餘冬剛進門的時候，林麥冬就認出他了。
畢竟這廝從現在到以後，一直圓潤潤的，看起來特別喜感。
混亂的90年代，既現實又魔幻，現實在於改革後浮躁的風氣，讓此時蓬勃向上的整體社會環境下，裹挾著暴力、黑暗、血腥。
但它也很魔幻，正是混亂與黑暗同行，這個時代才是草莽龍蛇崛起的最佳時機。
屋裏所有人，包括餘冬自己都想不到，未來他會成為華國影視產業的巨頭之一。
不過，林麥冬不會認為對方是走了狗屎運。
應該說，這個年代能打拚出來的，身上多少都有一些閃光點，否則為什麽是他們，而不是別人？
就像他堅信，自己抄襲再厲害，被薅羊毛的那些人，最終也會混出頭一樣。
是金子總會發光嘛！
認真臉.jpg
開個玩笑。
未來創投圈有句話在網絡上流傳很廣，說他們投資的從來不是具體的項目，而是投資創始人，投資創業團隊。
林麥冬很讚同這個說法，人才是決定項目成功與否的最大因素，所以重生後，他從未想過涉足陌生的領域，去截胡別人的創意——
比如企鵝、阿裏！
未來那些互聯網企業，看似因為一個創意、一款產品崛起，其實發展背後的艱難和痛苦，外人根本無法想象，也難以理解。
隻是因為它們活下來了，所以看熱鬧的人才會覺得不過如此，我上我也行。
實際情況是，那些創始人，創業團隊，和你真的不一樣，他們有些特質在創業之前就已經存在了。
這個社會給了他們機會，去展示自己的特質，去搏擊風浪，他們自身的特質，也支撐他們走過千山萬仞。
比如餘冬。
這位未來創立博納集團的胖子，此時雖然還是北影廠一個小銷售科員，卻已經有了八麵玲瓏的氣質。
田壯壯離開後，酒桌上有些尷尬的氣氛，在他幾句笑話下就重新活躍起來。
之後他更是主動挑起能讓在座所有人共鳴的話題，將大家注意力從不久前的尷尬衝突上轉移開。
什麽能讓幾人共鳴？
當然是電影產業！
“……電影產業太難了，我前段時間去附近電影院，影院牆上貼著海報，可是我推開門，進了影廳，裏麵哪有放電影，都在表演二人轉，唯一一個放電影的廳，我進去數了數，加我和放映員隻有9個觀眾，10個人都湊不齊。”
餘冬歎口氣，一邊替林麥冬、王虹衛和韓三坪滿上酒，一邊說道：“之前田師兄說北影廠虧錢，他是不知道啊，現在哪個廠不虧錢，觀眾不願意進電影院，中影公司統購包銷權下放之後，我們連拷貝都賣不出去了。”
“去年底我和科長去西北賣拷貝，磨了三天嘴皮子，賣出10個拷貝，賺了10萬塊，我和科長高興的覺都睡不著，不是我們眼皮子淺，實在是那一單算我們銷售科那兩個月裏最成功的生意。”
困難使人共鳴。
韓三坪也歎道：“整個環境是這樣的，這個問題其實已經陷入惡性循環了，觀眾不願意進電影院，影院為了運營，隻能拚命漲價，你們應該都有印象，80年代初，票價還是1毛、5毛，89年就漲到5塊，現在……有些地方都漲到5、60了。”
“大家工資才多少呢？每月能拿400塊，都算廠裏效益好的……票價漲那麽快，想看電影的肯定要斟酌一下，猶豫幾番，於是上映的片子票房越來越萎靡，影院沒辦法，隻能拚命漲價來提高收入，這又導致觀眾越發謹慎，甚至放棄電影。”
“其實老田有一句話說得沒錯，我們現在需要好電影，把觀眾重新從電視拉迴影院……上麵其實已經在做這事了，這兩年引進好萊塢大片，就是為了重新培養觀眾的觀影習慣，可惜，有些人還百般阻撓。”
聽著他的話，林麥冬若有所思。
韓三坪說的事，應該是《亡命天涯》下畫事件。
引進好萊塢大片，其實不算真正從《真實的謊言》才開始，早在94年，上麵就已經嚐試過一次，引進了《亡命天涯》。
但當時國內的反對聲浪很高。
《亡命天涯》從轟轟烈烈宣傳，到僅在6個城市上映便匆匆下滑，還沒一個月時間。
原因就是，當時中影公司已經下放發行權和院線，大多地方發行公司和院線根本不服從上麵的命令，尤其是京城。
京城電影公司硬頂著中影公司，不允許《亡命天涯》出現在旗下影院，中影被逼得隻能找海澱區電影公司“曲線救國”，勉強把放映城市擴展到6個，讓數字好看一點點……
保守派的力量可見一斑。
電影市場改革一直遷延，阻力也是因此。
聽著兩人的輪番吐槽，林麥冬思考片刻，忽然接話問道：“餘師兄，韓師兄，你們覺得好萊塢大片，能起到讓觀眾走迴影院的目的嗎？能讓國產電影擺脫惡性循環嗎？”
兩人愣了愣。
大概沒想到這個問題，還是學生的林麥冬會插言。
餘冬答不上來，韓三坪考慮了下，先是點頭，又搖頭：“讓觀眾迴到影院，應該能做到，去年10部引進片的票房已經說明問題了，但對國產電影的影響……很難說……”
其實壓根不難說。
觀眾看慣了好萊塢大片，怎麽還忍得了現在的國產電影？
票房大盤一直下滑就是證明。
林麥冬重生前看過的一些娛樂小說中，把國產電影的衰落，歸咎為大片引進，認為引進大片既衝擊了國產電影，也荼毒了觀眾思想，以至於國產影片萎靡10多年。
這是很愚蠢的看法。
因為恰恰是觀眾本身，對看什麽電影做出了選擇。
這種選擇和後來港台明星風靡大陸一樣，有人抱怨電影投資商、導演迷信港台明星，其實主要原因，是當時的觀眾喜歡，投資商才像伺候大爺一樣伺候他們——
這個年代，隻有他們能把觀眾“騙”到影院去，沒有造星經驗的內地，此時隻有演員，沒有“明星”。
這些暫且不提。
林麥冬繼續問道：“那麽，韓師兄，餘師兄，你們認為應該怎麽解決國產電影麵臨的問題？”
韓三坪有些哭笑不得，隨口敷衍：“我想不到，林同學有什麽高見？”
讓他沒想到的是，林麥冬還真點頭：“我有些想法和假設，想跟師兄們聊聊！”
聞言。
不但韓三坪險些嗆了一口酒。
連準備裝鵪鶉的餘冬都忍不住側目。
不是，你一上學的學生，怎麽突然這麽拽，想上天啊？
畢竟這廝從現在到以後，一直圓潤潤的，看起來特別喜感。
混亂的90年代，既現實又魔幻，現實在於改革後浮躁的風氣，讓此時蓬勃向上的整體社會環境下，裹挾著暴力、黑暗、血腥。
但它也很魔幻，正是混亂與黑暗同行，這個時代才是草莽龍蛇崛起的最佳時機。
屋裏所有人，包括餘冬自己都想不到，未來他會成為華國影視產業的巨頭之一。
不過，林麥冬不會認為對方是走了狗屎運。
應該說，這個年代能打拚出來的，身上多少都有一些閃光點，否則為什麽是他們，而不是別人？
就像他堅信，自己抄襲再厲害，被薅羊毛的那些人，最終也會混出頭一樣。
是金子總會發光嘛！
認真臉.jpg
開個玩笑。
未來創投圈有句話在網絡上流傳很廣，說他們投資的從來不是具體的項目，而是投資創始人，投資創業團隊。
林麥冬很讚同這個說法，人才是決定項目成功與否的最大因素，所以重生後，他從未想過涉足陌生的領域，去截胡別人的創意——
比如企鵝、阿裏！
未來那些互聯網企業，看似因為一個創意、一款產品崛起，其實發展背後的艱難和痛苦，外人根本無法想象，也難以理解。
隻是因為它們活下來了，所以看熱鬧的人才會覺得不過如此，我上我也行。
實際情況是，那些創始人，創業團隊，和你真的不一樣，他們有些特質在創業之前就已經存在了。
這個社會給了他們機會，去展示自己的特質，去搏擊風浪，他們自身的特質，也支撐他們走過千山萬仞。
比如餘冬。
這位未來創立博納集團的胖子，此時雖然還是北影廠一個小銷售科員，卻已經有了八麵玲瓏的氣質。
田壯壯離開後，酒桌上有些尷尬的氣氛，在他幾句笑話下就重新活躍起來。
之後他更是主動挑起能讓在座所有人共鳴的話題，將大家注意力從不久前的尷尬衝突上轉移開。
什麽能讓幾人共鳴？
當然是電影產業！
“……電影產業太難了，我前段時間去附近電影院，影院牆上貼著海報，可是我推開門，進了影廳，裏麵哪有放電影，都在表演二人轉，唯一一個放電影的廳，我進去數了數，加我和放映員隻有9個觀眾，10個人都湊不齊。”
餘冬歎口氣，一邊替林麥冬、王虹衛和韓三坪滿上酒，一邊說道：“之前田師兄說北影廠虧錢，他是不知道啊，現在哪個廠不虧錢，觀眾不願意進電影院，中影公司統購包銷權下放之後，我們連拷貝都賣不出去了。”
“去年底我和科長去西北賣拷貝，磨了三天嘴皮子，賣出10個拷貝，賺了10萬塊，我和科長高興的覺都睡不著，不是我們眼皮子淺，實在是那一單算我們銷售科那兩個月裏最成功的生意。”
困難使人共鳴。
韓三坪也歎道：“整個環境是這樣的，這個問題其實已經陷入惡性循環了，觀眾不願意進電影院，影院為了運營，隻能拚命漲價，你們應該都有印象，80年代初，票價還是1毛、5毛，89年就漲到5塊，現在……有些地方都漲到5、60了。”
“大家工資才多少呢？每月能拿400塊，都算廠裏效益好的……票價漲那麽快，想看電影的肯定要斟酌一下，猶豫幾番，於是上映的片子票房越來越萎靡，影院沒辦法，隻能拚命漲價來提高收入，這又導致觀眾越發謹慎，甚至放棄電影。”
“其實老田有一句話說得沒錯，我們現在需要好電影，把觀眾重新從電視拉迴影院……上麵其實已經在做這事了，這兩年引進好萊塢大片，就是為了重新培養觀眾的觀影習慣，可惜，有些人還百般阻撓。”
聽著他的話，林麥冬若有所思。
韓三坪說的事，應該是《亡命天涯》下畫事件。
引進好萊塢大片，其實不算真正從《真實的謊言》才開始，早在94年，上麵就已經嚐試過一次，引進了《亡命天涯》。
但當時國內的反對聲浪很高。
《亡命天涯》從轟轟烈烈宣傳，到僅在6個城市上映便匆匆下滑，還沒一個月時間。
原因就是，當時中影公司已經下放發行權和院線，大多地方發行公司和院線根本不服從上麵的命令，尤其是京城。
京城電影公司硬頂著中影公司，不允許《亡命天涯》出現在旗下影院，中影被逼得隻能找海澱區電影公司“曲線救國”，勉強把放映城市擴展到6個，讓數字好看一點點……
保守派的力量可見一斑。
電影市場改革一直遷延，阻力也是因此。
聽著兩人的輪番吐槽，林麥冬思考片刻，忽然接話問道：“餘師兄，韓師兄，你們覺得好萊塢大片，能起到讓觀眾走迴影院的目的嗎？能讓國產電影擺脫惡性循環嗎？”
兩人愣了愣。
大概沒想到這個問題，還是學生的林麥冬會插言。
餘冬答不上來，韓三坪考慮了下，先是點頭，又搖頭：“讓觀眾迴到影院，應該能做到，去年10部引進片的票房已經說明問題了，但對國產電影的影響……很難說……”
其實壓根不難說。
觀眾看慣了好萊塢大片，怎麽還忍得了現在的國產電影？
票房大盤一直下滑就是證明。
林麥冬重生前看過的一些娛樂小說中，把國產電影的衰落，歸咎為大片引進，認為引進大片既衝擊了國產電影，也荼毒了觀眾思想，以至於國產影片萎靡10多年。
這是很愚蠢的看法。
因為恰恰是觀眾本身，對看什麽電影做出了選擇。
這種選擇和後來港台明星風靡大陸一樣，有人抱怨電影投資商、導演迷信港台明星，其實主要原因，是當時的觀眾喜歡，投資商才像伺候大爺一樣伺候他們——
這個年代，隻有他們能把觀眾“騙”到影院去，沒有造星經驗的內地，此時隻有演員，沒有“明星”。
這些暫且不提。
林麥冬繼續問道：“那麽，韓師兄，餘師兄，你們認為應該怎麽解決國產電影麵臨的問題？”
韓三坪有些哭笑不得，隨口敷衍：“我想不到，林同學有什麽高見？”
讓他沒想到的是，林麥冬還真點頭：“我有些想法和假設，想跟師兄們聊聊！”
聞言。
不但韓三坪險些嗆了一口酒。
連準備裝鵪鶉的餘冬都忍不住側目。
不是，你一上學的學生，怎麽突然這麽拽，想上天啊？