第418章 零片酬出演
我過氣愛豆，和天後戀愛很合理吧 作者：陌路地圖 投票推薦 加入書簽 留言反饋
……
確定了出演《槍火》，林儲言這兩天開始琢磨角色了。
杜齊宇那邊反正是該說的都跟他說了。
黑幫中層，混得很好，上麵有老大，下麵有小弟，貌似最後還拚了命要保住這個勾義嫂的小弟。
所以……
這個角色應該怎麽演？
人設自己定是吧？台詞到時候也自己編是吧？
林儲言興奮起來了。
還是老樣子，他拿來紙筆，開始書寫。
但是這次跟之前都不一樣。
自從有了導演思維，很多以前不成係統的想法，如今開始變得有條理。
言子這是學到真東西了。
他先寫下“背景設定”四個字。
這裏的背景不是指時代背景或者家庭背景，《槍火》明顯不講這些。
他寫的是教育背景。
年紀輕輕能在社團裏混到中層，說明什麽？說明早早就出來混社會了啊，肯定沒怎麽讀過書，但是……能力應該是很出眾的，性格也應該很有特點，不然下麵人不服，帶不好隊伍。
基於此，那阿來的說話和做事風格應該是怎樣的？
林儲言提筆寫下第二點：性格特征。
他不斷落筆，這個人物的性格慢慢在他筆下具象化了起來。
阿來必須敢打敢拚，遇到事兒衝前麵，而且還要有腦子，不然這個年紀混不出來。
阿來講義氣，是一個合格的大哥，不然就不會死保他的小弟了。
阿來可能還有點毛躁和衝動，習慣了用暴力的方式解決問題，這是他的成長環境決定的。可以給他多設計一些手上的動作，比如摔點東西，用來強化他的這一點。
很好，這樣角色的核心性格和日常行為習慣就都出來了。
林儲言繼續寫第三點：語言表達。
阿來應該是一個滿嘴髒話的人，這是他的教育背景決定的。
但他也可以是搞笑的，這在一定程度上可以豐滿人物，讓這個人物更出彩——不是故意搞笑，而是演出一種“出人意料感”。
舉個例子：前世學友哥那句著名的“吔屎啦你”。
具體的台詞，也許自己現在就可以設計起來了，肯定能用上，不用等進組。
另外，阿來平日裏說話應該是偏大嗓門的。
為什麽？因為杜sir說阿來是酒吧老板。這種場合經常需要大聲說話，久而久之就養成習慣了。
第四點：外在形象。
林儲言在這一點上沒有猶豫，甚至可以說很明確：一定要跟自己以前演過的角色區分開來。
保鏢嘛，《槍火》裏肯定也是要穿西裝的。
《狂飆》的高啟盛穿得太好了，戴著副眼鏡，看上去斯文敗類模樣。
那阿來，就可以“接地氣”一點，“髒”一點。
比如西裝裏麵搭個顏色跳一點的襯衫？再加一條浮誇的看上去很重的項鏈？
耳釘也可以有，不過不能像《彷徨之刃》的時候留一頭白毛了，那樣氣質不對。
林儲言一邊轉著筆，一邊思考：自己的銀幕形象的造型很多，從古裝長發到側背頭，要不這次……來個圓寸？
嗯，不著急，這點也要跟杜sir再碰一下。但是大概率能說服對方，畢竟自己主動這麽突破形象。
整個這麽寫下來，阿來這個角色總算是有了厚度。
圓寸、耳釘、浮誇的項鏈和西裝。
氣質上一定要更痞一些、髒一些，跟“精致”什麽的不挨邊。
嗓門偏大、愛說髒話、很講義氣，也有腦子。
……
搞定這些，其實也就差不多了。
畢竟杜齊宇給到他的東西還是太少，像角色的動機與目標、心理狀態、成長與變化……這些都得等進組之後再說了。
想了想，最大的挑戰應該還是即興創作。
好在，當初在《狂飆》劇組，這方麵被師兄鍛煉出來很多。
像師兄那時候教他的“yes, and”原則：接受對方提供的信息，並在這個基礎上擴展。
這是即興創作的核心原則。
比如師兄說“阿盛一會兒好像要下雨”，他馬上就能接一句“剛才看了眼，家裏傘好像壞了，哥你要出門嗎”。
還有在這個基礎上，身體語言和表情也要一起跟上，不然就會顯得單薄。
當然，他記得最清楚的一點還是師兄跟他說過的一句話，至今還在影響他——
“不要害怕犯錯，即興創作沒有對錯，隻有探索和發現。”
這麽一想，他整個人就鬆弛下來了。
來吧，《槍火》是吧？那就好好玩一把！
……
這邊做完了進組前的準備功課，那邊吳越就過來他辦公室找他了。
“我跟杜齊宇聊完了。”
“這個片子杜齊宇是不看好能有太好票房的，主要還是片子本身內容的原因吧，他沒信心。畢竟連個劇本都沒有，我也能理解。”
“總結了一下他的話：這是一部小眾的實驗作品，成本也很低。”
“而且他也不考慮內地市場。他想得很清楚：找你演，內地沒有排片；不找你演，估計也沒什麽人願意看。”
“所以我幫他支了個招。咱們可以零片酬，也不要票房分成，條件就一個：如果內地到時候排片太少，甚至沒有排片，那《槍火》幹脆直接上流媒體平台。”
臥槽，這操作怎麽似曾相識？林儲言迴憶了一下前世。
林儲言有點猶豫：“這樣不好吧？破壞行業規則啊。”
“正常情況下，是的。”吳越反問他，“但如果是別人先動手呢？”
——我是想上映，也能上映，可你不給我排片啊！
林儲言愣了一下，然後秒懂。
《愛樂之城》不一樣，不說破壞行業規則，就算讓他直接賣版權他也迴不了本。他是要全球票房的，還是要走正道。
但是《槍火》這麽小成本的片子……
“杜齊宇怎麽說？”
“他笑得停不下來，罵我損呢。”吳越也笑，“他高興都來不及，杜齊宇可是知道你的人氣的。”
吳越接著說：“現在就看成片質量了。要是質量差，咱認栽；要是質量高，到時候我跟杜齊宇一起去賣，絕對能賣個好價。至於咱們拿多少，這個我慢慢跟他聊吧，最好是設置成階梯型的，比如賣一個億的話，你拿多少；賣五個億，你又能拿多少……”
吳越此刻渾身上下都在散發著耀眼的光芒。
林儲言站了起來：“越哥，口渴不？我去給你倒杯水。”
確定了出演《槍火》，林儲言這兩天開始琢磨角色了。
杜齊宇那邊反正是該說的都跟他說了。
黑幫中層，混得很好，上麵有老大，下麵有小弟，貌似最後還拚了命要保住這個勾義嫂的小弟。
所以……
這個角色應該怎麽演？
人設自己定是吧？台詞到時候也自己編是吧？
林儲言興奮起來了。
還是老樣子，他拿來紙筆，開始書寫。
但是這次跟之前都不一樣。
自從有了導演思維，很多以前不成係統的想法，如今開始變得有條理。
言子這是學到真東西了。
他先寫下“背景設定”四個字。
這裏的背景不是指時代背景或者家庭背景，《槍火》明顯不講這些。
他寫的是教育背景。
年紀輕輕能在社團裏混到中層，說明什麽？說明早早就出來混社會了啊，肯定沒怎麽讀過書，但是……能力應該是很出眾的，性格也應該很有特點，不然下麵人不服，帶不好隊伍。
基於此，那阿來的說話和做事風格應該是怎樣的？
林儲言提筆寫下第二點：性格特征。
他不斷落筆，這個人物的性格慢慢在他筆下具象化了起來。
阿來必須敢打敢拚，遇到事兒衝前麵，而且還要有腦子，不然這個年紀混不出來。
阿來講義氣，是一個合格的大哥，不然就不會死保他的小弟了。
阿來可能還有點毛躁和衝動，習慣了用暴力的方式解決問題，這是他的成長環境決定的。可以給他多設計一些手上的動作，比如摔點東西，用來強化他的這一點。
很好，這樣角色的核心性格和日常行為習慣就都出來了。
林儲言繼續寫第三點：語言表達。
阿來應該是一個滿嘴髒話的人，這是他的教育背景決定的。
但他也可以是搞笑的，這在一定程度上可以豐滿人物，讓這個人物更出彩——不是故意搞笑，而是演出一種“出人意料感”。
舉個例子：前世學友哥那句著名的“吔屎啦你”。
具體的台詞，也許自己現在就可以設計起來了，肯定能用上，不用等進組。
另外，阿來平日裏說話應該是偏大嗓門的。
為什麽？因為杜sir說阿來是酒吧老板。這種場合經常需要大聲說話，久而久之就養成習慣了。
第四點：外在形象。
林儲言在這一點上沒有猶豫，甚至可以說很明確：一定要跟自己以前演過的角色區分開來。
保鏢嘛，《槍火》裏肯定也是要穿西裝的。
《狂飆》的高啟盛穿得太好了，戴著副眼鏡，看上去斯文敗類模樣。
那阿來，就可以“接地氣”一點，“髒”一點。
比如西裝裏麵搭個顏色跳一點的襯衫？再加一條浮誇的看上去很重的項鏈？
耳釘也可以有，不過不能像《彷徨之刃》的時候留一頭白毛了，那樣氣質不對。
林儲言一邊轉著筆，一邊思考：自己的銀幕形象的造型很多，從古裝長發到側背頭，要不這次……來個圓寸？
嗯，不著急，這點也要跟杜sir再碰一下。但是大概率能說服對方，畢竟自己主動這麽突破形象。
整個這麽寫下來，阿來這個角色總算是有了厚度。
圓寸、耳釘、浮誇的項鏈和西裝。
氣質上一定要更痞一些、髒一些，跟“精致”什麽的不挨邊。
嗓門偏大、愛說髒話、很講義氣，也有腦子。
……
搞定這些，其實也就差不多了。
畢竟杜齊宇給到他的東西還是太少，像角色的動機與目標、心理狀態、成長與變化……這些都得等進組之後再說了。
想了想，最大的挑戰應該還是即興創作。
好在，當初在《狂飆》劇組，這方麵被師兄鍛煉出來很多。
像師兄那時候教他的“yes, and”原則：接受對方提供的信息，並在這個基礎上擴展。
這是即興創作的核心原則。
比如師兄說“阿盛一會兒好像要下雨”，他馬上就能接一句“剛才看了眼，家裏傘好像壞了，哥你要出門嗎”。
還有在這個基礎上，身體語言和表情也要一起跟上，不然就會顯得單薄。
當然，他記得最清楚的一點還是師兄跟他說過的一句話，至今還在影響他——
“不要害怕犯錯，即興創作沒有對錯，隻有探索和發現。”
這麽一想，他整個人就鬆弛下來了。
來吧，《槍火》是吧？那就好好玩一把！
……
這邊做完了進組前的準備功課，那邊吳越就過來他辦公室找他了。
“我跟杜齊宇聊完了。”
“這個片子杜齊宇是不看好能有太好票房的，主要還是片子本身內容的原因吧，他沒信心。畢竟連個劇本都沒有，我也能理解。”
“總結了一下他的話：這是一部小眾的實驗作品，成本也很低。”
“而且他也不考慮內地市場。他想得很清楚：找你演，內地沒有排片；不找你演，估計也沒什麽人願意看。”
“所以我幫他支了個招。咱們可以零片酬，也不要票房分成，條件就一個：如果內地到時候排片太少，甚至沒有排片，那《槍火》幹脆直接上流媒體平台。”
臥槽，這操作怎麽似曾相識？林儲言迴憶了一下前世。
林儲言有點猶豫：“這樣不好吧？破壞行業規則啊。”
“正常情況下，是的。”吳越反問他，“但如果是別人先動手呢？”
——我是想上映，也能上映，可你不給我排片啊！
林儲言愣了一下，然後秒懂。
《愛樂之城》不一樣，不說破壞行業規則，就算讓他直接賣版權他也迴不了本。他是要全球票房的，還是要走正道。
但是《槍火》這麽小成本的片子……
“杜齊宇怎麽說？”
“他笑得停不下來，罵我損呢。”吳越也笑，“他高興都來不及，杜齊宇可是知道你的人氣的。”
吳越接著說：“現在就看成片質量了。要是質量差，咱認栽；要是質量高，到時候我跟杜齊宇一起去賣，絕對能賣個好價。至於咱們拿多少，這個我慢慢跟他聊吧，最好是設置成階梯型的，比如賣一個億的話，你拿多少；賣五個億，你又能拿多少……”
吳越此刻渾身上下都在散發著耀眼的光芒。
林儲言站了起來：“越哥，口渴不？我去給你倒杯水。”