第201章 《天台愛情》
華娛2006，我的導演時代 作者：非常君 投票推薦 加入書簽 留言反饋
“想都別想。”李瑕把頭搖成了撥浪鼓，“我忙著應對三大公司的狙擊，沒時間幫你拍電影。”
“誰說讓你拍了。”周傑侖白了他一眼，指了指自己，一臉臭屁道：“這次我要自編自導自演。”
李瑕：“？？”
“你的粉絲到底犯了什麽錯，你要這麽報複他們。”
“喂喂喂，坐在你麵前的可是亞洲天王誒，說話客氣一點好不好，什麽叫報複粉絲啦。”
“切。”
李瑕一臉不屑，比頭銜他還沒怕過。
當即揚了揚下巴，用大拇哥指著自己，道：
“現在坐在你麵前的是奧運小國師、華語電影‘黃埔軍校’校長、華語第一商業導演，香江電影的救星，亞洲天王周傑侖的義父……”
“靠北哦，我掐死你啊！”
周傑侖一開始還納悶這家夥什麽時候變得比他還臭屁了，聽到最後一句話才反應過來，猛的一下撲過去，兩人‘扭打’在沙發上。
“賴皮是吧，當初說好的誰沒作品誰叫父的。”
“我賴你個大頭鬼啦，《刺陵》和《青蜂俠》不算作品啊，我什麽時候輸了。”
“我不管，反正你沒發專輯，賴皮天王。”
“可惡啊，死阿瑕。”
兩個幼稚鬼像小學生一樣打鬧一番才停下。
“你真打算自導自演？”兩人坐在地毯上，倚靠著沙發，李瑕一臉難言的表情。
“當然了，要不是有你的話，當年《秘密》我就自己拍了……”
“喂喂喂，你那什麽表情啊，這些年我也學了不少導演的功課好不好，兩年前的《熊貓人》就是我自己拍的。”
周傑侖一臉傲嬌，臉上好像寫著快誇我三個大字，看得李瑕差點一拖鞋扇他臉上。
能拍出一部劇情設置、演員演技、後期剪輯全是槽點的電視劇，也是一種天賦。
“所以我才問你到底為什麽要這麽報複你的粉絲。好好的出專輯不行嗎。”
李瑕吐槽一句，在周傑侖不善的眼神中，拿起劇本看了起來。
“《天台愛情》，這名字就有夠撲街的，比《不能說的秘密》還撲。”
“死阿瑕，你認真點啦！”
李瑕繼續看下去，劇本以天台上的浪子膏與天台下的大明星心艾的愛情為故事主線。
兩人生活在一個天台的上下，過著兩種不同的人生……劇情還包含了戲中戲、市居會勢力鬥爭、死黨友情、烏托邦天台社區等元素。
內容囊括了周傑侖演過的所有影視劇元素。
《秘密》裏的愛情，《大灌籃》和《刺陵》的功夫，《熊貓人》的友誼，《頭文字d》的車技。
當然了，這都是點綴，更多的是貫穿整部電影的音樂和歌舞。
“你這是歌舞片？”
李瑕越看眉頭皺得越深。
“對啊，把我最擅長的音樂和你最擅長的電影結合起來，這個想法很吊吧。”周傑侖眼睛開始冒光，“這部電影裏的音樂都夠我出一部專輯，接下來就看你的了。”
李瑕用手捂臉，歌舞片盛行在上世紀30到50年代的老美，他記憶最深的就是那部《雨中曲》的經典鏡頭。
男主角在經曆情感轉折後，大雨中隨手撐開黑色長柄傘，在空無一人的街道上即興跳起踢踏舞。
後來盛極一時的歌舞片隨著科幻、災難、恐怖等依托特效不斷製造視覺刺激電影頻出，已經被邊緣化。
說到內地，上世紀六十年代上映的《劉三姐》，勉強算是第一部歌舞片，後來就再也沒有半劇情半音樂的此類題材電影。
直到05年，陳可欣拍的《如果愛》成為國內第一部真正意義上的音樂劇電影，評價也算不上多好，算是及格往上的水準。
從此之後，國內再也沒有真正意義上的歌舞片。
兩年前那部《鋼的琴》，歌舞僅僅作為一種外在表現形式，並不承擔影片的劇情敘述功能，算不上歌舞片。
這玩意對演員和歌舞編導的要求非常高。
一部好的歌舞片需要導演、編劇、作曲、作詞、編舞、美工、燈光等擁有極高的藝術素養和完成度。
音樂方麵他相信周傑侖能搞定，但剩下的，堪稱地獄難度，三個周傑侖加一起也搞不定。
就算他親自拍多半也要抓瞎，他不懂音樂啊。
這撲街玩意怎麽會想拍這麽冷門的東西。
李瑕喃喃道：“我說話你聽嗎？”
“當然了。”
“聽話，咱不拍。”
“靠北哦，我很認真的阿瑕，這部電影在拍《青蜂俠》的時候我就有想法了，足足構思了三年，我一定要拍的。”周傑侖一臉認真。
“你一定是老天派來懲罰我的。”
李瑕無語看蒼天，見勸不了他，隻能搖了搖頭，開始迴想記憶裏這部電影的內容，思考劇情方麵的問題。
“這類電影最重要的就是歌舞與劇情的整合。印渡那種一言不合就尬舞千萬學不得。
最好的結合方式是借由歌舞內容推進劇情，穿針引線地推進劇情的發展。
將歌舞和敘事融為一體，如果刪除將影響觀眾對劇情的理解。”
周傑侖點頭如小雞啄米，“阿瑕，你懂得好多哦我果然沒看錯你。”
“閉嘴啦，你好說話機車的。”
“靠北，你又學我講話，機車也不是這樣用的。”
李瑕麵無表情瞪了他一眼。
周董乖巧.jpg
李瑕指著劇本上標注插入歌舞的部分，道：
“這裏，這裏還有這裏，歌舞插入太生硬，好好的敘事節奏都被打斷了。
另外反派的動機太單薄，補充一點細節增加合理性和深度。
比如他曾經也是天台人，卻因追求名利拋棄了天台的生活和曾經的戀人。心艾的出現讓他迴憶起過去，他嫉妒浪子膏擁有他曾經放棄的純粹愛情，所以才不擇手段地破壞……”
“劇本裏的情感線也太薄弱，很容易與華麗的歌舞場麵形成割裂感。
建議你增加一些日常互動來鋪墊情愫。比如浪子膏在街角暗巷偷看心艾拍戲的側寫鏡頭，用慢鏡頭捕捉她裙擺揚起時，墜落了一枚發夾，通過發夾歸還增加兩人的互動。”
“還有電影後半段太拖遝，浪子膏受傷後的康複過程完全可以通過蒙太奇手法快速展現，著重突出關鍵情節轉折點。
就像《功夫》裏的星爺被火雲邪神打成木乃伊，最後康複的那段一樣。”
“最後的結局，浪子膏與心艾快要在一起了，卻讓性情突變的紅毛突然殺出，一部愛情歌舞片畫風突變，成了犯罪、驚悚片。
之前構建的歌舞喜劇也瞬間崩塌，導致後來中年浪子膏與中年心艾在一個畫展上偶遇，相見一笑時，結局太生硬，純是為了遺憾而遺憾。
……關於兩人的情感，如果你一定要留遺憾的話，最好前期先拍出愛情中的一切的美好，美得冒泡泡那種。
最後再被照進的現實戳破，讓最終的曲終人散顯得水到渠成與意難平……”
李瑕一口氣說完，嗓子都快冒煙了。
拿起一旁的奶茶‘噸噸噸’喝下。
周傑侖已經聽呆了，張大嘴巴，表情好像是在看上帝。
他構思了三年才做出來的劇本，對此一直很滿意。
落到李瑕手裏才半小時不到，怎麽感覺漏洞多得像篩子。
“目前我就想到這些，你這本子太辣眼睛了，我得好好想想才知道怎麽改，今年你是別想開機了。”
李瑕看著手中的劇本，一臉生無可戀。他這義父當得可太操心了。
“阿瑕。”
“放。”
“你真好。”
“滾蛋！！”
“誰說讓你拍了。”周傑侖白了他一眼，指了指自己，一臉臭屁道：“這次我要自編自導自演。”
李瑕：“？？”
“你的粉絲到底犯了什麽錯，你要這麽報複他們。”
“喂喂喂，坐在你麵前的可是亞洲天王誒，說話客氣一點好不好，什麽叫報複粉絲啦。”
“切。”
李瑕一臉不屑，比頭銜他還沒怕過。
當即揚了揚下巴，用大拇哥指著自己，道：
“現在坐在你麵前的是奧運小國師、華語電影‘黃埔軍校’校長、華語第一商業導演，香江電影的救星，亞洲天王周傑侖的義父……”
“靠北哦，我掐死你啊！”
周傑侖一開始還納悶這家夥什麽時候變得比他還臭屁了，聽到最後一句話才反應過來，猛的一下撲過去，兩人‘扭打’在沙發上。
“賴皮是吧，當初說好的誰沒作品誰叫父的。”
“我賴你個大頭鬼啦，《刺陵》和《青蜂俠》不算作品啊，我什麽時候輸了。”
“我不管，反正你沒發專輯，賴皮天王。”
“可惡啊，死阿瑕。”
兩個幼稚鬼像小學生一樣打鬧一番才停下。
“你真打算自導自演？”兩人坐在地毯上，倚靠著沙發，李瑕一臉難言的表情。
“當然了，要不是有你的話，當年《秘密》我就自己拍了……”
“喂喂喂，你那什麽表情啊，這些年我也學了不少導演的功課好不好，兩年前的《熊貓人》就是我自己拍的。”
周傑侖一臉傲嬌，臉上好像寫著快誇我三個大字，看得李瑕差點一拖鞋扇他臉上。
能拍出一部劇情設置、演員演技、後期剪輯全是槽點的電視劇，也是一種天賦。
“所以我才問你到底為什麽要這麽報複你的粉絲。好好的出專輯不行嗎。”
李瑕吐槽一句，在周傑侖不善的眼神中，拿起劇本看了起來。
“《天台愛情》，這名字就有夠撲街的，比《不能說的秘密》還撲。”
“死阿瑕，你認真點啦！”
李瑕繼續看下去，劇本以天台上的浪子膏與天台下的大明星心艾的愛情為故事主線。
兩人生活在一個天台的上下，過著兩種不同的人生……劇情還包含了戲中戲、市居會勢力鬥爭、死黨友情、烏托邦天台社區等元素。
內容囊括了周傑侖演過的所有影視劇元素。
《秘密》裏的愛情，《大灌籃》和《刺陵》的功夫，《熊貓人》的友誼，《頭文字d》的車技。
當然了，這都是點綴，更多的是貫穿整部電影的音樂和歌舞。
“你這是歌舞片？”
李瑕越看眉頭皺得越深。
“對啊，把我最擅長的音樂和你最擅長的電影結合起來，這個想法很吊吧。”周傑侖眼睛開始冒光，“這部電影裏的音樂都夠我出一部專輯，接下來就看你的了。”
李瑕用手捂臉，歌舞片盛行在上世紀30到50年代的老美，他記憶最深的就是那部《雨中曲》的經典鏡頭。
男主角在經曆情感轉折後，大雨中隨手撐開黑色長柄傘，在空無一人的街道上即興跳起踢踏舞。
後來盛極一時的歌舞片隨著科幻、災難、恐怖等依托特效不斷製造視覺刺激電影頻出，已經被邊緣化。
說到內地，上世紀六十年代上映的《劉三姐》，勉強算是第一部歌舞片，後來就再也沒有半劇情半音樂的此類題材電影。
直到05年，陳可欣拍的《如果愛》成為國內第一部真正意義上的音樂劇電影，評價也算不上多好，算是及格往上的水準。
從此之後，國內再也沒有真正意義上的歌舞片。
兩年前那部《鋼的琴》，歌舞僅僅作為一種外在表現形式，並不承擔影片的劇情敘述功能，算不上歌舞片。
這玩意對演員和歌舞編導的要求非常高。
一部好的歌舞片需要導演、編劇、作曲、作詞、編舞、美工、燈光等擁有極高的藝術素養和完成度。
音樂方麵他相信周傑侖能搞定，但剩下的，堪稱地獄難度，三個周傑侖加一起也搞不定。
就算他親自拍多半也要抓瞎，他不懂音樂啊。
這撲街玩意怎麽會想拍這麽冷門的東西。
李瑕喃喃道：“我說話你聽嗎？”
“當然了。”
“聽話，咱不拍。”
“靠北哦，我很認真的阿瑕，這部電影在拍《青蜂俠》的時候我就有想法了，足足構思了三年，我一定要拍的。”周傑侖一臉認真。
“你一定是老天派來懲罰我的。”
李瑕無語看蒼天，見勸不了他，隻能搖了搖頭，開始迴想記憶裏這部電影的內容，思考劇情方麵的問題。
“這類電影最重要的就是歌舞與劇情的整合。印渡那種一言不合就尬舞千萬學不得。
最好的結合方式是借由歌舞內容推進劇情，穿針引線地推進劇情的發展。
將歌舞和敘事融為一體，如果刪除將影響觀眾對劇情的理解。”
周傑侖點頭如小雞啄米，“阿瑕，你懂得好多哦我果然沒看錯你。”
“閉嘴啦，你好說話機車的。”
“靠北，你又學我講話，機車也不是這樣用的。”
李瑕麵無表情瞪了他一眼。
周董乖巧.jpg
李瑕指著劇本上標注插入歌舞的部分，道：
“這裏，這裏還有這裏，歌舞插入太生硬，好好的敘事節奏都被打斷了。
另外反派的動機太單薄，補充一點細節增加合理性和深度。
比如他曾經也是天台人，卻因追求名利拋棄了天台的生活和曾經的戀人。心艾的出現讓他迴憶起過去，他嫉妒浪子膏擁有他曾經放棄的純粹愛情，所以才不擇手段地破壞……”
“劇本裏的情感線也太薄弱，很容易與華麗的歌舞場麵形成割裂感。
建議你增加一些日常互動來鋪墊情愫。比如浪子膏在街角暗巷偷看心艾拍戲的側寫鏡頭，用慢鏡頭捕捉她裙擺揚起時，墜落了一枚發夾，通過發夾歸還增加兩人的互動。”
“還有電影後半段太拖遝，浪子膏受傷後的康複過程完全可以通過蒙太奇手法快速展現，著重突出關鍵情節轉折點。
就像《功夫》裏的星爺被火雲邪神打成木乃伊，最後康複的那段一樣。”
“最後的結局，浪子膏與心艾快要在一起了，卻讓性情突變的紅毛突然殺出，一部愛情歌舞片畫風突變，成了犯罪、驚悚片。
之前構建的歌舞喜劇也瞬間崩塌，導致後來中年浪子膏與中年心艾在一個畫展上偶遇，相見一笑時，結局太生硬，純是為了遺憾而遺憾。
……關於兩人的情感，如果你一定要留遺憾的話，最好前期先拍出愛情中的一切的美好，美得冒泡泡那種。
最後再被照進的現實戳破，讓最終的曲終人散顯得水到渠成與意難平……”
李瑕一口氣說完，嗓子都快冒煙了。
拿起一旁的奶茶‘噸噸噸’喝下。
周傑侖已經聽呆了，張大嘴巴，表情好像是在看上帝。
他構思了三年才做出來的劇本，對此一直很滿意。
落到李瑕手裏才半小時不到，怎麽感覺漏洞多得像篩子。
“目前我就想到這些，你這本子太辣眼睛了，我得好好想想才知道怎麽改，今年你是別想開機了。”
李瑕看著手中的劇本，一臉生無可戀。他這義父當得可太操心了。
“阿瑕。”
“放。”
“你真好。”
“滾蛋！！”