四是畫。這裏主要指的是工筆國畫。我一直以為，工筆畫才稱得上真正的國畫。張擇端的一幅《清明上河圖》單單以白描的方式表現，就已經讓世人歎為觀止，足見國畫的魅力。 工筆畫畫起來很麻煩，素描稿，白描，染色，一步一個腳印，特別費時。不過，我總覺得，學習工筆畫能把自己繪畫功底打得很紮實。
我自幼學畫，上小學的時候，我的寫意山水就畫得不錯，之後就進步不大。直到上師專時，我認真的學習了工筆以後，我的繪畫水平才有了突飛猛進。我驚奇的發現，學習了工筆以後，我的古典油畫技藝也穩步提高。其實國畫和油畫在畫法還是有相通之處，隻是油畫比較注意透視，立體感表現力較強。
我認為工筆畫能很好鍛煉一個人的耐性，磨練出細致小心的辦事風格。因為，在繪製工筆畫的過程中，是不容許出現差錯的。隻要畫錯一筆，或者染錯一小塊顏色，就會很明顯的現於圖中，幾乎無法修改。即使修改了也容易讓人察覺，由此可能導致整幅畫作失敗。
並非每個人都有繪畫的天賦，但是不管水平如何，隨手塗鴉，表現表現自己的想象力，也有一番閑情雅趣。
我不知道，現在我們國人的審美標準都變成什麽了，滿天飛舞的都是日式漫畫－大眼睛，尖臉蛋，亂頭發。我們的青少年在這樣的圖片時代成長，有幾個還會欣賞、會品味國畫？更別提能畫出像樣的工筆畫了。
中國的漫畫市場為什麽長時間讓他國的漫畫占據？難道我們就不能從古人留下工筆人物中吸取營養，創造出自己本土與時俱進的漫畫形象嗎？
五是詩。這主要指的唐詩宋詞元曲。我特別喜歡古詩詞，它既簡潔又富有韻味。
捧一本《唐詩宋詞元曲》，獨坐幽篁，如品香茗般去聆聽古人心聲。你會感受到書中自有顏如玉，書中自有黃金屋的奇妙境界。多讀它，你的眼睛裏會少一種空洞，會讓人感覺到‘腹有詩書氣自華’的內涵。
有空讀讀《唐詩宋詞元曲》，把其中的妙語靈活運用到自己的表達方式中。這樣可以顯現出你壯思雲飛，才華橫溢，而不會讓人覺得你過於膚淺，缺乏品味。
摹仿古詩詞去敘事，也有一種特別的味道。昨天上午，我心裏很煩亂，揭開門簾走出去，看到院子裏一個女生背對著我在曬太陽，似乎正在看一封信，一方陽光斜照在她的身上。於是我在日記本上寫上：
‘幾日不語，夜半驚夢，可知愁絲繞心頭。曼簾輕卷，朝陽斜照，寸金落在她身後。閑庭信步，柳腰風搖，欲問伊人：芳心已與誰？’這種‘詩非詩，詞非詞’的表達方式，偶爾的時候我會寫一些。至於別人會怎樣看這樣的文字，我無心理會。如果真有人去批評它，我會莞爾一笑，就‘任爾東南西北風’吧。
現在網絡小說多如牛毛，手機短信也都如同工廠製作如出同一個模具，而且大量批發。到處都充斥著快餐文化。作者隻要寫出的文字能賺錢就行，誰還去關心‘語不驚人死不休’。讀者似乎什麽都喜歡簡單明了、一步到位，有多少人會耐心閱讀那些需要動腦思考，需要用心品味的文字？
古人留下了《唐詩宋詞元曲》，其實在無聲相告，隻有引人思考，富有韻味的文字，才會給人美感，才能流傳於世。文學本來就應該來源於生活，有感而發，有感而作，而不是多看了幾部書，然後作一番文字的排列組合。這樣做愚弄了別人，欺騙了自己，有何意義？
我覺得大肆抄作宣傳商品化的文字排列組合，是當今文學的悲哀。所以，我很少閱讀現代人創作的小說，而寧願讀《唐詩宋詞元曲》。
我自幼學畫，上小學的時候，我的寫意山水就畫得不錯，之後就進步不大。直到上師專時，我認真的學習了工筆以後，我的繪畫水平才有了突飛猛進。我驚奇的發現，學習了工筆以後，我的古典油畫技藝也穩步提高。其實國畫和油畫在畫法還是有相通之處，隻是油畫比較注意透視，立體感表現力較強。
我認為工筆畫能很好鍛煉一個人的耐性，磨練出細致小心的辦事風格。因為，在繪製工筆畫的過程中，是不容許出現差錯的。隻要畫錯一筆，或者染錯一小塊顏色，就會很明顯的現於圖中，幾乎無法修改。即使修改了也容易讓人察覺，由此可能導致整幅畫作失敗。
並非每個人都有繪畫的天賦，但是不管水平如何，隨手塗鴉，表現表現自己的想象力，也有一番閑情雅趣。
我不知道，現在我們國人的審美標準都變成什麽了，滿天飛舞的都是日式漫畫－大眼睛，尖臉蛋，亂頭發。我們的青少年在這樣的圖片時代成長，有幾個還會欣賞、會品味國畫？更別提能畫出像樣的工筆畫了。
中國的漫畫市場為什麽長時間讓他國的漫畫占據？難道我們就不能從古人留下工筆人物中吸取營養，創造出自己本土與時俱進的漫畫形象嗎？
五是詩。這主要指的唐詩宋詞元曲。我特別喜歡古詩詞，它既簡潔又富有韻味。
捧一本《唐詩宋詞元曲》，獨坐幽篁，如品香茗般去聆聽古人心聲。你會感受到書中自有顏如玉，書中自有黃金屋的奇妙境界。多讀它，你的眼睛裏會少一種空洞，會讓人感覺到‘腹有詩書氣自華’的內涵。
有空讀讀《唐詩宋詞元曲》，把其中的妙語靈活運用到自己的表達方式中。這樣可以顯現出你壯思雲飛，才華橫溢，而不會讓人覺得你過於膚淺，缺乏品味。
摹仿古詩詞去敘事，也有一種特別的味道。昨天上午，我心裏很煩亂，揭開門簾走出去，看到院子裏一個女生背對著我在曬太陽，似乎正在看一封信，一方陽光斜照在她的身上。於是我在日記本上寫上：
‘幾日不語，夜半驚夢，可知愁絲繞心頭。曼簾輕卷，朝陽斜照，寸金落在她身後。閑庭信步，柳腰風搖，欲問伊人：芳心已與誰？’這種‘詩非詩，詞非詞’的表達方式，偶爾的時候我會寫一些。至於別人會怎樣看這樣的文字，我無心理會。如果真有人去批評它，我會莞爾一笑，就‘任爾東南西北風’吧。
現在網絡小說多如牛毛，手機短信也都如同工廠製作如出同一個模具，而且大量批發。到處都充斥著快餐文化。作者隻要寫出的文字能賺錢就行，誰還去關心‘語不驚人死不休’。讀者似乎什麽都喜歡簡單明了、一步到位，有多少人會耐心閱讀那些需要動腦思考，需要用心品味的文字？
古人留下了《唐詩宋詞元曲》，其實在無聲相告，隻有引人思考，富有韻味的文字，才會給人美感，才能流傳於世。文學本來就應該來源於生活，有感而發，有感而作，而不是多看了幾部書，然後作一番文字的排列組合。這樣做愚弄了別人，欺騙了自己，有何意義？
我覺得大肆抄作宣傳商品化的文字排列組合，是當今文學的悲哀。所以，我很少閱讀現代人創作的小說，而寧願讀《唐詩宋詞元曲》。