大龍的影評新鮮出爐，這篇影評可以說是他的心血力作，他為了寫這篇影評幾乎是不眠不休，為的就是寫出最好的東西。
“《喜劇之王》這部電影很多人看來是喜劇，但在我看來卻是悲劇。”
“天仇跟那個喜歡扭頭的導演討論“死人”的內心活動，因為“不肯死”而被娟姐罵的狗血淋頭。觀眾在影片前捧腹大笑，可是我卻感到悲愴，他像一個旁觀者，冷靜的將傷口展示給眾人，這是一個痊愈的過程，娛樂了他人，擁抱了自己。”
“有人說在閱讀一本小說的時候，讀者總會不自覺地選擇裏麵的一個角色，與之相依為命，共赴這段旅程……”
誰說電影不是呢，很多人對這部影片念念不忘，大概是看到了站在水邊大喊“努力！奮鬥！”的那個瘦弱而堅強的自己，原來最動聽的三個字不是“我愛你”，而是“我養你”啊。”
“起初飄飄嘲笑天仇是個死跑龍套的時候，他會立即微笑更正：其實，我是一個演員；在隨意說出飄飄是舞女時，瞬間收起笑容的她較真問道你說誰是舞女，天仇真誠道歉。而在接受現實並產生共鳴後卻不介意對方怎樣稱唿自己，懷揣夢想，互相取暖，的確如此，在生活裏你可以隨意傷害我，我無所謂，但是你不能碰我的夢想。”
“她做他的一人觀眾，在他表演時拍手；他在樹下教她擁抱，她把頭生硬的靠在他肩膀上。有了愛，哪裏需要學呢，剩下的隻是本能而已。底層人物的愛來的謹小慎微，她試探的責怪天仇嘴唇幹燥，然後用自己塗有唇膏的嘴去滋潤。
“喂，前麵黑漆漆的，什麽都看不見。”
“也不是了，天亮之後就會很美的。”
能帶來希望的人總是迷人的。”
“被前男友欺騙的經曆並未讓飄飄失去愛的能力，她愛上了這個眼神閃躲的男人，***愉之後，天仇從幸福中驚醒，飄飄穿著他的襯衫，散著長發坐在窗台上，一副與過去決裂重獲新生的樣子，這是一個別人沒有到過的境地，眼神也柔軟了下來。”
“她把他嚇壞了，如果說其中有愛情的成分，此時的飄飄卻是他不配愛的樣子，於是用背對著她，仿佛一旦勇敢，就低賤了飄飄，一定不得善終，這是他體會到的宿命。”
“天仇留下了那本《演員的自我修養》，雖然後來還是被飄飄帶了去，那是他唯一能證明自己是一個演員的物品，他對它充滿敬畏，是不可或缺的儀式感。用錢能買到的感情都不貴，她真的好貴，想要補償她，傾其所有哪怕連硬幣都用上了，真的就是一個男人的全部了。看到了報酬，看到了劃清的界線。天仇追出來給出承諾後，她強顏歡笑：“你先養好你自己吧，傻瓜。”上車後再哭，他愛她愛不起，她怪他怪不起。
埋下了愛情的種子，加上得到男主角的機會，原以為皆大歡喜卻峰迴路轉，小人物還是沒能翻身。天仇扯著劇本久久不願鬆手，痛苦的根源不是失去角色本身，而在於曾經得到過，打迴原形也是一次重生。夢想照進現實，天仇拿到了屬於自己的便當，飄飄開始珍惜自己的身體，黑漆漆的海麵漸露曙光。”
“飄飄在門口織圍脖，天仇死裏逃生迴來，
飄飄。
幹什麽？天都黑了，電話也沒打來。要不要做你的飯啊？
我剛才……
你怎麽穿成這樣，不是演主角嗎？我不管你做主角也好，跑龍套也好，你都要養我一輩子。來，試試看，合不合適。哇，紅色的，是唇膏印，你去鬼混？這次我就給你條生路，再有下次我就不給你飯吃……
不給插嘴的機會，是怕迴答。無論去了哪裏，發生了什麽，我愛你。如果說初見的飄飄在愛情中是副蹣跚學步的樣子，此時的她已學會奮力奔跑，帶領他，帶他去見第一道曙光，而天仇要做的就是，追趕她，迎上去，擁抱著她說“飄飄，我愛你”。”
這篇影評寫的非常的好。
得到了很多人的讚同。
網友們紛紛評論：“是啊喜劇不過是悲劇的另一種表達。”
“我們整個寢室看這部電影的時候，整個寢室裏鴉雀無聲，幾個哥們最終沉默著看完了這部電影，有時偶爾有人笑出來，也沒有其他人附和，似乎大家都找不到了共同的笑點，每個人心裏都像被悲傷捅了個窟窿，裝再多的喜感也無法填滿。”
“徐乾用這部電影講述了他的奮鬥史，其實那也未嚐不是現在或者將來你我人生的奮鬥史，電影裏的尹天仇可以時運不濟，可以落魄潦倒，可以倒黴透頂，但是他絕對不會沒有尊嚴，無論怎樣摸爬滾打抬不起頭，屬於他的便當他也仍然會來理直氣壯的拿走，即便鋼刀架在脖子上也絕不心慌氣短。而且，他從來都沒有多拿一個。”
“有尊嚴的人也會很有信用。尹天仇時來運轉做了男主角，在華麗的翻身之後麵對柳飄飄的“喂~上次你說養我是不是真噠？”沒有絲毫的猶豫，依然大聲的迴應“是啊~在等你呐”，這個激情過後依舊不敢觸碰愛情拿出全部家當來小心翼翼的維護自己尊嚴的男人終究是不壞。”
“柳飄飄和尹天仇是市井小人物的真實愛情，對於小人物而言，很多時候其實都隻是在嬉嬉鬧鬧中相濡以沫，沒有什麽花前月下，也沒有什麽繾綣纏綿，隻有一句實實在在的，我養你啊。”
“他們之間沒有濃情蜜意，也不會你儂我儂。作為在底層為生存而掙紮的人而言，他們情感的表達顯得相當粗糙而含蓄，唇槍舌劍寸步不讓間尋找到彼此柔軟的縫隙，然後迅速一貼即合。”
“《喜劇之王》隻是平淡的講述了一個小人物的辛酸生活，卻如此真實有力的打動人心，也許這是因為生活本身就是一場悲劇，拿來旁觀卻變成了一場喜劇，隻不過我們身在其中所以渾然不覺。”
“《喜劇之王》的厲害之處是將愛情和勵誌捆綁在一起，並且堅不可摧。”
“開場的那一聲“努力、奮鬥”的呐喊不僅喊出了小人物不得誌的鬱鬱寡歡，更顯出了主人公麵對困境時永不放棄的執著信念，”
。。。。。。。。。。。。
影評人王建這樣評價《喜劇之王》——【再也不會出現這樣的電影了】。
“按喜劇片來看，它不夠搞笑，按悲劇片來看，它卻從頭笑到尾，按警匪片來看，它後麵的槍戰戲太過短促，按三級片來看，江星月沒有露點鏡頭。”
“《喜劇之王》其實並不像它的名字那樣搞笑，它能保證你的眼淚不是笑出來的，而是哭出來的；它能保證你的眼淚不會掉下來，而隻是在眼眶中打轉；它能保證沒有一個包袱是單獨為了搞笑而搞笑的，而是所有的包袱裏都裝著徐乾對喜劇的感悟，把所有的包袱打開，把包袱皮攤開拚在一起，就是他的整個人生。”
“《喜劇之王》這部電影能保證的太多了，它最大的保證，就是保證徐乾拍完這部電影的最後一個鏡頭，喊過cut之後，可以拍拍身上的灰塵後點頭說，我已經完成了作為藝術家的使命了。”
“開場的那一聲“努力、奮鬥”的呐喊不僅喊出了小人物不得誌的鬱鬱寡歡，更顯出了主人公麵對困境時永不放棄的執著信念，喜歡上徐乾，就是因為他電影裏以及他本人身上的那份對理想的執著，那反複念叨著的一句“其實我是一個演員”，那導演不喊“卡”就絕對不能動的專業精神，那連完全看不見臉的角色都躍躍欲試的渴望，教人無數次笑中帶淚的收獲感傷。”
“最讓我難過的一段是，尹天仇和柳飄飄一夜纏綿之後，早上醒來打電話問洪爺小姐過夜的行情。然後，他拿出破鐵盒裏所有的家當，把麵額不大的幾張紙票恭恭敬敬的捋平，再放上一把硬幣，最後再押上一塊手表，這個男人的窘迫和尊嚴，怎麽看怎麽心酸。但這才是徐乾電影裏的愛情，男財女貌，門當戶對，如果隻是這樣，那還有什麽意義？”
“藏在徐乾心底的是一份太過純潔的愛情，是一首完全超越世俗的戀曲，仙子也好，凡人也罷，平凡到如柳飄飄這樣的一個舞女，也會為了心中所愛的那個人忍受屈辱和毒打，隻為了以後的每一天都可以坐在海邊等著那個說了會養她的男人迴家吃飯，無論這個男人是風光無限的男主角，還隻是一個死跑龍套的。尹天仇雖然很窮，但有修養，對待事業和愛情都無比的認真，會執著於說過的每一個承諾。你負責美麗妖豔，我負責努力賺錢。”
“當他不顧一切的說出“我養你”時，簡單的一句話，感動了多少人，雖然說這話的時候他還是個一貧如洗的窮光蛋。但成功之後，麵對柳飄飄的追問，他還是毫不猶豫的迴答道：“一直等著你呢。””
“在電影裏，兩個人坐在深夜的海邊，柳飄飄說很黑，什麽都看不到，尹天仇卻說，也不是，天亮了會很美，可惜，生活不是電影，天亮了海水也很髒，就算可以一次又一次的為他的故事安排大團圓的結局，但隻要這樣的執著於純愛，我想無論再經曆多少的生生死死，對他來說結局都是一樣的。就像片中那首好聽的插曲的名字，“終究不過一場空”。”
王建的評論也引起了很多人的喝彩，不得不說《喜劇之王》這部電影真的是拍到人們心坎裏了，這部電影包括愛情，包括勵誌，包括小人物的崛起。
而愛情是永遠都不褪色的話題。
勵誌也是永遠都不褪色的話題。
至於小人物，你我來到這個世間，大多都是凡人，凡人占據著這個世間的大多數，大家都是芸芸眾生。
這樣一部電影被人集體誇讚也是情理之中的事情。
網友們紛紛評論：
“我養你啊，一句簡單的承諾，是那樣幼稚而難於實現，然而它對於一個漂泊已久的舞女來說，卻真實而充滿溫馨，是啊，多年的逢場作戲讓她無法聽到這樣一句真誠的承諾，柳飄飄飄了太久了，太需要一個可以依靠的肩膀了。但是一個卑微的舞女，有什麽理由去渴望別人的愛。於是，當愛的誓言通過一個傻瓜之口最終化做那四個字時，她無法抗拒眼中的淚水，更無法抗拒在內心深處衝擊著的感動。”
“在這個物欲橫流的社會裏，我們是多麽渴望看到純潔的愛情。《喜劇之王》裏沒有王子，也沒有公主，它講的隻是處於社會底層的人們的故事，於是《喜劇之王》中的愛情更加真摯，更加感動人心。”
“很多時候，感動觀眾不用太多成本，以誠動人。優秀的文學作品往往都可以用這句話概括——來源於生活而高於生活。優秀的電影也不例外。”
“《喜劇之王》一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境裏不屈美好的那一麵，也在告訴我輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽台上對著空氣大喊幾聲：“努力！奮鬥！”小人物的自我勵誌，是不能不珍惜的一份人生財富。”
“影片的開頭，是他的背影和一片大海，他大喊“努力！奮鬥！”。那麽，這怎麽能算得上是喜劇呢？或者該說是一部勵誌片吧，那個穿著劣質西裝，西褲永遠稍短一截的尹天仇，那個眉尖緊蹙、永遠一臉尷尬地堅持著自己自尊的年輕人，那個沒有多少底氣卻一遍又一遍地強調“我是一個演員”的死跑龍套的，那是尹天仇，那也是平凡的我們。”
“太美的愛情美的不是本身，而是那些穿越重重阻礙擊破世俗的勇氣。純真的心靈不是沒有受到俗世熏染的心，而是被世界蹂躪嘲笑後依然含著希望的微笑。富有不富有是完全屬於自己的決定。我一無所有，我卻有你，有夢。這是我的青春我的舞台我的愛，關於夢，關於愛情，關於挫折，徐乾給了一個最通俗的啟蒙。”
“江星月在《喜劇之王》中哭泣的臉並不好看，但我卻驚為天人，到現在我也同樣認為。她在《喜劇之王》中此處的表演是她最真實、最讓人揪心、最功力深厚，同時也是最美的一次表演，她讓我確信，最平凡而卑微的人之間的愛情，也可以最動人心魄，也可以在平靜中兇狠的爆發。那本《演員的自我修養》靜靜的躺在她手中，重如千斤。”
。。。。。。。。。。。
類似的影片還有很多。
好評如潮，《喜劇之王》收獲無數的好評，幾乎每個人都對這部電影稱讚有加，認為這部電影不僅僅是徐乾本人的輝煌力作，同時也是可以留名影史的作品。
《喜劇之王》和《追夢演藝圈》形成了鮮明的對比，因為《喜劇之王》的爆紅，《追夢演藝圈》變得很是尷尬。
“《喜劇之王》這部電影很多人看來是喜劇，但在我看來卻是悲劇。”
“天仇跟那個喜歡扭頭的導演討論“死人”的內心活動，因為“不肯死”而被娟姐罵的狗血淋頭。觀眾在影片前捧腹大笑，可是我卻感到悲愴，他像一個旁觀者，冷靜的將傷口展示給眾人，這是一個痊愈的過程，娛樂了他人，擁抱了自己。”
“有人說在閱讀一本小說的時候，讀者總會不自覺地選擇裏麵的一個角色，與之相依為命，共赴這段旅程……”
誰說電影不是呢，很多人對這部影片念念不忘，大概是看到了站在水邊大喊“努力！奮鬥！”的那個瘦弱而堅強的自己，原來最動聽的三個字不是“我愛你”，而是“我養你”啊。”
“起初飄飄嘲笑天仇是個死跑龍套的時候，他會立即微笑更正：其實，我是一個演員；在隨意說出飄飄是舞女時，瞬間收起笑容的她較真問道你說誰是舞女，天仇真誠道歉。而在接受現實並產生共鳴後卻不介意對方怎樣稱唿自己，懷揣夢想，互相取暖，的確如此，在生活裏你可以隨意傷害我，我無所謂，但是你不能碰我的夢想。”
“她做他的一人觀眾，在他表演時拍手；他在樹下教她擁抱，她把頭生硬的靠在他肩膀上。有了愛，哪裏需要學呢，剩下的隻是本能而已。底層人物的愛來的謹小慎微，她試探的責怪天仇嘴唇幹燥，然後用自己塗有唇膏的嘴去滋潤。
“喂，前麵黑漆漆的，什麽都看不見。”
“也不是了，天亮之後就會很美的。”
能帶來希望的人總是迷人的。”
“被前男友欺騙的經曆並未讓飄飄失去愛的能力，她愛上了這個眼神閃躲的男人，***愉之後，天仇從幸福中驚醒，飄飄穿著他的襯衫，散著長發坐在窗台上，一副與過去決裂重獲新生的樣子，這是一個別人沒有到過的境地，眼神也柔軟了下來。”
“她把他嚇壞了，如果說其中有愛情的成分，此時的飄飄卻是他不配愛的樣子，於是用背對著她，仿佛一旦勇敢，就低賤了飄飄，一定不得善終，這是他體會到的宿命。”
“天仇留下了那本《演員的自我修養》，雖然後來還是被飄飄帶了去，那是他唯一能證明自己是一個演員的物品，他對它充滿敬畏，是不可或缺的儀式感。用錢能買到的感情都不貴，她真的好貴，想要補償她，傾其所有哪怕連硬幣都用上了，真的就是一個男人的全部了。看到了報酬，看到了劃清的界線。天仇追出來給出承諾後，她強顏歡笑：“你先養好你自己吧，傻瓜。”上車後再哭，他愛她愛不起，她怪他怪不起。
埋下了愛情的種子，加上得到男主角的機會，原以為皆大歡喜卻峰迴路轉，小人物還是沒能翻身。天仇扯著劇本久久不願鬆手，痛苦的根源不是失去角色本身，而在於曾經得到過，打迴原形也是一次重生。夢想照進現實，天仇拿到了屬於自己的便當，飄飄開始珍惜自己的身體，黑漆漆的海麵漸露曙光。”
“飄飄在門口織圍脖，天仇死裏逃生迴來，
飄飄。
幹什麽？天都黑了，電話也沒打來。要不要做你的飯啊？
我剛才……
你怎麽穿成這樣，不是演主角嗎？我不管你做主角也好，跑龍套也好，你都要養我一輩子。來，試試看，合不合適。哇，紅色的，是唇膏印，你去鬼混？這次我就給你條生路，再有下次我就不給你飯吃……
不給插嘴的機會，是怕迴答。無論去了哪裏，發生了什麽，我愛你。如果說初見的飄飄在愛情中是副蹣跚學步的樣子，此時的她已學會奮力奔跑，帶領他，帶他去見第一道曙光，而天仇要做的就是，追趕她，迎上去，擁抱著她說“飄飄，我愛你”。”
這篇影評寫的非常的好。
得到了很多人的讚同。
網友們紛紛評論：“是啊喜劇不過是悲劇的另一種表達。”
“我們整個寢室看這部電影的時候，整個寢室裏鴉雀無聲，幾個哥們最終沉默著看完了這部電影，有時偶爾有人笑出來，也沒有其他人附和，似乎大家都找不到了共同的笑點，每個人心裏都像被悲傷捅了個窟窿，裝再多的喜感也無法填滿。”
“徐乾用這部電影講述了他的奮鬥史，其實那也未嚐不是現在或者將來你我人生的奮鬥史，電影裏的尹天仇可以時運不濟，可以落魄潦倒，可以倒黴透頂，但是他絕對不會沒有尊嚴，無論怎樣摸爬滾打抬不起頭，屬於他的便當他也仍然會來理直氣壯的拿走，即便鋼刀架在脖子上也絕不心慌氣短。而且，他從來都沒有多拿一個。”
“有尊嚴的人也會很有信用。尹天仇時來運轉做了男主角，在華麗的翻身之後麵對柳飄飄的“喂~上次你說養我是不是真噠？”沒有絲毫的猶豫，依然大聲的迴應“是啊~在等你呐”，這個激情過後依舊不敢觸碰愛情拿出全部家當來小心翼翼的維護自己尊嚴的男人終究是不壞。”
“柳飄飄和尹天仇是市井小人物的真實愛情，對於小人物而言，很多時候其實都隻是在嬉嬉鬧鬧中相濡以沫，沒有什麽花前月下，也沒有什麽繾綣纏綿，隻有一句實實在在的，我養你啊。”
“他們之間沒有濃情蜜意，也不會你儂我儂。作為在底層為生存而掙紮的人而言，他們情感的表達顯得相當粗糙而含蓄，唇槍舌劍寸步不讓間尋找到彼此柔軟的縫隙，然後迅速一貼即合。”
“《喜劇之王》隻是平淡的講述了一個小人物的辛酸生活，卻如此真實有力的打動人心，也許這是因為生活本身就是一場悲劇，拿來旁觀卻變成了一場喜劇，隻不過我們身在其中所以渾然不覺。”
“《喜劇之王》的厲害之處是將愛情和勵誌捆綁在一起，並且堅不可摧。”
“開場的那一聲“努力、奮鬥”的呐喊不僅喊出了小人物不得誌的鬱鬱寡歡，更顯出了主人公麵對困境時永不放棄的執著信念，”
。。。。。。。。。。。。
影評人王建這樣評價《喜劇之王》——【再也不會出現這樣的電影了】。
“按喜劇片來看，它不夠搞笑，按悲劇片來看，它卻從頭笑到尾，按警匪片來看，它後麵的槍戰戲太過短促，按三級片來看，江星月沒有露點鏡頭。”
“《喜劇之王》其實並不像它的名字那樣搞笑，它能保證你的眼淚不是笑出來的，而是哭出來的；它能保證你的眼淚不會掉下來，而隻是在眼眶中打轉；它能保證沒有一個包袱是單獨為了搞笑而搞笑的，而是所有的包袱裏都裝著徐乾對喜劇的感悟，把所有的包袱打開，把包袱皮攤開拚在一起，就是他的整個人生。”
“《喜劇之王》這部電影能保證的太多了，它最大的保證，就是保證徐乾拍完這部電影的最後一個鏡頭，喊過cut之後，可以拍拍身上的灰塵後點頭說，我已經完成了作為藝術家的使命了。”
“開場的那一聲“努力、奮鬥”的呐喊不僅喊出了小人物不得誌的鬱鬱寡歡，更顯出了主人公麵對困境時永不放棄的執著信念，喜歡上徐乾，就是因為他電影裏以及他本人身上的那份對理想的執著，那反複念叨著的一句“其實我是一個演員”，那導演不喊“卡”就絕對不能動的專業精神，那連完全看不見臉的角色都躍躍欲試的渴望，教人無數次笑中帶淚的收獲感傷。”
“最讓我難過的一段是，尹天仇和柳飄飄一夜纏綿之後，早上醒來打電話問洪爺小姐過夜的行情。然後，他拿出破鐵盒裏所有的家當，把麵額不大的幾張紙票恭恭敬敬的捋平，再放上一把硬幣，最後再押上一塊手表，這個男人的窘迫和尊嚴，怎麽看怎麽心酸。但這才是徐乾電影裏的愛情，男財女貌，門當戶對，如果隻是這樣，那還有什麽意義？”
“藏在徐乾心底的是一份太過純潔的愛情，是一首完全超越世俗的戀曲，仙子也好，凡人也罷，平凡到如柳飄飄這樣的一個舞女，也會為了心中所愛的那個人忍受屈辱和毒打，隻為了以後的每一天都可以坐在海邊等著那個說了會養她的男人迴家吃飯，無論這個男人是風光無限的男主角，還隻是一個死跑龍套的。尹天仇雖然很窮，但有修養，對待事業和愛情都無比的認真，會執著於說過的每一個承諾。你負責美麗妖豔，我負責努力賺錢。”
“當他不顧一切的說出“我養你”時，簡單的一句話，感動了多少人，雖然說這話的時候他還是個一貧如洗的窮光蛋。但成功之後，麵對柳飄飄的追問，他還是毫不猶豫的迴答道：“一直等著你呢。””
“在電影裏，兩個人坐在深夜的海邊，柳飄飄說很黑，什麽都看不到，尹天仇卻說，也不是，天亮了會很美，可惜，生活不是電影，天亮了海水也很髒，就算可以一次又一次的為他的故事安排大團圓的結局，但隻要這樣的執著於純愛，我想無論再經曆多少的生生死死，對他來說結局都是一樣的。就像片中那首好聽的插曲的名字，“終究不過一場空”。”
王建的評論也引起了很多人的喝彩，不得不說《喜劇之王》這部電影真的是拍到人們心坎裏了，這部電影包括愛情，包括勵誌，包括小人物的崛起。
而愛情是永遠都不褪色的話題。
勵誌也是永遠都不褪色的話題。
至於小人物，你我來到這個世間，大多都是凡人，凡人占據著這個世間的大多數，大家都是芸芸眾生。
這樣一部電影被人集體誇讚也是情理之中的事情。
網友們紛紛評論：
“我養你啊，一句簡單的承諾，是那樣幼稚而難於實現，然而它對於一個漂泊已久的舞女來說，卻真實而充滿溫馨，是啊，多年的逢場作戲讓她無法聽到這樣一句真誠的承諾，柳飄飄飄了太久了，太需要一個可以依靠的肩膀了。但是一個卑微的舞女，有什麽理由去渴望別人的愛。於是，當愛的誓言通過一個傻瓜之口最終化做那四個字時，她無法抗拒眼中的淚水，更無法抗拒在內心深處衝擊著的感動。”
“在這個物欲橫流的社會裏，我們是多麽渴望看到純潔的愛情。《喜劇之王》裏沒有王子，也沒有公主，它講的隻是處於社會底層的人們的故事，於是《喜劇之王》中的愛情更加真摯，更加感動人心。”
“很多時候，感動觀眾不用太多成本，以誠動人。優秀的文學作品往往都可以用這句話概括——來源於生活而高於生活。優秀的電影也不例外。”
“《喜劇之王》一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境裏不屈美好的那一麵，也在告訴我輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽台上對著空氣大喊幾聲：“努力！奮鬥！”小人物的自我勵誌，是不能不珍惜的一份人生財富。”
“影片的開頭，是他的背影和一片大海，他大喊“努力！奮鬥！”。那麽，這怎麽能算得上是喜劇呢？或者該說是一部勵誌片吧，那個穿著劣質西裝，西褲永遠稍短一截的尹天仇，那個眉尖緊蹙、永遠一臉尷尬地堅持著自己自尊的年輕人，那個沒有多少底氣卻一遍又一遍地強調“我是一個演員”的死跑龍套的，那是尹天仇，那也是平凡的我們。”
“太美的愛情美的不是本身，而是那些穿越重重阻礙擊破世俗的勇氣。純真的心靈不是沒有受到俗世熏染的心，而是被世界蹂躪嘲笑後依然含著希望的微笑。富有不富有是完全屬於自己的決定。我一無所有，我卻有你，有夢。這是我的青春我的舞台我的愛，關於夢，關於愛情，關於挫折，徐乾給了一個最通俗的啟蒙。”
“江星月在《喜劇之王》中哭泣的臉並不好看，但我卻驚為天人，到現在我也同樣認為。她在《喜劇之王》中此處的表演是她最真實、最讓人揪心、最功力深厚，同時也是最美的一次表演，她讓我確信，最平凡而卑微的人之間的愛情，也可以最動人心魄，也可以在平靜中兇狠的爆發。那本《演員的自我修養》靜靜的躺在她手中，重如千斤。”
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好評如潮，《喜劇之王》收獲無數的好評，幾乎每個人都對這部電影稱讚有加，認為這部電影不僅僅是徐乾本人的輝煌力作，同時也是可以留名影史的作品。
《喜劇之王》和《追夢演藝圈》形成了鮮明的對比，因為《喜劇之王》的爆紅，《追夢演藝圈》變得很是尷尬。