鄧麗君在綜娛頻道的出場就其實就隻有《創作為王》的十五分鍾左右而已，即使是範誠也沒能讓她多出演一些，但十五分鍾已經足夠了，因為節目播出後的第二天，鄧麗君的視頻已經被傳的滿世界都是了。
華夏的電視跟網絡被鄧麗君統治著，但鄧麗君再度吸引眼球的同時，在歐洲，一個小音頻卻逐漸火了起來。
說是小音頻，其實時間長度也有七分多鍾了，沒有開始也沒有結束的小音頻裏，前後一共切換了三首音樂的樣子，原本音頻隻是被傳到音樂分享網站上，然後有人點擊進來，發現這段小音頻很耐聽於是就繼續向更多人介紹，像這樣一人傳一個，經過大約一周左右的傳播，當鄧麗君走紅的時候，這個小音頻也在歐美的音樂圈火了起來。
這個音頻並非什麽歌曲而是很單純的電子音樂，所謂電子音樂，很多人條件反射的就會想到dj，想到舞池中搖頭擺尾的人群，想到醉鬼跟迷幻的音樂，其實這並隻是電子音樂很少的一部分，在電音中同樣有清新，舒緩，時尚，細膩的風格，甚至說，電音這種東西跟民族國家的性格都是有聯係的。
英式電影的內斂和感染力，德國電音的嚴謹跟層次分明，法國電音的藝術熱情，美國電音的浮躁流行……很多專業人士甚至能通過電音的風格類型去推測作者來自的國家。
然而這段小音頻的風格，在很多專業人士聽了之後卻有些摸不準了。
要說電音最流行最好的地區應該是荷蘭的電音，荷蘭電音因為被成功介紹到了歐美所以有了及其優秀的商業化發展，再加上歐洲各國風格不同的電音，讓歐洲大陸對電子音樂的認識是很完整的，但這段音頻呢？它並不熱情奔放，所以跟美國跟意大利不沾邊，雖然有時尚的地方，卻跟法國的熱情不太一樣，說它刻板的像德國吧……那種旋律上的風格卻跟德國也有著較為明顯的區別……
這段音頻充滿了都市的時尚感跟科技感，同時又有躍動洗腦的一麵，它並不像人們印象中的電子音樂那麽狂躁熱烈，反而帶著淡淡清新治愈的氣息，令人印象深刻。
這段音頻自然就是範誠在找到鄧麗君的歐洲小城街頭即興演奏的作品了。
這其中最有趣的，應該是中間的一段多個簡短的小音樂串聯起來的曲子，在專業人士耳中，這段曲子完全可以擴展成好幾個不同的旋律，他們不知道的是，這段曲子的確是由多個旋律組成的，而且在範誠那個世界，這些旋律幾乎人盡皆知。
魂鬥羅，超級瑪麗，熱血高校，雙截龍，惡魔城……多個音樂雜糅在一起，締造了這段酷炫又洗腦的音樂。
這種簡單又洗腦的音樂一旦流行起來，就會以一個非常迅猛的態勢瘋狂擴張，短短幾天時間裏，整個歐洲的大部分電音圈子，甚至大部分夜店都或多或少的放起了這段來曆不明的音樂。
但正因為這段音樂的來曆不明，讓人們在傳播的時候非常遲疑，歐洲人的版權意識還是很不錯的，這樣的流行，甚至開始出現在電視上很顯然是不合適的，所以很多人，包括音樂圈的，甚至電視圈的都開始尋找這段音頻的締造者，但他們卻失敗了。
經過認真的尋找，最後他們隻找到了音頻的上傳者，劇那個上傳者說，這段音頻錄製於西班牙一座小城的街頭，演奏者是一個有亞洲人麵孔的年輕人，消息就這麽多，除了這些以外再沒有其他消息。
亞洲人？台島的？港島的？韓國的？東南亞什麽國家的？華夏的？
隻是一個亞洲年輕人的形容，當然不可能有人找到範誠，於是線索就這麽斷掉了。
媒體尋找不到人，幹脆就把這段音樂冠以“神秘亞洲電子音樂”的名號作為新聞繼續傳播，別說，這個稱號的效果還真挺好，本身就有著洗腦好聽特性的音樂，這個稱號冠上之後更是增加了神秘感，於是再度傳播開來，甚至跨越海洋，傳播到美國，再傳播迴亞洲……
等反應過來之後，大家突然發現，不知道什麽時候，就算在大陸，這段音樂也已經傳播的到處都是了。
當然，這種到處都是的印象僅限於電音圈，最多輻射到網絡，夜店，咖啡廳跟音樂節之類的地方，傳統電視跟傳媒行業仍舊不清楚這些，至於範誠，他最近忙得沒時間上網，夜店什麽的更是不去，所以也是不清楚自己的音樂其實已經傳的滿世界都是了。
但持續的傳播之下，早晚會有人注意到的。
最開始是港島的一些dj跟電台節目，很多電台主持人跟dj都開始分析這個被歐美媒體稱為神秘東方電子音樂的樂曲，推測創作了這個樂曲的人是誰，韓國人？港島人？台島人？這應該算是華語娛樂圈最多的猜測，至於亞洲其他部分，東南亞跟中東此刻發展水平很一般，不太可能有這麽好的電音音樂人出現，至於印度，很微妙的，當人們見到一個印度人的時候，通常會直接說他是印度人而並非亞洲人，所謂亞洲人，基本上指的都是東亞人。
而在這個世界，東亞最主要的就隻有兩個國家，中韓，以及兩個因為特殊曆史形成的地區，港台。
對這四個地方的音樂圈，電音圈來說，剩下可以選擇的也就隻有港台跟韓國三個選項了，至於大陸，情況跟東南亞等類似，還沒發展起來的國家，不可能擁有連歐美都欣賞的電音製作人。
三個地區的音樂人快把他們地區的電音圈翻過來了，甚至就連相連的音樂圈都調查了一下，推測到底是誰在那段時間到過西班牙，他們也不是沒想到過鄧麗君，但對鄧麗君大家都很了解，她不可能是那個創作了電子音樂的人，她會不會用電腦都令人懷疑呢。
範誠完全不清楚這些，他正忙著做《創作為王》的第二期節目。
《讓我歡喜讓我憂》，《後來》跟《北國之春》三首歌被發表出來後馬上引起了圈內音樂人極大的關注，不過像環球百代等傳統音樂公司的主要力量都集中在搶奪前麵兩首歌上，至於第三首歌，一時間陷入了有點尷尬的安靜當中，那些適合演唱這首歌，又有資格爭奪的歌手都在遲疑著是否要出手。
哪怕現在範誠和綜娛頻道的名聲已經好不少了，卻仍舊不夠讓這些傳統音樂人們滿意，他們大部分都是老派且嚴肅的，雖然連鄧麗君都上範誠的節目了，但私下裏，這些音樂人們未必覺得自己次於鄧麗君，甚至有些人到現在可能都會覺得流行音樂是靡靡之音而自己演唱的是藝術，兩者在檔次上是不能相比的。
但是……這首歌真的好啊……詞好，音樂也好，大氣十足卻又飽含深情，這麽好的歌，舍不得給別人啊。
留給這些傳統音樂家們考慮的時間並不多，周日第一期節目播出，公布第二期三首歌，到了周二晚上，就要決定第二期節目直播的參加者了。
周一，一片安靜，似乎沒人在乎，周二上午，依舊是前麵兩首歌搶破頭，第三首歌隻有小貓兩三隻申請的樣子。
直到周二下午，眼看著距離截止時間隻剩下幾個小時，終於有人憋不住了。
軍旅歌手時晶，美聲出身的周達偉，甚至曾經在維也納金色大廳演唱的董梅踩著最後的申請時間發來了申請，瞬間就讓第二期節目的檔次暴漲了好幾層。
鄧麗君雖然在普通人那裏聲名巨大，但在官方，在所謂嚴肅音樂領域，這三個歌手那都是堪稱國寶級的，他們的出演，絕對是任何電視台都翹首期盼的。
或許他們並不能貢獻鄧麗君那麽大的收視率，但像是《創作為王》，他們卻是能把《北國之春》帶到春晚上去的歌手！
這是一般流行歌手所不能給予的！
對這三人的申請，綜娛頻道也是非常重視，馬上派出了人專門去接觸，不過這些事情範誠管的相對就比較少了，現在綜娛頻道的節目製作，像這種完全全新的節目，範誠通常會撰寫好前麵幾期腳本，然後他親自執導第一期，往後開始漸漸降低他在節目組當中的作用，直到他徹底脫離製作組，而製作組仍舊能提供合格的節目為止。
這項工作並不容易，離開範誠後，節目組製作的節目質量每況愈下，但至少還能保持在平均以上，對此範誠也沒有好辦法，他可沒時間抓著一兩個節目做。
這就是一個電視台掌門人跟一個普通導演或者製作人的區別了，導演製作人同一時間隻要搞一兩個節目就可以了，他卻必須同時關心多個節目，綜娛頻道到現在做的那些綜藝節目，剛開始每個都是他的腳本製作，如果從頭監製到尾的話，把他切成三塊都未必夠用。
終於從《創作為王》節目中稍微脫身出來的範誠再次見到了王德利，不過二人此時的身份已經產生了巨大的變化。
以前範誠是歌手，王德利是老板，現在王德利則成了範誠手下的一個員工。
四海唱片在x的單曲這裏賺了不少，可x也就出了這麽一張單曲而已，王德利沒等來x的下一張單曲，卻等到了範誠的收購提案。
王德利很快就答應了下來，其實他對這個收購計劃已經等待多時，他跟範誠的差距有多大他自己清楚的很，這個差距不是他掌握有北方集團的發行渠道就能彌補的，而跟著範誠有多大的好處，他也是清楚的，這個男人用不到兩年時間就打拚下一個省級電視台，更是有著天才的音樂能力，在他來到以前，王德利自己的四海唱片就隻是個出廣場舞的垃圾唱片公司而已，跟著範誠，是幾乎所有人都會做出的正確選擇。
跟王德利簽約，徹底掌控四海唱片之後，範誠馬上就帶來了簽約的藝人。
歌手範小茜，以及一個叫做月之海的樂隊。
這個樂隊，正是《創作為王》現場進行演奏的樂隊。
華夏其實有很多演奏水平不錯的樂隊，有些樂隊身上甚至完全沒有經紀約，這些樂隊最大的特點就是演奏水準相當優秀，平時以走穴，演奏國外搖滾以及beyond等樂隊作品為主，至於創作實力嘛……直接點說，任何演奏水準隻要達到及格線以上的樂隊，如果還有原創能力早就簽約了……
這個月之海也是如此，範誠看過他們吉他手貝斯手的作品，嗯……質量隻能說比認真唱歌比賽的作品好一些。
當然不排除有很多樂隊也是有很優秀的原創作品隻是沒被發現的，但這個月之海，肯定不屬於此種範疇之內。
不過範誠也不介意這點，他本來要的就是他們的演奏能力而已。
很快，x與不誠新作品的消息出來了。
x將會發行一張搖滾樂隊專輯，而不誠同樣會發售一張流行音樂專輯。
至於範小茜，還不著急，她此時已經不在陽吉了，此時的她正跟著鄧麗君進行為期兩個月的聲樂訓練，這丫頭雖然天賦驚人，但就像鄧麗君說的那樣，她有很多野路子雖然現在能做，可做多了，會讓她三十歲以後的嗓子有巨大的負擔，所以丫頭要跟著鄧麗君學習一段時間，學習的首要目標不是怎樣把歌唱好，而是怎樣保養嗓子。
除了音樂之外，另一個讓範誠擔心的事情就是拍戲方麵的事兒了。
雖然名字叫做綜娛頻道，但電視劇在華夏國內的影響力過於巨大，即使是綜娛頻道也不能幸免，在徹底擁有把綜藝節目填滿每周所有黃金時間段的能力之前，綜娛頻道仍然不能放棄電視劇方麵的引進和製作工作。
引進方麵沒什麽好說的，以現在綜娛頻道的水準和影響力，也買不到什麽國內頂級電視劇的首輪播放權，但劇集製作方麵，範誠就有些想要嚐試的東西了。
華夏的電視跟網絡被鄧麗君統治著，但鄧麗君再度吸引眼球的同時，在歐洲，一個小音頻卻逐漸火了起來。
說是小音頻，其實時間長度也有七分多鍾了，沒有開始也沒有結束的小音頻裏，前後一共切換了三首音樂的樣子，原本音頻隻是被傳到音樂分享網站上，然後有人點擊進來，發現這段小音頻很耐聽於是就繼續向更多人介紹，像這樣一人傳一個，經過大約一周左右的傳播，當鄧麗君走紅的時候，這個小音頻也在歐美的音樂圈火了起來。
這個音頻並非什麽歌曲而是很單純的電子音樂，所謂電子音樂，很多人條件反射的就會想到dj，想到舞池中搖頭擺尾的人群，想到醉鬼跟迷幻的音樂，其實這並隻是電子音樂很少的一部分，在電音中同樣有清新，舒緩，時尚，細膩的風格，甚至說，電音這種東西跟民族國家的性格都是有聯係的。
英式電影的內斂和感染力，德國電音的嚴謹跟層次分明，法國電音的藝術熱情，美國電音的浮躁流行……很多專業人士甚至能通過電音的風格類型去推測作者來自的國家。
然而這段小音頻的風格，在很多專業人士聽了之後卻有些摸不準了。
要說電音最流行最好的地區應該是荷蘭的電音，荷蘭電音因為被成功介紹到了歐美所以有了及其優秀的商業化發展，再加上歐洲各國風格不同的電音，讓歐洲大陸對電子音樂的認識是很完整的，但這段音頻呢？它並不熱情奔放，所以跟美國跟意大利不沾邊，雖然有時尚的地方，卻跟法國的熱情不太一樣，說它刻板的像德國吧……那種旋律上的風格卻跟德國也有著較為明顯的區別……
這段音頻充滿了都市的時尚感跟科技感，同時又有躍動洗腦的一麵，它並不像人們印象中的電子音樂那麽狂躁熱烈，反而帶著淡淡清新治愈的氣息，令人印象深刻。
這段音頻自然就是範誠在找到鄧麗君的歐洲小城街頭即興演奏的作品了。
這其中最有趣的，應該是中間的一段多個簡短的小音樂串聯起來的曲子，在專業人士耳中，這段曲子完全可以擴展成好幾個不同的旋律，他們不知道的是，這段曲子的確是由多個旋律組成的，而且在範誠那個世界，這些旋律幾乎人盡皆知。
魂鬥羅，超級瑪麗，熱血高校，雙截龍，惡魔城……多個音樂雜糅在一起，締造了這段酷炫又洗腦的音樂。
這種簡單又洗腦的音樂一旦流行起來，就會以一個非常迅猛的態勢瘋狂擴張，短短幾天時間裏，整個歐洲的大部分電音圈子，甚至大部分夜店都或多或少的放起了這段來曆不明的音樂。
但正因為這段音樂的來曆不明，讓人們在傳播的時候非常遲疑，歐洲人的版權意識還是很不錯的，這樣的流行，甚至開始出現在電視上很顯然是不合適的，所以很多人，包括音樂圈的，甚至電視圈的都開始尋找這段音頻的締造者，但他們卻失敗了。
經過認真的尋找，最後他們隻找到了音頻的上傳者，劇那個上傳者說，這段音頻錄製於西班牙一座小城的街頭，演奏者是一個有亞洲人麵孔的年輕人，消息就這麽多，除了這些以外再沒有其他消息。
亞洲人？台島的？港島的？韓國的？東南亞什麽國家的？華夏的？
隻是一個亞洲年輕人的形容，當然不可能有人找到範誠，於是線索就這麽斷掉了。
媒體尋找不到人，幹脆就把這段音樂冠以“神秘亞洲電子音樂”的名號作為新聞繼續傳播，別說，這個稱號的效果還真挺好，本身就有著洗腦好聽特性的音樂，這個稱號冠上之後更是增加了神秘感，於是再度傳播開來，甚至跨越海洋，傳播到美國，再傳播迴亞洲……
等反應過來之後，大家突然發現，不知道什麽時候，就算在大陸，這段音樂也已經傳播的到處都是了。
當然，這種到處都是的印象僅限於電音圈，最多輻射到網絡，夜店，咖啡廳跟音樂節之類的地方，傳統電視跟傳媒行業仍舊不清楚這些，至於範誠，他最近忙得沒時間上網，夜店什麽的更是不去，所以也是不清楚自己的音樂其實已經傳的滿世界都是了。
但持續的傳播之下，早晚會有人注意到的。
最開始是港島的一些dj跟電台節目，很多電台主持人跟dj都開始分析這個被歐美媒體稱為神秘東方電子音樂的樂曲，推測創作了這個樂曲的人是誰，韓國人？港島人？台島人？這應該算是華語娛樂圈最多的猜測，至於亞洲其他部分，東南亞跟中東此刻發展水平很一般，不太可能有這麽好的電音音樂人出現，至於印度，很微妙的，當人們見到一個印度人的時候，通常會直接說他是印度人而並非亞洲人，所謂亞洲人，基本上指的都是東亞人。
而在這個世界，東亞最主要的就隻有兩個國家，中韓，以及兩個因為特殊曆史形成的地區，港台。
對這四個地方的音樂圈，電音圈來說，剩下可以選擇的也就隻有港台跟韓國三個選項了，至於大陸，情況跟東南亞等類似，還沒發展起來的國家，不可能擁有連歐美都欣賞的電音製作人。
三個地區的音樂人快把他們地區的電音圈翻過來了，甚至就連相連的音樂圈都調查了一下，推測到底是誰在那段時間到過西班牙，他們也不是沒想到過鄧麗君，但對鄧麗君大家都很了解，她不可能是那個創作了電子音樂的人，她會不會用電腦都令人懷疑呢。
範誠完全不清楚這些，他正忙著做《創作為王》的第二期節目。
《讓我歡喜讓我憂》，《後來》跟《北國之春》三首歌被發表出來後馬上引起了圈內音樂人極大的關注，不過像環球百代等傳統音樂公司的主要力量都集中在搶奪前麵兩首歌上，至於第三首歌，一時間陷入了有點尷尬的安靜當中，那些適合演唱這首歌，又有資格爭奪的歌手都在遲疑著是否要出手。
哪怕現在範誠和綜娛頻道的名聲已經好不少了，卻仍舊不夠讓這些傳統音樂人們滿意，他們大部分都是老派且嚴肅的，雖然連鄧麗君都上範誠的節目了，但私下裏，這些音樂人們未必覺得自己次於鄧麗君，甚至有些人到現在可能都會覺得流行音樂是靡靡之音而自己演唱的是藝術，兩者在檔次上是不能相比的。
但是……這首歌真的好啊……詞好，音樂也好，大氣十足卻又飽含深情，這麽好的歌，舍不得給別人啊。
留給這些傳統音樂家們考慮的時間並不多，周日第一期節目播出，公布第二期三首歌，到了周二晚上，就要決定第二期節目直播的參加者了。
周一，一片安靜，似乎沒人在乎，周二上午，依舊是前麵兩首歌搶破頭，第三首歌隻有小貓兩三隻申請的樣子。
直到周二下午，眼看著距離截止時間隻剩下幾個小時，終於有人憋不住了。
軍旅歌手時晶，美聲出身的周達偉，甚至曾經在維也納金色大廳演唱的董梅踩著最後的申請時間發來了申請，瞬間就讓第二期節目的檔次暴漲了好幾層。
鄧麗君雖然在普通人那裏聲名巨大，但在官方，在所謂嚴肅音樂領域，這三個歌手那都是堪稱國寶級的，他們的出演，絕對是任何電視台都翹首期盼的。
或許他們並不能貢獻鄧麗君那麽大的收視率，但像是《創作為王》，他們卻是能把《北國之春》帶到春晚上去的歌手！
這是一般流行歌手所不能給予的！
對這三人的申請，綜娛頻道也是非常重視，馬上派出了人專門去接觸，不過這些事情範誠管的相對就比較少了，現在綜娛頻道的節目製作，像這種完全全新的節目，範誠通常會撰寫好前麵幾期腳本，然後他親自執導第一期，往後開始漸漸降低他在節目組當中的作用，直到他徹底脫離製作組，而製作組仍舊能提供合格的節目為止。
這項工作並不容易，離開範誠後，節目組製作的節目質量每況愈下，但至少還能保持在平均以上，對此範誠也沒有好辦法，他可沒時間抓著一兩個節目做。
這就是一個電視台掌門人跟一個普通導演或者製作人的區別了，導演製作人同一時間隻要搞一兩個節目就可以了，他卻必須同時關心多個節目，綜娛頻道到現在做的那些綜藝節目，剛開始每個都是他的腳本製作，如果從頭監製到尾的話，把他切成三塊都未必夠用。
終於從《創作為王》節目中稍微脫身出來的範誠再次見到了王德利，不過二人此時的身份已經產生了巨大的變化。
以前範誠是歌手，王德利是老板，現在王德利則成了範誠手下的一個員工。
四海唱片在x的單曲這裏賺了不少，可x也就出了這麽一張單曲而已，王德利沒等來x的下一張單曲，卻等到了範誠的收購提案。
王德利很快就答應了下來，其實他對這個收購計劃已經等待多時，他跟範誠的差距有多大他自己清楚的很，這個差距不是他掌握有北方集團的發行渠道就能彌補的，而跟著範誠有多大的好處，他也是清楚的，這個男人用不到兩年時間就打拚下一個省級電視台，更是有著天才的音樂能力，在他來到以前，王德利自己的四海唱片就隻是個出廣場舞的垃圾唱片公司而已，跟著範誠，是幾乎所有人都會做出的正確選擇。
跟王德利簽約，徹底掌控四海唱片之後，範誠馬上就帶來了簽約的藝人。
歌手範小茜，以及一個叫做月之海的樂隊。
這個樂隊，正是《創作為王》現場進行演奏的樂隊。
華夏其實有很多演奏水平不錯的樂隊，有些樂隊身上甚至完全沒有經紀約，這些樂隊最大的特點就是演奏水準相當優秀，平時以走穴，演奏國外搖滾以及beyond等樂隊作品為主，至於創作實力嘛……直接點說，任何演奏水準隻要達到及格線以上的樂隊，如果還有原創能力早就簽約了……
這個月之海也是如此，範誠看過他們吉他手貝斯手的作品，嗯……質量隻能說比認真唱歌比賽的作品好一些。
當然不排除有很多樂隊也是有很優秀的原創作品隻是沒被發現的，但這個月之海，肯定不屬於此種範疇之內。
不過範誠也不介意這點，他本來要的就是他們的演奏能力而已。
很快，x與不誠新作品的消息出來了。
x將會發行一張搖滾樂隊專輯，而不誠同樣會發售一張流行音樂專輯。
至於範小茜，還不著急，她此時已經不在陽吉了，此時的她正跟著鄧麗君進行為期兩個月的聲樂訓練，這丫頭雖然天賦驚人，但就像鄧麗君說的那樣，她有很多野路子雖然現在能做，可做多了，會讓她三十歲以後的嗓子有巨大的負擔，所以丫頭要跟著鄧麗君學習一段時間，學習的首要目標不是怎樣把歌唱好，而是怎樣保養嗓子。
除了音樂之外，另一個讓範誠擔心的事情就是拍戲方麵的事兒了。
雖然名字叫做綜娛頻道，但電視劇在華夏國內的影響力過於巨大，即使是綜娛頻道也不能幸免，在徹底擁有把綜藝節目填滿每周所有黃金時間段的能力之前，綜娛頻道仍然不能放棄電視劇方麵的引進和製作工作。
引進方麵沒什麽好說的，以現在綜娛頻道的水準和影響力，也買不到什麽國內頂級電視劇的首輪播放權，但劇集製作方麵，範誠就有些想要嚐試的東西了。