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在娛樂圈吃瓜看戲的日子 作者：清月與海 投票推薦 加入書簽 留言反饋
可除此之外曲弘盛也沒有別的什麽選擇，有一句話他們說錯了，三條腿的□□不好找，兩條腿有才華的人也不多。
曲弘盛沒得選擇，捏著鼻子收了新徒弟。
新徒弟比石樹有一個優點，無論你罵他什麽，他都不放在心上，笑笑嗬嗬的。
可好脾氣有什麽用，曲弘盛又不是要培養一個公關，他要的是有才華的徒弟。
而且他罵徒弟就是教徒弟，徒弟不把他的話放心上，自然也沒有半點長進，簡直是對牛彈琴。
曲弘盛身體一向挺好，就教了人幾天，差點氣出心髒病。
本來曲弘盛就不是個會教人的老師，現在他罵人都不罵了，反正罵了也沒用，反而還顯得他像個神經病。
原本給石樹準備的那個劇本，終於開機了，曲弘盛幹脆讓新徒弟導戲。
新徒弟自信滿滿，讓拍就拍，不說他拍的不好，但對鏡頭感的掌控差得很，畫麵的空間感，光影美學等等，有，但不多。
而且在曲弘盛看來，新徒弟根本就沒有什麽藝術細胞，拍出來的東西沒有半點靈氣。
就像一個死記硬背公式的學生，找個題就往裏套，也不管套的對不對。
曲弘盛沒法和人溝通，最終隻好架上機器，擺好角度，所有一切都準備好，隻讓新徒弟喊一聲開拍。
手把手教都沒這麽誇張。
劇組的其他人看著感慨頗多，有人羨慕有這麽好的老師，什麽都不用幹，隻要每天跟前跟後，最後署個名，就有了一部「成名作」。
也有人暗地裏搖頭，這不還是曲弘盛自己的電影嗎？說什麽是給徒弟的，從旁指導，這電影就從頭到尾都是曲弘盛拍的，和他徒弟沒有半毛錢關係。
曲弘盛也算是在這一行裏幹了大半生，他引以為豪的電影事業，從來沒有讓他感覺這麽累過。
他一身才華，一世盛名，再有一個優秀的徒弟繼承衣缽，那他的人生就完美了。
可他怎麽也想不到，會在合意的徒弟這個事情上翻了車。
原計劃拍攝100天的電影，曲弘盛拍到三分之二心態徹底崩了。
他在某一天丟給新徒弟一句「你自己拍吧」，就離開了劇組。
不止新徒弟傻眼，劇組的所有人，都不知道這事情要怎麽辦了。
製片人更是急得嘴角起泡，曲弘盛怎麽能說甩手就甩手不幹？
都幾歲的人了，還這麽任性不靠譜？
投資人可都是看在他曲弘盛這塊招牌上才投的錢，他這是要砸自己的牌子？
但也知道，什麽道理在曲弘盛麵前都不好使，他說走就走，頭也不迴。
特麽的，下次再也不和這種人合作了！
折壽！
……
石樹的電影已經粗剪出了第一個版本，他特地找溫立秋給他看了。
雖然還不是一個完整的版本，但整體看下來，已經能品出一些東西。
那種屬於石樹的鏡頭語言，強烈的個人風格，溫立秋無法用言語來表述，但隻要看了電影就有一種不看署名，就知道是誰的作品。
非常不一樣。
溫立秋第一次清晰地感受到，曲弘盛為什麽那麽看中石樹。
有一個石樹這樣的徒弟，就像是一個導演有了一部歷經時間，依舊能成為經典的作品。
名導，高徒。
溫立秋第一次如此直觀的看懂了曲弘盛。
世有伯樂，然後有千裏馬，千裏馬常有，而伯樂不常有。
曲弘盛就想當一個人人稱道的伯樂。
「怎麽樣？」
石樹在溫立秋看完他的電影粗剪後，緊張的等待他的評價。
溫立秋嘆了一口氣，把石樹的小心髒搞得抽了一下，然後就聽他說：「樹哥，把這劇剪成網大浪費了。」
這意思就是，誇讚。
石樹旋轉的一顆心暫時放了下來，不過他還是不夠自信。
「別別，你和我說實話，別說客套話。」
溫立秋一臉堅定的再一次給出了肯定：「樹哥，這種事情我不會說客套話，片子要是不行，我硬安慰你，等到上映了，觀眾也會給你真實的反饋。」
別說有什麽觀影門檻，看不懂和不好看，觀眾還是分得清的。
高雅藝術如芭蕾、歌劇、交響樂……可能會有很多人說自己欣賞不來，但很少有人會吐槽難看難聽。
觀眾可能不明白嗨c的厲害，但你唱破音了總不會聽錯。
石樹被溫立秋的話安慰到了，是的，一部電影好不好，放到市場上就會得到答案。
而且，溫立秋沒有騙人的必要。
石樹又找了於常、樂安和周舟、黃微他們一起看粗剪出來的片子。
所有人給他的反饋都是一樣的，好看。
有人單看故事性，有人關注光影聲畫，和石樹熟悉的這些人知道他需要被肯定，一個個誇起來也毫不吝嗇。
當然他們也會指出自己不喜歡，或者不太理解的點，與石樹理性探討。
石樹也不是那種半點不好都經不起說的人，大家給出的意見，他會聽，會考慮，但並不會直接按著人說的去改。
他逐漸找到了自己的節奏，溫立秋不斷地對他重複，電影是導演的藝術，是屬於他的表達，是他的作品，他的想法最重要，演員和其他一切都隻是他的工具，這句話他一直都知道，不過知道和深切感受到那是兩迴事。
曲弘盛沒得選擇，捏著鼻子收了新徒弟。
新徒弟比石樹有一個優點，無論你罵他什麽，他都不放在心上，笑笑嗬嗬的。
可好脾氣有什麽用，曲弘盛又不是要培養一個公關，他要的是有才華的徒弟。
而且他罵徒弟就是教徒弟，徒弟不把他的話放心上，自然也沒有半點長進，簡直是對牛彈琴。
曲弘盛身體一向挺好，就教了人幾天，差點氣出心髒病。
本來曲弘盛就不是個會教人的老師，現在他罵人都不罵了，反正罵了也沒用，反而還顯得他像個神經病。
原本給石樹準備的那個劇本，終於開機了，曲弘盛幹脆讓新徒弟導戲。
新徒弟自信滿滿，讓拍就拍，不說他拍的不好，但對鏡頭感的掌控差得很，畫麵的空間感，光影美學等等，有，但不多。
而且在曲弘盛看來，新徒弟根本就沒有什麽藝術細胞，拍出來的東西沒有半點靈氣。
就像一個死記硬背公式的學生，找個題就往裏套，也不管套的對不對。
曲弘盛沒法和人溝通，最終隻好架上機器，擺好角度，所有一切都準備好，隻讓新徒弟喊一聲開拍。
手把手教都沒這麽誇張。
劇組的其他人看著感慨頗多，有人羨慕有這麽好的老師，什麽都不用幹，隻要每天跟前跟後，最後署個名，就有了一部「成名作」。
也有人暗地裏搖頭，這不還是曲弘盛自己的電影嗎？說什麽是給徒弟的，從旁指導，這電影就從頭到尾都是曲弘盛拍的，和他徒弟沒有半毛錢關係。
曲弘盛也算是在這一行裏幹了大半生，他引以為豪的電影事業，從來沒有讓他感覺這麽累過。
他一身才華，一世盛名，再有一個優秀的徒弟繼承衣缽，那他的人生就完美了。
可他怎麽也想不到，會在合意的徒弟這個事情上翻了車。
原計劃拍攝100天的電影，曲弘盛拍到三分之二心態徹底崩了。
他在某一天丟給新徒弟一句「你自己拍吧」，就離開了劇組。
不止新徒弟傻眼，劇組的所有人，都不知道這事情要怎麽辦了。
製片人更是急得嘴角起泡，曲弘盛怎麽能說甩手就甩手不幹？
都幾歲的人了，還這麽任性不靠譜？
投資人可都是看在他曲弘盛這塊招牌上才投的錢，他這是要砸自己的牌子？
但也知道，什麽道理在曲弘盛麵前都不好使，他說走就走，頭也不迴。
特麽的，下次再也不和這種人合作了！
折壽！
……
石樹的電影已經粗剪出了第一個版本，他特地找溫立秋給他看了。
雖然還不是一個完整的版本，但整體看下來，已經能品出一些東西。
那種屬於石樹的鏡頭語言，強烈的個人風格，溫立秋無法用言語來表述，但隻要看了電影就有一種不看署名，就知道是誰的作品。
非常不一樣。
溫立秋第一次清晰地感受到，曲弘盛為什麽那麽看中石樹。
有一個石樹這樣的徒弟，就像是一個導演有了一部歷經時間，依舊能成為經典的作品。
名導，高徒。
溫立秋第一次如此直觀的看懂了曲弘盛。
世有伯樂，然後有千裏馬，千裏馬常有，而伯樂不常有。
曲弘盛就想當一個人人稱道的伯樂。
「怎麽樣？」
石樹在溫立秋看完他的電影粗剪後，緊張的等待他的評價。
溫立秋嘆了一口氣，把石樹的小心髒搞得抽了一下，然後就聽他說：「樹哥，把這劇剪成網大浪費了。」
這意思就是，誇讚。
石樹旋轉的一顆心暫時放了下來，不過他還是不夠自信。
「別別，你和我說實話，別說客套話。」
溫立秋一臉堅定的再一次給出了肯定：「樹哥，這種事情我不會說客套話，片子要是不行，我硬安慰你，等到上映了，觀眾也會給你真實的反饋。」
別說有什麽觀影門檻，看不懂和不好看，觀眾還是分得清的。
高雅藝術如芭蕾、歌劇、交響樂……可能會有很多人說自己欣賞不來，但很少有人會吐槽難看難聽。
觀眾可能不明白嗨c的厲害，但你唱破音了總不會聽錯。
石樹被溫立秋的話安慰到了，是的，一部電影好不好，放到市場上就會得到答案。
而且，溫立秋沒有騙人的必要。
石樹又找了於常、樂安和周舟、黃微他們一起看粗剪出來的片子。
所有人給他的反饋都是一樣的，好看。
有人單看故事性，有人關注光影聲畫，和石樹熟悉的這些人知道他需要被肯定，一個個誇起來也毫不吝嗇。
當然他們也會指出自己不喜歡，或者不太理解的點，與石樹理性探討。
石樹也不是那種半點不好都經不起說的人，大家給出的意見，他會聽，會考慮，但並不會直接按著人說的去改。
他逐漸找到了自己的節奏，溫立秋不斷地對他重複，電影是導演的藝術，是屬於他的表達，是他的作品，他的想法最重要，演員和其他一切都隻是他的工具，這句話他一直都知道，不過知道和深切感受到那是兩迴事。