綜娛頻道升級這天晚上，《創作為王》播出了。
雖然音樂圈幾乎都知道《創作為王》的前兩首歌了，可因為保密協定，觀眾們卻並不知道歌曲是什麽樣子的，節目開始，首先登場的，是《紅蜻蜓》這首歌。
首先進行演唱的，是帝都一個名為“黃氏唱片”的小唱片公司推薦的，名字叫做黃遠的男歌手，這個黃遠以前沒出過什麽有名唱片，並不是什麽有名藝人，但這個黃遠多年混跡帝都的各種酒吧駐場，唱功算是目標《紅蜻蜓》的歌手裏最優秀的，而且，黃遠選擇《紅蜻蜓》而不是《千千闕歌》這個舉動也是非常聰明的。
《千千闕歌》毫無疑問是首好歌，但正因為如此，爭奪這首歌的好唱功歌手也更多，即使是唱功相當優秀的黃遠，在這些歌手麵前也占不到什麽優勢，但他另辟蹊徑的選擇了《紅蜻蜓》，這個舉動為他帶來的希望。
其實這麽想的人並不止黃遠一個，黃遠這麽做也是帶著很大風險的，範誠之前就說過，這首歌更推薦年輕的，偏偶像方向的藝人來演唱，黃遠顯然不是這個風格的藝人，以他的形象外表，唱偶像歌曲肯定是不適合他的，天知道到時候範誠會不會以一句他不適合這首歌而拒絕他參加比賽，他一個沒背景也沒人氣，幾乎沒什麽人知道的三流藝人，到時候都沒處說理去。
小公司不想冒險浪費機會，大公司則有充足的藝人可以挑選，最終就隻有黃遠做出這樣的冒險。
他的冒險最終效果是相當不錯的。
範誠不僅有適合偶像的版本，麵對並不是偶像形象的黃遠，他隻是牢騷了兩句，就拿出了同樣非常配合他氣質的木吉他版本，甚至還有不同於偶像版本的歌詞！
很顯然，範誠對此是早有準備！
偶像版本的《紅蜻蜓》講述的是首有關少年人成長以及夢想的歌曲，他的吉他版本雖然也講述了夢想跟成長，但更多了一些大人的迷茫，這正是黃遠擅長的東西。
甚至因為木吉他版本的簡單幹淨，黃遠還被安排到了第一個演唱。
這可不是普通唱歌比賽那種歌手越後麵出場打分越高，同樣的歌曲，第一印象是非常關鍵的，不然也不會有那麽多人厚古薄今，人們總是會覺得自己付出最大青春，最多感情，讓自己愛上的那部分才是最好的部分，承認別的人比這部分好，等於是否定這個人的欣賞水平和信仰。
黃遠覺得這個節目也是如此，第一個出場的他，有著理所當然的優勢。
直播開始了。
主持人跟歌曲提供者範誠沒有登場，也並沒有什麽特別的開場，舞台的畫麵直接出現在觀眾麵前。
這也算綜娛頻道和範誠最常用的節目流程了，把開場放到稍微後麵一點，把第一場表演，都一個段落提到最前麵來，跟進入有個開場給人留下進入狀態的時間相比，這種節目設置會讓觀眾上來就投入比較大的注意力。
舞台上隻留了一盞燈光，包括範誠跟舞台後方的現場演奏樂隊都沒有登場，光芒中，隻有一個吉他手坐在那裏。
伴隨著她輕輕的撥動琴弦，音樂傳入觀眾的耳中。
黃遠唱得很好。
唱功和聲音並不是促成一首歌曲經典的所有原因，個數現場的演繹，他本身跟這首歌的契合程度同樣重要。
雖然黃遠的天賦並不好，但多年的演唱經驗給他帶來進了巨大的幫助，略顯沙啞的聲音，切合他身份跟經曆的歌詞，這些都成給他的演唱帶來了加分，
一首歌唱罷，很多觀眾都對這首歌有了個大概的認識。
“是首悲傷的歌曲啊……”
“這個黃遠我知道，八十年代就在帝都打拚的北漂一族，這二十年來一直都不溫不火，這首歌的歌詞太適合他了，那種對帝都的迷茫跟恐懼都唱出來了，還有人能超越他嗎！？把這首歌放在第一個出來有點問題吧？”
很多觀眾都開始擔心後麵表演的問題了。
黃遠演唱完畢，範誠走上了舞台，節目正式開始了。
在舞台上，範誠對黃遠進行了簡單的采訪，另外他也披露了一些寫這首歌時候的幕後故事。
比如這首歌最先誕生的其實就是黃遠演唱的吉他版本，後麵幾個版本反而是他根據各種想法進行修改重編做成的。
除了範誠之外，還有幾個嘉賓和評審都參加了節目錄製，因為這節目歌曲的持有者是絕對的決定者，所以其他的評審就算不選擇專業音樂人也可以，比如這次選擇的評審，除了幾位不屬於任何公司的音樂評審以外，更多邀請了前來“看熱鬧”的藝人，比如綜娛頻道的幾個人，還有幾個影視方麵的藝人。
這些人裏最大牌的是一位名叫孟湘的女演員，這位孟湘在八十年代末九十年代初是很有名氣的美女演員，不過過了三十五歲後，這幾年孟湘的人氣有了一些下降，這也是沒辦法的事情，，當美麗離人而去，就算她一直在強調自己其實有演技，導演仍然會比較傾向於尋找年輕漂亮的，哪怕演技差一點也沒關係，這幾年雖然空有頂級藝人的名號，孟湘的人氣卻是一天不如一天，到了今年，37歲的她已經願意答應《創作為王》這種綜藝節目的邀請了。
這本身就是個人氣不如以前的信號，如果是人氣絕頂時期的孟湘，就算比不上鄧麗君也是相差不多，現在卻甘願來這個節目給鄧麗君當配角，看來她這段時期肯定背負了相當大的壓力了。
對於黃遠的歌，現場評審和嘉賓裏，孟湘的反應是最大的。
攝影機特寫鏡頭裏的孟湘眼中蘊含著淚水，似乎對這首歌非常的動容。
“我也是北漂，十六歲上京懵懵懂懂，住地下室啃饅頭當群演，奮鬥了三年才終於有了個不錯的事業，我能理解黃遠先生在這首歌裏表達的一切，我同時也感謝範誠，你的歌寫的實在是太好了！”孟湘抹眼淚道。
“有時候我會很奇怪，範誠你明明不是北漂一族，為什麽能寫出這首讓人如此動容的歌曲呢？”柳展雲問道。
“這首歌寫的其實不隻是北漂，而是所有在陌生環境中打拚的人，我也經曆過這些，所以稍微有點心得。”範誠道。
他的崛起之路，雖然遇到的問題不能算是很多但也並不輕鬆，兩年前家人給使絆子，後來市級電視台省級電視台都有人對付他，甚至就連這個節目，也是他為了證明自己創作音樂的資格才做出來的。
評審們也想到了這一點，很快把話題從對黃遠的評價轉到了對範誠的“吹捧”上。
“不僅能做節目，還能當導演，不僅當導演，還能做主持，本來範誠就已經稱得上多才多藝了，可以前他的多才多藝還都局限在綜藝範圍，沒想到綜藝以外，他的音樂天賦竟然也這麽厲害！”
“是啊！你們不是音樂圈的可能還不知道，我們音樂圈的可都是聽了前兩首歌的，在這裏我給大家劇透一下，大家今天絕對不會後悔！範誠的這兩首歌，每首都是經典！更何況後麵還有他請動了鄧麗君的作品！同誌們，那可是鄧麗君啊！”
一群嘉賓開始吹捧範誠，但吹的時間有點長了，長到邊上做嘉賓的王開心等人都看不下去了。
王開心不停的給範誠使眼色，示意節目應該繼續進行下去，但範誠卻仿佛沒聽見似的擺弄擺弄身邊的假花，研究研究手裏的話筒，很顯然是在享受著眾人對自己的誇獎。
直到好一會兒後，他才終於說道：“好了，不要說我了，做人要謙虛，這個節目的主角是選出演唱藝人，雖然他們做的都是我的作品這點的確是我很厲害，雖然我這兩首歌寫的的確是連我自己都愛不釋手，但大家還是繼續聽歌吧！”
“籲----------”王開心忍不住，帶著觀眾們開始喝倒彩了。
“咳咳！下麵來演唱《紅蜻蜓》的，是著名歌手……”範誠滿臉尷尬的把節目繼續做下去。
黃遠之後，各路歌手開始登上舞台進行完全不同的歌曲演繹。
唱第一首歌的時候，觀眾們還擔心後麵的藝人不好出來，接下來的表演讓大家發現，這種擔心是多餘的。
因為後麵幾首的演繹方式跟第一首完全不同。
觀眾們這才發現，原來《紅蜻蜓》這首歌，來黃遠的演繹才是非主流。
真正的這首歌，是後麵幾個藝人表演的，更加活潑向上的曲風。
偶像和偶像曲風，這個詞在如今的華夏娛樂圈還不存在，人們也隻是覺得這首歌的曲風天生就需要這樣演繹而已。
至於喜好的不同，黃遠的表演是很好的，也很有深度內涵，但不能因為他的表演有深度有質量，就必須所有人都喜歡他，他的《紅蜻蜓》，孟湘能理解，在帝都打拚的無數北漂能理解，辛苦做著自己事情的上班族能理解，但也有很多人不理解。
尤其是那些還沒走出校園，甚至隻是初中高中的學生們，他們可不清楚什麽大城市的迷惘，人生最好的年紀裏，他們心中滿是對世界的躍躍欲試，這樣的觀眾，顯然會更喜歡後麵那些偏偶像的演繹。
於是偏差跟分歧就產生了。
現場也是如此。
似乎早已預見了這點的範誠，在最初邀請藝人的時候就很注意的挑選了各個階層，不同年齡背景的藝人，孟湘是中年北漂女性，曾經的大明星，除了她以外還有年紀大一些的，港澳台的，剛出道還在上學的等等，這些人幾乎每個人都有跟別人完全不同的歌曲喜好，隨著表演的深入，眾人很容易的就陷入了對不同會支持者的爭論當中。
而這正是範誠想看到的。
除了嘉賓們的爭論以外，各音樂方麵的評審老師們也紛紛從音樂方麵發表意見。
什麽樣的編曲更好，什麽樣的演繹方式更好，哪個版本的歌詞更有深度，為什麽選擇某個藝人……這些評審老師們也都是各有自己傾向的，很多評審都表達了如果自己擔綱製作這首歌，會選擇什麽樣的編曲類型。
當然，觀眾們都清楚，這些評審和嘉賓們的爭論都無法起到最終決定的作用，關鍵還是在範誠那裏，他的選擇才是決定歌曲最終歸屬的權利。
當所有歌手的演唱完畢之後，歌手身邊，各大公司派出的經紀人代表登台了。
接下來的段落，是《創作為王》的另一大看點。
經紀人代表們開始搶歌了。
“我們環球公司是非常看重這首歌的，所以我們派出了最強的歌手，而在後續的宣傳和發行上，秦曉的新專輯已經蓄勢待發，就差這麽一首絕對主打了，隻要把歌曲交給我們，後續的宣傳我們絕對會采用公司給頂級藝人宣傳的途徑跟投資。
當然了，在創作者的分成上我們也非常重視，如果這首歌作為新專輯的絕對主打，我們願意給創作者也就是範誠先生每張專輯0.3%的銷售分成！”
“哦哦哦！”環球方麵代表說的話引起了一陣小小的騷動。
前麵的那些宣傳，選人等等其實是比較客套形式的，關鍵還是分成上。
0.3%的分成已經很高了！
這可不是環球跟不誠的合同。
不誠的單曲，在環球看來最多也就是借助了他們的發行渠道，至於歌手的培養，歌曲的錄製跟宣傳環球方麵沒花一分錢。
但把歌曲交給他們就不同了。
歌手的培養，歌曲的宣傳都是要花錢的，而且一張專輯裏也不是隻有這一首歌，至少十首歌的專輯，如今華夏娛樂圈還很少有給銷售分成的傳統，環球喊出0.3%銷售分成，已經算是一個極大的突破了！
環球自覺已經下了大手筆，但很快他們就發現自己想錯了，後麵登場的公司一個比一個誇張！
0.4%！0.6%！0.8%！對收錄專輯的分成被後麵經紀公司的經紀人們一次次的喊高，一次次的衝擊著畫麵。
然後，黃遠公司的經紀人登台了。
“我們決定，這首歌黃遠準備以單曲而不是專輯方式發售，如果可以的話，我們也很歡迎範誠先生給黃遠再寫一首單曲的b麵曲，而銷售分成方麵，5%！如果兩首歌都是範誠先生創作，我們願意拿出新單曲5%，作為範誠先生的銷售分成！”
雖然音樂圈幾乎都知道《創作為王》的前兩首歌了，可因為保密協定，觀眾們卻並不知道歌曲是什麽樣子的，節目開始，首先登場的，是《紅蜻蜓》這首歌。
首先進行演唱的，是帝都一個名為“黃氏唱片”的小唱片公司推薦的，名字叫做黃遠的男歌手，這個黃遠以前沒出過什麽有名唱片，並不是什麽有名藝人，但這個黃遠多年混跡帝都的各種酒吧駐場，唱功算是目標《紅蜻蜓》的歌手裏最優秀的，而且，黃遠選擇《紅蜻蜓》而不是《千千闕歌》這個舉動也是非常聰明的。
《千千闕歌》毫無疑問是首好歌，但正因為如此，爭奪這首歌的好唱功歌手也更多，即使是唱功相當優秀的黃遠，在這些歌手麵前也占不到什麽優勢，但他另辟蹊徑的選擇了《紅蜻蜓》，這個舉動為他帶來的希望。
其實這麽想的人並不止黃遠一個，黃遠這麽做也是帶著很大風險的，範誠之前就說過，這首歌更推薦年輕的，偏偶像方向的藝人來演唱，黃遠顯然不是這個風格的藝人，以他的形象外表，唱偶像歌曲肯定是不適合他的，天知道到時候範誠會不會以一句他不適合這首歌而拒絕他參加比賽，他一個沒背景也沒人氣，幾乎沒什麽人知道的三流藝人，到時候都沒處說理去。
小公司不想冒險浪費機會，大公司則有充足的藝人可以挑選，最終就隻有黃遠做出這樣的冒險。
他的冒險最終效果是相當不錯的。
範誠不僅有適合偶像的版本，麵對並不是偶像形象的黃遠，他隻是牢騷了兩句，就拿出了同樣非常配合他氣質的木吉他版本，甚至還有不同於偶像版本的歌詞！
很顯然，範誠對此是早有準備！
偶像版本的《紅蜻蜓》講述的是首有關少年人成長以及夢想的歌曲，他的吉他版本雖然也講述了夢想跟成長，但更多了一些大人的迷茫，這正是黃遠擅長的東西。
甚至因為木吉他版本的簡單幹淨，黃遠還被安排到了第一個演唱。
這可不是普通唱歌比賽那種歌手越後麵出場打分越高，同樣的歌曲，第一印象是非常關鍵的，不然也不會有那麽多人厚古薄今，人們總是會覺得自己付出最大青春，最多感情，讓自己愛上的那部分才是最好的部分，承認別的人比這部分好，等於是否定這個人的欣賞水平和信仰。
黃遠覺得這個節目也是如此，第一個出場的他，有著理所當然的優勢。
直播開始了。
主持人跟歌曲提供者範誠沒有登場，也並沒有什麽特別的開場，舞台的畫麵直接出現在觀眾麵前。
這也算綜娛頻道和範誠最常用的節目流程了，把開場放到稍微後麵一點，把第一場表演，都一個段落提到最前麵來，跟進入有個開場給人留下進入狀態的時間相比，這種節目設置會讓觀眾上來就投入比較大的注意力。
舞台上隻留了一盞燈光，包括範誠跟舞台後方的現場演奏樂隊都沒有登場，光芒中，隻有一個吉他手坐在那裏。
伴隨著她輕輕的撥動琴弦，音樂傳入觀眾的耳中。
黃遠唱得很好。
唱功和聲音並不是促成一首歌曲經典的所有原因，個數現場的演繹，他本身跟這首歌的契合程度同樣重要。
雖然黃遠的天賦並不好，但多年的演唱經驗給他帶來進了巨大的幫助，略顯沙啞的聲音，切合他身份跟經曆的歌詞，這些都成給他的演唱帶來了加分，
一首歌唱罷，很多觀眾都對這首歌有了個大概的認識。
“是首悲傷的歌曲啊……”
“這個黃遠我知道，八十年代就在帝都打拚的北漂一族，這二十年來一直都不溫不火，這首歌的歌詞太適合他了，那種對帝都的迷茫跟恐懼都唱出來了，還有人能超越他嗎！？把這首歌放在第一個出來有點問題吧？”
很多觀眾都開始擔心後麵表演的問題了。
黃遠演唱完畢，範誠走上了舞台，節目正式開始了。
在舞台上，範誠對黃遠進行了簡單的采訪，另外他也披露了一些寫這首歌時候的幕後故事。
比如這首歌最先誕生的其實就是黃遠演唱的吉他版本，後麵幾個版本反而是他根據各種想法進行修改重編做成的。
除了範誠之外，還有幾個嘉賓和評審都參加了節目錄製，因為這節目歌曲的持有者是絕對的決定者，所以其他的評審就算不選擇專業音樂人也可以，比如這次選擇的評審，除了幾位不屬於任何公司的音樂評審以外，更多邀請了前來“看熱鬧”的藝人，比如綜娛頻道的幾個人，還有幾個影視方麵的藝人。
這些人裏最大牌的是一位名叫孟湘的女演員，這位孟湘在八十年代末九十年代初是很有名氣的美女演員，不過過了三十五歲後，這幾年孟湘的人氣有了一些下降，這也是沒辦法的事情，，當美麗離人而去，就算她一直在強調自己其實有演技，導演仍然會比較傾向於尋找年輕漂亮的，哪怕演技差一點也沒關係，這幾年雖然空有頂級藝人的名號，孟湘的人氣卻是一天不如一天，到了今年，37歲的她已經願意答應《創作為王》這種綜藝節目的邀請了。
這本身就是個人氣不如以前的信號，如果是人氣絕頂時期的孟湘，就算比不上鄧麗君也是相差不多，現在卻甘願來這個節目給鄧麗君當配角，看來她這段時期肯定背負了相當大的壓力了。
對於黃遠的歌，現場評審和嘉賓裏，孟湘的反應是最大的。
攝影機特寫鏡頭裏的孟湘眼中蘊含著淚水，似乎對這首歌非常的動容。
“我也是北漂，十六歲上京懵懵懂懂，住地下室啃饅頭當群演，奮鬥了三年才終於有了個不錯的事業，我能理解黃遠先生在這首歌裏表達的一切，我同時也感謝範誠，你的歌寫的實在是太好了！”孟湘抹眼淚道。
“有時候我會很奇怪，範誠你明明不是北漂一族，為什麽能寫出這首讓人如此動容的歌曲呢？”柳展雲問道。
“這首歌寫的其實不隻是北漂，而是所有在陌生環境中打拚的人，我也經曆過這些，所以稍微有點心得。”範誠道。
他的崛起之路，雖然遇到的問題不能算是很多但也並不輕鬆，兩年前家人給使絆子，後來市級電視台省級電視台都有人對付他，甚至就連這個節目，也是他為了證明自己創作音樂的資格才做出來的。
評審們也想到了這一點，很快把話題從對黃遠的評價轉到了對範誠的“吹捧”上。
“不僅能做節目，還能當導演，不僅當導演，還能做主持，本來範誠就已經稱得上多才多藝了，可以前他的多才多藝還都局限在綜藝範圍，沒想到綜藝以外，他的音樂天賦竟然也這麽厲害！”
“是啊！你們不是音樂圈的可能還不知道，我們音樂圈的可都是聽了前兩首歌的，在這裏我給大家劇透一下，大家今天絕對不會後悔！範誠的這兩首歌，每首都是經典！更何況後麵還有他請動了鄧麗君的作品！同誌們，那可是鄧麗君啊！”
一群嘉賓開始吹捧範誠，但吹的時間有點長了，長到邊上做嘉賓的王開心等人都看不下去了。
王開心不停的給範誠使眼色，示意節目應該繼續進行下去，但範誠卻仿佛沒聽見似的擺弄擺弄身邊的假花，研究研究手裏的話筒，很顯然是在享受著眾人對自己的誇獎。
直到好一會兒後，他才終於說道：“好了，不要說我了，做人要謙虛，這個節目的主角是選出演唱藝人，雖然他們做的都是我的作品這點的確是我很厲害，雖然我這兩首歌寫的的確是連我自己都愛不釋手，但大家還是繼續聽歌吧！”
“籲----------”王開心忍不住，帶著觀眾們開始喝倒彩了。
“咳咳！下麵來演唱《紅蜻蜓》的，是著名歌手……”範誠滿臉尷尬的把節目繼續做下去。
黃遠之後，各路歌手開始登上舞台進行完全不同的歌曲演繹。
唱第一首歌的時候，觀眾們還擔心後麵的藝人不好出來，接下來的表演讓大家發現，這種擔心是多餘的。
因為後麵幾首的演繹方式跟第一首完全不同。
觀眾們這才發現，原來《紅蜻蜓》這首歌，來黃遠的演繹才是非主流。
真正的這首歌，是後麵幾個藝人表演的，更加活潑向上的曲風。
偶像和偶像曲風，這個詞在如今的華夏娛樂圈還不存在，人們也隻是覺得這首歌的曲風天生就需要這樣演繹而已。
至於喜好的不同，黃遠的表演是很好的，也很有深度內涵，但不能因為他的表演有深度有質量，就必須所有人都喜歡他，他的《紅蜻蜓》，孟湘能理解，在帝都打拚的無數北漂能理解，辛苦做著自己事情的上班族能理解，但也有很多人不理解。
尤其是那些還沒走出校園，甚至隻是初中高中的學生們，他們可不清楚什麽大城市的迷惘，人生最好的年紀裏，他們心中滿是對世界的躍躍欲試，這樣的觀眾，顯然會更喜歡後麵那些偏偶像的演繹。
於是偏差跟分歧就產生了。
現場也是如此。
似乎早已預見了這點的範誠，在最初邀請藝人的時候就很注意的挑選了各個階層，不同年齡背景的藝人，孟湘是中年北漂女性，曾經的大明星，除了她以外還有年紀大一些的，港澳台的，剛出道還在上學的等等，這些人幾乎每個人都有跟別人完全不同的歌曲喜好，隨著表演的深入，眾人很容易的就陷入了對不同會支持者的爭論當中。
而這正是範誠想看到的。
除了嘉賓們的爭論以外，各音樂方麵的評審老師們也紛紛從音樂方麵發表意見。
什麽樣的編曲更好，什麽樣的演繹方式更好，哪個版本的歌詞更有深度，為什麽選擇某個藝人……這些評審老師們也都是各有自己傾向的，很多評審都表達了如果自己擔綱製作這首歌，會選擇什麽樣的編曲類型。
當然，觀眾們都清楚，這些評審和嘉賓們的爭論都無法起到最終決定的作用，關鍵還是在範誠那裏，他的選擇才是決定歌曲最終歸屬的權利。
當所有歌手的演唱完畢之後，歌手身邊，各大公司派出的經紀人代表登台了。
接下來的段落，是《創作為王》的另一大看點。
經紀人代表們開始搶歌了。
“我們環球公司是非常看重這首歌的，所以我們派出了最強的歌手，而在後續的宣傳和發行上，秦曉的新專輯已經蓄勢待發，就差這麽一首絕對主打了，隻要把歌曲交給我們，後續的宣傳我們絕對會采用公司給頂級藝人宣傳的途徑跟投資。
當然了，在創作者的分成上我們也非常重視，如果這首歌作為新專輯的絕對主打，我們願意給創作者也就是範誠先生每張專輯0.3%的銷售分成！”
“哦哦哦！”環球方麵代表說的話引起了一陣小小的騷動。
前麵的那些宣傳，選人等等其實是比較客套形式的，關鍵還是分成上。
0.3%的分成已經很高了！
這可不是環球跟不誠的合同。
不誠的單曲，在環球看來最多也就是借助了他們的發行渠道，至於歌手的培養，歌曲的錄製跟宣傳環球方麵沒花一分錢。
但把歌曲交給他們就不同了。
歌手的培養，歌曲的宣傳都是要花錢的，而且一張專輯裏也不是隻有這一首歌，至少十首歌的專輯，如今華夏娛樂圈還很少有給銷售分成的傳統，環球喊出0.3%銷售分成，已經算是一個極大的突破了！
環球自覺已經下了大手筆，但很快他們就發現自己想錯了，後麵登場的公司一個比一個誇張！
0.4%！0.6%！0.8%！對收錄專輯的分成被後麵經紀公司的經紀人們一次次的喊高，一次次的衝擊著畫麵。
然後，黃遠公司的經紀人登台了。
“我們決定，這首歌黃遠準備以單曲而不是專輯方式發售，如果可以的話，我們也很歡迎範誠先生給黃遠再寫一首單曲的b麵曲，而銷售分成方麵，5%！如果兩首歌都是範誠先生創作，我們願意拿出新單曲5%，作為範誠先生的銷售分成！”