第134章 錄製英文單曲《royals》
華娛：一首泡沫技驚四座 作者：冷冷清欽 投票推薦 加入書簽 留言反饋
大年初八，京城的年味漸漸被複工的人群衝散了些許。
太合麥田的辦公室裏，張埡東正在苦口婆心地勸說沈玲瓏發新歌。
從沈玲瓏出道到現在都六年了，就發了兩張專輯，這效率屬實太低了。
“今年再發一張專輯就讓你再歇兩年？”張埡東幹脆耍起了無賴。
太合麥田在第一張專輯《緣起緣滅》賺了將近一千萬，第二張專輯《少年中國》因為公益的緣故，把兩千多萬的收益也跟著沈玲瓏一起捐了出去。
在這個唱片末法時代，一張專輯能讓公司賺過千萬，幾乎是絕無僅有的存在。
太合麥田雖然在業內名氣很大，但是一年利潤加起來也就兩三千萬，沈玲瓏一張專輯就占據一小半了。
“東哥，年初五被你們灌多了，腦袋壞了，今年都唱不了歌了。”沈玲瓏不是很想“剽竊”新歌，她現在的事業重心都在戲劇和大熒幕上。
張埡東有些無奈，隻能道，“要不你發一首單曲先？”
這倒讓沈玲瓏有些意動，隻發布一首單曲相對輕鬆很多，不過在選歌上她又犯了難。
是薅國外的羊毛還是國內的？
“要不發一首英文歌？”沈玲瓏試探問道。
“你想幹嘛？發英文歌，衝格萊美呀？”張埡東隨口應了聲。
“好像是個不錯的主意。”沈玲瓏的雙眼瞬間亮了，這個想法“灰常”棒。
沈玲瓏便全身心地投入到了新的工作中——錄製英文單曲《royals》。
原曲《royals》是洛德演唱的一首藝術流行歌曲，2012年7月，洛德在家裏花了半個小時就寫完了歌曲的歌詞，同時她在聽了很多說唱和另類嘻哈音樂，尤其是拉娜·德雷的歌曲後，就萌發了創作靈感，因為在拉娜·德雷的歌詞中總是會出現漢普頓或者她開著的布加迪威龍。
這是一首風格獨特的歌曲，與她以往的作品有所不同，旋律中帶有一種慵懶卻又極具張力的感覺，歌詞也充滿了對奢華生活的別樣解讀。
音樂風格融合了藝術搖滾、流行電子和簡約流行風格。以pro tools軟件製作，節奏以低音貝斯和響指為主，旋律編入響指聲和貝斯，有著每分鍾85拍的舒緩節拍，整體風格簡約而獨特，營造出一種低調又富有張力的氛圍。
歌曲主題是對奢華生活的調侃與反思。歌詞中“gold teeth, grey goose, trippin’ in the bathroom \/ blood stains, ball gowns, trash in’ the hotel room”等描述，展現了當代藝術家們紙醉金迷的生活場景。
而“we don''t care, we''re driving cadics in our dreams \/ but we''ll never be royals, it don''t run in our blood”則表達了對這種奢華生活的不屑和清醒認知，認為那種極致的奢華並不屬於自己，也沒必要去追求。
歌詞中有對平凡生活的堅守與自豪。如“i cut my teeth on wedding rings in the movies \/ and i''m not proud of my address, in a torn-up town, no postcode envy”勸慰人們出身平凡，但並不因此自卑，反而坦然接受自己的出身。
歌曲展現對自我價值的認知與追求，“let me be your ruler, you can call me queen bee \/ and baby i''ll rule, i''ll rule, i''ll rule, i''ll rule. let me live that fantasy”傳達出一種即使沒有貴族的身份和奢華的生活，也可以主宰自己的世界，實現自我價值，擁有屬於自己的精彩的信念。
歌曲批判物質主義，歌曲通過對流行文化中過度宣揚的物質享受和奢華生活的描繪，批判了社會上普遍存在的物質主義價值觀，提醒人們不要盲目追求物質，而忽略了生活的本質和內心的真正需求；強調個體價值，傳達了一種無論出身貴賤，都應堅守自我、珍視自己的平凡與獨特，在自己的世界中找到快樂和滿足，實現自我價值的觀念。
為了能夠完美地詮釋這首歌，沈玲瓏提前做了大量的準備工作，不斷地練習發音，力求每個單詞的咬字都精準且富有韻味，同時也深入地去理解歌曲所傳達的情感和意境。
走進錄音棚的那一刻，她深吸一口氣，將自己的狀態調整到最佳。
錄音師早已調試好設備，朝她比了一個“ok”的手勢。
音樂響起，沈玲瓏閉上眼睛，沉浸在旋律之中，開始輕聲哼唱起來。起初，她的聲音還有些小心翼翼，像是在摸索著與音樂的契合點。
但隨著節奏的推進，她逐漸放開了自己，聲音變得更加自信而富有感染力，那些充滿力量的歌詞從她口中唱出，仿佛在訴說著一個個生動的故事。
“鑽石、金項鏈，奢華的世界看似迷人，卻非我所求，我有自己的追求和夢想……”沈玲瓏腦海中浮現出各種畫麵，有那些紙醉金迷的場景，也有平凡人真實而溫暖的生活，這些畫麵交織在一起，讓她的演唱更加富有情感層次。
在錄製過程中，在張埡東幫忙邀請來的原曲製作人喬爾·利特爾在一旁認真地聆聽，不時地給出一些專業的建議。
“沈，這裏的節奏可以稍微再慢一點點，突出那種慵懶的感覺。”
沈玲瓏虛心地接受著指導，一遍又一遍地嚐試，不放過任何一個細微的瑕疵。
經過幾個小時的反複錄製和調整，終於完成了一個較為滿意的版本。
然而，沈玲瓏並沒有滿足於此。她知道，這首單曲不僅要在國內發行，還將麵向國際市場，所以必須要做到盡善盡美。
她又花了一整天的時間，對每一個音符、每一句歌詞進行精雕細琢，甚至連換氣的聲音和情感的過渡都反複琢磨。
當最終版的《royals》錄製完成時，沈玲瓏疲憊但卻無比滿足地走出錄音棚。
太合麥田的辦公室裏，張埡東正在苦口婆心地勸說沈玲瓏發新歌。
從沈玲瓏出道到現在都六年了，就發了兩張專輯，這效率屬實太低了。
“今年再發一張專輯就讓你再歇兩年？”張埡東幹脆耍起了無賴。
太合麥田在第一張專輯《緣起緣滅》賺了將近一千萬，第二張專輯《少年中國》因為公益的緣故，把兩千多萬的收益也跟著沈玲瓏一起捐了出去。
在這個唱片末法時代，一張專輯能讓公司賺過千萬，幾乎是絕無僅有的存在。
太合麥田雖然在業內名氣很大，但是一年利潤加起來也就兩三千萬，沈玲瓏一張專輯就占據一小半了。
“東哥，年初五被你們灌多了，腦袋壞了，今年都唱不了歌了。”沈玲瓏不是很想“剽竊”新歌，她現在的事業重心都在戲劇和大熒幕上。
張埡東有些無奈，隻能道，“要不你發一首單曲先？”
這倒讓沈玲瓏有些意動，隻發布一首單曲相對輕鬆很多，不過在選歌上她又犯了難。
是薅國外的羊毛還是國內的？
“要不發一首英文歌？”沈玲瓏試探問道。
“你想幹嘛？發英文歌，衝格萊美呀？”張埡東隨口應了聲。
“好像是個不錯的主意。”沈玲瓏的雙眼瞬間亮了，這個想法“灰常”棒。
沈玲瓏便全身心地投入到了新的工作中——錄製英文單曲《royals》。
原曲《royals》是洛德演唱的一首藝術流行歌曲，2012年7月，洛德在家裏花了半個小時就寫完了歌曲的歌詞，同時她在聽了很多說唱和另類嘻哈音樂，尤其是拉娜·德雷的歌曲後，就萌發了創作靈感，因為在拉娜·德雷的歌詞中總是會出現漢普頓或者她開著的布加迪威龍。
這是一首風格獨特的歌曲，與她以往的作品有所不同，旋律中帶有一種慵懶卻又極具張力的感覺，歌詞也充滿了對奢華生活的別樣解讀。
音樂風格融合了藝術搖滾、流行電子和簡約流行風格。以pro tools軟件製作，節奏以低音貝斯和響指為主，旋律編入響指聲和貝斯，有著每分鍾85拍的舒緩節拍，整體風格簡約而獨特，營造出一種低調又富有張力的氛圍。
歌曲主題是對奢華生活的調侃與反思。歌詞中“gold teeth, grey goose, trippin’ in the bathroom \/ blood stains, ball gowns, trash in’ the hotel room”等描述，展現了當代藝術家們紙醉金迷的生活場景。
而“we don''t care, we''re driving cadics in our dreams \/ but we''ll never be royals, it don''t run in our blood”則表達了對這種奢華生活的不屑和清醒認知，認為那種極致的奢華並不屬於自己，也沒必要去追求。
歌詞中有對平凡生活的堅守與自豪。如“i cut my teeth on wedding rings in the movies \/ and i''m not proud of my address, in a torn-up town, no postcode envy”勸慰人們出身平凡，但並不因此自卑，反而坦然接受自己的出身。
歌曲展現對自我價值的認知與追求，“let me be your ruler, you can call me queen bee \/ and baby i''ll rule, i''ll rule, i''ll rule, i''ll rule. let me live that fantasy”傳達出一種即使沒有貴族的身份和奢華的生活，也可以主宰自己的世界，實現自我價值，擁有屬於自己的精彩的信念。
歌曲批判物質主義，歌曲通過對流行文化中過度宣揚的物質享受和奢華生活的描繪，批判了社會上普遍存在的物質主義價值觀，提醒人們不要盲目追求物質，而忽略了生活的本質和內心的真正需求；強調個體價值，傳達了一種無論出身貴賤，都應堅守自我、珍視自己的平凡與獨特，在自己的世界中找到快樂和滿足，實現自我價值的觀念。
為了能夠完美地詮釋這首歌，沈玲瓏提前做了大量的準備工作，不斷地練習發音，力求每個單詞的咬字都精準且富有韻味，同時也深入地去理解歌曲所傳達的情感和意境。
走進錄音棚的那一刻，她深吸一口氣，將自己的狀態調整到最佳。
錄音師早已調試好設備，朝她比了一個“ok”的手勢。
音樂響起，沈玲瓏閉上眼睛，沉浸在旋律之中，開始輕聲哼唱起來。起初，她的聲音還有些小心翼翼，像是在摸索著與音樂的契合點。
但隨著節奏的推進，她逐漸放開了自己，聲音變得更加自信而富有感染力，那些充滿力量的歌詞從她口中唱出，仿佛在訴說著一個個生動的故事。
“鑽石、金項鏈，奢華的世界看似迷人，卻非我所求，我有自己的追求和夢想……”沈玲瓏腦海中浮現出各種畫麵，有那些紙醉金迷的場景，也有平凡人真實而溫暖的生活，這些畫麵交織在一起，讓她的演唱更加富有情感層次。
在錄製過程中，在張埡東幫忙邀請來的原曲製作人喬爾·利特爾在一旁認真地聆聽，不時地給出一些專業的建議。
“沈，這裏的節奏可以稍微再慢一點點，突出那種慵懶的感覺。”
沈玲瓏虛心地接受著指導，一遍又一遍地嚐試，不放過任何一個細微的瑕疵。
經過幾個小時的反複錄製和調整，終於完成了一個較為滿意的版本。
然而，沈玲瓏並沒有滿足於此。她知道，這首單曲不僅要在國內發行，還將麵向國際市場，所以必須要做到盡善盡美。
她又花了一整天的時間，對每一個音符、每一句歌詞進行精雕細琢，甚至連換氣的聲音和情感的過渡都反複琢磨。
當最終版的《royals》錄製完成時，沈玲瓏疲憊但卻無比滿足地走出錄音棚。