玩笑歸玩笑。
幾位領導同意王虹衛把劇本拿去注冊了，甚至費用都是劉校長現場批的款，王虹衛感動的差點流下淚來——
那個窮鬼林麥冬，把劇本交給他去注冊，就是奔著他錢包去的！
劇本版權注冊費用是按字數算的，三本劇本沒一本低於5萬字，天可憐見，老王一個月不到四百塊工資，真的注冊下來，恐怕老婆本都得搭進去。
其實版權注冊在這個時代的約束力不高。
版權保護真正發力，還得等01年華國入世，和互聯網發展起來之後。
到那時候，郵箱發送時間等等，都可以作為版權存證，提供法律效力。
像林麥冬穿越迴來的時代，不但可以在網上進行劇本注冊，甚至還有專業的存證平台，比如blusea等，花幾塊錢，幾秒時間登記一個片段、一個創意、一個設計，那都算是有法律效力的存證。
所以越到後來，版權糾紛案越少。
而在這個時代，你的劇本，你的創意會不會被人抄襲，“借用”，在目前的影視圈，完全看你的背景和人脈……
沒有背景和人脈，你就算被人抄了，冒名頂替了，即便你有證據，也告不了，就算能告，告贏了，也彌補不了損失。
所以林麥冬才顯得不是太上心的樣子。
話說迴來，就他拿出的《饑餓站台》和《狩獵》這兩個本子，恐怕還真沒人敢冒名——
質量太高，風險太大。
而且別忘了，等著林麥冬劇本的不隻北電，還有六公主呢！
“……太可惜了，這個本子不能拍……唉！”
第二天，收到消息的張海芳，帶著節目部和編輯部的人趕到北電，第一時間觀摩了林麥冬創作的三個本子。
負責接待的劉國典和鄭冬天，特意把《饑餓站台》擺在最上麵——沒別的意思，就是炫耀。
張海芳果然被炫了一臉。
《饑餓站台》辛辣犀利的故事和風格，看得她目眩神迷，扼腕興歎：“上次看到這樣主題的作品，還是法國一本叫《雪國列車》的漫畫……”
說著，看到劉國典和鄭冬天有些迷茫，她便把《雪國列車》的故事略略講了一遍。
年輕的時候，她就像那個時代很多追求革命浪漫色彩的女孩一樣，也是個文藝少女，而且因為家境“還行”，能接觸到不少國外的東西。
電影專業方麵可能不如這兩位老資格，但若說涉及之廣，卻是兩位出身普通的老人不能比的。
簡略介紹完，張海芳評價道：“不過兩者的思想核心不同，同樣探討階級問題，《雪國列車》的主題是救贖，借助個人從惡向善的轉變，去反襯階級群像，本質上壞的依然是人，而林麥冬的《饑餓站台》……全劇所有人物，沒有一個是真正的壞人。”
“要吃掉主角的老人，在中層的時候，也是慈眉善目的，甚至幫助主角適應監獄裏的生活，這個時候，主角對他來說隻是一個陌生人，很可能下個月就看不到了，他本來沒必要教對方。”
“癲狂的勇者，在接觸到權力之前，也有著一顆想要救助所有人的赤子之心。”
“他們的改變，不是因為他們原本是什麽樣的人，而是生存環境，是階級的壓迫，讓他們滑向深淵……”
“特別是結尾，主角想要通過自己的屍體和沾染鮮血的食物，向0層示警，這種自我犧牲的精神，看似救贖，其實更應該視作一種殉道者思維——主角理想中的製度歪曲了，破滅了，於是他要犧牲自己，把它毀滅！”
張海芳歎息：“這是隻有華國人才能寫出的劇本。”
曾經她看西方一些著作，說華國人有一種殉道者情結，這裏說的“道”，不是宗教信仰，而是道理和道義。
西方人認為華國人忠誠於集體，如果這個集體違背他們最初的選擇，或者這個集體符合他們期待的樣子。
那麽，為了毀滅，為了維護，他們會毫不猶豫地犧牲自己。
以前張海芳還覺得西方人誇張，就像他們宣傳孔子日夜坐在河邊，望著敵人的屍體漂過（逝者如斯夫，不舍晝夜）一樣，是一種錯誤解讀。
但剛剛讀到劇本，看到主角在深沉的黑暗中，努力爬向唯一被光籠罩的餐桌平台，讓餐桌承載自己的屍體作為信息，那種毫不猶豫的犧牲情結，她看的時候，居然沒有半點違和。
明明整個實驗不關主角的事，他隻是一個支持者而已。
但當他意識到這個係統的錯誤，準備犧牲自己毀滅它的時候，她下意識就認為他的舉動，他的犧牲是對的，沒有任何突兀。
甚至如果迴頭看，林麥冬為主角設計的幾次思想轉變，這種殉道思維都貫穿其中——隻要主角發現那條路是錯的，他就會毫不猶豫舍棄（殺死），哪怕他已經付出很多努力。
當然，林麥冬設計的結局，讓這種理所當然的感動，成了一抹沉鬱的晦暗，一句無聲的辛辣嘲諷。
也讓她心裏堵得厲害。
她知道林麥冬想說什麽，卻不敢多想，甚至她懷疑，劇本中主角的幾次路徑轉變，也是林麥冬在試圖影射某個人。
否則，他沒必要在劇情裏，將市場經濟的理論，化用到主角原本堅信的實驗理論模型裏。
“初生牛犢不怕虎啊！”
她暗歎一聲。
她很喜歡這本《饑餓站台》，但還是那個結論，它注定是無法問世的。
不過也因此，她居然對林麥冬有了些許負罪感……雖然她很清楚，林麥冬拿出這個本子，可能根本就沒打算拍。
北電的劉國典和鄭冬天，恐怕也沒打算把本子立項，可話說迴來，畢竟林麥冬創作劇本，是為了電影頻道的自製計劃，誰又能篤定地說，他真的沒有一絲絲渴望，把《饑餓站台》拍出來呢？
這導致她接下來看另外兩部《我們倆》和《狩獵》，帶上了明顯的濾鏡，而且坦率地說，這兩個本子質量也很高。
看到《我們倆》的時候，張海芳就確定了，這個本子簡直就是她和林麥冬商量出來的自製計劃模板的完美映射。
不說劇情，就那取景和演員成本，就足夠說服上麵領導了。
至於《狩獵》，她比較糾結！
幾位領導同意王虹衛把劇本拿去注冊了，甚至費用都是劉校長現場批的款，王虹衛感動的差點流下淚來——
那個窮鬼林麥冬，把劇本交給他去注冊，就是奔著他錢包去的！
劇本版權注冊費用是按字數算的，三本劇本沒一本低於5萬字，天可憐見，老王一個月不到四百塊工資，真的注冊下來，恐怕老婆本都得搭進去。
其實版權注冊在這個時代的約束力不高。
版權保護真正發力，還得等01年華國入世，和互聯網發展起來之後。
到那時候，郵箱發送時間等等，都可以作為版權存證，提供法律效力。
像林麥冬穿越迴來的時代，不但可以在網上進行劇本注冊，甚至還有專業的存證平台，比如blusea等，花幾塊錢，幾秒時間登記一個片段、一個創意、一個設計，那都算是有法律效力的存證。
所以越到後來，版權糾紛案越少。
而在這個時代，你的劇本，你的創意會不會被人抄襲，“借用”，在目前的影視圈，完全看你的背景和人脈……
沒有背景和人脈，你就算被人抄了，冒名頂替了，即便你有證據，也告不了，就算能告，告贏了，也彌補不了損失。
所以林麥冬才顯得不是太上心的樣子。
話說迴來，就他拿出的《饑餓站台》和《狩獵》這兩個本子，恐怕還真沒人敢冒名——
質量太高，風險太大。
而且別忘了，等著林麥冬劇本的不隻北電，還有六公主呢！
“……太可惜了，這個本子不能拍……唉！”
第二天，收到消息的張海芳，帶著節目部和編輯部的人趕到北電，第一時間觀摩了林麥冬創作的三個本子。
負責接待的劉國典和鄭冬天，特意把《饑餓站台》擺在最上麵——沒別的意思，就是炫耀。
張海芳果然被炫了一臉。
《饑餓站台》辛辣犀利的故事和風格，看得她目眩神迷，扼腕興歎：“上次看到這樣主題的作品，還是法國一本叫《雪國列車》的漫畫……”
說著，看到劉國典和鄭冬天有些迷茫，她便把《雪國列車》的故事略略講了一遍。
年輕的時候，她就像那個時代很多追求革命浪漫色彩的女孩一樣，也是個文藝少女，而且因為家境“還行”，能接觸到不少國外的東西。
電影專業方麵可能不如這兩位老資格，但若說涉及之廣，卻是兩位出身普通的老人不能比的。
簡略介紹完，張海芳評價道：“不過兩者的思想核心不同，同樣探討階級問題，《雪國列車》的主題是救贖，借助個人從惡向善的轉變，去反襯階級群像，本質上壞的依然是人，而林麥冬的《饑餓站台》……全劇所有人物，沒有一個是真正的壞人。”
“要吃掉主角的老人，在中層的時候，也是慈眉善目的，甚至幫助主角適應監獄裏的生活，這個時候，主角對他來說隻是一個陌生人，很可能下個月就看不到了，他本來沒必要教對方。”
“癲狂的勇者，在接觸到權力之前，也有著一顆想要救助所有人的赤子之心。”
“他們的改變，不是因為他們原本是什麽樣的人，而是生存環境，是階級的壓迫，讓他們滑向深淵……”
“特別是結尾，主角想要通過自己的屍體和沾染鮮血的食物，向0層示警，這種自我犧牲的精神，看似救贖，其實更應該視作一種殉道者思維——主角理想中的製度歪曲了，破滅了，於是他要犧牲自己，把它毀滅！”
張海芳歎息：“這是隻有華國人才能寫出的劇本。”
曾經她看西方一些著作，說華國人有一種殉道者情結，這裏說的“道”，不是宗教信仰，而是道理和道義。
西方人認為華國人忠誠於集體，如果這個集體違背他們最初的選擇，或者這個集體符合他們期待的樣子。
那麽，為了毀滅，為了維護，他們會毫不猶豫地犧牲自己。
以前張海芳還覺得西方人誇張，就像他們宣傳孔子日夜坐在河邊，望著敵人的屍體漂過（逝者如斯夫，不舍晝夜）一樣，是一種錯誤解讀。
但剛剛讀到劇本，看到主角在深沉的黑暗中，努力爬向唯一被光籠罩的餐桌平台，讓餐桌承載自己的屍體作為信息，那種毫不猶豫的犧牲情結，她看的時候，居然沒有半點違和。
明明整個實驗不關主角的事，他隻是一個支持者而已。
但當他意識到這個係統的錯誤，準備犧牲自己毀滅它的時候，她下意識就認為他的舉動，他的犧牲是對的，沒有任何突兀。
甚至如果迴頭看，林麥冬為主角設計的幾次思想轉變，這種殉道思維都貫穿其中——隻要主角發現那條路是錯的，他就會毫不猶豫舍棄（殺死），哪怕他已經付出很多努力。
當然，林麥冬設計的結局，讓這種理所當然的感動，成了一抹沉鬱的晦暗，一句無聲的辛辣嘲諷。
也讓她心裏堵得厲害。
她知道林麥冬想說什麽，卻不敢多想，甚至她懷疑，劇本中主角的幾次路徑轉變，也是林麥冬在試圖影射某個人。
否則，他沒必要在劇情裏，將市場經濟的理論，化用到主角原本堅信的實驗理論模型裏。
“初生牛犢不怕虎啊！”
她暗歎一聲。
她很喜歡這本《饑餓站台》，但還是那個結論，它注定是無法問世的。
不過也因此，她居然對林麥冬有了些許負罪感……雖然她很清楚，林麥冬拿出這個本子，可能根本就沒打算拍。
北電的劉國典和鄭冬天，恐怕也沒打算把本子立項，可話說迴來，畢竟林麥冬創作劇本，是為了電影頻道的自製計劃，誰又能篤定地說，他真的沒有一絲絲渴望，把《饑餓站台》拍出來呢？
這導致她接下來看另外兩部《我們倆》和《狩獵》，帶上了明顯的濾鏡，而且坦率地說，這兩個本子質量也很高。
看到《我們倆》的時候，張海芳就確定了，這個本子簡直就是她和林麥冬商量出來的自製計劃模板的完美映射。
不說劇情，就那取景和演員成本，就足夠說服上麵領導了。
至於《狩獵》，她比較糾結！