第201章 工作起步
天選歌手，魚池大淘洗 作者：慢熱到飛起 投票推薦 加入書簽 留言反饋
per cent是一個流行樂隊，流行樂隊意味著這個樂隊的發展是順應潮流的，他們不會停留在某個特定的維度中。
新年度，他們似乎想玩一玩搖滾。
但顯然，作為樂隊的主唱，何丹青沒有準備好。
因為樂隊整合出來的新曲有一半以上都是金屬搖滾，這也太極端了。
荒木本身就是新金屬歌手，而evan和till在歐洲，收到重金屬搖滾的很大影響。
張傑倫給別的藝人製作過嘻哈以及搖滾唱片，對此他也是比較熟悉的。
何丹青主要接觸的還是英倫搖滾和輕搖滾這樣相對溫柔的搖滾歌曲，一下子要過渡到金屬搖滾上，何丹青也需要做心理準備。
最後他們還是以新金屬為主要核心來打造他們的第一支搖滾專輯。
新金屬的音樂風格如下，它保留了傳統重金屬音樂中失真的音色和極端的音量，並在其中混合了嘻哈節奏、說唱和更具旋律性的主音部分。
新金屬音樂的音色與重金屬相比，其實更加生猛和原始，因為新金屬的吉他部分，不像是在重金屬音樂中那麽複雜，和占據那麽重要的位置。
為了確保專輯的質量穩定，他們還是給足了何丹青準備的時間。
夏季初，何丹青久違的有些商業性活動。
何丹青其實也是為自己打工，他位於意大利米蘭蒙特拿破侖大街的新店鋪要開業了，何丹青得去站台。
所有七裏香分店都開在租金昂貴的地方，這裏也很誇張。
七裏香一家花店，為什麽要開到奢侈品集中的一條商業街上，還不是因為荒木信心滿滿。
毫無疑問，七裏香年輕的過分，在這樣一條充斥著老錢奢侈風的商業街上拿下一個店鋪，將麵臨巨大的風險。
而租賃押金、轉讓費以及整裝，設計費用已經是天價。
結束了這裏的剪彩和宴會，何丹青需要去法國，因為有一首法語歌需要他監製，沒別的原因，遊戲公司真的挺舍得給錢的。
何丹青給日本的動漫錄製過主題曲，效果拔群，就是《怪獸八號》的ed。
他的臉進入動漫界麵後，有種天然的建模感，甚至有點模糊虛擬和現實的界線。
雖然這首歌何丹青隻是監製，但何丹青依舊被要求出鏡。
是的，這次錄製是遊戲延伸劇作的主題曲，前年，eason演唱的中文推廣曲大火。
今年續作的主題曲依舊邀請他演唱，而海外版本的主題曲則找到了何丹青。
《孤勇者》表達的意義很廣，可以代表劇集內的眾多角色。而續作的主題曲《這樣很好》，也許沒有那麽的破圈，這首歌更像是角色歌。
結合劇情來聽的效果很好，eason演繹的人聲呈現了何丹青最青睞的史詩感。
《孤勇者》唱法簡單，也直接導致它的傳唱度很廣，而《這樣很好》這首歌是為專業歌手量身定做的。
本身是非常注重技巧的歌，沒《孤勇者》那麽抓耳，但作曲優越，副歌遞進，配合畫麵能輕易引起觀眾的共鳴。
而海外發行的版本，邀約方翻了翻per cent的作品庫，是一首擱置了有一段時間的法語歌。
何丹青在寫音樂劇劇本的時候，有感而發順勢寫出來的，卻發現放進去不合適，就投放在市場上。
也是略高於市場價，法語歌的的市場很明確是少於英語的，但邀約方花了大錢搞定何丹青，何丹青自然配合。
已經半年沒收入了，要賺錢攢明年的布料錢了。
何丹青是本首歌的兼職，搞定錄音室版本後，也要參與錄製mv。
他與演唱本首歌的男女選手分別握手，雖然這首歌脫胎於音樂劇，但元素運用複雜，情感推進細膩，需要歌手非常細膩的表達。
這首歌叫《ma meilleure ennemic》，應何丹青的要求，找來的歌手直接去挑了個音樂劇演員來。
便宜又好用。
歌唱技巧方麵毫無問題，完全不需要何丹青進行任何多餘的動作。
而音樂劇演員，不僅僅是歌手，還是演員。
對劇集很熟悉的導演跟兩位說明了劇集大致內容後，他們的情感表達很到位。
何丹青難得坐在錄音室外，都想與他們交流下如何快速的進入情感中。
隻是因為男女歌手初次合作，合唱和部分的和聲有點音量的參差，這些是小問題，後期可以調整。
這首歌最終會如何使用，何丹青也隻是被告知了大概。
但兩位歌手要是沒有被刻意牽線搭橋的話，應該不會有再次合作，進行現場演唱的機會。
所以隻要保證錄音室的完美呈現，再去mv裏露個臉，何丹青的任務就完成了。
一些瑕疵再進行幾次錄製，何丹青也選出自己滿意的素材，後麵就跟歌手沒關係了。
何丹青正與錄音師交流，這些素材足夠給錄音師進行拚合，他的第一步工作完成了。
而下一步工作，何丹青背後是一片綠幕。
自然是導演說什麽，何丹青怎麽做。
新年度，他們似乎想玩一玩搖滾。
但顯然，作為樂隊的主唱，何丹青沒有準備好。
因為樂隊整合出來的新曲有一半以上都是金屬搖滾，這也太極端了。
荒木本身就是新金屬歌手，而evan和till在歐洲，收到重金屬搖滾的很大影響。
張傑倫給別的藝人製作過嘻哈以及搖滾唱片，對此他也是比較熟悉的。
何丹青主要接觸的還是英倫搖滾和輕搖滾這樣相對溫柔的搖滾歌曲，一下子要過渡到金屬搖滾上，何丹青也需要做心理準備。
最後他們還是以新金屬為主要核心來打造他們的第一支搖滾專輯。
新金屬的音樂風格如下，它保留了傳統重金屬音樂中失真的音色和極端的音量，並在其中混合了嘻哈節奏、說唱和更具旋律性的主音部分。
新金屬音樂的音色與重金屬相比，其實更加生猛和原始，因為新金屬的吉他部分，不像是在重金屬音樂中那麽複雜，和占據那麽重要的位置。
為了確保專輯的質量穩定，他們還是給足了何丹青準備的時間。
夏季初，何丹青久違的有些商業性活動。
何丹青其實也是為自己打工，他位於意大利米蘭蒙特拿破侖大街的新店鋪要開業了，何丹青得去站台。
所有七裏香分店都開在租金昂貴的地方，這裏也很誇張。
七裏香一家花店，為什麽要開到奢侈品集中的一條商業街上，還不是因為荒木信心滿滿。
毫無疑問，七裏香年輕的過分，在這樣一條充斥著老錢奢侈風的商業街上拿下一個店鋪，將麵臨巨大的風險。
而租賃押金、轉讓費以及整裝，設計費用已經是天價。
結束了這裏的剪彩和宴會，何丹青需要去法國，因為有一首法語歌需要他監製，沒別的原因，遊戲公司真的挺舍得給錢的。
何丹青給日本的動漫錄製過主題曲，效果拔群，就是《怪獸八號》的ed。
他的臉進入動漫界麵後，有種天然的建模感，甚至有點模糊虛擬和現實的界線。
雖然這首歌何丹青隻是監製，但何丹青依舊被要求出鏡。
是的，這次錄製是遊戲延伸劇作的主題曲，前年，eason演唱的中文推廣曲大火。
今年續作的主題曲依舊邀請他演唱，而海外版本的主題曲則找到了何丹青。
《孤勇者》表達的意義很廣，可以代表劇集內的眾多角色。而續作的主題曲《這樣很好》，也許沒有那麽的破圈，這首歌更像是角色歌。
結合劇情來聽的效果很好，eason演繹的人聲呈現了何丹青最青睞的史詩感。
《孤勇者》唱法簡單，也直接導致它的傳唱度很廣，而《這樣很好》這首歌是為專業歌手量身定做的。
本身是非常注重技巧的歌，沒《孤勇者》那麽抓耳，但作曲優越，副歌遞進，配合畫麵能輕易引起觀眾的共鳴。
而海外發行的版本，邀約方翻了翻per cent的作品庫，是一首擱置了有一段時間的法語歌。
何丹青在寫音樂劇劇本的時候，有感而發順勢寫出來的，卻發現放進去不合適，就投放在市場上。
也是略高於市場價，法語歌的的市場很明確是少於英語的，但邀約方花了大錢搞定何丹青，何丹青自然配合。
已經半年沒收入了，要賺錢攢明年的布料錢了。
何丹青是本首歌的兼職，搞定錄音室版本後，也要參與錄製mv。
他與演唱本首歌的男女選手分別握手，雖然這首歌脫胎於音樂劇，但元素運用複雜，情感推進細膩，需要歌手非常細膩的表達。
這首歌叫《ma meilleure ennemic》，應何丹青的要求，找來的歌手直接去挑了個音樂劇演員來。
便宜又好用。
歌唱技巧方麵毫無問題，完全不需要何丹青進行任何多餘的動作。
而音樂劇演員，不僅僅是歌手，還是演員。
對劇集很熟悉的導演跟兩位說明了劇集大致內容後，他們的情感表達很到位。
何丹青難得坐在錄音室外，都想與他們交流下如何快速的進入情感中。
隻是因為男女歌手初次合作，合唱和部分的和聲有點音量的參差，這些是小問題，後期可以調整。
這首歌最終會如何使用，何丹青也隻是被告知了大概。
但兩位歌手要是沒有被刻意牽線搭橋的話，應該不會有再次合作，進行現場演唱的機會。
所以隻要保證錄音室的完美呈現，再去mv裏露個臉，何丹青的任務就完成了。
一些瑕疵再進行幾次錄製，何丹青也選出自己滿意的素材，後麵就跟歌手沒關係了。
何丹青正與錄音師交流，這些素材足夠給錄音師進行拚合，他的第一步工作完成了。
而下一步工作，何丹青背後是一片綠幕。
自然是導演說什麽，何丹青怎麽做。