李晶雅還是第一次聽到這些，她嘴巴都合不攏，原來韓語還可以這麽誇人的。
她還在腦子裏劃出一片區域，專門用來記憶這些。
李晶雅默默盤算著，她以後也要這樣和人說話，自己的詞庫又拓展了呢。
她是完全沒把這些話當真，她是真不覺得自己有河教授說的那麽厲害。
河教授那麽要麵子的一個人，在這種場合自然是輸人不輸陣，先把話放出去了再說。
李晶雅覺得，就那些展望未來的花言巧語，能有一分真都算高估了。
她要是當真了，她就是傻子。
她也別想著四處折騰了，還是琢磨怎樣別讓人把自己給騙了好。
至於聚會上其他人的附和，那就更當不得真了。
就算有人反駁河教授，那也是因為和河教授不對付，和她李晶雅有什麽關係。
在整個過程中，她還要保持微笑，盡量不泄露心底的情緒，有時還要配合河教授，現場表演一下才藝。
李晶雅不知道，她不驕不躁、溫和有禮的態度給在場眾人留下了很不錯的印象。
藝術行業從業者哪個不是心高氣傲的，但是他們卻並不喜歡被人俯視。
李晶雅當然也是驕傲的，但是她的驕傲卻沒有一點攻擊性，哪怕被人當麵否認，她也會態度平和地與交流自己的想法，從沒有固執己見過。
這讓聚會上沒有一個討厭她人，當然有人認為李晶雅的藝術理念並不符合自己的審美，但他們也不否認李晶雅是有自己的審美體係。
她還這麽年輕，已經非常難得了。
李晶雅臉上笑嘻嘻，心裏一片扭曲。
她太難了，她都想去上一下表情管理老師推薦的演繹課程了。
要知道，自從她九歲，李泰和的事業有了大起色之後，她就再沒幹過這樣事情了。
她完全沒想到多年後居然還有重操舊業的機會。
不同於小時候的懵懵懂懂，現在再做這些，李晶雅總是覺得特別羞恥。
但是她心裏也明白，河教授是真心為她好，而且他提出的要求都不過分，大多數時候都是彈彈琴，唱唱歌，所以她都配合了。
就算她有什麽想法，也應該在聚會結束後與他溝通，在現場她不僅要配合，還要表現得很積極。
可是離開聚會後，李晶雅去他那裏上課，他又是癱著一張臉，兩幅麵孔切換自如，令她歎為觀止。
李晶雅進進入高中後的第一個暑假過得很是充實，特別是出道曲的迴歸給她帶來很多不同的體驗。
李晶雅曾經長期跟隨，前巴黎歌劇院的明星舞者伊麗莎白女士練習芭蕾，這期間她自然也學習了很多有關舞台管理的內容。
伊麗莎白女士是將李晶雅作為芭蕾舞演員培養的，這近十年的時間裏，李晶雅學到的不僅僅是舞蹈技巧，還有很多表情管理相關的知識。
舞蹈演員要學的可不僅是舞蹈，還有表演。
在出道曲《bad girl good girl》的迴歸準備期間，李晶雅就詳盡分析過這首歌所蘊含的情緒，她精心設計了自己在舞台上的每一個表情。
可真站到了舞台上，李晶雅卻發現自己的準備還是不夠充分，可缺少的那部分是她無法在練習室裏獲得的。
李晶雅第一次麵對舞台下的觀眾時，她就發現，她需要和台下的觀眾有感情交流。
可舞台經驗這種東西，不會因為她在練習室裏準備夠久，就憑空增長。
舞台經驗是需要在舞台上積累的。
李晶雅是有芭蕾表演經驗，但是，這和她現在的表演有很大的不一樣。
如果她將芭蕾上的表演經驗套用過來的話，就會顯得過於誇張，她能夠通過這種方式和台下觀眾互動，卻滿足不了攝像機的拍攝需求。
而台下的觀眾人數總是有限的，自然遠遠比不上攝像機的影響力。
可是李晶雅想將兩者都做好。
出道的第一周，她的表演還是有些生硬，按著原定計劃按部就班地表演。
在這個時候，李晶雅連最基礎的情感交流對象都找不準。
適應了後，她開始選擇了台下的某一位觀眾，就當自己今天的表演是專門為他\/她準備的。
可是一兩次下來，李晶雅就體會到這種方式的局限性。
她所選擇對象的反應是會對她的表演狀態產生影響的，可她每次選擇的對象，並不都會產生她所期待的反應，也並不每次都和周圍其他觀眾的反應一致。
李晶雅嚐試中途改換表演對象，但這樣，她的情緒又會產生斷層，有種明顯的生硬感，效果還是不理想。
盡管她極力縮小了這種斷層的時間，可還是不行，她現階段沒有辦法消除這種斷層。
這種選擇特定對象的方式，上限和下限都很高，但很不穩定，沒有達到李晶雅的期待，所以很快被她放棄了。
李晶雅又開始嚐試在表演時體會現場的總體情緒氛圍，和沉浸在自己的世界中開始表演。
但選擇前者，她很難引導現場的總體氛圍，她在整場表演裏的份量有限，很多時候她僅僅是表演的配角。
出於尊重隊友的考慮，她不能在其他人在中間表演時，搶奪在場觀眾的注意力。
李晶雅無法做到，在舞台上無縫轉化自己的主配角角色。
如何盡力展現自己光芒的同時，不擠壓隊友的存在感，這中間的分寸太難把握了。
如果選擇後者，她的表演倒是穩定了，但是她總覺得似乎少了點什麽。
她就這樣在每次的表演中，調整自己的表演狀態，觀察台下觀眾的反應，結束後在複盤，調整下一次的表演策略。
直到迴歸期結束，李晶雅還是沒有找到最適合自己的表演方式，但她好歹是有了方向，她還需要更多的舞台來驗證自己的想法。
李晶雅自認為不是什麽表演天才，她能做的隻是使用窮舉法，選出最適合自己的那種方式。
出道專迴歸結束後，她又馬不停蹄地開始為下一次迴歸做準備。
她還在腦子裏劃出一片區域，專門用來記憶這些。
李晶雅默默盤算著，她以後也要這樣和人說話，自己的詞庫又拓展了呢。
她是完全沒把這些話當真，她是真不覺得自己有河教授說的那麽厲害。
河教授那麽要麵子的一個人，在這種場合自然是輸人不輸陣，先把話放出去了再說。
李晶雅覺得，就那些展望未來的花言巧語，能有一分真都算高估了。
她要是當真了，她就是傻子。
她也別想著四處折騰了，還是琢磨怎樣別讓人把自己給騙了好。
至於聚會上其他人的附和，那就更當不得真了。
就算有人反駁河教授，那也是因為和河教授不對付，和她李晶雅有什麽關係。
在整個過程中，她還要保持微笑，盡量不泄露心底的情緒，有時還要配合河教授，現場表演一下才藝。
李晶雅不知道，她不驕不躁、溫和有禮的態度給在場眾人留下了很不錯的印象。
藝術行業從業者哪個不是心高氣傲的，但是他們卻並不喜歡被人俯視。
李晶雅當然也是驕傲的，但是她的驕傲卻沒有一點攻擊性，哪怕被人當麵否認，她也會態度平和地與交流自己的想法，從沒有固執己見過。
這讓聚會上沒有一個討厭她人，當然有人認為李晶雅的藝術理念並不符合自己的審美，但他們也不否認李晶雅是有自己的審美體係。
她還這麽年輕，已經非常難得了。
李晶雅臉上笑嘻嘻，心裏一片扭曲。
她太難了，她都想去上一下表情管理老師推薦的演繹課程了。
要知道，自從她九歲，李泰和的事業有了大起色之後，她就再沒幹過這樣事情了。
她完全沒想到多年後居然還有重操舊業的機會。
不同於小時候的懵懵懂懂，現在再做這些，李晶雅總是覺得特別羞恥。
但是她心裏也明白，河教授是真心為她好，而且他提出的要求都不過分，大多數時候都是彈彈琴，唱唱歌，所以她都配合了。
就算她有什麽想法，也應該在聚會結束後與他溝通，在現場她不僅要配合，還要表現得很積極。
可是離開聚會後，李晶雅去他那裏上課，他又是癱著一張臉，兩幅麵孔切換自如，令她歎為觀止。
李晶雅進進入高中後的第一個暑假過得很是充實，特別是出道曲的迴歸給她帶來很多不同的體驗。
李晶雅曾經長期跟隨，前巴黎歌劇院的明星舞者伊麗莎白女士練習芭蕾，這期間她自然也學習了很多有關舞台管理的內容。
伊麗莎白女士是將李晶雅作為芭蕾舞演員培養的，這近十年的時間裏，李晶雅學到的不僅僅是舞蹈技巧，還有很多表情管理相關的知識。
舞蹈演員要學的可不僅是舞蹈，還有表演。
在出道曲《bad girl good girl》的迴歸準備期間，李晶雅就詳盡分析過這首歌所蘊含的情緒，她精心設計了自己在舞台上的每一個表情。
可真站到了舞台上，李晶雅卻發現自己的準備還是不夠充分，可缺少的那部分是她無法在練習室裏獲得的。
李晶雅第一次麵對舞台下的觀眾時，她就發現，她需要和台下的觀眾有感情交流。
可舞台經驗這種東西，不會因為她在練習室裏準備夠久，就憑空增長。
舞台經驗是需要在舞台上積累的。
李晶雅是有芭蕾表演經驗，但是，這和她現在的表演有很大的不一樣。
如果她將芭蕾上的表演經驗套用過來的話，就會顯得過於誇張，她能夠通過這種方式和台下觀眾互動，卻滿足不了攝像機的拍攝需求。
而台下的觀眾人數總是有限的，自然遠遠比不上攝像機的影響力。
可是李晶雅想將兩者都做好。
出道的第一周，她的表演還是有些生硬，按著原定計劃按部就班地表演。
在這個時候，李晶雅連最基礎的情感交流對象都找不準。
適應了後，她開始選擇了台下的某一位觀眾，就當自己今天的表演是專門為他\/她準備的。
可是一兩次下來，李晶雅就體會到這種方式的局限性。
她所選擇對象的反應是會對她的表演狀態產生影響的，可她每次選擇的對象，並不都會產生她所期待的反應，也並不每次都和周圍其他觀眾的反應一致。
李晶雅嚐試中途改換表演對象，但這樣，她的情緒又會產生斷層，有種明顯的生硬感，效果還是不理想。
盡管她極力縮小了這種斷層的時間，可還是不行，她現階段沒有辦法消除這種斷層。
這種選擇特定對象的方式，上限和下限都很高，但很不穩定，沒有達到李晶雅的期待，所以很快被她放棄了。
李晶雅又開始嚐試在表演時體會現場的總體情緒氛圍，和沉浸在自己的世界中開始表演。
但選擇前者，她很難引導現場的總體氛圍，她在整場表演裏的份量有限，很多時候她僅僅是表演的配角。
出於尊重隊友的考慮，她不能在其他人在中間表演時，搶奪在場觀眾的注意力。
李晶雅無法做到，在舞台上無縫轉化自己的主配角角色。
如何盡力展現自己光芒的同時，不擠壓隊友的存在感，這中間的分寸太難把握了。
如果選擇後者，她的表演倒是穩定了，但是她總覺得似乎少了點什麽。
她就這樣在每次的表演中，調整自己的表演狀態，觀察台下觀眾的反應，結束後在複盤，調整下一次的表演策略。
直到迴歸期結束，李晶雅還是沒有找到最適合自己的表演方式，但她好歹是有了方向，她還需要更多的舞台來驗證自己的想法。
李晶雅自認為不是什麽表演天才，她能做的隻是使用窮舉法，選出最適合自己的那種方式。
出道專迴歸結束後，她又馬不停蹄地開始為下一次迴歸做準備。