第466章 女主角登場!
我過氣愛豆，和天後戀愛很合理吧 作者：陌路地圖 投票推薦 加入書簽 留言反饋
……
拍完片頭的歌舞片，林儲言繼續給自己的拍攝上強度——他要先拍阮星語的戲份。
道理其實是一樣的：如果阮星語這幾場能演好，那後麵演起來就輕鬆多了。
還有一個原因：雖然倆人線下對戲的時候，林儲言對女朋友的演技是心裏有數的，但是在鏡頭前到底能不能演好，還是需要檢驗一下的。檢驗過後，他才能知道之後的戲應該怎麽拍，也知道怎麽去調教她，讓她發揮得更好。
此刻倆人說著悄悄話。
“緊張麽？”
阮星語搖搖頭：“不會欸。”
“那你比我強，我第一次的時候還是緊張的。”
林儲言說的第一次其實是《七日追兇》，而不是《獵殺藍星》。要不是有係統，他估計也很難被導演相中並且推薦去演《璟雯》的男二號。
林儲言開始給她講戲。
他講戲的時候倒是很認真，完全就是工作的態度，跟平日裏倆人私底下相處很不一樣。
阮星語很欣賞這一點。
“你是第一次演戲，我想讓你對這個角色有代入感，所以咱們就從片頭開始拍，先不拍後麵的。”
“這第一場戲咱們就拍兩個部分。”
“一是你在咖啡店打工。遇到當紅女演員進店買咖啡，你要表現出敬重；她轉身離開，你應該是帶著憧憬的，因為她的人生就是你的夢想。”
“緊接著就是手機上收到試鏡通知了。這段鏡頭會一直跟著你，你要習慣鏡頭的跟隨——”
阮星語打斷了一下：“還好吧，這個我一直都挺習慣的。”
“……差點忘了你是大明星。”
“嘿嘿。”
林儲言接著說了：“挺好，總之流程就是：脫圍裙、跟同事說要試鏡、帶上你的包包往前走、折返拿台詞本、再一邊低頭看台詞本一邊往前走，然後完成最終被潑了一身咖啡的劇情點。這裏就一個重點，就是你手上或者腳下要一直有動作，不能停下來，要演出這種緊迫感。”
“懂。”
“嗯，沒事，不要有壓力，這段還是簡單的，不行大不了咱們就多拍幾條。”
跟阮星語對完，林儲言又轉向sand：“前麵買咖啡那段，咱們鏡頭先跟隨當紅女演員的背影，在她走後，鏡頭對著女主前推，這樣鏡頭的主角就從女演員變成我們的女主了。”
“這段就是拍她的表情對嗎？”
“對。然後她會目送女演員離開，一直盯著女演員。隨著女演員走出門店，她也會轉頭望向窗外，這就給了你一個運鏡的動機，你就可以順勢把攝影機搖向窗外的女演員。”
“漂亮。”sand舉一反三，“女演員在窗外上車，車子往前開的時候，鏡頭跟上去，正好又有了運鏡的動機，於是再慢慢搖迴店裏，重新迴到女主身上。”
“沒錯。接下來女主就該收到試鏡通知了，你又可以繼續往下拍了。”
sand：“下一段是“被顧客撞到”，那鏡頭就要繼續運動了，景別也要變，這樣才能調動觀眾的情緒。”
“嗯，你是專業的，我聽你的。”林儲言隻提醒了一點，“有一點別忘了：這個鏡頭的設計，首先要考慮的是女主‘如何被顧客撞到’這一點，要突出‘突然感’。”
“那就側拍。”sand解釋了一句，“正麵跟拍的話，出來的效果會很刻意。”
“嗯，那鏡頭一開始就先側著跟過去好了，然後在女主麵向鏡頭一邊脫圍裙一邊跟同事解釋的時候，你的斯坦尼康就可以繞過去了。”
sand一一記下：“好，景別也縮小吧？這樣觀眾的情緒就會更接近女主。”
林儲言打了個響指：“有道理。那鏡頭就往前推吧，放大女主的畫麵占比，縮小觀眾的可見範圍，也能讓接下來的撞擊顯得更突然。”
林儲言現在是知其然也知其所以然。
舉個現成的例子：要拍女主被顧客撞到被潑了一身咖啡，完全可以讓她往前走的時候被撞到就行了，為什麽要浪費時間浪費鏡頭讓她折返一次？
答：因為前麵女主的一係列操作都太連貫了，整個段落的情緒是一直保持在一條線上的。這時候選擇馬上讓她被顧客撞到，可以是可以，但是就顯得很“平”。
而讓她忘了拿東西折返迴來，氣氛一下就變得急躁且微妙了。
之前的“連貫”被突然打破，觀眾生怕女主又落下什麽東西，又怕她趕不上試鏡……發現了嗎？情緒在這裏被打斷了一下。
但就當觀眾以為這就是打斷的時候，真正的打斷突然降臨——被咖啡潑了一身！
這就是鏡頭語言，這就是導演能力。
簡簡單單不到一分鍾時間，觀眾也許看不出門道，說不上來哪裏好，也沒意識到這是設計……但好的作品就是需要這樣去打磨的，情緒的調動也是潛移默化的。
……
今天是個陰天，咖啡店內外的光線反差有點大。
林儲言覺得太暗了，於是工作人員又在窗外上方重新布了一個側逆光。
sand還覺得不夠，於是又在攝影機的後方布了大麵積的反光板給整個環境補光。
“演員就位……燈光攝影準備……”林儲言抬手給女朋友比了個ok的手勢，“準備……開始！”
鏡頭開始跟隨走進店裏的知名女演員了。
阮星語這時候正低著頭。
“卡布奇諾，謝謝。”
出乎林儲言意料，阮星語的表演竟然沒有很“刻意”，沒有表演得很“過”。
阮星語抬頭，她的表情有些驚訝，但隻有一點點。她確實表現出敬重了，但看上去還有些呆萌。等到女演員即將離開的時候，這才想起來向對方露出一個有些討好又帶著善意的心照不宣的笑容。
林儲言坐在監視器前看著，是真覺得演得蠻好的……
難怪師兄跟他說阮星語很有表演天賦，總感覺有點信手拈來啊？
要知道，很多演員經常會對尺度拿捏不準，要麽顯得太輕，要麽顯得太重。
但阮星語這火候有點剛剛好啊？這麽強的嗎？
再往後看，鏡頭按照他和sand商量好的那樣，搖出去又搖迴來，迴到阮星語的臉上，她那種看到大明星的羨慕、憧憬的小女孩表情演得確實有點太到位了。
“哢！”
林儲言又看了一遍，好像……沒什麽問題？
“過了！”
sand：一條過？你昨天可不是這樣的！
林儲言不管他，拉過女朋友：“你這小表情也太到位了。”
“可能是因為……”阮星語抿了抿嘴唇，忍不住笑，“這種表情我經常在其他人臉上看到，他們看到我的時候就是這樣的，所以我就這麽演了。”
林儲言：“……”
戲裏小龍套，戲外大明星，原來你是經驗豐富。
拍完片頭的歌舞片，林儲言繼續給自己的拍攝上強度——他要先拍阮星語的戲份。
道理其實是一樣的：如果阮星語這幾場能演好，那後麵演起來就輕鬆多了。
還有一個原因：雖然倆人線下對戲的時候，林儲言對女朋友的演技是心裏有數的，但是在鏡頭前到底能不能演好，還是需要檢驗一下的。檢驗過後，他才能知道之後的戲應該怎麽拍，也知道怎麽去調教她，讓她發揮得更好。
此刻倆人說著悄悄話。
“緊張麽？”
阮星語搖搖頭：“不會欸。”
“那你比我強，我第一次的時候還是緊張的。”
林儲言說的第一次其實是《七日追兇》，而不是《獵殺藍星》。要不是有係統，他估計也很難被導演相中並且推薦去演《璟雯》的男二號。
林儲言開始給她講戲。
他講戲的時候倒是很認真，完全就是工作的態度，跟平日裏倆人私底下相處很不一樣。
阮星語很欣賞這一點。
“你是第一次演戲，我想讓你對這個角色有代入感，所以咱們就從片頭開始拍，先不拍後麵的。”
“這第一場戲咱們就拍兩個部分。”
“一是你在咖啡店打工。遇到當紅女演員進店買咖啡，你要表現出敬重；她轉身離開，你應該是帶著憧憬的，因為她的人生就是你的夢想。”
“緊接著就是手機上收到試鏡通知了。這段鏡頭會一直跟著你，你要習慣鏡頭的跟隨——”
阮星語打斷了一下：“還好吧，這個我一直都挺習慣的。”
“……差點忘了你是大明星。”
“嘿嘿。”
林儲言接著說了：“挺好，總之流程就是：脫圍裙、跟同事說要試鏡、帶上你的包包往前走、折返拿台詞本、再一邊低頭看台詞本一邊往前走，然後完成最終被潑了一身咖啡的劇情點。這裏就一個重點，就是你手上或者腳下要一直有動作，不能停下來，要演出這種緊迫感。”
“懂。”
“嗯，沒事，不要有壓力，這段還是簡單的，不行大不了咱們就多拍幾條。”
跟阮星語對完，林儲言又轉向sand：“前麵買咖啡那段，咱們鏡頭先跟隨當紅女演員的背影，在她走後，鏡頭對著女主前推，這樣鏡頭的主角就從女演員變成我們的女主了。”
“這段就是拍她的表情對嗎？”
“對。然後她會目送女演員離開，一直盯著女演員。隨著女演員走出門店，她也會轉頭望向窗外，這就給了你一個運鏡的動機，你就可以順勢把攝影機搖向窗外的女演員。”
“漂亮。”sand舉一反三，“女演員在窗外上車，車子往前開的時候，鏡頭跟上去，正好又有了運鏡的動機，於是再慢慢搖迴店裏，重新迴到女主身上。”
“沒錯。接下來女主就該收到試鏡通知了，你又可以繼續往下拍了。”
sand：“下一段是“被顧客撞到”，那鏡頭就要繼續運動了，景別也要變，這樣才能調動觀眾的情緒。”
“嗯，你是專業的，我聽你的。”林儲言隻提醒了一點，“有一點別忘了：這個鏡頭的設計，首先要考慮的是女主‘如何被顧客撞到’這一點，要突出‘突然感’。”
“那就側拍。”sand解釋了一句，“正麵跟拍的話，出來的效果會很刻意。”
“嗯，那鏡頭一開始就先側著跟過去好了，然後在女主麵向鏡頭一邊脫圍裙一邊跟同事解釋的時候，你的斯坦尼康就可以繞過去了。”
sand一一記下：“好，景別也縮小吧？這樣觀眾的情緒就會更接近女主。”
林儲言打了個響指：“有道理。那鏡頭就往前推吧，放大女主的畫麵占比，縮小觀眾的可見範圍，也能讓接下來的撞擊顯得更突然。”
林儲言現在是知其然也知其所以然。
舉個現成的例子：要拍女主被顧客撞到被潑了一身咖啡，完全可以讓她往前走的時候被撞到就行了，為什麽要浪費時間浪費鏡頭讓她折返一次？
答：因為前麵女主的一係列操作都太連貫了，整個段落的情緒是一直保持在一條線上的。這時候選擇馬上讓她被顧客撞到，可以是可以，但是就顯得很“平”。
而讓她忘了拿東西折返迴來，氣氛一下就變得急躁且微妙了。
之前的“連貫”被突然打破，觀眾生怕女主又落下什麽東西，又怕她趕不上試鏡……發現了嗎？情緒在這裏被打斷了一下。
但就當觀眾以為這就是打斷的時候，真正的打斷突然降臨——被咖啡潑了一身！
這就是鏡頭語言，這就是導演能力。
簡簡單單不到一分鍾時間，觀眾也許看不出門道，說不上來哪裏好，也沒意識到這是設計……但好的作品就是需要這樣去打磨的，情緒的調動也是潛移默化的。
……
今天是個陰天，咖啡店內外的光線反差有點大。
林儲言覺得太暗了，於是工作人員又在窗外上方重新布了一個側逆光。
sand還覺得不夠，於是又在攝影機的後方布了大麵積的反光板給整個環境補光。
“演員就位……燈光攝影準備……”林儲言抬手給女朋友比了個ok的手勢，“準備……開始！”
鏡頭開始跟隨走進店裏的知名女演員了。
阮星語這時候正低著頭。
“卡布奇諾，謝謝。”
出乎林儲言意料，阮星語的表演竟然沒有很“刻意”，沒有表演得很“過”。
阮星語抬頭，她的表情有些驚訝，但隻有一點點。她確實表現出敬重了，但看上去還有些呆萌。等到女演員即將離開的時候，這才想起來向對方露出一個有些討好又帶著善意的心照不宣的笑容。
林儲言坐在監視器前看著，是真覺得演得蠻好的……
難怪師兄跟他說阮星語很有表演天賦，總感覺有點信手拈來啊？
要知道，很多演員經常會對尺度拿捏不準，要麽顯得太輕，要麽顯得太重。
但阮星語這火候有點剛剛好啊？這麽強的嗎？
再往後看，鏡頭按照他和sand商量好的那樣，搖出去又搖迴來，迴到阮星語的臉上，她那種看到大明星的羨慕、憧憬的小女孩表情演得確實有點太到位了。
“哢！”
林儲言又看了一遍，好像……沒什麽問題？
“過了！”
sand：一條過？你昨天可不是這樣的！
林儲言不管他，拉過女朋友：“你這小表情也太到位了。”
“可能是因為……”阮星語抿了抿嘴唇，忍不住笑，“這種表情我經常在其他人臉上看到，他們看到我的時候就是這樣的，所以我就這麽演了。”
林儲言：“……”
戲裏小龍套，戲外大明星，原來你是經驗豐富。