五月一日，勞動節，國家法定節日，當然現在假期隻有三天，不是之前的七天。
這一天人們都得到了休息，既然休息那無非就是幾種選擇，首先自然是睡覺了，工作是非常辛苦的，好不容易有了睡大覺的時間自然要好好珍惜。
其次，自然是旅遊，雖然假期很短，但也可以去周邊城市耍一下，也可以叫上幾個親朋好友一起耍一下。
而看電影也是一個很好的選擇，五月一日將有兩部大片上映，一部是徐乾的《喜劇之王》，一部是畢成功畢導的《追夢演藝圈》。
《喜劇之王》這部電影自不必多說，光是徐乾這個名字便足以震懾所有。
至於《追夢演藝圈》那可是號稱天才導演畢成功的出道之作。
天才影評人大龍也來到了影院，當然這天才影評人的稱號是大龍自封的。
他對這兩部電影都非常的好奇，《喜劇之王》號稱是徐乾的革新之作。
至於那《追夢演藝圈》更是牛逼了，被稱為是燕大博士畢成功十年磨一劍的天才之作，外界盛傳這部電影是“前無古人後無來者”。
大龍今天來到影院就是為了親自調查這兩部電影的優劣性，偉大領袖說得對，沒有調查就沒有發言權。
然後他就看到了驚奇的一幕，《喜劇之王》的購票台後麵排了長長的隊，而《追夢演藝圈》後麵隻有零星兩三個人。
“給我來兩張《喜劇之王》的票。”
“給我來一張《喜劇之王》的票。”
“給我來三張《喜劇之王》的票。”
“給我來兩張《喜劇之王》的票。”
“給我來三張《喜劇之王》的票。”
。。。。。。。。。。。
大龍都驚呆了。
“這是怎麽迴事？”
這種情況和他預想的情況根本不對，在他看來這《追夢演藝圈》最起碼和《喜劇之王》並駕齊驅，可是如今看來根本就不是這樣。
這《追夢演藝圈》竟然被《喜劇之王》給碾壓了。
是的，赤裸裸的碾壓，一點反抗的餘地都沒有。
“或許隻是特例吧。”
他心道。
他又逛了其他幾個影院，發現情況都大體如此，觀看《追夢演藝圈》的寥寥無幾，而觀看《喜劇之王》的有太多太多。
“這。。。。。。。。”
“《追夢演藝圈》真的被《喜劇之王》給碾壓呢？”
大龍感覺有些不可思議。
這《追夢演藝圈》這段時間的宣傳實在是太厲害了，號稱是十年磨一劍的作品，號稱是商業和藝術兼顧的電影，還號稱是前無古人後無來者的電影。
不僅如此，這部電影還被燕大教授，電影協會的主席，電影協會的所長給點讚。
但你宣傳的再厲害，吹再大的牛逼，卻沒有人看這就很尷尬，不應該說是非常非常的尷尬。
相比起來《喜劇之王》則燕低調許多，這段時間也並沒有太多的曝光度，可是觀看的人數卻這麽多，這當真是震撼人心。
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“因為他是徐乾的作品呀。”
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“徐乾出品，必屬精品，你難道沒有聽說過麽？”
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“哈哈哈哈哈哈哈哈哈，我們信任徐乾。”
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“我女朋友喜歡徐乾，我也喜歡。。。。。。”
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“還是覺得徐乾靠譜一點。”
。。。。。。。。。。。
采訪了這麽多，大龍心中感歎，徐乾的個人號召力實在是太強了。
也是，徐乾的號召力的確讓人震撼。
不過徐乾的個人號召力那也不是一朝一夕形成的，從青春三部曲開始，再到《葉問》，再到《無間道》，再到《無間行者》，他的哪一步電影不是經典？
徐乾的個人號召力是靠這些作品起來的。
反觀畢成功呢？
萬年不遇的奇才，吹，使勁的吹，可是等到真正買票的時候觀眾並不買賬。
什麽叫牛逼？
這就叫牛逼。
什麽叫無敵。
這就叫無敵。
什麽叫不可一世？
這就叫不可一世。
別看《追夢演藝圈》的宣傳無與倫比，但那又怎麽樣？到最後還不是被《喜劇之王》給碾壓。
別看《喜劇之王》的宣傳不顯山不露水，但等到真正爆發的時候所有人都是大吃一驚。
這就是徐乾的意義所在了。
大龍也終於明白徐乾為什麽這一次對於《追夢演藝圈》的挑釁無動於衷了，這都源於他骨子裏的自信。
在徐乾眼裏他根本就沒有把《追夢演藝圈》當成對手，在他眼裏自己就是無敵的。
如今看來徐乾這樣的想法是對的。
這被吹捧上天的《追夢演藝圈》根本就是不堪一擊，根本就不能夠與《喜劇之王》相提並論，兩者相比完全就是螢火與日月爭輝。
大龍對待《追夢演藝圈》沒有偏見，隻是這段時間諸多媒體和影評人把這部從未上映的電影簡直是吹上天了，因此他才看這部電影非常非常的不爽。
說到底還是這部電影太特麽的招搖了。
“雖然商業價值不如《喜劇之王》，也許《追夢演藝圈》藝術價值超過《喜劇之王》尼？”
大龍這樣想道。
畢竟這《追夢演藝圈》可是號稱十年磨一劍的電影，在宣傳的時候該說是商業與藝術合體的電影。
其實大龍對此是嗤之以鼻的，商業電影就商業電影，藝術電影就藝術電影，還商業電影和藝術電影合體？往往這樣宣傳的都是四不像電影，都是垃圾。
在這個世界上從古至今能夠既有票房又有警醒意義的電影很少很少。
“去看看吧。”
大龍心道。
沒有調查就沒有發言權，也許這《追夢喜劇人》真的如他宣傳的那般“十年磨一劍”，“商業與藝術並存”，“空前絕後”，“前無古人後無來者”呢？
他踏入了影院，發現影院內部的座位隻坐了一小半不到，看來並沒有多少人對這《追夢演藝圈》感興趣，其他人估計都是去看《喜劇之王》去了。
其實大龍也很想看《喜劇之王》，但好東西總得留在後麵享受，他下意識的認為《喜劇之王》就是比這《追夢演藝圈》強，畢竟那可是徐乾的電影，徐乾過往的口碑在那裏，《喜劇之王》再差能夠差到哪裏去？
而此時《追夢演藝圈》正式播放。
隨後大龍完全沉浸在電影當中。
————————
開頭就是主題曲。
“逐夢逐夢逐夢演藝圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈
我們是純潔純潔純潔純潔純潔的少年
帶著我從小的美麗夢想
要成為一名偉大而驕傲的演員
人們都說演藝圈很亂亂亂亂亂亂亂亂亂亂亂亂
有不少流氓導演色製片人也容易被騙
那些被曝光的醜聞壞蛋
瞬間都讓我覺得好難好難。”
。。。。。。。。。。。
大龍聽著《追夢演藝圈》這首歌當真是非常的頭暈，他快要被這首歌給轉暈了。
主歌部分已經讓大龍非常無語了，到了rap部分他才真正的知道什麽叫“靈魂歌手”。
“這畢導果然是萬年不遇的奇才。”
“人類一萬年才能誕生他這樣的奇葩。”
因為這首主題曲，大龍對《追夢演藝圈》有了不詳的預感。
影片的開頭，便是畢導，和一名不知名比基尼美女在沙灘的夕陽下奔跑。
跑著跑著，他們轉身，跟電視機前的觀眾朋友們打招唿。
大龍震驚了，牛逼呀。
沒想到，影片的第一個鏡頭，就用到了戲劇界的高階技巧：
打破第四麵牆。
第四麵牆（fourth wall），屬於戲劇術語，指一麵在傳統三壁鏡框式舞台中虛構的“牆”。在影視作品中，“打破第四麵牆”的表現方式通常為演員突然從劇情中抽離，同觀眾直接交流。
沒有想道畢導第一個鏡頭就做到了。
接著是一點都不刺激的飆車戲。
“額，這段情節是幹嘛的？”
大龍有些好奇，他百思不得其解，估計是畢導的思想太高深莫測了，我等凡人渣渣怎麽可以理解？
爾後，電影用直接黑屏的方式，轉換到了沙灘上，畢導和學生們做自我介紹的場景，到了這裏，電影才算步入了正題。
“自我介紹。。。。。。。”
“隻能說高！”
“也就隻有畢導這十萬年一遇的天才才能想出這麽匪夷所思的高招。”
大龍驚歎道。
隻不過這段情節的意義在哪裏？
莫非是傳說中的環形敘事。
隨即大龍才知道自己太天真了。
這哪裏是環形敘事，這是更加高級的不規則多邊敘事。
電影再次毫無來由的，切換到了一段青春熱舞的橋段。
“不，這根本不是熱舞，這是傳說中的廣播體操。”
“不僅如此，畢導還很時尚，竟然融入了傳說中的廣場舞。”
“畢導太牛逼了，他這是想把從小到大的觀眾一網打盡呀。”
大龍再次驚歎。
接著是對準女性的高聳部位特寫，不愧是揭露娛樂圈的先鋒電影。
緊接著畫麵變成“ppt”了，我勒個去，這什麽厲害操作？
大龍再次歎服。
隨即他道：“我等渣渣，怎能理解畢導的奇思妙想？”
你永遠不知道，這部電影的下一秒，有什麽樣的驚喜在等待著你。
畫麵再次跳轉到自我介紹環節。
在影片正式步入自我介紹環節之前，畢導用低沉的嗓音，以及每一句都像是斷氣前的最後一句的發音方式，開始了一段打破第四麵牆的，小學生作文水平的獨白。
你以為完了嗎？
原來這僅僅隻是開始。
原來本片百分之80%以上的文字都是人物獨白，在這些人物獨白中，一半以上都是畢導的獨白。
獨白根本不是推動劇情的工具，獨白正是電影的精髓所在。
“這是何等匪夷所思的天才想法？”
“竟然用獨白來當一部影片的精髓，而不是靠對話來推動。”
“獨白，真正意義上的想說多久就說多久，想說什麽就說什麽，還可以打破第四麵牆與觀眾直接交流，隻能說畢導太吊了，他是劃時代的天才。”
大龍更是歎服不已。
除了豐富的人物內心獨白，電影中呈現出來的畫麵與劇情，更是充滿了超現實主義的色彩。
比如，全片的淚點，是一名叫“小宇”的男生，除了車禍斷了腿，醫生說他可能無法實現他的表演夢想。接下來這張截圖，出自小宇事後蘇醒，文老師在窗外偷看，畫外獨白是“最讓我銘記的，是小宇和媽媽的無私，和堅強。”
的確，畢導長得黑了那麽一點，但是你站的那麽直，將上半身全漏出來，這叫偷看？
“也是，畢導的絕世才華我等渣渣怎麽能夠理解？”
大龍心道。
大龍開始理解畢導的創作理念。在這部電影裏，一個畫麵，最重要的，並不在於是否真實，也不在於拍的好不好看，而在於畢導想要通過這個畫麵表達些什麽，在於畢導的創作意圖，在於畢導想要說些什麽獨白。
有男生想要跳海自殺。
“這個高度能跳死人？”
大龍又懵逼了。
女生還說，“我在這裏看了你一夜了”。
“你看了他一夜你不能把他叫下來嗎？你就在等著他跳嗎？”
大龍明白了畢導的高深莫測之處。
畢導實在是太厲害。
十一條故事線宛如東北亂燉一般雜糅在一起，你完全不知道哪個故事在先哪個故事在後，在這複雜的結構裏，觀眾卻仍然能通過大量的人物獨白，清楚地了解每一個故事的起承轉合，以及裏麵蘊含的人生哲學。
接著電影中場休息了，肚皮舞登場，尬麽，一點都不敢，這正是畢導的高明之處，大俗既大雅嘛。
“站在時間線之上，蔑視一切傳統電影界條條框框的畢導，才是導演進化的終級形態，畢導果然是萬年不出的奇才。”
大龍簡直要跪了。
這部電影已經成為了一件大型行為藝術作品，除開電影本身，電影的拍攝手法、拍攝技巧，都是這件行為藝術作品裏的元素，缺一不可。
至於演技這種東西，不過是傳統電影界遺留下來的文化糟粕，根本不配出現在這部電影裏。
欣賞這樣一件行為藝術作品，時時刻刻都充滿了驚喜。
你永遠也不知道，下一秒會出現什麽場景，會朗誦什麽樣的獨白。
你也永遠不會知道，這部作品突破了多少傳統電影的界限，打了多少傳統電影人的臉。
終於在影片快要結束的時候，主線劇情來了，大龍還以為畢導忘了主線劇情，原來他誤會了畢導。
主線劇情就是“畢業大戲”。
不愧是畢導呀，這和他本人在現實中的經曆完美的融合在了一起，這是典型的人戲合一呀，《追夢演藝圈》這部電影也是畢導現實中的畢業作品。
大龍開始期待畢導又有什麽奇思妙想了，這個人真的是一個天才，萬年不出的天才，他的許多天才想法簡直都是劃時代的，玩別人不敢玩的騷操作，這個人真的非常的牛逼，天下無敵。
結尾開始。
這一天人們都得到了休息，既然休息那無非就是幾種選擇，首先自然是睡覺了，工作是非常辛苦的，好不容易有了睡大覺的時間自然要好好珍惜。
其次，自然是旅遊，雖然假期很短，但也可以去周邊城市耍一下，也可以叫上幾個親朋好友一起耍一下。
而看電影也是一個很好的選擇，五月一日將有兩部大片上映，一部是徐乾的《喜劇之王》，一部是畢成功畢導的《追夢演藝圈》。
《喜劇之王》這部電影自不必多說，光是徐乾這個名字便足以震懾所有。
至於《追夢演藝圈》那可是號稱天才導演畢成功的出道之作。
天才影評人大龍也來到了影院，當然這天才影評人的稱號是大龍自封的。
他對這兩部電影都非常的好奇，《喜劇之王》號稱是徐乾的革新之作。
至於那《追夢演藝圈》更是牛逼了，被稱為是燕大博士畢成功十年磨一劍的天才之作，外界盛傳這部電影是“前無古人後無來者”。
大龍今天來到影院就是為了親自調查這兩部電影的優劣性，偉大領袖說得對，沒有調查就沒有發言權。
然後他就看到了驚奇的一幕，《喜劇之王》的購票台後麵排了長長的隊，而《追夢演藝圈》後麵隻有零星兩三個人。
“給我來兩張《喜劇之王》的票。”
“給我來一張《喜劇之王》的票。”
“給我來三張《喜劇之王》的票。”
“給我來兩張《喜劇之王》的票。”
“給我來三張《喜劇之王》的票。”
。。。。。。。。。。。
大龍都驚呆了。
“這是怎麽迴事？”
這種情況和他預想的情況根本不對，在他看來這《追夢演藝圈》最起碼和《喜劇之王》並駕齊驅，可是如今看來根本就不是這樣。
這《追夢演藝圈》竟然被《喜劇之王》給碾壓了。
是的，赤裸裸的碾壓，一點反抗的餘地都沒有。
“或許隻是特例吧。”
他心道。
他又逛了其他幾個影院，發現情況都大體如此，觀看《追夢演藝圈》的寥寥無幾，而觀看《喜劇之王》的有太多太多。
“這。。。。。。。。”
“《追夢演藝圈》真的被《喜劇之王》給碾壓呢？”
大龍感覺有些不可思議。
這《追夢演藝圈》這段時間的宣傳實在是太厲害了，號稱是十年磨一劍的作品，號稱是商業和藝術兼顧的電影，還號稱是前無古人後無來者的電影。
不僅如此，這部電影還被燕大教授，電影協會的主席，電影協會的所長給點讚。
但你宣傳的再厲害，吹再大的牛逼，卻沒有人看這就很尷尬，不應該說是非常非常的尷尬。
相比起來《喜劇之王》則燕低調許多，這段時間也並沒有太多的曝光度，可是觀看的人數卻這麽多，這當真是震撼人心。
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“因為他是徐乾的作品呀。”
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“徐乾出品，必屬精品，你難道沒有聽說過麽？”
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“哈哈哈哈哈哈哈哈哈，我們信任徐乾。”
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“我女朋友喜歡徐乾，我也喜歡。。。。。。”
“你們為什麽選擇觀看《喜劇之王》？”
大龍問購票的人道。
“還是覺得徐乾靠譜一點。”
。。。。。。。。。。。
采訪了這麽多，大龍心中感歎，徐乾的個人號召力實在是太強了。
也是，徐乾的號召力的確讓人震撼。
不過徐乾的個人號召力那也不是一朝一夕形成的，從青春三部曲開始，再到《葉問》，再到《無間道》，再到《無間行者》，他的哪一步電影不是經典？
徐乾的個人號召力是靠這些作品起來的。
反觀畢成功呢？
萬年不遇的奇才，吹，使勁的吹，可是等到真正買票的時候觀眾並不買賬。
什麽叫牛逼？
這就叫牛逼。
什麽叫無敵。
這就叫無敵。
什麽叫不可一世？
這就叫不可一世。
別看《追夢演藝圈》的宣傳無與倫比，但那又怎麽樣？到最後還不是被《喜劇之王》給碾壓。
別看《喜劇之王》的宣傳不顯山不露水，但等到真正爆發的時候所有人都是大吃一驚。
這就是徐乾的意義所在了。
大龍也終於明白徐乾為什麽這一次對於《追夢演藝圈》的挑釁無動於衷了，這都源於他骨子裏的自信。
在徐乾眼裏他根本就沒有把《追夢演藝圈》當成對手，在他眼裏自己就是無敵的。
如今看來徐乾這樣的想法是對的。
這被吹捧上天的《追夢演藝圈》根本就是不堪一擊，根本就不能夠與《喜劇之王》相提並論，兩者相比完全就是螢火與日月爭輝。
大龍對待《追夢演藝圈》沒有偏見，隻是這段時間諸多媒體和影評人把這部從未上映的電影簡直是吹上天了，因此他才看這部電影非常非常的不爽。
說到底還是這部電影太特麽的招搖了。
“雖然商業價值不如《喜劇之王》，也許《追夢演藝圈》藝術價值超過《喜劇之王》尼？”
大龍這樣想道。
畢竟這《追夢演藝圈》可是號稱十年磨一劍的電影，在宣傳的時候該說是商業與藝術合體的電影。
其實大龍對此是嗤之以鼻的，商業電影就商業電影，藝術電影就藝術電影，還商業電影和藝術電影合體？往往這樣宣傳的都是四不像電影，都是垃圾。
在這個世界上從古至今能夠既有票房又有警醒意義的電影很少很少。
“去看看吧。”
大龍心道。
沒有調查就沒有發言權，也許這《追夢喜劇人》真的如他宣傳的那般“十年磨一劍”，“商業與藝術並存”，“空前絕後”，“前無古人後無來者”呢？
他踏入了影院，發現影院內部的座位隻坐了一小半不到，看來並沒有多少人對這《追夢演藝圈》感興趣，其他人估計都是去看《喜劇之王》去了。
其實大龍也很想看《喜劇之王》，但好東西總得留在後麵享受，他下意識的認為《喜劇之王》就是比這《追夢演藝圈》強，畢竟那可是徐乾的電影，徐乾過往的口碑在那裏，《喜劇之王》再差能夠差到哪裏去？
而此時《追夢演藝圈》正式播放。
隨後大龍完全沉浸在電影當中。
————————
開頭就是主題曲。
“逐夢逐夢逐夢演藝圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈圈
我們是純潔純潔純潔純潔純潔的少年
帶著我從小的美麗夢想
要成為一名偉大而驕傲的演員
人們都說演藝圈很亂亂亂亂亂亂亂亂亂亂亂亂
有不少流氓導演色製片人也容易被騙
那些被曝光的醜聞壞蛋
瞬間都讓我覺得好難好難。”
。。。。。。。。。。。
大龍聽著《追夢演藝圈》這首歌當真是非常的頭暈，他快要被這首歌給轉暈了。
主歌部分已經讓大龍非常無語了，到了rap部分他才真正的知道什麽叫“靈魂歌手”。
“這畢導果然是萬年不遇的奇才。”
“人類一萬年才能誕生他這樣的奇葩。”
因為這首主題曲，大龍對《追夢演藝圈》有了不詳的預感。
影片的開頭，便是畢導，和一名不知名比基尼美女在沙灘的夕陽下奔跑。
跑著跑著，他們轉身，跟電視機前的觀眾朋友們打招唿。
大龍震驚了，牛逼呀。
沒想到，影片的第一個鏡頭，就用到了戲劇界的高階技巧：
打破第四麵牆。
第四麵牆（fourth wall），屬於戲劇術語，指一麵在傳統三壁鏡框式舞台中虛構的“牆”。在影視作品中，“打破第四麵牆”的表現方式通常為演員突然從劇情中抽離，同觀眾直接交流。
沒有想道畢導第一個鏡頭就做到了。
接著是一點都不刺激的飆車戲。
“額，這段情節是幹嘛的？”
大龍有些好奇，他百思不得其解，估計是畢導的思想太高深莫測了，我等凡人渣渣怎麽可以理解？
爾後，電影用直接黑屏的方式，轉換到了沙灘上，畢導和學生們做自我介紹的場景，到了這裏，電影才算步入了正題。
“自我介紹。。。。。。。”
“隻能說高！”
“也就隻有畢導這十萬年一遇的天才才能想出這麽匪夷所思的高招。”
大龍驚歎道。
隻不過這段情節的意義在哪裏？
莫非是傳說中的環形敘事。
隨即大龍才知道自己太天真了。
這哪裏是環形敘事，這是更加高級的不規則多邊敘事。
電影再次毫無來由的，切換到了一段青春熱舞的橋段。
“不，這根本不是熱舞，這是傳說中的廣播體操。”
“不僅如此，畢導還很時尚，竟然融入了傳說中的廣場舞。”
“畢導太牛逼了，他這是想把從小到大的觀眾一網打盡呀。”
大龍再次驚歎。
接著是對準女性的高聳部位特寫，不愧是揭露娛樂圈的先鋒電影。
緊接著畫麵變成“ppt”了，我勒個去，這什麽厲害操作？
大龍再次歎服。
隨即他道：“我等渣渣，怎能理解畢導的奇思妙想？”
你永遠不知道，這部電影的下一秒，有什麽樣的驚喜在等待著你。
畫麵再次跳轉到自我介紹環節。
在影片正式步入自我介紹環節之前，畢導用低沉的嗓音，以及每一句都像是斷氣前的最後一句的發音方式，開始了一段打破第四麵牆的，小學生作文水平的獨白。
你以為完了嗎？
原來這僅僅隻是開始。
原來本片百分之80%以上的文字都是人物獨白，在這些人物獨白中，一半以上都是畢導的獨白。
獨白根本不是推動劇情的工具，獨白正是電影的精髓所在。
“這是何等匪夷所思的天才想法？”
“竟然用獨白來當一部影片的精髓，而不是靠對話來推動。”
“獨白，真正意義上的想說多久就說多久，想說什麽就說什麽，還可以打破第四麵牆與觀眾直接交流，隻能說畢導太吊了，他是劃時代的天才。”
大龍更是歎服不已。
除了豐富的人物內心獨白，電影中呈現出來的畫麵與劇情，更是充滿了超現實主義的色彩。
比如，全片的淚點，是一名叫“小宇”的男生，除了車禍斷了腿，醫生說他可能無法實現他的表演夢想。接下來這張截圖，出自小宇事後蘇醒，文老師在窗外偷看，畫外獨白是“最讓我銘記的，是小宇和媽媽的無私，和堅強。”
的確，畢導長得黑了那麽一點，但是你站的那麽直，將上半身全漏出來，這叫偷看？
“也是，畢導的絕世才華我等渣渣怎麽能夠理解？”
大龍心道。
大龍開始理解畢導的創作理念。在這部電影裏，一個畫麵，最重要的，並不在於是否真實，也不在於拍的好不好看，而在於畢導想要通過這個畫麵表達些什麽，在於畢導的創作意圖，在於畢導想要說些什麽獨白。
有男生想要跳海自殺。
“這個高度能跳死人？”
大龍又懵逼了。
女生還說，“我在這裏看了你一夜了”。
“你看了他一夜你不能把他叫下來嗎？你就在等著他跳嗎？”
大龍明白了畢導的高深莫測之處。
畢導實在是太厲害。
十一條故事線宛如東北亂燉一般雜糅在一起，你完全不知道哪個故事在先哪個故事在後，在這複雜的結構裏，觀眾卻仍然能通過大量的人物獨白，清楚地了解每一個故事的起承轉合，以及裏麵蘊含的人生哲學。
接著電影中場休息了，肚皮舞登場，尬麽，一點都不敢，這正是畢導的高明之處，大俗既大雅嘛。
“站在時間線之上，蔑視一切傳統電影界條條框框的畢導，才是導演進化的終級形態，畢導果然是萬年不出的奇才。”
大龍簡直要跪了。
這部電影已經成為了一件大型行為藝術作品，除開電影本身，電影的拍攝手法、拍攝技巧，都是這件行為藝術作品裏的元素，缺一不可。
至於演技這種東西，不過是傳統電影界遺留下來的文化糟粕，根本不配出現在這部電影裏。
欣賞這樣一件行為藝術作品，時時刻刻都充滿了驚喜。
你永遠也不知道，下一秒會出現什麽場景，會朗誦什麽樣的獨白。
你也永遠不會知道，這部作品突破了多少傳統電影的界限，打了多少傳統電影人的臉。
終於在影片快要結束的時候，主線劇情來了，大龍還以為畢導忘了主線劇情，原來他誤會了畢導。
主線劇情就是“畢業大戲”。
不愧是畢導呀，這和他本人在現實中的經曆完美的融合在了一起，這是典型的人戲合一呀，《追夢演藝圈》這部電影也是畢導現實中的畢業作品。
大龍開始期待畢導又有什麽奇思妙想了，這個人真的是一個天才，萬年不出的天才，他的許多天才想法簡直都是劃時代的，玩別人不敢玩的騷操作，這個人真的非常的牛逼，天下無敵。
結尾開始。