第41章 告訴你們什麽是中國風
重生文娛，我的歌曲霸占音樂榜 作者：白筆黑牆 投票推薦 加入書簽 留言反饋
這一期《最強製作人》收視率獲得當日綜藝節目收視率第一，也打破了該節目自開播以來的收視記錄。
各大平台全是關於這期節目的話題，霸占各大平台熱搜榜，引起全網熱議。
“楊光連贏四場，《最強製作人》實至名歸。”
“一曲《東風破》打破國風歌曲壁壘！”
“《安河橋》——年少不知曲中意，再聽已是曲中人。”
“十分鍾一首精品歌曲，音樂才子楊光用實力打破質疑！”
“崔淚神曲《父親》，唱哭全場觀眾。”
“《追夢赤子心》——夢想永不熄滅！”
節目上楊光創作的幾首歌曲也迅速火爆全網，引發全網大規模熱議。
《父親》這首感人至深的歌曲讓網友們紛紛淚目，甚至催生了一個網絡熱門話題——子欲養而親不待，你有多久沒有迴家看望父母了？
眾多網友在話題下紛紛發言並分享自己的經曆。
一位網友這樣寫道:“畢業以後我留在了這座繁華的一線城市打拚，而父母則待在老家——一個四線小縣城的農村。
由於工作繁忙已經半年多沒迴家了，每次父母打電話總是對我噓寒問暖，讓我一個人在外麵照顧好自己，家裏一切都好不要擔心。
我知道他們想我，也期待我迴家，但為了怕打擾我工作，從來隻字不提。
聽了《父親》這首歌，自覺虧欠父母太多，決定現在就請假迴家看看父母。
打電話給母親，說下午迴去，可能到家比較晚，給我留個門，讓他們不要等我早點休息。
到家時已經淩晨十二點多，遠遠的就看到年邁的父親在村口的路燈下張望。
到家後聽母親說，聽到我今天要迴來的消息，父親吃過晚飯就跑到村口等著。
初秋的夜風已經帶著涼意，他在村口一等就是三個小時，望眼欲穿的期望早點看到歸家的兒子。
這等待中的三個小時父親什麽樣的心情我不得而知，或許是激動、期盼、擔憂又夾雜著不安？
聽到母親的話我心頭一酸，再也止不住眼淚奪眶而出。
孤身一人在外打拚這麽多年，再苦再累我也沒有流過一滴眼淚，但母親的一席話讓我淚流滿麵！
父親，他或許沉默寡言、不善言辭，但父親的愛深沉而偉大！”
“想當年，爸爸也是這樣知道我迴家總是早早的在村口等我，可是現在再也沒有那等我的人了！爸爸，女兒想你了！”
“聽了《父親》這首歌，昨天我也迴家了。不過我沒有告訴爸媽，打算給他們一個驚喜。
當我出現在爸媽麵前時，媽媽先是驚訝，然後驚喜之情溢於言表，突然就抱住我放聲哭泣。
而父親則一直樂嗬嗬的在旁邊看著，那滄桑的滿是皺紋的臉上滿是喜悅，咧開嘴角笑的像個孩子。
父親或許不善表達對我們的愛，但我知道這份愛一點也不少。”
“我曾經向父親抱怨：‘除了供我吃穿和上學以外，你好像從來都沒有參與過我的人生。’
直到長大以後才明白他的不容易，不是不愛，隻是我當時沒有用心去感受；不是不愛，隻是他把愛深埋在心底不曾吐露。”
“人生最大的痛苦莫過於，子欲養而親不待，趁父母還健在，多迴家陪陪他們。”
……
《追夢赤子心》被網友們評為最強勵誌歌曲，楊光演唱時的破音更讓網友們津津樂道。
各大短視頻平台更掀起翻唱浪潮，音樂博主和網友們紛紛發布自己的翻唱視頻，挑戰這首高難度的歌曲。
……
與前世驚人相似的是伴隨著這首歌一起火的，還有它的文案，網上說：安和橋前奏一響，路邊的狗覺得遺憾。
有人看到這句話，好奇什麽樣的歌會讓狗都有遺憾，按耐不住好奇心去找歌聽一下。
然後被《安和橋》開頭直抵人心的手鼓所吸引，後來又被馬頭琴間奏驚豔，徹底入坑。
各路音樂達人也紛紛拿起吉他、馬頭琴琴，彈奏這段迂迴婉轉的間奏。
楊光演唱的這段馬頭琴間奏版的《安河橋》也被用到無數短視頻bgm，火得一塌糊塗。
……
其他三首歌火歸火，但也隻是網友們討論、玩梗。
業內人士隻是稍微關注，哦，這首歌寫的不錯。
而《東風破》的出現卻在音樂圈掀起巨大波瀾，知名音評人、專業歌手、詞曲製作人紛紛下場分析點評這首歌曲。
他們針對《東風破》這首歌曲展開了全麵且深入的剖析與評價，涵蓋了作詞、作曲、編曲等多個關鍵環節。
首先聚焦於作詞部分，細致探討了歌詞所蘊含的情感深度以及文字表達的精妙之處。
接著對作曲風格加以研究，解析旋律線條如何巧妙地與歌詞意境相互交融。
而在編曲層麵，更是詳細討論了各種樂器的選用及其在營造氛圍、增強音樂表現力方麵發揮的獨特作用。
此外，還深入探究了詞曲之間的緊密結合方式，以及這種結構安排對於整首歌曲完整性和連貫性的重要影響。
不僅如此，他們將《東風破》與以往的國風歌曲進行對比，逐一指出兩者在風格特點、表現手法等方麵存在的差異，從而更清晰地凸顯出《東風破》自身的創新與突破所在。
在這個過程當中，由於每個人所秉持的觀點都各不相同，因此激烈的爭執便應運而生了。
雙方各執一詞、互不相讓，爭論得愈發激烈起來，場麵逐漸變得失控，簡直可以用“吵得不可開交”來形容！
他們的聲音越來越大，情緒也越發激動，仿佛要將對方的意見徹底駁倒才肯罷休。
原本平靜的氛圍被打破，取而代之的是一片喧鬧與混亂。
網友們都看傻了眼，這些知名音樂人和平時一貫的高冷、知性的的表現反差太大。
就在這紛紛擾擾之時，楊光的一篇文章讓爭吵不休的各方都安靜了下來。
作為《東風破》的作者，楊光的文章一經發布就引起音樂界人士巨大關注。
文中楊光把《東風破》這首歌定義為中國風歌曲，第一次麵向大眾提出了中國風的概念。
並對中國風三古三新的（古辭賦、古文化、古旋律；新唱法、新演奏、新概念）的特點進行了詳細深入的論述……
音樂界人士看過這篇文章如同趙小軍、李想、唐心一樣豁然開朗，如獲至寶般紛紛點讚、收藏、評論並轉發。
這篇文章正式提出中國風的概念並確立了其標準，國風歌曲正式進入中國風時代。
而楊光作為第一首中國風歌曲的創作者，中國風概念的提出者和中國風標準的製定者也被冠以中國風之父的名頭。
經此一役，楊光在民間的知名度和歌壇的地位已不可同日而語。
各大平台全是關於這期節目的話題，霸占各大平台熱搜榜，引起全網熱議。
“楊光連贏四場，《最強製作人》實至名歸。”
“一曲《東風破》打破國風歌曲壁壘！”
“《安河橋》——年少不知曲中意，再聽已是曲中人。”
“十分鍾一首精品歌曲，音樂才子楊光用實力打破質疑！”
“崔淚神曲《父親》，唱哭全場觀眾。”
“《追夢赤子心》——夢想永不熄滅！”
節目上楊光創作的幾首歌曲也迅速火爆全網，引發全網大規模熱議。
《父親》這首感人至深的歌曲讓網友們紛紛淚目，甚至催生了一個網絡熱門話題——子欲養而親不待，你有多久沒有迴家看望父母了？
眾多網友在話題下紛紛發言並分享自己的經曆。
一位網友這樣寫道:“畢業以後我留在了這座繁華的一線城市打拚，而父母則待在老家——一個四線小縣城的農村。
由於工作繁忙已經半年多沒迴家了，每次父母打電話總是對我噓寒問暖，讓我一個人在外麵照顧好自己，家裏一切都好不要擔心。
我知道他們想我，也期待我迴家，但為了怕打擾我工作，從來隻字不提。
聽了《父親》這首歌，自覺虧欠父母太多，決定現在就請假迴家看看父母。
打電話給母親，說下午迴去，可能到家比較晚，給我留個門，讓他們不要等我早點休息。
到家時已經淩晨十二點多，遠遠的就看到年邁的父親在村口的路燈下張望。
到家後聽母親說，聽到我今天要迴來的消息，父親吃過晚飯就跑到村口等著。
初秋的夜風已經帶著涼意，他在村口一等就是三個小時，望眼欲穿的期望早點看到歸家的兒子。
這等待中的三個小時父親什麽樣的心情我不得而知，或許是激動、期盼、擔憂又夾雜著不安？
聽到母親的話我心頭一酸，再也止不住眼淚奪眶而出。
孤身一人在外打拚這麽多年，再苦再累我也沒有流過一滴眼淚，但母親的一席話讓我淚流滿麵！
父親，他或許沉默寡言、不善言辭，但父親的愛深沉而偉大！”
“想當年，爸爸也是這樣知道我迴家總是早早的在村口等我，可是現在再也沒有那等我的人了！爸爸，女兒想你了！”
“聽了《父親》這首歌，昨天我也迴家了。不過我沒有告訴爸媽，打算給他們一個驚喜。
當我出現在爸媽麵前時，媽媽先是驚訝，然後驚喜之情溢於言表，突然就抱住我放聲哭泣。
而父親則一直樂嗬嗬的在旁邊看著，那滄桑的滿是皺紋的臉上滿是喜悅，咧開嘴角笑的像個孩子。
父親或許不善表達對我們的愛，但我知道這份愛一點也不少。”
“我曾經向父親抱怨：‘除了供我吃穿和上學以外，你好像從來都沒有參與過我的人生。’
直到長大以後才明白他的不容易，不是不愛，隻是我當時沒有用心去感受；不是不愛，隻是他把愛深埋在心底不曾吐露。”
“人生最大的痛苦莫過於，子欲養而親不待，趁父母還健在，多迴家陪陪他們。”
……
《追夢赤子心》被網友們評為最強勵誌歌曲，楊光演唱時的破音更讓網友們津津樂道。
各大短視頻平台更掀起翻唱浪潮，音樂博主和網友們紛紛發布自己的翻唱視頻，挑戰這首高難度的歌曲。
……
與前世驚人相似的是伴隨著這首歌一起火的，還有它的文案，網上說：安和橋前奏一響，路邊的狗覺得遺憾。
有人看到這句話，好奇什麽樣的歌會讓狗都有遺憾，按耐不住好奇心去找歌聽一下。
然後被《安和橋》開頭直抵人心的手鼓所吸引，後來又被馬頭琴間奏驚豔，徹底入坑。
各路音樂達人也紛紛拿起吉他、馬頭琴琴，彈奏這段迂迴婉轉的間奏。
楊光演唱的這段馬頭琴間奏版的《安河橋》也被用到無數短視頻bgm，火得一塌糊塗。
……
其他三首歌火歸火，但也隻是網友們討論、玩梗。
業內人士隻是稍微關注，哦，這首歌寫的不錯。
而《東風破》的出現卻在音樂圈掀起巨大波瀾，知名音評人、專業歌手、詞曲製作人紛紛下場分析點評這首歌曲。
他們針對《東風破》這首歌曲展開了全麵且深入的剖析與評價，涵蓋了作詞、作曲、編曲等多個關鍵環節。
首先聚焦於作詞部分，細致探討了歌詞所蘊含的情感深度以及文字表達的精妙之處。
接著對作曲風格加以研究，解析旋律線條如何巧妙地與歌詞意境相互交融。
而在編曲層麵，更是詳細討論了各種樂器的選用及其在營造氛圍、增強音樂表現力方麵發揮的獨特作用。
此外，還深入探究了詞曲之間的緊密結合方式，以及這種結構安排對於整首歌曲完整性和連貫性的重要影響。
不僅如此，他們將《東風破》與以往的國風歌曲進行對比，逐一指出兩者在風格特點、表現手法等方麵存在的差異，從而更清晰地凸顯出《東風破》自身的創新與突破所在。
在這個過程當中，由於每個人所秉持的觀點都各不相同，因此激烈的爭執便應運而生了。
雙方各執一詞、互不相讓，爭論得愈發激烈起來，場麵逐漸變得失控，簡直可以用“吵得不可開交”來形容！
他們的聲音越來越大，情緒也越發激動，仿佛要將對方的意見徹底駁倒才肯罷休。
原本平靜的氛圍被打破，取而代之的是一片喧鬧與混亂。
網友們都看傻了眼，這些知名音樂人和平時一貫的高冷、知性的的表現反差太大。
就在這紛紛擾擾之時，楊光的一篇文章讓爭吵不休的各方都安靜了下來。
作為《東風破》的作者，楊光的文章一經發布就引起音樂界人士巨大關注。
文中楊光把《東風破》這首歌定義為中國風歌曲，第一次麵向大眾提出了中國風的概念。
並對中國風三古三新的（古辭賦、古文化、古旋律；新唱法、新演奏、新概念）的特點進行了詳細深入的論述……
音樂界人士看過這篇文章如同趙小軍、李想、唐心一樣豁然開朗，如獲至寶般紛紛點讚、收藏、評論並轉發。
這篇文章正式提出中國風的概念並確立了其標準，國風歌曲正式進入中國風時代。
而楊光作為第一首中國風歌曲的創作者，中國風概念的提出者和中國風標準的製定者也被冠以中國風之父的名頭。
經此一役，楊光在民間的知名度和歌壇的地位已不可同日而語。