第94章 還可以搶救一下
華娛之這個導演是狗仔？！ 作者：suansi34 投票推薦 加入書簽 留言反饋
“粉絲多是好事，所以更應該珍惜和用好的作品迴報這些喜歡你的粉絲。”
“文藝片就不說了，這個可以看你個人喜好。”
“但是如果是商業片，那就要從市場方麵進行全麵而綜合的考量。”
“當然，如果你不擅長這個，我這有個最簡單的衡量標準，那就是電影的賣點。”
“如果電影是用題材、劇情、特效做賣點，還可以考慮考慮！”
“但如果電影完全是你以你個人的知名度作為賣點，別接，千萬別接。”
“因為那絕對就是一個坑！”
李明這略顯生硬的話題轉移，既是為了化解尷尬，也是真心實意的為了劉一菲的未來著想。
細數劉一菲以後會出演的那幾部的電影，無論《露水紅顏》還是《第三種愛情》，反正隻要是以劉一菲作為宣傳點的電影，就沒一部能有好下場的。不但票房撲街，還會讓劉一菲被群嘲。
但是《白色幽靈之絕命逃亡》、《致青春》、《二代妖精》和《花木蘭》，如果火了，能夠沾點光，讓劉一菲積累票房號召力，如果撲了，也不會粘鍋，至少不會粘個太大的黑鍋，敗壞劉一菲路人緣。
不然，縱使劉一菲靠著《天龍八部》、《仙劍1》、《神雕俠侶》擁有了再厚的“血條”，也遲早會被耗幹的。
就像是在未來，明明劉一菲已經靠著《夢華錄》和《去有風的地方》打了兩場非常漂亮的翻身仗，但是在麵對劉一菲參與的電影時，想來大多數人還是會在心中打鼓（至少李明是會打鼓）。
“哦，那你能不能詳細說說電影題材這方麵的東西？！”劉一菲順著李明的話，把話題徹底從那個兩人心照不宣的方向轉移。
“當然可以。電影題材，大概可以細分為戰爭、動作、喜劇、科幻、神話（魔幻）、懸疑、賽車、青春、愛情、家庭倫理...”
“而這些種類，還可以兩兩組合，或者多種類型一起混合著用。”
“比如《投名狀》隻是糅合了戰爭和動作，而《狄仁傑之通天帝國》則是融合了懸疑、愛情、動作和一點點神話元素。”
“再比如咱們之前拍的《梔子花開》，是青春愛情加一點點喜劇，至於《銅雀台》，算是涉及了一些懸疑、戰爭、動作吧。”
“哦，還有你拍的《四大名捕》，這個是動作、懸疑和愛情。”
“至於《新倩女幽魂》，則是動作、神話、愛情！”
“題材種類是指標，題材完成度也是一個衡量標準。”
“比如現在的《銅雀台》，其實無論是哪個題材方向的完成度，都很低。”
“比如《新倩女幽魂》，各方麵的完成度其實在現在中國電影行業已經很高了！”
......
眼看劉一菲似乎聽進去了自己的建議，李明連忙開始給劉一菲詳細說起電影題材方麵的知識。而這，還是條件（時間）不允許，不然李明都想拿楊密這個“成功”例子，挨個詳細分析了。
《孤島驚魂》，那是懸疑、愛情和一點點的青春...額，好吧，其實就是“賣肉”。
《大武當之天地密碼》，那是動作、愛情和奪寶（懸疑）。
《小時代》係列，是青春、愛情加一點點時尚元素。
《分手大師》，是喜劇、愛情。
《我是證人》，是懸疑、青春加一點點愛情。
《何以笙簫默》，是青春、愛情、都市。
《怦然星動》，是喜劇、愛情、青春。
《逆時營救》，是科幻、懸疑、動作和一點點家庭倫理。
《繡春刀2：修羅戰場》，動作、政治、古裝和一點點愛情。
《刺殺小說家》，科幻、懸疑、動作。
所以，別看未來楊密的演技轉型之路走的比劉一菲坎坷了很多很多，但是如果隻說電影上麵的發展，楊密真的甩了劉一菲不止一籌！
或許是說的太投入，正在拿《銅雀台》和《新倩女幽魂》做例子作對比的李明，都沒注意到趙小釘已經來到了自己身後。
“那如果讓你主導的話，這個項目現在還有救嗎？！”作為一個李明曾差點和老謀子“掀桌子”的親曆者，趙小釘對於李明能指出《銅雀台》這麽多缺點，非但沒有一點點意外，反而還格外的重視。趁著李明準備喝口水緩一緩的空檔，就立馬插話道。
“啊？！趙導你這不地道啊！不知道人嚇人，嚇死人嘛！”李明並沒有直接迴答趙小釘的問題，而是在驚訝之後，心有餘悸的埋怨起趙小釘的偷偷靠近。
“別轉移話題，我在和你說正事呢。”趙小釘才不會被李明那裝腔作勢的模樣欺騙，轉頭就把話題扯到了電影之上。
“人生三大錯覺之一，就是一個人在臨死前，會認為自己還可以被搶救一下。”開什麽玩笑，雖然電影現在隻拍了不到半個月，但是自己又不是神，怎麽可能在錯過電影籌備的前提下拯救電影？！
“就當是我欠你一個人情。”作為自己第一部擔任監製的作品，趙小釘真不希望看到《銅雀台》就這麽“涼”了。
“除了在電影的畫麵風格和後麵的戰爭戲上多下點功夫，我是真想不到其他辦法了。”
“而且，就算把這兩點做好了，頂多也隻會讓電影‘死’的體麵一些。”
如果是為了趙小釘這個中國攝影師金字塔頂尖的人情，那李明當然願意幫著出出主意。不過有些醜話也必須說在前麵，不然讓趙小釘誤會自己是在騙人可就不好了。
“具體一點。”此時的趙小釘的心情，套用一個小品台詞，那就是哇涼哇涼的！
“畫麵風格可以參照《英雄》，在莊嚴肅穆的戰爭場麵以外，不但明亮，而且色彩使用也可以大膽一些。”
“至於戰爭戲，則是可以學學《投名狀》，在寫實風格的大場麵中，加一些動作戲。”
“哦，對了，最好也把曹丕的角色設定改一改，那可是能在曆史上留下自己名字的梟雄，結果被你們寫成什麽了？！”
“至於修改的方向，可以照著曹操的人物來設定，唯一不同，隻是曹操忠漢，而曹丕卻想自己當皇帝。”
因為之前給劉一菲分析，李明可是把全部劇本都看了不止一遍。所以隻是略做思考，李明不但迴答了趙小釘的問題，而且還順帶說出了一個突然想到的問題。
“修改曹丕的角色設定？！要不我把導演拉來一起聊吧？！”不等李明迴答，趙小釘就轉身去找銅雀台的導演了。雖然這些事自己就可以決定，但是出於人情世故，最好還是拉導演一起為好。
“你們這是不是太快了？！”雖然知道李明和趙小釘以前就認識，但是劉一菲是怎麽也沒想到，隻是幾句話，李明就能讓趙小釘去拉導演來談修改劇本的事情。
“還好吧！畢竟從《英雄》開始算起，我們也差不多認識十來年了。”時間隻是借口，真正讓趙小釘如此相信李明的原因，主要還是李明在《十麵埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》和《三槍》這三個項目上的精準“預測”。
“哦！”在李明的“提醒”下，劉一菲終於想起來，李明可不止是自己的同學和“臨時小跟班”，同時也是一個資曆其實完全“不輸”自己的影視人！
“文藝片就不說了，這個可以看你個人喜好。”
“但是如果是商業片，那就要從市場方麵進行全麵而綜合的考量。”
“當然，如果你不擅長這個，我這有個最簡單的衡量標準，那就是電影的賣點。”
“如果電影是用題材、劇情、特效做賣點，還可以考慮考慮！”
“但如果電影完全是你以你個人的知名度作為賣點，別接，千萬別接。”
“因為那絕對就是一個坑！”
李明這略顯生硬的話題轉移，既是為了化解尷尬，也是真心實意的為了劉一菲的未來著想。
細數劉一菲以後會出演的那幾部的電影，無論《露水紅顏》還是《第三種愛情》，反正隻要是以劉一菲作為宣傳點的電影，就沒一部能有好下場的。不但票房撲街，還會讓劉一菲被群嘲。
但是《白色幽靈之絕命逃亡》、《致青春》、《二代妖精》和《花木蘭》，如果火了，能夠沾點光，讓劉一菲積累票房號召力，如果撲了，也不會粘鍋，至少不會粘個太大的黑鍋，敗壞劉一菲路人緣。
不然，縱使劉一菲靠著《天龍八部》、《仙劍1》、《神雕俠侶》擁有了再厚的“血條”，也遲早會被耗幹的。
就像是在未來，明明劉一菲已經靠著《夢華錄》和《去有風的地方》打了兩場非常漂亮的翻身仗，但是在麵對劉一菲參與的電影時，想來大多數人還是會在心中打鼓（至少李明是會打鼓）。
“哦，那你能不能詳細說說電影題材這方麵的東西？！”劉一菲順著李明的話，把話題徹底從那個兩人心照不宣的方向轉移。
“當然可以。電影題材，大概可以細分為戰爭、動作、喜劇、科幻、神話（魔幻）、懸疑、賽車、青春、愛情、家庭倫理...”
“而這些種類，還可以兩兩組合，或者多種類型一起混合著用。”
“比如《投名狀》隻是糅合了戰爭和動作，而《狄仁傑之通天帝國》則是融合了懸疑、愛情、動作和一點點神話元素。”
“再比如咱們之前拍的《梔子花開》，是青春愛情加一點點喜劇，至於《銅雀台》，算是涉及了一些懸疑、戰爭、動作吧。”
“哦，還有你拍的《四大名捕》，這個是動作、懸疑和愛情。”
“至於《新倩女幽魂》，則是動作、神話、愛情！”
“題材種類是指標，題材完成度也是一個衡量標準。”
“比如現在的《銅雀台》，其實無論是哪個題材方向的完成度，都很低。”
“比如《新倩女幽魂》，各方麵的完成度其實在現在中國電影行業已經很高了！”
......
眼看劉一菲似乎聽進去了自己的建議，李明連忙開始給劉一菲詳細說起電影題材方麵的知識。而這，還是條件（時間）不允許，不然李明都想拿楊密這個“成功”例子，挨個詳細分析了。
《孤島驚魂》，那是懸疑、愛情和一點點的青春...額，好吧，其實就是“賣肉”。
《大武當之天地密碼》，那是動作、愛情和奪寶（懸疑）。
《小時代》係列，是青春、愛情加一點點時尚元素。
《分手大師》，是喜劇、愛情。
《我是證人》，是懸疑、青春加一點點愛情。
《何以笙簫默》，是青春、愛情、都市。
《怦然星動》，是喜劇、愛情、青春。
《逆時營救》，是科幻、懸疑、動作和一點點家庭倫理。
《繡春刀2：修羅戰場》，動作、政治、古裝和一點點愛情。
《刺殺小說家》，科幻、懸疑、動作。
所以，別看未來楊密的演技轉型之路走的比劉一菲坎坷了很多很多，但是如果隻說電影上麵的發展，楊密真的甩了劉一菲不止一籌！
或許是說的太投入，正在拿《銅雀台》和《新倩女幽魂》做例子作對比的李明，都沒注意到趙小釘已經來到了自己身後。
“那如果讓你主導的話，這個項目現在還有救嗎？！”作為一個李明曾差點和老謀子“掀桌子”的親曆者，趙小釘對於李明能指出《銅雀台》這麽多缺點，非但沒有一點點意外，反而還格外的重視。趁著李明準備喝口水緩一緩的空檔，就立馬插話道。
“啊？！趙導你這不地道啊！不知道人嚇人，嚇死人嘛！”李明並沒有直接迴答趙小釘的問題，而是在驚訝之後，心有餘悸的埋怨起趙小釘的偷偷靠近。
“別轉移話題，我在和你說正事呢。”趙小釘才不會被李明那裝腔作勢的模樣欺騙，轉頭就把話題扯到了電影之上。
“人生三大錯覺之一，就是一個人在臨死前，會認為自己還可以被搶救一下。”開什麽玩笑，雖然電影現在隻拍了不到半個月，但是自己又不是神，怎麽可能在錯過電影籌備的前提下拯救電影？！
“就當是我欠你一個人情。”作為自己第一部擔任監製的作品，趙小釘真不希望看到《銅雀台》就這麽“涼”了。
“除了在電影的畫麵風格和後麵的戰爭戲上多下點功夫，我是真想不到其他辦法了。”
“而且，就算把這兩點做好了，頂多也隻會讓電影‘死’的體麵一些。”
如果是為了趙小釘這個中國攝影師金字塔頂尖的人情，那李明當然願意幫著出出主意。不過有些醜話也必須說在前麵，不然讓趙小釘誤會自己是在騙人可就不好了。
“具體一點。”此時的趙小釘的心情，套用一個小品台詞，那就是哇涼哇涼的！
“畫麵風格可以參照《英雄》，在莊嚴肅穆的戰爭場麵以外，不但明亮，而且色彩使用也可以大膽一些。”
“至於戰爭戲，則是可以學學《投名狀》，在寫實風格的大場麵中，加一些動作戲。”
“哦，對了，最好也把曹丕的角色設定改一改，那可是能在曆史上留下自己名字的梟雄，結果被你們寫成什麽了？！”
“至於修改的方向，可以照著曹操的人物來設定，唯一不同，隻是曹操忠漢，而曹丕卻想自己當皇帝。”
因為之前給劉一菲分析，李明可是把全部劇本都看了不止一遍。所以隻是略做思考，李明不但迴答了趙小釘的問題，而且還順帶說出了一個突然想到的問題。
“修改曹丕的角色設定？！要不我把導演拉來一起聊吧？！”不等李明迴答，趙小釘就轉身去找銅雀台的導演了。雖然這些事自己就可以決定，但是出於人情世故，最好還是拉導演一起為好。
“你們這是不是太快了？！”雖然知道李明和趙小釘以前就認識，但是劉一菲是怎麽也沒想到，隻是幾句話，李明就能讓趙小釘去拉導演來談修改劇本的事情。
“還好吧！畢竟從《英雄》開始算起，我們也差不多認識十來年了。”時間隻是借口，真正讓趙小釘如此相信李明的原因，主要還是李明在《十麵埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》和《三槍》這三個項目上的精準“預測”。
“哦！”在李明的“提醒”下，劉一菲終於想起來，李明可不止是自己的同學和“臨時小跟班”，同時也是一個資曆其實完全“不輸”自己的影視人！