第61章 中國人的浪漫
天幕通萬代，這是未來華夏？ 作者：蘇仐 投票推薦 加入書簽 留言反饋
[什麽叫中國人的浪漫？]
中國人的浪漫，是一種含蓄而深沉、內斂卻充滿力量的情感表達方式。
也許是古人將相思刻入竹簡，\"玲瓏骰子安紅豆，入骨相思知不知\"；把離別寄予明月，\"但願人長久，千裏共嬋娟\"。
也許是敦煌藏經洞的《放妻書》中\"一別兩寬，各生歡喜\"，展現連分離都帶著體麵的浪漫。
亦或是戰國曾侯乙編鍾跨越2400年仍能奏響《茉莉花》，青銅何尊上\"宅茲中國\"的銘文與航天器的命名形成時空對話。故宮文物修複師用數年時間讓古畫重煥生機。
這種與時光博弈的執著本身就是浪漫。
更是超越個體的集體共情
戍邊戰士墓碑前擺放的\"清澈的愛\"，袁隆平院士逝世時湘雅醫院門口的三束水稻，汶川地震後懸掛在廢墟上的\"山河無恙\"橫幅……
中國人的浪漫並不轟轟烈烈而是藏在每個細微的角落
這種浪漫從不拘泥於形式，它可以是莫高窟壁畫飛天的飄逸線條，也可以是貴州\"天眼\"射電望遠鏡捕捉脈衝星時的數據波動；
既是《詩經》中\"投我以木桃，報之以瓊瑤\"的禮尚往來，也是疫情時無人機在武漢夜空拚出的\"山川異域，風月同天\"。
它像太極圖般將陰陽相生的智慧融入情感表達，在克製與熱烈之間找到獨屬於東方文明的平衡點……
謝光陰想了很多，卻又很難找出最浪漫的那一個。或者說是因為浪漫的事情有太多而無法抉擇。
[鄒競院士，我國感光材料專家。在上世紀七十年代開發出了中國人自己的彩色膠卷，讓中國成為了美德日之後第四個實現自主研發生產彩色膠卷的國家。從此中國人的影像中有了色彩。
2022年6月9日，鄒競院士因病逝世。在她的訃告中，是一張彩色照片。]
那彩色照片上麵目祥和老人，讓千百年前的先祖一能一睹她生前的模樣。
[他人黑白，以寄其哀，惟君用彩，賦彰德才！]
“好！”天幕下有人大喝一聲，贏得無數人的附和。這能給國家做貢獻，追上別的國家的步伐，怎麽表揚都不為過。
劉徹負手昂首，甲胄映寒光
\"彩帛能留色於千秋？善哉！昔朕遣張騫鑿空西域，得苜蓿葡萄而歸，今觀此女以丹青之術奪造化之功，其誌不在博望侯之下！\"
他又忽而撫劍長歎，眸光望向遠征的方向
“真真恨不能使少府鑄此術為兵鋒，令匈奴見我大漢將士衣甲盡染霞光，方知何為天朝氣象啊！”
這波給人帶來震撼的還有畫師們。
這色彩，這寫真的畫法。後世有如此技術，能將人生前的樣子一模一樣刻畫在小小的紙上。
那我們的畫又有什麽作用呢？畫是追求寫真的不假，越是工筆越追求細節的到位。
但無論怎麽摳細節也無法做到和實物一模一樣，而後世所謂的照相技術卻能複刻。
畫師們感覺到自己以後的生計可能會被科技而搶飯碗。既然後世能一比一複刻事物的形，倒不如我們畫就隻畫神吧。
神采才是一個人的靈魂之所在，無論照片再怎樣生動，但終究也是死物。
而神態的勾勒卻能讓千百年後的人們依然感受到那?蒙娜麗莎》神秘的笑，感受到梵高的星夜，在看到三體降維打擊後二維化的震撼。感受到敦煌飛天那飄舞的絲帶背後神女的輕盈。
王希孟看著天幕，心中蕩然生出浩然氣，用一抹青綠不斷在白紙上勾勒線條，漸漸地那線條仿佛有了生命：那綿延的山脈，那粼粼的水麵，在一方素紙上躍動。
江山千裏，蒼蒼莽莽，浩浩無涯。畫中千山萬壑，星羅棋布，大小高平，爭雄競秀，重重疊疊，俱浸於大江之中。
山間高崖萬丈瀑布直下，曲徑通幽，房舍屋宇點綴其間，綠柳紅花，長鬆修竹，景色秀麗。山水間野渡漁村、水榭樓台，水磨長橋各依地勢，與山川湖泊相輝映。
或見亂岡如積，島嶼相疊；或見汀渚綿延，群峰聳立；又或大江曠遠，水天相接，長橋如帶，巒岫岡勢；或低坡遠處，淡嶺遙設；
或秀岩崚嶒，映帶不絕。其山間嶺上，有竹籬茅舍，莊園寺觀，道路相通，皆可行、可望、可遊、可居。
這山水畫便由意境而生，超脫於現實，凝成了文脈的畫卷。
享年十八的畫手將自己如流星般的一生獻給了中國最傳世的名畫：?千裏江山圖?。
北宋末期，宋金形成軍事對峙之勢，北宋的王室衰微，麵對國土淪喪，民不聊生的現實，以青年學生為主流的愛國力量在不斷崛起。
但麵對朝廷軟弱無力的政治、軍事，他們僅僅將富國強兵以收複山河的理想寄托在自己的藝術文化創造中，將自己的一腔熱血對祖國的大好河山的熱愛傾注於畫卷，在這一抹青綠中鑄就了中國藝術史上的輝煌。
這怎麽不算是浪漫呢？
中國人的浪漫，是一種含蓄而深沉、內斂卻充滿力量的情感表達方式。
也許是古人將相思刻入竹簡，\"玲瓏骰子安紅豆，入骨相思知不知\"；把離別寄予明月，\"但願人長久，千裏共嬋娟\"。
也許是敦煌藏經洞的《放妻書》中\"一別兩寬，各生歡喜\"，展現連分離都帶著體麵的浪漫。
亦或是戰國曾侯乙編鍾跨越2400年仍能奏響《茉莉花》，青銅何尊上\"宅茲中國\"的銘文與航天器的命名形成時空對話。故宮文物修複師用數年時間讓古畫重煥生機。
這種與時光博弈的執著本身就是浪漫。
更是超越個體的集體共情
戍邊戰士墓碑前擺放的\"清澈的愛\"，袁隆平院士逝世時湘雅醫院門口的三束水稻，汶川地震後懸掛在廢墟上的\"山河無恙\"橫幅……
中國人的浪漫並不轟轟烈烈而是藏在每個細微的角落
這種浪漫從不拘泥於形式，它可以是莫高窟壁畫飛天的飄逸線條，也可以是貴州\"天眼\"射電望遠鏡捕捉脈衝星時的數據波動；
既是《詩經》中\"投我以木桃，報之以瓊瑤\"的禮尚往來，也是疫情時無人機在武漢夜空拚出的\"山川異域，風月同天\"。
它像太極圖般將陰陽相生的智慧融入情感表達，在克製與熱烈之間找到獨屬於東方文明的平衡點……
謝光陰想了很多，卻又很難找出最浪漫的那一個。或者說是因為浪漫的事情有太多而無法抉擇。
[鄒競院士，我國感光材料專家。在上世紀七十年代開發出了中國人自己的彩色膠卷，讓中國成為了美德日之後第四個實現自主研發生產彩色膠卷的國家。從此中國人的影像中有了色彩。
2022年6月9日，鄒競院士因病逝世。在她的訃告中，是一張彩色照片。]
那彩色照片上麵目祥和老人，讓千百年前的先祖一能一睹她生前的模樣。
[他人黑白，以寄其哀，惟君用彩，賦彰德才！]
“好！”天幕下有人大喝一聲，贏得無數人的附和。這能給國家做貢獻，追上別的國家的步伐，怎麽表揚都不為過。
劉徹負手昂首，甲胄映寒光
\"彩帛能留色於千秋？善哉！昔朕遣張騫鑿空西域，得苜蓿葡萄而歸，今觀此女以丹青之術奪造化之功，其誌不在博望侯之下！\"
他又忽而撫劍長歎，眸光望向遠征的方向
“真真恨不能使少府鑄此術為兵鋒，令匈奴見我大漢將士衣甲盡染霞光，方知何為天朝氣象啊！”
這波給人帶來震撼的還有畫師們。
這色彩，這寫真的畫法。後世有如此技術，能將人生前的樣子一模一樣刻畫在小小的紙上。
那我們的畫又有什麽作用呢？畫是追求寫真的不假，越是工筆越追求細節的到位。
但無論怎麽摳細節也無法做到和實物一模一樣，而後世所謂的照相技術卻能複刻。
畫師們感覺到自己以後的生計可能會被科技而搶飯碗。既然後世能一比一複刻事物的形，倒不如我們畫就隻畫神吧。
神采才是一個人的靈魂之所在，無論照片再怎樣生動，但終究也是死物。
而神態的勾勒卻能讓千百年後的人們依然感受到那?蒙娜麗莎》神秘的笑，感受到梵高的星夜，在看到三體降維打擊後二維化的震撼。感受到敦煌飛天那飄舞的絲帶背後神女的輕盈。
王希孟看著天幕，心中蕩然生出浩然氣，用一抹青綠不斷在白紙上勾勒線條，漸漸地那線條仿佛有了生命：那綿延的山脈，那粼粼的水麵，在一方素紙上躍動。
江山千裏，蒼蒼莽莽，浩浩無涯。畫中千山萬壑，星羅棋布，大小高平，爭雄競秀，重重疊疊，俱浸於大江之中。
山間高崖萬丈瀑布直下，曲徑通幽，房舍屋宇點綴其間，綠柳紅花，長鬆修竹，景色秀麗。山水間野渡漁村、水榭樓台，水磨長橋各依地勢，與山川湖泊相輝映。
或見亂岡如積，島嶼相疊；或見汀渚綿延，群峰聳立；又或大江曠遠，水天相接，長橋如帶，巒岫岡勢；或低坡遠處，淡嶺遙設；
或秀岩崚嶒，映帶不絕。其山間嶺上，有竹籬茅舍，莊園寺觀，道路相通，皆可行、可望、可遊、可居。
這山水畫便由意境而生，超脫於現實，凝成了文脈的畫卷。
享年十八的畫手將自己如流星般的一生獻給了中國最傳世的名畫：?千裏江山圖?。
北宋末期，宋金形成軍事對峙之勢，北宋的王室衰微，麵對國土淪喪，民不聊生的現實，以青年學生為主流的愛國力量在不斷崛起。
但麵對朝廷軟弱無力的政治、軍事，他們僅僅將富國強兵以收複山河的理想寄托在自己的藝術文化創造中，將自己的一腔熱血對祖國的大好河山的熱愛傾注於畫卷，在這一抹青綠中鑄就了中國藝術史上的輝煌。
這怎麽不算是浪漫呢？