###【貼貼】何須鏡裏尋朱粉，自有花容悅君郎。天生麗質乃是最美的，這就是《花容》的唿喚——
花容
——仿李白《清平調》
@丙叔佩史
碧紗籠蕊錦添香，晨露微垂映曉妝。
丹青難繪傾城色，翠袖微舒掩粉芳。
梅雪三分冬後瘦，桃花十裏春前狂。
何須鏡裏尋朱粉，自有花容悅君郎。
江燕歸來識舊巷，玉環曾醉舞霓裳。
雲鬢輕挽琉璃鏡，紅燭映照畫堂央。
人間四月芳菲盡，天上花開獨勝常。
欲采瑤台枝上果，須憑玉宇桂中香。
【深度賞析】
此詩乃丙叔佩史所作，仿自唐詩聖手李白名作《清平調》之韻腳，既借鑒其浪漫主義情懷，又賦予新時代下東方審美情趣。
首句“碧紗籠蕊錦添香”與“晨露微垂映曉妝”通過細膩筆觸描繪了一幅清晨美人梳洗圖景，猶如畫中美人款款而來，身著綾羅綢緞、珠光寶氣，卻依然淡然自若、嫻雅大方；“丹青難繪傾城色”，暗示世間任何色彩都無法捕捉到她獨有的光芒；“翠袖微舒掩粉芳”，表現出矜持內斂卻又不失嫵媚誘惑。
中間部分“梅雪三分冬後瘦”，隱喻曆經嚴寒洗禮後的嬌嫩肌膚；“桃花十裏春前狂”，則是盛開著燦爛鮮豔花蕾；二者相互映襯，象征女子似水流年中不斷變化成長之美。“何須鏡裏尋朱粉？”反問提出質樸而深刻命題：真正的魅力源於自身而非外物裝飾；“自有花容悅君郎”言簡意賅地總結了文章主旨——美麗需要被真實感知並珍惜。
隨後幾行又迴到場景細節：“江燕歸來識舊巷”，意味著久別重逢之後依舊熟悉溫暖氛圍；“玉環曾醉舞霓裳”，令人想起唐朝宮廷歌舞升平時光，這裏可能暗指人物曾經輝煌曆史或者某個特殊記憶點。“雲鬢輕挽琉璃鏡”，則顯現出優雅氣質與儀態萬千。“紅燭映照畫堂央”，點亮溫馨夜晚氛圍，同時也照亮女主角內心深處那份純潔真愛。
末尾部分“人間四月芳菲盡，天上花開獨勝常。”揭示了美好時光雖然短暫但足以讓世人銘記於心；“欲采瑤台枝上果，須憑玉宇桂中香。”說明成功需具備非凡智慧和堅韌毅力方可成就。
整體來看，《花容》繼承並發揚了中國古典詩詞傳統美學精髓，在形式上符合嚴謹規製，同時兼具現代意識表現手法。通過描寫女性容貌風采、情感狀態及其與周圍環境互動關係等方麵，塑造了一位獨立自主、自信從容、內心充盈的當代女性形象，並倡導人們重視內在品質提升而非單純追求表麵華麗。這種以小見大的敘事策略，反映了當下社會背景下女性自我覺醒和地位提升趨勢，同時也展現出新時代中華兒女對於美好未來充滿向往與追求。
總之，《花容》既是對傳統藝術形態的承襲與發展，又是對當今時代精神風貌的真實反映。它不僅具有較高審美價值和文學魅力，更為我們提供了諸多啟示意義——唯有內外兼修方能長久美麗。
###翻開丙叔佩史的《唐詩宋詞漫話》，我們一起來欣賞欣賞李白的《清平調三首.其一》。
清平調三首（其一）
@李白
雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。
【解讀：清平調三首·第一首】
在這首詩歌中，唐代偉大詩人李白以清新脫俗、靈動飛揚之筆觸，描繪了一幅關於愛情與美的綺麗圖景。下麵是對原文逐句解析及其背後寓意：
1. 雲想衣裳花想容
此句開篇即奠定了整首詩夢幻般的基調。“雲”和“花”皆為自然界中柔美之物，“衣裳”、“容顏”則象征人類生活中高雅精致的文化符號。兩者之間形成鮮明對比，引發讀者聯想無限遐想空間。同時，這種互文修辭手法也體現了詩人對事物觀察細微、善於發現隱藏聯係的獨特才能。
2. 春風拂檻露華濃
緊接著，“春風”與“露珠”再次出現，構成春季氣候特征與植物生長周期典型景象。前者輕盈溫和、後者晶瑩剔透，二者交互作用下孕育出萬物複蘇、生機勃勃之象。此外，“拂”和“濃”二字透露出春天溫柔而又濃鬱的氣息，使整句更具生命力。
3. 若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢
此處引入“群玉山”和“瑤台”兩個意象，均出自古代神話傳說，象征著仙境或皇宮般高貴典雅之地。而“逢”則表明了邂逅之意。整句話可以理解為：如果不是在仙境（群玉山）遇見美麗女子，那麽必然是在瑤池（瑤台）旁，在皎潔明月照耀下相遇。如此設定巧妙地突出了兩人身份尊貴且緣分匪淺。
通過上述分析可知，《清平調三首》開篇以雲端之上飄逸衣服、鮮花嬌豔欲滴開頭，繼而轉入春風吹過、露珠閃亮如珍珠般透明；最後幻想著彼此能在仙界相會。整首詩構思精巧、意境深遠，充分展示了李白卓越文學功底以及豐富想象力。它不僅讚美了大自然美景，還寄托了詩人對理想愛情境界追求與憧憬之情愫。
綜上所述，《清平調三首》通過細膩描寫自然現象、借喻手法與典故引申等方法，構建了一個唯美而神秘的愛情畫卷，引領讀者一同品味其中深邃內涵。該詩不僅展現了李白獨具匠心的藝術創造力，也為我們提供了一個理解古典文化韻味與美學價值窗口。
花容
——仿李白《清平調》
@丙叔佩史
碧紗籠蕊錦添香，晨露微垂映曉妝。
丹青難繪傾城色，翠袖微舒掩粉芳。
梅雪三分冬後瘦，桃花十裏春前狂。
何須鏡裏尋朱粉，自有花容悅君郎。
江燕歸來識舊巷，玉環曾醉舞霓裳。
雲鬢輕挽琉璃鏡，紅燭映照畫堂央。
人間四月芳菲盡，天上花開獨勝常。
欲采瑤台枝上果，須憑玉宇桂中香。
【深度賞析】
此詩乃丙叔佩史所作，仿自唐詩聖手李白名作《清平調》之韻腳，既借鑒其浪漫主義情懷，又賦予新時代下東方審美情趣。
首句“碧紗籠蕊錦添香”與“晨露微垂映曉妝”通過細膩筆觸描繪了一幅清晨美人梳洗圖景，猶如畫中美人款款而來，身著綾羅綢緞、珠光寶氣，卻依然淡然自若、嫻雅大方；“丹青難繪傾城色”，暗示世間任何色彩都無法捕捉到她獨有的光芒；“翠袖微舒掩粉芳”，表現出矜持內斂卻又不失嫵媚誘惑。
中間部分“梅雪三分冬後瘦”，隱喻曆經嚴寒洗禮後的嬌嫩肌膚；“桃花十裏春前狂”，則是盛開著燦爛鮮豔花蕾；二者相互映襯，象征女子似水流年中不斷變化成長之美。“何須鏡裏尋朱粉？”反問提出質樸而深刻命題：真正的魅力源於自身而非外物裝飾；“自有花容悅君郎”言簡意賅地總結了文章主旨——美麗需要被真實感知並珍惜。
隨後幾行又迴到場景細節：“江燕歸來識舊巷”，意味著久別重逢之後依舊熟悉溫暖氛圍；“玉環曾醉舞霓裳”，令人想起唐朝宮廷歌舞升平時光，這裏可能暗指人物曾經輝煌曆史或者某個特殊記憶點。“雲鬢輕挽琉璃鏡”，則顯現出優雅氣質與儀態萬千。“紅燭映照畫堂央”，點亮溫馨夜晚氛圍，同時也照亮女主角內心深處那份純潔真愛。
末尾部分“人間四月芳菲盡，天上花開獨勝常。”揭示了美好時光雖然短暫但足以讓世人銘記於心；“欲采瑤台枝上果，須憑玉宇桂中香。”說明成功需具備非凡智慧和堅韌毅力方可成就。
整體來看，《花容》繼承並發揚了中國古典詩詞傳統美學精髓，在形式上符合嚴謹規製，同時兼具現代意識表現手法。通過描寫女性容貌風采、情感狀態及其與周圍環境互動關係等方麵，塑造了一位獨立自主、自信從容、內心充盈的當代女性形象，並倡導人們重視內在品質提升而非單純追求表麵華麗。這種以小見大的敘事策略，反映了當下社會背景下女性自我覺醒和地位提升趨勢，同時也展現出新時代中華兒女對於美好未來充滿向往與追求。
總之，《花容》既是對傳統藝術形態的承襲與發展，又是對當今時代精神風貌的真實反映。它不僅具有較高審美價值和文學魅力，更為我們提供了諸多啟示意義——唯有內外兼修方能長久美麗。
###翻開丙叔佩史的《唐詩宋詞漫話》，我們一起來欣賞欣賞李白的《清平調三首.其一》。
清平調三首（其一）
@李白
雲想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢。
【解讀：清平調三首·第一首】
在這首詩歌中，唐代偉大詩人李白以清新脫俗、靈動飛揚之筆觸，描繪了一幅關於愛情與美的綺麗圖景。下麵是對原文逐句解析及其背後寓意：
1. 雲想衣裳花想容
此句開篇即奠定了整首詩夢幻般的基調。“雲”和“花”皆為自然界中柔美之物，“衣裳”、“容顏”則象征人類生活中高雅精致的文化符號。兩者之間形成鮮明對比，引發讀者聯想無限遐想空間。同時，這種互文修辭手法也體現了詩人對事物觀察細微、善於發現隱藏聯係的獨特才能。
2. 春風拂檻露華濃
緊接著，“春風”與“露珠”再次出現，構成春季氣候特征與植物生長周期典型景象。前者輕盈溫和、後者晶瑩剔透，二者交互作用下孕育出萬物複蘇、生機勃勃之象。此外，“拂”和“濃”二字透露出春天溫柔而又濃鬱的氣息，使整句更具生命力。
3. 若非群玉山頭見，會向瑤台月下逢
此處引入“群玉山”和“瑤台”兩個意象，均出自古代神話傳說，象征著仙境或皇宮般高貴典雅之地。而“逢”則表明了邂逅之意。整句話可以理解為：如果不是在仙境（群玉山）遇見美麗女子，那麽必然是在瑤池（瑤台）旁，在皎潔明月照耀下相遇。如此設定巧妙地突出了兩人身份尊貴且緣分匪淺。
通過上述分析可知，《清平調三首》開篇以雲端之上飄逸衣服、鮮花嬌豔欲滴開頭，繼而轉入春風吹過、露珠閃亮如珍珠般透明；最後幻想著彼此能在仙界相會。整首詩構思精巧、意境深遠，充分展示了李白卓越文學功底以及豐富想象力。它不僅讚美了大自然美景，還寄托了詩人對理想愛情境界追求與憧憬之情愫。
綜上所述，《清平調三首》通過細膩描寫自然現象、借喻手法與典故引申等方法，構建了一個唯美而神秘的愛情畫卷，引領讀者一同品味其中深邃內涵。該詩不僅展現了李白獨具匠心的藝術創造力，也為我們提供了一個理解古典文化韻味與美學價值窗口。