却没有对文件上的内容表示什么，反而是说道：“这个新闻确实足够劲爆，但想要真正打倒环球，还远远不够。” 稍稍思考了片刻，安妮又说道：“我记得米兰达之前曾经提交过一份报告，有关于环球那位财务官的一些事情。这件事，应该有运作的空间。” “我们对irs的影响力无限趋近于零。” 罗杰忍不住提醒道：“说起来，反而是环球和irs的关系更加紧密，从税务问题上下手，恐怕不是一个好的办法。” “不要忘了，现在白房子里坐着的那位黑叔叔，竞选资金里边有三分之一是我们出的钱！” 安妮很是大气地一挥手，豪气干云道：“关系就是这种时候拿来用的！” 在北美，总统的权利其实并没有外人想象得那么大，无力干涉的地方有很多。 例如美联储，例如国税局，都是总统的手伸不进去的地方。 而且三分之一的竞选资金，看上去很多，但对于一个总统而言，也就只能算是一个不大不小的人情。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 指望奥观海为这点人情拼尽全力，肯定是不可能的。 不过再怎么小的人情，也是能起到一定作用的。 往最坏的角度去想，至少足以平衡掉环球音乐和【量子音乐】两家公司之间，对irs影响力的差距。 在双方都站在同一起跑线的情况下，环球的某些问题，就会成为一把足以致命的尖刀。 就算这把刀杀不死环球这个巍峨的巨人，但却也足以让它遭受重创。 稍稍考虑了片刻，罗杰就认同了安妮的判断，点头道：“这方面的事就交给你联系了，不过现在发动还太早，你做好准备，等到需要的时候再动手。” 由于某些不可描述的原因，罗杰从来不会对政|治方面的事情有太多的牵扯。 尽管任何一家发展到行业顶端的巨头，都不可避免地需要和政|治打交道，但罗杰从来不会去亲手触碰这些东西。 在乐队里，这方面的事情，一贯是由安妮负责打理的。 “交给我好了。” 安妮点点头，又说道：“你还得做点特别的准备，光靠丑闻和税务问题，还不够让维旺迪放弃环球的。再怎么说，环球也是维旺迪旗下最能赚钱的公司，除非迫不得已，否则没有人会放弃它。” 因为持续进行大手笔的收购，维旺迪的负债率很高，而旗下大多数资产的盈利状况又很一般。 事实上，环球音乐，已经是维旺迪旗下唯一一个能够每年都稳定提供巨额现金流的子公司。 唱片业的吸金和盈利能力，在很多时候还要超过好莱坞的电影。 这样的一家公司，换成是任何一个有能力养得起它的人，都不会轻易放手。 罗杰点了点头，说道：“我已经有了大体的思路，不过具体要怎么做，还得等米兰达那边调查的结果。” 第651章 一片阴霾 与环球音乐集团开战，以及和新闻集团的合作，都是隐藏于台面之下的事情，丝毫没有影响到【量子娱乐】的正常运作。 至少表面上如此。 在进入2009年之前，《战争之王》终于从最后几个小市场下档，全球票房的数字停留在1亿9720万美元，未能突破两亿大关。 但即便如此，【量子影业】也可以只通过票房就收回所有的成本，还能略有盈利。 在马克-戈登的主持之下，包括电视台播放、dvd授权等版权运作也在紧锣密鼓地进行当中，预计在未来两三年内，能够为【量子影业】带来三千万到五千万美元之间的营收。 考虑到仅仅只是票房就收回了大部分的成本，多出来的这些半年全收入尽管还要和发行方进行分成，但仍然可以算作是纯利润。 受到这个利好消息的刺激，杜克-罗森伯格很快就将罗杰拿出的剧本梗概填充完毕，提交了新项目《变脸》的计划书。 根据这份计划书来看，出自杜克手中的《变脸》，没有白鸽-吴那种极致的浪漫主义色彩，反而有些像是马丁-斯科塞斯式的街头黑帮风格。 白鸽-吴那种带有极致东方风格的所谓“暴力美学”，也不是一个从小接受西方教育的白人导演能够拍得出来的。 而且从前世的经验来看，白鸽-吴的风格尽管在好莱坞兴盛一时，但却很快就引起了审美疲劳。 反而是马丁-斯科塞斯式的作品，在北美，乃至于全球，都一直有很广泛的市场。 从马克-戈登等人的审核来看，这十几位在好莱坞从业多年的制片人、审片专家，给出的评价都非常的不错。 这种将卖点放在火爆的动作场面之余，还能通过两位主角的身份变换深入挖掘（其实并没有）角色内心的影片，天然就带有大卖的潜力。 结合了审核团队的意见之后，罗杰立刻批准了杜克提交的立项计划书，总计高达7500万美元的制片经费将按照拍摄进度，分三批进入到第三方担保公司指定的账户上。 除了杜克-罗森伯格加尼古拉斯-凯奇的组合之外，从立项到点映，如今都还没有扩大放映规模的《波西米亚狂想曲》，也进入到了公关最重要的阶段。 负责为电影公关的团队当然不是乐队一直合作的那一支，帕妮丝-格里芬的团队在公关格莱美方面确实有很出色的表现，但在奥斯卡，就没有这么强的人脉了。 事实上，《波西米亚狂想曲》的公关团队是索菲亚-科波拉自己联系的一支，与科波拉家族合作密切，在北美电影艺术与科学学院当中有着极为广泛的人脉。 仅从老弗朗西斯-科波拉将这支团队借给索菲亚使用这一点来看，老头子对于自己女儿的支持，可谓是不遗余力。 但即便是这样，也仅仅只能确保《波西米亚狂想曲》能够稳稳地获得几项重要提名，至于获奖与否，仍然要看运气。 尤其是最佳影片、最佳导演这两项大奖，竞争不是一般的激烈，除了本身的硬实力以外，场外的因素所占的比重更大。 而且所谓的硬实力，也不是指电影本身多么出色，而是竞争者的出身、履历、人脉，以及在圈内的口碑等等。 至于场外的因素则更加复杂化，政|治和经济环境，肤色、性别，乃至于左右派立场等等，在不同的年份，对于奥斯卡的影响也截然不同。 相较于在某一届上会完全偏左或者完全偏右的格莱美而言，奥斯卡的颁奖更加无迹可寻，谁也不知道学院里的那帮老家伙脑子里装的都是什么东西。 不管怎么说，大把的资源投入进去，再加上科波拉家族的鼎力相助，《波西米亚狂想曲》至少可以确定获得最佳影片和最佳导演两项至关重要的提名。 哪怕无法获奖，也足以收获不菲，若是走了大运，拿到两大奖项之一，那么【量子影业】在这部电影上投入的资金，以及长达两年的时间，将会得到数倍的回报。 除了两个电影系列之外，【量子影业】旗下的三部电视剧系列，尽管从来没有大红大紫过，但无论是收视率还是吸金能力，都始终保持着稳定。 《实习医生格蕾》如今已经彻底沦为一部粉丝向的剧集，但在数量不少的死忠粉丝的追捧下，至少在可以预见的未来，这部剧绝对不存在任何被砍掉的风险。 《邪恶力量》中，温切斯特兄弟之间的基情也同样为他们收拢了一批相当硬核的粉丝。 在罗杰力主要求提高投资之后，前世这部以“粗制滥造”而闻名的剧集去掉了最大的一个缺陷。 再加上和温家兄弟相爱相杀的恶魔克劳利，还有呆萌天使卡西迪奥等人气角色，《邪恶力量》这部剧受限于题材的缘故，没有大红大紫的可能，但却也算得上现代魔幻剧集当中的扛鼎之作。 主持这一系列的制作人团队甚至已经将同名小说等版权开发计划提上了日程，以最大程度地压榨这部剧集的潜力。 至于《行尸走肉》，在打完了所有能打的僵尸以后，已经彻底沦为了披着丧尸皮的伦理剧，不过无论在哪一个国度，人们始终就爱看这一套。 尤其是末世的背景，更是将人性的种种放大到了极致。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这种偏向于黑暗的题材，无论在哪里，都不是主流，但却从不缺乏受众。 在一批极度追捧黑暗风格的群体当中，《行尸走肉》已经被捧成了“神剧”一般的存在。 ——这当然不是太平洋对岸那种裤裆藏雷的神剧。 在从众心理之下，高评分的《行尸走肉》，反而是三部剧集当中最火的一部。 单以吸金能力而言，一部《行尸走肉》，就顶得上《邪恶力量》和《实习医生格蕾》相加。 林林总总相加，虽然【量子影业】的规模不大，运作的项目也不是很多，但每年下来，都能稳定地为【量子娱乐】提供数千万到一两亿美元的资金。 这个盈利的程度，已经不比当初的mad唱片要差了。 事实上，单纯以盈利数字而论，【量子影业】的营收水平，在好莱坞无数制片公司当中，已经可以排在二流水准。 不过过于依赖现有的系列，缺乏发行渠道和片库，却是【量子影业】的硬伤。 再怎么流行的系列，终究会有做不下去的时候，区别只在于这一天来的是早还是晚。 考虑到这一点，【量子影业】在整个好莱坞，顶多算是二流末尾，或者三流公司中靠前的位置。 …… 除了【量子影业】之外，【量子音乐】的发展也是十分的稳定。 泰勒-斯威夫特的新专辑《1989》反响极佳，世界巡回演唱会一票难求。 凭借这一张专辑，年仅十九岁的泰勒-斯威夫特，已经稳稳地踏进了一线巨星的行列当中，成为【量子音乐】的又一支柱。 而且泰勒的出色，不仅仅只是在于音乐和创作本身，同时她也是一个十分擅长炒作的歌手。 从出道以来，泰勒的各种绯闻就没有断过，不久之前还刚刚甩了前任男友，一位三流的乡村歌手，随后立刻公开与一位好莱坞新生代的当红小鲜肉走到了一起。 对外的借口，是一场激情似火的恋爱，有助于泰勒音乐方面的创作。 不过看泰勒所选择的“恋爱对象”名单，就可以看出，其背后的团队在这方面绝对是经过了细致的筛选和安排。 而且不得不说的是，泰勒背后的公关团队确实表现出色，通过一系列的绯闻，硬是将泰勒原本一分的名气发挥到了十分，从而极大地加快了泰勒成名的速度。 尽管这也给泰勒带来了不少黑粉，例如“公交霉”之类的绰号在网络上层出不穷，但哪个当红明星没有几个黑粉？ 相比于泰勒-斯威夫特所得到的好处，这点负面影响根本不值一提。 在罗杰几人减少了创作和演出之后，渐渐成长起来的泰勒-斯威夫特，接过【darkness】乐队手中的接力棒，成为了【量子音乐】旗下的头号支柱。 论名气，论影响力，泰勒-斯威夫特当然是比不上已经成名多年的罗杰几人。 但泰勒胜在活跃，仿佛丝毫不需要休息一般，从未有过超过一周不在媒体露面的记录，演出的频次也要比一般的歌手高得多。 天赋出众，人又努力拼命，背后还有一支极为擅长炒作的团队，泰勒-斯威夫特若是不能成为当红明星，那才是真的没天理。 在前世的时候，罗杰总觉得泰勒似乎有些配不上“超级巨星”这样的身份，但这一世，距离更近地接触下来，罗杰才终于明白，哪怕是娱乐圈里，成功，也从来没有偶然一说。 除了稳稳晋级一线，正在朝着更高层次迈进的泰勒-斯威夫特以外，【量子音乐】旗下，另一位有望成为超a的歌手，阿黛尔-阿德金斯的第二张专辑《20》也已经在两个月前发行，并申报了这一届的格莱美。 和泰勒-斯威夫特纯粹的商业路线不同，【量子音乐】为阿黛尔制订的计划是从奖项和口碑出发，再带动商业的发展。 相较于商业、文艺两大属性近乎完全对立的好莱坞，在唱片业当中，虽然也存在商业巨星在专业奖项上偏差，拿奖多的赚钱又要少一些的问题，但却没有好莱坞那么严重。 很多的时候，这两者并不存在明显的冲突。 事实上，除了极少数个例之外，任何一个站在整个行业链顶端的超级巨星，都是在专业奖项和商业号召力方面有着出色的成绩。 在最近一整代人里，唯一的例外，大概就是泰勒-斯威夫特。 众所周知，格莱美从来都不喜欢泰勒，在二十一世纪之后的这一代里，泰勒也是唯一一个在格莱美没有任何有分量的成绩，但却冲上超a的顶尖巨星。 这也是因为，泰勒在商业上的成绩过于的出色，出色到了可以掩盖其它一切缺陷的程度。 在riaa的排行榜上，北美地区1亿2650万首数字单曲总销量，比饶舌天王埃米纳姆还要多了近两千万。 这个沉甸甸的数字，已经足以证明泰勒-斯威夫特这个名字所代表的价值。 和泰勒相比起来，阿黛尔-阿德金斯就是另一种风格了。 商业方面的号召力远不如泰勒，但却更加受到格莱美等专业奖项的青睐。 对于唱片公司而言，这两者有着同样的价值。 而对于【量子音乐】而言，泰勒-斯威夫特和阿黛尔-阿德金斯，也有着同样的价值，尽管后者还远远没有“成长”起来。 除了泰勒和阿黛尔这一对未来的双子星以外，【量子音乐】旗下的其它歌手，发展潜力就要明显差了一大截。 不过，因为罗杰提出的那项计划，【量子音乐】旗下的mad唱片，在今年的摇滚乐市场上倒是独具风头。 几支完全模仿前世当红明星的乐队，成为了今年最受人瞩目的新人。 2008年才刚刚过去，已经有媒体迫不及待地宣称，今年格莱美的最佳新人，必定落入mad唱片之手。 不是【共和时代】就是【简单计划】，另一支同类型，写作“流行朋克”，读作“流行”的乐队【翻闹小子】，也同样有参与角逐的机会。 至于死亡金属乐队【六英尺下】和工业金属乐队【蝰蛇】，虽然因为音乐类型的原因，在商业上未必能够有太大的成就，但在特定歌迷群体当中的口碑还要更胜一筹。 极端金属乐摇滚，在这个世界上，从来都不缺乏粉丝。 这五支乐队，不但是mad唱片未来二十年收入的保障，更是未来二十年里，整个【量子音乐】维持在摇滚音乐统治地位的保证。 只不过，在一片欣欣向荣的表象之下，却不可避免地出现了一片阴霾。 “吉姆？” 罗杰接起电话，心里有一种不妙的感觉。 眉头下意识地拧成一团，随即舒展开来，笑着问道：“好久不见了，有什么事吗？” 第652章 吉米-亨德里克斯 吉姆和他的【闪现】乐队早就签在了mad唱片旗下。 罗杰对这个高中同学也多有照顾，不过，因为【闪现】乐队存在较为明显的短板的缘故，虽然有吉姆这个顶尖的吉他手兼主唱，但也颇有些带不起神坑队友的感觉。 时至今日，【闪现】乐队始终都在二线徘徊，每每憋足了力气想要冲击一线门槛的时候，总还差了那么一股劲。 任谁都看得出来，若是不换队员，【闪现】乐队这辈子的成就也就是这样了。 或许可以依靠漫长的时间积累资历，从而踏入一线，但这样的一线明星根本毫无意义。 事实上，吉姆也早就认命了，哪怕只是一个二线明星，【闪现】乐队赚的钱，也足够让每一位成员过上这个世界上绝大多数人都过不起的生活。 在自身实力明显不足的情况下，谋求更进一步，本身就是一个很不靠谱的“野心”。 和拼劲十足的其它人相比起来，吉姆显得更加的知足，安于现状。 除了偶尔要上一两首歌补充专辑之外，吉姆甚至都没有借着老同学的关系，对罗杰提出过任何要求，无论是待遇方面还是其它。 因此，在接到吉姆要求“当面谈谈”的电话时，罗杰立刻就感到了不同寻常。 当天下午，罗杰就依约来到吉姆的家里，然后就被吉姆的开场白吓了一跳。 “我被乐队开除了！” 吉姆用很认真的表情说着一件十分荒谬的事情。 在任何一支摇滚乐队，乐队的绝对核心被开除，都是不太可能发生的一件事。 尽管理论上来说，当乐队所有成员都达成了共识之后，开除乐队核心也不是不可能发生，而且确实有过这方面的先例。 但若是再考虑到，吉姆不仅仅只是【闪现】乐队的核心，同时还是维系与【量子音乐】关系的唯一纽带。 能力，加上切切实实的利益，两重保障之下，【闪现】依然做出了将吉姆开除出乐队的决定，这就显得很让人摸不着头脑。 但凡【闪现】乐队的成员们有点脑子，也不会看不出，失去了吉姆之后，他们在【量子音乐】的待遇必然会大幅度下滑，不会比三线小明星更好。 罗杰沉吟片刻，似乎想通了什么关键，立刻镇定下来，坐到沙发上，不疾不徐地说道：“这么多年了，你还是一副急性子。不就是他们被人挖角了嘛？多大点事。” “你怎么知道？” 这下轮到吉姆惊讶了。 “你们也不是第一个被挖角的，这段时间环球的小动作很多。” 罗杰耸了耸肩，随口道：“目前已经确定会离开【量子音乐】的歌手和乐队里，最大牌的是【ac-130】，另外还有一个黑人流行歌手。不过他们最值钱的作品，版权都在我们手上，走了就走了吧。” 事实上，不光是挖角。 严格来说，挖角只是环球音乐集团，针对【量子音乐】无数小动作之中，威胁性最低的一个。 原因很简单，大牌明星和具备出众潜力的新秀，合约都相对严苛得多，至少在防备挖角方面是如此。 如果要以付出违约金的方式强行挖角，环球赚不赚先不谈，【量子音乐】肯定是不会亏的。 得到的金钱补偿，足以弥补一个大牌明星离去的损失，除非环球有本事挖走【量子音乐】旗下所有的大牌明星。 但这显然不可能，不说吉姆、泰勒等一众和乐队关系密切的人，单单只是罗杰的【darkness】乐队自己，就不可能把唱片合约改投到环球旗下去。 想了一会，罗杰岔开话题，随口道：“乐队的事先不说，你呢？现在打算怎么办？” “我不知道。” 吉姆摇了摇头，显然没有考虑过这个问题。 稍稍犹豫了片刻，才说道：“可能会重新找人组个乐队吧，反正我想公司不会吝啬一份唱片合约的，不是吗？” 不说有罗杰这层关系在，单单只是凭借吉姆的个人能力，任何一家在摇滚乐有所发展的厂牌，都不可能拒绝给吉姆开出一份唱片合约。 当然，合约的具体条款就未必会让人感到愉快了。 不过以罗杰和吉姆的关系，或许不太好明着破坏唱片业的规则，但也不至于将吉姆和他的新乐队压榨得太狠。 “有没有考虑过单飞？” 罗杰忽然想起了前世那位号称“吉他之神”的黑人，开口道：“组建一支纯粹依附于你的乐队，但无论是专辑还是演出，都只用你自己的名字。” 这种模式，在摇滚乐坛其实有很多先例。 远的有鲍勃-迪伦、吉米-亨德里克斯、大卫-鲍伊等等，而近一些的，则有艾薇儿、玛丽莲-曼森等等。 这些名义上是“摇滚solo歌手”的音乐人，实际上都有自己的乐队。 当然，除了少数最硬核的歌迷以外，外人很少去关心他们的乐队叫什么名字，成员都是谁。 罗杰所想到的，就是吉米-亨德里克斯。 两人虽然在肤色上没有半点关系，但某些方面却是很像的。 吉姆的吉他水准并不比安妮逊色，换句话说，也不比前世的吉他之神，吉米-亨德里克斯逊色。 到了这一层级的吉他手，要么在一支极为优秀的乐队里担当核心，比如说吉米-佩吉和罗杰乐队里的安妮。 要么就只适合单飞，比如吉米-亨德里克斯。 而在如今这个年代，想要找齐几名像罗杰几人一样出色的队友，又要能够争夺到核心的位置，实在是太难了。 无论怀旧派再怎么不承认，摇滚乐在技术性方面的退步，是无可争辩的事实。 在如今这个快餐年代，极少再有人愿意花上超过十年的时间去苦练基本功，然后才开始排练完整的曲目。 这也是为什么，进入到新世纪以后，三和弦的市场份额远远压过了极致追求技术的金属乐摇滚。 ——虽然说朋克的吉他手同样需要技术，不过那更多的是在乐理上的，而不是“手上技术”。 事实上，除去七十年代出生的胖子不算，能够遇到吉姆，安妮，以及“自己”这三个异类，罗杰已经是十分惊讶了。 “单飞？” 吉姆显然没有思考过这个问题，闻言顿时陷入了沉思。 “对，单飞。” 罗杰点了点头，又补充道：“以solo歌手身份出现在舞台上，对于乐队其它位置的要求就可以放低一点，最大程度突出你的个人优势。我觉得，这是很适合你的方向。” 还有一句话罗杰没有说出来。 若是吉姆最终选择接受自己的建议，那么前世的吉米-亨德里克斯的那些作品，就可以在吉姆的身上“重现”出来了。 凭借这些，至少可以将吉姆推上一线的位置。 毕竟，吉米-亨德里克斯的那支【吉米-亨德里克斯】乐队，除了吉他之神自己以外，其它位置乐手的实力，也只是堪堪达到合格的程度而已。 吉米-亨德里克斯都能凭借着一群不怎么靠谱的队友，以solo歌手的身份成为摇滚乐坛最具影响力的歌手和吉他手之一，如果不是因为那个年代对黑人太过不友好，吉米-亨德里克斯必然是猫王和披头士之后，世界乐坛的第三位超级巨星。 以吉姆的实力，就算达不到吉米-亨德里克斯的高度，也不会相差太大。 跻身一线，还是有很大机会的。 当然，这只是罗杰心里的打算，在吉姆做出最终决定之前，罗杰并不希望因为自己的话，而影响了这位老同学的判断。 “我会慎重考虑。” 吉姆并没有一口答应下来，不过一句“慎重考虑”已经足够说明他的态度。 这个话题暂时告一段落，吉姆忽然想到了什么，犹豫着问道：“最近这段时间发生的那些事，有什么是我能帮上忙的吗？” 自从【量子音乐】宣布与环球音乐集团正式开战开始，虽然双方始终都没有大的动作，但暗地里的小动作却始终没有断过。 除了针对旗下明星和关键职员的挖角以外，还有许许多多的针对性举措。 例如在媒体上抹黑对手，在发行渠道和赞助商资源层面进行恶性竞争等等。 比如说，在环球音乐集团的影响之下，泰勒-斯威夫特的《1989》全球巡回演唱会，就有两家赞助商在临近签约的关头撤资。 尽管【量子音乐】第一时间启动了补救方案，但损失仍然高达上千万美元。 不过到目前为止，双方都还算比较克制，并没有任何出格的举措。 偶尔有一些擦边球的动作，也都只是在边缘试探，而没有明着逾越游戏规则。 若是真正发展到“无限制战争”的那一步，无论谁胜谁负，双方都不会有什么好的结果。 当然，以现在的社会环境和局势，也不可能真正发展到那一步。 现在，毕竟不是北美建国之前的大开拓时代，“从生意上争不过你，就从肉体上消灭对手”这样的作风，早已不适合如今这个年代了。 然而，商业竞争的风险和残酷程度，并没有因此而降低多少。 甚至于，在激烈残酷方面，还有所增加。 “不必担心，这些事也不是你能插得上手的。” 罗杰并不希望吉姆被牵扯进来。 当初两人同时离开usc混合中学，步入职业乐坛，吉姆的起点可能还要比罗杰更高一些。 但十年过去，两人的身份、地位，早已天差地别。 【量子音乐】和环球音乐集团之间的矛盾和冲突，以吉姆如今的那点身家，根本没有丝毫介入其中的可能。 如果硬要插手，只会是被碾压得粉身碎骨。 稍稍考虑了片刻，罗杰开口道：“这样好了，吉米，有时间的话，你多去看看老师。” 迈克尔-斯科特，在usc混合中学的时期，对罗杰和吉姆两人都多有照顾，算是一个非常和善的长辈。 安妮能够加入乐队，还是这位长辈介绍的。 而在乐队发展的过程中，迈克尔也帮过一些不大不小的忙，乐队也对其有所回馈。 总体上来说，双方可以算是某种程度上的“自己人”。 以罗杰几人现在的繁忙程度，自然不可能经常去陪一个退休的老头子晒太阳。 不是不重视这份关系，而是时间实在不允许，逢年过节让助手寄去一份礼物，每隔一两年登门拜访一次，已经是极限。 不过吉姆就没有这方面的顾虑了，一个普通的明星，再怎么忙，总是能挤出一两个下午的时间的。 “老师？” 吉姆显得有些疑惑。 “迈克尔，我们高中的音乐老师。” 罗杰提醒了一句，但却并没有说出为什么要让吉姆这么做。 吉姆显然想到了什么，没有多问，而是点头道：“我会给迈克尔老师带去你的问候。” 罗杰不希望吉姆过多地牵扯到与环球的竞争当中，点到即止，见吉姆明白了自己的意思，立刻岔开话题，问道：“你这房子什么时候换的？我记得之前你还住在圣莫妮卡。” “那边的社区环境太差了。” 吉姆摆了摆手，说道：“前段时间不是房价大跌，我就在比弗利山庄这边买了栋房子。不过比不上你的庄园，只是一栋小别墅。” 圣莫妮卡是洛杉矶比较出名的，介于中产阶级和富人区之间的社区，当然没有吉姆所说的那么差。 至少在洛杉矶街头横行的黑人帮派，极少有敢于进入圣莫妮卡闹事的。 不过凡事就怕对比，若是和比弗利山庄比起来，圣莫妮卡码头那块地方确实显得很“********弗利山庄寸土寸金，这栋房子，至少也要两千万美元吧？” 罗杰笑着调侃道：“说不定过段日子，我们还能做邻居。” 几个月前，罗杰和安妮看中的那栋【科技世界】庄园，距离吉姆的这栋房子并不远。 开车上山拐个弯就到了，说是邻居，也不算夸张。 不过那栋房产价值数亿美元，在罗杰和安妮都不着急的情况下，自然是要和银行慢慢谈，争取拿到最大的优惠。 在现在这个时候，哪怕省下来一千万美元，也是有用的。 第653章 两件事 经过长达两个多月的谈判，在没有其它直接竞争者的情况下，标价高达四亿美元的【科技世界】庄园，银行方面已经同意将价格压低到3亿3200万美元，除此之外，还允许最长不超过五年，比例最多不超过百分之五十的分期付款。 虽然说次贷危机爆发的起因是大量的房贷坏账无法回收，导致银行对房贷方面的审批愈发的严格，不过像罗杰、安妮这样，具备良好信用履历，拥有极高收入的亿万富豪，却绝对不会在拒绝贷款的范畴之内。 论面积来说，【科技世界】比罗杰-克里斯蒂安庄园还要小一些，但价格反而更贵。 ——无论是次贷危机之前还是之后。 这也能够很直接地体现出马里布海滩和比佛利山庄的差距，虽然都是明星和富豪云集的富人社区，但后者显然是要更加高出一个档次来。 这个价位差不多已经触底，再压低一些不是不可能，不过却没有必要为了这么点钱耗费漫长的时间去谈判，更不要说拖下去可能还会有变数出现，例如出现新的竞争者，又或者随着次贷危机过去，比弗利山庄的房价重新开始上涨等等。 在安妮的强烈要求之下，罗杰并没有为这栋房产掏出哪怕一美元，理所当然地，【科技世界】也挂在了安妮的名下。 按照双方的“婚前协议”，这栋房产是属于安妮的私人财产。 “这样如果和你吵架了，我就可以把你赶出去了！” 安妮一本正经地开着玩笑：“所以你最好不要惹我！” “好吧，好吧。” 罗杰耸耸肩，一副无所谓的样子，同样是开玩笑着说道：“但是住在你的家里，感觉我就像是个吃软饭的小白脸。” “别闹了，你的收入可比我还要高呢。” 安妮翻了个白眼，吐槽道：“有房不住和有钱不买是两个概念，有钱不买和没钱买也是两个概念，最后一种才是吃软饭的小白脸。” “不管怎么说总是你有道理。” 罗杰只是开个玩笑，可不会真的去和安妮争辩这个，随口岔开话题，问道：“你打算改造它么？还有名字是不是要换一下？” 在签署了正式的协议之后，虽然还有一些手续没有办理完，但从法律上来讲，【科技世界】已经是安妮的财产了，安妮可以按照自己的心意随意去处理它。 “当然要换，【科技世界】这个名字简直太烂了！我要叫它【安妮的梦幻庄园】！” 安妮一副激动的样子，大声叫道。 罗杰并不觉得【安妮的梦幻庄园】这个名字比【科技世界】好听到哪去，不过却很明智地没有开口点明。 某种程度上来讲，罗杰的求生欲还是很强的。 安妮也没有去管罗杰是怎么想的，自顾自地嘀咕着：“我要在这里加一座收藏室，用来存放我收藏的吉他！还有，卧室的装修风格要改成粉红色的公主房……” 看着安妮不停地念叨着要做改造的地方，罗杰心里脑补了一下“粉红色的公主房”，忽然感觉有点莫名的怪异。 如果只是安妮一个人住，当然没有任何的问题。 不过罗杰也要住进来，那问题可就大了。 然而，最终还是求生欲占了上风，罗杰没有提出任何的反对意见。 一整个下午过去，安妮才终于将需要改造的地方清点完毕，吩咐依耶塔-哈森记下来，让装修公司拿出合适的方案来进行审核。 和关注的重点在“好不好看”上的安妮不同，罗杰更多关注的是安妮所提出的这些改造计划中的实用性。 除了居住这种基本的功能以外，安妮还计划将前院的客房推倒重建，新建一座足以容纳上百人开派对的大厅以及配套的附属设施。 毕竟，安妮是一个“派对动物”，除非工作特别繁忙的时候，否则从来没有过超过一周不开派对的记录。 罗杰虽然没有安妮那么大的派对瘾，却也同样喜欢这种生活方式，将享乐放在十分靠前的位置上。 除此之外，安妮还计划新建一座高标准的多功能录音室，不过和罗杰-克里斯蒂安庄园中全部自购设备不同，在【安妮的梦幻庄园】中的这座录音室，大部分比较昂贵的设备，例如调音台等等，会在使用的时候才去租赁，因而成本也大幅度的降低，最多几百万美元就可以搞定，其中绝大部分还是花在建筑施工上。 再加上收藏室等其它方面的改造，林林总总加起来，预计要为此付出额外的一千多万美元，外加最少半年的改造时间。 “大概就是这样了。” 安妮想了一会，觉得没有什么需要补充的，便对依耶塔-哈森吩咐道：“让装修公司尽快拿出具体的方案来。” “好的，预计一周左右，就会有具体的方案递交给您审核。” 依耶塔-哈森点头应下，然后立刻询问道：“现在是回马里布吗？” “先回那边吧，等这边改造完了再搬过来住。” 开口的是罗杰。 虽然【安妮的梦幻庄园】本身就是拎包入住的配置，不过毕竟在“老房子”住习惯了，罗杰并不想第一时间就搬过来。 尤其是要不了几天，这边就会开始大兴土木进行改建，搬来搬去的，本身就是一件很麻烦的事。 安妮撇了撇嘴，却是没有反对，乖乖跟在罗杰身后上了车。 回到马里布海滩，罗杰打发走管家和佣人，拿了两瓶啤酒，递给安妮一瓶。 “有事要说？” 安妮对罗杰十分的了解，一看罗杰的这副架势，就知道罗杰有正事要谈。 而且，通常情况下，需要管家蒂娜-林也进行回避的，往往都是比较重要的事情。 “两件事，一个和公司有关，一个和乐队有关。” 罗杰犹豫了一下，不知道该先说哪一件。 “先说公司的事吧。” 安妮打开啤酒喝了一小口，问道：“是不是和新闻集团有关？” “你怎么又知道？” 这个“又”字，将罗杰心里的惊讶体现得淋漓尽致。 不过安妮身上奇怪的事情也不是一件两件了，尤其是涉及她那无法用科学来解释的“直觉”，罗杰并没有在这件事上深究。 稍微组织了一下语言，罗杰开口说道：“我早上和默多克那个老狐狸的代理人见了一面，确定了发动那个计划的时间，就在这个月底。” 罗杰所说的，自然是与新闻集团合作，对环球音乐集团进行全方位的攻击的事情。 之前的互相挖角、抹黑、攻击对方的渠道资源等等，都只能算是小打小闹，勉强可以算是热身。 而当新闻集团真正加入进来之后，才是【量子音乐】全面发力的时间。 事实上，罗杰和卢西恩-格兰奇联手，已经准备好了一系列的计划，针对环球音乐集团的薄弱环节进行攻击。 想要打倒这样一家巨头，仅仅只凭借新闻集团的帮助，是绝对不够的。 新闻集团的加入，只是帮助【量子音乐】牵制住环球背后的维旺迪，让双方处于公平的“决斗环境”。 充其量，也就是让胜利的天平稍稍向【量子音乐】倾斜一些。 想要在这场漫长的战争中获胜，真正靠得住的，还是【量子音乐】自己。 “月底？” 安妮眉头微皱，开口道：“时间有些紧张啊，你确定我们能在那之前做好准备吗？” 现在时间刚刚进入2009年，还在一月上旬，距离月底还有近二十天的时间。 不过二十天说短不短，说长却也不算多么的长。 安妮这段时间并没有减少对【量子音乐】的关注，很清楚，【量子音乐】并没有完全做好全面开战的准备。 小打小闹的试探和热身是一回事，但全面开战，牵扯的事情就太多了。 即便局面控制在一定范围之内，也会对全球唱片业的市场造成不小的震荡。 若是局势失控，引来华盛顿、唐宁街等各方势力的直接干涉，都不是不可能的事情。 这样的大事，做再充分的准备，都是不嫌多的。 “哪有能够真正完全做好准备的时候？不论做再充分的准备，都还会觉得差了些什么。” 罗杰的看法却有所不同：“我们没准备好，环球也是一样。事实上，越早开战，对我们反而越有利。不能给环球和它背后的维旺迪太多的反应时间，必须第一时间将环球的发展势头压下去。” 像是环球音乐集团这样的庞然大物，想要一棍子打死，几乎是不可能发生的。 举个栗子，哪怕环球失去了现在的所有明星，单凭它自身庞大的版权库，就足以在唱片业牢牢地占据一席之地。 对付这样的巨头，只能从多个角度进行削弱，等其虚弱到了一定的程度，才会有一击致命的机会。 在过去倒下的那些巨头们，都是如此。 从rca唱片到宝丽金，再到百代emi，都是先逐渐衰落，才被野心勃勃的后来者一举吞下，借机崛起。 若是将目光放大到整个娱乐行业，大致也类似，例如好莱坞由八大变成六大，乃至于未来变为五大的过程，每一个倒下的巨头，从虚弱到彻底没落，都有一个相当漫长的过程。 在罗杰的计划当中，对付环球音乐集团，也同样适用这样的手段。 既然目的不是一击致命，那么准备是否做得足够充分，确实不是“特别”重要的一件事。 至少在未来两三年之内，【量子音乐】最大的目标不是击垮环球，而是将其削弱到一定的程度。 若是以某个可以具体量化的指标来衡量，大约是让环球的大部分股东会选择，或者至少是慎重考虑是否放弃手中股份的程度。 “既然你已经决定了，那我支持你。” 安妮倒是一如既往地对罗杰表示出信任。 在罗杰没有做出最终决定的时候，安妮会根据情况适当地提出自己的意见，或是与罗杰更深入地讨论。 但当罗杰最初决定的时候，无论这个决定在安妮眼中是否正确，或者说是否是“最优解”，安妮的态度永远只有一个，那就是支持罗杰的选择。 哪怕，是在安妮并不认同罗杰的决定的情况下，也同样如此。 没有继续在这个话题上纠缠，安妮问道：“另一件事呢？” “格莱美通过西奥多发来了邀请，希望我们出席这一届的格莱美，做中场演出。” 稍稍停顿了一下，罗杰又说道：“除了演出之外，格莱美还希望我们能够担任年度最佳新人的颁奖嘉宾。” 格莱美的演出机会，对于大多数明星而言都是一个不错的曝光平台。 但对于【darkness】乐队来说，也就是一次普通的宣传机会，仅此而已。 倒是颁奖嘉宾的邀请，按照不成文的规则来说，这通常意味着格莱美倾向于将这一奖项颁发给与罗杰几人有着较为密切关系的新人。 毕竟，从身份上来说，除开当今乐坛最顶尖的巨星之外，罗杰还是【量子音乐】的头号股东和董事会主席。 而在唱片业内，后者的地位显然是要高于前者。 对于格莱美官方来说，这份邀请所针对的，肯定也是后者。 如果只是邀请一个明星来颁奖，未必会有任何的深意。 但邀请一位唱片业巨头担任颁奖嘉宾，则这份邀请本身，通常就透露出了足够多的信息。 【量子音乐】旗下，参与了今年格莱美年度最佳新人角逐，并且有希望获得提名的，总计有四位。 其中最受罗杰重视的，无疑就是阿黛尔-阿德金斯。 虽然《21》已经是阿黛尔的第二张专辑，不过按照格莱美的规则，只要是“过去从未申报过格莱美任何奖项”的，都可以视为“新人歌手”，可以参加这项奖项的竞争。 若是最终得奖的是阿黛尔，倒也值得让罗杰亲自为其颁奖，以表达重视的态度。 至于【简单计划】等几支模仿前世流行偶像的乐队，虽然宣传上是摇滚乐队，但罗杰对他们的定位仅仅只是青春偶像类的团体，并不指望能够为【量子音乐】带来多么长远的收益。 “颁奖嘉宾的事可以再议。” 安妮的意见一如既往的简单而直接：“至于中场演出，你不觉得，这是对《血腥统治》很好的宣传机会吗？” 这张专辑的“商业属性”实在太差，为了多争取一些销量，不得不抓住每一个宣传的机会。 哪怕是平时不怎么看得上眼的机会，也同样如此。 第654章 推广计划 简单地与安妮、胖子进行沟通之后，罗杰很快通知西奥多，就乐队参加本届格莱美演出，以及担任颁奖嘉宾一事，与格莱美官方进行沟通。 这方面沟通的内容当然不是什么“出场费”之类，格莱美从未对任何受邀出场的嘉宾支付过哪怕一美元的出场费，就连差旅费用、服装费用等等，都需要自理。 当然，格莱美本身的这个平台，别说不给钱，就算是要倒贴，恐怕也会有无数人挤破头想要加入进来。 双方主要沟通的问题就在于，担任颁奖嘉宾时所念的“讲稿”或者说“串词”。 和隔壁的奥斯卡一样，格莱美官方对于主持人以及颁奖嘉宾的串词有着非常严格的要求。 不过不同之处在于，格莱美往往会在某一届的立场上彻底偏左或者彻底偏右。 而以北美娱乐圈的一贯行事风格而言，偏左的时候通常要更多一些。 毕竟，娱乐行业是整个北美社会最大的左派聚集地。 至少在新世纪之后的头一个二十年里是如此。 扯远了…… 在颁奖典礼正式开始之前，格莱美官方通常愿意就嘉宾串词的详情与受邀嘉宾进行沟通，并且会在确保基本立场不出问题的情况下，尽量照顾嘉宾们的意愿。 ——当然，前提是这位嘉宾的“分量”足够的重，例如某位超级巨星，或者唱片业内举足轻重的大人物，而罗杰恰好两样都占。 不过，无论受邀参加颁奖典礼的嘉宾是什么身份，一旦双方在串词的具体内容上达成一致，这份串词就是“不可修改”的。 在颁奖典礼现场，必须照着台本去读，一个单词都不能改。 自然，也不是没有出现过颁奖嘉宾不看台本，自由临场发挥的，但一旦这么做，按照从未明说但一直在执行的规则，这样的颁奖嘉宾，以后就永远不可能再出现在格莱美的舞台上。 隔壁的奥斯卡也是一样，所以才有了九十年代某位口无遮拦的超a巨星被奥斯卡封杀的传闻。 仿佛是对乐队同意参加本届格莱美做出回应一般，仅仅不到一周之后，格莱美就公布了本届的提名大名单，并宣布投票截止。 罗杰几人当然没有任何作品进入这份名单，事实上，乐队在过去的一年里，根本没有符合本年度格莱美收录范围的正式专辑。 《披头士》专辑，若是不算前边的打榜单曲，完整的专辑倒是发行于2007年12月，符合今年格莱美的收录范围。 不过乐队并没有为这张专辑申报任何的奖项，以它在销量上的巨大成功，也根本不需要任何奖项来衬托。 至于《血腥统治》，则是发行的时间太晚了：按照计划，完整专辑的正式发行时间还要在格莱美颁奖典礼之后，自然也不符合时间上的收录要求。 这也是乐队成立以来，首次在一个完整的“自然年”中，没有推出新的完整专辑作品，只发了几首单曲应付了事。 咳，又扯远了…… 总之，在今年的格莱美提名名单上，尽管【darkness】乐队并没有参加，但mad唱片仍然成为了最大的赢家……之一。 至少在摇滚乐分类奖项上，mad唱片新推出的几支新秀，都获得了相当有分量的提名。 【简单计划】、【翻闹小子】、【共和时代】三支乐队都在年度最佳新人、年度最佳另类专辑等奖项的提名中榜上有名。 而更加硬核的【六英尺下】获得了最佳金属乐演奏，【蝰蛇】乐队则凭借着罗杰前世工业巨头static-x乐队的《star.a.war》专辑，获得了本年度最佳摇滚专辑的提名。 虽然说，这些新秀乐队获奖的可能性都不大，五支乐队加起来恐怕最多也就带走一两个不算太重要的奖项，但这已经是一个非常不错的开始。 除了三支偏向于流行向的朋克、流行摇滚乐队之外，远在英国的阿黛尔-阿德金斯，同样也获得了今年年度最佳新人的提名。 这样一来，在“年度最佳新人”这个奖项上，五个提名当中，有四个是出自【量子音乐】旗下，仅仅只有一个提名者是来自于索尼-贝塔斯曼旗下的一位流行类新人歌手。 这份提名名单一出，媒体们纷纷大呼，这是格莱美最没有悬念的一年。 至少在“年度最佳新人”这个奖项上毫无悬念可言，索尼的那位新人毫无竞争力，纯粹只是凑数，这一奖项的归属，必然落入【量子音乐】手中。 按照以往的规律来看，能够拿下格莱美年度最佳新人，未必能够继续红下去。 但若是按照历史上的规律来看，每一位格莱美最佳新人，最差的成就，也能在二线的位置上呆上几年。 而成就较高的那些，则有望进入一线，甚至是成为超级巨星。 当然，超级巨星太过于渺茫，但哪怕仅仅只是最差的二线明星，也足以养活一家小厂牌，并为此带来巨大的利润和发展空间。 即便是【量子音乐】，乃至于【环球音乐集团】这样业内顶尖的巨头，也不会嫌自己旗下的二线明星太多了。 事实上，以顶尖巨头的推广和运营能力，在一般小厂牌里最多只能站稳二线的小明星，到了巨头们的手中，很有可能能够再上一级，成为一线大牌。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而且哪怕没有再更进一步的希望，论起吸金、盈利能力，这些巨头手中握有的资源和“利用效率”，和那些普通的小厂牌，也绝对不在一个档次上。 按照过往的概率来看，若是最终获得年度最佳新人的，是一家小厂牌的签约歌手，往往最高成就很大概率就在二线这一级别，就已经到头了。 但若是几大巨头重点培养的歌手或者乐队，则有超过一半的概率，能够获得更高的成就。 这个比例，对于【量子音乐】来说，已经是足够下重注的数字了。 这个消息一出，唱片业内顿时是一片惊叹。 【量子音乐】在收购了百代唱片之后，只用了短短两年时间，就将一应资源整合完毕，展露出了极大的野心，试图挑战三大老牌巨头的地位。 尤其是手握【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特这两大王牌，【量子音乐】的市场占有率虽然在巨头中排名末尾，但却有很大的上升空间。 要知道，无论是罗杰几人，还是泰勒，以明星的标准来看，都还算得上年轻，至少还能保持十年以上的活跃期。 虽然在中底层明星的层面上，【量子音乐】的竞争力差了一点，但多出一个超级巨星所带来的优势，可不是一般的大。 若是再给【量子音乐】捧出一个一线巨星来，说不定唱片业的格局，在未来几年内就会发生不小的变化。 涉及到全球市场这么大一块蛋糕，哪怕只是一两个百分比的分配，那也是整个行业震动的大事。 不过华纳唱片依旧是在资本游戏中沉沦，索尼则一直在吃黑人天王的老本。 ——虽然索尼没有黑人天王的歌曲版权，但数十年的发行权在手，这本身就是足以养活一家巨头的庞大利益。 唯一对这个消息足够重视的，依然只有【量子音乐】的老对头，环球音乐集团。 格莱美公布提名的当天，环球音乐集团内部就召开了一次保密级别极高的会议，哪怕是以米兰达-斯特里普的能量，都无法打探到任何只言片语。 唯一不知是好是坏的消息就是，在这次会议之后，环球内部依然是一片风平浪静，似乎会议上并未达成任何决议。 或者至少是没有达成任何“需要立即执行的”决议。 但在眼下这种时候，没有消息，通常意味着的不是好消息，而是恰恰相反。 不过【量子音乐】内部，却并没有因为外界的声音而分散多少精力。 按照罗杰的要求，【量子音乐】内多个部分的负责人，根据市场部门的调查，针对阿黛尔-阿德金斯和泰勒-斯威夫特两人，提交了一份精修细改的推广计划。 根据这份计划，阿黛尔和泰勒，将成为未来十年之中，【量子音乐】重点力捧的歌手。 后者自不必说，已经站稳一线的泰勒，无论到哪一家厂牌，都会成为极具分量的重要角色。 而前者，在公关和市场部门的调查报告当中，阿黛尔虽然在外形上不算讨喜，但独特的歌声，却是具备很强的吸引力。 若是能够将体重减少到一定范围之下，至少让外形不再成为她的短板，成为继泰勒-斯威夫特之后，【量子音乐】的第二位流行天后，可能性还是很高的。 而在与【量子音乐】长期合作的几家公关团队侧面收集了本届格莱美的投票信息之后，公司内对于这一届格莱美的趋势也有了一个较为直观的判断。 虽然这种侧面收集来的信息必然不完整，而且具有一定的片面性，但参考价值还是有的。 在之前的公关阶段中，“年度最佳新人”这个奖项，公关的重点就放在了阿黛尔-阿德金斯的身上。 至于【简单计划】等几支乐队，完全就是陪衬。 在投票数据收回之后，依照公关团队的推断，阿黛尔获得这一奖项的概率极高，在百分之八十以上。 某种程度上来说，这已经是在说“没错，这个奖肯定是阿黛尔的，不可能给别人”了。 之所以在话里留有一定的余地，还是因为格莱美时不时的会搞出一些类似于“大热必死”之类的幺蛾子，所以不敢把话说得太满。 不过，罗杰在与阿黛尔的制作人长谈了一番之后，已经做出了决定，无论阿黛尔是否能够获得最佳新人的奖项，在未来几年之中，阿黛尔都将是【量子音乐】旗下，获得资源最多的几位歌手之一。 尽力将阿黛尔捧起来，至少捧到足以与泰勒-斯威夫特形成正面竞争的程度，这，就是【量子音乐】在流行音乐方面，未来三到五年的主要目标。 准确地说，除了罗杰几人的【darkness】乐队，以及已经彻底站稳一线位置的泰勒-斯威夫特以外，【量子音乐】内的绝大多数资源，都会朝着阿黛尔倾斜。 不过阿黛尔并非唯一受到【量子音乐】重视的人才。 仅仅只是流行音乐领域，同样还有一个备受关注的新人，来自加拿大的网红歌手贾斯汀-比伯。 这个前世惹了不少麻烦的网红歌手，无论其为人处世怎么样，在“青春偶像”这个定位上，能够给唱片公司带来巨大利润，却是不争的事实。 甚至于，在巅峰时期，贾斯汀-比伯这个名字所代表的商业价值，已经不比一些一线大牌要差了。 虽然格调上差了许多，但对于唱片公司来说，格调什么的都不重要，重要的只有一项，那就是利润。 在庞大的利润面前，些许麻烦，只是无关紧要的小事。 若是这一系列的推广计划成功，在流行音乐方面，泰勒-斯威夫特和阿黛尔-阿德金斯的“死对头”组合，将会成为【量子音乐】最重要的招牌。 至于贾斯汀-比伯，则可以成为两人的有效补充。 三者的定位完全不同，泰勒是纯粹的流行天后，阿黛尔则更符合一些“文青”们的审美，而贾斯汀-比伯，至少在未来几年之内，定位都会被牢牢按在“青春偶像”上，全面针对青少年，尤其是少女们的市场。 无论在任何一个国家的娱乐行业，女粉丝的钱永远是最好赚，也赚得最快的。 至于这样做会不会对贾斯汀-比伯的“职业生涯”造成什么损害，根本不会有人关心。 除了流行之外，摇滚方面自然不必多提，很长一段时间里，罗杰几人的【darkness】乐队都会是【量子音乐】最大的招牌，而【简单计划】等一批新兴乐队，则足以借助罗杰给出的歌单，凭借数量优势大规模地抢占市场。 在摇滚乐这一块，至少在可以预见的未来，【量子音乐】的地位不会受到任何的威胁。 除了以上两者之外，【量子音乐】还收到了一个惊喜，来自嘻哈音乐领域当中，一位新人歌手。 安妮亲自签下的，来自加拿大的混血歌手德雷克。 第655章 公鸭德雷克 严格意义上来讲，德雷克并非是一个纯粹的新人。 早在2001年的时候，德雷克就已经成为一部青春偶像剧集《迪格拉丝中学的下一代》中出演了一个颇具分量的角色，而且这角色至今还没有被砍掉。 单凭这一个角色，德雷克或许算不上什么知名的明星，但也绝对不能说是娱乐圈的新人了。 当然，就和其它长期出演电视剧的演员一样，德雷克的“荧幕形象”被固定在了残疾学生吉米-布鲁克斯身上，虽然也在其它的电视剧里找到了一些机会，但始终未能突破这一角色的影响。 而在唱片业内，德雷克也不能算是纯粹的新人。 据他自己宣称，受到九十年代某位嘻哈天王的影响，在2006年，德雷克就推出了首张个人专辑。 不过那个时候，德雷克并未签约任何唱片厂牌，也没有任何知名的音乐制作人与他合作，受限于资金以及专业性的缘故，这张专辑颇有些粗制滥造的意味，更像是一张demo专辑而非正式的录音室专辑。 理所当然地，在缺乏足够宣传和发行渠道的情况下，德雷克的首张专辑销量非常的难看，次年发布的第二张专辑同样没有引起太多人的关注。 如果不出意外，就和那位著名的海盗船长一样，这会是又一个电影明星做着音乐梦的失败案例，成为粉丝口中的趣谈。 不过在2008年的时候，德雷克的音乐引起了安妮的注意，从而签下了这名混血歌手。 在【量子音乐】的推动之下，德雷克很快推出了第三张专辑，也是首张真正在标准线之上的“录音室专辑”。 在唱片业，除开小众的独立音乐以外，真正面向主流市场的音乐，实际上是一套非常严谨、缜密的工业体系。 就和好莱坞的电影工业一样，流行乐坛虽然更加强调“艺术”属性的附加，但本质上来讲，依然是工业流水线式的运作模式。 事实上，大厂牌旗下的艺人，和独立歌手之间的差距，主要就体现在这里。 大厂牌有着足够丰富的经验，能够准确地把握艺人个人风格与市场主流审美之间的平衡点，从而将艺人的商业价值发挥到最大。 而独立歌手，通常不会有这样的眼光，心里的想法往往是：去tmd的市场审美，老子的音乐天下第一，销量不好是因为这届歌迷的素质不行。 当然，主流厂牌旗下的签约歌手，也会有这样的想法，不过至少在成为大牌明星之前，在那些从业数十年的金牌制作人面前，没有歌手说话的余地，有什么想法也得压着。 这也可以用两者之间另一个明显的差别来体现：主流厂牌旗下，除了大牌巨星以外的绝大多数作品，都是一张“制作人专辑”，而非“歌手专辑”。 而独立歌手的专辑，通常都是后者。 前者拥有稳定的质量，既没有太多大爆的可能，但却也能够拥有稳定的商业成绩。 在作品稳定的基础上，再通过人设、花边新闻等方式谋求曝光率，吸引粉丝，以这种近乎于“标准流程”的方式，一步一步从小明星走向大牌明星。 而独立歌手，绝大多数都只能一辈子在小众的圈子里挣扎，但能够混出头的极少数，却往往可以直接拥有极高的起点。 当然，这只是整个乐坛的普遍情况，具体到每一种音乐类型，每一个歌手、乐队，实际情况又有所不同。 例如说摇滚乐队，即使是在大厂牌之下，往往也会拥有更多的“乐队属性”，降低“制作人属性”在专辑中的比重。 而在青春偶像定位的明星当中，则绝对不会有任何歌手自由发挥的空间，必须完完全全在制作人制订的框架内行事，不得有丝毫的逾越。 德雷克的嘻哈、说唱类型，自然没有青春偶像那么“流程化”，但却也非常看重制作人的把控能力，绝非独立摇滚乐这种，可以任由歌手随意发挥的类型。 在【量子音乐】旗下的说唱厂牌roc的一位老牌制作人的运作下，德雷克的新专辑去除了大多数“多余的个人风格”，转而加重了“流水线作品”的成分。 这张专辑一经推出，就进入公告牌专辑榜的上半区，其中更是有两首歌最高时拿到过单曲榜亚军的位置。 凭借这一成绩，德雷克在【量子音乐】内的地位迅速蹿升，被视为是嘻哈、说唱音乐未来的支柱。 当然，这里的“未来支柱”，指的是【量子音乐】，而非整个唱片业。 在报告中看到这部分内容，又找人要来德雷克的更多资料之后，罗杰总觉得似乎在哪看到过这个家伙。 总之，就是觉得有些眼熟。 又听过德雷克的新专辑之后，罗杰心里的熟悉感就更甚。 但无论前世还是今生，罗杰对于黑人说唱音乐的了解都不多，一直到有人叫德雷克的外号时才想起来，这不就是前世那位数字单曲销量排行第一，绰号“公鸭”的说唱歌手吗？ 凭着为数不多的记忆，罗杰隐约回忆起来，前世的“公鸭”德雷克，似乎正是环球旗下，说唱音乐的头号招牌，也是与泰勒-斯威夫特齐名的超级巨星。 （注：young.money厂牌是环球和李尔-韦恩共同成立的，双方股权分配比例不明，但可以确定是环球旗下子厂牌。准确的说是环球旗下子厂牌cash.money的子厂牌。） 想到这里，罗杰忍不住有一种怪异感。 如果按照原本的轨迹，在未来十年当中，公鸭德雷克和泰勒-斯威夫特，绝对是环球音乐最重要的两大招牌。 虽然失去了这两人，环球依然还有别的超级巨星，例dy-gaga，但无端少了两位超级巨星，哪怕是对环球这样的顶尖巨头而言，也是巨大的损失。 某种程度上来说，这种损失也是难以弥补的。 就像唱片业巨头的位置有限一样，在同一个年代，超级巨星的位置，同样也是有限的。 别的唱片公司多一个超级巨星，环球手中就必然要少一个可以竞争的位置。 除非把别家的超a拉下来，否则无论环球再怎么下力气去捧，也不可能捧出一个新的超级巨星出来。 而一个超级巨星的存在，对于唱片业巨头们来讲，所代表的不仅仅只是利润、营收，这些比较直观的东西。 更加重要的，是其巨大的商业号召力之下，所产生的一系列连锁反应，足以改变市场占有率的格局！ 签下德雷克，是在乐队决定与环球开战之前的事，至于泰勒-斯威夫特，那就更早了。 在开战之前，就“提前”挖走了环球未来的两大支柱，这对于环球的未来，显然是会造成不小的打击。 然而，这其中，究竟是巧合，还是其它？ 这个问题显然得不到答案，罗杰胡思乱想了一会，也就不再继续去想这件事。 德雷克确实是一个意料之外的惊喜，不过哪怕如同泰勒-斯威夫特那样，以令人难以想象的速度迅速跻身一线。 再加上利用德雷克的名气，通过其它的运作提升【量子音乐】在全球唱片业市场的占有率，整个过程，最快也需要五年以上。 在两大音乐巨头之间的竞争之中，五年说长不长，但却也足以发生许多的变数。 未来的战略规划确实是重要，但也仅仅只是规划，而不是计划。 所谓规划，即定下一个大的方向即可，至于具体的执行，则要到时候再根据具体的情况来决定。 若是将每一个细节都严格地订下计划，缺乏了变化，反而不是一件好事。 想了想，罗杰叫来依耶塔-哈森，吩咐道：“问一下roc厂牌的负责人，对德雷克的定位是说唱歌手，还是嘻哈歌手。” 在流行乐坛的划分当中，说唱是嘻哈音乐的一个衍生分支，但却并不完全能属于嘻哈。 换个更容易理解的说法：说唱是一种音乐风格，而嘻哈则是文化潮流。 大多数说唱歌迷并不会在意自己的偶像是说唱明星还是嘻哈明星，而嘻哈文化的追捧者却恰恰相反，将一切“不符合嘻哈文化的说唱歌手”视为异端。 事实上，绝大多数的黑人说唱歌手，实际上都是嘻哈明星，而非黑人则更多的是纯粹只是玩玩说唱，不会过多地接触嘻哈文化。 例外自然是有的，但以流行乐坛庞大的基数而言，大数定律总是会在多数情况下产生作用。 更确切地说，绝大多数（不是全部）的嘻哈歌手，或多或少地都有，或者曾经有过黑帮背景。 或是黑帮的一员，亦或是被黑帮欺压的人中的一员。 归根结底，嘻哈音乐和嘻哈文化的诞生，本身就和黑人帮派的崛起脱不开关系。 哪怕是到了现在，嘻哈音乐本质上还是黑人帮派文化的一部分，从未脱离出来。 而说唱音乐，发展到如今，大多数时候仅仅只是纯粹的音乐，不掺杂任何其它的东西。 具体到德雷克本人，情况就要复杂一些。 从肤色上来说，德雷克是黑人和犹太人的混血，无法按照“传统的方法”，简单的以黑人嘻哈和非黑人说唱来归类。 而家庭背景方面，德雷克的父母早年离异，跟随母亲生活，父亲的资料极少，难以查证。 在青少年时期，德雷克与母亲生活在多伦多的富人区，看似没有什么接触贫民区那些黑人帮派的机会。 但在德雷克的资料里，却还有一段被划上了重点：在德雷克十五岁时，母亲得了重病，家庭生活非常的困难，一度支付不起房租。 这也是德雷克连中学都没有上完，就选择辍学，全职出演《迪格拉丝中学的下一代》的原因。 众所周知，在北美，只要和“贫穷”两个字沾上边，无论原本的生活有多好，立刻就会沦落到地狱。 那一段贫穷的时期，在德雷克的履历上是一片空白，他本人也不太愿意提起这段往事。 若是往坏的方面去想，那时年仅十几岁的德雷克，走投无路之下，很有可能会和当地的非法帮派牵扯上。 在前世，罗杰隐约记得，“公鸭”德雷克除了渣男、花花公子这样的标签之外，似乎没有曝出过其它负面的传闻，也没有像其它嘻哈巨星那样与黑帮纠缠不断。 但那是建立在当时的环球拥有极大的影响力的情况下，即使德雷克有什么不好的丑闻，只要不是太严重的事情，环球也完全有能力压下来。 ——不要以为北美的娱乐圈就没有这种事，事实上，全世界的娱乐业都是一个德行。 若是德雷克自身真的存在什么问题，很有可能成为一个隐患。 在不久之前，【量子音乐】“搞掉”环球音乐集团旗下的嘻哈天王“疯狗麦克”，就是用的这种方法。 若只是一般的丑闻也就罢了，那些和黑帮牵连过深的嘻哈歌手，顺着这条线深入挖掘下去，直接送进监狱，任凭你有多强的公关能力都没用，直接就废掉。 以德雷克所表现出的潜力，罗杰当然不希望他身上有这样可以致命的弱点。 毕竟，北美的陪审团制度，可以说是给了大资本充分的运作空间，若是稍有一点擦边的行为，很多可判可不判的事情，就全看资本方想要什么样的结果了。 “让人和德雷克好好沟通一下，对他的定位，必须是纯粹的说唱歌手，不要和那些玩嘻哈的人有什么牵扯。” 稍稍思考了一会，罗杰继续补充道：“还有，针对德雷克过去的生活进行详细的调查，重点在他十岁到十八岁之间的这段时间。如果德雷克身上有什么可以被竞争对手攻击的点，我们必须要第一时间掌握详细的资料，并拿出解决的方案来。” 依耶塔-哈森担任乐队的助理多年，对罗杰的一些小习惯非常的了解，听了罗杰的这番话，立刻明白了罗杰的意思。 在备忘录上记下罗杰的要求，依耶塔-哈森点头道：“据我所知，德雷克似乎不太愿意谈起过去的生活，我们可能得采取别的途径来调查这方面的资料。” 罗杰点了点头，直接开口道：“让米兰达去做。” 第656章 《纽约邮报》的副刊 在北美的娱乐行业，对于具备一定地位的明星，身边的团队中，除了常见的经纪人、律师、会计师“三件套”之外，通常还会有一个结构更加复杂的团队。 那些小明星们不是不想拥有一支私人团队，而是因为负担不起。 在绝大多数明星的私人团队中，都会存在一个负责“特殊机遇”的角色。 通常而言，所谓的“特殊机遇”，是指在需要的时候，为明星或者其团队成员介绍“可能帮得上忙”的人，或者是出席某些特定场合的邀请许可。 例如，一位明星出于打造人设的需要，计划将自己塑造成一位环保斗士，最为有效的捷径，不是在媒体上大喊环保口号，而是谋求成为某个地区，乃至于国家的“环保大使”。 但对于大多数明星而言，都没有这方面的门路，一般的经纪人也不擅长这些事情。 这种时候，就需要所谓的“特殊机遇”了。 大多数情况下，负责“特殊机遇”的团队成员，主要负责的是为明星提供事业、投资、形象塑造方面的人脉、渠道资源。 而在罗杰身边的团队中，负责这一业务的米兰达-斯特里普，用处似乎有些“歪”。 原本该让米兰达做的事，大多数情况下是由安妮、胖子经纪人团队中那位负责“特殊机遇”的中年人负责。 而米兰达，自从那次版权的谋划之后，已经彻底成为为乐队做一些不方便摆在台面上的，游走于灰色地带之间的事情。 说得再难听点，就是一个做“黑活”的。 其中做的最多的，就是寻找一位或者几位口风严密，能力出众的“情报人员”，为乐队或者【量子音乐】搜集一些“特殊的情报”。 其中绝大多数，都涉及直接或者潜在竞争对手的隐私。 从本质上来说，除了没有用上窃听、跟踪等等非法的手段之外，米兰达-斯特里普为【量子音乐】做的事，和新闻集团的窃听门没有任何的区别。 当然，是否使用“非法手段”，无论在法律层面，还是道德层面，本身就是最大的区别所在。 米兰达-斯特里普无愧于罗杰给出的高昂薪水，针对罗杰和【量子音乐】的要求，米兰达总能找到最合适的人选，去调查指定的事件。 最重要的是，除非罗杰有明确的要求，否则米兰达和她找来的人，从来不会使用任何过线的手段。 在任何时候，这也就意味着不会留下任何可以招致攻击的把柄。 以米兰达现在所负责的这些具体“业务”，能够不留把柄地把事情做好，这本身就意味着过人的能力。 例如，与新闻集团合作的“开端”，登上《纽约邮报》的新闻，就是米兰达主持之下，花费了长达一年的时间，才收集到了大部分的证据，将一件随时可能被压下去的“负面传闻”，彻底坐实成一件重大的“丑闻”。 《纽约邮报》是新闻集团旗下，在北美地区最为重要的纸质媒体。 这家创办已有两百多年历史的古老报纸，最辉煌的时期曾经有每日七十万份以上的销量。 即使到了现在，受到新兴媒体的冲击，《纽约邮报》依然是纽约地区发行量最大的报纸之一。 在七十年代被新闻集团收购之后，《纽约邮报》渐渐有朝着八卦小报发展的趋势，但在两百多年积累下来的品牌，使得《纽约邮报》依然是全北美最具影响力的报纸之一。 一月的最后一个工作日，《纽约邮报》特意发行了一版副刊，随当天的报纸一同免费附赠。 新闻的标题很有新闻集团的一贯风格，语不惊死人不休：【本世纪最大丑闻！唱片业巨头非法侵吞创作者分成，总数额高达百亿美元！】 这条新闻是这一期《纽约邮报》的头版头条，而除了一张环球旗下，某位大牌歌手站在法院前的照片之外，其余的详情则放在了副刊版面当中。 至于原因嘛……也很简单，内容太多，正常的版面写不下，干脆加印一版。 在副刊当中，《纽约邮报》用大量的笔墨，描绘了一个独霸唱片业近十年的庞然大物，是如何通过一系列违规的操作，侵吞本应支付给签约歌手、合作创作者的分成的。 其中引用了一段数据，仅仅只是在2007年一年当中，环球音乐集团就通过瞒报收入、捆绑销售分摊利润、明暗账单，等等，总计多达几十种手段，在“账面上”减少了旗下签约歌手蕾哈娜的专辑销售收入减少了三千七百多万美元。 而按照双方之间的唱片合约，这笔钱当中，有百分之四十三属于蕾哈娜和她的团队所有。 也就是说，仅仅只是这一年当中，环球音乐集团就“侵占”了属于蕾哈娜和她的团队，总计接近一千六百万美元的巨款。 这还仅仅只是一位最近刚刚才蹿红的歌手，而在环球旗下，与蕾哈娜处于同一等级，或者咖位类似的歌手，还有数十人之多。 （注：07、08年时候蕾哈娜确实刚开始红，算是上升趋势比较明显的分类二线，现在的话介于一线和超a之间吧，在嘻哈歌迷眼里算超a，非嘻哈歌迷可能最多也就是知道这名字。） 按照《纽约邮报》的统计，仅仅只在2007年一年当中，环球音乐集团就通过这种方法，侵吞了属于签约歌手、合作创作者，总计超过五亿美元的巨款！ 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 当然，在这份报道当中，《纽约邮报》当然不会说环球所使用的这些操作手段当中，除了一部分确实有些过分——例如瞒报收入和明暗账单——之外，其它大多数手段，任何一家唱片公司都会用，区别只是在于做到什么程度。 比如说用捆绑销售的方式来摊薄利润，这就是几乎所有唱片公司都会做的事情。 这种操作方式也非常的简单，比如说，有两部作品a和b，其中a作品的版权完全属于唱片方所有，但预期销量较低，而b作品则需要与歌手进行分成，但预期销量较高。 在许多时候，唱片方会设定一个“合适”的价格，将两张专辑进行打包出售，从而分薄本应属于b作品的利润。 大多数情况下，这种捆绑销售会在某个采用“买断式授权”的实体专辑市场，或者是数字音乐平台上。 例如【量子音乐】旗下的大多数作品，包括【量子音乐】自有的版权库，以及大部分签约歌手和合作创作者的作品，都以类似的方式授权给了spotify。 而在这种捆绑销售模式之下，签约歌手的作品在其中的“比重”应该占到多少，那就是一件很有运作空间的事情。 事实上，这本身就是唱片公司压榨签约明星的常规手段之一。 而且在大多数情况下，这种手段也只会用在咖位不够的小明星身上，因为大牌巨星自身就剧本足够的资本去和唱片公司谈条件，即使利益同样会受到一定的损失，但却在可以控制的范围之内。 站在歌手、创作者的角度，这显然是不公平的。 而站在资本方的角度，自然是希望利益最大化，这是天然立场上的对立，没有什么对错之分。 事实上，如今这种约定俗成的规则，本身就是双方争斗多年，互相妥协之下的结果。 并且这种争斗，并不会因为所谓“潜规则”的确立就停止，只会一直继续下去，直到世界的尽头。 当然，规则内的压榨是一回事，直接瞒报收入，甚至干脆用上明暗两套账单，这就是很过分的事情了。 在接到这份调查结果的时候，罗杰都有些不敢相信，环球竟然如此胆大妄为，简直是明目张胆地从签约歌手的口袋中抢钱。 这不单单是在压榨明星、创作者们的利益，同样是在破坏唱片业内的游戏规则。 在参考了卢西恩-格兰奇等高管的意见之后，罗杰基本上可以断定，在这件事上，环球音乐集团很难在唱片业内找到任何一个盟友。 反对他们的，或者说至少反对他们在这件事上的做法的，不仅仅只是明星、歌手、创作者们，同样还有其它的唱片公司。 因此，几轮会议之后，罗杰立刻通过米兰达，以及新闻集团的渠道，推动了包括蕾哈娜在内，总计十多名歌手就此事起诉环球音乐集团。 当然，在这份推动背后，少不了提供一份相对于优渥的唱片合约，悄悄挖环球的墙角。 虽然已经“挖来”了公鸭德雷克、泰勒-斯威夫特、贾斯汀-比伯三座金山，但按照原本的轨迹，环球音乐集团毕竟是未来十年之中，全球唱片业市场份额最大的巨无霸，签约歌手中有潜力、有价值的人还有很多。 除了已经跻身一线，展现出超a潜质dy-gaga之外，蕾哈娜的未来也同样光明。 在打击对手的同时，也绝对不能放过这些优质的资源。 【量子音乐】的体量和环球相比起来，本来就处于劣势。 虽然说找准环球的弱点进行攻击，确实能够给环球造成较大的动荡，但若是不能抓住这个机会，在削弱对手的同时强化自身，就算最终能够赢下这场战争，也必然是一场惨胜。 到了那个时候，任何人都不会天真地以为华纳和索尼会什么都不做，给足【量子音乐】修养和恢复的时间。 一旦在与环球的战争中损失过大，哪怕最后胜了，面对华纳和索尼的打压，【量子音乐】也很难再重新找到崛起的机会。 因此，在这一轮“突然袭击”当中，除了最大限度地保密，不给环球任何反应的时间之外，【量子音乐】花费最多精力的部分，就在于说服包括蕾哈娜等歌手，在起诉环球时，以对方违反协议为理由，要求解除唱片合约，然后转投【量子音乐】旗下。 当然，为了达到这一目的，在这一次涉及十几位明星和创作者的集体诉讼当中，【量子音乐】需要从经济、舆论、法律等多个层面为蕾哈娜等人提供援助和支持。 除此之外，在唱片合约的待遇方面，自然是要比他们现在的待遇更高。 若是诉讼失败，【量子音乐】还要为其支付解除合同的违约金。 不过，对于【量子音乐】来说，挖角蕾哈娜等人只是次要。 最为重要的事情，还是与新闻集团联手，将这起丑闻的影响力放大，尽可能地对环球音乐集团造成足够大的打击。 尤其是，要在唱片业之内，给环球贴上一个“不择手段”、“不守规矩”的标签。 不要小看这种标签，唱片业这个圈子说小不小，说大却也不大，一旦建立起这种负面形象，对环球各项业务上的合作，都会造成巨大的影响。 作为受害者的明星、创作人们就不说了，在有选择的情况下，肯定不会愿意和一个有过不良记录的唱片公司合作。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而其它的合作方，在与环球进行合作的时候，也会多想一想：环球可以坑明星、坑创作者，那会不会在跟我合作的时候，也坑走我的钱？ 别小看这一点心理暗示。 以环球音乐集团的体量，与外界合作的业务往来，所涉及的资金是一个非常惊人的数字。 哪怕这件事只能给环球带来几个百分点的收入损失，这也是以“亿”为单位的损失。 更重要的是，这种损失不仅仅只是在金钱上，同时还有在业内的信誉、地位，乃至于影响力等等。 这些东西，一旦丢掉了，想要弥补回来，不但要付出数倍的代价，同时还需要以年为单位的时间。 而在爆出了这个“大新闻”之后，新闻集团和环球音乐集团之间，几乎可以说是瞬间成为了死敌。 ——按照不成文的规则，当一家传媒巨头拿到了足以对一家大型集团公司造成重大损失的丑闻时，应该做的事情不是第一时间揭发，而是拿着它去和对方谈判，做一些利益交换或者其它什么交易之类，换取足够多的好处。 当然，若是谈判失败，那又是另一回事了。 但即便是谈判失败，有了先前的缓冲，环球也会有足够的应对余地，不至于遭受重创。 但这一次，从《纽约邮报》的报道，到蕾哈娜等歌手的联合诉讼，都在同一天之内完成，这显然是早有谋划的，针对环球的动作。 站在环球的立场上，无论新闻集团这么做的目的是什么，双方已然是不共戴天的死敌。 不过，罗杰要的就是这种效果。 若是不能让新闻集团和环球之间的矛盾足够尖锐，【量子音乐】也不可能放心地与新闻集团进行深度的合作。 鲁伯特-默多克同样也清楚这一点，所以才会接下这个“新闻”。 纽约，曼哈顿的一栋办公大楼当中，罗杰和默多克的手再次握在了一起。 “首笔资金在一周之内就会到账，我的会计师会协助你们办理必要的手续。” 罗杰露出一个十分标准的微笑，嘴角翘起的角度仿佛用尺子量过一般，开口道：“这次的合作，我和我的搭档都很满意。” 稍稍停顿了一下，罗杰脸上的笑容变得意味深长起来：“希望，我们未来的合作，同样能够令人满意。” 第657章 致命一击 随着首笔三十亿美元的贷款转入默多克家族的账户中，默多克这个老狐狸，在推动新闻集团与【量子娱乐】的合作这件事上面更加的积极。 在双方的共同推动之下，洛杉矶法院立刻宣布受理以蕾哈娜为首的，环球旗下艺人集体诉讼案件。 福克斯电视网在周五夜间的黄金时段，花费了整整四个小时，为该事件制作了一期专题节目，大肆渲染环球音乐集团破坏规则的举动。 以新闻集团的行事风格，这种抨击，在罗杰眼中多少有点喜感的意味。 要比“不守规矩”，新闻集团做的某些事情，可是比环球音乐集团过分多了。 不过，既然现在双方站在了同一立场上，罗杰自然不会对新闻集团的某些事情表示什么。 从一个“打工者”转变为“资本家”之后，和其它所有的资本家一样，只要能够为自己带来利益，罗杰从来不在乎自己的合作伙伴是天使还是魔鬼。 事实上，在这个世界上，绝大多数情况下，与魔鬼合作，反而能够得到更多的利益。 无论短期利益还是长远利益。 所谓屁股决定脑袋，不外如是。 【量子娱乐】和新闻集团已经出招，一上来就直接瞄准了环球最为薄弱的一处根基所在。 ——对于一家大型唱片公司来说，所谓的“根基”，从来都不是某一件东西或者某一条渠道，而是从厂牌到歌手、从版权到发行，涵盖了唱片业务的方方面面。 任何一处环节出了问题，会给唱片公司造成巨大的打击，但却绝对不至于让其一蹶不振。 不过，现阶段来说，【量子娱乐】和新闻集团能够做的，也就是针对环球最为薄弱的环节进行攻击，期待对方露出更多的破绽。 这起事件，归根结底，还是环球自身出了问题。 无论在任何一个领域，站在产业链上层的资本方压榨产业链底层，这都是司空见惯，而且几乎不可能改变的事情。 但做到环球这种地步，破坏了数十年以来约定俗成的规则，这就是极为过分的了。 事情一旦被捅出来，环球能够做的应对也不多。 对内，自然是不必说，尽可能地稳住旗下明星和外部合作者，不让损失迅速扩大。 而对外，环球能够做的选择也很简单，要么澄清，要么反击。 无论环球如何应对，【量子音乐】和新闻集团，已经准备好了一系列后续的手段。 …… 在侵吞收益的丑闻爆发的当天，一份不算十分详尽，但勉强能够讲清楚事情经过的报告，就递到了道格-莫里斯的手上。 “五亿美元？有这么多？” 道格-莫里斯关注的重点，却不是丑闻本身，而是《纽约邮报》爆料的数字：五亿美元。 这是《纽约邮报》所曝光，环球音乐集团在2007年一年当中，通过各种手段侵吞的，本应支付给签约歌手和创作者的分成。 道格-莫里斯回忆了片刻，疑惑道：“我怎么记得，在去年的财报上，真实的数字应该是不到两亿美元？” 助手提醒道：“《纽约邮报》把‘正常’的收入计算方式，也算进这一部分里边了。另外，他们的算法是税前。” 助手在说话的时候，“正常”两个字被加重了语气，显然是在强调。 像是捆绑销售、左手倒右手等等，这些操作手段，同样可以起到抬高账面成本，降低账面利润的作用，也就是说，实际支付给签约歌手的分成也会降低。 这种就属于规则内的手段，每一家唱片公司都会用的。 若是将范围放大，甚至可以说整个娱乐圈都在这么干，包括好莱坞、出版业，乃至于太平洋对岸新兴的网络小说行业，都是如此做的。 当然，具体到实施方面，就会根据具体的合作者而区别对待，大牌巨星的待遇肯定和底层小明星有所不同。 如果《纽约邮报》曝光出来的单单只是这些，对于那些不了解情况的外行，路人们来说，或许会对环球音乐集团产能生一些不太好的印象，但却绝对不会对环球造成任何实质性的损失。 毕竟，整个唱片业都是这么干的，在这个行业里混的，无论是什么身份，也都习惯了这种“模式”。 自身利益受损的明星阶层自然会不满，但他们却很难拧成一股绳来和资本方进行对抗。 归根结底，顶尖的大明星和底层的小明星，本身的利益诉求就完全不同，看似是同一个群体，实际上是泾渭分明的两个，甚至是好几个阶层。 真正对环球造成了巨大打击，并且影响会持续相当长一段时间的，是那些规则外的事情。 比如说简单粗暴的瞒报收入之类，哪怕是以喜欢坑投资者的钱而著称的好莱坞，都不会这么做。 毕竟，若是将规则破坏的太过于彻底，也就不会有人和你玩了。 在这些“越线”的手段方面，环球音乐集团在2007年一年中，实际获得的收入是一亿九千多万美元。 这是税后的数字。 考虑到北美高昂的税率，环球在这些“不合规矩”的运作上，收入相当可观。 正是因为如此巨大的利益，才导致环球做出了冒险的举动。 作为环球音乐集团的掌门人，对于环球内部的这些龌龊，道格-莫里斯不但很清楚，而且还采取了或是支持，或者最少也是默认的态度。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 毕竟，道格-莫里斯只是一个职业经理人，坐在这个位置上，需要考虑的不是什么长远利益，而是自己在这个位置上的几年里，环球音乐集团的财务报表是否足够好看。 事实上，在环球音乐集团的股东当中，几家最大的股东，投资环球也并非是基于长远的考虑，仅仅只是为了赚钱。 无论是以并购游戏而起家的维旺迪，还是其它来自华尔街的投资机构，都没有考虑过长期经营一家唱片集团的问题。 若非如此，环球也不可能做出如此短视的举动来。 本来这件事并没有什么问题。 一件丑闻，如果不被揭发，那就根本算不上丑闻。 就像是站在犯罪者的角度来讲，如果犯罪行为没有被法院定罪，那么从身份上，最多只能称呼他为“犯罪嫌疑人”，而不是“罪犯”。 如果案件没有被发现，那么犯罪者甚至可以安安稳稳地当一个“正常人”。 但是，被曝光出来，甚至还被对手掌握了大量的证据，这对环球音乐集团所造成的打击，就会非常大了。 一个应对不好，不说环球本身会怎么样，道格-莫里斯自己的位置，都会坐不稳。 思考了片刻，道格-莫里斯没有第一时间决定如何应对，而是耐心地看完了手中的报告，才抬起头，向助理问道：“现在情况有多糟糕？” “已经确定的，共计有13名签约歌手或者制作人对我们提起了诉讼，要求赔偿损失并解除合约，其中最大牌的是蕾哈娜，没有其它一线明星参与。” 一线明星和小明星，原本就是两个不同的阶层。 环球某些过线的手段，也极少用到他们的身上。 对于这个群体来说，表面上站一下队，表示一下关心，是有可能的。 但在真正涉及到切身利益之前，要让他们赤膊上阵，与环球拼个你死我活，那却是绝对不可能。 就好像某点的合同事件中，真正在闹事的都是底层的扑街作者，那些大神们纷纷表态，但除了表态之外，却大多只是观望，没有任何更进一步的动作。 助理想了一会，继续说道：“另外，根据公关部门的预测，这件事会对我们的品牌形象和声誉造成致命的打击。以上是已经确定的状况，不确定的方面……” “不确定的事情暂时不用说，我大概能想到一些。” 道格-莫里斯思考了片刻，又问道：“知道背后推手是谁吗？” 事件毫无征兆地爆发，在短短几天之内扩散到这个地步，绝不可能是一起“自然发生”的事情。 在这件事背后，必然有一股强大的力量在推动。 和丑闻本身比起来，更加让道格-莫里斯担心的，是这件事背后的推手。 “已经确定是新闻集团。” 助理犹豫了一下，提醒道：“还有推测，这件事背后可能有【量子音乐】的影子，但目前没有得到证实。” 这个内容，在道格-莫里斯手中的报告中都有写明，但助理却不会傻乎乎地去提醒道格-莫里斯再看一遍手中的报告。 腹诽领导是没有问题的，但绝对不能在表面上表现出来哪怕半点蛛丝马迹。 这位助理深谙职场之道，在自己的直属上级明显心情不好的时候，不求有功，首先确保自己不会犯错，以免丢掉这份待遇优渥的工作。 “新闻集团……他们和我们没有任何利益冲突，和母公司也没有。” 道格-莫里斯摇了摇头，说道：“真正的推手应该是【量子音乐】。没想到，这些年轻人要么不出手，一出手就这么狠，这是要和我们拼命啊……” 在去年的时候，就有被收买的“间谍”传过话，在【量子音乐】的一次高层会议上，对方那位年轻的摇滚歌手做出了与环球正面开战的决定。 当时，道格-莫里斯还紧张了一阵。 不管这是否是年轻人的一时冲动，【量子音乐】在收购了百代唱片之后，已然成为了一个庞然大物。 虽然远远比不上环球音乐集团，但若是要拼命一击，环球也不会好过。 但左等右等，也不见对方的动作，道格-莫里斯慢慢的就放松了警惕。 却没有想到，就在这个时候，【量子音乐】的突然袭击就来了。 而且还来得如此的凶狠、如此的致命。 这个话题不太好接，助理十分明智地选择了沉默。 道格-莫里斯也没有询问助理意见的意思，思考了好一会，吩咐道：“去拿【量子音乐】的资料来，另外，让各个部门对这一次事件可能的影响和损失，提交一份评估报告，二十四小时之内交给我。” 助理应了一声，立刻去完成道格-莫里斯吩咐的事情。 片刻之后，一大叠文件便被送上了道格-莫里斯的办公桌上，还有更多的文件在源源不断地送来。 道格-莫里斯从来没有放松过对【量子音乐】的关注，事实上，一直到现在，环球旗下都有专人负责收集【量子音乐】的种种动态，并每隔一天就会更新一次。 积累到现在，关于【量子音乐】的文件，已经堆积成山。 道格-莫里斯没有对这起事件作出任何指示，仅仅指示吩咐公关部门先做紧急应对，然后就将自己埋进了海量的文件当中。 夕阳西下，夜幕降临。 道格-莫里斯仿佛忘却了时间，一直呆在办公室内，没有走出一步。 若是有人一直在观察，就会发现，道格-莫里斯阅读文件的速度始终保持着恒定，从一开始到最后，没有发生过半点变化。 如果环球音乐集团的高层和股东们看到这一幕，或许会多道格-莫里斯有更多的信心。 一直到天边泛起一道鱼肚白，道格-莫里斯才合上最后一份文件，伸了个懒腰，按下桌上的呼叫铃。 守在门外的助理已经换了一位，变成了一位年轻漂亮的女性。 道格-莫里斯的年龄已经不小，但毕竟是个男人，若是换个时候，自然是不介意与这位助理发生点什么。 但现在，道格-莫里斯却没有这个心情。 吩咐助理泡上一杯咖啡，稍稍休息了片刻。 十五分钟后，闹钟准时响起，道格-莫里斯立刻伏案，写起一份文件。 天已经亮了，新的一个工作日即将到来，必须要在工作日来临之间，将这份会议提纲完成，然后在高层的早会上布置下去。 留给环球音乐集团的时间越来越少，道格-莫里斯不得不抓紧每一秒钟，争分夺秒地抢时间。 不是为了在这场战争中击败对手，而是为了尽最大地可能，保住自己手中的利益。 第658章 反击 “您会为这次的决定感到满意的。” 西奥多收起签好的合约，向对面的中年人伸出右手，说道：“卡森先生，请您务必记得，按照我们的协议，这些股份名义上还属于你，我们需要借助你的名义参加股东大会。” 名叫卡森的中年人脸上露出复杂的表情，挣扎了片刻，开口道：“希望未来我不会因此而感到后悔吧。” 这位卡森，是在华尔街小有名气的一位亿万富豪，和许多出身于华尔街的富豪一样，卡森的身家大多来源于各个不同领域的投资。 其中，环球音乐集团，就是卡森的所有投资当中，分量极重的一个。 不过，自从环球音乐集团遭遇丑闻打击以来，不但外部遭受铺天盖地的质疑，内部也是人心惶惶。 有意脱手股份套现的，并不止卡森一位。 在米兰达-斯特里普针对环球各个股东的调查结果，进行了详细的分析之后，将卡森列为了第一个突破的目标。 并不仅仅只是因为卡森是最容易被说服的对象，同时，卡森手中大约百分之一点二的持股比例，已经满足了参加股东大会的最低门槛。 也就是说，他不仅仅只是一个没有话语权的散户，而是一个能够对环球音乐集团重大决策进行投票的小股东。 尽管话语权少了些，但这却是有还是没有的问题。 正如预期的一样，当西奥多将报价提升到4亿232万美元之后，卡森立刻做出了妥协。 “英明如您，当然看得出来环球正在遭遇巨大的危机。” 西奥多不以为意，安慰道：“此时正是最适合不过的离场时机，我的委托人也给出了相当不错的价格，否则您也不会在合约上签字，不是吗？” “也是，你们给出的价格确实很让人心动。” 卡森倒是很坦诚，丝毫没有避讳自己纯粹是被金钱而打动。 稍稍犹豫了一下，卡森试探着问道：“不知道你们是否还打算收购更多的股份？我有几个老朋友……” “我得说抱歉，卡森。” 西奥多不等卡森说完，立刻开口拒绝：“百分之一点二，这些股权已经足以满足我的委托人的需要。环球不是一家小公司，吸纳更多的股份，需要海量的资金，我们必须要考虑成本。” 这个时候出手，只要给出符合环球音乐集团价值的报价，绝对会有为数不少的中小股东选择转让手中的股份。 保守估计，若是不在乎隐蔽性，大张旗鼓地收购，【量子音乐】至少可以拿到环球音乐集团百分之十五以上的股份。 但是，明眼人都看得出来，环球的价值，在未来一段时间内必然是处于快速下跌状态。 又有几个人，愿意花费数十亿美元的资金，去买一堆必然会贬值的东西回来？ 如果不是为了有资格参与环球的股东大会，罗杰连这四亿美元都不肯出。 等到把环球的价值打压下去，再出手收购，能省下来的钱至少要以billion（十亿）为单位。 至于因此而增加的一些难度，在几十亿、上百亿美元的成本面前，是完全可以接受的事情。 【量子娱乐】可不是财大气粗的谷歌，可以不计成本地去收购一家意向目标。 虽然说，按照罗杰对【量子音乐】的规划，环球音乐集团是必须要拿下来的。 最起码，也要拿下环球内，对【量子音乐】具有较高价值的那一部分目标，例如版权库、部分制作厂牌，以及大部分歌手的唱片合约等等。 至于发行渠道之类的东西，【量子音乐】自身已经足够完善了，倒是没有必要再接手环球的遗产。 然而，要达成这一目标，以【量子音乐】的财力，哪怕是将极端理想化的杠杆收购也考虑在内，也是非常难以实现的。 首先，必须要将环球的价值打压到一定地步，【量子音乐】才有可能买得起环球。 ——就这，还必须得采取高额负债的方式来完成收购。 假借某位股东的名义，提前进入环球音乐集团的股东大会，这是计划中的一个环节。 但在现在这个阶段，成为股东大会的一员，已经是完全足够了，没有必要掌握更多的股份。 以环球现在超过三百亿美元的估值，每多收购百分之一的股份，代表的就是三亿美元以上的成本。 为了一点影响不了大局的投票权，根本没这个必要。 听了西奥多的话，卡森多少显得有些失望，不过却没有继续追问下去。 在这个时候，自己能够得到全身而退的机会，已经是要知足了。 至于所谓的“老朋友们”，能顺手拉一把自然最好，但若是付出的代价太高，卡森就要慎重考虑一下是否值得。 归根结底，人，首先考虑的永远只是自己。 目的达成，又简单聊了几句场面话，西奥多很快便提出告辞。 临走的时候，西奥多再次强调道：“卡森先生，请您务必记得，我们的协议当中包含一条违约金高达四亿美元的保密条款！在未来十八个月，或者我们主动要求结束合作之前，代表这百分之一点二股权参加环球音乐股东大会的，是您的代理人。” 提到“四亿美元的违约金”，卡森脸上的笑容僵硬了一下，连声道：“我明白，我明白的。” …… “现在的情况就是这样。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 西奥多简单地向罗杰汇报完这一次的收获，将合约递给罗杰，说道：“虽然手续还没有办理完，但从法律上来讲，卡森手中的股份已经是我们的了。” “单单依靠一个保密条款，不能确保百分之百的安全吧？” 胖子提出了质疑：“刘易斯的合约中，也有相当严格的保密条款，违约金没有卡森这么高，但是也高达八千万美元，以刘易斯的收入，十辈子都还不起，他还不是照样背叛了我们？” 胖子所举的例子，是自己经纪人团队中，刘易斯的背叛。 一个已经暴露的间谍，根本算不上是威胁，反而还存在诸多可以利用之处，因而乐队也一直没有处理掉这个“祸害”。 “刘易斯的事迟早要清算，到时候他不光要赔钱，还得坐牢。他的行为，已经够得上入刑的标准了。” 刘易斯的所作所为，已经严重侵害到了【量子音乐】的利益。 无论按照哪一个国家的法律，这都够得上“商业间谍罪”或者“侵犯商业秘密罪”，这两者之间并没有本质上的区别，只是不同国家的叫法不同。 虽然这其中有乐队放任刘易斯胡作非为的原因在，但法律就是法律，并不会追究起因如何，仅仅只看结果。 一旦这件事过去，乐队开始对刘易斯进行清算的时候，这个家伙绝对不仅仅只是赔些钱就能脱身的。 罗杰摇了摇头，又说道：“至于股东大会身份的事，能保密自然最好，就算暴露了也没有什么。环球不可能因为我们收购了他们的股份，就取消股东大会。如果道格-莫里斯敢这么做，不用我们动手，维旺迪首先就会承受不住压力。” 【量子音乐】需要一张环球音乐集团股东大会入场券，最主要的目的，仅仅只是通过股东这个身份，获取一些难以从外部得到的消息和资料。 至于说什么在内部扰乱环球的正常运营，拖环球的后腿等等，别说是一个小股东了，就算是持股百分之十以上的大股东，也很难做到这样的事情。 以【量子音乐】和环球之间的情况，现在是【量子音乐】占据了绝对的主动权。 若是继续得到情报上的优势，就能将这个主动权进一步扩大，从而在直接的竞争中取得优势。 退一万步来讲，就算环球第一时间察觉到了异常，将一些必须经过股东大会的决策改变流程，这也会为环球带来更多其它方面的麻烦。 在这种情况下之下，【量子音乐】就算得不到什么有价值的情报，这四亿美元花得也不会太亏。 “这方面的事还是看你决定吧。” 胖子想了一会，没有干涉罗杰的决定。 一方面，事情已经发生，多说无用。 另一方面，几人之间也有约定，在针对环球的这件事上，罗杰有权做自己想做的任何决定，而不需要像其它事情一样，需要乐队共同讨论决定。 说着，胖子半开玩笑地说道：“我可是把这点家底全交到你手上了，要是这次的计划失败，我可就只能搬上行李住你家里去。” “还是别了。这事要是失败，【量子娱乐】破产，咱们都得跑路去巴拿马或者其它什么和北美之间没有引渡条款的国家避难。” 罗杰接了一句玩笑，脸色一正，转向米兰达-斯特里普，问道：“有什么最新的情况吗？” “环球在两天之前向蕾哈娜等艺人提出和解要求，这件事之前已经向你汇报过。” 米兰达-斯特里普负责汇总各个“情报人员”收集来的资料，并在需要的时候，根据这些资料做出一些分析和预测。 拿起资料翻看了几眼，米兰达继续说道：“根据最新的情况，和解谈判已经失败。当然，这是我们干涉的结果。” 这件事罗杰是清楚的。 蕾哈娜等人起诉环球音乐集团，本就是【量子音乐】和新闻集团共同推动的结果。 如今，这起诉讼案已经吸引了整个北美娱乐圈的目光，所有人都在等着这件事的结果。 为了尽可能地给环球造成更大的损失，【量子音乐】当然不会让双方有任何和解的机会。 在【量子音乐】的干涉之下，双方的和解谈判不出意外地失败了，而且夸张到在首次谈判直接破裂的程度。 【量子音乐】同样也为此付出了代价，几张加起来总额达到五千万美元以上的支票，外加价值数亿美元的承诺，就是促使蕾哈娜等人拒绝与环球和解的代价。 在【量子音乐】的承诺中包含一条：如果在最终判决结果中，环球不能按照《纽约邮报》统计出的数字，向蕾哈娜等人全额赔偿损失，不足的部分将由【量子音乐】补足。 当然，这项条款执行的前提，是以蕾哈娜为首的集体诉讼团必须要将环球告上法庭，并且由【量子音乐】找来的律师团队负责案件的运作，蕾哈娜等人必须无条件配合律师的要求。 总体上来讲，为了这起诉讼案，【量子音乐】付出的代价不低，但却绝对值得。 只要将环球音乐集团这个庞然大物拖进这起诉讼案中，哪怕只能分散他们一小部分的精力，也足以让【量子音乐】有机会从环球的手中争抢下一块“肥肉”来。 更加重要的是，这起诉讼案闹得越大，时间拖得越久，对环球音乐集团的打击也就越大。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 某种程度上来说，只要案件一直拖下去，环球的“估值”就会持续下降。 别看现在的环球音乐集团价值三百多亿美元，若是这起诉讼拖上个一年半载的，那可就未必还是这个数字了。 如果在三五年后，法院判决蕾哈娜等人胜诉，环球的价值恐怕会下跌到不足三分之一的程度。 当然，环球音乐集团这样的大型集团，哪怕被敌人抓住薄弱环节穷追猛打，也绝对不可能被一棍子打死。 更加不可能坐以待毙。 罗杰刚想到这一点，就听米兰达-斯特里普继续说道：“另外，根据我们的线报，环球内部对于这件事的态度已经达成了一致，和我们预期的不符，环球选择进行反击。” 稍稍停顿几秒钟，米兰达-斯特里普强调道：“目前还没有渠道得知环球的具体计划，但必然是反过来对我们进行攻击，而不是先稳定自身。” 反击？ 罗杰瞪大了眼睛，和胖子、安妮互相对视。 按照一开始的预测，站在环球的立场上，遇到这样的突发事件，首先想到的，绝对应该是如何保全自己。 毕竟，稳定住环球的市场份额，比什么都重要。 至于报复什么的，只要环球还坐在唱片业龙头这个位置上，还怕没有机会吗？ 但米兰达的话，却仿佛是给罗杰泼了一盆凉水。 环球的决定不是澄清或者压制丑闻，而是不管不顾，直接反击？ 这就像两个人打架，一个人被对方捅了一刀，不去捂住伤口，反而是完全放弃了防守，一心想着捅回一刀。 这算什么？ 环球把自己当成街头小混混了吗？ 第659章 继续合作? 环球那边的口风守得很紧，米兰达-斯特里普用尽了办法，也没有能够打探出来更多的信息。 除了确定环球已经决定，对【量子音乐】进行反击之外，没有得到任何一丝半点的有用信息。 就连反击的方向在哪，是针对公司，还是针对乐队，是规则内的手段，还是破坏游戏规则的方式？ 什么都不知道，自然也就不可能提前布置好防范措施。 在这种局面之下，除了让卢西恩-格兰奇提高警惕之外，罗杰几人也没什么好的办法。 不过，出人意料的是，在消息传回来之后，环球音乐集团并没有新的动作。 反而，随着法院受理蕾哈娜等人的诉讼案件，这起事件的风波渐渐愈演愈烈，一时之间，颇有超越几年前那起**案，成为近十年来娱乐圈最大新闻热点的迹象。 就在这种局面下，时间进入到二月，第五十一届格莱美，再一次在斯台普斯中心拉开帷幕。 …… 随着网络时代的兴起，无论是格莱美，还是奥斯卡，影响力都在逐年下滑。 但是一年一度的格莱美颁奖典礼，仍然是整个娱乐圈最受人瞩目的盛会之一。 不单单只是在北美，放眼全球，格莱美的影响力都无比巨大。 除了极少数站在整个行业最顶端的超级巨星之外，没有哪个明星能够抵抗格莱美的吸引力。 和隔壁喜欢搞平衡的奥斯卡不同，格莱美在某一届的立场上往往会彻底向左或者向右。 当然，随着新世纪以来，各种平权运动的兴起，自然是前者发生的次数要更多。 一直以来，格莱美的获奖，作品永远不是最重要的考量因素，甚至不能排进前三。 但到了最近几年，左右立场对于奖项归属的影响却是越来越大，以至于有人开玩笑说，如果你是一个黑人、同性恋、女性歌手，只要有一部说得过去的作品，就必然能够在格莱美有所收获，否则两万余名会员就会背上“种族歧视”、“歧视女性”，以及“歧视同性恋”三个标签。 也正式因为这些显而易见的好处，有越来越多的明星开始标榜“反歧视”、“女权”、“素食主义”之类的人设。 至于这些人设是真是假反而不重要，反正全世界的明星们都是一个样，口号喊得震天响，实际动作却几乎没有。 这些力量的崛起，又再一次加大了左派阵营的优势，形成一种不知道算是良性还是恶性的循环。 有着前世的经验，罗杰自然是清楚这一点。 对于那些先天就有自己的立场的歌手就算了，没有必要强行“伪造人设”，否则一旦被拆穿，损失只会更大。 而且，在娱乐圈内，虽然左派们的话语权日益强大，但右派也不是完全没有生存空间。 但对于【量子音乐】旗下，那些没有什么立场的中立派签约歌手，在罗杰的要求之下，所有人都被塑造成了典型的左派。 例如泰勒-斯威夫特，就成立了一家专门帮助同性恋的基金会，以此来宣扬“在性取向方面的平等权利”。 阿黛尔则被塑造成了一个女权主义者，时而在媒体上露面，呼吁社会关注职场中的性别歧视问题。 从此前的风头来看，这一届的格莱美再一次全面地倒向了左派。 阿黛尔的《21》专辑本身就是一部质量在水准线之上的作品，这里的“水准线”，所指的当然不是唱片业的普遍水准，而是格莱美的标准。 再加上阿黛尔偏左的人设，以及【量子音乐】砸出的大笔公关经费，在最佳新人，以及几个分类奖项上，阿黛尔的优势可以说到了毫无悬念的程度。 “在过去的一年里，出现了很多出色的新人，他们是流行乐坛继续繁荣的基础，正是有了这些新鲜血液的不断加入，流行音乐才能被传递到世界的每一个角落。” 罗杰站在颁奖台上，读着卡片上的串词，然后拆开信封，故意露出了一个惊讶的表情，然后才缓缓读出上边的名字：“获得第五十一届格莱美年度最佳新人的是，阿黛尔-阿德金斯。” 镜头转到阿黛尔的身上，这个曾经体重超过三百磅的胖子，如今减肥计划已经初具成效。 虽然看上去还是很胖，但比起一年之前，已经是瘦下去了至少三分之一。 某种程度上来说，为了成名，阿黛尔确实很拼命。 能够在短短几个月之内减下去一百磅体重，还不影响工作和声带的健康，这可不是简单的“努力”两个字就能做到的。 阿黛尔走上颁奖台，脸上的激动几乎要抑制不住。 不过，就和任何一个明星一样，在镜头前演戏是基本功，谁也不知道，在阿黛尔的心里，这份激动究竟有几分真，又有几分是装出来的。 “我从来没有想过，会有一天能够站在这里。” 阿黛尔的声音都有些哽咽，十分激动地说道：“说是梦想成真都不准确，这比我最夸张的想象还要更好……” …… 马萨诸塞州的一座农场中，电视机前，一对兄妹正在看着格莱美的直播。 “我的人评估过，这个阿黛尔有一线的潜力。” 大卫-劳伦斯忽然开口说了一句。 “我以为你在上次的失败之后，已经放弃在唱片业的投资了？” 米拉-劳伦斯有些惊讶地看了自己的哥哥一眼。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然从来都没有明着提起过，但米拉却是知道，大卫-劳伦斯试图从罗杰，以及【darkness】乐队身上打开突破口，进入唱片业的计划，实际上是失败了。 不过那一次合作，劳伦斯兄妹并没有亏，无论是那一批版权的投资，还是《美国达人秀》这款节目，劳伦斯兄妹都可以说是赚得盆满钵满。 更不要说，在经由罗杰牵线，主持了news.feed的股权收购之后，大卫-劳伦斯在家族中的地位也是直线攀升。 虽然因为非嫡系出身的缘故，依然没有继承权，但却已经有了另立一个分支的可能。 当然，罗杰和乐队也没有亏，双方实际上是各取所需，除开一些根本没有摆到台面上来的不愉快之外，这几年的合作，完全称得上皆大欢喜。 考虑到商业合作当中的种种不确定性，无论从任何角度来讲，这次合作都称得上双赢。 只不过，站在劳伦斯兄妹的立场上来讲，虽然得到的东西确实不少，但却是和一开始的目标有了极大的偏差：直接从唱片业偏转到了互联网去，这个偏差可不是一般的大。 米拉-劳伦斯本以为，事情就这样了，在互联网行业发展，好处也不算少。 最起码，在这个领域之内，赚钱是很快的。 比起赚快钱这件事，除了房地产、医疗，以及教育，没有哪一个产业可以和互联网相比，就算是中东沙漠下边那些黑色的黄金也比不了。 不过，直到此时，米拉-劳伦斯才忽然意识到，自己的哥哥，对于唱片业的野心只是被很好地藏了起来，并没有因为与【darkness】的合作结束而消失。 大卫-劳伦斯可不是一个无聊的人，让人盯着【量子音乐】旗下的签约歌手，必然是有他的想法。 米拉-劳伦斯正在想着，忽然又听大卫-劳伦斯说道：“最近有人把主意打到我们身上了，你说是不是该给他们个教训？” “？？？” 米拉-劳伦斯一脸茫然，完全听不懂自己的哥哥在说什么。 “准确的说，我们是被罗杰给波及了。” 作为全北美都数得上号的超级财团成员，劳伦斯家族的消息灵通程度，自然不是米兰达-斯特里普这个“非专业人士”可比。 在【量子音乐】还对环球的计划一无所知，甚至不知道该从哪下手的时候，道格-莫里斯的那份计划书，早就被完完整整地摆在了大卫-劳伦斯的办公桌上。 事情的起因，还是黑人天王米迦勒-杰佛逊手中那一批巧取豪夺来的版权。 在一番复杂的明争暗斗之后，这批版权落到了mad唱片手中，又随着mad唱片一起，成为了【量子音乐】版权库的一部分。 ——虽然【量子音乐】只有运营权和很低比例的收益分配权，但运营权的协议签署的是独家授权，单就占领市场这一点而言，版权的归属反而是无关紧要的事情。 劳伦斯兄妹在这次的事件中，对自己的身份隐藏得太深，除了索尼的极少数高管以外，根本没有人知道这件事背后还有劳伦斯家族的影子。 以环球音乐集团的情报能力，最多也只能查到版权在罗杰几人手上。 ——严格说起来，这倒也没错，只不过不是全部，而是一部分。 环球所谓的“反击计划”，就是在这批版权上做文章。 涉及猫王、【虫子】乐队，以及米迦勒-杰佛逊三个超级巨星，其中除了【虫子】乐队的保罗以外，其它当世人还都已经去世，这批版权辗转转手背后的故事，足以写成一本数十万字的长篇小说。 这其中，可以做文章的地方可就多了。 环球甚至不需要出太大的力气去推动，只要捏造几篇似是而非的传闻，再为【虫子】乐队那名一直在为了拿回自己版权而不断奔走的保罗提供一笔资金和“法律援助”，罗杰和【darkness】乐队立刻就会陷入巨大的麻烦当中。 不需要出多少力气，就可以让对手焦头烂额，这一向是大公司们都喜欢做的事情。 大卫-劳伦斯简单说了几句，说明了情况，又说道：“但是不管怎么说，他们的计划已经影响到了我们，你觉得，我们是该站在哪一边，才能得到最大的利益？” 这批版权有百分之六十归劳伦斯兄妹所有，虽然环球不知道这一点，但只要计划推动起来，这件事必然瞒不住。 有能力从版权局拿到版权登记证明复印件的媒体，在北美可不是一家两家。 劳伦斯这个姓氏，也足以让人产生太多的联想。 如果和自己无关，大卫-劳伦斯也乐得看戏。 过去的合作是一回事，既然双方已经默契地在合作结束后渐渐断了联系，大卫-劳伦斯也不会热脸去贴罗杰的冷屁股。 再怎么说，天龙人家族的脸面，还是要的。 但涉及到了自己的切身利益，大卫-劳伦斯就有些坐不住了。 当大卫-劳伦斯收到消息的时候，环球的计划已经发动，虽然还没有真正爆发开来，但此时插手阻止，显然是已经晚了。 如果是家族中最顶层的那几个主事人，还有能力做到这一点，但以大卫-劳伦斯所掌握的资源，却是万万做不到的。 哪怕再加上米拉-劳伦斯也不行。 既然阻止不了，那就干脆顺水推舟，然后从其中捞取最多的好处。 按照从小所接受的教育，大卫-劳伦斯并不觉得这样的思维方式有什么不对。 “环球要在这批版权上做文章，触碰的可是我们的利益！我们应该要直接对环球……” 米拉-劳伦斯闻言，下意识地就叫了起来。 但说到一半，却是回味过来，明白了大卫-劳伦斯的意思，声音也渐渐弱了下去，凝神思考起来。 认真地想了许久，米拉-劳伦斯问道：“你认为，我们应该和环球合作，一起对付【量子音乐】？” “我确实这么想过。如果这个计划能够成功，拿下【量子音乐】，我们就有了在唱片业站稳脚跟的筹码。” 大卫-劳伦斯毫不犹豫地点头，但话题一转，又说道：“问题在于，罗杰那个人你是知道的，那家伙可不好对付，如果没有十足的把握，我可不想成为他的敌人。” 此前有过几年相当密切的合作，大卫-劳伦斯很清楚罗杰有多么的难缠。 与这种人为敌，如果不能一棍子打死，就要做好被反咬一口的准备。 大卫-劳伦斯并不确定，自己是否愿意承担这样的风险。 稍稍考虑了片刻，米拉-劳伦斯就明白了哥哥的意思，反问道：“既然这样，为什么不和罗杰合作呢？我们过去的合作也算是很愉快，不是吗？” 第660章 价值几百亿美元的大生意 “大卫？” 罗杰听到这个突如其来的邀请，忽然觉得有些奇怪。 严格来说，双方之间并没有过什么严重的矛盾。 在大卫-劳伦斯几年之前，对乐队出手试探之后，不知道为什么忽然又没有了更进一步的动作，反而将伸出来的手又收了回去。 从那之后，双方就在一种无言的默契之下，渐渐减少了联系。 自乐队卖掉《美国达人秀》的股权之后，除了劳伦斯兄妹手中那一批版权，依然交给【量子音乐】来打理之外，双方就再也没有了其它的交集。 就连这批版权的结算和审核，劳伦斯兄妹那边都是通过代理人来完成。 在现在这个微妙的时间节点，大卫-劳伦斯忽然又十分正式地，通过西奥多提出邀请，希望与罗杰见上一面，地点就在比弗利山庄最著名的四季酒店，时间则是本周末，只剩下三天。 以双方现在无限接近于陌生人的关系，仅仅只是提出三天提出邀请，多少显得有些无礼。 毕竟，到了双方现在这个地位，日程表安排得都很满，或者至少表面上如此。 邀约需要提前足够多的时间，才能让人有调整的余地。 但除了无礼之外，却还有另一种可能，那就是因为某些突发事件，不得不尽快见上一面。 且不论这次邀请的目的是什么，单单这份邀请本身，就传递出了许多信息。 然而，正是因为不知道对方邀请的目的所在，罗杰也很难判断，大卫-劳伦斯的这份邀请背后，到底有什么深意。 想了半天，也没有得到一个答案。 罗杰疑惑地看向西奥多，问道：“他还说什么了吗？” “他的代理人说，让你关注一下今天晚上的一档节目。” 西奥多似乎想起了什么，掏出随身携带的备忘录翻了片刻，找到其中一段笔记，读道：“cbs电视台的《雷诺今夜秀》。” 顿了顿，西奥多继续说道：“我临时查了一下，因为时间太仓促，没能拿到今晚节目的剧本，但是已经确定受到邀请的嘉宾是保罗。” “保罗？” 罗杰皱起眉头，回忆了片刻，试探着问道：“【虫子】乐队的那个保罗？” 保罗这个名字，在西方国家非常的常见。 但要将范围缩小到娱乐圈，就没那么多了。 再考虑到这个消息是从大卫-劳伦斯那里传来，唯一一个和大卫-劳伦斯，以及乐队都有关系的保罗，就只剩下曾经的【虫子】乐队的那位核心。 在当初乐队和劳伦斯兄妹拿到版权的时候，保罗就曾前来进行过接触，试图直接从乐队和劳伦斯兄妹手中，直接拿回自己乐队的版权。 这种损己利人的事，无论是乐队，还是劳伦斯兄妹，自然是不可能答应的。 虽然在当初，【虫子】乐队丢掉自己版权的过程确实很“凄惨”，无论从任何角度来讲，保罗都属于受害者。 但乐队和劳伦斯兄妹，却不会因为同情，就将数以十亿美元计的庞大利益拱手相让。 毕竟在商言商，没有人有义务为别人的错误买单。 在那段时间里，大卫-劳伦斯还通过自己家族的影响力，让保罗将事情闹大的打算扼杀在萌芽之中。 当然，以当时乐队和劳伦斯兄妹之间亲密合作的关系，即使保罗将事情闹开，大卫-劳伦斯也有办法重新把这件事压下去。 不过换成是现在…… 罗杰就不得不多想一层了。 【虫子】乐队的保罗，登上《雷诺今夜秀》这个全北美最为知名的脱口秀节目，目的究竟为何？ 要说和那批版权一点关系都没有，罗杰是绝对不信的。 如果只是一次普通的宣传，大卫-劳伦斯根本没有必要特意让人来传话。 只是，这件事背后，到底是谁在推动？ 一瞬间，罗杰脑海中就冒出一串名单。 作为当初争夺这批版权最激烈的竞争者，索尼必然是在嫌疑名单上位居前列。 同时，米迦勒-杰佛逊的家人，和黑人天王的遗产委员会，也不是没有可能因为那笔“交易”而心存不满。 毕竟那笔交易本身就不存在“公平”一说，获利最大的是罗杰的乐队，以及劳伦斯兄妹，其他人顶多只能喝点汤。 要说有人贪心不足，抱着一种“我得不到也不能让你得到”的心态，在背后搞点破坏，也不是没有可能的事。 只不过，罗杰十分的怀疑，在黑人天王去世之后，这些是否还有足够的能力去推动这件事。 再下来，如今正在被丑闻搞得焦头烂额的环球音乐集团，也有很大的嫌疑。 以环球的人脉和消息渠道，不难打听到当年乐队得到这批版权的大致过程。 或许不知道具体的详细情况，但了解一个大概，也就够了。 这又不是法院，定罪还讲究一个证据，一些捕风捉影的传闻，只要把事情闹大，也足够让乐队焦头烂额好一阵子的。 这事伤害不到【量子音乐】的根基，但却可以让乐队为此而分心。 仅仅只是这一个理由，就给了环球音乐集团足够的动机。 最后，就是大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯这一对兄妹。 以劳伦斯家族的消息渠道，不难得知【量子音乐】正在与环球音乐集团开战。 如果兄妹两个，希望趁着这个机会，趁火打劫，从利益的角度出发，也是一件无可厚非的事情。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 别说双方之间的合作早已结束，关系也趋于冷淡，就算依然是亲密无间的“盟友”，为了数十亿美元的利益，在背后捅一刀，这也是司空见惯的事情。 乐队手中，这一批版权的百分之四十，其价值足以让任何人感到心动了。 若是说劳伦斯兄妹觊觎这批版权，利用【量子音乐】与环球音乐集团开战的这个机会，在背后推上一把，逼迫乐队做出选择，从任何一个角度来讲，都是说得通的。 但若是换上一个方向，大卫-劳伦斯依然是想要借助【量子音乐】与环球音乐集团开战的机会牟利，但却不是站在环球一方，而是站在【量子音乐】的立场上，也并非不可能的事。 联想到大卫-劳伦斯通过西奥多，慎重地提出邀请，罗杰立刻确定，大卫-劳伦斯是想要插手这一场竞争了。 虽然说《雷诺今夜秀》这件事是否和大卫-劳伦斯有关，以及他的立场如何，又想要从中得到什么，这些疑问还没有弄清楚，但罗杰已然是有了一个方向，不再是一头雾水。 想到这里，罗杰对西奥多摆了摆手，说道：“这事我知道了，你和对方沟通一下时间，我和安妮会去参加，至于胖子和贾森，问问他们自己愿不愿意去吧。” 大卫-劳伦斯邀请的是罗杰，但罗杰却是绝对不会一个人去。 带上安妮，这是必须的。 安妮那近乎于读心术的“特异功能”，对于这种场合的帮助很大。 若是没有安妮的帮助，单独面对大卫-劳伦斯，在情报严重不足的情况下，罗杰还未必有足够的信心，去应付这样复杂的局面。 至于胖子和贾森，则是可去可不去，都是无所谓的事情。 当晚，《雷诺今夜秀》的节目上，保罗果然是爆出了一个猛料：当年乐队这笔版权交易，涉及了种种黑幕，无论是当初掌握这批版权的米迦勒-杰佛逊，还是现在的【darkness】乐队，都是通过了许多“不正规”、“不正当”、“不道德”的手段，才获得了这批版权的所有权。 保罗还在节目上宣布，自己已经向法院提起诉讼，会通过法律的手段，拿回本该属于自己的东西。 当然，在整个节目过程中，仅仅只提到黑人天王、索尼唱片，以及【darkness】乐队和【量子音乐】，丝毫没有涉及劳伦斯家族。 无论是他们没有查到，还是查到了，但却不敢说，这都不重要。 只将矛头对准乐队，已经足以说明保罗和他背后人的态度。 在罗杰已经透露过口风的情况下，【量子音乐】并没有因此而感到惊慌失措，只是公式化地对外发表了反驳和澄清，宣称乐队完全是通过“正常的商业交易”从黑人天王的遗产委员会手中拿到这批版权的。 高达数亿美元的交易证明，也足以堵住大多数“不明真相”的人的嘴。 至于知道真相的那一批，事不关己的人都知道这件事没那么简单，大多决定观望一段时间再表态。 而站在保罗背后的那些人，不知道是担心暴露身份，还是出于其它的考虑，也没有开口反驳的意思。 一时之间，这笔糊涂账，倒是有成为烂账的迹象。 就在这种情况下，罗杰和安妮一起，在比弗利山庄四季酒店，见到了大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹。 “哈灵顿，你帮我招待一下这位先生。” 大卫-劳伦斯见到罗杰到场，立刻结束了与一名中年人的攀谈，叫来助手，吩咐了几句，便是朝罗杰迎了上来，热情地打着招呼：“罗杰，我们有多久没见面了？三年？还是四年？” “两年多一些，不到三年。” 罗杰和大卫-劳伦斯拥抱了一下，又和米拉-劳伦斯进行了西方最常见的贴面礼，称赞道：“米拉，几年不见，你更加漂亮了。” 没有哪个女人不喜欢听人夸赞自己的容貌，尽管这番夸赞显得公式化了些，但米拉在表面上，仍然露出了一副开心的样子，连声道：“罗杰，你还是那么会说话。” 就在这时候，安妮不动声色地伸出手，在罗杰垂下的手背上点了两下。 这是事前约定好的“暗号”，点一下，代表劳伦斯兄妹对乐队有敌意，三下表示善意。 而点两下，则意味着对方的态度还不明确，介于善意和敌意之间。 罗杰不懂安妮那种“特异功能”的原理，这本身就是一件科学无法解释的事情，但这并不妨碍罗杰对安妮的信任。 至少在这一方面，安妮从未出过任何的差错，而且一向高效。 有了这个提示，结合之前的推断，罗杰立刻心中有数，冒出了一个猜测。 劳伦斯兄妹确实计划在【量子音乐】和环球音乐集团开战的这件事上牟利，但是，却还没有一个明确的立场。 要站到哪一边，具体如何实施，付出多少，又期望获得什么东西，这些或许都还没有最终确定下来。 并且罗杰还想深了一层，或许劳伦斯兄妹考虑到过去还算不错的合作，心中隐约倾向于站到乐队一方，联手对付环球音乐集团。 之所以约罗杰见面，恐怕就是一次试探。 若是能够在一些原则性的东西上达成一致，劳伦斯兄妹就很有可能站在【量子音乐】一方。 虽然这只是一个猜测，但罗杰却认为，这有很大的可能性。 若是这个猜测为真，那么【虫子】乐队的保罗，以及前两天《雷诺今夜秀》的事情，恐怕还真不是这对兄妹安排的。 最多，就是从某个渠道提前得知了这件事，借着这个机会参与进来罢了。 毕竟，无论保罗背后的人是否知道，那批版权交易的背后有着劳伦斯家族的影子，但这件事却是切切实实地将劳伦斯兄妹给拉下了水，这却是不争的事实。 劳伦斯家族自然是不怕这些“小麻烦”的，但却也不代表他们就喜欢麻烦。 想到这里，罗杰立刻挤出灿烂的笑容，大声道：“大卫，米拉，你们什么时候来的洛杉矶，也不提前跟我说一声。正好，如果你们不来，我还打算过一阵子去波士顿找你们呢。” “哦？” 大卫-劳伦斯露出恰到好处的惊讶，就连眉毛上扬的角度，都仿佛用卷尺量过一般：“找我们？是有什么生意要照顾我们吗？现在谁不知道，你罗杰看中的项目，都是利润丰厚，连我都眼红啊。” 大卫-劳伦斯本是借着这个话题，打算先套套近乎。 毕竟双方多年未见，又是因为隔阂而造成的这种局面，原本的关系早已冷却了下来。 拉拉关系，才方便说事情。 但却没有想到，罗杰很认真地点了点头，严肃道：“没错，有一笔价值几百亿美元的大生意！” 第661章 大卫-劳伦斯的提议 “价值几百亿美元的大生意？” 大卫-劳伦斯楞了一下，立即失笑道：“罗杰，这么多年没见，你还是这么喜欢开玩笑啊，哈哈哈。” 大卫-劳伦斯会这么想也没错，双方之前过去的合作，加起来涉及的资金也有数百亿美元了。 尤其是罗杰牵线，由劳伦斯家族收购news.feed大部分股东手中的股份的那一笔交易，涉及的资金是相当庞大的。 虽然罗杰和大卫-劳伦斯本人没有在这其中获得太多额外的利益，但仅仅只是经手这件事本身，就足以为两人，尤其是为大卫-劳伦斯带来足够多的好处。 说是双方一起完成了一笔数百亿美元的大生意，倒也并不夸张。 但现在的情况，却又是和当时不同。 以双方之间现在多少有些尴尬的关系和处境，一点铺垫都没有，上来就是“几百亿美元的大生意”，而且还是在近乎于公开场合之下说出这句话，无论从哪个角度去看，都不像是认真的。 而且，罗杰、安妮几人，本来就是在熟人面前比较喜欢开玩笑的性子，这也就难怪大卫-劳伦斯往这个方向去想了。 不过罗杰却是摇了摇头，认真道：“大卫，找个安静的地方吧，这次不是开玩笑。” “？” 大卫-劳伦斯深深地看了一眼罗杰，点头道：“我们去休息室谈。” 虽然宴会还没有正式开始，甚至连宾客都还没有到齐，但是一个相对普通的宴会，在“几百亿美元的大生意”这句话面前，大卫-劳伦斯已经顾不上了。 叫来助手吩咐了几句，然后让米拉-劳伦斯负责接手宴会的事情，大卫-劳伦斯立刻和罗杰离开了大厅。 至于哈灵顿和米拉-劳伦斯如何解释大卫-劳伦斯这个宴会主角突然离场的事，又怎么安抚其它的宾客，这种小事就没必要操心了。 关上门，大卫-劳伦斯十分严肃地问道：“罗杰，你刚才说的是指……” 这不能怪大卫-劳伦斯心急，也就是在罗杰面前，才会这样。 毕竟双方早就算是知根知底，那种想尽办法在谈判中抢占主动权之类的小花招，也没有太多的用武之地。 反而，尽可能的节约时间，把时间用在正处，才是更加重要的事情。 “在说正事之前，我需要你回答一个问题。” 罗杰虽然早就针对这次见面做过多种预案，但毕竟预案还不够完善。 真正和大卫-劳伦斯谈起来的时候，罗杰才有机会根据大卫-劳伦斯的表现，深入地去完善预定的计划。 提一些问题，一方面是对大卫-劳伦斯的现状有更多的了解，毕竟双方已经几年没怎么联系，以大卫-劳伦斯的资源和野心，肯定是和过去有了不小的变化。 另一方面，也是要拖延一些时间，让自己有更多的时间进行思考。 稍稍停顿了一下，罗杰认真地问道：“你现在能够调动的资金和渠道，大概在什么级别？” 对于任何一个超级富豪来说，这两样资料都是绝对的秘密。 如果被竞争对手得知了自己的现金流和渠道资源，仅仅只凭借这两项，就可以推断出太多的东西，从而进行有计划的针对。 大卫-劳伦斯皱了皱眉头，不过却是立刻舒展开来，没有表达自己的不满。 稍稍想了一会，大卫-劳伦斯很保守地说道：“在不影响其它投资正常运作的前提下，我可以拿出四十亿美元的现金，外加至少一百亿美元的融资。至于渠道资源方面……我现在拥有家族内的六级权限，以及财团内的十一级权限。” 大卫-劳伦斯透露的东西不多。 资金流方面也就罢了，只是说了一个数字，并没有透露具体的细节。 而在渠道资源方面，说得也很笼统。 如果对劳伦斯家族和波士顿财团不够了解，甚至不可能明白大卫-劳伦斯这句话的意思。 好在罗杰是知道这些的，点了点头，没有继续问下去。 大卫-劳伦斯透露出来的这些，肯定不是他所掌握的全部。 这也是必然的事情，双方如今是敌是友还是未知之数，换了谁，都会有所保留。 仅仅只是透露出来的这部分，相较于罗杰的预期，还是有一定差距的，但相差不大，已经足够推动某个计划。 罗杰心里不断完善着，稍稍组织了一下语言，直接语出惊人道：“大卫，我们联手，收购环球音乐集团，以及新闻集团，如何？” “？！！” 大卫-劳伦斯心里一惊，表面上却是不动声色。 【量子音乐】与环球音乐集团开战的事情，稍微对唱片业有所关注的人都看得出来。 要说【量子音乐】计划收购环球音乐集团，虽然点蛇吞象的嫌疑，但也并非全无可能的事情。 当然了，要真正完成这笔收购，以大卫-劳伦斯的判断来看，仅凭【量子音乐】一家，是无法完成这个计划的，还需要一个有足够分量和实力的盟友。 无论从哪一个角度来看，【量子音乐】所选择的这个盟友，就是新闻集团。 但罗杰说的是什么？ 收购环球音乐集团还不满足，还要拿下新闻集团？！ 大卫-劳伦斯还注意到一个细节，在罗杰开口的时候，安妮也明显露出了惊讶的神色。 很显然，罗杰这番话，并没有提前和安妮进行过沟通。 只不过，是完全没有过沟通，还是和先前说好的不一样，这就无从判断了。 不过这对大卫-劳伦斯来说，暂时还算是无关紧要的事。 重点，还是在罗杰这番话本身。 大卫-劳伦斯迅速计算着，这个计划的可行性。 以劳伦斯家族所得到的消息来看，【量子音乐】的现金流非常的健康，但距离收购环球还有极为遥远的距离。 除非是以举债的方式，否则断无可能完成这笔收购。 至于新闻集团，那就更加搞笑了。 这个时期的新闻集团，价值可是在千亿美元以上，只有区区一百多亿美元资产的【量子音乐】，凭什么完成这笔收购？ 没有哪一家银行，或者投资机构，会给一家公司批出其资产十倍以上的贷款。 更何况，以新闻集团的现状，大部分股东必然是希望继续持有股份等待升值的，想要安安稳稳完成收购，难度非常的大。 单单只是搞定默多克家族，就是一件极为困难的事情。 如果单单只是收购环球音乐集团，【量子音乐】加上自己出手，先将环球音乐集团的业务打压到一定程度，再利用劳伦斯家族的人脉资源施压，成功的可能性却是很高的。 唯一要考虑的，就是利益分配的问题。 如果能够得到一家大体上完善的大型唱片集团，站在大卫-劳伦斯的立场上，这是一件十分划算的事情。 至于成本，反而是不需要过多的去关心。 以劳伦斯家族所掌握的财富，哪怕大卫-劳伦斯能够动用的部分极少，也可以十分装哔的说一句：钱对我来说只是一个数字。 如果罗杰只是提出联手收购环球音乐集团，并提出一个切实可行的计划，和双赢的利益分配方案，大卫-劳伦斯或许当场就会答应下来。 但扯上新闻集团，这其中的变数和不确定性可就太多了。 想到这里，大卫-劳伦斯谨慎地开口道：“收购环球的计划我很有兴趣，不过新闻集团……” “收购新闻集团是未来的事情，当然，我们也可以先把它放在一边。” 罗杰立刻开口，说道：“近几年的重点，应该放在环球音乐集团上。如果我记得没错，你一开始与我们合作，目的是建立一家具备较强影响力的大型唱片公司吧？” 这是大卫-劳伦斯一开始的“梦想”。 那个时候，大卫-劳伦斯才刚刚从大学退学，虽然因为从小接受的教育的缘故，远比一般出身的同龄人要成熟得多，但也是个“孩子”，多少有些热血的心态。 时隔多年，大卫-劳伦斯早就变得现实了许多，不过，曾经的梦想，却依然藏在心底的。 想了想，大卫-劳伦斯没有对罗杰所说的，将新闻集团的事放在一边不谈，这句话表示出什么异议，而是开口问道：“联合收购环球的话，出资比例如何？利益如何分配？是否有切实可行的计划？” 顿了顿，大卫-劳伦斯问出了自己最为关心的一个问题：“新闻集团是否也会参与其中？” 两家联合收购环球，还是三家联合，这其中的区别可大了去了。 和【量子音乐】合作，大卫-劳伦斯丝毫不担心出现什么无法掌控的局面。 即便是自己处理不了，也可以向家族求助。 【量子音乐】和罗杰几人，虽然发展的势头很凶猛，但在波士顿财团这个庞然大物面前，还是有些不够看。 但若是和新闻集团合作，那却是与虎谋皮了。 不说在这次合作中能占到多少份额的问题，如果一旦被坑，那绝对不仅仅只是损失一点钱的问题，甚至会永久性地失去插手娱乐业的资格。 大卫-劳伦斯不清楚，罗杰是否是在了解到了默多克家族背后的力量之后，依然决定与新闻集团合作。 但自己，却是不能不慎重考虑这件事。 “我用了另外一项交易，换取新闻集团帮忙打压环球，仅此而已，收购的事情与他们无关，默多克也不知道这个计划。” 罗杰沉默了片刻，提议道：“环球音乐集团现在的估值大约在330亿美元，但因为这段时间的丑闻，未来一段时间内预期会跌到280亿左右。就按照这个数字算，你出140亿，占一半的份额，并且利用你的资源和渠道，配合【量子音乐】的计划，完成对环球的打压。” “至于收购的时间……如果计划顺利的话，将会在两年到三年左右完成这项收购，到时候我们再分割环球的资产。” 罗杰稍稍考虑了片刻，继续说道：“其它杂项先不算，任何一家唱片公司最值钱的资产都分为四个部分，发行渠道、制作厂牌、版权，以及签约明星。【量子音乐】拿走环球的版权库和最多不超过二十位歌手的唱片合约，剩下的归你们所有。至于差价，由第三方评估机构评估之后，再以现金的方式补足。” 除了出资比例这一点之外，在利益分配方面，罗杰自认为提出的这个计划，是比较合理的。 而出资比例方面，以280亿美元的估价，大卫-劳伦斯拿出140亿美元，占一半的份额，看上去确实没有什么问题。 但这是建立在，收购成本确实是280亿美元这个基础上的。 如果最终只花了200亿美元就完成了收购，【量子音乐】实际上只要出60亿美元，就可以拿到环球音乐集团一半的资产，无疑是要大赚一笔。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当然，若是最终花费300亿美元以上，【量子音乐】要出的钱，就要比大卫-劳伦斯更多了。 相较于“各自出资一半”这种比较常见的联合收购模式，罗杰所提出的这种方案，更加像是一份对赌协议，赌的就是罗杰能够将收购成本压低在280亿美元以内。 至于利益分配，虽然说【量子音乐】要拿走最值钱的版权库，但对于刚刚进入唱片业的大卫-劳伦斯来说，反而是制作厂牌和发行渠道更加有价值。 没有这两样，再多的明星，再多的版权，也要被大的发行公司进行压榨，想要生存都是非常艰难的事。 而若是能够完整地接手环球的发行体系，以劳伦斯家族的渠道和资源，不难将环球重新发展起来。 某种程度上来说，罗杰拉拢大卫-劳伦斯的计划，就是在用一个未来更强的竞争对手，换取现在的优势。 至于以后，就要看谁发展得更加快速了。 大卫-劳伦斯同样也想通了这一点，沉吟了片刻，开口道：“我原则上同意，具体的细节可以让下边的人慢慢谈，但我有一个更好的提议。” “哦？” 罗杰听出了大卫-劳伦斯的言外之意：我对你的计划很感兴趣，但更想用我的方案。如果你同意，就按我的方案来，如果不行，那用你的也无所谓。 罗杰立刻起了好奇心，试探着问道：“什么提议？” 大卫-劳伦斯用古怪的眼神打量了罗杰一眼，缓缓开口道：“劳伦斯家族入股【量子娱乐】！” 第662章 第670 你这个想法很危险啊! “什么条件？” 胖子很好奇地看向罗杰。 在这个微妙的时间点，大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹忽然插手【量子音乐】和环球音乐集团的争斗，这可不是什么好的信号。 若是劳伦斯兄妹站在环球一方，哪怕【量子音乐】与新闻集团联手，也很难占据主动。 别忘了，环球背后，还有一个堪称超级巨头的维旺迪！ 虽然说再过上十年，维旺迪这个名字就会变得一钱不值，但在2010年之前，维旺迪的影响力可是非常惊人的。 而若是能够拉拢到劳伦斯兄妹，【量子音乐】一方也会握有极大的主动权。 哪怕劳伦斯兄妹所掌握的资源还比不上一个大型传媒集团，甚至还不如【量子音乐】和环球音乐集团任意一家，但也绝对不可忽视。 在最为极端的情况下，一根稻草都可以压死一头骆驼，何况就单凭“劳伦斯”这个姓氏，分量也要比无数的稻草加起来还要重得多。 可以说，在这个微妙的时间点，劳伦斯兄妹站在哪一边，哪一边就会取得明显的优势。 但与之相应地，拉拢这一对兄妹，所付出的代价，绝对不会低。 设身处地去想一下，若是胖子站在对方的位置上，索要的价码，绝对会超过自身的付出。 商人嘛，在这种时候，若是不左右逢源，争取利益最大化，那才奇怪。 哪怕不去刻意制造一个双方竞价的局面，至少也会抬高要价才是。 但若是任由劳伦斯兄妹站到环球那一边去，损失却是会更大。 如何在这两者之间取得一个平衡，是必须要慎重考虑的问题。 想到这里，胖子的脸色不由得有些凝重。 “他们希望入股【量子娱乐】。” 罗杰回忆了一下大卫-劳伦斯的开价，说出一个数字：“140亿美元，百分之四十九的股份。” 如果单单只计算名下的产业，这个数字实际上要比【量子娱乐】的实际价值高得多。 至少以外界的普遍估值来看是这样。 【量子娱乐】旗下，【量子影业】的价值不高，虽然盈利能力还算不错，但若是拿出去卖的话，最多也就是一个好莱坞三线、二线之间的公司的价格，数亿到十几亿美元，就已经是极限了。 大头都在【量子音乐】中。 完全消化掉百代唱片的“遗产”之后，【量子音乐】如今的价值比当初的百代要高得多，华尔街或者其它评估机构给出的估值普遍在120到200亿美元之间。 哪怕往高了算，【量子音乐】和【量子影业】加起来，总价值最多也就是二百亿美元出头，如果以140亿美元的价格卖出百分之四十九的股份，单纯从开价方面来说，乐队绝对是赚大了。 但是，别忘了，在【量子娱乐】的账面上，还有一笔高达数十亿美元的现金，这同样也是【量子娱乐】资产的一部分。 将这笔现金也算上，大卫-劳伦斯的开价，就要远远低于【量子娱乐】的实际价值了。 这还仅仅只是从资金方面来计算。 而在股权方面，整个【量子娱乐】当中，有百分之十的股权是放在股权池中，作为现在，以及未来，公司高层的期权奖励所用，乐队真正掌握的股份只有百分之九十。 如果卖出百分之四十九，看上去劳伦斯兄妹并没有获得控股权，但实际上却会成为【量子娱乐】的第一大股东。 在双方都没有绝对控股权的情况下，第一大股东的身份，已经足以让劳伦斯兄妹在【量子娱乐】内部的话语权上超过乐队，占据主导地位。 甚至于，若是对方有足够大的野心，通过一系列的布局和谋划，将乐队踢出局，都不是不可能的事情。 如果说，金钱上的损失还可以接受，只要能够成功拉拢到劳伦斯兄妹，这绝对是值得的。 但是将话语权和主导权拱手相让，却是无异于引狼入室。 胖子气得狠狠地拍着桌子，叫道：“这两个混蛋，枉我过去还把他们当朋友！趁火打劫，这也太过分了！” “趁火打劫，这不是正常的吗？” 罗杰奇怪地看了胖子一眼，随口道：“换成是我的话，我也会落井下石的。要是连这种机会都抓不住，那劳伦斯家族的教育也太失败了。” 在商界，成功者往往都有一个共同的特性：诚信。 但那是在合作确定之后，甚至是合约签订之后。 而在那之前，不择手段为自己争取利益，是任何一个合格的商人都会去做的。 趁火打劫？ 落井下石？ 商业经营中最基本的操作而已。 有什么好大惊小怪的？ 胖子憋了半天，才说出一句话来：“但是，他们不一样。” “我明白你的意思。” 罗杰有些无语，没想到看似最看得开的胖子，反而到现在还为这件事耿耿于怀。 胖子的意思无非就是，劳伦斯兄妹，和乐队几人，至少曾经是关系不错的朋友。 对朋友趁火打劫，这是很不地道的行为。 摇了摇头，罗杰提醒道：“瑞克，你在华尔街这么多年，各种乱七八糟的事情还没有看透吗？” 朋友？ 这两个字值多少钱？ 对于有些来讲，万金不换。 但对于有的人来讲，却是利益足够就可以出卖，区别只在于价码是多少而已。 而后者的人数，显然是远远超过前者的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 更何况，所谓的朋友，也早已是过去式了。 随着双方关系的疏远，那点不多的友情早就被消磨殆尽。 只谈利益，在罗杰看来，没什么好大惊小怪的。 胖子足足用了十几分钟，才调整好了心态，喘着粗气问道：“你打算答应他的条件？” “不。” 罗杰摇了摇头，说道：“我没打算让大卫和米拉插手【量子娱乐】，这是底线。不过，我们现在需要考虑的问题是，该付出多少代价？” “这样……” 胖子若有所思地点了点头。 罗杰话里的意思已经很清晰了，先拖着对方，乐队内部达成一致之后，再去和劳伦斯兄妹谈。 代价肯定是要付出的。 若是不能拉拢到劳伦斯兄妹，将其推到环球一方去，这一进一出之间，差距可是不小。 但如何控制这笔“成本”，却是乐队几人不得不考虑的事情。 实际情况还要更加复杂，例如卢西恩-格兰奇等高层的想法，也不得不考虑在其中。 不过最为迫切的，还是乐队几人必须要先达成默契，再去解决其它的问题。 胖子想了一会，没有第一时间想到太好的主意，干脆开口问道：“你有想法了么？” “我一开始提出的是共同收购环球，然后再进行拆分。不过，大卫好像对这个提议不感兴趣。” 罗杰摊开手，一副无奈的表情。 “光是环球的发行渠道和制作厂牌，根本没法满足大卫的胃口。” 安妮接话道：“那个家伙盯着的，可是整个【量子娱乐】。” “我们必须要确保对【量子娱乐】的控制力，这是底线。” 罗杰再次强调了股权的问题，随后说道：“但是说实话，大卫和米拉那种背景，单纯的金钱很难打动他们了。他们需要的是话语权和影响力，而我们能给的……” 说着，罗杰做了个无奈的手势。 在一个行业内的话语权和影响力，乐队仅有的，就是【量子音乐】。 要让对方插手进来，就必须出让股权。 无论是变卖还是融资，乐队的持股比例都会下降，随之而来的，就是对公司控制力的下降。 迪士尼家族的前车之鉴就在眼前，默多克家族在新闻集团的境遇也可以视为某种教训。 罗杰可不希望，辛辛苦苦把【量子音乐】发展到如今这个位置，却是给他人做了嫁衣。 但是，如果不放松对【量子音乐】的控制，又很难满足大卫-劳伦斯的胃口。 这几乎成了一个死结。 “这种情况……” 胖子也没想到，劳伦斯兄妹的胃口这么大，不由得皱眉道：“很难办啊。” 如果劳伦斯兄妹只是空手套白狼，那么乐队只需要付出一些金钱方面的利益，就可以拿下对方。 但大卫-劳伦斯一开口就是一百四十亿美元的投资，志在必得的意思已经是非常明显了。 带着这种心态的劳伦斯兄妹，也会成为一个非常难缠的对手。 “我有一个提议。” 安妮忽然开口说道：“一半的环球不够满足他们，一半的新闻集团怎么样？罗杰，你不是提出过这个计划吗？” “一半的新闻集团？” 胖子一脸懵逼：“新闻集团不是我们的盟友吗？” “我对大卫提过，在环球的事情结束之后，联手收购新闻集团。” 罗杰想了想，这里都是自己人，也没什么好隐瞒的。 稍稍组织了一下语言，罗杰开口道：“新闻集团做的那些事情，你是知道的吧？” “知道。” 胖子清楚罗杰指的是“窃听门”的事，立刻说道：“确定和新闻集团合作的时候，你还说过，因为这件事，我们不需要担心引狼入室。” 和这种超级传媒巨头合作，是一件非常危险的事情。 一个不好，驱虎吞狼用不成，反而会变成赶走了狼又来了虎。 而罗杰，却是结合着前世的记忆，信誓旦旦地宣称“窃听门”事件会在未来两三年内爆发。 到时候，与环球的战争也差不多结束，或者已经结束。 新闻集团自己还有一堆烂事，自然不可能对【量子娱乐】再有什么动作。 如果换一家传媒巨头，比如说时代华纳，比如说att，那可就没这么容易脱身了。 这种说法虽然有很多的主观成分，但却也得到了胖子和安妮的支持。 不过胖子却是更加疑惑了，问道：“这和收购新闻集团有什么关系？我们有那么大的胃口吗？” 新闻集团的价值可是在上千亿美元，【量子娱乐】拿什么去收购对方？ 再怎么玩杠杆，也没有这么玩的。 这也是为什么，在罗杰提到联手收购新闻集团的时候，大卫-劳伦斯不置可否的原因。 “单凭我们肯定是没有的。” 罗杰耸了耸肩，说道：“但是，如果加上大卫和米拉，这件事就有很大的运作空间。” 稍微想了一会，罗杰又说道：“大卫拒绝这个计划，是因为他不知道那些事情。只要我们适当地透露一些，取信他不难，关键在于如何合作，利益又如何分配。” “新闻集团……” 胖子从来没有考虑过这方面的事情，一时半会也理不清头绪，问道：“新闻集团有什么对我们有用的吗？” 罗杰不假思索地说道：“二十世纪福克斯，以及福克斯电视网。” 前者是好莱坞巨头，而后者，虽然比不上abc、cbs等超级电视网，但也是北美有数的电视业务巨头。 至于剩下遍及全球的卫星电视网络、传统媒体等业务，业务量也都非常的庞大。 若是能够吃下来，对【量子娱乐】来说，也是一个十分有效的补充。 但最大的问题在于，【量子娱乐】不可能吃得下整个新闻集团，那比蛇吞象还要夸张无数倍，最多只能挑选其中的一部分。 胖子立刻明白了罗杰的意思，除了二十世纪福克斯，以及福克斯电视网这两者以外，剩下的，就是留给劳伦斯兄妹的“好处”。 当然，具体的合作方式，如何运作，出资比例等等，都还需要慢慢谈。 但若是单纯从“传媒娱乐行业话语权”这个角度来讲，大半个新闻集团，多少是能够满足劳伦斯兄妹，甚至是劳伦斯家族的胃口的。 ——单纯只靠这一对兄妹，哪怕是和【量子娱乐】联手，想要运作如此规模的收购案，也是极为吃力的事情。 哪怕，有“窃听门”的帮助，也很难。 如果要完成这件事，合作的对象，只能是劳伦斯家族，甚至于是波士顿财团。 胖子对罗杰十分的熟悉，很快就想通了这一环。 不由得露出一个苦笑，有些疲惫地说道：“罗杰，你这个想法很危险啊！” 第663章 风险 “危险？” 罗杰反问道：“从我们决定拒绝华纳和环球的合约，自立门户以来，又有哪一步不危险了？” 从乐队的收入上就能看出来，任何一个明星，若是在唱片合约结束之后选择自立门户，自己发行自己的专辑，都是很赚钱的事情。 至少，也要比给别人打工强得多。 但为什么，做出这一选择的人很少？ 就是因为这条路并不好走。 乐队当初和【金属猴子】、【a】一起合作，成立mad唱片以来，看似顺风顺水，实际上每一步都是在钢丝上跳舞。 尤其是在mad唱片成立之初的那几年，虽然罗杰几人从来没有表态过，但心里都清楚，大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯这两个人的参与，起到了非常重要的作用。 如果不是借着劳伦斯家族这张虎皮，mad唱片根本不可能得到一个相对公平的竞争环境。 哪怕，这家厂牌旗下，在当时已经有了三支站稳在一线的乐队。 但娱乐圈的生意，从来不是一个明星的名气大、粉丝多、商业号召力强，就一定能赚钱的。 在这一方面，披头士乐队的【苹果军团】公司，就是一个很好的例子。 事实上，如果不是news.feed的突然崛起，以及安妮的金融手段，再加上百代唱片的衰落。 mad唱片绝对不可能发展到现在这一步，唯一的结局，就是像其它明星创建的厂牌一样，卖身给环球或者其它几大巨头，老老实实地做一个主要进行内容提供的子厂牌。 至于最赚钱、最暴利的发行和版权资源，就不要去多想了。 更不要说，几乎以蛇吞象的姿态，完成对百代厂牌的并购，一跃从一个二线厂牌，晋升到唱片业四大巨头之一。 这整个过程，说起来简单，但却是步步惊心。 只要一步走错，说万劫不复或许有些夸张，但却绝对没有第二次崛起的机会。 毕竟，归根结底，罗杰几人都是明星。 再大牌的明星，也没法和那些财团、大型集团公司去比拼资源和资金。 想要在夹缝中崛起，不冒险是根本不可能的。 甚至于，一次两次的冒险，也没什么卵用。 必须要接连不断的冒险，而且每一次都要成功，才能真正站稳脚跟。 这也是为什么，所有人都在说，这个世界的阶层固化非常的严重，底层的人几乎没有上升的空间。 一两次冒险成功，可以说是眼光、能力出色，也可以依赖运气的帮助。 但连续好几次冒险都取得成功，这概率却是低得可怕。 眼光、手腕、能力、运气，缺一不可。 甚至于，在连续赌概率的过程中，运气的作用会被无限拔高。 按照标准的定义，幸运的人可以连续达成小概率的事件，从这个角度来看，【darkness】乐队和【量子娱乐】无疑是极度幸运的。 不过罗杰心里的看法却是不同。 在刚刚来到这个世界的时候，由于整个世界的历史都和前世不同，罗杰一度以为，自己多出来的二十年经历根本起不到任何作用，只能靠创（chao）作（xi）摇滚作品来赚钱。 但随着与这个世界的纠葛越来越深，罗杰却是渐渐意识到了一件事，或许两个世界在细节上有所不同，但在某些算得上“大事件”的事情上，却是惊人的相似。 所以，站在罗杰的角度来讲，这根本不是冒险或者说赌运气。 哥能作弊！ 只可惜，这些事情，却是没有办法对任何人说的。 哪怕是安妮这个枕边人，罗杰也不敢泄露丝毫蛛丝马迹。 所以，在许多人看来，罗杰的一些决策，最终能够取得成功，或多或少地都有运气的因素。 唯一的好消息是，“幸运的人会继续好运下去”这句话，在北美这个宗教影响力很大的国度，是有很多人深信不疑的。 至少在这个人失败之前，总会有一批人坚定地相信他会继续成功下去，无论是能力还是运气。 再加上长久合作以来的默契和信任，在遇到一些不太好讲清楚的决策的时候，罗杰往往可以绕过“说服”这个阶段，直接强行通过自己的决定。 “既然你已经想清楚风险，那我也就不多说什么了。” 胖子点了点头，又慎重地提醒道：“但是我希望你没有忽略一件事，劳伦斯家族不需要与我们合作，一样可以得到一家唱片业巨头和一家传媒巨头。” 胖子的提醒看似是一句话，实际上却是分为两个部分。 按照罗杰的提议，在对付完环球音乐集团之后，要调转枪头，对新闻集团开炮，合作的对象就不可能是劳伦斯兄妹，而是劳伦斯家族。 甚至于，可能会是波士顿财团！ 如果是后者，单单只看波士顿财团主要成员的姓氏，就会让人感受到沉甸甸的压力。 洛威尔、劳伦斯、亚当斯、洛奇、肯尼迪！ 这五大家族，可以说是北美盎格鲁-撒克逊白人阶层的旗帜。 除了名声更加响亮的洛克菲勒和摩根以外，这五个姓氏，完全可以代表整个盎格鲁-撒克逊白人。 当然，在这些传统势力当中，盎格鲁-撒克逊白人，并不包含那些在底层挣扎的白人平民，而是仅仅只计算精英阶层。 就像中世纪的时候，只有领民才被认为是贵族治下的平民阶层，受到法律的保护。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而地位更低的奴隶们，根本没有人在意他们的死活。 现代社会虽然没有中世纪那么血腥、赤|裸，但纳税人和非纳税人的界限，同样是将整个社会分成了截然不同的两个阶层。 整个西方世界，包括北美的宪法，保护的都是“纳税人”的利益，而不是“公民”的利益。 纳税人和非纳税人，不仅仅只是每年多缴纳一笔税款的差距，而是从权利到社会地位的全方位不同。 最简单的一个例子：在早期的选举当中，只有纳税人才有投票权。 虽然后来被改为了“年满十八岁的公民”，但纳税人和底层公民的阶层差距并没有因此而被缩小。 为什么在北美，犹太人和白人的地位高，黑人地位低？因为绝大多数的纳税人都出自前两者，而百分之六十以上的黑人和少数族裔，都在温饱线以下挣扎。 咳，扯远了。 回到盎格鲁-撒克逊白人和犹太人的问题上。 在北美，乃至于绝大部分的西方世界，娱乐、传媒、金融三大领域，都是犹太人的传统地盘。 而盎格鲁-撒克逊白人则掌握着能源、工业、尖端科技等领域，双方的关系说不上你死我活，但因为历史原因，也好不到哪去，针锋相对已是常态。 但偏偏波士顿财团所代表的，是盎格鲁-撒克逊白人的利益。 本来，罗杰和【darkness】乐队是中立派，甚至因为舆论倾向性的缘故，立场还稍微偏左一些。 若是和劳伦斯家族，乃至于波士顿财团合作，无论最后的结果如何，首先必须要站队到盎格鲁-撒克逊白人阶层一方。 再加上接引波士顿财团进入娱乐和传媒行业的举动，必然会招致犹太人的不喜，甚至是反感。 在这个犹太人话语权极重的圈子里，虽然这个民族还做不到一手遮天，但想要给一家公司找些麻烦，哪怕这家公司是唱片业巨头，也不会是一件太复杂的事。 这，是罗杰所提出的计划当中第一个风险。 至于第二个风险，同样也来自波士顿财团。 以盎格鲁-撒克逊白人的一贯作风，再加上双方的地位、资源、人脉渠道等等，几乎是全方位的差距，波士顿财团在合作中的表现必然无比的强势。 反客为主，连带着将【量子娱乐】一起吞下去，也不是不可能的。 甚至于，只要合作提上日程，这一提案必然会出现在对方的计划当中，只要一个应对不好，就会从计划转为实施。 若是这种局面真的出现，【量子娱乐】哪怕最终全身而退，也要元气大伤。 与虎谋皮，这四个字，完全可以形容罗杰与波士顿财团合作的这个提议，有多么大的风险。 至于第三个风险，才是胖子所说的原话。 【量子娱乐】现在最大的优势在于，窃听门事件还没有爆发，除了新闻集团自身，注意到这件事的人很少。 新闻集团自己当然不会脑残到主动曝光这个问题，毕竟它会直接动摇新闻集团生存的根本。 可以说，至少在未来一两年内，这都是【量子娱乐】的“独家机密”。 但若是要取信波士顿财团接受自己的计划，相信“收购新闻集团”这一目标是有可能达成的，就必须要将新闻集团面临的困境如实相告。 问题在于，一个秘密，只有在自己手中，才是真正值钱。 若是有别人也知道了这个秘密，那它就一钱不值。 也就是说，“窃听门”事件，根本无法成为【量子娱乐】的筹码。 至少在与波士顿财团的合作和谈判当中，这枚筹码的分量近乎为零。 如果将目标定位在“一个大型唱片公司”和“一个大型传媒巨头”这两项上，波士顿财团并非一定要与【量子娱乐】合作。 以波士顿财团的实力，只要确认了新闻集团的困境，在背后轻轻推上一手，自然而然地就能谋取到最大的利益。 至于唱片业巨头，无论是站在【量子音乐】一方去对付环球，还是反过来，帮助环球音乐集团打压【量子音乐】，都是可以达到目的的。 这种局面下，胖子可不认为，自己乐队与劳伦斯兄妹那点早就过期的交情，能够起到多大的作用。 最终，还是得看谁更给出更多的利益，以及更加能打动人的计划。 确实，胖子承认，若是罗杰的提议能够顺利执行下去，争取到波士顿财团的支持，不但眼前的危机会被彻底化解，【量子娱乐】还能从中获取巨大的利益。 但三个巨大的风险，每一个，都有可能让【量子娱乐】跌入深渊。 沉默了足足十几分钟，胖子缓缓开口道：“罗杰，我不是要否决你的提议。我们有过约定，在这件事上，无论你做什么决定，我都会支持，哪怕失败了，我也会和你一起承担后果。但我希望你在做决定之前，能够慎重考虑这其中的风险。” 说着，胖子忽然抬高了音调，大声道：“不是不能冒险，而是预期的收益，值不值得我们冒这么大的风险。你现在肩上担着的，不光是我们四个人，还有【量子娱乐】旗下上万名员工的未来，每一个决定，你都要慎重考虑！” 胖子这番话说得很不客气，但罗杰却是没有半点不高兴。 以乐队几人之间的关系和行事风格，也用不着讲究什么方式方法。 有话直说，这四个字说起来简单，但哪怕是亲密合作数十年的老友之间，也不是所有人都能做到这一点。 从这个角度来讲，罗杰自认为自己是幸运的。 仅仅只是“有话直说”这四个字，就能为乐队四人节省下不知道多少时间和精力。 若是有了什么想法都不敢直接说出来，生怕引起什么误会，单单只是内部几人之间互相猜来猜去，就会浪费大量的时间成本。 事实上，如果不是有这几个搭档不遗余力的支持，罗杰也不认为，自己领先二十年的眼光，就能带着乐队走到今天这一步。 “放心吧，瑞克。” 罗杰表现得很轻松，微笑着开口道：“你担心的情况确实有可能出现，但我不会让它发生的。” 说着，在胖子疑惑的眼神中，罗杰拍了拍安妮的手背，轻声道：“亲爱的，我需要你去英国，帮我联系好巴洛克银行。” “没问题。” 安妮皱了皱眉，问道：“但是目标呢？你总得给我一个目标，我才知道需要做到什么程度。” “目标的话……” 罗杰想了想，开口道：“三个月到半年之后，我们需要至少五十亿美元的资金。再过半年到一年左右，还需要额外的一百亿美元！” 顿了顿，罗杰强调道：“最少这个数！” 第664章 百分之二十 虽然在前期做了足够多的准备，但与环球音乐集团开战，依然打乱了乐队的许多计划。 尤其是当环球将突破口瞄准了那批来自黑人天王的版权，将劳伦斯兄妹牵扯进来的时候。 为了尽快搞定劳伦斯家族，以及【虫子】乐队的保罗起诉所带来的一系列麻烦，乐队甚至连《血腥统治》的宣发都有些顾不上了。 这也导致，这张专辑的销量并不出色。 若是按照《摇滚圣经》系列作为标准，甚至可以说是很难看。 发行一个月，实体专辑仅仅只卖出了四百万张出头，数字的付费下载数量也仅有不到六千万首次，相当于不到五百万张专辑的销量。 实体加数字，总计890多万，接近900万张的销量，在如今这个实体唱片产业大规模萎靡的情况下，已经是非常出色的成绩了。 但若是和《摇滚圣经》系列相比起来，这个数字却显得很难看。 除去这张《血腥统治》，《摇滚圣经》系列当中，哪怕是销量最低的一张，实体专辑加上数字专辑，全球总销量也超过了两千万。 ——当然，这是按照“出货量”来计算的，而非零售端销量。 虽然说《血腥统治》本身的风格就不具备太强的商业属性，但以乐队的商业号召力，以及【量子音乐】的运作能力，再加上《摇滚圣经》系列的加成，怎么说都不应该只有这点数字。 yer的《血腥统治》销量确实很差，但一方面，yer本身就是一支小众乐队，另一方面，他们签约的只是一个小厂牌，专辑的发行渠道很差，宣发投入也很低。 一张专辑的质量和风格，确实会对销量造成决定性的影响。 但更加重要的，还是歌手、乐队的商业号召力，厂牌的名气，以及足够多的宣发投入。 只要这几个条件得到满足，哪怕是一张烂到家的专辑，也是可以做到大卖的。 这样的先例，在唱片业数十年的历史中从来都不少见。 《血腥统治》在商业上的“失败”，亏本倒是不至于，但在高昂的宣发投入之下，这样的销量也确实没有什么赚头。 若是再考虑到资金回笼的周期，以及乐队自身的时间成本，至少这张专辑绝对算不上成功。 根据麦克唐纳的报告，这张专辑之所以“遭遇滑铁卢”，最大的原因，除了专辑的商业属性过低之外，还在于它正好在【量子音乐】与环球音乐集团开战的这个时间点发行。 《血腥统治》正式发行之前两周多一点，【量子音乐】刚刚给环球送上了一份“大礼”，理所当然地，环球也要“礼尚往来”一番，在背后做了许多的小动作，打压《血腥统治》的销量。 以环球音乐集团所掌握的资源，哪怕是陷入了困境，想要给竞争对手的项目搞点破坏，还是很容易的。 不用多复杂的手段，只需要买通一些大的连锁经销商，例如7-11等等。 甚至都不需要买通他们的股东或者真正的掌权者，只需要买通下边具体负责办事的人，在物流、入库等环节“合理地”拖延一些时间，或是在安排货架的时候，将《血腥统治》放在较差的位置上，就足以对这张专辑造成不小的影响。 再加上收买水军和职业乐评人去抹黑《血腥统治》这张专辑，引导负面口碑等等，都是非常简单有效的做法。 这些动作花不了多少钱，但效果却很明显，环球音乐集团自然不可能放过。 如果是正常的商业竞争，环球或许不会用到这些手段，至少也会保持克制，控制在一定的范围之内。 否则，大家都这么搞起来，谁都别想好好做生意了。 不过，既然双方已经正式开战，那么用上稍微“越线”一些的手段，也是被默认许可的。 《血腥统治》本身的商业属性就偏弱，再加上环球音乐集团的出手打压，导致这张专辑的销量非常的不理想。 按照【量子音乐】市场部门给出的评估，根据环球接下来继续针对这张专辑的出手力度，《血腥统治》的最终销量，最高不会超过一千五百万，最低则可能连一千万张都达不到。 ——在如今这个节奏越来越快的年代，像十年前那样，让一张专辑在一两年甚至更长的时间里，保持销量曲线平稳，早已是不可能的事了。 如今，一张专辑的运作周期往往更长，但一旦正式发行，都会尽可能低将所有的潜在购买者，在第一个星期就赶进零售店里掏钱购买。 一个月下来，《血腥统治》的市场潜力，至少在北美、欧洲等几个主要市场，已经是消耗的差不多了。 虽然如亚洲等一些地区上市较晚，还有一定的潜力可挖，但这些地区从来都不是摇滚乐的传统地盘，能够贡献的销量聊胜于无。 按照市场部门的提议，在《血腥统治》这张专辑上，【量子音乐】应该考虑减少后续宣发资源的投入，以便节约成本。 对于这个提案，罗杰没怎么多想，就直接批准了。 眼下【量子娱乐】所面临的局面太过于复杂，乐队根本没有时间将精力浪费在一张专辑，或者某个具体的项目上。 与环球的竞争，那批烫手的版权，还有与劳伦斯家族合作的推动，这三件事情，无论哪一件，都足以消耗掉乐队的全部精力了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在这种心态之下，罗杰干脆让胖子和贾森取消了后续的宣传计划，暂时盯着公司的运营。 至于罗杰自己，则是频繁地与劳伦斯兄妹会面，争取着对方的支持。 安妮去了伦敦，试图从英国最大的银行之一，巴洛克银行那里得到资金的支持。 在安妮那边传来确定的消息之前，与波士顿财团联手图谋新闻集团的计划，自然是不可能去提的。 不过，另一项合作，双方却是很快达成了一致：由劳伦斯兄妹负责搞定那一批版权所带来的一系列麻烦，而【量子音乐】代理运作这批版权的佣金降低至百分之五。 考虑到渠道、人力等方面的成本，百分之十的佣金，【量子音乐】也只能说是小赚而已。 降低到百分之五，能够保本就不错了，更大的可能则是要产生亏损。 这批版权，如今每年都能产生大约三亿美元左右的营收，其中劳伦斯兄妹占据六成的份额，也就是一亿八千万美元。 五个百分点的佣金，每年就是近千万美元。 这笔钱倒是不算太多，但在双方新的协议当中，还有一项补充条款：【量子音乐】的代理运营权，劳伦斯兄妹在一年之内，有权无条件收回。 也就是说，在未来一年之内，如果劳伦斯兄妹有任何想法，都可以将这批版权的运营权收回，交给别的公司来运作。 这批版权本身的收益，对【量子音乐】来说倒是没有太大的价值。 但重要的是，由于这批版权的质量极为出色，以此为筹码，完全可以带动【量子音乐】手中一百多万首歌的版权收入。 诸如捆绑销售、捆绑授权之类的操作，在音乐版权运作当中简直不要太常见。 以高质量的歌曲版权带动那些不太值钱的版权，一向是唱片公司的惯用手段。 ——事实上，当初时代华纳选择成立华纳唱片，就是因为不愿意在这一方面遭受其它唱片公司的“剥削”，降低华纳兄弟影业使用音乐版权的成本。 罗杰也很清楚，劳伦斯兄妹之所以要在协议里注明“无条件回收权”，是为了等一个结果。 等【量子音乐】与环球音乐集团之间的战争分出胜负。 如果【量子音乐】赢了，那就一切好说，该合作的事情就继续合作下去。 如果最后的赢家是环球音乐集团，那么劳伦斯兄妹可以立刻抽身走人，与环球或者索尼进行合作。 有能力将这批版权的价值发挥到最大的，又不是仅仅只有【量子音乐】一家。 仅仅只是这一个协议，劳伦斯兄妹的立场，已经是表现得很明显了：看在过去的合作上，对【量子音乐】表现出一定的善意和倾向性。 但真正决定劳伦斯兄妹立场的，仍然是【量子音乐】和环球音乐集团之间，谁能给出更大的利益。 如果双方的条件差不多，甚至【量子音乐】给出的条件稍差一些，但只要差的不是太离谱，或许大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯，都会更倾向于与【量子音乐】合作。 但如果环球音乐集团愿意给出远远超过【量子音乐】的好处，劳伦斯兄妹则必然反水，与环球结为盟友。 这也很符合大多数西方商人的惯性思维：人情的价值有限，唯有利益才是永恒。 即便有时愿意主动承担巨额的亏损，那也是为了更长远的利益去考量。 这种思维模式，和远东那种人情社会自然是完全不同的。 当然，即使在东方，人情社会，那也是过去的事了。 现在，虽然还没有到西方这样一切只看利益的程度，但也早已有了这样的苗头。 对于这种行为，罗杰自然是十分不喜欢的。 但是不喜欢也没办法，现在是罗杰和【量子音乐】有求于人，对于劳伦斯兄妹表现出来的态度，罗杰也只能忍下这口气。 【量子音乐】是一飞冲天，还是就此沉沦，至少有一半，是取决于劳伦斯兄妹的选择。 在这种情况下，就算是真的打了罗杰的脸，罗杰也不会轻易和劳伦斯兄妹翻脸。 更何况，劳伦斯兄妹所做的，只是“所有人都会做的选择”，只是这个选择，在劳伦斯兄妹自己都意识不到的情况下，让罗杰感到了一些反感。 这点个人喜恶，在【量子音乐】的未来面前，根本不值一提。 “如果你觉得一百四十亿美元不够的话，我们可以继续谈。” 罗杰-克里斯蒂安庄园的客厅里，大卫-劳伦斯很认真地看着罗杰，开口道：“但是入股【量子娱乐】，这是底线。最起码，也必须要让我们入股【量子音乐】。” 劳伦斯兄妹提出的条件，自始至终都没有变过，就是入股【量子娱乐】，从而获得一张成为娱乐业巨头的入场券。 最起码，也要凭借手中的股份，成为唱片业举足轻重的“大人物”。 不过，这却是罗杰不能接受的事情。 不是【量子娱乐】或者【量子音乐】不能接受其它资金，而是乐队必须在公司内牢牢掌握着主导权。 创始人被赶出自家公司的先例，在任何一个领域都不少见。 乐队这么拼了命地扩张，可不是为了给他人做嫁衣的。 更何况，即便是扩股融资，在罗杰眼里，以劳伦斯兄妹所掌握的资源，也是完全不够格的。 毕竟两人根本没有进入继承顺位，劳伦斯家族的资源再庞大，两人也动用不了多少，能够为【量子娱乐】提供的帮助有限。 确切地说，除了资金本身以外，两人能够为【量子娱乐】带来的，远远低于他们索要的股份。 如果换成是劳伦斯家族提出同样的要求，罗杰或许同样会感到为难，但却不会完全拒绝谈判。 为难的原因也不是不愿意接受劳伦斯家族的入股，而是双方之间的股权、主导权分配。 “大卫，入股可以，但百分之四十九这个比例绝对没得谈。” 两人已经谈了很多次，罗杰终于稍稍松口，说道：“最多百分之十五，在全面扩张之前，我要确保对【量子娱乐】有绝对掌控权。” 让出去百分之十五的股权，再算上期权池里的百分之十，乐队仍然牢牢掌握着【量子娱乐】百分之七十五的股份。 这已经足以确保，在任何情况下，乐队的意志都可以在【量子娱乐】内得到通行。 若是能够赢下这一场战争，【量子娱乐】会进入一个快速扩张的阶段。 到了那个时候，随着一个个新的“盟友”的加入，乐队手中的股份还会被稀释，但因为基础足够好的缘故，想要保留话语权还是很轻松的。 当然，那是未来的事了。 “百分之十五太低了。” 大卫-劳伦斯考虑了片刻，开口道：“百分之二十，外加未来十年扩股融资的优先权。” 第665章 好消息 “你还是这么难缠啊。” 一番艰难地谈判之后，大卫-劳伦斯苦笑着向罗杰伸出手，说道：“让我们结束这场看上去永无止境的谈判吧，就按你这个条件定下。” 按照最新的协议，大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯会站在【量子音乐】一方，共同对付环球音乐集团，并承诺为此提供不低于一百四十亿美元的资金，以及两人能够动用的全部关系。 与之相对应地，【量子音乐】必须接受劳伦斯兄妹的投资，并进行相应地扩股。 总体算下来，相当于劳伦斯兄妹以四十亿美元，换取【量子音乐】百分之十五的股份。 除此之外，劳伦斯兄妹拿出的资金中，剩余的一百亿美元将会用于与【量子音乐】合作收购环球音乐集团，不足的部分由【量子音乐】补足。 一旦收购成功，拆分之后的环球，发行部门和制作厂牌归劳伦斯兄妹所有，版权库归【量子音乐】所有。 至于现有明星和新人的唱片合约，则是双方一人一半。 除了这些合作之外，还有一项补充条款，在未来五年之内，【量子音乐】有权用“传媒、娱乐行业高价值资产”，以等值的方式向劳伦斯兄妹提出股份回购，具体的价值评估由双方认可的第三方机构完成。 至于“传媒、娱乐行业高价值资产”的定义，在双方的约定中也有着明确的范围，全球或者至少一个大洲内知名的电视网、唱片业四大或者好莱坞六大的股份、油土鳖一级的互联网巨头、nfl的球队等等。 无论哪一个，其价值和意义，都只会比【量子音乐】的股份更高，而不可能更低。 在罗杰的计划当中，激活股权回购协议的“筹码”，会在窃听门爆发之后，由新闻集团来支付。 “合作愉快。” 罗杰伸出手和大卫-劳伦斯握了一下，开口道：“我们这是双赢，说不定，凭借这个项目，你在家族里的地位还可以更进一步。” “你不了解家族里的情况。” 大卫-劳伦斯摇了摇头，说道：“我现在再进一步的话，就只能进入继承人序列。但我的出身……” 大卫-劳伦斯的话只说了一半，但罗杰却是明白他的意思。 事实上，在西方国家，所谓的“家族”，传上几代，甚至几十代人之后，未必就还是那个家族的血统了。 例如女婿、配偶之类的“外姓人”接管家族的例子，也是很常见的。 这种习俗一直从中世纪贵族时代传承下来，流传至今。 不过哪怕是“外姓人”继承了家族的资产，也必须保留家族姓氏。 而且对于“继承权”的限制非常的严格，必须是所谓的“主家”一系的直系亲属。 简单点说，范围通常包括子女、配偶、女婿，但不包括儿媳。 子女的继承权最高，其次是配偶，最后是女婿。 而大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯，父亲却是劳伦斯家族当代家主的叔叔。 按照血缘来划分，显然属于旁系。 而要想以“外姓人”的路线来继承家族，却又因为血缘的关系，无法与“主家”一系联姻。 也就是说，劳伦斯兄妹这一辈子的成就，已经是到顶了，不可能更进一步。 这也是劳伦斯这种家族确保嫡系地位的手段之一。 外人继承家族，没有足够强硬的话语权，必须依赖嫡系的支持才能坐稳自己的位置。 而且在联姻等种种手段之下，这个位置迟早还会回到嫡系血脉手中。 若是将家主的位置交到旁系手上，那可就回不来了。 按照西方社会比较常见的传统，若是劳伦斯兄妹想要再进一步提升自己的地位和影响力，唯一的途径，就是脱离家族，自立门户。 当然，所谓的“自立门户”，也不是完全脱离劳伦斯家族，而是另外建立起一个分支罢了。 对于这些“天龙人”家族中的种种内幕，罗杰只是知道一个大概。 不到那个阶层，根本没有太多的途径去了解这些。 罗杰不想参与到这些烂事当中，很明智地岔开了话题，开口道：“版权那边的事情就交给你来处理了，以你们的资源，应该很容易搞定。” “没问题，我的人已经做好了准备。” 大卫-劳伦斯想了想，给出了一个确切的时间：“在我们正式签订协议之后，一个星期之内，我就可以永久解决这批版权合法性的问题。” 乐队和劳伦斯兄妹获得这批版权的过程，至少从明面上来说，是绝对合法的。 【虫子】乐队的保罗在背后搞事情，顶多也只能给乐队带来一些麻烦，仅此而已。 但这批版权涉及的并不仅仅只是一个【虫子】乐队，还有包括普雷斯利等人在内的诸多大牌巨星，还有数量更多的过气小明星。 如果每个人都出来闹一下，就算不会给乐队造成什么直接的损失，光是名声上的损失，就是一笔沉重的代价。 再加上，这批版权的数次转手过程中还存在一个漏洞：假定mj初次获得这批版权的过程被确定为非法，那么版权的归属又会出现很大的争议。 而这，是很有可能发生的事情。 前世，至少关于披头士乐队那两百多首歌的版权归属，早已有了定论，迈克尔-杰克逊的遗产委员会和索尼根本没有任何翻盘的办法，只能采取北美大资本家面对必输无疑的起诉时最常用的手段：拖。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 按照北美法院的审理程序和陪审团制度，只要能够对陪审团施加足够大的影响，想要将一个案子拖上个十年八年，甚至几十年时间，是很轻松的事情，只要花足够多的钱就可以办到。 所以，在北美的历史上，不乏那种折腾了三五十年，才终于讨回公道的大案，例如某超级巨头的环境污染案，以及nfl的球员健康问题案件，这两起案子还都被改编成了电影，取得了极大的影响。 （注：保罗-麦卡特尼起诉mj和索尼的版权诈骗案从90年代立案，到现在还在被拖着没有一审，每年都会开至少一次听证会，然后被告方找出一个“莫须有”的疑点，陪审团要求重新收集证据，又能拖上几个月到一两年。实在拖不下去了一审输掉，再上诉，又能拖几十年，拖到原告死了自然就赢了。 当然，对大财团来说又有另外一种更简单的办法，就是直接颠倒黑白，不过一般只会出现在十大财团对付小角色的案子上，或者是对付“外来者”，这个就不举例了。） 若是大卫-劳伦斯有办法彻底解决掉这批版权的合法性，无论是从减少麻烦，还是避免未来可能的麻烦，都是一个好消息。 而且，从大卫-劳伦斯的话里来判断，对方早就做好了这方面的准备，只是一直没有动作而已。 至于为什么。 这还用问吗？ 罗杰可以肯定，如果双方迟迟无法达成一致，大卫-劳伦斯的耐心耗尽，环球又开出了不错的条件。 这对兄妹，一定会站到环球一方去，而本来用来“共同应对外部威胁”的后手，立刻就会调转枪头用来对付乐队。 【虫子】乐队的保罗确实不可能通过任何合法的手段从乐队手中拿回自己的版权。 但劳伦斯兄妹，却是有足够的人脉和资源来做到这一点。 罗杰却像是没有听出大卫-劳伦斯的话里隐含的意味一般，微微点了点头。 “签约方面，让你的人直接和西奥多联系，我会让人准备好合同。” 这一次，又和与新闻集团的合作不同，双方都没有足以对对方致命的“把柄”，也很难用单纯的一两件事上的运作，彻底将对方拖下水。 再加上之前主动互相疏远的事情存在，双方之间天然不存在信任的基础。 因此，签订一份正式的，具备法力效力的协议，就是必须的。 然而，双方的合作之间又有太多涉及灰色区域的东西，如何确定这些内容都会落实在协议上，而且还是完全合法的“有效条款”，是一件十分让人头痛的事情。 不过这些琐事自然有双方的律师团队去交接，不需要罗杰和大卫-劳伦斯亲自来一项一项地谈。 在两人已经定下大的方向，甚至连利益划分都已经分配好的前提下，下边的人只需要确定协议的具体条款，再怎么慢，也只需要几天时间就可以敲定。 想了想，罗杰又补充了一句，说道：“在处理完版权的问题之后，你们先不要急着出手，等我的消息。” “？？？” 大卫-劳伦斯楞了一会，然后立刻反应过来：“你的意思是，突然袭击？” 明面上宣布合作，环球方面肯定会做出应对。 虽然按照纸面上的实力来看，【量子娱乐】加新闻集团加劳伦斯兄妹的组合，无论如何也不可能输给环球音乐集团加维旺迪的组合。 但【量子娱乐】能够拉来新闻集团和劳伦斯兄妹，难道环球和维旺迪就不能寻找“外援”了吗？ 哪怕没有外援，只要环球有了防备，【量子娱乐】这一方，就只能实打实地去和对方拼硬实力。 这种比拼硬实力的战争，不但损失巨大，而且耗时漫长，即使是赢了，损失也会远远超出预期。 只有让劳伦斯兄妹隐藏起来，在最为关键的时候出手，才能够起到最佳的效果，给环球造成最大的打击。 “差不多吧。” 罗杰点了点头，没有多解释。 大卫-劳伦斯的理解，虽然和罗杰原本的目的有一定的偏差，但大方向倒是没有错得太过离谱。 在计划正式发动之前，就让大卫-劳伦斯先这么理解着，也没什么问题。 “那行，我就先告辞了。” 大卫-劳伦斯再次和罗杰握手，随口道：“回头我让威灵顿和你的人去交接，他们之前见过几次，也算比较熟了。” “好的。” 对于大卫-劳伦斯的这个跟班，罗杰当然不陌生。 点了点头，叫来蒂娜-林，吩咐道：“蒂娜，帮我送一下大卫，然后给西奥多和豪斯曼打个电话，让他们尽快过来一趟。” 送走大卫-劳伦斯之后，罗杰坐在沙发上，脸色有些阴郁，不知道在想些什么。 没过几分钟，靠着沙滩一侧的门被推开，一身比基尼的安妮走了进来，坐在罗杰身边，问道：“怎么了？脸色这么差？” 若是有知道安妮行踪的人看到这一幕，必然十分的惊讶。 在十几个小时之前，安妮还在伦敦的巴洛克银行总部，与银行的高层进行谈判。 十几个小时之后，安妮就已经秘密回到了洛杉矶，看样子还已经在罗杰-克里斯蒂安庄园里停留了不短的时间。 若是让大卫-劳伦斯或者其它什么人知道这一点，必然会产生无尽的联想。 “没什么。” 罗杰摇了摇头，说道：“只是没想到，过去怎么说也算是不错的朋友，现在还需要这样算计来算计去的。” “好啦，别想那些烦心事了。” 安妮伸手搂住罗杰的脖子，在罗杰脸颊上亲了一口，说道：“告诉你一个好消息。” “嗯？” “大卫这次合作的诚意很足，不是之前你猜的最坏的情况。” “喔……” 罗杰点了点头，继续思考着，紧紧拧在一起的眉毛没有半点放松的迹象。 在之前的猜测中，罗杰推断过最坏的情况，那就是劳伦斯兄妹已经确定和环球音乐集团达成协议。 只是出于试探，或者其它什么目的，假心假意地与乐队谈判。 如果是这种情况发生，乐队又对此一无所知的情况下，必然要出大事。 好在，安妮刚才全程都在“偷听”，她的感应能力也没有在大卫-劳伦斯的身上失效，给了罗杰一个确定的好消息。 “先不说这个事了。” 虽然得到一个好消息，但罗杰的心情并没有因此而愉快起来。 强打起精神，问道：“在英国那边的事情办得怎么样？” 第666章 奇怪的条件 这段时间各种乱七八糟的事情，让罗杰非常的疲惫。 而这种疲惫，更多的是精神上的，而不是身体上的。 罗杰总算是知道，为什么那么多的“成功人士”，都年纪轻轻地就是一副未老先衰的样子。 罗杰都已经将大部分日常运营的工作放权给了手下，但仅仅只是大方向上的把控，以及与竞争对手、盟友，还有“墙头草”们勾心斗角，就已经是将罗杰折磨得精疲力尽。 短短不到一个月的时间，罗杰的头上甚至长出了几根白发。 要知道，罗杰现在才二十多岁！ 身为一家大公司的决策者，看上去风光，事实上也确实如此，但背后所承担的压力，同样也是常人无法想象的。 罗杰很想放手不管这一堆烂事，好好休息上一段时间。 不过，这显然是不可能的。 在这个时候休息，几乎可以宣告“退休”了。 罗杰强打起精神，对安妮问道：“在英国那边的事情办得怎么样？有什么好消息吗？” “我也不知道算不算是好消息。” 安妮皱了皱眉头，说道：“巴洛克银行同意为我们提供资金，但是要求也很高，我还没有答应他们。” 过去两年的次贷危机波及了全世界，但毕竟根源还是在北美，欧洲虽然也受到了很大的影响，却还在可以控制的范围之内。 英国的巴洛克银行，在过去两年里受到的影响就比较小，资金链还非常的健康。 通常情况下，在这种时候，如巴洛克银行这样，手握巨额现金的银行或者投资机构，正是大肆撒钱抄底的最佳时机。 然而，以【量子音乐】的现状，从外人的角度来看，在【量子音乐】身上下注，是风险极大的事情。 如果是入股之类的投资倒也就罢了，仅仅只是普通的借贷，哪怕有充分的抵押，贷款利率也往高了算，在现在这个背景之下，都不会是一笔很划算的交易。 所以，罗杰早就猜到，即便安妮能够通过自己在金融圈的关系，从巴洛克银行那里获取足够的资金支持，对方也必然提出极高的条件。 没有人会主动去做亏本的生意，这些银行和投资机构，就更加不会。 对于这些机构来说，投资回报比，是永远要第一个考虑的东西。 罗杰倒是不怕对方要价高，就怕不肯谈。 以【量子音乐】的资金状况，如果不能从外部获取足够多的资金支持，赢下与环球音乐集团的战争倒是有可能，但必然没有余力对环球进行收购。 一旦无法摘取胜利的果实，那就只能是一场惨胜。 万一这颗果实落到了华纳或者索尼的手里，反而是又给自己制造了一个更加强大的竞争对手。 哪怕最终摘桃子的不是索尼或者华纳，最好的情况，也不过就是维持现状，等于说这一仗完全是白打了。 无论从哪个角度来看，这都是血亏到家的事，罗杰绝对不愿意坐视这种局面发生。 在获取资金方面，罗杰做出了两手准备。 一方面通过安妮的渠道，积极与巴洛克银行联络，争取达成一个双方都可以接受的协议。 如果实在不行的话…… 罗杰回忆了一下与大卫-劳伦斯谈判的过程，不由得心里一沉。 若是实在无法通过拆借等传统融资方式获取足够的资金，那就只能开放股权进行融资了。 无论如何，【量子音乐】的股权，在许多投资者眼里还是非常具备价值的。 哪怕持这样观点的人只占一小部分，以全世界富豪阶层的庞大数量来看，这也是一个很有价值的融资渠道。 但是，这个口子一旦开了，后面就很难再关上。 股权分散之下，【量子音乐】会走到什么方向去，就是谁也说不准的事情了。 想了片刻，罗杰试探着问道：“他们提出了什么条件？” “两个方案。一个是我之前猜测的那样，【量子娱乐】打包上市，由巴洛克银行来负责这方面的业务。” 第一个条件和安妮之前的猜测一样，要求【量子娱乐】上市。 无论是在北美还是在欧洲，推动【量子娱乐】上市这个过程本身，巴洛克银行就可以从中得到足够多的回报。 但与之相应地，如果巴洛克银行太过于贪心，就会极大地损害【量子娱乐】的利益。 如果乐队只打算在高点套现离场，这倒是没什么，有了巴洛克银行的运作，反而能够得到更多的利益。 但乐队的计划是好好经营【量子娱乐】，这就和巴洛克银行的目的有了极大的冲突。 如果有的选，罗杰当然不希望无端地给自己找这么大的一个麻烦来。 安妮说了一半，忽然变得有些纠结起来，支支吾吾地道：“至于另一个方案……我也不知道该怎么评价。” “直接说就好了。” 罗杰突然好奇了起来，到底是什么事，能让安妮为难成这样，连说都不愿意说？ 安妮纠结了一阵，忽然叹了一口气，开口道：“他们提出的第二个方案，让我给他们打工五年，负责一家高风险债权基金的运作。” 稍微停顿了一下，安妮又补充道：“从利益的角度来讲，这个方案对我们最为有利，我建议你慎重考虑一下。” 罗杰倒是完全没有想过，巴洛克银行会这么做。 很显然，安妮也同样对此没有任何的心理准备。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如果按照第二个方案来，相当于是只要安妮去给巴洛克银行打工几年，巴洛克银行就愿意为【量子娱乐】提供最高可能会达到数百亿美元的巨额贷款，并承担相应地风险。 而【量子娱乐】不需要为此付出任何额外的代价，只需要和任何常规的融资一样，准备好方案设计书、材料，以及抵押等等，并在“计划顺利的前提下”按期支付相应地利息。 如果计划不顺利，比如说最极端的情况，并购没有完成，【量子音乐】还破产了，巴洛克银行这笔资金甚至可能会血本无归。 当然，完全的血本无归，一美分都收不回来，是只存在于理论上是可能，但巴洛克银行是确确实实地在为此承担着亏损的风险。 而代价，则是安妮的“自由”。 当然，这里的“失去自由”倒也不是说和坐牢一样，而是必须要为巴洛克银行工作，确切地说，是负责一家高风险债权基金的运作，也就是安妮最擅长的金融博弈。 也就是说，在巴洛克银行的眼里，安妮的价值，足以让他们承担一笔数百亿美元投资亏损的风险，甚至还能几倍地赚回来。 严格来说，在银行和投资机构的标准当中，也只有后者，才会促使他们做出这样的决定。 “我好像明白了。” 想到这里，罗杰的表情也怪异了起来：“话说，巴洛克银行打算让你负责多少资金的运作？” 安妮的脸色变了变，伸出白嫩的小手，然后做了个翻手的动作，连续翻了几下，才说出了一个数字：“五十。” 安妮没有说出这个数字的单位，但罗杰却是能够猜出来。 以巴洛克银行提出的条件，单单只是为了平衡在【量子娱乐】身上投入的这笔资金，让安妮负责去运作的资金，数目就绝对不会小了。 再结合上安妮说出的数字来看，这个单位必然是“billion”，也就是十亿，五十个十亿，自然就是五百亿了。 至于货币，不是欧元就是美元。 这么一大笔资金，在安妮的运作之下，哪怕不用任何的杠杆，也可以赚取到巨额的利润。 当然，在这个数目之下，包括巴洛克银行本身在内，也没有几家银行或者证券公司给得起高倍率的杠杆。 如果只是个三五倍的，用不用的都没有太大的区别，毕竟使用杠杆交易，本身就是抬高了风险。 罗杰片刻之间，就计算出了这些，不由得感叹道：“巴洛克银行还真是看重你啊。” 愿意为了安妮一个人，付出巨大的代价来拉拢，至少在诚意这两个字上，巴洛克银行做得让人无可挑剔。 按理来说，这是一件好事。 安妮的金融运作能力确实出色，再加上巴洛克银行的巨额资金，完全可以说是强强联合。 而且以巴洛克银行对安妮的重视程度来看，也不用担心安妮在那边的工作受了什么委屈。 与之相应地，【量子娱乐】也可以以很低的代价，从巴洛克银行获取到自己需要的资金。 而巴洛克银行呢，可以借助安妮超人一筹的金融眼光，获取巨额的利润。 这可以说是一笔三赢的交易，无论从哪个角度来看，都比罗杰之前所预想的最理想的剧本还要完美。 但是，罗杰却总是觉得心里怪怪的。 也说不上具体的原因，就是不希望安妮答应对方的条件。 犹豫了好一会，罗杰还是开口问道：“你自己的想法呢？” “我觉得挺划算的。”安妮嘴上说着，语气里却充满了纠结。 “我问的不是划不划算，而是你想不想去。” 罗杰摇了摇头，重新问到：“我的意思是，音乐和金融，你到底更喜欢哪一个？” 这件事也是罗杰一直以来都不太明白的一点。 安妮对很多事情都充满了热情，但大多数都只是三分钟热度。 唯有吉他和金融投资这两件事，安妮一直保持着极为热烈的激情。 罗杰的想法倒是简单，让安妮自己去选，而且是凭个人喜好去选择，而不是因为权衡利弊。 就算拒绝了巴洛克银行的条件，也不意味着谈判破裂，总有换个方向继续谈下去的机会。 何况，就算损失了巴洛克银行这条融资渠道，【量子娱乐】也不是就没有办法从其它途径融资了。 这是整个公司的事情，不可能让安妮一个人去承担所有的代价。 “当然是吉他。” 安妮下意识地答了一句，忽然反应过来，抬头看向罗杰，张口欲言。 “行了。” 罗杰伸手打断了安妮的话，开口道：“融资是我们所有人的事，不是你一个人的。不要为了公司，去做你不喜欢的事。” 顿了顿，罗杰又是故作轻松道：“而且，整整五年呢，你打算和我分居这么久吗？而且万一你成了巴菲特那种投资之神，变成全世界最顶尖的大人物，看不上我了怎么办？我可不会给你这种机会！” 两人相处了这么久，安妮哪会不知道罗杰的意思？罗杰只是不想给自己太多的心理负担，所以才故意这么说的。 不过，以两个人之间的关系，许多事情意会即可，没有必要说出来。 安妮轻轻靠在罗杰肩上，问道：“那融资的事怎么办？难道真的要推动【量子娱乐】上市吗？还是你打算吸纳其它投资人的资金？” 就和北美任何一家影响力巨大的公司一样，【量子娱乐】从来不缺想要投资的人，只是乐队为了保证对公司的话语权，一直死死地捏着手里的股份不肯放手。 若是乐队决定放开股权吸纳资金，多了不敢说，短时间内拿下几十、上百亿美元，还是很有可能的。 再加上大卫-劳伦斯的注资，以及这笔资金所带来的资产增值效应，向银行进行抵押贷款，至少收购环球音乐集团的钱是有了。 甚至还能剩下不少，等到“窃听门”事件爆发之后，伺机而动，从新闻集团身上咬下一块肉来。 不过罗杰却是不想这么做。 放出股份容易，以后想要收回来，那可就难了。 这只能是最后的备选。 考虑了半天，还是从巴洛克银行手中获取资金比较容易。 毕竟对方要的只是单纯的利益，而不是【量子娱乐】的股份。 但是，想要给对方与数百亿美元的投资相匹配的利益，也不是一件容易的事情。 罗杰考虑了半天，才问道：“巴洛克银行手中是不是有大量的现金？” “没错。”安妮点了点头，说道：“保守估计，至少有几千亿欧元。” “这就对了。” 罗杰点点头，说道：“我有一个投资方案，但怎么和巴洛克银行谈，还是要看你的……” 第667章 三方合作 安妮只在洛杉矶停留了一夜，第二天一早，就再次启程前往英国。 罗杰将【量子娱乐】内部的大小事务全部丢给了胖子，就连《血腥统治》的宣发都不再关心，将所有的时间都用来协调【量子娱乐】、新闻集团，以及劳伦斯兄妹三方的资源，以求最大程度地进行资源整合，劲往一处使。 当然，罗杰能够干涉到的部分，也仅仅只在针对环球音乐集团进行打压这一件事上。 按照计划，大部分通过“正当的商业竞争手段”，从环球的薄弱环节入手，进而将战场范围扩展到制作、发行、版权，明星资源等一系列渠道的争夺上。 从上游环节卡住环球的“内容制造”能力，再从下游环节打压对方的“内容销售”渠道，无论是在唱片业，或者任何一个行业，这都是最行之有效的。 当然，首先需要在硬实力上有所领先才行。 原本，哪怕【量子音乐】和新闻集团联手，由于后者几乎没有涉及唱片业业务的缘故，哪怕双方相加起来，实力要远远超过环球音乐集团，但也很难在针对性地渠道上拥有压倒性的优势。 以环球音乐集团的体量和抗风险能力，这种竞争注定会旷日持久，至少也要几年时间，才能分出个胜负来，这还是借助了那起如今还在被新闻集团疯狂炒作的丑闻的帮助。 虽然说【量子音乐】和新闻集团联手，对上环球音乐集团，哪怕再加上其背后的维旺迪，确实有很大的优势。 但若是这场商业战争真的拖上个三五年，出现变数的可能就太多了。 别的不说，若是在双方开战期间，新闻集团的“窃听门”丑闻被彻底引爆，那么这个强而有力的盟友，瞬间就会变成拖后腿的猪队友。 这种级别的丑闻，几乎可以和上个世纪导致尼克松下台的“水门事件”相提并论了，在“窃听门”面前，环球音乐集团坑骗旗下明星一点钱，根本算不上什么。 现在已经是2009年，罗杰不记得前世“窃听门”事件彻底爆发的时间，但却隐约记得，就在未来的几年之内。 可能会在【量子音乐】与环球的竞争尘埃落定之后，但也可能是之前。 考虑到这个变数，如今这场足以改变全球唱片业格局的竞争，只能是宜快不宜慢。 在劳伦斯兄妹“入伙”以后，罗杰一番串联之下，三方立刻坐在一起，就这次的合作展开讨论。 “每家该投入多少资源，事后利益怎么分配，这些我们已经谈过很多次，早就达成一致，这次就不多说了。” 罗杰一上来，就给这次的会面定下了一个基调，强调道：“我们这次只谈具体的分工。” “我没意见。”大卫-劳伦斯耸了耸肩，表示无所谓。 “我只是一个外来的小商人，可不敢跟波士顿财团唱反调。” 鲁伯特-默多克开了个玩笑，似乎很忌惮大卫-劳伦斯的身份。 不过这个老狐狸的心里到底是怎么想的，谁也看不出来。 罗杰注意到了两人言语间的暗中剑锋，不过却没有在意。 这种事根本避免不了，只要不影响正事，罗杰也不可能多管。 更何况，在三方的合作中，虽然人都是罗杰拉来的，但按照实力对比来看，【量子音乐】反而是处于最为劣势的位置上。 因此，罗杰在默多克和大卫-劳伦斯面前的表现，也是相当的谨慎。 和自己无关，不会影响到这次合作的事，半个字都不会多说。 “咳……” 罗杰轻咳一声，将两人的注意力吸引到自己的身上。 然后看向鲁伯特-默多克，开口道：“鲁伯特，新闻集团负责挡住维旺迪，另外，让你们旗下的媒体继续炒作环球的丑闻。” 稍稍考虑了一下，罗杰又说道：“单一的丑闻炒作很难长时间吸引公众的注意力，可以考虑把话题往环球旗下的明星身上引。另外，在蕾哈娜的联合诉讼案上，如果有新的进展，一定要第一时间宣扬出去。” 新闻集团最擅长的就是炒作，无论是绯闻还是丑闻，到了新闻集团的手里，总能发挥出最大的功效。 而且深入挖掘一起新闻，这也是新闻集团最为擅长的事情。 毕竟，狗仔这个职业的起源，舰队街的那些小报，一大半都在新闻集团旗下。 “这些没有问题。” 罗杰承诺的资金已经分批到账，鲁伯特-默多克，或者说默多克家族在新闻集团最近的一轮扩股当中，能够拿回很高一笔份额。 因为这个缘故，鲁伯特-默多克的心情也非常的不错，乐呵呵地开口道：“詹姆斯已经吩咐下去了，让下边的狗仔盯紧环球的高管和旗下明星，总有新闻可以挖的。” 这句话说得很隐晦，不了解新闻集团那些龌龊的人肯定是听不懂。 但罗杰却是明白了老狐狸这番话里的暗示。 所谓的“盯紧”，并不是像一般的狗仔那样，简单的蹲点、跟拍。 而是利用窃听，监控等非法的手段去收集“资料”。 不得不说，如果不考虑这背后的风险，单纯从效果上来考虑，结果是非常出色的。 不过正是因为这种毫无底线的做法，让新闻集团后来陷入到了万劫不复的境地。 罗杰稍稍思考了一会，假装没有听懂默多克的暗示。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ ——反正按照“常理”来讲，罗杰只是偶然间撞破过一次新闻集团的“窃听事件”，但那只是一次单独的个例，一般人也不太会联想到整个新闻集团都在做这种事。 不得不说，至少在眼下这个时期，新闻集团的保密和善后工作做得非常出色。 罗杰让米兰达-斯特里普找来的人，在有了明确的目标之下，也费了很大的劲，才找到一些蛛丝马迹，但仍然无法将证据直接与新闻集团的高层，以及默多克家族联系在一起。 如果“窃听门”事件现在就爆发，根据罗杰来到这个世界以来，对西方社会游戏规则的了解，恐怕新闻集团最多也就是扔出几条小杂鱼来背黑锅，这事就算过去了。 也难怪默多克这个老狐狸一副有恃无恐的样子。 不过，正是因为这样的有恃无恐，才让新闻集团后来的所作所为越来越过分，越来越明目张胆，从而为新闻集团的倒塌埋下了伏笔。 罗杰根本没有提醒默多克的想法，双方只是在针对环球这件事上进行合作，【量子音乐】也付出了足够大的代价，充其量就是一笔公平的交易，根本不欠新闻集团什么。 甚至于，罗杰还在盼望着，若是计划顺利，等到与环球的竞争尘埃落定之后，“窃听门”事件再彻底爆发，说不定【量子娱乐】还有浑水摸鱼的情况。 哪怕不顺利，只要有合适的机会，罗杰也会考虑在背后推上一把，让事情朝着对自己有利的方向去发展。 不过，那是以后的事了。 罗杰将这个念头埋在心底，深深地看了默多克一眼，同时决定，再次提高包括乐队四人在内，【量子娱乐】所有高层的安保级别，尤其是在反监控和反窃听方面。 和鲁伯特-默多克这种人合作，如果不保持足够的警惕，被这个老狐狸背后捅上一刀，绝对不是什么不可能发生的事情。 “大卫，我需要你出面，借助亚当斯家族的帮助。” 在与劳伦斯兄妹达成合作协议之后，罗杰考虑了许久，才终于确定下该如何利用大卫-劳伦斯的人脉。 确切地说，劳伦斯家族的势力，在这种级别的商业竞争中，帮助是有的，但却很难起到决定性的作用。 毕竟，劳伦斯家族的核心地盘在能源、化工等传统实体行业，而不是娱乐业。 这并不是说劳伦斯家族就拿娱乐业巨头没有任何办法了，而是要做到这件事，需要调动的资源，不是大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯这对兄妹的权限能够搞定的。 反而，将切入点放在亚当斯家族身上，所需要付出的代价更低。 在波士顿财团中，亚当斯家族是绝对的领袖，也是一个大半根基都在政|治领域当中的巨无霸。 单单只论对北美政坛的影响力，亚当斯家族可以说是毫无悬念的第一。 无论是肯尼迪、布什、或者其它任何一个有名的政|治家族，都比不上亚当斯。 虽然说在那两位“国父”之后，亚当斯家族再也没有出过州长或者更高职位的“大人物”，但在中层和底层这个层面上，亚当斯家族却垄断了整个北美近乎五分之一的位置！ 尤其是在北美核心的东西海岸，更是亚当斯家族争夺的核心。 洛杉矶自然也不例外。 “我的要求很简单，你出面联系亚当斯家族在洛杉矶本地的人，争取他们的支持。” 罗杰想了想，又觉得单纯凭借大卫-劳伦斯的关系，想要指挥亚当斯家族几乎不太可能。 而【量子音乐】也不打算为此付出额外的代价。 于是降低了自己的要求，开口道：“能够让他们倾向于支持我们最好，即使不能，也要保持中立。尤其是在蕾哈娜的联合诉讼案上，必须确保绝对的公平！” 在说到“绝对的公平”几个字的时候，罗杰刻意加重了语气。 以环球音乐集团的体量，又是在洛杉矶这个北美娱乐业的中心，必然对政|界有极深的影响。 通过法官、陪审团等等，去影响一个案子，这几乎是必然会发生的事情。 这起诉讼案是【量子音乐】与环球音乐集团短期内交锋的关键，罗杰可不希望被对方用规则外的手段翻盘。 哪怕最后环球依然败诉，但若是案子拖上个十年八年的，那黄花菜都凉了。 不但要让蕾哈娜等人赢下诉讼，速度还必须要快。 若是按照“标准的流程”去走，这两点都不是太大的问题。 这个案子本来就证据充分，环球根本没有任何翻盘的余地。 三五个月内出结果或许很难，但最多也就是一年半年的，不会拖得太过离谱。 但若是环球对法院和陪审团施加了足够的影响，这可就不好说了。 按照北美资本家面对弱势方的起诉一贯的手段，面对必输无疑的诉讼案，就是一个字：拖。 因为案子拖得太久，支付不起律师费而破产的受害人，在北美的历史上多到数不清。 哪怕蕾哈娜等人有着【量子音乐】的支持，不担心后路和律师费的问题，只要拖到这件事的影响力过去，对环球的伤害也会降低到最小。 原本，罗杰还计划着，如果实在是迫不得已，干脆让某位黑人出面。 虽然说一国总统过问一起民事诉讼，看上去有些过于小题大做，但在北美的历史上，类似的事情也不是没有发生过。 收了【量子娱乐】这么多好处，总得办点事情。 只要找到一个合适的切入点，对观海总统来说，这件事也可以变成能够拉拢选民的好事，勉勉强强算得上双赢。 不过既然劳伦斯兄妹加入了【量子音乐】的阵营，也就没有必要杀鸡用牛刀了。 毕竟，那种级别的人情，用一次就少一次，能不浪费就不要浪费。 “如果只是确保中立的话，问题不大。” 大卫-劳伦斯考虑了片刻，开口道：“不过得做一些利益交换，弄上几个能够拉高就业率或者半公益性质的小项目就可以了，花点小钱，最多几百万美元。” “这方面不是问题。” 罗杰也清楚北美的一些规则，人情是人情，利益是利益。 即便是看在人情的关系上，能够让人为自己办一些事情，该付出的利益还是要付出的。 别人想做这种利益交换，还没有入场的资格呢。 见两人都很痛快地应下了自己需要负责的部分，罗杰松了一口气。 片刻之后，罗杰露出一个微笑，说道：“至于剩下的，在唱片业的上下游渠道打压环球这件事，就交给【量子音乐】了。虽然【量子音乐】起步晚，没有环球的规模那么大，但是大笔的资金砸下去，总是能听到点动静的。” 第668章 唯独没有环球的份 时间进入到二月下旬，整个唱片业的局势忽然风起云涌。 先是洛杉矶法院召开了第一次听证会。 在听证会上，被告方环球音乐集团的代表律师，针对原告方蕾哈娜等明星所提出的一项证据：一份来自合作方的财务结算凭证提出质疑。 ——这是2007年某一笔款项的结算收据，经销商向环球音乐集团一次性支付了总计2973万美元的费用，而在环球的内部“账本”上，这笔收入的数字却仅仅只有1236万美元。 相差1737万美元！ 这份“明暗账单”的证据自然是真的，这一点无从质疑，但环球音乐集团的代表律师，却对原告方取得这份证据的合法性提出了反驳。 这位律师认为，原告方“不可能通过正常的、合法的手段得到这样一份‘机密文件’，因而获取证据的过程必然存在违法行为。” 按照北美的法律，尤其是在宪法第五修正案之后，如果一起诉讼案，在“取得证据”这一过程中违法，那么该证据就会被判定为“无效”。 当然，这一条款在实际操作中标准会有很大的浮动。 比如说，如果是一般的小案子，法官和陪审团就会站在资本一方，根据“需要”来决定是否依据这一法案认可或者否定证据的合法性。 但蕾哈娜等明星起诉环球的这个案件，在新闻集团的不断炒作之下，影响力已经走出了北美，扩散到全世界。 再加上大卫-劳伦斯一番协调之下，加州当地不少的官员也都隐晦地表示了对此案的关注。 一番考量之下，法官对被告方律师的申诉不予认可，宣布证据有效。 同时，还反驳了被告方律师提出的延期开庭的要求，在听证会当场，就定下了开庭审理的时间：两周之后。 在新闻集团拼了老命的炒作之下，这起案件的受关注程度突破天际，几乎吸引了全世界的目光。 无论在哪一个国度，公众，尤其是底层的人们，天生都喜欢看到“大人物”倒霉。 某种程度上来说，这也是在给底层民众一个发泄自身不满的渠道…… 咳咳，这个话题不适合深入探讨，点到即止。 总之，环球音乐集团，作为一个巨无霸级别的公司，曝出巨大的丑闻，看上去还要面临巨大的麻烦，这种事天然就能够吸引普罗大众的目光。 【量子音乐】和新闻集团，就是利用这种心理，营造出了一种“环球音乐集团马上就要完蛋”的暗示。 同时，【量子音乐】借助着这样的局面，开始大张旗鼓地挖环球音乐集团的根基。 高价收买环球的合作方、打压环球的渠道资源等等，这些都只是基本操作。 华纳和索尼也不甘寂寞地加入了进来，对环球落井下石。 虽然同为唱片业巨头，但四大之间从来不是铁板一块。 若是相安无事的时候也就罢了，四大甚至还会十分默契地联手，对有可能威胁到自身位置的新兴势力进行打压。 但若是某一家巨头遭遇困境，其它几大巨头绝对不会出手相助，反而会第一时间跳出来落井下石。 原因很简单：少一家巨头来分蛋糕，自家就能多吃下一块。 更何况，环球音乐集团吃下的，还是全球唱片业市场最大的一块蛋糕。 二月末，在spotify的最新一期扩股融资当中，华纳和索尼也各自获得了百分之三和百分之五的份额，同时加入了spotify的“音乐流媒体版权计划”。 三月的第一个工作日，spotify的音乐流媒体模式正式上线运营，电脑端、移动端同时上线，改变了过去的tunes模式：付费买断制。 并且，在【量子音乐】的建议之下，spotify还掏出了整整一亿美元的预算，为移动端，即app端的推广做宣传。 【量子音乐】、华纳、索尼旗下的所有版权均加入了spotify平台的“包月付费制计划”，除此之外，spotify还用买断或是分成的方式，签下了数以百计的小型厂牌、独立歌手的版权，真真正正地将spotify音乐库的正版歌曲数量授权提升到一千万首以上。 spotify还提出了新的口号：9.99美元，畅听千万首经典音乐。 （注：spotify的会员费用是按地区定价，为了方便设定成全球统一价格。） 不过有心人却注意到，在spotify的音乐库中，几乎包含了全球各个地区、各种语言的所有音乐，但却唯独少了一家：环球音乐集团。 作为世界唱片业市场份额最大的巨头，环球旗下的版权库，也同样是最为庞大的。 虽然环球崛起的时间不长，但在无数次的并购中，环球不仅仅只是买下了大量的唱片公司，同时还接手了这些唱片公司的版权库。 缺少了环球手中的版权，spotify的版权库可以说是有了不小的缺失。 和已经几乎与所有稍微有点实力的音乐版权方达成授权协议的tunes比起来，spotify在版权数量和版权覆盖面上，绝对是处于劣势的。 不过，spotify的包月模式，在价格上却是具备极大的吸引力。 按照传统的tunes模式，若是用户想要下载一首歌，就必须为它单独付费，通常价格为每首歌0.99美元到1.29美元之间，一旦购买，这首歌就永久归用户所有。 对于听歌数量比较多的用户来说，这种收费实际上是比较昂贵的，在tunes的使用者中，不乏每月支付数百美元在购买歌曲上的用户。 另一个比较能够体现tunes用户付费率的数据，是所有tunes用户平均每年购买的歌曲数量：386首（查不到，瞎编的）。 也就是说，按照每首歌1美元的最低价来计算，平均到每一个客户身上，tunes的用户每年要支付的费用为386美元。 如果仅仅只是昂贵倒也罢了，关键在于，tunes对于一首歌是否需要付费买断，并没有一个成熟有效的机制，而是完全遵照版权方的要求。 版权方要求付费，那么不购买的用户就不能听。 正因为如此，几乎每一位用户都遇到过“花钱买了垃圾”的事情。 而spotify的创新之处在于，将买断制改为了包月制。 在会员有效期之内，spotify的用户可以任意收听曲库中的所有歌曲，不需要为此额外付出任何费用。 按照9.99美元一个月的包月价格，这可要比自己买歌去听划算多了。 尤其是，大部分的歌迷，并不会将买回来的所有歌都加入歌单里反复去听，许多歌曲买回来听上一段时间，就丢进角落里吃灰，根本想不起来。 而对于少数特别喜爱的歌曲，spotify同样支持买断，价格和tunes一样。 ——买断的歌曲，即使在会员到期之后也可以听，不受任何影响。 这样一来，spotify的模式，站在消费者的角度来讲，无疑是十分划算的。 再加上移动手机的出现，让pod和其它传统mp3类设备的核心竞争力荡然无存。 手机本身就已经够方便的了，而且还随时可以联网，绝大多数用户，也根本听不出来手机播放和pod播放的音质区别。 再加上大笔的推广费用撒出去，spotify从登录移动端平台之初，用户数量就开始飞快地增长，仅仅只是十几天的时间，新增活跃用户的数量就突破了千万级别。 虽然这些用户当中，只有不到十分之一会选择成为付费的包月会员，实际收益并没有想象中那么高，但前景却是非常耀眼的。 （注：现在spotify的付费率接近一半，但早期付费率肯定要比这个数字低得多。） 有着前世的记忆，罗杰自然是知道，在流媒体行业，无论是视频还是音乐，那些看上去风光无限的巨头，实际上都是在长达十年以上的时间里，不断地烧钱，一直在亏损，从未有过盈利。 哪怕到了罗杰重生之前，spotify已经做到了音乐流媒体市场占有率的第一，每年的亏损仍然高达数亿美元。 当然，流媒体平台本身不赚钱，不代表投资人不赚钱。 毕竟互联网企业，炒的就是一个热度和信心，只要市场占有率等各种数据好看，哪怕是持续亏损，也不缺愿意投资的狗大户。 只要看准时机套现跑路，投资人大赚一笔的可能性反而很高。 咳，扯远了。 spotify用户数量的激增，再加上其光明的前景，让唱片业的各个厂牌、独立歌手，都分外的眼热。 对于这些版权方而言，spotify意味着一个新的版权变现渠道。 哪怕这个渠道的收入并不高，也总比没有得强。 更何况，从spotify的发展趋势来看，哪怕现在的收入确实一般，但未来却是可以预见的。 而且，spotify还为版权方提供了两种方案：买断或者按照“付费用户点播次数”分成。 前者，协商出一个固定的价格买断，通常会签一个五年以上的长约，在合约期间内，spotify怎么用这批版权，赚多少钱，就和版权方没有半点关系。 后者，则是按照付费用户的“有效点播次数”，再加上一定的算法，给予不同版权方一定比例的分成。 对自己的作品有信心的，可以选分成，想要稳定收益的，可以谈买断，烧钱和亏损的风险，大部分由spotify自身来承担。 ——在接连几轮扩股融资之后，spotify也有充足的底气去做这种烧钱的决定。 在这种利好之下，加入spotify的唱片公司和歌手越来越多，从而再一次刺激了用户的增长。 环球自然不可能无视一个新的变现渠道，立刻派人与spotify接洽，但得到的结果却让环球很不满意。 spotify表示，由于【量子音乐】、华纳、索尼这三家股东已经达成了默契，虽然不会完全拒绝环球入场分一杯羹，但条件却不可能和其它唱片公司一致。 简单点说，就是抬高环球的准入门槛，从价格或者分成比例上压低环球的收入。 三大巨头加起来，在spotify的股份也不算太多，不说绝对控股权，就是相对控股权都还有很遥远的距离。 要说完全拒绝环球入场，在spotify的股东大会上根本不可能通过，因为这不符合spotify的利益。 但若是抬高环球的准入门槛，凭借三家手中的股份，还是能够推行通过的。 事实上，环球的市场份额虽然是业内第一，但却也只占据了全球唱片业市场的百分之三十多。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如果单独只看在线数字音乐这一块，份额还要更低一些，有足够多的用户，spotify有充足的底气拒绝环球。 spotify拒绝环球，可能意味着部分潜在用户的流失，毕竟很多歌迷在选择音乐平台的时候，往往是冲着某一位歌手的歌去的。 但是，不可能所有喜欢环球旗下明星的歌迷，都只听环球的作品。 举个简单的例子，歌迷a喜欢环球旗下的明星b，但同时也喜欢【量子音乐】旗下的明星c。 如果两者都在spotify平台，这位歌迷会做何选择自然不必多说。 但若是只有一位，该歌迷也有很大的可能，会选择使用spotify，大不了要听b明星的歌的时候，再换到其它平台去就是了。 虽然说这个概率不算特别高，但也不低。 spotify拒绝环球确实会有所损失，但至少在没有其它足够强力的竞争者的时候，损失并没有那么大。 但以环球的版权库数量，若是拒绝了spotify，却意味着数以亿计的营收损失。 这对于环球来说，是不可接受的。 （注：早期itunes和版权方的关系确实是这样，一开始itunes求着唱片公司放版权，但是拿到一定份额之后情况就反过来了，唱片公司求着itunes收版权。一直到后来的流媒体平台大战时期，竞争激烈了，才开始玩烧钱买版权的游戏。） 但spotify给出的价格又太过于苛刻，环球内部，一时半会之间都还达成不了一致，很快就陷入了争吵当中。 趁着这个机会，不需要任何的沟通，【量子音乐】，华纳唱片，以及索尼-bmg不约而同地，开始针对环球旗下的歌手和版权供应方进行挖角。 就连话术都是现成的：跟环球合作，spotify平台这一块收入，可就要没了！ 而如果掏点违约金，结束和环球的合约，加入我们，spotify这一块的收入可不低呢，我们再给补贴点，这买卖绝对不亏！ 反正，绝大多数的明星和版权供应方，也不清楚spotify只是对环球报出了一个苛刻的价码，而不是完全拒绝环球入场。 在他们的眼里，只看到一个现实：spotify已经与全球几乎所有版权方达成了协议，但唯独没有环球的份！ 第669章 股东大会 【量子音乐】针对环球的上下游渠道攻势是全方位的。 但威胁最大的，仍然是spotify。 对于娱乐行业来说，无论是唱片业还是好莱坞，每一个新渠道的出现，都意味着一轮新的动荡。 当然，这仅仅只是一个可能。 毕竟，并不是所有的新渠道都具备改变行业格局的能力。 以唱片业为例，在最近的六十年里，尽管新渠道有很多，但实际可以称得上改变行业格局的，仅仅只有两次：cd唱片的出现，以及数字音乐的诞生。 前者让唱片业进入了急速发展的快车道，在短短十年里，全球唱片业的市场价值翻了数十倍。 索尼能够成为唱片业巨头之一，很大程度上，也是靠着cd唱片的功劳。 ——毕竟索尼唱片的母公司，索尼集团，在这方面的技术积累至少可以排在世界前三，给索尼唱片的支持，也是其它唱片公司无法得到的。 至于数字音乐的诞生，中间的的一系列过程和连锁反应太过复杂就不提了，只说结论：环球的崛起和百代的衰落，至少有一半的“功劳”要放在数字音乐上。 在过去几十年里，新的技术，以及新的渠道，当然不仅仅只是cd唱片和数字音乐。 但仅仅只有这两个，称得上是对整个唱片业造成了革命性的影响，至于其它，最多只能说是旧有渠道的有效补充，影响力算不上大。 如果按照概率来说，流媒体音乐平台，似乎更大的可能也只是一个“渠道补充”，而很难成为与cd、数字音乐一样，对唱片业构成颠覆性影响的新渠道。 毕竟，若是从本质上来看，流媒体音乐平台依然是数字唱片那一套，只是改变了运作模式。 而且，这种运作模式并非无法模仿的。 ——想想看，在后世，有多少和spotify一样的流媒体音乐平台？就连itunes，都放弃了坚持买断制，而改为以spotify模式为主。 无论这种模式能否获得成功，未来流媒体音乐平台的市场，绝对不会由spotify独占。 对于环球而言，要考虑的就是两个问题。 第一，spotify模式能否成功？ 第二，假设spotify模式取得成功，是接受spotify较为苛刻的条件，还是与未来新兴的流媒体音乐平台合作，哪一个选择对环球而言更有利？ 这两个问题，就是要在最近一次环球音乐集团的股东大会上讨论，并且做出决策的。 “如果是其它时间，这个思路没有任何问题。但是我要提醒大家一点，现在，环球正面临困境！” 道格-莫里斯敲着桌子，大声反驳着。 看那表情，就差直接说出这位股东提出的这两个问题，全是废话。 道格-莫里斯的话，顿时引起一阵喧哗，一个个股东和代理人，互相窃窃私语起来。 不得不说，环球的股权结构复杂，小股东的数量也极多。 而并不是每一个股东，都会随时对环球音乐集团，乃至于唱片业的事态保持长期的关注。 事实上，有为数不少的股东，之所以投资环球，仅仅只是因为有利可图，本身并不关心唱片业的事情。 虽然这种人比较少，但在环球音乐集团内部，确实也有一小部分股东，一直到现在，都还不知道环球与【量子音乐】开战的事情。 当然了，消息蔽塞到这种程度的人终归是极少数个例，在旁人的提醒之下，也立刻明白了过来，顿时露出或专注、或凝重的申请，慎重地考虑着这件事可能对自己造成的影响。 比如说，手中这笔环球的股份，是尽快脱手套现，还是继续持有，甚至于是冒险增持环球的股份，以图谋更大的利益？ 且不提股东们各自不通的想法，道格-莫里斯敲了敲桌子，将众人的注意力吸引过来，大声道：“现在的情况很明显，环球被spotify排斥在外。如果我们的竞争对手利用这个机会，以新渠道的盈利点为诱惑，拉拢和挖角我们旗下的创作者和版权供应方，环球会十分的被动！” 事实上，环球与spotify谈判破裂的消息仅仅才传出去两天，原本与环球合作的版权供应方，就有两家直接委托律师支付了违约金，终止了与环球的合作。 对于环球这样的巨无霸来说，版权库是非常庞大的，数量在七位数以上。 但这七位数的音乐版权，并非每一首歌的版权都属于环球自身，更多的，反而是一些小的版权方，自身没有运作能力，将版权委托环球代为运作，环球从中抽取一定比例的佣金。 比如说一些独立歌手，或者干脆是投资音乐版权的个人和投资机构等等。 这些个人和机构，单一一家，手中的版权数量没有多少，往往也没有单独运作版权收入的能力。 但若是考虑到它们的庞大数量，所有版权相加，是一个非常恐怖的数字。 自有版权和代理版权，这个比例，对于其它的巨头而言，大约是一半对一半。 比如说，在百代衰落之前，自身有125万首歌的版权，另外还有大约130万首歌的版权属于其它合作方，但由百代代为运作。 如今的华纳和索尼，自身版权和外来版权差不多就是这个比例。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但却有两家例外：环球和【量子音乐】。 环球是成立的时间太短，自身的版权库数量偏低，只有几十万首歌。 而外来合作方提供的版权数量，加起来却超过了三百万首，比例几乎达到了一比五到一比六。 【量子音乐】则完全相反，自身版权数量高达125万首，而代理运作的版权数量，连五十万都不到。 对于环球而言，版权合作方的重要性，是远远高于其它唱片公司的。 一家两家的小合作方，代表的版权数量少则几首，多则几千首，对环球的影响不大。 但让道格-莫里斯重视的，却是这件事所产生的影响。 现在只有两家终止合作，再过上一段时间呢？ 要知道，现在挖角挖的最狠的，可就是【量子音乐】。 一方面利用新渠道的未来收益，诱惑环球的版权合作方。 另一方面，【量子音乐】也针对不同的版权合作方，提出了相当优惠的抽成比例，甚至还愿意替对方支付一定比例的违约金，以降低对方离开环球的成本。 有一些不能在股东大会上明说的数据，也让道格-莫里斯感到十分的担忧。 比如说，在【量子音乐】内埋下的那一颗钉子，那名叫做刘易斯的经纪人，前段时间就传来过消息，【量子音乐】为了这一次挖角，共计开出了高达二十亿美元的预算！ 其中，一半用来挖角环球旗下的歌手、明星，乃至于音乐制作人。 另一半，就是专门用来挖角这些版权合作方的。 在全球都在银根紧缩的这段时期里，二十亿美元，可以做的事情简直太多了！ 稍稍停顿了几分钟，给各位股东和代理人充分的思考时间。 而后，道格-莫里斯再次开口，朗声道：“各位股东，我的提议是，接受spotify的条件，先取得流媒体音乐渠道的入场资格，并且尽快稳住合作方的信心，至于一些账面上的损失，这个时候，还是不要在意为好。” “‘一些账面上的损失？’” 来自华尔街的一位股东扬起手中的报表，嗤笑道：“根据这份报表，如果我们接受spotify的条件，我们将会在未来三年内，总计损失高达一亿美元的利润！” “另外！” 这位股东抬高了声音，大声道：“spotify要求环球至少签订十五年的合约，这意味着假如未来流媒体音乐版权的价值提升，环球的损失会更大，这就是你所说的‘一些账面上的损失’？！” 这名股东口中的“损失”当然不是指亏损。 但按照这间会议室里大多数人的思维来讲，如果一次本该有一亿美元利润的交易，只赚到了八千万美元，他不会认为自己赚了八千万美元，而是认为自己亏损了两千万。 这就是典型的商人思维。 这番话，也得到了许多人的认同，道格-莫里斯分明看到，有不少人在听了这番话之后，不住地点头赞同。 心里微微叹了一口气，道格-莫里斯很快打起精神。 没有与那位股东争辩，这种事，争论下去，只会让各位股东更加意识到，接受spotify的条件会“损失”多少钱，而不会关注到另一个方面。 道格-莫里斯很清楚这些股东的心态：接受spotify的条件，亏损就在眼前。 而拒绝spotify的条件，亏损那也是以后的事了。 哪怕有很多合作方被挖走，环球至少也能得到一大笔违约金的赔偿。 若是以后的局势不妙，大不了卖掉环球的股份走人就是了。 道格-莫里斯毫不怀疑，若是环球陷入了无可挽回的困境，包括维旺迪在内，这间屋子里，会与环球同进同退的人，绝对不超过一掌之数。 但若是能够给他们充分的信心，在座的这些人，全部都会是环球音乐集团的铁杆盟友！ 虽然不是每一位盟友都“有用”，但大多都掌握着相当优质的资源。 这股力量联合起来，却也让环球在各个方面都能拥有极为强大的优势。 这也是为什么，许多人明知引入更多的股东，会失去对公司的掌控权，但仍然会在“不是十分缺乏资金”的情况下进行扩股融资。 哪怕引来的股东都是一群墙头草，但在这道墙没有出现倒塌迹象之前，他们就是自己最坚定的盟友和最可靠的合作者。 很快，道格-莫里斯理清了思路，没有与之前反对自己的那位股东争辩什么，而是直接进入了下一个环节：“大家投票吧，是否接受spotify的条件，由各位股东一起来决定！” 股东大会的投票流程其实很简单。 由环球的高层抛出一个议题，并且提前将相关的资料发给各位股东。 而后，在股东大会上，各位股东按照手中的股权份额计算投票权的权重，可以表示支持，或者反对。 在这种时间相对充裕的股东大会上，若是股东或者他的代理人认为有必要，也可以花费几分钟的时间来阐述自己支持或者反对的理由。 某种程度上来说，这是西方社会从中世纪起就留下的一个不成文的规则：大人物往往有很强烈的表达需求，而人们应该尽力满足这样的需求。 例如议会制，例如选举演讲的制度，都是在支持这一“传统”。 在股东大会上，当然也不会例外。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 作为环球音乐集团最大的股东，维旺迪集团的代表很快就做出了选择，支持道格-莫里斯的提议，接受spotify的条件，以承受可以预期的亏损为代价，尽最大可能挽留环球的合作者。 维旺迪握有环球超过百分之四十的股权，这已经是非常高的一个数字了。 要知道，得到“赞同票”的底线，仅仅只是百分之五十一而已。 百分之四十，距离百分之五十一，已经非常接近了。 但接下来的投票流程，却让道格-莫里斯皱眉不已。 先是来自华尔街的几位代表，在高盛集团的带头之下，投下了反对票。 高盛握有环球近百分之二十的股份，虽然还不到维旺迪的一半，但却也是环球内部一股不可忽视的声音。 加上其它几位同样来自华尔街的股东，这一股声音绝对不低。 然而，更加让道格-莫里斯担忧的，是高盛所表现出的态度！ 在最近几年，环球的股东大会上，高盛还是第一次与维旺迪唱反调！ 用有些担忧地眼神看了一眼维旺迪的代理人，道格-莫里斯从对方的眼中看到了明显的惊诧，不由得心下一沉。 这份惊诧，意味着维旺迪在股东大会召开之前，甚至是投票流程开始之前，都不知道高盛已经站到了对立面上。 当然，如今说对立还太早了，或许高盛仅仅只是反对接受spotify的条件，可能会导致自己手中股份价值下降。 但无论从哪个角度来讲，这都不是一个好消息。 很快从担忧中回过神来，道格-莫里斯将目光望向下一个股东。 和之前的几位代理人不同，这位来自硅谷的股东，是亲自来的纽约。 第670章 幺蛾子 53%：41%！ 在环球音乐集团的股东大会上，道格-莫里斯的提案得到了通过。 但这个数字，却让人感到高兴不起来。 只有百分之五十三的赞同票，另外，还有百分之四十一的反对票。 ——至于剩下大约百分之六的票数哪去了？两位小股东投了弃权票，另外，持股不足百分之一的股东无权参加股东大会，总票数相加自然不可能达到百分之百。 对于道格-莫里斯和维旺迪而言，这次的投票结果，是一个非常危险的征兆。 意味着，维旺迪和道格-莫里斯，正在失去对环球音乐集团的控制。 对于这种局面，道格-莫里斯是有心理准备的。 虽然维旺迪手中的股份很多，但并没有达到绝对控股权的程度，离相对控股权都还有一段明显的距离。 而其它绝大多数股东之所以投资环球，也是因为有利可图。 若是维旺迪和道格-莫里斯无法给股东们带来预期的利益和收入，被股东们抛弃，也就是理所当然的了。 维旺迪还好一些，毕竟股权在手。 而道格-莫里斯手中的却仅仅只是期权，若是有超过三分之二的股东投出不信任票，就不得不黯然下台。 在如今的北美，职业经理人确实是一个光鲜体面的工作，收入也高得吓人，但是，压力却只会更大。 好消息在于，道格-莫里斯暂时不必担心不信任票的问题。 因为按照公司法的规定，只有当股东们投出的不信任票超过三分之二，才会触发合同中的相应条款。 而有维旺迪的百分之四十多的股份支持，不信任票的数字无论如何都不可能超过三分之二。 但是，道格-莫里斯却不得不担心另一件事：若是这样的局面继续下去，在这次合约到期之后，自己很有可能会失业！ ——道格-莫里斯的合同只剩下一年多的时间，合约期内强制下台，确实是需要三分之二的不信任票，但若是合约到期，只要有超过百分之五十一的股东一致否决，道格-莫里斯就必然会失去与环球续约的机会。 对于一个美国人而言，没有什么比失业更可怕的事情了。 超前消费的习惯所带来的高额负债，一旦失去了工作和收入，哪怕是小有资产的富豪，也很有可能会破产。 股东大会结束之后，道格-莫里斯翻阅着会议记录，同时飞快地对助理下达着一个个命令，让整个公司的各个部门快速运转起来。 做一个职业经理人，既是一件很困难的事，但在有些时候，却又可以变得很简单。 困难在于，这不但需要极强的手腕和能力，同时还要具备许多在“专业技能”之外的能力，比如说办公室斗争。 而简单之处在于，只要让公司的股东们看到，自己确实能够让他们手中的股份越来越值钱，这个位置就稳如泰山，绝不可能动摇。 道格-莫里斯很清楚这个道理，并没有因为这次股东大会上表现出一些不好的苗头而愁眉苦脸，到处寻找退路。 反而，是强打起精神，试图争取在最短的时间内，让环球的业务尽快回到正轨。 以环球音乐集团的体量，只要挣脱目前的困境，依然还是那个唱片业市场占有率第一的超级巨头。 “让人给spotify发消息，环球同意接受他们的条件，版权库中的所有作品以分成的方式加入spotify，并且同意分成比例降低至标准数字的百分之七十五。” 道格-莫里斯看着助理，认真地强调道：“同时，要求spotify将十五年合约改为五年，五年之后再重新谈判！不管你用什么办法，让spotify在合约上签字！另外，环球计划收购或者注资spotify，不多，百分之二到百分之五的股份即可，问问spotify需要什么条件，有了消息第一时间向我汇报。” “好的。”助理接过授权书，应了一声，立刻离开去办事。 道格-莫里斯继续翻阅着会议记录。 这次股东大会讨论的问题不多，毕竟，绝大多数的日常事务，道格-莫里斯自己就有足够的权限去处理。 只有很少一部分重要决策，才需要拿到董事会上讨论。 而董事会也无法单独决定，必须经由股东大会投票的事情，往往一年也未必有一次。 事实上，这一次的股东大会，唯一的“主要议题”，就是是否接受spotify苛刻的分成条款。 spotify给其它版权方的条款，是以一定的价格买断，或者是按照某种算法，依照“有效点播比例”进行分成。 简单来说，就是spotify会将付费用户充值以及广告收入综合起来，拿出一定的比例，用来向版权方支付版权费用。 其中，在计算“应当支付的分成”时，买断合约和分成合约的版权方是混一起计算的，但前者并不会真正支付，因为版权费用早就以一次性结清的方式支付过了，这笔钱是属于spotify自己的。 至于具体的计算方式，就是按照“有效点播比例”来计算。 比如说，假设环球授权提供的版权，在一个结算周期内总计有一亿次有效点播，占百分之二十。 而spotify在这个周期内，拿出的“分成资金”总数为五亿美元。 那么支付给环球的版权费用，就是百分之二十。 当然，这是在“标准条款”下的计算方式。 因为【量子音乐】，华纳唱片，以及索尼-bmg音乐集团三方在这方面达成了默契的缘故，spotify对环球提出的条件自然也有所差别。 其它的倒是没有变化，仅仅只是修改了对环球提供的音乐版权的“有效点播”计算权重。 大体上来讲，在同样的点播比例之下，环球能够获得的收益会降低至原有的四分之三，多出来的差价，会用来补贴其它所有版权方，依照有效点播比例进行分配。 百分之二十五的差价看上去不多，而且以spotify现在的用户量而言，绝对数字也没有大到不可忽视的程度。 但若是关注到另一项数据：spotify的用户增长速度。 现在，spotify的用户量还不够多，或许亏不了多少钱。 但随着spotify的推广，用户量越来越庞大之后，单单只是每个月的包月付费数字，就是一笔巨款。 这百分之二十五的差价，将会在几年之内，让环球出现巨额的“亏损”。 少赚就等于亏钱，按照这种典型的商人思维，环球音乐集团的市场部门做出了一份预测，预计在五年之内，环球音乐将会在这批版权的授权上，出现至少数亿美元的“亏损”。 （注：2019年的时候spotify公开的付费用户量是1.3亿左右，按照平均10美元的包月费用来算，每月就是13亿美元。spotify拿出来支付给版权方费用的收入比例是90%，也就是11.7亿美元，按照环球三分之一的市场占有率，这笔钱大约在不到4亿，五分之一就是8000万，这是一个月的数字，一年就是9个亿，还没算广告收入！） 不过，以后的亏损，那是以后的事情了。 或许因为“可以预期的亏损”的缘故，导致股东们对环球股票的信心下降，直接体现在股票价格的降低上。 毕竟，股票这东西，玩的就是一个信心。 市场对某一支股票有信心的情况下，哪怕这个公司的业务做的稀烂，每年都产生巨额的亏损，也不会影响其股价一路走高，spotify就是一个很典型的例子，同样的例子还有油土鳖、奈飞等等。 若是反过来，市场对某支股票信心不足，无论这家公司有多么能赚钱，股价都会出现暴跌。 这种完全“不符合常理”的事情，实际上在股市之内非常的常见。 哪怕对于环球音乐集团这样的非上市公司来说，也不是什么稀奇的事情。 ——不能上市，顶多就是投资者的范围变小一些，从全北美的股民，缩小到一小撮富豪投资者身上，没有什么本质上的区别。 但就实际营收能力而言，至少在一两年内，不会有太大的影响。 反而，因为一条新渠道的出现，还能让环球的财务报表变得更加的漂亮。 道格-莫里斯之所以如此重视这件事，实际上还是因为spotify的苛刻合约背后，所导致的版权合作方大面积中断合作的风险。 环球能一步步走到如今的地位，维旺迪在环球崛起之初提供的巨额资金是一个重要的因素。 但发展到现在，早已不是单纯的钱的问题了。 哪怕继续像当初一样，不断玩并购，在全世界到处收购有价值的厂牌，也只能在“量”上起到一定的帮助，而不会产生什么质变。 有了大量并购来的厂牌，再通过环球自身的体系将这些资源进行整合之后，在内容制作和发行这两个环节，道格-莫里斯敢拍着胸口说一声，环球绝对是如今唱片业内做得最好的公司，没有之一。 事实也正是如此。 同样的一张专辑，若是交由环球来运作、发行，只要专辑本身的质量有保障，销量绝对会比交给其它公司来发行要高出一截。 哪怕这个“其它公司”是【量子音乐】、华纳唱片、索尼-bmg音乐集团这样的巨头，也同样不例外。 其它三大巨头确实也有各自的全球发行体系，但和环球这套数百亿美元砸出来的发行体系相比起来，还是显得差了些。 当然，差距也有限就是了。 依靠着最为出色，最为顶尖的发行体系，环球从来不担心旗下明星的断档。 一家拥有业内最好的制作和发行资源的大公司，天然就具备对明星，和梦想成为明星的年轻人们最强大的吸引力。 然而，版权问题，却一直是环球的短板所在。 没办法，环球成立的时间太短了。 如果不算被维旺迪收购之前，那段小打小闹的时期，满打满算，也就是十几年而已。 （注：环球唱片在1930年成立，但是在90年代被维旺迪收购之前一直都只是个十八线小厂。维旺迪买了环球，又通过环球收购了宝丽金以后，这个厂牌才发展起来，具体的时间是1998年。） 虽然一路走来，并购了许多的厂牌，但环球的版权库却是一直没有积累起来。 一方面，那些数量较大，价值较高的音乐版权，都掌握在几大巨头的手里，最起码也得是rca唱片这样的一线大厂。 收购一些小厂牌，确实也能“顺带”买来一些版权，但数量太少，质量也参差不齐。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 另一方面，在八十年代之后，唱片业内的各个版权方，都开始对自家手中的音乐版权重视了起来，绝对不肯轻易出售。 像【虫子】乐队的保罗那种，所有才华都只在音乐创作上，在其它事情上多少显得有些脑袋不太灵光的人，毕竟是极少数。 除非环球出一个原高于市场价的价码，否则即便是想要收购版权，也没有多少人肯卖。 十几年下来，环球手中，仅仅只是积累了几十万首歌的版权。 和大多数唱片公司比起来，这个数字确实不少了，但却多少有些匹配不上顶尖巨头的身份。 在环球音乐集团庞大的版权库当中，很大一部分，实际上还是依靠外来合作方的授权。 环球仅仅只有运营这些版权盈利的权利，但却没有所有权。 当然了，在大多数情况下，仅仅只有运营权，也是够用的。 毕竟这种合约一般签订的都是排他性合约，只要版权的运营权在手，所有权的归属反而不那么重要，环球完全有足够的资本借助这些版权的运营权，为自己谋求更大的利益。 但是，如今，借着spotify这个新兴的渠道，以【量子音乐】为首，环球的所有竞争对手都不约而同地达成了默契，开始大面积地挖角环球的版权合作方。 而且，也确实因为眼馋新渠道的收入，有不少合作方感到了心动，甚至不惜出高价违约金，也要收回授权。 这立刻让环球陷入了被动之中。 要知道，人都是有从众心理的。 一旦版权合作方大面积中断与环球的合作，剩下的人，跟风的可能性只会越来越大。 好在，这次股东大会虽然过程出现了一些波折，但道格-莫里斯总算是得到了一个想要的结果。 只要能够尽快与spotify签订合约，至少可以在短时间内，稳住这些合作人的信心。 前提是，这段时间里，千万不要再搞出什么幺蛾子了！ 第671章 改变生态 【量子音乐】的总部。 卢西恩-格兰奇看着罗杰拿出的计划，惊讶地瞪大了眼睛：“这……真的要这么做？你知道自己是在做什么吗？！” 在卢西恩-格兰奇看来，罗杰拿出的这份计划，确实可以极大的打击包括环球音乐集团在内的，其它唱片业巨头。 但是，对自身的损失只会更大！ 可以说，罗杰拿出的这个计划，完全是杀敌八百，自损一千！ 还没有伤到敌人，首先就捅自己一刀。 如果仅仅只是比失血能力也就罢了，只要【量子音乐】自己稳得住，拖到竞争对手承受不住失血的损失，垄断了大半个唱片业之后，自然有无数种办法把钱再赚回来。 但是，罗杰拿出的这份计划，最关键的问题却不是在伤敌伤己，而是在破坏整个唱片业，数十年以来形成的游戏规则！ 可以说，若是这个计划顺利推广开来，整个唱片业的生态环境都会被改写！ 至于是往好的方向发展，还是往坏的方向变化，以卢西恩-格兰奇的目光，也无法做出一个准确的判断。 “不知道你有没有发现一个问题。” 罗杰没有正面回答卢西恩-格兰奇的问题，反而是说起了一个看似完全不相干的数据：“随着现在媒体行业，以及互联网行业的发展，公众接受信息的渠道越来越多，接受信息的速度越来越快。” “这件事对整个世界有什么影响咱们暂且不提，只看对唱片业的影响。” 罗杰指了指卢西恩-格兰奇的电脑，说道：“你随便打开一个数据网站，仔细观察一下就会发现，唱片业的消费者数量，在过去三十年里一直在稳定地增加。但是，作为主要‘内容制造’者的明星，数量增加的更快。五十年前，是十个明星争夺一千万个消费者。而现在，消费者的数量增长到了一亿，但同一时期内活跃的明星数量却达到了一千以上！” “也就是说，竞争更加激烈了。” 卢西恩-格兰奇点点头，说道：“而且，根据公司市场部门的预测，在未来几年中，明星之间的‘分类领域’将会更加的细致化，这也是为了顺应市场做出的调整。” 这个变化，若是在短暂的三五年之内，可能体现得还不太明显。 但若是将时间线拉长到十年、二十年，乃至于五十年，哪怕是一个外行，都可以清晰地看出来变化。 在五十年前，一个猫王，就可以满足整个北美所有歌迷的“追星”需求。 但到了现在，虽然不会再出现猫王这样，能够吸引整个北美所有人目光的超级巨星，但取而代之的，却是数十、上百，乃至于数量更多的二三线明星。 这些明星，或许每一个明星的粉丝数量，和猫王之类的超级巨星根本没得比，但总数相加，却是一个非常惊人的数字。 市场更大了，但同时，竞争也更激烈了。 这是一个很简单浅显，但却让人不得不重视的结论。 “我认为，未来的几十年内，这种趋势只会更加的明显。” 罗杰摊开手，说道：“所以，【量子音乐】需要的很简单，为消费者们提供更多的‘偶像’，也就是说，我们需要更多的明星，以及更大规模的造星计划。后者是你的工作，至于前者……” 罗杰伸出手，在办公桌上的文件封皮上点了点，道：“这就是我的解决方式。” 卢西恩-格兰奇没有说话，而是拿起文件，重新看了一遍。 罗杰给出的计划，实际上只是一个梗概，具体的细节还需要由【量子音乐】的管理层去完善，甚至为此做出大量的市场调研、寻找理论依据等等。 任何一个涉及公司未来数十年发展方向的重大决策，都不可能拍脑门就做出决定。 罗杰的这份计划，严格来讲，其实可以用一句话来形容：通过降低抽成比例等方式，大规模吸引明星加入，与其它发行公司在“内容产出”方面展开渠道大战。 按照如今唱片业的主流模式，像【量子音乐】这样，集制作、推广、发行为一体的大型唱片公司，签下明星的时候，往往会抽取百分之五十以上，最高甚至可能达到百分之七十五的抽成，还会附带有版权方面的分割条款。 当然，这是制作厂牌和发行抽成相加之后的数字。 并且，百分之五十到百分之七十五的抽成，只会针对没有任何根基的纯新人，但凡有一点成绩和资本的明星，都有重新谈判的资本。 若是达到二线顶尖，甚至一线的程度，自己成立制作团队，甚至是制作厂牌，只与【量子音乐】进行发行方面合作的，也是有不少的，这就能省下很大一部分“制作厂牌抽成”，而且版权也完全归自己所有。 虽然说制作专辑的资金需要自己来出，这是一笔不小的成本，但总体来说，对大多数明星而言，还是很划算的。 若是某些招牌支柱类的巨星，甚至还可以享受到“特殊待遇”。 比如，泰勒-斯威夫特与【量子音乐】的最新一份唱片合约，发行方抽成的比例就降低到了最高百分之三十、最低百分之十五的比例，具体根据渠道来决定，例如实体唱片的抽成比例就是最高的百分之三十，而巡回演出的收入则是扣去成本之后的百分之十五。 这也是除了罗杰的【darkness】乐队以外，整个【量子音乐】里，待遇最为优渥的发行合约。 而根据罗杰最新提出的计划，确切地说，是一个设想：要将旗下所有明星的发行方抽成比例降低至“百分之十五至百分之三十之间”，且在版权分割方面做出较大的让步。 至于制作厂牌的投入和产出方面，因为涉及的计算内容比较复杂，罗杰没有提出一个具体的计划，但却也提出，要给予签约明星更多的选择机会。 没钱的，可以让【量子音乐】的制作厂牌垫付制作成本，在分成的时候扣除，或者直接提高分成比例。 不愿意分出更多利益的，只要能够确保专辑的质量，也完全可以自己组建制作团队，或者干脆自己出钱，委托【量子音乐】旗下的制作厂牌来完成自己的项目。 具体的数字，自然是要仔细地进行先期调查，以及评估核算之后，才能得出结论。 不过可以确定的一点是，只要这个方案通过了基本的可行性论证，在未来，签约到【量子音乐】旗下的明星、歌手、乐队们，各种渠道抽成的比例都会有极大幅度的下降，分割出去的版权也会更少。 简而言之，就是“属于自己的版权”更多了，收入也更多了。 这对于明星，以及梦想着成为明星的新人们来说，绝对是一个好消息。 但对于唱片公司来说，却是未必了。 按照旧的模式，这些唱片公司完全可以说是躺着赚钱。 只要手上有一批质量不错的“明星”，一个周期内推出几张专辑，开办几场巡回演唱会，在高昂的抽成比例之下，唱片公司就会有大把的资金入账。 事实上，对于唱片业来讲，站在产业链顶端的发行公司，利润率一向是很高的。 在各个巨头的默契之下，发行公司作为整个食物链最上游的霸主，对底层，尤其是“内容产出”的明星，进行全方位、大幅度的压榨，从而获取了海量的利润。 为什么，从来没有一家唱片业巨头选择上市？而好莱坞巨头几乎每一家都是上市公司？ 因为在高额的利润率之下，唱片业巨头根本不需要通过上市的方式来融资，自身的资金就足以完成扩张的需要。 如果不是几大巨头之间内耗过于严重的话，以唱片业的市场规模和盈利能力，早就可以诞生出一家市值相当于好莱坞六大之和的超级巨头。 （注：未经验证的小道消息，有八卦小报提到，索尼的某位高层曾经在私下场合说过，索尼唱片每年收入的三分之一都用来打击竞争对手，所以才扩张缓慢。再次强调，未经证实，切勿当真。） 但是，若是罗杰的这个计划顺利推行开来，唱片业的生态链将会出现翻天覆地的变化。 或许发行公司依然可以保持在整个产业链中最上游的位置，但却不可能再像过去那样，成为一个超然的存在。 而处于底层被剥削状态的明星们，地位却是会开始大幅度的提升。 虽然不至于反客为主，但是，一旦这样的格局稳定下来，唱片公司再想要像过去那样，对明星阶层肆意压榨，却是根本不可能再发生了。 当然，首先要【量子音乐】能够顶得住压力，稳定住这样的生态链。 “唱片业的消费者数量只会越来越多，按照以往的模式，广撒网，试图培养出一两个超级巨星，以争夺市场份额。这样的思路，或许还行得通，但一定不是最优解。” 罗杰见卢西恩-格兰奇似乎有些不解，立刻解释道：“在我看来，以后我们要追求的，不是明星的质量，而是数量。顶尖大牌方面，有一两个就足够，反而需要吸引数量更多的小明星，去争抢细化领域的市场。咖位不需要太高，二三线都无所谓，但数量一定要多，涉及的细化领域一定要齐全。” 罗杰所设想的这一套体系，多少借鉴了一些太平洋对岸，未来几年会流行起来的流量明星的体系。 但是本质上却有所不同。 毕竟，流量明星那一套，也就仅仅只适合太平洋对岸的特殊环境。 这套体系能够火热起来，背后的原因极为的复杂，换一个环境，必然会直接暴毙。 罗杰的想法是这样的，大体上，依然沿用过去的金字塔式阶梯，由几个顶尖的巨星撑起【量子音乐】的招牌。 但在这几个顶尖巨星之下，却不再是数量较少的一线、二线顶尖明星，而是数量众多的小明星。 这里的数量众多，指的可不是几个，几十个，而是以百为单位。 随着数字音乐和互联网的发展，让流行乐坛有了更多的潜在消费者。 但同样因为这两个行业的发展，消费者也会变得越来越苛刻，或者说，越来越挑剔。 在过去，一个猫王就可以满足全北美所有歌迷的审美，哪怕不喜欢这种类型的歌迷，因为选择范围太少，也只能选择听或者不听，而无法对唱片公司提出要求：你必须得给我弄一个我喜欢的作品出来。 而现在，随着“内容产出”的基数大规模增加，流行乐坛也明显出现了领域细化的倾向。 站在歌迷的角度来讲，就更是如此。 例如说，喜欢摇滚乐的，就分为金属乐、另类摇滚和原型摇滚。 不仅仅如此，例如金属乐摇滚内，还要再细分为重金属、力量金属、激流金属等等。 而每一个分支类别，又要再分为英语摇滚、岛国摇滚、华语摇滚等等。 按照这样细分下来，单单只是一个金属乐摇滚，若是每一个最末端的细分领域都有且只有一支乐队，需要的乐队总数至少也得上百。 所有音乐类型相加，少说也要以千为单位。 正是因为出现了这样的趋势，罗杰才产生了一种想法：通过吸引更多的明星，乃至于主动“制造”更多明星的方式，以数量来抢占市场。 这种思路是否可行，罗杰也没有十足的信心，否则拿出来的就不会是一个计划的梗概，让【量子音乐】的高层去完善，而是直接在做完所有前期工作之后，拿出正式执行版本的计划书来。 在罗杰的前世，一直到罗杰重生之前，唱片业的主流，依然是沿用过去那一套。 不得不说，虽然歌迷的审美一直在变得越来越挑剔，但若是没有选择的情况下，百分之九十以上的歌迷，还是属于那种“喂啥吃啥”的类型。 但罗杰想要做的，却是主动来改变这一点，让歌迷们“想吃啥就吃啥”。 而要做到这一点，首先要改变的，是整个唱片业的生态。 第672章 狂风暴雨 【量子音乐】的效率很高，在公司高层的全力推动之下，市场部门调动了大量的资源，仅仅只用了三天，就将初版报告提交到罗杰的办公桌上。 由于只是初版的缘故，报告的内容并不多，只有不到二十页纸，其中大多数还是各种数据，以及计算公式等等。 对于这些内容，罗杰一概跳过不看，让手下的人验证一下数据和算法没有问题之后，就只看最后的结论。 毕竟，涉及统计学、概率论等内容的计算过程，对某位数学考试从来没有拿过a+的同学来说，想要看懂实在是有点难。 咳咳。 虽然去掉大量的数据和计算过程之后，整个报告书的内容并不多，但罗杰仍然花了整整一个上午的时间在这份报告上。 并且，从这份报告中得出一个确定无疑的结论：如果按照自己的思路，大幅度降低发行方的抽成比例，用这种方式来吸引明星们的加入，对于【量子音乐】而言，会出现一个很直接的问题，那就是盈利的不可控性。 按照唱片业现在的模式，只要旗下有足够知名度的明星，在较高的发行方抽成之下，唱片公司无论如何都是不会亏本的。 哪怕专辑或者巡演的门票卖得不好，无非也就是赚多赚少的问题，唱片公司肯定不会赔钱。 ——这也是为什么，好莱坞总是说，唱片业是一个躺着赚钱的行业。 和每一部大投资的电影都承受着极大亏损风险的好莱坞相比，唱片业无论是利润预期，还是亏损的风险，都让人嫉妒到质壁分离。 但是，若是将发行方抽成的比例降低呢？ 降低的少了，比如说百分之五，起不到大量吸引明星和新人加入的效果。 尤其是对于已经成名的明星们来说，这点差价，还不够支付自己的违约金的，根本不可能为此而选择跳槽。 降低得多了，比如在现有的基础上，降低百分之二十左右的抽成，那么【量子音乐】在推出新的项目时，失败的风险就会大幅度增加。 原因很简单：抽成比例下降，意味着属于“发行方”的收入大幅度减少，而成本却是不变的。 在成本不变的情况下，收入大幅度锐减，任何一个对商业常识有基本了解的人，都知道这意味着什么。 在如何确保新合约对明星有足够吸引力的前提下，仍然保证【量子音乐】有利可图，或者至少从长远来看是有利可图，这其中的平衡很难把握。 当然，【量子音乐】不会因为难做就放弃，事实上，市场部门已经调动了近乎三分之一的力量，尝试着在具体分成比例上寻找一个合适的平衡点。 虽然说在公司内部有一股声音，认为这是无用功，但在罗杰的坚持之下，还是先做了再说。 有用没用，等市场部门取得了足够多的数据，再让精算师计算之后，就会一目了然。 但从这初步的反馈来看，显然不是一个什么好消息。 罗杰将这份报告翻来覆去看了无数次，不得不承认，自己想得太简单了些。 唱片业的产业链格局，自从几十年前确立以来，虽然有过动荡，但却从未有过根本性的扭转。 这其中，自然不可能仅仅只是因为发行公司的强势。 事实上，确实有不少新兴的公司做过改变行业格局的尝试，尝试的方向也各有不同，但无一例外，都失败了。 或许在这些尝试之中，有少数的明星能够跳出“明星阶层”，与发行公司获得真正平等对话的权利，也有一些巨头轰然倒塌。 但若是将目光放大到整个行业链上来看，发行公司所代表的阶层，对于明星所代表的阶层，用天差地别都不足以形容，两者的话语权根本不在一个位面上。 当然，明星还不是最惨的。 在整个唱片业的格局当中，位于食物链最底层的其实是“非明星身份”的词曲作者。 也就是为那些自己不具备创作能力的明星们提供歌曲的群体。 就和好莱坞的编剧一样，这些才是位于食物链最底层，处于严重被剥削的程度。 除非能够做到整个行业最顶尖的程度，将自己的名字转化成一个具备极高商业价值的“商标”，例如汉斯-季默，例如林夕等等。 除了这极少数人之外，大多数的词曲创作者，甚至会为了生存，以极为低廉的价格将自己创作出的作品版权卖给明星，或者唱片公司。 而且这一群体，在真正成名之前，也几乎没有任何议价的能力。 无论是唱片公司还是明星，在面对普通的创作者的时候，收歌的前提是版权买断，如果仅仅只肯给出授权，要自己保留版权？抱歉，这歌再出色我也不要。 事实上，这种情况在唱片业非常的普遍，一首红极一时的单曲，其词曲版权的卖断价格往往会低得让人难以想象。 比如说有一首在油土鳖被播放超过十亿次的网红歌曲，那位歌手买断词曲版权的价格仅仅只是一千五百美元，但却靠着这首歌，创造了数以百万美元计的收入。 在罗杰还没有成名的时候，就曾经迫于生计，以两千美元一首歌的低价卖掉了几首歌的版权，只不过后来发迹之后又找机会高价买了回来。 不过，罗杰对于词曲创作者阶层地位偏低这一点，倒是没有任何改变它的想法。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 反正，随着所谓的“创作型歌手”这一人设日渐火爆起来，非明星身份的词曲创作者，未来的路只会越来越难走。 而那些自己就是明星的创作者，也不会遇到这样那样的问题，创作出来的歌曲版权自己用，也就不在乎价值高低了。 当然，词曲创作者这个职业是不可能会消失的，但这块市场，只会是越来越小。 这个群体，也只会越来越不受人关注。 事实上，罗杰想要抬高“明星阶层”在业内的地位，也不是站在“明星”这个身份上做出的决定。 而是基于【量子娱乐】的老板这个身份，希望通过这样的方式，改变整个唱片业的格局，从而在这一过程中，确立【量子音乐】的垄断地位。 说白了，罗杰要做的这件事，看上去是对明星阶层有利，当然，事实上对他们来说也确实有很多的好处，无论是直接的还是间接的，短期的还是长远的，若是这一改革顺利执行并推广开来，明星阶层确实能够从中得到巨大的收益。 但是，若是这一设想成功，获利最大的绝对不是明星阶层，而是【量子音乐】。 推翻旧的标准，制订新的标准，若是这一计划成功，【量子音乐】就能直接从唱片业巨头，一跃“晋升”至行业标准制定者的层面去。 从格局上，立刻就和其它唱片公司分出了高下。 至于说成为行业标准制定者有什么好处…… 看看思科，看看索尼（cd、dvd），还有因特尔，ibm等等。 无论是任何行业，制定标准的那家公司，垄断或者至少是半垄断的地位，都是不可撼动的。 当然了，娱乐行业和那些需要技术来为“标准制定”打下基础的高科技产业又有所不同，并不能生搬硬套。 就算【量子音乐】制定了新的标准并且顺利推广开来，其它唱片公司也完全可以有样学样，根本没有任何专利或者版权可以限制这些竞争对手的“模仿”或者说“抄袭”。 从这个角度来看，罗杰的计划似乎并没有什么卵用。 然而，只要在新标准中抢占先机，【量子音乐】就可以获得极大的优势。 哪怕保守一点估计，至少也可以确保在未来十年里，在市场占有率方面拥有极大的领先优势。 有了市场占有率，还怕没钱赚？ 某种程度上来说，这和那些互联网产品之间的烧钱大战没有本质上的区别，都是在烧钱抢占市场。 不同之处在于，【量子音乐】不会直接大笔地砸进去太多的现金，而是通过“减少未来收入”的方式来“烧钱”。 临近中午的时候，罗杰终于将报告放回桌上，提起笔，写下批复，然后叫来助理。 “把这个送到卢卡那去，提交高层会议讨论。如果没有问题的话，就直接给下边的部门分派任务。” …… 三月中旬，在大多数时间里，这个时期都是一年当中娱乐业市场比较低迷的时候。 刚刚结束的颁奖季消耗了公众大量的热情，而距离暑期档又还有一段时间。 通常而言，这个时期的娱乐业，通常趋于平静，很少有什么重量级作品上线，也很少有什么重大消息发布。 反而，人们对于各种八卦更加有兴趣。 新闻集团依然在拼命炒作着环球音乐集团的“黑金”丑闻，洛杉矶法院第一次开庭，环球音乐集团被判败诉，需要向包括蕾哈娜在内的联合诉讼方支付总计高达2.76亿美元的赔偿，并无条件解除唱片合约，归还唱片发行权等等。 这样的条件，环球当然是无论如何不可能接受的。 账面上的损失还在其次，关键在于，若是开了这个口子，环球旗下，还有那么多的明星、小歌手等等，若是一个个都闹起来，按照这次的判决标准，足够让环球破产好几次了。 在提出上诉的同时，道格-莫里斯还私下派人联系了蕾哈娜，提出“庭外和解”的要求。 甚至于，在谈判的时候，还隐晦地暗示，若是蕾哈娜等人同意和解，环球可以支付更高的代价，但作为交换，蕾哈娜等人必须对此进行保密。 这样的条件，对于联合诉讼团队中，一些不算太出名的小明星而言，还是很有吸引力的。 毕竟他们很缺钱，能多拿点钱，哪怕丢一些面子，也是无所谓的事。 为此，联合诉讼团队第一次出现了内部分歧，情况似乎开始朝着对环球有利的方向发展。 罗杰第一时间得到了消息，仅仅只考虑了一个下午的时间，就吩咐米兰达-斯特里普代表自己走一趟，为联合诉讼团队带去了一张总价值五千万美元的支票，用以稳定人心。 联合诉讼团队的人数不少，足足十几个，但五千万美元分下去，平均到每个人身上，也有两三百万美元了。 蕾哈娜等几个大牌明星或许不在乎，但对那些小明星而言，这也是一笔不菲的收入。 至于蕾哈娜等人，米兰达-斯特里普也依照罗杰的吩咐，许下了一系列条件，用以稳定军心。 比如说，对不缺钱的蕾哈娜，米兰达提出的条件就是，在这次起诉结束之后，对方可以以较为优渥的条款加入【量子音乐】。 而【量子音乐】则会利用这次诉讼，将蕾哈娜包装成一个为整个明星阶层的利益而抗争的“斗士”形象。 这很符合蕾哈娜的期望。 虽然说如今的蕾哈娜，说一线都有些勉强，但论收入，却是绝对高于半数以上的一线巨星。 钱，蕾哈娜根本不缺，早就赚够了，最大的追求反而在名气上的突破。 【量子音乐】在接连捧出了【ac-130】乐队和泰勒-斯威夫特之后，包装推广的能力已经得以体现，又愿意为蕾哈娜量身打造一套较为讨喜的正面人设，双方立刻一拍即合。 随后，在蕾哈娜的帮助之下，米兰达-斯特里普又分别和联合诉讼团队的每一个人都单独深谈了一次，最终带着一大摞合同满意地离开。 第二天，蕾哈娜就作为诉讼团队的代表，在福克斯电视台的独家专访中发表声明，拒绝环球音乐集团“毫无诚意”地和解要求，坚持诉讼到底。 顺带着，蕾哈娜还将环球提出的条件直接公开了出来，甚至还送上了一份录音作为证据。 “我可以给你们更多的钱，三亿，四亿，这都没问题。但是，对外，你们必须公开声明，是你们自己放弃了诉讼，环球没有支付哪怕一美元的赔偿。还有，你们必须要承认，用于起诉的那些证据是‘捏造’出来的，虚假的证据！” 这段录音一出来，再加上福克斯电视台的“解读”，立刻就引爆了环球旗下所有签约明星的怒火。 一时之间，环球音乐集团突然身处于狂风暴雨之中。 第673章 第681 只要锄头挥得好 环球遭遇困境，对唱片业的其它公司而言，都是一个非常利好的消息。 尤其是索尼和华纳，感觉就像被天上掉下来的馅饼砸中了一般，疯狂地挥舞起锄头，大挖环球的墙角。 毕竟，索尼和华纳都是有几十年历史的老厂牌，无论是知名度还是品牌形象都做得非常出色。 和他们比起来，才成立没几年的【量子音乐】在这方面就处于了劣势。 在各方提出的条件差不多的情况下，厂牌的名气，往往就是许多明星优先会考虑的因素。 再加上，【量子音乐】与环球音乐集团正面开战的消息早就传遍了唱片业。 圈外人或许不太了解这些内幕，但圈内，但凡是消息灵通的人，多多少少都察觉到了一些蛛丝马迹。 有不少明星都在担心，若是跳槽到【量子音乐】，一旦【量子音乐】在与环球的竞争中最终败北，自己也会受到波及。 再加上，还有不少有足够粉丝基础和资金作为底气的大牌明星，干脆选择了自立门户，这就让【量子音乐】可以争取的明星变得更少。 对于这几天发生的事情，许多人在仔细分析之后，都得出一个猜测性的结论：【量子音乐】憋了一波大招，让环球直接遭到重创，但【量子音乐】自己也没得到多少好处，最大的好处反而是会被在一旁围观的索尼-bmg和华纳唱片拿走。 不过，仅仅只间隔了一个周末，【量子音乐】就召开了一场新闻发布会，宣布将对公司“未来数十年的经营策略”做出重大调整。 在发布会上，卢西恩-格兰奇仅仅只宣布了一件事：【量子音乐】正在就公司旗下，所有签约歌手、乐队，以及创作者的发行合约条款做出重大调整，让出更多的利益。 具体的体现，表现在发行方分成比例，以及版权分割方面。 卢西恩-格兰奇表示，考虑到成本方面的因素，前者的让利不会太多，大约在百分之五到百分之十五之间，具体根据签约明星的级别而定。 而后者则是重头戏：【量子音乐】会改变唱片业过去以来的“惯例”，将所有在“替换合约”之后新发行的音乐作品，版权全部归还给歌手、乐队自己，【量子音乐】不再从中分割版权。 这一场新闻发布会，对外界公众来说只是看个热闹，甚至还没有环球的“黑金”丑闻引人瞩目。 但在唱片业内部，卢西恩-格兰奇代表【量子音乐】做出的这番宣言，立刻引发了整个行业的地震。 发行合约方面的让利就不说了，这是一个明显的，收入方面的提升。 虽然数字不会太高，但却也没有少到可以让人忽略的程度。 但更加让人关注的，却是在版权方面。 按照唱片业一直以来的惯例，唱片公司——无论是制作厂牌还是发型公司——都是要从歌手、乐队的作品中拿走全部或者部分版权的。 具体的版权分割方式，通常由明星的咖位和商业号召力，以及唱片公司的规模而定。 绝大多数情况下，越是没有名气的小明星，就越不可能将自己的版权留在手中，除非去选择不依靠任何发行公司，独立运作的方式，不过这条路，哪怕到十年后的流媒体时代，也没有几个人走得通，更不要说是现在了。 版权的价值很难界定，但有一点却是肯定的：作品必须要具备一定的影响力，它的版权才会值钱。如果一首歌只有寥寥几个人听过，无论它做得再怎么好，版权也是一文不值的。 就好像诸如烟雨江南、中原五白之类的大神写手，他们的小说版权往往可以卖到七八位数，甚至九位数，但像黑色贝斯这种扑街作者的版权，倒贴钱都没人愿意买。 咳，扯远了。 按照唱片业一贯以来的做法，在签下一名歌手或者一支乐队的时候，第一份合约，通常而言都会比较苛刻。 分成比例姑且不说，如果这位歌手在过去没有任何拿得出手的成绩，那么只要唱片公司的规模不是小到令人发指的程度，一般来说，都是可以要求获得合约期间内，该歌手所有作品的全部版权的。 就好像罗杰和胖子的第一支乐队【墨菲】，版权就全归唱片公司所有，乐队只能保留词曲版权，以防出现【虫子】乐队那种，自己唱自己的歌，还要被版权方敲诈巨额授权费用的情况。 事实上，这也是许多乐坛新人第一份唱片合约当中的“标准条款”，词曲版权归创作者个人或者歌手所有，而音乐版权则归唱片公司。 好一点的，唱片合约里会规定版权收入的分成，唱片公司在使用该歌手的音乐版权取得收入的时候，会按照一定的比例向歌手支付分成。 若是心黑一点的，直接在合约里规定，版权收入与歌手本人无关，这种情况也是有的。 （注：再次鞭尸一下披头士，他们被坑走的那批版权就有类似的条款，版权收入和乐队无关，一毛钱分成都不用付，全归版权方所有。） 这类合约，通常被戏称为“卖身契”合约，意思是签下之后就和卖身给唱片公司没什么区别。 当然了，随着歌手逐渐成为明星，咖位提升，到了第一份合约结束，开始谈第二份合约的时候，无论是留在原本的唱片公司，还是跳槽去其它的厂牌，只要自身有足够的资本，往往都是可以就分成比例和版权费用方面与唱片公司展开谈判的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 甚至于有些成名速度极快的明星，在第一份唱片合约还远远没有到期的时候，为了留住人，唱片公司有时也会主动要求替换合约，用更好的待遇促使对方签下年限更长的合约，以避免对方跳槽。 比如说，【量子音乐】旗下，泰勒-斯威夫特的第二份唱片合约，版权就全归泰勒个人所有，仅仅只是将运营权独家授权给【量子音乐】，而且还规定了严格的“授权回收机制”，如果【量子音乐】在运营这批版权的工作中危害了泰勒-斯威夫特的利益，后者就有权收回授权。 至于具体的版权分割方式谈出什么样的结果，就要看明星和唱片公司各自的资本，以及具体的谈判细节。 可以说，这是一个相互妥协的过程。 但除了少数一线甚至是超a巨星以外，在面对【量子音乐】这一级别的唱片业巨头的时候，几乎不太可能有人能够保留自己作品的全部版权，多多少少都要分出去一些。 或许是某一首或者几首歌的全部版权，或者是合约期内所有作品的部分版权（例如数字版权）。 而且，由于一个众所周知的现象：每一个巨星都是从新人走过来的。 基于这一点，可以说，在唱片业内，除了极少数从其它行业，例如影视明星转行过来的人之外，每一个人，都要经历第一份“卖身契合约”。 而随着明星的成名，许多早期的作品，版权价值比后来的作品更高，这种情况其实是很普遍的。 毕竟，不说大多数，至少一半的明星，其最经典的作品大多诞生于出道的前几年，反而是后来名气高了，咖位更大牌了，推出的作品质量反而开始下降。 虽然不是每一个人都是如此，但对于碰巧是这一类人的明星们来说，即使在第二份合约中赢回了“留住自己版权”的权利，实际上也并没有赚到什么。 而卢西恩-格兰奇和【量子音乐】所提出的“全新的合作模式”，却是完全颠覆了这一“传统”。 直接将所有的版权全部归还给明星，【量子音乐】仅仅只要求包括发行权、版权运营权在内的独家授权，并从中抽取适当比例的抽成作为成本维持和利润来源。 事实上，许多明星对于这一点并不在意。 原因很简单，绝大多数的明星，都没有自己运作版权收入的能力和经验，即使版权留在自己手中，也是要委托给唱片公司来代理的。 就算是勉强自己开一家公司来运作这些，从收入角度来讲，或许还不如委托给大厂牌来代理。 像【量子音乐】这样的发行大厂，无论是推广能力还是渠道资源，都远远超出“明星”这一身份可以获取到的资源，哪怕扣掉代理佣金之后，明星们所取得的收入也要比自己来运作更加的高。 在新的合约模式发布之后，唱片业内立刻一片哀嚎。 无数唱片公司纷纷惊慌失措，大呼“狼来了”。 而原本正在与索尼-bmg、华纳唱片谈判，准备跳槽的明星们，一大半都当机立断地中止了谈判，转而观望起来。 能够成名的明星，没有一个是白痴。 就算有些明星自己的智商不够高，身边也绝对不缺乏能够及时提醒他们的“聪明人”。 见风使舵，利益最大化，这些都只是最基础的操作。 宣布了一个重磅消息之后，【量子音乐】倒是没有急于大张旗鼓地挖角，而是由卢西恩-格兰奇等高层牵头，一个一个地和旗下的明星，以及已经签约，但还没有正式出道的新人去谈判，修改、替换原有的合约。 唱片公司主动“发福利”，又是多送分成，又是更改版权条款的，自然没有人会拒绝。 没有人会嫌弃自己的收入太高，也没有人不愿意留下自己的版权。 虽然【量子音乐】拿出的新合约，基本上都没有多少“签约金”，而且还提高了签约年限，但在更高的预期收入和版权的刺激下，不出一周的时间，【量子音乐】旗下的签约歌手、乐队，所有人都在新的合约上签下了自己的名字。 普遍来讲，包括还没有出道的新人，再到一线大牌在内，所有人的发行方佣金都有所降低。 从原本的百分之三十到百分之六十，降低到了百分之二十五到百分之四十之间。 仅仅只是这一部分，整个【量子音乐】旗下的明星们，所有人加起来，在未来一年内的总收入就能提高至少两亿美元。 唯一的例外，是罗杰自己的【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特。 前者就不说了，乐队和【量子音乐】之间签订的唱片合约，从mad唱片时代起，就是完全对乐队有利，唱片公司只是扮演一个“打工者”的角色。 毕竟，乐队就是公司的老板，哪有公司压榨老板这个说法？ 至于后者，因为胖子和斯威夫特一家关系密切的缘故，某种程度上来说，泰勒-斯威夫特也是【量子音乐】旗下唯一一个“关系户”。 从第一份新人合约开始，泰勒-斯威夫特签下的就不是常规意义上的“卖身契”合约，而在之前续约时签订的第二份合约，更是已经达到了超a巨星级别的待遇：唱片公司拿最低的分成，完全不要版权，甚至完全不求在明星身上赚钱，只为把这个招牌留下来。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然说现在的泰勒离超a还很远，但凭借着关系户的身份，提前拿到这样的待遇。 从合约本身的条款来说，泰勒的待遇已经没有任何的提升空间了。 专辑发行抽成全渠道百分之二十、巡回演出抽成百分之三十五、版权运营佣金百分之十五、专辑发行权免费。 其中绝大多数业务的成本都由【量子音乐】承担，泰勒-斯威夫特自己，仅仅只承担自己团队的薪酬，以及专辑制作的费用。 可以说，这已经是在如今的唱片业生态之下，明星所能拿到的最顶级合约。 再提，就要和罗杰几人一样，让唱片公司为自己打工，甚至是承受巨额亏损的风险。 这显然是不可能的。 关系户的身份，顶多能够让泰勒在【量子音乐】内得到一定的优待，但却不可能凌驾于公司之上。 泰勒-斯威夫特自己也清楚这一点，并没有要求更换唱片合约，反而主动要求以原本的条款续约，连签约金都没有要，直接将原本的合约延长到2019年。 泰勒自己也很清楚，无论是现在还是未来，以双方之间的关系，除非有学习罗杰几人自立门户的打算，否则，无论跳槽去哪里，都绝对不如留在【量子音乐】。 当然，这里边也有一个前提，那就是【量子音乐】至少可以保留住唱片业巨头的地位。 在泰勒重新签约之后，【量子音乐】经过了短暂的调整，立刻开始对“艺人服（guan）务（li）部门”进行大规模的扩充，同时挥舞起锄头，开始对整个欧美的乐坛明星开始大规模的挖角。 不仅仅只是环球旗下的明星，就连索尼、华纳，乃至于无数的小厂牌，只要具备不错商业价值的明星，统统先接触过再说！ 第674章 难题 一间比较正式的会议室里，几个西装革履的亚裔，正在认真听着对面的中年侃侃而谈。 中年名叫乔尔-李，是【量子音乐】亚洲分公司的总裁。 乔尔-李是一位混血儿，父亲是华人，母亲则是一位白人，从小在亚洲长大，对于这片土地上的人们，与西方社会思维方式的不同，有着很深刻的了解。 而来自母亲的白人血统和教育方式，则让乔尔-李在精通东方文化的同时，又具备西方式的思维，能够很好的平衡两种文化的矛盾和冲突之处。 这也是乔尔-李能够从激烈的竞争之中获胜，赢得【量子音乐】亚洲分公司高层职位的关键。 乔尔-李如今正在棒子国，试图说服当地最大的经纪人公司，sm公司，与【量子音乐】建立起正式的、全方位的合作关系。 棒子国的娱乐圈可以说在全世界范围内都是独树一帜，特立独行。 在棒子国的娱乐圈内，站在行业链顶端的，不是发行公司，而是经纪公司。 这些经纪公司一方面垄断了全国的艺人资源，以达到“绑架发行公司”的目的，另一方面，则是凭借着与发行方的“排他性合作”协议，将艺人完完全全地控制在手里，拼命地压榨。 在棒子国的经纪人合约当中，种种条款都可以体现出经纪人和明星之间地位的差别。 比如说在收入分成方面，扣除发行方等各种渠道分成后，剩下的部分，经纪人全部都要拿大头。 例如唱片分成艺人百分之十、经纪人百分之九十，综艺节目出场费艺人零，经纪人百分之百，广告收入艺人百分之三十，经纪人百分之七十，演出收入艺人百分之四十，经纪人百分之六十。 等等。 当然，和任何一个国家一样，已经成名的巨星，自然是有资本要求更好的待遇。 但在棒子国独特的娱乐文化制度之下，哪怕是最大牌的巨星，也不可能改变“经纪公司拿大头，明星跟着喝汤”这样的局面。 在可以考证的历史当中，棒子国从未有过哪怕一位明星，可以在哪怕单一渠道的收入分成中，拿到超过百分之五十的分成比例。 这种生态链是很畸形的，在欧美，或者绝大多数西方国家，来自棒子国的明星也基本上没有任何市场价值。 （注：仅乐坛方面，影视明星方面虽然没有在欧美算得上一线的，但是二线小明星至少有七八个。） 不过，在亚洲，棒子国的“韩流文化”却是具备很强的影响力和商业价值。 否则，单靠一个还不如不可描述国度一个省大的棒子国，也养不活这么多的明星。 乔尔-李来到棒子，与sm公司的一众高层慎重地讨论sm公司与【量子音乐】合作的可能，也正是基于这一点。 而事实上，这一规划，却是出自罗杰之手。 虽然罗杰从来都不喜欢，也不关注所谓的韩流文化，但却知道这一群体在亚洲，在不可描述国度有多么大的影响力。 实际上，未来几年会逐渐出现的流量明星，本质上就是将棒子国的娱乐业模式与互联网相结合而诞生的快餐产品。 在罗杰对【量子音乐】的规划当中，亚洲市场，确切地说，是不可描述国度的市场，会占据相当的分量。 整个亚洲最大的三个市场，棒子国、岛国都深受西方文化的影响，虽然依旧保持了相当分量的东方思维，但接受欧美的流行音乐并没有太大的问题。 但不可描述国度的市场，却是要排外得多。 西方的乐坛明星，在不可描述国度的影响力很低，只有少数顶尖的大牌才能做到让人“耳熟能详”，但大多数人也就仅限于“知道”的程度。 哪怕是到了十多年后，这种情况渐渐有所好转，也仍然改变不了“英文流行歌”在不可描述国度只是小众这一事实。 想要让【量子音乐】的影响力扩散进这片土地，单单依靠欧美地区本身的作品是不行的，必须要换一种方式来“开路”。 而罗杰的选择，就是借助棒子国的助力。 之所以选棒子国，而不是直接搞定一批华语乐坛的明星，是为了一石二鸟，在搞定进入“不可描述国度”的门票的同时，在背后捅环球、索尼以及华纳一刀。 前边说过，棒子国的几大经纪人公司彼此密切合作，掌握着全国的艺人资源。 这几家经纪人公司的发行合作方，除了亚洲本土的唱片公司之外，主要就是环球、索尼，以及华纳这三大巨头。 事实上，除了几大巨头，也没有几家欧美的唱片公司能把分部开到亚洲来，还取得不错的成绩。 棒子国这块市场，对四大巨头来说不算很大，但也称得上是一块不小的肥肉了。 虽然这个国家的人口稀少，但人均消费能力，尤其是在娱乐产品方面的消费能力，还是比较可观的。 哪怕基数小一点，也没有少到可以让人轻易无视的程度。 更重要的是，一旦在棒子国这里打开突破口，顺势将优势扩大到整个亚洲的机会也就出现了。 能不能把握住这个机会暂且不说，有机会，总比没有得好。 若是能够将三大巨头，或者至少是其中的一家彻底排挤出亚洲，无论是哪一家，都无法承受得起这样的损失。 这可是一整个大洲的市场！ 至于如何说服棒子国的这些经纪公司嘛…… 乔尔-李在得到了总公司的文件，清楚了“上级”的意见和底线之后，已经有了清晰的思路。 “我知道，棒子国的娱乐圈是一个和其它地区都不同，非常独特的市场，【量子音乐】也并不打算侵占你们在棒子国本土的核心利益。” 乔尔-李先是给sm公司的一种高层吃了一颗定心丸，随后立即拿出一份计划书递了出去，补充道：“【量子音乐】为诸位准备了一份双赢的合作计划，这是大体的规划，诸位可以先看看，至于具体的细节，我们可以慢慢谈。” sm公司的一众高层之中，除了几个实在有事情要忙，分不开身的人以外，全部都在这间会议室里。 从这一点来看，也充分说明了sm公司对这次会面的重视。 社长金英敏轻咳了一声，礼貌地对乔尔-李微微点头，然后接过文件，认真翻阅起来。 虽然说sm公司垄断了大半个棒子国的娱乐圈，但毕竟棒子国的市场就这么大。 前些年，还可以通过“入侵不可描述国度”的市场吃得满嘴流油，当然，这一点现在也没有太多本质上的不同。 但随着不可描述国度经济的发展，自身的娱乐产业也渐渐开始有了抬头的迹象。 虽然仅仅只是迹象，但也足以引起sm公司的警惕了。 若是失去了这块市场，光靠一个棒子国，或许勉强可以养得活sm公司，但躺着赚钱的日子就会一去不复返。 棒子国内的几个大型经纪公司都有默契，一致认为，出路一定是在“海外”。 也就是说，要让“韩流文化”的影响力扩散出去。 之前与环球、索尼等几家巨头的合作，乃至于将一些艺人送去好莱坞等等，都是这方面的尝试。 但这些尝试并不能说是成功。 毕竟，语言、文化的不同，或许在影视产业上的差别还没有那么明显，但对于流行音乐来讲，想要融入一片完全不同的市场，难度是很大的。 棒子式批量制造的男女团体，别说走向世界了，就算是走出棒子、进入亚洲，在许多地方都会遇到水土不服的情况，更不要说去跟欧美那些世界级巨星相比了。 对于【量子音乐】这次找上门来提出合作，金英敏一方面十分重视，但又很忐忑，生怕白高兴一场。 翻开计划书，只是看了寥寥几眼，金英敏就脸色一变。 【量子音乐】所提出的合作方向，和金英敏的预期完全不同。 不是如何帮助棒子国的明星走向世界，但却也和之前与环球等其它巨头的普通合作又有所区别。 这份文件里所描述的，是一个包括金英敏在内，所有人都完全没有设想过的一个方向。 金英敏不动声色地看了乔尔-李一眼，没有从对方的表情或者眼神中读出任何的东西，不由得有些失望，继续将注意力放回手中的计划书上。 这份计划书的内容比较复杂，但具体解释起来，合作的内容却是很简单。 首先由sm公司与【量子娱乐】达成“战略合作”的协议，进行全方位、多领域的合作。 第一步是从乐坛开始，因为【量子娱乐】旗下的【量子音乐】是发展的最好的子公司，也是唯一一家巨头级别的发行公司。 另一方面，sm公司旗下的明星，虽然影视、综艺明星的比例也不低，但主打的还是男团女团。 当然，亚洲的娱乐圈里，歌星和影星、综艺明星之间的界限并不是那么的泾渭分明，既唱又演还会时不时去综艺节目里客串的反而是占了多数。 但是大多数的粉丝还是会给明星贴上一个大致的标签的，比如说张学友，无论演了多少经典的角色，提到他，绝大多数人的第一印象还是“歌神”，而不是“影帝”。 （注：张学友好像有6次还是多少次金马奖和金像奖的影帝提名，但没有拿过重量级的表演奖。） 咳咳，扯远了，回到正题。 合作的内容方面，在欧美市场上，由sm公司推荐一份名单，再由【量子娱乐】从中挑选合适的明星，推向欧美市场。 但并非是让该明星正式进入欧美市场，仅仅只是一个“镀金”的性质，与【量子娱乐】旗下的几位大牌合作出张专辑、开开演唱会，必要的情况下甚至可以自导自演一些“某棒子明星新专辑在北美销量数百万张”之类的新闻，反正这种事也花不了多少成本。 在镀金结束之后，这些明星就哪来的回哪去，继续到亚洲圈钱。 这样溜上一圈看似没什么用，但偏偏亚洲市场就吃这一套。 比如说sm公司旗下的“一姐”宝儿（bao），就是去北美镀金回来之后，才坐上亚洲第一天后这一位置的，而且无论是专辑销量、代言费等等，都有了巨额的增长。 虽然位置不怎么稳固，而且没坐几年就渐渐失去了人气，但却也为sm公司带来了大量的收益。 可想而知，若是这样的模式大量复制，对sm公司而言，哪怕不去扩张海外市场，光是亚洲地区，就够赚个盆满钵满了。 以前之所以不这么去做，只是因为成本太高。 要镀金，最起码也得是和“世界知名”的巨星合作才有意义。 但这种层次的巨星，正常的合作创作？人家根本看不上棒子国这几个歪瓜裂枣。 拿钱砸？那得砸多少钱进去？ 比如说一个放在全球范围只能算十八线小明星的歌手，想要和泰勒-斯威夫特合作一张专辑，在后者完全看不上前者的能力的情况下，砸上几百万，数千万美元下去，也未必能让泰勒点头同意。 不过，若是和【量子娱乐】达成这方面的合作，这方面就不再是问题，绝对可以批量复制宝儿的模式，迅速占领亚洲市场。 【量子娱乐】提出的是合作，自然不是来做慈善的，必然也对sm公司有所要求。 金英敏继续看了下去，【量子娱乐】提出的要求当中，sm公司需要负责的，是帮助【量子娱乐】进入亚洲市场。 例如说将部分不涉及核心利益的发行业务交给【量子娱乐】来负责，帮助【量子娱乐】与亚洲本土的娱乐圈内的老牌势力建立起深度的合作关系，甚至于帮助【量子娱乐】挖角一些受到后者重视的明星等等。 而最为重要的，就是在【量子娱乐】希望将某些欧美明星推入亚洲市场的时候，提供“必要的帮助”。 从这份协议中，金英敏明显可以看出【量子娱乐】的野心。 “你们也看看吧。” 金英敏长舒一口气，将计划书递给手下，然后目光复杂地看向乔尔-李，苦涩道：“你这可是给我出了一个很大的难题啊！” 第675章 局外人 “【量子娱乐】的理念一向是追求双赢，一旦达成合作，我们双方都可以从中获利” 乔尔-李笑着说了一句，隐晦地反驳了金英敏的论点。 从合作的内容来看，这确实是一次双赢。 不同点在于，和sm公司预期中的“打开欧美市场”不同，而是双方联手“深度开发亚洲市场”。 亚洲的市场确实足够大，而且因为不可描述国度的经济正在快速发展的缘故，未来的前景也是非常可观的。 但仅仅只占据亚洲市场，而且还只是部分份额，对sm公司来说，无论是公司发展的野心，还是从抗风险角度来衡量，都有些让人感到稍稍失望。 想了想，金英敏犹豫着试探道：“能不能换一种合作方式，例如将sm公司旗下的明星推广到欧美……” “如果这件事能轻易做到，贵公司旗下也不会现在还没有一个真正的‘国际巨星’了。” 乔尔-李刻意在“国际巨星”几个字上加重了语气。 尽管棒子国娱乐业一贯喜欢将自己人吹捧上天，挂上诸如国际巨星、世界级大导演等等的头衔，但金英敏显然还是很理智的，清楚乔尔-李所说的话没错。 事实上，纵观全球的娱乐产业，体育、游戏等等暂且不算，只说流行音乐和影视，具备对全球范围进行文化输出能力的，严格按照地域来划分的话，也仅仅只有三家：好莱坞影视、英国音乐、美国音乐。 后两者，从某种程度来说又可以归类到“英语流行音乐”当中去。 而其它一切的类型，无论是音乐还是影视，无论在本土再怎么火爆，也根本走不出去，充其量也就辐射到周边地区。 当然，还是有一些例外的，例如功夫巨星布鲁斯-李（李小龙）之类，即使是美国人，也都认可他“好莱坞顶尖巨星”的身份。 不过这些“例外”全部都出自影视圈，而在音乐方面，却是没有一个“非英语国家”出身的人，能够在欧美跻身一线的，哪怕像张学友这样被封为“歌神”的存在，在海外的主要歌迷也是华裔移民和喜欢华夏文化的少数人。 而更加让金英敏感到尴尬的是，他想遍了所有在欧美取得令人瞩目成就的亚裔明星，但却全部是出自不可描述国度或者岛国，没有一个棒子国出身的。 像是sm公司自己在国内吹捧出来的，诸如宝儿、大腿时代等所谓的“国际巨星”，其影响力也就在东亚地区还算不错，根本没有突破口。 （ps：也可能我孤陋寡闻不太了解韩娱，但是真的想不起来有哪个棒子明星在欧美能勉强达到一线门槛，无论歌手还是演员。鸟叔充其量是个网红，演员最高也就是好莱坞二线。） 这其中的原因说复杂也复杂，但简单点来总结，就是文化排外性和文化输出能力之间的差距。 也可以归结为“历史原因”，使得英语区有很强的对外文化传输能力，而反过来，其它地区想要向英语地区进行“文化输出”，却是连门都进不去。 总体上来讲，无论是音乐还是影视，甚至是游戏，都是英语地区向其它地区进行输出，而从不接受任何的“外来产品”。 再加上另外一个由于“历史原因”而形成的现象：在许多地区，例如亚洲市场上，对于“出口转内销”的明星十分的追捧。 本土明星去欧美走上一圈，找几个名气不错的大牌合作一下，在某些诸如戛纳电影节之类的场合露个脸，炒作一下新闻。 甚至于连合作本身都是捏造出来的假新闻，完全就是蹭热度，这种情况并不罕见。 无论在欧美那边是否遭受冷遇，回到国内之后，往往立刻就摇身一变，成为“国际巨星”。 这种炒作出来的国际巨星水分很大，但不得不承认的是，这一套路在亚洲市场上确实非常的吃香。 要不然，也不会有那么多到处蹭红地毯的明星出现了。 在以往，这种出口转内销的模式，往往是个体性的行为。 有些是明星自己主动去尝试，也有的是经纪公司看到机会，主动去推动。 但在过去，这种模式往往都是“个体化”的，而不具备一个普遍性。 金英敏很敏锐地看出，若是能够与【量子娱乐】合作，完全可以批量制造“出口转内销”的“国际巨星”，至少在可以预见的未来，这种模式是有很强的可操作性和盈利前景的。 看到了足够的盈利前景，虽然没有达到自己最初的预期，但将sm公司旗下的明星推向欧美市场，本来就只是一个不切实际的幻想，金英敏也没有抱太大的期望。 反而，【量子娱乐】提出的合作模式，更加让金英敏能够感受到这其中的“钱途”。 定了定神，金英敏再次开口问道：“关于‘帮助【量子娱乐】进入亚洲市场’这一条，sm公司具体要做的是什么？” 这是双方合作中非常重要的一项条款。 既然是合作，自然不可能是【量子娱乐】光付出，好处都给sm公司。 sm公司也是要利用自己的资源，为【量子娱乐】进入亚洲市场铺路的。 对于金英敏来说，这次合作的“收益”部分是可以预期的，虽然确切的数字还需要计算，甚至还需要精算师才能完成这部分工作，但现在就已经有了一个大致的印象。 所以，合作与否，重点就在于“付出”的部分。 若是付出与收益能够对等，或者至少有利可图，金英敏才会点头。 一句“帮助【量子娱乐】进入亚洲市场”，这太模糊，可以做文章的地方也太多了。 “具体到细节方面的话，首先，sm公司必须将自己不做，但与娱乐行业，尤其是唱片业相关的业务交给【量子娱乐】。” 乔尔-李提出了第一个条件。 sm公司毕竟是一家经纪公司，主要的业务是经纪人业务。 就拿流行音乐这一部分来说，sm公司当然可以自己为艺人出专辑、发行唱片，但没那个必要。 毕竟，sm公司不是专业做这方面的，绝大多数情况下，都是外包给其它的合作公司来做。 当然了，这些合作方，大多都和sm公司有着千丝万缕的关系，甚至还有互相持股的“战略合作伙伴”。 例如，sm公司在亚洲以外的地区，唱片业的合作伙伴就是环球音乐集团。 不过，只要有足够大的利益驱动，换一个合作伙伴，也不是不能考虑的事情。 稍稍考虑了片刻：“这方面我原则上可以同意，但具体的细节，我们后面再慢慢谈。” 哪些业务可以交给【量子娱乐】，哪些必须牢牢掌握在自己手里，又有哪些是自己既不做，但又因为种种原因，不能更换合作方，也就是不能交给【量子娱乐】的，林林总总，真要谈起来，仅仅只是这一项，落实到合同上，可能就有几十条之多，一时半会根本谈不出个结果来。 第一项合作，双方至少没有太大的分歧。 至于一些小的冲突，可以在后续的谈判中慢慢解决。 谈判，本来就是一个互相让步、互相妥协的过程。 只要大的方向上没有问题，大多数情况下，总归是能谈出一个结果的。 见金英敏答应下来，乔尔-李点了点头，继续说道：“第二，【量子娱乐】旗下的明星进入亚洲市场进行必要的支持，例如宣传资源，例如当【量子音乐】旗下的某位歌手要来亚洲举办演唱会的时候，sm公司可以根据我们的需要，联系并推荐合适的行程、场馆等等。” 虽然说英语区对非英语地区，例如亚洲，有很强的娱乐业文化输出能力，但毕竟是两个文化、习俗，乃至于人种都截然不同的地区。 如果什么准备都没有，就贸然在亚洲推广某位在欧美名气很大的明星，也未必火的起来。 在这方面，有两个很好的反面教材。 八九十年代的乐坛一姐麦当娜，以及美国流行文化的标志，《星球大战》。 两者都犯了同样一个错误：我在欧美非常的火，随便开一场巡演，或者随便拍一部新片，粉丝都会直接买爆，到亚洲也一定会火，根本不用注重宣传。 于是，结果大家都知道，在亚洲地区，麦当娜的人气完全被她的“小弟”迈克尔-杰克逊给完爆，《星球大战》的热度也毫无悬念地惨败给了自己的“小弟”漫威系列。 （注：八九十年代mj的巅峰期在欧美地区影响力不到麦当娜的一半，而漫威在欧美的影响力也确实不如星球大战，在亚洲的情况大家都知道，完全反过来。） 而【量子娱乐】毕竟是一家西方的公司，对于亚洲这块市场，由于没有足够经验的缘故，许多细节都可能会出现考虑不周的问题。 若是有sm公司这样一个本土势力的帮助，至少可以少走很多弯路。 而对sm公司来说，这说是“举手之劳”或许有些夸张，但也确实费不了什么太大的力气，毕竟【量子娱乐】也是会为这些服务付费的。 金英敏没有丝毫的犹豫，直接点头答应：“这一点完全没有问题，不过贵方在推广某位明星或者某项产品进入亚洲市场之前，如果需要sm公司提供帮助，还请尽量提前通知，给我们留够充分的时间进行策划。” “这是当然。” 乔尔-李笑着点头，然后又竖起第三根手指：“第三，贵公司需要为【量子娱乐】提供必要的‘渠道支持’和‘信息支持’，以为【量子娱乐】进入你们的邻居，不可描述国度的市场提供必要的帮助。” 顿了顿，乔尔-李说道：“简单来说，就是帮我们在不可描述国度挑选一家或者几家‘合适的’合作伙伴，并从中牵线搭桥，促成合作。当然，sm公司也可以加入进来，促成三方合作的关系，共同开发亚洲市场。” 事实上，这一个要求，才是重头戏。 前边的两项都只是铺垫，sm公司需要付出的并不多。 当然，第三项条件，sm公司付出的同样不多。 但对于【量子娱乐】来说，若是没有一个合适的“中间人”从中牵线搭桥，单单只是找对进入不可描述国度市场的门路，就要浪费大量的时间和资源。 毕竟这个市场的特殊性众所周知，尤其是被大剪刀管辖之下的娱乐行业，更是必须要小心翼翼。 如果直接按照正常的“国际贸易”方式进入这片市场，说不定要被直接按在地上锤。 宝丽金的衰落，实际上有一部分的原因，就在于花费了巨大的精力和代价开发不可描述国度的市场，但最终却仅仅只是在港澳台取得了一定的效果，至于内地，根本是完全进不来。 付出远远大于收获，又浪费了宝贵的发展时间，从而影响了其它方面的业务，被市场淘汰。 如果没有一个合适且靠谱的“带路党”，外来的巨头想要进入这片市场并且站稳脚跟，难度是非常大的。 哪怕是到了后世，在几大唱片业巨头当中，真正在不可描述国度的内地市场站稳脚跟的，也仅仅只有一个环球。 而众所周知，环球以极为“低廉”的价格，将百分之十的股份卖给了背景十分特殊的企鹅公司。 甚至于，由于这片市场的特殊性，【量子娱乐】就算想要找一个战略合作伙伴，若是没有熟悉门道的人指点，也不知道该去找谁。 毕竟，稍有了解的人都知道，在这片土地上，站在台前的，不一定是能管事的。 而且贸然找上门，人家敢不敢搭理你，还是一个问题。 当罗杰在【量子娱乐】的例会上提出这个问题的时候，在乔尔-李的推荐之下，【量子娱乐】最终决定，从棒子国寻找合适的突破口。 毕竟，棒子国和不可描述国度的娱乐产业互相影响之下，必然在“某些渠道”有着极深的关系，绝对不会是对所谓的“内情”一无所知的局外人。 第676章 顺便帮个小忙 乔尔-李，或者说【量子娱乐】的这三项提议，对sm公司来说都是单纯的“付出”。 或者说，至少是“付出”大于“收获”。 不过在最初的“出口转内销”计划中，sm公司就已经得到了足够大的好处。 与这其中可以预期的利益相比起来，虽然sm公司要为【量子娱乐】做的事情比较繁琐，但实际上付出的代价却并不算高。 不过金英敏却很好奇一件事，并且没有压制着自己的好奇心，而是当场问了出来：“为什么是不可描述国度？” 似乎是怕乔尔-李产生什么奇怪的联想，金英敏连忙补充道：“我的意思是，在亚洲的娱乐行业，尤其是流行音乐市场，最适合贵方的应该还是日韩市场，其次是港澳台，接下来才轮得到不可描述国度。我想您应该知道，那片市场虽然大，但正版消费能力却并不出色。” 对于金英敏有意无意地将一个国家分割成“两个部分”这一点，乔尔-李很聪明地假装没有听出来。 这件事不适合深入讨论，涉及的东西太多，一个不小心，怎么死的都不知道。 不过若是单纯按照地区，而不是国家来划分市场，将港澳台和大陆地区分割开来，并没有什么太大的问题。 内地的正版文化产品市场…… 别说是现在的2009年了，哪怕再过上十年，无论是电影、音乐、文学作品亦或者是游戏、周边等等，正版消费者也仅仅只是在某些群体中的比例较高，而若是将范围放大到所有人群，盗版产业链每年所产生出的价值是正版的十倍以上。 其中最大的重灾区，就是小说和音乐。 前者就不说了，在流行音乐方面，内地的“白金唱片”标准在过去仅仅只有40k，也就是四万张的销量。 这一标准一直被执行到201x年。 在旧标准执行时期，仅仅只有杨钰莹在2001年发行的专辑《舍不得忘，舍不得放》获得了大陆地区的白金唱片认证，这也是唯一一张旧标准时期的白金专辑。 包括周董、学友等诸多“封神”级别的华语巨星，都没有一人拿到这项荣誉。 从他们的作品的流传度来看，这是不是很不可思议？ 但事实就是如此。 这片庞大的市场，完全被盗版所侵占。 在罗杰前世，世纪之交的那几年，甚至有人开玩笑说，在国内，你就算愿意多花钱去支持正版，也没地方买，最后只能在音像店里花个五块到十块钱，买一张盗版cd回去凑合听。 （注1：具体哪年改的查不到，只知道是201x年。原来是4万白金，只计算实体销量，201x年改为100万白金，计算实体+数字销量，改规则之后第一个拿到白金的歌手是鹿晗。） （注2：没翻墙，查的是ifpi的旧资料，时间大概在16~17年左右，张学友第一张内地地区的白金认证专辑是《醒着做梦》，周董好像一张都没有。） 若是再考虑到欧美文化的接受程度，以及消费水准等等各种各样的综合因素，站在金英敏的角度来讲，【量子娱乐】将不可描述国度，尤其是他们的内地当做开发亚洲市场的突破口，这是一个十分不可思议的决定。 包括sm公司在内，这些棒子国的公司，在将“韩流文化”推向不可描述国度市场的时候，目的也不是去赚专辑销量、演唱会门票的那点钱。 尤其是前者，在盗版的冲击下，连成本都收不回来。 演唱会若是办得成功了，倒是能小赚一笔，但以不可描述国度的票价水准，也很难让人感到满意。 不可描述国度市场上的专辑收入、巡演收入，这些东西，sm公司都不在意。而是计划从商业演出、广告代言等其它方向收回成本。 对于棒子国的明星来说，这当然没什么问题。 代言一家不可描述国度的品牌是很正常的，预期的收益也相当可观。 但若是换成【量子娱乐】，对方想要复制这样的运作模式，那难度可就大了。 不但推广过程中会遇到极大的阻力，单单只是这投入的成本，光靠广告代言和商业演出也很难赚回来。 而且那些大牌明星会愿意吗？ 欧美的唱片公司，对旗下明星的控制力，可没有棒子国的经纪公司这么强硬。 事实上，对于这一点，乔尔-李也不是十分的认同，但是，谁让乔尔-李只是分公司的一把手呢？ 在分公司内的权利再大，在战略层面上，还是得服从总公司的决策。 稍稍考虑了一下，乔尔-李将罗杰用来说服自己的原话筛选了一下，又稍作改动，挑着能说的部分，对金英敏说道：“日韩市场确实更加成熟。” “但是，在棒子国，最大的市场份额是贵公司和其它经纪公司的，我们不可能去和合作方抢饭吃，这有违于我们的双赢原则。” “岛国的消费能力也确实非常可观，一个国家就占到亚洲的三分之二，但是那是索尼的主场，我们很难找到合适的切入点。” “反而是不可描述国度……虽然他们现在的市场显得十分的混乱，但【量子娱乐】看好他们的未来。” 乔尔-李并没有透露太多的信息，只是简单的说了几句。 不过这几句话中所蕴含的信息量也不小。 一方面隐晦地暗示，【量子娱乐】是一家讲究双赢的公司，一旦建立了合作关系，sm公司不需要担心自己被坑。 另一方面，也隐约地透露了一件事，【量子娱乐】不打算和索尼合作，而是会一定程度上站在对方的对立面。 当然，考虑到【量子音乐】正在与环球音乐集团开战，短时间内应该不会与索尼爆发正面的冲突，所以选择避开对方才是一个明智的选择。 至于最后一点…… 看好不可描述国度市场的未来？ 虽然乔尔-李说得很含糊，但金英敏却是牢牢记下了这件事，并计划着回去让人调查一下。 乔尔-李倒并非故意透露这件事，而是总公司那边根本没要求保密。 事实上，对于不可描述国度的发展前景，或许不是每一家公司都能注意得到，但只要注意到了，稍加分析，都能看出来一些端倪。 这种事，根本不可能保密。 而且这块蛋糕也太大，一个人根本吃不完。 既然如此，反而不如多拉拢几个合作伙伴，一起争取更大的份额。 “这样的话，我没有问题了。” 金英敏点点头，认真地说道：“如果没有其它的条件，请容我们回去讨论一下，组建一个正式的谈判团队，与贵方进行接触。” “当然，大方向上就这些，具体的细节，我们可以慢慢谈，谈出一个让大家都能够接受的方案来。” 乔尔-李微微点头。 说到一半，忽然想起了什么，又说道：“哦，对了。我方还有一个小的请求，仅仅只是请求，贵方可以根据情况决定是否答应帮忙。” “哦？” 金英敏的好奇心被勾了起来，问道：“什么事？” “这是我们收集到的一些资料，【量子娱乐】可以保证，这里边的内容全部是真实有效的。” 乔尔-李在公文包里翻找了片刻，拿出一个文件夹，推到金英敏面前。 盯着金英敏的眼睛，认真地说道：“我们希望，sm公司应当‘尽最大可能’，为旗下的签约艺人争取应得的利益！” 金英敏好奇地翻开文件夹，才看了几秒钟，就瞪大了眼睛，震惊地抬头看向乔尔-李，颤声道：“你们是想……” 乔尔-李当然不会傻到把话直接说出来，耸了耸肩，说道：“这是sm公司和环球之间的事情，【量子娱乐】只是站在合作者的立场上，为我们未来的合作伙伴提个醒，不要被人骗了。至于具体怎么做，那是贵公司的私事，【量子娱乐】不方便过问。” 虽然嘴上说着“不方便过问”，但乔尔-李的语气里，可是没有半点不方便的意思，大有一副“你必须现在给我个说法”的意思。 “我会安排人立刻查证这些情况。” 金英敏没考虑多久，很严肃地说道：“如果这件事是真的，sm公司可以保证，环球音乐集团要有大麻烦了。” 乔尔-李微笑着点头，默然不语，一切尽在不言中。 …… 洛杉矶，【量子娱乐】的总部大楼。 罗杰只会针对某些可能与环球产生联系的业务做一些调整，例如亚洲市场的开发计划，虽然长远来说是为了【量子娱乐】的未来，但短期的目标，却是“顺带着”将环球音乐集团挤出亚洲市场。 事实上，若是以优先级来看的话，后者才是短期内最重要的事情。 这也是罗杰刻意绕了一个大圈子，特意让亚洲分公司的乔尔-李先去接触棒子国的sm公司的缘故。 如果不是为了打击环球，【量子娱乐】大可直接去找不可描述国度的公司进行合作。 虽然没有一个“带路党”带路，需要花费巨大的代价才能找到门槛，但从长远考虑，只要能够做成，其实还是撇开sm公司单干要好得多。 不过，当新闻集团拿到了关于sm公司与环球合作的某个项目的一份资料之后，罗杰当机立断，选择sm公司成为亚洲地区的突破口。 虽然出面的是亚洲分公司的乔尔-李，但罗杰为了这件事，这段时间也算是忙的脚不沾地。 就连【量子娱乐】绝大多数的“正常业务”，只要是不涉及到与环球这场战争的重大决策，全部都交给了胖子，罗杰一概不会过问。 胖子的办公室里，一摞文件批复完毕之后，胖子伸了个懒懒腰，抬头看向墙上，时钟还差七八分钟到两点。 查看了一下日程表，胖子按下呼叫铃，问道：“我记得两点整有一个预约，客人到了吗？” 几秒钟之后，助理的声音传来：“索菲亚-科波拉小姐和她的经纪人已经在会客室等候。” “让他们来我的办公室吧。” 胖子随口说完，忽然又改口道：“算了，还是我去会客室好了。” 几分钟后，胖子推开会客室的门。 索菲亚-科波拉和她的经纪人沉默地坐在会客室里，面前的咖啡似乎完全没有动过，气氛有些蜜汁尴尬。 “好久不见了，苏菲。” 胖子打了个招呼，拉开索菲亚对面的椅子坐下，问道：“是新项目有想法了吗？马克看过了没有？” “我这次来不是因为新项目的事情。” 索菲亚-科波拉无视了经纪人的眼神暗示，犹豫着开口道：“上次的《波西米亚狂想曲》项目，我知道我搞砸了……” 《波西米亚狂想曲》的电影版，剧情和罗杰前世完全不同，不再是皇后乐队的传记片，而是讲述一个艺术家的故事。 虽然同样是走的奥斯卡冲奖路线，但索菲亚-科波拉版本的《波西米亚狂想曲》，却并没有取得前世那部传记片的成绩。 不得不说，奥斯卡评委的投票标准确实让人难以猜测，尽管有着老弗朗西斯-科波拉的全力帮助，也没能帮索菲亚拿到第二个最佳导演的小金人。 在奥斯卡的七项提名之中，包括最佳影片在内的重要提名全部落败，仅仅只获得了一个最佳音效剪辑的“安慰奖”。 说起来也确实是一座奥斯卡小金人，但这种带有安慰性质的技术类奖项，无论是对口碑还是对商业成绩，都起不到什么促进作用。 甚至还比不上一个最佳影片的提名。 在奥斯卡上遭遇失利之后，《波西米亚狂想曲》的票房也并没有达到预期，北美地区的票房仅仅只有三千多万美元，即便是加上海外，想要通过票房收回成本已经是绝对不可能的事情了。 虽然说加上版权运作等等，还是能小赚一些，但是考虑到长达两年多的制作周期，和更长的回款周期，《波西米亚狂想曲》这部电影，无疑是算不上成功。 但要说失败，却也不至于。 听了索菲亚-科波拉的话，胖子笑了笑，说道：“根据【量子影业】的评估，预计《波西米亚狂想曲》项目可以在未来五年内，产生两千万美元以上的税前利润，这怎么可能算失败？” 第677章 月之暗面 《波西米亚狂想曲》从制片、冲奖公关、宣发等等，一套流程走完，不算发行方环球影业的投入，【量子影业】前前后后在这部影片上花费了大约八千多万美元，其中仅仅只是颁奖季的公关开支，就有近两千万。 八千多万美元的投入，五年时间产生两千万美元的盈利，这看上去确实很不错，折算下来，也相当于年化百分之二十多的盈利率，这已经超过了好莱坞电影的平均水准。 但实际上，这个“五年时间”，是从现在算起的。 若是从《波西米亚狂想曲》立项开始计算，至今为止已经过去了两年。 严格来讲，《波西米亚狂想曲》电影项目的资金回笼周期，并不是五年，而是七年！ 多出来两年，这盈利比率可是一下就不一样了。 哪怕不去考虑通货膨胀等因素，也不去和【量子音乐】那边的项目比盈利能力。 单单只是【量子影业】旗下，无论是和杜克-罗森伯格+尼古拉斯-凯奇组合的商业系列电影相比，还是和《邪恶力量》、《行尸走肉》、《实习医生格蕾》三部长篇系列剧集相比，《波西米亚狂想曲》的收益都是最低的。 再考虑到长达七年的运营周期，说这是一个完全失败的项目，也没有任何的问题，毕竟七年时间，按照现在美元贬值的速度，这两千万美元的“预期盈利”，到了几年后，按照实际购买力来算反而可能会出现亏损。 即使美元贬值的速度减缓，【量子影业】依然赚钱，赚得也不会太多。 事实上，如果换成是其它好莱坞的制片公司，说不定会就此直接砍掉这个系列，把资金投入到那些回报率更高、资金回笼周期更短的项目上去。 即使是动辄就要数年时间来回笼资金的好莱坞，运营周期也很少有七年这么长。 这正是索菲亚-科波拉所担心的事情。 作为科波拉家族的一员，尤其是在拍出过几部口碑和商业成绩都不错的电影之后，索菲亚-科波拉不担心找不到工作的问题。 好莱坞的导演圈子很特殊，如果是那些少数族裔的导演，例如拉丁裔、亚裔或者黑人导演，只要搞砸一次大投资的项目，就别想再得到第二次机会。 无论他在搞砸这部大项目之前，有多么的成功。 例如白鸽-吴，就是一个很好的例子。 这位导演几乎让他的暴力美学理念改变了好莱坞的一个时代，但在《记忆裂痕》的惨败之后，白鸽-吴在好莱坞再也找不到执导哪怕投资仅仅只有数百万美元的小制作的机会，更不要说去碰那些一线大制作了。 而对于白人导演，尤其是“有人脉”的白人导演，好莱坞却是要宽容的多。 如索菲亚-科波拉这样标准的二代，恐怕要连续搞砸三部投资在一亿美元以上的大制作，才会彻底让投资人们放弃她。 这就是好莱坞，表面上所有人都喊着反歧视等平权口号，但在许多看得见和看不见的地方，歧视却是真真切切地存在着。 从小在好莱坞长大的索菲亚-科波拉自然清楚这一点，不担心未来工作的问题。 哪怕靠着科波拉这个姓氏，也不会缺乏愿意投资的金主。 不过，和【量子影业】的合作，让索菲亚-科波拉感到非常的“舒服”。 这种舒服，是体现在方方面面的。 比如说来自【量子影业】的制片人对剧组的干涉很少，名义上索菲亚-科波拉并没有剧组内的最高权利，但实际上那位制片人大多数时间里扮演的都是一个“隐形人”的角色。 即便有什么问题，通常也会尽可能地“私下里”解决，而不是将矛盾带到剧组内，最大限度地照顾到了索菲亚在剧组中的面子。 而在好莱坞的剧组里，面子，很多时候代表的就是权力。 一个在剧组内“表面上”手握大权的导演，肯定比一个在制片人面前小心翼翼的导演，要更加容易让演员或者其它幕后人员听话，拍摄起来，也就更加的得心应手。 另一方面，【量子影业】在投资方面也足够的大方，除了必要的第三方监督措施以外，几乎不会过多地过问投资具体如何使用，只要是用到电影上面就没有问题。 甚至于，对于预算超支这种大多数投资人都很敏感的问题，【量子影业】也表现得很大方。 《波西米亚狂想曲》仅仅只是在拍摄期间，就两次追加了投资。 而到了影片后期制作完成之后，【量子影业】更是在颁奖季公关上花费了巨额的资金。 没有导演会不喜欢一个大方的投资方，索菲亚-科波拉也不例外。 再加上对于项目周期要求并不严格，愿意给予导演更大的“创作自由”等等，林林总总下来，可以说，在索菲亚-科波拉能够找到的合作方当中，【量子影业】是最好的一个。 事实上，如果换一个合作方，索菲亚-科波拉也根本不会担心《波西米亚狂想曲》的成绩问题。 相较于好莱坞七八成以上的电影会出现亏损的局面，《波西米亚狂想曲》的成绩已经算是非常出色了。 哪怕是以最为严格的标准，至少也是在及格线以上。 即便制片方不满意，要砍掉这个系列，《波西米亚狂想曲》的成绩也足以成为索菲亚-科波拉未来的资本。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过，正是因为【量子影业】在各方面都十分满足索菲亚-科波拉对导演工作的“期望”，所以索菲亚-科波拉反而为《波西米亚狂想曲》的成绩未达到预期感到愧疚。 若是有可能，索菲亚-科波拉当然希望能够和【量子影业】继续合作下去。 唯一担心的问题就是，《摇滚圣经》系列，是否会因为《波西米亚狂想曲》的“成绩不佳”，而被砍掉？ 索菲亚-科波拉可是很了解【量子娱乐】的赚钱能力的，或许对于好莱坞底层的小公司来说，《波西米亚狂想曲》的成绩能够让人感到满足，但对于【量子娱乐】来说，这部电影，至少在商业成绩上，连“及格”都算不上。 不过胖子的话，却是打消了索菲亚-科波拉的顾虑。 果然，在胖子说完之后，立刻又话题一转，说道：“《波西米亚狂想曲》这个项目已经结束了，后续的事情也是市场部门的事情，不需要你继续参与。如果可以的话，我希望你能够尽快投入到下一个项目中，比如说《诗人与钟摆》就是一个不错的选择。当然，《摇滚圣经》系列你可以任选一部进行改编，这方面我们完全尊重你的意见。如果你需要一个假期，也完全没有问题，但最好不要太久。” 胖子不但没有在意《波西米亚狂想曲》在商业上的“失败”，反而是一副十分满意的表情，甚至有些迫不及待地希望索菲亚-科波拉能够尽快启动下一个项目。 ——尽管，连下一个项目具体是什么，都还没有一个明确的想法。 索菲亚-科波拉略微有些诧异，在她的想法中，【量子影业】就算不在乎《波西米亚狂想曲》的“失败”，也不应该这么迫不及待吧？ 就好像，在【量子影业】眼中，这部影片不但不是一次失败的投资，反而为【量子影业】带来了巨额的利润一般。 然而，索菲亚-科波拉无论如何也想不明白，在最终票房数字确定之后，商业上的收入是可以预测的，这点预期盈利，顶多也就是和资金投入的时间成本相抵消，根本算不上赚。 如果说口碑？《波西米亚狂想曲》倒是在戛纳电影节拿到了一些成绩，但在至关重要的奥斯卡，却是一败涂地。在各个专业媒体的评分上，也算不上特别出色，只能说是合格。 胖子……啊呸，理查森的喜悦，到底是从何而来？ 下意识地，索菲亚-科波拉就将心里的疑惑问了出来：“这个项目的成绩……你不觉得有什么不满吗？” “不满？你是说不赚钱？” 胖子楞了一下，很快就笑了：“还记得最开始的时候，罗杰跟你说过什么吗？” “最开始的时候？” 索菲亚-科波拉回忆了片刻，隐隐约约回忆起来，在刚刚敲定合作，在导演合同上签字之后，罗杰确实对自己说过些什么。 原话早已想不起来了，但大致的意思，索菲亚-科波拉还勉强能够回忆起来。 大概就是说，《波西米亚狂想曲》这部电影，【量子影业】在商业成绩上没有太高的要求，哪怕是亏损，只要亏损不是太严重，都是可以接受的。 只要尽可能地在电影中体现出“华丽摇滚”的魅力，以及让尽可能多的人知道这部电影，就算是圆满地完成了目标。 不对商业成绩做要求，甚至可以接受亏损，这对于电影行业的投资来说是很少见的，因而索菲亚-科波拉也只当是客气话，没有放在心上。 但现在看来，罗杰当初的那番话，是真心实意的？ “根据统计，全球有超过三千万人观看过这部电影，这个数字包括盗版观看人数。” 胖子对索菲亚-科波拉笑了笑，说道：“而这三千万人中，去掉我们乐队原有的歌迷，至少也还剩下一半。一千五百万人，只要有十分之一，不，哪怕是二十分之一，因为这部电影而对我们乐队产生兴趣，这笔投资对我们来说就不会亏，甚至是大赚。” 对于一个乐坛明星而言，一个粉丝的“价值”是难以被准确估计的。 这涉及方方面面的问题，例如粉丝的消费水准、粘性、明星本人的产出能力和商业价值等等。 但若是花费足够的时间和精力，具体到某一个明星，他的粉丝仍然是可以被准确，或者至少是相对准确地进行“标价”的。 对于【darkness】乐队来说，【量子音乐】早就做过这方面的工作，对一个粉丝的“标价”大约是35美元。 也就是说，平均每一个粉丝，可以为乐队贡献35美元的“收入”。 按照一个并不准确，但足够简单的方法来换算，若是以打广告等各种各样的方式来吸引新的粉丝，只要平均到每一个粉丝的身上，成本低于35美元，乐队就有得赚。 具体到《波西米亚狂想曲》这部电影上，假设这部电影能够为乐队带来一千五百万的十分之一，也就是一百五十万粉丝。 这些粉丝在未来的一段时间里（通常是几年），能够为乐队“贡献”的收入大约就是五千二百五十万美元。 再加上电影本身的收益，差不多可以得到投资一倍的资金回报，虽然还存在项目运作和回款周期过长等问题，但盈利率方面已经足以让人感到满意了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 更不要说，对于“不缺钱”的乐队来说，粉丝数量的多少，最大的意义并不在于收入高低，而是影响力的大小。 别说《波西米亚狂想曲》这部电影在为乐队带来新的粉丝的同时还能赚钱，哪怕是亏钱，乐队也会继续将《摇滚圣经》系列拍下去。 索菲亚-科波拉并没有完全理解胖子的意思，想要在短时间内理清这些复杂的数据还是有不小的难度的。 不过，这并不妨碍索菲亚-科波拉明白胖子，或者说【darkness】乐队的想法。 乐队投资《摇滚圣经》系列，确实不是为了钱，而是为了扩大乐队的影响力！ 明白了这一点，索菲亚-科波拉的担忧立刻就消失得无影无踪，立刻说道：“我明白了。假期……就不需要了，奥斯卡结束之后到现在，我已经休息了足够长的时间，接下来会立刻投入到新项目当中。” 稍稍考虑了片刻，索菲亚-科波拉又说道：“至于新项目，我对《月之暗面》有些想法，可以吗？当然，如果你们坚持，我也可以着手开始进行《诗人与钟摆》的改编工作。” “《月之暗面》？” 这是乐队有史以来，影响力最大的几张专辑之一。 虽然和乐队规划的顺序不太符合，不过《摇滚圣经》系列改编电影，先后顺序本来就不是一件太重要的事。 胖子想了想，点头道：“当然没问题，计划书做好之后先让马克进行审核，如果他那边通过，再拿到我这里来。” 顿了顿，胖子试探道：“苏菲，我无意对你的工作进行干涉，不过，如果有可能的话，我们希望《摇滚圣经》系列改编电影的项目周期能够更短一些，两年多一部电影，太慢了。当然，这是在不影响影片质量的前提下，如果你觉得不妥，按照之前的节奏来也没问题。” 第678章 侧面迂回 在乔尔-李与sm公司的高层进行了几轮谈判之后，很快，在sm公司的牵头之下，【量子娱乐】与包括sm公司、cube娱乐公司、jyp经纪公司等巨头在内，所有在棒子国影响力较大的娱乐经纪公司签署了一份联合协议。 在协议签署之后的第二天，sm等几家公司，就一纸诉状，将环球音乐集团告上了法庭，指控环球在与几家公司的签约艺人的合作中涉嫌违规，要求环球赔偿损失、公开道歉，并终止合约等等。 大体上来讲，这件事和蕾哈娜等明星的联合诉讼没有本质上的区别，唯一的不同在于，由于“国情”不同的缘故，起诉环球的不是sm公司旗下的大腿时代、cube旗下的【四分钟】组合等明星，而是这些男团女团的经纪公司。 由于双方合约规定的限制，打官司的地点是在洛杉矶，不过对于这些棒子国的娱乐公司来说，并不惧怕在北美和环球打官司。 毕竟，在这些经纪公司背后的，是三星集团、lg集团、sk集团等等，在全球范围都有着巨大能量的巨头。 甚至于，在某些特定的领域，例如电子产品领域，这些巨头手中所掌握的资源，是要远远超过环球背后的维旺迪的。 若是考虑到政|治的因素，这些领域当中的巨头，对法庭的影响力绝对超出任何一家娱乐业巨头。 毕竟，娱乐业再怎么产业庞大，也没法和电子产品等等，这些真正能够影响世界格局的东西去比。 不过，这些巨头和环球之间没有根本性的利益冲突，最多也就是确保旗下的子公司得到一个“相对公平”的竞争环境就是了。 别说是三星、lg，就算是通用电气、思科这种真正意义上的巨无霸，在娱乐圈这个领域内，也没有肆意妄为的资格。 【量子娱乐】通过推动这次合作，侧面迂回，来达成sm等公司起诉环球的局面，也仅仅只是为了将环球从亚洲市场赶出去。 几家棒子国的经纪公司当然不可能做到这一点，哪怕以sm公司为首的这些经纪公司联合起来，在棒子国内的娱乐业可以达到垄断的地位，最多也就是将一家“外来者”排斥出棒子国之外。 但扩大到整个亚洲，棒子国的“韩流文化”顶多只能说是在特定群体当中具备比较强的影响力，但要说垄断？ 那就只能呵呵了。 【量子娱乐】也没指望这一步能够一棒子将环球打死。 不过就亚洲市场的特殊性而言，在当前这段时期，亚洲是索尼的基本盘。 棒子国的市场就不说了，印度这种奇葩的市场也没有必要多谈。 岛国也是被索尼基本垄断，环球旗下虽然有一些岛国的明星，但也就一个平野绫还算得上大牌，而且其咖位还主要是体现在“声优”这个身份上，而不是“歌手”。 而在港澳台和东南亚，环球的前身，宝丽金唱片公司确实在这片市场上有极大的影响力，但环球收购宝丽金之后，由于精力有限的缘故，选择主要开发欧美市场，一定程度上，在战略上“放弃”了亚洲，因而也没有继承下宝丽金唱片在这片市场上留下的“遗产”。 不算已经去世的邓天后、张哥哥等人，老一代的明星里，诸如李克勤、王妃等人，大多都在“后宝丽金时代”选择了其它新兴的唱片公司，没有与环球续约。 （注：大部分人实际与环球解约的时间并非环球收购宝丽金，而是后来换的东家，早的在2000年前后，晚一些的比如李克勤到2016年才跳槽到英皇，不过涉及的人和时间太杂，为了省事统一一下。） 留下来的人里，称得上“大牌明星”的，也只有极少数的几个人，一只手就数的过来，更多的都只是二、三线的小明星。 就签约歌手的市场占有率而言，环球在港澳台以及东南亚地区，大约占据了不到三分之一，远远低于宝丽金唱片曾经的百分之八十。 就算是剩下来的这些，在不可描述国度新兴的“本土唱片公司”的大规模挖角之下，也有不少人都蠢蠢欲动，随时有可能跳槽。 在这种时候，只要棒子那边打开一个突破口，将事情闹大，营造出一种“环球要凉了”的感觉，【量子娱乐】再在背后推上一把，不说彻底将环球挤出亚洲市场，但将其在亚洲的市场份额削减到聊胜于无的程度，却是有很大希望成功的。 事实上，在当前阶段，环球音乐集团的战略布局当中，亚洲并非是很受重视的一环。 对于环球来说，如今最重要的，还是巩固已经获得了领先地位的欧美市场，至少在这两块最大的市场上，占有率达到当地反垄断法所允许的极限之前，环球都不会将目光过多地分散到其它地区。 毕竟，单以营收贡献而言，就唱片业来说，欧美两大地区，无论是已有的消费能力，还是潜在的消费能力，都超过全球其它地区的总和。 而且是远远超出。 别的行业未必有如此大的差异，但对当前的唱片业市场来说，欧美市场可以说就代表着一切！ 按照ifpi的统计数据，欧美两大市场的总营收相加，相当于全球其它市场总和的2.7倍！ 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ （注：2017年数据。） 单纯从营收的和盈利潜力的角度来讲，开发亚洲市场，对于环球这种世界级的巨头来说，确实不是一个十分迫切的需求。 如今的亚洲，最有价值的市场依然是日韩，前者是索尼的基本盘，后者倒是和环球有不少的业务关联，但总的体量依然不算大。 毕竟，环球在棒子国市场赚到的钱，还要和sm等公司分摊部分利润，至少和欧美市场那种暴利，是完全没法比的。 哪怕被人从亚洲赶出去，对环球来说，损失也不算大，反而可以更好的抽出资源和人手，加强在欧美市场的布局。 若是在正常情况下，环球主动做出放弃亚洲，专心经营欧美的决策，大概率是会被大部分股东们所接受的，因为盈利前景相当可观。 但前提是，那是要在“正常情况下”。 而现在嘛，显然就是“非正常情况”了。 为了其它战略规划而主动放弃亚洲市场是一回事，被人从亚洲市场赶出去，又是另一回事。 【量子娱乐】试图将环球赶出亚洲，为的也不是削弱环球的实际力量。 如果是以这一目标为优先考量，那么要针对的应该是欧美市场，而不是亚洲或者其它什么第三世界地区。 （注：按照标准定义，非“发达国家”都是第三世界国家。众所周知，我国一直“自认为”是发展中国家。嗯，这逻辑很合理。） 但若是在欧美市场开战，却是很难找到一个合适的突破点。 这可是环球的大本营，虽然同样也是【量子音乐】的大本营，但硬碰硬之下，最终必然演变成一场漫长的消耗战。 就算是环球如今陷入巨大的绯闻和危机当中，但想要稳固防守，还是不难做到的。 只要给环球足够的时间，以环球的底蕴而言，绝对能够摆平目前面临的麻烦，将局面拖入到【量子音乐】不愿意看到的方向去。 【量子音乐】最大的弱点，就是成立的时间还短，无论是市场份额，还是各个渠道方面的资源和话语权，都远远比不上环球。 硬要说有什么优势的话，恐怕也就是现金流比较充沛。 但这笔钱，在与新闻集团确立了合作之后，也消耗了很多。 若是局面陷入到消耗战中，环球如今岌岌可危的劣势局面，恐怕就要由【量子音乐】来承受了。 有新闻集团、大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯这些盟友的支持，说必败无疑或许有些夸张，但在消耗战中，【量子音乐】肯定是不占什么优势的。 若是被拖到那种局面，现在的盟友是否还靠得住，也是一个疑问。 以新闻集团的尿性，以及劳伦斯兄妹过去的表现来看，一旦环球音乐集团占据了明显的上风，他们不反过来捅自己一刀就谢天谢地了，至于指望同进同退到最后一步？罗杰做梦都不敢这么想。 退一步说，就算【量子音乐】在消耗战中最终赢得了胜利，也会被环球音乐集团拖到近乎于垮掉的程度。 到了那个时候，即便是赢了，又能怎么样？ 【量子音乐】和环球音乐集团两败俱伤，最终只能便宜了别人。 比如说索尼、华纳，又或者其它蠢蠢欲动，距离四大巨头只差一线，随时准备上位的一线大厂。 这场战争，从长远的利益来考虑，【量子音乐】不但要赢，而且要赢得快速、干净利落，还要吃下胜利的果实，也就是环球音乐集团的“遗产”。 或者说，至少也要吃下最大的一块蛋糕。 如何在“战后”分解、消化环球音乐集团是以后的事了，想要达到这个目的，首先有一个前提。 【量子音乐】不能在这场战争中消耗太大。 这里的“消耗”，指的不单单只是实力、市场份、渠道资源、现金流等等，同样也包括时间。 次贷危机之后的这几年，是【量子音乐】凭借着充沛的现金流扩大优势的最佳时期。 若是全部浪费在与环球音乐集团的竞争当中，那损失可不是单纯的数字可以衡量的。 所以，在某种程度上来说，“快”，才是【量子音乐】最着急、最迫切的需求。 因而，放弃正面战场，从侧面打开一个突破口，就是【量子音乐】必须要做到的事情。 而【量子音乐】的选择，或者说，罗杰的选择，就是亚洲。 将环球从亚洲市场赶出去，并不足以对环球的“硬实力”构成什么严重的打击。 前边说过，就算丢掉了亚洲市场，环球还可以将更多的人手、资金，以及其它资源转移到欧美市场上，虽然长远来看肯定是亏的，但短期却可能反而小赚。 不过，和股权高度统一的【量子音乐】比起来，环球音乐集团最大的问题在于，他们的内耗相当的严重。 事实上，反对与【量子音乐】爆发正面冲突的股东，在环球音乐集团的股东大会上一直是一股很强的声音。 虽然支持道格-莫里斯的股份更多，但这一股声音却是早已大到让人无法忽视的地步。 若是环球最终丢掉了亚洲市场，就更加有可能促使一部分原本支持维旺迪和道格-莫里斯的股东，转而站到对立的立场上去。 也就是说，能够进一步加剧环球内部的分裂。 毕竟，一家集团公司的利益，和这家公司股东的个人利益，乃至于集团公司高层的个人利益，在很多时候并不完全相同。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 一个很简单的例子：若是某位股东以短期持有而后出售套现为目标，持有某家公司的股份，那么当公司管理层提出要以短期亏损博取长远利益的想法时，如果这位股东认为这一决策可能导致短期的股价下跌，那么它就很有可能投下反对票。 在过去，道格-莫里斯凭借着维旺迪的支持，和环球自身近乎于半垄断的地位，还能轻而易举地将环球音乐集团的内部拧成一股绳。 虽然依然存在内耗，但却是完全控制在正常范围之内的。 但在与【量子音乐】正式开战之后，由于一连串的坏消息，反对者的数量也开始越来越多。 就算是依旧支持道格-莫里斯的那些，也没有过去那么坚定了，很多人都在动摇。 在罗杰的眼里，这才是【量子音乐】真正的机会。 没有什么，比一个巨头自己，能能打败一个巨头的了。 在罗杰为环球音乐集团安排好的“剧本”里，像香江的郭氏那样，最终死于内斗，才是环球音乐集团最合适的“死法”，也是对【量子音乐】利益最大的方式。 “辛苦了，乔尔。” 视频会议上，罗杰听完乔尔-李的汇报，满意地点了点头，对着摄像头说道：“总部这边就不派人去接手了，我相信没有人比你更了解亚洲市场的环境。下一步你要做的事情，就是把环球从不可描述国度挤出去。不必追求把所有有价值的明星都挖过来，必要的时候，可以让出适当的利益给当地本土的唱片公司。” 第679章 抽时间出张新专辑 吩咐了几句，罗杰忽然想起了什么，又说道：“对了，我发了一份名单到你的邮箱里，都是那个国家的好苗子，尽可能多的签下名单上的人，但要注意，不要和我们的合作伙伴闹出矛盾来，以将环球赶出那个国家为优先目标，具体的尺度你自己把握。” 罗杰给出的名单，都是前世印象比较深刻的，比较“特殊”的华语明星。 像是周董这种自己开公司的大佬肯定是挖不动的，学友哥这样，早已证明了自己实力的“歌神”，唱片公司同样不可能轻易放人。 不过，另外一些明星，那就未必了。 这其中有在乐坛混迹多年，但一直不温不火的，比如某位薛姓渣男…… 咳咳。 这位的成名轨迹，恐怕很多人都清楚。 在凭借《认真的雪》一夜爆红之后又迅速过气，足足沉浸了七八年（具体几年我也不太清楚），才重新回到一线。 如今距离《认真的雪》发行已经过去了四年，四年时间，也足够让唱片公司放弃一个始终“捧不起来”的歌手。 毕竟，有明星潜力的人很多，而资源是有限的。 这个行业终究也是以成绩说话，给了机会，若是没有把握住，再想要获得更多的机会就很难了。 罗杰不清楚的是，前世的薛渣男……咳，薛xx，正是在换了唱片公司之后，才重新回到主流的视野当中。 类似的明星在全球范围内都有很多，但因为前世的经历，对于华娱乐坛的这些明星，罗杰反而更加熟悉一些。 在调查过资料，确认这些人都“真实存在”在这个世界之后，也能更加放心地派人去挖角。 除了这些“老歌手”之外，剩下的就是现在还没什么名气，或许已经出道，但几乎没人了解，或许还在某家公司里边做练习生，甚至于是不知道在哪个城市的酒吧卖唱的“纯新人”。 有些人实在是找不到，或者想不起来，罗杰给出了简略的资料，让米兰达-斯特里普找人调查了一番，加起来也就找到了不到十个人。 包括毛不易、李荣浩、庄心妍等名字都赫然在列。 ——这些歌手的水准好坏、风格如何姑且不去评论，事实上罗杰前世很少去听这类音乐。 但正是因为很少去关注，所以罗杰“能够回忆起来的名字”才更加具有分量。 一个很简单的逻辑：不关注纯流行、纯民谣等圈子的罗杰都知道他们很火，那必然就是真的火了。 至于逼格够不够高之类的问题，在利润面前，那都不是问题。 若非如此，罗杰也不会毫无心理负担地要求【量子音乐】签下贾斯汀-比伯，并为他量身打造一套目标定位在“未成年少女”群体当中的偶像类人设。 乔尔-李并没有多问，直接答应了下来。 罗杰经常会下达一些在许多人眼里“莫名其妙”的命令，这一点在【量子娱乐】的高层之中早就有了传言。 而且传言中的那些信息，比罗杰真正做过的事情要离谱十倍以上。 但有趣的是，正是因为这些离谱的传言，反而让公司内的许多人都对罗杰的眼光和判断力钦佩不已。 原因也很简单：从过去的“历史记录”来看，无论罗杰下达的命令看上去多么的离谱，最终总会证明，罗杰是对的。 当然，这仅限于罗杰强硬地行使自己的权限，不顾反对意见强行推行某一项决策的情况下。 不过随着罗杰的“判断”一次又一次地成功，无论是【量子娱乐】的高层，还是中层骨干，对罗杰的命令，很少再提出什么疑问。 就算心里有疑惑，也先照办再说。 罗杰不知道这种情况是好是坏，但眼下也顾不上去处理这个。 亚洲那边的事情暂时可以全部交给乔尔-李来处理，若是遇到什么乔尔-李的权限无法解决的问题，才会上报到总部。 若是连卢西恩-格兰奇也处理不了的事情，才会最终送到罗杰的办公桌上来。 对于罗杰来说，一定程度上，关于亚洲市场的布局，已经可以暂时告一段落了，只需要保持最低限度的关注，确保事情不会与预想的轨迹有太大的偏差即可。 又和鲁伯特-默多克以及劳伦斯兄妹分别见了一面，确认了未来一段时间针对环球的工作之后，罗杰忽然发现，自己似乎突然闲了下来？ 于是，罗杰和胖子见了一面，就两人最近这段时间的工作做了一番简单的沟通之后，便是坐上【黑暗使徒号】，飞往英国。 “呀！” 安妮见到罗杰，惊讶地大叫一声：“你怎么来了？！” “想你了。” 罗杰朝安妮张开双臂，笑着问道：“不来个拥抱吗？” 安妮立刻将手中的手提包丢到地上，朝着罗杰跑了过来。 罗杰满脸微笑，等着女孩扑进自己怀里。 但安妮跑到一半，忽然想起了什么，突然脸色一变，拐了个弯，从罗杰身旁绕过，跑回房间里去。 只留下一句：“上帝！我竟然没有化妆就出现在你面前！” 话音未落，“砰！”的一声，房间的门被安妮用力关上。 罗杰：“？？？” 一脸懵逼地呆在原地，甚至尴尬到忘记把抬起的胳膊放下来。 罗杰并不能算是钢铁直男，但却仍然有些无法理解女性对“颜值”的苛刻追求。 例如久别之后的重逢必须要表现出最完美的一面之类的，大多数女性都会有这样的行为，而男性则往往不会太在意这些细节。 虽然不太理解安妮脑子里到底是怎么想的，不过罗杰却很清楚这种时候该怎么做：等就是了。 无奈地摇了摇头，在沙发上坐下，随手打开电视，安心地等待着安妮自己从房间里走出来。 这一等，就是足足两个多小时。 （此处有删节。） 一番折腾下来，外面的天色已经转暗。 两人都懒得动弹，干脆叫酒店直接把晚餐送到房间里。 罗杰手里捏着一块三明治，一边吃一边问道：“之前不是说很快就能结束这边的谈判吗？怎么拖了这么久？” 从格莱美结束之后开始，安妮来到英国与巴洛克银行协商贷款的事情，已经谈了一个多月了。 哪怕是从安妮中途返回北美又重新来到英国的时间算起，也已经过去了接近一个月。 而罗杰分明记得，安妮当时说得是：“不出意外的话，很快就能有一个结果。” 依照安妮对“很快”两个字的定义标准，如今的局面，显然就是“出了意外的情况”。 “还不是你那个破投资方案给闹的。” 安妮没好气地嘀咕了一句，说道：“巴洛克银行同意向我们提供资金，但要我协助他们完成对那项投资方案的可行性评估，若是方案通过，他们才会掏钱。” 说到一半，安妮忽然好奇了起来：“说起来，你是怎么知道这个消息的？真的靠谱吗？” “你是说那个国家的房地产行业？” 罗杰拿出来让安妮和巴洛克银行交易的“筹码”，说白了只是一个想法，或者说一次“预测”。 “预测”不可描述国度的房地产市场会在未来几年出现大规模的爆发。 嗯，经历过的人都懂。 虽然说从二十一世纪初就有了这方面的苗头，但真正开始井喷式的爆发，还是从次贷危机结束之后。 讽刺的是，北美的房地产泡沫造成的次贷危机刚刚结束，或者说好不容易勉强被控制住，不可描述国度就将经济的赌注押在了房地产上。 当然，这其中涉及的情况很复杂，哪怕是房地产行业的大佬都未必能够分析的透彻，外行人就更加只能看到一些表象，因而也没有什么做出评论的资格。 姑且不论这个选择是好是坏，在未来又会对不可描述国度和全球经济造成什么样的影响。 但有一个显而易见的结论：在这几年里，将大笔的资金投入到不可描述国度的房地产行业，无疑是非常暴利的投资。 可以说，在201x时代，除了在绝大多数国家都被定义为“非法”的比特币以外，没有比不可描述国度的房地产更加暴利的投资项目了。 如果不是担心政|治方面的风险，罗杰也想让【量子娱乐】去分一杯羹。 不过这个想法只是在脑海中晃悠了一圈就被抛到脑后，毕竟在那个国家，任何一个涉及到“国策”的行业，里边的水都不是一般的深。 哪怕是香江四大豪门都会被淹死，何况一个“小小的”【量子娱乐】？ 巴洛克银行倒是有这个实力参与进这种级别的“游戏”当中去，毕竟巴洛克银行的资产规模在全世界都排的上号，现金流更是极为恐怖。 在如今这个时期入场，不可描述的party多半是会举双手欢迎这些“金主”的。 以巴洛克银行能够调动的资金流，哪怕考虑到均摊风险方面的因素，顶多只能拿出一小部分资金投入到这个“项目”当中去，那也是以千亿美元计算的盈利。 当然，能否克制住自己的贪婪之心，及时抽身而退，这就是巴洛克银行自己需要考虑的事情了。 这样的一笔“预期利润”，在罗杰看来，向巴洛克银行收取一笔数目不菲的“咨询费”，完全没有任何过分之处。 更何况，【量子娱乐】要的只是贷款，这对于巴洛克银行来说，付出的成本就更低了。 当然，若是按照标准的“商业咨询”方式来走流程，罗杰应当向巴洛克银行提供一份完整的计划书。 其中包括具体投资的项目，盈利前景，预计投资数额，以及资金之外必须具备的条件，项目执行中可能存在的问题以及应对预案等等。 单纯只是一个“在2009年投资不可描述国度的房地产行业”这样的想法，除非能够公开并证明自己“穿越者”的身份，否则这个想法一钱不值。 也就是安妮，凭借着自己在金融界的人脉和渠道，以及更加出色的实际运作能力，才有可能将罗杰这个“一钱不值”的想法，变作真正有价值的筹码，拿到谈判桌上去和巴洛克银行谈条件。 举一个不太恰当的例子：如果一个无名小卒在2015年告诉小马老板：会有一个叫做“抖音”的软件抢走微信的大部分用户，小马老板肯定不会搭理你。 但若是换成大马老板去跟小马老板谈这个问题，小马老板必然会自己抢先搞出一个短视频软件来抢占市场。 或者至少也会慎重考虑，并分出一部分资源去做市场调研和可行性评估。 这，就是身份和地位的不同，所带来的话语权方面的差距。 而一个很现实的问题就是，在金融和投资领域，至少是在英国的这一领域当中，安妮说出的话会被许多大银行和投资机构重视。 换成罗杰？ 不好意思，请问您是哪位？ 咳，扯远了。 罗杰胡思乱想了一会，揉了揉安妮的脑袋，说道：“既然你在帮巴洛克银行做可行性评估，那应该有自己的答案才对。” 罗杰这句话，是针对安妮对“不可描述国度房地产行业是否确实能赚钱”的疑问。 至于答案，安妮在忙前忙后折腾了这么久之后，单单只是从数据分析上，也早已得出了答案。 “从已经收集到的数据和资料来分析，可操作性很强。但那个国家的情况……” 不可描述国度的许多事情，都不能以传统的“商业经营”模式来衡量。 或者说，至少不能以西方的传统来衡量。 毕竟国情不同。 安妮似乎有些担心，不过想了想，又一副无所谓的语气说道：“反正那是巴洛克银行要操心的事，和我们没关系。” 罗杰没有接这个话茬，转移话题道：“这边的工作还需要多久？” 安妮想了想，有些不确定地说道：“大概两周？最慢一个月也就够了，不会太久。” 说完，安妮有些疑惑地问道：“有什么事要急着做吗？” “倒也没什么着急的。” 罗杰随口道：“不过你不觉得，我们今年也得抽时间出一张新的《摇滚圣经》系列吗？” 顿了顿，罗杰继续道：“就是上次提到过的那张垃圾摇滚专辑，《nevermind》。” 第680章 一个月完成这张专辑 新的《摇滚圣经》系列。 如果不是罗杰提起，安妮几乎都快要忘了，乐队已经有几个月时间没有进过录音室了。 一方面，是因为工作重心转移，身份中“商人”的标签，分量渐渐超过了“明星”。 另一方面，也是因为最近这段时间太忙，根本没有多余的时间去思考有关音乐的事情。 想了想，安妮有些犹豫地问道：“我们忙得过来吗？” 从明星转行成为商人的先例很多，但在两个身份上都取得了巨大成功的先例却是极为罕见。 最为典型的一个例子，无疑就是一手缔造了《星球大战》系列的乔治-卢卡斯。 在模特界，也有诸如凯莉-詹娜、卡门-卡丝之类的例子。 这种“转行”在流行乐坛比较少见，因为乐坛明星的收入是出了名的高，同时工作也是出了名的忙，既不缺钱，也没有时间去创业。 不管是哪一类明星转行去经商的，但凡“创业”成功，往往都会在一定程度上放弃演艺事业，专注于赚钱。 以乐队如今所掌握的【量子娱乐】的体量来说，“明星”这个身份，对乐队在金钱、地位方面，已经起不到太多的帮助了。 虽然说不至于完全没有价值，但若是把同样多的时间和精力投入到公司的运营当中，能够获取到的利益只会更多。 尤其是，考虑到当下【量子娱乐】所面临的局面，纯粹从利益角度出发，安妮并不认为在这个时候投入几个月的时间和大量的精力，去制作一张新专辑，会是一个好的想法。 “按照我的预计，未来的两到三个月，会处于相对平静的一个局面。如果我们打算在今年出一张新专辑的话，这是最合适的时间了。如果拖到几个月后，我们只会更忙。” 罗杰简单地解释了一句，随后又笑道：“何况，我们需要一张商业和口碑都取得巨大成功的专辑，来提升我们‘盟友’的信心。尤其是那些还处于摇摆状态的墙头草，我们必须给他们一个加入【量子音乐】的理由。” 以现在【量子音乐】和环球音乐集团之间水火不容的局势来猜测，若是乐队大张旗鼓地推出一张新的专辑。 环球必然会对这张专辑进行狙击，并且投入的资源绝对不会少。 这并不仅仅只是为了出一口气，同时还包含着巨大的利益。 站在环球的角度来讲，必须要将【量子音乐】迅速崛起的势头给打压下去，才能震慑住心怀不轨，蠢蠢欲动的潜在竞争者。 另一方面，这也可以视作是对整个唱片业的一个警告：超a巨星的新作品，销量我也可以给他砸下去，所以你们趁早搞清楚谁才是值得抱的大腿，别站错队！ 一定程度上，【量子音乐】最近一段时间里，对环球旗下明星挖角的行动不算顺利，也有这方面的因素在内。 谁都会担心，在形势还不明朗的时候站队，万一选错了怎么办？ 有魄力拿整个职业生涯作为赌注的人终究是少数。 对于【量子音乐】来说，明智些的做法，就是避开和环球硬碰硬，从亚洲市场打开突破口，进而从内部瓦解环球。 虽然这一系列操作比较繁琐，要耗费漫长的时间，而且只要一个环节出了致命的问题，整个计划都会崩溃。 但从“稳妥”的角度来讲，这样做是风险最低，收益也最大的选择。 但若是按照罗杰的提议，尽快推出一张专辑，隐含的意思，就是要和环球正面硬碰了。 这样做当然也是有好处的。 若是能够在环球的全力狙击之下，依旧取得不错的成绩，甚至都不需要销量大爆，只要看得过去即可。 一旦取得还算不错的成绩，唱片业内的同行们，对【量子音乐】的信心立刻就会提升不少。 那些处于摇摆不定的中立派，或许继续做墙头草的人依旧占了多数，但只要有一小部分人慎重考虑，并因此而加入【量子音乐】，那就是大赚特赚。 安妮很快就明白了罗杰的想法。 不由得皱眉道：“你有把握吗？” 安妮对于【量子音乐】自身的运作能力和抗压能力，是十分信赖的。 但一张专辑的成绩，可不仅仅只取决于唱片公司，专辑本身的质量和定位也同样重要。 要知道，乐队的上一张专辑，可是叫做《血腥统治》。 虽然这张专辑在金属乐迷当中的口碑确实不错，被一小撮人奉为神作，但也就仅此而已了。 商业上没有达到预期的成绩不说，在金属乐之外的歌迷群体中，这张专辑的口碑也显得稍差了些，至少是没有达到预期。 若是没有《血腥统治》在前，安妮或许还不会对罗杰拿出的作品有任何的担忧。 但在刚刚推出了《血腥统治》之后，安妮不得不担心，罗杰似乎是打算在“小众”的路线上一去不回头了。 尤其是，罗杰下一部打算推出的作品，是一张垃圾摇滚专辑的情况下。 这个世界的垃圾摇滚，就像罗杰前世，涅槃乐队横空出世之前一样，是小众中的小众。 在另类摇滚乐歌迷中，也只有少数人才是垃圾摇滚的粉丝。 很大程度上，一旦一张专辑被贴上了“垃圾摇滚”的标签，在很多摇滚歌迷的眼里，它就等同于地下摇滚、独立摇滚、小众摇滚。 而这些标签，都是与“销量”两个字绝缘的。 事实上，在罗杰的前世，要不是涅槃乐队横空出世，垃圾摇滚的地位也不会有任何的不同，成为一个小众群体自娱自乐的玩闹。 然而…… 罗杰打算拿出的这张专辑，叫做《nevermind》。 涅槃乐队的“封神”之作。 在许多摇滚乐迷扎堆的地方，关于科特-柯本，关于涅槃乐队的争论从来没有停息过。 一部分人认为他们无愧于“最好的摇滚乐队”这一称号。 （注：最早这个称呼来自《滚石》杂志。《滚石》有多喜欢涅槃这个稍微了解点的人都懂，就不多说了。） 另一部分人则认为，涅槃乐队确实是一支出色的乐队，但却远远没有出色到“最好”的程度。 甚至于，连摸到传奇乐队的门槛都有些勉强。如果不是科特-柯本的自杀，这支乐队顶多也就是风靡一时然后泯然众人。 持有这两种观点的人都不少，涅槃粉和涅槃黑之间的争论，也从来没有停歇过。 但有一点是确信无疑的：若是没有涅槃乐队，垃圾摇滚这个分类，几乎不可能真正成为摇滚乐的主流分支之一。 至少从这一点来讲，涅槃乐队确实称得上伟大。 至于涅槃乐队本身…… 罗杰并不是一个狂热的涅槃粉，但也不认同那些涅槃黑的观点。 在罗杰看来，涅槃乐队确实是一支伟大的乐队没错，但要说“摇滚乐史上最出色的乐队”，根本没有任何争议，答案必然是否定的。 至少披头士、齐柏林飞艇、大门乐队、滚石乐队、黑色安息日这些名字，都毫无悬念地排在涅槃之前。 如果是所有摇滚乐类型都放在一起，很难分出个高低来。 不过在罗杰看来，涅槃乐队的排名大约会在十名左右徘徊，正负五个名次浮动。 毕竟，在“原型摇滚”这一个大类里边，顶尖的乐队实在是太多了，这一大类的传奇乐队，数量甚至比另类摇滚和金属摇滚两个大类加起来还要多。 （注：原型摇滚大类【主要】包括rnr、布鲁斯、迷幻、乡村、民谣、流行摇滚。） 但若是将范围缩小到“另类摇滚”这一领域，涅槃乐队即便不是“最好的一个”，也必然是“最好的之一”。 大约就是保三争一的水准。 关于涅槃乐队的成就，以及对摇滚乐、尤其是垃圾摇滚乐的贡献，没有必要去多提。 仅仅只说一点就够了：《nevermind》这张专辑，是垃圾摇滚历史上，第一张在“口碑”和“销量”上都做到完美的专辑。 也是做到这一点的所有垃圾摇滚乐专辑当中，最出色的一张。 有一段评论，可以很好地形容这张专辑的影响力：《nevermind》改变了整个世界：它改变了人们的衣着服饰，改变了被唱片公司所签下的乐队，改变了人们弹吉他的方式，同时也彻底改变了摇滚乐的版图。 当然，考虑到乐队自身的风格，即使是同样一张专辑，乐队演绎出来的版本，肯定和前世的涅槃会有所不同。 不过罗杰相信，这会是一张不逊色于涅槃版本的《nevermind》。 以乐队在过去十年中积累下来的底气，罗杰有充分的信心去做到这一点。 只要达到这张专辑“应有”的质量水准，无论环球音乐集团从什么渠道出手，都不可能打压得动这张专辑。 无论是销量，还是口碑。 要说完全不受影响肯定是不可能的，但相较于乐队和【量子音乐】受到的损失，环球付出的代价只会更大，而且是以十倍、二十倍来计算。 做到这种程度，绝对是足够让那些摇摆不定的墙头草看清【量子音乐】的实力了。 “如果是完成预想中的效果的话……” 安妮皱着眉头，回忆起《nevermind》中的曲谱。 早在《血腥统治》录制完成的时候，罗杰就已经将“初稿”的曲谱交给了乐队里的几名队友。 当然，这些曲谱都是完全照搬（chao）涅槃乐队的原版，还需要根据自己乐队的特点，在编曲方面进行调整。 甚至于，在曲谱的某些段落上，也可能会有适当的改动。 但大体上，乐队还是会沿用《nevermin》的框架，以确保“主线”不变。 这也是罗杰拿出的每一张专辑的核心理念。 主线保持与前世的版本大体一致，至于细节上，就完全按照乐队自己的风格来做调整。 一方面，不会让歌迷们对不同专辑产生风格上的疑惑。 另一方面，也能够确保专辑的质量不会因为大幅度的修改而变得一团糟。 某种程度上来说，这也是一个偏向于保守的做法。 虽然罗杰在许多事情上，尤其是商业方面，表现得比较激进。 但在音乐上却恰恰相反，保守得不能再保守。 曲谱到手几个月，安妮私下里当然进行过练习，对曲谱中的内容早已烂熟于心。 以安妮的评鉴能力，对于这张专辑歌曲质量的好坏，自然也会有自己的判断。 仔细思考了一阵，安妮不得不点点头，说道：“这张专辑在质量方面确实无可挑剔，虽然还没有做出来，但是我敢肯定，只要能达到预想中的效果，大部分歌迷至少不会讨厌它。” 歌迷这种生物，很多时候都是很挑剔的。 他们只会为自己真正喜欢的作品买单，稍有一点不满之处，就不会为此掏钱。 但同时，在面对自己喜欢的明星的时候，歌迷们的容忍度却又会变得极高。 只要“不讨厌”，大部分粉丝都会为自己偶像的新作品掏出绿油油的纸币。 当然，也有可能是红色或者其它什么颜色的钞票。 “瑞克那边的事情不算多，随时都可以抽出时间来，不过麻烦在于他必须留在洛杉矶。” 罗杰想了想，开口道：“我让迭戈先做前期筹备，等到你忙完这边的事，我们回去就开始录制，争取在一到两个月内搞定它。” 这张专辑一共十二首歌，数量不算多，但总时长却是达到了接近五十分钟。 对于一张专辑来说，这样的长度已经算是偏长的了。 录制起来，自然也少不了各种各样浪费时间的麻烦事。 如果完全排斥掉外界的影响，全心全意地投入到专辑录制当中去，就像几年前那样，或许还有很大的希望能够在一个月内完成这张专辑。 哪怕还需要加上排练的时间，也不是完全做不到。 但显然，身为【量子娱乐】的老板和最大股东，又正处于如今这段“特殊时期”，乐队无论如何也不可能全心全意把自己关进录音室里，完全不关心外界发生了什么。 罗杰嘴上说着要在一个月内搞定这张专辑，但心里的底线，却是三个月。 也是下一阶段计划开启的节点。 第681章 这样会不会有风险? 罗杰在英国只停留了三天，就在安妮幽怨的目光中返回洛杉矶。 倒不是说不想继续陪在安妮身边，但罗杰没有多余的时间可以浪费。 在安妮代表【量子娱乐】，正式与巴洛克银行签订协议之前，罗杰和胖子两人，必须要搞定《nevermind》这张专辑的前期筹备工作，以确保安妮一旦返回洛杉矶，就可以第一时间投入到录制工作当中，以最大限度地节约时间。 当然，大部分具体的工作，可以交由迭戈的团队去处理，罗杰只需要把控大方向即可。 不过却还有少数琐碎的工作，或是确实有必要，或者干脆只是出于兴趣，或者说“好玩”，罗杰选择自己来完成。 罗杰-克里斯蒂安庄园的游泳池里，罗杰按下快门键，然后迅速向前游动，将不远处游在水中的婴儿托起，朝着岸边划去。 医生早就在旁边就位，立刻接过罗杰手中的婴儿，带去一边做各项检查，以确保这个孩子的健康不会出现任何隐患。 虽然整个拍摄过程只持续了不到两分钟，“理论上”来说是不会有任何问题的，但罗杰却绝对不会在这方面省钱，尤其是，这个婴儿的名字，叫做“小理查森-埃尔文德斯”的情况下。 “去把照片冲洗出来。” 罗杰将水下相机递给助理，跟胖子打了个招呼，两人一起跟上医生，去看望胖子的儿子。 “老实说，我就不该答应你这个的。” 胖子一副愁眉苦脸的样子：“要是他受凉感冒了怎么办？” “嘿，别这样。我们不是召集过这方面的专家讨论过吗？安全性方面绝对不会有任何问题，否则我也不会用这个计划。” 罗杰安慰了几句，然后开玩笑道：“你应该这么想，在这张专辑正式发行之后，全世界会有超过一亿人能够看到小瑞克的小丁丁。” 罗杰刚才拍摄的，自然就是《nevermind》的那张经典专辑封面，在水下追逐美元的裸|体小男孩。 在罗杰的前世，这一专辑封面创造出了许多著名的梗，例如“世界上最著名的a|片明星”之类。 虽然说这些梗对专辑的销量和口碑几乎没有明显的帮助，但却为粉丝们创造出了大量的话题。 事实上，在《nevermind》专辑发行十七年之后，拍摄该封面的艾尔登长大之后重新拍摄了一遍这张封面，还借此成为了一位小有名气的网红。 至于罗杰坚持由自己来做摄影师，一方面是为了好玩，另一方面，也是希望给粉丝们制造更多的话题。 让胖子的小儿子来做“模特”，同样是出于这方面的考虑。 至于“会有超过一亿人看到小瑞克的小丁丁”这句话，倒也不纯粹是调侃。 以乐队现在的人气，这张专辑的销量或许达不到一亿，哪怕算上盗版也几乎不可能，但让一亿人看到这张专辑的封面，还是有很大可能的。 前世那位名叫艾尔登的“涅槃男孩”，在长大之后就经常用“有一千万人看过我的小丁丁”来自我调侃。 罗杰很是期待，等到胖子的儿子长大之后，会对这件事有什么样的反应。 这绝对不是出于“看晚辈笑话”的心态，而是一个很正经的心理学、社会学等多种学科的学术研究，由此实验可以一定程度上反应出人类在面对…… 算了，不编了，实在编不下去了。 不得不说，身为亿万富豪的儿子，小理查森的待遇要比前世那个涅槃男孩艾尔登好得多。 至少涅槃乐队不会带来一整支由超过二十位专家组成的医疗团队，来为专辑的“模特”进行体检，以确保不会出现任何隐患。 事实上，在《nevermind》专辑发行之前，即使涅槃乐队有这个心，也付不起这么多钱。 （注：nevermind之前的涅槃挺穷的，字面意义上的穷。） 足足花费了一整个下午，对小理查森的检查终于做完，胖子和罗杰从一位儿科专家口中确认，小理查森并没有出现肺部进水、受凉等可能导致健康问题的风险之后，终于是松了一口气。 虽然说在拍摄计划开始之前，医疗团队就针对这次拍摄的过程进行过讨论和模拟，认为“97.3%的概率不会有任何意外”，但终究还是要得到确定无疑的结论之后，才能让人彻底放心下来。 “这下放心了吧？” 罗杰拍了拍胖子的肩膀，叫来助理，拿过一张照片。 照片上，一个小男孩正在水下笨拙地游动着，追逐着一张挂在鱼钩上的一美元纸币。 在小男孩的两腿之间，一个还没有开始发育的小丁丁清晰可见。 虽然说和前世的那张专辑封面在细节上有点不同，但该有的“感觉”却是全部都到位了。 罗杰对这张照片满意得不能再满意，欣赏了片刻之后，递给胖子，调侃道：“从今天开始，小瑞克就是全世界最著名的色|情明星了，甚至会超过毕比-琼斯！” “但愿这孩子长大之后不会恨我。” 胖子耸了耸肩，对一旁的助理开口道：“这张照片多冲洗几份，我要留起来收藏。哦，对了，再做一份放大版的，挂在墙上的那种，我要挂在小瑞克的卧室里。” 某种程度上来说，胖子的人生观很符合一句话：如果生娃不是为了玩，那将毫无意义。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 简而言之，就是一位“无良老爸”，各种意义上都是。 说完这些之后，胖子看向罗杰，问道：“安妮明天回来？” “对，明天的飞机，回来之后大概要休息两三天来倒时差，之后我们就可以开始录制这张专辑了。” 罗杰想了想，又说道：“我们先开始录倒也没什么问题，反正真正开始录制的时候，也是各录各的。不过我们还没有进行过排练，节奏方面是个问题……” 对于一支乐队来说，录制一张专辑，或者录制一首歌，并不是完全照着曲谱来弹奏就可以搞定的。 事实上，很多细节上的东西，在曲谱上都很难体现出来。 或许单看曲谱找不到任何毛病，但当几个人坐在一起开始排练的时候，就会发现许多需要改进的点。 这也是为什么，任何一支摇滚乐队都会将大量的时间花费在排练上。 只有在排练中，确定一个“相对完美”的编曲，这个时候再分散开，各录各的，最终再进行合轨，就不会有太大的问题了。 而若是取消掉排练的环节，直接照着曲谱去录…… 或许单独听每一件乐器，听上去都挑不出任何毛病。 但若是将所有音轨合并到一起，大概率就会变成一团糟。 哪怕是那些配合已久，默契十足的乐队，也不例外。 “其实……” 胖子犹豫了一下，开口道：“你用合成器做的那个demo，完成度已经很高了，即使再排练，恐怕也很难有什么改进的地方。” 姑且不论合成器是否可以真正代替乐队演出这个有些“科幻”的命题。 至少在作曲、编曲等方面，善用合成器，是有很大帮助的。 当然，由于如今科技水准的限制，合成器合成出来的音色相当的死板，缺乏一种“灵动”的感觉，这也是普遍认为合成器无法代替乐队的主要原因。 但不管怎么说，起到一个参考，还是有很大价值的。 罗杰在对编曲进行调整的时候，就喜欢使用合成器合成，来达到“预览”最终效果的目的。 当然，由于合成器和真正的乐队有所不同的缘故，在合成器里完成的曲目，还是要重新排练，用“真实的”乐器重新演奏一遍的。 虽然说合成器可以很大程度上减少这方面的工作量，但却并非能够完全代替。 听了胖子的话，罗杰有些疑惑：“合成器的demo不能直接拿来做基准，这事你应该知道的啊。” 在乐队的录音室专辑录制过程中，由于采取的是“分轨录制”的方法，为了确保分轨录制结束之后，不会在“合轨”这一环节出现问题，通常在录制过程中，乐手歌手需要有一个“基准”来作为参考。 也就是说，无论是音准，速度，还是其它什么细节上的东西，都要有一个明确的“标准”，以确保每一个人录制出来的东西，都符合一个整体的框架。 由于习惯不同的缘故，不同乐队在“基准”素材的选择上有所不同，就罗杰几人的习惯来说，通常是使用集体排练时录制下来的demo作为基准。 虽然说这种相对粗劣的demo会存在许多细节上的失误，但只要大的框架保持稳定，就不会对录制产生负面影响。 用合成器的demo做基准？ 这倒也不是没有人尝试过，但是那效果嘛…… 就比较一言难尽了。 由于各种各样的原因，哪怕在排练的时候，对合成器demo不进行半点的改动，乐队也要自己再“原样”录制一遍。 “不，我的意思是，如果要节省时间的话，我们没必要用以前的方法。” 胖子忽然露出思索的神色，像是在组织语言，过了片刻，才继续说道：“我们可以采用现场演出的那种方式，也就是由你的贝斯音线来做‘指挥’。你根据合成器demo录制一段贝斯demo，我和安妮再跟着你的贝斯demo去录歌……” 听了胖子的话，罗杰下意识就想反驳说：“这怎么可能？！” 但话即将脱口而出的瞬间，罗杰忽然低下头，露出思索的神色。 按照现场演出的方式来完成录音室里的工作？ 这个想法听上去有些异想天开，但仔细想想，却也不是完全没有可行性。 几乎90%以上的摇滚乐队，无论是排练还是现场演出，采取的都是两种模式。 一是由鼓手来把握整体的节奏，所有人的演奏，都要按着鼓手的节奏来。 至于第二种方式，其他人同样是跟着鼓手的节奏来，但鼓手节奏的把握，却是由贝斯手来进行指挥。 也就是贝斯→鼓→其它，或者鼓→其它，无论是什么风格的摇滚乐队，都以这两种模式最为常见。 因此，任何一个对摇滚乐稍有了解的人都会知道，贝斯和鼓虽然是整支乐队里最低调、最没有存在感的位置，但实际上却要比大出风头的吉他手和主唱更加的重要。 当然，还有一种更加少见的方法，就是绕过鼓手，由贝斯手来直接指挥整支乐队。 这种方法对整支乐队的要求都比较高，尤其是贝斯手，必须是顶尖大师的水准。 事实上，纵观整个摇滚乐的历史，具备这种水准的贝斯手一只手就可以数得过来。 若是再加上对其它位置高标准的要求，能够满足这一点的乐队实在是太少了。 但是，罗杰几人，却正好能够符合这一要求。 胖子就不必说了，作为一个顶尖水准的鼓手，无论是和贝斯手的配合，还是和其它乐手的配合，胖子都可以做到完美的程度。 至于安妮，虽然在某些时候过于喜欢出风头，但无论是个人技术，还是团队配合能力，也都是顶尖的水准，自然不会存在这方面的问题。 贾森倒是在个人实力上差了点，不过团队配合反而是贾森最大的优势，再加上《nevermind》这张专辑需要用到键盘的地方不多，也没有必要太过于担心什么。 这样一想，胖子的提议，似乎也不是那么不靠谱？ 由罗杰按照合成器版本的demo，先录制一段贝斯的demo，其他人再根据罗杰录制的贝斯demo去录制自己的部分。 这样一来，有了一个统一的“指挥”，合轨的时候发现“节奏不统一”或者其它问题的可能性，就会大大降低。 而如果不追求“完美的录音效果”，仅仅只是录制一个作为“基准”的demo，根本花费不了什么时间。 一张专辑十二首歌，若是效率高一点的话，甚至连一天都用不了，一个下午就能搞定。 “好像……确实是有可行性啊。” 罗杰摸了摸下巴，语气里却还是有些犹豫：“但是这样会不会有风险？毕竟我们从来没有做过这方面的尝试。” 第682章 惊不惊喜? “什么风险？” 一个好听的声音突然从旁边传来。 转头看过去，却是安妮拖着一个大大的旅行箱，站在门口，对罗杰笑道：“惊不惊喜？意不意外？” “亲爱的。” 罗杰楞了几秒钟，才意识到自己并不是出现了幻觉，立刻上前抱住安妮，小声问道：“不是说还要几天时间才能回来吗？” 罗杰分明记得，两天前通电话的时候，安妮还说至少要一周才能完成英国那边的工作，返回洛杉矶。 却没想到，现在安妮就出现在了自己的面前。 “这样才有惊喜嘛。” 安妮扑进罗杰怀里，根本不顾别人的眼光，尽情地与罗杰缠绵了一阵，才抬起头，问道：“你们刚才在讨论什么？我好像听到了什么风险太大？” “新专辑的事情，胖子有一些比较特别的提议。” 罗杰三言两语地将胖子的提议说了一遍，然后看向安妮，问道：“你觉得怎么样？可行吗？” 安妮歪着脑袋想了一会，看向罗杰，问道：“如果按照以前的那种方式，你有多大把握在两个月内完成这张专辑？” 罗杰考虑了片刻，虽然有些不太愿意承认，但还是不得不如实说道：“很难，能在三个月内完成，都算是比较不容易的了，说不定还要经常加班爆肝。” 单单只是乐队一起进行排练，就要花费至少一个月的时间，这还是建立在一切顺利的前提下。 若是不顺利，排练过程花费两个月甚至更久，也是有可能的。 在排练完成之后，转入正式录制阶段，进度确实会加快起来，但无论如何，按部就班地去录制这张专辑，时间显然是太过于紧张了。 事实上，虽然嘴上说着要尽可能赶进度，尽快完成这张专辑，在【量子娱乐】针对环球音乐集团的下一阶段计划开始执行之前，将《nevermind》推向市场，但罗杰心里早就做好了让这张专辑延期到明年甚至后年的准备。 “既然按照过去的方法很难赶得上进度，那为什么不试试胖子的方法呢？” 安妮一脸理所当然的样子：“反正只是试试，连一首完整的歌都不用，试录一段就够了。如果失败，也浪费不了多少时间。” 顿了顿，安妮加重语气，强调道：“但如果成功，至少可以为我们节省下来一半以上的录制时间。” 试录一首歌，甚至不用录一首完整的歌曲，只是试录其中的一段，顺利的话，或许一天就可以完成。 再加上后期等等，最多三天就可以看到成曲的效果如何。 若是效果理想，就证明胖子这个提议是行得通的，后边的歌曲，可以完全按照这种方式来。 若是不行，再换回乐队过去的“传统”录制方式，也完全来得及。 就算这张专辑再怎么赶时间，三天的时间，乐队还是浪费得起的。 毕竟，在一张专辑的录制过程中，有太多可能会卡住进度的环节了。 无论哪一个环节出现了问题，浪费的时间都不会少于三天。 罗杰考虑了片刻，很快就有了决定，点头道：“那就《少年心气（smells.like.teen.spirit）》这首歌的前半段好了，明天早上我会完成贝斯部分的demo。你们就按照现场演出的方式，跟着贝斯line来演奏。” “那就这么决定了。” 胖子抱着自己的儿子，对罗杰和安妮笑了笑，很有眼色地提出告辞：“我想你们现在需要空间，我就不打扰你们了，明天见。” “等等。” 安妮忽然叫住了打算离开的胖子，打开行李箱，翻出一个牛皮纸袋递给胖子，开口道：“记得带回公司去盖个章。” 胖子接过牛皮纸袋，好奇地问道：“这是什么？和巴洛克银行的协议？” “对。” 安妮点了点头，说道：“巴洛克银行会向我们提供最低120亿美元，最高340亿美元的低息贷款，用于收购环球音乐集团的股份。贷款期限最长不超过十年，用环球音乐集团的股份和未来收入，以及【量子音乐】的部分股份作为抵押。还有一些其它杂七杂八的条款，你带回去慢慢看吧。” 一份涉及百亿美元级别的贷款协议，条款自然不会这么简单。 看胖子手中那个牛皮纸袋的厚度就知道，至少也有数百页纸那么厚。 不过至关重要的关键性条款，都在安妮的三言两语之中说得足够清楚了。 剩下那些，都是细枝末节的东西，有【量子娱乐】庞大的律师团队在，也不用担心会被一些“文字陷阱”给坑到。 “只是用股份和未来收入抵押？而且还是低息贷款？哇哦，真是……不可思议！” 胖子惊讶到不知道该如何形容，想了半天，才憋出一句“不可思议”来。 不过胖子并没有在这些细枝末节的事情上多做纠缠，挥了挥手上的文件袋，开口道：“明天我会盖好章带过来的，这里就留给你们了，好好享受二人世界吧！” “滚！什么叫留给我们？这本来就是我们的家！” 罗杰哭笑不得地骂了一句，叫来蒂娜-林，代自己送胖子出门。 送走胖子，迭戈的团队以及其它的“闲杂人等”也都识趣地离开。 除了必要的佣人和保镖之外，庄园内终于只剩下了罗杰和安妮两人。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “要休息休息吗？刚下飞机，时差还没调整过来呢吧？” 罗杰一边帮安妮收拾着行李，一边问道：“还是说你想要先和我一起吃顿晚餐？” “我想吃你！” 安妮开了个玩笑，随即话题一转，说道：“让厨房弄些清淡点的东方菜吧，我想吃那个……‘口水鸡’？是这个叫法吗？” “口水鸡”三个字，安妮是用中文说的。 “那东西可一点都不清淡。” 罗杰觉得安妮大概是对清淡这两个字有什么误解，不过却没有去纠正安妮的想法，走到墙边，拿起通话器，对蒂娜-林吩咐了几句，要求厨房准备一顿中式的晚餐。 “说起来，你的那个【红皇后】智能控制系统怎么不用了？” 安妮有些好奇地问道：“不是可以直接让【红皇后】去传话吗？” “别提了。” 罗杰摆了摆手，一副无语的样子：“一开始还觉得那个所谓的人工智能很厉害，用久了才发现，其实应该叫它人工智障才对，经常出一些乱七八糟的bug。” 别说这栋庄园刚刚完成装修的2002年了，即使到2020年，人工智能在实际使用当中的表现，依然算不上可靠。 毕竟想要让计算机真正拥有“模糊计算”的能力，以目前的技术进步速度来说，似乎还显得有些遥遥无期。 罗杰记得前世在某期科普节目上看到过，人工智障想要进化成真正意义上的人工智能，并不是简单的编程算法的问题，关键还是在芯片上。 换句话说，人工智能的前提，是高算力的量子计算机。 罗杰对这方面的东西了解的有限，但从偶尔看过的一些科普节目和文章中也大致能够了解到，哪怕是在罗杰重生之前的科技水准，距离“真正意义上的人工智能”的诞生，也还有五十年以上的距离。 在最开始的“惊喜”之后，罗杰就发现了，罗杰-克里斯蒂安庄园中的【红皇后】智能系统，实际上只是个华而不实的“艺术品”。 除了某些时候会当成声控遥控器用一用以外，罗杰已经让人关闭了【红皇后】的大部分功能。 无论是从舒适性还是可靠性来说，将庄园交给一个人工智障来打理，都远远不如多聘用几位佣人。 “人工智能……” 安妮不知道想到了什么，忽然说道：“如果有人用人工智能这个概念作为核心竞争力来拉投资，如果bp和ppt做得好，我还是有很大可能会给他投钱的。” “我记得你对风投好像没什么兴趣？” 罗杰诧异地问了一句，然后又问道：“你看好人工智能的前景？” “没兴趣不代表不关心，至少要对风口项目有所了解才行，不然怎么判断一家大公司的股价未来是会涨还是会跌？” 安妮说了几句，想了一会，又说道：“至于人工智能，我不看好这方面的技术，但看好它的盈利前景。现在的创投热门风口是互联网，下一个风口，在我看来就是新能源和人工智能。抛出一个看上去很美好的概念，然后圈钱上市，捞够了就套现走人，所谓的‘新概念’行业，一直以来不都是这么做的吗？至于项目能不能做出来，无论是公司的创始人还是风投，自己都不会相信，他们只要让那些‘韭菜’们相信就行了。” 罗杰不由得无语。 安妮的话，完全可以换一种方式来解读：我投资这个项目，不是因为这个项目做出来能赚钱，而是“即便做不出来也能赚钱”。 只要把某个看上去很高大上的概念炒作起来，有的是韭菜愿意接盘。 仔细想想，无论北美，还是太平洋对岸，至少自己印象中，就有为数不少的案例，很符合安妮的这套逻辑。 无语了半天，罗杰忍不住说道：“还是你们这些搞金融的心最脏。” “比起玩政|治的，我们这都算是很有良心的了。” 安妮似乎无意地说了一句：“你知道巴洛克银行打算在对面那个国家投多少钱吗？” “多少？” 罗杰也好奇了起来。 虽然这一世，因为所选择的行业的缘故，基本不太可能和太平洋对面那个国建建立起太多的联系。 但在灵魂深处，罗杰始终认为自己是一个华人，而不是盎格鲁-撒克逊白人。 要说对那个曾经生活了几十年的国度一点都不关心，那是不可能的。 “三千亿，欧元。” 不知道是不是错觉，罗杰总感觉，安妮的语气里似乎带着一丝嘲讽：“这还只是第一期，如果第一期投资顺利的话，后边还会有第二期、第三期。” 或许是因为安妮语气中的那一丝嘲讽，罗杰的思维下意识地散发了出去，很短的时间内，就想到了许多。 但罗杰却是深知，自己所想的这些东西是不能说出来的，否则就会被不可名状之神兽盯上，遭到降维打击。 毕竟，韭菜这东西，可不分哪里来的。 这也是罗杰明知不可描述国度的房地产是一块超级肥肉，却丝毫不敢碰的原因所在。 沉默了片刻，罗杰打开酒柜，拿出两瓶啤酒，笑道：“祝我们的合作伙伴好运。” 在“好运”两个字上，罗杰刻意用上了嘲讽的语气。 安妮从罗杰手中接过啤酒，嫣然一笑。 两人的目光碰撞在一起，一切尽在不言中。 “环球那边的事，你打算从哪家入手？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 或许是觉得刚才的话题太沉重，又或许仅仅只是避讳，安妮主动岔开了话题。 虽然说，这个新的话题也并没有哪里让人感到轻松就是了。 罗杰知道，安妮问的是环球大大小小的股东之中的“哪一家”。 考虑了片刻，罗杰开口道：“这取决于亚洲计划是否顺利，如果达到预期的话，高盛是最优先的选择。” 能够将环球音乐集团在亚洲的市场份额削减到什么程度，直接关系到【量子音乐】的下一步动作。 或者说，乐队的下一步动作。 但无论怎么说，只要亚洲计划不是彻彻底底的失败，【量子音乐】下一步的动作必然是与环球音乐集团的股东接触，尝试着收购环球音乐集团的股份。 当然，这些股东名单之中，必然会避开诸如维旺迪这样，坚持站在【量子音乐】对立面的那些“死硬派”。 安妮若有所思地问道：“因为高盛的股份最多？” 在环球音乐集团当中，按照【量子音乐】已经确认的情报，高盛是第二大股东，仅次于环球的母公司维旺迪，持有超过百分之二十的股份。 而除了这两大股东之外，整个环球音乐集团上下，再也没有第三家持股超过百分之十的大股东存在。 “有这方面的原因。” 罗杰点了点头，又说道：“另一方面，高盛在之前的次贷危机中损失惨重，如果环球的前景再出现危机，高盛很有可能会选择脱手股份换取现金，至少也会慎重考虑。” 第683章 有兴趣更进一步吗? 若是一切顺利的话…… 这是必要的前提。 然而，无论亚洲计划是否顺利，想要得到一个初步的结果，至少也要几个月之后才能看到了。 花费了一整天的时间，按照胖子提议的方式录完了《少年心气》这首歌的前半段之后，罗杰几人将分轨录音的文件丢给迭戈的团队去做后期处理，自己则抓紧时间，享受着这难得的几天假期。 又过了两天，迭戈终于带着做完后期处理的拷贝找上罗杰。 “你听听看，效果是否满意。” 迭戈将一块u盘递给罗杰，开口道：“目前只完成了基本的降噪处理，细节上的修饰还来不及做，但是已经可以大体听出效果了。” “我理解，时间太紧了。” 罗杰接过u盘插进电脑里，打开播放软件。 身为一名摇滚歌手，罗杰经常会需要在家里听一些作品或者样带，播放设备自然是不会存在任何短板的。 虽然说“未经修饰”，但那仅仅只是缺了在后期处理时的修饰环节。 按照“行话”来说，就是给这张碟“加味精”。 但事实上，任何一张录音室cd，都会存在“加味精”的现象，而且还不止一次。 光是在拾音阶段，经过m5话放录下来的声音，就必然要比歌手乐手真实的声音更加饱和温暖。 至于给录下来的音轨调整eq（均衡器），加美化效果等等，这些就更加不必多提了。 如果是一个第一次接触录音室专辑的“新人”，听到录制出来的声音，第一反应多半是：卧槽，这是我唱的？我有这本事？ 不过录制的多了，慢慢也就习惯了。 罗杰听的重点，也不是放在音质、音色上。 这些都是可以在录制过程中，或者通过后期手段进行调整和修补的。 要确认胖子提出的这种录制方式是否可行，关键还是在于各个乐器，以及人声之间的配合。 半首歌并不长，只有两分钟，很快就听完了。 罗杰没有立刻发表意见，而是按下回放键，又重新播放了一遍。 反反复复听了十几遍之后，罗杰才终于放下鼠标，对迭戈点头道：“从这一段来看，没有发现什么问题，这个方案是可行的。” 虽然说，这一段歌曲听起来，感觉上和理想中的效果略有偏差，但质量却是意外地出色。 用一个不太恰当的比喻，就好像一件精密的工业产物，在“精度”上出现了一些瑕疵，但却多了一股“灵性”。 加分项和减分项互相抵消，分数依然不变，但给人的感觉却截然不同。 考虑到这是一张摇滚专辑，甚至可以说是比过去的录制方式要更加的“合理”。 当然，仅仅只有不到半首歌，只能作为一个参考，而无法当做可以普遍推广的案例来看待。 不过，这也让罗杰对这张专辑完成之后的效果，更加期待了起来。 想了一会，罗杰对迭戈吩咐道：“正式录音的时间，就从后天开始吧。瑞克和安妮他们由我来通知，让你的人做好准备就行了。” “没问题，我们早就准备好了，随时都可以开工。” 迭戈先是保证了一句，又犹豫了一下，提议道：“要不要，把混音这一块独立出来？万一有什么问题，也能及早发现。” 罗杰有些没听懂迭戈的话，下意识地问道：“你的意思是？” “这毕竟是一种从未尝试过的录制方法，虽然目前的‘样品’是成功了，但是后边的录制过程还能不能这么顺利，谁也无法保证。” 迭戈组织了一下语言，开口道：“我是这样想的，你们呢，就按照一个固定的顺序来录制。每录完一段，我就立刻安排人进行混音并轨，然后看看效果。如果万一出现了什么问题，也能够随时进行调整。” 迭戈这样一说，罗杰就理解了他的意思。 在过去，乐队在录制一张专辑的时候，并非每一个人都按照某个“固定”的顺序。 比方说在《无名专辑》这张专辑的录制过程中，可能安妮录的第一首歌是《天堂的阶梯》，而胖子却会从《摇滚乐》开始。 至于罗杰，往往会在录完全部歌曲的人声部分之后，才开始录制贝斯的部分，又或者是反过来，先录贝斯，再录人声。 这纯粹是因为个人习惯的问题，按照乐队过去的录音方式，也没有什么不妥。 反正作为“标准”的demo，是乐队排练时录制的“合奏版”，再加上节拍器的帮助，完全可以确保在并轨时不会出现“节奏不统一”这种低级错误。 至于说顺序打乱，就更加不存在问题了。 反正整张专辑所有音轨都是要录完的，一条也少不了，先录哪个后录哪个，或许会对后期的进度产生一定的影响，但这种影响却是在可以接受的范围之内。 然而，若是采用了新的录制方式，以单一的贝斯音线最为“标准”来制定节奏，虽然在尝试性的“样品”录制中没有发现任何问题，但却没有人敢保证，整张专辑录制出来的效果都会和“样品”一样。 若是还用过去那种方法来录制，每个人按照不同的习惯和顺序去录，不同音轨之间的进度乱七八糟，必须要等到所有音轨全部录制完毕之后才能开始混音，万一在混音的阶段出现了什么问题，那可不是一般的麻烦。 所以，将所有人的录音顺序调整到一样的顺序，每完成一段曲目的全部音轨，就直接进行混音，以检查是否存在节奏上的问题，就成了一个十分必要的选择。 只是调整一下录音的顺序，就可以避免一个虽然不知道有多大概率会发生，但确实有可能发生的巨大的麻烦，无论从哪个角度来看，都是十分值得的。 罗杰只是稍稍考虑了片刻，就想明白了这其中的好处。 “就按你说的做吧。” 对乐队，对新专辑都有好处的事，罗杰自然不可能拒绝，立刻说道：“录制顺序就按照曲目顺序来，按照歌曲本身的不同，一首歌拆分成二到六个段落，每完成一个段落，就直接进行混音并轨，如果发现有什么问题，一定要第一时间通知我。” 稍稍犹豫了一下，罗杰又改口道：“算了，混音完成之后直接拿一份拷贝给我，由我来判断是否有必要重新录制。” “我记下了。” 迭戈很认真地拿出笔，将罗杰的要求记在备忘录上。 在搭上了乐队的顺风车之后，迭戈和他的团队，已经是如今欧美摇滚乐坛最富盛名的音乐制作人之一。 事实上，以迭戈和他的团队如今的名气，以及与名气相符的能力，完全有能力开辟出一个偏向于商业领域的摇滚乐厂牌。 就像许多音乐制作人喜欢做的那样。 但或许是族裔的缘故，也或许是因为迭戈更加会“做人”，在罗杰几人面前，迭戈永远都将姿态摆得很低，将自己的团队定位成一个“服务者”的角色。 对于创业什么的，至少罗杰从来没有在任何渠道听说过迭戈有这方面的想法，甚至很少去接与乐队无关的工作。 似乎，这个墨西哥裔就只想抱紧乐队的大腿，每年出上一张专辑，赚上一笔七位数或者勉强过八位数的美元，就感到满足。 看到迭戈这副小心翼翼的样子，罗杰忽然想起，不久之前与卢西恩-格兰奇讨论过的一个话题，脑海中忽然冒出一个念头。 “说起来……” 罗杰看向迭戈，试探着问道：“你对你和你的团队的未来，有什么规划吗？” “规划？” 迭戈楞了一下，认真思索了片刻，才疑惑地开口反问道：“难道你们有退休的打算了吗？” 似乎是觉得这句话有歧义，迭戈又连忙补充道：“我的意思是，你们打算退出乐坛，专心经营公司了吗？” “怎么会？” 罗杰忍不住笑了，心知迭戈是想歪了，干脆直接说道：“我的意思是，你就打算一直做这些后勤上的工作吗？没有想过再进一步？” 说起来，给罗杰几人做音乐制作人，算是一件比较“悲催”的工作了。 这个悲催并不是在收入上。 庞大的【量子娱乐】，罗杰管不过来，但对于乐队身边的这些人，罗杰一向是出手很大方的。 在离开二十世纪娱乐，独立出来的第一张专辑完成之后，乐队每一张专辑，发给迭戈和他的团队的薪酬和奖金加起来，从来没有低于过五百万美元。 如《无名专辑》、《月之暗面》这样，在商业和口碑上双双丰收的“大制作”，单单只是项目奖金，就超过了一千万。 但是，和其它的“大牌制作人”相比起来，迭戈在【darkness】乐队的专辑项目中，却是几乎没有多少发言权的。 选歌就不说了，毕竟罗杰的标签是“创作型歌手”，没有什么收歌选歌，甚至向特定的词曲创作者邀歌的环节。 但大到专辑风格的确定，小到专辑封面的图案风格，也几乎都由罗杰一手包办。 在很多事情上，迭戈都仅仅只有建议权，但是否采纳，还是要看罗杰的判断，或者说看罗杰的心情。 某种程度上来说，迭戈和他的团队，在乐队的专辑项目中所扮演的角色，就相当于是“打杂的”。 相较于其他同等咖位的音乐制作人而言，迭戈和他的团队，在这方面的“处境”，确实是可以用“悲催”来形容。 要知道，即使同样是超a巨星，能够完全架空制作人，由歌手或者乐队自己来掌控整张专辑的，也只是极少数。 甚至就连猫王都没有做到这一点。 不管外界如何看待，在业内，除了极少数类似【darkness】乐队的特例之外，普遍的观点来看，一张专辑的成功与否，至少要有一半取决于制作人，剩下的一半才和歌手、乐队本人有关。 然而，在【darkness】乐队，尤其是至关重要的《摇滚圣经》系列中，迭戈和他的团队，对专辑影响的比例是零。 若是换一个掌控欲望极强的音乐制作人，肯定不可能和乐队长久以来保持着密切的合作关系。 也就迭戈这个脾气温和的老好人，才愿意放弃手中的权利，安安稳稳地为罗杰几人打工了。 “我以前也想过这些问题。” 迭戈笑了笑，没有多说自己的想法，只是简单地提了一句：“但是，你们给的薪水和奖金，让我和我的团队很满意，这就够了。” 顿了顿，迭戈又说道：“而且你们和其他人不一样，对我和我的同胞们很尊重，不是表面上那种尊重，我能感觉得到，你是把我当做一个‘正常人’来看待的。” 迭戈的后半句话，指得显然是肤色。 虽然一直标榜着平等，甚至在进入新世纪之后，各种各样的平权运动愈演愈烈，但不论是在这片土地，还是其它什么地方，从来都没有过真正意义上的平等。 比起“会闹的孩子有奶吃”的黑叔叔们，拉丁裔、亚裔等其它“非黑人的有色人种”，受到的歧视更加的明显。 由于前世灵魂的缘故，罗杰对黑叔叔们没什么好感，但对黑叔叔之外的少数族裔，却是不会戴上任何有色眼镜去看待。 或许是受到了罗杰的影响，也或许不是，至少乐队中的几人，胖子、安妮、贾森，以及各自的经纪人团队，对待迭戈这样的少数族裔，也都能以平等的眼光来看待。 对于饱受歧视的少数族裔们来说，这种平等，本身就是一种极大的尊重。 事实上，如亚裔、拉丁裔等等的许多少数族裔，要求的并非是近乎于特权待遇的“黑人式反歧视”，而是真正意义上的平等。 然而，有趣的是，在号称自由平等的北美，这却恰恰是最困难的。 哪怕只是一点点平等以待的倾向，就可以得到他们最大的善意。 种族话题？ 这个命题太大，罗杰不知道该怎么去接。 沉默了片刻，罗杰开口问道：“有兴趣更进一步吗？比如说，执掌mad唱片的制作部门？” 第684章 沉默了片刻，罗杰开口问道：“有兴趣更进一步吗？比如说，执掌mad唱片的制作部门？” 之所以会有这样的想法，是因为不久之前，罗杰刚刚与卢西恩-格兰奇谈起过【量子娱乐】未来的发展。 两人从与环球音乐集团的冲突谈到公司未来发展的战略，又在不知不觉间将话题偏转到人才储备方面。 这也是必然的，相较于公司本身的快速扩张，【量子娱乐】在人才储备方面的不足，已经严重拖了后腿。 在大局上足以独当一面的好手，有卢西恩-格兰奇、乔尔-李、乔恩-道尔等人，几年之内勉强还算够用。 但在中高层，却显得有些“人手不足”。 比如说，在【量子音乐】旗下，大大小小上百家制作厂牌，都可以视为一个独立的子公司。 而这些子公司的“掌门人”，业务能力却是参差不齐，有的可以独当一面，有的至少也是守成有余，但却也有连守成都做不好，短短几个月就将子公司弄得一团糟的“饭桶”。 若仅仅如此也就罢了，好歹后者的数量不多，而且大多都不在关键位置上。 只要找到合适的人手，直接替换上去也就算是回到正轨，影响肯定有，但却也有限。 最为关键的问题在于，有一部分中高层，并非一心一意地向着【量子音乐】。 根据米兰达-斯特里普的调查，存在被环球音乐集团，或者其它竞争对手暗中收买的嫌疑的中高层职员，整个【量子娱乐】上下，足足有三十多人！ 哪怕这其中肯定有不少被“冤枉”的，罗杰也不敢放心地继续用下去。 然而，想要裁撤一批人手容易，无非就是辞退补偿之类乱七八糟的手续，花一点小钱就可以解决问题。 但接替的人手，却是极为麻烦的一件事。 【量子娱乐】本身就存在人手不足的问题，更加不要说，在裁撤掉一批“不符合要求”的员工之后，立刻用人才储备顶上去。 也就是在与卢西恩-格兰奇谈起这个问题的时候，罗杰忽然想起一句话：忠诚的人理应得到奖赏。 罗杰不记得自己是在哪看到过的这句话了，大约是中世纪某位君王的传记？也或许是其它什么地方。 总之，在想起了这句话之后，罗杰就忍不住冒出了一个念头。 以【量子娱乐】庞大的体量而言，一旦面对恶性的竞争，有一小撮人被竞争对手收买，选择背叛，这几乎是不可能避免的。 但却也同样有一部分人，算是从乐队真正“崛起”之初，就一直跟在乐队身后，哪怕是最困难的时候也没有离开过。 ——或许他们动过这些念头，但只要没有付诸行动，就已经足够了。 这些人，绝对称得上一个“忠心耿耿”的评价。 或许他们因为能力不足，或者专业不对口等原因，没有能够在【量子娱乐】的中高层取得一席之地，但若是单论对乐队，对【量子娱乐】的忠诚，却是绝对不需要有任何怀疑的。 迭戈，就是其中一个比较典型的例子。 罗杰的想法，就是将这些忠心耿耿的“元老”们提拔起来。 能力不足可以培养，实在不行也可以找一个不那么可靠，但能力出色的副手来平衡。 只要平衡好权利和职责的问题，这种模式绝对是行得通的。 反正罗杰对这些人的要求也没那么高，不需要他们去努力开拓市场或者其它什么，只要能够做好自己的本职工作，做到“守成”两个字，就够了。 甚至于，还可以将一些原本因为人才缺口，被束缚在某个岗位上的，出色的人才解放出来，去做更重要的事。 例如现在mad唱片的ceo，乔恩-道尔。 这位ceo原本是卢西恩-格兰奇培养出的接班人，若是按照“正常的轨迹”发展，等到卢西恩-格兰奇快要退休的时候，乔恩-道尔才会开始上位，逐步接管【量子娱乐】。 但现在嘛…… 【量子娱乐】发展的速度超出了预期，原本还要培养五年以上的“备胎”，已经是不得不开始考虑“重用”了。 “管理一家公司？” 听到罗杰的提议，迭戈直接惊了。 虽然说mad唱片如今已经被缩减为一个只专精于“商业属性较强的综合摇滚乐制作”的厂牌，但作为【量子音乐】旗下分量最重的厂牌，mad唱片无论是业务量，还是人手，都是上百家厂牌里排在第一的。 诚然，管理一家只负责“内容制作”的厂牌，本质上来说和管理一支音乐制作人团队没有本质上的区别。 无非是前者要同时兼顾更多的项目，管理更多的团队罢了。 但迭戈并不认为自己能够做好这一份工作，至少不可能比现任的ceo乔恩-道尔做得更好。 再加上肤色上的劣势…… 若是在硅谷、西雅图那些高新产业，肤色并不会成为很大的问题。 这个圈子，或许是将“平等”真正做到了实处的，就连印度裔都能成为一家市值千亿的互联网企业的ceo。 但和互联网、高科技产业相反的是，娱乐行业和传媒行业，恰恰是北美种族歧视的重灾区。 凭借着“不给黑人特权就是种族歧视”式的伪平权运动，黑人的地位这几年有抬头的趋势，可以在一定程度上和白人、犹太裔平起平坐，但其它少数族裔却是显然做不到这一点的，人口比例在北美排在第三位的拉丁裔也同样做不到。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 对于绝大多数黑人和白人雇员来说，若是自己的顶头上司是一个拉丁裔或者亚裔，无论这个上司的能力是否配得上自己的职位，各种风言风语都绝对少不了，阴奉阳违什么的都更加只是基本操作。 若是手腕不够出色，坐到这个位置上，就像是一屁股坐上了火山口一样。 试想一下，如果大部分手下都和你对着干，哪怕有再怎么出色的想法，也只能停留在想法的层面上，根本执行不下去。 仅仅只是管理一支数十人的团队，就已经让迭戈感到心力交瘁了，这还是在自己的团队里，有一半都是拉丁裔或者其它与拉丁裔血缘亲近的少数族裔，剩下的白人和黑人，也都是平权主义的左派的缘故。 若是换成一家白人和黑人比例更高，且倾向性更加复杂的商业公司，迭戈可没有把握平衡好这其中的关系。 不，应该说，一点信心都没有。 （注：采访了一位移民北美的同学，据称那边职场上白人和黑人互相不对付，但如果上司是其它族裔，会被白人和黑人联合起来排挤。未考证，就这么设定吧。） 不过，直接拿肤色说事，是最差的选择。 无论在哪一个国度，总有一些事，是所有人都知道，但却不能说出口的。 在北美，肤色问题就是其中之一。 “让我管理一支几十个人的团队还行，管理一家同时运作超过五个项目的制作厂牌，这有点超出我的能力了。” 稍稍组织了一下语言，迭戈决定以“能力不足”作为理由，开口道：“何况……和乔恩比起来，我无论是能力还是眼界，都差得太多了。” “我也没指望你能做到乔恩的程度。” 罗杰笑了笑，开口道：“坦白说，乔恩呆在这个位置上太过大材小用了，我想让他接手欧洲分公司，让卢卡专注于集团公司的整体布局，而不是为某一个地区的市场具体该怎么扩张焦头烂额。” 顿了顿，罗杰继续说道：“至于mad唱片，我不需要它继续保持以前的扩张速度，能够守住现在的份额就已经足够了。至少在未来三五年内，mad唱片旗下的这几支乐队，都足以满足商业化摇滚乐的市场需求。所以你也不需要有太大的压力，我不会拿乔恩的标准作为对你的考核标准。” 这番话，就差直接说：你随便折腾，只要不把mad唱片给我折腾倒闭了，随便你怎么玩都行。 当然，罗杰想要表达的东西没有这么的夸张，但意思却是差不多的。 只要迭戈能够让mad唱片保持正常的运转，就算是圆满地完成了任务，哪怕市场份额稍有下降也不要紧。 【量子音乐】发展到今天，早已不再是当初那个单靠摇滚乐来打开市场的mad唱片。 虽然说摇滚乐依然是【量子音乐】最出色的一部分，但在乡村、灵魂乐，以及流行音乐的领域，【量子音乐】同样有不少拿得出手的明星。 话说到这种程度，迭戈那个“能力不足”的借口已经是不成立了。 罗杰都已经明确表态，只是为了将乔恩-道尔从现在的位置上解放出来，去承担更加重要的任务。 甚至不在乎迭戈能不能做好这份工作，只要不是太差，就算是合格。 迭戈犹豫了片刻，实在找不到其它拒绝的理由，只好支支吾吾地开口道：“那个……你不觉得，让一个墨西哥人坐到这个位置上，会引起一些不必要的麻烦吗？” 听了迭戈的话，罗杰楞了一下。 “原来你担心的是这个……” 罗杰不由得有些无语。 【量子娱乐】和其它的娱乐产业巨头可不一样，在罗杰几人的影响之下，这家公司的整体氛围还是偏左的。 虽然因为北美的文化，各种历史遗留问题等各方面的原因，种族歧视的现象不可能完全的消除，但至少在【量子娱乐】内部，没有人敢把这种歧视摆在明面上。 无语了片刻，罗杰开口道：“我觉得你有些想多了，这里是【量子娱乐】，不是其它同行业的公司！” 种族问题就和许多事情一样，可以做，但绝不能摆到台面上来。 所谓能做不能说，就是这个意思了。 在许多公司里，公司高层对于内部的种族歧视问题都是睁一只眼闭一只眼，只要闹得不要太过分，就只当没看见。 这才是导致迭戈所担心的那件事发生的根源。 而在【量子娱乐】内部，在罗杰的强硬要求下，对于一切种族歧视的事情，都是零容忍，一旦发现证据确凿的种族歧视事件，无论是行动上的还是口头的，当事人都会被直接辞退。 要知道，在北美，若是因为“种族歧视”的理由被辞退，是一分钱离职补偿都拿不到的，工会也不会帮忙出头。 在习惯超前消费的北美，一旦失去了收入来源，几乎可以与破产画上等号。 有趣的是，和罗杰的本意一样，在【量子娱乐】成立之后，为数不多的因为“种族歧视”被辞退的员工当中，百分之七十都是黑人对亚裔、拉丁裔等其它少数族裔的歧视。 而因为“歧视黑人”被辞退的，所占比例连百分之十都不到。 全北美都知道黑叔叔不好惹，无论心里怎么想，至少在表面上，不会有人愿意轻易招惹这帮闲得蛋疼的家伙们。 当然，这种严令也并非百分之百有效。 毕竟，只有抓到了确凿的证据，【量子娱乐】才会对当事者做出辞退的裁定。 而若是做得足够小心，或者说足够聪明，哪怕全公司的人都知道某人是个种族歧视者，但若是没有确切的证据，【量子娱乐】也拿他没什么办法。 至于说工作上的冲突，完全可以找出上百个理由来辩解。 但不管怎么说，至少在娱乐、传媒行业内，【量子娱乐】内部的风气，已经比绝大多数公司都要好得多了。 看着还是一脸犹豫的迭戈，罗杰不禁叹了口气。 “这样吧，你回去再考虑考虑。” 罗杰没有指望能够几句话就让迭戈改变主意，但还是尽力劝说道：“你的能力比我预期的还要出色不少，别太看低自己了。而且这对你来说，也是一个不错的机会。” “不用考虑了。” 迭戈忽然露出坚定的表情，像是做出了什么重要的决定。 罗杰心里一沉，说了这么多，还是要拒绝吗？ 却听迭戈开口道：“不用考虑了，既然您这么信任我，我愿意接受这份工作。” 说着，迭戈有些不好意思地挠了挠头，试探着问道：“不过，能不能等我完成这张专辑以后……” “那当然。” 罗杰心里一松，笑了起来：“不光是这张专辑，我们以后的专辑，也还得交给你来制作。” 顿了顿，罗杰又强调道：“不过，你现在身份已经不同了，具体到一个项目上的事情，你把握好大的方向就行了，具体的工作还是交给手下人去做比较好。” 第685章 亚洲的消息 和乐队以往的习惯不同，《nevermind》专辑项目并未公开，除了参与到这张专辑项目中的人之外，即便是在【量子音乐】内部，这张专辑项目也是高度保密的。 这倒不是为了给环球挖坑之类的原因，纯粹是为了避免麻烦。 如果万一专辑无法按期完成，至少不用为“跳票”这种事再找借口了。 就在罗杰几人埋首扎进录音室里的时候，世界乐坛的格局，在短时间内连续发生了数次震荡。 先是洛杉矶法院宣布受理棒子国sm公司对环球音乐集团的起诉，并在短短两周之内召开了三次听证会。 加州法院则是对之前的“蕾哈娜等明星起诉环球案”的上诉做出了裁定，驳回上诉，维持原判。 按照北美相关的法律规定，在不涉及到《宪法》的诉讼案时，州法院拥有对一切案件的终审权。 也就是说，环球只能接受这一判决，不可能再继续向联邦最高法院上诉。 为了确保环球败诉，无论是【量子音乐】，还是劳伦斯兄妹，在暗中出的力气都不小。 甚至就连鲁伯特-默多克那个老狐狸，都悄悄地给自己在加州参议院和加州议会的“老朋友”打了电话，从侧面施加压力。 即便这些动作只能是确保蕾哈娜等人得到一个相对而言“公平”的环境，但也已经是足够了。 有了来自不同层面的压力，环球的律师团无法通过以影响法官、陪审团的方式，将案件在“合法的框架内”无休止地拖到几个世纪之后去，而是在短短不到三个月内就出了结果。 无论对蕾哈娜等人来说，还是对【量子娱乐】来说，这本身就是最好的结果。 按照罗杰得到的消息，终审判决出来之后，环球音乐集团的股东大会上，立刻爆发出巨大的矛盾，甚至有一名小股东发起了罢免道格-莫里斯的投票，并得到接近百分之四十七的股权支持。 虽然这距离触发“三分之二不信任票”的机制还差了百分之二十，但却已然将环球股东内部之间的关系降至冰点。 “这就是为什么，我不肯放开【量子音乐】的融资渠道。” 听完助理的汇报，罗杰沉默了许久，如是对乔恩-道尔说道：“股东越多，劲就越难往一处使。顺风顺水的时候或许大家可以快快乐乐的坐下来一起分蛋糕，但一旦遇到问题，马上就会爆发出矛盾。以环球的体量，如果他们的股东都是一条心，我们根本不会有任何机会。” 放开对股权的控制，大量吸纳外来资金，对一家公司而言自然是有好处的。 大量现金流的注入，可以让公司的发展走上一条快车道，在短时间内迅速扩张。 就像是十年前的环球音乐集团一样。 哪怕是过了急缺资金的发展初期，也没有哪家公司会嫌弃自己手上的现金流太过于充沛了。 无论在任何行业，只要手里有钱，总能找到“值得”花钱的地方。 就算实在找不到地方去花钱，也完全可以学那些互联网企业，走烧钱抢用户的路子。 虽然说这条路线对于传统的实体行业来说效果要差上许多，但也不是完全不能用，只是性价比偏低而已。 然而，罗杰宁愿通过高杠杆的负债来融资，换取【量子娱乐】发展所必要的资金，也不肯让外来资金进入【量子娱乐】的股东名单，担心的，就是出现环球这样严重的内斗。 不是完全不能接纳外部资金，而是对于接纳资金的数量，以及投资者的身份，都要有所要求才行。 这就是为什么，【量子娱乐】成立了这么久，也只是在不久之前才同意接纳第一笔来自大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹的投资，将这对兄妹引入董事会。 随口闲聊了几句，罗杰话题一转，问道：“这边交接完之后你就要去欧洲了，有没有想好该怎么做？” 迭戈已经确定会接手mad唱片，现在坐在这个位置上的乔恩-道尔也就可以解放出来，空降到【量子娱乐】的欧洲分公司去担任一把手。 当然，说是【量子娱乐】，但就现在的实际情况而言，确切地说主要还是负责【量子音乐】这部分的事务。 “是有一些想法。” 乔恩-道尔丝毫不避讳表现出自己的野心，不过同时却也做到了“滴水不漏”，至少表面上如此：“但具体要如何做，还是要取决于总部这边的战略规划。” “我们和环球的主要战场不在欧洲，你只要稳定住那边的局势就可以了。” 罗杰想了想，又说道：“如果总部这边有战略调整的话，会第一时间通知你。但就目前来说，你最重要的事情还是稳定住欧洲的局面，不要让我们失去这块市场。” 【量子音乐】在欧洲的局面不算好。 和【量子音乐】选择将破局点放在亚洲不同，环球的选择，是将决战的战场放到了欧洲市场上。 毕竟，维旺迪集团在欧洲的影响力实在太强。 以己之长攻敌之短，这无疑是一个很聪明的做法。 相应地，【量子音乐】并不打算正面接战，而是将乔恩-道尔派去稳定住局面。 只要能够做到这一点，就欧洲这一块“战区”来说，就已经算是大获成功了。 “我有了解过欧洲那边的情况。” 乔恩-道尔皱了皱眉头，问道：“听说有十一家合作渠道方都终止了和我们的合约？” “是的。这十一家里，包括六家店面数量在三百家以上的连锁零售商。” 罗杰点头承认了下来，又说道：“我需要你去稳定住欧洲的局面，需要哪些资源支持，你尽管开口。能给的，我不会吝啬。” “钱、人、情报，还有新闻集团的媒体渠道。” 乔恩-道尔也不客气，直接点明自己要的东西，随后又说道：“具体的细节，还是等我到欧洲，了解清楚情况之后再上报吧，现在给我，我也不知道具体需要多少。” 将资料翻得再清楚，也不过是纸面上的东西。 肯定比不上到欧洲亲眼看上一遍，所了解的更加深切。 对于乔恩-道尔的要求，罗杰也没有表示反对，点了点头，说道：“那就这样吧，你尽快和迭戈交接完，然后就去欧洲。” 就在两人的谈话马上要结束的时候，胖子突然推门闯了进来，一副风风火火的样子：“好消息！好消息！” “什么好消息把你急成这样？” 罗杰拿起一瓶肥宅快乐水扔给胖子，调侃道：“看你这满头大汗的，坐下来慢慢说。” 胖子也不跟罗杰客气，接过快乐水，拉开拉环，就吨吨吨吨吨地大口喝了起来。 乔恩-道尔看了看胖子，又看向罗杰，犹豫道：“那个，要不我先去忙了？” 很显然，这个谨慎的家伙，下意识地就将胖子喝快乐水的动作理解成了“送客”的意思。 罗杰还没有说话，胖子就放下手上的快乐水，摆了摆手，说道：“别着急，这事可能和你也有些关系，虽然关系不大。” 大约是喝的太着急，胖子在说话的时候还打了个嗝。 喘了几口气，调整好呼吸之后，胖子才继续说道：“亚洲那边来消息了，太平洋对岸，以英皇娱乐……好像是这么读的吧？谢特，这个名字真难念！” “英皇娱乐”几个字，胖子说的是中文，虽然发音有些古怪，但还勉强能听出来。 停顿了一下，胖子才继续说道：“以英皇娱乐为首，太平洋对岸的十七家经纪公司和唱片公司和我们达成了协议，大体的条款和棒子国那边类似，由我们帮他们的明星执行‘出口转内销’计划，而由他们负责将我们的明星推广到内地去。” “这确实是一个好消息。” 乔恩-道尔脸上露出喜色，却又有些疑惑：“但是这和我有什么关系？” “怎么和你没关系？” 罗杰笑了：“环球在亚洲遭遇重大挫折之后，下一步会干什么，难道你猜不到吗？” 听了罗杰的话，乔恩-道尔想到可能发生的事情，脸色立刻变得难看了起来。 随着【量子音乐】在亚洲市场的动作越来越大，环球音乐集团被排挤出亚洲，只是时间问题。 这样一来，环球下一步会做什么，这还用问吗？ 在亚洲市场上损失了多少，自然是要在欧洲成倍的捞回来，也只有这样，环球才有可能稳定住那些看衰环球的股东们的信心。 若是再想深一点，亚洲战略这一步棋，不但将环球逼到了悬崖边上，【量子娱乐】自己也同样好不到哪去。 若是在欧洲市场上能够抵御住环球的进攻，自然一切都好说。 以环球音乐集团巨大的内部矛盾而言，只要【量子娱乐】这边顶住压力，对方迟早会自己崩溃。 但若是顶不住呢？ 维旺迪和道格-莫里斯就能够借助在欧洲市场上的巨大成功，重新整合已经走到分崩离析边缘的股东大会，重新将环球音乐集团内部的力量拧成一股绳。 若是这样的局面出现，对【量子娱乐】而言，绝对不会是一个好消息。 想到这里，乔恩-道尔立刻坐不住了，急道：“我必须立刻去欧洲，这边的交接工作恐怕没时间了，虽然可能会有些麻烦，但相比于欧洲那边的情况……” “我明白。” 罗杰打断了乔恩-道尔的话，开口道：“订机票恐怕来不及了，你今晚回去就做好准备，要带的人都通知到位，我把飞机借给你，明天直接用我们的飞机去欧洲。” 顿了顿，罗杰继续说道：“至于mad唱片这边，你不用担心，迭戈这个人开拓不足，守成还是没问题的。” “我有些东西要准备，现在就先回去了。” 乔恩-道尔也不跟罗杰客气，急匆匆地提出告辞。 罗杰也没有挽留，问了胖子几句，确认接下来要谈的事情和欧洲那边不会有什么关系之后，就叫人送乔恩-道尔离开。 虽然乔恩-道尔显得很焦虑的样子，但罗杰反而不怎么担心。 一方面，这种局面，本身就是【量子娱乐】自己策划的，准备要更加的充分。 另一方面，即便出现万一的情况，环球音乐集团依靠欧洲市场重新稳定下局面，也不可能一棍子打死【量子娱乐】。 最坏的情况，无非就是回到僵持的局势罢了，最多只能说环球音乐集团有一定的优势，但却算不上是压倒性的优势。 更何况，难道在环球音乐集团的股东大会，因为被赶出亚洲而大乱起来的时候，【量子娱乐】这边就会什么都不做吗？ 早早地溢价收购那笔股份，隐藏身份进入环球的股东大会，为的，就是现在这一天。 “继续说吧，还有什么好消息。” 罗杰看向胖子：“我可不相信这点事值得你亲自跑一趟。” “还有两件事，sm公司和英皇娱乐分别发来了他们希望‘出口转内销’的明星名单，总共是一百多人，他们希望我们至少选出十个来，和欧美这边的一线大牌合作。名单已经转发到市场部门那边了，你有兴趣的话可以看一下。” 说着，胖子对罗杰挤了挤眼睛，似乎在暗示着什么。 不过没给罗杰多少反应的时间，胖子又继续说道：“另外，乔尔-李给我打了电话，索尼和他进行过试探性的接触，目前还不确定目的，但按照他的判断来看，大概率是在试探合作的可能性。” “索尼？” 罗杰若有所思。 第一个消息罗杰并不关心，无论选出来的是谁，都不会影响到【量子音乐】和亚洲那几些“本土势力”之间的合作。 根据市场部门的分析来选人，反而是利益最大化的选择。 倒是第二个消息，让罗杰有些疑惑。 索尼这个时候找上门来，不是不能理解的事情。 但为什么，找上的不是北美总公司这边的高层，不是乐队的人，而是要绕上一个大圈子，去联系亚洲分公司？ 难道纯粹只是因为地理距离够近吗？ 第686章 互相伤害 经过了简单的内部讨论之后，罗杰就将与索尼接触的事情交给了亚洲分公司的乔尔-李去负责。 虽然说【量子娱乐】和环球音乐集团之间的冲突已经逐渐进入到白热化的阶段，但既定的策略已经确定下来，在局势没有重大变化的情况下，只需要按部就班去执行就够了。 乐队几人都从琐碎的杂务中抽身而出，将公司的运营完全交给卢西恩-格兰奇、乔尔-李、乔恩-道尔等一众高层。 至于乐队本身，则是专注于录音室里，力求在“战争”的规模扩大、进入下一阶段之前，完成手头的这张专辑。 由于采用了新的录音方法的缘故，这一次的专辑录制进度要比过去快得多。 只是短短一个多月，就已经进入到了尾声。 在这段时间里，全球的唱片业格局也发生了极大的变化。 首先是【量子娱乐】亚洲分公司和索尼-bmg达成了协议，“平分”亚洲市场，并共同将环球从这片土地上赶出去。 【量子音乐】得到棒子国、不可描述国度，以及东南亚的大部分深受话语文化影响的国家，例如新加坡、马来群岛等等。 而岛国、印度，以及诸如泰国之类与华语圈没太多关联的市场，则交由索尼-bmg“占领”。 至于北亚和西亚…… 众所周知，那头巨熊虽然大半个“身体”都在亚洲，但实际上却属于欧洲。 而西亚地区，一向和世界主流文化有着极深的隔阂，再加上地区局势和消费能力的差距，一向是被主流唱片业所无视的。 至少在可以预见的未来，没有哪一家巨头会大力去开发中东地区的市场，因为投入和回报根本不对等。 根据这份协议，双方互相承诺，不进入对方的“领地”之中，并自动获得对方旗下专辑在“自己的地盘”上的发行权。 举个栗子，如果【量子音乐】旗下的某位明星，例如泰勒-斯威夫特的专辑发行，不是不能进入岛国、印度等几个国家的市场，而是要将这些地区的发行交给索尼来做。 相应地，索尼旗下的明星在进入【量子音乐】的“地盘”时，也同样如此。 不过这份协议仅仅只针对亚洲地区，至于其它市场，尤其是唱片业最大的消费地欧美，则是各凭本事。 罗杰不太清楚索尼是出于什么样的心态，提出这样一种合作的模式。 但对于【量子音乐】来说，至少在短期内来看，这次的合作完全是对自己有利，自然没必要拒绝。 至于更加长远的事情…… 反正这份合约也只签了五年，也没必要考虑得太远。 哪怕长远来看或许会付出一些代价，但是和重创环球音乐集团的扩张步伐这一点相比起来，完全是值得的。 【量子音乐】和索尼联手，再加上亚洲本土的地头蛇们的帮助，在短短一个月内，环球音乐集团在亚洲的局面顿时急转直下。 不但已经确定的合作方纷纷解约，旗下的明星也开始大规模的跳槽。 而“海外明星”的专辑试图进入亚洲市场的时候，环球甚至找不到一家规模稍大的，愿意代理他们唱片销售的经销商。 那些只有几十家，甚至几家店面的“微型”连锁店倒是有兴趣和环球去谈，即便【量子音乐】和索尼的能量再怎么大，也不可能影响到每一个人。 但是，近三十亿人的亚洲市场，想要光靠这些微型经销商去推广，费时费力不说，覆盖率上也根本铺不开。 即便环球想要从数字音乐上打开局面也没有太好的办法，无论是tunes，还是新兴的spotify，在亚洲市场的普及程度都不算高。 以不可描述国度为例，这个时期还是企鹅音乐和酷猫之类，介乎于正版和盗版之间的音乐平台的天下。 tunes的用户不是没有，但和肾机相比起来，pod在这个国度的受欢迎程度就要差太多了。 尤其是按照歌曲数目下载收费这一点，也不符合这个国度大多数人的消费习惯。 至于spotify，一堵墙就足以将它拦在外面。 （注：spotify有时可以直接用，有时要翻墙，一阵一阵的。） 而诸如酷猫音乐之类的平台，都和许多本土的娱乐公司有着极深的关系。 在那份合作协议的影响之下，他们干脆放弃了从环球“引进”正版的想法，直接将盗版资源堂而皇之地挂了上去。 以这个时期不可描述国度的版权管理力度，尤其是在互联网上，完全可以用一句话来形容这些数字音乐平台的心态：有本事你来告我呀！ 像是印度、东南亚等spotify同样没能来得及开发的市场，【量子音乐】和索尼，也是利用同样的手段，将环球挡在了门外。 线下、线上，两个方向的渠道同时受到重创，环球音乐集团在亚洲的业务虽然还勉强能够展开，但规模却已经是缩小到几乎可以忽略不计的程度了。 借助从卡森手中收购来的环球股份，外加这一层身份的掩饰，【量子娱乐】很快得到消息，来自高盛集团的代表再次发起召开股东大会的要求，而道格-莫里斯则对此大发雷霆。 虽然股东大会还没有正式召开，但显而易见的是，高盛集团在这个时候要求临时召开股东大会，必然是要对“亚洲问题”进行问责。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 问责的目标，只有可能是环球音乐集团的高层，这帮职业经理人们。 更准确的说，目标直指道格-莫里斯本人。 欧美的经济都在次贷危机中遭受重创，明眼人都看得出来，未来几年，最有可能引领全球经济复苏的市场，就是亚洲。 而环球却偏偏在这个时候失去了亚洲市场，无论原因是什么，单就结果上来看，以道格-莫里斯为首的环球高层，必然是要背这个黑锅的。 在职业经理人的制度之下，许多股东都有一个很明确的态度：我不管起因、经过，也不听什么“不可抗力”之类的解释，只看一个结果。 你的经营策略让我手中的股票价值受损，每年能够拿到的分红数量减少，那我就要启动问责机制！ 对于华尔街的吸血鬼们来说，这种手段玩得就更加的流畅。 为了应对即将召开的股东大会，道格-莫里斯再三确认，亚洲市场的局面在短期内已经无可改变的情况下，只能将目光放到欧洲。 事实上，环球音乐集团可以选择的余地也很小。 虽然说地球上有五大洲七大洋，但对于唱片业而言，真正具备足够价值的市场，严格来说就只有三处。 按照价值高低，依次是北美、欧洲、亚洲。 当然，这些还可以再次细分下去，比如说就目前的市场规模而言，欧洲之中的西欧、中欧的任何一个，市场规模就相当于整个亚洲的总和。 但是若是只看“大洲”级别的市场，这三个大洲，对于唱片业，甚至是绝大多数产业而言，就是价值最高的三大市场。 亚洲已经是不用去想了，环球刚刚在这里遭受了一场惨败，根本找不到一个合适的突破口去打开局面。 复制【量子音乐】提出的创意不是不行，但却太迟了。 【量子音乐】和索尼，已经和亚洲绝大多数势力不错的地头蛇签订了年限足够长的合作协议，并且还设置了极高的违约金以防止环球可能的挖角。 至于那些没什么分量的小公司，拉拢过来的意义也不大。 在道格-莫里斯心里，已经是暂时将亚洲放弃掉了。 尽管，按照道格-莫里斯的预计，这片土地的潜在消费能力，会随着经济发展和版权正规化的执行力度而逐渐爆发，但那也是未来的事了。 至少在五年之内，环球失去了开拓亚洲的可能性，只能将目光放到别处。 在和助手、智囊，以及环球音乐集团的其它高层讨论过，并且征求了母公司维旺迪的意见之后，道格-莫里斯认定，想要在股东大会上应对以高盛为首的“反对派”的问责，唯一可行的方式，就是在一个自己熟悉的市场上，对【量子音乐】予以重创。 最好的选择无疑是北美，若是能够在北美侵吞掉【量子音乐】的部分市场份额，并消化下去，哪怕只是抢到百分之十，也足以挽回亚洲市场上的损失，甚至还有赚头。 但这却是最困难的事情。 【量子音乐】的前身，虽然是一家英国公司（百代是英国的），但其核心根基却是在北美。 包括7-11、好莱坞视频等等，这些北美最大的线下零售商，都和【量子音乐】之间有着长期的合作，想要从线下渠道来打击对手几乎不可能。 至于说线上渠道，【量子音乐】自己就是spotify的大股东，这就更加没戏了。 再加上诸如【darkness】乐队、泰勒-斯威夫特等人，和【量子娱乐】之间的特殊关系，通过挖角大牌明星的方式争夺北美市场，显然也是行不通的。 综合考虑下来，道格-莫里斯很快得出了一个结论：唯一的破局点，就在欧洲。 一方面，欧洲是维旺迪的大本营，虽然不属于同一行业，但许多大型连锁品牌，都和维旺迪有着长期的合作关系。 大到家乐福这样的大型超市，小到pjsc（俄罗斯连锁品牌）这样的便利店，亦或是规模更小的连锁音像店等等，维旺迪都有足够多的人脉去施加影响。 只要给出足够的好处，说服对方终止与【量子音乐】的合作，并非不可能的事情。 （注：关于实体专辑在国外，大型超市、【部分】便利店、【部分】书店、还有纯粹的音像店，一般都能买到。也就是说这些类型的连锁商都可以划分到实体唱片的“渠道”之中。还有一种专门做二手唱片的经销商，这个和唱片公司没什么关系，就不多说了。） 在确认了母公司会给予足够的支持之后，道格-莫里斯立刻启程前往欧洲欧，开始不断与各个渠道的经销商见面、谈判，力求尽可能多地说服对方终止与【量子音乐】的合作，转而将更多的资源投入到环球音乐集团旗下唱片的推广当中。 像家乐福这样的品牌肯定不会接受这样的“排他性条件”，但却也有不少影响力只在一个国家，甚至几个行省的小品牌接受了环球许下的好处。 好在，环球音乐集团做出这些动作的时候，乔恩-道尔早已在欧洲分公司就任，并抓紧这段时间，最大限度地整合了欧洲分公司的高层。 虽然有些勉强，但起码乔恩-道尔的命令，顺利执行下去，是没有太大问题了。 面对环球音乐集团蛮不讲理的渠道攻势，乔恩-道尔并没有选择防守，而是出人意料地选择了与环球对撕了起来。 你挖走我的一个渠道合作方，我也要挖走你的渠道商，互相伤害呗，谁怕谁啊！ 当然，相较于维旺迪在欧洲经营多年所打造出来的人脉，【量子音乐】在这方面就显得有些先天不足。 不过，【量子音乐】却有一个最大的优势，那就是资金足够充沛。 大卫-劳伦斯承诺的资金早已打到了【量子娱乐】的账上，这笔钱并没有停留多久，就直接转到了欧洲分公司，由乔恩-道尔支配。 不得不说，在次贷危机刚刚结束的现在，有钱就是大爷，这句话确实没错。 单纯砸钱，虽然耗费不小，但效果却也非常明显。 甚至于，在四月底的统计当中，【量子音乐】从环球那边挖走的渠道商，按照“线下店面数量”来计算，竟然比环球从【量子音乐】这边挖走的，数量还多出了近五分之一！ 两边几乎是同时得出了这一结论，和欢天喜地庆祝的乔恩-道尔不同，道格-莫里斯几乎要一口老血喷在办公桌上。 洛杉矶，罗杰刚刚结束了最后一段录音，就得到了这个好消息，不由得露出一个笑容。 “听说环球的股东大会是五月中旬召开？” 罗杰对依耶塔-哈森问了一句，但却没有等助理回话，自顾自地继续说了下去：“不能给环球更多的时间了，帮我约一下大卫，还有默多克家族的那个老狐狸，下一阶段的动作要开始了。” 第687章 两边下注就行了 （抱歉，下大雨堵车，回来晚了。） 在北美，人们常常把“美国梦”这个词挂在嘴边。 底层梦想着“美国梦”有朝一日成为现实，而那些真正站在天花板顶端的人，则不断向下层灌输着“美国梦”这个虚假的信念，以便于让自己可以更加安逸地趴在这个国家身上吸血。 整个国家上下，所有人都知道一句话，叫做“美国梦都是骗人的”，但却没有人会愿意戳破，甚至主动生活在这个谎言里。 然而，在以亿为单位的庞大基数之下，例外总是会有的。 出生在纽约布鲁克斯区的劳尔德-贝兰克梵，就是一个典型的“美国梦”的代表。 贝兰克梵出生于一个标准意义上的“贫困家庭”，父亲只是一个普通的邮件分拣员，母亲则是全职家庭主妇。 也就是说，一家人的全部收入，就是贝兰克梵的父亲，每月不到五十美元的薪水。 （注：五十年代邮件分拣员的工资差不多就是这个数，当时美国中位数年收入是1600多美元，等于一个月140美元左右。） 而就是在这样的家庭里，劳尔德-贝兰克梵凭借着哈佛法学院的博士学位，在离开第一份工作的公司之后，劳尔德-贝兰克梵很快将目标盯上了大名鼎鼎的高盛集团。 第一次应聘被拒，劳尔德-贝兰克梵并没有灰心丧气，反而做出了一个惊人的决定：放弃收入高昂、身份体面的税务律师的职位，转而加入了一家名不见经传的小公司去做推销员。 有趣的是，就在劳尔德-贝兰克梵成为公司内排名第一的金牌销售的那一年，这家名为“j.aron”的小公司被高盛集团收购，劳尔德-贝兰克梵就以这样一种完全没有想到的方式，加入了自己梦寐以求的公司，一干就是二十多年。 一直到2006年，高盛集团的时任ceo亨利-鲍尔森被当时的总统任命为财务部长，自动从高盛离职。 在董事会的投票决议之下，劳尔德-贝兰克梵在五十二岁这一年，成为了全球最庞大的证券公司之一，高盛集团的新任ceo兼董事长。 凭借着2007年的出色业绩：在华尔街整体低迷、如摩根士丹利、美林、贝尔斯登等等，这些高盛的“老对头”的股价都下跌了至少百分之二十的情况下，劳尔德-贝兰克梵凭借出色的手腕和业绩，让高盛顶住了次贷危机的压力，股价不跌反涨，虽然涨幅只有区区百分之五，但在这一年的华尔街，却已经是一枝独秀。 凭借着这一份业绩，劳尔德-贝兰克梵成为2007年《财富》杂志全球最具影响力商业领袖的第三位，仅次于发布了肾机的乔布斯，以及新闻集团的默多克。 然而，就和所有的“美国梦”一样，在脱离了底层阶级之后，劳尔德-贝兰克梵并未如人们所期待的那样，为“大多数普通人”争取利益，反而与“资本家”们站在了一致的立场上。 至少在剥削平民阶层这一点上，劳尔德-贝兰克梵并没有做出任何改变。 当然，若非这一样的原因，劳尔德-贝兰克梵也不可能成为高盛集团的ceo兼董事长就是了。 华尔街，高盛集团的大楼内，劳尔德-贝兰克梵正在听取着一位高层的汇报。 “根据我们的评估，单纯从投资的角度来讲，继续持有环球音乐集团的股份有极高的风险。” 开口的是一位投资部门的高管，“考虑到【量子音乐】近期的动向，我认为应该和对方进行试探性的接触，转让这批股份。” 似乎是怕劳尔德-贝兰克梵不了解这些“小事”的细节，高管又补充道：“【量子音乐】近期频繁与环球音乐集团的小股东们进行接触，虽然没有公开，但根据我们得到的消息，他们已经收购了至少百分之二十三的股份。如果再加上我们手中的这些，【量子音乐】立刻就会成为环球的第一大股东，为了这一点，想必他们会给出一个不错的价码。” 【量子音乐】最近一段时间动作频频，借助着环球音乐集团在亚洲遭遇到的困境，不断压低环球股东的期待值和信心，从而说服众多的中小股东脱手股份，套现离场。 虽然这些动作都很隐秘，但想要瞒得过高盛，却是不太可能的。 事实上，外界很少有人知道的一点是，北美最强大的情报机构，既不是联邦调查局（fbi），也不是中央情报局（cia），而是十大财团自己的情报网络。 而这十大财团，任何一家，都和华尔街有着密切的关系。 高盛背后，同样也不缺乏这一级别力量的支持，否则也不可能在次贷危机之后，发展成华尔街第一大证券巨头。 若是出手针对环球音乐集团的是波士顿财团，或许还有本事瞒得过其它几大财团的情报网。 但仅仅只是波士顿财团之下一个家族中的旁系？ 哪怕这个旁系后代已经实质上具备了独立一个分支的资格和资源，但和整个波士顿财团相比起来，也差得太多了。 如果说波士顿财团是一片海，大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹，还有与他们合作的【量子音乐】，最多只能算是一条小河。 默多克背后的新闻集团或许还要更“强壮”一些，但充其量也就是一条大一点的江河。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 哪怕大到尼罗河的程度，和大海比起来，也完全不在同一个位面上。 由于高盛持有着数量不少的环球音乐集团的股份，【量子音乐】和它的盟友们的动作，立刻引起了高盛的警觉。 经过内部讨论之后，负责这项“投资”的高管立刻做出了上报的决定。 哪怕高盛家大业大，掌握着数以千亿美元计的资金和数量更多的股份，一位普通的高管，也是没有权利独立决定一笔价值数十亿美元的股份是该继续保留，还是脱手套现。 （注：大部分股份只是代理投资，不属于高盛本身，就和现金一样。这些证券公司普遍是拿“投资者”的钱去投资，不管投资本身是亏是赚，证券公司的抽成一份钱都少不了，自己的资金也有，但比例不会太高。） “华盛顿那栋白色的房子每四年换一次主人，你知道我们该如何确保里边坐着的是自己人吗？” 劳尔德-贝兰克梵忽然问了一句完全不相干的话。 华尔街巨头和白宫之间关系密切，甚至能够一定程度上影响白宫的决策，这在全世界范围内都不是秘密。 不过，即便是在这种“私下场合”公开将这些东西说出来，也是要承担一些风险的。 劳尔德-贝兰克梵这一举动，姑且不论问题本身有什么意义，拿白宫说事，实际上就是在暗示面前这位高管：我把你当成自己人，所以和你谈论起一些问题的时候才不会有什么避讳。 高管明显想到了这一层，脸上露出感动的神色，认真思索片刻，开口道：“首先，我们需要做民意调查，从而判断哪一位竞选者占据优势，然后……” 在这个国度，涉及到竞选，以及它背后那场游戏，或者说盛宴，都是十分复杂且麻烦的事情。 每到竞选年将近，像是高盛这样，有能力参与到这场游戏中的巨头，都会以最高优先级来应对接下来的一整年，以确保在未来四年中能够获得优势，或者至少和竞争对手相比起来，自己不会处于劣势。 “不用那么麻烦。” 劳尔德-贝兰克梵开口打断了高管的长篇大论，用一种十分平常的语气说道：“这种游戏再怎么玩，获胜的不是驴党就是象党，永远不会落到第三家。我们要做的事也很简单，两面下注就可以了。关于环球音乐集团的股份，也同样可以按照这种方式来处理。” “两面下注？” 能坐上高盛集团高管位置的人没有白痴，哪怕只是一个中层的高管，也绝对是一个“聪明人”，各种意义上都是。 高管很快就明白了劳尔德-贝兰克梵的意思，试探着问道：“我们要在环球音乐集团和【量子音乐】之间两面下注？操作上有一些难度，不过只要给我两天，不，一天的时间，我就可以拿出一份初步的计划来……” “你搞错了我的意思。” 劳尔德-贝兰克梵摇了摇头，用一种“你怎么这么不争气”的眼神看着眼前的高管，开口道：“白宫的竞选可以有一百个竞选者，但胜利者永远是驴党和象党，所以我们也只对驴党和象党本身下注，而不是对站在台面上的竞选者下注。” 稍微停顿了片刻，给对方一点时间消化自己的话。 足足过了一分钟，劳尔德-贝兰克梵才继续说道：“具体到环球的这件事上，环球音乐集团无论如何都不可能赢，尤其是当我们站在它的对立面的情况下。我们不对必输无疑的失败者下注，最后的胜者，不是【量子音乐】，就是新闻集团，他们才是这次‘游戏’中的‘驴党’和‘象党’，懂了吗？！” “可是……” 高管犹豫了一下，试探着开口问道：“那对劳伦斯家族的兄妹呢？如果他们从家族中取得支持的话，也不可能一点机会都没有吧？” “wasp想进入传统娱乐行业？” 劳尔德-贝兰克梵摇了摇头，说道：“犹太人财团是不会同意的。除非波士顿财团做好了开启一场经济战争的准备，否则绝对不会触碰这条红线。下边的人用自己的资源小打小闹没问题，财团级别的资源，他们是动用不了的。” 劳尔德-贝兰克梵没有在这件事上多做解释，不到一定的阶层，有些事是绝对不能知道的。 许多对劳尔德-贝兰克梵不是秘密的人，对自己的手下，却是必须守口如瓶，哪怕是最信任的嫡系也同样如此。 高管看到劳尔德-贝兰克梵的表情，意识到自己问了一个不该问的问题，立刻选择了闭嘴，开口道：“那么我回去马上做一份相应的计划，发到您的工作邮箱。” “不用给我看了，计划做好之后直接去执行吧，我相信你的能力。” 劳尔德-贝兰克梵摆了摆手，开口道：“记住，我们现在下注，为的是未来的利益，把握好这一点。” “是，我明白了。” …… 洛杉矶，罗杰刚刚结束了一天的忙碌，回到家里。 在《nevermind》专辑录制结束之后，胖子再一次回到了【量子娱乐】，去处理公司的日常事务。 而罗杰，则是将时间都花在了环球音乐集团这个“死对头”的身上。 安妮则是两头跑，哪边需要帮忙就去哪边，不过大多数时间，都是在帮罗杰协调劳伦斯兄妹、新闻集团之间的关系。 这种三方合作十分的麻烦，有些看上去不起眼的小事，就有可能是导致合作破裂的导火索。 走进家门，屋子里空无一人，打开联络器问了几句，安妮还没有回来。 罗杰正打算给安妮拨个电话，手机还没拿出来，电话铃声就响了起来。 看了一眼来电显示，罗杰接通电话，“喂，胖子，怎么了？” “我说你能不能不要跟着安妮一起叫我胖子，我没有名字的吗？！” 胖子没有急着说正事，反而是对罗杰的称呼问题抱怨了起来。 “好吧，瑞克，我道歉。” 罗杰道歉了一句，然后一本正经地说道：“但是你真的很胖，所以我还是更想叫你胖子！” “法克！” 胖子笑骂了一句，说道：“你爱怎么叫怎么叫吧，反正我被你们两口子欺负已经习惯了。” “别总是说这种让人容易想歪的话题啊伙计！” 罗杰无语了片刻，才问道：“你这个时候打电话来，是有什么事吗？” “哦对了，你不问我都差点忘了。” 胖子那边响起了一阵敲击键盘的声音，似乎是在查找着什么东西。 过了片刻，终于安静了下来，胖子的声音从话筒里传出：“泰勒的全球巡演已经结束了，预定下周回到洛杉矶，她说有重要的事情要见你一面。” 第688章 泰勒登顶福布斯? “随便坐。” 办公室里，罗杰对泰勒-斯威夫特打了个招呼，问道：“咖啡？还是喝点别的什么？” “黑咖啡，谢谢。” 泰勒在沙发上坐下，打量着罗杰的办公室，赞叹道：“哇哦，你的办公室可真奢侈，比我家还要豪华！” 和大多数大公司的高层一样，专属于罗杰的办公室，可以说是极端的奢侈、豪华。 单单只是面积，就超过五百平方米，除了最主要的办公、会客区域之外，还有专门的卧室、浴室、健身房，以及娱乐室。 而这间只是装修就花费超过一千万美元的豪华办公室，罗杰在这里上班的次数却是屈指可数。 “我记得你去年才刚刚买了新的房子吧？” 罗杰没有把泰勒的话当真，调侃道：“是哪里来着？马里布还是比佛利山庄？” 和许多明星一样，泰勒-斯威夫特很喜欢将钱投入到房地产当中。 确切地说，是在全北美，乃至于世界各地到处购买豪宅。 并非为了投资，而是为了自己享受。 单单只是在洛杉矶，泰勒就有两栋庄园式的豪宅，以及两套因为“不够豪华”，已经被淘汰、正在挂牌出售的公寓。 “比佛利山庄，比你那栋庄园差远了，只是个小房子。” 泰勒很“谦虚”的笑了笑，从助理手中接过咖啡杯，很有礼貌地说了声“谢谢”。 在北美，乃至于全球的明星，不乏肖恩-康纳利这样素质低下的恶棍，但也有一部分人，例如泰勒-斯威夫特，会至少在表面上与任何人都做到友好相处，哪怕是对于毫不起眼的小人物，也不会吝啬说几句好听的话，或是随手送出一些“不太值钱”的小礼物。 而通常来说，后者的路，往往会比前者更加的好走。 一个很简单的例子，好莱坞的两个汤姆，汤姆-克鲁斯和汤姆-汉克斯，在身为“演员”身份的咖位维持不住之后，两人的境遇就很好地说明了与各种各样的人打好交道会有什么样的好处。 罗杰注意到了这个细节，不过却没有表示什么。 罗杰一直都很清楚，泰勒-斯威夫特是个聪明的女孩，各种意义上都是。 会利用一切有利的资源向上攀爬，但许多时候却又很“舍得”到手的利益，更加难能可贵的是，这个年少成名的女孩并没有像布兰妮-斯皮尔斯、麦考利-卡尔金那样迷失自己，反而是在很努力地经营着自己的人脉。 单从这一点来说，无论前世还是今生，泰勒-斯威夫特的成功，都绝非偶然。 对助理示意了一下，等到助理离开之后，罗杰才看向泰勒，问道：“你之前说有重要的事要和我谈？” “是的。” 泰勒认真地点了点头，然后就陷入了沉默。 从她带着思考的表情上来看，似乎是在组织语言。 过了片刻，泰勒才开口道：“你应该知道，我父亲在华尔街工作？” “当然。” 罗杰点了点头，说道：“虽然我和斯科特不太熟，但胖子和他可是多年的老朋友了。怎么了？你父亲那边出什么事情了吗？如果需要我帮忙，尽管开口，不必和我客气。” “不，你误会了。” 泰勒见罗杰会错意，有些哭笑不得地解释道：“我父亲听说了一些事情，我认为对你很重要。” 罗杰恍然，点点头，摆出一副倾听的姿势，等着泰勒开口。 “是关于高盛的。” 泰勒这次没有半点犹豫，直接开口道：“我从父亲那听说，高盛的高层似乎和新闻集团达成了什么协议，和公司有关。” 顿了顿，泰勒继续说道：“具体的细节我不太清楚，但有传言说，在这笔交易之后，高盛背后的犹太人，对于【量子娱乐】和wasp之间的合作很不满。” 犹太人在这个国家的影响力非常的惊人，十大财团之中，有五个都和犹太人有着千丝万缕的关系。 而在华尔街，犹太人更是控制了半壁江山。 像是高盛，就是一个立场鲜明的犹太人势力。 出于众所周知的原因，犹太人和wasp早已不像二战时期那样水火不容，但在合作之余，依然在许多事情上站在对立的立场上。 如果说这些犹太人，因为wasp，而对某一家公司产生不满，决定做些什么的话，说严重点，甚至会直接影响一个行业的格局。 在这次【量子娱乐】与环球音乐集团的冲突当中，后者暂且不论。 【量子娱乐】本身是一个中立派，既不属于犹太人，也不属于wasp。 而【量子娱乐】的两个“盟友”，身份却很有意思。 大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹是标准的盎格鲁-撒克逊势力，无论是劳伦斯家族的血统，还是波士顿财团的出身，都让他们不可能改变自己的立场。 而新闻集团的鲁伯特-默多克，则是一个犹太裔。 虽然老狐狸的犹太血统只有八分之一，并且其曾祖母信仰的还是基督教，而不是犹太教，但这并不妨碍在某些“特定的情况下”，鲁伯特-默多克会凭借着血统上的优势，给自己贴上“犹太势力”的标签。 事实上，在过去，新闻集团一直是这么做的。 传统的传媒行业，一直以来都是犹太人的固有领地。 在这个圈子里混，如果没有一个“犹太势力”或者至少是“亲犹太势力”的标签，是很难在北美站稳脚跟的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ ——除非背后有wasp的暗中支持。 罗杰对于北美犹太人和wasp之间的恩怨纠葛不是特别的了解，但站在一个“路人观众”的立场上，若是犹太人认为，劳伦斯兄妹与【量子音乐】之间的合作，可能会是wasp进入娱乐行业的信号，从而采取一些反制措施，似乎也不是完全不可能？ 但是罗杰还是有些想不通。 这一猜测成立的前提，是犹太人和wasp之间，依然像是二战时期那样，水火不容。 但很显然的是，自从和平年代之后，犹太人和wasp之间的关系早就已经有所缓和，矛盾或许是有的，但要说水火不容，那就有些夸张了。 就像是如今的白人和黑人之间一样，绝大多数白人依然看不起黑人，但也不排斥有上一两个有共同语言的黑人朋友。 又不是wasp大举入侵娱乐业这个“犹太人的传统地盘”，仅仅只是正常的商业合作，而且还算不上什么“大手笔”，有必要如此紧张吗？ 还是说，泰勒得到的消息并不准确？ 罗杰更加倾向于后者。 毕竟，泰勒得到的消息仅仅只是捕风捉影的传言，参考价值或许是有的，但可靠性实在是让人不敢尽信。 不过，泰勒毕竟是好意，罗杰并没有表现出不信任，反而是很诚恳地说道：“谢谢，这个消息对我很重要。对了，还有更多的细节吗？” 虽然说，从各种意义上来判断，罗杰都不认为，犹太人会因为这种“莫名其妙”的理由，而采取什么针对【量子娱乐】的措施。 但若是不去考虑传言中的那些“缘由”，单单只是高盛与新闻集团之间的合作，甚至可能是针对【量子娱乐】的合作，这一件事，罗杰却是不得不重视。 毕竟，高盛可还是环球音乐集团的第二大股东。 若是他们坚决地站在与维旺迪、道格-莫里斯一致的立场上，甚至通过某些特别的手段，暗中拉拢了新闻集团，这对【量子娱乐】来说，绝对不会是一个好消息。 让罗杰因为一些捕风捉影的传言，就去大动干戈，质问自己的盟友，这种事罗杰做不出来。 若是这么去做，或许新闻集团本身没什么想法，而罗杰却对对方表现出了不信任，反而是在将自己的盟友往敌人的怀抱里推。 但是，罗杰却也已经打定了主意，分出一部分资源，尤其是情报方面的资源，去针对这方面的事情做出详细的调查。 在如今这个紧要的关头，【量子娱乐】经不起一个重要盟友的背叛。 “抱歉，我知道的就只有这些了。” 泰勒带着歉意摇了摇头，又说道：“不过我已经让斯科特去关注这方面的事情了，如果有新的消息，我会第一时间联系你。” “那就拜托了。” 罗杰倒是没觉得失望，斯科特-斯威夫特或许在华尔街有很深的人脉，但涉及到高盛这样的巨头，想要打听到什么详尽准确的情报，是很困难的。 甚至于还有可能引火烧身。 华尔街的这些吸血鬼，可从来没有心慈手软的时候。 见关于这方面的话题再问不出什么来，罗杰轻飘飘地转移了话题，问道：“世界巡演的感觉怎么样？听公司的人说，你的演出非常的成功。” 就在几天之前，泰勒刚刚结束了持续了近一年的《1989》世界巡回演出。 在前世，这张专辑要到几年后才会被制作出来，那个时候的泰勒，已经是名副其实的超a巨星了，专辑的成功只是锦上添花。 但在这一世，提前了足足五年的《1989》专辑，却是将让泰勒更进一步的关键所在。 借助着《1989》这张专辑，以及这次巡演的成功，泰勒也算是完完全全地站稳了一线，甚至在当红的一线巨星当中，也算是排名比较靠前的了。 考虑到【darkness】乐队已经不可能像过去那样，将大部分时间放在演艺事业上。 而如阿黛尔-阿德金斯、德雷克等人还没有“成长”起来。 如今，在【量子娱乐】旗下，泰勒-斯威夫特，可以说就是公司的头号招牌巨星。 对于自家公司的头号招牌，哪怕私交再怎么好，罗杰还是要时刻保持关注，以免对方产生诸如“不被重视”之类的感觉。 双方之间私下里的交情，只是确保在“同等条件之下”，泰勒不会考虑跳槽到其它唱片公司去。 但待遇，并不仅仅只是签约金的数额、专辑销售的分成比例、推广力度等这些可以用金钱来换算的东西。 事实上，到了一线巨星这个地步，无论是在一家大型唱片公司旗下做签约歌手，还是自己创建一个厂牌当老板，都是不可能缺钱的。 许多时候，公司是否对他们表现出足够重视的态度，反而会是很大程度上决定他们的去留。 “是很成功。” 说起刚刚结束的世界巡演，泰勒显得很兴奋：“85场演出1.89亿美元的票房，宣传部门表示，这个数字也很有炒作的价值，说不定能再次带动一轮热点话题。” 由于提前了足足五年的缘故，这个世界的《1989》世界巡演没有能够像前世那样，打破一连串的记录。 不过，1.89亿美元的票房收入，无论放到哪个大牌明星身上，都算得上是大获成功。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 哪怕是罗杰自己，也不敢保证，【darkness】乐队召开一次八十多场演出的巡回演出，能拿到比这个数字更高的票房。 更加有趣的是，《1989》世界巡回演出，获得1.89亿美元的票房，正如泰勒所说，听到这个数字的瞬间，罗杰就意识到了这其中的炒作价值。 引发什么轰动不太可能，但只要采取适当的炒作手法，在泰勒的粉丝以及少数路人歌迷群体当中引起关注，难度却是不大的。 比如说《流行音乐史上的n大巧合》之类的标题，就很适合将关于泰勒的软广告套入其中。 “恭喜你，如果我没记错的话，这是最近几年最成功的巡回演出了吧？” 罗杰心里稍稍一计算，就笑着说道：“几个月后的福布斯名人收入榜上，你肯定能排在前列，说不定有希望竞争一下第一。” 1.89亿美元只是巡演票房，也就是门票收入，除此之外，还有广告赞助、转播权、专辑销售等等，这些收入加起来，只会比票房收入更高。 虽然说还要扣除成本之后和公司进行分成，但以泰勒与【量子娱乐】签署的顶级合约，拿到手的钱绝对不会低于两亿美元。 这还仅仅只是巡演的收入。 若是再加上专辑销量分成、版权收入、广告代言，以及其它杂七杂八的收入，罗杰估计，泰勒去年的收入，保守估计也在三到四亿美元之间。 这个数字，只要不是在竞争极端激烈的年份里，确实有不小的几率登顶福布斯名人收入榜。 听了罗杰的话，泰勒有些不好意思地笑了笑：“第一？怎么可能？不是还有你们吗？” 第689章 信 听了罗杰的话，泰勒有些不好意思地笑了笑：“第一？怎么可能？不是还有你们吗？” 若是按照“明星”这个身份来说，如果将【darkness】乐队的四人视为一个整体来计算，在还活着的人当中，确实不可能有哪一个明星的收入比乐队四人更高了。 在上一个年度的福布斯明星收入榜公布之后，甚至有媒体宣称，至少未来二十年内，这一榜单的头名归属都是毫无悬念的。 只要【量子音乐】这个唱片业帝国不倒，凭借着其庞大的市场份额，乐队单单只是拿分红，每年都有少则数亿，多则十几亿美元的固定收入。 随着【量子音乐】的扩张，这一数字还会不断增加。 而在绝大多数年份里，福布斯名人收入榜第一位的“公开”年收入都在三亿美元以内。 偶尔有某个别体育界的明星能将这个数字突破到五亿美元以上，例如某位垄断了一级方程式赛车的车神，但也只是在极为特殊的年份里才有这种可能。 “我们已经和《福布斯》杂志谈过了，不会再参与这个榜单的统计。” 罗杰笑了笑，简单地解释道：“毕竟我们是【量子娱乐】的大股东，和其它明星一起比较收入，这对所有人都不公平。” 如果按照传统意义上的“受到许多人追崇”的解释来定义“明星”这个职业，实际上许多商业大亨也都可以算作是明星。 例如史蒂夫-乔布斯、沃伦-巴菲特，他们的粉丝绝对不比任何一个当红巨星来得少，甚至只会更多。 然而，无论是《福布斯》还是其它什么杂志，从来不会有人将他们和“明星”这个职业相提并论。 某种程度上来说，身为【量子娱乐】的大股东，乐队四人也已经不能算是纯粹的明星了。 闲聊了一阵，罗杰忽然想起了什么，对泰勒问道：“你接下来有什么计划吗？” “我要先休息一段时间，好好享受一个假期。过去一年多，我忙得连休息的时间都没有，平均一天只能睡五个小时，上帝，真不知道我是怎么坚持下来的。” 泰勒发了几句牢骚，继续说道：“不出意外的话，我应该会和我的男友去希腊度假，那边的风景给我留下了很深刻的印象。等到假期结束之后……嗯，如果这个假期有足够多的灵感的话，大概会开始筹备新的专辑吧。” 和好莱坞的演员们比起来，乐坛的明星普遍收入更高，但工作却也更忙。 尤其是在新专辑的筹备和发行阶段，以及大型巡演期间，忙得连睡觉的时间都要“挤出来”，早已是一种常态。 因为过度疲劳而导致早逝的明星也不是一个两个了，最著名的例子无疑是猫王。 当然，在这个圈子里，“不怎么敬业”的明星也是有不少的。 事实上，单纯从“明星”这个身份的工作来讲，罗杰几人绝对可以归入到不务正业的行列之中去。 不过泰勒却绝非如此，在过去一年多的时间里，从《1989》专辑立项，一直到同名全球巡回演出结束，长达一年半，虽然体现在公司内部报表上的只是只言片语，但罗杰却是完全想象得到，眼前这个还未满二十岁的少女，究竟有多么的拼命。 人的身体毕竟不是机器，再怎么拼命，也无法突破生理上的极限。 在《1989》专辑告一段落之后，泰勒也到了不得不休息的时间了。 听了泰勒的话，罗杰倒也没觉得意外，点了点头，说道：“你确实该好好休息一段时间了，再这么工作下去，斯科特可能会从纽约飞过来杀了我。” 开了个玩笑之后，罗杰又提醒道：“度假归度假，记得让你的律师和会计师和公司保持接触，专辑和巡演的收入分成会在未来两年内分批到账。” 《1989》专辑和这次的巡演，属于泰勒的那一笔分成总数会很高，但却不可能很快到账。 和所有唱片公司的惯例一样，对旗下歌手的分成都是分批支付，而且通常都会延后一个结算周期。 【量子音乐】采用的是以季度为单位的结算，在每个季度结束后的次月进行结算。 例如，在四月份，也就是第一季度的结算之后，【量子音乐】从渠道方那里收到了一笔款项，这笔钱并不会立刻和相关项目的歌手进行分成，而是会延后到第二季度的结算周期，也就是七月份再支付下去。 以【量子音乐】庞大的资金流，单单只是这笔资金三个月的利息，就是一笔不菲的收入。 而这种操作，只要在合同中有明确的规定，就完全合法。 事实上，【量子音乐】仅仅只延后一个结算周期支付，已经是非常“良心”的了。 在这个行业里，能在两年内向歌手结清分成的公司，连一半都不到。 提到收入和金钱，原本有些萎靡不振的泰勒立刻精神了起来，好奇道：“我今年能拿到多少钱？” 《1989》专辑和世界巡演，加起来预计会为泰勒带来超过三亿美元的总收入。 但这三亿美元却不会集中在一个年份里，尤其是专辑销售和版权运作这两块，【量子音乐】收回资金的时间本来就很长，向泰勒支付分成的速度就更慢了。 罗杰想了想，《1989》专辑的销售高峰期早已过去，这笔分成早在去年巡演正在进行的时候，就已经是向泰勒支付过了。 今年要结算的，主要是巡演方面的收入，尤其是票房收入和广告赞助这两块。 泰勒一直是【量子音乐】重点关注的明星，关于她的每一个重要项目，最终的报表都会传抄一份到罗杰的邮箱中。 罗杰对此隐约还有一些印象，大致算了算，开口道：“今年一整年加起来，大概会有一亿美元上下吧，浮动应该不会太大。” 说完，罗杰又想起了什么，补充道：“当然，这是税前分成，还有你自己的团队的佣金也要从这里边扣除，到手具体能有多少，就要你的会计师去计算了。” 经纪人、会计师和律师这“三大件”的佣金抽成，以及万恶的税款，一向是北美明星开支的大头之一。 甚至于，许多明星的收入，会有超过一半都花在这上面。 当然，只要稍稍有些头脑的人，高薪聘请一名出色的避税会计，就可以节省下大量的资金。 避税并非是逃税，这是在法律所允许的框架之内，完全合法的手段。 不过在北美，避税是一件很复杂的事情，不同的收入、不同的资金数额、不同的州，所采取的避税方案都是完全不同的，能够合法避税的比例也不同。 除了当事人自己，外界一般也很难猜测一个人的收入中到底有多少钱要拿来缴税，而合法避税又能省下来多少。 提起税款，泰勒也显得有些头痛。 以前一年收入几百万，最多几千万美元的时候，一些简单的避税方案，例如投资抵税、消费抵税等等，就已经完全够用了。 但随着收入的上涨，仅仅只是这种基本的避税措施，已经渐渐是不够用了。 而会计师又是一个很重要的职位，许多时候，可靠的优先级还要在能力之上。 无论是在流行乐坛还是在其它地方，被会计师坑了的人可从来都没少过。 犹豫了一下，泰勒决定向罗杰求助：“有什么靠谱的会计师可以给我介绍一下吗？我的会计师只擅长理财，在避税这一块不算精通。” “我们乐队自己，还有公司的税务问题都是交给普华永道代理的，如果你不介意他们的收费昂贵的话，可以考虑一下。” 罗杰简单地向泰勒介绍了一下普华永道会计师事务所，继续说道：“虽然普华永道的收费昂贵，但就我个人来看，确实算得上物有所值。当然，如果你需要避税的资金没那么多，就没必要找他们了。” 乐队从出道以来，财务问题一直都是打包给普华永道来代理。 其实四大会计师事务所的能力都很出色，信誉度方面也没有出现过污点。 事实上，在四大会计师事务所当中，普华永道最为招牌的并非是避税运作，而是咨询和审计业务。 不过作为顶级会计师事务所，哪怕并不专精，但在避税运作方面的能力也绝对不差。 像埃克森美孚、ibm这样的大集团，都是将财务打包交给普华永道来代理，就可见其能力。 之所以选择普华永道，无非是因为他们和娱乐行业的关系更加密切罢了。 普华永道的会计师团队也从来没有让乐队失望过，随着乐队的收入上涨，每一年为乐队“合法避税”节省下来的资金，规模都是以“亿”为单位。 当然，出色的服务质量必然有着与之相匹配的收费。 在乐队和普华永道签署的合约当中，普华永道的佣金抽成方式，是按照“合法避税节省下来的资金数额”进行抽成。 每帮乐队省下一百万美元，普华永道就要抽走其中的三十万美元。 不过即便如此，乐队仍然能“多赚”七十万美元，比起将钱交给联邦税务局，依然是划算的。 至于可靠性方面，一方面有着普华永道的招牌作为担保，再加上完善的监督体系，已经是足够了。 至少比任何一个独立的会计师要可信得多。 “普华永道吗？好像奥斯卡的选票统计就是他们做的。” 泰勒显然听说过这个名字，考虑了片刻，认真地点头道：“我会和我的团队探讨与普华永道合作的可能性。” “这方面还是看你自己，该小心的地方还是要小心一点为好，毕竟会计师会帮你打理大笔的资金，涉及到钱的事情没有小事。” 罗杰对泰勒提醒了一句。 如果泰勒因为对罗杰的信任，不做任何调查和防备，就与普华永道签下合作协议，若是一切无事那还好说，万一出现了什么问题，就可能影响到泰勒与乐队，甚至是公司的关系。 毕竟，以罗杰的身份和地位，代表的绝不仅仅是自己个人。 多嘴提醒一句，不会有任何的坏处。 哪怕出现了“万一”的情况，泰勒没有理会罗杰的提醒，又被普华永道坑了，罗杰也不需要因此而承担任何的责任。 该提醒的都提醒过了，是你自己不小心，怎么能怪我？ 虽然说以普华永道的信誉和履历，这种“万一”出现的可能性很低，但只是多说一句话就可以避免无谓的风险，显然是值得的。 毕竟，再小的风险，那也是风险。 “我会注意的。” 泰勒点点头，抬起手腕看了一下时间，站起身道：“时间不早了，我就不打扰你的工作了。你们最近应该也很忙吧？等忙完这段时间，我请你们吃饭。” “等你度假回来吧，先好好休息一段时间。” 罗杰站起身，送泰勒离开。 回到办公室，翻了一下日程表，接下来有半个下午的“空闲”时间。 所谓的“空闲”只是指没有预约行程，并不意味着罗杰可以偷懒不去工作。 想起泰勒来时做出的提醒，罗杰拿出纸笔，稍稍组织了一下语言，写了一封信，然后按下桌上的召唤铃。 进来的助理不是依耶塔-哈森，后者正跟在胖子那边帮忙。 不过这名助理罗杰也有印象，是依耶塔-哈森颇为倚重的一位手下，为乐队服务已经有四五年时间了，还是值得信任的。 “把这个送给米兰达。” 罗杰将封好的信封递给助理，开口道：“你亲自跑一趟，务必要亲手交给米兰达，不要过第三个人的手。” 之所以用传统的信件，而不是打电话，也是出于安全和保密性的考虑。 泰勒带来的消息涉及到的不仅仅只是高盛，还有新闻集团。 而后者，在许多事情上的操作，简直让人防不胜防。 助理没有多问半个字，接过信封，开口道：“有什么要带的话吗？” “不用带话了，送过去就行。” 罗杰摆了摆手，说道：“米兰达这会应该在圣莫妮卡，你现在就去吧。” 说着，罗杰忽然想到了什么，又说道：“哦，对了，顺便看下卢卡在不在公司，然后给我回个电话。” 第690章 高盛的提议 事情总是出人意料，米兰达-斯特里普对高盛集团的调查还没有开始，一名自称是“高盛集团投资总监”的人找上门来。 由于对方在预约的时候提到，要谈的“合作”涉及到环球音乐集团的股份，简单地通过电话商议了一番之后，便决定由罗杰亲自来接待这位“投资总监”。 在见面之前，罗杰还特意让助理联系了高盛集团，确认了对方的身份。 事实证明，罗杰确实是想多了，来人并不是什么消息灵通的骗子，确确实实是高盛的一位高管，并且已经为高盛工作超过二十年的时间，可以说是嫡系中的嫡系。 这个名为“费迪南德”的高盛高管是一个典型的中年白人，略微有些秃顶，脸上布满皱纹，人虽然不算胖，但啤酒肚却相当的明显。 简单地打过招呼之后，罗杰并未像平时那样，询问客人想要喝点什么，而是直接吩咐助理端来咖啡。 “这是我一个朋友专程从亚洲带来的印度咖啡，那个国家虽然别的都不怎么好，但不得不说，他们的咖啡确实很棒。” 罗杰不急于谈起正事，反而是像许久未见的老朋友一样，随意闲聊起来。 对方所喝的那杯咖啡，罗杰并没有说假话，这是泰勒-斯威夫特在举办《1989》世界巡演时带回来的礼物，公司内比较熟悉的人都有一份。 这种小礼物，相较于泰勒的收入水平来说，花不了多少钱，但却能极大地提升周围人的好感度。 某种程度上来说，这也是泰勒“会做人”的表现之一。 不过嘛……罗杰只是听了它的名字之后，就决定让助理收起来，只用于招待客人，自己是绝对不肯喝上一口的。 甚至于还让人新买了一台专门的咖啡机来煮这种咖啡，以免“弄脏”了自己的咖啡机。 原因也很简单，这是印度最有名的特产之一，象shxt咖啡。 顾名思义，就是从大象的shxt里边捡出来的咖啡豆。 或许在那些对咖啡有着狂热偏爱的人看来，这种咖啡是比大名鼎鼎的蓝山还要好得多的顶级货，但罗杰却是连尝试的想法都没有。 一想到它是从哪里出来的，瞬间就会胃口全无。 罗杰喝着肥宅快乐水，心里有些恶趣味地想着，若是费迪南德知道这杯咖啡的出处，不知道是否还会喝的这么津津有味。 “克里斯蒂安先生，非常感谢您的招待，不过我专程从纽约赶来，可不是为了喝咖啡的。” 费迪南德说道：“我们的时间都很宝贵，还是不要浪费在这种客套上了吧？” 作为高盛集团的一位高管，费迪南德这样的表现，多少显得有些过于急切了些。 罗杰皱了皱眉，心知这是对方故意做给自己看的，可是，目的呢？ 通常来说，在商业谈判当中，哪怕再怎么心急，也要做出一副从容不迫的样子来。 谁若是表现得太过于迫切，就容易被对方抓住心态上的漏洞，狠狠地宰上一刀。 只有刻意表现得从容的，哪有反过来的道理？ 罗杰有些看不懂费迪南德的套路，不过却也没有太多时间仔细思考，只得应了一声：“既然如此，费迪南德先生不妨告诉我，您来洛杉矶的目的究竟是什么？总不会是来推销高盛集团最新的债权产品的吧？” “大家都是明白人，何必装糊涂呢？” 费迪南德叹了一口气，无奈道：“我向贵公司预约这次会面的时候就提到过，我这次来，是为了出售环球音乐集团的股份。我们公司认为，贵公司会对这笔占比百分之二十七点一，价值超过九十亿美元的股份感兴趣。” 费迪南德把话说到这个份上，罗杰也不好再继续装傻。 对于高盛手中的这批环球的股份，罗杰当然是很感兴趣。 在过去的一段时间里，【量子娱乐】通过各种手段，暗中吸纳环球各个小股东手中的股份，如今持股比例也才将将超过百分之十五。 若是能够得到高盛手中这百分之二十七的股份，【量子娱乐】立刻就能掌握环球百分之四十二的股份，超过持股百分之四十一的维旺迪，成为第一大股东。 虽然这距离成功收购还有很遥远的距离，但身为第一大股东，【量子娱乐】却是有了更多的话语权，推进两家公司的“合并”。 当然，若是一切顺利，在【量子娱乐】的规划当中，当“合并”完成之后，新的公司里，并不会有维旺迪的位置。 至于道格-莫里斯…… 罗杰更倾向于将其扫地出门，毕竟双方是水火不容的敌人。 但卢西恩-格兰奇却建议尽可能留下这位ceo兼董事长，因为道格-莫里斯的能力，可以很大程度上弥补【量子娱乐】缺乏优秀管理人才的短板。 当然，现在去考虑胜利之后的事情还太过于遥远了，罗杰和卢西恩-格兰奇也仅仅只是偶尔提起过一次，并没有深入地讨论过这个话题。 等到一切尘埃落定，若是结果尽如人意，再慢慢去想也不迟。 就目前而言，想要完成对环球音乐集团的收购，【量子娱乐】还要跨过好几道难关才行。 其中第一个难关，就是高盛手中这百分之二十七的股份。 环球音乐集团并非是上市公司，对于它的股东们，大多也都有所限制。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 例如在许多股东入股环球音乐集团时的协议中就有这么一条：手中股份不得在二级市场流通，若是想要出售，只能卖回给环球音乐集团的董事会，或者母公司维旺迪。 这些股东手中的股份，【量子娱乐】注定是不可能在短时间内拿到的。 原因很简单，只要维旺迪不点头，即使这些股东们愿意卖，也没法绕过维旺迪完成交易。 事实上，【量子娱乐】对环球音乐集团的股份收购到现在，已经是陷入了瓶颈。 除了高盛以外，几乎所有可以自由转手股份的股东，都已经将股份卖给了【量子娱乐】。 当然，为了防止维旺迪的反扑，尽量拖延对手得知消息的时间，这些交易仅仅只是签署了合同，并没有办理股权转让的手续。 至少在环球音乐集团五月中旬的股东大会召开之前，这些股权在名义上依旧掌握在原来的股东手里。 【量子娱乐】也没指望能瞒住多久，只要尽可能拖到五月份，在股东大会上打维旺迪个措手不及，就已经是极大的优势了。 若是消息泄露，也不是完全不能接受，针对五月中旬的股东大会，卢西恩-格兰奇和罗杰，制订了超过十五种不同的预案，以应对各种可能出现的局面。 其中就有一部分预案，是基于“可以在股东大会召开之前买下高盛手中的股份”这一点来制订的。 不过，让罗杰没想到的是，这笔股权的交易，并非是【量子娱乐】主动找上高盛，而是完全反过来。 思考了片刻，罗杰没有继续装疯卖傻下去，而是实话实说道：“【量子娱乐】确实对高盛手中的这批股份很有兴趣，如果贵公司有意出售，我们可以溢价收购。” 费迪南德所说的，“价值超过九十亿美元”，是按照【量子音乐】和环球音乐集团开战之前的估值来计算的。 在几个月前，双方还没有开战的时候，作为全球第一大唱片业巨头，外界对环球音乐集团的普遍估值在一百八十亿到四百二十亿美元之间。 之所以有这么大的浮动，还是那句话，非上市公司不用公开资产、经营状况、财务报表等等一系列的东西，所以外界很大程度上只能靠猜的。 而【量子音乐】，由于是“同行”的缘故，对环球的资产更加了解，给出的估值，至少在罗杰看来，也更加的“客观”：三百三十亿美元左右。 按照这个数字来计算，费迪南德报出的价格基本上可以算作是市价，有一点溢价在里边，但溢价的程度不会超过五个百分点。 然而，那是几个月之前。 对于一家大型集团公司来说，几个月的时间可以很短，一切都没有任何变化。 但也有可能很漫长，漫长到足以让一家市值万亿的公司破产。 ——就在高盛的“隔壁”，雷曼兄弟从市值六千多亿美元到破产，也就是十几个月而已。 在各种丑闻的作用，以及【量子娱乐】、新闻集团的联手打压之下，市场对于环球音乐集团的预期正在急剧下降。 在环球音乐集团失去亚洲之后，大量的小股东在【量子娱乐】的游说之下同意转让股份，就是最好的证据。 投资这个东西，本来就是赌的一个预期。 若是预期一家公司的未来会很美好，哪怕这家公司的净资产只有几个亿，市值也能突破千亿，甚至是万亿。 而若是预期不理想，“市值低于净资产”这种事情，在股市上也是很常见的。 最典型的例子就是现在的通用电气，它们的净资产超过五千亿美元，而且大多都是没有太多贬值空间，或者至少价值稳定的“不动产”，例如矿山、油田等等。 如果单纯以“净资产”来计算，通用电气是毫无悬念的全球第一大公司。 然而，若是按照股价来计算，通用电气的市值仅仅只有四千多亿美元，这就是市场对其不看好所导致的后果。 而现在的环球音乐集团，不说估值低于净资产，但也绝对不可能像几个月前那样，依然价值超过三百亿美元。 要知道，单单只看市场占有率，在这短短的几个月内，环球音乐集团在全球范围内的市场占有率，就已经下跌了接近七个百分点，近乎于五分之一！ 对于一家游走于反垄断法案边缘的巨头来说，这可是最明显不过的信号。 考虑到高盛手中这批股权的重要性，罗杰不介意以溢价的方式进行收购。 但有一个前提：要按照环球音乐集团现在的估值来计算，而不是几个月前的“价值”。 在最近这段时间的收购当中，【量子娱乐】从其它小股东手中吸纳股份，就是按照两百亿美元的估值来折算的。 当然，并不是所有人都是如此，根据谈判的情况不同，收购股份的价格有高有低，但平均下来，大致就是这个数。 计算了片刻，罗杰开口道：“考虑到环球音乐集团的现状，我们只能给出两百亿美元的估值，在这个基础上，我愿意溢价百分之十收购高盛手中的股份，再取个整数，六十亿美元。如果贵公司同意这个报价，我们可以一次性支付所有的款项。” 顿了顿，罗杰又说道：“如果贵公司不同意，也可以再观望一段时间，不过我有必要提醒你们，若是过上几周再谈判，可就不一定是现在这个价格了。” 不论心里有多少底气，至少在表面上，罗杰是一副胸有成竹的样子。 虽然罗杰并不是十分擅长这些事情，但这些年下来，总归还是学到了不少东西。 “价格方面先不着急谈，和现金收购比起来，我们更倾向于另一种交易方式。” 出乎罗杰的意料，费迪南德既没有表示同意，也没有拒绝，而是提出了另一个建议：“我们希望和贵公司进行股权换购，以环球音乐集团的股权，换取【量子娱乐】的股权。至于具体的置换比例，我们可以慢慢谈。” 股权置换？ 在大型的并购案中，这是很常见的做法。 一方面，股权置换可以为收购方节省下大量的资金。 另一方面，被收购方也可以通过这种方式，在合并之后的公司中保留一定的话语权，以及更加长远的收益。 以高盛的“格局”，会放弃眼前的资金收益，追求更长远的利益，并不算是一件出人意料的事情。 但罗杰却是不太想点这个头。 股权送出去容易，想要收回来，可就是很麻烦了。 考虑到高盛集团的犹太背景，罗杰并不愿意和对方有过多的牵扯，尤其是在【量子娱乐】已经和代表wasp的劳伦斯兄妹有过多次重要合作的情况下。 第691章 真正的目标 罗杰并没有死死地握着股权不肯放手的想法，但却也并不愿意像大多数公司那样，只要看到真金白银，就完全不在乎买走股份的人是谁。 从各种意义上来讲，除了强大的资金实力和某种凌驾于一般的商业公司之上的背景之外，高盛并非是一个“理想”的盟友。 至少对【量子娱乐】来说是如此。 和劳伦斯兄妹的合作倒也罢了，这两兄妹要代表wasp的利益，还是太过于牵强了些。 鲁伯特-默多克也不能算是传统意义上的犹太人，毕竟他只有八分之一的犹太血统，带给默多克犹太血统的曾祖母信仰的还是基督教，而不是犹太教。 虽然说鲁伯特-默多克在进入北美之初，为了讨好在传媒行业势力恐怖的犹太人，不断标榜自己犹太裔的身份，但事实上，那些犹太人大佬根本没有把默多克当成是自己人，顶多只是不敌视罢了。 劳伦斯兄妹和新闻集团，都多多少少和wasp、犹太人势力沾点边，但也就仅仅只是沾点边而已。 但若是接受高盛的资金，那就相当于是旗帜鲜明地站在了犹太人的立场上。 或许wasp不至于因此而针对【量子娱乐】做什么，毕竟现在wasp和犹太人的关系早已不像是二战时期那样水火不容。 但站队这件事本身，就意味着一种隐患。 在获得一个强大靠山的同时，也会得到一个潜在的、强大的敌人。 思考了片刻，罗杰决定拒绝高盛的提议，开口道：“价格方面我们可以再谈，但是股权置换是不可能的，除非你们同意不进入董事会。” 如果高盛愿意成为一个只拿分红的股东，不进入董事会，不插手【量子娱乐】的正常运营，罗杰倒是不介意让出部分股权给对方。 一个普通的股东，和一个董事，所代表的意义是截然不同的。 然而，这个提议却几乎不可能被接受。 若是高盛答应了这一点，那么提出股权置换这个要求，就没有任何意义可言。 果然，听了罗杰的话，费迪南德摇了摇头，说道：“从您的提议里，我没有看到贵方谈判的诚意。” 罗杰正要说点什么，费迪南德却是抢先开口，问道：“我想确认一下，贵公司是不是无论如何都不会让出董事会的席位？” 这个答案当然是否定的，随着【量子娱乐】的发展，到了如今，光靠乐队自身，已经是很难继续维持扩张的步伐了。 而想要拉拢更多的盟友，就势必要放出部分的股份，乃至于董事会席位。 但若是换一个问法，将范围限定在“高盛集团进入【量子娱乐】董事会的可能性”，罗杰更加倾向于拒绝。 然而，若是拒绝得太干脆，站在高盛的立场上，未免有些丢脸。 考虑到对方手中还握着对【量子音乐】至关重要的，环球音乐集团的股份，罗杰斟酌了片刻，找了一个借口道：“这件事的关键不在于我和我的搭档们，而是我们的合作伙伴。既然你来自高盛，想必对劳伦斯这个姓氏不会陌生？” “大卫-劳伦斯，劳伦斯家族旁系，正在谋划独立出劳伦斯家族，建立一个依附于波士顿财团的分支。根据我们的了解，他和你们乐队有超过七年的合作关系，并且在几个月前入股【量子娱乐】，具体持股份额不详，但可以确定的是，他拥有两个董事会席位。” 费迪南德连想都没想，就报出了这些资料，而后看向罗杰，开口道：“你的意思是，在你们的合作协议当中，如果要引入新的董事会成员，需要征得他们的同意？” “仅仅只是和他们的‘竞争对手’有关的部分。” 罗杰比划了一个“你懂的”手势，有些话不适合说得太明白，但只要稍加暗示，彼此都是心知肚明。 这个借口当然是假的，在大卫-劳伦斯入股的这件事上，占据主动的是【量子娱乐】，自然不会在协议中设置任何对己方不利的苛刻条款。 事实上，劳伦斯兄妹入股的仅仅只是【量子音乐】，而不是【量子娱乐】。 不过罗杰自然不会将这些细节对费迪南德挑明。 甚至于，还拿大卫-劳伦斯当做挡箭牌，来婉拒高盛入股【量子娱乐】的要求。 “我们和他们确实算不上朋友，既然你们之间有协议，那也没办法。” 费迪南德叹了一口气，露出无奈的表情。 “如果贵公司同意接受现金交易，或者除了进入【量子娱乐】董事会之外的其它条件，我们都可以谈。” 罗杰想了想，开口道：“在价格方面，我可以再让一步，按照市价溢价百分之二十，但是你们必须要对这个价格保密，否则不利于我们继续收购环球的股份。” “高盛不缺钱，反而是有太多的资金没有地方花。这年头，优质的投资项目实在太少了，而我们又背负着来自投资者的巨大压力。” 费迪南德有意无意地炫耀了一下高盛的“财大气粗”。 事实上也确实如此，仅仅只是高盛自身的资产，就高达数千亿美元，其中大多数都是现金，或者十分容易套现的股票、期货，债权等金融产品。 而自有资产，仅仅只是高盛这个庞大的金融帝国的一小部分。 在高盛的手中，还有着一个庞大到打印出来足够填满一间仓库的客户名单，并帮助这些客户“打理”着他们的资产。 在2011年的时候有机构做过统计，不可描述国度，在“国内证券市场”上流动的资金总和，仅仅只能达到高盛这一家公司的三分之一。 这可是一个国家，十四亿人的庞大市场！ 当然，这是不可描述国度的经济还没有发展起来之前的事了。 但即便如此，也可以看出高盛的资金实力有多么的惊人。 不缺钱这三个字，在高盛这里，真的就是字面意义上的不缺钱。 在如今这个年代，除了中东的那些富得流石油的狗大户，恐怕还没有哪一个公司能够和高盛比资金流。 停顿了片刻，费迪南德继续说道：“我有一个新的提议，我们的底线是，最多接受一半的资金用现金支付，剩下一半必须是具备长期投资价值的资产，如果不能得到【量子娱乐】的股份，那么贵公司的优质资产剥离出来卖给我们，也是可以的。” 听了费迪南德的话，罗杰有一种不太好的预感。 皱了皱眉，问道：“例如？” “《摇滚圣经》系列的版权，【量子影业】电影公司，【光明慈善基金会】，诸如此类。” 费迪南德说到一半，忽然露出一个有些诡异的笑容，补充道：“或者，我们可以签署一份协议，高盛以七十亿美元的价格将环球音乐集团百分之二十七点一的股份转让给贵公司，【量子娱乐】在完成了对环球音乐集团的收购之后，将环球旗下的一部分资产剥离出来，以最高不超过二十亿美元的价格卖给高盛。若是因为收购失败而导致交易无法完成，【量子影业】需要按照股权交易的价格，双倍赔偿我们的损失。” “其它的细节暂且不说，你的意思是，如果我们收购环球失败，就要赔给你们一百四十亿？！” 罗杰忍不住说道：“价值五十多亿美元的股份，你们要卖两百亿？！怎么不去抢？！” “事实上，即使你去抢一百家银行，也不可能得到两百亿美元。” 费迪南德开了个玩笑，又正色道：“但是，只要贵公司按照计划完成收购，就不需要付出那额外的一百四十亿美元，还可以赚回二十亿，这很划算，不是吗？” 罗杰强忍着和对方争论的念头，耐着性子问道：“你们想要哪些东西？” “都是环球音乐集团这些年收购来的子公司，包括德意志唱片公司、迪卡唱片、飞利浦-迈科瑞唱片……我们要求，在贵公司完成对环球的并购之后，将这些子厂牌拆分出售给我们，价格不得高于二十亿美元，并且公司职员必须大体保持完整，留职率不得低于百分之七十五。” 费迪南德报出了一大串名单，几乎将环球旗下优质的子厂牌一网打尽。 不过让罗杰感到意外的是，这一串名单，也仅仅只限于环球旗下的那些制作厂牌，而不涉及发行、版权以及签约歌手这几个部分。 有一句话叫做“敌人才是最了解你的人”。 罗杰对于环球音乐集团这个死对头的了解自然也很深，对于费迪南德报出的这一串名单，很快就做出了大致的评估。 除了极少数印象不深，大约不怎么值钱的厂牌之外，那些比较有名气的厂牌，例如德意志唱片公司等等，加起来大约能价值三十到四十亿美元之间。 二十亿美元，肯定算得上是“贱卖”了。 但若是仅仅只算这十到二十亿美元之间的差价，用来换取高盛手中的那批股权，无疑是值得的。 反正罗杰本来的计划就是溢价收购，这笔钱是无论如何也省不了的。 若是不考虑其它问题，仅仅只是这个方案本身，罗杰并没有太强烈的反对。 【量子音乐】自身的制作厂牌体系已经足够完善，除了少数类型，例如交响乐方面还存在一定的短板之外，整体而言已经是世界顶尖的水准了。 要更多的制作厂牌，一方面用处不大，另一方面，也管不过来。 事实上，对于【量子音乐】而言，环球音乐唱片最有价值的资产，第一是版权库，第二是签约歌手，第三是部分地区的发行渠道。 少数具备极高价值的厂牌可以保留，但也就是可留可不留的那种，并没有十分强烈的需求。 其它的东西，即便是完成收购之后，本来也都是要拆分出售的。 反正都是要卖掉，卖给谁，并不重要。 倒不如说，高盛愿意接手，反而是为【量子音乐】省去了一件麻烦事。 当然，前提是这笔收购能够完成。 另外，费迪南德的提议虽然不错，但在某些地方却是太过于苛刻了，例如“两倍赔偿”这样的要求。 这笔收购案只是计划，哪怕现在【量子音乐】的优势足够大，但也没有大到完全不可能输的程度。 站在高盛的立场上，若是并购失败，甚至于反过来，【量子音乐】输掉了这场战争，被环球音乐集团并购，那么现在高盛低价出售股份的决策，就会造成巨大的亏损。 短期来开，至少是损失了几十亿美元的股价差价，长远来看，也是让高盛被从唱片业踢出局。 虽然说以高盛的财力，想要投资一家唱片公司不是什么难事，但四大巨头这一级别的公司，想要得到较高的持股比例，并在董事会获得相应的席位，不单单需要实力，同时也需要机会。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 为了避免这些风险，高盛提出高额的，甚至是看上去有些离谱的补偿，就是理所当然的了。 这一点，罗杰非常的理解。 但理解归理解，身为【量子娱乐】的最大股东，罗杰是不可能接受这样的条款的。 很简单的逻辑，屁股决定脑袋，仅此而已。 “这个方案本身我没有太大的意见，但是我们需要召开会议讨论一下才能给你答复。” 罗杰这会也想明白了，费迪南德这家伙铺垫了这么久，为的就是提出最后这一个条件。 虽然有些晚，但总比没有反应过来要强得多。 一时半会找不到太好的破局办法，罗杰干脆使出了拖字诀，打算找卢西恩-格兰奇等人商议一番之后，再决定如何应对。 顿了顿，罗杰又继续说道：“但是关于‘风险赔偿’这部分，你们的要求太离谱了。七十亿美元的交易价格，两倍的失败补偿，这简直是在勒索！如果贵公司真的有诚意谈判，还请回去讨论一下，重新提出一个合理的报价。” 在说到“合理”这个单词的时候，罗杰十分刻意地加重了语气，用这种方式在表达着自己的不满。 费迪南德却是什么都没说，笑呵呵地点了点头，站起身道：“那，我们后天再谈？” 两天的时间，已经足够想出应对的方案。 罗杰稍加思索，便点头同意：“好，两天后见，具体的时间我会让人和你的助理联系，麻烦你等下留一个联系方式。” 第692章 割肉还是卖血? 两天之后，【量子娱乐】的一间会议室里。 这已经是公司高层在两天之内，第三次讨论高盛的提案了。 “单说这个提案本身，问题不大，细节上值得再商榷，但是确实是可以谈的。” 罗杰皱着眉头，强调着自己的观点：“事实上，如果并购环球失败，至少有百分之八十以上的可能，【量子音乐】的业务也会受到重创，甚至保不住四大的位置，跌落成准一线甚至是二线水准的公司，甚至有一半以上的可能，会在几年之内失去全部的市场份额，走向破产。从这个角度来看，高盛提出的‘计划失败补偿方案’虽然有些狮子大开口，但其实对我们没有实质性的影响。” 在和费迪南德商谈的时候，罗杰下意识地认为，对方提出的这个方案太过于离谱。 尤其是“计划失败补偿”这部分的条款，要价都超过整个环球音乐集团的价值了。 当然，是按照环球现在的情况来计算的。 但回去仔细一想，若是并购环球失败，【量子音乐】多半自身难保。 毕竟，这只是建立在【量子娱乐】并购环球音乐集团失败的基础上才会成立的合约。 而这个前提，基本上意味着【量子音乐】在这场战争中失败。 反正都是个死，早一点还是晚一点，死于失去市场还是死于债务危机，似乎都不是那么重要了。 在罗杰看来，与其过度地担心失败的后果，反而不如将精力用于思考如何去赢。 未雨绸缪是必要的，但却不应该因噎废食。 “问题不在那个提案本身，而是我们看不懂高盛的目的。根据我们打探到的消息，高盛增持了新闻集团的股份，持股比例大约占到百分之九左右，而我们还不知道，高盛是用什么筹码换到的这笔股份！” 卢西恩-格兰奇皱着眉头，说道：“在这个时候入股新闻集团，不得不让人怀疑他们有不可告人的目的。而且，我们的盟友向我们隐瞒了这件事，这也是一个不好的信号。” 胖子也在这次会议上，听了好一会，终于忍不住开口道：“他们有什么目的暂且不说。高盛会不会是直接注资换取的股份？据我所知，新闻集团的资金链似乎比较紧张？他们和我们合作的前提不就是要借一笔资金吗？” “不可能。缺钱的是默多克家族，不是新闻集团，这不能混为一谈。”罗杰摇了摇头，说道：“何况，现在传媒行业的格局非常的稳定，新闻集团没有新的扩张方向，就算给他们一大笔资金，也没有地方去花。” “不是缺钱的话……”胖子想了想，隐晦地问道：“会不会是之前你说过的那个原因？” 罗杰清楚胖子问的是“窃听门”事件。 其实早在2003年，窃听门就已经暴露出了一些征兆。 但在新闻集团的努力公关，和依靠“特殊渠道”的压制之下，这些事情都被当做是个例来处理，而非是普遍性的大规模案件。 就像是…… emmm，算了，为了不遭到降维打击，还是不要举例了。 外界对于“窃听门”的关注不多，但这么多年，总有一些有心人会注意到什么。 若是再起上一些好奇心，顺着蛛丝马迹追查下去，或许未必找得到什么证据，但却也有不小的可能抓住新闻集团的把柄。 如果高盛集团在这方面有所收获，借此与新闻集团达成什么协议，可能性还是有的。 就像是罗杰当初推动【量子娱乐】与默多克家族的合作，就是借助一起证据确凿的窃听案件，顺手卖了个人情给老狐狸的小儿子，詹姆斯-默多克，从而与默多克家族有了往来。 不过，问题的关键，不在于高盛是用什么筹码得到新闻集团的股份。 而是增持股份这件事本身所代表的意义。 新闻集团是一家上市公司，按照相关的规定，有大股东决定增持或者减持股份的时候，必须要向市场公开。 但高盛并没有这么做，而是隐瞒了消息。 如果不是泰勒误打误撞的提醒，罗杰专门让米兰达-斯特里普找人调查了一下高盛，恐怕都还不知道这个消息。 违反证券交易的相关规定，会让高盛收到一笔少则数十万美元，多则上亿美元的罚单。 这笔钱对高盛来说不痛不痒，但也算是一个不大不小的污点。 一家投资银行被证监会罚钱？多少有些丢人，同时也会导致一部分的投资者对高盛的信心出现动摇。 以高盛的体量而言，哪怕只是极少的一部分投资者对高盛不再信任，这损失也要比一亿美元大得多。 如果没有什么特殊的理由，高盛是不可能平白无故给自己泼脏水。 若是往好的想，这只是一次“正常的商业投资”，也不是说不通。 但在这个微妙的时间点，再加上高盛和新闻集团不约而同遮遮掩掩的举动，很难不让人有所怀疑。 也并不一定是说，他们就是在针对【量子娱乐】。 也有可能是有其它什么谋划。 但无论是罗杰，还是卢西恩-格兰奇，在得到确切的证据，至少是一个比较有说服力的推论之前，都不敢贸然将赌注押在高盛和新闻集团的“善意”上。 “话题不要扯远了，回到高盛的提案上来。” 罗杰感到有些头痛，收回不知道发散到哪去的思绪，敲了敲桌子，沉声道：“现在距离环球的股东大会还有三周左右，如果我们决定收购高盛手中的股份，必须在那之前完成交易和股权转让手续。考虑到和高盛谈判所需要的时间，我们必须尽快做决定了。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 涉及几十亿美元的交易，哪怕是大体的内容能够敲定，最终落实到合约里的，少则数十条，多则四位数的条款，也需要双方组成一个庞大的谈判团队，逐条逐项去谈上很长一段时间。 倒不如说，大半个月的时间完成这笔谈判，时间已经是紧张得不能再紧张了。 而要启动谈判，却是有一个前提：【量子娱乐】这边至少要决定，是否接受高盛集团所提出的基础条件。 如果不接受，除非是能够提出一个新的条件，并说服高盛接受，否则也没有谈判的必要了。 “我倾向于拒绝。” 卢西恩-格兰奇的语气显得很犹豫，显然并没有完全拿定主意。 这一点，从他的话语中就可以看出来。 在说到“拒绝”的时候，卢西恩-格兰奇用的是“倾向”，而不是“认为”、“选择”之类的词汇。 停顿了几秒钟，卢西恩-格兰奇补充道：“我们现在无法确定高盛是敌是友，按照他们提出的这个方案，我们要承担的风险太大了。从性价比的角度来讲，这笔交易我们会非常的吃亏，几乎相当于拿着几十亿美元去拉斯维加斯玩二十一点！” 这个比喻不算准确，但却很形象。 众所周知，在赌场中，不乏一夜暴富的例子，但当样本数量足够大的时候，你会发现，赚钱的永远是赌场，而客户则总是在输。 这就是成本、预期利润，以及风险，这三者之间的关系。 在这一笔交易中，如果将高盛集团看做是开赌场的，【量子娱乐】就是把所有筹码都推上赌桌all.in的赌客。 或许赌客有一夜暴富的可能，但更加有可能出现的事情，却是血本无归。 “但是……” 罗杰也显得不是很坚定，语气中有着和卢西恩-格兰奇一样的犹豫：“高盛手中的股份，对我们的计划很重要。如果不能得到这些股份，我们有超过一半的概率无法完成对环球的收购。” 这场战争，关机不是在于胜负，而是在赢得战争之后，是否能够顺利地将“战利品”收入囊中。 如果单单只是为了击垮环球，【量子娱乐】根本没有必要搞这么多花里胡哨的骚操作。 只要抓住环球音乐集团的“黑金丑闻”穷追猛打，同时不断对环球进行挖角，就足够了。 失去了大量的签约创作者，环球迟早会丢掉现有的市场。 rca唱片的衰败，就是因为内容产出全靠猫王一个人支撑，在猫王离去之后，没有新的高质量内容，自然而然地也就失去了其核心竞争力。 但是，对【量子娱乐】来说，仅仅只是击垮环球，是毫无意义的事情。 因为在这个过程中，【量子娱乐】也会遭受极大的损失。 如果不能在赢得胜利之后将损失弥补回来，这场战争就没有任何赢家，只会是双输的结果。 事实上，在环球的拼死反击之下，【量子音乐】在欧洲的市场占有率已经是岌岌可危，不断徘徊在百分之十这个危险的“红线”附近。 按照市场部门的预测，如果与环球音乐集团的“战争”不能在六月份之前结束，自mad唱片时代以来，公司将首次在一个财报年度中出现亏损。 而且根据这场战争结束的时间，亏损的数额最高可能高达十位数！ 这可不是委内瑞拉币，而是美元！ 只有在赢得这场战争之后，再将环球旗下，对【量子娱乐】有较高价值的资产同时收入囊中，这场战争，才是有意义的。 这里有两个前提，一是要赢，而是要顺利地拿走“属于自己”的“战利品”。 高盛手中这笔环球音乐集团的股份，百分之二十七点一，四分之一多一些，说多不多，说少却也不少。 尤其是以环球的股权构架而言，这个数字非常的微妙，在胜负的天平上，是相当有分量，甚至可能是最具分量的一枚砝码。 如果仅仅只是无法拿下高盛手中的股份倒还罢了，会很大程度上降低并购环球的可能性。 若是在这个基础上再进一步，谈判破裂之下，高盛对【量子娱乐】完全死心，坚决地站在维旺迪那一方，那绝对是一个糟糕透顶的消息。 确实，对于唱片而言而言，高盛是一个彻头彻尾的“外来者”，对整个行业的影响有限。 但是，架不住高盛有钱啊！ 这可是为数不多的，比美联储还有钱的机构之一。 再加上高盛在北美，乃至于全球范围内，超出行业之外的恐怖影响力，也足以为环球音乐集团带来巨大的帮助。 在决定与环球开战之初，评估高盛作为环球的股东，可能带来的影响的时候，【量子娱乐】就是以“高盛不会将自己绑死在环球身上”为基础来推断胜率的。 在罗杰和卢西恩-格兰奇等人看来，不需要到局面不可逆转，只要环球出现足够大的危机，在利益的驱使之下，高盛必然会像所有华尔街的寡头一样，毫不犹豫地抛弃掉环球。 而随着“战争”进行到现在，【量子娱乐】和环球音乐集团之间早已没有了和解的可能。 确保高盛会在“恰当的时间”抛弃掉这艘正在下沉，名为“环球音乐集团”的大船，就更加的重要。 无论是罗杰，还是卢西恩-格兰奇，亦或是其它有资格坐进这间会议室里的人，都认可一件事，那就是，为了确保高盛不会绑死在环球身上，【量子娱乐】可以，甚至是有必要为此付出足够的代价。 唯一的分歧点在于，这个代价，上限究竟是多少。 “其实……我们可以换一个思路。” 胖子当了半天的透明人之后，忽然再次插话，看向罗杰，问道：“我记得你上次说过，高盛还提出了其它的方案？” “没错，他们提出可以用我们手中的优质资产去换。” 罗杰点了点头，又是疑惑地问道：“但是这有什么意义吗？难道你愿意把《摇滚圣经》的版权拱手让人？” 在罗杰看来，费迪南德提出的这些条件，完全是为了最后一个方案而扔出的烟雾弹。 就是一个谈判中很常见的技巧，先提出几个对方无论如何不可能接受的条件，同时以此来降低对方的心理预期，再抛出一个会让人很心疼，但是却更加“合理”的提议，这样一来，对方就有很大的可能会点头。 哪怕，最终的方案是让人卖血，但无论如何，总比割肉要强得多。 下意识地，罗杰直接将这些“烟雾弹”给忽略了过去。 “《摇滚圣经》的版权当然不可能。” 胖子摇了摇头，说道：“但是，我们手中有的可不止是《摇滚圣经》。” 请假条。 在医院看病，今天没法更新了。 抱歉。 第693章 异想天开 “《摇滚圣经》的版权当然不可能。” 胖子摇了摇头，说道：“但是，我们手中有的可不止是《摇滚圣经》。” …… 在会议上，胖子提出了一个看上去有些异想天开的提议。 用乐队从米迦勒-杰佛逊遗产管理委员会手中得到的那批版权作为筹码，向高盛集团交换环球音乐集团的股份。 当然了，这批版权在交易中只会占到一小部分比例，【量子娱乐】还需要为这批股份额外付出至少数十亿美元的现金。 尽管这批版权在十年前，价值就超过了二十亿美元，到了如今，随着美元的贬值以及版权价值的上升，只会更加值钱。 但这批版权并非全部都在乐队手中，在当初的协议当中，乐队只取走了百分之四十的版权，剩余的部分则是归劳伦斯兄妹所有。 当然，是按照价值来计算。 哪怕算上涨价的因素，在乐队手中的这批版权，价值最高也就是在十几亿美元的样子。 而环球音乐集团百分之二十七点一的股份，价值却是至少在六十亿美元之上。 如果在谈判中就估价方面对高盛做出一定的让步，这个数字还会更高。 这些版权，顶多相当于四分之一。 考虑到高盛方面要求，最多只接受一半的现金，【量子娱乐】和乐队势必要拿出更多的筹码来。 对于这一点，胖子同样也有解决问题的思路：想办法将劳伦斯兄妹手中那百分之六十的版权也拿过来就是了。 无论是【量子音乐】的股份还是其它什么东西，和劳伦斯兄妹做交易，总比和高盛做交易要可靠得多。 无论是从实力层面还是关系亲疏，相较于庞大而意图不明的高盛集团，对于【量子娱乐】而言，劳伦斯兄妹都更加的“可控”。 虽然说这个提议还有很多问题存在，比如说将原本的两方交易变成三方交易，势必使得谈判过程更加的复杂化。 而且，从长远来看，这批版权还有很大的升值空间，按照现在的价值“卖掉”，无疑是一个亏本的买卖。 但无论如何，总归是一个解决问题的思路。 相较于在对方意图不明的情况下，接受一个看上去风险远远大于收益的方案，反而不如采取一个更加麻烦，但却更加稳妥的办法。 “除此之外，还有一个很显而易见的现实。” 胖子很认真地说道：“这批版权确实为我们带来了不菲的收益，但却也有同样多的麻烦。远的不说，在环球的鼓动和支持之下，公司的法务团队至今还要分出一部分人手，去面对【虫子】乐队的保罗提起的诉讼。如果能够将这些麻烦甩给高盛，达成从收益的角度来讲，我们确实会吃亏，但却也少了一个可以被攻击的弱点。” 胖子所说的，是一个很现实的问题。 由于黑人天王得到这批版权的过程不那么的“干净”，随之而来的麻烦从来都没有少过。 版权的原主人紧咬着不放，各大唱片公司也同样盯上了这块肥肉，甚至就连【虫子】乐队的灵魂人物，约翰的狂热粉丝，都不断有人向黑人天王发出死亡威胁。 （注：有阴谋论者认为约翰-列侬被枪杀是mj做的，目的是让那个会计师能顺利的上位，把【apple.crops】公司搞破产，从而拿到他们的版权。从时间上看，那个会计师确实是在约翰-列侬死后才上位的。这个阴谋论的市场不大，但是确实有一小部分约翰-列侬的铁粉相信这个论点，八十年代末也确实有约翰-列侬的粉丝给mj寄过子弹。） 足足二十多年的时间里，围绕着这批版权，已经有太多的事情发生，黑人天王本人更是为自己的贪婪和愚蠢付出了生命的代价。 同样的，接手了这一批版权的乐队，也不得不面对随着这批版权而来的，各种各样的麻烦。 虽然说有着劳伦斯家族的支持，乐队不担心这方面的麻烦，毕竟大头是在劳伦斯兄妹手中。 再加上超级富豪以及【量子娱乐】的大股东的身份，也让乐队有了足够的底气，挡住觊觎者的目光。 ——尤其是后者，更加的重要。 但不管怎么说，这批版权，在为乐队带来巨大收益的同时，也是一个不大不小的污点。 甚至于，在某些“恰当的时机”，这个污点也会变成可以攻击的弱点。 比如说，在【量子娱乐】借助黑金丑闻，对环球音乐集团发起攻击的时候，环球所选择的反击，就是借助这批版权的“合法性”，将乐队拖进一场漫长的诉讼当中去。 官司胜负本身并不重要，重要的是，乐队不得不为此浪费不少的时间和精力，乃至于资源，来应对这场诉讼。 虽然说这些资源都是由劳伦斯兄妹来负责搞定，不需要乐队去做些什么。 但这些资源，本来是可以用来打压环球这个竞争对手的。 某种程度上来说，将这批版权丢给高盛，也算是扔掉了一个烫手的山芋。 “我认为这个提议可行。” 考虑了片刻之后，卢西恩-格兰奇第一个选择支持，表态道：“虽然这个计划还需要完善，但确实可以有效降低风险，而我们现在承担不起过大的风险。唯一的问题是，高盛方面是否会同意将这批版权加入交易当中？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “无论是从价值还是投资前景的角度来讲，高盛都没有拒绝这批版权的理由。” 罗杰的语气中罕见地出现了缺乏底气的意味：“但是……我无法确定高盛是否有其它更深一层的目的。” 这批版权涉及欧美从五十年代，一直到八十年代几乎所有大牌歌手的作品。 虽然绝大多数巨星的作品都只涉及很少的一部分，例如北美民谣摇滚巨星毕比-迪伦的作品版权就只有十几首流传度不算广的歌。 但却也有像【虫子】乐队和普雷斯利这样，几乎所有代表作都囊括其中的情况。 这些版权不但本身拥有极高的价值，每年也能带来数以亿计的收益。 单单只是乐队手中的这百分之四十，每年所带来的稳定收入就在两亿美元左右。 而这一批的全部版权加起来，每年的收入至少在三到四亿美元之间。 如果是从投资的角度来讲，没有哪一个投资者，会拒绝以三十到四十亿美元之间的估值，将这批版权收入囊中。 十年收回成本，看上去似乎并非是一个高利润的投资。 但对于规模以十亿美元为单位的大笔投资来说，每年百分之十的投资回报比，已经是相当惊人了。 更不要说，这批版权的收益还极为稳定，并且在可以预见的未来，还将继续稳定下去。 对于高盛这样的投资银行来说，没有什么比一个“能够长期、稳定盈利的项目”更加吸引他们。 当然，这其中有一个前提，那就是高盛确实是诚心想要将环球的股份卖给【量子娱乐】。 换言之，若是高盛别有目的，那么就一定会找借口拒绝【量子娱乐】用版权+现金换取环球股份的提议。 这也是胖子认为这个方案可行的第二个理由：试探高盛交易的诚意。 如果高盛没有诚意，甚至是别有用心，那自然也就没有必要继续和对方浪费时间了。 不能拿下高盛手中的那批股份，对【量子娱乐】来说确实是一个巨大的麻烦，但也没有坏到不可挽回的程度。 至少，不会比与虎谋皮的风险更大。 不过，胖子的计划并不完善。 毕竟这只是拍脑门想出的办法，至少在某种程度上，胖子并没有经过深思熟虑，有考虑不周的地方也是正常的。 讨论到后半段，大多数时间其实已经不是在探讨这个方案是否可行，而是研究它存在什么漏洞，该如何弥补，可能遇到什么突发状况，又该如何应对等等。 会议一直持续到深夜，也仅仅只是解决了一小半的问题。 而后，罗杰终于拍板，就按照这个方案，先试探高盛那边的态度，若是有达成协议的可能，再和劳伦斯兄妹接触，想办法“收回”他们手中的那百分之六十的版权。 接近半夜的时候，罗杰带着一身疲惫离开公司。 快要到家的时候，罗杰诧异地看到一辆粉红色的帕加尼风之子（zonda）在自己的前边开进了罗杰-克里斯蒂安庄园。 这是安妮买的新车，罗杰自然不会不认识。 让罗杰诧异的，不是这辆车，而是安妮回家的时间。 忍不住抬起手腕看了一下表，时钟赫然指向午夜十二点。 犹豫了一下，罗杰没有吩咐司机追上去，而是保持着正常的低速行驶。 和喜欢飙车的安妮不同，罗杰更加喜欢乘坐舒适、安全的商务车，而且几乎从来不自己开车。 当然了，也没有哪个富豪会闲的蛋疼，自己去开诸如宾利、劳斯莱斯这样的车。 十几分钟后，罗杰在别墅门口下车，走进屋内，正好看到从电梯里走出来的安妮。 罗杰一边将手中的公文包随手放在门口的柜子上，一边问道：“去干嘛了？回来这么晚？” “怎么？怕我和别的男人约会去了？” 安妮露出了一个有些诡异的笑容，和罗杰开起了玩笑。 罗杰顿时有些无语，沉默了好一会，才说道：“怎么会，我只是有些担心，你知道的，洛杉矶的治安……” 虽然洛杉矶是西海岸第一大城市，但这里的治安环境，实在是一言难尽。 白天还好一些，到了夜里，那些充斥在城市各个角落的黑人帮派会让整个城市变得一团糟。 除了几个富人区以外，夜里的洛杉矶，可以说是犯罪者的天堂。 不得不说，黑人在世界上绝大多数地区都受到歧视，并非是没有原因的。 有人做过统计，哪怕将混乱的非洲排除在外，全世界的所有犯罪案件中，也有超过百分之七十五都或多或少地和黑人有关。 就连罗杰前世生活的那个省，在大量黑人涌入之后，治安环境都开始朝着洛杉矶、纽约之类的地方去发展。 咳咳…… “看你那傻样。” 安妮忽然走上前，给了罗杰一个拥抱，然后退开一步，开口道：“华盛顿那边来人了，我去见了一面。” “华盛顿？” 罗杰皱了皱眉，有些不确定地说道：“你是说华盛顿.dc？那栋白色的房子？” 这也不能怪罗杰，实在是“华盛顿”这个名字在北美实在是太常见了，就和太平洋对岸的“建国”之类的名字一样，成为了某一段时期的标志性命名方式。 而且不单单是人名，在地名上，叫“华盛顿”的地方也有很多。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 西北角有一个华盛顿州（西雅图所在的州），东部靠近海岸的位置还有一个华盛顿哥伦比亚特区，也就是北美的首都，华盛顿.dc。 除此之外，叫做“华盛顿”的县、市，亦或者是行政区，在北美各地还有大大小小二十多个。 就连北美人自己，都经常会弄混，以至于大多数人更喜欢将首都叫做“华盛顿.dc”或者“dc”，以示区别。 （注：dc是哥伦比亚特区的缩写。） “当然是华盛顿.dc，不然还能是哪个华盛顿？北方的华盛顿州吗？” 安妮翻了个白眼，说道：“真是服了这帮人了，起名字的时候就不能走点心吗？全北美有二十多个华盛顿，十几个林肯，还有上百个乔治亚。” “白宫怎么会派人来？你向那位观海总统提了什么要求吗？” 罗杰有些诧异。 如今坐在白宫里的那位，竞选资金当中有一部分，就是【量子娱乐】提供的“赞助”。 虽然比例不多，但若是一些“无关紧要”的小事，【量子娱乐】还是可以借此要求对方还上这个人情的。 当然，和任何一个国家一样，不要太相信政.客的节操。 事实上，乐队当初选择向观海总统送上“政|治|献|金”，并非是为了让白宫为自己办事，而是不求你帮我做什么，只求别给我没事找事！ 在和环球开战之初，安妮就提起过，可以找白宫帮忙，不过罗杰并没有同意。 那点竞选资金，还不足以让白宫站到【量子娱乐】这边来。 罗杰正在纳闷，就看到安妮摆出一副严肃的表情，说道：“不是我联系的他们，是他们主动联系的我们。白宫对我们最近的动作表达了不满！” 第694章 我也是这么想的 “表达不满？” 罗杰有些愣住了，一时间没有弄明白安妮话里的意思。 见罗杰一副发呆的样子，安妮忍不住翻了个白眼，用抱怨的语气说道：“我说，你就没想到过政|治方面的问题吗？！虽然唱片业不是能源和芯片这样的核心支柱产业，但是对经济和文化的影响也是很大的，难道你在做决定之前，一点都没有考虑过白宫出手干涉的可能性？上帝，我还以为你什么都想到了！” 听安妮这么一说，罗杰忽然意识到，自己一直以来都忽略了一件很重要的事情。 任何一个对政|治、军事、经济、文化、就业岗位这五者之一有重大影响的行业，或许大多数情况下，是纯粹的商业行为在主导市场，但却并不意味着来自政|治层面的目光不会关注。 而唱片业，就同时占了“经济”和“文化”这两项。 单单只是在北美，如果将上下游产业都包含在内，唱片业每年能够创造出超过千亿美元的价值，相当于好莱坞的三倍！ 文化输出能力方面或许比几乎占领了全球市场的好莱坞要差一些，但至少是和体育大联盟不相上下的，还要在传媒和文学作品之上，保守点说也是保三争二。 同时，唱片业对于就业岗位的带动或许比不上传统工业，但至少也要比硅谷那些互联网公司强得多了。 别的不说，单单只是一个【量子音乐】，直属的雇员就超过十万人，这还不包括那些以合作者身份为【量子音乐】工作的制作人团队，以及数量更多的“临时工”。 而市值相当于【量子音乐】近五十倍的苹果公司，正式员工数量才只有六万多人。 （注：苹果员工总数2019年数据是13万人，据报道是从2007年起以每年7000-9000人的速度保持增长至2019年，按每年增长7000算，2009年差不多就是6万人左右，如果报道的数据可靠的话，实际应该比这个数字更少。） 经济、文化、就业岗位的带动能力，都能够体现出唱片业对这个国家，乃至全球的影响。 对于这样一个重要的行业，白宫方面若是不保持关注，那是根本不可能的。 唱片业的两大巨头，【量子音乐】以及环球音乐集团的开战，导致整个行业所产生的动荡，哪怕是一个外行人，只要稍加关注，也能看得出来。 若是将这种动荡控制在一定范围之内，或许不会有什么问题。 但若是事情闹得太大，对北美的经济乃至于就业率造成了影响，那可就不是一件小事了。 往大了说，【量子娱乐】和环球音乐集团开战，最高可能会给北美造成数百亿，乃至于上千亿美元的损失。 若是在经济形势比较好的时候，上千亿美元虽然多，但放到整个北美市场上，却也算不上什么。 但在次贷危机刚刚过去的现在，却是足以影响到北美未来相当长一段时间内的经济形势。 如果白宫认为“局面可能会无法收拾”，直接插手干涉，并非什么不可能的事情。 就好像罗杰前世，太平洋对岸那场著名的3q大战，最终也是在来自不可描述层面的干涉之下才罢手休战的。 若是白宫也决定插手进【量子音乐】和环球音乐集团的战争之中，无论是拉偏架还是设法促使双方握手言和，对【量子音乐】来说，都不是什么好消息。 以现在的局面来看，如果找牵强一点的借口，或许可以强行认为【量子音乐】并没有占据优势，双方的胜率只能说是持平。 但毫无疑问的是，在将环球音乐集团赶出亚洲之后，主动权是握在了【量子音乐】的手中。 对于掌握着主动的一方来说，总是希望不要出现任何变数，才是最好的。 听闻华盛顿对唱片业的局势表示关注，甚至还特意派人来了洛杉矶，对【量子娱乐】提出警告，罗杰不禁被吓出一身冷汗。 “别太担心了。” 安妮看出了罗杰的心思，轻声安慰道：“只是侧面警告而已，距离真正动手还有很长一段距离呢。” 听安妮这么一说，罗杰也冷静了下来。 确实，以【量子娱乐】和【量子音乐】在北美娱乐行业，尤其是唱片业的地位而言，或许不至于让白宫害怕，但是忌惮肯定是多多少少有一点的。 即便是白宫想要做点什么，绝大多数情况下，也是会选择商量着来，找出一个大家都可以接受的解决方案，而不是一上来就撕破脸，那对所有人都没有好处。 再想深一层，关于【量子音乐】和环球音乐集团开战的事情，白宫的立场也未必会是绝对的中立。 原因很简单，【量子娱乐】是一家纯粹的北美公司，从股东到高层，除了海外分公司以外，全部都是“正宗”的北美人。 至少在出现某种黑科技，可以追溯罗杰的灵魂的“真正身份”之前，没有人会对此有所怀疑。 而反观环球音乐集团，虽然来自北美的股东占了大多数，但最大的控股方却是一家法国的跨行业巨头。 虽然说法国自二战时期起，就是美国的盟友，也是北约的成员国之一，但在许多事情上，却并不像美国的传统“小弟”，例如英国、岛国、棒子国那样听话。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 甚至于，法国还是北约成员国中唯一一个不参与北约军事行动，同时也不接受北约军事指挥权的国家。 （注：按照北约成员国之间的协议，决策权归英美两国，北约对成员国的所有军队有指挥权，但法国不在其中。） 因而，在北美境内，对于法国的态度也显得很暧昧。 明面上给予盟友的待遇，但实际上却会偶尔在一些不引人注意的地方对法国进行刁难。 无论是在政|治、军事，还是经济层面，都同样如此。 而当一家“血统纯正”的美国公司和一家以法国资金为主的公司进行你死我活的竞争的时候，华盛顿会站在哪一边，就是不言而喻的事情了。 与之相对应地，环球在欧洲这个“主场”，就是占据了绝对的主动权。 毕竟，法国可是欧盟三驾马车之一（这个时期英国还没脱欧）。 若是白宫那边对全球唱片业的局面稍有关注，就很容易注意到，在欧洲市场，尤其是中欧、西欧这两个价值最大，同时也是法国影响力最深的市场上，【量子音乐】只能在环球的攻势之下苦苦支撑，摇摇欲坠。 哪怕是出于找平衡的考虑，白宫也应该多少会在北美市场上，对【量子音乐】有所偏袒。 想必，白宫派来的“使者”，在隐晦地表达不满的同时，也同样对安妮暗示了什么。 想到这里，罗杰放下了心中的担忧，嘴角微微翘起，似笑非笑地看着安妮，问道；“你是不是还有什么要告诉我的？” “没有！” 安妮翻了个白眼，小声嘀咕着：“看你那得意的样子，我才不会告诉你司法部正在讨论对环球进行反垄断调查呢！” 反垄断调查？！ 罗杰心里一惊。 在商界当中，这可是堪称“核武器”级别的存在！ 倒在这一招之下的大集团，已经有不知道多少。 一个世纪以来，最为著名的案例莫过于洛克菲勒所创立的超级托拉斯【标准石油公司】，当然，这家公司确确实实构成了法律意义上的“垄断”。 洛克菲勒借助着石油运输生意起家，打造了一条完整的产业链，从油田到炼油厂再到运输，乃至于末端销售环节，全部由标准石油自己来做，没有任何合作者，也不需要渠道商的合作。 在最为巅峰的时期，标准石油垄断了北美百分之二十五的原油产量、百分之九十五的炼油能力，以及百分之九十的石油运输能力，甚至于还将触手伸进了与石油相关的一系列工业产业当中，试图将“托拉斯模式”贯彻到极致。 在1911年，北美最高法院判决标准石油违反了《保护贸易及商业免受非法限制及垄断法》，即俗称为《谢尔曼反托拉斯法》的法案，应予以拆散。 于是，这个庞大的石油帝国被拆分成了37家公司。 这37家公司当中，不乏埃克森美孚、英国石油公司、雪佛龙公司这样鼎鼎大名的巨无霸。 由此可见，鼎盛时期的标准石油强大到什么地步。 但即便是标准石油，也敌不过司法部的一纸反垄断调查通知。 这还是完全合法且合理的调查，毕竟，全世界的人都知道，标准石油确确实实违反了反垄断法案。 至于比较有争议的案例，那就更多了。 例如华威，就是在反垄断、反不正当竞争的“双反调查”之下，损失了巨额的资金，不得不灰溜溜地退出北美。 至于说华威一个刚刚进入北美市场才一年出头，市场份额不足百分之五的企业，是如何形成“垄断”的，司法部并不关心。 谁都知道，这只是一个借口。 事实上，在进入到新世纪之后，由于如今的市场环境已经不足以支持标准石油式的托拉斯巨头的诞生，反垄断调查更多的时候，是被用来打击“竞争对手”，保护本土企业。 当然，这里指的是政|治层面上的，而非商业层面上的。 这种行为其实在任何一个国家和地区都不少见，区别只在于方式。 这种手段是否光明磊落姑且不说，但只要被用出来，哪怕不是双反调查，而仅仅只是其中之一，被“调查”的企业，也会遭受巨大的打击。 哪怕不退出，甚至保住在北美的市场份额，往往也要大出血一番。 如果是一家上市公司，一旦司法部公开了反垄断调查的消息，股价绝对会在短时间内大幅下跌，短短几天之内直接腰斩都是正常的。 站在“死对头”的角度来看，白宫释放出的这个信号，绝对是让人忍不住想要大声赞美。 但是…… 罗杰很快皱起眉头，看向安妮，问道：“他们是通知还是和我们商量？” 通知，还是商议，这其中的区别很大。 从任何角度来讲，白宫做什么决定，都不需要和【量子音乐】商议，哪怕是和后者有关的事情。 事实上，能够在做出决定之后、行动之前，向【量子音乐】通知一声，已经算是卖了个不大不小的人情了。 但若真的是如此，罗杰认为，就该好好思考一下，乐队之前花出去的那一笔“政|治|献|金”到底花得值不值了。 往坏的想，反垄断调查，既然能调查到环球的头上，即便【量子音乐】在赢下这一战之后，成功消化掉环球的市场份额，这把刀却也随时都有可能落到【量子音乐】的头顶上。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于要不要落下来，就全看白宫的心情。 虽然说，在正常的情况下，白宫不可能会这么做，因为绝对是得不偿失。 但是没有人会喜欢自己头顶上悬挂着一把锋利的尖刀。 “是商议，我拒绝了。” 安妮耸了耸肩，一副不在意的表情，说道：“他们想用这种方式还掉欠我们的人情，但是我认为这会打乱你的计划。” “确实是这样，幸好你拒绝了。” 罗杰的眉头舒展开来，微微点头，说道：“如果现在的环球就涉嫌垄断，那么我们收购环球之后又该怎么办？调查？那我们花这么大力气搞出这么大的动静干什么？不调查？司法部门又该如何向媒体交代？” “我也是这么想的。” 安妮打了个哈欠，有些不满地看向罗杰，开口道：“我们在家里也要一直谈工作吗？我感觉对你来说，公司比我重要多了！” 罗杰楞了一下，一家价值数百亿美元的唱片业巨头，和自己的老婆比起来，究竟是哪个更重要？ 在绝大多数人心里，恐怕都不会有任何的犹豫。 罗杰也不例外。 不过，罗杰的选择却是正好相反。 “抱歉，是我的错，没注意到你已经累了。” 罗杰伸出手，在安妮的脑袋上揉了揉，温和地说道：“你先上去等我，我洗个澡就过来陪你。” “吧唧！” 安妮踮起脚尖，在罗杰嘴角亲了一下，双手抱住罗杰的胳膊，拖着罗杰朝楼上走，边走边说道：“一起！用楼上那间浴室，我喜欢那个超大号的浴池！” 第695章 想要股份? “早安……” 一个有气无力的声音从身后传来。 罗杰没有回头，从镜子里看了过去，安妮披着睡衣，不断地打着哈欠，眉宇间有着明显的疲惫，脸色看上去有些憔悴。 罗杰一边着刷牙，一边口齿不清地问道：“我怎么感觉你脸色比昨晚睡觉前还差？没睡好吗？” 安妮的脸上出现了一丝茫然，过了几秒钟，似乎是才意识到罗杰是在跟自己说话，说道：“我要再睡一会，帮我跟迭戈那边说一声，今天我就不去‘上班’了。” 说罢，也不等罗杰回话，就打着哈欠转身朝卧室走去。 罗杰总觉得有些怪怪的，好像哪里不对的样子，但却没有在意。耸了耸肩，继续洗脸刷牙。 安妮最近最主要的工作，是监督《nevermind》的后期制作，以及发行前的一些准备工作。 具体的活都是由专业的团队去完成，需要安妮做的，仅仅只是监督，以及把握一下大的方向。 在这段时间，安妮还是比较悠闲的，偶尔偷个懒倒也没什么。 但罗杰却是不能偷懒，不光是今天，未来整整一个月内，罗杰的行程表都已经是排得满满当当。 自从离开了二十世纪娱乐，创立mad唱片以来，罗杰已经很久没有体验过如此拼命的工作节奏了。 而可以预见的是，在环球音乐集团彻底倒下之前——当然，也有可能是在【量子娱乐】倒下之前——这种忙碌还将继续下去，只会更忙，而不会得到什么空闲的时间。 罗杰拼了命的压榨自己的时间和精力，为的就是确保后者永远不会真正发生。 洗漱完回到卧室，安妮已经是睡着了。 算起来，两人相识已经是第十一个年头，如今安妮已经29岁，属于不折不扣的“奔三人士”。 当然，罗杰也是。虽然罗杰的年龄比安妮要小一点，但也就只是小了不到十天而已。 对于容易“早衰”的白种人来说，这个年龄，通常已经开始显现出老态。 但看着蜷缩在被窝里沉睡的女孩，罗杰却是惊讶地发现，岁月，没有在安妮身上留下半点痕迹。 看上去依然像是才满十八岁的样子。 说起来，十一年前，刚认识的时候，安妮是什么样子来着？ 罗杰努力回忆了半天，却是怎么也想不起来。 这是很正常的事情，任何人都能记得一个一直陪伴在自己身边的亲人或者老友的样子，但无论如何，当你回忆起十年或者更久以前的“旧事”的时候，出现在你脑海里的那张面孔，却永远都是属于“现在”的这张脸。 手腕上的表轻轻震动了一下，打断了罗杰的胡思乱想。 罗杰心知该出发了，没有再继续胡思乱想下去，俯下身，在安妮漂亮的脸蛋上轻轻吻了一下。 “我去上班了，亲爱的，做个好梦。” …… 这一天的日程排得很满，早上要先到【量子娱乐】的总部，与卢西恩-格兰奇等几位高层开一个小范围的会议。 会议的时间不会很长，毕竟这种“为了解决问题”的会议，不可能像某些公司或者企业里的“会议室文化”那样，用毫无意义的废话和毒鸡汤填满演讲稿。 在会议结束之后，罗杰还要与高盛集团的代表，费迪南德碰面，探讨股权交易的细节。 按照日程安排，这也是这一整天里，“可能”最耗费时间的工作。 毕竟谈判这种事，谁也说不好要谈多久。 哪怕仅仅只是想要达成一个意向，也不一定容易到哪去。 若是一切顺利，可能几句话之内就敲定。 但若是有较大的分歧，也可能会拖上很久都没有一个结果。 罗杰压根就没指望能在今天一天里将这笔交易敲定，否则就不会是只带着两名助手去见费迪南德了，而是会带上一支至少三十人组成的谈判团队。 如果和费迪南德的见面结果理想，并且时间上来得及的话，罗杰还要跑一趟比弗利山庄，去见一个“老朋友”。 在【量子娱乐】的会议，主题依然是围绕与高盛的股权交易的种种细节，以及谈判团队的人选等等，没有太多值得留意的地方。 倒是和费迪南德见面之后，罗杰提出的“提议”，直接将费迪南德弄得一脸懵哔，不敢相信地说道：“你是说，你们愿意转让包括【虫子】乐队的两百多首歌曲在内，总计超过3000首五十到八十年代经典音乐作品的版权？” “前提是贵公司可以给出合理的报价。” 罗杰首先明确了这个前提，然后才说道：“这批版权外加现金，换取高盛所持有的，总计百分之二十七点一的环球音乐集团股份。具体的股价等等，这些细节我们可以慢慢谈，不过我希望能够得到一个明确的信息，贵公司是否愿意就这笔交易和我们进行谈判？” “我无法做主，必须要向我的上级汇报之后才能给你答复。” 费迪南德沉吟片刻，开口道：“如果确定是米迦勒-杰佛逊曾经掌握的那笔版权，就我个人观点来看，公司应该不会拒绝。” 顿了顿，费迪南德又好奇地问道：“你们真的愿意把这批版权拿出来交换？那可是一座可以开采数十年的金矿！” 这番话下意识地脱口而出，刚一说出口，费迪南德就后悔得恨不得扇自己一个耳光。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 要是因为这一句多嘴，让对方收回了拿这批版权交易的想法，那怎么办？！ 这种绝对意义上的“优质资产”，可不是什么时候都有机会拿到手的。 一年数亿美元的营收对于高盛这种级别的巨头来说不算什么，但却胜在稳定。 任何一个手握巨额现金流的投资银行，都需要大量能够稳定盈利的投资项目来对冲那些高利润项目的风险。 “如果可以的话，我当然想用现金完成这笔交易，但你们不同意。” 罗杰耸了耸肩，说道：“对我们来说，这批版权的价值确实高，但环球的股份更重要一些，而你们则需要一个稳定盈利的投资产品，我们这算是各取所需。” 听了罗杰的话，费迪南德只是笑了笑，没有接话。 现金？ 高盛最不缺的，就是现金。 别的不说，高盛背后的几家犹太人财团，可都是美联储的大股东，对于美元的发行等一系列政策都有极大的话语权。 印钞机都是自家的，还会在乎印出来的那点钞票吗？ 这么多年来，对于有足够大投资价值的优质财产，高盛从来都是只买进，不卖出。 就算偶尔卖掉一些，也不会单纯的换回一堆没用的纸币，而是必须拿其它的优质资产来换。 在绝大多数情况下，在这种交易当中，高盛都是获利的一方。 至于最终的结果是双赢还是单方面的压榨，那就要看双方之间的实力以及博弈手段了。 在前来洛杉矶之前，费迪南德针对【量子娱乐】和【darkness】乐队做过很多功课，非常清楚那批曾经被米迦勒-杰佛逊巧取豪夺而来，如今落在【darkness】乐队手中的这批版权，有多么巨大的投资价值。 虽然说，费迪南德更加倾向于【量子娱乐】能够接受自己提出的那个方案，但若是能够用一堆注定要被高盛放弃掉的股权，换来一座能够开采数十年的金矿，却也是不错的结果。 有件事费迪南德并没有对罗杰说实话，在前来洛杉矶之前，费迪南德就向自己的老板要到了最高授权，全权负责这一笔股权交易，以及围绕股权交易而展开的一系列“规划”。 虽然说不是什么都能做主，但对罗杰提出的这个提议点头，费迪南德还是有这个权利的，只不过后续的谈判需要公司那边的团队来主持并接受监督，以防有人中饱私囊罢了。 不过，费迪南德并不愿意直接答应下来，只是隐晦地暗示，这个方案可以谈。 这当然是为了压价而做的准备。 毕竟只是“可以谈”，而不是“必须要谈成”，这两者给对方的心理压力显然是不一样的。 罗杰不清楚费迪南德心里的一堆弯弯绕绕，但能够得到这样的结果，已经算是不错的消息了。 乐观点估计的话，这笔交易最终成功的可能性在七成以上。 以这样的成功率，再加上高盛手中这批股权对【量子娱乐】的重要性，适当地在这方面投入一些资源和精力，绝对不能说是浪费，反而是很有必要的。 和费迪南德的会面并没有花费太多的时间，甚至还没过中午，就已经结束。 委婉地拒绝了费迪南德一起共进午餐的要求之后，罗杰拎着一袋汉堡和薯条坐上车，打了个电话。 几分钟后，罗杰放下手中的电话，对司机吩咐道：“去比佛利山庄，亚当斯家的那座高尔夫球场。” 顿了顿，罗杰又补充了一句：“不要开得太快，我要在抵达之前解决掉这顿午餐。” 汉堡、炸鸡、薯条，还有快乐肥宅水，包装上还印着汉堡王的商标。 这种垃圾快餐，胖子很喜欢吃，但罗杰已经有很长一段时间没碰过了。 身为一名身家数十亿，甚至可能过百亿的超级富豪，吃着十几美元的快餐，多少有些丢份。 当然，罗杰不怎么碰这些东西的原因倒不是怕丢人，纯粹只是不喜欢罢了。 罗杰-克里斯蒂安庄园里花大价钱养的私人厨师，早就把罗杰的嘴给养刁了。 不过，就和前世的时候一样，平时的时候，罗杰喜欢把更多的时间和金钱用在生活享受上边。 但在有必要的时候，罗杰也能放下身段，舍弃不必要的享受和排场，只为了让工作的效率能够提高哪怕千分之一。 这顿快餐，就能为罗杰节省下来一顿午餐的时间。 如果换成是那种华尔街式的商务午餐，单单只是一顿饭，就要浪费掉一个小时甚至两个小时。 在没有什么具体的话题可谈的情况下，这显然是一个浪费时间的决定。 若是平时也就罢了，罗杰也不在乎浪费一些时间在享受上，毕竟，罗杰本身就是一个彻头彻尾的享乐主义者。 但在最近这几天，罗杰却是连哪怕十分钟都不愿意浪费。 不到半个小时后，黑色的劳斯莱斯幻影停在一家高尔夫球场门口。 罗杰早就解决完了午餐，还顺带着在车里简单地整理了一下仪容问题。 这家高尔夫球场是会员制，非会员的客人，只有在会员的陪同下才允许入内。 这种“绅士运动”并不是罗杰喜欢的项目，来比佛利山庄的次数也不多，自然不可能有这里的会员卡。 给大卫-劳伦斯打了个电话之后，只过了不到一分钟，就有一位侍者打扮的人走上前来，礼貌地询问了几句，确认了罗杰的身份之后，就开着高尔夫球场，将罗杰带到球场深处的一块草皮上。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “终于被我抓到机会了，今天你可得好好陪我打上几杆！” 大卫-劳伦斯大笑着和罗杰打了个招呼，然后对一旁的侍者吩咐道：“去拿一张最高等级的会员卡来，担保人填我的名字。” “好的。”侍者礼貌地应下，然后识趣地告辞离开，将空间留给大卫-劳伦斯和罗杰。 “你一个人打高尔夫？我还以为你在这和人谈生意！” 罗杰四下打量了一番，一脸的无语。 这里除了大卫-劳伦斯和他的保镖以外，就只有刚刚来到这里的罗杰了。 很显然，这个“上流社会”出身的二代，有着非常符合自己身份的“业余爱好”，甚至于就连没有对手的时候，都要一个人打上一阵。 （注：高尔夫球一个人也能玩，但是一般来说还是有人一起打比较有意思。） “我现在最重要的生意，就是对【量子娱乐】的投资！” 说着，大卫-劳伦斯半开玩笑地说道：“听说公司最近的状况不太好，要不要考虑一下，给我个机会增持一些股份？” 这种对话已经不是第一次出现了。 每一次，当大卫-劳伦斯带着试探的意味开这样的玩笑时，罗杰总是会当场打断大卫-劳伦斯不切实际的幻想。 但这一次，当大卫-劳伦斯做好了又一次被拒绝的心理准备时，却是听罗杰开口道：“想要股份？可以啊，拿你手上的那批版权来换，还有米拉的那份，一首歌都不能少，否则免谈！” 第696章 第一大股东 “想要股份？可以啊，拿你手上的那批版权来换，还有米拉的那份，一首歌都不能少，否则免谈！” 有趣的是，大卫-劳伦斯听了罗杰的话，却并没有露出太多兴奋、激动的神色。 反而是沉默了片刻，才看向罗杰，开口问道：“你们是遇到什么麻烦了吗？” 在大卫-劳伦斯看来，如今的【量子音乐】，在北美、亚洲两大市场都对环球音乐集团做到了压制，虽然在欧洲处于劣势，但就全球市场的情况来看，完全可以说是形势一片大好。 在这种时候，捂着手中的股份等待升值还来不及，怎么可能主动脱手套现？ 哪怕，【量子音乐】并非一家上市公司，市值对它和它的股东而言没有太大的意义。 “可以算是麻烦吧。” 罗杰点了点头，简单地将高盛那边的情况说了一遍，继续道：“如果最终需要用这些版权从高盛手中换取股份，我希望你和米拉能够支持我们，作为补偿，我会给你更多的【量子音乐】股份。” 顿了顿，罗杰又补充道：“当然，鉴于你们的持股比例已经接近危险线，或许我们可以学习一下谷歌的做法。” 所谓的“谷歌的做法”，实际上是上市公司当中非常常见的一种模式，即将所有的股本分为a、b两大类，有些公司甚至还会分出c类股份、d类股份等等。 后者暂且不提，a、b两大类股票，表面上每一股的价值，以及所代表的股份比例，是完全一样的，分红权等等各项股东权利也同样如此。 但却有一点不同：b类股票往往没有，或者只有很少的投票权，而比如说谷歌这样的公司，只持有b类股票的股东，无论手中持有多少股份，都没有权利进入股东大会，也仅能从二级市场上获得谷歌主动向公众公开的财报、经营细节等信息。 简单点说，就是一种只能吃分红，不能对公司的决策施加任何影响的股份类型。 对于公司的管理层和董事会来说，当然希望最好其它所有的股东都不要对经营决策有任何的话语权。 但站在投资者的角度，却并不希望持有的是这种连股东大会的门槛都进不去的b类股票，投票权这种东西，哪怕用不到，但有和没有却完全是两个概念。 劳伦斯兄妹在【量子音乐】中的股份不多，但也有百分之二十多。 若是借着这一次版权交易的机会拿走太多的股份，兄妹俩的持股比例几乎一定会超过三分之一这个十分危险的数字。 持股超过三分之一，就已经是有足够的话语权，去干涉公司的日常经营了。 同时，这也意味着至少一个额外的董事会席位。 站在乐队的立场上，自然是不希望这种事发生的。 增发b类股份，就是一个很好的解决办法。 当然，前提是能够说服劳伦斯兄妹，尤其是眼前的大卫-劳伦斯接受这一点。 “你打算增发b类股票？” 大卫-劳伦斯似笑非笑地看着罗杰，问道：“没有投票权？没有分红权？” （注：谷歌的b类股份名义上有等额的分红权，但实际上从成立的前十几年都没有进行过分红，所以经常被调侃‘没有分红权’。） “咳咳……” 罗杰有些尴尬地咳嗽了两下，“分红权还是有的，和正常的股份一样。” “好了，不跟你开玩笑了。” 大卫-劳伦斯收起玩闹的心思，脸色一正，思考了片刻，问道：“如果我理解的没错，现在的情况是，公司打算收购我和米拉手里的这些版权，然后再转手卖给高盛，换取环球的股份，是这样没错吧？” “……” 罗杰仔细品味了一下大卫-劳伦斯的话，没有从对方的说法中找到什么漏洞，于是点点头道：“虽然细节上有一点出入，但大体上来讲是这样没错。” 似乎是怕大卫-劳伦斯不肯同意，罗杰又急切道：“高盛手中的那些股份对我们很重要，这关系到【量子音乐】能否成功取代环球，成为唱片业第一大巨头。如果这个计划成功，你手中的那些股份会非常值钱，价值至少要翻上一倍！” “我还有一个问题。” 大卫-劳伦斯想了想，又问道：“按照你的想法，是要增发股份，而不是从你们手中的股份中拿出一部分来交易，也就是说，收购这批版权的主体是【量子音乐】，而不是你们乐队？” 按照一般交易原则中的“谁出钱，所有权就归谁”的原则，如果是由【量子音乐】通过增发股份的方式来完成交易，这批版权的所有权当然会归公司所有，而不是落到乐队手中。 再进一步的话，通过这批股份，与高盛集团进行交易，所得到的环球的股份，自然也是归【量子音乐】持有。 当然了，如果是私人之间的交易，也有可能会出现“物品的主人不是付款人”这样的情况，一句“朋友间的赠礼”也可以打发掉任何疑问，无论在哪一个国家，花自己的钱给“朋友”买东西都是合法的行为，但【量子音乐】是一家有多个股东的股份制公司，自然不可能用公司的资产，给私人赠送礼品，按照《公司法》的标准，这是非常严重的犯罪行为，罗杰也不可能蠢到这个地步。 “没错，收购的主体是公司。” 罗杰点了点头，认可了大卫-劳伦斯的说法。 倒不是罗杰不想让乐队出资来完成这一笔交易。 几十亿美元的现金，虽然有些吃力，但想想办法，也不是凑不出来。 不过，一方面，在【量子音乐】的股份已经抵押给了巴洛克银行的情况下，乐队想要通过贷款或者其它方式得到一大笔现金，尤其是想要在短时间内完成，难度不小。 另一方面，劳伦斯兄妹也不可能同意单纯的现金交易，唯一能够从对方手中拿到这批版权的筹码，就是【量子音乐】的股权。 但用自己手里的股权来换版权？别说罗杰不愿意，胖子、安妮两人，也不可能同意。 这和增发股份可不一样，一进一出之间，对【量子音乐】的股权结构影响太大了。 说不好听点，若是劳伦斯兄妹起了什么心思，甚至完全有能力颠覆乐队对【量子音乐】的掌控。 和预期的利益比起来，承受这种风险完全是得不偿失的事情。 反正乐队控制着【量子音乐】绝大多数的股份，由【量子音乐】来完成对环球音乐集团的收购，和掌握在乐队手里，并没有本质上的区别。 大不了，等到缓过这口气了，再想想办法，例如拆分出售等等，至少在理论上都是行得通的。 “我原则上同意，至于米拉那边，我会去说服她，问题不会太大。” 劳伦斯先是答应了下来，又话题一转，开口道：“但是我有两个条件。如果你不肯答应这个条件，我宁愿把这批版权直接卖给高盛。” 这作风…… 只能说，真不愧是“劳伦斯”。 罗杰苦笑着开口道：“大卫，我们认识这么多年了，有什么话，尽管直说好了。” 大卫-劳伦斯点点头，开口道：“第一，版权转让协议中必须包含这样一条条款：只有在公司和高盛达成正式的股权转让协议的情况下，版权转让协议才会生效，否则这些版权将由我自己继续保留。” 这个条件是为了规避风险。 大卫-劳伦斯很清楚，虽然现在【量子音乐】的形势一片大好，但这背后的危机却也很明显。 如果无法成功获得高盛手中那一笔股份，【量子音乐】和环球之间的这场战争，到底是谁胜谁负，还真不好说。 扩大在【量子音乐】中的持股份额，确实可以在环球倒下之后获取更大的利益。 但若是倒下的是【量子音乐】呢？ 作为一个投资者，不得不去考虑这种可能性。 若是与高盛的交易最终无法达成，那么就必须慎重考虑，【量子音乐】的股权，还有自己手上那批版权，到底哪一个更有投资价值了。 “这个没有问题，还有一个条件呢？” 罗杰思考了片刻，并没有提出反对。 站在乐队的角度来讲，若是这笔交易最终无法达成，同样也不希望为了一些版权，而降低自己对公司的掌控能力。 哪怕仅仅只是没有投票权的b类股，但当它握在一个足够有分量的人的手里的时候，还是能够起到很大作用的。 “第二个条件……” 大卫-劳伦斯的脸上罕见地出现了犹豫，沉默了片刻，才开口道：“算了，没有第二个条件了。如果你没有意见的话，让你的人和哈灵顿接触，他会和你们谈具体的细节。” 罗杰心里有些奇怪，大卫-劳伦斯明显是有什么话要说，但却不知道为什么，最终并没有选择说出来。 但不管怎么说，对方能够少提一个条件，总归是好事。 涉及到价值二三十亿美元的版权和股权交易，哪怕再“简单”的附加条件，都不可能真正的简单。 “也好，具体的细节就让下边的人去谈吧。” 罗杰没有和大卫-劳伦斯讨论这些版权该折价多少，又能交换多少【量子音乐】的股份的事情。 这些细节，双方的谈判团队自然会慢慢敲定下来。 让罗杰亲自和大卫-劳伦斯谈，没有效率不说，效果还未必比得上公司里养着的那帮谈判专家。 不，应该说，是一定比不上。 毕竟，专业的事，还是得让专业的人去做。 达成了意向之后，罗杰的心情大好，拿起一根高尔夫球杆掂量了几下，走向一旁的开球点，开口道：“来，好久没有打球了，玩上两杆，让你见识一下什么叫技术！” “技术？就你？” 大卫-劳伦斯不屑地撇撇嘴：“我记得上次好像有人把球打到人工湖里去了！” …… 高尔夫球赛毫无悬念地输掉了，毕竟罗杰这种几年都不会碰一下球杆的人，无论如何也不可能是几乎每周都在打高尔夫球的大卫-劳伦斯的对手。 不过好歹没有像几年前的那次一样，把球打到水池里去。 如果换成是台球、篮球，或者英式足球，罗杰还有自信能够玩上几手，但是高尔夫球嘛…… 还是不要讨论这么悲伤的话题了。 好消息很快传来，第二天一早，费迪南德就亲自给罗杰打来电话，表示总部已经授权，就高盛以环球音乐集团的股份，向【量子音乐】换取版权+现金的交易展开谈判。 甚至于，来自华尔街的谈判团队已经从纽约出发，下午就会抵达洛杉矶。 愿意谈，而且还以极高的效率做出了行动，是让罗杰和胖子之前所担心的，高盛别有所图的可能，很大概率上被排除掉。 至少从行动上来看，高盛方面还是很有诚意的。 罗杰终于放下心来，立刻和卢西恩-格兰奇一起，组织出了两支谈判团队，分别与以费迪南德为代表的高盛，以及大卫-劳伦斯的代理人谈判。 这种交易涉及三方，价值高达六十亿美元以上，哪怕几方都有谈判的诚意，也不是一件轻松的事。 但所有人都知道时间紧迫，尤其是【量子音乐】一方，在一些不算太重要的细节上多次让步，终于在五月的第二周，完成了这两起不算漫长，但却十分艰难的谈判。 首先，【量子音乐】增发价值三十二亿美元，相当于当前总股本百分之十的b类股份，这种股份没有股东大会的投票权，也无权对【量子音乐】的日常经营做出任何的干涉，但分红权却是和同等份额的a类股份一致。 以这百分之十的b类股份，【量子音乐】从劳伦斯兄妹，以及【darkness】乐队手中，换回了当初从黑人天王遗产管理委员会得到的三千多首歌的版权。 按照比例，【darkness】乐队得到百分之四，劳伦斯兄妹各自获得百分之三。 而后，【量子音乐】再以这三千多首歌的版权，外加整整三十五亿美元的现金，向高盛集团交换对方所持有的，环球音乐集团百分之二十七点一的股份。 虽然版权和股权转让手续还没有办理，但当这份三方合约签订下来的时候，在名义上，【量子音乐】已经以百分之四十二点六的股份，超过了维旺迪，成为了环球音乐集团的第一大股东。 第697章 收购要约 五月中旬，母亲节后的第二天。 随着新的工作日到来，圣莫妮卡的街头上又一次开始了令人绝望的大堵车。 可以预见的是，在这一天的早上，会有很多人因为迟到而被扣薪水，甚至是丢掉一笔大生意。 无论如何，这个城市的一切都不会因为一次堵车而发生什么变化。 尽管有两名股东已经确定会因为堵车而迟到，但环球音乐集团的股东大会仍然是准时在总部大楼中层，最大的一间会议室里准时开始。 道格-莫里斯为了这次股东大会，做了非常充分的准备，甚至已经足足半个月没有睡过一次好觉了。 在会议即将开始之前，道格-莫里斯还在翻阅着手中的文件，不断反思着自己将要在会议上提出的议案，是否还有什么漏洞，或者可以完善的地方。 忽然间，道格-莫里斯听到门外传来一阵喧嚣，不由得皱起眉头。 把守在会议室门口的，是道格-莫里斯最得力的助手，负责核实每一位股东或者其代理人的身份。 当然，通常来说，这只是走一下形式而已，环球的股东之中，或许持股比例有所调整，但成员已经有一年多的时间没有变化过了。 道格-莫里斯的那位助理，闭着眼睛都不会认错，谁有资格进入这间会议室。 这位助理也是道格-莫里斯最得力的手下之一，但看样子，今天却是出现了一些“意料之外”的状况。 门外传来的喧闹声不但没有平息下来，反而是越来越大了，道格-莫里斯不由得冒出一股无名怒火。 不论是出于什么样的原因，哪怕股东大会还没有开始，当着在座的股东或者其代理人的面吵吵闹闹，这像个什么样子？ 环球的脸面还要不要了？！ 道格-莫里斯正打算叫人去问问情况，却见会议室虚掩着的大门被推开，一个无论如何也想不到的人走了进来。 大约六尺二英寸的身高，黑发蓝眼，棱角分明的面孔，道格-莫里斯对这张脸再是熟悉不过了。 罗杰-克里斯蒂安，环球的死对头，【量子音乐】的第一大股东，也是真正的掌舵者。 今天的这场股东大会，至少百分之八十以上的目的，就是因为眼前这个人而召开的。 他怎么会出现在这里？ 为什么是这个时间？ 楼下大厅的保安为什么会放公司的死对头进门？ 一瞬间，道格-莫里斯脑海中闪过无数个念头，已经是下意识地站了起来，死死地盯着罗杰。 “别那样看我，怪吓人的。” 罗杰抬起手，扬了扬手中的一叠文件：“今天是股东大会没错吧？那么我这个股东，应该也有资格参与。” “股东？！” 道格-莫里斯心里一凉，目光下意识地扫过会议室。 这间会议室很大，足以容纳超过五百人，持股比例超过百分之一，有资格进入股东大会的股东只有几十个人，当然坐不满。 每一次召开股东大会的时候，这间会议室都显得有些空空荡荡，众人早就习惯了这一点，道格-莫里斯也没怎么在意。 但此时，仔细观察了一圈，道格-莫里斯才发现，在场的股东、代理人，加起来，才仅仅只有不到四十人。 这还是有好几家都派出了不止一名代表参加，比如说环球的母公司维旺迪，就派来了一支由六个人组成的代理人团队。 如果按照股东身份来算的话，在场的，包括道格-莫里斯自己，仅仅只有十几个股东，差不多少了一小半！ 再联想到近来一段时间，以高盛为首的一批股东，在环球音乐集团与【量子音乐】之间表现得十分暧昧的立场，忽然之间，道格-莫里斯心里有了一种非常不妙的预感。 “老板……” 就在道格-莫里斯恍惚之间，守在门外的助理不知道什么时候走进了会议室，贴在道格-莫里斯耳边，小声地说道：“他手上有百分之四十二点六的股份，股权证明文件已经验证过了，是真的。” 百分之四十二点六！ 道格-莫里斯眼前一黑，差点晕了过去。 这个数字，可是要比母公司维旺迪持有的股份还要多！ 在不知不觉之间，这个最大的死对头，竟然收购了自家公司快要一半的股份，而自己这个ceo兼董事长，竟然还什么都不知道？！ “为什么我们没有得到消息？！” 道格-莫里斯急切地问道：“重大股权变动，商务部那边应该会给我们通知的，为什么没有？！” （注：在国内的话这块归工商管，但是北美没有工商局，他们的商务部权利很大，相当于咱们的商务部加工商再加上好几个部门的结合体。） “股权转让手续完成的时间是上周五，今天才周一……” 助理小声地提醒了一句。 按照相关的规定，商务部只要在三个工作日内向环球做出正式的通告即可。 周五完成的转让手续，周末又不上班，自然不可能有人来通知自己。 当然，若是高盛依然还站在自己这一边，工作日和休息日之间的区别并不会这么大。 至少，打个电话，传递个消息，还是做得到的。 道格-莫里斯的目光再次扫过会议室，正如其心里所想，高盛的代表并未在场。 其实当助手说出对方的持股份额的时候，道格-莫里斯就有所判断了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 要不是高盛将股份卖给了罗杰，或者说【量子娱乐】，对方的持股比例无论如何也不可能达到百分之四十二点六这么高。 其极限，也不可能超过百分之二十。 如果仅仅只是百分之十几的股份，再加上拉拢一批中间派，或许会对维旺迪，以及自己的统治构成不小的威胁，但却并非是无法解决的。 然而，当这个死对头，成了自家公司的第一大股东…… 道格-莫里斯注意到，在会议室内，众多小股东和他们的代理人正在窃窃私语，一些人脸上露出的表情看上去非常的微妙。 很显然，这个消息，不止是给道格-莫里斯带来了极大的冲击。 对于在场的这些股东，也同样如此。 “如果没有意见的话，股东会议是不是该开始了？” 罗杰抬起手腕，看了一下时间，开口道：“现在已经是九点二十分，距离中午还有不到三个小时时间，我们最好快一点，我下午还有一场重要的会议。” 开会？ 这次股东大会最大的目的，就是讨论如何针对【量子娱乐】，确切地说，是如何针对【量子娱乐】旗下的【量子音乐】！ 死对头都跑到这来了，还莫名其妙地成为了自家公司第一大股东，这会还怎么开？ 直到现在，道格-莫里斯还没有回过神来，有一种仿佛是在做梦的感觉。 这简直太离谱了！ 完全没有半点消息？怎么可能？！ 道格-莫里斯不知道的是，高盛不仅仅只是把自己手中的股份卖给了环球的死对头，同时还出手封锁了消息。 如果让【量子娱乐】自己来运作这一系列的交易，不走漏消息是根本不可能的事情。 这纯粹是底蕴上的差距。 但对高盛来说，这根本算不上有什么难度。 费迪南德甚至没有借此向【量子娱乐】索要额外的好处，纯粹就是卖一个人情。 也是在签署完协议之后，罗杰才知道，从几个月前，自己从那位名叫卡森的股东手中，买下第一笔环球音乐集团的股份的时候，高盛就注意到了这一点。 但不知道出于什么样的考虑，高盛并没有向环球音乐集团的高层转告这一消息，而是隐瞒了下来。 甚至于，在【量子娱乐】的“亚洲计划”初步部署完成，开始大规模收购环球股份的时候，高盛还主动在暗中帮忙，将消息压制在了一定范围之内。 如果不是高盛出手，就凭【量子娱乐】前段时间接连不断地与环球的众多小股东暗中接触，维旺迪和道格-莫里斯早就察觉到了不对。 就算不能阻止，至少也来得及做出应对的预案，而不是像现在这样，完全被罗杰打了个措手不及。 在很多时候，就是这一点时间差和信息差，就足以让一家巨头倒下。 ——大名鼎鼎的罗斯柴尔德在起家之初，就是在著名的滑铁卢战役之前就得到了消息，确认当时堪称战无不胜的拿破仑会败在威灵顿手下，大肆抄底英国国债，从而一夜暴富。 （注：这段出自《货币战争》，真实性有待考证。） 让环球晚上一个月，甚至哪怕只是一周得到消息，对【量子娱乐】而言，都是极大的优势。 如果将这一场“战争”比作一场召唤师峡谷的比赛的话，在今天之前，双方或许还可以说是势均力敌。 充其量只能说【量子娱乐】在中上野三线优势，但环球至少还是守住了双人路的优势（欧洲），不是没有翻盘的机会。 但现在，却是在双方互相打了半天大乱斗之后，【量子娱乐】却是突然带着大龙buff，逼近了环球音乐集团的中路高地！ 而更加让人吐血的是，己方只是小有劣势，但依然还勉强能和对方打得有来有回的中单（北美），却是突然挂机不玩了！ 这绝对是让人吐血的一幕。 虽然说，环球音乐集团还存在着理论上翻盘的可能性，但也仅仅只是理论上。 事实上，留给环球音乐集团的，只剩下两个选择。 要么鱼死网破，自己活不下去，也不让【量子娱乐】好过。 要么，就趁着手中还有筹码的时候，和【量子娱乐】好好谈谈条件，多少捞回一些成本，然后体面地退场。 不得不说，道格-莫里斯不愧是一手缔造了“环球唱片帝国”的顶尖职业经理人。 虽然已知的情报极少，但就凭借着这一点点蛛丝马迹，就在几分钟之内，将一切想了个明明白白。 但明白归明白，想要在这么短的时间里，想到一个最恰当的应对方案，这却是根本不可能的。 不是道格-莫里斯没有这个能力，而是面对着几乎必输无疑的局面的情况下，别说那些中立派的小股东。 就算是一直依附于维旺迪的那些股东，也未必还能坚持站在自己这一边。 甚至于，道格-莫里斯心中都有些怀疑，来自维旺迪的那支代理人团队，是否心里已经在考虑环球的未来。 或者说，维旺迪的未来。 在环球崛起的过程中，来自维旺迪的资金和渠道有着至关重要的帮助。 但道格-莫里斯却很清楚，自家的母公司是个什么尿性。 别说有着亏损的预期，只要看不到盈利的前景，维旺迪就会将旗下的子公司榨干最后一滴血，然后低价处理掉，甩脱这个“包袱”。 这一点，看雪乐山、北方暴雪等一系列被维旺迪收购，又被维旺迪“玩坏”掉的公司，就很清楚了。 道格-莫里斯从来没有想过，环球会有成为“包袱”的一天。 但眼下，却是不得不慎重考虑这个问题。 一旦被确定为“不良资产”，以维旺迪一贯的作风，会如何对待环球音乐集团，完全是不言而喻的事情。 为了这家公司，道格-莫里斯付出了半生的心血，绝不希望环球落到像雪乐山、北方暴雪那样的下场。 心里思量着，道格-莫里斯已经打定了注意，无论如何，都要阻止这一切的发生。 但还未来得及有所动作，却是已经被人抢先一步。 “怎么？不是要开股东大会吗？怎么没有人主持会议？也没人发言？” 罗杰坐在长桌的一头，一副盛气凌人的样子，目光扫过众人，先是大声说了几句，将所有人的注意力吸引到自己身上之后，才稍稍降低了音量，用所有人刚好能听清楚的声音说道：“既然没有人开口，那我先来说一件事吧。在过去的几个月里，唱片业发生了不少事情。这场‘恶性竞争’，大家都没有得到任何好处，反而损失了至少百分之八的全球市场份额。” 顿了顿，罗杰又一次抬高音量，朗声道：“是时候结束这场毫无意义的战争了，在这里，我代表【量子娱乐】，以百分之四十二点六的股份，对所有股东提出提案：【量子娱乐】向环球音乐集团发起收购要约！” 再一次漫长的停顿之后，罗杰右手握拳，在桌子上重重地敲了几下，强调道：“全资收购！” 第698章 现金收购还是股权置换? 罗杰的话一出，会议室内的议论声顿时又大了几分。 一个股东忍不住插话道：“环球又不是上市公司，哪有什么要约收购的说法？！” 通常来说，要约收购都是指针对上市公司的收购行为。 至于非上市公司，严格来说，并不是法律上不支持，而是几乎没有多少人会选择要约收购。 对于非上市公司的收购来说，无论是收购方还是被收购方，大多更倾向于协议收购。 两者之间最大的区别在于，要约收购必须向第三方担保公司（或者董事会、股东大会，根据各国法律规定有所不同）提前预付足额或者部分金额的保证金，只要在要约范围之内，有股东愿意卖，就必须完成交易。 如果采用要约收购的方式，很可能出现一部分股东同意卖出股份，另一部分股东不愿意买，导致最终无法做到全资收购。 同时，提前支付保证金也会对流动资金造成比较大的压力。 相当于是先付款，你愿意卖，就交出股份拿钱走人，不愿意卖，钱也在这放着。 而协议收购则可以通过具体落实在协议里的条款，来规避这些问题。 当然，协议收购也是有不好的地方，和要约收购相比，协议收购最大的缺陷就在于“过渡期”的问题。 （注：“过渡期条款”涉及的内容太复杂，要讲清楚得水不少字数，就不提了，反正是个对收购方和被收购方来说都很麻烦的规定，有兴趣的可以自己查一下资料。） 对于急于吞并一家公司的收购方来说，这个过渡期就让人非常的难受。 罗杰之所以提出要约收购，就是为了节省掉“过渡期”的时间，尽快拿下环球的股份。 当然，这是建立在对方同意卖的基础上。 反正现在只是口头上提出，还没有走正式的流程，最后执行的是要约收购还是协议收购，还不是一句话的事情？ 罗杰看了一眼插话的那位股东，没有接这个话茬，而是自顾自地开口道：“根据我们对环球音乐集团资产及经营状况的评估，【量子娱乐】决定以一百五十五亿美元的市值，对环球发起收购。这笔交易将以纯现金交易的方式进行，只要诸位点头，立刻就可以按照股份的数量，从【量子娱乐】拿走足额的现金。一次性付清，绝不拖欠！” 巴洛克银行答应借给【量子娱乐】的资金已经到账，再加上劳伦斯兄妹入股时的注资。 尽管在过去的几个月内，【量子娱乐】花出去了接近两百亿美元，用于收购环球音乐集团的股份，以及在各种渠道资源方面与环球针锋相对。 但到了现在，【量子娱乐】的账户上，仍然躺着高达两百多亿美元的现金。 有这么一大笔资金在手，罗杰的底气也是很足，直接抛出了一次性支付的筹码。 要知道，在这种涉及数十上百亿美元巨额资金的收购当中，纯现金收购的方式是很少见的。 例如华特迪士尼并购漫威，现金在这笔交易中就只占很小的比例，更多的是用自身的股权来“等价交换”。 哪怕是现金支付，也很少有人会选择一次性付清，而是会设定一个账期，比如说在两年内分三次支付等等，这才是比较主流的“付款方式”。 果然，现金交易、一次性付清，这样的条件一提出来，立刻就有几名小股东表现出了心动的神色。 不过，罗杰的注意力却并没有放在这些小股东的身上，而是盯着道格-莫里斯，以及维旺迪的那支代理人团队。 前者手中的股份不多，但却是很大程度上掌握着环球音乐集团的董事会和高层，能够影响相当一部分人的态度。 而后者，则掌握着大约百分之四十一的股份，单纯以股份比例来衡量的话，虽然比【量子娱乐】要少上一个百分点，但却完全称得上“势均力敌”。 当然，是在股东的大会层面上。 只有这两者的态度，才会决定着今天的会议，是否能够得到一个好的结果。 当然，站在不同的立场上，对于“好的结果”的定义，自然也是完全不同的。 “想要并购环球？你……” 道格-莫里斯下意识地想要威胁一番，顺便表达自己绝对不会合作的态度。 话还没有说完，却是被另一个声音给打断了。 “贵方提出的报价是不是太低了点？” 开口的是一位持股比例将将超过百分之一的小股东，“根据上季度华尔街给出的评估，环球音乐集团的市值在三百亿至四百亿美元之间，哪怕是按三百亿美元来算，也比你们提出的一百五十五亿高了一倍！” 这话一出，顿时有不少股东纷纷符合。 “就是，一百五十五亿美元，这也太离谱了！” “过去一年，环球可是占据了全球唱片业市场百分之三十八的份额！怎么可能才值一百五十五亿美元？！” “至少也要三百亿美元以上才对！” “我觉得三百亿美元都是算少了，axa公司在上个季度给出的评估可是四百二十七亿美元！” “……” 一时之间，会议室里，许多人居然为了“环球音乐集团到底值多少钱”而争论了起来。 这些股东当然不是不知道自家公司值多少钱，就算不是很清楚的，多少也有一个大致的概念。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 之所以争论不休，还是做样子给罗杰看，以争取更多的利益罢了。 哪怕让罗杰将报价提高到二百亿美元，分散到每一个百分点上的股份，价值也要提升数千万美元。 为了以千万、以亿来计算的富兰克林，多说几句话，浪费一点口水，又算得了什么？ “诸位对股权投资都不陌生，此一时彼一时的道理想必不用我多说？如果是一年期，不，哪怕是六个月前，只要你们愿意卖，我也愿意按照三百亿美元以上的估值买进你们手中的股份。” 罗杰盯着最先开口的那位股东，认真地说道：“环球已经失去了亚洲市场，没有了高盛集团这个后盾，在北美市场的竞争上也必然落后于包括【量子音乐】在内的其它三大，只剩下一个欧洲市场，这样的环球，只值一百五十五亿美元。” 顿了顿，罗杰强调道：“这是【量子娱乐】的最终报价，不会改动。如果你们不愿意卖，那就把股份留在手里好了。” 在过去的几个月内，单单只是为了在各种渠道上对环球音乐集团进行针对性的攻击，就花费了近百亿美元。 这么大一笔钱，为的，当然不仅仅只是让环球失去现有的市场。 同时，也是要将环球的“市值”砸到足够低的程度，以利于【量子娱乐】出手买进。 “如果我们不愿意卖，你能怎么样？” 一名股东嗤笑道：“难道还打算做空环球的股价吗？环球可不是上市公司！” 做空股价，是针对上市公司最好，也是最有效的打击手段之一。 但对于非上市公司，这一招就不那么好用了。 首先，对于非上市公司而言，“股价”这种东西根本毫无意义。 另外，就算你想做空，也要有一个规模足够大的“流通盘”才行。 连流通盘都没有，拿键盘去做空吗？ “我当然不会这么做。” 罗杰笑了笑，提醒道：“但是你们要知道，【量子娱乐】之所以希望收购环球，是想要整合环球和【量子音乐】的资源，以成为唱片业第一大公司。但如果无法完成收购的话，我们也不是没有其它的方法来达到这个目的。” 稍稍停顿了几秒钟，罗杰的目光在所有人脸上扫过，而后继续说道：“想要赢得一场竞争，要么强大自身，比如说收购环球，整合两家公司的资源和渠道。要么就让竞争对手倒下，比如说，这百分之四十二点七的股份所代表的投票权，可以做的事情有很多，你们可以尽可能的发挥自己的想象力！” 这番话根本不是什么暗示，完全就是红果果的威胁。 你们要是不卖，凭借着这百分之四十多的股份，我光是在股东大会上拖拖后腿，就足以拖累环球的发展了。 或许不至于让环球彻底倒下，但却完全有能力让环球停下发展的步伐，甚至是倒退！ 当然，环球也不是完全没有反抗的机会。 按照相关的法律规定，若是一家公司的大股东故意做出有损公司利益的行为时，完全可以通过诉讼等方式，强行收回对方手中的股份。 但这种官司，往往都是非常复杂而漫长，能不能胜诉还不好说。 绝大多数股东都相信，【量子娱乐】就算要这么做，也不会留下太过明显的把柄。 对方花费巨资养的律师团，绝对不是摆设。 这一点，在过去几个月里，在座的人都深有体会。 蕾哈娜等明星联合起诉环球的那场官司，原告方的律师，就是【量子音乐】派出的“法律援助”。 道格-莫里斯顿时控制不住自己的爆脾气，用恨不得把人生吞活剥的眼神盯着罗杰，恶狠狠地说道：“如果你这么做，我敢保证，环球倒下之前，一定会拖着【量子音乐】陪葬！” 环球音乐集团可是道格-莫里斯大半生的心血。 要是让环球就这么倒了，对道格-莫里斯来说，不亚于目睹自己的孩子死去。 面对道格-莫里斯的威胁，罗杰只是咧开嘴，露出满嘴的白牙，笑眯眯地说道：“你可以试一试，只是不知道，你手中百分之七的股份，能否代表整个环球音乐集团？” 表面上，罗杰摆出了一副对道格-莫里斯完全不在意的态度。 实际上却并非如此。 就以环球音乐集团内部而言，在罗杰的心里，道格-莫里斯的重要性还要在维旺迪之上。 有确切地情报表明，道格-莫里斯在环球内部的威望早已超出了常规意义上“职业经理人”的范畴。 非要类比的话，大约相当于史蒂夫-乔布斯于苹果公司、迈克尔-艾纳斯于华特迪士尼（九十年代），又或者萨提亚-纳德拉于微软。 不过，正是因为重视，罗杰才要在表面上摆出一副轻视的态度来。 一方面，是为了给其它股东，尤其是维旺迪施加压力。 另一方面，也是为了激怒道格-莫里斯，或许能够让对方做出什么不冷静的决策来。 当然，对于后者，罗杰并没有抱太大的期望。 今天这场股东大会，罗杰最大的目的，还是在维旺迪身上。 现在的【量子娱乐】可以说是已经赢了一半。 只要搞定维旺迪，这百分之五十立刻就会变成百分之九十。 维旺迪手中百分之四十一的股份，和【量子娱乐】已经掌握的股份相加，已经达到了百分之八十四。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这个数字，已经是接近了完成强行收购的临界线。 心里这么想着，罗杰不再理会一脸愤恨的道格-莫里斯，将目光转向维旺迪的代理人团队，朝为首的那人问道：“请问，维旺迪是否对【量子娱乐】的报价有兴趣？” 几个人凑在一起商量了一下，然后才开始回答罗杰的问题。 “如果只是现金交易，而且是一百五十五亿美元的估值，那么没有谈的必要。这种条件，维旺迪是不可能答应的。” 维旺迪的代理人摇了摇头，又问道：“不知道贵公司是否有其它更具备说服力的方案，也好让我向公司汇报？” 坐在这里的只是代理人，虽然都有一定的权限，但像是这种大的股权交易，肯定还是要维旺迪的高层，甚至是董事会来做决定的。 他们能够做的，也不过是将罗杰提出的条件带回去，根据公司高层的答复，再决定是否启动谈判程序。 “现金交易是针对持股比例在个位数百分点的小股东的。” 罗杰毫不掩饰自己的双重标准，笑着说道：“具体的方案我倒是没有，不过，若是维旺迪有什么要求，大可以提出来谈谈看嘛。如果达成协议，对大家都是一件好事，不是吗？” “我听说，【量子娱乐】旗下的【量子音乐】，在大约三个月前首次接受了外来的投资？” 维旺迪的代理人显然是打听到了大卫-劳伦斯入股【量子音乐】的事情，试探着问道：“若是我们以环球的股份折价入股【量子音乐】……” 这个条件在罗杰的预期之内，虽然不是最有利的结果，但罗杰本来也没指望维旺迪能够答应纯现金交易的可能。 几乎没有任何思考，罗杰直接开口道：“股权置换的方案可以，但仅限于【量子音乐】，而不是整个【量子娱乐集团】。你可以直接向你的东家汇报，如果维旺迪对这笔交易感兴趣，我们再慢慢谈交易的细节。” 第699章 不可调和 尽管道格-莫里斯强烈地反对，并不惜以辞职的方式来表达抗议，但这并不能影响维旺迪的态度。 尽管维旺迪也和绝大多数多元化的大型集团公司一样，喜欢投资“具备长期投资价值”的企业，但对于那些已经注定成为“不良资产”的子公司，维旺迪却是丝毫不会讲半点情面，冷血无比。 就像北方暴雪和雪乐山一样，当维旺迪决定榨干旗下一家子公司最后一丝价值的时候，根本不会在乎这家公司的未来会如何，只在乎它能够在短时间内为自己带来多少利益。 很快，维旺迪的管理层就派出了一支谈判团队，与【量子娱乐】进行接触，就股权置换一事展开谈判。 双方在大的方向上很快达成了一致，都同意以现金加股权的方式完成这一笔交易，但分歧却也不小。 维旺迪希望在交易中尽可能加重“股权置换”的比例，减少现金的比重，同时，对于【量子娱乐】提出的报价也表达了不满，认为环球音乐集团和【量子音乐】的“市值”应该大致相当。 若是按照这样的方案，每百分之一的环球股份，就能换到百分之一的【量子音乐】股份。 再加上维旺迪要求的，现金交易的比例不得高于四分之一，假如按照这样的条件达成协议，维旺迪手中，百分之四十一多一点的环球股份，立刻就会变成百分之三十的【量子音乐】的股份，再加上数十亿美元的现金。 除此之外，维旺迪还拒绝了罗杰提出的，将b类股份加入交易当中的提议，要求在这一笔交易当中，每一股【量子音乐】的股份，都必须是具备完整投票权的a类股份。 同时，对于完成这笔交易之后，维旺迪在【量子音乐】董事会内拥有的席位数量，双方也有很大的分歧。 这样的方案，【量子娱乐】当然是不可能接受的。 如果将乐队四人看做四个不同的个体，并且将四人名下对应的【量子娱乐】股份份额转换成【量子音乐】股份份额，在劳伦斯兄妹入股之后，股份最多的罗杰，手中的股权也没有超过百分之三十。 让维旺迪成为【量子音乐】的第一大股东？ 无论是乐队，还是以卢西恩-格兰奇为首的，【量子娱乐】的一众高层，都不可能接受这样的提议。 自从北方暴雪和雪乐山两起事件之后，无论是在业内还是圈外，维旺迪的名声实在是不怎么样。 【量子娱乐】又不缺钱，自然不愿意让维旺迪对自家的公司有过多的话语权进行干涉。 维旺迪模式下，从短期来看，对于维旺迪自身确实是有利的。 不断收购一家又一家的优质公司，然后趴在它们身上吸血。 至于因此而引起的内部矛盾、市场竞争能力下降等等一系列问题，维旺迪压根不在乎。 就算这些公司造血能力下降了，大不了一脚踹开，转手卖掉，或者干脆让这家公司破产。 大多数情况下，在这最后的“清算”过程中，维旺迪还可以再赚上一笔。 这种模式对维旺迪来说没有任何的问题，至少，除了名声上的损失之外，维旺迪可以获得实打实的利益。 至于说名声可能会影响长远利益这一点，可能的变数太多了，并不总是会生效，事实上，如果将“最赚钱的企业”排一个排行榜，榜单前列的公司，在其所在的领域内，名声大多好不到哪去。 但对于被维旺迪投资入股的那些小公司而言，却很容易演变成一场灾难。 在能够持续盈利，或者至少持续推高股价的时候倒还没什么，维旺迪不但很少干涉子公司的经营，同时还会提供必要的资金以及渠道资源，例如几年前的环球音乐集团。 但一旦面临困境，尤其是看上去比较麻烦的困境，维旺迪的第一选择绝对不是出手帮忙，而是抽身走人！ 这，就会导致这些被维旺迪投资的公司，并没有得到一个真正有力的靠山，反而会极大的降低自身的抗风险能力。 ——原本能够渡过的难关，结果因为母公司抛售股份套现的动作引起其它投资者的不安，只能走向破产，这种例子，在维旺迪过去十多年的并购史上是很常见的，最著名的莫过于雪乐山。 或许有人要问了，既然维旺迪是一个这么差劲的投资者，那些公司为什么还要接受维旺迪的投资，并让出至关重要的话语权？ 原因很简单，就像每一个人都认为自己是幸运的那个一样。 每一家公司，都认为自己会是下一个环球音乐集团，而不是被无情抛弃的雪乐山。 ——尽管现在环球也到了即将被维旺迪抛弃的时候。 而且，像【量子音乐】这样，一路走来，极少出现资金上的困境的公司，无论在哪一个行业，都是不太常见的。 对于许多正处于高速发展阶段，但却受限于资金，不得不延缓发展脚步的小公司，乃至于已经成型的大公司来说，为了获取急缺的发展资金，也根本没有选择的余地。 事实上，任何一家风投机构的融资条件，都不会比维旺迪更好。 除非公司的创始人能够像“白手起家”的比尔-盖茨一样，有一个ibm董事的老娘。 当然，对于那些不缺钱，也不需要依赖维旺迪所掌握的渠道资源的公司来说，拒绝维旺迪，是一个十分正常且理智的选择。 恰好，【量子娱乐】就不缺钱，也不缺乏唱片业所需要的各种渠道资源。 光是百代唱片的遗产，就足够让【量子音乐】花上十年的时间去消化。 再加上劳伦斯兄妹的入股，使得【量子音乐】在不可描述的层面上，也算是有了靠山。 虽然这个靠山不那么稳固，但终归有和没有，是两个全然不同的概念。 即便是维旺迪手握着对己方至关重要的环球音乐集团的股份，【量子娱乐】仍然有对维旺迪说“不”的底气。 当然，不管怎么说，这场谈判并不会因为这些分歧而中断。 尽管双方的分歧很大，但却也有着合作的基础。 维旺迪不愿意在“已经注定沉沦”的环球音乐集团身上继续投注资源，而是将它当成了下一个雪乐山，期望在环球倒下之前，利用手中的筹码，尽可能地捞取利益。 如果不考虑双方之间的“恩怨”，单纯站在一名投资者的角度来考虑，如果放弃环球，以【量子音乐】取而代之，那么后者无疑将具备极高的投资价值。 或许唯一的缺点就是【量子音乐】的股权太过于集中，并且看上去没有扩大流通盘的想法。 这就使得作为一名投资者，维旺迪即便得到了【量子音乐】的部分股份，也只能享受分红，而无法对公司的经营决策进行过多的干涉。 不过，在【量子音乐】漂亮的财务报表面前，这些并不是问题。 尽管非上市公司的财务报表不会对市场公开，但维旺迪依然能够通过各种渠道，从侧面估算出【量子音乐】的收入。 不算过去一年内，与环球开战导致的损失，mad唱片时代，从2005年起，这家公司每年的营收都在十亿美以上，并且保持着每年数亿美元的增长。 至于成本和利润，外人很难准确的评估，但若是按照环球自身的情况来推断，税前利润至少也在百分之二十到三十之间。 而在完成了对百代唱片的并购之后，新成立的【量子音乐】，在营收、利润方面，更是有了一个飞跃性的提升。 尽管罗杰自己的【darkness】乐队减少了在演艺事业方面投入的时间和精力，但泰勒-斯威夫特的崛起却足以弥补上这一块的市场空白。 再加上诸如贾斯汀-比伯等定位为“青春偶像”的明星逐渐走红，虽然在咖位和格调上显得有些没逼格，但吸金能力却是丝毫不逊色半分。 依照维旺迪收集到的资料来推断，如果不是在与环球的恶性竞争中投入了巨额的资源，同时承受了极大的损失，过去一年里，单单只是泰勒-斯威夫特一人，就能为【量子音乐】带来超过三十亿美元的收入。 当然，这只是收入，还要扣除掉成本、税款，以及向泰勒和她的团队所支付的分成等等，剩下的才是利润。 但任谁都想象得到，这绝对不会是一个小数目。 这样一家盈利能力出色的公司，是无论哪一个投资者，都想要从中分一杯羹的。 哪怕仅仅只是吃分红，只要能安安稳稳地将这笔分红吃进肚子里边，那也是相当美味的。 而对于【量子娱乐】来讲，顺利地完成对环球音乐集团的并购，不但可以弥补这段时间以来，双方种种恶性竞争之下，对自身造成的巨大损失，同时还可以借助环球的“遗产”，使得【量子音乐】一举超越索尼和华纳，成为名副其实的唱片业第一巨头。 想要做到这一点，维旺迪手中所掌握的股份，就是最大的阻碍。 某种程度上来说，双方有着“共同的目标”。 除了“共同的目标”之外，【量子娱乐】和维旺迪之间，还因为环球，彼此都对对方有所忌惮。 维旺迪担心自己手中的环球股份打了水漂，毕竟，除了【量子娱乐】之外，再也找不到有能力吃下、又愿意接手这批股份的下家了。 华纳唱片仍然没有从接连不断的动荡中缓过气来，衰落的势头已经非常明显。 哪怕是个外行都看得出来，如果没有强有力的角色站出来挽回局面，华纳将在未来数年之内，成为下一个百代唱片。 索尼的经营状况倒是不错，在不断侵蚀华纳的市场份额的同时，还借着【量子娱乐】与环球音乐集团开战的机会，从两者口中夺取了不少的资源。 在环球的“黑金”丑闻爆发之后，就有不少的明星选择跳槽去了索尼。 但索尼最大的问题是，它背后的东家更倾向于将资金投入尖端科技领域，或者至少也是和“科技”沾点边的东西，例如几年前的bdhd蓝光dvd格式标准之争。 至于唱片业，从来都不是索尼集团的业务核心。 确切地说，索尼集团对索尼唱片足够重视，但却更加重视他们的科技产品。 无论是索尼-bmg唱片，还是索尼-哥伦比亚影业，归根结底，还是为索尼的dvd、cd、mp3等一系列产品服务，而不是反过来。 因此，无论是在唱片业，还是在好莱坞，索尼旗下的公司虽然都坐到了巨头的位置，但排名却都靠后，并且没有太多向前的野心。 这样的一家公司，显然是不会愿意冒着巨大的风险，吃进维旺迪手中的环球股份的。 并且，若是没有索尼集团的支持，单靠索尼-bmg本身，也拿不出足够的交换筹码来。 若是将目光局限在唱片业本身，愿意买下这些股份，并且有足够支付能力的潜在买家只有一个【量子娱乐】，这是后者最大的优势。 如果不想让这些股份烂在手里，维旺迪只能硬着头皮，和【量子娱乐】继续谈下去。 而站在【量子娱乐】的角度，同样也有必须要吃下这批股份的理由。 同时，【量子娱乐】内部也存在一种担心：万一谈判破裂，维旺迪破罐破摔之下，干脆不管不顾，直接让环球音乐集团拖着【量子音乐】一起去死，这可就要出大麻烦了。 虽然说，从过去数十年里维旺迪的行事作风来看，这种事情发生的可能性很低，但【量子娱乐】却是不敢冒这个风险。 为了这场战争，【量子娱乐】已经付出了一百多亿美元，直接和间接的损失相加，也高达数十亿美元，加起来就是超过两百亿美元。 并且，在接下来的一段时间中，【量子娱乐】还要为此付出少则数十亿，多则上百亿美元的现金或者股份。 这些钱，绝大多数，可都是来自于贷款！ 若是无法在短时间内结束这场战争，并获取足够分量的“战利品”，单单只是巨额的债务，就足以让【量子娱乐】跌入深渊。 在有着共同目的，又彼此忌惮对方手中的筹码的情况下，尽管双方的分歧看上去有些不可调和，但谈判却是没有半点中断的迹象。 第700章 卢卡的好奇心 “你确定不用管管那个家伙吗？” 卢西恩-格兰奇将手中的报纸递给罗杰，说道：“这已经是三天里的第二个头条了，虽然说我们不怕这种麻烦，但也不至于什么都不做吧？” 卢西恩-格兰奇拿来的是一份《洛杉矶时报》。 这是北美最大的对开日报，虽然发行量和影响力都比不过东部的《纽约时报》和《华尔街日报》，但却始终保持着西部第一的位置，未曾有过半点动摇。 和新闻集团旗下，那些以八卦绯闻为主的小报相比起来，《洛杉矶时报》无论是在公信力还是影响力方面，都要远远胜出。 罗杰接过报纸看了一眼，在经济板块的头条上，赫然印着一张道格-莫里斯在某个地方发布演讲的照片。 这段报道的内容不算多，罗杰花了几分钟时间大致看了一下，立刻就明白过来发生了什么事。 道格-莫里斯不甘心让环球音乐集团被【量子娱乐】并购，不断想方设法阻止这一切的发生。 除了在私下里联络环球音乐集团的各个小股东，试图让这些小股东们联合起来与【量子娱乐】对抗之外，道格-莫里斯甚至还将这件事摆到了媒体上，不断通过媒体来表达“环球的管理层”对这起并购的抗拒。 至于除了道格-莫里斯本人之外，其它的环球高层是否“被代表”了，那就只有当事人自己才知道了。 尽管这种程度的抗议无法对【量子娱乐】和维旺迪构成任何实质性的威胁，但总归是很烦人。 若是真的有那么几个小股东被道格-莫里斯说动了，坚持不肯卖出手中的股份，多少也是个麻烦。 ——环球音乐集团可不是当初的【阳光海岸】，既不是一家“土生土长”的北美公司，也没有在北美上市，大股东想要强行收购小股东手中的股份，无论双方之间的股份差额达到多少，都是很难操作的。 首先适用哪国的法律就是一个很大的麻烦，并不是所有地区都像特拉华州那样，允许公司的董事会“在特定情况下”、“以适当的条件”，强制收回持股比例极低的“散户”手中的股份。 道格-莫里斯自己已经是铁了心的要当“钉子户”，这就意味着至少百分之五的股份无法被【量子娱乐】所掌握，若是再多上那么几个百分点，多少还是会影响到【量子娱乐】对环球音乐集团的掌控力度。 考虑到全资收购在操作上的麻烦，【量子娱乐】倒是没有百分之百控股环球音乐集团的想法。 但为了确保对这家“子公司”的掌控力度，对集团公司旗下的资源进行高度整合，至少也要拿到百分之九十以上的绝对控股权才行。 若是低于这个数字，那么即便收购完成，环球音乐集团也依然还是环球音乐集团，而不是并入【量子音乐】，成为后者的一个部门，或者干脆拆分并入各个部门之中。 现在的情况其实并不算复杂。 整个环球音乐集团的股东，可以大致上分为四个部分。 【量子娱乐】手握百分之四十二点六的股份，是最大的股东。 其次是维旺迪集团的百分之四十一出头。 再下来，由于诸如高盛这样持股较多的股东已经离场，将手中的股份卖给了【量子娱乐】，除去两家最大的股东之外，剩下持股比例最高的，就是道格-莫里斯，以职业经理人的身份掌握着大约百分之五的股份。 除此之外，就是大大小小十几家小股东，加起来只有百分之十出头。 若是成功与维旺迪达成协议，收购掉对方手中的股份，【量子娱乐】对环球音乐集团的持股比例就会达到百分之八十四左右，距离百分之九十的绝对控股权，只差百分之六。 道格-莫里斯目前的态度是坚决不合作，甚至是极端的抗拒，这百分之五的股份基本上不太可能拿得到手。 【量子娱乐】能够争取的，除了最最重要的维旺迪之外，也就是剩下那些平均每家持股将将超过百分之一的零散小股东。 同时，这一批人，也是道格-莫里斯想要全力拉拢的。 这也是道格-莫里斯不断在各种场合公开抗议这场收购的原因。 不是做给公众看的，而是做给这些小股东们看的。 只要能够拉拢到百分之五的股份站在自己这一边，哪怕【量子娱乐】最终与维旺迪达成协议，手握超过百分之十的股份，至少道格-莫里斯能够确保，在一些特定的地方，有了制衡【量子娱乐】的筹码。 对于道格-莫里斯的这种态度，罗杰是能够理解的。 但理解归理解，站在罗杰的立场上，是不可能接受这种事真正发生的。 为了吞并环球音乐集团，【量子娱乐】已经付出了太多，根本没有半点退路。 摆在【量子娱乐】面前的只有一条路：环球音乐集团必须倒下，成为【量子音乐】攀上巅峰的垫脚石。 至于道格-莫里斯…… 罗杰放下手中的报纸，想了一会，说道：“我本来想过一段时间再说这件事的，不过现在……” 罗杰没有把话说完，摇了摇头，岔开话题，问道：“你觉得道格-莫里斯这个人的能力怎么样？” “能力肯定是没的说的，至少不会比我差，说不定比我还要强不少。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 卢西恩-格兰奇并没有因为立场问题而贬低对手，很是中肯地说道：“能够把环球唱片从一家小公司带到现在这个程度，就算是靠着维旺迪的资金和资源支持才做到这一点，但也不是一般人能够做到的。单就职业经理人这个身份来讲，道格-莫里斯是我见识过的最出色的几位职业经理人之一。” 似乎是觉得这样的评价不是很有说服力，卢西恩-格兰奇想了想，又补充了一句：“如果用历任总统来做比喻的话，他可以称得上职业经理人中的约翰-亚当斯。” 相较于华盛顿、林肯等名字，熟悉约翰-亚当斯的人就要少得多。 哪怕是在北美本土，也只有一小部分人知道这位美利坚第二任总统的名字。 （注：第二任、第六任总统都叫约翰-亚当斯，但并不是一个人，而是父子。） 就好像太平洋对岸的那个国家，几乎所有人都知道汉朝的开国皇帝叫高祖刘邦，但有多少人能够不去百度就说出刘邦的继任者是谁？ 罗杰倒是对这个名字不陌生，但却并非是因为对北美历史的熟悉，而是因为与劳伦斯兄妹的合作，稍微查了一下波士顿财团几大家族的资料。 没错，约翰-亚当斯名字里的“亚当斯”，就是波士顿财团里，亚当斯家族的那个“亚当斯”。 在大多数人眼里，约翰-亚当斯最大的成就不是在华盛顿卸任之后当选总统，而是作为起草《独立宣言》的五名委员之一，为这个国家的独立立下了“法律依据”。 在历任总统当中，约翰-亚当斯是少有的，任期仅仅只持续了一届，就在竞选中失败的总统。 外界普遍认为，约翰-亚当斯的连任失败，是因为在内政、外交两个方面均无建树，甚至就连wiki百科上都是这么写的。 但实际上，约翰-亚当斯的失败，更应该归结于乔治-华盛顿的光芒太过耀眼，掩盖了一切。 具体的东西分析起来太过复杂，简而言之，乔治-华盛顿在独立战争之后，尽管让美利坚获得了自由和主权，但却也给国内留下了一堆烂摊子，半数以上的人口都生活在温饱线以下。 约翰-亚当斯就是在这种情况下临危受命，接任总统，并在短短四年之内，就让美利坚的经济有了复苏的迹象。 只是乔治-华盛顿留下的烂摊子漏洞实在太多，纵然约翰-亚当斯有无数手段，却也需要时间。 而人们并没有给他足够的时间，在即将收获成功的时候，约翰-亚当斯在竞选中失败，被托马斯-杰斐逊摘了桃子。 但这份功劳，却是应该在约翰-亚当斯身上。 乔治-华盛顿建立了美利坚，而约翰-亚当斯则让它走向繁荣。 （注：这段瞎编的，别较真。） 对应到环球音乐集团身上，这个比喻确实是相当的形象。 在被维旺迪收购之前，环球唱片只是一个默默无闻的小公司。 凭借着维旺迪的资金，以及道格-莫里斯出色的运作手腕，环球唱片飞速地发展起来，在十几年中，就跻身唱片业顶尖巨头，甚至一度稳稳地坐在了第一的位置上。 只不过，就在环球已经近乎于发展到了一家唱片公司所能达到的极限的时候，【量子娱乐】用一种蛮不讲理的方式，几板砖将其撂翻，然后打算摘走桃子。 如果将维旺迪看做是两百多年前的wasp财团的话，道格-莫里斯几乎就是约翰-亚当斯的翻版。 “我们的盟友肯定不愿意听到这样的比喻。” 罗杰失笑地摇了摇头，然后立刻脸色一正，认真地说道：“我打算让道格-莫里斯为我们工作，如果能够确保他的忠诚的话，我想把【量子音乐】交给他。你认为，这件事可行吗？” 这并非是罗杰突发奇想，而是早就有了这样的想法。 由于扩张太快的缘故，【量子娱乐】内，高端人才匮乏的局面一直得不到缓解。 尽管可以通过猎头公司解决一部分，但能够当得起“高端人才”这样评价的人，都不会为了工作而发愁，想要挖角也是没那么容易的。 为了解决人才的问题，罗杰甚至是赶鸭子上架地，将迭戈都推到了mad唱片ceo的位置上去，可见【量子娱乐】内的高层管理人才急缺到了什么地步。 道格-莫里斯掌管环球音乐集团这么多年，能力和经验方面肯定是毋庸置疑的。 而且，此前双方虽然是敌人，但若是成功完成了对环球音乐集团的并购，双方的矛盾也就没有了存在的基础。 反而，若是能够说服道格-莫里斯加入【量子娱乐】，对于并购环球音乐集团这件事本身，也是有极大的推动作用。 百分之五的股份并不多，但如今环球各个股东之间的持股份额却是足够的微妙，这百分之五的股份，就是一个足以撬动环球股东大会的“杠杆”。 再加上道格-莫里斯在环球掌权这么多年，在小股东之中的影响力也不小。 毕竟很多股东投资环球仅仅只是投资，并不擅长具体的经营，对于职业经理人的意见往往会非常的重视。 若是能够将道格-莫里斯拉拢到自己这一边，好处简直太多了。 和这些好处相比起来，过去的那点矛盾，根本不算什么。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 卢西恩-格兰奇虽然年龄已经不小，但脑子却转得很快，很快就猜到了罗杰的这些想法。 即使是以他的眼光，也不得不承认，罗杰的这个想法，若是成功的实现，确实能够为【量子娱乐】带来巨大的好处。 不过…… 卢西恩-格兰奇有一件事却是怎么都想不明白，不由得问道：“但是，您打算如何说服道格-莫里斯与我们合作呢？据我所知，道格-莫里斯对这起收购最大的抗拒，来源于我们要将环球拆分的计划，而这一点，我们是绝对不可能妥协的。” 将环球音乐集团拆分，然后有用的留下，没用的卖掉或者干脆就地解散，最大限度地整合环球和【量子音乐】两家公司的资源。 这，是在收购完成之后，【量子娱乐】要做的第一件事。 不说环球音乐集团的资产之中，很大一部分都是【量子娱乐】不需要的东西，单单只是两大巨头合并，所占有的市场份额，就会触碰到反垄断法的底线。 想要让商务部对这起收购开绿灯，承诺在收购完成之后将部分资产拆分出售，并且不打折扣地完成这一承诺，是非常重要的。 而这一点，却正是道格-莫里斯对这起收购反对的最大原因。 至少明面上的理由是这样。 【量子娱乐】肯定不会在这一点上妥协，看上去道格-莫里斯多半也不会。 卢西恩-格兰奇十分好奇，在这种情况下，罗杰究竟是打算用什么样的方法，来说服道格-莫里斯放下敌意，加入【量子娱乐】？ 第701章 解决问题? 卢西恩-格兰奇的好奇心并没有当场得到满足，罗杰故意卖了个关子，只是要求卢西恩-格兰奇安排一场会面，到时候自然就知道了。 在【量子娱乐】与维旺迪就环球音乐集团的并购进行谈判的时候，环球与【量子音乐】之间，却并没有任何停战的迹象。 现在的环球仍在道格-莫里斯的掌控之下，为了阻止被【量子娱乐】吞并，道格-莫里斯不但没有停下针对【量子音乐】的攻击，还在尝试着将战争的范围扩大到其它领域，比如说好莱坞。 ——【量子娱乐】的核心业务在唱片业没错，但好莱坞的【量子影业】每年所贡献的稳定收益却也不能小觑。 当然，这一尝试注定不会有什么太好的结果，环球音乐集团在唱片业确实是当之无愧的巨无霸，但出了这个行业，影响力就要小得多了。 虽然说在好莱坞六大之中，还有一家叫做“环球影业”的电影公司，但环球音乐集团和环球影业早就不是“一家人”了，就好像分家的兄弟一样，或许还会有所往来，但想要我拿自己的利益去帮你的忙？别做梦了。 但不管怎么说，至少在唱片业内，环球音乐集团尽管衰落的势头极为明显，但依然还是有足够的能力，给【量子音乐】造成足够大的损失的。 尤其是，当维旺迪绕开环球的董事会，正式与【量子娱乐】展开股权交易的谈判之后，道格-莫里斯为了阻止这一笔交易，甚至不再考虑成本与回报的问题，只要能打击到【量子音乐】，无论亏多少，都会坚决地去执行。 维旺迪对此倒是态度十分的暧昧，既不支持，也不反对，睁只眼闭只眼，假装自己什么都看不到。 之所以会这么做，是因为维旺迪的股东认为，这样的局面可以促使【量子娱乐】急于达成协议，从而在谈判桌上让步。 虽然说，双方互相攻击，环球音乐集团的损失实际上更大一些，但站在【量子娱乐】的立场上，一旦并购完成，两家公司都是自己的，现在损失的，可都是自家的资产。 【量子娱乐】自然也清楚这一点，但却并不肯为此而退让。 无论是在谈判桌上，还是在谈判桌之外。 面对环球音乐集团的攻势，【量子娱乐】所做的回应很简单，直接报复回去就是，看谁先承受不住损失。 损失的都是自己未来的资产？ 不管心里真正的想法是怎样的，至少在表面上，【量子娱乐】必须要表现出一副完全不在乎的姿态来。 这也是为了避免某些不必要的麻烦。 若是这个时候选择退让，采取防御的姿态，而不做任何还击，或许确实能够减少一些损失，无论是【量子音乐】的还是环球音乐集团的。 但风险却在于，维旺迪，以及环球的其它股东的态度，很有可能出现摇摆。 尤其是前者。 一旦维旺迪认为【量子娱乐】的表现太过于软弱，从而生出与【量子娱乐】一较高下的念头，拒绝再出售手中的股份，或者哪怕只是在谈判桌上抬高条件，那损失可就不能以单纯的金钱来衡量了。 也正是因为如此，在维旺迪和【量子娱乐】频频展开会谈，看上去股权交易已经无限接近于完成的时候，在谈判场外，两家公司旗下的环球音乐集团和【量子音乐】却还在拼个你死我活。 令旁观者感到诧异的是，随着维旺迪和【量子娱乐】谈判的进行，双方的“战争”不但没有平息，反而矛盾愈发的尖锐了起来。 今天你挖走我一个重要的渠道合作方，明天我就动用某些不可描述的关系，让“有关部门”对你的某些业务展开调查。 短短几天的时间，【量子娱乐】在欧洲就失去了近三分之一的上下游渠道合作者，而环球音乐集团在北美的业务，也因为“税务问题”而面临irs的调查。 ——后者来自高盛的“帮助”，代价是【量子娱乐】增持了一笔由高盛代理发行的，硅谷某家互联网公司的企业债券，价值大约在三亿美元出头。 虽然说无论是在新闻，还是在文学作品、影视作品当中，北美的irs，都是令人闻风丧胆的存在，几乎和不可描述国度的“不能写出来的职业”相媲美。 但事实上，对这个国度稍有了解的人都知道，真正统治这片土地的不是华盛顿，而是华尔街。 对于站在华尔街背后的那些财团们来说，“借用”一下irs的力量，实在是再容易不过的事情。 像是查一下某家公司的“税务问题”这种小事，都不需要动用太高级别的“棋子”，一个中层官员就已经足够了。 反正只是调查，也不是真的一定要查出点什么东西来。 …… 不过，正如维旺迪与【量子娱乐】之间有些让外人看不懂的关系一样，两家公司正在开战，并不影响罗杰与道格-莫里斯之间的会面。 当【量子娱乐】的人通过一位小股东传话，转达了罗杰的要求之后，道格-莫里斯并没有考虑太久，就答应在这个周末前往罗杰-克里斯蒂安庄园拜访。 无论是出于什么样的考虑，道格-莫里斯都不会在这种时候拒绝与罗杰见上一面。 对于环球来说，反正情况也不可能更糟糕了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当然，这并不意味着道格-莫里斯会对这次的会面有什么期待，仅仅只是走投无路之下，哪怕再渺茫、再不靠谱的机会，也想要去尝试一下罢了。 反正非工作日里不会有太过重要的事情需要自己亲自处理，完全可以交给手下。 哪怕再怎么忙，挤出几个小时的时间总归是办得到的。 至于这几个小时花的是否值得，那就要看这次见面的结果了。 在接到邀请的时候，道格-莫里斯已经有所猜测，必然是为了并购环球音乐集团的事情。 更确切地说，是为了自己手中这百分之五的股份。 道格-莫里斯并不打算卖出这笔股份，也不认为自己会被对方说服，但却仍然答应了这次见面。 不是为了当面拒绝罗杰，而是想要尝试一下，看是否能够说服对方放弃对环球音乐集团的兼并。 哪怕为此付出一定的代价，也是值得的。 道格-莫里斯很有觉悟，从高盛选择了站到对方那边的时候，环球音乐集团就已经输掉了这场战争。 作为“战败方”，自然要承担战败的后果。 输掉了两次世界大战的德意志花费了大半个世纪都没有恢复元气，并且在可以预见的下一个世纪，也看不到半点恢复元气的可能。 道格-莫里斯只希望，对方的胃口不要像北太平洋公约国那么大，不要让环球音乐集团的下场太过于凄惨。 怀着复杂的心思，道格-莫里斯准时来到罗杰-克里斯蒂安庄园的大门外。 向门卫说明了自己的身份之后，道格-莫里斯走进了这座在北美名气极大的豪宅。 在进入庄园的时候，出于下意识的习惯，道格-莫里斯还看了一眼庄园的外墙。 比一层楼略高的墙体不算是很好的防护，但墙壁内侧，一整排超过十米高的棕桐树，却是阻挡住一切可能向庄园内窥探的目光。 至于不开眼的小贼……隐藏在树丛中的摄像头，和庄园内的安保团队，绝对会让人知道从来没有人去打这些超级富豪的主意。 和北美本土的任何一位超级富豪一样，罗杰每年花在安全方面的开支足以让任何一个中产家庭破产好几次。 这也是为什么，在如今这个年代的商界斗争中，几乎不会有人采用“超越底线”的手段。 无论是买凶还是用自己养的心腹，出动的人手少了，几乎没有得手的可能，而若是动静太大pd和fbi也绝对不是摆设。 除非是像索尼几年前做的那件事一样，能够买通对方身边非常信任的人，才有成功的可能，但是否要“冒险”，仍然取决于成本和收益。 这个方向深想下去有些危险，道格-莫里斯很快强迫自己将注意力转移到庄园内的布置上。 和许多骤然爆富的明星不同，罗杰-克里斯蒂安庄园内，并没有过多地采用复杂、奢侈的装饰物，反而显得非常的低调。 一路走来，只是看上去很普通的林荫小道，道路两旁是一种显得有些纤细的树木，道格-莫里斯不认识这种树叫什么，不过那细长的枝柳随风飘动的样子，却是显得很有一种特殊的意境。 而道路两旁大片的草坪，看上去平平无奇，但细看之下，道格-莫里斯却是讶异地发现，这种草皮，似乎和自己常去的某个高尔夫球场的草皮完全一样。 道格-莫里斯对植物不算了解，但却听那座高尔夫球场的一位经理吹嘘过，这种草皮，单单只是成本，每英亩（大概相当于最小标准的足球场）就高达三百多万美元，每年的维护费用也得朝着六位数去。 再想想这座庄园的面积，道格-莫里斯不由得感到一阵咋舌，这群有钱人的生活，简直是太腐败了！ 若是换成自己…… 好吧，道格-莫里斯同样也想过这样的生活。 庄园虽然很大，但道格-莫里斯毕竟是坐着车进来的，只是走神了一会，就已经到了。 这是一栋白色的小楼，在某个特定的圈子内名气很大，据称是“洛杉矶最好的派对中心”。 道格-莫里斯在调查【darkness】乐队的资料的时候，就记住了这里的资料，但却还是第一次亲眼看到这个摇滚乐圈子里最著名的派对圣地。 不过，道格-莫里斯这次来是和罗杰谈正事的，自然不会是在开派对的大厅里见面。 吩咐司机就在车上等着自己之后，道格-莫里斯在一位中年女管家的带领下，来到小楼的二层，在一间会客室里见到了罗杰。 小楼内的装修同样符合罗杰-克里斯蒂安庄园的风格，看上去简单，但通过一些能够辨认出来的品牌或者材质来看，同样是一般人，甚至哪怕是一般的富豪都享用不起的奢侈。 不过此时，道格-莫里斯已经没有心思再去观察这些细枝末节的细节了，脸上带着几分尴尬的微笑，对罗杰打了个招呼。 “请坐。” 罗杰招呼着道格-莫里斯坐下，没有急于展开话题，而是很客气地问了一句：“现在正好是下午茶时间，要来点点心吗？我向你推荐太平洋对岸的粤式茶点，虽然和西式甜点的口味不太一样，但绝对值得品尝。” 道格-莫里斯下意识地想要拒绝，不过话到了嘴边，却是又憋了回去，点点头，说道：“那我就却之不恭了。” “蒂娜，通知厨房那边可以开始准备了。” 罗杰对蒂娜-林吩咐了几句。 后者点了点头，帮道格-莫里斯倒上一杯咖啡，就识趣地离开，将空间留给两人。 “不得不说，你这段时间可是给我添了不少麻烦。” 罗杰半是开玩笑地抱怨道：“就在半个小时前，欧洲分公司的总裁还在打电话给我报告坏消息，又一家占据了我们欧洲运输业务总量百分之二十的物流公司取消了和我们的合作。” 两家大型集团公司开战，互相之间的打击是全方位的，并不仅仅只针对其核心业务。 就像是物流运输，看上去不起眼，但要是这一环出了岔子，整个公司的发行业务都得面临极大的麻烦。 连货物都不能及时送到，又怎么能指望经销商将你的商品摆上货架？ 面对罗杰的指责，道格-莫里斯却是瞥了瞥嘴，反驳道：“上周我们的财务官被irs叫去‘协助调查’，到现在可还没放回来呢！环球在北美的税务很干净，至少是符合‘游戏规则’的，这一点，你身为环球的大股东，应该是再清楚不过了。” 业务扩张【量子音乐】和环球音乐集团这样的规模，要说在税务上一点问题都没有，那是根本不可能的。 但只要不是做得太过分，哪怕是irs自己，都只会是睁只眼闭只眼。 就像某些裸捐的富豪的“慈善避税”一样，这只是游戏规则的一部分而已。 “遵守游戏规则”的环球，因为税务问题被irs调查，甚至连首席财务官都被请去“协助调查”，足足一周时间见不到人，要说这背后没有什么玄机，有点脑子的人都不会相信。 听到道格-莫里斯的指责，罗杰却是失笑地摇了摇头，说道：“让我们停止这种毫无意义的互相指责吧，我今天请你来是解决问题的，而不是制造新的问题，你觉得呢？” 第702章 两个条件 （昨天那章应该是第709章，标题打错了，不影响阅读。） 解决问题？ 道格-莫里斯忍不住想质问一句，这些问题都是谁搞出来的？ 要不是【量子音乐】突然在内部会议上对环球音乐集团宣战，怎么会有后来发生的这一系列事件？ 至于宣战的原因…… 呃，仔细想想，好像还确实是环球做得有些过分，逼得【量子音乐】不得不用这种方式来“反抗”。 道格-莫里斯有些尴尬地摸了摸鼻子，将几乎脱口而出的指责又硬生生地吞了回去。 即便到了现在，道格-莫里斯依然不认为自己当初做错了什么。 【量子音乐】的崛起，势必会威胁到环球音乐集团的利益，出手打压只是再正常不过的商业行为。 虽然环球做得确实有些过火，但那也是建立在信息不平等这个基础上。 若是早知道【量子娱乐】背后有这么大的能量，道格-莫里斯哪会将这家公司和它背后的【darkness】乐队当成是暴发户来看？ 对待“势均力敌的对手”，即便依然是打压，所采取的态度和手段，自然也是全然不同的。 对于道格-莫里斯这一层级的职业经理人来说，至少绝对都是任何意义上的“聪明人”。 若是有足够详尽的信息作为判断的依据，哪怕不一定想得出所谓的“最优解”，但至少不会出任何昏招。 然而，对于绝大多数人来说，所能够获得的信息都是不完整且有限的。 而通常情况下，也很难从这些不完整的信息中推断出缺失的那部分有多么的重要，往往也就不会考虑这些因素，或者至少不会过多地考虑。 因此，许多时候，一个决定英明与否，很大程度上是取决于运气。 与其说环球音乐集团是输在了自大上，倒不如说是输在了运气上。 至少道格-莫里斯是这么认为的。 但无论怎么说，输了就是输了。 起因、经过，都不重要，唯一重要的是这个结果。 无论是任何领域的战争，失败，就要承担相应的后果。 这一点，道格-莫里斯倒是很有觉悟。 犹豫了一下，道格-莫里斯主动开口，说道：“这场错误的竞争给我们双方都造成了巨大的损失，确实是时候结束它了。不知道我们要付出什么代价，才能得到贵方的谅解？” 道格-莫里斯很有小心思地使用了“竞争”和“谅解”这两个单词，意图将这场不死不休的战争，说成是一点无伤大雅的小冲突。 其实道格-莫里斯还想要补充一句，有关于“自己”的底线，即环球音乐集团必须保证独立性和完整性。 但纠结了片刻，道格-莫里斯还是没有将这句话说出来。 毕竟，虽然身为环球音乐集团的首席执行官兼董事长，但道格-莫里斯仅仅只有百分之五的股权，在失去了维旺迪的支持之后，单单只是【量子娱乐】手中的股份，就足以将这个董事长架空。 道格-莫里斯能够代表的，也仅仅只有自己，最多再加上一小撮理念和自己一致的人，但无论如何，一定是无法代表环球音乐集团的。 从股权结构上来讲，坐在道格-莫里斯对面的罗杰，都比他更有资格“代表”环球。 惹人发笑的话，还不如一开始就不要说出来。 尤其是在这场很可能是关乎于环球音乐集团的未来的谈判当中，一言一行都必须慎之又慎。 “条件嘛，当然是有的。以现在的局面，如果我说你们已经输掉了这场竞争，想必你是不会反对的吧？” 罗杰并没有在意道格-莫里斯的“小聪明”，反而是顺着对方的话，用了“竞争”这个单词。 和道格-莫里斯一样，罗杰希望这场谈话的基调偏向于友好，或者至少也是平和一些，不要有太过于尖锐的矛盾。 对于这个问题，道格-莫里斯并没有否认，但也不愿意当面承认这一点，于是低头不语，默认了下来。 罗杰见道格-莫里斯不回答，也不在意，自顾自地说了下去：“既然失败，必然要付出代价。考虑到现在的情况，以及北美和欧洲这两个主要市场的相关法案，我给你们准备了两个方案，你可以任意挑选其中之一。” 如果忽视掉罗杰的语气，仅仅只从字面意思上来看，多少有一种咄咄逼人的感觉。 但实际上，罗杰的语气却是非常的温和，给人一种“商量”，而不是“要求”的感觉。 “两个方案？” 道格-莫里斯立刻追问道：“可以具体说明一下吗？” 无论罗杰打算提出的方案是什么，在道格-莫里斯看来，先听一下，总是不会有坏处的。 若是无法接受，大不了拒绝掉就是了。 在前来罗杰-克里斯蒂安庄园的时候，道格-莫里斯本就是抱着尝试性的心态。 “第一，将环球旗下的部分业务拆分出来卖给【量子娱乐】，作为交换，【量子娱乐】将用环球音乐集团的股权还给环球的董事会。” 罗杰的手指习惯性地在桌面上点了点，张口报出一串名字：“具体的产业包括德意志留声机（dg）公司、迪卡（da）唱片、ind唱片……除此之外，我们还要环球在香江东正唱片公司、韩国jyp娱乐经纪公司……等十一家公司的股权。最后，环球唱片必须承诺，在五年内不得以任何方式进入亚洲市场。” 罗杰没有丝毫停顿，说出了二十多个名字。 其中一半是环球旗下的全资子公司，另一半则只拥有部分股份，但具体的经营却并不受到环球的干涉。 这个条件绝对是狮子大开口。 德意志留声机公司可以追溯到环球音乐集团的前身，宝丽金唱片崛起的那个年代。 这是一家重点经营古典音乐领域的制作厂牌，正好可以很大程度上弥补【量子音乐】在古典音乐方面的短板。 但罗杰最重视的却不是这个，而是德意志留声机公司手中的技术专利。 这家公司在录音技术方面有非常强大的技术实力，包括4d录音技术、原相比特处理技术、多媒体技术方面，都有非常深厚的专利积累。 这些东西，说和唱片业有关也确实有关，但更主要的是像更上游的录音设备供应商提供技术服务。 比如说在罗杰最喜欢的neve-88r调音台，就使用了德意志留声机公司的专利，每生产出一台，就要向后者支付一笔专利使用费用。 严格来说，对于一家唱片制作、发行业务为主的公司来说，这些专利技术的价值似乎仅仅只是能够稳定地提供一笔收入。 但若是未来【量子音乐】在唱片业内扩张到了极限，需要寻找新的扩张方向的时候，有一批重要的专利在手，至少可以多上一个选择的方向。 其它的诸如迪卡唱片等等，也都大体上类似，本身是一家唱片公司，但都或多或少地有一些技术方面的优势。 未必是专利，也有可能是一些技术方面的应用，比如说迪卡唱片所创造的“麦克风树”式录音技术，就可以创造出非常强烈的舞台感，让歌迷们在家里，也能凭借一套环绕音响，享受到在音乐厅看现场演出的感觉。 至于说环球掌握的，其它公司的股权，那就纯粹是为了开拓市场，或者稳定已有市场的目的考量了。 这些股权有的比例很高，达到了控股的程度，也有的只是象征性的持股，几乎涉及了环球在亚洲地区所有的合作者。 罗杰提出这个要求，自然是为了防止环球在未来卷土重来，与【量子音乐】在亚洲市场再一次正面碰撞。 至于亚洲以外的地方，却是没有必要做得太多。 继承了百代遗产的【量子音乐】，根本不怕在欧美市场与环球正面竞争。 只要没有来自维旺迪或者其它什么超级集团的力量干涉，双方“公平”竞争的情况下，罗杰有信心，【量子音乐】至少不会吃亏。 听了罗杰的要求，道格-莫里斯第一个浮现出的念头却不是这个条件有多么得让人难以接受，而是，【量子娱乐】竟然没有要走对环球最重要的发行渠道和版权库？ 对于一家唱片业巨头而言，最为重要的，无疑就是发行渠道和版权库这两点。 当然，制作厂牌，以及签约明星也可以算是另外两大“支柱”，但重要性要比前两者略低一些。 没有自己的制作能力，没有自己的当家歌手，只凭借日积月累积攒下来的庞大版权库，以及发行渠道来赚钱，也可以过得相当的滋润。 但若是失去发行渠道和版权库，或许一时不会有什么问题，只要能稳定地提供优秀的内容，依然会成为发行公司的座上宾。 但“稳定提供优秀的内容”这本身就是一个伪命题，从来没有哪一个个人、哪一个团队，或者是哪一家公司能够做到这一点。 或许几年、十几年，甚至几十年里都可以保持高速发展的姿态，但在至关重要的发行渠道上受制于人，一旦在内容制作上出现了问题，公司立刻就会陷入巨大的危机之中。 就和隔壁的好莱坞一样，在唱片业里，发行公司才是站在食物链的顶端。 但现在，罗杰却没有要走环球赖以为生的根本。 甚至于，不但没碰发行、版权两大块，对于“内容产出”这一块，也并没有动得太狠。 如德意志留声机公司这些子厂牌，虽然也可以算作是制作厂牌一类的子公司，但十几家厂牌，对于家大业大的环球来说，也不至于损失不起。 哪怕失去了这些厂牌，也不至于对环球的内容产出能力构成根本性的破坏。 当然，损失肯定是有的，而且这一刀，绝对算是从环球身上割了一大块肉下来。 最最重要的，还是最后一个条件：环球音乐集团不得在五年内以任何形式进入亚洲市场。 欧美的唱片业市场已经被开发到了极限，无论是市场规模还是发展前景，都已经到了最为兴盛的巅峰时期。 而就和任何一个行业必然的规律一样，在巅峰之后，必不可免的会走向衰落。 如果想要避免在这段“动荡”之中遭受损失，甚至是借机得到更好的发展，无论是环球，还是其它跨国唱片业巨头，都需要寻找新的机会。 几乎所有有远见的人都看得出来，下一个“机会之地”，只能是亚洲。 除了亚洲之外，也不可能有别的地方了。 难道要指望非洲的那些黑叔叔们撑起每年数百亿美元的市场吗？那片土地虽然辽阔，但却穷得令人发指。 当然，这里指的是“经济意义”上的贫穷。 在某些军火巨头的眼里，非洲才是真正的机会之地。 不过，那和唱片业没有半点关系，道格-莫里斯也不会去在乎一个不会为正版音乐支付哪怕一美分的群体。 任何一个唱片业巨头都不在乎。 先不谈在达成协议之后再反悔的可行性，若是按照这个条件执行的话，环球将会失去开拓亚洲市场最为宝贵的五年时间，也几乎就等于完全失去了亚洲。 这将意味着，环球音乐集团，在五年之后，不但必然滑落到四大巨头的末位，甚至可能会保不住巨头的位置。 这，才是道格-莫里斯真正无法接受的。 皱了皱眉头，道格-莫里斯没有对这个方案表示任何看法，而是岔开话题，问道：“不是说有两个方案吗？第二个方案是什么？” 不立刻进行讨论，是因为道格-莫里斯需要一些时间来思考，是否要与罗杰就这一方案谈谈条件，如果要谈，又该从何处入手。 除此之外，道格-莫里斯也确实对罗杰的第二个方案感到好奇。 身为环球音乐集团的首席执行官，道格-莫里斯有一种强烈的感觉，罗杰抛出来的第一个方案，就是为了让自己拒绝，从而增加自己接受第二个方案的可能性。 这种谈判手段非常的老套，但却异常的有效。 正如那句话所说的，不管是黑猫白猫，抓到老鼠的就是好猫。 手段是否高明并不重要，重要的是，能否达到预想中的效果。 “第二个方案要稍微复杂一点。” 罗杰用意味深长的眼神看了道格-莫里斯一眼，开口道：“……” 第703章 量子-环球音乐集团 当道格-莫里斯怀着复杂的心情，离开罗杰-克里斯蒂安庄园的时候，已经是黄昏时分。 每年的初夏，都是洛杉矶一年当中景色最为优美的季节。 这个时候的黄昏，在好莱坞被称为“黄金时间”，意为这个时候的晚霞，就像黄金一样灿烂。 甚至于有一家公司拍摄了大量关于“黄昏景色”的素材，专门提供给好莱坞的各个剧组，据说生意做得还相当不错。 （注：以前看另一本小说提到有这么个公司，去查了一下，确实有，不过时间太久记不清叫什么名字了。） 单从风景秀美的角度，马里布海滩的夕阳要比比弗利山庄还要漂亮得多。 但道格-莫里斯却是完全没有半点心思去欣赏这如画一般的美景，满脑子都是罗杰今天下午提出的那个“解决方案”。 …… 几分钟前。 “他怎么这么一副样子？” 安妮站在二楼的阳台上，疑惑地看着道格-莫里斯有些“惊慌失措”的背影，一脸好奇地向罗杰问道：“你跟他说什么了，把他吓成这样？” “就是之前咱们讨论的那件事。” 罗杰笑了笑，说道：“把【量子音乐】从【量子娱乐】旗下剥离出来，再把环球音乐集团从维旺迪旗下剥离出来，两家公司合并成为【量子-环球音乐集团】，就像索尼-bmg那样。但和索尼不同的是，【量子-环球音乐集团】不是【量子娱乐】或者维旺迪的子公司，而是一家独立的集团公司，【量子娱乐】和维旺迪，包括其它股东在内，仅仅只行使有限的股东权利。” 这是罗杰最近一段时间萌生出的一个想法，还没来得及和卢西恩-格兰奇深入地探讨过这个问题，不过却是和安妮、胖子讨论过很多次。 虽然同样是两家公司合二为一，但一个是全资收购，一个是合并，显然是截然不同的两个概念。 在法律概念上，这两者没有什么本质上的区别。 但哪怕是一个外行人都知道，一家大型集团的子公司，和一家完全独立的公司，从任何意义上都是不一样的。 对于大多数才刚刚起步的小公司来说，前者显然是更好的选择。 一个有足够分量的靠山，可以有效规避掉公司发展初期所面临的大量难题，例如资金，例如渠道资源等等，这些都可以由其背后的母公司来帮忙解决。 但对于已经站在一个行业顶端的巨头来说，背后的母公司，在大多数情况下依旧是发展的助力没错，但同时也会成为更进一步的阻碍。 最典型的例子就是索尼。 无论是索尼-bmg唱片，还是索尼-哥伦比亚影业，都是各自行业里当之无愧的巨头。 但对于索尼集团来说，无论是唱片业还是好莱坞，甚至是在家用主机市场一度达成“垄断”的ystation系列主机，都只是为索尼旗下的半导体、信息技术产品服务的“附带品”。 要说一点都不受重视肯定是不可能的，但它们在索尼集团里的地位确实是有些尴尬。 不但很少从索尼集团中得到助力，反而经常要为“索尼电子”的利益，牺牲自己的利益。 比如说在著名的bd、hd格式之争中，索尼-哥伦比亚影业就曾经付出巨大的代价，为以索尼、松下为首的“蓝光联盟”争取到了包括华特迪士尼、二十世纪福克斯、华纳兄弟、狮门影业等“盟友”。 最终确实是bd格式击败了hd格式，取得了这场战争的胜利，但索尼-哥伦比亚影业，却没有能够从中得到太多的好处。 根据好莱坞一些捕风捉影的传言，索尼-哥伦比亚影业得到的，还没有一家二线制片厂多。 咳，扯远了。 总之，若是不去计算在这次开战之中的损失，无论是环球音乐集团，还是【量子音乐】，都已经发展到了类似于索尼-哥伦比亚影业、索尼-bmg唱片的程度。 像【量子音乐】这样的，几乎可以说是【量子娱乐】旗下唯一一家真正有分量的公司，情况还要好一些。 再怎么说，作为【量子娱乐】旗下唯一价值过百亿美元的子公司，只有牺牲其它子公司利益来成全【量子音乐】的份，绝不可能反过来。 至少在大的利益方面是这样。 但环球的境遇就有些尴尬了。 高盛前一刻刚刚把股份卖给【量子娱乐】，下一刻，维旺迪就屁颠屁颠地坐到谈判桌前，和【量子娱乐】商量着，将环球卖给这个前一刻还不死不休的对手。 仅从这一点，就能看出维旺迪是个什么尿性。 为了利益不择手段，已经算是对他们最为褒奖的形容词。 当然，在商业之中，这本身就是一个褒义词。 只是极少有哪一家公司会做到维旺迪这种程度，且丝毫不加掩饰的。 其它人就算要这么做，多少也会遮遮掩掩，找个好听点的借口来粉饰一番。 比如像乔帮主在接受来自比尔-盖茨的资金时所做的那样。 像是维旺迪这样，无论是被放弃掉的子公司，还是外界关注到这件事的公众，都不会对他们有什么好的印象，只会感到反感。 当然，这也对维旺迪不会有太多影响就是了。 在商业领域当中，名声这个东既重要也不重要，全看如何去使用。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但无论如何，站在“被放弃”的环球音乐集团的立场上，摆在面前的路似乎就只剩下了两条。 要么识趣一点，放弃抵抗，乖乖成为【量子娱乐】旗下的一家子公司。 而道格-莫里斯看得很清楚，在已经有了【量子音乐】的情况下，【量子娱乐】并不需要环球。 或者说，并不需要一个完整的环球。 最大的可能，环球的下场，就会像之前无数被环球并购的小公司一样，拆分、打散，有用的留下，加入已有的部门或者子公司，没用的就卖掉，或者干脆就地遣散。 无论如何，这都意味着“环球音乐集团”这个名字，将彻底成为历史。 要么抗争到底，但抗争的结果无非就是两种，很大可能是什么都不会改变，也有极小的可能会为自己争取到“自由”，但代价却是从唱片业龙头，直接滑落到至少三线开外的小公司。 而现在，罗杰却是给出了第三个选择。 一个至少看上去更加有利的选择。 环球音乐集团，与【量子音乐】合并，合二为一！ 在返回公司的路上，道格-莫里斯还在思索着罗杰的提议。 这是一个看上去几乎没有任何可行性，但却让人没有办法不感到心动的提议。 两家唱片业巨头的合并，肯定不是所有人都搬到一栋办公大楼里上班就算完事了。 拆分、重组的过程依然是不会少，在这个过程里，必然会有一批职员，或者整个部门，乃至于整个子公司被列入“无用资产”的名单，能卖的卖掉，卖不掉的就花一笔钱就地遣散，总之不养任何的闲人。 以环球音乐集团和【量子娱乐】的体量，在这个过程中，不提其它方面的东西，单单只是裁员的数量，可能就要以“万”为单位，甚至可能还要再多添上一个零。 从管理层到最底层的普通员工，几乎每一个人都会或多或少地受到波及。 但无论如何，按照这个方案，至少“环球”这个名字能够保住。 【量子-环球音乐集团】，从这个名字上，就可以看出来，罗杰早就清楚自己真正在意的是什么。 对于道格-莫里斯，乃至于大多数为环球工作了半辈子的高管们来说，这一点，甚至可以让他们“一定程度上”放弃自己的利益。 哪怕是商人，有时也是会为“情怀”两个字买单的，哪怕他们本身就是最擅长贩卖情怀的群体。 只是…… 想到罗杰的条件，道格-莫里斯脸色又有些古怪了起来。 …… 时间回到几个小时之前。 “两家公司从各自的母公司旗下剥离，合并成为一家公司，原先的股东按照一定的比例重新分配新的公司，也就是【量子-环球音乐集团】的股份份额。” 罗杰又重复了一遍自己的提议，然后直视着道格-莫里斯的眼睛，认真地说道：“但是我有一个条件，你必须说服所有环球的股东，这个方案才会真正执行，哪怕少了百分之一，不，哪怕少了一股的股份，这个方案就只会停留在纸面上。” 稍稍停顿了几分钟，罗杰又说道：“现在你得到了【量子娱乐】所持有的百分之四十二点七的赞同票，包括你自己的股份在内，你还需要说服代表其余百分之五十七点三股份的所有股东。如果你能在一个月之内完成这件工作，我向你承诺一件事，【量子-环球音乐集团】的ceo兼董事长这个位置依然是你的，【量子娱乐】只会根据分配到的股份份额，占据相应数量的董事会席位。” 罗杰说话的语气十分的自信，言语间，已经是默认这个提议被“通过”，似乎根本没有考虑过道格-莫里斯拒绝的可能。 但仔细想了想，道格-莫里斯也不得不承认，这个提议，不论环球本身，或者无论大小的各个股东会怎么想，至少站在自己个人的立场来说，是完全无法拒绝的。 环球音乐集团，是道格-莫里斯大半生的心血，无论如何，都不愿眼看这它滑落深渊。 沉默了片刻，道格-莫里斯既没有答应，也没有拒绝，而是疑惑地问道：“为什么是我？” 在这场战争中，环球音乐集团的“战败”有很多的原因，甚至可以说是非战之罪。 如果环球的母公司不是只能同富贵，不能共患难，遇到点困境就只想着卷钱跑路的维旺迪的话，【量子娱乐】就算最终能赢，也绝不可能赢得如此“轻易”。 虽然说对方付出的代价无论如何也算不上“轻易”，但若是维旺迪能够给环球哪怕只是多一点点的信心，道格-莫里斯都有足够的把握，就算输掉这场战争，【量子娱乐】也只会损失得比环球更为惨重。 但不管怎么说，商业领域是一个唯结果论的地方，不论有多少理由，一个失败的结果，就足以让道格-莫里斯身上被贴上一个“无能”的标签了。 道格-莫里斯自问，若是自己是投资人，恐怕也不会在一个失败者身上投入什么资源。 何况，严格来说，哪怕是到了现在，双方也依然还是敌人。 道格-莫里斯并不相信，罗杰会无缘无语地对自己“示好”。 只是，道格-莫里斯想破了脑袋也想不出来，自己究竟有哪一点值得罗杰如此做。 罗杰没有正面回答，而是反问道：“我听说过一个传言，在收购了宝丽金、德意志留声机、迪卡唱片等十几家公司之后，你向董事会提议应该暂缓扩张，消化掉已经吃下的资源，但这个提议并没有能够得到重视？” 道格-莫里斯苦笑着点了点头，说道：“维旺迪模式，兼并，收购，吸引投资，再重复之前的做法。本来这一切没什么问题，但现在看起来，环球就像是一个臃肿的巨人，空有庞大的身材，却没有与之匹配的力量。” 罗杰点头道：“这就是我认为你符合我期望中人选的第一个原因，主张消化好已有的市场，而不是盲目扩张。维旺迪不认同你的理念，但我认同这一点。” “第一个原因？” 虽然罗杰回答的并非是道格-莫里斯真正想要问的内容，但却让他更加好奇了：“那还有第二个？第三个？” “第二个原因，spotify。” 罗杰笑道：“我是spotify的大股东，所以很清楚你为了让环球拥有spotify董事会名额，做出了多少的努力。实体唱片的时代已经过去，数字音乐才是未来，但未来的路到底该怎么走，关于这一点，我认为我们会有共同话题。” 没有给道格-莫里斯继续发问的机会，罗杰直截了当地说道：“过去的矛盾可以放到一边，【量子-环球音乐集团】，如果你对这个提议感兴趣的话，那我们可以约个时间，好好谈一下细节方面的内容了。” 第704章 罗杰开口时的语气，就像是吃准了道格-莫里斯绝对不会拒绝一样。 事实也正是如罗杰所预料的那样。 仅仅只过了一天，道格-莫里斯就打来了电话，表示希望和罗杰就两家公司合并的细节进行“讨论”。 至少从表面上来看，这场有些闹剧意味的“战争”，终于算是结束了。 当然，还有一个麻烦，那就是维旺迪手中的股份。 维旺迪与【量子娱乐】谈判的条件，是基于以“环球音乐集团的股份”换取“【量子音乐】的股份”，若是两家公司直接合并，考虑到股权结构调整等方面的变数，维旺迪是否还愿意做这笔交易，还是未知之数。 不过在罗杰看来，维旺迪拒绝的可能性不大。 毕竟这家公司的近况实在是不怎么美妙，持续了近二十年的大手笔并购，虽然是推高了维旺迪的股价，但却也让这个巨人背负了巨额的债务。 根据证券市场上公开的消息，每年仅仅只是向银行还债，就要花去维旺迪数百亿美元的巨款。 这个数字，甚至已经超出了一年之前环球音乐集团的总价值！ 也正是因为庞大的债务给维旺迪带来的巨大压力，促使维旺迪几乎没有怎么尝试，就做出了“放弃环球”的选择。 当然，以维旺迪的吸金能力而言，数百亿美元的债务虽多，却也绝不至于还不起。 真正的问题在于，在这笔债务的数字之前，还有一个“每年”！ 维旺迪需要的不是大笔的现金注入，而是可以源源不断提供稳定盈利的投资项目。 就这一点而言，他们和高盛的需求大体上是一致的。 无论是过去的环球音乐集团，现在的【量子娱乐】，亦或是还在规划阶段的【量子-环球音乐集团】，从任何角度来讲，都完全符合这一点。 当然，在罗杰的规划当中，维旺迪最多只能持有部分股票，安安稳稳地做一个股东就行了。 至于说将【量子-环球音乐集团】变成他们的子公司？ 这种事，梦里或许可以想想。 如果是一些名声比较好一点的大型集团…… 呃，体量达到现在的维旺迪这种程度的大型集团公司，似乎还真找不出一个名声好的。 一个两个的，都是些不择手段的资本家，已经是完全黑到了骨髓里。 所以，罗杰绝对不会将自己的公司的控制权拱手相让。 至于如何做到这一点…… 那就要看道格-莫里斯的了。 说服包括维旺迪在内的其它股东同意两家公司合并的计划，就是罗杰给道格-莫里斯留下的考验。 事实上，按照相关的法律，道格-莫里斯真正要说服的，也只有一个维旺迪而已。 关于两家公司的合并，只要是建立在“等价交易”这一基础上，只要两家公司各自的股东大会内，分别有三分之二股权的赞同票，其余的人即便反对也是没用的。 议案强行通过之后，反对者要么依照股东大会的决议执行，如果依旧反对，则可以要求公司以合理的价格收购其手中的股份，从而套现离场。 【量子娱乐】和【量子音乐】这边自然是不会有任何阻碍的，控股权都在乐队手中，至少现在，没有人能够在股东大会层面对罗杰几人一致通过的决议进行阻挠。 同时，在环球音乐集团那边，【量子娱乐】手中百分之四十二点六的股份，也会支持两家公司的合并。 而剩下的股份之中，有百分之四十一都在维旺迪手里，这也就意味着，无论其余的小股东是支持还是反对，选择权其实都是在维旺迪手中的。 若是维旺迪赞同，那么哪怕其余的小股东全部都投反对票，也阻止不了两家公司的合并。 当然，反过来也是一样。 因此，若是按照标准的做法，道格-莫里斯要说服的只有一个维旺迪。 考虑到维旺迪近几年的状况，以及一直以来所奉行的利益至上理念，这并不是一件很复杂的工作。 唯一的麻烦在于，按照罗杰的要求，必须要在【量子-环球音乐集团】未来的融资中，对维旺迪增持股份的可能性做出限制，以确保维旺迪不会，或者说没有能力对这家公司产生过多的干涉。 但以道格-莫里斯对维旺迪的熟悉，这仍然只能说是“有难度”，而不是“做不到”。 想要收买一个利益至上者可以很困难，也可以很简单。 困难之处在于，若是看不到足够的好处，他们不会和你交换任何东西。 而简单之处在于，只要给出足够让对方心动的好处，别说是一家公司的控制权了，这些连自己的血亲都敢卖掉。 然而，罗杰的要求却是，环球音乐集团的所有股东，不论大小，必须全部对这项提议投出赞同票，两家公司的合并才会真正开始着手推进。 只要有一票反对，哪怕反对者手中的股份低于百分之一，不足进入股东大会的门槛，罗杰也会放弃推动【量子音乐】和环球的合并，转而继续走并购、拆分的路线。 对于这一点，罗杰也给出了一个听上去有些敷衍，更像是借口的解释。 “坦白说，我也在犹豫这样做是否是正确的。” 在说起这个话题的时候，罗杰表现得很坦诚，至少表面上是一副有什么说什么的样子：“两家公司合并的好处很多，但这是对【量子-环球音乐集团】的好处。至于【量子娱乐】，还有我们乐队，甚至是我个人，能够从中得到多少好处，坦白说，我看不到那么远的未来。” 说着，罗杰还开了个玩笑，道：“至少有一个‘损失’是摆在眼前的：一旦两家公司合二为一，我们乐队现在所享受的发行合约肯定是要改动的，否则我们可能会因为利用公司资产谋取私利而被其它股东起诉。” 无论是否敷衍，罗杰总归是给出了一个可以逻辑自洽的理由。 哪怕牵强了些，但至少无法证伪，道格-莫里斯也就没有了继续追问的立场。 只能是照着罗杰的要求，去和环球音乐集团的各个股东联络，试探对方的口风。 而罗杰，也是心满意足地从道格-莫里斯这里，收获了一份临时性的“停战协议”。 双方“暂时”停止互相攻击、恶性竞争的手段，但作为失败的代价，在双方达成更进一步的协议之前，或者某一方打算撕毁协议重新开战之前，禁止环球进入亚洲市场的发行渠道。 这当然不是不允许环球旗下的作品进入亚洲，仅仅只是不让环球自己来做发行罢了。 这一片市场，将交给【量子娱乐】代理，标准的发行方抽成比例是百分之三十五，地区级一线以上的大牌明星的新作则单独进行谈判。 这个数字比普遍的发行方抽成水准要高了不少，不过一方面只是暂时，另一方面，也是环球“认输”的代价之一，道格-莫里斯只是尝试性地争取了一下，就答应下了这个条件。 这甚至不能算是契约，仅仅只是口头上的约定，双方都有随时撕毁协议的机会。 这也是道格-莫里斯和罗杰两人默契之下，不约而同地为自己准备好的“退路”。 若是事情的发展出现了什么预料之外的波折，这场战争依然还有继续下去的可能。 …… “所以说，你到底是怎么想的？” 胖子很无语地看着罗杰，疑惑道：“两家公司合并，对我们有什么好处吗？” 顿了顿，胖子强调道：“我的意思是，这对‘我们自己’有什么好处吗？” 正如罗杰之前对道格-莫里斯所说的那个“借口”一样，两家公司合并，从各自的母公司旗下剥离出来，对于公司本身来说，确实是一件好事。 至少长远来看，失去了掣肘，强强联合之下，必然能够得到更加广阔的发展空间。 以环球音乐集团和【量子音乐】的体量，集中整合了两家公司的优势资源之后，谁也不知道会弄出一个什么怪物出来。 罗杰丝毫不怀疑，若是没有反垄断法案的限制，未来的【量子-环球音乐集团】，必然成为一个近乎垄断整个唱片业的巨无霸。 当然，在现在这个时代，托拉斯模式的巨头是不可能重新出现的。 但只要两家公司顺利完成重组和整合，无论是华纳还是索尼，甚至是后两者相加，在【量子-环球音乐集团】面前，也不会有任何的竞争力可言。 除非华纳和索尼也合并成为一家。 哪怕不去触碰反垄断法案的限制，【量子-环球音乐集团】，也将在事实上对整个唱片业的生态构成极为强烈的影响，甚至是支配。 但是，依然是那个问题。 好处都是【量子-环球音乐集团】的，在这个方案里，胖子并没有看到太多属于乐队的好处。 不单单乐队的股份会被来自维旺迪的股东们所稀释，在罗杰的计划里，两家公司完成合并之后，还需要引入更多的资金，来为公司的发展提供助力。 例如华尔街，例如欧洲的几大财团，例如亚洲某些“背景特殊”的娱乐公司或者投资机构。 分出去的这些股份不会太多，但为了表示诚意，以及作为一个“有分量”的交换筹码，也势必不能太少。 无论两家公司合并之后，股权比例如何折算，在第一轮扩股融资之后，乐队必然无法在股东大会和董事会上拿到三分之二以上的席位。 甚至连保持过半的股权都未必能够实现。 从这个角度来看，无论【量子-环球音乐集团】发展得多么好，反而不如完完全全被乐队捏在手里的【量子音乐】。 哪怕后者的体量差了些，但却是完全属于自己的。 至于罗杰和道格-莫里斯开玩笑时所说的，乐队自己作品的发行合约，反而只是蝇头小利。 到了如今这个地步，乐队的身家，早已不需要依靠推出新的专辑来带动财富的增长。 乐队依旧没有解散，一方面是因为几人都对摇滚音乐有着足够的热爱，另一方面，乐队的存在本身，就是维持罗杰、胖子、安妮三人……——哦不，还有贾森。——维持四人友谊和合作的重要纽带。 金钱上的利益，反而不怎么被看重。 每张专辑少则数千万美元，多则两三亿美元的收入确实丰厚，但【量子音乐】一个季度的盈利，若是拿出来分红，也要远远高于这个数字数倍不止。 乐队现在出专辑，与其说是为了赚钱，倒不如说是为了名气。 这方面的蝇头小利胖子不会太在意，但对于乐队在【量子娱乐】和【量子音乐】的利益，胖子却是无比的重视。 “你觉得我们缺钱吗？” 罗杰没有回答胖子的问题，而是反问道：“不光是现在，你觉得，未来十年、二十年，甚至是这一辈子，我们会缺钱吗？” 单单只是现在，乐队赚到的钱，已经是一个几辈子都花不完的数字。 当然，人的欲望是永远不会有止境的。 要不然，诸如波士顿财团五大姓氏这样的家族，也不可能几百年如一日地将榨取利润作为人生最重要的目标之一。 没有等胖子回答，罗杰继续说道：“钱，我们不缺，但是我们没有保护自己财富的能力。【量子音乐】做得很好，但是，还不够。” 话说到这个份上已经是足够了，没有必要说得太透。 说白了，几年前发生在黑人天王身上的事情，又或者是二十多年前，发生在那位号称摇滚乐史上最具才华的巨星身上的事情。 罗杰不希望自己，或者乐队中的其他人亲身经历一遍。 如果只是几十亿美元，或者是百亿美元级别的财富，乐队确实有保住它的资本。 单单只是【量子音乐】背后控制者的身份，就足以挡住觊觎者的目光。 但若是再加上一个环球，这就显得有些不够看了。 一家尽管不触碰任何反垄断法案，但却足以在事实上垄断整个行业的怪物，别说是乐队自己了。 就是那些背景深厚的“白手起家者”们，都未必保得住。 只有将一部分蛋糕分享出去，拉拢更多的盟友，才能确保乐队自身的安全。 各种意义上的安全。 第705章 等等，为什么我不知道?! 尽管胖子觉得，罗杰多少有些“被迫害妄想症”的倾向，但一番讨论下来，仍然还是被罗杰所说服，接受了罗杰的提议。 出身于华尔街的胖子，比任何人都要明白，站在曼哈顿中心街区背后的那股势力有多么的强大。 现在的【darkness】乐队，正如罗杰所说的，就像是一个捧着金元宝的稚童。 安全与否，不是取决于自身，而是取决于周围的人，是否带着恶意的眼光。 与其将自身的财富和安全都寄托在别人的善意上，反而不如放出部分利益，拉拢一批足够分量的“盟友”，或者说“保护伞”，也就能够更加安安稳稳地吃下自己应得的那一份。 这一点，无论在任何国度，永远是不会变的。 没有足够分量的保护伞，当财富累积到一定限度的时候，就像是养肥了的猪，必然会迎来一把屠刀。 远的不说，就最近二十年里，微软、谷歌、苹果，乃至于新兴起来的亚马逊、脸书等等，都是这么做的。 在这些公司崛起的过程中，不断接受来自各大财团的投资，并不仅仅只是为了资金。 或者说，资金，只是他们接受投资原因当中，不算重要的一个因素。 站在诸如红杉资本、美林证券等等，这些投行背后的那些名字，才是真正的原因。 套用太平洋对岸的话来说，比尔-盖茨们，是主动将自己当做了一副白色的手套。 哪怕胖子并不认为乐队已经到了不得不做出选择的那一步，也不会太过强烈地反对。 安妮是永远不会反对罗杰和胖子一致认可的决策的，贾森在乐队中也没有太多的话语权。 说服了胖子，在成立【量子-环球音乐集团】这件事上，【量子娱乐】内部，也就可以说是达成了共识。 虽然说大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹，以及包括卢西恩-格兰奇等少数高层手中也有部分的股份，但乐队所掌握的份额相加，依然远远超过了三分之二这个数字。 哪怕是强行推动，这项提议也会在董事会内得到通过。 而事实上，当罗杰在一次例行会议上，正式向董事会提交了这份议案的时候，劳伦斯兄妹的代理人在打了一个电话，向大卫-劳伦斯请示之后，直接投了弃权票，放弃对这项议案进行表决。 至于公司内握有期权分红和少量股权的高层，在卢西恩-格兰奇作为代表，象征性地抗议了几句之后，同样也被罗杰所说服。 在吞并了环球音乐集团之后，凭借两家公司的优势资源整合，【量子音乐】将在未来五年之内，垄断全球唱片业超过百分之七十的市场，远远超出现在环球和【量子音乐】市场份额相加。 全球唱片业市场，哪怕在如今这个实体唱片已经衰落的年代，每年的产业总价值也在千亿美元以上。 当然，任何一家公司都不可能单独吃下这么大的市场，不提反垄断法案的限制，单单只是上下游渠道，就要分润出不少利润。 但留给【量子音乐】的市场份额，价值也在百亿美元级别！ 这块蛋糕实在太大了，大到会撑死人的程度。 单凭【量子娱乐】的这点家底，根本不可能，也不敢做出独吞的举动。 连尝试一下都不行。 劳伦斯兄妹倒是有这个能力，虽然不是靠他们自己，而是背后的家族，或者说波士顿财团。 但在犹太人占据主流的传媒及娱乐产业，【量子娱乐】是不可能将自己绑死在wasp财团身上的。 既然不能投靠波士顿财团，或者任何一家wasp财团，那么留给【量子娱乐】的选择也就不多了。 而且，从另一个角度来讲，引入更多的合作方，联手做大这块蛋糕，对【量子娱乐】本身，是有很大的好处的。 对于包括卢西恩-格兰奇在内的这些高管来说，他们最重要的个人利益是在【量子娱乐】的职位，以及实实在在的收入，而不是那点股份所代表的话语权。 从这个角度来讲，确实也没有强烈反对的理由。 在【量子娱乐】内部，这件事就这么定了下来。 如果环球那边也一切顺利的话，在未来的几个月内，环球音乐集团和【量子音乐】将会从各自的母公司旗下剥离出来，进行合并重组。 并且在随后的数年里，进行少则两轮，多则五轮以上的扩股融资，以尽可能多的拉拢足够分量的“盟友”加入，一起共享这块蛋糕。 当然，这是建立在一切顺利的前提之下。 道格-莫里斯那边的工作并不轻松，是否能够在短时间内说服所有的股东，还是一件未知之数。 对于这一点，罗杰倒是没有太多的担心，仅仅只是吩咐卢西恩-格兰奇对这件事保持足够的关注，但尽量不要插手。 “那么你呢？” 卢西恩-格兰奇很奇怪地看向罗杰，问道：“环球的事情不是一直由你亲自负责的吗？现在要交给我，那你准备做什么？” 还有十几天才会进入到六月，按照预定的计划，乐队的新专辑《nervermind》的宣发，会在七月份才开始。 罗杰这个时候从环球的事务中抽身出来，显然不可能是为了这张专辑。 至于其它事情，现在坐在【量子娱乐】执行董事长位置上的是胖子，卢西恩-格兰奇实在想不出，还有什么重要的事情需要罗杰亲自去处理，以至于要将环球的事情都丢到一旁。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “我？” 罗杰指了指自己的鼻子，笑道：“我需要放个假，好好休息一段时间。忙活了这么久，我都没有多少时间去陪陪我的家人。既然现在事情已经暂时告一段落，我打算和安妮一起去太平洋上度个假，休息一段时间再回来。” 顿了顿，罗杰补充道：“放心吧，最晚六月底，我一定会回来。《nevermind》的首发仪式还需要我参加呢。” 度假？ 休息？ 这个答案有些出乎卢西恩-格兰奇的意料之外。 虽然说，现在这个时间，环球音乐集团和【量子音乐】之间的战争已经告一段落，但毕竟双方还没有达成任何正式的协议。 就算是达成了正式协议，在两家公司完全合并之前，都还不能掉以轻心。 就好像一战结束之后，没过多久，德国就主动撕毁协议，挑起了第二次世界大战。 何况，罗杰和道格-莫里斯，以及维旺迪之间，仅仅只是达成了一个“暂时停战”的口头协议，充满了不确定性。 在这个时候选择离开唱片业的中心洛杉矶，跑到太平洋上去度假，这也太心大了点吧？ 不过，看着罗杰那一副“一切都交给你了”的表情，卢西恩-格兰奇却是说不出阻止的话来。 对于像卢西恩-格兰奇这样野心勃勃的职业经理人来说，没有什么，比一个会放权，而且喜欢放权的顶头上司，更加讨人喜欢的了。 尽管这会给自己带来更多“额外”的工作，但身为一个职业经理人，卢西恩-格兰奇从来不会担心加班，只怕自己需要承担的工作太少了。 原因也很简单，后者，意味着自己不再“被需要”。 也就意味着失业的风险。 退一步说，即便以卢西恩-格兰奇出色的履历，哪怕失去了在【量子娱乐】的工作，也不担心找不到下家。 但对于一个野心勃勃的人来说，若是失去了向上攀爬的机会，那比杀了他还要让人难受。 沉默了片刻，卢西恩-格兰奇没有对罗杰度假的计划提出反对。 稍稍沉吟了一会，卢西恩-格兰奇开口道：“既然你要离开一段比较长的时间，在走之前，我认为你还是稍微花一点时间，了解一下公司的运营状况比较好。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇补充道：“就算很多事情不需要你亲自来处理，但是我认为，还是有必要做一定的了解的。” “说的也是。” 罗杰对此表示认同。 哪怕是当个甩手掌柜，至少也要确保对公司的经营状况有最基本的了解。 否则，若是手下的得力干将有了什么小心思，很容易被彻底架空。 就像当初的迪士尼家族，在华特迪士尼集团里遭遇的那些一样。 更何况，罗杰从来没有想过只当一个甩手掌柜。 虽然说“勤奋”两个字和罗杰有着相当遥远的关系，但至少，在有需要的时候，罗杰更愿意亲力亲为地对【量子娱乐】的方方面面进行引导。 当然，也仅仅只是引导，而不是蛮横的干涉。 在这一点上，罗杰很有自知之明。 即使有着领先这个世界十年以上的眼光，在具体的操作手腕上，罗杰和卢西恩-格兰奇这样的“专业人士”，还是有着无法弥补的差距。 只有二者相加，才能做到一加一大于二。 想了一会，罗杰开口问道：“最近哪些需要我具体了解的事情吗？跟环球有关的那部分就不用说了，这个我暂时比你知道的更多，重点说说其它方面。” 在过去几个月里，罗杰专注于与环球音乐集团的“战争”，很少过问【量子娱乐】的其它日常经营。 很多事情，都是完全交给胖子，卢西恩-格兰奇，或者是乔恩-道尔等人来处理，自己压根不过问。 主要还是没那个时间，光是和环球相关的事情，就已经将罗杰的日程表填得满满当当，没有半点多余的空隙，想要过问更多的事情也是有心无力。 现在，与环球的战争终于告一段落，罗杰虽然不打算插手【量子娱乐】的日常经营，但做一些了解，还是很有必要的。 “一些小事我就不跟你汇报了，回头整理成报告发到你的邮箱里，你找个时间自己看吧，这里我就说几个比较重要的项目。” 卢西恩-格兰奇稍稍组织了一下语言，开口道：“第一个是【量子影业】那边，《变脸》项目的宣发筹备已经接近尾声，确定会在六月中旬的‘国旗日’档期上映，避开五月末的阵亡将士纪念日和七月初的独立日档期。这部电影原本应该由环球影业发行，不过因为一些原因，在二月份的时候中断了谈判，改为由二十世纪福克斯发行。后者为我们联系了超过3100家院线，上映规模还算比较理想。按照【量子影业】市场部门的预期，北美票房突破一亿美元的可能性很大。” 杜克-罗森伯格加尼古拉斯-凯奇的组合，在【量子影业】的电影项目中，一向是最重要的组合，没有之一。 至少在罗杰记忆中，那一系列关于尼古拉斯-凯奇的经典电影拍完之前，这一组合的项目都会源源不断地拍下去，以每年或者每两年一部的速度上映。 当然，即使是在最巅峰的那段时间，尼古拉斯-凯奇的电影也不是每一部都能取得商业意义上的成功，有些只是口碑不错，但票房比较惨淡的，更不要说在破产之后拍的那些烂片。 不过，至少九十年代的那些经典，绝大多数都是赚了钱的，甚至单单只是依靠票房就实现了盈利。 按照总体的成功率和投资回报比而言，在电影行业中，这已经是一个非常理想化的投资项目了。 对于这个组合的项目，罗杰也是非常的期待。 “不出意外的话，那个时候我正在太平洋上度假，没办法去看首映。” 罗杰开玩笑道：“不过回来之后，我一定会补上一张电影票，贡献一下票房数字。” 虽然没有直接对项目本身做出什么评价，但罗杰的态度已经是表达的很明显了。 卢西恩-格兰奇点了点头，继续说道：“另外，《摇滚圣经》改编电影方面，索菲亚-科波拉导演的剧本和计划书已经通过了审核，理查森也对剧本表示满意，参考了审核小组的意见之后，公司决定会在未来两个月左右进行立项，初步制片预算为3700万美元。宣发预算则要看成片的效果而定，最高可能达到制片预算的三倍以上……” 卢西恩-格兰奇的话说到一半，忽然被罗杰打断了。 “等等，《摇滚圣经》的改编电影？为什么我不知道这件事？！” 第706章 小心我们的盟友 “等等，《摇滚圣经》的改编电影？为什么我不知道这件事？！” 罗杰脸上写着“震惊”两个字，若是再加上一个夸张一点的标题，简直可以直接去uc上班了。 “你不知道？” 卢西恩-格兰奇的脸色瞬间古怪了起来：“已经确定的项目为《迷途之家》的改编专辑，早在几个月前就已经确定立项，并且随着例行周报一起发到了你的邮箱。不过那段时间你正在忙着处理亚洲那边的事情，可能没顾得上看……” 卢西恩-格兰奇很“懂事”地帮罗杰想好了理由，或者说借口。 无论如何，连公司内例行的周报上的信息都“不知道”，如果没有一个合适的借口，这多少会导致罗杰在公司内的威信降低。 好在办公室里只有罗杰和卢西恩-格兰奇两个人，两人无论是在权利还是其它方面，都不存在任何冲突，也不必担心后者会将这件事传出去。 若是阴暗一点想，罗杰自己肯定是不会把这种丢人的事往外传的，一旦公司内有了什么风言风语，基于这个逻辑，罗杰可以顺理成章地对卢西恩-格兰奇进行“报复”。 哪怕仅仅只是因为这个理由，卢西恩-格兰奇也不会做这么没品的事。 “我记得瑞克不是倾向于《月之暗面》吗？” 罗杰皱了皱眉头，说道：“详细说说这个项目。” “理查森在一开始确实提出了改编《月之暗面》的提议，不过索菲亚-科波拉小姐用‘没有恰当的灵感’委婉地拒绝了，而是拿出了《迷途之家》的剧本和相关的拍摄计划书。” 卢西恩-格兰奇简单讲了一下事情的经过，随后说道：“《迷途之家》改编电影依然由索菲亚-科波拉执导，不过这次我们换了一位制片人，来自科波拉家族的介绍，一位履历很不错，偏向于怀旧派剧情片的文艺类制片人。剧本的主要情节，大致是讲述第二次大萧条时期的故事，将视角代入到某个底层民谣歌手身上。” 随着卢西恩-格兰奇的描述，罗杰也大致了解到了这部影片主要想要表达的主题。 所谓的“第二次大萧条”，并非是一个官方或者学术界承认的说法，即使是在民间，也只有老一代的人，比如说卢西恩-格兰奇这个年龄的人才会这么说。 更准确的说法，应该是“战后经济危机”，具体指的则是在第二次世界大战之后，发生在北美本土的经济危机。 和发生在三十年代初，持续了不足五年的大萧条相比起来，这次的战后经济危机持续时间则要更长，从1948年，一直持续到1982年，足足三十六年之久！ 一直到里根总统上台，才在一系列政策的调控之下，稳定住了局面。 人们常说的，垮掉的一代，指的就是在这段经济危机时期里出生、成长的一代。 在不同领域内，所谓垮掉的一代有各种不同的表现。 而最具代表性的就是嬉皮士和摇滚乐。 索菲亚-科波拉拿出的剧本，就是基于这一时代背景，将目光聚焦在了一位带有嬉皮士风格的民谣歌手身上。 嬉皮士，以民谣村音乐，这两个元素搭配在一起，任何对它们稍有了解的人都会觉得好像有哪里怪怪的。 虽然说民谣音乐并非是那种西装革履的正统，和交响乐、歌剧音乐等等相比起来，民谣音乐在很多情况下都是非常“随性”的。 但嬉皮士？ 这也随性的太过分了点。 正是因为如此，主角从少年时期起，就备受歧视。 喜欢民谣音乐的人鄙视嬉皮士的做派，而嬉皮士群体，则没有人喜欢民谣音乐那种“娘娘腔”的东西。 既是一个嬉皮士，又背着民谣吉他，玩着民谣音乐的主角，可以说是两边不讨好，同时受到两个群体的排斥。 在这种情况下，主角并没有气馁，反而是在女友的鼓励之下，走出了一条独特的路，创造了一个特殊的音乐流派：民谣摇滚。 并最终成为了那个时代最顶尖的巨星之一。 这个故事让罗杰看上去有些眼熟，再仔细一想，这tm不就是翻版的“美国梦”吗？ 只要坚持努力、永不放弃，就一定能取得成功。 这样的美国梦欺骗了一代又一代人，但所有人依然对此乐此不疲。 在好莱坞，美国梦题材，也是最受到青睐的题材，没有之一。 尽管索菲亚-科波拉在这个故事上，包装出了“战后经济危机”的背景，并且在描绘“垮掉的一代”种种文化冲突的时候花费了大量的笔墨。 但无论如何，这部影片的本质却并没有变化，依然是“美国梦”的翻版。 好莱坞从不相信美国梦，但却不遗余力地推销着它。 看起来，在经历了《波西米亚狂想曲》的“失败”之后，索菲亚-科波拉终于学会了该如何在导演这个职业上走得更远。 “制片预算3700万美元？这个数字倒是不算高。” 罗杰点了点头。 这个数字并不算多，对于乐队而言，完全是在“就算全部败光了也没什么大碍”的范畴之内。 《摇滚圣经》系列和【量子影业】旗下的其它项目不一样，无论是投资还是收入，都走的乐队的账户，而不是公司的账户。 在《摇滚圣经》系列的改编电影中，【量子音乐】只收取少量的固定费用，无论影片是大赚还是亏损，都不用承担任何的责任。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 乐队对于这个系列的要求也很明确，不在乎是否盈利，仅仅只在乎有多少人看过这些电影，并通过这些电影了解【darkness】或者最起码是知道有这么一支乐队。 无论是去影院观看正版，还是在网络上寻找盗版资源，乐队都不在乎。 只要“观影人数”足够多，哪怕只是很少的一部分影迷能够转化成乐队的歌迷，几千万美元的成本，也是很值得的。 正是因为不在乎影片本身是否盈利，在罗杰的提议之下，干脆将这个系列项目从【量子影业】剥离了出来，虽然依旧由【量子影业】负责，但却是变成了“委托代理”。 若非如此，《摇滚圣经》的立项审核过程一定是要复杂得多，不可能在短短一个多月内，就已经开始了前期筹备。 由于身家上涨，以及需要花钱的地方越来越多的缘故，现在的乐队，早已不像刚刚成立时那样，一笔仅仅只有数千美元的开支，都要罗杰、安妮、胖子三个人一起在支票上签字才能生效。 一亿美元以内的额度，包括贾森在内，乐队的四名成员任何一个人都有权利不经过其他人，直接从乐队的账户里支取。 若是“公共用途”，花了就花了，不会有人过问。 如果是“私人用途”，其他人也不会说什么，在个人的分红当中扣除就是。 ——谁都有偶尔急缺一笔现金应急的时候，这种“制度”，也是罗杰四人一致同意才会实行的。当然，这也是建立在四人彼此足够信任的基础上，若是一般的合作伙伴这么玩，迟早得出问题。 而且这种账单，也不需要随时向其他人通知，只需要在每个季度的总账单里备注上一笔即可。 因此，这笔3700万美元，已经花出去了有一段时间，罗杰才从卢西恩-格兰奇这个“外人”口中得知这件事。 3700万美元的投资不算多，罗杰感兴趣的也不是这笔钱本身，而是《摇滚圣经》改编电影的项目。 毕竟，《摇滚圣经》这个系列，无论是摇滚乐专辑，还是改编电影，对于乐队来说，都太重要了。 不过罗杰对于电影业务的了解不算多，只能从一个“影迷”的角度给出带有很强烈主观性的评价。 在这件事上，罗杰也算有自知之明，对于【量子影业】的项目会保持足够的关注度，也会经常提出一些“想法”，但具体如何执行，罗杰会充分信任手下那些专业人士的判断。 两人谈论了一会《迷途之家》的项目，话题自然而然地转移到了【量子影业】的其它项目上。 “除了两个电影项目之外，【量子影业】的主要工作依然是维持《行尸走肉》、《邪恶力量》，以及《实习医生格蕾》三部热门电视剧的制作。不过这三部剧集的版权和后续收益抵押给了银行，用于获取贷款，短期内我们可能没办法从这三部剧集上获取太多的资金，这种情况会一直维持到还清贷款为止。” 在【量子娱乐】向英国巴洛克银行贷款的条款中，除了【量子娱乐】以及旗下两家子公司的股份以外，还包含了很多其它有价值的资产。 例如三部剧集的版权、《摇滚圣经》系列的音乐版权等等。 甚至还包括了【darkness】乐队，以及四名乐队成员个人的未来收入。 在确保贷款的客户有充分的还款能力，有效降低坏账率方面，任何一家银行都会做的非常的小心谨慎。 卢西恩-格兰奇简略地说明了一下情况，又笑道：“这三部剧集虽然有些年头了，但是收视率和热度方面一直维持得不错。只要不出太大的问题，至少在三年内，依然能够提供非常稳定的现金流。三部剧集加起来，每年的毛利润预计在四到五亿美元。虽然这部分盈利要直接拿去归还银行贷款，但至少我们还清贷款的速度能稍微加快一些。” 热门美剧的吸金能力是非常可怕的，像是《老友记》这种几乎引领了一个时代的经典美剧，每拍上一季（不是一集！），各种线上线下收入相加，至少能够为制作方带来十亿美元级别的利润。 这也是为什么，明明很多美剧的剧情已经讲完了，却还非要强行拍下去，一直拍到彻底烂尾为止。 一部有足够多粉丝基础的剧集，在彻底烂透掉之前，不但来钱快，而且这钱赚得也可以说是相当的容易。 【量子影业】手中的这三部剧集，热度都算是不错，收视率起码能够排在第二梯队。 但要论赚钱，其实只能算三流。 毕竟，像是《行尸走肉》这种剧集，天然就少了一个盈利渠道：没有办法植入广告！ 难道要让丧尸穿上aj的球鞋，喝着某牛的酸奶，晃晃悠悠地追在主角小队的身后吗？ 《邪恶力量》也差不多，缺乏植入广告的收入渠道。 《实习医生格蕾》倒是没有这方面的问题，但这部面向家庭主妇的剧集，在竞争上也是最激烈的，成绩并不如前两者那么优秀。 但即便如此，三部剧集相加，每年所产生的毛利润也达到了四亿到五亿美元左右。 尽管这种毛利润的算法并不能代表真正的利润，还要减去税款等各种没有被计算在制片、发行之内的成本。 但即便扣掉这些，只算纯利润，也是一笔不小的数字。 若是换成《老友记》、《生活大爆炸》这样的经典剧集，那吸金能力，就更加可怕了。 可惜的是，前者已经在这个世界完结，而后者，罗杰只看过其中的几集，压根没有一个清晰的印象。 更何况，这种情景类喜剧，重要的也不是一个点子，而是与播放时的年代背景和社会环境高度切合，并且会随着现实中社会局势的变化，对“剧集中的世界”随时随地做出相应的调整。 在这一方面，并非是【量子影业】所擅长的。 这需要的是最顶尖的电视剧制作人来把关，而这种人才，往往都是自己开公司，经营自己的项目。 最多为了降低风险的考虑，接受外来资金的投资，但却几乎不太可能去接手第三方提供的项目。 不过，有这三部剧集，对【量子影业】来说，已经是足够了。 至少在很长一段时间之内，【量子影业】不会存在盈利指标方面的压力。 至于这三部剧不行了怎么办…… 当卢西恩-格兰奇提出这个担忧的时候，罗杰却只是笑了笑，开口道：“不用太担心这一点，你现在的工作，是尽全力推动【量子音乐】和环球音乐集团的合并。另外，我要求你在完成这项工作的同时，尽可能的省钱，最好保证在两家公司的合并完成之后，【量子娱乐】的账户上依然有十一位数的资金可供调配。” 看着卢西恩-格兰奇疑惑的眼神，罗杰犹豫了一下，觉得还是有必要让自己的“得力干将”有一个心理准备才行。 于是，罗杰开口提醒道：“记不记得我之前说过，让你小心我们的盟友？这笔钱，就是留给他们的。解决【量子影业】未来困境的机会，也在他们身上。” 第707章 假期 与卢西恩-格兰奇长谈了一番之后，再翻阅了一遍过去几个月内，【量子娱乐】和旗下几家子公司的例行周报、月报，罗杰对于公司上下的运营状况已经有了一个非常清晰的概念。 由于和环球音乐集团开战所带来的影响，【量子音乐】的市场占有率较之一年前，足足萎缩了四分之一，已经跌破了百分之十五，这个公认的“巨头”标准。 不要小看了这四分之一的损失，这其中不仅仅只是营收、利润等“看得着”的损失，同时失去的，还有许多看不见摸不着，但却真实存在的东西。 比如品牌形象、品牌价值，乃至于市场对于【量子音乐】的信心等等。 如果说【量子音乐】是一家上市公司，恐怕今年的财报一出来，股价拦腰斩断都是轻的。 好在【量子音乐】并非是一家上市公司，也没有太多的“外来投资者”，倒是不用担心股价的问题。 但其它的损失，却是实实在在的。 可以预见的是，【量子音乐】今年的财务报表一定会很难看。 不过，罗杰对于这一点，倒是不太担心。 和环球这样的巨无霸开战，有损失才是正常的，这些损失完全在预期之内。 至少远远没有超过罗杰或者其它【量子娱乐】高层的底线。 随着双方握手言和，失去的东西很快就可以再夺回来。 毕竟，无论是【量子音乐】，还是环球音乐集团，在这场战争中的损失，大多都是“平白无故”地消耗掉了，而不是被谁虎口夺食给抢走。 想要重新弥补回来，也就更加容易一些。 当然，在这几个月的开战过程中，那些有实力的旁观者，例如索尼和华纳，也并非什么都没有做。 以【量子音乐】旗下损失最大的发行渠道为例。 罗杰不太清楚别的行业的渠道商，尤其是末端的零售商们是如何运作的，但在唱片业里，大多数零售商都不会彻底绑死在某一家公司上，而是同时与多家发行厂牌签订长期的代理销售协议。 在过去的几个月里，在环球音乐集团的收买和威逼之下，有许多的零售渠道商与【量子音乐】解除了合约，这种情况在欧洲市场上尤其严重。 以至于，现在的【量子音乐】，在欧洲的一些国家，例如土耳其、乌克兰等等，已经无法将一张专辑的线下销售网络覆盖到每一座城市里。 不过，其中的大多数零售商，仅仅只是解除了现有的代理销售合约，并没有彻底堵死未来再合作的可能。 毕竟，做这一行的目的终归是为了赚钱，如果最后的赢家是【量子音乐】，这些零售商们也没有必要放着钱不赚，死活不和【量子音乐】合作。 当然，大多数人如此，并不意味着每一个零售商都是这样。 比如说，单单只是罗杰知道的，索尼-bmg就通过一些利益或是人情的交换，与两家连锁音像店、一家连锁书店和一家连锁便利店签订了排他性的独家代理合约。 在他们加起来总计超过800家的连锁店里，只会销售由索尼-bmg发行的唱片。 而这四家零售商，都是此前【量子音乐】的合作伙伴。 而在环球音乐集团损失最大的签约歌手方面，根据罗杰所得到的，不完整的统计，总计大约270名与环球音乐集团解除合约的歌手和创作者当中，有162人都选择加入了索尼、华纳，或是其它更次一级的唱片公司。 除此之外，还有大约40人，大约是因为被环球坑怕了，没有与任何一家厂牌签约，而是打算走独立音乐人的路线，其中就包含马克西姆这样的大牌。 哪怕【量子音乐】所做的准备最充分，也肯为了挖人而付出足够的代价，最终挖来的也仅仅只有不到70人。 其中大多还都是只有很少量粉丝的三线歌手，和公司内的星探在街头上随便签下一个新人，并没有任何本质上的区别。。 真正算得上有足够粉丝基础和商业号召力，“签约即可产生盈利”的，包括在双方开战之前就已经草签了协议的蕾哈娜在内，也仅仅只有四个人。 ——正是因为这份草签协议的存在，蕾哈娜才不遗余力地推动着数十名明星联合起诉环球黑金的官司，就是为了向【量子音乐】索要更高的待遇。 除了蕾哈娜以外，剩下的三人都是纯粹的流行歌手，单纯按照商业价值来讲，都处于二线顶尖，距离一线还差一些的水准。 …… 总体上来讲，在这几个月当中，无论是【量子音乐】，还是环球音乐集团，损失都很大，但却都还在可以忍受的范围之内。 至少对于【量子音乐】来说，这些损失是完全可以接受的。 按照估计，双方眼下这段暂时的休战期不会持续太久，但也短不到哪去。 无论是【量子娱乐】，还是维旺迪，都不希望无休止地“休战”下去，因为这会发生继续开战的可能。 只有通过某种方式，彻底的解决掉这个问题，双方才都能安心下来。 就目前来看，最好的方式，就是【量子娱乐】完成对环球音乐集团的并购，或者如罗杰所提出的那样，将两家公司从各自的母公司剥离，合并为一个全新的音乐集团。 而无论走哪一条路，谈判的过程都不会短到哪里去。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 能够在一两个月达成初步的意向，就已经是非常难能可贵了。 若是想要真正在每一个细节条款上都达成一致，最终落实在正式的协议上，少说也得半年起步，长则可能需要一年甚至更长的时间。 这段难得的“放松时间”，罗杰并不打算将其消耗在无意义的日常工作当中，而是决定给自己好好放上一个长假，休息一段时间再说。 一个月的假期，对于其它的明星来说可能还不够从一段时间的疲劳中恢复过来。 无论是好莱坞还是唱片业，那些已经赚够了钱的明星，一个长假甚至可以休息上几年之久。 就算是勤快点的，往往在一个长时间的项目结束之后，也会休息上几个月，好好地放松和享受。 但对于罗杰来说，挤出一个月的时间，扔下一切不管，安心享受一个假期，已经是非常奢侈的事情了。 太平洋上某座不知名的小岛上。 这座岛当然不是罗杰买下的，虽然罗杰确实买得起，但从哪里买却是一个问题。 根据不完整的统计，太平洋上大大小小共计有超过两万五千个岛屿，但都有归属。 其中绝大多数属于英、法、德、美、日、葡萄牙、西班牙几个国家，也有一些曾经是传统列强的殖民地，后来又独立出来的，例如澳大利亚、新西兰等等。 可以说，所有大大小小的岛屿，都被划分完毕，全部都是“有主之地”，而且除了极少数（估计不超过两位数）岛屿的归属权在私人手中以外，其余的绝大多数岛屿都属于某国政|府。 传统意义上的“买下一个岛”，通常也是指与当地政府签订99年的“长期租约”，获取合约年限内的各种权利。 不过自从几年前，澳大利亚政|府宣布原则上不再“出租”本国的岛屿之后，这条路基本上就被堵死了。 像是巴布亚新几内亚这样的贫穷国家当然不在乎，只要给钱，什么都敢卖。 但有钱买下一座岛的富豪们，除非是出于某些特殊的目的，否则也不太会信任这些政局不稳的国家。 谁知道今天签下的协议，第二天会不会因为原有的政|府被推翻，从而变成一张废纸。 也正是因为如此，在太平洋上拥有一座“私人岛屿”，已经不仅仅是财富的象征，同时也是“底蕴”的象征。 像是罗杰这种近几年才暴富起来的群体，是基本不太可能拥有这样的“产业”的。 至少不会是在澳大利亚、新西兰这样的“热门购岛国家”拥有一座私人岛屿。 罗杰所在的这座用于度假的岛屿，面积并不算很大，但也不能说小，总面积超过两万英亩，也就是相当于大约八百多平方公里、八亿平方米。 单纯的数字可能没什么概念。 做一个简单的对比就知道了：洛杉矶市区的面积为1215平方公里。 不可描述国度的首都，五环内面积大约为670平方公里，六环内面积则约为2267平方公里。 也就是说，这座名为“珍珠”的私人岛屿，单以面积而论，大约相当于三分之二个洛杉矶，或者帝都六环内区域的三分之一出头。 这样的一座私人岛屿，哪怕是在“土地”不怎么值钱的太平洋上，也是价值不菲。 即使是在过去，私人岛屿比较容易购买的时期，这样的一座岛，单单只是99年的租赁费用，就得以亿来计算，还不要说这个数字十倍以上的改造、建设费用。 这座岛当然不可能属于罗杰，而是大卫-劳伦斯的友情赞助。 包括罗杰和安妮前来“珍珠岛”时所乘坐的超级游艇，都是劳伦斯家族的财产。 “这座岛挺不错的。” 安妮刚刚走下游艇，看着岛上秀丽的风光，忍不住说道：“住在这样的地方，才是真正的享受生活！像洛杉矶那种地方，实在太吵闹了，治安也不好。” 罗杰忍不住失笑。 别看安妮现在这么说，真要让她在这里住上个一年半载的，这个性格活跃的女孩肯定是受不了这种“避世”的生活。 像是这种私人岛屿，就连食物和淡水都需要依靠外界运输，虽然说只要有钱，什么都不缺，但终归还是无法归类到“适宜居住”的行列当中。 短时间的度个假，依靠着新鲜感，或许还会觉得不错。 时间长了，没几个人受得了这样的生活。 不过罗杰并没有拆穿，和女人相处，有时一些“显而易见”的东西，即使看破了，也最好不要说破。 “有时间来这里度个假确实很不错。” 罗杰附和着安妮的话。 这座“珍珠岛”位于赤道线附近，虽然地处南半球，但却根本没有所谓的“冬季”。 当然，由于海风的缘故，也不算太过炎热。 大约二十五六度的气温，加上带着轻微咸腥味的海风，有一种非常舒畅的感觉。 如果不考虑生活上的种种不便，单纯只看气候，确实可以说得上宜人。 罗杰看了安妮一眼，笑道：“如果不是现在私人岛屿不太好买，我也想买上一座，反正以我们现在的收入，也完全养得起。当然，得小一点的，像这么大的岛我们肯定是养不起的。” 以两人的收入，那种纯粹度假用途的小型岛屿，买上一座肯定是没有问题的。 ——前提是有国家或者私人愿意卖。 但是像“珍珠岛”这种堪比一座城市的岛屿，不说日常的维护费用，单单只是开发和建设的钱，已经是足够让罗杰和安妮头痛的了。 劳伦斯家族的这座“珍珠岛”，说是私人岛屿，其实已经是和一个小镇没有任何区别了。 在岛上，不但生活着劳伦斯家族留在这里的仆人、管家等等，同时还生活着两千多名居民。 若是将劳伦斯家族看做这座岛的“领主”，这些岛上的居民，就相当于领地中的领民一样。 既然有固定的居民在这里生活，就要考虑基础建设的问题。 哪怕只是粗略地开发一遍，清理掉那些危险的毒性植物和攻击性猛兽，再建设一些诸如网络基站、公路等等的基础设施，开销就得奔着十位数走。 从外界向岛上运输一些本地无法产出的淡水、食物等等生活必需品，也是一笔不菲的开支。 贵的不是采购这些物资，而是运输成本。 单论资产，罗杰和安妮的个人财产都不止这个数，但资产却不等同于现金。 何况，即使拿得出来，罗杰也不愿意将数十亿美元花在几年都用不了一次的奢侈享受上。 看了安妮一眼，罗杰很快岔开了话题，说道：“大卫说在岛上给我们准备了惊喜，我们一起去看看怎么样？” 第708章 哪怕是白痴都会 这个世界，无论少了谁，地球都不会因此而停止转动。 在罗杰和安妮暂时从繁忙的工作中脱身，去享受二人世界的时候，胖子依然在为【量子娱乐】的日常事务忙的晕头转向。 “新闻集团的代理人发来书函，要求我们兑现此前的承诺，为新闻集团旗下的二十世纪福克斯影业提供足够的贷款，以收购卢卡斯影业。” 助理向胖子汇报着，：“我查询了公司的备忘录，克里斯蒂安先生曾与新闻集团的鲁伯特-默多克达成协议，与二十世纪福克斯联合收购卢卡斯影业，但备忘录中并没有提到贷款的事情。” 在正式与环球开战之前，按照罗杰与鲁伯特-默多克达成的协议，作为新闻集团参战的代价，【量子娱乐】，或者说【darkness】乐队，除了要向默多克家族提供一笔贷款，以帮助对方增持在新闻集团内的股份以外，还需要和新闻集团旗下的二十世纪福克斯影业合作，完成对卢卡斯影业的并购。 当然，在后者之中，并没有涉及到对新闻集团的“贷款援助”，仅仅只是在利益分配上对二十世纪福克斯比较有利一些，但却不会直接将数十亿美元“送”给他们。 乔治-卢卡斯已经退休，也没有兴趣继续经营卢卡斯影业，脱手的意愿还是比较强烈的。 几番接触之下，双方很快就开始了正式的谈判。 谈判以二十世纪福克斯为主，【量子娱乐】的代理人团队仅仅只是确保最终的收购价格和条款，会在“合理的范围之内”。 要说罗杰对卢卡斯影业一点兴趣都没有，当然是骗人的。 但在拉拢新闻集团、与环球音乐集团开战这件事面前，卢卡斯影业的价值还远远不足以让罗杰出现动摇、犹豫一类的情绪。 虽然说《印第安纳琼斯》、《星球大战》系列，以及工业光魔，都是极具长期投资价值的优质资产，但和整个环球音乐集团比起来，不说是云泥之别，起码也是小黄鱼和东星斑之间的差距。 无论是价值还是“口味”，都完全不在一个档次上。 为了谋求环球音乐集团，罗杰当然不在乎将卢卡斯影业拱手让给新闻集团。 事实上，除了【量子影业】的几名管理层之外，整个【量子娱乐】上下，所有人都认为这笔交易非常的划算。 单纯从“盟友”的角度来讲，在过去几个月，【量子娱乐】与环球音乐集团开战的那段时间里，新闻集团的立场可以说非常的坚定，始终站在【量子娱乐】这一边。 虽然大多数时间里仅仅只是表明立场，除了安排旗下的媒体大规模“揭露”环球音乐集团的丑闻之外，实质性的举动并不多。 但仅仅只是站队这件事本身，就足以透露出太多的信息。 事实上，这也是维旺迪在高盛之后，第二个选择放弃环球的重要原因之一。 维旺迪集团和新闻集团，虽然说擅长的领域不同，但总的体量和能量都是差不多的。 或许有差距，但差距绝对不算大得离谱。 维旺迪不想冒着与新闻集团爆发正面冲突的风险，强行保下环球音乐集团。 从利益的角度来讲，这是很不划算的。 哪怕仅仅只是这“一点点微不足道的帮助”，也是让【量子娱乐】省下了大量的时间、成本，以及最为重要的风险。 新闻集团表现出了合作的“诚意”，【量子娱乐】自然是要投桃报李，在卢卡斯影业的事情上予以让步，加深双方的“友谊”。 经过了长达几个月的谈判，二十世纪福克斯、【量子娱乐】，以及卢卡斯影业，终于即将达成协议。 而财政紧张的二十世纪福克斯，在其背后母公司的授意之下，也开始向【量子娱乐】“催债”。 “稍微等一下。” 胖子记得，在罗杰离开之前，专门和自己谈起过与新闻集团相关的事情。 不过那次谈论的内容相当的多，胖子也不可能单凭记忆力，就记清楚每一个细节。 找出备忘录翻了片刻，胖子找到了一段记录。 大致的意思是，【量子娱乐】以二十世纪福克斯的股权为抵押，向其提供最高不超过三十亿美元、最长不超过三年的低息贷款。 同时，【量子娱乐】放弃参与收购卢卡斯影业，而是由二十世纪福克斯完成收购。 在这段记录之后还有一段备注：这项协议，仅仅只有在二十世纪福克斯与卢卡斯影业达成“百分之百全资收购”的协议的情况下，才会正式生效。 即若要从【量子娱乐】获得收购卢卡斯影业的资金，二十世纪福克斯必须与卢卡斯影业达成全资收购的协议，而不是仅仅只买下控股权。 看到这里，胖子已经差不多回忆起了当时与罗杰讨论到这一部分时的情景。 不过胖子并没有将时间花费在回忆上，而是合上了手中的备忘录，对助理吩咐道：“通知财务那边开始走流程，让法务部门做好审核，到时候送到我这来签字。” 翻备忘录，只是为了确认一下，罗杰和鲁伯特-默多克之间，是否确实存在这么一份贷款协议。 既然已经约定好了，与环球音乐集团开战的一切大小事务都由罗杰全权负责，胖子自然不会在这个时候推翻罗杰代表【量子娱乐】做出的承诺。 更何况…… 胖子回想着罗杰离去之前对自己的叮嘱，脸上的表情渐渐意味深长了起来。 “还有最后一件事。” 助理记下了胖子的吩咐，继续说道：“明天早上会议要讨论的议题和相关资料我已经整理好发到你的邮箱里了。” 明天是【量子娱乐】每月例行会议的日子，按照惯例，乐队至少要派一名代表，以公司董事长的身份参加，同时在会议上对一些可能存在争议的事务，明确地表达董事会的立场。 最近几个月的月度会议，乐队的“代表”从来都没有换过，一直是胖子。 “我知道了。” 胖子点了点头，又问道：“我下午是不是还有一个预约？” “是的。” 助理这次没有打开备忘录，直接凭借着记忆说道：“下午三点半，公司对面的【94度】咖啡厅，您约了环球音乐集团的ceo道格-莫里斯一起喝咖啡。” 这么重要的“约会”，胖子当然不可能忘记，只是习惯性地多问一句，以免自己的记忆出现了什么差错。 虽然说这种事，其实更多的还是发生在罗杰和安妮的身上。 “现在已经是下午了。” 胖子抬起手腕看了一下时间，有些无语地说道：“看来我是来不及享受一顿丰盛的午餐了，帮我叫个外卖，街口那个意大利人开的餐厅里的披萨还算不错。然后再帮我准备一件休闲款的西装，但是看起来要稍微正式一点的……” 胖子说到一半，忽然想起了什么，摆了摆手道：“差点忘了你是工作助理……算了，当我什么都没说，这些事我还是让伊丽丝去做吧，帮我把她叫进来。” “如您所愿。” 助理耸了耸肩，转身离开。 在推门而出的同时，助理忽然停下了脚步，对胖子道：“埃尔文德斯先生，你知道的，其实我并不介意偶尔做一些生活助理的工作。” …… 对于女助理的一点小心思，胖子并没有放在心上。 和任何一个男人一样，胖子也同样的贪财好色，且程度远甚于常人。 不过，尽管胖子拥有着大量的“恶习”，但却有一个品质，可以称得上为数不多的闪光点，那就是能够拒绝诱惑。 以胖子的身家和地位，就算胖成一个球形又有什么关系？想要什么样的女人搞不定？ 根本没有必要去吃窝边草。 下午三点半，胖子准时下楼，来到公司对面的咖啡厅。 这家咖啡厅面向的群体是这片商业区周围的白领群体，现在是工作时间，店里的客人很少，偌大的店面里，只有零零散散的几桌客人。 胖子扫视了一圈，很快看到了已经站起身，准备和自己打招呼的道格-莫里斯，连忙快步走了过去。 虽然是第一次见面，但无论是在报纸，还是媒体上，两人露面的次数一点都不少，至少对于对方的这张脸，没有任何的陌生感。 “你好，初次见面。” 胖子递出了一张名片。 乐队几人的名片风格都有所不同，比如说罗杰就喜欢“极简”的风格，名片就是一张硬质的白纸，中央写着罗杰-克里斯蒂安的名字，以及一个由助理携带的电话号码，除此之外什么都没有。 除了这种白色的纸质名片，罗杰还少量准备了一些纯金打造的“高级”名片，专门用来发给一些身份特殊的人，比如鲁伯特-默多克。 不过两种名片不同的仅仅只是材质，其它都是完全一样的。 安妮则是压根没有“名片”这种东西，用她的话来说，这不符合她的“风格”。 胖子的名片就要中规中矩许多，在名字和电话号码两行中间，是【darkness】乐队鼓手、【量子娱乐】董事两个“身份”。 除此之外，按照北美大多数人，尤其是同龄人的习惯，胖子还在名片上印上了自己的电子邮箱地址、news.feed账号，以及个人网站的主页链接。 如果再过个几年，可能还要加上ins、推特等等一大堆移动端的账号。 随着移动网络的发展，名片上有限的空间已经不足以“装下”一个人全部的联系方式，该如何取舍，有时也会让人很是头痛一番。 两人简单地客套了几句，交换了名片之后，道格-莫里斯就有些迫不及待地问道：“不知道克里斯蒂安去哪里了？我这几天一直在尝试联系他，但是电话怎么都打不通……” 那家伙只带了一部只有很少人知道号码的卫星电话，其它的手机都丢在了洛杉矶，你要能打通才怪了！ 胖子心里吐槽了一句，嘴上却是说道：“噢，罗杰有点私事需要离开北美一段时间，这边的事情现在都是由我来负责，你有什么事直接跟我说就可以了。” “离开北美？” 道格-莫里斯急道：“那他什么时候回来？！” 本能地，道格-莫里斯直接忽视了胖子的那句“有事跟我说就可以了”。 “稍安勿躁。” 胖子端起咖啡杯喝了一口，却是没有回答道对方的问题。 道格-莫里斯立刻意识到，自己表现得太过于急切了，当即深呼吸了几下，重新坐回位置上。 短短的几秒钟里，至少在表面上，道格-莫里斯已经重新恢复了平静。 胖子见状，不由得在心里暗自赞叹，不愧是在唱片业叱咤风云数十年的巨头级人物，虽然偶尔会有一些“不太沉稳”的表现，但就凭这调整心态的速度，就不是一般人做得到的。 没有继续吊对方的胃口，胖子再次重复了一遍刚才的话：“罗杰并没有说他什么时候回来，可能是几天，也可能要很久。【量子娱乐】现在由我做主，你有什么事，直接跟我说就可以了。” 胖子当然不会和道格-莫里斯说实话。 至少到现在为止，双方离“自己人”这个定义，还有相当遥远的距离。 至于以后，在胖子看来，最多也就只有不到两成的可能，道格-莫里斯会变成乐队的“自己人”。 若是悲观一点，甚至可能会“再一次”反目成仇，而且这个可能性还不低。 当然，虽然持这样的悲观态度，但因为罗杰给出了足够有说服力的理由，胖子还是愿意按照罗杰的规划，给予道格-莫里斯足够的重视的。 只不过，这个“重视”，在道格-莫里斯的立场上来看，可能不会那么愉快就是了。 至少在现在如此。 比如说，胖子对道格-莫里斯约见自己的原因心知肚明，但却一直在装傻充愣，为的就是让对方主动开口，从而将谈话节奏的主动权牢牢掌握在手中。 这还是胖子在华尔街当职业经理人时，那个带胖子入门的前辈所教的手段。 很简单，没有任何难度，哪怕是个白痴都能学会，但却异常的有效。 第709章 除非…… 果然，不出胖子的所料。 道格-莫里斯没能继续忍耐下去，见胖子坚决不肯松动半点口风，只得问道：“克里斯蒂安交给我的任务，他有和你提过吗？” “你是说环球音乐集团和【量子音乐】合并重组的事？这件事我知道，罗杰走之前专门和我谈起过。” 胖子点了点头，问道：“你已经说服环球那边的股东了？” “可以算是吧……只是，有一点小小的麻烦。” 道格-莫里斯脸上露出尴尬的表情，开口道：“其它的股东都好说，主要还是维旺迪那边。维旺迪表示，原则上可以接受这样的条件，但在新成立的公司里所占的股份比例……” 两家公司的合并重组，可不是简单的资产重新分配一下那么简单。 原先两家公司的股份，以何种比例置换成新公司的股份，这就是最大的难题之一。 如果两家公司都是上市公司倒还好办，就算不完全依靠市值来决定股份的价值，至少也可以当做一个重要的参考，以此为基础进行谈判。 而两家非上市公司，在对于市值的评估，各自公司在新公司的“价值占比”等等，双方肯定会产生很大的分歧。 不提“谁都觉得自家孩子是最出色的那个”这种心理，哪怕单单只是为了利益，两家公司的股东也会为此争吵个不停。 我这边估值高一点，你那边估值低一点，一来一回，我在新成立的公司中的话语权就要比你多，能够分享到的利益也同样更多。 对于这方面的问题，【量子娱乐】这一边自然是有一个底线的。 虽然说罗杰非常希望推动两家公司的合并，但却也不是非做不可。 如果环球音乐集团的股东看不清形势，漫天要价，大不了再重新回到“战场”上见。 胖子想了想，并没有透露任何的口风，反问道：“维旺迪的条件是什么？” “按照双方在全球唱片业市场份额，作为两家公司在新公司中所占比重的标准。” 在一年之前，环球音乐集团在全球唱片业市场的份额是百分之三十七左右，【量子音乐】则大约占到百分之十八，差不多相当于对方的一半。 而到了现在，双方开战之后，长达几个月的恶性竞争之下，双方的市场占有率都在快速的下降。 在最新一次的季度调查中，【量子音乐】已经跌破了百分之十五的危险线，降低到了百分之十三。 而环球音乐集团也好不到哪去，只剩下百分之二十九的市场份额。 严格说起来，环球的损失要更大一些，但【量子音乐】原本的基数就小，如今的市场占有率已经降低到了非常危险的水准。 如果按照这个条件达成协议，差不多相当于是七三开，环球占七成，【量子音乐】只能占据三成。 在新成立的公司当中，环球音乐集团会占据极大的主动权，而【量子音乐】却会成为对方的附庸。 道格-莫里斯似乎也知道这个条件有些离谱，讪笑了一下，抢在胖子之前开口，继续道：“当然，作为过去几个月内‘错误的竞争’的补偿，环球方面同意做出一些让步，双方可以按照六比四的比例来分配，环球的股份在新公司中占据百分之六十。” 六四开比七三开要好上不少，但仍然远远不算是“合理”的条件。 甚至都不能说是“有诚意”的条件。 哪怕是漫天要价，等着【量子娱乐】这边落地还钱，这样的报价也实在太离谱了点。 胖子脸上没有露出任何表情，但开口说出的话，却是将他的心思表达得淋漓尽致：“如果你打算和我这样谈的话，那我们还是回去重新开战吧。你要记住一点，失败的是环球，不是【量子音乐】。在你提出的条件里，我看不到环球的‘诚意’。” 无论起因是什么，失败者就必须要为自己的失败付出代价。 无论在哪一个行业，这都是通行的准则。 道格-莫里斯很清楚这一点。 事实上，道格-莫里斯自己，也对维旺迪的“狮子大开口”有些理解不能。 在道格-莫里斯看来，要么你就坚持到底，死保环球。 以维旺迪所掌握的资源，或许对上新闻集团和劳伦斯家族的联手，明显是处于劣势，但却绝对不至于毫无反抗之力。 只要维旺迪能够抗住【量子娱乐】这两家盟友的压力，道格-莫里斯就有至少七成的把握能够反败为胜。 这还是因为在环球音乐集团反应过来的时候，劣势已经非常明显的缘故。 如果是一场“公平”的较量，【量子娱乐】根本没有半点获胜的可能。 不过道格-莫里斯自己本就是个不择手段的人，也不会因此而对【量子娱乐】有什么想法。 好吧，想法还是有一些的，但是现在形式比人强，有什么不满，道格-莫里斯也只能憋着。 可惜的是，环球并没有选择死保环球，而是毫不犹豫地将环球给“卖了”，就像“死”在维旺迪手中的雪乐山，和差点死在维旺迪手中的暴雪公司一样。 站在维旺迪的角度，这是可以理解的。 出手死保环球，意味着维旺迪必然被拖入这场战争中。 面对新闻集团、劳伦斯家族这样的庞然大物，无论胜负，维旺迪必然遭受极大的损失。 而且几乎可以百分之百地肯定，这个损失，至少相当于好几个环球音乐集团相加。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 哪怕新闻集团和劳伦斯家族在维旺迪参战之后，也未必会真的为了【量子娱乐】这个盟友和维旺迪死磕，但维旺迪却是不肯承担这样的风险。 用“可以预期的较低的损失”，换取自身的“平安”，对于不喜欢冒险的维旺迪来说，这是正常的选择。 冒险的结果可能是成功救下环球音乐集团，或许还能从【量子娱乐】身上割下一大块肉来。 但却也有可能失去数倍于此的利益。 在没有足够多的证据证明自己的“胜率”足以支持这样的冒险之前，任何一个喜欢稳妥的投资者，都不会这么去做。 维旺迪的这种心态和做派，道格-莫里斯是理解的。 毕竟，自从环球被维旺迪收购这几十年以来，这样的先例出现的简直不要太多。 至于道格-莫里斯对此的想法嘛…… 既然你选择了避战，不去冒险，那就不要搞东搞西，尽快和对方达成和解。 无论是卖掉环球也好，还是同意环球与【量子音乐】的合并，安心当一个股东也好，总之尽快让这糟糕的局面结束。 站在维旺迪自己的立场上，尽快结束这一切，至少也能尽早“拿到”环球音乐集团的剩余价值。 但维旺迪的做法，却是让道格-莫里斯十分的看不懂。 一方面选择认输投降，另一方面却又是摆出一副高傲的姿态和【量子娱乐】谈判，甚至连一个有诚意的条件都拿不出来。 道格-莫里斯是真的很不能理解，维旺迪到底是想要做什么。 然而，不理解归不理解，哪怕是为了环球音乐集团本身，为了自己这几十年来的心血，以及最重要的，为了自己的切身利益，道格-莫里斯还是不得不硬着头皮，绞尽脑汁地尝试着促成双方达成协议。 至少，也要先从减小分歧做起。 从心底讲，道格-莫里斯也知道维旺迪的提议非常的不靠谱，只要【量子娱乐】的高层不是脑残，就绝对不可能答应。 在提出的时候，也只是抱着“试一试”的想法，虽然说脑子有坑的人不太可能当上这种大公司的高层，但万一呢？ 事实证明，道格-莫里斯果然还是想多了，这种剧情压根不可能出现在现实之中。 就连小说都不敢这么写。 想了想，道格-莫里斯并没有继续提出新的条件，而是问道：“那么贵方的提议呢？或许你们可以提出一个‘合理的’提议，让我回去和维旺迪那边好好谈谈。” 在说到“合理的”几个字的时候，道格-莫里斯不经意间加重了语气。 这不像是提醒或者强调，反而像是带着一种警告的意味。 不过，以双方目前的处境，这种警告多少显得有些不具备说服力。 更加不具备威慑性。 “在提出我们的提案之前，我需要了解一下环球内部的情况。” 胖子肥硕的身体微微前倾，仿佛一座大山当头压下，给人非常大的心理压力，“你的工作做到哪一步了？是只剩下维旺迪没有答应，还是其它股东都没有答应？” “目前有一部分股东选择和维旺迪同进同退，只肯在维旺迪签下协议的情况下，才会在协议上签字，并且他们要求和维旺迪一样的待遇，当然，按照各人的股权比例进行调整。” 道格-莫里斯先是说了一个“坏消息”，紧接着话题一转，又说道：“连同我自己的股份在内，我一共得到了百分之八的股份的支持，加上贵公司所持有的股份，已经超过了百分之五十。我可以承诺，我们不会漫天要价，只要贵公司给出的交换比例在合理的范围内，无论贵公司与维旺迪达成什么样的条件，我们都同意在协议上签字。” 道格-莫里斯说了一大通，其想要表达的核心意图其实用一句话就能总结：我们不会要一个高价，哪怕你们高价“买下”维旺迪手中的股份，我们也愿意接受“市价”的交易。 “也就是说，环球内部目前分裂成了两个派系？” 胖子并没有被道格-莫里斯的语言所迷惑，直接抓住了问题的关键。 见道格-莫里斯一副想要解释什么的样子，胖子抬手示意了一下，没有给对方开口的机会，继续说道：“我们给环球所有股东的条件是一样的，现金收购，或者置换成新公司的股权。至于新公司的资产比重的问题……我认为，我们应该请双方都认可的第三方机构进行评估，并按照这个结果来执行。” 第三方评估，是在收购或者合并中很常见的做法。 双方谁也不信任对方，那么请一个没有利益关联的第三方，来对双方的资产进行估值，就是一个比较可靠的选项。 至少看上去要可靠一些。 而按照第三方评估的结果来执行，也很容易理解。 比如说，假设评估的结果为，环球音乐集团的资产价值300亿美元，【量子音乐】的资产价值200亿美元，双方合并之后的新公司，总资产价值就是500亿美元，按照双方的资产比例，环球音乐集团的股份占据百分之六十，【量子音乐】则占据百分之四十。 当然，这里考虑的仅仅只是“资产”而不是“价值”。 任何一个对商业稍有了解的人都知道，资产并不等同于价值。 如果一家公司的盈利前景被普遍看好，那么价值往往是要高于资产的。 而反过来，一家不被看好的公司，最极端的情况下，甚至可能出现价值低于资产的情况。 而若是这种情况无法得到扭转，通常就意味着破产。 比如苹果公司，在市值破万亿的时候，其资产也没有上过千亿美元，这就是市场对其盈利能力有充分信心的表现。 又比如谷歌，“净资产”从创立以来一直是负数，即资产小于负债。 但自从谷歌统治了搜索引擎以来，其市值从来没有掉出过全球所有上市公司的前十，甚至绝大多数时间里都稳列前三。 而负面例子嘛…… 大名鼎鼎的通用电气，全北美人都知道。 以环球音乐集团和【量子音乐】现在的处境来看，任何一个对唱片业稍有了解的投资者，都会认为环球属于唱片业的“通用电气”，而【量子音乐】，或许比不上谷歌这种开挂选手，但最起码也是个苹果。 按照这一方案来确定双方在新公司的股权占比的话…… 道格-莫里斯心知肚明，如果真的确定这种方案，【量子音乐】的股份至少会在新公司中占到三分之二以上。 而维旺迪，几乎不可能答应这样的条件。 除非…… 第710章 附加条件 正常情况下，维旺迪当然不可能接受一个“严重损害自身利益”的合作方案。 毕竟，维旺迪选择放弃环球，为的就是止损，尽可能的从环球的“尸体”上赚回本钱，而不是将整个环球打包白送出去。 事实上，从雪乐山、暴雪等等，许多被维旺迪“放弃”的公司身上就可以看出来。 这些公司中有很多都像雪乐山一样，最终以倒闭为结局，彻底从人们的视野中消失。 也有一些选择了“自救”，或是吸引外来资金，或是干脆自己想办法凑钱，自己把自己从维旺迪手中买下来，相当于是“赎身”，例如暴雪——也就是后来的动视暴雪。 无论哪一种，若是看到事件背后的本质，最大的获利方都是维旺迪。 雪乐山在倒闭之前为维旺迪带来了巨额的现金流，而暴雪更是不必说，除了高达一百八十八亿美元的收入之外，还为维旺迪带来了梦寐以求的动视娱乐的股份。 虽然比例不高，但却意义重大。 依靠透支旗下子公司的“寿命”来赚取利润，这种事，维旺迪做的也不是一次两次了。 这段时间以来，道格-莫里斯也已经接受，这种事终于发生在环球音乐集团的身上。 无论环球音乐集团再怎么衰落，在唱片业内，也依然是一个跺跺脚，整个行业都要抖一抖的巨人。 这样的环球音乐集团，显然能够为维旺迪带来比雪乐山、暴雪更多的“剩余价值”。 想要让一群贪婪的资本家放弃“唾手可得”的利益，这是根本不可能做得到的。 除非，让环球音乐集团变得“不再值钱”。 或者至少是要让它的价值大幅度的下降，且让维旺迪相信，如果不采取“有效措施”，环球音乐集团的价值还会进一步暴跌。 只有在这种情况下，维旺迪才有可能会大幅度降低心理预期，尽快将这个“包袱”甩掉。 身为环球音乐集团的董事长，尽管在这段时间里已经渐渐被【量子音乐】和维旺迪架空，但想要“搞垮”环球音乐集团，还是有这个能力的。 别的不说，单单只是维旺迪在关键时刻抛弃环球音乐集团，就足以让道格-莫里斯对其生出极大的恨意，从而做出这样的选择。 所谓你不仁我不义，正是如此。 不过，道格-莫里斯在心里给自己找的借口，却是为了尽快结束这糟糕的局面，推动环球音乐集团和【量子音乐】的合并。 最大的问题在于…… 若是道格-莫里斯以“自残”的方式，逼迫维旺迪做出让步，【量子娱乐】这边，会不会借着这个机会趁火打劫，尝试着从环球身上得到更多的利益？ 道格-莫里斯丝毫不怀疑，【量子娱乐】绝对有这么做的动机。 无论最终的结局是两家公司合并，还是【量子娱乐】吞并环球音乐集团，使之成为【量子音乐】的一个部门。 单单只是这笔交易本身，价值就在数百亿美元，而涉及到的长期利益，更是要以千亿美元为单位来进行计算。 哪怕仅仅只是小数点后几位的变化，涉及到的利益也是一个庞大到足以让任何人心动的数字。 以己度人之下，道格-莫里斯不认为，【量子娱乐】会催过这个“机会”。 若是出手从内部“破坏”环球的根基，影响其价值，【量子娱乐】必然会趁火打劫。 但若是不如此做，维旺迪又不太可能在谈判中松口，至少短时间内不会。 一时之间，道格-莫里斯陷入了两难之中。 胖子看出了道格-莫里斯的为难，虽然猜测不到他的想法，但却并不妨碍胖子开口试探：“怎么了？看你这样子，好像有什么为难的事情？” “确实如此。” 道格-莫里斯见胖子已经看出了端倪，犹豫了片刻，决定不再隐瞒，开口道：“我有办法推动两家公司的合并进程，但这个方法对环球有一定的隐患，我对你们不太放心。” 道格-莫里斯并没有完整地将自己的计划和盘托出，只是隐晦地暗示了一番。 不过，话说到这种程度已经是足够了。 胖子也是个聪明人，立刻从道格-莫里斯的话里猜到了一些什么，追问道：“那么你想要什么？承诺？” “别开玩笑了。” 道格-莫里斯嘴角抽了抽，说道：“你我都知道，承诺两个字在这种级别的利益面前没有任何的分量，还是落在纸面上的合同更加可靠。” 别说双方不久之前还打得你死我活，就算没有这档子事，道格-莫里斯也不会轻易对别人送上信任。 信任两个字，既可以很廉价，又可以值钱到超乎常人想象。 至少在现在，道格-莫里斯对【量子娱乐】并不十分的信任。 之所以竭尽全力去推动罗杰的计划，也仅仅只是因为，即便罗杰反悔，代价也在环球音乐集团可以承受的范围之内。 而当指望对方“诚实守信”的风险过于高昂的时候，道格-莫里斯只相信一些实实在在的东西。 比如说某位重要人事的“把柄”，又或者是由公证部门认可的合约。 前者显然是不可能的，道格-莫里斯能够信任的只有后者。 虽然说美国的法律只是有钱人的玩物，但以道格-莫里斯在上流社会的人脉，有足够的资本确保双方得到一个“公平”的环境。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这，也就意味着，【量子娱乐】违约的可能性会大大降低，即便违约，也会付出相应的代价。 “合同？” 胖子笑了起来，好奇道：“什么样的合同？” “我们现在商定一个股份比例，签订一份协议，但并不立刻推动两家公司的合并。” 道格-莫里斯思考了片刻，很快就找到了一个对方最有可能接受，同时也能够确保环球音乐集团，或者说自己的利益的方案：“在最多不超过一年之内，我会拿着代表环球所有股权的赞同票，来执行这份协议，按照我们签订协议时的股权比例。” 道格-莫里斯真正想要强调的，是最后一句话。 也就相当于现在谈好一个价格，在几个月或者最长一年之后，再按照这个价格进行“交易”。 至于这段时间里“货物价值”是涨是跌，那都是外界的事，和这起交易本身无关。 对于双方来说，无论是赚是亏，都得自己承担。 而从唱片业眼前的格局来看，【量子娱乐】更加有可能在这样一份协议中蒙受“资产贬值”的损失。 ——假若两家公司的合并推迟到一年后再执行，环球音乐集团的价值大概率是会持续下跌的，而【量子娱乐】却是因为这份协议的存在，不得不为环球音乐集团的“贬值”买单。 “我明白你的意思了。” 胖子脸上的笑容愈发的灿烂，但声音却隐隐带上了一丝冰冷：“但是，你凭什么确定我会和你签下这样一份对【量子娱乐】明显不利的合约呢？” 胖子又不傻，自然看得出道格-莫里斯这个要求中所隐藏的“陷阱”。 用太平洋对岸的话来说，除非脑子瓦特了…… 不，就算是脑子瓦特了，胖子也绝对不可能在这样一份协议上签字的。 作为一个华尔街出身的人，胖子对数字和利润非常的敏感，同时也看得非常的重。 哪怕只是几个百分电的损失，也会让胖子心痛得无法呼吸。 何况，大概率上来讲，一年之后，环球音乐集团“贬值”的幅度，绝对不止“几个百分点”。 “我愿意在股权方案让做出让步。” 道格-莫里斯刚才还有些犹豫不决，但一旦做出了决定，却是非常的坚决、果断。 看着胖子，认真地说道：“跳过第三方评估的过程，以现有的资产为标准，在新成立的【量子-环球音乐集团】当中，环球的股份只占百分之三十，【量子音乐】的股份占百分之七十。” 顿了顿，道格-莫里斯强调道：“无论现在或者一年之后，两家公司的价值是多少，都按照这一方案来对合并后新公司的股份进行重新分配。依照这个方案，你们可以得到股东大会的绝对控制权，甚至可以借此将其它股东踢出局。我想这足以表明我的诚意。” 胖子惊讶地瞪大了眼睛。 确实，按照道格-莫里斯所说的方案，在新成立的【量子-环球音乐集团】当中，【量子娱乐】会占据绝对的话语权。 单单只是属于【量子音乐】的那部分股权，就占到了百分之七十，剩下的百分之三十之中，还有超过百分之四十二也在【量子娱乐】手中。 两者相加，【量子娱乐】将会掌握【量子-环球音乐集团】超过百分之八十三的股份。 虽然离百分之九十的“绝对控制权”还有明显的距离，但至少，除了卖掉公司、解散公司、与其它公司进行合并等等的“重大决策”之外，【量子娱乐】完全可以不通过董事会，或者最多进行一次象征性的股东投票表决，就可以通过自己想要的一切提案。 毕竟，董事会的权利再大，那也是股东大会赋予的。 若是董事会的决策被提交到股东大会上表决，是否能够执行下去，依然还是要看股东投票的结果。 这个提议，让胖子非常的心动。 虽然说，按照胖子提出的条件，最终的股权分配比例不会比道格-莫里斯提出的相差太多，大致在环球占三分之一、【量子音乐】占三分之二左右浮动。 但胖子提出条件的时候，可是抱着漫天要价，等对方落地还钱的心态。 一番讨价还价下来，能够在四六开，甚至是百分之五十五对百分之四十五这样的比例上达成协议，就已经算是让人满意了。 至少，凭借着环球音乐集团的股权，【量子娱乐】可以在新公司中占据三分之二以上的表决权。 虽然还达不到四分之三的门槛，但却已经足够应付绝大多数局面了。 这还是因为【量子-环球音乐集团】的股权结构会相对简单。 若是在一家股东数量超过三位数，股权结构非常复杂的公司里，甚至百分之十几的股份，就足以主导股东大会的方向。 事实上，那些市值几千亿，乃至破万亿美元的超级巨头，往往只是个位数百分比的股份，就能够对公司的决策起到极大的影响。 按照道格-莫里斯提出的方案，这可比【量子娱乐】之前的预期还要好上了许多。 哪怕为此额外付出一年的时间，并承担相应的风险，也是完全值得的。 不过，胖子并没有被巨大的利益冲昏头脑，伸出萝卜般的手指，在桌面上轻轻敲打着。 这个小动作，还是胖子跟罗杰学来的。 罗杰在思考的时候，就喜欢用手指轻轻敲打桌面。 几年耳濡目染下来，胖子也学会了这个下意识的小动作。 稍稍思考片刻，胖子开口问道：“我如何相信，这份协议最终会得到执行？仅仅只是以环球音乐集团董事长兼ceo的身份签下这份协议，是不具备足够约束力的。” 道格-莫里斯无法代表环球音乐集团的所有股东。 甚至连董事会都无法代表。 这样的一份协议，在法律上，是不足以约束环球音乐集团的。 虽然不至于说完全不具备法律效力，但是约束力很低却是不争的事实。 若是环球选择违约，需要付出的代价并不会太大。 如果说道格-莫里斯能够推动环球的所有股东，或者至少是占据大多数股权的股东与【量子娱乐】签订这样一份协议，那就更加不可能了。 若是维旺迪愿意在这样的协议上签字，还折腾那么多干嘛？两家公司完全可以直接开始合并，根本不需要等上一年之久。 “我无法承诺环球一定会遵守协议。” 道格-莫里斯沉默了一下，开口道：“不过我们可以在协议中加上这么一条，如果环球方面违约，我所持有的百分之五的环球股份，无条件转赠给【量子娱乐】作为违约补偿。” 按照环球巅峰时期的市值来计算，道格-莫里斯手中的股份价值可以达到十几亿到二十多亿美元之间。 即便现在，环球的“市值”严重缩水，这也是一笔接近十亿美元的财富。 这个“补偿”，至少可以确保【量子娱乐】不会遭受预期之外的损失。 胖子再次思考片刻，沉声道：“再加上一个附加条件，如果环球违约，你来【量子音乐】工作，没有股权、期权分红，但会有符合你身家的年薪和其它福利，至少为我们工作十年。” 第711章 你是怎么想的? 时间过得飞快，当罗杰和安妮结束了假期，返回北美的时候，已经是七月中旬了。 在罗杰离开的一个多月里，整个娱乐行业可以说得上是风平浪静。 【量子娱乐】与环球音乐集团停战的这段期间，没有了两大集团的互相攻击，娱乐版面再次被八卦绯闻、大牌歌手的新专辑，以及顶级制作的电影宣传所充斥。 这个夏天的北美，属于已经日暮西山的派拉蒙，以及正在走向分裂的梦工厂。 哪怕漫威的《复仇者联盟》计划已经启动，但至少在这个年头，《变形金刚》才是整个好莱坞最具价值的ip。 ——当然，在好莱坞，各种有关影片或者ip的价值的讨论，或者争论之中，默认都会排除掉《星球大战》系列这个bug一般的存在。 对于【量子娱乐】来说，最大的好消息就是，【量子影业】今年暑期档最重要的项目《变脸》，选在了六月中旬上映，避开了月底上映的《变形金刚2》。 虽然仅仅只是提早了一个周末，但这却是让《变脸》避免了一场票房灾难。 ——在这个夏天，没有哪部电影愿意正面和《变形金刚2》去较量，哪怕是《哈利波特》、《暮光之城》、《x战警》、《星际迷航》这些热门大制作的续集，若是正面撞上《变形金刚2》，也会撞得头破血流。 事实也正如【量子影业】所预料的那样。 《变脸》在第一个周末取得了一个非常不错的开门红，首周末三天拿下4526万美元，并在随后的四个工作日内拿下2123万美元，首周收获超过六千六百万美元，距离制片成本的八千多万美元只相差了不到两千万。 但随着《变形金刚2》的上映，来自赛博坦星球的巨大机器人迅速抢占了各大院线，将其它同期上映的电影压得头都抬不起来。 三天过去，《变脸》仅仅只收获了一千零几十万美元，还不到《变形金刚2》的十分之一。 ——后者的首周末票房数字，是一亿两千六百万美元。 （注：数据来自wiki，不一定准确，看看就行。） 不过，由于首周末成绩的巨大成功，《变脸》的北美票房超过制片成本几乎已成定局，甚至于可以奢望一下通过全球票房收回成本。 而且是制片与宣发两者相加的总成本。 任何一部商业向的大制作，只要能够做到仅仅只通过票房就收回成本，那么加上各项版权和周边收入，利润至少也会达到制片成本的一倍以上。 如《星球大战》，或者是皮克斯工作室下的动画片系列这样，在周边产品营销上有着天然优势的ip，这个数字的比例还会更加的离谱。 《变脸》当然没法和《赛车总动员》这样，三部加起来票房刚过十亿美元，周边产品（主要是玩具）就卖了上百亿美元的怪物比营收能力。 但仅仅只是依托于票房数字来定下价格的各项版权费用，就足以让《变脸》的项目组赚的盆满钵满。 数千万美元，甚至可能达到上亿美元的预期利润，这个数字足以让整个项目组都陷入到兴奋当中了。 尽管电影还没有下档，而且在《变形金刚》等几部新上映的大片的冲击之下，新增票房已经是越来越低，但这并不妨碍【量子影业】为这个项目的成功，召开一场盛大的庆功派对。 在罗杰和安妮回到北美的时候，正好是派对举行的日子。 安妮是个派对狂人，罗杰对派对虽然没有迷恋到那种程度，但却也是非常喜欢派对上狂欢的氛围，被安妮劝说了几句，罗杰就失去了自己的“坚持”，莫名其妙地来到了举办派对的四季酒店。 罗杰发四，这绝对是自己的双腿不听使唤！ 两人下飞机的时候已经天黑了，又回到家里换了身衣服，抵达酒店的时候，派对已经开始了有一段时间。 这种不算“私密”的庆功派对上自然不会有太过于过火的“节目”，不过也不会像商务派对那么正式，整体来讲有些接近于轰趴的感觉。 当然，所谓“不会过火”，是按照摇滚乐圈子的标准来说的。 在好莱坞的派对中，虽然没有什么五毒俱全的说法，但却也永远不会少了酒精、sex，以及不能写出来的“药物”。 只不过在这种场合，那些玩得比较疯的人往往也会自觉避开人多的地方。 毕竟，这种派对对参与的人员不会有太过苛刻的盘查，除了受到邀请的宾客之外，还会有不少人想方设法混进来。 例如想要寻找机会的好莱坞新人，又或者疯狂追星的骨肉皮，以及所有人都最不想见到的，带着针孔摄像机进来偷拍的狗仔。 谁也不希望自己的丑态登上第二天的头条新闻，自然而然地就不会在众目睽睽之下做什么过火的事情。 反正派对的会场这么大，剧组还在酒店包下了整整五层的客房，想要玩点什么“够劲”的项目，大可找上几个志同道合的家伙私底下玩个痛快。 “我自己去玩啦，走的时候再来找你。” 安妮显得很兴奋，拍了拍罗杰的肩膀，便是一头钻进人群之中，去寻找着今晚的“猎物”。 哪怕已经嫁给了罗杰，安妮的“特殊爱好”依然没有变过，每一次参加派对，总要勾搭上一个或者几个年轻漂亮，身材火辣的小妞。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如果安妮勾搭的是男人，罗杰自然是不可能接受的。 但女人嘛…… 罗杰脑海中浮现起在“珍珠岛”上度假时的那几场派对，确切地说，是派对结束之后意乱情迷的长夜，不由得心跳加快了几分。 罗杰知道，自己这样的心态是不太正常的。 和安妮之间的关系也是。 但这本身就是一个病态的世界，罗杰也不会在“没有必要”的情况下，刻意去压抑自己的内心。 摇了摇头，将乱七八糟的想法甩到脑后，罗杰在人群中穿梭了一阵，终于找到了自己要找的目标。 杜克-罗森伯格正坐在沙发上，与一名年轻的女人聊着什么。 罗杰总觉得那个女人有点眼熟，好像在《变脸》的样片中见到过这张脸孔。 不过派对中的灯光非常的暗，罗杰有些看不清楚，再加上不够熟悉的缘故，也没能想得起这个女人的名字。 看到杜克-罗森伯格一副正在泡妞的样子，罗杰不禁感到一阵好笑。 在这个名利场里厮混的，还真没有几个不好色的。 区别仅仅只在于，喜好的是男色还是女色，亦或是像大卫-鲍伊那样两者同吃。 至少从这几年的所见来看，杜克-罗森伯格在这一点上，倒是和罗杰很有共同语言。 都喜欢年轻漂亮，身材火辣的美女。 罗杰本来是找杜克-罗森伯格有事要谈。 但别人正在泡妞，自然不是一个谈话的好时机，罗杰正犹豫着是过去打个招呼就走人，还是假装没看到，去找别人，比如说《变脸》的制片人马克-戈登聊上几句。 正在犹豫间，罗杰忽然看到，杜克-罗森伯格身边的女郎说了些什么，然后便站起身离开。 杜克-罗森伯格露出一丝遗憾的表情，和女郎说了几句，看上去是想挽留，但却并没有能够将人留住。 见到这一幕，罗杰不再犹豫，从人群中挤出，来到杜克身边，调侃道：“怎么？被甩了？还是搭讪被拒绝了？” “如你所见，她对我没什么兴趣。” 杜克-罗森伯格耸了耸肩，端起桌上的酒杯一饮而尽，看上去颇为的郁闷。 一杯酒下肚，杜克-罗森伯格的心情看上去好了一点，转头看向罗杰，问道：“什么时候回来的？我记得你明明答应过会参加《变脸》的首映式。” 这个假期里，罗杰玩得有些乐不思蜀，依耶塔-哈森又留在北美协助胖子打理公司的业务，没有跟在罗杰身边提醒。 这件事，直接被罗杰给忘在了脑后，等到想起来的时候，首映日都已经过去了。 “你知道的，人生总是充满了各种各样的意外，就像是一盒巧克力，你永远不知道下一颗是什么味道。” 罗杰尴尬地打了个哈哈，岔开这个话题，转移话题道：“我可是一下飞机就来找你了，这足够表现我的诚意了吧？” 罗杰毕竟是自己的“老板”。 而且哪怕不谈这一点，两人的身份和地位也是天差地别。 杜克-罗森伯格虽然已经算是好莱坞新生代导演中炙手可热的新人，但在罗杰这样“功成名就的前辈”面前，却是没有太多自傲的资本。 哪怕两人根本不是同一个行业出身。 见罗杰摆出这样一副姿态，杜克-罗森伯格也不好再责怪罗杰什么。 “这颗巧克力是榛子味的，我敢赌五美元。” 杜克-罗森伯格和罗杰开了个玩笑，从桌上的零食盒里拿出一个巧克力。 撕去包装，将巧克力吃进嘴里，杜克咀嚼了几下，点点头，说道：“确实是榛子味的，现在你欠我五美元。” “我给你十美元，再赌你干不掉这杯酒。” 罗杰哭笑不得地打开钱包，拿出一张钞票放在桌上，又倒了两杯酒，将其中一杯推到杜克面前，说道：“现在《变脸》的项目对你来说已经算是结束了。虽然我知道，按照惯例，你需要一个假期才会考虑新的工作。” 顿了顿，罗杰转头看向杜克，问道：“不过我想问问，你还愿意继续和【量子影业】合作吗？” “为什么这么问？” 杜克-罗森伯格很想这么反问一句。 但他心里却是很清楚，既然罗杰这么问了出来，肯定是听说了什么。 说不定，罗杰一返回洛杉矶，第一件事就是来找自己，就是与此有关。 犹豫了一下，杜克-罗森伯格并没有选择隐瞒，而是很诚恳地说道：“二十世纪福克斯有联系过我，希望我接手《星球大战》系列。当然，按照我的猜测，我只是他们候选名单中的一个而已，优先级可能还排在靠后的位置。” 杜克-罗森伯格进入好莱坞以来，算上正在上映的《变脸》，已经是完成了三部正式的电影作品。 三部作品全部推入院线，并且取得了盈利。 虽然之前的两部电影，《郊区的耶稣》和《战争之王》都只是小赚一笔，但至少也是让投资人赚到了实实在在的美元。 而现在正在上映的《变脸》，业内稍微有点眼光的人都看得出来，这部电影能够为投资方带来多少利益。 按照好莱坞一贯的“追逐成功者”的理念，这样的一个导演，没有理由会被包括六大在内的各个电影公司所重视。 【量子音乐】是唱片业的巨头，在“战胜”了环球之后，甚至算得上是风头无两。 但同样挂着“量子”这个名字的【量子影业】，在好莱坞的影响力连二流都算不上。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 如果说那些小公司还要在意一下罗杰几人的个人影响力的话，至少像是六大这一级别的巨头，挖起人来根本不会有任何的顾忌。 不过，最让罗杰意外的是，第一个对杜克-罗森伯格进行挖角的不是别人，偏偏是隶属于新闻集团旗下，与【量子娱乐】正在进行深度合作的二十世纪福克斯！ 甚至于，就连二十世纪福克斯收购卢卡斯影业，从而拿到《星球大战》系列版权的钱，很大一部分都是【量子娱乐】出的。 哪怕是罗杰对新闻集团毫无下限的作风早有心理准备，也觉得这样的举动实在是太过火了点。 不过，至少在【量子-环球音乐集团】的事情尘埃落定之前，还不是和新闻集团翻脸的时候。 罗杰也不打算拿这件事去向鲁伯特-默多克那个老狐狸追责，对方肯定有无数个让自己无法反驳的借口来推脱，最后不会得到任何有价值的结果。 这件事最重要的，还是杜克-罗森伯格本人的态度。 大公司有大公司的资源，小公司有小公司的好处。 这一点，经过这些年的合作，罗杰不相信杜克-罗森伯格看不出来。 现在唯一让罗杰感到不确定的，就是杜克-罗森伯格自己的想法，在他看来，他自己是否已经到了可以去尝试“更高水准的挑战”的时候。 “我们合作也有几年的时间了，你知道我的性格。” 罗杰想了想，直接问道：“你是怎么想的？” 第712章 这段时间暂时可以说是风平浪静，没有太多需要罗杰需要操心的事。 罗杰本打算和安妮多享受一段时间的二人世界，一直到乐队的新专辑《nevermind》进入正式的宣发阶段，再返回北美。 ——按照计划，这张专辑将会在七月中旬推出第一首单曲，在各大电台开始打榜。 也就是说，“如果没什么事的话”，罗杰至少还有半个月的假期。 提前返回北美，就是因为罗杰得到了消息，二十世纪福克斯私下联系了杜克-罗森伯格，想要尝试着将这位“导演新秀”挖到自己的项目当中去。 和唱片业内不同的是，在好莱坞，无论是导演还是演员，都很少会将自己绑死在某一家公司。 这个项目和【量子影业】合作，下一个项目直接跳槽到华纳兄弟，是很正常的事情。 即使是制片人，大多数情况下也是以“单个项目”为单位，和制片公司、发行公司进行合作的。 哪怕是签长约，也会将合约限制在某个系列当中，例如漫威中除了小罗伯特-唐尼以外的其它几乎所有重要演员。 除非是遇到了什么特殊情况。 ——比如说【量子影业】旗下，与杜克-罗森伯格合作的“1号男主角”尼古拉斯-凯奇，就是因为急需在好莱坞打开局面，与【量子影业】签下了多部不限制系列的片约。 因此，在好莱坞的各个电影公司之间，挖墙角的成本是要比唱片业低很多的。 只要对方完成了合约中的项目，挖墙角就是零成本。 杜克-罗森伯格并没有和【量子影业】签订长约，在《变脸》项目之后，有公司找上门来，是非常正常的事情。 事实上，根据【量子娱乐】得到的消息，包括六大在内，几乎任何一个稍微有些规模的公司，都尝试过和杜克-罗森伯格进行接触。 大多数公司只是“习惯性”地追逐成功者，并不是真心想要挖墙脚，仅仅只是为了和杜克-罗森伯格打好关系，万一以后有了什么合适的项目，至少更加方便去谈。 不管自己已经立项或者准备立项的项目是否与这名导演的风格契合，先打好关系总是没有坏处的，至少也是多了一个备用选择。 当然，真正想要挖角的人还是有几家的。 至少以【量子娱乐】得到的消息来看，一家名为“相对论传媒娱乐”的公司，有意让杜克-罗森伯格接手一部代号为《rob》的影片。 “rob”这个单词意为抢劫、打劫，从这个项目代号上来看，这部电影多半是一部犯罪动作类电影，与《变脸》有很大的相似性。 想必这也是相对论传媒娱乐认为杜克-罗森伯格非常适合这个项目的原因。 好莱坞不但喜欢追逐成功者，更喜欢“借鉴”成功的模式。 比如说，如果罗兰-艾默里奇说“我想要拍一部世界末日的灾难片”，会有大群的片商愿意为他开出支票。 但如果他说“我想拍一部关于史前世界的纪录片”，那么大多数投资者就会犹豫。 ——事实也证明了，后者确实是一部扑街到家的作品。 杜克-罗森伯格现在真正算得上“证明自己”的履历只有一部《变脸》，好莱坞的从业者，自然也更加认可他在这一类型上的能力。 至于另一家确实在考虑挖角杜克-罗森伯格的公司，却是让【量子娱乐】有些没有想到的。 二十世纪福克斯影业，隶属于【量子娱乐】目前最重要的合作伙伴之一，新闻集团。 而他们希望杜克-罗森伯格接手的项目，更是让人意想不到。 《星球大战》，这个全北美，乃至于全世界最具商业价值的ip！ 在终于完成了对卢卡斯影业的并购之后，或许是为了提升投资者的信心，二十世纪福克斯很快就宣布了重启《星球大战》的计划。 虽然说乔治-卢卡斯早在2005年，拍摄完《星球大战前传3：西斯的复仇》之后，就宣布这个系列已经结束。 但那是对乔治-卢卡斯而言的“结束”。 只要有利可图，好莱坞的片商们，绝对不会介意将这个系列拍成超长的连续剧，拍到一个世纪之后去。 这可是整个好莱坞，乃至于全球娱乐产业有史以来，最具商业价值的ip，没有之一！ 一个很简单的数据就可以说明《星球大战》的价值有多么的惊人。 截止到2018年，在所有影片的“周边产品销售收入”方面，《星球大战系列》以三百二十亿美元位列第一，而第二名的《赛车总动员系列》只有一百亿美元。 如果说这样的对比还不够明显的话，属于漫威的《蜘蛛侠系列》在这个排行榜上以十三亿美元位列第七，《复仇者联盟系列》除蜘蛛侠以外的部分，则以十亿美元位列第八。 两者相加，才够得上《星球大战》的一个零头。 （注1：周边收入主要是各类衍生品授权，比如玩具、手办、cos服饰等等，不包含dvd之类的版权授权。 注2：蜘蛛侠版权归索尼，由于结算等方面的原因所以是和妇联分开算的。） 这样一个价值无限的系列ip，二十世纪福克斯当然不可能将它丢在角落里吃灰。 哪怕收购卢卡斯影业的不是二十世纪福克斯，换成任何一家电影公司，都必然会做出相同的选择：重启《星球大战》系列。 至于说故事拍完了？没东西可拍了？ 没关系，好莱坞的编剧虽然地位低了点，但本事可不差。 至少根据《星球大战》系列的背景，重新找一个可以挖掘的点，是一点问题都没有的。 正传拍完了就拍前传，前传拍完了还可以拍后传，实在不行，还可以找几个比较有人气的角色，挖掘他们的个人经历，拍一部“外传”出来。 只要肯想，办法总是有的。 以《星球大战》在北美乃至于全球大多数地区的文化影响力，只要没有拍得烂到家，赚钱也是不会有任何问题。 在决定重启《星球大战》之后，二十世纪福克斯便开始为这个项目做准备。 虽然说连个计划书都还没有，甚至没有一个剧本，但这在好莱坞并不是问题。 像《星球大战》这样的项目，仅仅只凭借着这个名字，就足以拉到数亿美元的投资。 在召集了一大帮编剧开始研究《星战》世界背景，寻找合适的剧情切入点的同时，二十世纪福克斯也开始为剧组的“重要职员”做起了考察。 其中，在导演这个位置上，凭借着《变脸》的巨大成功，杜克-罗森伯格自然而然地进入到了二十世纪福克斯的视野当中。 事实上，《变脸》的风格和《星球大战》系列并不契合，单单只看这一部影片的话，杜克-罗森伯格也确实不像是能够驾驭《星球大战》的导演。 虽然在这种顶尖大制作里，除了詹姆斯-卡梅隆、斯皮尔伯格这一级别的大咖之外，导演只是制片人手中的提线木偶，根本没有多少发挥的余地，但为了达到最好的拍摄效果，制片方通常还是更愿意寻找一个风格更加契合的导演。 而从已有的作品来看，杜克-罗森伯格绝非是《星球大战》最好的选择。 无论二十世纪福克斯打算怎么“改编”这个系列，总不可能将一部“星际玄幻类电影”，改编成一部“犯罪动作片”。 （注：《星球大战》在全世界，包括美国人自己，在大多数人眼里估计都是玄幻的成分比科幻要多，毕竟原力什么的……） 不知道二十世纪福克斯的高层是怎么想的，总之在一番考察之后，就派出了人和杜克-罗森伯格进行接触。 如果只是单纯的挖角，【量子娱乐】那边就足以应付。 虽然罗杰和安妮在度假，但胖子和贾森却都是留在洛杉矶，而且卢西恩-格兰奇等一众职业经理人，也不是白拿钱干吃饭的家伙。 但考虑到二十世纪福克斯与新闻集团之间的关系，担心这件事背后还有其它更深层次的东西值得探究，胖子一番犹豫之下，还是决定将罗杰叫回来。 如果只是单纯的挖角倒也还罢了。 但若是新闻集团针对【量子娱乐】的某种试探，那问题可就大了。 在“吓退”了维旺迪之后，如今的新闻集团正如日中天，在传媒、娱乐行业的影响力几乎达到了顶峰。 而恰好，新闻集团最大的短板，就在唱片业中。 这很难不让人产生什么联想，是否在【量子音乐】和环球音乐集团大战一场之后，新闻集团见双方“两败俱伤”，起了渔翁得利的心思。 虽然说无论从哪一个角度来看，这都不是最符合新闻集团利益的做法，但站在【量子娱乐】的立场上，哪怕仅仅只是一个可能，就必须要以最为慎重的态度去应对了。 因此，罗杰在得到了消息之后，立刻中断了自己的假期，第一时间返回洛杉矶，与杜克-罗森伯格见面。 罗杰和杜克-罗森伯格合作已经有几年的时间，从《郊区的耶稣》开始，到现在的《变脸》，已经合作了三个项目。 无论是私交，还是工作中的关系，相处得都算不错。 某种意义上来讲，对罗杰来说，杜克-罗森伯格也算得上是“自己人”。 因此，罗杰也没有和杜克勾心斗角的想法，直接开门见山地就问了出来。 这种坦诚，其实也是在表明一个态度。 杜克-罗森伯格也没有让罗杰失望，同样很坦诚地将自己遇到挖角的情况向罗杰说明。 简单地说明了一番之后，杜克又是笑着说道：“罗杰，你放心好了，我和【量子影业】的合作非常的愉快，只要有合适的项目和待遇，我仍然愿意和你们继续合作下去。” 凭借着《变脸》这部电影，杜克-罗森伯格已经成为了好莱坞最为炙手可热的新人导演。 虽然说距离斯皮尔伯格、詹姆斯-卡梅隆这样的顶尖导演还有着遥不可及的距离，但杜克-罗森伯格如今也只是才刚刚二十五岁，事业之路才刚刚开始。 但杜克-罗森伯格并没有被此时的成功迷晕了头脑，反而非常的清醒，知道自己现在最迫切需要的不是待遇、权利这些“身外之物”。 犹太富豪家庭出身的杜克，并不需要为生活而担忧，也就不会被眼前的一些“蝇头小利”给打动。 “他们现在能给我的，最多就是几百万美元的片酬，不可能给我剧组内的权利，也不会涉及任何分成。” 杜克-罗森伯格表现得很谈成，直言不讳道：“几百万美元不是一笔小钱，但你知道，这个数字不足以打动我。我现在需要的是更多的成功，更快获取更高的地位，而这些，恰好是【量子影业】能够给我的。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 杜克-罗森伯格的意思很明确。 他现在的成绩，还不足以在那些大公司的大项目中，谋取一个让自己满意的地位和权利。 而一旦导演成了制片人的提线木偶，成绩的好坏，很大程度上就不是由自己来做主。 杜克-罗森伯格这样自信，甚至是有些自负的人，肯定是不愿意将一个项目的成败完全交到制片人手中的。 因此，对于在剧组内的权利，例如最终剪辑权等等，看得就非常的重。 而这些，至少在投资达到数千万乃至于上亿美元规模的大制作当中，整个好莱坞，只有和杜克-罗森伯格有过多次合作，存在足够信任基础的【量子影业】能够提供。 像是二十世纪福克斯这样股权复杂的公司，单单只是立项审核那一关就过不去。 听了杜克-罗森伯格的话，罗杰也笑了起来。 对方话里话外的意思，都在表达着一个观点：“现在”只会留在【量子影业】哪也不去。 而“未来”，就不一定了。 不过罗杰也能够理解杜克的这种心理。 人，无论在哪一个行业，都是想要向上爬的。 如果【量子影业】的发展跟不上杜克-罗森伯格进步的速度，被抛弃，只是迟早的事。 不过罗杰并不在意，毕竟双方算得上是朋友，彼此坦诚的情况下，罗杰也没那么小气因为这种还没有发生的事情去生气。 “待遇方面你不用担心，下一份合同必然符合你的身价，具体的就让你的经纪人来谈吧。” 罗杰不打算亲自和杜克讨论待遇问题，以免伤了和气。 有经纪人在中间作为缓冲，哪怕谈崩了，也有缓和的余地。 顿了顿，罗杰又说道：“不过新的项目方面，你倒是要早点做打算了，就在之前讨论过的那几个项目里挑一个，先把计划书拿出来，公司走完了基本的审核程序，才能开始和你谈个人待遇问题。” “我明白。” 杜克-罗森伯格很是理解地点了点头，又苦笑着说道：“不过《变脸》项目刚刚结束，新工作的事，能等我休假回来再谈吗？我保证，最多两个月就回来。” “好吧，是我疏忽了。” 罗杰拍了一下自己的脑门，失笑道：“那就祝你度假愉快了！其它的事，等你度假回来我们再谈。” 第713章 其它的计划 今晚是《变脸》项目组的庆功派对，罗杰并没有和杜克-罗森伯格谈太多工作上的事情。 确定了对方继续和【量子影业】合作的意愿之后，便以一句“好好享受派对”结束了谈话。 虽然说这种派对通常来说会比较的“收敛”，但却也并不会缺乏刺激的“余兴节目”。 当然，为了避免遭到降维打击，这个话题还是到此为止。 第二天，罗杰是被安妮起床的动静吵醒的。 旁边还躺着两个身材火辣的妹子，不过罗杰对这两人比较陌生，只是依稀记得似乎在哪部电影或者是电视剧中见过对方的面孔，但肯定是那种不出名的小角色，否则罗杰也不可能一点都想不起来。 不过罗杰的心思却是没有放在这两名几个小时之前还在和自己缠绵的美女身上，而是坐起身，看向安妮，疑惑地问道：“你怎么起来这么早？我以为你至少要睡到中午。” 床头的闹钟上清晰地显示着现在的时间：早上十点。 和大多数派对上一样，昨夜几人一直疯到了天快亮，才睡了最多三四个小时。 这可绝对不符合安妮的作风。 “你这是什么记性！” 安妮翻了个白眼：“回来之前你跟胖子约好了，中午他要来家里吃饭！” 胖子是一个很守时的人，对于时间的要求，已经是到了苛刻的程度。 说十二点到，就绝对不会推迟到十二点零五分，也绝对不会提前到十一点五十。 距离胖子前来家里做客还有足足两个小时，不过罗杰却是明白了安妮为什么要起床这么早。 男人可以穿着一身睡衣，甚至连脸都不洗，就在家会见客人。 ——当然，也仅仅只限于非常熟悉和亲近的朋友。 但女人嘛，哪怕是在家里接待最亲近的朋友，也是要好好打扮一番，展现出自己最为光鲜亮丽的一面。 倒不如说，安妮“只是”提前了两个小时开始准备，已经是非常偷懒的表现了。 “好吧，我再睡一会，十一点半叫醒我。” 罗杰打了个大大的哈欠，又往床上躺了回去。 安妮：“！！！” …… 两个多小时后，罗杰-克里斯蒂安庄园的沙滩上。 “还是你这里的东西好吃。” 胖子一副满足的模样，摸着自己圆滚滚的肚子，说道：“那个叫什么东方的星辰的鱼，实在是太美味了！我差点把舌头都给吞下去！不过就是名字有点奇怪。” 东方的星辰？ 罗杰楞了一下才反应过来，胖子说的应该是石斑鱼中的极品，东星斑。 “那叫东星斑，是是石斑鱼中的一种。” 罗杰随口说了一句，却是情不自禁地回味起了东星斑的美味。 单以鲜美而论，少有食材能够和东星斑相媲美。 就连罗杰这个不怎么爱吃鱼的人，都无法拒绝它的美味。 对于爱吃鱼的人来说，东星斑就更是难以抗拒。 罗杰前世的时候，有一个客户就特别喜欢这一口，投其所好之下，罗杰甚至只是送了几条鱼，就和对方签下了一笔价值数十万的订单。 而到了现在，前世因为价格原因，根本舍不得吃，只能偶尔和客户应酬的时候吃一点解解馋的东星斑，对现在的罗杰来说，已经是不算什么昂贵的东西了。 事实上，在罗杰平日里所吃的食材中，东星斑都可以被归入“便宜的食材”一类当中。 笑了笑，罗杰看向胖子，问道：“你约我见面，不会就是为了蹭一顿饭吧？在电话里，你可是说有重要的事情要和我当面谈。” “有一件事我拿不定主意，想问问你们两个的想法。” 说起正事，胖子立刻收起了嬉皮笑脸的表情，认真道：“【量子音乐】这边，目前来看局势已经缓和了下来。环球那边的情况我一直都有关注，根据我了解到的消息来看，你那个计划成功的可能性很大，至少也在百分之八十以上。” 在“推测未来”的时候，胖子通常都会表现得比较保守一些。 连胖子都说有百分之八十的可能性，那就基本上可以说是八九不离十了。 但胖子这个时候说起这些，是想要表达什么？ 是事情出了什么变故？从胖子的话里透出的含义来看，似乎并非如此。 那又会是什么？ 罗杰很是疑惑地问道：“这样难道不好吗？” “这件事本身当然没什么，我想说的是另外一件事。” 胖子提醒道：“别忘了，【量子娱乐】的账户上还有一大笔现金，本来应该用来收购环球的现金。” 胖子这么一说，罗杰立刻想了起来。 在一开始，【量子娱乐】的设想，是在战胜环球之后将其收购、吞并。 不过后来事情有了新的变化之后，罗杰也有了新的想法，最后并没有选择这条路，而是打算让两家公司进行合并，以达到“事实上”垄断唱片业的目的。 两家公司的合并，是不需要花多少钱的。 至少不需要数百亿美元那么多。 在通过引进大卫-劳伦斯兄妹入股，以及向英国巴洛克银行贷款等方式，筹集到的数百亿美元资金之中，花出去的才将将超过一半。 （注：看到前边有人说，这里说明一下，‘巴洛克’是错别字，正确的读音应该是后两个字反过来，因为某些原因故意写错的。） 剩下的，也有一百多，接近两百亿美元的数目。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 如此庞大的一笔资金，而且还是来自于贷款，单单只是利息方面的压力就非常的恐怖。 哪怕是按较低的商业贷款利率来算，每年的利息都要超过十亿美元。 这笔钱，虽然不至于说让【量子娱乐】还不起，但却也没有平白无故让资金躺在银行账户中浪费。 罗杰清楚，胖子提起这笔钱，必然是有什么想法，立刻开口问道：“你有什么计划吗？别告诉我你是打算和银行协商提前还贷的事情。” 钱借多了用不上的情况，在商业之中时有发生。 如果涉及的数目比较大，利息压力过重的话，比较通行的做法，就是和银行协商，提前归还“多余”的部分，让银行减免一定的利息。 在关系比较好的情况下，银行通常是会同意的。 反正又不是完全免掉，这笔钱，还可以找个下家，再次贷出去，一份钱收两份利息，岂不是美滋滋？ 而对于商业公司来说，虽然依旧要承担一定比例的利息，但却也可以减少损失。 不过这只是下策。 更好的做法，应该是找一个比较有价值的项目，把钱投资出去。 事实上，罗杰对此早有准备，在前去度假之前，还和卢西恩-格兰奇隐晦地进行过暗示，要求公司“准备好充裕的资金”。 难道卢西恩-格兰奇没有和胖子谈起过这件事？ 还是压根没有领会罗杰的意思？ 罗杰有些想不通，不过却没有急着说出自己的想法，而是决定先看看胖子打算说点什么。 “唱片业这边，只要你那个计划推进的顺利，我们短时间内没有太多需要扩张的地方。” 既然唱片业不需要花钱，那这笔钱肯定是花在别的地方。 胖子先是定下了一个基调，立刻说道：“我们名叫【量子娱乐】，但实际上只有唱片业做得还算不错，其它领域都太差了。既然是一家泛娱乐公司，当然不能只盯着一个领域。音乐、影视、文学、体育、电子游戏、互联网……可以做的东西太多了！” 确实如胖子所说，【量子娱乐】这个名字，多少有点名不副实的感觉。 【量子音乐】的发展算得上让人满意，无论再怎么挑剔的人，也会对【量子音乐】在成立短短几年之内交出的成绩单表示认同。 【量子影业】虽然有些尴尬地不上不下，但却也仅仅只是规模较小，项目较少，盈利能力一点都不弱。 但是，整个【量子娱乐】旗下，也就仅仅只有这两个产业，至于文学、体育、电子游戏、互联网等等，其它一切的“娱乐产业”，压根就没有涉及到。 更不要说虽然严格意义上来讲不属于娱乐行业，但却和娱乐行业息息相关的那些产业，例如经纪人、出版社、媒体行业等等。 “两百亿美元不是一笔小数目。” 罗杰先是这么说了一句，然后话题一转，又说道：“但是想要从无到有，在一个行业里迅速做出成绩，两百亿美元又不算什么大数目。你觉得现在有什么合适的渠道，或者说投资项目，让我们这笔钱花得‘值得’？” “体育。确切地说，是美式足球（橄榄球）。” 胖子毫不犹豫地说道：“我们可以从nfl入手，先收购一直球队，借着这个机会打入体育界的圈子，然后在四大联盟之中各自完成对一支球队的收购，并且和我们的其它产业形成联动宣传。” 和欧洲的英式足球“表面火爆，实则烧钱”相比起来，北美的体育联盟虽然在全球范围内没有那么火，但大多数球队都是实打实地在“赚钱”。 无论是nfl，nba，mlb，还是nhl，俱乐部背后的老板，或者说股东，都是赚钱的。 至少大部分球队如此。 这多少和这些体育项目缺乏足够强势的竞争者有关，只在自家联赛内部比拼，甚至连升降级制度都没有，自然让俱乐部背后的老板们没有太多烧钱的动力。 而像是nfl这样吸金能力恐怖的联盟，每一支球队的收入，都足以让福布斯富豪榜前几位的人感到心动。 若是有合适的机会，买上一支四大体育联盟的球队，至少肯定不会是亏本的。 当然，几乎所有有资格参与到这场“游戏”当中的富豪也都清楚这一点，除非是遇到了什么急需资金渡过难关的情况，否则也没有多少人愿意出手手中的球队股份。 想到这里，罗杰不禁更加惊讶了，忍不住问道：“你有渠道能够收购一支nfl球队？” “圣路易斯公羊队，以前曾经叫洛杉矶公羊队，不过因为球队几次搬家，改成了现在这个名字。我认识这支球队的一个股东，他的公司出了点问题，需要一笔资金渡过难关，愿意出手手中的股份，大概在百分之三十多一点。” 胖子简单地介绍了一下情况，继续说道：“有这些股份，我们在球队里就可以获得一定的话语权，可以尝试着运作球队搬到洛杉矶来。一旦完成，‘洛杉矶公羊队’，将会为我们的其它产业带来极大的帮助。” 具体的细节胖子没有说，但罗杰却是明白。 洛杉矶是北美娱乐产业的中心，一支属于这座城市的nfl球队，是能够为【量子音乐】和【量子影业】带来巨大帮助的。 至于说为什么不收购本来就在洛杉矶的洛杉矶闪电队…… 就算乐队有这个想法，首先也得人家的股东愿意卖才是。 何况，一个国联球队和一个美联球队，根本没有可比性。 （注：nfl赛制分国联和美联，国联算一个小联赛，美联算一个小联赛，平时各打各的，除非要打超级碗，否则两个联赛的球队不会碰面。更具体的比较复杂，就不多说了，有兴趣的可以去查一下。） 收购一支nfl国家联赛的球队，花费必然不菲。 若是完整收购的话，少说也得大几十亿美元。 哪怕仅仅只是百分之三十多的股份，花费也低不到哪里去。 这笔钱说多不多，说少不少。 虽然说将钱投入到nfl中很值，但罗杰所考虑的，却是这笔钱花出去之后，对自己的另一项计划是否会构成什么影响。 考虑了片刻，罗杰问道：“你那个朋友，最晚什么时候需要用到资金？” “他肯定是希望越快越好，要说最晚的话……” 胖子不太明白罗杰这么问的意思，但却没有多问，思考了片刻，给出一个不太确定的答案：“听说银行给他的最后期限是九月初，在那之前应该都没有太大问题，不过……” 胖子没有说完，但罗杰却是明白，一个急用钱的人，肯定不可能将希望都寄托在一个潜在买家身上。 何况，nfl球队的股份，根本不缺下家，必须要考虑对方在“最后期限”到来之前，就和其他人完成交易的可能性。 而且这个可能性还非常的高。 “本来打算晚点再和你谈这件事的，不过……” 罗杰摇了摇头，岔开话题道：“或许卢卡忘记和你说了，我离开之前让公司准备好一大笔资金，是有其它的计划。” 第714章 少奋斗二十年 “我的计划是这样的……” 看到胖子一脸纳闷的表情，罗杰也没有继续隐瞒，将自己的想法说了出来。 听了罗杰的话，胖子脸上的表情立刻变得十分的古怪，忍不住打量了罗杰几眼，看得罗杰心里直发毛，才开口道：“我们现在不是还在和那个老狐狸合作吗？说起来，他们还是我们的盟友，你这就开始算计他们了？” “正如你所知道的，我本来就不是什么好人。” 罗杰耸了耸肩，丝毫不在意自己的“名声”问题。 “罗杰。” 胖子似乎是想到了什么，脸上的表情更加怪异了：“你之前喊停收购环球，不会就是为了把这笔钱省下来，用在新闻集团身上吧？” 胖子嘴里所说的“盟友”，自然就是指新闻集团。 严格来讲，和【量子娱乐】结盟的并非新闻集团本身，而是执掌新闻集团的鲁伯特-默多克，以及他所代表的默多克家族。 当然，在得到了来自【量子娱乐】的资金支持之后，鲁伯特-默多克重新加持了在新闻集团的股份，虽然说离控股权还有非常遥远的距离，但在这种连一个持股百分之二十以上的大股东都找不出来的超级集团里，以默多克这个老狐狸的手腕，两位数百分比的股份，已经足以让他很大程度上控制新闻集团的方向。 没错，是“控制”，而不是“影响”。 就像比尔-盖茨于微软、马老师于阿里一样，他们对自家集团的影响力，早已超出了手中那点股权本身。 在这一点上，即使是苹果的乔帮主，或者谷歌的两位创始人，都要稍逊一筹。 当然，后两者在其它方面自然也有自己的优势就是了。 至于罗杰所说的计划，严格来说，并非是主动出手，去针对新闻集团做什么，而是等待他们犯错。 哪怕是在吞并了环球音乐集团之后，【量子娱乐】的体量，和新闻集团都有着非常大的距离。 单以市值而论，【量子娱乐】加上现在的环球音乐集团，可能还比不上二十世纪福克斯。 ——后者是新闻集团的子公司，按照当前的股价，市值超过六百亿美元。 （注：迪士尼收购二十世纪福克斯的时候是以现金加股份，总价七百一十亿美元完成的交易，不过是2019年，考虑到币值和通货膨胀的因素，2009年的“市值”肯定要低一些。） 当然，这里的二十世纪福克斯，指的是二十世纪福克斯集团，也就是后来从新闻集团中拆分出来的二十一世纪福克斯公司，旗下不但有好莱坞六大之一的二十世纪福克斯电影公司，同时还包括福克斯电视网、福克斯体育、二十世纪福克斯动画公司、星空传媒、《国家地理》近四分之三的股份等等众多高价值的资产。 这还仅仅只是新闻集团的一小部分资产。 由此可见，新闻集团的实力有多么的恐怖。 硬碰硬，别说【量子娱乐】根本没有将环球音乐集团收入囊中的计划，即便是消化掉了环球音乐集团，也是没有办法和新闻集团正面抗衡的。 市值数百亿美元和市值上千亿美元之间，所相差的不仅仅只是一位数字那么简单。 但是，新闻集团却是存在一个足以致命的弱点。 那就是在罗杰前世，造成了极为广泛的影响，甚至一度引起一些政|治问题的【窃听门】。 这起事件的影响力太过于惊人，在爆发得最为严重的那段时间，无论是网络还是传统媒体，到处都在传播，以至于罗杰这个不怎么关注时事的人都在耳濡目染之下，了解到了不少的细节。 凭借着前世的记忆，罗杰在决定与新闻集团合作，共同对付环球音乐集团之前，就已经让米兰达-斯特里普去查证了一些情况。 前世的情形罗杰记得不是很清楚，毕竟只是当新闻看了一眼，没有专心去研究过，过了这么多年早就忘得差不多了。 在这一个世界，罗杰没有查到，新闻集团是从什么时候开始使用窃听、监控等方式来获取新闻的，但第一起“窃听案”被披露出来，可以追溯到2005年。 2005年的时候，英国的八卦媒体《世界新闻报》披露了某位王子膝盖受伤的新闻。 英国王室因此而抗议，认为“有人窃听了他的电话”，否则这件事绝对不可能被媒体知道。 从那之后，各种窃听、监控、买通“知情人士”等等，以非法手段获取新闻的“丑闻”层出不穷。 这些案件主要集中在英国，毕竟舰队街是个什么样的地方，全世界的人都懂。 但是在新闻集团的应对之下，这些案件都被当做“独立的个案”来处理，该调查的调查，该判罚的判罚，然后就被封存起来。 一直到现在，虽然有人提出了“这可能是新闻集团存在的普遍性现象”，但却一直没有引起重视。 至少是表面上没有。 这很大程度上要归功于鲁伯特-默多克的小儿子，詹姆斯-默多克的魄力。 根据米兰达-斯特里普调查到的情况来看，詹姆斯-默多克为了压下窃听案，在过去的几年内，至少向受害人支付了超过500万英镑的“和解补偿”，并花费了两倍于此的数目向警方进行贿赂。 当然，詹姆斯-默多克敢于这么花钱，也是因为通过窃听等非法手段取得新闻线索，能够为新闻集团创造出更大的利益。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而且，至少是数十倍以上的利益，否则，詹姆斯-默多克根本没有如此冒险的必要。 再加上，因为澳洲和英国之间众所周知的关系，出身于澳大利亚的默多克家族，在英国也有着相当强的影响力，至少可以使唤得动某些“大人物”来为他们办事。 当然，这种所谓的“大人物”，最多也就是地方议员这一级别。 再高的，不是新闻集团联系不上，而是不敢用。 毕竟这种事情，不是一般的利益交换就可以让身居高位的人去冒险的。 但不管怎么说，至少新闻集团在英国，算得上是“上边有人”。 再加上金钱开道，双管齐下之下，一直到现在，【窃听门】事件都还没有真正的爆发。 在罗杰的前世，窃听门真正爆发的时间，是在2011到2013年之间。 而最终的结局也并不超出任何人的意料，新闻集团被一分为二，拆分成两家公司。 “涉及到窃听案件中的当事人”大多都没有逃过牢狱之灾，当然，考虑到新闻集团比较重要的高层都不在这份名单上，想必多半只是被推到台前的替罪羊罢了。 不过新闻集团所付出的代价也一点都不少，毕竟，在他们的“窃听名单”上，可是不乏英国王室、华尔街巨头这样真正的大人物。 而没有曝光出来的那一部分，也会让同一级别的大人物们感到不安。 想要平息这些人的怒火，不付出足够的代价是绝无可能的。 甚至还有不少人干脆就是为了趁火打劫，落井下石。 这一点，从【窃听门】事件爆发之后数年里，新闻集团的资产不断被收购、瓜分，就可以看出来。 罗杰也抱着同样的打算。 等待【窃听门】的爆发，然后趁机从新闻集团身上割下一块肉来。 虽然说【量子娱乐】和前世那些有资格参与到这场瓜分盛宴中的顶尖巨头无法相提并论，但却胜在得到消息足够早，能够做出更加充分的准备。 甚至于，利用信息差上的优势，在必要的情况下，【量子娱乐】还可以选择在背后悄悄推上一手，让窃听门爆发的时间和方式，按照【量子娱乐】的剧本来走。 当然，这只是一个大致的构想。 具体怎么做，还是要随机应变。 比方说…… “我放弃收购环球，确实有这方面的因素在里边，虽然不是主要原因。” 听了胖子的疑问，罗杰沉默了一会，点点头，开口道：“米兰达那边查到了点东西，新闻集团对二十世纪福克斯唱片低迷的现状很不满意，希望能够改变这种局面。” 作为一家跨行业的传媒娱乐业巨头，新闻集团在多个领域内都算是业内的佼佼者。 影视方面，二十世纪福克斯电影公司自然不必多说，好莱坞六大之一，就足以说明它的实力。 另外还有诸如福克斯探照灯影业等等，好几家稍逊一筹的小公司，也能作为一个重要的补充。 媒体业务方面，在英国，新闻集团垄断了近乎半个舰队街，同时还手握天空电视台的大笔股份。 在北美要稍差一些，但也有福克斯电视网、二十世纪电视公司、《纽约邮报》等等重量级的媒体渠道。 除此之外，福克斯体育公司也在包括北美四大体育联盟在内的多个领域有大笔的投资，称得上业绩不菲。 几乎所有涉及到传媒娱乐行业的领域，新闻集团都有着非常不错的成绩，唯独在流行音乐方面，是一个很严重的短板。 二十世纪福克斯唱片公司根本就只是一个空壳，没有拿得出手的歌手，没有出色的制作人，也没有一个在数量或者质量任意一方面有优势的版权库，发行渠道也完全依托于二十世纪福克斯电影公司而建立，并不能算十分完善。 这家公司的规模和知名度小到什么地步？ 在谷歌上搜索一下，能够搜到的信息甚至连一页都填不满！ （注：度娘压根搜不到，google能搜到但是信息很少。） 这样一家唱片公司，挂着“二十世纪福克斯”的招牌，多少有点给这个名字丢人的感觉。 当然，这是因为在过去的几十年里，新闻集团没有在这方面投入太多的资源。 一方面是因为没有太好的“投资机会”，另一方面，在“核心业务”方面的投资，占用了新闻集团大量的资金，没有多余的资源投入到流行音乐领域。 不过，在新闻集团内部，一直有一股声音，认为新闻集团应该将自身的优势扩张到流行音乐领域，从而打造出一家真正涵盖了所有领域的“泛娱乐业”超级巨头。 若是有了“合适的机会”，想必那些反对在陌生领域投入过多资源的股东们，也不会拒绝一个扩大自身优势的机会。 根据米兰达调查到的一些蛛丝马迹来看，新闻集团中，已经有一部分人将目光盯上了【量子音乐】和环球音乐集团。 这其实也并不奇怪，【量子音乐】和环球音乐集团刚刚经历了一场“大战”，双方的力量损失都非常的严重。 而在这场“战争”中，新闻集团虽然作为【量子娱乐】的盟友参战，但更多的却是牵制维旺迪的力量，以及摇旗呐喊，并没有过多地参与进去，自然而然地也就没有受到什么损失。 在这个时候，以新闻集团的体量，若是想要将【量子音乐】和环球音乐集团两家中的任意一家，甚至是两家一起收入囊中，成功的可能性是非常大的，而且所付出的代价也要远远低于“正常情况下”。 而且，两家公司虽然在彼此的攻击当中损耗严重，但根基并没有太严重的破坏，底子还在。 一旦能够将其收入囊中，不需要花费太多的资金和时间，就可以收获一家实打实的唱片业巨头。 这样的诱惑，对新闻集团来说，是很难抵抗的。 前一刻还是亲密无间的盟友，下一刻就从背后捅出一刀。 就像是罗杰也在打新闻集团的主意一样，在商业竞争当中，这是很常见的行为。 “大概的情况就是这样。” 罗杰想了想，又说道：“不过就算他们不打算对我们做什么，我也计划在未来两年到三年里对新闻集团下手，他们手上有太多我们需要的东西了。” 从【量子娱乐】这个名字就可以看出来，罗杰的野心，从来都不仅仅局限于唱片业。 “确实。” 胖子很认同地点头道：“尤其是在影视和传媒这两块，无论我们能得到哪一部分，都可以让我们少奋斗至少二十年！” 第715章 z方案 少奋斗二十年自然是玩笑话。 不过，若是真的能够从新闻集团身上咬下一块肉来，至少也能让【量子娱乐】发展的速度向前推进十年。 更加重要的是，在如今这个全球娱乐行业普遍被瓜分得干干净净的情况下，如果没有合适的机会，后来者想要横插一脚，从无到有发展出一家行业内数一数二的大公司，难度堪比登天。 单单只说北美，以传媒行业中最为重要的电视网为例，早在九十年代的时候，无论是有线频道还是无线频道，格局都已经完全的稳定。 或许在市场占有率上会有极小的波动，但却是没有了新兴电视网入场的机会。 哪怕后来强如奈飞，也没有办法将自己的视频和剧集资源从互联网扩张到电视机上。 而且由于几大电视网背后的传媒集团实力强大且稳固，也没有出现过太多易手的情况。 小一点的电视网还有过几次并购案例可以查证，但在五大电视网之中，就只有福克斯电视网，在【窃听门】事件之后数年，随着剥离出来的二十一世纪福克斯公司被华特迪士尼收入囊中。 可以说，在新世纪之后的二十年里，这是唯一一个得到五大电视网的机会。 好莱坞的机会要多一点，不但是无限接近于六大的梦工厂倒下，派拉蒙也在几年之后退出了“六大”的行列。 在华特迪士尼并购了二十一世纪福克斯公司之后，虽然并没有取消二十世纪福克斯影业的商标，但在实际上，好莱坞曾经的六大已经是变成了四大。 从最早的八大到六大再到四大，漫长的时间里，好莱坞只有倒下、死去的巨头，而没有新崛起的巨头。 并非没有哪一家公司能够威胁到六大的位置，而是每当出现有足够威胁的“后起之秀”时，六大就会默契地对其进行联手打压。 毕竟，mpaa的席位完全掌握在六大手中，甚至都不需要做其它什么动作，只需要在分级上卡上那么一下，就足以让竞争对手欲仙欲死。 比如说有些既可以分到r级也可以分到pg-13级的电影，如果是六大自己的影片，则会是后者，而如果是六大的竞争对手，则会被分为r级。 别看仅仅只是一级之差，这会直接导致影片的受众数量有极大的差距，从而在收入上拉开差距。 比如说梦工厂的《拯救大兵瑞恩》，就是这样的情况。 咳咳……扯远了。 在传媒业方面，新闻集团旗下有福克斯电视网、天空电视台、《纽约邮报》、《世界新闻报》等众多的电视网和媒体，甚至还有《国家地理》的控股权在手。 在好莱坞方面，别的都不需要多提，仅仅一个二十世纪福克斯，对任何人的吸引力都是巨大的。 哪怕仅仅只是他们手中的mpaa席位，价值就在百亿美元以上。 有mpaa的席位未必是好莱坞巨头，比如落魄之后的派拉蒙。 但没有mpaa席位，一定无法成为好莱坞巨头。 梦工厂、狮门影业、新线影业、顶峰娱乐等等，无数试图挑战六大地位的公司，都证明了这一点。 而其中诸如梦工厂这样的例子，也证明了，六大想要玩死竞争对手，或许不至于说单单依靠一个mpaa就足够的程度，但mpaa所能发挥出的价值和作用，却是超乎想象的。 当然，新闻集团还有很多其它的优质资产，不过最让罗杰重视的，还是在电视网、纸质媒体、电影制作和发行这三个部分。 尤其是电视网和电影公司，只要能够得到任何一个，对于【量子娱乐】未来数十年的发展，都有着不可估量的好处。 若是早上几年，罗杰根本想都不敢想，【量子娱乐】根本不具备图谋新闻集团资产的资格，双方的硬实力实在是相差太远。 若是晚上几年，【窃听门】事件彻底爆发之后，稍微和传媒娱乐行业沾一点边，甚至是一点边都不沾的那些顶尖巨头全都加入到这场瓜分新闻集团的盛宴当中之后，【量子娱乐】同样也没有在这些巨头面前抢食的资格。 也就只有现在，可以说无论是时机还是其它，都是刚刚好。 凭借着先知先觉的优势，罗杰可以更加从容的布局，这才给了【量子娱乐】从新闻集团身上撕下一块肥肉的可能。 虽然仅仅只是一个可能，但却是绝对值得【量子娱乐】付出一切代价去赌的机会。 一旦成功，【量子娱乐】立刻就可以将自己的影响力扩散到唱片业之外，成为一家真正的“泛娱乐公司”，而不是“顶着娱乐公司名头的唱片公司”。 当然，这其中的操作难度还是很高的。 仅仅只靠罗杰一个人，根本不可能完成。 别说罗杰本来就不太擅长具体的业务运作，就算是最顶尖的商业精英，也不可能一个人完成这样一个庞大的计划。 在和胖子进行过沟通之后，罗杰很快将卢西恩-格兰奇、乔尔-李，以及乔恩-道尔等高层召集起来，说明了自己的想法。 尽管产生了一定的争执，但足够大的利益，极度美好的预期前景，仍然是让罗杰的想法得到了一致的认可。 在卢西恩-格兰奇等人的合作之下，一份更加完善的计划很快出炉。 比起罗杰那只有一个大致的想法，每一步都要“随机应变”的“方案”来说，这份代号为《z方案》的计划，不但细节方面更加的详实，还针对几乎每一种有可能出现的变数，都做出了不同的预案。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ “按照我们目前已知的情况，窃听事件主要集中在英国，但在其它地区也有发生，只是没有英国那么严重。” 一场【量子娱乐】的内部会议上，卢西恩-格兰奇用总结着米兰达-斯特里普调查到的资料：“不过综合各方面的条件来考虑，如果我们要推动窃听事件的爆发，破局点仍然应该放在英国本身。” 没有等人开口发问，卢西恩-格兰奇就解释起自己做出这一判断的理由：“一方面，从2003年起，英国就有关于《世界新闻报》窃听丑闻的披露，在抗议《世界新闻报》窃听做法的群体中，更是有英国王室这样重量级的角色。虽然说这些年来英国王室已经远离了政|治中心，但他们依然是英国文化的象征，有着不可估量的影响力。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇继续道：“另一方面，我们手中有一个关键性的证人，他手中有足够的证据可以证明《世界新闻报》，乃至其它新闻集团旗下的媒体，普遍存在利用窃听、贿赂等非法手段获取新闻的现象，并且集团的高层是知情的，也在默许这一行为！” “你是说那个记者？肖恩-霍尔？是这个名字没错吧？” 胖子问了一句。 回答胖子的是罗杰：“是希恩-霍尔，《世界新闻报》的记者，当然，那是在他失业以前的事了。” 希恩-霍尔曾是《世界新闻报》的记者，在不久之前因为“酗酒和嗑药”这样的理由被开除，失去了工作。 除了是一名记者之外，希恩-霍尔还是《世界新闻报》前任主编安迪-库尔森的亲信。 后者于2007年因为一起“孤立的窃听个案”引咎辞职，离开了《世界新闻报》，并且很快找到了新的工作：英国保守党的公关主管。 根据米兰达-斯特里普的调查结果，无论是安迪-库尔森，还是希恩-霍尔，都对新闻集团旗下的窃听事件知之甚详，甚至前者还是英国地区主导窃听时间的主角。 安迪-库尔森的身份特殊，哪怕在整个新闻集团当中，都算得上是不折不扣的重要角色。 哪怕是迫于王室的压力，不得不将安迪-库尔森推出来当替罪羊，新闻集团也要对其好好安抚一番。 保守党公关主管这个职位，事实上就是新闻集团让安迪-库尔森闭嘴的“封口费”。 至于希恩-霍尔，就不会有这么好的待遇了。 甚至于，因为不满新闻集团没有给予自己足够多的好处，希恩-霍尔一度威胁“要将事情公开闹大”。 在罗杰的前世，希恩-霍尔确实是这么做的，却也因此付出了代价，被新闻集团灭口。 尽管警方公开的调查结果是“意外死亡、非他杀”，但全世界的人都很清楚这到底是怎么回事。 当然，罗杰对于前世的【窃听门】事件了解并没有这么多，所知道的信息仅仅只是新闻集团派人对希恩-霍尔进行了“警告”，后者差点当场被吓得尿了裤子，立刻躲到了乡下的亲戚家里，直到被米兰达-斯特里普的人找了出来，并秘密送到某个“安全的地方”。 米兰达-斯特里普成功地让希恩-霍尔相信，新闻集团确实是打算让他“永远的闭嘴”，从而以人身安全和一笔钱财为诱惑，让希恩-霍尔同意与【量子娱乐】合作。 当然，他永远不会知道，与自己合作的人到底是什么身份。 这些资料，即使是在【量子娱乐】高层内临时组建的《z方案》项目组内，也是高度保密的，只有有限的几个人，确切地说，是只有坐在这间办公室里的几个人，才有资格查阅这些信息。 “你打算利用希恩-霍尔，披露这一切？” 胖子看向卢西恩-格兰奇，问道：“现在就把事情闹大，是不是太早了点？” “不是现在，但也不会太晚，大概在几个月以内吧。” 卢西恩-格兰奇想了想，说道：“资金方面是现成的，不过我们需要一些时间来吸纳新闻集团旗下子公司的股份，想要不引起注意，这个速度就快不起来。” 至于为什么要吸纳股份，原因也很简单。 无论是福克斯电视网，还是二十世纪福克斯电影公司，都太贵了，【量子娱乐】根本买不起。 只有先吸纳一部分股份，到时候再配合希恩-霍尔的“爆料”，用【窃听门】的丑闻加上大肆抛售股份的方式，将股价砸低，【量子娱乐】才有足够的资金来吃下这块肥肉。 至于说举牌之类的规定，完全可以通过分散账户持股的方式来蒙混过关。 以【量子娱乐】如今在北美的人脉，只要不要让人抓到了把柄，也没有人会拿这个规定来为难自己。 至多，也就是在事后被证监会罚上一笔钱罢了，数字也不会太高。 “我倒是有一个不同的意见。” 罗杰看向主管欧洲分部的乔恩-道尔，问道：“我听说默多克家族和唐宁街十号的关系非常密切？” 乔恩-道尔主管欧洲分公司，对欧洲的情况自然是最为熟悉的。 虽然他去欧洲的时间也不长，但至少在这间办公室里，没有人比乔恩-道尔更加熟悉欧洲。 “对。” 乔恩-道尔点了点头，说道：“说他们能影响英国的国策或许有些夸张，但是，以他们在英国的人脉，想要把这间案子压下来，然后推出去一个身份看得过去的替罪羊顶罪，想必就可以解决问题。” 乔恩-道尔并不是很懂鲁伯特-默多克那个老狐狸的心思，但很多事情是相通的。 只要了解默多克家族在英国的影响力，就能判断出许多东西来。 就像乔恩-道尔判断出的这些东西，不同的最多只是新闻集团脱罪的过程，但结果多半是不会变的。 “所以我们不应该把目光放在英国，如果这样做的话，新闻集团即便有所损失，也不会像我们预期的那样。” 罗杰的手习惯性地在桌子上敲打着，语速有些缓慢，但吐字却是异常地沉稳：“据我所知，在《世界新闻报》的窃听名单上，还包括了cia探员pd的警长、从中东退伍的士兵，甚至还有911遇难者的家属！” “你是说……” 卢西恩-格兰奇立刻就明白了罗杰的意思，连忙追问道：“从北美入手？” “不，依然是从英国。” 罗杰摇了摇头，又笑着说道：“但是，我们可以让北美对英国施加压力！” 请假一天。 刚刚才发现存稿用完了…… 我以为还有好多来着…… 请个假吧，今天有事不能码字，明天开始攒稿。 第716章 贾森是谁? 针对新闻集团的一切计划都是在暗中执行。 为了避免引人注意，不但罗杰、安妮、胖子和贾森四人没有亲自参与到任何一项细节当中去，就连卢西恩-格兰奇等几个备受关注的高层，也是各自找了一个“重要项目”，做出一副分身乏术的样子掩人耳目。 在明面上，【量子娱乐】当前阶段的重点，就是重新夺回在之前与环球音乐集团开战时所失去的市场份额。 不单泰勒-斯威夫特、贾斯汀-比伯，以及从环球跳槽而来的黑人女歌手蕾哈娜等大牌都纷纷启动了新的专辑或者巡演项目，就连罗杰几人都亲自上阵，为《nevermind》做起了宣传。 “说实话，最近发生的事情太多，我都快要忘了我们录过这么一张专辑了。” 安妮对罗杰抱怨了几句，但一转头，在媒体上所说的话却是变成了：“没错，如你们所见，我们自从《血腥统治》结束之后，销声匿迹足足一年的时间，为的就是排除一切干扰，专心筹备这张史无前例的垃圾摇滚乐专辑，《nevermind》！” 严格说起来，从乐队录制《nevermind》专辑开始到现在，也就只是过去了几个月而已。 但中间发生了太多的事情，以至于给人一种非常漫长的感觉。 不单单是安妮，罗杰自己，同样也有一种度日如年的感觉。 不过，在宣传《nevermind》专辑的时候，却是没有人会这么说。 本质上一张新专辑的宣传，和任何产品的营销都没有任何区别。 让对它可能感兴趣的人尽可能地关注到它，让对它感兴趣的歌迷尽可能地打开钱包掏出钞票。 这，就是一场营销的最终目的。 至于说什么版权价值、对乐队名气和形象的提升等等，这些都是基于一个前提，那就是专辑的销量。 无论热度再怎么高，只要专辑的销量上不去，这样一首歌的版权也是不会太值钱的。 就像是一度在油土鳖年度总点击排行榜冲到第一位的《肛男style》，在那一年的全球版权总收入仅仅只有可怜的三万美元。 （注：鸟叔自己曝的数字，2012还是2013年忘了，税后3600万韩币，折合rmb约21万，折合美元约3万。） 以《肛男style》在网络上的热度，这个数字的收入似乎让人根本无法理解。 但在唱片业，乃至于除了互联网以外的任何一个职业，这都是非常正常的事情。 就以唱片业为例，在版权授权谈判中，对于价格的定位基准有两个关键性因素。 第一肯定是销量，无论是实体销量，还是数字销量，都可以实实在在地反馈出这首歌有多少“愿意为它掏钱”的粉丝。 这个数字越高，版权肯定也就越值钱。 第二则是创作者的名气和过去“同类定位的作品”的版权授权价格，也可以作为一个参考。 当红的大牌明星的作品，哪怕质量上差一点，版权使用方往往也愿意付出更多的代价。 比如说在猫王如日中天的那个年代，一首甚至还没有正式发行的作品，版权费就可以卖到上百万美元，还仅仅只是版权授权而不是版权转让。 （注：那时候美元比较值钱，一百万算是很大一笔钱了。） 以上两者，同时影响着一首歌的版权价值，而所谓的“热度”，却是不会对此造成多少影响的。 原因也很简单，在大多数版权使用者看来，“热度”这个东西太容易造假了。 不要以为国外就没有流量造假，事实上，早在九十年代，北美互联网股票疯涨的那段时间里，就有不少互联网公司为了吸引投资，拉高股价等等，采用各种方式来制造假流量、假数据。 那“第一波韭菜”，可是坑得不少人损失惨重。 所以，后来者面对“网络流量”的时候，就显得更加的谨慎小心。 另一方面，单纯的热度，并不能准确地表现出一件“产品”的价值。 毕竟，绝大多数版权使用者，之所以愿意花费资金去购买版权，也都是用于商业用途。 换句话说，就是为了赚钱的。 如果一首歌没有足够多的粉丝，更准确地说，没有足够多“愿意为它掏钱”的粉丝，这首歌的商业价值自然就要下降不少。 而这一点，也只有实实在在的销量，才能最准确地体现出来。 虽然说在唱片业内，刷销量的行为一直都存在，但因为成本等方面的原因，即便是刷，也不可能刷得太过于离谱，参考价值还是很高的。 到了如今这个地步，专辑销售的分成，在乐队的收入中早已不是最重要的组成部分。 但版权收入却，对乐队来说仍然是非常重要的。 凭借在过去超过十年时间里的运营和积累，乐队名下，已经有了大量版权价值极高的作品。 单单只是《摇滚圣经》系列的几张专辑，每年在版权方面带给乐队的收入就有数亿美元之多。 再加上《摇滚圣经》系列之外，乐队还有足足十一张专辑，一张与其它乐队共同完成的合作专辑，以及数张ep。 虽然这些专辑大多不如《摇滚圣经》这么经典，但每一张专辑之中，至少也有两首质量非常出色的经典作品，至少这一部分歌，版权价值不会比《摇滚圣经》低多少。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在上一年中，乐队在版权方面的收入，在扣除了各种成本、分成以及税款之后，剩下的数字依然高达五亿多美元，比【量子娱乐】旗下的【量子影业】一年的利润还要高出一截来。 这些版权的价值自然是引起了不少人的注意，也有过很多公司或者个人，与乐队接触，想要尝试收购这些版权，其中开价最高的一家，愿意为此付出价值超过六十亿美元的现金以及其它资产。 当然，罗杰自然是不可能会将这些版权卖掉的。 这不仅仅只是钱的问题，披头士乐队的悲剧，没有人会希望它在自己的身上发生。 单单只是从这个数字，就可以看出，在乐队的资产当中，版权占据的地位有多么重要了。 虽然比不上【量子音乐】，但却是完全超越了其它所有的资产。 而且，相较于在未来相当长一段时间里都是“只出不进”的【量子音乐】，这些版权每年高昂而稳定的收益，可以很大程度上缓解乐队的资金压力。 而在乐队所有作品的版权当中，最最重要的，无疑就是《摇滚圣经》系列。 哪怕仅仅只是为了保证这个系列的价值不受影响，甚至是稳定地提升，《nevermind》这张专辑的宣传和发行也不能有丝毫的大意。 偶尔有一张《血腥统治》这样销量“低迷”的作品，可以说是“为了艺术的追求而做出的牺牲”，但若是这样的作品频繁出现，对《摇滚圣经》系列的商业价值而言，绝对是一个重大的打击。 在罗杰的计划之中，包括这张《nevermind》在内，至少要有两张口碑良好，同时在商业成绩方面也要达到“优秀”水准的作品，才会考虑推出下一部小众类型的《摇滚圣经》系列。 …… 尽管【量子音乐】旗下如今已经不缺乏大牌明星，无论是自己培养的泰勒-斯威夫特等人，还是从环球挖来的蕾哈娜等人，都是那种可以一个人撑起一家中小规模厂牌的明星。 但哪怕到了现在，【量子音乐】旗下，真正算得上超级巨星的，也依然是只有罗杰的【darkness】乐队自己。 正是因为如此，《nevermind》这张专辑在【量子音乐】目前的所有专辑、巡演项目中，无论是优先级还是占用的资源，都是最多的。 由于审核等方面的原因，哪怕这张专辑的正式发布时间是在专辑制作完成之后近两个月，也几乎不可能做到百分之百地全球同步发行。 对娱乐类作品审核严格的国家绝对不是一个两个，倒不如说，像是北美这样比较“开放”的市场，才是少数。 而北美的“开放”，也是建立在自身在行业内的支配地位之上，若是向回倒退上几十年，北美娱乐行业的市场，甚至要比某个姓金的胖子领导的那个国度还要严格。 百分之百地全球同步发行做不到，但有近两个月的缓冲时间，在【量子音乐】以及全球各国的合作伙伴的努力运作之下，在除了非洲以外，其它大洲百分之八十以上的市场，《nevermind》这张专辑都是在同一天正式发售。 全球同步发行，在隔壁的好莱坞早就不是什么新鲜事了，但在唱片业却不多见。 而将同步发行做到这种规模的，《nevermind》更是首例。 为了确保最大化的宣传效果，【量子音乐】拨出了大笔的预算，直接将宣传成本推高到整整一亿美元！ 即便是在如今这个砸广告就等于烧钱的年代，这样的宣传预算，在唱片业内也是史无前例的，无论是专辑项目，还是巡演项目，都是如此。 当然，这是这个世界的数据。 在罗杰的记忆当中，前世的u2乐队，在2009年的时候启动的【360°世界巡回演唱会】，总成本就高达三亿多美元，其中花费在宣传上的费用占到了一半之多。 而这次的巡演也没有让u2乐队和投资人失望，单单只是在票房上就收入了七亿三千六百多万美元，创造了一个惊人的记录，直到罗杰来到这个世界之前，都依然还没有看到被打破的希望。 自从进入新世纪以来，无论是什么行业，有一个趋势都是非常明显的：高额的宣传投入未必能博得高收入，但没有高额的宣传投入，就一定没有高额的收入。 在所有竞争者都在拼命砸钱，想要将潜在消费者的目光吸引到自己的产品上的时候，谁若是想要省钱，用一种“另辟蹊径”的方式来做宣传，收获的往往不会是成功，而是一场惨败。 哪怕是《女巫布莱尔》这样出了名的以小博大的项目，其背后的宣传预算也高达数千万美元。 七月初，乐队四人就分散开，各自赶通告，为《nevermind》专辑的宣传添上最后一把火。 和单飞的歌手相比起来，乐队、组合，在宣传上有一个很大的优势，那就是可以同时兼顾更多的地区。 无论一支乐队里，从“技术上”来讲，对乐队最重要的角色是谁，但对于绝大多数的粉丝，尤其是路人粉丝而言，最受关注，也是最红的，无一例外，全部都是主唱。 哪怕是【齐柏林飞艇】或者【红辣椒】这样的乐队，主唱所受到的关注也要比“乐队的灵魂”更多。 虽然这种歌迷中，大多数都是玩票性质的路人粉丝，但对明星来说，只要能为乐队带来实实在在的收入和名气，自己的粉丝是不是真正理解摇滚乐，根本没有那么重要。 而身为主唱，同时又是乐队“灵魂人物”的罗杰，无论是在“核心粉丝”还是“路人粉丝”当中，毫无疑问都是最受欢迎的那一个。 北美是最为重要的市场，自然是由罗杰亲自坐镇。 而第二重要的市场，欧洲，则是交给了安妮。 事实上，从乐队成立之初的那几年开始，各种调查数据的结果从来都没有过太大的变化。 安妮的粉丝数量，虽然从来没有超越过罗杰，但却一直能够给罗杰极大的“压力”。 对于“内行人”来说，安妮的吉他技术足以让任何一个喜爱摇滚乐的歌迷顶礼膜拜。 而对于看热闹的“外行”粉丝，在到处都是糙老爷们的摇滚乐舞台上，突然出现安妮这样一个特立独行，但却魅力惊人的美女，自然也会受到极端的追捧。 为此，安妮时常在私下里调侃，说罗杰快要过气了，这乐队全是被她自己给撑起来的。 至于胖子和贾森，就要差得多了。 胖子好歹还要强上一点，在【狂暴之路】演出，以及《血腥统治》专辑之后，胖子在技术上的实力早已得到了广泛的认可，至少很多对鼓有所偏爱的歌迷，大多都顺理成章地成为了胖子的粉丝。 而贾森，就完完全全是个透明人了。 在最新一期的市场调查结果显示，所有在问卷上勾选了“喜欢【darkness】乐队”的歌迷中，只有不足百分之二是贾森的个人粉丝。 甚至还有近百分之三十的歌迷反问了一句：“贾森是谁？” 第717章 七月的第二个周末，凌晨零点刚过，《nevermind》专辑的“抢先版”准时挂上了各大音乐平台。 说是抢先版，其实就和传统唱片时代的先发ep是一回事。 不过，由于如今实体唱片市场的萎靡，发行实体版本的先导ep是一件吃力不讨好的事。 和专辑不同的是，一张专辑的先导ep，销量是很难估算的。 别说准确地预测，就连估算出一个大概都很困难。 而愿意去购买先导ep的往往都是最死忠的粉丝，若是备货少了，有人买不到，难免引发抱怨。 若是备货太多，卖不掉，又要亏一笔钱。 出于种种考虑，除了一些特殊的专辑之外，这几年里，已经很少再有歌手或者乐队，在发行专辑之前，还要先发行实体版本的先导单曲、先导ep。 当然，不发行实体版本，并不代表不发行，只是将发行的渠道放到了网络平台上，发行数字版本的先导单曲或者ep。 通常来说，在比较普遍的做法中，这些先发的单曲和ep都是免费的版本。 而等到完整专辑推出的时候，若是消费者囊中羞涩，就可以不去购买这些“重复”的作品。 当然，按照单曲付费购买，这是tunes等平台的主流做法。 而在推动了改革之后，spotify平台已经极少再有单曲付费的方式，而是改为包月会员制度。 作为spotify平台的股东之一，乐队的作品理所当然地与spotify签订了授权协议。 除了tunes这种以买断为主的平台以外，在所有的包月制流媒体平台当中，spotify是唯一一家得到《nevermind》专辑版权授权的平台。 这份授权协议为期十年，spotify平台将为此一次性支付两千六百万美元，相当于每首歌二百万美元。 除了基础的授权费用之外，按照“会员有效播放次数”，spotify还要向乐队支付额外的版权分成，具体的分成数字为每个有效播放次数三美分。 当然，免费版本的“抢先版”不算在内。 这个价格实际上是要略高于音乐版权市场的“均价”的，但若是以【darkness】乐队的人气和商业号召力而言，却又显得有些便宜了。 这个便宜倒不是体现在一次性支付的基础费用方面。 每首歌两百万美元，哪怕考虑到这是十年的长约，也算得上是昂贵了。 事实上，若是只看单纯的价格，每首歌，每个有效播放次数三美分，这个价格还要高出spotify的“标准分成”大约五倍左右。 但若是再加上备注条款中，关于“有效播放次数”的计算方式，那又是另一回事了。 ——依照这份合约，spotify平台上的每个包月付费会员的账户，在一个会员周期（30天）内，无论听了一首歌多少次，都只算一次的“有效播放”。 也就是说，以现在spotify平台大约三千多万的付费会员总数，假如说有十分之一的人将《nevermind》专辑添加进歌单里，十三首歌加起来，在一个月内最多可以得到不到四千万的“有效播放次数”。 依照这份协议上的价格，乐队能够得到的版权分成就是一百万美元出头。 一个月一百多万美元，一年一千多万美元，看上去似乎很美好，但这却是根本不可能达成的数据。 在如今这个选择范围足够广的年代，哪怕是再大牌的明星，也不可能让spotify这个量级的平台，超过十分之一的客户都喜欢，并且经常收听自己的作品。 别说十分之一，能有个百分之二三，就已经是影响力极为惊人的顶级明星了。 要知道，spotify的用户可不仅仅只是来自英语区国家，而是全球各地。 不同民族、不同文化、不同语言的国度，对于音乐上的审美自然也是完全不同的。 不过若是长远来看，这份合约，还是能够给乐队带来很大的利益的。 在罗杰的记忆里，前世的spotify，付费用户数量几乎是以每年一千万的速度高速增长，一直保持了十几年的时间。 随着spotify用户群体的扩大，乐队自然而然地能够在spotify平台得到更多的分成收入。 并且，签下这份“看上去有些不划算”的合约，一方面是因为乐队本身就是spotify的大股东，勉强也可以算作是左手倒右手，没有必要纠结那么多。 另一方面，也是因为在这份授权协议中有明确的规定，spotify必须分出相当的资源，用于推广《nevermind》这张专辑。 不要小看这些音乐平台推广的能力，在罗杰的前世，有很多歌都是先在音乐平台上火起来，然后才传到了其它圈子里。 其中的典型，就是“网抑云”中的那些“代表性”作品。 具体的歌名就不说了，怕挨打…… 咳咳。 与spotify平台签订下这份排他性授权协议，也意味着乐队的重心，已经完全从传统的实体cd专辑，转移到了网络数字音乐上面。 虽然说论“赚快钱”这一点，哪怕数字音乐再发展上五十年，也不可能和实体专辑相媲美。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 每卖出一张cd，唱片公司和歌手拿到的钱，就相当于卖出数百首数字音乐，这还是按照tunes的买断制。 若是依照spotify的付费包月制度，相差只会更大。 但若是在跨度为五到十年的周期来看，实体唱片和数字唱片在营收方面的潜力几乎旗鼓相当。 毕竟，实体专辑销售的黄金期就只有专辑刚刚发行的那几个月，并且随着如今营销节奏的加快，这个时间还在以惊人的速度缩短。 虽然说依然有不少年轻的歌迷，出于各种各样的原因去购买一些几十年前的专辑，但这种销量增长基本上是处于可以忽略的程度。 而数字音乐，却可以在漫长的时间里带来源源不断的分成收入。 若是将时间跨度拉长到二十年以上，数字音乐的营收能力则会完全碾压实体唱片。 当然，重心转移，并不意味着乐队就完全放弃了实体唱片的市场。 在条件允许的情况下，钱，当然是两头都要赚。 不过，和过去的《摇滚圣经》系列相比起来，《nevermind》的实体专辑备货量就要少了许多，各种不同的版本相加，全球也只准备了首批一千五百万张的唱片。 以乐队如今的商业号召力而言，这个数字多半是不够卖的。 但应付过专辑刚刚发行的那几天，绝对是足够了。 反正太平洋对岸在这种轻工业产品生产方面，无论是价格还是效率，都完全领先于世界上任何一个国家。 若是库存不足，哪怕是临时下单补货，也是完全来得及的。 反而首批备货量少一点，可以更加灵活地根据发行之初的销售情况来调整之后的营销策略，不至于将大笔的资金压在这上面。 因为“时代已经变了”的缘故，《nevermind》专辑的宣传节奏较之以往也加快了许多。 从七月初的第一轮打榜单曲《少年心气（smells.like.teen.spirit）》推出，再到包含六首歌的“抢先版”ep在spotify平台上架，最后再到《nevermind》专辑的全球同步发行，整个过程都被压缩在了短短的一个月之内。 第一轮打榜的歌曲排名刚刚冲进前五，第二轮打榜就已经启动。 而到了第四轮，也是最后一轮打榜开始的时候，《少年心气》依然停留在公告牌单曲榜的第八位。 在单曲榜前十当中，来自《nevermind》这张专辑的，就占了四首。 也有歌迷调侃称，【darkness】乐队这是在“自己跟自己pk”。 之所以加快节奏，也是为了保证整张专辑的热度一直维持在一个比较高的水准上。 随着互联网的发展，无论是任何一个行业，乃至于整个社会，“快餐化”的现象都越来越明显。 前一刻还被无数人津津乐道的事情，下一刻，可能很快就被人们所遗忘。 若是再像以前那样，慢吞吞地发行新歌，一个月或者两个月推出一首打榜单曲，专辑的热度早就维持不住了。 ——这一点，也是在《血腥统治》这张专辑上总结出来的“教训”。 虽然这张专辑的销量低迷，最主要的原因还是在于歌曲的类型和受众上，但采用了不符合现状的营销策略，也是对专辑的销量产生了一定的负面影响。 已经犯过的错误绝对不能再犯第二次，无论是对个人，还是对一家公司来说，想要取得成功，这都是最基本的守则。 犯错本身并不可怕，每个人、每家公司都会犯错。 只要能够及时纠正错误，损失往往都会在可以承受的范围之内。 怕就怕，在犯了错之后不长记性，下一次还在同样的地方再摔一次。 …… 专辑的宣发节奏被加快，有一个很明显的好处在于，在这段短暂的时间里，《nevermind》这张专辑，成为了几乎每一个喜欢摇滚音乐的歌迷最为关注的话题。 至少也是最为关注的话题之一。 哪怕是没有注意到【量子音乐】打出的广告的那些歌迷，在周围人的带动之下，也参与到了对这张专辑的讨论之中。 人总是有从众效应的。 当身边有着共同爱好的人都在关注着同样一件事的时候，很少有人能够无动于衷，大多数人都会加入到讨论当中去。 而这种关注，往往能够带动很强的消费力。 七月的最后一天，恰好是一个周五。 《nevermind》专辑在经历了“漫长”的一个月之后，终于正式发售。 由于“营业时间”的关系，最先开始爆发的是网络。 无论是网购的实体唱片，还是数字平台上的下载量、播放量，都不约而同地开始了飞快的增长。 尤其是【量子音乐】在亚马逊和e-bay上的旗舰店，午夜零点，专辑准时上架，仅仅只是过了不到两个小时，销量就突破了一百万大关！ 当然，是两边相加之后的数字。 负责《nevermind》项目的迭戈，兴奋地直接在办公室里跳起了舞。 “追加！立刻追加订单！” 迭戈手舞足蹈地大喊着：“给太平洋对岸的厂商打电话，我要追加五百万……不，八百万张cd！” 现在北美时间是凌晨，为了第一时间得到《nevermind》的销售数据，迭戈才带着几个助手留在了公司里加班。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过因为时差的关系，太平洋对岸倒是白天，正好是下午时分。 助手生怕迭戈兴奋过头，再三确认之后，才匆匆忙忙地跑出去打了一通电话，向太平洋对岸的厂商追加了唱片订单。 无论太平洋对岸的那个国度在其它领域如何，至少在cd唱片这种轻工业产品方面，无论是价格、质量，亦或是生产效率，都完全领先于全世界任何一个国家。 最早【量子音乐】还叫mad唱片公司的时候，公司上下，对于罗杰要求将“生产基地”从传统的南美搬到太平洋对岸（其实只是换了个厂商下订单）还有所顾虑。 毕竟，鉴于两岸的关系，互相摸黑，在自己的地盘上对对方做妖魔化宣传什么的，这种事从二战结束之后就没有停止过。 但真正与对岸的生产厂商合作过之后，公司上下所有人都不得不承认，比起人工成本高昂的北美，以及在质量和效率上总会仍然感到头痛的南美，太平洋对岸在这类产品的生产和加工方面，确实是一个非常理想的合作伙伴。 而且由于某些不可描述的原因，在合约中确认了以“美元”为结算货币的时候，【量子音乐】的合作伙伴甚至主动在原本就已经非常低廉的价格上再让一步，并且还愿意为【量子音乐】开通“后门”，也就是在【量子音乐】需要的情况下，某些时间紧迫的订单完全可以跳过签约的手续，直接先进行生产，合约随后再补上。 助理拨通电话的时候，太平洋对岸已经过了下班时间。 但那位与【量子音乐】有过多番合作的工厂老板一听这边的要求，二话不说，当场表示今晚就可以开工，甚至不需要【量子音乐】这边预先支付定金，只要随着上一批的尾款一同支付即可。 【量子音乐】当然不会这么没品，在签订合约时要求更长的账期是一回事，这是追求自己的“合法利益”。 但在确定了合作之后，找各种各样的理由去拖欠款项，那又是另一回事了。 当一家企业的生意做到一定程度，经营的不仅仅是面向“消费者”的品牌，同时，面对上下游渠道合作者的“品牌”也是相当重要的。 甚至于，比前者更加的重要。 在公司高层三令五申的强调之下，迭戈的助理自然是不敢在这件事上犯错，连忙说道：“这怎么行！哪能让合作伙伴替我们垫付资金？这绝对不行！麻烦您核对一下收款账户信息，我们这边立刻给贵公司把订金转过去。” 第718章 西海岸第一张《nevermind》 事实证明，即使是在数字音乐已经蓬勃发展，实体唱片产业的规模急剧萎缩的情况下，也依然是存在实体专辑销量爆发的可能的。 对于在八零年代或者更早出生的人来说，虽然智能手机和数字音乐的出现，让“听歌”变成了一件很方便的事，但很多人依然还是保留着听cd唱片甚至是黑胶唱片的习惯。 ——当然，对于一些经济条件有限的歌迷们来说，磁带也是个不错的选择。 尤其是当一个人呆在房间里的时候，往往会想要放上一张经典的cd，放空思维，沉浸在音乐的世界里。 虽然绝大多数人根本听不出来主推音乐功能的智能手机和cd播放器之间的音质有什么差别，但这并不妨碍他们对后者的“感觉”更加的满意。 除此之外，在唱片公司的推动之下，“怀旧”这两个字，也成为了一些歌迷选择实体唱片的理由。 当然，出于利益最大化的考量，在唱片公司暗中炮制出的软文宣传之下，只有昂贵的黑胶唱片，才天然就带有“怀旧”这种文青属性。 虽然这种情怀效应在如今的唱片业市场还几乎看不出任何影响，但可以预见的是，随着实体唱片的日益衰落，反而会催生出一批为了体现自己的高逼格，专门去购买昂贵的黑胶唱片来收藏的群体。 当然，那是以后的事了。 至少在现在，《nevermind》这张专辑发行的这个时间节点上，实体唱片还并没有彻底的“死亡”，但市场份额却也已经被数字音乐侵占得差不多了。 不过，《nevermind》这张专辑，却算得上这个年头里不太常见的一个意外。 专辑正式发行的当天早上，洛杉矶、纽约等等的大城市，在乐队粉丝组织的协调之下，许多比较热门的唱片店门前都排起了长队。 这种场面，在九十年代之前都是非常常见的，每当有大牌巨星推出重量级的新专辑时，都会有大批的粉丝为了第一时间买到唱片，不惜在凌晨甚至是前一天晚上就守在店门外排队。 但随着互联网的发展，尤其是数字音乐的普及，实体唱片已经成为了一个夕阳产业，这样的场面已经有很久没有出现过了。 这种“反常”的现象理所当然地引起了媒体的关注。 福克斯电视台甚至是直接将转播车开到了圣莫妮卡码头的一处唱片店外，将摄像机对准了店门外排着长队的歌迷。 排队的大多是介于成年和未成年之间的青少年，虽然这个群体中的大多数人更加青睐于新兴的数字音乐，喜欢实体唱片的反而是以三十岁以上的“老歌迷”为主。 但后者毕竟年龄大了，在“追星”这件事上更加的理智一些，连夜排队购买专辑这种事，是很难在这个群体的人身上发生的。 记者很识趣的没有去打扰正在排队进店的歌迷，而是将目标盯上了一个刚刚从店内走出，脸上带着兴奋表情的年轻人。 “你好。” 记者的视线扫过年轻人手中抓着的cd，连忙递上一份小礼物，说道：“请问可以耽误您几分钟时间吗？我叫卡萝尔，是福克斯电视台《今日洛杉矶》节目的记者，有些问题想要采访您一下。” 年轻人接过礼物看了一下，是一张【darkness】乐队的宣传海报，不禁露出一丝喜色。 这种小礼物通常不值多少钱，但投其所好之下，却是能够让大多数被采访者满意。 不单单是福克斯电视台，很多媒体或者调查机构在街头进行采访的时候，往往都会这么做。 收到了满意的礼物，年轻人自然不会拒绝这个“合理的要求”，连声道：“当然可以，有什么问题尽管问好了。” 忽然想到了什么，年轻人又对着摄像机，兴高采烈地说道：“我叫马修-杰拉德，贝斯手和吉他手，在usc混合高中读十二年级，下一阶段的目标是斯坦福，如果有和我一样喜欢摇滚乐的妹子，欢迎加我的nf账号：xxxx……” 见年轻人公然在采访中给自己打起了“征女友”广告，记者不禁感到一阵哭笑不得，转头对助理使了个眼色，示意这段在后面的播放中要掐掉。 “我可以叫你马修么？” 记者不动声色地问了一句，征得对方的同意之后，又问道：“你手中的是【darkness】乐队的新专辑吗？” “是的，《nevermind》！” 马修抬起手，将专辑的封面展示在摄像机前。 一个在水下追逐美元的裸|体婴儿的形象浮现在众人眼前。 马修很是自豪地说道：“为了第一时间买到这张专辑，我昨天下午一放学就来了，喏，看到那边那个帐篷了吗？我昨晚就是在这里睡的。” “昨天下午就开始排队？！” 记者惊讶道：“这么辛苦，就为了购买一张专辑，你觉得这值得吗？” 在大多数人看来，这都是绝对不值得的。 如果是那种限量版、需要去“抢”的商品，或许还有连夜排队的价值。 但一张普通的专辑，迟上一些，又不是买不到了，何必受这个苦？ “当然值得！这可是西海岸第一张《nevermind》专辑！” 马修大声道：“我专门查过资料，这家唱片店，是整个西海岸所有唱片店里开业最早的，而我也是第一个进店购买的，所以，严格来说，我是北美西海岸第一个拿到这张专辑的歌迷！” 似乎是为了加强说服力，马修又强调道；“我家在橙县，距离这里可不算近。如果不是为了抢到第一张专辑，我可不会来这里买唱片！” 橙县处于洛杉矶市区的郊区，从地理上划分，属于“大洛杉矶地区”的一部分，但却又和传统意义上的“洛杉矶市”有一定的距离。 虽然说这个距离不远，但也完全可以算作是“外地”了。 正如马修所说的，如果不是为了争抢这“西海岸第一”的名头，他绝对不会跑到圣莫尼卡的唱片店来。 说着，马修还拆开了cd的封面包装，打开盒子翻找了一阵，拿出一张卡片，在摄像机前展示了一下：“店主告诉我说，第一张专辑有一份乐队全体成员的亲笔签名，你看，就在这里。” 签名卡片的正面是罗杰四人排练时的照片，当然，和那些所谓的“街拍”一样，其实都是摆拍出来的东西。 背面则是罗杰四人的签名，以及一人一句公式化的祝福和感谢。 这种带有签名贺卡的“惊喜礼品”，在北美每一座大城市里，最大的几家音像店都各自有至少一份，由店主决定是随机送出，还是交到特定的消费者手上。 看得出来，马修对这份“意外的惊喜”相当的满意。 对于一名狂热的追星粉丝来说，没有什么比得到自己偶像送出的“礼物”更加让他们感到开心了。 “恭喜你。” 记者笑了笑，又问道：“可以说说促使你决定购买这张专辑，并且提前一天过来排队的原因是什么吗？” “这还用问吗？” 马修惊讶地瞪大了眼睛，“当然是因为【darkness】乐队！他们的作品太伟大了，我无法用语言来描述。我只能这么跟你说，这支乐队的任何一张专辑，只要是真正喜欢摇滚乐的人，就不会想要错过哪怕一张！” “因为他们是这个世界上最好的摇滚乐队，对吗？” 记者问了一句，然后不等马修回答，又问道：“既然你是他们的粉丝，应该已经听过这张专辑的一部分歌曲了，可以简单的评价一下吗？” “当然听过。” 听到记者的问题，马修抬起手在后脑勺上挠着，似乎有些不知道如何开口。 纠结了好一阵，马修才说道：“我觉得这张专辑最伟大的地方在于，罗杰-克里斯蒂安赋予它了一种非常独特的东西，一种……嗯，那个词怎么说的来着？情感宣泄？对，就是这个！我觉得这是让这张专辑与众不同、独一无二的关键！” 说着，马修都不禁开始有些佩服起自己来。 前一天晚上在店门外等待的时间太过于无聊，马修在手机上刷着news.feed，看到了一篇关于《nevermind》专辑的评价。 虽然只是大致地扫了几眼，但毕竟才过去一晚，马修还是能够回忆起其中一些关键词。 这个时候，这些“关键词”正好派上了用场，让自己不至于在面对采访镜头的时候手足无措。 我可真是个天才！ 马修心里美滋滋地想着。 “好的，非常感谢……” 记者正要继续问点什么，旁边忽然传来一个声音：“马修，你怎么还在这？快点，我们已经来不及了！” 马修顺着声音看过去，入眼的是一辆熟悉的旧款福特轿车，驾驶座上坐着自己的同学兼死党。 忽然，马修似乎想到了什么，连忙掏出手机看了一眼时间，已经是九点多钟了。 “fxxk！我死定了！我死定了！” 马修顾不上和记者道别，甚至连自己的帐篷都顾不上收起来，连忙冲上前，打开副驾驶座的车门跳了上去，大声嚷嚷着：“快开车，快开车，我们已经错过了第一节课，第二节是凯文的课，我可不想被那个古板的家伙惩罚！” ——《nevermind》专辑发行的时间是周五，选择这个日子，是为了方便大多数人在结束了一天的工作之后，买上一张唱片，周末在家里好好享受。 而现在，可还是大清早，正是大多数人需要去上班、上学的时间。 “法克！还不是你在这耽误时间？！我在外面的停车场等了你足足一个小时！” 驾驶座上的年轻人一边回骂着，手上的动作却是没有片刻的停顿，点火挂挡踩油门，一气呵成，老旧的福特轿车顿时像是一辆超级跑车一样，迅速地冲了出去。 在市区里超速开车显然是严重违反交通规则的事，不过两个年轻的男孩都没有在乎。 对于这个年纪的孩子们来说，践踏一切规则，才是最能彰显他们“个性”的方式。 开车的少年一边疯狂地将油门踩到底，一边朝着马修大声问道：“专辑买到了吗？等了这么久，还迟到了，要是没有买到，那可就亏死了！” “当然买到了，也不看看我是谁？！” 马修得意地将背后的书包解下来，从里边掏出一张专辑，在同伴眼前晃了晃：“我给你放到储物盒里？” “不，直接播放，我已经迫不及待要听这张专辑了。” 开车的少年说了一句，又随口问道：“干嘛不把你手上那张给我，还要从包里拿？” 马修脸色一僵，心说这份专辑里边可是有乐队四个人的亲笔签名，我怎么可能让给你？ 但这话马修可不敢当面说出来，否则真抢起来，自己真还不一定抢得过这个在足球队里当四分卫的家伙。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 好在马修脑子转得够快，急中生智道：“这盒我已经打开了。” 说着，马修也不等对方回话，连忙拆开专辑的外包装，拿出一张cd，推进cd机里。 一边点下播放键，一边说道：“你这个破车哪都不行，但是这台cd机倒是不错。” “那当然，这可是我打了三个月的零工才换上的！” 开车的少年对自己的cd机非常的满意，自然也喜欢听到别人在这方面的夸赞。 马修和他认识这么久，哪会不知道这一点？ 说起cd机，只是为了转移对方的注意力，而不是真的想听他的唠叨。 见对方的注意力已经不在自己的那份cd上，马修悄悄地将cd盒塞进书包里，连声道：“好了好了，听歌，听完歌再说！” …… load.up.on.guns 枪枝上膛。 bring.your.friends 把你的朋友带来。 it''s.fun.to.lose.and.to.pretend 输了却佯装镇定真好玩。 she''s.overborne.and.self-assured 她乏味极了，却充满自信。 …… 极具动感的鼓点之下，罗杰低沉的烟嗓，有着一种令人着迷的魔力。 听着听着，连个少年忽然感觉到好像有什么不对劲。 开车的少年率先问道：“你在tuns上买过这首歌，它的配乐里应该有警笛声吗？” “警笛声？” 马修楞了一下，看向后视镜，然后连忙大喊道：“法克！是警察在追我们！” “前方的蓝色福特轿车，你已经严重超速，请靠路边停下接受检查！” “重复！前方的蓝色福特轿车，你已经严重超速，请靠路边停下接受检查！” 今天的更新稍微晚一点。 在加班，还得一会才能回去。 不请假，今晚肯定更，但时间会晚一些，最晚不超过12点。 第719章 街头卖艺? 罗杰的“校友”，年轻的高中生马修如愿以偿地登上了当天新闻的头条。 不过却不是以“买到西海岸第一张《nevermind》专辑”的原因，而是因为他和他的死党，因为“严重危险驾驶”而被逮捕。 根pd发言人公布的消息，考虑到两人都是未成年人，而且没有造成恶劣的后果，所以不会对他们进行起诉，而是判罚他们进行一定时长的社区服务工作。 这背后其实是【量子音乐】出了一部分力，否则，这两个倒霉的孩子至少也要被拘留上几天。 【量子音乐】之所以这么做，也是担心有人利用这件事来做文章，影响《nevermind》专辑的销量。 这件事本身，只要稍作“加工”，就可以套上一个一目了然的逻辑：马修两人是为了购买《nevermind》专辑而夜不归宿、翘课，并且还做出了非常危险的行为：在人流密集的市区将车速飚上一百多公里的时速。 以这些媒体人的笔杆子，随便炮制出一篇文章，就可以让相当一部分人对《nevermind》乃至于【darkness】乐队留下一个糟糕的印象。 没有什么，比舆论更加容易操控的东西了。 身处于娱乐行业，【量子音乐】的核心员工对这个道理自然是再清楚不过。 反正将两个少年从警局保释出来也不废什么事，都不需要高层的人关注到，下边的员工就已经将这一切都妥当地处理好了。 当罗杰知道这件事的时候，已经过去了一个多礼拜。 “还要让我去和他见一面？” 听了助理转达的话，罗杰不禁有些愣神，“没这个必要吧？而且这样做，动静会不会太大了？” 罗杰倒是不在乎去和自己的歌迷见个面，安排一些公众们喜闻乐见的桥段，表现一下对粉丝的关怀。 不过，因为马修之前惹出来的乱子，让罗杰多少有些犹豫。 无论出发点是什么，在大多数人眼里，一个“会惹事”的人，总是会让人感到不喜的。 在这一点上，罗杰也不能够免俗。 “这方面倒是不用担心。” 依耶塔-哈森解释道：“公司那边已经安排好了，不会有麻烦。而且我也认为，您确实有必要见这个马修一面。” “哦？” 听依耶塔-哈森这么说，罗杰忍不住好奇了起来：“为什么这么说？” 依耶塔-哈森毫不犹豫地开口道：“第一，你和你的乐队，都需要有一些动作，来表达对乐队粉丝的重视和讨好。” 这一点，罗杰是认可的。 若是不去考虑其它，单单只是“明星”这个身份，其赖以为生的根本，就是自己的粉丝。 任何一个明星，无论其人品、性格如何，都有一件事是必须要做到的，那就是讨好自己的核心粉丝群体，保持粉丝的“忠诚度”。 只要做到这一点，哪怕粉丝的数量不是特别的多，至少也可以活得下去，甚至是活得很滋润。 而若是失去了粉丝的支持，再大牌的明星，也会在一夜之间失去自己所拥有的一切。 归根结底，明星这个职业，以及围绕这个职业而蓬勃发展的一系列产业，其获取收入和利润的根本，就在于这些粉丝的身上。 一个明星有多少粉丝，这些粉丝里又有多少愿意为自己的偶像掏钱，购买一些自己根本“不需要”或者说至少是“不迫切需要”的商品，这些都是体现出一个明星商业价值的核心因素。 事实上，越是大牌的明星，在经营自己的粉丝时，就越是小心谨慎，且舍得投入。 这里的投入，不仅仅是指金钱，同样也包括时间、精力，乃至于有限度的“真诚”。 罗杰的乐队，在这方面的投入也不少。 负责经营粉丝关系的卡尔-瓦伦丁，如今每年的经费已经被提高到了上千万美元，这还不算他的团队的薪酬。 哪怕是超级巨星，在粉丝身上花这么多钱的，也是不多。 确切地说，是极为罕见的。 大多数明星都只想从粉丝身上赚钱，即使明白“花钱是为了更好的赚钱”这个道理，也很少有人舍得投入。 不过，随着移动网络的发展，当“粉丝经济”被发展到极致的时候，无论是明星，还是本质上与明星类似的网红、主播们，都会纷纷加大这方面的投入。 否则，自家的粉丝就要被别人给抢走。 在罗杰重生之前的那几年里，甚至已经精确到了按照“人头数量”来给粉丝标价的地步，一个路人粉丝花费多少钱，一个核心粉丝又要花费多少，这些都是经过了严密的调研和计算，得出的利益最大化的结果。 现在的市场环境，当然不需要做到这种地步。 不过，在了解未来趋势的情况下，罗杰一直很重视乐队在这方面的投入。 当然，由于乐队不仅仅只是明星这个身份，同时还是一家大型集团公司的幕后老板，在时间和精力上，肯定不如那些“普通的明星”一样充裕，可以分出更多的时间用来照顾粉丝们的情绪。 事实上，比起单纯的在粉丝们身上花钱，经常性的举办一些能够与粉丝近距离接触的活动，实际上是更有利于提高粉丝粘性。 例如一些小范围的线下聚会，签售会或者其它活动。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 大型的巡回演唱会也是一个不错的选择，虽然不能算是“近距离”，但从规模上来讲，却是可以满足更多粉丝的需求。 那些在流行乐坛多年屹立不倒的“常青树”，例如滚石乐队、u2乐队、鲍勃-迪伦等等，都有着常年将巡回演出当成一项“日常工作”来做的习惯。 而正是因为这种高密度高频率的巡演，拉近了他们与粉丝之间的距离，从而有效地保持住了粉丝的凝聚力。 在如今这个时代，高高在上的偶像早已不再吃香，人们更喜欢一个“接地气”的明星。 所以，若是时间和精力允许，罗杰几人也希望能够多举办一些和粉丝们近距离接触的活动。 比如说在过去，每年十二月份都会固定举办的，与粉丝聚会，庆祝“乐队生日”的线下聚会。 可惜的是，在【量子娱乐】成立之后，由于工作繁忙，这种聚会已经是停了几年时间了。 就连巡回演出，自从【狂暴之路】结束之后，乐队也是没有再举办过。 为数不多的几次，与歌迷、粉丝相对近距离的接触，都是在新专辑的宣传通告中。 乐队的粉丝们，对于这种情况也是有着不小的怨言，认为乐队只顾着赚钱，去“做他们的大生意”，不再在乎自己这些粉丝们。 大部分粉丝自然是能够理解乐队的状况，但理解是一回事，是否能以平常心接受，又是另一回事了。 尤其是那些喜欢频繁和偶像近距离接触，追满每一场歌迷会、签售会，以及巡回演出的“一线粉丝”们，对于长时间无法亲眼见到自己的偶像这件事，表现得非常不满。 尽管卡尔-瓦伦丁付出了不少的努力，也只能减少，而无法完全阻止粉丝们的抱怨。 无论从哪个角度来看，如果不想放弃明星这个职业，乐队都已经到了不得不做点什么，来讨好自己的粉丝的地步了。 “确实有必要做点什么，让粉丝们感受到乐队对他们的重视。” 罗杰点了点头，问道：“你刚才说第一，那想必还有第二第三？” “我正要说下去。” 依耶塔-哈森稍稍组织了一下语言，开口道：“这个马修的身份不一般，不但在洛杉矶本地的歌迷组织里很有威望，而且是你的校友，比你小十一届。西奥多那边的团队专门进行过调查，认为这层关系有利用的价值。” “校友？” 罗杰回忆了片刻，才想起来，“自己”曾经在洛杉矶的usc混合高中读完了整个中学。 在乐队事业起步的初期，那所高中的音乐老师，已经退休的迈克尔，还帮了很大的忙，不但找来了安妮这个无与伦比的顶尖吉他手，还在乐队名气不够大的那几年里，在冲奖方面给予了不少的帮助。 虽然罗杰至今都没有搞明白，一个在唱片业明显有着相当出色的人脉的迈克尔，为什么会“沦落”到去一家公立中学教书的地步，不过对于这位老师，罗杰还是非常感激和尊敬的。 原因无它，双方非亲非故，仅仅只是因为自己是对方所看好的学生，迈克尔就非常无私地给予了很大的帮助，这是很多亲人之间都难以见到的，何况只是师生关系。 虽然说这几年工作越来越繁忙，但每年罗杰都会抽出时间，亲自去迈克尔老师家里拜访至少一次。 当然，同样是由于工作繁忙的缘故，最近几年，每年去拜访的次数也仅仅只有这一次。 “回忆”起usc混合高中时期的经历，罗杰脸上不禁露出古怪的神色。 说起来，在这所高中里，罗杰还有一个同样进入了摇滚乐坛的校友，组建了【闪现】乐队的吉姆。 后者也签约在【量子音乐】旗下，如今虽然不算大红大紫，但也有一批相当忠实的粉丝，“江湖地位”也算得上稳固。 论个人实力，吉姆在吉他弹奏和唱功上的技术都是非常出色的，唯一的短板是在创作方面。 这一点多少显得有些奇怪，因为吉他手经常需要即兴弹奏的原因，出色的吉他手，往往本身就是一个至少算是合格的创作者。 但吉姆嘛……即兴弹奏倒是没什么问题，写出来的歌也让人挑不出大的毛病，但就是莫名其妙地总是火不起来。 这种情况其实在流行乐坛中是非常普遍的，尽管谁也说不出到底是“为什么不火”，但通常都有一个通行的做法，就是放弃他们。 有着罗杰这层关系在，【闪现】乐队自然是不至于被无情地抛弃掉。 反正以他们的粉丝基础，也不至于让【量子音乐】亏本，只是付出的成本和回报不太成比例罢了，并非完全无法接受的事。 罗杰曾经想过给他们提供一些支持，帮助【闪现】乐队快速红起来，不过由于这支乐队除了吉姆以外，其它几名成员在个人实力上都存在短板，而吉姆又和搭档们相处出了感情，不愿意抛弃自己的队友。 想要强行捧红一支个人能力相对平庸的乐队，虽然说不至于做不到，但却是一件很划不来的事。 在和吉姆长谈了一次之后，罗杰也就放下了这个心思，让吉姆带着他的【闪现】乐队，安安分分地玩自己的小众乐队，乐在其中，也未必不是一件好事。 哪怕做一个小明星，每年百万美元级别的收入，在这个国家里，也已经算是“人上人”了。 由于罗杰来到这个世界的时候，已经是高中毕业，usc混合高中六年的中学生涯，留给罗杰印象比较深的，也就只有迈克尔老师和“曾经的对头”吉姆。 对于这所学校，罗杰甚至都没有太深的记忆。 不过罗杰很清楚，西奥多组建起来的那支经纪人团队，或许未必是全能，但在规划自己“明星”这个身份的职业生涯时，却是极少犯错，而且经常可以抓住一些看上去不是机会的机会。 既然西奥多他们认为这个马修有利用价值，事实多半就是如此。 想了想，罗杰并没有拒绝这个提议，而是问道：“他们打算怎么安排？” “目前只是一个意向，具体安排要根据您的行程来调整。” 作为乐队的助理，依耶塔-哈森对罗杰的行程非常的了解，立刻说道：“我和西奥多沟通过，如果您不反对的话，我们打算在洛杉矶为你们准备一场‘街头演出秀’，那个马修，会以第二吉他手的身份加入你们。” 依耶塔-哈森大致说了一下西奥多他们的初步计划。 听了这个计划，罗杰的面色不禁变得有些古怪。 没想到，前世经常在视频节目里看到的剧本，这一世，竟然会发生在自己身上？ 罗杰怕自己会错了意，连忙问追道：“你是说，我们乔装打扮，装扮成普通人，在街头卖艺？” 第720章 街头演出 伯班克，紧邻着好莱坞北边，是洛杉矶最重要的商业和办公区之一。 在洛杉矶市区里，伯班克也是人流量最大的几个区域之一。 八月的阳光有些炽热，但炎热的天气，并没有让伯班克的人流比往日变少几分。 伯班克中心的地铁站外，忽然停下了一辆老旧的厢型车。 一群人从车上下来，圈住了一片空地，将各种乐器、音箱等等的设备，从车上搬下来，在空地上安置好。 看热闹，是全世界几乎所有人类的天性，这一点并不会因为国家、地区或是民族的不同而有所改变。 这番场景立刻引起了不少人的注意，很快就围起了一群围观的人群。 一番短暂地调试之后，几个少年抱着吉他，拿着鼓棒，完全不在意周围人的目光，自顾自地弹奏了起来。 不过，这几个少年虽然摆出了一副“毫不在意”的样子，但脸上却明显透露着紧张，甚至仅仅只是一个开头，就出现了几处小的失误。 好在这些失误并不明显，周围的观众，大多也都是不怎么懂音乐的人，并没有人听出来。 随着渐渐沉浸到演奏当中，几个少年也逐渐摆脱了紧张的情绪，进入状态。 洛杉矶本就是暮气沉沉的北美大地上，为数不多充满激情的城市。 这一群少年所演奏的摇滚乐，很快就凭借着音乐中的那份激情，带动起周围观众的情绪。 虽然有些不喜欢摇滚乐的人很快就离开，但却也有越来越多的人被吸引过来，驻足观看。 这些少年，正是【darkness】乐队的几名狂热粉丝，为首的，就是不久之前刚刚从警局被保释出来的高中生马修。 在经过了更加详尽的讨论之后，经纪人团队改变了一开始的计划，没有让乐队直接在街头进行乔装演出。 而是由卡尔-瓦伦丁在乐队的粉丝组织中引导，让一些粉丝“自发地”组织起来，在全美各地的街头，演奏乐队的作品，以表达对乐队的支持。 这种事情看上去困难，实际操作起来并不复杂，从头至尾，卡尔-瓦伦丁压根没有出面，短短几天时间里，乐队在各地的粉丝组织就已经达成了一致，在《nevermind》专辑发行满一个月的时间，在北美各个主要城市进行这种“行为艺术”。 正沉浸在表演中的马修并没有注意到，在人群中，一个穿着休闲西装的男子正在盯着自己，对旁边的人问道：“就是他吗？那个弹吉他的？” “对，这几个都是usc混合高中的学生，马修和那个贝斯手都是今年毕业，鼓手和主唱要小上一届，明年才能够毕业。” 开口答话的赫然是依耶塔-哈森。 若是仔细观察的话，就可以看出来，依耶塔-哈森旁边那个身材高大，带着墨镜的男人，正是罗杰。 不过因为那张墨镜遮住了大半张脸的缘故，即使是非常熟悉的人，恐怕也未必能够一眼就认出来。 当然，能够达到这样的效果，还要感谢团队中的化妆师。 只是一些简单的修饰，既不对原本面孔的线条做出大的改变，又能让人乍看上去感觉像是变了一个人一样，不得不说，化妆术不愧是四大邪术之一，确实是非常的神奇。 又重复了一遍马修几人的资料，依耶塔-哈森在罗杰耳边小声叮嘱道：“记住，你今天是偶然路过这里，听说有人在唱你们的歌，起了好奇心过来看看。” 到了罗杰如今这种地位，任何一场“秀”，都不是单独的安排，而是要配合一系列的动作。 其中任何一个细节出现了失误，说是会搞砸一切或许有些夸张，但一定会或多或少地给整个计划带来一定的麻烦。 就在两人交流间，马修和他的同伴们已经结束了一曲，正在互相交流着什么。 罗杰知道，他们是在商量下一首歌，一般来说也就几句话的功夫，留给自己的时间不会太长。 整理了一下衣服，罗杰立刻从人群中挤出，走到几个少年面前。 “各位，打扰一下，我刚才听了你们的演出，不知道你们是否介意聊上几句？” 为了避免被认出来，罗杰不但做了简单的乔装打扮，还刻意改变了自己的声音。 对于一名摇滚乐队的主唱来说，这并不是一件十分困难的事。 罗杰开口说了几句，然后像是忽然想起了什么，掏出钱包，拿出一张名片递了出去，说道：“不好意思，忘了介绍了，我来自【量子音乐】。” 罗杰递出的并非是自己的名片，而是【量子音乐】内，一个叫做“艺人服务部”的部门的名片。 没错，这张名片属于整个部门，而非某一名员工或者高层。 这种名片是给公司内的星探用的，不过大多数情况下，星探们更偏爱使用自己的个人名片，因此用到的机会很少。 看到名片上“【量子音乐】公司-艺人服务部门”的字样，马修的心跳几乎都要漏了一拍。 这一瞬间，马修脑海中脑补出了一部励志大片的剧情，一个公立高中的毕业生被星探看中，走入流行乐坛，迅速爆红，名利双收，成为天王巨星。 嗯，典型的“美国梦”，当然，是带引号的那种。 这种先例并非没有过，但更多的情况下，是在好莱坞的电影里，而不是在现实之中。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 不过，马修这个年龄的人，自然是很难分清什么是真实，什么又是利益集团为了给公众洗脑而编造出来的假象。 咳咳…… 总之，马修下意识地就将罗杰当成了是【量子娱乐】的星探。 至于找自己几人谈话的目的，自然是为了签下他们，将他们捧成和自己的偶像，【darkness】乐队一样的大明星。 一时之间，马修甚至激动得都忘记将名片递给同伴们看看。 还是罗杰看出了这一点，笑了笑，没有说话，又从钱包里拿出几张名片，分别递给众人。 鼓手接过名片看了几眼，试探着问道：“你是【量子音乐】的星探吗？” “可以这么说吧。” 罗杰并没有否认，但却也没有承认。 不否认，是为了让谈话更加顺利地按照剧本进行下去。 而不承认，则是罗杰不希望给自己的粉丝留下一个负面印象。 哪怕是这种无伤大雅的谎言，也是谎言。 何况，粉丝，是这个世界上最宽容但却又最苛刻的群体。 生怕对方继续追问下去，罗杰直接岔开话题，问道：“你们刚才表演的是《无名专辑》中的那首《摇滚乐（rock.and.roll）》？” “是的，这是我最喜欢的专辑！” 回答罗杰提问的是马修，这个少年似乎已经认定罗杰是一名星探，一心想要在罗杰心里留下一个好的印象，表现欲非常的强：“这张专辑的吉他旋律实在是太出色了，完全称得上‘伟大’！尤其是这首《摇滚乐》中的riff，一波接着一波，让人完全无法呼吸！！” 这首《摇滚乐》，在罗杰的前世，虽然不是齐柏林飞艇乐队最出名的作品，但却是“最能够代表这支乐队特点”的作品。 在这首歌里，乐队四人的个人风格和实力都体现得淋漓尽致，却又完美地融为了一体，绝非马修所说的，只是吉他riff出色那么简单。 罗杰将这首歌搬到了这个世界之后，又根据自己乐队的风格，在编曲上进行了一定的调整，使得整首歌的层次更加的分明。 当然，这并不意味着【darkness】乐队的版本就比齐柏林飞艇乐队的版本更加的出色，只是风格上的侧重点有所不同罢了。 “你们的演出很棒，以你们这个年纪，同龄人中比你们更出色的人不会太多。” 罗杰先是夸赞了一句，紧接着话题一转，又说道：“不过，你们的演奏仍然有问题，比如说你。” 说着，罗杰看向马修，直言不讳道：“我不否认你的吉他功底很出色，但你要知道一件事，乐队的演出不是你的个人秀，想要成为一名出色的吉他手，你必须要学会和你的队友配合，而不是让所有人来迁就你。” 顿了顿，罗杰继续说道；“就以这首歌为例，《摇滚乐》这首歌突出的应该是贝斯、鼓、吉他、主唱四个人之间的配合，而不是纯粹的吉他riff，如果你有认真听过这张专辑，你应该能够发现，在【darkness】乐队的版本中，不论是各个乐器还是人声之间的配合，都非常的完美，你可以清晰地分辨出每一件乐器的音色，而不是只能听到干燥的吉他旋律。” 虽然罗杰并没有指着鼻子骂什么，但任何人都听得出来，这绝对是一种批评。 罗杰并没有刻意压低自己的声音，一些距离比较近的围观者都清楚地听到了罗杰的话，不由得露出会意的微笑。 这倒不是在幸灾乐祸，从罗杰的语气和表情上，大多数人都看得出来，这只是善意的批评。 虽然大多数观众并不懂音乐，但却看得出来罗杰是好意。 但作为被批评的主角，马修却是不服气地涨红了脸，忍不住反驳道：“但是吉他手本来就应该是乐队里的核心啊，安妮不就是舞台上最耀眼的那个吗？甚至连罗杰都比不过她！” 听了这话，罗杰忍不住摸了摸自己的鼻子。 这算是躺着也中枪么？ 关于自己的乐队，乐队的“真正核心”究竟是罗杰还是安妮，在乐队的粉丝之中一直都是有争议的。 大多数人当然是支持罗杰，毕竟罗杰是乐队的队长，又是主唱，还是乐队几乎所有作品的创作者，理所当然应当是乐队的核心。 但却也有为数不少的人认为，在巡演现场的舞台上更加出彩，或者说更加“会抢风头”的安妮，才是乐队真正的核心。 看上去，马修就是后一种观点的支持者。 罗杰正想要反驳，又听到马修小声嘀咕了一句：“你又不懂乐队！” 听了这句话，罗杰忍不住笑了。 虽然说很大程度上，是因为罗杰站在了巨人的肩膀上，但无论原因是什么，事实就是，罗杰和他的乐队，已经是这个年代的摇滚乐队中最为出色的那一个，没有之一。 若是自己都没资格对一支乐队的组建和发展做出评价，那这个世界上，有资格谈论这件事的人，恐怕也找不出几个来了。 不过以罗杰如今的眼界，自然不会和马修这样一个孩子生气。 更何况，对方还是自己乐队的粉丝。 虽然看上去粉安妮更多一点，但无论如何，得到好处的都是自己的乐队。 想了想，罗杰决定按照预定的剧本继续下去。 “这样吧，光说没用，我来给你表演一下？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰伸出手，指了指对方身上背着的吉他，问道：“可以借我用一下吗？我来给你演示一下我的方法。” 听到罗杰的话，围观的人群中立刻发出了一阵起哄的声音。 无论在哪一个国度，看热闹不嫌事大都是人们的天性。 原本马修并不想让罗杰碰自己心爱的吉他，但听到周围人的起哄，马修顿时忍不住了，气呼呼地将吉他解下来，塞到罗杰的手里，“给，我看你能弹出个什么来！” 这个年龄，正是死要面子的年纪，哪怕是错了，都要硬着头皮强硬到底。 何况，在马修的心里，并不觉得自己的观念有什么不对。 大多数乐队，不都是这样的吗？ 吉他手是乐队的绝对核心，其它所有人，包括主唱在内，都是给吉他手打工的工具人！ 事实上，在玩摇滚乐队的人中，持有这种观点的人还不少。 ——当然，他们大多都是吉他手，而且是那种更加喜欢炫耀自己技术，而不是与乐队做整体配合的吉他手。 在罗杰对自己的定位里，自己首先是一名“创（chao）作（xi）者”，其次是贝斯手，最后是一名主唱，根本没有“吉他手”这样的兼职定位。 不过，和安妮在一起这么久，在安妮的影响下，罗杰也和对方学过一段时间，虽然不可能弹奏得很好，但至少也是合格的水准。 而且，这所谓的“合格”，是以职业摇滚乐队的标准来判定的。 罗杰没有理会马修的心思，接过吉他，略微调试了一下，确认音准没有问题之后，便是向马修的几位同伴开口道：“抱歉，麻烦你们了，我们再来一次《摇滚乐》，可以吗？” 第721章 若是以安妮、吉姆这样出色的吉他手的水准来评判，罗杰的吉他水平确实不高。 一方面，是因为罗杰对于吉他的投入不够多。 另一方面，也是因为贝斯对罗杰的影响更大。 虽然说无论是外观还是设计上，吉他和贝斯都是非常相似的乐器，但弹奏的手法却是截然不同的。 一个吉他手去学贝斯，或者贝斯手去学吉他，都会面临一个同样的问题。 一开始，因为两件乐器一定程度上的相似性，或许会更快地“入门”，但随着练习的深入，两种乐器就会开始互相影响，而且这种影响几乎完全是负面的。 不过毕竟罗杰的底子在这，哪怕是“不擅长”的乐器，水平也要比至少绝大多数的业余乐手强出太多了。 稍作准备之后，演奏立刻开始。 尽管耽误了一点时间，但围观的人群并没有散去多少。 和这个世界上任何一个国家一样，有好戏看的地方，总是不缺吃瓜群众去围观的。 之前罗杰和马修的“冲突”，有不少人都看到了。 很多人都乐于看看，到底是罗杰用实际表现“教训”了马修，还是打肿脸充胖子，然后出个大丑。 音乐声响起，罗杰的食指和拇指捏着一枚轻巧的拨片，轻轻地在琴弦上扫过。 罗杰并没有像马修那样，让乐队围着自己转，而是反过来，与其它的乐手进行配合。 由于罗杰是一名贝斯手的缘故，最为擅长的就是乐队之间的配合。 毕竟，贝斯这件乐器，不但在许多乐队中可以和鼓手争夺“指挥”的角色，同时也是各种乐器之间的润滑剂。 这件乐器被发明出来的初衷，就是让不同的乐器之间，配合起来更加的流畅、润滑。 而这，也是每一名贝斯手都必须要掌握的基本功，重要性还要在单纯的弹奏技术之上。 虽然手中的乐器换成了吉他，但凭借着出色的乐感和配合感，罗杰依然能够成为这支临时乐队中，润滑剂一般的存在。 从个人角度来说，罗杰的演奏是要比马修差上一些的。 但若是从整支乐队的角度来讲，现在的这一首《摇滚乐》，比刚才马修作为吉他手时演奏的那首，要出色了许多。 这一点，不仅仅是马修的几位同伴感受非常明显，周围的人群也同样能够听得出来。 围观的人群中，大多数人并不懂音乐，但却分得出好坏。 一首歌是否好听，是一件很主观的事，但若是两者之间的差距大到一定程度，还是很明显的。 这首歌的长度并不长，很快就进入了尾声。 人群中，立刻响起了一阵叫好的声音。 马修站在一旁，涨红着脸。 这个年轻人并不傻，只是听了个开头，就已经意识到自己输了。 只是，对于这个年龄的人来说，想要让他们在大庭广众之下认错，可是比登天还难。 罗杰很了解马修的性子，当然，这是团队的功劳。 为了这次的这场“秀”，西奥多和他的团队早就准备好了一切，罗杰只需要按照剧本来“表演”即可。 “谢谢你的吉他。” 罗杰并没有为难他，将吉他还了回去，轻描淡写地岔开了话题，说道：“你的基本功非常不错，只要加强在团队配合方面的练习，未来的前途会非常的光明。” “谢谢……” 马修支支吾吾了一阵，还是说不出道歉的话来，像是有什么话想说，却又不知道如何开口。 在这个年轻男孩的心里，现在最担心的已经不是输给罗杰。 两人之间的差距非常的明显，大到已经让马修想要嘴硬不肯认输，也说不出口的地步。 在心底承认了自己的失败之后，马修已经算是“看开了”，不再纠结于这件事，反而是担心起了另一件事。 这个“明显”是【量子音乐】星探的家伙，若是因为刚才的争执，放弃了签下自己的念头怎么办？ 虽然听说【量子音乐】最近的状况不是很好，但毕竟也是整个流行乐坛数一数二的大公司。 若是想要往这个方向上发展，【量子音乐】是不是最好的选择倒是不好说，但一定是最好的几个选择之一。 任何一个喜欢音乐的人，或多或少，都有一夜成名的梦想。 马修自然也不例外。 看着马修一脸忐忑不安的表情，罗杰立刻清楚了对方心里的想法。 不由得笑了起来，开口道：“我刚才听了你们的演出，你们的基本功都不错，只是在配合默契方面有一些欠缺。不知道你们有没有兴趣往职业乐队的方向发展？如果有兴趣的话，【量子音乐】非常欢迎各位的加入。” 罗杰这一次来，目的就是将马修几人签进【量子音乐】。 按照西奥多等人安排的“剧本”，只要马修等人接受了罗杰的提议，后面就会顺势推动一系列计划，若是对方不愿意在这个方向上发展，也有另一套备用方案可用。 “可以让我们商量一下吗？” 开口接话的是乐队的主唱，四个人中年龄最小的“弟弟”。 这个和马修几人同校，名叫夏尔普的年轻人，虽然是几个人中年龄最小的，但根据西奥多从侧面打听到的资料来看，在为人处世方面，却是四人之中最为老成的一个。 按照经纪人团队的判断，马修等人拒绝【量子音乐】的合约的可能性不大，唯一有可能出现问题的就是这个夏尔普。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 对于后者来说，玩音乐更多的只是爱好，他的人生规划一直都很明确，考上一所好的大学，拿到律师资格证，成为标准的“上流社会”中的一员。 ——虽然说这种人生规划存在着明显的天花板，但就成功的概率而言，可比虚无缥缈的明星梦要靠谱太多了。 更何况，在北美这个国度，律师这个职业，无论是社会地位还是收入，都是非常高的。 刚刚入职的新人，起步的年薪就是十几万美元，只要履历稍稍好看一点，年入大几十万美元只是起步，大多数从业十几二十年的律师，一年的收入都在七位数以上。 对于平民阶层来说，这已经是只有在梦里才能过上的生活了。 律师、会计师，以及医生，这三个职业，通常被认为是底层平民可以达到的阶层顶点。 若是再想要往上，绝大多数情况下，一代人的努力都是不够的。 至少从对自己的人生规划这一点上来看，夏尔普是一个相当理性，目标明确，且能够坚持朝着自己的目标前进的人。 最后一点尤其重要。 在这个年龄，就能做到这一点的，绝对不会太多。 仅凭这一点，罗杰就认为，夏尔普未来的成就一定不会太差。 “当然可以。” 罗杰对于夏尔普的印象非常不错。 像是夏尔普这样可以称之为“优秀”的年轻人，罗杰总是对他们抱有好感的。 和善地笑了笑，罗杰开口道：“我想，你们不应该为了我而打断这场演出，不是吗？毕竟你们还有这么多的观众。” 说着，罗杰的目光扫过周围的人群，轻声道：“如果可以的话，等你们的演出结束之后，我们再找个地方谈谈？我可以在这里等。” 无论是靠这个行业吃饭，还是玩票性质的娱乐，既然是一场演出，那么就必须要对每一名观众负责。 这，是罗杰一直以来的态度。 也是大多数能够在音乐这条路上取得成功的人的态度。 无论是真心也好，还是假意也罢，至少要做到，让歌迷和粉丝们感受到自己被尊重、被重视，才能得到更多人的支持。 如果连表面功夫都懒得做，顺风顺水的时候或许无所谓，但一旦遭遇什么挫折，便会以让人难以想象的速度滑落深渊。 比如说……罗杰前世的那位贾老板沉沦的那段时间，就和他年轻时的“不懂事”、“耍大牌”有关。 在条件许可的情况下，罗杰也会尽量通过潜移默化的方式，去影响身边的人，尽可能地做到这一点。 尤其是像马修几人这样，“即将”进入流行乐坛的新人。 几个年轻人稍微商量了一下，就同意了罗杰的提议。 一方面，他们这次的演出，是为了支持自己的偶像，不单单只是在伯班克，而是在全美各地同时进行。 也就是说，马修几人，并不仅仅只是代表着自己，同时还代表着乐队的粉丝，自然不可能轻易在中途停止。 另一方面，罗杰这个“星探”自己都不介意等，还主动提出了这个要求，这就更加让马修几人没有了任何的心理负担。 街头的演出重新开始，罗杰就站在路边，静静地欣赏着这支乐队的表演。 马修几人在一起玩乐队已经有几年的时间了，按照太平洋对岸的算法，应该是从初中起，就是一支乐队的搭档。 这在北美的高中是很常见的，几乎所有人都或多或少地有一些“业余事业”。 或是体育，或是音乐、表演。 高端一些的，还有诸如无人机俱乐部，机器人俱乐部等等。 和太平洋对岸那种被考高压迫得除了刷题什么都做不了的中学生涯，完全不是一个世界。 当然，到了大学，情况又要反过来了。 一边是严进宽出，中学拼命几年，如果没有太大追求的话，到了大学就可以轻松许多。 另一边则是宽进严出，中学肆无忌惮地玩，大学却是要拼了老命才能跟得上课程，不至于掉队。 （注：没在国外上过学，听在国外留学的朋友说西方大学普遍毕业压力比国内大学大很多，未证实。） 罗杰之前只是在资料上对他们有所了解，欣赏了一段时间之后，罗杰不得不承认，西奥多的眼光依然是非常的老辣。 马修、夏尔普几人，在一起数年的时光并不是纯粹的玩，而是真真切切地在摇滚乐上有所建树。 虽然以罗杰的眼光来看，这几个年轻人身上还存在着明显的短板，比如说马修以自我为中心的毛病对乐队的整体性构成了一定的破坏。 但在这个年纪，能够做得比他们更出色的，肯定是有，但绝对不会多。 哪怕是以最为苛刻的标准来看，这几名年轻人，也已经具备了一定的培养价值。 当然，和大多数所谓的“潜力新秀”一样，在完成了签约之后，依然要由唱片公司对他们进行更加专业化的训练，以学会如何在演出中发挥自身的优势，又或者避免放大缺陷。 这也是职业乐队和业余乐队最大的区别所在。 从技术水平上，或许顶尖的业余乐队不会比职业乐队中的大多数要差，甚至还能更胜一筹。 但较为普遍的情况在于，业余乐队不知道该如何将自身的优势发挥到最好，也不懂得如何掩饰自己的短板。 而这，正是职业乐队所擅长的。 哪怕双方的水平差不多，这一进一出，差距也会变得非常的明显。 沉浸在音乐中，时间过得很快。 马修几人也不是专业的“街头卖艺者”，并没有打算表演太长时间。 大概一个小时左右，表演了大约二十首歌左右，演出便是暂时结束。 中间还发生了一个有趣的小插曲，一名警察或许是注意到这里聚集了不少人，过来查看情况。 发现是一伙高中生在这里进行表演，还要求马修几人出示“卖艺证”，否则就要逮捕他们。 马修几人好说歹说，再三申明自己仅仅只是表演，并给为了盈利性质，没有收哪怕一美分的小费，那名警员才放过了这几个倒霉的孩子。 ——这在北美是一个比较有趣的规定，每个城市，甚至每个街区的规定都有所不同。有些地方完全不对街头卖艺者做任何限制，有些地方则要求办理相关的证件，得到许可之后才能够在街头表演。 而关于“卖艺”的界限，不同地方的规定也有所不同，有的城市认为所有街头表演者，无论是否出于盈利目的，都必须先行获得许可。 而有些城市，则只将那些“为了赚取小费”而进行表演的行为归入“卖艺”的行列之中，如果不收小费，那么就不会受到限制。 发生了这件事，马修几人有些害怕，连忙中止了演出。 反正演出的时间已经够长了，这个时候结束，也算是正常的。 留下了几个同伴收拾东西，夏尔普四处张望了一圈，朝着罗杰快步走了过来，很有礼貌地开口道：“先生，你好，这附近有一家不错的披萨店，就在那边的路口，我们去边吃边谈怎么样？” 第722章 罗杰对披萨这种食物算不上喜欢，当然，也不算十分讨厌就是了。 若是让罗杰自己来挑选晚餐，披萨通常都不会在考虑范围之内。 不过罗杰却也清楚，北美人对披萨这种食物的热爱，就像午餐的汉堡以及感恩节的火鸡一样，属于不可或缺的一部分。 罗杰今天来到这里的目的，也不是和几个粉丝共进晚餐，自然不会太过挑剔。 正想要顺口答应下来，却见马修不知道什么时候靠了过来，迫不及待地向罗杰提出一个问题：“你是怎么做到的？只听了一遍就知道那首歌的缺陷？” 马修有些语无伦次，罗杰还是楞了一下，才反应过来，马修说的“缺陷”不是指歌曲本身，而是他们演奏之中的错误。 罗杰正在想着，应该如何“不显得刻意”地表明自己真正的身份，马修这个问题，可以说正是瞌睡的时候送来了枕头，来得正是时候。 “如果我连这点眼力都没有，凭什么来挖人？” 罗杰笑了笑，摘下脸上的墨镜，“何况，这是我写的歌，我当然知道它‘应该’是什么样子。” 本来被一副宽大的墨镜遮住了大半张脸，又通过化妆的方式做了简单的“伪装”，除了极为熟悉的人之外，外人根本认不出罗杰。 当罗杰摘下墨镜的时候，马修第一反应是：这个人好眼熟！ 下一刻，马修才意识到，罗杰刚才说的是：“这是我写的歌！” 足足呆滞了好几秒钟，马修才回过神来，惊叫道：“你是罗杰？罗杰-克里斯蒂安？omg！你怎么会在这里？我的意思是，见到你实在是太让人意外了！” 马修表现得有些过于激动，无语伦次的样子颇有喜感。 这本就是粉丝见到自己的偶像时的正常表现，马修只是稍微夸张了一些。 但这么多年来，罗杰什么样的粉丝没见过？比马修夸张几倍、十几倍的也不是没有，倒也没怎么在意。 本来，罗杰的脸上还带有一些简单的伪装，虽然没有改变面部的轮廓，但若是不够熟悉的人，也未必能一眼认出来。 哪怕是一些罗杰的粉丝，第一反应多半也是：这个人长得和罗杰-克里斯蒂安好像！ 而不是：呀，今天竟然见到偶像了！ 但马修这么一喊，周围的人群中，顿时有不少人将罗杰认了出来。 不过这毕竟是洛杉矶，大牌明星在街头出现，是很平常的事，这座城市的居民早就习以为常，倒是不会做出什么过火的举动。 除了几个看上去是乐队粉丝的人走上来试探着向罗杰要了签名以及合影以外，并没有发生其它什么事情。 看到所谓的“星探”，竟是自己的偶像，几个高中生顿时就不淡定了。 就连少年老成的夏尔普，脸上都浮现起了一丝激动。 有些羞涩地向罗杰要了一份签名之后，夏尔普正想要说点什么，罗杰却是抢先一步开口了：“我们最好换个地方再谈，你们觉得呢？” 虽然说大牌明星出现在洛杉矶街头，早就是一件让人习以为常的事，但多少还是会引起一些人的关注的。 尤其是罗杰的粉丝，虽然有一部分人认为不该打扰自己偶像的“正常生活”，但却也有一些人担心错过这一次机会，犹豫了一番之后，还是跑来要签名、合影。 虽然说这样的人不多，但多多少少也是会给人带来一些困扰的。 夏尔普、马修几人同样不希望被人当成猴子来围观，连忙点头答应下来。 罗杰招呼了一声，向着停靠在路边的厢型车走去，说道：“我知道附近有个不错的地方，上车吧，我们到了那里再聊。” 人群中，依耶塔-哈森放下手中的dv，检查了一下刚才拍摄的画面，满意地点了点头。 虽然画质不是很好，拍摄的画面看上去也非常的“业余”。 但正是因为这样，才更能表现出这段视频，是由一个路人随手拍下来，而不是“量身设计”的作品。 在如何宣传炒作方面，西奥多的团队，和【量子娱乐】宣传部门的专业人士，几乎不会在任何一个小的细节上犯错。 “回去做几份拷贝，一份留档，剩下的按照我给你的名单，送到媒体去。” 依耶塔-哈森将dv里的储存卡拔了下来，交给自己的副手。 虽然同样是助理，但依耶塔-哈森却是乐队所有助理中的“boss”，其它几十名为乐队服务的助理，都要依照依耶塔-哈森的安排来工作。 吩咐了几句，依耶塔-哈森忽然想起了什么，又叮嘱道：“记住，不要找新闻集团旗下的媒体，也不要找和他们关系好的那些。传统媒体方面不用投入太多资源，重点还是放在互联网上，记得联系我给你交待过的那个油土鳖管主。” …… 且不说依耶塔-哈森那边，正在就这项计划的后续进行安排。 罗杰已经是带着马修、夏尔普几人，来到了一家咖啡厅里。 “一杯黑咖啡，谢谢。” 罗杰点了一杯咖啡，看向对面的几名少年，问道：“你们想喝点什么？今天我请客，请不要客气。哦，对了，这家店有几样不错的甜品，推荐你们试试。” 几个少年你看看我，我看看你，最终还是夏尔普第一个开口，婉拒道：“我要保护嗓子，不能喝太多咖啡，来一杯冰水就好。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 其它几人也都只是要了一杯饮料，没有点任何吃的。 或许是在偶像面前显得有些拘束？ 罗杰懒得去猜这几个年轻人的心思。 到了如今这个地位，更多的是需要别人来揣摩罗杰的想法，而不是反过来。 以罗杰的身份和地位，至少在绝大多数人面前，是有资格在法律和道德的框架内，一定程度上“随心所欲”的。 等服务员离开之后，罗杰稍稍整理了一下语言，开口道：“你们的演出很棒，就我个人判断，你们是有机会在这条路上做出成绩的。不过这还要看你们自己的想法，不知道你们有没有兴趣在摇滚乐这个方向上发展？” 最后一个问题，更多的还是问夏尔普。 四个年轻人的年龄都不大，按照太平洋对岸的划分方式，都是高二、高三的年纪。 这个年级的人，大多是没有什么人生规划一说的，或许会有梦想，但却很少会有人真正明白，只有你为梦想规划好自己未来数年甚至数十年的人声，真真切切去做点什么，梦想才会有实现的可能。 至少，在罗杰眼前的这四人当中，只有夏尔普，将“梦想”落实到了“人生规划”这一步，并且一直在朝着这个方向努力。 而另外三人，或许他们自己都还不知道，未来想要做些什么，又或者是得到什么。 “我……” 第一个开口的依然是马修，但支支吾吾了半天，马修略显垂头丧气地说道：“我也不知道我以后想要做什么，我爸妈想让我考大学，以后当个牙医，但我觉得我不是那块料。” 和太平洋对岸的公务猿一样，牙医在北美，也是最受平民阶层追捧的职业……之一。 对于底层平民，乃至于中产阶级出身的群体来说，能够成为牙医、律师、会计师三者中的任何一个，都可以一跃成为“上流社会”的精英。 虽然只是上流社会中的绝对底层，但至少他们的下一代，会得到更高的起点。 当然，这条路看起来容易，但却并非那么好走的。 一个职业之所以能够收获高薪，无非是因为入行门槛太高，刷掉了绝大多数人。 如果是个人都能做，资本家们凭什么掏出大价钱来提高员工的“个人待遇”？良心吗？ 事实上，对于任何一个行业而言，这个道理都是一致的。 别人做不了的事你能做，自然就有资本要求更多。 而若是做不到这一点，也没什么资格去抱怨社会的不公。 “我打算明年毕业之后报考耶鲁大学的法学院，以后做一名律师。” 夏尔普表现得很沉稳，语速不快不慢，吐字清晰，“以我的成绩和社团履历，拿到耶鲁大学的奖学金问题不大，可以专心于学业。至于更长远的目标，在成为律师之后，我想……先努力拿到独立办案的资格吧。” 北美绝大多数律师事务所，都会将内部的律师用一套比较简单的方式划分为几个档次。 最低一档自然是实习生，只能做一些简单的重复性工作，收入也是最低的。 在做上少则几个月，多则一两年的实习生之后，就会开始接触一些真正“有价值”的工作，但实际上仍然是在为更高级别的大律师打工，对方要求你做什么，你就得做什么。 这个阶段通常会持续一两年到五年以上的时间，在有了足够的积累，并且抓住某一次机会之后，一旦通过了“考验”，就可以有独立办案的资格，手底下能够管上一批实习生或者入行不久的小律师。 这也是“大律师”的基本门槛，若是在最顶尖的那些律师事务所，若是能够做到这一步，年收入最起码也在百万美元级别。 如果手中有那么一两个极具发展潜力的客户，未来的成就也是不可估量的。 就好像罗杰一直以来合作的律师豪斯曼，最初就只是“大律师”中比较普通的一位。 罗杰之所以选中他，除了专业能力以及职业道德方面的考量之外，更多的也是因为豪斯曼律师的收费，在同级别的律师当中相对较低一些。 那个时候的罗杰，可请不起真正顶尖的大律师来为自己工作。 而在合作多年之后，双方建立了足够的信任，尽管罗杰有足够的资本换一个“更好”的律师团队，但仍然选择了继续与豪斯曼律师进行合作。 这也是因为律师这个职业的特殊性，若是没有特别的原因，很少有人会主动换掉合作多年的律师，毕竟，对于律师来说，信任比能力更加的重要。 从夏尔普的“人生规划”上，罗杰清晰地看到了对方的“野心”。 成为人上人。 而和那些做着“美国梦”的家伙不同的是，夏尔普并没有选择一个看上去非常离谱的目标，而是真正地评估了自己的能力，选择了一个在“最有希望实现”和“前途最光明”这两者之间达成某种平衡的方向。 在还未满十八岁的年纪，就能够有如此清醒的头脑，这是很多人都不具备的。 罗杰自己，在前世的时候，也是蹉跎到了快要三十岁，才从白日梦中清醒了过来，认清楚自己未来的路。 只是那时候已经有些晚了。 虽然说罗杰很欣赏夏尔普这样头脑清醒的年轻人，但却不会因为这种欣赏，而放弃自己原本的目的。 虽然说罗杰平时咸鱼了些，但时间还是非常宝贵的。 不说为了这项计划所做的其它准备，单单只是这一下午的时间，就让罗杰不愿意毫无所获地空手而归。 “做律师确实是一个不错的方向，很有前景。” 罗杰先是点头承认了对方的想法，随后话题一转，又问道：“你对摇滚乐队主唱的收入水平有多少了解？” 听了罗杰的问话，夏尔普楞了一下，下意识地说道：“不清楚，只知道大明星的收入很高。” “我这种的就不和你多说了，没有太大的参考意义。” 罗杰没有用自身来举例，随口报出了一个数据：“【量子音乐】去年推出的新人，【简单计划】乐队，他们在过去一年里的‘个人收入’是大约四百六十万美元，这是从【量子音乐】取得的收入，不算其它外快。他们乐队的收入分配方式是六个人平分，也就是每个人能拿到七十多万美元，当然，这是税前的数字。” 顿了顿，罗杰看向夏尔普的眼睛，说道：“做律师，你要读完大学，说不定还要读个硕士，在这段期间里为了毕业论文熬上无数个通宵，最后才能进入一家不错的律师事务所。而在那之后，仍然需要最少三年，才能拿到这个级别的收入。如果能在两三年后，收入就能达到每年七十万美元，为什么要花上十年去达成这个目标呢？” 第723章 名字 罗杰用来说服夏尔普的切入点很实在，就是一个字：钱。 无论在哪一个国家，想要步入上流社会，需要满足的条件有很多，但毫无疑问的是，其中最为关键的一点，就是“收入水准”。 至少，对于绝大多数的平民阶层而言，终其一生，能够触摸到最高的门槛，依旧是以“钱”来衡量大多数东西的。 至于更高阶层是否会有所变化，反正一个平民阶层，哪怕是天赋、努力，以及运气加在一起，终其一生，也不可能看到那个高度的风景，也就无关紧要了。 至少对于夏尔普这样普通家庭出身的人来说，向上攀爬的动力，首先是过上更好的生活，其次才是受人尊敬。 而前者，就需要实实在在的美元来支撑。 对于任何人来说，时间都是宝贵的。 尤其是年轻时期的时间，早上一年，晚上一年，都会有很大的差距。 罗杰画给夏尔普的“饼”，就是用更短的时间，在收入上达到他想要的目标。 两三年和十几年，这其中的差距，任何人都再清楚不过。 夏尔普还在思索，心直口快的马修却是抢先发问了：“为什么是两三年？如果我们和【量子音乐】签约的话，不是应该马上就开始准备出道了吗？” “当然不是。” 罗杰不禁失笑道：“在业余乐队里边，你们确实算是不错的，但还不具备成为一支职业乐队的条件。签约之后，你们首先要做的是学习和训练，这个过程没有一个固定的时间，完全看你们自己的进度，在达到了标准之后，经过公司审核部门的批准，才会调拨出资金来为你们准备专辑和演出，又或者是通过其它将你们推送到公众面前。” 看着马修有些失望的表情，罗杰稍稍停顿了一下，又补充道：“当然，如果你们自己出钱来出专辑，只要你们自己觉得没问题，培训的过程是可以省略掉的，但盈亏要你们自己负责。从个人角度来讲，我不推荐你们这么做，在过去十年里，通过这种方式取得成功的大牌明星人数是零，一个都没有。” 罗杰报出的这个数据并非随口一说，事实确实是如此。 走自费出专辑或者地下演出路线“出道”的，小明星倒是能找出不少来，但真正具备影响力，最起码也是在一个地区具备影响力的大牌明星，却是一个都没有。 当然，若是往前推上几十年，到六七十年代，甚至是八十年代，都还能找出不少先例来。 比如说大名鼎鼎的【皇后】乐队，乐队的第一张专辑就是自己凑钱出的。 不过，如今时代已经变了，由于信息传递的速度更快，公众的审美在发生变化的同时，也更加挑剔了许多。 所以，对于“明星”这个职业，各个方面的要求也就自然而然地高出了一大截来。 这并不是指在唱功、弹奏等等与音乐有关的“属性”上的要求，而是人设方面。 甚至于，在互联网时代，一个明星的人设成功与否，比他在“本职工作”上的硬实力往往是更加重要。 当然，到了最顶尖的那个位置上，后者的重要性又会再次提升起来。 只靠人设，或许能够成为准一线，甚至是一线大牌，但绝对无法成为超级巨星。 在如今这个年代，像【量子音乐】这样的公司，在推出一位新人歌手或者一支新人乐队之前，首先要做的是为其量身打造一套人设。 打造人设通常会遵循两个基本原则，第一是不能和其本身的性格有太大的差异，否则很容易造成人设崩塌。 比如说一个顿顿大鱼大肉的人，就不能将其“设计”成一个素食主义者。 第二，则是要符合“目标客户群体”的喜好。 这一点尤为重要，比如说一个新人外表阳光俊朗，非常适合走“青春偶像”的路线，那么在打造人设的时候，就要考虑这一类明星的主要目标群体，也就是青少年们的喜好。 在确定了新人的“人设”之后，还需要经过一段时间的培训，以让他们充分适应“新的自己”。 不说完全从根本上改变成“另一个人”，最起码在公众面前的时候，一言一行都要符合这些设定才行。 除此之外，像是如何更好地扬长避短，如何与公众、媒体，以及粉丝打交道等等。 作为一个明星，要学会的不仅仅只是唱歌、弹奏以及表演。 或者说，在如今这个年代，前者才是最需要熟练掌握的“基本技能”。 “你觉得我们两三年后就可以成名？” 沉默了许久之后，夏尔普提出了这样一个问题。 “我无法给你们承诺任何未来，这是需要你们自己去把握的东西。” 罗杰摇了摇头，开口道：“就拿公司内培训的时间来说，我只能告诉你，和你们情况差不多的新人，他们平均完成培训的时间是一年到三年之间，但你们需要多久，这得看你们自己的努力。” 又是短暂地停顿之后，罗杰继续道：“除此之外，出道并不意味着你们就可以轻轻松松的成为明星，拿到每年几百万甚至几千万美元的收入。能不能让歌迷认可你们，愿意为你们的专辑和演出买单，这仍然是需要你们用自己的表现去争取。” 说完之后，罗杰最后又一次强调道：“【量子音乐】能够提供给你们的，是一个最好的平台，以及最完善的后勤保障体系。但在这个平台上，能够获得什么样的成绩，这是你们决定的，而不是公司决定的。除了签约合同内规定的基本待遇之外，你们想要得到更多的资源，都必须要用自己的表现来争取。【量子音乐】推出的新人并非每一个都能够取得成功，默默无闻，最后黯然离开这一行的也有过几个。如果你们关注过《美国偶像》，应该还记得第二季的那位冠军歌手，三年前他就主动结束了合约，回芝加哥去了。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰并没有避重就轻，而是实实在在地将所有的可能都摆在了桌面上。 罗杰相信，夏尔普是一个聪明人，若是用欺骗，或者是误导的方式，想要“骗”对方签下这么一份合约，并不是一件容易的事。 既然如此，还不如开诚布公，省去各种弯弯绕绕的套路。 更重要的是，以罗杰现在的身份和地位，为了签下一支只是“比较有潜力”的乐队而撒谎，那也太丢份了点。 就算夏尔普最终依然拒绝了罗杰给出的这份合约，罗杰也不会特别的在意。 有之前依耶塔-哈森拍下的那段录像，已经足够让【量子音乐】炒作上一段时间了。 若是能够签下这支乐队，自然是有更多的话题可以炒作，但若是不能，也算不上什么让人心疼的损失。 夏尔普是不知道这么多，但却是感受到了罗杰的诚意。 若是罗杰一上来就承诺一大堆，压根不提失败的可能，夏尔普反而是不会信任对方。 追星、崇拜偶像是一回事，涉及到自己的切身利益，夏尔普会绝对地理智对待，不会因为对方的身份，就放松警惕。 “谢谢你对我们说这么多。” 夏尔普先是感谢了一句，话题一转，又问道：“我听说你是【量子音乐】的老板？为什么会亲自过问签约这种小事？” 在“小事”两个字上，夏尔普不经意间，稍稍加重了一丝语气。 疑心病是任何一个律师都有的“职业病”，至少在这一点上，夏尔普的性格，和他的人生规划是非常相符的。 “我一开始就说过了，路过这里，看到了你们的演出，觉得你们很有潜力，仅此而已。” 罗杰笑了笑，说道：“如果你们愿意与【量子音乐】签约，为你们负责的人也不会是我，而是其它的工作人员。我可以向你们保证的是，【量子音乐】的每一位员工都非常的专业，至少公司分派给你们的负责人，会比我专业好几倍。” 听了罗杰这话，夏尔普也乐了。 确实如罗杰所说，在专业性方面，【量子音乐】的那些专业人士，肯定是要比罗杰这个明星兼老板更强的。 “我没有其它的问题了。” 夏尔普已经得到了自己想要的答案，思考了片刻，开口道：“但这是可能改变我一生的大事，还请您理解，我没有办法在这么短的时间里做决定。我需要好好考虑一段时间，才能给您答复。” 签入【量子音乐】，成为一支职业乐队的一员，这和夏尔普原本的职业规划是完全不符的。 虽然嘴上说着是要考虑，但其实在心里，夏尔普已经在思考，该要如何委婉地拒绝这次邀请。 诚然，罗杰一开始所提出的，用更短的时间，比如说两三年，来达到原本自己十年以上才能拿到的收入，这确实是很吸引人。 但夏尔普却是知道，明星这个职业，看上去光鲜亮丽，前途无限。 但那只是幸存者偏差所造成的错觉。 在绝大多数人视野看不到的地方，在这条路上失败，甚至因此而浪费了人生的黄金阶段，毁掉自己一生的人，才是占了绝大多数。 虽然说做明星确实更加的风光，来钱也更快，但夏尔普更加倾向于低风险的选项，继续追求做一名律师。 虽然夏尔普竭力隐藏着自己的心思，但罗杰毕竟见识过各种影帝级的表演，哪会看不出一个少年人的想法？ 只是听对方的语气，罗杰就知道，夏尔普绝对没有把自己的提议放在心上。 想了想，罗杰开口问道：“你之前说，你想要当一名律师？” 夏尔普点了点头：“没错。” “我对这个行业不太了解，不过我可以告诉你一个数据。” 罗杰稍稍组织了一下语言，说道：“和我们乐队有长期合作关系的【豪斯曼律师事务所】，去年在全美各大高校招聘了大约两千三百名实习律师，现在还留在事务所内工作的只有不到三分之一，你认为，剩下的那三分之二都去哪了？” 这还用问吗？ 当然是失业了！ 夏尔普心里立刻有了答案。 失业率，在北美一直是一个很严重的社会问题。 别说现在，哪怕是再过上十年，也依然没有任何的改观。 而对于喜欢超前消费的美国人来说，失业，往往就意味着破产。 还不起贷款和信用卡，房子被收走，老婆改嫁…… 等等。 失业这两个字，对于全世界任何一个国家的人来说都是灾难，而在北美，由于消费习惯等各方面的原因，这个灾难又被无限地扩大了。 而以律师这个行业的特殊性，失业所带来的问题就更加的严重。 但偏偏，这又是一个竞争无比激烈的行业，每一年怀揣着上流社会梦想，进入名牌大学的法学院，又从象牙塔走出，进入工作岗位上的年轻人不知道有多少。 最终能够留下来，最终取得传统意义上“成功”的，其实也完全可以用“寥寥无几”来形容。 举一个很简单的例子，如今北美顶尖的律师事务所施行的都是“合伙人制度”，这个制度姑且不做详细的解释，只要简单的理解为是业内顶尖的大律师就可以了。 在招聘新人的时候，他们开出的待遇都非常的高，基础年薪就高达每年十几万美元，此外每年都有不低于一万美元的涨薪，至少薪水上涨的速度绝对赶得上通货膨胀，还有所超出。 但这种涨薪，在任何一家排名前列的大律所中，对外公开的待遇都仅仅只到“第八年”。 这其实是这一行业的一条潜规则，意味着若是在工作八年之后，依然没有取得成为合伙人的资格，这份工作也就做到头了。 而若是没能成为合伙人的律师，八年的收入虽然高昂，却是绝对不够安稳退休的。 听了罗杰的话，夏尔普沉默了下来。 “要我说，律师有什么好当的！” 马修见夏尔普这副模样，忍不住说道：“我们一起组乐队，玩摇滚，这不比当律师痛快多了吗？！” 夏尔普沉默了片刻，开口道：“我会慎重考虑这件事。” 同样是说“考虑”，但这一次，从夏尔普的语气中，罗杰听出了一丝松动的意味。 心中笑了笑，罗杰趁热打铁道：“既然是一支乐队，那你们首先要有一个正式的名字！” 第724章 【八岐大兔】??? “名字？我们的乐队当然有名字，而且我专门查过，绝对没有和任何已经注册的乐队冲突！” 马修脸上带着炫耀的神色，说出了两个单词：“orochi-lepus！，这就是我们乐队的名字。” “orochi-lepus？” 罗杰想了半天，也没有搞明白这是什么意思。 甚至于，都不能说是“正常的单词”。 至少在罗杰所知道的词汇里，orochi这个单词并不存在，也没有任何类似的发音，而后者，似乎在一些罕见的民族中有人用它来当做姓名的一部分，但也并非很常见。 虽然说一支乐队的名字，并不需要真正有什么意义，也不一定要由“正经的单词”组成。 但这种让人一听就一头雾水的名字，很多情况下其实都是不太合理的。 犹豫了一下，罗杰没有直接提出质疑，而是疑惑地问道：“这个名字有什么特殊的含义吗？” “这两个词来自于岛国传说，orochi，就是岛国最著名的怪兽，有八个脑袋的大蛇，至于lepus，这是一种兔子变成的妖怪，喜欢骑着只有一只眼睛的青蛙，在山野间出没。这两个单词是根据日语的罗马拼音改动得出的，你没听过也是正常的事。” 马修笑着说道：“我对岛国文化，尤其是关于一些鬼怪的传说非常的感兴趣，其中最喜欢的就是orochi和lepus这两个妖怪，所以给乐队起了这么个名字。” 罗杰听了马修的话，心里不禁感到一阵怪异，一个前世玩过一段时间，都已经快要被罗杰给遗忘的卡牌游戏浮现在回忆里。 “八岐大兔？痒痒鼠？是你吗？！” 罗杰差点脱口而出，好在及时反应过来，这可不是自己原本所在的那个世界。 就算是，那款游戏也要到七八年后才会问世。 这，应该只是一个巧合而已。 用怪异地目光看了马修一眼，罗杰将劝说对方换个乐队名字的念头压了下去。 乐队起什么名字，终究是马修他们自己的事，就算罗杰觉得这个名字不好，也不太方便提出什么意见。 想了一会，罗杰开口道：“我个人建议，你们最好去相关部门把乐队的商标注册一下，花不了多少钱，但可以避免很多的麻烦。” 顿了顿，罗杰又说道：“另外，如果你们希望在这一行走得更远，我建议你们尽早做好内部的分工和利益分配，并且以合约的形式确定下来，以我的经验来讲，这很关键。” 这些都是罗杰的“经验之谈”，在进入流行乐坛的这些年里，因为利益分配不均而爆发矛盾，最终反目成仇的例子，罗杰也见识过不少次了。 “有这个必要吗？” 马修下意识地问了一句，见罗杰看向自己，有些尴尬地挠了挠头，说道：“我的意思是，我们是关系非常要好的朋友，应该……不会发生那种事吧？” 马修并不傻，显然知道罗杰特意提醒这件事的目的是什么。 不过相较于早熟的夏尔普，马修还是一个很“单纯”的孩子，天真地相信友谊是不会变质的，利益也不会成为矛盾的根源。 “当然有必要。” 罗杰还未开口，夏尔普就抢先一步说道：“如果我们确定会在这条路上走下去，有些事一定要提前说清楚，否则以后再扯皮，会引出很多麻烦的事情来，我可不想失去你们这些朋友。” “夏尔普说得没错。” 罗杰赞同地说道：“比如说每个人承担什么样的任务，拥有什么样的权利，乐队收入是按照人数平均分配还是按照贡献分配等等，这些事情最好是提前讲清楚，有一个明确的标准，否则很容易出问题。” “既然你们都这样说，那肯定是有道理的。” 马修没有继续争辩的意思，很干脆地默认了这件事。 正说着，马修像是忽然想起了什么，朝着罗杰问道：“你也遇到过类似的事情吗？” “我们吗？” 罗杰犹豫了一下，开口说道：“既然你是我们乐队的粉丝，应该知道我们乐队成立之前的一些事情吧？” “当然知道，你从学校毕业以后，加入了一支叫做【murphy】的乐队，但只出了一张ep，乐队就解散了。” 马修对罗杰和他的乐队的履历如数家珍，非常的了解：“在【murphy】乐队解散后，你和乐队的鼓手理查森找来了新的吉他手安妮，成立了现在的【darkness】乐队。” “你说的没错。” 罗杰点了点头，说道：“关于【murphy】乐队的解散，就有利益分配不均的原因在，虽然不是主要原因，但可以称得上是导火索，引爆了我们之间的矛盾。” 回想起当年的事，罗杰不禁有些唏嘘。 在【murphy】乐队刚刚解散的头几年里，偶尔还能在新闻里或者广告中听到关于乔治-史密斯和他的新乐队的消息。 （注：罗杰第一个乐队的主唱吉他手，估计没人记得了。） 但没过几年，这个名字，已经彻底的从罗杰的视线中消失，天知道沦落到了什么地方去。 当然，以乔治-史密斯的家境，也不至于会为生活问题发愁就是了。 事业上的失败，顶多也就让他换一个行业。 这就是阶层出身的差距，不说那些顶尖豪门，哪怕只是普通富人家庭出身的人，都有比普通人更多的犯错机会，也就更加容易获得成功。 而换做是普通人，一次失败，就足以让人一生都只能在社会的最底层挣扎。 罗杰并没有在回忆中沉浸太久，很快就回过神来，端起咖啡喝了一口，温和地说道：“这些是我作为过来人给你们的提议，当然，具体如何选择，决定权在你们自己。【量子音乐】能够提供给你们的只是一个高度专业化的平台，但未来是属于你们自己的，只有你们自己需要为此负责。” “谢谢，我们会慎重考虑您的提议。” 夏尔普再次向罗杰道谢，然后露出一个羞涩的表情，拿出罗杰先前发给他的名片，问道：“如果我们做出了决定，是打这上边的电话联系你吗？” 不得不说，夏尔普确实是有些小心机，特意强调了“联系罗杰”，显然是不希望断掉这一层关系。 毕竟，无论在任何行业里，有一个靠山，总是要过得容易许多。 所谓的公平，永远都只是相对的。 不过，正是这番话，也透露出了夏尔普的一些心思。 在罗杰有意无意的诱导之下，这个年轻人还是做出了罗杰希望看到的选择。 或者至少是这方面的倾向性。 终归还是年轻人啊，稍稍用点手段，很容易就“骗”到手了。 罗杰心里感叹了一句。 “你打那个电话的话，只会接到公司的实习生那。” 罗杰想了想，又打开钱包，掏出一张名片递过去，说道：“这是我私人助理的电话，如果你们做好决定了，可以通过我的助理联系我。” 略微犹豫了一下，罗杰又解释了一句：“不是我不愿意给你们我的私人联系方式，我的手机平时都是在助理那放着的。” “我们会尽快做出决定的。” 夏尔普和马修对视了一眼，收起名片，认真地对罗杰说道：“最多三天，无论我们是否接受【量子音乐】的合约，都一定会给你一个答复。” 罗杰笑着点了点头，说道：“我很期待你们的加入，你们很有天赋，不应该只是去模仿别人，应该尝试创作属于自己的作品，这才算得上一支真正的摇滚乐队。” 再次隐晦地诱导了几句之后，罗杰便是不再提起签约的事，与几个年轻人讨论起摇滚乐的理念，以及圈内一些公开度比较高的“秘闻”。 只有当真正进入到一个行业的时候，才能接触到许多外人所看不到的东西。 当罗杰讲起圈内的一些“明规则”和八卦绯闻的时候，马修几人脸上顿时露出向往的神色。 注意到这个细节，罗杰心里暗暗发笑，继续对摇滚圈内的某些秘闻大谈特谈起来，尤其着重“渲染”了某些特殊的派对。 ——因为这些东西被吸引，走上摇滚道路的人可绝对不少，比如说【枪炮与玫瑰】乐队的主唱艾索克-罗斯，就是在一间酒吧里遇到【齐柏林飞艇】乐队，了解到许多关于骨肉皮的事情之后，才决心成为一名摇滚明星的。 （注：这个是“野史”，当事人没有承认过，当个故事看就行，别太当真。） …… 两天之后，夏尔普打了一通电话过来，表示他们四人一致同意，与【量子音乐】签约，但关于合约的具体条款问题，想要当面谈谈。 按理来说，签下一支新人乐队这种小事，是不需要罗杰亲自出面的。 不过这支乐队算得上是罗杰的“校友”，再加上西奥多的团队所推出的那个计划也需要他们的配合，罗杰并没有多做考虑，就答应了下来。 会面的地点依旧是在伯班克，不过却不再是路边的咖啡厅，而是【量子娱乐】的办公大楼。 罗杰坐在这里，更多的是表示一个姿态，具体的谈判工作，则是交由法务部门和艺人服（guan）务（li）部门的员工去负责。 让罗杰有些意外的是，【八岐大兔】乐队的四人，也带来了两名律师，以及一名拥有娱乐经纪人牌照的“顾问”。 从对方交谈时透露出的信息来看，罗杰猜测，这场谈判，恐怕就是这名经纪人的“入职考核”，一旦表现能够让夏尔普几人满意，就会正式成为他们的经纪人。 “这几位是【量子音乐】的签约团队，关于签约的细节，你们可以跟他们进行沟通。” 罗杰简单解释了几句，又说道：“公司有公司的制度，这方面我不好插手，需要你们自己去谈。” 虽然说罗杰在【量子音乐】内所拥有的股份最多，威信也最高，但却也并不代表可以肆意妄为。 在规则允许的范围内，利用职权给人开开后门，这种事情是很正常的。 但若是直接插手干涉具体的签约，让对方签下一份对【量子音乐】明显不利的条约，这种事罗杰是绝对做不出来的。 “我能理解。” 夏尔普很是“善解人意”地说了一句，然后又讪笑了一下，有些不好意思地说道：“其实我们也把谈判授权给了律师和经纪人，我们几个都不懂这些方面的东西。” “既然这样，反正我们都不会直接参与到谈判中去，不如去隔壁的休息室呆一会怎么样？” 罗杰想了想，提议道：“把这里留给他们，不管争成什么样，都和我们无关。” 在这里露面，是为了表达一个态度。 但既然是不需要参与到具体的谈判工作中去，几个人留在这里反而不好。 比如说，万一【量子音乐】和【八岐大兔】乐队的代理人争论了起来，双方争执不下，这时在一旁围观的罗杰和夏尔普要不要干涉？ 这种局面一旦发生，人留在这里，反而会显得尴尬。 事实上，在经纪人之间的谈判中，闹得很僵硬，是非常常见的事情。 只要“当事人”不在现场，事后随便找个借口，甚至连借口都不需要找，很容易就可以将关系重新缓和。 但若是留在现场，反而会不好处理。 夏尔普虽然不太懂这些弯弯绕绕，但却听出了罗杰是好意，没有拒绝，叫上几名同伴，和罗杰一起去了旁边的休息室。 这一等，就是足足一上午的时间。 好在休息室里不缺各种各样可以打发时间的娱乐设施，几人倒并没有觉得时间过得太慢。 临近中午的时候，隔壁的会议室门终于打开，两边的律师各自拿着一份合约，分别交到罗杰和夏尔普的手中。 罗杰对这份合约的条款大致上心中有数，【量子音乐】自然有自己的规则，【八岐大兔】乐队没什么资本，并没有太多讨价还价的空间可言，基本上不会有什么涉及实际利益的改动。 倒是夏尔普那边，他的经纪人表现得很轻松，也很愉快，站在夏尔普身边说道：“情况比我预想的还要好，早就听说【量子音乐】的合约是业内最丰厚的，今天看来，果然是这样！” 请假…… 临时有点突发状况，今天更不了了，请个假。 第725章 欢迎加入 夏尔普从经纪人的手中接过合约，随口问道：“分成条款怎么样？” “发行方抽成百分之四十，或者扣除宣发成本之后的百分之二十五，这对新人来说已经是非常高的起点了。” 经纪人轻描淡写地带过分成比例的话题，带着明显的炫耀，说道：“重点是版权条款，我为你们争取到了全版权的所有权，只要是你们自己创作的作品，版权都归你们自己所有，只需要将版权授权给【量子音乐】即可，而且只有实体专辑出版和数字音乐版权需要独家授权，其它的版权你们可以进行多次授权。” 这其实并不能算是经纪人的功劳。 从年初的时候开始，【量子音乐】就全面修改了与旗下签约歌手、乐队的分成条款，大幅度提高了分成比例，并且不再要求从发行工作中获取版权。 当然，这仅限于发行方面的合约。 而在制作方面，则完全交给歌手、乐队自己来选择。 若是歌手、乐队自己出资，则厂牌只从制作过程中赚取“必要的利润”，不参与任何的分成。 如果歌手自己拿不出钱来，需要由【量子音乐】旗下的厂牌出资完成制作，则厂牌也要抽取一定比例的抽成，并且视出资多少以及项目评级，还（可能）需要分享一定比例的版权。 按照近几个月的情况来看，若是有足够的资金，大多数人更愿意选择前者。 不过选择后者的倒也并非没有，尤其是刚刚进入乐坛不久的新人，手头的资金比较紧张，又或者是为了降低风险来考量，而选择让出部分利益。 当然，无论是哪一种，基本的立项审核都是不能少的。 不过若是歌手、乐队自己自负盈亏，那么审核起来就会宽松很多，几乎不存在无法批准立项的问题。 这些“改革”，看上去确实是极大的损害了【量子音乐】的利益。 无论是分成比例的大幅度降低，还是版权入库数量的减少，都是会影响一家音乐公司生死存亡的事情。 但实际上，在执行了这项改革之后，人们却惊讶地发现，情况并不像一开始所想象的那样。 【量子音乐】的总收入确实在过去几个月内有大幅度的下滑，但那却是因为和环球音乐集团的开战，丢掉了大量的市场份额所导致的。 若是排除掉这方面的影响，至少在收入方面，【量子音乐】并没有受到改革的干扰。 至少是没有受到太严重的影响。 这是因为，在施行了新的制度之后，很多的歌手和乐队，都选择了增加作品产出的数量。 虽然整体来看，单个项目的收入降低了，但项目的总数变多了，还是有利可图的，就和所谓的“薄利多销”是一个道理。 其实也很容易理解，按照过去的合约，除了少数大牌明星之外，歌手和乐队，能够从一张专辑中获取的收益有限，大头都被发行公司拿走了，自然没有太多的动力。 甚至于许多咖位不上不下的小明星，在几年看不到更进一步的希望之后，干脆开始混日子。 对于这个群体而言，说大富大贵不至于，但若是没有诸如玩毒奶粉之类的爱好，钱多半是不会太缺的。 而且由于在歌迷和公众们心中的形象已经固定，想要更进一步也是很难。 所以，很多人就开始以应付的态度来对待工作，将更多的精力用在享受生活上。 但当【量子音乐】改变了分成条款之后，对于明星，尤其是小明星们更加有利的分成条款，顿时就激发了他们的动力。 没有人不想多赚钱，以前犯懒，无非是因为苛刻的发行合约，让唱片公司拿走了绝大多数的利润。 而现在，【量子音乐】主动减少了抽成，还将版权“还给”了明星们自己。 虽然实际的利益增长的十分有限，只是比过去多了十到二十个百分点，但扣除掉各种各样的费用之后，净收益的增长却是非常可观的。 这样一来，很多咸鱼顿时开始玩命地肝了起来，让【量子音乐】在今年的项目数量暴增了近一倍之多！ 当然，这其中也有【量子音乐】在整个上半年的时间里到处挖角的关系，单单只是从环球音乐集团跳槽来的歌手和乐队，就贡献了整个上半年立项项目总量的三分之一。 为了应付不断增长的项目，【量子音乐】的人力资源部门又开始推动新一轮的扩张，预计在今年新招聘大约一点三万名员工，以维持众多项目的运作。 而因为北美众所周知的“历史遗留问题”，能够解决大量就业岗位的企业，在政|府部门永远都会得到优待。 ——事实上这种优待在几乎全世界范围都有，只是在北美格外的突出。没办法，谁让这个国家的失业率一直稳居发达国家第一，近百年来从未动摇过。 凭借着这些优待，【量子音乐】在各个渠道环节之间又会更加通畅便捷，从而侧面降低成本，增强公司在行业内的竞争力。 最后这一点，倒是罗杰在提出这项改革时完全没有想到的。 总之，在这份新的收入及版权分成的条款下，【量子音乐】不但在行业内，对歌手和乐队，乃至于独立的音乐制作人有了更强的吸引力，也并没有因此而降低自己的收入。 若是能够利用好“创作资源”上的优势，进一步扩大自己的市场份额，甚至可以改变唱片业已经稳定了数十年的格局。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 咳咳，扯远了…… 总之，【八岐大兔】乐队的四名年轻人，就是这种改革的受益者之一，而且是相当靠前的一批。 在决定答应罗杰的邀请，加入【量子音乐】之前，夏尔普四人并不知道【量子音乐】内部的改革。 虽然说【量子音乐】这波改革的动静不小，但若非这个圈子内的人，哪怕特意打听，也很难打听到什么有价值的信息。 媒体或许消息足够灵通，但这种“不具备娱乐性和新闻性”的消息，自然不可能往报纸上摆。 按照原本夏尔普打听到的情况，在唱片业内，那些实力相对较差的小公司姑且不论，像是【量子音乐】这种行业巨头，对于签约歌手和乐队的压榨，是非常严重的。 那些大牌明星或许还有讨价还价的资格，但初出茅庐，甚至连茅庐都还没有出的【八岐大兔】乐队，显然是不具备讨价还价的资格。 哪怕是在罗杰非常看好他们的情况下，恐怕也很难争取到什么特别好的条件。 事实上，夏尔普已经做好了心理准备，第一份合约被压榨得狠一些也无所谓，只要能够抓住机会迅速出头，有了足够的商业价值之后，自然也就有了讨价还价的筹码。 哪怕是当年如日中天的猫王，也是这么过来的。 大不了就全当给【量子音乐】白打工上几年。 但现在，听到经纪人的话，又亲眼在合同上看到了相关的条款，夏尔普不禁惊讶地长大了嘴巴，不可置信地看向罗杰。 百分之四十的发行方抽成，这个比例看起来不低。 但要知道，所有的宣传以及发行成本，都是包含在这百分之四十之内的。 也就是说，假如一张专辑总共卖出了一百万美元，【八岐大兔】乐队就能实打实地拿到六十万美元，不用在分账之前，先走上一遍复杂无比的“审计程序”。 虽然夏尔普的志向是律师而不是会计师，但两个行业终究有很多地方是需要相互配合的，夏尔普自然清楚，这种“审计程序”当中，可以做手脚的地方实在是太多了。 几个月前，环球音乐集团就是被曝光出了这方面的丑闻，导致旗下明星大规模地“出走”。 而省掉了这一步，至少【八岐大兔】乐队至少是可以不用担心自己的钱被莫名其妙地坑走一大块。 “【量子音乐】的理念是共赢，这是标准的新人合约，不用多想。” 罗杰看出了对方的疑惑，笑着解释了一句，不过却并没有说更多。 夏尔普点了点头，叫上几名同伴走到一旁，向律师咨询起合约内一些条款的细节。 和业内大多数的惯例一样，由经纪人和律师负责帮明星谈合同，但最终的签约，还是要由明星本人来完成的。 愿意将这“最终权限”授权给自己的经纪人、律师的明星终究是少数，哪怕是那些出了名的“人傻钱多、快来坑我”的人，例如尼古拉斯-凯奇、保罗-麦卡特尼等等，都不会将这最重要的权利授权出去。 不过绝大多数下，只要过了经纪人和律师那一关，通常都不会因为明星本人突然反悔而出现什么变故。 毕竟，在谈判之前，经纪人和律师早就知道自己委托人的心理底线在哪里，若是不能高于这个价码，是无论如何都不可能达成初步协议的。 虽然说夏尔普在过去的几年中，一直在向职业律师努力，但毕竟还不是一名真正的律师，甚至距离及格都还有很遥远的距离。 对于合约内一些条款该如何理解，可能导致什么问题等等，都还需要向专业的律师咨询。 ——这也是“背书律师”的作用之一，一旦合约的某些条款中存在陷阱，而律师又未能及时向委托人指出，导致委托人的利益受到损害，那么律师是要承担部分责任的。 虽然说只是一份新人合约，但为了避免任何可能存在的麻烦，【量子音乐】从确立“样板合同”的时候，就已经将几乎所有可能发生的情况考虑在内，并在合约内做出了约束。 由于涉及到的东西太多，想要全部简单地过一遍，也要花费一些时间。 一直到下午快下班的时候，夏尔普、马修几人，终于做研究完了合同，一致同意在合同上签字。 “抱歉浪费了你一整天的时间。” 夏尔普知道，像罗杰这样的身份，时间是非常宝贵的。 罗杰能够花费几乎一整天的时间呆在这里，哪怕只是做出一个姿态，也足以让夏尔普感动不已。 马修几人也纷纷过来和罗杰道谢。 既然已经做出了决定，哪怕只是为了在这条路上走得更顺利一些，和罗杰这样的“大人物”打好关系，甚至只是给对方留下一个不错的印象，都是有很大好处的。 “趁现在还有点时间，我们先把今天的事做完，跟我来。” 罗杰摆了摆手，带着夏尔普几人朝电梯走去。 乘着电梯来到楼上，罗杰很熟悉地来到一间办公室前，推开门。 这是迭戈的办公室，虽然这个墨西哥人大多数时间都是在mad唱片，或者干脆是在“出外勤”，但在【量子音乐】的总部，依然为他保留了一间独立的办公室。 到了迭戈的这个位置上，已经算得上公司内的高层了，自然有权利享受更多的资源。 “我给你们介绍一下，这是迭戈，mad唱片的ceo，也是一名专精摇商业化滚乐方向的音乐制作人。迭戈，这几个是新签下来的【八岐大兔】乐队，这是夏尔普，这是马修……” 罗杰简单为几人互相介绍了一下，转头看向夏尔普几人，开口道：“迭戈会给你们安排必要的培训，以及一名工作助理。如果你们表现出色的话，或许一两年内，就可以让迭戈为你们量身打造一张专辑，不过那需要你们先证明自己的能力。” “mad唱片？” 马修惊讶道：“就是那个制作了《摇滚圣经》系列的mad唱片？” “没错，《摇滚圣经》系列。” 迭戈笑着伸出手，说道：“我是迭戈，《摇滚圣经》系列的制作人，欢迎你们加入【量子音乐】。” “剩下的就交给你了。” 罗杰看了看表，开口道：“我晚上还有一个重要的约会，道格约了我一起吃晚餐。” “道格？那个‘道格’？” 迭戈眉毛一挑，惊讶道：“那件事有结果了？这么快？” “还不知道呢，可能只是有初步进展罢了。” 罗杰摆了摆手，又对夏尔普几人说道：“从现在起，你们听迭戈的，他让你们做什么，你们就做什么。好好干，不要让我失望。” 第726章 大费周章 道格-莫里斯突然要求见面，这多少让罗杰感到有些疑惑和惊讶。 在罗杰看来，无论道格-莫里斯用什么样的手段去逼迫，或者说威胁维旺迪就范，都不是短短两三个月内就能看到成果的。 何况，罗杰一直对环球音乐集团保持着高度的关注，最近这段时间以来，并没有发现环球发生什么变故，无论是内部还是外部。 如果非要说有什么异常，无非就是近几个月来，环球立项的新项目数量减少了不少。 不过，考虑到在年初的时候，因为“黑金丑闻”的缘故，环球旗下有大量的明星出走，显而易见的是，项目数量减少，是理所应当的。 从种种渠道得来的信息都在说明着一点，那就是道格-莫里斯的计划还并没有真正开始发动。 在这种情况下，罗杰十分的好奇，道格-莫里斯找自己，到底是为什么？ 难道是遇到了什么麻烦，想要求援？ 日暮时分，罗杰准时抵达比佛利山庄。 约定的地点在这里最著名的中餐厅，周先生（mr.chou）餐厅。 这家餐厅的名气大到即使在太平洋对岸，也有不少人听过它的名字，可以说是北美地区中餐的代表。 在乐队成立之初，事业刚刚有所起色的时候，罗杰还特意趁着一次专辑宣传的机会，跑来吃了一顿。 结果嘛…… 毕竟是根据西方人口味改良的菜品，比如说加了奶油的宫保鸡丁什么的…… 不过罗杰毕竟已经是在北美生活了这么多年，虽然在口味上依旧更偏爱太平洋对岸的传统中餐，但北美的食物却也不至于无法下咽。 若是让罗杰自己来选，肯定不会来周先生餐厅这种地方吃饭。 虽然这家餐厅确实非常符合北美人的口味，但对于喜欢传统中餐的人来说，实在是太不友好了点。 不过既然是半商务性质的会面，罗杰自然不会挑剔那么多。 这种场合下，吃什么，是否好吃，从来都只是无关紧要的小事。 象征性地动几下筷子或者刀叉，然后饿着肚子和对方谈判，回到家再解决肚皮问题，这种事，无论是前世还是今生，罗杰都早已经是习以为常。 道格-莫里斯来得比罗杰还要早一些，已经在座位上等着了。 互相打过招呼之后，两人谁也没有急于提起今天见面的目的，反而是闲聊了起来。 “听闻你喜欢中餐，我对这个不太了解，听说周先生餐厅是全洛杉矶最好的中餐厅，就自作主张订在这里了，你不会介意吧？” 道格-莫里斯的开场白很有趣，带着一点明显的讨好之意。 罗杰没有和对方讨论传统中餐和“美式中餐”的区别，轻描淡写地带过了这个话题，说道：“周先生餐厅的位置可不好预定，听说上个月好莱坞的一位动作巨星想要插队订位，都被拒绝了。” 虽然“只是”米其林一星，但周先生餐厅的名气，却是比许多米其林三星还要大得多。 自然而然地，各种“规矩”，也就朝着米其林三星去靠拢。 比如说每天限量接待，座位预定需要排队等等，这些都只是最基本的操作。 当然，无论在哪里，特权阶级总是会存在的。 至少，罗杰就绝对不会相信，道格-莫里斯这样的人会老老实实按规矩排上一两个月的队。 罗杰家里的厨师，父辈就是经营高端餐厅的，对这里边的门道再清楚不过了。 每一家面向高端市场的，无论是餐厅还是其它类似的场合，都会固定留有一定比例的“特殊客位”，以备不时之需。 若是遇到某些无法拒绝的“插队”要求，比如说一些真正的“大人物”，又或者是自家老板需要招待朋友等等，这些预留的位置就会派上用场。 像是周先生餐厅这样的地方，肯定也是会预留这种“特殊客位”的。 而以道格-莫里斯在唱片业内的权势，也足以拿得到这样的位置。 当然，罗杰同样也有这样的资格。 在这个资本为王的国度，虽然有钱人并不能为所欲为，但却也能享受到诸多的特权。 两人正在闲聊着，服务生拿了一瓶酒过来。 “这是我的一位生意伙伴送的，知道你喜欢好酒，就拿来了。” 道格-莫里斯做了个手势，没有让服务生介绍这瓶酒的来历，而是看向罗杰，问道：“猜猜看，这是什么酒？” 道格-莫里斯这种故作神秘的做派，倒是引起了罗杰的兴趣。 说起来，罗杰的爱好不多，除了摇滚乐和女人之外，酒也算是其中之一。 打开包装，里边的酒瓶上没有看到任何的标签。 瓶子是一种白瓷瓶，或许在北美比较罕见，但在太平洋对岸，却是几乎所有人都认识。 从服务生手中接过酒瓶，打开盖子闻了闻，扑面而来的酒味有些刺鼻，但仔细品味之下，却有一股奇特的清香。 “这应该是太平洋对岸的白酒。” 罗杰闻了闻，不用品尝，就已经知道了这种酒的来历，笑着说道：“太平洋对岸的茅台，这种包装，应该是太平洋对岸的茅台酒，不过这个味道和普通的茅台不太一样，恐怕是某种特工（这里是错别字）的产品。” 关于特工茅台的传闻，在太平洋对岸一点都不少见。 事实上只不过是某种更为高端的酒罢了，并非所谓的“专供”，而是由于太过稀缺，不好购买而已。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 尤其是茅台炒作最为疯狂的那几年里，就连普通的茅台都很难买到，何况是特工？ 这个年代，茅台的炒作才刚刚开始，还没有像后来那么疯狂，但也要对太平洋对岸足够熟悉的人，才能够买得到这种特工品种。 只是闻一下酒香，罗杰就知道，这绝对是真正的特工茅台，而不是那些打着特工旗号，产自不知道哪个小作坊里的“三无产品”。 身为一名亿万富豪，罗杰自然是不会缺什么好酒的，所谓的特工茅台，对普通人来说是天价，但以罗杰的收入水准而言，哪怕天天喝，也算不上是奢侈。 不过身在北美，想要买到太平洋对岸的酒，总归是有些不方便。 更多的时候，罗杰还是喝一些威士忌、龙舌兰之类，这边更加常见的酒类。 突然见到来自太平洋对岸的美酒，倒是让罗杰的心情非常的不错。 道格-莫里斯亲自为罗杰倒上一杯酒，开口道：“华夏人有开餐之前先喝一杯的习惯，既然来到了中餐厅，我们就入乡随俗，先干上一杯。” “华夏人敬酒可不是随便敬的，得有一个由头才行。” 罗杰心知，道格-莫里斯这么大费周章地讨好自己，肯定有话要说。 不过罗杰却是不打算戳破这一点，而是继续和对方绕着圈子：“不知道这一杯酒，有没有什么说法？” “还有这个习俗？” 道格-莫里斯显然不是那种仔细研究过华夏文化的人，不由得楞了一下。 不过很快就反应了过来，立刻开口问道：“庆祝算不算？” “算，当然算。” 罗杰点头，好奇道：“不过不知道我们这杯酒，是为了庆祝什么？” “庆祝你们的《nevermind》销量大爆发！” 道格-莫里斯几乎不用多想，就找到了一个现成的理由，端起酒杯道：“恭喜你们，预定了今年的销量冠军！” 《nevermind》专辑发行已经过去了一个月，在过去的一个月里，这张专辑在全球各地总共卖出了一千三百万张。 当然，这是【量子音乐】卖给各个经销商的数字，而不是零售数字。 若是后者的话，至少也要砍掉一大半。 “才一千三百万销量而已，谈冠军太早了吧？” 罗杰笑骂了一句，不过却是抬起杯子，和道格-莫里斯碰了一下，一饮而尽。 白酒入喉，一股热辣感，顿时让罗杰感到非常的痛快。 相较于“软绵绵”的水割威士忌，太平洋对岸的白酒，喝起来完全是另一种感觉。 长舒一口气，罗杰将酒杯放回桌上，忍不住赞叹道：“果然是好酒。” 严格来讲，在白酒当中，特工茅台并不能算是顶级。 不过在“量产”的白酒当中，已经是最好的几种之一了，其它的顶级酒类顶多也就是半斤八两，说不上哪一种更好，只看个人喜好而已。 更好的酒，比如妥善保存了几十年的赖茅等等，都是可遇不可求的东西，不是想买就能买到。 对于身在“异乡”的罗杰来说，能够喝到“家乡的味道”，本身就是一件让人满足的事情。 “实体销量一千三百万，在这个传统专辑已经没落的年代，已经是很难得一见的了。” 道格-莫里斯继续为罗杰倒着酒，说道：“何况，在tunes平台上，还有总计超过五千万次的付费下载次数，单单只是这项数据，就已经是能够坐稳销量榜了。” 道格-莫里斯所说的付费下载次数，当然是按照一首歌来计算，而不是一张专辑。 《nevermind》专辑一共有十二首歌，也就是说，十二次下载，可以视作一份专辑销量。 五千万次的付费下载虽然多，但折算下来，也就是四百多万张的销量而已，而且还是数字销量。 无论是收入还是利润，都远远无法和实体销量相提并论。 当然，这并不是意味着数字唱片无利可图了。 由于spotify平台的横空出世，tunes这种传统的，按照“每一首歌”进行付费买断的模式受到了很大的冲击。 对于歌迷们来讲，一笔账很好计算。 每个月十美元左右，就可以畅听几乎所有的正版音乐，按照每首歌1.29美元的“买断”价格，相当于每年只要花费购买大约一百首歌的钱，就可以无限制地听歌。 对于大多数听歌数量比较多的歌迷来说，这种收费方式更加的省钱，自然也就更愿意选择spotify平台。 当然，对于那些喜欢少数几首歌甚至一两首歌一直循环，听上几年都不会觉得腻的人，还是tunes的模式更加友好。 至于如何选择，还是要看自身的情况而定。 至少在现在，tunes的用户还是占据了主流，不过随着spotify的发展，付费用户数量正在不断地增长之中，大有后来居上的架势。 作为spotify的股东，罗杰对此自然是乐见其成的。 至于说实体销量…… 《nevermind》专辑，一千三百万张的实体销量，看上去确实有些“惨淡”。 毕竟，这可是全球发行，不单单只是北美一地。 在罗杰的前世，在涅槃乐队（nirvana）手中，这张专辑的全球的总销量超过了三千万张，这还是截止到九十年代的数据。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但现在，随着实体唱片产业的萎靡，千万级别的实体销量，已经是很难得一见的了。 不像九十年代到二十一世纪初，每一年都有好几张总销量破千万的专辑扎堆的出现。 那几年，确实是整个唱片业数十年以来最为巅峰的“黄金时期”，但可惜只有短短的几年。 造成这种现象的原因有很多，数字音乐对实体专辑的冲击只是一方面，另一方面，也是因为自二十一世纪以来，全球的经济局势都在一路下行。 除了少数几个地区以外，绝大多数国家的经济环境都是一目了然的恶劣，或者隐藏在虚假繁荣之下的糜烂。 对于普罗大众而言，生活成本日益上涨，每个月能够用于娱乐或者说“精神需求”方面的开支自然而然地就减少了许多。 当然，无论到了什么时候，娱乐产业都是重要的，且必须的。 除非全球大多数人的生活水准降低到温饱线以下，否则，这条庞大的产业链都会继续繁荣下去，养活无以计数的家庭。 作为娱乐产业的一部分，无论是站在【量子娱乐】的立场上，还是站在乐队的立场上，罗杰自然都希望这个行业能够越来越好，才能给自己带来更多的利益。 或许是酒精的作用，罗杰的思维有些飘散，走神了好一会，才收回注意力，对道格-莫里斯笑了笑，说道：“咱们也算是熟人了，你今天费这么多功夫准备这一顿晚餐，不会只是想和我谈谈《nevermind》这张专辑吧？” 第727章 迷信 “咱们也算是熟人了，你今天费这么多功夫准备这一顿晚餐，不会只是想和我谈谈《nevermind》这张专辑吧？” 罗杰看向道格-莫里斯，问道：“直接说吧，你的目的是什么？” 在太平洋对岸，有一句老话，叫做“无事献殷勤，非奸即盗”。 虽然北美没有这句谚语，但道理却是相通的。 在罗杰看来，道格-莫里斯找上自己，无非就是和环球音乐集团的事情有关。 或许，是他的计划出现了什么麻烦？ 这是罗杰认为可能性最大的目的。 “我确实有些事情需要你帮忙。” 道格-莫里斯沉默了一下，看到罗杰露出“果然如此”的表情，又连忙解释道：“不是你想的那样，和环球的事情无关，目前一切都很顺利，完全在我的掌握之中！” 道格-莫里斯这么一说，罗杰顿时好奇了起来，忍不住开口问道：“那是什么事？” “我有一个……朋友，是澳大利亚人。” 道格-莫里斯想了一会，才说出了“朋友”这两个字，随后说道：“有人通过她联系我，想要通过我，得到环球的部分股份。我觉得这件事应该是针对你们来的。” “？？！！” 罗杰楞了一会，才反应过来。 道格-莫里斯这话的意思，是有人盯上了环球…… 不，应该是盯上了【量子娱乐】，所以来向自己示警？ 罗杰有些诧异。 道格-莫里斯这种做法，是决心将自己完全绑在【量子娱乐】身上了？ 以道格-莫里斯的身份、立场，以及年龄，这可不是一个容易做出的决定。 不过罗杰并没有在这一点上纠结，而是追问道：“对方是谁？你为什么说是冲着我们来的？” “詹姆斯。” 道格-莫里斯说出了一个名字：“詹姆斯-默多克。” 罗杰立刻露出了然的表情。 虽然道格-莫里斯只是回答了前一个问题，但这个名字本身，就已经足够给出第二个问题的答案。 就像是【量子娱乐】在暗中图谋新闻集团一样，新闻集团，同样也在盯着已经在唱片业取得极大成功的【量子娱乐】。 双方都需要对方的核心资源，来补强自己的短板。 在这种无法用金钱来衡量的利益面前，所谓的“盟友”关系，再是脆弱不过了。 事实上，早在与环球音乐集团还没有休战的时候，米兰达-斯特里普就察觉到了新闻集团的恶意。 只不过因为双方之间明显的实力差距，以及当时【量子娱乐】还需要在很多地方仰赖新闻集团的助力，所以才没有戳破这一切。 不过，在暗地里，【量子娱乐】一直在策划着反击。 比如说，米兰达-斯特里普，已经是暗中“控制”住了几名和【窃听门】事件关系密切的当事人。 若非环球音乐集团牵扯了【量子娱乐】太多的精力，以【量子娱乐】所掌握的黑料，现在就可以将新闻集团推进万劫不复的深渊当中去。 新闻集团确实是一个让人望而生畏的庞然大物，但却远远没有大到一手遮天的地步去。 在历史上，利用监听电话，非法读取用户数据等手段获取信息的事情有很多，att、微软、谷歌，乃至于后来的脸书，都这么做过。 诸如企鹅之类的企业，同样也没少干这些破事。 但却从没有一次，像新闻集团的【窃听门】这样引起广泛的关注，这其中的原因很简单，新闻集团的“实力不足”。 敢这么玩的，都是具备“不可替代”属性的托拉斯。 或者说，至少是在自己的地盘上，不可能被取代。 而新闻集团却是一个例外。 虽然这是一家市值千亿美元的庞然大物，但却不具备“不可替代”的属性。 同样级别的传媒巨头，不说全球范围，单单只是在北美，就还有时代华纳、华特迪士尼、维亚康姆、康斯卡特，以及nbc环球集团等等，至少有五六家规模和新闻集团不相上下，甚至稳压对方一头的超级集团。 这种情况下，哪怕失去新闻集团，对于北美来说，无论是对华尔街，还是对华盛顿，这都是“可以接受”的后果。 因此，在有必要的情况下，也就会成为用来杀给猴子看的那只鸡。 事实上，在罗杰的前世，新闻集团确实是成了“杀鸡儆猴”的那只鸡。 在【窃听门】尘埃落定之后，就连一向肆意妄为的谷歌、苹果，以及微软三大公司，都收敛了许多，消停了好几年，才重新开始“搞事情”。 原本，以【量子娱乐】的实力，无论从哪一个角度切入，都不具备与新闻集团正面对抗的资本。 顶多，也就是依靠着股权高度集中的优势，确保不被对方“入侵”罢了。 但有了【窃听门】这个可以说足以致命的软肋，新闻集团虽然仍旧是个庞大的巨人，但却是有了阿喀琉斯之踵，各方面实力都远远不如对方的【量子娱乐】，也有了暗中偷袭的机会。 当然，在集中力量对付新闻集团之前，【量子娱乐】首先要做的，还是安安稳稳地将环球音乐集团“收入囊中”。 只有这样，【量子娱乐】才能彻底地解除后顾之忧，心无旁贷地去朝着其它行业领域“进军”。 短短不到半分钟的时间里，罗杰想到了很多东西，不过表面上，却是没有透露出分毫的心思。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “我明白你的意思了。” 罗杰微微点了点头，没有再提这个话题，问道：“我很好奇，你这么做的动机是什么？按照常理来判断，投靠新闻集团，怎么都比投靠【量子娱乐】要强吧？” 虽然说，道格-莫里斯表现得对【量子娱乐】充满了善意。 但基于双方过去相当长一段时间里敌对的立场来考虑，再加上一个“显而易见”的问题：在新闻集团和【量子娱乐】之间，任何对这个行业稍有了解的人，都会毫不犹豫地选择前者。 而道格-莫里斯为什么“一反常理”，选择在【量子娱乐】身上下注？ 而且，至少从对方的表现上来看，几乎是压上了全部身家的all.in。 如果不搞清楚道格-莫里斯这么做的目的，罗杰是不敢轻易用这个人的。 在对付新闻集团这样的庞然大物时，无论掌握了对方多么致命的弱点，都容不得有丝毫的大意。 任何一点疏忽，都可能引发致命的后果。 “我知道，不说清楚这个，你是不会信任我的。” 道格-莫里斯正在吃着添加了大量奶油的宫保鸡丁，还吃得津津有味。 听到罗杰的问话，道格-莫里斯放下刀叉，从身旁的公文包中拿出一张打印纸，递到罗杰面前：“这就是我选择站在你们这边的原因。” 打印纸上几乎全部是空白，只有短短的几行字。 准确地说，是几行名字。 其中的第一个，就是已经被米兰达-斯特里普“保护”起来的《世界新闻报》前任记者，肖恩-霍尔。 后者在离开《世界新闻报》之后曾向媒体宣称，自己有【窃听门】的证据，随后即遭到多次疑似暗杀的危险。 其中最惊心动魄的一次，肖恩-霍尔走在街上，忽然有一辆失控的汽车撞了过来。 要不是肖恩-霍尔反应够快躲了过去，再加上一点点运气，恐怕就要当场被“意外撞死”。 这让肖恩-霍尔意识到，对方是真的打算杀人灭口，毫不犹豫地接受了米兰达-斯特里普的“保护”，被暂时软禁在北欧的一座小农庄内。 其它几个名字，也都和肖恩-霍尔差不多，都是【窃听门】事件的直接当事人，手中都或多或少有一些对新闻集团高层，乃至于默多克家族不利的证据。 而这些，无一例外，都在道格-莫里斯拿出的这份名单上。 看到这份名单，罗杰的瞳孔猛地收缩了一下，抬起头，盯着道格-莫里斯。 “我毕竟从事这行这么多年了，在媒体行业也有一些老朋友。” 道格-莫里斯仿佛没有看到罗杰的眼神，自顾自地说道：“从两年前，我就注意到《世界新闻报》的一些问题，并且一直在为此做准备。但是却没有想到，还没有等来发动的时机，环球音乐集团就已经支撑不下去了。” 说到这些的时候，道格-莫里斯的语气中有些惆怅。 不过只是略微的停顿，道格-莫里斯就已经调整好了心情，双手交叉撑在桌上，看向罗杰，认真地说道：“没有传媒集团的支持，单纯的一家唱片公司是走不远的。以前我将希望寄托在nbc环球和维旺迪的身上，但是现在，我觉得，环球音乐集团没有必要投靠任何一家传媒集团，而是可以自己成为传媒集团。” 再次停顿了几秒钟，道格-莫里斯一字一顿地说道：“而这个机会，我认为，就在【量子娱乐】，就在新闻集团。” 这里的“在【量子娱乐】”，和“在新闻集团”，指的自然不是同一个意思。 前者是说，环球音乐集团，只有和【量子娱乐】合作，才能得到成为传媒集团的机会。 而后者的意思，是指这个机会，要从新闻集团身上抢下来。 传媒集团和娱乐行业，看似不相关，但实际上却是相互依存的关系。 传媒行业需要娱乐行业来提供做够多的“内容”来吸引用户，而娱乐行业则需要传媒行业的平台，为自己的产品做宣传。 同时，前者也是后者的“变现渠道”之一，而且是相当重要的一条。 就以唱片业为例，mtv的电视台播放权，除了在“新歌宣传”期间会比较便宜，乃至于完全免费以外，以后电视台若是想要使用这些版权，都是要付钱的，而且还不会很便宜。 一些比较热门的作品，播放权通常都要在数百万美元之上。 当然，这肯定不是播放一次的价格，而是按照时间来计算。 另外，传媒集团手中的电台资源，对于唱片业来说就更加的重要。 哪怕是再过上十年，在许多群体当中，依旧保留着听收音机的习惯。 这部分群体，对于唱片业来说是相当重要的“潜在客户”。 同样的，电视台对电影电视行业、报纸对于明星本身，等等，双方之间相辅相成之下，才能得到最大的利益。 这个道理，罗杰自然是不会不明白。 事实上，这也是罗杰计划对新闻集团下手的最重要的原因。 在传媒行业格局日趋稳定的今天，向前十年，再向后十年，单单北美这块土地上，新闻集团是最后的，也是唯一的一次机会。 若是错过了这一次，天知道什么时候还会有传媒集团大额股份转手的交易机会出现。 不过…… 道格-莫里斯的解释，虽然说得过去，逻辑上也没什么问题，但罗杰却是不敢这么轻易地相信对方。 “这些事以后再谈。” 罗杰并不打算直接要求道格-莫里斯拿出什么“投名状”之类的东西来获取自己的信任。 只要顺着这个方向去查一查就好了，没有必要搞得那么麻烦。 就算只是调查，解决不了问题，也还有“最后的办法”。 就是让安妮亲自和道格-莫里斯谈谈，用她的“特异功能”来判断一下道格-莫里斯是否可信。 某种程度上来说，因为安妮在这些年里看人眼光上超乎想象的精准，无论是罗杰，还是胖子，这些和安妮关系比较密切的人，对于安妮在这方面的能力，已经是信任到了有些迷信的程度。 而且可以预见的是，除非安妮在未来的某一天，在这方面犯下错误，否则这种迷信还将继续持续下去。 摸不准一个人是否可信，就让安妮亲自去“看看”，这几乎已经成为了乐队在解决这方面麻烦的惯例。 虽然听起来有些不靠谱，但至少在过去十年多的时间里，从来没有出过任何的问题。 罗杰心里打定了主意，随口岔开话题，问道：“先不说这个，倒是另一件事，环球那边的情况怎么样了？” 第728章 一番交流之下，罗杰对于环球的现状有了一个大致的了解。 道格-莫里斯最近正在做的事情，说简单也简单，说复杂也复杂。 说简单，是因为这件事的原理并不复杂，无非就是打压环球音乐集团的“市值”，从而降低以维旺迪集团为首的“反对派”的心理预期，最终达到迫使对方接受一份相对苛刻的股权置换协议的目的。 说复杂，则是因为这做起来很难。 以道格-莫里斯的职位，以及在唱片业摸爬滚打数十年所经营下来的人脉，想要让环球的经营出现问题，这是很容易做到的。 但道格-莫里斯的目的并非是做一个彻头彻尾的“内鬼”，把环球搞破产，而是仅仅只希望在短期内压低环球的营收，并且做出一副这将会长期持续下去的假象。 然而这种假象却是无论如何都不能变成现实，一旦“反对派”们妥协，就要立刻“恢复原状”。 毕竟，无论是道格-莫里斯自己，还是【量子音乐】，都是希望【量子音乐】和环球音乐集团合并之后，能够在事实上做到对流行乐坛的垄断，而不是让环球变成一个累赘，去拖后腿。 除此之外，更加重要的一点是，道格-莫里斯在操作的过程中必须足够的小心谨慎，不能被抓到任何把柄，以至于丢掉环球音乐集团董事会主席的职位。 原本处理这样的局面就已经是很复杂了，再加上还有一个新闻集团在一旁伺机而动，想要通过环球音乐集团，找到打入【量子娱乐】的突破口，这就让道格-莫里斯所面临的局面更加的棘手。 罗杰自问，若是换成自己，是完全没有办法得心应手地处理这样的局面的。 这种无比棘手的状况，对于罗杰而言，完全可以称得上是“困局”，根本不知道该从哪里入手。 但道格-莫里斯却是表现得很乐观，在一番谈论之后，很是自信地对罗杰说道：“放心好了，我已经做好了充分的准备，现在就在等一个合适的时机。” 道格-莫里斯并没有透露自己具体的计划，这种事情，多一个人知道，就多一分风险。 到了道格-莫里斯这个年纪，绝对不会因为一时的冲动，而做出什么与利益不符的事情来。 就算一些看似冲动的决定，其实也是深思熟虑之下的结果。 比如说，在今天，向罗杰的“投诚”之举。 事实上，道格-莫里斯并没有完全说实话，或者说，隐瞒了一些细节。 新闻集团找上道格-莫里斯的时间，是在整整一个多月前。 在这一个多月里，道格-莫里斯一边与新闻集团眉来眼去，暗地里却是在通过“特殊渠道”，进行极为详尽的调查。 在终于得到调查的结果之后，仔细分析、权衡之下，道格-莫里斯才终于决定，站在【量子娱乐】这一边。 而在今天的交谈当中，道格-莫里斯却并没有透露这一点，反而有意无意地将罗杰的思维引导向另一个方向：新闻集团是最近才找上自己的，而自己一察觉到这件事，立刻就找上了罗杰。 罗杰当然不知道道格-莫里斯的这些小心思，就算知道了，也不会太过于在意什么。 能够混到这个位置上的人，没有一个会是心思单纯的家伙。 每个人都有自己的小算盘，只要大的方向上是一致的，就存在合作的基础。 和绝大多数同级别的公司相比，【量子娱乐】内部的气氛已经算是非常的和谐友好，但仍然不可避免地存在着办公室政|治以及其它各种会引发内耗的矛盾。 与这些相比，道格-莫里斯的那点私心，并非是什么不可原谅的原则性问题。 当然，罗杰并不知道道格-莫里斯的这些小心思，因而也不可能在这个时候表现出什么来。 “你心里有数就好，不要忘了我们的协议。” 罗杰顺着对方的话说了一句，想了想，又问道：“细节方面我不过问，但是能不能给我一个大致的时间？【量子娱乐】什么时候可以开始着手准备两家公司合并重组的工作？” “今年年底之前。” 道格-莫里斯不假思索地说道：“年底之前，一定会有一个明确的结果。” …… 总体上来说，这次的见面，虽然信息量很大，但却并没有让罗杰感到太过于为难。 与道格-莫里斯分开之后，罗杰让依耶塔-哈森去找了一趟米兰达-斯特里普，让后者去调查一下道格-莫里斯所说的那些信息是否真实可靠。 随后，罗杰便是暂时将这件事丢到了一旁。 无论道格-莫里斯是否靠得住，想要得到环球音乐集团，至少在今年之内，是绝对没有半点可能。 这种级别的并购，仅仅只是启动谈判，就花费上一两年，都是非常正常的事情。 对于【量子娱乐】来说，“吞并”环球音乐集团，自然是重中之重，在短期内的优先级还要在图谋新闻集团之上。 不过这些大多是管理层的事，在“和平时期”，乐队不会过多地插手公司的正常运营，这些方面的决策，以及各种规则的制订和执行，都是交给卢西恩-格兰奇为首的管理层去负责。 对于乐队本身而言，眼下最重要的，依然是《nevermind》专辑的宣发。 这张专辑发行至今已经过去了一个月的时间，如今高居本年度销量榜的第一位。 ——而且是实体销量和数字销量的双榜第一，自然，总榜也就不可能有什么“例外”。 不过，这个成绩并不能让乐队感到满意。 尤其是实体销量方面，别看已经卖出去了一千三百多万张，但那是“出货销量”，而不是“零售端”销量。 也就是说，这些销量，除了由【量子音乐】自营的网络销售以外，绝大多数是由来自全世界的经销商，而不是歌迷们所贡献出来的。 按照最近几年的数据来看，卖到经销商手中的唱片，在半年到一年之内，大约能够有百分之五六十左右从零售端卖出去，就已经算是相当不错的成绩了。 按照百分之五十来算，以现在的成绩，就相当于《nevermind》这张专辑的实体销量仅仅只有六七百万，这如何能够让乐队满意？ 以乐队现在的商业号召力而言，这个数字的销量，已经可以说是“翻车”了。 这不仅仅只是钱的问题，同时还涉及到面子，以及在行业内地位的问题。 为什么很多传奇乐队在连续出了几张销量口碑双爆发的专辑之后，就几乎不再推出新的专辑，而是改为以巡演为主？ 这其中固然有大规模巡演赚钱更加稳定的因素在内，但同时，避免可能出现的，“专辑销量扑街，丢人丢到太平洋去”这种情况，也是一个很重要的原因。 因为新专辑销量扑街，觉得太过丢人而“退隐江湖”的先例，也不是没有过。 当然，哪怕乐队现在已经是摇滚乐坛首屈一指的顶尖巨星，但在如今这种市场的大环境下，六七百万的销量，或许不算特别的出色，但无论如何也不至于让人抬不起头来。 哪怕是在实体唱片的黄金年代，即便是超级巨星，也不是每一张专辑，都能在零售端取得这样的成绩的。 何况，如今唱片业整体的市场环境趋向于低迷，大家更倾向于依靠版权收入来赚钱，而不是将所有的收入押在专辑销量上。 甚至于，有一些比较“前卫”的歌手和乐队，已经开始尝试亏钱出专辑赚人气，然后依靠巡演或者其它方式来套取利润的方式。 有着前世的经验，罗杰当然知道，这条路是可行的，而且只要取得一定的成功，金钱上的收益绝对不比过去那种买专辑的方式来得少。 不过这并不意味着专辑销量就不重要了。 反而，越是这种低迷的市场环境，销量数字才显得格外的重要。 何为超级巨星？ 就是能够做到别人所做不到的事情。 要在如今这种市场的大环境下，将《nevermind》专辑卖出一个惊掉一地眼球的销量数字，绝对能够让乐队获得极大的关注。 ——无论是行业内的，还是行业外的。 对于乐队近期的事业中心而言，前者还要更加的重要一些。 以如今的市场环境而言，单纯依靠明星自身的号召力，是不可能拿到一个非常惊人的销量数字的。 尤其是摇滚乐的粉丝，尽管相较于其它音乐类型而言更加的死忠，但在消费方面却会更趋于理性。 从专辑的质量上入手，是一个不错的提高销量的方法。 事实上，从五十年代摇滚乐初步兴盛繁荣开始，一直到今天，任何一张质量出色的摇滚乐专辑，销量都不会太差。 不过和流行类专辑不同的是，摇滚乐专辑的销量，往往需要比较长时间的积累。 其中最为典型的例子当属老鹰乐队的《老鹰乐队精选1971-1975》。 这张专辑早在七十年代就已经发行，始终算不上大热，却也没有遭受过市场的冷遇，保持着一个不算高的曲线稳定地增长着销量，经历了漫长的四十多年，才渐渐爬上riaa专辑销量榜的头名。 当然，想要快速推动一张专辑的销量，也不是没有办法做到的。 在如今这个货币贬值速度快得超乎想象的年代，过去那老一套早就行不通了。 慢慢积累销量？ 看上去或许很美好，但赚钱的速度说不定还赶不上货币贬值的速度。 只有想尽办法去“赚快钱”，以最快的速度将所有潜在客户驱赶进唱片店里，掏空他们的钱包，才能确保足够的利润。 正常的宣传方式，《nevermind》这张专辑早就全部用过了。 倒是西奥多的团队，“另辟蹊径”之下，想到了一个有趣的宣传点。 在【八岐大兔】乐队与【量子音乐】正式签署了合约，开始进行专业化的培训之后，一则视频，很快引起了乐队的粉丝组织的注意。 视频的画面正是【八岐大兔】乐队在伯班克街头进行演出的那一天，一开始，拍摄的焦点是在【八岐大兔】乐队的表演上。 视频从一开始的演出，到罗杰以“星探”的身份试图说服几人加入【量子音乐】，又到罗杰和马修发生争执，较量吉他技术，或者说对《摇滚乐》这首歌的理解。 一直到最后，罗杰摘下墨镜，主动曝光了自己的身份，不禁让几乎所有乐队的歌迷都大跌眼镜。 ——当然，也仅仅只有第一批看到视频的歌迷有这种感觉。 这则在油土鳖上发布的视频，很快就被标题党们起了诸如【量子音乐破产，明星老板亲自街头挖人】之类的新闻之后，后来的歌迷单单只是看一眼标题，大致就知道视频的内容是什么。 尽管少了一份“反转”，但这则视频很快就在乐队的粉丝群体当中造成了相当热烈的反响。 原因无它，乐队的粉丝，尤其是身在北美，并且比较活跃的那些，都知道那一天下午的演出，是为了声援《nevermind》这张专辑。 而罗杰出现在现场，并且肯定了【八岐大兔】乐队的表演，自然是让粉丝们感到非常的兴奋。 并且，当【八岐大兔】乐队的几个年轻人，在各自的粉丝组织当中正式承认，已经在罗杰的推荐下，加入【量子音乐】之后，乐队的粉丝们就更加的兴奋起来了。 没有什么，比受到偶像的关注，更让粉丝们感到惊喜和激动的。 在粉丝们的疯狂转发和安利之下，这段视频很快就被顶上了油土鳖的首页。 在油土鳖庞大的用户数量之下，这起新闻也很快火出了摇滚圈之外，被更多的人所关注到。 作为视频主角的罗杰，以及【八岐大兔】乐队，自然而然地就受到了更多的关注。 事实上，这种关注对后者来说更加有利一些，在还未出道的时候就已经红了起来，这可是只有极少数明星才有的“c位出道”的待遇。 不过，罗杰和【darkness】乐队也并没有吃亏。 反正培养的都是“自家的孩子”，更何况，【darkness】乐队，和《nevermind》专辑，也因为这波炒作，而受到了更多的关注。 至少从宣传成果来看，哪怕不去计算【八岐大兔】乐队未来能够带来的利益，单单只是这张专辑所收获的关注，就已经数倍赚回了【量子音乐】在这波炒作上所投入的资金。 第729章 新专辑中的老歌? 这波炒作，虽然说在传统媒体上也投入了一部分的资源，不过最重要的部分，依然是在互联网上。 作为油土鳖的股东，尽管在多轮扩股融资之后，乐队手中的股份被稀释到了只剩下个位数的百分比，但除了油土鳖网站的创始人，以及少数几家大的投行之外，乐队仍然可以算得上是在油土鳖有重要话语权的大股东。 凭借着这一层关系，乐队并没有花费太高的代价，就让这段“罗杰化身星探街头挖人”的视频，悄悄地出现在油土鳖上亿名用户的推送当中。 当然，该花的钱，【量子娱乐】其实是一点也没有少花，有这层关系在的作用，仅仅只是确保钱能花得出去，且花得有效果。 再加上视频本身，在【darkness】乐队的歌迷中引起了很高的热度，油土鳖那边才会同意做出针对性的推广。 若是视频本身不具备话题性和热度，再怎么推，也是没用的。 不过从乐队自身的粉丝群体出发，将话题扩散到圈外，这种宣传模式，在互联网时代，成效是很明显的。 借助着这一波风潮，【量子音乐】在一边加紧宣传着《nevermind》这张专辑的同时，还在不遗余力地为【八岐大兔】乐队造势。 在还未出道的时候，就已经拥有了巨大的关注量，哪怕是几年前的贾老板，也没有得到这样的待遇。 不过为【八岐大兔】乐队只是造势。 这几个年轻的男孩们还需要在【量子音乐】接受至少为期一年的培训，以便于掌握“明星”这个职业所必须的一些基本技能。 如果只是单纯的玩玩音乐，自娱自乐，那么【八岐大兔】乐队的几个男孩，在各自的领域都已经算是达到了“合格”的标准。 但作为明星，所需要的远远不止弹奏和演唱这么简单。 若是细分下来，甚至可以被归结为数十种学科。 如果说十年前，还可以依靠单纯的才华和颜值来成为大牌明星，那么到了现在这个竞争愈发激烈的年代，仅仅只是这些“本职工作”，已经是不足以让人迅速成名了。 反而，如何应对媒体，如何蹭热度，如何博取关注，如何讨好粉丝，这些才是更加重要的东西。 当然，弹奏技巧、唱功，这些同样非常的重要。 至少，如果不是仅仅只希望成为一名红上一段时间就如流星一般消失的“量产偶像”的话，这些基本功，是非常非常重要的。 至于两者之间的平衡如何把握，那就要看个人的选择了。 在视频的热度炒作起来之后，很快，【量子音乐】就宣布，正在“讨论”【八岐大兔】乐队的首发专辑。 虽然说【八岐大兔】乐队还需要进行“专业化的培训”，但这并不影响他们开始对首发专辑做一些准备性质的工作。 比如说选歌之类。 甚至于，在第一阶段的培训完成之后，若是有数量和质量都达到标准的可用歌曲，专辑都可以直接进入到录制阶段。 不过，正如【量子音乐】所说的那样。 【八岐大兔】乐队的新专辑，确确实实地只是在“讨论”，而不是“立项”。 所谓的“讨论”，意思就是可能很快就会立项，但也可能过个三五年都没什么消息。 这是一种很常见的，充满诱导性，但又不会给人明确承诺的“话术”。 事实上，很多见识比较多的歌迷也知道这一点，但仍然会继续乐此不疲地为此而买账。 为【八岐大兔】乐队造势只是顺带，这一波炒作，至少在短期内来说，最重要的目的依然是《nevermind》专辑。 八月底，罗杰首先在自己的社交账号上更新了动态，宣称为了庆祝《nevermind》在spotify的点播排行榜单上冲上专辑榜的第一位，乐队将会立刻开始进行下一张专辑的筹备工作。 隔天上午，【量子音乐】就正式召开新闻发布会，确定了这一消息的真实性。 “是的，如你们所见，在spotify的专辑点播榜中，《nevermind》这张专辑已经连续一个月保持第一位。” 发布会上，【量子音乐】的一位新闻发言人说道：“【darkness】乐队的新专辑已经通过了公司内的立项审核，将于九月份开始筹备，计划在明年，也就是2010年正式推出。” 立刻有记者发问道：“请问专辑的类型是什么？主题方面呢？是《摇滚圣经》系列的新作吗？” “这个问题我来回答吧。” 一旁的罗杰接过话筒，稍稍组织了一下语言，开口道：“我先回答你的最后一个问题，是的，没错，这会是《摇滚圣经》的新作。至于风格类型方面，我想要暂时进行保密，因为这关系到另一件事。” 事实上，早在《nevermind》这张专辑被确定下来之前，下一张专辑的风格就已经确定了。 不仅仅只是专辑的风格，同时还有更多的计划。 “和《月之暗面》、《nevermind》这两张专辑一样，新专辑当中，同样有一首在乐队过去的专辑中曾经出现的作品。” 罗杰没有给记者们发问的机会，继续说道：“我们想要和大家玩一个游戏，我们会在乐队的官方网站上设置一个竞猜活动。任何人都可以竞猜在新专辑当中的‘老歌’是哪一首，前一千名猜对的歌迷，将会得到一份惊喜礼物。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 《月之暗面》中的《时光（time）》，《nevermind》中的《something.in.the.way》，都是在乐队过去的专辑中出现过的。 而在这次的新专辑中，同样存在这么一首歌。 罗杰的这番话，顿时引起了记者们的好奇。 当即有人追问道：“是哪一首歌？” 这人的话音还没落下，旁边就传来一个讥讽的嘲笑声：“都说了是竞猜了，哪会直接把答案告诉你？” 前一个开口发问的人老脸一红，讪讪地坐了回去。 果然，罗杰只是笑了笑，说道：“等到有一千人猜对，答案自然就会公开，到时候你们就知道了。” 开玩笑，让歌迷们参与到新专辑的“活动”中去，这可是营销环节的重要一部分，怎么可能就这么将答案公开出去？ 某种程度上来说，这种依托于“竞猜活动”，让乐队的众多粉丝参与进来的营销方式，也属于病毒式营销的一种。 病毒式营销在如今这个年代，早就不是什么新鲜词。 虽然说这种营销手段最适用的领域还是影视行业，但在其它行业并非就没有用武之地。 事实上，任何能够让潜在用户广泛地参与进来，并扩大话题性和讨论度的营销方式，都可以算作是病毒式营销的领域。 在互联网时代，论起快速掀起话题性和讨论度，没有什么比病毒式营销更加出色的了。 虽然说病毒式营销的手段，很容易引起一部分人的反感，但任何一种营销模式，都不可避免的会得罪一部分人。 哪怕是最传统的在大街上发传单，同样也会讨人嫌。 重点在于，要认准自己的产品定位，尽可能地吸引最主要的目标客户群体。 只要达到这一目的，其它许多细枝末节的东西都可以忽略不计。 …… 之所以将奖励名额设置为一千人，也是经过了仔细研究的结果。 人数太少，中奖率过于渺茫，很多人认为自己没希望中奖，嫌麻烦不愿意参加，是很普遍的事情。 而人数太多，中奖率过高，奖品的“价值”又会成为一个很大的麻烦。 价值太高，开支太大，很有可能会赔本。而价值太低，中奖者又不会买账。 一千名中奖者，这个人数就刚刚好，既可以维持一个较高的关注度，又能够有效控制成本，不至于将营销成本推得太高。 病毒式营销，仅仅只是营销中的一环，而不是全部，若是把钱全部花在这上边，宣传效果也未必会有多好。 除了人数方面，在一番讨论过后，【量子音乐】决定将中奖者的选定方式，以“按照猜对答案的时间先后排序”，而非“在所有猜对答案的歌迷中随机抽选”。 这种方式显然更加的公平，不过某种程度上来说，还是会缩短这一竞猜的“生命周期”。 原因很简单，当满一千人猜对“正确答案”之后，竞猜活动就算是结束了。 不过这并不会产生什么太大的问题，按照【量子音乐】的预估，只要这项竞猜能够在几天之内维持一定的热度，就足以满足现阶段的要求。 至于以后……【量子音乐】每年花费巨资养着的宣传营销部门，当然不可能只靠这么一招来吸引客户的注意力。 就在新闻发布会的当天，在乐队的官方主页上，就更新了一项活动，以及具体的规则说明。 活动的内容很简单，凭借乐队官网的论坛账号，每个账号可以进行一次竞猜，在乐队所有“已发行”的作品中选择一首，作为“你认为最可能出现在新专辑中的歌曲”。 用论坛账号作为“身份认证”的手段，当然不可避免地会导致有人用大量的账号去“刷奖励”。 不过，在如今的环境下，根本不可能要求用户用实名认证的方式来注册账号，哪怕是再过上十几年，也同样不可能。 在活动公告之内，明确了这次竞猜活动的规则。 主要的内容有两点，每一个账号“仅可参与一次”，另外在奖励方面，虽然前一千名猜对的歌迷都会获奖，但奖励却是不同的。 其中前十、前百，都有“更高档的大礼”，而第一百零一到第一千位猜对的歌迷，就只能得到一份价值不高的纪念品。 不过，活动公告内仅仅只公布了前百和前一千名的奖励。 后者是乐队全体成员签名的纪念版专辑，而且是不对外公开发售的版本，对于喜欢收藏的歌迷来说，具有非常不错的纪念意义。 这是所有中奖的一千名歌迷都有的“礼物”，而对于前一百位猜对正确答案的歌迷。 确切地说，是第十一到第一百位，将会获赠一份乐队下一次巡回演出的套票，即全程门票，而且全部是所谓的“a区”门票，即最靠近主舞台的位置。 ——当然，由于乐队目前还没有确定下来下一次巡回演出的计划，暂时送出去的只是一份“兑换券”，当乐队下次巡演的计划确定、门票开始公开出售时，就可以凭借这份兑换券兑换相应的门票。 为了防止歌迷们感到不满，认为乐队有意识地“削减奖励”，乐队还在网站的公告上承诺，新的巡回演出将会在两年内启动，并且场次不会低于三十场。 以这个场次数量，这份“奖励”的价值还是非常有含金量的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 至于前十名的“额外奖励”，乐队并没有在公告中公布，只说“绝对保证让人感到惊喜”。 不过有一件可以确定的是，前十名猜对正确答案的歌迷，所得到的肯定不是下一次巡回演出的门票。 对于不喜欢摇滚乐，不关注摇滚乐坛的人来说，一支摇滚乐队搞出来的营销活动，是受不到太大关注的。 不过对乐队的粉丝们来说，尤其是那些时刻关注着乐队动向的狂热粉们，任何一点风吹草动都会立刻引起他们的注意。 当乐队官网更新之后，短短几个小时内，访问量就暴涨了数百倍，差点挤跨了那台廉价的老式服务器。 不过乐队过去的作品太多，而且在这次活动之中，【量子音乐】还很“鸡贼”地留下了一个陷阱：并没有将过去几张《摇滚圣经》专辑内的曲目剔除出选项之外。 因为没有注意到这一点而不小心“中招”的歌迷可是不少。 因为没有明确线索的缘故，很多人都是只考虑着自己的喜好投票，最喜欢哪首歌就投给哪首歌，压根没注意这首歌属于哪一张专辑。 ——尤其是那些只在数字平台上听歌的歌迷，分不清一首歌属于哪一张专辑，是再平常不过的事情了。 但即便如此，不小心掉进陷阱里的歌迷仍然只是少数。 在乐队庞大的粉丝基数之下，当这项竞猜活动被传播开来之后，猜中正确答案的歌迷越来越多。 终于，在活动公布的第四天下午，后台传来提示，第一千名猜对正确答案的“幸运儿”已经出现！ 第730章 《逃离伊甸园》 仅仅四天，就有一千人猜对了正确答案，这个速度既有些出人意料，又在情理之中。 以乐队的粉丝基数，哪怕只有其中的几十分之一，参加了这次的竞猜活动，也是一个庞大的数量。 在这个基数之下，答案很快被揭晓，也是很正常的事情。 而出人意料的地方在于，【量子音乐】宣传营销部门预测的时间，是在一周左右。 原因很简单，病毒式营销，在一开始扩散的阶段，往往是很慢的。 只有当扩散到一定范围之后，其传播效率才会开始出现爆发式的增长。 而这一过程，在起步的阶段往往是需要一定时间的。 不过，不管怎么说，总之在第一千名猜对正确答案的“幸运歌迷”出现之后，第一阶段的活动已经结束。 当天，乐队的官方网站就更新了一则公告，公布了一千名中奖歌迷的论坛账号，并向中奖者发送了邮件，要求尽管补充资料，以便于【量子音乐】为其邮寄奖品。 而随之一同揭晓的，还有乐队新专辑的相关说明。 公开出来的信息并不多，除了“正确答案”，曾经以单曲形式发行过的《加州旅馆（hotel.california）》确定会出现在这张新专辑中以外，乐队仅仅只公布了专辑的风格类型，以及暂定的名字。 这张乡村摇滚专辑，和《加州旅馆》这首歌一样，全部出自罗杰前世，在乡村摇滚领域最负盛名的乐队，老鹰乐队（eaglesthe.eagles）。 在乡村摇滚乐领域当中，其实并非只有老鹰乐队一支传奇乐队。 早期一些的有北美的乡村音乐教父强尼-卡什，这位嗓音独特的老头子，也是乐坛历史上唯一一位同时名列乡村音乐名人堂和摇滚音乐名人堂的传奇歌手。 而除了乡村、摇滚之外，强尼-卡什同时还擅长说唱、民谣，以及朋克摇滚。 稍晚一些，到了六十年代，也有一支叫做【林纳德-斯金纳德（lynyrd-skynyrd）】的乐队，可以和老鹰乐队相提并论。 事实上，单纯以“出道时间”而言，在北美历史上最出色的乡村摇滚音乐的传奇歌手和传奇乐队当中，成立于1971年的老鹰乐队是最“年轻”的一个。 若是比较成就，林纳德-斯金纳德并不比老鹰乐队要差。 这支因为空难而“短寿”的乐队，也留下了诸如《情归阿拉巴马（sweet.home.bama）》这样经典的作品。 不过，一方面，林纳德-斯金纳德乐队并非一支纯正的“乡村摇滚”乐队。 与其说是乡村摇滚乐队，倒不如说是乡村摇滚的一个“亲戚”，南方摇滚（southern-rock）。 南方摇滚在一些乐队的手里，比如说林纳德-斯金纳德，表现形式上与乡村摇滚非常的相似，但实际上两者还是有区别的。 与乡村摇滚更侧重于将“乡村”和“摇滚”结合为一的理念不同的是，南方摇滚并不追求两者融为一体，而是用摇滚的手法，来演绎乡村音乐。 强尼-卡什也是类似的情况，虽然同时在乡村音乐和摇滚音乐两个领域取得了令人瞩目的成就，但在其漫长的一生中所录制超过一千五百首歌曲当中，绝大多数情况下，乡村就是乡村，摇滚就是摇滚，少有两者融合为一的作品诞生。 三者之中，仅仅只有老鹰乐队，可以说是“纯正的乡村摇滚”。 若是选择林纳德-斯金纳德乐队，或者强尼-卡什的作品，需要进行相当大幅度的改编。 虽然说老鹰乐队的作品同样需要进行适当的改编，以切合乐队自身的风格，不过无论是改编幅度还是难度，都要更低一些。 出于这方面的考虑，罗杰最终还是决定以老鹰乐队的作品，作为这张《乡村摇滚圣经》的曲目。 专辑名叫做《逃离伊甸园（out.of.eden）》，这个名字来自于老鹰乐队于2007年发行的专辑，《漫漫长路-逃离伊甸园（long.road.out.of.eden）》，不过专辑中的曲目，却是和这张专辑没有半点关系。 事实上，除了额外的一首《加州旅馆》之外，《逃离伊甸园》这张专辑，所有的歌单都完完全全地复制了截止到罗杰来到这个世界之前，前世那个世界有史以来销量最高的专辑，《老鹰乐队精选专辑1971-1975（eagles:their.greatest.hits.1971-1975）》。 这张专辑，在罗杰的前世可以说是一个彻头彻尾的“怪胎”。 专辑本身的经典程度是无需多言的，单单只是在北美一地，就卖出超过三千八百万张的销量，而且是“零售端销量”，这一成绩足以证明这张专辑受欢迎的程度。 更加“怪胎”的是，《老鹰乐队精选专辑1971-1975》在发行之初，虽然销量也很高，但并没有这么离谱。 事实上，riaa所认证的三千八百万张的销量，是从1976年专辑发行，一直到罗杰重生之前，漫长的四十多年时间里逐渐积累出来的。 而若是单看某一个阶段，这张专辑的销量其实并不能算高。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 哪怕是在专辑刚刚发行的前几年里，加起来也只是卖出了一千多万张而已。 之所以能够取得如此恐怖的销量，更多的还是因为专辑的销量曲线异常的平稳，无论时间过去多久，总会有新的消费者花钱购买这张专辑。 而这种稳定，纵观整个流行乐坛的历史，是几乎找不出第二个例子来的。 在罗杰的前世，许多人研究的头发都掉光了，也找不出这种反常背后的原因，只能将其归结为专辑本身的特殊性。 至于特殊在哪里，是否可以复制，则根本没有人能说出个一二三四来。 罗杰对于这种现象也是非常的好奇，很想知道，这究竟是一次偶然，还是这张专辑真的有什么“魔力”？ 之所以选择它，也有想要看看这张专辑，在这个世界的销量表现的意思在里边。 在新专辑项目被提上日程之后，在海外宣传《nevermind》专辑的胖子等人，很快就结束了宣传行程，返回北美。 由于这张专辑采用了大量诸如口琴、班卓琴、曼陀铃（一种起源于意大利的弹拨乐器，可以简单理解为小提琴的民谣版本）等乐器，作为乐队唯一擅长几乎所有乐器的多面手，贾森的压力是非常大的。 好在，和几乎任何一支摇滚乐队一样，尽管老鹰乐队喜欢在歌曲中加入各种各样“新奇”的乐器，但吉他、鼓、贝斯的“三大件”，仍然是无可动摇的核心。 诸如口琴、班卓琴等乐器的加入，只是起到一个点缀的作用，而不是作为主角登场。 所以，尽管贾森需要在短时间内进行大量的练习，以充分掌握这部分曲目，但并不需要有多么惊艳的发挥。 倒不如说，为了确保不会被喧宾夺主，这些负责“点缀”的乐器，表现得低调一些，才是好事。 虽然说新专辑已经确定立项，但《nevermind》的宣传并没有因此而放缓脚步。 在经过了一番严谨的商业调查之后，【量子音乐】再次追加了八百万美元的宣传预算，其中绝大多数，都投入到了传统的电台，和“新兴”的移动端数字音乐平台方面。 《逃离伊甸园》项目的公开，本来很大程度上就是为了吸引公众的视线，为《nevermind》专辑做宣传。 当然，这并不意味着这张专辑会一直跳票下去。 事实上，乐队已经在《nevermind》的宣传之余，抓紧时间进行排练，以便尽快启动这张专辑的录制。 按照【量子娱乐】未来的规划，至少在一年之内，也就眼下这几个月，乐队可以相对轻松一些，不用被太多音乐之外的事情分散掉精力。 若是不抓紧时间在这短相对“闲暇”的时期完成《逃离伊甸园》，恐怕这张专辑真的就要无限跳票了。 不过这也是急不来的事情，新曲目的排练需要时间。 虽然说用上次的方法，不排练也不是不能录制，但这种取巧的方法容易让人形成懒惰的惯性，能不用还是不用为好。 而且无论再怎么取巧，到了真正到现场演出的时候，该补的“课程”还是一点都不能省。 …… 在乐队的官网上，第一天的更新，仅仅只是列出了“获奖名单”，以及新专辑《逃离伊甸园》的一些简单介绍。 这些介绍相对来说比较简略，除了专辑的类型之外，并没有透露出太多可供参考的信息。 而最让歌迷们期待的，前十名的奖励到底是什么，却是压根没有公开。 为了这件事，乐队论坛上的歌迷们差点吵翻天，为此争论不休。 “肯定是新的巡演门票！没看网站上的公告吗？最迟不超过两年，必然有新的巡回演出启动！” “楼上哨兵，前百的奖品就已经是vip套票了，前十肯定要比这个好，怎么给门票？” “一人两张门票不行吗？科科。” “两张门票可还行？逻辑鬼才！服了！” “会不会是什么现金大奖之类的？前段时间不是有人在粉丝里发抽奖活动，每个人给十万美元现金。说不定，克里斯蒂安他们也会学这个。” “楼上的，天还没黑呢，继续睡，梦里啥都有。” “内部消息，前十名的奖品是一辆最新款的蝰蛇跑车！” “胡说，蝰蛇那种没逼格的东西怎么能配得上【darkness】乐队？明明是法拉利！” “别闹了，就冲埃尔文德斯这身材，我赌十美分，送的绝对是坦克！” “……” 和任何一个论坛一样，一个很正经的话题，总是会莫名其妙地歪到奇怪的地方去。 贴子发出去还没多久，讨论的主题就从竞猜活动前十的奖品，歪到了胖子的身材上去。 甚至还有不少人在打赌，胖子现在的体重到底是在三百磅以上，还是三百磅以下。 不过，对于那十名中了“大奖”的幸运儿们来说，等待的日子是十分煎熬的。 佛罗里达州，一个名为佛朗西斯科的青年，在乐队官网公布出获奖名单，看到自己的论坛id排在第六位的时候，激动地差点犯了心脏病。 再三确定不是自己眼花之后，佛朗西斯科几乎是以有生以来最快的速度，上传了收件地址，接下来就是“漫长”而忐忑的等待。 不得不说，虽然联邦快递的广告语中包含“快速、精确”这两个关键词，但事实上他们只做到了后者。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 和太平洋对岸的物流运输相比起来，北美的物流行业简直慢得让人无法忍受。 足足过了十五天，才有一名快递员上门，将一个包裹交到佛朗西斯科的手中。 打开包裹，是一张《nevermind》的专辑，和公开发行版本中，那个潜水男婴封面不同的是，这张专辑的封面，同样是潜入水下，追逐一张挂在鱼钩上的美元，但潜水的男婴却变成了一个成年人。 这张脸，对于任何一个【darkness】乐队的粉丝来说都很熟悉，正是乐队的队长、主唱，以及贝斯手，罗杰-克里斯蒂安。 这就是一千名中奖者都会获得的，《nevermind》专辑的纪念版，包装内还有一张有着乐队四个人签名的明信片。 那些第一时间收到专辑的歌迷，早就将这张专辑拍照上传到了网上，佛朗西斯科早在几天之前就看过了。 稍微打量了片刻，佛朗西斯科就先将专辑放到一旁，打开包裹内的一个信封。 信封里是一张卡片，纯黑的底色上，印着【darkness】乐队和【量子音乐】的logo，右下角有一个数字编号：006。 卡片的风格并不复杂，但看上去只是普普通通的硬纸卡，连个磁条之类的东西都没有，显然不可能是什么信用卡之类的东西。 在卡片的背面，还贴着一张便签，上边写着一组电话号码，同时还有一行手写的文字：拨打这个电话，说明你的身份，会有人为你解释这张卡片的用途。 佛朗西斯科怀着极大的好奇心，拿起电话，拨通了便签上的号码。 很快，电话另一端就传来一个有些嘶哑的声音：“hello？” “你好……” 佛朗西斯科忽然有些紧张起来，略微有些结巴地说道：“请问是【量子音乐】的工作人员吗？我收到了一张卡片，上边写着让我打这个号码。” “【量子音乐】的工作人员？这么说倒也不算有问题，如果股东也算是工作人员的话。” 电话另一头的人稍微调侃了一句，又笑着说道：“你好，我是罗杰-克里斯蒂安。你可以叫我罗杰。” 第731章 “罗……罗杰？真的是罗杰吗？” 佛朗西斯科被吓了一跳，第一个念头是不敢相信。 紧接着，才是反应了过来，电话那头的声音，听起来确实很耳熟。 虽然人在唱歌的时候和说话的时候，声音多少会有一些区别，但若是仔细分辨，还是能够听出相似性的。 确认了这一点，佛朗西斯科立刻变得激动起来，连声道：“真不敢相信，我竟然能够和罗杰-克里斯蒂安通电话……我的意思是，这简直像是在做梦一样。” 很显然，佛朗西斯科并非是一名“前线粉丝”，很少去追逐乐队的现场，而是更多的以购买专辑之类的方式来支持乐队。 事实上，在任何一位明星的粉丝当中，这一类粉丝才是占了绝大多数。 因为几乎不去现场的缘故，没有任何与偶像近距离接触的机会，只能在媒体上看到自己的偶像。 这种情况下，任何一点“近距离接触”的机会，都会让他们欣喜若狂。 而若是换成一名经常跟着乐队的通告到处跑的“前线粉丝”，就不至于会如此激动了。 毕竟，对于“前线粉丝”们来说，经常可以见到明星本人，各种近距离接触的机会也要多得多。 而像是佛朗西斯科这样的粉丝，与偶像接触的机会几乎没有，任何一次，都会让他们无比的兴奋。 “我理解你的激动，不过我们可以先谈点别的吗？” 罗杰的语调仿佛带着一种特殊的魔力，让人不由自主地平静下来。 稍稍停顿了片刻，罗杰继续说道：“006号卡片，让我康康……佛朗西斯科-福特？” 佛朗西斯科连忙说道：“是的，是我，佛朗西斯科-福特。” “让我先来简单给你介绍一下这张卡片的作用。” 罗杰组织了一下语言，继续说道：“这张卡片的用途很简单，持有这张卡片，从获取卡片之时算起，乐队的每一张专辑，都会免费赠送一份不公开发行的纪念版，除此之外，乐队参加的每一场演出，都会为持卡人赠送一张前排门票。如果是由我们乐队自己主办的演出，门票会是第一区的门票，位号和卡片上的数字一样，比如说你持有的是6号卡片，那么门票的位置就会是一区六号，这样说你可以理解吗？” 这就是“前十名”的真正奖励，私下里被称为“终生大礼包”的卡片。 凭借这张卡片，任何和乐队有关的东西——主要是指专辑和巡演门票——都可以在第一时间免费获赠一份，只要乐队还存在，这一奖励就一直有效。 这种奖励的价值几何，全看乐队以后还会推出多少高质量的专辑，举办多少次巡回演出。 若是像u2这样，几乎一年到头都是在巡演，或者是在巡演路上的乐队，这种奖励的价值绝对是非常惊人的。 按照每年一百多场演出，每场演出平均两百美元来计算，每年就相当于免费获赠了价值两万美元的“礼物”。 （注：这里的两百美元是指一区vip票价，实际价格在大多数国家要超出这个数字，一些大热的场次翻几倍都是正常的。） 哪怕自己不去看，也可以转手卖掉，至少折算个七八折，是没有太大问题的。 一年“白赚”一万多美元，十年就是十几万，一百年…… 咳咳！ 当然，罗杰的【darkness】乐队从出道至今，从来就没有举办过场次达到数百场的“超级巡演”，最多的一次，也不过是三十多场就结束了。 哪怕考虑到乐队的演出票价普遍要比“平均水准”贵上一些，但以总价来计算，反而是要比那些巡演频次较高的明星要低上很多。 虽然说在推出新专辑方面的频率要高于大多数明星，但巡演场次的减少，使得这份“终身大礼包”的价值相应地有所降低。 不过再怎么降低，考虑到这份礼物的有效期是“终生”，若是转手卖掉，卖出个六位数，是一点问题都没有。 毕竟，在乐队的粉丝里，绝对不缺那种愿意为了每场演出都占住最好的位置而多花几倍，乃至于几十上百倍价格的人。 任何一个粉丝基数足够庞大的大牌明星，在他们的粉丝当中，都不会缺少这种“不差钱的狗大户”。 随着罗杰的介绍，佛朗西斯科立刻明白了这张卡片的作用，不由得感到无比的激动起来。 “我得提醒你一件事，你要妥善保管好这张卡片，每次当乐队有新的专辑或者巡演计划，我们在向持卡者邮寄唱片和演出门票的时候，是会要求快递员检验‘vip粉丝卡’的。” 罗杰的话里带着一种莫名的语气，意味深长地说道：“通俗点说，【量子音乐】的工作人员只认卡，不认人，如果丢失的话，是没办法补办的。” 有些话，罗杰不好说的太明白，只能是稍微暗示一下。 这番话的意思其实也简单：如果你不喜欢这个“礼品”，直接卖掉换钱也是可以的。 反正我们只认卡片不认人，卡片在谁手里，以后的唱片和演出门票就送给谁。 事实上，就在几个小时之前，已经有一名获奖者将自己的“终身vip粉丝卡”挂在了二手拍卖网站上。 对于这一点，罗杰虽然有些不太会感到愉快，但却是可以理解的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在这个世界上，还有四十亿人生活在温饱线以下，并不是每一个人都能拒绝六位数，乃至于七位数美元的诱惑。 别说几十上百万美元了，若是前世的时候，在十万块软妹币和追满自己喜欢的明星全部的演出两者之间，罗杰自己也会毫不犹豫地选择前者。 所谓的明星偶像，距离普通人的生活终究是太过遥远，生活的压力，才是大多数平民百姓所不得不面对的现实。 和佛朗西斯科-福特聊了一会，罗杰很快挂掉了电话。 想了一阵，叫来依耶塔-哈森，吩咐道：“现在几个中奖者基本都收到了vip卡，你跟公司那边协调一下，问问营销团队，是不是可以公开这个奖励了。” “知道了，我现在就去打电话。” 依耶塔-哈森点了点头，拿出手机走到一旁，开始拨打起电话来。 不得不说，依耶塔-哈森的存在，让乐队省去了很多琐事上的麻烦。 虽然说依耶塔-哈森因为性格和能力的问题，始终无法做到独当一面，但在助理这个位置上，罗杰却是从未见过比她更加出色的人。 助理这个职业，说出去感觉好像有点low，但实际上，它却是很重要，甚至于在某种程度上属于“无可替代”的那一类。 任何一家公司，若是换了职业经理人，新上位的ceo做的第一件事，通常就是带来自己最得力的团队，其中或许有些位置是会随着职业经理人自己的习惯而变化，但无论如何，工作助理是一定不会少的。 对于许多的富豪来说，也同样如此。 一个优秀的助理，可以让他们将精力专注于“重要的事情”上，而不是为一些无关紧要的琐事费神。 事实上，越是身处于上层的人，就越是不会小看“助理”这个职业。 或许那些小公司里边的底层助理，确实是个人都能干，但在这个职业上做得足够出色的那些，无论是哪一个，对他们的雇主而言，都是几乎不可能找得到更好的人来取代他们的。 就像是依耶塔-哈森，之前乐队曾经尝试过用惠特尼来代替她。 惠特尼做得并非不好，但和与乐队合作数年所培养出的默契相比，总是少了些什么东西。 因为这一点，再加上依耶塔-哈森自己“主动降职”的意愿，乐队一番权衡之下，还是让依耶塔-哈森来负责助理的位置，将惠特尼“外放”出去。 主动申请降职，若是在太平洋对岸，是很多人无法理解的事情。 拼了命地往上爬还嫌不够，哪会有人嫌自己的权利地位太低的？ 但在西方，这种情况却是很常见的，这方面的原因有很多。 比如依耶塔-哈森，是认为自己能力不足。 也有人是不愿意承担太大的压力，喜欢更加轻松一些的岗位。 同样的，也有那种单纯只是特别喜欢某个职业，只想在这个位置上干上一辈子，不愿意挪动地方的。 最后一种情况在硅谷的互联网公司当中非常的常见，谷歌的创始人就曾经抱怨过，自己一手带起来的那支技术团队，没有一个人肯去转行做管理的，甚至有人宣称自己“死都要和代码死在一起”。 在思科，也确实存在拒绝了无数次升职，一辈子钻研代码，一直做到六十多岁的“传奇程序猿”。 如今，依耶塔-哈森也有朝着这个方向发展的趋势，至少是显露出了一些苗头。 不过站在罗杰的立场上来讲，这也不是什么坏事。 至少，不用去担心依耶塔-哈森换了“更有前途”的位置之后，如何找出一个更加合适的“继承人”的问题。 走神了一会，罗杰摇了摇头，将注意力收了回来，重新关注起眼前的稿纸。 《逃离伊甸园》专辑的曲目不多，加上“原本不属于这张专辑”的《加州旅馆》，一共也只有十一首歌。 曲谱都是现成的，罗杰只需要按照乐队自身的风格和习惯，进行一定的“适应性调整”即可。 改编起来，也不存在太大的难度。 以乐队的配置，只要是在摇滚乐的范畴之内，几乎不存在乐队驾驭不了的音乐。 不过罗杰在考虑的，却是另一件事。 在旁观了一次乐队的排练后，正在筹备《迷途之家》的索菲亚-科波拉突然提出，希望在《迷途之家》电影中，加入一定的《逃离伊甸园》这张专辑的元素。 ——并非是将两张专辑拼凑到一部电影里，而是某种类似于“漫威宇宙”一类的东西，让《摇滚圣经》系列在电影中出现一定的交集。 当然了，由于这个系列偏向于文艺向的特殊性，像《复仇者联盟》这种“重头戏”肯定是不会出现的。 顶多，也就是让几部不同的《摇滚圣经》之间，出现一点似是而非的交集，最多也就做到这一步就会打住。 比如说让《郊区的耶稣》里的角色在《月之暗面》中露个侧脸，比如说让《逃离伊甸园》中的故事，成为《迷途之家》里某段主角之间谈论的话题。 这种程度的交集，不会对影片本身造成什么决定性的影响，但在营销宣传方面却是可以带来很强的话题性。 对于这种天生就不是很擅长赚票房的影片类型，多一些话题性，总归是没有坏处的。 应索菲亚-科波拉的要求，罗杰打算为《逃离伊甸园》专辑，补充上一个简略的“背景故事”，以作为未来电影改编的“依据”。 而罗杰的打算，就很简单了。 这家伙打算直接“虚构出一支老鹰乐队”来，将他们的经历，作为影片的“主线”。 这支乐队本身的经历，就有很不错的故事性，拿来直接当电影剧本都没有任何的问题。 不过一支乐队将近五十年的历史，自然不可能全部写进去，哪怕只写一个梗概，也显得太长了。 在动笔的时候，罗杰就在思考着，该如何入手。 对于老鹰乐队来说，最重要的，无疑是几个关键的时间节点。 1971年乐队成立，自然是不必多说。 1976年到1978年，也是非常关键的三年。 在这段时间里，他们发行了有史以来最畅销的专辑《老鹰乐队精选专辑1971-1975》，还有乐队最脍炙人口的“热歌”《加州旅馆》，在音乐创作方面的成就，可以说是在这几年内达到了巅峰。 接下来的十几年里，老鹰乐队虽然取得了众多的成就，但要说“至关重要”，却还差了那么点意思。 一直到1993年，老鹰乐队的“冰封地狱”全球巡回演出，才再一次让乐队重新踏上了巅峰。 这一次巡演所引发的轰动，在整个九十年代，几乎都找不出多少可以与之相提并论的例子来。 从那年之后，这支“老迈”的乐队又重新焕发了生机。 第732章 不设上限 1982年，老鹰乐队因为内部的一些问题，再加上连续取得成功之后，乐队里的大部分人都失去了继续追求成功的动力，乐队“解散”。 尽管这次的“解散”没有发布任何正式的通告，并且作为乐队绝对核心的唐-亨利（don-henley）多次宣称“乐队只是在休息，并没有解散”。但在长达十一年的时间里，老鹰乐队几乎没有再出现在公众和媒体面前，虽无“解散”之名，但从事实上来看，老鹰乐队已经是不复存在了。 偶尔出现在公众面前，也都是几名成员以个人的身份推出自己的“个人专辑”，或者与其它非乐队成员合作。 比如说吉他手唐-菲尔德（don-felder），就在这段时间里以吉他伴奏的身份出现在鲍比-辛格（bob-seger）的专辑当中。 这种情况一直持续到1993年，在“未知的神秘力量”的推动下，老鹰乐队重新聚集在了一起。 尽管如兰迪-麦斯纳（randy-meisner）等几名离队较早的乐手并没有选择回来，但无论如何，老鹰乐队这个名字，总算是重新出现在了流行乐坛当中。 乐队“复出”之后，第一场演出，就是引起了巨大轰动的《冰封地狱》世界巡回演唱会。 1993年开始筹划，1994年正式启动的【冰封地狱】巡回演唱会，对老鹰乐队重要到什么程度？ 在这场演出之前，发行了十八年的《老鹰乐队精选专辑1971-1975》，在全球范围内仅仅“只有”一千四百万张的总销量。 而凭借着这一次演出所掀起的热潮，让老鹰乐队过去的专辑全部大卖，在不到两年的时间里，再次卖出了近千万张，将专辑总销量推上两千两百多万张这个数字。 （注：没有查到相关的资料，凭印象写的，大体数据不一定准确，但相差不会很大。） 除了《老鹰乐队精选专辑1971-1975》之外，包括《加州旅馆》在内，老鹰乐队的所有经典专辑，都借着这一波巡回演出，出现了一次销量上的爆发。 这也让老鹰乐队进入了九十年代专辑销量榜的前列（忘了具体第几了）。 要知道，整个九十年代里，除了两张live专辑以外，老鹰乐队可是没有发行过任何一张录音室专辑。 能够不发行专辑而进入销量榜单（十年榜单），在整个流行乐坛的历史上，也仅仅只有老鹰乐队和u2乐队做到过。 许多对于老鹰乐队和摇滚乐坛不够关注的歌迷，看到突然冲进销量榜单的老鹰乐队，以及他们名下几张热门专辑的新增销量，都感到难以理解，甚至许多人都打电话到riaa，投诉老鹰乐队“刷销量”。 然而，若是有关注过【冰封地狱】世界巡回演唱会的人，就会知道，这是再正常不过的事情了。 当然，若是有人统计一下2010至2020年的销量榜单，或许这个名单上还会多出几个名字。 咳咳，扯远了。 不过好景不长，在“巅峰期”并没有维持多久，乐队就又一次陷入内部矛盾之中。 2001年，作为乐队功勋“元老”的吉他手兼键盘手和主唱，唐-菲尔德被“无缘无故”地开除出乐队。 唐-菲尔德直接是一脸懵逼，完全不知道发生了什么，就好像是一觉醒来，自己就不再是老鹰乐队的一员了。 反应过来之后，唐-菲尔德将乐队的唐-亨利和格列-弗雷告上了法庭，理由是自己也是“公司的合伙人之一”，另外两人无权“无缘无故”地开除自己。 对此，唐-亨利的辩护律师声称，根据乐队成立【老鹰股份有限公司（eagles-ltd）】时的合约，唐-亨利和格列弗雷两人有权利决定接纳谁加入乐队，或者将谁开除出乐队。 同时，这位律师还说：“如果这对乐队整体利益好，又有谁说乐队非要有唐-菲尔德不可？” 不过，对于乐队为何要开除唐-菲尔德，无论是唐-亨利和格列-弗雷两人，还是他们的辩护律师，都没有对此作出任何解释。 而因为【老鹰股份有限公司】成立时的那份合约在，唐-菲尔德的起诉并未能够为自己争取到“应得”的利益。 然而，尽管唐-亨利和格列-弗雷两人如愿让唐-菲尔德离开乐队，并且没有因此而付出额外的代价，比如说一笔高额的现金补偿等等，但这起诉讼仍然给老鹰乐队造成了不小的困扰。 同时，这次内讧也让老鹰乐队陷入了一段时间的低潮。 一直到2007年发行的，乐队最后一张“正式的录音室”专辑，也是时隔28年之后的首张录音室专辑，《漫漫长路：逃离伊甸园（the.long.road.out.of.eden）》，才算稍有起色，但也仅仅“只是”稍有起色，并没有能够让乐队重返巅峰。 对于一支年龄已经接近四十岁的乐队来说，在两度沉沦之后，想要第三次“崛起”，实在是太困难了。 这种低迷一直持续到2013年。 在2013年，老鹰乐队同时启动了两个“大项目”。 一个是【老鹰乐队的历史（history.of.the.eagle）】巡回演唱会，另一个则是重新录制、发行乐队过去的几张经典专辑。 确切地说，是将乐队过去几乎所有的经典作品都重新录制了一遍。 有的是以“专辑”的形式重新发行，比如《老鹰乐队精选专辑1971-1975》。 有的则是组成全新的精选专辑，比如多达五十九首歌的《the.studio.albums.1972-1979》。 这一次的巡演所取得的轰动远不如二十年前的【冰封地狱】世界巡回演唱会，但在当时，仍然算是那一年里，最好的巡演现场之一。 当然，也仅仅只是“之一”。 在这个经典的年份里，出色的演出实在是太多了，很难真正说出哪一个是其中最为优秀的。 不过这次巡演的成功，再加上上百首歌的重新录制和发行，依然让老鹰乐队在商业上取得了巨大的成功。 在这一年之后，老鹰乐队尽管再无任何大的动作，但却凭借着这两个“大项目”的影响力，在未来数年之内，成功挤下【齐柏林飞艇】乐队，成为全球有史以来第四畅销的乐队歌手。 并且无论是在北美，还是在全球范围，都已经无限逼近了排在第三位的猫王，随时有可能威胁到他的位置。 至于更前边的披头士乐队和乡村天王加思-布鲁克斯…… 咳咳，还是不要讨论这种不现实的话题了。 …… 随着罗杰一同来到这个世界，如今已经以“记忆”的形式定格在罗杰脑海中的那块u盘里只有数千首前世的经典摇滚乐，并没有其它方面的资料。 而随着罗杰在这个世界生活的时间越来越长，关于前世的很多东西，都在渐渐淡忘。 不得不说，时间，是最为恐怖的东西，在它的力量面前，没有什么可以永存。 依靠着不那么清晰的记忆，罗杰足足花了一个多星期的时间，才将【老鹰乐队】的“故事”写完。 当然，和前世那支真正的老鹰乐队比起来，在这份故事里，经过了一些“艺术加工”，以追求更多的“故事性”。 比如说在唐-菲尔德被开除出乐队的这一段，罗杰就加入了许多关于内部矛盾的桥段进去，以充实起这段“剧情”。 当然，由于不擅长这方面的东西，罗杰只是写出了一个大致的梗概。 若是未来确实需要在电影里用到，再让索菲亚-科波拉去找专业的编剧，来将这段剧情填充完整就是。 在罗杰专注于“写故事”的这几天里，【量子音乐】并没有停止对《nevermind》专辑，和乐队正在筹备的新专辑《逃离伊甸园》的炒作。 由于这是同一个系列的缘故，【量子音乐】并不如何困难地就做出了将两张专辑联系在一起炒作的决定。 事实上，这确实起到了非常好的效果。 期待《逃离伊甸园》的歌迷，有很多都因此而购买了《nevermind》。 而在已经购买了《nevermind》的歌迷当中，也有相当一部分人已经开始关注还没有进入正式制作阶段的《逃离伊甸园》，频繁地刷新着乐队的官网，试图得到一些最新的消息。 再加上【量子音乐】在这段时间里频繁地追加宣传预算，经过一个多月的销售，《nevermind》专辑的销量不但没有下跌，反而再一次出现了上涨的趋势。 在零售端方面，实体专辑的销量已经突破了一千万大关，受到这一刺激，一个个经销商不断将雪花一般的订单砸向【量子音乐】。 没有人会和钱过不去，只要是畅销的货物，经销商永远是会以最为积极的态度去追加订单。 在八月悄悄过去的时候，【量子音乐】所储备的一千五百万张《nevermind》专辑，以及后来又临时追加的五百万张，总计两千万张唱片全部被来自全球各地的经销商“吃下”。 同时，还有更多的订单源源不断地追加过来。 负责这一项目的迭戈早已在【量子音乐】市场部门的提议下，向太平洋对岸的加工厂追加了订单，将《nevermind》专辑，实体唱片的总备货量推上了三千万张这个门槛。 这笔订单早在十天之前就已经发到太平洋对岸的加工厂，最多再过上几天，就会从海路运往全球各地。 在如今这个年代，三千万张，哪怕仅仅只是备货量，也已经是相当大胆而惊人的举动了。 不过【量子音乐】上下，都对这张专辑表现得信心十足。 以如今专辑发行一个多月，零售端实体销量就已经突破千万，数字端销量破八千万（单首歌，非整张专辑）的成绩，想要“清空库存”，将这些唱片卖给全球各地的经销商，希望还是很大的。 不过对于乐队而言，《nevermind》这张专辑的工作已经是告一段落，接下来的重心，是新的乡村摇滚专辑，《逃离伊甸园》。 在排练进行到一半的时候，罗杰约见了许久未见的汉克-汉克斯。 乐队已经好几年没有演出项目，汉克-汉克斯的团队，自然也是很久没有和乐队合作过了。 不过在【量子音乐】内，汉克斯和他的团队永远不会缺少工作的机会。 单单只是算得上“小有名气”的明星，在【量子音乐】旗下，就有三位数之多。 一年到头，各种不同级别的演出数量非常的庞大。 对于汉克斯和他的团队来说，只会发愁工作太多，忙不过来，而根本不用担心没有工作的机会。 不过罗杰相召，汉克斯根本没有任何犹豫，直接就拍着胸口将这份工作接了下来。 哪怕，罗杰还根本没有说起自己的计划究竟是什么。 “我需要你先进行针对性的调查，确定演出的行程安排。不过现在公司有详尽的数据库，前期工作应该能轻松很多。” 在过去，乐队每次巡演之前，都要由迭戈的团队到处飞，去每一座城市实地考察，以便确定演出的行程，以及每一站具体的演出场馆。 不过，在【量子音乐】成立之后，旗下明星每一次巡演，所进行的实地考察都会详尽地备案到公司的数据库当中。 日积月累之下，【量子娱乐】在这方面的资料相当的充实，到了现在，如果不是要去一些比较“冷门”的地区，已经不需要再进行实地考察工作，直接在公司的数据库当中，就可以找到所需要的一切。 当然，若是演出的规模和等级较高，实地考察这一步还是不能省略的。 但无论如何，有了这一数据库的存在，对于【量子音乐】旗下的巡演项目，总归是能节省下大量的时间和成本，尤其是人力成本。 罗杰随意说了几句，就开始介绍起这次巡演的要求：“这次需要全球巡演，场次在一百场左右，总共耗时一年到一年半之间，开始的时间最好在2011年初，那个时候乐队应该会暂时空闲下来。另外，除了乐队本身之外，泰勒也会加入进来，作为巡演合作歌手。到时候她也会推出一张新的专辑，你在做计划书之前和她联系一下。” 《乡村摇滚圣经》这张专辑要和泰勒-斯威夫特形成联动，这是早在《血腥统治》这张专辑之前就确定好的事情。 不久之前，在《逃离伊甸园》项目立项的时候，罗杰已经向泰勒-斯威夫特确认过，对方也没有任何意见，并且同意提前预留出档期。 这种对于双方都有好处的事情，再加上互相之间算得上是“关系密切”，又不是直接的竞争关系，自然没有道理去设置什么障碍。 简单地讲述了一下自己的规划之后，罗杰又想了一会，继续说道：“预算方面……不设上限，我相信你会让花在这次巡演上的每一美元都物有所值。” 第733章 代号《伊甸园》 所谓的“对预算不设上限”，当然不是让汉克-汉克斯和他的团队完全不去考虑成本，可劲地造。 而是指，只要汉克-汉克斯认为“这笔钱花得物有所值”，就可以在计划书中将这一项开支列入进去。 那些底层的独立音乐人，以及普遍呈现出入不敷出状态的小明星们姑且不谈。 在流行乐坛，大牌明星的演出，往往都是在成本投入方便比较“舍得”的。 一场大规模的巡演，成本动辄上亿，乃至于数亿美元，并不算是罕见。 之所以如此舍得，也是因为以乐坛明星，尤其是大牌明星的收入，承担得起这样的开支。 哪怕成本方面稍微放宽松一些，只要巡演不是太过于失败，至少赚回投资是没有太大问题的。 像平克-弗洛伊德乐队那样，总是亏钱演出，在乐坛的大牌明星中其实是很少见的。 ——事实上，平克-弗洛伊德乐队的巡演票房从来都不低，之所以亏钱，也是因为在成本投入方面毫无节制的缘故。 正是因为有过许多类似于平克-弗洛伊德乐队的“前车之鉴”，至少在如今这个年代，乐坛的大牌明星们尽管在巡演的成本投入上相对来说比较的“大方”，但也并不会毫无节制。 绝大多数情况下，一场巡演首先，或者说最优先要确定的几个重要“指标”之一，就包含成本预算。 甚至有许多演出，是第一个就确定预算，而后再决定演出的地点、场次等等。 当然，正常的情况下，大多数人会首先决定“我们要办一场什么规模的巡演”。 是世界巡演？还是洲际巡演？还是只在某一地区？ 其次决定的是巡演的场次和时间跨度，比如说世界巡演的话，通常为了覆盖尽可能多的区域，场次数量通常都在大几十场以上。 若是级别较高的大型世界巡演，那么至少也会有上百场演出。 而演出的场次数量一旦确定下来，那么时间跨度方面也就大体上有数了。 这根据每一支乐队或者每一名歌手自身的习惯，有些喜欢宽松一点的行程，两场演出之间就会预留一个稍长一些的间隔，比如说一周或者两周。 如鲍勃-迪伦这样的“工作狂”，往往两场演出之间的间隔可以少到只有一两天。 当然，这也和巡演的级别有关。 如果是局限于某个范围不大的地区性巡演，花费在路上的时间较少，两场演出之间的间隔自然可以短一些。 而如果是世界巡演，要在一次巡演当中走遍全球各地，每一站之间的距离更加的遥远，还经常要涉及到出入境和签证方面的问题，往往就需要将时间留得更加宽裕，以防遇到什么突发状况。 在巡演的级别、大致的场次数量、时间跨度都确定下来以后，通常就会进入到确定具体行程，以及巡演预算的阶段。 这两者通常来说是同步进行的，因为后者往往和前者密切相关。 比如说，想要在“鸟窝”体育馆举办一场演唱会，花费的成本就必然和十八线小城市的某座不知名的体育馆完全不在一个数量级上。 这一过程，也是整个巡回演出的筹备阶段当中，花费时间最长的一项。 一些规模比较大的巡演，在这一块所花费的时间甚至要以年来计算。 当这些全部都确定下来之后，才会根据已经确定的计划，来决定巡演的宣传、营销方面的投入，以及相关的策略。 以如今唱片业较为普遍的情况，大体上来讲，仅仅只讨论“大牌明星”这一层次，尽管绝大多数人对于巡演的预算方面不会控制的太严格，但却也不会丝毫不加以节制。 比较省事的方法，是根据巡演规模的大小，设定一个“底线”。 比如说按照单场演出的类别来划分，大型露天演出预算上限多少，普通体育馆级别的演出预算上限多少，小型的剧院、livehouse演出预算上限又是多少。 再根据演出的场次安排，计算出一个总的上限，就将这个数字作为封顶的预算。 当然，这是一种比较偷懒的方法，比拍脑门随便写一个数字强不到哪去。 若是细致一点，就要进行针对性的考察和调研，再交由专业人士设计出一个相应的数学模型，来计算出一个“合理的预算数字”。 而罗杰的决定，却是两种方法都不用。 只要汉克-汉克斯和他的团队有充分的理由判定，一笔钱花出去是有价值的——比如说能够确实有效的提升演出质量——罗杰就愿意为此买单。 这一点，也得到了安妮、胖子，以及贾森的支持。 对于乐队而言，从一场巡演中赚多少钱，甚至是赚不赚钱，都已经不算是一件太重要的事情了。 一次上百场规模的全球巡演，按照乐坛以往的记录来看，最好的情况下，包括票房、版权、周边产品等各项收入在内，全部加起来，利润可以达到上亿，最高甚至可能达到数亿美元级别。 这个数字，对于任何人来说，都是一笔不可忽视的收入。 对于乐队同样也不例外。 但相比于单纯的赚钱，现在的乐队，在音乐方面有着更重要的追求，那就是影响力。 若是这个东西可以用钱来买，只要标价没有昂贵到离谱的程度，乐队绝对是无比乐意的。 只可惜，哪怕是在现在这样的大环境下，想要用钱买来影响力，仍然不是一件容易的事。 尤其是到了乐队现在这样的咖位，想要百尺竿头再进一步，那难度可不是一般的大。 即便是想要砸钱，也是需要机会的。 而在没有这样的机会的时候，多花点钱、少赚点钱，尽可能地提升演出的质量，也勉强可以算作是一个“花钱买口碑”的选择。 何况，以乐队如今的粉丝基础而言，即便这次巡演会出现账面上的亏损，也绝不可能亏得太多。 之前的【狂暴之路】演出已经算是大手笔了，不但投入了近亿美元，还连门票钱都直接免了，但依靠着版权收入，仍然是“回了一大口血”，并没有造成太严重的亏损。 这就是拥有庞大数量的粉丝所带来的好处，不单单专辑、巡演门票更好卖，同时作品版权的价值也会相应提升。 无论在任何国家、任何时期，影响一部作品版权价值最最重要的因素，永远不是作品的质量，而是它的“创作者”的粉丝数量。 当然，也可以是作品本身的粉丝数量。 对于文学、影视类作品而言，后者或许更重要一些。 不过在流行乐坛，两者之间，在绝大多数情况下是可以画上等号的。 咳咳，又扯远了…… 总之，关于这次暂时还处于“初期规划”阶段的演出，“有条件的前提下，对成本不设上限”，已经在乐队内部达成了共识。 哪怕是加入乐队时间最短、收入最低的贾森，对此也没有表现出什么不满。 至于说另一个合作者泰勒-斯威夫特，已经是和乐队达成协议，不参与这次巡回演出的“投资”，也不享受相应的“分红”。 而是以类似于雇佣的方式来进行合作。 简而言之，就是乐队以一笔固定数字的基础费用，加上一定比例的巡演收入分成，雇佣泰勒-斯威夫特参与到这次巡演当中。 这种合作其实在乐坛也是非常普遍的一个现象。 比如说平克-弗洛伊德乐队…… 咦，为什么每次谈到巡演的时候就要把他们拉出来鞭尸一番？ 咳咳…… 比如说平克-弗洛伊德乐队在《迷墙》专辑制作期间，把乐队的键盘手理查德-怀特给炒了。 但在后来，该专辑的同名巡回演出时，因为缺少一名键盘手，乐队又将理查德-怀特请了回来。 而由于合约的关系，理查德-怀特并非是以“合伙人”的身份加入到这次巡演当中，而是一名“拿死工资的雇员”，也不需要为演出承担任何的成本。 有趣的是，正是这份合同，让理查德-怀特成为了平克-弗洛伊德乐队众人当中，唯一一次没有在《迷墙》巡回演出当中亏钱的成员。 （注：pf巡演亏钱是因为他们总是喜欢在布景和舞台光影特效方面烧钱，然后成本失控blblblbl，最后就亏了。实际上单看票房收入，pf的几乎每一次巡演都是很成功的。） 泰勒-斯威夫特这次与乐队合作，大体上也是类似这种情况。 不过泰勒的咖位在这摆着，哪怕双方之间的关系非常的亲密，乐队也必须要付出足够多的薪酬，否则即便泰勒自己同意，她身边的团队也会强烈的反对。 到了这种层次，每个人所代表的早已不单单只是自己，同时还包括身边一大批的利益共同体。 这些，既是助力，但从另一个角度来讲，却也是约束，让人无法随心所欲，任性妄为。 无论是泰勒-斯威夫特，还是乐队的四名成员，都没有参与到这些细枝末节的谈判当中去，全部交给了经纪人团队去负责。 谈判的细节罗杰没有过问，仅仅只是关注了一下结果。 按照这份协议，泰勒-斯威夫特将会为这次暂定代号为《伊甸园》的巡演项目预留好档期，并参与其中不少于八十场的演出。 而乐队需要为此付出的酬劳，是每场五十万美元，外加泰勒-斯威夫特“所参与的场次”，总收入的百分之十五。 这里的“分红”，是按照总收入，而不是盈利来计算。 也就是说，无论乐队这次巡演是赚钱还是亏损，泰勒应得的那一部分，一分钱都不会少赚。 不过，以泰勒-斯威夫特如今已经站稳了一线顶尖，无限接近于超级巨星的咖位而言，这个价码，又绝对称得上“便宜”，已经可以说是友情价了。 单就“当代最出色的摇滚乐队”和“当代最出色的乡村歌手”之间的合作，所能够带来的话题性和炒作素材这一点，这笔钱花得就绝对不亏。 不单单只是这次的巡演。 泰勒-斯威夫特私下里承诺过，只要乐队能够按照计划，如期发行《逃离伊甸园》这张专辑，泰勒就会用自己的新专辑，与乐队在宣传上形成联动。 至于专辑的素材。 泰勒-斯威夫特在旁观了乐队一次完整的排练之后，表示自己已经有了灵感。 在创作能力方面，无论是前世的那位流行巨星，还是今生的这位乡村小天后，创作才华都是让人无比的嫉妒。 …… 将巡演的前期筹备工作丢给了汉克-汉克斯之后，罗杰便是减少了对这方面工作的关注。 罗杰一直都很庆幸，自己能有一个……不，应该说是好几个值得让人信赖的团队。 就现场演出这一点来说，无论是前期筹备，还是正式的举办，汉克-汉克斯和他的团队，从来都没有让罗杰失望过。 虽然他们在花钱上是一把好手，每每开出的预算都会让人感到肉疼。 但不得不承认的是，他们花出去的每一美元，都绝对是物有所值。 更让罗杰喜欢的是，他们足够的让人省心。 只需要交代好自己的要求，剩下的就完全不用再操心，可以全部交给汉克和他的团队去“代理”，然后等着验收成果即可。 单单只是这一点，就能为乐队节省下大量的时间和精力，哪怕贵一点，也是物有所值的。 花费了几天时间，处理好与汉克的“交接”之后，罗杰便是彻底地将重心转移到录音室，或者说排练室当中。 和略微有些“赶时间”的《nevermind》专辑不同，这一次，乐队留给《逃离伊甸园》的时间非常的充分。 足足小半年的时间，只要能够在年底之前，甚至是再拖延一些，能够在明年年初，完成这张专辑的录制，就已经是足够。 如此“漫长”的时间可以花费在排练室和录音室里，这样“奢侈”的日子，乐队已经很久没有体验过了。 在不需要赶进度的情况下，乐队自然是希望尽可能地将这张专辑做到最好。 在排练室里多花一些时间，总归是没有坏处的。 第734章 最喜欢哪首? “这不是你们以前的老歌吗？排练这首歌，是也要重新录制一遍？” 排练室里，前来“旁观”的泰勒-斯威夫特，在休息时对罗杰提出了一个问题。 她说的是在乐队成立初期，以单曲形式发行过的“老歌”《加州旅馆》。 事实上，很多乐队在“重新发行”旧的作品时，并不会重新录制一遍，而是直接将过去的母带拿出来用。 对于稍微正规一点的唱片公司来说，将母带妥善保存数十年，是再正常不过的行为。 即便是以后用不到，若是有需要，也可以拿出来拍卖，作为“情怀”营销的一部分，至少无论如何是不会亏钱的。 如果明星够大牌，甚至还能赚上一笔。 比如说在罗杰的前世，猫王去世的那一年，有一份猫王在五十年代录制的专辑母带，就拍出了三十多万美元的“天价”。 要知道，那可是七十年代的三十万美元！ 妥善保管一份唱片母带，数十年的时间，或许花费也不会少，但无论如何，也不可能有数十万美元那么多。 《加州旅馆》的母带，在乐队原先签约的唱片制作公司二十世纪娱乐，以双方当初几乎撕破脸的“分手”，想要从二十世纪娱乐手中拿回自己的专辑母带，还是有些麻烦的事情。 不过，对于【量子音乐】如今在唱片业内的“江湖地位”而言，也就仅仅只是有些麻烦，仅此而已。 但乐队并没有打算将过去的母带拿出来用，虽然这是很普遍的做法，但罗杰并不喜欢这样，而是打算重新录制一遍。 距离乐队录制《加州旅馆》已经过去了十年，在这十年里，乐队无论是整体的默契，还是个人的能力，都有了非常明显的提升。 罗杰很期待，重新录制的《加州旅馆》，究竟能够比十年前的“原版”出色多少。 “是要重新录制一遍。” 罗杰放下手中的咖啡杯，对泰勒说道：“我们打算试试，是否能够为歌迷们带来一些新的东西。” 顿了顿，罗杰又比划了一个“你懂的”手势，继续道：“你知道的，现在的歌迷都非常挑剔，如果我们直接把原版拿出来用，肯定会有人说我们在骗钱。” 不单单只是这首《加州旅馆》，像是《月之暗面》里的《时光》等等，几首“重复用在新专辑里的老歌”，乐队都是直接重新录制的。 单纯的录制一首歌并不会花费太多的时间，也不会增加多少成本，根本没有必要在这方面节省。 正如罗杰所说，一方面是为了不让极少数挑剔的人鸡蛋里挑骨头，另一方面，乐队自己，也希望能带来更多新的东西。 或者说，无论如何，至少给一首歌带来一些变化。 当然，在对外宣传的时候，前一个理由肯定是不会说出去的，着重宣传的会是后者，这也是“大部分”歌迷所更加看重的东西。 罗杰不是很清楚别的音乐类型会是什么样子，但对于摇滚乐而言，哪怕是那些经典的老歌，也要经常做出一些变化，带给歌迷更加新鲜的感受，这一点是非常重要的。 如果是那些只听录音室专辑的歌迷，或许还感受不到这一点，但如果去追看现场，就会发现，绝大多数的摇滚乐队，在现场演出时，都会尝试性地对自己的作品进行一些细微的改动。 比如说在某一段歌的唱法上，又比如说吉他solo部分的调整，等等。 最为经典的例子，就是1973年，【齐柏林飞艇】乐队在纽约演唱会上演奏的《天国的阶梯》，那一段经典的吉他solo，完完全全地超越了录音室专辑的“原版”，成为乐队历史上最为经典的一幕。 “带给歌迷新鲜的感受？” 品味着罗杰的这句话，泰勒-斯威夫特认真地想了一会，似乎明白了什么，露出恍然的表情。 虽然说泰勒并非是摇滚歌手，但道理都是相通的。 经过罗杰的提点，泰勒也立刻想到了这样做的好处，于是立刻将这件事仔细记了下来，准备回去之后，和自己的团队好好商议一番，拿出一个妥善的计划来。 和摇滚乐不同的是，在其它音乐领域，更加讲究“计划”而非是“即兴发挥”。 当然，这是指大多数，而非全部。 哪怕是最为依赖“剧本”，甚至连在舞台上走位要先迈左脚还是右脚都得计划好的流行音乐，也是有很多即兴发挥的空间的。 完全的照本宣科，制造出来的顶多就是流水线产品，永远也不可能成为真正的顶尖巨星。 “对了，你之前不是说打算转型吗？” 胖子不知想到了什么，突然向泰勒问道：“我记得你去年就说过要转型了，还没有做好计划吗？” 泰勒-斯威夫特认为自己在乡村音乐领域，已经达到了极限，想要获取更大的成功，只能朝着流行领域去转型。 这也是音乐类型的局限性。 尽管乡村音乐在欧美属于一个受众很广的大类，但却几乎没有过哪一位纯粹的乡村歌手能够站到时代顶尖的位置上去。 唯一的例外，似乎只有加思-布鲁克斯这位公认的乡村音乐之王。 但那，也是十几年前的事情了。 “计划倒是做好了，不过我的团队认为现在还不是合适的时机。” 泰勒和乐队几人的关系都非常的要好，也不存在直接的竞争，倒是没有隐瞒的意思，没有丝毫犹豫，就直接说道：“本来我是觉得，在乡村音乐这条路上已经是走到头了。接下来想要再进一步，成为真正的超a，只能是往流行音乐去转型。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在流行乐坛，无论是什么音乐类型，在转型的时候，都有一个“稳妥”的选择，就是转向流行音乐的领域。 无论原本的音乐风格如何，转型去唱流行，永远是最稳妥、最不容易出错的选项。 当然，转型失败的例子也有很多，但至少成功率是相当高的。 任何一种音乐类型的歌手，转型去唱流行，原本的粉丝或许会流失一部分，但却也能留下来很多，再加上新粉丝的“进场”，至少粉丝基数不会掉得太严重。 如果是非流行领域，转型起来不但难度大，而且粉丝也未必买账。 当然，也有朝着摇滚、嘻哈或者其它什么领域转型，并且取得成功的例子，不过比较少就是了。 以如今乐坛整体的大环境，还是其它音乐类型向流行音乐转型，更加的普遍，也更加容易取得成功。 很多歌手在原本的类型中走到了瓶颈，都会考虑朝着流行音乐转型。 在【量子音乐】内，就有这么一个例子，加拿大的朋克少女……呃，如今已经不能算是少女了。 加拿大的朋克女孩，早在两年前，就在罗杰的建议下转型去唱流行，如今也算取得了不错的成果。 虽然依旧算不上【量子音乐】内最顶尖的一批明星，但也算是在二线歌手当中站在了靠前的位置。 而泰勒-斯威夫特，如今单单只是依靠乡村音乐，就已经站稳了一线。 若是转型流行，并且如同前世那样取得成功，成为超级巨星，基本上可以说是水到渠成的事。 当然，这一切的前提，就是转型必须要取得成功。 不但原本的粉丝不能有太多的流失，还必须依靠流行音乐的“改变”，来吸引到更多新的粉丝。 说起来简单，但要真正做到这一点，难度一点都不小。 要不然，也不会有那么多歌手，在原本的路走到了尽头之后，明知继续下去只能是吃老本，不但不可能更进一步，咖位还可能滑落下去，但却也不敢迈出尝试转型的那一步。 原因无它，继续吃老本或许是慢性死亡，但却也能吃上不少年。 而转型，成功了还好，一旦转型失败，基本就是当场暴毙。 一些没有太大野心，安于现状的明星，不愿意冒这个风险，也是很正常的。 泰勒-斯威夫特当然不会属于此类。 这个女孩一直以来都是野心勃勃，目标坚定地要成为当今乐坛最顶尖的一批人。 能够认清自己的目标，并且坚定不移地朝着目标去努力，说起来容易，但真正能够做到的人却是不多。 泰勒-斯威夫特，绝对是其中之一。 并且，为了实现自己的梦想，或者说人生目标，泰勒-斯威夫特也很敢于去赌。 在罗杰对前世那个她为数不多的记忆中，无论是转向流行音乐，还是在第一份唱片合约结束之后，借着与环球谈判的机会大肆炒作，为自己赚取“政|治资本”，实际上都是在拿自己的职业生涯做筹码去赌博。 而且这两次，泰勒都赌赢了。 前者让她成为了当代顶尖的超级巨星，甚至在相当一部分人眼里，就是最好的那一个。 而后者，则让泰勒在行业内拥有了极大的威望。 有了这一点，哪怕以后泰勒唱不动了，也可以转行去做幕后，无论是建立自己的厂牌，还是做一名音乐制作人，都很容易打开局面。 明星毕竟是个吃青春饭的行业，虽然也不缺乏那种红到六七十岁甚至更大的年纪，依然受人追捧的例子在，但更多的人，尤其是女性，一旦过了四十岁，商业号召力就会迅速下滑。 泰勒-斯威夫特显然是那种会尽早考虑未来的人，无论是提前规划转型，还是无法继续红下去，不得不退休转行的事情，都在很早的时候就已经开始准备应对。 前世的泰勒-斯威夫特如是，这个世界的泰勒-斯威夫特，同样也表现出了这样的特质。 “这种事确实是要做好规划，不然风险太大了。以你现在的成就，做出这种冒险的决定，确实很不容易。” 罗杰赞同地点了点头，说道：“别的我就不说什么了，如果有什么需要帮忙的地方，尽管开口。” 以双方之间的关系，若是泰勒有什么需要帮忙的，罗杰几人都不可能会袖手旁观。 更何况，泰勒还是【量子音乐】旗下目前最重要的明星。 ——当然，这并没有将乐队自身算进去。 哪怕是为了【量子音乐】，若是泰勒出现了什么麻烦，在需要自己的情况下，罗杰也是一定会尽可能地帮忙的。 “如果有需要，我也不会跟你们客气的。” 泰勒说了一句，忽然看了看罗杰，做了个鬼脸，笑道：“谢谢你，罗杰叔叔！” 叔叔？ 罗杰一脸懵逼。 胖子和泰勒的父亲是老朋友，而自己和胖子也是好友。 从这个逻辑上来说，泰勒叫自己叔叔，是没有太大问题的。 不过两人的年龄差距并不算大，被一个比自己小不到十岁的女孩叫叔叔？ 罗杰总觉得好像哪里怪怪的。 不过看对方的表情，罗杰就知道，泰勒这是在开玩笑，也没有太在意。 无语地摇了摇头，罗杰没有搭理她。 虽然说互相之间的关系很好，但不得不说，泰勒那有些喜欢胡闹的性子，有些时候还是有些烦人的。 比如说在这种玩闹的时候，若是接了她的话茬，鬼知道后边还有多少调侃在等着。 压根不接话，完全不搭理她，才是最好的应对。 “说起来。” 胖子忽然想到了什么，看向泰勒，问道：“你最喜欢的歌是哪首？” 刚说完，胖子立刻意识到自己的问题问的不够清楚，连忙补充道：“我是说这张专辑里的歌。” “哈，这你可难倒我了。” 泰勒做了一个纠结的表情，犹豫着说道：“最熟悉的肯定是《加州旅馆》，这是你们所有作品里我听的最多的一首。不过要说最爱……《亡命之徒（desperado）》的完成度很高，是整张专辑里最出色的。《已成往事（already.gone）》有一种让人很着迷的味道，还有《take.it.easy》这首歌里对乐器的使用也有很多值得研究的地方……” 说了半天，泰勒几乎是将《逃离伊甸园》这张专辑里的所有歌都夸了一遍，然后双手一摊，故意做出一个无奈的模样，说道：“所以，我真的没法说最喜欢哪首歌，每一首歌都太棒了。” 第735章 【darkness】乐队又回来了! “你要的‘纪念版demo’专辑。” 一段时间之后，仍然是罗杰-克里斯蒂安庄园的录音室里，罗杰将一盒没有封面的cd递给泰勒。 在乐队排练期间，泰勒-斯威夫特除了中间因为“突然有灵感要写歌”离开过几天之外，一直和乐队呆在一起。 不过这中间并没有发生什么喜闻乐见的事情，毕竟是自己的“晚辈”，太熟，不好下手。 泰勒留在罗杰-克里斯蒂安庄园的理由，也仅仅只是因为需要通过《逃离伊甸园》这张专辑，以及乐队的排练，来为自己的新专辑寻找灵感。 ——虽然对于泰勒本人来讲，“另一种方式”才是更多的灵感源泉，但对于任何创作型的歌手来说，音乐本身，尤其是出色的音乐本身，本就是最好的灵感来源之一。 从泰勒的表现来看，乐队的排练，确实是给了她不少的灵感来源。 短短一个月时间，泰勒已经初步完成了超过二十首歌的基本框架。 当然，也仅仅只是框架，其中的大部分，甚至只是一小段基础旋律而已。 真正花费时间的，是在将这些连作品都算不上的“草稿”慢慢补充更完整，填充成一首完整的歌。 这个过程，即使是对那些写歌速度极快的人来说，往往也要数月的时间。 不过这些工作完全可以回去以后慢慢做，对于一首歌来讲，只要有了一段可以充当为核心的旋律，剩下的就只需要花费时间慢慢将其打磨完整。 一直到乐队的排练完成，开始为正式的录制准备时，泰勒-斯威夫特才终于心满意足地提出告辞。 不过临走的时候，泰勒还是向乐队提出了“要求”，希望得到一份《逃离伊甸园》的demo唱片，作为纪念。 一般来说，无论是歌手还是乐队，至少在绝大多数情况下，demo唱片都是不会公开发行的。 当然，也有人会选择性地发行一部分demo专辑出来，不过通常都是半卖半送的性质，或者干脆作为正式专辑的附赠品赠送，指望这玩意赚钱，再大牌的明星也做不到。 所谓demo，仅仅只是在正式录制时作为一个“标尺”来使用，具体的根据个人的习惯而有所不同。 比如说罗杰的乐队，在制作demo专辑的时候，就会只注重于音准、节拍、速度等等，而不会去考虑乐器的音色是否悦耳好听，唱腔是否能够带动听众的感情等等。 这种demo专辑，若是站在欣赏音乐的角度，自然是“毫无美感”可言的，但对于专业人士来说，却可以从中听到很多东西。 不过，泰勒索要这份demo，倒不是为了研究什么。 毕竟，乐队的排练完全对她开放，没有丝毫的保密，要学什么东西，直接旁观排练，或者干脆向罗杰、胖子、安妮或是贾森询问，都比单单靠着一张demo闷头研究要有用得多。 之所以索要这张唱片，真就如她所说的那样，仅仅只是留个纪念而已。 毕竟，虽然双方相识已久，但真正的合作，这还是第一次。 “谢谢，我的专辑开始筹备之后，我也会尽快送一份demo过来的。” 泰勒朝罗杰摆了摆手，坐进车里。 然后像是突然想起了什么，摇下车窗，又补了一句：“罗杰叔叔，再见~！” 这句调侃再次让罗杰哭笑不得。 不过，这其实是人际交往中相当常见的一件事。 泰勒的父亲，斯科特-斯威夫特比胖子大上几岁，但却是同辈人。 胖子比罗杰大上几岁，同样是同一辈。 到了罗杰和泰勒这里，虽然说罗杰比泰勒大不了几岁，按理来说应该也是“同辈”，但因为各自的家庭和朋友的缘故，罗杰就变成了“叔叔”。 不单单只是朋友之间，在远亲之间，这种问题就更多。 比如说罗杰的前世，就有一个比自己小二十多岁的“舅舅”，简直让人无fxxk说。 不提这些错综复杂的“辈分关系”，送走泰勒，罗杰和乐队的搭档们，很快就开始了《逃离伊甸园》的正式录制。 此时，时间已经是九月底，很快就要进入十月份。 在这张专辑开始录制之前，单单只是花在排练上的时间，就用去了乐队一个多月。 对于绝大多数明星来说，这个准备时间都不算长。 甚至一些推出新作比较慢，追求精雕细琢的歌手和乐队，会在排练上花费半年以上的时间，用一整年乃至于更长的时间去完成一张专辑。 当然了，任何一个歌手或者乐队，所谓的“花费xx年”筹备一张专辑，这一宣传口号的可信度都要打一个折扣。 花费xx年，或许是真的。 但是在这段时间里，他们肯定不会只专注于这一张专辑的筹备和录制，而是会被其它的工作分走大量的时间和精力。 例如说拍广告，进行巡回演出等等。 在宣传专辑的时候，绝对不会将这些事情所花费掉的时间计算进去。 即便如此，至少在【量子音乐】成立之后，乐队花费在专辑筹备上的时间，仍然要远远低于流行乐坛的平均水准。 像强尼-卡什那样，一生录制超过一千五百首歌的，放眼全球流行乐坛百年历史，也就仅此一例而已。 更何况，乐队虽然在一张专辑上花费的时间偏短，但推出新专辑的速度并不算快，大部分时间，其实是浪费在了与音乐无关的“其它事”上。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过，换成任何一个人，都会做出和乐队一样的选择。 最重要的是，因为罗杰自带的“外挂”，乐队不需要在创作上花费太多的时间，尽管用于整张专辑的时间减少了，但专辑的质量并不会因此而下降，这就足够了。 尽管被罗杰改了个名字，但《逃离伊甸园》这张专辑，本质上来说，依然是和前世那张专辑一样，是一张精选专辑。 所谓的精选，自然是指每一首歌都是精品，任何一首歌单独拿出来，放到其它的专辑里，都绝对够得上“主打歌”的标准。 或许并非所有的歌手和乐队都严格按照这个标准来执行，但乐队显然是不可能在这一块“放水”。 有着罗杰从前世带来的无数经典作品，乐队根本不需要为没有好歌而担忧。 但即便是精选专辑，仍然是有主次之分的。 任何人，任何乐队，都不可能保证，自己的所有“经典作品”，质量都完全稳定，让人无法分出高下来。 论个人喜好，或许每个人会做出不一样的选择。 但要说以“歌曲质量”，或者“大众审美”来评判，任何一张专辑里的歌曲，都能排出一个顺序来。 或许其中部分歌曲的排名先后会存在争议，但至少是排得出来的。 就拿《逃离伊甸园》这张专辑来举例，对于任何一位老鹰乐队的歌迷而言，如果让他们以“最受大众欢迎”，而非“自己最喜欢”的标准来做一个排序，这张专辑里排名最靠前的两首歌，毫无疑问，必然是《加州旅馆（hotel.california）》和《亡命之徒（desperado）》。 大多数路人粉丝或许会投票给知名度更高的《加州旅馆》，但对于老鹰乐队的铁粉来说，《亡命之徒》同样是一首无论歌曲质量还是其“代表性”，都不逊色于《加州旅馆》的经典。 这两首歌之中，哪一首更加出色，或者说更能代表老鹰乐队，只能是凭借着个人喜好来做出选择。 因为它们都是一样的出色。 但和《逃离伊甸园》专辑中的其它作品，乃至于老鹰乐队的其它所有作品相比起来，《加州旅馆》和《亡命之徒》这两首歌，无疑是最出色的两首，经典之中的经典。 为了确保这两首歌能够以“最出色的效果”完成录制，一番探讨之后，乐队决定将它们留到最后。 在录音工作中的状态曲线，不同的人有不同的情况，但对于乐队来说，往往在录制工作刚开始的时候，会因为无法进入状态，而导致录制的效率不高，而且也几乎没有出现过那种突然灵光一闪，超出“计划”之外的精彩发挥。 比如说某一个不在原本计划当中，但效果颇为出色的颤音等等。 歌曲虽然是有曲谱的，但无论是人声还是弹奏，即便是照着同样一份曲谱，演奏出来的东西，也会有很大的差别。 但随着录音的进行，乐队渐入佳境之下，无论是工作的效率，还是录音的质量，都会随之不断的提升。 ——这里的质量提升，并非是指在一开始，录制的作品质量“不合格”。而是到了后半段，乐队经常能够有超水平发挥的情况出现。 因此，在察觉到这一点之后，乐队每一次录制新专辑的时候，都会将比较“重要”的歌放到后面来录。 除非档期比较紧张，需要尽早将所谓的“主打歌”录制出来，拿去打榜。 《逃离伊甸园》自然是没有这个问题的。 【量子音乐】虽然公开了专辑的计划，但并没有确定正式发行的时间。 不单单是没有对外公布，对内，也并未真正确定下来一个“有着明确时间表”的宣发计划，而是要根据乐队的录制进度进行调整。 一般来说，这不会是一个普遍采取的策略。 绝大多数的“主流唱片公司”，在一张专辑立项的同时，就会将宣发计划填满日程表，严格按照计划来执行。 也就是说，需要歌手和乐队来配合宣发部门的工作，调整自己的录制节奏，而不是反过来。 这样做的好处，除了可以减少宣发资金成本的浪费之外，更重要的是节省人力成本的浪费。 前者即便浪费也不会太多，对于有足够商业号召力的明星，大部分唱片公司还是能够“容忍”这种程度的浪费的。 但后者，就会引起一系列的麻烦，甚至可能会影响到其它项目的进展，所以唱片公司都在尽可能地避免这么做。 不过身为【量子音乐】的老板，乐队在这方面享受一些“特权”，谁也无法对此说什么。 尽管这个国度的每一个人都在标榜着“平等”，但真正的平等，无论在世界上的哪一个角落，都从来没有真正实现过。 …… 在时隔……不记得多少年之后，乐队在这张全新的《逃离伊甸园》专辑上，放弃了已经用了很久的分轨录制，再一次回到全队合录的“老路”上去。 这种方式，别说现在了，即便是几十年前，摇滚乐最为兴盛的那个年代，用的人都不多。 原因无它，时间和精力的成本太过高昂。 尽管合录的方式，能够最大限度地给一张录音室专辑赋予出色的“现场感”，让听众有一种身临其境的感觉。 但每录制一段音轨，都要全乐队的人一起演奏一遍，效率高不起来不说，录制起来也很累人。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而且，若非采用品质足够好——通常意义上也就意味着足够昂贵——的播放设备，绝大多数人根本听不出来合录和分轨录制出来的专辑有什么区别。 这也是为什么，除了一开始的几张专辑以外，后来乐队渐渐放弃了这种录音方式。 反正百分之九十五以上的人都听不出来两种录音方式的区别在哪，何必浪费那个时间？ 合录的方式，单单只是花费的时间，就至少是分轨录制的三四倍。 若是中间有人卡了进度，这个差距还会更大。 之所以在时隔……忘记了多少年之后，再次“回到”合录的老路上来，倒也不是乐队吃饱了闲得没事干。 这张专辑，除了在商业上，是乐队近几年来最重要的专辑以外，还有另外一项很重要的“使命”，那就是冲奖。 自2005年的《月之暗面》横扫格莱美之后，乐队已经是很久没有出现在格莱美的颁奖舞台上了。 唯一一次参加格莱美，还是作为颁奖和演出的嘉宾，而不是领奖。 当然，这并不是意味着后面的《迷途之家》等专辑就比《月之暗面》差了多少，而是以乐队现在的“江湖地位”，没有必要去和“后来者”争夺这些荣誉，压根没有申报格莱美。 格莱美的光环，对乐队来说已经不再是多么重要的加分项。 当然，说可有可无还是有点夸张了，只是确实算不上太过重要就是了。 但在“阔别”四年之后，无论是出于稳固地位，还是其它的考量，乐队都有必要提醒一下学院派的那些“专业人士”，【darkness】乐队又回来了！ 第736章 天价佣金 对于乐队在时隔四年之后，打算重新回到格莱美的竞争当中，最乐见其成的莫过于公关团队的负责人帕妮丝-格里芬。 尽管除了格莱美之外，公关团队依然要为乐队打理许多事情，例如形象的塑造和维护等等。 但对于公关团队来说，最赚钱的事，仍然是冲击各种奖项。 每一年的颁奖季，除了是明星和整个行业的“盛会”之外，更是大大小小，无数个公关团队的“捞金旺季”。 为了能够在颁奖季有所斩获，无论是明星本人，还是唱片公司，都丝毫不吝啬为优秀的公关团队开出天价佣金。 前些年的情况还算好一些，最近这几年，若是希望冲击格莱美的重要奖项，例如年度最佳专辑，单单只是支付给公关团队的佣金，往往就高达数百万美元。 隔壁的好莱坞，在这方面甚至比乐坛还要“奢侈”，近年来每一届奥斯卡最佳影片的得主，为其运作冲奖的公关团队，至少也能拿到千万美元级别的收入。 （注：冲击奥斯卡投入几千万这个是从梅根-埃里森运作的《拆弹部队》开始的。） 不仅仅只是音乐和影视，体育、文学领域，同样也是如此。 但凡是实力不错，又舍得花钱的，多少都有些荣誉傍身，而那些实力顶尖，但每一次颁奖都是无奈陪跑的，不用怀疑，必然是因为他们没有在冲奖上花钱。 当乐队宣布重新启动格莱美冲奖计划的时候，帕妮丝-格里芬立刻是像打了鸡血一般，开始没日没夜地加班，拼命赶了一份冲奖计划出来。 其实，以乐队如今的“江湖地位”，哪怕不在冲奖上做太多的投入，只要表现出获奖的意愿，格莱美肯定是不介意送给乐队几个奖项的，甚至其中必然包含至少一到两个重要奖项。 这种情况其实在过去也不止一次地出现过，例如巅峰时期的猫王，只要表达出获奖意愿，无论是格莱美还是其它什么乐坛的奖项，都一定有他的一份。 不过，乐队并不打算因此而在冲奖上什么都不做，静静地等待着格莱美将留声机奖杯送给自己。 一方面，是因为这并不符合“游戏规则”，业内的地位、声望高是一回事，但若是因此而做出一副高高在上的姿态，表示：你们就是必须把我想要的奖杯送上来。 这多少是有点得罪人的行为，完全不值得。 并非说是不能得罪别人，乐队一路走来，无论是因为单纯的利益冲突，还是其它什么原因，得罪的人并不在少数。 得罪人并不可怕，重要的是是否值得。 为了节省一点无关紧要的资源和资金去得罪人，显然是很没有必要的一件事。 “具体的计划方面你看着办，我只有一个要求，确保年度专辑和年度单曲两个奖项中的至少一个，其它的所有奖项，包括分类奖项，哪怕只获得提名都无所谓。” 罗杰对帕妮丝-格里芬提出了自己的要求之后，又想了一会，说道：“这几年的行情我不是很了解，预算方面，你先按照这个目标做一份预算方案出来，我会尽快让人审核。” 乐队毕竟已经是几年没有参与过格莱美、全美音乐奖，或者其它音乐奖项的竞争了。 在这个一切都变化得极快的年代，一两年不关注一个行业，就会开始变得落伍，何况是足足四年？ 不过罗杰不熟悉行情，并不代表手下没有合适的人。 在一些相对重要的项目上，哪怕罗杰很信任帕妮丝-格里芬、汉克-汉克斯、迭戈，或者其它任何人所带领的任何一支团队，但必要的审核程序却是绝对不能少的。 这不仅仅是对自己负责，同时也是对围绕在乐队身边的所有团队成员们负责。 “事实上，计划书我已经做好了一个框架，包括预算部分也在里边。” 帕妮丝-格里芬提醒道：“你可能还没来得及查看邮箱，今天早上上班的时候我刚刚发给你。” 由于有着来自另一个国度的灵魂，罗杰在很多事情上的习惯都和北美的“土著”们不同。 比如说，绝大多数的北美人都会每天，或者至少是以一个比较短的间隔，定期查看自己的电子邮箱，而罗杰就完全没有这个习惯，如果没有人提醒，罗杰可能一个月都想不起来去看几次。 这也是交流习惯上的差异，相较于喜欢将大部分事情丢进电子邮件里点下发送的北美人，罗杰更习惯于电话、短信，或者这个时代还没有出现的wechat这种“即使交流”的方式。 而且，电子邮件这种东西，总让罗杰有一种不安全感。 总觉得，通过这种方式来传递重要的信息，会存在信息泄露的可能。 虽然罗杰也知道，自己的担心确实有点莫名其妙，但就是不愿意改变自己的习惯。 听了帕妮丝-格里芬的提醒，罗杰点了点头，说了句“稍等”，便是拉过办公桌另一头的鼠标，打开自己的电子邮箱，找到帕妮丝-格里芬发来的邮件。 附件的容量并不大，罗杰下载好之后直接打开，跳过计划书中的规划和业务细节部分，直接拉到预算一项。 先看了一眼总数：预计八百万至一千万美元之间。 这个数字比罗杰的预期要低很多。 早在四年前，《月之暗面》冲奖的时候，开销就远远超过千万美元了。 四年后，按照整体的经济环境而言，开销应该比四年前更高才对。 毕竟，自从进入二十一世纪起，美元几乎每一天都在贬值之中。 而且贬值的速度远远超出任何人的想象。 仔细看过每项明细之后，罗杰才搞清楚问题出在哪里。 在“公关团队”薪酬这一栏上，帕妮丝-格里芬压根什么都没有填，留了一个空白。 少了这么一大块开支，也难怪总预算数字这么少。 在四年前，《月之暗面》冲奖的时候，整个颁奖季里，乐队可是向帕妮丝-格里芬的团队支付了超过千万美元的佣金。 这笔佣金，几乎占去了颁奖季冲奖预算的一半还要多点。 当然，事后的结果也证明，乐队这笔钱花得很值。 在前世，在格莱美上没有任何斩获的《月之暗面》专辑，在这个世界横扫了包括格莱美在内，整个颁奖季几乎所有的奖项，就是最好的明证。 在公关团队佣金一栏留空，帕妮丝-格里芬的做法让罗杰感到有些疑惑，于是罗杰直接问道：“这是什么意思？不打算要佣金了吗？” 后半句话当然是开玩笑，想让手下人干活时有动力，其它方面如何暂且不说，至少在金钱方面的待遇上绝对不能省。 很多老板或者管理层整天强调着所谓的狼性精神，希望自己的员工在喝了一大碗毒鸡汤之后，就像是打了鸡血一样地拼命工作，但却忘了一点，想让狼干活，首先得让狼吃饱。 当然，很多人并非是不明白这个道理，而是综合自身的经济能力，当地整体的就业环境等等，选择以压榨员工的方式来获取利润。 不过这最多也就是对待“普通员工”才能这么做，因为替代品到处都是，哪怕员工受不了压榨辞职不干，也不愁找不到人来接替他的位置，甚至继任者还能干得更好。 但对于那些真正的核心团队成员，任何一个脑子没有进水的管理者，都会尽最大可能来留住这些成员。 和多付出一些薪酬或者其它福利待遇相比起来，一个无可取代，或者至少是难以被替代掉的核心员工的离职，会造成远远高于这点薪水的巨大损失。 当然，这仅仅只是财力不足的小公司普遍采取的做法，而对于那些不差钱的大公司来说，不管你是随便就能找到替代者的普通员工，还是难以被取代的核心员工，都会给出高于行业内平均水准的待遇，来确保公司人员结构的大体稳定性。 即使是那些很容易被取代的普通员工，培养上几年，总能培养出几个出色的人才的。 单单只是这一点，就不算是亏了。 当然，密集劳动行业除外。 咳咳，扯远了。 对于身边几支重要的团队，罗杰在支付佣金方面一向出手大方。 没办法，因为自己工作的特殊性，身边的团队，闲的时候确实可以有一个相当漫长的假期，但忙起来，连续几个月每天只能睡三四个小时都是常态。 而且长期出差什么的，都是家常便饭。 没办法在工作时间上让“员工”满意，就只能尽可能提高金钱上的待遇了。 像是帕妮丝-格里芬的公关团队，每一个项目的佣金，罗杰从来都是让她自己开价，只要不是过于离谱，哪怕比行业水准稍高一些，罗杰也都会如数支付。 在“力所能及”的情况下，罗杰还是希望，能够通过金钱上的刺激，让为自己工作的人能够更加有动力一些。 金钱激励的方式或许俗套，但却是很有效。 有多少人是真正因为喜欢一个行业，或者说为了梦想，才去选择一份工作的？ 绝大多数人，还不都是单纯地为了赚钱？ 即便是那些“为了梦想”的人，若是能够通过自己的工作赚到更多的钱，恐怕绝大多数人，也会更加的动力十足。 帕妮丝-格里芬和罗杰合作了这么久，不会不清楚这一点。 正是因为如此，帕妮丝-格里芬在预算报表中，在公关团队佣金一栏留空的行为，才让罗杰觉得有些不太理解。 通常情况下，这是谈判中的某种技巧，通过让对方先开价的方式，来为自己争取更加有利的条件。 但以双方之间彼此的熟悉程度，帕妮丝-格里芬根本没有必要如此做。 心里想不明白，罗杰就直接问了出来。 对于周围比较熟悉的人，罗杰从不隐瞒自己的想法，有什么想不通的就直接问，这也是罗杰一直以来的习惯之一。 “这是我个人的一个小小的好奇心而已。” 帕妮丝-格里芬露出了一个不怀好意的微笑，说道：“我和我的团队都想知道，在我们的雇主心里，我们值什么价？所以，麻烦你在这里填上一个你认为合适的数字，无论多少都可以，哪怕你填进去的数字是零，我们也会按照这个价格接下这一单项目，并且以我们的团队声誉发誓，一定会竭尽全力做到最好。” “你当然知道我不可能那么做。” 罗杰耸了耸肩，完全无视了对方的玩笑。 或许帕妮丝-格里芬心里是真的这么想的，但罗杰却绝对不可能这么去做。 就像前边所说的，对于那些无可替代，或者说至少会很难找到替代品的团队成员来说，多开一点薪酬或者佣金，根本不算什么大事。 控制成本固然重要，但失去一支重要团队所带来的损失，却要无数倍于被“控制”下去的成本。 罗杰想了想，说道：“基础佣金一千万美元，剩下的部分以获奖奖金的方式来兑现。其它奖项忽略不计，全美音乐奖一个重要奖项一百万美元，格莱美一个重要奖项两百万美元，年度最佳专辑和年度单曲分别再额外增加两百万。” 既然帕妮丝-格里芬让罗杰自己来开价，以表现对她和她的团队的重视，罗杰干脆就开出了一个远远高于乐坛主流标准，无限接近于罗杰自己能够接受的“底线”的价格。 虽然罗杰对最近的行情不太了解，但却敢百分之百地肯定，放眼全球的流行乐坛，乃至于所有的娱乐行业，除了自己以外，没有人会为一次颁奖季的公关，就开出如此天价的佣金。 要知道，这可不是总的预算，仅仅只是佣金！ 若是《逃离伊甸园》像是四年前的《月之暗面》一样横扫颁奖季，单单只是这一单，帕妮丝-格里芬和她的团队，就能从乐队这里拿到至少两千万美元的佣金。 也就是财大气粗的【darkness】乐队，愿意在一支公关团队身上投入如此巨大的成本。 换了任何明星，或者唱片公司，都绝无可能会去这么做。 第737章 果然，听到罗杰的“报价”，帕妮丝-格里芬直接楞在了原地。 哪怕是罗杰一直以来，对身边的人都十分大方，帕妮丝-格里芬也从来没有想过，罗杰竟是会大方到这种程度。 仅仅基础佣金就高达千万美元，每获得一个具有一定分量的奖项，还会有额外的奖金。 不需要太多，只要拿下五六个比较重要的奖项，帕妮丝-格里芬和她的团队，就能在这一次的颁奖季中得到接近两千万美元的收入。 要知道，罗杰开出的这个“奖励”，可不仅仅只是格莱美，全美音乐奖同样被包含在内。 虽然后者的奖项总数要少于前者，影响力也差了一些，但算得上“重要”的奖项，依然还是那几座大同小异的奖杯，相当于是将“可以获取奖金的目标奖项”数量翻了一倍。 若是像《月之暗面》那样，横扫整个颁奖季的话，帕妮丝-格里芬和她的团队，在这一次的颁奖季，甚至可能拿到三千万美元以上的收入。 这个数字，都要超过一些收入偏低的一线明星了！ 仅仅只是凭借着职业敏感性，帕妮丝-格里芬瞬间就意识到，无论《逃离伊甸园》这张专辑在颁奖季取得怎样的成绩，仅仅只看乐队的巨大投入，就绝无可能通过“冲奖营销”的方式取得什么利润。 哪怕是最好的预期，也顶多是不赔不赚，勉强保个本。 若是在冲奖和营销两个环节上，有任何一个失败，那么无论《逃离伊甸园》这张专辑在发行阶段取得了什么样的成绩，至少在颁奖季的投入，是会产生不小的亏损的。 而一个项目产生了亏损，该为此负责的人是谁？ 答案是不言而喻的。 若是换成其它的什么人，恐怕帕妮丝-格里芬就要认为，是雇主对自己产生了什么不满，要制造一个解雇自己的“理由”。 不过，以帕妮丝-格里芬对罗杰的了解，这绝对不是罗杰的行事风格。 金钱上的亏损，从来都不会成为罗杰开除手下的理由。 比如说【狂暴之路】的那次演出，面对数千万美元的巨额亏损，罗杰不但没有因此而怪罪汉克-汉克斯的团队，反而是给他们开出了一笔相当丰厚的奖金和长达三个月的带薪假期，以这种方式来表达安抚。 不过，对于罗杰的这一决定，帕妮丝-格里芬心里仍然是有些疑虑的。 犹豫了一下，帕妮丝-格里芬试探着问道：“您可能不太清楚现在的情况，格莱美获奖专辑，对于营销方面的帮助已经没有几年前那么大了，如果不控制成本，很可能产生亏损……” “我知道。” 罗杰随口说了一句。 虽然罗杰没有太关注过近两年的颁奖季，但却也知道，在颁奖季投入过多的成本，必然会出现亏损。 即便是二三十年前，格莱美的光环，也无法让一张专辑增加五千万美元以上的利润。 何况是格莱美影响力大不如前的今天？ 尤其是对于更偏向于商业的【darkness】乐队来说，格莱美光环，对于专辑销量的帮助并不明显。 之所以在颁奖季投入重金，为的并非是利，而是名。 到了今天这个地步，乐队确实不怎么需要格莱美的光环来增加自己的分量。 但这种东西，又会有谁，会嫌弃自己得到的太多了？ 对于现在已经到了每前进一步，都千难万难的地步的乐队来说，哪怕能多一丁点微不足道的积累，也是好的。 至少在罗杰的观念里，为了让乐队在更进一步的道路上，多上一些积累，付出一些金钱上的代价，是绝对可以接受的。 这也从侧面体现出一件事：人的欲望是永无止境的。 在籍籍无名的时候，乐队只想成为明星，有足够高的收入来过上奢侈优渥的生活。 成名了之后，乐队又想要做大牌明星，住得起顶级豪宅，拥有自己的私人飞机。 当拥有了这一切之后，乐队又希望能够成为乐坛最为顶尖的超级巨星。 而当乐队终于凭借着长达十年的积累，跨过了超级巨星的门槛之后，已经将目光瞄准了“历史”，想要成为流行乐坛百年历史当中，最为出色，无可争议的第一。 并且，距离跨过这一门槛，只有一步之遥。 但别看仅仅只差一步，无论是前世还是今生，倒在最后这一步之前的超级巨星，不知道有多少。 真正完成了这一项成就的，严格算起来，也仅仅只有两个人。 或者说，一个人，以及一支乐队。 五十年代的猫王，和六十年代的披头士乐队。 无论在任何一份涉及流行乐坛百年历史的“排名”中，这两者永远是排在第一和第二，从来未曾动摇过。 但第三的位置，在每一个时代，都有极大的争议。 摇滚女王蒂娜-特纳（tina-turner）、流行天后麦当娜-西柯尼、民谣摇滚教父鲍勃-迪伦、嘻哈天王埃米纳姆和2pac、号称史上最出色的黑人巨星迈克尔杰克逊、以及2010年代的“四大”泰勒-斯威夫特dy-gaga、阿黛尔-阿德金斯，还有碧昂丝…… （注：关于蒂娜-特纳可能很多人不熟悉，她是五十年代末到九十年代初的摇滚女王，在这三十多年里从来没有达到过当代第一，但一直都稳定在前五，并且直到今天依然是“独唱歌手”职业生涯巡演总票房记录的保持者。） 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 有太多的超级巨星，距离最终的“王冠”就只差一步，但却是倒在了这临门一脚之前，终其一生也无法跨越过去。 尤其是随着互联网的发展，越来越多的东西在吸引着人们的注意力，甚至就连流行乐坛之内，竞争的压力也越来越大。 想要像几十年前一样，一个超级巨星就可以吸引全世界人的目光，是越来越困难了。 想要在这个时代，依然能够超越六七十年代最顶尖的巨星，难度可想而知。 罗杰对此也并无多少把握，哪怕有着外挂的存在，想要做到这一点，很大程度上，也需要一定的运气，才能有那么一丝的机会。 当然，困难大、希望渺茫，这并不能成为让乐队不去努力的理由。 到了如今的地位上，若是没有一点“具有挑战性”的目标，乐队也会失去继续做音乐的动力。 当然，罗杰并不会将心里的这些想法告诉帕妮丝-格里芬就是了。 别说帕妮丝-格里芬，就连西奥多，甚至是同为乐队搭档的胖子和贾森，都不知道罗杰还有这这样的野心。 也只有和罗杰关系更加亲密的安妮，才隐约能够从罗杰偶尔冒出的只言片语中察觉到一点痕迹。 毕竟，那可是流行乐坛的两大“标杆”。 就好像nba球员说要超越张伯伦、f1赛车手说要超越舒马赫、喜剧演员说要超越卓别林一样。 尽管或许有人在能力上，确实比这些“前辈”更加的出色，但却绝无可能像他们一样，成为一个“职业”的标杆。 超越猫王和披头士乐队，成为流行乐坛的“标杆”？ 这个目标说出去，只会让人感到可笑而已。 事实上，在七八十年代，确实有不少顶尖巨星提出过这个口号。 但无论是谁，做出这样的宣言之后，除了嘲笑之外，什么都得不到。 甚至于，很多的嘲笑，还是来自于他们自己的粉丝。 从那之后，就再也没有人如此做过了。 即使确实是有这样一个目标，也只会默默埋藏在心里。 罗杰当然不会对帕妮丝-格里芬说出自己的这个目标，不过对于在这次颁奖季投入上的“异常”，却还是很容易找到一个理由的。 稍稍想了一下，罗杰开口道：“对于这次颁奖季，你不需要有太大的压力。能做到什么程度就做到什么程度，哪怕最终只拿到一两个奖项也没关系，只要不是彻底陪跑就行。《逃离伊甸园》这张专辑，在颁奖季的所有动作，都是为了下一次颁奖季做铺垫。” 顿了顿，罗杰沉声道：“在2012或者2013年的颁奖季，格莱美名人堂、格莱美当代传奇奖、格莱美终身成就奖，这三个奖项，我们至少要拿到其中的一个！” 严格来说，格莱美名人堂并不能算是一个奖项，但却也是个和获奖差不多的荣誉头衔，视作是一个奖项，也没有太大的问题。 而另外两项大奖，则属于“非固定奖项”，也就是并非每一年都会颁发。 只有当某个大牌明星的成就，大到四大……三大通奖和所有的分类奖项，都已经不足以体现出他的成功的时候，才会为其颁发当代传奇奖，或者终身成就奖。 这三项奖项，都可以说是格莱美的最高荣誉。 单凭一张两张专辑的成功，是绝对不可能获得的。 只有那些在乐坛经久不衰的大牌明星，才会在多年的“巅峰期”之后，获得格莱美的肯定。 同时拿到这三个奖项的明星，即使经过了这么多年的积累，数量也并不算多。 而且其中的绝大多数，都是在退出乐坛，或者是进入了衰退期，相当长时间没有新的作品问世，快要或者已经是“过气”的时候，才得到了这份肯定。 而出道仅仅十年出头的【darkness】乐队，如今还可以算是在巅峰期，就要向这三项大奖发起冲击。 若是成功，哪怕乐队如今已经是乐坛最顶尖的超级巨星，也同样有足够的资本，再向前跨越一小步。 尽管这一小步并不足以让乐队跨过罗杰所期望的那个门槛，但却也是意义重大。 至于说为什么是2012，或者2013年…… 现在已经是2009年的九月末，即将进入十月。 无论如何，《逃离伊甸园》这张专辑，都不可能在明年，也就是2010年的颁奖季收录截止期限到来之前推入发行阶段。 也就是说，这张专辑要参加的，将会是2011年的格莱美。 而将这一次颁奖季作为“铺垫”的话，真正冲击重要奖项的时间就只能再往后推，最快也得到2012年了。 这还有一个前提，那就是乐队有一个完善的冲奖计划，在《逃离伊甸园》之后，马上就再推出一张质量更加出色，或者说更加适合出现在颁奖季的新专辑。 若是没有相应的计划，那冲击三大奖项的时间，还要再往后拖。 帕妮丝-格里芬第一时间就想到了这个问题，问道：“关于下一张专辑，你有什么想法了吗？” “按照计划，该轮到金属摇滚分类了。” 依照原型摇滚金属摇滚另类摇滚原型摇滚，这样循环的方式，《逃离伊甸园》的乡村摇滚风格，按照传统意义上的摇滚乐分类方式，是属于原型摇滚一类的。 那么下一张专辑，自然是要在金属摇滚中选择一个分类。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 不过具体的计划么…… 罗杰想了一会，摇了摇头，说道：“我现在确实有一些想法，但还没有做决定。不过我可以告诉你一点，这张专辑肯定不适合用来冲奖。” 事实上，金属乐摇滚，绝大多数情况下，都是不适合用来冲击颁奖季的。 暂且不考虑歌迷和粉丝的喜好，单就颁奖季的审美来说，在摇滚乐这个分类中，原型摇滚最受格莱美和全美音乐奖的欢迎，而另类摇滚要稍差一些。 至于金属摇滚……好吧，如果不是在奖项分类中有“金属乐”这个分支，恐怕十年都未必能够在格莱美的舞台上，看到一支金属乐队登场领奖。 例外总是有的，但正是因为稀少，所以才是例外。 若是总能出现，那就不叫例外了。 “这样的话……” 帕妮丝-格里芬并没有劝说，她很清楚，关于乐队的专辑和巡演项目，只有罗杰，才是唯一能够做主的那个人。 当罗杰有了决定之后，没有人能够改变他的想法，哪怕是乐队的搭档都不行，更不要说自己这样的“服务者”了。 既然无法改变罗杰已经确定下来的计划，帕妮丝-格里芬只能从其它方向想办法。 思考了片刻，帕妮丝-格里芬开口道：“既然下一张专辑无法和《逃离伊甸园》在颁奖季形成连续的配合，只能单独运作《逃离伊甸园》这一张专辑，我需要发行部门的支持，尤其是在发行时间方面，必须要选择一个更加适合颁奖季的发行时间。” 请假， rt，这几天事情有点多，存稿用完了。 晚上回去通宵赶稿，尽量多存一点保证下周的更新。 第738章 胖子的求助 “这些事情你和发行部门那边的人协调，我会和他们打个招呼，在不影响商业成绩的前提下尽量配合你们。不过你要做好准备，颁奖季的时候，我们未必有时间参加那些拉票派对。” 毕竟，《逃离伊甸园》参加的是2011年的颁奖季。 到那个时候，无论是环球音乐集团，还是新闻集团，都有可能出现什么新的变化，让乐队不得不专注于公司的决策，无法分心。 不过那是一年多以后的事，现在就谈有些太早了，谁也不知道到时候会是一个什么样的局面。 罗杰只是提了一句，就将这个话题一笔带过，而后对帕妮丝-格里芬说道：“具体的待遇就按我说的来，一会我给豪斯曼那边打个电话，你抽空去找他把合同签一下。” 这种涉及八位数资金的签约，律师的背书，是必不可少的一环。 或许不是所有人都会这么做，但在乐队这里，这一道手续从来没有省略过。 虽然要为此向律师多支付一笔费用，但却可以避免许多不必要的麻烦，实际上还是很划算的。 “那就先这样吧，我回去继续完善一下这份方案。” 帕妮丝-格里芬看了看表，提出告辞。 正要离开，忽然想起了什么，又说道：“哦，对了，如果宣发阶段的宣传通告你们不能参加的话，尽可能提前通知我一下。” 帕妮丝-格里芬虽然不知道【量子娱乐】正在谋划着对新闻集团下手的事，但【量子音乐】和环球音乐集团的合并，在公司内并不是什么秘密。 若是这件事恰好卡着《逃离伊甸园》这张专辑宣发或者冲奖的这两个时间点，乐队还真未必能抽的出身来。 作为一名员工，帕妮丝-格里芬自然是不可能要求老板来配合自己的工作，那么只能反过来，尽可能地去配合自己的老板。 结束了和帕妮丝-格里芬的见面之后，罗杰并没有继续在会客室停留，直接回到位于地下的录音室内。 因为罗杰不在的缘故，录音并没有进行。 安妮、胖子、贾森三人，拉着迭戈还有两名录音师，正在打牌。 只是看了一眼，罗杰就知道，这桌德州扑克的牌局，肯定是胖子发起的。 或许是因为找了个职业牌手女友……啊不，杰西卡现在已经是胖子的妻子了。 或许是因为找了个职业牌手妻子的缘故，胖子也爱上了这项游戏，时不时的就要找人打上几把，甚至还参加过一场业余的德州扑克比赛。 ——当然，在那次比赛里，胖子输得很惨就是了，一张八个人的牌桌，只有胖子是牌桌上最大的那条鱼。 （注：“鱼”通常指牌桌上给大家送钱的菜鸟。） 很多人在自己的主职业之外，都有各种各样稀奇古怪的爱好。 明星之中，喜欢打牌的，无论是德州扑克还是别的玩法，甚至是喜欢打麻将的，也不在少数。 罗杰对此也不以为意，打打牌，总比胖子的另一个爱好要“健康”得多。 至于说赌博输钱这种事，以胖子的收入，只要不去玩那些特别离谱的赌局，再怎么输也影响不了他的正常生活。 “嘿，你回来了。” 胖子坐的位置正好对着门口，第一个发现罗杰推门进来，立刻叫道：“要不要来玩两把？一百二百的盲注，娱乐一下。” 盲注一百、二百美元的牌局，对于绝大多数人来说，已经算是赌得很大了。 看上去一局两百美元不多，但只要稍微有一点好牌，反复加注几次，一局输赢数千甚至上万美元都是很常见的。 但对于这间屋子里的人来说，也就算是“小赌怡情”的程度。 哪怕是迭戈手下的那两名录音师，年收入也都有大几十万美元。 天天这么赌肯定是不行，但偶尔玩上一次，即便是输了，也就是心疼一阵就过去了，不至于影响生活。 “该干活了，伙计们。” 罗杰没有搭理胖子，走到安妮身边，一手搭在安妮肩膀上，对着其它人说道：“这是最后一把了啊，这局结束之后继续录音。今天的工作完了以后你们想怎么玩都行，反正也没几个小时了。” 此时正好是最后一手牌，最后一张河牌已经翻开，其它人都已经弃牌，只剩下了胖子和安妮两人。 而在罗杰进门之前，安妮就已经很是嚣张地将所有的筹码推了出去，喊出了“all-in”。 胖子则是愁眉苦脸地望着手中的两张底牌，犹豫不决，想跟注又怕输掉更多，放弃吧，又舍不得已经投入进去的筹码。 “看这个。” 安妮拽了拽罗杰的胳膊，悄悄掀开底牌给罗杰看了一眼。 罗杰看过之后，差点忍不住笑了出来。 安妮的底牌是一张二和一张七，而且还是不同的花色，和已经开出来的五张公共牌之间也没有任何的关系，连个小对都凑不出来。 也就是说，安妮手里这完全是最小的牌，在诈唬胖子。 不过这在各种牌局当中都是很常见的，拿着一手烂牌诈唬，若是操作的好，往往能够将对方的大牌给吓走。 果然，胖子纠结了一阵，很是气愤地把手里的牌往牌桌上一扔：“法克，你赢了。” “哈哈！我说什么来着？爱打牌的人牌技都菜得要死！” 安妮大笑着将底牌翻开，露出一张二和一张七，然后将牌桌上的筹码收拢到自己的面前，仔细地数了起来，一脸财迷的样子。 胖子捂脸扶额，一副沮丧的样子：“噢！谢特！我就知道！” 说着，胖子翻出了自己的底牌，一对k。虽然在这个有着顺子和同花停牌的危险牌面上，一对k的价值不大，但无论如何，却是要比安妮手中的牌大得多了。 很明显，这种“剧情”，已经不是第一次发生了。 罗杰立刻打断了几人的玩闹，“行了，赶紧算账，然后开工。” “我大概输了六七万的样子。” 胖子大致扫了一眼自己眼前的筹码，就有了个大致的估算。 让助理拿来自己的支票簿，随手签出一张支票放在桌上，说道：“你们几个赢了的自己拿去分啊，我先去干活了，不然罗杰这个死包工头又要骂我不务正业。” 胖子说这话时的语气，像极了被无良包工头压榨的民工。 不过看他随手开出的十万美元的支票，怎么都和“收入微薄的被压榨者”无法画上等号。 “我赢了点，全是从胖子身上赢来的。” 安妮也摆了摆手，说道：“我就不分了，你们拿去分了吧。” 虽然说从胖子身上赢了不少钱，但以安妮比较“浪”的牌风，在面对其它人的时候却总是输钱，一来一回之下，赢的时候赢不了多少，输的时候也输不了多少。 对于安妮来说，打牌这种事，纯粹就是凑个热闹。 整理了一阵，互相计算了一下输赢，该掏钱的掏钱，该收钱的收钱，至于胖子和安妮多给出来的部分，赢钱最多的迭戈，也大方地让自己手下的录音师拿去分了。 片刻之后，乐队重新回到录音室里，在各自的“小隔间”里边就位。 “这次主音轨是人声部分，罗杰，你注意一下。” 隔着一扇厚实的隔音玻璃，迭戈在对讲机里对罗杰叮嘱了一番。 罗杰对迭戈比划了一个ok的手势。 很快，轻快的吉他旋律响起。 一小段很短暂的“前奏”之后，罗杰跟着节拍，轻声唱了起来“well.i''m.running.down.the.road 我沿着路飞奔， tryin''.to.loosen.my.load 努力想卸掉压在肩头的重担。 i''ve.got.seven.women.on.my.mind 我的心中有七个女人， four.that.wanna.own.me 其中四个想拥有我， two.that.wanna.stone.me 两个恨不得拿石头砸我， one.says.she''s.a.friend.of.mine 一个说她是我的朋友……” ………… 悠扬的歌声在录音室内回响着，仿佛将人带到了六七十年代的南部乡村。 录音工作刚开始，乐队的状态调整得并不算是太好。 尽管在开始录音之前，乐队已经进行了一个多月的排练。 但“慢热”，仍然是乐队在录音中遇到的最大难题之一。 不过乐队现在有的是时间，并不急于赶工，而是在一次次的录音中，不断调整着自己的状态。 一天的录音结束，乐队没有录出哪怕一条可以列入“候选”的音轨。 这种情况，在乐队过去的这么多张专辑中，早就是一件让人习以为常的事情了。 在录音刚开始的阶段，乐队进入状态的速度往往很慢，可能几天，甚至一整周的时间，都录不出几条“有用”的音轨来。 但随着乐队的状态渐入佳境，录音的效率和质量都会以很快的速度提升起来。 事实上，针对乐队的这种特点，一次只录制一张专辑，从效率上来讲，并不是一件很划算的事。 趁着状态正佳，多录一些歌，才是最好的选择。 哪怕暂时不发行，也可以先录好之后锁进保险柜里。 不过乐队实在是太忙，能够抽出录制一张专辑的时间就已经是很难了，很少有机会同时启动两张专辑的项目。 …… 结束了一天的工作之后，罗杰正和安妮商量着人生三大难题之一的“晚饭吃啥”，胖子突然找上了罗杰。 “借用一下你的男人，一会就还给你。” 胖子对安妮开了个玩笑，然后在安妮“你们随意”的表情中拉着罗杰走到一旁。 “啥事啊？搞这么神神秘秘的？” 罗杰一脸纳闷，搞不清胖子葫芦里卖的什么药。 “那个，想找你帮个忙。” 胖子干笑了几声，有些不好意思地说道：“杰西不是前段时间找了份新工作嘛，现在是cw电视台的一个节目主持人，想找我们乐队上她的节目。” “电视主持人？” 罗杰还是第一次听胖子说起这件事，不由好奇地问道：“什么节目？脱口秀还是综艺类？话说，杰西去做主持人，我怎么觉得好像哪里怪怪的。” 胖子的妻子杰西卡是个职业牌手，在罗杰的印象里，这好像和电视主持人这个职业，距离还是比较“遥远”的。 “一个德州扑克类的节目，有些类似gsn频道的《hsp（高额德州扑克）》，不过邀请的不是职业牌手们，而是不同领域的名人，节目效果也偏向娱乐性质。” 胖子简单解释了几句，又说道：“这个节目今年开始录制，明年年初会播放第一季。为了节目效果，杰西想邀请我们乐队参与其中的几集，做一个客串。” “……” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰一阵无语，疑惑道：“电视台还可以光明正大地播放赌博游戏？” 虽然在很多地方，德州扑克被冠以“竞技游戏”的名义，但本质上依然是赌博。 事实上，除了亲朋好友之间的娱乐之外，这种游戏更多的还是出现在拉斯维加斯的赌桌上。 就好像在太平洋对岸，很多家庭逢年过节的时候，都喜欢亲戚们聚在一起打几圈麻将。 但打麻将输到倾家荡产、家破人亡的例子，也绝不算是少见。 在罗杰想来，就算北美的“风气”比较开放，这种擦边球性质的东西，在电视上播出，是不是也有点太过火了？ “公共频道当然不行，但是在有线频道是可以播出的。比如说gsn的《hsp》，都已经拍到快要第十季了。” 胖子耸了耸肩，然后又说道：“其实这种明显参加牌局的节目也不是第一次出现了，据说巴西的哪位球王好像也参加过类似的节目。” “？？” 罗杰楞了一下，然后隐约回忆起来，似乎在自己的前世，那位号称九十年代最接近球王的足坛巨星，罗纳尔多，似乎也在某个扑克节目中出现过，还上了新闻。 只不过具体是哪一种玩法，罗杰就不是很了解了。 “行吧，这玩意也能上电视节目播出……北美的娱乐法案真的是该修改一下了。” 罗杰吐槽了一句，认真想了一会胖子的提议，或者说求助。然后说道：“这件事我没法现在给你答复，这样吧，周末我在家里开个聚会，把西奥多他们几个都叫过来，大家一起讨论一下。” 如果是一般的脱口秀或者综艺节目，只要档期合适，参加一下，帮个忙，倒也没什么。 但毕竟杰西卡的这个节目，涉及到赌博，罗杰自然不愿意轻易答应下来。 若是有人抓着这一点做文章，对乐队的未来而言，也不是什么有利的事情。 第739章 提议 向西奥多转达了胖子的“提议”之后，经纪人团队给出的建议和罗杰第一反应的判断相差无几，那就是这个忙不能帮。 至少，不能以乐队整体的名义。 虽然说摇滚乐在很多时候代表着“叛逆”、“反主流”等等，但毕竟现在年代不同了。 像玛丽莲-曼森这样的歌手，无论在一个小圈子内的声望有多高，永远都不可能进入主流。 作为“主流商业明星”的一员，至少在公开场合，乐队的一举一动，都需要考虑到很多的问题。 哪怕是在所谓的“包容性极强”的北美，与主流价值观背道而驰的东西，也是不能放到明面上来说，或者做的。 在经纪人团队针对杰西卡的节目做了一番调查，并进行了内部讨论之后，给出了一个意见。 乐队最好不要以整体的名义参加这档节目，以避免在有心人的引导之下，将乐队的名字与“赌博”这个绝大多数情况下代表贬义的词汇联系在一起。 毕竟，乐队一路走来，得罪的人绝对不在少数。 甚至很多时候，只是单纯地挡了别人的路、抢了别人的机会，这就已经太足够作为“报复”的理由了。 虽然说在乐坛，这种情况出现的比好莱坞要少很多，但也并非没有。 很多时候，乐队很可能在不经意之间，就“收获”了一名或者好几名敌人。 更不要说，除了明星之间的“竞争”之外，在商业领域，【量子娱乐】是实实在在地挡了不少人的路，也让乐队“收获”了更多的敌人。 若是有什么抹黑乐队的机会，至少后一类人，是绝对不会错过的。 这就让乐队在做出每一个决策的时候，都必须要小心翼翼，无比的谨慎。 不过，考虑到杰西卡和胖子的关系，想让胖子完全放手不管，似乎也不太现实。 西奥多的团队慎重考虑过后，在建议中提到，若是胖子认为杰西卡迫切需要这方面的帮助，可以优先考虑从【量子音乐】旗下的明星中寻找合适的人选。 对于公司内绝大多数二三线的明星而言，只要付出足够的筹码，让他们参加一档电视节目，并不是多么困难的事情。 或许不是每一个人都会点头，但肯定也不缺愿意这么做的人。 事实上，在一番调查过后，罗杰才知道，这类节目虽然有些显得与主流价值观背道而驰，但却并不缺乏受众。 再加上节目类型的关系，天然受到拉斯维加斯，以及一些“印第安人保留地区”，那些“不差钱的广告主”们的钟爱，盈利方面也颇有保障。 例如gsn频道的《hsp》节目，收视率和盈利一直都非常的出色。 单单只是从节目组每一季都会为参加节目的牌手们准备总计上千万美元的“买入资金”，就可以看出这类节目有多么的财大气粗。 虽然说杰西卡的节目和《hsp》的方向完全不同，但受众却是相差无几的，若是做的好，在盈利方面也同样会如此。 这样的一档节目，为嘉宾准备的报酬绝对不会寒酸，对于一些收入不高的明星来说，这还是很有吸引力的。 不要以为每一个明星的收入都很高，事实上，对于许多有了一定名气，但却还没有来得及，或者没有找到办法，将自己的名气迅速“变现”的明星们来说，单单只是维持表面上的光鲜亮丽，就已经耗去了他们绝大多数的收入，甚至于还要为此而负债。 ——尤其是女明星们，在维持外表光鲜方面的开销往往要比男明星更多。 对于这个群体而言，任何赚钱的机会，都不会错过。 哪怕仅仅只是几十万美元的报酬，若是花费的时间不算太多，又不会造成过于严重的形象影响，很多人都不会有半分的犹豫。 ——否则，你以为在太平洋对岸那些一度成为互联网上的梗的广告，例如“是兄弟就来砍我系列”，是怎么来的？ 在金钱面前，“明星”这个职业中，至少绝大多数人，节操要比人们想象得低得多。 当然，像是公司最重要的那几个明星，比如说泰勒-斯威夫特、阿黛尔-阿德金斯等等，就不太可能了。 别说他们自己不会愿意，就算他们愿意，无论是罗杰，还是卢西恩-格兰奇，都不会允许他们去做这种可能会影响“职业生涯”的事情。 西奥多还提到，若是做到这种程度还不够，那么乐队的一名或者两名成员，比如说胖子，可以以“私人身份”去参加杰西卡的节目，但人数最多不能超过两人，否则就和乐队整体参加没什么区别了。 其实最好的人选还是胖子自己，以胖子和杰西卡的关系，去参加自己妻子的节目，谁也挑不出任何毛病来。 就算有人借此攻击乐队，胖子也完全可以用“支持妻子的事业”来回应。 在与胖子一番长谈之后，胖子也接受了罗杰的观点。 “反正你总是对的。” 胖子耸了耸肩，一副“无所谓”的样子，说道：“既然你觉得这样不合适，那我就以私人身份去参加好了。不过，公司的那些二线歌手，你得让我挑几个。” “只要他们自己愿意。” 罗杰拍了拍胖子的肩膀，说道：“不是我不愿意帮忙，而是这件事对乐队确实没有任何好处。不过你放心好了，虽然我们不能去参加杰西的节目，但我会想办法从其它途径帮她一把。” “？？？” 胖子一脸的纳闷，疑惑道：“其它途径？” “如果我理解的没错，她的节目只需要‘名人’，而不是限定‘明星’吧？” 名人，可以是涵盖各个领域的、有名的人物。 只要符合“知名度较高”这一点，任何人都可以是“名人”。 而明星所指的范围就要狭小得多了，通常情况下，就仅仅指娱乐明星和体育明星这两者。 罗杰问了一句，然后不等胖子回答，就继续说道：“相比于普通的明星，我觉得公众应该更希望看到那些超级富豪出现在牌桌上赌钱。” 顿了顿，罗杰又举例道：“比如说，news.feed的创始人、亿万富豪爱德华多，又比如说，高盛集团的某位高管？虽然大多数人并不认识他们的这张脸，但只要好好宣传一番，对节目起到的帮助还是会很大的吧？” 事实上，根据罗杰曾经看过的一份调查数据来看，相较于频繁在媒体和网络上刷“出镜率”的明星们，公众普遍对于“非明星职业的名人”更加的有兴趣。 或者准确地说，是更加的好奇。 尤其是一些比较“特殊”的名人，比如说商界的马老板、科学界的霍金，等等。 “这当然会对杰西的节目有好处。” 胖子点了点头，好奇地追问道：“你有把握请到那些超级富豪？” 按照“现在”的标准，所谓的“超级富豪”，就是凌驾于普通亿万富豪之上的阶层。 这个阶层并没有一个明确的标准，不过通常而言，身家在百亿美元以上，就算够得着这一门槛了。 若是以整体来算，手握【量子娱乐】百分之百股权，以及【量子音乐】百分之八十股权的【darkness】乐队，也勉强可以视为是超级富豪。 但若是将这乐队这个整体拆开，单独看每一个人，哪怕是“最有钱”的罗杰，也距离这个门槛还很远。 这两家公司虽然值钱，但负债也很严重。 扣去数百亿美元的债务之后，“净资产”远不足以让一名大股东触摸到超级富豪的门槛。 事实上，若是只看那些“公开资产”的名单，即便放眼全球，有资格称为超级富豪的人，也是数得出来的，大约只有不足千人。 当然，除了在各种类似于“福布斯杀猪榜”上有名的富豪之外，还有更多的超级富豪并没有公开自己的资产，但无论是财力，还是影响力，都不输给榜单上的那些人，甚至还有过之。 但即便将这些“隐形富豪”也算上，有资格称为“超级富豪”的人，也不会多到哪里去。 若是真的那么容易出，也就不会叫“超级富豪”了。 如果能请到超级富豪，哪怕仅仅只是一位，去参加杰西卡的节目，所引起的轰动效果，也要比乐队出现在节目上要强得多。 原因很简单，喜欢观看这一类节目的人，或多或少都对“赌博”这两个字有很大的兴趣，而更深层次的，实际上还是对金钱的追逐。 对于这个群体而言，还有什么，比那些“家财亿万贯”的超级富豪，更能吸引他们的？ 以胖子的“智商”，想明白这一点并不困难，但唯一的问题在于，如何请得动一名超级富豪？ 至少，节目组能开出的那点酬劳，别说是身家百亿的超级富豪了，只要有个几千万、上亿美元的身家，多半也都看不上那点钱。 并非没有超级富豪参加过这类娱乐性质的节目，但那都绝非为了节目组给出的那点酬劳，而是别的什么原因，比如说不太方便拒绝的人情等等。 “也算不上有把握吧，但是可以试试。” 罗杰想了想，说道：“之前投资news.feed的时候，和爱德华多教授那边的关系相处的还算不错。高盛也是刚刚和我们有过合作，也算是有几分人情在。实在不行，巴洛克银行，油土鳖，甚至是spotify，都可以找出合适的人选来。” “也是，试试总没有坏处。” 胖子先是点了点头表示赞同，又想到了什么，补充道：“但是如果要付出的人情太大，就不值得了。” “这个我心里有数。” 罗杰点点头，没有在这个话题上继续，岔开话题，说道：“公司那边的月报你看过了么？” 最近这段时间，因为在专注于筹备《逃离伊甸园》专辑的缘故，乐队几人对公司那边的关注都减少了许多。 除非有什么重要的事情，才会由留在董事会的代理人直接与罗杰或者其它人进行联系，平时的时候，几人都是通过会议记录，以及例行的周报和月报，对公司内的日常经营做一个大致的了解。 胖子好奇地看向罗杰，问道：“还没呢，怎么了？有什么值得注意的消息吗？” “最近几个月，重要的项目立项很多，下个季度公司那边会很忙。” 罗杰随口说了一句，想了想，又说道：“阿黛尔的专辑马上要开始冲奖，公关预算已经通过了公司的审核。如果这张专辑在颁奖季取得成功，阿黛尔未来的路就会好走很多。” 阿黛尔-阿德金斯，由于罗杰的“力排众议”，在【量子音乐】内非常的受到重视。 但和这份重视相比起来，阿黛尔-阿德金斯的成绩，却不算是出彩，至少远远配不上她已经得到的待遇。 这也让阿黛尔受到了一些非议，以及其它签约明星若有若无的排挤。 对于这些，罗杰从来没有插手过。 抗压能力，是一个顶尖巨星所必须要具备的素质之一，若是阿黛尔连这种程度的质疑和排挤都应付不了，自然也就不值得罗杰在她身上投入更多的资源。 当然，对阿黛尔在公司内遭遇排挤的状况冷眼旁观是一回事，但【量子音乐】已经投入了大量的资源在阿黛尔身上，罗杰对她自然是不可能完全不关心。 对于前世那位能够和泰勒-斯威夫特抗衡的乐坛顶尖明星，罗杰也是十分的好奇，在被自己“改变”了人生轨迹之后，是否依然能够如前世那般取得成功。 这次的颁奖季，对阿黛尔来说，几乎可以说是决定命运的时刻。 哪怕仅仅只是出于对阿黛尔的重视，罗杰也会保持关注。 “我还是没弄明白你到底看上她哪一点了。” 胖子耸了耸肩，无所谓地说道：“反正多养个人也浪费不了多少钱，你开心就好。” 不单单只是胖子，在【量子音乐】的高层中，也不是每一个人都支持罗杰的这个决定。 或者说，大部分人都认为，阿黛尔并不值得公司付出这么多的资源。 只不过罗杰的权利太大，一心想要做的事情，没有人能够阻止罢了。 第740章 疏漏? 尽管在阿黛尔-阿德金斯的事情上稍微“任性”了一点，但罗杰并没有给她超出“应有水平”太多的待遇。 尽管确实是“超标”了，但超得并不算离谱。 这也是为什么，尽管公司内有不少人反对，但最终并未真正做些什么，来阻止罗杰这么做。 即便是持股份额最高的大股东，在一家公司内，也不是想要做什么就可以做什么的。 除非，这家公司的股东只有一个人，或者说，只有一名实质性的股东，其它只能算是凑数的“吉祥物”。 而【量子音乐】内，显然并非是这样的情况。 当然，就算【量子音乐】确实是罗杰的一样，罗杰也不可能给予一个“非亲非故”的签约歌手太过出格的待遇。 那样做，无论是对自己、对公司，还是对签约歌手自己，都未必是什么好事。 太过容易得来的东西，没有人会去珍惜。 即便如此，仍然引起了一些质疑，尤其是当阿黛尔的第一张专辑无论是在商业，还是在口碑上，都完全“失败”的情况下。 当然，也仅仅只是一些质疑而已，罗杰甚至不需要向任何人解释。 以罗杰的权利，完全有资格“占用”这种程度的资源，哪怕是完全的浪费。 不过，罗杰也并不打算给阿黛尔无限的时间和机会。 在流行乐坛，第一次就遭遇失败的人，百分之九十九都不会得到第二次机会。 因为前世那个阿黛尔的成就，罗杰愿意给她第二次机会。 但若是这一次依然是失败，哪怕罗杰再怎么看好她，也只能是选择放弃。 不过，以后怎样，那是以后的事。 至少在现在，为了尽可能地提高阿黛尔当前这张专辑成功的概率，罗杰还是愿意多在她身上投入一些资源的。 提了几句阿黛尔的新专辑项目，罗杰很快岔开话题，继续道：“今年到目前为止，公司有十一个a类项目立项，其中一半会在明年的上半年正式推向市场，剩下的也会在后续的半年到一年内推出，公司那边的压力很大，卢卡认为，我们需要在短时间内扩充一下员工的规模。” 所谓“a类项目”，是【量子音乐】内部，对于各个专辑、巡演项目的分级标准。 具体的划分，最重要的两项参考标准是成本和盈利前景，换句话说，也就是风险和预期利润。 项目获得的评价越高，无论是制作端，还是发行端，在公司内部所能得到的资源也就越多。 由高到低，按照abcd的顺序排列下去，其中在审核部门那里得到d级或者更低评分的项目，大多数情况下都不会被批准立项。 a类项目，已经是优先级最高的级别了。 哪怕是乐队自己的项目，也就是“a类项目”而已。 这种项目的评级标准，除了项目本身的“计划书”之外，更多地还是看明星自身的商业价值，以及过去一段时间之内的表现。 比如说像【darkness】乐队，无论是专辑还是巡演，只要有一份说得过去的计划书，得到的评级一定是“a”。 毕竟，流行乐坛和隔壁的好莱坞还是有着很大的不同的，无论是专辑还是巡回演出，在吸引歌迷方面，主要依靠的还是明星本人的个人魅力。 在这一点上，大牌明星本身就有着无比巨大的优势。 在之前与环球音乐集团开战的那段时间里，【量子音乐】从环球这个此前的唱片业霸主旗下挖角了不少的明星，其中虽然没有什么顶尖巨星，但算得上大牌的，却也还是有几位的。 再加上诸如泰勒-斯威夫特、贾斯汀-比伯这些【量子音乐】自己培养出的大牌，至少在明星资源这一块，【量子音乐】已经是站在了整个行业的顶点。 拥有着数量众多的明星，也意味着【量子音乐】在同一时间内推动的项目数量会急剧增加。 这就导致了一个很直接的问题：【量子音乐】的工作人员，人手不够用了。 单单只说制作的部分。 以专辑项目为例，尽管【量子音乐】旗下，有着数量众多的制作厂牌，但想要同时推动上百个专辑项目，还是显得颇为吃力。 甚至于，就连负责项目的最高“负责人”，唱片制作人，数量都不够用，不得不向外界的独立音乐制作人，以及他们的工作室寻求合作。 和不属于公司的独立工作室合作，除了有诸多不方便的地方以外，最大的问题是会显著增加成本。 这里边的原因有很多，比如沟通环节不通畅所造成的资源浪费，比如大牌的独立音乐制作人，在对方明显急于达成协议的情况下索要高价等等。 至少在这些与外部工作室合作的专辑项目中，录音室制作成本这一块，各个项目都有百分之十五到百分之三十不等的预算上调。 如果是单一的某个项目，这些成本的上涨倒是完全可以接受的。 毕竟，上涨的仅仅只是录音室制作这一块的成本，放到整张专辑从筹备到宣发的整个过程，哪怕往高了算，最多也只会占到百分之三十左右的比例。 当然，这是一个较为“普遍”的数字，而不能代表全部。 一些比较特殊的专辑，比如说为了专辑配上一支超高预算的mv，例如那个号称花费了一亿多美元的“超级mv”，录音室制作成本，在总成本中所占的比例就会远远超出“正常水准”。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但不管怎么说，无论是普遍情况，还是个例，当录音室制作成本出现大面积的上涨时，若是仅仅只有一个两个项目倒还罢了，在动辄上百，甚至数百个专辑项目这样的基数之下，对于【量子音乐】的资金链，确实是一个比较大的负担。 不单单是在制作环节，在宣传、发行环节，同样因为人手不足的原因，会造成成本上涨，或者项目无法按期完成等等各种各样的状况。 其中问题最大的地方还是在于发行方面。 如果单单只是北美倒还罢了，而在全球发行体系这一块，一直以来都是【量子音乐】的短板。 当然，这所谓的短板，也是和同为四大的其它三家相比较的。 至少除了索尼、华纳，以及“曾经的”唱片业霸主环球音乐集团之外，还没有哪家唱片公司，能够在发行能力上和【量子音乐】相提并论。 不过，即便是已经做到了行业顶尖的位置，但当大量的项目扎堆出现的时候，【量子音乐】仍然是出现了严重的人手不足的现象。 而卢西恩-格兰奇给出的建议很简单：扩张规模。 一轮大规模的招聘，足以在短时间内解决这个问题。 当然，为了确保新员工的“整体素质”，除了基本的招聘之外，还需要通过猎头公司，去挖角一批足以充当骨干的核心团队，这样才能够确保这批新员工的整体能力不会比【量子音乐】的平均水准差，或者至少不会差太多。 再花费上几个月的时间去磨合，【量子音乐】很快就能拥有较之以往一倍以上的项目运作能力。 在例行的月度报告中，卢西恩-格兰奇特意指出，因为【量子音乐】全面修改了与签约明星之间的合约的缘故，这种大量项目“井喷”式地扎堆出现的情况，在未来会变成常态。 换句话说，这意味着，在【量子音乐】招聘进来一大批新员工之后，不需要考虑过上几个月，或者一两年的时间，该如何用最低的代价辞退其中的绝大多数人。 关于这一部分的内容，也是卢西恩-格兰奇发给罗杰几人的月度报告中的重点。 “听起来似乎是可行的。” 听完罗杰的讲述之后，胖子点了点头，正想要继续说点什么的时候，似乎忽然想到了什么，眉头猛地一下拧成一团。 “怎么了？” 罗杰疑惑地看向胖子，不知道这家伙为什么突然一副心事重重的样子。 “你说……” 胖子犹豫着说道：“卢卡有没有考虑过，环球音乐集团如果真的决定和【量子音乐】合并，会带来多少员工？” 听了胖子的话，罗杰也愣住了：“这……” 推动两家唱片业巨头的合并，是罗杰这几个月以来，一直在当做头等大事来做的事情。 虽然表面上一副漠不关心的样子，但实际上，罗杰在这方面花费了大量的资源，甚至可以用“不惜血本”来形容。 而就目前的局势来看，环球音乐集团，或者说它背后的维旺迪集团，选择妥协的可能性很大。 如果一切顺利的话，短则几个月，长则一两年，事情就会有一个结果。 而假若两家公司是“合并”，而不是“收购”的话，随之而来的一个问题就在于，环球音乐集团带来的，这数以十万计的员工怎么办？ 全部辞退？ 那肯定不行。 在绝大多数国家，大规模裁员，都是一件成本高昂的事情。 数额足够大的离职补偿，或者说“遣散费”，是必不可少的。 否则，单单只是员工身后的工会，就会告到公司破产。 全盘招收？ 要知道，环球音乐集团旗下，可是有数十万名员工。 若是全部接收下来，单单只是给这些员工发放薪酬，就会带来巨额的财政压力。 若是没有足够多的项目，让他们“有事可做”，白白养着这么多人，肯定是血亏的事情。 【量子音乐】的资金链本来就不算健康，当然不可能养着一群干拿钱不干活的人。 事实上，如果不进行大规模的扩张，【量子音乐】无疑是有这样的消化能力的。 环球音乐集团的员工虽然不少，但签约明星同样不少，哪怕是在接连经历了旗下明星出走之后，就签约明星的数量而言，环球音乐集团依然无愧于巨头的称号。 相互抵消之下，环球音乐集团带来的这数十万员工，虽然仍然是一个不小的负担，但却并不会太严重。 但若是进行一轮大规模的扩张之后，是否还能容纳这么多新员工的进入，就要打上一个大大的问号了。 按理来说，卢西恩-格兰奇应该是不会忽略这么明显的问题的。 既然能够在月报中郑重其事地将扩张的计划罗列出来，应该是考虑过可能引起的后果的。 但想了半天，罗杰也想不明白，若是进行一轮大规模的扩张，再完成与环球音乐集团的合并，【量子音乐】哪里来的那么多项目和盈利点，去养活如此多的人手？ 要知道，【量子音乐】在不久之前才刚刚完成一轮扩张，虽然扩张的规模很小，但却也将【量子音乐】在全球各地的员工总数推上了二十万人这个大关。 依照卢西恩-格兰奇提交的，全新的扩张计划，这一次的扩张规模要大得多，至少也要将在职员工数量翻上一倍，甚至是更多。 若是再将环球音乐集团在未来会“带来”的员工数量计算进来，过上个一年左右，【量子音乐】的员工总数可能会突破七位数之多。 想要养活如此多的人手，单单只靠每年一两百个专辑项目、二三十位明星的巡演项目，是绝对不可能的。 就算将【量子音乐】现在的签约明星数量翻上一倍，也不可能养活如此多的人手。 虽然说罗杰对公司的具体经营很少插手，也算不上擅长，但耳濡目染之下，这种稍微计算一下就能得出结论的问题，还是难不倒罗杰的。 虽然说罗杰很信任卢西恩-格兰奇的判断，但自己的“认知”所告诉罗杰的答案，却和这个判断恰恰相反。 这让罗杰不得不怀疑，卢西恩-格兰奇，是不是在做出如此重大的计划时，忽略了什么重要的细节，比如说环球音乐集团的问题。 虽然说这个可能性很低，但仔细想来，却是最为“合理”的解释。 “我明天去公司一趟，当面问问卢卡吧。” 想了半天，罗杰还是没有任何的头绪，干脆放弃了在这件事上钻牛角尖。 有什么疑惑，当面问一下就是了。 无论在工作、生活，还是感情中，都是如此。 这其实是一个相当简单的事情，但很多人就偏偏喜欢自己钻牛角尖。 “也好。” 胖子点了点头，说道：“不过也不用太着急，这种事，让公司那边多讨论讨论，把方案好好完善一下，再去执行。这可不是招聘几十、几百个新人，而是要进行全面的扩张，必须要慎重。” 第741章 究竟是怎么想的? 对于公司的日常经营，罗杰几人并没有过多插手的意思。 这段时间里，只要没有发生什么大事，乐队还是会尽可能多地将时间和精力集中在《逃离伊甸园》这张专辑上。 虽然说不可能完全放松对公司的掌控，但却也没有必要事无巨细地过问。 很多事情，只需要了解一个大概就够了。 当然，这里有个前提，是在“没有什么大事发生”的前提下。 卢西恩-格兰奇提出的大规模扩张计划可以算是影响【量子音乐】，乃至于【量子娱乐】未来相当长时间发展的大事。 不过如果只是停留在计划的阶段，倒也不至于迫切需要乐队投入过多的关注。 论证计划的可行性，以及完善它，是公司里，那些职业经理人的工作。 事实上，除了那种完全无法预料的“突发状况”之外，在可以预见的事件中，能够打断乐队录制《逃离伊甸园》的，也就只有环球音乐集团和新闻集团这两者。 不过，若是按照“正常的情况”，无论哪件事发生得更早，至少也都要到明年，也就是2010年才会出现一个初步的结果来。 这还是“一切顺利”的情况下。 若是发生了什么变故，只会拖得更久。 在那之前，《逃离伊甸园》这张专辑早就已经完成了。 这也是乐队选择在这个时间节点启动新专辑计划的原因，对于时间和档期非常紧张的乐队众人而言，在“明星”这个身份上的工作，第一个要考虑的永远是时间，然后才是其它。 整个十月份，对于乐队来说，都是一片“风平浪静”。 无论是流行乐坛，还是其它领域，都有不少的“大事”发生，但却和乐队没有任何的关系。 埋头在《逃离伊甸园》这张专辑中，乐队全神贯注，没有丝毫的分心。 即便如此，专辑录制的进度仍然说不上快，一个月下来，全部音轨都完成的，仅仅只有三首歌，另外还有四首歌也录制了数量不等的音轨，但都没有全部完成。 总体上来说，《逃离伊甸园》这张专辑，大致的完成进度在三分之一左右。 这个速度并不算快，甚至可以说是很慢了。 如果不考虑其它，单单只是“录制”这一项，很少会有哪个歌手或者乐队，在录歌的时候会是如此低效率的。 确实，在乐坛，花费数月甚至是一两年的时间来完成一张专辑，是司空见惯的事情。 但其中的绝大多数时间，都是花费在创作和修改歌曲，或者是收歌和选歌上，另外，练习等等，也要用去大量的时间。 真正在录音室里渡过的时间，其实并不算多。 甚至在香江，还曾经有过一下午录完一张专辑所有歌曲的“传说”在。 当然，考虑到乐队录制这张专辑的录音方式，这个速度其实是很正常的。 如果速度快了，那反而才会让人感到奇怪。 有趣的是，在这张专辑的录制中，罗杰终于不再是“总是拖慢整体进度”的那一个了。 虽然罗杰的录制进度依旧要慢于安妮和胖子，但这一次，却是有了贾森来给罗杰“垫底”。 在《逃离伊甸园》这张专辑中，由于使用了大量的，在传统摇滚“三大件”之外的乐器，贾森的任务非常的繁重。 好在，虽然要演奏的乐器数量和种类都很多，但绝对的主角，依然是摇滚乐最传统的三大件，吉他、鼓，还有贝斯。 因此，《逃离伊甸园》这张专辑，对贾森的要求并不高，“合格线”要比其它三人都低很多，只要演奏的水准不是太差，就能够得到通过。 若非如此，贾森的录制进度还会更慢。 “但是，你还是比我和胖子的进度慢！” 在罗杰提起这件事的时候，安妮立刻开始对罗杰进行嘲讽：“别挣扎了，你就是个拖后腿的家伙！” 罗杰很是不忿地反驳道：“那明明是因为我要做两个人的工作，既要录人声又要录贝斯，当然比你们慢！” 其实这也是事实。 一个人做两个人的工作，慢，才是正常的。 不过安妮可不会跟罗杰讲道理，只是朝罗杰扮了个鬼脸，压根不接这个话茬。 “好了，你们消停一下。” 胖子有些头痛地打断了“小两口”的吵闹，说道：“我们现在在谈正事，你们能不能稍微认真一点。” “好吧，我道歉。” 罗杰耸了耸肩，没有再继续和安妮斗嘴，转头看向坐在另一旁的西奥多，问道：“你能不能再具体说明一下情况？” 西奥多，就是乐队在公司的“代理人”。 在乐队忙于录制专辑，或者其它项目的时候，西奥多就会替乐队盯着公司内的方方面面，并定期向乐队汇报。 若是出现了什么西奥多认为比较重要的事情，偶尔也会将“定期”改为“即时”。 比如说现在，就是西奥多认为有必要让乐队在第一时间得到消息，所以打断了《逃离伊甸园》这张专辑的制作，召开了这次“内部会议”。 “事情和卢卡的扩张计划，以及环球音乐集团都有点关系。” 西奥多稍稍组织了一下语言，说道：“卢卡计划从环球挖角总数大约在六万的员工，从制作到宣传再到发行，各个环节都包含在内。根据卢卡所说，他已经试探过环球高层的态度，对方同意在有条件的前提下接受我们的要求。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “从环球挖人？” 罗杰楞了一下，和胖子面面相觑。 不久之前，两人还在担心，卢西恩-格兰奇的扩张计划，会和公司“名义上合并、实质上是吞并”环球音乐集团的计划构成冲突。 却没想到，一转头，卢西恩-格兰奇就抛出了这样一份计划出来，而且还得到了环球高层的同意，或者说默许。 这让罗杰感到十分的意外，不过仔细一想，这还真的是卢西恩-格兰奇所能干的出来的事。 这位六旬老人，做起事来，一点都不像他的年龄，经常会做出出人意料之举。 当然，只是看上去出人意料，但实际上，在每一次执行之前，公司内都会进行非常详尽的调查、讨论，以确保这些看似“异想天开”的计划，是切实可行的。 就好像这一次的这个计划，看上去确实是很异想天开。 但实际上，从环球音乐集团挖人，不但可以解决【量子音乐】目前人手严重短缺的局面，同时也不会影响未来环球“融入”【量子音乐】。 甚至于，如果道格-莫里斯那边也有什么针对性的动作，还可以借助这个机会，加速推动两家公司的合并。 或者确切地说，是加快让维旺迪对环球“失去信心”的速度。 对视了片刻，还是罗杰率先开口，问道：“卢卡有做过详细的计划书吗？” “呃……” 西奥多语塞了片刻，说道：“这个还没有，这项计划只是刚刚提出来，目前还停留在讨论阶段。我认为这件事比较重要，所以……” “你做的没错。” 罗杰点了点头，抢在西奥多打算道歉之前，肯定了对方的做法。 虽然一时半会还无法判断出卢西恩-格兰奇的这个“想法”，对公司而言是好事还是坏事，但第一时间得到这个消息，总归是没有任何坏处的。 虽然说，即便西奥多不来汇报，在每个月的例行报告中，这么重要的事肯定也会出现。 但一些比较重要的事情，能够早一天知道，总是好的。 虽然说罗杰还不知道，该如何评判卢西恩-格兰奇这个看上去有些异想天开的计划，但对于西奥多的行为，却是给予了肯定。 想了一会，罗杰仍然没有任何的头绪，不由得看向几位搭档，问道：“你们怎么看？” “没有看法。” 胖子很干脆地摇了摇头，说道：“我们知道的情况太少了，盲目猜测，除了给我们增加烦恼之外，没有任何好处。” 虽然说，罗杰几人对卢西恩-格兰奇的“业务能力”都非常的信任，但这么大的事，却也不敢完全地不闻不问。 然而，现在的问题是，无论是罗杰，还是胖子，都无法分析出卢西恩-格兰奇这个看上去十分“异想天开”的计划，到底是否可行。 如果可行的话，又是否会产生其它的负面影响？ 从环球音乐集团大规模地挖角，所涉及到的不仅仅只是“挖角”这件事本身，还可能会对其它一系列东西造成影响。 而涉及到的面太广，想要做出一个比较可靠的分析来，就需要很多的“信息支持”。 “纠结那么多干嘛？” 安妮忽然插话道：“既然卢卡提出来这个计划，肯定有充分的考虑，有什么疑问，直接去问他不就好了吗？干嘛在这里猜来猜去的？” “……” 罗杰和胖子又一次面面相觑，两人都觉得自己简直是个傻x。 想不通就直接问，这么简单的道理，竟然没有一个人想到。 气氛忽然陷入了某种诡异而尴尬的安静之中。 安静了片刻之后，罗杰站起身，开口道：“你们继续录歌，西奥多，你跟我去一趟公司，我得和卢卡谈谈。” …… 或许是因为正在上班时间的缘故，很幸运地没有遇到堵车。 半个多小时后，罗杰和西奥多来到【量子娱乐】的总部。 站在大楼下，罗杰抬头望着这座办公楼，忽然开口，也不知道是在和西奥多说话，还是在自言自语：“【量子娱乐】该换一个总部了。” 这栋有些老旧的办公楼，显然是有些配不上【量子娱乐】的发展。 更不要说，就是这栋至少有五十年历史的“老房子”，【量子娱乐】还仅仅只是租下了其中十层，剩下的都属于其它公司。 在罗杰的心里，【量子娱乐】应该有一栋豪华的、完全属于自己的办公大楼。 就像是“死星大厦”那样。 并没有在门口停留太久，罗杰稍稍感慨了几秒钟，就和西奥多一起走进办公楼，乘坐电梯来到顶层。 这一层，是【量子娱乐】内，所有真正算得上“大人物”的人们，各自的私人办公室的所在。 一整层的空间里，仅仅只有十间办公室、三间会客室和两间会议室。 而在同样属于【量子娱乐】、总建筑面积也完全一样的第十八层，则容纳着超过两百名员工的工位。 权利、地位所带来的待遇差距，在这里体现得淋漓尽致。 作为【量子娱乐】的ceo，偶尔也会兼任董事会主席的卢西恩-格兰奇，理所当然地在这一层有属于自己的办公室。 事实上，说是办公室，其实和一栋“带有办公功能的豪华公寓”也没什么区别了。 不过，对于卢西恩-格兰奇这样履历出色，又从来没有过任何污点的顶尖职业经理人来说，无论走到哪里，都毫无疑问能够拿到这种程度的待遇。 对于能够为公司创造巨大价值，并且无可替代的人，在物质方面给予更多，绝对不会是一件亏本的买卖。 罗杰也从来不在乎给手下的核心员工，或者核心团队付出高额的薪酬和待遇。 想要让狼变得凶狠残暴，首先得要让狼吃饱，无论走到哪里，这都是最基本的“自然规律”。 在前来公司的路上，罗杰已经和卢西恩-格兰奇通过电话，确认过对方下午有充裕的时间和自己讨论公司的下一步发展。 敲开门，卢西恩-格兰奇果然已经是在办公室里等着了。 “咖啡？我记得你喜欢黑咖啡，什么都不加的那种。” 卢西恩-格兰奇向罗杰征求了一下意见。 “黑咖啡。” 罗杰点了点头，然后看向旁边的西奥多。 西奥多连忙说道：“我就不必了，只是过来打个招呼，马上就要走。如果我记得没错，签约在我公司的【简单计划】乐队今天会来总部这边的宣传部门研究他们巡演项目的宣传计划，我打算过去看看。” “也好。” 罗杰并未挽留，事实上，即便西奥多留在这里，也没什么用。 闲聊了片刻，直到助理端来咖啡，西奥多也告辞离开之后，罗杰才摆出了认真的表情，看向卢西恩-格兰奇，问道：“卢卡，你那个计划，究竟是怎么想的？” 第742章 出路 “我正打算和你说这个事情。” 卢西恩-格兰奇放下手中的咖啡杯，看向罗杰，说道：“前段时间，环球的道格-莫里斯私下里找过我。” “哦？” 罗杰的眉毛微微挑起，露出好奇的神色。 这一瞬间，罗杰想到了很多东西。 道格-莫里斯联系上卢西恩-格兰奇，为的肯定不是主动送【量子音乐】一批人手，而是其它的东西。 下意识地，罗杰就想到了道格-莫里斯正在做的那件事。 这，也是逼迫维旺迪妥协的一环？ 想起道格-莫里斯在自己面前“信誓旦旦”的承诺，罗杰不由得感到一阵疑惑。 不过，虽然想不太明白道格-莫里斯到底在策划着什么，但罗杰至少是搞清楚了一件事，那就是，卢西恩-格兰奇和道格-莫里斯之间，在这件事上已经有了默契。 卢西恩-格兰奇思考了一会，稍稍组织了一下语言，开口说道：“具体的情况是这样的，在和我们开战之后，环球可以说是元气大伤，大量明星的出走，严重地妨碍了环球的内容产出能力。不过……依靠着强大的发行资源，至少在短时间内，环球的营收能力还是能够保证的，而在这个行业，只要有时间，以环球的底蕴，什么都有可能发生。” 对于这些情况，罗杰还是很了解的，清楚卢西恩-格兰奇说的没错。 环球的强大，在于它崛起的第一个十年里，正是维旺迪集团处于最强盛的时期。 要钱有钱、要资源有资源，而这些，几乎全都“属于”环球音乐集团。 持续了十多年，接连不断的大手笔并购，让环球从一个暴发户，变成了当今流行乐坛“底蕴”最为深厚的唱片业巨头。 所谓暴发户，也是有一个极限的。 当暴发户爆发的程度太高，自然而然地就不会再有人将其当做是一个暴发户来看待。 某种程度上来说，无论是过去的环球音乐集团，还是现在的【量子音乐】，都是属于此类。 不同的地方在于，环球音乐集团的“爆发程度”，比【量子音乐】可要离谱多了。 绝大多数情况下，“底蕴”这个东西只能靠积累。 但若是一个暴发户砸钱的能力过于恐怖，所谓的“底蕴”，其实也是能够买来的。 单单只是从收购宝丽金唱片至今，环球音乐集团一路走到现在，花费在收购、并购方面的钱，加起来少说也在五百亿美元以上。 这些被环球收入囊中的大大小小，总计数百家唱片公司，就是环球音乐集团的“底蕴”所在。 依靠着这些，尤其是环球最强大的一环，所有唱片公司当中最为完善的全球发行体系，即便是在短时间内，完全失去内容产出能力，环球的营收也能想办法从其它地方弥补回来。 比如说，重新发行一些自有版权的经典老专辑，比如说加强版权方面的运作等等。 何况，环球的内容产出能力最多只能说是“元气大伤”，而不至于说完全没有。 若是不惜透支未来发展的潜力，至少在数年内，维持住现在的营收水平不下降，甚至是有所回升，并非是不可能的事情。 甚至可以说，以维旺迪集团的尿性，如果不是失去了控股权，绝对会这么做。 即便是现在，在持股份额只是排在第二位的情况下，维旺迪仍然不止一次地试图通过股东大会和董事会，来影响环球音乐集团的决策，透支公司的未来潜力，追求短期内的高额利润以及分红。 只不过，维旺迪的这种算盘，全都被乐队派去股东大会的代理人给挡了回去。 不过，作为第二大股东，维旺迪还是有足够的权利，绕过股东大会和董事会，为自己“争取”一些利益。 当然，【量子娱乐】同样也有权这么做就是了。 事实上，两者都没少干这样的事。 维旺迪是知道自己守不住环球音乐集团这座金矿，拖延与【量子娱乐】的谈判，一方面是为了争取更多的筹码，逼迫【量子娱乐】抬价。 另一方面，也是为了在这段时间里，尽可能地从注定要失去的环球身上捞钱。 既然留不住，那就从它的身上摄取更多的利益。 这是最为典型的商人思维，只讲利益，完全不考虑其它。 在这种局面之下，道格-莫里斯想要逼迫维旺迪尽快放弃环球音乐集团的股份，让环球抱上【量子娱乐】的大腿，就不得不想点别的办法。 至于思路倒也不算复杂。 既然维旺迪不肯放弃环球，是看上了环球的吸金能力，那么只要让环球失去继续吸金的能力，或者最起码是削弱这一点，自然就能让维旺迪做出让步。 但是，这样做却是有一些麻烦。 首先，是道格-莫里斯个人。 无论是为了自己对环球音乐集团的“热爱”也好，还是身为一名职业经理人，为自己的声誉考虑，道格-莫里斯都不能做出那种太过于明显的，直接损害公司利益的行为。 比如说将本来应该赚钱的合约，改动一下数字，变成无论怎么做都会赔钱。 ——对于任何一家公司来说，想赚钱或许困难，但想赔本，却是再容易不过的事情了。 更重要的是，若是这么做，很容易让维旺迪抓到把柄，有充分的理由启动道格-莫里斯合约中的解约条款，甚至还可以要求道格-莫里斯赔偿环球音乐集团的损失。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ ——任何一位职业经理人，为了防止其出卖公司利益以满足个人私利，合约中必然都有十分严苛的限制性条款存在。 除了这个理由之外，还有一个很重要的理由：道格-莫里斯希望赶走维旺迪，让环球音乐集团投入【量子娱乐】的怀抱，但却并不希望在这个过程中，对环球音乐集团的未来潜力造成太大的破坏。 否则，若是环球音乐集团从一个会下金蛋的母鸡变成了累赘，【量子娱乐】也不是白痴，根本不可能以原来的条件来接纳环球。 甚至于，干脆放弃环球，也不是不可能的事。 在这个圈子里摸爬滚打这么多年，道格-莫里斯从来都不敢相信所谓的承诺。 经过卢西恩-格兰奇的一番解说，罗杰也大致明白了，道格-莫里斯和卢西恩-格兰奇两人究竟在搞什么东西。 简单来说，卢西恩-格兰奇需要大量的专业人手，来补充【量子音乐】的职位空缺，以解决人手短缺的问题。 而道格-莫里斯，则需要将环球音乐集团的大批核心员工“送”到【量子音乐】，以此来削弱环球音乐集团的全方位综合实力，而又能确保维旺迪一旦低头让步，环球与【量子音乐】成功合并之后，又不会产生实质性的损失。 ——两家公司一旦合并，这些人自然而然就回到了原本的工作岗位上，连适应期都不需要。 一旦失去大量的核心员工，环球音乐集团在短期内，别说赚钱，就连维持正常的运转都会遇到很大的问题。 对于财务状况极差的维旺迪来说，这样的环球音乐集团，已经不再是自己所迫切需要的吸金工具，而是一个累赘。 若是维旺迪依然像十几年前那样财大气粗倒也就罢了，有充足的资本去等待，甚至是推动环球回到正规上去。 但以现在维旺迪糟糕透顶的财务状况来说，根本没有那个时间。 只要看不到环球的盈利状况在短时间内好转的可能，维旺迪直接放弃环球的可能性，是非常大的。 至于说不甘心？ 到了那个时候，对于维旺迪来说，止损，才是最为重要的事情。 至于是否会让敌人得了便宜，根本没有多余的闲心去考虑这些问题。 这也从来都不是维旺迪的作风。 “我们已经初步达成了一致，会从环球挖角大约三万名员工，从制作到发行环节的都有，全部是最出色的核心团队成员。” 卢西恩-格兰奇笑着说道：“三万人这个数字很微妙，略低于环球在全球各地正式员工总数的十分之一，正好让维旺迪没有充分的理由直接插手。 而其中几个核心发行团队，总计大约五千名员工的离职，会让环球在整个欧洲的发行渠道都出现问题，虽然不至于无法运转，但却必然不会像以前那么出色。” 说到这种程度，罗杰已经是懂了卢西恩-格兰奇话里的意思。 三万名员工，虽然不足以填补【量子音乐】的缺口，但短时间内却已经是够用了。 考虑到这三万员工，都是环球音乐集团的核心骨干，也不能以简单的人数来体现他们的价值。 只要用得好，说不定，比五六万普通员工都更加的有用。 同样的，对于环球音乐集团来说，失去三万员工，这个数字看起来多，但在道格-莫里斯的暗中影响之下，失去三万名核心团队成员，这影响可就大了。 通过这种“自残”的方式，来逼迫维旺迪离开环球，也符合道格-莫里斯的利益。 以及，许多和道格-莫里斯捆绑在一起的环球高层们的利益。 若是计划进行的顺利，无论是【量子娱乐】，还是环球音乐集团，都会从中受益。 唯一受到了利益损害的，唯有维旺迪集团而已。 当然，除了他们自己，也没有多少人会去在乎他们的想法。 因为债务问题爆发之后接连几次的“骚操作”，维旺迪在自己的子公司内不得人心，早已不是什么新鲜事了。 若是遇到了什么利益冲突，肯站在维旺迪这边的人，终究是少数中的少数。 “既然你心里有数，那我也就不多说什么了。” 罗杰仔细想了想卢西恩-格兰奇所说的这些东西，虽然隐约察觉到，这里边的东西并不仅仅只是对方说出来的这些，还有更深层次的谋划并没有直言。 不过，出于对卢西恩-格兰奇的信任，罗杰并没有追问太多。 无论如何，从环球音乐集团挖角一批人手，即便出现什么问题，也是环球的问题，损失不到【量子娱乐】头上来。 哪怕是最坏的情况下，也不至于坏到让罗杰无法接受。 想了想，罗杰又叮嘱道：“这个计划你再完善一下，拿到董事会上讨论讨论，尽可能多准备一些预案，不要出了什么岔子。” 罗杰本想说的是，不要只顾着【量子娱乐】，同时也要防备着维旺迪那边，在环球搞什么乱七八糟的动作。 不过犹豫了一下，罗杰还是没有把这句提醒的话说出来。 倒不是因为有什么顾虑，而是没有那个必要。 卢西恩-格兰奇的能力，绝不至于在这些事情上犯什么明显的错误。 “我会的。” 卢西恩-格兰奇明白，自己虽然深受罗杰的信任，但该有的流程还是绝对不能省略的。 一些重要的决策，必须要拿到董事会上进行讨论，只有通过之后，才能执行，这是最基本的规矩。 哪怕是华特迪士尼当年那位暴君，在这件事上也不敢胡来，更不要说一直“循规蹈矩”的卢西恩-格兰奇了。 当然，这里的“循规蹈矩”，是指在制度、流程，以及恪守规矩方面。 而在公司的运营上，卢西恩-格兰奇却一点都不像是一个六十多岁的老人，时常会有连最有想象力的年轻人都做不出来的天马行空之举。 正是有了卢西恩-格兰奇的才干，以及公司内大大小小无数个核心团队的努力，再加上乐队的“财力支持”，【量子娱乐】才能在短短数年内，发展到如今这样的规模。 ——不管乐队是通过什么样的方法“融（keng）资（qian）”，在数年之内，分几次，为【量子娱乐】弄来了总计数百亿美元的巨款，这是不争的事实。 当然，这个举动，也让【量子娱乐】背负上了沉重的债务就是了。 不过，尽管这样做很危险，但乐队没有其它的选择。 想要在尽可能短的时间里迅速崛起，又不想放弃对公司的控制权，高杠杆的负债，可以说是唯一的出路。 第743章 争抢 回到录音室，下午的录音已经结束了。 不出意外，一帮人又被胖子拉到了牌桌上。 罗杰开玩笑道：“喂，你们这是在聚众赌博，小心我去举报啊！” “就你事多。” 胖子翻了个白眼，郁闷地将几枚筹码丢在桌上，冲罗杰说道：“每次你一来我就输钱，是不是咱俩命格不合啊？” “明明是你自己一直都在输钱，不要赖在我头上。” 罗杰反击了一句，摇摇头，说道：“真搞不懂你为什么这么喜欢赌钱。” 胖子立刻反驳：“这不是赌钱，是玩牌，用脑子的！” “但我只看到你永远都在输钱。” 罗杰耸了耸肩，说了句让胖子几乎抓狂的话。 也不知道是牌技不行，还是运气太烂，反正在罗杰旁观过的牌局中，胖子永远都是输多赢少，而且是十局之中会输掉九局的那种。 而且往往拿着一手大牌，还很容易被对方的诈唬给吓得弃牌。 至少在罗杰看来，胖子这家伙是不怎么适合玩这游戏。 但偏偏，胖子就是对打牌这件事乐此不疲。 或许这就和罗杰前世那几个沉迷游戏但却永远都跳不出青铜坑的朋友一样，屡战屡败、屡败屡战。 看了看表，已经是晚上六点多了，罗杰想了一下，说道：“晚上就留在这吃个饭再走吧，我现在去吩咐厨房准备晚餐，你们有什么想吃的吗？” “火锅，变态辣，谢谢！” 胖子喊了一句，嘴里还在嘀咕着：“听说太平洋对岸认为红色能带来好运气，我确实需要转转运了……” 某人似乎因为输钱输的太多，已经开始迷信起来了。 不过话说回来，沉迷赌博……啊呸，沉迷打牌的人，还真的是没有几个不迷信的。 “那个……” 迭戈犹豫了一下，看了看旁边的几个员工，说道：“我们就不打扰了，一会回公司还有事。” 有事什么的明显只是托词，他们只是单纯的不想在老板家里蹭饭。 至于理由，可能会有很多，比如说不愿在非工作时间和上司有过多的来往，又比如说只是单纯地觉得这种行为不太合适等等。 不过无论是什么原因，这都不重要。 在职场中，这种现象还是很普遍的，半数以上的员工，都不愿意在下班之后还和自己的上司有什么往来。 罗杰想了想，并没有勉强，点头道：“那行，你们有事的话，就自便吧。明天早上录音照旧，不要迟到。” “放心。” 迭戈点了点头，站起身，说道：“那我们就先告辞了，明天见。” 送走迭戈一行，罗杰通过呼叫器，向厨房那边吩咐，准备一顿火锅。 应胖子的要求，变态辣的那种。 在罗杰和安妮的家里聚餐，这对乐队来说是家常便饭。 毕竟罗杰家的地方最大，厨师也最好。 胖子同样购置了一栋豪宅，但厨师这个东西，可不是说有钱就能请到让人满意的，得需要一些运气才行。 大多数优秀的厨师，还是更愿意自己开一家餐厅，或者起码也是去一家高档餐厅里工作，而不是为富豪私人服务。 或许后者可以赚更多的钱，但对一个真正喜欢厨艺的人来说，让更多的人品尝到自己做的美味反而是更值得追求的事。 “对了，你们在比佛利山庄的那个房子不是早都装修好了吗？到底打算什么时候搬过去。” 胖子忽然想起了什么，抱怨道：“你们都说了好几次要搬家了，结果每次都有各种各样的原因推迟。要是你们搬到比佛利山庄那边去，我们住得也能近一点，我就可以每天都过来蹭饭吃了。” “你还打算把我们家当食堂啊。” 罗杰吐槽了一句，想了一会，说道：“这张专辑完成之后吧，那边的录音室只弄了个轮廓出来，设备什么的都没有添加进去。你知道的，弄一间专业的录音室费用太高了，我和安妮觉得没有必要两边都弄得太好。” 罗杰和安妮两人在比佛利山庄买下的那栋房子，早在夏天的时候就已经完成了交房。 毕竟那是一栋装修本身就非常豪华的新房，只需要根据两人的喜好，在细节上做一些简单的调整，并不会花费太多的时间。 不过，在交房之后，罗杰只是吩咐管家蒂娜-林打发了几个佣人过去打理那栋房子，并没有搬过去，而是一直住在马里布海滩的罗杰-克里斯蒂安庄园里。 本来在七八月份的时候，罗杰和安妮就计划着要搬家。 胖子和贾森都住在比佛利山庄，还有一些朋友，比如【金属猴子】乐队的加里-贝尔等等，也都在比佛利山庄有房产。 住得近一点，开派对什么的也都方便。 不过因为要录制《逃离伊甸园》这张专辑，导致搬家的事一拖再拖，一直到现在都还没有搬过去。 毕竟，罗杰-克里斯蒂安庄园里的录音室是现成的，虽然已经过去了几年，但哪怕是以现在的标准来看，这里的录音设备也是当世顶尖的水准。 而在比佛利山庄，那套【安妮的梦幻庄园】，录音室就压根没有装修，只是改造出了一个大致的轮廓放在那里。 毕竟，若是弄个设备普通的录音室，根本没有什么意义。 【darkness】乐队又不是那些玩地下音乐的独立乐队，对录音质量的要求是非常苛刻的，在设备方面自然也不能差了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而若是打造一间高端的录音室，那花钱可就多了。 和很多东西一样，打造一间录音室，花费的差距是相当大的。 如果省着用，几万，甚至是不到一万美元，就可以弄出来一间可以“凑合用”的录音室。 事实上，许多歌手和乐队，在成型之前，确实都是用这种廉价录音室录制自己的第一张专辑，从而向唱片公司“推销”自己。 比如说，鲍勃-迪伦在成名之前，就曾经在自家的地下室（也可能是车库？记不清了。）录过歌，连隔音都没怎么做，设备也是借来的破烂二手货。 而若是要打造一间顶尖水准的录音室，几百万美元都不够看，几千万美元也不嫌多，几乎可以说是没有上限。 毕竟砸钱这种事，只要开得出支票来，总能找到能够改进的地方。 哪怕罗杰不缺钱，却也不至于在已经有了一间完全属于乐队的顶级录音室的情况下，再砸上数千万美元重新装修一个。 这也是为什么，在确定了要录制《逃离伊甸园》专辑之后，罗杰和安妮推迟了搬家的原因。 ——嫌麻烦。 虽然马里布海滩到比佛利山庄并不算远，但以洛杉矶的交通状况，若是遇到堵车，鬼知道要在路上花费多少时间。 还不如先在这边住着，等到专辑项目结束，再搬过去。 反正，《逃离伊甸园》这张专辑完成之后，至少会有一年的时间，乐队不会再踏进录音室一步，到时候再搬过去，也就没有任何问题了。 至于一年以后，等到有了新专辑项目的时候，再考虑是将比佛利山庄那边的录音室好好装修一下，将这边的设备搬过去用，还是依然在罗杰-克里斯蒂安庄园里录歌。 反正那都是以后的事了。 “确实是得录完歌再搬。” 胖子赞同地点了点头，又说道：“搬家的时候别忘了开个派对，咱们好久没有好好玩一下了。” “开派对可以，但是规模别太大。” 罗杰想了想，并没有反对，不过却是劝诫道：“我们现在的身份不是单纯的明星，尽量不要有什么负面新闻流传出去。如果不是比较可靠的人，千万不要邀请。” 喜欢摇滚乐的，大多都是派对狂人。 尽管这几年，罗杰很少参加什么狂欢派对，但实际上还是很喜欢这种“有益身心健康”的活动的。 只是因为这几年来更专注于事业方面，刻意控制着自己的“欲望”而已。 至于胖子、安妮，那就更不用说了，简直是离了派对就活不下去的那种性格。 罗杰倒是不在意什么派对不派对的，若是有一场派对，让大家好好放松一下，也是件好事。 不过，鉴于最近的风头越来越严，而且信息流传的速度也越来越快，派对的规模必须要得到相应的控制。 至少，绝对不能让一些公众喜闻乐见的照片和视频什么的被传到网络上去。 这其实也不是太困难的一件事，好好斟酌一下邀请名单就可以了，完全可以交给手下人去操心，自己根本不用花费什么心思。 几人还没说几句，蒂娜-林就来通知，火锅已经准备好了。 毕竟这种东西准备起来还是很简单的，除了熬制锅底麻烦一点以外，其它的配菜只需要切好，根本花不了多少时间。 而锅底…… 乐队几个人都是很爱吃火锅，哪怕是贾森这种不能吃辣的人，也很喜欢清汤或者三鲜之类的锅底，罗杰-克里斯蒂安庄园的厨房里自然也会常备一些。 “去花园那边吃吧，这个季节也不热，室外舒服一点。” 罗杰对蒂娜-林吩咐了一句，对胖子几人说道：“走吧，去吃火锅。” …… 来到花园里，桌上已经摆满了各式各样的菜品，一口铜锅正不断冒着白烟。 胖子往桌上瞟了几眼，忽然眼睛一亮：“有我最喜欢的……这个东西叫什么来着？猪脑子？” “那叫脑花，在太平洋对岸，猪脑子是骂人的话。呃，在这边好像也是……” 罗杰撇了撇嘴，和安妮在另一边坐下。 乐队里有两个口味截然不同的人，胖子是不能吃辣，但唯独在火锅上，是无辣不欢。贾森则正好相反，可以面不改色地吃下一整颗墨西哥魔鬼辣椒，但却一点都不喜欢辣味。 由于这两人在口味上截然相反，每一次聚餐，只要是吃火锅，必然都是鸳鸯锅。 至于罗杰和安妮倒是不挑食，两种都吃。 以几人的熟悉程度，根本不需要任何的客套。 罗杰也没招呼，所有人都很自觉地入座开吃。 胖子最为的重口味，直接将一整只脑花倒进锅里煮着，又夹了许多内脏类的菜品。 至少对于一个土生土长的北美土著来说，这种饮食喜好，可是绝对不多见的。 “尝尝这个，我的最爱之一。” 罗杰从锅底捞出一大块鱼头，夹进安妮碗里，说道：“这东西在北美不太常见，很少有人吃，不过味道特别棒。” 这是罗杰前世最为喜欢的食物之一。 在前世的时候，罗杰住的地方不远，就有一家味道非常不错的鱼头火锅，用的就是这种叫做“胖头鱼”的鱼头。 虽然不至于说把那里当做是食堂，但每过上一两周，罗杰总会去吃上一顿解解馋。 甚至偶尔出现约不到朋友的情况，一个人去“享受最高境界的孤独”，罗杰也要吃上这么一顿。 反而是来了这个世界之后，因为这种鱼在北美不太容易买到的缘故，很少有机会再吃。 胖头鱼的主要养殖区域就是在太平洋对岸，尤其是北方人最为喜欢吃。 这种鱼头价格上并不贵，但却非常的美味，尤其是对于喜欢吃鱼头的人来说，根本无法抗拒这种味道。 其实这种鱼在北美也有很多野生的，比如墨西哥一带，就是胖头鱼的主要生长地之一。 但因为这里的人不爱吃这种“全身上下没多少肉”的鱼类，自然也没人愿意去捕捞，极少出现在市场上。 好不容易买到一次，罗杰立刻是迫不及待地吩咐厨房，做上一顿鱼头火锅，让自己好好解解馋。 “确实挺不错的。” 安妮尝了一口，眼睛一亮，说道：“再给我夹几块，这点哪够吃？！” “不行！” 罗杰脸色一变：“给你一块尝尝味道就行了，剩下的都是我的！” 说着，罗杰就伸出筷子，去夹锅里的鱼头。 “不行，我也要！” 安妮连碗里没吃完的鱼头都顾不上，连忙和罗杰抢了起来。 “？？” 胖子和贾森看到这一幕，立刻意识到，锅底里，那些被自己忽视掉的鱼头绝对是好东西。 两人互相对视了一眼，胖子忽然说道：“抢！” 下一刻，又有两人加入到争抢之中。 第744章 他的取向好像…… “火锅这东西，还真是要人多一起抢着吃才过瘾。” 胖子一脸满足地摸着自己圆滚滚的肚子，发出一声赞叹。 在罗杰的前世，太平洋对岸的那个国度，就像豆腐脑分为甜党和咸党两派一样，关于吃火锅到底应该抢着吃还是斯文一些，也分成了两派争论不休。 很显然，胖子明显是前者的支持者。 只有在这种“争抢”的气氛下，几人才会吃到肚子涨得站都站不起来。 若是平时，哪怕是再怎么有食欲，最多也就吃个八分饱，也就够了。 休息了一会，胖子试着想要站起来，但是努力了半天都没有成功，只得是坐了回去。 喘了几口粗气，胖子尝试着找个话题来转移一下自己的注意力，看向罗杰，问道：“你之前说，卢卡那边没问题？” “对，卢卡和环球那边的道格-莫里斯在这件事上打算联手。” 罗杰点了点头，用尽可能简短的语言简单说明了一下情况。 当然，受限于“篇幅”的缘故，罗杰说的并不详细，很多东西都是一语带过。 不过胖子也没有在这些细节上追问，完全信任了罗杰的判断。 “听起来有点异想天开，但是仔细想想又确实有可行性。” 胖子用自己的方式为这件事做出了评判，紧接着又说道：“不过，道格-莫里斯这个家伙，真的可靠么？” “你说呢？” 罗杰耸了耸肩，说道：“这家伙毕竟和卢卡不一样，是个彻头彻尾的外人，我们不可能百分之百信任他。不过，无论是我们，还是他，都没有更好的选择。至少在出现什么变故之前，某种程度上来说，道格-莫里斯是靠得住的。” 现在的情况很有趣。 对于【量子娱乐】来说，想要不付出太大的代价，就拿下环球音乐集团，唯一能够依赖的，就是道格-莫里斯。 否则，就要通过和维旺迪集团进行谈判的方式，付出巨大的代价，才能将环球收入囊中。 这笔代价，【量子娱乐】当然支付得起，一个完整的环球音乐集团，或许有些溢价，但完全称得上“物有所值”。 只不过，如今这个时间点非常的特殊，若是通过“正常的交易”，从维旺迪手中得到环球的股份。 那么只要【窃听门】事件在五年之内爆发，【量子娱乐】都不可能有足够的实力参与其中，去瓜分新闻集团的“遗产”。 毕竟，即便是顺利消化掉环球音乐集团，这笔价值数百亿美元的交易，也不可能在短时间内就收回成本。 如果走“正常途径”，那么在已经可以说是“到手”的环球音乐集团，和未来可以尝试图谋一番的新闻集团之间，【量子娱乐】只能选择其一。 后者的利益更大，但却仅仅只是一个不确定的机会。 即便凭借着罗杰“先知先觉”的优势，以【量子娱乐】的体量，能否从中分走一块美味的蛋糕，很大程度上还要依赖运气。 若是只选择其一，是一个两难的事情。 无论是罗杰，还是乐队的其他人，亦或是【量子娱乐】的高层，都不愿意去做这种选择题。 我全都要！ 既然两个都想要，那么在拿下环球音乐集团的过程中，就势必不能付出太高的代价，而是要留够资源，为【窃听门】的爆发做准备。 在这种情况下，尽管不情愿，【量子娱乐】也不得不承认，唯一能够依仗的，就只有道格-莫里斯。 后者迫切希望让环球音乐集团脱离维旺迪的掌控，这种心态，是【量子娱乐】可以利用的地方。 而对于道格-莫里斯来说，离开维旺迪，环球音乐集团能够做出的选择也不多。 靠自己？ 已经被打到“半残废”的环球音乐集团，若是没有一个足够强大的靠山，只会在接下来的竞争中掉队，被排挤出四大巨头之列。 找其它靠山？ 虽然说环球音乐集团的现状不太好，但是毕竟是唱片业内有数的巨头之一。 哪怕是有些“日暮西山”，但毕竟最强的发行渠道还算完好，倒也不愁找不到下家。 至少，和维旺迪集团处于同一水准线上的传媒业巨头，在全球范围内还是有好几家的。 至于不同行业，但同样有条件涉足唱片业的大型集团，比如娱乐行业的巨头，那就更多了。 这么多大型集团当中，总能找出那么几家，对唱片业有兴趣，希望通过并购环球音乐集团，进入这个行业的。 就好像十几年前，维旺迪买下了环球这个品牌，而后又通过收购宝丽金唱片，将只是一个近乎于空壳的环球音乐集团发展成如今的巨无霸。 有这个现成的例子在前，对环球有兴趣的大型集团公司，不说会很多，但绝对是找得到下家的。 然而，这里边又有一个问题。 【量子娱乐】为了对付环球准备了这么久，也付出了不菲的代价，绝对不会坐视环球投入其它大型集团公司的怀抱。 事实上，在过去一段时间中，确实有几个潜在的“买家”试探性地接触过环球音乐集团，但都对在一旁虎视眈眈的【量子娱乐】颇为的顾虑。 虽然说大多数有资格“吃下”环球音乐集团的大型集团，综合实力方面，都是要远远超过才成立几年的【量子娱乐】的。 但这些大型集团公司都有一个共同的缺陷，或者说弱点，那就是在唱片业缺乏必要的资源。 这里的“资源”，是指各个方面的东西。 仅仅只凭借着其它领域的优势，在与【量子娱乐】的对抗中保下环球音乐集团倒是不至于说做不到，但付出的代价就会过于高昂。 如果付出的代价太高，即便是能够通过环球，在唱片业站稳脚跟，在很多人看来，也是不划算的。 毕竟，在这个世界上，赚钱的行业太多了，并不仅仅只有唱片业。 甚至单纯以营收或者以利润而言，有太多的行业，吸金能力都要在唱片业之上。 正是因为看清楚了这一点，道格-莫里斯才确信，【量子娱乐】虽然不是环球音乐集团唯一的选择，但却是最好的选择。 虽然说和那些底蕴深厚的大型集团公司相比起来，【量子娱乐】的根基太浅，但若仅仅只考虑唱片业的发展，【量子娱乐】所能够提供的舞台，以及支持的力度，已经是足以满足环球音乐集团的需要。 至少在可以预见的未来之内都是够了。 至于更远的事情，也没必要去考虑那么多。 对于双方而言，彼此都是“不是唯一、但是最好”的选择，尽管这样的合作关系并不总是可靠，但在没有更好的选择的情况下，至少也不会是一个太坏的结果。 胖子考虑了一会，也想通了这一点，不由得有些无奈，说道：“这种不完全受控制的局面，真的很讨厌啊。” “没有人会喜欢这样。” 罗杰赞同地点了点头，但紧接着话题一转，又说道：“可我们没有时代华纳那样的实力，不然也用不着这么费劲去精打细算。” 确实，这一切，归根结底，还是【量子娱乐】的实力不足所造成的。 若是有着顶尖传媒集团，或者娱乐业巨头的实力，哪还用得着这么小心翼翼地去精打细算？ 先从维旺迪手中买下环球，再去通过推动【窃听门】事件，从新闻集团身上撕下一大块肉来。 这件事，对于时代华纳、维亚康姆那一级别的巨头来说，或许也是一个不小的负担，但顶多也就是稍微有点压力，绝不至于陷入【量子娱乐】所面临的两难的局面。 但【量子娱乐】不是那些站在天花板顶端的超级巨头，只是一个才成立短短数年的“行业新人”，没有那么多的资源可供挥霍，只能是精打细算，拼命节省下每一分资源。 只有这样，才能让【量子娱乐】有最大的可能，在短时间内不断强大起来。 而且，也仅仅只是可能而已。 对于任何一家公司来说，除了软、硬实力、制度、优势领域、领导层的执行力等等东西之外，能否壮大起来，还有一个很重要的因素，就在于运气。 这是唯一一个无法被人为干涉的地方，也是所有“创业者”和职业经理人们，都力求避免，或者至少减少其影响的地方。 不过，当【量子娱乐】做出“全都要”的这个决定的时候，实际上，已经不可避免地将成败的一部分，交给了运气来决定。 道格-莫里斯是否可靠，这是就连安妮的“特异功能”也无法给出一个准确答案的问题。 在试探一番之后，安妮仅仅只是给出了一个“暂时可信”的答案。 很显然，若是发生了什么比较大的变故，道格-莫里斯也会变得不再可信。 从那名叫做刘易斯的经纪人选择了“背叛”之后，罗杰就明白了一件事，安妮的“特异功能”尽管十分的准确，也从未出过差错，但却并非万能。 那个诡异的能力，只能看到现在，而看不到未来。 但是，人，是会变的。 谁又能保证，若是出现了比【量子娱乐】更好的选择，道格-莫里斯不会撕毁双方之间的协议？ 根本不需要什么“或许”，站在一名商人的角度，如果这种事情出现，道格-莫里斯百分之百会这么做。 “要不要……” 胖子显然也想到了这一点，犹豫了一下，还是说道：“让人盯着点他？那个米什么达来着，她不是专门干这个的吗？” “米兰达是负责‘特殊机遇’的……” 罗杰被胖子这话说得有点无语，连吐槽都显得有些有气无力。 不过，自从“第一次任务”开始，米兰达-斯特里普就被乐队用到了某个奇怪的方向上，从此一去不回头。 某种程度上来说，虽然米兰达-斯特里普还挂着一个“特别顾问”的头衔，但实际上就是帮乐队做一些介于合法与不合法之间，游走于灰色地带的“脏活”的。 所以，胖子的说法倒也不算是有什么问题。 罗杰并没有在“身份问题”上纠缠，直接说道：“我早就让米兰达安排过了，道格-莫里斯身边有我们的人，如果有什么对我们不利的事情，米兰达会对我汇报的。” 对于道格-莫里斯，罗杰当然不可能完全信任对方。 虽然看似不管不问，但实际上早已在他身边安插了人手。 如果有什么大事发生，米兰达会根据实际情况，决定是第一时间向罗杰汇报，还是汇总到例行的报告当中。 严格来说，像是卢西恩-格兰奇和道格-莫里斯“合作”的这件事，就属于应该第一时间汇报的内容。 不过，因为这段时间乐队要专注于《逃离伊甸园》这张专辑，罗杰特意吩咐过，如果不是真正重要的事，就不要打扰自己。 或许米兰达是考虑到，两人的这次合作，本质上是对【量子娱乐】有利，所以才没有第一时间拨通罗杰的电话。 当然，这是罗杰的猜测，不过以罗杰对米兰达-斯特里普的了解，事实多半也就是这样了。 正是因为有着这一手保险，罗杰才会对道格-莫里斯非常的放心。 实际上，罗杰真正放心的并非道格-莫里斯，而是对米兰达-斯特里普能力的信任。 “这样就好。” 胖子点了点头，没有继续多说什么。 谈话间，又是过去了不少时间。 或许是休息够了，肚子里的食物也消化掉了一部分。 胖子再次拍了拍肚子，吃力地撑着椅子的扶手站起身，说道：“时间也不早了，我就先回去了，不然家里的母老虎又要发飙。” 说着，胖子对罗杰和安妮摆了摆手，道：“明天见。” “我就不送你了。” 罗杰吃得也有点撑，还没缓过气来，有气无力地对胖子摆了摆手。 “等等，顺路捎我一程。” 贾森也连忙跟了上去，走了几步才想起来自己似乎忽略了什么事，连忙回头，对罗杰和安妮打了个招呼，又急匆匆地追着胖子跑了过去。 “我说。” 安妮用诡异的目光盯着胖子和贾森的背影，不怀好意地说道：“他们两个，该不会有什么吧？我记得贾森的取向好像……” 第745章 我们不会输 胖子和贾森之间有没有什么“超友谊”关系，也就只有他们自己才知道了。 接下来的一段时间里，乐队依然是沉浸在录音室中，“两耳不闻窗外事”。 【量子音乐】也依然是不断地将乐队正在筹备的《逃离伊甸园》，和新发行不久，还勉强维持在销售高峰期的《nevermind》专辑联系在一起，不断地试图找出新的宣传热点，将后者不断滑落的热度重新拉升一些。 在这个信息传递极快的年代，有太多的事情在吸引着公众的注意力，想要维持一个商业项目的热度，已经是越来越困难了。 乐队成立至今，才过去短短十一年，但却是几乎亲身经历了“互联网时代”所带来的变化。 最开始的《怪胎》专辑，在一年多，近两年的时间里，销量下滑的曲线都非常的平稳。 而到了现在，《nevermind》专辑，仅仅只是三个月，单周销量就已经跌落到不足第一周的百分之五。 不过，这张专辑的“使命”已经算是完成了。 在十一月底的感恩节到来之前，《nevermind》实体专辑的“出货量”突破四千万大关，达到4083万张。 虽然这个数字，并非是乐队成绩最好的一张专辑，但在这个年代，却是足以让任何人感到满意。 事实上，哪怕回到实体唱片最为辉煌的七十到八十年代，四千万张的销量，也足以让哪怕最大牌的超级巨星开上一场盛大的庆功派对。 即便是二十世纪在商业上最成功的披头士乐队，也不是每一张专辑都能拿到这样的销售数字的。 ——即便这“只是”出货量，而非零售端销量。 至于说零售端销量…… 由于发行的范围太大，即使是发行公司自己，也很难得到确切的数据。 像北美、欧洲的大部分地区，对于发行量和销量统计做的比较完善的地区，统计这些数据的难度还算低。 但像是东欧、亚洲、拉丁美洲这些地方，各个经销商之间的关系错综复杂，很多时候还存在许多不能放在台面上来说的“交易环节”，这就给销量统计带来了极大的难度。 再加上经销商的数量又多，几乎是不可能统计出一份十分详尽的销量数据，最多也就调查出一个大概。 （注：拉丁美洲指墨西哥以南的美洲地区，包括墨西哥。） 按照【量子音乐】所汇总得到的数据，截止到两周之前，《nevermind》专辑，在全球，总计在零售端卖出了大约一千九百万张。 哪怕这两周的销量滑落得厉害，将零售端总销量推上两千万大关，也是有很大的可能的。 “零售商进货量四千万，出货量两千万，囤了一半的唱片，难道不会亏钱吗？” 安妮看着这份数据，眼里满是疑惑。 由于美元贬值、物价上涨等因素，【量子音乐】对《nevermind》专辑的定价也做出了调整。 零售端的售价并没有变，依然维持在《摇滚圣经》系列的“统一零售价”上，平装版cd唱片每套22.99到24.99美元之间。 之所以会有差异，是因为汇率以及关税等方面的因素，依照地区进行定价，这也和绝大多数销往全球的货物一样，税收成本要由消费者来承担。 这个数字，要比绝大多数的专辑都贵不少，但凭借着《摇滚圣经》系列长期以来所建立起的品牌和口碑，至少乐队的大部分粉丝还是认可这个价位，愿意为此掏出钞票的。 但在批发给经销商的售价中，【量子音乐】却是做出了一定的提价，调整到了每套18美元，比最早的15美元贵了百分之二十。 这意味着，留给经销商的利润空间会降低。 要知道，一套专辑的利润，并不仅仅只是批发价和零售价之间的差价，同时还有物流运输、储存、销售环节的诸多成本。 进货价上涨百分之二十，留给经销商的利润空间可能会下降百分之五十甚至更多。 无论怎么样计算，所有的经销商加在一起，进货四千万张专辑，卖掉其中的一半，以这个价格，怎么算都是要亏本的。 更不要说，在两千万张的零售端销量之中，【量子音乐】自己经营的亚马逊、e-bay等购物网站上的旗舰店，就占去了接近四分之一的销量。 或许其中的一部分经销商会赚钱，但大部分却绝对是在赔钱。 至少，在这样的“计算方式”之下，这个结论不会有任何的问题。 这也是安妮的疑惑所在，既然是赔本，这些经销商为什么要订购这么多的唱片来“囤货”？ “如果所有的唱片都是一样的包装、一样的定价，这样算他们肯定是亏钱的。” 罗杰耸了耸肩，说道：“但是你别忘了，我们卖的可不光是平装版cd。利润最大的地方，在限量版和典藏版的唱片上。” 就以零售端销量来说，两千万的销量中，并非完全都是售价23至25美元的平装版cd。 除了这种“基本产品”之外，和每一张商业成绩出色的“大制作唱片”一样，利润的大头，是在典藏版、限量版，以及利用各种不同名目来涨价、掏空死忠粉丝钱包的产品上。 最不济，普通的黑胶唱片，价格也要比平装版cd唱片高出几倍以上。 无论是对于经销商而言，还是对唱片公司而言，这些名目繁多的“特殊唱片”，才是最大的利润来源。 而且，由于“发行量稀少”的缘故，这些所谓的限量版、典藏版等等不同版本，往往是卖得最快的一批。 乐队的死忠粉丝，会第一时间抢购这些唱片，有些抢不到的，甚至还要高价从别人手中收购。 对于经销商而言，卖出一张典藏版的黑胶唱片，单单只是利润，都可以再进上几十张黑胶唱片了。 也正是因为如此，【量子音乐】在销售时采取了任何一家唱片公司都会做出的“捆绑销售”的方案。 当然，在实际执行的时候，会换一个看上去更容易让人接受的方案，比如说“套装”销售。 举个栗子，在某些地区的市场上，【量子音乐】会将《nevermind》专辑的不同版本，按照一定的比例分配好。 比如，每一百套唱片中，有八十套或者九十套，是普通的平装版cd唱片，剩下的则是不同版本的黑胶、限量版唱片。 将这些按照固定比例组合的“套装”，以整套为单位，卖给各个经销商。 至于说经销商只想要限量版、典藏版？不好意思，没有这种服务。 这种捆绑销售的策略，几乎每一个大型唱片公司都是这么做的，否则，平装版cd根本卖不动。 如今这个年代还好一点，至少还有人依旧在用cd机或者播放磁带的随身听来听歌。 或者有些人也喜欢买上一堆唱片放在车上来听。 再过上个五六七八年，当智能手机和车载蓝牙彻底普及开来之后，哪怕是在最贫穷的国家，诸如随身听之类的这些东西也会渐渐被淘汰掉。 很多粉丝购买实体专辑，压根就不是为了听，而是收藏。 既然是收藏，自然是要收藏所谓的“限量版”、“典藏版”、“xxx纪念版”，才会有意义。 这些也是粉丝们最愿意掏钱购买的唱片类型。 消费者喜欢买的商品，自然是经销商们最希望能够多进货的。 如果可能的话，绝大多数的经销商都希望尽可能多的进购一批“特殊版本”的唱片回去，至于平装版的cd，少量的进购一批就够了。 但在【量子音乐】的捆绑销售的策略之下，经销商们只能是一边骂着【量子音乐】黑了心，一边咬牙进货。 ——【量子音乐】的市场部门，在这方面确实做得非常的到位，针对不同地区市场所设计出的“套餐”，其搭配，正好是能够让【量子音乐】利益最大化，但却又不触及经销商底线的分配方式。 若是玩得太过分，比如说一百张唱片之中，九十九张都是平装版cd，只有一张具备收藏价值的“限量版”或者“典藏版”，经销商们又不是傻子，自然不可能上这个当。 在切蛋糕的时候，可以稍微地将刀歪一下，给自己的那一块蛋糕稍稍切大一点。 但若是想要独吞，那就不会再有人继续和你玩下去了。 这其中的平衡，相当难以把握，却也至关重要。 经罗杰这么一提醒，安妮也想明白了其中的关键，不由得撇撇嘴，说道：“你们这些做生意的，心都脏！就知道变着法的坑粉丝的钱！” 罗杰：“？？？” “喂，没必要这样说我吧。” 罗杰哭笑不得地说了一句，没给安妮继续嘲讽自己的机会，扬了扬手中的文件，说道：“后边还有好多东西呢，要不要看了？” 罗杰手中的，是【量子音乐】每月例行的报告，通常是发到罗杰的邮箱里。 不过，罗杰更喜欢打印出来，拿在手上来看。 安妮的注意力果然成功地被罗杰转移开，连忙说道：“要，下一条是什么？” “让我康康……” 罗杰翻开手中的文件，看了几眼，忽然皱起眉头，读道：“【量子音乐】和环球音乐集团达成协议，从对方公司接收总计3.2万名员工。” 这件事，卢西恩-格兰奇和道格-莫里斯谋划了一个多月，如今终于算是有了个结果。 不得不说，这个效率确实惊人。 那可是三万多员工的“跳槽”，不是三个人！ 当然，如今仅仅只是完成了协议，要真正完成这件事，单单只是各个流程上的手续，就还要花费不少的时间。 不过，不论如何，当这三万多名员工从环球音乐集团离职，加入到【量子音乐】之后，再经过一段时间的适应和调整，至少可以很大程度上缓解【量子音乐】人手不足的困境。 要知道，因为人手不足，在过去的半年里，【量子音乐】为了维持公司内部大量项目的运转，从外界寻找小的工作室、独立音乐人等等合作，仅仅只是这方面的开销，就高达数亿美元。 三万多人依然不足以完全填补这个缺口，但却也可以为【量子音乐】省下大量的开支。 在有足够多的项目来运作的情况下，自己养人，可比从外边临时雇用要便宜多了。 “希望不会出什么问题吧。” 看到这件事终于发生，罗杰虽然早就同意了卢西恩-格兰奇的计划，也表达了支持的态度，但仍然忍不住有些担心。 主要还是担心环球背后的维旺迪，会不会因为这件事的刺激，而做点什么过激的反应出来。 最好的情况下，当然是维旺迪忍下了这口气，当做什么都没有发生。 但这种可能性其实并不大。 如果换一个处境，罗杰自己站在维旺迪的立场上，可是绝对不会什么都不做，眼睁睁地看着自己雇佣来的职业经理人“明目张胆”地出卖公司的利益。 当然，道格-莫里斯也不是白痴，敢这么做，肯定是有足够的把握，不会让维旺迪抓到任何可以利用的把柄。 毕竟，裁撤掉数万名员工，可以看做是削弱公司的人力资源，但若是换个角度，也可以解释为“节省下大量的薪酬开支”。 以环球现在的情况，确实没有足够多的项目来养活数十万名员工。 但这种事，换个角度解读，就是完全不一样的情况，以道格-莫里斯和维旺迪集团之间愈发尖锐的矛盾，必然是一堆扯皮的烂账。 只要维旺迪抓着这事不放，道格-莫里斯多多少少是会有些麻烦的。 罗杰倒是不怎么担心道格-莫里斯，罗杰担心的是，若是道格-莫里斯倒台，【量子娱乐】想要不付出太大代价得到环球音乐集团，难度就会骤然飙升。 “别太担心了，做好我们自己的事就行。” 安妮看出了罗杰的心思，出言安慰道：“你能把我们带到现在这一步，已经是很不容易了，别太勉强自己。” “放心吧，我没事。” 罗杰轻轻抱了一下身边的女孩，轻声道：“相信我，我们不会输的。” 第746章 法国，欧洲传统的“三强”之一。 在二战期间，由于众所周知的原因，大量的犹太人从德意志和意大利逃离，其中大多数人远渡大西洋，而另一部分留在欧洲的人中，绝大多数则逃往了法国。 有趣的是，在这个拥有全欧洲最多犹太人的国家，实际上自古以来，都有很强烈的“反犹太”倾向。 不过，这并不影响犹太人在这个国家的各个领域都拥有极为深远的影响力。 作为法国最著名的世界级集团公司之一，维旺迪集团中，同样也不乏犹太人的身影。 和很多大型的集团公司一样，维旺迪并非是“犹太人势力”，但犹太人在维旺迪当中，却是占据了极为重要的话语权。 让-弗朗索瓦-杜伯斯，就是一名典型的法国犹太人。 作为维旺迪的董事长兼ceo，让-弗朗索瓦-杜伯斯的日子却并不像其它公司的董事长那么好过。 维旺迪的董事会对于公司的控制权有超乎寻常的、病态的偏执，并不愿意将大多数权利都交给一名职业经理人。 事实上，维旺迪的“一把手”，这个位置并不好坐。 在同级别的大型集团公司里，很少有哪一家公司会像维旺迪这样，在短短七年之内，就换了四位董事长的。 （注：维旺迪在2002-2012年间换董事长很频繁，但具体换了几位没查到确切的资料，这个数字是随手写的，请不要当真。） 让-弗朗索瓦-杜伯斯的几个“前任”，都是因为集团内的权利斗争而失去了自己的位置，但如果不是在公司的经营上出现了“重大过失”，能够坐上这个位置上的人，也绝对不会让自己的竞争对手抓住机会。 比如说，雪乐山的破产，就让当时的董事长兼ceo背了黑锅，黯然下台。 而让-弗朗索瓦-杜伯斯头痛的是，眼下，自己似乎就在面临着一个十分危险的局面。 一个，会被竞争对手抓住机会，将自己从维旺迪赶走的“重大过失”。 如果说，一个雪乐山的破产，就足以成为导致维旺迪的董事长下台的“导火索”，那么失去环球音乐集团，这样的“过失”，就是将董事会整个换过一遍，都实在是太足够了。 让-弗朗索瓦-杜伯斯好不容易才抓到前任的失误，费尽心机爬到这个位置上，绝不允许自己的屁股还没有坐稳，就灰溜溜地被人赶走。 然而，想要破解环球所面临的困局，却并非是一件容易的事。 就在让-弗朗索瓦-杜伯斯苦苦思索，该用什么样的方法，为维旺迪扳回一点局面的时候，又传来了一个坏消息。 环球音乐集团里，那个该死的、养不熟的白眼狼，为了让环球能够脱离维旺迪的掌控，竟然是主动开始出卖公司的利益，将三千多名核心员工“送”给了他们最大的竞争对手！ “法克！我要去起诉这个混蛋！律师呢？我们的律师呢？！给那个碧池养的发律师函！” 让-弗朗索瓦-杜伯斯气急败坏地在办公室里大吼大叫着，地面上散落着一地被砸碎的咖啡杯碎片。 “抱歉，先生。” 助理似乎已经习惯了让-弗朗索瓦-杜伯斯的暴脾气，面无表情地说道：“在向您汇报这件事之前，我已经咨询过法务部那边。三万名员工的离职，这件事在道格-莫里斯的权限范围之内，而且他给出了一个‘说得过去’的借口来解释自己的行为，我们无法就此证明它是在渎职或者出卖公司利益。” 在任何一名顶尖的职业经理人的就职合约中，不单单公司会对经理人的行为作出约束，反过来，经理人也会通过合约中的条款，确保自己不会轻易被“踢出局”。 这是一个双方互相博弈的过程，能够争取到什么程度，通常则要看双方之间的筹码。 对于道格-莫里斯这样顶尖的职业经理人来说，根本不缺乏工作的机会，而且他对环球的掌控力，也使得道格-莫里斯有足够的筹码逼迫维旺迪在合约中做出让步。 因此，从合约的角度来讲，道格-莫里斯在环球音乐集团内的权限是非常高的。 虽然不至于像罗杰在【量子音乐】那样说一不二，但只要不犯什么能够让人抓到把柄的大错，也不存在被赶走的可能性。 重点不是“大错”，而是“把柄”。 一个哪怕看上去非常牵强附会，但让人无法反驳的“理由”，已经足以对公司的董事会作出交代。 当然，这也是因为“三万人”这个人数选择的足够微妙。 若是再多一些，比如说四五万人，这就超出了道格-莫里斯能够独自决断的范围，要么干脆是行不通，要么就会被维旺迪找到机会，将其从环球音乐集团的董事会中赶走。 无论哪一种，都不是道格-莫里斯想要看到的，同样，也不是【量子音乐】想要看到的。 但道格-莫里斯就这么正大光明的“留下来”，却不是让-弗朗索瓦-杜伯斯所希望看到的。 在维旺迪的董事会，就环球音乐集团这件事，早已达成了一致。 放弃环球，可以，但维旺迪必须要拿到足够的“补偿”。 最好是一大笔现金。 如果不行，最起码也得是等价的其它资产。 比如说某个经营状况良好，能够定期拿出大笔收益进行分红的大型集团公司的股份。 维旺迪本来是希望，能够从【量子娱乐】手中得到大笔的现金。 根据维旺迪从英国得到的消息，【量子娱乐】手中，保守估计也有两百亿美元以上的现金。 这笔钱，足以让维旺迪很大程度上缓解当前的财政压力了。 但从这几个月以来的情况来看，【量子娱乐】显然并不打算花费两百亿美元的巨款，从维旺迪手中买下环球音乐集团的股份。 别说两百亿，看上去，他们连这个数字的一半都不愿意出。 这绝对是维旺迪，以及让-弗朗索瓦-杜伯斯所不能接受的。 董事会已经向让-弗朗索瓦-杜伯斯下达了最后通牒，失去环球音乐集团，是维旺迪可以接受的结果。 但如果不能得到相应的补偿，那么让-弗朗索瓦-杜伯斯，就必须让出现在的位置，让“更有能力”的人来带领维旺迪从困境中走出。 这种压力，也是让-弗朗索瓦-杜伯斯越来越难以控制自己脾气的原因。 或者至少是原因之一。 不过，发泄了一通之后，让-弗朗索瓦-杜伯斯渐渐从暴怒中冷静了下来。 愤怒并不能解决问题，让-弗朗索瓦-杜伯斯很清楚这个道理。 在控制住自己的脾气之后，他还是能够非常冷静地去思考，该如何解决眼前困局的办法。 思考了片刻，让-弗朗索瓦-杜伯斯开口，对助理问道：“前几天，是不是有几个从澳大利亚的人来过，想要见我？” 助理想了一下，立刻说道：“是的，不过对方没有表明身份，所以苏菲没有同意安排会面。” 作为维旺迪集团的高管，想要和让-弗朗索瓦-杜伯斯见上一面，难度肯定没有会见一国元首那么夸张，但却也不会太过容易。 至少，一个没有足够身份地位的普通人，仅仅只是凭着一句“我有重要的事情要和你们的老板谈”这样的话，绝大多数情况下，连看门的保安那一关都过不了。 即使运气好，在保安那里蒙混过关，到了助理这里，是百分之百会被拦下的。 而在很多时候，没有表明身份，在负责为一位“大人物”安排行程的助理那里，通常被认为是“不值一提的无名小卒”。 几个不肯表露身份的人想要“当面会谈”，这种事情，让-弗朗索瓦-杜伯斯的助理显然是不可能会做出任何反应的。 这无关其它，只是职责所在，仅此而已。 让-弗朗索瓦-杜伯斯沉默了一下，说道：“让苏菲安排一下，我要和那些人见面，越快越好。” 虽然那些“从澳洲来的家伙”没有表明身份，但让-弗朗索瓦-杜伯斯却是知道，这些人代表着澳大利亚最强盛的几个家族之一，默多克家族。 确切地说，他们就是维旺迪在传媒行业的老对头，新闻集团的“使者”。 虽然双方的主要经营方向并不一致，但在电视网这一块，竞争还是很激烈的。 尤其是在欧洲地区，新闻集团不遗余力地朝欧洲扩张的举动，早已让维旺迪产生了强烈的不满。 不过，不满是一回事，但这并不影响双方在“必要的情况下”展开合作。 一切只看利益，不考虑其它。 这是几乎每一个犹太商人所秉持的“经营之道”，也是让-弗朗索瓦-杜伯斯当做《圣经》来信奉的格言。 虽然双方什么都没有谈，甚至连面都还没有见。 但让-弗朗索瓦-杜伯斯心里却是隐约知道，对方要和自己谈的是什么，而这件事，对维旺迪，或者说，对自己，又有什么样的好处。 或许，新闻集团这个“局外人”，可以成为“破局”的关键。 无论是利用新闻集团，来向【量子娱乐】施压，逼迫对方让步，还是干脆就是吸引新闻集团入局，将环球音乐集团的股份高价卖给新闻集团。 无论这两者对于维旺迪集团本身有多大的好处，但只要达成其中之一，让-弗朗索瓦-杜伯斯自己的位置，至少可以说是保住了。 想到这里，让-弗朗索瓦-杜伯斯抬起头，看向自己的助理，严肃地强调道：“现在就去通知苏菲，会面的时间越快越好！” “好的，先生。” 助理点了点头，犹豫了一下，小心翼翼地提醒道：“但是，先生，您是不是太着急了点？” 助理提醒得有些隐晦，毕竟作为属下，有些事不太好说得太透。 职场上的为人处世之道，对于达到这个层级的人来说，无论平时是否会做，但一定会懂。 虽然助理提醒的很隐晦，但却也没怎么绕弯子，让-弗朗索瓦-杜伯斯一听就明白了对方的意思。 过于急切的表现，会让自己在谈判中落入下风。 这是一个非常常见的错误，但绝不应该发生在让-弗朗索瓦-杜伯斯这样的顶尖职业经理人身上。 “这样吧。” 让-弗朗索瓦-杜伯斯很快意识到了自己的问题，立刻做出调整，改口道：“让苏菲把会面的时间安排在周末，我记得塞纳河边有一家私密性很好的会所，就安排在那里好了。” “我明白了。” 助理见让-弗朗索瓦-杜伯斯已经完全冷静了下来，便不再多说什么，心里默默记下上司的吩咐。 …… 而与此同时，大西洋的另一端，纽约已经是深夜。 但在曼哈顿，仍然是一副灯火通明的景象。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 许多在常人眼中的“上流人士”，背后其实都有着别人看不见的辛酸。 “曾经”，在罗杰的前世，当一位球星被问及他成功的秘诀时，这位球星反问了记者一个问题：你见过凌晨四点的洛杉矶吗？我每天会在那个时间就起床训练。 而在曼哈顿，凌晨四点，是很多人的“下班时间”。 即使已经七十多岁的高龄，鲁伯特-默多克仍然像是一个精力旺盛的年轻人一样，在工作繁忙的时候，加班到第二天天亮，只是稍微打个盹就继续工作，都已经是家常便饭的事情。 尽管无数次因为这一点而被私人医生严肃地警告，但作为新闻集团和默多克家族的“掌舵者”，鲁伯特-默多克并非是不想休息，而是不能。 为了不让新闻集团脱离默多克家族的掌控，在几个儿女都“不成器”的情况下，老默多克只能是亲自上阵，同时希望自己最寄以厚望的小儿子，能够成长得再快一些。 ——尽管后者已经三十多岁，但在老默多克的眼里，却还只是一个初出茅庐的小子，需要学习的东西还多着呢。 “总算弄完了。” 老默多克伸了个懒腰，身体各处传来的疼痛，让老默多克意识到，自己确实已经不再年轻。 虽然心里仍然不肯服老，但斗志两个字，终究还是无法扭转正常的生理规律。 喝了点清水，默多克按下召唤铃，叫来助理，吩咐道：“把这个传到法国那边，让他们按照这上边的计划去做。” 第747章 变故 感恩节刚刚过去不久，乐队已经“几乎”从录音室里“解放”了出来。 说是“几乎”，是因为还有一个人依旧没有完成自己的工作。 由于《逃离伊甸园》这张专辑用到的乐器太多的缘故，专门负责各种“杂七杂八的辅助乐器”的贾森也累得跟狗一样，速度根本快不起来。 本来，乐队是要继续留在录音室里，和贾森配合演奏，直到这张专辑完成为止。 但就在这时，卢西恩-格兰奇来到了罗杰-克里斯蒂安庄园，带来了一个坏消息。 “维旺迪正在就出售环球音乐集团股权一事，和新闻集团展开谈判。” 卢西恩-格兰奇严肃地说道：“我们必须立刻拿出一个切实有效的应对措施！你们的录音必须先暂停了。” “？？？” 罗杰一脸懵逼：“维旺迪怎么和新闻集团搞到一起去了？” “目前还不清楚确切的情况，只知道他们正在就环球的股份展开谈判。” 卢西恩-格兰奇简明扼要地说明了情况，又补充了一句：“我猜测，多半是维旺迪自己放出的消息，想要给我们施加压力。这件事的真实性我已经在安排人调查了，但是不管是真是假，我们都必须当做真的来应对。” 就在今天，【量子娱乐】的欧洲分公司传来消息，维旺迪正在就环球音乐集团的股份，与新闻集团谈判，打算将这百分之四十多的股份卖给新闻集团。 在得到消息之后，卢西恩-格兰奇根本不敢耽搁，召开公司开层开了一个小会，简单地讨论了一番之后，立刻就赶来罗杰-克里斯蒂安庄园，将这一消息通知罗杰和胖子。 ——虽然说乐队有四名【量子娱乐】的“大股东”，但贾森是完全不管事的，也没多少话语权，安妮则是懒散的性子，除非是罗杰和胖子开口提出要求，安妮才会做一些事，想让她主动帮忙是不可能的。 真正能“管事”的，也就只有罗杰和胖子两个人。 罗杰主要是对大方向上进行把控，而胖子则是专注于具体的细节。 再加上经验老道，时而又有令人瞠目结舌之举的卢西恩-格兰奇从旁辅助，三人配合之下，几乎可以将【量子娱乐】的资源调动，发挥出最理想的效果。 当然，也仅仅只是“几乎”。 没有任何一家公司，可以将自身的资源优势发挥到百分之百。 不单单外部环境很难受到控制，总是要看“运气”，同时，只要规模稍微大一些的企业，必然都会有相当程度的内耗。 其中最为常见的，就是人事斗争。 办公室政|治虽然比不上真正的“政|治”那样冰冷黑暗，但却同样的激烈。 任何权利结构都有一个共同的特性，那就是越往上爬，每一层能够容纳的人数就越少。 而且，很多时候，往往已经被人占据。 想要更进一步，必须要把别人给挤下去。 这是任何一家公司，发展到一定阶段之后都无法避免的情况。 不过，只要设计好一条足够“科学”的升迁制度，将办公室政|治所引起的内耗损失控制在一定限度之内，适当的竞争，反而有助于保持公司内部的活力。 至于这所造成的资源浪费和其它损失，完全是值得的。 …… “让贾森按着demo自己录吧，我们没办法留在录音室里陪她了。” 罗杰和胖子商议了几句，就做出了这个并不困难的决定。 《逃离伊甸园》这张专辑确实很重要，但和环球音乐集团百分之四十多的股份比起来，却是根本没有任何的可比性。 更何况，让贾森按着demo来录，对于整张专辑品质的影响微乎其微。 毕竟，贾森所负责的乐器虽然是种类繁多，但却没有一样是主角，甚至连重要的配角都算不上，只是“背景板”而已。 这种程度的影响，完全是可以通过后期制作来弥补的。 和留在录音室里，陪贾森一起完成这张专辑的未完成部分比起来，乐队还有更重要的事情需要去做。 这本身就不是一个困难的抉择，恐怕再怎么痴迷音乐的人，在数百亿美元的得失，和一张专辑的质量“可能”有“微不足道的”下降，这两者之间，都不会有任何的犹豫。 在短暂地商议，做出决定之后，一行人没有任何犹豫，直接和卢西恩-格兰奇一起赶往公司。 就连一向不太喜欢参与这些事情的安妮，也同样跟了过来。 “菲林回来了没有？” 卢西恩-格兰奇向助理问了一句，得到肯定的答复之后，立刻说道：“立刻召集所有高层来开会，不在公司的就先不管，有多少人叫多少人，不管他们现在在做什么，我希望在十分钟内在顶层的会议室看到他们。” 说着，卢西恩-格兰奇又补充了一句：“叫菲林先到我办公室一趟，现在。” …… 维旺迪和新闻集团突然搞出来的“变故”，不单单打乱了乐队的专辑计划，同时还造成了更多的影响。 不过，至少在现在，事态明朗之前，几乎所有涉及此事的人，都在观望，等待着【量子娱乐】的反应。 全唱片业都知道，【量子娱乐】早已将环球音乐集团视为了自己的囊中之物，不容许任何人染指。 ——事实上，在索尼和华纳各自有自己的问题需要处理，拿不出足够多的资源来完成这笔巨额收购的时期，至少在唱片业之内，除了【量子娱乐】之外，确实没有第二家吃得下这块蛋糕。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但唱片业内没有，并不代表唱片业外没有。 新闻集团想要开拓唱片业的业务不是一天两天了，早在八十年代（或者更早），来自澳大利亚的超级富豪鲁伯特-默多克买下好莱坞八大巨头之一的二十世纪福克斯电影公司的同时，除了依托于这家公司，创立了大名鼎鼎的福克斯电视网（fox）之外，还做了另一件事，那就是成立二十世纪福克斯唱片公司。 后者同样依托于二十世纪福克斯电影公司的渠道和资源而成立，至少在北美和欧洲，唱片业和影视行业，互补性是非常强的。 比如说如今唱片业四大之一的华纳唱片，起初就是由华纳影业所成立，其初衷是为了节省在音乐版权方面的开支，结果没想到华纳唱片越做越大，甚至还很大程度上能够对华纳影业进行反哺，为其提供必要的发展资金。 不过，和华纳兄弟相比起来，二十世纪福克斯唱片公司的发展，就显得有些不尽如人意了。 由于时间过去的太久，也不知道当初究竟是什么原因，使得这家公司并没有发展起来。 不过，可以肯定的是，新闻集团早已放弃了这家唱片公司，虽然没有将其解散，但也不会再对二十世纪福克斯唱片公司投入任何的资源支持。 没有资源上的支持，这家公司想要在竞争无比激烈的唱片业站稳脚跟都不容易，更不要说发展做大了。 但新闻集团并没有因为这一次失败的尝试，而放弃进入唱片业的打算。 在过去的二十多年里，新闻集团也尝试过对一些看起来比较有潜力的唱片公司或者制作厂牌进行收购，但收效并不明显。 直到现在，似乎“真正梦寐以求”的机会，终于出现了。 无论是环球音乐集团，还是【量子音乐】，只要得到其中一个，经过一段时间的消化，新闻集团都能够在唱片业站稳脚跟，甚至是直接成为这个行业最顶端，制订规则的少数人之一。 当然，若是可以选择的话，鲁伯特-默多克更希望得到后者。 相较于已经被“打残”的环球音乐集团，毫无疑问，锐气十足的【量子音乐】，更有继续向前发展的空间。 唯一的难点在于，【量子音乐】的股权实在太集中了，而且其中还有一个默多克家族不敢去招惹的人物。 大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹，虽然只是持有百分之二十的股份，但单单只是这个姓氏，就足以让老默多克忌惮不已。 作为一个在北美的商界打拼了一辈子的老人，鲁伯特-默多克非常清楚，在这个国度，波士顿财团的影响力有多么的恐怖。 那是绝对不能招惹的存在。 即便是新闻集团最终如愿得到了【量子音乐】，老默多克也不敢像对待其它收购来的公司中的股东那样，将劳伦斯兄妹一脚踢出局。 不过，对于【量子音乐】的另外一个大股东，【darkness】乐队，老默多克就没有太多的忌惮了。 然而，不忌惮是一回事，这并不意味着，想要从【darkness】乐队手中得到【量子音乐】，会是一件容易的事。 好在，不知道出于什么样的考虑，在与环球音乐集团进行了短暂的“战争”之后，【量子音乐】并没有第一时间吃掉这块美味的蛋糕，而是将事情这么一直拖了下来。 从各种渠道收集来的消息表明，【量子娱乐】似乎是想压低价码，以最小的代价得到维旺迪手中的环球股份。 并且，【量子音乐】已经在这件事上，得到了环球音乐集团董事长兼ceo的道格-莫里斯的支持。 如果单单只看这一起并购案本身，维旺迪确实是那个拖不起的人，糟糕的财务状况让他们迫切需要解决，或者处理掉环球音乐集团这个麻烦。 拖上一两年，甚至只是几个月的时间，就能让【量子娱乐】省下数十亿，乃至于上百亿美元的资金，这确实是一件无比划算的事情。 但是，这是仅仅只看【量子娱乐】、【量子音乐】、环球音乐集团、维旺迪集团这四者的情况下。 要知道，以环球音乐集团的价值，不可能没有任何竞争者出现。 若是鲁伯特-默多克自己坐在【量子娱乐】董事长的位置上，必然不会在这个时候省钱，而是要快刀斩乱麻，在其他人反应过来之前就完成交易，而不是去省那么点“微不足道”的资金。 ——当然，这也和新闻集团的资金来源有关。 和基本依靠自己融资、贷款解决资金需求的【量子娱乐】不同，新闻集团的资金更多的是来自一轮又一轮的扩股融资之中，众多投资人的资金。 花别人的钱来发展自己的公司，在习惯了这样的状态之后，老默多克在花钱的时候，多少有点把钱不当钱的感觉。 而【量子娱乐】每一分钱得来的都不容易，而且向银行借来的贷款，可是要还的！ 不但要还，还得加上高昂的利息。 有着这样的压力，在花钱的时候，【量子娱乐】自然是要精打细算，能省则省。 虽然老默多克不太清楚【量子娱乐】这么做，究竟是为了省钱，还是有其它什么打算。 但这并不妨碍他意识到这是新闻集团的机会。 于是，老默多克当机立断，促使新闻集团横插一脚，加入到与维旺迪集团的谈判当中去。 老默多克很清楚，新闻集团绝对不会是维旺迪的第一选择。 相较于纯现金收购，新闻集团更加喜欢用股权置换的方式来达成交易，这并非是维旺迪所想要的。 尽管新闻集团的股份确实值钱，但维旺迪现在需要的，是实实在在的现金。 不过，得手的机会不大是一回事，但若是因为如此就什么都不做，那也不是那个白手起家，将新闻集团从一无所有，带到世界最顶尖传媒巨头的鲁伯特-默多克了。 只要维旺迪肯和新闻集团坐下来谈，机会，总是有的。 无论是得到环球音乐集团，还是利用维旺迪的牵制，找机会拿下【量子音乐】，对新闻集团来说，都是再划算不过的买卖。 这很困难，但若是完成了，却是收益巨大。 最重要的是，即便失败，除了和【量子娱乐】交恶之外，对新闻集团来说，也没有任何的损失。 这种“生意”，是鲁伯特-默多克最喜欢做的，没有之一。 然而，或许是年龄太大的缘故，老默多克忘记了，或者说忽略了，在自己的家乡，那些经常需要捕猎的农场主们常常挂在嘴边的一句话。 若是不够小心谨慎，猎人，也是会变成猎物的。 第748章 （最近加班比较多，我尽量保证不断更，但是更新的时间会比较晚。） 新闻集团横插一脚，这对【量子娱乐】来说，无疑是一个坏得不能再坏的消息。 在这之前，虽然新闻集团和【量子娱乐】之间，暗地里有很多的龌龊，但至少还保持着表面上的盟友关系。 甚至于，环球音乐集团会被弄成现在这个半死不活的样子，很大程度上也是因为有着新闻集团的“帮助”。 当然，【量子娱乐】为了这份“帮助”，所付出的代价绝对不低。 数十亿美元的贷款，不但让二十世纪福克斯如愿以偿地将卢卡斯影业和《星球大战》系列收入囊中，同时也让默多克家族在新闻集团最新一次的扩股融资中，提升了自己手中的股权份额，加强了对公司的掌控力度。 事实上，在对付环球音乐集团的这一过程中，严格来讲，双方还是处于一个“蜜月期”的。 只不过，在这个合作的过程中，随着双方之间的“了解”不断加深，不约而同地盯上了对方的核心资产。 所以，才会出现眼下这种诡异的局面。 “做过分析预测了吗？” 罗杰看向菲林-卡文森，问道：“如果新闻集团全力出手，从我们手中抢下环球的可能性有多大？” 菲林-卡文森，是卢西恩-格兰奇带来的团队核心成员之一，早在后者还在迪士尼唱片的时期就为其工作，专门负责“情报工作”。 当然，不是那种特工、间谍一般的“情报工作”，而是通过“合法渠道”收集各种资料和信息。 ——别以为这很容易，哪怕是“合法渠道的公开信息”，不是专业的人，也是很难把这项工作做好的。 严格来说，菲林-卡文森是为卢西恩-格兰奇工作，而不是为【量子娱乐】工作。 当然，只要卢西恩-格兰奇还坐在现在这个位置上一天，两者并不会有任何实质性的区别。 “如果我们坚持不卖的话，新闻集团没办法拿到属于我们的这部分股份，最多也就是控股百分之五十多，达到过半的程度。” 菲林-卡文森想了想，又说道：“但是，如果环球音乐集团的另一半股份被新闻集团得到，我们恐怕也没有办法按照原本的计划，将环球并入旗下。而且这种拉锯的局面，有很大的概率，会导致环球音乐集团很快失去它应有的价值。” 这个分析其实并不难做出来。 以【量子娱乐】所掌握的股权份额，只要自己不肯卖，又没有违规或是违法的行为，新闻集团就算拿到了“大多数”股权，也没有办法强行将【量子娱乐】踢出局。 但同样的，只要新闻集团成功接盘维旺迪手中的股份，再凭借“传媒巨头”这个身份，说服其它的一些零散股东，拿到多数股权，并不难办到。 若是对方全力出手，【量子娱乐】同样也没有太好的办法，将新闻集团阻挡在环球音乐集团的董事会之外。 至于菲林-卡文森所说的最后一点，有些绕口，不太好理解。 简单来说，菲林-卡文森所做的，是基于“新闻集团已经接盘维旺迪手中的环球股份，进入环球音乐集团董事会”这一假设之下，对未来做出的一个猜测。 双方都不肯让步，让对方掌握这家元气大伤，但底蕴仍在的唱片业巨头。 互不相让，僵持之下，无论【量子娱乐】和新闻集团会怎么样，环球音乐集团夹在两者之间，必然是要受到极大的“波及”。 原本，和【量子娱乐】大战一场之后，环球音乐集团本身就已经是元气大伤。 若是再在【量子娱乐】和新闻集团的冲突中遭到损失，其实力和发展潜力，都会有更大幅度的衰落。 不说变成“一文不值”的废物，但也会变得鸡肋起来。 对于菲林-卡文森的这个预测，罗杰还是很认同的。 不单单是罗杰，卢西恩-格兰奇、胖子，还有公司其它的高层，大多都很认同这一点。 为了得到环球音乐集团，【量子娱乐】已经付出了这么多的代价，必然不可能轻易放弃。 而若是从维旺迪手中得到股份，成为环球音乐集团的另一大股东，新闻集团也不会轻易放弃这个立足唱片业的机会。 而且，最重要的是，双方想要的，都是一个“完整的环球”，而不是和别人进行分享。 从立场上讲，在环球音乐集团的归属上，双方天然就处于对立，且几乎没有调和的可能。 这样一来，双方为了将对方赶出环球音乐集团，种种手段之下，两家公司怎样先不去谈，环球本身必然要受到极大的损失。 只要时间稍微拖得久一点，环球就必然失去现在的价值，沦为“鸡肋”。 即便是双方都能看到这一点，但在利益的驱动之下，也不会有人选择主动退让。 至于说通过谈判解决问题…… 如果可以的话，这倒是一个不错的方式。 不过，新闻集团不单单是想要拿下环球，同时还想要将【量子音乐】收入囊中，这是【量子娱乐】无论如何都无法接受的。 同样的，【量子娱乐】想要的，也不仅仅只是环球音乐集团，同时还看上了新闻集团旗下的福克斯电视网，以及二十世纪福克斯电影公司，等等，诸多的优质资产。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 基于这一点，【量子娱乐】和新闻集团之间，完全不存在信任的基础，通过谈判来解决问题，也就无从说起了。 “你还打听到了什么？” 罗杰想了一会，没有第一时间说出自己的看法，而是继续向菲林-卡文森询问，有没有更多的消息。 “目前知道的就只有这些。” 菲林-卡文森想了想，又补充了一句：“我现在有百分之八十的把握，这个消息应该是维旺迪主动散播出来的，目的应该是向我们施加压力。” 对维旺迪来说，想要脱手环球的股份，最好的买家还是手中握有大量现金的【量子娱乐】。 以大部分现金、少部分【量子音乐】，或者说合并后的【量子-环球音乐集团】的股权，用这种方式来完成交易，对维旺迪而言是最有利的。 首先，大量现金的注入，可以在短时间内缓解维旺迪所面临的巨额财政压力。 另一方面，拿到一部分【量子-环球音乐集团】的股权，也可以确保维旺迪在未来至少十年的时间里，拥有一个能够带来稳定而丰厚的收入的渠道。 当然，若是这个方案谈不拢，退一步，以“全现金”的方式完成交易，对维旺迪来说也是可以接受的。 握有大量现金的【量子娱乐】，虽然不是唯一的潜在买家，但对于维旺迪来说，却是目前为止最好的选择。 只不过，这个买家实在是“缺乏诚意”，不单单一直在谈判桌上想尽方法拖延，还唆使环球的董事会主席道格-莫里斯大肆损害公司的利益，以此来逼迫维旺迪做出重大的让步。 正是因为这样，维旺迪不得不将目光放到了【量子娱乐】之外，其它对环球感兴趣的公司身上。 即便，这是为了给【量子娱乐】施加压力，让对方重新“回到”谈判桌上来。 但若是有哪一家公司开出了合适的条件，又或者【量子娱乐】无论如何都不肯妥协，维旺迪也并非非要将环球的股份卖给【量子娱乐】不可。 哪怕环球音乐集团在今年业绩滑落的势头十分明显，但毕竟底子在这，再怎么“败家”，一年的时间又能败掉多少？ 这样一家公司，肯定是不缺乏潜在买家的。 只不过，这些潜在买家当中，有多少能够以维旺迪所期望的方式来完成交易，那就不好说了。 在这种涉及数十亿、乃至上百亿美元的交易当中，以全现金的方式完成交易的，只是少数中的少数。 哪怕是资产数千亿的超级巨头，也很少能够一次性拿出这么多的现金来收购一家公司。 某种程度上来说，拥有大笔现金的【量子娱乐】，对维旺迪来说，是一个“可遇而不可求”的潜在买家。 只可惜，这个买家实在“缺乏诚意”。 …… 又问了几个问题，将现在已经了解到的情况大致掌握之后，几人就来到会议室，召开公司的全体高层，讨论如何应对这次的“意外事件”。 “维旺迪需要的是大量的现金，来应对债务危机。” 一位高管开口道：“新闻集团不久之前收购卢卡斯影业，还是向我们借的钱，哪来的资金收购环球的股份？恐怕，这笔交易未必能够达成吧？” “但是，如果新闻集团有了新的资金来源怎么办？并购环球音乐集团百分之四十多的股份，并不需要很多的现金，几十亿美元就足以。以新闻集团的市值，哪怕是从银行贷款，也能拿到这笔钱。” 菲林-卡文森反驳道：“而且就算退一步说，新闻集团没有足够的现金来完成交易，但如果维旺迪走投无路，还是有可能接受股权置换的方案的，哪怕只是甩掉环球这个‘包袱’，对维旺迪来说也是值了。” 在与【量子娱乐】大战一场，伤及元气之后，环球音乐集团今年的财务报表必然非常难看。 亏损倒是不至于，但盈利一定是会有大幅的减少。 而且若是没有大量资金的注入，环球的情况还会越来越糟糕，在未来一两年内，就会“扭盈为亏”，从一个会下金蛋的母鸡，变成一个烫手的山芋。 对于维旺迪来说，这样的环球音乐集团，就是一个必须要甩脱的累赘。 哪怕少赚，甚至完全不赚钱，也不能让环球拖累了维旺迪那原本就脆弱无比的资金链。 “不要争论这个问题了。” 卢西恩-格兰奇敲了敲桌子，说道：“我们不要去考虑新闻集团有多大的可能截胡，只要考虑如何在他们和维旺迪达成交易之前，将他们踢出局。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇强调道：“并购环球关系到我们在唱片业未来三十年的布局，不容许有一点的变数。” 几个高层顿时开始讨论起来，不断提出一个个想法，然后被其它人找出其中的漏洞，否决掉。 罗杰听了很久，终于下定决心，打断了众人的讨论。 “其实……我有一个办法。” 罗杰环视了一圈，说道：“这件事，你们中有些知道，有些还不知道。不过，我现在要说的，是公司的最高机密。不想听的，我给你们离开的机会。” 说完之后，罗杰没有继续开口，而是就这么看着会议室内的众人。 从罗杰的话里，胖子，还有卢西恩-格兰奇，都猜到了罗杰要说的是什么。 胖子的嘴唇动了动，似乎是想说什么，不过犹豫了一下，还是没有打断罗杰的话。 等了片刻，罗杰见没有人选择“退出”，罗杰点了点头，继续说道：“在半年前，公司就通过了一项保密决议……” 罗杰用尽可能简短的语言，将【量子娱乐】对新闻集团的觊觎，以及【窃听门】事件可能会成为【量子娱乐】更进一步的机会，对公司的高层说明了一遍。 而后，罗杰又继续说道：“本来的计划，是在我们真正将环球收入囊中之后，再启动这个计划。不过，以现在的情况来看，提前启动这个计划，是我们目前最好的选择。” 顿了顿，罗杰强调道：“只要【窃听门】爆发，新闻集团自顾不暇，绝对没有精力来和我们争夺环球音乐集团。不过，坏处是，我们必须要同时运作两个大手笔的项目，压力会很大。” 并购环球音乐集团，还有推动【窃听门】，借此机会虎口夺食，从新闻集团身上撕下一大块肉。 这两件事，无论哪一个，都不是容易做到的，都需要【量子娱乐】全力以赴。 而同时推动两项计划，这压力，可不是1+1=2那么简单。 “压力是很大，也很难……” 卢西恩-格兰奇说了一句，不过紧接着，话题一转，又说道：“不过，以目前的情况来看，这确实是最简单而有效的办法。如果没有更好的方案，我提议，就以这个方案来执行！” 第749章 计划提前 要提前推动【窃听门】事件爆发，乐队必然要忙于这个“大项目”，对于《逃离伊甸园》这张专辑，肯定就是顾不上了。 不过这并不会有太大的影响，录音室的工作已经录完，剩下的后期制作，完全可以交给mad唱片的团队去处理。 如果专辑制作完成之后，【量子娱乐】这边的工作还没有结束，那也没有关系。 将《逃离伊甸园》专辑暂时封存，等待以后发行，也是可以的。 虽然说这会拉长这个项目的周期，间接地提高成本——回款周期的拉长，所带来的货币贬值以及利息损失，通常也会被计入成本当中——但这并不会有太大的问题。 普通的明星当然没有资格讨价还价，但【darkness】乐队不但是【量子音乐】最大牌的明星，同时还是公司最大的股东，享受一些特权，只要不是太过分的事，就算是同样作为股东的劳伦斯兄妹都不会说什么。 何况，只是暂时封存，等到【量子娱乐】所面临的麻烦有了一个结果，《逃离伊甸园》这张专辑，随时都可以拿出来推入发行阶段。 损失的，无非是“制作成本”这一块，因为项目周期拉长而导致的货币贬值、利息损失等等。 哪怕是往高了算，这张专辑延迟发行个一年，损失顶天也就几十万美元。 这点钱，乐队不在乎，【量子音乐】那帮花公司钱的员工，自然也不会心疼。 在老板没有对“绩效”划定一个严格的标准的时候，大多数员工都是不会去考虑公司的这个项目，钱花得到底值不值。 除非，公司将项目的收益和员工的个人利益紧密结合起来。 咳咳，扯远了。 总之，并没有太多地考虑，乐队就做出了暂时封存《逃离伊甸园》的决定。 相较于这点时间和资金上的损失，毫无疑问，还是【量子娱乐】现在所面临的麻烦，更加的重要，也更加的致命。 在进行了一次投票表决之后，虽然不是全票通过，但却也以大多数赞成票，通过了一项决议，那就是提前推动【窃听门】事件的爆发。 一方面，让新闻集团自顾不暇，没有精力再去插手环球音乐集团。 另一方面，【量子娱乐】需要在抓紧时间，搞定环球音乐集团的同时，利用【窃听门】事件的机会，从新闻集团身上撕下一大块肉来。 从英国巴莱克银行借来的那笔资金只用了不到一半，再加上【量子娱乐】自有的资金，将资金链压榨到极限的情况下，挤出两百亿美元来，虽然困难，但并非做不到。 这笔钱，当然不足以在收购环球音乐集团的同时，又同时拿下福克斯电视网、二十世纪福克斯影业、福克斯探照灯电影公司、福克斯广播公司等等，众多价值高昂的优质资产。 甚至于，连拿下其中的一个，都显得十分吃力，需要借助【窃听门】事件，不但让新闻集团同意脱手资产以求自保，同时还要将价格压榨到极限。 只有这样，【量子娱乐】才有极小的机会，可以得到其中的一部分。 但即便困难重重，面对着不知道多少年才会有这么一次的“重大机遇”，【量子娱乐】仍然是做好了准备，无论机会多么的渺茫，都要全力以赴。 如果不能借着这次机会，从新闻集团得到足够多的资源，单单只凭借着【量子音乐】，哪怕是再吞并掉环球音乐集团，【量子娱乐】也只能做一家唱片业巨头，很难将自己帝国的版图扩张到其它领域。 就算是当初的宝丽金唱片，曾经一度风光无限，比一年前的环球唱片所占的市场份额还要高，但仅仅只有唱片业的基础，却很难支持宝丽金向其它行业进行扩张。 最终，这家唱片业巨头的衰败，也和他们投入巨资，试图依托唱片业的资源，建立起电影行业的全球发行体系有很大的关系。 这项计划耗费了宝丽金太多的资金，但成效却不尽如人意。 【量子娱乐】，绝对不希望走了宝丽金唱片的老路。 自己从无到有一点点建立起来，还要面对该行业“固有势力”的打压，这可比收购一家现成的公司，要困难了不知道多少倍。 是单独在唱片业称王称霸，然后艰难地找机会一点点向外推进，还是一举成为跨行业的超级巨头，可以说，基本上就看这一次能够得到一个什么样的结果了。 在会议结束之后，罗杰第一时间赶往市中心，在自己“曾经生活”的第五大道附近，约见了米兰达-斯特里普。 “你之前说‘保护’了两名重要的证人？” 罗杰没有丝毫客套，直接开门见山地问道：“他们是否能够按照我们的要求去做事？什么时候能准备好？” 米兰达-斯特里普这个人，自从被“用在了奇怪的方向上”之后，做事就越来越“歪”，专门替乐队，或者说是替罗杰处理一些见不得光的事情。 不过，在很多时候，像米兰达这样的人，对于超级富豪，尤其是生活在北美这片土地上的超级富豪来说，是必不可少的。 不能摆到台面上来，未必一定会用得到，甚至没有人会承认自己身边有这样一个“重要属下”，但却一定要有。 “曾经就职于《世界新闻报》的肖恩-霍尔，还有他的前任上司，安迪-库尔森。两人都遭受过新闻集团的死亡威胁，目前处于我们的‘保护’之下。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 米兰达-斯特里普在“保护”两个字上加重了语气，显然是别有所指。 顿了顿，米兰达继续说道：“他们被我们‘保护’已经超过了半年，这么长的时间，足够让他们知道该听谁的话。如果您需要，三天之内，他们就会出现在洛杉矶，或者其它任何您希望的地方。” “不要带到洛杉矶来。” 罗杰摇了摇头，否决了这个提议。 考虑了片刻，罗杰开口说道：“送他们分别去伦敦和华盛顿dc，我们需要同时引起唐宁街和白房子的重视，不能给新闻集团反应过来，把事情压下去的机会。” （注：北美有好几个叫华盛顿的地名，一般只有带dc的是特指首都。） 米兰达-斯特里普没有多问，直接答应下来，“好，还需要我做什么？比如说让肖恩-霍尔和安迪-库尔森知道什么事该说，什么事不该说之类……” “具体的事情卢卡会派人来和你对接，你做好辅助工作就行。” 罗杰犹豫了一下，又忍不住问道：“你确定他们两个不会乱说话吧？” “我保证。” 米兰达-斯特里普裂开嘴角，阴森地笑了起来：“我保证，他们会很听话的。” 从米兰达的语气里，罗杰听得出来，《世界新闻报》的前任主编安迪-库尔森和前任记者肖恩-霍尔，这两人最近半年的日子恐怕不会过得太愉快。 不过，对于米兰达用了什么样的手段，对他们做了什么，罗杰一点都不关心。 在这些乱七八糟的事上，罗杰一向只问结果，从不过问具体的过程。 哪怕出了什么问题，也可以轻易地将自己从中间摘出来。 又叮嘱了几句，罗杰就离开了酒店，返回家中。 …… 几天之后，一则由bbc电视台播放的采访录像，引起了一阵轩然大波。 接受采访的，是一个看上去很有亲和力的中年人。 这是一个典型的英国白人，体型有些肥胖，这是几乎所有英国男人共同的标志，啤酒、油炸食品，以及足球比赛，让每一个英国人年龄稍大一些，就会控制不住身材的走形。 这个人的五官倒是长得很有亲和力，让人忍不住心生好感。 然而，在他脸侧，几道狰狞的伤疤，却是将这为数不多的“亲和感”破坏得淋漓尽致。 “是的，《世界新闻报》正在对整个英国进行电话监听，上到王室，下到卡车司机，全都在他们的监听范围之内。《世界新闻报》的目的，就是通过这种手段来获取新闻，比如说威廉王子膝盖受伤的新闻，就是从窃听电话中得到的消息。” 节目画面上，肖恩-霍尔指着自己脸上的伤疤，说道：“我在年初的时候就打算说出真相，这就是那个时候‘他们’留给我的，为了让我闭嘴。但是我不会屈服，我的职业道德不允许我这么做！所以，当我的伤一好，我马上就联系了bbc，选择将我所知道的一切公开出来！” 肖恩-霍尔的话，七分真，三份假。 新闻集团旗下，以《世界新闻报》为首的众多媒体，为了获取新闻，确实是采取了监听电话等方式，而且在监听的名单中确实包含英国王室，以及许多的工会要员——其中也包含卡车司机工会的执行会长。 不过，要说《世界新闻报》在监控整个英国，那就有些离谱了。 别说区区一个《世界新闻报》，就算是整个新闻集团，再将他们的势力扩张十倍，也没有这个本事。 英国的领土面积再小，那也是一个独立的、高度发达的国家！ 想要完成这样的事，以一家私人公司的力量，是绝对不可能的。 除此之外，肖恩-霍尔要公布真相的原因，根本不是什么所谓的“职业道德”，而是为了私利。 几个月前，因为安迪-库尔森离职，作为安迪-库尔森的重要助手，肖恩-霍尔也被《世界新闻报》辞退。 失去了工作，没有了收入来源，又整天被银行催债，逼不得已之下，肖恩-霍尔才想到了这个办法：威胁要公开真相，向《世界新闻报》勒索一笔钱财。 但也不知道是肖恩-霍尔索要的数额太大，《世界新闻报》认为不划算，还是“谈判”出现了其它的什么问题，总之双方谈崩了。 尽管《世界新闻报》对其进行了警告，肖恩-霍尔仍然是联系了媒体，公开宣称自己有关于《世界新闻报》窃听丑闻的证据。 这一举动，彻底惹恼了《世界新闻报》以及它背后的新闻集团，不过直到此时，新闻集团也并没有打算真正“杀人灭口”，而是以死亡威胁，让肖恩-霍尔主动闭嘴。 ——毕竟，现在是一个文明社会，直接肉体毁灭什么的，或许在社会底层还偶尔能够见到，但到了一定层次之后，极少有人会做出这么极端的选择。 哪怕是要“来黑的”，顶多也就是威胁一番。 然而，肖恩-霍尔这个不学无术的家伙，哪里懂得这么多弯弯绕绕？ 看到一辆越野车笔直地朝着自己撞来，肖恩-霍尔吓得裤裆都湿了，只以为自己惹恼了《世界新闻报》，对方要杀自己灭口。 在被米兰达-斯特里普派去的人救下之后，后者也成功地让肖恩-霍尔相信，自己和《世界新闻报》之间，已经是不死不休，必须要有一方彻底倒下才会结束。 至于如何让肖恩-霍尔相信这一点，那并不是一件困难的事。 在bbc电视台将这段采访录像播出之后，顿时在整个西方社会引起了轩然大波。 由于文化的原因，西方社会对于“隐私”这两个字重视到了一种病态的地步。 甚至于，很多人宁愿为了保证自己的隐私，而不顾安全威胁。 ——比如说某个国家政|府打算在城区的公共区域布控大约三千个治安摄像头来降低犯罪发生的可能性，但却引起了很多人的抗议，认为这侵犯了他们的“隐私权”。最终，这件事也不了了之。 连一国政府，想要在“公共区域”布控摄像头，都会遇到这么大的阻力。 一家媒体，直接用窃听、监控的手段来监视着每一台电话、每一部手机，这让高傲的老白男们如何忍受得了？ 在新闻播出的当天，《世界新闻报》总部所在的办公楼，就被一群愤怒的抗议者包围了起来。 看那些人恨不得将《世界新闻报》职员撕碎的表情，要不是有大批警察在这里维持秩序，恐怕《世界新闻报》的总部都要被他们一把火给烧了。 就在《世界新闻报》的高层焦头烂额地将这个消息通报给新闻集团的总部时，在华盛顿，又爆出了一个更大的麻烦！ 第750章 北美的伤疤 “是的，《世界新闻报》的电话监听不仅仅局限于英国，在法国、德国，乃至于北美，都有他们的‘新闻来源’。” 在cbs的一档访谈节目当中，《世界新闻报》的前任主编，安迪库尔森面对着摄像机镜头，侃侃而谈道：“这种情况并不局限于舰队街，而是蔓延到了整个新闻集团内部。据我所知，在福克斯新闻电视台中，就有一个叫做‘黑色行动部’，是由新闻集团的董事长默多克亲自下令成立，从事在北美地区的非法窃听，以及对竞争对手进行‘反情报’工作。单单只是我所知道的，受窃听名单中就包含众多好莱坞明星，体育明星，政|界人士，以及9-11事件遇难者的家属等等。” 安迪-库尔森是肖恩-霍尔曾经的上司，在2007年，因为威廉王子膝盖受伤的新闻，在王室的强烈抗议之下，经历了长达两年的“调查”，《世界新闻报》的编辑古德曼，以及一位叫做穆尔-凯尔的私家侦探，因为“非法监听王室成员电话”而入狱。 作为古德曼的顶头上司，安迪-库尔森也被公司高层要求“避避风头”，主动从《世界新闻报》辞职，随后在新闻集团的推动之下，以新闻主管的身份为英国保守党工作。 按照原本的轨迹，安迪-库尔森会在明年，也就是2010年，戴维-卡梅伦成为英国首相之后，成为其幕僚团队的一员，一直到2011年，才因为【窃听门】事件的爆发，迫于压力而辞职。 不过，在这个世界，在米兰达-斯特里普的“运作”之下，安迪-库尔森遭遇到了和肖恩-霍尔一样的局面，即是遭受到新闻集团的“死亡威胁”，要让他“闭嘴”。 当然，这不是新闻集团的安排，毕竟，和肖恩-霍尔这个无名小卒比起来，无论是曾经担任《世界新闻报》主编的履历，还是已经成功在英国保守党立足这一点，都让安迪-库尔森显得更加的“重要”。 只不过，米兰达-斯特里普一手导演的一场戏，成功让安迪-库尔森相信，在肖恩-霍尔站出来指控新闻集团之后，后者恼羞成怒之下，不单单想要将肖恩-霍尔灭口，还因为自己和肖恩-霍尔之间的关系，对自己也不再信任。 很多时候，真相如何并不重要，重要的是，你能否让人对你所编织出的“真相”深信不疑。 在极度的恐惧和愤怒之下，米兰达-斯特里普仅仅只是用了一些“小手段”，就让安迪-库尔森决定与其合作，“揭露新闻集团的阴谋”。 肖恩-霍尔负责在英国揭发【窃听门】丑闻，而掌握了更多证据的安迪-库尔森，则是在北美，将事态扩大到新闻集团无论如何也压制不下去的程度。 在【量子娱乐】高层的精心策划之下，安迪-库尔森对公众“爆料”的第一站，就选择了cbs一档收视率极高的访谈节目。 选择cbs的原因也很简单，除了哥伦比亚广播公司因为业务竞争的缘故，一直和新闻集团旗下的福克斯电视网有很深的矛盾之外，更因为cbs是一家立场极度偏右的媒体。 其实，新闻集团在北美的“窃听名单”，范围并不算广。 至少在罗杰前世，公开的资料中，又或者这一世，安迪-库尔森所掌握的资料中，新闻集团在北美的“窃听业务”规模很小。 原因也很简单，北美和英国，毕竟是两个完全不同的地方。 日不落帝国的称号看上去确实很牛哔，但那都是多少年前的事情了？现在的英国，早就不比当年，像是新闻集团这样拥有庞大能量的巨头，只要不正面和唐宁街十号对上，绝对不会对这个国家有太多的忌惮。 而在北美，单单只是规模超过新闻集团的超级巨头，少说也有两位数之多，新闻集团自然是要“低调行事”。 不过，也不知道是因为来自澳洲的默多克家族，对北美的“国情”了解不够深入，还是脑子进了水，在这份涉及并不算广的“窃听名单”当中，却是包含了一个全北美社会的逆鳞。 9-11遇难者的家属。 自南北战争结束以来，9-11事件，是北美人距离战争和死亡最近的一次。 在9-11之前，从未有哪一个北美人，感觉到战争和死亡的阴影距离自己如此之近。 某种程度上来说，正是因为9-11让北美人意识到了自己心中的软弱，才有了后来对外越来越强硬的白宫。 而后世的某位“推特治国”的总统，在大选中，面对那位占据了绝对优势的左派夫人，干脆直接将对方的“难民政策”与9-11联系在了一起，不断提醒北美的公众，接纳难民就等于忘记9-11的仇恨，从而扳回劣势，赢得选举。 再过上七八年甚至十几年，北美人依然对9-11事件无法释怀，就更不要说现在了。 所以，当安迪-库尔森在节目上爆料，宣称新闻集团在长达数年的时间里，一直在监听着9-11遇难者家属的电话，以求获取新闻线索时，无论是节目现场的观众，还是看着电视直播的北美右派老白男们，顿时就坐不住了。 “等一下，安迪，如果我没有听错的话……” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 主持人在一片嘈杂声中，连忙确认道：“你刚才说，福克斯新闻台在监听9-11遇难者家属的电话？” “是的，不止是福克斯新闻台，我有足够的理由相信，在新闻集团旗下，这种做法是具备普遍性的。” 安迪-库尔森强调着【窃听事件】本身，说道：“虽然我曾经受雇于《世界新闻报》，但我的职业道德不允许我和他们同流合污。曾经，我选择了辞职来逃避，因为我不敢和新闻集团这样的庞然大物对抗，我怕给我自己，还有我的家人带来灾难。但现在，我决定站出来，公开这一切！” 说着，安迪-库尔森站了起来，对着摄像机镜头，大声说道：“我已经向警方报案，更多的细节和相关证据，我也会在征得警方同意之后对媒体公开。《世界新闻报》，福克斯新闻台，还有新闻集团这种侵犯公众隐私的手段，应该受到法律的制裁！” …… “这白痴。” 办公室里，罗杰关掉电视机，对身旁的卢西恩-格兰奇吐槽道：“说了不知道多少遍，让他多提提9-11的事，你看他这都在扯些什么？狗屁的隐私权，谁tm在乎那玩意？” 由于要忙其它事情的缘故，罗杰并没有看这场访谈的直播，而是在忙完之后看了一边重播的录像。 此时，距离肖恩-霍尔接受bbc电视台的采访已经过去了近一天的时间。 距离安迪-库尔森参加cbs的访谈节目，也已经过去了十几个小时。 对于肖恩-霍尔那边，罗杰倒是没说什么。 毕竟英国和北美虽然同出一源，但在很多事情上都有很大的差异，罗杰对那边的情况不了解，自然不会过多的评判。 不过，对于安迪-库尔森在访谈中的表现，罗杰是有些不满的。 明明只需要将【窃听门】事件和9-11事件联系在一起，就能让新闻集团承受巨大的压力，结果安迪-库尔森却是没有听从米兰达-斯特里普的吩咐，自作主张地拼命鼓吹什么隐私权。 隐私权？ 自“大数据”的概念推出以来，发展到现在，人们还有“个人隐私”这东西存在吗？ 恐怕对于绝大多数人来讲，社交媒体和广告公司，都比你更了解你自己。 当然，在西方国家，人们对于自己的“隐私”看的还是很重的。 只不过和“隐私权”相比，揭开9-11这块巨大的伤疤，无疑是更能引发北美人的愤怒。 只不过，看上去，来自英国的新闻主管先生，似乎并不能正确地理解这一点。 “问题不大，你也别生气了。” 卢西恩-格兰奇劝说了几句，拿出手机翻了片刻，递到罗杰眼前，说道：“看看这个，白宫今天早上已经发布了正式的通告，要求fbi立即接手这起案件，并在最短的时间内给出调查结果。” 现在的白宫，还是在北美历史上第一位黑人总统的主导之下。 总体上来说，黑炭的立场相对偏左，但在拉拢右派的支持上也是不遗余力。 ——这是白宫十分矛盾的一点，既要在左派和右派之间做出一个选择，但又不能完全放弃另一边的选票。 具体表现在这件事上，第一时间发声，表明立场，来争取右派的好感，就是很明显的体现。 “看来我们的钱没有白花。” 罗杰笑着调侃了一句。 在观海总统竞选的过程中，【量子娱乐】可是提供了不少的竞选资金。 在花了钱之后，几年的时间里，【量子娱乐】都没有对对方提出过太多的要求。 所以，当安妮通过代理人找上门，要求观海总统兑现在竞选前的“承诺”时，对方只是犹豫了一下就答应了下来。 毕竟，【量子娱乐】所提的要求，表达出严惩新闻集团的态度，这一点，并不算是违背白宫的立场。 这是新闻集团自己做得太过分了，让人抓住了把柄，即便是白宫里的那位想要伸出援助之手都没有办法。 更不要说，双方之间基本上没有任何的关系。 ——和其它的顶级巨头不同，作为一家传媒集团，新闻集团极少参与到驴象两党的博弈当中去，秉持一个中立的态度。 甚至于，为了做到“绝对中立”，他们连竞选年都很少参与，不但不会两面下注提供资金，在播放和竞选有关的节目时，还要尽量地一碗水端平。 播放了一次驴党候选人的竞选演讲，就必须要再将象党的候选人请到节目中来做一番宣传。 这种绝对的中立，让新闻集团成功地避免了驴象之争，但在遇到事情的时候，却也无法从“官方”层面获取任何的帮助。 当然，作为一家顶级巨头，新闻集团在“官方”的可用资源还是有很多的，甚至包括观海总统幕僚团队当中，就有亲近新闻集团的人。 只不过，在【窃听门】这样，是非分明，根本没有办法洗白，而且又影响力惊人的大事方面，那些与新闻集团亲近的官员连避嫌都来不及，哪还会主动上去帮忙？ 至于说新闻集团的另一个助力，华尔街，这个时候感受到的，更多的是愤怒。 在公开的“窃听名单”中，包含了几家华尔街公司的高层。 虽然在诸如高盛这样的巨头面前，那几家市值几亿美元的证券公司都只是小角色，不值一提。 但要知道，这仅仅只是公开的信息。 那没有公开的呢？ 自己，会不会也在新闻集团的窃听名单上？ 华尔街从来都不是什么干净的地方，若是自己的某些秘密，被新闻集团掌握…… 仅仅只是这个猜测，就让华尔街的巨头们对新闻集团升起了强烈的忌惮。 帮助新闻集团？ 那根本不可能。 这些家伙，巴不得新闻集团赶紧去死一死才好。 只要新闻集团倒下，就算他们手中掌握着自己的一些黑料，那也没关系了。 当然，以华尔街巨头们一贯谨慎的作风，在看清楚局势之前，绝对不会主动跳出来做什么。 万一新闻集团有什么足以翻盘的底牌，到时候还能示好一番。 但若是新闻集团无法翻转局面，等待他们的，就不会是什么让人愉快的消息了。 “我们现在该准备下一步了。【窃听事件】刚刚爆发，影响力还在扩散之中，我们必须第一时间把这件事炒作起来，让全世界都知道。” 卢西恩-格兰奇提醒道：“新闻集团毕竟成立了这么多年，底蕴很深，如果不能在他们反应过来之间就把事情闹得足够大，说不定就会被他们翻盘。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇又是继续强调道：“还有，我们还得趁着新闻集团自顾不暇，尽快搞定环球，落袋为安。” “确实是这样。” 罗杰想了想，说道：“这样好了，我留在北美，盯着这边的情况。你去一趟欧洲，和维旺迪的人谈谈。在失去了新闻集团这个买家之后，想必维旺迪的心理预期会降低不少。” 第751章 接班人? “我去欧洲吗？” 卢西恩-格兰奇想了一会，没有反对，答应了下来，说道：“这样也好，毕竟很多事都是米兰达那边在做，你留在北美更合适。这样吧，我把菲林留下，如果有什么‘不方便’做的事情，可以交给他去处理。” 卢西恩-格兰奇在“不方便”这个单词上加重了语气，显然是别有所指。 罗杰秒懂。 不过，罗杰隐约记得，菲林-卡文森似乎只是做正常的“情报工作”，而不是像米兰达-斯特里普那样，做一些“脏活”的。 做这种事情，能力是一方面，可靠与否，在很多时候，反而是更重要的事情。 “放心好了，菲林跟了我这么多年，值得信任，我可以为他做担保。” 卢西恩-格兰奇想了想，又补充了一句：“如果万一出现什么问题，也可以让他当弃子来背黑锅。所有的事情我都安排好了，菲林那边不会有意见。” 对于米兰达-斯特里普、菲林-卡文森这样的“工作性质”来说，万一出现了什么问题，无论是自愿还是被迫，站出来承担压力，去背黑锅，也是很正常的事情。 远的不说，就说眼前的【窃听门】事件。 在2007年，因窃听王室成员电话而入狱的《世界新闻报》的前任编辑古德曼，以及与其长期进行合作的私家侦探穆尔-凯尔，就是被推到前台，用以平息英国王室怒火的“弃子”。 罗杰不清楚，卢西恩-格兰奇和菲林-卡文森之间，有着怎样的“故事”，也没兴趣去打听别人的隐私。 好奇心这种东西人人都有，不过，罗杰一向是很能控制住自己的好奇心。 “和维旺迪的谈判，全权交给你处理，我只有一个要求，公司最多能够为维旺迪手中的环球股份拿出三十亿美元的现金，不足的部分，无论是股权置换还是分期付款，都由你去谈。” 罗杰很认真地看着卢西恩-格兰奇，说道：“公司现在正处于关键时期，不能将太多的资金消耗在环球身上，要集中力量攻克新闻集团。和维旺迪谈判，你的任务很重，我也不要求你一定要做到什么，尽最大努力就好。” “我会尽力而为。” 卢西恩-格兰奇点了点头，并没有大包大揽地承诺什么。 不过，以这位老人的性格，这种态度，反而更加的说明了他对这件事的认真。 “先不要急着走，明天开个会，把该交接的工作都交接一下。” 罗杰犹豫了一会，还是做出了这个决定。 说完之后，罗杰忽然笑了起来，调侃道：“你这一走，说不定要在欧洲呆上很长时间，总得让你的副手知道他该干些什么。” “我也是这么想的。” 卢西恩-格兰奇笑着附和了一句，又说道：“我这次要带走大部分的团队成员，只能让菲林留下，你打算让谁接替我的工作？” 这是一件有些麻烦的事情。 卢西恩-格兰奇的位置太过重要，平时在乐队不太管事的时候，他又是那种大权独揽的作风。 当卢西恩-格兰奇不得不暂时离开一段时间的时候，一时半会之间，很难找到一个能够完全顶上来的人。 这不是能力方面的问题，而是对于这份工作熟悉度的问题。 “我想想……” 罗杰对这个事情也有些头痛，想了好一会，试探着问道：“【量子音乐】的ceo，斯特拉-瓦格纳，怎么样？” 这个人，还是从环球音乐集团挖角来的。 作为一家大型唱片公司的一把手，在【量子音乐】任职期间，斯特拉-瓦格纳没有太多的亮点，但也没有犯下任何明显的错误。 当然了，这也和【量子音乐】有些“尴尬”的地位有关。 作为【量子娱乐】旗下，占据了集团公司近乎九成收入和利润的子公司。 某种程度上来说，【量子娱乐】就是【量子音乐】、【量子音乐】就是【量子娱乐】。 这种说法虽然不准确，但却也不能算错得离谱。 而在两家公司中，作为母公司的【量子娱乐】占据了绝对的主导权，【量子音乐】自然而然地，就没有太多的自主性。 所以，斯特拉-瓦格纳即便是有些才干，也没有太多发挥的空间。 当然，这也有斯特拉-瓦格纳加入【量子娱乐】时间还短，无法得到充分信任的缘故。 尤其是，在斯特拉-瓦格纳加入之后不久，【量子娱乐】就和环球音乐集团开战。 作为环球音乐集团的前任副总裁，哪怕【量子娱乐】的心再大，也不敢将【量子音乐】的权利完全下放给斯特拉-瓦格纳。 不过，经过这段时间的“考察”，对于斯特拉-瓦格纳，罗杰认为，还是比较值得信任的。 而且，【量子娱乐】花费重金，将斯特拉-瓦格纳从环球音乐集团挖角过来，也不是为了让他当一个只会按照上级吩咐做事的牵线木偶。 卢西恩-格兰奇的年龄毕竟已经不小了，哪怕是出于培养接班人的考虑，也要尽早让斯特拉-瓦格纳开始能够独当一面。 “斯特拉-瓦格纳……” 卢西恩-格兰奇考虑了片刻，点点头，说道：“我没有意见。环球音乐集团和维旺迪那边的事，主要还是由我来处理，即便斯特拉-瓦格纳有什么想法，也影响不了什么。借着这个机会，我们也可以看看，他是不是我们真正需要的那个人。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 卢西恩-格兰奇的话有些没说完的感觉，不过合作了这么久，罗杰立即听出了他话里的意思。 按照两人为【量子娱乐】所规划的未来，这应该是一家“跨越多个领域的集团公司”，而不仅仅只是守着一个【量子音乐】，充其量再加上一个在数年之内有不错盈利能力，但现有的几个系列完结之后，大概率会迅速没落下去的【量子影业】。 而对新闻集团的谋划，就是为了加速这一目标实现的步伐。 若是这个目标实现，【量子娱乐】真正踏出了跨行业扩张的脚步，【量子音乐】的权利迟早是要下放出去的。 事实上，挖角斯特拉-瓦格纳，除了为卢西恩-格兰奇寻找接班人之外，更重要的，也是为这一天做打算。 而现在，在卢西恩-格兰奇不得不长时间离开北美的这个时间，就是对斯特拉-瓦格纳最后，也是最重要的一次考验。 …… 花费了一整天的时间，卢西恩-格兰奇交接完北美这边的工作之后，立刻乘坐【黑暗使者号】，飞往英国。 乐队这段时间大概率都会呆在北美，飞机放着也是放着，不如借给卢西恩-格兰奇用一用。 和乘坐公共航班相比，私人飞机无论是在舒适性还是隐私方面，都要强出许多。 这一方面是收买人心之举，另一方面，也有助于让卢西恩-格兰奇这个老人减少长途旅行所带来的疲惫，更好地投入到工作当中去。 在一些细枝末节的问题上，罗杰从来不知道“节省”两个字怎么写，该花钱的时候从来不会有半分的犹豫。 送走卢西恩-格兰奇之后，斯特拉-瓦格纳立刻走马上任，暂时代理【量子娱乐】的ceo职务，不过【量子音乐】的工作也并没有放下，算是身兼两职。 好在【量子娱乐】如今的规模并不算特别大，即便是在这种“特殊时期”，这样身兼两职的举动，也不会带来太多额外的负担。 既然是考验，罗杰自然是不会对斯特拉-瓦格纳做出过多的限制，大手一挥，将两家公司的日常经营全部交给斯特拉-瓦格纳来负责。 至于罗杰自己，则是隐藏在幕后，专注于推动【窃听门】事件的爆发。 为了尽可能多的从新闻集团身上榨取好处，罗杰在和胖子、安妮，以及贾森商议了一番之后，拨通了大卫-劳伦斯的电话，邀请后者前来洛杉矶“度假”。 大卫-劳伦斯当然知道，这绝非是简单的“度假”，而是有其它的什么事。 在电话中听出罗杰郑重其事的态度，大卫-劳伦斯没有多做考虑，就答应了下来，表示会在两天后，和妹妹米拉-劳伦斯一起上门拜访。 两天后，罗杰和安妮两人，在庄园中见到了大卫-劳伦斯兄妹。 “好久不见了，罗杰，安妮。” 大卫-劳伦斯上前给了罗杰一个拥抱，打量了两人几眼，说道：“我是不是还没有对你们说过恭喜？” “？？？” 罗杰楞了几秒钟，才反应过来，大卫-劳伦斯说的是自己和安妮结婚的事情。 无语地摇了摇头，吐槽道：“上次见面的时候你就说过了，上上次也是。” 罗杰总觉得，大卫这家伙，应该是故意在调侃自己。 “好吧，反正再多说一次也没关系，恭喜你们，终于在一起了。” 大卫-劳伦斯调侃了几句，从身后的保镖手中接过一个盒子，对保镖摆了摆手，吩咐道：“你在车上等着。” 吩咐完，大卫-劳伦斯又将手中的盒子递给罗杰，说道：“古巴的雪茄，顶级货色，你绝对会喜欢。” “我就不跟你说谢谢了。” 罗杰打开看了几眼。 虽然罗杰并非是一个雪茄爱好者，但在北美的上流社会，雪茄是人际交往中最常见的礼物之一，这么多年下来，罗杰的眼力好歹是锻炼出来了，一眼就看出这盒雪茄价值不菲。 这么一盒雪茄，少说也得五位数的美元。 不过，以大卫-劳伦斯的身家，这只能说是很平常的礼物。 这种礼物，就和太平洋对岸，在去朋友家拜访的时候拎上一袋水果差不多。 “正好，我前段时间弄到了一瓶不错的气泡酒，你们一定得尝尝。” 罗杰说着，从酒柜里拿出一瓶酒打开，为每人倒上一杯。 “口感确实不错，这一瓶，少说得上万美元吧？” 大卫-劳伦斯在品酒方面也是个专家，毕竟，这种出身的人，品酒，是必须要掌握的“基本技能”之一。 抿了一小口，大卫-劳伦斯就将酒杯放到一边，问道：“罗杰，你找我来，不会真的只是喝酒吧？” “确实是有些事情。” 罗杰点了点头，问道：“你应该知道最近这段时间的事情吧？” “你是指……” 大卫-劳伦斯想了一会，试探着问道：“默多克家族的窃听丑闻？” 在这个世界，【窃听门】这个名字还没有被“确立”下来。 而且关于窃听丑闻的幕后主使，到底是新闻集团，还是默多克家族，在外界也存在诸多的争议。 ——虽然说默多克家族是新闻集团的创始人，也是这家传媒巨头最大的股东，但在各种意义上，两者之间并不能完全画上等号。 至于说大卫-劳伦斯是怎么猜测到罗杰要谈的事情于此有关，倒也不是什么让人难以理解的事情。 身为【量子音乐】的第二大股东，在公司内，也是有大卫-劳伦斯的人的。 哪怕再怎么心大的股东，至少在财政、人事这两个部门，一定是会安插自己的人手，防止自己的利益遭到侵害。 这也是大卫-劳伦斯的消息来源。 最近这段时间，【窃听门】可以说是【量子娱乐】关注的焦点。 哪怕那些参与不到核心机密当中的员工，多多少少也是能得到一点风声。 大卫-劳伦斯有所联想，也不是什么奇怪的事情。 “就是这件事。” 罗杰没有“指正”大卫-劳伦斯话里的问题，很干脆地问道：“你对这件事怎么看？” “我的看法……” 大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯交换了一个眼神，思考片刻，才缓缓开口道：“这个先例很危险，必须要严肃处理，给后来人以警告！” 大卫-劳伦斯在乎的，当然不是所谓的“公众的隐私权”，而是新闻集团毫无底线的做法，让包括大卫-劳伦斯在内，这些“上流社会”的人感受到了强烈的威胁。 毕竟，窃听一个普通平民的电话，是没有丝毫价值可言的。 新闻集团窃听的目标，想都不用想，除了明星之类的公众人物之外，最多的，恐怕就是这些“上流社会”的人了。 这，恰恰是大卫-劳伦斯，以及他所代表的阶层所不能容忍的。 第752章 要哪一个? 事实上，在罗杰的前世，【窃听门】事件之后，新闻集团立刻遭到清算，这并不是因为所谓的“公众的抗议”。 真正的原因，还是在于新闻集团这种毫无底线的做法，让西方世界那些真正的“上等人”们感受到了强烈的威胁。 没有人喜欢在人群当中有一个不守规矩的家伙，尤其是当这个家伙的手中，很有可能握有自己的某些把柄的情况下。 虽然换了一个世界，但人性是不会变的。 当【窃听门】如同罗杰所预期的那样爆发开来，最为愤怒的不是那些公开名单上，确认遭到新闻集团监视、窃听的明星、政|客。 而是华尔街、硅谷，以及隐藏在这些地方背后的那些“大人物”们。 在安迪-库尔森对警方公开的窃听名单中，包含了一名德意志银行股份公司的股东。 这个名字对于绝大多数人来说可能比较陌生，不过，这家公司的背后，是一家叫做“德意志银行财团”的金融巨鳄，投资领域涉及各行各业，包括世界第一大保险公司安联集团、奔驰、宝马、西门子、阿迪达斯……等等，许多世界知名的企业，都有德意志银行财团的股份。 在欧洲，德意志银行财团与英国的巴洛克（这个名字是错的）银行财团，并列为欧洲两大顶级财团，论实力，北美十大财团当中任何一家单独拿出来，都比不上欧洲这两大财团。 而作为德意志银行财团最为关键的“血液”，也就是资金源，德意志银行股份公司，无疑是整个财团核心中的核心。 当这家公司的股东出现在新闻集团的窃听名单上时，几乎整个西方上流社会的人都坐不住了。 尤其是，这位股东的姓氏，叫做“裴迪南”。 这个姓氏对于大多数人来说同样比较陌生，不过在整个欧洲，裴迪南这个姓氏，都是有着非常悠久的历史。 他们是十一世纪时，施瓦本公国大名鼎鼎的大贵族索伦伯爵的后代。 当然，只是其后代中的一支。 不过却是最为重要、也最为显赫的一支，因为他们继承的是霍亨索伦家族的“荣耀”。 简单的来讲，就是欧洲古老贵族中的一个王室家族。 而且是在王室当中也算得上地位显赫的普鲁士亲王一脉，裴迪南家族的当代家主，就是格奥尔格-弗里德里希-裴迪南亲王。 论及实际影响力，普鲁士亲王，比英国王室的地位还要高出不少。 换个让人更容易理解的说法。 如果不考虑名誉方面的问题，只论地位的话，裴迪南这个姓氏在欧洲的地位，大约相当于北美的林肯、毛熊国的斯大林、不可描述国度的…… 算了，这个例子不能举，狗命重要。 总之，这是一个和劳伦斯、亚当斯等“天龙人家族”可以相提并论的姓氏。 当裴迪南王室的成员也出现在新闻集团的窃听名单当中时，欧美的这些“天龙人”们，顿时就坐不住了。 连普鲁士亲王一脉都不能“幸免于难”，那自己，是否也在这份名单上？ 一想到有人在暗中关注着，甚至可以说是监视着自己的一举一动，诸如劳伦斯这些人，只感到一阵毛骨悚然。 “连霍亨索伦家族的嫡系都出现在了新闻集团的窃听名单上，还有什么他们不敢干的？” 罗杰很清楚大卫-劳伦斯这样的人心里所想，毫不犹豫地将裴迪南亲王拉出来当“反面教材”，说道：“对于这种风气，必须要第一时间压制下去，绝对不能掉以轻心！” 大卫-劳伦斯没有立刻接话，而是古怪地看了罗杰一眼。 自己是劳伦斯家族的人，勉强可以算是波士顿财团的核心成员。 虽然在“核心”当中处于绝对的边缘位置，甚至还比不上财团旗下，几个大公司里聘请来的职业经理人，但好歹也算是“天龙人”出身。 自己因为新闻集团的行为而感到震怒、后怕，还算说得过去。 罗杰呢？ 压根不属于这个层面的人，甚至可以说，再努力上几辈子，也摸不着这个层面的门槛，他激动个什么劲？ 不过大卫-劳伦斯并没有多想。 罗杰所表现出的这个态度，也符合波士顿财团、劳伦斯家族，以及自己的利益。 只要利益一致，目的是什么，根本不重要。 “我跟你透个底。” 大卫-劳伦斯想了一会，还是决定让罗杰知道一些东西。 思索了片刻，大卫-劳伦斯开口道：“华尔街已经准备对新闻集团动手了，你等着看吧，几个月内，新闻集团和他旗下重要的几家上市公司，股价都会出现暴跌。” 华尔街会在这个时候出手，选择从股价上对新闻集团进行打压，一点都不让人意外。 虽然说华尔街的wasp财团和犹太人财团之间的内斗从来没有停止过，但面对“外人”的威胁，两者往往会默契地放下矛盾，联手对付敌人。 而在现在这个时间点，犯下了天大忌讳的新闻集团，就是那个“外来威胁”。 至于说默多克家族身上的犹太人血统，在这个时候，根本不会有犹太人财团会承认，默多克家族是他们的一员，只会迫不及待地撇清关系。 以wasp和犹太人财团的实力，联手之下，想要打压新闻集团，只是看他们想要做到什么程度，愿意付出多少“成本”而已，根本不存在什么成功不成功的问题。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 不过，无论是出于成本，还是其它方面的考虑，他们仍然选择了最为稳妥的做法，从股价上对新闻集团进行打压。 以【窃听门】丑闻震惊世界的影响力，再加上华尔街巨头联手做空，新闻集团的股价根本不可能维持的住，会像断崖一般瞬间崩盘。 “做空新闻集团的股票？” 罗杰对华尔街不是很了解，但也不得不承认，像新闻集团这样股权结构复杂的上市公司，一旦股价开始暴跌，内部就会出现巨大的问题。 大多数投资者，投资一家公司的股票是为什么？ 当然是为了赚钱。 这里的赚钱，不单单是分红，同时还有股价的上涨。 若是股价不涨反跌，股东们不疯了才怪。 这个时候，一手闹出【窃听门】丑闻的默多克家族，就会成为最大的背锅侠，承担巨大的压力。 罗杰足足提前了两年多，让【窃听门】事件爆发，自然不可能只是为了搞垮新闻集团。 而是为了从中让【量子娱乐】获取足够的好处，迅速发展壮大。 罗杰本来以为，在自己的先知先觉之下，【量子娱乐】应该能够占据绝对的主导权。 至少在【窃听门】丑闻爆发之初是这样。 但罗杰却是没有想到，这些财团的反应这么快，得到消息的第一时间，就立刻决定了要动手。 若是打压新闻集团的活都让这些超级财团们干了，在瓜分战利品的时候，自然不可能有【量子娱乐】什么事。 罗杰并没有怀疑大卫-劳伦斯是在忽悠自己，一来大卫-劳伦斯并不知道，【窃听门】的爆发是自己一手推动。 就算凭着一些蛛丝马迹有所猜测，也不可能知道自己真正的目的。 二来，安妮就在旁边，没有用小动作来提醒自己，也就意味着她的“特异功能”并没有发现什么异常。 思考了好一会，罗杰开口道：“大卫，你能不能给我透个底，你能调动什么程度的资源？” 若是波士顿财团这一级别的巨头这么快就出手，单靠【量子娱乐】自己，即便是占据了一些先机，也不可能从新闻集团身上拿到太多的好处。 想要借助这股东风，让【量子娱乐】迅速壮大，唯一的办法就是寻找合作者。 “具体的细节我不能告诉你。” 大卫-劳伦斯先是说了一句，思考片刻，无视了米拉劝阻的眼神，开口道：“但是如果你是指在商业方面的话，我个人能够调动的资源大概相当于一个【量子音乐】。” 说着，大卫-劳伦斯似乎想到了什么，又补充了一句：“对了，这不包括我在【量子音乐】那五分之一的股份。” 罗杰心里迅速计算了一番。 单就个人来讲，大卫-劳伦斯所能够调动的资源已经算是相当可观。 财力方面，必然也不会差了。 仅凭这一点，大卫-劳伦斯已经可以一定程度上摆脱这个姓氏所带来的“阴影”。 但就凭这些，再加上【量子娱乐】，想要虎口夺食，从几大财团的夹缝中，从新闻集团身上捞取足够多的好处，却显得还差了些。 “还是少了些。” 罗杰失望地摇了摇头，不过很快就打起精神，看向大卫-劳伦斯，认真地说道：“大卫，我需要和你家族里的人谈谈。” 顿了顿，罗杰强调道：“和新闻集团，以及【量子娱乐】的未来有关。” “新闻集团，【量子娱乐】？” 大卫-劳伦斯反复念叨了几遍这两个名字，若有所思地看向罗杰，试探着问道：“你看上了新闻集团的什么东西？二十世纪福克斯？还是fox电视网？” “两者都是。” 罗杰的回答让大卫-劳伦斯感到一阵意外。 不过紧接着，罗杰下一段话，直接让大卫-劳伦斯惊讶地长大了嘴巴，下巴都几乎要掉到地上去：“或许你已经猜到了一些，事实上，这件事是我安排人曝光出来的。为了这个计划，我从很久之前就开始做准备了，现在已经差不多到了收网的时候，我需要一个有足够分量的合伙人来共同完成‘收割’，并分享这份果实，或许你的家族会是个不错的选择。” “holy.shit！” 大卫-劳伦斯忍不住爆了一句粗口，立刻劝说道：“罗杰，我认为我就是最适合你的合伙人，你不需要再找其他人合作了！” “抱歉，大卫，但你能调动的资源不够多。” 罗杰摇了摇头，说道：“我可以保证这里边有你一份，但如果你刚才没有对我隐瞒其它资源的话，只靠你自己，确实是不太够。” 顿了顿，罗杰强调道：“这是在和波士顿、摩根，这些顶级财团抢食，没有足够的实力，根本没有入局的资格！” “看来你的图谋不小。” 听了罗杰的话，大卫-劳伦斯很快冷静下来。 思考了片刻，才开口问道：“你的目标是什么？开玩笑的话就不要说了，fox电视网和二十世纪福克斯，都是连波士顿财团都眼红的东西，以你们的实力，不可能找得到足够分量的合伙人同时拿下这两者。” 大卫-劳伦斯的话不太好听，但却是事实。 合作，也是要以实力为基础的。 哪怕有所差距，也不能差得太离谱。 否则，人家有能力吃独食，凭什么要带你玩？ 在新闻集团的所有资产中，价值极高的优质资产有不少，但要说对【量子娱乐】而言，意义最大的，或者说最有帮助的，还是得数fox电视网和二十世纪福克斯电影公司这两者。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 诸如福克斯新闻台、福克斯探照灯影业、二十世纪福克斯唱片公司，以及新闻集团旗下的几家报纸、杂志、出版社等等，虽然也都有很高的价值，但对【量子娱乐】的发展却是无法起到“质变”的效果。 福克斯电视网，在北美五大电视网中，收视率排名第一。 拿下这个，【量子娱乐】可以说瞬间就能在传统媒体行业站稳脚跟。 而且，一个规模庞大的电视网在手，对于以“内容产出”为主要业务的【量子音乐】来说，也是一个很好的版权变现渠道。 至于说二十世纪福克斯电影公司，就更不必多提了。 虽然这几年的业绩不算很好，但x战警等经典系列在手，收入方面是不用担心的。 作为好莱坞六大之一，单单只是他们手中完善的全球电影发行体系，以及mpaa的投票席位，就价值无限。 拿下二十世纪福克斯，【量子娱乐】在某种程度上来说，就同时算是唱片业和影视行业的顶尖巨头。 只差体育和电子游戏两项，就可以成为娱乐产业内，全行业通吃的“托拉斯”。 但是，以【量子娱乐】的实力，即便是寻求合作者一起出力、一起分享战利品，最多也只能拿下两者之一，而且仅仅只是“可能”，而不是“必定”。 为了尽可能提高成功率，在计划执行之前，就必须要做出取舍，有一个侧重点才行。 要福克斯电视网，还是二十世纪福克斯电影公司？ 第753章 吃独食? 听了大卫-劳伦斯的问话，罗杰顿时沉默了下来。 这个问题说大不大，说小却也不小。 正如大卫-劳伦斯所说的，以【量子娱乐】的实力，能够找到的，“平等合作”的合作伙伴，实力都不会太强。 即便是两家联手，也不可能将新闻集团的所有优质资产都收入囊中。 毕竟，因为【窃听门】这件事，盯上新闻集团的大财团太多了。 虽然后者的目的主要是打压新闻集团，“警告”其它心怀不轨的家伙。 但以这些财团雁过拔毛的作风，绝对不介意在打压过后，顺手捞上一笔。 这么多大财团盯着，想要虎口夺食，最起码的一点，是要找准一个目标。 其它东西姑且不论，对于【量子娱乐】来说，整个新闻集团中，最有价值的无疑是福克斯电视网和二十世纪福克斯电影公司。 这不是整个新闻集团中最有价值的资产，但却是对【量子娱乐】帮助最大的。 若是有可能，罗杰当然想要将两者全部拿下。 无论是有线电视网，还是好莱坞六大电影公司、mpaa的席位，可以说，这都是在未来至少十几年时间里，唯一的机会。 错过了，就不会再有。 但罗杰却很清醒，只选择其一，成功的把握都不算太高，若是贪心不足，想要将两者都收入囊中，那必然会是竹篮打水一场空。 就在罗杰还在思考着，究竟选择哪一个，是针对福克斯电视网，还是二十世纪福克斯电影公司下手的时候，大卫-劳伦斯忽然又开口了。 “罗杰。” 大卫-劳伦斯的语气有些犹豫，似乎在顾虑着什么，不过还是用纠结的语气说了出来：“你有没有想过，让【量子娱乐】接纳更多的外来资金？” “外来资金？” 罗杰楞了一下，然后立刻反应过来。 大卫-劳伦斯话里的重点，肯定不是在“资金”上。 【量子娱乐】虽然有着很高的负债，但财务方面还是相对比较健康的，至少远远没有到必须吸纳外来投资来缓解资金压力的程度。 反而，若是谁能够投资【量子娱乐】，以“适当的价格”拿到一定的股份，反而是占了不小的便宜。 虽然说【量子娱乐】如今基本上只是依靠旗下的【量子音乐】作为支撑，在电影电视业务方面也有一些作为，在其它领域完全是一片空白。 但仅仅只凭着【量子音乐】，就足以保证【量子娱乐】未来十几年的收入和利润。 更不要说，若是能够成功吞并环球音乐集团，只要不触发《反垄断法案》中的相关机制，至少在数十年里，整个唱片业都不会有一家公司，能够威胁到【量子音乐】的地位。 有这一点在，作为【量子音乐】的母公司，【量子娱乐】无疑是投资者们极为青睐的对象。 只可惜，乐队一直将股权牢牢攥在手中，就连员工的股权激励都是以期权的形式来兑现，没有接纳哪怕一美分的外来投资。 只有旗下的【量子音乐】，在与环球音乐集团正式开战的时候，为了增加获胜的把握，引入了大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹的资金。 但即便接纳了一些投资，乐队仍然牢牢把持着绝对控股权。 仅从这一点，就可以看出，罗杰，或者说乐队，对公司的控制权有多么的重视。 当然，在如今这个年代，单打独斗，完全不接纳外来的资金是不可能的。 绝大多数情况下，一家公司引入更多的股东，绝不仅仅只是为了资金，更重要的也是寻找有实力的合作者。 单打独斗那一套，或许在以前还可以，但在如今这个竞争一天比一天激烈的年代，哪怕是一头狮子，在一群狼的围攻之下，也会被活活耗死。 罗杰不介意分出一些股份引入有足够实力的合作伙伴加入，但前提是，这些合作伙伴，必须要有足够的分量才行。 不说要到十大财团那种程度，罗杰自己也有自知之明，【量子娱乐】和这些顶级财团合作，肯定是要被吞得连渣子都剩不下半点。 但最起码，也得是对【量子娱乐】的发展，能够带来巨大助力，才有资格进入【量子娱乐】的股东大会，甚至于是董事会。 在罗杰的预期当中，最好是像时代华纳这样跨行业的传媒、娱乐巨头。 若是不行的话，单一行业的巨头也是可以的，比如说华特迪士尼、哥伦比亚广播公司等等。 犹豫了一下，罗杰开口问道：“你有什么合适的合作伙伴推荐吗？” 言下之意就是，如果你有实力比较不错的朋友要推荐过来，我有可能会接受。 但如果是你自己想要进入【量子娱乐】的董事会，那就抱歉了。 过去的合作是一回事，但以大卫-劳伦斯所掌握的实力，罗杰并不愿意将【量子娱乐】的股份让出去。 尤其是在对方已经有了【量子音乐】董事会席位的情况下。 这会进一步增强大卫-劳伦斯对【量子音乐】的影响力，对乐队而言，并不是一个很有利的事情。 在双方合作的“蜜月期”内，谁掌握多少股份，当然是无所谓的事情。 但若是出现了什么矛盾呢？ 这种先例，实在是太多了。 大卫-劳伦斯似乎是明白罗杰的顾虑，至少是听懂了罗杰话里的暗示。 没有多说什么，思考了片刻，大卫-劳伦斯开口道：“康卡斯特，你觉得怎么样？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “康卡斯特？” 罗杰对这个名字当然不会陌生，这是全美第二大互联网服务供应商，于通信巨头att有着多年激烈的竞争。 同时，康卡斯特还在有线电视方面有着强劲的竞争力，连续兼并了多家小型的有线电视供应商，野心勃勃地想要进入这一领域。 在罗杰的前世，全美五大电视网之一的nbc，就在2011年被康卡斯特成功收购，也使得康卡斯特一跃成为全美最大的有线电视供应商。 如果是收购nbc之后的康卡斯特，【量子娱乐】想要和其进行平等合作，恐怕还有些不够资格。 但现在，康卡斯特还不是后来那个顶尖的传媒巨头，仅仅只是在互联网服务和通信通讯行业有着强劲的竞争力。 考虑到未来，康卡斯特很有可能能够如前世一般，成功地并购nbc电视网，现在就与康卡斯特建立起紧密的合作关系，无疑是一笔很超值的投资。 “你和康卡斯特还有来往？” 罗杰没有立刻回答大卫-劳伦斯的问题，而是好奇地问了一句。 引入一个“战略合作伙伴”级别的合作者，这可不是什么小事，涉及的问题太多了，方方面面都必须要考虑周全才行。 无论如何，罗杰也不可能当场就给大卫-劳伦斯一个直接的答复。 同样的，大卫-劳伦斯也只是试探性的提议，甚至还没有和康卡斯特那边联络过，对促成此事也没有太大的把握。 若是罗杰真的兴致勃勃地和大卫-劳伦斯谈起如何合作，大卫-劳伦斯当场就会不知所措。 “我是他们的股东，不过只是一个小股东，持股不到百分之三。” 大卫-劳伦斯轻描淡写地说出了一个让罗杰惊讶的事实：“在下一轮扩股融资当中，我有百分之五的优先投资权，如果到时候有足够资金的话，我打算增持一些股份，谋求进入董事会的机会。” 别说是成功收购nbc之后，即便是现在，康卡斯特的市值也在上千亿美元。 毕竟是一个国家的通讯通信业巨头，这样的市值绝对不夸张。 入股这样的大公司，又是互联网通讯这样敏感的行业，这可不仅仅只是钱的问题。 不过想到大卫-劳伦斯的那个姓氏，罗杰立刻就明白了过来。 虽然说，走到如今这一步，大卫-劳伦斯自己的努力，还有他敏锐的商业眼光非常重要，但劳伦斯这个姓氏所带来的助力，更加的不可忽视。 虽然不愿意承认，但一个好的出身，更高的起点，给人的帮助实在是太大了。 就像太平洋对岸的一句毒鸡汤：别人几代人的积累，凭什么被你十年寒窗就追上去？ “我原则上不排斥和康卡斯特进行合作，但具体的合作方案得仔细研究一下。” 罗杰考虑了片刻，比较谨慎地说道：“我这边需要几天的时间进行一下内部沟通，这样，你帮我约一下康卡斯特的人，如果他们有兴趣合作的话，约个时间谈谈，在洛杉矶或者纽约都可以。” ——康卡斯特的总部在纽约，这也是大多数传媒巨头所选择的总部位置。 洛杉矶毕竟只是北美娱乐行业的中心，而不是所有行业。 位于曼哈顿的华尔街，才是整个北美真正的“心脏”所在。 若是【量子娱乐】最后成长为一家跨越多个行业的巨头，总部也是要搬到曼哈顿去的。 到时候，估计就是【量子音乐】、【量子影业】等几个纯粹在娱乐行业发展的子公司会将总部留在洛杉矶。 当然，即便是一切都顺利，这也是很久以后的事情了。 “我会和那边谈谈。” 大卫-劳伦斯点了点头，紧接着，话题一转，又问道：“如果确定进行合作，为了确保合作的可靠性，康卡斯特必然要求股权置换，这一点……” 罗杰立刻开口道：“只要股权置换的比例和份额合理，【量子娱乐】这边不会有问题。” 股权交换，这是在商业合作之中，重要的“战略合作伙伴”之间，为了确保合作关系的可靠和稳定，所经常采取的方式。 和股权置换的并购不同，这种股权交换，份额往往不会太高。 当然，也不可能太低，通常在百分之几到百分之十几，最高不会超过百分之三十。 比如说谷歌和脸书之间，就有这样的合作，互相持有对方个位数百分比的股份。 像是康卡斯特这种级别的合作伙伴，若是真的达成合作，哪怕对方不提，罗杰也会主动要求交换一定比例的股份，来确保合作不会出现问题。 正好，现在康卡斯特的市值还没有达到顶峰，互换一部分股份，至少【量子娱乐】是不会太吃亏的。 “那行，这件事就这么定下来。” 大卫-劳伦斯点了点头，表示自己会尽快和康卡斯特的董事会联系，试探合作的可能性。 “如果和康卡斯特合作的话。” 罗杰想了想，说道：“我认为二十世纪福克斯电影公司，会是最好的选择。” 康卡斯特正在与通用电气进行谈判，计划收购美国全国广播公司（nbc），这件事，在年初的时候就有风声传出来了。 这种谈判注定旷日持久，谈上几年都是正常的。 不过按照罗杰的印象，至少在前世的时候，这场谈判最终成功达成协议，通用电气将nbc卖给了康卡斯特。 也就是说，若是【量子娱乐】与康卡斯特结为“战略合作伙伴”，那么在电视网这一块，已经是有了不错的可利用资源。 这样一来，只要【量子娱乐】成功吞并二十世纪福克斯电影公司，直接就可以在有线电视网、电影电视业务这两个行业中站稳脚跟。 再加上原本就达到了行业顶端的唱片业，以三个行业的巨大优势为依托，想要向其它行业扩张，难度就要低得多了。 虽然说有线电视网是康卡斯特的，但在“战略级合作伙伴”的手中，想要“借用”一下，无非是付出多少代价的问题。 “如果你们想‘吃独食’，必须要给康卡斯特足够多的好处。” 大卫-劳伦斯忍不住提醒了一句。 虽然说【量子娱乐】和大卫-劳伦斯无关，但他手中却是有着为数不少的【量子音乐】的股份。 若是母公司出现了问题，【量子娱乐】也必然不会太好过。 这关系到的，是大卫-劳伦斯自身的利益。 涉及自身利益，也就难怪大卫-劳伦斯要多嘴了。 “我明白，但具体怎么做，我们公司内部还是要讨论一下。” 罗杰同样清楚这个问题，合作是相对的，想要借助康卡斯特的力量吞并二十世纪福克斯电影公司，【量子娱乐】也必须要给予对方足够的好处。 但具体怎么做，还是需要好好思量一番。 第754章 夜长梦多 就在罗杰在北美蠢蠢欲动的时候，抵达法国巴黎的卢西恩-格兰奇也通过【量子娱乐】欧洲分公司，传回了一个好消息。 因为【窃听门】丑闻的爆发，新闻集团自顾不暇，已经自动退出了与维旺迪集团的谈判。 根据卢西恩-格兰奇打听到的情况，目前明确表示对维旺迪手中，环球音乐集团的股份有兴趣，并且真正有能力买下的，只剩下了一个【量子娱乐】。 虽然说【量子娱乐】将价码压得很低，但为了尽快脱手这个“累赘”，维旺迪也不得不强忍着憋屈，捏着鼻子和【量子娱乐】坐下来谈。 “我们的条件很简单。” 卢西恩-格兰奇微笑着说出让对面的人抓狂的条件：“【量子音乐】与【环球音乐集团】，各自从母公司下剥离出来，合并为【量子-环球音乐集团】，新公司成立后，股权结构为维旺迪持股百分之十九，【量子娱乐】持股百分之六十七，百分之十作为员工期权激励，剩余的百分之四则由其它的股东分持。” 没有给对面的人打断自己说话的机会，卢西恩-格兰奇加快语速，继续说道：“鉴于贵集团公司过去十几年里，对持股子公司的重大负面影响，新公司成立后，十年之内，维旺迪不得进入董事会，不得在股东大会上行使股东投票权，如果需要出售股份，必须优先卖给其它股东。” 这个条件，可以说是很过分了。 卢西恩-格兰奇自问，若是换成自己是维旺迪集团的高层，是绝对不可能同意的。 这和把手中的股权白送出去，没有任何的区别。 果然，让-弗朗索瓦-杜伯斯眼角抽了抽，险些控制不住自己的怒火，当场爆发。 但很快，让-弗朗索瓦-杜伯斯就调整好了心态，面不改色地说道：“贵公司的条件缺乏诚意，如果你们是这样的态度，那我们只能是把时间和精力放在那些更有诚意的买家身上。” “更有诚意的买家？” 卢西恩-格兰奇噗嗤一声笑了出来，用一种憋着笑的语气，夸张地反问道：“除了【量子娱乐】，还有谁对环球的股份感兴趣，而且有能力买下它？被你们当做救命稻草的新闻集团自顾不暇，你们想要脱手环球的股份，就只能和我们谈。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇收起嬉皮笑脸的样子，认真地说道：“如果你们想要让这笔股份烂在手里，我们可以继续这么谈下去，谈上个十年八年的，看谁更耗不起。” 得到环球音乐集团，对【量子娱乐】来说是很重要的事情。 为了这个计划，【量子娱乐】已经付出了超过百亿美元，而且在未来几年之内，还需要向英国巴洛克银行支付巨额的利息和本金。 若是无法搞定维旺迪，【量子娱乐】倒是不至于破产，但财务方面必然是要出大问题的。 说不定，就会沦落到几十年前的宝丽金、几年前的百代唱片那种境地。 但【量子娱乐】拖不起，维旺迪更加的拖不起。 【量子娱乐】只是在“无法得到环球音乐集团”这个前提成立的情况下，才会陷入财务危机。 但维旺迪现在，本身就处于严重的财务危机当中了。 再加上原本是维旺迪最重要的收入来源的环球音乐集团，在【量子娱乐】和“叛徒”道格-莫里斯的协作之下，不但无法继续产生高额的利润，还预期会在未来数年内面临亏损。 若是无法甩脱这个包袱，本来就已经沉到水中的维旺迪，说不定会被环球音乐集团直接拖进海底。 在这种情况之下，维旺迪为了甩脱这个累赘，让自己有“上岸”的机会，已经是不惜亏本卖掉环球音乐集团了。 然而，【量子娱乐】想要的更多。 并不满足以“低价”拿下环球，而是想要将价格压低到让维旺迪几乎不可能接受的地步。 这，是让-弗朗索瓦-杜伯斯所完全无法接受的。 “子公司剥离合并的提议就不要再谈了。” 让-弗朗索瓦-杜伯斯想了一会，提出一个自认为很有诚意的方案：“维旺迪将环球音乐集团的股份以当前的市场价格出售给贵公司，并且可以接受期限不高于三年、批次不超过三次的分期付款。” 想了一下，让-弗朗索瓦-杜伯斯又补充道：“至于具体的价格，我们可以请双方都信任的第三方评估机构来做评估，就按照环球现在的预期市值来计算。” 按照这个方案来达成交易的话，维旺迪已经不能说是亏本了，简直是血亏。 短短一年之内，由于和【量子音乐】开战，并且“战败”的缘故，外界对于环球音乐集团的估值呈现出了断崖式的暴跌。 一年前的时候，环球还值至少三百亿美元。 到了现在，一百多亿美元这个价码，能不能找到人接手都得看运气。 让-弗朗索瓦-杜伯斯调查得很清楚，【量子娱乐】绝对是拿得出这笔钱的。 考虑到对方的预期较高的缘故，让-弗朗索瓦-杜伯斯还主动“降价”，提出可以分期付款的条件。 若是以这样的数字达成协议，回到集团内，让-弗朗索瓦-杜伯斯肯定是要被竞争对手攻击的。 但若是无法达成协议，让-弗朗索瓦-杜伯斯百分之百会丢掉现在的位置。 对于让-弗朗索瓦-杜伯斯来说，现在根本没有所谓的“在几个选项中选择最好的那一个”。 只能是“在几个很糟糕的选择中，选出相对来说不那么糟糕的一个”。 原本，让-弗朗索瓦-杜伯斯将新闻集团视为自己的救命稻草。 但【窃听门】丑闻一出，让-弗朗索瓦-杜伯斯顿时明白，自己唯一的后路，只剩下【量子娱乐】。 和【量子娱乐】达成协议，尽快脱手环球音乐集团的股份，哪怕条件“丧权辱国”一些，在董事会内，让-弗朗索瓦-杜伯斯还有回转的余地。 但若是无法达成协议，却是百分之百会被搞下台的。 卢西恩-格兰奇想了一会，对方开出的条件确实是足够低。 估计，多半已经是到了底线，基本上没有再压价的空间了。 考虑了片刻，卢西恩-格兰奇没有说答应，也没有否决，而是问道：“你确认你能完全代表贵公司？不会在我们达成协议之后，贵公司的董事会又来推翻协议吧？？” 之所以这么问，是因为维旺迪是有“前科”的。 在北方暴雪脱离维旺迪的那场纠纷中，双方就不止一次地达成协议，然后维旺迪又不止一次地反悔。 来来回回，谈判了好几轮，最终，才由北方暴雪的几位高层掏钱为自己“赎身”，离开了维旺迪。 若是辛辛苦苦和让-弗朗索瓦-杜伯斯谈了半天，最后维旺迪内部出了问题，直接推翻了双方的协议，那可就白折腾了。 “放心，不会有任何问题。” 让-弗朗索瓦-杜伯斯一咬牙，说道：“我拿到了董事会的全权授权，我们之间签署的协议，绝对具有完整的法律效力。即使董事会要推翻协议，也必须向贵公司赔偿高额的违约金！” 以维旺迪集团现在的财务状况，若是设置一个高额的违约金，即使他们的董事会想要推翻协议，恐怕也是要慎重考虑的。 “这样。” 卢西恩-格兰奇想了片刻，很快说道：“【量子娱乐】以六十亿美元收购贵公司手中的环球股份，分期三年支付。” 卢西恩-格兰奇的准备工作做得很足，对维旺迪的财务状况有着极为清晰的了解。 六十亿美元在手，不至于让维旺迪完全缓解自己的财政压力，但却也能缓上一口气。 至于说这笔钱是分期付款，那倒不存在任何问题。 只要将这份收入用于抵押，有足够多的银行愿意为维旺迪提供贷款。 在金融操作上，西方的这些商业银行，简直可以说是没有不敢放出去的贷款。 甚至就连彩票的兑奖权都可以用作抵押，进行高额的贷款。 “六十亿美元太低了。” 让-弗朗索瓦-杜伯斯直接说道：“即便是环球现在的价值有所下降，也不至于下降到这种程度。一口价，八十亿美元，或者让第三方评估机构进行估值。” 让-弗朗索瓦-杜伯斯对环球的价值有着足够的了解，如果不是因为【量子娱乐】横插一手，使得环球和维旺迪之间爆发了巨大的矛盾，哪怕是在与【量子音乐】开战之后，环球的价值也不会降低得这么离谱。 即便是以现在的情况，按照大多数第三方评估机构的估值标准，环球的价值也在两百亿美元左右。 这个数字，和让-弗朗索瓦-杜伯斯所开出的，八十亿美元的价格是大体上差不多的。 毕竟，维旺迪握有的也就是环球百分之四十多的股份罢了。 八十亿美元，在这个数字上达成协议，卢西恩-格兰奇也算是完成任务了。 虽然罗杰说过，【量子娱乐】最多拿出三十亿美元的现金来收购环球，但这仅仅只是指“首付”的部分。 剩下的，完全可以分期付款嘛！ 不过，卢西恩-格兰奇还是想再争取一下。 毕竟，【量子娱乐】也是有着自己的股份的，少花一些钱，也相当于是为自己省钱了。 这也是为什么，很多大公司，都会给职业经理人分出一些股份或者股份分红权的原因。 无论年薪和奖金开得多高，给自己打工，和完全给别人打工，动力是截然不同的。 “这样，我们各退一步，七十亿美元。” 卢西恩-格兰奇轻轻在桌子上拍了一下，说道：“首次支付四分之一，剩下的分三年付清！” “七十亿美元，可以。” 让-弗朗索瓦-杜伯斯考虑了一会，说道：“首付的比例需要提高到一半，维旺迪现在迫切需要大量现金的注入，否则我们不可能以这个价格卖掉环球。” 维旺迪缺钱，这早就是个公开的秘密了。 如果不是被庞大的债务压得喘不过气来，维旺迪也想像其它的传媒巨头那样，认认真真地经营每一家能够为自己带来利润的子公司，而不是急功近利地迅速压榨子公司的价值，然后低价抛售或者干脆破产注销。 只可惜，当维旺迪走出大肆举债收购的那一步的时候，这一天已经是注定了。 银行的钱花起来固然痛快，但还债的时候，却是让人苦不堪言。 卢西恩-格兰奇心里感叹着，忽然想起，【量子娱乐】似乎也是走上了这条路。 至少从收购百代唱片开始，每一笔钱，都是向银行借来的。 单以负债率而论，【量子娱乐】的负债率，可是一点都不低。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 不计算现金的话，【量子娱乐】的债务，已经超过了资产总值，也就是说净资产为负。 当然，若是将【量子娱乐】账户上大量的现金也算进去，那又是另一回事了。 卢西恩-格兰奇心里暗自警惕，打算在完成欧洲的工作，回到北美之后，找个时间和罗杰、胖子好好谈谈这方面的问题。 一家公司想要发展，不负债是不可能的，但负债太重，却也是极为危险的事情。 “首付三十亿美元，剩下的分三年支付。” 卢西恩-格兰奇想了一会，又补充道：“我们可以帮你们联系合适的银行，以这笔收入为抵押进行贷款，来缓解贵公司的财务压力。这是我们的最终条件了，如果没问题的话，就让律师拟定合同吧。” 在整个谈判过程中，卢西恩-格兰奇完全占据了主动。 但这并不是因为卢西恩-格兰奇比让-弗朗索瓦-杜伯斯高明多少，而是【量子娱乐】在对抗维旺迪的时候，完全处于了上风。 虽然后者的体量要比【量子娱乐】大好几倍，但缺钱，而且是缺“救命钱”，就是他们最致命的软肋。 这种局面上的劣势，绝不是谈判桌上的几句话就能挽回的。 因此，卢西恩-格兰奇占据了主动权，也就丝毫不让人意外了。 让-弗朗索瓦-杜伯斯纠结了一会，点点头，说道：“好，我们现在就让律师谈合同的细节条款。” 很显然，让-弗朗索瓦-杜伯斯也想尽快搞定这一切，以免夜长梦多，又出现什么变数。 第755章 年轻的董事长 尽管卢西恩-格兰奇和让-弗朗索瓦-杜伯斯迅速在底线附近达成一致，但这种涉及数十亿美元的合约，单单只是拟定合同，就需要双方的法务团队逐字逐句地争执许久。 最起码，在短短几天之内，是不可能搞得定的。 卢西恩-格兰奇并没有第一时间向北美汇报这个好消息，毕竟，维旺迪的尿性全世界人都知道。 签订好的协议都有可能反悔，何况现在合同还没有签。 要是把消息汇报回去了，又出现什么变数，那可就真是坑了个爹。 咳咳…… 在卢西恩-格兰奇抓紧时间，催促让-弗朗索瓦-杜伯斯搞定合同的同时，在大西洋另一端的北美，罗杰在和胖子等人交换过意见之后，独自一人来到了宾夕法尼亚州。 和北美的绝大多数大型集团公司一样，康卡斯特最主要的办事处设立在纽约的曼哈顿。 但它的总部，却是在距离纽约只有两三个小时车程的另一座城市，费城。 在与大卫-劳伦斯的见面过后，罗杰就要求公司的后勤部门尽可能地收集康卡斯特的资料，也算是做足了功课。 这家公司在wasp和犹太人财团之间，大体上来讲保持中立，无论是董事会、股东，还是高层员工中，既有坚定的盎格鲁-撒克逊新教徒，也有信仰犹太教的信徒。 但从另一个角度来看，康卡斯特旗下的新闻媒体，整体来讲立场是偏右的，一点都不像是一个宾州出身的企业，反而像是来自德克萨斯。 不过这对【量子娱乐】的影响不大。 【量子娱乐】只是一家娱乐行业的公司，不会，也不可能去涉足这些乱七八糟的东西。 一方面是风险太高，另一方面，也没什么必要。 参与到wasp和犹太人的冲突，又或者左派和右派的冲突当中去，对【量子娱乐】不会有任何的好处。 也不符合【量子娱乐】的利益。 而无论两家公司在“政|治立场”上如何，至少对于这种立场并不鲜明的企业而言，互相之间的合作，是绝对不会因为这一点而受到任何影响的。 和动荡不断的维旺迪不同，康卡斯特的管理层十分的稳定。 自1990年，新的ceo兼总裁布莱恩-罗伯兹上任以来，就一直稳稳地坐在这个位置上，没有任何的动摇。 在这个位置上干了几年之后，布莱恩-罗伯兹还将董事长的位置一并兼任，并得到了康卡斯特的部分股权，从一位纯粹的打工者，变成了公司的合伙人。 布莱恩-罗伯兹也是康卡斯特绝对的“嫡系”，这位沃顿商学院毕业的高材生，自毕业就进入康卡斯特工作，一路晋升之快，完全超出了正常的“职场晋升速度”。 如今的布莱恩-罗伯兹还未满五十岁，从这个年龄，就可以看出他的晋升速度有多么的恐怖。 （注：没查到这家伙多大，不过2017年的照片看上去也就四五十岁的样子，就按这个设定吧。） 1990年，也就是将近二十年前，在不足三十岁的时候就坐上现在的位置，以康卡斯特的规模和体量而言，这绝对是康卡斯特董事会有史以来最为大胆的决策。 要知道，通信通讯和传媒行业，和一向以喜欢提拔年轻人著称的it业不一样。 像脸书这样的互联网公司，可以让二十多岁的人坐上首席执行官的位置。 但却几乎不会有任何一家传媒巨头这么做。 康卡斯特在这件事上的大胆，也是这个行业中不多见的。 罗杰很清楚这些大集团公司的秉性，如果说布莱恩-罗伯兹单单只是靠能力折服了康卡斯特的董事会，罗杰是肯定不信的。 当然，要说布莱恩-罗伯兹是个不学无术的超级二代，凭借着深厚的背景得到了这个位置，这就更加不可能了。 再深厚的背景，也不会有人拿着价值千亿美元的集团公司去让其败家。 只有背景和能力，这两者同时拥有，布莱恩-罗伯兹在二十多岁，不到三十岁的年纪，就成为康卡斯特的掌舵者，这才是解释得通的事情。 ——事实上，布莱恩-罗伯兹的背景确实不简单。 康卡斯特的前身，一家叫做【美国有线电视系统（americancablesystems）】的公司，其创始人的名字叫做拉尔夫-j-罗伯兹，也就是布莱恩-罗伯兹的父亲。 一直到acs改名为康卡斯特，一路发展过来，尽管在多轮的融资和扩张当中，拉尔夫-罗伯兹的股权份额有所稀释，但毕竟是公司的创始人，无论是话语权还是资历都很重。 再加上布莱恩-罗伯兹在毕业之后，短短几年时间里，就表现出了令人惊叹的商业才华，最终才成功地说服董事会，子承父业，接手康卡斯特。 不过有趣的是，根据【量子娱乐】调查到的消息，布莱恩-罗伯兹手中握有的康卡斯特股份，没有哪怕一股是从父亲那里“继承”来的，而是花费现金买了下来。 考虑到一些问题，在大卫-劳伦斯的提议下，双方的第一次见面并非是正式场合的会面，而是私下里，进行一次“非正式”的谈话。 “我来介绍一下。” 大卫-劳伦斯作为中间人，为双方互相介绍：“罗杰，这位是布莱恩-罗伯兹，康卡斯特的董事长。罗比，这是罗杰，【量子娱乐】的第一大股东。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 布莱恩-罗伯兹看上去非常的年轻。 ——事实上，以这种大型集团公司董事长的身份，四十多岁的布莱恩-罗伯兹，确实算是一个“年轻人”。 当然，罗杰在评价对方年龄的时候，自动忽略了自己还不到三十岁这个事实。 “克里斯蒂安先生果然是年少有为。” 布莱恩-罗伯兹和罗杰握了握手，说道：“能够白手起家，短短几年创下这么大的家业，这一点，我自愧不如。” “叫我罗杰就好。” 罗杰笑了笑，说道：“罗伯兹先生也不简单，康斯卡特能够发展到今天这样的规模，罗伯兹先生功不可没！听说贵公司还在策划并购nbc环球集团？预祝你们如愿以偿。” 在1990年，康卡斯特的规模还没有如今这么大，用户数量仅仅只有200多万，价值也比不过现在的【量子娱乐】。 在布莱恩-罗伯兹接手公司几年之后，康卡斯特就迅速扩张，仅仅两年，就将用户数量翻倍增长到700万，并在几年之后说服微软公司对康卡斯特进行投资，并帮助康卡斯特进入互联网通信领域。 时至今日，康卡斯特的市值已经超过千亿美元，这其中虽然借助了不少外力，但若非是布莱恩-罗伯兹出色的商业手腕和敏锐的眼光，也不可能将康卡斯特带到如今这一步。 在商业上的成就，一向是布莱恩-罗伯兹最为自豪的事情，听到罗杰在这方面吹捧自己，布莱恩-罗伯兹也忍不住兴奋了起来。 吹捧的话，到了布莱恩-罗伯兹这个层级，可以说是早就听腻歪了。 但那要看吹捧的人是谁。 一位超级富豪的吹捧，那可是不多见的。 “叫我罗比就好。” 布莱恩-罗伯兹和罗杰客套了几句，两人很快进入正题。 “对于和贵公司建立战略合作伙伴关系，【量子娱乐】的董事会很有兴趣。” 罗杰首先表明了一个态度，说道：“贵公司在有线电视和互联网方面的业务非常出色，拥有广泛的渠道，如果能够成功并购nbc环球集团，在渠道方面的优势就会更加明显。” 顿了顿，罗杰又说道：“而【量子娱乐】在内容出产方面具备优势，尤其是唱片业，目前在北美地区的市场占有率已经接近百分之三十五。我认为，我们双方的合作，对于彼此来说都是一个很好的补充，强强联合之下，会具备更加强大的市场竞争力。” 撇开其它东西不谈，单单只是康卡斯特本身，对于【量子娱乐】来说，就是一个非常好的合作伙伴。 康卡斯特拥有非常强大的渠道资源，尤其是在有线电视和互联网通讯方面，可以以非常低的成本，将获取到的“内容”迅速变现。 而【量子娱乐】则是一家非常有实力的“内容出产商”，虽然目前的优势仅仅只局限于流行音乐方面，但在影视业务方面也已经是有了不差的成绩。 若是再如愿完成对环球音乐集团的吞并，借助康卡斯特的力量，从新闻集团手中夺得二十世纪福克斯电影公司，那么在内容出产方面，也就具备了足够强的竞争力。 一个专注于内容出产，一个专注于渠道变现，双方之间天然就存在强烈的合作需求。 “我们公司内也有过讨论。” 布莱恩-罗伯兹看了一眼大卫-劳伦斯，然后转向罗杰，开口道：“我们之间确实存在合作基础，但战略合作伙伴，和一般的合作者完全不一样。关于这一点，你们有什么方案或者计划吗？” “【量子娱乐】旗下的【量子影业】，目前有三部成绩还算不错的电视剧，分别在和福克斯、abc，以及cw电视网合作。最快结束的合约在明年年初到期，最慢的在两年后到期，这几部剧的续集，我们可以以一个优惠的价格授权给康卡斯特旗下的电视网，当然，只能是首轮播放权。” 《实习医生格蕾》、《行尸走肉》，以及《邪恶力量》，前两部剧的热度一直非常的高。 而后者，虽然不算大热，但也有一批相当死忠的固定粉丝，只要控制好投入，盈利是肯定的，只是赚多赚少的问题。 这三部剧，对康卡斯特的有线电视业务部分来说，还是有很高价值的。 想了想，罗杰又继续说道：“至于【量子音乐】部分，我们可以保证，每年产出的所有音乐相关内容，比如说mtv，巡回演出的纪录片等等，至少有三分之一，会按照一个合适的价格授权给康卡斯特，剩余的三分之二，在同等条件下也会优先授权给贵公司旗下的电视网和网络媒体。” 顿了顿，罗杰补充了一句：“当然，合作是相互的，康卡斯特方面，也应当每年拿出固定的资源用于为【量子娱乐】旗下的作品做宣传和推广，具体的方案，可以由我们两家公司的市场部门去谈。” 这是比较常见，也比较基础的合作。 由于只是第一次见面，罗杰并没有谈得太深入。 一上来就说“我们联手搞定新闻集团吧？”这样的话，对【量子娱乐】不会有任何的好处。 “合作方向上没有太大问题，不过细节方面需要详细再谈，这些就让专业的人去做吧。” 布莱恩-罗伯兹想了一会，没有从这个简单的合作方案中找出什么对康卡斯特不利的漏洞来，点点头答应下来。 下一刻，布莱恩-罗伯兹话题一转，说道：“正如我前边所说的，‘战略合作伙伴’，和一般的合作者完全不同，我认为，我们应当进行适当比例的股权置换，以加深和稳固这种合作关系。” “股权置换没问题。” 罗杰点点头，又问道：“但置换方案呢？交换比例如何确定？是扩股，还是以现有股份置换？” 股权置换最麻烦的地方在于，对于一家公司的股价评估。 上市公司还好，其市值都是公开的。 就算在大规模的“交易”当中有所浮动，也不会相差太大。 但若是非上市公司，确定一个估值，就很麻烦了。双方之间，往往也会比较容易出现大的分歧。 以【量子娱乐】的情况而言，估值低了，罗杰肯定不愿意，估值高了，康卡斯特又会觉得亏。 仅仅只是这一点，就注定要谈很久。 另外，在股权置换的时候，有两种比较常见的方法。 一种是以现有的股份进行交换，这种情况不会对两家公司的市值有太大的影响。 另一种，就是增发一部分股份，然后让对方的公司用自己的股份折价，将增发的股份买下来。 这就会对公司的市值、估值产生影响。 若是股权置换的比例高一些，这种影响往往还会比较大。 第756章 和欧洲那边有望速战速决的情况不同，在北美，【量子娱乐】与康卡斯特结为“战略合作伙伴”关系这件事，注定是快不起来的。 康卡斯特是一家上市公司，股权结构注定是非常的复杂。 哪怕是公司创始人，拉尔夫-罗伯兹重新回来，都无法将公司辩称自己的一言堂，布莱恩-罗伯兹同样也做不到这一点。 不过，罗杰和布莱恩-罗伯兹的第一次会面，双方对彼此的印象都非常的不错。 对于两家公司之间的合作，也都持有比较乐观的态度。 从业务结构和短期规划来讲，两家公司是不存在冲突，反而能够起到很好的互补效果。 【量子娱乐】需要借助康卡斯特在有线电视、通讯通信、互联网行业的优势，将自身的内容产出迅速变现。 而康卡斯特，则需要【量子娱乐】在音乐、影视方面的“内容”，来增强自己的市场竞争力。 这就使得双方之间天然就存在强烈的合作基础。 果然，在第二天的正式会面当中，以布莱恩-罗伯兹为首，康卡斯特的代表团队在见面之初就明确提出，希望就双方建立“战略合作伙伴”关系的细节，进行具体的谈判。 这是一个非常不错的好消息，表明事情进入了正轨。 虽然说，由于涉及到一系列的问题，这种谈判注定旷日持久，但总归是一个好的开始。 但是，同样的，在谈判刚刚开始，就出现了一个坏消息：双方对于股权置换时，【量子娱乐】的估值，产生了严重的分歧。 【量子娱乐】旗下的资产还是比较透明的，主要分为三个部分。 一是【量子娱乐】本身，虽然【量子娱乐】本身并不经营任何具体的业务，但为了便于对旗下的子公司进行管理，在整个管理体系上，还是下了一番功夫的。 一套高效而严谨的管理体系，本身就具备相当高的商业价值。 其二，则是【量子影业】，这家电影公司专注于内容出产，目前在进行当中的有五个项目组。 两个电影项目，分别是索菲亚-科波拉负责的《摇滚圣经》系列改编电影，以及杜克-罗森伯格与尼古拉斯-凯奇合作的项目。 三个电视剧项目，都是已经播放了至少三年以上，受众相对稳定的剧集，分别是医学剧《实习医生格蕾》、小众的现代魔幻剧《邪恶力量》，以及披着恐怖、惊悚外皮的伦理剧情片《行尸走肉》。 这五个项目价值都不低，但整个【量子影业】，除了这五个项目，就没有其它任何值钱的东西，甚至连一个基本的发行体系都没有，发行还要依赖好莱坞的发行公司进行合作。 这就导致，【量子影业】虽然能够很稳定的赚钱，但实际的价值却高得有限。 最后，就是整个【量子娱乐】最重要的子公司，【量子音乐】。 在取代环球音乐集团，成为唱片业的“龙头”之后，【量子音乐】的发展非常的迅速。 一个数据很能说明问题：在今年的第三个季度，【量子音乐】在北美地区的市场占有率高达百分之三十五，在全球范围的市场占有率也达到了百分之二十四。 以如今全球唱片业年产值超过两千亿美元来计算，【量子音乐】的营收可能会突破五百亿美元的大关。 当然，这个算法完全是在扯淡，五百亿美元的收入，看看就行了，谁当真谁就是傻哔。 在全球范围内，唱片业的年产值超过两千亿美元，这倒是真的。 但这是指“整个唱片业”，而不是“唱片制作和发行公司”。 连带上整个上下游渠道全部算上，才能够堪堪达到这个数字。 这么多的渠道，就算唱片业巨头要吞下最大的一块蛋糕，在其中所占的份额也是要远远低于一半的。 确切的数字，大约是在百分之三十左右。 两千亿乘以百分之三十，再乘以百分之二十四，才是【量子音乐】在“理想状况下”，一年的营收。 这个数字，大约是一百四十亿美元。 一年营收一百四十亿美元，这看上去似乎也不低了，无论从任何角度来看，都是一笔不折不扣的巨款。 然而，这是收入，而不是利润。 扣除经营成本和项目成本，扣除支付给明星的分成，扣除税款，剩下的部分才是【量子娱乐】的利润。 这样七扣八扣下来，剩下的就要少很多了。 但即便是如此，【量子音乐】的收入和盈利，依然是相当有保障的。 罗杰认为，三者相加起来，【量子娱乐】不说估值千亿美元，甚至连五百亿美元都不去想，起码三四百亿美元的估值，应该是有的吧？ 但康卡斯特的董事会却认为，最多只能给【量子娱乐】两百亿美元的估值，按照这一估值，来确定股权置换的方案。 原因也很简单，康卡斯特的董事会认为，【量子娱乐】的债务负担太重，负债数百亿美元，这一点对【量子娱乐】的估值产生了极大的负面影响。 至于康卡斯特，当然是直接按照股市上的股价来计算市值，上市公司最大的“好处”，就是在估值方面不需要扯皮，股价是接受了市场检验得出的数字，除了少数特殊情况之外，可信度还是很高的。 若是仅仅只是估值低，倒也就罢了。 康卡斯特的董事会提出的另一个要求，却是让罗杰有些无法接受。 那就是，股权置换的比例要达到百分之十，以康卡斯特的股权为基准。 也就是说，康卡斯特拿出百分之十的股份，来交换【量子娱乐】同等价值的股份。 康卡斯特的市值，现在还远远比不上并购了nbc环球之后，目前是在千亿美元上下浮动，根据股价的涨跌，大约有几十亿美元的差额。 就按照一千亿美元来计算，百分之十的股份，也就是价值一百亿美元。 而【量子娱乐】，若是按照两百亿美元的估值，价值一百亿美元的股份，就直接占到了一半。 康卡斯特用百分之十的股份，交换【量子娱乐】百分之五十的股份，这种条件，罗杰是无论如何都不可能答应的。 这根本不是在合作，而是将【量子娱乐】“卖身”给康卡斯特。 “你们缺乏诚意。” 罗杰摇了摇头，说道：“【量子娱乐】和康卡斯特的合作，是平等的、互补的合作，而不是【量子娱乐】成为康卡斯特的附庸。如果贵公司还是这样的态度的话，我们没有必要继续浪费时间。” 尽管如今是在“求人”，但罗杰依然摆出了一副强硬的态度，为的就是虚张声势，不让康卡斯特看出【量子娱乐】现在的窘迫。 眼看谈判刚刚开始，就朝着谈崩的方向发展，大卫-劳伦斯连忙出来打圆场，说道：“别这样嘛，有什么话，大家坐下来好好谈谈，有什么解决不了的？” 劝说了康卡斯特那边几句，大卫-劳伦斯又看向罗杰，说道：“罗杰，你也是，不同意他们的方案，那你可以说说你的想法嘛。” 看了看康卡斯特的众人，见对方脸上没有反对的意思，罗杰考虑了片刻，说道：“【量子娱乐】用百分之二十的股份，交换康卡斯特百分之七的股份。除此之外，【量子娱乐】需要在康卡斯特的董事会内获得一个席位。” 即使是一比三的比例，罗杰仍然觉得自己亏了。 若是等到【量子娱乐】完成了对环球音乐集团，以及二十世纪福克斯电影公司的吞并，【量子娱乐】的估值，至少也要翻上两三倍。 到时候，不说达到一比一，但是一比一点五，是绝对没有任何问题的。 不过，现在的情况是，【量子娱乐】必须要借助康卡斯特的力量，才能从各个大财团的觊觎当中夺下二十世纪福克斯电影公司。 在这个情况下，吃点亏，也是没办法的事。 再加上，申屠记忆中，康卡斯特的未来前景非常的值得期待，股票升值的速度很快，这笔看上去吃亏的交易，实际上亏得并没有想象中那么多。 康卡斯特的几位董事低声讨论了几句，迅速交换意见。 几分钟之后，布莱恩-罗伯兹开口道：“我们可以接受【量子娱乐】只拿出百分之二十的股份，进入康卡斯特董事会这一点也没有问题。不过，考虑到双方在市值上存在明显差距，康卡斯特只能用百分之五的股份来交换。除此之外，【量子娱乐】的董事会中，康卡斯特需要占据百分之二十的席位。” 股权置换的比例调整到一比四，虽然只是少了百分之二的股份，但以康卡斯特的市值来说，这就是差不多二十亿美元的差距。 这可不是什么小数目。 想了想，罗杰并没有在股份比例上继续争执，这差不多是康卡斯特能够给出的底线了。 毕竟，康卡斯特是一家上市公司，需要对众多的股东有一个交代，不可能拿出太多的股份去换一家“小公司”的股份。 “股权方面，百分之五换百分之二十，【量子娱乐】可以接受。董事会席位也没有问题，在双方完成股权置换后，董事会席位会增加到十个，康卡斯特获得其中两个席位。” 罗杰的语速不快，吐字很清晰，给人一种沉稳的感觉：“但康卡斯特应该在其它方面给予【量子娱乐】补偿，二十亿美元的现金，或者其它等值的东西。” 稍稍停顿了几秒，罗杰说道：“我们可以接受分期付款，但必须在一年内付清。” 相较于其它的东西，罗杰仔细考虑了一会，认为还是直接要钱比较实在。 关键的问题在于，【量子娱乐】手中握有的现金虽然很多，但同时启动了两个大型并购计划，实在是非常的缺钱。 二十亿美元，在这种大规模的并购中不算什么大数目，但却也能让【量子娱乐】多几分底气。 考虑到分期付款、股权置换等等，这二十亿美元，完全可以当做四十亿、六十亿美元来花，这就显得很可观了。 哪怕康卡斯特不愿意付出巨额的现金，换成等价的其它资源，也能对【量子娱乐】起到巨大的帮助。 康卡斯特这次没有直接拒绝，而是和罗杰讨价还价起来。 双方争执了片刻，终于在十五亿美元这个数字上达成一致。 而且，由于康卡斯特提出的几样交换资源罗杰都表示否决，康卡斯特的几名董事讨论了一番，决定以现金来完成这笔交易。 不过，这仅仅只是一个开始。 除了股权置换方案之外，在种种合作的细节上，要谈的东西太多了。 举个栗子。 【量子音乐】的歌曲、mtv、巡回演出纪录片、明星个人传记纪录片的版权，以及“未来的产出”。 这些东西，有多少是直接独家授权给康卡斯特，授权费用如何确定，剩余的部分，康卡斯特是否能够直接得到优先权。 除了正常授权的商业运作之外，康卡斯特又要拿出多少资源，分别从哪些渠道，为【量子音乐】旗下的作品做宣传、推广。 等等。 这些细枝末节的东西，谈判起来相当的繁琐，但却又不能省略。 不但不能省略，反而是更加要慎重小心。 这种规模的合作，越是细节的东西，越是要提前就确认在合同上，以免日后出现更大的麻烦。 罗杰亲自上阵，与康卡斯特董事会组成的“谈判团队”谈了几天，确认了几项最为主要的条款之后，就将剩下的工作交给了【量子娱乐】专业的谈判团队来处理。 康卡斯特那边，同样也是让谈判团队来接手剩下的工作。 和大多数的商业谈判一样，双方的高层只要确定一个大的方向，剩下那些细枝末节的事情，自然有手下的人去处理。 若是把时间都浪费在谈判桌上，无论是ceo还是董事会主席，也就别想再有时间去干别的，“更加重要”的工作了。 第757章 安妮的反常 “well.i''m.running.down.the.road 我沿着路飞奔 tryin''.to.loosen.my.load 努力想卸掉压在肩头的重担 i''ve.got.seven.women.on.my.mind 我的心中有七个女人 four.that.wanna.own.me 其中四个想拥有我 two.that.wanna.stone.me 两个恨不得拿石头砸我 one.says.she''s.a.friend.of.mine 一个说她是我的朋友……” 房间里，回荡着轻柔而悠长的歌声。 老式的唱片机，给乐曲的声音带来一种特殊的质感，让人忍不住沉浸其中。 一曲终了，罗杰抬起唱针，关掉唱片机。 转头看向迭戈，赞叹道：“做得不错，和我预想中的一模一样！” 稍稍停顿了一下，罗杰继续说道：“后边的歌，也按照这个思路来做后期，细节方面可以稍微粗糙一点，但要突出整体的空旷和荒凉感，就好像开着一辆1969年的野马，驰骋在内华达州的沙漠上。” 某种程度上来说，罗杰有些像是前世的时候，网络上那些总被设计师们调侃的“奇葩甲方”，在提出要求的时候，往往描述得比较让人难以理解。 尽管没有出现什么“我想要一个五彩斑斓的黑色”这种离谱的要求，但在描述自己的要求时，却也不太会从专业的角度，用精确的语言来说出自己想要的效果。 比如说，罗杰在对迭戈和他的团队描述自己想要的后期效果时，从来不会说，“应该用xx方式来进行降噪处理”，“某首歌第几小节的音线需要做柔化”，等等。 而是会用更加抽象的语言，来形容出自己想要表现出来的东西。 大多数情况下，甲方在提出“需求”的时候，不使用专业而准确的表达方式，是因为不懂得这方面的知识，但罗杰却不是这样。 一开始的时候，罗杰确实是对专辑的后期处理一无所知，但这么多年下来，每年都有几个月的时间呆在录音室里，哪怕再怎么白痴，也该学会点东西了。 但罗杰却是很有自知之明，自己对后期处理的了解，也就仅仅只是局限于“了解”而已。 与其将要求提的极为细致，反而不如只是给出一个大致的框架，让迭戈手下的团队去自由发挥。 事实上，乐队过去的一系列专辑，都证明了一点，这样做的效果确实非常不错。 有些人，需要你给他一个明确的标准，他才知道自己要去干什么。 但有些人，只给出一个大概的框架，让其在框架的范围内自由发挥，反而能够做得更加出色。 毫无疑问，迭戈手下的团队，就是后者。 “既然没问题，那我就继续按照这个思路去做了。” 迭戈点点头，站起身，说道：“预计还要一个半到两个月，可以做完《逃离伊甸园》的后期。” 说完，迭戈犹豫了一下，又问道：“听说，你打算推迟这张专辑的发行计划？” “对，现在公司的事情太多，抽不出来时间为冲奖公关。” 罗杰点了点头，劝慰道：“迭戈，不要着急，我们没有资金回收的压力，也不会把延迟发行造成的损失算进成本里。” 像迭戈这样的大牌制作人，在接下一张专辑的时候，都会签订和专辑销量挂钩的浮动协议。 有些是阶梯式的奖金，有些是从销量收入中抽取分成。 而迭戈和他的团队，签署的合约是后者，而且是“盈利分成”，也就算说，若是一张专辑的成本太高导致赚钱减少，对于迭戈本人来说，也是有损失的。 “我倒不是担心这个，你给我们的报酬一向要高出行业标准，如果我再抱怨这个，就太过于贪婪了。” 迭戈挠了挠头，有些尴尬地解释了一句，说道：“你之前不是说这张专辑要冲击颁奖季吗？我是在想，能不能弄几个技术类的奖项？” 技术奖项？ 罗杰楞了一下，然后立刻反应过来。 迭戈所说的，应该是指“最佳混音唱片”、“最佳制作人”等等，颁发给制作团队的奖项。 这类奖项通常来说不太引人关注，至少和颁发给明显的那些“重要奖项”比起来，几乎没有人会在意哪一张专辑得到了最佳混音唱片。 唯一一个例外，是格莱美四大通奖之一的“年度制作”，这也是颁发给制作人的奖项，但其地位却是要在所有分类奖项之上。 不过和其它三大通奖相比，年度制作的受关注程度显然也是有所不如的。 甚至于，很多时候都比不上最佳新人。 但不可否认的是，歌手、媒体，以及公众不重视技术类奖项，但对迭戈这种“技术人员”来说，这却是他们在颁奖季唯一可以争夺的荣誉。 除了荣誉之外，拿上几座格莱美的留声机，对他们的身价，也是一个相当明显的提升。 “你想争取一下技术类的奖项？” 罗杰考虑了片刻，点头道：“我可以让帕妮丝在公关的时候把这几个奖项也加进去，具体的事情，回头我跟她打个招呼，你们自己协调怎么配合。” 紧接着，罗杰话题一转，又说道：“不过，迭戈，你要理解一件事，我不可能为技术类奖项投入太多的资源，《逃离伊甸园》这张专辑，最重要的目标还是摇滚分类奖项和年度最佳专辑。我估计，以我们的名气和在学院的份量，帮你们争取一个提名没有太大的难度，但要获奖的话，就得看你自己了。” “我明白。这已经足够了，非常感谢。” 迭戈点了点头，感激地说道：“我在学院有一些老朋友，托一下人情，应该能拉到一些票数。” 虽然说，迭戈在某种程度上，算是乐队的“御用制作人”。 但随着乐队一张张专辑的大卖，迭戈的名气也早就打响了，说一声“大牌制作人”，绝对没有任何的夸张。 在这个行业里，大牌的制作人，是比明星本身，更容易建立起人脉的。 没有多少人愿意得罪一位能力出色的制作人，哪怕是同行也是如此。 毕竟，制作人，尤其是顶级制作人之间的竞争，远远没有明星之间来得激烈。 能够到这一层级的制作人本来就要比明星少得多，大家都不缺工作的机会，也就不存在什么直接的竞争。 不像明星之间，必须要把别人挤下去，才能站稳自己的位置，或者更进一步。 闲聊了几句，迭戈很识趣地提出告辞，罗杰也没有挽留，吩咐蒂娜-林，让厨房开始准备晚餐之后，就走上楼，回到卧室。 卧室的阳台上，安妮像是一只小猫一样，蜷缩在吊椅上，望着远处发呆，不知道在想些什么。 罗杰走到安妮身边蹲下，轻声问道：“在干嘛呢？从中午你就坐在这，有心事？” 安妮好像被吓了一跳，待看清楚是罗杰之后，才松了口气，冲罗杰翻了个白眼，道：“你走路没声音的吗？吓死我了！” “你这几天怎么魂不守舍的？” 罗杰有些奇怪，自从两天前，自己从费城回到洛杉矶，安妮就是这样一副魂不守舍的模样。 几乎整天都是在发呆，有时，只要一点点动静，就会让安妮受到不轻的惊吓。 就好像…… 安妮遇到了什么很恐怖的事情一样？ “可能是这几天睡得不好，做了太多噩梦吧。” 安妮有些勉强地笑了笑，有些生硬地转移话题道：“是到晚餐时间了吗？我马上就来。” 罗杰看出安妮并不想谈论她现在的状态，犹豫了一下，也没有勉强，拉来一张椅子，在安妮身边坐下，说道：“晚餐还得一会才能好，我陪你看看夕阳。” “好啊。” 安妮重新缩回吊椅中，望着远方的天边继续发呆。 罗杰也没有去打扰安妮，就这么坐在身边，安静地陪着她。 过了许久，安妮突然开口，问道：“你说，一个人，要达到什么样的成就，才能算是成功呢？” “成功？” 罗杰不知道，为什么安妮忽然提到这个话题，不过还是顺着她的话，思考了一会，犹豫着开口道：“我觉得，我们现在这样，就能算是成功了吧？” 顿了顿，罗杰又说道：“我们现在是世界上影响力最大的明星之一，拥有百亿身家，能够影响一个行业，几十万人的饭碗，无论怎么看，这都算是成功了吧？” 说着，罗杰突然也感到一阵的惊讶。 原来，不知不觉间，自己和自己的乐队，已经是走到了这一步。 想着想着，罗杰的嘴角不由地开始上翘，露出一个秋田犬一般的迷之笑容。 “傻笑什么呢？” 安妮在罗杰的胳膊上拍了一巴掌，将罗杰的注意力拉了回来。 “在想我们能走到今天这一步，真的很不容易。” 罗杰感叹了一句。 乐队一路走来，看上去顺风顺水，但其中的艰辛，却是只有自己才知道。 时势、机遇、努力、运气，缺一不可。 少了任何一项，乐队都不可能达到如今的地步。 如果再重新来一次，罗杰也没有把握，能够完全“复现”乐队今日的成就。 “那是……。” 安妮撇撇嘴，小声地嘟囔着什么。 罗杰没有听清，下意识地问道：“你说什么？” “没什么。” 安妮摇了摇头，抬起头，眼巴巴地看着罗杰，用撒娇地语气说道：“我饿了~！” 看到安妮难得出现的撒娇的举动，罗杰不由得笑了起来，说道：“厨房应该准备的差不多了，我们下去吃饭。” “我不想走路~！” 安妮继续撒娇。 “那我抱你下去？” 罗杰朝安妮伸出手。 “诶？！” 安妮楞了一下，呆呆地说道：“我是让你把吃的拿上来啊~！” “就这么说定了，我抱你下楼。” 罗杰无视了安妮的意见，直接一个横抱，将安妮抱了起来。 “喂，放我下来~！别闹了，又不是小孩子了~！” 安妮的抗议声在别墅内响了起来。 至于这种抗议有没有用，那就只有安妮和罗杰两人才知道了。 第二天，罗杰神清气爽地从卧室里出来，哼着小曲，整理着自己的领带。 卧室里，早已醒来但却还在赖床的安妮，听到罗杰的声音，心里不由自主地冒出罗杰一脸得意的表情。 也不知道想到了什么，安妮脸色一红，咬咬牙，低骂道：“这混蛋！绝对是故意的！” “我去公司一趟，你可以再睡一会，我大概要下午才会回来。” 罗杰换好衣服，回到卧室里，俯身在安妮脸上亲了一下，柔声道：“别睡太久，别忘了我们晚上还有一场派对。” “我睡着了，听不见你说的什么。” 安妮睁着眼睛说瞎话，瞪着漂亮的大眼睛，盯着罗杰。 在私底下，安妮永远是像个长不大的孩子一般，常常做出孩子气的举动。 “调皮。” 罗杰伸手捏了捏安妮的下巴，低头在安妮嘴唇上轻轻吻了一下，柔声道：“睡吧，乖，我下午就回来。” “哦~！” 安妮哦了一声，将小脑袋缩回被子里。 罗杰正要离开，身后忽然响起安妮的声音：“你下班直接去比弗利山庄那边，我再睡一会就过去。” 比弗利山庄的那栋房子，安妮的梦幻庄园，已经买了很长时间了。 一拖再拖，拖到现在，两人终于决定搬过去住。 马里布海滩的罗杰-克里斯蒂安庄园，景色虽好，但看了这么多年，多少也有些腻歪。 更重要的是，马里布地区山火频发，安全性上始终是让人放心不下。 就算罗杰-克里斯蒂安庄园是靠海而不是靠山，住在离“危险地区”这么近的地方，总让人感觉心里不太舒服。 今天，就是搬家的日子。 当然，家具、行李什么的，那边都早就安置好了。 对于有钱人来说，所谓的搬家，只是换个地方住而已，最多带上一些特别喜欢的衣物或者其它什么东西。 至于其它的…… 两边都买呗，不就是花钱，多大点事？ 咳咳。 总之，搬家的第一天，应“朋友们”的要求，在安妮的梦幻庄园里，会有一场规模不大的派对，邀请和乐队关系比较亲密的好友一起聚会。 在结束了今天的工作之后，罗杰就要去那边，为晚上的派对做准备。 “知道了。” 罗杰摆了摆手，轻轻关好房门，转身离开。 第758章 来到公司，虽然还没到上班时间，但依耶塔-哈森早就在办公室等着了。 即便是在许多人宣称“死也不加班”的北美，也不是所有公司，或者说所有岗位，都严格执行每周四十小时的工作制度。 无论是主动还是被动，上到年收入数十上百万美元的“上等人”，下到还在为晚餐如何填饱肚子而发愁的社会底层，总有相当一部分人，或是迫于生计，或是为了更快地向上爬，而将大量的时间消耗在工作岗位上。 依耶塔-哈森就是其中的典型，每周的工作时间都在一百个小时以上，相当于普通人的二点五倍。 和她相比起来，太平洋对岸所谓的九九六工作制，简直是良心中的典范。 当然，让依耶塔-哈森如此拼命工作的，不是什么企业文化和心灵鸡汤，而是实实在在的东西：每年包括奖金在内数百万美元的收入，以及全套的养老金、医疗保险等福利。 “早上好。” 罗杰心情很好地和依耶塔-哈森打了个招呼，看到后者一脸疲惫的模样，问道：“昨晚没休息好？要不要去休息一会？我给你放半天的假，让你的副手暂时顶上。” “昨晚整理资料弄到两点多。” 依耶塔-哈森随口抱怨了一句，随后又马上说道：“休息就不用了，中午午睡半个小时就没问题了，我撑得住。” 职场法则之一：比起做事本身，更重要的是，让你的老板或者上司知道你都做了些什么。 当然，表现出强烈的工作欲望，也是一件很重要的事情。 听到依耶塔-哈森的话，罗杰也不勉强，随口问道：“有什么需要我知道的消息吗？” “欧洲那边暂时没有消息，考虑到时差因素，卢卡应该会在下午和总部这边进行联络。” 依耶塔-哈森翻开备忘录，语速极快地说道：“公司的日常经营方面没有值得在意的重大事项需要您关注，不过早上的时候，费城的谈判团队传来消息，和康卡斯特的合作协议，已经确定了超过700项细节条款，按照当前的进度，预计在本周内就可以完成全部条款的谈判。” 公司的日常经营，罗杰已经全权放权给了斯特拉-瓦格纳。 只要不是可能会对公司的发展造成重大影响的事情，罗杰一概不过问。 对于斯特拉-瓦格纳来说，这既是考验，也是机会。 至少到目前为止，按照罗杰的标准，斯特拉-瓦格纳干得不错，至少没有出现什么明显的纰漏。 罗杰也没指望，斯特拉-瓦格纳能够在短短的时间里，就对【量子娱乐】做出什么重大的调整，使得公司的业绩出现飙升。 对于【量子娱乐】这一级别的公司来说，这是不现实的。 哪怕是再怎么才华横溢的“领导者”，想要让这个级别的公司出现跨越式的发展，不但需要机会，同样，也需要时间。 对于罗杰来说，只要斯特拉-瓦格纳能够在这段时间里，不出任何大的纰漏，就算是合格了。 等到这次事情结束，斯特拉-瓦格纳回到【量子音乐】之后，也可以将这家子公司逐渐地放权下去。 在才能方面，罗杰其实是不担心的。 斯特拉-瓦格纳在环球音乐集团期间的成绩非常的出色，唯一的问题在于，能不能适应【量子音乐】的工作环境而已。 顶尖的职业经理人，也不是到哪一家公司，都能发挥出其实力的。 就好像苹果的乔布斯，和皮克斯的乔布斯，简直就是两个人一样。 罗杰也不担心，这段时间对斯特拉-瓦格纳的考验，会对公司造成什么隐患。 哪怕斯特拉-瓦格纳的工作出现了重大的纰漏，至少胖子是随时在盯着的，万一出现了什么问题，也来得及弥补。 反而是对于卢西恩-格兰奇在欧洲的工作，以及费城那边，与康卡斯特的盟约谈判，罗杰看得更重。 无论斯特拉-瓦格纳这段时间，暂时代替卢西恩-格兰奇的工作做得是否出色，对于【量子娱乐】而言，都不会有太大的影响。 而卢西恩-格兰奇正在做的事情，以及罗杰自己正在推进的事情，是会影响到【量子娱乐】未来数十年，是否具备足够竞争力的大事。 好消息是，两边的谈判都已经快速进入了正题，双方在大的方向上都迅速达成一致。 坏消息在于，这种价值巨大的交易或是合作，任何人都不会草率地在合同上签字。 单单只是拟定合同的细节条款，就需要耗费大量的时间。 不过这种事也急不来，罗杰只能是耐下性子，等待着远赴欧洲的卢西恩-格兰奇，以及费城的谈判团队，带着好消息回来。 “知道了，你去忙吧。” 罗杰摆了摆手，推开办公室的门走了进去。 刚要关上门，罗杰忽然想起了什么，回头对依耶塔-哈森说道：“你注意点身体，如果实在坚持不住就找人替你顶一会，别太拼命了。” 说罢，也不等依耶塔-哈森回话，罗杰就钻进自己的办公室里。 办公室的格局没有什么太多特殊的地方，和大多数的“boss”一样，罗杰的办公室分为里外两间。 外间是助理的地盘，无论是来访的人员，还是电话，大多数都会先到依耶塔-哈森那里，再由依耶塔-哈森决定是否转接给罗杰。 里边，才是真正属于罗杰的办公室，面积要比外间大上好几倍，不但有常规的办公区，同时还有完整的健身房、娱乐室，以及一间超大的卧室。 与其说是办公室，倒不如说是带有办公功能的豪华公寓。 在整个【量子娱乐】，能够享受这样待遇的，连带罗杰在内，一只手就数的过来。 不过，罗杰却是很少去用办公室里那些乱七八糟的东西，更多的时候，仅仅只是作为办公来使用。 如果不是有需要的情况下，罗杰甚至不会经常来公司，自然也用不到那些东西。 但对于罗杰这个层级的人来说，许多东西，可以不用，但不能没有。 这代表的是身份、地位，以及一系列的象征，哪怕为此浪费一些钱，也是很有必要的。 随手将西装外套挂在衣架上，罗杰松了一下领带。 即使到了现在，罗杰仍然不是太喜欢穿正装，尤其是领带，总让罗杰有一种透不过气的感觉。 但什么身份就要做什么样的事情，即使是有些不情愿，罗杰也不会轻易地去做一个“出格”的人。 【量子娱乐】毕竟是一家传统行业的公司，不可能像硅谷的互联网企业那样，讲究什么个性、自由。 依耶塔-哈森早已将重要的资料都整理好，摆在了罗杰的办公桌上。 这是每一天早上，依耶塔-哈森都会做的一件事，无论罗杰是否会来公司上班。 翻开资料，按照罗杰的要求，依耶塔-哈森准备的资料，绝大多数都是【窃听门】丑闻的最新进展情况。 由于涉及到了9-11事件遇难者的家属，在北美各界的抗议之下，华盛顿承受了巨大的压力，第一时间就下令fbi接手案件。 但所有人都知道，【窃听门】丑闻，最大的关键不在北美，而是在英国。 原因也很简单，尽管新闻集团是一家“美国公司”，但就【窃听门】这件事本身来说，事件的主角，《世界新闻报》，是在英国注册。 不过，这对华盛顿当局来说，并不是什么大问题。 众所周知，构成北美的主体，是来自英国的移民。 但几百年过去，随着日不落帝国的衰败，如今两国之间的从属关系完全倒转了过来。 自二战之后起，英国在美国面前，就成了彻头彻尾的小弟。 大哥说什么，小弟就得干什么。 随着华盛顿当局对英国唐宁街十号施压，英国方面，针对【窃听门】丑闻的动作也开始加速了起来。 短短半个月之内，《世界新闻报》内，包括现任总编在内，就有超过十人被捕，前任记者，在bbc电视台公开了【窃听门】丑闻的肖恩-霍尔，也“自愿”成为了一名“污点证人”，对《世界新闻报》提起诉讼。 而在北美，fbi接手案件之后，动作也是非常的迅速。 不知道fbi找到了什么证据或是“疑点”，在一天之前，纽约的法庭就宣布，限制新闻集团董事长兼ceo，默多克家族的掌权者，鲁伯特-默多克的行动。 后者被判定为“重大嫌疑人”，虽然并未正式批捕，但行动也受到极大的限制，若是要离开纽约，必须有“适当的理由”，并得到法院的许可，否则警方可以采取任何“有必要的措施”。 这样的办事效率，一点都不像是以拖沓著称的北美。 就连罗杰这个“始作俑者”，都没有想到，事情会发展得如此迅速。 不过再仔细想想，罗杰也就回过神来了。 9-11事件遇难者家属的遭遇，让北美的绝大多数平民，站在了抗议的立场上。 而新闻集团对普鲁士亲王家族的监控，则让那些站在幕后控制这个国家的财团们震怒。 当这两个在大多数时间完全对立的阶级，难得地站在了同一立场上的时候，无论是想做什么，都是很高效的。 虽然一手推动了【窃听门】丑闻的爆发，但事情发展得如此之快，却是罗杰所不希望见到的。 若是新闻集团倒下的速度太快，比如说，在【量子娱乐】与康卡斯特达成协议之前，新闻集团就已经倒下。 那么最大的好处，肯定是轮不到【量子娱乐】，甚至连汤都喝不上。 那些大财团们，对付新闻集团，绝对不可能单单只是把新闻集团打趴下了就收手。 既然已经出手了，该拿的利益，他们是绝对不会放过半分的。 想要在这些大财团的夹缝中，为【量子娱乐】捞取足够多的好处，至少，新闻集团不能倒下得太快。 再怎么差，也得坚持上几个月的时间。 随手在备忘录上记下一笔，罗杰没有立刻去思考如何处理这件事，而是继续翻阅着手中的资料。 后边倒是没有太多的大事，倒是罗杰注意到一个细节。 nbc环球旗下的媒体，频频与9-11遇难者的家属接触，录制了大量这一群体对新闻集团的“恶行”抗议、控诉的采访。 很显然，这个立场一向偏右的媒体，又在借助这件事，想要谋划些什么。 想到康卡斯特正在与nbc环球集团的母公司通用电气谈判，打算买下这家公司的股份，罗杰心里冒出了一个疑惑。 nbc环球的右向立场，到底是来自通用电气，还是康卡斯特的授意？ 没有去想多久，罗杰摇了摇头，将这个疑惑抛到一边。 nbc环球的立场向左还是向右，都和罗杰没有太大的关系。 即便是【量子娱乐】与康卡斯特达成战略合作关系，nbc环球也如同前世那般，被康卡斯特收入旗下，双方也仅仅只是正常的商业合作，而不是“政|治合作”。 不深入涉及政|治，是【量子娱乐】最基本的策略之一。 虽然说，在这个国家经商，尤其是做到大型集团公司的程度，一点都不涉及“政|治层面”的东西完全不可能。 但罗杰却是不打算让【量子娱乐】和其它的大公司一样，过多地涉及到这里边。 这潭水太深，容易淹死人。 仔细读完依耶塔-哈森整理好的资料，已经是半个上午过去了。 罗杰放下手中的资料，思考了一会，扫了一眼备忘录之后，按下桌上的召唤铃。 依耶塔-哈森推门进来，罗杰吩咐道：“让威廉准备一下，下午我要去一趟第五大道。” 威廉，是罗杰的司机兼职保镖的名字。 在这个治安不那么让人放心的国度，出门带保镖，基本上是所有富人的标配了。 区别在于，有些喜欢让保镖寸步不离地保护，有些人则是喜欢让自己的保镖隐藏在人群中，暗中保护自己。 “要去米兰达那里吗？” 依耶塔-哈森立刻明白了罗杰的意思，点头道：“我现在就去安排。” 第759章 守法商人 第五大道，洛杉矶市中心的所在。 在罗杰来到这个世界之前，这具身体原先的主人，另一个“罗杰-克里斯蒂安”，就生活在这片街区。 尽管洛杉矶是西海岸最大的城市，但在市中心区域，却依然保留着大片贫穷、落后的街区。 在这些地盘上，大量的黑人帮派，让这些街区的治安环境糟糕透顶。 就像是阳光下的阴影，永远存在，无法根除。 在这里见面，是出于保密方面的考量。 至于治安方面的问题，一方面现在是大白天，即使是无法无天的黑人帮派，往往也会稍微收敛一些。 另一方面，罗杰的保镖，可不仅仅只是威廉一个人，而是足足有一队，而且每一个人都带着枪。 只要不胡乱惹事，没有人能威胁到罗杰的安全。 在一栋有些破旧的老式公寓里，罗杰见到了米兰达-斯特里普。 “你住在这种地方，真的没问题吗？” 见面之后，罗杰没有立刻进入主题，而是对这里的环境吐槽了起来：“这个街区的治安就不说了，这里的生活条件也太差了吧？甚至连空调和暖气都没有，不知道的人还以为我苛待员工呢！” 作为一个“干黑活”的人，米兰达-斯特里普绝对是不缺钱的。 哪怕仅仅只是出于买个心安的考虑，罗杰也不会吝啬支付给米兰达的报酬。 但是，米兰达也不知道是把钱都花到哪去了，还是干脆存了起来。 总之，一个拿着数百万美元年薪的人，住的却是每月不到一百美元的廉价公寓，这无论怎么看，都让人觉得不正常。 “这样更有利于展开工作，请相信我的专业性。” 米兰达-斯特里普没有多做解释的意思，随口说了一句，就将话题拉回到正题上：“您现在这个时候和我见面，是出现了什么变数吗？” “对，出现了一些计划外的变化。” 罗杰见米兰达不愿意在自己的问题上多说，也没有继续追问，直接说起正事，道：“新闻集团完全没有表现出任何有效的应对手段，毫无挣扎之力，这和我们的计划不符。” 顿了顿，罗杰强调道：“在我们的预期当中，新闻集团应当被窃听丑闻搞得焦头烂额，但却有办法阻止法律层面的清算，至少拖延两年以上的时间。但按照现在的趋势来看，可能几个月之内，英美两地的法院就会对新闻集团旗下的媒体做出判决。” 在罗杰的前世，在【窃听门】事件爆发之后，再到北美的法院对新闻集团正式做出处罚判决，足足拖了两三年的时间。 这自然是因为，新闻集团有足够的实力，将这起诉讼给拖下去。 但在这一世，由于【窃听门】爆发的更早，更突然，新闻集团没有足够的准备之下，面对几乎集合了整个北美上流社会的打压，别说反抗了，连挣扎的余地都没有。 以现在的趋势，很可能，在几个月之内，新闻集团就会分崩离析。 这是不符合【量子娱乐】的利益的。 这么短的时间，根本不足以让【量子娱乐】争取到足够多的支持，以从新闻集团的“尸体”上咬下一块肉来。 “明白了，您是希望能够让新闻集团多坚持一段时间？” 米兰达-斯特里普准确地抓住了罗杰话里的重点。 其它的细节都不重要，重要的是，米兰达需要负责的部分。 “对，最好能够让他们能够拖上一到两年。” 罗杰点了点头，想了一下，又补充道：“但是也别让新闻集团太轻松了，至少得让他们全力应对。这一点，能做到吗？” “只要让安迪-库尔森和肖恩-霍尔两个人的其中一个闭嘴，一边的法律程序因为证人出现问题而被迫中止，新闻集团只需要应付另一边的压力，自然就能支撑下去。” 米兰达-斯特里普没有考虑多久，很快就给出了一个大致的方案：“在我们需要的时候，再让他们重新站出来说话，就可以给新闻集团施加足够大的压力。不过，您确定要这样做吗？” 米兰达-斯特里普描述的这种方案，若是能够达成效果，自然是切实可行的。 至于如何去达到这个效果，罗杰不会多问，也根本不想知道。 想了想，罗杰罗杰还是没明白米兰达最后一个问题的意思，不由得问道：“有什么风险吗？” “这取决于您打算让谁‘暂时’闭嘴。” 米兰达-斯特里普解释道：“如果是让安迪-库尔森闭嘴，能够给新闻集团争取更多的时间，但也有可能让我们暴露在台前。如果是让肖恩-霍尔闭嘴，那么我们是安全的，但给新闻集团争取到的时间会减少。” 说着，米兰达-斯特里普做了个手势，说道：“你知道的，新闻集团面临的最大压力不是来自于英国，而是北美。” 关于最后一点，罗杰倒是很赞同。 【窃听门】丑闻，最大的发源地是在英国。 但真正让新闻集团倒下的原因，却是在北美。 甚至可以说，如果不是北美这边出现了问题，新闻集团最坏的结局，也不过是从英国市场退出，但依然可以在整个欧洲占据比较重要的分量。 但北美出现了严重的问题，就会导致新闻集团分崩离析，名存实亡。 在罗杰的前世，新闻集团被迫拆分之后，虽然名义上还存在，但真正值钱的那些资产，早就流入了其它大集团的手里。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 对于米兰达所提出的这两个方案，罗杰心里也有些纠结。 以前，肖恩-霍尔和安迪-库尔森没有走入到大众视野当中的时候，【量子娱乐】自然是可以轻松地稳坐钓鱼台，安居幕后。 但这两个人站出来对新闻集团进行控诉之后，【量子娱乐】想要做点什么，就必须要小心翼翼。 目前来说，肖恩-霍尔和安迪-库尔森两人的指控，是新闻集团在“法律层面”上所面临的最大压力。 尤其是，在肖恩-霍尔和安迪-库尔森手中都有明显对新闻集团不利的证据的情况下。 从法律层面上解决问题，是能够最快速度让新闻集团倒下的方式。 如果肖恩-霍尔和安迪-库尔森突然改口翻供，虽然不会对新闻集团的最终结局有任何的影响，但却是可以让新闻集团很大程度上缓上一口气。 哪怕仅仅只是一个人改变主意，不再指证新闻集团，都可以让后者调动全部的力量，集中应对另一边的麻烦，无论能不能全身而退，至少是能够多拖延不少时间的。 而现在的问题在于，肖恩-霍尔，安迪-库尔森，这两人，究竟让谁“翻供”比较合适？ 肖恩-霍尔在英国，给新闻集团带来的压力不算大，而且因为地位的原因，肖恩-霍尔手中所掌握的，对新闻集团不利的证据要更少一些。 如果让肖恩-霍尔翻供，能够给新闻集团“争取”到的时间，是要更短的。 单单只是安迪-库尔森一个人，手中的证据，就足够让新闻集团无法翻身了。 ——当然，这是在几乎整个北美所有人都希望看到新闻集团倒下的前提之下。 若非有这个前提，以新闻集团的财力，在政界的人脉，还有他们庞大的律师团队，哪怕最终无法胜诉，将官司拖上几年甚至是几十年，都是没有任何问题的。 在这个钱本位的国度，在很多情况下，金钱所代表的，即是万能。 除非，你招惹到的敌人比你更有钱。 新闻集团现在所面临的情况就是如此，他们所招惹到的，不是一个两个大公司，而是几乎可以代表这个国家的一整个阶层！ 若是让安迪-库尔森翻供，不再指证新闻集团，倒是可以给后者争取到更多的时间。 不过，问题在于，当安迪-库尔森站出来指证新闻集团之后，这个人就已经处于北美几乎所有大财团的关注范围之内了。 这个时候去接触安迪-库尔森，要求他做点什么，是很危险的事情。 先不说米兰达-斯特里普打算通过什么手段让安迪-库尔森乖乖听话，单单只是与其进行接触这件事本身，就有很大的可能，导致【量子娱乐】从幕后暴露到台前。 这个风险，对于罗杰来说，是不得不慎重考虑的。 别说和北美那些顶尖的大财团相比了，就算是和华尔街、硅谷、好莱坞的那些大集团相比，【量子娱乐】也根本没有半点平等对话的资格。 一旦从幕后转到台前，失去了“隐藏在暗中”的这一优势，【量子娱乐】想要从新闻集团身上获取什么好处，难度就更加的大。 罗杰考虑了足足十几分钟，还是没能做出决定，不由得朝着米兰达-斯特里普问道：“按照你的估计，如果让肖恩-霍尔不再指证新闻集团，能够给他们争取多少时间？” “我没法给您一个准确的评估，这不是我擅长的领域。” 米兰达-斯特里普摇了摇头，说道：“我只能告诉你可能的后果，但具体细节上的预测，您不应该问我。” 罗杰自嘲地笑了笑，自己确实是有些病急乱投医了。 米兰达-斯特里普在做一些“特殊的工作”时，能力确实是非常突出。 但要让她预测一件事未来的发展，那确实是问错人了。 术有专攻，这句话可不是白说的。 米兰达-斯特里普所擅长的，绝对不是这方面的“业务”。 至于罗杰自己，虽然心里有一个模糊的判断，但却也不敢十分的肯定。 这是一个大概率可能会影响到【量子娱乐】未来的决定，罗杰不敢凭借着一点模糊的猜测，就妄下结论。 稍微考虑了一会，罗杰没有急于给出答复，而是对米兰达说道：“我记得你这里有一部卫星电话，联系一下卢卡，我要征询一下他的意见。” “稍等。” 米兰达点了点头，走到一旁，打开墙边的柜子，翻找了片刻，拿出一部看上去非常古老的手机。 厚重的机身，粗大的天线，就像是老古董时期的“大哥大”一样。 放到现在这个年代，这种手机单单只是看外观，就没几个人愿意去用，哪怕是白送都没人要。 但从通信的安全角度，这种不与地面基站连接，而是通过卫星直接传输信号的移动电话，被监控和窃听的风险是相当低的。 至少要比普通的手机安全了百倍以上。 也不管时差的问题，罗杰直接拨通了卢西恩-格兰奇的电话。 卢西恩-格兰奇在法国，按照时差来讲，是比西海岸的洛杉矶快不到十个小时。 也就是说，这个时间，法国正处于深夜。 不过电话一响，很快就接通了，卢西恩-格兰奇的声音也显得很精神，显然并没有入睡。 “卢卡，我这边有点麻烦，想问一下你的意见。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 罗杰没有问法国那边的工作怎么样，直接开门见山地将自己面临的问题，以及米兰达-斯特里普和自己两人的判断说了一遍，然后问道：“你觉得我们该怎么选？” “我们需要至少一年的时间，一年之内，‘他们’不能倒下。” 卢西恩-格兰奇一眼就看出了问题的本质，直接说道：“但是也没有必要让‘他们’撑得太久，一年已经是太足够了。再让他们多支撑几个月，对我们也不会有任何的好处。” 由于是在电话里，哪怕是安全系数较高的卫星电话，两人也保留了最基本的谨慎。 虽然说的内容彼此都听得懂，但却没有透露任何细节，也没有说出诸如“新闻集团”、“肖恩-霍尔”，或者“安迪-库尔森”之类的名字。 如果是不了解内情的人，单单只从这些对话中，肯定是听不出两人在谈论什么。 “所以，你的意见是？” 罗杰继续追问了一句。 卢西恩-格兰奇言简意赅地说出一个单词：“英国。” 不过，这已经是足够了。 罗杰很快想明白了卢西恩-格兰奇做出这一判断的原因。 哪怕【量子娱乐】什么都不做，新闻集团至少也能再坚持几个月。 只要让他们多坚持几个月就算完成目标，从英国入手，自然已经是足够了。 没有那个必要，冒着暴露自己的风险，与受到fbi严密保护的安迪-库尔森去做任何接触。 又和卢西恩-格兰奇聊了几句，罗杰挂掉电话，看向米兰达-斯特里普，开口道：“让肖恩-霍尔回来，在需要的时候，再让他重新出面。” 说着，罗杰忽然想到了什么，又补充了一句：“不要做得太出格，我们是守法商人。” 第760章 剥削自己 现在这个阶段，《逃离伊甸园》的专辑还在进行后期制作，和维旺迪的谈判有卢西恩-格兰奇亲自负责，而在费城的谈判团队，每天也都有好消息传来。 虽然罗杰没有时间去休个长假，但工作却也算不上忙碌。 下午三点半，罗杰就结束了一天的工作，提前“打卡下班”，乘车前往比弗利山庄。 这还是罗杰第三次前来这里，前边两次，分别是第一次来看房，以及完成重新装修的时候。 甚至可以说，罗杰的管家，蒂娜-林，都要比罗杰更加熟悉这栋房子。 外墙、院子，以及房屋的外部结构都没有什么大的改变，罗杰只是让人在围墙内种上了一圈高大的乔木，以保护庄园内的隐私。 由于地段的不同，和马里布海滩的“罗杰-克里斯蒂安庄园”比起来，比弗利山庄的“安妮的梦幻庄园”面积要小了许多，但价格反而更贵。 毕竟，在寸土寸金的比弗利山庄，无论是土地，还是土地上的房产，都要比马里布贵上好几倍。 今天是罗杰和安妮搬入“新家”，召开搬家派对的日子。 不过此时天色还早，客人还都没有到。 安妮倒是早早地来到了庄园内，正指挥着一帮佣人做着最后的整理。 “把那个花瓶搬到墙角的柜子上，别放在餐桌上！” “蒂娜，蒂娜！你来看一下这里，泳池边上的防滑是不是没有做？要是有人喝多了掉水里怎么办？！” “那个谁，你找几个人，去酒窖里把那桶贴着‘2004’标记的酒搬出来。对，整桶搬出来！” 罗杰好笑地看着忙个不停的安妮，突然觉得，这个女孩，越来越像是家里的女主人了。 “不用这么早就开始准备吧？” 罗杰上前几步，搂住安妮的腰肢，轻声道：“你看上去心情不错。” “对啊，一整天没有看到某人，所以我的心情很好！” 安妮翻了个白眼，嘴上吐槽着罗杰，但整个人却是在不经意间靠进了罗杰的怀里。 “看来我出现的不是时候！” 罗杰故意用委屈的语气说了一句，和安妮互相调笑了几句。 温存片刻之后，罗杰犹豫了一下，试探着问道：“想谈谈昨天的事吗？” 关于前一天，安妮那种有些让人担心的状态，罗杰还是感到有些不放心。 虽然说现在的安妮看上去已经完全恢复了“正常”，但谁知道她心里边，是不是还有什么心事？ “no！” 安妮毫不犹豫地拒绝道：“no！no！no！绝对不要！” “好吧，如果你坚持的话。” 罗杰耸了耸肩，没有勉强。 两世为人，罗杰很懂得一个道理，在两个人的相处之中，给彼此留下足够的空间和信任，是非常重要的事情。 当对方明显不愿意谈论某件事的时候，最好的办法不是一直追问，而是跳过这个话题。 “罗杰，现在还不是时候。” 安妮忽然说道：“我保证，等时机到了，我一定告诉你所有的事情。” 安妮的语气很认真，认真得让罗杰忍不住发愣起来：“什么时候算是时机到了？” “大概……” 安妮歪着脑袋想了一会，有些不确定地说道：“大概五十年之后？我想我们应该能活到八十岁。” 罗杰此时才意识到，自己被安妮给耍了，立刻上前一步，将安妮抱了起来：“看来某些人需要一点小小的惩罚……啊不，是‘帮助’！” 罗杰故意用一种十分古怪的语气，说出了“帮助”这个单词，让人一听就会发出心领神会的笑声。 “不要，还有几个小时派对就开始了，我们得赶紧干正事！” 安妮试图抗议。 但却遭到了罗杰“无情”的驳回：“抗议无效！” …… 夜里，派对开始。 由于是小规模的派对，罗杰和安妮两人并未邀请太多人，邀请的，都是在圈内关系比较不错的好友。 例如【金属猴子】乐队的众人，就悉数到场。 加里-贝尔等人，成名的时间要比罗杰的【darkness】乐队早得多。 早在八十年代的时候，【金属猴子】乐队就在北美打响了名气。 唯一可惜的是，在相当长的时间里，【金属猴子】乐队的人气始终只能说是一般。 有相当数量的稳定粉丝，但距离“一线巨星”，却还有着明显的差距。 不过，对于大多数的主流摇滚乐队来说，只要活跃在乐坛的时间足够长，又能保持咖位稳定，依靠时间的积累而跨入一线的门槛，只是时间的问题。 这样的例子并不少见，【金属猴子】就是这么一支乐队。 严格说起来，罗杰等人的朋友，另一支乐队，【a】乐队，也是类似的情况。 再加上【本森的烟火】乐队，四支乐队的那一次联合巡演，不单单是让【darkness】乐队的名气有了巨大的提升，更是让【金属猴子】和【a】乐队跨越了最后的障碍，晋级一线大牌。 唯一可惜的是，名气和咖位都不逊色于【金属猴子】和【a】乐队的【本森的烟火】乐队，最终因为成员艾米的去世而分崩离析。 尽管后来重新组建，但失去了两名核心成员之后，重组的【本森的烟火】乐队，甚至都无法稳定住过去的咖位。 只是尝试性地出了两张专辑，没有能够引起太强的反响之后，就再一次销声匿迹。 至于【金属猴子】和【a】两支乐队，或许是由于核心成员的年龄都比较大了，在跨越了一线的门槛，完成了“梦想”之后，也都开始变得咸鱼起来。 对于这帮人来讲，趁着名气还在的时候多捞点钱，享受生活，才是最重要的事。 至于音乐上的追求，在过去几十年里，已经是追求得太够了。 “你们知道的，艾米那件事，对鲁伯特和本森的打击都很大。” 加里-贝尔一边喝着啤酒，一边耸耸肩，说道：“鲁伯特去年就去了瑞典，一直没有回来的意思，可能是想要逃避什么吧。本森的状态倒是要好一些，听说他又交了新的男朋友~呵呵。” 加里-贝尔所说的鲁伯特，当然不是新闻集团的那个鲁伯特-默多克，而是【本森的烟火】乐队曾经的主唱，鲁伯特-贾尔斯。 【本森的烟火】这支乐队，除了鲁伯特-贾尔斯以外，其它人的性取向都……不太正常。 说白了，这就是一支由同性恋组成的乐队。 罗杰几人有时也会在私下里调侃，贾森不该加入【darkness】，而是应该去【本森的烟火】乐队，那才是适合他的地方。 在摇滚乐的圈子里，同性恋和双性恋是比例相当大的一个群体，虽然异性恋仍然占据了绝对的主流，但性取向异于常人的却也不少。 罗杰自己接受不了这件事，但却也不会对那些同性恋和异性恋有什么歧视。 罗杰一直坚持一个观点，那就是，任何人，都有权利在不危害社会、不妨碍他人的前提下，自由选择自己想要的生活。 只要不危害社会、不妨碍他人，每个人所要做的，不过是对自己的选择负责而已。 只要自己认为是对的，就有权利去选择、坚持。 事实上，这也是早期摇滚精神的本质。 只不过，这件事总是被人曲解，比如说去掉前边的“前提”，只看到最后一句话。 这种曲解既有来自摇滚乐的圈子之外，也有圈子之内，从而衍生出各种极端的观念。 这也是在如今这个年代，摇滚乐不是那么讨主流人士喜欢的原因之一。 甚至可以说是相当重要的原因。 咳咳，扯远了。 自从艾米嗑|药过量身亡之后，罗杰和【本森的烟火】乐队联系就少了很多。 倒不是说罗杰对他们有什么看法，纯粹是因为这件事对【本森的烟火】乐队的各个成员打击都很大，一个个都开始封闭自己的内心，不愿意和人交流。 别人不愿意交流，罗杰总不能是拿枪指着他们的脑袋，逼他们和自己谈谈吧？ “他们的问题，我们没办法插手。” 罗杰一边喝着酒，一边说道：“如果他们想重新回来组乐队，我倒是愿意帮他们做点什么。但现在的情况是，他们根本不想让我们介入这件事。” 这才是问题的关键。 朋友之间互相帮忙，这只是小事，但现在的问题是，【本森的烟火】乐队几人，都不想让别人来帮助自己。 对于这种局面，罗杰是完全没有一点办法。 “算了，不提他们了。” 加里-贝尔摇了摇头，岔开话题，说道：“还是你们厉害，这么一栋房子，够我拼命一辈子了。当初认识的时候，我就知道你这家伙不简单，但也没想到，这才几年？你就成了一个真正的大人物了。” 一栋房子够努力一辈子，这句话，从加里-贝尔嘴里说出来，罗杰是不信的。 大家彼此之间都很熟悉，罗杰知道，【金属猴子】乐队的六人，合作方式和自己的乐队有一点不同，区别在于，乐队六人的收入是完全平分的。 也就是说，作为乐队的队长，加里-贝尔赚得并不会比其它成员更多。 但不管怎么说，【金属猴子】毕竟是一支成名多年的老牌乐队，而且粉丝数量绝对不少。 这支乐队的合约就签在【量子音乐】旗下，罗杰对他们的收入情况当然有一个大致的了解。 因为是“自己人”的缘故，【量子音乐】对【金属猴子】乐队的抽成比例压得很低，基本上就是比成本略高一些，也就是属于乐队的分成会更多。 无论是版权收入、专辑销售分成，还是巡演收入，【金属猴子】乐队的收入是要全方位高于同等咖位的明星的。 【金属猴子】或许不至于像【darkness】乐队这样，每年赚十位数的美元，但每年上亿美元的收入还是有的，而且这还是最少的情况下。 若是遇到有大规模巡回演出的年份，一年赚好几个亿也是正常的。 当然，就和绝大多数明星一样，【金属猴子】并未公开自己的大部分收入，尤其是版权、专辑销量分成收入，最多只公开巡演收入的部分，因而在每一年的《福布斯明星收入榜》上的排名并不高。 但公开收入和实际收入，完全是两码事，在这个圈子混了这么久，任何人都清楚这个道理。 以加里-贝尔的收入水准，全款买下“安妮的梦幻庄园”这个价位的豪宅，或许是很吃力的。 但如果是贷款购买，绝对不至于说买不起。 当然，考虑到加里-贝尔在其它方面的开销很大，不可能将大部分的收入压在一栋房子上，这种级别的豪宅，基本上也不会在他的考虑范围之内。 和太平洋对岸的人不同的是，对于大多数西方人来说，房子，只是一个住所，并不会看得太重。 甚至很多人即便有钱也不愿意买房，宁愿花更多的钱，长期住在酒店里，都是很常见的。 “你就别哭穷了，要是你都算是穷人，那这个国家的大多数人干脆也别工作了，自杀算了。” 罗杰忍不住吐槽了一句：“我听说，你今年才买了一架直升机，那可不是一般人养得起的。” 加里-贝尔买的直升机，和乐队的那架【黑暗使者号】大型飞机当然完全不在一个量级上。 但哪怕是一架小型直升机，也不是一般人养得起的。 尤其是，罗杰可以确定，嗜酒如命的加里-贝尔，绝对不可能拿得到直升机的驾照，还要多养一个驾驶员，这成本就更加高昂了。 如果连这样都算是“穷人”，那这个世界上，真的是找不出多少富人来了。 当然，对于加里-贝尔这样的亿万富豪来说，养上一架小型直升机，确实不会有太大的压力。 大约就和普通人养上一辆车差不多。 “自杀？那可不行！” 加里-贝尔开玩笑道：“要是所有的普通人都死光了，我们还去赚谁的钱去？” 顿了顿，加里-贝尔伸出手指，朝着罗杰点了点，强调道：“尤其是你这个大资本家，要是普通人都自杀了，你难道要剥削你自己吗？” 第761章 party-time 在罗杰面前，加里-贝尔并没有因为双方之间的财富和地位上的差距，而改变自己的态度。 反而是像最平常不过的老朋友那样，时不时地调侃上几句。 对于加里-贝尔这样成名多年，已经进入“职业生涯”末期的摇滚乐队主唱来说，在音乐方面，已经没有了什么追求。 【金属猴子】乐队已经有好几年没有出一张“真正的”新专辑了，最近的一张专辑，还是三年前，将乐队过去的经典作品精挑细选出来，重新制作了一张精选专辑。 即使是这样，这张精选专辑仍然是在三年里，给【金属猴子】乐队带来了上亿美元的收入。 再加上每隔一两年启动一次巡回演出、偶尔参与一些商业活动的演出等等，至少对于【金属猴子】乐队的众人来说，维持一个比较优渥的“晚年生活”，已经是足够了。 所谓无欲则刚，在没有太多追求的情况下，罗杰身上的那些光环，自然是无法对加里-贝尔造成什么压力。 在后者的眼中，罗杰几人，就是认识超过十年的老朋友，仅此而已。 【a】乐队的情况也差不多，他们和【金属猴子】算是同一代乐队，都是在金属乐兴盛的八十年代成名。 单纯从“年龄”来比较，成立于九十年代末期的【darkness】乐队，就像是小孩子一样。 不过，成名晚，不代表成就低。 在几支乐队里，【darkness】是唯一一个突破了超a的门槛，成为流行乐坛超级巨星的乐队。 而【金属猴子】和【a】乐队，都只是靠着漫长时间的积累，才算得上是一线明星。 这两者之间的差距是很大的，尤其是在娱乐圈，这个极端现实的行业里，地位之间的差距就更加的明显。 但地位的差距，并不影响几支乐队之间的关系。 对于这两个“无欲无求”的老朋友，罗杰也不会去督促他们什么，顶多是要求【量子娱乐】在分成比例和资源倾斜上给予一些优待，但也就仅此而已了。 至于说【金属猴子】和【a】乐队，是拼命努力向上爬，还是安于现状，只是偶尔开场巡演捞钱，罗杰根本不会过问，这都是别人自己的选择。 和几个老朋友聊了一会，几瓶啤酒下肚，天色渐晚，派对的气氛逐渐进入了高|潮。 “叙旧到此为止，接下来是享乐时间。” 罗杰指着一旁的小楼，说道：“那里有很多房间，你们可以随意‘使用’，如果你们喜欢‘打野’的话，那边的小树林是个不错的选择，不过我不建议你们在冬天这么做。” 调侃了几句之后，罗杰举起酒杯，大声道：“好好享受派对吧！” “干杯！” “party-time！” 一伙人一起举杯，将杯中的啤酒一饮而尽，然后各自散开，去寻找自己的“猎物”。 派对，永远都不只是单纯的派对。 这一点，任何一个参加派对的人都心知肚明。 除了少数极端内向，或者第一次参加派对的“新人”，没有人会一直呆在朋友身边，而是会尽可能地去和“陌生人”混在一起。 虽然派对才刚刚开始不久，但有些性子急的男男女女，已经是钻进了没人的角落里。 而更多的人，则是喜欢在享受过派对的激情之后，再找上一个或者几个人，来上一场更加激情的“下半场”。 音乐、酒精、drugs、sex…… 这是摇滚乐圈子，或者说整个西方社会，绝大多数的派对当中，永远都不会缺少的主题。 洛杉矶的冬季并不显得寒冷，即使是在室外，在酒精的刺激之下，派对的气氛依然狂热。 而室内的部分，就更加如此了。 由于是在“特殊时期”的缘故，为了避免派对上的情况被人泄露出去，这次聚会，罗杰并没有像圈内常见的派对那样，找上一堆“party-girl”或者“groupies”来充数，而是仅仅只邀请了比较熟悉的人。 当然，这个“熟悉”，也只是相对的。 如果真的只邀请熟人，那人数不够多，派对也根本热闹不起来。 出现在派对上的很多人，其实也就仅仅只是“认识”，甚至是隔着几层关系的“认识”。 比如说，朋友的朋友，朋友的朋友的朋友…… 不过，至少比起让派对公司安排一堆“party-girl”，或者是将消息扩散出去，找来一群groupies，是要安全得多。 后者很容易被【量子娱乐】的竞争对手，新闻集团，又或者维旺迪集团的人收买，甚至都不需要给出太多的好处，一笔数量不多的美元，就足够让人冒险将针孔摄像机带进派对中。 但对于这个圈子之内的明星们来说，几千或者上万美元，根本不足以打动他们。 除此之外，即便是有人对钱财而感到心动，也要慎重考虑一下，为了这点钱去得罪【量子娱乐】，是否值得。 毕竟，都是在这个圈子里混的，即便不是签约在【量子娱乐】旗下，当一个行业的巨头想要按死一个小明星的时候，也不存在能不能做到的问题，区别仅仅只是付出多少代价。 “嘿，派对时间就别想工作了，好好享受！” 安妮的声音将走神的罗杰惊醒，还没回过神来，罗杰就发现，自己正被安妮拖着来到派对的一处角落里。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 和以往安妮参加的任何一次派对一样，有安妮在的地方，总是少不了身材火辣，年轻漂亮的美女。 对于安妮的这个爱好，罗杰表示…… emmm……实在是干得漂亮！ 按照原本的规划，这个靠近窗边的角落里是没有安排座位的，不过此时，这里却是摆上了一张小圆桌，四把椅子在桌边围了一圈。 四张椅子，不过却只坐了两个人。 两名看上去年龄不大的少女，一个有着一头瀑布一般的金发，另一人则是黑发碧眼，不过，两人的共同之处在于，都长着一张娃娃脸，而且胸前一片“波涛汹涌”。 屋内的灯很暗，罗杰打量了几眼，没有认出这两人的来历，只觉得那个黑发妹子有些眼熟。 “girls，这是你们念念不忘的派对主角，我把他带来了！” 安妮拉着安妮在两个女孩对面坐下，若有所指地调侃着。 调侃了罗杰几句之后，安妮对罗杰介绍道：“这是阿曼达和亚历山德罗，索菲亚带来的朋友，都是好莱坞的演员。” “阿曼达-塞弗里德，一个小演员，演过几部不算成功的电影。” 金发女孩举起酒杯，对罗杰示意了一下。 “亚历山德罗-达达里奥，纽约人，也是一个演员。” 另一名女孩同样做了个自我介绍。 安妮介绍两人的时候，没有说出全名，罗杰还想不起来。 这会两人一说出自己的全名，罗杰立刻对两人的身份有了一个清晰的印象。 两个女孩，在好莱坞八零后的女演员里，名气都不算特别大，但却也都有稳定的出场机会。 单纯从名气上来讲，阿曼达-塞弗里德的名气要更大一些，算是一个比较成功的“花瓶”。 事实上，在好莱坞，绝大多数，超过百分之八十的女性演员，最容易成功的定位，就是“花瓶角色”。 但花瓶和花瓶也有所不同，有的人只能在特定类型的电影中当花瓶，例如安妮-海瑟薇，有的人则凭借那么一两部代表作，就成为了宇宙级花瓶，比如梅根-福克斯。 而阿曼达-塞弗里德，就属于那种名气不高，但却可以驾驭多个领域的“全能花瓶”，无论是青春喜剧、恐怖片、科幻片，还是其它类型的电影，只要是花瓶类型的角色，阿曼达-塞弗里德都可以轻松驾驭。 阿曼达-塞弗里德出演过的，取得了不错票房成绩的电影其实一点都不少，从早期的校园喜剧《贱女孩》，到后来的恐怖片《詹妮弗的肉体》、科幻片《时间规划局》，再到低俗喜剧电影《泰迪熊》等等，这一系列的电影，相较于成本而言，商业上的表现都相当不错。 不过有趣的是，尽管电影取得的成绩都不错，但阿曼达-塞弗里德个人，却始终红不起来。 而且这种“电影红、人不红”的演员，是大多数剧组都很喜欢的演员。 因为人不红，所以片酬通常较低，至少从性价比的角度来讲是很划算的。 而出演的电影大多比较红，则意味着使用起来风险不高。 当然，以罗杰对电影行业不算多的了解，也只能想到这里了。 事实上，此时，罗杰更关注的，不是阿曼达-塞弗里德在商业上有什么价值，而是对方那一对“呼之欲出”的……咳咳咳。 阿曼达-塞弗里德的“尺寸”已经是非常大了，但另一个女孩，亚历山德罗-达达里奥，却还要更大上一圈。 也让罗杰的印象更加的深刻。 这个印象，当然是对她出演的电影的印象。 亚历山德罗-达达里奥在演员这个身份上的成就和阿曼达-塞弗里德完全无法相比，不过在罗杰来到这个世界之前的那几年里，亚历山德罗-达达里奥却是出演了一部“震撼全球”的灾难片。 在那部以地震为主题的灾难电影里，绝大多数观众，所关注的重点，却是另一个“震”。 咳咳咳，反正看过的都懂。 正是因为这部电影，罗杰对亚历山德罗-达达里奥这名演员的印象非常之深。 虽然和那些九零后，甚至是零零后的演员比起来，1986年出生的亚历山德罗-达达里奥在年龄上不占优势。 但如果忽略年龄，只看外表的话，童颜巨那个什么，可是所有“绅士”们梦寐以求的。 “罗杰-克里斯蒂安，不过我想你们已经知道了。” 罗杰举起酒杯，和两人碰了一下，看也不看就直接灌进嘴里。 酒液入口，一股很奇怪的味道瞬间占据了罗杰的舌头，差点让罗杰将酒给喷出来。 艰难地咽下嘴里的酒液之后，罗杰瞪大着眼睛，转头看向安妮：“芥末？！你是认真的吗？！” 这种恶作剧，罗杰根本不用去想，就知道真正的“罪魁祸首”是谁。 安妮却是没有搭理罗杰，笑着对阿曼达和亚历山德罗说道：“我就说他不会生气吧？说真的，我和罗杰认识十几年了，还从来没见过他发脾气的样子。” 说着，安妮忽然压低了声音，用刚好能够让罗杰听到的音量说道：“就算你在给他blow.job的时候咬上一口，他都不会跟你生气。” “？？？” 罗杰一脸懵哔，楞了好几秒钟，才反应过来，大声道：“嘿，我还在这里呢！话说，你是不是又拿我打赌了？！” “我是认真的，他真的不会生气，不信的话你们可以试试。” 安妮继续“明目张胆”地开着罗杰的玩笑。 “哇哦！” “你们可真……会玩！” 两个女孩也大笑了起来。 “嘿，亲爱的，我还在这里。” 罗杰一脸无奈，抬高音量，试图将安妮的注意力拉到自己的身上来。 “好啦好啦，别这么小气，乖。” 安妮重新拿了一个杯子，给罗杰倒上满满一大杯酒，说道：“喝了这个，我们就当什么都没发生好不好？” “我感觉你在套路我。” 罗杰一脸疑惑地盯着安妮，纳闷道：“这酒里边该不会是加了什么料吧？” 安妮没有说话，拿过酒杯喝了一大口，又塞进罗杰手里，就这么看着罗杰。 “看上去好像确实没问题。” 罗杰仔细盯着安妮的表情看了半天，才小心翼翼地端起酒杯，尝了一口。 嗯，确实没问题，是纯正的威士忌酒。 虽然这种酒很烈，不过以罗杰的酒量来说，一次性喝下一杯，倒是不存在任何问题。 不过，喝着喝着，罗杰总觉得，自己好像是忽略了什么问题。 明明是安妮在拿自己打赌，恶作剧整自己。 为什么到了最后，却变成要自己来“罚酒赔罪”？ 微微抬起眼皮，看了一眼明显在憋着笑的三个女孩，罗杰决定暂时先把这笔账记下。 一杯酒很快下肚，罗杰长吐一口气，说道：“既然我们都在派对上，不如来玩一些有趣的游戏？” 第762章 “今天可是周末，你不打算好好休息一下吗？” 好莱坞，环球影城内，杜克-罗森伯格和罗杰开着玩笑。 周末什么的，当然只是玩笑。 对于娱乐行业来说，根本没有什么周末不上班的说法，只要有项目做，每一天都是工作日。 就算真的有什么“双休日”，那也是最底层的小职员才能“享受”的。 对于这个行业的绝大多数人来说，加班加点赶完一个项目，再休上一个长假，这才是常态。 开了几句玩笑，两人走到影城内部，杜克-罗森伯格指着远处一间摄影棚，说道：“按照计划，我们要在这里拍摄大约两周左右的时间，完成超过五百个镜头，在整个西部，在这里拍摄的成本最低。” 顿了顿，杜克-罗森伯格又叹了口气，说道：“可惜环球影城的维护做得太差了，我们只能在这里拍一些对布景要求不高的镜头。不过，如果不是因为这样，环球也不会同意我们那么低的报价。” 环球影城，是好莱坞一个著名的地标建筑，也是当地最有名的旅游景点之一。 不过，对于好莱坞内的各个剧组来说，环球影城内，那些不对公众开放的“功能区域”，才是他们最为看重的。 虽然说这里的设施比较陈旧，但却胜在便宜。 去其它的地方，比如说内华达，确实可以找到更加便宜的拍摄场所，但若是再加上整个剧组出行的差旅开支，反而不如留在洛杉矶。 “最近这段时间，母公司那边的状况很多。” 罗杰斟酌了一下用词，谨慎地开口道：“我不要求【量子影业】这边能够提供多少支持，但是也不要出现任何问题。哪怕少赚钱，甚至不赚钱都没有关系，我需要【量子影业】在未来……两年之内保持稳定。具体要怎么做，你和马克、索菲亚他们多商量一下。” 顿了顿，罗杰又说道：“我可以对你承诺一件事，只要你们做到这一点，确保【量子影业】在未来两年内的稳定，你一直想要拍的那部电影，即便无法通过公司的立项审核，我也会以私人身份投资。” 如今，【量子娱乐】正处于一个关键的阶段。 在这一段时间里，【量子娱乐】的高层，并不指望【量子影业】能够为母公司提供多少支持。 这不现实。 【量子影业】的盈利能力或许不错，但哪怕是在好莱坞内，影响力都很低，更不要说对好莱坞之外产生多少影响了。 【量子娱乐】的高层，仅仅只希望，【量子影业】在这段时间里不要出现任何问题，让【量子娱乐】可以专注于整体的布局。 至于【量子影业】能不能做到这一点，罗杰倒是没有过任何的怀疑。 这家电影公司虽然规模不大，但业务却是非常的稳定。 而在发行方面，主要的合作方是环球影业。 ——这家公司虽然和环球音乐集团有着同一个名字和“起源”，但时至今日，早已是两家完全没有任何关联的公司。 环球影业的母公司，是nbc环球集团，后者最大的控股方是北美最大的跨行业巨头之一，通用电气。 不过，【量子娱乐】最大的潜在盟友，康卡斯特集团，正在与通用电气进行谈判，计划并购nbc环球集团。 虽然这起并购的主要目的是nbc电视台，不过若是谈判成功，环球影业同样也在交易的范围之内。 在这种情况下，环球自然是希望和【量子影业】保持一个相对友好的关系。 别以为【量子娱乐】和康卡斯特协议结盟的事情有多么的隐秘，对于圈内关系紧密的人来说，只要有心打听，并不难得到消息。 虽然这些零零散散的消息都是一些只言片语，含糊不清，但却也足够让一些“聪明人”有所动作了。 “在现有的项目完结之前，【量子影业】这边应该都是不会出现什么问题的。” 杜克-罗森伯格想了想，又说道：“回头我和马克、苏菲他们谈谈，研究一下有没有什么隐患。” 【量子影业】内，当然也有专门的职业经理人在打理。 不过具体到电影、电视剧项目上，几位制片人，才是项目的真正主导者。 电影方面，有杜克-罗森伯格和索菲亚-科波拉两人，电视剧方面，则是马克-戈登和珊达-瑞姆斯负责。 这四个人，可以说是目前【量子影业】内权利最大，对这家公司影响也最大的四个人。 很多事情，单单只是给公司高层下一个指令，根本不够。 必须要争取到杜克等四人的支持，才能看到最好的效果。 严格说起来，这并不是一个十分健康的结构，尤其是站在公司的角度来看。 但【量子影业】的规模毕竟就这么大一点，没有足够多的项目组，那么仅有的几个项目，对于整个公司的影响超出正常范畴，就是可以理解的了。 对于这个问题，罗杰倒也不是特别的在意。 只要【量子娱乐】现在正在进行的计划成功，一切都会迎刃而解。 若是现在的计划失败，也不用考虑什么“公司内的权利结构是否健康”的问题了，直接考虑怎么样破产能够死得好看一点比较好。 “对了。” 罗杰忽然想起一件事，说道：“帮我留意一下，如果有那种女性花瓶类型的角色，给我留两个。戏份不用太多，能够让观众有一个大致印象的程度就可以。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 说着，罗杰忽然回忆起前一天的“派对之夜”。 咳咳，反正发生了很多可能导致不可描述的神兽，对这个世界发起降维打击的事情。 作为一个“有节操”的人，吃干抹净这种事，罗杰是做不出来的。 既然亚历山德罗-达达里奥和阿曼达-塞弗里德都和自己有了“超友谊”关系，该帮一把的地方，罗杰也不会吝啬。 两人在之前都尝试过很多行业，不过目前为止，最主要的还是“演员”这个身份。 而罗杰手中，正好有这么一家电影公司。 杜克-罗森伯格想了想，问道：“角色倒是有，我的剧组里还有一些有一定戏份的配角没有确定下来，不过演员的类型具体是什么样的？” “嗯……典型的美式花瓶，具体的我也不太好形容，回头我让人发资料给你吧。” 罗杰想了想，也找不到太准确的形容词。 除了“大”之外，好像也没有什么特别清晰的印象了。 不过，被两个美女夹在中间“带球撞人”，这种体验，绝对是会让任何男人印象深刻。 咳咳…… 稍微回味了一下昨天那个疯狂的夜晚，罗杰忍不住伸手揉了揉自己隐隐作痛的后腰。 随着年龄渐长，罗杰在健身方面也有些松懈下来。 平时还没什么感觉，稍微玩得疯一点，后遗症马上就出来了。 这也就是罗杰还不到三十岁，若是年龄再大一些，经历了这么疯狂的一夜之后，恐怕是要连床都下不了。 “健身计划得重新提上日程了，这样下去可不行啊……” 罗杰忍不住嘀咕了一句。 “什么？” 杜克-罗森伯格显然是没有听清楚罗杰说了什么。 “没什么。” 罗杰摇了摇头，说道：“她们的资料，回头我让人发给你。如果有合适的角色就安排一下，但是一切以剧组的标准为主。如果公司内没有合适的，我再想想别的办法。” 商业是商业、人情是人情，这一点，罗杰倒是分得很清楚。 如果阿曼达-塞弗里德和亚历山德罗-达达里奥两人不符合剧组的选角标准，罗杰也不会硬要把人塞进去。 这样做，既是对整个剧组的不负责，也是对自己公司的不负责。 同时，还是对这两个“女性朋友”的不负责。 这种事，罗杰是绝对不会做的。 阿曼达-塞弗里德和亚历山德罗-达达里奥两人能够在好莱坞站稳脚跟，能力至少是达到了水准线以上的。 如果【量子影业】的项目当中，没有适合她们的角色，大不了，再想别的办法就是了。 虽然说罗杰在好莱坞内的人脉不算深，但以罗杰在整个娱乐行业当中的地位，找找关系，总能给两女找到合适的角色。 或许要为此付出一些人情，不过该付出的东西就必须要付出，在这一点上，罗杰是绝对不会有丝毫吝啬的。 在这个圈子里，互相看对眼，来上一发友谊那个什么，是很常见的事情。 但是，若是太过“纯洁的友谊”，反而有可能成为某种隐患。 例如罗杰前世，米拉麦克斯的那位“大人物”，哈维-韦恩斯坦，那些出来指证他的人当中，难道就全都是被强迫的？ 很多人，只是因为自己没有得到足够的好处，而站出来落井下石罢了。 罗杰是绝对不会让那种事情，发生在自己身上的。 其实，除了哈维-韦恩斯坦之外，圈内还有另一个“阅女无数”的大人物，迈克尔-贝。 这个号称在“陨石撞地球时出生的男人”，在好莱坞也是一个著名的花花公子。 但迈克尔-贝和每一个女性“交往”之后，都会给足对方好处。 再加上权势稳固，少有黑点，因而几乎没有人在这方面说他什么坏话。 顶多，也就是一些八卦小报，当成绯闻来调侃一番。 这种调侃，是不可能造成任何实质性影响的。 花花公子这种“人设”，在西方世界，或许不受主流社会的追捧，但却也不至于引起什么抵制。 事实上，有很多人气极高的大牌明星，都是有着这样的“人设”的。 例如莱昂纳多-迪卡普里奥、乔治-克鲁尼、威尔-史密斯，等等，都是纵横情场、万花丛中过，片叶不沾身的浪子。 …… 在环球影城参观过一圈之后，罗杰对杜克-罗森伯格和尼古拉斯-凯奇正在合作的项目，也算是心里有了一些底气。 虽然拍摄现场的情况，罗杰有很多地方完全看不懂，但拍摄效率和状态却是能看出来的。 这部名为《空中监狱》的动作片，至少按照计划，在明年的暑期档上映，不会存在太大的问题。 随后，罗杰又驱车去【量子影业】的其它几个项目组转了一圈。 除了索菲亚-科波拉带着项目组在外地取景之外，剩余的三个电视剧项目，倒是都留在了洛杉矶。 毕竟，抛去成本因素不提，好莱坞的拍摄条件，可以说是整个北美最为出色的。 不单单是因为这里有着整个北美最多、最完善的拍摄体系，同时，若是临时需要什么演员，直接在洛杉矶就地招聘，也是最容易的。 在预算允许的情况下，大部分剧组自然是希望留在洛杉矶进行拍摄。 当然，北美各方面的成本偏高，对于好莱坞来说早已是公认的事实。 一些预算比较高的影片，往往都会在海外完成大部分的拍摄。 比如说澳大利亚、新西兰等等，都是好莱坞剧组热门的取景地。 这当然不是因为这些地方的风景有多么的优美，而是澳大利亚、新西兰等国的政|府，愿意给好莱坞的剧组提供高额的退税优惠。 退税的操作说起来有些复杂，但说白了，就和直接给钱没什么区别。 经过一系列运作，这笔退税就会转变成一笔现金，流入剧组的口袋当中。 当然，是否符合退税的标准，各国政|府都会进行严格的审核，一般来说，只有预算比较高的大制作电影，才能争取到这些退税优惠。 但仅仅只是这一项，全球相加，每年就能为整个好莱坞带来数十亿美元的“额外收入”。 尽管分散到整个好莱坞无数大大小小的电影公司上，这笔钱显得并不算多，但对于能够拿到退税名额的电影公司来说，这仍然不是一笔可以随意忽视的数目。 比如说索菲亚的剧组，就在加拿大争取到了一个退税名额，虽然退税的比例和数额都不高，但仍然为剧组省下了数百万美元的预算。 对于一部总投资不过三四千万美元的影片来说，几百万美元，已经是一笔不小的数目了。 第763章 战略合作伙伴 在【量子影业】的“视察”，花去了罗杰整整两天的时间。 刚刚回到伯班克，【量子娱乐】的办公大楼，还没回到办公室，罗杰就收到了一个好消息。 费城的谈判团队，经过一个多月的谈判，终于和康卡斯特达成了一份初步的协议。 当然，这仅仅只是初步协议，只是定下了一个大体的框架，还有很多细节需要填充。 但签下包含了股权置换以及多项战略合作条款的协议，【量子娱乐】与康卡斯特的“结盟”，也就成了板上钉钉的事情。 协议已经用传真发回了【量子娱乐】，只需要罗杰签字即可生效。 罗杰顾不上回办公室，直接拿着协议，急匆匆地跑到【量子娱乐】的法务部门，找到豪斯曼律师。 这份涉及数十亿美元，在未来可能涉及数百亿美元的协议，虽然已经经由谈判团队的十几位律师审核过一次。 但对于这个级别的合作来说，再怎么小心谨慎，也是不嫌过分的。 “协议的条款没有大的问题。” 豪斯曼-基恩粗略地翻看了一遍，又说道：“但是要真正确认没有任何陷阱，我需要查阅一些资料，这可能要花费……两天左右的时间。” 豪斯曼-基恩犹豫了片刻，才报出两天这个期限。 尽管这只是一份相对“简单”的合作协议，但合约中的条款却是多达上千条，厚度有近百页。 想要在两天之内对这份合约完成审核，确认没有什么“陷阱条款”之类的问题，这个工作量可不低。 不过，就和这个国家的绝大多数律师一样，豪斯曼-基恩从来都不会害怕工作累，只怕没活干。 律师的高收入，是建立在有足够多的委托的前提下的。 有活干，才有收入。 而想要接到委托，除了建立客户关系、证明自己的能力之外，工作的态度也是很重要的。 都是要找一个律师，在能力和收费没有明显差距的情况下，别人为什么不找一个工作态度更认真、效率更高的律师？ 当然，豪斯曼-基恩已经和罗杰合作了超过十年，只要不出现什么过于离谱的问题，以罗杰的性格，是绝对不会在律师这个重要的“伙伴”换人的。 但这并不会成为豪斯曼-基恩对工作松懈的理由。 “你复印一份拿去审核吧。” 罗杰点了点头，又说道：“我也需要看看我们的谈判团队交了一份怎样的答卷。” 罗杰一拿到传真，直接就送到了豪斯曼-基恩这里来，还没来得及细看。 和以往的大多数谈判一样，对于这次和康卡斯特的谈判，罗杰只是划定了几条“底线”，至于其它的细节，就任由谈判团队去进行发挥。 留下了一份合约的复印件之后，罗杰就带着合同回到办公室，仔细阅读起来。 这份合约严格说起来，应该是【量子娱乐】与康卡斯特确定“战略合作关系”的“主体协议”。 合约中，大致确定了双方的合作领域、合作模式，以及彼此之间的义务和权利，但却缺失了很多细节上的东西。 最重要的部分，是双方进行的股权置换。 按照康卡斯特一千亿美元、【量子娱乐】两百五十亿美元的估值，双方各自增发价值五十亿美元的股份并进行交换。 也就是说，在股份交换之后，康卡斯特握有【量子娱乐】六分之一的股份，而【量子娱乐】则持有康卡斯特二十一分之一，约合百分之四点七的股份。 同时，在这笔交易达成之时，康卡斯特以一半现金、一半媒体渠道资源的形式，向【量子娱乐】提供总价值二十亿美元的“援助”。 除此之外，双方互相交换的股份有五年的“冻结期”，期间只享受分成和相应的股东权利，但不得进行转让。 也就是说，只能持股享受分红，或者在“有限范围内”对公司的日常经营进行影响。 但想要卖掉股票套现，是绝对不行的。 即使是五年期满，若是有转让股权的意向，也必须书面通知对方，对方有权按照当前市价优先进行回购。 严格来讲，按照当前外界对两家公司普遍的估值，单单就股权互换这部分来讲，【量子娱乐】是占了不小的便宜的。 按照华尔街的观点来看，【量子娱乐】在这笔交易中，至少“净赚”了二十亿美元以上。 而康卡斯特，则是拥有了一家相当优质的“内容产出”公司。 双方各取所需，总体上来讲，【量子娱乐】赚得更多一些，但也算是双赢。 而在罗杰心里，【量子娱乐】未来的潜力远不止于此。 这笔交易，按照罗杰对【量子娱乐】未来的期待，其实是亏了不少的。 但在自身实力不足，迫切需要外部盟友的时候，割让一些利益以换取发展的机会，这也是不得已而为之的事情。 除了用股权交换来确定双方“战略合作伙伴”的关系之外，这份合约中，还对整个合作的框架做出了一定的规定。 简单来说，就是【量子娱乐】主要负责内容制作，康卡斯特负责宣传，尤其是有线电视和互联网媒体方面的宣传。 【量子娱乐】旗下的【量子音乐】，现有的音乐、影像版权，将会以一个“合理的价格”，对康卡斯特旗下的有线电视和互联网媒体进行授权，其中大约四分之一左右为独家授权。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 并且，在未来，【量子音乐】所产出的音乐版权、纪录片影像版权等等，康卡斯特同样能够得到至少四分之一，至多二分之一的“独家授权”。 相应地，康卡斯特除了要为这些授权付出基本的费用之外，还需要拿出大量的媒体资源，为【量子娱乐】旗下的项目或者某位明星做宣传推广。 有趣的是，尽管康卡斯特与通用电气之间，还在就收购nbc环球一事进行谈判，但在这份合约中，双方都已经默认了nbc电视网和环球影业，会成为康卡斯特的囊中之物。 事实上，哪怕是nbc环球自己，和他们现在的母公司通用电气，也不认为这笔收购会出现什么意外。 双方之间，距离达成协议已经是无限接近，所差的仅仅只是在具体付款方式上不算大的分歧，以及政|府部门的批准。 前者，在收购价格已经确定下来的情况下，现金并购和股权置换的比例、分期付款的年限等等，这些都是很容易彼此妥协的“小问题”。 至于后者，对于康卡斯特、通用电气这一级别的巨头来说，就更加不是问题了。 按照北美的法律规定，电视网只能由美国公司控股，任何有关电视网的交易都需要得到批准。 同时，这也是为了防止可能发生的垄断行为。 不过对于康卡斯特、通用电气这一级别的巨头来说，“打通关节”只是一件不值一提的小事。 若是这笔交易完成，通用电气将会启动nbc环球成立之时所签订的“特殊股权转让机制”，强制收购维旺迪手中的股份，持股百分之二十的维旺迪，将彻底从nbc环球的股东名单当中退出。 这家公司的控股比例将会变成康卡斯特百分之五十一、通用电气百分之四十九。 （注：查了下资料，康卡斯特收购nbc环球的时候，是从通用电气手中买了百分之五十一的股份，然后通用电气又利用某个特殊条款，强制买下了维旺迪手中百分之二十的股份。） 虽然这距离绝对控股还很遥远，但很大程度上，已经是可以将nbc环球视为是康卡斯特旗下的资产。 在【量子娱乐】与康卡斯特的合作协议当中，就涉及到了nbc电视网，以及环球影业电影公司。 【量子影业】所制作的三部热播剧集，《实习医生格蕾》、《邪恶力量》、《行尸走肉》，将会在现有的合约到期之后，陆续转入nbc电视网进行播放。 而环球影业电影公司，则会在被康卡斯特完成收购之后，以低于好莱坞平均水准的抽成和条件，为【量子影业】发行未来三年的电影。 除此之外，nbc电视网还会针对【量子娱乐】的需求，专门打造一款节目，【量子娱乐】旗下的明星，尤其是新人和刚刚出道不久的小明星做推广。 双方之间的整个合作关系，大体上来讲，就是康卡斯特出渠道和钱，【量子娱乐】出内容，双方共同将这些音乐、影视方面的“内容版权”价值发掘到最大。 最后，也是最重要的一点，就是康卡斯特会从“实际行动上”，对【量子娱乐】并购二十世纪福克斯影业的计划表示支持。 具体的支持方式包括但不限于提供现金贷款、打通某些必要的“关节”、代替【量子娱乐】出面，挡下来自其它大集团公司的压力等等。 作为回报，在并购完成之后，康卡斯特有权根据自己在这次并购当中所付出的“成本”，从二十世纪福克斯影业当中取得最少一部、最多三部系列电影的版权。 当然，尽管这份协议中规定了许多合作的大方向，但具体到每一个方向上，又可以衍生出无数的细节，这绝不是短时间内可以搞定的。 但不管怎么说，有了这份协议在手，【量子娱乐】和康卡斯特之间的合作关系，也算是相当的稳固了。 更加重要的是，在这份协议签订之后，【量子娱乐】期待已久的，对二十世纪福克斯电影公司下手的计划，也就可以启动了。 当罗杰签订好协议，并在相关部门完成了备案之后，时间已经是到了2009年的年底。 随着圣诞节的临近，已经是到了绝大多数人放假的日子。 就像是太平洋对岸的人，喜欢在春节的时候放上一个长假。 对于西方社会的大多数人来说，圣诞节假期，就是他们一年一度与家人团聚、享受长达一周以上假期的日子。 但在很多行业，却正好相反。 越是普通人放假的时候，反而就越是忙碌。 比如说娱乐行业。 以好莱坞为例，圣诞节档期或许不如暑期档，但也是一年当中一个非常重要的档期。 尤其是对于那些合家欢类型的电影来说，就更是如此。 很多pg或者pg-13级别的电影，都喜欢在这个档期上映，以争取那些全家一起进入院线看电影的观众。 在流行乐坛，每年的圣诞节，也是各种单场的大型演唱会扎堆出现的日子。 一个个当红的大牌明星们，都会在这个时间举办“重量级”的演出，吸引数以万计的歌迷到场，展开一场盛大的狂欢。 就算是不开演唱会，发行一张新专辑，也是不错的计划。 对于那些比较穷的学生们来说，互相之间送上一张偶像的专辑，就是很不错的圣诞礼物。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 既便宜，还讨人喜欢。 而对于【量子娱乐】来说，在2009年的这个圣诞节，最重要的事情却不是泰勒-斯威夫特的新专辑，或者【金属猴子】与【a】乐队联合举行的【世界末日tour】全美巡回演出的开场秀。 而是针对二十世纪福克斯的并购。 说起二十世纪福克斯电影公司，这家公司也算得上是多灾多难。 六十年代那部被整个好莱坞不断研究的前车之鉴，好莱坞八大电影公司史上最大的“票房灾难”，制片成本四千四百万美元、票房两千六百万美元的《埃及艳后》，就是二十世纪福克斯电影公司倒霉的开始。 （注：六十年代的4400万放到现在应该够拍两三部《复仇者联盟》的，可以想象一下二十世纪福克斯在这部电影上亏得多惨。） 这也是二十世纪福克斯电影公司衰退的起点，到了七十年代，甚至一度要保不住八大的地位。 一直到七十年代末，《星球大战》和《异形》两大系列的横空出世，二十世纪福克斯才稳定住了摇摇欲坠的局面，并逐渐走向辉煌。 至于现在，在好莱坞八大变成六大的这个年代里，二十世纪福克斯不是六大当中最出色的那个。 不过，却也不是垫底的那个。 作为一个排名中游的好莱坞顶级巨头，二十世纪福克斯电影公司的总价值，毫无疑问，是要远远超过【量子娱乐】的，而且是超出一倍以上。 第764章 二十世纪福克斯电影公司有多值钱？ 不说遍布全球的电影发行渠道，也不去谈在好莱坞几乎可以用“至高无上”来形容的mpaa席位。 仅仅只看这家公司名下所拥有的电影版权，就可见一斑了。 不说那些比较小众的系列，仅仅只说拥有广泛影响力、拍摄了三部以上续集的系列作品。 在二十世纪福克斯旗下，有着大名鼎鼎的《异形》和《铁血战士》系列，另外还拥有漫威漫画中，《x战警》系列几乎所有角色的电影版权。 除此之外，在六十到七十年代，引起了巨大反响，又从千禧年后开始重新翻拍的《人猿星球》系列，也是二十世纪福克斯手中的一张王牌。 再加上并购卢卡斯影业之后，原本属于卢卡斯影业的两大王牌，《星球大战》和《印第安纳琼斯》系列，版权也都并入了二十世纪福克斯。 仅仅只是这些系列，就足以让二十世纪福克斯在未来十几年里，不用为盈利问题而担忧。 更不要说，在二十世纪福克斯的版权库当中，还有《泰坦尼克号》、《阿凡达》、《博物馆奇妙夜》、《史密斯夫妇》等等著名的名字。 甚至就连在整个北美，最为热门的长篇动画剧集，热播超过二十年的《辛普森一家》，电影版权也是在二十世纪福克斯电影公司的手中。 《辛普森一家》这部动画剧，由于内容几乎都是讲述北美的社会、经济，乃至于政|治等等，在世界范围内的影响力不算大，仅仅只是受到北美本土的追捧。 但自从1989年首播以来，这部唱片动画剧集，就一直在动画类节目的收视率当中排名第一，从来没有动摇过。 哪怕是迪士尼无数经典的动画形象，或者未来那头来自英国的粉红色小猪，也没有办法动摇《辛普森一家》在北美的绝对统治地位。 这部动画来自一家叫做“二十世纪福克斯家庭娱乐”的公司。 从名字就可以看出来，二十世纪福克斯家庭娱乐公司和二十世纪福克斯电影公司之间，有着非常密切的关系。 事实上，在罗杰的前世，当新闻集团被北美法院判处强制拆分成为两个集团之后，二十世纪福克斯家庭娱乐公司也是随着二十世纪福克斯电影公司一起，并入了新成立的“二十一世纪福克斯集团”当中，最终被迪士尼以七百多亿美元的价格所收购。 这家公司，可以说是福克斯，或者说整个新闻集团，在动画业务上最强的力量。 在如今这个年代，甚至是可以和皮克斯、蓝天工作室，以及迪士尼的动画部门正面竞争的。 虽然他们拿的出手的动画仅仅只有一部《辛普森一家》，但就这一部，却是足以比得上半个皮克斯。 至少，从北美地区的影响力和商业潜力来讲是这样。 若是按照原本的轨迹，二十世纪福克斯在并购了蓝天工作室之后，解散了自己的动画部门。 虽然依旧保留了二十世纪福克斯家庭娱乐公司，但除了《辛普森一家》的项目组之外，其它的动画部门全部遣散，没有继续保留下去。 这也让二十世纪福克斯的动画部门从此成为了历史，然而被给予厚望的蓝天工作室，并没有能够撑起整个福克斯的动画业务，最终没落下去，将市场拱手让给迪士尼（注：皮克斯已经被迪士尼收购）。 当然，罗杰是不知道这些的，仅仅只知道，二十世纪福克斯家庭娱乐公司手中的《辛普森一家》动画剧集版权，是拥有非常高价值的“优质资产”。 如果可以的话，在吞并掉二十世纪福克斯电影公司的同时，最好也能将二十世纪福克斯家庭娱乐公司收入囊中。 甚至是福克斯探照灯电影公司、福克斯星空工作室、蓝天工作室等等，围绕着二十世纪福克斯电影公司的这些“附属公司”，最好也能全部拿下。 只不过，罗杰也清楚，这只是一个美好的愿望罢了。 真正想要做到这一点，不是难度不难度的问题，而是很大程度上要依赖运气。 运气好，没有什么强力的竞争对手，那就有机会。 若是遇到稍微强势一点的竞争对手，【量子娱乐】就只能放弃这些“附属公司”，全力确保二十世纪福克斯电影公司的归属不会出现任何的意外。 事实上，单单只是这一点，也是非常困难的。 如果二十世纪福克斯的母公司，新闻集团，不出现任何的问题，可以说【量子娱乐】不会有丝毫的机会。 即便是现在，新闻集团因为【窃听门】丑闻而分散了大量的精力，甚至大概率会无法自保，【量子娱乐】想要从对方手中得到二十世纪福克斯，也不是一件容易的事。 作为好莱坞六大之一，二十世纪福克斯的股权结构，相对来说还是比较简单的。 除去一些零散的小股东之外，最大的股东就只有两家，持股超过百分之七十的新闻集团，以及持股大约百分之二十左右的雷曼兄弟投资银行。 而后者，在持续了超过两年的次贷危机之中遇到了极大的困境，已经与去年申请了破产保护。 破产保护和正式的破产不同，其目的是为了尽可能地拯救一家濒临破产的公司，通过重组或者其它的方式，使其恢复活力。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但这无论如何也不能改变一个事实，那就是雷曼兄弟已经处于投产的边缘，如果不能得到新的资金注入，很大概率是挺不过这一次危机的。 然而，想要得到新资金注入，何止是困难两个字可以形容的？ 有多少银行，敢把钱借给一家濒临破产的企业？ 在这种局面下，出售公司的资产套现，无疑是一个很好的解决办法。 比如说，卖掉他们手中，大约百分之二十的，二十世纪福克斯电影公司的股份。 但这条路却也行不通。 雷曼兄弟的负债高达六千多亿美元，按照一般银行抵押率百分之七十，也就是价值一万美元的东西，抵押之后可以贷款七千美元来计算，雷曼兄弟至少抵押出去了八千多、接近九千亿美元的资产。 这已经基本上超出了雷曼兄弟所有资产的总值。 而按照雷曼兄弟当前的情况来说，若是不经过债权人许可，即使是想要出售资产套现，也是不行的。 如果不是有破产保护的机制存在的话，债权人甚至是可以绕过雷曼兄弟，直接将他们的抵押品卖掉来抵扣债务。 其实，早在【窃听门】事件爆发之前，罗杰就通过泰勒-斯威夫特的老爹、斯科特-斯威夫特，辗转联系上了雷曼兄弟，试图与对方协商收购二十世纪福克斯电影公司股权的事情。 不过，由于贷款协议的限制，雷曼兄弟无权绕过债权人对这批股权进行转让，在打探到债权人的名字后，斯科特-斯威夫特就撤回了收购的意向。 原因很简单，雷曼兄弟将这批股权，抵押给了****。 同属犹太人财团势力，雷曼兄弟和****之间，虽然有着业务上的竞争，但合作其实是更多的。 这也能从侧面体现出华尔街的一个缩影，各大券商、投行之间，是一种既有你死我活的竞争，又有亲密无间的合作，十分矛盾的关系。 【量子娱乐】和犹太人财团之间倒是没有任何的矛盾，不过却是和他们的死对头，wasp之间有一定的合作，甚至勉强算得上“关系密切”。 不去招惹****，倒也不是担心大卫-劳伦斯那边怎么样。 二战结束这么多年，wasp和犹太人之间，早已不是当初你死我活的关系。 虽然依旧以对立为主，但合作也不是没有。 更何况，【量子娱乐】从来都没有将自己绑定在wasp财团身上。 也不会这么去做。 在打听到这批股权抵押给的债权人是****之后就撤回收购意向，纯粹是因为另一个消息：****打算从雷曼兄弟手中，将这批股权买下来。 也就是说，****自己就打算成为二十世纪福克斯电影公司的大股东，甚至于实际控制者，自然不可能同意【量子娱乐】这个第三方来买入二十世纪福克斯电影公司的股份。 不要觉得****看上二十世纪福克斯这件事很奇怪。 事实上，华尔街一向有投资好莱坞的传统。 或者说，任何能赚钱，能赚大钱的行业，都逃不过华尔街的剥削。 在好莱坞六大，以及仅次于六大巨头之下的一线公司股东名单当中，经常可以看到诸如高盛集团、****银行、雷曼兄弟公司之类的名字。 当然了，大多数情况下，华尔街对好莱坞，乃至其它行业的投资，也就仅仅只是控股而已。 毕竟，这帮吸血鬼只喜欢玩金融游戏，从来不会认真地去经营实业。 也不可能去这么做。 总之，在确认了雷曼兄弟手中，这百分之二十的股份基本上已经算是落进了****银行的手里之后，【量子娱乐】就暂时放弃了这批股份，打算全力“进攻”新闻集团，从新闻集团手中夺取超过百分之七十的股份。 有三分之二的控股权在手，哪怕****拿到了另外的百分之二十多的股份，想要将他们踢出局，也只是付出多少代价的问题。 不过，这却也不是一件容易的事情。 在修整了几天，圣诞节假期结束之后，新的一年到来。 很多人都期待着，2010年，可以让人们摆脱持续了两年多的次贷危机的阴影，让经济重新回到正轨。 而华尔街，对这新的十年，则有着更高的预期。 一月份的纽约仍旧处于冬季，气候十分的寒冷。 并不是每一座沿海城市都是四季如春，有时，来自大西洋的海风也可以冰寒刺骨。 在这个寒冷的早晨，曼哈顿中城区，高盛集团的总部，迎来了一个特殊的客人。 “您怎么亲自过来了？有什么事，打个电话就行了，还要麻烦您亲自跑一趟纽约，真的是……” 一名有些秃顶的中年白人，非常热情地对罗杰说着客套的话。 别看对方将姿态摆得这么低，但之前在环球音乐集团的事情上有过几番的接触，罗杰很清楚眼前这人，在高盛内部，已经算得上是一名高层了。 或许离决策层差了不少，但至少他的提议，是会被决策层慎重考虑的。 迎接罗杰的这人，正是之前的“老熟人”，高盛集团的高管费迪南德。 虽然身份上是高层管理职员，但实际上，说是高盛总裁劳尔德-贝兰克梵的亲信，要更加贴切一些。 “有一笔大生意要和你们谈谈。” 走进会客室，罗杰直接开门见山地说出道：“我们联手做掉新闻集团怎么样？” 罗杰这番话堪称是“石破天惊”，直接将费迪南德吓了一大跳。 整个华尔街，甚至是整个西方社会的上层，对于新闻集团严重破坏游戏规则的行为十分不满，这不是什么秘密。 任何消息灵通一点的人，都能察觉到许多的蛛丝马迹。 甚至于，高盛本身，就在大肆做空新闻集团的股价。 但突然有人一上来就说，要和高盛联手，搞死新闻集团，这种事，对费迪南德来说，冲击力还是太大了点。 事实上，以高盛的体量、资源，以及人脉优势，对付新闻集团，也就是有些吃力，而不是做不到。 单以市值而论，一个高盛，最起码也是相当于七八个新闻集团。 更不要说，高盛背后，还站着不止一家犹太财团。 对付新闻集团，对于高盛本身来说，并不是什么大事。 当北美十大财团不约而同地做出了这一决策之后，作为犹太人财团手中的一把“枪”，高盛必然是要有所动作的。 然而，自己要对付新闻集团是一回事。 突然有个人跑到高盛的总部来，无缘无故地说要和高盛联手，一起对付新闻集团，这就有些离谱了。 尤其是，这个人，在几个月之前，还是新闻集团的盟友的情况下。 第765章 致命的弱点 要说高盛对新闻集团的资产有没有兴趣？ 那肯定是有的。 在大多数人眼里，华尔街似乎是个“不食人间烟火”的地方。 这么形容当然不太准确，确切地说，应该是华尔街的这些巨头们，都只喜欢来钱快的“金融游戏”，而对投资实业没有太多的兴趣。 但实际上这是一种误解。 华尔街确实是偏爱各种“金融游戏”，因为这种投资方式虽然风险高，但来钱却是极快。 甚至于，一场巨额的豪赌，就可以直接让一位超级富豪的身家翻上数倍之多。 但毕竟，无论是股市还是期货，无论是债权还是外汇，都充满了各种不确定性。 哪怕是真正的顶级巨鳄，也没有办法操控市场，最多只是从侧面施加一些影响。 这种程度的影响，可以让“游戏”变得“不公平”，但却无法百分之百地决定胜负。 嗯…… 大约就像是让嗑了兴奋剂的运动员去参加奥运会一样，拿奖的概率要比那些老老实实按规矩来的运动员高上许多，但却并非是百分之百。 要不然，米国也不会在奥运会上丢掉那么多的金牌了。 咳咳咳…… 不管怎么说，金融游戏虽然很容易诞生一夜暴富的神话，但风险却也是极高的。 而且，归根结底，金融游戏本身并不会产生任何价值，“赢家”的每一美元盈利，都意味着有另一位“玩家”在这场游戏中输掉相应的钱。 这就和拉斯维加斯的赌场一样。 事实上，金融游戏确实是华尔街巨头们的“主业”，但无论是出于对冲风险还是其它方面的考虑，任何一家华尔街巨头，虽然自己不会亲自去经营一家实业公司，但却绝不缺少在这一方面的投资。 就像是大名鼎鼎的红杉资本，其大多数投资的资金，就是来自于华尔街。 相较于风险极大，难以受到控制的股市、期货、债券以及外汇市场，投资传统的实体行业，才是利润最大、来钱最稳定的选择。 而仅仅只投资不经营，则可以最大限度地节省下人力物力和高昂的管理成本，只需要坐着收钱就好了。 在华尔街当中，对于实体行业的投资，也按照类型的不同，分为不同的档次。 按照类型来划分的话，就是按照投资目标当前所处的阶段来判定。 投资一家初创不久的公司，和投资一家已经经营稳定，甚至上市多年的公司，肯定是不一样的。 前者只追求一个预期，对于成功率方面没有太多的要求。 哪怕投资一百家公司，死掉九十九个，只有一个最终活到上市，那也是赚大了。 而后者，则需要那种能够稳定盈利，甚至是具备一定程度的“垄断性”的公司，才是华尔街背后的资本力量最为青睐的投资目标。 而新闻集团，就具备了“一定程度上垄断”这一要素。 在如今的北美，康卡斯特还没有完成对nbc环球集团的并购，华特迪士尼也才刚刚结束了漫长的内乱，称得上“巨头”的传媒集团一共只有三家。 这几家，分别是新闻集团、时代华纳、维亚康姆。 这几家当中，手握aol（美国在线）n、hbo三大电视网，以及好莱坞巨头华纳兄弟电影公司的时代华纳，是当之无愧的北美传媒霸主。 而紧随其后的，就是新闻集团。 新闻集团手中的福克斯电视网、二十世纪福克斯电影公司、天空电视台，以及星空传媒等等，都是具备极为强大的市场竞争力的品牌。 不单单是在北美，新闻集团在欧洲的市场上，也是具备极强的竞争力的。 这一点，是时代华纳和维亚康姆所无法比拟的。 若是按照市场占有率来计算，放眼全球范围，新闻集团在传媒行业，都可以稳稳占据前三的位置。 甚至于，除了争不过绝对稳居第一的时代华纳之外，和另一家稳居前三的传媒巨头，来自法国的维旺迪集团之间，究竟谁能排在第二，还是不好说的一件事。 当然，随着未来康卡斯特和华特迪士尼集团的崛起，以及新闻集团和维旺迪集团的衰落，全球十大传媒巨头之间的排名，又会有一个翻天覆地的变化。 但至少在现在，任何人都必须要承认，新闻集团，在传媒行业的优势是非常明显的。 哪怕是对于投资回报率异常挑剔的华尔街，也不会介意在新闻集团当中占据更多的份额。 事实上，作为华尔街的顶尖巨头之一，高盛集团本身，就握有一部分新闻集团，或者新闻集团旗下其它上市公司的股份。 除了【量子娱乐】之外，放眼整个北美，几乎找不出第二家价值百亿美元以上，但却从来没有接受过华尔街投资的公司。 而【量子娱乐】为此所付出的代价，就是超过总资产一倍以上，接近两倍的负债率。 很多时候，就连罗杰自己，都十分惊讶于银行的大胆，敢借给自己这么多钱。 只不过，因为投资方向的缘故，高盛在新闻集团当中所占的股份不多。 按照股价换算一下，全部加起来，大约也就相当于百分之几的新闻集团股份。 以新闻集团的总市值来说，这个比例并不低。 哪怕只是百分之一，也相当于十亿美元以上了。 百分之几，那就是几十亿美元的股份。 不过，对于高盛集团这种级别的巨头来说，几十亿美元的股份，确实算不上什么重要的投资。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 除非将这个数字再扩大上几倍，又或者对某一个行业的某一个巨头，取得一定程度的控股权，那才是值得让高盛的高层重视的事情。 而罗杰带来的提议，就正是让费迪南德不得不重视的事情。 “我再重复一遍，【量子娱乐】、康卡斯特、高盛集团。我们三家联手，吞并新闻集团。” 罗杰对着一脸“受到了惊吓”的表情的费迪南德，再次重复了一遍自己刚才的提议：“新闻集团的所作所为，在全世界范围内已经引起了众怒，我们要做的，只是在背后轻轻的推一把，将它彻底送进深渊。” 顿了顿，罗杰继续说道：“等到新闻集团滑落深渊，粉身碎骨之后，我们再以‘拯救者’的姿态出现，完整地接手整个新闻集团的资产。当然，那个时候，自然不可能继续用‘新闻集团’这个名字，我们可以重新换一个名义，比如说……随便叫什么名字，总之会由我们三家来分享。” “很不错的提议。我不得不承认，新闻集团的资产，哪怕只是三分之一的资产，对于高盛来说也是很有‘投资价值’的。” 费迪南德冷静了下来，开始认真思考起罗杰的话。 对于华尔街的巨头们来说，按照“实际价值”去投资一家公司，不是他们喜欢做的事情。 这些吸血鬼，赚惯了快钱，自然是不太看得上那种“正常的”利润。 事实上，他们最喜欢做的，是在发现一家潜力无限的公司时，低价出手拿下大量的股份，等到公司发展起来，再根据情况选择是卖掉股票套现离场，还是长期持有股份去赚分红。 这其实也就是“风险投资”的由来。 而这其中最为成功的那些投资，该公司则有一个“独角兽”的称号。 比如说雅虎、微软、谷歌、脸书等等。 当然，若是一家巨头级别的集团公司遭遇危机的时候，华尔街的这帮吸血鬼，同样乐意用低价去收购他们的股份，赚取大量的利润。 而眼下，就有这么一个机会。 在【窃听门】的丑闻之下，华尔街，以及华尔街背后的财团之间又达成了默契，新闻集团基本上可以说是举世皆敌，没有任何活路可言。 这个时候出手，无疑是可以用最低的代价，取得新闻集团当中大量的优质资产的。 当然，前提是能够在与其它同样觊觎新闻集团资产的竞争者当中获胜。 面对其它人的竞争，高盛集团自身是有很大的底气的。 作为华尔街的顶级巨头，背后又有着犹太人财团的支持，高盛从来没有怀疑过自己的能量。 哪怕不可能得到完整的新闻集团，但从中分一杯羹，高盛是绝对有这个资格的。 当然，为了利益最大化，无论是出于降低成本，还是减少风险的考量，高盛不介意与其他人进行合作。 只不过…… 康卡斯特也就罢了，虽然距离高盛还有很大的差距，但无论怎么说，也是一家市值千亿美元的大型集团。 而且，康卡斯特在互联网通信和有线电视方面的底蕴，对于并购一家传媒集团也是有很大的帮助的。 但【量子娱乐】？ 费迪南德有些不理解，眼前的这个人，凭什么敢把自己的公司放在和高盛“平等合作”的地位上？ 论资产，资产数千亿美元、投资几乎遍布各行各业的高盛，和资产仅仅只有两百多亿美元，只在娱乐行业有所成就的【量子娱乐】，两者根本就不在一个维度上。 狮子或许会和狼合作，但却绝对不会和一头羊进行什么“平等合作”。 想了想，费迪南德委婉地说道：“高盛有其它的计划……” “将新闻集团的资产分割成三份，电影业务算一份，其它业务分为北美和海外两个部分。” 罗杰稍稍停顿了一下，说道：“电影业务归【量子娱乐】，其它业务当中，北美部分归高盛所有，海外部分归康卡斯特所有。” 再次停顿了几秒钟，让费迪南德稍稍有一个消化的时间之后，罗杰又继续说道：“至于具体的合作内容……只要你们背后的财团不插手，【量子娱乐】有办法让新闻集团在三到六个月内分崩离析。” 这句话，才是罗杰真正的“底牌”。 或者说，是【量子娱乐】与高盛这个级别的巨头“平等合作”的资本。 听到罗杰这句话，费迪南德猛地一惊。 作为高盛总裁劳尔德-贝兰克梵的亲信，费迪南德知道的事情是很多的。 比如说，在高盛背后的那几家犹太人财团，正在对新闻集团进行全面的打压。 而按照他们所做出的判断，新闻集团竭尽全力反抗、挣扎之下，最少也能坚持个一两年，甚至可能更久。 就算全世界都在叫嚣着什么“华尔街控制灯塔国”，甚至是“华尔街控制全世界”之类的话，但费迪南德却是很清楚，华尔街和华尔街背后的财团，势力强大是没错，但却并非无所不能。 至少，以新闻集团的体量，在多个财团的联手打压之下，苟延残喘个一两年，是没有任何问题的。 这还是因为，新闻集团内部，本身就有各大财团的不少股份。 若是整个新闻集团都只有一个声音，哪怕北美十大财团联手，想要对付新闻集团，也要付出不小的代价，甚至要为此颠覆整个传媒行业的格局才能做到。 但到了那一步，新闻集团也就会失去了它最大的价值。 最重要的是，花费这么长的时间，说不定就会出现什么意外。 要知道，别说十大财团了，哪怕同样是犹太人财团之间，也并非是铁板一块。 若是新闻集团付出巨大的代价，换取某一家或者几家财团的支持，从而保住自身的基本盘不丢失，也不是什么不可能的事情。 在历史上，类似的事情，也是有过先例的。 而现在，罗杰却是说，他有办法做到十大财团都做不到的事情，让新闻集团在几个月内就分崩离析？ 本能地，费迪南德就对这番话的真实性就有所怀疑。 这实在是太过于匪夷所思了。 费迪南德并没有将自己的怀疑藏在心里，而是直接就问了出来：“你凭什么做出这个保证？除非能够拿出让人信服的证据，否则我无法信任你的承诺。” “证据嘛，当然有，不过我话先说在前边，出了这个房间，我不会承认我在这里所说过的每一个单词。” 罗杰坐直了身子，看着费迪南德的眼睛，认真地说道：“新闻集团在老默多克的执掌之下，确实是一块难啃的骨头。但老默多克这个人，或者说，默多克家族，却是有一个致命的弱点！” 第766章 幼稚? “致命的弱点？” 费迪南德立刻好奇了起来，追问道：“那是什么？” “继承人。” 罗杰没有隐瞒地意思，直接说道：“老默多克已经快要八十岁了，但他仍然没有给自己培养出一个合格的继承人。” 关于默多克家族的“继承权内斗”，这都不能算是什么新闻了。 全世界都知道，老默多克的两个儿子和六个女儿之间，除了大女儿鲁登斯斯-默多克对继承家产完全没有兴趣之外，其余的五个人，为了争夺继承权，几乎已经是将彼此视为不死不休的仇人。 数百亿美元的家产，在这笔钱面前，足以让最亲密的亲人反目成仇了。 当然，这也并不仅仅只是因为家产之争，同时也是因为，默多克的六个子女，分别由他的三任妻子所生。 而默多克和他的三任妻子之间的恩怨情仇，简直可以拍出一部数百集的超长篇家庭伦理剧了。 在这种情况之下，几个同父异母的兄弟姐妹之间，肯定是站在自己的母亲这一边，彼此之间的关系能好得起来才见鬼了呢。 而且年龄也是一个大问题。 默多克的大女儿鲁登斯斯-默多克出生于1958年，而最小的女儿克洛伊-默多克则出生于2003年，相差足足45岁。 （注：这个年龄差是真的。） 事实上，在默多克家族当中，除了年龄最小的，默多克与第三任妻子，美籍华裔的邓女士所生的两个“零零后”女儿，因为年龄太小的缘故，还没有过多地参与到这场“家产之争”中之外，其余的两个儿子和两个女儿，彼此之间早已是水火不容。 大女儿鲁登斯斯-默多克自己虽然不怎么在乎这些，但她的丈夫却是新闻集团的高管，为了保住丈夫的财富和地位，鲁登斯斯-默多克虽然不会主动去争夺什么，但却也是死死地握着手中的信托股权，坚决不肯退让半分。 就连老默多克自己，希望用钱来买下鲁登斯斯-默多克手中的股份，都被后者以强硬的态度拒绝。 至于两个儿子，长子拉克兰-默多克和次子詹姆斯-默多克之间，那就更是无法调和了。 拉克兰-默多克由于出生更早的缘故，早早地就被老默多克钦定了“继承人”的身份。 但或许是天生平庸，也或许是教育的问题，总之，拉克兰-默多克在一系列的“考验”中，表现得完全不像是一个合格的商人，更加不是一个合格的管理者。 现在，尽管拉克兰-默多克顶着一个“副首席执行官”的名头，名义上是整个新闻集团的第三把手，仅次于他的父亲鲁伯特-默多克，以及新闻集团的ceo彼特-切尔宁，但实际上却没有任何的实权。 而且，在新闻集团内部，拉克兰-默多克也处处受到排挤，与默多克家族的其它“盟友”之间的关系并不融洽。 而默多克的小儿子，詹姆斯-默多克，用老默多克的话来说，他是一个“天生的商人”。 和霍华德-休斯、比尔-盖茨、马克-扎克伯格等等著名的天才一样，詹姆斯-默多克也是哈佛大学著名的“退学生”当中的一员。 1995年，詹姆斯-默多克从哈佛退学，与朋友创办了唱片公司ruckus，并取得了不错的业绩。 1996年，詹姆斯-默多克将ruckus以250万美元的价格，卖给了自己的父亲，并以此为跳板，进入新闻集团工作。 在超过十年的时间里，詹姆斯-默多克几乎是以每两年一次的速度，高效而稳定地晋升着，如今已经是新闻集团国际公司的执行董事长。 虽然在“职位”上，詹姆斯-默多克远远无法和自己的哥哥，以及姐夫相提并论，但在实权上，詹姆斯-默多克可以说是整个新闻集团当中，排在前五的人之一。 但是，詹姆斯-默多克在争夺继承权这一件事上，却是有一个致命的弱点。 那就是，在老默多克给詹姆斯-默多克的新闻集团股份当中，几乎全部是没有投票权的a类股份。 虽然持股比例与大儿子拉克兰-默多克相同，但在董事会和股东大会当中的话语权，却是相差太多了。 没有投票权，就意味着詹姆斯-默多克只能通过拉拢盟友的方式，为自己争取话语权。 但即便如此，凭借着在商业上惊人的才华，詹姆斯-默多克仍然是被老默多克视为最杰出的继承人。 至于股权的问题，至少在老默多克还活着的时候，并不需要太过担心。 虽然说，和老默多克本人相比起来，詹姆斯-默多克所谓的“天才”，其实也就是在普通人当中比较出色的程度。 但不可否认的是，无论怎么看，在默多克家族的下一代当中，詹姆斯-默多克，都是唯一一个，有那个能力和手腕，能够让新闻集团的发展不至于倒退的人。 甚至，运气好的话，还有可能让新闻集团更进一步。 绝大多数对新闻集团保持关注的人，也都认为，詹姆斯-默多克，会是老默多克最好的继承人，没有之一。 哪怕是老默多克自己，同样也是这么想的。 否则，也不可能将新闻集团在整个欧洲的业务，几乎都完全交给詹姆斯-默多克来负责。 虽然这会让默多克家族的内斗更严重，但和让拉克兰-默多克，或者其它人继承新闻集团相比起来，这点“隐患”还是能够接受的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 身为高盛集团的高层，费迪南德对于默多克家族里的这些破事，不说是了如指掌，但至少公开的部分还是很清楚的。 听了罗杰的话，费迪南德直接反驳道：“我不认同你的观点，詹姆斯-默多克完全有那个能力继承默多克家族。” “我承认，詹姆斯-默多克是个不错的继承者。” 罗杰点了点头，又反问道：“如果詹姆斯因为【窃听门】事件而入狱呢？” “如果失去了詹姆斯，默多克家族确实是没有什么算得上合格的人才了……” 费迪南德自言自语地说了几句，忽然意识到了什么，猛地抬起头，看向罗杰：“你手上有指向詹姆斯-默多克的证据？” 罗杰把这个条件摆到桌面上来，意思已经是很明显了。 作为“平等合作”的底气，能够“干掉”詹姆斯-默多克，这就是【量子娱乐】的底气所在。 费迪南德认真地思索了片刻，不得不承认，若是【量子娱乐】手中有这么一张牌，高盛确实是有必要慎重考虑对方的提议。 若是在其它时间，将詹姆斯-默多克送进监狱，对新闻集团的影响确实不小，但也不至于让其产生什么巨大的动荡。 但现在这个关键的时间点，若是来上这么一手，绝对是可以很大程度上，加速新闻集团的崩溃。 这个过程被成倍的加快之后，没有了足够多时间的“缓冲”，也就减少了出现意料之外的变数的可能性。 若是高盛有意瓜分新闻集团的“遗产”，这一点，还是很有价值的。 仔细考虑了一会之后，费迪南德对罗杰说道：“我没有权利对你承诺什么，麻烦你稍等一会，我要向上级进行汇报。” 罗杰也知道，费迪南德虽然名义上是高盛的高管之一，但却没有进入决策层。 这种大事，费迪南德根本没有权利单独决定，必须要向上汇报。 “我再强调一下我们的条件。” 罗杰开口重复道：“【量子娱乐】、康卡斯特、高盛，我们三家联手对付新闻集团，事成之后，电影业务部分的业务归【量子娱乐】，其它业务，北美地区归高盛，海外归康卡斯特。” 除去电影业务之外，新闻集团的资产主要就是在电视网和传统媒体方面。 考虑到康卡斯特即将完成对nbc环球的并购，想要拿下新闻集团在北美地区的传媒业务，是有很大难度的。 这个难度，主要是在“反垄断法案”这一点上。 nbc电视网和福克斯电视网一旦合并，立刻就会成为北美第一大电视网，而且是将差距甩开到第二名n根本没有丝毫可能追上的程度。 反垄断部门，基本上不太可能通过这一项审批。 因此，在仔细权衡过后，康卡斯特的高层，要求在这一次合作当中，取得新闻集团的海外传媒业务，从而迈出向海外扩张的步伐。 顿了顿，罗杰再次强调道：“在这件事上，【量子娱乐】和康卡斯特已经达成了一致，如果高盛不同意，我们可以问问美林、摩根，或者花旗的想法。” 拉上高盛入场，主要的目的还是在于，作为华尔街的巨头之一，高盛手中的现金流极为的充沛。 不考虑其它，单单只是高盛手中的现金，就能在这个计划中发挥极为重要的价值。 康卡斯特确实是有钱，但在并购nbc环球的交易中，已经基本上掏空了康卡斯特手中的现金流。 就算通过融资、贷款等方式再筹集到一笔资金，数目也不会太多。 至于【量子娱乐】，手中的钱就连吃下二十世纪福克斯电影公司，都是十分吃力的，更不要说其它了。 拉拢一家有充沛资金的合作方入场，是十分有必要的。 第一家找上高盛，纯粹是因为在并购环球音乐集团的事情当中，【量子娱乐】和高盛之间建立起了还算不错的交情。 若是高盛不同意，再找其它合作方就是了。 有钱，同时又对新闻集团的传媒业务“可能感兴趣”的大公司，又不是只有高盛一家。 “我记下了。” 费迪南德点点头，说道：“在有了结果之后，我们会第一时间和你联系。” “这几天我都在纽约。” 罗杰伸出手，和费迪南德握了一下，很识趣地提出告辞：“我会在纽约停留大概三四天左右，我的联系方式你是知道的。” …… 罗杰离开之后，费迪南德直接来到劳尔德-贝兰克梵的办公室。 作为高盛历史上唯一一个“底层出身”的ceo，劳尔德-贝兰克梵工作态度，是绝对敬业的。 由于出身的缘故，劳尔德-贝兰克梵在崛起的路上，没少受到各种各样的歧视。 因此，在为人处世上，劳尔德-贝兰克梵就更加的小心翼翼，不敢给自己的反对者哪怕一点点鸡蛋里挑骨头的机会。 当然，能够坐上高盛的ceo的位置，而且还能在这个位置上坐稳，劳尔德-贝兰克梵的手段也是非常高明的，而且绝对不缺乏铁杆的支持者。 费迪南德，就是劳尔德-贝兰克梵绝对意义上的亲信之一，属于最受信任的手下。 “大概情况就是这样了……” 费迪南德详细地将罗杰的提议说了一遍之后，就站在一旁，等待着劳尔德-贝兰克梵的决定。 “有趣的提议。” 劳尔德-贝兰克梵点了点头，没有立刻做出评价，而是反问道：“你的想法呢？” 费迪南德不清楚，劳尔德-贝兰克梵这么问，是真的想要听自己的意见，还是某种考验。 不过那都不重要。 没有人不想更进一步，费迪南德同样是有野心的人。 在前来找劳尔德-贝兰克梵汇报之前，费迪南德就仔细地思考过，若是让自己来做决定，自己该如何选择。 想了想，费迪南德如实说道：“这取决于我们的董事会是否对收购一家传媒集团有兴趣。就我的个人看法，新闻集团在北美地区的传媒业务，价值大约在四百亿美元左右，如果能够以三百亿美元以内的成本吃进，回报率是非常理想的。不过我们不擅长经营实业，若是参与到这个计划当中，最好的选择，也是低价收购之后转手卖掉，最多保留部分股份。” 顿了顿，费迪南德又说道：“听说迪士尼的内乱已经结束，如今的掌权者，那个‘微笑的米老鼠’野心勃勃，而且筹集到了大量的资金，试图将迪士尼从一个电影制片厂，转型成一个跨行业的传媒巨头，或许他们会是一个不错的买家。” “想法不错。” 劳尔德-贝兰克梵点了点头，但就在费迪南德露出喜色的时候，劳尔德-贝兰克梵又说道：“可惜这个想法还是太幼稚了些。” 第767章 隔行如隔山 （回来晚了，更新有点晚，抱歉。） “收购转卖，确实可以赚不少钱。哪怕保守一点算，如果这个计划成功，我们至少也有一百亿美元以上的预期利润。” 劳尔德-贝兰克梵在“预期利润”几个字上加重了语气。 紧接着，话题一转，又说道：“但是，和每年稳定数十亿美元的利润比起来，一百亿美元的‘预期利润’又算得了什么？如果能够稳定经营一家传媒集团，以新闻集团在北美的资产，每年少说也能为我们带来三十到四十亿美元的利润。一百亿美元？三四年就可以赚到了。” 劳尔德-贝兰克梵的这番说法，只不过是最简单的“数学”。 哪怕西方人不擅长算术，这也是一个小学生都会算的题目。 一次性的百亿美元收入虽然高，但在每年三四十亿美元的预期利润之下，却也算不上什么。 正如劳尔德-贝兰克梵所说的。 若是高盛能够在接手新闻集团的资产之后，将其良好地运营下去，只需要三四年，就可以赚到百亿美元的利润。 高盛集团手中的现金流非常的充沛，没有回报周期上的压力，自然是要选择回报更高的方案。 不过，问题在于…… 每年三四十亿美元的预期利润，是建立在能够完整地继承下新闻集团在北美地区的传媒产业，并且将其有效地经营起来的前提之下的。 哪怕是一个对商业一无所知的人，也不会不知道，同一家企业，哪怕是其它一切都不变的情况下，换一个领导人，也会变得完全不同。 一个优秀的领导者可以让一家企业起死回生。 比如说，将史蒂夫-乔布斯迎回之后，苹果公司在短短几年之内，就从一家快要倒闭的企业，变成现在炙手可热的大公司。 而一个失败的领导者，可以让一家风光无限的巨头，在很短的时间之内，就从巅峰走向破产。 这同样有一个全北美人都耳熟能详的例子，通用汽车。 费迪南德纠结了片刻，还是犹豫着说道：“可是，老板，您认为，我们具备经营一家传媒集团的能力吗？这可是完全不同的行业……” 高盛的主要业务有很多，包括风险投资、债权、银行业、资产管理等等。 但无论怎么分类，都属于“金融行业”的领域。 虽然说，高盛在金融行业当中已经做到了这个行业所能达到的极限。 但这并不意味着，换一个行业，高盛同样可以做得好。 隔行如隔山，北美虽然没有这句俗语，但道理却是一样的。 高盛并非没有对其它行业的投资，但都恪守着一个原则，那就是只投资，不干涉，或者至少是少干涉。 对于高盛来说，只要投资的公司股价能够上涨、能够拿出稳定的大笔分红，他们就完全不会在乎，投资的那家公司，领导人会做出什么样的决策。 然而，真正要去经营一家完全不同行业的公司，高盛是没有这方面的经验的。 “我明白你的意思。” 劳尔德-贝兰克梵点了点头，又说道；“不过你倒是误会了我的意思。我们确实没必要亲自去经营新闻集团，我们也没这个行业的经验和人脉。不过，我们完全可以效仿其它投资的惯例，只控股，不干涉。” “您是说……聘请一位职业经理人？” 费迪南德思考了片刻，说道：“假如几乎所有的股份都握在我们手中，一个职业经理人，恐怕很难压得住场子。” 这是一个很现实的问题。 为什么，几乎所有大公司的职业经理人，最起码是站在决策层的那些职业经理人。 比如说ceo，比如说coo等等，都要求拥有股份？ 这不仅仅只是钱多钱少的问题，也不是“给别人打工还是给自己打工”的问题。 而是，没有足够的股份、没有足够的话语权，职业经理人就很难压得住场子，让下边的人乖乖按照自己的吩咐办事。 若是这样的话，公司注定会处于漫长不断的内斗，对于一家公司的发展，绝对不是什么好事。 事实上，在整个北美，都极少有那种，一个大股东掌握了百分之九十以上的股份，然后撒手什么都不管，将一切交给职业经理人的公司。 至少，在市值数十亿美元以上的“大公司”当中，是绝对没有这种例子的。 即便是有，公司也会陷入巨大的麻烦和危机当中。 若只是一笔几亿，甚至几十亿美元的“小投资”也就罢了。 虽然还没有做出详细的评估，但凭借着对金钱和数字的敏感性，费迪南德在罗杰提出合作计划的时候，已经得出了一个数字，若是按照这个计划，高盛想要得到新闻集团在北美地区的传媒资产，至少要花费三百亿美元的成本。 即便是高盛，也不可能拿三百亿美元的巨大代价，去做一个看上去就不太可行的“实验”。 尤其是，当这场实验一旦出现坏消息的情况下，就会让劳尔德-贝兰克梵在公司内的反对者蠢蠢欲动。 作为劳尔德-贝兰克梵的铁杆亲信，费迪南德可以一定程度上不在乎高盛的利益，但却不能不考虑劳尔德-贝兰克梵的利益。 原因很简单，在很大程度上，两者的利益，是结合在一起的。 “为什么要找职业经理人？我们不是已经有了现成的合作者吗？” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 劳尔德-贝兰克梵提起笔，写下两个名字。 康卡斯特、【量子娱乐】。 然后对着这两个名字思考了许久，对费迪南德问道：“依你的判断，如果我们提出更进一步的合作，比如说，三家公司各自剥离出部分资产，合并为一家超级传媒巨头，共同经营。康卡斯特和【量子娱乐】是否会同意？” “您是说……” 费迪南德先是纳闷了片刻，忽然眼睛一亮，说道：“康卡斯特和【量子娱乐】，确实是在这个行业具备丰富的经验。如果能够将经营交给他们，我们只控股，确实是一笔超值的投资！” 不过，兴奋过后，费迪南德很快冷静了下来，说道：“老板，这件事还有一个问题。您可能不太清楚，康卡斯特正在与通用电气进行谈判，计划收购nbc环球集团，而且这笔收购已经无限接近于成功。一旦这笔交易成功，nbc环球旗下的nbc电视网，就会成为康卡斯特的资产。 在康卡斯特已经拥有了nbc电视网的情况下，若是与我们合作经营福克斯电视网，无论他们是否将nbc电视网纳入到合并范畴之内，这笔交易都很难通过相关部门的批准。 nbc电视网和福克斯电视网合并，涉及的东西太多了，又是一个十分敏感的行业，华盛顿是不会允许在这个行业里出现一个垄断者的。” 费迪南德很尽心地为自己的上司分析了一番。 不要以为，西方人整天喊着言论自由的口号，就真的对这些东西就什么都不管了。 事实上，在几十年前，号称“自由领土”的美利坚，却恰恰是对言论管制最为严格的国度之一，仅次于金胖子所领导的北棒子国。 在北美的法律当中，对于传媒行业的管制，也是有着很多卡得很死的“门槛”的。 比如说，在北美经营一家传媒公司，最基本的要求就是，公司的控股方必须是美国公司或者美国人，外国人原则上不允许对传媒公司进行实际的控股。 同样的，若是两家传媒巨头想要合并，就更加容易引起华盛顿当局的警惕。 比如说，在九十年代，迪士尼曾经考虑过将旗下的abc电视网出售给维亚康姆，让其与cbs电视网合并。 但最终，这笔交易被喊停，理由是两大电视网合并之后，可能成为一个垄断集团。 当然，这是“官方的说法”。 实际上，还是担心两大电视网合并之后，会诞生出一个不受控制的超级巨头出来。 而放到现在，nbc电视网和福克斯电视网的合并，同样存在这样的问题。 假如康卡斯特在拥有nbc电视网的情况下，又参股福克斯电视网，依然是有很大的可能，会被相关部门否决。 “正常情况下，确实是存在这个问题。” 劳尔德-贝兰克梵点了点头，又说道：“但是你别忘了我们是干什么的。” 顿了顿，劳尔德-贝兰克梵又说道：“在现在北美五大电视网当中，nbc排名第三，福克斯排名第四，前边还有两大巨头。即使是两大电视网合并，也只是比第一略强，远远达不到垄断的程度。以我们在华盛顿的关系，完全是可以运作这件事的。” 劳尔德-贝兰克梵没有把话说得很透彻，但已经足够让人明白他的意思了。 作为华尔街的巨头之一，高盛每年花费在华盛顿的钱，都不是一个小数目。 尤其是大选年的时候，高盛都要投入巨资，来确保未来的白房子当中，有“自己人”的一席之地。 在这个国度，金钱的力量，是相当恐怖的。 而高盛，恰恰就属于那种，拥有巨额金钱的一方。 很多对其它巨头来说无能为力的事情，高盛却是有能力去运作，甚至说，是有很大把握成功的。 “若是这样的话，确实是可行的。” 费迪南德点了点头，没有去问“这是否值得”的问题。 高盛对华盛顿、对白房子有很强的影响力没错，但却也不代表能够控制这些地方。 哪怕就连高盛背后的财团，都做不到这一点。 事实上，每一次动用这种影响力，高盛都是要付出不菲的代价的。 不过，这笔代价付出的是否值得，并非是费迪南德需要去考虑的问题。 劳尔德-贝兰克梵做出决定，然后自己照做，就行了。 思索了片刻之后，费迪南德开口说道：“具体的合作方式需要仔细研究一番，拿出一个三家都可以接受的方案来。就我个人的提议，如果确定三方合作的话，新闻集团的资产最好就不要进行拆分，保留完整，然后折算成相应的股份分配给我们三方。” 顿了顿，费迪南德又说道：“考虑到新闻集团现在的名声并不好，我们可以将包括《世界新闻报》等几个名声很差的子公司出售或者关闭，另外，新闻集团这个名字也最好不要继续使用。” “这些都是小事，先谈好三方合作再说。” 劳尔德-贝兰克梵敲了敲桌子，吩咐道：“你亲自去和康卡斯特还有【量子娱乐】去谈，尽可能促成这件事。我的底线是，高盛至少要占据百分之四十。” “是，我现在就去做一份计划出来。” 费迪南德没有多说什么，直接答应了下来。 事实上，谈到这个地步，费迪南德也不需要再多提什么建议了。 该说的都已经说过，劳尔德-贝兰克梵也是明显已经有了决定。 费迪南德唯一需要做的，就是将这个大致的“思路”，转变成一份切实可行的“计划书”，然后贯彻执行下去。 这件事说起来容易，但实际上却是非常的复杂。 可以预见的是，费迪南德，以及他所带领的核心团队，在接下来的一段时间里，恐怕又要爆肝加班了。 不过，对于华尔街的人来说，从来都不害怕加班。 与其说害怕加班，倒不如说，他们更害怕没有工作可做。 因为那代表着不被公司需要。 而不被公司需要的人，永远都只有一个下场，那就是失业。 在这个习惯于超前消费的国家，对于几乎所有阶层的人来说，失业，往往就意味着破产。 或者最起码是站在了破产的边缘。 没有人想要成为一个破产者。 尤其是，费迪南德已经抱上了一条粗壮无比的大腿，对未来充满期待的情况下。 在这种满怀期待的情绪之下，费迪南德带着手下的团队，连续爆肝了好几个通宵。 一边查证康卡斯特和【量子娱乐】的各种情报，一边完善计划。 终于，在不到一周的时间里，就依照劳尔德-贝兰克梵的思路，做出了一份在费迪南德看来，可行性极高的计划出来。 在计划出炉，并且得到了劳尔德-贝兰克梵认可之后的第一时间，费迪南德就拨通了罗杰的电话，约罗杰见面。 第768章 丧心病狂的提议 在刚刚听到费迪南德所带来的“提议”时，罗杰一头雾水，完全搞不清楚状况，不理解高盛为何提出一个这么“丧心病狂”的提议。 没错，在罗杰看来，高盛所拿出的合作方案，就是“丧心病狂”，只有这四个字，才足以形容。 若是按照高盛提出的这个计划，在理想的情况下，三家公司将会联手创造出一个可以称之为“怪物”的跨行业巨头出来。 高盛的财力还有“不可描述”的人脉，加上康卡斯特所掌握的传媒、互联网通讯行业的资源，以及【量子娱乐】在娱乐行业的优势。 这三家合并之后，再加上nbc环球，以及新闻集团两大传媒巨头的资产，所创造出来的，将会是一个何种程度的“怪兽”？ 尽管这会不可避免地分薄乐队的话语权，但当费迪南德描绘起这家还不知道是否有机会诞生的集团公司的前景时，罗杰仍然是不可避免地感到了心动。 罗杰从来没有想过，能够不付出任何代价，就让【量子娱乐】成为娱乐行业的垄断者。 就像是其它行业当中的通用电气、微软、谷歌那样。 想要让【量子娱乐】成长到那个地步，接纳大量的“外来投资”，是必须要迈出的一步。 若是高盛和康卡斯特的加入，能够让这个过程加速数倍以上的时间，那么将大部分的股份都分出去，对于罗杰来说，完全是可以接受的一件事情。 当然，罗杰的底线是，若是三家公司共同拿出部分资产合并，【量子娱乐】必须在其中占据足够分量的话语权。 不说完全主导，但至少也要有足够的能力来影响董事会的决策。 对于这一点，罗杰多少是有些犹豫的。 罗杰不确定，高盛和康卡斯特，是否愿意将【量子娱乐】视为“平等”的合作伙伴。 从股权意义上的“平等”。 毕竟，从三家公司可以拿出来的资产来看，【量子娱乐】在新的集团公司当中，所占的份额应当是最少。 除去新闻集团不算。 康卡斯特至少能够拿出一个完整的nbc环球集团。 哪怕康卡斯特只有nbc环球百分之五十一的股份，那也是价值数百亿美元的昂贵资产。 更重要的是，这笔资产的质量非常的优秀。 而高盛，费迪南德在提出这个计划的时候，已经明确表示，高盛集团会投入至少四百亿美元的现金，外加在华盛顿方面的“特殊关系”。 两者相加，至少也价值五百亿美元以上。 至于【量子娱乐】…… 虽然罗杰从来都不会低估自己的公司，并且一直都坚信，【量子娱乐】的未来是非常值得期待的。 但同时，罗杰也不得不承认，现在的【量子娱乐】，哪怕往高了估算，最多也就值个两百多亿美元。 按照这个比例来计算，【量子娱乐】只能占据大约五分之一到六分之一的份额。 这还是建立在，【量子娱乐】整个并入新成立的集团公司当中去，一点“私人财产”都不保留的情况下。 若是将环球音乐集团也加入进来，算作是【量子娱乐】的“投资”，倒是能多占一些份额，但增长的也不会太多。 这个数字，是让罗杰有些不太愿意接受的。 考虑到公司在未来扩张当中必然存在的扩股融资等等因素，乐队在公司内所占的股份会迅速下降，在未来数年内减少到个位数。 哪怕是对于股权结构极端复杂的大型集团公司来说，个位数的持股比例，也是几乎不可能确保对公司的控制力的。 不过，罗杰并没有生硬地拒绝费迪南德的提议，而是在和安妮、胖子等人进行了一番商议之后，对费迪南德表示，这个方案可以谈，但不能按照各方的“实际出资”来分配股份。 说白了，就是罗杰想要多要一部分股份。 严格来讲，这并非是一个公平的协议。 不过在任何行业当中，都有类似的先例，股份分配的比例未必和“实际出资”的比例一致，这是很正常的情况。 只要各个合伙人都同意，哪怕有人一毛钱都不出，就拿走百分之九十九的股份，从任何角度来讲，都是没有任何问题的。 不知道出于什么样的考虑，费迪南德并未拒绝罗杰的要求，反而是郑重其事地与罗杰谈了起来。 仅仅一天之后，康卡斯特的代表，也加入了这场谈判当中。 并未在谈判桌上花费多长的时间，三方就达成了协议。 三方共同投资，以【量子娱乐】为主体，高盛和康卡斯特，各自拿出部分资产，并入【量子娱乐】当中，并按照各自的“投资额度”，获得相应的股份。 其中，【量子娱乐】当前的所有资产——主要为【量子音乐】和【量子影业】——以三百亿美元的估值来计算，若是能够在2010年之内，以不高于六十亿美元的成本，完成对环球音乐集团的兼并，则估值提高到四百五十亿美元。 高盛则拿出四百亿美元的现金，外加折价为五十亿美元的“特殊渠道”，为【量子娱乐】进行注资。 这笔钱的用途严格限定于对新闻集团的兼并，除非兼并完成之后仍有剩余，否则不得挪做它用。 至于康卡斯特，则是以旗下总计拥有超过两千万用户的有线电视网作为“入股资金”，折价三百亿美元。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 同时，若是康卡斯特与通用电气的交易达成，nbc环球集团的股份，同样也“可能”会作为康卡斯特的“投资”，并入【量子娱乐】旗下。 按照康卡斯特的要求，他们有权在未来三年内，选择是否将nbc环球的股份并入【量子娱乐】，以交换“定向增发”的股份。 并且，在合作达成之后，三方将“无条件合作”，完成对新闻集团的兼并。 在完成兼并之后，新闻集团将被拆分，诸如《世界新闻报》这样声名狼藉，几乎没有挽救价值的“劣质资产”剥离出售，卖不掉的就干脆直接关闭掉，剩余的“优质资产”则并入【量子娱乐】。 在拆分和重组完成之后，【量子娱乐】的名字依旧保持不变，但却会成为一家真正的、跨行业的巨头集团。 无论是在传媒、互联网，还是娱乐行业，【量子娱乐】都将拥有极大的影响力，甚至是一定程度影响整个行业的话语权。 只不过，【量子娱乐】将会彻底从【darkness】乐队的【量子娱乐】，转变成以【darkness】乐队、高盛集团，以及康卡斯特传媒集团三家大股东互相制衡的股权结构。 这次重组的运作周期将长达三年以上，在三方初步达成的意向当中，【量子娱乐】的经营权，在三年内依旧由现任高层主导，康卡斯特和高盛集团仅仅只要求按照各自的股份份额，在董事会内拥有相应的席位。 根据这三年中，现任决策层的表现，来决定是否需要更换。 用费迪南德的原话来说，若是公司的决策层能够为股东带来稳定的收益，高盛也乐得轻轻松松什么都不管，只拿自己的分红。 当然，高盛的目的也并不仅仅只是吃进分红。 同时，高盛还要求，在三年期满之后，【量子娱乐】必须开始运作上市。 ——并非是三年后立刻就上市，而是在三年后，才开始谋求上市的机会。 以三家公司之间的关系，上市运作必然是由高盛来推动。 尽管，作为大股东的高盛，从法律上来讲，是不具备为【量子娱乐】运作上市的资格的。 但法律这两个字，在华尔街的吸血鬼眼里嘛…… 呵呵。 上市的条件，罗杰也答应了下来。 尽管在运作上市的过程中，必然会进一步摊薄【darkness】乐队手中的股份。 但若是运作的好，乐队反而能够借着上市的机会，进一步加强自己在公司内的话语权。 和只想赚钱的高盛相比，康卡斯特倒是有心想要好好经营一家传媒集团。 不过，若是【量子娱乐】现任的管理层做得好，他们也没有理由非要换人。 从个人角度讲，或许会有些野心勃勃的人，为了争权夺利而拼命想要上位。 但站在一家公司的角度而言，权利是否在自己手中确实是很重要，但更重要的，是稳定的收入和盈利。 若是后者的数字足够让人心动，那么前者，完全是可以放弃的。 因此，康卡斯特的董事会会做出这个决定，也就是不难理解的了。 尽管协议已经签订下来，但高盛和康卡斯特所承诺的“投资”，并不会第一时间到位。 高盛的现金倒还罢了，康卡斯特手中，用户总数超过两千万人的有线电视网，单论价值，已经不比福克斯电视网差多少了。 这么重要的资产，要拆分、转移，也不是一件容易的事。 哪怕罗杰承诺，这些电视网仅仅只作为【量子娱乐】的子公司，【量子娱乐】不会对其进行过多的干预，这个过程也需要一段不短的时间。 事实上，在罗杰的判断当中，三年时间，最多也就只够让【量子娱乐】将一切都整理清楚，走上正轨。 这还是建立在事情的发展比较顺利的前提下。 带着一份三方合作协议回到洛杉矶，罗杰还没走出机场，就接到一个电话，卢西恩-格兰奇已经从欧洲返回，再过不久，就要在洛杉矶国际机场落地。 接到这个消息，罗杰没有立刻返回公司或者回家，而是就在机场等着卢西恩-格兰奇的归来。 戴上耳机，沉浸在音乐当中，时间过得很快。 罗杰还没有察觉到时间的流逝，【黑暗使者号】就已经降落。 “欢迎回来，卢卡。” 罗杰站在vip通道当中迎接，给足了卢西恩-格兰奇那种“受到重视”的满足感。 身为上位者，最大的好处就是，哪怕你仅仅只是摆出一个重视下属的姿态，也会让他们感激涕零。 “环球唱片是我们的了！” 卢西恩-格兰奇拍了拍手中的公文包，兴奋地说道：“三十亿美元，外加四十五亿美元的分期付款，我们将会得到一个完整的环球音乐集团！” “确实是好消息。” 罗杰点了点头，用同样兴奋的语气说道：“我这里还有一个更棒的消息……” …… 和高盛、康卡斯特的合作，罗杰在电话里，和卢西恩-格兰奇是进行过一定的沟通的。 后者对此也持赞成的态度。 对于一名职业经理人来说，自己所管理的公司规模越大，就越是能够拥有巨大的成就感和满足感。 当然，收入也更多。 “这么说，我们至少可以在新公司里得到百分之二十七的股权，最多则有可能接近百分之四十？” 听了罗杰转述的合作方案，卢西恩-格兰奇立刻就推算出，在这次合作当中，【量子娱乐】能够得到多少好处。 卢西恩-格兰奇这次前往欧洲，已经完全搞定了环球音乐集团。 以总计七十五亿美元的价格，拿下环球音乐集团百分之四十多的股权，这个数字，绝对是赚大了。 按照“市价”来计算的话，现在的环球，价值就是在一百多亿美元，但实际上，环球的实际价值应该是比这更高的。 说白了，这就是一次“抄底”。 在拿下环球音乐集团之后，【量子娱乐】在这次三方合作当中，投入的“资产总值”，就会按照四百五十亿美元来计算。 无论高盛和康卡斯特是按照约定的最低限度还是最高限度来计算，【量子娱乐】至少都能够占据接近三分之一的份额。 最高，则可能会有百分之四十左右。 而更加重要的一件事在于，在拿下了环球音乐集团之后，在唱片业内，【量子娱乐】几乎可以说是已经没有了对手。 虽然说仍然还有华纳唱片和索尼唱片这两大巨头在，但哪怕这两者相加，也比不上【量子音乐】加环球音乐集团的组合。 唱片业基本上已经不需要再过多的担心，罗杰和卢西恩-格兰奇所需要关注的重点，还是在【量子娱乐】过去很少涉及的其它领域。 或者说。 新闻集团。 第769章 环球音乐集团的股份到手，【量子娱乐】在唱片业的最后一块拼图就已经补充完毕。 【量子音乐】和环球音乐集团相加，别的不说，单单只是在版权库这一块，数量直接就飙升到超过两百万首歌的版权，外加大量的mtv影像版权、纪录片版权等等。 另外，还有很多明星的专辑，虽然版权大部分是在明星本人手中，但专辑的发行权却是交给了唱片公司。 而且这种授权，绝大多数都是排他性的独家授权。 这样一来，【量子音乐】和环球音乐集团合并为一之后，立刻就掌握了超过一半的流行音乐作品，尤其是当代最出色的那一批大牌明星，几乎完全被垄断。 在接手了维旺迪集团的股权之后，罗杰立刻要求卢西恩-格兰奇，召集环球音乐集团和【量子音乐】的高层，讨论两家公司合并的计划。 “还有一个问题。” 卢西恩-格兰奇对罗杰问道：“两家唱片公司合并之后，你打算交给谁来管理？” 罗杰不假思索地说道：“当然是……” 说了一半，罗杰忽然发现，自己说不下去了。 一家公司，可以有很多个高层职位。 在不同的权利构架下，董事会主席、ceo、总裁，乃至于总经理，都可以是一家公司的最高掌权者。 在有些情况下，多个职位并立，也是有先例存在的。 但不管怎么说，若是不想让公司陷入严重的内斗当中，那么公司的最高掌权者只能有一个，其它人最多只能作为副手从旁辅助，而不能分走本应属于“大boss”的权利。 然而，环球音乐集团的ceo道格-莫里斯，以及【量子音乐】的ceo斯特拉-瓦格纳，这两人当中，究竟让谁来执掌合并后的【量子-环球音乐集团】？ 还是说，两个都不选，重新空降一位？ 这个人选问题，属实是要好好考虑一番。 道格-莫里斯和斯特拉-瓦格纳各有优势。 斯特拉-瓦格纳曾经在环球音乐集团供职，后来被挖到【量子娱乐】，从前段时间，卢西恩-格兰奇去欧洲的那段日子里的表现来看，斯特拉-瓦格纳至少是属于一个“不太会犯错”的管理者。 若是按照【量子娱乐】和环球音乐集团合并之后的情况来考虑，这家公司需要的也不是一个“开拓者”，只要能够守住现有的市场份额，就已经是足够了。 而且，相较于道格-莫里斯来说，斯特拉-瓦格纳算是【量子娱乐】的“自己人”。 不过，道格-莫里斯也有自己的优势。 首先，就是他手中握有大约百分之八的环球音乐集团的股权。 ——在【量子娱乐】与维旺迪集团争斗不休的那段期间，有几名环球音乐集团的小股东，因为看不到公司情况好转的希望，将股份卖掉套现，其中就有两人选择了将股份卖给道格-莫里斯，使得后者手中的股权份额增长了一些。 事实上，现在的环球音乐集团，已经不存在其它的“零散股东”，所有的股权都集中在【量子娱乐】和道格-莫里斯的手中。 其中【量子娱乐】持股百分之九十一点五，道格-莫里斯持股百分之八点五。 即便是在两家公司合并之后，道格-莫里斯手中的股份会被进一步的稀释，减少到大约百分之二到百分之三之间，这也不是一个可以随便无视的数字。 在【量子娱乐】占据绝对股权优势的情况下，道格-莫里斯手中的那点股份确实是不会对【量子娱乐】的控制权产生什么实质性的影响，但可以做的事情却也不少。 如果仅仅只是这一点倒还罢了，最重要的是，罗杰曾经对道格-莫里斯承诺过，一旦两家唱片公司完成了合并，道格-莫里斯将会是ceo唯一的人选。 很多时候，商人的承诺都是放屁。 只要有足够的利益，任何人都可以轻易地违背自己的诺言。 然而，从另一个角度来讲，作为一个商人，“信用”，又是一个很重要的东西。 至少，在罗杰看来，这件事，并不值得破坏自己的“信用”。 且不说，在个人能力上，道格-莫里斯本来就比斯特拉-瓦格纳更出色。 否则，当初在环球音乐集团当中，斯特拉-瓦格纳也不会在竞争中输给道格-莫里斯。 斯特拉-瓦格纳唯一的优势，在于他加入【量子娱乐】的时间更早，勉勉强强可以算作是“自己人”。 但仅仅只是这一点，最多也只是让罗杰和卢西恩-格兰奇在“同等条件下”倾向于选择他，仅此而已。 当“非同等条件下”，这点优势就可以说什么都不是了。 考虑了片刻，申屠没有太多的犹豫，很快就做出了决定，说道：“交给道格-莫里斯。当然了，必要的监督措施绝对不能少，尤其是财务方面，具体的细节，你做一个方案出来。” 这个答复，并不是很让卢西恩-格兰奇感到意外。 合作了这么些年，卢西恩-格兰奇很了解罗杰的行事风格。 “具体的行政结构等等，我会参考【量子娱乐】的情况，做一份方案出来。” 卢西恩-格兰奇点点头，又问道：“那斯特拉-瓦格纳怎么安排？总不能让他去给道格-莫里斯当副手吧？” 卢西恩-格兰奇去欧洲的那段时间，将斯特拉-瓦格纳提拔起来，暂时代理卢西恩-格兰奇的工作，这就是一个很明显的信号，【量子娱乐】打算提拔这位曾经在【量子音乐】担任coo，作为卢西恩-格兰奇副手的职业经理人。 信号已经发出去了，总要有所动作才是。 若是再将斯特拉-瓦格纳打回去，甚至“降职”成道格-莫里斯的副手，很难说这位职业经理人会怎么想。 以及，公司内的其它人会怎么想。 对于选择道格-莫里斯，作为【量子-环球音乐集团】的ceo，卢西恩-格兰奇是没有意见的。 不过，如何安置斯特拉-瓦格纳，却是一件不得不慎重考虑的事情。 “让他去【量子影业】吧。” 罗杰想了想，又补充了一句：“若是成功并购二十世纪福克斯，也一并交给他去做。不过，只能让他负责商业上的运作，至于具体的电影项目，还是让那些专业的制作人来负责。” 在【量子娱乐】当中，【量子影业】的地位和【量子音乐】比起来远远不如。 将斯特拉-瓦格纳送到【量子影业】去，哪怕是给予其首席执行官的权利，多少也有点“发配”的意思。 但是，考虑到【量子娱乐】近来经历了一系列重大的调整，并且虎视眈眈地准备对新闻集团下手。 若是能够兼并二十世纪福克斯，掌管【量子娱乐】电影方面业务的斯特拉-瓦格纳，实权和地位，都会瞬间拔高到能够和道格-莫里斯平起平坐的程度。 甚至哪怕是兼并二十世纪福克斯失败，只要最少能够拿下福克斯探照灯影业、福克斯星空工作室、蓝天工作室、二十世纪福克斯动画公司之中的一个，【量子影业】的业务规模也可以迅速扩张。 从一个只有区区五个项目组的纯制作厂牌，变成具备独立发行能力的电影公司。 这和六大当然没法比，但即便是放眼整个好莱坞，能够做到这一步的电影公司，数量也不算太多。 至于斯特拉-瓦格纳能否适应这种“跨行业”的工作，在罗杰看来，倒不是太大的问题。 首先，唱片业和电影行业，都属于娱乐行业，而且很多的工作，相似性是很高的。 其次，斯特拉-瓦格纳只需要负责商业上的运作，而具体的电影项目，则是要交给专业的电影制作人去负责。 这就可以最大程度的避免“外行指挥内行”的问题。 同时，也能最大程度地让斯特拉-瓦格纳在商业运作上的能力和手腕得以发挥。 “这倒也是个不错的解决办法。” 卢西恩-格兰奇点点头，认可了罗杰的这个提议。 “安抚斯特拉-瓦格纳的事就交给你了。” 罗杰说了一句，随口岔开话题，说道：“尽快搞定环球那边的交接工作，然后开始着手推动两家公司的合并。如果有可能的话，最好在六个月内完成这一切。当然，最重要的是不能影响到公司正常的运转，尤其是已经启动的那些项目。如果实在不行的话，速度放慢一点也是可以接受的。” “我明白。” 卢西恩-格兰奇再次点头，问道：“公司的股权方面……？” “不用担心这个，我和高盛，还有康卡斯特谈过，员工的股权池是不会动的，这百分之十的股份仍然属于公司所有，按照合约给符合条件的员工相应比例的分红权。” 罗杰安慰了一句，想了想，又说道：“按照现在的分配方式，我们乐队四个人加起来，大概能占到百分之三十七的股份，和高盛一样。不过，如果康卡斯特选择将nbc环球并入【量子娱乐】的体系之中，我们的股权就会被稀释到百分之三十以下。” 由于【量子娱乐】、高盛集团，以及康卡斯特三方所签订的协议是一份浮动式的协议，股权分配也是不固定的。 除了高盛的投资份额确定在“四百五十亿美元”这个数字上之外，【量子娱乐】和康卡斯特，都会根据各自的投入，来确定股权的份额。 事实上，这种模式，在很多行业里都有现成的先例可以参照。 举个栗子，三方在各自的“基础投资”到位之后，会首先根据这些基础投资的“价值”，计算出一个总的“估值”。 这里的“价值”和“估值”，不需要外界的认可，只需要几名合伙人全部认可就能够生效。 按照总体的估值，和各自所占的投资份额，然后设定一个“单股股价”，对各自的股份进行分配。 举个栗子，假如说在三方的“基础投资”到位之后，【量子娱乐】的总体估值是一千亿美元，而三方共同认可的“股价”为每股一美元，那么总共就会发行一千亿股的股票。 这些股票不会公开发行，而是按照相应的份额，分配给各位合伙人。 当然，还有【量子娱乐】本身所持有的，用于对员工进行奖励的股权池。 而若是有任何一方，在“基础投资”之外、合作协议约定的范围之内，选择追加投资，并不会影响本身已经发行的一千亿股股票，而是会根据“追加投资”的价值，额外增发股份。 当然，增发的股份中，同样也包含公司股权池的那百分之十。 换句话说，公司的股权池中，“百分之十”这个比例是固定的。 无论【量子娱乐】发行多少股票，都有固定的百分之十归公司所有，分红权则按照合约，给予符合条件的职业经理人作为薪酬的一部分。 而【量子娱乐】…… 咳咳，这样说好像有点容易搞乱，换个说法。 而【darkness】乐队、高盛集团、康卡斯特这三方，每一家的股份，则是会根据各自的投资额度进行浮动，并不固定。 这种股权调整，只是操作起来繁琐了些，但却并不算是多么复杂的东西。 随口说了几句股权方面的问题，罗杰没给卢西恩-格兰奇继续发问的机会，直接说道：“高盛那边承诺的资金会在这周之内就到账，但是根据合约，这笔钱只能用于兼并新闻集团旗下的资产使用。关于【量子音乐】和环球唱片合并的事，还是用我们本来就有的资金。” “钱暂时是够用的，给维旺迪的‘首付’只有三十亿美元，不会影响到公司的资金链。” 卢西恩-格兰奇想了一会，又问道：“合并之后的公司，就用你之前说的那个名字吗？” “【量子-环球音乐集团】。” 罗杰点点头，说道：“或者调转一下顺序，叫【环球-量子音乐集团】也可以。让宣传部门的人研究一下，看哪个更好。” 第770章 【量子娱乐传媒集团】 在康卡斯特和高盛的“入股”之后，再加上完成了对环球音乐集团的“兼并”，重新调整【量子娱乐】以及旗下子公司的结构，足足花费了一个多月的时间。 首先，是母公司的改编。 【量子娱乐】正式更名为【量子娱乐传媒集团】，不过变的只是正式场合下的名称，比如注册文件、合同等等。 而在媒体或者其它场合，依旧沿用【量子娱乐】这个名字作为简称。 由于康卡斯特依然没有完成与通用电气的谈判，尽管有关nbc环球集团的并购已经无限接近于完成，但也仅仅只是“接近完成”，而不是“已经完成”。 同时，就算是这笔并购已经完成，康卡斯特是否会动用自己落实在合同中的一次性权利，将nbc环球集团并入【量子娱乐】也还是未知之数。 因此，在未来一段时间内，【量子娱乐】的股权结构还有可能产生变化。 不过就目前而言，康卡斯特所占的股份是最少的，只有百分之二十二点五。 高盛和【darkness】乐队，则各自持有百分之三十三点七五的股份。 最后就是属于【量子娱乐】本身，为现有和未来可能加入的高层员工所设立的股权池，由董事会代为管理，总计百分之十的股份。 当然，至少到目前为止，股权池中那百分之十的股份，只有一半，也就是百分之五，属于卢西恩-格兰奇。 剩下的一半，在公司所有高层当中，还没有一位，合约中有股权激励条款的职业经理人。 按照三大股东签署的合同，在卢西恩-格兰奇现有的合约到期之前，公司的高层权利结构都不会有太大的变动。 至少，在卢西恩-格兰奇犯下足以让董事会决定开除掉他的重大错误之前是如此。 至于公司的权利结构，也是继续沿用了过去那种比较简单、一目了然的体系。 董事会是【量子娱乐】的最高权利阶层，按照股权来进行分配，股份达到百分之五的股东，或者分红权达到百分之五的职业经理人，自动获得董事会的席位。 每一个席位所拥有的“投票权”则按照股份份额来计算，每百分之一的股份拥有一票的投票权，不足百分之一则忽略不计。 举个栗子，按照现在的股份份额，乐队拥有百分之三十三点七五的股份，自动获得一个董事会席位和三十三票的投票权，多出来的百分之零点七五忽略不计。 如果在董事会内，对公司未来的发展方向出现了分歧，需要投票决定时，代表乐队的这一票，在实际计算票数时就相当于三十三票。 高盛同样是拥有一个董事会席位和三十三票投票权，康卡斯特拥有二十二票，卢西恩-格兰奇在任职期间拥有五票。 这，就是董事会的全部席位和权利分配。 从2010年起，三年之内，【量子娱乐】的董事长由罗杰出任，三年之后，再由全体董事会成员——无论届时是否会有所变化——投票决定是继续保持现状还是换人。 不过，作为一个纯粹的“控股集团”，【量子娱乐】本身并不从事任何生产和经营活动，仅仅只对旗下的子公司进行控股和指挥。 在目前阶段，【量子娱乐】旗下的子公司，一共有两家。 ——本来应该是三家的，但由于【量子音乐】和环球音乐集团合并为一，又再次回到了两家。 其中，最重要，也是目前最值钱的，就是【量子-环球音乐集团】。 这家由【量子音乐】和环球音乐集团合并而来的唱片公司，旗下拥有数百家制作厂牌和两位数的发行厂牌。 如果将这些全部计算在内，再加上完全依赖【量子-环球音乐集团】而存在的上下游渠道合作者，在全球范围内，有超过五十万人为【量子-环球音乐集团】工作。 当然，实际上直属【量子-环球音乐集团】的员工仅仅只有不足两万人，而哪怕旗下的制作和发行厂牌加起来，也就是大约在十几万这个数字上。 这还是将“非全日制员工”，也就是俗称的“临时工”都计算在内的数字。 事实上，在推动【量子音乐】和环球音乐集团合并的过程中，【量子娱乐】遇到的阻力确实很大。 尤其是在北美本土。 华盛顿当局并不希望看到一个能够近乎垄断整个唱片业的“怪物”出现。 尤其是，当这个“怪物”能够影响北美地区超过十万人的饭碗的情况下。 甚至于，【量子娱乐】完成了对环球音乐集团的并购时，差点又在审批阶段出了问题，导致收购最终失败。 （注：按照北美的法律，如果一项收购在完成之后，存在涉嫌垄断的可能，那么相关部门会在最后办理股权转让的备案手续时喊停交易。例如华威有好几次收购都是在这个阶段被强制否决。） 好在，现任的那位黑人总统，在竞选时欠了乐队一个很大的人情。 再加上高盛集团也成为了【量子娱乐】的大股东，背后出了不少的力气。 这才是通过了相关部门的批准，使得【量子-环球音乐集团】最终成型。 公司合并的方案也没有遇到太多的阻力，按照各自的“市值”，【量子音乐】折算为新公司百分之六十的股份，环球音乐集团则占股百分之四十。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当然，由于绝大多数股权都被【量子娱乐】所持有的缘故，实际影响并不算大。 在新公司成立之后，【量子娱乐】作为控股的母公司，拥有【量子-环球音乐集团】百分之八十四点八的股份。 第二大股东，则是原本【量子音乐】的大股东，大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯兄妹，在两家公司合并之后，劳伦斯兄妹的股份被稀释到了百分之十二。 最后，则是拥有环球音乐集团百分之八股份的道格-莫里斯，交换股份之后，股权被稀释到百分之三点二。 和母公司【量子娱乐】不同的是，【量子-环球音乐集团】并没有设置专门的股权池。 若是有职业经理人的合约中出现了股权激励条款，则由各位股东按照持股比例，拿出一部分分红权，但不包含投票权。 两大唱片业巨头合并，这件事在媒体上，尤其是娱乐行业的媒体上，引起了巨大的轰动。 对这个行业稍有了解的人就知道，两大巨头合并为一，对这个行业而言意味着什么。 甚至有媒体直接宣称，“从今天起，华纳唱片和索尼唱片将在流行音乐的市场上一败涂地，根本不可能抵御【量子-环球音乐集团】来势汹汹的进攻。” 还有些小报，甚至夸张地打上了“托拉斯时代再次降临”之类的标题，将【量子-环球音乐集团】视为是曾经的东印度公司、标准石油之类的庞然大物。 当然，这是八卦小报夸张的说法。 东印度公司这种相当于“分封领主”的奇葩存在暂且不提。 就说传说中的那个洛克菲勒家族所建立的标准石油。 且不谈【量子-环球音乐集团】还没有完成对唱片业的垄断，就算做到了这一点，一个娱乐行业的垄断者，无论如何，也是不可能和能源行业的垄断者相提并论的。 标准石油被强制拆分之后，拆分出来的“分公司”当中，都包含着埃克森美孚这样恐怖的怪物。 仅仅只是这一家公司的市值，就超过了整个唱片业的产值。 这完全不是一个位面上的对比。 但事实上，垄断了全球流行音乐百分之七十的明星、百分之五十五的版权、百分之六十五的发行能力。 可以预见的是，当【量子-环球音乐集团】完成了内部的资源整合之后，至少可以垄断这个行业百分之八十以上的市场。 有很多评论家都一针见血地指出，【量子-环球音乐集团】的诞生，对整个唱片业而言，是“不健康的”。 除非华纳唱片和索尼-bmg唱片也选择合并，没有谁能够阻止【量子-环球音乐集团】在事实上对这个行业进行垄断。 对于外界的这些抨击，【量子娱乐】上下表示，完全不在乎。 事实上，除了唱片业内的竞争对手，以及深受唱片业影响的其它行业以外，绝大多数的吃瓜群众，也同样不在乎一家公司是否在事实上垄断了某一个行业。 别看很多国家和地区，都将反垄断法案摆到了极为重要的地位上去，甚至经常用它来打击某些巨头。 但实际上，垄断某个行业的巨头从来都不少。 或者说，只要被执政者认为，一家垄断巨头的出现是有必要的，或者说“有价值的”，那么这个行业之内，就必然会被某个大公司所垄断。 最起码也是垄断一个国家或者地区的市场。 比如说…… 算了，为了不受到不可名状的神兽的降维打击，还是不要举例了。 总之，当【量子-环球音乐集团】正式成立，整个唱片业都是一片哀嚎。 但这并不影响环球音乐集团的前任ceo，【量子-环球音乐集团】现任ceo，道格-莫里斯兴高采烈地上任。 两家公司合并之后，【量子娱乐】给了道格-莫里斯一份三加五的合约，聘请后者担任【量子-环球音乐集团】的董事长兼职ceo。 按照这份合约，道格-莫里斯将以一千万美元的基础年薪任职，在不违背母公司的“基本决策”的前提下，道格-莫里斯拥有公司内的最高权利。 当然，这是在母公司【量子娱乐】不对【量子-环球音乐集团】做出任何干涉的情况下。 若是三年之内，道格-莫里斯的表现出色，那么将会自动续约五年，除了基础年薪大幅度上涨之外，还会根据表现，得到百分之五到百分之十不等的“股权激励”。 但这部分股权激励条款，只有分红权，没有投票权，同时也只在道格-莫里斯任职期间有效，一旦离任就会被收回。 以道格-莫里斯的年龄，不出太大意外的话，这份三加五合约，将是他职业生涯中最后一份工作合同。 八年之后，道格-莫里斯也就到了该退休享受晚年的年纪了。 职业经理人很少会像鲁伯特-默多克这样的“创业者”一样，到八十多岁的高龄还死抓着权利不放。 毕竟不是自己的公司，没必要那么拼命。 赚了钱，不享受生活，那这钱赚得还有什么意义？ 除了【量子-环球音乐集团】之外，【量子娱乐】旗下的另一大资产，就是【量子影业】。 不过，和“曾经的”【量子音乐】不同的是，康卡斯特和高盛的入股，并没有给【量子影业】带来太多的发展机会。 或者说，至少不是立刻就能见到什么效果。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 【量子影业】的变化也不大，依然是那五个项目组，除此之外什么都没有。 股权方面，也是由【量子娱乐】全资控股，没有任何其它的股东。 不过，【量子娱乐】却是“空降”了一位董事长。 原本在【量子音乐】任职的斯特拉-瓦格纳，在“办公室竞争”当中“输给”了道格-莫里斯，被调入【量子影业】任职。 和道格-莫里斯一样，斯特拉-瓦格纳在【量子影业】的职位是董事长兼任ceo。 这看上去像是降职，毕竟，不说和【量子-环球音乐集团】相比，就算是和曾经的【量子音乐】相比起来，【量子影业】无论是规模还是资产，又或者是在业内的影响力，都完全不值一提。 但实际上，在斯特拉-瓦格纳前去【量子影业】报道之前，罗杰和他有过一次长谈。 尽管出于保密方面的考虑，罗杰没有透露太多的“详情”，但却是让斯特拉-瓦格纳知道了一件事。 那就是，在未来的一段时间之内，【量子影业】将会有两次“飞速发展”的机会。 nbc环球集团旗下的环球影业，以及新闻集团旗下的二十世纪福克斯电影公司，都可能会被【量子娱乐】并购，作为【量子影业】飞速发展的契机。 当然，未必会是新公司并入【量子影业】，更大的可能是反过来。 但这并不重要。 重要的是，一旦得到这两家公司，或者哪怕是其中之一，【量子娱乐】在电影业务方面，都会得到极大的，甚至可以说是坐上火箭一般的发展。 第771章 两个身份 一月末，因为一位“不愿意透露姓名的热心群众”的检举，康卡斯特旗下的一家有线电视台——嗯，这家电视台和其它的有线电视频道一样，被康卡斯特当做“投资”的一部分，并入了【量子娱乐】旗下，不过仍然在移交的磨合当中，并没有完全整合到【量子娱乐】的体系当中去。 在“不愿意透露姓名的热心群众”的举报之下，该频道花费了整整半个小时的时间，绘声绘色地描述了默多克家族的次子，詹姆斯-默多克是如何利用自己的身份和权利，在包括英国和北美等地，展开非法窃听和监控的。 这档叫做《西海岸在线》的节目收视率并不高。 事实上，这家电视台的订阅用户数量本身就不多，仅仅只有不足八十万订阅量。 其中的绝大多数，还是冲着深夜的tv-ma分级（相当于电影中的nc-17）的节目来的。 在北美特殊的电视节目分级制度之下，虽然说某些限制级的节目能够光明正大的出现在电视上，但“通常情况下”，很少出现在免费电视频道。 只有一些规模比较小的付费频道，会通过这类节目来吸引观众订阅。 在这种以大尺度节目吸引观众的电视频道上，讨论时事热点的节目，往往都不符合该频道主流用户的喜好，收视率可想而知。 不过，《西海岸在线》只是一个引子而已。 在【量子娱乐】的推动之下——当然，康卡斯特和高盛集团，作为【量子娱乐】的大股东，同样也出了不少的力气——关于詹姆斯-默多克是【窃听门】真正幕后黑手的新闻，很快就被北美的各大媒体转载传播。 除了新闻集团旗下的媒体之外，在北美各界的默契之下，几乎所有的报纸、电视、广播，甚至是杂志，都在讨论这个话题。 在米兰达-斯特里普的刻意控制之下，针对詹姆斯-默多克本人，越来越多的不利的证据，也是一点点的曝光出来。 由于【窃听门】丑闻触犯到了几乎所有阶层的利益，尤其是那些“大人物”们的利益，针对新闻集团进行打压的，并不仅仅只是【量子娱乐】一家。 从【窃听门】丑闻爆发以来，新闻集团在美股上市的股票，股价已经缩水了超过百分之十七，市值蒸发了近两百亿美元。 受损最大的，就是默多克家族。 默多克家族占据了新闻集团所有“流通股”当中大约百分之三十八的份额。 这意味着，新闻集团在股市上的损失，有近小半都是要由默多克家族来为此买单。 而本就因为【窃听门】丑闻而焦头烂额的默多克家族，当詹姆斯-默多克“涉嫌”一手主导了【窃听门】丑闻的新闻爆发之后，所面临的局面就更加的艰难了。 一月底，因为全美各地声势浩大的“抗议活动”，迫于压力，fbi正式宣布逮捕詹姆斯-默多克，以及其它同样涉嫌此案的17名新闻集团及其下属子公司的高管。 当fbi的新闻发布会结束之后，新闻集团的股价再次应声下挫，当天的跌幅就高达百分之十一。 按照纳斯达克的股价来计算的话，新闻集团的市值，已经是暴跌到只剩下不足七百亿美元。 不过，这个数字，远远没有达到【量子娱乐】三大股东所期望的底线。 一方面，【量子娱乐】利用手头的资源，拼命炒作着默多克家族的丑闻。 另一方面，高盛还在利用自己在华尔街的优势，疯狂地做空着新闻集团的股价。 事实上，就现在而言，后者更加的重要。 “论做生意，还是华尔街的这帮吸血鬼厉害。” 罗杰拿着一封信件，感叹道：“高盛给我们投资了四百亿美元，估计等到这件事结束之后，光是做空新闻集团的股价，就能让高盛赚回这笔钱。” 顿了顿，罗杰又补充了一句：“或者说至少赚回其中的绝大部分。” 从【窃听门】丑闻爆发到现在，新闻集团的市值已经是蒸发了三百多亿美元。 也就意味着，理论上，在股市上做空新闻集团股价的“空头”们加起来，也有了三百多亿美元的利润。 ——当然，这个数字没有计算股票交易的手续费以及纳税等等的“成本”。 这三百多亿美元的利润，当然不可能全部都被高盛一家吃下来。 事实上，这个数字，也仅仅只是“理论上”的利润。 实际的收益要远远低于这个数字，最理想的情况下也不会超过一半，大概率会更低。 但根据罗杰所得到的消息来看，高盛到目前为止，至少也赚了近百亿美元。 按照【量子娱乐】几大股东达成的共识，当新闻集团的股价下跌到一定程度。 准确地说，当整个新闻集团的市值，下跌到四百亿美元左右的时候，【量子娱乐】就会出手，开始大规模地吃进新闻集团的股份。 当然，仅仅只是从股市上出手，是不可能完成对新闻集团的控股的。 不过，到了那个阶段，还会有其它的计划。 若是局势发展得比较理想，甚至不需要经过太过激烈的冲突，直接通过谈判就可以解决问题。 当然，那是要建立在，新闻集团已经彻底被打压到没有丝毫还手之力的前提之下。 咳咳，扯远了。 总之，在汇总了各方的“情报”之后，罗杰不得不承认，论手段，还是华尔街的那帮吸血鬼，要更加的高明。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在【窃听门】丑闻爆发之初，高盛集团就敏锐地察觉到了机会，在背后悄然推了一手。 这还是在签署了合作协议之后，高盛集团的“代理人”，费迪南德亲口告诉罗杰的事情。 如果对方不说，罗杰都没有察觉到，在【窃听门】丑闻迅速爆发的背后，还有着华尔街的力量在推动。 ——这并不意味着罗杰不知道，【窃听门】丑闻爆发开来的速度不正常。而是罗杰不知道，背后的推手是谁，也没有那个能力去调查出来。 而后，高盛集团又能够通过做空新闻集团的股价，赚上一大笔钱。 然后，再用这笔从新闻集团身上赚到的钱，去完成对新闻集团的收购。 这种几乎可以说是空手套白狼的操作，也只有华尔街的这帮吸血鬼才玩得出来。 同时，高盛集团并没有选择吃独食，一个人吞下新闻集团。 但却也没有让自己的“同行”进来分蛋糕。 而是选择，拉拢两家分别在传媒、娱乐行业有丰富的经验和人脉资源的公司，一起分享这块美味的蛋糕。 同时，由于这两位“盟友”也各自付出了相当分量的资源，高盛并没有让出太多实质性的利益，充其量只能说是利益交换。 至此，高盛集团可以说是一分钱不花，就得到了巨大的利益，同时还有熟悉该行业的人为自己“打工”，只需要安享分红，就能每年都收获一大笔稳定的分红。 无论从哪一个角度来看，在这个世界上，都没有比这更加划算的生意了。 不过，这种“生意”，也就只有背后有着大财团支持的高盛，或者至少是和高盛平起平坐的金融寡头，才能玩得起。 至少，换成是【darkness】乐队来，就算是手里有足以运作这笔“生意”的资金，也是没办法像高盛这样玩的。 “先别管什么高盛了。” 安妮把一副耳机递给罗杰，说道：“我们现在在谈《逃离伊甸园》的定版，专心点，别三心二意的！” 《逃离伊甸园》这张专辑，其实早在2010年的年初，就已经完成了后期制作。 距离现在已经过去了快要一个月。 事实上，安妮、胖子，还有贾森，都已经“试听”过最终的版本。 只等着罗杰确认过没有问题之后，就会拿去灌录母带，然后封存到【量子-环球音乐集团】的保险柜当中。 由于众所周知的原因，《逃离伊甸园》这张专辑，不会在2010年的上半年就推入到发行阶段。 但母带的“定版”，仍然是相当重要的一件事。 在专辑的第一批，总计三首歌完成了后期制作的时候，罗杰就试听过一次。 合作了这么久，迭戈和他的团队，很清楚在一张专辑当中，罗杰想要达到的是什么样的效果。 这一次同样也不例外。 事实上，不需要听完整张专辑，罗杰就敢肯定，迭戈和他的团队这一次也不会让自己失望。 当然，这么想是一回事，但是态度还是要端正起来的。 《摇滚圣经》这个系列，每一张专辑，对于乐队在“明星”这个身份，都至关重要。 虽然说，现在的乐队，已经很难说是一个纯粹的明星，更多的是商人。 甚至于，明星这个身份，无论是社会地位，还是收入，亦或者其它任何东西，都远远比不上【量子娱乐】大股东这个身份来得有价值。 但是，无论是罗杰，还是胖子、安妮，又或者贾森，都不愿意这么放弃乐队的“事业”。 区别还是有的。 安妮是单纯的喜欢玩，而摇滚明星，恰恰能够满足安妮关于玩乐方面的需求。 至于胖子，则是把摇滚乐当成了“业余爱好”，属于工作之余的消遣。 ——虽然说这个“业余爱好”的成就，可能要比绝大多数人的主业还要高。 贾森的心思就比较简单了，没有任何目标，也没有任何的追求，仅仅只是一种惯性，推动者贾森过着一成不变的生活。 某种程度上来说，贾森和这个世界上的绝大多数人一样。 浑浑噩噩，日复一日，不知道自己想要做些什么，一切都只是习惯，也从未想过要去改变什么。 当生活中出现变化时，好的部分，贾森欣然接纳，坏的部分，贾森也不懂得如何拒绝。 所有的一切，或好或坏，都只是被动地承受。 最后，则是罗杰。 若是在前世的时候，有了在商业上的巨大成功，罗杰绝对不会再执着于什么“rock.star”之类的东西。 但这一世，在开挂般的人生之中，罗杰却是希望，能够在这个世界上留下点什么。 比如说，自己前世最喜欢的那些经典摇滚。 比如说，完成《摇滚圣经》这个在罗杰心目中最为伟大的系列专辑。 事实上，这就是罗杰一直坚持着，要求乐队每年都要至少推出一张专辑最大的原因。 也是唯一的原因。 《逃离伊甸园》专辑的长度说长不长，说短不短。 不出罗杰的意料，迭戈的团队，依然很好地把握住了罗杰对于这张专辑的“需求”。 完完全全地，将罗杰希望在这张专辑中表达出来的东西，通过后期制作的方式，放大到了极致。 不过，罗杰仍然是花费了一整个下午的时间，反复将这张专辑的“暂定版”听了好几遍，确认一丝毛病都挑不出来之后，才对安妮点了点头，说道：“我认为这已经是我们能做到的最好了，不用做任何修改，让迭戈那边直接灌录母带。” 安妮露出“果然如此”的表情，问道：“发行时间的话，过段时间我们再讨论？” “下半年吧，不管新闻集团那边的事怎么样，只要【量子-环球音乐集团】的资源整合完毕，就把这张专辑推进到发行渠道。” 稍微想了想，罗杰又补充道：“具体的发行时间可能会放在九月份前后，到时候让麦克唐纳和帕妮丝商量着来。” 按照罗杰的估计，新闻集团的事情，今年之内尘埃落定的可能性并不大。 不过，乐队错过自己的专辑的宣传阶段，也不是一次两次了。 自从“自立门户”之后，这种事情似乎就成了常态。 每隔一两张专辑，就会有那么一张专辑，是乐队忙于其它事情，没办法参加宣传，或者至少是没办法完全投入到宣传中去的。 麦克唐纳没少为此抱怨，认为乐队这种做法，至少是让专辑的销量减少了好几个百分点。 不过，这也是没办法的事。 虽然说，乐队的几人，各自有各自的理由，都很重视“明星”这个身份，和“乐队”这项事业。 但无论对谁来说，更加重要的，始终还是【量子娱乐】，而不是乐队本身。 无论是在金钱上，还是在地位上，两个身份之间，都完全没有任何的可比性。 第772章 康卡斯特拿出了数十家、总计有超过两千万用户的有线电视网，作为入股的“本金”。 这些电视网，原先在康卡斯特旗下的时候，都是各自为营，这也是北美大多数集团公司所惯用的模式。 并购一大堆同行业的企业，然后重点培养其中的一个或者几个，剩下的则全部放养。 被放养的那些，绝大多数都无法取得什么太好的成就，好一点的也就是每年能够上交少量的利润，差一点的甚至会负债累累，直至倒闭。 这种管理模式有一个好处在于，可以省下大量的成本。 不直接管理、子公司自负盈亏，哪怕出了什么问题，也不会牵连到母公司。 而只要有一个企业发展起来，哪怕其它的全部失败，都能获得巨额的回报。 举个栗子，淘宝，就是在这种机制之下成长起来的。 事实上，在当时马老板从软银拿到第一笔两千万美元的投资时，软银同时还投资了ebay，以及另外几家网商平台。 但对于这些投资，软银秉持的态度就是放养，任由他们互相竞争，然后在每一轮的竞争当中，给胜出者更多的资金，同时增持更多的股份。 在这个过程当中，这些公司或者说平台，死掉多少都没关系，只要有一个成为最终的赢家，软银投资出去的资金，都会带来百倍千倍的回报。 最后的事实也正是如此，在内地的所有网商平台当中，软银总计砸下了十多亿美元的投入，而最终的“赢家”，阿里巴巴，则带给了软银价值超过两千亿美元的回报。 （注：2014年数据，软银有阿里巴巴34.4%的股份，按照现在的市值来换算相当于2500多亿美元。） 当然，康卡斯特对旗下有线电视网的管理，倒是不至于粗放到软银那种只投资，完全不插手的程度。 但也就仅仅只是共享各电视台之间的用户数据库、做一下大方向上的要求，仅此而已了。 至于说将这些电视台合并成一家，康卡斯特压根没有做过这方面的想法。 当然，这其中也有操作起来比较麻烦的原因。 北美至今，也只有寥寥几家遍布全国的电视网，不是没有原因的。 投资成本是一方面，但对康卡斯特这个级别的公司来说，如果只是钱的问题，并不难解决。 更重要的是法律方面的限制。 除了一家叫做【联邦通信委员会】的机构，会对电视台电视网的经营资质进行审核之外，各州还有各自不同的法律限制。 如果仅仅只是在一个州，比如说加利福尼亚州播放，那么只需要遵守加州的法律。 如果信号范围覆盖全美，那么就需要同时符合全美50个州、一个行政特区、五个自由邦以及十几个其它“行政独立地区”的法律。 事实上，除了五大电视网之外，很多其它的电视网，比如hbo，号称是范围覆盖了全美，但实际上仅仅只是在本土的四十八个州进行播放而已。 康卡斯特旗下的多个有线电视网，大多数的范围都没有超过一个州，甚至很多都连一个州都无法完全覆盖。 这不单单只是出于经营成本方面的考虑，更重要的是经营资格的限制。 不过，在这些电视网并入了【量子娱乐】之后，罗杰就不打算再像过去那样，将这些电视网进行“放养”。 在和康卡斯特、高盛集团的代表交换过意见之后，罗杰与卢西恩-格兰奇，还有【量子娱乐】的其它高层开了个会，讨论了一番之后，就决定注册一家由【量子娱乐】全资控股的子公司，【量子有线电视网】。 然后，将康卡斯特转入到【量子娱乐】的数十家电视网，全部并入了【量子有线电视网】的名下。 考虑到【量子娱乐】内，并没有精通有线电视网方面业务的“人才储备”，罗杰特意向康卡斯特求援，从康卡斯特调来了一名叫做史蒂夫-伯克的高管。 后者是康卡斯特的首席运营官（coo），看似位高权重，但实际上，在大多数公司当中，coo都是一个比较尴尬的位置。 尤其是当ceo、总裁、董事会主席的权力欲望比较重的时候，coo几乎和一个吉祥物差不多。 但作为康卡斯特的coo，史蒂夫-伯克的能力是没有任何问题的，而且对于有线电视方面的业务非常的熟悉。 康卡斯特之所以愿意将其送出来，也是为了一定程度上避免内斗所带来的损失。 在接到【量子娱乐】的邀请之后，史蒂夫-伯克没有考虑太久，就同意了这份邀请，成为【量子有线电视网】的ceo兼职董事长。 在上任之后，史蒂夫-伯克最迫切的工作，就是从【联邦通信委员会】获得全美范围的有线电视网经营牌照，而后逐渐将康卡斯特“送来”的数十家电视网整合起来。 当然，这并不是一件轻松的工作。 牌照方面的问题相对好说一点，【联邦通信委员会】每年都会拍卖一批经营牌照，只要花钱就能拿到。 ——当然，参加拍卖首先得要符合经营资格，不过这对【量子有线电视网】来说并不存在问题。 无非是花多少钱的问题。 一张全美范围的经营牌照，或许价值不菲，但【量子娱乐】却绝对不会拿不出来。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 最麻烦的事情在于各个电视网之间的资源整合。 对于这数十家不同地区的电视网，康卡斯特并没有完成全资控股。 送到【量子娱乐】的，当然也仅仅只是康卡斯特所持有的那部分股份。 如果不是这样，用户数量超过两千万、遍布全美各地的电视网，总价值绝对不仅仅只是三百亿美元这个数字。 哪怕这些用户要分散在数十家电视网，并非是“成一体的资源”，其价值也要翻上一倍。 对于任何一家经营实体业务的企业来说，用户数量，就代表着一切。 有线电视网的用户，其含金量更是要高得多。 每一个用户数字，所代表的都不仅仅只是付费频道的订阅数量，同时也会对广告价格产生极大的影响。 这也是为什么，每一家电视网，都会拼了命地去争取那些能够得到大量用户的热门节目的原因。 康卡斯特之前与【量子娱乐】达成战略合作关系的合约当中，康卡斯特的代表，就将《行尸走肉》、《实习医生格蕾》，以及《邪恶力量》三部剧集的播放权当做了重点条款。 当然，这一条款，随着康卡斯特将旗下的大部分有线电视业务作为投资的一部分，转入到【量子娱乐】之后，已经自动失效了。 ——事实上，随着新的合作关系达成，康卡斯特、高盛集团，以及罗杰的【darkness】乐队之间，用这份新的“股权合作协议”，取代了之前康卡斯特和【量子娱乐】之间的“战略合作协议”。 后者仅仅只签署了不到三个月时间就完全失效，这是让所有人都没有想到的。 但这并不意味着这份协议没有任何价值。 事实上，如果不是康卡斯特先与【量子娱乐】达成了战略合作伙伴的关系，最后的三方合作也根本不会形成。 更大的可能是，康卡斯特和高盛合作，完全将【量子娱乐】抛弃到一边去。 咳咳，扯远了。 总之，史蒂夫-伯克上任之后，所面临的最大问题，就是如何在没有“绝对控股权”的前提之下，完成对旗下所有电视网的整合、合并。 最好的解决办法当然是收购，将所有的电视台的股份全部收购，都成了“自家产业”，自然就不会有这方面的麻烦了。 不过，史蒂夫-伯克算了一笔账，若是要完成全部股权的收购，哪怕不考虑收购过程中遇到的阻力，至少也要花费两百亿美元以上的价格。 【量子娱乐】的账上倒是不缺钱，但按照高盛集团的要求，高盛所投资的那四百亿美元，每一个美分，都要花在对新闻集团的资产进行收购上，不能用作其它的用途。 这一点，是写进了合同里的。 剩下的钱，还要应付【量子娱乐】本身，以及旗下多家子公司的日常经营，是绝对不足以支持这次大规模的收购行动的。 而且，这么多的股份，分散在大量的股东手上，肯定是有人不愿意卖。 收购遇到阻力，几乎可以说是必然的事。 资金不足、来自其它股东的压力也比较大，直接强行收购的方案压根没有做出来，就直接被否决掉。 很快，史蒂夫-伯克又想到了另一个办法。 那就是由【量子有线电视网】成立一个全国范围的有线电视网，然后让旗下的各个电视台，以“附属电视台”的形式，加入到这个电视网当中。 有些类似于“加盟店”的操作，但具体的“加盟方式”上，又要复杂许多。 事实上，这种操作也是有先例的。 由于【联邦通信委员会】的骚操作，北美持有有线电视经营许可牌照的电视台数量非常的多。 但很多电视台，由于财力等原因，根本没有办法建立起自己的播放渠道。 像是租用商业卫星、布设同轴电缆等等，大部分的小电视台根本出不起这个钱。 在这种情况下，向其它的大电视台租用播放渠道，就成为了很多小型电视台的选择。 至于租用的费用，有的是要钱，有的是收取广告分成，还有要求在特定时段播放指定的节目和广告之类的要求等等。 据调查，在北美的所有电视台当中，有超过七成，都是以这种形式，租用其它电视网的渠道来播放自己的节目。 史蒂夫-伯克的想法就是，要求加盟的电视网，在指定的时段，播放指定的节目和广告，以达到在“一定程度上整合资源”的目的。 当然，具体的操作方式，还是要深入研究一番，不过这个思路，却是得到了【量子娱乐】的认可。 ——其实，在接到史蒂夫-伯克的汇报之后，对于这个设想，罗杰表示完全不懂，卢西恩-格兰奇在调查了一番之后，给出了“有这方面先例”的答复，两人简单地讨论了一番，至少从一个“外行人”的角度挑不出什么问题，就干脆地决定让史蒂夫-伯克放手去做。 向康卡斯特求援，要来这个“专业人士”，为的就是做那些【量子娱乐】当中没有其它人懂得的东西。 反正自己不懂，所能做的，也就是信任“专业人士”的能力。 一个很简单的道理，哪怕完全放手不管，也要比外行指挥内行来的更好。 至少在可以预期的未来，【量子娱乐】对【量子有线电视网】的要求，也就仅仅只是在“电视媒体”方面，能够为其它的子公司起到足够的宣传作用。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 同时，在需要打“舆论战”的时候，【量子有线电视网】能够起到足够的影响力。 至于其它方面，罗杰甚至没有指望过【量子有线电视网】能够赚到多少钱。 事实上，对于一家跨行业的传媒、娱乐集团来说，传媒行业的资源永远只是渠道，哪怕不赚钱，甚至是亏钱，都是可以接受的。 真正赚钱的地方，还是在“娱乐”两个字上。 当然，也有反过来的，通过“娱乐”行业进行内容制作，反过来供应“传媒”行业，依靠后者来赚钱。 比如说现在的nbc环球就是这么做的。 两种方式很难说孰优孰劣，但考虑到自身的情况，【量子娱乐】所选择的，必然是前者。 原因很简单，【量子娱乐】对唱片、影视行业更加的熟悉，也更擅长通过这两个行业来赚钱的各种运作模式。 当然，以北美现在的情况而言，若是做到了五大电视网的那种程度，想要亏钱都很难，每年贡献出数十亿美元级别的“直接利润”，并不是很困难的事情。 考虑到，康卡斯特对nbc环球集团的并购已经无限接近于完成，而且根据现在的情况来看，康卡斯特很有可能会选择将nbc环球百分之五十一的股份作为“投资”，并入【量子娱乐】。 另外，还有一个新闻集团旗下的福克斯电视网，也在等待着【量子娱乐】去“拿走”。 哪怕是往坏的角度去考虑，nbc电视网和福克斯电视网，少说也要拿下其中的一个。 到了那个时候，【量子有线电视网】才会真正开始发力崛起。 而现在的一切工作，只是为了迎接未来的“转机”，所做的铺垫罢了。 卡文了，请假一天 rt。 8点多下班回来，两个多小时一个字都没憋出来。 请假一天。 第773章 又是一年颁奖季 和以往的每一个年度一样，新年之后的第二个月，都属于北美的颁奖季。 （2010年实际颁奖时间都不是在二月，格莱美1月末，奥斯卡3月初。） 或许是因为新闻集团的【窃听门】丑闻影响太大的缘故，今年的颁奖季显得略微有些缺乏关注。 ——当然，这是一个“相对”的说法。不管怎么样，格莱美和奥斯卡，永远是二月份的“最佳话题”，哪怕是对这两个领域全无兴趣的人也会乐于谈论。 今年的【量子娱乐】，再一次成为了颁奖季的最大赢家。 先是在格莱美上，【量子音乐】旗下的歌手阿黛尔-阿德金斯，凭借着她的第二张录音室专辑《21》，在第五十二届格莱美上获得了七项提名，并拿下了全部的七座留声机。 和“曾经”不同的是，由于【量子音乐】采取了完全不同的推广策略，并没有为阿黛尔的第一张录音室专辑《19》申报过任何奖项。 因此，按照格莱美的规则，尽管《21》是阿黛尔的第二张录音室专辑，但她仍然符合申报“年度最佳新人”这一奖项的资格。 比之“历史上”多出来的一座留声机，就正是这座代表着最佳新人的奖杯。 也就是说，阿黛尔-阿德金斯包揽了年度最佳新人、年度最佳单曲、年度最佳专辑，以及年度最佳制作四大通奖。 这也是格莱美五十多年的历史上，第一次有人达成这样的成就。 （注：现实里至今唯一做到包揽四大通奖的是比莉-艾什莉，获奖时间是2020年。） 格莱美已经有五十多年的历史，得到过四大通奖的歌手、乐队，以及制作人都很多。 在这个奖项上达成“大满贯”的，也为数不少。 虽然说“年度制作”这个奖项，是颁发给“制作人”，而非“歌手”，不过既担任制作人，又担任歌手的明星也不在少数。 尤其是二十一世纪之后，越来越多的歌手，无论是否真正负责“制作人”这个工作，但在自己的专辑上，是一定要挂名为第一制作人，以此来标榜自己“创作型歌手”的身份。 尽管创作能力出色与否，与“制作人”这个角色没有半点的关系。 事实上，很多的歌手，都仅仅只是挂名，而将实际的制作人工作都交给那些“真正的音乐制作人”来负责。 像【darkness】乐队这样，从来不在自己的专辑上挂名为制作人的大牌明星，反而成了少数的“另类”。 这也使得，尽管乐队的专辑不止一次地获得了年度制作这个奖项，但这个奖项却是和乐队没有太大的关系，那是属于迭戈和他的团队的荣耀。 咳咳，扯远了。 总之，在格莱美五十多年的历史上，收集全四大通奖的歌手和明星，虽然不能说是多得数不过来，但也总是有一些的。 但在“同一届格莱美上，同时获得四大通奖”的，迄今为止，阿黛尔-阿德金斯还是第一人。 即便是如今的格莱美影响力已经逐渐减弱，也难以阻止媒体对这个消息进行疯狂的炒作。 更何况，【量子音乐】还在背后出了不少的力气。 作为公司内最受重视的“新人”，阿黛尔-阿德金斯好不容易露出一点成名的潜质，市场部门和宣传部门当然不可能放过这个机会。 在各个娱乐媒体疯狂的鼓吹之下，仿佛只是一夜之间，全世界都知道了，在洛杉矶，有一名来自英国的天才少女，成为了流行乐坛最受人瞩目的一颗新星。 借助格莱美的“东风”，《21》专辑的销量，也开始迅速的爆发。 颁奖典礼结束后的第一个周末，这张专辑的数字版本，就卖出了超过两千万首的销量。 就连实体专辑，全球不同地区的经销商，也追加了一批数倍于之前的订单，将总的出货量增加到超过两千万张。 虽然仅仅只是出货量，而不是最终的零售端销量。 但在如今这个年代，以一个“新人”的身份，拿到这样的销量，已经是相当惊人的成就了。 “我不明白。” 这份“成绩单”出来之后，胖子连声大呼着“不可能”，满脸疑惑地朝罗杰问道：“你是怎么看出她有潜力的？” 不光是胖子，整个【量子娱乐】上下，除了一直和阿黛尔合作的几位制作人以外，几乎没有多少人看好她。 如果不是罗杰的“力排众议”，以阿黛尔第一张专辑的成绩，早就被判了死刑。 就算还能得到第二次的机会，也绝对不会是这种投入巨大、发行规模更大的大制作专辑，而是类似于ep或是试验专辑那样，先从一个地区尝试打开市场，以低投入、低风险的方式来运作和推广。 而在罗杰的“力排众议”之下，才有了这张可以说震惊了整个流行乐坛的《21》。 ——当然，若是这张专辑失败，那么罗杰的“力排众议”，就会换成另一个说法，比如说“独断专行”。 罗杰当然不会说，是因为自己前世，看到过阿黛尔未来的成就，才会坚定地支持她。 不过，这个话题，想要找个借口糊弄过去还是不算难的。 “她的声音很有感染力，你不觉得吗？” 罗杰耸了耸肩，说道：“只是大家都只关注她的身材，没有人去注意她的优点。” 说这番话的时候，罗杰还瞥了一眼桌面上的报纸。 报纸的头条插图上，正是阿黛尔-阿德金斯在格莱美颁奖典礼上，捧起奖杯的画面。 在签约【量子娱乐】之后，按照公司的要求，阿黛尔一直在坚持瘦身。 刚刚与【量子娱乐】签约的时候，阿黛尔的身材简直和胖子差不多。 几年过去，到了现在，虽然还没有瘦到“前世”颜值巅峰的那个样子，但也不算是一个“胖子”了。 当然，一百多磅的体重，在流行乐坛，尤其是对于女性明星而言，也绝对和“身材火辣”沾不上半点关系。 在如今当红的女星当中，单纯从外表上来看，阿黛尔的颜值最多只能说是中下水准。 在看脸多过于听声音的现在，这绝对是处于“劣势”的一方。 “说的也是，我脑子里一直是第一次见到她时候的那个样子，光想着那个体重，我就没兴趣去听她的声音了。” 胖子耸了耸肩，吐槽了一句。 然后一旁的安妮立刻调侃道：“哟，我以为你们两个才是绝配呢，一个四百多磅的胖子和一个三百多磅的胖子，多好？” 说着，安妮又转头看向罗杰，问道：“你觉得谁是四百多磅的那个？” “这还用问吗？” 罗杰故意用调侃的语气说道：“当然是瑞克，这个世界上还有比瑞克更‘重量级’的乐手吗？” “嘿，伙计们！” 胖子不满地瞪大了眼睛，辩解道：“我这是内分泌紊乱引起的生理疾病！不是因为我总是控制不住自己的食欲！” 顿了顿，胖子又用强调的语气，大声说道：“还有，我现在已经瘦了很多了，最多只有二百六十四磅（大约二百四十斤）！绝对，绝对没有四百磅！” “是的，是的，你‘只有’二百六十四磅。” 罗杰一脸的“不耐烦”，敷衍地附和了几句，又看向安妮，问道：“对了，安妮，你的体重是多少来着？” “大概一百磅左右。” 安妮用十分夸张的语气叫道：“天啊，我竟然一百磅了！我从来没有这么胖过！” “随便你们怎么嘲笑我吧。” 胖子一脸生无可恋，打开一瓶啤酒，吨吨吨地灌进肚子里。 只是几口，一瓶啤酒就进了胖子的肚子。 调侃了一阵之后，罗杰和安妮也闹够了。 罗杰对胖子说道：“嘿，伙计，一会晚饭吃什么？还是火锅？” “嗯，火锅。” 胖子脸上的郁闷立刻消失不见，变成一副激动的样子：“变态辣的那种！我要吃脑花还有鸭肠！” “噫~！” 安妮故意做出一副恶心的样子：“你们口味好重！” “好了，别闹了。” 罗杰看安妮似乎还想继续“调戏”胖子一番，连忙阻止了安妮的这个想法，指了指电视，说道：“奥斯卡的颁奖快开始了，猜猜看，我们今年能不能有所收获？” 今年的颁奖季，【量子影业】旗下只有一部电影参加了奥斯卡的角逐。 就是索菲亚-科波拉执导的，《摇滚圣经》系列的改编电影，《迷途之家》。 严格来讲，作为系列改编电影，《摇滚圣经》系列在票房上从来都不算成功。 从第一部《郊区的耶稣》，到《波西米亚狂想曲》，票房成绩都只能说是中规中矩。 能够小赚一些钱，但却从来没有大火过。 从颁奖季之前的点映，以及奥斯卡提名公开、扩大放映规模之后的票房数据来看，《迷途之家》也不太可能在票房上成为“爆款”。 不过，对于这个系列而言，乐队的主要目的，不在于通过电影赚多少的钱。 而是希望通过这个系列电影，来为乐队争取到更多的粉丝。 无论如何，尽管出唱片永远都比拍电影更赚钱（普遍情况），但后者的影响力，却是要远远大于前者。 某种程度上而言，电影本身，其实就是一个很好的“宣传工具”。 说白了，《摇滚圣经》系列的改编电影，就是一系列大型的广告片，用来宣传【darkness】乐队，和他们的专辑的大型广告。 由于影片类型完全不符合罗杰几人的审美，在后期和剪辑完成之后，只有罗杰一个人看完了整部电影。 但罗杰对于这部电影的评价，只有“无聊”两个字。 ——文艺向的剧情电影，逼格或许是足够高了，但对绝大多数的主流观众来说，实在是过于的不友好。 至少，罗杰自认，没有奥斯卡评委的那种“逼格”和“审美能力”。 相较于让人昏昏欲睡的文艺电影，罗杰还是更喜欢那些酣畅淋漓的特效大片。 尽管后者在剧情和逻辑上充满了矛盾和bug，但仅仅只是“看得爽”，这一个理由，就足够让人为之买单了。 当然，不喜欢是一回事，但这并不意味着，乐队几人会不关注这部电影的成绩。 由于是走冲奖路线的缘故，尽管《迷途之家》的上映已经有了一段时间，但放映规模都不算太大。 最初的时间里，仅仅只是在不足一百家院线里进行点映，这点院线数量，肯定是不可能得到多少票房的。 即便是在奥斯卡提名公布之后，扩大了一次放映规模，如今在全美也仅仅只有不足一千两百家院线有《迷途之家》的排片。 而且，上座率和票房上面，也并不能说有多么的高。 后续能够取得什么样的成绩，可以说很大程度上，要看今晚的奥斯卡颁奖晚会，能够得到一个什么样的结果。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 《迷途之家》在这一届奥斯卡上，一共获得了最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳改编剧本、最佳剪辑、最佳音响效果、最佳音效剪辑七项提名。 其中，最有分量的，无疑是最佳影片、最佳导演、最佳男主角三项大奖。 不过，最佳男主角的奖项几乎可以说是毫无悬念，老戏骨杰夫-布里吉斯在《狂野的心》当中的表现，和其它的提名者相比起来，优势实在是太大了。 《迷途之家》唯一有机会竞争的，就是最佳影片和最佳导演当中的一个。 这两项提名的重叠率很高，获得最佳导演提名的五部电影，全部都获得了最佳影片的提名。 而且，在这一届的奥斯卡上，至少在这两个奖项上，并没有优势大到让学院不得不将奖项颁发出去的程度的对手。 从“概率”的角度来考虑，《迷途之家》有希望拿下这两个奖项当中的一个。 若是做到了这一点，再配合上一系列的运作手段，《迷途之家》最终取得的成绩肯定比不上暑期档那些热门大片，但也会超出【量子影业】对其的预期。 至于包揽两者，也存在理论上的可能性…… 好吧，这只是说说而已。 以《迷途之家》摇滚乐剧情片的类型，以及女性导演天然的劣势，再加上【量子影业】在好莱坞内聊胜于无的影响力，想要让这部电影包揽最佳影片和最佳导演，根本不存在什么“理论上的可能”。 而是“完全不可能”。 第774章 两个办法 “获得第八十二届奥斯卡金像奖的是……” 电视机上，一位在这个世界拥有巨大影响力的动作巨星，作为今晚的颁奖嘉宾，读出卡片上的名字：“《拆弹部队》！恭喜顶峰娱乐！” （注：最佳影片奖通常是颁发给制片公司，如果是一部没有制片公司的独立电影，则颁发给第一制片人。） “又一次冲奖失败。” 罗杰按下遥控器，关掉电视，脸上看不到多少失望，反而是一副“我早就知道会这样”的表情。 当索菲亚-科波拉凭借《迷途之家》获得了最佳导演奖的那一刻，几乎所有人都已经确定，这部电影已经注定从“最佳影片”的角逐中出局。 任何对这个圈子稍有了解的人都知道，奥斯卡的角逐，比拼的从来都不是影片的质量。 而是宣传、制片公司和发行公司背后的实力、公关的投入，以及最最重要的“政|治正确”。 比如说，若是将时间往后再推个七八九十年，一部同时包含了黑人、女性、同性恋等等题材的电影，只要拍得不是太烂，稍微有一点所谓的“内涵”，再加上一个实力出色的制片方或者发行方，多多少少都能在奥斯卡上有所斩获。 “好了，至少我们有一个最佳导演。” 胖子安慰了一句，说道：“至少是最重要的几个奖项之一，这已经超出了我们的预期，没什么可抱怨的。” “确实如此。” 罗杰耸了耸肩，没有继续说什么。 罗杰不擅长“分析”一部文艺电影是否出色，不过【量子影业】内却并不缺乏这方面的人才。 以学院派的审美来看，《迷途之家》的质量只能说是达到了角逐奥斯卡的及格线，远远算不上出色。 当然，参与奥斯卡的竞争，在质量上达到这种程度，已经是太足够了。 纵观奥斯卡多年以来的历史，真正称得上“伟大”的电影，其实并不多。 尤其是进入到二十一世纪之后，这种情况愈发的明显。 很多时候，都是众多的公关推手，拿着刚刚达到及格线的片子，比拼影片质量之外的其它东西，以此来决定奖项的归属。 《迷途之家》在这一届的奥斯卡上，就属于这种情况。 影片的质量，哪怕是在制片方看来，都算不上多么的出众。 但是在庞大的公关投入，以及科波拉家族的倾力相助之下，还是帮助《迷途之家》获得了四项大奖之一。 ——当然，由于后者的缘故，获得的那一项“大奖”，是最佳导演奖，这也不是一个多么让人意外的事情。 毕竟，科波拉家族之所以在冲奖方面提供大量的帮助，动用了自身数十年积累下来的人脉，原因并非在于科波拉家族和【量子影业】的关系有多么的好。 而是因为，执导这部电影的导演，她的名字叫做索菲亚-“科波拉”。 事实上，【量子影业】最初决定将这个系列交给索菲亚-科波拉来执导，也是存了这样的心思。 作为好莱坞最有影响力的家族之一，若是能够借助到科波拉家族的力量，很多事情都会变得容易许多。 类似的还有唐尼、道格拉斯等等家族。 如果算上新兴的，或者说正在“起步”的，还包括史密斯家族。 ——如果史密斯的儿子真的能够在“演员”这个身份上取得什么成就，而不是一直坑爹坑到死的话。 只不过，有一个“文艺向”的导演，而且又符合《摇滚圣经》的要求，又恰好是【量子影业】请得动的，索菲亚-科波拉，可以说是唯一的人选。 而在几部电影的合作当中，索菲亚-科波拉也没有让【量子影业】失望。 虽然几部《摇滚圣经》系列的票房和口碑都只能说是一般，但至少，【量子影业】并没有在这个项目上亏钱，反而是赚了钱的。 虽然赚得少了点，但考虑到这个系列的影片，为【darkness】乐队的名声起到了不错的宣传作用，其实这个系列电影的“实际收益”并不低。 当然，单纯从赚钱的角度来看，《摇滚圣经》系列改编电影，哪怕是在项目并不多的【量子影业】当中，也是垫底的项目。 “我已经跟斯特拉说过了，他会在近期找一个合适的时机去和索菲亚谈谈新项目的问题。” 胖子开口说道：“【量子影业】那边内部讨论过，认为《摇滚圣经》系列改编电影，推出新片的速度最好不要太快，每两年左右一部，是最好的节奏。当然，以索菲亚的拍片速度，想快也快不起来。” 由于和索菲亚-科波拉之间合作的很愉快，如果后者依然有意继续将这个系列拍下去的话，【量子影业】不会轻易做出换人的决定。 如果要换导演，那么只可能是两个原因。 要么是索菲亚-科波拉不愿意拍，要么是在谈导演待遇的过程中谈崩了。 《摇滚圣经》并非是一个大投入的系列，虽然说乐队口头上说着对影片的预算不设上限，但心里还是有一笔账的。 说白了，这个系列的改编电影，就是对《摇滚圣经》系列专辑，以及对乐队做出宣传的大型广告片。 既然是广告，肯定是要考虑到成本和广告效果的。 一个投入有限的系列，能够划拨给导演的片酬，同样也是有限的。 至少，依靠《摇滚圣经》系列，索菲亚-科波拉就算再拿一百个奥斯卡小金人，也不可能获得顶级的二十加二十片酬。 ——后者是指好莱坞目前所有导演能拿到的最顶尖的片酬合约，通常代表着两千万美元的基础片酬，外加百分之二十的基础票房分成。 在整个好莱坞，也只有史蒂文-斯皮尔伯格、詹姆斯-卡梅隆等寥寥几个最顶尖的导演能够拿到这样一份合约。 而索菲亚-科波拉，在《摇滚圣经》前两部当中，所拿到的导演片酬分别只有一百万美元和两百万美元，而且不涉及任何票房或者版权收入的分成。 即便是下一步片约当中有所上涨，也不可能涨到千万美元级别。 至于索菲亚-科波拉在获得了最佳导演的荣誉之后，是否还有充足的动力去拍这个系列，那得要等到【量子影业】的人和对方接触过之后才知道。 “不说【量子影业】了。” 安妮打断了胖子的话，对罗杰问道：“你那边的事情怎么样了？” “新闻集团在美股的股价目前才刚刚跌到十七美元，高盛那边的计划是，在股价下跌到十五到十四美元的时候动手。” 罗杰摇了摇头，说道：“对于股市上的运作我们不擅长，这一块交给高盛去操作，这也是我们拉高盛入伙的目的。” “只是我们当初没想到，所谓的合作会变成现在这样。” 胖子用调侃的语气接补充了一句。 罗杰点点头，有些感叹地说道：“是啊，我也没想到，高盛会提出这种合作的方式。” 即便已经过去了一段时间，对于这次的三方合作，罗杰仍然是有一种不真实的感觉。 不过很快，罗杰就回过神来，说道：“米兰达已经和我们的两位‘证人’联系上，在下周的听证会上，将会有更多对新闻集团不利的证据曝光出来。瑞克，你对股市比较了解，你认为，这些丑闻还会继续对股市有明显的影响吗？” 哪怕是对股票丝毫不感兴趣的人也知道，一家公司曝出丑闻，对于这家公司的股价是会有极大影响的。 不过问题在于，自从【窃听门】丑闻爆发以来，新闻集团的股价一直都在暴跌当中。 这个时候，再有新的丑闻，对他们原本就已经跌到谷底的股价，还能有多少的影响？ “影响肯定是有的，但是估计不会太大。” 胖子表示不看好下周的听证会。 不过想了想，又补充了一句：“除非能爆点真正的猛料出来。” “真正的猛料吗？” 罗杰若有所思，问道：“足够让詹姆斯-默多克坐牢的证据算不算？” 胖子耸耸肩，说道：“如果你说的坐牢是指几年或者更长的刑期的话，当然算。除非你只是打算让他被拘留上几个月，还是可以保释的那种。” “你这个动作今天做得有点多。” 罗杰学着胖子刚才的样子，抖动了一下肩膀。 “大概因为我的肩膀不太舒服。” 说着，胖子又开始做出耸肩的动作，然后指了指自己肩膀处的关节，说道：“我想我明天要和我的私人医生谈谈了，我怀疑我得了关节炎之类的毛病。” “那可真是个坏消息。” 罗杰嘴上这么说着，脸上却写着“幸灾乐祸”几个字，完全看不出来这是个“坏消息”。 不过，罗杰却是没有继续利用这个话题来调侃胖子，而是话题一转，说道：“我得和米兰达谈谈，让我们的‘证人’在听证会上爆点猛料出来。” “可惜现在没有蠢货愿意和我们对赌新闻集团的股价，不然这个时候做空一波，绝对能赚到不少钱。” 谈起自己的“老本行”，胖子显得很是兴奋：“之前我在一家证券公司签下了价值五百万美元的对赌合约来做空新闻集团的股票，按照现在的股价来算，我已经赚了至少四百万美元了。” “只是四百万美元，值得高兴成这样？” 罗杰显得很不理解：“你从乐队拿的分红，最多一个星期就能赚到这个数字吧？” 以乐队的赚钱能力，胖子每年从乐队拿走的分红，都是一笔巨款。 几百万美元，对于普通人来说或许是一大笔钱，但对于乐队的几个人来说，却是算不上什么值得让人兴奋的数字。 至少，对于罗杰而言，买上一件喜欢的东西，无论是几百美元，还是几百万美元，对罗杰来说都没有什么太大的区别。 “不是钱的问题，而是成就感，成就感你懂吗？” 胖子依然是那副激动的语气，“除了成为摇滚鼓手之外，我最大的梦想，其实是能够成为华尔街的财富神话，像巴菲特那样。” “啊哈，福布斯富豪榜第二位，那可真是一个‘现实’的梦想。” 罗杰用十分古怪的语气调侃了一句，然后立刻在胖子做出反击之前岔开了话题，说道：“我们需要想办法将新闻集团的股价尽快压低到十五美元以下，你们有什么好的提议？” “光靠单纯的丑闻已经很难了，不过还有其它的办法。” 胖子想了想，说道：“主要的方向有两个，从股市入手，或者从股市之外入手，我们可以两边都做点什么。” “具体说说。” 罗杰表示对这个话题很感兴趣。 “从股市入手的方法要简单一些，不过需要大量的资金。” 胖子想了想，说道：“我们想办法收购一两名小股东手里的股份，然后将其变成‘流通股’，在股市上抛售，这绝对可以加速股价的下跌。这在实际操作上有些麻烦，但是是可以解决的。问题在于，我们不知道新闻集团和默多克家族拯救这家公司的决心有多大。如果他们有足够的资金和决心，不断地在股市上回收股份，那就成了一场比拼现金流的较量了。” 这个思路是在商业操作中最为常见的思路之一。 最大的问题在于必然会亏钱。 高买低卖，这可以很有效的打击目标公司的股价，不过股价下跌多少，自己就要亏损多少。 第二个问题在于，从股东手中吃进大量的股份，再转入到股市上卖出，这其中存在一些手续上的麻烦。 当然，用胖子的话来说，这个麻烦是可以解决的，所以也仅仅只是麻烦，而不是阻力。 没等罗杰开口，胖子又继续说道：“至于股市之外，就复杂多了。继续运作丑闻也有一定的效果，让新闻集团的经营出现问题也是个办法，就目前的情况来看，如果我们能够在短时间内，让北美或者英国的法院判定新闻集团有罪，这就是最好的办法之一。” 顿了顿，胖子又改口道：“这就是最好的办法，没有之一。” 第775章 曾经的友谊? 推动法院给【窃听门】丑闻定性成“犯罪事件”，说白了其实还是和运作这起丑闻是一回事。 当然，这和在媒体上宣传【窃听门】丑闻，根本不是一个难度的。 和任何一个国家一样，北美政|府的官僚主义作风同样严重，甚至因为不同党派之间的争执，在效率上还要更低一些。 想要在短时间内，让新闻集团被法院判定为有罪，在背后要做的工作实在是太多了。 仅仅只靠罗杰几人，根本做不成这件事。 虽然说，如今白宫里的那位，还算是欠着乐队的一个人情。 ——“价值数千万美元的人情”。 但光凭这个人情，是不足以做成这件事的。 好在，乐队现在早已不再是孤军作战，很多事情上，都可以寻求盟友的帮助。 米兰达-斯特里普一定程度上“控制”着涉及【窃听门】事件的几位重要证人，这就是乐队最大的优势。 重要的是，包括肖恩-霍尔、安迪-库尔森等几名证人，所掌握的证据都是真实存在，而非凭空捏造。 在这个基础上，乐队的几位盟友，想要通过自己的“政|治力量”去推动给新闻集团定罪的进程，速度就要快得多了。 在几次私下的会面之后，罗杰如愿以偿地从康卡斯特、高盛集团，乃至于大卫-劳伦斯那里得到了想要的承诺。 这三方，会分别一定程度上动用自己的“政|治资源”，从不同的角度，加速推动这一过程。 比如说，大卫-劳伦斯就和几名姓亚当斯的州议员关系密切，能够一定程度上影响州议会的声音。 虽然仅仅只是影响，而不是操纵，但这种程度已经是足够了。 作为交换，大卫-劳伦斯得到了【量子娱乐】的承诺：在【量子娱乐】或者旗下任意一家子公司的下一轮融资当中，大卫-劳伦斯拥有一定份额的优先投资权。 具体的投资份额，则根据大卫-劳伦斯打算投资的公司而决定，资产价值越高的公司，划分给大卫-劳伦斯的投资份额就越低。 比如说，如果是【量子娱乐】要进行融资，而在这一轮融资当中，大卫-劳伦斯要行使自己的优先权，那么最多只能得到融资部分百分之五的份额。 而若是换成【量子音乐】，则大卫-劳伦斯可以得到融资份额的百分之十。 这个条件，是在【量子娱乐】的董事会上，得到了康卡斯特与高盛集团的认可的。 虽然说高盛背后的犹太人，和大卫-劳伦斯背后的“黄蜂（wasp）”们很不对付，但这并不影响双方在各个领域之间的合作。 到了这个层面，根本没有什么永恒的同伴或者永恒的敌人，唯有利益，才是真正的永恒。 在三方分别动用自己的“政|治资源”，去推动法院加速对【窃听门】事件的审判的时候，罗杰也没有闲着。 【darkness】乐队之所以能够成为这次合作的中心，很大程度上是因为，乐队手中，掌握着彻底击垮新闻集团的关键性证据。 而罗杰在这段时间里，要确保的，就是“证据”的完整性和安全性。 虽然说，到了一定的层面之后，就不太会发生那种一言不合杀人全家的事情。 那是街头的小混混才会做的举动。 但若是一个“大人物”被逼到悬崖边上，所谓的游戏规则和底线，就不再受到那么严密的保护。 人被逼急了，什么事都做得出来。 在罗杰的前世，有不少人都认为，《世界新闻报》记者肖恩-霍尔，以及其它几名涉及【窃听门】事件的重要人员意外身亡，实际上就是被新闻集团灭口。 当然，这和迈克尔-杰克逊买凶暗杀约翰-列侬的指控一样，没有任何人能够证明或者证伪，只能当做一种阴谋论来谈论。 咳咳，扯远了。 总之，罗杰在这几个月中，最重要的工作，就是保证肖恩-霍尔、安迪-库尔森等证人的安全。 同时，还要保证这些证人，不会迫于新闻集团的压力而“翻供”。 严格来说，后者更加重要一些。 不过，虽然说是由罗杰来负责，但具体的工作，更多的还是米兰达-斯特里普等人在做。 罗杰要做的事情，其实并不算多，反而还很清闲。 当然，这个清闲，也只是相对的。 至少，想要抽空去录一张新专辑什么的，绝对是抽不出这个时间来的。 但要说真的有多忙，却也不尽然。 这种既不算忙碌，真正想要做点什么，却又抽不出时间的状态，让习惯了或是忙得连休息的时间都没有、或是整日无所事事，可以拿出一段很长的时间来度假的罗杰颇为的不习惯。 在法院的第一次听证会上，安迪-库尔森按照罗杰的要求，曝光出了一份由默多克的小儿子，詹姆斯-默多克亲笔签署的文件。 文件中并没有明确涉及到“窃听”之类的事情，詹姆斯-默多克绝非是个会在纸面上留下直接证据的蠢货。 不过，按照文件中大量的暗示性用词，陪审团一致认为，这份文件可以被认为是詹姆斯-默多克在幕后操纵窃听事件的证据。 ——当然，在这背后，高盛、康卡斯特，以及劳伦斯，都出了不少的力气。 鉴于有了“充分的证据”，法院宣布，将詹姆斯-默多克也列为了共同被告之一。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而就在听证会结束之后不久，罗杰接到消息。 鲁伯特-默多克想要和自己见上一面。 不用去见，罗杰也知道，对方想谈的是什么。 不过，在和几位盟友电话联系过后，罗杰还是让依耶塔-哈森回复默多克，同意这一次的见面。 不过，见面的地点，却不是在鲁伯特-默多克要求的一家高端私人会所当中，而是在帕萨迪纳的一家高尔夫球俱乐部。 后者是大卫-劳伦斯的资产，在得知罗杰希望借用之后，大卫-劳伦斯很痛快地答应将俱乐部封闭一天，作为罗杰接待鲁伯特-默多克的场所。 …… “这是在你的地盘上，不用摆这么大的架势吧？” 鲁伯特-默多克见到罗杰的第一句话，就是一副抱怨的语气：“你一个不到三十岁的年轻人，还怕我这个老家伙不成？” 却是罗杰的身边，有足足十几名保镖，严密地将罗杰保护了起来。 “如果我们两个的处境互换一下，我肯定是恨不得杀了你的。生命只有一次，谨慎点总是好的。” 罗杰面不改色地讥讽道：“一把九毫米格洛克，在一个八十岁的老人手中，和在一名海军陆战队员手中一样的致命，我可不会在这件事上赌博。” 其实，带这么多保镖，并不是罗杰有多么的怕死。 在进入俱乐部的路上，鲁伯特-默多克至少通过了三次安检，当然不可能随身带上一把枪。 罗杰这么做的目的，实际上是试图激怒对方，以争取在接下来的对话中占据主动权。 对于一名“上流社会的大人物”来说，没有什么，比把对方和街头帮派成员相提并论，更加称得上是“羞辱”的了。 这种手段或许老套，但在历史上，已经无数次地证明了它的有效性。 果然，听了罗杰的话，老默多克的脸上忍不住露出一丝怒意。 不过，作为一名几乎可以算是白手起家的“富一代”，默多克或许行事作风上有些不择手段，但却绝对具备一名成功者所必须要具备的一切素质。 尤其是控制自己情绪的能力。 只是花费了几秒钟的时间，默多克就调整好了心态，看向罗杰，说道：“我今天是来认输的，能不能看在过去合作过的份上，给我这个老家伙一个体面退休的机会？” 罗杰猜到了默多克此次前来的目的，毕竟，新闻集团的败局已定，明眼人都看得出来。 而在默多克的小儿子，詹姆斯-默多克被捕，距离入狱只差一步的情况下，也意味着老默多克几乎失去了最后一张可以翻盘的底牌。 后者，是默多克所有子女当中，唯一一个在商业上有可能有所成就的。 也是被默多克寄予重望，希望能够继承家业的后代。 站在老默多克的立场上来讲，若是自己认输投降，以此来保住詹姆斯-默多克，默多克家族还有重新崛起的希望。 其实，鲁伯特-默多克本人，也并非传统意义上真正的“白手起家”。 虽然说在传媒行业上，几十年前的鲁伯特-默多克是彻头彻尾的新人，但在进入这个行业之前，鲁伯特-默多克已经是从自己的父亲那里继承了大笔的遗产，这才有资本在新闻集团创立初期，凭借着收购等手段迅速建立起自己的“家底”。 若是现在认输，彻底从传媒行业退出，但能够保住詹姆斯-默多克的话，凭借着默多克家族丰厚的家底，未来还有重新崛起的机会。 不过，能够猜到默多克的目的是一回事。 但在罗杰本来的猜测当中，双方会东拉西扯地说上好半天，一直到某一方彻底耗尽耐心，才会进入正题。 而这个过程，其实也是某种心理博弈的过程。 但现在，这个过程几乎才刚开始，就被老默多克打断，直接进入正题，这让罗杰十分的意外。 “你们到旁边等我。” 罗杰对自己的保镖头子威廉低声吩咐了一句，转头看向老默多克，问道：“詹姆斯？” “对，詹姆斯。” 鲁伯特-默多克点了点头，说道：“怎么样才能放过詹姆斯？说出你的条件吧。” 虽然说，詹姆斯-默多克在【窃听门】丑闻中所扮演的角色，绝对是百分之百违反了法律，算得上犯罪的行为。 但只要【量子娱乐】这边不再抓着这一点不放，以老默多克这么多年建立起来的人脉，保下詹姆斯-默多克，并非不可能的事。 大不了，让詹姆斯回到澳大利亚，以后再也不进入英美两国就是了。 这么快就直接进入到讨价还价的阶段，这是罗杰之前没有想到过的。 不过，这并不妨碍罗杰及时地调整预定的“谈判策略”。 思索了一会，罗杰很快就考虑清楚局面。 除了自己的保镖之外，这里只有罗杰和鲁伯特-默多克两个人。 那些场面话，完全可以省略掉。 直接进入正题，确实是能省下不少的麻烦。 对双方来说都是如此。 “我要整个新闻集团。” 罗杰毫不犹豫地说出了自己的要求：“新闻集团的债务剥离，所有资产以当前市值卖给【量子娱乐】。” 由于新闻集团是一家上市公司，财务方面还是比较透明的。 以现在的股价来计算，新闻集团的市值已经暴跌到只剩下六百多亿美元。 而负债方面，总共有超过两百亿美元的债务。 也就是说，哪怕是按照当前的股价来算，新闻集团也值八百多亿美元。 而且，考虑到在这段时间之内，新闻集团的股价已经有了很大幅度的下跌，若是能够以这个价格达成交易，【量子娱乐】绝对是赚大了。 “这个条件太过分了！” 鲁伯特-默多克皱眉道：“我们都知道，新闻集团的价值绝对不止这么一点。光是福克斯电视网，价值就在五百亿美元以上！还有好莱坞六大之一的二十世纪福克斯电影公司。其它的股东不可能同意这样的价格，何况还要剥离债务！” “说服其它股东是你的问题。” 罗杰摇了摇头，很坚定地说道：“我当然知道新闻集团的价值不止这点，但是这是你们做错事所必须要付出的代价！” 鲁伯特-默多克忍不住问道：“你难道就一点都不顾念我们之间的友谊吗？！” “友谊？” 罗杰笑道：“你是指你儿子在我家的电话线路上装的窃听装置吗？” 在对新闻集团动手之前，罗杰就发现了，自己家里的固定电话，已经是处于被监听的状态。 只不过，罗杰当时什么都没有做，将这件事压了下来。 一直到【窃听门】丑闻爆发之后，才吩咐自己的保镖去报警。 这件事，也成为了推动【窃听门】丑闻发酵的重要新闻之一。 第776章 最致命的一环 或许，在诸如劳伦斯这样的“天龙人”眼里，贫民窟出身的罗杰，永远也无法真正的融入北美所谓的上流社会。 但不管怎么说，作为【量子娱乐】最大的个人股东，罗杰也算是勉强跨入了“超级富豪”的门槛。 事实上，很多人都认为，若是【量子娱乐】上市的话，在《福布斯富豪榜》上，罗杰必然能够有一席之地，尽管会是在排名比较靠后的位置。 （注：2010年数据，福布斯富豪榜第100位，身家为72亿美元。 注2：福布斯富豪榜或者其它类似榜单的排行依据“主要为公开资产”。也就是说如果是非公开资产，“一般情况下”是不会统计在内的。） 能够进入福布斯富豪榜的前几百位，就已经可以说是“超级富豪”了。 再加上【量子娱乐】与劳伦斯家族不算十分密切，但也算关系紧密的合作，以及和高盛、康卡斯特所结成的“战略合作关系”。 即便是那些“天龙人”们不愿意接纳罗杰成为“自己人”，但当罗杰的利益，受到规则之外的手段的侵害时，几乎所有的“天龙人”们，都可以说是罗杰最天然的盟友。 毫无疑问，詹姆斯-默多克指示手下，在罗杰家里的固定电话线路上安装窃听设备的手段，绝对是属于“规则之外”的。 抛开那些在公开场合的场面话不谈，至少在罗杰面对鲁伯特-默多克这个老狐狸时，这个把柄，足以让罗杰完全地掌握谈判的主动。 当罗杰抛出这个话题的时候，鲁伯特-默多克并没有露出什么尴尬的神色。 对于老默多克来说，使用一些超越底线的手段，这件事本身并不存在任何问题。 问题在于，手段没有起到预想的效果，还被人抓到了把柄，这就是不能忍受的事情了。 某种程度上来说，任何一名“白手起家”的创业者身上，都有一种叫做“不择手段”的品质。 当然，在这种语境下，这个“不择手段”是一个褒义词。 “我很抱歉詹姆斯做出这种行为。” 鲁伯特-默多克嘴上说着抱歉，脸上却没有半点的歉意。 沉默了片刻，鲁伯特-默多克开口道：“新闻集团以达成交易之时的市场价卖给【量子娱乐】，其中一半以股权置换的方式来进行支付。如果我们能够达成这个协议，我可以保证能说服董事会同意这样的方案。” 鲁伯特-默多克的计划，从新闻集团的角度来看，是最佳的“止损”选择。 新闻集团在这次【窃听门】丑闻当中，遭受到无可弥补的巨大损失，几乎已经是一种必然的结果。 但金钱上的损失，还可以在渡过这次危机之后，想办法赚回来。 若是能够交换到一部分【量子娱乐】的股权，对于新闻集团的大多数股东而言，这最多相当于是割肉止损，而不是卖肾。 从商人的思维角度来考虑，当损失不可避免的时候，以最小的损失来换取最好的结果，这是完全可以接受的。 不过，鲁伯特-默多克所想要得到一个“最好的结果”。 站在罗杰，或者说【量子娱乐】的角度来讲，就是不可接受的了。 作为占据主动权的一方，【量子娱乐】显然是希望，能够以尽可能低的代价拿下新闻集团。 哪怕是考虑到还有其它竞争者存在——比如说，单单只是有确切的证据，证明已经在筹集资金，准备对新闻集团下手的，就有华特迪士尼、时代华纳，以及北美最大的通讯行业巨头att三家——的缘故，【量子娱乐】不得不一定程度上对新闻集团做出妥协，以便抢在其它竞争对手之前结束这场并购，但这也不意味着【量子娱乐】会无限制地妥协下去。 就和任何一次商业谈判一样，讨价还价，是一个必然的过程。 “六百亿美元，现金交易。新闻集团必须剥离自身债务。” 罗杰想了想，补充道：“外加安迪-库尔森取消对于詹姆斯的指控。” 后半句，本来是一个“默认的条件”。 也就是说，虽然没有提起，但是双方都默认将这一条，作为谈判成立的前提。 但罗杰此时重新提起这个本来就已经“确定”下来的条件，意思就是在对鲁伯特-默多克强调，自己手中还掌握着詹姆斯-默多克的把柄。 足以将其送进监狱的那种。 面对罗杰的“挑衅”，默多克这个老狐狸并没有露出什么表情上的变化，认真思索了片刻，主动压低了自己的要价，说道：“五百亿美元出售新闻集团百分之七十五的股份，其中一半以【量子娱乐】的股票支付。同时，新闻集团的债务不会单独剥离。” 按照现在的股价来计算，新闻集团的市值大约在六百多亿美元。 五百亿美元卖出百分之七十五的股份，基本上也可以算作是“市场价”了。 当然，考虑到，受到【窃听门】丑闻的影响，新闻集团的市值远远低于其实际价值。 若是正常的收购，用这个价格肯定是买不来新闻集团的。 以鲁伯特-默多克所开出的条件达成交易，【量子娱乐】仍然是大赚特赚。 但罗杰却是绝对不会满足于此。 对于以什么样的价格拿下新闻集团，【量子娱乐】的三大股东之间曾经进行过多次讨论。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 其中高盛集团可以说是“心最黑”，希望以四百亿美元以内的价格，完整地吃下新闻集团，而且还要剥离债务。 仅仅只是剥离债务这一条，就价值超过两百亿美元。 康卡斯特的预期要高一些，但也没有高到哪去，开出了六百亿美元左右的“预算”。 这个数字，同样是要求剥离负债作为收购的前提。 而罗杰的预期，则是和康卡斯特相差不多，不过不同之处在于，罗杰认为，若是价格合适，可以用除了现金之外的方式来达成交易。 比如说，用少量的股权加入到交易当中，又或者“有条件”地承担新闻集团所背负的债务。 双方互相报出自己的“开价”，然后根据对方的回应做出调整。 如此反复了几次，罗杰忽然发现一个有趣的问题。 鲁伯特-默多克一直在改变自己的报价，但无论怎么变，若是做一个简单的换算就会发现，这个老狐狸的每一次报价，实际上都是相当于按照当前的股价作为“市场价”，将新闻集团卖给【量子娱乐】。 若是【量子娱乐】愿意以这个价格买下新闻集团，根本不用等到老狐狸主动上门，【量子娱乐】的谈判团队，早就前往曼哈顿与新闻集团进行接触了。 鲁伯特-默多克不可能不知道这一点，但却仅仅只是玩着数字上的游戏，看似一次次在改变自己的报价，但实际上却没有任何变化。 这只有两个可能。 要么，新闻集团内部本身就没有达成一致，若是继续压低收购的条件，鲁伯特-默多克没有把握保证能够说服大部分的股东。 甚至于，说不定这个老狐狸确信，再继续压低价格，新闻集团的大部分股东都不会同意出售手中的股份。 尽管默多克家族是新闻集团实质性的执掌者，但他们手中的股权，却并没有多到足以在董事会上推行自己的一切决策的程度。 甚至可以说，当大部分董事投出不信任票的情况下，鲁伯特-默多克这个一手缔造起新闻集团的“创始人”，也有很大的可能被赶下台。 在任何一个行业，公司的创始人最终被赶出自己的公司，这种事情都发生过不止一次。 比如说脸书的创始人爱德华多-萨维林。 （注：脸书的两位创始人之一，在公司获得第一笔融资之后不久被赶出公司，但仍持有部分股份一直至今。） 鲁伯特-默多克，绝对不会想要成为这些“反面教材”当中的一员。 而如果这个猜测有误的话，那么另一种可能，就是鲁伯特-默多克故意如此。 这个老家伙，根本没有任何达成协议的诚意，仅仅只是想通过这次谈判，来试探点什么，又或者掩饰什么。 也有可能两者皆有。 至于具体是哪一种可能，如果是后者的话，老狐狸又是想掩饰些什么，罗杰就猜不出来了。 罗杰毕竟和那些从小接受商业式思维教育的人不同，即便是经过这些年，在“实际经营”当中的学习和经验积累，比起诸如詹姆斯-默多克、大卫-劳伦斯这些被重点培养了超过二十年的精英们，也是有着极大的差距。 能够猜到这些，已经是因为罗杰在这些年当中有了巨大的进步了。 不过，既然知道了老狐狸可能是“别有用心”，罗杰也就放弃了认真讨价还价。 稍稍思索了片刻，罗杰决定用另一种方式，来试探一下鲁伯特-默多克，到底是因为没有办法开出更好的条件，还是纯粹为了搞事情而约自己见面。 “让这看上去没完没了的讨价还价结束吧，这里是我们的最终报价，如果依然无法达成协议，那就看各自的手段如何了。” 罗杰说了一句，然后稍稍思索片刻，开口道：“【量子娱乐】收购新闻集团旗下的福克斯电视网和二十世纪福克斯电影公司，以及其附属资产，具体的子公司清单如下：……” 说出了一大串名字之后，罗杰才开出了自己的报价：“剥离一切债务，且现有资产保持不变，【量子娱乐】可以开出五百亿美元的报价，一次性支付，绝无拖欠。” 顿了顿，罗杰再次强调道：“这是我们的最终报价。如果我们依然无法在这个数字上达成协议，那么就以后再谈好了。不过，以后再谈，【量子娱乐】的报价就会根据到时候的情况，做出一些小小的‘调整’。” 在说到“小小的调整”的时候，罗杰还伸出手，在鲁伯特-默多克面前比划了一下。 做了一个经典的“一点点”的手势。 当然，也有可能是“亿点点”。 全看怎么去理解。 “真遗憾，看来我们无法达成一致了。” 鲁伯特-默多克嘴上说着遗憾，脸上的表情却全然没有半点“遗憾”的样子。 摇了摇头，伸出手，想要和罗杰握手道别：“那么，拭目以待。” “握手就免了吧，我怕你的袖子里会突然有一把剑刺出来。” 罗杰调侃了一句，从一旁的高尔夫球车上拿起一瓶饮料，对老默多克做了一个举杯的动作：“顺带一提，我认为詹姆斯会喜欢莱克斯岛的环境。” （注：莱克斯岛监狱是纽约最著名，也是条件最差的监狱。） “詹姆斯已经是个成年人了，我想他知道什么叫做‘为自己的行为负责’。” 鲁伯特-默多克的话似乎意有所指。 不过，老狐狸却是没有留给罗杰继续思考的时间，说完这句之后，就转身离开。 目送着老狐狸坐上高尔夫球车离开球场，罗杰拧开瓶盖，喝了一口，自言自语地吐槽道：“让一个将近八十岁的老人和我站在室外聊这么久？这可真没礼貌。” 下一刻，罗杰拿出电话，在通讯录中翻找了片刻，拨通一个号码。 铃声刚刚响起不到两秒，电话就被接通。 “米兰达，是我。” 罗杰说了一句，然后立刻沉默下来。 等到电话的另一头传来米兰达-斯特里普的声音之后，罗杰才开口说道：“事情可能有变化，我要求你从现在开始，时时刻刻盯紧我们的‘证人’，确保他们不会出现任何问题。” 顿了顿，罗杰又强调道：“至少在詹姆斯-默多克被送进监狱之前，绝对不能出任何问题。” 虽然说，在罗杰看来，老默多克应该还不至于丧心病狂到对处于警方和fbi严密保护下的“污点证人”做点什么。 但小心点，总归是没有坏处的。 在所有的计划当中，这是最重要，也是最有可能出现纰漏的一环。 某种程度上来说，也算是整个针对新闻集团的计划当中，最致命的一个环节。 第777章 二月末，纽约就新闻集团的【窃听门】丑闻举办了听证会。 虽然时间和地点都不对，听证会的主角也是詹姆斯-默多克，而非鲁伯特-默多克。 但有趣的是，在这起听证会上，却是发生了和前世几乎一模一样的一幕。 听证会原本是在顺利举行，老默多克夫妇在听众席上进行旁听，以表示对自己儿子的支持。 就在听证会进行到一半的时候，突然有一名男子，拿着一盘“白色泡沫状物质”冲向鲁伯特-默多克，欲对其进行袭击。 老默多克只是一个八十多岁的老人，根本没有反应过来发生了什么。 但他的第三任妻子邓文迪，却是反应迅速，在对方袭击到默多克之前立即起身反击，一巴掌扇在该男子的脸上。 （注：现实里这件事发生在英国，时间是2011年。） 从参与听证会的记者拍摄到的画面来看，场面十分的火爆，好在除了袭击者受到了轻微的软组织挫伤之外，没有其他人再受伤。 该男子当场被警方带走调查，而经媒体报道后，这件事也引起了一阵轩然大波。 原本，邓文迪作为鲁伯特-默多克的第三任妻子，在其过去的婚姻当中扮演了“不光彩的角色”。 换个更直接点的说法，邓文迪就是个小三，而且还是成功拆散了别人家庭从而上位的那种心机婊。 但因为这次众目睽睽之下的护夫之举，却是立刻挽回了邓文迪的形象。 甚至有媒体迫不及待地宣称，邓文迪就是“新一代爱情励志女性”。 除了形象上的变化之外，邓文迪的这一巴掌，还为整个新闻集团带来了实打实的利益。 在听证会的新闻播放之后，新闻集团的股价立刻停止下跌，甚至还在此后的几天之内，出现了百分之六的上扬。 这，几乎是所有人都没有想到的。 根据高盛集团内分析师的分析，邓文迪的这一巴掌，至少价值数十亿美元。 也让【量子娱乐】在短时间内兼并新闻集团的计划，遭遇到了极大的阻力。 没有什么，比股价更能体现投资者对一家公司的信心了。 而当新闻集团的股东和投资者，都对新闻集团的未来抱有极大的信心时，想要说服，或者逼迫这些股东，低价卖出手中的股份，那难度是非常大的。 “我们早就想到过，并购新闻集团的过程绝对不会一帆风顺，这点麻烦没什么，我们可以解决的。” 罗杰这番话，既是安慰电话另一头，高盛集团的代理人，同时也是在安慰自己。 又劝说了几句，罗杰挂掉电话，起身来到窗边，望着远处发呆。 窗外，是夜色下的洛杉矶。 从比弗利山庄看过去，整个洛杉矶的市区灯火通明，仿佛充满了对未来的希望。 然而，只有真正生活在这座城市的人们，才会知道，洛杉矶繁华的表象之下，掩藏着些什么。 当然，作为既得利益阶层的一员，罗杰不但不会去戳穿这种虚假的表象，还会竭尽全力，让它看上去更加的美好、充满希望。 站在窗边，洛杉矶的夜景尽收眼底，但罗杰的注意力，却不在这美景上。 而是在思索着，几天之前的那场听证会。 “总感觉有点太过于巧合了……” 罗杰低声自言自语着。 除了时间、地点都不对以外，这场听证会，整个过程简直和前世那场发生在一年之后的英国的听证会一模一样。 同样是邓文迪飞身护夫，同样是在一番炒作之后，迅速完成“从小三到新一代女性”的转变。 最重要的是，邓文迪的这一巴掌，和前世一样，为新闻集团带来了数十亿美元的市值上涨。 如果说，这只是单纯的巧合，那也未免太缺乏说服力了些。 再联系到上一次见面时，默多克这个老狐狸的表现，不得不让人怀疑，这一切是否都是策划好的。 “不用怀疑，一定是那个老狐狸策划出来的……” 虽然没有任何的证据，但罗杰却是很快得出了这个结论。 而且对此深信不疑。 思考了片刻，罗杰回到书桌前，打开电脑，发出了几封电子邮件。 若是能够从这个方向上打开突破口，找出新闻集团，或者说鲁伯特-默多克在背后策划了这一切的证据。 哪怕只是捕风捉影的证据，也足以让新闻集团好不容易才稳定下来的股价，再一次大幅度的下跌。 到时候，新闻集团不知道从哪弄来的，用于稳定股价的资金，全部都会赔进去。 这对于新闻集团来说，绝对算得上是“雪上加霜”的一件事。 当然，以鲁伯特-默多克这个老狐狸的手段，想要查到点什么实质性的证据，并非是一件容易的事。 这个老家伙，不像是作风激进的詹姆斯-默多克，反而行事十分的稳妥，极少露出破绽。 而且，在面对鲁伯特-默多克的时候，即便你发现了他的破绽，也很难利用它来做点什么。 事实上，如果不是罗杰来自另一个世界，知道在那个世界里，另一个时间、另一个地点，同样有这么一场被邓文迪的飞身护夫抢走了所有风头的听证会，或许罗杰也不会去怀疑什么。 或者至少不会这么确定这里边一定有问题。 某种程度上来说，这，也是罗杰所拥有的，一种独特的“资源”。 来自另一个世界的记忆，总是能够在很多地方对罗杰起到极大的帮助。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ …… 在接到罗杰的邮件之后，【量子娱乐】几乎动用了所有的力量，去调查听证会上发生的一切，是否确实是新闻集团精心准备好的一场“秀”。 几天之后，高盛率先调查到了一些有用的东西，将资料送到了【量子娱乐】的董事会上。 毕竟，高盛集团在北美的势力可以说是根深蒂固，若是被蒙骗过去也就罢了，真的看出点什么问题的时候，很难有多少东西，能够瞒过高盛的情报网。 “米切尔-内特，出生于1969年，澳大利亚人。曾在长达十几年的时间里担任鲁伯特-默多克的保镖，自2005年起销声匿迹，之前的那场听证会，是他时隔五年后首次出现在公众面前。” 费迪南德简单地说了一下高盛查到的东西，然后摊开手，说道：“我们可以确定，米切尔-内特袭击默多克是有预谋的。但这个人在警方手上，如果不使用规则外的手段，我们没办法从他嘴里得到我们想要的证据。” 米切尔-内特，就是在听证会上，“试图”袭击鲁伯特-默多克的那名男子。 袭击者是曾经深受默多克信任的保镖，这件事本身，就已经足够说明问题了。 但若是想要就此给鲁伯特-默多克“定罪”，却是远远不够的。 米切尔-内特的身份确实值得怀疑，但从另一个角度来讲，也可以解释为，米切尔-内特在失去工作之后，对鲁伯特-默多克心怀怨恨，所以才做出了在听证会上袭击的举动。 如果直接将这件事曝光出去，除了和新闻集团打上一场毫无价值的口水战之外，根本没有任何意义。 而且还会打草惊蛇，让新闻集团有所准备。 想要彻底把鲁伯特-默多克和新闻集团的名声搞臭，必须要拿到关键性的证据。 而这，并不是一件容易的事情。 米切尔-内特在纽约警方的手上，正在“接受调查”。 确实，以高盛集团的能力，是完全有办法绕过警方，与米切尔-内特进行直接接触的。 但这种接触，必然是要小心翼翼，不能走漏半点消息。 不然，过不了几天，媒体上就会出现“纽约警方涉嫌受贿，华尔街巨头操纵司法机构。”之类的新闻。 虽然这本来就是事实，但却是和很多事一样，能做不能说。 一旦被公开摆到台面上来，就必然要有人因此而倒霉。 “纽约那边不是我们的地盘，我们拿不出什么有力度的支持。” 罗杰摇了摇头，表示自己在这件事上没什么办法。 米兰达-斯特里普在调查情报方面确实是有一手，但要去“审讯”一位身处于警局当中的“嫌犯”，却是未免要力有未逮了。 而除了米兰达之外，乐队也没有擅长这些事情的“人才”。 “这件事交给我们吧，运气好的话，几天之内就能得到一个结果。” 费迪南德也知道，乐队属于是“暴发户”，各方面的人脉渠道等等都不完善。 高盛主动接下了这个任务，没有让罗杰为难。 话题一转，费迪南德又对罗杰说道：“不过，你们那边的事情也要尽快。我们会推动官方的一些资源，你的‘证人’那边不要出问题，小默多克必须要在下个月的初审当中被判有罪。” 罗杰点点头，说道：“我明白，我们也在这件事上投入了巨额的成本，相信我，我绝对比你们更加不希望这个计划失败。” “这些事先谈到这里，我们说说另一件事。” 费迪南德摆了摆手，看了一眼康卡斯特的代理人，说道：“按照计划，一旦新闻集团的股价下跌到十五美元以下，我们就要开始大规模吃进新闻集团的股份。我查过公司的财报，以现在账面上的现金，如果要预留够足够的现金来维持公司的日常经营，恐怕不足以完成这次收购。” “估计是会差一点。” 罗杰点了点头，说道：“单单只是每年归还贷款，就要预留几十亿美元的现金。再加上子公司的各个项目运作，也都需要预留不少钱。按照现在的估算，能够拿出来收购新闻集团的现金，就只有高盛注资的这四百亿美元，最多再多几十亿美元。如果是全额收购的话，肯定是不够的。” 费迪南德没有立刻发表意见，而是问道：“有解决方案了吗？” “目前的考虑是，优先争取达成分期付款的协议。如果能够在三到五年里分批支付收购款项，我们完全付得起钱。” 罗杰先是提了一个“最理想的情况”，又说道：“考虑到收购过程中必然会出现意外，我们还准备了两个备用的方案。要么只收购部分股份，达到对新闻集团的控股就停手。要么，就想办法进行融资，来确保收购不会出现意外。” 对新闻集团的收购，除了各种各样或光明正大、或阴险毒辣的手段之外，其实到了最后的阶段，比拼的还是财力。 若是手上有足够多的现金，操作起来就要游刃有余得多。 就像罗杰前世的迪士尼，就是凭借着巨额的现金流，几乎将整个好莱坞都当成了自家的后花园，根本没有任何可以一战的对手。 “如果有需要的话，高盛可以在融资阶段提供必要的帮助。” 费迪南德说了一句，然后又像是怕罗杰误会什么，连忙解释道：“高盛对现有的股权份额很满意，如果公司进行融资的话，高盛只需要保持现有的份额即可，不需要扩大股权。我的意思是，高盛可以帮忙联系合适的投资方，我们在华尔街还是有一定的实力的。” 这番话说得可以说是相当的“谦虚”了。 高盛在华尔街，何止是“有一定的实力”？ 作为曾经的四大、现在的三大投行之一，高盛在华尔街的地位，几乎可以说是和【量子音乐】在唱片业的地位一样。 而且由于华尔街的特殊性，放大到所有行业当中，两者根本没有任何的可比性。 如果说【量子音乐】是个十几岁的孩子，那么高盛，至少也是一个成年的泰坦巨人。 以高盛的人脉关系，所拉来的“投资者”，自身的实力，都不可能会差到哪去。 而众所周知，一家公司在接纳投资的时候，所看重的，永远都不会仅仅只是钱，同时还包括了投资者的身份以及所掌握的人脉和资源。 这也是为什么，乔布斯在回到苹果之后，第一件事就是接受了死对头比尔-盖茨的资金，而拒绝了太平洋对岸，条件更加宽松、投资数目更大的投资。 “如果公司确实有融资需要的话，会在董事会上谈到的。” 罗杰没有给出一个明确的答复，关于【量子娱乐】是否还需要进行扩股融资，以换取更加快速发展的机会。 在这一点上，别说达成什么共识了，罗杰自己都还没有想清楚，到底哪一个选择对自己、对乐队更加的有利。 第778章 底线 自从【窃听门】丑闻爆发以来，几乎每一天，都有新的新闻曝出。 三月，英国政|府召开的听证会上，再次曝出了一个猛料。 据称，当时肖恩-霍尔计划在听证会上，公开一部分关于【窃听门】丑闻的实质性证据。 其中就包含了，在当时担任英国天空广播公司董事会主席，同时负责整个新闻集团在欧洲、亚洲两地业务的詹姆斯-默多克，是如何亲自策划并实施了一系列窃听事件的关键性证据。 但在听证会开始之前，肖恩-霍尔在两名警察的保护下，即将进入法院的前一刻，就在法院的门口，遭遇了枪击。 歹徒从街对面的大楼上对肖恩-霍尔进行枪击，随后逃跑，在现场没有留下太多有价值的线索。 按照警方公开的说法，枪手使用北约制式标准的9毫米子弹，由于这种子弹在多种枪械上都可以通用，暂时无法确定具体的枪支型号。 肖恩-霍尔身中三枪，所幸没有被击中要害，经过一番抢救，已经脱离了生命危险。 但根据医生的判断，肖恩-霍尔的身体状况不适合再次出庭举证，因此听证会被迫推迟。 在媒体的报道中，这普遍被认为是新闻集团“狗急跳墙”之举。 受到该事件的影响，新闻集团好不容易有回升趋势的股价，再一次呈现暴跌。 仅仅只是一个工作日，跌幅就高达百分之十三，直接蒸发了数十亿美元的市值。 若是仅仅如此倒也就罢了。 在随后的几天之内，连续有多位曾经在新闻集团关键部门就职，而后又离职的职员，先后遭遇“意外事故”。 其中最严重的一个人，在回家的时候，公寓内直接发生了天然气爆炸“事故”，被送到医院后，足足经过了二十多个小时不停歇的手术，才勉强抢救过来。 除此之外，还有两人直接失踪，不知是死是活。 这一系列的“意外和巧合”，经过媒体的一番渲染，新闻集团疯狂对“可能存在的证人”进行灭口的传言，顿时传遍了全世界。 除了股市上仿佛掉进马里亚纳海沟的股价，以及在世界各地街头上抗议的人群以外，更让老默多克感到心焦的是，因为这一系列的“意外和巧合”，新闻集团的内部，也出现了巨大的问题。 有不少股东都认为，默多克家族确实有足够的动机和实力，来策划这一系列事件。 而那些曾经与【窃听门】事件有所接触，甚至根本就是执行者的员工们，也开始人心惶惶，生怕下一个被“灭口”的就是自己。 在这种心态下，不断有人站出来检举，以此来要求警方提供保护。 在这个世界上，除了砸钱和画饼之外，想要让一个人按照你所希望的方式去行事，还有一个最好的方法，就是让他确信，自己的生命正在受到威胁。 “高盛那边传来的最新消息，新闻集团的一位财务官，已经确定于昨天向fbi申请了证人保护计划。” 米兰达-斯特里普拿着一份打印出来的资料，对罗杰说道：“截至目前为止，我们已经通过这个计划，得到了超过二十位新的证人，指证新闻集团和默多克家族的罪行。” “安全方面不会有问题吧？” 罗杰看向米兰达-斯特里普，很严肃地说道：“我不希望有任何会牵扯到我，或者乐队，又或者公司身上的破事。我说的是任何事！” “不会有问题，从头到尾，我们都没有和这些新的证人有过任何接触，所有的举证行为，都是他们自发的。” 米兰达-斯特里普解释了一句，又笑了起来：“在为你工作之后我才发现，我天生就擅长干这些‘脏活’。” 没错，前边那一系列的事件，都是米兰达一手策划，自导自演的剧情。 一方面，是为了彻底搞臭新闻集团的名声。 另一方面，就是为了让更多的人选择背叛新闻集团和默多克家族。 在玩弄人心这件事上，不得不说，米兰达-斯特里普确实是天生的好手。 “再确认一遍，我要的是百分之百不会有任何纰漏。” 罗杰提醒了一句，然后从抽屉里拿出一张支票，递给米兰达-斯特里普，说道：“这是给你的，记得要用你的离岸账户去兑现。” 由于米兰达-斯特里普的工作性质特殊，在金钱方面，罗杰从来都不会吝啬。 一方面，是为了确保米兰达手中有充足的“活动经费”，另一方面，也是通过这种方式，来确保米兰达的忠诚。 在这件事上，金钱并不总是能发挥出最好的效果，但若少了它，却是万万不能的。 “一千万美元？” 米兰达-斯特里普看了一眼支票上的数字，眉毛挑了挑，道谢道：“感谢您的慷慨。” 虽然2010年才走到三月份，但这，已经是米兰达在今年收到的第二张支票。 上一张支票的数字没有这么高，但也有五百万美元。 虽然说，这一千五百万美元当中，还包含了米兰达-斯特里普在工作中的“活动经费”，但剩下的部分，对于绝大多数人来讲，也足以称得上报酬丰厚了。 至少，若是按照原本的“职业规划”，去负责所谓的“特殊机遇”，米兰达一年的薪酬，也最多就是一两百万美元，远远达不到这个数字。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “别让西奥多他们知道你的收入水平。” 罗杰提醒了一句。 所谓不患寡而患不均，在罗杰的“经纪人团队”当中，早已在实际意义上脱离了团队单干的米兰达，拿着其他人只能仰望的薪水。 若是西奥多等人知道了这件事，心里多少会有些不痛快。 “我明白。” 米兰达-斯特里普点点头，收起支票，说道：“其实我们的计划还存在一点问题。在所有计划‘灭口’的目标当中，没有一个真正死亡的，只有两个‘失踪’，这可能会引起一些怀疑。如果您同意的话，我可以搞定这方面的事情，比如英国的那个小记者，就是一个不错的人选……” “我们不是杀人犯。” 罗杰摇摇头，否定了米兰达-斯特里普的提议。 说着，罗杰抬起头，看着米兰达，严肃地说道：“我们可以通过一些手段，来达到我们的目的。但是，不许杀人，这是底线。所有在计划当中手伤或者被迫‘失踪’的人，也要确保他们得到足以一辈子闭嘴的补偿。” 这一点，就是罗杰和那些所谓的“世家贵族”最大的不同。 虽然说，现在这个年代，无论是规则内的，还是规则外的竞争，都早已不会将“从肉体上消灭敌人”这个选项放在计划清单当中。 至少在大多数情况下不会。 但若是有确切的必要的情况下，诸如劳伦斯、亚当斯等等，这些“天龙人”们，绝对不会有丝毫的犹豫。 而罗杰，却是无论如何，都不会逾越自己的这一底线。 罗杰自认，自己不是什么好人，但有些底线，却是绝对不能有半点逾越的。 罗杰一直认为，人类之所以是“高等动物”，就是在欲望之外，还能够用道德或者其它什么准则，来约束自己的行为，不让自己真正堕落到彻底不择手段的那一步。 当然，以所谓的“普世价值观”来看，罗杰的底线很低，低到若是做过了所有在底线附近徘徊的事情之后，无论以任何国家的法律，罗杰都会在监狱里呆上一辈子的程度。 但不管怎么说，这总比没有任何底线要好得多。 何况，借用某句名言，任何白手起家者，赚到的第一桶金，都是血淋淋的。 哪怕是在这个所谓的“文明社会”，也不会有丝毫的例外。 “明白了，您是boss，您说了算。” 米兰达-斯特里普识趣地不再进行劝说。 “就这样吧，你多费点心，盯着点那件事。” 罗杰对米兰达-斯特里普摆了摆手，说道：“再辛苦你一段时间，等这件事结束，你就能好好休一个长假。” “顺便避避风头。” 米兰达-斯特里普将罗杰话里的未尽之意说了出来，然后立刻告辞离开。 看着米兰达-斯特里普离开的背影，罗杰眼神中闪烁着莫名的神色，不知道在想些什么。 过了许久，罗杰才回过神来，摇了摇头，将乱七八糟的想法抛到一边，继续准备着下一次董事会上需要讨论的资料。 与此同时，北美的另一端。 东海岸，曼哈顿的一间豪华公寓内，老狐狸鲁伯特-默多克正在接待几位身份特殊的客人。 “我再说一边，埃文。” 鲁伯特-默多克的脸色有些憔悴，不过却还是强打着精神，认真地说道：“那些事情真的不是我干的。我的手段，你们是知道的，如果是我的话，绝对不会留下这么多的活口。” 米兰达-斯特里普所策划的“灭口行动”，不单单是让新闻集团内部的员工们人心惶惶。 同时，新闻集团的董事会内，也因此而出现了严重的分裂。 就在此时，鲁伯特-默多克就在费劲口舌，试图说服几名处于摇摆当中的股东，争取他们的支持。 “我们当然相信这一点。” 一个满脸络腮胡子的白人中年说道：“鲁伯特，我知道那不是你干的。但是，那件事的主谋是不是你，从来都不是关键的问题。关键在于，你，还有你的儿子，所实施的‘窃听事件’，严重影响到了我们所有股东的利益。” 几人彼此之间都很熟悉，又是在私下的场合，有些场面话完全可以省略掉。 直入主题，不但省时省力，而且沟通的效率也要高出许多。 被鲁伯特-默多克称呼为“埃文”的这人，就是在新闻集团的股东当中，比较有影响力的一人。 也是如今聚集在鲁伯特-默多克家里的这些人所推举出来的代表。 说了一通之后，埃文沉默了片刻，又说道：“鲁伯特，如果是在平时，这样的消息我至少要收费两百万美元，不过看在我们过去相处的还算愉快的份上，这个消息我免费赠送给你。 摩根的人联系过我，我相信他们也联系过很多人。他们提出，只要你和你的家族退出新闻集团，就可以得到体面退休的机会，同时公司也能够在付出一定代价的前提下解决眼下这个麻烦。” 作为一名投资者，埃文和新闻集团的大多数股东一样，在乎的根本不是什么是非对错，而是利益。 说白了，就是自己每年能够从公司拿到的分红数字，以及手中股票的价值。 而由于【窃听门】的影响，包括埃文在内，新闻集团的股东们的财富出现了大幅度的缩水。 而默多克迟迟无法改变这个局面，才是使得新闻集团内部对其不满的最大原因。 原本，邓文迪在听证会上的那一巴掌，为新闻集团止住股价上的颓势，也为默多克挽回了不少分数。 但随着“灭口事件”的爆发，新闻集团的股价又再次开始暴跌。 再加上来自其它方面的压力，新闻集团当中，已经有不少的股东，在慎重考虑出售手中股份，以求自保的可能。 如果这艘大船注定要沉没，愿意为之陪葬的人，终归只是极少数。 “摩根？” 听到埃文的话，鲁伯特-默多克陷入了漫长的沉默。 许久之后，老默多克摘下眼镜，枯瘦的手掌有些微微的颤抖。 摩根这个姓氏并不算罕见，但在北美，尤其是在北美的富豪圈子内，提到“摩根”这两个字，在没有特别说明的情况下，指的永远是摩根家族。 或者说，摩根财团。 作为在北美最负盛名——也或许是最臭名昭著，全看怎么去理解——的犹太人势力之一，摩根财团的大名，可以说是无人不知。 事实上，作为在各个行业都有大量资产的超级财团，摩根财团在新闻集团当中，同样拥有一定的股份。 甚至可以说，在新闻集团崛起的过程当中，摩根财团是出了不少力气的。 当然，还有其它的财团。 默多克这个老狐狸，从来都不会只在一家身上下注。 但当摩根财团站到自己的对立面时，那压力，哪怕是在商界摸爬滚打数十年的老狐狸，也感到有些承受不住。 第779章 惊变 一阵漫长而压抑的沉默之后，鲁伯特-默多克缓缓开口，问道：“摩根想要踢我出局？” 老默多克的语速不快，语调也很平稳。 就像是普通朋友之间随心所欲地闲聊一般。 但这句话说出来，却是给人一种极大的压力。 一听到默多克的这番话，埃文立刻感到背后一阵寒意，却是在不知不觉之间，背后的衣服已经被冷汗浸湿。 即便这些年来，鲁伯特-默多克已经开始为退休做准备，逐渐退居二线，但在新闻集团内的影响力，却是一点都不见降低。 当这个老人露出峥嵘时，即便是北美那些“天龙人”们，也要忌惮几分。 不过，作为新闻集团的股东之一，埃文虽然在外界没什么名气，但能在新闻集团的董事会当中稳稳地占据一席之地，也绝对不是什么任人拿捏的小角色。 稍稍调整了一下呼吸的节奏，很快，埃文就恢复了平静，丝毫不露怯地与老默多克对视，点头道：“根据我得到的消息，没错，是这样。” “那么……” 鲁伯特-默多克的语气没有任何的改变，但给人带来的压力却是更大了几分：“你是决定站在摩根那边，与我为敌了吗？” 沉默了几秒钟，埃文摇了摇头，开口道：“我只站在利润这一边。” 一个很公式化的答复。 也是一个最标准的商人式答复。 作为一个投资者，埃文不可能与自己的利益过不去。 事实上，无论如何选择，绝大多数董事，在站队的时候，第一个关键性因素，永远都是利益两个字。 作为新闻集团内为数不多有足够影响力的“中立派”，埃文希望，通过这种方式，为自己争取到更大的利益。 作为一名商人，追求利润，永远是一种本能。 鲁伯特-默多克点点头，表示自己明白了埃文的意思。 或许是因为埃文的这番说辞，两人之间的气氛又开始有所缓和。 思考了片刻，鲁伯特-默多克开口问道：“在开出我的条件之前，我想先问你一个问题：你是否还有继续持有新闻集团股份的计划？” “坦白说，这取决于你能不能让我看到股价重新升值的希望。” 埃文毫不犹豫地说道：“以现在的股价，我承受了数亿美元的损失。不过，这个数字还没有达到我的底线。如果未来有好转的可能，那么我当然不可能卖掉手中的股份。” 埃文这番话里透露出来两条信息。 一是他对新闻集团股价暴跌的事情十分不满。 这是理所当然的。 作为一名大股东，公司的股价下跌，是实实在在影响到了埃文的切身利益。 埃文若是会对此表示喜闻乐见，那才有鬼了呢。 第二，则是一个比较重要的信息。 那就是，新闻集团的股价下跌程度，还远远没有达到埃文可以承受的极限。 这也意味着，鲁伯特-默多克还有时间，来争取埃文对自己的支持。 若是再想深一层，埃文话里话外，似乎都是在暗示，若是鲁伯特-默多克能够拿出一个具备足够说服力的计划，再加上“适当的利益”，完全是能够拉拢埃文站在自己这一边的。 对此，鲁伯特-默多克没有表示什么，只是点了点头，表示自己知道了。 一番说不上愉快，也谈不上让人多么不满意的会谈结束。 送走埃文等人之后，鲁伯特-默多克站在窗前，看着窗外。 曼哈顿的夜晚永远灯火通明，日出而作、日落而息的规律在这里并不适用。 夜幕之下，有的人在工作，有的人在寻欢作乐，而在那些普罗大众的目光所看不到的阴暗角落里，还有各种各样的犯罪场面。 这，就是纽约。 这，就是曼哈顿。 这，就是世界经济的“心脏”。 ——至少在这个年代如此。 每当站在这座位于大厦顶端的豪华公寓窗前，鲁伯特-默多克总会有一种将全世界踩在脚下的感觉。 这种感觉，既是来源于这栋大楼超过八百英尺（约240米）的高度，更是来源于老默多克手中的财富和所处的地位。 而后者，几乎完全来源于新闻集团。 确切地说，是新闻集团执掌者的这个身份。 无论新闻集团的未来如何，若是灰溜溜地被赶出自己一手所创建的公司，至少可以确定的是，老默多克将会失去眼下正在享受的这个“小爱好”。 站在窗边看了片刻，鲁伯特-默多克端起酒杯。 猩红的液体在杯壁上留下显眼的痕迹，被老默多克缓缓送进口中。 虽然说红酒的劲头不强，但一口气喝下一整杯，老默多克还是感到一阵酒意上头。 吐出一口酒气，老默多克自言自语地说道：“公司是我的，谁也别想夺走它！” 落地窗的玻璃上，映出老默多克的倒影。 这个看上去十分平凡的老人，一丝不苟的表情透露着几分阴冷，而眼神则散发着令人感到刺骨的寒意。 …… 几周之后，发生了一件震惊全美的大事。 【窃听门】丑闻的主角之一，被fbi严密看管的默多克家族次子，詹姆斯-默多克在看守所内暴毙。 据称，詹姆斯-默多克于半夜十分忽然出现了严重的呕吐、发烧、神志不清等症状。 值班的探员第一时间发现了詹姆斯-默多克的异常，并在向上级请示之后将其送往医院。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但就在去往医院的路上，詹姆斯-默多克就已经停止了心跳。 甚至没有撑到急救室。 由于事发突然，fbi并没有在次日的新闻发布会上公开是否会对詹姆斯-默多克进行尸检，不过却是公布了一份急诊医生的“非正式报告”，认为詹姆斯-默多克是死于中毒或是食物过敏。 至于具体是“一场意外”，还是一起“精心策划的谋杀”，只能是等待详尽的调查之后，才会给出最终的结果。 这个突如其来的变故，几乎打乱了所有人的计划。 尤其是正在对新闻集团虎视眈眈的【量子娱乐】，更是所有的计划几乎都被迫停滞了下来。 罗杰得到消息的时间比媒体要早得多，在詹姆斯-默多克确认停止心跳的不到两个小时之后，就接到了消息。 确认消息没有出错之后，罗杰的第一个反应，就是紧急叫停了一切针对新闻集团、针对【窃听门】丑闻的动作。 在这个时间，詹姆斯-默多克的死亡，或许对默多克家族来说是一个巨大的损失。 但是，对于【量子娱乐】，以及其它所有希望借着这个机会，对新闻集团有所图谋的人来说，损失只会更大。 死亡，永远是这个世界上最为强大的武器之一。 死亡，可以让臭名昭著的恶棍变成受人敬仰的传奇巨星，可以让默默无闻的小角色一夜之间成为好莱坞有史以来最为传奇的影帝。 同样地，死亡，也可以让危在旦夕的新闻集团，瞬间从施害者的角色，转变成一名受害者，得到世人的同情。 这个转变，很明显地出现在了股市上。 虽然说，詹姆斯-默多克的死亡，并没有挽回新闻集团股价下跌的趋势，但在吸纳了一批股份之后，虽然新闻集团的股价并没有半点抬头的迹象，但却也没有人再继续出售手中的股份。 ——没有成交，自然也就不存在什么涨跌。 在这个时候，新闻集团也展现出了顶级传媒巨头的影响力。 在新闻集团旗下的媒体不断的渲染之下，詹姆斯-默多克的死亡，成功将人们的注意力从【窃听门】丑闻上引走。 再加上老默多克在记者面前痛哭流涕，演技飚到了冥王星上去，赚足了公众的同情心。 老年丧子，无论是在哪一个国家，都是让人备受同情的一件事。 “抱歉，我的委托人太累了，请各位理解一下一位痛失爱子的父亲的心情。接下来，将由我代替我的委托人，回答你们的问题……” 鲁伯特-默多克在邓文迪的搀扶下离去，留下他的律师继续主持着这场新闻发布会。 罗杰关掉电视，摇了摇头，看向费迪南德，问道：“查出来什么线索了吗？” “哪有那么快？” 费迪南德苦笑一声，看了看康卡斯特的代理人，又看向罗杰，说道：“罗杰，我可以保证的是，这绝对不是我们的人干的。但是有动机，也有能力在fbi的保护下杀人的，绝对不止一家，我们需要一点时间才能查到有价值的线索。” 就像是詹姆斯-默多克站在【窃听门】丑闻的风头浪尖，差点引爆了新闻集团的内部矛盾一样。 詹姆斯-默多克的死亡，同样有可能引起【量子娱乐】的内部矛盾。 除非是那种话语权高度集中的公司，否则，任何一个股权分散的大型集团，内耗和互相猜疑，本就是不可避免的。 若是再有一个导火索，引发巨大的内耗，是很正常的一件事情。 “我相信你们，你们没必要做这种画蛇添足的事。” 罗杰摆了摆手，没有在这个话题上纠缠，而是说道：“我怀疑是那个老狐狸自导自演的一场戏，但是其它人的嫌疑也不能放松，说不定就是哪个竞争对手搞的鬼。” 在罗杰看来，默多克，或者新闻集团的其它大股东，是最大的嫌疑人。 但是并不能完全排除第三方的可能性。 就罗杰所知道的，对新闻集团的资产感兴趣的，远远不止【量子娱乐】一家。 【量子娱乐】在这件事上占据了明显的优势，其它的竞争对手可不会干等着【量子娱乐】吃饱喝足之后，再分一点残羹剩饭。 当然，若是竞争对手出手做点什么，用杀人这种方法来打乱【量子娱乐】的部署，无论如何都太过极端了点。 再加上新闻集团仿佛事先就安排好一般的反应，让罗杰更倾向于，詹姆斯-默多克死亡背后的凶手，还是出自新闻集团内部。 “现在可以确定的是，詹姆斯是被人下毒毒死的，fbi在他晚餐的餐盘上找到了疑似蓖麻毒素的残留痕迹。” 康卡斯特的代表插口道：“但是，有可能在詹姆斯进餐之前接触到食物和餐具的人太多，少说也有两位数，想要排查起来很困难。” 詹姆斯-默多克毕竟只是“嫌疑人”，而不是已经被法院裁定有罪。 即便是要受到fbi的羁押，看管的力度也是有限的。 何况，即便是真正的坐牢，也不至于说吃个犯都要走专门的“特殊通道”。 下毒，作为一种最常见，也最容易见效的“暗杀方式”，无疑是很难防备的。 尤其是，当凶手压根没有打算将其伪装成心脏病突发之类的意外的情况下。 ——后者可能还需要亲自和詹姆斯-默多克有近距离的接触，比如说打上一针什么的。 而若是不考虑伪装，连这一步都省了，只要能接触到詹姆斯-默多克的食物或者餐具。 光是罗杰，随便就能想到无数个给詹姆斯-默多克下毒的机会，何况真正出手去做这件事的“专业人士”？ “这件事本来就不会是单纯的意外或者巧合。” 罗杰收起面前的文件，开口道：“麻烦你们动用一下各自的渠道，尽快查清楚。至少，也要有一个比较可靠的推断。在那之前，我们现在的一切动作全部暂停。” …… 送走康卡斯特和高盛的代理人之后，罗杰很快从侧门离开会议室。 在隔壁的休息室里，米兰达-斯特里普已经等了许久了。 很长时间以来，由于米兰达-斯特里普的工作性质特殊的缘故，罗杰都尽可能避免与其在公司或者自己家里，又或者是任何公众场合见面。 不过，这次的事态紧急，暂时就顾不了那么多了。 一见面，罗杰没有丝毫浪费时间的意思，直接跳过了客套的步骤，开口道：“米兰达，我记得你在默多克家族里有几个‘眼睛’？” “对。” 米兰达-斯特里普点点头。 “很好。” 罗杰没有去问具体的内容，直接吩咐道：“让你的人想办法查一查那个老狐狸，我有一种感觉，这件事绝对和他脱不了关系。” 第780章 罗杰等人的担忧并非是杞人忧天。 接下来一段时间的事态发展，完完全全地证实了这一点。 由于詹姆斯-默多克的死亡，赢得了几乎全北美同情心的“可怜的老人”，鲁伯特-默多克，很快就稳定住了新闻集团摇摇欲坠的局面。 甚至于，在不到两周之后，当纽约法院宣布即将召开第三次听证会的时候，一度还出现了游行抗议的情况。 虽然听证会没有因此而取消，但却也受到了极大的影响。 在巨大的舆论压力之下，警方甚至不得不释放了几名新闻集团的高层，以平息民众的怒火。 也正是在这种情况之下，新闻集团的股价终于止住了下跌的颓势，开始逐渐回升。 虽然回升的速度并不算快，但当进入到夏天的时候，新闻集团的市值也重新回到了八百亿美元之上。 而且这并非只是所谓的“股价虚高”，而是有大量实实在在的成交作为支撑的。 根据公开的大额股份交易信息来看，在新闻集团内部，鲁伯特-默多克的反对者，包括摩根在内，大大小小的几个财团，都选择卖掉了新闻集团的股份。 只不过，这些股权并没有“流落在外”，而是由新闻集团的股东内部进行消化，仅仅只是按照证监会的要求，在交易时进行了例行的报备手续。 站在一个“知情的局外人”的角度，一切似乎都在朝着鲁伯特-默多克这个老狐狸所期望的方向发展。 不过，事情很快迎来了转机。 六月初，经过了长达两个多月的调查，米兰达-斯特里普，终于是从鲁伯特-默多克这个老狐狸的家人那里，找到了一个突破口。 确切地说，是鲁伯特-默多克的前妻，安娜-默多克。 （注：西方习俗，婚后女方改随男方姓氏，不过到了现在并不是所有人都遵守这一条。） 安娜是老默多克的第二任妻子，为默多克生下了两个儿子和一个女儿。 除了长子拉克兰-默多克稍显平庸以外，无论是次子詹姆斯-默多克，还是女儿伊丽莎白-默多克，都展示出了极高的商业手腕。 詹姆斯-默多克就不说了，虽然曝出了【窃听门】这样震惊世界的丑闻。 但在丑闻爆发之前，却正是他的计划，让新闻集团在欧洲的势力迅速扩张。 而伊丽莎白-默多克同样也不简单，1993年，伊丽莎白-默多克不顾父亲的反对，与非洲小国加纳的一名政客结婚，并借着这个机会走进商界。 依靠着向父亲借来的三千多万美元，伊丽莎白-默多克收购了两家连年亏损的电视台，并在两年内就扭亏为盈，而后转手卖掉。 这笔操作，使得伊丽莎白-默多克在连本带利还清向父亲借的贷款之后，还净赚了一千多万美元。 哪怕是以豪门子弟的标准，这也是一份完美的答卷。 在千禧年前后，老默多克打算在拉克兰-默多克和詹姆斯-默多克两名儿子当中挑选一名继承人的时候，伊丽莎白-默多克争取到了母亲的支持，站出来表示反对，要求老默多克将自己也列为“候选人”之一。 尽管老默多克表示：一个有了孩子的女性，在事业上最多只能投入百分之九十五的专注。 但伊丽莎白的反击同样犀利：和我那两个不成器的哥哥相比，哪怕我只投入百分之九十五，也要超过他们两个相加。 这个理由并没有能够完全说服鲁伯特-默多克将伊丽莎白-默多克列为继承人的候选之一，但却也开始让后者参与到新闻集团的正式业务当中。 某种程度上来说，这就是一次考验的机会。 而从业绩上来看，在长达十年的时间里，伊丽莎白-默多克的表现，或许比詹姆斯-默多克差了些，但却是完爆了拉克兰-默多克不知道几条街去。 不过，或许是豪门子弟之间永远不会有真正的亲情。 詹姆斯-默多克和伊丽莎白-默多克这对兄妹几乎是势如水火。 尤其是当【窃听门】丑闻爆发之后，伊丽莎白-默多克立刻以四亿多英镑的价格，将自己一手创立的【阳光】电视公司卖给新闻集团，然后高调地返回新闻集团，力求要与哥哥詹姆斯-默多克一争高下。 或者说，趁着这个机会，将其彻底踩到脚下。 至于说这是否算是乘人之危？ 对于这种级别的豪门内斗来说，这只是正常得不能再正常的事情。 若是迂腐地顾念亲情，反而会被人所鄙视。 某种程度上，这正是所谓的“上流社会”中，最血淋淋，也最阴暗的一面。 言归正传。 米兰达-斯特里普所探听到的消息，是在詹姆斯-默多克死亡之后不久，在海外隐居的安娜突然返回了北美，与伊丽莎白-默多克大吵了一架，而后又愤然离去。 这个消息被米兰达-斯特里普很敏锐地捕捉到，并立刻决定从安娜身上打开突破口。 事实证明，这确实是再正确不过的决定。 经过收买、诱骗等方式，米兰达-斯特里普从安娜身边的人得到确切地消息，安娜已经通过某种渠道得知，杀死詹姆斯-默多克的，正是鲁伯特-默多克和伊丽莎白-默多克这一对父女。 前者为了挽救自己的新闻集团，而后者，则是为了争夺继承人的位置。 两人的目标不同，但实现目标的方式却是完全一样，那就是让詹姆斯-默多克去死。 于是，这一起由鲁伯特-默多克策划并提供“特殊帮助”、由伊丽莎白-默多克实施的谋杀案，几乎将全世界都给骗了过去。 有了一个明确的线索之后，高盛集团所拥有的，堪称恐怖的资源，顿时发挥了效用。 只是两周之内，高盛集团就确认了更多的消息。 比如说，伊丽莎白-默多克是从什么地方得到蓖麻毒素、又是通过什么方式将其投入到詹姆斯-默多克的晚餐中的。 甚至于，高盛集团还找到了一位已经被认定为“失踪”的fbi探员，并从其身上得到了伊丽莎白-默多克的一名亲信手下对其进行贿赂，以便对詹姆斯-默多克实施投毒暗杀的证据。 查到这一步，已经是足够扭转局面了。 无论是推动官方的力量继续调查下去，还是将这些资料和证据公布在媒体上，都能够让新闻集团这艘勉强重新浮起来的大船，重新沉没下去。 但是，罗杰却是不想给鲁伯特-默多克这个老狐狸任何继续翻盘的机会。 哪怕，仅仅只是理论上的机会。 “在不惊动默多克家族的情况下，还能继续查下去吗？” 罗杰皱着眉头，对费迪南德问道：“如果可以的话，你认为需要多长时间？” “很难，我们现在的证据只能指证到伊丽莎白的一名亲信手下，而无法指证到她或者老默多克本人。” 费迪南德摇摇头，说道：“如果我们想从这个人身上取得更进一步的证据，势必会惊动伊丽莎白本人。我们的意见是，调查到这一步为止，剩下的交给警方和fbi来解决。” 一旁，康卡斯特的代表，也对费迪南德的意见表示赞同。 罗杰转头看了看安妮，后者没有说话，只是对罗杰轻轻点头示意。 这已经足够说明安妮的态度了。 “毕竟你们是专业的，我相信你们的判断。” 罗杰很快有了决定，开口道：“那么就请你们想办法推动这件事，我们虽然在官方也有一定的资源，但是不像你们那么神通广大。” 严格来说，白宫里的那位，还欠着乐队一个不大不小的人情。 不过，这个人情已经用过两次，就算还有剩，剩下的也不多了。 能不用，还是不要用为好。 白宫里的那位黑皮白心的总统，至少还能在这个位置上再坐几年。 这个人情，留到以后更加关键的时候再用，效果才会更好。 “没问题，这方面就交给我们。” 费迪南德想了想，说道：“我们这边的想法，是直接把证据交给fbi，高盛和纽约的一名主管有不错的交情，他会帮我们的。” 顿了顿，费迪南德又说道：“我想，我们可以尽快对伊丽莎白的那名手下实施逮捕，争取在几天之内取得初步的证据，直接逮捕伊丽莎白本人，从她的身上打开突破口。一个有孩子的女人，性格上总是软弱的。” 这句话有点歧视女性的嫌疑，如果公开说出去，肯定会被女权主义者喷到死。 不过，在北美，无论是上流社会还是平民阶层中，性别歧视的现象从来就没有改变过。 很多人对此有所不满，但却也无力去改变什么。 “不要小看伊丽莎白。” 罗杰提醒道：“这个女人虽然借助了默多克家族的财力和势力，但是任何人，能够在几年里赚到数十亿美元的财富，都是不能有半点轻视的。” 好歹是被评为“英国最有影响力的100位女性”之一，哪怕评出这个榜单的杂志权威性并不能够得到大多数人的认可，但这也足以说明伊丽莎白-默多克的成功。 罗杰深知一个道理：无论看上去多么的人畜无害，但凡是成功者，必有其过人之处。 或者换句话说，任何一个成功者，都绝非昏庸无能之辈。 若是太过于轻视伊丽莎白-默多克，恐怕是要吃亏的。 不过，对于和自己处于平等合作关系，甚至是隐隐占据极大优势的盟友，罗杰所能做的，也就只是提醒而已。 至于对方会不会听，罗杰就没有办法了。 “我会向我的上司转达您的提议。” 费迪南德没有对罗杰的劝诫表示什么，只是做了一番公式化的答复。 紧接着，费迪南德立刻转移了话题，说道：“在之前做空新闻集团股价的计划中，高盛的盈利远远低于预期。如果考虑到资金占用成本，别说赚钱，甚至还要小亏一笔。这一次，我们一定要从新闻集团身上割下一大块肉来，来弥补我们的损失！” 康卡斯特的代表没有说话，不过，看对方的神色，显然也是对此极为赞同的。 在之前做空新闻集团的股价时，虽然新闻集团的市值曾经一度跌落到低于六百美元。 但因为交割协议的缘故，高盛集团并没有能够在新闻集团的股价跌到最低点的时候完成交易，而是一直拖到了新闻集团的股价回升至接近八百亿美元。 单纯从金钱上来说，这个数字，高盛集团依然是有的赚的。 但考虑到资金占用、回款周期、渠道资源等等各方面的成本，一笔只是“小赚”的交易，在更大的层面上来看反而是亏损的。 虽然亏损的并不多，家大业大的高盛也完全不在乎这点亏损，但主持这个项目的费迪南德却是不能不在乎。 越是像高盛这样的，历史悠久、底蕴丰厚的超级巨头，其内斗就愈加的激烈。 在高盛内部，不知道有多少人，虎视眈眈地盯着费迪南德，希望他犯下不可饶恕的错误，从而取代他的位置。 费迪南德可不希望，自己辛辛苦苦爬到现在这个位置上，结果却是为他人做了嫁衣。 好在，新闻集团的这件事上，费迪南德的做法不能说是“错误”，最多只能说是“出了一点小小的意外”。 【窃听门】的丑闻闹得这么大，高盛集团的高层不可能不进行关注。 这既有好处，也有坏处。 好处在于，在高盛内部，负责运作这件事的费迪南德，可以不用担心有人背后捅自己一刀。 任何一个上位者都不会是白痴，或许会被人蒙蔽，但当亲自关注一件事的时候，这种事情就不会再发生。 而坏处在于，若是真正地“搞砸了”，费迪南德也同样不可能获得第二次机会。 前边那一次，可以说是“小小的意外”。 而这一次，若是再失败，费迪南德自己都不知道该要怎么圆过去。 所以，不管【量子娱乐】，或者它的三个股东们怎么样。 站在费迪南德个人的角度来讲，已经算是站在了悬崖边上，没有退路可言。 第781章 默多克的前妻 澳洲。 一座远离城市的农场内。 这座农场的主人，叫做安娜-托尔福，是鲁伯特-默多克的第二任妻子。 当然，在嫁给老默多克之后，安娜也按照当时的传统，改名为安娜-默多克，不过在离婚之后又改了回来。 安娜比老默多克小十三岁，如今也是一位六十多岁的老人了。 这位“在任时间最长的默多克夫人”，和默多克维持了长达三十一年的婚姻，最后因为邓文迪的出现而与默多克分手。 默多克家族内，似乎永远都无法妥善处理亲人之间的关系。 就像默多克和他的孩子们一样，安娜和自己的子女关系也并不亲近。 不过，安娜终归是一个从生理上到心理上都纯粹得不能再纯粹的女性，天生就拥有母性的本能。 这也是为什么，在听闻到詹姆斯-默多克的死讯之后，已经避世隐居的安娜，突然返回纽约，与自己的女儿大吵了一架。 不过，这次的争吵终归没有得到任何让人满意的结果。 安娜还是不得不返回澳洲的农场，继续过自己的隐居生活。 这个可怜的老太太，什么都做不了。 她已经失去了一个儿子，即便是知道，自己的前夫和女儿是凶手又能如何？ 难道要亲手将女儿送进监狱，再失去一个女儿吗？ 就是在这种情况下，米兰达-斯特里普来到了安娜隐居的这座农场。 虽然这座农场，和那些什么庄园之类的相比较起来，不算是多么的豪华，但在安保等级上并不低。 如果是普通人，根本进不了农场的范围之内。 不过，再坚固的堡垒，也只能防外，而防不了内。 通过利诱等方式，米兰达早已将安娜身边的人收买得差不多了，想要进入农场，并不存在任何的困难。 看到这个出现在自己家里的陌生人，安娜吓了一跳，张口就要呼救。 ——这也是绝大多数西方社会的人，见到有陌生人出现在自己家里的第一反应。 胆子大点的直接开枪，胆小点的则是狂喊救命。 “夫人，你不必担心，我们是为了您儿子的事情来的。” 米兰达-斯特里普抢在安娜开口呼救之前开口，说道：“我确信您手中掌握了默多克密谋杀死自己儿子的证据，我希望您能出庭指证。” “我不知道你在说什么。” 安娜一副无辜的样子，语气极具说服力，让人一听就忍不住相信，这个年迈的老人绝对是不会骗人的那种性格。 和默多克在一起相处超过三十年，即便是一朵纯洁的小白花，也该学会很多东西了。 何况，能够将与默多克的婚姻保持那么久的时间，怎么可能是个简单的人？ 安娜--托尔福这个老妪，本身就拥有着极高的手腕。 至少，在演技方面，绝对是完爆好莱坞那些影帝好几条街去。 “我理解您的顾虑，不如听完我的话再做决定何如？” 米兰达-斯特里普早就想到了可能会遇到的各种状况，安娜选择装傻，假装什么都不知道，也是其中之一。 面对这种情况，米兰达按照预定的计划，直接说道：“默多克和他的传媒帝国必然要倒下，我们认为，你手中的证据能够大幅度地加快这个速度。” 顿了顿，米兰达身体稍稍前倾，用极具压迫力的目光盯着安娜，说道：“如果你配合我们的工作，我可以确保在默多克的传媒帝国灭亡之后，您的儿子和女儿可以不受牵连。” 听了米兰达的话，安娜立刻意识到米兰达的身份，必然是代表着某个与新闻集团，或者说与默多克家族有极大利益冲突的势力。 “我还没来得及问，你是？” 安娜此时确实是对米兰达的身份好奇了起来。 不知道，米兰达代表的是哪一家公司或者财团，居然打算利用自己，来对付鲁伯特-默多克？ 当然，这种行为，其实也是很常见的。 在商业当中，所有人都只看结果，不看过程。 只要结果是好的，手段好坏，又有什么关系？ 即便是安娜，也不得不承认，这确实是一步妙棋。 自己手上有指证鲁伯特-默多克和伊丽莎白-默多克的证据，若是能够得到这些——无论是说服还是胁迫——对老默多克和他的新闻集团，必然是能够起到致命的打击的。 安娜已经六十多岁，按理来说，是一个没有什么好奇心的年纪了。 但此时，安娜却是很好奇，对方是如何知道自己手中有他们需要的东西，又打算通过何种方式来得到它。 ——严格来说，安娜更加好奇的是后者。 原因也很简单，这直接关系到安娜本人的利益，甚至是安全。 在老默多克身边呆了三十多年，安娜很清楚，这些商业巨头光鲜亮丽的外表背后，是多么的心狠手辣。 “抱歉，我不能告诉你这个。” 米兰达-斯特里普摇了摇头，不等安娜继续发问，直接将话题拉回正题上：“只要你肯出面指证鲁伯特-默多克，或者将证据交给我们，你和你的子女可以在任何一个第三世界国家继续享受你们的富豪生活。和北美、欧盟之间不存在引渡条款的国家有很多，其中大部分对于穷人来说或许是地狱，但只要有钱，哪里都可以是天堂。” 顿了顿，米兰达-斯特里普又说道：“除了基本的安全之外，你们还可以得到一笔足以在地球上任何一个地方奢侈地渡过余生的美元。相信我，我的老板能给你的钱，绝对比你从默多克那里得到的离婚补偿要多得多。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 安娜和鲁伯特-默多克当初是在北美注册结婚。 按照北美的法律，只要维持婚姻状态超过三十年，无论是否存在婚前协议，婚后两人都应当平分财产。 当然，当事人之间另外达成协议的情况除外。 安娜和鲁伯特-默多克就属于后者，按照两人的离婚协议，安娜只得到了大约17亿美元的补偿，远远低于鲁伯特-默多克身家的一半，也就只够一个零头。 当然，17亿美元也不是什么小数目了。 至少，除了有数的几个人之外，在这个世界上，还没有人可以将17亿美元不放在眼里。 米兰达-斯特里普所提出的，超过这个数字的“补偿”，是足以让很多人感到心动的。 哪怕是安娜这个实质上的亿万富豪，同样也不会例外。 当然，安娜更加在意的，还是前一个条件。 相比于单纯的财富，安娜更在意的，还是自己和亲人的安全问题。 毕竟安娜已经六十多岁的高龄，又是一个女性，对财富和权势的欲望没有那么强烈。 到了这个年纪，作为一个母亲，安娜最想要的，还是自己的孩子们平平安安。 尤其是，在已经有一个儿子去世的情况下，安娜就更加希望，自己的另外两个子女能够平安地渡过这一生。 哪怕，其中的那个女儿，就是杀死自己小儿子的主谋之一。 但已经承受过丧子之痛的安娜，已经是绝对无法再承受下一次丧女之痛了。 安娜虽然在远离人群的农场隐居，但却并非完全与外界隔绝了联系，自然不会不清楚，外界之中，围绕着【窃听门】丑闻都发生了些什么。 按照安娜对商界的理解，当斗争升级到这一步，规则，已经不再会是约束。 在那些“豪门大阀”的眼里，人命，从来都没有任何价值可言。只要有足够的利益，没有什么事情是他们做不出来的。 在这种局面下，米兰达-斯特里普所承诺的，给予安娜和她的子女一条安全的“退路”，就尤为的珍贵。 只不过，安娜仍然是心有疑虑：“我怎么能确定你的承诺是否有足够的分量？” 话说到这个地步，安娜实际上已经是默认了，自己手中确实是存在指控鲁伯特-默多克的证据。 担心的，只是米兰达-斯特里普和她背后的人，不足以给出这种分量的承诺。 保护安娜一家人的安全，也是需要权势的。 无论是鲁伯特-默多克家族和新闻集团可能的报复，还是其它竞争对手的针对，若是没有足够的势力，都很难让安娜信服。 “……” 米兰达-斯特里普沉默了片刻，拿出一个信封，递给安娜，说道：“我只能告诉你，我的老板和犹太人财团有关。如果这还不够，那就当我今天没来过。” 安娜接过信奉打开，里边只是一张普通的白纸。 不过，在白纸上，却是印着一个十分特殊的印记。 这是一个徽章的图案，徽章上，刻着针线团和纺织梭的图案。 （注：没查到资料，图案是瞎编的，当个乐子看就得了。） 这个图案，换成一般人或许还不认识，但安娜在鲁伯特-默多克身边的日子里，却是没少与它的主人进行接触。 卡内基家族的家徽。 这个名字，或许不够让人熟悉。 但在北美的历史上，这是一个足以和洛克菲勒、摩根并列的名字。 在美国近代历史当中，商业领域当中有“三王”。 创立了标准石油公司的石油大王约翰-洛克菲勒、创造了福特公司的汽车之王杰拉尔德-福特，还有创立了卡内基钢铁公司的钢铁大王，安德鲁-卡内基。 和其它大多数富豪不同，安德鲁-卡内基的父母都是裁缝，属于标准的穷人阶层。 ——这也是卡内基家族家徽上，纺织梭和针线图案的来历，为了纪念安德鲁-卡内基的父母。 这个白手起家的钢铁之王，在短短数十年里，就成了北美钢铁行业的巨头，几乎完全垄断了这个行业。 在二十世纪之初，1901年，安德鲁-卡内基将自己的公司卖给了摩根，以此成为摩根财团的一员。 而且是处于决策层的一员，地位相当的稳固。 在《福布斯》于2009年公布的，“北美史上十五大富豪”榜单中，安德鲁-卡内基以两千八百多亿美元的财富位列第二名。 有趣的是，安德鲁-卡内基临终之前，将自己近乎全部的财富捐了出去，只留下了一些零头给自己的后代。 但垄断钢铁行业数十年，所积累下来的庞大人脉，才是安德鲁-卡内基最有价值的遗产，也是卡内基家族最大的财富。 再加上摩根财团决策者之一的身份，卡内基家族或许有过起伏，但一直都是北美最顶尖的豪门之一。 至于这份家族徽章的来历嘛…… 高盛集团的投资者当中，就包含摩根财团。 当然，摩根财团在华尔街，主要的投资对象是摩根士丹利，而不是高盛。 在高盛当中，摩根财团只是象征性地持有了一些股份，占股比例并不高。 不过这并不妨碍高盛在必要的时候借用摩根的名头，比如说希望隐藏自己真正的“大金主”的身份的时候。 同样的，在必要的时候，高盛的“战略合作伙伴”，同样可以“借用”这一点点的便利。 “摩根财团？” 安娜诧异地看了米兰达-斯特里普一眼，却是没有对安娜拿出来的东西表示任何质疑。 尽管，这只是一张再普通不过的打印纸，任何人都可以用它打印一份卡内基家族家徽的图案出来。 但在这个场合，安娜没有质疑米兰达的必要。 因为，双方达成正式协议的前提，是米兰达-斯特里普确实能够证明，自己，或者她背后的人，有能力确保安娜和她子女的安全。 “如果您还有其它的条件，可以尽管提。” 米兰达-斯特里普一副很有耐心的样子，做了个手势，说道：“如果是我能做主的，现在就可以答应您。如果我不能做主，也会向我的上级汇报，为您尽量争取。” 安娜自己或许不清楚，她手中那份证据到底有多大的价值。 但米兰达-斯特里普却是知道的。 事实上，在这次前来澳洲之前，罗杰给米兰达-斯特里普定了一个很高的权限。 几乎可以说，只要安娜的要求，不是太过离谱，米兰达-斯特里普都能做主。 第782章 尘埃落定? 两天之后，米兰达-斯特里普返回洛杉矶。 仅仅只间隔了一天，随同米兰达-斯特里普一同来到北美的安娜-默多克就在米兰达的陪同下，向洛杉矶警方报案，声称自己的前夫，鲁伯特-默多克为了挽救新闻集团摇摇欲坠的局面，设计谋杀了自己的儿子，詹姆斯-默多克。 至少从结果上来反推，从新闻集团这几个月来缓慢但却坚定攀升的股价上来看，安娜-默多克的这套说辞，在逻辑上是讲得通的。 而且，詹姆斯-默多克中毒一案虽然至今没有找到任何有价值的线索，但通过各种痕迹来看，确实是谋杀无误，在詹姆斯-默多克的餐盘上发现的蓖麻毒素就是最好的证据。 在【量子娱乐】和背后股东的推动下，安娜的报案迅速引起了官方的重视，fbi在第一时间接手案件。 ——按照北美的法律，警察是没有权利进行跨州执法的。安娜-默多克在洛杉矶报案，涉及的是纽约的案件，而被告人鲁伯特-默多克却又正在芝加哥进行一场商业谈判。 这种案子，无论是从“跨州执法案件归fbi”来管的基本原则，还是从案件的影响力来说，fbi接手，都是再正常不过的事情了。 而这，也是【量子娱乐】和它背后的股东们所希望看到的。 高盛集团和康卡斯特在北美的官方层面有极大的影响力不假，但这并不意味着他们能将手伸进每一个部门当中去。 而很多时候，和上边的大人物关系良好，不代表着底层的人也会尽心尽力为你办事。 事实也证明，高盛集团和康卡斯特，确实是对fbi有极大的影响力。 在fbi接手案件之后仅仅只是两天，fbi就向法院申请了禁令，限制鲁伯特-默多克的活动范围，不得离开北美本土，并必须在“必要时”协助fbi的调查。 同样在限制名单上的，还包括跟随鲁伯特-默多克多年的多名亲信。 这个效率，快到罗杰还没有来得及利用【量子传媒】旗下的媒体资源，将这起案件的声势制造起来。 当然，这也和【量子传媒】内部的资源还在进行整合，有很大的关系。 不过，这并不影响新闻集团和默多克家族在公众面前的形象急转直下。 当fbi和法院下发的禁令被《纽约时报》率先刊登之后，仅仅只是当天，新闻集团好不容易回升起来的股价，顿时应声暴跌，下跌幅度高达百分之十七！ （注：再次说明，美股没有涨停跌停。） 截止到当天收盘，新闻集团的市值，已经从八百三十多亿美元，下跌到六百九十多亿美元。 一天之内，新闻集团的市值蒸发掉了足足一百多亿美元！ 这个变化，顿时让新闻集团的众多股东惊慌失措。 而罗杰等人，却是压根没有去管fbi办案的事情，完全不插手，一心一意地盯着新闻集团的股价，想方设法说服那些与默多克家族关系不算密切，甚至是处于对立面的股东，卖出手中的股份。 不过，由于完全掌握了主动权的缘故，【量子娱乐】现在所做的，也仅仅只是谈判和压价，至于达成什么正式的协议？想都不要想！ 与此同时，没有人注意到，在时间刚刚进入到六月，fbi第一次将鲁伯特-默多克“请”去喝咖啡的同时，原本应该身处纽约的伊丽莎白-默多克，出现在了一架横渡大西洋的航班上。 飞机的目的地，是非洲小国加纳，伊丽莎白-默多克的丈夫所在的那个国家。 同时，从2005年后就离开新闻集团，定居悉尼的默多克长子，拉克兰-默多克，也带着妻子和年仅六岁的儿子，离开澳大利亚，来到英国。 由于在慈善事业中建立起的交情，拉克兰-默多克和英国的威廉王子私交非常不错。 而且，也由于拉克兰-默多克在新闻集团内没有任何实权，更是在2005年就辞去了集团内的一切职务，两人之间的私交，并没有因为【窃听门】丑闻而出现太大的问题。 至少表面上如此。 仅仅只在两天之后，拉克兰-默多克一家，就在威廉王子的帮助下，移居西欧小国安道尔，并且得到了永久居住权。 ——在整个欧洲，安道尔是为数不多的，既能够享受中、西欧发达的社会资源，同时又和北美之间没有引渡条约的国家之一。 拉克兰-默多克和伊丽莎白-默多克离开北美，也是【量子娱乐】和安娜-默多克达成的协议中的一部分。 为此，【量子娱乐】向拉克兰-默多克和伊丽莎白-默多克两家，分别支付了十六亿美元和十八亿美元，对外公开的理由是溢价收购两者手中的新闻集团股份。 至于实际上嘛……这就是心照不宣的事情了。 而是事实上，【量子娱乐】所支付的代价远不止于此，安娜-默多克在海外的某个离岸账户上，同样多出了一笔十亿美元的巨款。 为了说服安娜-默多克出庭指证鲁伯特-默多克谋杀詹姆斯-默多克，单单只是在金钱上，【量子娱乐】就实打实地付出了四十四亿美元的巨款。 不过，这笔钱，花得绝对是值得的。 至少，从罗杰的角度来看是这样。 六月底，fbi正式宣布，詹姆斯-默多克受害一案有了“重大进展”，鲁伯特-默多克正式被确定为“重大嫌疑人”。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 虽然没有立即入狱羁押，但活动范围却也被严格限制在了纽约市内，而且每隔一天，就要向当地警方报道一次。 这件事，也极大地影响了鲁伯特-默多克对新闻集团的影响力。 三天两头要往警局跑，这不可避免地会让鲁伯特-默多克分心，不能专注新闻集团的事业上。 偏偏，又因为这件事，对新闻集团的股价和品牌形象都造成了致命的打击，导致公司内的众多反对者，都开始蠢蠢欲动，打算将鲁伯特-默多克踢出新闻集团，又或者干脆和新闻集团的对头合作，以换取更多的利润。 当一艘大船出现沉没的迹象之后，身处于船上的人，往往会做出两种截然相反的选择。 要么不惜一切代价保存自身，最起码也要尽量减少损失。 比如鲁伯特-默多克在新闻集团内的那些“老对手”们，大部分就是如此做的。 起初，鲁伯特-默多克还在应付fbi的同时，想方设法，试图稳定住新闻集团内部摇摇欲坠的局面。 但很快，鲁伯特-默多克就发现，自己只是在白费功夫。 七月初，英国法院在鲁伯特-默多克无法出席的情况下，开庭审理了【窃听门】一案。 这次审判的结果，也没有出乎外界普遍的预料。 法院裁定，新闻集团确实存在“使用不恰当手段”、“过分干预”旗下媒体的行为，并要求自案件宣判之日起，新闻集团必须在一定期限内，出售包括天空电视台、《世界新闻报》等等，一系列在英国注册的媒体的股份。 当然，也仅仅只限于这些在英国注册的子公司。 至于英国以外，英国法院根本管不了那么远。 新闻集团的代理律师当庭提出上诉，但这并没能为新闻集团挽回多少局面。 仿佛是为了和英国较劲，就在一周之后，纽约法院紧随其后，同样对【窃听门】涉及北美部分的案件进行了审理。 而纽约法院所作出的判决，或者说，对新闻集团的处罚，是要严重得多。 法院判定，新闻集团必须剥离旗下包括二十世纪福克斯电影公司、福克斯电视网在内，超过一半的资产，并责令必须在三个月内将这些剥离出来的资产出售。 同时，包括默多克家族在内，新闻集团内总计超过三十位股东，被判决终生禁止持有传媒、娱乐行业任意公司的股份，也不允许从事相关工作。 而且，这里的“一半”，是按照数量来计算。 若是按价值来计算，差不多相当于新闻集团七成以上的资产了。 这一判决，几乎是判处了新闻集团死刑。 据说，鲁伯特-默多克在听到法院宣判的时候，当场呕血昏迷，不省人事。 好在负责看押和保护鲁伯特-默多克的警员反应迅速，立刻将其送上救护车。 在足足三天的抢救过后，鲁伯特-默多克似乎是脱离了生命危险，但也受到了医生的严厉警告，要求陪伴在鲁伯特-默多克身边的亲人和看护人员，不得对其提起任何可能刺激到他的情绪的事情，比如说工作，又比如说关于新闻集团的一切。 “否则，如果他的情绪受到严重刺激，可能会死于脑溢血！” 这是那名医生的原话。 不过，没有多少人知道的是，因为这一句话，这名医生就得到了一张价值十万美元的支票。 对于【量子娱乐】来说，事情发展到这个地步，可以说是大局已定。 安娜-默多克对于鲁伯特-默多克的起诉和指证，关键之处不在于让鲁伯特-默多克这个老狐狸怎么样，而是借此手段，来将好不容易重新拧成一股绳的新闻集团重新打散。 说白了，鲁伯特-默多克是否有罪，又是否会在监狱里渡过不知道还能剩下多少年的余生，跟【量子娱乐】以及【量子娱乐】的众人都没有半毛钱的关系。 若不是为了以最低的代价，将新闻集团收入囊中，【量子娱乐】和它背后的股东们，才不会费这么大力气去做这种吃力不讨好的事情。 在法院做出裁决之后，虽然说，新闻集团和它的股东们必然要提出上诉。 哪怕不能改变判决的结果，至少也能为他们争取更多的时间。 不过，站在【量子娱乐】的立场上而言，这场持续了漫长时间的闹剧，已经是到了该要结束的时候了。 在判决结果出来的第一时间，卢西恩-格兰奇、罗杰，还有高盛集团和康卡斯特常驻在【量子娱乐】董事会的代理人，就分头行动，不断与新闻集团的股东见面。 这一次，就不再是“只谈判、不签约”了。 新闻集团的股东们都清楚，大势已去，只能在这艘巨轮彻底沉没之前，尽可能地捞回一些成本，减少损失。 若是运气好的，或许还能小赚一笔。 而【量子娱乐】，同样也不希望在这“最后关头”，出现什么莫名其妙的岔子，导致进了嘴边的鸭子飞掉。 在说服了大量的股东之后，【量子娱乐】直接通过正式的途径，向新闻集团发出了收购提议，要求收购新闻集团旗下，包括二十世纪福克斯电影公司、福克斯电视网、福克斯探照灯影业、福克斯星空工作室、二十世纪福克斯家庭娱乐公司、蓝天工作室、天空电视台、星空传媒等等，总计数十家子公司。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这些子公司大多由新闻集团全资控股，当然，少数子公司只是持股，甚至占不到多数股权。 比如说二十世纪福克斯电影公司、天空电视台等等。 前者，新闻集团只是占据了控股权，但股份也只是勉强过半。而后者，新闻集团手中的股份甚至不到四分之一。 不过，这并不影响【量子娱乐】针对新闻具体旗下资产的收购。 而在失去了鲁伯特-默多克的主导之后，新闻集团的董事会已经成了一盘散沙。 众多的股东、董事，都在为自己的利益做打算，根本不会将新闻集团的整体利益放在第一位。 所谓大难临头各自飞，无论在哪里，这都是再正常不过的人之常情。 何况，是将利益看得比天还要大的商业领域。 在这种情况下，【量子娱乐】和新闻集团之间的谈判，并没有遇到太多的阻力。 针对【量子娱乐】所开出的，总计四百亿美元的报价，新闻集团虽然感到恼火，但却是不得不捏着鼻子，坐下来和【量子娱乐】讨价还价，而不是生硬地拒绝。 虽然说，【量子娱乐】收购的并非是新闻集团的全部资产，但无论从哪一个角度来看，四百亿美元，都是低得有些离谱。 哪怕是新闻集团和旗下子公司的股价因为【窃听门】和【詹姆斯-默多克遇害案】受到了极大的影响，这些资产的价值，也要远超四百亿美元。 但是，趁火打劫，这本身就是商业领域当中最常见的事情。 若是【量子娱乐】不这么做，反而才是脑子出了问题。 第783章 拆分和并购 （ps：昨天喝醉了一直睡到八点多，抱歉更新晚了。这几天一直在处理感情上的事，前天正式分手了，求个安慰订阅。） 九月，北半球的秋季。 也是许多男男女女分手的季节。 情侣分手不是什么新闻，哪怕明星、政要等等的名人分手，最多也只会被归入花边新闻的类别当中。 但一家市值数百亿美元、实际价值超过千亿美元的跨行业巨头集团“分手”，就会成为引起相关行业地震的大新闻。 九月底，纽约州法院对新闻集团的上诉做出二次判决，驳回上诉，维持原判。 按照北美的法律制度，新闻集团至少还有一次向最高法院提出申诉的机会。 不过，新闻集团并没有选择这么做，而是服从了判决，在接到正式的通知文件之后，当天就将拆分重组方案，以及包括有股东和债权人分别签字的资产分割、债务分割文件等等相关的手续，向商务部进行了报备。 若是这一方案得到通过，曾经庞大无比的新闻集团，就将被分割成新闻集团以及二十一世纪福克斯公司两个完全独立的个体。 而且，按照法院对【窃听门】事件的相关判决，后者还必须在限定的期限内出售，新闻集团以及其内部多名涉及【窃听门】丑闻的大部分股东，也禁止继续持有相关行业公司的股份。 在这份“禁止从业”的名单上，最引人瞩目的，就是纵横传媒行业数十年的传媒巨头，鲁伯特-默多克。 在这个行业里，鲁伯特-默多克和维亚康姆的老板萨纳姆-雷石东被普遍认为是“传媒行业权势榜”的前两位，有时默多克在前，有时则是雷石东占优。 但在长达数十年的时间里，这一榜单的前两个位置里，从来都没有出现过第三个名字。 而现在，终于到了两大传媒巨头之一的鲁伯特-默多克，给后边的“新人”让位的时候了。 同样是在九月末，【詹姆斯-默多克投毒遇害案】开庭审理，在安娜-默多克拿出的证据之下，法官在参考了陪审团的意见之后，判处鲁伯特-默多克有罪，属“二级谋杀”，判处二十五年有期徒刑，不过在服刑十五年后，如果表现良好，可以申请假释。 以老默多克的年纪，若是这就是终审判决，基本上就是要在监狱里呆到死了。 事实上，除了少数比较“正经”的经济、时政类媒体以外，大多数媒体对这起案件的关注，还要超过了新闻集团被强制拆分的事情。 不过，罗杰对此事的关注，也就到此为止了。 接下来的一段时间里，【量子娱乐】最重要的任务，就是推动并购二十一世纪福克斯公司的事情。 在新闻集团拆分后，原先的集团公司被一分为二，一部分资产依旧保留在新闻集团的名下，而更多的资产则是剥离出来，另外成立了一家叫做【二十一世纪福克斯公司】。 几乎所有新闻集团旗下，比较值钱、在行业内拥有重要垄断资源的公司，都被并入了【二十一世纪福克斯公司】。 比如说好莱坞六大之一的二十世纪福克斯电影公司、北美五大电视网之一的福克斯电视网。 这些，都是【量子娱乐】需要并购的资产。 事实上，在法院进行二审判决之前，【量子娱乐】就已经与新闻集团的董事会达成了协议。 在鲁伯特-默多克被完全牵制在投毒谋杀案的情况下，新闻集团内几乎没有什么足够强硬的反对派，来反对【量子娱乐】的并购。 这，也是新闻集团在二审判决出来之后，没有再选择上诉的原因。 反正都已经决定要卖掉这些资产了，是否被强制拆分，又能有多大的关系？ 少走一次上诉流程，交易方面也能快上几个月。 按照双方达成的协议，【二十一世纪福克斯公司】所属的全部“全资子公司”，负债均剥离出来，由原本的新闻集团承担。 当然，这些子公司的债权人也加入到了谈判当中，要求【量子娱乐】支付的收购款项必须优先用于清偿债务。 严格来说，这是一份包含了新闻集团、【量子娱乐】，以及【二十一世纪福克斯公司】的债权人的三方协议。 债务部分与【量子娱乐】无关，【量子娱乐】所接手的【二十一世纪福克斯公司】，是一家几乎没有负债、资金状况健康的公司。 为此，【量子娱乐】要在五年内，分三次向新闻集团支付总计五百五十亿美元的现金，用于完成这次收购。 有时候，罗杰会感叹，“历史惯性”，确实是一个颇为神奇的东西。 虽然换了一个世界、【窃听门】丑闻又多出了如此多的复杂变化，但最终新闻集团最具价值的资产被收购的这一块，变化却不算多。 剥离出来的公司依旧是叫做【二十一世纪福克斯公司】，其包含的资产范围也几乎没有任何变化。 虽然【量子娱乐】收购这家公司的报价只有五百五十亿美元，远远低于前世华特迪士尼的收购报价，但考虑到通货膨胀和美元贬值的因素的话，2010年的五百五十亿美元，和2019年的七百亿美元，在实际购买力方面相差不大。 （注：迪士尼于2019年以710亿美元收购二十一世纪福克斯公司。） 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 唯一变化的，只是收购的时间，以及收购方的名字。 当然，若是从更大的角度来看，变化是很多的。 在失去了二十一世纪福克斯公司之后，华特迪士尼是否能够如前世一样，完成对电影电视、传媒娱乐行业的垄断，就成了未知之数。 当【量子娱乐】也加入到这场角逐之后，未来的这几个行业，必然会充满各种各样的变数。 当然，涉及到众多行业的巨头，尤其是传媒行业，这起并购的关键，除了交易的参与方之间要达成一致之外，还需要得到商务部的许可。 像是福克斯电视网这样的公司，绝对不是随便什么人拿着支票，想买就能买走的。 北美政府是否允许卖，就是一个不小的麻烦。 当然了，对于有高盛集团和他们背后的犹太人财团支持的【量子娱乐】来说，这并不是什么大问题。 尤其是，在法院已经裁定，新闻集团必须出售相关资产的前提下，商务部门的审批标准，就要相对宽松一些。 更何况，【量子娱乐】无论从哪一个角度来看，都是非常符合收购传媒行业的相关要求的。 在【量子娱乐】的股东当中，高盛集团来自华尔街，本身就与华盛顿关系密切，康卡斯特则是自己就在从事传媒行业，自然不可能不符合要求。 至于【darkness】乐队的几人，也都是地地道道的北美人，虽然没有前两者那么大的优势，但无疑也是符合“在北美出生的北美公民”这一要求的。 唯一的麻烦在于，【量子娱乐】要求【二十一世纪福克斯公司】以及旗下的子公司从股市上退市，完成私有化。 ——也就是说，【量子娱乐】希望完成全资控股。 不过，这点麻烦，问题也不大。 本身作为一家上市公司，新闻集团的拆分就会带来大量的问题，相比较之下，【量子娱乐】的这点额外要求，并不是没有操作的办法。 大不了费点功夫就是了。 于是，在三大股东的合力推动之下，北美的商务部门很快批准了这笔交易，批准【量子娱乐】收购【二十一世纪福克斯公司】。 批准文件正式下发当天，包括二十世纪福克斯电影公司等等，几家属于【二十一世纪福克斯公司】旗下的上市子公司，就发出了股权回购要约和私有化退市声明。 按照相关法律的要求，在一定的公示期之后，只要【量子娱乐】按照要约协议的标准，回收所有愿意卖回的股权，这几家公司就可以完成私有化退市的流程。 至于不愿意卖的，等到私有化退市完成，他们手中的股份自然会变成一堆废纸，所以根本没有人死死攥着手里的股份不肯卖。 在长达超过半年的公示期里，即便是消息再怎么不灵通的人，也会收到相关的通知。 若是在持有这些公司股份的股民当中，真的有那种与世隔绝的人，那就只能算他们倒霉了。 在几乎每一家上市公司选择退市，完成私有化转型的这个过程中，经常会有那么几个倒霉鬼。 收购【二十一世纪福克斯公司】，几乎会榨干【量子娱乐】的现金流。 在推动【窃听门】丑闻以及【詹姆斯-默多克遇害案】的过程中，【量子娱乐】本来就花了不少钱。 虽然在这个过程中，旗下的子公司，尤其是【量子音乐】，也上交了不少利润，但总体算下来，还是花得比赚得多。 在与新闻集团达成协议的时候，【量子娱乐】账面上的资金，扣除掉用于公司正常运转所必须的资金，能够用于收购【二十一世纪福克斯公司】的部分，就只剩下了大约三百八十亿美元左右。 其中，向新闻集团支付的首笔收购款项，就需要三百亿美元，另外在未来五年内，还要分两次支付总计两百五十亿美元。 除此之外，回收【二十一世纪福克斯公司】旗下几家上市子公司的股份，预计也需要花费八十到一百亿美元左右的资金。 还有【量子娱乐】自身所欠的债务，每年也要向银行支付一大笔归还贷款的费用。 再加上，收购【二十一世纪福克斯公司】之后，如何与原有的子公司之间进行资源整合等等，这个过程不但需要花费大量的时间，同时也要消耗掉很大一笔资金。 哪怕不需要人提醒，罗杰也清楚，【量子娱乐】的资金链，已经是非常紧张了。 一个不小心，就会出现巨大的财务危机。 资金困境，这是每一家公司发展到一定阶段，都会面临的问题。 而通常来说，解决的方法无非就是两种。 要么贷款，要么融资。 其实这两种方式，也是完全可以一起用的。 比如说，现在很多新兴的互联网公司，在一路发展壮大的过程中，不但会向银行申请大量的贷款，还会通过扩股融资的方式，吸纳外部资金。 不过，在一番讨论过后，【量子娱乐】的高层大多数都赞同融资的方案，而不是向银行申请贷款。 原因也很简单，【量子娱乐】发展到现在这个地步，严格来说，背后真正算得上靠山的，只有高盛集团和康卡斯特两家。 对于一个近乎垄断唱片业、在好莱坞也称得上巨头，又拥有大把传媒行业资源的超级集团来说，这样的势力，还是显得太过单薄了些。 通过扩股融资的方式引入新的资金入场，不单单可以解决公司的资金困境，同时也能够得到新的靠山，或者最起码是盟友。 当然，若是按照这个方案来执行，那么扩股融资的方式、引入盟友的实力和涉及的资源等等，就需要认真研究一番了。 不过，总体上来说，公司内部还是更加倾向于这个解决方案。 找银行贷款，确实是可以解决眼下的麻烦，而且还能够确保如今的三大股东手中的份额不会损失。 但，对于【量子娱乐】的发展来说，起到的帮助却是要小得多的。 甚至于可以说近乎为零。 若是能够引入几个具备足够势力的新股东入场，【量子娱乐】绝对可以在接下来的几年内，获得快速发展的机会。 这，比单纯的资金，要重要的多了。 至于引入新股东所必然带来的问题，现有股东的话语权和利益份额减少，若是【量子娱乐】发展的势头足够迅速，这些都是可以忽略的。 当然，前提是，在引入了新股东之后，【量子娱乐】确实能够以预期的速度快速发展起来。 在几次讨论过后，扩股融资的方向基本上已经确定下来。 不过，拿出多少股份、需要吸纳多少资金，意向合作方都有什么要求，或者具体都有谁，这些细节，也足够让【量子娱乐】的董事会研究许久了。 第784章 融资目标:两千亿美元! （昨晚一夜没睡，大清早前女友还发短信来吵了一架，迷迷糊糊熬到九点多想更新，发现存稿已经用光，现码的一章，码完已经困的眼睛都睁不开了，求几个订阅吧。以上不算字数） 融资方案的确定，倒也并不是太复杂的事情。 按照【量子娱乐】现在的情况，第一步要确定的是融资的额度。 这一方面，按照现在公司的资金状况，以及未来几年的发展规划，可以很容易估算出一个大致的数字。 或许这个估值不会十分的准确，但这没关系，尽量估算的高一点就是了。 融资溢出，总好过融资不足。 当然，这个差额也不能太离谱，比如说明明只需要一百亿美元，结果却是融资了五百亿，这就过分了。 参考了多方面的因素之后，【量子娱乐】的董事会，最终确定下来的融资额度是三百亿到五百亿美元之间。 这笔钱，主要将用于清偿债务、支付收购【二十一世纪福克斯公司】的尾款，以及公司的日常经营。 确定了融资额度之后，接下来要考虑的，就是分出去多少股份的问题。 在完成了对【二十一世纪福克斯公司】的并购之后，按照三方股东的估算，【量子娱乐】的整体价值，是在一千五百亿到两千亿美元之间。 这个数字也并非是随意得出的。 首先【量子娱乐】账面上有三百多亿美元，而总的负债，包括未来要向新闻集团和其“原股东”支付的款项，总数则是在大约七百多亿美元。 从单纯的资金角度来讲，【量子娱乐】在这一块是负的三百多、不到四百亿美元。 接下来是旗下的各项资产。 这里边，又可以分为音乐以及唱片行业、电影电视行业、传媒行业和其它子公司四个部分。 最后一项基本上都来自于【二十一世纪福克斯公司】，算是并购时的附加品，在以百亿美元为单位的基数之下，这些总价值还不到五亿美元的公司基本上可以忽略不计。 音乐及唱片行业，【量子娱乐】旗下，最值钱的，也是现在唯一的控股子公司，就是合并之后的【量子-环球音乐集团】。 这家唱片公司由【量子音乐】和环球音乐集团合并而来，经过了数个月的整合之后，虽然还没有完全将两家公司的资源充分发挥到最佳效果，但却已经是整个流行音乐行业首屈一指的超级巨头。 【量子-环球音乐集团】掌握着最为完善、覆盖率最高的全球发行体系，在内容产出方面，也通过给予明星高额分成的方式，吸引了大量的明星加入。 从最近一个季度的数据来看，【量子-环球音乐集团】，已经垄断了全球流行乐坛百分之六十三的“内容产出”能力、百分之三十六的音乐版权，以及实体唱片和数字专辑分别为百分之七十三和百分之六十八的市场占有率。 在这个价值数千亿美元的市场当中，这样一家不是垄断，但却实质性控制了整个行业的超级巨头，价值自然是不必多提。 在盈利方面，【量子-环球音乐集团】的吸金能力，也是相当恐怖的。 按照道格-莫里斯的估计，按照现在的趋势来看，再过上半年到一年的时间，当两家公司的资源彻底整合完毕，每年都能保证五十美元级别的利润。 而且是税后！ 仅仅只是这一家公司，【量子娱乐】对其的估值就高达八百亿到一千亿美元之间。 这个数字并不能算是离谱，若是【量子-环球音乐集团】上市，市值绝对不会低于千亿美元。 当然，【量子-环球音乐集团】并非是一家全资子公司，【量子娱乐】虽然持有“绝对多数”的股权，但并没有完成百分之百的控股，实际持有的股份是差一点百分之八十五。 按照这个数字来计算，【量子娱乐】手中的这些股份，估值就是在大约六百八十亿美元到八百五十亿美元之间。 其次，【量子娱乐】还持有着一笔数字音乐平台spotify的股份。 最初的时候，【量子娱乐】在spotify持股的份额是百分之十五，不过，因为在spotify后来的几轮融资当中，【量子娱乐】并非每一次都用完了自己的投资优先额度，甚至最近的两次扩股融资压根没有参加，因此股权被迅速稀释。 即便是在环球音乐集团合并过来之后，还带来了一些spotify的股份（在环球名下），但两者相加起来，也不到百分之十。 spotify如今还没有上市，不过发展势头十分的迅猛，外界对其十分的看好，华尔街的分析师认为，spotify如果上市，市值必然在两百亿美元之上，甚至可能在短时间内突破三百亿美元。 以【量子娱乐】的持股比例来说，这部分股权的价值，就是在二三十亿美元。 这个数字，相较于【量子-环球音乐集团】的近千亿市值来说确实不起眼，但也绝对不是什么小数目了。 音乐、唱片业这一块，【量子娱乐】的资产总值，大约就是在七百亿到八百九十亿美元之间，取一个中间数，就按照八百亿美元来计算。 这，可以说是占到了【量子娱乐】总体价值的接近一半了。 接下来，就是传媒行业这一块。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这同样分成两个部分，一部分，是由康卡斯特旗下的传媒产业转移到【量子传媒】旗下，作为康卡斯特的“入股资金”。 这些主要以中小型有线电视台为主，大多规模都不大，但却数量众多。 最小的，可能价值也就在一两百万美元，大一点的，最多也就将业务范围扩展到附近几个州，价值数亿美元。 不过，众多的有线电视台相加，总价值是要超过三百亿美元的。 这，也是康卡斯特入股【量子娱乐】时，三方共同认可的一个估值。 其次，就是并购【二十一世纪福克斯公司】，所带来的众多传媒公司。 其中，最具价值的无疑是福克斯电视网，作为全美五大电视网之一，福克斯电视网的价值无需多言。 除此之外，包括天空电视台等众多资产，也都具有极高的价值。 当然，考虑到控股权未必能够如愿完全回收等众多方面的问题，这些传媒资产的实际价值是要有比较大的一个浮动的。 按照【量子娱乐】董事会的估算，这些资产的价值，大约是在三百亿到六百亿美元之间，浮动比较大。 同样取一个中间数，再加上康卡斯特并入【量子传媒】的有线电视台，在传媒行业方面，【量子娱乐】的总资产估值大约为七百五十亿美元。 最后，就是电影、电视方面了。 换句话说，也就是好莱坞。 在这一块，【量子娱乐】的资产是最为简单明了的。 除了原先就有的【量子影业】之外，并购【二十一世纪福克斯公司】所带来的，还包括二十世纪福克斯电影公司、福克斯探照灯影业、蓝天工作室、二十世纪福克斯动画公司、二十世纪福克斯家庭娱乐公司、福克斯星空工作室，一共六家。 其中，蓝天工作室、二十世纪福克斯动画公司、二十世纪福克斯家庭娱乐公司专注于动画业务方面，而且只制作，不涉及任何发行业务，另外三家则专注于真人电影、电视剧的制作和发行。 在好莱坞，福克斯旗下的这几家子公司之间合作一向紧密，完全可以当做一个整体来看待，即一个由二十世纪福克斯电影公司为主体的影视动画巨头。 ——在罗杰的前世，华特迪士尼收购二十一世纪福克斯公司，很大程度上就是看上了这部分好莱坞的资源。 当然，福克斯电视网，也是很重要的一部分。 这些资产的价值倒是比较透明一些，别的不说，其中最有价值的二十世纪福克斯电影公司，现在可还是在纽约交易所挂牌上市的。 唯一比较麻烦点的是【量子影业】，不过若是按照最传统的盈利公式来计算的话，倒也是能够大体得出一个相对靠谱的估值。 所谓盈利公式，即是将一家“盈利稳定”的公司，按照所处行业的不同，将年盈利套入某个特定的公式中，就可以计算出其大致的价值。 当然，这种计算方式不可能完全准确，但若是真的盈利稳定的话，也不会产生什么太大的浮动就是了。 不过此时只是估值，评估稍微有些许的浮动，也是正常的。 按照这一方法来估算，【量子影业】的实际价值，大约应该是在五十亿美元上下，有百分之二十左右的浮动。 再加上二十世纪福克斯电影公司等等的一系列资产，总价值大约是在不到三百亿美元。 ——这是一个很正常的数字。 别看几年后，好莱坞巨头的市值纷纷开始暴涨，但如今漫威大法的威力才刚刚开始展露出来，还没有到那个好莱坞征服全世界的年代。 电影公司的价值，自然是要打一个折扣。 要不然，【量子娱乐】也不可能以如此低的成本，完成对【二十一世纪福克斯公司】的并购。 几个方面相加起来，【量子娱乐】的总资产，大约就是在一千九百亿美元，当然，还要减去负三百多亿美元的负债，剩下的就是大约在一千六百亿美元上下。 从这些数字上，有一个很明显的问题。 【量子娱乐】收购【二十一世纪福克斯公司】，只花费了五百五十亿美元，但其旗下的资产，价值往少了算，也要在六七百亿，甚至可能接近千亿美元。 这其实并不奇怪。 一方面，是因为新闻集团在败诉之后，必须要在限定时间内脱手这些公司，根本没时间和【量子娱乐】讨价还价。 而且，高盛和康卡斯特在背后做了很多的工作，很大程度上防止竞争对手的抬价，从而以低价完成这笔交易。 另一方面，也因为【二十一世纪福克斯公司】对旗下的公司并非是全资控股，而【量子娱乐】却是打算花费最多不超过两年的时间，将大部分的子公司股份回收，完成私有化的转型。 在计算价值的时候，当然也是按照这个数字来计算的。 但实际上，要完成这个私有化的过程，【量子娱乐】是要为此付出一笔不菲的资金的。 ——当然，这笔钱，同样也计算到“负债”当中去了。 大体上来说，这个算法或许不会十分的严谨，但就算有所误差，也是在可以容忍的范围之内的。 而且，在融资的时候，作为融资方，都是希望尽可能地将自己公司的估值往高了来计算。 事实上，在【量子娱乐】的董事会最后的决议当中，估值这一块的正式报价，并非是一千六百亿美元，而是两千亿美元。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当然，在实际谈判当中，这个数字肯定是要被投资方压低的，不过【量子娱乐】的底线，是尽量以一千八百亿美元以上的估值达成交易。 一千八百亿美元的估值、预期融资五百亿美元，那么需要分出去的股份就很好计算了。 五百亿美元除以两千三百亿美元，需要分出去差不多百分之二十一到百分之二十二左右的股份。 这个数字，还在三家可以接受的范围之内。 融资之后，三家手上的股权份额和话语权都会被一定程度上稀释，但从财富方面，反而会在未来几年当中出现一个迅速的增值。 当然，这要建立在【量子娱乐】未来几年发展顺利的基础上。 不过，对于这一点，无论是高盛、康卡斯特，还是罗杰等乐队几人，都十分的有信心。 甚至于，康卡斯特已经明确表示，在完成了对nbc环球的并购之后，若是能够通过商务部门的许可，就会将其并入【量子娱乐】，以增加自己的股权份额。 分出去百分之二十出头的股权来换取公司发展所必须的资金，这件事已经是确定了下来。 最后需要确定的，是募集资金的方向。 也就是说，优先考虑的意向投资方是谁。 以【量子娱乐】的情况而言，绝对不是那种初创的小公司，只要有钱，谁的投资都会照单全收。 若是投资者无法从资金以外的地方为【量子娱乐】的发展带来好处，哪怕再有钱，【量子娱乐】也是不会感兴趣的。 但在拥有了高盛和康卡斯特这两大“靠山”的情况下，想要再找出一个有足够财力，并且能够对【量子娱乐】的发展起到至关重要的帮助的投资者，也并非一件容易的事。 第785章 要做父亲了 清晨的阳光，透过落地窗洒进卧室。 安妮睁开眼，身旁依然像是过去一段时间里的每一天一样空无一人。 这段时间以来，两人已经分居了有一个多月了。 当然，所谓的分居，也只是罗杰搬到另一间卧室去睡而已。 无论是在【罗杰-克里斯蒂安庄园】，还是在【安妮的梦幻庄园】里，都不会缺少可以住的房间。 这也不是什么两人之间的感情出现了问题，纯粹是因为罗杰这段时间的工作忙，经常到后半夜才回来。 为了不影响安妮休息，罗杰才换了一个房间去住。 至于说为什么，“派对狂人”安妮，这段时间突然开始十分规律地每天早睡了…… 看看安妮现在的动作，就会明白了。 和罗杰同一年出生的安妮，如今已经是三十岁，不过或许是天生丽质，也或许是那些昂贵的护肤品起了效果，从外表上看上去，安妮依然是和二十岁出头的少女差不多。 此时，安妮已经是坐了起来，靠着床头，双手交叉，轻轻抚摸着自己的小腹。 和大多数欧美人年龄稍微大一点就开始迅速发福不同，虽然已经年过三十，但安妮的身材一如既往地纤瘦。 但若是仔细观察，就会发现，安妮平坦的小腹处，有着些许的隆起。 在安妮的体内，正在孕育着一个小生命。 在确认怀孕之后，安妮立刻停止了所有的派对，甚至还强迫罗杰关闭了家里酒窖的大门，并严禁家中出现任何含有酒精、尼古丁，又或者是其它对胎儿可能产生任何不利影响的东西。 那个异常张扬、跳脱，有时会显得疯疯癫癫的小女孩，在发现自己怀孕之后，似乎立刻就进入了“母亲”的角色，身份变换之快，令人无比的惊讶。 就在安妮抚摸着自己的小腹发呆的时候，主卧的门忽然被推开。 安妮回头看过去，却是罗杰推着一辆餐车走了进来。 “我想着你应该醒了，做了点早餐。” 罗杰对安妮笑了笑，将餐车推到安妮面前，揭开盖子。 早餐的品种并不丰盛，只是普通的中式早点，一碗汤面，加上两个鸡蛋。 看上去，也比家里的专业厨师的水平差了许多，至少在卖相上如此。 这顿早餐确实是罗杰亲手做的，也花费了不少的时间。 那碗清汤面，看上去简简单单，但光是那一碗鸡汤，就足足熬了大半个晚上。 这是罗杰前世时候的手艺。 在前世的时候，因为收入和生活压力的缘故，罗杰没办法每一顿都在外面吃好的。 有时候想吃点好的，又不想花钱，干脆就自己在家里做饭。 几年下来，罗杰从一开始，能把土豆丝切成土豆条，到最后，不说厨艺多么高明，但也算是有模有样了。 来到这个世界，十几年的时间没怎么动过手，手艺多少有点生疏。 不过，在端上桌之前，罗杰倒是尝了一下，和专业的厨师肯定是没法比的，但也不至于说差到没法入口的程度。 在罗杰看来，为自己的妻子做饭这件事，重在心意，而不是其它。 以罗杰和安妮两人的收入和财富，别说只是养了一个厨师和他的几个助理，就算将这个数字再翻上几倍，也是完全没有任何压力的。 “今天不用去工作吗？” 安妮抬头对罗杰一笑，随口问了一句。 “融资方案已经初步做出来了，下一步是筛选一个意向合作方的名单出来，然后再一家一家的去接触，这个阶段需要我做的事情不多，卢卡在那边没问题的。如果真的有什么事，他会给我打电话。” 罗杰像个服务生一样，帮安妮摆好餐具，然后停顿了一下，说道：“这几天我哪也不去，就在家陪你。” 安妮深深地看了罗杰一眼，脸上的笑容愈发地灿烂，轻轻点点头，道：“好呀。” 安妮的怀孕完全是一个意外。 按照两人最初的计划，是应该在这一切——主要是指最近这两年里，【量子娱乐】在商业上的一系列运作——结束之后，再考虑生个孩子的。 为了避免被突如其来的变故打乱计划，两人一直都有做避孕措施。 不过，这种事毕竟不是百分之百的有效。 一个意外之下，安妮还是“不幸中招”了。 所幸的是，【二十一世纪福克斯公司】已经在名义上属于【量子娱乐】，剩下的只是一些收尾的事情。 在这个时候，罗杰稍微分出精力，不再全神投入公司的运作，影响不会很大。 正如罗杰所说的，卢西恩-格兰奇可以很好地掌控局面。 【量子娱乐】花费那么高的薪水和分红，可不是为了给罗杰请一个单纯的助手的。 既然公司那边已经不是完全离不开罗杰，那么罗杰自然是要将更多的时间和精力，用于陪伴家人。 ——确切地说，就是陪伴安妮和她腹中正在孕育的小生命。 陪着安妮吃完早餐，罗杰将餐车推出卧室，叫来佣人带走打扫，自己则是再次回到房间里。 来到安妮的身边坐下，罗杰轻轻搂着安妮的腰，动作显得十分小心翼翼，似乎是生怕一个不小心，就弄伤了安妮。 虽然说安妮已经怀孕，但就是孕妇，也不至于脆弱到一碰就会出事的地步。 紧张成这个样子，完全是心理上的作用。 罗杰一只手贴在安妮的小腹上，轻轻抚摸着，脸上露出一丝幸福的表情。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “你说宝宝一会会不会踢我？” 罗杰已经是和安妮一样，完全沉浸在为人父母的身份当中了。 “胡说什么呢，还不到两个月，哪有发育那么快的？！” 安妮嗔怪地甩给罗杰一个白眼。 按照医生的检测，安妮怀孕的时间，到现在大约是在六到七周，也就是一个半月左右。 这么点时间，实际上胎儿根本还没有发育成型，自然不可能有什么踢人的动作。 怼了罗杰一句之后，安妮站起身，对罗杰说道：“听说适当的活动对胎儿有好处，你陪我出去走走。” “好，好。” 罗杰连忙站起来，搀扶着安妮，那副小心翼翼的样子，就像是在搀扶一位八九十岁的老人。 这也不能怪罗杰过度紧张，毕竟是第一次当父亲，而且是在完全没有任何心理准备的情况下。 哪怕是两世为人，这样的经历，对于罗杰来说也是第一次。 很多时候，罗杰对此的感觉是焦虑和不安，但当站在安妮身边，感受着她和她腹中那个小生命的存在时，罗杰却是会莫名地安定下来。 这是一种极为奇妙的体验，也是一种能够让人迅速成熟起来的体验。 某种程度上来说，两世为人，加起来四十多年的生活，并没有能够让罗杰真正成熟得像个中年人。 或许热爱摇滚的人，内心深处都是像个孩子一般，永远保持着一丝天真。 而在确切得知安妮已经怀孕的那一瞬间，罗杰似乎是在短短几秒钟内走完了从男孩到男人的心路历程。 也正是在那一刻，罗杰对于“责任”这两个字，又有了新的理解。 …… 【安妮的梦幻庄园】足够大，不需要离开家，就有足够的空间来让安妮散步。 不过，两人才到花园里一会，就看到一辆张扬的野马跑车开了进来。 这辆车两人当然认识，那是胖子的座驾，和在【罗杰-克里斯蒂安庄园】内一样，胖子的车，在安妮名下的这栋房产，也有直接通行权。 当然，罗杰和安妮两人，去胖子家里，也是不需要胖子来给两人开门的。 三人之间的关系，经过长达十多年的发展，早已达到了一种不是亲人，但却胜似亲人的程度。 开车的胖子似乎是看到了罗杰两人，直接停在路中央。 反正是在庄园内部，也没有交警会来开罚单。 两边的车门同时打开，胖子和妻子杰西卡走下车，朝着罗杰这边走来。 “嘿，伙计，你终于要当父亲了。” 胖子大笑着对罗杰打着招呼。 杰西卡则是凑到了安妮身边，低声和安妮说着什么悄悄话。 罗杰还没开口，胖子便是不由分说地拉着罗杰往一旁走去，嘴里不断嘟囔着：“走，把这里让给女士们，我们去那边聊聊。” 罗杰和安妮对视了一眼，两人的眼神中都透着一丝无奈。 看上去，并不是所有人，在当了父亲之后都会成熟起来。 至少胖子不会。 年龄最大、已经有了两个儿子的胖子，似乎反而才是乐队里最为幼稚的一个。 罗杰眼见安妮和杰西卡在花园的草坪上坐下，才收回了目光，回头看向胖子，没好气地说道：“说吧，这次来找我有什么事？” “看你说的？！我没事就不能来找你了吗？！” 胖子理直气壮地怼了一句，然后不等罗杰接话，直接话题一转，又说道：“听说安妮怀孕了，想着你们两个没什么经验，就带杰西卡过来看看。” 胖子在和前妻离婚之后，和杰西卡也是生了一个孩子。 至少在“生孩子”这件事的经验上，罗杰和安妮，确实是需要向胖子和杰西卡学习。 听了胖子的话，罗杰恍然之余，心里也有些感动。 “你也知道，我们两个都是第一次，什么都不懂。” 罗杰紧张兮兮地朝着安妮的方向又看了几眼，才收回目光，问道：“当初杰西怀孕的时候，你们有采取什么特别的措施吗？我是指养胎方面。” 罗杰确实是很好奇这些。 从网上当然能搜到不少资料，但从不同育儿网站上搜集到的资料，彼此之间往往会有所出入，甚至在某些地方截然相反。 而且，一些医生给出的建议，同样存在类似的矛盾之处。 比如说有的医生会建议孕妇减少活动，最好就像猪圈里养的猪一样，每天除了吃就是睡。 而有的医生，则会建议孕妇保持适度的活动，每天至少散散步什么的。 这就让罗杰感到有些懵逼，不知道哪一个才是正确的。 偏偏，在这件事上罗杰又不敢随便选。 万一选错了怎么办？ 这种时候，听取“身边有经验的人”的意见，或许就是一个不错的办法。 听到胖子提起这个话题，罗杰连忙将自己的疑惑问了出来。 “其实这些可以说都对，也都不对。” 胖子想了想，给出这么一个答案。 似乎是注意到罗杰疑惑的眼神，胖子又说道：“因为每个产妇的个人情况不同，养胎期间要注意的地方也不同。比如说活动这件事，如果产妇不够健康，有流产的风险，那么尽量减少一切不必要的活动就很重要了。而如果没有这方面的风险，适当的活动一下也没什么不好。说起来……玛丽当时怀孕的时候，医生就说她流产的风险很大，建议卧床休养，然后她就真的整整十个月没有下过床！最后小理查德快要出生的时候，玛丽简直比我还要胖！” 罗杰直接无视了胖子最后那段半是开玩笑的夸张描述，仔细想了想，不得不承认，胖子前边的分析确实是很有道理。 所谓的“因人而异”，大概就是这样了。 当然，明白归明白，但具体的细节上该要怎么做，罗杰还是有些不太明白。 不过，在听了胖子的话之后，罗杰已经是知道，概要如何解决这个困惑了。 带安妮去做一个全面、详细的检查，然后再拿着体检报告去咨询医生的意见，肯定是比较靠谱的。 “其实你也别太担心了。” 见罗杰一直没说话，胖子忍不住又开口道：“在我的老家，养孩子没有那么难的。平时怎么样继续怎么样就行了，我老妈怀我的时候每天还喝半瓶伏特加呢！” 罗杰：“……” 无语地瞪了胖子一眼，罗杰明智地岔开了话题。 罗杰算是看出来了，胖子这家伙，说是来帮忙，其实估计就是在家里呆得太无聊了，跑来找乐子的。 与其指望胖子能帮上什么忙，还不如指望杰西卡更靠谱一些。 有些，就算到了四十多岁，做了两个孩子的父亲，也永远都长不大，永远是个孩子。 第786章 “itwasateenagewedding，andtheoldfolkswishedthemwell 这是年轻人的婚礼，老人们给他们祝福。 youcouldseethatpierredidtrulylovethemademoiselle 你可以看出pierre真的爱这个女孩， andnowtheyoungmonsieurandmadamehaverungthechapelbell， 现在年轻的先生和女士敲响了教堂的钟声， “cesvie“，saytheoldfolks，itgotoshowyounevercantell 这就是生活，老人们说：你永远无法预测。” 房间里，轻快的音乐声轻轻回响着，查克-贝里那带有典型黑人口音的歌声，似乎将时间带回到了那个“嬉皮士”这个名词还没有出现的年代。 罗杰一向不喜欢黑人和黑人的音乐，但查克-贝里却是极少数的例外之一。 作为摇滚音乐这个大的音乐类型的“奠基者”，查克-贝里，可以说是每一个摇滚人都会尊敬和景仰的前辈。 出生于二十世纪二十年代的查克-贝里，也是极少数罗杰的前世就存在的“摇滚巨星”，在这个世界没有莫名“消失”的人之一。 按照罗杰的猜测，这大概是和查克-贝里的年龄有关。毕竟，这个世界的“世界线”，是从四十年代才开始发生变化的。 对于在四十年代之前就已经出生，甚至是长大的人来说，所能够产生的影响或许有，但必然会减小不少。 这位前辈如今已经接近九十岁，早已从公众的视野当中消失多年。 不过，他带给流行音乐，带给这个世界的一切，却始终在继续着某种“传承”。 在前世的时候，罗杰第一次接触到查克-贝里的音乐，就是这首《你永远无法预测（youcannevertell）》，不过却不是通过音乐本身，而是一部电影。 在昆汀导演的代表性作品之一，1994年的《低俗小说》当中，文森和米娅那段经典的舞蹈，想必看过的人都是印象深刻。 这一段镜头，也是在后来，被无数影视作品致敬或者是恶搞的经典镜头之一。 而在那段舞蹈上的配乐，就是查克-贝里的这首《你永远无法预测》。 罗杰第一次看这部电影的时候，已经是前世的二零零几年，那个时候罗杰已经通过艾薇儿和绿日乐队，接触到了摇滚乐。 而这一首带着及其强烈的“年代印记”的经典老歌，则是让罗杰对朋克摇滚之外，其它类型的摇滚乐也开始产生浓厚的兴趣。 不过，罗杰在这个时候放上查克-贝里的音乐，倒不是有什么特别的原因，仅仅只是想要搞点气氛而已。 安妮坐在床边，似笑非笑地看着罗杰，调侃道：“你要来上一段舞蹈吗？” “还是算了吧，这不符合我的人设。” 罗杰开了个玩笑，端着两个高脚杯来到安妮身边，将其中一个递给安妮，说道：“你现在严禁接触任何酒精，所以只能喝清水。” “没关系，反正有酒瘾的是你又不是我。” 安妮表示无所谓，笑着对罗杰举杯，煞有其事地喝了一口，仿佛真的是在品尝上等的红酒一样。 罗杰也同样如此。 虽然安妮因为怀孕的缘故，很多事情都不能做，但两人依然是将约会的氛围做得十分的到位。 “说起来，我们还没有正式约会过吧？” 罗杰放下酒杯，一边切着牛排，一边问道：“如果我没记错的话，这是第一次，对不对？” 罗杰和安妮已经结婚好几年了，但却连一次正式的约会都没有过。 这看上去很不可思议，就连罗杰自己，在突然意识到这一点的时候，同样也觉得不可思议。 但偏偏，除了在相处的方式上与大多数情侣不同之外，罗杰和安妮之间的感情却是出奇地稳定，连一点小矛盾都没有出现过。 仔细回想起来，这，才是最让人觉得不可思议的地方。 “像平常的情侣那样，约会，表白，求婚，订婚，结婚？” 安妮反问了一句，不等罗杰回答，就摇摇头，说道：“我从来不觉得，约定俗成的东西就一定是对的。多少情人走完了这一整套的流程，最后还是会分手，会离婚。我们现在这样，或许不够传统，但只要我们之间的感情足够稳定，又有什么关系呢？” “你说得对。” 罗杰点点头，停下手上的动作，抬起头看着安妮，似笑非笑地问道：“所以，你是真的不在乎我们的婚礼太过简陋？” 罗杰和安妮当初结婚，说是婚礼，其实就是在加州合法注册结婚的必要流程而已。 ——按照加州的法律，婚礼，是建立合法婚姻关系所必须要进行的一步。 当然，时代在变，最近几十年来，越来越多的人开始选择不举办盛大的婚礼。 为了变通，加州的政|府就采取了一个变通的方法，如果注册结婚的夫妻不想举办婚礼，那么就在注册时，由政|府工作人员充当证婚人，举办一个“形式化”的婚礼。 这种婚礼是极为简陋的，甚至都不需要穿西装和婚纱，整个过程也可以压缩到五分钟以内。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰和安妮当初，就是举办的这种“婚礼”。 虽然安妮一直都没有说过什么，但罗杰却是很清楚，对于这一点，安妮心里多少是有些耿耿于怀的。 任何一个女人，都会对自己的婚礼充满幻想。 而且，在她们幻想之中的婚礼，绝对不会是那种简陋至极，前后不超过五分钟，在政|府部门的侧厅里举办的。 事实上，正是在被安妮半哄半骗着签下那一纸结婚协议的时候，罗杰才真正意识到，自己对于安妮的感情，并非是像原本以为的那样，只是将她当成是朋友，或者说“兄弟”。 男女之间，本就不存在纯洁的友谊，即便其中一个人是同性恋也一样。 而在婚后，随着两人之间感情的日间升温，罗杰也开始考虑着，是否该要为两人之间，补上一场完美的婚礼。 也算是弥补一下安妮心中的遗憾？ “你想都别想！” 安妮一听，就知道罗杰要做什么，立刻瞪着眼道：“我可不想大着肚子出现在婚礼上！不管你要做什么，等孩子出生以后再说！” 无论安妮平时表现得再怎么“不像个女人”，但性别终究是改变不了的。 每一个女人，都希望自己出现在婚礼上时，能够呈现出最为完美的形象，不肯容许哪怕半点瑕疵。 哪怕，以现在怀孕的时间，还完全不足以让安妮的身材有任何能够从肉眼上察觉到的变化。 罗杰很清楚，在这种事情上，永远是不能和女人去争辩、讲道理的，顺着她准没错。 无奈地举起双手，示意道：“好好好，听你的，咱们等孩子出生以后，再挑个时间补办一场婚礼，好不好？” 嘴上这么说着，罗杰却是在心里叹气。 十月怀胎，再加上孩子出生之后，短时间内，安妮既需要休养，还要照顾孩子，至少一两年内，都很难找到合适的时间。 想要补办这场婚礼，真不知道要拖到什么时候去了。 不过，罗杰却也是不着急。 正如安妮所说的，两人之间的感情，根本无需那些传统的婚礼之类的仪式来证明。 补办婚礼，也只是锦上添花而已，时间早点或者晚点，并不是一件特别重要的事情。 “这还差不多。” 安妮满意地伸出手，拍了拍罗杰的肩膀，仿佛在说：“这个小朋友真乖！” 安妮的动作弄得罗杰哭笑不得，一时间忘记了自己想要说点什么。 此时，《你永远无法预测》正播放到了尾声。 查克-贝里沧桑的歌声，以一个带着强烈颤音的声调收尾。 安妮转头看了一眼唱片机的方向，下意识地说道：“婚礼现场上，必须要有这首歌。” “……” 罗杰一时之间有些恍然。 仿佛回到了前世。 那个时候，同样有一个女孩，对罗杰说过这样的话。 所指的，同样也是这首查克-贝里的《你永远无法预测》。 只是后来，他们并没有能够走进婚姻的殿堂。 两人之间相处的时间也并没有很久。 突如其来的回忆让罗杰发呆了片刻，不过，只是几秒钟的时间，罗杰就回过神来，将乱七八糟的杂念驱逐出脑海，对安妮轻轻点头道：“好啊，不过我们可能请不来查克-贝里，到时候你来弹吉他，我唱给你听，好不好？” 似乎是想起了安妮穿着婚纱，弹着电吉他的样子，罗杰的嘴角忽然挂上了一丝笑意。 这种反差感极强的画面，似乎，也挺有趣的？ 闲聊了一会，两人的话题渐渐转移到安妮怀孕的事情上来。 正说着，安妮忽然想起了什么，朝罗杰问道：“你想要个男孩还是女孩？” “无所谓啊，男孩女孩都好。” 罗杰耸了耸肩，一副无所谓的样子说道。 其实，罗杰是不怎么喜欢，甚至可以说是有些讨厌小孩子的，自然也就没怎么考虑过儿子还是女儿这种问题。 当然，讨厌小孩子是一回事，不要孩子，又是另一回事了。 反正，以罗杰和安妮两人的财力，孩子生下来之后，若是嫌麻烦，也完全可以不用自己来带。 雇上几个保姆、佣人之类的，完全可以满足要求。 最重要的是，这又不是玄幻小说，罗杰不可能永生，辛辛苦苦打拼下来的这份家业，终究是要找个人传下去的。 若是自己不留下个后代，难道便宜了外人？ “我希望是个女孩，女孩可爱。” 安妮低头抚摸着自己的小腹，脸上露出温柔的神色，说道：“如果真的是个女孩，希望她长大不要像我这样，最好正常一点，淑女一点。” 或许，每一个父母，都希望子女能够弥补自己的“遗憾”或者是“缺点”？ 罗杰脑海里冒出这么一个念头。 随之而来的第二个念头是：你也知道自己一点都不淑女？ 当然，这个想法只是在脑袋里过了一下，并没有表现出来。 什么话能说，什么话不能说，罗杰心里多少还是有点哔数的。 何况是在安妮怀孕，正是情绪敏感的时候，罗杰就更加的小心，不会去做任何可能刺激到她的举动。 “不管男孩女孩都好，反正都是我们的孩子。” 罗杰靠在安妮身边，小心地将安妮护在怀里，轻声道：“听说现在怀孕两三个月就能测出胎儿的性别，你说我们是提前去检测一下，还是把这个惊喜保留到最后？” 在一些国家，比如说太平洋对岸的不可描述国度，法律是不允许用技术手段检测胎儿性别的。 这里边的原因很复杂，但大多是跟文化习俗等等有关，比如说，有的夫妻家里重男轻女的思想比较严重，检测出胎儿是女孩之后，可能会选择不要这个孩子。 但往往在能够确定性别的时候，月份比较高，人流的风险很大，无论是从“传统道德观念”上来讲，还是从安全角度来讲，这种事情都应该尽量避免，所以干脆直接一刀切，不让人检测。 当然，规定只是规定，上有政策下有对策这种事，在哪里都是司空见惯的。 （注：血检两个月左右就可以测出来，但不太准确。b超检测要五个月左右，比较准确。以上资料来自于百度。） 北美倒是没有这方面的规定，不过反而却是有很多人，不希望过早地知道自己孩子的性别，希望将惊喜保留到“最后一刻”。 “留到最后吧，不然就没有那种惊喜感了，你觉得呢？” 安妮抬起头，看似是在征询罗杰的意见，不过眼神中，却是透露着一种：“你要是敢说个不字试试？”的意味。 “行，听你的。” 罗杰对于生男生女这种事本来就不太在意，反正不管自己想要男孩还是女孩，都无法改变安妮腹中那个小生命的性别。 罗杰也没有什么重男轻女，或者重女轻男的想法，反正都是自己的孩子，难道还能不宠爱他她？ 既然生男生女都一样，早点还是晚点知道这些，也不是那么重要了。 早点知道，无非就是能够提前做些准备，但能做的也不多，最多就是起个名字，准备好新生儿的小衣服之类的日常用品等等。 晚点知道，也不会影响什么，大不了，男女的都准备上就是了。 至于浪费？ 无论是罗杰，还是安妮，都从来不会在乎这些。 代发请假条 作者堵路上了，让我帮他请一天假，嗯就这样。 第787章 五个意向方 （注：预计还有20-30万字左右完本。） “罗伊？洛克？安德鲁？” 罗杰嘴里小声嘀咕着，脑海中还在回忆着，前一天晚上和安妮聊起未来孩子该起什么名字的问题。 结果，一直到了上班，这个问题还在罗杰的脑海里徘徊不断。 虽然说是忙里偷闲，留在家里陪了安妮几天。 但罗杰仍然是不可能完全放弃工作不管。 至少，在一些重点项目有了比较大的进展的时候，罗杰还是要稍微关注一下的。 在【量子娱乐】，和它背后的财团的推动之下，以拖沓的官僚主义作风而著称的北美政|府，动作终于快了一次。 在十月中旬，商务部门和证监会先后批准了【量子娱乐】对【二十一世纪福克斯公司】的收购，以及后者旗下子公司从股市退市的计划。 而【量子娱乐】的扩股融资计划，也差不多同时完善，通过了董事会的初步审核，接下来就是需要与意向投资方进行接触了。 这几件事当然不是同时发生，不过间隔却是极短，都集中在了十月中旬这短短十几天里。 前两者的影响不是特别大，本来就是在意料之中的事情，【量子娱乐】未来几年的发展，也都是基于这个前提来做的规划。 其它各方面的工作早就做到位的前提下，政|府部门的审批，也基本上不太可能出现什么问题。 如今结果出来，只是让人心里更加踏实、放心了而已。 而扩股融资计划的确定，则是对【量子娱乐】的未来至关重要。 可以说，这项计划进行的顺利与否，很大程度上，会决定【量子娱乐】接下来几年当中的发展速度，是否能够达到预期。 而另一方面，发展速度的快慢，也决定了这家公司未来所能达到的上限。 任何一家公司，在其关键的发展阶段，扩张的速度与质量，很大程度上就决定着它的上限高低。 若是不能在这个阶段，远远地将竞争对手甩在身后，达到实质性地对某一个或者几个行业进行垄断，一旦僵持的局面形成，再想要压制竞争对手，就很困难了。 走出电梯，罗杰将“孩子该起什么名字”这个问题暂时放到一边，犹豫了一下，没有去自己的办公室，而是敲开了卢西恩-格兰奇办公室的大门。 “嘿，罗杰，我以为你会继续在家陪你的妻子。” 卢西恩-格兰奇虽然年龄已经很大了，但却依然显得精力旺盛，很是热情地和罗杰打着招呼：“随便坐。对了，我弄了一盒上好的雪茄，要不要尝尝？” “那我就不客气了。” 罗杰点点头，坐下之后，才开始回答卢西恩-格兰奇的第一个问题：“听说这两天就要开始和意向投资方进行接触，我有点担心。你知道的，不是担心你的工作能力，是那种遇到大事的时候心里没底。” 很多人，或者说，几乎所有人，在遇到一些比较重要的事情时，都会有这种心态。 无论准备工作做的多么的完善，总觉得还有哪里可以继续改进。 无论成功的把握多么大，都会忍不住去想，万一失败了怎么办？ 这是一种很正常的情绪，几乎每一个人身上都会有。 一般来说，只要排散掉这种压力，也就没事了。 听了罗杰的话，卢西恩-格兰奇只是点了点头，打开桌上的一个盒子，拿出雪茄和雪茄刀，仔细地切开一个大小适中的开口，将雪茄递给罗杰，然后才慢悠悠地说道：“紧张？我也会紧张，不过那种情绪不值得你去在意，把心思放在正事上罢。” 顿了顿，卢西恩-格兰奇继续说道：“目前我们主要考虑的意向投资方有五家，分散在传统通讯行业和互联网行业。除了资金之外，我们最需要的，就是这两个行业当中的资源。” 所谓的“意向投资方”，指的是【量子娱乐】希望对方入股的意向。 毕竟，【量子娱乐】的扩股融资计划，即便是在内部，也只是在一个很小的范围内流传，还根本没有公开，外界自然不可能有多少人主动找上门来。 华尔街的那些吸血鬼倒是永远不会放过任何一个可以获得利润的机会，但却几乎全都被高盛挡了回去。 唯一一家没有被完全拒绝的华尔街投行，叫做摩根士丹利。 同为犹太人财团支持的投行，高盛和摩根之间虽然彼此竞争不少，但合作也同样的多。 对于很多不熟悉的人来说，经常容易把摩根士丹利和****搞混在一起。 当然，从另一个角度来看，将它们视为一体也没什么错，这两者都是摩根财团旗下最重要的资产。 ****和摩根士丹利在商业上的动作，也可以在一定程度上，视作是摩根财团意志的体现。 当然，在董事会内的讨论中，高盛的代理人也提到，高盛和康卡斯特两家，就足以为【量子娱乐】在“官方资源”上提供足够的帮助。 即便是以这方面的资源和人脉为优先考虑接纳新的股东，最多再接纳一家就足够了，而且没有必要分出去太多的股份。 ——在说这番话的时候，虽然高盛的代理人没有名言，但谁都知道，他就是在暗指摩根。 除了摩根士丹利之外，另外四家意向投资方，则都是属于传统通讯行业和新兴的互联网行业。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 包括北美最大的通讯服务供应商，也是康卡斯特在这项业务上最大的竞争对手att，以及威瑞森电信。 单纯只比较通讯服务这一块的业务，att和威瑞森电信在北美的市场占有率都要超过康卡斯特。 而这一项业务，对于一家娱乐、传媒集团来说，也是有相当重要的价值的。 别的不说，光是【量子娱乐】旗下大量的有线电视台，若是能够与att达成合作，单单只是在增加有线电视网的覆盖率这一过程中，节省下来的硬件成本，就是一笔巨大的数字。 另外两家则是互联网公司，分别是罗杰曾经投资过，但最终为了【量子娱乐】的发展，卖掉股票套现的news.feed，虽然名字不同，但却可以看做是这个世界的“脸书”。 这家公司也走上了罗杰前世“脸书”的疯狂发展模式，如今已经在全球大部分地区的市场上，都做到了对互联网社交媒体平台的垄断。 或者至少说是一定程度上的垄断。 这也让它的市值急速地膨胀，才上市没几年，市值已经暴涨到了八百多亿美元。 罗杰曾经计算过，若是当初自己没有出售news.feed的股份转而投资【量子娱乐】，单纯从金钱的角度来看，或许还要更加的划算一些。 当然，很多事情并不能单纯的用金钱来衡量。 尤其是钱多到罗杰这种地步的时候，赚钱依然重要，但却绝对不会是排在第一位的事情。 在拥有了数十亿，甚至可能是上百亿美元的身家之后，罗杰也终于可以自豪地说上一句：钱这个东西，对我来说只是数字。 另一家，则是一家视频流媒体平台，奈飞flix）。 后者目前的规模要比news.feed小上许多，但也算是互联网行业当中，排名比较靠前的大公司。 而对于【量子娱乐】来说，奈飞的视频流媒体业务，不单单可以有效地为【量子娱乐】旗下的娱乐产品提供很好的收入渠道，同样也能做出非常不错的推广效果。 尤其是在习惯将大量时间花费在互联网上的年轻人们来说。 而且，无论是news.feed，还是奈飞，或许它们本身只是一家没有多少年历史的“新兴公司”，但在它们的股东名单中，却是不乏一个个让人望而生畏的名字。 若是news.feed或者奈飞之一，成为了【量子娱乐】的股东，在需要的时候，若是付出适当的代价，【量子娱乐】是很有可能，能够通过这层关系，获得一些帮助的。 这几家公司，就是【量子娱乐】的董事会，经过不断的筛选和讨论，最终确定的五家意向合作方。 当然，意向是有五家，但却不可能和五家都进行合作。 按照罗杰等人讨论出来的结果预测，最终能够达成合作协议的，最多也不会超过三家。 最少，则可能是一家都没有。 在传媒与娱乐这个大的行业当中，【量子娱乐】确实是如今最具备投资价值的公司，没有之一。 但对于att等公司来说，并非是有投资价值，就一定要去投资的。 更重要的是，这项投资的成本与预期收益的对比，以及除了单纯的金钱之外，是否还能带来其它什么好处。 而且，【量子娱乐】计划融资的数量不多，像是att这种级别的企业，若是有兴趣投资，一家就可以吃下全部的份额。 若是让五家公司来分，分摊下来，每一家得到的话语权就太少了，他们未必有这个兴趣。 接过卢西恩-格兰奇递上的雪茄，罗杰点上烟，轻轻吸了一小口。 平日里罗杰几乎不抽烟，不过对于雪茄，倒是愿意偶尔来上那么一支。 和普通的香烟相比起来，雪茄能够起到大致类似的提神解压效果，但对身体的伤害却是要小得多，而且也更加的有逼格一些。 当然，作为逼格的代价，就是昂贵的成本。 就比如说卢西恩-格兰奇桌上的这一小盒雪茄，最多不会超过十支的数量。 虽然罗杰没有看到任何商标之类可以证明它来历的东西，但却敢肯定，会被卢西恩-格兰奇郑重其事地摆在办公桌上，这盒雪茄的价值就不会低于一万美元。 烟在肺里停留了足足一分钟，罗杰才长吐一口气。 “投资方那边，目前的计划是怎么接触？” 罗杰想了想，继续问道：“是主动去推销，还是放出消息等他们自己找上门来？” 如何与意向投资方进行接触，也涉及到后边谈判中，谁能占据主动权的问题。 【量子娱乐】计划融资的资金不少，但愿意放出的股权却不多。 如果在一开始就落入被动，最终很难按照自己的期望达成协议。 “我打算找个中间人来进行第一步的试探。” 卢西恩-格兰奇一边抽着雪茄，一边说道：“我有一个老朋友，和att的一位股东关系密切。可以通过他，去试探一下att的口风。如果att近期有大手笔的投资计划，我们再决定下一步如何去做。至于其它四家，我这里没有现成的资源，不过合适的掮客，只要肯花点代价，还是不难找到的。” 听着卢西恩-格兰奇的话，罗杰脑海中忽然冒出一个久违的名字：艾琳。 当初在纽约时，那个总是黏在自己身边，对自己百依百顺的小女孩，如今已经是一名女强人了。 虽然两人分开已经多年，但罗杰时不时地还能听到她的一些消息。 这并非是罗杰主动去打听什么，而是艾琳现在太有名了，至少在商业的圈子里是这样。 作为news.feed十几名创始人当中为数不多留到最后的，艾琳的工作能力也在这些年里飞快地进步着，再加上资历的加持，艾琳已经是成为了news.feed高层当中的一员，而且负责的正是市场部门。 若是通过艾琳，来与news.feed进行接触…… 这个想法自然而然地浮现在罗杰的脑海里，不过，下一刻，安妮的面容也同时浮现了起来，将一旁艾琳的那张脸“撞得粉碎”。 摇了摇头，罗杰把这个不靠谱的念头丢到一旁。 虽然只是工作上的正常来往，但在已经结婚的情况下主动去联系自己的前女友寻求帮助？ 罗杰虽然心大，却也没有大到这种程度。 这不是安妮是否会吃醋生气的问题，而是这种事根本没必要。 又不是说少了艾琳，这次的扩股融资计划就会失败。 “你说得有道理。” 罗杰收回心思，对卢西恩-格兰奇点点头，说道：“这些商业上的运作我不如你，就交给你全权负责。如果有什么我能帮上忙的，不要客气。” “说起来，还真有件事需要你帮忙。” 卢西恩-格兰奇像是蓄谋已久，听到罗杰的话，立刻笑了起来：“我记得你们有一张已经录完的专辑？我希望它能尽快推入发行阶段。如果我们能够在近期拥有几个大获成功的项目，对于未来融资的谈判也会有很大的好处。” 第788章 “《逃离伊甸园》？” 听了卢西恩-格兰奇的话，罗杰沉吟了片刻。 按照原本的计划，这张专辑是用来冲击颁奖季的。 当然，考虑到今年的时间已经是来不及了。 ——按照格莱美的规定，在每年的十月一日之后发行的专辑，将会自动失去本届格莱美的评奖资格，推迟到下一届去。 举个栗子，2011年的格莱美，收录范围是在2009年10月1日至2010年9月30日，这段期间内正式发行的专辑。 而且，这个发行时间，是只看北美地区的发行时间，不管其它地区。 所以，经常可以看到，一张专辑在发行几年之后，才出现在格莱美的颁奖舞台上。 这种现象在七八十年代更加的常见，而且多为欧洲歌手、乐队的作品。 当然，到了现在，只要是个在世界范围内小有名气的明星，签约的唱片公司规模也不要太差劲，不说做到完全的全球同步发行，至少也不会再像过去那样，两个地区之间的发行时间间隔好几年之久。 而像是【darkness】乐队这样的超级巨星，每一张专辑都是全球同步发行，这已经是基本操作了。 现在的时间已经是2010年的十月下旬，已经过了2011年，也就是第五十三届格莱美奖的评选收录范围。 如果在这个时间发行专辑，就只能去参加下一届、2012年的第五十四届格莱美。 距离颁奖期足足还有一年多的时间就发行专辑？ 这对冲奖肯定是不利的。 若是《逃离伊甸园》这张专辑，在质量和口碑上拥有压倒性的优势，让格莱美必须将重量级的奖项颁发给它，否则就会失去其公正性的话，那倒也还罢了。 但罗杰却是很清楚，以格莱美的平均水准，《逃离伊甸园》这张专辑确实是有优势，但优势却是没有大到只凭借着质量就可以碾压一切的水准。 事实上，在格莱美五十多年的历史上，这样的专辑也从来没有出现过。 因为质量之外的“场外因素”，让格莱美不得不将奖项颁发给某一张专辑，或者某一位明星的，倒是有很多。 但大多都涉及到政|治、种族问题、死亡等等。 举个栗子，在格莱美，有一个某种程度上可以说是“潜规则”的标准：任何一位超级巨星，若是在死亡时仍未获得过格莱美的终身成就奖、没有进入格莱美名人堂的话，通常来说，在他死后的那一届格莱美上，一定会获得这一荣誉。 而这些，无论哪一样，都和《逃离伊甸园》完全不沾边。 即便是【darkness】乐队早已是当代乐坛最为出色的超级巨星，拥有着巨大的声望和影响力，想要让《逃离伊甸园》这张专辑在格莱美上有所斩获，尤其是最重要的那几个奖项上的斩获，必要的公关，仍然是不可或缺的。 或者，换句话来说，在“质量”和“公关”这两者之间，后者对于一张专辑能否在颁奖季有所收获，实际上更加的重要。 这句话适用于百分之九十五以上的流行音乐作品，《逃离伊甸园》这张专辑也同样不例外。 在现在这个时间点发布新专辑，对于这张专辑冲击颁奖季的计划，是十分不利的。 在录制这张专辑的时候，乐队内的意见就达成了一致。 录制完成后，这张专辑将暂时封存，等到【量子娱乐】在商业上那些乱七八糟的事情都结束之后，再进行发行，走颁奖季冲奖的路线。 这一拖，就拖到了现在。 当然，现在，虽然说【量子娱乐】还没有完全走上正轨，但新闻集团已经解体，鲁伯特-默多克在下一轮庭审之后，十有八九也无法逃离锒铛入狱的结局。 可以说，有动机，也有那个能力，对【量子娱乐】在商业上进行恶意狙击的对手，已经是没有了。 这个时候发行《逃离伊甸园》，至少单纯从商业角度出发，是完全没有任何问题的。 按照卢西恩-格兰奇的话来说，若是这张专辑在商业上取得成功，或许对【量子娱乐】下一步的融资计划也能起到不错的帮助。 ——这个帮助，不是说《逃离伊甸园》能够赚到多少钱。 而是一个成功的项目，可以给投资者带来极大的信心，从而促使他们增强投资的欲望。 这就跟很多公司在上市之前，拼命鼓吹市场占有率之类的东西，以抬升股价，是一个道理。 只不过，【量子娱乐】要进行的并非是ipo上市，而是一次普通的扩股融资罢了。 但这笔预期价值五百亿美元的扩股融资计划，哪怕只是带来一点助力，折算成金钱，也是一笔不菲的数目。 所需要付出的代价，不过是《逃离伊甸园》这张专辑，在冲奖方面有一些损失。 而这种程度的损失，其实是可以轻易想办法弥补回来的。 毕竟，流行乐坛对于颁奖季的冲奖公关，不像好莱坞那么复杂。 在好莱坞，一部志在奥斯卡的影片，发行时间必须是在年底的十月或者十一月，以最多不超过五十家院线点映，而且这些院线的分布，还必须要参考学员众多会员的居住地，尽可能多地靠近会员们，尤其是“有可能亲自去影院观影的核心会员”的住处。 随后，在长达两三个月的公关活动中，放映规模不能扩大，从而维持一个较高的观众口碑。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 一直到奥斯卡提名名单公布、投票截止，结果已经从“事实上”确定下来之后，再进行纯商业方向上的运作。 而流行乐坛，一张志在颁奖季的专辑，或许会因为冲奖的需要，而将专辑的发行时间安排在八九月份，但却并不是永远都会这么做。 相较于已经完全变成“命题作文”的奥斯卡，格莱美由于有资格参与评奖的会员数量更多、更加的年轻化一些，相对来说，也就没有那么的死板。 事实上，若是仔细观察历年格莱美的获奖名单就会发现，在六月到九月之间发行的专辑，确实是占了多数，但是其它时间发行的，数量同样接近一半。 对于《逃离伊甸园》这张专辑来说，想要在颁奖季有所收获，最大的问题不在于发行的时间，而是乐队的另一张专辑。 凭借着《月之暗面》专辑，【darkness】乐队横扫了那一年的颁奖季。 如今时间过去还没有几年，至少没有久到足以让人们忘记乐队已经取得的成就。 虽然说格莱美比隔壁的奥斯卡更加的“开明”一些，但有些问题却是同样的不可避免。 比如说，当某位明星在某一届的颁奖季大放异彩，那么下一个年度，甚至是接下来的几年，都会稍微对其“冷淡”一些，以避免在颁奖典礼上总是出现相同的面孔。 哪怕是他又拿出了质量让人信服的新作品，如果没有足够特别的理由，通常也只是给予几个安慰性质的小奖项意思一下，而不会将诸如年度最佳专辑这样重量级的奖杯送出去。 《月之暗面》横扫颁奖季的时间是在2006年，若是《逃离伊甸园》参加2012年的格莱美，六年的间隔，在如今这个年代，已经算是非常的“漫长”，足够“安全”了。 这也是为什么，乐队决定让这张专辑的发行，走颁奖季冲奖路线的原因。 从商业角度来讲，乡村摇滚这个类型，无论是在全球哪一个国家，都有很多的受众。 尤其是在英语国家，乡村摇滚乐，一向是一个比较热门的类别。 虽然说要比最为主流的流行音乐差了不少，但却绝对称得上受众广泛。 这种类型的音乐，再加上【darkness】乐队的粉丝基础，可以说，只要专辑的质量不要差得离谱，商业成绩就不可能会差。 而《逃离伊甸园》的质量如何？ 无论是罗杰，还是任何一名参与过这张专辑制作的人，都不可能认为它的水准很差。 无论是以任何一种不偏离主流审美的评判标准，《逃离伊甸园》的完成度，都远远超过了及格线，至少也称得上是优秀。 而对于喜欢这类音乐的人来说，“杰作”两个字，才是最好的形容词。 就像是任何一张“主流商业专辑”一样，虽然还没有正式推向市场，但【量子音乐】的市场部门，早已对《逃离伊甸园》这张专辑所能取得的成绩做出了评估。 按照【量子音乐】市场部门的判断，根据宣发规模的不同，《逃离伊甸园》这张专辑，在实体端，大约能够取得一千万至两千万张之间的销量。 而在数字音乐以及其它版权方面，同样也能取得符合这一销量数字的成绩。 这个预估的数字，已经充分考虑过乐队自身名气和粉丝基础，以及《摇滚圣经》系列这个品牌所带来的加成效应。 毕竟，现在已经是2010年，是数字音乐的时代。 实体唱片的市场日渐萎靡，虽然没有彻底死去，但距离那一天，也已经不远了。 在罗杰的前世，能够在2010年后，依然取得实体唱片千万以上销量的新作，两只手就能数的过来。 更多的情况是，哪怕是那些大牌明星，能有个四五百万的实体销量，就已经可以出去吹嘘一番了。 在这种大环境下，即便是【量子音乐】对《逃离伊甸园》这张专辑很有信心，在实体销量这一块的评估上，也会选择保守的态度。 不过，虽然实体销量方面受限于市场环境，存在着一个“上限”的天花板，但在数字音乐，以及其它版权方面的收入，却是能够数倍地将“损失”弥补回来。 在商业上，《逃离伊甸园》这张专辑，是不需要有任何担心的。 至于说在奖项方面…… 或许在现在这个时候推出这张专辑，确实是会导致它获奖的概率降低。 但仅仅只是发行时间，究竟能有多少的影响？ 这是要打一个问号的。 而且，退一步说，就算是因为调整发行时间的缘故，导致《逃离伊甸园》在颁奖季的表现不如预期，这也没什么。 以【darkness】乐队现在在乐坛的地位，哪怕是格莱美三大通奖，所能带来的光环加持也已经很少了。 在荣誉方面，乐队现在所追求的，是摇滚名人堂、终身成就奖之类的东西。 而不是某一个年度的奖项。 当然了，无论是摇滚名人堂，还是终身成就奖等等，都对“从业时间”有着严格的要求。 才成立不到十二年的【darkness】乐队，还需要至少十三年的时间，才能达到名列摇滚名人堂的最低门槛。 （注：按照摇滚名人堂的要求，首张正式录音室专辑发行二十五年之后，才有被提名的资格。） 更重要的是，罗杰脑海中，绝不缺乏足够出色的作品。 《逃离伊甸园》没能在颁奖季大获成功？ 没关系，再出一张新专辑就是了。 想到这一点，罗杰忽然意识到，《逃离伊甸园》的发行时间，似乎并没有必要，完全针对颁奖季的公关去进行取舍。 不过，虽然脑海中冒出了这个念头，但罗杰并没有立刻答应下来，而是表示要和乐队的队友一起商量一下，再做决定。 其实，在罗杰和安妮结婚以后，基本上只要罗杰不是想做什么太过离谱的事情，完全可以一个人做主。 安妮的性格虽然跳脱，但骨子里却是一个很温柔的人，从来不会反对罗杰的意见。 仅仅只是罗杰和安妮两人的股份，就足够强硬地执行任何罗杰想要做的事情了。 但这些年来，只要是涉及到乐队整体利益的事情，无论大小，罗杰都会和胖子、贾森商量一番。 一方面，是为了避免自己思虑不周，做出了错误的决策。 另一方面，也是因为，虽然罗杰有足够的“权利”独断专行，但若是真的这么做，必然会引起乐队内的矛盾。 无论是从感情上来讲，还是从利益上来讲，长远来看，这都不是什么好事。 乐队能够从无到有，一步步走到如今这个地步，罗杰自认自己的功劳最大，但其他人的贡献同样不可忽视。 甚至可以说，如果没有胖子，没有安妮，甚至是缺了贾森这个“默默无闻”的家伙，只靠着罗杰从前世带来的数千首经典摇滚，根本不可能将乐队带到现在这个地步。 这一点，看看罗杰和胖子的第一支乐队就知道了。 那名罗杰已经几乎记不起来名字的吉他手兼主唱，能力上或许比安妮差了不少，但以“明星”这个角色而言，却是合格的。 在唱功方面，还要比罗杰更加出色几分。 但两支乐队的成就相差如此巨大，很大一部分的原因，就在于乐队内的气氛上。 第789章 两个大项目 “情况就是这样，我们的《逃离伊甸园》和泰勒的新专辑《爱的告白（speak.now）》联动，二十世纪福克斯那边也会开始推动《星球大战》和《x》战警系列的新片立项，用这几个大项目来增强投资者对【量子娱乐】的信心。” 罗杰将卢西恩-格兰奇的提议大致说了一遍之后，转头看向胖子，问道：“不过这样的话，《逃离伊甸园》的发行时间就要提前到今年年底之内，你们怎么看？要配合卢卡那边的计划吗？” 两人此时是在胖子的家里。 在乐队“富起来”之后，胖子也在比弗利山庄购置了一套价值数千万美元的豪宅，距离【安妮的梦幻庄园】并不算远，开车几分钟就能到。 贾森也在计划着，等到乐队下一次分红的时候，在比弗利山庄买上一栋小一点的别墅。 虽然说贾森在乐队中的股份不多，但毕竟乐队的收入基数摆在这里，哪怕是占股最少的贾森，收入也是足以让这个国家百分之九十九的人感到嫉妒的数字。 和罗杰、胖子一样的这种豪宅或许养不起，但在比佛利山庄买栋别墅却是没什么压力的。 在安妮怀孕之后，极为强硬地宣布，家里禁止出现一切含有尼古丁和酒精的东西。 罗杰和胖子、贾森几人聚会的地点，也改到了胖子家里。 嗯，聚餐吃火锅的时候除外。 此时，三人就坐在胖子家的酒吧里——没错，这货在自己家里装修出了一间酒吧——围在吧台边，一边喝着啤酒，一边有一搭没一搭地聊着。 “我倒是没什么意见。得不得奖的，我不在乎那么多，只要能赚钱就行。” 胖子喝了一口啤酒，用调侃的语气说道：“不过帕妮丝那边你自己去跟她说，别指望我帮你。” “我放弃表决。” 贾森举起手中的酒杯示意了一下。 “行吧，那这事就这么定了。回头我跟帕妮丝打个招呼。” 罗杰见两人都不反对，也就不再多说，拿起酒瓶在桌上轻轻敲了两下，然后一饮而尽。 “你这是憋了多久了？” 胖子有些无语地看向罗杰：“你这看上去就像是一百万年没喝过酒了一样。” “你又不是不知道，我家里已经被安妮划定成禁酒区了。” 罗杰有些郁闷地问道：“女人在怀孕之后都会性格大变吗？” “别担心，伙计。” 胖子安慰了一句，又调侃道：“你还有一辈子的时间去抱怨你的妻子。又或者是被她抱怨，谁知道呢？这就是婚姻。” 胖子大约是个悲观主义者，至少在爱情和婚姻上如此。 事实上，以绝大多数人的经历而言，在爱情和婚姻上报以悲观的态度，确实是没错的。 除了比较有钱，比较有名之外，其实胖子和这个世界上绝大多数的中年男性没有任何区别。 年轻时有过几次或美好或糟糕的恋爱经历，到了一定年龄之后随意找个看得还算顺眼的女人结婚，生上一个或者几个孩子。 数年后，事业来到转折点，或取得极大的成功，或滑落低谷，而后因为各种各样的原因导致夫妻感情破裂。 在这个阶段，一半的人会选择勉强维持着名存实亡的夫妻关系，理由或许是孩子，或许是财产，也可能是其它任何原因。 而另一半的人则决定不去考虑那么多外在因素，只为自己打算，果断地离婚。 胖子就是后者。 在那之后，或许很快，又或许需要花费一段不短的时间，重新找到“第二次爱情”。 一开始或许很美好，美好的让人仿佛回到了十几岁的时候，那个可以为爱不顾一切的年纪。 但随着第二段婚姻的开始，一切又仿佛按下了“回放”键，变得和之前的那一次没有任何的不同。 当然，胖子和杰西卡之间的关系，还没有发展到那一步。 至少到现在为止，两人之间的感情还算是稳定。 这也和两人的工作性质有关，一方面两人都不缺钱，不会因为一些柴米油盐的琐事产生什么矛盾。 另一方面，杰西卡经常在全球到处跑，胖子在乐队有新的专辑项目时也是如此，两人聚少离多，有了一分距离感，反而会更加的珍惜短暂的相聚时光。 但胖子不止一次地在私下里对罗杰提到过，他有一种感觉，自己和杰西卡的婚姻，“味道已经变了”。 用胖子某次喝酒时对罗杰说的原话来说：“我很爱杰西，但我有预感，要不了几年，我就会对她感到厌倦，就像当初对玛丽那样。” “你就是个渣男。” 罗杰的回复，和之前聊起这个话题的时候一模一样。 罗杰说胖子是渣男，其实罗杰自己，也好不到哪里去。 至少，以绝大多数人的道德标准而言，在派对上和任何一个女人看对眼，就一起找个没人的房间“深入交流”这种事，绝对不是什么好男人的标准。 即便是在婚后稍微收敛了些，但罗杰也并没有完全的“改邪归正”，甚至有时还会和安妮一起去泡妞，然后做一些写出来就会被404的事情。 当然，这也是得益于安妮特殊的取向，否则罗杰多半会是和胖子一样，只敢悄悄摸摸地玩，绝对不敢让自己的老婆知道这件事。 ——按照北美的法律，若是被抓到出轨的确切证据，在起诉离婚时，是要被多分走一大笔财产的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 胖子和第一任妻子玛丽离婚的时候就是这样，虽然双方最终是选择了和解，没有闹到法院上去，但胖子也为此向玛丽多支付了一大笔钱。 甚至于到了现在，胖子每年都还要向玛丽和他们的孩子支付一笔数百万美元的“赡养费”。 在北美，很多男人都说，离婚就等于死亡，正是因为离婚的成本极为的高昂，一般人根本承担不起。 而且越是富人，离婚的成本就越高，总之一定会让人足够的肉痛。 “为什么一定要结婚？” 或许是酒精的作用，一向沉默寡言的贾森，也开始参与到两人的聊天当中，说道：“我觉得单身挺好的，想怎么玩都可以，也不用担心会背叛了谁。” 从这番话就可以很明显的看出来，贾森是一个单身主义者，并不打算和谁保持一个长期固定的伴侣关系。 “我以前也是这样想的。但是总会有那么一个女孩……” 罗杰说到一半，忽然想起了什么，连忙改口道：“呃，也可能是男人，会让你想要改变现在的生活状态，一直和他在一起。顺带一提，以后你有了男朋友，可以在加州登记结婚。” 顿了顿，罗杰继续说道：“我不会去说未来太遥远的事情，但至少现在，我很享受和安妮相处的时光。” “安妮是个好女孩，伙计，你的运气不错。” 胖子拍了拍罗杰的肩膀，从吧台的酒柜上拿出几瓶啤酒，一一拧开瓶盖，排成一排放在桌面上。 三人一边喝酒一边闲聊着，很快，话题又回到了【量子娱乐】近期的计划上。 “电影那边，确定会立项的只有两个项目？” 胖子似乎仅仅只是想要找个话题，用一副很随意的语气问了一句。 “对，《星球大战》系列和《x战警》系列的新片，但具体怎么做还没有确定下来。可能是续集，也可能是前传或者外传之类的东西。” 罗杰点点头，简单地提了几句，又说道：“更具体的信息我也不太了解，电影业务那边我还没怎么插手过。” 在吞并了【二十一世纪福克斯公司】之后，【量子娱乐】的业务规模迅速的膨胀，需要整合的资源太多了。 罗杰的注意力，更多的还是放在流行音乐、唱片业这一块。 在其它的业务上，罗杰有自知之明，知道自己不擅长那些领域，将具体的工作都交给了专业人士去做，自己只做一个大致的了解。 为了配合最近的扩股融资计划，【量子娱乐】决定同时启动多个重点的“大项目”。 其中，在音乐方面，《摇滚圣经》系列的新作《逃离伊甸园》，要和同为【量子音乐】旗下的乡村巨星泰勒-斯威夫特的新专辑形成联动。 双方的经纪人也进行了初步的接触，打算讨论举办联合巡回演出的可能性。 以【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特的咖位而言，一旦合作成立，必然是至少持续一整年、超大规模的世界巡回演唱会。 而在电影方面，则是由二十世纪福克斯电影公司作为主角。 没办法，在好莱坞，【量子影业】的根基还是太浅了点，仅有的两个系列电影，赚钱是没问题的，但和那些顶尖的大制作比起来，就显得有些没牌面了。 而且考虑到大制作所必然带来的高风险问题，为了尽可能地降低风险，制作大热电影的续集，就是最好的选择。 在【量子娱乐】当初与新闻集团还处于合作关系的时候，在【量子娱乐】的帮助下，二十世纪福克斯成功完成了对卢卡斯影业的收购，不但拿到了工业光魔这个好莱坞最出色的特效制作公司，也拿到了《星球大战》系列的版权。 单论在北美的热度和影响力，《星球大战》系列是毫无悬念的第一，多年以来从来没有被其它任何电影系列超越过。 《星球大战》或许在太平洋对岸没有什么受众，但是在大多数西方国家，尤其是在北美，可以说是影响了不止一代人的文化潮流。 哪怕是同样受到无数人追捧的《星际迷航》，或者引领了一个时代的《复仇者联盟》，在《星球大战》面前都要矮上一截。 制作这个系列，只要严格遵守商业电影的一些必要要素，亏损的可能，几乎可以说只存在于理论上。 当然，不太可能亏损是一回事，但却没有人会嫌自己的利润少了。 而且若是将新片拍得太烂，口碑出现了问题，也会影响到这个系列未来的盈利潜力。 所以，二十世纪福克斯上下，对待《星球大战》系列的新片，态度还是十分认真的。 除了《星球大战》系列以外，二十世纪福克斯旗下，还有《x战警》系列这个王牌。 当然，二十世纪福克斯可以拍的、价值极高的系列电影绝对不止一部《x战警》。 但一方面受限于资金，另一方面，二十世纪福克斯刚刚换了母公司，人心浮动之下，也不适合将摊子铺得太大。 同时启动两个顶级水准的大制作，已经是极限，不可能再增加了。 在所有的系列电影当中仔细挑选之后，二十世纪福克斯选择了启动《x战警》系列的新片，作为明年两大顶级项目之一。 现在这个年头，《复仇者联盟》系列才刚刚开始发力。 同为漫威旗下的超级英雄系列，在这个年头，《x战警》在银幕上的影响力，实际上还要超过《复仇者联盟》。 《星球大战》和《x战警》系列的新做，这两个项目，就是【量子娱乐】在2011年里，电影业务方面最为核心的两个顶级项目。 当然，如今，这两个项目还都是一个“设想”。 别说具体的运作了，就连拍什么内容，都还没有一个计划。 比如说《星球大战》系列，究竟是拍续集？还是拍前传？外传？或者将某位人气角色单独拉出来拍一部独立电影？ 这些，统统都还没有最终决定下来，更不要说弄出一个剧本，或者说完整的拍摄计划书了。 不过，在好莱坞，这种操作方式其实是很常见的。 先决定要拍那个系列，然后再慢慢去一步步完善计划。 在正式立项的同时，也是所有的计划都准备完毕的时候。 《星球大战》和《x战警》系列的新片即将立项的消息还没有传出去，但好莱坞毕竟只有这么大点地方，消息灵通的人绝对不少。 影片还没有正式立项，甚至还没有开始推动立项流程，就已经有人开始通过种种关系，找上二十世纪福克斯，甚至是【量子娱乐】的高层，希望在其中获得一个位置。 无论是演员、导演，还是其它的幕后工种，所有人都知道，在这种顶级大制作当中留下自己的名字，对于自己在好莱坞的未来有多么的重要。 第790章 替补吉他手? 当《星球大战》和《x战警》两大系列即将推出新作的消息传出之后，几乎整个好莱坞都被吸引了。 无数人纷纷找上各种关系，试图在这两个项目当中谋求一席之地。 哪怕，这两个项目如今还只是一个“概念”或者说“意向”，连一个剧本大纲都没有。 不说【量子娱乐】之外，单单只是与【量子影业】合作多年的导演，杜克-罗森伯格，也给罗杰打了个电话，委婉地询问是否有机会争取一下其中一部影片的导演位置。 当然，这两个项目，虽然都还只是一个概念，没有确定下任何实质性的东西。 但是光凭着《星球大战》和《x战警》这两个名字，项目的预算必然是以“亿美元”为单位。 再加上宣传和发行成本等等，项目的总预算最少会被推到两亿美元，甚至更高的程度。 成本两亿美元以上的项目，在如今这个年头，绝对算是最顶级的大制作了。 这种级别的项目，诸如导演这样的位置，绝对不是单纯依靠人情就能得到的。 不说罗杰在这件事上并没有最终决定权，即便是有，若是不能通过公司内审核部门的审核，罗杰也不会执意要让一个能力不足、但自己更加熟悉的人来执掌导筒。 哪怕，在好莱坞，除了有数的几个顶级导演之外，其它导演只是负责带队拍片的工具人，对一部影片成败的影响并不算大。 对于杜克的要求，罗杰只是表示，会在项目正式立项之后，让二十世纪福克斯给杜克一次面试的机会，但能否打动二十世纪福克斯的立项审核部门，就要看杜克自己的表现了。 事实上，在过去几年的合作中，罗杰也看出来了，杜克-罗森伯格这个导演很有想法，能力进步也非常的迅速。 如果说有什么不足，那就是缺乏顶级大制作的经验。 但对于《星球大战》这种早已经形成了固定粉丝群体的爆米花系列电影来说，导演的名气和经验差点，并不算什么大的问题。 在好莱坞，从来不缺乏拥有足够履历，但不够出名的导演，执导投资数亿美元顶尖大制作的先例。 甚至于，很多情况下，让这种“小导演”来执导影片，反而是比请来詹姆斯-卡梅隆、史蒂文-斯皮尔伯格这样的顶尖大导演要更加适合。 因为后者必然要求在剧组内说一不二的权利，影片的成败，实质上就相当于掌握在了导演的手中。 但事实上，好莱坞的大公司从来都不喜欢这样。 相比起想法天马行空的导演，好莱坞的投资人们，更加喜欢将影片整体的控制权，交给更倾向于按部就班的制片人们来完成。 在“制片人中心制”的制度下，导演只需要具备“合格的基本技能”，就已经是足够了。 除此之外，不选择顶尖的大牌导演，在导演片酬上也可以节约大笔的资金。 像是卡车司机这样的大导演，至少两千万美元起步的基础片酬倒还不算什么，但全球票房分成这样的条款，对于目标票房数亿、甚至十几亿美元的顶尖制作来说，哪怕只是分出去几个百分点，都是非常让人肉痛的。 而小导演，就没这么多顾虑了。 五百万美元的固定片酬，想要分成没有，拍不拍？不拍就换人。 一个好的导演，如果没有大过制片人的权利，也并不能让一部电影的完成效果变得好多少。 相反，一个差劲的导演，想要毁掉一部电影，那可就容易的太多了。 所以，一般这种顶级大制作，对于导演的基本要求是：拥有大量导演行业相关工作的经验，但不要求什么名气。 哪怕执导的都是一些b级磨坊电影也无所谓，只要经验足够丰富，就算满足了第一个门槛。 当然，在很多时候，这条门槛也会被适当地放宽，比方说并不要求执导的东西一定是电影。 电视剧，甚至是广告片，都是可以的。 著名的dc电影系列导演扎克-施耐德，在执导第一部《活死人黎明》之前，就是拍广告片出身，也正是拍摄大量广告片的经历，帮助他得到了这份工作。 杜克-罗森伯格，对于大多数普通影迷而言，不会是一个很熟悉的名字。 但在与【量子影业】多年的合作当中，杜克-罗森伯格所执导的电影却是不少。 几乎一年一部电影的拍摄速度，让杜克-罗森伯格积累“履历”的过程非常的迅速，在短短几年内，就追上了一些成名多年的大导演。 至少在数量上如此。 而且，杜克-罗森伯格还有一个很大的优势在于，他拍摄出的电影，虽然还没有出过一部票房大爆的项目，但每一部电影，制片公司都是赚了钱的。 这是好莱坞几乎没有哪一个导演能够做到的事情。 即使是斯皮尔伯格，也拍出过《太阳帝国》这样让制片方吐血的烂片。 号称“最会拍商业片的导演”迈克尔-贝，也有过《逃出克隆岛》这种票房口碑双双扑街的作品。 更不要说，许多大牌导演在职业生涯刚开始之初的几部作品，无论是票房还是口碑，都让人没法用炫耀的语气说出来。 至少在如今的好莱坞，还在活跃的导演当中，杜克-罗森伯格，是位数不多的，可以自豪地宣称“自己拍片从来没让制片方亏过钱”的导演之一。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这一点，对于杜克-罗森伯格竞争《星球大战》或者《x战警》项目，是一个很大的优势。 但是，好莱坞这么大，和杜克-罗森伯格一样，符合“适合这类项目的导演”这一要求的，数量怎么说也在几十个。 可以预见的是，杜克-罗森伯格想要如愿以偿地在这两个大项目当中掺一脚，跨出通往顶级大导演的第一步，需要面临的竞争压力极大。 不过，罗杰却是没有过多地关注这方面的事。 一方面，罗杰并不擅长电影方面的业务，将专业的事情交给专业的人去做，一向是罗杰所严格恪守的信条。 另一方面，《逃离伊甸园》这张专辑项目，也牵扯了罗杰大量的精力。 在乐队内部达成了统一的意见之后，在【量子音乐】的提议下，泰勒-斯威夫特的经纪人团队，正在和乐队的经纪人团队密切接触，探讨将《逃离伊甸园》这张专辑，与泰勒刚刚制作完毕，正准备推入发行阶段的新专辑《爱的告白》形成联动的可能性。 与泰勒-斯威夫特合作，这是罗杰在制作《逃离伊甸园》专辑之前就有的一个想法。 原因很简单，这个时期的泰勒，还没有完全转向流行，虽然曲风中流行的元素很浓，但本质上还是一名乡村歌手。 而《逃离伊甸园》，恰好又是一张乡村摇滚乐的专辑。 如果按照罗杰前世的轨迹来看，现在的泰勒，还没有达到她的巅峰期。 等到完全转型到流行领域之后，泰勒-斯威夫特，才会成为前世那个著名的超级巨星“霉霉”。 但这个时期的泰勒，已经是当红一线明星当中，咖位比较大牌的一个。 再加上，由于泰勒的父亲和乐队的胖子私交极好，泰勒和乐队几人的关系也都非常的近。 至少，和其它同样签约在【量子音乐】旗下的明星们比起来，泰勒和罗杰几人的关系是最亲近的了。 咖位相差不大、关系足够亲近、主要歌迷群体重合度不高，不存在直接竞争关系。 这三个理由，已经足够驱使双方在音乐上进行合作。 当然，更重要的理由是，两个大牌明星之间的合作和联动，对双方的名气、专辑销量等等，都会有很大的促进作用。 流行乐坛的市场很大，不存在什么赢家通吃的说法。 这个市场有足够的消费能力，容纳多个顶级巨星的存在。 不过，《逃离伊甸园》和《爱的告白》两张专辑要形成联动，最大的问题不是在于利益分配之类比较常见的问题上。 一张大火的专辑，赚的钱确实不少，但对乐队来说也就那样，多让给泰勒一些，只要不是过于离谱，也没人会说什么。 毕竟是自己人嘛。 但是，另一件事上，却是有些麻烦。 泰勒-斯威夫特已经是决定了，会在《爱的告白》专辑发行一定时间——大致几个月左右——之后，举办自己的第二次世界巡回演唱会。 若是两张专辑完全进行联动，那么这次巡回演唱会，按照双方经纪人团队的提议，最好是由【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特双方联合举办。 这样，不但更加方便于炒作、宣传，同时，也可以将规模弄得更大一些。 以乐队和泰勒的人气，两者相加，每一场都办成“巨蛋级体育场演出”，一年举办上百场，只要宣传跟得上，绝对没有任何的压力。 但问题在于，安妮此时正在怀孕，如果现在开始策划一场巡演，安妮必然是无法参加的。 在怀孕期间，本就不适合做这种高强度的工作。 更何况，即便是孕期结束，有着孩子这个“拖油瓶”在，安妮在几年之内，都不太可能完全投入到演艺事业当中去。 至少不可能花费一年甚至更长的时间，去参加一场超大规模的世界巡回演唱会。 即便是可以将孩子交给佣人、保姆来照顾，任何一个母亲，也不可能愿意在孩子刚一出生，就离开他几个月甚至一年之久。 这也意味着，从安妮怀孕，一直到孩子出世、稍微长大一些之前，或许乐队在录制专辑之类的事情上，还是可以继续。 但巡回演出，尤其是超大规模的巡回演出，是想都不用想了。 除非…… “换个吉他手？” 罗杰一脸懵逼地看着安妮，下意识地说道：“你说什么傻话呢？你让我上哪去找个水平能赶得上你的吉他手？” 顿了顿，罗杰继续说道：“你就别操心这些了，好好安心养胎。这段时间我也不想到处乱跑，就只想陪在你身边。” 罗杰这番话并不完全是为了哄安妮开心，完全出于真心实意。 乐队的巡演，什么时候都可以搞。 但安妮怀孕，一直到孩子出生的前几年，这段时间，无论是出于对安妮的爱，还是出于一个丈夫的责任，罗杰都不可能离开安妮身边太久。 偶尔出差一次两次的，只要时间不长，倒也还罢了。 但举办一次持续时间可能长达一年以上的巡演？ 那实在是太久了点。 “你听我说。” 安妮却是打断了罗杰的话，看着罗杰，很认真地说道：“罗杰，我们已经很久没有举办过巡演了。这段时间，我在网上看了很多歌迷的讨论，粉丝需要我们的演出。我知道你想做一个好丈夫，但我们也要对自己的粉丝们负责。” 听了安妮的话，罗杰沉默了下来。 摇滚乐，是罗杰和安妮两人，或者说整个【darkness】乐队的所有人共同的爱好。 这是发自内心热爱的事业，而不仅仅只是一份工作。 如果单纯只是为了“功成名就”这四个字，早在【量子娱乐】成立的时候，乐队就已经没有必要继续在“明星”这个身份上继续发展下去了。 但乐队一直在坚持着这项事业，并且还在不断取得成功。 除了“资源”上的巨大优势之外，乐队中的每一个人，对摇滚乐的热爱，也是最重要的因素之一。 因为，只有后者，才能给乐队带来足够的动力。 但是，因为【量子娱乐】的经营，不可避免地分散了乐队的精力。 事实上，从早些年的时候，罗杰就已经意识到了这个问题。 因为在商业上的精力分散，乐队已经很难再对摇滚乐保持高度的专注。 仔细想想，乐队确实是已经有好几年没有举办过任何演出了。 对于喜欢乐队的歌迷，尤其是最死忠、最狂热的那些“前线歌迷”们来说，这无疑是一个不小的遗憾。 沉默了片刻，罗杰不由开口问道：“那，要不等孩子出生，你养好身体，我们再准备一场巡演？” 第791章 大预言家 “你是在开玩笑的对吧？！她怎么可能做我们乐队的吉他手？！” 罗杰惊了，想不到，安妮竟然会提出如此不靠谱的提议。 “为什么不呢？” 安妮疑惑地看向罗杰，问道：“你们不是打算和泰勒一起举办联合巡演嘛？正好泰勒也会弹吉他，让她来代替我的位置又有什么不可以？” “抱歉，槽点太多，我不知道从哪开始说了。” 罗杰做了个“暂停”的手势，捂着脑袋纠结了片刻，无语地问道：“你不会以为，我们只需要一个‘会弹吉他’的家伙就够了吧？会弹吉他，和能弹好吉他，那差距不用我说你也知道！何况她弹的是民谣吉他，不是电吉他！” 泰勒从出道时起，就喜欢自弹自唱。 在创作歌曲的时候，泰勒也喜欢大量运用吉他作为主音。 但这并不意味着泰勒是一名合格的吉他手。 尤其是从摇滚乐的角度来讲。 哪怕是霉霉自己的铁粉，都不得不承认，泰勒在“吉他技术”这一点上，只能算是“一般般”的水平。 过得去，但绝对称不上出色。 而且泰勒的吉他有一个很明显的特点，那就是，永远只使用固定的几个和弦走向。 说白了，就是只会这么几种简单的弹法。 这种弹奏方式，或许在流行、乡村音乐当中没什么问题。 但在摇滚乐当中，却是完全行不通的。 不提民谣吉他和电吉他之间的区别，单单只是从对吉他手的技术要求上来讲，两种不同的音乐风格之间的差距，差不多有从纳什维尔到洛杉矶那么远。 （注：现代乐坛普遍认为摇滚乐起源于北美西部，但具体发源地不详。纳什维尔则是乡村音乐的圣地。） 而且，在【darkness】乐队过去的作品当中，尤其是热度比较高的那部分，很多都是在吉他旋律上极为复杂的类型。 别说一个流行、乡村歌手了，就连大多数的摇滚吉他手，都很难完美地驾驭。 ——这也和安妮的性格有关，安妮总是喜欢对罗杰拿出的曲谱做出一些“小小的改动”，使得吉他旋律这一部分，在不影响歌曲整体的效果的前提下，变得更复杂、更炫丽。 说白了，就是在通过这种方式来炫耀技术。 这是很多吉他手都会有的一种心理。 区别在于，一个好的吉他手，不会因此而影响到乐队的整体。 而糟糕的吉他手，或许solo弹起来吊炸天，但放到乐队整体中再去听，立刻就会变得一团糟。 安妮的这个习惯，也就导致，乐队的大部分热门作品，对于吉他手的技术要求是很高的。 哪怕临时找来的“替补”吉他手，要求可以略微放宽松一些，也不是随便什么人都能顶替安妮的位置。 至少，以泰勒的能力和曲风，绝对是不适合这么做的。 当然，一些比较简单的民谣摇滚、乡村摇滚，交给泰勒来弹是没什么问题的。 但其它的歌曲，就不那么合适了。 你能想象泰勒-斯威夫特操着一把电吉他，摇着头，飚着重金属solo的感觉吗？ 罗杰和安妮在“乐队必须找个临时吉他手，举办一场巡演”这件事上暂时达成了一致。 或者说，暂时“搁置争议”。 但对于找谁来顶替安妮的位置，却是非常的让人头痛。 在所有的乐器当中，电吉他，绝对是使用人数比较多的一种乐器。 好的吉他手也不少。 但好到足以承担【darkness】乐队核心吉他手这种程度的，却是不多。 而且，在摇滚圈内，好的乐手，不论是任何位置，基本上都是一个萝卜一个坑，早已有了固定的乐队。 想要让别人丢下自己的乐队，来给安妮当“替补”？ 这是很困难的事情。 苦思冥想了半天，罗杰脑海中闪过一个名字，不由得脱口而出：“吉姆怎么样？” 吉姆，是罗杰的高中同学。 当然，“两人”成为朋友的时候，还是罗杰来到这个世界之前的事情了。 在罗杰刚刚来到这个世界的时候，还遭遇过吉姆的挑衅，随后两人很快“和解”。 在还没有认识安妮之前，murphy乐队刚刚解散，罗杰和胖子两人打算重新成立一支乐队的时候，因为乐队里缺一个吉他手，罗杰一度想过要拉吉姆“入伙”。 单纯从吉他技术的角度来讲，在和罗杰关系比较近的吉他手里边，安妮是毫无疑问的第一。 而第二名，就是吉姆了。 哪怕是像【金属猴子】这样成名多年的老牌乐队，单纯从技术的角度来讲，吉他手的水平也是要比吉姆差一点的。 当然，这里仅仅只讨论“吉他技术”的部分。 而作为一名乐队的核心，吉他手所需要的，不仅仅只是技术。 在技术之外的那些东西上，才是吉姆的短板。 不过，对于【darkness】乐队来说，找一个临时的吉他手，在巡演上顶替安妮的位置，也仅仅只需要技术好，就足够了。 至于其它的缺陷，大多都可以无视。 “你那个高中同学？” 叫“吉姆”这个名字的人很多，光是罗杰和安妮两人认识的“吉姆”，就有好几个。 但在此时这个语境下，罗杰所说的，自然是“吉他手吉姆”。 符合这一点的，在两人共同认识的人当中，也就只有罗杰的那个高中同学了。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 安妮对吉姆不算熟悉，但因为吉姆的【闪现】乐队转签到【量子音乐】旗下之后，罗杰特意开口要求公司对他们稍微照顾一点，安妮也知道，吉姆是罗杰的朋友。 或者至少曾经是。 出于这个原因，安妮也对吉姆稍微关注过一点，虽然不是很了解，但多少也知道一点东西。 比如说，吉姆的【闪现】乐队，在商业上的成绩并不算十分出色，不过却是聚集起了一小撮非常死忠的粉丝。 在乐坛，尤其是摇滚乐坛，这种名气不大，但有着固定粉丝群体的小明星非常的多。 属于那种收入不愁，但也高不起来，而且基本上看不到继续向上层攀爬的希望的类型。 吉姆倒也知足，守着自己的小乐队，频繁地进行“地下演出”，时不时出上一张专辑，一年的收入分下来，大概能分到个百来万美元，比上不足，但比下却是有余。 对于这支乐队，安妮的了解不多，除了他们略显尴尬的地位之外，安妮对他们唯一的印象，就是吉他手的速弹技术很出色。 这也是【闪现】乐队能够聚拢一批死忠粉丝的“核心竞争力”。 思考了片刻，安妮微微点头，说道：“只考虑技术方面的话，他确实是个不错的人选。不过，他会愿意吗？” 吉姆，毕竟是有着自己的乐队的。 【闪现】乐队没什么名气，但也是一支每年都能举办几十场演出的乐队。 虽然说【闪现】乐队和【daknrss】乐队完全不在一个档次上，但做音乐的，绝大多数人都是宁愿守着自己的小乐队，也不愿意去给别人“打工”。 这种心态，还是很常见的。 “我也不知道。” 罗杰也不确定吉姆会怎么想。 虽然说，吉姆以临时乐手的身份加入【darkness】乐队的巡演当中，无论是对吉姆个人，还是对他的【闪现】乐队都会很有好处。 但这种事情，又不是永远以利益为先的。 如果吉姆是一个一切向着利益去看的人，也就不会把【闪现】乐队的风格做得如此的小众了。 ——往商业化的方向发展，吉姆自己或许不擅长，但罗杰却是愿意帮忙，而且也做出过一些行动的，比如说将前世一些非常商业化的作品送给吉姆的乐队来唱。 但是，吉姆能把魔力红乐队（maroon.5）的《甜心（sugar）》唱出大屠杀的感觉，这就不是一般人能做到的事情了。 嗯，在最初听到【闪现】乐队版本的《甜心》的时候，罗杰心里的感觉，就像是有一万头羊驼在撒欢奔跑。 当然，不管吉姆是否会答应罗杰的邀请，至少他是一个合适的人选。 甚至可以说，在和乐队关系比较密切的吉他手当中，没有比吉姆更合适的了。 【a】乐队的埃文-泰勒也是一个顶尖的吉他手，但他们有自己的巡演项目要忙。 何况，【a】乐队不是【闪现】乐队这样的无名小卒，想要邀请埃文-泰勒以“临时乐手”的身份加入乐队的巡演，涉及的东西就要多得多了。 就算埃文-泰勒自己不在意，也不得不为他乐队里的队友考虑。 对于【darkness】乐队来说，如果要在安妮不能参加的情况下举办巡演，最好的选择，就是让吉姆来代替安妮的位置。 当然，站在罗杰个人的角度来讲，其实更希望将巡演的计划推迟几年，等到安妮能够从养胎和照顾孩子这两件事中抽身，再去考虑。 只不过安妮的态度坚决。 而罗杰在参考了卡尔-瓦伦丁的意见之后，也认为，乐队若是能够在近期就举办一场大规模的巡演，能够很好地安抚歌迷的情绪。 ——在这两年里，负责“维护粉丝关系”的卡尔-瓦伦丁，从乐队的各个粉丝组织那里，收到的最多的反馈，就是询问乐队什么时候有新的演出计划。 “不说这个了，回头我先跟瑞克和贾森谈谈，如果他们也不反对的话，我给吉姆打个电话，问问他的想法。” 举办巡演，和邀请临时乐手，这不是罗杰一个人的事。 按照以往的惯例，自然是要由整个乐队一起来表决。 不过，以罗杰对胖子和贾森两人的了解，他们反对的可能性不大。 事实上，【darkness】乐队，是摇滚圈内少有的，队内一点勾心斗角的情况都不存在的乐队。 只要是确实对乐队整体有利的计划，很少会有人反对。 即便是反对，反对的原因通常也是为了更大的、或者更长远的利益考虑。 当然，能够“预测”到这些是一回事，必要的流程还是要过一下的。 否则，若是表现得太过独断专行，哪怕是没有矛盾，也会被搞出点矛盾来。 随口说了一句，罗杰岔开话题，说道：“公司那边最近的事情比较多，我可能要经常去公司转转，不能每天都留在家里。” “没关系。” 安妮笑了笑，说道：“以前忙的时候，我们几周见不到面都是常有的事。现在这样已经很好了，就算工作再忙，至少你每天都会回家。” “而且偶尔还可以偷个懒不去上班。” 罗杰帮安妮补完了后半句，两人同时笑了起来。 其实，以罗杰和安妮两人的收入和财富，哪怕什么都不做，也足以在后半生过上非常奢侈的生活。 但人这一辈子，追求的并不仅仅只是财富。 何况，罗杰这段时间，其实也算不上有多么的忙。 只是需要时不时地去公司转一圈，了解一下最新的状况即可。 真正需要罗杰去做的事情，可以说几乎没有。 哪怕是需要让罗杰亲自来做决断的事情，都少得可怜。 可以说，自从【量子音乐】并购百代唱片以来，这几年来，最近这一段时间，已经是为数不多的“悠闲时光”了。 若是平时，这种悠闲时光里，罗杰会想要开个派对什么的。 虽然说安妮这个“枕边人”也很好，但有句话说得好，家花不如野花香。 但现在，罗杰却是只想陪在安妮身边，守护着她和她肚子里的小生命。 “你坚持不了多久的，你骨子里就不是一个专一的人，人的天性是没办法改变的。” 安妮似乎看出了罗杰心里在想些什么，忽然说道：“其实你知道的，我不在意那些，只要你的心在我这里就够了。” “那也是以后的事了，谁能说清楚明天会怎样？” 罗杰拍了拍安妮的手背，柔声道：“至少现在，我只想陪着你。” “明天会怎样？” 安妮故意做出一副苦思冥想的表情，维持了五秒钟，然后立刻“灵光一闪”，说道：“明天是晴天！” 看到安妮故意搞怪的样子，罗杰不禁笑了起来，说道：“看来我们家里出了一个大预言家，连明天的天气都能猜到！” 第792章 在目前这段时间内，需要罗杰亲自插手的事情很少。 在吞并了环球音乐集团，以及【二十一世纪福克斯公司】之后，【量子娱乐】需要暂时停止扩张，将已经拿到手的资源充分消化。 而在这个过程当中，卢西恩-格兰奇，以及【量子娱乐】旗下各个子公司的决策层，已经是足够应付局面。 基本上，除了一些比较重要的大事，比如说【量子娱乐】的扩股融资计划以外，其它的一些日常经营上的事务，是不需要董事会插手的。 这也是大多数运营走上正轨的大型公司的常态。 理论上来讲，董事会确实是需要对公司的日常经营负责，但更多的情况下，这一职务都交给了总裁、ceo为首的决策层，董事会只会在大方向上进行把控。 最多，再亲手抓一下核心的重点项目，不可能大大小小的事都一把抓，那根本忙不过来。 【量子娱乐】现在的情况就是如此。 董事会只盯着扩股融资的计划，其它事情一概不插手。 当然，不插手是一回事，过问还是要过问一下的，至少要对公司的基本状况有一个清晰的了解。 雇佣来的职业经理人架空董事会，这种先例绝对不少见。 涉及资产百亿美元以上的大公司的例子，每隔几年、十几年，也总会冒出一个来。 最近的一个例子，就是九十年代的迪士尼。 除了作为董事会主席，罗杰必须要关注【量子娱乐】的扩股融资计划以外。 作为【darkness】乐队队长的身份，也让罗杰对【量子音乐】所提出的“【darkness】乐队泰勒-斯威夫特”的计划颇为的关注。 这项计划，目前还处于乐队和泰勒双方的经纪人团队之间的沟通阶段。 在一开始，双方的接触进行的很顺利。 无论是乐队，还是泰勒-斯威夫特本人，合作的意愿都很强烈。 不过，双方的合作，却是卡在了一个关键点上：巡回演出。 泰勒-斯威夫特的经纪人团队，对她的职业生涯有着非常清晰和严谨的规划，每一个阶段该做什么，都是提前数年就已经在做准备的。 按照他们的规划，只要泰勒的新专辑《爱的告白》取得不错的成绩，就会立刻启动泰勒的第二场世界巡回演唱会。 若是《爱的告白》专辑与乐队的《逃离伊甸园》在营销方面形成联动，泰勒的经纪人表示，希望乐队也能参与到巡演当中，与泰勒举办一场联合巡演。 这，是两张专辑合作的前提。 而乐队一方，不提商业上面的事情会导致分心，单单只是安妮怀孕这件事，就让她注定不可能在短时间内回到舞台上。 其实双方举办联合巡演，无论是对于乐队，还是对于泰勒，都是很有利的事情。 唯一的问题，就在于安妮的怀孕。 这属于“不可抗力因素”。 当然，变通的方法也不是没有，安妮所提出的，找一个替补吉他手临时加入乐队，就是一个很好的解决方案。 在乐队内部进行了一番讨论之后，罗杰很快联系了【闪现】乐队的吉姆。 两人只是在电话里聊了不到十分钟，吉姆就表示，同意以临时吉他手的身份加入乐队，并且愿意为此推迟或者取消【闪现】乐队已经安排好的演出行程。 作为交换条件，在每一场演出当中，都需要对吉姆的身份做一个介绍，着重强调【闪现】乐队这一点。 算是为吉姆的乐队打一个广告吧。 对于这一点，罗杰几人自然是没什么异议的。 这种广告对【闪现】乐队有多少价值不太好去计算，但对于罗杰几人来说，无非是在每场巡演上多说几句话的事情。 如果是和一个没有任何关系的乐手交涉，罗杰或许还会针对对方的这种要求，在其它方面压低酬劳什么的。 但对于吉姆，就没有这个必要了。 虽然说由于地位差距日趋拉大，罗杰和吉姆的联系越来越少，但毕竟是高中同学。 无论在哪一个国家，“校友”、“同学”这层身份，都是人际关系当中相当重要的一环。 解决掉吉他手的问题后，乐队和泰勒，双方经纪人团队之间的谈判进度瞬间就加快了许多。 对于双方来讲，这次合作本身所代表的东西，是要完全超过巡演本身所带来的利益的。 对于这次巡演的规模，双方都不打算搞得太大。 像是持续两三年、在全球各地举办数百场演出的那种超大型巡演，并不适合两位大牌巨星的合作。 甚至于，按照双方经纪人团队沟通的结果，双方也不会在所有场次上，都同时出场。 更准确地说，应该是泰勒-斯威夫特独自举办《爱的告白》全球巡演，【darkness】乐队则独自举办《逃离伊甸园》全球巡演，然后在其中的一部分，比如十几场关键场次上重合在一起。 这样才是利益最大化的做法。 一方面，双方可以“借用”和“分享”彼此的名气，将自己的粉丝扩展到其它群体当中去。 另一方面，也可以最大限度地避免资源的浪费。 无论是泰勒-斯威夫特，还是【darkness】乐队，都是完全有能力以一己之力，支撑起一场大规模的全球巡演的。 若是全程都保持联合演出，也很难带来多少额外的收入，反而会让更多的粉丝买不到票。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 毕竟，演出的场地，可以容纳的观众数量是有限的，任何一场“正常的”巡演，也不可能把每一个场次都设置成可以容纳十几万，甚至超过二十万人的狂欢节。 对于乐队和泰勒来讲，这次巡演，最重要的，是借助彼此的名气，将粉丝扩展到另一个群体当中。 这当然会带来一些负面的影响。 比如一些很“硬核”的摇滚粉丝会觉得泰勒-斯威夫特的歌太过于流行，内容也都是少女情事，过于没有b格。 泰勒的粉丝当中，也会有不少人认为摇滚乐的风格太过于极端和暴躁。 一些极端粉丝，甚至会因为双方之间的合作，而出现“脱粉”的情况。 但总体上来说，若是合作达成预想中的效果，对双方所带来的好处，肯定是要远远大于其弊端的。 双方之间的合作意向都很强烈，而且因为关系足够亲近的缘故，许多细枝末节的利益上，也没有过多地去争取，不是你退一步，就是我让一点。 在吉姆确定会以临时吉他手的身份加入巡演之后，西奥多很快代表乐队，与泰勒-斯威夫特的经纪人签订了一份意向性的协议。 这份协议还涉及到【量子音乐】。 从十一月末的感恩节档期开始，《爱的告白》和《逃离伊甸园》两张专辑，就会逐步进入到发行前的宣传和打榜阶段。 通过预计三个月左右的时间，完成第一阶段的宣传，然后两张专辑将会在三月份，北美传统的春假期间发行。 而巡演的开启，就要更迟一些了，至少也得到夏天，甚至是更晚的时候。 具体的开启时间以及行程，将会在双方的巡演团队确定下初步的方案之后再进行讨论。 除了“darkness泰勒-斯威夫特”的合作之外，在这个十一月份里，【量子音乐】还宣布了其它几个“重磅”的消息。 已经处于半退休状态的老牌金属乐队【金属猴子】，将会正式开启自己的告别巡演。 这支成立于八十年代的乐队，二十多个年头过去，也到了和粉丝们说再见的时候。 严格来说，加里-贝尔等人的年龄都不算大。 至少没有大到必须要退休的地步。 在摇滚乐坛里，一直唱到七八十岁的老炮，也是有不少的。 只是加里-贝尔等人大致是那种比较无欲无求的性子，钱赚够了，就只想好好享受生活。 用加里-贝尔的话来说，成立了二十多年的【金属猴子】，已经是到了该和歌迷们道别的时候。 人生剩下的时间，加里-贝尔希望更多地把时间和精力，当然，还有金钱，花费在自己的享受上。 【金属猴子】也并非是【量子音乐】旗下，唯一一个在十一月份宣布了重大计划的乐队。 随着环球音乐集团被收购，环球旗下的明星，唱片合约也都转到了【量子音乐】旗下来。 再加上一些在环球被收购之前，就被挖来的明星，【量子音乐】旗下，单单只是咖位稳定在一线的歌手和乐队，就有两位数之多。 这个数字，几乎相当于其它所有唱片公司之和，甚至还要略多一些。 诸如黑人歌手蕾哈娜、嘻哈组合黑眼豆豆合唱团等等明星，也都在【量子音乐】的提议下，纷纷推出了自己的新计划。 或是一张大制作的录音室专辑，或是一场大规模的巡演。 可以预见的是，2011到2012年，全球唱片业市场，将会是异常的繁荣。 竞争也会异常的激烈。 对于整个唱片业，以及对于【量子音乐】来说，这是一个好消息。 而对于参与其中的明星们来说，也不是坏事。 每当有这种众多大牌明星扎堆出专辑、巡演的盛况出现时，若是能够从直接的竞争中脱颖而出，很有可能就能更进一步，成为真正意义上的超级巨星。 当然，若是在竞争中落败，事业出现滑落，也并非是不可能的。 但每一个能够走到一线位置上的巨星，本身都是踩着无数人的尸体爬到今天的位置上。 要说他们会惧怕竞争，那肯定是不可能的。 他们只会担心没有东西可争，因为那意味着他们的事业将陷入停滞，很长时间之内都无法更进一步。 而只要机会出现，永远不要怀疑一位一线巨星的进取心。 至少年轻一代的巨星们，都还有着充足的动力去争取自己想要的一切。 随着【量子音乐】一系列计划的确定，在2011年度，【量子音乐】在众多项目上的总预算也已经做了出来。 在整个2011年，【量子音乐】总计将推出超过200张录音室专辑、筹备不少于50场巡演。 其中大约十分之一，属于【量子音乐】旗下的大牌明星，属于是“重点项目”。 虽然项目的数量很多，但实际上，【量子音乐】要花的钱却并不多。 因为很多的明星，都希望能够分享到更多的利益，从而选择自己出一部分资金作为“股份”，参与到自己的项目当中去。 比如说泰勒-斯威夫特的《爱的告白》全球巡演，泰勒的经纪人就提出，泰勒自己出一半的资金，再加上歌手身份的分成，总计从巡演收入中拿走百分之六十五。 在简单地谈判过后，【量子音乐】也大体上同意了泰勒的要求。 也就是说，《爱的告白》全球巡演，预计不少于150场、总投资不低于两亿美元的巡演，【量子音乐】只需要出其中的一半，也就是一亿美元左右。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 总体算下来，【量子音乐】旗下，会在2011年内启动的项目，除去明星自己带资入股之外，【量子音乐】总计只需要拿出大约三十亿五亿美元。 而只要有哪怕一半的项目取得成功，预期的收入也会在百亿美元以上。 这还是【量子音乐】在一年前修改了唱片合约，让出了更多的利益给合作的明星们。 如若不然，收入还会再拔高一截。 ——当然，前提是在旧的分成合约模式下，【量子音乐】依然能够在一年内推动两百多、接近三百个录音室专辑和巡回演出项目。 单单从这个数字，就可以看出来，唱片业是多么暴利的一个行业。 当然，和任何一个行业一样，赢家通吃的现象，在唱片业里也是体现得淋漓尽致。 做到了行业巨头这个位置，任何一家公司，都会本能地对竞争对手保持关注。 商业间谍这个说法或许不太好听，也未必真的要做到电影里的那种程度。 但在竞争对手内部安插几个人，收集一些不算特别隐秘的消息，却是所有人都会去做的。 付出不了什么成本，但一旦有所收获，价值却极其重要。 【量子音乐】在索尼、华纳唱片中所安插或是收买的员工，就反馈来了消息。 在2011年，这两家公司，已经确定立项的所有项目，两者相加，都还要比【量子音乐】少上一些，大约在一百二十多张新专辑，以及七十场左右的巡演。 第793章 按理来说，【量子音乐】来势汹汹的举动，必然会引起唱片业内其它同行的警惕。 尤其是华纳和索尼这两个几年前还稳稳压【量子音乐】一头的巨头公司。 但是，如今的华纳唱片，是在小埃德加-布隆夫曼的领导之下，后者并不打算认真经营一家唱片公司，而是将收购华纳唱片视为一场投资。 很显然，小埃德加-布隆夫曼认为，这笔投资已经到了该要“收获果实”的时候，正在忙着寻找下家接盘。 据小埃德加-布隆夫曼宣称，包括att、安联集团在内，多个跨行业级的巨无霸，都对华纳唱片兴趣十足，只要接到一个“令人满意”的报价，小埃德加-布隆夫曼就会立刻卖掉华纳。 在这种心态之下，小埃德加-布隆夫曼所领导的管理层，对于【量子音乐】咄咄逼人的扩张，自然也不可能太过于在意。 按照典型的商人思维来讲，想要将手里的公司卖出一个好价钱，那么拥有一份看上去非常漂亮的财务报表，就是非常重要的事情了。 在这个时候，华纳唱片最需要的是盈利率，而不是花费巨额的成本，去和【量子音乐】打上一场争夺市场的“战争”。 这会让华纳唱片的财务报表变得极为难看不说，也未必真的能够夺回多少的市场。 小埃德加-布隆夫曼很清楚，在并购了环球音乐集团之后，【量子音乐】的大势已成，在这个行业内，除非他们自己作死，或者触碰到了政|府对于“垄断”这两个字所能容忍的极限，否则没有任何一家唱片公司可以竞争得过他们。 至于索尼…… 索尼唱片的负责人倒是向母公司争取过，但在计划提交上去之后，却是因为“付出的代价与回报不成比例”这一理由而被否决。 对于整个索尼集团来说，最重要，也是最核心的，依然是电子产品方面的布局。 例如ps游戏机、dvd的格式标准等等。 而娱乐产业，无论是索尼-bmg音乐集团，还是索尼-哥伦比亚电影公司，尽管其自身都是所处行业当中的佼佼者，但归根结底，其存在的意义，是为了确保索尼在电子产品的领域当中，拥有制定标准的资格。 ——从那场著名的bdhd格式之争就可以看出来，在涉及到娱乐的领域当中，制定标准所需要的不是技术上的领先性，而是有足够多的“内容出产商”去支持你的标准。 东芝的hd格式赢得了技术。 而索尼的bd格式，则是依靠着索尼-哥伦比亚电影公司在好莱坞的人脉，争取到了更多电影公司的支持，从而依靠更多的“内容”，赢得了这场战争。 （注：早期的hd格式清晰度是1080p，bd只能做到720p。现在的bd技术领先是在格式之争结束之后做出的新突破。） 无论是索尼-bmg音乐集团，还是索尼-哥伦比亚电影公司，他们存在的最大意义，就是当索尼集团在某项技术标准上与竞争对手开战的时候，能够为索尼的标准提供足够多的内容。 不单单是这两家公司本身，同时还需要利用它们在业内的人脉，为索尼争取更多的支持者。 从整个索尼集团的“大局”角度来讲，这样的选择无可厚非。 索尼一年卖dvd播放机以及相关专利授权赚到的钱，就够再开好几家索尼-哥伦比亚电影公司了。 自然是犯不着为了一个子公司的市场占有率，去付出太大的代价。 和【量子音乐】在流行乐坛几乎没有竞争对手的局面比起来，在好莱坞，二十世纪福克斯所要面临的竞争就大得多了。 在收购了【二十一世纪福克斯公司】之后，经过【量子娱乐】董事会内部的讨论，决定保留前者旗下几家子公司的独立性，不将其与【量子娱乐】本就存在的同行业子公司进行合并。 在这份名单上的名字不多，二十世纪福克斯电影公司、二十世纪福克斯电视公司（福克斯电视网）、福克斯探照灯影业、蓝天工作室、星空传媒、二十世纪福克斯家庭娱乐公司，以及被福克斯收购的卢卡斯影业，总计七家。 ——其中，卢卡斯影业，严格来说是二十世纪福克斯电影公司的子公司，而不是直接隶属于【量子娱乐】。 或者换个方式来说，它是【量子娱乐】子公司的子公司。 嗯，孙子辈的。 其余的子公司，则按照其所在的行业进行拆分，并入【量子影业】、【量子传媒】等公司的旗下。 之所以要保留这七家子公司的独立性，也是因为这七家子公司，早已形成了各自的品牌。 单单只是它们的名字，在各自的行业当中，都具备着极高的价值。 而且，适当地让旗下同行业的子公司之间形成良性竞争，对于【量子娱乐】来说，也是一件好事，有助于保持子公司的活力和竞争力。 以好莱坞来说，【量子娱乐】旗下，有三家电影公司。 若是算上卢卡斯影业的话，那就是四家。 不过大多数时候，卢卡斯影业都被算在二十世纪福克斯的名下，不会单独拿出来对比。 三家电影公司当中，规模最大的，无疑就是好莱坞六大巨头之一的二十世纪福克斯。 尽管在罗杰的前世，好莱坞从六大变成五大的时候，第一个被淘汰掉的就是二十世纪福克斯。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 但这一世，在【量子娱乐】的协助下，二十世纪福克斯成功趁着其它竞争对手资金短缺的机会，提前数年拿下了卢卡斯影业。 好莱坞，乃至于全世界最出色的电影特效制作团队，以及《星球大战》这个价值无限的系列作品，仅仅只是这两样，对于一家电影公司来说，就可以说是价值无限。 《印第安纳琼斯》系列虽然有越拍越烂的趋势，但却也具备着不错的价值。 至少，等过上几年，现在的观众们忘记了这个系列糟糕的口碑之后，还是可以拿出来重拍的。 这个ip本身，依然有巨大的价值。 随着将卢卡斯影业收入麾下，再加上二十世纪福克斯在mpaa的固定席位、完善的全球发行渠道，以及在电影制作方面深厚的底蕴，只要几个项目取得成功，重新焕发生机，并不是妄想。 好莱坞就是这样。 接连几部大制作失败，足以让一个巨头沉入深渊。 但哪怕是濒临破产的境地，只要有一部大制作取得成功，就能够轻松翻身。 尤其是后者，如今的好莱坞六大，任何一家，都经历过不止一次。 而六大巨头之所以能够长时间的屹立不倒，除了依靠着mpaa的席位，对好莱坞巨头以下阶层，所有的电影公司都有着肆意揉捏的势力之外，他们本身所拥有的电影资源，也足以让任何这个行业的人感到眼红。 每当遇到危机的时候，在过去那些一直取得成功的系列电影当中挑选一个出续集，永远是挽救一家巨头的不二法宝。 比如说，二十世纪福克斯的《x战警》系列、《异性》系列、《铁血战士》系列。 迪士尼的漫威系列、动画改编真人电影系列。 索尼-哥伦比亚影业的《蜘蛛侠》系列、《黑衣人》系列、007系列。 环球影业的《速度与激情》、《侏罗纪世界》、《木乃伊》、《神偷奶爸（小黄人）》系列。 派拉蒙的《碟中谍》、《夺宝奇兵》、《变形金刚》系列。 以及系列影片资源最为丰富，手中的“牌最好”的华纳兄弟所拥有的《正义联盟（dc漫画）》、《黑客帝国》、《哈利波特》、《指环王》系列等等。 这些系列，基本上都可以说是，只要续集拍出来，就必然会赚钱，区别只在于赚多少。 当然，以这些系列的人气，拍一部烂片出来骗一波票房是没问题。 但若是这样做，会毁掉的是整个系列的未来。 所以，靠着007续命续了十几年的米高梅，在彻底耗尽这个系列最后的口碑之后轰然倒塌。 咳咳，扯远了。 总之，在【量子娱乐】旗下，二十世纪福克斯，是【量子娱乐】三家电影公司当中，最为强势、最为重要，同时也是“业绩”最为出色的一家。 相比较而言，福克斯探照灯影业和【量子影业】就有很明显的差距了。 后期是后者，即便是在吸收了【二十一世纪福克斯公司】一部分的资产之后，整体的平均水准有所提升，甚至还拥有了自己的发行渠道。 但放在整个好莱坞，【量子影业】充其量也就是一个二线末流的小公司。 和福克斯探照灯影业相差不大，或者略逊一筹。 不过，这两家公司，对于【量子娱乐】在整个好莱坞的产业布局，却是一个很重要的补充。 好莱坞不像唱片业，在这种“群雄割据”的行业里，不但要在头部建立足够大的优势，同时在整个产业的中下游，也不能放松，同样要有所布局才行。 在【量子娱乐】对好莱坞的规划当中，二十世纪福克斯，就专精于大投入、大制作的项目。 而次一些的小投资项目，则按照类型的不同，分别交给福克斯探照灯影业，以及【量子影业】来负责。 前者主要以青春喜剧、恐怖片、爱情喜剧等等，比较偏向商业类型的影片为主，而后者则专门制作文艺向的电影，以及大部分的电视剧集项目。 在完成了现在的项目之后，杜克-罗森伯格和尼古拉斯-凯奇的“二人组”，也将会转到福克斯探照灯影业那边去工作。 当然，这一前提，是杜克竞争《星球大战》和《x战警》系列的导演失败。 若是成功得到这两个大项目中的任何一个，任何人都会做出这个并不困难的选择：放弃投资只有几千万美元的“小项目”，去执导《星球大战》或者《x战警》。 事实上，在确认要拍摄《星球大战》和《x战警》的续集之后，虽然剧本还没有确定下来，但许多相关的工作已经是在进行了，其中就包括导演的甄选。 杜克-罗森伯格理所当然地向二十世纪福克斯投递了简历，也给罗杰打了一通电话。 这个“年轻人”从来不是什么迂腐的家伙，不会说有现成的资源不去利用。 俗话说，有权不用，过期作废。 北美虽然没有这句俗语，但道理都是相通的。 罗杰没有给杜克任何的承诺，仅仅只是表示会确保面试过程的“公平性”。 这毕竟是投资数亿美元的大项目，即便罗杰是【量子娱乐】的大股东和现任董事长，也不可能光凭着自己的喜好去挑选导演。 即便，在这种顶尖的大制作当中，导演对一部影片的成败影响其实并不像人们想象的那么大。 但选择导演，对于整个项目来说，仍然是一个无比重要的事情。 对于罗杰的答复，不知道杜克心里是怎么想的，但至少在表面上表示很满意。 作为好莱坞的“圈内人”，杜克自己也很清楚，这种大制作的项目，和独立电影圈子里那种混乱的情况绝对是截然不同的。 或许那些边缘的小角色，可以通过人情、关系，乃至于交易拿到。 但是，任何一个稍微有点分量的职位，都必须凭着实打实的本事去争取。 人情、交易等等，充其量是加分项，让项目的审核小组在其它条件相差无几的情况下，会优先考虑，但绝对不会是决定项。 在《星球大战》和《x战警》两大项目立项的消息传出之后，整个好莱坞都闻风而动。 其它五大巨头，乃至于次一级的电影公司，可以不在乎《x战警》所带来的影响。 毕竟，其它五大巨头手中，都有绝对不逊色于《x战警》的王牌系列。 但，对于整个好莱坞的从业者来说，没有人，可以不把《星球大战》当一回事。 在过去长达三十年的时间里，《星球大战》系列，一直毫无悬念地统治着好莱坞。 即便是在未来，迪士尼的《复仇者联盟》系列已经声势渐起，单论在北美这块地界上，在面对《星球大战》的时候，底气仍然是弱了一筹。 第794章 随着【量子音乐】和二十世纪福克斯的众多新项目立项，卢西恩-格兰奇却是将目光暂时从子公司的业务当中转移开来，拿着扩股融资的计划书，通过中间人，与事先“选定”的五个意向投资方分别进行联系。 摩根士丹利投资银行、att、威瑞森电信、news.feed、奈飞。 这五个潜在投资者，对于【量子娱乐】释放出的合作意向态度各有不同。 att就表示不屑一顾。 作为北美最大的通讯行业巨头，att是长期处于世界五百强企业前十的行列，投资了众多的领域。 而在娱乐、传媒这一块，att自然也是有投资的意向，但却表示对【量子娱乐】的兴趣不大。 他们看上的，是北美最大的传媒集团时代华纳。 时代华纳旗下拥有aoln、hbo等等多个大型电视网，同时还在传统纸质媒体方面拥有众多的资产，再加上好莱坞六大之一的华纳兄弟电影公司。 尽管在卖掉了华纳唱片之后，时代华纳已经彻底退出唱片业，但在传媒行业的优势却是无人能及，同时在娱乐产业方面，也拥有相当不俗的造血能力。 某种程度上来讲，att在收购和投资方面，有一种十分“土豪”的感觉，从不考虑价钱，但只要最出色的。 很显然，在att的眼里，即便是在并购了二十一世纪福克斯公司之后，【量子娱乐】也仍然无法和时代华纳相提并论。 （注：从九十年代到现在，单论传媒方面，时代华纳一直都是全球排行第一，从来没变过。） 在听到这个消息之后，罗杰并没有多说什么，只是让卢西恩-格兰奇继续争取，但要将工作的重心放在其它“更有可能成交”的投资者身上。 反正也不缺这么几个人手，继续谈一谈，说不定就会有什么专机呢？ 即便没有，做出一副与att正在努力谈判的姿态来，也有助于【量子娱乐】从其它四家手上拿到投资。 除了att之外，news.feed同样对入股【量子娱乐】的兴趣不大。 不过他们对此不感兴趣的理由却是和att不太一样：news.feed的现金流比较紧张，没有足够的资金支持他们在“非核心行业”投资。 这个情况和【量子娱乐】一开始的预计有很大的偏差。 按照【量子娱乐】的了解，在过去的数年当中，news.feed有过多次的扩股融资，还完成了上市。 虽然说互联网是一个烧钱的行业，但以news.feed过去五年里募集到的资金来看，应该是还有不少剩余的。 不过，不论他们拒绝入股【量子娱乐】的这个理由是事实还是借口，其实都不重要了。 在初步的接触之后，【量子娱乐】很快调整了重心，将大部分的精力都集中在更有希望达成交易的三家身上。 在剩余的三家公司当中，摩根士丹利是投资意向最为强烈的一家。 这家有着犹太血统的投资银行，和任何一位犹太人资本家一样，对“利润”两个字有着发自骨子里的渴求。 以摩根士丹利的投资眼光，自然是看得出来，若是能够以合适的价格入股【量子娱乐】，大概率可以在数年之内获得巨额的回报。 单以投资回报比例和利润而言，或许比不上那些所谓的“独角兽”公司。 但以摩根士丹利的规模，也不可能全靠那种暴利的投资去维持。 事实上，规模达到摩根士丹利这种级别的投资银行，除了那些能够博取千百倍利润的暴利投资以外，更多的资金，还是会用在相对稳妥、但回报率没有那么高的项目上。 综合各方面的因素来评价，单纯从投资的角度，在现在这个时期入股【量子娱乐】，绝对是一笔超值的买卖。 因此，摩根士丹利，是和【量子娱乐】的接触最为积极的一个。 几乎是在卢西恩-格兰奇找来的中间人刚刚联系上摩根士丹利的一位高管，委婉地打探着对方的态度时，第二天，摩根士丹利就派出了一支谈判团队来到洛杉矶，与【量子娱乐】的高层展开接触。 那样子，仿佛是生怕【量子娱乐】找到了更好的投资者，不肯让摩根史丹利入股。 当然，积极是体现在态度上。 但是，该为自己争取的利益，摩根士丹利却是一点都不会少要。 这也是犹太人资本家的天性。 为了利益，他们可以做出任何事，包括放下自己的架子甚至是脸面。 但同样的，想要从他们手中争夺到哪怕一丝半点的利益，也是难如登天的一件事。 几乎是以零点一个百分点为单位，在谈判桌上与【量子娱乐】寸步不让地争夺着。 至于另外两家，威瑞森电信公司和奈飞，则是有一定的投资意向，但却没有摩根士丹利这么的热情。 而这两家公司，又是有所区别。 威瑞森电信，是北美第二大通讯行业的巨头，单纯比较通讯行业的实力，比康卡斯特略强一些。 但即便是威瑞森电信和康卡斯特相加，也比不上排在第一位的att。 如此巨大的差距之下，威瑞森电信基本上没有什么和att竞争的野心。 att想要进入传媒行业？ 威瑞森电信的态度就是，若是有好的投资机会，投资一下，也并无不可。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 毕竟，通讯行业和传媒行业之间，一定程度上可以说是互补的关系，可以合作的地方有很多。 尤其是在硬件资源方面。 若是能够投资一家大型的传媒集团，至少是可以为威瑞森电信拉来一笔数额巨大的订单。 不过，威瑞森电信的顾虑在于，【量子娱乐】的股东当中，已经有了一个在通讯行业拥有不俗实力的康卡斯特。 威瑞森电信的市场分析部门在调查过【量子娱乐】的现状之后，做出了一个非常清晰的判断：即便【量子娱乐】同意让威瑞森电信入股，后者也不可能拿到比康卡斯特更多的股份。 甚至可以肯定，威瑞森电信的股份，一定是比康卡斯特要少上很多的。 这些年来，尽管康卡斯特逐渐将业务重心调整到了传媒行业，但并没有放弃他们传统的通信通讯业务。 威瑞森电信若是想要得到【量子娱乐】的订单，外部的竞争对手姑且不论，至少要面临康卡斯特的竞争。 而在股权份额上处于劣势的威瑞森电信，在这场竞争中，就必然处于劣势。 投资、拿到股份，这没什么大问题。 但威瑞森电信并不像摩根士丹利那样，单纯的只是想赚一笔钱，而是希望通过投资，对自身的业务起到重大的帮助。 在这一点上，威瑞森电信似乎是对【量子娱乐】的扩股融资方案，显得没有那么足的信心。 至于奈飞，投资的意向倒是要比威瑞森电信更强一些。 毕竟，奈飞的核心业务，视频流媒体网站，需要大量的视频版权。 而【量子娱乐】旗下的三家电影公司，在这一方面，天然就是奈飞所需要的。 尤其是二十世纪福克斯电影公司，每年所产出的大量电影，能够极大的充实奈飞的版权库，并借此来吸引更多的付费用户。 尽管，奈飞已经将自己的战略重心，从“购买内容”逐渐转向了“制作内容”。 但这个过程，毕竟是需要一段不短的时间。 何况，即便是在完成了这一转型，奈飞依然需要好莱坞的内容产出。 即便是到了罗杰来到这个世界之前的时候，在奈飞的付费用户群体当中，对奈飞的“自制网剧”不感兴趣，充值会员只是为了看好莱坞大片的用户，也绝对不在少数。 而且，打算启动自制剧集计划的奈飞，却是缺乏电影、电视剧制作方面的经验。 若是能够投资【量子娱乐】，得到它旗下电影公司的支持和帮助，对于奈飞来说，是很有意义的一件事。 况且，除了电影公司之外，【量子音乐】的大量mtv、纪录片版权等等，同样也是奈飞所需要的东西。 当然，和前者相比，这些东西的重要性就要低得多了。 只能说是对版权库的一个有效补充，而不是吸引用户付费的主要手段。 但不管怎么说，投资【量子娱乐】，对于奈飞而言，都是有价值、有好处的。 对于【量子娱乐】而言，奈飞这个平台，也可以为其音乐、电影、电视剧方面的“内容”，开拓一个不错的变现收益渠道。 这是双赢的买卖。 不过，问题在于，奈飞的资金有些短缺，拿不出太多的钱来对【量子娱乐】进行投资。 在通过中间人接触的过程中，奈飞也很委婉地透露了自己的底线，那就是投资的额度不能超过一百五十亿美元，超过这个数字，奈飞就拿不出足够的现金来了。 其实严格来讲，奈飞并不缺钱，最近几年里，每一轮扩股融资，给奈飞带来的资金都是以十亿、百亿美元为单位。 但就和news.feed一样，互联网是一个非常烧钱的行业。 一百五十亿美元，这个数字比【量子娱乐】的期望值要低一些。 在【量子娱乐】的预期当中，最好是能够从奈飞这里得到两百亿到三百亿美元之间的投资。 不过，这个数字，倒也不是没有谈判的空间。 只要能够通过扩股融资解决掉大部分的资金缺口，哪怕还有一些不足的部分，【量子娱乐】也可以通过其它途径来解决。 比如说贷款。 虽然说过多的贷款，会导致一家公司的财政长期处于不健康的状态，甚至一旦遭遇到什么波动，就容易出现资金链断裂的情况。 但是，对于任何一家发展到一定规模的公司来说，完全不贷款，也是不可能的。 只要负债率被控制在一个合理的范围之内，适当的贷款，反而有助于公司的迅速发展。 当然，这得是在有一个高度可行的“烧钱计划”的前提下。 或者，如果不想继续增加负债率的话，再寻找其它的投资者，也是一个不错的选择。 甚至于，高盛还表示，若是有必要的话，高盛也愿意继续投资，来增加持股的份额。 当然，如果不是到了没有其它选择的情况下，无论是罗杰的乐队，还是康卡斯特，都不会同意高盛的这个提议。 那会导致【量子娱乐】内部的股权结构失衡。 通过初步的接触，几个意向投资方的情况，【量子娱乐】也基本上有了一个了解。 摩根士丹利的投资意愿最强烈，但在各种利益细节上，也是要求最为苛刻的一个。 再加上高盛利用大股东身份提出的要求，【量子娱乐】势必不能分出太多的股份给摩根士丹利，也就意味着无法从后者手中拿到太多的资金。 如今，双方已经各自组建起了谈判团队，开始进行正式的谈判，虽然距离达成协议还有很遥远的距离，但却是一个很好的开始。 至于威瑞森电信，则是想要投资，但却存在一定的顾虑。 为此，【量子娱乐】要做的，就是打消对方的顾虑。 在一番沟通之后，康卡斯特派出了一位代表，与威瑞森电信展开接触，试图达成一个双方都可以接受的协议。 但康卡斯特必然是要优先确保自身的利益，其次才是【量子娱乐】。 康卡斯特和威瑞森电信之间沟通的结果如何，目前来看，还是要打上一个问号，谁也无法给出确切的结论。 最后的奈飞，情况则要简单得多。 奈飞投资【量子娱乐】的意愿比较强烈，但是受限于资金，投资的数额无法达到【量子娱乐】的预期。 在董事会进行过简单的讨论之后，【量子娱乐】同意以“一百五十亿美元”这一投资额度，与奈飞展开谈判。 只要在股权份额，以及附带的，其它各方面的合作条款当中达成一致，奈飞就会正式进入【量子娱乐】的董事会，成为一大股东。 总体上来说，在这个十一月里，无论是【量子娱乐】内部，还是外部，传来的都是好消息。 这也让罗杰这个董事会主席，日子过得轻松了不少。 ——当然，这里的“轻松”，是指心态上的。 第795章 心态上放松，但在工作上，罗杰并没有得到多久的悠闲日子。 十二月初，随着西奥多代表乐队，与泰勒-斯威夫特的经纪人团队签订了协议，《逃离伊甸园》和《爱的告白》两张专辑确定会在宣传、运作上形成联动之后，罗杰的悠闲时光便是很快宣告结束，重新回到了忙碌的工作当中去。 【量子娱乐】的事情，不需要罗杰过多地操心，只要保持适当的关注即可。 但《逃离伊甸园》这张专辑的宣发，却是有很多事情需要罗杰来拍板。 甚至于，在宣传方面，也需要罗杰经常在媒体上露面。 而且由于安妮怀孕，不方便在大庭广众之下露面的缘故，罗杰、胖子，甚至是乐队里的“小透明”贾森，都要承担更多的宣传工作。 按照【量子娱乐】市场部门的规划，《逃离伊甸园》和《爱的告白》两张专辑，总计会拨出高达六千万美元的宣传预算。 当然，这份预算当中，同样也包含了对预计将在一年之后启动的两场巡回演出的早期预热式宣传。 两张专辑总计六千万美元的预算，这个数字，对于顶级制作的项目来说并不算多。 平均下来，每张专辑的宣传预算是三千万美元。 这个数字，也就和乐队过去的几张专辑相当，甚至还要少一些。 但实际上，由于两个项目会在宣传时形成联动和配合，因此在费用方面，并不能简单的用“平均法”来计算。 总体上来计算，这六千万美元起到的效果，要比两张专辑分开来宣传，每张专辑花费四五千万美元，还要好上一些。 十二月份，《逃离伊甸园》专辑当中的单曲《亡命之徒（desperado）》，和《爱的告白》专辑中的单曲《我们的故事（the.story.of.us）》，同时开始进行打榜宣传。 前者可以说是《逃离伊甸园》当中的“第一主打歌”。 如果不算早在乐队成立初期，就已经以单曲形式发行过的《加州旅馆》的话，这首《亡命之徒》也可以说是《逃离伊甸园》这张专辑当中，最为经典、完成度最高的单曲。 （注：《desperado》这首歌可以说是老鹰乐队在《加州旅馆》之前的第一个巅峰，喜欢乡村摇滚的可以听一下，非常棒。） 而《我们的故事》，在《爱的告白》这张专辑当中的地位就要稍微差一点了。 连前三都排不进去，甚至可以被归入“凑数单曲”的行列当中去。 和《逃离伊甸园》不同的是，泰勒-斯威夫特的《爱的告白》专辑，依然采用了流行乐坛比较普遍的，“用少量的好歌搭配十几首质量一般的歌曲”的方式。 毕竟，不是每一张专辑，都有着《摇滚圣经》系列这样的完成度。 也不是每一张专辑，都奔着极高的口碑而去。 事实上，除了极少数特例之外，绝大多数明星在制作专辑的时候，首先考虑的是整个“职业生涯”的利益。 哪怕手中有足够完成一张专辑的高质量单曲，往往也不会全部拿出来。 万一以后写不出好的作品了怎么办？ 像挤牙膏一样，每次挤一点出来，然后再加入一些质量相对普通的歌来凑数，这才是利益最大化的做法。 当然，像罗杰这个开了挂的家伙，根本不担心好歌不够用这样的问题，才会将一张专辑的十几首歌，都用上足以在公告牌争取单曲榜冠军的经典之作。 让《亡命之徒》和《我们的故事》同期进行打榜，是【量子音乐】市场部门的提议。 这是为了最大限度地避免“内斗”，也就是【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特之间的竞争。 当这一轮打榜结束，下一轮的时候，就会变成是《爱的告白》专辑当中的一首主打歌，与《逃离伊甸园》当中一首冲榜潜力较差的歌曲进行同期打榜。 其实，原本像《我们的故事》这样的歌，是没有必要在专辑发行前进行打榜宣传的。 毕竟这首歌的质量如何，不管是【量子音乐】，还是泰勒-斯威夫特自己，心里都有数。 这样一首歌，在正常的时候，不说绝对，但冲进《公告牌》单曲榜前二十名的可能性并不高。 对于泰勒-斯威夫特这个等级的明星来说，一首打榜单曲冲不进前二十，本身就是一种失败。 但当《逃离伊甸园》和《爱的告白》两张专辑进行联动，或者说【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特之间的合作，本身就会带来极大的话题性。 而在这一“话题性”所引起的关注之下，《我们的故事》这首歌，却是有很大的可能，会取得一个不错的成绩。 毕竟，打榜这件事，比拼的除了歌曲的质量之外，宣传和营销，同样也占了极大的比重。 甚至于，在很多时候，后者比前者更重要。 若是一家拥有庞大资源的唱片公司，比如【量子音乐】，不惜成本地去推一张专辑或者一首单曲，在没有其它同样“不惜血本”的竞争对手的前提下，哪怕是一首烂得透顶的歌，也能被硬生生地推到《公告牌》榜首的位置上去。 当然，这种做法是很不划算的，产出的回报根本不可能收得回投入的成本，因此也不会有人这么去干。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在《公告牌》的影响力最大的那几年，或许有的歌手会为了争夺名气，自掏腰包去为自己的某一首歌冲榜。 但在现在这个年头里，却是几乎不会有人这么做。 当然，只是“几乎”。 但即便是偶尔会出现的个例，在这方面所投入的资源也会严格进行控制。 在《亡命之徒》和《我们的故事》两首单曲的拷贝被送往各个电台、数字音乐平台，开始进行打榜的时候。 【量子音乐】也以【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特的名义，召开了一场新闻发布会。 这场新闻发布会理所当然地吸引了大半个娱乐圈，尤其是流行乐坛的关注。 【darkness】乐队，是二十一世纪以来，最出色的摇滚巨星，甚至已经有人在拿他们和巅峰时期的king-普雷斯利相提并论。 ——在这个没有出现过【披头士】乐队的世界，那位和罗杰前世的猫王一样，引领了这个世界摇滚风潮的超级巨星，就是流行乐坛唯一的王者。 这种影响力，不是出几张大卖的专辑、开上几场大获成功的巡演，就能够做到的。 即使是在罗杰的前世，那个超级巨星层出不穷的时代，一直到罗杰重生到这个世界之前，除了那仿佛来自外星球的【披头士】乐队之外，单论在全球范围的影响力，从来没有哪位乐坛巨星能够超越猫王。 甚至连接近都很难。 商业化最成功的摇滚乐队u2没有做到、纵横乐坛超过五十年的老炮滚石乐队没有做到、流行乐坛第一流行女王麦当娜没有做到、那位善于利用一切资源向上爬的黑人天王，同样也没有做到。 至于后面的泰勒-斯威夫特、阿黛尔-阿德金斯dy-gaga和碧昂丝这“四大天后”，虽然也都是超a，但单个拎出来，比前边的几位都还要差点，更不要说挑战猫王的地位了。 唯一接近的人是北美的乡村天王加思-布鲁克斯，但他也只是在北美地区勉强达到了猫王的影响力，但放到海外，尤其是欧洲，却还是差了不少。 king-普雷斯利，在这个世界的地位，大致上就相当于罗杰前世的猫王。 甚至因为这个世界没有【披头士】乐队这个来自外星球的怪物的缘故，king-普雷斯利在流行乐坛上的地位还要更高一些。 毕竟，那是引领了整整一个时代的风潮的人物。 也真正开创了“超级巨星”这个名词。 人们将【darkness】乐队和king-普雷斯利相提并论，尽管更多的人并不认可这一点，但这仍然是一个极大的殊荣。 当然，在荣誉之外，更多的，是一种压力。 乐队必须要做点什么，来证明自己配得上这样的荣誉。 至于罗杰只在私下里提起过一次，从来没有在任何公开场合透露过的野心：超越king-普雷斯利，成为这个世界，流行乐坛有史以来，最为顶尖的超级巨星。 想要达成这一点，乐队所需要付出的东西，就更多了。 咳咳，扯远了。 总之，作为这场新闻发布会的主角之一，单单只是【darkness】乐队这个名字，就足以让所有对流行乐坛有兴趣的娱乐媒体争破头都想要弄到一张新闻发布会的邀请函了。 况且，作为新晋的当红一线巨星，泰勒-斯威夫特虽然在影响力上不如【darkness】乐队，但活跃程度上却是要远远超出后者。 再加上泰勒善于“炒作”的作风，天然就是一个吸引话题的高手。 在娱乐媒体的圈子内，甚至有这么一种说法：单单只是泰勒-斯威夫特和历任男友们的绯闻，就足以养活一百家八卦小报了。 这个说法并不夸张，甚至说“一百家”这个数字，都还谦虚了些。 在利用绯闻炒作方面，泰勒-斯威夫特确实是此道高手。 【量子音乐】的艺人“服务”部门，对此也有过详细的评估。 该报告认为，若是泰勒-斯威夫特不利用自己的绯闻进行炒作，如今的人气至少要减少三分之一。 以泰勒的粉丝基数而言，这三分之一，绝对不是什么小数目。 所代表的，至少也是每年数千万美元的“价值”。 在娱乐圈，无论是流行乐坛还是好莱坞，亦或者是其它的领域，都有很多的明星不愿意对自己的私生活进行过度的曝光，用来炒作。 像是泰勒-斯威夫特这样，不但喜欢，而且擅长用自己的私生活进行炒作的明星，某种程度上来说，也是一种“稀缺资源”。 在娱乐圈，有实力、有才华的人多了，但并非每一个都能成名。 甚至于，其中的绝大多数，一辈子都是籍籍无名地过完一生。 反而，一些在天赋和才华上稍微差一些的人能够在这个圈子取得成功，这就要归功于心机、手腕等等。 用更加好听一些的话来说，应该是要具备某种“优势资源”。 对于泰勒-斯威夫特来说，她本人的私生活，以及一支极为擅长利用明星私生活进行炒作的公关团队，就是她的“优势资源”，甚至于在某种程度上具备“不可替代性”。 当然，仅仅只是靠这些，是不可能成为一名巨星的。 希尔顿家族的那位千金，比泰勒更喜欢拿自己的私生活出来炒作，但却根本没办法在这个圈子内取得任何成就，终其一生，顶多也就是个小网红而已。 能够走到如今这一步，泰勒-斯威夫特所依靠的，不仅仅只是炒作的本事。 同时，在音乐方面的才华，才是根本原因。 不过，媒体可从来不管这些。 他们只会去报道公众想要看到的东西。 绝对不要高估媒体的节操，为了“话题性”，他们可以牺牲一切，尤其是“脸皮”这种在这个行业里一钱不值的东西。 【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特联合召开的新闻发布会，在通告刚刚发出去的时候，就立刻吸引力整个娱乐媒体行业的关注。 北美大大小小的媒体很多，那些大媒体自然是理所当然地能够得到一份邀请函。 而和【量子音乐】合作密切的媒体，也不用担心这一点。 但更多的小媒体，却是急白了头发，为了获得一张新闻发布会的入场券而四处奔走。 新闻，哪怕是绯闻，也是具有“时效性”的。 谁能够先一步发布新闻，就能比竞争对手领先一步。 为了搞到一个具备足够价值的新闻，任何一个媒体从业者，都会不惜一切代价。 新闻发布会的通告发出去之后，一直到正式召开的前几天，【量子音乐】的宣传部门和公关部门，都不得不硬着头皮，去应付一个个疯狂的媒体。 一直到新闻发布会召开的当天，这些员工们才终于松了一口气，甚至有一种劫后余生的感觉。 总算是熬过来了！ 第796章 定价问题 新闻发布会在伯班克的希尔顿酒店内举办。 酒店提供的会场并不大，能够容纳的媒体数量只有一百多家。 但这个数字，已经足够覆盖北美大多数的主流媒体。 至于那些八卦小报，即使不去邀请他们，像是这样的新闻，他们也是会想尽一切办法弄到点什么东西，甚至干脆是编造点什么，报道出去。 罗杰、胖子、贾森，还有泰勒-斯威夫特四人，在【量子音乐】首席新闻官的陪同下，先后进入会场。 见到几人进来，早已等候多时的记者们，立刻是将手中的话筒、摄像机，以及一切的采访设备，全都对准了众人。 甚至于，有几个心急的记者，身体还微微前倾，膝盖弯曲，做出了助跑的姿势，显然是打算第一时间冲上去提问。 “咳咳，各位先请稍安勿躁，不要那么心急，我保证，一会有足够的时间给你们进行提问。” 新闻官拿起话筒，轻咳了几声，说道：“今天的新闻发布会，要宣布的只有一件事。请看这里。” 说着，新闻官一挥手，一旁的白幕上，立刻投放出画面，却是一副世界地图。 世界地图？？ 就在台下的记者们一头雾水的时候，地图上，忽然出现一红一蓝两个旗帜。 旗帜的位置，所有人都不陌生，就是众人脚下的这座城市，北美，乃至全球娱乐行业的中心，洛杉矶。 “你们现在看到的，是由【量子音乐】承办，将会于2011年十月开始，直至2012年十月结束，持续一整年的两场全球大型巡回演唱会。” 新闻官的话响了起来，“这两场全球巡演，分别是【darkness】乐队的【诞生ing.into.the.world）】和泰勒-斯威夫特的【爱的告白】全球巡回演唱会。” 两个旗帜在地图上显得很小，几乎完全重叠在了一起。 随着新闻官的解说，两个旗帜上，各自延伸出一条线。 代表着【darkness】乐队的红色线条弯曲向下，而代表着泰勒-斯威夫特的蓝色线条则弯曲向上。 尽管方向不同，但都是朝着地图的“右上方”滑动。 每经过一座城市，线条上就会多出一个小旗，这意味着在这一座城市内，会有一场演出。 在加拿大的多伦多，两条线在起点之后，首次出现了重叠，不过又再次分开，绕了一个圈子，然后拉出一条很长的弧线，在爱尔兰又一次相遇。 一红一蓝两条线几乎“走遍”了整个欧亚大陆，甚至代表泰勒-斯威夫特的蓝色线条，还在非洲最北部的埃及兜了个圈子。 最终，两条线从亚洲的岛国进入太平洋，一路向东南方，从南美的智利“登陆”，在南美的版图上兜兜转转，最后再次回到洛杉矶“汇合”。 有记者注意到，泰勒-斯威夫特的巡演场次，要略微多一些，达到了一百一十一场，而【darkness】乐队，则是只有一百零二场。 而两条巡演线路的“交点”，如果将起点和终点都计算在内的话，一共是有十九个。 不等记者发问，【量子音乐】的新闻官就开口说道：“大家可以看到，在【诞生】和【爱的告白】两场巡演的线路当中，有很多重合。而这些重合的部分，将是由【darkness】乐队，和泰勒-斯威夫特联合进行演出，演出时长也会相应进行增加。也就是说，现场的歌迷，只需要花费一张门票，就相当于看到两场演出！” “不过……” 新闻官稍稍停顿了一下，转头看了一眼罗杰，说道：“关于【darkness】乐队的【诞生】巡演，他们有一件事希望亲口向歌迷们分享。” 罗杰从新闻官的手中接过话筒，表情显得略微有些紧张。 当然，这都是一种演技。 任何明星，至少在公开场合的时候，无时无刻不是在表演，所表现出来的，都是他们希望被公众看到的那一面。 在过去的十几年里，罗杰在这方面的进步很大。 轻咳了几下，“调整”了一番情绪，罗杰才开口道：“关于【诞生】巡演，有一个好消息和一个坏消息要和我的所有歌迷们分享。” 没有去玩“你想先听好消息还是坏消息”这个梗，罗杰稍稍沉默了一秒钟，抬起头，看着台下的记者们，开口道：“好消息是，我要当父亲了。就在不久之前，安妮已经确认怀孕，我想在此和我的歌迷们分享这个好消息。【诞生】这个名字，就是为我和安妮还没有出生的孩子起的。” 顿了顿，罗杰继续说道：“我想你们已经猜到坏消息是什么了。由于身体和健康方面的原因，安妮无法参加这一次的【诞生】巡演。” 这两个消息有些突然，台下的记者顿时一片混乱，纷纷举起手，示意自己有问题要提问。 “还没有到提问时间，请耐心点听我说完。” 罗杰做了个“安静”的手势，等到台下的记者稍微安静下来，才继续说道：“这次巡演，我们的吉他手位置将会暂时换人。我们已经和另外一支乐队达成了协议，向他们借了一位很棒的吉他手，至于是谁，我们要暂时保密，等到巡演开始的那天，你们就知道了。我唯一能告诉你们的是，他是一位很出色的吉他手。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 和中文里，“他、她”读音完全一样的情况不同，英文的“他”和“她”，发音区别是很明显的。 罗杰虽然没有提到这个“神秘的吉他手”的名字，但一个“他”，就足以让人浮想联翩。 当然，光凭这一个线索，也很难猜到什么。 毕竟，摇滚乐坛，百分之九十以上都是男性，出色的女性实在是太少了。 如果说，【darkness】乐队在巡演中使用的新吉他手是一名女性，那么可以猜测的范围就要小得多，用一只手就能数的过来。 但男性？ 那范围可就太广了。 光是可能和【darkness】乐队有所交集的乐队和“会弹吉他的solo歌手”，就有数十上百。 其中在吉他技术方面称得上“不错”的，也有很多，根本没法猜。 不过，罗杰却是没有给记者发问的机会，而是直接将话筒交给了泰勒-斯威夫特。 后者在不久之前，刚刚和前男友杰克-吉伦哈尔分手，这段只持续了两个月不到的恋情，在娱乐圈里也是闹得沸沸扬扬，传出了不少的绯闻。 这起绯闻的热度还没有散去，尤其是泰勒-斯威夫特决定将她为两人写的歌曲《red》，加入到《爱的告白》这张专辑的“豪华版赠曲”当中，又成为了一波新的炒作素材。 对于媒体而言，泰勒-斯威夫特这个名字，本身就具备极大的吸引力。 面对记者，泰勒丝毫不避讳自己的“隐私”，几乎是有问必答，很快就成功将关注度“抢”了回去。 其实这也是罗杰乐于见到的。 和泰勒不同的是，罗杰并不喜欢拿自己的私生活进行炒作。 如果不是必须要给出安妮缺席【诞生】巡演的理由，罗杰甚至都不打算公开安妮怀孕这件事。 某种程度上而言，罗杰是一个很矛盾的人。 一方面渴望成名，另一方面，却又不喜欢暴露在镁光灯下。 新闻发布会结束之后，罗杰回到公司。 正打算去找麦克唐纳，谈谈《逃离伊甸园》的宣传问题，罗杰却是先一步被汉克给截住了。 走进一间休息室，关上门，汉克拿着一叠演出日程表，对罗杰说道：“我需要再次向你确认一下，大约三百七十天左右，超过一百场演出，你们没问题吧？” 这件事，汉克已经是向罗杰确定了好几次，但仍然不放心。 至于理由…… 看看乐队以前巡演的“履历”就知道了。 在乐队过去的巡演中，连场次超过五十场的都没有过，而且行程安排往往十分的松散。 像这次这样的“密集演出”，平均每三天多一点就会有一场演出的，乐队从来没有尝试过。 在一年时间里，进行超过一百场演出，这也是一个不小的压力。 或许这种情况，对于流行乐坛的大多数明星来说都是比较普遍的一件事，甚至可以视作是“日常工作”。 但对于罗杰几人来说，却是从来没有这么“拼命”过。 这也就难怪汉克不放心了。 “放松，伙计。” 罗杰做了个安慰的手势，劝说道：“不用担心，我们有将近一整年的时间去为这场巡演做准备，你要相信我们，也要相信你自己的能力，我们能做到的。” “好吧。” 这个答复早在汉克的意料之中。 汉克摇了摇头，没有继续再在这个问题上纠缠，而是问道：“票价方面呢？你考虑的怎么样了？我们需要尽快决定门票的定价策略，以便和票务公司达成协议。” 一般来说，很多的巡演，在门票定价这一块，都是由票务公司来提出建议。 说是建议，其实大多数情况下，明星和唱片公司通常都会采纳，或者至少一定程度上采纳票务公司的意见。 因为后者才是“最接近市场”的一方，对于价格数字，天然就具备很高的敏感度。 而且由于如今绝大多数的分成模式下，票务公司都是按照一定的销售比例进行抽成，也不会随便拍脑门给出一个价格，而是会参考容纳人数、市场消费能力等等多方面的因素，给出一个能够利益最大化的选择。 当然，在众多票务公司当中，也有那种比较不靠谱的。 甚至于有些票务公司，还会明目张胆地和黄牛合作，从而赚取“差价”。 但以【量子音乐】在唱片业内的资源，显然不可能去找那些不靠谱的票务公司合作。 在乐队过去的演出当中，门票的定价策略方面，通常也都是由汉克的团队，和合作的票务公司根据各方面的因素，讨论出一个相对合理的价格。 不过这一次，罗杰却是有不同的想法。 “这次巡演，总的容纳量是多少来着？” 罗杰没有立刻回答汉克的问题，而是提问了一句。 在巡演路线确定下来之后，汉克早就将相关的计划打包发给了罗杰一份。 不过像是“总容纳量”这样的细节，罗杰最多只会记一个大概，根本记不住详细的数字。 “如果全部满员的话……” 汉克想了想，开口道：“不计算和泰勒合办的十九场，剩下的八十三场演出，总容纳量为三百九十多万。合办的十九厂都是露天的超大规模场次，单场容纳量都在十万人以上。” “知道了。” 罗杰点了点头，打开手机里的计算器，快速计算了一番。 按照如今比较主流的情况，任何一位明星的巡演，票价都不是固定不变的，会根据不同地区的消费能力，以及观看演出的位置等等因素进行定价。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 不过总体上来说，会存在一个“平均价”，即平均每一位观众，要花费多少钱来观看演出。 这个数字，大多数会根据明星的咖位，以及演出的规模来确定。 越是大牌的明星、大规模的演出，平均票价就越高。 如今比较当红的一些大牌巨星，在举办大型巡演的时候，平均票价通常会在一百美元到一百五十美元之间。 这个数字，是指巡演全程，所有场次的平均票价，而不是单独的某一场。 如果只是单独的某一场，若是遇到那种热门的场次，票价翻上两三倍都有可能。 比如说滚石乐队的【a-bigger-bangtour】，平均票价就是在一百二十美元左右，但其中比较热门的几场单场，平均票价都突破了四百美元。 以【darkness】乐队现在的咖位和人气，将平均票价定在一百五十美元，是没有任何问题的。 乐队的粉丝基数足够大，有足够多的人会为此买单。 不过，罗杰却是不太想这么做。 定个高价，对乐队的收入当然是有好处的，总共超过四百万人次的观看人数，若是能够保证上座率，高额的票价，单单只是在票房收入这一块，就不是一个小数目了。 但罗杰更多所考虑的，还是大部分歌迷的承受能力。 不要以为欧美人都很有钱，动辄一两百美元的门票，对于很多粉丝，尤其是年轻粉丝来说，绝对是一个不小的负担。 第797章 暗降票价 并不是所有的大牌明星，都会为了单纯的票房收入，给巡回演出的门票定一个高价。 比如罗杰前世的那位“黄老板”，巡演平均票价就只有七八十美元左右，比同等咖位的明星差不多要低了三分之一到一半。 一些“不差钱”的明星，会出于各方面的考虑，主动降低巡演票价。 降价的理由多种多样，比如说低票价可以明显抬高上座率，比如自己的主流粉丝群体普遍属于低收入人群，消费不起高价门票等等。 对于摇滚乐来说，至少在欧美，摇滚乐的主流歌迷，都是中产阶级以下的群体。 当然，也包括中产阶层。 一二百美元的巡演门票，对这个群体来说，负担并不算小。 尤其是对于那些会追逐着乐队的巡演路线，连续观看演出的歌迷们来说，哪怕便宜上几十美元，都能让他们省下一笔不小的钱。 对于乐队自身来说，巡演的收入或许很高，但却也算不上重要。 乐队更在意的，是一场大获成功的巡演，对乐队的名气，以及在乐坛的地位所带来的提升。 当然，免费是不可能的。 甚至不可能降到太低的程度。 毕竟，“巡演票房总收入”这一项，也是衡量一位巨星实力的标杆。 有许多红极一时的巨星，就因为在这一项上与其它巨星差距太大，所以才被很多人认为是“水货”。 嗯，就不举例了。 同时，由于【诞生】巡演和泰勒-斯威夫特的【爱的告白】巡演，在某种程度上可以算作是“联合巡演”。 因此，在定价策略上，至少不能对泰勒的巡演门票定价构成影响。 比如说，如果【诞生】巡演的平均票价定在五十美元，那泰勒的【爱的告白】巡演该怎么定价？ 七八十美元还算“合理”，超过这个数字，多半就要被歌迷们骂了。 而这个价格，肯定是泰勒不愿意接受的。 乐队可以不在乎巡演票房收入，【量子娱乐】一年的股东分红，就相当于乐队开上好几场大型巡演的收入。 但对于泰勒来说，巡演相关的收入，是她个人收入当中相当重要的一部分。 在现在，泰勒的巡演票价还不算太高，均价大约是在一百美元出头。 在后世，泰勒-斯威夫特的巡演门票，还曝出过上千美元的“天价”。 （注：2018年左右，泰勒的巡演和某个票务公司合作，采取类似机票销售模式的“动态票价”，然后就卖的贵的离谱，据说【平均价】超过六百美元，当时国外的粉丝闹得挺凶，但是最后还是不了了之了。） 不过，现在还只是2010年，即便是《爱的告白》巡演开始的时候，也不过是2011年。 在现在整体的大环境下，泰勒-斯威夫特不可能将巡演的票价定到一个很离谱的价位上。 一百美元出头，比如说一百二十美元左右，是非常符合当下的“市场行情”，以及泰勒自身的咖位的。 毕竟，现在的泰勒，还不是后世那个超a巨星，距离那个层次还有一定的差距。 虽然说差距不大，但在这个圈子里，哪怕只是差一点，体现在各个方面，差别也是十分明显的。 就比如说在巡演门票的定价方面，一百五十美元均价的“顶级票价”，只属于超a巨星。 任何没有达到超a的巨星，若是敢定这个价格，绝对会被歌迷喷成狗，就连自己的粉丝也不会站在自己这边。 而反过来，超a巨星主动降低票价，却会被认为是“善待歌迷”的举动，而不会有人说他们的咖位下降了。 ——至少后者的声音不会成为主流。 罗杰和泰勒-斯威夫特之间有过简单的沟通，清楚泰勒打算依靠【爱的告白】巡演赚上一大笔钱。 明星这个职业，毕竟是有“保质期”的。 尤其是流行类的女明星，保质期要更短。 如果不能趁还在当红的时候多赚点钱，等到不红了，赚不动钱的时候，“晚年生活”就会过得比较凄惨。 虽然两人的沟通没有涉及到具体的巡演定价策略方面，但罗杰却是大致了解泰勒对这次巡演的心理预期。 一亿美元左右的收入。 这个数字，是刨除唱片公司、票务公司等等的合作方的分成之后，落到泰勒-斯威夫特自己手中的收入。 按照这一数字来推算，以【爱的告白】巡演的规模和场次，平均票价应该是在一百到一百二十美元之间。 而这样一来，作为联合巡演的合作者，乐队势必不可能将【诞生】巡演的票价定得太低。 比泰勒的巡演略低一点，是可以接受的。 但最多，也就是低上十、二十美元左右，不能差的太大。 而且这种差价，也最好不要直接体现在门票价格上，而是采取另一种方法：增加“低价票”的比例，或者在“中间价位”的门票上适当地进行降价。 举个栗子，两场巡演，假设最低价的门票都是五十美元的“山顶票”，而最前排、最靠近主舞台的“vip票”都是最高的五百美元。 想要降低【诞生】的平均票价，方法也很简单。 多卖点“山顶票”即可。 或者，是将处于中间价位，比如说六十到一百美元的“次等席”的门票，每张略微降价一些。 这样一来，表面上看，【诞生】巡演和【爱的告白】巡演的票价似乎相差不大。 但实际上，平均计算一下，却会有十几、二十美元左右的差价。 “这样做倒是可以，不过却有一个问题……” 汉克犹豫了一下，开口道：“粉丝们确实是省了钱，但是对乐队的名声并没有太多的好处……” 汉克的话没有说透，但是说到这种程度，却已经是足够了。 罗杰清楚汉克的意思。 单纯从门票的“定价策略”上来看，【诞生】巡演和【爱的告白】巡演，票价从表面上看上去都是一样的。 最便宜的“山顶票”都是五十美元，最贵的前排票都是五百美元，这有什么区别？ 但实际上，由于“平均票价”的降低，乐队在整个巡演的过程中，假设每一场都满座的话，门票这一块，总收入会减少数千万美元。 这数千万美元，实际上是“让利”给歌迷们了。 但绝大多数的歌迷却是感受不到这一点。 这等于是做了好事，却又没有让人记住你的好。 然而，对于明星来说，或者对于任何人来说，做好事都是要留名的，否则就没有任何意义。 至少，在汉克看来是这样。 “不，就按照这个方法。你和泰勒的团队协商一下，在不同档次的门票上，我们定价和他们保持一致，但是我们的低价票要卖得更多一些，以降低整体票价。” 罗杰思考了片刻，还是坚持了之前的想法。 不过，这并不意味着罗杰打算“做好事不留名”。 稍稍停顿了片刻，罗杰开口道：“只要这次巡演获得成功，在明年或者2012年的各个巡演票房排行榜上，必然有【诞生】的名字。到时候，你要注意，尽量想办法让《公告牌》或者其它统计这个榜单的媒体，把巡演总人数、总票房收入，还有平均票价这三项数据都罗列出来。” 罗杰这么一说，汉克立刻就懂了。 在【诞生】和【爱的告白】世界巡演进行前期宣传、以及巡演期间，采取罗杰所说的这种定价策略，一方面能够带给乐队的歌迷实际上的实惠。 五六十美元左右的“山顶票”，已经算是很便宜了。 【诞生】巡演的每一场，都是数万人规模的体育馆级演出，又不是那种只有几百人、一两千人的小型室内演出，更不是livehouse那种地下演出。 这个档次的演出，成本非常的高昂，票价自然也不可能太低。 即使再降，也没有必要。 该买不起的，还是一样买不起。 乐队要服务的，是“大多数”歌迷，而不是歌迷当中的某一个特定群体。 能够让大多数歌迷，都能够买到便宜的低价票，这已经是足够了。 而这种定价策略，也不会影响到泰勒-斯威夫特的【爱的告白】巡演。 按照常理来说，乐队的巡演，票价应该是略高于泰勒的巡演的。 毕竟，两者之间的咖位，还是存在着明显的差距。 不过，以“联合巡演”这个理由，采取“同等价格”的票价，倒也是说得过去。 表面上采取一样的票价，对于这次的联合巡演有明显的好处。 而当巡演结束的时候，再由《公告牌》或者其它的第三方媒体，统计出巡演票房，只要将到场观看人数、票房总收入、平均票价这几项数据罗列出来，歌迷们自然会发现，【诞生】巡演的票价，实际上是低得不可思议。 这，才是“做好事要留名”的正确手段。 让别人“不经意之间发现”，而不是满世界嚷嚷着“我为你做了些什么。” 而且，在那个时候，一些以为乐队采取了“高票价”策略的歌迷，会自然而然地产生一种愧疚的情绪。 或许这种愧疚很淡，连他们自己都察觉不到。 但当未来，乐队有需要的时候，这些歌迷自然而然地就会成为乐队的支持者。 不过晚上一两年而已，乐队有足够的耐心去等。 “这招厉害！” 汉克思考了片刻，总算是想通了其中的关键，不由得赞叹道：“这样一来，要比我原本预想的方法还要好上很多。” 顿了顿，汉克试探着问道：“那，我就联系泰勒的团队，协商一个适当的定价策略？” “嗯。” 罗杰点了点头，忽然想起了什么，又叮嘱道：“也别全听他们的，【诞生】巡演的平均票价不能高于九十美元，这是底线。” 稍稍停顿了一下，罗杰又补充道：“我们现在不缺钱，要的是影响力。试想一下，一百零二场演出，场场爆满，没有一个空位，这算不算是史无前例？” 在这种“环游世界”的大型巡回演出当中，整个流行乐坛，过去还从来没有出现过那种全程没有一个空位的情况。 或许其中的大部分场次都会爆满，但动辄上百场的演出下来，总有那么一两个场次的人气要稍差一些，会出现空位。 这其实就是一种资源上的浪费，通常是因为路线规划方面，没有充分调查清楚当地的情况，又或者是错误地估计了歌迷们的消费能力等等。 哪怕是【披头士】、【滚石】，乃至于一辈子都在靠巡演圈钱的u2乐队，都没有做到过每一场演出都“站”无虚席的情况。 当然，这种局面在未来几年之内就会被打破。 在未来几年，在唱片业的高速发展之下，各大唱片公司纷纷采取了更加“精准定位”的方式，为众多大牌明星量身制定巡演策略。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这也使得，像过去那种，偶尔会存在一定程度的“资源浪费”的情况不再出现。 罗杰隐约记得，前世，第一个做到所有场次全部爆满、无一空位的，似乎是u2乐队在2010年代的某一次巡演。 具体是哪一场，罗杰早就记不清了。 毕竟，罗杰并不是一个很纯粹的u2粉丝，也没有特意去关注过他们的消息。 只是在某个八卦媒体上看到，时间过去这么久，也就勉强还有那么一点点印象，至于具体的细节，根本记不起来了。 而在那一次巡演之后，很多大牌明星，都接连达成了这一“成就”，包括黄老板、jay-z、碧昂丝、泰勒-斯威夫特等等。 但只有第一个，才会让所有人都铭记。 在这个世界，罗杰想要做到的，就是第一。 所有能够争取到的“第一”，罗杰一个都不愿放过。 而且，这种“资源浪费”的情况，要解决起来其实也并不困难。 稍微降低一点票价，对于歌迷来说，演出的吸引力就会提升一大截。 尤其是对那些“非死忠”的粉丝来说，票价是否在自己的经济承受范围之内，才是决定他们是否会去看演出的核心因素。 只要票价降低了，观看演出的人，自然也就多了。 只不过，对于大牌巨星来说，本来上座率就已经很高了，提升到百分之百，最多也只是再多上个位数的百分比。 为了这点上座率去降低票价，得不偿失，所以才没有人这么去做。 也只有不在乎钱，甚至不将“收入”列入主要考虑因素当中的【darkness】乐队，才会这么去做。 第798章 时代变了 对于【诞生】巡演的票价，罗杰稍微插手了一下。 而对于《逃离伊甸园》这张专辑的销售定价，罗杰就完全没有任何干预了。 毕竟，到了如今这个年代，单纯为了“听歌”而购买一张实体专辑的歌迷，早已是不多了。 大多数人都会选择更为廉价的数字音乐。 每个月只需要花上几美元，就有数以百万计的歌曲可以任意选择，岂不是比购买实体专辑要划算得多？ 而且，随着技术的发展，数字音乐刚刚诞生时音质粗糙的问题也早就被解决。 自从智能手机出现之后，网络，尤其是移动网络的发展，也使得人们可以随时随地下载或者在线播放自己想听的音乐。 音质不差、便捷性更强、更便宜的价格，种种优势，使得数字音乐早已击败了传统的实体音乐。 后者，如今只有在少数智能手机还未普及开来的地区还有广泛的使用。 而在更多的地方，歌迷们购买一张实体cd或者黑胶唱片，所为的早已不再是单纯的听歌，而是收藏为主。 相较于数字音乐低廉的价格，实体专辑一张cd几十美元，一张黑胶唱片数百美元，这样的价格，也只有“家境殷实”的人，才有能力去经常消费。 而绝大多数的普通歌迷，买上一张cd都会心疼半天。 正是因为这一点，罗杰才没有对《逃离伊甸园》专辑的定价策略做任何的干涉。 反正，没钱的自然会去tunes或者spotify听数字版本，会购买实体专辑收藏的，大多也不差那点钱，没有必要给他们去省。 【量子音乐】的市场部门在进行了一系列的市场调研之后，为《逃离伊甸园》这张专辑的定价总算是出炉。 从这张专辑开始，《摇滚圣经》系列将不再为包括拉丁美洲、印度等少数地区专门发行磁带版本。 这种载体，已经逐渐濒临淘汰，虽然还存有一定的市场，但却不值得为其专门发行一种“特供版”。 制作母带、拷贝等等，都是需要成本的，如果没有一定的销量支撑，肯定是划不来。 除开数字版本之外，《逃离伊甸园》最便宜的实体版本，就是零售定价为24.99美元的平装版cd了。 和如今大多数主流专辑的定价比起来，这个价格是略高的。 别看这几年通货膨胀得厉害，美元在不断贬值。 但实际上，因为受到数字音乐的冲击，实体专辑的整体价格是要比几年前还低了不少。 ——没办法，不降价，就争不回市场。少赚点，总比不赚强。 如果关注过这方面价格曲线的人，会注意到一个很有趣的事情。 以北美为例。 在九十年代或者更早的时候，一张实体专辑的普遍价格是在十几美元，进入到九十年代末期之后开始迅速上涨，在2000年代的头几年里，最高时甚至突破了三十美元的高峰。 但很快，随着数字音乐的发展，实体唱片的市场受到巨大的冲击，为了争取市场，大多数唱片公司先是采用了“打折销售”的方式。 即标价不变，依旧是二十多、三十多美元一张专辑，但在实际卖的时候，却会打个折，比如说六折，实际上十几美元就能买到。 通过降价的方式，唱片公司确实是争夺回了一部分实体唱片的市场。 在尝试到这样做的好处之后，各大唱片公司便是开始不断压低专辑的售价，最低的时候，甚至一度跌破了十美元。 要知道，自从cd载体发明以来，还从来没有过如此低的价格。 然而，随着数字音乐和智能手机的不断发展，在2010年代，数字音乐再一次呈现出爆发式的发展，完完全全地将实体专辑踩在了脚下。 大约到2015年前后的时候，实体唱片的市场，已经是下降到数十年以来的最低点。 到了这个时候，唱片公司终于意识到，通过“价格战”的方式，让实体唱片和数字专辑竞争市场，是行不通的。 实体唱片毕竟是存在着高昂的成本，从生产到销售，每一个环节都要花钱，再怎么降价，也不可能比数字音乐更便宜。 很快，又有唱片公司想到了办法：既然不能将其作为“一般商品”来销售，那么就改变它的属性吧。 以前人们购买实体唱片，是为了听歌。 那现在，就为其“添加”上其它的商品属性。 譬如说收藏、比如说帮助爱豆冲榜等等。 ——尤其是后者，死忠粉的消费能力，可是非常惊人的。 其实后世那些明星之间的“冲榜大战”，其根本目的，就是刺激粉丝们的消费。 而且，为了尽可能地从这些“冲动消费型”粉丝身上捞钱，唱片公司不再低价出售实体唱片，反而让它的价格越来越高。 这样的做法，也确实起到了效果。 虽然没有能够让实体唱片重新回到三十年前的辉煌，但却也止住了颓势。 一直到罗杰重生之前，实体cd唱片的价格，似乎又有了突破三十美元的趋势。 （注：现在欧美的实体专大概翻了一下亚马逊，稍微红一点的明星的新专普遍在接近或者超过200rmb，折算一下大概就是30美元上下。） 现在是2010年的年末，《逃离伊甸园》这张专辑正式发行，会在2011年的年初。 这个时期，实体唱片的价格正处于一个向下滑落的状态，大约是在20美元或者略低一些。 《逃离伊甸园》24.99美元的价格，无疑是偏贵的。 但以【darkness】乐队的咖位和粉丝基数，定一个高价，却也是合理的选择。 毕竟，百分之九十以上的粉丝，都会选择数字音乐。 这个年头，实体唱片，本就不是为普通粉丝而推出的。 这张专辑，实体唱片的发行量，【量子音乐】也打算采取保守的策略。 首批仅仅五百万张的备货量。 再加上黑胶、典藏版、豪华版等等的其它版本，杂七杂八的加起来，首批的备货量总共只有大约六百万套。 这个数字，是全球市场的总和！ 单单从这个数字上，就可以看出，在智能手机和数字音乐的冲击之下，实体唱片市场的萎缩速度有多么的吓人。 一年多以前，《nevermind》专辑发行时，可是在全球卖出了两千多万张。 当然，这个数字同样是卖给经销商的“出货量”，而非是零售端销量。 仅仅只过了一年多，同样是【darkness】乐队的作品，同样是《摇滚圣经》系列。 但【量子音乐】保守起见之下，首批备货量仅仅只敢定在六百万这个数字上。 若是再过上三五年，等到了实体唱片市场最为萎靡的2015年前后，恐怕连六百万都不敢。 当然，实体销量是一方面，虽然这一块的市场规模缩小了很多，但在这个年代，专辑销售的主流，还是在数字音乐市场上。 由于数字音乐足够便宜的缘故，当这一载体发展起来之后，过去许多受限于经济原因，只能购买廉价的盗版专辑的歌迷，很多都会转而支持正版。 毕竟，在spotify上充一个会员，就可以听很多歌了。 而且spotify的定价策略是依照地区定价，像是北美、欧洲发达国家，最贵的也就是一个月十几美元。 在诸如印度、拉丁美洲等等贫穷国家，一个月的会员甚至只要三四美元。 这个价位，是几乎所有人都能够轻易承担得起，而不会感到有什么负担的。 当然，非洲的黑叔叔们除外，但他们原本也就不在任何商品的“目标消费群体”当中。 数字音乐因为其廉价的优势，市场规模非常的庞大。 而每一年，唱片公司从spotify、tunes等数字音乐平台上所赚取的版权费用，也都是一笔巨额的数字。 单纯从赚钱的角度来讲，如果考虑上通货膨胀的因素，实际上唱片业的整体规模是在不断缩小的。 毕竟，以前一张专辑就能赚几十美元，现在要有数百名数字音乐的付费用户，才能赚到同样的钱。 但在娱乐方式越来越多的现在，音乐，早已不是人们生活中的必须品。 能够保存现在的“市场份额”，已经是非常的不容易了。 …… 【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特联合举办巡演的消息一传出，关于双方之间的合作，顿时出现了大量捕风捉影的报道。 各种消息真真假假、层出不穷。 一会有媒体声称罗杰正在和泰勒商讨，双方合作出一张新专辑的可能性。 第二天，又有媒体信誓旦旦地宣称，罗杰已经在和泰勒暗中交往，某人的婚姻正在面临崩溃。 在这则新闻的下面，还配上了一张罗杰和泰勒一起喝咖啡的照片。 这张照片的拍照角度选得异常巧妙，看上去两人的神态非常的亲密。 “这些八卦小报。” 罗杰看过报纸，不由得气笑了。 转头看了看安妮，罗杰连忙把手上的报纸丢到一旁，凑到安妮身边，有些紧张地说道：“亲爱的，别信报纸上那些东西，我那天只是和泰勒一起谈巡演的事，瑞克也在场的。” 天知道拍照的那名狗仔“蹲点”了多久，那天是三人见面谈工作上的事情，中途胖子离开了一会去卫生间，就被狗仔抓住了机会，拍出这么一张暧昧不清的照片来。 罗杰自己倒是不太在乎这件事，所谓清者自清，罗杰知道自己和泰勒之间没有任何问题的。 但却怕这件事让安妮有什么想法。 “行啦，我还不知道你？” 安妮撇撇嘴，故意装作一副不高兴的样子，用委屈的语气说道：“你在外面怎么玩我不管，把你的心留在家里就行了。” “我和泰勒真的没有什么，你知道斯科特和瑞克的关系，我一直是把泰勒当晚辈来看的。” 罗杰立刻急了，连忙解释。 很多时候，罗杰确实是一个挺好色的人，在这方面也不太控制的住自己。 但对于泰勒，罗杰还真的没什么想法。 主要原因还是太熟，不好下手。 泰勒-斯威夫特的父亲，斯科特-斯威夫特，是胖子的好友，跟罗杰之间也算熟悉。 最初认识的时候，泰勒才十几岁，还在上中学。 虽然说现在的泰勒已经长大了，但罗杰对她的印象，却还停留在“小时候”，自然不可能有什么想法。 如果不是有这一层关系在，晚上几年认识泰勒，那还真说不定。 “好啦好啦，我跟你开玩笑的。” 安妮见罗杰急了，也不再逗罗杰，安慰了几句，立刻岔开话题，问道：“专辑的情况怎么样了？我听说打榜的成绩还不错？” “嗯，成绩非常棒。” 罗杰明知道安妮是故意岔开话题，但却是顺着她的话接了下去：“《亡命之徒》从打榜首周开始，就在《公告牌》单曲榜，以及包括active在内的几个电台摇滚榜上都是第一，现在还是第一，领先优势很明显。” 顿了顿，罗杰继续说道：“本来的计划，是在下周开始进行第二轮打榜，但是按照目前的趋势来看，公司那边认为可以适当延长首轮打榜的时间。” 一般来说，单曲打榜的目的，都是为了推高一张专辑的热度。 若是能够在榜单前列停留的时间长一点，自然是没有必要急着开始下一轮打榜。 当然，这个“长一点”，也是有限度的。 毕竟一张专辑正式发行前的宣传周期有限，不可能一直等待下去。 安妮却是没有被“第一”这个成绩所迷惑，而是抓住了问题的关键，问道：“花了多少钱？” 打榜自然不会是毫无代价。 自从七十年代起，这就成了一门“生意”。 明星的咖位、歌曲的质量、宣传的力度等等，固然是很重要的因素。 但有些钱，也是必须要花的。 尤其是支付给电台的那部分。 当然，到了如今这个年代，或许还需要加上数字音乐平台。 “没花多少，公司那边预计在发行前会进行三轮打榜，加起来总预算也只有五百万美元。” 罗杰想了想，又补充道：“这是两张专辑发行前打榜的总预算，发行后的专辑榜还会有另外一笔额外的费用。” 虽然实体唱片的时代已经过去，但电台打榜等等，这些专辑发行之前的“必备工作”，却依然保留至今，并且还会延续下去。 第799章 【darkness】乐队的新单《亡命之徒》一经发布，当周便直接登顶《公告牌》、active、mainstream等等，十几家榜单的单曲榜冠军。 《亡命之徒》在tunes上架的当天，便是有超过三百万的付费下载次数。 而在短短两周之内，这个数字更是突破了千万级别。 要知道，这可是一首打榜单曲，在绝大多数的数字音乐平台上，都是可以免费听到的。 即便如此，仍然有超过千万名歌迷为这首歌付费，为的，就是支持乐队冲榜。 （注：itunes上即使是免费的歌也可以花钱买，其它几个主流平台也大体类似，有很多歌都是免费给你听，但你想花钱买也不拦着，一般都是粉丝为了支持偶像冲榜才会去买的。） 从这个数字上来看，就可以大致地体现出【darkness】乐队如今在乐坛的影响力。 而在【量子音乐】的捆绑式宣传策略之下，几乎所有媒体提到【darkness】乐队的时候，都会“捎带”上泰勒-斯威夫特的新专辑《爱的告白》。 当然，反过来也是一样。 但至少在《亡命之徒》的打榜期间，总体上算起来，还是泰勒-斯威夫特，要占乐队的便宜的。 借着《亡命之徒》在各大榜单上的强势，泰勒-斯威夫特新专辑《爱的告白》当中的单曲《我们的故事》，也显得颇为耀眼。 这首单曲在《公告牌》单曲榜上的首周排名并不高，仅仅只列在第十九位。 但从第二周起，却是瞬间发力，一举冲入前十，停留在了第八位。 相较于这首歌的质量、完成度，以及在整张专辑当中的地位来讲，这个成绩，已经是相当出色的了。 而到了下一轮打榜的时候，泰勒-斯威夫特才会拿出《爱的告白》专辑当中的“重量级歌曲”。 到了那个时候，泰勒在粉丝当中的号召力，才会真正体现出来。 专辑正式发行前的冲榜和打榜环节，一般来说都是歌手、乐队的参与度比较高的一部分。 在这段期间内，需要明星不断地跑通告、刷曝光率。 如一些比较擅长炒作的明星，还会在这期间制造一些绯闻出来。 比如说，罗杰和泰勒之间流传出的某些八卦，其实背后就有泰勒的团队的影子。 只不过，在罗杰打了一通电话，向泰勒表达了不满之后，泰勒立刻上门向罗杰和安妮道歉，表示这是她的团队自作主张，她事先毫不知情。 并且，泰勒还承诺，以后再也不会发生类似的事情。 作为和乐队关系比较亲近的人，泰勒自然是知道，虽然过去罗杰是个花花公子，但和安妮在一起之后，尤其是近两年来，罗杰已经是逐渐开始收心。 而在这种时候，要是自己还在利用罗杰的名气进行炒作，万一影响到了罗杰和安妮之间的关系，那罗杰必然是不会轻易放过自己的。 泰勒-斯威夫特虽然喜欢炒作，行事作风上看似也比较胡闹，但实际上，她却是娱乐圈当中，极少数头脑清醒，知道什么事能做，什么事绝对不能碰的少数“聪明人”之一。 对于泰勒的解释，罗杰和安妮并没有说什么，至少表面上是接受了对方的道歉和解释。 很快，泰勒-斯威夫特也专门在自己的news.feed主业上发出推文，澄清了自己和罗杰之间的关系，表示自己对罗杰是“像长辈那样崇敬”。 虽然说娱乐圈里乱|伦的事情不少，但至少在表面上，大家还都是要遵守这些“道德基准”的。 辈分一定下来，也基本上是宣告泰勒-斯威夫特和罗杰之间绝对不可能发生什么公众们喜闻乐见的事情。 而且，泰勒的这番解释，还给了人们一种很直接的印象：泰勒和【darkness】乐队之间的关系很亲密，就像是晚辈和长辈那样。 一篇推文，既澄清了绯闻，又借到了势，不得不说，泰勒-斯威夫特和她背后的公关团队，在造势和经营个人形象方面，确实是非常的有一手。 对于这些，罗杰倒是没怎么在乎。 泰勒利用乐队的名头炒作，其实对乐队本身并没有坏处，反而还会带来更多的曝光率。 只要炒作的方向不出什么问题，罗杰自然是没必要去阻止，反而还乐见其成。 在这个圈子里厮混了十几年，罗杰很清楚这个圈子的规则。 对于“明星”这个身份而言，有多少可以利用的资源是一回事，若是曝光率不够高，其它的一切都是镜花水月。 在泰勒-斯威夫特高调地忙着炒作，为《爱的告白》专辑做宣传的同时，【darkness】乐队也没有闲着。 除了怀孕的安妮需要在家里安心养胎之外，罗杰，胖子，还有贾森三人，都是纷纷接下了大量的通告，不断在北美各地到处奔波。 一天之中，上午在电视台录制节目，下午接受杂志的专访，晚上又参加某个电台的现场直播。 这样的行程，对于罗杰三人来说，已经是家常便饭。 甚至就连怀孕在家养胎的安妮，都不甘寂寞，时不时地在news.feed上上传几张“随手自拍”。 当然，和任何一位明星一样，这些所谓的自拍、街拍，其实都是精心设计的摆拍。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 有趣的是，在乐队的官网主页下，评论区当中，除了对乐队新专辑、新巡演的支持，还有对安妮的祝福以外，更多的却是对罗杰的一片骂声。 嗯，这些都是安妮的个人粉丝。 从罗杰和安妮宣布结婚之后，安妮的粉丝就时不时跑出来骂罗杰几句，颇有一种“全民公敌”的感觉。 罗杰的心态倒是很好。 娶了别人心目中的女神，还不让人骂几句了？ 反正那些家伙也只能是酸上一番，由着他们去吧。 在一番忙碌之中，很快，《逃离伊甸园》和《爱的告白》专辑的第二轮打榜也开始了。 这一次，是《说谎的眼睛（lyin’-eyes）》和《爱的告白（speak-now）》同名单曲进行打榜。 后者，只从歌名上看，就知道它在这张专辑当中的重要性了。 当然，这首歌并非是《爱的告白》的第一主打歌，而是排在第二、第三的位置。 不过，按照【量子音乐】这次定下的宣传策略，无论是《逃离伊甸园》还是《爱的告白》专辑，质量最出色、完成度最高的单曲，都是不会进行单独打榜的。 前者，是乐队早就以单曲形式发行过的《加州旅馆》，这首歌也堪称是乡村摇滚的巅峰。 在乡村摇滚这个领域当中，没有任何单曲能够与其一战。 就连林纳德-斯金纳德乐队的《情归阿拉巴马》，其影响力和《加州旅馆》相比起来，都要差了不止一筹。 而《爱的告白》专辑的第一主打歌，则是一首名叫《我的（mine）》的歌曲。 这首歌罗杰听过，很有泰勒一贯的风格，完成度也相当的高。 虽然整体来说，有一种偏向于“口水歌”的感觉，但实际上，正是因为这一特性，使得它很容易迅速传播开来，成为一首流传于大街小巷之间的热门单曲。 在唱片业内，“口水歌”三个字，从来不是什么贬义词，而是恰恰相反。 易于上口的歌，才更加容易传播，更加容易在歌迷当中形成巨大的影响力。 而那些看上去逼格很高的作品，却是过于的“曲高和寡”，只能成为一小撮人口中的经典，而无法成为“主流”。 以罗杰在唱片业内十多年的从业经验，以及对于未来几年流行趋势的了解，泰勒的这首《我的》，确实是具备一首热门流行歌曲所需要的一切素质。 仅仅只凭借着这一首歌，《爱的告白》专辑的销量就不会太差。 何况，这张专辑当中，还有两三首比《我的》稍差一点，但质量仍然出色的歌曲。 并非每一张专辑都是《摇滚圣经》。 百分之九十以上的情况下，一张专辑里，能够有三四首质量不错的好歌，再搭配上十几首质量一般的歌曲，就已经是足以推入市场了。 若是再能有一首质量上乘，传唱度极高的单曲，那这张专辑就足以被奉为经典。 在泰勒-斯威夫特出道至今，这张《爱的告白》，可以说是她最为出色的一张专辑。 至少在商业潜力上是如此。 用这张专辑来和乐队进行合作，足以看出泰勒-斯威夫特对这次合作的重视。 十二月底，打榜推进到第二阶段之后，【量子音乐】也宣布了两张专辑的正式发行时间。 《逃离伊甸园》的发行时间被确定在了2011年二月的第二个周末，而《爱的告白》则要晚上三天，于情人节当天正式发行。 不过，【量子音乐】并没有为这两张专辑设置任何捆绑促销的手段。 泰勒-斯威夫特的经纪人倒是有过这样的提议，不过却是被罗杰给否决了。 毕竟，《逃离伊甸园》属于《摇滚圣经》系列。 和《爱的告白》在宣传上进行联动是一回事，但要捆绑销售，那又是另一回事。 在专辑正式发行的时间被确定下来之后，【量子音乐】也宣布，开始接受全球经销商的订单。 除了少数还没有完成出版物审批手续的地区之外，全球大多数市场的经销商，都可以直接向【量子音乐】下订单，确定自己的备货数量。 【量子音乐】继承了百代唱片、环球音乐集团，以及众多小型唱片公司的发行渠道。 在全球发行体系上，【量子娱乐】可谓是强大无比。 在向全球各地的经销商发出通告之后，短短几天之内，便是有大量的订单蜂拥而至。 虽然说，受限于如今实体唱片市场的萎靡，单个订单的数量都不多，但总的加起来，也是一个颇为可观的数字。 《逃离伊甸园》专辑的五百万张备货量，以及《爱的告白》专辑三百万张备货量，还没有生产出来，便是已经被全球各地的经销商一抢而空。 【量子音乐】不得不紧急向太平洋对岸的加工厂追加了一批订单，将两者的备货量分别提升至八百万张和五百万张，才堪堪满足了经销商们的需求。 两张专辑加起来一千三百万张的备货量，这个数字看似并不多。 毕竟，【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特，都是如今当红的大牌巨星，不说其它，单单只是粉丝基数就非常的惊人，所衍生出的消费能力也颇为可观。 但是，要知道，现在可是马上要进入到2011年，正是实体唱片市场最为萎靡的阶段。 在这个时候，一千多万的销量，若是放到八十年代的唱片业鼎盛时期，那至少也要翻上三倍来看待。 至少，在如今这个年头，能够说有把握在专辑发行之前，就拿到五百万、八百万专辑销量的明星，放眼全球乐坛，也找不出几个来。 这个消息，【量子音乐】并没有严格的保密，很快就流传了出去。 事实上，这是在母公司【量子娱乐】的授意之下，故意将消息传了出去。 唱片业这个圈子说大不大，消息传播起来是非常快的。 很快，【量子娱乐】正在接触的几家公司，就得到了这个消息。 最为显著、直接的影响，便是摩根士丹利在接下来的谈判当中，第一次松动了口风，表示愿意在投资【量子娱乐】的入股份额上做出适当的让步。 这是摩根士丹利希望加快谈判进程的标志。 站在摩根士丹利的角度来说，追求利益最大化是无可厚非的事情，但若是迟迟无法和【量子娱乐】达成协议，导致错过了这次机会，那就很划不来了。 对于摩根士丹利这样的大投行来说，价值数十亿，甚至上百亿美元，且能够带来源源不断的稳定收益的投资机会，实际上还是很难得的。 而相较于摩根士丹利的锱铢必较，另外两家的谈判进程却是要快得多。 威瑞森电信在得到了康卡斯特“有限公平竞争”的承诺之后，很快就决定了这项投资。 双方之间距离达成正式的协议，只差最后的签约。 第800章 孩之宝的股份怎么样? 威瑞森电信的入股，对于【量子娱乐】来说，是一个极大的利好消息。 前者将以两百亿美元的投资，占据【量子娱乐】百分之十的股份，相当于是将【量子娱乐】的估值确定为两千亿美元。 并且，由于本轮扩股融资还没有最终完成，为了保证威瑞森电信的利益，对方要求在本轮扩股融资结束之前，威瑞森电信所持有的百分之十份额都不会被接下来的融资所稀释。 也就是说，无论摩根士丹利和奈飞以什么样的价格入股【量子娱乐】，投资数额有多少，在本轮扩股融资最终完成之后，威瑞森电信都会持有【量子娱乐】百分之十的股份。 伴随着这份投资协议一同达成的，还有一系列合作方面的细节。 例如，【量子娱乐】旗下的有线电视业务，将会在未来的五年内，向威瑞森电信提供每年价值不低于三十亿美元的订单，并且在有额外的“电信行业资源需求”时，会在同等条件下，优先选择威瑞森电信。 当然，同样获得优先权的还有康卡斯特，并且在符合“特定条件”的前提下，康卡斯特的优先权要高于威瑞森电信。 这也是必然，威瑞森电信在【量子娱乐】的持股份额，毕竟是不如康卡斯特的。 不过，基于“有限公平竞争条款”的协议，这种对康卡斯特有利的“特定条件”被限制得很死。 基本上，康卡斯特只能从【量子娱乐】拿走大约百分之三十左右订单的优先权。 ——当然，仅限于“电信行业资源需求”的订单。 剩下的百分之七十，康卡斯特和威瑞森电信之间，是属于公平竞争的局面。 总体上而言，这份投资，可以说是康卡斯特和威瑞森电信都比较满意的局面。 【量子娱乐】每年对电信行业相关资源的订单极多，以康卡斯特的体量，根本不可能在不影响其它业务的情况下独吞这笔订单。 拉拢威瑞森电信，建立起合作关系，既可以缓解【量子娱乐】在资金方面的困境，为康卡斯特手中的股份带来更多的回报。 同时，也是康卡斯特和威瑞森电信联手对付北美第一大电信巨头att的开端。 当然，后者还只是一个初步的想法，甚至连“计划”都算不上，但若是真的能够成行，恐怕北美电信行业就要发生一场大地震了。 虽然说att近乎垄断了这个行业在北美地区的市场，排在第二三位的威瑞森电信和康卡斯特加起来，也没有att的市场占有率高。 但两者真正联合起来的话，对att的威胁也是很大的。 至少是能够打破这种垄断的局面。 不过，那是康卡斯特和威瑞森电信之间的事情。 对于【量子娱乐】而言，威瑞森电信的投资，除了实打实的两百亿美元现金之外，最为重要的，还是能够在康卡斯特之外，拥有一个电信、通讯领域的合作者。 这对于【量子娱乐】旗下众多的有线电视，是一个非常有力的支持。 有线电视业务本身就依赖于电信基建，能够与威瑞森电信达成合作，单单只是在这些硬件成本方面节省下来的开支，每年就将会高达数以十亿美元来计算。 除了威瑞森电信之外，奈飞的投资，也是无限接近于达成协议。 唯一的差距在于投资的额度问题。 奈飞想要占据更多的投资份额，但一时半会却拿不出足够的现金来，正在想方设法进行融资。 奈飞方面的谈判团队表示，若是这次融资成功，奈飞至少也会向【量子娱乐】投资两百亿美元，也就是和威瑞森电信差不多的份额。 而若是融资失败，那么投资的额度就要减少许多了，降低到百亿，甚至不足百亿美元这个数字上。 若是这种局面发生，在高盛极力反对让摩根士丹利占据过多股份的前提下，想要完成至少五百亿美元的预期融资额度，【量子娱乐】势必要想办法寻找新的投资者。 为了应对这种可能，卢西恩-格兰奇已经是透过“中间人”，将【量子娱乐】正在进行扩股融资的消息传了出去。 虽然说这个消息只在北美最上流社会的一个小圈子里传播，但是却也引起了众多人的兴趣。 对于富豪，尤其是超级富豪们而言，除了权势和享乐之外，最在意的，莫过于是赚更多的钱。 另外还有各大财团，虽然本身的资产是一个庞大得惊人的数字，但开销也同样惊人。 若是有比较理想的投资项目，他们多半也是不愿意错过的。 在这个消息放出之后不久，大卫-劳伦斯就找上了罗杰，开门见山地询问，【量子娱乐】是否有接受投资的意向。 这并不奇怪。 在过去的合作当中，大卫-劳伦斯和罗杰，或者说和乐队之间的关系一直在不断变化。 但有一点是不变的。 每一次合作，虽然大卫-劳伦斯付出的不少，但收获也同样的大。 尤其是持有的百分之二十【量子音乐】的股份，更是让大卫-劳伦斯引为自己最成功的投资之一。 这次有了投资【量子娱乐】的机会，若是条件适当，大卫-劳伦斯自然是不愿意错过。 就算自己没有能力参与，大卫-劳伦斯也可以将其推荐给家族，甚至是波士顿财团。 在波士顿财团的体系下，哪怕仅仅只是推荐一个拥有极大投资价值的项目，若是最终达成投资，作为推荐人，大卫-劳伦斯也是能够得到不小的好处。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 虽然说凭借这一点得到继承权是半点希望都没有，但却是可以让大卫-劳伦斯获得更多的资源。 “【量子娱乐】确实需要一笔资金，平心而论，波士顿财团也是一个极好的合作对象。” 面对找上门来的大卫-劳伦斯，罗杰先是称赞了波士顿财团一番，然后话题立刻一转，说道：“但是高盛集团在【量子娱乐】当中的持股份额和我们乐队相等，如果他们坚决不同意，我也没办法强行推动提案，让董事会接受你们的资金。” 犹太人财团和“黄蜂”wasp财团之间的恩怨由来已久，哪怕对自己没有什么好处的事，若是能恶心一下对方，想必犹太人也是不介意去做一下的。 在华尔街，高盛是属于旗帜鲜明地站在犹太人一方的势力，一定程度上，可以被视作犹太人在华尔街的“代言人”。 当然，摩根士丹利也是。 以犹太人在北美的势力，有两个“代言人”，也不是什么稀奇的事情。 严格来讲，在北美的八大银行（包括投行）当中，除去已经破产的雷曼兄弟和贝尔斯登不算，另外六家当中，高盛集团、摩根士丹利、****、花旗银行，这四家都属于是“犹太势力”，或者至少拥有部分的“犹太血统”。 前者，比如说两个摩根，都是“根正苗红”的犹太人银行。 而后者，高盛集团和花旗银行当中，犹太血统所占据的比例也是极高，基本上可以说是被犹太人占据了主导地位。 只有美林证券和美国银行这两家，算是wasp一方的势力。 仅仅只从这个对比就可以看出，犹太人在北美的影响力有多么的惊悚。 没错，就是“惊悚”。 当然，金融行业是犹太人的传统优势地盘，而wasp财团则在实业方面占据强势地位。 诸如钢铁、军工、化工、能源等等产业，wasp财团都占据了主导的地位，因此倒也不能说wasp财团就不如犹太人财团。 只能说，两者的倾向性有所区别。 近年来，犹太人和wasp之间的关系有所缓和，彼此之间的合作越来越多。 但过去的仇恨却不是那么轻易会被遗忘的，若是能够恶心wasp财团一下，犹太人财团也不会介意这么去做。 哪怕，并不能够改变最终的结果。 大卫-劳伦斯自然清楚，罗杰说出“高盛集团”这个名字，代表着什么。 不过，这并不会让大卫-劳伦斯就此退缩。 稍稍思考了片刻，大卫-劳伦斯开口道：“如果高盛不对此设置阻碍呢？是否意味着【量子娱乐】同意接受波士顿财团的资金？” 高盛不设置阻碍？ 罗杰诧异地看了大卫-劳伦斯一眼。 罗杰并没有忽视一个细节，在说到资金来源的时候，大卫-劳伦斯提到的是“波士顿财团”，而不是劳伦斯家族，或者大卫-劳伦斯本人。 对方显然很清楚，以自己个人所能调动的资源，是没有资格参与到这场游戏当中的。 更不要说，还有一个高盛横在中间。 因此，大卫-劳伦斯干脆直接搬出了自己的底牌。 波士顿财团这个名字，任何对北美的商业和政|治环境稍有了解的人，都知道它意味着什么。 这个财团的投资几乎遍布各行各业，单纯以权势而论，绝对可以排在北美十大财团的前三。 甚至有可能争取第一的宝座。 这样一个财团，单纯从其所掌握的资源来说，若是能够成为【量子娱乐】的大股东，必然能够为【量子娱乐】带来大量的好处。 当然，缺点也同样是有的。 引入一个过于强势的大股东，必然导致【量子娱乐】内部的话语权出现失衡。 单纯的持股份额，并不足以完全限制波士顿财团这个级别的怪物。 但总体上来说，若是能够让波士顿财团成为【量子娱乐】的“自己人”，对于公司整体而言，好处是绝对多于弊端的。 思索了片刻，罗杰很快得出了结论。 若是大卫-劳伦斯有办法让高盛不为此设置障碍，罗杰也没有阻止的必要。 唯一的前提，是死死地限制波士顿财团的投资份额，不能给予其过多的话语权。 哪怕是强势如波士顿财团，若是手中的股份太少，说话也不会那么好使的。 思索了片刻，罗杰谨慎地开口道：“只要高盛同意，我可以承诺，乐队不会为此设置障碍。不过，【量子娱乐】这次扩股融资的总份额只有五百亿美元，已经完成了两百亿，并且还有摩根士丹利和奈飞还在谈，如果你们想要投资，【量子娱乐】不可能让出太多的股份来。” “百分之十。两百亿美元，百分之十。” 大卫-劳伦斯毫不犹豫地提出报价，这个数字和威瑞森电信的投资方案，在价格上是完全保持了一致的。 这至少说明，在前来见罗杰之前，大卫-劳伦斯做了不少的功课。 当然，这种级别的投资，除了单纯的资金之外，无论是投资方还是被投资方，更看重的都是资金之外的那些东西。 罗杰不怀疑波士顿财团给不给的起【量子娱乐】发展所需要的种种资源。 但问题在于，给不给得起是一回事，愿不愿意给，又是另一回事。 而且，若是让波士顿财团直接占去两百亿美元的投资额度，那摩根史丹利和奈飞之中，至少有一家是必然要出局。 这是罗杰不太愿意见到的局面。 摩根士丹利可以在董事会内，一定程度上对高盛形成制衡。 另一方面，同为犹太人势力，摩根士丹利和高盛联手，也可以压制wasp的波士顿财团。 这对于【量子娱乐】内部话语权的平衡，是很有好处的事情。 至于奈飞，则纯粹是渠道方面的需求。 奈飞在视频流媒体方面的优势，对于【量子娱乐】旗下的电影和唱片公司来说意义重大，哪怕少收一点钱，也必须要确保和奈飞达成战略合作的关系。 “一百亿美元，百分之五，外加一些渠道资源方面的合作条款，大致方向在互联网、运输、保险业务、电影周边等等方面，具体的细节可以由双方的谈判团队去沟通。” 罗杰想了想，又补充了一句，说道：“如果你觉得这个方案可以接受，就可以想办法去说服高盛了。只要高盛点头，董事会会第一时间通过决议，正式和波士顿财团展开谈判。” “百分之五太少了。你们想要控制接受资金的规模，这一点我可以理解。但是百分之五，根本满足不了波士顿财团。” 大卫-劳伦斯说了几句，话题一转，问道：“如果单纯的现金不行的话，那我们用孩之宝的股份来交换，你认为怎么样？” 第801章 两千亿美元的估值 用孩之宝公司的股份，来交换【量子娱乐】的股份，这自然只是一句玩笑话。 作为北美玩具行业的巨头，孩之宝公司的市值并不高，只有大约四十亿美元左右。 （注：历史数据查到2010年左右孩之宝股价在30美元上下，现在股价是88美元市值117亿，不考虑总股本变动的情况下当时的市值差不多就是40亿上下。） 但随着《变形金刚》系列在大银幕上形成影响力，作为《变形金刚》系列版权的拥有者，孩之宝公司的股价也是在不断的上涨。 更不要说，孩之宝手中还拥有小马宝莉、特种部队两大王牌系列，以及《星球大战》系列的玩具版权。 小马宝莉在玩具销售之外，其它渠道方面的潜力或许差了些，但特种部队系列，却是完全可以像《变形金刚》那样搬上大银幕，为孩之宝系列带来海量的粉丝。 至于《星球大战》系列，版权的所有权当然还是在卢卡斯影业的手中，但玩具类周边的版权，却是独家授权给了孩之宝公司。 尽管孩之宝每生产一件《星球大战》系列的玩具周边，都要向卢卡斯影业支付一笔高昂的版权分成费用，但这一系列，仍然是能够在可以预见的未来，为孩之宝带来稳定而丰厚的利润。 几乎所有的投资者，没有一个不看好孩之宝的未来。 想要说服那些手握孩之宝股份的人出售这些股份，就非要出一个高价不可。 若是能够拿下孩之宝，甚至只是一定程度的控股，对于【量子娱乐】旗下的电影公司，在周边产品的开发方面，都会带来巨大的帮助。 不过，二十世纪福克斯电影公司在电影周边产品的运作方面本就不差，即便是得到了孩之宝，带来的好处确实是有的，但绝对起不到“质变”的效果。 毕竟，以现在的情况来看，【量子娱乐】除非是动用大笔的资金进行溢价收购，否则根本不可能入主孩之宝，最多也就是在董事会占据一个位置罢了。 这种程度的影响，远不足以让孩之宝的渠道和资源完全为【量子娱乐】所用。 这个提议被否决掉，大卫-劳伦斯倒也没生气。 至少表面上没有。 一番讨论之后，大卫-劳伦斯终于从罗杰这里得到了一个“令人满意”的承诺。 即，只要大卫-劳伦斯能够说服高盛集团点头，那么罗杰就会在【量子娱乐】的董事会上推动提案，与波士顿财团就入股【量子娱乐】的事宜展开正式的谈判。 而谈判的前提，将会包含两个主要条款。 第一，波士顿财团以一百亿美元的现金，获得【量子娱乐】百分之五的股份。 第二，波士顿财团负责出面收购一系列的专利，具体涉及的领域包括数字音乐、黑胶唱片、3d-imax等等，多个涉及唱片业和电影电视行业的核心技术专利。 而后，波士顿财团将会用这些专利进行“折价入股”，额外交换【量子娱乐】的部分股份，具体数额根据专利的价值确定，但上限不超过百分之五。 当然，若是真正达成投资协议的话，必然还包含在多个行业领域的资源、渠道方面的合作。 这次会面之后，仅仅只过了五天，波士顿财团就将正式的投资意向书送到【量子娱乐】的总部。 让罗杰诧异的是，在董事会上提起这件事的时候，第一个表示支持的，竟然就是在罗杰原本的预计之中，最有可能投下反对票的高盛集团。 也不知道，大卫-劳伦斯，或者他背后的波士顿财团，是通过什么样的方法说服了高盛，取得他们的支持。 不过，罗杰也没兴趣去深究这背后的交易，至少这个结果，对于罗杰，对于【darkness】乐队，乃至于对于【量子娱乐】，都没有什么坏处，反而只有好处。 就在波士顿财团加入到投资入股的谈判当中之后，摩根士丹利和奈飞那边的谈判进程似乎是受到了这个消息的刺激，骤然加快了起来。 仅仅只是十几天之内，摩根士丹利和奈飞就先后和【量子娱乐】签订了协议，分别投资一百亿和一百五十亿美元，换取百分之五和百分之七点五的股份。 加上此前威瑞森电信拿走的百分之十，在这次的扩股融资当中，【量子娱乐】已经是分出去百分之二十二点五的股份。 考虑到若是达成协议，波士顿财团也会拿走至少百分之五、至多百分之十的股份，取一个中间数来计算的话，在这次扩股融资当中，【量子娱乐】要分出大约百分之三十的股份。 而就在摩根士丹利和奈飞刚刚签约之后，康卡斯特的代理人要求召开董事会。 在董事会上，康卡斯特的代理人宣布了一个消息，康卡斯特和通用电气之间，已经签署了正式的协议，nbc环球百分之五十的股份，已经是归康卡斯特所有。 这个消息将在通过了相关部门的审批之后，正式对外界宣布。 而康卡斯特的代理人，在【量子娱乐】的董事会上宣布这件事，自然不是没有目的的。 康卡斯特要求，行使当初三大股东所签署的协议当中的“优先投资权”，将nbc环球的股份并入【量子娱乐】旗下，作为康卡斯特对【量子娱乐】的投资。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 自然，既然是投资，康卡斯特当然是要求获得相应的股份作为回报。 按照当时乐队、高盛，以及康卡斯特所签署的三方协议，根据此前各自完成的“投资份额”，若是康卡斯特将nbc环球的股份并入【量子娱乐】，那么康卡斯特持有的股份，将会和高盛、【darkness】乐队所持平。 早已签署下来的协议，无论是高盛，还是【darkness】乐队，都没有毁约的想法。 nbc环球的股份虽然只有一半，但对于【量子娱乐】来说，还是很有价值的。 通过这一半的股份，【量子娱乐】可以确保nbc电视网和环球影业，不会与【量子娱乐】旗下的同类型公司形成恶性竞争，反而可以在一定程度上合作，共同打压其它竞争对手。 至于其它几个新加入的股东，他们入股【量子娱乐】的前提之一，就是全盘承认并接受【量子娱乐】过去所签下的一切正式协议。 对于康卡斯特要求行使自己的优先权，他们自然是不会不同意。 反正，这对于他们的股份份额又不会产生任何的影响。 当然，康卡斯特想要行使这一优先权，还需要面临两个麻烦。 第一，自然是康卡斯特对nbc环球的收购，必须要经过相关部门的批准。 第二，康卡斯特在得到nbc环球一半的股份之后，再次“转让”给【量子娱乐】，还需要再进行一次审核。 只有这两次审核都得到批准，康卡斯特才能利用这笔“投资”，扩大自己在【量子娱乐】当中的话语权和持股份额。 不过，这一点，对于【量子娱乐】来说，问题并不是特别大。 且不说康卡斯特本身，在北美的政|坛当中就有极深的影响力。 【量子娱乐】的众多股东，除了【darkness】乐队的根基稍浅之外，其它几家，在这方面的影响力都不低。 这种并不构成实际垄断的“并购”，想要推动通过，难度并不会太大。 时间进入到二月份的时候，最后一家投资者，波士顿财团也正式与【量子娱乐】达成了协议，以一百亿美元，外加价值五十亿美元的各类专利入股，换取【量子娱乐】百分之七点五的股份。 随着这一协议的签订，【量子娱乐】内部的股权结构终于基本定型。 康卡斯特对于nbc环球的并购，司法部门还没有给出正式的批复。 但在【量子娱乐】内部，基本上已经是将nbc环球看做了自己的“囊中之物”。 基于这一点，康卡斯特的持股份额将会提升到和高盛、【darkness】乐队持平的程度。 这也是最大的三家股东，分别持有百分之二十的股份。 ——当然，康卡斯特的那一份，要等nbc环球的股份“到账”之后才会兑现。 接下来，则是持股百分之十的威瑞森电信，以及归属权为【量子娱乐】自身、收益和分红权拨付给高层的职业经理人、管理权则交由董事会打理的“期权池”，持股份额同样是百分之十。 不过和其它所有股东都不同的是，“期权池”当中的这百分之十股份，无论【量子娱乐】的股权结构如何变化，其份额永远都不会变，一直保持在百分之十这个数字上。 也就是说，若是【量子娱乐】增发股份，那么期权池中的股票总数就会增加。 若是【量子娱乐】回收股份，期权池中的股票总数就会相应减少。 但不论如何变化，期权池中的股票，永远都占【量子娱乐】总股本的百分之十。 这部分股份，是专门用来激励那些高端的职业经理人的。 尤其是为【量子娱乐】长期服务的顶级职业经理人。 例如卢西恩-格兰奇，目前就享有百分之三点五的分红权，也是【量子娱乐】如今众多职业经理人当中，唯一一位拥有分红权奖励的。 再下一个档次，就是波士顿财团、奈飞公司，两家分别持有百分之七点五的股份。 最后则是摩根士丹利投资银行，持股百分之五。 当然，除了必要的资金，以及渠道资源方面的合作之外，作为入股条件的一部分，在四家新的股东与【量子娱乐】所签署的协议当中，都理所当然地包含了“惯例”性质的优先投资条款。 若是未来几年之内，【量子娱乐】还需要进行扩股融资，在同等条件之下，现有的七家股东，都有不同份额的优先权。 作为一家非上市公司，【量子娱乐】没有义务向公众公开自己的股权结构、财务报表等一切的内容。 不过，高盛和摩根士丹利似乎想要通过对【量子娱乐】的投资，提升自己公司的投资者的信心，在董事会上征询过其它股东的意见之后，有选择性地披露了一部分这次扩股融资的细节。 披露的部分并不多，仅仅只公开了四家新股东的投资数额以及各自的持股比例。 这个消息传出去，华尔街顿时一片哗然。 四家新股东，按照持股比例和各自的投资金额来计算的话，他们对【量子娱乐】的估值，其实是完全一样的。 按照这两项数据，很容易估算出摩根士丹利、奈飞、威瑞森电信，以及波士顿财团对【量子娱乐】的价值预期。 两千亿美元！ 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这个数字，无论是在上市公司，还是非上市公司当中，都算不上顶尖。 就拿非上市公司来说，估值过万亿美元的，都有好几家。 比如说控制了沙特阿拉伯百分之八十经济的沙特阿美石油公司，比如说北美的能源巨头科氏工业，比如说太平洋对岸那个生产路由器起家的手机公司，估值都要超过万亿美元，比【量子娱乐】高到不知道哪里去了。 但一家还处于高速发展阶段的公司，就能达到两千亿美元的估值。 放眼全球，也是十分罕见的。 这个消息，顿时让整个华尔街闻风而动，无数人纷纷找上门来，试图得到一个投资【量子娱乐】的机会。 但是，在收获了五百亿美元的现金之后，【量子娱乐】已经是完成了今年的融资计划，至少在未来几年之内，都不会缺乏现金流。 再加上，有了摩根士丹利、波士顿财团、奈飞网络，以及威瑞森电信这四个合作者，【量子娱乐】在各方面渠道上的资源，已经是够用了。 至少在短时间内，【量子娱乐】并没有迫切增加盟友的需要。 既不缺钱，也不缺渠道资源，【量子娱乐】自然是不可能在短时间内开启下一轮的扩股融资。 当【量子娱乐】明确发出公告，表示本轮扩股融资已经结束，暂时不考虑接纳更多资金的时候，华尔街顿时是一片捶胸顿足，只恨自己没有更早地想到投资【量子娱乐】。 当然，即使他们想到了也没用就是了。 对于一家价值两千亿美元的巨头来说，资金，永远不是在接纳投资时所要优先考虑的事情。 第802章 《福布斯》的邀请 罗杰怎么也想不到的是，在【量子娱乐】两千亿美元的估值这个消息传出去之后。 最先要面临麻烦的，不是【量子娱乐】本身，而是罗杰自己。 在《逃离伊甸园》专辑发行之前，《福布斯》杂志的人联系上了罗杰，询问罗杰是否有兴趣登上《福布斯富豪榜》。 ——依照高盛、摩根士丹利披露的情况，【量子娱乐】有百分之二十的股份掌握在【darkness】乐队当中。 而乐队早在多年之前，就曾经在一次采访中不经意间提到过，乐队的股份，罗杰占了一半。 按照这个数字来计算的话，相当于罗杰个人就掌握着【量子娱乐】百分之十、价值两百亿美元的股份。 哪怕不算其它资产，仅仅只是这一部分，也足以进入到《福布斯富豪榜》的前二十名了。 再加上乐队所握有的一系列音乐版权，其它固定资产等等，《福布斯》杂志的联络人表示，若是罗杰愿意公开全部的资产，说不定有机会冲击一下富豪榜的前十名。 “当然，我不建议你这么做。通常情况下，大家都只会公开一些本来就很难保密的资产，比如说上市公司的股份等等。事实上，很少有非上市公司的老板愿意主动公开资产来上榜的，所以如果你拒绝这次邀请，我们是可以理解的。” 《福布斯》杂志的联络人如是对罗杰说道。 也是和对方谈过相关的问题之后，罗杰才弄明白，包括《福布斯富豪榜》在内，绝大多数类似的榜单，所采取的都是“邀请制”。 即便是一些知名的上市公司老板，若是他们不想登上榜单，也是有权利拒绝的。 当然，对于那些很容易查到，几乎可以说是人尽皆知的超级富豪，例如微软的那位，一般情况下，都是不会选择去隐瞒自己的财产。 至少不会隐瞒那些“本就公开”的部分。 但那些非上市公司的老板，又或者是通过其它方式隐瞒了自己财富的超级富豪，不说全部，但其中的绝大多数，都对登上富豪榜这件事没什么兴趣。 就像是中东的那些石油土豪们，全世界的人都知道他们富得流石油，但你从来都不会在《福布斯富豪榜》上看到他们的名字。 又比如那位著名的“二十八万亿美元先生”里欧-万塔。 ——当然，后者只是一个“都市传说”，除了悉知内情的人以外，谁也不知道这个故事是真是假。 但所有人都心知肚明的一件事是，《福布斯富豪榜》所统计的亿万富豪，只是其中的一小部分。 更多的超级富豪，却是隐瞒了自己的财富，谁也不知道他们有多少钱。 当然，在这次会面之中，罗杰并没有告诉《福布斯》的联络人，他们对于乐队在【量子娱乐】内占股的分配方式，得到的是错误的消息。 严格来说，不能算是错误，只能说是“有一定的误差”。 乐队在【量子娱乐】内所持有的股份，总数是百分之二十，这一点是没有错的。 但这百分之二十的股份，并非全部是归属于乐队集体。 准确地说，罗杰、安妮、胖子三人，各自以个人的身份持有百分之四的股份，总计百分之十二。 剩下的百分之八，才是乐队共同持有的。 按照这个方式来计算，罗杰在【量子娱乐】当中的股份份额，是要比《福布斯》所推算出的数字少上两个百分点出头，只有接近百分之八的股份。 不过，罗杰本就没打算接受《福布斯》的邀请，自然不会和对方去澄清这个问题。 “我打算推掉这个邀请，你觉得呢？” 罗杰回到家，和安妮谈起这件事的时候，态度更倾向于拒绝。 罗杰有着来自太平洋对岸的灵魂，对于“财不露白”这四个字，有着深入骨子里的理解。 高调地进入《福布斯富豪榜》的前列，哪怕进入不了前十，但在前二十名，也是一个让人颇为眼热的位置。 （注：2011年榜单数据，全球富豪榜第10名265亿美元，第23名200亿美元。） 这种高调的行为，或许能够为罗杰带来一些好处，但在罗杰看来，弊端却是要更多一些的。 最是首当其冲的是，一旦自己登上《福布斯富豪榜》前列的位置，那么关于安保方面的开支，就要大幅度增加了。 北美的治安，可一向是不怎么好。 虽然说对于有钱人来说，这里确实是天堂，但那是建立在巨额的开支上的。 罗杰一家，单单每年花费在安保方面的费用，就高达数百万美元。 若是再增加，就将突破八位数。 即使是对身家百亿美元的超级富豪来说，这也会带来不小的负担。 要知道，资产，和现金，那可完全是两码事。 不说超级富豪，就算是普通平民家庭，资产当中很大的一部分，都在那些难以变现的“不动产”上。 比如说房子，哪怕是在房价并不算高（相对收入来说）的北美，大多数购置了住房的家庭，车子、房子这些“不动产”，至少也要占到家庭总资产的大半。 而对于超级富豪来说，不能变现的资产，所占据的比例要更高，大多数情况下都高达百分之九十以上。 就比如说罗杰，两百多亿美元的身家是实打实的，但无论如何，罗杰都不可能卖掉自己在乐队的股份。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 而这一部分，就占到了罗杰个人资产的百分之九十以上。 真正能够动用的“现金”，也就是乐队每年的分红。 这几年由于【量子娱乐】的大部分资金都要用于新的投资，乐队的分红主要还是来自于音乐事业方面的收入。 每年数亿美元的收入并不算少，但缴纳完税款，再向经纪人、律师、会计师等等“服务人员”支付过佣金之后，还需要拿出一大笔钱来用于“固定的日常开支”。 在后者当中，包括罗杰-克里斯蒂安庄园的维护费用、佣人的薪酬、保镖的薪酬和装备维护费用等等，各种杂七杂八的开支。 这些开支，每一项单独算起来都不多，但加在一起，却不是一个小数目。 ——即便是对罗杰这样的“有钱人”来说，也不能算“小数目”的数字。 剩下的，才是可以随意支配的钱。 即便是这一部分，对于绝大多数人来说，也是一辈子都赚不到的数目了。 但是，罗杰本身的性格就偏向于享乐主义，花钱大手大脚习惯了，在【量子娱乐】不能提供高额分红的时候，罗杰的经济状况偶尔还会变的有些“窘迫”。 “你关注的重点是这个？” 安妮无语地看瞪了罗杰一眼，认真道：“但是你不觉得，事情的重点是，我们什么时候变得这么有钱了？！” 按照这次扩股融资最终“成交”的数字来计算，【量子娱乐】的整体估值为两千亿美元。 ——这是在融资完成之后的数字。 乐队所占的百分之二十，价值相当于四百亿美元。 这还不算乐队手中的其它资产。 别的不说，光是《摇滚圣经》系列的版权，价值也要高达数十亿美元。 再加上其它杂七杂八的资产，说乐队拥有五百亿美元以上的财富，是没有太大问题的。 在十二年前，乐队刚刚成立的时候，谁会想到，仅仅只过去了十几年，乐队就能拥有五百亿美元的财富？！ 哪怕再近一些，在刚刚完成对百代唱片的并购，成立【量子音乐】的时候，乐队也没有想过，短短几年过去，自己的财富就能翻上数倍。 “所以说，接受高盛和康卡斯特，还有其它四家的投资，是一个正确的决定。” 罗杰耸耸肩，说道：“我们手中的股份份额确实是变少了很多，但是股份的价值却是增长了至少百分之五十以上。” 这是最简单，也最直接的利益。 为什么那么多“创业者”，都喜欢让出股份来换取投资？ 除了公司发展离不开资金的支持，以及为自己拉拢更多盟友的帮助之外，股价的升值，是最最关键的因素之一。 让出一部分对公司的控制权，换取手中股票的大幅度升值，除了极少数控制欲极强的人之外，对于大多数人来说，这都是一笔非常划算的交易。 比如说【量子娱乐】。 这一次扩股融资之后，原本的三大股东，各自的股权份额都有不同程度的下降。 但手中股票的价值却是变得更高了。 而且，可以预见的是，随着波士顿财团等四家新股东的“入场”，【量子娱乐】将迎来一段飞速发展的时期。 在未来的几年之内，只要不出现什么重大的意外，【量子娱乐】的价值还会不断地上升。 高盛的代理人乐观地表示，当初他们投入到【量子娱乐】的四百亿美元，如今已经“收回了成本”，而在数年之后，这四百亿美元，可能会变成六百亿美元、八百亿美元，乃至于更多。 “喂，罗杰！” 安妮不知道想到了什么，忽然说道：“我后悔了！” “？？？” 罗杰一头雾水，不知道安妮在说什么，不由得问道：“后悔什么？” “婚前协议！” 安妮嘟起嘴巴，有些不满地说道：“当时我还比你更有钱，结果这才几年，你的财产就超过我了。这份协议，我亏大了！” 安妮嘴上似乎是在抱怨着什么，神色间也确实是一副“亏大了”的模样。 但罗杰和安妮相处了十多年，哪会不明白，安妮只是在故意开玩笑。 “如果你想的话，我们就取消婚前协议好了。” 罗杰将安妮搂紧怀里，另一只手轻轻抚摸着安妮微微鼓起的小腹，柔声道：“反正我们夫妻一体，何必分什么你我。” “嘁，就会说些好听的哄我开心。” 安妮嘴上抱怨着，脸上却是神采飞扬，显然心情非常不错。 歪着脑袋想了一会，安妮还是摇了摇头，说道：“算了，我可不想被别人说是看上你的钱才嫁给你的。” 安妮的语气略微有些不快。 罗杰当然明白，安妮的不满，不是针对自己，而是针对于眼下这个环境。 尽管“平权”这个口号已经被喊了上百年，但这个社会从未真正平等过。 哪怕是在白左当道的西方社会，性别歧视这种事，也是司空见惯的。 女人嫁个有钱的老公，往往就要被人说是拜金。 而且对于女性明星来说，这一点更加的突出。 安妮和罗杰之间倒是还好，毕竟两人是乐队的搭档，因为事业上的合作而日久生情，这种事并不新鲜，也是公众所喜闻乐见的。 实际上，在大多数人眼里，罗杰和安妮，多少也算是摇滚乐坛当中的一对“金童玉女”了。 但随着罗杰成为“超级富豪”的消息传出，事情必然会有所改变。 喷子这种职业，无论在哪个国家都不罕见。 “管别人的想法做什么？” 罗杰劝说道：“这是我们之间的事，何必在乎别人的想法？” “可是我就是在乎！” 安妮瞪了罗杰一眼，别过头去，似乎是不想再搭理罗杰。 看到安妮这副孩子气的模样，罗杰忍不住笑了。 “好啦，别生气了，都听你的还不行嘛？！” 罗杰连忙开启“哄人模式”。 安妮本来也不是真的和罗杰生气，只是片刻，就被罗杰哄得眉开眼笑。 闲聊了一阵之后，安妮忽然说道：“巡演开始之前，你们再录一张专辑吧。” 顿了顿，安妮又说道：“我现在的状况不适合参与录音，等到你们去巡演的时候，我再补录吉他的部分。” “录一张新专辑？” 这个话题跳跃的有点过于快了，罗杰一下子没反应过来。 稍微想了一会，罗杰才明白安妮的意思。 提前录制好专辑，在乐队去参加巡演的期间，安妮补上了吉他的部分之后，不会影响明年的专辑发行。 大体上来说，依旧可以保持一年左右发行一张专辑这个速度。 而若是将新专辑的录制时间推迟到巡演结束之后，那，就要到2013年，才能推出下一张《摇滚圣经》了。 第803章 新的董事长 婉拒掉《福布斯》的邀请之后，罗杰重新投入到《逃离伊甸园》专辑的宣传当中。 现在的时间已经是二月中旬，《逃离伊甸园》和《爱的告白》两张专辑均已经是在全球大部分地区同步发行。 只有少数地区，因为出版审核等方面的因素，需要延迟一段时间。 两张专辑所取得的成绩都不错，《逃离伊甸园》在发行首周，单单只是在北美地区，就拿下了270万张的销量。 和乐队过去的大部分专辑比起来，这个数字都很难称得上优秀。 但在如今这个实体唱片市场已经萎靡到了有史以来最低点的年代里，这样的成绩，已经是颇为难得的了。 而泰勒-斯威夫特的《爱的告白》，也在发行的首周，拿下了143万张的销量。 这个数字，要比罗杰“记忆中”的那个销量数字略高一些，这显然是要归功于【量子音乐】强大的发行能力，以及两张专辑在宣传上进行联动所带来的效应。 这两张专辑，在北美唱片业协会riaa公布的专辑销量统计当周，也是分别占据了第一、第二的位置。 别看销量数字不高，但这两张专辑，总共不过四百万出头的销量，所带来的利润却是非常可观的。 在大多数普通歌迷听歌的方式，已经由传统的收音机、随身听、walkman转变到了pod、智能手机。 依旧会去购买实体唱片的歌迷，其目的大多是在于收藏，以及支持自己的偶像。 而会因为这两个理由去购买唱片的，大多都家境不错，不差钱。 当然，其中也有一部分家境普通，但节衣缩食也要将钱省出来的，不过这种人毕竟是少数。 而对于那大多数“不差钱”的歌迷们来说，购买一张普通的平装版cd怎么行？ 那逼格也太低了。 最起码也得来上一张黑胶唱片，才能彰显自己的身份。 若是再讲究点，说不得就得将这黑胶唱片升级为限量版、典藏版，又或者是豪华版。 甚至对于一些比较有钱的歌迷来说，所有版本全部打包来上一份，也不是那么的罕见。 这些名目繁多、售价昂贵的“限量版”，才是实体唱片最主要的利润来源。 ——当然，仅限于如今这个年代。 四百多万张的总销量，其中过半都是单套售价在五百美元以上的限量版。 这样的收入，哪怕是对于当今乐坛最顶级的巨星来说，也称得上丰厚了。 当然，这笔钱并非全部都是乐队、泰勒所有。 除了【量子音乐】的分成之外，还有各级的经销商也需要分成，还有生产、运输、销售环节的各项成本也需要扣除。 最后，还有最为让人深恶痛绝的税款，也是要扣走一大笔钱。 杂七杂八的扣下来，最后能有百分之二三十到乐队和泰勒的手中，就算是不错了。 但即便如此，这也是一个颇为惊人的数字。 扣除掉各种费用之后，落到乐队和泰勒手中的，至少也有两三亿美元。 这，仅仅只是两张专辑发行一周多的时间里，所达到的成绩！ 也进一步证实了，【darkness】乐队，和泰勒-斯威夫特，这两个名字在当今乐坛的号召力。 大获丰收的，除了乐队和泰勒之外，还有【量子音乐】。 【量子音乐】在这两个项目当中，投入了总计大约四千万美元的成本，其余的部分则由乐队和泰勒-斯威夫特出资完成。 明星自身参与投资自己的项目，自然是为了争取更好的分成条件。 一般的小明星没有任何资本和唱片公司谈论这些，至少那些在公司内普遍被看好、认为具备极高盈利机会的项目，大多数唱片公司都不会同意小明星的资金参与到其中，没有人喜欢将自己赚到的钱分给别人。 但大牌明星却是不同。 作为【量子音乐】旗下最大牌的明星，即便是没有【量子娱乐】大股东这层身份，乐队也有充足的资本进行讨价还价。 泰勒-斯威夫特也同样如此。 娱乐圈是一个无比现实的地方，若是一个明星，没有足够的商业价值，唱片公司根本不会多看他一眼。 即便是合作，条件也会苛刻得令人发指。 但若是有足够的商业号召力，唱片公司也会将自己的姿态放得极低。 当然，这一切都是为了“利益”二字。 【量子音乐】在《逃离伊甸园》、《爱的告白》两张专机上，总计投入的四千多万美元，单单只是以目前的销量而言，至少可以获得十倍左右的回报。 这样的投资回报率，即便是在以暴利著称的唱片业，也堪称惊人。 这个好消息，对各个股东们所带来的刺激，直接体现在了最近一次【量子娱乐】的董事会上。 摩根士丹利的代理人最为迫不及待，非常“关切”地询问，【量子娱乐】是否还需要更多的投资。 他们显然是想要借着这个机会，掌握更多的股份。 作为华尔街的吸血鬼，摩根士丹利对于“利润”两个字有着极为敏锐的嗅觉。 【量子娱乐】显然是一家能够持续带来高额盈利的公司，摩根士丹利迫不及待地想要争取更多的股份。 波士顿财团也同样表现出了追加投资的意向。 奈飞和威瑞森电信虽然没有明确问出来，但话里话外，似乎也有这方面的意思。 这些提议，自然都是被乐队、高盛，还有康卡斯特给挡了回去。 若是【量子娱乐】确实需要资金来发展，分出一些股份接纳更多的投资自然是无可厚非。 但现在，【量子娱乐】才刚刚完成了一次扩股融资，短时间内根本不会出现缺钱的情况，自然没必要那么做。 “我们今天要讨论的，是董事长人选的问题，还请各位不要偏离主题。” 罗杰敲了敲桌子，将有些跑偏的话题拉回到正题上，认真道：“目前公司的董事长由我担任，但是，按照计划，我们乐队将在十月份开启【诞生】世界巡回演出，至少在巡演期间，我势必不可能将大部分的精力放在公司上，所以我提议，在这段时间里，由我们的ceo，也就是卢卡，来代理董事长之职。” 【量子娱乐】在北美注册，自然是要遵守北美的《公司法》。 在有关“董事长”或者说“董事会主席”这一职位上，和大多数地区一样，依照北美的法律，董事长的权利，来自于法律，而不是股东大会授予。 这和其它一切职位，包括总裁、ceo等等，都是完全不同的。 后者有多大权利，取决于股东大会愿意给多少。 而董事长的权利，却是由《公司法》来确立，股东们唯一能做的是投票选举出一个“大多数股东认为合适”的董事长。 当然，若是股东们对现任的董事长不满，按照《公司法》的规定，需要半数的董事投出“不信任票”。 这里的“半数”，指的是董事会的席位，和股份多少并没有直接的关联。 依照高盛和康卡斯特入股时与乐队达成的协议，在两年之内，【量子娱乐】的董事长都由罗杰来承担。 现在才过去了不到一年，罗杰的“任期”至少还有一年多。 不过，因为【诞生】巡演的缘故，罗杰基本上可以确定，自己没有办法继续担任董事长之职了。 为了确保对公司的控制力度，换上一个“自己人”，自然是最符合乐队，以及最符合罗杰本人利益的选择。 卢西恩-格兰奇，就是罗杰认为最合适的人选。 首先，卢西恩-格兰奇从【mad唱片】时代起，就为这家公司工作，可以说是【量子娱乐】崛起最大的功臣之一。 而且，多年以来所建立起的默契和信任，也让罗杰对卢西恩-格兰奇可以报以充分的信任。 最后一个理由在于，卢西恩-格兰奇的经营理念，非常符合罗杰对【量子娱乐】的预期。 在罗杰的规划当中，自己并不会一辈子都绑在【量子娱乐】董事长这个位置上。 商业，除了赚更多的钱之外，对于罗杰来说，最重要的不是有多高的地位或者多大的权利，而是对自己的一种保护。 就“本心”来讲，罗杰更希望的是，在摇滚音乐这个领域有所成就。 其实，发展到现在这个地步，罗杰在商业上已经没有什么追求了。 只要【量子娱乐】不倒，一个大股东兼董事的身份，足以为罗杰提供很好的保护。 毕竟，罗杰只是一名摇滚歌手，不是里欧-万塔这种超级金融特工，不可能有什么超级大国的政|府想要罗杰的命。 【量子娱乐】董事的身份，足以让罗杰安心去做一切自己想要做的事情。 到了这种程度，自然是没有必要死抓着权利不放。 若是将权利交到其他人手上，能够为自己带来更大的利益，那又何必死不放手呢？ 如果说，将权利交给其他人，罗杰还不能够放心的话。 卢西恩-格兰奇这个人选，却是一个可以让罗杰完全放心的选择。 唯一的麻烦在于，这个人选，能否得到董事会的一致通过。 虽然说乐队和高盛、康卡斯特之间有协议在，而摩根士丹利、波士顿财团、威瑞森电信和奈飞网络这四个新股东，加入【量子娱乐】的前提，就是承认之前的那份协议的有效性。 但现在的情况是，罗杰是要主动放弃董事长的职位，这相当于重新进行一次“选举”。 对于卢西恩-格兰奇能否成功“当选”，罗杰并没有十分的把握。 在董事会上提出这件事，某种程度上来说，也是一种试探。 现在才二月份，距离【诞生】巡演开始，还有半年多的时间。 若是卢西恩-格兰奇无法得到董事会的认可，罗杰还有时间进行其它的打算。 而若是这次提议，能够直接得到董事会的认可，那自然是最好不过的结果。 安妮怀孕已经有四个月，正是需要罗杰照顾和陪伴的时候。 再加上，罗杰还要为《逃离伊甸园》专辑的宣传跑通告，要准备下一张专辑，为【诞生】巡演做准备。 这段时间，罗杰的时间本来就非常的紧张，没有太多的精力去打理公司的事务。 做个甩手掌柜当然不是不行，但卢西恩-格兰奇毕竟只是一个ceo，许多事情，没有董事长的权限，卢西恩-格兰奇是没有办法做主的。 罗杰提起这件事有些突然，会议室内突然出现了一段很长的沉默。 “卢西恩-格兰奇接任董事长？” 第一个开口的，是高盛的代理人费迪南德。 在高盛入股【量子娱乐】之后，费迪南德基本上就常驻在洛杉矶，专门负责打理这项“投资”。 问了一句，不等罗杰回答，费迪南德继续说道：“卢西恩-格兰奇的能力，我是认可的。不过他只是一个职业经理人，拿着期权分红，没有任何实实在在的股份，作为董事长，是不是有点说不通？” 并没有任何一条法律规定，一家公司的董事长必须持有该公司的股份。 但在实际执行当中，不说那些体量很小的小型公司，绝大多数的大公司，其董事长都是公司的股东，甚至多数情况下都是大股东。 而卢西恩-格兰奇虽然有百分之三的分红权，但却也仅仅只是“在职期间享受相应的分红”，属于职业经理人的薪酬的一部分。 要说股权，卢西恩-格兰奇手中，是半点股份都没有的。 如果让卢西恩-格兰奇担任【量子娱乐】的董事长，一点股份都没有，这多少有些说不过去。 不说必须要由大股东来担任董事长，在规模达到千亿美元级别的公司中，很少有哪一家的董事长是长期由大股东来兼任的。 但是，同样，也没有哪一家大集团的董事长，会一点股份都没有。 “关于这一点，我这里有一个解决方案。” 罗杰想了想，开口道：“如果董事会同意由卢卡接任董事长，公司和卢卡之间必然要重新签署一份协议。我们可以在这份协议上增加一个‘忠诚条款’，规定卢卡为公司工作一定年限后，从公司的期权池当中拿出一部分，比如百分之一或者百分之二的股份奖励给他。” 第804章 屁股要坐正 “董事会讨论的结果，是可以给你一次机会。” 办公室里，罗杰看向卢西恩-格兰奇，认真地说道：“卢卡，如果你能证明自己配得上这个位置，从今以后，【量子娱乐】的董事长就是你的，你可以一直在这个位置上干到退休。” 在公司的董事会结束之后，罗杰便是找来了卢西恩-格兰奇，向对方转达了董事会上讨论出的决议。 作为一家算得上“朝气蓬勃”的公司，再加上公司内部的股权结构，相对于其它同等规模的公司来说要简单得多。 【量子娱乐】内，极少会出现那种复杂的内耗，能够将大部分的资源，都用在公司的发展，而不是和自己人扯皮上。 经过一番不算激烈的讨论，嗯，主要是罗杰代表乐队坚持自己的提议，又没有其它股东强烈反对的情况下，最终，在康卡斯特的提议下，董事会一致同意，给卢西恩-格兰奇一次机会。 这个“机会”，严格来说，就是一个“试用期”。 将原本属于乐队的“两年时间”，剩下的一年多交给卢西恩-格兰奇。 也就是说，卢西恩-格兰奇将在接下来的一年多时间里，一直到2012年的下半年，暂时担任【量子娱乐】的“代理董事长”。 虽然多了一个“代理”的说法，但实际上，除了没有股份，“任期”有些短暂之外，就和真正的董事长没有任何区别。 按照董事会内达成的意见，只要卢西恩-格兰奇点头，就可以从一个月后，也就是今年的三月中旬，从罗杰的手中接过董事长的职位。 因为是“试用期”的缘故，所以除了基本工资略微有所上涨，年薪增长到三千万美元以外，卢西恩-格兰奇个人待遇当中的其它条款依旧保持不变。 就连股份分红，也依然是百分之三。 若是在为期一年零七个月的任期当中表现出色，那么【量子娱乐】的董事会，将会重新进行讨论，与卢西恩-格兰奇签订一份新的合同。 由于时间还早，这份合同的详细条款自然是没有被列入考虑范畴，但可以确定的是，一旦确定由卢西恩-格兰奇长期担任【量子娱乐】董事长之职，公司必然是要授予他一定的股份。 哪怕只是象征性的股份，也总比没有要好。 在市值千亿美元以上的大公司里，担任董事长的，并不是全部都是公司的大股东。 但一点股份都没有的，却更是几乎找不出来。 仅仅只是“试用期”内，倒也就罢了。 若是真的确定由卢西恩-格兰奇长期担任【量子娱乐】的董事长，势必是要给予一些象征性的股份的。 当然，具体怎么给，董事会简单讨论了几个初步的可行方案，例如是在卢西恩-格兰奇的工作合同当中加上一个“忠诚条款”，规定卢西恩-格兰奇只要为【量子娱乐】工作满一定年限，就从公司的期权池当中拿出一部分股权奖励给他。 又比如，摩根士丹利的代理人认为，可以给予卢西恩-格兰奇一次“股份认购”的机会，设置一个价格，以及下限和上限，比如说最少百分之一、最多百分之五，卢西恩-格兰奇自己掏钱来买股份，愿意买多少由他自己决定。 如是种种，在董事会上，关于如何“授予”卢西恩-格兰奇一笔象征性的股份的提案，几乎每一家都提出了自己的想法。 但毕竟要在“试用期”结束之后，正式和卢西恩-格兰奇商定新合同的时候才会提起，暂时也没有必要急着去确定下来。 对于罗杰带来的这个消息，卢西恩-格兰奇表现得很是激动。 后者已经五十多岁，如果不出意外，最多再为【量子娱乐】工作十几年，就必须要退休了。 甚至短一点的话，可能连十年都不会到。 在“职业生涯”的晚期，还能得到这样的机会，对于卢西恩-格兰奇这种事业心极强的人来说，自然是一个巨大的惊喜。 作为一名职业经理人，能够执掌一家价值超过两千亿美元的大型集团，这几乎可以说是职业生涯的巅峰了。 更好的机会不是没有，但那却根本不是卢西恩-格兰奇能够接触到的。 跨行业的那些巨头自然是不必多提，“专业领域”都不对口，就算对方敢给卢西恩-格兰奇一份offer，卢西恩-格兰奇也是不敢接的。 哪怕是作为职业经理人来说，也是有明显的“专业领域”。 卢西恩-格兰奇自知自事，清楚自己只擅长唱片业，最多再加上由唱片业引申出来的娱乐业，以及和娱乐业息息相关的传媒行业。 如果让卢西恩-格兰奇去管理一家硅谷的高科技企业，那绝对是要出大问题的。 而在娱乐、传媒行业当中，比【量子娱乐】规模更大的集团不是没有。 但那种巨头，都是有着自己的“掌舵者”，而且是根深蒂固，在董事长之位上坐了少说十年以上，没有任何人能威胁到他们地位的。 就好像，你敢想象会有那么一天，维亚康姆将它的“皇帝”萨姆纳-雷石东扫地出门，聘请一个竞争对手的ceo来做自己的董事长吗？ 那种事情，显然是不可能发生的。 可以说，卢西恩-格兰奇在他人生之前数十年当中的一切经历，都已经决定了，【量子娱乐】的董事长，就是他这一生所能达到的最高巅峰。 在北美，几乎所有人都知道，这片土地上，社会阶层固化的现象十分的严重，每个人几乎可以说从一出生，这一辈子的“天花板”就已经注定了。 事实上，尽管这种现象饱受诟病，但一万个人当中，九千九百九十九个人，终其一生，也是触摸不到自己的那层“天花板”的。 能够在职业生涯的晚期，获得一个机会，去触摸到自己的“天花板”，其实本就是一件令人激动的事情。 对于卢西恩-格兰奇来说，这件事还有另一个意义。 作为一名职业经理人，假如卢西恩-格兰奇这一辈子的顶点，就是【量子娱乐】的ceo的话。 那么他能够给自己的子女，在事业上所带来的帮助是有限的。 当然，卢西恩-格兰奇的财富，是能够给子女们一个大多数常人终其一生都无法触摸到的起点。 但想要借此让子女们真正接触到北美的“上流社会”，还是有一些难度。 然而，若是能够成为【量子娱乐】的董事长，这件事却会变得可能。 在罗杰大致讲明了情况之后，卢西恩-格兰奇很快就强行压下自己激动的心情，表态道：“我愿意接受这份职位。另外，不管怎么样，我都是站在你们这一边的。” 后半句几乎是相当于对罗杰表忠心了。 在过去的两年多以来，【量子娱乐】内部出现了一系列的变动。 尤其是在高盛、康卡斯特，乃至于波士顿财团、摩根士丹利等巨头纷纷入股之后，【量子娱乐】内，乐队一家独大的局面已经完全改变。 反而，若是有三五家大股东联手反对，乐队想要做点什么，都会受到很大的约束。 若是能够得到自己这个“代理董事长”的支持，乐队对于【量子娱乐】的掌控，也会变得更强几分。 卢西恩-格兰奇这个时候对乐队表忠心，一方面，确实是因为对罗杰心怀感恩。 另一方面，也是因为在过去的合作当中，卢西恩-格兰奇和乐队之间的配合非常的默契，卢西恩-格兰奇不希望，因为新股东的加入，而打破了这种平衡。 “不用这样，卢卡。我推荐你担任董事长，是因为我知道你的能力不仅只局限于ceo。” 罗杰摇了摇头，说道：“你只需要对整个公司的利益负责，而不是为某一个董事的利益。只有这样，你才能真正坐稳这个位置。” 顿了顿，罗杰又说道：“有些话说出来可能有些矫情，但是，我在商业上真的没有太高的追求，只想要有一个能够保护自己，保护我们乐队里那些搭档的身份。公司发展到现在，一个大股东的身份，已经足够为我们提供充分的保护，接下来，我想将更多的精力放在音乐上，去做我们真正喜欢的事情。” 在前世，罗杰就十分佩服马老板。 当然，是那位主动“退休”的马老板，而不是从|政的那位。 在一项事业达到巅峰之后，能够选择急流勇退，去做自己真正想要做的事情。 这并不是一个容易做出的选择。 在罗杰的前世，关于马老板去偏远山区支教，做一名老师这件事，有各种各样的传言，其中不乏许多阴谋论的论点。 但不管怎么说，放着一家网商巨头的老板不做，去做一份在大多数人看来与“光鲜体面”沾不上边的工作，这本身就需要巨大的勇气。 这一世，走到现在。 尤其是在安妮怀孕之后，罗杰也是思考过许多。 【量子娱乐】发展到现在，乐队既不缺钱，也不缺乏影响力，【量子娱乐】大股东的身份，也足以为乐队提供充分的保护。 在这种情况下，罗杰认为，自己是该要把心思从商业上收一收，去做自己真正喜欢、真正想做的事情。 比如摇滚音乐，比如陪伴家人。 当然，这一切的前提，都是建立在【量子娱乐】大股东的身份，仍旧能够为罗杰、为乐队提供充分的保护的基础上。 罗杰从来都不会忘记，诸如惠妮特-休斯顿、约翰-列侬、迈克尔-杰克逊等等超级巨星的“前车之鉴”。 若是【量子娱乐】出现了什么大的问题，导致这个保护自己和乐队的身份失去了它应有的作用，那可是要出大问题的。 乐队一路走到现在，不管是在流行乐坛，还是在商业当中，得罪的人都不在少数。 想要看到乐队倒霉的人绝对不少，如果说其中会有那么一两个不计后果的疯子，罗杰也是不会感到意外的。 若是失去了【量子娱乐】这层“保护伞”，未来的每一天，罗杰都会活的提心吊胆。 某种程度上，罗杰这种想法，多少有些被迫害妄想症的意味。 但在真正亲眼见识到这个圈子的残酷和血腥之后，但凡是个正常人，都会有这种心理。 想要彻底将商业上的事情放手，找一个“合适”的接班人，就是必须的。 在罗杰看来，整个【量子娱乐】当中，乃至于乐队的所有“社交圈子”当中，最为适合接替自己，执掌【量子娱乐】的，莫过于卢西恩-格兰奇了。 后者毕竟和乐队合作了这么多年，知根知底，值得互相信任。 更为重要的是，卢西恩-格兰奇了解乐队的理念，清楚罗杰对于【量子娱乐】未来的规划，且认同这一点。 后者至关重要，意味着即使罗杰放弃手中的“权利”，【量子娱乐】在卢西恩-格兰奇的掌控之下，也不会过于偏离罗杰为其规划的未来。 虽然说，卢西恩-格兰奇的年龄已经不小，哪怕干到七十岁，最多再过十几年也就要退休。 但往少来说，卢西恩-格兰奇也可以继续为公司服务上几年，长则十几年。 这么长的时间，卢西恩-格兰奇有充足的时间，去培养一个符合自己经营理念的接班人。 眼下来说，最重要的，还是让卢西恩-格兰奇成功获得董事会的认可，将“代理董事长”前边的“代理”两字去掉。 而想要做到这一点，意味着卢西恩-格兰奇不能只做乐队的应声虫，而是要将整个【量子娱乐】的利益放在第一位。 高盛、康卡斯特、摩根士丹利、波士顿财团、威瑞森电信、奈飞网络。 这几大股东，没有一个是好糊弄的白痴。 卢西恩-格兰奇是否值得他们投出信任票，是要用切切实实的表现来争取的。 除了能力是否合格以外，“屁股是否坐得正”，也是很重要的一点。 甚至于，后者比前者更加的重要。 第805章 长达一年半的“试用期”，不仅仅只是董事会对卢西恩-格兰奇的考验。 同时，罗杰也希望借此期间的表现，来观察卢西恩-格兰奇在真正坐上【量子娱乐】董事长的位置之后，能否如自己预期的那样，让【量子娱乐】的发展，依旧沿着自己规划的轨迹前行。 若是出现了什么问题，发现卢西恩-格兰奇这个人选实在不合适，在真正完全移交权利之前，罗杰还有挽回局面的机会。 当然，这一种情况，罗杰自然是希望它永远不要发生为好。 不管怎么说，在交接了手头的工作之后，罗杰很快将更多的精力，用在了音乐方面。 之前一段时间，安妮曾提议让罗杰、胖子，还有贾森三人先准备一张新专辑，在巡演开始之前完成部分录制。 而在乐队去巡演的时候，尤其是到了巡演后半段的时候，安妮也该恢复的差不多了，再一个人补上吉他的部分。 罗杰本来是不太想这么做的，但在安妮的坚持之下，还是勉强同意了下来。 关于新专辑，罗杰还没有一个十分明确的想法。 但大体上来说，除了《摇滚圣经》系列之外，罗杰暂时不打算考虑其它的专辑项目。 在罗杰的规划当中，《摇滚圣经》系列，即使是以平均每一年半的速度出一张新专辑，也要二十多年的时间才能最终完成。 如果在这个系列之外，再出一些其它的专辑，那就太“拖节奏”了。 按照之前在《nevermind》专辑录制期间中，乐队内部讨论下来的“规律”，《摇滚圣经》系列的专辑，大的类型方向，会按照另类摇滚——原型摇滚——金属摇滚——另类摇滚这样的顺序循环下去。 乡村摇滚风格的《逃离伊甸园》，属于是原型摇滚的一种。 如果不打算改变这一顺序的话，那么乐队的下一张专辑，就该是一张金属摇滚。 在金属乐摇滚这个大的分类当中，《摇滚圣经》系列已经涉及过的有重金属、歌剧金属、激流金属三个大类别。 至于没有涉及过的，那就太多了。 单以细分类别的“数量”而论，金属乐摇滚，应该是摇滚乐三大领域当中最多的一个。 当然，其中的绝大多数，其实都可以归入某个“大类”当中去。 比如说，单单只是从力量金属衍生而来的细分流派，就多达几十种。 若是《摇滚圣经》系列要制作这个方向的专辑，只需要做“力量金属”这个大类就可以了，没有必要把每个细分流派都来上一遍。 而且金属乐摇滚和另类摇滚这两个大类，也有不少重叠的部分。 比如说《nevermind》专辑的“垃圾摇滚”风格，就既算是另类摇滚，又属于金属乐摇滚的一部分。 硬核朋克、情绪核、碾核，也同样属于此类。 在罗杰的打算当中，若是制作这几种类型的《摇滚圣经》，将会归入到“另类摇滚”这一大类当中去制作。 毕竟，后者的分类数量，是要比金属乐摇滚少太多了。 以前的时候，推出一张新的专辑，罗杰首先会是有一个强烈的冲动，想到某一支前世的乐队，或者某一首歌，然后再在这个基础上慢慢完善，挑选出一张专辑的“歌单”来。 接下来，根据乐队自身的特性进行修改等等，就是水到渠成的事情了。 这个过程当中，最重要的一步，反而是最初的一个“突然出现的念头”。 但这一次，罗杰却是没有任何这样的冲动，迫切想要将某支乐队，或者某一首歌带到这个世界来。 缺乏“灵感”，这对少给新专辑的筹备工作带来了一些麻烦。 不过，也仅仅只是麻烦而已。 罗杰的脑海中，有着足够多的经典作品，可供选择的余地很大。 而罗杰需要做的，不过是在无数的选择当中，挑出一个相对合适的。 这并不是一件很困难的事情，顶多只是有些费时间而已。 罗杰先是将一个个属于“金属乐摇滚”的分支类别罗列出一张清单来，然后划掉重金属、歌剧金属，以及激流金属这三个已经做过的类别。 《摇滚圣经》系列，不会出现任何的重复。 哪怕一个类别的受众再广、经典再多，也只会推出一张。 这一点，过去没有变过，以后更加不会有任何的改变。 思考了片刻，罗杰又从清单上划去几个名字。 都是一些和之前制作过的类型略有重合的。 比如说“华丽金属”这个类别，就和之前制作过的“华丽摇滚”专辑，《波西米亚狂想曲》有所重合。 “华丽金属”是从“华丽摇滚”中衍生出来，后者属于原型摇滚的领域，而前者则融入了更多金属乐摇滚的元素。 在这个类别当中，也是出过不少知名的顶尖乐队，诸如范-海伦（van-halen）、kiss乐队、纽约娃娃乐队（new-york-dolls）等等。 甚至于，某个特定时期的邦-乔维（bon-jovi）乐队和空中铁匠（aerosmith）乐队，都可以被归入到这个领域当中去。 但从音乐风格来讲，尤其是从“听众”的角度来讲，华丽金属和华丽摇滚的相似性很高。 在已经有了《波西米亚狂想曲》的前提下，制作一张华丽金属专辑，没有太大的必要性，对于整个《摇滚圣经》系列来说，也未必是一个十分合适的选择。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 利用这种排除法，清单上的名字一个个在减少着。 只是片刻之后，就缩减到了三十个以内。 在这三十多个类别当中，罗杰斟酌了一番，又去掉了一些“没有顶尖大牌乐队”的类别。 比如说维京金属。 其实，在极端金属乐的圈子里，来自芬兰的“维京三巨头”，或者又称作“维京三剑客”可谓是大名鼎鼎。 这三支乐队的推崇者也是很多，在比较偏爱极端金属乐的那个时期，moonsorrow乐队的血色诗篇，一直都是罗杰歌单中播放次数最多的歌曲之一。 但若是放眼整个流行乐坛，甚至于是在“主流摇滚乐”的圈子里，维京金属这种过于极端的风格，实在是太过于小众。 除了极端金属的狂热粉丝，几乎没有人会关注这类音乐。 《摇滚圣经》系列，主要面向的是“主流歌迷”，而不是照顾某一小撮极端粉丝的喜好。 像是“激流金属”，在《摇滚圣经》系列当中，已经算是十分小众的类型了。 但在维京金属面前，激流金属简直可以说是摇滚界的流行音乐。 这种过于极端、过于小众的音乐流派，在《摇滚圣经》当中，是不会出现的。 或者说，即使会出现，那也是要等到那些“主流类别”都做完了之后，才会去考虑。 做完这一步，还剩下的类别，就缩减到了接近个位数。 相对于原本大几十种的选项，这个数量已经非常之少。 前卫金属、民谣金属、另类金属、毁灭金属、新浪潮、哥特金属、黑金属、死亡金属、金属核、工业金属。 一共十个类别。 其中也不乏相对来说比较“小众”的，但再小众，最起码也是和激流金属差不多，受众相对来说稳定，而且勉强算得上“广泛”这个定义。 将大几十个选项缩减到十个，只花费了罗杰半个下午的时间。 但在这十个类别当中选择一个，罗杰却是足足用了一个礼拜，还和乐队的其他人一起讨论过几次，都没有最终决定下来。 最后，还是在安妮的提议下，用“抽签”的方式，才决定了下一张《摇滚圣经》的风格路线。 哥特金属。 在金属乐摇滚当中，哥特金属也算是一个大类。 这是由重金属摇滚，以及“另类摇滚”中的哥特摇滚所演化出来的一个流派。 某种程度上来说，可以将它看做是哥特摇滚和重金属摇滚的结合。 当然，随着哥特金属的发展，在后来，也融入了许多其它的元素，例如死亡金属、毁灭金属等等，都被“借鉴”到了哥特金属当中，为其添加更多的多样性。 要说在罗杰前世，哥特金属的“代表性乐队”，首推自然是大名鼎鼎的“悲情剧院乐队（theatre-of-tragedy）”。 作为挪威哥特金属乐的“扛把子”，悲情剧院乐队在北欧的金属乐摇滚圈子里，拥有极高的声望。 甚至于，有相当多的歌迷认为，他们对金属乐摇滚的贡献，还要超过金属之王metallica。 不过，从个人喜好的角度来讲，罗杰更加偏爱的，是一支相对小众许多，但同样出色的乐队，安魂弥撒crimosa）。 这支乐队来自芬兰和瑞士，大部分作品都由德语完成，这也是限制他们发展的最大瓶颈。 在全球范围内，英语才是最为主流的语言。 尽管将英语作为第一母语的人数并非最多，只能排到第三或者第四位，由于拉丁美洲大多数地区的官方语言都是西班牙语的缘故，使用英语作为第一语言的人口数量，甚至还比不上西班牙语。 但“能听懂英语”的人数，却是在所有语言当中最多的。 而且，在许多地区，有很多听不懂，或者只能听懂很少一点英语的人，却是对英文歌情有独钟。 这就使得，论起“覆盖率”，以英文创作的歌曲，相较于其它语言，天然就有着巨大的优势。 事实上，罗杰在考虑的，就是是否要将安魂弥撒乐队的作品，改为用英语填词。 在北美生活了这么多年，罗杰对于英语的熟悉程度，早已不是前世那个过六级都需要小抄的程度。 或许比起那些专业的“文学家”们来说，还是要差了一些，但将德语歌词改成英语歌词，花费一些时间，并不难完成。 稍微麻烦一点的地方在于，要保留原歌词当中的“韵味”。 安魂弥撒乐队的音乐，出色的并不仅仅只是乐曲，在歌词方面也是非常有造诣的。 若是“翻译”的失去了这种韵味，这些歌曲必然会失色不少。 而若是放弃安魂弥撒乐队，改用悲情剧院乐队的作品，在这方面就要省事不少。 只需要在编曲上，根据乐队自身的特点，进行适当的改编，其余的完全可以直接拿过来就用，省去了很多的麻烦。 罗杰所考虑的范围，也就仅限于这两支乐队了。 虽然说，在哥特金属的领域当中，还有许多同样出色的乐队，但比起这两支乐队来说，其它的乐队，在影响力方面比不上悲情剧院，在“个人审美”方面，又不如安魂弥撒更符合罗杰的喜好，很是没有任何悬念地，在第一轮的“初选”就直接被淘汰出局。 安魂弥撒，还是悲情剧院？ 罗杰纠结了好久，才做出了决定。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 安魂弥撒乐队！ 不管在罗杰的前世，这两支乐队在哥特金属领域中的地位和影响力有多大的差距。 但在这个世界，这两支乐队都是籍籍无名。 废话，两个乐队压根就没有在这个世界里出现过，能有什么名气才怪了。 既然两者都是籍籍无名，让谁的作品在这个世界发挥其影响力，其实完全是取决于罗杰。 而在这种情况下，罗杰个人的喜好，才是最为重要的事情。 或许在罗杰的前世，悲情剧院乐队比安魂弥撒更有名、影响力更大、对金属乐摇滚的贡献更大。 但罗杰个人却是更加的喜欢安魂弥撒，这一个理由，就已经大过其它的一切。 做自己喜欢的事情。 这，是罗杰在决定卸下商业上的担子，将精力集中在音乐方面最大的理由。 在《摇滚圣经》系列作品的选择上，自然也要坚持“自己喜欢的”。 这样，在制作这张专辑的时候，罗杰才能完完全全地投入所有的感情和专注，最大限度地确保整张专辑的品质。 而且，罗杰对于安魂弥撒这支乐队也有足够深的了解。 这支乐队在塑造一种极致的黑暗、空虚、绝望的氛围上，有一手独特的本领。 如果他们不是受限于语种方面的问题，未必就会比悲情剧院差了。 若是能够将他们的作品由德语、芬兰语改编成英语，并且在歌词的韵味上不比原版差，那么这张专辑必然能够取得成功。 至少，对于那些喜欢金属乐的歌迷们来说，这张《哥特金属圣经》，必然会成为一张经典之作。 第806章 我可是天才! （注：安魂弥撒的另一个译名叫“以泪洗面”乐队，两个名字都是对的，叫安魂弥撒是我的个人习惯。） 严格来说，安魂弥撒乐队的风格并非是“哥特金属”，而是“哥特式交响金属”。 这和悲情剧院这种传统的“哥特金属”乐队，还是有很大区别的。 如果不考虑语种方面的因素，安魂弥撒乐队的风格反而是要更加接近于夜愿这种交响歌剧金属乐队。 尤其是在1995年的专辑《inferno》发行之后，乐队的作品当中，交响金属乐的痕迹更加的浓重。 但若是摒除这些表现手法上的东西，单单只看乐队作品中的“精神内核”，在安魂弥撒乐队的几乎所有作品当中，都充满了一种黑暗、冰冷、绝望的情绪。 而从表现手法上来看，将厚重的古典音乐，用现代化的电子乐来展现出来，这是一种非常典型的“暗潮（darkwave）”音乐的风格。 而在摇滚乐的发展历史上，“暗潮”这个词汇，一向是和“哥特”密不可分。 事实上，最早期的暗潮、哥特摇滚，和金属乐的关联不大，反而是朋克摇滚的一种更加阴暗、极端的表现形式。 但随着摇滚乐的发展，越来越多的金属乐队开始在自己的音乐当中融入暗潮、哥特的元素。 经过了整个八十年代的酝酿，最终，在九十年代，哥特金属、暗潮金属（黑金属）开始迅速的爆发，席卷整个欧洲摇滚乐坛。 在这一期间，涌现出了大量出色的乐队。 安魂弥撒，就是其中之一。 那种极致阴暗、冰冷，但在无尽的绝望之中，又隐约透露出一丝希望的感觉，是安魂弥撒乐队最大的成功之处。 尽管那一丝希望看上去极为渺茫，难以捕捉，但却是无尽黑暗之中，唯一的一点微光。 选定了安魂弥撒乐队，作为《摇滚圣经》系列“哥特金属篇”的“原作者”之后，接下来的工作就简单了许多。 在安魂弥撒乐队当中，经典的专辑并不少。 1995年的《痛苦地狱（inferno）》和1999年的《伊洛迪亚（elodia）》，都堪称“神作”。 然而，要论罗杰最为喜欢的，还是发行于1997年的专辑《静默（stille）》。 （注：专辑名都是德语芬兰语，不是英语。） 这张专辑整体来讲，要比《痛苦地狱》和《伊洛迪亚》都要差一些。 《痛苦地狱》对于“哥特式交响金属”有着极强的开创性。 而《伊洛迪亚》那宏大到极点的史诗感，是绝大多数摇滚乐都难以做到的。 毕竟，不是每一张专辑，都能请来伦敦交响乐团这个级别的伴奏团队。 然而，在《静默》专辑当中，却是有一首歌，可以说是在整个暗潮、哥特风格的摇滚乐中，让罗杰最为喜欢的一首。 也正是因为这首歌，罗杰才喜欢上了这支用德语和芬兰语这种罗杰完全听不懂的语言来唱歌的乐队。 这首歌，就是《时光大道（die.strasse.der.zeit）》。 这首长达十四分钟四十二秒的歌曲，绝对称得上哥特金属的史诗之作。 和《郊区的耶稣》、《波西米亚狂想曲》等等的“长歌”，那种典型的多个段落或者说篇章叠加的方式不同，《时光大道》并没有一个明确的段落划分。 但在接近十五分钟的时间里，却是没有哪怕一秒钟会显得多余。 甚至于，在聆听这首歌的时候，你只会觉得它的时间太短了。 意犹未尽。 仅仅只是凭借着“自己喜欢”这个理由，就足以让罗杰决定，将《时光大道》这首歌作为《摇滚圣经-哥特金属篇》的核心单曲。 在绝大多数暗潮、哥特风格浓重的乐队当中，一张专辑的整体性，都是一个非常重要的因素。 《静默》这张专辑也不例外。 整张专辑浑然一体，若是随意拆分，反而是一种破坏。 将一张专辑视为一个整体的话，并不是说，随便挑一些好歌组合在一起，就必然能起到出色的效果的。 若是不考虑专辑整体风格的延续性和统一性，那么，即便是每一首歌单独拿出来都是经典，但整张专辑的口碑却有可能变得很差。 在过去，罗杰也吃到过这方面的“教训”。 《摇滚圣经》的重金属篇，《所罗门之钥》，就是一个典型的反面教材。 当然，从商业角度来讲，这张专辑无论如何都不能算是“失败”。 反而，是乐队有史以来最为畅销的几张专辑之一。 但在口碑上，这张专辑所得到的差评，是要远远多于其它的专辑的。 因此，在之后的专辑上，罗杰都会更加的注重整体性。 这样做的效果也是很明显的，虽然几乎没有再出过销量超越《所罗门之钥》的专辑，但却是再也没有出现过一张“差评作品”。 确切地来说，自从2003年《所罗门之钥》专辑发行之后，在乐队自己的作品当中，唯一在销量上超越它的，就是在2007年发行的专辑《披头士》。 单纯以销量而论，《所罗门之钥》的销量，在乐队至今为止所有作品当中，可以排入前三的位置。 但在口碑上，《所罗门之钥》不说是最差的，但也肯定处在倒数前几之列。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 口碑差，其实不单单只是影响了这张专辑的“名声”，对于它的商业成绩也是有很显著的影响的。 对于一张商业化的专辑来说，通过专辑销售所产生的直接收入，只是其中的一部分。 甚至，在如今这个年代，都不能算是主要部分。 更加重要的，是它的一系列衍生版权所创造出的源源不断的收入和利润。 这一部分，虽然也是很大程度上和销量挂钩，但却同样也要受到专辑口碑的影响。 对于现在的乐队而言，一张专辑能赚多少钱是次要。 反正，以乐队现在的商业号召力，只要不是专辑的质量太差，收入也低不到哪里去。 而且，在可以预见的未来，音乐方面所带来的收入，在乐队的整体收入当中所占的比例不会太高。 没有经济上的负担，口碑，对于乐队来说，反而是更加重要的事情。 在确定一张专辑的“歌单”时，罗杰首先要考虑的，也是这方面的因素。 在慎重考虑了数天之后，罗杰并没有找到一些非常合适的，能够嵌入《静默》这张专辑之中，在提升专辑整体质量的同时，又不对专辑的整体性和统一性构成负面影响的单曲。 因此，罗杰最终决定，将原版的《静默》专辑照搬出来，一首歌都不改。 这张专辑只有八首歌，但时长最短的一首也有将近五分半钟，超过十分钟的“超长单曲”就足有三首。 这样算下来，《静默》专辑的总体时长其实并不短，甚至还可以说很长，达到了七十二分钟左右。 七十二分钟的总时长，这已经是远远超过一张唱片主流时长的数字了。 对于这个时长，罗杰也表示大体满意。 长度长一些没关系，大不了在制作的过程中多花费一些时间和成本。 只要能够让歌迷们感到满意，就已经是够了。 七十二分钟的时长，虽然不至于说每一首歌都是经典中的经典，但从整张专辑的角度来讲，却是没有哪怕一个小节的音符是多余的。 “完美”到这种程度，即便是在《摇滚圣经》系列当中，也只有《月之暗面》这张专辑才真正做到了这一点。 当然，考虑到两种音乐风格的受众范围之间的差距，罗杰也很清醒。 无论是商业成绩，还是口碑，《静默》都不可能超越《月之暗面》。 哥特金属在欧洲虽然有着一批非常狂热的粉丝，但在欧洲以外的地区，受众就要小太多了。 而受众面小，也意味着《静默》这张专辑，很难在颁奖季取得太过惊人的成就。 格莱美虽然也有一定程度上的“审美固化”问题。 但和隔壁的奥斯卡比起来，还是要更加的大众化一些。 那些分类奖项暂且不说，每一届格莱美上，获得重量级奖项的，肯定不会是属于维京金属这种极端小众的类型。 哥特金属的受众范围虽然没有小到维京金属的那种程度，但在这方面，天然就不占太多的优势。 即便是靠着乐队自身影响力的加持，也绝对不可能达到《月之暗面》那种在商业上爆发，同时又几乎横扫颁奖季的程度。 当然，《月之暗面》这种在商业成绩和专业口碑方面同时取得巨大爆发的专辑，放眼整个流行乐坛数十年的历史，也没出过多少。 达不到《月之暗面》的程度，才是正常的。 若是要求每一张专辑都是《月之暗面》，那，这《摇滚圣经》系列可就没法做下去了。 在确定了使用《静默》专辑，作为乐队的新专辑之后，罗杰犹豫了一下。 “静默”这个名字，罗杰并不是十分的满意。 stille这个单词来自于德语，是“安静的”、“沉默的”意思。 在完成了改编之后，这张专辑将会被改成英语，继续用这个单词，就显得有些不太合适了。 而罗杰也不太想简单粗暴地将其翻译成“silent”。 虽然说，这个单词很符合整张专辑的氛围，但这个名字，却显得略微有些“没有特色”。 在《摇滚圣经》系列当中，也不是每一张专辑，罗杰都会沿用前世的名字。 比如说刚刚发行不久的《逃离伊甸园》，就是罗杰修改过后的结果。 不过，一时半会之间，罗杰也很难想到一个合适的专辑名，干脆暂时将这件事放到一边，先行修改歌词和编曲。 编曲方面的改动要相对容易一些，只需要根据乐队自身的特色进行适当的“润色”，使之更加符合乐队的风格即可。 对于任何一支摇滚乐队，甚至是对于任何一名有着基本职业素养的歌手来说，“翻唱”，都不仅仅是完全照搬原版，而是要拿出点“自己的东西”来。 一方面，这会使得“新歌”更符合自身的特点。 另一方面，也是对歌迷的一种尊重。 当然，在演唱会上向前辈致敬的时候，那又是另外一种情况了。 总之，这项改编工作，在过去的一系列专辑当中，罗杰早已是轻车熟路，做起来并没有太大的困难。 无非只是进度快慢的问题，大不了多花费一些时间便是了。 最复杂的地方在于歌词。 要将德语翻译成英语不难，但在翻译过后，还要保留歌词中原本的韵味，却是相对困难的多的一件事。 这件事，罗杰也不太可能假手他人。 谁知道那些翻译是否可靠？ 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 若是专辑上市，“翻译歌词”的事情传了出去，天知道那些八卦媒体会脑补出什么东西来。 就好像将金庸的小说翻译成英文，有几个老外能看懂那种“武侠”的味道？ 尽管说，德语和英语本身就同根同源，翻译起来的难度要小得多。 但问题在于，罗杰压根不懂德语。 光靠字典和各种翻译软件？ 那得翻译成个什么样子…… 一段时间下来，罗杰都一直为这个问题而苦恼不已。 直到安妮看出了罗杰的烦闷，追问之下，罗杰一不小心说漏了嘴。 “我想把一些德语歌词翻译成英语，但是……我不能请一个翻译来做这件工作。” 罗杰这番话几乎是下意识地脱口而出，在安妮面前，罗杰已经是渐渐卸下了自己所有的防备，完全没有在开口前考虑任何的“后果”。 这话一出，罗杰立刻就后悔了。 安妮这么聪明的家伙，只是这一句话，就已经是透露出了太多的信息。 但偏偏，罗杰自己，又是有太多的秘密不能对安妮名言的了。 难道要告诉安妮：“你的老公来自另一个世界”？ 不过，安妮却是什么都没有问，意味深长地看了罗杰一眼，开口道：“歌词呢？拿来吧，我帮你搞定。” “你？” 罗杰有些诧异。 “有什么问题吗？我是谁？我可是天才！” 安妮微微抬起下巴，骄傲地说道：“本小姐会汉语、德语、西班牙语、法语……还有一点点日语，一共十几种语言。” 安妮的小脸上写满了骄傲，几乎写着“快来夸我”几个大字。 第807章 宁可信其有 天才？ 天才，在大多数情况下，是指某人拥有天生出色的才能和天赋，在某一个或者几个领域之内，有着超越常人的能力。 然而，哪怕如达芬奇这样的天才，所擅长的领域也是有限的。 安妮呢？ 吉他方面就不说了。 两世为人，在摇滚乐这个领域，罗杰从未见过比安妮更加出色的吉他手。 即便是前世有着“吉他之神”称号的吉米-亨德里克斯，还有罗杰最喜欢的吉他大师吉米-佩吉，也就是和安妮差不多的水准。 在金融投资方面，安妮也是一把好手。 罗杰从来没有忘记过，在【量子音乐】还叫做“mad唱片”的时候，安妮突然拿出一大笔钱来，解决了公司收购百代唱片的资金缺口时，自己和胖子有多么的惊讶。 在“玩”这件事上，更是几乎没有安妮不擅长的事。 嗯……虽然将“玩”说成是天才，有一种怪怪的感觉，但不得不承认的是，在各种玩乐的事情上，安妮都非常的擅长。 不管是主机游戏、街机，还是各种派对上常见的“小游戏”，只要安妮想赢，就没见她输过。 现在，安妮又突然冒出来，告诉罗杰她擅长十几种语言？ 安妮懂一些汉语和西班牙语，这一点罗杰是知道的。 但却没想到，安妮所会的语言并不仅仅只是这三种，而是多达十几种。 那些精通各种语言的“专家”，想必也就这种程度了吧？ 罗杰很想问问，还有什么，是安妮不擅长的。 从某种程度上来讲，安妮这“什么都擅长”的情况，仔细想想，还是挺“可疑”的。 不过，安妮都懂得不追问罗杰的秘密，罗杰自然也不可能傻到去对安妮追根究底。 每个人都有自己不愿让别人知道的秘密，两个人之间的相处，最重要的就是学会对对方的秘密保持“宽容”的态度。 当然，适当的沟通，仍是非常重要的。 两人之间相处的关键，就在于各自的“独立空间”和“必要的沟通”之间，如何去把握这两者的平衡。 事实上，不单单是爱情。 任何一种长期、健康、稳定的关系，这两者的平衡，都是重中之重。 只是在爱情乃至于婚姻关系中，它更加的容易出现问题。 好在，至少到现在为止，罗杰和安妮之间，在这方面做得都还算不错。 在确定将新专辑的“歌词翻译”工作交给安妮之后，罗杰便是专注于编曲的改编，甚至连《逃离伊甸园》专辑的宣传工作，都暂时放松了一些。 不过，有着胖子和贾森盯着，这方面倒也不至于出现什么问题。 在公开了安妮怀孕的消息之后，罗杰以“需要陪伴家人”这个理由减少公开露面的次数，虽然有些歌迷感到了不满，但大多还是选择支持。 在北美这片土地上，人们对于“家庭和后代”这样的话题格外的关注。 一个花花公子在某一天，突然意识到，始终陪伴在他身边的女人，才是他一生的挚爱，于是立刻浪子回头，两人结婚生子。 这种桥段，是北美的公众们最为喜闻乐见的“剧情”。 事实上，有很多明星，都是通过这一步，来“洗白”自己的形象，或者是让事业重新步入一个更高的台阶。 最为典型的例子，就是“钢铁侠”小罗伯特-唐尼了。 这个好莱坞的“星二代”年少成名，在青年时期便已经是好莱坞的大牌明星。 但一个“毒”字，几乎毁了小罗伯特-唐尼的一生。 当然，这背后还包含了好莱坞内部一系列乱七八糟的勾心斗角，这里就不多提。 总之，在锒铛入狱之后，小罗伯特-唐尼几乎跌落人生的低谷。 在出狱之后，曾经的“卓别林”在好莱坞竟是连一个配角的工作都得不到。 但其现在的妻子，身为制片人的苏珊-莱文，却是对小罗伯特-唐尼不离不弃，甚至还动用自身的人脉，为小罗伯特-唐尼争取到了许多工作的机会。 包括改变了小罗伯特-唐尼一生的“钢铁侠”这个角色，也有苏珊-莱文的功劳，甚至可以说是主要功劳。 如果没有苏珊-莱文的争取，小罗伯特-唐尼连一次试镜的机会都无法得到，更不要说凭借在《钢铁侠》中的出色演绎而一举翻身。 而当小罗伯特-唐尼凭借着“钢铁侠”这个角色一炮而红之后，每每当媒体们提起他与苏珊-莱文，哦，现在是叫苏珊-唐尼了。 每每当媒体提起小罗伯特-唐尼和苏珊-唐尼之间的“爱情故事”时，总能让许多影迷，尤其是女性影迷流下感动的泪水。 罗杰和安妮之间的经历，倒是没有唐尼夫妇之间那么的“曲折”。 毕竟，自【darkness】乐队出道以来，几乎从未经历过低谷。 但罗杰从一个全世界著名的花花公子的形象，转变为一个“专一、恋家”的好男人形象，这也让公众和媒体，对于罗杰和安妮之间的“八卦故事”颇有兴趣。 浪子回头，这种事，永远是全世界的公众都极为喜闻乐见的桥段。 而当浪子回头，与他“挚爱的女人”之间有了一个“爱情的结晶”，这更是会引发大量粉丝的关注。 这段时间里，许多的媒体，尤其是八卦媒体，都在纷纷报道安妮怀孕的事情。 甚至还有很多狗仔，想要尝试着潜入“安妮的梦幻庄园”，弄到点“独家情报”。 好在罗杰和安妮每年在安保方面的开支不菲，外围的监控完全没有任何死角，庄园内每一班至少也有五名全副武装的保镖随时待命，这才没有让狗仔们真正闯进来，打扰到罗杰和安妮两人的私人空间。 不得不说，狗仔这个职业当中，不怕死的家伙确实是多。 按照加州的法律，私闯私人领地，即使是被保镖当场击毙，也是咎由自取的。 但仍然是有不少狗仔，为了搞出一个“大新闻”，而冒着生命危险去做这种事。 单单只是一个月内，庄园内的保镖，就抓住了七八个翻墙试图闯入庄园的狗仔。 这还不算那些只是试图在墙外偷拍，根本不敢闯进来的家伙。 对于这些人，罗杰也是很无奈。 总不能真的杀人吧？ 法律是法律，但在明知这些人无法对自己和身边的人造成什么真正的伤害的情况下，罗杰可没有那么的心狠手辣。 强硬的手段，那是对付敌人的。 这些狗仔，充其量也只是一些微不足道的小麻烦，根本不够资格成为罗杰的敌人。 尽管这些狗仔对罗杰带来了一些困扰，但罗杰却也是没有太好的办法。 只能是吩咐庄园里的保镖多操心一些，不要让这些狗仔打扰到正在养胎的安妮。 同时，也让管家蒂娜-林向比弗利地区的警局投诉，表达了不满。 全世界的人都知道，北美的警方，对待富人区和贫民区、对待富人和普通人，那态度是截然不同的。 一名身家在百亿美元以上的超级富豪的住所受到了狗仔的骚扰，这个投诉一送到警局pd顿时就慌了。 当地的分局长当场表示，会增加警员巡逻的力度，尽最大可能确保“公民私人领地的隐私”。 嗯，这句话是什么意思，几乎所有人都懂。 对于这个答复，罗杰并没有表示什么。 不过在第二天，罗杰的经纪人，西奥多就以个人的身份，向比弗利地区的警局捐款一百万美元，用于更新装备等用途。 （注：北美法律允许私人或者公司向政|府机构捐款，捐款资金的用途和资金流向会进行严格的审核，但这里边的门道嘛……这也是为什么富人区和其它地区的治安环境相差很多，富人区的富豪们经常会给当地警方或者其它部门捐款，而普通社区则很少有这方面的收入。） 不提这些小插曲，花费了一个多月的时间，罗杰总算是完成了对专辑所有歌曲的改编。 至于安妮的歌词翻译……只用了一周多一点，就已经完成了。 在改编工作完成之后，罗杰将乐队的成员，以及迭戈、汉克等团队成员召集起来，对这张专辑进行讨论。 虽然说，乐队的每一张专辑，几乎都是由罗杰独立完成曲目的“创作”，但在正式确定下来之前，召集所有相关的人员进行讨论，早已是一种惯例了。 罗杰很清楚，自己的能力有限，不可能考虑到所有的细节。 只有大家一起讨论一番，才能发现更多的不足。 事实上，虽然不是每次都会发生，但偶尔，在这种讨论当中，就会有人指出一些问题。 或是在某一段演奏的编排上可以有所改进，或者是其它一些不显眼的小细节上有所缺陷。 当然，更多的改进，还是在录制的过程中，随着不断发现问题，再去一个个解决问题。 但不管怎么说，在整张专辑彻底确定下来之前，进行这种讨论，仍然是有必要的。 现在的时间已经是四月，安妮怀孕，已经是第七个月了。 虽然罗杰表示反对，但安妮仍然坚持要参加这次的会议，停着一个大肚子，坐在沙发上。 怀孕七个月的安妮，除了肚子变大了许多之外，整个人依旧显得纤瘦。 如果不看那大肚子，根本看不出是个孕妇。 罗杰曾对此表示过担忧，以为是安妮的身体出了什么问题。 带着安妮去检查了一番之后，确认各种数据都正常，这才是放下心来。 扯远了…… 回到这场讨论中来。 在召集众人之前，罗杰便是已经用编曲软件，制作了一份简易的demo来给大家参考。 不过，在座的都是摇滚乐方面的“专家”，而且对于乐队自身有着充分的了解，仅仅只看一眼曲谱，就大致能够想象得到成曲的效果会是什么样子，根本用不着去听编曲软件制作出的，那简陋无比的demo。 罗杰将打印出来的曲谱发给众人之后，客厅中安静了下来，只有沙沙的翻阅声不时响起。 罗杰和安妮两人私下里对曲谱进行过讨论，早就心里有数，倒也不需要再翻看一遍。 剩下的人里，第一个看完的是胖子，不过在翻阅完所有的曲谱之后，胖子并没有立刻开口说话，而是做出了一副思索的样子。 很快，贾森、迭戈等人，也都看完了曲谱。 “怎么样？” 见所有人都不说话，罗杰忍不住开口问道：“有什么想法吗？” 胖子几人对视了一眼，最后还是胖子开口说道：“在曲风上……会不会太黑暗了些？” 罗杰改编出的这些曲目，在改编的时候，就有意朝着更加黑暗，更加冰冷绝望的方向上去做。 在罗杰看来，这样更加符合“哥特”的定义。 在乐队过去的所有作品当中，从未出现过如此极端的“情绪”。 当然，要论表现手法的极端性，《血腥统治》这张专辑要更加极端一些。 但就情绪上的感染力而言，虽然专辑还没有开始制作，但仅仅只凭着这份曲谱，乐队众人就已经可以断言，这张专辑，会是乐队至今以来所有作品当中，在情绪上最为极端的一张。 “黑暗风，有什么问题吗？” 罗杰疑惑地看向胖子。 黑暗、冰冷、绝望的风格，一向不是主流市场的第一选择，但受众却也不小。 无论是音乐、影视，还是文学作品，若是将黑暗风做到了极致，追捧者也是会很多的。 “不是受众方面的问题。” 胖子犹豫了一下，指了指安妮，说道：“毕竟你们的孩子要出生了，这个时候做一张这么纯粹的黑暗风专辑……会不会有点不太好？” 其实，西方社会的大多数人，都是很迷信的。 这一点……从他们的信教人口比例就可以看出来了。 胖子的话，其实就是这方面的暗示。 无论是否是一个无神论者，对于这方面的东西，尤其是不好的那一部分，许多人都会有一种宁可信其有、不可信其无的态度。 胖子，就是这一类人当中的典型。 嗯，非常典型的那种。 第808章 荆棘与白骨的王国 因为安妮怀孕、孩子即将出世，而在专辑的选材上有所忌讳？ 罗杰犹豫了一下。 两世为人，罗杰还从来没有体会过身为人父的心态。 即便是在安妮怀孕之后，长达七个月的时间里，罗杰也没有适应这种心态上的转变。 而且，胖子的话，或许确实有一定的道理，但罗杰却是从来不信这些东西。 在罗杰看来，与其将期望寄托在这些“虚无缥缈”的东西上，反而不如尽力做好自己能做的一切。 无论前世还是今生，在这一方面，罗杰从来都是个“百无禁忌”的人。 罗杰还没有开口，安妮却是先一步说道：“没事，只是风格偏向黑暗化而已，又不是什么少儿不宜的东西。” 这么绝望、冰冷的曲风，还不算少儿不宜？ 要是这样的话，那大卫-芬奇的电影，都该被划分到pg-13的分级去了！ 胖子心里吐槽着，表面上却是没有表露出什么来。 反正罗杰和安妮这对夫妇自己都不在意，胖子作为一个“外人”，也没必要去多管闲事。 “专辑风格的事先撇开不谈吧。” 罗杰见安妮表态，也放下心里的一丝顾虑，开口说道：“除了风格偏向之外，你们还有什么问题吗？” “没了。” 胖子摇摇头，说道：“黑暗风这一块我不擅长，至少单看曲谱和歌词，我看不出什么问题来。” “那个……” 迭戈想了一会，举起手示意了一下，然后对罗杰问道：“这张专辑不太适合在近期立项吧？不出意外的话，安妮的预产期应该是在七月中旬，在生产前后肯定是不可能进行录音工作的，而到十月份开始，你们又要进行为期一整年的巡演，至少在明年巡演结束之前，都不太可能有时间来录制这张专辑。” 迭戈这样说，倒也是在情理之中的事情。 一张至少要一年半以后，甚至可能更长时间，才会进入到录制筹备阶段的专辑，何必要这么早拿出来讨论？ 乐队现在的精力，更应该放在《逃离伊甸园》专辑的宣传，以及【诞生】巡演的筹备方面。 “我和安妮谈过了，这张专辑我们会分开录制。” 罗杰和安妮对视一眼，开口解释道：“安妮先安心养胎，我和瑞克、贾森先录制其它的部分。吉他、女声这两块，等到安妮恢复的差不多了，再慢慢补上。正好那段时间我们在巡演，安妮要留在洛杉矶照顾孩子，也走不开。” 若是一般人家，照顾一个刚出生的孩子，就已经是够劳心劳力的了，根本没有什么精力去进行工作。 不过，在这个世界上，只要有钱，很多事情都可以迎刃而解。 请几个保姆、月嫂之类的来照顾孩子，父母并不需要花费太多的心力。 无法长时间离开孩子是肯定的，但却不至于像普通家庭那样，需要父母寸步不离地陪在身边。 当孩子稍微大上一点，比如说到了半岁左右的时候，需要安妮做的事情其实很少很少，绝大多数事情都可以由保姆去代劳。 这样一来，安妮也是可以有自己的时间，去做一些事情来打发时间。 闲在家里带孩子，听起来很美好，实际上这个过程中的绝大多数时间，都和“享受”两个字没有半点的关系。 要么累的想死，要么无聊得想死。 总之，无论如何都不会让人感到太舒服就是了。 以罗杰和安妮的身家，请一些保姆，让安妮从带孩子的操劳中解脱出来，倒是没有半点的压力。 但不能离开孩子的身边，这一点却是会让安妮在相当长的一段时间里，非常的无聊。 能够录点歌，多少也能打发一下时间。 反正，录音室就在罗杰-克里斯蒂安庄园的地下室中，若是搬过去住的话，连“家门”都不用出。 若是把录音看做是一项“工作”，那确实没什么有趣的。 但若是安妮本身就很喜欢这件事，把它当做爱好，那又是完全不同的情况了。 偶尔录上一段吉他、一段歌，可以很好地缓解因为照顾婴儿而产生的各种各样的情绪上的问题。 “这样的话，那我没问题了。” 迭戈点了点头。 【诞生】巡演的开始时间是十月，而现在才是四月初，还有足足半年的时间。 即便是刨去【诞生】巡演开始前的准备工作，就按两个月来算，乐队也有四个月左右的时间，可以投入到这张新专辑上。 当然，安妮无法参加这次的录制，罗杰也需要分心来照顾安妮，尤其是在预产期前后的一段时间里。 但不管怎么说，四个月的时间去录制一张专辑，已经是太足够了。 即便万一不够，在巡演结束之后再行补上也就是了。 反正无论如何，专辑的发行时间，都必然是在【诞生】巡演结束之后的。 “这样的话，那我这边没有问题了。” 迭戈点了点头，不再多问。 几人轮番发表了一番意见，却是没有人对编曲和歌词方面提出什么质疑。 经历了这么多年的“成长”，罗杰在编曲方面的功底，或许距离那些顶尖的大师还有差距，但却已经算是相当出色了。 再加上有着前世的原版可以“借鉴”，罗杰只需要根据乐队自身的特点，进行一些适应性方面的微调，这项工作并不复杂。 或许偶尔会有所疏漏，忽略了某种“更好的选择”，但却绝对不太可能出错。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 至于安妮…… 她在文字方面的功底，也是让罗杰感到惊叹。 甚至生出了一种：“不如以后都将乐队的歌词交给安妮来写”这样的念头。 当然，这个念头只是一闪即逝。 至少，若是“搬运”前世的那些经典，除了极少数类似于《静默》专辑的特例之外，罗杰是不打算对歌词进行改动的。 当然，这么多年过去，罗杰也不是没有诞生过，干脆写一张完完全全的“原创专辑”这样的念头。 不过，一方面，前世的摇滚经典太多，罗杰不忍心让它们“蒙尘”。 另一方面，罗杰也没有一种特别强烈的灵感，去写出一张让自己满意的专辑出来。 这些年来，零零散散地，罗杰倒是也写过不少的歌。 其中有很多都达到了“优秀”的地步。 但却没有一首，让罗杰觉得，有资格列入《摇滚圣经》系列的作品。 这个系列，仅仅只是“优秀”，是绝对不够的。 必须得是经典之作，才有资格名列其中。 不说要到传世的那种程度，最起码，也得是在某个分类领域当中达到了顶尖水准。 这还得是那些相对偏冷门一点的分类。 而像是迷幻摇滚、布鲁斯摇滚这种“大类”，由于经典大作过于多的缘故，就必须得要真正的传世经典，才有资格名列其中了。 很快，话题便是从专辑的风格、编曲、歌词等等，逐渐转移到更加细枝末节的问题。 胖子就很快提出一个疑问：“关于专辑的名字，你有想好吗？” 在过去，乐队的大部分专辑，名字都是由罗杰来起的。 哦，不对，不是大部分，而是所有。 尽管也确实出现过大家一起讨论专辑命名的问题，但最终拍板的，依然还是罗杰。 出现这种情况，倒不是说罗杰独断专行或者什么的。 而是罗杰拿出的作品，本就是结合了前世的情况，使用一个和专辑本身非常契合的名字。 其它人在没有更好的想法的情况下，自然是不会去反对。 不过这一次，罗杰却是没有一个特别好的想法。 《静默》这个名字，罗杰并不是很喜欢。 尤其是在将德语简单地翻译成英语之后，silent这个单词，总是让罗杰觉得，与整张专辑的风格和主题，并非是完美地契合。 然而，若是让罗杰去想一个名字，一时之间，罗杰也很难想到一个特别合适的。 安魂弥撒乐队的大部分专辑，几乎都是一个单词或者一个词组，很难挑选出一个让人感到眼前一亮的名字来。 忽然之间，一个颇有些搞怪的念头出现在罗杰脑海中：“遇事不决，量子力学？” 当然，这只是个笑话一般的念头，罗杰不可能干得出来这种事。 偶尔耍宝卖萌一下没关系，但是要是在专辑取名这么“严肃”的事情上皮一下，对于一支主流商业乐队而言，还是有些过分了。 “整个专辑的基调是黑暗、冰冷、绝望。” 罗杰简单地概括了一下，而后说道：“专辑的名字，应当是朝着这个方向去考虑。” 稍稍停顿了一下，罗杰又继续说道：“我倒是想了几个名字，但都觉得不是特别的合适。” 一听罗杰这话，胖子倒是来了兴致，追问道：“说说看？” “炼狱（purgatorio）、阿巴太尔（arbatel）、荆棘与白骨的王国（the-kingdoms-of-thorn-and-bone）。” 罗杰随口说出三个名字。 第一个名字，《炼狱》，在西方社会可谓是大名鼎鼎。 但丁的《神曲》三部曲，几乎可以说是无人不知、无人不晓。 其中的第二部，《炼狱》，所讲述的，就是一个极端邪恶、黑暗的世界。 用这个名字作为专辑的名字，逼格上倒是够高了，但问题是，这张专辑的主基调是黑暗没错，但却不存在什么“邪恶”的成分。 整张专辑，归根结底，其实只有一个主题，那就是极端，但却无比纯粹的黑暗。 第二个名字，《阿巴太尔》，也同样有着和《炼狱》这个名字类似的问题。 《阿巴太尔》，是十六世纪一本相当有名的“著作”。 不过嘛，这本“著作”的内容，讲述的却是有关奥林匹亚众神、男魔法咒语和符号、纹章学知识、天使和恶魔的传说、鬼神分类学，以及魔法、魔法仪式方面的内容。 说白了，这就是一本“魔法书”。 嗯，以现代人的眼光来看，这就是一本彻彻底底的“封建迷信作品”，但在整个西方社会，却有不少人对此深信不疑。 比如说著名的恶魔学者维特（19世纪的恶魔学研究专家）就称赞这本书为“恶魔领域的超值论文”。 罗杰倒是没看过这本书，但却是知道，很多对神学和恶魔学稍有了解的人，听到《阿巴太尔》这个名字，首先就会想到邪恶、黑暗的东西。 不过，这和《炼狱》存在的问题一样。 “黑暗”这个元素是没问题的，但“邪恶”，却不太符合这张专辑的主题。 而且，放到这个世界范围内来讲，《阿巴太尔》这个名字也太过绕口，不如《炼狱》通俗易懂。 最后一个名字，《荆棘与白骨的王国》，则是出自一本现代的魔幻小说。 在西方现代魔幻小说史上的地位，大约是和《冰与火之歌》差不多，被奉为“仅次于《指环王》的神作”。 这本书罗杰闲暇的时候读过一些，虽然没有读完，但却看出了这本书整体的基调和氛围。 那就是极度拥有感染力的黑暗。 通过对世界的构架、对人物的塑造、对剧情的刻画等等，渲染出人性中最黑暗的一面。 这一点，倒是和专辑的主题相对更加的切合一些。 但问题在于，直接用这个名字，乐队首先得征得原作者的同意，或者干脆掏一笔钱来获得版权授权。 而以《荆棘与白骨的王国》在西方世界的影响力，若是去购买版权的话，哪怕仅仅只是使用一个名字，也势必要付出不小的代价。 如果说仅仅只是花钱倒也还罢了。 《荆棘与白骨的王国》第一部《荆棘王》出版于2008年，第二部《恐怖王子》出版于去年，也就是2010年，第三部《血腥骑士》预计于今年出版。 若是采取这个名字来为专辑命名，难免存在“蹭热度”的嫌疑。 这是最让罗杰感到顾虑的地方。 对于《荆棘与白骨的王国》这个名字，罗杰是颇为喜欢的。 但以乐队现在的地位和影响力，不但没必要去蹭这本书的热度，反而应该在一定程度上避免这种事的发生。 从这个角度来讲，这个名字，实际上是最差的选择。 第809章 《寂静岭》 最终，出于各种各样的顾虑，乐队还是一致排除掉了《荆棘与白骨的王国》这个名字。 在安妮的提议下，这张专辑最终被定名为《寂静岭（silent-hill）》。 事后，罗杰还专门去查了一番，前世那个大名鼎鼎的恐怖系列游戏和电影，在这个世界并没有出现过。 为此，罗杰还纳闷了好几天。 纳闷的原因是，安妮提出《寂静岭》这个名字，究竟是不是“灵光一闪的巧合”。 不过，只是纳闷了几天，罗杰就将这件事抛到脑后。 这个世界上的巧合太多了，不差再多上这么一件。 何况，如果单单只从名字的角度来看，《寂静岭》这个名字，非常的切合专辑中那冰冷、黑暗、绝望的情绪。 至于恐怖…… 反正在这个世界，这个名字还没有被人和“恐怖”二字联系在一起，也就不存在这方面的问题了。 在确定下《寂静岭》这个名字之后，罗杰心中突然冒出一个想法，又拿出了一首新歌。 《天使的房间（room-of-angel）》。 这首歌，是《寂静岭》系列第四部的主题曲，并非是摇滚乐类型，不过同样有着十分浓厚的“暗潮”元素。 （注：暗潮并非只有摇滚乐，也有很多非摇滚。） 这首歌在罗杰的前世小火过一段时间，但从未有过大红大紫的迹象。 毕竟，一首黑暗风如此浓厚的音乐，让听歌的人只会感受到绝望，这种类型的作品，无论在哪一个市场上，都不会成为主流的选择。 比如说太平洋对岸的歌迷普遍喜欢“悲伤的情歌”，但若是这“悲伤”过度，到了让人一听就想要自杀的地步，那肯定也是没多少人会喜欢的。 罗杰并不打算将这首歌加入《寂静岭》专辑当中，而是作为一首额外的“附赠单曲”发行。 在如今的乐坛主流中，当歌手发行一张新专辑时，往往会在“常规曲目”之外，额外附赠更多的歌曲。 当然，这些“赠歌”，多数是只有豪华版、典藏版等等，以各种名目推出的更加昂贵的版本当中才有。 甚至于，还有更会圈钱的方法，那就是在不同版本中，附赠不同的歌曲。 比如说，泰勒刚刚发行的《爱的告白》专辑，其“豪华版”的附赠歌曲，就按照市场进行了区分。 在欧版、亚版、美版专辑当中，附赠的歌曲是不同的。 如果有歌迷想要收集全套？ 不好意思，那你每一个版本都得买上一份。 其实，在如今这个年代，一张专辑想要取得一个超高的销量已经是不可能，想要赚钱，就得在这些名目繁多的“加价版唱片”上多想想办法。 相较于普通平装版cd唱片二十多美元一套的售价，这些名目繁多的版本，可以卖到十倍以上的价钱，而利润则至少会多出数十倍。 甚至达到百倍以上。 在《寂静岭》专辑确定立项之后，【量子音乐】那边只是走了一下流程，便是通过了新专辑的立项审核。 流行乐坛不比好莱坞，一个成名巨星自身的号召力，就足以撑起一个全新的专辑或者巡回演出的项目。 这种审核，大多数情况下都是走过场，极少被否决。 当然，走过场的前提是，项目计划书方面不能太过于离谱。 事实上，因为“过于异想天开”这样的理由被否决掉的新专辑项目，在【量子音乐】旗下，每年都有那么几次。 玩音乐的，很多人的想象力都是天马行空，若是不给他们套上一个“枷锁”，天知道他们会搞出什么奇奇怪怪的东西来。 虽然说，按照预期盈利率的角度来讲，一张新专辑的投资并不高，但没有人愿意承担无谓的风险。 一些没有经过市场检验的东西倒也还罢了。 甚至有些明摆着就是必然失败的东西，在立项审核当中肯定是要被打上一个叉的。 不过，只要是计划书内挑不出什么问题，而且主导项目的明星自身具备不错的商业号召力。 那么，立项审核这一步，通常来说也就是走个过场。 至少，达到了一线以上的巨星，想要推动什么项目，是几乎不太可能被砍掉的。 立项审核通过之后，【量子音乐】立刻派人来和乐队进行接触，讨论这张专辑的预算投资如何划分、未来的宣传费用又该如何分摊等等。 虽然说，乐队是【量子音乐】的大股东，但想要让一家公司“正规化”，商业上的事情还是要公私分明。 拿着公司的钱全额投资，然后收入全归乐队所有，在以前【量子音乐】还是个小公司的时候，这么做当然没问题。 但随着【量子娱乐】股权的复杂化，如果不想引起其它股东的不满，这种事还是要有所顾虑的。 何况，“贪污”这点钱，对乐队来说根本没有多大的价值，完全没必要去做这种事。 今年的年末，【量子娱乐】旗下的各大子公司就会上交部分利润，作为母公司的第一次股东分红所用。 这笔分红的数字虽然还未确定，但落到乐队手中的，肯定是要远远超过出一张专辑所赚到的数字。 当然，该争取的利益，还是要争取的。 乐队现在手头算是比较宽裕，而美元又是处于不断的贬值当中。 哪怕仅仅只是为了减少货币贬值所带来的损失，乐队也需要寻找合适的渠道，将手上的现金投资出去。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 投资乐队自己的专辑项目，就是一个很好的选择。 借助着【量子娱乐】大股东的身份优势，再加上超a巨星的影响力，乐队在和【量子音乐】谈判的过程中明显占据着主动。 这方面的事情，罗杰几个都没有管，全部交给了西奥多去负责。 而西奥多也没有让罗杰失望过，只是两周时间，就拿着一份草签的协议回来。 协议的内容并不复杂，乐队自己支付专辑在筹备、制作、发行阶段的一切成本，而【量子音乐】作为发行方，仅仅只提供相关的渠道。 作为交换，【量子音乐】除了收取《寂静岭》专辑全部销量和版权收入的百分之二十作为发行方抽成之外，一切盈利均归乐队所有。 版权自然也是百分之百归乐队所有。 在签订了这份协议之后，《寂静岭》专辑的制作预算，也很快提上了日程。 负责计算预算的是迭戈，考虑到这张专辑在制作过程中存在的麻烦——主要在于安妮要和乐队的其他人分开录制，以及录制的总周期过长——整个专辑的制作预算是要比正常情况下高不少的。 不过，由于录制专辑时所使用的录音室就在罗杰家里，罗杰也不打算收一笔“使用费”，这方面反而能省下很大一块。 单单只是顶级录音室的租金，租赁上一个月，就要以百万美元为单位来计算了。 何况，《寂静岭》专辑根本不可能在一个月内就录制完成。 长远来看，在罗杰-克里斯蒂安庄园里建起的这座录音室虽然花费了数千万美元，但实际上，随着乐队在这里录制的专辑越来越多，反而是更加的省钱。 《寂静岭》专辑在录制阶段最大的开支，其实还是迭戈和他的团队的薪酬。 在这一块，考虑到制作周期会拉长到超过一年，迭戈开出的价码是八百万美元。 加上其它杂七杂八的费用，《寂静岭》专辑的总预算，将会高达九百三十万美元左右。 迭戈和他的团队，随着【darkness】乐队的成名，而在这个圈子内拥有了巨大的名气和声望。 任何一个在“职业音乐”领域内讨饭吃的人都知道，一张专辑的好坏，创作者、歌手、乐队的功劳确实很大，但制作团队的工作，其实是要更重要的。 就像好莱坞一样，在北美乐坛，大多数情况下，所流行的都是“制作人中心制”。 哪怕是一线大牌，很多时候也要以制作人的意见为主。 当然，只要咖位够大牌，那就一切都有的谈。 对于超a巨星来说，他们可以随意在专辑中加入或者删减任何自己希望和不希望看到的元素。 制作人有意见？ 那就换一个制作人。 至少，罗杰选择迭戈和他的团队，是因为迭戈总是能够在完美完成乐队的要求的前提下，非常出色地把控好一张专辑的整体，在商业和专业之间达成非常好的平衡。 这一点，是很多大牌音乐制作人都不容易做到的。 越是出色的制作人，就有着越强烈的掌控欲。 所以你会发现，很多大牌制作人经手的专辑，你只能在里边找到制作人的痕迹，却是看不到多少歌手、乐队的特色。 但迭戈却从来不会这样。 在乐队过去的一系列专辑当中，包括《摇滚圣经》系列，迭戈都很好地成为了一个“隐形人”。 这并不意味着迭戈在这些专辑中就没有发挥作用，实际上，要做到这一点，反而是更加的困难。 罗杰甚至怀疑，放眼整个乐坛，除了迭戈和他的团队之外，乐队是否还能找到另一个足够出色，又能够满足乐队要求的音乐制作人来。 在任何行业里，任何类型的人才，只要具备了“难以取代”这个属性，收入、待遇等等，都不会是问题。 对于那些需要大牌音乐制作人来把控整张专辑的流行明星们来说，迭戈从来都不是一个好的选择。 但对于【darkness】乐队这样，希望专辑是完完全全的，属于自己的作品，而不是一张“制作人专辑”的明星们来说，迭戈和他的团队，就是最好的选择。 这也使得，迭戈和他的团队，不但在收费上越来越昂贵，是否要接活，还得看档期。 出于对罗杰的感激，迭戈从来没有拒绝过乐队的项目，甚至会为了配合乐队的档期，推迟一些已经接下来的项目。 但罗杰从来不会因为自己当初给了迭戈“证明自己的机会”这一点，而在其它方面索取回报。 比方说压低薪酬等等。 即便是在西方社会，人情债，也是社会交际当中相当重要的一环。 但若是只靠着人情，却是绝对无法长久。 罗杰确实是可以利用迭戈对自己、对乐队的“感恩”心态，来压低对方的酬劳。 但这样做，却是会让双方之间的“情分”迅速被消耗掉。 反而，若是迭戈已经接下了某个项目，又与乐队的项目档期有冲突的时候，罗杰都会额外地给予迭戈一些补偿。 至于说推迟自己的项目去等迭戈的档期？ 罗杰可没那么傻。 在迭戈的预算报上来之后，罗杰大手一挥，又加了两百万美元，给迭戈的团队凑足一千万美元的酬劳。 对于一名音乐制作人来说，这样的收入，已经算是“天价”。 哪怕是最顶尖、最大牌的音乐制作人，在收入方面，也是很难和成名的明星相比的。 这其实很不公平，但却是这个圈子中的“现实”。 “我记得你已经接了一份工作？” 罗杰一边签着支票，一边说道：“总是无缘无故推迟别人的项目，对你们的名声不太好。尽量通过给予补偿的方式和解吧，别让他们在圈内到处乱说话，这笔钱我们来出。” 多花两百万美元，对乐队来说不算什么，但对迭戈和他的团队来说，却已经不算一笔小数目。 “我就不跟你说谢谢了。” 罗杰要送钱，迭戈自然不会硬是推辞。 接过支票，迭戈开口道：“我会尽快和对方达成和解，推迟他们的项目。” 稍稍思考了片刻，迭戈又继续说道：“我了解过他们未来一段时间的计划，将他们的专辑录制推迟到八月下旬左右，基本上不会产生太多的负面影响。” 到八月下旬，罗杰等人也该去为【诞生】巡演做准备了。 哪怕《寂静岭》专辑还没有录完，罗杰等人也不可能继续留在录音室里，只能推迟到巡演结束之后再另行补录。 当然，最好的情况，自然还是能够在八月之前，就完成除了安妮以外，其它所有部分的录制。 这样的话，安妮可以在乐队巡演的期间，慢慢录完她自己的部分。 等到乐队的【诞生】巡演结束，这张《寂静岭》专辑，就可以很快推入到发行阶段。 第810章 七千万美元的税款 《寂静岭》专辑真正开始进入制作流程，已经是四月中旬的事了。 《逃离伊甸园》正好已经发行了两个月，随着销售高峰期过去，销量也在逐渐滑落。 数字端暂且不算，在实体唱片方面，这张专辑的销量仅仅只是勉强达到九百多万张，出货量也仅有一千四百万，创下了《摇滚圣经》系列的“新低”。 从这个销量曲线上，就可以看出，如今这个年代的实体唱片市场有多么的萎靡不振。 两个月的销量，和发行首周的销量相比，仅仅只是翻了三倍多一点。 这在过去实体唱片辉煌的年代，是不可想象的。 而根据【量子音乐】市场部门相对保守的评估，在未来数年内，这张专辑的销量也很难出现让人满意的上涨。 哪怕是再过上十年，都几乎不可能再将现在的销量数字翻倍，甚至最终提升率可能不足五成。 除非，又出现了类似于“数字音乐诞生”这种足以颠覆唱片业格局的重大变化。 但至少在罗杰所知的未来之中，并没有发生这种事情。 不过，尽管销量有些不尽如人意，但《逃离伊甸园》的盈利能力，却是不会差。 单单只是在各个音乐平台上的版权授权，以及数字版本销售的分成，两项相加，在过去两个月中，就超过了五千万美元。 这个数字，已经是接近了这张专辑的总成本。 再加上实体销量的收入，不但收回成本绰绰有余，还能再赚上不少。 毕竟，现在这个年代，实体专辑的市场虽然萎靡，但占了利润大头的各种“限量版本”，销量却是没有减少太多。 甚至由于许多国家的经济处于高速发展当中，这些昂贵的“限量版”销量反而出现了上涨的情况。 当然，就唱片业整体的大环境来说，这点上涨，并不足以抵消掉平装版cd专辑销量下滑所带来的损失。 但对于【darkness】乐队这样的大牌明星来说，这一块，还是足以保证《逃离伊甸园》的盈利能力的。 一千四百万张的“出货量”，其中有足足四百八十万张，都是各种名目的“限量版”。 这四百八十万张唱片，单单只是按照【量子音乐】卖给经销商的“出货价”，平均下来就高达五十美元一张。 这就是两亿四千万美元的巨款。 再加上九百多万张的平装版cd唱片，以及数字版本的收入。 【量子音乐】在过去两个月内，从《逃离伊甸园》这张专辑上，取得了总数超过四亿美元的巨额收入。 泰勒-斯威夫特的《爱的告白》要少一点，但也接近三亿美元。 仅仅只是这两个项目，就足以让【量子音乐】在今年的财务报表变得非常的好看。 泰勒-斯威夫特的《爱的告白》暂且不算。 单单只是乐队的《逃离伊甸园》，总计四亿美元的收入，已经是数倍于这张专辑的投入。 而且，当专辑发行一段时间后，随着专辑影响力的发酵，在各种版权收入方面，也是不可小觑的。 甚至于，若是将时间线拉长到十年、二十年这样的数字，版权收入甚至可能要反超专辑销量所带来的收入。 毕竟，销量的上涨是有一个明显的天花板的。 但版权的开发，却是在不断的“进化”当中。 不说未来，眼下的这四亿美元，随着大部分款项的回收到账，在下一个账期，就要与乐队进行分账。 这张专辑，制作成本依然是按照惯例，由乐队自身承担。 而宣传成本方面，由于是与泰勒-斯威夫特的《爱的告白》专辑进行合作，为了避免麻烦，乐队同意以额外让出百分之十五的分成为前提，由【量子音乐】支付这笔成本，且不会在后期分成时预先扣除这笔钱。 至于版权方面，依然是由乐队获得全版权，但在发行期的三十年内，【量子音乐】都能够获得相应比例的分成。 这样一来，这四亿美元的分成方式就很好算了。 百分之十五的“投资分成”，加上百分之二十的“发行方基本抽成”，【量子音乐】总计可以拿到百分之三十五。 剩余的百分之六十五，则完全归乐队所有。 四亿美元的百分之六十五，二点六亿美元。 而乐队投入在这张专辑上的成本，仅仅只是一千多万美元。 这样的收益率，足以让任何人感到眼红。 当然，高的是“收益率”。 如果单单只看这项数据，唱片业内，尤其是顶级明星的作品，其暴利程度，简直是令人发指。 但若是论“收益数字”，或许一个周期最短几个月，最多不超过两年的项目，能够在短时间内赚到两亿多美元，已经是足以让这个世界上百分之九十九的人都眼红不已。 但对于那些足以名列《福布斯》的超级富豪们来说，也就是那样了。 ——比如说【darkness】乐队的众人。 毕竟，这种“投资”，虽然盈利率极高，但收入上限却还是存在着天花板的。 至少就罗杰自己来说，若是手中有着大笔的闲置资金，罗杰或许会选择在自己看好的专辑项目上投资。 但罗杰更加青睐的，却是那些收益率不高，但更加稳定，“盘子也更大”的投资项目。 投资专辑项目，实际上就是在和唱片公司，在和大牌明星抢饭吃。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 哪怕是靠着关系、人脉等等，也吸纳不了多少的投资资金，对于超级富豪来说，绝对不可能成为主要投资的领域。 事实上，除了自己乐队的作品之外，罗杰从未投资过其它明星的专辑。 倒不是说没有这样的机会。 单单只是凭借着在【量子娱乐】当中的影响力，许多明星就希望让罗杰参与到自己的项目中，以求得到几分人情。 但相较于这种投资所能赚到的钱，人情债反而是更加难还，没有那个必要。 对于【量子音乐】市场部门发来的这份“通知”，罗杰只是看了几眼，便是交给了乐队的会计师团队，让他们去和公司进行接洽。 在这个四月份当中，除了音乐之外，罗杰有很多更重要的事情要操心。 其中之一，就是北美人每年四月都要经历一次的“地狱月”，也是这片土地上传统的报税季。 公司的税务不必罗杰操心，无论是【量子娱乐】，还是旗下的各个自公司，都有非常健全的机制来应对这项工作。 不过乐队的税务，以及罗杰、安妮两人的个人税务，就必须要亲自过问了。 乐队方面，由于【量子娱乐】没有进行股东分红的缘故，所有的收入均来自于乐队的专辑销售，以及版权收入。 在这一方面，过去的一年当中，去除各项开销之后，结余的总数是大约八亿美元。 为了最大限度地合法避税，在会计师团队的建议下，乐队拿出了总计两亿美元，用于各种投资，以及慈善行为。 当然，这其中的门道，不用说也知道是怎么回事。 就单单只是“捐赠”出去的一亿美元“善款”，其中真正能够用于慈善行为的，估计连十分之一都不到。 但这样的比例，和那些出了名热衷于慈善的明星、富豪们比起来，已经是相当的“良心”了。 然而，即便是在使用了各种各样的避税手段之后，这八亿美元的收入，乐队仍然需要缴纳大约五千多万美元的税款。 扣除掉避税操作的开销，以及税款之外，乐队剩余的资金是五亿五千万美元，再加上几百万美元的零头。 在经过乐队的讨论之后，众人决定将五千多万美元的零头留在乐队的账户上，拿出五亿美元进行分红。 安妮和罗杰两人，总计占了百分之七十一点二五的股份，也就是获得三亿五千六百多万美元的分红。 这笔钱，同样要纳税。 嗯，一笔收入，在唱片公司缴纳过一笔税款，支付到乐队手中又要缴纳一笔税款。 最后，分到乐队成员手中之后，还要再缴纳一笔个人所得税。 这很合理。 完全符合“万税之国”的“人设”。 分红的收入，在个人所得税当中，是按照“红利税”进行征收，与具体的数额无关，是固定的百分之二十。 三亿五千多万美元的分红，单单只是纳税，就要缴纳高达七千万美元的税款。 不过，在会计师团队的一番策划和运作之下，最终罗杰夫妇实际需要缴纳给irs的税款，已经被降低到了两千万美元。 不过，该花的钱还是一分都没有少花。 另外的五千万美元，都是以消费、投资，乃至于慈善捐赠等名目，全部都花了出去。 这也是合理、合法的避税手段。 逃税漏税这种事，罗杰不会，也没必要去做。 但合法的避税，却是每一个富人都会去做的一件事。 不但要做，还要尽最大可能地把它做好。 在看过会计师所做出的报税明细之后，罗杰和安妮简单地讨论了几句，没挑出太大的问题，便是直接签字通过了。 随着报税季的结束，乐队的“临时吉他手”，吉姆，也结束了【闪现】乐队的巡演，返回洛杉矶，与乐队进行汇合。 由于走的风格过于极端，很难走向主流市场，【闪现】乐队尽管是有着一批相当死忠的粉丝，但名气却是大不起来。 虽然说一直是在持续不断地进行着巡演，但基本上都是livehouse级别的小场次，一场不过几百人，多的时候也就一两千人。 不过，看吉姆的样子，似乎是乐在其中了。 靠着粉丝们的支持，开开巡演，卖卖专辑，甚至偶尔还能出一些乐队周边来卖，【闪现】乐队的小日子过得倒也算滋润。 大富大贵、大红大紫肯定是沾不上边，但每人每年都能分到七位数的美元，也已经是让这个国家的大多数人都只能羡慕嫉妒恨的生活了。 何况…… “我跟你说，有空你们一定得去迈阿密开几场演出，那边的小妞简直太热情了！” 吉姆带着一股炫耀的语气，说着自己在巡演途中的艳遇。 嗯，摇滚歌手、吉他手，在巡演途中，怎么可能少得了各种各样的狂欢派对，以及果儿们？ 对于许多数摇滚明星来说，这，才是他们进入这个圈子最大的理由。 比如说枪花乐队的那位axxxxxl。 “南方的小妞确实很热情。” 罗杰似笑非笑地接了一句。 吉姆看到罗杰的表情，立刻意识到了点什么，不由得竖起中指，满脸不爽说道：“我tm就不该跟你提这个，你睡过的女人恐怕比我见过的还多，fxxk！什么都被你比下去了！” “什么叫比你见过的还多？那太夸张了。” 罗杰摆了摆手，说道：“而且，单论数量，我估计还是比不上你的。你知道的，和安妮在一起以后，我现在在这方面已经收敛了很多，几年都没有参加过这种派对了。” 在说起这话的时候，罗杰稍微有点心虚。 一年，也可以算是“几年”，大概……吧…… 吉姆显然是不可能知道罗杰心里在想些什么的，压根没有往这方面去想，疑惑地问道：“说起来，你怎么会突然浪子回头了？来真的？” 花花公子浪子回头那一套，公众们喜闻乐见而且对此买账也就罢了。 在娱乐圈内，尤其是以混乱而著称的摇滚圈子里，真正会信这些“故事”的人，可找不出几个来。 “你看我像是在开玩笑吗？” 罗杰却是没有多解释什么，随口道：“安妮是个好女孩，我不想伤害她。而且，我们对现在的状态很满意。外边那些女人，毕竟只是玩玩而已，又不能玩一辈子。” 在说这番话的时候，罗杰心里也有些感慨。 别说吉姆不信了，就连罗杰自己，若是再早上几年，也不会相信自己会为了一个女人，而改掉自己花心的毛病。 虽然说，罗杰不敢确定自己能保持这样的状态多久，甚至敢确信，自己不可能永远保持下去。 但至少在现在，罗杰对外边那些“野花”，确实是一点兴趣都没有。 第811章 芝加哥交响乐团 娱乐圈一向混乱。 体育界就不提了，每一届奥运会上，主办方所准备的安全套的数量，就足以说明这个圈子的真实情况。 在影视、音乐行业，尽管是要比体育界的情况好上一点，但混乱程度依然是大多数普通人难以想象的。 尤其是，在这两个“大圈子”当中，各自有一个小圈子，其混乱程度，几乎可以说是直逼体育界。 在好莱坞，这个“小圈子”，指的就是独立电影圈子。 而乐坛当中的“小圈子”，则是摇滚音乐圈子。 “骨肉皮”这个单词，就是从摇滚乐的圈子里诞生出来的。 在这个圈子里的男男女女，私生活混乱，是一种常态。 那种“从一而终”的好男人和好女人，反而会变成异类。 在现在，罗杰所扮演的，就是这样一个“异类”。 在吉姆看来，这是颇为不可思议的。 作为罗杰的高中同学，两人“相识”的时间可不短。 吉姆自认为非常了解罗杰是个什么样的人，完全无法理解，在罗杰身上，会存在什么“浪子回头”这样的事情。 罗杰却也没有辩驳什么。 吉姆信不信，都无关紧要。 至少对罗杰来说如此。 罗杰自己，也从来不认为自己会“守身如玉”一辈子，但至少现在这个阶段，这是罗杰想要尽到的责任。 叙旧结束，罗杰很快将话题岔开，回到正题上。 “让你提前过来，主要是因为我们的新专辑，录制阶段需要一个吉他手帮忙。当然，到后边，吉他的部分安妮会重新录一遍，你只要大概录个demo就可以了。” 罗杰简单地说了一下吉姆的任务，话题一转，又说道：“当然，这些歌你还是要练的，我们打算在巡演上拿出一部分来演奏。” “你们的作品太多了，我总不可能全都练好吧？” 吉姆两手一摊，无奈地说道：“巡演的歌单做好了么？给我拿一份来。” 吉姆所说的问题，确实是存在不小的麻烦。 乐队一直都是以“高产”而著称，从首发ep《we-will-rock-you》至今，不算还没有开始录制的《寂静岭》专辑，已经是有了数百首歌。 这么多歌曲，要让吉姆全部都练好，那是根本不可能的。 不说别的，首先时间就不够。 当然，作为如今乐坛最大牌的巨星，【darkness】乐队的那些热门歌曲，几乎是所有歌手和乐手“必须要学会”的东西。 不说多么地熟练，但至少是“会弹”的。 若是再根据【诞生】巡演的实际情况，“划一个重点”出来，在巡演开始之前完成排练，倒也是问题不大。 关于【诞生】巡演的曲目，罗杰还没有做过这方面的准备，只是让汉克和他的团队先讨论出一个大概的范围来，再由乐队来最终拍板。 “这样吧，你先和我们一起合练《寂静岭》这张专辑的曲子。” 罗杰很快便是做出了决定，对吉姆说道：“练的差不多了之后，你帮我们录一份demo，然后再开始练巡演的曲目。估计在那之前，汉克那边就能拿出具体的方案出来了。” 吉姆对此当然不会有什么意见，从罗杰手中接过曲谱，翻看了片刻，惊讶地问道：“这么阴暗的曲风？！” 吉姆的吉他水准，是足以和安妮媲美的，只是在“团队配合”这一属性上有明显的差距。 以吉姆在音乐方面的造诣，单纯只看曲谱，“脑补”出一首歌的成曲效果，当然不是什么难事。 让吉姆感到惊讶的，是这张专辑整体的风格。 若是一支小众乐队，比如说吉姆自己的【闪现】乐队，拿出一张在“氛围塑造”上如此极端的专辑来，那是很正常的。 但罗杰的【darkness】乐队，却一直是走在“主流”的道路上，从来没有动摇过。 这样一支“主流商业乐队”，选择这种风格，是非常不正常的。 也是吉姆难以理解的事情。 “其实它的极端程度，远远不如《血腥统治》。” 面对吉姆的疑惑。罗杰却是卖了个关子，笑道：“以后你就知道了。” 吉姆虽然好奇，但见罗杰一副不肯多说的样子，也只好是压下自己的好奇心，说道：“等专辑做出来了，一定要记得给我一份。” “这是自然。” 罗杰点点头。 每一次，乐队的新专辑制作出来之后，都是要给圈内的好友送上一批的。 这也是大多数乐坛明星的惯例。 这么做，好处未必见得有多少，但总归不会有坏处就是了。 有些不够出名的小明星，甚至是会主动给所有“有过交集”的人都送上一份。 以乐队的咖位，罗杰不会那么去做。 但以罗杰和吉姆之间的关系，后者的那一份，从来都没有落下过。 …… 接下来的日子，又重新回到了机械、刻板，一定程度上还很无聊的频率上去。 熟悉新专辑的曲谱，并进行个人练习，成了乐队成员最重要的工作。 当然，吉姆也包括在内。 额外加进专辑曲目中的“赠曲”，《天使的房间》的改编工作也已经完成。 经过罗杰的改编，在保留了原曲空灵、绝望、死寂的基础上，罗杰将这首歌改编成了一首哥特金属摇滚。 嗯，更加符合《寂静岭》专辑的整体风格。 但实际上，以整张专辑的整体性而论，这首歌仍然不能加进专辑的正式曲目当中，只能作为额外附送的“赠曲”出现。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 否则，就会对专辑的整体性构成非常明显的破坏。 在有过《所罗门之钥》的教训之后，罗杰是绝对不会去做这种事情的。 不过，作为额外的“赠曲”出现，就没有这方面的问题了。 至于是仅仅只是在“限量版本”当中附赠，还是在所有版本当中都赠送这一首歌，罗杰还没有决定下来。 但不管怎么说，先录完这首歌，总归是没错的。 在所有人都初步掌握了自己的部分，即将进入到合练阶段的时候，迭戈那里，终于是传来了一个好消息。 “芝加哥交响乐团同意了我们的邀请，愿意为这张专辑担任伴奏。” 迭戈一开口，说出的便是一个好消息：“另外，他们也同意，在【诞生】巡演当中，参与至多不超过三场的演出，为我们提供现场伴奏。” 罗杰对于交响乐方面并不是很懂。 但在看过了【量子音乐】收集来的各种资料之后，也知道一点。 芝加哥交响乐团，在交响乐当中的地位，和大名鼎鼎的伦敦交响乐团不相上下。 ——当然，这两支乐团都算不上第一就是了。 倒不是说罗杰不想去请最好的，而是在请人联系了一番之后，阿姆斯特丹皇家乐团、柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团，都纷纷以“工作繁忙，抽不出档期”为由，婉拒了乐队的邀请。 这也不能说是推脱之词，这些世界顶尖的乐团，档期确实是排得很满。 如果不是芝加哥交响乐团已经定下来的一场大型演出正好因为一些意外而被迫延期，也是抽不出时间来参与到《寂静岭》专辑当中的。 对于这个消息，罗杰多少还是有些高兴的。 若是能够请到一支世界顶尖的交响乐团来为《寂静岭》专辑伴奏，对于专辑整体的质量提升，是非常明显的。 不过，罗杰却也没有忽略另一个更重要的问题，立刻问道：“他们的报价呢？” 迭戈不假思索地答道：“排练、录制专辑，这两项加起来三百万美元。参与巡演的话，每一场八十万美元，演出时间不得超过三十分钟，总共不能超过三场，而且要优先按照他们的档期进行协调。” （注：查不到这方面的费用，据说国内的sh爱乐一场演出是300万软妹币，按照时间成本换算一下，差不多是这个数字，大概率是不准确的，看看就得了。） 这种交响乐团，人数都非常的多，三百万美元看起来不少，分到每一个人身上，其实也没有多少钱，平均每人可能也就分到几万美元。 而这，却需要芝加哥交响乐团付出至少三个月以上的辛苦工作。 这也反映出这个行业当中的现状。 只有“流行音乐”，才能赚大钱。 ——这里的“流行音乐”，当然不仅仅只是狭义上的“流行”，而是包括了摇滚、乡村等等，一切符合主流市场偏爱，或者至少受众广泛的音乐类型。 而其它的音乐类型，哪怕逼格再高，但因为小众、不受主流市场偏爱等等的原因，日子过得都是非常苦逼的。 仅仅只是花费三百万美元，就能请到在全球范围内稳稳位居前十的芝加哥交响乐团来为《寂静岭》伴奏，这个报价，罗杰当然不可能拒绝。 至于说巡演现场伴奏的费用，按照“时间”来计算，确实是比专辑伴奏贵了许多，但这点小钱，罗杰也不打算计较，直接点头同意。 “这样一来，《寂静岭》专辑的预算就会提升到一千六百万美元。” 迭戈提醒道。 在之前的时候，迭戈所做的计划书当中，“预算”这一块，是没有包含进交响乐团的伴奏费用的。 毕竟，在正式达成协议之前，谁也不知道，这张专辑请来的，会是一个什么级别的交响乐团。 就和普通的小明星和顶级巨星之间收入差距巨大一样，普通的交响乐团，在收费方面，自然是要远远低于顶尖乐团。 而在确定了雇佣芝加哥交响乐团之后，这笔三百万美元的开支，自然也是要列入到《寂静岭》专辑的制作成本当中去。 至于为什么总预算是一千六百万而不是一千五百万美元，那是因为，按照“行规”，聘请一支交响乐团演出，或者是为专辑伴奏，除了基本的酬劳之外，也是要“包吃包住”的。 虽然说待遇不用太高，比如说给每个人都订上五星级酒店的豪华套房之类，那肯定是不可能。 但也不能太过于寒酸了。 让芝加哥交响乐团的乐手去住六美元一天的汽车旅馆？ 别说对方肯定不同意，乐队也丢不起这个人。 一群人连吃带住，还要加上往返机票，哪怕往少了算，也得大几十万美元，甚至上百万美元。 “一千六百万不算多，就用它们吧。” 罗杰摆了摆手，说道：“交响乐团的发挥对这张专辑的品质影响尤其关键，你跟芝加哥交响乐团的人接触的时候注意点，一定要让它们以最好的状态来完成这张专辑，哪怕多出点钱也没关系，明白吗？” “我会注意。” 迭戈点了点头，先是应了下来，才接着说道：“放心好了，芝加哥交响乐团也是这个行业里顶尖的乐团，它们不可能砸自己的招牌。” 对于迭戈的这番解释，罗杰是表示信服的。 任何一个行业里做到了顶尖的水准，维护自身的口碑，都是非常重要的一件事情。 没有人愿意砸掉自己的招牌，那影响的，可不是一点钱的问题。 “这样，你和对方签一个协议，尽快让他们来洛杉矶。” 罗杰思考了片刻，吩咐道：“至于接待方面，我跟公司那边打个招呼，借几个人来。” 不提大股东的身份，单单只是作为【量子音乐】旗下最大牌的明星这一点，罗杰想要从公司借点人手，也是很容易的事情。 当然，所谓公私分明，该支付的费用，还是要出的。 这点钱，对乐队来说也不算什么，没必要在这方面省。 迭戈倒是有些谨慎地提醒道：“一千六百万美元的制作成本，又不拍摄mv，这个预算已经非常高了，必须要适当地控制。” 大牌明星的专辑项目，通常来说，只要不出太大的差错，盈利肯定是没有多少压力的，对于投入，也不必控制得太过严苛。 但是，这张专辑的风格，让迭戈有些没有把握。 在控制投入上，自然是要稍微克制一些。 不说严格将预算限制在某个数字之内，但在花钱方面，也不能太过于没有节制了。 对于迭戈的担忧，罗杰却是不以为意，笑了笑，说道：“我知道你是好心，不过这张专辑，和你想象中的可能有些不一样，等到成曲效果出来你再听听看。” 第812章 要生了 筹备新专辑和【诞生】世界巡演的日子没有太多特殊之处。 在卢西恩-格兰奇的带领之下，【量子娱乐】和旗下子公司的发展也算是蒸蒸日上。 唱片业自是不必多提，在【量子音乐】的咄咄逼人之下，无论是华纳，还是索尼，都纷纷退避三舍，紧守着自己的一小块地盘，竭力避免与【量子音乐】爆发正面的冲突。 在好莱坞，【量子音乐】旗下的三家电影公司，也是在稳步地扩张之中。 福克斯探照灯影业依旧延续了过去的策略，极少自己投资制片，而是通过为其它电影公司，以及独立电影提供发行渠道，从中赚取利润。 每年全球无数大大小小的电影节，便是福克斯探照灯影业那些“买片推手”最为活跃的日子。 低价购买大量的小成本电影版权，或是以分成的方式签下少量优质的电影，然后根据情况分别推入院线或者线下发行渠道。 每一部影片所赚的利润不会太高，少则数万美元，多则数十万美元，能够达到大几百万美元级别利润的片子都很少见。 但靠着数量，总的收入却是非常的不错。 这种模式虽然赚不了什么大钱，但背靠着二十世纪福克斯和【量子娱乐】，福克斯探照灯影业的营收能力还是相当有保证的。 其实这种公司在好莱坞有很多。 不同之处在于，依靠着自身的背景，福克斯探照灯影业的发行力量要远远强于那些“不知名的小公司”，在每一部电影的“利润开发”水平上，也要远远超出。 在并入了【量子娱乐】旗下后，福克斯探照灯影业并没有改变原本的经营策略，只是在规模上开始逐渐扩张。 预计在未来的一到两年内，福克斯探照灯影业每年发行的影片数量将会达到数百部以上。 当然，这其中的绝大多数，都是连院线都进不去，直接送进录像带租赁市场的所谓“b级片”。 若是全部都是“院线大片”，不说福克斯探照灯影业是否吃得下的问题，整个好莱坞也没有这么多片子来给福克斯探照灯影业运作。 毕竟，好莱坞每年制作出来，能够进入院线播放的电影，总数一般也就两三百部，多的时候也不超过六百部。 而在最新一期的会议上，福克斯探照灯影业喊出的口号是，要在两年内，达到“每年发行八百部影片”的业绩。 而【量子影业】则是一家纯粹的“制片厂”，只负责拍摄、制作，不负责发行。 除了原有的几个系列之外，在斯特拉-瓦格纳上任之后，又开始推行一项新的政策：面向全好莱坞，尤其是独立电影圈子，接受一切电影、电视剧项目的“投稿”。 无论是导演还是制片人，只要有一个项目的版权和计划书在手，就可以向【量子影业】联系，若是经过了后者立项审核部门的批准，【量子影业】就会为该项目投资。 当然，这个口号喊得很大，说是“面向全好莱坞”，但实际上，对于计划书的审核是非常严格的。 尽管有许多人听闻了这一计划之后，前来碰碰运气，但一直到现在，也仅仅只有两个独立电影项目通过了审核，获得立项批准。 两部电影都是小成本的恐怖片，加起来也不过不到两百万美元的预算。 若是亏损，也亏不了多少。 而要是一旦成功，却是会让【量子影业】赚得盆满钵满。 任何一个对好莱坞稍有了解的人都知道，小成本恐怖片，虽然绝大多数都是烂片，但却经常出现大获成功的“爆款”。 在斯特拉-瓦格纳的规划当中，【量子影业】未来所要走的，就是这个路子。 除了原有的几大系列之外，将以各种低成本小制作的电影为主，以大量的项目来分摊、平衡电影制作当中的风险。 至于那些大项目，自然是由二十世纪福克斯来负责了。 整个好莱坞，一年下来，算得上“大制作”的项目也不多。 但每一个大项目，所耗费的资金、时间，乃至于需要的人手，都要十倍百倍与投资低廉的独立电影。 比如说二十世纪福克斯最近立项的《星球大战：原力觉醒》，若是将“临时工”和临时参加的群众演员也计算在内，整个剧组预计将会有超过三万人之多。 即使是“常驻”的人员，也有三四千人以上。 如此庞大的剧组，不提开支问题，对于制片人的调度、管理能力，也是有着极大的考验。 在一番接触之后，【量子娱乐】请来了《星际迷航》系列的制片人布莱克-伯克，为这部大制作“保驾护航”。 后者在好莱坞也算是一名金牌制作人，经手过多部投资一亿美元以上的大项目，出品的影片在商业上的成功率也有所保证。 不过，整个剧组，唯一确定下来的重要职位，也就只是这位制片人而已。 无论是导演，还是主演阵容，都还没有确定下来。 后者是一件漫长的工作，在好莱坞成熟的宣传运作机制之下，复杂而声势浩大的“选角活动”，本身也是影片宣传计划当中的一部分。 而导演的甄选，进度要快得多。 目前进入到最后一轮甄选的导演一共有三人，其中和【量子影业】有过多次愉快合作的杜克-罗森伯格也在其中。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 另外两人，都是圈内的资深导演，虽然远远达不到詹姆斯-卡梅隆、史蒂文-斯皮尔伯格这样的程度，但也算得上是大牌。 从个人感情上来讲，罗杰自然是偏向于杜克，而且在三名导演之中，杜克-罗森伯格的个人薪酬无疑是最低的。 甚至于，迫切需要“执导顶级大片”履历的杜克，在个人待遇方面必然会愿意做出极大的让步。 而另外两人，无论哪一个，开出的价码都必然是千万美元以上的基础片酬，外加少量票房分成的条款。 仅仅只是在导演薪酬这一块，若是选择杜克-罗森伯格，至少也能为二十世纪福克斯省下数千万美元的成本。 对于这部制片总预算预计在二点五亿美元左右的大制作来说，数千万美元的成本，无论如何都不能算是一笔小数目了。 这部电影的投资，二十世纪福克斯也不打算完全由自己来出。 倒不是说控制风险，单单只是凭着《星球大战》这个名字，五亿美元以内的投资，无论如何去折腾，都是绝对亏不了的。 至少在搞出几部超级烂片，砸掉《星球大战》这个品牌之前不会。 二十世纪福克斯决定通过“融资”的方式，来解决拍摄资金的问题，主要考虑的还是不能吃独食，否则难免会遭到其它巨头的联手排挤。 其它巨头手中的大制作，大体上也是如此。 比如说华纳兄弟的《哈利波特》系列，就接受过其它五大的投资，虽然投资的比例不高，但也算是释放某种善意的信号。 当然，作为《星球大战》系列版权的实际拥有者，以及电影项目的发起者，二十世纪福克斯在这个项目中必然是要占据绝对的主导，分出去的份额也不会太多。 另一个大项目《x战警》也是如此。 两个项目相加起来，二十世纪福克斯自己会占据百分之八十左右的投资额度，只拿出百分之二十来分出去。 其实，在项目立项的时候，二十世纪福克斯内部有人提议过，按照“好莱坞传统”的方式募集资金。 说白了，就像是乐队曾经在《大卫-鲍伊》这张专辑上做的一样，坑“圈外人”的钱。 通过各种复杂的运作手段，将盈利巨大的项目在账面上做成亏损，这对于二十世纪福克斯来说没有任何的难度。 而在如今这个年代，好莱坞的大制作项目，又是许多富人眼中非常理想的投资项目。 ——当然，这仅限于那些没有被“好莱坞式募资”坑过的人。 不过，在一番讨论之后，二十世纪福克斯的董事会还是否决了这项提议。 原因倒也简单，在母公司【量子娱乐】刚刚进行过扩股融资之后，除了部分资金用于偿还贷款之外，大部分的资金其实都是注入了各个子公司。 至少对于二十世纪福克斯来说，同时推动两个大项目，在资金上并没有太大的压力。 既然不缺钱，自然也没必要闹出什么麻烦事来，影响自己的名声。 虽然说好莱坞巨头从不在乎名声，但却也不至于为了一点蝇头小利而故意砸自己的招牌。 君不见，当华纳兄弟宣布《哈利波特》系列的结算结果为亏损一亿多美元之后，这家公司的名声变成了什么样。 虽然说名声坏掉也没有影响华纳兄弟继续赚钱，但总归不是什么好事。 分出去百分之二十的投资份额，并不会对二十世纪福克斯的利润产生太多的影响。 毕竟，除了投资的分成之外，二十世纪福克斯作为影片的“发行方”，是可以在和其它所有投资者分钱之前，先行扣除一笔“发行抽成”的。 当然，以《星球大战》和《x战警》系列的吸金能力，无论如何都不至于让投资者亏钱就是了。 如果二十世纪福克斯没有在账目上做手脚的话。 这也是系列电影的好处。 一个拥有广泛受众的系列电影，在口碑彻底烂掉之前，哪怕拍出来的是烂片，也有足够多的粉丝为其买账。 就像是罗杰前世的dc系列，几乎就全是靠着dc漫画的死忠粉丝撑下来的。 甚至有粉丝宣称，就算是蝙蝠侠在大银幕上拉两个小时的翔，他们也会包下整个放映厅的电影票。 当然，这种极端死忠的粉丝终究是少数。 也不足以支撑起一部顶级大制作的票房。 尽管说靠着系列的口碑，可以让大多数影迷为一部烂片买账。 但却会毁了整个系列。 没有人愿意做这种杀鸡取卵的买卖。 在《星球大战》和《x战警》这两个项目上，二十世纪福克斯得到了【量子娱乐】大笔的资金注入，号称“项目预算不设上限”。 但面临这种局面，二十世纪福克斯反而更加的小心谨慎，生怕在这两个大项目上栽了跟头。 对于这些，除了因为杜克-罗森伯格的缘故，罗杰稍稍关注了一下《星球大战》导演甄选的情况之外，便是没有多管了。 甚至于，就连【量子娱乐】内的事情，都没有过多的关注。 既然将董事长的职位交给了卢西恩-格兰奇，罗杰便是会对他的能力抱有充分的信任。 至于其它方面的信任，在过去的多年合作当中，卢西恩-格兰奇已经证明了他的可靠。 虽然说，在商业上，没有什么人可以绝对的信任。 但现代商业当中完善的监督机制，却是足以抵消这种“变数”。 站在罗杰自身的角度而言，将【量子娱乐】交给卢西恩-格兰奇，确实是再正确不过的一个决定。 从繁杂的商业经营中解脱出来，罗杰可以将更多的时间用在音乐、乐队，以及家人身上。 这一次的《寂静岭》专辑，乐队所采用的依然是和《nevermind》一样的录制方式，即录制一份粗糙的demo，然后各录各的。 虽然说在录制之前进行了合练，但却只是简单的过上几遍，并没有像其它大部分专辑那样，要求做到“精益求精”的程度。 《nevermind》专辑的成功，已经证明了这种制作方式的可行性。 当然，这种模式下，对于后期制作的要求会更高，显著推高专辑的制作成本。 但如今的乐队，并不在意这点额外的开支，只要能够尽可能地节约时间，多花点钱并不是什么大不了的事情。 尽管安妮因为怀孕的缘故，不能参加到专辑的制作当中来，不过《寂静岭》专辑的制作进度，却是进展得很快。 从专辑开始筹备，三个多月过去，专辑的初期录制已经是接近了尾声。 当然，这其中并没有包括安妮负责的吉他，以及女声的部分。 七月中旬，尽管还剩下一点收尾的工作没有完成，但乐队仍然是暂停了《寂静岭》的录制。 因为，安妮肚子里的孩子，已经即将出世。 第813章 母女平安 比弗利山庄，安妮的梦幻庄园。 对于绝大多数普通人来说，生孩子，当然是要去医院。 不过，在这个年代，对于富人们来说，在家里生孩子，已经是一件非常平常的事情。 用医生的话来说，熟悉的环境，可以让产妇更有安全感，也能够让生产过程更加的顺利、安全。 至于将包含医生和护士的“接生团队”请到家里来的费用，对于有钱人来说，根本不是问题。 当然，并非所有的富人都会做出这样的选择。 事实上，即便是富人阶层，在医院生孩子也是首选。 不过，在询问过医生的建议之后，罗杰还是选择尊重安妮的意见，尝试一下这件“前卫”的事情。 前世的时候，罗杰并没有结婚，自然也不可能知道生孩子的过程是什么样。 不过在北美，一半以上的家庭，都会选择在生产的过程中，让丈夫全程陪在妻子身边。 ——这个数据来自于胖子的“人生经验”，罗杰也不知道是否准确。 然而，在即将要临盆之前，安妮却是态度强硬地将罗杰从“产房”，也就是两人的卧室中赶了出来。 在这个时候，天大地大，都没有安妮大。 在安妮强硬地表明态度之后，罗杰虽然担忧、着急，却也不敢违背她的意思。 只能是焦急地在屋外徘徊不停。 也只有这个时候，罗杰才能体会到，为什么电视里那些在产房外等待的男主角，会一刻不停地来回踱步。 只有这种方法，才能稍稍缓解心里的焦虑。 然而也仅仅只是起到那么一点微不足道的效果而已。 “别转圈子了！安妮的身体很健康，医生也说了检查的结果很好，应该会很顺利，不会有问题的。” 胖子看着不断在客厅里转圈子的罗杰，不禁感到有些烦闷，倒了一杯酒，递给罗杰，说道：“喝点吧，喝了这个你会好很多。” 罗杰下意识地接过酒杯，刚刚放到唇边，忽然想到了什么，摇了摇头，将酒杯放回桌上。 “不行，现在不能喝酒。” 罗杰这么说了一句，没有多做解释。 不过，早已身为人父的胖子，自然是明白罗杰这番话里的意思。 罗杰不希望，自己第一次见到自己的孩子的时候，带着满身的酒味。 因此宁愿忍着心里的焦虑，也不会去用酒精来缓解这种情绪。 拍了拍罗杰的肩膀，胖子开口安慰道：“伙计，别担心。当初玛丽怀孕的时候，我也是紧张的要死。但你看看现在，杰西生孩子的时候，我甚至迟到了两个小时，孩子都生下来了，我还堵在半路上。” 说起自己的“丰功伟绩”，胖子一点都不脸红，反而带着点炫耀的意味。 若是有某个女拳在场，肯定会忍不住给胖子的脸上来上一拳。 若是平时，罗杰尽管心里不认同，但也会和胖子开上几句玩笑。 但此时，罗杰却是没有这样的心情，甚至压根没有注意去听胖子说了些什么，只是不断地看着表上的指针。 时间一点点过去，罗杰也越来越紧张。 在确定安妮怀孕之后的这几个月里，罗杰自然是做了不少的功课，也没少向医生进行咨询。 孕妇生产的过程，按照体质等等各种情况，每一个人，乃至于每一次生产，所花费的时间都是相差极大。 短的可能一两个小时就“完事了”。 长的，说不定要十几、二十几个小时。 当然，也有些会在生产过程中出现什么意外，必须进行手术的情况发生，那就更加没个准数了。 一般来说，只要医生或者护士没有出来做“紧急通知”，都意味着“一切正常”。 但即便是心里清楚这些，一刻没有得到确切的结果，罗杰依然是感到强烈的不安。 在这样的环境之下，罗杰脑海中难免出现各种狗血肥皂剧当中常见的剧情。 恍惚之中，甚至是产生了幻觉，仿佛看到医生冲出来问自己“保大还是保小？” 心烦意乱之下，罗杰跟胖子打了个招呼，走进卫生间，用冷水洗了个脸。 抬起头，望着镜子中的自己，依然是那张既熟悉，又有一点陌生的异国面孔。 左耳后侧的那道伤疤也还在那里。 从“前身”的记忆中，罗杰知道，关于那道伤疤，有一个很长的故事。 但罗杰却是没有半点感同身受的意思。 一直以来，罗杰都将自己当做是一个“局外人”，对这个世界没有半点的融入感。 哪怕是结交了胖子、安妮这些好友，也依然和这个世界格格不入。 只有在醉生梦死之中，或者是在舞台上享受着万人膜拜的时候，罗杰才能找到一点点的存在感。 才能感受到，自己真正活在这个世界。 而不是死亡之后的某种臆想、幻境。 而现在，看着镜子中的自己，罗杰才恍然发现，自己对这个世界，早在不知不觉之间，产生了强烈的归属感。 这种归属感的名字，叫做“家”。 不是罗杰-克里斯蒂安庄园，也不是安妮的梦幻庄园。 只要安妮在自己身边，任何地方都可以是家。 当然，从今天起——如果不顺利的话，那就是从明天起——还要加上罗杰和安妮的孩子。 不知不觉之间，前世，那个让罗杰多年以来一直魂牵梦绕的身影，已经在记忆中渐渐消散。 取而代之的，是一个弹着吉他，唱着摇滚，洒脱、肆意、张扬，但同时却又温柔如水的女孩。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “是谁说过，智者不入爱河？” 罗杰对着镜子中的自己，自嘲地笑了笑。 前世今生，在这一刻，仿佛才真正连成了一体。 正沉浸在回忆当中，罗杰突然听到门外胖子的呼喊。 隐约之间，罗杰只听到一句“生下来了”。 连脸都顾不上擦，罗杰连忙拉开门，飞奔向二楼的主卧室。 被临时当做“产房”的卧室，大门已经打开。 罗杰进门，只看到安妮一脸疲惫地躺在床上，身边只有蒂娜-林和一名护士在照料。 至于接生的医生和其他人，还有孩子，却是不知道去哪了。 罗杰顾不上问这些，连忙快步走上前，在床边蹲下身，轻轻握住安妮的手，问道：“感觉怎么样？” “疼得感觉要死过去了一样，不过我们家里的隔音是做过强化的，你应该听不到。” 安妮的脸色有些苍白，发丝被汗水浸湿，沾在脸侧，看上去有些狼狈。 但微微翘起的嘴角，却是显露出她现在的心情非常不错。 本来，作为一个花花公子，罗杰是很擅长哄女孩的。 但此时此刻，罗杰却突然词穷，蠕动了几下嘴唇，却是不知道该说点什么。 沉默了好一会，只是憋出了一句：“没事了就好……” 听到罗杰这“直男气息十足”的话，安妮忍不住扑哧一声笑出声来。 然而这一笑，却是牵动了伤口，让安妮的眉头猛地一皱，惊得罗杰又是一阵手足无措。 “好啦，我没那么脆弱。” 安妮白了罗杰一眼，转头看了看旁边的小门，说道：“医生说孩子的体温有些低，要放进保温箱里观察一段时间，你过去看看吧。” 那扇小门后，也属于是主卧室的范围，本来是一个衣帽间，但因为安妮选择在家里生产的缘故，这个衣帽间自然是被清理了出来，用来放置保温箱，以及其它有可能用得上的医疗设备。 虽然说此前的检测结果表明一切都好，但这种事总是不怕一万，就怕万一。 多做一些准备，万一出现了什么意外，也不至于没有应对的办法。 好在，如同所有人所希望的那样，绝大多数的准备，都压根没有用上。 事实上，这才是最大的好消息。 对于自己的孩子，罗杰早就心痒难耐，想要去看一看，但却还是有几分犹豫：“那你呢……” “你先去看看孩子，再过来陪我。” 安妮轻轻推了罗杰一把，说道：“医生说是个女孩，我还没来得及看她就被抱走了，你去看看她，告诉我她长得是什么样子。” “好。” 罗杰没有再说什么，低头在安妮额头轻轻一吻，柔声道：“我很快就回来。” 来到临时的“婴儿室”，只见医生正在保温箱前观察着数据。 也不知道是这些数据当中真的存在什么问题，还是单纯为了做出一副“认真负责”的假象。 不过，罗杰也不在乎这些。 只要母女平安，其它的一切都好说。 听到罗杰的脚步声，医生转过头，看到罗杰进来，竖起食指放在唇前，做了一个“禁声”的手势。 罗杰点了点头，表示明白。 原本想问的话，也没有再继续问出口。 上前几步，隔着保温箱，罗杰看到一个大约只有半米长（高），全身的皮肤都皱皱巴巴的小家伙。 从外表上来看，新出生的婴儿根本看不出什么，都是一样的丑。 嗯，罗杰早就听说过，刚出生的婴儿特别的丑，但却没有想到，能丑到这个地步。 总之，就是一言难尽。 罗杰微微呆了一下，不过却很快恢复了正常。 不管怎么样，都是自己的血脉，罗杰自然不可能因为“丑”，而嫌弃她。 更何况，这只是刚出生而已。 按照胖子所传授的“经验”，稍微长大一点，不用太久，只要过上一个礼拜，婴儿的模样就会有一番大变样，变得好看起来。 何况，以罗杰自己和安妮两人的基因，其它方面姑且不说，至少在外表上，这个孩子的未来是不必有任何担忧的。 达尔文的进化论或许有许多的谬误。 但在外表方面，后代总是会遗传父母的基因。 多看了几眼，罗杰忽然觉得，眼前这个小家伙变得顺眼了起来。 虽然丑，但却有一种丑萌的感觉。 只是，罗杰心里总觉得仿佛还是有哪里不对劲。 在罗杰的认知当中，刚出生的小孩子，往往都是会哭闹个不停。 但这个小家伙，却是睡着了一般，安安静静地蜷缩在保温箱中，一动也不动。 如果不是那小小的鼻翼还会随着呼吸有所起伏，罗杰甚至要怀疑她是否还活着。 正在奇怪着，医生忽然拍了拍罗杰的胳膊，做了一个“外面谈”的手势。 罗杰知道这是不想吵醒在保温箱中沉睡的婴儿，点点头，跟着医生来到屋外。 “生产过程比较顺利，产妇的身体很健康，只需要修养几天就可以恢复。不过由于胎儿的体温较低，需要在保温箱里观察一段时间。” 医生先是简单地说明了一下情况，然后又说道：“不用担心，除了体温略低之外，目前还没有发现任何不利的征兆，这是正常现象，刚出生的婴儿不一定有很好的恒温调节能力，一般来说快则几个小时，慢则几天就可以恢复。” 医生的话尽管已经尽量说得通俗易懂，但罗杰依然有种一知半解的感觉。 但至少，大概的意思是明白了。 医生是在说，安妮很健康，没有任何问题。 孩子略微有一点麻烦，但也不存在太大的风险。 “非常感谢，接下来几天还要麻烦你们了。” 罗杰点点头，说道：“如果有什么需要，蒂娜会为你们提供一切方便。” “这是我的工作，不用客气。” 医生点了点头，对罗杰做了个手势，示意自己要回婴儿房去继续“工作”。 不管是真的工作，还是只是做个样子，至少这副认真负责的态度，罗杰是很满意的。 没有再去婴儿房给医生添麻烦，罗杰回到安妮身边。 刚在床边坐下，罗杰就看到安妮眼巴巴地看着自己，像是一只等待主人投食的小猫。 “孩子我看到了，很像你。” 罗杰脑海中闪过一个丑萌丑萌的小家伙的身影，笑着对安妮说了一句。 不给安妮反应过来的时间，罗杰又问道：“是个女孩，我们该给她起个什么样的名字？” “名字？” 安妮的注意力果然成功被这个话题吸引过去，皱着眉头苦思冥想起来。 虽然说，在孩子出世之前，两人就准备了一大堆的“备选名字”，男女都有。 此时，确定了孩子的性别，只要从女名当中挑选一个即可。 但这，似乎也不是一件容易的工作。 第814章 阿曼达-克里斯蒂安 小家伙在保温箱里观察了两天，医生便是宣布一切正常，可以从保温箱中出来了。 在这两天之中，罗杰和安妮也从一大堆备选的名字当中，挑出了一个两人都满意的。 阿曼达（amanda），意为“备受宠爱的”。 “阿曼达？” 胖子这几天来，几乎一直是赖在罗杰和安妮家里。 听到罗杰终于正式宣布了女儿的名字，连忙追问道：“全名呢？全名是什么？” “阿曼达-克里斯蒂安。” 安妮翻了个白眼，没好气地说道：“不然还能是什么？难道要跟你的姓吗？” 在嫁给了罗杰之后，安妮并没有立刻按照西方的传统，将自己的姓氏改为随夫姓。 不过，在怀孕之后，安妮却是悄悄地去政|府部门办理了更名手续，将“安妮-克拉克”这个名字，改成了“安妮-克里斯蒂安”。 就连罗杰，也是事后才知道的这个消息。 安妮都改了姓，自然而然地，两人的女儿自然是不可能用其它的姓氏。 当然，或许随着女儿的长大，成年之后觉得“克里斯蒂安”这个姓不喜欢，可能会去改一个姓。 毕竟西方人在改名这件事上比较随便。 但那也是小阿曼达长大以后，她自己的事了。 “我不是这个意思。” 胖子连忙解释道，“我是说，没有一个中间名吗？比如说阿曼达-克拉克-克里斯蒂安？” 在早期的时候，“中间名”是有着严苛的规范的。 一般是作为“教名”来使用，由教父来起。 不过，到了现在，随着时间的发展，“中间名”的使用却是越来越随意了起来。 将女方的姓，或者曾经的姓氏加进去，作为一个“中间名”，在现在这个年代来说，倒也算是一个颇为常见的做法。 甚至于，“中间名”也可以有不止一个。 “没必要。” 安妮摇了摇头，说道：“阿曼达-克里斯蒂安，这个名字就挺好的，不用再加一个多余的中间名。” 几人正聊着，旁边的婴儿监控器内，忽然传来一阵哭声。 安妮立刻丢下客人，急匆匆地跑上楼去。 “没事，应该是阿曼达饿了。” 在过去几天里，罗杰已经多次遇到这种情况，从一开始的慌张不已，到现在已经是迅速适应了下来。 甚至于，从阿曼达哭声的细微区别中，都能分辨出她到底是饿了，还是尿床了，或者是其它什么原因。 照顾一个刚刚出生的婴儿，对于任何人来说，都是一件颇为痛苦的事情。 好在，这个世界上，金钱可以解决几乎所有的问题。 或许有个别的麻烦是钱无法解决的，但这些麻烦，金钱以外的方式，同样也解决不了。 通过胖子的介绍，罗杰聘请了几位专业的母婴护理师，也就是太平洋对岸俗称的“月嫂”。 当然，和月嫂不太一样的是，由于习俗等方面的问题，北美的母婴护理师，主要负责照顾的是婴儿，而不是产妇。 毕竟，这边可没有什么坐月子的习惯，生下孩子之后第二天就到处乱跑是很正常的事。 ——当然，这仅仅只是对请得起收费高昂的医疗团队的“有钱人”来说的。 换成是普通人，至少也要卧床休息个几周的时间。 这几个母婴护理师，都是在第二个“小理查德”出生的时候，胖子聘用过的，罗杰用起来，自然是能够稍微放心一些。 事实上，在小阿曼达从保温箱里出来之后，除了喂奶这件事依然要安妮亲力亲为之外，其它的照料，基本上都没有安妮和罗杰两人什么事。 这倒不是完全为了偷懒，那几名专业的护理师和保姆，在照顾婴儿这方面的本事，可是要比罗杰和安妮这两个“新手”强太多了。 两人虽然有时候会想要体验一下为人父母、照顾孩子的乐（痛）趣（苦），不过每一次也都只是想想而已。 “说起来，你不打算为阿曼达办个派对什么的吗？” 胖子忽然说了一句。 派对？ 罗杰脑海中第一个冒出的念头，却是类似于太平洋对岸的“满月酒”之类的酒席。 当然，胖子所说的派对，跟太平洋对岸那“满月酒”肯定更不是一回事。 罗杰自然不可能不清楚这一点。 其实，在西方文化中，并没有什么“孩子出世一定要举办某种仪式来庆祝”的说法。 不过很多人都会借此机会，邀请一些亲朋好友开个派对，聚会一下。 孩子出生只是一个借口，重要的是，“大人们”想聚在一起玩上一场。 “过段时间再看吧，现在安妮肯定没那个心情，身体状况也不允许。” 罗杰耸耸肩，颇有些无奈地说道：“虽然说有医疗团队盯着，安妮不用像一般产妇那样卧床修养，不过肯定还是不能玩的太疯的。” “也对，安妮的情况不太适合开派对。” 胖子点点头，没有多劝。 如果说是一般的，家庭聚会式的派对也就罢了。 但以“摇滚圈的习俗”，要举办派对，怎么可能是那种“素到极点”的家庭派对？ 就算是要收敛着来，派对上的场面，按照mpaa的分级标准，那至少也是r级以上。 如果完全不做收敛的话，那就要直接奔着nc-17去了。 这种派对，安妮现在的身体状况，肯定是不适合参与的。 而且，罗杰也不太希望在阿曼达刚刚出生的时候，就举办一场“摇滚圈式”的派对。 “我打算在这边再呆上几天。” 罗杰随口说着自己的计划：“大概过上一两周时间吧，我就搬到马里布那边去，争取八月份之前把《寂静岭》专辑录完。” 不提其他人的工作，单单只是罗杰所负责的贝斯、男声这一块，《寂静岭》这张专辑的录制，只剩下一些收尾的工作。 顺利的话，只需要几天就可以完成。 按照乐队的原计划，这张专辑的录制“截止日期”，就是八月之前。 当进入到八月之后，乐队就要转而开始为【诞生】巡演做准备。 考虑到吉他手吉姆是第一次与乐队配合，拿出两个月以上的时间为巡演做排练，时间已经是非常紧张了。 不过，即便是时间再紧张，在小阿曼达刚刚出生的这一段时间里，罗杰也是不会去参与任何工作的。 对于罗杰来说，目前的这段时间，陪伴家人，才是最重要的事。 毕竟，再过上两个多月，自己就要和胖子、贾森、吉姆一起，踏上巡演的旅途。 这段旅途，将会长达一年之久。 一年时间，超过一百场演出，绝大多数时间都会在路上渡过。 听起来很有趣，事实上也确实如此。 但在有趣之外，更多的却是疲惫、枯燥、乏味，以及无休止的工作。 这个世界上的成功，从来都没有简单的。 几人没聊多久，安妮就从楼梯上下来。 “聊什么呢？” 安妮在罗杰身边坐下，很自然地靠在罗杰肩膀上。 自从有了阿曼达之后，两人之间似乎愈发的亲密，即便是有“外人”在场，也从来没有任何顾忌。 “刚刚在说工作上的一些安排。” 罗杰随口提了一句，然后像是想起了什么，对安妮问道：“我们什么时候给歌迷们公开阿曼达出世的消息？” 从阿曼达出生到现在，已经过去了三天，不过除了胖子、贾森等几个关系密切的好友之外，还没有人知道这件事。 按照娱乐行业的“传统”，当一位明星的孩子出世，通常是要和粉丝们分享这份“喜悦”的。 当然，或许对于一些安妮的个人粉丝来说，这是个糟糕透顶的坏消息就是了。 “要不然就现在吧？” 安妮是个想到什么立刻就会去做的性子，听了罗杰的话，直接拿出手机，打开相册翻看着。 和几乎所有的母亲一样，在阿曼达出生之后，安妮给她拍了几乎数不清的照片。 虽然说，罗杰很不能理解，那数百上千张照片，看上去似乎完全没有任何区别，为什么要拍那么多。 不过安妮喜欢，罗杰也不会去拦着。 挑选了半天之后，安妮挑出了两张阿曼达熟睡时的照片，打开自己的news.feed主页传了上去，并配上文字：“你是这个世界给我的第二好的礼物，我的小天使，阿曼达-克里斯蒂安。” 然后@了罗杰的账号，点击发送。 不用安妮去催促，罗杰直接拿出手机，转发了这条动态，而后评论道：“不用说，第一好的礼物肯定是我。（自恋.jpg）” 发完动态之后，罗杰直接将手机扔到了一边，没有继续去看。 安妮倒是兴致勃勃地看着粉丝们的回复，乐此不疲。 以乐队庞大的粉丝基数，两人在news.feed的主页，关注的人数可不是一个小数目。 一个动态发出去，瞬间就被许多粉丝发现，然后互相转告。 没过几分钟，安妮那边就已经是回复不过来了，干脆也关掉手机，笑嘻嘻地靠在罗杰身边，不知道在傻乐些什么。 “一孕傻三年？” 罗杰脑子里冒出这么一句话来，不过却是很明智地没有说出口。 胖子几人没有久留，坐了一会就告辞离开。 虽然说，家里还有很多的保姆、佣人什么的，不过两人早已习惯了这样的生活。 回到房间里，房门一关，就又成了二人世界。 “小阿曼达刚出生的时候可真丑！” 安妮翻着手机里的照片，皱着眉头抱怨了几句，随后又渐渐笑了起来，说道：“不过现在好看多了，你看她这眼睛，像不像我？！” “我们的小家伙长大以后，肯定会像她妈妈一样，是个大美女。” 罗杰从背后抱住安妮，双手环在安妮的腰间，轻声道：“亲爱的，瑞克想要当阿曼达的教父，你怎么看？” “胖子好像不信教吧？” 安妮下意识地说了一句，随后想了想，说道：“我觉得让阿曼达接受普通的教育就好，如果她长大以后选择信教，那是她自己的事，我们不要干涉。” “我也是这么想的。” 罗杰点点头，对安妮的后半段话表示赞同。 罗杰和安妮两人都不信教，算是无神论者。 即便是罗杰有着“科学”难以解释的经历，也同样不认为这和什么“神灵”有关。 至于小阿曼达长大以后是否会对某种信仰产生兴趣，正如安妮所说的那样，那是她自己的事。 作为父母，罗杰和安妮需要为阿曼达提供的，只是一个健康成长的环境。 至于她的未来，两人都不希望过多地进行干涉。 稍稍停顿了一下，罗杰又继续说道：“瑞克说的教父当然和信仰没有什么关系，只是多一层更亲密的关系而已。如果阿曼达以后也在这个圈子里发展的话，瑞克的人脉也能给她提供帮助。” “就像斯皮尔伯格那样？” 安妮立刻明白了罗杰的意思。 虽然不属于同一个圈子，但斯皮尔伯格和他的教子教女们之间的故事，也算是广为人知了。 作为一个好莱坞的巨头，斯皮尔伯格没少利用自己的人脉，给自己的教子、教女们争取事业上的机会。 稍微想了想，安妮又说道：“以咱们和瑞克的关系，认不认这个教父，好像都没什么区别吧？” 以罗杰、安妮、胖子三人之间的关系，无论阿曼达是否认胖子做教父，都不会影响胖子未来对她提供事业上乃至于一切方面的帮助和支持。 反过来也是一样，胖子的儿子，两个小理查德，都没有认罗杰做教父，但若是有什么帮得上忙的事，罗杰肯定是不会不理。 虽然说没有任何血缘关系，但罗杰夫妻和胖子之间，早已把对方看做了家人。 “所以我没有立刻答应他。” 罗杰想了一会，又说道：“这件事我们再想想好了，反正也不急于一时。” “这事以后再说，现在我们有更重要的事要做。” 安妮突然转过身来，搂住罗杰的脖子，踮起脚尖吻了上来。 罗杰的反应稍稍慢了一点，过了好几秒再才反应过来，轻轻地推开安妮，说道：“等一下，医生说了，至少还得再等六周！” “fxxk！我已经忍了好几个月了！” 安妮郁闷地抱怨着：“我现在突然开始讨厌阿曼达了！她剥夺了我x生活的权利！” 第815章 忍得难受的不止是安妮，罗杰同样是如此。 虽然说，怀孕期间，中间的那几个月里，某些事情是不影响的。 不过为了“安全起见”，两人已经很长时间没有过亲密接触了。 即便是如此，罗杰还是硬逼着自己强忍了下来，也没有在外面进行过“偷吃”。 就连罗杰自己，都对此感到不可思议。 然而，阿曼达的出生，并不意味着这段“苦行僧”生活的结束。 按照医生的叮嘱，至少还要再多忍上一个多月。 虽然有些烦躁，不过罗杰还是决定继续忍下去。 反正，已经憋了这么久，也不差这一个多月了。 在家里陪伴了安妮母女几天，罗杰便是在安妮的催促下，回到马里布海滩，继续录制《寂静岭》专辑。 虽然同处于大洛杉矶地区，但位于马里布海滩的罗杰-克里斯蒂安庄园，和位于比弗利山庄的安妮的梦幻庄园，两者之间的距离还是挺远的。 若是驾车的话，算上因为道路规划等原因而造成的“绕行”，单程就有超过四十公里。 再加上洛杉矶的交通状况，若是每天往返，单单只是在路上，就要花去好几个小时。 当然，这是驾车的情况。 在和胖子简单商议了一番之后，罗杰直接让西奥多出面联络，租了一架最多可乘坐四个人的小型直升机回来。 倒不是说舍不得直接买上一架，而是购买直升机和买私人飞机一样，是要提前下订单预定的。 而罗杰又不愿意等，于是也就只能租了。 罗杰的保镖威廉就有直升机驾照，倒也不担心租回来没人开的问题。 有了这架直升机，往返比弗利山庄和马里布海滩之间的“通勤时间”，就会被缩短到不到一个小时，而且这还是往返的时间。 虽然租赁直升机的费用不算便宜，不过为了每天都能回家陪伴妻女，罗杰倒也不在乎这点额外的开支。 以罗杰的收入来说，别说养上一架民用的小型直升机了，就算养上一架支奴干，也不存在养不起的问题。 ——当然，后者会涉及金钱之外的麻烦，罗杰还不至于蠢到那个地步去。 七月下旬重新回到录音室，或许是有了阿曼达降生的“喜悦”，罗杰的工作效率明显比过去提升了不少。 仅仅只是四天，就完成了原本预计要十天左右才能做完的工作，彻底将《寂静岭》这张专辑，除了吉他和女声以外的部分全部录制完毕。 剩下的那些，就是安妮的事情了。 等到阿曼达稍微长大一点，至少是一岁左右，基本断奶之后，安妮才会慢慢补完剩下的部分。 这样虽然麻烦一点，但从“效率”上来说，反而是最好的选择。 如果一切顺利的话，在乐队结束了【诞生】巡演，返回北美之后，《寂静岭》专辑的后期制作正好完成，可以提上宣发日程。 当然，若是不顺利，可能就要拖延下去了。 这取决于阿曼达的成长是否如预期的那样。 毕竟，每一个孩子的成长情况都不同，有些到两三岁，都还离不开母乳的，也不能说是罕见。 虽然说，有保姆照看着，需要安妮去管的事情也不算多，但只要一天不能“彻底脱身”，安妮也没法全心投入到乐队的工作当中去。 事实上，有很多的女明星，都是因为生了孩子之后，需要照料孩子，脱不开身等因素，逐渐从娱乐圈淡出的。 当然，反例也同样多。 还是那句话，金钱可以解决绝大多数的麻烦，但仍然有一部分，是取决于“自身情况”。 而后者，往往和运气有很大的关系。 甚至于，在阿曼达出生之后，安妮一度考虑过“退休”，让罗杰重新为乐队物色一个合适的吉他手。 “我看那个吉姆就挺不错的，他再怎么爱炫技，凭你的本事，也压得住他。” 这是安妮的原话。 对这个提议，罗杰自然是不会同意。 其实罗杰很清楚，乐队能有今天，自己的“功劳”只能占一部分。 安妮的“吸粉”能力，同样是功不可没。 高挑纤细的身材，近乎完美的脸蛋，酷到极点的性格，极具穿透力的嗓音，再加上一手华丽到了极致的吉他。 对于喜爱摇滚乐的歌迷们来说，这简直是最完美的女神模板。 在乐队粉丝的调查当中，安妮的个人粉丝比例，一向是和罗杰差不多的，甚至很多时候还会超过罗杰。 就在罗杰和安妮公开“婚讯”之后，一直到现在，西奥多的经纪人公司那里，还时不时能收到安妮的粉丝给罗杰寄的刀片。 尤其是在阿曼达的照片被安妮上传到news.feed之后，这种“快递”的数量又明显增多了起来。 对于这些家伙，罗杰没什么好感，但却也不至于因此而做点什么。 毕竟人家只是口头上叫嚣一番。 “抢”了别人的梦中女神，还不让人骂两句了？ 在这种心态之下，罗杰偶尔听到安妮的粉丝在网络上骂自己的段子，反而还会觉得颇为有趣。 咳咳，扯远了。 总之，不考虑其它，单单只是安妮个人的吸粉能力，就决定了她对乐队的重要性。 若是换掉安妮，肯定是要有不少粉丝脱粉，乐队也很可能因此而无法继续维持超a巨星的咖位。 即便是勉强还能维持的住，粉丝基数也会有极大的下滑。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 更不要说，安妮除了吉他手这个身份之外，还担任着乐队的“女声主唱”的任务。 就算以后乐队的作品可以取消掉“女声”部分，但高音，却始终是罗杰的短板。 在低音、中音方面，罗杰略显嘶哑的嗓音，有着一种独特的魅力。 因为“前身的特殊嗜好”，罗杰的声带、嗓子，乃至于肺部，都有一定的损伤，而且是不可修复的那种。 从一名“摇滚主唱”的角度而言，这带给了罗杰好的方面，但同时也有坏的地方。 好的一面在于，这种损伤，带给了罗杰一副嘶哑，但却魅力十足的嗓音。 就像鲍勃-迪伦那样。 很多人无法欣赏那种带有浓烈个人印记的声音，但却有更多的人爱它爱得着魔。 而坏的一面在于，那些损伤，尤其是肺部的损伤，导致罗杰很难驾驭高音。 不是说唱不唱的好的问题，而是压根唱不上去。 这就使得，乐队里承担“高音部”的任务，都是压在了安妮的身上。 虽然说，摇滚乐并非一定要依赖高音，但每一支摇滚乐队，都至少是能够驾驭的了高音的。 尤其是在那些经典作品中，出现高音唱法的频率是很高的。 若是安妮退出乐队，乐队不单单是要找一个新的吉他手，同时还要再找一位承担高音部的“副主唱”。 十几年来，无论是罗杰，还是其他人，都早已习惯了乐队现在的配置，并对此非常满意。 若是换了人，还要带来磨合上的问题，麻烦不说，时间成本也是颇高。 虽然说，在摇滚乐坛里，有很多乐队都是不断的换人。 但却也有很多的顶级乐队，从进入到一个“稳定期”之后，乐队的阵容就再也没有变化过。 一旦某个位置出现了不得不换人的情况，那乐队的成绩也会一落千丈，甚至干脆解散。 后者当中，罗杰印象最深的一个例子，莫过于罗杰前世最为喜欢的乐队，齐柏林飞艇。 当1980年，乐队的鼓手约翰-伯纳姆死于饮酒过量而导致的呕吐物窒息之后，乐队便是立刻解散。 虽然后来进行过多次的重组，但每一次，都没有能够重新找回当初的影响力。 经过这么多年的默契合作，罗杰早已不想再去与什么新的队友磨合。 或许会根据乐队的需要，寻找一些新的“编外成员”进来，比如说这次会参与到《寂静岭》专辑和【诞生】巡演当中的芝加哥交响乐团。 但固定、长期的正式成员，永远都只会有罗杰、安妮、胖子，还有贾森四人。 若是其中任何一个人想要离开这个圈子，或者因为某种原因而不得不退出乐队，在罗杰的心目当中，那也是【darkness】乐队到了解散的时候了。 当然，现在说这些，还为时过早。 哪怕真的是因为阿曼达的缘故，安妮迟迟无法“归队”，在罗杰的计划当中，乐队最多也就是暂时休息上一段时间。 最少几个月，最多一两年，迟早还是要重新回来的。 以乐队在过去长达十多年时间里所积累下的人气，这一段时间，对乐队的人气等等各方面，肯定是有所影响。 但只要做好各方面的工作，这些影响，都是可以被控制在一定的范围之内。 在娱乐圈，一个明星因为某些原因，在大众的视野中“消失”个一两年的时间，是常有的事。 有不少人会因此一蹶不振，毕竟，这是一个善忘的地方。 但在得当的运作之下，这方面的损失，往往也是可以被减小到最低。 甚至偶尔还会有一些明星，在“巅峰期”时，因为无法更进一步，而主动“销声匿迹”。 这是为了勾起歌迷、影迷们的“怀念”之情，从而在“复出”的时候，借助这股怀念，在事业上更进一步。 当然，这么做无异于赌博，而能够赌赢的人却是寥寥无几。 罗杰不会主动去选择这条路，但若是安妮迟迟无法“归队”的话，说不得，也只能这么去做了。 当然，那些都是以后的事情了。 眼下来说，乐队最为重要的事情，还是【诞生】巡演的前期筹备。 其它的事情倒是不需要罗杰几人过多地去操心，汉克和他的团队所制定的计划书早已得到了罗杰的认可。 而且，演出方面的细节，早已经和【量子音乐】，还有泰勒-斯威夫特以及她的团队进行过确认，不可能这个时候再去进行大刀阔斧的改动。 乐队几人唯一需要做的，就是在巡演正式开始之前，完成与新“队友”的磨合，帮助吉姆迅速融入乐队当中。 当然，还有演出歌单的排练。 在这方面，压力最大的人依然是吉姆。 好在，在之前的几个月，罗杰、胖子和贾森三人忙于《寂静岭》专辑的时候，吉姆已经是一个人练习着乐队的曲目，练习了很久。 至少在“熟练度”这一点上，是不存在什么问题的。 有两个多月的时间，也足以完成与罗杰几人的初步磨合，形成一个整体。 失误？ 这当然是会有。 即便是安妮来做这个吉他手，在现场演出的时候，乐队也从来不可能做到整场演出下来都没有一次失误。 但这正是现场的魅力所在。 有失误不要紧，只要现场的气氛营造得足够出色，歌迷们便会为此买账。 而若是能够再有一两次不错的临场发挥，便足以成为一场出色的演出。 如果是那种超大型的现场，有着许多巧妙而精心设计的细节，再加上完美的舞台效果，便会被歌迷们奉为“经典”。 比如说，几年前的那场【狂暴之路】音乐节，别说时至今日了，即便再过上十年、二十年，依然会被摇滚乐迷们津津乐道、不断提起。 就如同罗杰前世，那场伍德斯托克音乐节一样，只要“摇滚乐”这种音乐类型还存在一天，就永远不可能被人们所淡忘。 这次的【诞生】巡演，罗杰心知肚明，它的经典程度绝对不可能超越【狂暴之路】。 很简单的一个道理。 【狂暴之路】音乐节，乐队是不考虑盈利，甚至是不惜成本，唯一追求的，便是制造摇滚音乐历史上最为盛大的一场狂欢盛宴。 而【诞生】世界巡回演唱会，最为首要的一个目的，或者最起码说是主要目的之一，却是赚钱。 要赚钱，必然就要在成本方面有所控制，场面上自然而然就要小得多了。 更不要说，还缺少了乐队的“支柱”之一，安妮。 吉姆的加入，虽然一定程度上弥补了阵容上的缺失，但对于【darkness】乐队这个招牌来讲，安妮的缺阵，本身就是一种遗憾。 当然，【诞生】巡演所存在的目的，本就不是超越【狂暴之路】，倒也没有这方面的顾虑就是。 第816章 谁认输谁是小狗 日子一天天过去。 阿曼达一天天长大，距离【诞生】巡演的日子，也越来越近。 乐队的【诞生】巡演，和泰勒-斯威夫特的【爱的告白】巡演，是在同一天开启。 第一场，便是在今年的十月中旬，在洛杉矶举办。 确切的时间是十月十五日，正好是一个周六。 两场巡演都是持续一整年的时间，尽管路线不同，但却会有总共十九个“交点”。 也就是说，其中的十九场演出，会是【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特联合举办。 作为世界娱乐行业的中心，也是两场世界巡回演唱会的起点和终点，洛杉矶站的演出，自然是其中最为关键的一场。 在寸土寸金的洛杉矶，可以举办演唱会的场馆不少。 但若说容量大到足以容纳【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特两个大牌明星的歌迷的地步，还能拥有出色的声学环境的场馆，却是非常之少。 综合种种方面的考量，最终，双方的现场演出团队，共同确定了玫瑰碗球场，作为巡回演出的“揭幕场”。 对于这座球场，【darkness】乐队并不陌生。 这也不是乐队第一次在这里进行演出了。 根据演出现场的规划，在这次巡演的“揭幕场”当中，可容纳观众的数量在十一万人出头。 这个数字，不是这次巡演当中最多的一场单场，但却也足以排进前三之列。 无论是【darkness】乐队，还是泰勒-斯威夫特本人，都足以支撑得起十万人级别的超大型现场。 更不要说，双方同时出现在舞台上，这效果绝非一加一等于二。 事实上，早在巡演计划公布后不久，正式开始预售门票的当天，十九场双方“合办”的场次，门票便是顷刻间销售一空。 至于其它场次，没过一个星期，也是纷纷售罄，没有任何的余票。 据说，在二手市场上的“黄牛票”，已经被炒到了三倍的高价。 对于这种现象，即使到十几年后，也没有什么太好的办法，更不要说现在了。 实名制？ 这或许是个可行的办法，但前提是能够彻底贯彻下去。 然而，即便是在太平洋对岸的那个国度，都还做不到这一点，更遑论是将所谓“人权”和“个人隐私”看得比命还重要的西方社会了。 既然管不了，罗杰也懒得在这方面多费什么心思，只是吩咐汉克和他的团队，尽可能对“黄牛党”进行一些限制。 杜绝是肯定杜绝不了，但限制一些，让“黄牛党”不要那么猖獗，总归还是有办法的。 到了巡演即将开始之前，便是已经有了大量的游客，从各地汇聚而来，赶到洛杉矶，参与这场“狂欢盛宴”。 甚至还有不少没有买到票的歌迷，宁可站在球场外，举着“求票”的牌子碰碰运气。 不过，对于洛杉矶这样的大城市而言，十几万游客的涌入，就像是往大海里倒上一桶水，根本看不出什么来。 …… 两个月时间，该排练的，都排练得差不多了。 随着演出临近，乐队倒是没有继续再做什么练习，而是放了一个短假，让所有人各自去处理一下自己的私事。 或是陪伴家人，或是放纵享乐一番。 毕竟，一旦巡演开始，在漫长的一年旅途当中，演出将会非常的密集，绝大多数时间都是要在路上渡过，根本没有什么闲暇。 这也是乐坛明星的常态。 尤其是那些长期专注于巡回演出的明星。 不是在演出，就是在去演出的路上。 这句话，是对他们最好的形容。 像是u2这样的乐队，他们的吸金能力确实是另所有人都感到惊叹。 但能够数十年如一日地坚持这种高频率、高强度的巡回演出的，也只有u2。 （注：巡演强度这块确实不得不服u2，体育馆之王不是盖的。有人演出频率比他们高，有人演出规模比他们大，但两个因素同时兼顾的话，别说超过u2的了，接近的都找不出来。） 罗杰几人，虽然说不缺乏对摇滚音乐的热爱，但要让罗杰做到像u2那样数十年如一日地坚持这种高强度、高频率的巡演，罗杰自认是做不到的。 对于罗杰而言，摇滚音乐，并非是一项事业，而是爱好。 更重要的，是享受整个过程，而非压榨它的吸金潜力。 赚钱当然重要，但若是为了赚钱，而破坏了摇滚音乐所带来的乐趣，在罗杰看来，那就是一件极为不划算的事情。 当然，为了乐队的影响力，也为了满足歌迷们的需求，偶尔举办一次大规模的巡演，仍旧是有必要的一件事。 不过，在罗杰对乐队的规划中，像【诞生】这种规模的巡演，每五年左右举办一次，就是一个比较合适的数字。 期间，再掺杂上一些规模较小的，比如说总场次在三十场左右的地区性巡演，对于乐队来说，就已经是足够了。 在乐队暂时解散之后，罗杰哪里也没有去，几乎是天天宅在家里，陪伴着安妮，偶尔再逗逗阿曼达。 婴儿的发育速度很快，两个多月过去，阿曼达已经是明显长大了许多，整个人肉乎乎的，颇为讨人喜爱。 不过，和所有的婴儿一样，阿曼达在平时像是个可爱的小天使，但在哭闹起来的时候，却是不折不扣的恶魔。 每当这个时候，罗杰总是会躲得远远地，将阿曼达交给保姆们来照顾。 “你可真是个不负责任的父亲！” 在罗杰又一次躲开“恶魔阿曼达”的时候，安妮忍不住对罗杰翻起了白眼，抱怨道：“你就不能学着照顾一下你的女儿吗？” “那你呢？！” 罗杰反驳道：“你不也一样躲到这来了？！” 嗯，和罗杰一样，每当阿曼达开始哭闹个不停的时候，除非是因为阿曼达饿了，需要喂奶的情况之外，安妮也是会和罗杰一样，在第一时间就躲得远远地。 从这一点来看，这两人都是一点都没有为人父母的自觉。 “至少我还会给女儿喂奶！” 安妮一脸地骄傲，仿佛这是一件非常了不起的事情一般。 呃…… 罗杰忍不住看了看安妮因为生育而变大起来的“不可描述”，心里闪过一个念头：“这还真是件了不起的事。” 从a到c，这可是一个巨大的跨越。 咳咳咳…… 这个念头，只是在罗杰的脑海中一闪而过，立刻便被强行压了下去。 毕竟，这种事情，哪怕只是多想想，都是很危险的。 随时都有可能引来不可名状的神兽的降维打击。 “你说，阿曼达要是一直乖乖地多好。” 罗杰十分明智地岔开话题，说道：“小家伙睡着的时候，简直是这个世界上最可爱的天使。” “第二可爱！” 某个连自己女儿的醋都吃的家伙立刻更正了罗杰的话。 “是是……第二可爱。” 罗杰莞尔，却是顺着安妮的话说了下去：“我亲爱的安妮才是最可爱、最漂亮、最温柔、最完美的女神。” “算你识相！” 安妮虽然明知罗杰是在哄自己开心，但仍是满意地笑了起来。 女人永远是这个样子，你说的话是真是假并不重要，重要的是哄她的态度。 两人温存了片刻，阿曼达的哭声渐渐小了下来。 过了一会，一位护理师从婴儿房中出来，对罗杰和安妮点了点头，然后拎着垃圾袋往楼梯的方向走去。 看到护理师手中的东西，不用说也知道，阿曼达刚才突然放声大哭的原因是什么。 安妮立刻露出一个嫌弃的表情，然而却是拉着罗杰，朝婴儿房走了过去。 婴儿都非常的嗜睡，在短短片刻之内，小家伙已经是重新陷入到了沉睡之中。 不知道是不是做了什么梦，小家伙时不时地扭动着身体，脸上的肉也随之一抖一抖的，看上去颇为喜感。 “她可真漂亮。” 安妮站在婴儿床边，忍不住低声说道。 “是啊，她可真漂亮。” 罗杰搂住安妮的腰，轻声道：“真舍不得离开你们。” 这并非只是哄安妮开心的“甜言蜜语”。 从心底来说，罗杰确实是不想离开安妮和小阿曼达。 甚至于，罗杰偶尔会生出一个念头，干脆放弃乐队的事业，专心陪伴家人。 反正，以罗杰和安妮现在的收入，哪怕这辈子什么都不做，钱也是花不完的。 不过，这个念头只是在罗杰脑海中一闪而过。 乐队并不仅仅只属于罗杰一个人，而是所有成员共同的“财富”。 同时，也是一份责任。 更何况，罗杰十分清楚，安妮是绝对不会愿意放弃摇滚音乐这一“事业”的。 安妮所擅长的东西有很多，但她真正喜欢的，除了玩乐之外，就只剩下摇滚音乐。 为了阿曼达，安妮可以暂时离开这个圈子，暂时远离自己的“爱好”。 但终有一日，安妮是要重新回到舞台上，去绽放她的光芒。 哪怕只是为了安妮，罗杰也不可能离开【darkness】乐队，离开摇滚乐坛。 “我也舍不得你。” 安妮低下头，用脑门在罗杰的下巴上轻轻顶了顶，说道：“可是歌迷们需要这场演出，这是你必须要做的事情。” “我会每天打电话回来的。” 罗杰抱着安妮的双臂微微收紧，语气中流露着明显的不舍。 转过头，看着熟睡中的女儿，罗杰心里说不清是什么滋味。 仿佛有千头万绪，但当罗杰想要抽丝剥茧，从中找寻出什么的时候，却又是什么都找不出来。 不论阿曼达哭闹起来的时候多么的“可怕”，但在女儿降生之后，罗杰明显地感受到，自己的心中多了一份牵挂。 肩头，同样也多了一份责任。 忽然之间，罗杰脑海中浮现起一段话。 男人的肩膀可以很宽广，但和他应该或者想要承担的责任相比起来，却往往又会显得太过狭窄。 罗杰不记得这段话的出处，但在此时，却是深有体会。 一路走来，随着罗杰和乐队的不断成长。 在收获了许多东西的同时，不说失去了什么，至少在罗杰的肩上，必须要承担起的责任是越来越多了。 单单只是围绕在乐队周围，靠着乐队“讨生活”的人，就要数以千计。 西奥多的团队、迭戈的团队、汉克的团队、帕妮丝的团队…… 上千人的饭碗，几乎都可以说是维系在乐队的身上。 还有数量成千上万倍于此的歌迷。 虽然说这些歌迷的“饭碗”和乐队没有半点关系，但却是有为数不少的粉丝，将乐队当成了一种“信仰”。 或者最起码也是“信仰”之一。 喜欢摇滚乐的歌迷都是纯粹的，摇滚乐对他们来说，并非是简单的消遣和娱乐，而是一种信仰的传承。 若是将摇滚乐比作是一个宗教。 那乐队所承担的，不说是耶稣、上帝这样的角色，最起码也是“十二门徒”中的一个。 给这些“信仰”摇滚乐的歌迷带来更多的“福音”，这，同样也是罗杰的责任。 事业、家庭…… 这其中所谓的“取舍”，说起来简单，但却又是复杂到不能再复杂。 “想什么呢？” 安妮忽然出声，将罗杰从走神中拉了回来。 “想我们这些年的经历。” 罗杰没有细说，随口说了一句，便是转移了话题：“我们出去吧，让小家伙好好睡一会。” “嗯。” 安妮没有反驳，一副乖巧的模样，跟在罗杰身后离开房间。 但一出婴儿房，安妮马上就像是变了个人一样。 反手关上门，直接转身扑进罗杰怀里，整个人像是树袋熊一样挂在了罗杰的身上。 众所周知，女人在怀孕之后，即便是生下了孩子，体重较之怀孕之前都会增加不少。 如果不是罗杰的体格还算不错，这么一下，就够让罗杰吃一壶的了。 还没来得及说什么，安妮却是已经吻了上来。 良久之后，唇分，安妮依然挂在罗杰身上，双眼迷离地说道：“抱我回房间，走之前必须喂饱我，不然我就找几十个辣妹天天开派对！” 明明是威胁的话，却是让罗杰感到一阵异样的“刺激”。 不过，这种事，但凡是个男人都不可能认怂。 罗杰毫不犹豫地抱着安妮，大步朝着主卧室走去，嘴上说道：“有本事今天别求饶！谁认输谁是小狗！” 第817章 叫做玫瑰碗体育场的火山 十月十五日。 洛杉矶。 玫瑰碗球场。 球场内，早已被无数歌迷挤满。 音响中播放着一首首经典的摇滚乐或是乡村音乐，为即将开始的演出烘托气氛。 后台，乐队的几人和泰勒正围坐在一起，随口闲聊着。 “我还是更喜欢斯台普斯。” 泰勒-斯威夫特说起这座球场的时候，语气中带有一丝不喜：“这种露天场馆，唱起来必须更卖力，才能达到正常的演出效果，太累了。” 在选择演出场馆的时候，除了地址、价格、可容纳观众数量等等的因素之外，场馆本身的声学环境，也是相当重要的一个考量因素。 单单只以封闭式体育馆，和露天的体育场来说，两者最为直观的一个区别就在于，前者带来的是听觉上的极致享受。 而后者，则是追求视觉上的震撼。 若是只考虑演出“轻松与否”，站在歌手和乐队的角度，大多来说都更偏爱封闭式的体育馆。 毕竟，在封闭式的场馆内，只要场馆本身的声学环境没有太大的问题，演出起来是要轻松不少，不需要太过卖力，就可以让每一名现场的歌迷都得到最好的听觉享受。 而若是在露天的体育场内，距离主看台较近的区域倒也就罢了，离主看台较远的“山顶区”，基本上是很难听清楚台上的人唱了些什么的。 ——这也是为什么山顶区的票价往往十分便宜的原因。 这其中的原理并不复杂，封闭式体育馆内，声音是聚拢起来，通过反射形成回响，自然能够给人一种极佳的听觉享受。 而在露天体育场内，声音听起来则会散而薄，无论是质感还是冲击力，都会大打折扣。 再加上，露天体育场内，还会受到天气的影响，比如大风或者下雨的天气当中，观看演出的“气氛”也是会变差许多。 但考虑到可容纳歌迷的数量问题，一般来说，但凡是超大规模的演出，通常都会在露天体育场内举办。 毕竟，全世界加起来，也没有几座可以容纳十万以上歌迷的封闭式体育馆。 “就像是音乐会和超大型的狂欢派对的区别。” 罗杰用自己的方式说出了两种场馆的差别所在，笑着说道：“对于摇滚乐来说，显然是后者更好。” 顿了顿，罗杰又强调道：“最重要的是，斯台普斯中心只能容纳两万多名歌迷到场，这个数字太少了。” 这场演出，放出了十万张票，都是一票难求的局面。 按照【量子音乐】市场部门的调查结果来看，如果有合适的场地，举办可以容纳二十万歌迷的演出，要把门票全部卖光也不是什么困难的事。 如果搬到斯台普斯中心球馆，只能容纳两万多人，可想而知，这会浪费多少收入。 没有人会和钱过不去。 就算是现在，【darkness】乐队已经不会将“明星”这个身份所带来的收入看得太重，却也不至于要将到手的收入推出去不要。 按照平均一百美元的票价，多八万名歌迷到场，这可就是八百万美元的收入。 （注：一场巡演内，核心场次的票普遍要比普通场次贵不少，追过巡演现场的应该都知道。） 更重要的是，演出的规模越大，卖出去的广告费、转播费等等，也是会随之水涨船高。 后者所带来的收入，是要超过门票收入本身的。 毕竟，门票收入还要和票务公司、场馆所有者等等各方进行分成，而其它的收入，唯一会抽取分成的就只有唱片公司。 总体上算下来，在玫瑰碗球场举办这场演出，乐队和泰勒-斯威夫特，总共可以拿到大约千万美元级别的收入。 而若是将演出场地放到斯台普斯中心球馆，这个数字最少也要下降一半。 按照双方的协议，在那些“非合作场次”上，所有的收入都是各赚各的，互不干涉。 而在总计十九场的“合作场次”当中，所有的收入，在扣除掉包括唱片公司等其它各方的分成之后，会按照泰勒-斯威夫特百分之四十，乐队百分之六十的比例进行分配。 这个数字，是比较符合双方在商业号召力上的差别的。 当然，若是换成其它的明星，进行这种合作，在收入分配上，不单单要看咖位、号召力的差别，同时还要考虑每个人的分工不同等等。 不过，乐队几人和泰勒之间的关系足够亲近，对于一些细枝末节的事情，也就懒得去计较那么多。 其实在一开始，罗杰提出的方案是平分。 反正以双方之间的关系，乐队也不在乎让泰勒占点便宜。 不过，泰勒-斯威夫特却是主动提出了降低自己的分成。 不管泰勒是出于怎样的考量而提出这件事，乐队也不至于上赶着非要给她送钱，直接就这么定了下来。 “说起来……” 泰勒疑惑地看着一直在喝酒的罗杰，有些不明就里地问道：“你在演出之前喝这么多酒，不会影响状态吗？” 不管在私下里，泰勒是一副什么样的作风。 但至少在工作中，她是那种“一丝不苟”的性子。 对于罗杰这种做法，显然是很难理解的。 “如果太清醒的话，反而会影响我的发挥。只有在半醉的状态下，我才能发挥到最好。” 罗杰笑了笑，继续喝光杯中的威士忌，一边给自己倒着酒，一边说道：“其实很多摇滚乐队都有这样的习惯，甚至还有人喜欢嗑|药之后才上台，瑞克以前就这么干过。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “别看我，我戒了！” 胖子举杯示意了一下，表示自己已经“改邪归正”。 贾森同样举起酒杯，和罗杰、胖子碰杯，说道：“我也是。” 在过去，这两人，可是乐队里的“嗑|药二人组”，无论走到哪里，都要找机会吞云吐雾一番。 不过这几年来，倒是慢慢都戒掉了这个习惯。 对于摇滚乐圈子内的混乱，泰勒-斯威夫特虽然没有亲身处于这个圈子之中，但毕竟同在流行乐坛，多少还是知道一些的。 何况，就算不是摇滚乐圈子里的人，那些喜欢嗑|药的明星，难道就少了吗？ 若是剥下那层光鲜亮丽的外衣，娱乐圈内的混乱程度，足以让任何人感到震惊。 洁身自好的固然是有，但同流合污四个字，才是这个圈子的主流。 “但是，喝酒不是会影响嗓子吗？” 泰勒也是给自己倒上了一杯酒，但却是没有喝下去，拿在手中把玩着。 “是会有影响。” 罗杰点点头，承认了这一点，但紧接着话题一转，又说道：“不过，我更担心自己在舞台上的状态不够兴奋。而酒精，可以让我变得兴奋起来。” 泰勒似乎还想问点什么，一旁的工作人员已经是过来提醒，马上就到登台的时间，让众人做好准备。 “知道了。” 罗杰对工作人员客气地点点头，转过身，对泰勒、胖子等人说道：“接下来的三个小时，就让我们好好来上一场狂欢！干杯！” “干杯！” 胖子几人齐齐举杯，就连一直滴酒不沾的泰勒，也是将酒杯举起，喝了一大口。 “go!go!go!” 罗杰手里提着贝斯，走在最前边。 按照演出团队在此前进行的“规划”，乐队和泰勒，并非是轮流出场演出，而是全程都同台进行演出。 无论是演奏乐队的作品，还是泰勒的作品，都是由双方一起演唱。 考虑到双方在“音乐类型”上的差距极大，在选歌方面，在十九场的“合作场次”当中，泰勒的作品暂且不说，乐队这边出的歌单里，大多是以乡村摇滚、偏流行向的原型摇滚等等为主。 总之，就是尽可能同时照顾到双方歌迷的喜好。 尤其是《逃离伊甸园》这张专辑中的歌曲，更是每场都会出现好几首。 而泰勒那边，重复最多的曲目，也是《爱的告白》专辑中的几首热门歌曲。 毕竟，这次的巡演，本身便是由这两张专辑而发起的。 虽然并不完全是如此，但在一定程度上，可以视作是两张专辑的“宣传巡演”。 不过，虽然说是要以这两张专辑为主，但在开场第一首歌的选择上，依然是延续了“乐队的传统”。 十月份的北半球，天黑的时间非常的早。 尽管才是八点钟，但天色已经是完全暗了下来。 八点整，舞台上的灯光还未亮起，罗杰一行“摸黑出场”，走上舞台。 随着现场导播在耳机中传出的倒数，激昂的鼓点声在黑暗中响起。 下一刻，舞台上的灯光大亮起来。 泰勒-斯威夫特的装扮风格和过去完全不同，穿上了一身黑得发亮的皮衣，站在舞台正中央的位置。 罗杰和吉姆分列在泰勒左右，同样是站在舞台的最前方。 “it''s.been.a.long.time.since.i.rock.and.rolled， 我已经很久没玩摇滚乐， it''s.been.a.long.time.since.i.did.the.stroll. 也很久没能悠闲地逛逛， ooh，.let.me.get.it.back，.let.me.get.it.back， 噢，让我好好追溯一下过往……” 在无数的尖叫声中，一男一女两个声音同时响起。 女声甜美清澈，男声低沉嘶哑，给人一种极强的反差感。 在漫长的等待之后，一首《摇滚乐》的开场，几乎是瞬间就点燃了这座叫做“玫瑰碗球场”的火山。 看过大型演唱会现场，尤其是摇滚乐现场的歌迷都知道，在主舞台正前方，一大片区域的“站席区域”中，是不设置所谓的“座位”的，遵循的是“先到先得”的规则。 想要站得靠前，提前四五个小时排队入场，那都算是好的。 像这种热门的场次，许多歌迷甚至是一大早就赶来排队，就为了抢一个更靠近舞台的好位置。 哪怕是对于最为死忠的粉丝来说，这样的等待，也是让人感到颇为痛苦的。 但是，当歌声响起的这一刻，所有歌迷们心中都是只有一个念头。 几个，乃至于十几个小时的等待，都是值得的！ 由于露天体育场的环境所限，现场的音质并不是十分的好。 只有最靠近舞台的一小撮歌迷，能够得到最好的“听觉感受”。 不过，在这种大型场馆内，舞台的视觉效果却是可以被精心设计到最好。 舞台上的灯光，随着音符的跳跃，不断闪烁着。 在舞台四周，时而有火焰升起。 灯光和火焰，这是摇滚乐现场最基础的组合。 再搭配上球场四周布置的烟火，整个玫瑰碗球场，仿佛就是一个巨大的派对现场。 让人忍不住想要随着音乐，让身体扭动起来。 主舞台正前方的区域，仿佛是变成了一座巨大的舞池，数以千计的歌迷，就像是在夜店中狂欢一样，肆意扭动着身体，挥洒着汗水。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 一曲结束，音乐的声音却是没有停歇下来。 吉姆不知何时已经是来到了舞台中央，双手在琴弦上飞快地扫动，弹出一段让人感到惊心动魄的金属旋律。 “女士们，先生们，请允许我为你们介绍这个世界上第二出色的吉他手！” 罗杰一手拿着话筒，一手指向吉姆，大声喊道：“来自【闪现】乐队的——吉姆-库珀！” 一个微不起眼的停顿之后，罗杰又以开玩笑的语气说道：“没错，他就是那个st.jimmy，郊区的耶稣！” （注：吉姆jim的读音和吉米jimmy很像，而且这两个名字在日常称呼当中经常被混用。） 通过刚才那一首歌，以及一段不算长，但却足以表现出自己“才华”的吉他solo，吉姆已经是获得了现场歌迷的认可。 尤其是【darkness】乐队的歌迷。 在罗杰介绍过吉姆的身份过后，现场顿时响起了一阵略显杂乱的欢呼声。 罗杰没有继续和歌迷们进行调侃，稍微给了吉姆一点“表演时间”之后，便是很快回到自己的位置上，开口道：“下一首歌，《我的（mine）》。” 这场演出，以乐队的一首“经典曲目”开场，第二首，选择泰勒新专辑当中最为火爆的单曲，也是理所当然之事。 …… 后台，安妮坐在休息室内，看着屏幕上的转播画面，不由露出一丝笑意。 “这次的巡演，看来是不需要去担心了。” 第818章 从歌迷和媒体的反馈来看，玫瑰碗体育场的演出，绝对可以用“大获成功”四个字来形容。 临时更换了吉他手的【darkness】乐队，和泰勒-斯威夫特的组合，在舞台上大放异彩。 两个截然不同的音乐领域，在精心的设计之下，却是展现出无与伦比的魅力。 虽然说这场演出的票价要比平常的场次高了不少，但长达三个半小时的演出，也足以让任何一名来到现场的歌迷感到超值。 要知道，一般的演唱会，通常时间也就是在两个小时到两个半小时之间。 达到三个小时的，都非常的罕见。 如果是一些livehouse级别的演出，一个多小时就结束，也是很平常的事情。 长达三个半小时的演出，对于歌手、乐手的体力来说，也是一个极大的考验。 幸好，依靠着“轮换休息”的方式，乐队和泰勒倒也是勉强坚持了下来。 只不过，当演出一结束，返回到后台，所有人顿时都像是虚脱了一样，连站起来的力气都没有。 罗杰脱掉身上的t恤，都不用去拧，只是稍微用力捏一下，就有大量的汗水渗出。 “要是每天都出这么多汗，减肥应该是挺容易的事。” 泰勒-斯威夫特自嘲地调侃了一句。 她的长相算是不错，但以娱乐圈或者说时尚界的审美，身材却是偏胖了些。 很多人也以此来嘲笑泰勒。 虽然说，这些言论并没有给泰勒带来什么实质性的负面影响，泰勒也一直表示对自己的身材很满意。 但很显然，泰勒并非是完全不在意这些说法。 没有哪个女人会不在意别人对自己身材和外表的评价。 “多喝点，补充一下水分，否则你会脱水的。” 罗杰指了指助理送来的盐水，对泰勒叮嘱了一句，便是自顾自地连着灌了两大杯下去。 泰勒虽然出道要晚很多，但演出经验却是比乐队更丰富，自然清楚这个时候该做些什么。 几杯盐水灌下去，原本因为疲惫而显得苍白的脸色，顿时变得好看了不少。 “接下来，就是各自的演出了。” 罗杰看向泰勒，说道：“多伦多见。” 【诞生】巡演和【爱的告白】巡演，路线规划并不完全重叠，也不是每一场都由双方合办。 绝大多数的场次，还是各演各的。 毕竟，只有这样，才能将“经济效益”最大化。 说白了，也就是赚更多的钱。 泰勒也点点头，说道：“多伦多见。” “吉姆。” 罗杰又看向吉姆，说道：“你今晚的表现不错。” 整晚的演出下来，吉姆的表现算得上是令人满意。 虽然说，不可能达到安妮那种程度。 但安妮和乐队之间的默契是在十几年里培养出来的，才加入乐队的吉姆，在这方面肯定是远远不如安妮。 作为一名只在这次巡演中出场的临时乐手，无论是罗杰，还是胖子，对吉姆的要求都不会太高。 能够不让太多歌迷拿吉姆的表现来挑刺，就已经是足够了。 当然，那种喜欢鸡蛋里挑骨头的歌迷也是不少的。 无论怎么换人，肯定都会有大量的歌迷因为吉他手的名字不是“安妮-克里斯蒂安”而感到不满。 这也是没办法的事。 经过了这么多年，罗杰早就清楚一个道理：你不可能让所有人都满意。 能让大部分歌迷表示满意，就已经是很好的了。 几人又聊了一会，稍微恢复了一些体力，便是各自回家。 在洛杉矶举办演出，最大的好处在于，演出结束之后就可以直接回家，而不用考虑“今晚住哪”这样的问题。 玫瑰碗球场的演出结束之后，罗杰和安妮温存了最后一夜，便是和乐队众人一起，踏上【诞生】巡演的旅途。 而同样是在洛杉矶，却是也有一个人，开始了自己漫长的“征途”。 比弗利山庄世纪城内。 这里是二十世纪福克斯电影公司总部所在。 《星球大战》的项目推动已经进入到了末尾，只要导演到位，整个影片的前期筹备工作，就可以开始加速。 这部影片，再加上《x战警》，是目前二十世纪福克斯，乃至于整个【量子娱乐】，在接下来的一年当中最为重要的项目。 所谓的重要，不是指这两个项目能够赚多少钱。 而是因为，这两部电影一旦取得成功，二十世纪福克斯手中，便是相当于有了两座可以长期开采的金矿。 这比那些能一次性赚到十几亿、几十亿美元，但没有后续发展潜力的项目，是要重要太多了。 对于任何达到了一定规模的公司来说，最重要的永远是“可持续性”几个字。 为了表示对这一项目的关注，在导演甄选进行到最后一轮面试的这一天，卢西恩-格兰奇一大早，就来到了二十世纪福克斯电影公司。 不过，卢西恩-格兰奇并没有打算直接插手导演的甄选，仅仅只是旁观。 在看完了面试的过程之后，卢西恩-格兰奇甚至没有等二十世纪福克斯的高层讨论出最终的人选，便是告辞离开。 这是出于避嫌的考虑。 全好莱坞都知道，杜克-罗森伯格和罗杰的关系非常密切，和卢西恩-格兰奇也保持着良好的私交。 然而，面对《星球大战：原力觉醒》这个级别的项目，再好的私交，也不足以帮助杜克-罗森伯格拿到导筒。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 卢西恩-格兰奇并不希望自己在场，会影响二十世纪福克斯的高层的判断。 不过，当《星球大战：原力觉醒》的项目组将导演的选择结果报上来之后，卢西恩-格兰奇惊讶地看到，在这个项目上，二十世纪福克斯的最终选择，仍是杜克-罗森伯格。 这个结果，让卢西恩-格兰奇有些惊讶。 在进入到最终一轮面试的三名导演当中，杜克-罗森伯格无论在资历上，还是在过去执导影片的记录上，都是最差的一个。 作为一个电影业的“外行”，卢西恩-格兰奇很难理解，为什么二十世纪福克斯会选择一个“最差的”导演出来。 斯特拉-瓦格纳倒是对此明白一些，解释道：“对于《星球大战》这种级别的电影来说，最重要的还是制片人。只要制片人那里不出岔子，导演的水平低一点，也不会影响影片的质量。” 顿了顿，斯特拉-瓦格纳又强调道：“当然，导演的水平，最起码也要达到合格线以上。不过能进入最终轮面试的导演，在能力上肯定都是满足最低要求的。” “那么选择杜克-罗森伯格的理由……” 卢西恩-格兰奇看向报告中的说明，不由得哭笑不得：“因为他的片酬最低？” “对。” 斯特拉-瓦格纳笑道：“另外两名导演，分别要求百分之二的前期票房分成和百分之八的票房盈利分成，只有杜克-罗森伯格，不要任何分成条款，只要一笔八百万美元的基础片酬。” 对于《星球大战》这样的电影来说，任何涉及到票房分成的条款，都必须要慎之又慎。 以前世《星球大战：原力觉醒》二十亿美元的全球票房，百分之二的分成，那可是高达四千万美元。 更不要说，在基础片酬以及其它待遇方面的差价了。 林林总总加起来，选择杜克-罗森伯格，至少可以为《星球大战：原力觉醒》的剧组节省下来五千万美元以上。 以这个项目的投资规模，五千万美元，无论如何都不能说是一笔小数目。 这笔钱花到特效上去，足以让整个影片的特效水准再提升一小截。 很显然，《星球大战：原力觉醒》的项目组认为，与其花大价钱找一个成名导演，倒不如将钱花在更能带动起影片价值的地方上去。 卢西恩-格兰奇点了点头，没有再多问，直接在文件上签字同意。 这种项目，送到总公司来审核，纯粹就是走个过场。 真正的审核、讨论，早在二十世纪福克斯内部，就已经完成了。 除非是讨论出的人选确实是有什么比较致命的缺陷，否则，一般来说，母公司都不会否决送上来的提议。 “杜克去了《星球大战》的剧组，那【量子影业】那边怎么办？” 卢西恩-格兰奇在文件上签字之后，向斯特拉-瓦格纳问道：“我记得【量子影业】有一个系列是由杜克负责的？” 《星球大战：原力觉醒》，从前期筹备到影片上映，整个运作的周期至少也要长达三年以上。 对于这种顶尖水准的大制作，好莱坞的各个公司，一向是秉持着慢工出细活的原则。 快起来当然不是不可以，但那却是会显著地增加成本。 尤其是特效这一块，说白了根本没有什么所谓的技巧，就是纯粹用钱去砸。 想要让人保质超量地完成工作，不给出足够高的加班费是绝对不可能的。 这么长的时间，就算是杜克这个导演不需要全程都在《星球大战》的剧组内工作，但对于【量子影业】那边的项目，至少也是在两年以上的时间里没时间去顾及的。 “上个项目《空中监狱》已经拍完了，后期制作方面，有马克-戈登盯着，不会出太大问题。” 斯特拉-瓦格纳想了想，说道：“不过在杜克去接了《星球大战》之后，这边的这个系列肯定是要暂时停一停了。” 顿了顿，斯特拉-瓦格纳说道：“我原本是想要重新找一个导演，只要有尼古拉斯在，导演对于这个系列的影响力其实并不算大。” 原本，斯特拉-瓦格纳是被当做卢西恩-格兰奇的“继承人”来培养的。 不过，因为卢西恩-格兰奇在短时间内还不可能退休，斯特拉-瓦格纳也不可能一直被“闲养着”，干脆就被打发到了【量子影业】那边去。 虽然说是从唱片业起家，但斯特拉-瓦格纳在【量子影业】的工作，倒是出乎意料地顺利。 不至于说有多么的出色，但至少是完美地完成了自己应尽的本分。 对于【量子娱乐】来说，或者说，对于一手挖来了斯特拉-瓦格纳的乐队来说，能够做到这种程度，就已经是让人满意了。 听了斯特拉-瓦格纳的话，卢西恩-格兰奇却是好奇了起来，问道：“那为什么没有这么做呢？” 在好莱坞，永远不缺乏出色的人才，无论是任何位置上。 失去了杜克-罗森伯格，【量子影业】也绝对不愁找不到接替的人选。 或许这个人选，从各个角度来说，未必会比杜克-罗森伯格更好。 但至少代替后者，是肯定没有问题的。 这就是好莱坞，从来没有任何人是不可取代的。 事实上，这句话放大到全世界范围内，也是一样。 “不是接班人的问题，即使杜克没有去接《星球大战》，我也打算建议他暂停这个系列了。” 斯特拉-瓦格纳摇了摇头，说道：“马克那边进行了一项调查，尼古拉斯每年都会推出至少一部预算上亿美元的大制作项目，观众已经有些厌倦了每个暑期档都能在大银幕上看到这张脸。” 虽然卢西恩-格兰奇对好莱坞的了解没有唱片业那么深，但斯特拉-瓦格纳一说，他也立刻就懂了这番话中的意思。 影迷们总是喜新厌旧的。 若是长时间见看到同样的面孔、同样的角色，感到厌倦，是难免的事。 哪怕是巅峰时期的汤姆-汉克斯，在连续几年高强度的拍片之后，也会适当地进行“休息”，以避免引发影迷们下意识地反感。 “这么说，这个系列要暂时封存一段时间？” 卢西恩-格兰奇不由得问道：“大概要封存多久？” “最少一年，最多三年。没有必要太久，一到三年的时间就足够了。” 斯特拉-瓦格纳解释道。 “【量子影业】那边你多上点心，我就不多过问了，你自己要心里有数。” 卢西恩-格兰奇点点头，又说道：“公司要求，明年的第一个季度，下属的全资子公司都要上缴一部分的利润，这件事你要做好准备。” 按照【量子娱乐】要求的时间，上缴利润的事是在2012年。 不过，任何涉及大笔资金调动的事情，提前几个月做准备，都是很正常的事。 第819章 自从【量子娱乐】成立以来，只要求旗下的子公司上缴过一次利润。 而且那已经是两年前的事了。 两年过去，别的子公司暂且不说。 【量子影业】的账面上，已经是积累了不少的资金。 在【量子影业】旗下，两个电影系列、三部电视剧集，收入不至于说达到惊人的程度，但却是每年都能为公司提供不少的盈利。 五个项目加起来，每年的营收都在十几亿美元。 扣除掉项目成本，以及公司运营的各种必要开支，结余的纯利润也在四五亿美元这个数字上。 其中最主要的盈利来源，便是《行尸走肉》这部剧集。 这部小众的丧尸片，不单单是在北美，在全球范围内，热度都是非常的高。 而且众所周知，任何丧尸主题的片子，无论是电影还是电视剧，其成本虽然不至于说小到八点档肥皂剧的那种地步，但也是“低成本”的代名词。 低廉的成本，高额的收入，与此画上等号的，自然就是高额的盈利。 包括电视台播放权，以及其它版权在内，《行尸走肉》每年都能为【量子影业】带来至少两亿美元的营收。 而它的成本，却是只有区区四五千万美元一季，其中的大头还是给主要演员的片酬。 这样的盈利，虽然和一些暴利生意比起来不算什么，但却已经是颇为让人眼热了。 事实上，在【量子影业】的所有项目当中，最赚钱的还并非是《行尸走肉》。 而是《摇滚圣经》系列的改编电影。 不过，由于这个系列的盈利大头，诸如原声大碟的唱片版权、发行权等等，这些涉及到“音乐”的部分，都是归【量子音乐】所有。 大部分的收入，被【量子音乐】分走，这才导致【量子影业】在这个项目上赚取的利润不多。 但每年数千万美元的利润，至少也是一笔非常稳定的收入来源。 至于其它几个项目，在盈利方面要少一些，但最大的优势便是在于稳定。 比如说《邪恶力量》，每年给【量子影业】带来的利润不过两三千万美元。 但以不算高的投入，就能拿到数千万美元的利润。 而且作为一个已经颇为稳定的项目，【量子影业】不必为这部剧集投入太多额外的资源，只要确保项目组的主要构架大体稳定即可。 这样的项目，虽然赚钱不多，但对于任何一家电影公司来说，都是不嫌多的。 除了极少数行业之外，绝大多数行业当中，只靠着暴利的项目，必然无法持久。 大量盈利不高，但却经营稳定的“小项目”，才是一切的基石。 拥有的这类项目越多，一家公司的抗风险能力自然也是会随之增强。 按照太平洋对岸的说法，这，就叫做“底蕴”。 临近年末。 卢西恩-格兰奇将大部分的心思都放在了【量子娱乐】旗下子公司的身上。 在明年的第一季度，这些子公司，就要上缴第一批资金。 其中的大部分资金，会重新分配，投入到公司未来的发展当中去。 但却也会拿出一大笔钱来，作为【量子娱乐】股东的分红所用。 这倒不是说【量子娱乐】就没有了需要花钱的地方。 毕竟，在大半年前，【量子娱乐】还在为公司的发展而募集资金，进行了一次大规模的扩股融资。 虽然这次融资已经是解决了公司的资金困境，但要说花钱的地方，肯定还是能找出不少来的。 不过，相较于一些不算很急切的资金缺口，站在整个【量子娱乐】的角度来讲，一次大手笔的股东分红，对股东们的信心提升，带给整个集团公司的好处是要更大的。 【量子影业】这边，账目已经基本盘点清楚。 除了要留下公司日常经营，以及未来几个项目启动的必须资金之外，可以向母公司上缴大约十五亿美元。 不过，这还不是这次收获的大头。 甚至可以说是垫底的一个。 最大的一笔收入来源是【量子音乐】。 在吞并了环球音乐集团之后，【量子音乐】已经是全球唱片业当之无愧的龙头。 市场占有率接近百分之七十，说是垄断式的巨头，也完全不为过。 在【量子音乐】旗下，单单只是稳稳跨进了一线门槛的巨星，就超过二十位。 这个数字，要比其它所有唱片公司的总和还要高。 而一位一线巨星，在其“活跃年份”当中，按照七三开的分成条款来计算，是可以为其所在的唱片公司带来数以亿计的利润的。 哪怕是非活跃年，依靠着版权运营等方面的收入，唱片公司的分成也会在数千万美元以上。 所谓的“活跃年份”，就是指推出新专辑，或者有大型巡回演唱会的年份。 并非所有的当红巨星都会一直保持活跃，但总体来说，在这个“赚钱要趁早”的行业里，几乎每一位当红明星，都会在自己的商业价值还没有被榨干之前，拼命地多赚些钱。 必要的休息当然是会有的。 但连续几年高强度的工作，再短暂地休息上几个月，才是这个圈子里的常态。 像【darkness】乐队这样，大部分时间都是在“休息”或者“不务正业”上的，反而是少数的异类。 在不同的年份里，【量子音乐】旗下的二十多位一线巨星的活跃人数会有所区别，但大体上来讲，平均是有三分之二左右的巨星保持活跃。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 单单只是这二十多位一线巨星，每年就能给【量子音乐】带来少说三十亿美元以上的盈利。 注意，这是盈利，而非营收！ 至于超a巨星，却是可遇而不可求的。 【量子音乐】旗下，除了【darkness】乐队之外，也就只有泰勒-斯威夫特和嘻哈歌手蕾哈娜两人，勉强算是触摸到了超a的门槛。 但真正要跨越这个门槛，也还需要一定的积累。 事实上，除了一些已经处于半退隐状态的老牌巨星以外，如今的唱片业，还在活跃的超a巨星，也就只剩下了【darkness】乐队。 某种程度上来说，一些媒体所说的没错。 这个年代，确实是一个不适合超a巨星生存的年代。 数字音乐对实体唱片的冲击，使得“传统明星”失去了生存的空间。 而个人风格和商业运作手段等等，都适合数字音乐时代的巨星，却是因为时间的积累还不够，难以跨越那道门槛。 不过，只要再过上最多三四年，少则一两年，新一代的超a巨星就会开始涌现，迅速填补上这一块空白。 扯远了…… 在垄断了巨星资源之后，【量子音乐】也借此敲开了全球几乎所有市场的大门。 事实上，在这些大牌巨星的身上，由于分成条款的缘故，【量子音乐】是“赚不到多少钱”的。 当然，这是按照分成比例而言。 真正赚钱的大头，是在那些二三线小明星的身上。 这些小明星，由于自身“议价能力”有限，无法拿到太好的合约，从而让【量子音乐】可以拿走更多的分成。 虽然说，单个的小明星，能够为【量子音乐】提供的收入和利润都是有限的，但是却架不住量大！ 单单只是北美一地，在当地拥有不错的人气，而在海外几乎可以说是“无人问津”的小明星，就有数百上千人之多。 这些小明星加起来，为【量子音乐】带来的收入，几乎相当于大牌巨星的两三倍之多。 当然，同时运作的项目多了，公司的日常经营成本，也是一笔很大的开支。 单单只是【量子音乐】旗下数以百计的唱片厂牌，每年的固定人员薪酬开支，就要花掉超过十亿美元的高昂成本。 更不要说，每运作一个项目，无论是新的专辑，还是一场巡回演出，都是花费不菲。 不过，综合下来，【量子音乐】在完全消化掉环球音乐集团的资源之后，达到每年五六十亿美元级别的盈利，还是没有太大问题的。 当然，环球音乐集团被吞并，是今年才发生的事情。 要产生足够的利润，也没有那么快。 至少在下一个季度当中，【量子音乐】向母公司上缴的利润，总数也只有五十亿美元而已。 ——这还是过去两年多所积累下来的数字。 而且，这笔钱也并非完全由【量子娱乐】所有。 要知道，【量子音乐】还有百分之二十的股份，是在大卫-劳伦斯和米拉-劳伦斯这对兄妹的手中。 按照持股比例，这对兄妹也要分走百分之二十，也就是十亿美元的分红。 剩下的四十亿美元，才是属于【量子娱乐】的分红。 不过，这个数字，已经是颇为不菲。 再加上【量子传媒】那边，也会上缴大约三十亿美元的营收。 在下一个极度当中，【量子娱乐】将会得到总数大约在八十五亿美元的资金。 这笔钱，【量子娱乐】已经有了规划，其中的一多半，四十五亿美元，会用于偿还部分贷款，剩下的则是重新分配到旗下的各个子公司去。 尤其是从【二十一世纪福克斯公司】剥离出来的几家子公司。 数十亿美元，足以让【量子娱乐】在这些子公司当中，控制更多的股份，掌握更多的话语权。 甚至于，可以完成对包括蓝天工作室在内，几家小公司的全资控股。 当然，像是二十世纪福克斯电影公司这种“庞然大物”，那就不太可能了。 这家公司的股份十分的复杂，想要完成私有化，会遇到很大的阻力。 即便是【量子娱乐】在董事会内占据了绝对的优势地位，也并没有百分之百的把握去推动这件事。 而且，在连番的“并购战争”之后，【量子娱乐】最需要的不是继续扩张，而是稳定下来，消化掉现有的资源。 至于最后剩下的四十亿美元，就是众多股东们的分红了。 按照持股比例来计算，乐队持有【量子娱乐】百分之二十的股份。 ——这是在最新一轮扩股融资完成，被稀释之后的数字。 百分之二十的股份，所对应的分红数字就是八亿美元。 这个数字，说多不多。 若是乐队专注于演艺事业，所获得的收入就未必比这个数字低了。 毕竟，作为超a巨星，乐队无论是在唱片合约的分成条款上，还是在专辑销量、巡演收入，乃至于版权收入等等各个方面，在整个娱乐圈内，都可以说是最顶尖的那个档次。 若是在有重大项目的年份，一年赚上四五亿美元，并非是什么难事。 但考虑到这才是【量子娱乐】第一次的分红，而且并没有包含二十世纪福克斯电影公司等几家盈利能力出色的子公司。 八亿美元的收入，已经是颇为丰厚。 当【量子娱乐】完全消化掉在过去两年内，一系列“并购战争”之中所获取到的“战利品”，公司的营收能力还会有一段稳定上涨的阶段。 在可以预见的未来，乐队能够从【量子娱乐】得到的收入，将会是越来越丰厚，直至远远超过“明星”这个身份的所得。 最为重要的是，作为一家顶尖的传媒、娱乐集团公司的大股东，和作为一个大牌明星，这两者的身份和地位，简直是天差地别，完全不在一个档次上。 前者，哪怕是在所谓的“天龙人”的圈子里，虽然说算不上那些“天龙人们”的自己人，但至少也不至于完全无法融入进去。 而在普通的“上流社会”之中，至少也是所有富豪目光所聚集的焦点。 至于后者…… 或许外表确实是足够的光鲜亮丽，但却是连基本的自保之力都没有。 若是得罪了什么人，或者“拿了什么不该拿的东西”，分分钟就会被那些所谓的“大人物”给摁死。 在这方面，“前车之鉴”可不要太多。 事实上，罗杰一直拼了命地要在商业上有所发展，所担心的，就是乐队未来会遇到这种局面。 而现在，【量子娱乐】大股东的身份，已经足以为乐队提供足够的保护。 用罗杰的话来说，也是时候去做自己真正喜欢的事情了。 第820章 这届歌迷的水平很高 高空之上，【黑暗使者号】平稳地在对流层中飞行着。 今天的天气不错，飞机飞行的异常平稳，没有半点颠簸。 在购买了这架豪华的“空中客车”之后，乐队使用它的次数并不多。 当然，这并不意味着乐队就“亏了”。 毕竟，相较于一些钱来说，私人飞机无论是在方便程度上，还是在隐私性上，对乐队来说都非常的重要。 和这些相比起来，多花一点钱，倒是没什么好计较的。 虽然说是重型客机，但由于设计得过于“豪华”，可以容纳的人数倒是不多。 算上机组成员在内，最多也就容纳上二三十人的样子。 当然，若是短途飞行，可以挤一挤，稍微凑合一点，那容纳上百人都没问题。 至少在这次巡演的大多数行程当中，【黑暗使者号】是可以将整个团队全部带上的。 当然，大部分普通的团队成员，与乐队成员之间，还是颇为泾渭分明的。 即便是整天将“平等”这句口号挂在嘴边，在这片土地上，也从来没有实现过真正的平等。 甚至连表面上的平等都没有过。 罗杰不是圣母，也没有兴趣去改变什么。 或许在表面上，为了迎合主流的论调，偶尔会表示一下对“白左们”的支持立场。 但实际行动嘛…… 一点都没有。 以后也不会有。 …… 巡演的旅途，其实是有些无聊的。 每三四天一场演出，平均每场演出的时间都在两个小时以上，这对人的体力和精神，都是极大的考验。 再加上中间在世界各地不断辗转的时间，虽然说，还不至于到那种“大部分时间都在路上渡过”的程度，但这种仿佛一眼望不到头的漫长旅行，带给人的并非是想象中的愉悦和新鲜感，反而只有无尽的疲惫。 唯一值得期待的，是每到一座城市之后，乐队会有一天的自由休息时间，可以略微领略一下当地的“风光”。 不过，在巡演的旅途进行了两个多月之后，罗杰就只想在休息的时间里好好睡上一觉，压根没有半点玩乐的心思。 从一上飞机，罗杰就开始闷头大睡，一直到快到目的地，才有些睡眼朦胧地从房间里出来。 对面的卧室门大开着，里边没有人在。 罗杰也没有在意，朝着旁边的娱乐室走去。 推开门，胖子几人果然是聚集在这里。 “嘿，我们还打算去叫你呢。” 胖子怀里搂着一个身材火辣的女郎，对罗杰举起酒杯，说道：“还有不到半个小时就到机场了，我们刚刚还在打赌，你能不能在飞机降落之前睡醒。” “我只是打个盹而已。” 罗杰不由有些无语，拿起一瓶啤酒，随意找了个位置坐下，问道：“落地之后你们有什么计划？出去逛逛还是开派对？” 这一路的演出，罗杰感到非常的疲惫，但胖子几人的状态却要好得多。 原因嘛…… 罗杰又是主唱，又是贝斯手，一个人干两个人的活，还要分心去过问现场布置方面的种种细节，自然是要辛苦许多。 而胖子等人，只要安心做好自己的“本职工作”就行了，比起罗杰来，也是要轻松不少。 在巡演和排练之余，胖子等人甚至每到一座新的城市，还有余力开上几场派对来进行狂欢。 胖子怀中那个身材火辣的女郎，就是在上一座城市当中，巡演结束之后的派对上认识的。 按照这个圈子的称呼来讲，这位女郎是个标准的“骨肉皮”。 不光是胖子，吉姆和贾森的身边，也各自有一位骨肉皮。 嗯，区别在于，贾森身旁的那位，是个男性…… 咳咳…… 总之，除了罗杰之外，每个人在旅途当中都不会寂寞。 而罗杰，一方面是累得没有多余的精力。 另一方面，也是因为安妮和阿曼达的缘故，没有多少这方面的心思。 虽然说罗杰有自知之明，清楚自己的性子，无法长时间地保持“专一”。 但罗杰却是没有去想太过遥远的未来，只想着保持一天算一天。 胖子等人的派对，罗杰偶尔也会参加，但也就只是玩一玩，喝喝酒，就会独自回房间去休息。 像是乐队刚刚成立之初那几年那样，夜夜笙歌、无女不欢的日子，似乎已经是逐渐远去了。 “多伦多好像没什么玩的？” 胖子说了一句，又说道：“而且这个季节的加拿大冷得要死，我可不想到街上去受冻，还是在酒店里呆着吧。” 如今已经是十二月底，即将步入到2012年，正是一年之中最为寒冷的季节。 虽然说多伦多并非在加拿大的最北部，但也属于是“高纬度地区”，和太平洋对岸的东北差不多。 这里的冬季，可是和“舒适”两个字没有半分的关系。 在四季如春的洛杉矶待久了，乐队几个人的“抗寒能力”都不怎么样，自然是不愿意在多伦多四处闲逛。 呆在温暖的酒店里，开上一场狂欢派对多好？ 何必要跑到外面去受冻？ “玩归玩。” 罗杰摆了摆手，认真地说道：“别玩得太过火，影响了后天的排练。” 罗杰会这么说，也是因为这几个家伙有过“前科”。 在两周前，费城站的演出之前，胖子几人就因为在派对上嗨过了头，休息了一天都没有缓过来，错过了演出之前的排练。 好在，在一个多月的巡回演出之后，乐队已经找到了状态，再加上临场应对得当，倒也没出什么不可挽回的失误。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当然，小失误频频出现，这还是不可避免的。 哪怕配合再怎么默契的团队，在演出之前的排练都省掉的话，必然会出现大量的小失误。 尤其是，吉姆只是一个加入乐队没有多久的“临时乐手”，和乐队之间的默契还没有好到那种程度。 唯一值得庆幸的是，凭借着出色的个人能力，乐队倒是很好地弥补了这些“小失误”，没有让整场演出变得一团糟。 但一整场演出下来都提心吊胆，这样的感觉，罗杰是绝对不想再体验一遍了。 “不会再那样了，我保证。” 胖子嬉皮笑脸地说道，一副没有丝毫诚意的样子。 罗杰伸出手指，朝着胖子点了点，却是没有再多说什么。 这家伙虽然胡闹了些，但在正事上，大多数情况下，还是很靠谱的。 偶尔或许有些不太靠谱的表现，但那也只是偶尔而已。 …… 半个多小时之后，【黑暗使者号】在皮尔逊国际机场（多伦多）降落。 早已等候在机场的大巴车将一行人接到酒店。 此时还是下午，距离天黑还有几个小时的时间。 胖子、吉姆等人，已经是迫不及待地联系当地的派对公司，要准备一场狂欢派对。 罗杰却是拒绝了胖子的邀请，一个人回到房间内。 拿出手机，先是发了条短信给安妮。 几秒钟之后，罗杰的手机微微震动了一下。 打开一看，正是安妮的回复。 罗杰不再迟疑，打开手机中的聊天软件，给安妮拨了一个视频电话过去。 多伦多所处的时区和洛杉矶有三个小时的时差，安妮那边正是中午。 接通视频，罗杰看到，安妮正推着婴儿车，在花园内散步。 “嗨，亲爱的。” 安妮朝罗杰打了个招呼，又将镜头对准婴儿车里的阿曼达，说道：“阿曼达，来跟爸爸打个招呼~！” 才不到半岁大的阿曼达，自然是不可能理解安妮话里的意思，不过却是对安妮手中的手机，或者说手机里的“小人”产生了强烈的兴趣，伸出肉乎乎的小手，嘴里咿咿呀呀地叫着。 “嗨，亲爱的，还有另一个亲爱的。” 看到妻子和女儿，罗杰身上的疲惫仿佛是瞬间一扫而空。 懒散地躺在沙发上，一手举着手机，看着屏幕中活泼可爱的小家伙，脸上忍不住露出笑意。 隔着屏幕逗着阿曼达，罗杰感觉自己仿佛“重新活过来”了一样。 不过，刚出生的婴儿很容易疲倦。 罗杰陪着女儿“玩”了没多久，小阿曼达就打了个哈欠，一副要睡着的样子。 安妮见状，立刻叫来保姆，送阿曼达回房间休息。 将小家伙哄睡之后，安妮才重新拿起手机，和罗杰聊了起来。 举着手机等了半天，罗杰却是没有感到什么不耐烦。 见安妮终于忙完，罗杰笑着问道：“照顾小家伙，很辛苦吧？” “是挺累的，而且小不点有时候特别烦人。” 罗杰总是把阿曼达称作“小家伙”，而安妮则是喜欢将阿曼达叫做“小不点”。 两人对于阿曼达，都有自己“专属”的称呼。 安妮抱怨了几句，话题一转，却是说道：“但是看到小不点一天天长大，还是蛮有成就感的。” “辛苦你了。” 罗杰沉默了几秒钟，开口道：“亲爱的，我想你了，恨不得立刻飞回洛杉矶去。” “别，那样的话，歌迷们会骂死我的！” 安妮故意做出一副被吓了一跳的表情出来，劝说道：“阿曼达现在也稍微长大一点了，我打算最近这段时间，就开始把《寂静岭》的录音工作搞定。等到阿曼达七八个月的时候，就可以带上她去看你。” 在离开洛杉矶之前，罗杰就向婴儿护理师进行过这方面的咨询。 严格来讲，只要出生两周以上、身体健康的婴儿，理论上来说，就是可以乘坐飞机的了。 不过，一般在实际生活当中，除非情况特殊，否则几乎没有人会带着半岁以下的婴儿去乘坐飞机。 待到年龄稍微大一点，倒是没有这方面的顾虑了。 安妮要录制完《寂静岭》专辑的吉他、女声部分，少说也要一个月以上。 速度慢一点的话，或许还要更久。 等到这项工作完成，乘坐飞机，对于阿曼达的健康，也就不太会产生什么隐患了。 安妮的这个提议，让罗杰颇为的心动。 稍稍思考了一会，罗杰说道：“那这样，到时候我让【黑暗使者号】回去接你们。” “嗯。” 安妮点点头，没有拒绝。 和公共航班相比起来，【黑暗使者号】无论是飞行的平稳程度，还是舒适性，都要远远超出。 哪怕只是为了减少阿曼达乘坐航班的风险，安妮也不会拒绝这一提议。 这个话题就此打住，安妮随口问道：“巡演的情况怎么样？” “除了两周前费城的那场出了点小麻烦以外，其它的一切正常。” 罗杰想了想，又补充了一句：“歌迷们的反响也都不错，无论是从现场的气氛来看，还是从卡尔那边调查的结果来看，已经结束的场次里，绝大多数歌迷都表示满意。” 顿了顿，罗杰笑着说道：“不满的当然也有不少，很多歌迷都认为，少了你之后，乐队的表现就‘不再完美’了。” 后者，在乐队的歌迷当中一直有比较强烈的“声音”。 毕竟，安妮的人气一直很高，乐队的歌迷当中，有很多都是因为安妮而喜欢上这支乐队的。 如今，安妮缺席了这场世界巡回演出，部分歌迷会对此表达不满，是很正常的事情。 甚至还有许多歌迷表示，若是没有安妮的出场，自己就绝对不会到现场去观看演出。 对于这个情况，安妮倒是显得颇为的高兴。 或者说……自豪？ 总之，在听到罗杰的话之后，安妮立刻是眉开眼笑起来。 “嗯……看来咱们乐队的歌迷，审美水平还是很高的嘛！” 安妮强装出一副一本正经的样子，认真地说道：“能看出我才是乐队最重要的核心角色，嗯，不错不错，这届歌迷的水平很高！” 看到安妮这副熟悉的模样，罗杰也忍不住笑了起来。 没有去和安妮争论“谁对乐队更重要”这样的问题。 这种争论毫无意义，只要安妮开心，顺着她的话说下去，对罗杰不但不会有任何的损失，还能够得到“安妮的好感度+10”之类的“奖励”，何乐而不为呢？ “没错，你对乐队很重要。” 罗杰一本正经地强调道。 第821章 泰勒的男友 在阿曼达出生之后，罗杰和安妮之间，仿佛又回到了“热恋期”。 不过，就算是在热恋期的情侣，也不可能有说不尽的话题。 聊了几个小时，直到太阳落山之后，两人总算是依依不舍地挂断了电话。 洛杉矶那边刚刚天黑，多伦多这边已是晚上十点多。 这个时间，对于一些作息比较“健康”的人来说，已经是该要睡觉的时候了。 但是对娱乐圈内的几乎所有人而言，这个时间，夜生活才刚刚开始。 罗杰拿起手机看了一眼，一个多小时前，【量子音乐】的工作人员就发来了信息，泰勒的航班已经落地。 算算时间，这会也应该是早就已经到了酒店。 多伦多站的演出，是【诞生】和【爱的告白】两场巡演中，第二场联合举办的巡演。 有过之前在洛杉矶玫瑰碗体育场演出的经验，对于这场演出，罗杰倒是没什么可担心的。 虽然说乐队和泰勒无论是在录音室，还是在演唱会的现场，走的都完全不是一个风格。 但经过双方现场团队的协调和设计，互相取长补短之下，演出的效果倒是非常的不错。 至少大部分歌迷都表示对此买账，这就已经够了。 再次看了看表。 这个时间，睡觉有些太早。 无论是前世还是今生，罗杰都是那种不到半夜睡不着的人。 早睡早起什么的，完全和罗杰“绝缘”。 想了一会，罗杰给胖子打了个电话。 不出意料，胖子、吉姆、贾森，还有刚刚下飞机没多久的泰勒-斯威夫特，都正在酒店顶层的宴会厅里开派对。 娱乐圈里的人，大多数人的玩性都比较重，属于“没有派对会死星”人。 不光是乐队几人如此。 泰勒也是一样。 左右也是无聊，罗杰想了一会，便是决定去派对上转转。 哪怕只是打发一下时间也好。 想到便做，罗杰随意从行李箱中拿出一件外套披在身上，便出门上楼。 这个季节的多伦多很冷，但在室内，却是半点凉意都感觉不到。 酒店的空调开得很强，暖风吹过，甚至让人感觉有点热。 一进入到派对的现场，人群拥挤之下，这种感觉就愈发的明显。 阵阵热浪袭来，在低沉的鼓点伴奏下，混杂着酒精、烟草，以及各种各样“不可描述”的气味。 对于不喜欢派对的人来说，这种场合会让人非常的难受。 但对于罗杰这样“夜夜笙歌”的人而言，这种让普通人会感到不适的场面，反而是让罗杰立刻变得精神了起来。 派对上大多是陌生的面孔，以身材火辣，年轻漂亮的女郎居多。 罗杰早已是个“老司机”了，大致扫了一眼，就知道这些多是派对公司安排进来的“party-girl”，以及不知道从何处得到消息，偷偷混进来的“骨肉皮”们。 熟悉的面孔倒也不少，比如说汉克手下的团队成员，就有很多都在这场派对中出现。 对于他们而言，这种派对，既是放松、娱乐，同时也是一次很好的猎艳机会。 那些骨肉皮们虽然是奔着派对上的明星们而来，但若是不能“得偿所愿”，也未必不会随便找个顺眼的男人来上一发。 就算在骨肉皮那里找不到机会，花上一些美元，将一名或者几名party-girl带回房间，也是一个不错的选择。 在酒精和“其它东西”的刺激下，人的欲望总是会被无尽地放大许多。 虽然派对上的灯光很暗，几乎看不清人脸。 但罗杰一进来，还是吸引了不少人的注意。 尤其是那些奔着派对上的明星而来的骨肉皮们，一个个有意无意地朝罗杰身边靠了过来。 甚至还有几个大胆的，直接试图将手伸进罗杰的衣服里。 若是以前，罗杰或许对这些普通的骨肉皮没什么兴趣，但却也不会拒绝这种程度的“亲密”。 但现在，罗杰却是完全没有这方面的心思。 在派对上玩一玩，打发一下时间是一回事。 和派对上的姑娘们之间发生点什么，那又是另一回事了。 罗杰拒绝了几名骨肉皮的纠缠，从人群里挣脱出来，直接朝着里边的包厢走去。 在之前的电话中，罗杰已经得知了胖子几人所在的包厢位置。 穿过派对会场，来到最里边的包厢。 包厢门口守着两个壮汉，两人罗杰都认识，一个是胖子的保镖，另一人则是泰勒的父亲为她安排的保镖兼司机。 不用问也知道，胖子几人必然是在这间包厢里边。 两人的保镖也认识罗杰，见到罗杰过来，并未阻拦，主动帮罗杰推开门。 走进门，罗杰看到，屋内除了胖子四人之外，还有七八个陌生的面孔。 除了一个年轻的大男孩之外，其余几个女孩，一眼就可以看出来，都是来派对上追逐明星的“骨肉皮”们。 十几个人围着一张桌子，桌上堆满了酒瓶，不知道正在玩着什么游戏。 “嘿，伙计，你来的正好。” 胖子的位置正对着门口的方向，第一个发现罗杰进来，对罗杰叫道：“我们正在玩沉船游戏，你要一起吗？” 在西方的派对上非常流行的沉船游戏，罗杰当然知道，还玩过不少次。 但看了一眼桌面上那个足以装下足足五六升液体的巨大酒桶，罗杰明智地摇了摇头，拒绝道：“你们先玩完这局，我在旁边看着就行。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰自认酒量是不错。 但这么一个大桶，给人的心理压力可是不小。 而且这里边不止有一种酒，而是各种酒类混合在一起，那劲头绝对不小。 若是万一输掉了游戏，一桶酒下去，酒量再好的人也要不省人事。 就算是玩得最疯的那几年，罗杰也不至于疯狂到这种地步。 这赌的不是酒，而是命！ 虽然说娱乐圈一向混乱，所有人都玩得很疯。 但疯狂到这种地步的，却也不多。 不过，反正罗杰自己是不打算参与进去，事不关己之下，罗杰也没兴趣去问，这个酒桶是谁弄来的。 在场的都是些成年人，都该为自己的行为负责才是。 罗杰随手拿了一瓶啤酒，在沙发上找了个空位坐下。 “嗨，罗杰。” 泰勒隔着两个人，跟罗杰打了个招呼，然后拉了一把身旁的大男孩，说道：“这是我的男朋友，康纳。” 说完，又贴在男孩的耳边说了几句，看模样，应该是在介绍罗杰的身份。 “你好，我是康纳。” 这个看上去才刚刚成年的大男孩表现得倒是颇为稳重，很礼貌地朝罗杰伸出手，说道：“康纳-肯尼迪。” 肯尼迪？ 这个姓氏，任何一个在北美生活的人都不会感到陌生。 虽然说，和劳伦斯、亚当斯这样的名字比起来，肯尼迪只是一个“新兴家族”，但它们的势力却是绝对不弱。 尤其是在政界，肯尼迪这个名字的影响力，几乎仅次于亚当斯，和布什齐平。 何况，罗杰，或者说乐队本身，就和波士顿财团的合作十分密切。 ——在波士顿财团的“五大家族”当中，就有肯尼迪家族。 “罗杰-克里斯蒂安。” 罗杰和对方握了一下手，好奇地问道：“就是那个肯尼迪？” 罗杰的话给人一种猜谜的感觉，但康纳却是秒懂，点点头，说道：“对，就是那个肯尼迪。” 说完，两人露出一个心照不宣的笑意。 和人丁兴旺的劳伦斯家族不同，肯尼迪家族在这一代，并没有太多的嫡系后代。 罗杰虽然没有专门去调查过自己的“盟友”，但因为和波士顿财团之间的合作，对于肯尼迪家族的情况多少也是有所耳闻的。 据说，在年青一代当中，肯尼迪家族只有一位拥有“合法继承权”的继承人。 罗杰想不起那位继承人的名字，但却隐约记得，似乎是一名九零后的年轻人。 眼前这康纳-肯尼迪，从外表上来看，比1989年出生泰勒明显还要小个几岁，似乎正好能够对的上号。 若是这位康纳-肯尼迪，真的是肯尼迪家族那位唯一的继承者，那可就有趣了。 作为全美最顶尖的权势家族之一，若是肯尼迪家族的继承人真的和泰勒-斯威夫特搞在一起，那所引起的连锁反应绝对不小。 以这些权势家族的做派，若是一般的旁系倒也就罢了，真正受到重视的嫡系，在婚姻的选择上都是重中之重，所谓的“感情”从来不是考虑的主要因素，甚至不会被纳入考虑范畴当中去。 以肯尼迪家族在北美的地位，他们也不可能允许自己的继承人去娶一个“戏子”。 当然，若是只是玩玩，那就无所谓了。 但可以肯定的是，如果这位康纳-肯尼迪，确实是罗杰猜测中的那位肯尼迪家族继承人的话，他和泰勒-斯威夫特之间，绝对走不到结婚的那一步。 分手，只是迟早的事。 不过，对于两人之间的事情，罗杰并没有兴趣多管，只是和对方简单地客套了几句。 一方面，是因为眼下的场合不适合进行过深的接触。 而且，泰勒的感情生活，那是她自己的事。 作为一个成年人，泰勒也有“义务”为自己的选择负责。 罗杰的准则一向很简单：除非关系到自己，否则绝不干涉别人的任何事情。 另一方面，罗杰在商业方面，对目前的成绩已经感到满意，也不打算将过多的精力放在【量子娱乐】的发展上面。 这是卢西恩-格兰奇的工作。 在拥有了【量子娱乐】这个庞然大物作为“靠山”之后，罗杰只想将更多的精力用在音乐上。 沉船游戏进行起来是很快的。 只是转了两圈，便是有一名果儿在倒酒的时候一个不小心，将酒桶中漂浮的“船”给弄沉，输掉了游戏。 虽然说这酒桶并没有装满，只是装了一半左右，但加起来也有两三升的样子。 一般来说，标准的一瓶啤酒，大约就是五百到七百五十毫升之间。 这一桶酒，至少也是相当于五六瓶啤酒的量了。 若是仅仅只是啤酒倒也还罢了，酒量大一点的，一次喝下这么多或许会非常难受，但顶多也就是喝完吐上一场罢了。 然而，在酒桶之中，可是各种啤酒、红酒、威士忌、伏特加、龙舌兰等等，全部混在一起。 喝过酒的人都知道，不同的酒混着喝，是非常容易醉人的。 这么个混法，酒量再大的人也是撑不住。 反正罗杰自认，自己若是慢慢喝，喝上几个小时，还有可能把这一桶酒喝完而没什么大碍。 但要一下子灌进去，那绝对是会醉得不省人事。 看着酒桶里浑浊的酒液，年轻的女孩垮起脸，一副无助的样子。 “喝！” “愿赌服输！” “快喝！” 一帮人纷纷开始起哄。 看热闹不嫌事大的心态，在任何一个国家和民族身上，都会存在。 反正倒霉的不是自己。 罗杰也是悠闲地端着酒瓶，抱着一副看戏的心态。 女孩纠结了半天，最终还是在一阵阵的起哄声中下定了决心，捧起酒桶，大口地喝着。 这番动作看上去气势十足，但没喝几口，女孩就不行了，放下酒桶，整张小脸都扭曲了起来，成了一副名副其实的“苦瓜脸”。 罗杰好奇地往桌上瞟了一眼，大半桶酒，几乎看不出明显的减少。 “嘁~！” 胖子发出一阵嘘声，其他人也纷纷开始起哄。 “别喊啦！” 女孩气急败坏地叫了一句：“我喝慢点怎么了嘛！把酒喝完就行了！” “那你慢慢喝。” 胖子说了一句，从桌子下面拿出一副扑克牌来，说道：“来，我们继续。” 说完，还看了一眼罗杰，问道：“你要不要一起？” “当然要来，看我今天大杀四方！” 罗杰撸起袖子，坐到桌前，猛地在桌子上拍了一下，一副“豪气冲天”的样子，大声道：“玩什么？” “就简单点吧，玩二十一点。” 胖子熟练地洗着牌，一边大声说道：“一次一杯酒，上不封顶，所有人都要参加啊，谁也别跑！” 第822章 死嗓+乡村? 尽管是冬季，但近午时分的阳光依旧刺眼。 透过宽大的落地窗，阳光洒进卧室，带来的却不是暖意，而是一阵灼痛。 罗杰有些疲倦地睁开双眼，才发现，自己昨晚睡前忘记关上窗帘。 在起床关掉窗帘还是就这么凑合着继续睡之间挣扎了足足十几分钟，罗杰才从床上挣扎着爬起来，找到遥控器，关掉窗帘，然后一头钻回床上。 刚刚趴下，罗杰忽然想起了什么，警惕地抬起头，在屋内四处张望了片刻。 床上很“干净”，虽然说衣服堆得到处都是，但全都是罗杰自己的衣服。 薄薄的毯子下边，也没有一个“金丝猫”藏在里边。 浴室内同样是静悄悄，没有半点声音传出来，并不像是有人在里边的样子。 罗杰松了口气，重新将自己的脑袋埋在枕头里。 看样子，昨晚喝得多归多，但并没有发生什么酒后乱搞的事情。 放下心来之后，卧室内很快又响起了震天的鼾声。 这一觉，一直睡到了下午两点多，罗杰才被一阵手机铃声给吵醒。 “喂？” 罗杰迷迷糊糊地接起电话，整个人还有一种半梦半醒的感觉。 “你不会还在睡觉呢吧？！” 胖子的大嗓门从电话里传来：“我们在这等你排练等了一个多小时了！” “排练？！” 罗杰忽然间清醒了不少，看了一眼时间，立刻道：“再等半小时，我马上就过来。” 说罢，罗杰不等胖子答复，直接挂断电话，从床上爬起来。 简单冲了个澡，套上一身干净衣服，罗杰便是冲出酒店，奔向体育场。 酒店就在演出的体育场附近，步行也就几分钟的距离，倒是不远。 连带上洗澡穿衣的时间，总共也就花费了不到半个小时，罗杰就来到了体育场内。 这座体育场近几天内都没有比赛，因此，【量子音乐】的团队提前了几天，就已经是将演出的舞台布置完毕。 这个季节的多伦多，室外的天气很冷。 即便是舞台周围，都有着大功率的空调，体育场内也有地暖设施。 但毕竟是露天体育场的环境，单单只靠着这些，可没法将温度升高到足够“舒适”的程度。 不过，无论是排练还是演出，本身就是一项体力消耗极大的活动。 只要“动起来”，自然而然也就不会感到冷了。 尤其是演出当天，体育场内数以万计的歌迷拥挤之下，绝对不会让人感到什么“冬天的寒冷”。 不过，在排练的时候，还是会让人比较的难受就是了。 对于这些，乐队也有心理准备。 走进后台，一大帮工作人员正在进进出出。 倒是胖子几个人，正围在一张桌前打牌，一点都不像是电话里说的那样，急着排练什么的。 “这就是你说的在排练？” 罗杰无语地看着正在发牌坐庄的胖子，伸出手去将牌局搅乱：“别玩了，起来干活了！” “嘿，我好不容易拿到一对k！” 泰勒不满地抱怨了一句，却是第一个站起身，拿起身边的吉他。 罗杰正在熟睡的时候被人吵起来，虽然起床气没有发作，但脾气也不会好到哪去。 自己不能好好休息，自然也不愿意让别人玩得开心。 大家一起干活。 早点排练完，早点回去接着睡。 排练的过程其实并不严肃。 该练的歌，在巡演开始之前的准备当中，就已经练得差不多了。 现在在现场的排练，主要就是熟悉一下舞台的布置，以及走位方面的细节。 “你们为什么喜欢用舞台音箱啊？” 走上舞台，泰勒-斯威夫特好奇地对罗杰问道：“现在好像很少见有人用这些了？” 泰勒所指的，是在舞台各处布置的音箱。 一个个音箱，看起来不显眼，但实际上，散布在整个舞台上，足有数十个之多。 听到泰勒的问题，罗杰立刻意识到她似乎是误会了什么。 就“现场监听”而言，现在的主流，都是使用耳机，极少有人再用舞台音箱了。 乐队也没有这个习惯，无论从监听效果，还是从方便程度来讲，自然都是耳机要更胜一筹。 那些布置在舞台上的音箱，其实都是乐器音箱，和所谓的“舞台监听”没有任何关系。 “那些是乐器的拾音音箱。” 罗杰随口说了一句，又指着不远处堆成一摞的音箱说道：“那些都是吉他的音箱，按照不同的音色要求，在演出的时候会进行切换。看到音箱前边的麦克风了吗？那就是拾音用的。” “不过，它们不是可以放在后台吗？” 泰勒有些疑惑地追问了一句。 音箱、效果器等等的切换，大多数情况下，都是由后台的工作人员控制的。 当然，在少数情况下，也可以通过踏板之类的设备，由前台演出的乐手本人来控制。 但不论是哪一种，将这些音箱设置在后台，从理论上来说，反而会让音质更加出色一些。 原因很简单，放在舞台上，音箱前的麦克风在拾音的过程中，会受到场内歌迷呼声的干扰。 虽然这种干扰不大，但多少还是会影响到一些的。 “我们是摇滚乐队，首先追求的是制造气氛，而不是音质。” 罗杰用最简单的话，道出了摇滚乐队和其它类型的乐坛明星的不同。 录音室专辑方面姑且不去说它。 单纯从演出现场的角度而言，摇滚乐队首先追求的，是场内的气氛。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 为了更好、更狂热的气氛，其它的一切，都是可以被“牺牲”掉的。 甚至于就连音乐本身，都在可以“牺牲”的行列之中。 因为摇滚乐这一“特性”，还出现过许多虽然乐队在舞台之上翻车，但却莫名成就一场经典演出的“离奇事件”。 最为著名的例子，莫过于1985年费城的live-aid慈善演唱会上，齐柏林飞艇乐队的“坠艇”事件了。 由于戒毒以及醉酒等原因，普妈和页老师在舞台上的表现简直可以用“不堪入目”来形容。 但因为现场的气氛足够好，反而使得这场演出成为了一场经典。 ——当然，普妈和页老师本人肯定不会这么觉得就是了。 （注：有兴趣的可以看一下，这场虽然翻车翻的很厉害但是莫名挺有趣的。而且不知道为什么现场歌迷就是非常的嗨，气氛一点都不差，结尾的时候甚至还来了个全场大合唱。） 将连接乐器的音箱放在舞台前，在拾音的过程中，可以将歌迷们的“喧闹声”略微收进去，从而使得乐器的声音带有一种极为特殊的“质感”。 对于其它音乐类型来说，这种特殊的“质感”可能会对音质产生比较大的影响，从而影响演出的效果。 但对于摇滚乐来讲，它反而可以让现场的歌迷，获得一种更好的现场气氛。 听了罗杰的解释，泰勒似懂非懂地点点头，不过却是没有继续追问下去。 双方虽然都是当红的乐坛明星，但毕竟擅长的方向不一样，很多经验，也没办法生搬硬套。 适合泰勒的，未必适合乐队。 适合乐队的，也未必适合泰勒自己。 走上舞台，汉克先是带人给众人讲解了一遍在走位方面的设计和安排。 哪一首歌，唱到哪一段的时候，谁应该站在舞台最前方和前排歌迷进行互动。 到了某一首歌的时候，罗杰和泰勒这两位“主唱”之间，又该有怎样的互动。 等等。 虽然说，在演唱会的现场，即兴发挥非常的重要。 但在演出开始之前，尤其是这种大型的现场，针对每一个细节，都是做了非常仔细的设计和规划的。 若是现场演出的时候，有人“灵机一动”，忽然想要改变预定的设计，自然不是不可以。 但在排练的时候，这些设计好的“流程”，还是需要仔细地过上一遍。 不说每一个细节都完美无缺，但至少每个人都该要记住大致的流程，尤其是自己的那部分。 虽然说走位方面的细节很多，但实际上，这种大型舞台的布置方式，来来回回就那么固定的几种，不会有太大的变化。 走位方面，也同样是如此。 比如说吉他手和主唱之间的互动、主唱和观众之间的互动等等。 对于任何一支稍有经验的乐队来说，这些都是“有迹可循”的。 遵循着这些基本的“套路”，只要简单的过上几遍，基本上就可以做到心中有数了。 “嘿，各位。” 练了几遍走位，罗杰忽然将众人叫到一起，说道：“关于《亡命之徒》这首歌，我有个想法……” “什么想法？” 胖子立刻追问。 按照演出的规划，这首歌在整场演出当中，也算是比较重要的一首曲目。 原本，汉克和他的团队设计了几个和歌迷互动的小细节，将这首歌的“演出时间”拉长了一倍有余，足足十几分钟的时间。 但是在演奏、演唱方面，却是没有大改。 这也是很正常的。 即便是喜欢即兴发挥的摇滚乐队，也不会在一场演唱会上，将自己的所有作品都魔改一遍。 一首歌的某段吉他solo进行一些小的调整，又或者在唱法上进行一个升调或者降调，就已经算是“即兴”了。 不过，罗杰却是忽然想要“玩一把大的”。 “这首歌按计划，是我和泰勒进行合唱。” 罗杰看了一眼泰勒-斯威夫特，说道：“泰勒这边不变，即兴用原来的调子来唱，至于我……” 罗杰稍稍停顿了一下，卖了个小关子，不等其他人发问，又立刻开口道：“我想试一下用死嗓来唱这首歌。” “wtf？！” 胖子一脸懵哔：“死嗓？！乡村摇滚？！” “等等！” 吉姆也有些傻眼：“你会唱死嗓吗？！” 在极端金属的领域，死嗓、黑嗓、核嗓，对于极少接触这类音乐的人来说，可能有些难以区分。 总之，这是一种在“非极端金属”领域当中极为罕见的唱法。 和相对“传统”的摇滚乐相比，这类唱法，不受到主流审美的喜爱。 但在摇滚乐的狂欢现场，却是非常能够带动起现场歌迷的情绪。 哪怕是不喜欢极端金属乐的歌迷，到了演出的现场，在冲击力十足的嘶吼之下，也会忍不住疯狂起来。 和传统的唱法依靠声带发声不同，死嗓发声是依靠胸腔共鸣，声音极度的低沉、冲击力极强。 （注：胸腔发声这个是听说的，没仔细研究过，看看就行别较真。） 这种唱法，对嗓子、对声带、对肺部，都有不小的负担。 而且由于没有一个“系统训练方法”的缘故，几乎所有的死嗓黑嗓核嗓主唱，都是依靠“自学成才”，无法总结出一套系统、有效的训练方法。 在摇滚圈内，通常有一种共识：唱主流摇滚的主唱，“几乎”都是无法驾驭死嗓、黑嗓、核嗓的。 虽然不知道这所谓的“共识”是哪来的，但很多人都对此深信不疑。 乐队过去的作品中，从未出现过这种极端的唱法，自然而然地，许多人就认为罗杰根本不会这种唱法。 “呃……其实我真的会。” 罗杰说了一句，也不多做辩解，直接清了清嗓子，身体微微前倾，低着头，口中发出一声低沉的嘶吼。 仿佛一头狮子在咆哮一般。 “哇哦！” 泰勒瞪大了眼睛，不敢相信地看着罗杰，似乎觉得刚才那一幕只是幻觉。 吉姆同样也愣了，呆滞了好一会，才纳闷地问道：“你不是嗑|药把嗓子嗑坏了吗？这么唱不会有问题？” “这是用胸腔发音的，对嗓子没什么依赖性。” 罗杰尝试着解释了一下死嗓的发声原理，但看到吉姆一脸懵哔的样子，顿时闭上了嘴，不再多说。 随口岔开话题，继续道：“我觉得这种唱法，配合泰勒的清嗓，能够给现场歌迷带来一种非常棒的冲击感。” “我觉得可以试一试。” 泰勒立刻表示支持：“不如我们先试试看效果如何？” “我去让人安排。” 胖子也显得有些迫不及待，立刻就朝着汉克那边大喊着，让工作人员准备，进行一次“试唱”。 第823章 国王的领地 “well，i''ve.been.running.down.the.road 我已行到路的尽头， tryin''.to.loosen.my.load. 努力想卸掉心头重负， i''ve.got.seven.women.on.my.mind 我的心里有七位女人， four.that.wanna''.hold.me， 四位想把我留在她们身边， two.that.wanna''.stone.me， 两位恨得要扔我石头， and.one.says.she''s.a.friend.of.mine. 还有一位说她是我的朋友……” 悠扬的吉他旋律，伴随着泰勒-斯威夫特清澈的嗓音，在兰杰斯体育场内飘荡着。 这座体育场已经有二十多年的历史，但却一点都不显得老旧。 穹顶的双层玻璃纤维结构，看上去带有一种颇为动人的“科幻气息”。 唯一可惜的是，这座体育场稍微小了些，在用作正常的“体育赛事用途”时，能够容纳的观众数量仅仅只有六万人。 当然，布置成演唱会的现场之后，可以容纳的观众数量要多了不少。 尤其是，最中央的区域，设置成“自由站席”，单单只是这一块，就能容纳数以万计的歌迷了。 但舞台背后，大约呈四十五度左右的一大片看台，却必须是空置，同样会减少不少观众席位。 总体算下来，按照这场演出的布置和规划，今晚的兰杰斯体育场，可以容纳的观众总数只是七万出头。 这个数字，比起洛杉矶玫瑰碗体育场的那一场演出来，显然是要差了不少。 但若是以流行乐坛的“平均水准”来衡量，也足以称得上“豪华”。 事实上，到场观众人数能够达到六位数的演出，放眼全球范围内，一年下来也没有多少。 能够达到七万人，已经算得上是“超大型”演出了。 按照【诞生】巡演的规划，若是不将其中与泰勒-斯威夫特合办的十九场演出计算在内的话，其余的场次，“平均观众人数”，就只有四万出头而已。 合办的十九场，规模要稍大一些，但也只有不到一半、总计八场演出，可容纳观众的人数在十万以上。 剩余的十一场，都在七万到十万人之间。 ——在多伦多兰杰斯体育场的这一场演出，就是十九场“合办场次”当中，可容纳观众数量最少的一场。 虽然人少，但现场的气氛，却是一点都不差。 尽管是在寒冷的冬季，兰杰斯体育场内，却是给人一种燥热的感觉。 随着人群的跳动，不断有热浪升起。 音乐声虽然悠扬，但舞台下方，观众席中，却仿佛是群魔乱舞。 泰勒唱完了一段副歌之后，罗杰突然停下了弹奏，单手握着话筒，走到舞台最前方。 一个短暂地停顿，罗杰忽然微微附身，脖子上的青筋暴起，用尽全身的力气，发出一阵野兽一般的嘶吼。 “take.it.easy.... 放轻松！ take.it.easy.... 放轻松！ don''t.let.the.sound.of.your.own.wheels 不要让你心里回响的声音之轮！ drive.you.crazy. 使你疯狂！ make.you.crazy. 使你疯狂！” 胸腔中强烈的共鸣，使得罗杰发出的声音不像是人类，反而像是狮、虎之类猛兽，发出的狂野咆哮。 在扩音设备的帮助下，死嗓的冲击力，在短短几句话的间隙里，便是传遍整座体育场。 这原本是一首颇为“小清新”的乡村摇滚，甚至于，与其说是“摇滚”，反而不如说更加偏向“乡村”多一些。 但在这带着恐怖冲击力的死嗓之下，这首《take.it.easy》，却是带上了一种极端金属乐的感觉。 甚至于，在罗杰嗓音的带动下，胖子敲鼓时的力道，都忍不住加重了几分。 体育场内顿时陷入了短暂地沉寂。 现场的歌迷们，仿佛都被罗杰这突然地爆发给吓呆了。 整个兰杰斯体育场内，只剩下罗杰低沉而充满震撼感的嘶吼声。 就连吉他、鼓点的声音，仿佛都被罗杰的嘶吼给压了下去。 当然，这只是一种感觉。 在绝大多数的现场演出当中，无论是何种类型的摇滚，主唱的声音，都是很难彻底将“乐声”给压下去的。 反而是反过来的例子要多得多。 事实上，能够和乐器的声音，尤其是鼓点和吉他，做到“平分秋色”的主唱，已经是颇为少见了。 当然，那种通过在扩音设备上调大人声、调低乐声的方式来做到这一点的，那是例外。 许多流行歌手喜欢这么做，以突出主唱的声音。 但在摇滚乐这个圈子里，这么做的人，通常都是要被圈内人所鄙视的。 怎么回事，小老弟？ 嗓子不够劲，就作弊？ 别在摇滚圈混了，去唱流行吧伙计。 比如说酷玩乐队，就因为喜欢在“调音量”上面“作弊”，而被许多摇滚圈的人所鄙视，不承认他们是一支“摇滚乐队”。 （注：咨询过一个十八线乐队的摇滚主唱这方面的问题，他的答复大概就这么个意思。是真是假也没法考证，看个乐子吧。） 罗杰的死嗓嘶吼冲击力十足，仿佛一头饥饿的雄狮，在朝着猎物发出死亡的威胁。 这种突如其来的冲击感，让整个兰杰斯体育场内瞬间陷入了安静，也营造出一种“人声压下乐声”的错觉。 但，错觉终究只是错觉。 片刻之后，随着短促而沉重的鼓声“重新响起”，杰兰斯体育场内，瞬间爆发出一阵杂乱的尖叫声。 之所以说是杂乱，那是因为，大多数兴奋地喊出声的歌迷，都是乐队的粉丝。 而冲着泰勒-斯威夫特来到这座体育场的歌迷，大多数则是一脸茫然，不知道发生了什么。 如果说乡村流行和乡村摇滚之间，受众上还有很大的重叠度的话。 那么定位为“青春偶像”的泰勒，她的粉丝当中，能够欣赏“死嗓”这种极端唱腔的人，却是寥寥无几。 但是，摇滚乐现场最大的特点，就是当现场的气氛足够热烈的时候，任何一个身处其中的人，无论是否喜欢摇滚乐，是否为此而着迷，都会控制不住自己的情绪，融入到这场狂欢派对当中，成为其中的一份子。 在乐队粉丝的带动下，很快，泰勒的粉丝们，也忍不住融入进来。 兰杰斯体育场内，数万名歌迷，开始随着胖子的鼓点声，玩起了人浪。 无数高高举起的双手，中指和无名指弯曲，被大拇指扣住，食指和小拇指则是笔直伸出，做出一个类似“山羊角”的造型，对着舞台上比划出金属礼的手势。 泰勒清澈而柔和的嗓音，和罗杰充满冲击力的死嗓，形成了鲜明的对比。 在给歌迷们带来极强反差感的同时，也将现场的气氛烘托到了顶点。 终于。 一首歌唱完，罗杰忍不住轻轻揉了揉胸口和脖子，朝泰勒打了个眼色。 后者顿时会意，走到舞台前，和前排的歌迷进行着互动。 罗杰则躲在后边，缓解着刚才那极端唱法所带来的轻微不适。 虽然说，死嗓主要是依靠胸腔来发生，和声带、嗓子的关系不大。 但气流在胸腔中的共鸣，给人体带来的负担是非常大的。 哪怕声带所承受的只是一点“余波”，也会有不小的压力。 罗杰的嗓子原本就受到过极大的破坏，在这种负担之下，一首歌下来，罗杰已经是感觉到，自己的嗓子颇为的难受，必须要进行片刻的休息。 “md，那些死核主唱是怎么做到这么唱上好几个小时不休息的？” 罗杰的脑海中冒出这样一个疑惑。 通过自己的亲身体验下来，一首歌，就会给自己带来不小的负担。 虽然还远远没有到唱不下去的程度，但要是让罗杰这么连着唱完一整场的演唱会。 不，哪怕是规模更小的livehouse，罗杰也是没法坚持满一整场的时间。 恍然直接，罗杰似乎有些理解，为什么那些以嗓音劲爆而闻名的死亡金属、黑金属、死核、碾核等等极端领域的主唱们，在演出的后半程，总是会出现不同程度的“失声”。 当然，或许有个别“天赋异禀”的家伙，可以这么连续唱上两三个小时而没什么压力。 但却绝对不适用于“大部分人”。 “反正我是做不到。” 罗杰嘴里嘀咕着，悄悄朝后台的方向走去。 后台，早就有助理注意到了罗杰的异常，连忙上前递上一瓶水。 咕咚咕咚地灌了几口下去，罗杰才觉得稍微好受了些。 添加了蜂蜜和柚子汁的矿泉水，对于缓解喉咙的疼痛，效果是非常出色的。 才喝了几口，罗杰就感到自己的喉咙传来一阵清凉，那种又疼又痒的感觉，顿时全部消散。 演出才刚刚开始，罗杰也没敢多喝，稍微灌了小半瓶就停下了动作。 ——没办法，演出还有两三个小时才结束。若是喝得太多，中间憋不住了怎么办？ 难道要学德国战车乐队，在演出的现场，来上一幕“超限制级”的画面？ 那种事，罗杰可干不出来。 重新回到舞台上，时间并没有过去太久。 看到吉姆投来关注的目光，罗杰比划了一个“没问题”的手势，站在舞台中央，泰勒-斯威夫特的身后，轻轻拨动了几下贝斯的琴弦。 在没有做过特殊调整的情况下，贝斯的声音是很难被现场歌迷所注意到的。 尤其是在这种极端嘈杂的情况下，哪怕是耳朵最尖的观众，在没有刻意去注意的情况下，也很难听到这细微的响动。 但在带着监听耳机的泰勒耳中，这声音却是非常明显的“信号”，意味着罗杰已经重新做好了准备。 泰勒很自然地结束掉，和歌迷们的互动，抱着吉他，回到舞台上，站在话筒前，微笑着说道：“接下来这首歌，是向一位乐坛前辈致敬。” 泰勒卖了个关子，并没有说出这首歌的名字。 但当她的手指开始在吉他琴弦上扫过，仅仅只是几个小节的旋律，现场中绝大多数的歌迷，都忍不住跟着这段经典的旋律，在原地跳起舞来。 罗杰站在舞台前，手指轻轻拨动着琴弦，对着话筒，轻声唱道：“it.was.a.teenage.wedding，.and.the.old.folks.wished.them.well 这是年轻人的婚礼.老人们给他们祝福 you.could.see.that.pierre.did.truly.love.the.mademoiselle 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 你可以看出pierre真的爱这个女孩 and.now.the.young.monsieur.and.madame.have.rung.the.chapel.bell， 现在年轻的先生和女士敲响了教堂的钟声 “c.est.vie“，say.the.old.folks，it.go.to.show.you.never.can.tell 这就是生活.老人们说.你永远无法预测……” 和之前那极端的死嗓不同，在这一首歌上，罗杰并没有在唱法上做什么“魔改”。 嗓音轻柔而沙哑，仿佛砂纸摩擦的声音，略显刺耳，但却带着一种别样的魅力。 几个聘请来的“伴舞”，在贾森和吉姆的带领下，在舞台上跳起了一种滑稽的舞步。 查克-贝里的经典代表作，被九十年代的经典影片《低俗小说》带动起了一波潮流。 从那之后，每当这首歌的旋律响起，总会有许多人，开始跳起在北美颇为流行的“扭扭舞”。 文森和米娅那显得颇为“滑稽”的舞步，反而成了这片土地上的一种“时尚”。 在轻快的旋律下，“扭扭舞”那滑稽的动作，仿佛传染一般，迅速传遍了整个兰杰斯体育场。 在所有人都开始扭动起身体的时候，那些因为害羞而不愿加入的少数观众，反而成了异类。 为了不被人用异样的眼光去注视，他们也纷纷加入其中，小幅度地挥动着拳头，扭动着大腿和腰肢。 很多时候，人在害羞的时候，感觉颇为的难为情。 但一旦放开了自己，马上就会感到“真香”。 这些一开始还显得颇为害羞的歌迷们就是如此。 在放开了自己，加入到全场“齐舞”之后，却是渐渐地兴奋了起来，脸上都隐隐透出潮红色，双眼冒光。 无论是哪一种音乐类型，全场歌迷一起大合唱的场面，那是很常见的。 哪怕十几万，甚至数十万人的大合唱，也不是没有过。 但全场歌迷一起跳着同样的舞蹈，却是极为的罕见。 不，已经不能用“罕见”来形容了。 简直是“史无前例”。 现场的导播显然不可能错过这一幕，除了几台摄像机依然对着舞台之外，绝大多数的摄像机，都用来捕捉兰杰斯体育场内的盛况。 无论是在现场直播当中，还是在后期制作纪录片时。 这种数万人同时起舞的场面，都是非常珍贵的“素材”。 看着舞台下方的歌迷们，随着自己的音乐，如此忘情地狂欢起来，罗杰的心里，也是忍不住涌现出一阵自豪和喜悦。 就仿佛一位国王，在巡视着自己的“领地”。 第824章 心照不宣 洛杉矶，世纪城。 和寒风刺骨的多伦多相比起来，洛杉矶的冬季，气候就要温和得多。 尽管风中也略带一丝寒意，但在街头上，却也时常可以见到只穿着一件单薄t恤的行人。 当然，对于大多数人来说，在这个季节里，多少还是需要一件外套的。 尤其是在室外的时候。 走进室内，功率极强的暖风迎面袭来，顿时就会让人感到一阵燥热。 杜克-罗森伯格下意识地抬手松了一下领带，不过却是没有脱掉身上的西装外套。 在这种正式的场合下，“体面”两个字，被看得极为重要。 西装革履，一丝不苟，外表上的光鲜亮丽，是要比所谓的“舒适”重要太多了。 当然，这也取决于在场的“人”。 对于杜克-罗森伯格这样，在好莱坞内拥有一定的名声，但并没有足以让人感到信服的出色履历的导演来讲，在正式场合下，任何一个细节都必须要注重到极致，不能有丝毫的疏忽。 而若是换成詹姆斯-卡梅隆这个级别的导演，哪怕是穿着睡衣出现在这里，二十世纪福克斯的高层也会将其当做最为尊贵的客人来对待。 ——当然，卡车司机或许平时邋遢了些，但穿着睡衣出现在正式场合这种事也是不可能做得出来的。 任何一个稍微有点头脑的家伙，都做不出来这种蠢事。 会议室里的气氛有些让人窒息。 杜克-罗森伯格很清楚，这是因为自己过于紧张的缘故。 但是，杜克却没有太好的办法来缓解这种紧张，只能在焦躁不安中耐心地等待着。 在这种度日如年的感觉中过了不知道多久，身旁的律师终于开口，对杜克说道：“条款方面没有问题。” 杜克-罗森伯格点点头，深吸一口气，从律师手中接过合同和钢笔，在尾页签下自己的大名。 经过漫长的筛选和谈判，在这一刻，《星球大战：原力觉醒》的导演，终于确定了下来。 对于二十世纪福克斯电影公司来说，这充其量只能算是一个略微有些重要的“雇佣合同”。 而对于杜克-罗森伯格本人来说，这却是足以改变他一生的“重大机遇”。 若是《星球大战：原力觉醒》大获成功，作为这部影片的导演，杜克-罗森伯格就可以凭借着这一“履历”，在好莱坞一飞冲天。 若是失败…… 搞砸掉一部制片预算高达两亿五千万美元，后期宣发成本预计将超过三亿美元的超级大制作，即便是杜克-罗森伯格有着犹太人的血统，又出自和好莱坞关系密切的家庭，也几乎不可能再得到第二次这种级别大制作的机会。 要说找不到工作倒是不至于，【量子影业】那边已经明确表示，在杜克-罗森伯格搞砸两部大制作之前，只要杜克愿意，与尼古拉斯-凯奇所合作的“动作电影系列”，杜克-罗森伯格永远是导演的第一人选。 但是，那个系列电影，最高的一部《变脸》，投资也不过是八千多万美元。 若是不考虑尼古拉斯-凯奇片酬上涨的因素，这个“系列”，未来最高的单片投资也不会上亿。 这可远远不足以满足杜克-罗森伯格的“志向”。 作为一个有着犹太裔血统、和好莱坞关系密切的富二代，若是只想“混吃等死”，杜克-罗森伯格可以拥有一个相当轻松惬意的人生。 但杜克-罗森伯格却是有着自己的野心，要成为好莱坞当代最为顶尖的导演。 或者，如果不能成为最顶尖的那一个，那最起码，也要成为最顶尖的导演“之一”。 在过去的数年里，杜克-罗森伯格自认，自己已经是积累了足够多的经验和履历。 这次的《星球大战：原力觉醒》，就是自己一飞冲天最好的机会。 签约的流程并不复杂，尽管还有律师和第三方公证等等，但也只是多签几份一模一样的合同而已。 几份合同在桌面上转过一圈之后，这次签约便是正式结束了。 “按照合约的要求，你需要从前期筹备就开始加入剧组。” 签约刚刚结束，制片人布莱恩-伯克就迫不及待地问道：“现在剧组这边前期筹备的工作很多，你什么时候可以来剧组报道？” “三天之内。” 杜克-罗森伯格稍稍思考了一下，明确开口表示：“三天之内，我就可以处理完自己的私事，到剧组报道。” “好的。” 布莱恩-伯克点点头，坐回到自己的位置上，不再插话。 这次签约，主角毕竟是杜克-罗森伯格这个导演，以及二十世纪福克斯的高层。 虽然说布莱恩-伯克是《星球大战：原力觉醒》项目组的第一制片人，对这个项目有绝对的主导权，但归根结底，也只是一个“打工者”。 在这样的场合下，有关工作的事情，除了极为迫切的事情要略微过问一句之外，其它的完全没有必要现在去谈。 得到了杜克关于进入剧组报道时间的答复后，布莱恩-伯克便是决定，等到杜克-罗森伯格进入剧组之后，再去谈其它的细节。 “公开的签约仪式的时间，宣传部门那边拿出方案之后会和你的经纪人联系。” 二十世纪福克斯的一名高层看了杜克一眼，说道：“请杜克导演务必配合宣传部门的工作。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在好莱坞，或者说在绝大多数稍微正规一点的项目中，导演这项工作，并不仅仅只是负责拍片而已。 或许在细节上有所不同，但大体上来说，除了带剧组拍片的“本职工作”之外，导演要涉及的工作还包括配合剧组的宣传、进行前期筹备、后期制作等等。 当然，很多有资历的导演，也会借此在“基本片酬”之外，索要额外的报酬。 比如说大卫-芬奇就有这样的习惯，将导演的工作从正式立项之后的筹备开始，划分为几个阶段。 若是自己需要参与的阶段更多，比如说从一开始就参与到前期筹备工作当中去，就要索要更高的报酬。 其实，以杜克的资历，也完全可以这么做。 但为了争取到这次执导《星球大战》的机会，杜克主动放弃了大部分的片酬，仅仅只索要了五百万美元的基础片酬，外加一定数量的“票房奖金”。 按照双方达成的协议，只要《星球大战：原力觉醒》的全球票房达到制片成本以上，杜克就会获得一百万美元的基础奖金，随后，票房每上涨一个阶梯，杜克所获得的奖金就会更高。 若是《星球大战：原力觉醒》的全球票房可以达到十五亿美元以上，加上五百万美元的基础片酬，杜克总共可以从这个项目中得到三千万美元的薪酬。 至于再高的…… 哪怕是再乐观的人，也不认为这部影片的全球票房能够超越《泰坦尼克号》，自然也没有必要去讨论二十亿美元以上票房的情况。 这种阶梯式的“票房奖金”，比“票房分成”好的一点在于，无论影片的票房是多少，只要是在某个档位内，杜克-罗森伯格所获得的“奖金”，数字是固定的。 而且，一般情况下来说，这个奖金的数字，都要低于“常规比例”的票房分成。 ——所谓“常规比例”，自然是按照杜克-罗森伯格过去的履历，在好莱坞内的咖位等等，所“有可能拿到的最高分成比例”。 对于二十世纪福克斯来说，相对于另外两名导演，选择杜克-罗森伯格，意味着无论是影片扑街还是票房大卖，都可以省下一大笔片酬。 而在能力方面，杜克-罗森伯格也没有明显的劣势。 这个项目，主导者毕竟不是导演，而是布莱恩-伯克这位业内的顶尖制片人。 而且《星球大战》是一个早已成熟的“品牌”，只要不拍成彻彻底底的烂片，就会有无数的粉丝买账。 导演能力上有轻微的差距，相较于最高可能达到数千万美元的成本，是可以接受的。 而对于杜克-罗森伯格来说，作为一个亿万富豪家庭的独子，杜克-罗森伯格对于财富，没有太高的追求。 或者说，即便是“追求”，也不是几千万美元能够满足的。 站在杜克-罗森伯格的立场上，放弃一些片酬，争取到执导《星球大战》的机会，反而更加重要。 只要这个项目在自己的手上取得成功，杜克-罗森伯格这个名字，在好莱坞将会变得炙手可热。 到了那个时候，还怕没有钱赚？ 若是能够成为詹姆斯-卡梅隆、史蒂文-斯皮尔伯格，甚至于是迈克尔-贝这一级别的导演，每一个大获成功的大项目，收入的片酬都是以“亿”为单位来计算的。 这也是圈内公开的秘密了。 比如说，在《泰坦尼克号》时，詹姆斯-卡梅隆明面上的导演片酬只有区区八百万美元。 但实际上，除了基础片酬之外，卡车司机还能从全球票房中获得百分之二十的分成！ 这可是前期票房分成！ 以《泰坦尼克号》全球总计接近二十二亿美元的票房数字（包括重映票房）来计算，仅仅只是这一个项目，就能为卡车司机带来四点四亿美元的税前收入。 在当初《泰坦尼克号》因为资金困境而几乎破产的时候，詹姆斯-卡梅隆公开表示，自己愿意放弃八百万美元的导演片酬，以追加制片预算，但却对票房分成的部分只字不提。 至于原因嘛…… 看上边的数字就知道了。 迈克尔-贝在《变形金刚》系列中赚到的钱，也是要以“亿”为单位。 可以说，虽然整个好莱坞施行的是“制片人中心制”，但对于那些顶尖的大导演来说，却是一个项目中的绝对主角，拿到的也是最高的片酬和分成。 当然，演员也是一样。 任何一个职业做到了顶点，都能够跳出所谓“潜规则”的限制。 对于杜克-罗森伯格来说，想要成为导演这个职业当中的顶级，首先，必须要有一部大获成功的商业电影。 哪怕，这部影片施行的是“制片人中心制”，哪怕，这部影片的名字叫做《星球大战》。 只要先获得一次成功，之后想要再得到第二次机会，“真正地证明自己”，也就容易得多了。 虽然说杜克还年轻，还不足三十岁。 但对于任何一个职业来说，成名要趁早这句话总是没错的。 当机会降临到自己面前，并且自己认为已经做好了准备的时候，无论付出什么代价，都必须要紧紧抓住它，不能让机会从眼前溜走。 从二十世纪福克斯电影公司的总部出来，杜克-罗森伯格没有立刻回家，而是去了一趟【量子影业】，找上【量子影业】的总裁斯特拉-瓦格纳。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “虽然我们之前已经有过沟通，不过我还是想再次表达一下我的歉意。” 杜克-罗森伯格用尽可能诚恳地语气说道：“《星球大战》这次机会，对我来说很重要，所以……” 接了《星球大战》的导演，杜克至少在接下来的三年内，都不可能去接其它的项目。 这对于【量子影业】中，尼古拉斯-凯奇主演的“系列动作片”来说，还是有不小的影响的。 虽然说在这个圈子内利益为先，但无论是做事还是做人，尽可能地留有余地，给人一个好印象，还是有很大的好处的。 比如说好莱坞著名的老好人汤姆-汉克斯，凭借着多年以来竖立起的形象，若是有什么事需要帮忙，肯定是要比那些“不会做人”的家伙更容易办成事的。 那些从草根阶层突然成名的人，可能未必看得清楚这一点，但杜克-罗森伯格却是很清楚，在这个圈子里混，跟这些电影公司打好关系有多么的重要。 因此，虽然【量子影业】已经一再表示理解杜克-罗森伯格的选择，并且不会做出干涉，但杜克-罗森伯格还是三番五次表示致歉，就是为了尽最大可能消弭【量子影业】可能因此而产生的不满。 “没关系，我们理解你的选择，人往高处走嘛。” 斯特拉-瓦格纳笑了笑，话题一转，又说道：“而且母公司那边打过招呼，要尽可能给你行个方便……” 斯特拉-瓦格纳只是暗示了一句，杜克秒懂，连忙接话道：“我会找机会当面向他表示谢意。当然，也非常感谢【量子影业】的理解和支持。” 虽然没有提起名字，但一个“他”字出口，两人顿时心照不宣地笑了起来。 第825章 《星球大战：原力觉醒》和《x战警：第一战》先后立项。 前者制片预算就超过两亿五千万美元，后者的投资规模要小得多，但预算也在一亿美元之上。 两部影片将分别在明年和后年上映。 这两个大项目的立项，好像给一潭死水的好莱坞投入了两块巨石。 尤其是对于二十世纪福克斯之外的其它五大来说，这两个大项目所带来的刺激尤为的大。 毕竟，六大之间虽然在很多事情上密切合作，但彼此之间的竞争也不少。 环球还好说一点，在被康卡斯特收购并“转手”之后，和二十世纪福克斯同在【量子娱乐】旗下。 虽然并非是全资的子公司，但也可以算作是“兄弟公司”，倒是没有感受到太强的压力。 迪士尼也不慌，在并购了漫威影业之后，迪士尼手握《复仇者》系列大部分的版权，只需要按部就班地走下去，一步步将《复仇者联盟》推上大银幕，就足以稳居不败之地。 但对于华纳兄弟、索尼-哥伦比亚、派拉蒙这三家来说，受到的冲击就很大了。 一时之间，三大纷纷开始寻找合适的项目，准备推动自己的“超级大片”计划。 连锁反应之下，六大的动作，也迅速波及到下一级，诸如狮门、艺匠这样仅次于六大的电影公司当中。 而后再随之向下，在短短的时间内，对整个好莱坞都产生了极大的影响。 可以说，《星球大战：原力觉醒》和《x战警：第一战》的立项，将在未来数年内，对好莱坞的整体格局产生漫长而深远的影响。 不过，在【量子娱乐】内部，这只是两个“重点项目”罢了，还没有到那种需要推动整个集团公司的力量去保驾护航的地步。 《x战警》系列没有那么大的价值。 《星球大战》的价值倒是够了，但作为一个成熟、稳定的系列，也无需动用太多的额外资源。 根本没那个必要。 因此，尽管两大项目在好莱坞内掀起了一阵不小的波澜，但在【量子娱乐】的层面上，产生的影响却是要小得多。 当然，这所谓的“小事”，只是和整个集团公司的大方向相比起来的“小”。 但在【量子娱乐】内，这两个项目的级别，仍然是“重点关注”，需要有高层随时过问。 虽然说罗杰已经卸下了董事长的职位，但作为公司的大股东，对于【量子娱乐】内一些重要的项目，乐队的代理人仍是会定期将最新的进展汇报给罗杰。 若是有什么需要插手的地方，罗杰也不会客气什么。 在任何一家成熟的商业公司当中，公司高层的权利来自于董事会、董事会的权利来自于股东。 所以，归根结底，股东才是“最大的”。 只要有正当的理由，股东们随时都可以对公司的运营进行插手。 当然，关键性的因素仍然是那么几个：正当的理由、足够比例的持股份额，以及经由股东大会投票决议的流程。 对于这两个项目，罗杰倒是没有什么插手的兴趣。 在罗杰的记忆中，《星球大战》系列，在北美和欧洲以外的市场上表现一向欠佳，但仅仅只是这两块市场，就足以让二十世纪福克斯赚的盆满钵满。 至少，在罗杰的前世，只要挂上《星球大战》这个名字，就从来没有出现过亏损的情况。 这是其它任何系列都没有做到过的，哪怕如《变形金刚》、《复仇者联盟》，乃至于《正义联盟》，都出现过亏损的项目。 但《星球大战》系列，却是从未有过。 至于《x战警》，罗杰前世并非是一个超级英雄电影的粉丝，时间又过去得太过久远，印象实在有些模糊。 但大体上来说，这个系列，在彻底拍烂之前，还是有利可图的。 就算电影票房出现了亏损，依靠周边收入，也能将利润给赚回来。 这种大制作，主要的盈利来源从来都不是什么票房收入，而是各项版权授权，尤其是周边。 对于这两个项目，罗杰并不打算插手。 一方面是没兴趣这么做，在决定卸下【量子娱乐】董事长的职位之后，罗杰就决定将精力更多地放在音乐和家人身上。 只要【量子娱乐】的发展情况平稳，能够为自己提供足够的收入和“保护”，罗杰就打算安安心心地当个甩手掌柜。 另一方面，罗杰对电影方面的业务了解有限，胡乱插手，反而更有可能带来负面的影响，倒还不如什么都不要做。 很多时候，所谓的“上位者”自身未必要有多么出色的能力，只要能够把握一个原则：让专业的人去做专业的事。 这样，至少可以确保不会出大的乱子。 没有对这两个项目提出任何意见，仅仅只是吩咐乐队在【量子娱乐】的代理人对其保持重点关注，罗杰就重新将精力放回到了【诞生】巡演上。 平均每周两场演出，每隔三四天，就要乘坐着【黑暗使者号】前往下一个城市。 大多数时间是在排练或者休息。 偶尔来上一场狂欢派对，然后醉死过去。 醒来的时候，身边永远空无一人。 这样的生活有些枯燥乏味，但却充实。 每当有些空闲的时候，罗杰总是会拨通视频电话，和远在洛杉矶的安妮聊上几个小时，隔着手机看看一天天长大的小家伙。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 小孩子的发育速度很快，才过去几个月，阿曼达已经明显长大了不少，体重比起刚出生的时候要重了近两倍，个头也长了十几公分。 不过，没有变的是，阿曼达依然是和刚出生时一样，饿了便会哭闹，吃饱就睡，一天足足要睡十几个小时。 不过这样倒也方便了安妮，除了喂奶之外，几乎没有什么事是需要安妮亲自去照料的。 除了每天都会陪着小家伙玩一会以外，安妮一天下来都没有多少事做，已经快要闲不住了。 “我想现在就开始录歌，早点录完之后去找你。” 安妮抱怨道：“这么长时间宅在家里，我感觉自己都快发霉了。” 虽然说，安妮的“宅”，和一般宅男宅女的“宅”完全是两个概念。 但长时间不出门，多少还是让安妮有些闲不住。 尤其是罗杰随着乐队踏上巡演的旅途之后，为了照顾小阿曼达，安妮连派对都不能开，在家什么事都没有。 这种“混吃等死”的生活，或许有的人很向往，但以安妮的性子，能够忍受这么久而不发疯，已经是“母爱”的情绪起到了很大的作用了。 “只要你觉得没问题，就开始录吧，我跟迭戈打个招呼，他的档期应该没问题。” 罗杰想了想，说道：“干脆你直接搬到马里布那边去住上一段时间，录完歌以后，我让飞机回去接你们。” 阿曼达毕竟才半岁出头，这个年龄的婴儿，坐飞机是可以的，但却绝对不可能跟着乐队一起，频繁地进行赶路。 不过，让安妮在忙完录音室里的工作之后，带着阿曼达来与罗杰见上一面，既能缓解安妮无聊发慌的情绪，也能缓解一下罗杰对妻女的思念，总归是一件好事。 至于见上一面，很快又要各自分开，那也是以后的事了。 “好在还能和你打个电话。” 安妮不知想到了什么，忽然开玩笑道：“其实这也算是你带我环游世界了吧？在视频电话里。” “带你看世界各地的顶级酒店套房吗？” 罗杰也开了个玩笑，还举起手机，用摄像头对着房间内扫了一圈，说道：“看，没有其它的女人，你完全可以放心。” “你就算要找女人我也不会管你啊，不过如果身材够辣的话，记得拍下来给我看！” 安妮露出一副色眯眯的样子，说道：“说起来，我也好久没有在派对上‘找乐子’了呢！等我过去的时候，你们可要准备几场够劲的派对啊！” 安妮故意在“找乐子”几个字上加重了语气，逗得罗杰忍不住笑了起来。 在乐队的粉丝当中，关于乐队，一向是有几个未解之谜。 例如胖子和贾森到底是不是一对cp？ 又或者俩人谁攻谁受？ 等等。 而在这一个个“未解之谜”之中，粉丝们最津津乐道的，就是“安妮的取向到底是怎么样的？” 在乐队成立之初，安妮就公开过自己“同性”的取向。 一直以来，乐队的很多粉丝都认为，安妮和米娅会一直在一起。 但让人惊讶的是，最后安妮却是嫁给了罗杰。 但是，若要因此而说安妮是异性恋或者双性恋，却也不对。 除了罗杰之外，安妮从未和任何异性传出过绯闻，甚至是嫁给罗杰之后，也还出现过不少安妮在派对上勾搭妹子的传闻。 偶尔还会有一些让人浮想联翩的照片被登上八卦小报。 这就不免让人疑惑，安妮到底是喜欢男人，还是喜欢女人。 在乐队的粉丝当中，也有不少人认为，安妮和罗杰结婚只是一个“幌子”。 为的，是掩饰同性恋的取向。 而反对者则认为，在如今这个年代，社会对同性恋的态度已经足够开放，在加州等许多地方，都允许同性恋注册结婚，根本没必要这么做。 而且阿曼达的出生，也是一个非常有力的证据，证明安妮和罗杰之间是“真爱”。 在乐队的粉丝中，持有两种观点的人都不少，双方经常为此产生“争辩”，也算得上是一个“梗”了。 罗杰当然知道安妮的取向是什么。 严格来说，安妮应该是属于同性恋，但对罗杰却是一个“例外”。 对于这其中的原因，罗杰自然是不明白，安妮自己也说不上来为什么。 不过，两人对此倒是都没什么追根究底的想法。 只要两个人在一起，彼此的感觉良好也就够了，没必要对什么事情都追根究底。 “那就这么定了。” 安妮一副严肃的样子：“我最多一个月就能录完《寂静岭》，然后就去找你。到时候你们应该是在东欧或者刚进到亚洲，必须给我准备好派对！” 稍稍停顿了一下，安妮大声道：“我要连开一个星期的派对，好好狂欢一场！” “行，你想要派对，我就给你派对。” 罗杰被安妮有些孩子气的举动弄得哭笑不得，语气中带着一丝宠溺。 “对了。” 安妮忽然想起了什么，问道：“你那边的天气怎么样？我看天气预报说，马德里最近一直在下雨。” 乐队现在正在西班牙的马德里，按照【诞生】巡演的规划，乐队将在西班牙举办三场演出，分别在马德里、巴塞罗那，以及塞维利亚。 这几天马德里阴雨连绵，天气并不算好。 对于在露天体育场的演出来说，这不是一个合适的天气。 不过，任何一场巡演，至少都是提前大半年，甚至一年以上就开始筹备，自然也不可能预料到巡演当天的天气状况。 遇到下雨，这也是时有发生的事。 对于演出本身来说，影响肯定是有的，如果是一般的小雨倒也就罢了，若是倾盆大雨，让歌迷们冒雨观看演出，对于现场观众的体验，肯定不会太好。 但现场的团队，对于这类的“意外状况”都会准备各种预案来应对，尽可能将影响减小到最低。 “是有点小雨，影响不大。” 罗杰站起身，走到窗边，将摄像头对着窗外拍了一阵，说道：“巡演嘛，总是会遇到类似的状况。我们在舞台上还好，会有遮雨的顶棚。台下的观众可能要遭点罪了。” 顿了顿，罗杰又说道：“可惜伯纳乌球场的翻新还没有完成，这场演出只能在卡尔德隆球场举办。要不然，球场的顶棚一封，外面再怎么下雨都无所谓了。” 西甲豪门皇家马德里于去年宣布了主场的翻新计划，不过到现在都还没有完工。 乐队在马德里的演出，租用的是他们的同城死敌，马德里竞技队的主场。 和伯纳乌相比起来，卡尔德隆球场不但更小，设施也更差。 但谁叫这是西班牙呢？ 除了足球场之外，很难找到能够容纳数万名观众的演出现场。 尽管让人感到不甚满意，但在没有更好的选择的情况下，乐队也只能选择“凑合”。 第826章 光怪陆离的梦 “早……” 罗杰一副睡眼惺忪的样子，一屁股坐在椅子上，抓起餐盘中的三明治就往嘴里塞去。 吉姆忍不住提醒道：“嘿，伙计，你拿错了，那是我吃剩下的。” 罗杰闻言，低头看了一眼，手中的三明治果然是被啃剩下的样子。 “呸，呸。” 罗杰将手中的三明治丢到一旁，吐出口中的渣滓，拿起另一块“全新”的三明治，狼吞虎咽地吃了起来。 “伙计，你怎么了？今天的状态好像有点不对劲。” 胖子关心地问道：“发生什么事了？昨晚和安妮吵架了？” 罗杰每天都会和安妮打上很长的一通视频电话，这件事，不单单是乐队几人，在这次巡演的所有“主要人员”当中，都是人尽皆知的事情了。 昨天并没有发生什么特殊的事情，因此，胖子会认为罗杰此刻的异常和安妮有关，也不算难以理解。 “没有。” 罗杰狼吞虎咽地将三明治吃完，喝了一口饮料，才继续说道：“昨晚没睡好，一直在做梦，很奇怪的梦。” 顿了顿，罗杰又补充了一句：“梦到一个很多年没见的人，快二十年了，我也不知道为什么会梦到。” “二十年？哇哦！” 胖子惊讶地叫道：“二十年前你才多大？十岁？小时候的朋友？” 罗杰所说的二十年，自然不是指这个世界里的时间。 而是“前世”和“今生”，加起来的二十年。 来到这个世界已经是第十三个年头，再加上来到这个世界之前的时间，仔细算算，确实已是有二十年未曾见过了。 而且相隔着两个世界，以后也不可能有再相见的机会。 不过这种事没办法解释，罗杰只是点点头，含糊地说道：“差不多吧，十岁、十一岁这样。” “你知道吗？在心理学上有一种说法。” 泰勒-斯威夫特听了一阵，忽然插话道：“如果你忽然毫无征兆地梦到一个人，是你的大脑在提醒你，你正在遗忘这个人。” 泰勒的这个说法，罗杰隐约记得，自己似乎在哪里看到过。 而且罗杰所看到的那个版本比较俏皮，大致是这么说的。 当你突然梦到一个许久未见的人时，是你的大脑在提醒你：这个人你还要不要？不要的话我删了！ 这种说法未必有什么科学依据，但也未必就完全是胡编乱造。 不过，一整夜光怪陆离的梦，确实是让罗杰此刻的心绪有些烦乱。 “不说这个了，都过去那么多年了。” 罗杰摇了摇头，中断了这个话题，说道：“安妮的飞机今天下午到莫斯科，我们早上稍微排练一下，下午就休息休息吧。” 此时的时间已经是三月份，巡演的行程已经近半。 按照巡演线路的规划，接下来的一场，正是在欧亚大陆最为庞大的国度，毛熊国的首都莫斯科。 安妮那边，已经是在五天前就录制完了《寂静岭》专辑。 罗杰也在乐队刚刚抵达莫斯科的当天，就把【黑暗使徒】号派回到洛杉矶，去接安妮和阿曼达母女。 若只是安妮一个人倒也就罢了，还带着阿曼达，罗杰可不放心让她们乘坐公共航班。 反正乐队在莫斯科会停留稍微长一点的时间，将【黑暗使徒】号派回去，也不会影响到什么。 而且就算时间上来不及，乐队也可以通过大巴或者公共航班赶往下一场演出所在的城市。 “知道你们两口子时间长没见要忍不住了。” 胖子开了个玩笑，又问道：“晚上要不要安排一场派对？” 乐队几人搭档这么多年，安妮的喜好，胖子当然是一清二楚。 若是不安排上一场足够嗨的派对，安妮耍起脾气来，胖子可是受不了。 “派对当然是要有的，这个你来安排吧。” 想到安妮发现没有派对时气鼓鼓的样子，罗杰的嘴角忍不住微微上扬起来，笑道：“要是安妮不高兴了，肯定是对你撒气的，你要是不怕，那我就等着看戏了。” 胖子在乐队里扮演的，一向是一个“和蔼亲切”的形象。 安妮则是“顽皮任性”。 胖子被安妮欺负，也不是一次两次了。 当然，这是玩闹性质的，就像是关系非常密切的朋友之间的打闹，不带有任何的恶意。 一听罗杰的“威胁”，胖子吓得一个激灵，连忙说道：“别，我可不敢！派对的事就交给我吧，我让人去安排，保证让安妮满意。” “谁能想到，一个这么大块头的家伙，竟然是个受气包。” 泰勒-斯威夫特忍不住调侃了胖子几句。 的确，单单从外表上看，以胖子的块头，只看外表的话，让人联想到的会是wee的摔跤选手，或者黑帮打手之类的角色。 但实际上，胖子的脾气却是好得令人惊讶。 属于那种非常传统意义上的“老实人”。 认识这么多年以来，除了和玛丽离婚之外，罗杰从未听说过胖子和谁有任何的争吵。 无论发生什么事，胖子总是能够笑呵呵地去面对。 即便是在乐队里经常被安妮欺负，胖子也总是一副笑眯眯的样子，从来不会生气。 某种程度上来说，这也算是一种极大的反差。 一顿早餐在闲聊的时光中被消磨过去，罗杰最后一个吃饱喝足，站起身道：“走吧，去排练，我们还有四个小时时间，下午就自由活动了。” …… 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 下午，【黑暗使者号】在莫斯科郊外的机场落地。 罗杰早已等候多时，安妮一下飞机，立刻扑进罗杰怀里，用力将罗杰抱得紧紧地。 在安妮身后，保姆推着婴儿车跟上。 阿曼达在婴儿车内熟睡着，似乎对外界的一切一无所知。 “小家伙坐飞机的时候怎么样？没什么不适应吧？” 罗杰看了一眼阿曼达，低声向安妮问道。 “刚上飞机的时候很兴奋，不过没一会就睡着了，一路上基本都是在睡觉。” 说起阿曼达，安妮的脸上流露出宠溺的神色，说道：“我觉得小不点有些过于嗜睡了，不过我带她检查过，医生说没什么问题。” 婴儿总是很嗜睡，这一点罗杰是知道的。 但像阿曼达这样，一天要睡近二十个小时，似乎是有些不正常的。 罗杰和安妮都是第一次为人父母，当然没有这方面的经验。 不过一些简单的资料，总是不难得到的。 最简单的方式，就是去互联网上搜索，或许未必多么的专业，但至少是能够得到一手信息的。 一般来说，刚出生的婴儿，一天睡上二十个小时甚至更多，是正常的现象。 但随着婴儿的长大，睡眠的时间会逐渐减少。 到半岁多的时候，普遍来说睡眠时间都在十个小时左右，或许会略微多一些，但多到像阿曼达这样，一天要睡二十个小时，那就“不正常”了。 小家伙身上的异常，自然是会让罗杰和安妮感到不安，但安妮带小家伙去做了详细的检查之后，体检的数据却是表明一切正常。 两人对此没有任何经验，只能是选择信任医生的判断，不做任何特殊的应对，就将阿曼达当做一个“一切正常”的婴儿来照料。 虽然说阿曼达过于嗜睡这一点让罗杰和安妮都感到有些担忧，但从另一个角度来说，却也是一件好事。 带过孩子的人都知道，清醒时候的婴儿，多半是一个恶魔。 而当她乖乖安睡的时候，却又是世界上最可爱的天使。 阿曼达的嗜睡，倒是给罗杰和安妮省去了不少的麻烦。 ——尤其是安妮。虽然说大部分的照料工作都可以交给护理师和保姆，但身为母亲，安妮总是需要时不时亲自去照看阿曼达的。 小家伙大部分时间都在睡觉，安妮自然是可以从这些“工作”中解放出来。 回到酒店，罗杰先是叫来一名助理，让其帮忙将安妮带来的人都安顿下来。 这次随着【黑暗使者号】从洛杉矶来到莫斯科的，并不仅仅只有安妮和阿曼达两人。 还有负责照顾阿曼达的一名护理师和三名保姆，以及安妮的两名助理，再加上随行的保镖，也算是一个规模不小的“团队”了。 事实上，安妮本人是不喜欢这些麻烦事的，平时出门，最多就是带上一名助理和一名保镖也就够了。 甚至有时连助理都不会带。 不过，随着乐队众人身家和财富的增长，在安全和方便这两件事上，不可避免地需要投入更多的开销。 众所周知，这个世界上，除了少数几个国家和地区之外，大多数的地方，治安其实都不怎么好。 虽然这种情况仅仅只局限于“非富人区”，但富人区的治安良好，并不是因为没有人想要打富人的主意，而是每一名富豪，都会对自身和家人的安全投入巨额的资源，从而让那些“宵小之徒”没有下手的机会。 安妮或许可以对自己的安全不那么重视，会为了方便省事而减少身边保镖的数量。 但在有了阿曼达之后，为了阿曼达，安妮却是愈发地重视起了这些平日里毫不在意，甚至会有些反感的东西。 这次来到莫斯科，单单只是随行的保镖，就带了足足十个人。 好在，乐队为了省事和避免麻烦，直接在莫斯科包下了一家五星级的酒店。 这主要是为了隐私方面的考虑，有太多的“极端粉丝”，会试图混进乐队下榻的酒店去进行“骚扰”。 这是一个非常普遍性的问题，无论是乐坛明星还是其它领域的明星，都或多或少受到过这些极端粉丝的骚扰。 比如说，著名的海盗船长，就曾在自己入住的酒店内，险些被一名同性恋粉丝给强x…… 咳咳。 总之，将酒店完全包下来，无论是从安全性还是隐私性方面，都有很大的好处。 即便是会增加一些额外的开支，但反正乐队有足够的收入可供挥霍，倒也不在意这些。 虽然随行的团队人数众多，但要说将一家酒店全部住满，却是不可能的。 还有足够多的空房，给安妮带来的这些“随行人员”使用。 吩咐助理去带其他人办理入住手续之后，罗杰便是和安妮并肩，推着婴儿车，搭乘电梯回到房间里。 一进入房间，还没来得及关门，安妮就迫不及待地勾住罗杰的脖子，吻了上来。 小阿曼达还在沉睡，完全不知道发生了什么。 罗杰用脚后跟将房门关上，一手抱起安妮，另一只手则是小心翼翼地将婴儿车推进客厅内。 用眼角的余光扫了一眼，确认小家伙还在熟睡之后，罗杰才是放下心来，抱着安妮走进卧室。 …… 一番“不可描述”之后，罗杰躺在床上，大口喘着气。 这种事情，毕竟还是个体力活。 两人久别重逢之下，“玩”得也有些过火。 当时只顾着激动和兴奋，结束之后，兴奋的劲头过去，顿时就开始感觉疲惫了。 “小家伙不会被我们吵醒吧？” 罗杰想起被“遗忘”在客厅里的小阿曼达，忽然冒出这么一句。 “你去看看呗。” 安妮也是一脸疲惫，发梢都被汗水打湿，粘在脸上。 沉默了片刻，见罗杰没有反应，安妮抬腿踢了罗杰一下，又重复道：“去看看小不点醒了没有。” “等等。” 罗杰喘了几口气，说道：“让我休息一会。” 两人都赖在床上，没有半分要起身的样子。 过了几分钟，罗杰忽然开口问道：“晚上的派对还去不去了？” “去……吧？” 安妮一副跃跃欲试的样子，但语气中也没多少底气。 犹豫了好一会，才说道：“休息一会再说吧，等下打电话叫点吃的来，我饿了。” “好。” 罗杰挣扎了一阵，从床上坐起来，一边往身上套着衣服，一边说道：“我去看一下小家伙，然后就叫酒店送吃的来。想吃点什么？要不要试试毛熊这边的特色？” “随便吧。” 安妮有些无力地摆了摆手，说道：“我先睡一会，小不点交给你照顾了，等下吃的送来了再叫我。” 第827章 向过去道别 大段散乱而支离破碎的画面，在罗杰的梦中不断重复着。 多是来自另一个世界，十分久远，久远到罗杰以为自己已经忘记的回忆。 从中学时组建的第一支乐队，到最后一刻驾车冲出路面的死亡阴影。 前世的一切，变成一段段支离破碎的梦境，在每一个夜晚不断回荡着。 来到这个世界十几年的时间，罗杰本以为，自己已经忘记了前世的那个“自己”。 但突然如潮水般涌来的回忆，却是彻底将罗杰淹没。 仿佛是海面上的旋涡，让罗杰只能随波逐流，难以脱身。 好不容易醒过来，罗杰感到的只有无尽的疲惫，还有心底深处一丝难以言喻的戾气。 “做噩梦了？” 身旁传来安妮的声音。 罗杰揉了揉脑袋，伸手将安妮拥进怀里，没有说话。 安妮翻了个身，微微抬起头，看着罗杰，带着有些调皮的语气，问道：“刘子涵是谁？听起来像是个华人的名字。” 听到这个名字，许多回忆又出现在罗杰的脑海中。 这个比罗杰小了十几岁的女孩，或许是因为时间最接近的缘故，留给罗杰的印象，反而是前世所有人当中，最为深刻的一个。 大多数的回忆都很美好，但不好的那部分，即便是时至今日，回想起来，依旧有一种难以释怀的感觉。 “一个十几年没见的老朋友。” 罗杰虽然还有些没有完全清醒过来，但却是下意识地岔开了话题，不动声色地反问道：“我说梦话了？” “对啊，喊了一晚上。” 安妮捏着一律发丝，调皮地在罗杰脸上挠着痒痒，问道：“刘子涵、张琴、王蕊……我怎么不知道你还认识那么多华人？而且听起来好像都是女孩子的名字呢。” 对于安妮能够分辨出这些名字，甚至从名字中猜出性别，罗杰倒是没觉得有什么意外。 这家伙对太平洋对岸的那个国度，了解的程度一点都不像个“老外”。 在安妮偶尔用中文和罗杰聊天的时候，若是闭上眼睛，一点都不会觉得自己是在和一个“洋妞”讲话。 倒是安妮提起这几个名字的时候，一个个模糊得回忆不起丝毫细节的面孔在罗杰眼前闪过。 安妮提起来的这几个名字，都是罗杰前世，曾经的女友。 最后一任，是在罗杰来到这个世界之前不久分手。 而最早的，按照罗杰自己所经历的时间来算，已经有接近三十年过去了。 在来到这个世界之前，罗杰就已经是三十多岁。 来到这个世界之后，又已是十多年过去。 虽然从“外表上”，罗杰只是一个三十出头的“年轻人”，但实际上，却已经是“人到中年”了。 “都是很久以前的事了，早就不联系了。” 罗杰沉默了片刻，再次重复道：“很久以前的事了。” 两个“很久以前”，罗杰也不知自己心里是一种什么样的感觉。 不过，那种“不愿在这个话题上多说”的意味却是非常的明显。 安妮也没有追问，反手抱紧罗杰，低下头，在罗杰怀里蹭了蹭，轻声道：“时间还早，再睡一会吧。” 罗杰低头在安妮额头轻吻一下，低声道：“晚安。” …… 莫斯科是这次巡演途中的一次“大站”。 为了这场演出，无论是乐队，还是泰勒-斯威夫特，都花费了比其它场次更多的时间来做准备。 单单只是在莫斯科停留的时间，就超过一周。 相较于其它场次最多三四天的停留时间，只从这个数字对比上，就可以看出乐队和泰勒对于这场演出的重视。 该排练的都已经排练的差不多，最后一天，无论是乐队，还是泰勒，都没有继续排练的兴致。 这个时候，好好休息一阵，保存体力，才是最重要的事情。 “晚上演出的时候，你要不要上台玩一玩？” 罗杰忽然想到了什么，对安妮说道：“如果你在舞台上出现，歌迷们肯定会很激动。” 虽然说阿曼达身边离不了人，但一场演出，几个小时的时间，交给保姆们照看，是完全没有问题的。 过去的一年多时间里，为了阿曼达，安妮已经是快要憋疯了。 若是能够在舞台上好好“玩一场”，对于安妮来说，也是一件不错的事情。 而且，乐队的粉丝们，想必也很乐于看到安妮的出场。 哪怕仅仅只是露个脸，几首歌的时间就离开。 安妮有些意动的样子，但仔细想了想，还是拒绝道：“我又没参与你们的排练，还是算了吧。” 说这话的时候，安妮不动声色地看了吉姆一眼。 别人没有注意到这个细节，但一直在和安妮聊天的罗杰，却是看到了这个小动作。 罗杰心知，安妮是顾虑吉姆的想法。 无论怎么说，在名义上，这次【诞生】巡演当中，吉姆才是乐队的吉他手。 若是安妮上台，必然是要抢走吉姆的风头。 不是说安妮比吉姆出色多少，但在人气方面，两人确实是不在一个档次上，根本没有半点的可比性。 或许吉姆表面上不会说什么，但心里肯定是会有些想法的。 虽然说安妮平时玩心重了点，但在涉及到乐队利益的“正事”上，头脑却是非常清醒的。 虽然说吉姆和他的【闪现】乐队影响力不大，但毕竟身份特殊，是罗杰从小一起玩到大的“死党”。 这关系有多少含金量还有待商榷，但在外界的眼里，罗杰和吉姆是绝对意义上的“自己人”。 哪怕仅仅只是为了维护罗杰的形象，也必须要维持好和吉姆之间的关系。 至少在表面上。 为了自己玩得开心，就去得罪吉姆？ 这种事，安妮是干不出来的。 罗杰明白安妮的这些顾虑。 虽然说，罗杰觉得，安妮是想得太多了点。 但安妮毕竟是好意，罗杰也没有继续劝说什么。 随口岔开这个话题，罗杰又说道：“莫斯科这场之后，我们就要去亚洲了。泰勒，你在乌克兰是不是还有一场演出？” 乐队的【诞生】巡演，和泰勒-斯威夫特的【爱的告白】巡演，在路线规划上是完全不同的。 虽然有不少的“交点”，但大多数情况下，还是各演各的。 “乌克兰有两场，都在基辅，‘背靠背’的演出。” 泰勒-斯威夫特抱怨道：“不知道那些家伙是怎么想的，在基辅安排两场演出有什么意义？” 所谓“背靠背”，其实是体育比赛中的一个说法，意思是连续两天都有比赛。 放到这次巡演中，就意味着泰勒-斯威夫特要在乌克兰的首都基辅，连续开上两场演唱会。 单以领土面积和人口而论，乌克兰无论如何都不能算作是一个小国了。 在红色巨人倒下之后，除了继承了苏维埃绝大部分遗产的毛熊之外，乌克兰就是剩余的“联盟国”当中最大的一个。 但除了领土比较大，人口还算过得去之外，这个国家就找不出什么优点了。 无论是政|治、经济，还是文化方面，都属于严格意义上的“第三世界国家”。 而且因为所处的位置，以及一些历史原因，乌克兰还处于连年的内战当中。 虽然内战并不算激烈，但也和“和平”扯不上任何关系。 在这样的环境下，不说会不会真的出现什么安全方面的问题，但至少人的心里肯定是会紧张不安的。 从商业角度来讲，罗杰也看不出，乌克兰这片市场有什么迫切争取的必要性。 到乌克兰去开演唱会，还是连续两场，也难怪泰勒会要抱怨了。 不过，尽管不满，但泰勒对自己身边的团队是很信任的，也极少明确反对他们的决定。 一路走来，泰勒身边的团队，为泰勒在乐坛的发展起到了至关重要的帮助。 正是因为对身边团队毫无保留的信任，才使得泰勒能够以远远超过常人的速度崛起，成为当今乐坛年青一代当中最引人瞩目的明星。 这个策略既然在过去被证实了有效，泰勒自然不会没事去换个“做事风格”。 “或许他们有什么特别的考量吧。” 罗杰没有对这件事做什么评价，毕竟事不关己。 犹豫了一下，罗杰笑道：“我对乡村流行风格不太熟悉，这方面给不了你什么建议。” 从出道以来，乐队都是专注于摇滚乐的领域。 但毕竟一手创办起了【量子音乐】，要说罗杰对其它音乐类型的运作一窍不通，那肯定是胡扯。 罗杰不肯多说什么，还是那个原因，事不关己。 乐队和泰勒之间的关系很特殊，既是朋友，又在一定程度上算是“上下级”。 这种关系下，罗杰给出泰勒的任何建议，若是朝着好的方向发展，那倒还好说。 若是出现了什么负面的转变，那可就是“有嘴说不清”了。 为了避免麻烦，罗杰干脆就什么都不说。 你自己的事业，你自己做主，自己负责。 泰勒不知道是否看出了罗杰的顾虑，没有表现出什么异样，只是点了点头，说道：“我只是抱怨几句而已，行程都已经确定下来了，要改也不可能是这个时候改，没法对歌迷们交待。” 抱怨归抱怨，但该做的事情还是要老老实实去做。 这才是对待“工作”的正确态度。 除了极少数个例之外，任何人都不喜欢工作。 哪怕是超级富豪们，也极少有人是真正热爱他们的“工作”的。 这些人摆出一副热爱工作的态度，实际上热爱的并非是工作本身，而是由工作所带来的财富、权利。 至于工作本身，他们大多数人也是对工作十分厌恶的。 但是，讨厌归讨厌，抱怨归抱怨。 任何一个“成功者”，或许平日里会对自己的工作抱怨不休，但在工作的时候，却是会比任何人都投入、认真。 在泰勒的身上，无疑就是有着这样的品质。 这也是她能够以二十岁出头的年纪，就无限接近于超a巨星的根本原因之一。 “不说我了，说说你们吧。” 泰勒似乎是不想在这个话题上多说，直接岔开话题，问道：“你们下一站是哪里？香江？” “对，香江。” 罗杰点了点头，说道：“你也知道的，由于（不可描述），我们不可能进入那个国家的内地，只能在香江、马交、湾湾各举办一场演出，然后再加上棒子国、岛国，还有东南亚的几个小国走上一圈，总共加起来，在亚洲大概有十几场演出吧。” 随着不可描述国度的经济崛起，亚洲市场，在全球市场的分量已经是越来越重。 但由于众所周知的缘故，许多（不是全部）摇滚乐队的作品可以进入不可描述国度市场，但想要去内地举办演出，却是绝对不可能。 毕竟，大多数的摇滚乐，尤其是欧美的摇滚乐，内容题材都过于的“尖锐”，不符合那片市场的“精神导向”。 再加上乐队众人的身份，属于【量子娱乐】这个大型传媒集团的大股东和高层。 这样的身份，在不可描述国度的“官方”层面上，也会被打上一个“阶级敌人”的标签。 咳咳…… 这个话题就此打住。 总之，因为各种各样的原因，乐队想要进入内地去举办巡回演出，几乎是不可能发生的事情。 当然，内地进不去，港澳台还是可以的。 无论是基于前世感情的因素，还是单纯的从利益来考量，罗杰都不可能放弃不可描述国度的市场。 从港澳台入手，也就是最好，也是唯一的选择。 “嘿，你不打算来一首中文歌吗？” 安妮忽然对罗杰说道：“写上几首中文歌，来讨好那边的歌迷应该是个很棒的选择吧？” 顿了顿，安妮又带着一丝古怪的语气，说道：“而且，用中文歌来和你的那些……你懂的，来一个正式的道别，你觉得怎么样？” 听了安妮的话，罗杰感到背上一凉。 果然，女人永远都是最记仇的动物。 不过，安妮的这个提议，倒是让罗杰颇为的意动。 用一首歌来向自己的“前世”道别？ 这或许确实是一个很棒的主意。 第828章 《讲不出再见》 在接下来的两天里，罗杰一直在思考安妮的提议。 甚至因为过于专注的原因，在当晚的演出中还有许多非常明显的失误。 好在其他人的发挥都很出色，尤其是泰勒-斯威夫特几次及时的救场，才没有让演出出现“翻车”的局面。 当然，即便是偶尔有一些小的翻车，其实也是无伤大雅的事情。 任何一位乐坛明显，无论是摇滚乐队，还是流行巨星，亦或者其它任何一种音乐类型，都有大量的“翻车现场”。 包括猫王、披头士乐队等等，也都有为数不少的“黑历史”。 现场演出中有一些失误，本来就是十分正常的事情。 只要不是过于严重的“翻车”，基本上不会有什么大的影响。 莫斯科之夜的演出算是“有惊无险”地渡过。 休息了一夜，乐队便是和泰勒分开，前往亚洲。 一路上，罗杰都在思考着，该用哪一首，或者几首歌来和前世“道别”。 若是来得及的话，罗杰希望在香江或者马交的演出中，“发布这首新歌”。 ——至于湾湾，那是亚洲地区的“第一站”，演出的时间就在莫斯科之夜结束后的第三天，无论如何都是来不及的。 湾湾站的演出结束之后，乐队要先往西南而行，在完成香江、马交的演出之后，进入南亚地区。 其实汉克和他的团队，在不可描述国度本来只安排了一场香江的演出。 他们认为，以不可描述国度的“特殊情况”，这一场演出就足够压榨光这片市场的“潜力”。 至于多出来的湾湾、马交的两场，是罗杰执意要求加进去的。 为此，还挤掉了一场原本计划在马来半岛举办的演出。 在整个南亚地区的演出全部都结束之后，再重新北上，先在棒子国的汉城进行一场演出，然后在岛国与泰勒-斯威夫特汇合，在东京、大阪和北海道三地连续进行三场合演。 虽然从感情上不太愿意承认，但在整个亚洲，单纯从“唱片业”的角度来讲，对欧美音乐接受度最高、同时也最具经济价值的市场，并非是那个有着十四亿人口的不可描述国度，而是只有巴掌大点的岛国。 岛国的娱乐业市场非常的繁荣，由于文化等方面的原因，人们也愿意在这方面进行高额的消费。 许多粉丝为了去看一场偶像的演唱会，甚至愿意吃上半年的泡面，从牙缝里扣出一点钱来。 而在几乎所有类型的演唱会的“平均票价”方面，岛国的票价往往都是最高的。 在整个【诞生】【爱的告白】巡演的十九场合作演出中，岛国的三场，平均票价是最高的，高达二百六十美元，比在洛杉矶的票价贵了接近一倍。 不单单门票价格高，岛国的粉丝，往往会在演出的现场，大量地购买为巡演专门发布的“特别版专辑”来赠人或者收藏，一买就是数十份。 仅仅只是这一块收入，就不可小觑了。 这也是为什么，很多欧美的大牌明星都喜欢到岛国去举办演出。 单单只是门票收入就要翻倍，其它方面的收入或许不会上涨这么多，但肯定是要比在其它地方开演出更赚钱，这一点是毫无疑问的。 这也是为什么，汉克和他的团队，在岛国设置了足足三场演出的原因。 按照市场部门的预期，在岛国的这三场演出，收入大约要相当于其它场次平均收入的两到三倍左右。 …… 咳，扯远了。 总之，罗杰是希望，能够在香江或者马交的演出之前，将这首“新歌”给弄出来，并且让乐队排练完毕。 但在第一步的“选歌”环节，罗杰就遇到了麻烦。 罗杰从前世“带来”的数千首经典摇滚之中，属于“华语摇滚”的其实并不算少，国语和粤语相加，也有数百首之多。 但是，在罗杰的前世里，这些歌里至少有一大半，在网络上都是“找不到”的。 至于原因嘛，懂的都懂。 “国产摇滚”之所以难以得到很好的发展环境，也是因为能够“活下来”的歌手和乐队，都少了那么几分的戾气。 无论任何一个时代、任何一个国度的顶尖摇滚歌手和乐队，他们或许各自有擅长的地方，也有各自的短板。 但若是仔细观察，不难发现，在这些顶尖摇滚创作者当中，都有一个共同点，那就是戾气很重。 从早期的查克-贝利、小理查德，到摇滚乐风靡一时的猫王、大卫-鲍伊、黑色安息日、披头士，再到后来的皇后乐队、枪炮与玫瑰、麦格戴斯，一直到朋克复兴的绿日等等。 这些歌手和乐队，在摇滚乐的不同领域，都达到了各自的顶点。 而在他们的身上，或者说在他们的音乐当中，都有着同样的一个特性，或者说“核心元素”，那就是“戾气”。 或者换个更加“通俗”的说法，他们的音乐当中，带有一种十分明显的“反抗精神”。 而这一点，在某个特殊的国度，是不能被容许的。 尽管在八十年代到九十年代初期，也涌现了一批相当出色的摇滚音乐人。 但没过多久，这些出色的摇滚音乐人被封杀的封杀，少数“逃过一劫”的，也都纷纷沉寂，再也做不出当年那“戾气十足”的音乐。 这种环境，或许对整个国家整体的层面来说是好事。 事实证明也确实如此。 但对于摇滚乐的发展来说，就不是什么好消息了。 罗杰当然不可能去碰这条“红线”，那些在前世就被“封杀”掉的作品，罗杰也不可能在这个世界拿出来。 那只会让不可描述国度的“官方”对乐队产生反感，对乐队的未来绝非什么好事。 别的不说，单单只是新专辑的审核上被卡一下手续，损失就不小。 大量“戾气十足”的作品直接被排除在外。 剩下的，也有一些传唱度颇高、十分流行的曲目，但要么是主题不太合适，要么就是感觉在某一个方面，差了那么点意思。 一首首歌筛选下来，罗杰竟是惊讶地发现，在自己从前世带来的数百首“华语摇滚”当中，竟是没有一首，能够用来和“前世的自己”道别的。 其实，在音乐当中，“道别”这个主题应用的非常广泛。 大多关乎于爱情，但更加“宽泛”的离别，也是一个颇为常见的题材。 这类题材大多在流行音乐当中最为普遍，而在摇滚乐中，就不是那么常见了。 当然，以摇滚乐庞大的基数而言，涉及离别主题的作品还是有很多的。 但想要找到一首让罗杰有所触动的，却并非那么容易。 至少在“华语摇滚”这个范围之内，要么因为不可描述的原因不能拿出来唱，要么就压根不合适。 筛选了半天，罗杰竟是没有找到一首让自己感到满意的。 此时，摆在罗杰面前的就剩下了两个选择。 要么，选择一首“非华语摇滚”，进行翻译。 从德语翻译到英语，对罗杰来说很困难。 但从英语翻译到中文，倒是要简单得多。 毕竟，罗杰对中文的熟悉程度，远非其它语言可比。 当然，能不能翻译是一回事，是否能够翻译的好，那又是另一回事了。 在任何一种文学载体当中，不同语言之间的翻译，永远是一个世界性难题。 歌词，也同样属于其中之一。 至于另一种选择，就是选择一首非摇滚类的华语歌曲，将其利用摇滚乐的方式重新改编。 至于说为什么一定要是“摇滚乐”…… 毕竟乐队是一支摇滚乐队。 这一个理由，就已经是足够了。 在纠结了两天之后，罗杰决定选择后者。 而后又花费了一整个下午，从自己前世带来的作品中，选出了一首九十年代的经典抒情流行歌曲，《讲不出再见》。 罗杰从前世带来的数千首作品中，摇滚乐确实是占据了绝大多数没错，但“非摇滚”歌曲，也还是有一些的。 这首谭咏麟的《讲不出再见》，就是其中之一。 这是一首粤语歌，将“离别”两个字刻画得淋漓尽致，很容易引起听歌者的共鸣。 罗杰隐约记得，这首歌的原唱似乎并非是谭咏麟，而是某位棒子国的明星所唱的日语歌，被谭咏麟在九十年代用中文重新填词翻唱。 不过罗杰并未听过原版，对棒子国的明星也没什么兴趣。 这首歌，是罗杰的“歌单”之中，为数不多的纯流行类歌曲。 倒不是说罗杰对流行音乐有什么偏见，纯粹只是更加偏爱摇滚乐罢了。 将其改编成摇滚，难度还是不小的。 从抒情流行跳到摇滚，无论是哪一种摇滚，其跨度都和重新作曲没有任何区别。 因此，罗杰倒也不需要去查询“原版日文歌”的版权，只是在网络上搜了一下《讲不出再见》的歌词，确认没有任何重复之后，就放心地着手修改。 罗杰一开始，并没有去思考什么“创作风格”一类的东西。 仅仅只是拿出了一段连主旋律都算不上的riff。 毕竟乐队成立了这么长的时间，除了搬（chao）运（xi）前世的经典之外，罗杰偶尔也会尝试着自己进行创作。 其实，罗杰也是创作出过不少“还算不错”的歌曲的，但却没有一首让罗杰感到足够出色到，可以放进《摇滚圣经》这个系列当中的单曲。 如果说“满分”是一百分的话，《摇滚圣经》这个系列，最起码也要九十分，甚至九十五分以上，才可以列入其中。 而罗杰所创作出的作品，依照罗杰自己的判断，最好的，也不过是八十多分的水平。 距离《摇滚圣经》的收录标准，还是差了不少。 当然，这是指罗杰所创作的“完整曲目”。 而任何一个写过歌，或者尝试着写过歌的人都知道，除了完整的曲目之外，在创作过程中，还会随着灵感，写下大量支离破碎的旋律片段。 这些片段，绝大多数都会被“弃之不用”，但其中却也会出现一些让人眼前一亮的“惊喜”。 当然，这些出色的旋律片段，要花费很多的时间和精力去补充完整，才能得到一首好歌。 不单单只是时间和精力的问题，还涉及到一个“灵感”的问题。 在之前，罗杰存下的，足够出色的旋律片段有很多，都是在偶尔有“灵光乍现”的时候浮现在脑海中，随手记下就丢到一旁。 此时正好要用到，罗杰就从中挑选了一段，与《讲不出再见》最为契合的riff，以此为基础，来对整首歌进行重新的谱曲。 至于说整体的风格，那是谱曲完成之后，需要进行编曲的时候再去考虑的事情。 这首《讲不出再见》，是不会被加入到《摇滚圣经》，或者任何一张专辑当中的。 当然，若是未来要出什么精选专辑之类的，那种情况又要另当别论。 但至少是在正式的录音室专辑当中，《讲不出再见》绝对不会以专辑的方式发行，最多就是单曲或者ep。 罗杰也不打算专门为不可描述国度的市场，出上一张华语唱片。 这种行为在“讨好华语区歌迷”这一点上倒是会有很棒的效果，但“踩雷”的可能性也无比的大。 前者带来的好处姑且不说，后者的风险，对于乐队来说是完全没有必要去承担的。 只发行一首单曲，或者少量几首歌组成的ep，自然是没有必要去考虑什么风格方面的问题。 “安妮。” 罗杰在选出了一段riff之后，就将其交给安妮，询问道：“我想用这段riff作为基础，来完成一段吉他旋律，你可以帮我搞定它吗？” “哇哦……” 安妮接过六线谱看了一眼，发出一声意义不明的惊叹，反问道：“关于主旋律方面，你有什么要求？” “主题方面是离别，这是歌词，整首歌的氛围参考那首《希望你在这里》。” 罗杰指了指曲谱背面，又说道：“当然，只是氛围。具体的旋律你来把握，可以随性一点，自由发挥。” 顿了顿，罗杰问道：“尽快做好，然后拿给我，可以吗？” “没问题。” 安妮比划了一个ok的手势，说道：“你去排练吧，顺利的话，你回来的时候就能看到初稿。” 第829章 单调? 在乐队过去，几乎所有的作品，都是由罗杰作为“主要创作者”来完成的。 或者换句话说，在大部分的作品当中，作词、作曲这两栏里，填的都是罗杰的名字。 当然，例外也是有的。 比如说在《寂静岭》专辑中，“作词”一栏就是写上了罗杰和安妮两人的名字。 又比如，在一些作品的改编当中，安妮会适当地对吉他，尤其是吉他solo的部分进行修改。 这种情况下，在“作曲”一栏中，也会加上安妮的名字。 但除了作词、作曲之外，在“编曲”的部分中，虽然也是由罗杰来完成大部分的工作，但在最终完成的版本时，都是由整个乐队一起来完成的。 举个栗子，当罗杰将一首前世的经典摇滚，针对乐队自身的特性进行了重新编曲之后，乐队会先尝试排练，在排练的过程中发现问题，然后当场就进行调整。 这个过程并非是由罗杰主导，而是每一个人都会参与到其中。 无论是谁，只要有好的想法，都会提出来，大家再一起尝试、讨论之后决定是否采纳。 事实上，大多数乐队，无论创作的过程是否由某一名成员单独完成，但在最终“定稿”之前，几乎都要经历这么一个“流程”。 对于摇滚乐来讲，在创作过程中，单论“谱曲”的这一部分，并没有什么固定的流程。 可以先确定主音旋律（多数是吉他），再在这个基础上完成其余乐器的部分。 也可以先将bass-line确定下来。 甚至于，以鼓点为基础，也是完全可行的。 当然，最后一种情况比较少见就是了。 在《讲不出再见》这首歌上，罗杰采用的是第一种方法。 而且主音旋律的创作，也是交给了安妮来完成大部分的工作，罗杰所提供的，仅仅只是一段自己认为非常适合这首歌的“片段”，只有区区十几个小节，连半分钟都不到。 依靠这段“片段”作为基础，创作出整首歌的主音旋律，其实是并不是一件轻松的工作。 尽管安妮在吉他方面的才华称得上万中无一，但在短时间内，最多也就是拿出一个相对粗糙的吉他谱出来。 当然，在一开始，这已经是足够了。 接下来，两人分工合作，安妮继续完善吉他的谱子，不断精修细改，而罗杰则是根据安妮拿出的吉他谱，搭配上合适的bass-line。 至于鼓…… 只要bass-line确定下来，鼓要如何与之搭配，可以说是水到渠成的事了，倒也不用特别去费心。 这份工作说难不难，但说简单，却也未必简单到哪里去。 在演出的间隙，花费了几天的时间，罗杰才算是拿出了一份勉勉强强让自己感到满意的曲谱来。 这只是“初稿”，若是最终发行录音室版本，还需要花费相当的精力去精雕细琢。 但若是在演唱会上作为一份“特别的礼物”，倒也是勉勉强强够用了。 “用原音色比较合适，你觉得呢？” 安妮换了几把吉他，尝试着弹奏了几遍，提出自己的想法，说道：“整个曲风应该是偏向民谣或者乡村一类，如果吉他音色的失真过重，会破坏那种感觉。” “既然是这样的话，为什么不直接用民谣吉他？” 罗杰反问了一句，立刻说道：“试试民谣吉他，感觉应该会更适合这首歌。” 《讲不出再见》的原曲，曲风非常的柔和。 在罗杰的改编下，依旧保留了这种“慢、柔”的风格。 整体上来讲，曲风是介于民谣摇滚和乡村摇滚之间，两者都沾点边，但严格说起来，却又是两边不靠。 这种曲风，其实是很适合用民谣吉他来弹奏的。 虽然说电吉他可以在一定程度上模拟民谣吉他的音色，但模拟毕竟只是模拟，和真正的民谣吉他，弹奏出来的效果是截然不同的。 任何一名“职业乐手”，或许最擅长的是电吉他，但在古典吉他、民谣吉他上的造诣也不会太差。 毕竟，三种不同的吉他虽然严格意义上来说算是三种不同的乐器，但弹奏手法上却是有很大的相通性。 在安妮的吉他收藏中，民谣吉他、古典吉他的数量也不算少，各自都有十几把。 当然，最多的还是电吉他，单单只是琴，就有上百把之多，更不要说数不清的音箱、效果器了。 吉姆的吉他收藏要比安妮少一些，但却也少不了太多。 即便是这次巡演的时候，只是带来了常用的一部分吉他，那也是有数十把的。 ——这些吉他当然不是在巡演中全部都会用到，但反正也不需要吉姆自己来拎，多带一些，也是有备无患的事。 安妮没有带自己的吉他来，想要弹琴的时候，干脆就直接“征用”吉姆的吉他。 吉姆对此倒是没什么意见，关系好的乐手之间互相借用乐器是很正常的事情。 而且吉姆知道，最近这段时间，罗杰和安妮两人是在尝试创作一首新歌。 对于这首“新歌”，吉姆也表现得很好奇，迫切想要知道成曲会是什么效果。 终于，在湾北的演出结束之后，乐队即将转程前往香港之前，罗杰终于将乐队众人，包括吉姆，都召集了起来。 “这首歌，我希望能在香江的演出上演唱。” 罗杰将复印好的曲谱分发给众人，说道：“距离演出还有四天时间，就算我们不需要达到很完美的排练效果，时间也很紧张，所以我希望能从明天就开始合练这首歌。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 这首歌的谱曲和编曲，都只是“初步完成”。 前者，需要大量的时间和精力去仔细修改和完善，但目前这种程度，应付一场演出却是绰绰有余。 毕竟，这首“新歌”，并非是演出的“主角”。 而且，演唱会现场的环境，些许的瑕疵，也是很难被人分辨出来的。 编曲方面，也未必要达到多么完美的程度。 只要“差不多合适”，就够用了。 剩下的，也可以和谱曲一样，以后再慢慢完善起来。 但在排练上花费一些时间，却是非常有必要的。 若是乐队连基本的排练都没有做过，那怎么可能得到一个不错的演出效果来？ “双吉他？” 吉姆接过谱子，略微翻看之后，抬起头看了贾森一眼，若有所思。 在这首《讲不出再见》中，罗杰并没有选择让贾森去弹键盘。 ——这是贾森在乐队中扮演最多的“角色”。 而是让贾森作为“第二吉他手”，出现在这首歌里。 不得不说，很多时候，一个像贾森这样全面的“多面手”，能够给乐队省下不少事。 虽然在任何一件乐器上，贾森的水平都只能说是“合格”。 别说顶尖了，连优秀都未必能够达到。 但贾森最大的长处，就在于全面。 乐队需要他去演奏什么乐器，他都可以信手拈来。 无论是键盘、吉他、贝斯、管弦类乐器，乃至于小提琴、钢琴等等。 乐队需要什么，贾森就能演奏什么。 这是很多乐队都难以做到的。 若是没有贾森这个“多面手”的存在，乐队这么多张不同风格的专辑，很多时候都是需要不断招聘临时乐手来“助阵”。 在这首《讲不出再见》当中，贾森所扮演的，就是第二吉他手的角色。 ——摇滚乐发展到今天，除了少数坚持“复古”的乐队以外，很多乐队虽然有着双吉他手的配置，但早已不再有什么主音吉他、节奏吉他的区别了。 只是按照“地位”的不同，分为第一吉他手、第二吉他手。 或者也可以称作“主吉他手”和“副吉他手”。 第一吉他手肯定是轮不到贾森的。 这是属于安妮的位置。 即便是安妮不参加这次巡演，这个位置上的人也是临时加入乐队的吉姆，而不会是贾森。 毕竟，在大多数时间里，贾森并不会背上吉他来弹奏，而是在使用其它的乐器。 第一次进行排练的时候，吉姆和安妮还互相谦让了一番。 吉姆的理由是，安妮才是乐队的吉他手，自己只是“暂代”。 而安妮则是表示，在这次巡演中需要吉姆来掌控吉他的旋律，他更需要快速和乐队建立起默契来。 两人谦让一番之后，还是吉姆来担任吉他手，安妮则是“旁听”。 不过，吉他的音色选择上，还是以安妮的意见为主，吉姆使用的是电吉他，音色则是调整到“近似”民谣吉他的原音。 当然，也仅仅只是近似。 毕竟这是两种完全不同的乐器。 而贾森所使用的，则是一把传统的民谣吉他，用来为这首歌增添一份柔和感。 贾森的吉他旋律率先响起。 几个小节之后，吉姆也弹奏起来，两把吉他，不同的音色、不同的旋律，交相辉映，营造出一种荒凉的气氛。 和原版不同的是，出自罗杰和安妮之手的《讲不出再见》，“前奏”很长。 漫长的铺垫之后，低沉而厚重的贝斯音线插入进来，若有若无，却是给整段旋律添上了一份空间感。 在鼓声响起之前，罗杰便已是轻声开口，低吟道：“ 是对是错也好，不必说了。 是怨是爱也好，不须揭晓。 何事更重要，比两心的需要。 柔情蜜意怎么可缺少……” 和谭咏麟的“原版”一样，罗杰在唱的时候，用的是粤语。 前世，罗杰并非是两粤人，但却是在粤东生活过相当长的一段时间，对于这种方言也算是颇为的熟悉。 而且，罗杰一直认为，和国语比起来，粤语是更加适合用来“唱歌”的语言。 事实上，很多人都有这样的感觉。 无论是否听得懂，在很多人的耳中，粤语歌总是比国语歌更有“味道”。 在唱法上，罗杰并没有做太多的改动，而是尽可能地模仿着谭咏麟的唱腔。 当然，两人毕竟是完全不同路线的歌手，唱起来，自然也不可能一模一样。 同样的腔调，在谭咏麟唱出来，是一种绵长的感觉。 而在罗杰嘶哑的嗓音下，却是多了一份历尽沧桑的荒凉。 鼓声终于在此时切入进来。 但却是轻轻的，带有一种“小心翼翼”的感觉，仿佛生怕打扰到这片“幽静”。 整首歌的基调，都是一种极致的“静”。 和罗杰前世，谭咏麟的那个版本不同，但却一样的回味悠长。 这首歌的难度不高，虽是第一次演奏，但却并没有出什么差错。 小的失误自然是有的，但却没有影响到乐队整体的演奏。 至少，在第一次演奏中，就能平平稳稳地演奏完整首歌，即便是在场的几人，都是各自领域中的顶尖，也是颇为令人惊奇的事情了。 演奏结束，罗杰先是打开旁边的录音设备，重新播放了一遍。 而后，才是开口道：“感觉好像缺了点什么。” 这首歌给罗杰的感觉，整体上来讲，挑不出什么问题。 无论是对于寂静、荒凉这个气氛的营造，还是整首歌之中那种离别的情绪，至少都算得上令人满意。 但是，说不上为什么，罗杰总觉得，这首歌好像缺少了点什么东西。 “缺少变化。” 胖子立刻指出了问题所在，开口道：“整首歌都太过平稳，一点变化都没有，从头到尾都是一样的基调。” 经胖子这么一提醒，罗杰也意识到了问题所在。 没有变化，就是这首歌最大的问题。 就好像，一段简单的riff从头到尾一直重复，没有任何其它的旋律。 这会给人一种无比单调的感觉。 这首《讲不出再见》自然不可能“单调”到那种地步，但在整体的旋律和气氛营造上，却也是存在这样的问题的。 如果是一首只有两三分钟的短歌，这当然没有太大的问题。 但在罗杰和安妮的手中，这首歌的长度，被“设定”在了七分半钟左右。 这样一首“长歌”，整首歌都十分的单调，那问题可就严重了。 “开头的旋律，还有中间的两段solo，需要做一下调整。” 安妮安妮想了想，说道：“我大概有一个思路了，等等，吉姆，你那有双头琴吗？我觉得我们需要换一把吉他。” 第830章 半原创歌曲 乐队众人其实都具备一定的创作能力。 事实上，任何一个玩摇滚的乐手，或多或少都具备这方面的素质。 只是水平高低有所区别罢了。 罗杰这个开挂的家伙暂且不说，安妮和吉姆，都具备不错的作曲功底。 这也是所有顶级吉他手所必备的“技能”之一。 这当然不是说吉他手就必须要会写歌，而是顶尖的吉他手，对于其即兴弹奏的能力有着很高的要求，不能只会照着曲谱、按部就班地弹奏。 而即兴能力足够出色，写歌，至少在“作曲”和“编曲”这一块，至少不会存在太严重的短板。 事实上，很多的摇滚乐队，都是由吉他手来作为乐队里的“主要创作者”。 比如说齐柏林飞艇乐队的大多数作品，都是由吉米-佩吉完成主要的创作过程。 当然，更多的情况是，每一个人都有创作的能力，谁写出不错的作品，都会由乐队来演唱。 比如说像披头士乐队、平克-弗洛伊德、皇后乐队等等，都是属于后者。 不过，不管怎么说，一位优秀的（主音）吉他手，必然具备“至少还算不错”的作曲和编曲能力，这一点是所有摇滚爱好者都公认的。 吉姆在他的【闪现】乐队里，就一直担任着主要创作者的工作。 在【darkness】乐队里，安妮很少主动要求什么，但只要罗杰开口，让安妮在作曲、编曲方面提供帮助，安妮也从来都不会让人失望。 至于胖子和贾森，两人的水平要略微差些，但也是在水准线之上的。 这一次，这首《讲不出再见》，乐队众人纷纷提出自己的意见，然后进行相应地修改。 一个下午下来，比起最初完成的版本，已经可以说是“面目全非”。 不过，整首曲子的主基调，依旧是延续了之前那种“荒凉”的感觉。 仿佛是被整个世界所遗弃的凄凉。 而在乐曲的中段，安妮用十分强而有力的音符，构筑起了一段冲击力十足的吉他solo。 整首歌，前边的五分钟都是微风拂面。 而到了第一段结束之后，进入吉他solo的部分，却是忽然变成狂风骤雨。 整整两分钟的吉他solo，像是不断袭来的惊涛骇浪，不给人丝毫喘息的空间。 在第一段，罗杰所采用的唱法，也是接近于谭咏麟的原版，尽可能地轻柔、回味悠长。 而在狂风骤雨般的吉他solo过后，第二段歌词，罗杰的唱法，也随之转为声嘶力竭的嘶吼。 虽然是同样的歌词，但给人的感觉，却是全然不同。 整首歌的第二段，都是在这种狂风骤雨的旋律中渡过。 而后，风雨渐渐停歇，这一次，吉他solo却是转向了柔和而清澈的旋律。 有些类似于民谣的手法，但却又并非全然如此。 随着曲调渐渐缓和下来，歌曲的第三段，罗杰的歌声又重新回到平稳柔和的唱腔。 悠长而嘶哑的嗓音中，将“沧桑”两字演绎得淋漓尽致。 和谭咏麟那只有四分多钟的原版比起来，乐队所“重新创作”的这个版本，时长达到了十三分钟，近乎翻了三倍。 （注：以前玩乐队的时候翻过这首歌，我们的吉他手改的，当时是我们比较满意的一首，可惜当初散伙的时候没留点纪念，想找也找不回来了。） 两天下来，乐队总算初步完成了这首歌曲谱和编曲的定稿。 当然，这只是初稿，可以改善的地方还有很多。 不过，对于一场演出现场所用，目前这个版本已经是足够了。 剩下的，是在巡演结束之后，再花费一些时间和精力，去慢慢打磨、完善这首歌。 这会是一个比较漫长的过程，倒是不用急于一时。 这首《讲不出再见》的“定稿”，对于罗杰来说，是一个非常大的“鼓舞”。 以这首歌的改编幅度而言，相当于是完全重新创作了一遍，至少在“曲”这一块，几乎找不出原版的痕迹来。 严格意义上来讲，这也是乐队第一首“原创”歌曲。 ——改编改到“重新创作”的程度，说是“原创”基本上没有太大的问题，最起码也是“半原创”。 而这首“半原创歌曲”，也让罗杰忍不住冒出一个念头来。 或许，乐队也需要一张真正的、完完全全的“原创专辑”？ 这个念头一冒出来，立刻就有一种一发而不可收拾的感觉。 在《讲不出再见》之前，乐队的作品全部是搬（chao）运（xi）罗杰前世的那些经典。 就算有一些改编，但改编的幅度远远不足以达到“原创”的程度。 就连接近都很勉强。 在这个世界，这当然没有任何问题。 只要罗杰自己不脑子抽掉，曝光自己是一名“穿越者”的身份，在别人的眼里，这些作品的“原作者”，就都是罗杰-克里斯蒂安。 或者【darkness】乐队。 虽然说，这十几年以来，罗杰在创作水平上有了很大的提高。 也有尝试过，去写一些真正属于自己的“原创歌曲”来。 但效果却一直是不尽如人意。 直到这首《讲不出再见》。 这首歌并非是罗杰一个人的功劳，而是整个乐队，再加上临时加入乐队的吉姆的帮助，集结了五人之力来完成的。 但就歌曲的质量来说，哪怕现在只是初稿，也是已经达到了可以列入《摇滚圣经》系列的标准。 若是再精心打磨一番，不说和罗杰心目中最伟大的那几首摇滚单曲，诸如《天国的阶梯》、《波西米亚狂想曲》、《郊区的耶稣》等等去相提并论。 但至少，也是达到了《加州旅馆》这一层次。 即便是在《摇滚圣经》系列里，那也是绝对顶尖的作品。 这首歌的诞生，也让罗杰心里冒出一个想法来。 或许，是时候筹备一张真正属于自己、属于乐队的原创专辑了。 而不仅仅只是从前世的经典中去进行“搬运”。 不过，罗杰暂时将这个念头按了下去。 创作一首好歌，和创作一整张质量出众的专辑，那难度是截然不同的。 完全不在一个档次上。 更重要的是，这需要花费大量的时间。 别看乐队创作出这首《讲不出再见》，满打满算也就是两三天的时间。 但想要真正完善这首歌，没有一两个月的水磨工夫，是根本做不到的。 想要让这首歌真正的完美，不仅仅在整体气氛上的营造要做得足够出色，每一个音符，也都要尽善尽美。 这需要的，是大量的时间和精力。 仅仅一首歌就需要一两个月，更何况是一张专辑？ 哪怕往少了算，一张专辑里，起码也得有个接近十首歌吧？ 简单地翻个十倍，这就是一两年的时间。 再加上完整专辑，对于曲目之间的连贯性、整体性的要求，在这个基础上，再翻上几倍的时间都不过分。 为了一张纯粹的“原创”专辑，乐队至少要花费数年的功夫，在目前这个阶段来说，未免有些不值。 当然，这不是说，在这几年里，乐队就没有时间去做其它事情了，但影响肯定是有的。 权衡一番之后，罗杰决定，暂缓“原创专辑”的计划。 这并不是完全搁置的意思。 只要有时间，罗杰还是会尝试着去进行创作，尤其是，将过去积累下来的，那些让罗杰感觉非常出色的旋律片段，想方设法进行补充完整，看看是否能够得到什么令人眼前一亮的“惊喜”。 当罗杰手上拥有了几首质量足够出色，而且风格、主题都大致统一的“原创歌曲”之后，再以这几首歌为基础，去尝试完成一张“原创专辑”。 至于这张原创专辑的主题、乐曲风格等等，罗杰暂时倒是没有去想这么多。 反正，歌先写着，有哪方面的灵感，就朝着哪个方向去进行创作。 大不了先多存一些，最后再根据“积累”的情况进行选择便是。 想明白了这一点，罗杰整个人像是放下了某种负担，心态上立刻轻松了不少。 《讲不出再见》的“创作”过程，就花去了乐队三天的时间。 距离香江的演出，也只剩下了一天。 这一次，乐队没有像往常一样，每到一座新的城市，就召开一场派对。 而是在夜间，花费了几个小时的时间，在演出现场进行了简单的排练。 ——演出当天的白天不进行排练，这是乐队的习惯。 毕竟，一场持续两三个小时的演出，对体力的消耗是非常大的。 若是白天不好好休息，反而浪费体力去进行排练，到了晚上的演出，未必坚持得下来。 尤其是摇滚乐队，在演出现场还要背着沉重的乐器，再加上要想方设法调动起现场歌迷的情绪，掌控现场的气氛，这些不仅仅是“技术活”，更是“体力活”。 为什么很多年龄大的摇滚老炮们，都会不约而同地缩短巡演中单场演出的时间？ 比如说鲍勃-迪伦，在年龄渐渐大了之后，每场演出的时间就从两个多小时，缩短到了一个多小时。 这不是像某些人说的那样，耍大牌、敷衍了事什么的。 而是确实没有那个体力去完成太长时间的高强度演出。 哪怕是年轻人，若是没有为演出做好充分的“体能储备”，坚持完整场或许不成问题，但演到后半段，肯定会因为体力不支，而出现大量的失误，或者失去对现场气氛的掌控能力等等。 所以，自从第一次在现场进行演出至今，乐队一直坚持着一个原则：演出的前一天不过度疯玩、演出当天不进行排练，也不进行任何“高消耗的运动……” 咳咳…… 由于前一晚睡得很早，演出当天的早上，罗杰醒得也很早。 小阿曼达依旧是十分的嗜睡，安妮却是一反常态地起了个大早，比罗杰还要早一些。 两人洗漱完，简单地商量了几句，没有去餐厅和其他人碰面，而是给酒店打了个电话，吩咐酒店将早餐送进房间里来。 “这边的小吃很有特色，可惜前几天忙着排歌，没时间好好到街头去吃一圈。” 罗杰面前是一碗牛丸，这种小吃在香江的街头非常的流行，虽然有些“不上档次”，但却是一种很接地气的食物。 在前世的时候，罗杰有相当长的一段时间都是在粤东渡过，来香江出差的次数也不少，对这里颇为的熟悉。 单从饮食方面来说，香江的饮食习惯和粤东很相似，但却也发展出了自己的“特色”。 比如这牛丸，虽说其“源头”是来自潮汕地区，但在香江却更为流行。 安妮面前的食物要更加丰盛一些，是传统的“早茶”。 一大碗生滚鱼片粥，外加七八样点心、蒸笼等等，看上去就十分的丰盛。 “和咱们家里的好像味道不太一样。” 安妮吃了几口，发表意见道：“我觉得咱们家里的更好吃。” 罗杰和安妮家里聘请的厨师，所擅长的菜系就是粤菜，这些茶点自然也是他的拿手绝活。 安妮的评价，客观的来说倒也没什么问题。 不过，罗杰却是有不一样的看法：“你那是吃顺嘴了。而且，这些只是普通食材做的，咱们家里用的是什么？” 顿了顿，罗杰指着自己面前的牛丸汤，说道：“咱们家里吃这么一碗牛丸，光是牛肉的钱就要几百美元，用的都是顶级的牛肉。这一碗牛丸，连十分之一的价钱都不到，你说怎么比？” 罗杰和安妮都属于“不差钱”的人，对“吃”这一块也比较挑剔。 至少在食材方面，都是以最高标准来要求。 两人家里，每年单单只是花费在厨房的开销，就高达数百万美元。 光只是“食材质量”上的碾压，就完全超出了所谓的“轮胎三星”的标准。 这种“街头小吃”，自然是没办法与之相提并论。 “这倒是事实。” 安妮点了点头，又说道：“可是我还是觉得家里的好吃。” 对于安妮的“倔强”，罗杰有些哭笑不得，却是没有和安妮继续争辩下去的意思。 说几句，那是正常的闲聊。 说的多了，那就成抬杠了。 随口岔开话题，罗杰问道：“你打算回去了？” 代发请假条 作者君在住院，请假两天。 第831章 （老胃病又犯了，要住院几天，这章是在医院码的。这几天更新不一定能保证稳定，望理解。） “回不回洛杉矶等过几天再看吧，不过下一站肯定不跟你们一起去了。” 安妮一边小口喝着粥，一边说道：“小不点毕竟还不到一岁，频繁坐飞机对她的身体没好处。我打算在香江停留上一段时间，之后再看情况决定是去找你们，还是带着小不点回洛杉矶。” 阿曼达才八个月大，这个年龄的婴儿，虽然说是可以乘坐飞机，但连续的飞行，肯定是对她的身体没什么好处的。 在短短的半个月内，阿曼达已经连续飞了三次，其中还包括从洛杉矶飞往莫斯科这样的长途航班。 对于一名才八个月大的婴儿来说，这样的旅程，“强度”是非常高了。 “停留一段时间也好。” 罗杰对安妮的决定表示理解，虽然说，罗杰更想和安妮、阿曼达多聚一段时间。 但对于两人来说，阿曼达的健康成长，才是最重要的事情。 或者说，对于任何父母来说，孩子的健康成长，都是最最至关紧要的事情。 想了想，罗杰说道：“这样吧，马交的演出是三月二十四号，我等演出前一天再过去，留在香江这边陪你过个生日。” 安妮的生日是三月二十二号，比罗杰早了几天。 并非每一年的生日，两人都会一起度过。 若是有什么工作上的事情必须要分开，那也是迫不得已的事。 不过，只要条件允许，罗杰都会尽可能地在一年当中，几个比较重要的日子陪在安妮的身边。 生日，当然也是“重要的日子”当中的一个。 “好啊。” 安妮没有反对，更不会去说什么会影响演出之类的话，只是简单地答应了下来。 今年这一年，因为阿曼达和【诞生】巡演的缘故，罗杰和安妮两人注定是要聚少离多。 在这种情况下，在一起的时间，就更加的珍贵。 安妮和罗杰相识这么久，很清楚在“多年以前”，那个名叫艾琳的小女孩，是如何一步步与罗杰渐行渐远的。 整个过程，安妮都看在眼里。 虽然说安妮对自己和罗杰之间的感情有充分的信心，但前车之鉴就摆在这里，安妮绝对是不会想要重蹈覆辙的。 …… 早餐结束，罗杰并没有立刻去和乐队的搭档们汇合，而是留在酒店套房内，陪着安妮，时不时地逗一下女儿。 一直到下午，罗杰才与安妮道别，前往亚洲国际博览馆。 在香江，由于娱乐产业的繁荣，适合举办演唱会的场馆是有不少的。 但同样的，由于地价的昂贵，香江的各个场馆，规模都不算特别的大。 这座城市里，最有名的演出场馆自然是大名鼎鼎的红磡体育场。 几乎所有的“本土歌手”都以能够在红磡举办演唱会为荣。 在1994年红磡体育场的那场演出，也被不可描述国度的摇滚圈子视作是“国摇的巅峰”。 关于这个观点是否正确暂且不说，但那场演出，确实是影响了不可描述国度摇滚圈子的一整代人。 并且在二十多年后，依旧被歌迷们津津乐道。 但要说“规模最大”的场馆，反而是在香江国际机场附近的亚洲国际博览馆。 这座场馆内，其中最大的一个室内多用途场馆，在按照演唱会的标准布置之后，可容纳一万三千到一万四千名观众。 ——这个数字并不高，但在寸土寸金的香江，已经是最大的场馆了。 在整个【诞生】巡演的所有场次中，按照到场的歌迷人数来计算，香江的这一场，规模都可以列入倒数之列。 不过，这是受限于“场地条件”的限制，并不意味着这场演出不够重要。 而且，从另一个角度来说，小场馆有小场馆的好处。 大型的露天体育场，在营造气氛方面有着得天独厚的优势。 而小型的室内场馆，却是在声学环境上更加出色，可以给歌迷们带来更好的“听觉享受”。 在香江的这几天里，虽然乐队大部分时间都花费在了《讲不出再见》这首歌的创作和改编上，但基本的排练也并没有放松。 当然，这也是因为，随着演出的进程，乐队在“演出状态”方面已经越来越出色。 吉姆和乐队其他人之间的配合，也愈发的默契起来。 每一场现场，乐队已经不必再去进行完整、系统的练习，只需要熟悉一下现场的走位，以及一些根据现场布置所安排的“特殊变动”即可。 每一场都这么偷懒肯定不行，但偶尔偷懒个一次两次，对演出的质量并不会有太大的影响。 下午，罗杰来到亚洲国际博览馆，和乐队的其他人汇合。 不过，几人之间只是互相打了个招呼，便是各自进入化妆间里去化妆、更换造型等等。 任何一位明星，在登上舞台之前，都要在造型上花费不少的时间。 像是乐队这样，仅仅只是提前三四个小时准备，已经是比较“敷衍”的做法了。 一些对“颜值”要求极高的明星，为了一场演出，提前数天就开始准备，在演出当天，从一大早就将自己关进化妆间里，一直到晚上演出的时候才出来，也是颇为常见的。 不过，乐队几人对于外表，或者说对于造型的要求并没有那么苛刻。 在罗杰看来，与其在造型上多花费功夫，不如多想想怎么给歌迷们带来一场更加完美的摇滚盛宴。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这也和大部分摇滚乐手、歌手的造型相对简单有关。 比如说罗杰，在舞台上的造型就可以说是“万年不变”。 一个简单的烟熏妆，外加一身凸显身材的“黑皮”，就算是完事了。 即便是化妆师再怎么费心思，就这么点简单的造型，也花费不了多少的时间。 …… 两个多小时后，临近晚上六点，罗杰总算是摆脱了造型师的“折磨”，从化妆间里出来。 靠近舞台入口的休息室内，胖子几人已经是围在一张桌子前等了不少时间了。 和以往的每一次演出一样，桌上摆着三明治之类的食物，都被仔细地切成小块，可以一口吞下，不至于因为进食而影响到脸上的妆容。 这是给众人垫垫肚子所用，毕竟演出要到晚上八点才开始，结束之后，就要到十点多、十一点之后了。 再加上演出是个体力活，这么长时间，若是一点东西都不吃，那多半是要受不了的。 当然，在演出之前，也没有人会吃得太多。 就是简单的垫垫肚子，确保不会因为过度饥饿而影响演出。 等到演出结束之后，那才是大快朵颐的时间。 除了一些垫肚子的“零食”之外，桌上还摆着几瓶酒，以及一副扑克牌。 演出之前喝点酒，这个习惯是罗杰带起来的。 在胖子和贾森逐渐戒掉了某个爱好之后，酒精，也成为了全乐队的“通用选择”。 罗杰始终认为，微醺的时候，更有助于自己保持一个好的演出状态。 或者换句话说，就是在舞台上表现得更加“兴奋”。 当然，在喝酒方面，罗杰的自制力还是不错的。 或许平时会肆无忌惮一些，但在演出开始之前，却是从来不会喝醉，总是能够严格地控制着自己的饮酒量，确保一个“刚刚好”的状态。 至于桌上那副扑克牌…… 不用问，肯定是胖子这家伙搞出来的。 自从胖子和杰西卡这个职业牌手交往之后，仿佛一下子染上了赌瘾，有事没事都要找人玩上几局。 当然，说是赌，但以众人的收入水平而言，这种牌局不过是朋友之间随便玩玩罢了。 就像是不可描述国度的很多地方，逢年过节的时候，亲朋好友之间习惯搓上几圈麻将一样。 “罗杰，你来的正好。” 胖子一边发着牌，一边说道：“一起来玩几局，五十块的大盲。” 一边和罗杰打着招呼，胖子看到翻出的最后一张公共牌之后，毫不犹豫地丢了几枚筹码进去，叫道：“加注，一千块。” 此时牌桌上只剩下胖子和吉姆两人，贾森早在之前的回合中就已经弃牌。 看到胖子的加注，吉姆翻起自己的底牌看了一眼，摇了摇头，直接放弃了这一局。 胖子收起牌桌上的筹码，将扑克牌丢给贾森，说了一声“洗牌”之后，便是拿起一瓶威士忌，给自己倒上小半杯，而后一口干掉。 罗杰有些纳闷，问道：“这是什么情况？” “新的玩法。” 吉姆耸耸肩，说道：“赢钱的人要喝酒，不过为了防止喝醉，一次只喝‘一枪’。” （注：shot，在酒桌上指容量单位，大约1.5盎司44毫升。） 无论在哪个国家，酒桌上不管是玩什么游戏，大多都是输掉游戏的人喝酒。 这次，却是要赢得牌局的人喝酒，却是比较少见的。 “为什么是赢的人喝？” 罗杰随口问了一句，不过却是没有等人回答，便是从一旁的筹码盒子里拿出一摞筹码，敲了敲桌子，对贾森喊道：“快发牌。” 罗杰对打牌没什么特别的爱好，不过，就像是罗杰带动着全乐队喝酒，有事没事都要喝上几杯一样。 在胖子的“带动”之下，但凡是需要打发时间的时候，乐队众人的第一反应，总是拿出一副扑克牌来，赌上几手。 用物以类聚这样的话来形容似乎不太恰当。 更加准确的说法是，近朱者赤，近墨者黑。 无论好的还是坏的，“习惯”总是会在一个小圈子内迅速传染，从一个人的习惯，变成所有人的习惯。 “跟注。” 罗杰随手丢出两枚代表二十五美元的黑色筹码，说道：“过几天是安妮生日，我打算在香江这里多呆两天，陪安妮过个生日，等到二十三号再去马交。” 坐在小盲注位置的胖子看了看自己的底牌，纠结了片刻，扔出一枚筹码选择平跟，嘴上却是在接着罗杰的话，问道：“安妮不跟我们一起了？” “阿曼达还小，连续坐飞机对她的身体会有影响。” 罗杰耸耸肩，说道：“她们大概会在香江这边玩一段时间，然后就直接回洛杉矶。” 顿了顿，罗杰不知道想到了什么，又补充了一句：“如果不出意外的话。” 谁也没有把罗杰的最后一句话放在心上，包括罗杰自己也是。 胖子摇了摇头，不知想到了什么，说道：“小孩子确实是很麻烦，还好我儿子已经长大了。” 吉姆立刻补刀，问道：“你说的是哪个？” 胖子有两个儿子，名字还都和胖子一模一样，父子三人都叫理查森-埃尔文德斯。 这么偷懒的起名方式，也就胖子做得出来了。 “当然是小的。” 胖子“理直气壮”地说道：“大儿子跟玛丽过，我又不用去管他，每年支付一笔抚养费就行了。最多，隔几个月去看看他。” “我看你是家有悍妻，不敢接过来吧？” 罗杰调侃了一句。 在胖子刚刚离婚的时候，每隔一段时间，比如说每年的春假和暑假，都会将儿子接过来住上一阵。 不过，自从胖子和杰西卡的儿子出生之后，对于“老大”就冷落了许多。 这其中的原因嘛…… 不用问也猜得到。 “别乱说，谁怕老婆了！” 没有哪个男人愿意在朋友面前承认自己“怕老婆”这件事。 胖子也不例外，听了罗杰的话，立刻反驳道：“我家里的大事小事可全都是我做主！没有女人说话的份！” “呵呵。” 一句“呵呵”，充分表明了罗杰对此事的观点和态度。 和以往的很多时候一样，胖子再次“不小心”成为了众人集中火力的目标。 一边玩牌喝酒，一边吵吵闹闹，时间倒是过得很快。 在罗杰的感觉中，几人还没怎么玩，就有工作人员前来提醒，演出的时间马上就要到了。 “我的琴呢？” 罗杰找了一圈，从一名工作人员手中接过自己的贝斯，试了一下手感，便是将贝斯背在肩上。 倒满一杯酒，举起酒杯，对几个搭档说道：“好好演完这一场，晚上来一场派对庆功！” 第832章 香江 亚洲国际博览馆。 晚上八点。 自从1998年年底，【darkness】乐队成立以来，这还是乐队第一次在亚洲举办巡回演出。 到现在，已经是2012年。 尽管摇滚乐在亚洲并非是主流，但十四年的时间过去，乐队依然是在这片土地上，积累了不少的歌迷。 不说那些从欧洲、美洲赶来，专门来追乐队现场的“前线粉丝”们。 单单只是在香江本土，属于乐队的狂热粉丝，就足以将亚洲国际博览馆塞满。 和【诞生】巡演的绝大多数场次一样。 在香江的这一场演出，也算是“一票难求”。 甚至于，在“黄牛党”的炒作之下，原价不过九百多，不到一千港币的“a区”门票，已经是被炒到了上万港币一张，依然是供不应求。 哪怕是最偏远的“山顶区”门票，也从两百多港币被炒到了上千港币。 即便如此，站在亚洲国际博览馆外，依然是有数不清的歌迷，高举着“我需要一张门票”之类的字幅，试图能够搭上“末班车”。 偶尔有一名黄牛，拿着入场券走过，便是会有人纷纷围上来，彼此竞价。 一张入场的门票，在这“最后时刻”，便是会卖到天价去。 而在亚洲国际博览馆内，早已是人山人海。 场馆的面积不大，但结构却是颇为紧致，再加上四面高台的设计，倒也是营造出了一种万众瞩目的氛围。 整个场馆内的灯光相对偏暗，这也是小场馆演出当中比较常见的一种“手法”。 一方面，阴暗的光线，让人难以看清周围有多少人，只能全凭想象。 另一方面，再通过聚音等方式，将场内观众的呼声成倍地放大。 明明只有一万多人，但给人的感觉，却像是有两三万人。 在整个【诞生】巡演当中，这种室内小场馆的场次总共也没有几场。 在前半程，北美和欧洲的演出，全部是大型体育场的演出。 规模最小的一次，也有两万多名观众抵达现场。 香江的这一场，是整个巡演过程中，第一场现场歌迷人数“只有”一万多人的“室内小场馆”演出。 自从2006年的【无名专辑tour】欧洲巡演之后，这还是乐队第一次重新在室内小型场馆内进行演出。 时隔六年之后，这也算得上是一种“新奇的体验”。 当然，对于乐队来说，演出的场馆是什么类型、到场歌迷有多少，这些并不重要。 至少，是在演出的时候，没必要去考虑这些问题。 那都是在巡演计划确定下来之前的时候，进行考察、评估的阶段所要考虑的问题。 而在演出的时候，乐队唯一需要考虑的，就是如何给现场的歌迷们，带来一场“值回票价”的狂欢盛宴。 事实上，对于乐队来说，要做到这一点，也并不是一件太过困难的事情。 任何一支拥有大量铁杆粉丝的顶级乐队，都带有“现场气氛+10”之类的光环。 在大量铁杆粉丝的带动之下，舞台下的歌迷们，自己就能够像是在派对中狂欢一样，疯狂地嗨起来。 就像是黑色安息日、acdc、u2等等大牌乐队。 不需要任何动作，只凭着一个名字，几个人站在舞台上，台下的歌迷就会惊声尖叫起来。 若是吉他手轻扫一下琴弦，带出一串熟悉的riff，那么现场的歌迷就会像是高|潮了一般，纷纷涨红了脸，声嘶力竭地欢呼个不停。 这种场面，也只有在摇滚乐的现场才能够见得到。 和那些成名数十年的老牌乐队相比起来，只有“十四岁”的【darkness】乐队显得年轻了许多。 但凭借着“高产”这一特性，乐队积累粉丝的速度，却是远远超过任何人的想象。 再加上《摇滚圣经》，这个“前无古人”的系列，使得乐队跨过了无数明星梦寐以求的那一步，成为当代乐坛绝无仅有的超级巨星。 论铁杆粉丝的数量，【darkness】乐队只会比其它任何一支摇滚乐队，或者任何一名乐坛巨星更多，而不会少。 在乐队的演出现场，也绝对不会缺乏那种“擅长自嗨”，而且还能带着其它歌迷们一起嗨起来的“铁粉”。 乐队刚一登场，一首充满力量感的金属bgm，《最后的倒计时（the.final.countdown）》，便是直接让亚洲国际博览馆内的气氛来到了顶点。 一首歌唱完，罗杰走到舞台前方，朝台下打着招呼：“嗨，各位靓仔美女，晚上好，最近点吖？” 十几年没有使用，罗杰的粤语，发音已经略微显得有些别扭。 就像是老外刚开始学说华语时那种别扭的发音。 不过，这却恰好符合了罗杰的“人设”。 毕竟，一个从小在北美长大的，标准的“老外”，若是能够说得一口字正腔圆的普通话和粤语，那才会让人感到意外。 不过，即便是罗杰的粤语讲得有些别扭，仍然是让台下的歌迷们大感意外。 虽然说，有很多从不可描述国度的内地，或者世界其它地方赶来的歌迷。 但这里毕竟是香江，“本地人”还是占了多数。 再加上，不可描述国度的人，就算不是粤省或者香江人，不懂粤语，但在无数港片和粤语歌的“熏陶”之下，这种简单的打招呼，大多还是能听懂的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 现场一万三千多人，至少有一万人，能够大致听懂罗杰的话。 这些听懂的歌迷，是最为感到意外的。 毕竟，现在这个年头，或许有“老外”明星因为不可描述国度的经济迅速发展、将目光盯上这片市场的缘故，而去学一些简单的普通话。 但肯去学粤语的“老外”，那就很罕见了。 也不知道舞台下方的歌迷们脑补出了一些什么东西，总之，在罗杰这句简单的“开场白”之后，亚洲国际博览馆内，顿时爆发出一阵热烈的欢呼声。 “下面这首歌，是为了纪念我的一位华人朋友所做，送给今晚在这里的所有人。” 这次，罗杰没有再继续“卖弄”自己的粤语，反而转成了普通话，站在话筒前，轻声说道：“《讲不出再见》。” …… 轻柔而悠扬的吉他旋律响起。 只是几个简单的音符，就构筑起一种充满死寂的荒凉感。 仿佛行走在一片废墟之上，举目望去，四周满目疮痍。 漫长的吉他旋律持续了整整两分钟，给人一种恍若隔世的感觉。 似乎是感觉到了这会是一首十分“煽情”的歌，场内的歌迷们不约而同地安静了下来，静静地聆听着。 虽然有一万多人在场，但却几乎没有半点喧闹。 在整首歌的开头部分，只有两把吉他的旋律交相辉映。 鼓和贝斯都没有加入进来。 罗杰站在话筒前，双手握着话筒，用低哑的声音唱道： “是对是错也好，不必说了。 是怨是爱也好，不须揭晓。 何事更重要，比两心的需要。 柔情蜜意怎么可缺少……” 此时，坐在舞台后方的胖子，终于落下手中的鼓棒。 胖子的动作十分的“温柔”，仿佛生怕鼓声太大，惊醒了沉睡中的人。 罗杰也终于抬起手，轻柔地在琴弦上扫过。 若有若无的贝斯音线，将电吉他、民谣吉他，以及架子鼓这三者串联在一起，融合为一体。 琴声悠扬，歌曲的第一段渐渐进入到了尾声。 “我最不忍看你，背向我转面。 要走一刻请不必诸多眷恋。 浮沉浪，似人潮，哪会没有思念？ 你我伤心到讲不出再见……” 随着罗杰的歌声落下，吉姆忽然拨动吉他上的音色旋钮，而后拨片快速扫过琴弦。 几组强而有力的音符跳跃，似乎是预示着整首歌进入一个全新的篇章。 从前半段的微风拂面，直接转入狂风骤雨、惊涛骇浪。 如果说，歌曲的前半段，是在荒凉无人的旷野之中。 那么，从这一刻起，就像是转入了暴风雨中的大海之上。 一帆孤舟在海面上，随着汹涌的巨浪起起伏伏，似乎随时都有可能翻没。 鼓声，在这一刻，也加重了起来，速度越来越快，就像是越来越狂暴的风浪。 唯一不变的，是始终若有若无的贝斯音线。 但在这般“汹涌”的旋律中，依然能够偶尔冒出头来刷一下“存在感”，可见这贝斯音线并非像是听起来那般的“轻柔”。 吉姆的吉他功底非常的出色。 这一段吉他solo，吉姆并没有完全按照曲谱来弹。 这也是每一个顶尖吉他手的“通病”，或者说“习惯”。 在录音室里倒也还罢了，到了演出的现场，总是下意识地想来点“即兴发挥”。 至于即兴发挥到什么程度，那就看个人了。 大多数只是小打小闹地“微调”一下，大体上依然延续着原曲的脉络。 有的则把曲谱改得面目全非，让人完全听不出来原本的调子。 当然，像是吉米-页这样，喜欢后者的吉他手，在整个摇滚乐坛里也不算多见。 尤其是在一些重要的演出当中，大部分人都会选择谨慎。 吉姆也不例外。 只是“小小地调整”了一些音符，在牺牲了一定整体性的基础上，让这段吉他solo变得更具冲击力。 也正是在这段吉他solo中，吉姆终于是展现出了他在吉他方面顶尖的才华。 ——单就吉他方面的弹奏水准而言，吉姆不逊色于任何一位顶尖的吉他手。 但在【darkness】乐队的巡演中，或许是由于名气上的差距，吉姆一直表现得比较谨慎，不敢“乱来”。 也正是因为这一点，【诞生】巡演的行程过半，吉姆在乐队的歌迷那里得到的评价是“中规中矩”。 挑不出什么差错来，不至于拖了乐队的后腿，但却也没有太多亮眼的表现。 而到了香江的这一场演出，或许是因为亲自参与到这首歌的创作的缘故，吉姆终于是“放开了自我”，开始即兴发挥，根据脑海中临时冒出来的灵感，“微调”着这段solo的旋律。 在吉姆改动第一个音符的时候，罗杰就注意到了这个变化。 不过，罗杰并没有因此而产生什么不满之类的情绪，反而是跟随者吉姆的变化，调整着贝斯音线。 很早以前就说过，乐队在现场的演出，遵照的是贝斯——鼓——其它乐手这样的方式来进行的。 即，贝斯音线作为基础的“指挥”，鼓遵照着贝斯音线，而其它乐器，则是以鼓点为基准来完成自己的演奏。 这和鼓指挥全队的方式比起来，没有什么孰优孰劣，纯粹看每个乐队自身的风格和习惯，只有哪一种更适合自己，没有哪一种更好的说法。 罗杰等人，所采取的就是前者的方式。 当吉姆开始在吉他solo中融入即兴的成分时，罗杰立刻做出了调整。 整首歌的节奏，依然是由罗杰来掌控，但却由完全的“控制”，转而与吉姆的弹奏进行配合。 贝斯和鼓天生就是一对“好基友”，罗杰做出了调整，胖子立刻随之跟上。 尽管变动的幅度不大，但却已经是足以影响到贾森。 贾森弹奏的速度顿时降了一丝，这一点变化单独来看并不明显，但在此刻，却是更加凸显出了吉姆那张力十足的吉他solo。 场下的歌迷依然寂静无声。 但从探照灯扫过时，一个个歌迷脸色涨红的表情来看，他们已是快要“憋不住”了。 终于，漫长的吉他solo以一段充满激情的旋律结束。 罗杰再次回到话筒前，一改之前温柔的轻吟浅唱，转而用充满野性的嗓音嘶吼起来。 “是进是退也好，有若狂潮。 是痛是爱也好，不须发表。 曾为你愿意，我梦想都不要。 流言自此心知不会少……” 仍是温柔到了极致的歌词，但在罗杰那野性十足的嘶吼之下，却是给人一种极为强烈的反差。 终于，现场的歌迷再也压抑不住内心的激动。 当有了第一个带头的人，发出一阵意义不明的吼叫之后，整个亚洲国际博览馆，仿佛是陷入一片海啸之中，阵阵汹涌的声浪，似乎是要将场馆的顶棚给冲破一般。 第833章 夜谈 “and.when.i.awoke.i.was.alone 当我醒来，她已经走了。 this.bird.had.flown 森林里静悄悄，连鸟儿都飞走了。 so.i.lit.a.fire 我放了一把火。 isn''t.it.good.norwegian.wood? 挪威的森林很美对吧？” 悠扬的吉他旋律中，谢幕曲《挪威的森林》落下帷幕。 这首歌，是乐队在本次【诞生】巡演中，每一场都必唱的“谢幕曲”。 之所以选择它，倒是没有什么特别的理由，仅仅只是因为这首歌的人气足够高而已。 …… 室内小场馆的演出，相较于露天体育馆来说，还有一个明显的好处，就是没那么累。 当然，这是针对于舞台上的乐队来说的。 在两个小时多一点的演出结束过后，乐队众人惊讶地发现，自己竟然没有往常演出结束之后，那种累的要死要活的感觉。 甚至还有余力开个派对庆祝一番。 不过，派对并非是当务之急。 在罗杰的提议下，众人简单地“乔装打扮”一番，走上香江的街头，走进大排档，打算先填饱肚子。 耐不住寂寞的安妮自然也是前来和乐队汇合。 在没有派对和酒精的时候，吃，就成了全乐队所有人最大的乐趣之一。 除了吉姆之外，乐队的其他人，在罗杰的带动之下，对各类中餐已经是颇有“好感”，此番来到香江，自然是要好好地吃上一场。 香江的小吃，在世界范围内也算得上是名气颇大的。 由于口味不同的缘故，众人倒是没有聚集在一起，而是各自散开，去寻找自己喜欢的美食。 “庙街那边比较出名，不过我朋友说深水埗这边的大排档才是本地人的第一选择。” 罗杰“无中生友”，将自己前世的“经验”推到一个莫须有的朋友身上，带着安妮来到九龙的深水埗区，找到一家大排档。 点单之后，罗杰才继续对安妮说道：“这家的沙姜鸡和炒生肠味道都很棒，你今天有口福了。” 安妮只是笑眯眯地看着罗杰，没有接话。 似乎，她一点都不奇怪，为什么罗杰会对香江这么熟悉。 就好像真的信了那套“无中生友”的说辞一般。 …… 由于一些“历史原因”，香江，也算是八卦小报和狗仔行业十分繁荣的地区之一。 甚至除了“八卦”的老祖宗舰队街之外，放眼全球，可能也就香江的狗仔最为疯狂了。 不过，就和他们在舰队街的同行一样，香江的狗仔，也是会“看人下菜”的。 倒是有几个不怕死的狗仔，“冒死”偷拍到了罗杰和安妮在街边吃小吃的照片。 这可是个“大新闻”，至少在香江这块巴掌大的地方如此。 在绝大多数人的眼中，安妮应该还呆在洛杉矶，照顾她和罗杰的孩子。 若是能够证实安妮实际上是和乐队在一起，无论从哪个角度来炒作，都能掀起一些争议来。 只不过，这几个狗仔还没来得及将手中的照片卖个好价钱，就被“请”到了海滩边上，在绑起来沉海和乖乖交出底片之间，任何一个脑子正常的人都会选择后者。 仅仅两个小时之后，一封邀请就送到了乐队下榻的酒店。 “向氏兄弟？” 刚回到酒店的罗杰看到邀请函上的落款，不由抬起头，向保镖确认道：“是那个向氏兄弟吗？” “没错。” 保镖威廉点了点头，说道：“向氏兄弟在香江娱乐业的影响力很大，即便是我们公司，想要在香江做点什么，也绕不开向氏兄弟的人脉。包括二十世纪福克斯、【量子音乐】在内，都和向氏兄弟有一些合作。” 罗杰点了点头。 香江地方不大，但各种乱七八糟的东西却很复杂。 就拿这向氏兄弟来说，就属于那种典型的先靠“黑道”起家，随后慢慢“洗白”的商人。 但要说他们已经完全洗白，不再碰半点违法的东西，任何人都不会相信。 就算他们自己愿意，他们手下，仰赖着向氏兄弟讨生活的那数千上万人，也绝不可能答应。 对于这个“家族”，罗杰前世的时候就有所耳闻，现在，【量子娱乐】旗下的几家公司都和向氏兄弟有着不同规模的合作，若是有心去查，自然是可以了解到更多的“内情”。 不过，罗杰对此的兴趣不大。 向氏兄弟到底是黑社会，还是完全洗白成为了合法商人，和罗杰半点关系都没有。 “让公司那边派个人去吧，派个级别高一点的人。” 罗杰想了想，又补充道：“让香江分公司的总经理代替我去，帮我找个合理的借口。态度好一点，毕竟他们是地头蛇，公司在香江的业务还有很多用得到他们的地方。” 罗杰大致猜测的到，向氏兄弟邀请自己的目的，无非就是加深与【量子娱乐】的联系。 若是能够成为【量子娱乐】在香江的唯一合作者，那自然是最好不过。 在香江的娱乐产业一天天下滑的现在，这些“娱乐圈大佬”的日子也都不好过，只能紧抱好莱坞的大腿，帮助好莱坞对香江，乃至于对不可描述国度的内地进行“文化倾销”，以此来牟利。 然而，在香江的娱乐业，并非向氏兄弟一家独大，无论是【量子娱乐】，还是其它几大巨头，都是借助着几个本土势力之间的竞争，尽最大可能去压低发行成本。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在以前还担任【量子娱乐】一把手的时候，罗杰就很少插手海外分公司的具体业务。 毕竟，每一个地区都有自己的特殊情况，若是不了解局势就贸然插手，只会起到反作用。 现在，罗杰已经决定卸下商业上的“负担”，专注于乐队的事业，就更不会去管这些狗屁倒灶的事情了。 更重要的原因是，香江这块地方涉及到的东西太过复杂，一个不好，就会面临不可描述神兽的降维打击。 罗杰的打算很简单，演出结束，剩下的几天时间里，多陪着安妮在香江的大街小巷中走一走，直到安妮过完生日，乐队便要启程前往马交。 …… 深夜，乐队众人陆续回到酒店。 胖子和贾森嚷嚷着要开上一场派对狂欢，却是被罗杰以“太晚了”作为借口给堵了回去。 演出结束的时候，就已经是十点多。 吃完宵夜，回到酒店，现在已经是凌晨。 当然，凌晨也不影响开派对。 不过，这个时间，想要召集起一场足够热闹的派对，还是一件颇为麻烦的事。 不是做不到，而是麻烦。 乐队里的所有人都是不喜欢麻烦的性子，胖子闹腾了一阵，也就作罢，搂着不知道从哪勾搭上的女孩朝自己的房间走去。 “那家伙……” 罗杰看着胖子的背影，无奈地摇了摇头。 在洛杉矶的时候，胖子的表现还算是“老实”。 偶尔会背着杰西卡在外面偷腥，但也懂得什么叫“适可而止”。 但一踏上【诞生】巡演的旅途，胖子似乎就放飞了自我。 巡演进行到现在，不算各种“一夜的友谊”，单单只是会带着一起走上几座城市的，胖子就已经勾搭上了七八个。 若是消息传回洛杉矶，让胖子家里那位“河东狮”听到了风声，还不定会发生什么事情呢。 安妮凑到罗杰耳边，小声地问道：“你是不是也很羡慕啊？” “别调皮。” 罗杰轻轻拍了拍安妮的脑袋，像是哄小孩子一样，随口安慰了几句。 没有了派对，天色又渐晚，乐队几人很快各自离开，或是回房间睡觉，或是自己找活动去“娱乐”。 罗杰和安妮也回到了房间内。 先是去“婴儿房”内看了看沉睡中的小阿曼达。 小家伙依然是非常的嗜睡，一天恨不得睡上二十个小时。 很多人都说，睡着的婴儿就像是个天使一样。 这么算下来，阿曼达也约等于是一个天使了。 两人怕吵到小家伙，没有在婴儿房内停留太久。 跟保姆打了个招呼，便是回到主卧内。 折腾了一天，罗杰身上出了不少汗，再加上吃宵夜的时候，也沾染了不少大排档里的“气味”。 回来第一件事，自然是洗个澡。 从浴室里出来，罗杰却是看到，安妮坐在阳台的吊椅上，整个人缩成一团，手里还拿着一支点燃的香烟。 “怎么突然开始抽烟了？” 罗杰走到安妮身边，颇为好奇地问了一句。 “我得了产后抑郁症！不行吗？！” 安妮翻了个白眼，朝旁边靠了靠，给罗杰让出地方。 罗杰在安妮旁边坐下，心里感到有些好笑。 若是安妮会得抑郁症，那这世界上恐怕找不出几个心态健康的人了。 伸手将安妮搂进怀里，两人都没有开口，静静地看着外面的夜色。 香江的夜景很美，虽然说，类似的夜景，在许多繁华的大城市都能看到，在洛杉矶也不罕见。 但身处“异国他乡”，这种夜景，仍然是会给人一种不一样的感觉。 过了许久，安妮将燃尽的烟蒂丢进垃圾桶，问道：“你以后有什么打算？专注于乐队的事情？” “不出意外的话，应该会这样吧。” 罗杰想了想，说道：“公司那边已经上了正轨，不需要我们过多的插手，我想把时间用在自己喜欢的事情上。” 稍稍停顿了一下，罗杰又说道：“当然，这不是我一个人的事。如果你们希望在商业上有更好的发展，我也能理解。” 乐队中，贾森这个没什么存在感，也没有太多话语权的家伙暂且不说。 胖子是个实打实的财迷，摇滚乐确实是胖子的爱好。 但财富，或者说金钱，才是胖子最大的乐趣来源。 罗杰暂时不确定胖子的想法，但要说胖子希望乐队对【量子娱乐】的生意更重视一些，罗杰也不会感到有什么意外。 至于安妮。 罗杰是可以确定，安妮对摇滚乐的兴趣，肯定是比赚钱的兴趣要大得多。 至少现在是这样。 在乐队刚刚成立的时候，大家都“很穷”的那个阶段，无论是罗杰，还是安妮，亦或者是胖子，大家都是一门心思地想要去赚钱。 但在实现了“财务自由”之后，安妮的想法就会有所转变。 虽然说安妮已经三十岁出头，但本质上，依然还是那个贪玩的女孩，这一点从来都没有变过。 对于安妮来说，钱，只要够用就好，更多的精力，还是想要尽可能放在吃喝玩乐等等各种“享受”上。 摇滚乐，对安妮来说，也算是“享受”的一部分。 甚至是比较重要的一部分。 当然了，“够用就好”的这个标准，在安妮这里，或许是要比常人高得多。 单单只是在收藏吉他方面的开销，安妮这些年花出去的钱，就足以养活上百个中产家庭。 （注：再次强调，中产家庭是指收入处于“中位数”区间的家庭，不是“比较有钱”的阶层，国内对中产的定义大多都曲解了。） 不光是安妮，罗杰自己也同样是如此。 小富即安，这根本不足以让罗杰和安妮感到满足。 这也是正常的事情，没有人不愿意过奢侈的富豪生活。 既然有这个能力，干嘛不让自己过得好一点？ 当然了，以乐队众人现在的收入水平，已经足以让罗杰和安妮过上“理想中”的生活。 而且，【量子娱乐】已经步入成熟，不需要乐队过多地插手。 这样的情况下，罗杰的“工作重心”，自然而然地就转移到音乐方面。 当然，这里还有一个前提，那就是乐队众人在这方面达成了一致。 毕竟，乐队不是罗杰一个人的。 “我倒是无所谓。咱们两个加起来，每年的收入至少也在五亿美元以上了吧？” 安妮耸耸肩，说道：“这些钱，要是不进行什么大笔的投资，也没太多地方可以花。与其去拼命赚更多的钱，还不如想想怎么玩得更开心一点。” 安妮计算的数字还是有些保守。 若是每年都有新的专辑和巡回演出，单单只是来自乐队的收入，就不止五亿美元了。 再加上【量子娱乐】的分红，差不多可以在这个数字的基础上翻倍。 当然，这是税前收入。 第834章 长不大的孩子 （不出意外的话明天出院，之后就可以恢复正常更新了。前提是这个胃不要再出问题，总之我尽量……各位读者老爷们，这几天对不住了。） 安妮的性格很“单纯”。 就是纯粹地贪玩，追求“快乐”。 只要有足够“挥霍”的收入，安妮在“事业”方面，反而是没有太强的欲望，更愿意将时间和精力用在“玩”这一块。 当然，对于安妮来讲，摇滚乐本身，就是玩的一部分，而不是一项工作。 认真、敬业的态度固然是要有的。 但在心态上，安妮更多地是将乐队的“事业”当成了一场游戏，并且乐在其中。 远的不提，单单只说摇滚圈子之内，在这些成名的乐队中，热衷于名利的，固然是绝大多数。 罗杰自认，自己虽然不完全如此，但很大程度上来说，完全可以归类到这一种人里。 另外一部分，则是将音乐当做一种情绪宣泄的渠道。 事实上，在七八十年代当做，最为成功的那一批顶级乐队中，有近半都属于这一类。 他们出身不高，历尽世间冷暖，多数还有着较为凄惨的童年经历。 音乐，就成了他们宣泄情绪的一种渠道。 而这种宣泄，是最为容易引起底层阶层的“共鸣”的，因而，这一类乐队，“成功”的概率自然是极高。 最后一种，就是像是安妮这样，纯粹抱着“玩”的心态去搞音乐的，虽然比例要少了很多，但却也还是有的。 例如圈内那几位有名的富二代，成立乐队的初衷，多半就是为了玩个开心。 至于在“玩”的过程中，顺便“功成名就”，那就是意外的收获了。 罗杰仔细想了想，自己“大部分”属于第一类人，安妮属于第三类。 至于胖子和贾森，两人多半也是和罗杰一样，“大部分”属于第一类。 人，永远都是复杂的动物，不可能以单一的标签来完整地概括。 哪怕是安妮这样，性格非常单纯的家伙，也不可能用一个简单的标签就形容出来。 何况，论“复杂”，胖子这个人，在乐队里也算是心思最深沉的一个。 在没有开诚布公地谈过之前，罗杰也不能确定，在胖子的规划中，【量子娱乐】和乐队自身的事业，哪一个更加重要。 单纯以收入来讲，除了贾森因为股份较少的缘故，要稍微差一点以外，罗杰、安妮，还有胖子三人，都是已经到了“钱多得没地方花”的程度了。 只要不胡乱进行大手笔的投资，无论是豪宅、飞机、游艇，乃至于其它任何一切“生活享受”方面的东西，三人都不存在任何“消费不起”的情况。 事实上，对于任何一位有资格进入《福布斯》富豪榜前五百名的超级富豪来说，钱多到没地方花，都是一个颇为让人幸福的烦恼。 ——有钱到这种地步的超级富豪远远不止五百个，没有登上富豪榜，但身家同样不菲的超级富豪，数字是要更多的。 然而，“钱多到没地方花”，和“失去赚钱的欲望”，完全是两码事。 看看那些排名靠前的顶级富豪就知道了。 罗杰和安妮两人，对于现在的收入水平表示非常满意，并且没有什么更高的期待。 但却并不意味着胖子和贾森一定就会有一样的想法。 这两人的情况还有所不同。 因为在乐队、在【量子娱乐】当中股份占比不同的缘故，胖子的收入水平，比罗杰要低一点，但也低得不多，和安妮处于同一个档次。 一年下来，大约有三四亿美元的收入。 无论从任何一个角度来讲，这都是完完全全地实现了“财务自由”的数字了。 而贾森，收入则要低得多。 这主要是因为，贾森在乐队中的股份只有百分之五。 在【量子娱乐】当中的股份倒是要稍微多一点，但【量子娱乐】毕竟不是每年都会进行分红。 若是按近几年的平均数字来算，不算其它个人收入，单单只算乐队和【量子娱乐】这两块的分红，贾森一年的收入大约在五千万到七千万美元之间。 这还是因为，在今年的年初，【量子娱乐】进行了一次分红。 分红的总数在十八亿美元，乐队四人，以个人名义和乐队整体的名义，加起来，总共占据其中百分之二十，也就是三点六亿美元。 按照股份分配算下来，直接四舍五入取整数的话，罗杰最多，拿到一亿一千万，胖子和安妮每人九千万，贾森则分到了七千万美元。 当然，实际数字并非这么的“整齐”，而是存在一定的零头。 不过差距并不大就是了。 靠着这一次公司的分红，很大地拉高了贾森这几年的“平均收入”，才勉强迈过“年入五千万”这个门槛。 如果没有这次的分红，贾森的收入是要低上许多的。 一年几千万美元，已经是不少了。 不过，对于花钱大手大脚的明星来说，也没有多到“可以肆无忌惮”的程度。 比如说，安妮敢每年花上千万美元用来收藏吉他，贾森就不可能这么玩。 不过，在乐队四人当中，贾森的性格是最为容易满足，最“安于现状”的一个。 别说现在每年能赚几千万美元了。 就算是贾森还没有正式成为乐队的一份子，作为“编外成员”，每年只拿几十万美元固定薪水的时候，贾森也挺满足，没有觉得有什么“钱不够用”的情况，反而还觉得自己算是“高收入群体”了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 也正是这种容易满足、安于现状的心态，才让贾森踏踏实实地在乐队里扮演着一个默默无闻，但却又非常重要的角色，最终在多年的时间之后，被乐队所接纳，成为乐队的正式成员之一。 同样的收入水平，换成罗杰、安妮，或者胖子中的任何一个，都不可能会满足。 但贾森嘛…… 虽然没有谈起过这个问题，但以罗杰对贾森的了解，这家伙对自己的现状应该是非常满意的，至少在金钱方面，没有太多的追求。 说白了，贾森虽然也爱玩，但却是一个“勤俭节约”的性子。 有钱就多花，没钱就少花，而且无论赚多赚少，总有一部分固定比例的收入，会被贾森存起来，投入到保底基金之类几乎没有任何风险的投资上去。 ——这类投资虽然几乎赚不了什么钱，但却也可以说几乎没有任何风险可言。 仅从这投资的选择上，就可以看出贾森是个什么样的人了。 在追求超前消费、高风险投资的北美，贾森这种人，可以说是一个异类。 稍微分析了一番，罗杰就断定，贾森绝对不会反对乐队将主要精力投入到音乐方面，减少对【量子娱乐】的精力投入。 倒是胖子，会做出何种选择，让罗杰有些猜不透。 这个家伙在商业方面的野心不小，现在的“成就”，是否能够让胖子感到满足，罗杰也不敢肯定。 钱这个东西，就算是已经多得没地方花了，也没有人会觉得再多赚点钱是坏事。 和安妮聊了好一会，两人都无法确定胖子的想法。 最终，罗杰只能是说道：“等这次演出结束，我找个时间和胖子谈谈，看看他的想法吧。” 顿了顿，罗杰又说道：“如果胖子不强烈反对的话，我们以后就尽量多的把精力分配到音乐方面。至于公司，交给卢卡就可以了，反正现在的职业经理人制度很完善，而且公司的股权复杂化之后，只要股权在手，我们的利益就不会受到太多的影响。” 后半句话才是重点。 若是股权结构单一的公司，大股东若是不关心公司的运营，还有可能会被职业经理人架空，暗中侵吞公司的利益。 ——就像是古代被权臣架空的皇帝一样，看似大权在握，但实际上，却只是一个“吉祥物”而已。 而在一个股权复杂的集团公司内部，职业经理人想要架空一位大股东的权利，或许是可以做到的。 但是，想要侵吞公司的利益，影响到股东们的利益，却是绝对不可能。 最典型的例子，依然是迪士尼。 在九十年代，迪士尼家族被职业经理人迈克尔-艾斯纳架空，几乎失去了一切的权利。 但是他们该得到的利益，比如说分红等等，却是一点都没有少过。 迈克尔-艾斯纳当然不是不想拿走属于迪士尼家族的那部分利益，而是做不到。 在股权复杂的迪士尼集团内，迈克尔-艾斯纳的手腕再高明，也无法做到一手遮天。 众多的股东，都会盯着这位暴君。 想要揽权，可以，没人管你。 但想要侵吞股东的利益？那就会引起众怒了。 当然，到了后来，迪士尼家族差点被赶出迪士尼，这就是他们自己作死的结果了。 以【量子娱乐】现在的股权结构而言，任何人都无法做到避开其它股东的监管，侵吞公司的利益。 这，已经是足够了。 罗杰虽然是打算减少对【量子娱乐】投入的精力，但却不可能像是迪士尼家族那样，对公司完全不闻不问。 就算不干涉公司的运营，但至少一些重大的决策，是必须要做到心中有数的。 至于其它，只要能够确保乐队在公司内的利益不受侵害，罗杰倒也不会去想太多。 乐队创立【量子娱乐】的初衷，除了赚钱之外，也是要给乐队一个保护自己的外衣。 而现在，这些目的都已经达成。 罗杰也不愿意将太多的时间和精力花费在争权夺利方面，毕竟，乐队并非是纯粹的“商人”。 在【量子娱乐】的一切都走上正轨之后，至少站在罗杰的角度来讲，安安稳稳地当一个闲散的股东，每年收上一笔巨额的分红，并且确保在公司内说得上话，就已经足够了。 更何况，对于卢西恩-格兰奇这个和乐队合作了十年之久的职业经理人，双方之间，基本的信任还是有的。 虽然说，人都是会变的，罗杰也无法肯定，在掌握了【量子娱乐】的大权之后，卢西恩-格兰奇会有多大的变化。 但至少可以肯定一点。 卢西恩-格兰奇，绝对不会是迈克尔-艾斯纳。 【darkness】乐队，也不会是迪士尼家族。 “不说这个了。” 罗杰觉得气氛有些沉闷，主动岔开话题，问道：“过两天就是你的生日了，你打算怎么过？” “让我想想……” 安妮歪着脑袋想了一会，眼睛一亮，叫道：“派对！开一场超大规模的派对！” 罗杰：“……” 这个回答丝毫不出人意料。 嘛，安妮嘛，没有派对会死星人。 问她的意见，那肯定不会有其它的可能，答案几乎是唯一的，一定是派对。 “我就知道……” 罗杰忍不住揉了揉脑袋，有些头痛地说道：“除了派对，就没有点别的什么了吗？” 安妮作专注状，“思考”了半天，一脸茫然地说道：“没有了诶……我只想开派对……” 两人大眼瞪小眼，对视了半天，还是罗杰率先败下阵来，略显无奈地说道：“行吧，那就开派对，听你的。” 对于安妮的要求，罗杰总是没办法拒绝。 “亲爱的，你最好啦！” 安妮开心地扑到罗杰身上，吧唧一声，在罗杰脸上亲了一口，然后钻进罗杰怀里用力蹭着，像是一只小猫在主人怀里撒娇。 虽然年龄渐长，而且已经身为人母，但安妮的性格却是一点都没变，始终像是十几年前，两人刚刚认识的时候一样，是个长不大的孩子。 事实上，若是忽略掉出生年月，无论是从性格上，还是从外表上，都完全看不出安妮已经三十出头。 只有偶尔回忆起两人从相识至今的点点滴滴，罗杰才会恍然发觉，已经是十几年过去了。 低头看着像小猫一样在自己怀里撒娇的安妮，罗杰心里莫名地充满了安全感。 轻轻揉着安妮的脑袋，罗杰的思绪忽然开始飘散，漫无目的，不知道会飘往何方。 夜幕下，整个香江城灯火通明，似乎这座城市永远不存在“停歇”这两个字。 虽然已是凌晨，但街头上依然充斥着川流不息的人海。 大排档内喧嚣不止，食物散发着阵阵的香气。 大街小巷上，到处都是晚归的人们。 初春的风带着一丝丝寒意，却并不刺骨。 时间，在这一刻，仿佛定格了下来，变为永恒。 第835章 达成一致 第二天，【量子娱乐】香江分公司的一位高层来到乐队下榻的酒店，向罗杰“汇报工作”。 前一天，香江本土的“大佬”，向氏兄弟，向罗杰发出了见面的邀请，并且“送上了善意”。 罗杰当然清楚对方的目的，也了解对方在香江这块地盘上所拥有的能量。 不过，罗杰不想和这些所谓的“大佬”有任何的牵扯。 尤其是，向氏兄弟的背景，涉及太多不可描述的东西。 或许【量子娱乐】在香江的扩张，离不开这些人的帮助。 但以罗杰的身份和地位，去亲自和向氏兄弟“谈生意”，那就有些太丢份了。 更何况，到了如今这个地步，名声，对于罗杰来说是很重要的。 有些污点，一旦沾上了，是很难洗干净的。 在北美的娱乐圈，人们对于明星乱搞、嗑药之类的“丑闻”宽容度极高。 但不能碰触的红线却也是有不少的。 除了本身就和帮派背景分不开关系的嘻哈音乐之外，其它任何明星，若是沾上了“涉黑”的标签，事业都会受到极大的冲击。 更重要的是，若是和向氏兄弟产生了什么交集，乐队在不可描述国度内，本就不受“官方”待见的局面，又会更加的难受。 这是罗杰所无法接受的。 因此，罗杰很干脆地让【量子娱乐】香江分公司的高层“代表”自己去赴约。 ——直接推掉也不好，毕竟，【量子娱乐】在香江的业务，也有不少地方需要和向氏兄弟进行合作。 虽然说向氏兄弟并非是唯一的合作者，但还是稍微要考虑一下对方的面子的。 【量子娱乐】倒是不怕向氏兄弟，但也没必要无端去招惹麻烦。 今天一早，“代表”罗杰去赴约的那位高层，就来到酒店，向罗杰汇报昨晚的情况。 其实，向氏兄弟的邀请，也并没有什么特别之处。 只是简单地想要拉近一下关系，希望能够在以后的合作中占有更多的份额，或者更好的条件。 见到罗杰没有赴约，向氏兄弟很明显地表现出了失望，但同时又声称“可以理解”。 这自然是在做戏。 不过，却也是这种应酬场合当中所必须的东西。 “我知道了。” 罗杰点点头，说道：“向氏兄弟那边不用去管他们，该怎么样就怎么样，这是生意，要有做生意的规矩。” 顿了顿，罗杰又话题一转，说道：“当然了，具体的操作，那是你们分公司的事。你们直接向总公司负责就行，不用考虑我的看法，我现在已经不太插手公司的运营了。” “我明白了。” 香江分公司的高管看出罗杰不想多谈，很识趣地提出告辞：“那么我就不打扰你休息了，有什么事的话，让人给分公司这边打个电话就行。” “对了。” 罗杰忽然想起一件事，问道：“能不能帮我想办法，订一下o-zone酒吧的包场？要22号，我打算在那办一场派对。” 安妮的生日派对，罗杰自然是不会随便办个派对去凑合。 不说弄得多么盛大，至少诚意是要有的。 香江的o-zone酒吧，位于118层的高度，海拔高度近五百米，是世界上海拔最高的酒吧，也算是香江的一个“招牌”。 最低人均几百港币的开销，在香江也不算高消费的场所。 很多游客都会慕名而来，在这里喝上一杯。 这家酒吧的生意非常的好，因此，想要包场，难度也是很大的。 至少，罗杰的助理去尝试沟通过几次，得到的答复都是不允许包场。 不过，作为本地的“地头蛇”，罗杰认为，【量子娱乐】香江分公司的人，或许会有办法。 至于说滥用职权什么的，那叫个事吗？ 只是利用一下公司的人脉，为自己做点私事而已，任何一家公司的股东，在有需要的时候都会这么做。 只要不是会对公司利益造成明显损害的，其他人都会睁只眼闭只眼，当做看不到。 “o-zone酒吧吗？” 对方点了点头，说道：“没问题，包在我身上。22号晚上的包场，不出意外的话，今天之内应该就会有好消息。” …… “地头蛇”的效率确实是很高，当天下午，【量子娱乐】香江分公司就传来消息，o-zone酒吧已经同意了22号晚上的包场。 派对的其它细节，也会由专业的派对公司，按照罗杰的要求去完成。 在听闻罗杰打算留在香江，陪安妮过完生日再启程前往马交之后，胖子几人也纷纷表示要留下来。 “这种事怎么能少得了我呢？！” 胖子“义正言辞”地说道：“为了保证你在香江期间也能抽出充分的时间进行排练，我们必须留下来监督你！” 和胖子非要找个光明正大的理由，或者说借口不同，吉姆倒是要坦诚得多：“我觉得大家一起留下来给安妮庆祝生日，会是个不错的主意。而且，我想我们所有人都在期待这场派对，不是吗？” 后半句才是重点。 这些家伙，只要一听到派对两个字，简直就要走不动路了。 这也是整个娱乐圈的一个缩影。 在这个“娱乐至死”的时代，这句口号不但骗过了消费者，同时也骗过了娱乐圈内的“自己人”。 几乎所有的明星，都将“娱乐至上”奉为人生的信条。 尤其是独立电影和摇滚音乐这两个圈子，更是将这句话奉为金科玉律。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 没有不喜欢派对的摇滚明星。 这句话或许不完全准确，但却是这个圈子从诞生以来，一直持续至今的“现状”。 “想玩就玩吧。” 罗杰耸耸肩，表示毫不在意：“正好，人多点，也热闹。” “对了。” 胖子忽然想到了什么，问道：“这次的派对，会邀请本地的明星参加吗？” 只看胖子那色眯眯的表情，就知道这家伙的脑子里在想些什么。 罗杰无语地看了胖子一眼，说道：“具体的细节是派对公司和香江分公司在安排，我没有过问，不过想来，至少签约在【量子音乐】的明星，如果档期方面没有冲突的话，应该是会露个面的。” 作为全球唱片业的霸主，【量子音乐】可不单单只是在欧美地区拥有强大的实力。 在亚洲，同样也是如此。 事实上，在连番并购和扩张之后，香江本地的唱片公司，有不少都被收购到了【量子音乐】的旗下。 有的是随着环球、百代一起收购过来。 也有的，是在近一两年内被【量子音乐】单独收购。 影视方面暂且不论，单就乐坛明星这一块而言，整个香江还在活跃的明星，差不多有一半都签约在【量子音乐】的旗下。 当然，这仅仅只是唱片合约，而不包含经纪合约。 在亚洲这块地盘上，后者，才是真正主宰明星生死的东西。 不过，【量子音乐】也没兴趣做亚洲市场的土皇帝。 单单只是唱片的发行抽成和版权抽成，已经足够让【量子音乐】赚的盆满钵满，也就没必要再去压榨艺人，去赚那笔“经纪人佣金”的黑心钱。 而且，掌握着这些歌手长达十几二十年，甚至三十年以上的唱片发行权，已经足够让【量子音乐】对这片市场的“内容产出”做到非常严密的控制了。 作为【量子娱乐】的大股东，同时还是全球乐坛首屈一指的顶级明星。 【darkness】乐队召开的派对，若是在别的地方也就罢了，既然是在香江，至少【量子音乐】旗下的这些明星，肯定是要来凑凑热闹的。 哪怕混个脸熟，拉上点关系，到欧美去“镀金”一番，回来之后，身价也能有一个不小的提升。 至于【量子娱乐】在香江的分公司，对此多半也是乐见其成的。 “有本地的明星吗？那就好，那就好。” 胖子咧嘴一笑，肥胖的脸上写满了“猥琐”两个字。 罗杰摇了摇头，也不知道胖子这家伙订上了谁。 总之，先为被胖子盯上的倒霉鬼默哀上几秒钟。 不过这种事情，罗杰也不打算多管什么。 一方面是事不关己。 另一方面，以罗杰对胖子的了解，这家伙顶多只会“利诱”，还不至于用什么下作的手段。 胖子这个有色心没色胆的家伙，也干不出来像韦恩斯坦那种行径来。 若是别人愿意，那就是一个愿打一个愿挨，你情我愿的事情，作为一个“局外人”，罗杰自然是不可能插手的。 “好了，别闹了。” 罗杰打断了几人的玩笑，说道：“你们要留下来参加派对我没意见，但是总得帮上点忙吧？这可是安妮的生日！” “没问题！” 胖子使劲拍着自己的胸脯，身上的肥肉一颤一颤的，大声道：“有什么我帮得上忙的地方，只管说，我这三百多磅就卖给你了。” ——在接受了几年的治疗之后，胖子成功地“减肥”，从四百多磅的体重，减少到三百八十多磅。 减少几十磅的体重，若是在一般人身上，那简直是翻天覆地的变化。 但在胖子的身上，至少用肉眼是几乎看不出来的。 据说，胖子的目标，是将体重降低到两百磅。 事实上，有一段时间，胖子最瘦的时候，体重已经是减到了只有两百九十多磅，距离这个目标非常近了。 只是后来似乎身体又出了什么问题，出现了反弹，在短短几个月里又胖了回去。 从那以后，一直到现在，甚至是可以预见的未来，罗杰感觉，自己似乎是看不到胖子瘦下来的那一天了。 “行了，别卖弄了。” 罗杰忍不住扶额，用不知道是郁闷还是愤恨的语气说道：“要是正事，也指望不上你。不过吃喝玩乐什么的你擅长，就想想办法，让派对热闹些，好玩些，能让安妮玩得开心点就行了。从怀孕到现在，安妮已经快两年没好好玩过一次，这次就让她玩个痛快。” 话音刚落，罗杰忽然想起了什么，猛地一瞪眼，瞪着胖子，说道：“你那些乱七八糟的东西可别弄到派对上来！到时候给你们单独划一块地方，自己关上门去玩。” 罗杰所说的，自然是胖子和贾森那人尽皆知的“小爱好”。 这些东西，在北美的娱乐圈里实在是太过普遍。 罗杰管不了，也不想去管。 只要不闹出什么事来，怎么玩，那都是别人自己的私事，罗杰没有立场，也不会去干涉什么。 当然，前提是，不要影响到自己。 “我不是，我没有，你别乱说！” 胖子连忙否认三连，“委屈巴巴”地说道：“不是早就跟你说了吗？我和贾森都戒了，现在就只喝喝酒抽抽烟，再勾搭一下女人……” 说到一半，胖子看到贾森的脸色有点怪怪的，连忙又补充道：“他是勾搭男人……咳咳。总之，没有什么叶子或者其它乱七八糟的东西，绝对没有！” “对，我们都戒了。” 贾森也是附和着胖子的话。 听两人这么说，罗杰才想起来，两人之前确实是提起过一次，把那些“乱七八糟的东西”都戒掉了。 只是，罗杰一直以为这是一句玩笑。 但看现在两人的样子，似乎还是真的做到了这件事。 虽然感觉有些诧异，但不管怎么说，这总归是一件好事。 在娱乐圈里，死于嗑药的明星可是一点都不少。 罗杰并不希望，自己的搭档，会走上“前辈们的老路”。 “既然戒了，那就好好保持。” 罗杰拍了拍胖子和贾森的肩膀，话题一转，说道：“总之，离派对开始还有几天，这几天里，你们尽量帮忙想一想，有什么更好玩、更有趣的点子，可以用在派对上的。” 至于什么“不要怕花钱”之类的话，罗杰压根没有提。 在场的几个人收入都不低，一场派对，即便是往大了折腾，能花出去的钱也是有数的，不至于到让人心疼的地步。 何况，这场派对，花的是罗杰的钱。 胖子等人，就更加不会心疼了。 几句话之间，众人就对这次的派对“达成一致”。 能玩多嗨玩多嗨，能多热闹就多热闹。 至于开销、成本？ 谁在乎这玩意？ 第836章 生日派对 丽嘉酒店顶层，o-zone酒吧。 站在窗边，不说能将整个香江尽收眼底，但目光覆盖整个中环却是问题不大。 再加上酒吧内的设计，自然而然会给人一种“将香江踩在脚下”的感觉。 这也是o-zone酒吧最大的卖点所在。 当然，最大的卖点，并非是“唯一”的卖点。 作为香江最著名的酒吧之一，o-zone酒吧除了“够高”这一大卖点之外，在其它各个方面，每一个标准，都是向着顶级酒吧看齐的。 当然，这里的“顶级”，是指大多数普通人消费的起的“顶级”，而不是那种专供超级富豪的产物。 3月22日，o-zone酒吧被包了下来，谢绝一切外客，只有拿到了邀请函的人才被允许入内。 邀请函如何发放，那是【量子娱乐】香江分公司的事情。 在这件事上，罗杰没有过多地干涉，仅仅只是暗示了一下，表示巡演团队里喜好女色和男色的人不少，要在这方面“多下功夫”。 香江分公司的人立刻是会意，这种事，在香江本来就很常见。 一张张邀请函发放出去，不单单只局限于香江，范围几乎辐射了整个亚洲。 当然，由于时间紧张的缘故，发放邀请函的范围，也仅限于那些“近期比较清闲”的目标。 许多和【量子娱乐】有着长期合作关系的本土明星，尤其是较为年轻俊美的那一批，更是“重中之重”。 从内地到香江、再到湾湾、棒子国、岛国。 一时之间，从亚洲各地飞往香江的航班，竟是人满为患。 最离谱的是棒子国，听闻罗杰要在香江举办一场派对，以sm公司为首的几家经纪公司，直接召集了上百名旗下的明星，包下了一架飞机，将人“打包”送了过来。 听到这个消息，罗杰立刻知道，棒子国这帮人是“会错了意”，以为这里的派对，是棒子国娱乐圈里最常见的“那种派对”，连忙派人来讨好。 ——凭借着和【量子娱乐】，尤其是旗下【量子音乐】的合作，棒子国的这几大经纪公司，最近两年可是获取了不少的好处。 任何一个稍有名气一点的小明星，跑到欧美去开开演唱会，再请一些“托”，营造出一种备受欢迎的假象，镀金回来之后，身价立刻就会暴增。 而赚钱的大头，自然是落入了sm公司等等，这些经纪公司的腰包之中。 这几年来，一个个“海外镀金”的明星回来，可是让这些经纪公司赚了不少钱。 自然而然地，他们就更加希望抱紧【量子娱乐】的大腿，听到【量子娱乐】的“大人物”要召开派对，立刻就将旗下最“优质”的一批明星打包送来，用来讨好对方。 罗杰早就听闻过，在棒子国，明星看似高大上，但实际上就是经纪公司手中的玩物。 说白了，就和古代的“清倌人”没什么区别，看似清高，但青楼的东家让你去陪谁，你就得乖乖地去卖笑娱人。 事实上，通过这样的手段，棒子国的几大经纪公司在各个领域都吃得很开，也愈发地加强了对旗下艺人的控制力度，走上一种病态的循环。 罗杰对这种环境喜欢不起来，不过也没兴趣去为棒子国的“同行”们争取什么。 反而，棒子国这种特殊的环境，对【量子娱乐】这样的“国际巨头”，是更加有利的。 毕竟，棒子国本土的市场就那么大一点点，若是不依赖外部，连生存都是问题。 而以【量子娱乐】手中握有的资源和渠道，在与棒子国的这些经纪公司打交道的过程中，毫无疑问是占据绝对主动权的。 在占据绝对主动的情况下，和少数几个几乎控制了全国明星资源的经纪公司谈判，总好过去一个个和那些明星谈。 虽然要多让出一点点利益来，但却是能省去很多的麻烦。 咳咳，扯远了。 总之，在棒子国的这几家经纪公司“会错了意”之后，派对的参与名单忽然变得奇怪了起来。 每一家经纪公司，都在试图将旗下最大牌的明星，或者外表最出色的俊男靓女带到派对上，希望被某个“大人物”看中，从而抱上大腿。 在这种让罗杰感到有些别扭的“气氛”之下，3月22日这天晚上，安妮的生日派对终于是开始了。 作为派对的主角，安妮是来得最晚的一个。 没办法，在派对开始之前，阿曼达这个小家伙忽然闹腾了起来，两人费尽办法，哄了足足两个多小时，才将小家伙哄睡了。 而在忙完这一切之后，派对已经开始了一个多小时了。 走进酒吧里，《生日歌》的音乐顿时响了起来。 在这首歌的选择上，罗杰本打算“入乡随俗”，用本地人最“惯用”的《祝寿曲》来代替。 就是那首在港片里十分常见的“年年都有今日、岁岁都有今朝”。 不过，考虑到乐队众人都是来自北美，最后还是换成了英文版的《生日歌》。 ——安妮自然是听得懂《祝寿曲》的，不过其它人就未必了。 相比较之下，还是《生日歌》的流传更广，几乎全世界的人都会唱。 罗杰牵着安妮来到酒吧的最中央。 周围里三层外三层地围着密密麻麻的人群，所有人都在唱着“祝你生日快乐”。 这是在所有生日派对或者聚会上都会出现的一幕。 很俗，俗不可耐。 但依然是让安妮流露出开心的笑容。 一首歌结束，酒吧内顿时安静了下来，所有人都在看着安妮。 罗杰隐蔽地拽了安妮一下，示意她该说点什么了。 “这是我的第十四个十八岁生日。” 安妮的开场白就十分符合安妮调皮的性格。 有些脑子反应慢的，还要掰着手指头算一算，才弄明白是怎么回事。 “很高兴大家能够在今天来到这里，参加我的生日派对。总之，感谢的话和其它多余的话我就不说了，希望所有人今天都能玩得开心！” 安妮又想了一会，补充道：“既然今天是我的派对，在这里，我要定下几个规矩。第一，不准玩‘蛋糕大战’，尤其是不准弄乱我的发型！！第二，所有人都要尽情狂欢，不醉不归！” 停顿了一下，安妮看向dj台的方向，叫道：“来点劲爆的音乐，我宣布，跳过吹蜡烛和拆礼物的环节，现在，狂欢派对正式开始！” 临时充当dj的，是湾湾的一位明星，“热狗”。 虽然是嘻哈音乐出身，但“热狗”显然很清楚安妮，或者说乐队众人的喜好。 听了安妮的话，播放键按下，《欢迎来到丛林》的音乐声顿时响了起来。 酒吧内的灯光也暗了下来，只是片刻的时间，在几个“气氛组”的带动之下，酒吧里的男男女女，就开始扭动起自己的身体，肆意地狂欢起来。 当然，这其中有多少人是真心享受这种派对，又有多少是为了“投人所好”做个样子，这就只有他们自己心里才清楚了。 “给我们来点烈酒。” 罗杰拉着安妮来到吧台前，对调酒师吩咐了一句。 后者也很实在，两个架子摆在罗杰和安妮的面前，整整两打（24个）的“子弹杯”，直接倒满醇厚的苏格兰威士忌。 子弹杯的容量不大，但这种喝法，一次干下十几杯，即使是酒量很大的人，也未必吃得消。 罗杰忽然有一种“作茧自缚”的感觉。 旁边的安妮似乎是猜到了罗杰的想法，朝罗杰露出一个挑衅的笑容，端起一个子弹杯，一饮而尽，而后将空杯重重地“摔”在桌面上。 “哇哦。” 罗杰一看安妮的动作，就知道她想要做什么。 毫不犹豫地举杯，喝酒，一气呵成。 两人的动作很快。 举杯，喝酒，将空杯扔到一旁，然后继续下一杯。 整整两打的子弹杯，只是几分钟时间，就被两人清空。 即便是罗杰的酒量很好，这么个喝法，也是很快就出现了头晕的感觉。 经常喝酒的人都知道，喝快酒，是非常容易醉人的。 比如说，平时能喝上一斤白酒的人，若是喝的速度很快，可能半斤下去就会醉过去。 一打的子弹杯，一杯一点五盎司，差不多接近两小瓶啤酒的量。 但要知道，罗杰和安妮喝下去的，可是纯的威士忌，连冰块都没有加！ 一圈喝完，罗杰立刻意识到，自己必须要暂停一会，再这么喝下去，派对才刚开始，自己都要醉了，那还玩个什么？ 再看安妮，脸上也是泛起潮红，眼神涣散，明显是酒劲上头的样子。 “我们去跳舞吧。” 安妮似乎是不打算继续挑衅罗杰的酒量了，凑到罗杰身边，低声道：“我想跳舞！” 罗杰自然是不会拒绝安妮的要求，说了一声“好啊”，就牵着安妮的手，走向酒吧的舞池。 酒精，音乐，以及派对下的气氛，任何人在这种环境下，都会很快进入到忘我的状态中去。 这种环境下，所谓的跳舞，也没有任何规则或者技巧可言。 就是跟着音乐的节拍，随心所欲地扭动身体，挥洒汗水。 舞池中的人不少，但派对上都是“有身份”的人，最起码也是个在当地稍有名气的小明星，也不会出现一般夜店里那种人挤人的情况。 昏暗的灯光、节奏感极强的摇滚乐，再加上酒精的刺激。 不需要太多的预热，罗杰很快就进入到狂欢的气氛当中。 玩了半个多小时，随着汗水的蒸发，酒意渐渐开始散去，罗杰也开始感到一阵疲惫。 毕竟“年龄大了”，这么玩起来，还是挺累的。 又跳了一会，罗杰拉着似乎还有些意犹未尽的安妮离开舞池，想要找个空桌坐下，好好喝上几杯。 “干嘛？” 安妮有些不满地嘟着嘴，抱怨道：“我还没玩够呢！” “我们去喝一杯，回来再继续玩。” 罗杰自然清楚，安妮的不满只是故意做给自己看的，拍了拍安妮的脑袋，安慰了几句。 安妮果然是很快被罗杰专业了注意力，环视了一圈，立刻眼睛一亮，指着一个靠窗的位置，叫道：“那边，那边！” 罗杰顺着安妮的手指看过去，不由得一阵无语。 在那个靠窗的卡座，坐着七八个年轻貌美的少女。 只能说，这确实是很符合安妮的性子。 “你想干嘛？” 罗杰好笑又好气地伸出手指，弹了一下安妮的脑门：“都当妈妈的人了，还整天想着玩。” “疼！” 安妮捂住脑门，“振振有词”地反驳道：“我又不是一个人玩！哪次没有你的份？！” 听安妮这么一说，罗杰顿时无语。 自从和安妮在一起之后，在派对上“泡妞”这种事，罗杰似乎确实是没有再“亲力亲为”过。 每一次，都是安妮出马，然后带着几个年轻貌美、身材火辣的美女回来，然后两人“分赃”，或者干脆一起…… 咳咳。 “不行！” 罗杰板起脸，尝试着做出一副严肃的样子，说道：“咱们已经为人父母了，是时候开始收心，不能像以前那样疯了！玩归玩，但是以前那种‘活动’不能再有了！” 罗杰是早已打定主意要“收心”。 自然而然地，也不希望安妮再继续疯玩下去。 当然，这和吃醋之类的没什么关系。 罗杰一直觉得自己的心理似乎有些奇怪，安妮若是和其它男人发生什么，罗杰自然是接受不了的。 但换成是女人，就没那么不容易接受了，甚至于，反而还觉得……挺刺激？ 罗杰不愿意让安妮像以前那样疯玩，主要还是因为，怕安妮这么玩下去，会让自己“守不住原则”。 毕竟，自从两人在一起之后，就连在派对上泡妞，以及派对结束之后的“不可描述”，都是一起的。 咳咳咳。 总之，为了“收心守身”，罗杰打算断绝掉一切的“诱惑”。 于是便是“义正言辞”地“教训”了安妮一顿。 “喔……” 安妮乖巧地低下头，小声应了一句：“那么凶干嘛，我听你的就是了嘛……” 不过，在罗杰视线看不到的角度，安妮的大眼睛不断地转动着，透出一阵狡黠。 很显然，这个贪玩的家伙，心里还是在计划着什么。 第837章 逗智逗勇 阳光透过落地窗洒进屋内。 虽然只是初晨的朝阳，但依然给人一种刺眼的感觉。 安妮嘴里嘟囔着什么，翻了个身，背对着窗户。 过了几分钟，似乎仍然觉得屋内的光线太亮了，踢了踢罗杰的小腿，“喂，去关一下窗帘！每次喝酒都忘记关窗帘，你这什么记性！” 罗杰用辈子蒙着头，一脸的生无可恋，一动不动，做死尸状。 安妮又踹了罗杰几下。 似乎在有了阿曼达之后，某人就渐渐养成了“起床气”的毛病。 罗杰无奈，只能是起身去拉好窗帘，房间重新回到黑暗。 看了一眼时间，才是清晨。 前一天狂欢到凌晨时分，又是一直和安妮“逗智逗勇”，两人都很疲惫，只想多睡一会。 回到被窝里，从身后抱着安妮，罗杰很快又沉入梦乡。 安妮磨着牙，嘴里嘟囔着什么，也是很快重新睡着。 这一睡，就一直睡到了下午。 罗杰是被渴醒的，喉咙里干得像是着起了火。 懒得去寻找什么饮料，直接冲进浴室，打开水龙头灌了几大口之后，顺便冲了个澡。 这一下，倒是勉强“洗”去了宿醉之后的头痛。 随便披了件浴袍，走出浴室，床上已经没有了安妮的身影。 来到客厅，却是看到安妮正在餐桌前，桌上摆满了食物。 “正好，我也饿了。” 罗杰毫不客气地在安妮对面坐下，直接用手抓起一个叉烧包塞进嘴里。 “我没说同意让你吃！” 安妮瞪大了眼睛，不满地看向罗杰：“昨天我生日，你都不让我玩开心，不许吃！” 说着，安妮还伸出手，想要抢走罗杰的食物。 罗杰心里忍不住发笑。 昨晚，安妮不断尝试着想要“勾搭”几个妹子，却都是被罗杰想方设法地阻止住了。 一直到派对结束，安妮的“泡妞大业”都没有成功。 也难怪她会不满。 自从有了阿曼达以后，就没有痛痛快快地玩过一次。 好不容易开一次派对，还有许多的美女，却硬是被罗杰给拦了下来，没有勾搭上任何一个。 不过，安妮的抱怨也就是做个样子。 虽然玩心很重，但安妮却是清楚，罗杰才是自己的“归宿”。 两人打打闹闹了一阵，最后还是安静下来，各自好好“进食”。 一场狂欢派对之后，根据个人体质的不同，第二天往往会出现两个极端。 要么是完全没有任何胃口，一整天，甚至一连好几天都吃不下任何东西。 要么，就会像饿死鬼投胎一样，会疯狂地“吃”，无论吃多少，都感觉填不饱肚子一样，很快就又会觉得饿。 罗杰和安妮，就属于后者。 疯狂地扫荡完满桌的食物之后，两人才感到稍微好受一点。 “呼。” 罗杰摸着肚子，长出一口气，赞叹道：“还是中餐吃起来最舒服。” “是啊是啊。” 安妮拼命点头：“我要在这里多呆几天，吃遍这里的美食再走！” 听到安妮这番话，罗杰忽然想到前世一个著名的梗。 某老外来到不可描述国度，立誓要吃遍不可描述国度的美食。 结果十年过去，该老外连粤东省都没有走出去。 “那你可要小心了。” 罗杰开玩笑道：“光是香江的美食，天天不重复的，也够你吃好多年的了。” “反正我要在这里多吃一段时间再回洛杉矶。” 安妮这次倒是没有嘴硬说什么“不吃完不走”之类的话，却还是有一种不肯认输的感觉。 罗杰抬头看了看墙上的挂钟，时间指向下午三点。 回忆了一下乐队的行程安排，罗杰开口道：“我再过一会就该走了，约好的七点出发，晚上到了马交还要过一遍舞台走位，不能太晚。” 七点出发是飞机起飞的时间。 实际的出发时间，还要更早一些。 毕竟，香江是一个非常容易堵车的城市，若是不留够足够的“提前量”，一旦遇到堵车，导致航班延误，还是会很麻烦的。 尽管乐队乘坐的是私人航班，不像公共航班那样一旦错过飞机就只能改签，但麻烦总归是有的。 安妮自然清楚这些，点了点头，说道：“也不用太着急，行李昨天都收拾好了，再过上两个小时再走，肯定来得及。” “嗯。” 罗杰点点头，说道：“等瑞克他们打电话了我再走，多陪你和小家伙一会。” 说着，罗杰忽然想到了什么，站起身，说道：“我们去看看小家伙？” “好呀。” 安妮擦了擦嘴，拉住罗杰伸出的手，跟在罗杰身边，来到阿曼达的房间。 和平日里一样，小阿曼达每天的大部分时间都在沉睡。 而且睡得很死。 两人走进房间，并没有吵醒小家伙。 罗杰对守在婴儿床旁边的保姆比了个“噤声”的手势，和安妮走到床边，看着沉睡的小家伙。 为了让阿曼达保持一个较好的睡眠质量，婴儿房内的光线很暗，看得不太清楚。 不过，大致还是可以看清小家伙五官的轮廓。 只有八个月大的阿曼达，虽然已经是比刚出生的时候大了许多，但整个人依然还没有长开。 整个人小小的，粉嫩嫩的“一团”，非常的可爱。 “真希望她能快点长大。” 安妮低声在罗杰耳边说着悄悄话：“她长大之后肯定和我一样好看！” 这番话多少有些自恋的意味，不过罗杰却是很认同。 以罗杰的审美来看，安妮并非是那种倾国倾城的绝色，但却非常的耐看，属于百看不厌的类型。 若是小阿曼达长大之后，能够继承安妮的外貌，那绝对是个人见人爱的小美女。 “只要性格上别像你这么张扬就好了。” 罗杰故意开着安妮的玩笑。 当然，这并不意味着罗杰不喜欢安妮的张扬。 实际上，正是这特殊的性格，再加上安妮自身强大到足以驾驭这份张扬的“气场”，才使得安妮如此的迷人。 不过，罗杰却是很清楚，并不是所有人都能像安妮这般“天才”。 虽然说，每一个父母都认为自己的孩子是最特殊的一个，但罗杰却并不认为，阿曼达能够和她的母亲同样的出色。 当然了，罗杰也并不在意这一点。 阿曼达是不是一个天才、未来是否足够出色，在罗杰看来，那都是无所谓的事情。 只要她能够平安、健康、快乐，就已经是足够了，其它的一切都不那么重要。 以罗杰和安妮两人能够为阿曼达提供的资源，她的未来，也并不需要自己去打拼什么。 虽然说罗杰在北美已经生活了十几年时间，但很大程度上，还是保留了东方式的思维。 尤其是在对子女、后代的一些想法上，罗杰的观点并不像大多数西方人那样。 听了罗杰的话，安妮不满地翻了个白眼，却是没有说什么，只是静静地靠在罗杰身上，眼睛一眨不眨地盯着沉睡中的阿曼达，不知道在想着什么。 罗杰也没有再说话，和安妮一起，静静享受着这片刻的温存。 …… 两个小时之后，酒店门口。 乐队的其他人都已经上车，罗杰和安妮在车门外做着“最后的告别”。 “下了飞机记得给我打电话！” 安妮的双臂缠绕在罗杰的脖子上，抬起头望着罗杰，说道：“还有，这几天不要再喝酒了，你昨天喝了那么多，身体会受不了的。” “放心，我会照顾好自己的。” 罗杰用额头顶着安妮的脑门，笑道：“我们只是分开一周，不是说好了吗？你要到东京去陪我过生日的。” 按照乐队的行程规划，4月1日，也就是罗杰生日的那一天，乐队会在东京停留。 本来，罗杰是打算让安妮在香江，和阿曼达玩上一段时间之后，就返回洛杉矶。 不过，在安妮的执意要求之下，罗杰还是同意，让安妮陪自己度过三十二岁的生日。 至于阿曼达，安妮的计划，是将阿曼达，以及照顾阿曼达的护理师、保姆等人留在香江，一个人去东京陪罗杰过完生日，再返回香江。 八个月大的婴儿，在有足够多的“专业人士”的照料之下，离开父母一天，倒也不至于出什么问题。 自然，若是单单只是这样，罗杰还是会感到不放心的。 某种程度上来说，罗杰有一些“被迫害妄想症”。 正是这种心态，催促着罗杰一手主导，创办下【量子娱乐】这份“基业”。 而也正是这种心态，让罗杰对身边的人很难全心全意地去信任。 为了确保阿曼达的安全，罗杰特意将自己的保镖威廉也留了下来，专门负责“盯着”照顾阿曼达的护理师和保姆。 安妮觉得这样做没什么必要，不过却也没有提出反对。 反正威廉留下，也影响不了什么，反而只会对阿曼达的安全更有好处，留下也就留下了。 “嘿，你们两个！” 胖子大约是等的不耐烦了，打开车窗，大叫道：“要不然一起走吧！” “你去死吧，死胖子！” 安妮对胖子伸出中指，做了个鬼脸。 然后又转过头，看向罗杰，说道：“好啦，你该走了，不然他们又要开始烦人了。” 罗杰双手微微用力，将安妮拉进怀里，低头吻了上去。 良久之后，两人分开，罗杰再次轻轻亲了一下安妮的脸颊，说道：“我走了，下周再见。” 安妮站在路边，目送着罗杰上车，直到车子消失在街角，安妮才叹了一口气，转身走回酒店。 另一边。 罗杰和安妮分开，心里也是有些惆怅的情绪。 不过，在胖子几人的调侃嬉闹之下，很快也是打起了精神。 大巴车内。 胖子、吉姆，还有贾森，身边都各自有个“伴”。 不同之处在于，胖子和吉姆找的是女伴，而贾森身边，则是一个俊秀的小鲜肉。 罗杰依稀记得，这似乎是棒子国某个男团中的c位。 但罗杰并不十分确定这一点。 毕竟，在罗杰眼里，棒子国那些明星，几乎都是一个模子刻出来的，长相实在太过相似，根本分辨不出来。 “你们几个。” 罗杰指了指胖子几人，摇头道：“现在就我一个人是孤家寡人了是吧？” “谁让你要当好男人呢？！” 胖子颇为“自得”地搂紧了身边长相清纯的少女，调侃道：“好男人的代价，就是身边没有漂亮姑娘，你说是吧？” 最后一句话，胖子却是对身边的少女说的。 胖子身边的这个少女，罗杰倒是印象深刻。 不过印象深刻的原因比较“特殊”。 这个少女来自岛国，是罗杰前世的时候，电脑硬盘里珍藏的“系列电影”里的某位女主角。 像是什么车牌号之类的东西，罗杰至今都还有很深刻的印象。 如果罗杰没记错的话，这个姓“早乙女”的女孩，现在应该还没有成年。 也不知道是怎么会出现在昨晚的派对上，又怎么被胖子给勾搭到手的。 罗杰甚至不清楚，胖子是否知道这个少女的身份。 不过事不关己，罗杰也没有提醒一句的意思。 只是跟胖子、吉姆等人开着玩笑，随意闲聊打发着时间。 灯红酒绿、夜夜笙歌、身边女人像走马灯一样的换，这样的生活，没有哪个男人不喜欢。 不过，在玩了这么多年之后，罗杰更加想要的，是安稳的生活。 安心、稳定。 想要得到什么，就必须要失去点别的什么。 对于这一点，罗杰早已有了充分的心理准备。 虽然说，罗杰也不清楚，自己能够保持多久。 就像前世戒酒一样，罗杰也曾经戒酒好几年，但最终，在来到这个世界之前不久，还是“破戒”了。 不过，哪怕能多坚持一天，也总是好的。 …… 【黑暗使者号】载着众人在香江国际机场起飞，一段并不算长的航程之后，在马交落地。 天色已晚，乐队下了飞机之后，先是去了演出现场，简单地过了两遍舞台走位，才返回酒店休息。 这座城市，和【诞生】巡演途径的绝大多数城市一样，是一座“不夜城”。 站在酒店的窗边，看着窗外繁华的夜景，听着电话另一头安妮的声音，罗杰的脸上，渐渐浮现起一丝笑容。 这种笑容的名字，叫做幸福。 第838章 当代传奇? 四月，安妮飞到东京，陪着罗杰过了一个生日之后，便是带着阿曼达返回洛杉矶。 乐队的巡演旅程依然在继续。 在亚洲一直停留到五月底，才转道前往南美。 而后几乎走遍了整个南美，重新回到北美的土地上时，已经是九月份了。 在洛杉矶，《寂静岭》专辑的宣发已经开始推进。 只等着【诞生】巡演的最后一场结束，整个巡回演出的影响力完全爆发出来，乐队的新专辑便是会正式发行。 这自然是为了“蹭热度”。 暗潮、哥特金属的风格，在摇滚中虽然是一个大类，但商业属性却是不算太高。 事实上，这类音乐，虽然经典之作很多，但却是从未出现过真正“大卖”的专辑。 为了尽可能地提高《寂静岭》专辑的销量，【量子音乐】的市场部门毫无压力地做出了这个蹭热度的决定。 如果说，蹭别人的热度，还会被一些道德卫士所抨击的话。 那么自己蹭自己的热度，谁也挑不出什么刺来。 《寂静岭》这种商业属性偏低的专辑，若是不在营销方面想想办法，哪怕是乐队的商业号召力足够强，也很难卖出一个好的成绩来。 哪怕大牌如披头士乐队，也不是没有过销量扑街的专辑。 ——当然，所谓“扑街”的标准，也是相对而言的。对披头士乐队来说是扑街的销量，放在一些二线明星身上，甚至都足够开上一场庆功派对了。 《寂静岭》专辑的风格，商业属性不算强，走冲奖路线也并不合适。 事实上，包括格莱美在内的众多音乐类奖项，对金属乐摇滚一向都不怎么待见。 除了重金属因为受众足够广泛的缘故，略微能够给予一些照顾之外，其它类型的金属乐摇滚，想要得到重量级奖项的难度简直堪比登天。 ——当然，这不包含那些专业的摇滚类奖项。 事实上，纵观摇滚乐的发展历史就可以发现。 那些销量和口碑双双爆发的专辑，绝大多数都是出自“原型摇滚”这个大类。 例如乡村摇滚的老鹰乐队、迷幻摇滚的平克-弗洛伊德、典型摇滚的披头士、华丽摇滚的大卫-鲍伊和皇后乐队等等。 甚至于，若是将硬摇滚和重金属摇滚视作一体的话，这个类型，既可以被归入原型摇滚，也可以被归入金属乐摇滚。 而在这个“分支”之下的顶级乐队，以及经典的专辑，数量也是最多的。 除了原型摇滚之外，稍次一筹的就是另类摇滚。 诸如朋克、垃圾摇滚、新浪潮等等，这些类型当中，虽然没有出过可以和《月之暗面》或者《四种符号》比肩的“史诗级”大作，但销量在千万张级别、获得过格莱美重要奖项的作品数量也很多。 而且，在一定程度上，另类摇滚是被格莱美所青睐的。 尤其是到了二十一世纪，这种现象愈发的明显。 和隔壁的奥斯卡不同的是，格莱美的“政|治立场”在具体的某一届上，要么是完全向左，要么是完全偏右。 不会像隔壁奥斯卡那样，分蛋糕、玩平衡的那一套。 而当格莱美需要“向右”的时候，总会推出几个另类摇滚乐队或者专辑，作为“旗帜”。 （注：这里的左、右主要指肤色方面的问题，这里就不过多涉及了。） 依靠着这些奖项光环的加成，另类摇滚在商业方面，也是颇有一番作为的。 而金属乐摇滚就比较苦逼了。 ——这是和它的两个“兄弟”比较而言的。 像重金属、力量金属这样，比较符合“主流审美”的类别还要好一些。 稍微极端一点的，比如激流金属、黑金属等等，受众范围就非常的小。 而再极端一些，到了碾核、维京金属这种程度，基本上除了金属乐摇滚的狂热粉丝之外，就没有人欣赏得了这类音乐。 甚至于，就连大部分的金属乐歌迷，都很少接触这类极端到了极点的音乐。 单纯从技术上来讲，越是极端的金属乐，对“技术”的要求就越高。 举个栗子。 在所有的摇滚乐主唱当中，公认的，难度最大、最难练成的，就是死嗓、黑嗓、核嗓这种极端的唱法。 单纯从“音域广度”这一点上来讲，一支死核乐队的主唱，基本上都是要比一支硬摇滚乐队的主唱强上许多的。 当然，音域不等于唱功，这一点还是要分清楚的。 不过，单纯从“音域”这项数据来对比，就知道这类极端金属乐队的主唱，难度有多大了。 而在吉他、鼓，甚至是贝斯的环节，也同样是有着极高的要求。 顶级乐队之间没什么可比性，无论是任何一个音乐类型，任何一支顶级乐队，都至少拥有一名在“技术”上达到了顶尖水平的成员。 但就整体的普遍素质来讲，越是极端的金属乐队，在“平均技术水平”上，就越是领先。 然而，技术上出色，并不代表就一定会受人欢迎。 就好像在足球场上，技术华丽的球队并不总是能够赢球一样。 事实上，极端金属乐不受“主流审美”的待见，也不是一天两天了。 连带着，大部分的金属乐摇滚，在商业和专业奖项方面的成绩都不尽如人意。 这可以说是“市场的选择”。 也可以说是“这届歌迷的素质不行”。 如何判断，是取决于评判者的立场。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 例如大多数极端金属的乐队和死忠粉丝，会认同后者。 而偏向流行审美的歌迷，则会认同前者。 不过，不管怎么样，音乐市场的大环境就是如此。 《寂静岭》的哥特金属风格，在金属乐当中不算十分的极端，但也和“主流”两个字扯不上任何的关系。 事实上，在所有的金属乐摇滚中，只有重金属、金属乐新浪潮、力量金属、交响乐金属这四种风格，相对来说比较符合“主流审美”。 而其它所有金属摇滚，都可以被归入“小众”的类别当中去。 在【量子音乐】内部，对于“小众音乐”有着明确的定义。 那就是，若是专辑整体的风格属于“小众音乐”，即便是顶尖大牌明星的作品，再加上出色的营销计划，专辑的销量也很难突破千万这个数字。 更大的可能，是连这个数字的一半都不到。 这里指的，是出货量，而非零售端的销量。 按照【量子音乐】近几年的数据来看，零售端销量，往往是在出货量的一半以下。 当然了，对于偶尔才会出现的，销量在三四千万张甚至更高的专辑来说，这个比例也会有所变化，零售端销量对比出货量的“百分比”会更高一些。 诚然，现在是数字音乐的时代，传统的实体唱片早就“日暮西山”。 但对于顶尖大牌明星来讲，一张在零售端只是勉强过百万，甚至连百万级别都达不到的专辑，也绝对是一种“耻辱”。 这也是为什么，很少有成名的大牌巨星，去触碰那些过于小众的音乐类型。 “经济损失”是一方面。 专辑本身投入的成本是一部分，同时，时间成本也是会占据相当的价值。 越是大牌的明星，他们的时间就越是值钱。 若是一张专辑拿不到足够出色的商业成绩，或者更直白一点说，没有足够高的销量，那无疑会是一笔巨大的损失。 除了这些“经济损失”之外，更重要的一个原因是，丢不起那个人。 谁能想象，诸如披头士乐队、麦当娜、泰勒-斯威夫特、埃米纳姆这样的大牌，一张专辑在零售端仅仅只是卖出几十万、一百多万出头的销量？ 或许对于三线乃至于十八线小明星来说，这个数字已经足够让人满意了。 但对任何一位大牌明星而言，这样的成绩，代表的只有两个字，耻辱！ 对于【darkness】乐队而言，他们可以不在乎《寂静岭》这张专辑的收益。 毕竟，乐队这么多年，单单只是过去那些作品的版权收入，每年就是一笔巨额的数字。 再加上【量子娱乐】的股东分红，乐队根本不缺钱，偶尔出上一两张不赚钱的专辑，也不至于说让乐队伤筋动骨，甚至都不至于让乐队众人心疼这笔“损失”。 但是，面子问题才是最重要的。 作为当今乐坛唯一还在活跃的超级巨星，若是《寂静岭》的销量太过于难看，乐队的面子可是挂不住。 这种事情，事实上，在《血腥统治》专辑的时候就有过一次。 这张专辑的实体唱片销量也不高，不过在数字销量上还算过得去，虽然依然“不尽如人意”，但是勉勉强强也算是说得过去了。 至少没有丢了《摇滚圣经》系列的面子。 而这张《寂静岭》，则是继《血腥统治》之后，《摇滚圣经》系列的又一大“考验”。 对于这张专辑的销量，【量子音乐】的预期并不是很好，认为若是没有足够出彩的营销计划，实体端和数字端相加，很难突破八百万。 ——这还是由于乐队的名气足够大，而数字唱片又足够的“便宜”。 以乐队的粉丝基数，只要进行针对性的宣传，至少也会有数百万人愿意花上一两包烟的钱，去购买一张电子版的专辑，对乐队表示一下支持。 单单只是实体唱片的话，【量子音乐】市场部门给出的销量预期，只有区区两百万至三百万之间的预估。 这个数字，还是考虑到了乐队的名气加成。 毕竟，哥特金属这个风格，实在是太过于小众了些。 虽然没有小众到死核碾核那种程度，但也差不了太多了。 这个预估的数字，自然是不能让乐队感到满意。 乐队众人虽然没有明确讨论过这个话题，但却也达成了默契，《摇滚圣经》系列，任意一部作品，在全球范围内的销量都至少要达到八位数。 只有这样，才能确保《摇滚圣经》这个品牌，有着充分的价值。 这并不仅仅只是《寂静岭》一张专辑的事，而是涉及到整个《摇滚圣经》系列这个品牌。 专辑的后期制作早就完成，在整体音乐风格方面，自然是不可能有什么更改的余地。 不过，在营销计划上面入手，却也是一个不错的选择。 无论各行各业，都不乏那种很“糟糕”的产品，通过出色的营销卖成爆款的例子。 最典型的一个，就是在不可描述国度人尽皆知的“脑x金”了。 更何况，《寂静岭》专辑的质量并不差劲，只是风格上比较小众，不够符合主流审美罢了。 若是能够拿出一份切实可行，而且效果出色的营销计划，将专辑的销量提一提，并不是什么不可能的事情。 【量子音乐】的市场部门和乐队的经纪人团队讨论了一番之后，还真的找到了一个合适的切入点。 颁奖季。 原本，乐队的上一张专辑，《逃离伊甸园》，所瞄准的就是颁奖季。 只是后来为了配合【量子娱乐】的融资计划，提前发行，导致错过了颁奖季的“最佳公关时间”。 因为这一点，乐队也放弃了为这张专辑投入过多的冲奖资源。 算起来，乐队也已经有一段时间，没有出现在格莱美的领奖台上了。 作为一名超级巨星，与领奖台“阔别”太久，可不是什么好事。 自然，《寂静岭》专辑从风格上，便不适合走颁奖季冲奖路线。 但这并不意味着，这张专辑就没办法通过颁奖季来抬高热度，从而得到更好的宣传效果。 帕妮丝-格里芬和她的团队，很快就找到了一个“合适的奖项”。 当代传奇奖。 这个奖项，可以说是格莱美最为重要的几项大奖之一，比每年都会颁发的四大通奖影响力还要大得多。 而且，“当代传奇奖”有一个很好的特性，就是这个奖项针对的是明星本人，而不是具体某一张专辑。 以乐队在乐坛的影响力，再配合上今年【诞生】世界巡演所营造出的声势，公关这一奖项，并非不可能的事情。 若是能够拿到当代传奇奖，《寂静岭》专辑蹭上一波热度，多卖上三五百万的销量，就不再是什么“不可能的事”了。 第839章 重回洛杉矶 暂且不去算全美音乐奖、公告牌音乐奖、mtv音乐奖等其它奖项。 单论格莱美，分量最重的奖项有三个。 当代传奇奖、终身成就奖，以及格莱美名人堂。 其中，格莱美名人堂是针对作品，具体到某一首歌。 而前两者，则是针对明星本人，不涉及具体的作品。 当代传奇奖和终身成就奖还有所不同。 后者，首要的判断依据是“资历”。 通常情况下，一位在自己的领域内拥有不错的影响力的明星，积累上数十年的资历，或早或晚，都是能够得到这一奖项的承认的。 哪怕是在活着的时候得不到，去世的那一年或者次年，也是必然会得到终身成就奖的“认可”。 与之相对的，还有一个很特殊的情况在于，自从这个奖项设立以来，“几乎”没有任何一位明星，能够在自己的职业生涯巅峰时期就得到终身成就奖。 摇滚音乐之父查克-贝里一直到八十年代才得到这一奖项的“认可”。 六十、七十年代的民谣摇滚大师鲍勃-迪伦获奖的时间也已经到了九十年代。 唯一的例外是“猫王”埃尔文斯-普雷斯利，尽管七十年代的猫王已经开始走了下坡路，但在他获奖的1971年，依然勉强可以算作是“职业生涯的巅峰时期”。 不过，从五十年代就已经成为超级巨星的猫王，在1971年时，无论如何也不能说是“毛头小子”了。 至少在“资历”的积累上，绝对不能算少。 而且，猫王是格莱美历史上唯一的例外。 自从猫王之后，格莱美对于终身成就奖的颁发愈发地“吝啬”，不是不给，而是不会给那些从业时间过于短暂，“资历不足”的明星。 【darkness】乐队的“年龄”，满打满算也才十四岁。 地位和影响力倒是够了，但在“出道年限”上，却是无法满足格莱美一天比一天苛刻的要求。 在这个“年龄”上，就去追求终身成就奖，是不切实际的。 格莱美那些老头子才不会在乎你为摇滚乐的发展做出了多少贡献，《摇滚圣经》系列又有多么牛逼。 他们只看一件事：你们的第一张公开发行的录音室专辑至今，总共过去了多少年。 和终身成就奖相比起来，另一个“重磅奖项”，当代传奇奖，没有那么多条条框框的限制，理论上，只要大部分会员愿意给你投票，任何人都可以获奖。 哪怕是一名才刚刚出道的新人。 但实际上，想要获得这个奖项，难度却是更大。 除了1990到1994这五年的“大放送”，短短五年里，就颁发出去足足十二座当代传奇奖的奖杯以外，在其它年份里，格莱美对这个奖项的发放是非常苛刻的。 从1995年之后，一直到罗杰来到这个世界之前，格莱美当代传奇奖总共才颁发出去三次，其中一次，还是澳洲著名流行组合【比-吉斯（bee-gees）】的核心成员莫里斯-吉布去世，靠着“情怀”的加成，才让格莱美将这一奖项送给了他们的组合。 （注：莫里斯-吉布于2003年1月去世，正好是格莱美公关最激烈的时间点，一个多月后，【比-吉斯】获得格莱美当代传奇奖。） 在这个世界，这一奖项也是差不多的情况。 自从2003年之后，已经快要十年，没有人能够获得格莱美当代传奇奖的认可了。 而且，和需要“积累资历”的终身成就奖不同，当代传奇奖，更注重的是“当代”两个字，即只会颁发给目前正在活跃，并且影响力巨大的音乐人。 ——不一定是站在舞台前的明星，例如在1991年，获得当代传奇奖的四个人当中，就有昆西-琼斯这位音乐制作人兼词、曲创作者。 总之，只要满足“正在活跃期”、“影响力巨大”、“对自身所处领域拥有重大贡献”这几个要求，理论上来说，就有可能成为当代传奇奖的获奖者。 不过，想要获取这个奖项的难度是很大的。 1990年，格莱美首次决定评选“当代传奇”，然后就是连续五年的“奖杯大放送”。 短短五年里，送出了十二座奖杯，其中不乏强尼-卡什、芭芭拉-史翠珊这样真正的“传奇”，但水货也是有的。 后来，大约是觉得这样“大放送”下去，这个奖项的含金量会大幅度的下降，不符合“当代传奇”这四个字，也不符合格莱美对这一奖项的期待。 在1995年之后，格莱美对于当代传奇奖的评选和发放就吝啬了起来，连续数年都没有颁奖。 一直到1998年，才由意大利著名的男高音歌唱家卢奇亚诺-帕瓦罗蒂“第一次”获得这一奖项的认可。 正是由于这样的“吝啬”，才使得很多音乐行业的从业者都有一个共识：1995年之后的“当代传奇”，才称得上是真正的“当代传奇”。 至今为止，获得这一“殊荣”的一共也仅有三人。 除了前边提到过的两个之外，还有埃尔顿-约翰爵士。 至于后者有多牛逼，喜欢钢琴乐的大多都对这个名字足够熟悉，不熟悉的，翻一下各大奖项的名人堂名单、历史销量排行榜、巡演票房排行榜等等的榜单，也就能够有一个大概的印象了。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 也正是由于格莱美在1995年之后的“吝啬”，使得当代传奇奖的影响力极大。 当然，这主要是在圈内的影响力。 不过这一点倒是无关紧要。 只要格莱美敢颁奖，在二十四小时之内，媒体就会将当代传奇奖这几个字的份量渲染得人尽皆知。 这也就意味着，在【量子音乐】的全力推动之下。 只要乐队能够获得当代传奇奖的认可，《寂静岭》这张专辑，就可以好好蹭上一波热度，迎来一个销量上的爆发。 不过，想要获得当代传奇奖，并不是一件容易的事。 首先一点就是，针对这种“非例行”的奖项，必须要有一个，甚至是几个分量足够重的人对此提出提名。 虽然说，在理论上，任何一位格莱美的会员都有权为自己中意的作品或者音乐人提名。 但像是“当代传奇奖”这样重要，而且又并非每年都会颁发的奖项，若是提名人的分量不足，也就不可能引起其它会员的重视。 甚至会被直接忽略过去。 不过，以【量子音乐】在流行乐坛的影响力，为【darkness】乐队找个分量足够重要的提名人，倒是没有任何的难度。 在乐队表达出希望尝试冲击当代传奇奖之后，【量子音乐】一番运作之下，很快就找来了两位流行乐坛当中的“大人物”。 一个是有着“摇滚音乐之父”称号的乐坛老前辈查克-贝里，这位已经八十多岁，早已“退隐江湖的老前辈”，并不像世人所以为的那样不问世事。 事实上，像是查克-贝里这一批活跃在五十年代前后的音乐人，往往混得都比较惨。 虽然有着巨大的声望，但收入却是不高，许多人甚至是过得十分落魄。 也只有依靠着数十年积攒下来的名气，偶尔“捞点外快”，才能将生活给维持下去。 【量子音乐】仅仅只是付出了一张价值二十万美元的支票，就让查克-贝里同意为【darkness】乐队奔走，争取“当代传奇奖”。 以查克-贝里这个名字在乐坛当中的分量，理当不至于如此的“廉价”。 但事实确实是如此。 在猫王崛起之前的那些明星，光鲜的背后是无尽的辛酸，几乎所有的收入都被唱片公司拿走，落到明星手上的只是一点“残羹剩饭”。 而要维持外表上的光鲜亮丽，又要付出不菲的开支。 就连猫王，都曾经一度坚持不下去，从乐坛转向好莱坞，何况是其它明星？ 所以，就形成了一个非常可笑的局面。 如查克-贝里这样的“老一辈”音乐人，一方面享有极高的声望，但另一方面，生活却是十分的穷困，只要有钱，什么都可以去做。 当然，仅仅只是靠着一个查克-贝里，是不足以让乐队获得“当代传奇奖”的，甚至连提名，都只有不到一半的把握。 因此，【量子音乐】又请来了另一位在乐坛拥有巨大影响力的“前辈”。 佩内洛普-加西亚。 在这个世界的八十到九十年代，这个巨星云集的时代里，拉丁天后佩内洛普-加西亚，是那个时代最顶尖的超级巨星之一。 以罗杰前世的明星来类比的话，大致是和玛利亚-凯莉差不多，不是同年代最出色的那一个，但却可以稳稳排进前三之列。 早在乐队成名之初，佩内洛普-加西亚就已经逐渐从乐坛隐退。 毕竟，作为一位流行类的女歌手，年龄大了之后，很难再维持年轻时的影响力。 若是不缺钱的话，大多都会选择“急流勇退”，以一个较为体面的方式离开流行乐坛。 至于为什么是佩内洛普-加西亚…… 原因倒也并不复杂，在同时代的超级巨星之中，佩内洛普-加西亚，是唯一一个和乐队“有交情”的。 在乐队成立之初，就是靠着在拉丁天后所举办的“佩内洛普摇滚音乐节”上的演出而一举成名。 在乐队早年名气还不够大的时候，也受过拉丁天后不少的恩惠。 凭借着这样一层关系，双方之间虽然算不上多么的亲密，但平日里的往来还是不少的。 在【量子音乐】成为唱片业的巨头之后，拉丁天后的一位侄子，也是签入了【量子音乐】的旗下，得到了一份非常优渥的唱片合约，这也算是乐队给予佩内洛普-加西亚当初提携的回报。 有了“交情”作为基础，再付出一些利益，请动对方帮一些“小忙”，自然也就是理所当然的事情。 交情交情，自然是要有来有往，才能延续下去。 仅仅只是一个提名，对于拉丁天后来说，不说是举手之劳，但也不过是给“老朋友们”打几个电话的事情。 查克-贝里和佩内洛普-加西亚的提名，再加上【量子音乐】从侧面施加影响，至少可以确保【darkness】乐队的“当代传奇奖”被“慎重考虑”。 当然了，能否获奖，仍然是需要乐队、公关团队，以及【量子音乐】三者之间共同努力去争取，再加上“一点运气”，才有可能如愿以偿。 而且，也仅仅只是“可能”。 这个世界从来都是这样，努力了，也未必能够有所收获。 但不努力去争，却是必定一无所获。 …… “当然不止是为了拉高《寂静岭》的销量。” 罗杰歪着脖子，用脸侧和肩膀夹着手机，手里端着一盘刚刚切好的水果朝卧室走去，嘴里一边说道：“十四年了，这是我们距离‘当代传奇奖’最近的一次。借助【诞生】巡演的成功，我们拼一把，拿下这个奖项的机会很大。如果错过了这次，三五年内可能都不会有这么好的机会了。” 此时已经是十月份，乐队已经回到了洛杉矶。 几天后的周末，是【诞生】巡演的最后一场，和开始时的第一场一样，都是在洛杉矶玫瑰碗体育场举办。 在洛杉矶的演出，乐队自然是不会再住酒店了，所有成员都各自回家。 罗杰也是如此。 上一场位于西雅图的演出结束之后，当天夜里，罗杰就迫不及待地飞回洛杉矶，回到【安妮的梦幻庄园】里。 端着水果走进卧室，安妮正坐在床上，和小阿曼达玩着拼图游戏。 罗杰将水果放到旁边的椅子上，对安妮打了个招呼，又揉了揉小家伙的脑袋，而后拿起电话走向阳台。 “既然你觉得有必要，那就这么做吧。” 电话另一头传来胖子的声音：“几千万美元去冲奖，谢特，如果不是现在咱们这么有钱，我一定会说你疯掉了！” “两千万美元，这是最保守的估计，实际的开销可能比这个数字更高。” 罗杰笑了笑，隔着玻璃对屋内的小家伙做着鬼脸，有些心不在焉地说道：“不过，只要拿下这个奖项，我们就会是第一个获得当代传奇奖的摇滚乐队。相信我，这个名头的价值绝对远远超过两千万。” 第840章 心照不宣 【诞生】巡演还没有结束，《滚石》、《公告牌》等杂志，就纷纷宣称，这是2012年度最成功的巡回演出，没有之一。 和共同举办的【爱的告白】巡演相比起来，【诞生】巡演尽管场次更少、平均票价更低，但总观众人数却是要比前者高出了不少。 之所以会出现这种情况，原因倒也简单。 泰勒-斯威夫特的【爱的告白】巡演，场均人数在一万七千人左右，场均收入不到一百一十万美元。 当然，这是不计算十九场合办演出的数字，由【量子音乐】统计，基本上没什么误差。 整个巡演下来，单单只是票房方面的收入，【爱的告白】巡演总收获就超过了一亿美元。 再加上转播权、广告、赞助收入等等杂七杂八的收入，差不多可以在这个数字的基础上翻倍。 而【darkness】乐队的【诞生】巡演，场均人数则在三万两千人左右，即便是平均票价更低，场均收入也要远远超过泰勒。 八十三场演出下来，【诞生】巡演的总票房数字达到了接近两亿。 不过，暂时不考虑成绩还未可知的，甚至能否成功立项的live专辑和巡演纪录片，只计算转播权、广告和赞助收入的话，【诞生】巡演和【爱的告白】巡演在这方面的收入倒是相差不多，都是一亿美元出头。 再加上十九场合办的场次，【量子音乐】大致计算出的结果是，【诞生】和【爱的告白】两场巡演相加，大约能够创造出接近四亿美元的营收。 当然，这仅仅只是收入，而非利润。 举办巡演需要成本，宣传也需要成本，诸如票务公司之类的合作方，也要从收入中拿走一部分分成或者佣金，甚至就连irs都要横插一脚。 在这个国度，只有死亡和纳税是永恒的。 七七八八扣下来，乐队和泰勒-斯威夫特，各自能够分到一亿出头，以及大约六七千万美元的“税后利润”。 哪怕是对于顶级明星而言，一年的辛劳，能够换取到这个级别的收入，已经是不算低了。 不过，若是再将巡演的规模扩大一些，这个数字还有很大的上升空间。 在罗杰的前世，u2乐队在2009到2011年期间举办的【三百六十度】世界巡回演唱会，就以总计一百一十场的场次，获得了七亿三千六百万美元的票房收入。 这还仅仅只是票房。 也正是这一成绩，让u2乐队获得了“体育馆巡演之王”的称号。 场均上座人数六万六千人，若是仅仅只是单场的演唱会，那自然是不算什么。 但放在总计一百一十场的巡回演出当中，这个数字就十分惊人了。 也难怪有人开玩笑称，u2乐队支撑起了爱尔兰一个国家的经济。 无论是对于【darkness】乐队，还是对于泰勒-斯威夫特而言，【诞生】和【爱的告白】这两场巡回演出，都不是他们的巅峰。 严格意义上来讲，更应该视作一次“尝试”。 或者说“试探”。 试探自己的商业号召力处于什么样的位置上。 而这次巡演所得到的结果，自然是令人满意的。 两边相加总计近两百场演出，没有一张卖不出去的“余票”。 这意味着，这次巡演的规模虽然不小，但远远不足以满足乐队和泰勒各自粉丝的需求。 在回到洛杉矶之后，除了抽出时间参与了几次最后一场演出的排练之外，泰勒-斯威夫特就闭门不出，开始筹备下一张专辑。 无论是摇滚乐队还是流行歌手，喜欢在全世界到处举办巡演，除了赚钱之外，也是希望在巡演的过程中寻找写歌的“灵感”。 整日闭门不出，就能写出一首首好歌的人固然是有，但却是极少数。 对于大多数创作者来说，还是要经常出去走一走，“看看外面的世界”，才能有更多的灵感，写出更多出色的作品。 而巡回演出，就是一个很好的“出去走走”的机会。 而巡演进入到尾声的时候，泰勒似乎已经是积累出了足够多的灵感，来进行下一张专辑的创作。 至于乐队嘛…… 却是暂时并不着急。 《寂静岭》专辑才刚刚发行，暂时并不是十分迫切地需要推出新的作品。 即便是《摇滚圣经》系列的品牌影响力巨大，【darkness】乐队这个名字本身也是销量的保证。 但在一场规模不小的巡演和一张新专辑之后，仍然需要一定时间的缓冲，以便让歌迷们的钱包稍微恢复一下。 不过，罗杰却是一直在尽可能地抽出时间，将过去这些年里积累下来的“灵感碎片”整理出来，尝试着将其扩充，成为一首完整的歌曲。 这却不是为了现在，而是为了以后所做的提前准备。 《摇滚圣经》系列出到现在，最为主流的几个大类，其实已经都出的差不多了。 在罗杰的计划当中，最多再推出三、四张专辑，这个系列就会完结。 至于整个系列的“完结篇”，若是有可能的话，罗杰自然是希望用一张纯粹的“原创专辑”来进行收尾。 当然，那是以后的事了。 罗杰现在，也只是稍微提前做一些准备，但不会因此而耽误了其它的工作。 在这个秋天，以及即将到来的冬天里。 对乐队来说，最重要的事情，依然还是颁奖季的冲奖。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 公告牌音乐奖和全美音乐奖偏向于流行审美，评奖方式也让人难以对此感到信服，公信度并不高。 而且，以这两个奖项的评奖方式（公告牌主要依据是billboard榜单，全美音乐奖是所有歌迷投票评选）而言，乐队的优势都是不小的，只要向粉丝们多拉拉票，横扫颁奖季或许难度很大，但想要拿走几个重量级的奖杯，却是没什么悬念的。 至于mtv主办的全美音乐录像大奖，呃……以乐队一贯的“不拍mv”的传统，基本上是和这个奖项无缘。 虽然说，《摇滚圣经》系列改编电影，某种程度上也可以视作是后来补拍的mv，而且还是超级加强版的那种，不过一来不符合vma奖的收录要求，二来，乐队也没什么想法去在这个奖项上花费太多的资源，压根没有提交过申请。 最后则是几个摇滚乐的奖项，在这一方面，至少在如今这个年代，放眼全球乐坛，也找不出能够和【darkness】乐队一比的摇滚乐队、歌手。 不过这些分类奖项的影响力实在有限，也就只有一个乡村音乐的cma奖在北美本土还稍微有点影响力，其它的分类奖项，基本上没什么人会去关注，得不得奖的区别不大。 所以，杂七杂八地算下来，乐坛乱七八糟的奖项确实是不少，但对于【darkness】乐队来说，唯一“有价值”的，也就只有一个格莱美。 通常来说，格莱美的公关“旺季”是在每年的十二月到次年的一月份。 这两个月里，有志于格莱美的音乐人们，会想方设法，尽可能地争取每一位会员手中的选票。 有时候，当竞争比较激烈的年份里，有些人会更早地开始公关，将时间提前到十一月中旬左右。 但在这一年，才十月份，帕妮丝-格里芬和她的团队，便是开始频繁地联络格莱美会员中，那些比较有影响力的“大人物”。 2012年，整个世界乐坛相对来说都比较的沉寂，没有太多的大事发生。 ——当然，这是从单个明星的角度来看的。若是从唱片公司的视角，其它唱片公司暂且不提，【量子音乐】旗下，今年就有总共接近三位数的新专辑和新巡演项目在推进之中，声势非常的吓人。 不过，大多数的新专辑和巡演项目，规模都不大。 至少比不上【诞生】和【爱的告白】世界巡演的规模。 这两场巡演，在这个年份里，也算是流行乐坛内最大的“手笔”了。 泰勒-斯威夫特自然不可能成为【darkness】乐队的竞争者。 双方的受众尽管有一定的重叠，但更多的却还是泾渭分明。 即便是在颁奖季里，双方也不存在太多的竞争关系。 泰勒-斯威夫特在刚出道的那几年里非常不受格莱美待见，这两年的情况倒是好转了很多。 在上一届格莱美上，《爱的告白》这张专辑还让泰勒捧走了几座留声机。 不过，乐队的目标仅仅只有一个当代传奇奖，在这个奖项上，泰勒是完全没有半点资格去争取的，也不可能成为乐队的阻力。 反而，因为双方之间密切的合作关系，泰勒还会尽可能地帮助乐队去争取这个奖项。 以双方的关系，【darkness】乐队发展的越好，对泰勒自己的好处也就越大。 在这一点上，泰勒看得非常清楚。 凭借着【诞生】巡演的巨大成功，【darkness】乐队在2012年这个年份里，拥有极为强大的影响力和极高的声望。 凭借着这份“声势”，帕妮丝-格里芬和她的公关团队，做起工作来也要轻松不少。 事实上，格莱美和隔壁的奥斯卡并没有太多本质上的不同。 至少在投票这一环节上是如此。 除了一些用脚投票的家伙以外，大多数会员更倾向于将手中的选票投给熟悉的人。 而“熟悉”的定义则可以很宽泛。 自己的家人、朋友，可以是“熟悉的人”。 经常在媒体上看到的名字，也可以是“熟悉的人”。 此外，若是有谁送上了一份价值不菲的礼物，那更不用说了，绝对是“熟悉的人”无误。 这也是为什么近些年来，颁奖季的“公关开支”愈发高昂的原因。 在过去，大家都不怎么烧钱的那个年代里，只需要给每一位需要公关的会员送上一套唱片，再配上一支香槟、一盒巧克力，或者其它价值几十上百美元的小礼物即可。 而随着“公关风气”被隔壁的奥斯卡带坏了以后，明面上，大家都还遵守着公关条款的规定，将随唱片附赠的礼物范围限定在香槟、巧克力等等“不值钱”的东西里。 但几十美元一支的普通香槟被换成数百美元的高档香槟，一百美元一盒的普通雪茄被换成上千美元的高档雪茄。 对于在会员中拥有一定影响力的“大人物”们——通常是指那种几个电话打出去，就能轻易拉来数十张，甚至上百张选票，人脉非常广的人——对他们进行公关，付出的“价码”就要更高一些。 最常见的一个手法依然是像隔壁奥斯卡学来的。 先是为他们送上唱片，不过唱片送上了，总是要听的吧？ 那你有没有播放唱片的设备呢？ 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 普通的cd机？那怎么行！ 普通cd播放器的音质，怎么能体现出这张专辑的出色？ 没关系，您没有好的播放设备，我们“借”一套给你。 于是送上一套价值数千，甚至上万美元的高端音响设备。 至于“借”出去之后，什么时候还，那就是心照不宣的事情了。 公关一个两个人，花不了多少钱，百八十个，以明星的收入来说也不算难以承担。 但是，要知道，格莱美有投票资格的会员，总数可是高达两万多，比隔壁奥斯卡的六千多了好几倍。 哪怕平均在每人身上只花费一千美元，两万多会员，这也是两千多万美元的巨款。 当然，不会有哪位明星会一次性对所有会员都公关。 一方面，开支太过于高昂，哪怕是【darkness】乐队这种不差钱的土豪也不愿意无限制地承担。 另一方面，也没有那个必要。 很多人本身就是有自己的立场的，不可能被别人公关。 比如说，在【darkness】乐队想要争取四大通奖的年份里，那些和乐队关系紧密的会员，包括乐队本身、【量子音乐】内部的制作人、调音师，乃至于和乐队关系密切的泰勒-斯威夫特、【金属猴子】乐队等等明星，对于在这几个奖项上的竞争对手来说，就属于“不可公关”的一类。 当然，这并非是完全没有公关的机会，只是投入和产出不成正比罢了。 举个栗子，若是想让泰勒-斯威夫特放弃为乐队投票，转而支持他们的竞争者，这需要付出多大的代价？ 而获得的，最多只是加上泰勒团队中那几名拥有会员资格的幕后音乐人，总共不过十几票罢了。 同样的钱，花费在其它会员身上，少说也能争取数百上千张选票，该如何选择，这就是一个毫无悬念的问题了。 第841章 大手笔 （注：格莱美两万多名会员是现在的数字，早期的时候只有几千人。） 除此之外，按照格莱美的规则，总计二十二个分类，每位会员必须按照自己的“专业”，对其中的最多九个分类进行投票。 当然，四大通奖除外，这是所有人都可以投票的。 按照这样的规则，若是公关目标瞄准的是四大通奖，需要公关的成本自然是要高出不少。 但如果只将目标放在分类奖项上，那么只需要公关那些会对该分类投票的会员即可。 这样算下来，公关成本自然是会下降不少。 但是，随着这些年来乐坛风气的变化，以及美元贬值等等因素，每一届格莱美的平均公关费用仍然是在持续不断地上升之中。 若是想要争取流行、摇滚、乡村等几个热门分类的分类奖项，不砸进去几百万美元，连提名都别想得到。 而想要获奖，例如“最佳摇滚乐队”这样的重要奖项，根据该年度这个奖项上竞争激烈程度的不同，花费的公关成本至少在八百到一千万之间。 若是遇上竞争特别激烈的年份，这个数字还要上涨。 而如果想要拿到四大通奖，那投入在公关方面的成本至少要翻上数倍。 尤其是在一些竞争激烈的年份里就更是如此。 而且，和隔壁奥斯卡不同的是，尽管格莱美也会对专辑的销量、歌手的人气等等带来不小的提升作用。 但是，实际提升的“收益”却是没有人们想象中那么高。 分类奖项暂且不算，大多数情况下，投入在四大通奖上面的公关费用，多数是要亏本的。 当然，这里的“亏本”，仅仅只是从短期内金钱收支的角度来讲。 但长远来看，没有几个年度专辑、年度单曲之类的奖项傍身，再大牌的明星，咖位也会受到质疑。 某种程度上来说，这也是“必须花的钱”。 在如今这个年代，公关四大通奖，平均的公关开支已经超过两千万美元。 而且这样的数字，还不一定能够确保获奖，仅仅只是基本的门槛而已。 罗杰不清楚这个奖项在过去的时候，“游戏规则”是怎样的。 但从罗杰进入职业乐坛至今，在格莱美各个奖项的争夺上，“质量”，或者说“口碑”，并非是决定性的因素。 甚至连关键都算不上。 只要作品的质量和口碑达到了最低限度的标准，公关的力度，才是决定胜负的关键。 当然，若是连最低限度的合格都达不到，那再怎么公关也是没用的。 作为流行乐坛分量最重的奖项，格莱美多多少少还是要点脸面的。 罗杰不记得前世这一届格莱美的竞争激烈程度如何。 不过，在这一个世界，2013年的格莱美，竞争倒是算得上激烈。 在2012年的一整年里，单单只是【量子音乐】旗下，就推出了数十张大规模发行的新专辑。 至于那些由旗下厂牌独立运作，只在某个地区发行，主要是试水性质的小项目，数量就多到没法计算了。 这数十张大规模发行的专辑里，有资格在格莱美的舞台上进行竞争的，也多达二十余张。 虽然其中的大多数注定只是陪衬，但却也有不少竞争力相当强的专辑出现。 比如阿黛尔-阿德金斯的新专辑，就被业内普遍看好。 由于【量子音乐】在这一年当中的“大动作”，使得这一届格莱美的竞争激烈程度非常高。 不过，这些倒是和【darkness】乐队没什么关系。 乐队要争取的并非某个常规奖项。 事实上，以《寂静岭》专辑的风格，除了金属乐演奏之类没什么份量的小奖之外，也没有太多争取的余地。 乐队在这一届格莱美上唯一的目标，就是“当代传奇奖”。 当然，想要获得这个奖项，难度是比四大通奖要高得多的。 提名方面倒是不成问题。 有乐坛老前辈查克-贝里，以及虽然已经退隐，但影响力犹在的佩内洛普-加西亚两人为乐队奔走，再加上【量子音乐】在唱片业内强大的影响力。 让“给【darkness】乐队颁发当代传奇奖”这项议题进入到正式的讨论，乃至于投票阶段，并不是太大的问题。 但是，能否得到大多数人的认可，让乐队真正获得这一奖项，仍然是需要乐队自己去做努力的。 或者，更直白一点说，就是公关。 和那些“年年都有”的奖项相比起来，属于“特别奖”分类的当代传奇奖，在评选流程上又和其它奖项略微有所不同。 首先就是提名。 理论上，任何一位会员都可以为该奖项提名。 但要通过总人数大约在一百五十人的“常驻评委”的审核，通过之后，该提名才会被判断为有效。 这也是为什么，需要将查克-贝里和佩内洛普-加西亚这两个“老前辈”拉出来的原因。 除了他们在唱片业内拥有极高的声望和影响力以外，这两人都是目前的“常驻评委”，而且热衷于参与格莱美的日常事务，在评审组内部的人脉非常的广。 两人热衷于这些事情的原因又有所不同。 查克-贝里纯粹是为了多一份工作多一份收入，这个活跃在五六十年代的老前辈，错过了唱片业最赚钱的时机，晚年生活颇为的落魄。 在七十年代时，还一度因为偷税而被判入狱。 出狱之后，查克-贝里的生活也是十分的穷困潦倒，但偏偏还和其它明星一样喜欢大手大脚的花钱。 这也导致，如今已经八十七岁高龄的查克-贝里，仍然需要经常参与各种活动来赚钱，维持自己的晚年生活。 （注：外媒有报道过，查克-贝里的晚年生活确实很穷困。2014年还在进行商业演出。） 正是因为查克-贝里的“穷”，才让【量子音乐】在一番筛选之后，选中了他。 一方面，贫穷，使得查克-贝里可以被金钱所打动，为乐队去奔走，动用自己的影响力和人脉。 另一方面，作为摇滚音乐的先驱，查克-贝里为【darkness】乐队提名，完全可以找出很多看起来大义凌然的借口，比如说对“摇滚界后起之秀的鼓励”之类的，这也使得说服查克-贝里更加的容易一些。 毕竟，作为公认的摇滚音乐先驱，甚至在一部分媒体和歌迷直接将其称之为摇滚音乐之父，查克-贝里再怎么喜欢钱，脸面多少还是要一些的。 有一个“看上去合情合理”的借口，事情也要好办一些。 至于拉丁天后佩内洛普-加西亚，则纯粹是为了维持自己在这个行业内的影响力，为后辈铺路。 在娱乐圈里，“星二代”是一个永恒的话题。 虽然说，并不是所有的明星都愿意让后辈们走上自己的老路，但也总有一些明星，认为自己的人脉资源可以为后辈在这个行业的发展带来优势，从而鼓励后辈们进入这一行。 和隔壁的好莱坞比起来，流行乐坛的“星二代”要少得多，但也并非没有。 拉丁天后的家里，就有一个侄子和一个侄女进入了唱片业，同时她的女儿还在尝试往好莱坞发展。 为了这些后辈，佩内洛普-加西亚虽然淡出了乐坛，但却从未真正远离过唱片业。 为的，就是给后辈们带来一个良好的发展环境。 人情往来、人脉关系，无论在哪一个国度，哪一个行业都是存在的，而且是相当重要的组成部分。 佩内洛普-加西亚和【darkness】乐队建立起交情已经有十多年了。 虽然说，这份交情显然不可能有【darkness】乐队和泰勒-斯威夫特，或者和【金属猴子】乐队之间那么深厚，但也算得上是“自己人”。 拉丁天后的侄子，就签约在【量子音乐】旗下，她的女儿也是与【量子影业】签下了一份合约，会在即将开拍的《摇滚圣经》系列改编电影的新作《诗人与钟摆》当中出演一个配角。 角色的戏份不重，但却会有不少的镜头和台词，对于一个好莱坞新人演员来说，这已经是相当高的起点了。 一上来就出演重要配角，甚至是主角的，除了本身就是大牌明星跨界转行（例如猫王）之外，也只有在某点的小说里才能看到。 包括那些顶级巨星在内，大部分的明星，都是从连台词都没有，或者只有几句台词的背景板开始的。 佩内洛普-加西亚本人早已是无欲无求，但对于自己的后辈却是颇为关照。 再加上与【darkness】乐队的关系在这里，双方天然就有合作的基础。 有查克-贝里和佩内洛普-加西亚两人为乐队奔走，至少通过“常驻评委”的审核，通过提名，进入到实际投票阶段，是没有太大问题的。 按照规则，格莱美的评审团首先会整理出本年度所有申报奖项的名单，而后发放给两万多名会员进行投票。 当然，并不是每一位会员都会行使自己的投票权。 实际上，每一年，都有少则四分之一，多则一半的会员不会投票。 大体上来说，格莱美每年能回收大约一万多张选票。 这是第一轮投票。 在这一轮投票当中，诸如当代传奇奖这类“特别奖”的投票并不会被列入其中。 当第一轮投票的结果确定下来，为每一个奖项选出得票最高的五位提名者之后，格莱美的评审团会再次放出名单，让会员们进行第二次投票。 ——这也是确定获奖者的最终一轮投票。 “特别奖”的投票，也是在这一轮。 一般奖项，只要在五位提名者当中，获得最多的选票，就能够确认获奖，并没有严格的“得票率”的要求。 理论上来说，最极端的情况下，只是比五分之一略微高一点点的得票率，也是可以获奖的。 而“特别奖”则并非如此。 因为这个奖项并不存在竞争，会员们投票选择的选项，也只有“是”和“否”两种。 以这次的当代传奇奖为例，若是一位会员认为【darkness】乐队配得上一座当代传奇奖的奖杯，那么就在该选项中选择“是”的选项，表示支持。 反之，则予以反对。 按照评审团的规定，对于这一类“特别奖”，需要在所有的“有效选票”当中，得到超过一半的支持率，才可以获奖。 举个栗子，假设总共回收了一万两千张选票，由于各种各样的原因，出现了两千张无效选票，剩余的一万张选票则是有效的。 那么，在这一万张有效选票当中，必须要有超过五千，也就是过半的数量支持【darkness】乐队，乐队才能够有机会获得“当代传奇奖”。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 注意，这仅仅只是“有机会”而已。 在这一轮评选过后，若是结果是“通过”，在最后的颁奖之前，总计一百五十人的“常驻评委”们，还需要再进行一次投票。 这一次，就需要有三分之二以上的支持率，也就是一百人以上的支持，才能够通过。 这也是最终一轮的审核，若是这一轮投票通过的话，乐队就能够得到“当代传奇奖”的奖杯。 （注：没查到“特别奖”的评选规则，姑且尽可能的往普通奖项的评选规则上靠吧，这部分瞎编的，不要太较真。） 仅从评选过程的复杂性，就可以看出“特别奖”和普通奖项之间的区别。 这也使得，能够获得“当代传奇奖”认可的明星数量非常稀少。 除了这个奖项最初设立，进行“大放送”的那五年之外，其余的每一位获奖者，都称得上是“实至名归”。 哪怕是一定程度上靠着“死亡营销”获奖的【比-吉斯】组合，论及影响力，在“流行音乐”这个领域，也是要超越那个年代所有的流行明星的。 整个评奖过程，每一环都非常的关键。 同样的，每一环，也都需要投入大量的时间、精力，以及最为关键的资金去进行公关。 考虑到这个奖项在业内的影响力，在参考了经纪人团队的意见之后，乐队和公司达成一致，总计将在公关预算方面投入整整五千万美元。 其中，乐队出三千万，剩余的两千万则由【量子音乐】提供。 这也是流行乐坛发展至今，在颁奖季最大手笔的一次公关。 第842章 票房:三亿五千万! 所谓的公关，当然不仅仅只是给众多的会员、评审们送礼。 那也太过于简单粗暴，没有“技术含量”了。 格莱美也不会允许这种事情的发生。 事实上，“贿赂”的成本，仅仅只占公关费用中的一小部分。 帕妮丝-格里芬的团队，在得到了高达五千万美元的公关预算之后，便是立刻制订出了初步的公关计划。 其中，向会员、评审们送出“符合标准的小礼物”，总计的花费大约在一千五百万到一千八百万美元。 这些礼物，从标价数百美元、实际成本只有几十美元的典藏版唱片，到价值上万美元的高档音响设备，几乎无所不包。 会按照众多会员、评审的重要性以及影响力，分别送上“符合身份”的礼物。 比如说，对于数量最多的“普通会员”，公关团队所精心准备的“标准礼包”里边，就包含一套随机的《摇滚圣经》典藏版唱片、一盒价值二百多美元的中档雪茄、一支派克钢笔，外加一份充满诚意的拉票信。 而对于那些在会员当中拥有不错人脉的核心成员，还会附加上价值一二百到上千美元不等的香槟，又或者是其它“特别的礼物”。 例如，在一些对乐器有所偏爱的核心会员的礼物清单上，就出现了安妮名下的乐器品牌所“专门设计”的限量版电吉他。 至于那一百五十名常驻评审，则是要根据每一个人的特点和喜好，专门设计礼物清单，每一个人都有所不同。 例如查克-贝里，就属于最为“简单粗暴”的那一种，直接开上一张价值二十万美元的支票了事。 而且这些“礼物”，也未必都是实物，有些也可能是某种承诺。 比如对拉丁天后佩内洛普-加西亚的“公关”，【量子娱乐】所付出的，就是在【量子影业】投拍的项目中，给拉丁天后的女儿一个颇具份量的配角。 这些是针对会员、评审的公关费用。 那些无法准确估算价值的“承诺”不算，仅仅直接付出的资金，就高达一千五百万美元以上，这还是最低的数字。 若是有必要，最多还会有额外三百万美元的追加。 其次，则是拉票派对、酒会方面的开支。 一般来说，格莱美的“公关旺季”是在十二月到一月。 不过，考虑到“当代传奇奖”的份量和重要性，公关团队希望乐队从十一月份开始，就频繁举办并出席各种拉票派对和酒会。 乐队自然不会反对这一点。 根据公关团队的规划，包括乐队的四名成员、经纪人西奥多、公关经理帕妮丝-格里芬，总共六人，将分别召开和出席这一类的派对和酒会。 在十一月到一月的这三个月里，总共会有超过一百场的派对和八十多场酒会。 很大程度上来说，这也是为了便于和会员、评审们拉关系。 单单只靠送礼，自然是不成的。 还得要和他们有近距离的接触，想方设法地说服对方对乐队提供支持。 这些拉票派对和酒会，就是很好的近距离接触的机会。 当然了，既然是派对和酒会，那么开支自然是必不可少。 而且，邀请的都是圈内的重要角色。 或许未必是什么大人物，但在颁奖季即将来临的时候，手中有投票权的会员，本身就是“大人物”。 哪怕这有效期并不长，仅仅只在颁奖季之前的这几个月里有效。 这部分派对和酒会的开支，帕妮丝-格里芬的团队给出的预算同样是一千五百万美元左右。 根据实际情况，上下会有大约一两百万美元的浮动。 至于剩下的两千万，则会全部投入到“广告”上。 每到颁奖季之前，都是各大娱乐杂志、节目的收入高峰期。 有志于在颁奖季有所斩获的唱片公司和明星们，都会在这方面投入巨资。 手握两千万美元的巨额经费，帕妮丝-格里芬和她的团队在这方面一点都不懂得节约，反而是尽可能地砸下各种“大手笔”。 仅仅只是在《洛杉矶时报》，帕妮丝-格里芬就亲自拍板，砸下了高达三百万美元的广告费，包下整整七页的彩版广告，连续一周的时间！ 除了这种“硬广告”之外，各种软文更是层出不穷。 如今早已不是乐评人的时代了，哪怕是史蒂文-蒙哥马利这种评论界的大佬，也已经是“日暮西山”，快要失去了自己的饭碗。 不过，格莱美的会员是终身制，也就是说，在会员当中，年纪比较大的人是要占了多数。 由于长久以来的习惯，使得这一批“年迈的老人”依然还有阅读报纸、观看乐评人评论的习惯。 每当颁奖季临近的时候，一些报纸和杂志也会特意重开关闭已久的评论专栏，为的就是争取这一批“读者”。 事实上，稍微对唱片业现状有所了解的业内人士都知道，在这个互联网高速发展的年头，评论家们的日子并不好过。 能转行的，都早早转行。 剩下的那些，也都是在勉力维持，用“苟延残喘”来形容都不过分。 也就只有颁奖季，才有他们发挥的空间。 而日子越是不好过，评论家们就要越是抓紧每一分赚钱的机会。 彼此互相竞争之下，价格自然是高不起来。 像是史蒂文-蒙哥马利这个级别的乐评人，一片软文的报价仅仅只要十万美元。 而次一级的乐评人，费用就更低了，只需要两三万美元，甚至是一万美元，就会奉上一篇看似客观，但实际上却充满各种吹捧的暗示的软文。 至于数量众多的普通乐评人，收费则已经低至几百到两三千美元，堪称“白菜价”。 虽然这些乐评人在普通歌迷当中的影响力已经是无限接近于零，但对于那些年龄比较老的格莱美会员来说，还是有一定的影响的。 这笔开支的性价比如何暂且不谈，但用处肯定是有。 而且，只要“数量”上去了，效果还很出色。 海量的软文、广告，从十一月份开始，就逐渐占据娱乐媒体，尤其是侧重于音乐方面的娱乐媒体的版面。 按照计划，在十二月份的时候，就会形成“铺天盖地”的阵势，频繁地轰炸任何一位会员和评审，侧面对他们施加影响。 这种影响，实际上就是给格莱美的评审和会员们一种印象：【darkness】乐队现在非常的火，而且口碑也很棒。 由于【诞生】巡演刚刚结束，大部分的焦点，自然是集中在了这场巡演上。 《滚石》杂志就率先推出了一项统计数据。 【诞生】巡演总计八十三场独立的演出，场均歌迷人数三万两千人，票房总收入接近两亿美元。 另外，十九场与泰勒-斯威夫特合办的演出，场均歌迷人数高达六万九千人，总计票房收入一亿七千万美元。 在编辑的“春秋笔法”之下，直接就变成了【诞生】巡演的票房数字高达三亿五千万美元。 这个数字，在流行乐坛的历史上，也是足以排进前十的。 而在过去的一整年里，更是根本没有人能够与之相提并论。 单单只是从这个数据上，就可以看出【诞生】巡演的巨大成功。 当然，这还是“春秋笔法”的功劳。 实际上，那十九场合办的场次，不说一半的功劳要归于泰勒，起码也是要分去小半的。 这样一扣下来，【诞生】巡演的实际票房数字应该是在两亿多美元。 这个数字，依然是过去一年当中的巡演票房冠军，但放在整个流行乐坛漫长的“历史”当中，就显得相对平庸了些。 不过，在这个时候，那些软文、广告，追求的自然不是什么“实事求是”，而是能怎么吹捧，就怎么吹捧。 最好是直接将【darkness】乐队给吹上天去。 除了【诞生】巡演的巨大成功之外，乐队过去的一次次辉煌，也是不断被提起。 【狂暴之路】音乐节上，那场直追伍德斯托克的狂欢盛宴。 《摇滚圣经》系列一次次“创造历史”的恐怖销量。 还有出道仅仅十四年，就有数十座格莱美留声机的光环。 …… 一件件成就，在无数杂志、报纸，乃至于电视节目的不断“回放”之下，重新被人们回忆起来。 公众们倒还罢了，看过这些之后，顶多会说一句：啊，【darkness】乐队真的好牛哔啊！ 但在格莱美的众多会员、评审的眼中，却又是另一回事。 “这个乐队的表现，真的是相当出色啊。现在都说摇滚已死、摇滚已死，我看，完全不是这回事嘛！你看【darkness】乐队，他们就做得很好嘛。” 比弗利山庄的一场聚会上，一个黑人老头手中拿着《滚石》杂志，大声读着文章中对【darkness】乐队的吹捧之词。 这场聚会，参与者都是格莱美的常驻评委，当然，并非是所有评委都参加的那种正式会议，仅仅只是一次私下里的聚会，只有彼此之间关系算得上不错的二十多个人参与。 这个黑人老头，就是在唱片业，尤其是摇滚圈内有着极高威望的“老前辈”，被公认为摇滚音乐先驱的查克-贝里。 查克-贝里自认是一个十分有“职业道德”的人。 而在这个圈子里，拿钱办事，就是最大的职业道德。 收了乐队的支票，查克-贝里对于乐队想要的提名很是上心，此时终于是认为“时机恰当”，带着一丝试探，对身旁的几位“老友”们说道：“我觉得，格莱美是不是该给他们一些认可了？” 稍稍停顿了一下，查克-贝里又说道：“终身成就奖的话，他们的成立时间还不够长，不太合适。不过，当代传奇奖肯定是符合的。咱们上次颁发出这个奖杯，也已经快十年了吧？是时候考虑一下了。” “当代传奇奖？” 一位稍微年轻些的白人中年皱了皱眉头，显得有些犹豫：“【darkness】乐队的影响力倒是够了，但是……他们太年轻了吧？” 这便是许多人的纠结之处。 或者，也可以说，是格莱美的“死板”之处。 虽然说，和隔壁的奥斯卡比起来，格莱美要更加的“年轻化”。 但把持着最高权利的这一百五十名常驻评审，其中的大多数，都是“老头子”，普遍年龄都在四五十岁左右。 这个数字要比隔壁奥斯卡的平均接近六十岁年轻了许多，但和那些年轻人相比起来，依然算是“老顽固”的范畴。 人一旦上了年纪，最大的特点就是会趋于保守。 若是【darkness】乐队能够像【比-吉斯】那样，在乐坛纵横数十年，依然拥有极其强大的影响力，那么，为他们颁发“当代传奇奖”，倒是没有任何的问题。 或者说，若是在九十年代初期，“当代传奇奖”大放送的时候，这同样也是没什么悬念的。 但是，今时不同往日。 如今的格莱美，对于这个奖项的颁发非常的吝啬。 吝啬到了，在1990年到1994年内获奖的总共十二名获奖者，如果按照“当下”的标准，除了强尼-卡什和芭芭拉-史翠珊这两位乐坛常青树以外，其它十人根本没有半分获奖的可能。 即便是强尼-卡什和芭芭拉-史翠珊，也仅仅只是“有可能”获奖，而不是“一定”。 （注：以上出自海外版逼乎的热评。） 按照这样严苛的标准，想要给【darkness】乐队颁发“当代传奇奖”的奖杯，或者说，哪怕仅仅只是一个提名，这也足够让这些评审们感到纠结的。 论成就，【darkness】乐队肯定是达到标准了。 但问题在于，他们太年轻了！ 年轻得有些过分！ 一支“不到十五岁的乐队”，在这些顽固的老家伙们的眼里，真的是过于年轻。 没有个二三十年的“积淀”，在他们看来，无论取得什么样的成就，都是如同流星一般，或许光芒耀眼，但不知道什么时候就会陨落。 “话不能这么说，他们对摇滚音乐的推动，也是起到了很大的促进作用的嘛。如果不是有这支乐队在，我看，摇滚音乐的发展肯定是要比现在差很多的，光是这一点，就配得上‘当代传奇’这个名头了。” 查克-贝里继续劝说道：“而且我也不是说直接给他们颁奖，先提名一下，看看其他人的态度。我们是皿煮社会，作为唱片业最高的奖项，格莱美也要皿煮，要考虑每一个从业者的态度嘛。” 第843章 riaa怎么样? 且不管查克-贝里如何用一堆“歪理邪说”去说服别人。 总之，在几番“讨论”和“劝服”之后，格莱美的评审团终于是通过了查克-贝里的提名，决定在这一届的格莱美上，加入“当代传奇奖”的评选，唯一的提名者，是当代乐坛唯一还在活跃的超a巨星，【darkness】乐队。 当然，这仅仅只是“讨论”。 是否能够获奖，还要看会员们的投票结果，以及最终评审团的二次投票。 第二轮投票的时间是在十二月末，提名名单出炉之后。 不过，消息已经是早早地就传了出去。 毕竟，“当代传奇奖”是格莱美分量最重的奖项之一。 为了表现出足够的重视，总是要给有投票资格的会员们充分的时间去思考、权衡。 或者换句话说，是给【darkness】乐队更充分的时间去公关。 一场场拉票派对，在帕妮丝-格里芬的运作之下开始召开。 罗杰等人也各自开始忙碌。 早上和某位核心会员一起打高尔夫球、中午与知名音乐评论家共进午餐，下午约上格莱美的某位理事一起喝下午茶，晚上则是作为主角，出席拉票派对。 这样的日程，从十一月份，一直会持续到一月中旬为止。 大多数摇滚乐队其实并不喜欢公关，或者说，不喜欢去讨好格莱美。 这也是为什么，在格莱美的摇滚类奖项上，总是魔力红、酷玩、u2等几个熟悉的名字。 而像是枪花、metallica等等的大牌乐队，却是极少在颁奖季有所斩获。 不过，对于罗杰来说，却是没有什么“专注于做自己的音乐，不管别人怎么说”这样的想法。 格莱美奖能够给专辑带来的销量刺激，自然是不足以收回在公关方面的投入的。 但是，大量奖杯的光环加持，却是可以让乐队的名字跳出“摇滚音乐”这个圈子，扩展到更多的领域中去。 罗杰很佩服那些“坚持做自己”的摇滚乐队。 但却不认同他们的做法。 这个世界上，终究还是“喂啥吃啥”的人更多的。 如果仅仅只是喜欢玩音乐，只守着自己的一亩三分地，确实是无可厚非的事情。 不去讨好主流的喜好，也是值得钦佩的态度。 但是，这样的做法，对摇滚音乐的发展却是无法带来任何的好处。 诚然，那些喜欢讨好格莱美的摇滚乐队，例如魔力红、梦龙、酷玩等等，在很多摇滚歌迷的眼里，都属于伪摇滚。 但正是因为他们通过这些手段，打响了自己的名气，才让更多的“非摇滚歌迷”接触到了摇滚音乐。 ——哪怕只是更侧重于流行的伪摇滚。 而这些歌迷，总是会有一部分，通过这些所谓的“伪摇滚”，真正接触到摇滚音乐的圈子，成为一名名副其实的摇滚歌迷。 从这一点上来说，其实这些所谓的“伪摇滚乐队”，对摇滚音乐的贡献是很大的。 任何一个圈子，总是需要更多的新鲜血液，才能维持下去，甚至是愈发地繁荣。 对于摇滚音乐来说，也是一样。 新的摇滚歌手、乐队很重要。 新的摇滚歌迷，某种程度上来说，其实更加重要。 六十到八十年代那一批老炮们，他们的音乐确实是足够经典，也足够出色。 但若是没有新鲜血液的补充，一直只是一小撮人的自娱自乐，这个圈子迟早会没落，乃至于消失。 很多人总是不断提起摇滚音乐过去的辉煌，然后感叹现在的年轻人都只喜欢听嘻哈，摇滚音乐已经死了。 但他们却是从来没有想过，真正去为摇滚音乐做点什么。 举个栗子，在2000年之后接触到摇滚音乐的歌迷当中，有多少人的“启蒙乐队”是五分钱、梦龙、魔力红、酷玩等等，这些所谓的“伪摇滚”乐队？ 而又有多少人的“启蒙乐队”，是枪花、绿日、皇后、齐柏林飞艇这些“顶级乐队”？ 很显然，前者的数量，是要远远多过于后者的。 从【darkness】乐队成立以来，罗杰一直很重视在格莱美上的投入，也是与此有关。 一方面，格莱美的奖项，能够很好地提升乐队的影响力和名气，尤其是在乐队成立之初的那几年里。 那个时候，乐队的名气还不够大，哪怕只是一两个小奖项，也能让乐队的名气上一个台阶。 而等到《月之暗面》横扫颁奖季之后，格莱美对乐队名气和地位的提升作用已经聊胜于无。 但，乐队依然没有减少在格莱美公关的投入。 这是因为，作为当代摇滚音乐的“领军代表”，乐队有义务为摇滚音乐的发展做点什么。 比如说，吸引更多的非摇滚歌迷接触到摇滚音乐。 如果将整个唱片业看做一个大的市场的话，摇滚音乐，就是其中一个“小市场”。 如果不去看网络热度，单单只看专辑销量、巡演票房等等这些数据，摇滚音乐在全球范围内，依然是商业潜力最高的音乐类型，甚至还要超过纯粹的流行音乐。 当然，若是去看数字销量，代言费用等等这些数据，摇滚类的明星就显得比较拉胯了。 （注：2000至2020年里，巡演票房排行前十的，除了一个黄老板，其它九个全是摇滚类。实体专辑销量前十全是摇滚类。不过数字销量基本被流行和嘻哈霸榜，签了天价代言的基本全是流行。） 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 然而，若是仔细观察就会发现，在那些比较热门的摇滚乐队当中，诸如老鹰乐队、u2乐队等等，这些从七八十年代就开始走上巅峰的名字，依然是摇滚音乐这个舞台上，最耀眼的明星。 而他们的歌迷，大多数年龄也都不小了。 比如说，在acdc乐队的告别巡演上，舞台下的歌迷当中，中年和老年歌迷就占了过半的数量，三十岁都算得上年轻人。 老龄化严重，这就是摇滚音乐目前所面临的最大问题。 无论是乐队，还是歌迷，都呈现普遍“老龄化”的趋势。 缺乏新鲜血液的加入，这个“小市场”迟早会有维持不下去的那一天。 事实上，如今维持着摇滚音乐发展的，最主要的一个标签，是“情怀”。 从这个标签上，就可以看出问题所在。 当一个市场只剩下情怀的时候，这个市场距离彻底消失也就不远了。 对于这一现状，其实许多有能力，又热爱摇滚音乐的人，也是在尝试着做出努力。 比如说【量子音乐】在前些年就开始大力扶植新的摇滚歌手、乐队，就是为了为摇滚乐补充更多的新鲜血液。 又比如说，一个个还在活跃的大牌乐队，拼命尝试着将自己的影响力扩展到摇滚乐之外，也是为了吸引更多新的歌迷，加入到摇滚音乐的圈子当中来。 虽然说，在这个过程中，也给原本应该是极为“纯粹”的摇滚音乐带来了很多的“杂质”。 但终究是为这个圈子补充了不少的新鲜血液的。 就比如说，某个以摇滚音乐为噱头的综艺节目，在很多老的摇滚歌迷的眼中，其实就是披着摇滚音乐的皮，玩着流行偶像那一套。 这在那些摇滚老炮们的眼里，当然是不好的，应该予以抵制的。 但不得不承认的一点是，这个综艺节目，确实是为摇滚音乐带来了不少新的粉丝。 也让摇滚音乐有了重新复苏的迹象。 当然，在“摇滚复苏”的这个过程中，掺杂进太多的“杂质”，这一点是好是坏还是未知之数。 但无论如何，总比让摇滚音乐在十几年或者几十年后，彻底消亡，是要好得多的。 …… 回到洛杉矶之后，除了偶尔需要到纽约或者其它地方去参加一些拉票活动之外，罗杰和安妮都极少再外出。 那些在洛杉矶之外的活动，如果有可能的话，也尽量都交给了胖子、贾森，或者干脆让经纪人去出面。 只有一些实在推不掉的邀请，才会偶尔跑上一趟，而后在第二天就返回。 在胖子等人的眼里，罗杰和安妮在结婚几年之后，像是突然陷入了热恋期的小情侣一样，恨不得时时刻刻都腻在一起。 不过罗杰和安妮两人，却是颇为享受这样的生活。 阿曼达已经一岁多了，睡眠开始渐渐减少。 和其它所有的幼儿一样，醒着的时候，阿曼达简直就是一个小恶魔。 尤其是哭闹起来的时候，让人恨不得去死一死。 这个下午，罗杰有些狼狈地从婴儿房“逃离”出来。 回头看了看手忙脚乱地哄着阿曼达的保姆，罗杰感到颇为的无奈。 大约是由于长期分离的缘故，阿曼达对罗杰还是感到有些陌生，不太愿意亲近。 更具体的表现就是，每当罗杰靠近，阿曼达就很容易哭起来。 “又把小不点弄哭了？” 安妮的声音从身后传来。 罗杰回头看过去，安妮正似笑非笑地看着自己，脸上写着“活该”两个字。 似乎是在说：谁让你在阿曼达出生之后就跑去巡演的。 安妮好像完全忘记了，正是她不断劝说，甚至是逼迫着罗杰，去举办这场巡回演出。 因为这场巡演，在乐队的歌迷中还闹出了一些非议。 有不少人认为，罗杰在自己的女儿刚刚出生的时候就丢下安妮和阿曼达，踏上巡演的旅程，是一种“不负责任”的表现。 简单的翻译一下，就是“渣男”的意思。 当然，更多的歌迷，还是乐于见到乐队的演出的。 对于喜欢摇滚乐的歌迷们来说，光是录音室专辑，根本无法让他们感到满足。 只有在现场，才是真正属于歌迷们的狂欢。 摇滚音乐的魅力，也只有在现场，才能放大到极致。 “都回来一个多月了，小家伙还是不怎么愿意搭理我。” 罗杰显得有些无奈，又是十分郁闷。 任何一个父亲，若是被自己的女儿“敌视”，心里都不会好受。 摇了摇头，罗杰没有再继续这个“让人悲伤”的话题，岔开话题，问道：“你那边的事忙完了？” “谈的差不多了。” 安妮点点头，说道：“公司那边已经同意拨出一笔钱来成立这个基金，不过牵头的事仍然是我们来做。我在想，要不要拉一些人进来一起做这件事。” 两人所讨论的，是乐队最近刚刚提出的一个计划，暂时定名为“摇滚复兴”。 具体的内容，是由【darkness】乐队牵头，【量子音乐】为主导，成立一个专项的基金。 基金会存在的主要目的，是向那些有天赋和才华，或者说有潜力，并且有兴趣投身于摇滚音乐这个行业的音乐人——主要指歌手和乐手——提供帮助。 帮助的范围包括专业的培训和指导，对生活困难的音乐人提供基本的生活补贴，为“符合标准”的歌手和乐手提供签约的机会等等。 当然，并不仅仅只是这些，而是涉及“新人入行”所包含的方方面面。 单纯从花钱的角度来讲，这个基金会的开销并不大，但需要动用的资源却是不少。 也只有【量子音乐】这样的行业巨头，才给得起这样的资源。 由于没有任何成熟的案例可供参考，“摇滚复兴”计划的第一步，只会从加州以及周围几个州开始进行“尝试”。 若是效果良好的话，再扩展到整个西部，而后是北美全境，乃至于全球。 如果能够做起来，这个计划对于整个摇滚音乐的发展都会有很大的好处。 而作为主导者，【量子音乐】同样能够从中受益。 毕竟，有句话叫做“肥水不流外人田”。 通过“摇滚复兴”计划培养起来的歌手和乐手，其中表现出色的，大部分还是会签约到【量子音乐】旗下的厂牌。 对于这个计划能否成功，谁都没有太多的把握。 好在初期投入并不高，尝试一下，即便是失败了，也没有多少损失。 “多拉几个人来合作倒是没什么坏处。” 罗杰想了想，开口道：“回头我打几个电话，问问加里、埃文他们有没有兴趣吧。” 顿了顿，罗杰忽然想到了什么，又说道：“你觉得riaa怎么样？” 第844章 声望 罗杰忽然想到了什么，又说道：“你觉得riaa怎么样？” riaa，全名叫做recording-industry-association-of-america，翻译过来就是北美唱片业协会。 和北美电影协会一样，riaa是一个“民间组织”，其成员主要为唱片业内的制作与发行公司，以及分销商。 在北美范围内，大约百分之九十以上的唱片业公司，都是riaa的成员。 当然，由于天然实力上的不对等，riaa的主要话语权，还是掌握在几大巨头的手中的。 riaa成立的初衷主要有三项。 首先，是为了维护艺人和唱片公司的权利，尤其是著作权及“第一修正案”相关的权利。 其次，是管理唱片制造与播放的标准，从最早的黑胶唱片、磁带，到后来的卡式录音带、数字音频磁带、光碟，以及数字音乐等等。 从录音到后期制作再到“回放系统”的一系列技术标准，均由riaa进行统一的管理。 最后，则是参与管理、分配音乐版权的授权，以及征收与管理相关版税。 ——最后一项主要是为那些“实力不足”的小公司和独立音乐人所提供的服务，当然，这项服务并不是免费的。 至于对北美市场的专辑以及单曲进行销量认证和排行，则是为了扩展riaa的影响力，所做出的一个“附加性举措”，并非riaa的“核心业务”。 事实上，riaa本身，更多的是和唱片公司、发行公司以及分销商们打交道，和艺人之间的往来不多。 除非艺人自己也开了公司，否则大多数情况下，可能一辈子都不会跟riaa有多少来往。 罗杰所提出的，让riaa加入到“摇滚复兴”计划中来，并不能给这个计划带来多少实质性的好处。 不过很快，安妮就明白了罗杰的想法。 这是为了让“摇滚复兴”计划更加的“正式”，至少看上去要更正式一些。 作为一个触角遍布整个唱片行业的协会，riaa说是民间组织，但实际上已经带有一些半官方的性质。 若是有riaa的加入，“摇滚复兴”计划，至少在表面上，会更加的“正式化”，也有助于说服那些对唱片业不了解的人。 ——尤其是“孩子们”的家长。 对于“艺人”这个群体而言，无论是摇滚乐还是流行音乐，无论是歌手还是乐手，总是越年轻越好的。 以吉他手为例，绝大多数的吉他手，进步最快的，都是在青少年时期。 若是在这个阶段能够得到最专业的培训，显然是要比自己在家闷头瞎练要好得多。 其它歌手、乐手也是一样的道理。 在十几岁的青少年时期，是学习能力最强、进步最快的阶段。 也是“摇滚复兴”计划当中，主要的“选材范围”。 而想要接触这个年龄段的青少年们，无论如何都避不开他们的家长。 并不是每一个家长都愿意让自己的孩子进入娱乐圈这个名利场。 即便是愿意的，也未必肯信任一家私人公司。 哪怕这家公司，垄断了当今唱片业四分之三以上的资源和渠道。 这种情况下，riaa的名头，就能够为“摇滚复兴”计划带来不小的帮助。 “这样的话……” 安妮想了一会，说道：“只需要借助riaa的名头即可，没必要让他们参与太多的实际工作。” “摇滚复兴”这个项目，是由【darkness】乐队发起，【量子音乐】所主导的。 而【量子音乐】的审批部门之所以批准这项计划，当然不是为了做慈善，而是公司的高层认为，公司能够从这项计划中获得长远的利益。 ——大多数接受了“摇滚复兴”计划扶持的音乐人，在达到了符合要求的标准之后，都会签入【量子音乐】，这就是最大的好处。 而若是让riaa来主导这个项目的话，那蛋糕怎么分，却是不好说了。 所以，最好的办法就是借用riaa的名头，稍微分出去一些好处，但却不给他们太多的实权。 “riaa说是民间组织，实际上已经可以算是一个半官方的机构了，对他们来说，直接的利益未必要有多少，‘政绩’才是最重要的东西。” 罗杰曾经和riaa进行过合作，清楚这些家伙的“利益诉求”是什么，想了想，开口说道：“名义上，可以把这个项目挂在riaa名下，但实际操作不要让他们插手太多，具体的尺度，让公司那边仔细研究一下。” 虽然“摇滚复兴”计划，是由乐队所提出的。 但实际运作，还是交给了【量子音乐】来负责。 一些细节方面的东西，罗杰几人也不打算过多的插手。 顶多提出一个方向，然后让【量子音乐】的专业人士去慢慢完善。 这件事也不急于一时，摇滚音乐的“没落”，已经有十几年的时间了。 想要让它重新焕发生机，也不是一天两天就能做到的。 无论是音乐人的培养，还是市场的重新开发，都需要一个不短的过程。 不过，罗杰这边不着急，【量子音乐】的效率却是出人意料的快。 几天之后，便是拿出了一份初步的计划书，送给罗杰“过目”。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 虽然罗杰已经明言，自己不打算过多的插手这个项目，但毕竟乐队才是“摇滚复兴”计划的发起者。 更重要的是，乐队是【量子音乐】的母公司，【量子娱乐】最大的股东。 ——虽然只是并列的“最大”。 能够在【量子音乐】混到高层的，职场中一些不能触碰的雷区，是绝对不会去碰的。 在不对正常工作产生过多负面影响的前提下，他们是宁可麻烦一些，也不愿出什么“差错”。 罗杰不打算过多插手“摇滚复兴”计划倒不是随口说说，而是真的不想多管这些事。 但计划书都送来了，罗杰恰好闲着没事，也就顺手翻开看了看。 这只是初步的计划，还需要继续进行完善，并根据各方面谈判的进展，反复进行修改，才会真正开始推动。 不过，从这份初步的计划上，已经可以大致看出【量子音乐】打算如何推动“摇滚复兴”这个项目了。 按照【量子音乐】的“预算”，这个项目需要的启动资金并不算多，数百万美元就绰绰有余。 不过，却需要相当庞大的资源。 简单来说，“摇滚复兴”计划主要分为三个阶段。 首先，在全北美范围内，搜罗有兴趣在摇滚音乐的领域进行发展，而且有天赋的音乐人。 这里的“音乐人”，主要是指摇滚乐手和歌手，其次则是少量的创作者和音乐制作人。 考虑到“培养价值”方面的因素，前者的年龄被严格限制在十三至十八岁之间，后者则没有太多的限制，但会优先考虑“更加年轻的音乐人”。 第二个阶段，则是为这些“未来的音乐人”进行系统化的培养。 其实，若是去看摇滚音乐的历史，不难发现，那些出色的传奇摇滚明星们，几乎没有一个是“学院派”出身，反而以“野路子”居多。 这其实有很多的原因。 其中最重要的一点就在于，摇滚音乐最注重的并非是乐曲本身，而是音乐中所蕴含的“精神”。 诸如吉米-亨德里克斯、大卫-鲍伊、鲍勃-迪伦等等，这些底层出身的“野路子”，他们或许在乐理、技巧方面有所欠缺，但他们的经历，反而是更加宝贵的一笔财富。 这些经历，让他们的音乐有了一种特殊的力量，能够震撼人心。 不过，这种“人才”，单靠培养，却是培养不出来的。 “摇滚复兴”计划所要培养的，也不是重现六十到八十年代，摇滚音乐最辉煌的那个时期，那一个个最顶尖的传奇巨星。 事实上，无论是【darkness】乐队，还是【量子音乐】，对于“摇滚复兴”计划，最高的期待，不过是培养出一批二三线水准的乐队来。 这个年代，摇滚音乐之所以“没落”，除了数字音乐模式下，“大热单曲”对传统的“专辑优先”模式的冲击之外，更重要的，还是因为在摇滚乐坛，缺乏了一批“中坚力量”。 顶级的大牌，当今乐坛其实是并不缺的。 不提罗杰的【darkness】乐队，那些从八十年代就活跃至今的老牌乐队当中，也有不少大名鼎鼎的角色。 哪怕当年的人气差一点，几十年积累的人气摆在这里，至少混到一线巨星的程度，还是没有任何问题的。 就好像和罗杰等人私交极好的【金属猴子】、【a】等几个乐队，就属于这种情况。 事实上，如今的摇滚乐坛，缺乏的是顶级乐队之下，那些“中坚力量”。 套用一个经济学的名词，就是缺少“中产阶层”。 如果一个国家，只有富豪和穷人，没有两者中坚的“中产阶层”，那会是什么样子？ 看看非洲和中东的大多数国家就知道了。 现在的摇滚乐坛也是如此。 上有一个个老牌的“顶级乐队”撑场面，底层那些“无名小卒”也不缺。 但最重要的“中产阶层”，倒也不至于说完全没有，但数量却是不足以支撑起这个庞大的市场，让它繁荣起来。 “摇滚复兴”计划，所要培养的，正是这一批“中产阶层”。 一个金字塔，自然不可能只有底座和塔尖，中间那部分，也是不可或缺的。 而这个“中产阶层”，依靠过去那种“自由竞争”的方式，倒也不是不行。 但在摇滚音乐整体环境低迷的情况下，没有足够多的年轻人加入到这个行业中来，唱片公司想要推动摇滚音乐的发展，或者说“复兴”，就只能自己培养。 学院派的方式未必适合摇滚音乐。 但却是成本最低、效率最快，也最省事的办法。 诚然，学院派的摇滚乐队有着这样那样的缺点，甚至于在很多自诩“硬核”的摇滚歌迷看来，他们根本算不上是一支摇滚乐队。 但想要用最低的成本，最快的速度，扩充起摇滚乐坛的“中产阶层”，学院派的培养手段，却是最有效的。 至于顶级乐队…… 至少在未来的二十年里，八十、九十年代的那一批大牌还撑得住场面。 若是“摇滚复兴”计划能够让摇滚音乐重新繁荣起来，自然会有更多的年轻人主动加入这一行，从而在优胜劣汰之下，诞生出足够出色的乐队和歌手。 若是“摇滚复兴”计划失败，那也不用再去考虑这些问题了。 至于“摇滚复兴”计划的最后一环。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 自然是在这些年轻的音乐人成功的“毕业”之后，通过自发或者由【量子音乐】旗下的各个厂牌指定的方式，为他们组建起乐队，大批量的推向市场。 当然，在这个过程当中，绝大多数人都会被淘汰掉。 最终能够有资格推出单曲、ep的，可能会是寥寥无几。 但以“摇滚复兴”计划的规模，在三到五年的培养期之后，便会涌现出数以百计的新人乐队。 这些乐队，其中的大部分同样会迅速被市场所淘汰掉。 但在这种激烈的竞争之下，能够走到最后的，最起码，成为一个拥有一定影响力的小明星，是不成任何问题的。 一个两个的小明星，对【量子音乐】来说没有太大的价值。 但若是数量达到几十个，即便是垄断了唱片业大部分资源的【量子音乐】，也不会无视这股力量。 更何况，“摇滚复兴”并非是一个短期的计划，只要被证实确实行得通，就会一直持续下去。 若是有足够的利益驱使，还会扩大规模。 这样一来，通过“摇滚复兴”计划走进唱片业的二、三线摇滚明星，数量可就不会少了。 说不定，未来还会成为唱片业内举足轻重的一股力量。 当然，这只是一个初步的计划，具体是否行得通，还得看第一期的成绩。 若是成绩理想，不单单是【量子音乐】可以从中受益。 任何一个参与到这项计划中的组织、公司，又或者是个人，都能够得到不小的好处。 对于这项计划的发起者，【darkness】乐队能够从中得到的，更多的不是什么美元之类的利益，而是看似虚无缥缈，但在很多时候却能起到巨大作用的东西：声望。 第845章 摇滚复兴 最早期的时候，摇滚音乐只是底层人自娱自乐的把戏。 五十年代，一个叫做埃尔文斯-普雷斯利的天才，将摇滚音乐带进了主流大众的视野当中。 这也被普遍认为是摇滚乐兴盛的起源。 也是在猫王的影响之下，摇滚乐的影响力迅速从北美扩展到全世界。 经过长达十几年的酝酿之后，六十年代，是一个顶级摇滚巨星井喷的年代。 齐柏林飞艇、黑色安息日、披头士、滚石乐队、平克-弗洛伊德、鲍勃-迪伦、大卫-鲍伊、伊基-波普…… 一个个堪称传奇的名字，在六十年代的十年之中诞生。 六十年代的两次“英伦入侵”，更是极大地促进了摇滚乐的繁荣。 欧洲和北美的碰撞，堪称是流行音乐史上最残酷的战场。 尤其是以第一次英伦入侵的影响力更大。 站在整个流行乐坛的角度来看，这次英伦入侵还将刚刚诞生在萌芽之中的“民谣复兴”运动给掐死在摇篮之中，直接将民谣音乐从一个不逊色于乡村音乐的“主流大类”，给压制成了无人问津的“小众音乐”。 （注：欧美的民谣和国内的民谣不是一回事，这里指的是欧美民谣音乐。） 这一次激烈的碰撞，让欧美两地的摇滚乐都进入了空前的快速发展。 依靠着这一事件的影响，在长达超过二十年的时间里，摇滚音乐都一直处于一个高速发展的节奏。 七十年代的原型摇滚、八十年代的金属乐摇滚，一直到八十年代末九十年代初的朋克复兴，这段时期，可以说是摇滚音乐最为鼎盛的阶段。 不过，就像交响乐和民谣音乐的没落一样，没有哪一种音乐类型可以“长盛不衰”。 进入到九十年代末期之后，随着数字音乐的迅速发展，实体唱片市场开始迅速萎缩。 这本身并不是什么大问题，无非是换一个音乐载体罢了。 但随之而来的另一个副作用，却是让摇滚音乐受到了极大的打击。 在传统的实体唱片时代，消费者们在购买一张专辑的时候，更加优先去考虑的，是一张专辑的整体水平。 而摇滚乐，在这一方面是占有优势的。 出色的摇滚乐队，在制作一张专辑的时候，整张专辑的整体感可以保持得非常出色，让人能够一口气连续听下来。 但在数字音乐的时代，歌迷们却更加的“没有耐心”。 相较于一张完整的，时长在三十到七十分钟的专辑，他们更倾向于将一首五分钟以内的单曲反复循环无数遍。 在这种市场环境下，流行音乐和嘻哈音乐就迅速崛起，大有取代摇滚乐的趋势。 当然，摇滚音乐的没落是多方面的因素所造成的，音乐播放载体的变化，只是其中的一部分原因。 真要仔细研究这其中的根源，都够水上好几篇ahci论文的了，这里暂且不表。 总之，在进入新世纪之后，摇滚乐没落的“征兆”就非常的明显。 而到了2010年代，除了那些依然还在活跃的老牌乐队，几乎看不到什么出色的新人。 整个摇滚乐坛，呈现出明显的青黄不接的状态。 事实上，从九十年代末期，就有不少人喊出了“摇滚已死”的口号。 而到了今天，看上去，摇滚音乐是真的要“死掉”了。 或许不是现在，但只要这种青黄不接的局面没有改观，最多十几年，当这最后一批还在活跃的大牌乐队纷纷老去、从主流大众的视野当中消失的那一天，摇滚音乐便会“死去”。 彻底消亡肯定是不至于的。 但却会像曾经的交响乐、民谣音乐等等一样，沦为小众之中的小众。 事实上，在五十年代末，北美也曾兴起过一阵“民谣复兴”的运动，希望能够拯救被摇滚乐冲击之下濒临崩溃的民谣音乐。 后来的事情大家都很清楚了。 第一次英伦入侵彻底杀死了还在摇篮之中的“民谣复兴”。 纯粹的民谣音乐已经消失不见，在鲍勃-迪伦、海滩男孩为首的一批音乐人的带动下，变成了摇滚乐的一个分支：民谣摇滚。 而现在，摇滚音乐也遇到了当初民谣音乐所面临的麻烦。 若是不做点什么，摇滚乐便是会和曾经的民谣音乐一样，逐渐从主流大众的视野当中消失不见。 …… 在这个颁奖季，除了为“当代传奇奖”公关之外，乐队同样也花费了很多的心思，在“摇滚复兴”这一计划上。 虽然罗杰一直说不愿意过多的插手这件事，但最终，身体还是很诚实的。 这是因为，在帕妮丝-格里芬的提议之下，乐队将“摇滚复兴”计划，和“当代传奇奖”的公关联系在了一起。 ——在格莱美的会员当中，属于“摇滚音乐”这个圈子的人，所占的比例可不低。 还有很多本身属于流行音乐或者其它领域，但同样对摇滚乐有所偏爱的人。 当乐队表现出对摇滚乐的未来而担忧，并确实有所行动，打算做些什么的时候，天然就能争取到这些人的好感。 虽然说乐队提出“摇滚复兴”计划，并非是为了格莱美的公关。 作为当今摇滚乐坛最具影响力的乐队，同时也是“最有钱”的，罗杰始终认为，自己有义务为这个行业做点什么。 而在整个“摇滚复兴”计划的投入不高，还能顺手捞一大笔声望的前提下，胖子等人也不至于反对。 但既然能够从这方面得到一些好处，乐队的四人都不会有任何的犹豫。 有好处不占是王八蛋。 “摇滚复兴”计划，从一公开开始，便是为乐队争取到了这个圈子里许多人的好感。 而当一个由riaa和【量子音乐】牵头的基金会成立之后，那些本来有所疑虑，认为乐队是借此机会博好感的人，也将其它的心思抛到脑后。 不管乐队是否利用“摇滚复兴”计划来为自己拉票，至少是把事情做到了实处。 若是“摇滚复兴”计划，真的能够像预料之中的那样发展，整个摇滚音乐的圈子，都将因此而受益。 在这种情况下，乐队几乎是毫无悬念地，以超过四分之三的得票率通过了“会员票选”。 接下来，只要在格莱美一百五十名常驻评审的投票当中，得到一百票以上的支持，就可以在二月份的格莱美颁奖典礼上，获得一座“当代传奇奖”的留声机。 按照格莱美的规定，当提名名单公布之后，所有候选者就必须停止一切公关活动。 当然，这一条通常不会被所有人所遵守。 不过，到了现在这个阶段，【darkness】乐队倒也没必要在明面上违反规则。 公关活动暂时告一段落，乐队很快便是将主要的精力放在了“摇滚复兴”计划上。 按照【量子音乐】的计划，“摇滚复兴”计划的开销并不会很大。 但对资源的耗费却是必不可少。 仅仅只是第一阶段，预计就要挑选出上万名“符合条件”的歌手和乐手进行系统的培训。 每年的开销，大约在接近一千万美元。 这笔钱，由【darkness】乐队出一半，剩下的一半，则通过向其它成名的摇滚明星“募捐”而来。 花点钱买声望这种事，尤其是自己所处行业内的声望，对于很多已经拥有了一定地位的明星来说，还是很乐意去做的。 当然，前提是花的钱不要太多。 “摇滚复兴”计划，显然就是很符合这一点。 “募捐”资金的额度总共才四百多万美元，当然，是每年。 这笔钱看上去不少，但放到整个摇滚乐的圈子里，却是算不得什么。 实际上，罗杰本来是打算自己来出这笔钱的。 不过在帕妮丝-格里芬的建议下，经过一番考虑，还是拿出了一半的额度来进行“募捐”。 ——总要给别人一点“做好事”和“收买人心”的机会嘛。 整个“摇滚复兴”计划，对于金钱上的花费并不多。 主要的开销来源于向培训人员支付薪酬，另外还有一小部分，对于“生活贫困”的培训生进行生活补贴。 但后者的补贴额度很小，而且还有着严格的限制。 事实上，能够玩得起乐器的人，一般来说都不会太穷。 那句老话，“乐手一面墙、海淀学区房”虽然只是玩笑，但却也一定程度上能够说明玩乐器有多么的烧钱。 就以吉他为例，除了初学者之外，绝大多数人都不可能满足于只有一把吉他。 各种不同的音色、不同的配置，乃至于仅仅只是“明星同款”，都会成为入手新吉他的理由。 而这还仅仅只是吉他本身的开销。 再加上效果器、音响等等，基本上可以说是一个无底洞。 基本上，玩得起乐器的人，家庭条件都不至于太差。 “摇滚复兴”计划当中所列出的“贫困补贴”，更多的还是一个象征意义。 当然，北美这么大，例外总是会有的。 不过，例外之所以是例外，就是因为它的“稀少”。 按照【量子音乐】的估计，“贫困补贴”这一块，每年可能连几十万美元都未必花得出去。 主要开支的大头，还是在于向培训人员支付薪酬，以及在全美范围内寻找有天赋、有才华的少年。 “选拔人才”的方式倒也没有太多出奇的地方，主要依靠的是青少年们在监护人的陪同下主动报名。 至于如何将“摇滚复兴”计划针对性地宣传出去，除了【量子音乐】和参与到这项计划当中的摇滚明星们会进行宣传之外，riaa的“人脉”，也会在这个过程中发挥作用。 作为一个“半官方”的机构，riaa和许多其它性质类似的机构都有联系。 尽管这种联系未必有多么的密切，但总归是说得上话的。 例如，pta。 全名叫做“北美家长与教师联合协会”。 这就是riaa的主要“公关目标”。 通过pta，将“摇滚复兴”计划的内容“安利”给全美的家长们。 若是他们家里有一个对摇滚乐很感兴趣的孩子，说不定就会来报名。 诚然，并不是所有的家长都希望自己的孩子进入摇滚乐坛。 但在北美的教育方式下，大部分的家长还是更倾向于支持孩子去做自己喜欢的事情。 ——前提是这些“喜欢的事情”是“健康的、无害的”。 更重要的是，“摇滚复兴”计划，对于通过了筛选的青少年们，并不收取任何的培训费用，也不需要他们专门去改变自己的生活习惯。 所有的培训都在周末进行，范围则几乎涵盖了全美所有的城市。 ——至于更小的乡镇，那肯定是覆盖不了的。 要完全覆盖每一处乡镇，那花费的资源和成本将会无限制地上涨，飙升到没有人承担得起的地步。 覆盖所有的城市，就已经足够了。 在一些人口比较多的大城市，例如洛杉矶、纽约等等，“培训班”的数量会多达数十个。 而哪怕是一些小城市，最少也有一个。 这样下来，可以确保大部分通过筛选的青少年们，可以就近选择相应的培训班去接收培训。 至于场地和培训人员，前者由【量子音乐】提供，不收取任何费用。 后者则是采取兼职雇佣的方式。 基础的培训，其实并不需要多么专业的人，中学的音乐老师，就足以完成这项工作。 根据这些青少年接受培训的进度，再不断筛选出其中的优秀者，去接受更高层次、更加专业化的培训。 当然，在这个过程中，也会不断有人因为达不到要求而被淘汰掉。 这是正常的。 “摇滚复兴”计划要做的，也并非是给每一个接受培训的青少年都提供一条在这个行业内发展的“出路”。 而是仅仅只是一次“机会”。 能够抓住机会的人，当然能够在这个行业内继续走下去。 但若是自身能力不足，中途被淘汰，那也怪不得别人。 在经过了长达三个多月的漫长准备之后，【量子音乐】终于是正式启动“摇滚复兴”计划，开始在全美范围内，接受“适龄青少年”的报名。 第846章 不尽人意 2013年1月末。 《寂静岭》专辑正式发行已经过去了三个月。 由于风格方面的限制，以及实体唱片市场整体大环境的低迷，这张专辑的销量并不能让人感到满意。 整整三个月过去，根据【量子音乐】从各地分销商那里拿到的数据，《寂静岭》实体专辑的零售端销量，总共也不过是四百多万张左右。 出货量倒是勉强看得过去，全球所有市场相加，大约有一千一百万的出货量。 不过，自从数字音乐迅速占领了实体专辑市场以后，大部分分销商在进货的时候，都不会一次性付清所有的款项。 而是和超市类似，按照一定的比例，预付一部分货款，剩下的，要等到卖掉之后，才会和【量子音乐】进行结算。 这还是因为【darkness】乐队和《摇滚圣经》系列的名气和口碑摆在这里，分销商们对乐队的作品有足够的信心。 若是换成一些实体专辑销量不甚理想的歌手、乐队，分销商甚至连预付的货款都不愿意出，每卖掉一张cd，才会向唱片公司支付一笔费用。 这也是最近几年才兴起的销售模式。 数字音乐暂且不提，单说实体唱片这一块。 零售端的分销商们，承担的经营成本是非常高的，而他们从一张唱片中获取的利润却是要少得多。 举个栗子，一张标价二十美元的cd唱片，零售端的分销商平均可以从中获得百分之三十，也就是六美元的收入。 而唱片公司、歌手、词曲创作者以及制作人加起来，则可以拿走接近百分之七十。 除此之外，还有不到百分之五的“零头”，会支付给唱片业协会、出版物管理机构等等的组织，具体的比例，根据各国的情况又有所不同。 例如在岛国，就没有类似于riaa的机构来伸手要钱，但他们的“出版物管理机构”会从每张唱片的零售收入中抽取千分之四。 而在北美，若是一张专辑被确定为“工会认证项目”，那么就每卖出一张唱片，就要向北美唱片业协会，也就是riaa支付一笔钱，具体的数字在千分之五到千分之十五之间。 不过，无论在哪一个市场，这部分“浮动成本”的总数，通常都在一两个百分点，最高也不会超过百分之五。 当然，这是不计算税款的。 这是每一个环节的“渠道方”需要自行承担的部分，不会计入一张专辑的总成本当中。 从这个分配模式就可以看出来，零售端的分销商，在一张专辑当中所取得的收入比例并不高。 百分之三十看起来不低，但要知道，开设一家唱片店，经营成本可不低。 单单只靠卖唱片的钱，在一些实体专辑市场低迷的国家，说不定连成本都赚不回来。 若是以前实体唱片市场火热的时候倒也还罢了，只要能卖出足够多的唱片，成本就会被分摊到足够低的水平上去。 分摊到每一张唱片上，可能平均成本还不到一美元，这样算起来，五六美元的“分成”，就显得颇为丰厚了。 为了尽可能地多“抢”到一些货源，尤其是在专辑刚刚发行的时候抢到第一批货，分销商们不介意全额支付货款，甚至有时面对一些比较火爆的专辑时，还会主动加价，以求能够在竞争对手的前边拿到货。 但现在…… 实体唱片店都已经倒闭得差不多了，诸如洛杉矶这样的大城市，全城加起来，可能都找不出二十家唱片店来。 而且这二十家唱片店，生意也未必好到哪去，很多一部分都只是勉强维持罢了。 这种情况下，分销商们自然不愿意像过去那样，去承担高昂的风险。 因此，先铺货，卖到消费者手中之后再结算，也就成为了主流。 唱片公司不愿意？ 当大部分分销商达成一致的情况下，唱片公司也没有多少议价的资本。 除非你能自己去将零售网络搭建到全世界的每一个角落去。 但这根本不可能。 没有哪一家唱片公司能够做到这样的规模。 事实上，唱片公司也不会花费巨大的资源和代价，去和分销商们“抢饭吃”。 付出和收获根本不成比例。 既然自己不想花费巨额的成本去将销售网络搭建到零售端，那么做出让步，也就是必然的事情了。 事实上，对于那些小明星的专辑而言，这种延期结算的销售模式早已施行了一段不短的时间。 不过，一直到最近两年，才开始向顶级明星的圈子“蔓延”。 从这一点，也能看出如今实体唱片的市场环境差到了什么地步。 《寂静岭》是【darkness】乐队第一张签订了延期结算合约的专辑。 而从前三个月的表现来看，这张专辑的销量，也确实是不尽如人意。 零售端四百多万，不足五百万张的销量，若是仅仅只在北美市场，倒也还说得过去。 但若是放到全球，对于《摇滚圣经》这个系列来说，就显得有些“丢人”了。 至于数字端，销量也说不上有多高。 毕竟，spotify的会员点播付费模式成为了如今的主流。 对于歌迷们来说，如果每个月只需要十几美元，就可以随意畅听几乎所有的歌曲，为什么要每首歌花几美元去“永久买断”呢？ 当然，从收入的角度来讲，这种模式倒也不会让乐队少赚多少钱。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ spotify正在和乐队的经纪人接触，希望能够买断乐队的所有作品在数字音乐平台的独家授权。 不过双方在价格上有很大的分歧。 spotify只愿意开出每年三千万美元，外加按照“付费用户点播次数”支付的费用。 而以西奥多为首的经纪人团队，则报出了每年一点五亿美元的“天价”。 如此大的差距，想要成功达成协议，双方都要做出不小的妥协。 至少在几个月之内，估计是得不出一个结果来的。 但若是这份协议成功签下，乐队在版权方面的收入又能有一个不小的上涨。 虽然说，乐队现在已经不怎么在乎赚钱多少的问题了，反正赚多少都是没地方花。 但总是没有人会嫌自己的钱太多的。 事实上，在现在，数字音乐平台所支付的版权费用，还不是音乐版权收入的“大头”。 至少对【darkness】乐队来说不是。 毕竟，摇滚音乐，是非常适合用在电影配乐之类的地方。 那些暑期档大片的剧组，往往也舍得在这方面投入。 一首歌的一次性授权，就收入上百万美元，是很正常的事情。 不仅仅是电影，许多的体育赛事、商业广告等等，也都喜欢购买现成的版权来使用。 比如说，那首本该属于红军利物浦的《你永远不会独行》，就被nfl买了下来，每个赛季就要向乐队支付五百万美元的授权费用。 一次两次的授权，收入看上去不多。 但数量累加起来，就相当可观了。 这些授权，才是乐队在版权收入方面最主要的收入来源。 至于数字音乐平台的收入，虽然说没有少到可以随便无视的地步，但至少在现在，确实算不上乐队的主要收入来源。 以【量子音乐】调查到的情况来看，想要让spotify同意在每年一点五亿美元的版权协议上签字，也几乎不可能。 事实上，每年三千万美元，已经是当今乐坛最顶级的“待遇”了。 （注：版权方参考的是drake，2016年drake自曝从流媒体平台获得的版权费用大约在两千三百万美元一年，差不多算是当时的最高水准了，就算有比他高的，也不会高太多。） 咳咳，扯远了。 回到《寂静岭》这张专辑。 无论是实体唱片，还是数字端的表现，《寂静岭》的表现都很难称得上让人满意。 甚至于，【量子音乐】还传来了一个让罗杰感到颇为郁闷的消息。 按照惯例，【量子音乐】为《寂静岭》专辑准备了一个特别的“限量版”黑胶唱片，其中包含了《天使的房间》这首“额外附赠单曲”，以及印有乐队四人漫画头像的徽章，有四人签名的纪念卡等等“附赠品”。 ——当然，签名是复印的。 和《摇滚圣经》系列过去的作品一样，这套限量版黑胶唱片定价设置在一千二百九十九美元，比普通的黑胶唱片足足贵了二十倍。 不过发行量却减少了许多，“仅仅”只发行了十万套。 然而，就这十万套限量版，三个月过去了，都还没有卖完。 根据【量子音乐】统计到的数据，截止到目前为止，限量版的黑胶唱片，还有差不多两万多套没有卖掉。 这两万多套限量版黑胶唱片，意味着两千多万美元。 然而，对乐队来说，更重要的不是钱的问题，而是丢脸。 并不是每一位明星，都会为自己的专辑推出特别的限量版、典藏版等等。 但通常情况下，但凡是推出了这种所谓的“限量版”，必然是对自己的作品信心十足的表现。 ——通常情况下，“限量版”的发行量都不会太高，一经发售，就会被歌迷们抢购一空。 若是发行的多了，卖不完，“限量版”就会失去它本来应该有的“附加价值”。 这对任何一位明星的“脸面”，都是很大的打击。 “要不然……” 胖子纠结了半天，犹豫着开口道：“我们自己掏钱买下来？” 胖子所说的，也是一个比较常见的“解决办法”。 与其将这些限量版的唱片摆在唱片店的货架上一直卖不出去，让乐队丢脸，还不如自己掏上一笔钱把它们买回来。 乐队几人都有把握，只要自己开口，【量子音乐】那边，肯定是会放弃这些“回购唱片”的分成的。 但是，分销商、riaa、出版管理部门等等，这些钱可是省不了的。 除此之外，还有纳税的问题。 无论是谁掏的钱买下了这批专辑，按照irs的逻辑，这笔收入都会算在【量子音乐】和乐队的头上。 既然有了收入，就得缴税。 杂七杂八的算下来，两万多套唱片，乐队差不多得付出一千多万美元的“成本”。 这笔钱倒是小问题。 更重要的问题在于，若是这么做了，无异于是承认了这一次的“失败”。 圈外倒也还罢了。 在唱片业内的同行们，肯定是能看明白这其中的弯弯绕绕的。 “还没到那时候。” 罗杰摇了摇头，否决了胖子的提议，开口道：“说实话，我倒是宁可专辑卖不动，摆在货架上，也不想弄虚作假。” “不过这事可太丢脸了。” 胖子还是显得有些郁闷：“我觉得我们还是把价钱订的太高了。一千三百美元，现在哪还有这么贵的专辑？” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 胖子的话说的倒是没错。 在过去，实体唱片比较辉煌的日子里，一千多美元的限量版专辑，不说比比皆是吧，但也不算罕见。 但如今，整个实体唱片产业都已经日暮西山，主流歌迷们甚至不愿意去收藏一张唱片。 这种市场环境下，一千多美元的专辑，哪怕是赠送了不少的“附赠品”，再冠以“限量版”的名义，还是很难得到市场的认可。 若是重金属、布鲁斯摇滚等等，受到主流市场偏爱，容易大卖的类型也就算了。 哥特金属这种小众类型，还定个如此高的价格，确实是有几分草率的意味。 “定价这块确实是有点草率了。” 安妮也附和了几句，而后话题一转，又说道：“不过现在说这些也没意义，重要的是得想个办法尽快把这些唱片卖出去，或者干脆回收掉。” 安妮的意思不难理解。 若是能卖掉，自然是最好不过。 若是卖不掉，干脆也别搞什么自掏腰包回购的事了，直接将这些专辑“撤回来”，无论是销毁也好，还是怎么样处理都行，总比一直摆在唱片店的货架上要强。 “别着急，我说了，事情还没有坏到那个地步。” 罗杰想了想，还是开口安慰道：“等到格莱美结束之后，说不定会有一些变化，反正也就不到半个月时间了，等到格莱美结束，再观望一下。” “格莱美……”胖子似乎想到了什么，问道：“你的意思是……” “对。” 罗杰没等胖子问出口，就“抢答”道：“当代传奇！只要能拿下这个奖项，两万多张限量版唱片，很容易就能卖掉。” 第847章 当代传奇 2013年2月10日。 洛杉矶，斯台普斯中心。 自从数年前，格莱美将颁奖典礼固定在了洛杉矶之后，每年的二月或三月，在斯台普斯中心，都会有这么一场唱片业的盛会。 和隔壁奥斯卡不同的是，格莱美在“政|治倾向”上从来不会玩什么平衡。 在任意一届格莱美的颁奖典礼上，要么整体偏左，要么完全向右。 这一点，无论是从获奖名单，演出及颁奖嘉宾，亦或者是主持人的人选上就可以看出来。 截止到2013年，格莱美已经是走过了第五十五个年头了。 这一届的格莱美，或许是受到北美整体大环境的影响，是整体偏“左”的。 ——事实上，自从911事件之后，大多数情况下，格莱美都会向左倾斜。 这一点，从本届格莱美的嘉宾名单上就可以看出端倪来。 为本届格莱美做开场演出的，是泰勒-斯威夫特。 众所周知，虽然泰勒本人并非同性恋，但她却是一个公开支持lgbt团体的“白左”。 仿佛与之呼应，主持这届格莱美的主持人，也是一位黑人演员兼饶舌歌手，ll-cool-j，原名叫做詹姆斯-史密斯。 和大多数黑人主持人一样，詹姆斯-史密斯串词中的玩笑话说不出几句，就直接奔着下三路而去。 对于这种主持风格，或许确实有不少人喜欢，但罗杰却是半点好感也没有。 然而，无论喜欢与否，在今天这样的场合，罗杰都必须得安安稳稳地坐在观众席上，甚至还必须露出笑脸，表现出一副很欣赏的样子。 至少在摄像机扫过观众席的时候，不能露出什么厌恶之类的表情。 一场颁奖典礼下来，罗杰的脸都快僵了。 “感谢格莱美，感谢我的家人们……” 舞台上，【a】乐队的埃文-泰勒正做着感谢致辞。 单从获奖数量上来说，【a】乐队是这一届格莱美最大的赢家。 他们去年推出的车库朋克风格专辑《埃尔卡密诺》为他们带来了四座留声机。 正在颁发的这个奖项，就是“最佳摇滚乐队奖”。 作为一支从八十年代就活跃到现在的老牌乐队，【a】乐队能够在这个时候还有出色的新作品推出，也确实是让他们的歌迷非常的兴奋。 如今，埃文-泰勒已经快要五十岁了。 若是换成是一名流行歌手，这个年龄，差不多是该要考虑“退隐江湖”的事情了。 不过，对于摇滚明星来说，却又有所不同。 摇滚明星的“职业寿命”都很长，到六七十岁还在到处举办巡演的例子比比皆是。 年过八十还活跃在舞台上的，也不是没有。 不到五十，虽然已经过了黄金期，但若是不想退休的话，还是可以活跃相当长的时间。 和罗杰几人关系比较好的这几支老牌乐队，【本森的烟火】在贝斯手艾米去世之后便分崩离析，勉强维持了几年之后还是以解散告终，本森-贾尔斯和鲁伯特-贾尔斯这对兄弟也反目成仇。 【金属猴子】乐队的几人，都没什么太大的野心，过去二十多年里积累下来的财富也足够他们挥霍。 这支乐队虽然没有解散，甚至偶尔还会举办上一两场演出，但也是慢慢开始淡出了大众的视线。 说白了，在加里-贝尔等人的想法中，他们前半生拼命赚钱，到了中年之后，钱赚够了，就该要开始“享受生活”了。 如果不是为了维持【金属猴子】这个招牌的影响力，抬高他们手中歌曲版权的价值，恐怕乐队就会彻底的解散，各奔东西。 反倒是【a】乐队，也不知道单纯是为了名利，还是出于对摇滚音乐的热爱，在几支乐队里边，是最为活跃的一个。 不但每隔一两年，就会举办一场中等规模的巡回演出，偶尔还会推出一些新歌来。 当然，大多都是一些实验性质的单曲或者ep，不过，在去年，他们还是推出了一张正式的录音室专辑，《埃尔卡密诺》。 这张专辑的风格属于车库朋克，是【a】乐队从来没有尝试过的风格。 ——这支乐队以后车库风格的摇滚起家，后来也尝试过朋克摇滚，但将两者混合在一起的“车库摇滚”，还是他们第一次尝试。 这次的尝试自然是成功的，根据【量子音乐】的统计，《埃尔卡密诺》单单只是在北美市场，就取得了近五百万张的销量。 在如今这个实体唱片市场萎靡到了极点的年代，这个数字已经称得上出色。 此外，在今晚的格莱美，《埃尔卡密诺》也成为了最大的赢家，为【a】乐队带来了五座留声机。 “埃文他们这是要焕发第二春了啊。” 安妮凑到罗杰耳边低声说道：“听公司那边说，埃文已经在筹备新的巡演了，而且不是以前那种小打小闹，他们打算玩一票大的。” 以安妮的眼界，她口中那句“玩一票大的”，所指的，至少也是场次在大几十场，规模至少也在体育馆级别的巡回演出。 这种级别的演出，若是办的足够成功，一次巡回演出下来，赚到上亿美元是很轻松的。 而且，这还是按照“小型室内体育馆”来计算的。 例如斯台普斯中心，可容纳的观众数量就在两万人上下，只能说是中规中矩。 若是规模再大一些，平均单场演出的观众数量达到三四万，甚至五六万，那收益就非常惊人了。 当然，这种规模的演出，若是一场两场倒也还罢了，数量一旦达到数十场，没有足够的名气、底蕴，以及商业号召力，是根本开不起来的。 能够将这种级别的演出举办得大获成功的人，无一不是纵横乐坛数十年的顶级巨星。 【a】乐队的“资历”倒是够了，但在“名气”这一块还是稍有不足，想要驾驭这种超大规模的巡演，还是差了那么点意思。 “我听埃文提起过。” 罗杰点了点头，说道：“据说他们计划的场次在一百二十场左右，不过规模比较小，绝大多数场次的容纳数量都在两万人以内。” 若是世界巡回演唱会，场次多一点，是很正常的事情。 一百多场这个数字没有什么出奇的地方。 演出规模方面，大部分场次人数控制在两万人以内，以【a】乐队的名气，倒也不用发愁门票卖不出去。 按照罗杰的经验，这场演出办下来，埃文-泰勒和他的队友们，绝对是可以赚上一笔的。 哪怕扣去各项成本，最后分到乐队手中的净利润，少说也在一亿美元以上。 在这个实体唱片市场日渐萎靡的年代，无论是歌手还是乐队，想要赚钱，都不得不将目光投向唱片销售之外的地方。 无论是开发歌曲的版权价值，还是大力举办巡回演出，都是为了赚钱。 ——赚回在专辑上没有赚到的钱。 这些拥有固定粉丝群体、拥有不错商业号召力的老牌明星还算好的，至少只要出了专辑，只要专辑的质量不是太糟糕，总还有歌迷愿意买账。 而对于那些小明星，尤其是初出茅庐的乐坛新人来说，亏钱出专辑，然后通过其它渠道来赚回成本，已经成了一种“常态”。 这一行的“饭碗”，已经是越来越难端得住了。 两人正闲聊着，主持人詹姆斯-史密斯已经回到了舞台上，开口道：“在流行乐坛，出现过许许多多的传奇巨星。如猫王、休-格兰特等等，在他们最辉煌的时代，他们就是流行乐坛的神。” 一个不算长的停顿之后，詹姆斯-史密斯继续道：“今晚，我们有幸请来查克-贝里，为我们颁发一个特别的奖项，当代传奇奖。” 听到“当代传奇奖”几个字，罗杰本来还有些担忧的心思立刻定了下来。 当代传奇奖并非是格莱美的“常驻奖项”，甚至可以说是颁发的最少的奖项，没有之一。 乐队为了获得这个奖项，已经运作了小半年的时间。 至少在这一届格莱美上，除了【darkness】乐队，没有其它任何明星，有资格获得这一奖项的认可。 事实上，在这一届格莱美上，唯一获得了“当代传奇奖”提名的，就是【darkness】乐队。 压根没有任何的竞争者，只有提名通过和不通过的区别。 当主持人詹姆斯-史密斯说到“当代传奇奖”这几个字的时候，罗杰立刻知道，这个奖项，一定是颁发给自己的乐队的。 更何况，颁奖者查克-贝里，除了是公认的摇滚音乐先驱之外，更是第一个提名乐队获得“当代传奇奖”的提名者。 虽然说这个提名，是靠着一张价值二十万美元的支票…… 咳咳，总之，不管怎么样，查克-贝里第一个提名乐队获得当代传奇奖，同时，作为摇滚音乐的“前辈”，再由查克-贝里来为乐队颁发这个奖项，至少在“官面上”来看，是非常有意义，同时也有话题性的一件事。 从这个安排就看得出来，格莱美在这个奖项上，还是花费了不少心思的。 查克-贝里出生于二十年代，已经接近九十岁高龄，脸色不是很好，看上去一副随时都要去见上帝的模样。 但从他走路的姿势来看，身子骨倒是显得颇为硬朗，不像脸上表现出来的那样让人担忧。 查克-贝里上台之后，并没有太多的废话，很快就念完了串词，然后拆开信奉，读出上边的名字：“获得本届格莱美当代传奇奖的是……【darkness】乐队，恭喜你们。” 现场的摄像机适时地将焦点对准坐在前排的罗杰几人。 经过这十几年的熏陶，无论是罗杰、安妮，亦或是胖子，甚至就连比较内向的贾森，都锻炼出了一副不错的演技。 摄像机镜头准确地捕捉到了四人脸上疑惑、惊讶、不敢置信，再到狂喜。 短短几秒钟内，能够表现出如此复杂的表情变化，还仿佛是完全发自内心一样，这份演技，放到隔壁的奥斯卡，绝对配得上一座演技类的小金人。 惊喜倒是真的，即便是经过了小半年的努力公关，再加上数千万美元的公关资金砸下去，罗杰几人都有比较大的把握可以获奖。 但也仅仅只是“比较大的把握”而已。 格莱美确实是会受到公关的影响，但公关并不等于一切，没有人可以百分之百确保获奖。 何况是当代传奇奖这种分量的大奖。 此时终于尘埃落定，罗杰几人心里也算是松了一口气。 得到这个奖项，一方面，乐队的名气、资历等等，都是能够再上一个台阶。 同时还有一个“附带”的好处，那就是《寂静岭》专辑的销量，不必再担心了。 哪怕现在的当代传奇奖对专辑销量的带动能力不如九十年代那么惊人，让《寂静岭》的销量再上一个台阶也不是什么难事。 有了这个奖项加身，至少，《寂静岭》在销量数字上，不会再让乐队感到“丢人”。 和身边的人拥抱了一下之后，罗杰几人走上舞台。 从查克-贝里的手中接过特制的奖杯，罗杰掂量了几下，奖杯的分量很沉重。 对着摄像机镜头比划了一下，罗杰站在麦克风前，开口道：“感谢格莱美的认可，感谢乐队的歌迷们……” 一大串例行的感谢之后，罗杰转头看向身边的队友，开口道：“时间有限，我就不说太多废话了，接下来，把时间交给我的家人们吧。” 胖子从罗杰手中接过奖杯，到话筒前，接着罗杰的话说道：“罗杰刚才说家人，这不是口误，相较于乐队的队友或者搭档，我们更像是一个家庭……” 胖子围绕着“家庭”这个关键词，发表了一番长篇大论。 这或许有些作秀的成分，但实际上，乐队几人，除了没有血缘关系之外，确实是早已亲近如一家人。 而北美，乃至于全球的公众，对于“家庭”这一套理念，也都普遍非常的买账。 这种“获奖感言”，天然就是最为四平八稳，永远不会出错的选择。 第848章 选择 （注：前文提到的巡演票房前十里边除了一个黄老板其它都是摇滚分类，这个数据有误。重新查证了一下，流行分类有黄老板的第四和麦当娜的第八，乡村分类有加思-布鲁克斯的第十，其它七个是摇滚分类，其中u2独占两个，也就是一共6个摇滚乐队歌手。） 格莱美当代传奇奖的分量有多重？ 其实，对于大多数普通歌迷来说，基本上对此都没什么概念。 严格来说，这个奖项在唱片业内的分量很重，但若是没有适当的宣传运作与之配合，在“商业业绩”方面的转化率却未必能高到哪去。 在格莱美的历史上，真正凭借这一奖项获得巨额收益的，也仅仅只有一人。 1993年的迈克尔-杰克逊。 黑人天王凭借这一奖项，以及在超级碗上的演出，重新稳定住自己在北美市场的地位，并且将北美地区的专辑总销量从四千多万张，在短短数年内迅速提升到六千万。 （注：riaa认证数据，北美销量有两次飙升，一次是93年获奖，一次是死后，两次的涨幅都在两千万张左右。截止到目前为止，riaa认证的北美总销量是8400万，排名第七。） 至于其它获奖者，声望方面的好处是有不少，但实打实的美元嘛……也就聊胜于无吧。 虽然不怎么喜欢这个家伙，但不得不承认的是，迈克尔-杰克逊和索尼唱片，在商业营销以及品牌运营方面确实是很有一手。 乐队花费了重金公关这个奖项，目的也不可能是纯粹为了提高在唱片业内的声望和地位。 如果单单只是后者，有没有这个奖项都一样。 作为唱片业三大巨头之一的【量子音乐】的创始人，【darkness】乐队这个名字，天然就在唱片业内拥有极大的影响力，根本不需要格莱美的“认可”。 事实上，在格莱美的颁奖典礼之前，【量子娱乐】就已经做好了准备，只要乐队确定获奖，立刻就会开始宣传、造势。 当颁奖典礼结束之后，【量子娱乐】迅速调动起大量的资源，进行针对性的宣传。 尤其是【量子传媒】，几乎稍微和娱乐业沾点边的产业，全部都拿出了部分资源，以“【darkness】乐队获得格莱美当代传奇奖”这个主题为中心，三百六十度全方位无死角地对乐队进行吹捧。 若是换个时候，这种吹捧显然是过于浮夸，而且容易引起一部分人的反感。 但在乐队获得格莱美当代传奇奖的这个当口，无论再怎么吹捧，都是不为过的。 不单单只是【量子传媒】的资源。 乐队和【量子音乐】，还额外拿出了一笔资金，用来购买其它媒体的版面、节目时段等等。 这笔钱倒不是为了让他们报道乐队获奖这件事，而是让他们多为乐队说说好话，同时尽可能巧妙地将乐队获奖的事情和《摇滚圣经》系列，尤其是《寂静岭》这张专辑联系在一起。 这也有“花钱买平安”的意思。 乐队获奖本来是一件好事，但是在这些媒体的春秋笔法之下，谁知道会给渲染成什么样子。 这钱要是不花，好事也有可能变成坏事。 尤其是那些八卦小报，他们的节操，那可是一言难尽的。 这也算是娱乐圈内约定俗成的“潜规则”了。 当出了什么新闻热点的时候，塞上一笔钱，大家心照不宣。 若是不花这钱，一些关系亲近的媒体倒还好说，那些没节操的媒体，直接将本该放在头版头条的新闻调整到三版，本该是吹捧赞扬的文章，写成隐晦地抨击等等，这种事，简直不要太常见。 更何况，想要让媒体将乐队获奖的事情与《寂静岭》这张专辑联系在一起，写出一篇推销软文来，这钱就非要送出去不可。 上千万美元的宣传资金砸下去，当代传奇奖的影响力，很快地体现在乐队的专辑销量上。 尤其是刚刚发行几个月的《寂静岭》，原本非常难看的销量曲线，在格莱美颁奖典礼结束之后的第二天，便是开始上扬。 仅仅只是在北美地区，一天之内，就卖出去了超过七十万张。 哪怕是十年前，实体唱片市场还勉强算是辉煌的时候，一天七十万张的销量，也足以称之为成功了。 当然，谁都清楚，在实体唱片没落到了极点的现在，这个销量数字必然无法持久。 别说保持数月之久，恐怕就连十天半月都很难维持。 但不管怎么说，从各方传回来的消息来看，《寂静岭》这张专辑的销量，势必不会太过于难看。 甚至还有可能超过《血腥统治》，不再是《摇滚圣经》系列的垫底之作。 ——这两张专辑的风格都偏向于小众，哪怕宣传做得再好，也很难高得起来，绝对不可能去和《月之暗面》、《无名专辑》这些专辑去比的。 罗杰并没有对这些事情关注太久，只是观望了几天，确认专辑的销量曲线呈现出一个相对“健康”的姿态，便是放下心来。 倒是胖子，对《寂静岭》专辑的销量颇为的关心，每天都要往【量子音乐】跑上一趟。 就算不亲自去，也要打上几个电话，随时询问最新的进展。 “好消息，零售端的销量已经超过一千五百万了，据说有不少的分销商都要求尽快补货。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 胖子挂掉电话，一屁股坐在沙发上，拿起桌上的啤酒，吨吨吨地灌了大半瓶。 打了个酒嗝之后，胖子笑了起来，脸上的肥肉都挤成了一团，看上去颇为的喜感，笑道：“其它的旧专辑销量上涨也很可观，市场部门那边估计，如果运作得好，一年之内能有两三千万的新增销量。” 胖子所说的，自然是指全球市场的销量。 毕竟今时不同往日，在现在这个年代，实体专辑的销量想要迅速上涨，是很困难的一件事。 即便是有着格莱美当代传奇奖的光环加成，对专辑销量的促进作用也是有限。 若是换到二十年前，以乐队过去十几年里推出的这些专辑的质量，一座当代传奇奖的奖杯，在全球范围内带来超过五千万的总销量加成，都是很正常的事情。 不过，到了现在嘛…… 当然，促进作用有限是一回事，但是配合适当的运作手段，帮助还是有的。 一年之内，两三千万张的新增销量，这里头的利润也是颇为可观了。 说到专辑的销量，罗杰忽然想到一个问题，疑惑地问道：“说起来，咱们的专辑总销量，现在到底是不是最高的？” “北美肯定是。” 胖子先是肯定地说了一句：“riaa的销量认证还是挺靠谱的，虽然未必特别准确，但是出入不会太大。不过全球销量……这个就不好说了。” 专辑销量这个东西，尤其是在全球范围的销量，统计起来的难度是非常大的。 尤其是零售端的销量，往往唱片公司自己，都未必能够拿到十分准确的数据，就更不要说第三方统计机构了。 如全球唱片业协会（ifpi）之类的机构，所做出的排行榜，甚至连参考价值都没有。 若是比较“出货量”，倒还没那么麻烦，唱片公司内部就有相关的数据。 当然，唱片公司对这些数据通常都是高度保密的，哪怕出于宣传需要，披露出一部分，也不可能完全公开出去。 作为【量子音乐】的大股东，乐队想要调取这方面的资料倒是容易，但也仅限于自家公司旗下。 如果是签约在华纳唱片、索尼唱片旗下的明星，那乐队也没什么办法。 所以，想要比较各个明星在全球范围内的销量成绩，基本上是一件很困难的事情。 除非是差距大到所有人都公认的地步，否则很难言之凿凿地说谁的唱片销量就一定比另一个明星更高。 不过，全球范围内没法比较，但在一些相对规范的单个市场上，还是可以做出对比的。 例如北美，北美唱片业协会（riaa）的销量认证，尽管也并非百分之百的准确，但公信度还是非常高的。 目前，乐队在riaa认证的排行榜上，所有专辑总销量的排行就排在第一位，比第二名的【虫子】乐队要高出了接近三分之一。 这样的差距，可以说是非常大了。 不过，【虫子】乐队是在全世界都非常流行，而罗杰几人的【darkness】乐队，因为专辑风格的缘故，除了少数几张能够在全球都畅销的专辑以外，大部分专辑都只在北美和欧洲市场有不错的表现，诸如亚洲、拉丁美洲等市场，表现就要差了不少。 这样说起来，两支乐队在全球范围内，到底谁的专辑销量更高，还真的不好说。 “算了，我也就随口问问。咱们出专辑的速度这么快，总销量冲上第一只是时间问题。” 罗杰摇了摇头，随口岔开话题，说道：“咱们现在该考虑一下下一步的动向了。是新专辑，还是新的巡演，或者玩点别的什么？” 既然决定暂时放下商业上的事，将主要精力重新放回乐队的“本职工作”上，罗杰自然是打算要做好这件事。 不过，作为一支摇滚乐队，对于新项目的选择范围其实也不算大。 一般来说，要么出新的专辑，要么筹备一场新的巡回演出。 除了这两样之外，别的大多都是小打小闹，很难称得上是什么“大项目”。 当然，在【诞生】巡演刚刚结束不久、《寂静岭》专辑发行也不过三个多月的现在，倒也未必是要急着推动什么“大项目”。 小打小闹的找点事情过渡一下，也不是不能考虑。 具体怎么做，还是要看乐队众人商议的结果。 胖子没有接罗杰的话茬，倒是安妮插话进来，问道：“如果要做新专辑的话，你有什么想法吗？” “如果是新专辑的话……” 罗杰想了想，说道：“之前两张专辑，分别是乡村摇滚和哥特金属，如果要推出新专辑的话，下一张专辑，应该是要轮到另类摇滚了。” 摇滚音乐的三个“大类”，原型摇滚、金属乐摇滚，以及另类摇滚。 《逃离伊甸园》的乡村摇滚，属于原型摇滚的一部分。 至于《寂静岭》的哥特金属，那就不用说了。 按照这个“顺序”下来，下一张专辑，若是还是《摇滚圣经》系列的话，也就该要轮到另类摇滚了。 不过，选择另类摇滚的话，倒有一个问题。 另类摇滚当中，最主要的一个分支是朋克摇滚。 朋克、流行朋克、朋克核、新浪潮、后朋克…… 这些类别，全部都可以归类到“朋克摇滚”这个大类当中去。 全部都做一遍倒也不是不行，但总给人一种敷衍凑数的感觉。 而若是将所有朋克摇滚的分支全部算做一个类别，那么在“另类摇滚”这个大类当中，剩下的选择就不多了。 朋克摇滚已经有了一张《郊区的耶稣》，垃圾摇滚也出过一张《nevermind》。 剩下的，稍微“主流”一点的类别，也就只剩下了情绪核、另类摇滚、独立摇滚、英伦摇滚这四种。 而“独立摇滚”严格来讲，又不能算是一种音乐类型，而是类似于“地下摇滚”一般，属于对摇滚乐队所处“阶层”的定义。 情绪核也是在九十年代末期才诞生的新兴风格，出色的乐队和作品是有不少，但经典到足以列入《摇滚圣经》系列的，却是几乎找不出来。 剔除掉这两项的话，就只剩下了另类摇滚和英伦摇滚两种风格。 诚然，在这两者之中选出一个，作为下一张《摇滚圣经》的选择，倒也没什么问题。 但之后呢？ 另类摇滚这个大类，再出两张新专辑就结束？ 想了好一会，罗杰还是没有得到一个答案。 或者说，罗杰自己也不清楚，自己心里想的是什么。 纠结了片刻，罗杰开口道：“如果要出新专辑的话，那就英伦摇滚吧。或者原型摇滚。” ——这里的“原型摇滚”，指的不是原型摇滚这个大的分类，而是rock-and-roll，摇滚乐最早期的那种“复古”风格。 第849章 《摇滚圣经》要结束了 从2002年的《波西米亚狂想曲》到现在，已经是十一个年头过去。 截止到《寂静岭》这张专辑为止，《摇滚圣经》系列正好也发行了十一张专辑。 按照原型摇滚、金属乐摇滚、另类摇滚这三大类的划分方式来区分，属于原型摇滚大类的最多，足有五张专辑。 分别是华丽摇滚的《波西米亚狂想曲》、布鲁斯摇滚《无名专辑》、迷幻摇滚《月之暗面》、民谣摇滚《迷途之家》，以及乡村摇滚《逃离伊甸园》。 其次则是四张金属乐摇滚专辑，歌剧金属的《诗人与钟摆》、重金属硬摇滚的《所罗门之钥》、激流金属《血腥统治》，以及哥特金属《寂静岭》。 至于另类摇滚，却是只有两张，分别是朋克圣经《郊区的耶稣》和垃圾摇滚专辑《nevermind》。 这个比例，大致上也符合这三大类摇滚乐在“市场”方面所占的比重。 原型摇滚经历的时间最长、经典作品最多，顶级的传奇歌手、乐队，数量也是最多的。 其次是从七十年代初期就诞生萌芽，从八十年代开始兴盛的金属乐摇滚。 而另类摇滚之所以叫做“另类”，也正是因为这个分支相对小众的属性。 另类摇滚当中，占比最多的无疑就是朋克摇滚的各种分支。 在朋克摇滚这个大类之下，倒也确实是出现过不少顶尖的大牌歌手和乐队，但若是仔细去统计一下，就会发现一个问题。 另类摇滚乐队当中，真正在商业上大获成功的却是极少。 诸如性手枪、雷蒙斯这样的乐队，乃至于被称为“朋克教父”的传奇歌手伊基-波普，他们在朋克摇滚领域内确实是拥有极大的影响力，但无论是巡演票房，还是专辑销量，其实都不高。 举个栗子，被称之为“朋克教父”的传奇歌手伊基-波普，他的所有专辑，在北美地区的销量甚至都没有达到“金唱片”认证的最低门槛（50万）。 同样对朋克音乐的发展起到不可忽视的推动作用的性手枪乐队，他们唯一一张在北美达到五十万张销量的专辑，是发行于1977年的《nevermindthebollockshere''s》，截止到九十年代，这张专辑累积在北美卖出了一百万张，其余二十七张专辑（包括live专辑和ep），同样都没有达到五十万销量的认证门槛。 虽然这仅仅只是北美市场的数据，但从这项数据也可以看出来，这些朋克摇滚界的传奇巨星，影响力是有的，但在商业上却绝对不能说是成功。 反过来，在二十一世纪之后出现的许多“新人”，尤其是一些流行朋克的乐队，例如sum-41、简单计划等乐队，在商业上确实是足够成功了，但影响力却又是远远没法和这些前辈们比肩。 真正在“影响力”和“商业”两个方面都取得成功的，在朋克摇滚的领域当中，恐怕一只手就数得过来。 这还算是好的。 同样在另类摇滚这个大类之下的垃圾摇滚、情绪核等音乐类型就更惨。 前者，满打满算，就只有一支涅槃乐队同时在影响力和商业上都算得上“功成名就”，其它诸如绿河乐队之类的名字，在垃圾摇滚这个小圈子内算得上大名鼎鼎，但出了这个小圈子，听说过他们的人都寥寥无几。 至于情绪核嘛…… 反正一直到罗杰来到这个世界之前，关于“情绪核到底算不算摇滚”的争议都还存在，甚至被贴上了“娘炮”的标签，就更不要说什么影响力了。 这个类型下的好歌确实是不少，但顶级乐队嘛，就一个都找不出来。 总体上来看，在“另类摇滚”这个大类之下，唯一一个“传奇乐队”比较多的大类，恐怕也就只有英伦摇滚了。 像是披头士、滚石、blur、绿洲、北极猴、muse，乃至于早期的（“早期”划重点！）酷玩乐队等等，都属于英伦摇滚风格为主的乐队。 以“英伦摇滚”风格为主体，制作一张《摇滚圣经》专辑，也是相对比较容易的事情。 若是下一张《摇滚圣经》的风格大类确定为“另类摇滚”，在罗杰的想法之中，这张专辑的风格必然是英伦摇滚。 至于为什么是英伦摇滚而不是另类摇滚…… 在罗杰的计划之中，“另类摇滚”这个风格，会是“另类摇滚”这个大类当中的最后一张专辑。 咳咳，这样说应该能看懂吧…… 总之，在摇滚音乐的领域，有一支另类摇滚乐队，被“有争议地”认为是六十年代之后，对整个摇滚音乐影响最大的乐队。 他们的某张另类摇滚专辑，也被认为是对整个摇滚乐坛影响最大的专辑。 在罗杰的计划之中，《摇滚圣经》系列，另类摇滚这个大类，将会用这张专辑来进行“收尾”。 而在那之前，先来一张英伦摇滚专辑，或许是不错的选择。 “英伦摇滚，这个我能理解。” 胖子听了罗杰的话，立刻问道：“但是原型摇滚是怎么回事？” 这里的“原型摇滚”，指的不是原型摇滚这个大的分类，而是rock-and-roll。 所谓原型摇滚，其实就是指摇滚乐最早期的“起源”风格。 通俗来讲，也就是五十年代以及更加早期的摇滚乐类型。 诸如查克-贝里、巴迪-霍利，一直到猫王时期，最主流的摇滚风格便是原型摇滚。 “别太在意，我刚才只是随口一说。” 罗杰摆了摆手，说道：“查克-贝里打算筹备一场巡回演出，前段时间我跟他交流过关于音乐方面的一些看法，突然有制作一张原型摇滚专辑的念头。不过……” 说着，罗杰摇摇头，继续说道：“总之当我没说这件事，如果要制作新专辑的话，就英伦摇滚风格吧。” 突然改口，也是因为罗杰忽然想到了一件事。 原型摇滚这个大类，可以继续推出《摇滚圣经》的音乐类型，剩下的也不是很多了。 流行摇滚也被归属于“原型摇滚”这个大类当中，但是否要以流行摇滚风格为主题制作一张《摇滚圣经》的专辑，对于这一点，罗杰心里是有疑虑的。 就像是“情绪核算不算摇滚”这样的争议一样。 “流行摇滚算不算摇滚”，这个争议，某种程度上来说还要更大一点。 流行摇滚这个类型，最早可以追溯到五十年代末期，由号称“摇滚女王”的蒂娜-特纳带到舞台上。 后来的埃尔顿-约翰爵士、比利-乔尔等等巨星，都对流行摇滚的领域有所涉猎。 ——当然，只是涉猎，并非他们的“主要风格”。 而真正将流行摇滚“发扬光大”的，还是一代超级天后麦当娜。 但几乎绝大多数的歌迷，都拒绝承认麦当娜是一位摇滚歌手，而是将其归入“流行音乐”的分类里边。 这不光是摇滚歌迷的看法，麦当娜自己的粉丝也同样这么认为。 正是因为如此，2008年麦当娜入驻摇滚名人堂，才引起了这么大的争议。 连带着，“流行摇滚到底是流行还是摇滚”这个话题，也被许多人争论了起来，导致有一大批人“躺枪”，被“摇滚圈除名”。 涉及到的名字包括艾薇儿、酷玩乐队等等。 总的来说，“流行摇滚”这个名词，本身就意味着麻烦。 所以，罗杰不太想在《摇滚圣经》当中加入这个类别。 除此之外，实验摇滚、艺术摇滚等等，一些过于小众的分类，也不适合出现在《摇滚圣经》系列当中。 爵士摇滚则是介于可做可不做之间，这个类型的代表主要有两个，一是有着“吉他之神”称号的吉米-亨德里克斯，另一个则是七十年代在北美风靡一时的【桑塔纳（santana）】乐队。 爵士摇滚这个类型并非主流，整体来讲还是偏向于小众。 在吉米-亨德里克斯之后，基本上已经没什么人去碰这一流派了。 考虑到吉米-亨德里克斯对摇滚乐的影响，在《摇滚圣经》系列当中，加入一张爵士摇滚的专辑也并无不可。 当然，若是不做这一风格的专辑，也没有任何问题。 除去可做可不做的爵士摇滚之外，原型摇滚这个大类之下，能够确定会加入《摇滚圣经》系列的，也就只剩下了一个rock-and-roll。 这种带有浓厚黑人音乐痕迹的摇滚风格，尽管早已不是当今乐坛的主流，但却也极少会被人所排斥。 尤其是对于那些有着强烈怀旧情怀的人们来说，这种原型摇滚风格，是非常受到追捧的。 在原型摇滚这个大类的“收尾专辑”的选择上，罗杰的计划便是推出一张原型摇滚风格的专辑。 想到这里，罗杰忽然想到了一个问题。 原型摇滚这个大类，少则一张、多则两张专辑就会结束。 另类摇滚这个大类，同样也是会在两张专辑之内结束。 至于金属乐摇滚…… 罗杰仔细想了想，如果去除掉金属核、碾核这种极端金属，在还没有在《摇滚圣经》系列当中出现过，又拥有广泛受众的金属乐摇滚类型当中，就只剩下了前卫金属、力量金属和华丽金属这三种。 如果非要勉强再加上一个，旋律死亡金属勉强也可以算进去。 但要是往少了算，前卫金属、华丽金属、旋律死亡金属都是和爵士摇滚一样，属于可出可不出的类型。 最少的情况下，再推出一张力量金属专辑，《摇滚圣经》系列，关于金属乐摇滚的部分也会宣告结束。 当然，以力量金属作为收尾，似乎有些不太合适。 考虑到在所有摇滚乐的类型当中，受众最为广泛、最为受人追捧的还是重金属硬摇滚，罗杰在考虑着，是否需要额外出一张这个类型的《摇滚圣经》专辑，用于给金属乐摇滚的部分做“收尾”。 但不管怎么说，按照目前的计划来看，最少的情况下，再推出四张专辑，整个《摇滚圣经》系列就会宣告结束。 当然，最多的情况下，这个数字有可能要增加到七八张专辑，不过罗杰不打算做那么多。 《摇滚圣经》系列，毕竟是不可能吃一辈子的。 按照一年一张专辑的速度，最多在未来五六年，这个系列就要宣告结束。 想到这里，罗杰心里忽然有一种奇怪的感觉。 “《摇滚圣经》……终于到了完结的时候了吗？” 罗杰忍不住自言自语道。 胖子没听清罗杰的自言自语，忍不住问道：“你说什么？” 安妮就坐在罗杰身旁，倒是听清楚了这句话，诧异道：“你打算结束这个系列了？” “不是现在。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 罗杰摇了摇头，简单地说了一下自己刚才想到的东西，而后总结道：“总之，在未来几年之内，《摇滚圣经》系列就会结束。” “这样啊……” 胖子点点头，脸上浮现出一丝惆怅的表情。 至今为止，《摇滚圣经》系列已经过去了十一个年头了。 在这十一年里，乐队的众人，对这个系列都倾注了大量的感情。 而今，听到《摇滚圣经》系列即将结束，虽然那是好几年之后的事，但也仍然让人心情复杂。 屋内突然陷入了一阵漫长的沉默。 只是几分钟的沉默，却让人感到仿佛过了几个世纪一般漫长。 最终，还是胖子忍不住打破沉默，开口道：“既然是这样的话，那我们要把最后收尾的这几张专辑做好才行。” “那当然，《摇滚圣经》这个品牌可是我们的招牌。” 罗杰笑了笑，说道：“如果你们没意见的话，下一个项目就做英伦摇滚了？” 后半句话，罗杰用的是商量的语气，但脸上的表情，却是一点商量的意思都没有。 安妮自然是不会反对罗杰的提议的，只是笑了笑，对罗杰表示支持。 胖子想了片刻之后，也没有反对，点头道：“既然你想好了，那就这么干吧。” 至于贾森…… 还是一如既往地，扮演者“空气人”的角色，从来不肯发表任何意见。 只要是其它三人一致决定的事情，贾森从来都只会“服从指挥”。 看到众人达成一致，罗杰轻松一笑，开口道：“那就这么定了，休息几天，过几天我把计划整理出来，大家再重新讨论。” 第850章 美丽新世界 回到书房，罗杰没有急着先编（chao）写（xi）新专辑的曲谱。 而是在电脑上新建了一个表格，将《摇滚圣经》接下来要推出的专辑风格一一罗列出来。 “原型摇滚”这个大类下，有爵士摇滚（jazz-rock）、原型摇滚两个小项。 “另类摇滚”分类之下，则是英伦摇滚、另类摇滚。 至于“金属乐摇滚”一栏，罗杰先是填上了一个“力量金属”的小项，而后又想了许久，再次补上一个“重金属硬摇滚”的标签，不过在这个标签后边，却是加上了一个问号，表示未确定。 同样划上问号的还有原型摇滚大类下的爵士摇滚，是否要制作这个风格的专辑，罗杰同样也没有想好。 前者是因为，《摇滚圣经》系列当中已经有了一张重金属硬摇滚风格的专辑。 虽然《所罗门之钥》的口碑相对差了些，但销量在整个《摇滚圣经》系列当中反而是数一数二的。 毕竟，重金属硬摇滚这个类型，几乎可以说是摇滚音乐的代表。 不单单有着最多的顶级乐队，同样也是受众最为广泛的音乐类型之一。 甚至在相当长的一段时间里，重金属硬摇滚音乐的流行程度，还要超过绝大多数的流行音乐。 严格来说，重金属硬摇滚风格的专辑，是最为适合作为《摇滚圣经》金属乐摇滚部分的收官作品的。 再加上，罗杰也希望用一张更出色的专辑，来“挽回”《所罗门之钥》的口碑。 但是否要让《摇滚圣经》系列出现两张风格雷同的作品，这一点，罗杰还是有些犹豫不定。 至于爵士摇滚，则纯粹是因为这个风格太过于小众。 严格意义上来说，哪怕是对于大多数相对“硬核”的摇滚歌迷，除了吉米-亨德里克斯之外，大部分人根本说不出一个爵士摇滚的大牌歌手或者乐队的名字。 而吉米-亨德里克斯，也只是“借鉴”了爵士乐的元素融入到自己的摇滚音乐当中，并非【桑塔纳】乐队那种“纯正的”爵士摇滚。 当然，用吉米-亨德里克斯的作品，凑出一张爵士摇滚的专辑，倒是没有任何问题。 吉他之神的作品，也丝毫不用为它的口碑和商业价值而担忧。 然而，罗杰不是十分确定，这样做是否有意义。 依照这个年代的“市场环境”来看，无论是前世，还是现在所在的这个世界，爵士摇滚基本上已经是被主流市场所淘汰的产物。 将已经被扫进垃圾堆里的“文物”重新捡出来，即便是取得一定的成功，似乎也没有太大的意义。 纠结了许久之后，罗杰删掉“爵士摇滚”的标签。 又思考了片刻，将“重金属硬摇滚”也删除掉。 毕竟，《摇滚圣经》系列当中，已经有了一张《所罗门之钥》。 再来一张“重金属硬摇滚”风格的专辑，歌迷们倒是会买账，但却是有圈钱的嫌疑。 以后是否再推出这一风格的专辑是一回事，但《摇滚圣经》系列当中，肯定是不能再重复了。 剩下的四个标签，便是《摇滚圣经》最后的四张专辑。 按照顺序，分别是英伦摇滚（britpop）、原型摇滚（rock-n’-roll）、力量金属（power-metal）、另类摇滚（alternative-rock）。 首先是英伦摇滚。 英伦摇滚，在整个摇滚乐坛当中的分量无疑是相当重的。 这个分支之下的顶级乐队数不胜数，其中又以披头士和滚石这两支乐队最为成功。 ——无论是在商业上，还是在口碑方面。 前者就不用说了，一直到罗杰来到这个世界之前，专辑销量榜上，第二到第十的销量加起来，还没有披头士多。 至于滚石，他们能够在乐队成立五十多年后，无论巡演的规模多大，依然是场场都爆满，这也足以说明问题。 不过，在几年前，乐队已经分别以披头士乐队和滚石乐队为“主题”，各自制作了一张专辑。 这两支乐队，最具代表性的一批作品，已经都是“用过了”。 若是再选他们的作品，这张《摇滚圣经》专辑的含金量还比不上乐队以前发行的一张“普通专辑”，那就太离谱了点。 所以，罗杰只是稍作犹豫，就将披头士乐队和滚石乐队排除在外。 这两支乐队大牌倒是够大牌了，可惜已经是“用过了”。 除了披头士乐队和滚石乐队之外，英伦摇滚这一分支当中，可以称得上大牌的乐队也是有不少的。 诸如【模糊（blur）】乐队、【山羊皮（suede）】乐队、【绿洲（oasis）】乐队、【电台司令（radiohead）】乐队、【缪斯（muse）】乐队、【北极猴（arctic-monkeys）】乐队等等，随便一个拉出来，在摇滚乐坛的影响力都不小。 他们当中的大多数，也都配得上《摇滚圣经》这个名字。 罗杰将脑海中的数千首歌几乎翻了个遍，足足花费了半个月的时间对比，才终于做出了“最终决定”。 【电台司令】乐队发行于1997年，被称为“英伦摇滚的巅峰之作”的专辑《okputer》。 如果要用最简单的语言来形容这张专辑有多么的“伟大”，下面这句话应该是最恰当的描述： 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 在英伦摇滚的领域内，《okputer》的地位，差不多相当于迷幻摇滚的《月之暗面》、华丽摇滚的《波西米亚狂想曲》、布鲁斯摇滚的《天堂的阶梯》。 放到整个摇滚音乐这个“大圈子”里，对于这张专辑的评价或许会因为歌迷个人的音乐审美而有所变化。 但在英伦摇滚这个“小圈子”，《okputer》这张专辑就是毫无疑问的“封神之作”，甚至要超过滚石乐队的同名专辑，又或者是山羊皮乐队的ing-up》。 从主题上来看，《okputer》是一张典型的“反乌托邦”专辑。 就像是经典小说《美丽新世界》、《这完美的一天》那样，描绘出了一个由科技控制人类、情感隔离、所有的一切都被既定的程序所设置，地球就仿佛一座巨大的工厂，而每一个人类，就像是工厂中的螺丝钉一般。 而在表现手法方面，电台司令乐队将电子琴、大提琴、钟琴、电子合成器等等众多的元素融入到这张专辑之中。 某种程度上，《okputer》这张专辑，已经是带有相当浓烈的“实验摇滚”元素。 即便是在专辑发行二十年后来听，依然是非常前卫且大胆的尝试。 即便是电台司令乐队自己，也无法再次复制这张专辑的成功。 可以说，在整个九十年代的摇滚乐坛，没有任何一张专辑，能够比《okputer》更加完美、更加令人为之痴迷。 唯一可能带来麻烦的，就是这张专辑“反乌托邦”的主题。 所谓反乌托邦，就是和“乌托邦”式的理想社会截然相反，通常表现为反人类、极权政府、生态灾难或其他社会性的灾难性衰败等等。 例如电影《饥饿游戏》的背景，就是典型的反乌托邦式社会。 反乌托邦主题在全世界都非常的盛行，受众极为广泛。 尤其是在西方社会，有相当一部分人认为，资本主义、财团、金融寡头发展到极限，便是会让整个社会进入“反乌托邦时代”。 甚至于，自从《美丽新世界》等著名的反乌托邦作品诞生之后，由于对“反乌托邦”的恐惧，更是加剧了平民阶层和“上流社会”之间的矛盾和冲突。 自然而然地，后者对于各种反乌托邦题材的作品，都是不可能有什么好感的。 不过，看看文学界和影视圈里层出不穷的反乌托邦作品就知道，没好感是一回事，但这并不影响那些“资本家”们利用反乌托邦主题的流行，去大举的圈钱。 至于所谓“上流社会的感官”？ 在绿油油的美元面前，谁在乎这玩意？ 罗杰也只是稍微犹豫了一下，便是将题材方面的顾虑抛到脑后，选定这张《okputer》专辑，作为下一张《摇滚圣经》的作品。 自然，专辑的名字不会再叫《okputer》。 这个名字出自著名的科幻小说《银河系漫游指南》当中的一句经典台词：“好的，电脑（okputer），我现在要全手动控制！” 正是这句台词，触发了电台司令乐队对于科技生活的思考，从而创作出了这张“科技控制人类”的反乌托邦专辑。 在九十年代，“电脑”这个单词，也是科技、未来感的象征，用作专辑的名字，没有任何的问题。 但现在已经是2013年了，电脑早已普及，只是一件普通的家用电器而已。 在专辑命名的选择上面，罗杰主要考虑到的是两个方向。 要么延续电台司令乐队原本的思路，用某件“科技感十足”的物品来为专辑命名。 要么，就是强调“反乌托邦”的这一主题。 在和乐队成员进行讨论之后，最终一致决定选择后者，用《美丽新世界（brave-new-world）》，为这张专辑命名。 完整的名字是《摇滚圣经-英伦摇滚篇：美丽新世界》。 这个名字来自于三十年代，英国作家阿道司-赫胥黎的经典小说《美丽新世界》。 这本书是“三大反乌托邦小说”之一。 书中所描绘的，便是一个看上去美好而和谐，但实际上却让人感到毛骨悚然的未来世界。 或许东方的很多人会对这个名字感到陌生。 但在西方，《美丽新世界》这本小说的影响力却是极大，哪怕是没看过小说的人，一听到这个名字，脑海中也会构筑起一个反乌托邦世界的模样。 用这个名字来为这张专辑命名，便是为了强化专辑“反乌托邦”的这一主题。 “哇哦，这歌词可真尖锐。” 胖子看着罗杰拿出的曲谱，不由得发出一阵阴阳怪气的“赞叹”。 顿了顿，胖子看向罗杰，反问道：“你是不是忘了，现在你也是资本家的一员！” 胖子显然是在开玩笑。 罗杰闻言，只是笑了笑，没有说话。 安妮却是插话道：“现在白左圣母这么多，反乌托邦主题确实是个不错的选择。” 藉由“反乌托邦”这层外衣，将《美丽新世界》这张专辑与自由、人权之类联系在一起，对于这张专辑的“格调”是很有好处的事情。 经过这些年的“商业熏陶”，乐队众人在营销运作方面的眼光都是很出色的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在看到罗杰拿出的曲谱、歌词之后，只是很短的时间，安妮就从中发现了这个非常合适的宣传点。 “我也是这么打算的。” 罗杰点点头，说道：“具体的计划还是让公司的人来做吧，咱们就别瞎操心了。” 稍微停顿了一下，罗杰又说道：“这里只有曲谱，编曲方面我还没有仔细完善，只有一个初步的想法，剩下的就交给你们来搞定吧。” 所谓的“初步的想法”，其实就是电台司令乐队的“原版”。 但【darkness】乐队并非是电台司令，在制作这张专辑的时候，肯定是要根据乐队自身的情况，进行一些或大或小的调整。 不过一般来说，也只是在编曲上做一些小的改动，不会进行“大修”。 一般来说，一支乐队，在编曲的过程中，都是全队成员一起参与进去的。 根据不同乐队的情况，或许有主次的区别，但通常情况下，很少会将某个成员排除在外。 哪怕，是在乐队里“地位最低”的主唱，也是会参与到这个过程当中的。 不过，在《美丽新世界》这张专辑上，罗杰却是不打算参与到编曲的工作当中去。 至少是不打算全程参与。 胖子显然听出了罗杰的言外之余，不由问道：“你有别的事要忙？” “这张专辑之后，剩下的就是最后三张《摇滚圣经》的专辑了。” 罗杰随口说道：“我的想法是这样的，做完《美丽新世界》之后，隔上一段时间，大概一两年左右，剩下的三张专辑我们直接以类似三部曲的形式一起发行。” 说着，罗杰耸了耸肩，又说道：“我得从现在开始，就为最后的三张专辑做准备。” 第851章 三专连发 《摇滚圣经》系列，一路走到今天，《美丽新世界》已经是第十二张专辑。 再加上另类摇滚、原型摇滚、力量金属的三张“收尾作品”，最终的专辑总数是十五张。 这个数字，已经超过了大多数乐队在整个“职业生涯”中推出的专辑总数。 最后的三张专辑，在选择方面，其实并没有太多让人纠结的地方。 另类摇滚这一类型下，纵观摇滚音乐数十年的历史，没有哪一位歌手，哪一支乐队，能够比【地下丝绒（the-velvet-underground）】乐队对整个摇滚音乐的推动，有更加重要的贡献了。 任何一个摇滚歌迷，无论是否喜欢他们，都不得不承认，如果没有地下丝绒乐队的出现，如今的摇滚音乐，几乎可以说只会有一种风格。 在那个披头士乐队引发了全世界的摇滚狂欢，所有人都在嗑着致幻类药物，唱着英伦摇滚的年代里，【地下丝绒】乐队用他们激进的尖叫和带有浓重灵魂乐元素的黑色效果打开了通往摇滚乐各个方向的大门。 如果你对那个年代的摇滚乐发展有所了解，你可以随手罗列出一大堆受到【地下丝绒】深刻影响的传奇的名字。 大卫-鲍伊、帕蒂-史密斯、u2、r.e.m…… 【地下丝绒】这个名字，就是七十到八十年代，所有“白人摇滚”的源泉。 他们音乐中戾气十足的旋律，和带刺的讽刺歌词，也几乎成了相当长一段时间里，所有摇滚音乐的“标准”。 这，其实就是八九十年代被无数人所推崇的，所谓“摇滚精神”的起源。 在地下丝绒乐队之前，尽管也有猫王、披头士等等无数伟大的名字，但他们的音乐，更多的只是单纯的娱乐。 他们于1966年完成，次年发行的第一张专辑《地下丝绒与妮可》，就是那个著名的“大香蕉”专辑。 这张专辑的发行，在数十年后，被普遍认为是摇滚音乐史上最重要的大事件之一。 不过有趣的是，由于这张专辑在内容方面过于尖锐，被众多的电台所禁播。 在那个披头士正处于最火爆的年代，失去广播电台这个最重要的宣传渠道，《地下丝绒与妮可》遭受了市场的冷遇。 有一个关于这张专辑的著名玩笑：当年几乎没有多少人去买他们（地下丝绒乐队）的第一张专辑，但所有买了这张专辑的人，后来都组建了自己的乐队。 这虽然是个玩笑，但却也是事实。 r.e.m乐队的吉他手彼得-巴克就毫不掩饰自己对地下丝绒乐队的推崇，宣称：“每一位朋克、后朋克和先锋流行艺术家在过去的三十年中都欠下了地下丝绒乐队一笔灵感的债务，哪怕只是受到了间接的影响。” 虽然说这张著名的“大香蕉”专辑，在市场备受冷遇，但这并不能掩盖这张专辑的伟大。 事实上，在决定要制作《摇滚圣经》这个系列之初，罗杰就已经做好了打算，要将这张“大香蕉”专辑带到这个世界来。 而之所以最后三张专辑要合并发行，也是为了弥补这张专辑在销量方面的“短板”。 如果只是一张单独的专辑倒也还罢了，但作为《摇滚圣经》这个系列的一部分，罗杰却是不希望这张专辑遭受到市场的冷遇。 最后的三张专辑“绑定”发行，以“套装”的形式捆绑销售，多多少少，能够带动起这张《大香蕉》专辑的销量。 在三张专辑当中，罗杰也只打算加入这一张在商业上算是“失败”的专辑。 另外两张专辑，在销量上都是非常成功的。 在“原型摇滚”这一块，其实原本最好的选择，应该是查克-贝里这一代的“摇滚音乐的先驱”。 但是…… 罗杰前世的地球，和这个世界之间的“不同”，是从四十年代才开始发生变化的。 出生于二十年代的查克-贝里，本身就是这个世界最著名的“摇滚音乐大师”之一。 “抄”一个这个世界没有的名人的作品倒是没事。 抄查克-贝里？ 除非罗杰的脑袋被驴踢了，才会做出这么蠢的事情来。 以查克-贝里为首，最早期的一批“先驱者”不算的话，原型摇滚这个类型下，影响力最大的，就是有着“猫王”之称的埃尔文斯-普雷斯利。 这个音乐课成绩只拿了“c”的年轻人，在从高中毕业后，很快便成为了北美，乃至全球首屈一指的顶级巨星。 在五十到六十年代，猫王这个名字，就相当于流行文化的代表。 在六十年代的“英伦入侵”期间，有相当一部分人认为，如果不是猫王因为服兵役而暂时离开娱乐圈，英伦入侵也不可能造成那么大的影响力，“几乎”击溃了北美唱片业的生态。 （注：六十年代美国施行的是征兵制，就和现在的韩国一样，服兵役是义务而不是自愿。） 猫王是一个“全能”型的明星，从音乐到电影再到电视节目策划，几乎无所不能。 真正将猫王推上神坛的，是1957年由米高梅发行的歌舞剧情类电影《脂粉猫王》。 这部以四十万美元的成本，博取四百万美元票房的歌舞片，堪称整个五十年代最卖座的电影之一。 同时，该片的“原声大碟”也是五十年代最畅销的唱片之一。 （注：1957年的四百万购买力相当于现在的接近四千万，实际价值还要更高一些。） 这张“原声大碟”，也是罗杰打算用作《摇滚圣经：原型摇滚篇》的选择。 尽管在罗杰的前世，《脂粉猫王》并非是一张严格意义上的音乐专辑，但却可以说是猫王整个“职业生涯”的巅峰之作。 ——无论在电影，还是在音乐方面都是如此。 这部影片的成功，直接让猫王成为娱乐行业历史上第一位公认的“超级巨星”。 而且，由于整张专辑都是为《脂粉猫王》这部电影服务，在“连贯性”这一点上，还要超过大多数常规的专辑。 唯一的缺点在于，这张“原声大碟”的时长太短了，一共只有七首歌。 其中一首《摇摆监狱》，乐队还曾经以ep的形式发行过这首单曲。 严格算起来，只有六首是“新歌”。 不过，若是三张专辑一起发行，这一点倒也不算是太大的麻烦。 罗杰在纸上写下《脂粉猫王》的字样，而后继续看向下一项，力量金属。 所谓“北美玩另类、北欧金属党”。 力量金属在“欧系摇滚”当中占据着相当重要的地位，属于重金属摇滚的两大分支之一。 所有的“金属乐摇滚”分支当中，有接近一半的数量，都是从力量金属当中衍生出来的，或者至少也是受到力量金属相当大的影响。 在八十年代之初，铁娘子、犹大圣徒、黑色安息日等一众重金属乐队横行摇滚圈的时候，一种“新兴”的金属乐却是悄然流行起来。 以北美的nevermore和德国的ept乐队为首，率先将古典音乐的元素融入“重金属”当中，这也是早期力量金属的雏形。 不过，前者在短暂地辉煌过后很快销声匿迹，而后者，并没有在力量金属这条路上继续走下去，反而很快回到了重金属摇滚的老路上去。 一直到八十年代中期，一支叫做“万圣节（helloween）”的德国乐队横空出世，将力量金属推到巅峰。 他们的专辑《七把钥匙的主人》，也被普遍认为是力量金属的奠基之作。 可惜的是，因为内部问题，万圣节乐队并没有达到人们所期望的高度。 作为主要创作者的吉他手凯-汉森在这张专辑之后，就不知道将心思放到了什么地方去。 紧随其后的《七把钥匙的主人2》，虽然在销量上依然出色，但质量的滑落却是相当明显，不需要多么高的专业水准，哪怕是一个普通歌迷都能够听得出来。 很快，万圣节乐队陷入了漫长的“内斗”当中，不断有成员离队，而后又招进新的替补。 甚至乐队的鼓手因戈-施威滕贝格还在1995年不知道出于什么样的原因，选择了自杀。 这对万圣节乐队的打击相当的沉重，也让乐队一度陷入了解散的边缘。 好在，乐队还是勉勉强强维持了下来。 凭借着过硬的实力，以及《七把钥匙的主人》所遗留下来的影响力，万圣节乐队并没有如同流星一般在乐坛消失。 当然，也没能达到人们所期望的高度就是了。 这张《七把钥匙的主人》，就是罗杰选定的《摇滚圣经：力量金属篇》的作品。 当然，是两部合并在一起。 虽然说，《七把钥匙的主人2》的口碑要比第一部差了不少，但却是很好地补完了这张专辑所要讲述的“故事”。 如果缺少了这十首歌，整张专辑的“剧情”会变得不完整，就像是一本写了一半就切掉的小说。 诚然，这本“小说”的后半本在质量和水准上要差了不少，但烂尾总比太监好。 这样一来，三张专辑，各自有各自的缺陷，但凑在一起，却是正好互补。 《地下丝绒与妮可》的商业属性偏差，但《脂粉猫王》和《七把钥匙的主人》在商业方面却是要出色得多，完全可以带动起前者的销量。 《脂粉猫王》的时长太短，没关系，《地下丝绒与妮可》和《七把钥匙的主人》都是“长专辑”，尤其是后者，几乎相当于两张专辑的长度，绝对让歌迷们满意。 《七把钥匙的主人》在后半张专辑上的质量有所下滑？《地下丝绒与妮可》和《脂粉猫王》的口碑，完全可以将其带回到“正常水准”上。 这三张专辑，如果是单独发行，每一张都有自身的致命缺陷。 但打包发行的方式，却正好将这缺陷完美地隐藏了起来。 选定了三张专辑的内容，剩下的工作就简单了。 将三张专辑的曲目一一创（chao）作（xi）出来，根本花不了多少时间。 不过，在做完这一切之后，罗杰却并没有立刻回到乐队，参与《美丽新世界》的编曲当中去。 这张专辑的编曲，有安妮、胖子和贾森负责，罗杰对他们的能力是十分信任的。 事实上，乐队的四人，都具备单独创作、编曲的能力。 哪怕是贾森，在个人能力上——主要是指乐器演奏水平——差一点，那也是因为他所学的东西太过于驳杂的缘故。 基本上什么乐器都会那么一点，也就相当于什么都不精通。 但贾森掌握最好的“基础乐器”是键盘，而键盘手这个位置，在许多的乐队里，本身就是要承担主要创作任务的。 在一些特定的乐队里，例如夜愿、林肯公园，键盘手的地位，还要超过吉他手。 ——通常情况下，大多数乐队的核心是后者。 当然，在【darkness】乐队内，贾森肯定不可能去挑战安妮的地位。 而且，【darkness】乐队本身，就和“大多数”乐队的情况有所不同，绝对的核心既不是吉他，也不是键盘，而是罗杰这个贝斯手兼主唱。 不过，作为一名键盘手，贾森或许不是最顶级的那一类，但键盘手该要掌握的基本功，贾森都是掌握了的。 包括创作、编曲能力，也是“基本功”之一。 掌握的好坏暂且不说，但能力肯定是有的。 再加上更出色的胖子和安妮，若是让他们从无到有去创作一张专辑，罗杰不敢保证专辑是否出色。 但若是在有曲谱、歌词，乃至于创作理念等等一系列大的框架之下，让他们对这张专辑进行编曲方面的修改，使之在不做太大改动的情况下，更加符合乐队的特点，这项工作，胖子、安妮和贾森三人，是绝对可以胜任的。 哪怕少了罗杰这个贝斯手，影响肯定是有，但却不会太大。 毕竟，贾森也是可以在排练的时候临时充当一下贝斯手的。 至于罗杰自己，却是打算趁着这段时间，去做另一件事。 《摇滚圣经》系列结束之后，乐队的未来。 第852章 未来的路 《摇滚圣经》系列要结束了。 最后四张专辑的计划已经确定了下来，英伦摇滚篇的《美丽新世界》的录制计划也已经提上了日程。 再加上最后将要合并发行的三张专辑，短则一两年，最长，也就是三四年左右，《摇滚圣经》这个系列就会步入尾声。 从2002年的《波西米亚狂想曲》至今，不知不觉之间，《摇滚圣经》系列已经走过了十一个年头。 十几年过去，这个系列终于到了要结束的时候。 而对于乐队来说，《摇滚圣经》的结束，也意味着一个全新的阶段。 在《摇滚圣经》系列结束之后，乐队要做什么？ 这是一个很重要的问题。 在摇滚乐坛，绝大多数的顶级乐队，都是在“职业生涯”的前半段，处于一个相对高产的阶段。 在这个阶段当中，他们会以较高的频率推出新专辑。 速度快的，可能一年要推出好几张专辑。速度慢的，每过三五年，总也有新的作品面世。 而在这段“高产期”过去之后，大多数乐队，若是没有解散、依然活跃在乐坛，都会转入一个“创作低谷”，开始吃老本。 或许偶尔还会有新的作品诞生，但更多的精力，都会放到巡回演出上。 尤其是如今这个实体专辑严重没落的年代，对于绝大多数摇滚乐队来说，巡回演出，才是最好的赚钱方式。 除了巡演票房、转播权等等的“直接收入”以外，一场大获成功的大型巡回演唱会，对于乐队过去那些经典作品的版权价值，也是能够起到间接的推动效果的。 而且，巡演的规模和影响力，也是乐队本身“价值”的体现。 只有足够大牌，且号召力够强的顶级乐队，才能频繁地举办大规模的巡回演唱会。 而那些号召力不足的，不但巡演的规模要小得多，两次巡演之间的间隔也要更长一些，否则，门票就没那么好卖了。 当然，更加“主流”的选择，还是在巅峰期过后，逐渐淡出乐坛，从大众的视野当中消失。 这其中有各种各样的原因，大多是乐队自身出了问题，无法再继续维持下去。 也有少数是真正“看破名利”，主动选择“退隐江湖”的。 不过，罗杰却是不希望自己的乐队，在十几年的“辉煌”之后，便是从主流大众的视野当中消失。 尤其是【darkness】乐队内部根本不存在，以后也几乎不太可能出现什么矛盾、内耗的情况下。 《摇滚圣经》系列，确实是给乐队带来了巨大的声望和影响力，当然，还有巨额的财富。 某种程度上来说，当这个系列完结的时候，乐队已经算是攀上了顶峰。 不过，罗杰却不希望乐队就此止步。 一座高山的后边，永远都会有一座更高的山峰。 人的欲望总是不会满足的。 在刚刚来到这个世界的时候，罗杰只是想凭借着从前世带来的数千首经典摇滚，混上一口饭吃。 而当【darkness】乐队真正成名之后，罗杰所追求的，是权利和地位，所以才有了【量子娱乐】。 在【量子娱乐】呈现出席卷娱乐业的姿态之后，罗杰又重新将目光放回到了乐队本身。 现在，罗杰的目标，或者说“野心”，是让【darkness】乐队成为流行乐坛唯一的“神”。 不但要超越所有的“前者”，更是要留下一个让“后人”只能仰望的传说。 单单只靠《摇滚圣经》系列，只能做到前半部分。 而后半部分…… 罗杰想了很久，还是没有头绪。 像是其它乐队那样，隔三差五地举办一场规模不小的巡回演出，慢慢积累声望，倒也是一条路。 不过，依靠这个方法，成效太过于缓慢了些。 十年八年，都未必看得出什么效果来。 只有过上三五十年，才能有比较明显的成效。 走这条路，只能是“锦上添花”，但却不会给乐队带来什么质变。 至于说在《摇滚圣经》之外，重新建立起一个“品牌”，比如一个新的摇滚音乐系列专辑？ 这倒也是一条路，但《摇滚圣经》十五张专辑，几乎已经囊括了所有主流类型，也包含了罗杰带到这个世界的数千首摇滚当中，最为出色的那一批。 剩下的作品，和《摇滚圣经》系列不相上下的，肯定是能找出不少来。 但要说超越《摇滚圣经》，却是根本没什么可能。 专辑和巡演，这两条路，似乎都是被堵死了。 想要登上下一座高峰，只能是另辟蹊径，开辟出第三条路来。 然而，开辟出一条新的道路，哪有那么容易？ 若是有第三条路，唱片业近百年的历史，这么多天才都想不到，怎么可能随随便便拍脑门就想到一个“绝妙的点子”？ 将自己关在书房，苦思冥想了好一段时间，罗杰还是不得不承认，自己过于钻牛角尖了。 暂时将这个问题丢到一旁，罗杰回到录音室内，打算了解一下安妮、胖子等人的工作进度。 罗杰走进录音室，安妮三人正在排练。 贾森正抱着一把贝斯弹根音，而旁边的一台录音机内，却是播放着键盘等其它乐器的“伴奏”。 看样子，是贾森提前录制好的demo，在做着尝试。 罗杰没有打断他们的排练，一直到一首歌结束，才推门进去。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “你们是在尝试加强电子元素的比重？” 罗杰刚才听了一会，大致也对三人的思路有了一个简单的了解，随口问道：“现在做的怎么样了？” “这个方向很有趣，排练效果也还算不错。” 安妮接过罗杰的话茬，先是说了一个“好消息”，却立刻又说道：“不过这种做法涉及的乐器太多，在录音室里倒是没什么问题，如果是演出现场的话，我们的人手可能不太够。” 《美丽新世界》这张专辑，本身涉及的乐器种类就非常的多。 而安妮、胖子等人在编曲的过程中，又尝试着加入了更多的元素。 就以刚才排练的那首《妄想机器（paranoid-android）》为例，除了传统的吉他、贝斯、鼓、键盘这“四大件”之外，还涉及到了电子琴、大提琴、小提琴、电子合成器等等近十种乐器。 这些乐器全部由贾森完成演奏。 在录音室里，倒是问题不大，一个一个录制，再合并音轨即可，这种事在过去的专辑里也是经常出现的。 虽然麻烦了点，而且颇为耗费时间，但总算是能够解决。 但若是到了现场，总不能让贾森一个人去演奏十几种乐器。 到时候，要么是进行“简化”，去掉那些“多余的”乐器，要么就是聘用更多的乐手临时登场。 但无论哪一种，都会明显地影响演出的“品质”。 前者自然是不必多说，而后者，大量新乐手的加入，单单只是与乐队进行磨合，就要花费大量的时间和精力，而且效果还未必理想。 “这是小问题，做两个版本的编曲就是了，一种按照现在的思路，在录音室专辑版本里用。再做一个乐器少一些的简化版本，以后在现场用。” 罗杰随口提出了一个解决方案。 事实上，这也是一个比较常见的办法。 摇滚乐，尤其是涉及各种“额外乐器”的那一类摇滚乐，在演出现场进行简化，是非常普遍的做法。 当然，还有另一个办法，就是播放“伴奏带”。 这里的“伴奏带”，自然不是什么假唱假弹，而是指去除了乐队本身固定的各个位置之外，其它乐器的“伴奏”。 假唱假弹这种事，在摇滚圈也不能说完全没有，但谁若是这么做，是要被整个圈子的人所看不起的。 就算有些特殊的演出时，主办方为了更好的“演出效果”，强硬地要求乐队假唱、假弹，摇滚乐队们往往也会采取各种奇葩的方式来抗议。 比如说拿一根香蕉假装是“话筒”…… 又比如吉他、贝斯压根不插电等等。 咳咳，扯远了。 总之，设置两个不同版本的编曲，一个在录音室专辑里用，一个在现场演出中用，是一个非常普遍的“解决方案”。 而且，即便是不考虑这种问题，多几个编曲的版本，也不是什么坏事。 摇滚乐本来就和流行音乐不同，大多数“有良心”的摇滚乐队，都是会时不时地将过去的老作品重新编曲，在现场演出的时候用“另一种方式”来演绎。 ——当然了，不同的编曲版本，也是吸引歌迷购票前往现场，以及发行live版本专辑的“卖点”之一。 “其它的编曲版本倒是不急，眼下的事，还是要先把这张专辑做出来。” 胖子将鼓棒扔到了一旁，随口说了几句，从地上拿起一瓶可乐，吨吨吨地几口下去，大半瓶可乐就进了肚子。 胖子十分爱喝快乐水，甚至是有瘾，每天都要喝好几瓶。 以前，乐队刚成名的那时候，乐队接了可口可乐的代言广告，而胖子却是更爱喝百事可乐。 受限于合同，不能在公开场合喝“竞争对手的产品”，胖子干脆是在家里囤满了蓝色包装的快乐水，这件事还一度被罗杰和安妮调侃了很久。 “这么多年了，你爱喝快乐水这一点倒是一直都没变。” 罗杰回忆起旧事，又是忍不住调侃了几句，而后又说道：“最近这段时间我没太关注外边的消息，有什么新鲜事吗？” 加上《地下丝绒与妮可》等三张专辑的创（chao）作（xi），罗杰足足将自己在书房里关了大半个月。 这段时间，罗杰几乎完全断掉了和外界的联络。 即便是有人要找罗杰，如果不是很重要的事情，一般也都是由安妮和胖子代为处理了。 此时“出关”，罗杰自然是很好奇，在自己不在的这段时间里，有没有发生什么值得注意的事情。 “大事倒是没有，都是些琐碎的小事，前两天会计师刚刚作出了今年的报税方案来，我已经签了字。” 现在已经是三月末，距离四月份的报税季已经很近了。 以乐队的收入水准，每年的税款，都是一笔极为高昂的数字，为了尽可能合法地避税，会计师团队每年都要绞尽脑汁，想方设法降低乐队的“税务成本”。 哪怕只是几个百分点的节约，那也是以百万，乃至于千万美元为单位的财富。 这种事，经过这些年，乐队已经形成了“惯例”，虽然重要，但却也没什么特别需要注意的地方。 胖子随口说了一句，而后又忽然想起了什么，又说道：“对了，《x战警：第一战》再过不到两个月就要上映了，二十世纪福克斯那边希望我们参加首映。” 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在并购了【二十一世纪福克斯公司】之后，好莱坞六大之一的二十世纪福克斯也归入了【量子娱乐】旗下。 换了“东家”之后的第一次大手笔，便是两部投资上亿美元的大制作。 《x战警：第一战》的投资规模要小一些，制作进度也更快，在今年的暑期档就会上映。 至于《星球大战：原力觉醒》，最快也得到明年了。 这种投资数亿美元的大制作，花费两三年甚至更长的时间，是十分正常的事情。 如詹姆斯-卡梅隆这种精益求精的导演，甚至愿意花费十年以上的时间去准备一部新片。 《x战警：第一战》，也算是【量子娱乐】接手二十世纪福克斯的“第一枪”。 这部影片的成败，自然是很重要的事情，从各种意义上来说都是如此。 为了尽可能地为影片保驾护航，二十世纪福克斯也是在想方设法调动资源来为影片的宣传造势。 自然而然地，有人将主意打到乐队身上，这并不奇怪。 作为【量子娱乐】的大股东，《x战警：第一战》本身就是乐队“自家的项目”。 为自家项目“保驾护航”，去参加一下首映式，在媒体上露个脸，说几句好话，能起到多少效果暂且不论，反正对于二十世纪福克斯来说，这也没什么成本，自然是乐意去推动的。 ——自家项目，你总不好意思要什么出场费吧？ “咱们到时候应该是没什么其它事情的，去一趟也无所谓。” 罗杰想了想，近期乐队并没有什么固定的行程安排。 去刷个存在感，倒也不是什么坏事。 “我也是这样想的。” 安妮接过话，附和了一句，又说道：“说到电影，【量子影业】那边有点小麻烦。” 第853章 史上规模最大的巡演 “麻烦？” 罗杰楞了一下，转头看向安妮。 安妮的表情很是轻松，并没有表现出什么焦急之类的神色，这倒是让罗杰多少放心了下来。 看样子，应当不会是什么特别棘手的事情，多半只是些不大不小的麻烦罢了。 “《摇滚圣经》系列改编电影的问题。” 安妮解释道：“导演索菲亚生病了，医生说要做手术，还要修养几个月，没办法完成手头上的项目。【量子影业】那边讨论过，如果不想紧急修改档期的话，必须要重新物色一个导演来接手。” 一部电影拍到一半，导演的身体出了问题，不能继续执导下去，这对于电影的影响肯定是不小的。 《摇滚圣经》系列改编电影，单纯从商业层面上来说，对于【量子影业】倒也不算什么特别重要的项目。 一部影片，投资三五千万美元，再花费个两三年的时间，盈利在两三千万美元左右。 这个数字，赚钱倒是赚钱，但考虑到电影行业的风险来说，也算不上什么特别暴利的项目。 这个系列本身，得到最大好处的并非是【量子影业】，而是【darkness】乐队。 本质上来说，《摇滚圣经》系列的改编电影，就可以看做是《摇滚圣经》系列专辑的宣传片和大型mv。 一部电影中途更换导演，这事说大不大，说小却也不小。 在好莱坞，对于这种“突发状况”，其实是早就有一套成熟的应对流程的。 无论是临时提拔副导演，还是重新物色一个导演接手，对于整个项目来说，损失和影响肯定是有的，但却可以尽可能将影响压制到最低。 “说起来……” 罗杰忽然想起一件事，问道：“《摇滚圣经》的电影拍到哪了？” 除了最初的两部影片之外，罗杰倒是没有继续再关心过这个系列。 关于电影，罗杰认为，电影就是单纯的娱乐，诸如《变形金刚》、《复仇者联盟》之类的暑期档爆米花，才是罗杰所喜欢的类型。 看影片的时候不用带脑子，也不需要从影片中获得什么“人生感悟”，享受两个小时的视觉盛宴，就已经是值回票价了。 而《摇滚圣经》系列，尤其是在索菲亚-科波拉接手之后，电影的风格愈发偏向于文艺剧情片，甚至一度是奔着奥斯卡命题作文的形式去拍。 这种类型的电影，罗杰压根看不进去，也懒得关注。 “现在在拍的是《月之暗面》，已经拍了大概两个月了。” 安妮耸耸肩，说道：“电影的问题倒是没什么，公司那边已经决定物色新的导演来接手了，会有一些麻烦，但是问题不大。我和胖子考虑的问题是，我们是不是该去医院探望一下索菲亚？毕竟合作了这么多年了。” 从杜克-罗森伯格推荐索菲亚-科波拉接手《摇滚圣经》系列电影以来，后者和【量子影业】的合作也已经有好几年了。 双方之间的关系，不说特别的密切，但在好莱坞这个圈子里，也算是为数不多比较亲近的人。 而且，索菲亚-科波拉对于《摇滚圣经》系列改编电影，也是颇为重要的。 不仅仅是因为她是这个系列的导演，同时，“科波拉”这个姓氏，以及这个姓氏所代表的人脉，更是关键中的关键。 无论是出于朋友之间的往来，还是出于索菲亚-科波拉对【量子影业】的重要性，罗杰几人，都该找个恰当的时机，去探望一下躺在病床上的索菲亚-科波拉。 “找个时间一起去看一下吧，是在洛杉矶吗？” 罗杰问了一句，忽然想起了什么，又问道：“是什么病来着？” “好像是叫什么莱姆病，没听说过。” 胖子摇了摇头，表示对此一无所知。 罗杰楞了一会，忽然反应过来，自己似乎对这个名字有些印象。 这是一种十分生僻罕见的疾病，具体是怎么回事，罗杰也不清楚。 不过在罗杰的前世，却是在新闻上看到过，在2015年前后这段时间里，洛杉矶有好几个明星都得过这种疾病，还因此“销声匿迹”过相当长的一段时间。 其中名气最大的一个，就是艾薇儿了。 索菲亚-科波拉也得了这种罕见的疾病？ 罗杰有些疑惑，却是没有在这个问题上深入去想，随口和安妮、胖子聊了几句，确定下来找时间一起去探望索菲亚之后，很快便是将话题转移开来。 “你最近一直在忙什么呢？整天连人都见不到几次。” 胖子对罗杰最近这段时间的情况十分的好奇。 最近这段时间，胖子和贾森几乎每天都会来到罗杰和安妮的家里，一起研究编曲、排练新歌。 而罗杰，却是几乎没有在录音室里露面过，大部分时间都是一个人呆在书房里。 这番表现，自然是让胖子几人十分的好奇，罗杰这神神秘秘的，是在做什么事情？ “没什么特别的，只是把《摇滚圣经》系列最后几张专辑大概确定下来了。” 罗杰摆了摆手，随口带过这个话题，说道：“加上现在这张《美丽新世界》，在我的计划里，《摇滚圣经》系列还有最后四张专辑就会结束。四张专辑，即便中间穿插上一次规模比较大的巡回演出，最多也就是三四年的时间。” 顿了顿，罗杰又说道：“我在想，《摇滚圣经》这个系列结束之后，我们要做什么？” “《摇滚圣经》要结束了？” 听到罗杰的这番话，胖子和贾森脸上都露出了茫然的神色。 倒是安妮，私下里和罗杰谈过这个问题，没表现出什么意外。 虽然罗杰隐晦地对胖子和贾森暗示过，《摇滚圣经》系列即将结束的事情。 但是正式谈起这个话题，还是第一次。 追过剧的人应该都清楚，一个追了多年的系列即将完结的时候，那种感觉……简直难以形容。 就仿佛失去了什么特别重要的东西。 这还是对粉丝们来说的。 而对于创作者们来说，这种感觉就更加的沉重几分。 这十几年来，《摇滚圣经》系列，已经是成了乐队生活中的一部分。 而当这个系列终于走到了尾声的时候，也意味着，这十几年来所习惯、适应下来的生活，会出现变化。 这种变化是好是坏还是未知，但人这种生物，对于改变和未知的未来，总是会有一种担忧、恐惧的心理。 沉默了一会，胖子问道：“最后几张专辑定下来了？” “定下来了。” 罗杰点点头，说道：“另类摇滚，原型摇滚，力量金属，我打算将这三张专辑一起发行，不过具体的计划，还是让【量子音乐】的市场部门讨论一下是否可行。” 三张专辑一起发行，只是罗杰一个初步的想法。 不过，是否要这么做，还是要经过公司市场部门讨论的。 罗杰自认，在音乐方面，有着前世的“经验”打底，自己还算得上“有才华”。 但在市场营销、运作方面，【量子音乐】市场部门的那些专业人士，业务能力不知道比罗杰要强出多少条街去了。 具体的营销计划，罗杰最多提出一个想法，更多的细节，还是要由公司的市场部门去完善。 若是他们觉得不可行，罗杰也不会强硬地坚持这一想法。 简单地和胖子、安妮几人说了一下新专辑的计划之后，罗杰岔开话题，说道：“这几张专辑做完，快的话一两年，最慢也就是三四年时间。等到《摇滚圣经》系列结束之后，我们该干点什么？” 这是罗杰最近这段时间最为头痛的事情。 苦思冥想了半个多月，罗杰也没有一个让自己感觉还算不错的点子。 虽然那都是几年以后的事情，但到了乐队如今这个地步，提前数年为未来谋划，是很正常，也十分有必要的事情。 “突然这么一说，我也想不到什么好的点子。” 胖子想了一会，还是摇了摇头，问道：“你有什么想法吗？” “我打算在《摇滚圣经》系列结束以后，办上一次大型的巡回演唱会。” 罗杰想了想，又补充了一句：“比历史上所有的巡演规模都要大！” 巡回演唱会的“规模”，一般来说，主要衡量的标准也就是指场次、单场演出的“平均”规模大小等等数据。 按照这一标准，在罗杰的前世，规模最大的巡回演出，无疑是u2乐队于2009年至2011年期间举办的【360°tour】。 这场巡演以一百一十场的演出次数，吸引了总计接近七百三十万人次，场均观众人数六万六千人。 也正是这一次堪称“历史性”的巡回演出，奠定了u2乐队“体育馆之王”的称号。 当然，七百三十万的总观众数量当中，是包含了那些重复去看多场巡演的粉丝的。 在大牌明星的巡回演出当中，这种情况其实非常的常见。 一些有经济能力，也有空闲时间的粉丝，往往看一场演出还不满足，要一连追上好几场。 甚至追完巡演全程的，也不是没有。 一百一十场，总计七百三十万人次的观众数量，在整个流行乐坛的历史上，也是无人能及。 单纯从观众数量来说，排在第二位的巡演，“黄老板”艾德-希兰的【÷tour】，也有六百三十八万人次的观众总数，看上去只是相差了不到一百万。 但后者的场次，却是足足有两百多场，场均观众人数只有三万一千人，还不到u2乐队【360°tour】的一半。 再往后，就是诸如滚石、枪花、麦当娜等等，一大堆总观众人数在四百万至五百万之间的巡演了。 可以说，如果不大幅度地增加巡演的场次，u2乐队的【360°tour】，就是流行乐坛一个难以被超越的记录。 一百多场演出，平均每场观众人数六万六千人，这是什么概念？ 绝大多数所谓的“巨星”，别说场均六万多人的巡演了，就连一次六七万人的单场演出，都不一定开得起来。 即便是以“现场”而著称的摇滚乐队，也有许多开不起这种级别的演出，只有在大型的音乐节现场，才能“享受”一次这种超大型露天体育场的待遇。 （注：大型音乐节的现场，“一般情况下”，是要比乐队自己开的演出规模更大的。当然，这里是指那种顶级的世界级音乐节，例如英国的雷丁利兹摇滚音乐节。） 罗杰自认，以【darkness】乐队现在的影响力和粉丝基数，单场六七万观众，这根本不算什么。 但一百多场演出，每一场都达到这样的规模，是很难的。 一百多场演出，必然是全球范围，至少也是横跨两三个大洲的巡回演出。 这就要求，乐队不单单只是在北美拥有极强的市场号召力，而是要在全球范围内，都拥有广泛的影响力。 至少在现在，想要举办一场规模超过u2乐队的【360°tour】的巡回演出，罗杰一点把握都没有。 把巡演的规模搞得大一点，这不是什么难事。 以乐队的财力，每一场演出都在大型的露天体育场举办，或者干脆是在城市的郊区寻找大片的露天场地，这些开销也不算什么。 难的地方在于，要有足够多的歌迷愿意买票进场，把每一场演出的场馆都填满。 若是在一个能容纳七八万人的体育场内演出，结果到场的歌迷只有两三万人，那可就尴尬了。 不但尴尬，场内的气氛也会很难带动的起来。 所以，一般情况下，明星们的巡回演出，规模都是尽可能往小的来。 未必要营造出一种“一票难求”的局面，但也要尽可能地确保演出的现场没有太多空位才行。 “如果巡演规模太大的话……” 胖子有些担心，不过犹豫了一下，还是没有把担忧的话说出口，而是转移话题道：“《摇滚圣经》这个系列结束以后，举办一场大规模的巡演是很有必要的。不过问题在于，这场巡演结束之后，我们要干点什么？” 第854章 提上日程 这种讨论自然是难以得到什么结果的。 和其它的娱乐产业，如电影、体育赛事等等相比起来，唱片业内，在规划“新项目”的时候是要更加随性一些。 这是由于唱片业的特性所决定的。 尤其是对于那些已经成名、拥有极强商业价值的大牌巨星来说，他们的名字本身就代表着一个品牌。 因此，往往一个明星，自己突然诞生了某个想法，便会有一张心的专辑，亦或者新的巡回演唱会开始筹备。 不过，在具体的规划阶段，依然是要经过缜密的市场调查、计算投入与预期收益的论证等等，通过了“可行性研究”之后，项目才会得以通过。 任何一个投资上千万，乃至上亿美元的大项目，都不可能是拍脑门就做决定。 哪怕再有钱的人，也经不起这么折腾。 只有确定项目的盈利潜力足够大，或者至少是预期收益高到足以抵冲风险的情况下，这笔“投资”才会成行。 几天的讨论下来，乐队仅仅只是确定了一件事：在《摇滚圣经》系列完结之后，要举办一次超大规模的巡回演唱会。 去年结束的【诞生】世界巡回演唱会，规模已经不算小了。 算上与泰勒-斯威夫特合办的场次，一共有一百零二场，场均观众数量近四万人，而且每一场都是爆满。 整个巡演下来，总的观众数量将将超过四百万人次。 这种规模的巡回演唱会，也勉强算得上是“超大规模”。 总观众数量在四百万级别的巡回演出，在整个流行乐坛的历史上，不说少到一只手就数的过来，但也就是在两位数之间。 每一个十年之中，少的时候，也就只有三五场这个级别的巡演，最多的时候，也不过是刚刚超过十场。 不过，和罗杰几人所期望的那种“史无前例”的超级巡演相比起来，【诞生】巡演的规模确实是要显得小了些。 根据【量子音乐】存档的数据，在这个世界，流行乐坛历史上规模最大的巡回演唱会，是前【虫子】乐队的灵魂角色之一保罗在二十一世纪初举办的个人巡演，全程总观众数量超过六百万人次。 （注：保罗-麦卡特尼的个人巡演实际规模最大的一次是约480万人次。） 在罗杰的期望之中，《摇滚圣经》系列结束之后，乐队将要举办的巡回演出，至少在观众数量上，最好是要超过前者。 但即便是罗杰对自己的乐队非常的自信，也不敢百分之百地肯定，乐队一定能够开得起来这种级别的巡回演出。 还是那句话，在大场馆举办演出容易，但若是没有足够多的歌迷买账，到了演出的现场，场馆内的空座太多，不但丢人，也影响现场的气氛。 例如某位执意要在“鸟巢”体育馆开演唱会的歌手，演出当天整个“鸟巢”几乎都是空荡荡的，这件事可是被人嘲笑了好几年。 可以预见的是，只要那位歌手还在乐坛活跃，这件事就会一直不断地被人们提起，继续嘲笑下去。 乐队现在只是有了这么一个想法，但巡演是否开得起来，还要看那些“专业人士”调研和讨论的结果。 而且，和其它大多数明星相比起来，乐队有一个很大的优势，就是可以接受在巡演上少赚钱，乃至于不赚钱。 一般情况下，明星举办巡回演出，除了为了增强自身的影响力之外，赚钱也是一个很重要的因素，甚至是决定性的因素。 举个栗子：假设明星a要开办一场演唱会，有两个场馆可供选择。 一个是可容纳五万人的体育场，预计平均票价可以卖到一百二十美元，且有较大的把握确保“满座”。 另一个，是可容纳八万人的体育场，但想要确保满座，就必须大幅度降低票价，只能卖到平均六十美元，否则就会出现大量的空位。 在不考虑其它成本和收入的前提下，几乎百分之九十九的明星，都会选择前者。 这也是为什么，在大多数的巡回演唱会当中，单场规模在一万多到三万多人的演出占了多数。 不是他们开不起五六万人的演唱会，而是相比较来说，前者更加的划算，可以卖出更高的票价，同时也能大幅度的节约成本，赚得钱更多。 但对于乐队来说，后者却也是可以接受的。 有【量子娱乐】的分红打底，在巡演的过程中少赚一点钱，乐队倒也未必就十分在乎。 当然，也不可能单纯为了冲击“观众人数”这项数据，而把票价降得太低。 毕竟，在衡量一场大规模的巡回演唱会是否成功的时候，“票房总数”也是一个相当关键的参考数据。 u2乐队的【360°tour】之所以被无数人传颂，除了高达七百三十万人次的观众总数之外，高达七亿三千六百万美元的票房，也是一个难以被超越的恐怖数据。 比位列第二名，枪炮与玫瑰乐队那场【not-in-this-lifetimetour】的五亿六千万，足足高出了百分之三十多。 巡演票价的制定，是要衡量当地的消费水平的。 单说在北美，东西两岸的平均票价水平，就要比中部地区高出十几美元。 放大到全世界，这其中的差距就更大。 如果在亚洲、东欧、南美这三个地区的演出场次较多，平均票价就要低一些。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而若是在北美、中欧的演出更多，平均票价则要略高一些。 但整体来看，以【darkness】乐队如今的咖位，若是举办一场全球范围的巡回演唱会，平均票价无论如何都不应该低于八十美元。 低于这个数字，就很容易给人一种“廉价”的印象，对于乐队的形象并非什么好事。 诚然，以现在普遍高于一百美元的平均票价来说，八十美元这个数字，已经算是很低了。 一张票便宜二十美元，这不算什么大不了的数字。 但若是放大到一场总观众数量在数百万人次的巡回演出当中，就会带来上亿美元的票房差距。 即便是以【darkness】乐队的收入水准，也不可能对这样一笔巨款毫不在意。 当然，在乐队本身并不缺钱，甚至可以说钱多的花不完的情况下，少赚一笔钱，就当是用钱来买影响力，站在乐队的立场来看，虽然让人心疼，却也算值得。 不过，即便是做好了少赚上亿、乃至更多钱的心理准备，能否开得起来这种超大规模的巡回演出，罗杰几人心里仍然是没底。 汉克和他的团队，自【诞生】巡演结束之后便是一直在休假，最近也没有接新的工作。 罗杰与汉克联络了一番之后，后者很快便是带着自己的团队出发，去往一座座城市进行考察，深入研究在《摇滚圣经》系列结束之后，举办一场超大型巡回演唱会的可行性。 同时，罗杰还和【量子音乐】打了招呼，要求后者的市场部门尽可能地配合汉克，提供必要的数据和其它方面的支持。 即便如此，想要得到一个结果，按照汉克的估算，仍然需要花费两年以上的时间。 用汉克的原话来说：“每一场都在露天体育场或者大型室外场地举办，场均观众人数超过七万，一百多场演出都是如此，这是史无前例的事情，没有可供参考的成熟经验，每一步都需要我们自己走出一条路来。” 单单只是前期的“论证”阶段，就要花费两年以上的时间。 不过，这几年里，乐队正好要忙于《摇滚圣经》系列的最后几张专辑的录制，倒也不影响什么。 “今年先录一张《美丽新世界》，录完之后，大家休息一段时间，好好度个假，回来之后再做后边的三张专辑。” 从哥特金属篇的《寂静岭》开始，再到后来的【诞生】巡演，以及格莱美冲奖公关。 乐队已经是有两年多的时间没怎么休息过了。 本来，在格莱美之后，乐队就该休息上一段时间的。 不过罗杰却是很快就弄出了《美丽新世界》这张新专辑，随手就将这张新专辑提上了日程。 结果，一直到现在，乐队都还没有休息的时间。 当然了，这张专辑的筹备阶段，倒也不必太过于拼命，算是以半休假状态来做这件事，也不至于让人觉得疲惫就是了。 这种心态的工作，效率肯定是高不起来，不过乐队却也没必要着急着完成这张专辑，慢一点也没什么坏处。 四月份的报税季来临之前，《美丽新世界》的编曲就已经确定了下来，按照这种“慢节奏”的工作态度，排练的时间是要延长一些，大抵需要两三个月后，进入到正式的录制阶段。 录制完这张专辑之后，专辑进行后期制作的这段时间，乐队正好可以好好休息上一段时间，各自去度假。 这个假期不会太长，大抵也就一两个月的时间，就要回来参与到这张专辑的发行和宣传当中去。 不过，一两个月的假期，却也是足够了。 罗杰想了想，又说道：“今年咱们稍微轻松一点，就做这一张专辑，明年开始，就要集中起精力，一口气把剩下的三张专辑做完，开始筹备巡回演出了。” “一年做三张专辑？” 胖子楞了一下，说道：“我们好久没这么拼命过了吧？而且这个速度，专辑的质量能有保证吗？” 乐队上一次在一年之中，连续发行三张专辑，还是签约在二十世纪娱乐的时期。 三张专辑之中，还包含了两张相对来说有些粗制滥造的“凑数专辑”，纯粹是为了应付当初那份苛刻的唱片合约。 以至于到了现在，那几张凑数的专辑，在“乐队官方”的统计记录当中，都是不去计算的。 专辑的质量，往往和制作周期呈反比。 一首足够出色的录音室单曲，往往都是反复录制数十上百次，从中挑选效果最出色、最完美的版本来使用。 若是苛刻一些，录制数百遍也是很正常的事情。 这本身，就是一件十分花费时间的工作。 若是在这上边节省时间，减少录制次数，那必然是要对质量的要求有所降低。 更不要说，专辑发行，本身也是极为耗费时间的一件事。 哪怕是以“快节奏”的发行，不推出什么先导版本，只是拿几首歌出来打榜，一套标准的宣传流程走完，少说也得几个月的时间。 就算乐队不用全程参与，但在一张专辑的宣发过程中，花费上两三个月的时间总还是要的。 一张专辑两三个月，三张专辑，单单只是宣发部分，就是半年过去了。 剩下的半年里完成三张专辑的制作？ 无论怎么想，都觉得时间过于紧张了点。 “一年完成制作而已，不包括发行。” 罗杰一听就知道胖子想岔了，随口解释了一句，又说道：“公司那边已经讨论过，三张专辑合并发行的计划大致上是可行的。我的想法是，等三张专辑全部制作完成之后，再一起进行发行。” 顿了顿，罗杰又说道：“另外还要等汉克那边的消息，如果超大型巡演的计划也可行的话，最后三张专辑的发行，还可以顺便为巡演做前期宣传。从制作到发行结束，这个过程少说也得一年半到两年。正好可以让汉克提前为接下来的巡演做一些前期筹备。” 一场大型的巡回演出，在最前期的筹备阶段，是不需要明星本身过多参与的。 诸如确定巡演路线、场地选择、器材订购或者租赁等等，这都是现场团队的工作。 顶多，就是在汉克和他的团队拿出方案来之后，乐队进行一下最后的把关，看看是否有什么不满意，需要调整的地方。 至于亲自参与到这些筹备工作当中去…… 一般的明星，自身都是不具备这方面的专业能力，只会添乱而已。 “这样……” 胖子点点头，没有继续问下去。 罗杰却是又补充了一句，笑道：“当然，这只是现在的想法而已。先做好手头的事，剩下的，等《美丽新世界》这张专辑结束之后再看情况决定。” 第855章 避税 从格莱美结束之后的两个月时间里，乐队将数个项目提上了日程。 不过，例如《摇滚圣经》系列结束之后的巡回演唱会等几个项目，都还处于前期的市场调研和可行性论证阶段，并未最终确定下来。 大部分的工作，都是由依附在乐队周围的团队所负责。 负责录音室专辑的迭戈、负责现场演出的汉克，颁奖季公关的帕妮丝-格里芬，以及负责乐队整体形象运营的经纪人团队。 在“明星”这个职业越来越工业化的现在，任何一位明星想要走到这个行业的顶端，都离不开这些核心团队的帮助和支持。 三五十年前那种“只要歌唱的好就能成名”的情况，在如今的娱乐圈已经是不会再出现了。 本质上来讲，欧美虽然少有亚洲韩流模式下所盛行的所谓“流量偶像”，但在经营运作方面所下的功夫却是一点都不少。 只是因为不同的文化环境和背景之下，东西方在“经营运作”方面的侧重点不同罢了。 随着报税季结束，乐队也结束了关于未来计划的讨论，重新回到录音室和排练室当中。 对于北美的富人阶层来说，每年四月的报税季，都是一道难关。 在这个以抗税而起家的国度，纳税，是上到超级富豪，下到底层平民，都需要经常面对的一个难题。 在过去的一年当中，因为【诞生】巡演的账目大部分结清的缘故，乐队的收入又一次创下了新高。 【诞生】巡演的票房收入高达三亿多美元，除此之外，转播权、广告赞助、版权收入等等各方面加起来，也有近四亿美元之多。 其中，版权收入是所占比例最低的一块，大头收入来源于“纪录片制作版权”。 乐队没有自己出资制作【诞生】巡演纪录片的想法，而是直接将版权以及相关的影像资料卖给了【量子影业】，得到了八百万美元的授权费用。 而转播权和广告赞助收入则要高得多，单单只是前者，北美、欧洲、亚洲等几个地区加起来，收入就超过两亿。 整场【诞生】巡演下来，总的收入在七亿美元之上。 当然，这只是收入，而非利润。 为了举办这次演出，【darkness】乐队和【量子音乐】共同出资，总共花费了接近两亿美元的成本，平均每场演出的成本在一百七十多万美元。 （注：大致查了一下资料，三万人左右的体育馆级演唱会，加上团队的交通和酒店费用，成本确实是要上一百多万刀。） 除此之外，在票房收入方面，还要和票务公司进行分账，又要支付出去差不多一亿美元的分成。 再加上其它杂七杂八的分成、佣金等等，和【量子音乐】分账之后，落到乐队手中的“税前收入”，大致是在两亿七千万美元左右。 这还是因为，大部分的成本都是由乐队自己支付，抬高了分成比例的缘故。 当然，两亿七千万美元并非【诞生】巡演的最终收入数字，而是“已结算到账”的收入。 按照会计师团队的估算，在未来一年左右之中，乐队还可以从这场巡演中获得少则一两千万、多则三四千万美元的收入。 不过，至少在今年的报税季，是不用去考虑这些“未入账收入”的。 这笔两亿七千万美元的收入，在乐队过去一年的收入当中也算是比较重要的一块。 除此之外，《寂静岭》以及过去那些旧专辑的销售分成、数字音乐平台的点播收入，以及各种版权收入等等加起来，也有近三亿美元。 有趣的是，来自《寂静岭》这张专辑的收入只占了不到一半，而大部分收入则是来自于乐队过去的“旧专辑”。 最后，则是来自【量子娱乐】的股东分红。 在过去一年当中，【量子娱乐】的盈利状况颇为的理想，旗下各个子公司，除了留下必要的资金以用于维持正常经营或者扩张之外，大部分的利润都上交给了母公司。 【量子娱乐】在收到这些资金之后，同样是截留了一批，拿出来分红的数字是在十五亿美元。 根据乐队的持股份额，得到的分红是百分之二十，也就是三亿美元。 全部加起来，在过去一年当中，乐队的总收入高达八亿五千万美元。 这个数字，对于“明星”这个职业来说，堪称是恐怖。 当然，考虑到其中有三亿美元的收入来自于【量子娱乐】的股东分红，剩下的那部分依然足以让大部分明星仰望，但却不再是“遥不可及”。 事实上，在福布斯名人收入排行榜上，几乎每一年都有收入超过五亿美元的明星，这还仅仅只是公开的部分。 以罗杰对娱乐圈的了解，事实上有很多人并没有选择公开自己的收入，甚至主动联系《福布斯》杂志，要求不要将自己列入排行当中。 ——事实上，除了最初的几年里，乐队需要依靠这份榜单来提升名气之外，在最近的几年里，乐队一直是拒绝上榜的。 有钱到什么程度，这种事自己知道就行了，没必要到处嚷嚷。 “老祖宗”所说的财不露白，即便是在文化环境完全不同的西方社会，这个道理也是相通的。 八亿五千万美元的收入看似高昂，但在税率高昂的北美，若是按照“最高标准”老老实实地去缴税，几乎要将一小半的钱交给irs。 那可是差不多四亿美元！ 没有人愿意将这么一大笔钱拿来缴税。 因此，合法的避税，就是非常重要的事情了。 北美的法律制度一向很坑爹，这里实行的是联邦制，即各州自治的政策。 每一个州，只要是在符合宪法的框架之内，都有权自行制定其它的法律条文。 事实上，在很多细节方面，北美各州的法律确实是有较大的差距。 举个栗子，以税率为例，对于一家公司来说，北美税率最低的州是内华达和特拉华这两个州，后者的州税和地方税都是零，前者也是北美各大洲当中最低的，因而大部分公司都会选择在这两个地方注册。 而加州、亚利桑那、阿拉巴马以及伊利诺伊四个州，则是税收最重的四个州，只要有条件的，没有人愿意在这四个州注册公司，除非是实在没条件去外州注册。 而且，各州都有各自不同的减税和免税，甚至是退税条款，当然，这些减税和免税条款适用的情况往往是有所限制的。 而且，以个人、家庭，或者注册公司为单位来报税，适用的条款又有所不同。 这就导致报税这件事非常的复杂化。 一般的个人，如果收入不高，而且不算复杂的话，倒也还简单，花上几个小时去填税单就行了。 而对于收入数以亿计的超级富豪们来说，由于他们的收入来源十分复杂，涉及的合法避税政策也多种多样，报税这件事，就非常的麻烦，哪怕是专业的会计师，如果不是精通于避税方面的，也未必能够弄得清楚。 在北美的避税政策当中，最常见也最常用的“大额避税”政策，就是消费抵税、投资抵税、慈善免税这三大类。 像是什么子女教育减税之类的，这些政策对一般家庭来说价值不低，但对亿万富豪们来说，减免的税款就太少了，意义不大。 不过，这些避税、免税政策，都是会产生“成本”的。 以消费抵税为例，你必须要花一笔钱出去，才能抵扣相应的税款。 当然，通常情况下，消费抵税这种事，一般情况下倒是不会刻意为了减税去进行什么消费。 除非是有什么可买可不买的“大件”，为了凑一个大额的退税政策，不买白不买。 举个栗子，假如某州有一个消费全额退税的政策，而且不限制消费类别，退税的额度限制还比较大，例如达到数百万美元。 罗杰本来是想买一架直升机，但又觉得似乎没什么太大必要，这种属于“可买可不买”的大件，若是遇到这种政策，通常便会直接下订单了。 不过这种情况比较少见，大部分的消费退税，对于额度和消费项目的类别都有相当严格的限定，一般情况下，乐队众人的日常消费只会高于避税政策的规定。 事实上，对于乐队众人来说，避税的大头，还是在“慈善避税”这一块。 按照北美大多数州的法律规定，花费在慈善事业方面的钱，都是可以全额抵消税款的。 举个栗子，假设乐队今年应缴税的数字为三亿美元，若是乐队为一家慈善基金捐赠了三亿美元的现金，就不用缴税了。 至于“捐出去”的这三亿美元嘛…… 反正北美并不要求慈善基金公开账目，也不限制基金会收入用于实际慈善行为的比例。 也就是说，以慈善基金会的名义，把这些钱全花在乐队的日常开销或者商业投资方面，理论上来讲，也是完全可行的。 比如说那些著名的“裸捐”的富豪，其实都是这个套路。 当然，敢这么玩的，最起码也是在上流社会拥有极深的影响力，否则，irs就会教你做人了。 事实上，乐队的大部分避税方案，还是在irs“可以容忍的范围之内”的，不会把所有该缴税的钱全扔进乐队名下的慈善基金里去。 以今年为例，乐队通过“慈善避税”所减免的税额，“仅仅只是”一亿六千万美元“而已”，剩下的部分，除了通过各种名目繁多的避税政策抵扣、减免了一部分之外，在报税季之后，实际缴纳的税款也有八千多万美元，差不多相当于乐队收入的十分之一。 十分之一的纳税额，这比“最高标准”的接近百分之四十要少了许多，但却也是在irs可以容忍的范围之内了。 “捐赠”到乐队名下慈善基金的这一亿多美元，乐队也不会全部花在自己身上。 虽然在这个“避税基金”的运作上，乐队非常的低调，从来没有公开宣传过。 但每年至少上亿美元的“慈善捐赠”，要说不引起媒体的注意，是根本不可能的。 哪怕只是为了乐队的名声考虑，这笔钱，也必须要有相当一部分，是用在真正的慈善行为上。 事实上，从乐队名下的几家慈善基金成立以来，十几年的时间里，乐队通过这几家基金会，花出去了近两亿美元，用于资助孤儿、病患、残疾等弱势群体。 在一些灾难性事件当中，例如北美的9-11事件、2010年的智利大地震、2008年的不可描述国度川蜀大地震等等，乐队名下的慈善基金会都投入了巨额的资金，向受灾地区送去了大量的物资。 用罗杰的话来说，慈善基金存在的目的虽然是为了避税，但乐队既然有那个能力，本身也该承担相应的社会责任，帮助那些需要帮助的人。 从乐队手指头缝里流出的一点“微不足道的资金”，对于那些重病患、贫困家庭，又或者是受灾的灾民们来说，所代表的却可能是一个人，乃至于一家人的性命。 要说让罗杰散尽家财去帮助那些穷人，罗杰自然是不愿意的。 有这么高尚情操的人，在历史上也找不出来多少个。 但在满足自己生活享受的前提之下，在避税的同时，能够做一些好事，帮助那些真正需要帮助的人，这却是让人乐于为之的事情。 报税季并非是纳税，而是对过去一年之中的收入、开支，以及“应纳税额度”做一个汇总。 事实上，更多的时候，对于大多数人来讲，报税季实际上相当于是“申报退税”。 因为在取得收入的时候，通常都会先按照最高标准预缴一笔税款。 而报税季，就是在计算了各种避税、减税和退税政策之后，申请将多缴纳的税款退还。 当然，对于收入达到乐队这种级别的人来说，报税季，往往也意味着要为下一年的避税开始做准备了。 在会计师团队的汇算之后，乐队以整体和四名成员个人的名义加起来，预计可以得到将近两亿美元的退税额度。 而这笔钱，在乐队讨论过后，决定直接扔进乐队名下的几家慈善基金当中，作为明年的“免税额度”。 第856章 超级英雄月 在报税季之后，乐队便是回到了录音室里。 除了去探望了一次生病住院的索菲亚-科波拉以外，几乎是足不出户。 这种“闭关”状态下，时间过得很快。 似乎只是一眨眼的时间，就已经到了五月底，北美传统的重要节日，阵亡将士纪念日。 节日本身的名目如何并不重要，重要的是三天的假期。 而对于好莱坞来说，阵亡将士纪念日，往往也意味着暑期档的开端。 在早期的时候，暑期档往往是指六月开始的暑假。 而到了现在，短短两个月的假期，已经不足以满足越来越多的“大制作”电影。 这些投资数千万，乃至于上亿美元的电影，自然是不愿意去和同等级别的电影同期上映的，至少也不能在同一周上映。 为了彼此互相避开，“暑期档”的持续时间，已经由原先的两个月，延长到了现在的三个多月。 这也意味着暑期档的竞争更加的激烈。 自从索尼-哥伦比亚影业的《蜘蛛侠》系列以来，各种超级英雄电影，早已成了暑期档的“宠儿”。 尤其是漫威旗下的超级英雄，更加是如此。 尽管在漫画圈子里，dc旗下的超级英雄们，尤其是超人、蝙蝠侠和神奇女侠这“三巨头”的影响力要更大。 但在电影圈子里，正义三巨头却表现得颇为“坑爹”。 反而是漫威旗下的超级英雄们，在大银幕上大放异彩。 不过，由于漫威曾经的那场漫长的财务危机，导致他们的超级英雄版权过于分散，很多都不在漫威自己的手中。 自漫威影业成立以来，一直到现在，漫威的各大超级英雄版权还是十分分散。 当然，这种“分散”，没有那些小公司什么事，都是六大之间的纠葛。 除了已经被华特迪士尼收购的漫威影业掌握了最多的超级英雄版权以外，复仇者联盟当中名气最大的蜘蛛侠，版权在索尼-哥伦比亚手中，x战警、神奇四侠的版权在二十世纪福克斯的手中，绿巨人的版权则被环球影业所掌握…… 这对于漫威的粉丝来说，无疑是一个坏消息。 由于版权的分散，导致他们几乎不可能看到漫威旗下的所有超级英雄在一起“并肩作战”。 不过，对于好莱坞各大电影公司来说，这却是一件好事。 至少是让他们拥有了对抗日益庞大的华特迪士尼的资本。 自从漫威影业的第一部超级英雄电影大获成功以来，每一年的五月，都是传统的“超级英雄月”。 通常，漫威影业“自己的”超级英雄电影会在五月初首映。 而其它好莱坞巨头，来自漫威旗下的超级英雄电影，最迟会放到五月底的阵亡将士纪念日档期。 好莱坞大道的中国大剧院，《x战警》的首映式如约在这里举办。 从1999年起，《x战警》系列拍到现在，已经积累起了大量的粉丝。 尽管远远不如商业电影当中那些顶尖的“品牌”，例如《星球大战》、《复仇者联盟》等等，但却也称得上是二线品牌当中的佼佼者。 《x战警：第一战》的首映式，吸引了海量的粉丝前来现场。 饰演年轻版x教授和万磁王的两位年轻演员一亮相，便是引起了无数粉丝的追捧。 罗杰四人受邀作为嘉宾来参加这场首映式，也算是给自家公司前来捧场。 不过，罗杰几人都很清楚，自己并非这场首映式的主角，很快地走完了红地毯，在接受采访时十分公式化地为电影吹捧了一番之后，便是进入剧院内部。 在影片正式开场之前，罗杰惊讶地发现，坐在自己旁边的，竟是漫威影业的ceo凯文-费奇。 这可是二十世纪福克斯的“老对头”，为了拿回x战警系列和神奇四侠的版权，凯文-费奇一向是和二十世纪福克斯闹得很不愉快。 尽管双方一直保持着表面上的友好，但全好莱坞都知道，凯文-费奇一度产生过让漫威公司直接在漫画中杀死神奇四侠的念头。 若是这个操作成真，二十世纪福克斯手中神奇四侠的版权就会变成一张废纸，当然，漫威也不会好到哪里去，这可以说是两败俱伤。 首映式上的座位都是主办方安排好的，需要考虑的东西很多。 而凯文-费奇坐在自己身边，自然不可能是毫无缘由。 罗杰很清楚，这其中必然有什么深意，不过却是没有表现出来，神色如常地和对方打了个招呼。 在差不多十年前，黑人天王去世之后，乐队还从黑人天王的“遗产”当中，获得了大量漫威旗下漫画角色的版权。 其中还包括不少《复仇者联盟》当中的成员。 不过，由于这个世界的漫威漫画，和罗杰前世有着很大差异的缘故，罗杰也不知道哪些角色比较“值钱”。 ——事实上，对于漫威本身来说，哪个角色在漫画中的影响力更大，并不是一件很重要的事情。 前世，在大银幕上最成功的超级英雄《钢铁侠》，在漫画中也只是一个边缘角色罢了。 在漫画中影响力最大的蜘蛛侠和美国队长，前者倒是索尼-哥伦比亚影业手中的王牌，但后者基本上是沦为了陪衬。 电影和漫画，毕竟是两个完全不同的载体。 事实上，在失去了数百个角色版权之后，漫威影业的《复仇者联盟》和罗杰前世记忆中的那个版本早已大相径庭。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但相同的是，两个版本的《复仇者联盟》都在大银幕上大放异彩，引领了“超级英雄电影时代”的风潮。 罗杰看了一眼凯文-费奇，立刻想到，对方来到这里，恐怕是为了自己乐队手中，那数百个漫画角色的版权。 这并不难猜测。 在前世的时候，被华特-迪士尼收购之后，漫威就一直致力于收回“流落在外”的角色版权。 无论是超级英雄，还是反派角色，管他有用没用，先收回来了再说。 漫威的“野心”很大，致力于打造一个规模宏大的“漫威宇宙”，而不是仅仅只靠《复仇者联盟》每隔几年推出一部，赚上数亿美元就拉倒。 想要做到这一点，海量的角色版权是十分有必要的。 而在乐队手中的这些版权…… 价值多高还不好说，但数量上却是不少。 在漫威所有“流落在外”的角色版权当中，除了在二十世纪福克斯手中的x战警、神奇四侠两大系列以外，就属罗杰的乐队手中的角色版权数量最多了。 漫画中的边缘角色，再加上各种反派，杂七杂八加起来，足足有数百之多。 而且，其中有将近三分之二，都是《复仇者联盟》系列当中所涉及到的角色。 在《复仇者联盟》的电影当中，未必一定会有这些角色的出场空间。 但若是拓展“漫威宇宙”，拍摄大量超级英雄的独立电影，乐队手中的这批版权，价值就不小了。 想明白凯文-费奇的目的并不难，但是否要和对方合作，罗杰暂时还没有决定。 一方面，这批版权的所有权是在乐队的手中，不是罗杰一个人说了算的事情。 另一方面，时间过去得太久，罗杰都快忘了乐队还有这些版权的事。 毕竟，这些漫画角色的版权，是从黑人天王那批“遗产”当中，收购音乐版权的“附赠品”。 具体要如何运作这些漫画角色的版权，乐队压根没想过这些问题，也不是一时半会能做出决定的。 运作一部，乃至一个系列的超级英雄电影，资金方面的压力暂且不说，单从漫威系列的超级英雄电影在好莱坞的现状来看，这个系列本身就代表着巨大的麻烦。 是撇开漫威自己单干，还是和漫威合作，亦或者是交给“自家公司”二十世纪福克斯来运作，甚至是利用这批版权，促成二十世纪福克斯和漫威，以及漫威背后的华特迪士尼之间的合作，不同的选择，所代表的意义是截然不同的。 罗杰还在思索着，就听凯文-费奇开口道：“自从2002年的《蜘蛛侠》上映以来，超级英雄电影在大银幕上的份量是越来越重了。” 这番话有着很明显的暗示意味，罗杰自然明白，凯文-费奇是想要利用这个话题深入谈下去，从而逐渐提到乐队手中的那批版权上。 “确实是这样。” 罗杰点点头，又笑道：“漫威这些年的势头很猛，《美国队长2》已经快下档了吧？听说首映三天的北美票房就超过一亿美元，不知道现在累计到多少了？” 《复仇者联盟》系列，一向是漫威影业的“核武器”。 诸如《雷神》、《绿巨人》之类，这些独立的超级英雄电影，偶尔还会出现票房扑街的情况。 但一直到罗杰来到这个世界以来，《复仇者联盟》系列，有几部特定的影片，却是拍一部就火一部。 除了最为人们所熟知的《钢铁侠》和《蜘蛛侠》以外，《美国队长》系列也算是其中之一。 “截止到上周，已经超过两亿三千万美元了。” 凯文-费奇脸上显出自豪的神色，说道：“全面下档之前，北美票房突破两亿五千万不成问题，至于全球票房，迪士尼的预测是六到七亿美元！” 罗杰点点头，好奇地问道：“听说《美国队长2》的成本不到两亿？这岂不是说，只是依靠票房，就能收回成本？” “公开的制片成本是一亿七千万美元。” 凯文-费奇深深地看了罗杰一眼，又说道：“不过，我可以私下里透露一下，这个数字也包含宣发成本。” 对好莱坞稍微有所了解的人都知道，制片成本和宣发成本是两回事。 好莱坞往往喜欢在宣传的时候，将宣发成本也包含进去，宣称一部影片的成本一亿多、乃至于数亿美元。 但实际花费在“制作”上的成本，通常是要远远低于电影公司所宣称的数字。 一亿七千万美元的成本，博取六到七亿美元的全球票房，这是一个相当惊人的数字了。 哪怕海外票房的分成比例较低，漫威影业和华特迪士尼，也可以仅仅只依靠票房收入，就在这部影片上产生盈利。 而对于这种纯粹的爆米花电影来说，版权以及周边收入，才是收入的大头。 后者的数字，往往是要超过票房收入数倍以上。 哪怕扣除成本，利润至少也在几亿美元。 罗杰不算是好莱坞的“资深专业人士”，但好歹也参与过不少电影的投资和运营，对于这些“门道”，不说一清二楚，但至少也是有所了解的。 “据我所知，明年的时候，《复仇者联盟2》就要上映了吧？” 罗杰故意露出羡慕的神色，看向凯文-费奇：“漫威影业，这是开发出了一座价值惊人的金矿啊！” 单单只是靠着《复仇者联盟》系列，至少也够漫威影业吃上数十年的了。 “金矿”这样的形容，绝对不算夸张。 “据我所知，你们的手中有一批《复仇者联盟》角色的版权？不知道你们有没有兴趣，开发一下这批版权的价值？” 凯文-费奇看着罗杰，意味深长地说道：“最了解漫威角色的，当然还是漫威本身！” 这个话题转换显得有些突兀，按理来说，以凯文-费奇的城府，应当不至于做出如此“出格”的举动。 但这番话，却是让罗杰心中一凛。 稍稍迟疑了片刻，罗杰并没有立刻回绝，而是说道：“确实，我们手中有一批版权，超级英雄和反派角色加起来，大概有八百多个。至于开发……” 稍稍停顿了片刻，罗杰继续道：“实不相瞒，对于超级英雄电影的投资，我们肯定是有兴趣的，但现在不是谈这个问题的时机。” 说完之后，罗杰看了一眼前方的大银幕。 《x战警：第一战》的主创团队，已经快要结束了在电影正式开幕之前的致辞。 凯文-费奇会意，连道：“不如我们另外约个时间详谈？” 罗杰看了一眼另一层的安妮和胖子等人。 几个人明显听到了这边的谈话，表面上一副漠不关心的样子，但实际上都竖起耳朵在听着。 罗杰心里笑了笑，对凯文-费奇说道：“一会电影结束之后，我会让人和你联系，另约一个时间，到时候我们再详谈。” 第857章 《x战警：第一战》的首周末票房不算出彩。 由于讲述的是万磁王和x教授年轻时的故事，诸如金刚狼等人气角色都没有出场，因此观众的热情并不算特别的高。 首周末结束之后，虽然《x战警：第一战》夺取了当周的票房冠军，但总票房仅有五千六百万美元，低于二十世纪福克斯预期的七千五百万美元。 和前作《x战警3：最后一战》首周末一亿零三百万美元的票房成绩相比起来，更是显得令人失望。 不过，按照这个趋势来看，最终北美票房数字达到制片成本，应当是没有太大的问题。 再加上海外票房收入，基本上可以实现通过票房收回成本，而后通过版权、周边等等产生盈利。 对于这种纯粹的商业电影来说，这样的成绩，不说多么出色，但也算得上令人满意。 而且，《x战警3：第一战》虽然“输了票房”，但却赢得了口碑。 在imdb的观众评分方面，得到了3.8的评分（5分制），在雅虎上也得到了a-的分数。 同时，在《x战警》宇宙的剧情建立方面，《波士顿环球报》给予了极高的评价，声称：“一个前传三部曲的构架已经建立起来了！” 事实也正是如此。 通过这部电影，年轻版的x教授和万磁王的形象得以建立起来，也意味着这段故事有更多、更充分的挖掘空间。 很快，二十世纪福克斯内部，就已经开始讨论下一部《x战警》系列立项的可能。 从各方面的反馈来看，在公司内部，有比较高的呼声，支持尽快推动《x战警》新作的立项。 二十世纪福克斯的会议报告，在提交到母公司【量子娱乐】之后，照例也给乐队发了一份“抄送”。 不过，乐队却是没有将时间花费在《x战警》系列的项目上。 在排练新专辑之余，却是将大部分的精力都投入到了漫威的复仇者联盟系列，尽力收集这方面的资料。 几天之后，西奥多将一大堆资料送到了罗杰的手中，乐队四人又一次被召集了起来。 考虑到众人对好莱坞的模式不够熟悉，罗杰还特别请来了两位“顾问”，分别是正在忙于《星球大战：原力觉醒》后期制作的导演杜克-罗森伯格，和【量子影业】的金牌制片人马克-戈登。 “漫威对于复仇者宇宙的重视程度非常的高，不光是在电影方面，同时也以授权的方式，开启了众多电视剧的项目。” 西奥多简略地说明了一下情况，说道：“例如《神盾局特工》、《绿箭侠》等等电视剧，有些已经在电台热映，有些还在计划当中。不过从目前已经掌握的资料来看，漫威的长期计划，应该是以‘复仇者联盟’这个团队为核心，打造一个宏大的宇宙观。” 这些年来，《复仇者联盟》系列的热度高居不下，对于“漫威宇宙”，并非所有人都能如数家珍，但多少也会有所耳闻。 而对于罗杰来说，有着前世的记忆，自然是清楚，漫威宇宙这条路是可行的。 不但可行，而且还能大获成功。 一直到罗杰来到这个世界之前，电视剧方面倒还罢了，电影方面，漫威旗下的超级英雄们，几乎完全霸占了暑期档和每一年的票房排行榜。 除了《星球大战》、《速度与激情》等寥寥几个系列之外，几乎找不出几个能和超级英雄们相抗衡的影片来。 当然，漫威的构思确实是足够宏大。 但想要实现，所需要的资金也是极为惊人的。 单单只是一个《复仇者联盟》的系列电影，漫威影业自身就难以承担得起，不得不“卖身”给华特迪士尼，以求获得必要的发展资金。 ——当然，漫威卖身给迪士尼，更多的是为了六大公司的发行渠道和关键的mpaa分级，至于解决资金问题，倒只是附带的。 不过，仅仅只是一个华特迪士尼，顶多也只是负担得起以钢铁侠、美国队长等几位角色为核心的电影系列。 而想要打造出一个宏大的漫威宇宙，单靠迪士尼一家，想要完成这项任务，花费的时间就太过漫长了。 为了“同步推进”各方面的进程，引入更多的合作者，就成了必要的手段。 单单只是目前为止，在“漫威宇宙”这个大项目上，电影方面依旧是以华特迪士尼为主，但在电视剧项目当中，却大多交给了“合作伙伴”们来制作。 诸如hbo、奈飞等等，都以相应的价码，得到了漫威和迪士尼的授权，制作自己的超级英雄剧集。 当然，参与到这些项目当中的，也包括了漫威自己成立的“漫威电视公司”，以及华特迪士尼旗下的abc电视网。 就西奥多收集到的这份资料来看，在“漫威宇宙”当中，最核心、最重要的部分，自然是由漫威和迪士尼自己来牢牢掌控。 而那些用于拓展宇宙观的“边角料”，大多就授权给了合作伙伴们。 当然，有些不能被归入“边角料”里的重要项目，因为版权方面的问题，大多也是以合作的形式来解决。 例如大名鼎鼎的《蜘蛛侠》。 根据好莱坞内流传的一些小道传言，漫威、迪士尼，以及索尼-哥伦比亚影业，早已在私下里就《蜘蛛侠》并入“复仇者宇宙”的事宜展开谈判。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ ——蜘蛛侠的版权归属于索尼-哥伦比亚影业，而后者所拍摄的《蜘蛛侠》系列，一直是一个独立的超级英雄系列，从未考虑过和《复仇者联盟》互相呼应的问题。 蜘蛛侠这个角色，在漫威漫画中的地位，几乎就相当于超人在dc漫画中的分量。 尽管在复仇者联盟系列的电影当中，挑大梁的是漫画中的二线英雄钢铁侠。 但若是少了蜘蛛侠这个角色，无疑是会让很多漫画的粉丝感到遗憾，甚至是不满。 根据好莱坞内的一些小道传言，在“蜘蛛侠回归复仇者联盟”这件事上，索尼已经松口，可能会允许蜘蛛侠“有条件地”出现在《复仇者联盟》当中，但对于《蜘蛛侠》系列的独立电影，却是一直没有半点让步的意思。 站在索尼的立场来看，这不难理解。 《蜘蛛侠》是索尼手中最赚钱的王牌，若是按照漫威的“宇宙观”去打造《蜘蛛侠》独立电影，谁能保证这一定对索尼有好处？ 同样的，在环球的《绿巨人》、二十世纪福克斯的《神奇四侠》等等角色上，也一样陷入了谈判的僵局。 虽然这两者没有《蜘蛛侠》系列那么成功，甚至可以说在电影方面是失败的，但以好莱坞六大对“优质版权”的重视，想让他们做出让步，是很困难的事情。 按照经纪人团队的分析，十有八九，漫威就是在索尼、环球，以及二十世纪福克斯这里碰了钉子，不得已之下，才想到了乐队手中这批“边缘角色”的版权。 在漫画当中，从1963年的第一部《复仇者联盟》漫画开始，一直到现在，几十年来，创作出了无数漫画作品，甚至还有平行宇宙。 不单单是漫威本身，还有很多“外包公司”也参与到了这个项目当中来，这个系列涉及了多少位超级英雄，估计连漫威自己都搞不清楚。 当然，电影和漫画，毕竟是两个完全不同的载体。 一个最简单的例子：漫画中说是二线英雄都勉强的钢铁侠，在电影当中，就成了《复仇者联盟》里挑大梁的核心。 而漫画中人气极高的惊奇队长、雷神等等，在电影当中不说是路人甲，但也就只是个稍微有点分量的配角。 一些在漫画中不出彩的角色，到了电影当中，若是漫威以他们为核心进行创作，倒也是存在大放异彩的可能。 乐队手中的这些版权，大多是一些反派角色，以及相对边缘的超级英雄。 不过优点却在于“数量”上。 八百多个角色，除了漫威自己，以及得到了《x战警》和《神奇四侠》两大系列完整版权的二十世纪福克斯之外，就乐队手中的角色版权数量最多了。 这种情况下，漫威会找上乐队来，也就不让人感到意外了。 “开发这些角色的版权价值，对我们肯定是有好处的。” 罗杰首先定了一个基调，而后又说道：“但是在具体的合作方式上，却是需要好好研究一下。” 合作的方式有很多种，直接把版权卖回给漫威也算是合作，共同投资拍片也算是合作，乐队将手中的角色版权授权给其它电影公司，或者干脆重新成立一家公司，在“一定程度上接受漫威电影宇宙观”的前提下自己拍片，也可以说是合作。 在合作方式上，首先乐队内部要达成一致，然后再去跟漫威谈，选择一个大家都可以接受，都能够从中受益的合作方式，这才是最好的。 “漫威自己应该没那么多资源。” 马克-戈登对好莱坞内的情况很了解，直接说道：“迪士尼旗下的资源有限，现有的超级英雄，已经占据了迪士尼绝大部分的制片和发行资源。” 稍微停顿了片刻，马克-戈登继续说道：“如果单纯的卖角色也就算了，如果是按照分成收益的方式授权给漫威，这不是一个好的选择。在没有多余制片和发行资源的情况下，漫威对这些角色的重视程度可能会降低，也就会影响这些角色所产生的价值。” 马克-戈登提出的这个问题很现实。 一家电影公司，哪怕是规模达到六大这种级别的电影公司，手中的资源也是有限的。 以规模而论，华特迪士尼是好莱坞六大之中最为庞大的巨头，但以迪士尼的资源，最多也就同时推进五六部投资达到上亿美元的大制作。 这不光是资金方面的限制。 六大想要投资的大制作，哪怕自己掏不出钱来，也有的是人愿意替他们买单。 更重要的，是优质的制片团队的数量就这么多。 大到制片人、导演，小到一位灯光师、道具师，全好莱坞里，水平出色的人就这么些，而且大多还都是“自由身”，顶多只是和某一家或者几家公司的关系更密切，在条件合适的情况下，会优先选择这家公司罢了。 例如马克-戈登，就并非是【量子影业】的全职员工，而是一个项目一签，在条件差不多的情况下，马克-戈登自然愿意参与到【量子影业】的项目当中来，但若是别的公司，例如环球开出了远远高于【量子影业】的价码，马克-戈登绝对不会有半分的犹豫。 任何一部大制作影片，在搭建剧组的时候，都是要尽可能选择那些优秀的团队成员的。 而全好莱坞的“人才”就这么些，还要和其它电影公司去“竞争”，华特迪士尼一家，能够吸引到的人是有限的，不足以同时推进太多的项目。 另一方面，发行资源也是如此。 全北美的院线数量在过去十几年里都没有太大的变动，迪士尼所能得到的“排片量”也是有限的。 若是同期上映的大片太多，影响的是迪士尼自身的利益。 而且，就这五六部大制作，也不可能全部规划给《复仇者联盟》系列。 迪士尼的动画改编真人电影系列，同样是他们的一张王牌。 在这有限的资源下，能分出多少资源给《复仇者联盟》，是一个明眼人都看得出来的问题。 《复仇者联盟》这么多角色，既然资源有限，自然是要有轻重缓急之分。 不用说也知道，漫威最重视的，必然还是那几个已经在大银幕上取得巨大成功的“亲儿子”。 若是乐队将手中这批版权以授权的形式送回漫威手里，能得到多少重视？ 如果这些角色不够成功，别说为角色拍什么独立的电影系列了，直接让他们在后续的《复仇者联盟》电影当中挂掉都有可能。 还能借此赚一波观众的眼泪，推高一下票房。 无论怎么算，漫威肯定是不会亏的，如果要吃亏，亏的肯定是乐队。 所以，无论如何，将这批角色版权送还给漫威，绝对是“最不划算”的做法。 第858章 三方合作的提议 “我来说一下我的看法。” 杜克-罗森伯格接过马克-戈登的话题，说道：“现在在好莱坞，‘漫威宇宙’这个概念被炒得很火热，你们手中的这些角色版权虽然大多是些反派和边缘的超级英雄角色，但是数量足够多，价值是有的。” 顿了顿，杜克-罗森伯格又说道：“我相信，如果你们想卖的话，漫威和迪士尼肯定会开出个不错的价钱，八百多个角色打包，卖出几千万美元不成问题，但是要再高就难了。” 当初乐队拿到这批角色版权，算是黑人天王手中那批音乐版权的“附赠品”，可以说没花什么成本，哪怕卖一毛钱都是白赚。 白赚几千万美元，看似很超值。 不过，几千万美元这个数字虽然不少，但在“复仇者联盟”这个系列的价值面前，却又只能说是聊胜于无。 事实上，别看好莱坞的电影公司们对于版权十分重视，但在购买版权时，却往往会将价格压得非常低。 例如《哈利-波特》系列的前三部，华纳兄弟仅仅只给出了几十万美元的价码，就将电影改编版权拿到手。 （注：传闻，不过感觉不是很靠谱的样子。） 而且，在华纳兄弟购买电影改编版权的时候，这部小说的全球销量已经是高达数千万册了。 漫威就更不用说了，简直是一出悲剧。 据说，二十世纪福克斯拿走《x战警》和《神奇四侠》两个系列，加起来才花了几百万美元。 注意，二十世纪福克斯得到的，不仅仅只是《x战警》和《神奇四侠》这两个团队中那些超级英雄的版权，而是这两个系列漫画，包括平行宇宙漫画中所有出场过的角色的版权。 甚至还包括了“未来创作作品”的版权，也都归二十世纪福克斯所有。 毕竟，版权只是一部分。 拍摄一部电影，投入的成本非常的高昂，而且也没有人敢保证一定就能盈利。 演员片酬、特效投入等等，这些直接关系到一部影片的质量，自然是不能轻易节省的。 其它方面的成本不好压，那就只能在版权费方面多想想办法了。 当然，对于一些确定会成功，或者大概率会成功的版权，好莱坞也很舍得花钱。 同样还是《哈利-波特》系列，前三部的改编版权只花了区区几十万美元。 但后面几部加起来，同样是版权费，j-k-罗琳却是从这几部电影当中分走了上亿美元的利益。 但很显然的是，乐队手中这批漫画角色的版权，并非是《哈利-波特》。 漫威和迪士尼，即便愿意给出一个高价，也不会高到将复仇者联盟这个系列的蛋糕分出去一大块。 直接卖断版权，虽然能一次性得到大笔的收入，但实际上却是最不划算的做法。 若是乐队没有那个资本去提合作，那只能是卖掉版权拿钱走人，没有过多的选择。 然而，以乐队如今在娱乐行业的影响力，尤其是【量子娱乐】大股东的这个身份，或许在好莱坞这个圈子里，还不够资格和迪士尼平等对话。 ——毕竟，即便是二十世纪福克斯，和迪士尼比起来，也明显要差了一大截。 但至少，作为二十世纪福克斯母公司的大股东，合作的资本还是有的。 想要利益最大化，合作，是最佳的选择。 自然，以复仇者联盟宇宙庞大的规模而言，无论采用哪一种方式进行合作，乐队都必须投入巨额的资金。 这里的“巨额”，至少是以亿为单位。 换做是一般人，这种规模的合作，还真的是玩不起，只能老老实实卖掉版权拿钱走人。 不过，对于乐队来说，这倒也算不上吃力。 一次性拿出几亿美元的现金，对于乐队来说压力也不小，不过这笔投资倒也不用一次性到账。 根据项目推进的进度，分批投入进去，这样一来，资金压力就要小得多了。 以乐队的收入水准而言，承担起来也没有太大的难度。 当取得第一笔收入之后，后面就更加轻松了，只要用前边的盈利继续投资即可，还可以得到一条稳定的收入来源。 哪怕乐队早已经是不缺钱，对于“复仇者联盟”这种级别的项目，兴趣还是很大的。 这可是能创造出数十亿美元价值的大项目，在未来，潜力能够上百亿美元。 哪怕只是在其中掺一脚，收益也是不菲。 “卖断版权不考虑，主要考虑合作。” 罗杰想了想，看向杜克-罗森伯格和马克-戈登，问道：“以合作为前提，你们有什么提议？” 杜克-罗森伯格和马克-戈登互相对视了一眼，前者开口道：“合作的话，要么是将项目交给漫威，然后你们以版权和资金入股投资。要么，就是由漫威的创意团队给出一个大的框架，然后你们自己投资单干，具体是直接成立一家新公司，还是走二十世纪福克斯或者【量子影业】的渠道，区别不是很大，到时再慢慢斟酌就是了。” 马克-戈登补充道：“当然，还有一个方向，就是你们直接拿这批角色的版权去投资，不用管‘漫威宇宙’的事情，就像是现在的《x战警》和《神奇四侠》一样。不过我不推荐你们这么做，毕竟漫威的漫画……主动权在他们手上。” 漫威和二十世纪福克斯谈判进展不顺利，以“在漫画中杀死神奇四侠”作为威胁这件事，在好莱坞也是有所传闻的。 这件事在罗杰的前世就有传闻，来到这个世界上，由于和好莱坞的“距离更近”，罗杰对于这些八卦了解的也更多。 其实说起来，只是一件分赃不均闹起的纠纷。 二十世纪福克斯以极低的价码从漫威手中得到了《x战警》和《神奇四侠》的版权，凭借这两个系列获得了巨额的收入。 这数以亿计的利润，却是和漫威没有半点关系，后者自然不愿意。 再加上，随着漫威影业的成立，漫威开始尝试着打造自己的“漫威宇宙”，迫切希望回收那些重要角色的版权。 双方的纷争由来已久，虽然一直在谈，但在二十世纪福克斯的立场而言，所谓的谈判，更多的只是摆个姿态，拖延时间罢了。 看到二十世纪福克斯这样的态度，漫威的火气一上来，直接就威胁，要在漫画的新作当中，让神奇四侠堕落成反派，然后杀死他们。 ——若是漫威真的这么做了，不说直接毁掉《神奇四侠》这个系列，但对于二十世纪福克斯在这个电影系列上的计划，肯定是一个极大的打击。 虽然说电影不是漫画，但这种改编作品，必然是要受到原作的影响的，而且受到的影响还很大。 从这个例子上来讲，乐队拿着一大批角色的版权，理论上来说，完全可以甩开漫威自己干，就像是二十世纪福克斯所做的那样。 但是，若是这样做，一旦未来闹出了什么矛盾，漫威或许拿不回这些角色的版权，但却具备“两败俱伤”的能力。 毕竟，漫画的版权，以及后续作品的创作权，可都还在漫威的手里。 若是他们在漫画的续作当中弄出什么幺蛾子，肯定会影响到电影。 马克-戈登对于这一点看得很清楚，直接明确提议，乐队若是要开发这批角色版权在影视改编方面的价值，最好还是能够和漫威达成合作。 无论是哪一种方式的合作，都比甩开漫威自己单干要强。 “如果是让漫威来制作，我们进行投资的话……” 胖子忽然插话，问道：“风险是不是有点大？你们懂的，好莱坞对圈外投资的一贯手段。” 说起这个话题，马克-戈登的脸上忽然露出一丝尴尬。 双方第一次合作的项目，便是马克-戈登担任制片人的《后天》。 那已经是差不多十年前的事了。 在这个项目上，当时的二十世纪福克斯，便是利用“做账”的方式，坑掉了本应属于乐队的一笔利润。 在这个过程中，马克-戈登这个制片人，也是出了不少“力气”的。 好莱坞喜欢坑圈外人的投资，这也不是什么新鲜事了。 通过左手倒右手等等的方式，减少本应支付出去的利润，这是司空见惯的。 若是有良心一点的，会将大赚的项目做账变成小赚，黑一点的，直接就变成亏损。 乐队当初之所以成立【量子影业】，而不是寻找现成的电影公司进行合作，所担心的就是这方面的问题。 当然，对于乐队来讲，也不能完全说是好莱坞的“外行”，对付圈外人的那一套，在乐队身上肯定是行不通的。 漫威自己必然也了解这一点。 但哪怕是“内行”的投资，好莱坞的公司也是照坑不误，顶多是稍微收敛一些，不至于太过分。 “除了这些之外，我还担心一个问题。” 罗杰补充道：“漫威，或者说迪士尼，他们有足够多的资源用来推动这些额外的项目吗？如果敷衍了事，对我们也不是什么好消息。” 超级英雄电影，可以有很多种拍法。 像《钢铁侠》那样的大投资大制作，是一种玩法。 像《死侍》这样，尽可能压低成本去拍，也是一种方案。 虽然说《死侍》在商业上很成功，但同类型的电影当中，大部分还是失败的案例。 漫威可以不在乎几个“边角料”超级英雄项目的亏损，哪怕亏些钱，只要能够对“漫威宇宙”进行很好的补充，站在全局的角度来看，对漫威必然是有利的。 但站在乐队的角度，若是自己参与的项目被定位成“边角料”，损失的却是乐队的利益。 “你们担心的这两点，都有可能存在。” 杜克想了一会，说道：“首先是做账方面的问题，除非承担高昂的会计师和律师成本，而且还必须是对好莱坞规则十分了解的团队，否则根本不可能避免。至于资源方面……据我所知，迪士尼未来五年之内，投资超过一亿美元的大制作项目，都已经排满了。如果将这些角色交给漫威和迪士尼来运作，十有八九，会是投资在几千万美元的中等规模制作。” 对于超级英雄电影来说，“中等规模制作”这个词汇就意味着风险。 没有高昂的特效投入，影片的质量根本不可能有足够的保障。 若是被定在这个级别上，乐队手中这批角色，在整个“漫威宇宙”当中的地位，也就显而易见了。 “最佳的方案当然是以独立拍片的方式进行合作，而且还必须要确保，至少有少数关键角色，会成为‘复仇者联盟’当中的关键成员，不说地位和钢铁侠媲美，至少也不能比绿巨人和雷神差。” 马克-戈登直接说出了对乐队最有利的合作方案，不过又说道：“但是，这个合作方案的难点在于，如何说服漫威按照我们的要求来对‘漫威宇宙’进行规划。如果漫威不同意，这个方案的前提就不成立。” 规划“漫威宇宙”的主动权是在漫威自己的手中，这一点是毫无疑问的。 掌握着漫画的版权和续作创作权，再加上以钢铁侠为核心的《复仇者联盟》系列在大银幕上已经逐渐显露出影响力，这个系列的“解释权”无疑是掌握在漫威手里的。 将乐队所掌握的这八百多个角色，挑选出一批合适的加入到正在打造的“漫威宇宙”当中，这件事很容易。 但是，漫威凭什么，要以乐队所拥有的角色为核心来打造这个宇宙观？ 谁都知道，谁掌握的关键角色版权最多，最大的一块蛋糕就是谁的。 像是《蜘蛛侠》这样在漫画中人气最高的角色，漫威尚且不肯在合作方案上松口，何况乐队所掌握的这些“杂牌军”？ 哪怕只是让其中的一两个角色，成为“复仇者联盟”的关键核心，都是很困难的事情。 “我大概清楚了。” 罗杰点了点头，没有继续发问。 几个不同的方案，各有利弊，要如何抉择，还是挺让人纠结的事情。 “其实……” 杜克-罗森伯格想了想，犹豫着说道：“如果能够推动二十世纪福克斯和漫威达成和解，甚至是合作，将x战警、复仇者联盟等等都融合起来，打造一个规模更大的‘漫威宇宙’，再拿这批角色的版权加入进去……” 第859章 老鼠掉进米缸里 在漫威和迪士尼所打造的“漫威宇宙”当中，是不涉及《x战警》和《神奇四侠》这两个系列的。 但是，这是“漫威电影宇宙”。 而在漫画当中，x战警、神奇四侠，以及复仇者联盟之间，联动是很多的。 当然，漫威的漫画体系极为的混乱，甚至很多都不是出自漫威自己，而是外包公司创作的。 无数个平行宇宙，“宇宙观”极度的混乱，哪怕是最资深的漫威粉丝，也难以理顺这其中的关联。 不过，在“漫威电影宇宙”当中，没有加入x战警和神奇四侠，倒不是漫威不想，而是没有版权。 这两个系列的版权，是在二十世纪福克斯手里。 想要将它们融入到漫威电影宇宙当中去，无论如何都是绕不开二十世纪福克斯的。 双方之间的谈判迟迟无法达成一致，甚至关系一度闹得很是僵硬，漫威干脆就放弃了这两个系列，专心经营复仇者联盟。 而失去了漫威在漫画创作上的配合，二十世纪福克斯手中的《x战警》和《神奇四侠》虽然还是能够创造很高的收益，但价值也是大幅度的缩水。 某种程度上来说，这是“双输”的局面。 当然，以好莱坞六大之间错综复杂的关系，要推动二十世纪福克斯和漫威的合作，所要考虑的不仅仅只是版权，以及几部电影的问题。 但不管怎么说，若是能够推动双方的合作，对于二十世纪福克斯，对于漫威，都是有很大好处的。 在杜克-罗森伯格的提醒之下，乐队还有一个促成双方合作的动力：乐队手中那批角色版权的价值开发。 将这批版权交给漫威来运作，乐队肯定是不愿意的。 但自己做，又不太好绕开“漫威宇宙”这个大的框架。 如果能够促成二十世纪福克斯和漫威之间的合作，乐队也可以借机从中得到不少的好处。 几次讨论之后，乐队便是一致决定，朝着这个方向去做一番尝试。 若是能成，自然是好事。 若是不成，再考虑其它办法。 杜克-罗森伯格还要忙于《星球大战：原力觉醒》的项目，自然而然地，马克-戈登就成了乐队的“代理人”，和经纪人西奥多一同负责与漫威、二十世纪福克斯的谈判。 后者要好说一些，乐队毕竟是【量子娱乐】的大股东，虽然这两年来已经不怎么插手实际的经营，但想要推动什么事情，只要对公司其它股东的利益没有太大的损害，还是能够“管得了事”的。 漫威那边则要麻烦一些，不过当西奥多提出了“x战警、神奇四侠以及复仇者联盟在漫威电影宇宙中合并”的提议之后，漫威显然也是对此很感兴趣，迫不及待地想要开始更进一步的谈判。 不知道处于什么样的考虑，对于漫威和二十世纪福克斯之间的谈判，迪士尼似乎没有插手的意思。 对于二十世纪福克斯来讲，这也算是一个好消息。 少了迪士尼的干涉，双方之间的合作，只需要单纯从“项目本身”去考虑，不用涉及到更多的东西，达成合作的可能性大了不少。 当然，不管怎么说，这种级别的谈判，注定要旷日持久。 在二十世纪福克斯的x战警、神奇四侠，还有漫威自己的复仇者联盟之间，想要找到一个平衡点是很困难的。 尤其是，当乐队也带着手中八百多个角色的版权加入到谈判当中之后，寻找平衡的难度就更加的大了。 若是合作达成，“漫威电影宇宙”所涉及的正面角色将会达到数百个之多。 角色之间本身的平衡就已经非常难以把控了。 再加上这些角色的版权分属乐队、二十世纪福克斯，还有漫威本身，再加上未来可能涉及到的索尼-哥伦比亚影业和环球影业，错综复杂的利益关系，也必然会对“漫威电影宇宙”的创作思路造成不小的影响。 这种情况下，想要达成一个让大家都满意的合作方案，难度是非常大的。 即便是退而求其次，找出一个大家都“可以接受”的方案来，也不是一件容易的事。 不过，只要能坐到谈判桌前来谈，总归是一个好的开始。 这种谈判注定了不可能在短时间内得到一个结果。 乐队也没有在这件事上投入太多的精力。 开了几次不怎么正式的内部会议，以西奥多和马克-戈登为首，组建起了一支十几人的谈判团队，便将这些琐事全部丢给后者去处理。 至于乐队几人，自然还是回到录音室里，继续筹备《美丽新世界》这张专辑。 六月底，乐队完成了这张专辑的排练，召集起迭戈的团队，开始正式录制。 近两个月后，专辑的录制阶段结束，乐队众人将后期制作的工作丢给了迭戈的团队，就地解散，开始度假。 在录制阶段刚刚开始的时候，【量子音乐】就定好了这张专辑的宣发方案和发行档期。 一直到专辑即将发行之前，也就是十一月份，乐队才会重新集结起来，参与到新专辑的宣传当中去。 足足三个月的假期，是足以让所有人都好好地玩个够了。 罗杰没有去问胖子和贾森的度假计划，带着安妮和女儿阿曼达，坐上了前往太平洋对岸的航班。 阿曼达刚满两岁，和同龄的孩子相比起来，阿曼达的发育显得要慢一些。 虽然已经是会走路，也能说一些简单的句子来表达自己的意思，不过大部分时间，阿曼达还是喜欢躺在婴儿车里睡懒觉。 和几个月大的时候，一天能睡将近二十个小时比起来，现在的阿曼达倒是没有那么能睡了，但每天的睡眠时间依然是保持在十四五个小时左右。 过于严重的嗜睡，一度让罗杰怀疑自己的女儿有什么先天性的疾病。 但几次体检的结果都表明，阿曼达的身体一切正常，健康得不能再健康了。 医生也只能用“小孩子睡觉多是正常现象”来勉强解释。 虽然有些担心，但见阿曼达在成长的过程中并没有出现什么其它的异常，慢慢的，罗杰也就安心下来。 这一次的旅行，目的地是太平洋对岸的不可描述国度。 来到这个世界十多年，除了去年在港澳台的三场演出之外，罗杰还从未回到过前世生活的这片国度。 这几年，是不可描述国度和北美之间最后一段“蜜月期”。 当现在当政的奥黑炭下台，换上另一位“特不靠谱”之后，两个大国之间的关系就会急转直下。 到了那个时候，作为一个明面上的“北美资本家”，罗杰也基本上不太可能再有机会回到这片土地上了。 咳咳…… 总之，对于这次的旅行，罗杰和安妮都很期待。 后者期待的，是不可描述国度之中，众多的美食。 嗯，除了派对和美女之外，美食，同样也是安妮的“最爱”。 当然，是“之一”。 飞机在魔都国际机场落地，办理完入境手续之后，罗杰一行很快便抵达了酒店。 跨越上万公里的旅行，对于任何人来说，要做的第一件事绝不是吃喝玩乐，而是老老实实地在酒店睡觉，将时差给倒过来。 “只带威廉一个保镖真的没问题吗？” 到了酒店之后，安妮还是有些担忧：“而且威廉还没有带枪……” 乐队几人对于安全问题一向非常重视。 在北美的时候，家里就不说了，无论是【安妮的梦幻庄园】，还是马里布的罗杰-克里斯蒂安庄园，都有“重兵”把守。 即便是出门的时候，两人身边的保镖通常也都有五六个人，而且是人人带枪的那种。 当然，来到了不可描述国度，保镖带枪什么的自然是不用去想的。 有钱可以解决很多问题，但有些问题，光靠钱，可是没办法解决。 事实上，这次的旅行，除了罗杰一家三口之外，就只带了保镖威廉，以及一名临时聘请的导游兼助理，名叫王晓莹，是一名在洛杉矶上大学的留学生，这份工作也算是“暑假工”。 虽然在“助理”这项工作上，依耶塔-哈森用起来更顺手，但毕竟她不会说中文，对不可描述国度也完全陌生，还不如找一个留学生来得省事和方便。 对于后者，安妮是没什么意见的。 但对于保镖只带了威廉一个人，安妮却表现得有些不放心。 没有来过不可描述国度的人，很难理解这里的治安会和别的国家有什么区别。 事实上，在不可描述国度，若是没出过国的人，也很难想象，“外面的世界”有多么的危险。 咳咳，这话或许有些夸张，但大抵上也差不了太多。 例如纽约、洛杉矶这样的“大城市”，到了深夜里，大部分人若是没什么事情，都是不敢出门闲逛的。 像是什么枪击案之类的事情，更是时有发生。 但在不可描述国度，却从来是不需要有这方面的担忧。 这个国家确实有很多地方引人诟病，但却也有不少地方，是在全球范围内都独此一家、别无分号的。 出色的治安环境，就是其中之一。 “别担心，这里的治安环境比北美好多了。” 罗杰拍了拍安妮的肩膀，安慰道：“尤其是作为‘外国人’，在这片土地上，我们最不需要担心的就是安全方面的问题。” 罗杰没有说得太详细。 事实上，对于没有亲身体会过的“外国人”来说，有些东西，说再多，他们也不会信。 倒不如，让安妮自己体验一番，也就能够理解了。 “你怎么对这里这么了解？” 安妮露出疑惑的神色，纳闷地问道：“就好像你在这里生活过很久一样？” 安妮是知道，罗杰对华夏的文化十分的了解。 但所谓的“了解”，在安妮看来，多半也就是从书本和新闻上得来的。 这种了解，比一般的“老外”自然是要强得多，但也不应该细致到这种程度。 罗杰话里话外所表现出来的，倒像是在这个国家土生土长的一样。 “……” 罗杰沉默了一下，用开玩笑的语气说道：“因为我在这里生活了三十多年啊！” 这番话当然是真话。 不过，三十多年，并非是这一世，而是“前世”。 当然，这种真话，安妮本来就不可能信。 更不要说，罗杰是以开玩笑的语气说出来的，安妮自然是当它是个玩笑。 “说得跟真的一样。” 安妮翻了个白眼，表示不想搭理罗杰，推了罗杰一把，说道：“快去洗漱睡觉，今晚要把时差给倒过来，明天早点起来去吃好吃的！你整天说中餐的花样多，馋了我这么多年，这次旅行，我一定要吃个够！” 听了安妮的话，罗杰只是微微一笑。 自然，这一次旅行，罗杰的真正目的，是回“故乡”看看。 在北美生活了十几年，虽然过得要比前世精彩得多，但华夏人，总归是眷恋“故土”的。 这是深深植入骨子里的天性。 所谓“衣锦还乡”，虽然两世为人，在这个世界上，罗杰早已没有了前世的那些亲朋好友，但回到“故乡”看上一眼，走一走，却始终是罗杰心底的一个愿望。 但这是无法说出口的。 表面上的“借口”，却是一次“美食之旅”。 论吃，不可描述国度的无数美食，绝对是吊打全世界的。 贯穿华夏五千年历史的，除了三皇五帝和四书五经之外，最多的，便就是一个吃字。 自然，饮食方面，不同的人都有不同的口味。 单单只是中餐，就分东南西北八大菜系，所谓的水土不服，大多也都是因为换了地方，吃不惯当地的东西。 对于“老外”们来说，也不是所有人都会被中餐所征服，像是贾森，就一直吃不惯中餐。 但罗杰可以肯定的是，在安妮身上，肯定是不存在这个问题的。 在【安妮的梦幻庄园】没有客人的时候，两人在家，大部分时间里吃的都是中餐。 此番来到不可描述国度，稍微夸张点形容的话，对安妮来说，差不多可以说是“老鼠掉进了米缸里”，可以好好满足一下口腹之欲。。 第860章 故地重游 不知道是不是旅行的刺激让小家伙兴奋了起来，在来到不可描述国度之后，阿曼达嗜睡的症状减轻了不少，每天一大早，就叽叽喳喳地拉着罗杰和安妮追问当天的行程。 这次的假期差不多有两个月，已经算是不短了，但短短两个月，无论是吃还是玩，想要走遍不可描述国度，都是一件不可能完成的任务。 自然而然地，行程方面也要有所侧重。 在魔都短暂地停留了几天，倒好了时差之后，一家人便是一路向西，在关中落地。 “兵马俑是世界第八大奇迹，源自距今两千两百多年前的秦朝……” 导游的声音远远地传来，一个个旅行团，让四周挤满了人。 现在正是暑假，也算是旅游的旺季，在各大景区人山人海的场面，也算是不可描述国度的一大“特色”。 小阿曼达骑在罗杰的脖子上，兴奋地对着护栏外的深坑指指点点，似乎对这些陶土烧制的人像兴趣十足。 “为什么我们不直接飞到这里，还要在魔都转机？” 安妮抱怨道：“魔都那边的食物太甜了，我不喜欢。” “我也想直接飞到这里。”罗杰耸耸肩，做了个无奈的手势：“但是洛杉矶到西京没有直飞的航班。” 这一次旅行，罗杰没有去调用【黑暗使者号】，而是将它留给了胖子和贾森。 毕竟，在不可描述国度，私人飞机的航线申请手续还是有些麻烦的，如果只是短期旅行的话，反而不如公共航班方便。 洛杉矶和西京之间的直飞航班，按照罗杰的记忆，是一直到自己快要来到这个世界的时候才开通的。 “爸爸，快看那边！” 小阿曼达似乎又发现了什么有趣的东西，打断了罗杰和安妮的谈话。 小孩子总是对世界上的一切东西都充满好奇心，哪怕是在罗杰眼里一模一样的“石头人”，在小家伙的眼里，也是每一个都与众不同的。 也正是因为阿曼达的“兴趣”，本来计划一两个小时就结束的游览，硬生生地拖延了一整天，连午饭都没顾上吃。 虽然说，在几年前，罗杰一直说自己不喜欢小孩子，但有了阿曼达之后…… 嗯，真香。 总之，就和几乎每一个养了女儿的父亲一样，罗杰对阿曼达的宠溺，有时甚至都让安妮感到嫉妒。 当然了，这也就因为阿曼达是女儿。 若换成儿子，恐怕日常就要变成有事没事揍熊孩子一顿。 见阿曼达又发现了什么有趣的东西，罗杰连忙将注意力放到女儿身上，十分耐心地哄着小家伙。 一旁的安妮见状，忍不住翻了个白眼，然后从手包里拿出一副耳机带上。 根据安妮的经验，这父女俩，不花上半个小时，是绝对不会停下来的。 …… 按照原本的计划，这一天里，应该是要走上至少两处景点，不过因为小阿曼达对兵马俑的兴趣太过于浓厚，一圈逛下来，已经是快要天黑了。 好在，总归还是来得及返回西京的市区的。 阿曼达本来就嗜睡，玩了一整天下来，已经是十分疲惫了，吃过晚餐之后，很快就被罗杰哄着睡着了。 罗杰看了看表，对安妮问道：“我想出去逛逛，要一起吗？” 安妮似乎是感觉到了罗杰的情绪不太对劲，没有问罗杰要去哪，只是点了点头，乖巧地说了声：“好啊。” 拜托助理帮忙照看阿曼达片刻，罗杰和安妮离开酒店，坐上一辆出租车。 上了车，罗杰用中文对司机说了一声：“去电子科技大学。” 接下来，便是一阵沉默。 在不可描述国度的一线城市当中，西京并不算繁华，但也是一个人口过千万的大都市。 虽然已经是过了下班的高峰期，但交通依然有些拥堵，车子走走停停，车窗外，密集的人流匆匆而过，勾起了许多罗杰本以为早已淡忘的回忆。 半个多小时后，出租车靠边停下。 付了车费之后，罗杰带着安妮下了车，却没有走进大学的校门，而是拐了个弯，走进大学对面的院子里。 这里的环境，和罗杰记忆中的没有半点差别。 拐过几个弯之后，罗杰来到一所中学门口。 学校内空无一人，倒不是因为暑假，毕竟，对于一所高中来说，假期补习班什么的，早就是习以为常的事情。 学校没人的原因，是因为此时的时间是晚上九点多，早已过了放学的时间，哪怕是晚自习，也只是到九点就结束。 不过门口的门卫室里，依然有一个穿着保安服的大爷在值班。 用几张毛爷爷“贿赂”了一番之后，保安大爷将大门开了一个缝，将罗杰和安妮放进校园内。 尽管时间已经过去了很久，罗杰对这里依然是十分的熟悉。 没有朝教学楼那边走，而是来到了一间活动室内。 活动室的角落里堆满了各种各样的杂物，另一半却是干干净净，显得有些空旷。 墙壁上印着几句“德智体美全面发展”之类的标语。 不过，若是对这个国家的教育体制稍微有些了解，便会知道，所谓的“全面发展”不过是一句玩笑。 在这里，对于学生而言，成功的标准只有一样，那便是高考的成绩。 除此之外，其它的一切，无论做得多么的好，在学校、老师，乃至于家长的眼里，都只是“不务正业”而已。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “我的贝斯，是在这里学的。” 罗杰指了指这间活动室，说道：“我本来想要练的是吉他，不过乐队里缺一个贝斯手，所以我就被他们骗去学了贝斯。只玩了一年，乐队就解散了。而我，也因为那一年里一直在玩乐队，荒废了学业。” 前世的无数画面在罗杰眼前闪过。 从中学时代初步接触到摇滚乐、因为乐队而荒废学业，再到离开校园，步入社会。 在前世的三十多年里，这座城市占据了罗杰大半的“回忆”。 另外一小半，则在这个国度的另一个角落。 十几年过去，前世的回忆已经渐渐变得遥远。 但这次故地重游，许多原本以为早已被遗忘的事情，却是清晰地浮现在罗杰的眼前。 也让罗杰的情绪稍稍有些失控的迹象，忍不住对安妮吐露了几句隐藏在心底深处的秘密。 虽然罗杰并没有说出什么前世今生的话题。 但仅仅只是这一句，已经足以让人升起无数的联想。 “这里？” 安妮露出好笑的表情，一副“配合你的表演”的样子，说道：“我第一次知道，你还做过国际交换生。” 罗杰没有再说话，似乎是在回忆着什么，又像是缅怀。 安妮也没有开口，只是静静地陪在罗杰的身边。 过了好一会，罗杰忽然长出一口气，抓住安妮的手，说道：“好了，我们回去吧。” “不多留一会？” 在罗杰看不到的角度，安妮的眼中闪过一丝莫名的神采：“或者去其它地方转转？” “不了。” 罗杰有些神思不宁，没有听出安妮的言外之意，握着安妮的手稍稍收紧了些，开口道：“回去吧，要是小家伙睡醒发现我们不在，她会害怕的。” 前世的事情早就已经过去。 如今，罗杰早已有了新的生活，也有了新的责任。 安妮、阿曼达、乐队，还有乐队的粉丝们。 这些都是罗杰现在所拥有的，也是要为之负责的。 过去的终究是过去了。 人，总是要向前看的。 对于罗杰来说，这次旅行，既是带着妻女度假，同时，也是对前世，进行一次告别。 不是在香江舞台上那首《讲不出再见》的“形式主义”。 而是真正的对过去的生活说一声“再见”。 安妮点点头，轻声道：“好啊。” 在罗杰有心事的时候，安妮总是会表现得很顺从，从不反对罗杰的想法。 就像这些年来，她一直做的那样。 当然，反过来，罗杰对安妮，也同样如此。 正是因为彼此之间的这份“体贴”，才让两人一路走到现在，都没有发生过什么大的矛盾。 …… 第二天，罗杰带着安妮和阿曼达，以一顿灌汤包，开启了新的一天。 两人都很默契地没有去提前一天晚上的事情。 罗杰没有说自己情绪低落的原因，安妮也没有去问罗杰表现出来的“秘密”。 就仿佛什么都没有发生过一样。 “这里的灌汤包和我们平时在家吃的蟹黄汤包，虽然都叫灌汤包，但区别很大。” 罗杰拿筷子夹起一个汤包，一边示范，一边说道：“先咬开一个口子，把里边的汤倒到勺子里再吃，吃完再喝一口汤，这样吃最香，你试一下，小心烫。” 给安妮示范了一下以后，罗杰便是将大部分精力都放在了女儿的身上。 两岁的孩子，肠胃功能还没有发育完全，在饮食上依然要格外注意，并不能吃和大人一样的食物。 灌汤包什么的，自然是和小家伙无缘。 不过喝点清淡的小米粥，却是没什么问题。 罗杰一边喂着女儿，偶尔自己吃上两个包子。 安妮有些看不下去，忍不住说道：“你干嘛不让她自己吃？这样会把她宠坏的。” 东西方的教育观念有很大的区别。 单单就是在“吃”这件事上，大部分东方人，在孩子年龄较小的时候，都是让大人喂着吃。 而在西方，从彻底断奶之后，大多数父母都是直接将饭碗和勺子摆到孩子面前，然后就不管了。 就一个态度：爱吃不吃，不吃就饿着。 罗杰没有养孩子的经验，也不知道哪一种更“科学”。 亲手喂阿曼达吃东西，倒也不全是因为罗杰的灵魂来自东方的缘故，纯粹是下意识地想要多宠着点自己的女儿，恨不得什么事都为她代劳。 “我的女儿，我当然要宠着。” 罗杰无视了安妮的抱怨，反而一脸幸福地说道：“宠坏就宠坏呗，大不了小家伙长大以后任性一点、败家一点，咱们多赚点钱，让她败得起就是了。” “……” 安妮无语，思考了几分钟，决定不和罗杰争论关于女儿教育方面的问题，赌气一般地说道：“你开心就好，以后阿曼达败家的时候你可别心疼钱。” “我才不心疼呢，我赚钱就是给我女儿花的。” 罗杰头也不回，捏了捏阿曼达的小脸蛋，说道：“我女儿花我的钱，我乐意！” 小阿曼达完全不理解父母争论的话题是什么意思，抬起头，冲罗杰咯咯地笑着，突然冒出一句：“我要败家！” “好，好。” 罗杰被小家伙逗笑了，宠溺地看着阿曼达，笑道：“想怎么败家都行，你说了算。” “喂！” 安妮不满地叫道：“罗杰！你怎么可以这样？！” “哈？” 罗杰终于意识到了不对，有些疑惑地看向安妮，问道：“怎么了？” “你对女儿太好了！” 安妮盯着罗杰，一字一顿地说道：“我！吃！醋！啦！” “……” 罗杰楞了几秒钟，决定拉着阿曼达来当挡箭牌。 抱起女儿，隔着餐桌递到安妮面前，说道：“妈妈生气了，快去哄一哄妈妈。” “嘻嘻。” 小家伙似乎完全不知道发生了什么，一脸天真地朝安妮伸出手，奶声奶气地说道：“妈妈，抱抱。” 前一刻，安妮还在嫉妒自己的女儿。 但看到阿曼达对自己撒娇的瞬间，安妮的态度立刻软了下来，对罗杰翻了个白眼，然后一脸温柔地将阿曼达抱进怀里，低声逗弄着女儿，将小家伙逗得笑个不停。 罗杰看到这一幕，立刻松了口气。 果然，安妮嘴上说着自己对阿曼达太过于宠溺，实际上，只是不满于自己一直“霸占”着小家伙罢了。 或许，也是不满自己一直被阿曼达所“霸占”。 知道了问题的根源所在，要解决起来，就很简单了。 呵，女人！ 罗杰摇了摇头，拿起筷子，夹起一个灌汤包塞进嘴里。 这顿饭吃了很长时间，灌汤包都已经放凉了，味道没有刚出锅的时候那么好吃。 不过，罗杰依然是吃得津津有味。 第861章 摸鱼 时间匆匆而过。 两个月的假期，不知不觉之间便是已经过去。 《美丽新世界》这张新专辑的宣传、发行即将开始，乐队也要再一次重新回到工作当中去。 在分头去跑通告、为新专辑做宣传之前，乐队四人重新聚集在洛杉矶。 这次见面，主要目的是讨论接下来一段时间的安排，不过并不能算是很正式的会议，顶多只是简单碰个面，交流一番。 “你们去太平洋对岸了？” 胖子对罗杰一家的假期很好奇，追问了几句，又说道：“我的假期基本上都是在维加斯过的，那地方简直是个宝藏，只要有钱，你可以享受到一切！” 拉斯维加斯是著名的赌城，但除了赌场之外，这里更是世界上有名的销金窟。 纸醉金迷、灯红酒绿，就是对这座城市最好的形容。 这几年来，罗杰对这方面的“兴趣”淡了不少，不过胖子仍是热衷于这种生活。 拉斯维加斯这座城市，对于胖子来说，简直是再适合不过的“度假胜地”。 哪怕是号称全球娱乐业中心的洛杉矶，和拉斯维加斯比起来，都要差了不少。 “这地方确实是符合你的性子。” 罗杰失笑地摇了摇头，看向贾森，问道：“你呢？去哪玩了？” “回了一趟老家。” 贾森有些腼腆地笑了笑，说道：“我的母亲年龄大了，而且还有阿尔茨海默病。我觉得，再过上几年，她可能都不认识我了。” 在对待“老人”的问题上，东方和西方也有明显的差别。 在北美，大多数人更倾向于在年轻的时候攒上足够的钱，等到年龄差不多了，就将自己送进养老院，或者聘请保姆来照顾自己，而不是指望子女们。 事实上，在独立之后，很多人也往往是好几年都未必回家一趟。 当然，具体的远近亲疏，还是取决于家庭内的关系是否亲密，不能一概而论。 不过，贾森确实是很少谈论起自己的家庭的。 在罗杰的印象当中，这似乎还是第一次。 “阿尔茨海默病？” 罗杰想了一会，才反应过来，这种病，就是太平洋对岸常说的老年痴呆。 罗杰对于这些东西没什么经验，了解的很少，不过却也知道，这是一种很麻烦的病症，不由地说道：“这种病症，好像是很棘手。” “医生说没办法治疗，连控制病情都很难。” 贾森有些无奈地摊开手，说道：“除了多请几个保姆之外，也没什么好的办法。” 话题一转，贾森又用有些庆幸的语气说道：“还好，我们现在的收入不错，就算请上一整打的保姆，我也可以轻易负担得起。” 后面这句话就有些开玩笑的意味了，虽然罗杰get不到笑点在哪里，不过还是跟着胖子和安妮笑了起来。 闲聊了好一会，众人的话题才从假期，转移到工作上。 “这是西奥多订下来的行程安排，当然，只是粗略的规划。具体的细节，到时候会由依耶塔来规划。” 罗杰拿出几份复印好的行程表发给众人。 胖子看了几眼，不由地说道：“这行程安排得很满啊，未来一年多，说不定要两年的时间，我们基本上都没有休息的机会了。” “确实。” 安妮点点头，对着行程表读道：“从下周起，一直到明年的二月份，要跑新专辑的宣传通告。接下来是最后三张专辑的前期筹备、排练和录制，要花上一整年的时间，这还是保守的估计。而且在这期间，《星球大战：原力觉醒》的发行也需要我们助阵，还要适当地参与到‘漫威电影宇宙’计划的谈判当中去，还有我们那几家慈善基金会的几个公益活动要露面……” 说罢，安妮将行程表丢到一旁，总结道：“基本上来说，从下周，一直到明年的年底，甚至是到2015年的年中，我们都没有休息的机会了。” “只是不能度假而已，整体的工作节奏倒是不需要绷得太紧。” 罗杰却是有不同的意见，说道：“反正我们现在的项目都不赶时间，至少到下一次大规模的巡演之前，我们的工作节奏都可以尽量放缓，即便是没有什么假期，也不可能会累的。” 从【诞生】巡演结束之后，乐队的工作节奏其实都相当的平缓。 虽然在录制《美丽新世界》这张专辑的时候，大部分时间都是在录音室里一呆就是一整天，但这些时间并不是全部都用在工作上，而是各种吹牛打屁，划水摸鱼。 普通人一天工作八个小时，而乐队，一天下来，实际的工作时间可能也就三四个小时。 如果有“最不敬业”的评选，乐队肯定是名列前茅的。 这也和乐队的现状有关。 要钱有钱、要名气有名气、要地位有地位，要说让乐队像当初一无所有的时候那样拼命去工作，那是根本不可能的。 任何人，当失去了更进一步的追求的时候，都是会变得懒惰的。 “我倒也不是抱怨……” 胖子想要辩解几句，说了一半，不知道想到了什么，摇摇头，说道：“总之，我们未来一段时间的重点，就是完成《摇滚圣经》这个系列？” 在西奥多规划出的日程表上，《美丽新世界》的宣发，和最后三张《摇滚圣经》专辑的录制，占去了绝大多数。 当然，除了这些专辑的相关工作之外，还有一些零零碎碎的“杂事”。 比如说预定于明年暑期档发行的《星球大战：原力觉醒》，在前期宣传阶段，就需要乐队出面，为这个项目来“保驾护航”。 看在这部影片花费了整整一千万美元的预算，用于获得乐队十几首歌曲的版权授权的份上，乐队也同意了二十世纪福克斯提出的宣传方案。 ——经典的摇滚乐，在电影当中用作配乐，是很常见的基本操作。 而对于那些名气够大、影响力惊人的作品来说，好莱坞的剧组，往往也舍得开出高价。 这也是一种“共赢”。 当一部商业大片取得了极大的影响力的时候，片子当中用到的一些配乐，尤其是关键镜头中用到的配乐，往往也会得到一次很好的宣传机会。 当然，大多数情况下，这部分配乐，如果不是专门为影片原创的话，通常来说，本身就是名气极大，流传很广的作品。 但却往往也可以为歌曲本身，以及歌手或是乐队，带来不少新的粉丝。 ——就像是《钢铁侠2》当中，托尼-史塔克出场时的那段《shoot-to-thrill》一样。 诚然，acdc乐队并不需要靠一部《钢铁侠》或者《复仇者联盟》来“带火”他们，但这个系列让acdc拥有了更高的人气和声望，有了更多的“新粉丝”，也是不争的事实。 而这些配乐，或许对影片本身起不到太明显的宣传作用，但在合适的镜头运用之下，却可以将某个角色和相关的歌曲联系在一起，给影迷们留下一个深刻的印象。 这样一来，当影迷们在其它地方再听到这首歌的时候，脑海中往往就会浮现出电影中的画面，从而加深印象。 对于那些单部的电影倒也还罢了，对于系列电影而言，这种“加深印象”的操作，是非常重要的，对后续的续集有很明显的好处。 无论是对于电影公司，还是对于歌手、乐队们来说，这种合作，往往都是双赢。 当然，前提是，影片要足够的成功才行。 没有人会怀疑《星球大战》系列的影响力。 这部酝酿了接近十年的作品，还没有结束后期制作，就已经是几乎预定了明年的票房冠军。 在好莱坞内，几乎所有的从业者都已经达成了共识：在暑期档，有一个必须要避开的系列，叫做《星球大战》。 对于整个二十世纪福克斯来说，《星球大战：原力觉醒》，就是明年最重要的项目。 当然，这个项目虽然重要，但乐队并不需要过度地参与到其中。 除了因为影片中用到了乐队十几首歌的版权，受到合同的限制，必须要在宣传时适当地参与进去，出一把力之外，倒也没有太多需要乐队去做的事情。 大体上来说，二十世纪福克斯会为乐队安排五到六次的宣传活动或者是采访、电视节目等等，加起来也花不了多少时间。 除了《星球大战：原力觉醒》之外，乐队还需要为乐队名下的慈善基金出一份力。 ——虽然慈善基金成立的主要目的是为了避税，但无论是出于法律和“道德”的限制，还是出于所谓的“社会责任感”，真正的慈善投入也是不少的。 光花钱不求名，从来都不是娱乐圈的风格。 在慈善基金的运作方面，乐队一向秉持着低调的习惯，但每当基金会有大笔的慈善投入时，趁机刷上一波声望，这种事还是要做一下的。 无论心里是怎么想的，至少在表面上，表现出一个“热衷慈善”的形象，对于明星这个职业而言，并不是一件坏事。 甚至于，对于达到了一定地位的明星来说，这是必须要有的一个“标签”。 不过同样的，这方面的活动也不多。 一年下来，少的时候三五次，多的时候也就七八次。 除了这两个“项目”以外，乐队基本上没有其它已经确定要参加的活动。 事实上，邀请乐队进行演出的音乐节，或者邀请乐队参加的电视节目等等，一直都不少。 尤其是几个比较火热的、面向年轻观众的脱口秀节目，一直都想要邀请乐队作为嘉宾，来提升节目的收视率。 不过，大部分时间里，这些演出、节目等等，乐队都是能推就推，除非是确实有必要，比如说为了新专辑的宣传等等，否则很少会去参加。 毕竟，参加一档节目给的那点出场费根本就不够看的，对于名气的提升效果，对于现在的乐队来说，也基本上起不到什么帮助。 至于说商业演出和音乐节演出，好处自然是有的，但为了一场单场的演出，花费一两个月的时间去筹备、排练，对乐队来说，也是一件不太划算的事情。 所以，总体上来说，在已经确定好的“日程表”当中，乐队的工作状态依然是比较缓和的，没有什么压力。 新专辑宣传期间，那些固定的宣传通告，倒是要根据主办方的安排来确定时间，但工作量也不算大。 等到新专辑的宣传结束，开始最后三张专辑的编曲、排练和录制之后，不但每天的工作量不大，工作时间上也会很“自由”。 什么时候来了兴致，就工作一会。 觉得累了，就开上几瓶啤酒，聚在一起吹牛聊天，随便摸摸鱼，混过一天去，也是很正常的事情。 事实上，在《美丽新世界》这张专辑排练、录制的时候，乐队就是这么过来的。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 在以前，名气还不够大、收入还不够高的时候，乐队工作起来的动力很强烈。 赚钱，这两个字，就是最大的动力。 乐队可以在一年时间里，完成三张、四张专辑的录制。 哪怕其中有几张是凑数的专辑，这也算是相当拼命了。 而现在…… 乐队却是能够花大半年的时间，只是录制一张专辑，再加上后期和宣发，一张专辑从筹备到发行，差不多是一整年的时间过去。 说好听一点，这叫“认真打磨”。 但实际上，大部分的时间，都是花在了摸鱼上。 罗杰几人都知道，这种工作态度并不好。 不过，乐队现在既不缺钱，也不愁名气，作为【量子娱乐】最大的股东之一，社会地位也足够的高。 懒散一点，好好“享受生活”，这也是人之常情。 “我觉得我们没救了。” 胖子忽然说道：“为什么我们现在不能像以前那样拼命工作？” “要拼命你去。” 安妮半躺在沙发上，晃悠着手中的啤酒瓶，说道：“那么拼命干嘛？把时间都用来工作了，赚那么多钱，也没时间花，多不划算？” 罗杰赞同地点点头，喝了一口啤酒，说道：“想拼命也可以，等到《摇滚圣经》系列结束，巡演开始的时候，有你们辛苦的。” 录制专辑的时候可以“摸鱼”，用花费更长的时间为代价，在不降低专辑质量的前提下，让录制的工作变得轻松一些。 但巡回演出，却是没法摸鱼的。 无论是在一座座城市之间辗转，还是在舞台上两三个小时的高强度演出，这可都是体力活！ 第862章 半年 “巡演？” 胖子楞了一下，随即立刻想起乐队此前曾经提到过的计划。 在《摇滚圣经》系列结束之后，要举办一场超大规模的巡回演出，来为这个系列画上一个圆满的句号。 想了想，胖子摸着下巴，说道：“即使是巡演，也是可以摸鱼的吧……同样是一百场演出，平时用一年到一年半的时间，我们完全可以花个三四年嘛……” 拉长每一场演出之间的间隔，显然是一个降低工作强度的“好办法”。 一般情况下，大型巡演每一场之间的间隔通常都是在三天到一周之间，具体取决于巡演的规模、歌手和乐队自身的情况等等。 间隔更长的也不是没有，如果想要偷懒的话，完全可以将每一场之间的间隔拉长到半个月甚至更长的时间。 当然，这样做会显著增加成本。 以乐队现在的演出来说，一般情况下，巡演的团队规模会达到一百多到两百多人。 这么多人，单单只是“差旅费”方面的开支就很高了。 每多一天的行程，在饮食、住宿方面的开支都不是一笔小数目。 如果只是单纯为了偷懒，这显然是不怎么划得来的事情。 “你啊……” 罗杰对胖子有些无语，伸手指了指胖子，却是没有说什么，而是跳过这个话题，开口道：“《美丽新世界》的宣传按部就班即可，这张专辑虽然重要，但也没有太多需要特别注意的地方。这段时间，有空的时候，多研究一下后边三张专辑的计划书，尤其是编曲方面，等到开始正式筹备的时候，也能省不少力气。” 在乐队刚刚成立的时候，所有的曲谱、歌词和编曲，都是由罗杰一手包办。 但随着乐队几人合作的越来越默契，在曲谱“创作”方面，安妮、胖子，还有贾森三人插手的余地不多。 但在编曲这一块，却往往是由罗杰先拿出一个方案来，然后大家一起在排练的过程中，各自提出自己的想法，合力进行完善，最终形成属于乐队自己的“版本”。 通常情况下，这项工作都是随着排练的过程逐步去完成的。 不过，若是在排练之前，每个人脑海中就已经有了大量的“想法”的话，只要几次尝试，便是可以剔除掉大量效果不太理想的“设想”，大幅度加快进度。 “其实我已经有了一些想法了。” 胖子犹豫了一下，却是没有在这个话题上深入谈下去，而是说道：“等到正式开始筹备的时候，我们再慢慢研究吧。” “我也是这么想的。” 罗杰点点头，不再继续这个话题，而是说道：“前两天西奥多过来的时候，跟我谈起过和漫威的谈判，估计短期之内不会有太明显的进展。” 漫威、二十世纪福克斯，还有乐队的三方谈判，从一开始就陷入了僵局。 主要的难点在于，很难找到一个合适的切入点，去完善“漫威电影宇宙”的规划，从而让三方都从中获得“均等的利益”。 毕竟，一个规模宏大的电影宇宙，所涉及的角色极多，完善这个宇宙所需要完成的电影、电视剧项目，数量也是不少。 如何把握不同角色的分量，保证这其中的平衡，是一个很大的难点。 这其中的困难不仅仅在于规划本身，同时还需要考虑到市场的接受程度。 比如说，如果在《复仇者联盟》当中，一开始的规划上，绿巨人所占的分量要超过钢铁侠。 但后者在观众当中更受欢迎，漫威也不可能头铁，去让绿巨人担当c位。 如果这些版权都属于一家公司，谁来挑大梁、谁去跑龙套，这倒是没什么特别值得在意的，反正肉都是烂在锅里的。 但若是这些角色的版权分属于不同的公司，就会引起不小的麻烦。 在罗杰的前世，关于蜘蛛侠和钢铁侠的“c位之争”，一直都是漫威和索尼两大公司暗中角力的焦点。 这还是《复仇者联盟》本身的“内斗”。 而二十世纪福克斯所掌握的，都是《x战警》、《神奇四侠》系列，属于独立的超级英雄系列，想要“回归”漫威电影宇宙的难度就更大了。 如此多的超级英雄，如何平衡力量体系，合理规划不同的平行世界和宇宙观等等，就足以让人头痛的。 更不要说，在完成这一切的同时，还要考虑到“利益”的因素。 在一开始推动谈判的时候，乐队几人就想到过，谈判的进度可能会非常的不顺利。 但近乎半年过去了，还一点进展都没有，甚至在未来的几个月内，有进展的可能性也不大，这场面却是让人没有想到的。 “说起来……” 安妮忽然选择性失忆发作，纳闷地问道：“我们为什么要拉上二十世纪福克斯一起来着？” “因为我们不具备单独运作一个超级英雄系列的能力。” 胖子接过话题，有些无语地说道：“如果达成协议的话，我们这些版权的立项，还是要交给二十世纪福克斯来运作的。” 拍摄超级英雄电影和拍摄普通的商业电影是两个概念。 后者，只要有钱，在好莱坞随便拉起一支剧组就可以拍。 而前者，却不单单只是资金方面的问题。 可以说，除了六大，没有哪一家公司有能力独立运作自己的超级英雄电影项目。 即便是漫威，也仅仅只是完成拍摄的部分，而其它的一切，都是交给迪士尼来运作的。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ “不用太在意这件事。” 罗杰摆了摆手，说道：“这批版权到我们手上已经有一段时间了，能谈成最好，能有一个不错的投资渠道。就算谈不成，继续持有这批版权也没什么坏处，随着漫威模式的成功，它们的价值只会越来越高。” 这起谈判，罗杰还确实是不算特别的在意。 正如罗杰所说的，能谈成，固然是一件好事，乐队可以有一个相当优质的投资渠道，能够以较低的风险获取高额的利益。 就算谈不成，继续将这批版权抓在手里等着升值，也不是一件坏事。 根据罗杰前世的记忆，“漫威模式”至少还有十年以上的“黄金期”。 随着超级英雄电影的不断成功，乐队手中这批版权的价值也是会随之水涨船高。 至于谈判进展不顺利的事情，确实是没必要太过在意。 好莱坞的投资，对乐队来说毕竟只是“副业”，而不是什么主要的工作。 …… 一次不算正式的碰头之后，乐队又很快重新分散，奔赴北美各地，去为《美丽新世界》的宣传做预热。 等到专辑正式发行的时候，宣传通告的范围将从北美变为全球，乐队需要跑的地方也会更多。 虽然说，罗杰不怎么喜欢在媒体上“抛头露面”，但身为娱乐圈明星，这种事永远是无法避免的。 可以说，不仅仅只是工作，而是成了生活的一部分。 这张专辑的宣发没有采取什么特别的手段，而是按照十分传统的方式，发布单曲、打榜、投放广告等等。 这一套从四五十年代便玩到现在，除了少数情况之外，基本上都没有太大的变化。 但很多时候，手段是否老套并不重要，只要效果出色，就是好的。 电台打榜环节没什么特别之处。 在如今这个年代，各大榜单都早已调整了“权重”，传统的广播电台所占的比例依然最高，但数字音乐平台的点播率，也成了相当重要的组成部分。 至于在广告投放方面，由于实体唱片店的数量比之过去大幅度的减少，在海报等线下广告方面的投入被大幅度的削减。 同时，由于平面媒体的影响力在互联网的冲击之下剧减，这方面的投入同样也有所下降。 省下来的钱，除了少部分投入到电台和电视当中之外，绝大多数，都被投放到了互联网广告当中。 在2010年代，互联网，早已成了最重要的宣传渠道之一。 甚至在面对以年轻人为主体的消费群体时，完全可以把“之一”两个字去掉。 《美丽新世界》总计两千万美元的宣传预算，其中有一半，都是花在了网络宣传上。 掺杂在各类音乐平台和网络媒体当中的“硬广告”和软文只是标准的手段。 而在诸如news.feed、ins等等的社交媒体上，类似于病毒式营销的话题，也在水军的引导之下，迅速扩散开来。 高额的营销投入，迅速地体现在了《美丽新世界》的销量上。 这张专辑一经发行，仅仅只是在首周，就卖出了超过五百万张实体唱片。 这个数字，也让【量子音乐】和乐队上下松了一口气。 宣传成本两千万美元，发行成本一千五百万美元，制作成本一千一百万美元。 ——其中，制作成本这一块，主要的开支是支付给迭戈的团队的八百万美元薪酬。 这还是因为罗杰免去了自家录音室的“租赁费”，否则还要再多花不少钱。 乐队和【量子音乐】，总计在这张专辑上投入了四千六百万美元的巨款。 以如今这个年代的市场情况来看，这笔投资的风险可是不小。 首周的销量统计出来之后，也算是让人松了口气。 五百万的销量虽然不多，还要和分销商进行分成，但算上其中包含的限量版唱片，已经是足够收回成本了，还有一点赚头。 这张专辑，单单只是从实体唱片销售这一块，产生盈利是不成问题的，区别只是赚多少。 当然，在如今这个年代，也没有人会指望一张专辑还能像十几年前那样，为唱片公司和乐队加起来赚到超过五亿美元。 乐队的大部分宣传通告，都是在专辑正式发行之前。 而在专辑正式发行之后，乐队便是重新回到了洛杉矶，开始筹备接下来的三张专辑。 这一次，罗杰并没有和以往一样，为这三张专辑起一个新的名字，而是依旧沿用了前世的“旧名”。 另类摇滚专辑《地下丝绒与妮可》、原型摇滚专辑《脂粉猫王》，以及力量金属专辑《七把钥匙的主人》。 经过简单的讨论之后，乐队没有选择按顺序一张一张的来，而是先完成全部专辑的编曲和排练之后，再进行统一的录制。 按照罗杰几人的想法，这样的顺序，更有助于在录音阶段保持一个良好的状态。 至于这个想法是否有科学依据，反正也没人在乎。 经过【量子音乐】的完善，这三张专辑被合并为一个项目，代号“z”。 聘用的制作团队依旧是迭戈的团队，三张专辑加起来，总共要为此付出整整两千五百万美元。 这个数字要超过流行乐坛顶级制作团队的“平均价”。 但考虑到迭戈和他的团队并不要求在专辑销售中占据任何分成，这个数字反而还算是便宜了。 ——和隔壁的好莱坞一样，顶级的制作人团队，是有资格在项目中获得分成的，而且分成比例还不低。 而若是要求他们放弃自己的分成，必然是要提高基础薪酬。 “z”项目开始的时间是2014年的三月。 这一届的颁奖季没有乐队什么事，只是有几个不算重要的“小奖项”，罗杰几人连出面的兴趣都没有，直接以忙于新专辑的宣发为借口，让经纪人出面代领。 “z”项目开始之后，乐队依旧是和《美丽新世界》制作期间一样，一副划水摸鱼的态度。 这也导致项目的进展远远慢于预期，再加上中间抽空参加了《星球大战：原力觉醒》的宣传活动和首映式，也耽误了一些进度。 一直到这部电影下档之后，乐队才完成了编曲和排练的部分，开始进入正式录制的阶段。 而到了这个时候，已经是足足半年过去了。 ——顺带一提，《星球大战：原力觉醒》并没有辜负《星战》系列的名头，在全球范围内，拿下了超过二十亿美元的票房，仅次于《阿凡达》，位于电影历史票房榜的第二位。 （注：《泰坦尼克号》是重映以后才反超上去的，重映前是在《星战》的后边。） 第863章 自带项目? 目前，《星球大战：原力觉醒》已经在包括北美在内，全球大部分市场下档。 虽然还有几个小的市场还在上映，但票房的潜力基本上已经耗尽，全球票房总数将将超过二十亿美元，仅次于《阿凡达》，位列票房总榜的第二位。 这个成绩，足以体现出《星球大战》这个品牌恐怖的影响力。 相较于制片和宣发相加总计五亿多美元的投入，仅仅只是通过票房，就能产生数亿美元的盈利。 而作为一个在全球范围内拥有超强影响力的系列，《星球大战：原力觉醒》的主要盈利点还是在周边版权上。 短短几个月时间，《星球大战：原力觉醒》的周边销量就屡屡打破记录，单单只是在北美地区，就卖出了价值超过七亿美元的周边产品。 而且，这个数字还在不断增长之中。 其中最受消费者欢迎的，便是影片当中的智能机器人bb-8的模型、手办等等。 根据二十世纪福克斯市场部门的调查结果，预计这部影片，将为周边产品带来总计超过票房数字两倍以上的销售业绩。 根据授权合同，根据周边产品类型的不同，二十世纪福克斯可以从中分享最低百分之二十，最高百分之六十的销售分成。 再加上dvd版权、录像带租赁版权等等的版权收入，一部《星球大战：原力觉醒》，至少能够为二十世纪福克斯带来超过十亿美元的短期利润。 而长期利润则可能高达这个数字的三倍！ 即便是在以暴利而著称的好莱坞，《星球大战：原力觉醒》恐怖的吸金能力，也足以让任何人为之惊叹。 一部大获成功的影片，必然会让电影的主创团队身价倍增。 除了几位主演之外，作为影片的导演，杜克-罗森伯格在这几个月内，接到了数十份意向性的邀请，其中不乏投资在一亿美元以上的大制作。 影片彻底下档之后，一直跟随剧组跑宣传的杜克终于闲了下来，跑到安妮的梦幻庄园，来“参观”乐队的专辑录制。 陪着杜克参观了一下庄园内的录音室，罗杰再一次开口恭喜道：“恭喜你，终于迈出了成为顶级导演的关键一步。” 所谓“顶级导演”有很多不同的标准。 诸如文艺片导演，奥斯卡的奖杯数量就是最大的评判标准，商业成绩反而是次要。 而像是迈克尔-贝这样的导演，尽管一直被影评人，甚至是许多的影迷所诟病，但他的电影就是能赚钱，这一点不服不行。 罗杰很清楚，杜克-罗森伯格想要做的，就是一位成功的商业片导演，票房成绩，就是唯一的标准。 从这个角度来说，有了《星球大战：原力觉醒》的履历，杜克-罗森伯格已经是从好莱坞的二线导演，一步跨越到了一线。 而且，还是一线导演当中最为出色的几个人之一，距离詹姆斯-卡梅隆这样的“巨头”只有一步之遥。 娱乐圈是一个无比现实的地方，而且这里的人们往往信奉一个“真理”：成功者往往会继续成功下去。 因此，追捧成功者，一直都是娱乐圈里最常见的一幕。 至少在搞砸一部大制作之前，杜克-罗森伯格，都会是好莱坞内最炙手可热的导演之一。 不，以《星球大战：原力觉醒》二十亿美元的票房成绩，再加上杜克-罗森伯格犹太裔的身份，他可以获得比一般人更高的“容错率”，即便是搞砸一两部大制作，也顶多是地位有些动摇，不至于彻底垮掉。 而若是继续成功下去…… 只需要两三部成绩不错的大制作——不需要像《星球大战：原力觉醒》这么恐怖，只要让投资方赚钱就行——杜克-罗森伯格就能稳稳地跨过那条线，成为好莱坞最顶级的商业导演之一。 按照更加容易理解的话来说，就是有资格拿到传说中的“二十加二十合约”的水准，即两千万美元基础片酬外加百分之二十前期票房分成。 哪怕是到了罗杰来到这个世界之前，在好莱坞，这样的片酬，也是导演这个职业的天花板，演员倒是有个别的几个能够突破这一“上限”的，但也仅仅只限于某些大卖的系列电影的核心演员。 例如钢铁侠小罗伯特-唐尼、海盗船长约翰尼-德普等等。 不过导演嘛…… 就没有人能够超越这一“极限”了。 在好莱坞，所有的导演，最“终极”的追求，就是拿到传说中的“二十加二十合约”。 凭借着《星球大战：原力觉醒》震惊好莱坞的商业成绩，杜克-罗森伯格距离这一层级已经非常接近了。 但想要真正跨过这一步，仅仅只凭借着一部大卖的影片是绝对不够的。 想了一会，罗杰有些好奇地问道：“你接下来有什么计划？” 大约是觉得这样问容易产生误会，罗杰连忙又补充道：“别误会，我知道【量子影业】已经容不下你了，我只是好奇而已。” 罗杰很清楚，以【量子影业】的规模，又是一家只负责制片，没有独立发行能力的电影公司，肯定是容不下杜克-罗森伯格这尊“大佛”的。 就像是当初的乐队，在有了充足的底气之后，毫不犹豫地离开二十世纪娱乐一样。 人往高处走，这本就是人之常情。 以杜克-罗森伯格现在的“咖位”，要说只有六大才有资格和他合作是有些夸张了，但除了六大之外，也就好莱坞一线公司当中最顶尖的那几家，例如狮门、艺匠等等，才有这个资本。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 这不仅仅只是给不给得起片酬的问题，而是小公司，根本运作不起规模足够大的电影项目。 “我现在最需要的是休息，这几年忙着《星球大战》的项目，已经很久没有好好休息过了，我打算先去度个假。” 杜克-罗森伯格笑了笑，说道：“至于工作，等度假回来再考虑吧。不过应该是不会再接手《星球大战》的续作了，《x战警》或者《蜘蛛侠》这种已经成熟的系列电影也不在考虑范围之内。” 从这番话就可以看得出来，杜克-罗森伯格对于自己的未来有着清晰的规划。 不接手成熟的大热电影续集，主要还是为了自己的“品牌”考虑。 事实上，在圈内一直有传言，说《星球大战》这个品牌，哪怕是在导演的位置上栓上一头猪，也能赚钱。 一个过于成熟、粉丝基础广泛的系列电影，无论是对于导演，还是对于演员来说，都不利于个人品牌的经营。 因为影片的成功，更多的原因会被归结于这个系列本身，而不是导演、演员这些参与者。 举个简单的栗子，如果杜克-罗森伯格拿下二十亿美元票房的影片不是《星球大战：原力觉醒》，而是任何一部原创电影，或者是改编电影的首部，只靠这一成绩，就足以让杜克-罗森伯格拿下“二十加二十”的导演合约。 但因为这部影片的名字叫做《星球大战》，所以杜克-罗森伯格距离那个层级仅仅只是无限接近，而没有直接跨过那道门槛。 在这部电影之前，杜克-罗森伯格迫切需要“成功”的履历，而在得到了这份履历之后，杜克需要的，却是经营自身这个“品牌”，在不同的阶段，自然会做出不同的选择。 听到杜克将《x战警》、《蜘蛛侠》等超级英雄系列排除在外，罗杰脸上不由得露出一丝异样的神色。 有着前世的经验，罗杰很清楚，未来的好莱坞，是超级英雄电影的时代。 虽然说不是只有超级英雄电影能赚钱，但若是排除掉这些系列，具备大热潜力的选择就少了大半。 在未来几年，甚至就连《变形金刚》这个品牌都彻底烂掉。 能和超级英雄比拼的系列，除了《星球大战》、《星际迷航》之外，也就只剩下那个要到宇宙去飙车的光头天团。 剩下的票房大火的电影，基本上都是单部出现，最多拍上一两部续集，很难经营成长期的系列。 当然，凭借着《星球大战：原力觉醒》的成绩打底，杜克-罗森伯格倒也不用担心没有合适的片约。 在任何一个行业里，不说做到顶尖，只要拥有出色的履历打底，永远都是“工作找人”，而不是反过来。 “看来二十世纪福克斯那边要给《星球大战》的续作找个新导演了，听说他们已经把计划提上日程了。” 罗杰没什么犹豫，直接说道：“如果你已经想好了不再继续拍这个系列，我会跟公司那边打招呼，大家和平分手，好聚好散。” 在好莱坞，分分合合是很正常的事情。 若是杜克自己不愿意继续拍《星球大战》这个系列，二十世纪福克斯也不可能去强迫他。 毕竟，双方只是签了一部片约，杜克-罗森伯格并没有义务继续为二十世纪福克斯工作。 当然，有了罗杰这个“大boss”发话，二十世纪福克斯那边在放人的时候，也会更加的痛快一点。 “那就谢谢你了。” 杜克-罗森伯格很“不客气”地接受了罗杰的好意，说道：“如果二十世纪福克斯有其它合适的项目，可以让他们和我的经纪人联系。” 表现得“不客气”，是将彼此视为自己人的态度。 从第一部《摇滚圣经》改编电影《郊区的耶稣》开始，杜克-罗森伯格和罗杰之间已经有了接近十年的交情。 双方都可以说，是看着对方一步步成长起来，成为各自行业内的顶尖人物。 这样的交情，早已不是单纯的商业合作关系，而是相当要好的朋友。 对于朋友的好意，自然是不需要拒绝。 至于提起和二十世纪福克斯“有条件地”继续合作的意向，也是看在双方的关系上。 以杜克现在的成绩，未来主要的合作对象多半是六大或者稍逊一筹的一线公司。 而在这些公司当中，由于罗杰和他的乐队在二十世纪福克斯掌握着大量的股份，若是条件相差不多，杜克的首选，肯定是二十世纪福克斯。 当然，这也是在“条件差不多”的前提之下的。 能够在娱乐圈混出头的人，都会把交情和生意分得很清楚，交情是交情，但为了交情，去影响自己的职业规划，那就绝对不可能了。 “二十世纪福克斯……” 罗杰想了想，印象中，二十世纪福克斯似乎在最近没有什么大手笔的投资计划。 当然，《x战警》、《铁血战士》等几个已经成熟的系列电影没有计算在内。 这些电影，都是会以相对固定的频率推出新作，稳赚不亏的钱谁不喜欢？ 如果不是怕榨干系列电影的潜力，二十世纪福克斯甚至恨不得每年都拍一部续集。 在记忆中搜索了片刻，罗杰很确定地说道：“据我所知，目前已经确定立项的大制作，都是续集电影，要么就是一些投资三五千万美元的中等制作，这些项目你应该都是不接的。” 说着，罗杰忽然想到了什么，打量了一下杜克，开口道：“如果你有合适的项目，也可以找我们合作啊！我保证，二十世纪福克斯给出的条件一定是六大之中最好的。” 突然提起这件事，是因为罗杰忽然想了起来，在两人刚认识的时候，就是杜克-罗森伯格带着一份项目计划书毛遂自荐，找上门来。 虽然那个项目最终被否决了，改为拍摄《郊区的耶稣》改编电影，不过这件事还是让罗杰印象深刻。 至少，这意味着，杜克-罗森伯格并不是那种只会接过剧本拍片的导演，而是有自己的想法的。 若是杜克有什么靠谱的项目，只要能通过二十世纪福克斯的审核，哪怕公司没钱投资，罗杰也是很乐意以乐队或者私人的名义去投资，然后交给二十世纪福克斯进行运作的。 “自带项目拉投资吗？” 听了罗杰的话，杜克眼睛一亮，似乎想到了什么。 思索了片刻，杜克点点头，说道：“等我度假回来，我们约个时间好好谈谈。” 第864章 《星际穿越》和《奇异博士》 杜克的假期比想象中要长得多。 一直到大半年后，罗杰才接到了杜克的电话。 而这个时候，乐队的三张专辑，《地下丝绒与妮可》、《脂粉猫王》以及《七把钥匙的主人》，录制工作已经完成了大半，最快在一两个月内就可以结束。 比弗利山庄，【安妮的梦幻庄园】内，一个穿着洋装的小女孩捧着手里的毛绒玩具，脆生生地对杜克说道：“谢谢叔叔！” “好了，让妈妈带你去玩吧，爸爸要跟杜克叔叔谈点工作上的事。” 罗杰揉了揉小家伙的脑袋。 阿曼达很乖巧地点了点头，说了一声“再见”，蹦蹦跳跳地朝花园里跑去。 随着年龄渐渐长大，阿曼达婴儿时期嗜睡的问题自然而然地消失，开始越来越像个“正常”的孩子。 “阿曼达很可爱。” 杜克夸赞了一句，说道：“每次看到朋友家的小孩，我就会想自己也生一个，不过总觉得会带来很多麻烦。” “确实是这样，不过只要有钱，就可以解决绝大多数的麻烦，以你的收入，不用担心这个问题。” 罗杰笑了笑，好奇地问道：“看最近的八卦新闻，你和斯嘉是认真的？” 杜克-罗森伯格和“曾经的”罗杰一样，是个不折不扣的花花公子，身边的女人最多不出一个月就会换掉。 作为好莱坞近年来风头最盛的大导演，杜克也不缺乏泡妞的资本。 不过，最近大半年来，在各个八卦媒体拍到的照片上，杜克身边那些“莺莺燕燕”全都消失不见，只剩下一个斯嘉丽-约翰逊。 后者在这个世界并没有成为著名的“黑寡妇”，在好莱坞众多的女演员当中只能算是二线。 当然，如今这几年，还算是“寡姐”颜值的巅峰期，光凭美貌和身材，就足以吸引任何男性了。 “我已经三十多岁了，有安定下来的想法很奇怪吗？” 杜克反问了一句，无异于是承认了自己和寡姐的恋情。 似乎是想到了什么，又解释道：“斯嘉是我母亲的教女，算是知根知底，我的母亲对她也比较满意。” 罗杰和杜克的关系很近，知道他和大多数西方人不同。 或许是出身于单亲家庭的缘故，杜克很重视自己的母亲，甚至有点太平洋对岸的“妈宝男”的意思。 在择偶方面，和大多数西方人只看自己是否喜欢不同，杜克很重视自己母亲的意见。 如今和寡姐走到一起，虽然让人意外，但仔细想想，却也算情理之中。 毕竟双方都是犹太裔，又算是一起长大。 “这可是个大新闻，要是你们公开承认恋情，明天的娱乐版头条就会变成大导演浪子回头。” 罗杰调侃了几句。 在娱乐圈这个大染缸里，既有吉米-佩吉这样一生都游走于花丛之中，片叶不沾身的“海王”。 也有不少花花公子浪子回头的案例。 当然，始终专一到底的好男人和好女人也是有的，只是这种人在娱乐圈里绝对是珍惜物种，难得一见。 闲聊了一会，两人才开始谈入正题。 “你一向都是无事不登三宝殿。”罗杰看向杜克，问道：“休息了大半年，是打算重新开始拍片了？” “对。” 杜克点点头，说道：“这段时间我接到了不少片约，但都没有十分满意的。不过，在参考了你的意见之后，我对新的片子有一些想法，目前有两个项目的设想。” “两个项目？” 罗杰有些惊讶，追问道：“具体说说？” “两个项目都只是初步的设想，一个是漫画改编，另一个……算是原创吧。” 杜克组织了一下语言，继续道：“先说原创的，前段时间我接触到了一个科幻中的概念，时间悖论，从而产生了一个念头，打算把它融入到一部科幻电影里边。具体的背景是在未来，因为环境的恶化，人类不得不前往更遥远的地方寻找生存的机会……” 罗杰认真听着杜克的描述，有些似懂非懂的感觉。 不过越听到后面，罗杰便是越有一种熟悉的感觉。 一直到杜克快要说完的时候，罗杰才忽然想了起来，这tm不就是《星际穿越》吗？！ 尽管杜克改变了一些细节，但大体上的设定，基本上还是延续着《星际穿越》的主线来的。 在罗杰前世的这个时间点，《星际穿越》早就上映过了。 倒是这一世，大名鼎鼎的诺兰大神在拍完了《盗梦空间》和《蝙蝠侠》三部曲之后，并没有开始新的工作。 不知道是蝴蝶效应还是其它什么原因，《星际穿越》这部电影，竟是被杜克给提了出来。 罗杰一脸懵哔。 《星际穿越》赚不赚钱？ 这当然是毫无疑问的。 但同样的，一部电影，换一个导演来拍，拍出的效果可能完全不同。 而克里斯托弗-诺兰，是全好莱坞公认的，风格独特、难以模仿的导演之一。 就和大卫-芬奇一样，他们的电影，熟悉的人，只要几个镜头就能辨认出导演是谁，别人根本模仿不出来。 而若是失去了克里斯托弗-诺兰那种独特的“韵味”，《星际穿越》这种老套的题材，是否还能火得起来？ 要知道，无论是星际旅行、未来危机、虫洞，乃至于时间悖论、维度等等的概念，在科幻电影中都不是什么新鲜的东西。 若是不能将这些“旧元素”很好地融合在一起，讲出一个足够吸引人的故事，大部分观众是不会买账的。 杜克能否讲好这个故事？ 罗杰是有些怀疑的。 罗杰很了解自己的这位朋友。 论大场面镜头和影片节奏感的把握，杜克在好莱坞当中算是首屈一指。 但叙事能力却是他的弱项。 这一点，在【量子影业】与杜克合作的多部电影里都有明显的体现。 这样的风格，并不是十分适合《星际穿越》这部电影。 不过罗杰却是没有立刻就提出意见，而是问道：“另一个项目呢？” 不管心里有什么想法，至少先听杜克把他准备的项目都说完，再做考虑也不迟。 虽然说，像罗杰这样的“大人物”，时间都十分的值钱，但最近这几年，罗杰一直是过得比较咸鱼的，空闲时间足够的多。 何况，即便是忙碌的时候，以罗杰和杜克之间的关系，也值得花费一些时间，去听听杜克的想法。 “另一个是漫画改编电影，准确的说是超级英雄项目，而且版权就在你们手上。” 杜克斟酌了片刻，开口道：“我注意到，在你们手中的版权，除了少数《复仇者》系列的角色以外，还有很多都属于漫威旗下正义联盟英雄的另一个组织：光照会。” 稍稍停顿了一下，杜克继续说道：“据我所知，你们和漫威的谈判目前陷入僵局，难点在于分配复仇者英雄之间的出场份额。既然如此，为什么不另外开辟一条思路呢？ 漫威拍他们的《复仇者联盟》，二十世纪福克斯专注《x战警》，而你们则另起一个《光照会》的超级英雄系列。通过适当的彩蛋、细节，在不同的宇宙当中对这三大正义联盟组织形成联动，但并不急于在一部电影当中集结整个正义联盟……” 听着杜克的讲述，罗杰渐渐明白了他的想法。 《复仇者联盟》、《x战警》、《光照会》三个系列，各自设定为不同的“宇宙”，三家公司各拍各的，互不影响。 但是通过影片中的一些细节、彩蛋之类，让三个“宇宙”之间彼此联系起来。 比如说，设定一个平行宇宙的概念，这就是最传统，也最省力气的做法。 短时间内，只是隐约暗示三个平行宇宙之间可以在特定条件下互相联系起来，但并不会拍摄一部诸如《正义联盟》之类的影片让三大宇宙互相联系起来。 这样的合作模式，也能从一定程度上暂时缓解乐队、二十世纪福克斯，以及漫威之间的分歧，形成良性竞争。 既然是各拍各的，而且是不同的宇宙，那么力量体系平衡、角色分量平衡之类的因素就能暂时不用想得太过深入。 至于角色战力不平衡的问题，大不了找一个“不同宇宙的力量等级不同”之类的方式就可以圆过去。 当然，这也仅仅只是缓解而已。 若是未来启动《正义联盟》，迟早还是要面对的，尤其是角色分量这种直接和利益相关的分歧。 但按照杜克的思路，至少是在启动《正义联盟》的计划之前，这个想法是行得通的。 而且，乐队手里的版权，基本上囊括了“光照会”的主要角色。 至于缺少的那几个，也可以用一些边缘的复仇者联盟角色版权和漫威互相交换。 至于杜克为《光照会》系列电影所选择的切入点，是一个叫做“神奇博士”的角色。 罗杰只知道乐队有它的版权，却是没有去研究过，听杜克讲述了一会，才是脸色古怪地反应过来，这tm不就是《奇异博士》吗？！ 在罗杰的前世，奇异博士是复仇者联盟当中的一员，在对抗紫薯怪灭霸的《复仇者联盟3》当中有过登场。 不过，前世的时候，罗杰只是将这些电影当爆米花来看，没有仔细研究过超级英雄们的背景，压根不知道，在漫画中，奇异博士原来是“光照会”的成员。 这一世，奇异博士的版权到了乐队手中，漫威没有版权之下，未来会选择哪个角色来代替他的份额，倒是让罗杰颇为的好奇。 不过罗杰更关心的，还是杜克所提出的计划。 以奇异博士……神奇博士为切入点，启动《光照会》的电影宇宙，从《复仇者联盟》、《x战警》等知名的超级英雄系列宇宙来看，似乎是一个不错的想法。 而杜克-罗森伯格自身的导演风格，也很适合驾驭超级英雄电影。 稍稍思考了片刻，罗杰就判断出来，杜克提出的《光照会》系列电影计划，有很高的可行性。 “而且……” 罗杰还看出了这项计划的一个优点，不由地说道：“乐队有《光照会》系列大部分的角色版权在手，即便无法和漫威达成一致，也不影响我们单独展开这个系列。” 若是谈判迟迟无法达成一致，顶多是未来不会再有什么《正义联盟》之类的大计划。 但对于《光照会》这个独立的系列来说，影响是非常小的。 罗杰很清楚，漫威是想要启动《正义联盟》计划的。 不过版权太过于分散，是这个计划的硬伤，需要解决的利益冲突太多了，罗杰也不清楚，未来漫威是否能完成这项工作。 在罗杰的前世，二十世纪福克斯最终被迪士尼收购，《x战警》和《神奇四侠》重新回到了迪士尼的手里，倒还有推进《正义联盟》的可能性。 而这一世，二十世纪福克斯落到了乐队手里，没有迪士尼插手的机会，漫威想要推进这个系列，难度就大得多了。 不过，先达成一个初步的“共识”，通过一些暗示性的线索和彩蛋之类，暗示《正义联盟》未来有可能在大银幕上并肩作战，但实际上并不立即推进这项计划，而是三方各拍各的，也是一个可以接受的方案。 若是未来有合适的机会，再顺势推出《正义联盟》，也是不错的想法。 很快，罗杰就做出了判断，《星际穿越》虽然也是个不错的项目，但交给杜克来运作的话，风险很高。 而且这是一个单一的项目，连拍摄续集都难，更不要说做成一个系列了。 反而，《光照会》这个系列，不但更适合杜克的导演风格，而且也有更大的潜力可挖。 不过，表面上，罗杰还是一副很尊重杜克意见的样子，问道：“你更倾向于做哪一个项目？” “《光照会》。” 杜克毫不犹豫地说道：“这个系列要做起来，从电影本身的角度来讲，难度非常的低。反而主要麻烦是在场外，只要你们能解决漫威那边的麻烦，我有百分之百的把握，《光照会》的项目，即便不能大赚，最少也不会亏本！” 第865章 不是没有机会 在杜克-罗森伯格提出了新的方案之后，乐队很快通过【量子娱乐】的股权，侧面影响了二十世纪福克斯的决策。 后者与漫威之间的主要矛盾，在于二十世纪福克斯掌握着《x战警》和《神奇四侠》的几乎全部收益，而漫威却什么都得不到。 在《复仇者联盟》大获成功之后，漫威便是一心一意开始想要收回在“历史上”因为各种原因而丢掉的大量版权。 其中，被二十世纪福克斯所掌握的《x战警》和《神奇四侠》，在漫威的回收名单中排在前列。 这是纯粹的利益之争。 在乐队的插手之下，二十世纪福克斯付出了少量的代价，与漫威达成和解，并加上乐队，达成了三方协议。 按照这份协议，三方各自负责自己的项目，但需要在影片中插入适当的暗示性镜头，暗示几大宇宙存在交集。 ——举个栗子，就像是《超人》电影里，被战斗破坏的建筑中有维恩集团（蝙蝠侠开的公司）的总部，尽管蝙蝠侠从头到尾都没有出场过，但通过这个镜头，熟悉这些系列的粉丝一眼就能看出来，在未来的续集当中，超人和蝙蝠侠将会同时出现在大银幕上。 漫威继续拍自己的《复仇者联盟》，而包括绿巨人、蜘蛛侠等少量流落在外的版权，由漫威自行想办法收回或者达成合作。 二十世纪福克斯则设法重新剧情构架，建立起“x战警”宇宙、“神奇四侠”宇宙。 至于乐队，自然是以神奇博士这个角色为核心，打造一个“光照会”宇宙。 同时，在一份补充协议当中，乐队还和漫威达成了一系列交换条件，用自己手中少量的复仇者联盟角色版权，与漫威手中的光照会角色版权达成交换。 至于未来是否要将几大宇宙融合，启动《正义联盟》的计划，就要看市场的发展了。 若是这么做能够给大家都带来利益，没有人会拒绝。 协议签署之后，杜克-罗森伯格便是在罗杰的授意下，召集起了一支团队，其中还包含了漫威派来的几名“创意官”，为“光照会宇宙”的剧情线规划提供建议。 最了解漫威漫画的，毕竟还是漫威自己。 “光照会宇宙”的项目挂靠在二十世纪福克斯名下，但主要还是由乐队请来的导演杜克-罗森伯格和制片人马克-戈登作为主导，二十世纪福克斯主要扮演的角色是一个“工具人”。 这算是光明正大地拿公司的资源为自己谋私利，不过在一系列台面下的利益交换之后，【量子娱乐】的其它股东表示对此没有任何意见。 按照杜克-罗森伯格和几名漫威的创意官的规划，“光照会”宇宙以“神奇博士”这个角色为切入点来展开。 就像是钢铁侠在复仇者联盟当中所扮演的角色一样。 先拍一部《神奇博士》来试试水，若是市场反响良好，再顺势推出新的超级英雄电影，通过三到四部影片，完善光照会宇宙的初步构架，而后再让这些超级英雄们并肩作战，推出《光照会》电影。 这个计划的预期不比漫威的《复仇者联盟》要小多少，不过作为首部的试水项目，《神奇博士》的预算并没有高到离谱的程度，只是标准的好莱坞大片的水平，制片预算为一亿两千万美元到一亿六千万美元之间。 之所以有这么大的浮动，是因为在角色片酬上的浮动很大。 若是大部分主演都是新人演员，自然可以将这部分开支压得很低，而若是聘请大牌巨星，可能一个大牌明星就要拿走数千万美元的片酬。 一般情况下，在制订预算的时候，都是取一个固定的数值。 若是演员片酬等等浮动性质的成本太高，那么就在后期特效等方面尽力省钱，确保在预算之内完成制作。 不过，采取浮动式预算的情况也很常见，确保特效等等的硬开支在一个固定的数字，然后演员片酬则根据情况浮动。 《神奇博士》采取的就是这种方案。 经过了漫长的谈判、项目评估、前期筹备之后，这部电影终于立项。 杜克-罗森伯格的导演事业也向前迈了一大步，片酬直接从数百万美元直接飙升到两千万，除此之外，还包含根据票房成绩浮动的额外奖金。 不过后者更多的是象征的意义，数额并不高，最低一档是全球票房达到制片成本，杜克可以获得一百万美元的奖金。 而若是全球票房达到制片成本的五倍以上，导演奖金的数字能够直接飙升到一千万美元。 这也是封顶的奖金数额了。 若是《神奇博士》的票房成绩出色，作为影片的导演，杜克-罗森伯格将能够从这部影片中获得超过三千万美元的巨款。 对于一名“年轻导演”来说，在三十岁出头就取得这样的成绩，已经堪称是史无前例。 《神奇博士》从谈判到正式立项，总共花去了大半年的时间。 尽管乐队并没有实际插手太多的工作，但也不可避免地拖慢了专辑的录制。 一直到2015年的一月份，最后三张专辑才录制完毕。 后期制作还需要两个月左右的时间，不过对于乐队来说，至此，《摇滚圣经》系列的最后三张专辑，就算是结束了。 另类摇滚的《地下丝绒与妮可》、原型摇滚的《脂粉猫王》，以及力量金属的《七把钥匙的主人》，三张专辑将在夏天开始发行，为整个《摇滚圣经》系列画上一个句号。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 从录音室里出来，乐队本想趁着最后三张专辑正式发行之前，去度假一段时间，但却正好遇上了刚刚赶回洛杉矶的汉克-h-汉克斯。 得到汉克返回洛杉矶的消息，罗杰立刻意识到，自己期待已久的“超大型巡演”，终于有眉目了。 “我做了一份初步的计划。” 汉克从公文包里拿出一沓厚厚的资料，说道：“过去两年多里，我带着手下的团队，几乎跑遍了全世界，才弄出来这份资料。” 看着罗杰四人期待的眼神，汉克顿了顿，沉声道：“你们计划中的‘超级巡演’，可行性超过百分之九十！” “yes！” “我就知道！” 几人兴奋地叫出声来，纷纷击掌庆祝。 激动了好一会，罗杰才冷静下来，对汉克问道：“计划是怎么样的？” 虽然汉克已经做出了计划书，但罗杰只是扫了一眼，就知道没有个三五天的时间，连看都看不完。 先听汉克简单地描述一下，心里有一个大致的印象，也算是能满足一下自己的好奇心。 “按照我们的调查和估算，如果选取摇滚氛围浓厚的大城市进行演出，辅以较低的票价，最高可以做到场均八万人左右的规模，不过这里有两个问题，第一是票价低的话，成本方面的压力会比较大，按八万人来计算，票价每降低十美元，我们就要少掉八十万美元的收入，而这个规模的演出，单场成本预计要在三百万到五百万美元之间，具体取决于场馆费用和现场布置的开销。第二是场馆问题，很多城市并没有能容纳这么多人，而且又适合大型演唱会的场馆，比如洛杉矶最大的场馆就是玫瑰碗体育场，只能容纳六万多人。再大的场馆倒是有，但是不适合作为演唱会使用，声学结构太差了……” 汉克解说了一阵，又继续说道：“如果将单场规模减小到六万人至七万人之间，成本压力和场地选择上会更加游刃有余，更容易产生盈利，我个人比较倾向于这个方案。” 汉克提出了两个方案。 一种是以“大型单场”为主，即每一场演出的规模尽可能地往大的做。 不过这种方案存在很大的问题。 首先，若是一场演出能够容纳的歌迷人数太多，歌迷的购票欲望就会降低，必须要适当地降低票价，来吸引歌迷前往现场观看。 这也是为什么，大多数的演唱会规模都不会超过三万人。 哪怕是再大牌的超级巨星，也不能保证，在任何一座城市，都能有数万人愿意前往现场去观看自己的演出。 一般来说，别说十几万人了，就算是六七万人的规模，往往在一场巡演当中，也只有部分比较重要的场次才会达到这种程度，而更多的，却是中等规模的场馆。 其次，就是场地的问题了。 如果以“平均八万人”这个规模作为基础来考虑，那么在场地选择上，可以选择的范围就会大幅度的缩水。 八万人是什么概念？ 如说洛杉矶，在整个洛杉矶内，根本找不出一家适合作为演唱会现场、容量超过八万人的场馆来。 最大的玫瑰碗体育场，最极限的情况下，也只能容纳不到七万名歌迷。 若是按照这个规模来选择，全世界范围内，也找不出多少合适的场馆来，巡演的场次必然要大幅度的减少。 所以，汉克又提出了另一种方案，将单场演出的规模减小一些，降低到六万左右。 ——以巡回演唱会的标准来说，这仍然算得上“超大规模”。 这样做的好处在于，可以将票价卖得略微贵一些，也不用担心没有足够的歌迷到场，同时还能适当降低成本。 ——演出规模小了一大截，无论是场地成本，还是现场布置的花费，都会大幅度的下降。 除此之外，大部分的“一线城市”都具备承办这个规模演出的能力，也就意味着一次巡演当中，演出的次数可以大幅度增加。 不说每个符合条件的城市都要去，但也要比“场均八万”能举办的场次多出不少来。 罗杰又仔细询问了一番，按照“场均八万”这个标准的话，再考虑到当地的摇滚乐氛围、乐队的粉丝基础，以及公众的消费能力等等各方面的因素，适合举办演出的城市，在全世界加起来也就只有五十个左右。 只举办五十场演出？ 这肯定不符合罗杰对《摇滚圣经》完结巡演的期待。 胖子也立刻提出异议，开口道：“五十个城市太少了，最少也得有一百场演出，最好再多一点。时间跨度可以久一些，比如说两年，但巡演的场次一定要够多，规模也要够大。” “不管怎么说，如果不过分考虑盈利的话，总观众人次创下历史记录的问题不大，具体能超出多少，就看你们准备办多少场演出了。” 汉克想了一会，又说道：“我个人提议，单场规模可以暂时不去管，演出次数一定要够多。反正是要创造历史，为什么不尽可能把这个数字往高的来，让后人难以超越？比如说……八位数？！” 汉克说出口的数字将罗杰给吓了一跳。 罗杰本来的计划，只是差不多超过“前辈”们就可以了。 这个世界又没有u2这个“体育馆之王”，巡演的规模记录不过是总计六百多万人次。 这次的巡演，将这个数字推高到七百万左右，就已经算是一个相当有意义的记录了。 却没想到，汉克直接提出了“观众人数上千万”这一目标。 不过，仔细想了想，这似乎并非是完全不可能。 虽然说泰勒-斯威夫特、阿黛尔-阿德金斯等等的“后起之秀”已经渐渐站稳脚跟，但并没有能够得到普遍的公认，成为真正的“超a巨星”。 在这个时代，罗杰几人的【darkness】乐队，就是唯一的超级巨星。 再加上乐队出道以来，数十张专辑的积累，拥有足够的粉丝基础。 尤其是《摇滚圣经》系列，为乐队奠定了“摇滚之王”的地位，在摇滚乐这个领域当中，根本没有人能够与之一战。 以“《摇滚圣经》系列终结”作为一个宣传点，或者说“催化剂”，激发歌迷们的热情并不难。 最重要的一点在于，乐队可以接受少赚钱、甚至是亏钱的巡演，这一点，是绝大多数明星们都做不到的。 依靠本人的人气，加上适当的催化，以及低票价的吸引，汉克的提议，似乎并非完全不可能的事情。 “好像……” 罗杰犹豫着说道：“不是没有机会的样子……” 第866章 给歌迷发福利 “我想要在这次巡演的行程上加入一些‘特别’的城市。” 罗杰心里突然冒出一个想法，开口道：“英国伯明翰、德国汉堡、密西西比州的图柏洛、明尼苏达州的德卢斯城……” 罗杰一口气说出了十几个城市的名字，有些是繁华的大城市，但也有一些却是落后的小城，甚至只能说是小镇。 “德卢斯城？” 汉克想了一会，说道：“我对这个地方有印象，好像是一个很老的小镇，在这个地方举办演出，估计只能做到几千人的规模，是不是有点亏？” “说的也对……” 罗杰想了一会，摇摇头，说道：“算了，当我没说这件事，你正常来做计划吧。” “嘿，伙计。” 胖子好奇地朝罗杰问道：“这些地方有什么特别的意义吗？” “是有一些特殊之处。” 罗杰点点头，却是没有解释，岔开话题道：“是我考虑不周了，这次巡演还是追求最大的规模，不要管那些有的没的了。” 这些城市，在罗杰的前世，确实是在摇滚乐的历史上有着特殊的意义。 例如密西西比州的图柏洛，按照现代的标准，只能算是一座十八线小城市，全城也只有几万人口。 但在这座城市，却是出过一位叫做埃尔文斯-普雷斯利的天才，改变了摇滚乐的环境。 其它的几个地方也都大抵上类似，明尼苏达州的德卢斯城是鲍勃-迪伦的故乡，重金属音乐的开山鼻祖犹大圣徒乐队（judas-priest）来自英国的伯明翰，万圣节乐队（helloween）来自德国的汉堡地区…… 在《摇滚圣经》系列的十五张专辑当中，涉及二十多个歌手和乐队，这些歌手和乐队的“故乡”，算上重复的，也有超过二十个。 罗杰本来的打算，是将这些地方全部都走上一遍，作为一次“朝圣”之旅。 不过在汉克的提醒下，罗杰不得不承认，这并不是一个好主意。 其中，诸如伯明翰、汉堡之类的地方，算得上是大城市，列为巡演旅途当中的一站并无不可。 但像是德卢斯城、图柏洛等等的“小地方”，以乐队现在的“商业价值”来说，在这些地方举办演出，完全是一种浪费。 这一次《摇滚圣经》的终结巡演，最主要的目的，还是留下一个让后人只能仰望的“记录”。 考虑到这一点，演出的每一站，最起码也要是一线或者准一线的城市才行。 至于朝圣什么的，以后有的是机会。 将这个突发奇想的念头暂时抛到一边，罗杰对汉克吩咐道：“巡演的行程你来安排，场次方面，在一百五十到两百场之间，除了一些特殊情况之外，单场歌迷容量最好不要低于四万人，平均数字则要在六万以上。在一些你认为比较合适的地方，可以考虑举办‘背靠背’的连场演出。至于演出时间方面……全部安排在周末，除了连场演出之外，其它场次的间隔设定在一周，个别情况可以间隔两周，具体的由你来把控。” 所谓“背靠背”的连场演出，是指在同一座城市、大部分情况下也是在同一座场馆，连续两天举办演出。 这种情况在巡演当中并不是很常用，但也时有发生，通常都是在一些比较重要的地方。 比如说，按照市场调查的情况，在某一座城市，乐队的粉丝非常多，一场演出无法耗尽粉丝们的消费潜力，那么就可以尝试“背靠背”的演出。 在罗杰的前世，绿日乐队的【圣经里的子弹tour】巡演，在英国伦敦站，便是举办了这种“背靠背”演出，在连续两天的时间里，为总计十三万歌迷演出。 当然，这种“背靠背”的演出并不适合经常进行，很容易过度消耗当地歌迷的消费欲望，对未来的行程造成负面影响。 不过，在一些特定的大城市这么做，还是没有太大问题的。 对于这一点，汉克没有意见，不过对另外一件事，汉克却表现得有些疑虑，慎重地说道：“演出全部在周末举办，这样间隔会不会太长了？一周一场演出的话，假设总共举办两百场演出，就要三年多将近四年的时间，这会显著提升成本。” 汉克所说的“成本”，既包含金钱上的成本，同时也包含时间成本。 前者，主要是在“差旅费”方面的开支。 这种规模的巡演，各种幕后的员工加起来，至少要准备一支两百人以上的团队，这还不算保安和志愿者之类可以在当地临时招募的员工。 两百人的团队，光是住这一块，按照北美的标准，每一天都要花掉上万美元。 再加上餐费、出差补贴、员工薪酬等等，每一天都是在烧钱。 巡演的行程拉得越长，这些开支也就越高。 若是将每一站之间的平均间隔从三天延长到一周，一百多场下来，成本方面要多花上千万美元不止。 这还仅仅只是金钱方面的成本，若是再加上时间成本，那损失还要再多出数倍来。 作为巡演的策划者，汉克显然不希望成本方面有过于严重的失控情况。 “周末的演出，可以吸引更多的歌迷来到现场，对于扩大演出规模更有好处，这一点应该不用我跟你解释。” 罗杰摆了摆手，说道：“至于成本方面，你不用太在意，你们团队的薪酬按项目和时间来支付，不会让你们少赚钱。” 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 一般来说，这种项目，作为策划和现场团队，汉克和他手下的团队，都是会按照单一的项目来结算一笔固定的费用。 若是巡演的周期太长，对于汉克和他的团队来说，无疑是要亏一些的。 罗杰自然是想到了这一点，直接给出了承诺，巡演周期过长没关系，直接加钱，保证不让你吃亏！ 罗杰很清楚，乐队能够走到今天这个地步，除了自身的优势之外，围绕在乐队周围的一个个团队，所起到的作用也是相当大的。 只要能够给乐队带来正面的帮助，罗杰从来不介意给予身边的团队金钱方面的“激励”。 虽然说“资本”阶层的利益就是建立在剥削员工之上，但这也要分情况。 那些没有太多特殊之处的普通员工，想换随时都可以替换掉，只要随意给一点工资就能打发过去，想让你加班就得加班，不干就滚蛋。 但对于那些具备“不可替代性”的核心骨干们来说，却是必须要好好笼络的。 反过来讲，作为一名打工者，若是能够让自己具备“不可替代”的属性，你的老板也必然是愿意付出大量的利益来笼络你。 哪怕做不到那一步，只要成为对特定项目拥有极强影响力的骨干员工，比如说掌握着重要的客户渠道等等，让你所在的公司在替换掉你的时候必须额外付出大量的成本来弥补你离职之后所造成的损失，同样可以轻易得到加薪升职之类的好处。 但若是什么都不具备，只能做些基础的重复性工作，还天天喊着要加薪不要干活，你的上司就只会送你一个字：滚！ 自从工业时代来临，资本主义的萌芽诞生以来，剥削阶层和被剥削阶层之间的斗智斗勇就从来没有停止过。 数百年以来，早已形成了稳定的默契。 …… 这次巡演被暂时定名为【《摇滚圣经》tour】，依旧由汉克的团队作为主策划，照例拉上了【量子音乐】作为合作方。 不过，和上次的【诞生tour】不同，这一次，乐队决定自己支付全部的成本，只是以“合作方”的名义，向【量子音乐】支付百分之十的象征性分成。 这是为了减少【量子音乐】在巡演计划中指手画脚的话语权。 若是以前，乐队比较“穷”的时候，说不定还会为了减少风险，而拉上【量子音乐】或者其它的合作方共同投资。 不过，到了现在，乐队压根不缺钱，抓紧项目组的话语权才是重中之重。 尤其是，这次巡演，乐队做好了亏损的预期，自然就要更加尽力去避免有人指手画脚，要求在这里降低成本、那里想办法增加营收，从而将巡演计划改得面目全非的可能。 巡演的初步计划书刚刚出炉，还没有正式确定下来，【量子音乐】便是已经迫不及待地宣布了这场巡演的规划。 自然，也是为了给《摇滚圣经》最后的三张专辑做一波宣传。 这三张专辑，罗杰都没有改名，依旧是延续了前世的名字，只是加上了《摇滚圣经》系列的前缀。 《摇滚圣经——另类摇滚篇：地下丝绒与妮可》、《摇滚圣经——原型摇滚篇：脂粉猫王》，以及《摇滚圣经——力量金属篇：七把钥匙的主人》。 三张专辑除了正常的单独发行之外，【量子音乐】还额外推出了“三合一大礼包”，一次性购买三张专辑，只需要49.99美元的“超低价”，比单独购买两张专辑还要略微便宜一些。 事实上，在现在这个年代，由于实体唱片产业的萎靡，专辑的价格早已有了大幅度下滑的趋势。 一套平装版的cd，通常只需要十美元出头的价格就能买到，而且还有进一步降价的迹象。 按照【量子音乐】的推算，预计在一年到两年之内，平装版cd的最低价格就会降低到十美元以内，去掉了刻录、包装、运输和销售成本之后，基本上没有多少利润空间的水平。 但这只是大部分“名气一般”的歌手的唱片售价，或者是大牌明星的“旧专辑”的售价。 比如一些发行超过十年以上的专辑，尽管还有销售的空间，但价格往往都会大幅度下滑。 反正一张专辑的销售高峰期就是刚发行的那段时间，过了之后，哪怕降价也无所谓，能卖多少卖多少，就当是白捡的钱。 但对于大牌明星的新专辑来说，普遍还是卖得比较贵的。 考虑到乐队的名气，以及《摇滚圣经》这个品牌的价值，在和乐队进行了一番讨论之后，【量子音乐】很快就做出了决定：不降价。 当然，不降价是一回事，但是搞促销活动，又是另一回事。 比如说，最后这三张专辑，依旧以平装cd为例，单套购买的价格是26.99美元，三张加起来就是八十美元出头。 但若是购买“三合一大礼包”，除了总价会降低到49.99美元之外，还额外附赠一张只有三首歌的ep——《摇滚圣经——死亡金属篇：病态天使（morbid-angel）》。 ep中包含罗杰前世最喜欢的死亡金属乐队【病态天使】的三首经典。 这张ep，在罗杰的计划之中，不会单独发行，更不打算制作成完整的专辑，只会在《摇滚圣经》系列的“合集大礼包”当中当中赠品赠送。 按照【量子音乐】的计划，不单单最后三张专辑会推出“三合一大礼包”，当这三张专辑的销量滑落到低估、【《摇滚圣经》tour】巡演开始之后，还会顺势推出全套的《摇滚圣经》合集。 在最后的合集当中，也会附赠包括《病态天使》在内的几张ep，作为赠品，补充《摇滚圣经》系列所缺失的一些摇滚乐分支。 一张ep只录两三首歌，加起来也花不了一张专辑的时间，就当是给歌迷们发福利了。 通过这种方式，也能吸引一部分购买了全套或者大部分《摇滚圣经》系列专辑的歌迷重复购买，创造额外的收入。 当然，主要还是给歌迷们发福利，罗杰才不会承认，自己是被【量子音乐】的市场部门给带歪了，想要用这个方式来“捞一笔”。 当《摇滚圣经》系列完结的时候，乐队的粉丝们顿时一阵哀嚎。 诸如“爷青结”之类的话题几乎占领了互联网。 但在乐队顺势宣布了【《摇滚圣经》tour】巡演立项的计划之后，全世界的摇滚乐歌迷圈子，却是顿时沸腾了起来。 福克斯新闻频道上，罗杰坐在新闻发布会的现场，对着镜头侃侃而谈道：“这会是一次史无前例的巡回演出，预计场次在两百场左右，现场观众总数将有可能突破千万大关！” 第867章 【《摇滚圣经》 tour】 “千万规模？” 现场的记者顿时一片哗然。 对于外行人来说，听到这个数字未必会有什么感觉。 但能够被自家媒体派来参加这场发布会的，都是对流行音乐行业非常了解的记者，自然不可能不清楚这个数字的意义。 没等罗杰讲完这次巡演的细节，就有许多记者迫不及待地提问。 “安静！安静！” 罗杰拍了几下桌子，才让乱糟糟的发布会现场安静下来，说道：“稍后会有自由提问时间，请先耐心等待，听我讲完。” “接下来，是这次巡演的行程规划，我们将花费整整一年的时间做前期筹备，从明年，也就是2016年的五月份开始。巡演的总场次一共有一百七十三场，历时三年零六个月……” 这只是一次前期宣传的发布会，披露的细节并不算太多。 没花多少时间，罗杰便是结束了讲话，一旁的新闻官很快便宣布自由提问时间开始。 “你好，我是来自《芝加哥太阳报》的罗宾。” 一名被新闻官点名的记者站起来，自我介绍了一下，然后问道：“我注意到你刚才说，这次【《摇滚圣经》tour】巡演的预期现场观众总数将会突破一千万人次。我想问一下，你们真的了解这个数字的意义吗？” “当然。” 罗杰点点头，说道：“根据我们调查的结果显示，在流行音乐发展至今的几十年里，规模最大的巡回演唱会有两次，分别是【虫子】乐队于七十年代举办的【一周八天】世界巡回演唱会和流星天王休-格兰特在九十年代举办的【拯救世界】慈善巡回演唱会。我们没有拿到具体的细节资料，但根据公开的信息来看，这两场巡演的观众总数都是在六百五十万人次左右，距离一千万这个数字还有很大的差距。” “所以……” 名叫罗宾的记者正要追问，却是被罗杰给打断了。 “我明白你要问的是什么。” 罗杰摆了摆手，说道：“但是你忽略了一个细节，【虫子】乐队的【一周八天】世界巡回演唱会一共只有一百一十三场，休-格兰特的【拯救世界】慈善巡演则大多是中等规模场馆的演出。两场巡演的时间都不超过两年，而我们这一次，将要花费整整三年半的时间，打造一场超大规模的摇滚盛宴，来满足全世界的歌迷们。” 这个解释缺乏足够的说服力，自然难以让现场的记者们感到满意。 很快，又有人站起来问道：“请问，你们是否担心演出的规模太大，超出歌迷消费预期，导致演出现场上座率不足？” “我不担心这一点。” 罗杰摇摇头，说道：“如果歌迷们认为值得，自然会愿意买票前往现场。我们要做的，就是尽力将演出做到最好，让歌迷们为这场演出所消费的每一美元都物有所值。” …… 新闻发布会的现场，总体气氛还算是和谐。 毕竟，受到邀请的，除了【量子娱乐】自家的媒体之外，剩下的，也都是和【量子娱乐】保持着相对良好关系的媒体。 再加上一笔“友好提问预算”的开支，尽管一些记者对公式化的答复表现得并不满意，但却也没有出现有人故意搞事，当场问出过于尖锐问题的局面。 不过，在新闻发布会结束之后，外界却是吵翻了天。 争论的焦点在于“现场观众总数一千万人次”，反对者认为这根本不可能，而乐队的歌迷们却是纷纷动员了起来，表示要“尽最大力量去支持自己的偶像”。 负责“粉丝关系”的卡尔-瓦伦丁，几乎每一天都在和各地的粉丝组织联络，争取得到更多人的支持。 所有人都清楚，单凭乐队自身的名气和商业号召力，想要破掉【虫子】乐队和休-格兰特的记录，把握是很大的。 但想要将新的记录提升到八位数级别，却是非常的困难。 不过，口号已经喊了出去，再困难也要想办法达成。 这种大规模的巡回演出，单靠当地的粉丝，往往很难实现。 哪怕乐队是如今商业号召力最强的乐坛明星，也不可能光靠演出每一站当地的粉丝，就填满一座可以容纳六七万歌迷甚至更大的场馆。 其中，至少要有五分之一到三分之一的位置，得让那些所谓的“前线粉丝”来填满。 也就是会在经济能力允许的范围之内，尽可能多地参加每一场演出的粉丝。 最极端的一些前线粉丝，甚至会愿意吃上几个月的面包，省下每一美分，只为了购买一张前排的门票。 ——当然，对于摇滚乐现场来说，不存在什么“前排票”的说法，最接近舞台的区域往往都是站票，先到先得。 为了能够有足够自由的时间去看演出，这些前线粉丝们往往也没有固定的工作，而是没钱了就去打零工赚钱，攒够了钱又立刻离开。 即便是到了现在，罗杰也不太理解这类前线粉丝的想法。 不过，对于任何一位明星来说，这种极端的粉丝，都是最为宝贵的一笔“财富”。 宝贵之处并不在于他们自身有多少消费能力，毕竟大多数极端前线粉丝的收入都不高，买不起昂贵的限量版唱片，更不可能像那些土豪粉丝一样，能在新专辑刚刚发行的时候一买就是数百上千套，只为了帮自己的偶像冲榜。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 但这些前线粉丝们，往往在粉丝团体当中的影响力都很大，能够拉来大量的支持者。 卡尔-瓦伦丁这段时间的工作，就是组织起大量的前线粉丝，通过他们的影响力，影响更多的粉丝选择重复观看多场演出。 乐队的粉丝数量，在全球范围内肯定是不止一千万的，多个几倍甚至十几倍都有可能。 但是，并不是每一位粉丝，都会选择买票前往现场观看演出。 尤其是一些在小城市或者乡镇生活的粉丝们，乐队在策划巡演行程的时候，肯定不会考虑这些没多少消费能力的“小地方”。 而这些地方的粉丝，绝大部分人也不愿意千里迢迢跑到另一座城市去就为看一场演唱会。 普遍来说，即便是那些市场号召力比较强的巨星，在全球范围内，具体到一次巡演上来，愿意而且有能力去现场观看的粉丝，恐怕只有个位数的百分比。 如果没有一定比例的“重复购票率”，是根本不可能达成总观众人数千万人次的目标的。 卡尔-瓦伦丁的主要任务，便是通过一个个粉丝组织，协调起那些打算重复观看演出的歌迷，为他们提供方便。 例如在行程、住宿方面提供攻略，又比如提倡粉丝们互相组队，以便于互相帮助等等。 乐队并不会直接为粉丝们提供资金上的帮助，但仅仅只是这些组织、计划上的帮助，就能够起到相当显著的作用。 这都是一些很常规的操作，但实际执行起来，却是非常的麻烦。 好在，在跟随乐队工作的这十几年里，卡尔-瓦伦丁的能力成长非常快，身边也聚集起了一支相当专业的团队，虽然有些混乱，但却是在很短的时间内，慢慢理清了头绪，开始有条不紊地忙碌了起来。 另一边，西奥多却是在和票务公司进行扯皮。 按照票务公司的提议，他们希望采取一种这几年刚刚流行起来的动态票价机制，也就是类似于机票销售的策略。 比如说，最靠近主舞台的a区门票，若是在“合适的时间”购买，票价会低至一百多美元。 但若是入手晚一些，则可能高达上千美元。 说白了，就是跟黄牛抢生意的同时，让倾向于买票前往现场的歌迷们花更多的钱。 票务公司认为，这种销售模式，能够在“歌迷能够接受的范围内”，将演出的门票卖出最高价。 用票务公司的谈判代表的话来说：“若是刚刚放出票不久就卖光，说明你们没有将门票卖出应有的价值来。” 在简略地了解了这种动态票价机制之后，罗杰不由得一阵无语。 确实，单纯从收入的角度来讲，动态票价机制确实是能够保证一场巡演的收入最大化。 比如说，在不久之前阿黛尔的巡演上，就通过这种浮动机制，将预期平均一百一十美元左右的票价，卖到了平均四百三十多美元，几乎翻了四倍。 虽然因为高票价的缘故导致出现了一定的空座率，但从盈利的角度来讲，阿黛尔和【量子音乐】却是多赚了不少钱。 当然，站在歌迷的角度来讲，这就不是什么好事了。 这意味着，歌迷想要前往现场去看演出，需要花费更多的成本。 关于浮动票价的机制原理，罗杰听了一大堆也没有听明白。 这种涉及经济学和社会心理学的东西，实在是有点超出了罗杰的知识范围。 不过在咨询了会计师团队和经纪人团队的意见，又和乐队的搭档们讨论了一番之后，罗杰让西奥多拒绝了票务公司的提议，依旧以固定票价的方式来进行销售。 这场巡演的目的，本来就不是为了赚钱，而是为了“上座率”。 若是为了将门票卖贵一点，导致现场出现大面积的空位，无疑是得不偿失的一件事。 在从汉克那里得到了巡演成本的总预算数字之后，乐队参考了会计师的意见之后，直接要求票务公司将巡演平均票价定在八十美元上下。 这个数字，基本上是意味着这场巡演是注定要亏钱的。 总计一百七十三场演出，单单只是“预算”的成本，就超过了五亿美元。 ——以乐队一直以来的“尿性”，超预算几乎可以说是必然的事。 最终的实际成本，按照过去的情况来看，多半要奔着六亿甚至七亿美元而去。 这还不包括宣传开支。 而按照平均八十美元的票价，即使是所有的门票全部卖出去，“总票房”收入也就是八亿多美元。 在扣除了杂七杂八的分成之后，能够收回六亿美元就不错了。 如果超支不严重，还能勉强依靠票房收回成本，但也没什么赚头。 若是严重超支，连成本都收不回来。 当然，通过广告赞助、转播权、巡演纪念版专辑、纪录片版权以及live专辑等等乱七八糟的收入，盈利还是会有的，但也会被压低到一个非常低的水平来。 这顿时引起了票务公司的不满，毕竟，票务公司的收费是采取的“提成制”，也就是按照门票销售收入的百分比进行抽成。 门票收入低了，票务公司的收入自然而然地也会减少。 不过不满归不满，在乐队通过西奥多表现出坚决不改变主意的态度之后，票务公司还是捏着鼻子忍了下来。 好歹也是一笔上亿美元的营收，没必要跟钱过不去。 哪怕少赚点，也总比让竞争对手抢去了这笔生意要好。 掌握着占据了唱片业超过一半资源的【量子音乐】，乐队在议价能力方面的优势可谓是比天还大。 哪怕是毒奶一句飞龙骑脸，也是不可能输给票务公司的。 随着【《摇滚圣经》tour】计划正式展开，海量的资源被调动起来。 乐队默默“种田”十几年以来所聚集起的资源，在这一刻，终于爆发了全部的威力。 数以亿计的资金流入到临时成立的工作室的账户上，又以惊人的速度花了出去。 粉丝们也准备好了钞票，等待着正式售票的那一天的来临。 而乐队自己，却是很快又变得低调起来，深居浅出，默默为巡演的来临做着最后的准备。 尽管距离巡演正式开始还有将近一整年的时间，但要为接下来这一场持续整整三年半的巡演做足充分的准备，乐队的众人并没有太多的时间可以休息。 除了确定歌单和排练之外，各个方面的琐事尽管都有人处理，但每隔几天，乐队总是必须过问一遍，签上几份文件，这也要牵扯掉大量的精力。 在一次讨论巡演歌单的例会上，胖子忽然想起了一个问题，问道：“我们这次巡演，要不要请一些嘉宾来？” 第868章 提议 “尼泊尔地震仍在造成持续影响，受限于当地国力不足，救灾工作难以有效展开。截止到目前为止，地震已造成近九千人死亡、两万多人受伤，超过十万人无家可归……” 电视台上，播放n国际频道的新闻。 两个世界有很多的不同，罗杰来到这个世界所造成的蝴蝶效应，也改变了许多事。 但再大的蝴蝶效应，对地球上的自然环境也不会有什么明显的影响。 前世的许多自然灾害，在这一世，依然是发生了。 “说起来，你们谁知道尼泊尔这个国家到底在哪？” 胖子有些纳闷地说道：“这些人看起来像是中东的绿教徒，但我不记得中东有这么一个国家。” 北美的人普遍都比较“自恋”，只关注自己国家发生的事情，而对北美之外的一切都漠不关心。 甚至还有人以为欧洲和亚洲是分开的两座大陆、隔海相望。 至于尼泊尔这种小国，就更加没有多少人有兴趣去深入了解了。 “是在亚洲，不过是在东亚，大概在印度和不可描述国度的边界附近。” 由于前世的缘故，罗杰对这个“邻国”倒是多少知道一点。 随口回答了一下胖子的问题，又摸了摸下巴，语气古怪地问道：“你们有没有觉得，这几年的大型自然灾害有点多？” “是挺多的。” 安妮掰着手指头数道：“今年尼泊尔的地震，去年智利的海啸，前年不可描述国度的洪灾……好像每年都有大型灾难发生。” “单看一个国家还好一点，但是要看全世界的话，最近几年确实是每年都有规模不小的自然灾害发生。” 胖子点点头，附和了几句，又说道：“希望以后会好一点吧。” 罗杰脸色有些古怪。 更久的“以后”会不会变好，罗杰不太清楚。 但是最近几年，按照罗杰前世的记忆，只会是一年比一年更糟糕，每年都有规模不小的灾难爆发。 洪水、海啸、地震、火灾…… 每一次大型的自然灾害，都会让大量人群的生存受到严重的威胁。 “我们是不是该做点什么？” 罗杰指了指新闻画面上，尼泊尔当地难民营中的场面，说道：“不管是真的做慈善也好，还是花钱买名气也好，我总觉得，我们该为他们做点什么事。” “你是说尼泊尔？” 胖子开口道：“你可能没有了解过基金会的近况，我们已经给灾区捐赠了一大笔救灾物资，总共花了超过一千万美元，比北美政|府的救援款项还要多！” 乐队名下的慈善基金会主要存在的意义是为了避税。 但在避税之余，也总有固定比例的钱会真正地花到“应该去的地方”，每年的慈善开支都在八位数。 至少和某些名声烂到骨子里的所谓的“慈善基金会”比起来，乐队在这方面还是很有良心的。 “我的意思是，或许我们该专门拿出一笔预算来，如果哪里发生了大的灾难，我们就该派人调集一批救灾物资送过去。” 罗杰想了想，说道：“就当是花钱买名气也好，到了我们现在这个程度，想要单纯靠音乐，很难更进一步，最好在其它方面想想办法，慈善就是一个不错的路子。” 罗杰毫不掩饰自己的目的，就是为了博一个好的名声。 但是和那些纯粹作秀的家伙比起来，这样已经算是非常有良心的了。 至少，乐队是真真切切花了钱的。 一心一意只想“普度众生”的圣母或许会有，但这种人毕竟是少数。 绝大多数人还是自私的。 有目的的慈善，总比纯粹的作秀要好得多。 “你想加大慈善方面的开支？” 胖子诧异地问了一句：“你是认真的吗？长远来看，这可不是什么小数目。” 依靠慈善来刷格调，这确实是一个很好的“出路”。 但是，依靠“慈善”来赚取名声，必须要长期坚持才有效果。 若是只是短时间的炒作，多半只会起到反效果。 例如，全世界的人都知道埃尔顿-约翰爵士是一名热衷于慈善的名声，但这是他几十年如一日在慈善事业上大笔投入换来的名声。 而某位利用慈善来炒作的好莱坞巨星，人们就只会记得他用筹集来的善款为自己买了一架私人飞机。 依靠慈善来刷格调，效果确实是很出色，但长远来看，这笔投入可不小。 “我只是觉得这样做应该会有效果，而且承担这样一笔慈善开支，对我们来说也没有什么压力。” 罗杰想了想，说道：“具体的事情让人调研一下，讨论一下是否可行，然后再做决定吧。” 搞慈善这个念头是突然冒出来的，不过若是真正要去实施，还是要“走一下流程”。 对于乐队来说，这是一笔“花钱买名气”的生意。 既然是生意，就不能拍脑门随意做决定。 至少要确保不会亏本才行。 “如果确实有好处的话，我没意见。” 胖子表现得要谨慎一些，问道：“你打算让谁去负责这个计划？” “还能有谁？” 罗杰一副理所当然的样子，说道：“当然是玛姬，咱们的慈善基金不是一直都是她负责的吗？” 罗杰所说的玛姬，是胖子的前妻的侄女…… 咳咳，就是乐队曾经的助理玛格丽特。 在从助理的位置上离任之后，玛格丽特先后换了好几次岗位，最后固定在了乐队名下几家慈善基金会的负责人这个位置上。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 对于乐队来说，这个位置对于“专业能力”的要求并不高，反而是对忠诚、信任方面的要求极高。 毕竟，避税用的慈善基金会嘛，多多少少都有些“见不得光”的东西。 如果不是十分可靠的人，乐队也不敢用。 玛格丽特自然是符合“可靠”这个条件的。 虽然说，在涉及八位数乃至于九位数的美元面前，亲戚关系也未必靠得住，何况还不算是近亲。 但至少是要比那些外人强得多了。 至于能力方面，经过这些年的磨炼，玛格丽特和那些商业天才或许没有太强的可比性，但至少是具备基本的管理能力的。 而在慈善基金负责人这个位置上，若是干得粗糙一点的话，也不需要太强的能力。 毕竟只是一个负责花钱的位置。 想要将每一分钱都花到最恰当的位置上，那确实是个技术活。 但如果没有太高的要求，可以接受一定程度的浪费，那基本上是个人都能干这事。 何况，就算玛格丽特一个人不行，底下还有一支专业的会计师团队呢，运作几家慈善基金会，绝对是绰绰有余了。 “玛姬？” 胖子点点头，表示对这个人选没有意见。 “不说这个了，等玛姬那边研究一下，确认可行的话再谈细节。” 罗杰摆摆手，中止了这个话题，转口说道：“继续说之前那个问题，我们这次巡演，嘉宾请谁比较合适？” 一般来说，乐坛明星的巡回演唱会，通常都会请上一些嘉宾来助阵。 一方面，是带给歌迷们一定的新鲜感。 另一方面，也是彼此借用人气。 当然，以乐队现在的情况来说，除了少数几个名字，其它绝大多数乐坛明星加入到巡演中来，都可以说是蹭乐队的人气。 站在乐队的角度来讲，这就叫做“提携后辈”。 流行乐坛的竞争很激烈，但在明面上，大多数明星之间都会保持一个比较不错的关系，甚至主动结成一个个的小圈子。 提携有潜力的后辈，也是增强自身影响力的一种方式。 例如拉丁天后加西亚-佩内洛普，就通过这种方式，“培养”除了一大批支持者，虽然已经退隐十多年，但对唱片业的影响力依然很大。 “那个‘摇滚复兴’计划，第一批成团的乐队也差不多该出来了吧。” 胖子想了一会，提议道：“要不然从这里边挑几个潜力不错的？” “摇滚复兴”计划已经执行了三年。 这个由乐队牵头成立的项目，实际的执行和操作却是由【量子音乐】和北美唱片业协会联合完成，乐队只管出钱，其它的一概不去过问。 当然，就算不过问，一些基本的情况还是多少有些了解的。 经过三年的培训，第一批受训的新人们，其中比较出色的一批，已经开始组成了乐队，与【量子音乐】旗下的厂牌签下了合约。 胖子的想法，是从这批乐队当中挑选出几个潜力不错的，作为【《摇滚圣经》tour】的巡演嘉宾。 这样的机会，只要能够把握住，对于新人乐队来说，可以算是极高的起点了。 “纯新人不太合适。” 罗杰反对道：“在五六万甚至更多的观众面前进行演出，压力是很大的。别忘了，当年在费城的时候，只是面对几千人，你都差点吓得尿裤子，还是嗑了药才勉强能上台。” 超大规模的现场，站在舞台上，面对数万名歌迷，心理压力是非常大的。 若是没有足够强的心理素质，根本没办法正常完成演出。 更不要说，还要表现得足够好，让歌迷们记住了。 这种大规模的巡演，对于新人来说，既是机会，但同时也是压力。 一旦发挥失常，几乎会毁掉他们的职业生涯。 更不要说，若是巡演嘉宾的表现不好，对乐队的巡演也会造成一定的负面影响。 虽然影响不大，但能避免，还是尽量避免为好。 “摇滚复兴”计划的第一批乐队不少，罗杰相信，这些乐队里边，肯定有一些天生就能适应大场面的。 但问题在于，更多的人，还是要一步步从小型的演出开始适应自己的“明星”身份。 在没有办法确定谁是“天生就该站在舞台上”的人的情况下，罗杰并不希望冒险。 反而，那些名气不够大，但已经证明过自己能力的人，才是更好的选择。 “mad唱片前些年扶植起来的那批怎么样？” 安妮提议道：“那批乐队里边有几个表现得还不错的，也算是我们‘自己人’，你还给他们写过歌。” “你是说【八岐大兔】和【六英尺下】那几个乐队？” 要是安妮不提，罗杰都快忘了这些人了。 不过一提起来，记忆倒是迅速浮现在脑海之中。 罗杰还记得，自己给其中几支乐队写（chao）过歌，有一部分确实是表现得不错，为【量子音乐】创造了不少利润。 这些乐队，也绝对算得上是自己的“嫡系”，若是档期合适，顺手拉一把，也没什么太大的问题。 考虑了片刻，罗杰点点头，说道：“可以列入考虑范围之内。” 又想了一会，罗杰继续说道：“回头再问问加里、埃文他们有没有兴趣。这次的巡演有三年半的时间，一个嘉宾最多参加其中的几场到几十场，我们可以多请一些人来助阵。” 三年半的巡演，即便是请巡演嘉宾来，也不可能是全程都参与。 毕竟别人也都有自己的事业。 能够参与其中的几场，最多二三十场，就已经算是很多了。 一百七十多场演出，请上两位数的巡演嘉宾来，都分配得过来。 罗杰也不介意多请一些朋友，将这次巡演的动静闹得更大一些。 “和加里他们联系的事就交给我吧，我记得他们好像都在洛杉矶，回头我约他们一起打牌，顺便问问。” 胖子主动接下了这个任务，笑道：“上次聚的时候，加里说他们有退休的想法，不过参加其中的几场演出，一起玩一玩，他们应该是会有兴趣的。” 【金属猴子】的加里-贝尔等人年龄都不小了，也到了该退休的时候。 当然，玩摇滚的乐队，一般“寿命”都比较长，七八十岁还活跃在舞台上也不是什么新鲜事。 若是想要继续自己的明星生涯，他们还是能再继续玩上十几年甚至更长时间的摇滚的。 只不过加里-贝尔那帮人都没有太大的野心，更重要的是几乎没有了继续向上的空间，钱也赚够了，想要退休，好好享受生活，也是正常的想法。 “不用勉强。” 罗杰随口说道：“如果他们有兴趣，大家一起玩一玩最好。要是他们没兴趣，也不要强求。” 第869章 《黄昏之十二乐章》 和胖子等人的谈话，让罗杰想起了那个差点被自己忘掉的“摇滚复兴”计划。 当初提出这项计划，一大半是为了捞名望，顺带着为【量子音乐】培养“后备人才”。 不过，在这项计划正式开始实施之后，乐队便是没怎么管过了，只是每年掏上几百上千万美元，其它的一切都丢给【量子音乐】和北美唱片业协会去处理。 一路走到现在，乐队涉及到的各种投资、捐款等等，数量非常的多，其中的绝大部分，乐队几人都不会亲自过问，甚至于会忘记参与过其中的一部分项目。 “what？我们在xxx还有一笔投资？今年的分红有一百五十万美元？” “哈？我们每年还要给xxx捐款一百万美元，已经持续了六年了？” “……” 诸如此类的事情，对于乐队来说不至于非常常见，但也不算少。 往往只有到了年底盘账的时候，才会想起来许多被“遗忘”的项目。 甚至于，若是不仔细去看每一项收支的明细的话，也很容易忽略掉。 “摇滚复兴”计划就属于被罗杰给忘记的一类。 经过胖子提起，罗杰才想起有这么一件事，突然来了兴致，与【量子音乐】联系了一番，索要了一份资料。 这项计划从2013年初开始实施，如今已经是第三个年头。 每年招收一批新的“学员”，如今已经是第三批。 依靠着【量子音乐】和北美唱片业协会庞大的影响力，受到“摇滚复兴”计划培养的歌手、乐手，已经多达六千余人。 其中，仅仅只是第一批次，就有近三千人。 并不是每一个人都能坚持到现在，虽然只是短短的不到三年时间，但也有近半的人选择了退出。 剩下的人里，【量子音乐】挑选了一批比较优秀的，支持他们组建乐队，签约到旗下的厂牌。 其中表现最出色的十几支乐队，已经是推出了自己的专辑，甚至还办起了小规模的巡回演出。 当然，这种新人乐队，在没有特别好的机会的情况下，即便是巡演，一般来说也都是livehouse级别的“微型”演出，一场只有几百名观众的那种，往往门票还卖不完。 事实上，在摇滚乐的圈子里，这样的乐队占了绝大多数。 有许多乐队，成立数十年，也只能办得起livehouse级别的演出，或者去一些中小规模的音乐节上打打酱油。 不过，只要能聚拢起一批粉丝，或许算不上什么真正的“明星”，但依靠音乐养活自己，在这个圈子里存活下去，却是没有太大问题的。 当然，和那些外表光鲜亮丽的明星们比起来，这类乐队往往会显得很是落魄，根本不像是娱乐圈的人。 其实绝大多数摇滚乐队在刚出道的时候都是如此。 ——当然，livehouse是这些年才兴起的“新玩意”，在过去，大部分乐队演出的场地都是在酒吧之类的地方，甚至是直接在街头卖艺的也有。 第一批从“摇滚复兴”计划中走出的乐队，由于名气不足的缘故，许多都是走上了livehouse巡演的路，通过这种方式来聚拢自己的粉丝。 不管未来的野心有多大，首先得要能养活自己，才能在这个行业里继续下去。 家里有矿的毕竟还是少数。 罗杰大致翻了翻资料，第一批的十几支乐队里，由于出道时间还短的缘故，连算得上三线小明星的都没有，充其量只是不入流的水准。 这也符合罗杰之前的猜测。 【darkness】乐队之所以能够一出道就迅速蹿红，靠的是罗杰开挂作弊。 而且现在年代也不同了，除非唱片公司下大力气去推广，否则出道就立刻爆红的案例几乎不可能出现。 但推广是需要资源的，以北美这些唱片公司的习惯，尤其是大公司的习惯，更加喜欢让旗下的艺人们自己去拼出一条路来。 先出成绩，再给资源。 这样的培养方式，每一个能从人群中杀出一条血路来的，都具备极强的商业号召力。 但在刚刚起步的阶段，却是非常艰难，甚至可以说有百分之九十的艺人，都无法跨过这一关。 偶尔也有个别特别被看好的，可以在出成绩之前就得到一定的资源，而且这些资源的“质”和“量”往往都还不会太少，连大部分三线明星都要眼红。 但这种情况，在【量子音乐】这样近乎算是半垄断的巨头内部，是极少会出现的。 自从【量子音乐】成立以来，得到这样待遇的也仅仅只有泰勒-斯威夫特和阿黛尔-阿德金斯两个人。 至于从“摇滚复兴”计划中走出来的这些乐队、乐手，根据罗杰对这个行业的了解，绝大部分都无法“活”过一年。 一年之内，大部分乐队就会解散，或者离开【量子音乐】。 至于要从激烈的竞争当中拼杀出来，打响自己的名气，那至少也是两三年以后的事了。 当然，若是有合适的机遇，这个时间也可能被大幅度缩短。 但这种机遇，同样是需要经过极为惨烈的竞争才能抢到手。 而且有了机遇，能否利用得好还是一回事。 虽然说，娱乐圈这个圈子里有一句老话，叫做机会比能力更重要。 但若是能力不足，即便是机会到了眼前，也是抓不住的。 举个栗子，乐队的这次【《摇滚圣经》tour】巡演，对那些新人们来说就是一个绝佳的机会。 哪怕只是作为嘉宾参加一两场演出，每场只出场半个小时、甚至是十几分钟，对这些新人们来说，也是能够极大地提升他们的名气。 若是表现出色，凭借这个机会一飞冲天也不是不可能。 但是，在数万名歌迷面前演出，这种心理压力却不是一般人能够承受得起的。 如果把演出搞砸了，那可就连未来都没了。 正是因为担心这一点，罗杰才否决了胖子的提议，拒绝让“摇滚复兴”出来的这些新人乐队加入这次巡演当中。 天生大心脏的人确实是有，但大部分乐坛明星，还是需要循序渐进，逐渐积累经验，才能做到在数万歌迷面前能够发挥如常。 罗杰花了几天时间翻看这些资料，甚至连这些乐队录制的专辑都听了一遍，心中大致也有了一个判断。 由于主导“摇滚复兴”计划的是【量子音乐】，这些乐队的风格也不可避免地向商业化偏移，多多少少有一些“流水线产品”的感觉。 如果不改掉这个缺陷，或许成名不那么困难，但想要成为真正的大牌明星，机会就很渺茫了。 不过这并不能说是什么坏事。 毕竟，绝大多数进入这个行业的人，本身就不可能成为什么大牌明星。 对于百分之九十九的人来说，成为一名二三线明星，就是事业的顶点。 而“流水线产品”的风格，反而比那些有着强烈个人印记的艺人更容易达成这个目标。 这也是为什么，“流量明星”这个概念越来越火。 这种模式最大的好处在于成名的过程是“先易后难”，能够迅速火起来，然后收回签约公司投资在他们身上的成本，并在短时间内快速产生盈利。 至于天花板低？ 唱片公司才不会在乎这些。 听过了十几支乐队的作品之后，罗杰大致做出了判断，这些乐队，若是搭配上合适的营销策略，成为普通的小明星的可能性很大。 但想要大红大紫，在不投入巨额资源的前提下，几乎是完全不可能。 而且即便做到了这一点，在缺乏强烈个人风格的情况下，他们火的时间也不会太长，顶多几年，商业价值就会开始迅速衰退。 不过，这已经算是达到了罗杰对“摇滚复兴”计划最初的期待。 任何一种音乐类型，支撑它的其实并不是站在金字塔顶端的那些巨星。 真正重要的，是构建起金字塔底层和中层的那些人，即所谓的“不入流”小明星，和二三线的明星们。 而“摇滚复兴”计划，就具备在“摇滚乐”这个类型当中，大规模制造中下阶层明星的能力。 只要金字塔的底座够大、够结实，自然而然地就会诞生出足够大牌的“顶级”来。 而且，同处于这个圈子的明星数量够多，也能吸引越来越多的新人加入进来，形成一个良性循环。 能够加强摇滚乐这座金字塔的底座，对于“摇滚复兴”计划来说，就已经是成功了。 至于更多的东西，那不是几个人、几支乐队，或者一两家唱片公司就能做到的事。 而是需要所有摇滚音乐的爱好者共同去努力。 “这个计划的进展情况，每隔……半年吧，每隔半年给我汇总一份资料。” 罗杰犹豫了一下，还是觉得自己应该对“摇滚复兴”计划稍微多关注一点，对依耶塔-哈森吩咐了一番。 想了一会，罗杰又问道：“之前让你去帮我收购的那个版权怎么样了？” “遇到了一点小麻烦，不过已经有了解决方案，目前进展还算顺利。” 依耶塔-哈森翻开备忘录，说道：“不可描述国度的法律不支持将一部作品中的某项元素单独摘出来作为独立版权出售或者授权，甚至于你打算买的‘设定’，按照对岸的法律，是不受版权保护的。不过为了避免不必要的麻烦，我们打算收购《亵渎》的完整版权，目前在价格上稍微有一些分歧，预计能够在一两个月内达成正式的协议。” 大部分国家都加入了全球版权联合协议，但在细节上，不同国家的规定有所不同。 比如说，在北美的版权法中，就允许将作品中的某项元素单独摘出来，作为独立的版权转让或者授权。 而不可描述国度的版权法则不支持这种做法。 举个栗子，在金庸的小说当中，“独孤求败”这个角色，若是按照北美的法律，就可以作为独立的版权。 但按照不可描述国度的法律，你想要用到某个角色，或者某个设定，就必须得把整本书的版权都买下来。 更极端一点的，比如某部系统文网络小说中“系统”这个设定，如果设定的足够详细、完善，满足了相关的条件，按照北美的法律，都可以算作是独立的版权。 ——也就是说，如果有作者想写一本系统文，就必须要找第一个创作出“系统文”这个类型的作者去购买相关的版权，否则就是侵权。 而按照不可描述国度的法律，则是没有这方面的限制，“设定”不算版权。 罗杰看上的，是太平洋对岸一本小说中的一项设定，严格来讲，按照太平洋对岸的版权法，不需要版权也能用，而作者没有在不可描述国度之外的地区注册版权，也不影响罗杰使用。 但是到了乐队现在这个地步，本来就很容易遇到“碰瓷”的家伙，几乎天天有人宣称乐队抄袭了他们的作品。 若是真的被人抓到了这方面的把柄，就算不会带来什么实质性的损失，名声上也不好听。 反正罗杰看上的那本小说版权费也不贵，干脆就直接买下来，就当花钱买省事了。 “分歧不大的话就直接同意对方的要求吧，五百万美元以内你都可以做主，不需要向我申请。” 罗杰摆了摆手，强调道：“尽快搞定这件事。” 罗杰的意思，当然不是用五百万美元来买这本小说的版权，一本网络小说，再怎么值钱也卖不到这个数字。 这是指依耶塔-哈森的“财务权限”，在这个数字之下，只要是乐队需要的开支，依耶塔-哈森都有权利自行决定，不必向任何人汇报。 ——当然，必要的财务流程还是要走的。 依耶塔-哈森自然是明白罗杰的意思，点点头道：“我们派去的谈判人员认为，如果只是授权的话，十万美元以内就可以拿下。如果是版权转让，最多也不会超过五十万美元。” 顿了顿，依耶塔-哈森又好奇地问道：“为什么一定要这本小说？十二种属性的神器，类似的设定在奇幻作品当中很常见，为什么不买一些知名度更高的版权？例如jv-琼斯的《阴影之剑》……” “没什么特别的理由，如果一定要说的话……” 罗杰笑了笑，说道：“我喜欢这个名字，《黄昏之十二乐章》，你觉得下一张专辑用这个名字怎么样？” 第870章 贝斯主音 位于地下室的录音室里，罗杰正在抱着一把贝斯，手指飞快地在琴弦上拨动着。 低沉而快速的riff不断重复，给人一种压迫感十足的感觉。 弹了一段，罗杰放下贝斯，按下一旁的录音机，拿起纸笔，一边听着回放，一边在纸上写写画画，涂鸦着什么。 忽然，录音室的门被推开，一个穿着萝莉裙的小女孩从门后探出脑袋，脆生生地叫道；“daddy，妈咪让我来叫你吃饭！” 已经四岁的阿曼达已经不再像两年前那么嗜睡，反而显得异常得活泼。 看到女儿出现，罗杰停下了手头的工作，却是没有将纸笔放下，而是拿在手上，就这么朝门外走去。 牵着小阿曼达的手回到餐厅，刚刚还十分粘着父亲的阿曼达突然挣开罗杰的手，蹬着小短腿跑向屋内，大叫着：“小八！小八！你躲到哪去了？！” “你就不能吃完饭再跟小八玩吗？！” 安妮不满地朝阿曼达的背影喊了一句，转过头向罗杰抱怨道：“我们就不该让她养狗，现在她跟小八混在一起的时间比我还多！” 小八是阿曼达养的狗，是一条柴犬，两个月前从宠物店抱回来，现在才半岁。 当然，说是阿曼达在养，实际上小女孩只是喜欢和它一起玩，真正照顾小八，还是庄园内那些保姆的工作。 对于养宠物这件事，罗杰没什么特别的看法，属于中立派。 若是能让女儿开心，对于罗杰来说，就是值得的。 唯一让罗杰有些不满的是，原本非常粘人的阿曼达，在养了小八之后，更愿意把时间花在她的宠物身上，而不是缠着父母。 ——安妮同样对此感到不满，或者说，对某条柴犬感到嫉妒。 “让阿曼达养一个宠物，和它一起成长，这可是你的主意。” 罗杰耸耸肩，将一叠四线谱放在一旁。 四线谱是贝斯专用的曲谱，就和吉他的六线谱一样，一条线对应一根琴弦，跟是方便。 安妮主意到了罗杰手中放下的东西，好奇地问道：“这是你这段时间在忙的东西？新歌？” “嗯，就是我之前说过的那张专辑，《黄昏之十二乐章》。这上边的是《湮甲》，不过距离完成还差得远，主旋律都还没搞定。” 罗杰伸手在曲谱上点了点，说道：“不用太在意，录制这张专辑也是巡演结束以后的事了，还要再过上好几年。” 创作这张专辑的念头，罗杰早就有这个想法了。 只不过一直到了现在，才完善了这个“点子”的雏形，开始付诸行动。 《黄昏之十二乐章》来自罗杰很喜欢的一部网络小说的设定，属于小说中的一件神器，拥有十二种不同的属性，分别是虚弱、衰老、迟缓、昏暗、疲倦、中毒、幻音、伪像、混乱、狂暴、破法、湮甲。 罗杰的想法，便是创作十二首歌，与这件“神器”的十二种属性对应，构成一张专辑。 和乐队以往的所有作品都不同的是，这是一张原创专辑。 在《摇滚圣经》结束之前，罗杰一直都有过这方面的尝试，但结果不算十分理想。 唯一一首让罗杰感到满意的《讲不出再见》，也只是“半原创”，不但歌词一个标点符号都没有改动，部分旋律上也借鉴了原曲的部分段落。 当然，整体上来讲，这首歌还是被改得面目全非，和谭咏麟的原版不算有太深的联系。 也正是这一首歌的成功，让罗杰意识到，自己可以开始尝试创作一张真正属于自己、属于乐队的原创专辑了。 在上一次【诞生tour】巡演的后半程，罗杰就在想着这个问题。 但一直到不久之前，《摇滚圣经》系列正式宣告结束的时候，罗杰才终于下定了决心，并派人到太平洋对岸买下了那本小说的版权。 买版权只是单纯为了省事、避免不必要的麻烦而已。 反正这个年代，太平洋对岸网络小说的版权并不值钱，哪怕是最火的那一批作品，也最多只能卖到几十万美元的价格。 若是只是购买改编授权，尤其是不值钱的音乐改编，费用就更低。 罗杰看上的又是属于网文早期的一本老书，价格就更低了，只是花了几万美元就搞定。 若是版权费用太贵的话，罗杰也不会当这个冤大头。 毕竟，在罗杰的规划之中，新专辑仅仅只是用到了“黄昏之十二乐章”这件神器的设定和名字，与小说本身的剧情基本上没有任何的关系。 无论按照任何一个国家的版权法，没有授权的情况下直接用，也是不会有任何法律问题的。 若是花点小钱避免可能出现的麻烦，倒也还算值得，如果太贵，那就纯粹是当冤大头了。 在罗杰的构想之中，这张专辑将由十二首不同风格的单曲组成，但通过一条隐晦的主线，将这十二首单曲完全串联在一起，形成一个整体。 从音乐风格上来讲，《黄昏之十二乐章》的曲风会显得有些杂乱，比如说在罗杰的设想之中，《幻音》所对应的便是偏向于迷幻摇滚的风格，而《狂暴》则是重金属。 十二首歌，分别属于十二种不同的摇滚类型。 这种创作思路，很容易让购买专辑的歌迷感到迷茫，对这张专辑的主题感到混乱。 对于罗杰来讲，这也算是一次尝试，尝试自己的乐队是否有能力驾驭这样剑走偏锋的创作思路。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 当然，这样做，失败的可能性很大，反而若是成功了，才更让人觉得奇怪。 至少，在罗杰的记忆之中，是没有哪支乐队、哪张专辑是这么做，而且还取得了成功的。 不过，以乐队现在的地位和影响力，完全足以承担得起这样的尝试，哪怕失败一两次，也不至于伤筋动骨。 反而，若是一旦取得成功，却是能够引起整个唱片业的轰动，乃至于颠覆摇滚乐这个圈子一贯的认知。 虽然风险很高，但成功之后的预期收益却是更高，完全值得赌上一把。 当然，这只是一个长期的计划。 有这上一次《讲不出再见》的创作经验，罗杰很清楚，乐队的能力足以创作出优质的原创作品。 但创作一首歌，和创作一张完整的专辑，难度是截然不同的，更不要说是《黄昏之十二乐章》这样风格繁杂到了极致的专辑。 创作一首歌，只需要考虑这首歌本身。 而创作一张专辑，要考虑的东西就太多了。 当然，将一堆看起来不错的单曲硬拼凑在一起凑成一张“专辑”也不是不行。 事实上，在流行音乐的领域当中，大部分人确实是这么干的。 但对摇滚乐而言，任何一张成功的专辑，都是一个整体，而不是十几首单曲。 事实上，在开始尝试着创作《黄昏之十二乐章》的一开始，罗杰就遇到了麻烦。 断断续续一个多星期下来，罗杰还没有搞定第一首歌的主旋律，仅仅只是确定了这首歌的主音部分是贝斯，而不是更加常见的吉他。 由于乐器本身的特性，在一支乐队当中，贝斯通常都是作为陪衬，虽然重要，但并不出彩。 当然，想要突出贝斯的音线，也并不是说做不到，只是需要一些复杂的操作，对于乐手本身、乐队整体的配合，乃至于器材的选择和后期音轨合成等等，都有很高的要求。 贝斯来做主音，这种尝试，在知名的大牌乐队当中几乎是见不到的。 即便偶尔出现一些，也最多只是和吉他并列的位置，并没有凌驾于吉他之上。 例如红辣椒乐队、煤油炉乐队很多代表性的作品，都是属于这种情况。 当然，由于乐器本身的特性，一旦将贝斯的作用放大、突出，那么只要乐手的水准不是太差，贝斯往往都会变得十分抢镜，抢走其它人的风头。 事实上，红辣椒乐队往往给人留下的就是这样一种印象：flea大神牛逼！其它队友都是拖后腿的废物！ 但其实，红辣椒乐队的鼓手，主唱，包括曾经的几任吉他手，个人能力都是相当出色的，只是由于flea更加的“抢镜”，抢走了别人的风头。 ——这种情况仅限于录音室里，而若是现场，立刻就会感受到不同。 贝斯这件乐器的局限性，毕竟还是十分明显的。 将贝斯的地位抬高到主音，吉他完全沦为陪衬，这也算是罗杰的一种尝试。 原因无它，仅仅只是罗杰觉得，这首《湮甲》适合这么做，于是就做了。 但这首歌的创作，也就仅仅只是进行到这一步，连开了个头都不算。 断断续续折腾了一个多星期，罗杰只是确定下来一小部分riff，连一段完整的主旋律都没有定下来，依然还在反复修改之中。 当然，这也是因为，这一个多星期，并不是完全耗在了这首歌上。 【《摇滚圣经》tour】巡演的筹备，以及其它一些琐事，也是需要乐队花费时间去准备的。 考虑到这张专辑最早也要在巡演结束之后，也就是四年以后才会开始筹备和录制，时间还很宽松，倒也不急于一时。 哪怕用三四个月的时间来完成一首歌的创作，也是绰绰有余的。 这是乐队严格意义上的第一张原创专辑，也可能是最后一张，花费更多的时间去打磨，并不是什么坏事。 甚至于，罗杰还做好了心理准备，若是【《摇滚圣经》tour】巡演之后，这张专辑的创作依然不能让罗杰感到满意，那就继续推迟。 哪怕花上十年甚至更长时间也在所不惜。 大不了，若是时间太久，中间再创（chao）作（xi）一两张前世的经典专辑就是了。 《摇滚圣经》系列虽然已经结束，但前世那无数经典作品，还只是搬运了一小部分，远远没有用完。 “等你把主旋律搞定之后给我发一份，我帮你一起研究。” 安妮随口说了一句，往嘴里塞了一块占满辣椒的鱼肉，口齿不清地说道：“公司发了一份报表过来，三张专辑的最新销量已经统计出来了。” “情况怎么样？没出什么变故吧？” 听到“销量”两个字，本来有些心不在焉的罗杰也关心了起来。 这毕竟是关系到钱的事。 虽然嘴上一直说着不在乎钱，但实际嘛…… 还是真香。 “没什么变化，下滑曲线符合之前的预期，下跌的不算太明显。” 安妮摇摇头，说道：“现在三张专辑加起来，总销量已经突破三千万了。” 顿了顿，安妮又补充道：“是将三合一促销礼包算作三份销量来算的。” 在唱片业内，往往会出现“捆绑销售”的促销手段。 有些是零售店内自发的促销活动，这种和唱片公司的关系不大。 但也有一些，是唱片公司在发行的时候就是这么做的，将几张专辑合并在一起发行，以一个较低的价格卖出，以促进销量。 对于后者，在计算销量的时候，往往一份“捆绑礼包”，里边有几张专辑，就算做几份销量，分别加在每一张专辑上边。 例如《摇滚圣经》系列最后三张专辑的“三合一促销礼包”，在计算销量的时候，每卖出一份，就算是《地下丝绒与妮可》、《脂粉猫王》和《七把钥匙的主人》这三张专辑各卖出了一份，而不会去统计促销礼包本身的销量。 当然，后者在财务报表上还是会有所体现的，但公开的销量数据上却是只算正式的录音室专辑。 三张专辑加起来三千万销量，这个数据符合【量子音乐】此前的预期。 按照目前的情况来看，估计未来几个月内还能够有一定的增长，但增长的空间不会太大。 最后的销量落点，大致就是在三千五百万上下。 平均到每一张专辑上，销量大致就是在一千两百万不到。 在实体唱片日渐式微的今天，这个数字已经算是相当可观。 如果不是乐队的名气和咖位足够大牌，如果不是《摇滚圣经》系列的口碑早已建立起来，又在宣传中喊出了整个系列已经完结的通告，换成其它乐队来出这三张专辑，可能连这个数字的一半都达不到。 ——事实上，在罗杰的前世，也确实只有《脂粉猫王》的原声大碟销量超过了这个数字。 第871章 一年 《地下丝绒与妮可》、《脂粉猫王》和《七把钥匙的主人》这三张专辑已经发行了三个多月，销量下降的趋势十分明显。 事实上，对于【量子音乐】来说，《摇滚圣经》这个系列已经差不多算是结束了。 剩下的，都是各地分销商的事了。 不过，按照计划，在【《摇滚圣经》tour】巡演开始之前，整个《摇滚圣经》系列，还会进行一次大规模的重发和促销活动，推出“十五合一”的促销礼包。 后者的主要目的并不是为了促进多少新增销量，而是重新炒热这个系列的热度，为巡演造势。 不过，将《摇滚圣经》系列的十五张专辑打包，合并成一个促销礼包，以较低的折扣价出售，多少还是能够促进一些销量的。 从最早的《波西米亚狂想曲》至今，《摇滚圣经》系列已经是渡过了十四个年头。 整个系列当中，销量最高的是2005年发行的《迷幻摇滚篇：月之暗面》。 由于这张专辑发行的比较早，与分销商之间签订的合约还没有改成现在的，按照零售端销量进行结算的合约，因此，在【量子音乐】这里，统计到的销量是卖给分销商的“出货量”，高达六千六百万张。 至于零售端销量，唯一可以确定的是一定远远低于这个数字，但具体是多少，在分销商不肯提供详细数据报表的情况下，也只能估算出一个大概：三千五百万至四千万之间。 至于更加准确的数字，就没有办法统计了。 从《月之暗面》之后，整个《摇滚圣经》系列的销量是呈现出一个稳定下滑的曲线，一张比一张卖得少。 这其中的主要原因在于数字音乐对传统实体唱片产业的冲击，尤其是当spotify模式兴起之后，数字音乐渐渐由过去的买断制转变为现在主流的会员制、依照“付费用户点播次数”收费的模式。 这一模式对于“销量数字”的影响却是很大。 一个月十几美元的会员就可以免费去听成千上万首歌，愿意花钱去买断一首歌的人自然就少了许多。 事实上，这种格局也很大程度上对唱片业产生了颠覆性的影响。 在过去的实体唱片时代，任何一位稍有名气的明星，都很容易赚到大笔的美元。 不说太高的销量，一张专辑只要能卖出个一两百万张，歌手自身的收入就能达到数百万美元，再加上由此而带来的名气，参加一些音乐节演出、接几个广告代言等等，一年的收入达到一两千万美元这个水准是很轻松的。 年收入一两千万美元，这在好莱坞，二线明星当中也只有比较有钱的那一部分才能拿到这个级别的收入。 但在唱片业，一个三线小明星都能拿到这个数字。 这也是为什么，在十几年前，唱片业要远远比好莱坞繁荣得多。 但现在呢？ 有几个人的专辑还能卖到上百万张的销量？ 更不要说，因为各种各样的原因，同样的销量下，专辑的盈利往往是要比十年前更低。 乐坛明星的主要收入，已经由过去的专辑销售收入，转向了现在的巡回演出收入和音乐版权收入。 而后两者，往往是和底层的小明星没有太大关系的，只有具备一定商业号召力的大牌，才玩得起。 随着数字音乐对实体唱片产业的冲击，如今的唱片业，已经由过去整体上的繁荣，转向了一种“赢家通吃”的格局。 站在金字塔顶端的大牌巨星收入依然不比过去少，甚至更多，但绝大多数的中、底层明星，收入却是大幅度缩减，甚至到了难以为继的地步。 当然，这样的变化，至少到目前为止，对顶尖大牌明星的影响无限趋近于零。 几乎所有的大牌明星，都不会完全依赖某一项收入。 唱片销售收入低了？没关系，多开几场巡演、多接一点代言，完全能从其它地方将这份收入弥补回来。 对于唱片公司来说，影响也不大。 一个中底层小明星带来的收入少了？没关系，多签几个就是了。 唯一受到影响的，实际上还是那些中层、底层的小明星，以及刚出道的新人们。 尤其是后者，往往需要有一份其它的工作，才能确保有足以养活自己的收入。 单靠出专辑之类的收入，连养活自己都难。 从长远来看，这对唱片业的发展是不利的。 不过别说是现在了，前世，一直到罗杰穿越之前，似乎都没有人想到一个合理、有效的解决办法。 罗杰几人也没有那么多悲天悯人的情怀，反正有句老话说得好，瘦死的骆驼比马大，就算唱片业再怎么衰败，至少几十年内，依然会是娱乐圈内最重要的一股力量。 说不定，过上几年十几年，就会出现新的变化，让唱片业重新繁荣兴盛起来呢？ 而且就算衰败，短时间内也影响不到乐队自己的利益。 所以，乐队的目光，还是聚焦在乐队自身身上，将几乎绝大部分精力都投入到即将开始的巡回演出，以及《摇滚圣经》系列的推广宣传上。 哦，对了，还有罗杰，依然是将多余的空闲时间都用来死磕《黄昏之十二乐章》。 只不过这项工作的进展不是很顺利，有些磕磕绊绊的感觉，进度十分缓慢。 罗杰倒也不着急，反正版权已经到手，双方的协议当中也没有对改编和发行的时间做任何明确的限制，什么时候推出这张专辑，完全是乐队自己说了算。 小主，这个章节后面还有哦^.^，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！ 若是【《摇滚圣经》tour】巡演结束之后依然没有完成，那就继续拖下去。 四年不够就五年，五年不够就十年。 反正总有一天，这张专辑是能够完成的。 …… 在这种摸鱼划水的状态下，一年的时间很快过去。 在这一年当中，《黄昏之十二乐章》仅仅只完成了“主线剧情”，以及两首歌的创作。 在剧情方面，罗杰参考了《阿瓦隆幻想乡》这张专辑的创作思路，不过在设定和故事内容上，却是以“诸神黄昏”为主题。 而且，由于歌曲创作方面还没有完善，罗杰仅仅只是写出了一段很简略，类似于大纲一般的简述。 至于具体的完善，则是在一首歌的作曲完成之后，再根据旋律去填词。 这是罗杰自己的习惯。 作词、作曲，这两者并没有什么固定的先后顺序。 依照创作好的旋律去填词，或者为创作好的歌词去谱曲，这两者都是没有任何问题的。 当然，同步进行的也有，不过大部分情况来说还是分开进行创作，哪怕是作词、作曲都由同一个人来完成也是如此。 罗杰自己的习惯，就是先创作好主旋律，甚至是完整的分乐器曲谱，再去填词。 整整花费了一年的时间，罗杰也仅仅只是完成了两首歌的完整词、曲，以及一首歌的主旋律。 当然，这也并非是罗杰一个人的功劳。 和【诞生】巡演中的那首《讲不出再见》一样，《黄昏之十二乐章》这张专辑的所有创作，都是由乐队共同来完成的。 罗杰负责的要多一点，除了专辑本身的构想之外，还包括了“主线大纲”和每一首歌的主旋律初稿。 而安妮、胖子和贾森的工作，就是在这个基础上，对歌曲的主旋律初稿进行完善、修改和填充，将其补充成一首完整的歌曲。 当然，在这个过程中，罗杰同样也会参与进去。 人多，并没有让《黄昏之十二乐章》的创作过程变得混乱。 反而，因为乐队四人之间已经彼此配合了十多年，非常的默契，这种合作式的创作过程在乐队手中进行得很顺利。 虽然进度比较慢，但歌曲完成的质量却是相当的出色。 一年下来，乐队完成了第一首开篇曲目《虚弱》和第十二首收尾曲目《湮甲》的完整创作，以及第二首《衰老》的主旋律和部分歌词。 先完成头、尾两首歌，也是为了进一步限定好这张专辑的框架。 整张专辑的主题选取的是西方著名的神话传说“诸神黄昏”，这也是为了切合专辑名字中的“黄昏”一词。 不过，罗杰并没有照抄“诸神黄昏”的传说，而是在这个基础上进行了一定的魔改，加入了少量人类角色的戏份。 其中的主要角色有两个，一名掌握着“大预言术”，站在众神一侧的教皇，以及一位代表着极致的“邪恶”的死灵法师。 ——这两个角色同样来自那本三观不正的小说，反正版权已经买来了，不用白不用。 在第一首歌的开场，便是讲述起亚斯洛特的腐朽和虚弱，以及巨狼芬里尔和世界之蛇耶梦加得联手攻击神灵国度亚斯洛特的故事。 （注：亚斯洛特是北欧神话中神的居所，类似于我国传说中的天庭。北欧神话传说中，巨狼芬里尔和世界之蛇耶梦加得进攻亚斯洛特被认为是诸神黄昏的开端。） 而在最后一首歌《湮甲》之中，讲述的则是星辰坠落、世界之树在烈火之中倒塌、大地沉入海底的末世景象。 这两首歌，前者采用的是带有浓重交响乐元素的歌剧金属风格，以宏大而充满史诗感的华丽篇章起头。 而最后一首歌，则以传统的布鲁斯摇滚为基调，给这段故事留下一个意味深长的余韵。 有了开头和结尾，剩下的，就是在两者之间，填充起一个丰满的“音乐故事”，将整张专辑补充完整。 这并不是一件简单的工作，但对罗杰来说，却是一个很有意义的“挑战”。 光靠搬（chao）运（xi）前世的经典摇滚，能够让自己的乐队成为这个世界最顶尖的摇滚乐队。 在一开始，这也确实是罗杰的“终极追求”。 但如今，随着《摇滚圣经》系列的完结，这个目标早已经实现了。 继续这样下去，也不过是日复一日地重复着之前已经完成的事情。 或许其它搭档感觉无所谓，但对于罗杰自己来说，当【darkness】乐队走上了这个世界流行乐坛的巅峰，却没有一首真正“属于乐队自己”的作品，总是让人感觉有些怪怪的。 正是在这种心态之下，罗杰才将《黄昏之十二乐章》这张“原创专辑”提上了日程。 不管怎么说，来了这个世界一趟，还取得了今天这样的成绩，总要在这个世界之中，留下点真正属于自己的印记。 不光是音乐或者商业方面的成就。 还有可以“真正传承下去的东西”，比如说音乐本身。 胖子和贾森两个憨货什么都没看出来，只是傻乎乎地问了几句罗杰为什么不像过去那样一手包办专辑的创作，而是让乐队一起参与。 这种话题自然是没法回答的，罗杰随意找了几个接口敷衍了过去。 倒是安妮，似乎是看出了点什么。 两人的关系毕竟是要更加紧密一些，罗杰也不可能时时刻刻保持“警惕”，偶尔就会有一些言行不慎的举动。 直接说出自己是穿越者这种蠢事罗杰肯定是干不出来的，但偶尔有些让人难免怀疑的举动，这也是没办法避免的事情。 虽然安妮一直没说什么，但从平日里的表现来看，显然是默认了罗杰身上有什么大秘密，只是懒得问，更加不会到处去说而已。 2016年四月。 报税季刚刚开始，距离《地下丝绒与妮可》等三张专辑发行刚刚过去一年。 距离【《摇滚圣经》tour】巡演正式开始的日子，也快要到了。 这天是周末，乐队并没有聚在一起。 罗杰坐在二楼的阳台上，看着花园里和狗子小八一起玩耍的女儿，嘴角露出一丝温馨的笑意。 “看什么呢？”一个显得十分困倦的声音从罗杰身后响起。 罗杰回头一看，却见是安妮打着哈欠，从床上爬了起来。 “阿曼达和小八。” 罗杰指了指楼下正在指挥着小八去捡飞盘的阿曼达，回过头，好奇地问道：“你最近这几天不舒服吗？每天都要睡到快中午才起来，晚上也没怎么见你熬夜啊。” “就是有点困。” 安妮坐到罗杰旁边的椅子上，端起罗杰的咖啡喝了一大口，又打了个哈欠，一副睡不醒的样子。 “你这样可不行。” 罗杰有些无奈地摊开手，道：“再过半个多月，巡演就要开始了，你得想办法调整一下自己的状态。” 第872章 《太阳报》的报道 安妮这段时间的状态略微有些奇怪，不过罗杰并没有多想。 在巡演正式开始之前的这段时间里，乐队放了一个短假，不再进行排练或者新歌创作，而是各自回家去陪伴家人。 接下来，乐队要进行长达三年半的巡回演出，在世界各地不断巡游，将要离开洛杉矶很长的时间。 对于罗杰来说，最放不下的自然是马上就满五岁的阿曼达。 按照西方的习惯，再过一两年，阿曼达也就该上学了。 在聘请私人家庭教师和送阿曼达去学校上学之间犹豫了一段时间，罗杰和安妮反复讨论了无数次，还是决定选择后者。 就“教育质量”上来讲，对于有足够财力的人来说，私人的家庭教师可以给孩子带来更好的教育水平。 别说是教育质量低下的公立学校了，哪怕是再好的私立学校，在教学质量上也不可能比得上一对一的家庭教师。 （注：北美的公立学校普遍教学质量很烂，因为没钱聘请水平较高的老师，对学生的管理也比较放任。） 不过，对于阿曼达这个年龄的孩子来说，在学习的过程中能够学到多少东西是一回事，能够在学校里多交到一些朋友，享受到这个年龄该有的快乐，才是更重要的事情。 在北美生活了十几年，虽然罗杰骨子里仍旧是一个东方人的灵魂，但在对待很多事情的态度上已经是“西方化”了。 何况，以罗杰和安妮的收入水平，也不需要阿曼达去通过学习来换取什么未来。 既然要让阿曼达像大多数普通的孩子一样去上学，自然是不可能将她带上巡演的旅途去。 纠结了好久之后，安妮决定将阿曼达交给自己的父母寄养一段时间。 ——安妮的父亲，唐纳德-克拉克还是安妮和胖子的经纪人。 在罗杰和安妮结婚之后，唐纳德似乎对两人的婚姻不太满意，双方的来往很少。 不过对于阿曼达，老头子却是非常的喜爱。 所谓隔代亲就是这样，老人和儿女的关系再怎么不好，也会十分宠爱自己的孙辈。 对于安妮留下的支票，唐纳德本来还不愿意收，但安妮一句“这钱是给阿曼达的”，老头子立马就不说话了。 临走之前，安妮依依不舍地和小家伙告别，就连一贯看不顺眼的柴犬小八，都变得有些可爱了起来，让安妮舍不得离开。 不过再怎么不舍，巡演还是要继续进行的。 在唐纳德不情不愿地承诺，在阿曼达放春假、暑假的时候，会带着阿曼达去看望父母之后，安妮才终于是万分不舍地走上飞机。 随着【黑暗使者号】在拉斯维加斯降落，【《摇滚圣经》tour】全球巡回演唱会终于是正式开始。 这场巡演，历经全球一百六十座城市，共计一百七十三场，现场观众的总容量为一千零四十三万人次。 经过长达一年的宣传，门票已经基本上卖得差不多，虽然仍有少量的余票，但却也只剩下一点零头。 包含一些促销活动所送出的赠票在内，已经售出的门票超过一千万张，足以在流行乐坛的历史上留下浓重的一笔。 随着巡演一同推出的，还有《摇滚圣经》的全套合集。 这个系列一共发行了十五张正式的专辑，在最后三张专辑完成之后，乐队又花了一点时间，录制了几张ep，以补充《摇滚圣经》系列所没有涉及到的分支类型。 在大多数唱片店的零售价格方面，一张《摇滚圣经》的cd要卖到二十多美元，以现在的市场水平而言，这是一个比较昂贵的价格。 更不要说，额外录制的那些ep，压根没有单独发行，除了网络上的数字版本以外，想买都找不到地方。 而随着这次巡演一同推出的《摇滚圣经》全套合集，包含了全部的十五张专辑，以及六张ep，总价才一百美元。 当然，即便是这个价格，也依然有得赚。 一共二十一张cd光盘，加上包装、运输成本在内，一套合集的成本大约是二十五美元左右。 再扣除分销商的抽成，留给【量子音乐】和乐队的利润空间，仍有三十至四十美元之间。 构成合集的十五张专辑，最短的发行了也超过一年，倒是六张ep有一定的发行价值，但也在数字音乐平台上挂了大半年的时间，算是“老歌”了。 这样算起来，三四十美元的利润空间，仍然是显得颇为的可观。 哪怕卖不出去多少，也几乎相当于是白捡的钱。 反正都是些旧专辑，唯一的成本就是为这次巡演重新设计了封面，以及生产和运输成本。 而且每卖出一套《摇滚圣经》全集，就相当于整个系列的每一张专辑都多了一个销量，能够使得整个系列的数据变得更加漂亮。 哪怕赚不了多少钱，能够让这个系列的销量数据变得更加好看，自然而然地也就提升了《摇滚圣经》系列的版权价值。 就像是电影的版权价值很大程度上依靠票房数据来体现一样，音乐专辑的版权价值，最重要的体现数据自然就是销量了。 销量低的专辑未必不值钱，但销量高的专辑一定值钱。 咳咳，扯远了。 总之，当乐队踏上巡演的旅途，《摇滚圣经》全集的合集也正式发行之后，整个摇滚乐的圈子都陷入了沸腾。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 尤其是在巡演开场的北美地区，歌迷们几乎是掰着手指在数日子，期待乐队早点抵达自己所在的城市。 至于远一些的嘛，虽然也同样期待，但就没有北美的歌迷那么激动了。 毕竟这次的巡演跨度有点长，足足三年半时间。 等到了巡演最后的亚洲地区，都是2019年的事了，就算要激动，也没有提前三年就开始激动的道理。 不过媒体们显然是对这次巡演相当的重视，从各个角度展开吹捧。 ——在这种“创造历史记录”的成功面前，虽然也有一些为了黑而黑的声音存在，但吹捧才是主流。哪怕是再怎么喜欢标新立异的媒体，也不会和自己的销量过不去。 不过大部分的吹捧都毫无新意，翻来覆去都是那么一套。 唯一一个比较有趣的，是来自舰队街的《太阳报》。 或许约翰牛的狗仔们天然就擅长吃媒体这碗饭，哪怕不搞八卦研究，也要比大多数的媒体更会寻找刁钻的角度进行报道。 《太阳报》这次的重点，就聚焦在了【《摇滚圣经》tour】的各项数据，尤其是“破纪录”的数据上。 在《太阳报》的这篇报道中，就罗列出了这次巡演中所有“超越历史记录”的数据。 …… 来自北美的传奇摇滚巨星【darkness】乐队的世界巡回演唱会已经开始，这次的巡演创下了多项历史性的记录，堪称“乐坛之最”！ 第一条，便是大家都知道的一项记录：观众人数之最！ 在六个月前，票务公司便公开宣称，此次巡演的门票销量已经超过七十年代【虫子】乐队的【一周八天tour】巡演，卖出超过七百万张门票。 而截至到目前，根据票务公司官方网站上的最新数据，门票销量已经突破一千万，总计一千零十一万张。 这个数字，将“超级巡演”的记录推高到了一个短时间内几乎不可能被再次超越的程度。 笔者甚至悲观地认为，在未来一百年，也不可能有哪位大牌巨星能够如此成功。 其次，是成本之最！ 【量子音乐】的巡演策划负责人汉克-h-汉克斯此前接受了本报记者的采访，宣称【《摇滚圣经》tour】的总成本预算高达七亿三千万美元。 这还不包括税务、渠道方抽成等等，在回款阶段才进行结算的“软成本”。 其中，每一场演出的场地租赁、改造成本、设备成本，以及安保、消防等等的成本相加，平均下来，每场演出要超过三百万美元，总计超过五亿美元，这是最大的一块开支。 据总策划汉克先生称，七亿三千万美元的成本只是预期，实际花费很可能要超过这个数字！ 第三，收入之最！ 从票务公司公开的数据来看，【《摇滚圣经》tour】的全球平均票价低于超a巨星的平均水平，仅有八十美元，其中最贵的为北美东部地区，平均票价一百一十美元，最低的西亚仅有五十五美元的均价。 但即便采用了如此低廉的票价，【《摇滚圣经》tour】的票房总收入也已经确定超过八亿美元。 本报未能查到其它公开的收入数据，但从票房收入估算，保守估计，【《摇滚圣经》tour】的总收入也不会低于十五亿美元。 第四，慈善之最！ 是的，这又是一个旧新闻，但我认为不得不提到它！ 在三个月前，【darkness】乐队的经纪人西奥多-杰克逊通过福克斯新闻频道的采访透露，乐队已经签署了一份协议，将乐队自身在这次巡演当中所取得的全部收入，捐给一家叫做【光明慈善基金会】的慈善基金。 正是在这条新闻公开之后，【《摇滚圣经》tour】的门票销售又有了一次巨幅的增长，直接近乎售罄。 笔者查到，【光明慈善基金会】挂靠在【darkness】乐队名下，这很难不让人联想到避税基金、洗钱之类的操作。 但根据笔者的进一步查证，该基金会成立以来，每年都会与医院、孤儿院、养老院等机构合作，为孤儿、孤寡老人、重病患者提供经济帮助。 近几年来，该基金会每年公开、有据可查的慈善开支都在千万美元以上，虽然在大慈善家当中不算最多的，但却也堪称社会的表率。 【darkness】乐队通过音乐、商业赚取了大量的财富，但他们同样热衷于回馈社会。 我承认，笔者本来是想要查点黑料，但却被他们的慈善行为所打动了。 而将这次巡演的全部收入捐赠给慈善基金，笔者认为，这是乐队进一步回馈社会、强化慈善事业投入的重要信号。 希望他们的这种做法，能够为这个世界带来更多美好的改变，也能吸引更多有能力的人为慈善事业添砖加瓦。 第五，跨度之最！ 本次巡演的跨度，无论是从时间，还是从空间上来讲，都是历届巡演当中规模最大的一次…… …… “《太阳报》什么时候转性了？” 胖子随手将看完的报纸丢到一旁，纳闷地问道：“他们不是只喜欢报道一些乱七八糟的八卦吗？” “鬼知道。” 罗杰耸耸肩，说道：“看到关于慈善那段了吗？幸亏我们早有准备，要不然被这么针对性的查，肯定要露馅。” 这篇报道，让罗杰冒了一身的冷汗。 慈善避税这种事，方便确实是方便，效果也很出色，但对于明星来说，却是和一颗定时炸弹没什么区别。 一个不小心，就会人设崩塌。 那些八卦媒体，可最喜欢查明星们的黑料。 要不是乐队早有准备，每年都会真金白银地拿出一大笔钱花在真正的慈善开支上，还公开了这部分账目，肯定也会被这些媒体查到点什么黑料。 现在这样倒好，避税是真的避税了，但慈善开支也不低，那些八卦小报想要查乐队这方面的黑料，也是无从下手。 乐队对名下慈善基金的捐款，基本上都是匿名的，也从来不对外募捐，都是花乐队自己的钱。 虽然真正的慈善开支远远低于“名义上的捐款”，但外界也查不到。 只要有大笔的、真正的慈善开支在，足以应付过去。 当然，这次公开宣称要将乐队的巡演收入捐赠出去，倒不是纯粹避税，而是真的打算将这笔钱花出去，用在慈善方面。 媒体所说的“回馈社会”、“社会责任感”之类的，多多少少是有一些，但主要目的还是花钱买名声。 当然，能够在花钱买名声的同时，为那些需要帮助的人做点什么，也是一件很有意义的事情。 而且出发点暂且不论，这笔钱花出去，总是能够帮助到许多需要帮助的人，能够切切实实做点好事。 这，也算是一种“双赢”。 《太阳报》的报道再次将巡演的热度推高到一个新的高度。 而在这万众瞩目当中，乐队一边开始巡演的旅途，一边完善着新专辑的创作，开始在世界地图上打卡盖章。 第873章 你猜(大结局) 【《摇滚圣经》tour】所引起的热度持续了漫长的时间。 就像2007年末的那场【狂暴之路】演唱会一样，在数十年后，依然被歌迷们所津津乐道。 【darkness】乐队这个名字，在摇滚音乐的历史上留下了浓重的印记，也成了流行音乐历史上，唯一一个同时名列摇滚名人堂、格莱美名人堂，以及乡村音乐名人堂的名字。 ——最后一个奖项，来自于《摇滚圣经》系列的乡村摇滚篇《逃离伊甸园》，这张乡村摇滚专辑，同时得到了摇滚名人堂和乡村名人堂的认可。 《摇滚圣经》系列十五张专辑全球四点五亿总销量、所有专辑全球超过十五亿总销量的成绩，不但前无古人，恐怕也不太可能后有来者。 再加上由乐队所主导的“摇滚复兴”等多个项目的成功，培养出了一大批后备力量，让摇滚音乐这个已经走向没落的音乐类型，又重新恢复了昔日的活力。 乐队的音乐，也影响了一整个时代，不仅仅只是摇滚乐本身，而是跳出了这个圈子之外。 再加上一个热衷于慈善事业的形象和光环，以及【量子娱乐】这个庞大的商业帝国，使得乐队成为了娱乐圈内绝无仅有的“大人物”，一举一动都在影响着全球娱乐行业的格局。 在十多年前，便是已经开始有媒体称呼【darkness】乐队为“摇滚音乐的教父”，以强调乐队对摇滚音乐的影响力。 到了现在，“摇滚教父”这个名字，已经成了公认的绰号。 【darkness】乐队的经历，也被拍成了纪录片。 有趣的是，扮演乐队吉他手安妮的，正是罗杰和安妮的女儿阿曼达-克里斯蒂安。 扮演乐队鼓手理查森-埃尔文德斯的，也是胖子的小儿子，小理查森-埃尔文德斯——胖子的三个儿子都叫这个名字，出演这个角色的是最小的那个儿子，比阿曼达大两岁。 尽管罗杰和安妮更希望女儿进入唱片业或者继承【量子娱乐】这个“商业帝国”，但在阿曼达长大之后，却更喜欢好莱坞，并成为了“一零后”女演员当中最出色的那一批人之一。 这部《摇滚教父》纪录片，也让阿曼达得到了最佳女演员的小金人，实现了从商业花瓶到演技派的华丽转型。 可惜的是，这部纪录片面世的时候，乐队已经是到了解散的边缘。 年龄最大的胖子，如今已经六十多岁。 由于年轻时一系列严重破坏身体健康的习惯和爱好，胖子的身体已经完全垮掉，只能靠着“钞能力”续命。 不得不说，在这个世界上，如果真的有什么超能力的话，恐怕“钞能力”是唯一的答案。 有钱，真的可以为所欲为，就连无药可医的绝症，都可以续命好几年，甚至数十年。 当然，对于被续命的人来说，生活质量恐怕未必高到哪去就是了。 虽然乐队一直没有公开宣布要解散，但自从胖子的健康状况恶化之后，也没有再进行过公开的活动，至今也已经有好几年的时间了。 “伙计，我们又来看你了。” 罗杰拎着一袋橘子，来到胖子家里。 二十多年过去，罗杰看起来也苍老了不少，甚至还长出了明显的啤酒肚。 倒是罗杰身旁的安妮，虽然看起来也老了许多，不过表面看上去，也就是三十岁出头的样子，并不像是一个五十多岁的“老女人”。 胖子躺在病床上，看上去十分的虚弱，不过身材还是一如既往地胖，让人忍不住怀疑他是否能够凭借自己的力量站起来。 和刚认识的时候一样，胖子的脸上总是挂着和煦的笑容，给人一种平和的感觉。 “你们可是有半年多没来过了。” 胖子说话的声音听起来有些费力，不过吐字还算清晰，指着电视说道：“我们的电影横扫了奥斯卡，你这家伙又要得意好久了。” 电视上，正播放着奥斯卡的颁奖典礼直播。 主持人刚刚念出最后一个压轴奖项，年度最佳电影的结果，正是讲述乐队的纪录片《摇滚教父》。 “前段时间和安妮去旅行了，阿曼达长大了，不喜欢和我们在一起，我们干脆就多享受一下自己的二人世界。” 罗杰回头看了电视一眼，摇了摇头，说道：“我记得这电影是杜克拍的吧？那家伙商业片拍够了，这几年开始追求艺术内涵了。” 任何一个对好莱坞稍微有点了解的人都知道，自从九十年代后期开始，所谓的“艺术内涵”，其实就是奥斯卡命题作文的格式，专门为了满足一小撮人的喜好来拍。 事实上，从这一点来讲，杜克-罗森伯格这部电影至少在题材选择上就成功了。 奥斯卡评委喜欢看熟悉的人扮演熟悉的角色。 而这一代的“主力”，都是听着【darkness】乐队的摇滚乐成长起来的人们，天然就喜欢这样的题材。 就像是二十多年前的那批人，他们喜欢看皇后乐队、霍华德-修斯等人的传记片一样。 这个类型的片子，只要拍得不是太差，再加上适当的公关投入，在没有太大竞争压力的情况下，在颁奖季取得成功并不是一件困难的事。 杜克-罗森伯格这位靠着和乐队合作而起家的导演，凭借着一部《星球大战：原力觉醒》跨入一线大导演的行列，又一手带动起了《光照会》系列的超级英雄宇宙，借此成为最顶尖的商业片导演。 这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！ 而在靠着这个系列取得巨大成功，尤其是商业上的成功之后，杜克-罗森伯格开始追求起了“名”。 花费了近十年的时间，期间失败了七八次，这一次，杜克终于找准了奥斯卡的喜好，凭借一部《摇滚教父》，拿下了包括最佳导演和最佳影片在内的九座小金人，堪称这一届奥斯卡的最大赢家。 “杜克这个家伙确实是已经得到他想要的一切了。” 胖子的语气中略微带着一点羡慕。 说了几句，又岔开话题，问道：“说起来，你们真的不打算继续做音乐了？虽然医生不同意我再参加工作，但是小理查森接替我的位置应该是没问题的。” 胖子的三个儿子都和他的名字一样，都叫做理查森-埃尔文德斯。 这个起名懒到极点的家伙，某些时候也会给别人带来不少的麻烦和困扰，比如说现在。 好在罗杰知道，胖子的三个儿子当中，只有大儿子，也就是和前妻玛丽所生的那个儿子对摇滚乐有兴趣，“继承父业”成了一名鼓手。 另外两个儿子，老二进入了商业领域，成了华尔街的一名投行高管，老三则是和阿曼达一样，进入了好莱坞，成为一名演员。 这个时候提到的“小理查森”，显然说的只会是胖子家里那个老大。 “乐队的事业已经停了那么久了，重新复出的话，没什么意义。” 罗杰摇摇头，说道：“而且我有预感，我在这个世界也留不了多久了。小瑞克在他现在的那个乐队里干得不错，就让他做自己喜欢的事吧。” “你胡说八道什么呢？” 胖子被罗杰的话气乐了：“我以前怎么不知道你是个悲观的家伙？还留不了多久了，我这个肺癌晚期的患者都觉得我还能再活二十年呢！” “你就当我随口胡说的吧。” 罗杰笑了笑，没有在这个话题上继续下去，而是和胖子随意闲聊着：“咱们现在都老了，身体都不行了。我现在连酒都不能喝，医生每次打电话都要跟安妮强调一下我戒酒的必要性。” 说着，罗杰有些无奈地向安妮看了一眼。 “看什么看？！” 安妮挑起眉毛：“医生说你不能喝酒，就一滴酒都不能沾，看我也没用！” 看到两人这副模样，胖子哈哈大笑起来，颇有一种幸灾乐祸的感觉。 和胖子聊了一段时间，罗杰和安妮回到家。 二十多年过去，两人依然还住在【安妮的梦幻庄园】内，位于马里布海滩的那栋【罗杰-克里斯蒂安庄园】，在阿曼达成年之后，就被罗杰当做成年礼物送给了女儿。 久违地和老朋友见了一面，两人都有些感慨。 坐在阳台上，望着远处洛杉矶市的夜色，无数的回忆忽然浮现在罗杰的眼前。 “你说。” 罗杰忽然开口道：“我们这辈子，算是成功吗？” “你觉得呢？” 安妮歪着脑袋，靠在罗杰肩膀上，说道：“你的梦想实现了么？” 梦想？ 罗杰仔细回想着，却是发现，不知道从什么时候开始，罗杰已经想不起来，自己最初的梦想究竟是什么。 不过…… 以乐队这几十年来取得的成就来看，应该是实现了……吧？ 罗杰有些不太确定。 “我突然想弹吉他了。” 安妮是个想到就做的人，突然起身回到房间，过了片刻之后，拿着一把吉他回到罗杰身边，轻轻地弹了起来。 一段熟悉的旋律，将罗杰带回到1998年的夏天，usc混合高中的毕业舞会上。 一首《time-of-your-life》，让罗杰成为了那年毕业舞会最大的明星，也使得罗杰被西奥多这个经纪人所看中，走进流行乐坛。 “anotherturningpoint 这是另一个转折点， aforkstuckintheroad. 停伫在分岔路口， timegrabsyoubythewrist 时间猛抓住你的手腕……” 在悠扬的旋律下，罗杰轻声唱了起来。 良久，两人终于停下。 “没想到你还记得这首歌。” 罗杰笑了笑。 这首歌，在罗杰的第一张ep当中出现过，不过那个时候，安妮还没有加入乐队。 罗杰和胖子的另一位搭档，如今罗杰已经想不起来他的样子，甚至连名字都不太记得，只记得那支只存在了很短暂时间就解散的乐队叫做murphy。 后来，在usc混合高中那位老师的介绍下，安妮加入了乐队。 再后来，键盘手贾森也和另外两位“编外成员”一起加入，但几年之后，留下的只有贾森。 至此，乐队的阵容也稳定了下来。 一直到现在，虽然已经不再公开进行任何活动，但却也没有解散。 “当然记得，我就是通过这首歌认识的你。” 安妮的手指无意识地在琴弦上拨弄着，问道：“在所有的专辑里，你最喜欢哪一张？《无名专辑》还是《月之暗面》？” “最喜欢的……” 罗杰想了一会，说道：“还是《黄昏之十二乐章》吧，虽然它不算是最成功的一张专辑。” 这张专辑在【《摇滚圣经》tour】巡演之后发行，和《月之暗面》这种销量口碑双双大爆的专辑比起来，不算特别的成功。 当然，在2019年，千万张级别的销量，也远远和“失败”两个字扯不上任何关系。 在口碑上，这张和《摇滚圣经》系列一样，名列格莱美名人堂的专辑，无论如何也都不能说差了。 不过，无论从商业上，还是专业奖项方面，在乐队的所有专辑里边，《黄昏之十二乐章》都不能算是顶尖，大概算是第二梯队中最靠前的作品，或者第一梯队的吊车尾。 “是因为……” 安妮的语气显得很犹豫，问道：“是因为这是唯一一张原创专辑么？” “？？？” 罗杰愣住了。 安妮抬头望着罗杰，没有开口，眼中闪烁着莫名的神采。 “嗯。” 罗杰轻轻点了点头，长出一口气，露出一个有些无奈的神色，问道：“你是什么时候猜到的？” 很久之前，罗杰就知道，以安妮的聪明，多少会猜到一些“不正常”的事情，只是憋在心里没有说过罢了。 罗杰一直还很好奇，安妮到什么时候才会忍不住问出来。 此时，安妮终于将这件事说出来，罗杰虽然惊讶，但却也有一种如释重负的感觉。 长时间憋着一个大秘密，那种感觉可不好受。 不过，安妮的答案，却是让罗杰一脸懵逼：“一开始就知道。” 罗杰：“？？？” 安妮再次开口：“准确地说，从听到这首歌的时候就知道。” 说这句话的时候，安妮的手指在琴弦上扫过，再次弹出《time-of-your-life》的旋律。 “怎么会？” 罗杰忽然想到一个可能，忍不住问道：“难道你也是……” “你猜对了一半。” 安妮露出一个有些调皮的微笑，说道：“是我让你来到这里的。欢迎来到我的世界，亲爱的罗杰！” 罗杰：“？？？” “摇滚乐，我们玩得差不多了，下次该玩点别的东西了。” 安妮没搭理一脸纳闷的罗杰，自顾自地说道：“玩什么好呢？先确定下一次游戏的时代好了，你想去未来，还是想回到过去？” 随着安妮的话，两人所处的位置忽然一变，进入到一片纯白色的空间。 而在两人面前，却是多了一个足球大小的“地球”，上方还有着一行湛蓝色的字体，显示着当前的时间：2040年4月1日。 罗杰似乎明白了什么，但却冒出了更多的疑惑。 憋了半天，最后问出口的却是一个看上去有些莫名其妙的问题：“为什么是我？” 背对着罗杰的安妮忽然转过身，有些衰老的脸孔不知何时已经回到少女时期的模样，咧嘴一笑，露出两颗尖尖的小虎牙：“你猜！” 这个熟悉的笑脸，让许多本以为被遗忘的回忆如同潮水一般涌入罗杰的记忆里。 罗杰忍不住上前一步，紧紧抱住安妮，仿佛生怕女孩下一秒就消失不见。 “好啦！” 安妮的身体忽然软了下来，在罗杰耳边轻声道：“我不会再离开了，快点想好我们‘下辈子’去哪！” 完本感言 想了想还是写点什么。 开这本书最初的目的就是自娱自乐，其实到现在也是。 写的确实不好，成绩差也是理所当然的，感谢一直跟到现在的朋友们。 总之，一开始没想过会写到这么长，甚至都没想过能写完。 其实最开始有写摇滚题材这个念头，单纯是为了怀念一下过去。 2002年左右开始接触到摇滚，那会还在上初中。高中的时候玩了一段时间乐队，然后学长学姐毕业，我退学，大家各奔东西。从那以后，身边基本上就没有喜欢摇滚乐的同好了。 去年过完年的时候正好工作比较闲，想着写点什么，突然就冒出一个念头，写摇滚，于是一拍脑门就写了这本书，也没怎么仔细准备过，想到哪写到哪。 闲的时候就多存点稿，忙了就用存稿撑一段时间，中间其实有小半年都没码过字一直用去年的存稿在撑着，反正基本都是在混全勤，一直到前几个月开始存稿用完了才每天现码。 虽然更新很不给力吧，总之写着写着不知不觉就三百多万字了。 今年不算太好过，公司倒闭，一直拖了大半年才折腾完乱七八糟的手续回到自由身。久违的谈了个恋爱又很快结束，几个月前还接到了胃癌晚期的诊断书，好在前段时间复查的时候确认是误诊，虚惊一场。 不太清楚大家今年过的都怎么样，不过我周围来看，很多人今年过得都很艰难。 选这个时间点完本，也是想玄学一下，希望把一切都留在2020年，好的坏的都留下，明天迎接新的开始。 也感谢所有看过这本书的读者老爷们，不管是看完的还是看到一半弃坑的，谢谢你们的支持，或者说谢谢你们支持过。 后边应该还会继续写点小说，大概会换个新马甲，尝试一下新的类型。 就这些吧，提前一天祝各位读者老爷们2021新年快乐。