根據真實事件改編——這句話既是避免糾紛的聲明，也是提升觀眾內心評價的巧思。
現實裏多的是相信‘藝術創作需要邏輯而現實不必’的人，也多的是會在體驗意猶未盡時，聯想那節目原型的人。
這些人在節目的熱度持續中，往往會起到一個話題上的保底作用，甚至將原型事件的相關話題帶火。
但到這一步時，這些人也大多都明白了創作與現實的差異，知曉‘根據真實事件改編’的‘改編’二字，既可以是隻保留一丁點原型，也可以是原封不動的還原。
所以……
這場因幾日前的襲擊案而創作的，宛若coc跑團模組般的戲劇結構，其現實成分又會有幾成呢？
奧默並不認為那位負責音樂的阿爾圖羅小姐會欺騙自己，既然自己是為那異宇宙的月馳象征表現而來，那這劇場裏的月馳象征部分就該是還原得相對徹底的類型。
可那部分並非劇場的全部。
【惡辣劇場機械裝置的失樂園】
稍稍抬頭便能瞧見那以半透明ui顯示的紅底白字構築的劇目名，那層層疊疊蔓延開來的慘白與鐵灰正在侵蝕著地麵、門扉、桌板、牆壁，並從中探出無數奇詭的機械人體。
也由此宣布這暫時安全的安全屋已經失效，接下來便又該是作戰、逃跑、邊戰邊跑的三選一。
有載具，有馬娘，有身體素質驚人的戰鬥天使與魔人，追逐戰理應是最輕鬆的一環，繼續逃跑也沒什麽壓力，可在那悠揚的琴音響起的瞬間，這種想法就不現實了。
即便此刻還加入了鋼琴、小號與鼓點，姑且也是有些音樂鑒賞能力的奧默也不會忽視那始終在的大提琴音。
也正因如此，他釋然地接受了眼前那位費德裏科.吉亞洛展現出的火力至上主義畫麵。
槍械、源能，火力全開的戰鬥天使，有著遠勝當初的印象。
強大、殘酷且致命，以迅猛熾熱的火力構築下的攻勢甚至一度與對麵的蔓延形成僵持，這份火力爆發遠勝於奧默在工作裏見過的蕾繆樂的發揮，讓他得以對其‘送葬人’的代號理解更加深刻的同時，也看那人始終都是那副冷冰冰的撲克臉。
他並不以破壞為樂。
但他心底的第一要義，大抵就是撲滅這些威脅的展開。
這是他此刻的心聲，而反觀那早早拋下幾句話便拉開相當遠的距離，試圖尋覓武器支援卻又被奧默勸下的西崎豐，也呈現出了相當明晰的內心。
他不想戰鬥，甚至不想扯入這種事件裏。
這很符合他的來意——他本就隻想對付逐光者俱樂部，而月馳象征這種俱樂部合作組織的話事人，雖然也很重要，但也終歸不是他在意的重點。
此次跟著過來也隻是出於朋友與事件內的合作夥伴的道義，過來陪跑，盡管奧默說過沒必要，但他還是來了，那時他心裏想的大概是調查本身大概就是些無聊事，沒什麽波瀾——
——不曾想過自己會到‘臭名昭著’的古蘭吉涅爾劇院體驗測試項目。
這位西崎豐前輩……大抵是會逃避恐怖遊戲的類型。
幾分鍾前看他那忙不迭的快言快語，奧默就已經這麽想。
當下也很坦然地接受他的遠離。
潛意識如此嘛，不磕磣。
這曾讓好歌劇待了又走，卻能讓阿爾圖羅選擇留下的恐怖劇院，本就是在發掘每一位觀眾的內心的恐懼之餘，也並不拘泥於單純的恐懼。
正如初代古蘭吉涅爾劇院所鍾情的弗洛伊德出版的《歇斯底裏的研究》，那本書不僅對歇斯底裏症的症狀、病因做了詳細分析與解說，更提出了‘每個人均蘊藏著一些必須尋找出路的心理能量，遇到矛盾時就會導致病理症候’的創傷理論。
這一理論反麵指出了另一種事實：即所有人都有患病的可能，甚至已經在患病路上。
這對恐怖劇院的發展，尤其是對劇作家的劇本編纂可謂是極具啟發式。
而那本書將動力因素和經濟因素包括在歇斯底裏症病因中，強調了情緒生活，尤其是性欲在其中的重大作用，更是讓當時那本就過激的演出直奔惡俗卻又反響巨大的頂點。
任何被壓抑的欲望、行動、思想和情感在本質上都同性欲有關，其根源可追溯到兒童時期——這一研究理論顯然是被劇作家狠狠地掐住，才會導致同期出現那麽多或明示，或暗示的惡俗劇目。
千年前的古蘭吉涅爾劇院尚是如此，源自時代背景下的狂亂與汙濁，而在千年之後，以法治社會、文明生活為發展基礎的時代背景下，古蘭吉涅爾又是如何樹立起來，更能被無數次舉報不倒的呢？
答案是不再拘泥於單一領域的極端，選擇更加豐富的欲求與更加多樣的自我。
正因如此，阿爾圖羅.吉亞洛會留在這裏。
也正因如此，而她作為此處唯三的大提琴手，也足見劇場主對她的器重。
如此便該重新介紹一次，阿爾圖羅.吉亞洛，隨羅德島製藥有限公司一同來到此方地界的異世界人，有著極高的音樂造詣，代號‘塑心’。
她曾接受過‘音樂是在混沌中發掘的秩序’的音樂教育，可她在人生裏的實際體驗與自我追求，都更朝向另一種理念：
【音樂是流淌的意誌，是表達自我的語言】
用她那柄形似自插電大提琴，本質卻是法杖的樂器施法，奏響所有人最深處的秉性，正如一朵雲積蓄了過多水分，就會化雨而落。
人心深處的欲望正是如此累積再傾瀉，不論好與壞，她都平等地給那所有心靈彰顯自我的機會。
這正是她那本為藝術大師/virtuosa的代號被譯作東炎文字時，卻在含義上呈現巨大變化的原因，也是她在拉起一段開頭後對奧默態度突變的理由。
盡管掌握著足以讓鐵樹心底的花苞綻放的法術，能夠輕易塑顯那些壓抑者的心靈，但世界很大，世界之外的世界更大。
阿爾圖羅並非第一次遭遇琴音無法觸及心靈的存在，隻是那些存在大多年齡不小，畢竟她是樂師，而聽眾們都是客人。
客人們理所當然地欣賞音樂，不會對其排斥，少有存在先給自己心靈設下重重防護再來欣賞戲劇的類型。
而在這種情況下仍能防住琴音者，往往都是有著千錘百煉的心靈，以絕強的自製力壓下了音樂與法術的幹涉。
——聽起來很離譜，事實也的確很離譜。
阿爾圖羅在這個世界見過不止一次這樣的唯心流強者，而這些強者也往往都是些老東西，實際年齡快要二十的顯然算是破天荒的頭一迴。
當然，她在那時拉起的還僅僅是前奏，哪怕其他人有些異狀也還不足以讓奧默真正與那些老東西平起平坐，所以她主動提起了這場戲劇測試。
有個性，姐要拉琴給你聽.jpg
她還真的在親自拉。
“你不嫌麻煩嗎？”
嚴實的雙排扣風衣，頭頂的毛茸茸鴞臉，盡顯春季寒涼。
盡管一切的一切有九成九都是機械鑄就的模擬之物，但那關鍵的0.01卻是確確實實從異界淪落至此的，有著名為安德烈·德·洛德之名的惡才。
與千年前那位為大木偶劇院供稿排練的，被稱作恐怖王子的劇作家同名，甚至可說正是同一人在不同時空下的展現。
這位早已在異化的世界中異化身姿的男性，即便有複原的機會也寧肯以非人之姿待在那欲望、汙穢、鮮血交織的劇場，無疑便是阿爾圖羅口中的‘鳥人’。
“真的有必要把主音軌去掉，自己親手拉琴嗎？”他問，以脖子右偏80°的姿態。
分明是機械擬造的身軀，卻還是忠實還原了猴麵鴞擁有的驚人頸椎轉動度，再配上那慘白的麵貌與漆黑的眼瞳，儼然是為了從麵貌上就營造陰森可怖感的惡趣味造型選擇。
每當他以這幅模樣待人接物時，都能給對方以肉眼可見的壓迫感，但對此有感受的往往是觀眾、警察與記者。
反觀劇院的工作人員們倒是對此毫無波動，也不知是習慣了還是本就心態不同尋常。
正如此刻的阿爾圖羅：
“本來上次的背景音也收音不佳，重來一次不也合適？”
確認了ai輔助已經同步上了此刻的音軌，阿爾圖羅方才放下琴弓，卻也沒看那盯著自己的猴麵鴞，隻是望著那正被同行女性逼得連連後退的青年，咧了咧嘴。
“而且你不覺得那位先生蠻有趣的？”
“他旁邊的女人更有趣，至於他……”
“身為惡魔與人誕下的子嗣卻在排斥著被欲望塗抹的事實，真是作嘔。”
“喔~印象這麽差嗎？”阿爾圖羅愉快感歎。
“以前那些也很能忍的倒不見你這副反應，他不同在哪兒啊？年齡？”
“像是會喜歡童話的家夥，如何看來都是可憎至極。”
現實裏多的是相信‘藝術創作需要邏輯而現實不必’的人，也多的是會在體驗意猶未盡時，聯想那節目原型的人。
這些人在節目的熱度持續中，往往會起到一個話題上的保底作用，甚至將原型事件的相關話題帶火。
但到這一步時，這些人也大多都明白了創作與現實的差異，知曉‘根據真實事件改編’的‘改編’二字，既可以是隻保留一丁點原型，也可以是原封不動的還原。
所以……
這場因幾日前的襲擊案而創作的，宛若coc跑團模組般的戲劇結構，其現實成分又會有幾成呢？
奧默並不認為那位負責音樂的阿爾圖羅小姐會欺騙自己，既然自己是為那異宇宙的月馳象征表現而來，那這劇場裏的月馳象征部分就該是還原得相對徹底的類型。
可那部分並非劇場的全部。
【惡辣劇場機械裝置的失樂園】
稍稍抬頭便能瞧見那以半透明ui顯示的紅底白字構築的劇目名，那層層疊疊蔓延開來的慘白與鐵灰正在侵蝕著地麵、門扉、桌板、牆壁，並從中探出無數奇詭的機械人體。
也由此宣布這暫時安全的安全屋已經失效，接下來便又該是作戰、逃跑、邊戰邊跑的三選一。
有載具，有馬娘，有身體素質驚人的戰鬥天使與魔人，追逐戰理應是最輕鬆的一環，繼續逃跑也沒什麽壓力，可在那悠揚的琴音響起的瞬間，這種想法就不現實了。
即便此刻還加入了鋼琴、小號與鼓點，姑且也是有些音樂鑒賞能力的奧默也不會忽視那始終在的大提琴音。
也正因如此，他釋然地接受了眼前那位費德裏科.吉亞洛展現出的火力至上主義畫麵。
槍械、源能，火力全開的戰鬥天使，有著遠勝當初的印象。
強大、殘酷且致命，以迅猛熾熱的火力構築下的攻勢甚至一度與對麵的蔓延形成僵持，這份火力爆發遠勝於奧默在工作裏見過的蕾繆樂的發揮，讓他得以對其‘送葬人’的代號理解更加深刻的同時，也看那人始終都是那副冷冰冰的撲克臉。
他並不以破壞為樂。
但他心底的第一要義，大抵就是撲滅這些威脅的展開。
這是他此刻的心聲，而反觀那早早拋下幾句話便拉開相當遠的距離，試圖尋覓武器支援卻又被奧默勸下的西崎豐，也呈現出了相當明晰的內心。
他不想戰鬥，甚至不想扯入這種事件裏。
這很符合他的來意——他本就隻想對付逐光者俱樂部，而月馳象征這種俱樂部合作組織的話事人，雖然也很重要，但也終歸不是他在意的重點。
此次跟著過來也隻是出於朋友與事件內的合作夥伴的道義，過來陪跑，盡管奧默說過沒必要，但他還是來了，那時他心裏想的大概是調查本身大概就是些無聊事，沒什麽波瀾——
——不曾想過自己會到‘臭名昭著’的古蘭吉涅爾劇院體驗測試項目。
這位西崎豐前輩……大抵是會逃避恐怖遊戲的類型。
幾分鍾前看他那忙不迭的快言快語，奧默就已經這麽想。
當下也很坦然地接受他的遠離。
潛意識如此嘛，不磕磣。
這曾讓好歌劇待了又走，卻能讓阿爾圖羅選擇留下的恐怖劇院，本就是在發掘每一位觀眾的內心的恐懼之餘，也並不拘泥於單純的恐懼。
正如初代古蘭吉涅爾劇院所鍾情的弗洛伊德出版的《歇斯底裏的研究》，那本書不僅對歇斯底裏症的症狀、病因做了詳細分析與解說，更提出了‘每個人均蘊藏著一些必須尋找出路的心理能量，遇到矛盾時就會導致病理症候’的創傷理論。
這一理論反麵指出了另一種事實：即所有人都有患病的可能，甚至已經在患病路上。
這對恐怖劇院的發展，尤其是對劇作家的劇本編纂可謂是極具啟發式。
而那本書將動力因素和經濟因素包括在歇斯底裏症病因中，強調了情緒生活，尤其是性欲在其中的重大作用，更是讓當時那本就過激的演出直奔惡俗卻又反響巨大的頂點。
任何被壓抑的欲望、行動、思想和情感在本質上都同性欲有關，其根源可追溯到兒童時期——這一研究理論顯然是被劇作家狠狠地掐住，才會導致同期出現那麽多或明示，或暗示的惡俗劇目。
千年前的古蘭吉涅爾劇院尚是如此，源自時代背景下的狂亂與汙濁，而在千年之後，以法治社會、文明生活為發展基礎的時代背景下，古蘭吉涅爾又是如何樹立起來，更能被無數次舉報不倒的呢？
答案是不再拘泥於單一領域的極端，選擇更加豐富的欲求與更加多樣的自我。
正因如此，阿爾圖羅.吉亞洛會留在這裏。
也正因如此，而她作為此處唯三的大提琴手，也足見劇場主對她的器重。
如此便該重新介紹一次，阿爾圖羅.吉亞洛，隨羅德島製藥有限公司一同來到此方地界的異世界人，有著極高的音樂造詣，代號‘塑心’。
她曾接受過‘音樂是在混沌中發掘的秩序’的音樂教育，可她在人生裏的實際體驗與自我追求，都更朝向另一種理念：
【音樂是流淌的意誌，是表達自我的語言】
用她那柄形似自插電大提琴，本質卻是法杖的樂器施法，奏響所有人最深處的秉性，正如一朵雲積蓄了過多水分，就會化雨而落。
人心深處的欲望正是如此累積再傾瀉，不論好與壞，她都平等地給那所有心靈彰顯自我的機會。
這正是她那本為藝術大師/virtuosa的代號被譯作東炎文字時，卻在含義上呈現巨大變化的原因，也是她在拉起一段開頭後對奧默態度突變的理由。
盡管掌握著足以讓鐵樹心底的花苞綻放的法術，能夠輕易塑顯那些壓抑者的心靈，但世界很大，世界之外的世界更大。
阿爾圖羅並非第一次遭遇琴音無法觸及心靈的存在，隻是那些存在大多年齡不小，畢竟她是樂師，而聽眾們都是客人。
客人們理所當然地欣賞音樂，不會對其排斥，少有存在先給自己心靈設下重重防護再來欣賞戲劇的類型。
而在這種情況下仍能防住琴音者，往往都是有著千錘百煉的心靈，以絕強的自製力壓下了音樂與法術的幹涉。
——聽起來很離譜，事實也的確很離譜。
阿爾圖羅在這個世界見過不止一次這樣的唯心流強者，而這些強者也往往都是些老東西，實際年齡快要二十的顯然算是破天荒的頭一迴。
當然，她在那時拉起的還僅僅是前奏，哪怕其他人有些異狀也還不足以讓奧默真正與那些老東西平起平坐，所以她主動提起了這場戲劇測試。
有個性，姐要拉琴給你聽.jpg
她還真的在親自拉。
“你不嫌麻煩嗎？”
嚴實的雙排扣風衣，頭頂的毛茸茸鴞臉，盡顯春季寒涼。
盡管一切的一切有九成九都是機械鑄就的模擬之物，但那關鍵的0.01卻是確確實實從異界淪落至此的，有著名為安德烈·德·洛德之名的惡才。
與千年前那位為大木偶劇院供稿排練的，被稱作恐怖王子的劇作家同名，甚至可說正是同一人在不同時空下的展現。
這位早已在異化的世界中異化身姿的男性，即便有複原的機會也寧肯以非人之姿待在那欲望、汙穢、鮮血交織的劇場，無疑便是阿爾圖羅口中的‘鳥人’。
“真的有必要把主音軌去掉，自己親手拉琴嗎？”他問，以脖子右偏80°的姿態。
分明是機械擬造的身軀，卻還是忠實還原了猴麵鴞擁有的驚人頸椎轉動度，再配上那慘白的麵貌與漆黑的眼瞳，儼然是為了從麵貌上就營造陰森可怖感的惡趣味造型選擇。
每當他以這幅模樣待人接物時，都能給對方以肉眼可見的壓迫感，但對此有感受的往往是觀眾、警察與記者。
反觀劇院的工作人員們倒是對此毫無波動，也不知是習慣了還是本就心態不同尋常。
正如此刻的阿爾圖羅：
“本來上次的背景音也收音不佳，重來一次不也合適？”
確認了ai輔助已經同步上了此刻的音軌，阿爾圖羅方才放下琴弓，卻也沒看那盯著自己的猴麵鴞，隻是望著那正被同行女性逼得連連後退的青年，咧了咧嘴。
“而且你不覺得那位先生蠻有趣的？”
“他旁邊的女人更有趣，至於他……”
“身為惡魔與人誕下的子嗣卻在排斥著被欲望塗抹的事實，真是作嘔。”
“喔~印象這麽差嗎？”阿爾圖羅愉快感歎。
“以前那些也很能忍的倒不見你這副反應，他不同在哪兒啊？年齡？”
“像是會喜歡童話的家夥，如何看來都是可憎至極。”