第196章 《電鋸驚魂》
重生當導演：開場橫掃戛納電影節 作者：都市荒島 投票推薦 加入書簽 留言反饋
電影結束，小禮堂裏掌聲雷動。台上的北電領導們，也是滿意的點頭。
老一輩電影人最喜歡的就是這種反映現實，針砭時弊的文藝片，《可可西裏》就做到到了這一點。
尤其是借著巡山隊和盜獵分子的對抗，引申出的人性思考，文藝範兒十足，至於票房，從來不是那一批電影人的追求的。
雖然看不慣陸太郎，但林凡不能特立獨行，他也跟著其他人一起鼓掌附和，隻不過要是誰仔細觀察，就能看到他臉上的鄙夷。
而林凡眼角的餘光也很快注意到了身旁的田撞撞，這位老師雖然也在鼓掌，但卻是一副若有所思的樣子，神情凝重。
掌聲停歇，陸汌再次上台，迎著台下學弟學妹們崇拜的眼神，他整個人都有點飄飄然。
“謝謝大家的支持。你們的掌聲就是對我們劇組這一年多來辛苦拍攝的最好肯定~”
放映結束，之後就是研討會了，既會討論色彩構圖這些專業的東西，還會探討下電影內涵以及背後的人文含義。
林凡實在不想繼續捧陸汌的臭腳，和田撞撞知會一聲便打算離開，意外的是田撞撞也是相同的想法。
主席台的校領導裏也有數人起身告辭，有的是過會兒還有課，沒有時間，有的估計單純沒興趣，所以林凡師徒倆的離開也不會顯得突兀。
出了會場，林凡開口道：
“老師，你剛剛的表情，有點嚴肅啊。電影不好嗎？”
田撞撞掏出香煙，點上，似乎是在借這點煙的工夫思考，片刻後他深吸口氣，才悠悠道：
”電影挺不錯的，也很有現實意義，但我總覺得~“
”老師是不是覺得似曾相識？“
”你也看出來了？“
林發嗤笑道：”不就是那部紀錄片《我和藏羚羊》嘛。去年學校的鑒賞課上，還看過。當然，陸師兄有沒有看過，我就不知道了。“
《我和藏羚羊》是導演高進執導，1997年上映的一部紀錄片。
全片真實記錄了可可西裏地區的生態保護現狀，揭示了藏羚羊瀕臨滅絕的困境以及非法偷獵的殘酷真相，喚起了公眾對藏羚羊保護問題的關注。
紀錄片裏眾多藏羚羊相關的鏡頭，以及關於巡山隊的生存狀態的展示，巡山隊和偷獵者對抗的情節與《可可西裏》裏有著大段大段的相似。
抄襲！
田撞撞已經聽懂了林凡話裏的意思。之前的采訪，還有剛剛台上的演講，陸汌可沒提過一句對這部紀錄片的借鑒，那可不就是抄襲嘛！
“哼，陸天明就教出了這種東西。簡直可笑。”
“老師說的是~”
師徒倆義憤填膺的吐槽了下陸太郎和他那老爹，但他們能做的也就吐槽了。
國內法律對這一塊的規定還不詳細，而且他倆也不是被抄襲的苦主，苦主都沒開口他們也不好說什麽。
不過林凡，感覺這一天肯定不遠就是了。這麽明顯的抄襲，反正換了是他，他肯定忍不了。
時間來到了十月二十九，距離西方的萬聖節隻剩2天時，由溫子仁執導獅門影業發行的恐怖片《電鋸驚魂》正式上映。
電影上映首日開化影院2315家，截止當晚12點，首日票房600萬美元。
平均下來，當天平均每家影院僅有2500美元的收入。如果單看首日票房和開畫影院，這成績絕對不算好。
一些票房低的地方，甚至都不能覆蓋影廳的熒幕租金。
遠在好萊塢的羅伯特連夜給林凡打來電話，詢問是否要把《死寂》延期。
當初，林凡為《死寂》定下的策略就是蹭溫子仁的熱度，為此在宣發上的投入僅僅隻有可憐的50萬美元。
但現在，眼看《電鋸驚魂》首日票房低迷，熱度蹭不上，計劃可能流產，羅伯特就有點坐不住了。
《死寂》可是非凡獨立製作的第一部電影，他可不想輸的稀裏糊塗。
“布魯斯，趁著現在電影還沒上映，申請延遲，同時增加宣發預算，擴大宣傳才是最好的辦法。”
而對於這個中肯的辦法，林凡依舊選擇態度強硬的選擇了拒絕。
“羅伯特，你要相信james，也要相信我的眼光。從我出道至今，我就沒輸過。”
羅伯特沉默良久，隻能無奈應聲。
“好吧。誰讓你是老板呢。”
林凡能聽出，羅伯特那句話裏的怨氣，嘴上雖然答應了，但顯然沒有完全接受他的決定。但沒辦法，有的事情，他也解釋不了。隻能等待事實來證明他是對的。
好在，這種等待也不用太久。
憑借其新穎的劇情設計、驚悚的氣氛、深刻的道德思考和精心設計的劇情反轉等要素，《電鋸驚魂》迅速在恐怖片愛好者中傳播開來。
加上萬聖節氣氛的烘托，電影放映3天，在首周就取得了1800萬美元的成績。
發行方獅門在見識到了這部電影的潛力後，也開始發力。
開畫影院從開始的2300多家直接拓展到全美4000多家。同時《電鋸驚魂》的預告片開始在網絡和電視媒體上大規模投放。
＜你願意為生存付出什麽代價＞這句頗具哲學意味的電影台詞，迅速在年輕人裏流行。
除了這類傳統的宣傳，獅門還別出心裁的為這部電影開展起了線下活動。
最開始是在公共場合展示電影裏的道具機關，吸引普通路人的關注，引起一定討論後，直接開展起了電影主題相關的體驗活動。
獅門的宣傳部門以電影中的＜密室生存遊戲＞和倫理選擇＞作為主題，在全美十多座大城市，1比1還原了電影裏的場景，邀請影迷現場參與體驗。
一套組合拳下來，《電鋸驚魂》第二周的票房迎來了一波爆發，直接在北美拿下3000多萬票房，溫子仁也從＜查無此人＞的新人，變成交口稱讚的恐怖片天才。
甚至有影評人將《電鋸驚魂》以暴力和自殘作為特色的恐怖片命名為＜虐待式恐怖＞類型電影。
溫子仁的地位被拔高到建立了一個全新恐怖片風格的宗師地位。各大媒體開始爭相報道溫子仁。
年少有為，才華橫溢，身無分文勇闖好萊塢，然後第一部電影功成名就，關於溫子仁的故事和電影一樣的精彩。
在《電鋸驚魂》的宣發上，獅門真的展現出了教科書式宣傳。
前期宣傳電影，後期炒作導演，成功的吊起了所有人的興趣。
當《電鋸驚魂》的票房來到北美4000萬美元時，普通觀眾對這個天才導演的關注達到了頂峰。
唯一讓眾人失望的是，這位導演太年輕了，隻有這麽一部電影。想看他其他的作品，可能要等到明年，甚至更久。
也就在這時，一部名為《死寂》導演同樣署名溫子仁的電影出現在了各大影院的上映名單裏。
老一輩電影人最喜歡的就是這種反映現實，針砭時弊的文藝片，《可可西裏》就做到到了這一點。
尤其是借著巡山隊和盜獵分子的對抗，引申出的人性思考，文藝範兒十足，至於票房，從來不是那一批電影人的追求的。
雖然看不慣陸太郎，但林凡不能特立獨行，他也跟著其他人一起鼓掌附和，隻不過要是誰仔細觀察，就能看到他臉上的鄙夷。
而林凡眼角的餘光也很快注意到了身旁的田撞撞，這位老師雖然也在鼓掌，但卻是一副若有所思的樣子，神情凝重。
掌聲停歇，陸汌再次上台，迎著台下學弟學妹們崇拜的眼神，他整個人都有點飄飄然。
“謝謝大家的支持。你們的掌聲就是對我們劇組這一年多來辛苦拍攝的最好肯定~”
放映結束，之後就是研討會了，既會討論色彩構圖這些專業的東西，還會探討下電影內涵以及背後的人文含義。
林凡實在不想繼續捧陸汌的臭腳，和田撞撞知會一聲便打算離開，意外的是田撞撞也是相同的想法。
主席台的校領導裏也有數人起身告辭，有的是過會兒還有課，沒有時間，有的估計單純沒興趣，所以林凡師徒倆的離開也不會顯得突兀。
出了會場，林凡開口道：
“老師，你剛剛的表情，有點嚴肅啊。電影不好嗎？”
田撞撞掏出香煙，點上，似乎是在借這點煙的工夫思考，片刻後他深吸口氣，才悠悠道：
”電影挺不錯的，也很有現實意義，但我總覺得~“
”老師是不是覺得似曾相識？“
”你也看出來了？“
林發嗤笑道：”不就是那部紀錄片《我和藏羚羊》嘛。去年學校的鑒賞課上，還看過。當然，陸師兄有沒有看過，我就不知道了。“
《我和藏羚羊》是導演高進執導，1997年上映的一部紀錄片。
全片真實記錄了可可西裏地區的生態保護現狀，揭示了藏羚羊瀕臨滅絕的困境以及非法偷獵的殘酷真相，喚起了公眾對藏羚羊保護問題的關注。
紀錄片裏眾多藏羚羊相關的鏡頭，以及關於巡山隊的生存狀態的展示，巡山隊和偷獵者對抗的情節與《可可西裏》裏有著大段大段的相似。
抄襲！
田撞撞已經聽懂了林凡話裏的意思。之前的采訪，還有剛剛台上的演講，陸汌可沒提過一句對這部紀錄片的借鑒，那可不就是抄襲嘛！
“哼，陸天明就教出了這種東西。簡直可笑。”
“老師說的是~”
師徒倆義憤填膺的吐槽了下陸太郎和他那老爹，但他們能做的也就吐槽了。
國內法律對這一塊的規定還不詳細，而且他倆也不是被抄襲的苦主，苦主都沒開口他們也不好說什麽。
不過林凡，感覺這一天肯定不遠就是了。這麽明顯的抄襲，反正換了是他，他肯定忍不了。
時間來到了十月二十九，距離西方的萬聖節隻剩2天時，由溫子仁執導獅門影業發行的恐怖片《電鋸驚魂》正式上映。
電影上映首日開化影院2315家，截止當晚12點，首日票房600萬美元。
平均下來，當天平均每家影院僅有2500美元的收入。如果單看首日票房和開畫影院，這成績絕對不算好。
一些票房低的地方，甚至都不能覆蓋影廳的熒幕租金。
遠在好萊塢的羅伯特連夜給林凡打來電話，詢問是否要把《死寂》延期。
當初，林凡為《死寂》定下的策略就是蹭溫子仁的熱度，為此在宣發上的投入僅僅隻有可憐的50萬美元。
但現在，眼看《電鋸驚魂》首日票房低迷，熱度蹭不上，計劃可能流產，羅伯特就有點坐不住了。
《死寂》可是非凡獨立製作的第一部電影，他可不想輸的稀裏糊塗。
“布魯斯，趁著現在電影還沒上映，申請延遲，同時增加宣發預算，擴大宣傳才是最好的辦法。”
而對於這個中肯的辦法，林凡依舊選擇態度強硬的選擇了拒絕。
“羅伯特，你要相信james，也要相信我的眼光。從我出道至今，我就沒輸過。”
羅伯特沉默良久，隻能無奈應聲。
“好吧。誰讓你是老板呢。”
林凡能聽出，羅伯特那句話裏的怨氣，嘴上雖然答應了，但顯然沒有完全接受他的決定。但沒辦法，有的事情，他也解釋不了。隻能等待事實來證明他是對的。
好在，這種等待也不用太久。
憑借其新穎的劇情設計、驚悚的氣氛、深刻的道德思考和精心設計的劇情反轉等要素，《電鋸驚魂》迅速在恐怖片愛好者中傳播開來。
加上萬聖節氣氛的烘托，電影放映3天，在首周就取得了1800萬美元的成績。
發行方獅門在見識到了這部電影的潛力後，也開始發力。
開畫影院從開始的2300多家直接拓展到全美4000多家。同時《電鋸驚魂》的預告片開始在網絡和電視媒體上大規模投放。
＜你願意為生存付出什麽代價＞這句頗具哲學意味的電影台詞，迅速在年輕人裏流行。
除了這類傳統的宣傳，獅門還別出心裁的為這部電影開展起了線下活動。
最開始是在公共場合展示電影裏的道具機關，吸引普通路人的關注，引起一定討論後，直接開展起了電影主題相關的體驗活動。
獅門的宣傳部門以電影中的＜密室生存遊戲＞和倫理選擇＞作為主題，在全美十多座大城市，1比1還原了電影裏的場景，邀請影迷現場參與體驗。
一套組合拳下來，《電鋸驚魂》第二周的票房迎來了一波爆發，直接在北美拿下3000多萬票房，溫子仁也從＜查無此人＞的新人，變成交口稱讚的恐怖片天才。
甚至有影評人將《電鋸驚魂》以暴力和自殘作為特色的恐怖片命名為＜虐待式恐怖＞類型電影。
溫子仁的地位被拔高到建立了一個全新恐怖片風格的宗師地位。各大媒體開始爭相報道溫子仁。
年少有為，才華橫溢，身無分文勇闖好萊塢，然後第一部電影功成名就，關於溫子仁的故事和電影一樣的精彩。
在《電鋸驚魂》的宣發上，獅門真的展現出了教科書式宣傳。
前期宣傳電影，後期炒作導演，成功的吊起了所有人的興趣。
當《電鋸驚魂》的票房來到北美4000萬美元時，普通觀眾對這個天才導演的關注達到了頂峰。
唯一讓眾人失望的是，這位導演太年輕了，隻有這麽一部電影。想看他其他的作品，可能要等到明年，甚至更久。
也就在這時，一部名為《死寂》導演同樣署名溫子仁的電影出現在了各大影院的上映名單裏。