第76章 《蒲公英的約定》
天選歌手，魚池大淘洗 作者：慢熱到飛起 投票推薦 加入書簽 留言反饋
到決賽前夕了，節目組也開始製造各種各樣的懸念。
包括但不限於嘉賓的邀請，以及最後一次淘汰賽的排名壓力，有海外歌手襲榜，那個啊，不熟悉。
何丹青殺得很瘋，也被圍追堵截過，但他有鈔能力，也有硬實力，跟人硬碰硬了好幾次以後，就沒什麽人來跟他們樂隊過不去了。
本身樂隊的配置就很不合常規。
迴到競演現場，何丹青這次帶來的原創曲目，這次倒是正經的抽簽，何丹青排在第七，到最後，觀眾疲憊呈現一首抒情帶有點傷感的抒情歌，應該會帶來不錯的效果。
何丹青的舒適圈很天生迎合華國的娛樂消費市場，他的第一張專輯哪怕是華國風的，也帶有他常規抒情歌曲的影子，再有身為巨頭的華納以及環球音樂主推，他的唱片銷量應該會非常不錯。
啊——荒木選的歌很難評，是一種聽不懂，但又不能說不好聽的情況。
他選的歌叫《忍者》，是jet的早年作品，何丹青努力修飾了，將那首歌的離譜程度稍微消磨掉一點，而荒木這次的改編，將這首歌重新推向一個離譜的方向。
《忍者》本身就是說唱和日本邦樂的風格，荒木往裏麵加了雷鬼。
啊——好怪哦！
但不難聽。
為什麽何丹青會需要荒木，何丹青和jet在各自的創作方麵其實互相摻雜太多，他們需要荒木帶來另一種角度。
當然也不可能是唱的中文版本，這首歌，何丹青都得撿起來好好練兩周才敢公開唱，如果他想唱清晰，基本會咬到舌頭，要不然就是連珠炮式的含糊其辭過去。
後麵這種處理方式，在具體呈現時候，也帶來過不錯的效果。
即使是何丹青給荒木翻譯了日文版，密集的歌詞排布也使荒木開始含糊其辭，日文觀眾也聽不懂，沒區別。
總之，這首歌很直觀的帶來了神秘、詭譎多變的感覺，他用簡單的幾分鍾創造了一個充滿幻想魅力的舞台。
當然，演唱歌手冷門，演唱歌曲偏門，改編方式邪門，好在歌曲好聽，不然這一場他真的好險能留下來。
荒木最後的排名是第六。
這是完全被低估的排名，日後被音樂區up主深度剖析，詳細解說後，觀眾才知道荒木製造了一個神級舞台。
總之，這一場算是給荒木混過去了。
到最後時間，就是何丹青的主唱，他現在像個炸了毛的蒲公英。
不是第一場帶了假發，把自己上半張遮的嚴嚴實實的造型，他在荒木的期待下，再次漂了頭發，漂成了雪一樣的純白，還燙了小卷毛，蓬鬆的炸開。
配了一身白色山茶花一樣的襯衣，穿著同色的短褲，露出粉嫩的膝蓋。
為了配合此次的演出，何丹青的頭戴式麥克風，都被深綠的褶皺紙纏了一圈，最後在收音器位置，墜著一顆雪白的絨球。
何丹青現在看上去是那種，可愛的想讓人搓搓的感覺。
“這位選手依舊選擇帶來一首原創歌曲，這首歌書寫少年時候的約定，是友情也是說不出的愛情，有掙紮有無奈，也有心酸。”
“讓我歡迎歌手何丹青帶來歌曲《蒲公英的約定》。”
何丹青走上舞台的時候，觀眾慣例的開始喝彩，當追光器推向他，何丹青走到光圈下麵的時候，場內頓時鴉雀無聲。
何澤東抬了下自己的鴨舌帽後又放下，難怪他兒子這麽值錢，這也算出賣色象吧。他老婆找的好，兒子也出色，真好。
“蒲公英的約定，謝謝。”何丹青坐上原木的椅子，拿起開始就放在場上的大提琴。
這把大提琴是till從美國的私人收藏家手裏，花費了110萬美金收購的，是gennaro gagliano的作品，他所製作的樂器十分優秀，由於聲音質量，它被認為是接近完美的。
當然，因為何丹青並非專業學習的古典大提琴，價值高昂的古董大提琴到他手裏太浪費了，所以何丹青選擇了till給他樂器清單裏最便宜的那個。
最貴的那把大提琴起拍價4500萬美金，何丹青覺得大可不必。
《蒲公英的約定》是非常典型的流行抒情音樂，也有一些民謠的元素。曲調優美而流暢，節奏緩慢而穩定，主要由鋼琴、大提琴和吉他組成，營造了一種清新而憂傷的氛圍。
原本鋼琴在整首歌中起到了主導作用，它既有強烈而激昂的部分，又有柔和而細膩的部分，但這部分全部被何丹青現場演奏的大提琴所替代。
何丹青增大大提琴的厚度和張力，進一步加深歌曲中的深切和哀傷。
前奏一開始，所有人就都有了畫麵感，知道這會是個什麽樣的故事。
小學籬笆旁的蒲公英
是記憶裏有味道的風景
午睡操場傳來蟬的聲音
多少年後也還是很好聽
將願望折紙飛機寄成信
因為我們等不到那流星
認真投決定命運的硬幣
卻不知道到底能去哪裏
一起長大的約定
那樣清晰 打過勾的我相信
說好要一起旅行
是你如今 唯一堅持的任性
這首歌的情感是一種對初戀的懷念和無奈，也是一種對青春的迴憶和感慨。
當然，這份情感是jet賦予這首歌的，何丹青的現場演唱中融入了自己的想法。
何丹青的唱商很高，他習慣去推敲旁人的思想以獲利，或許這也使他專心且細膩。他加重歌曲的深切和哀傷，的確是他麵對樂隊將暫停活動的憂慮。
他並非神算子、預言家，他有自信，但未來不一定會按照他的設想發生。
不過他依舊有熱情，並期待那樣的未來出現。
歌曲內的鋼琴部分，有強烈、激昂，也有柔和、細膩，是何丹青的熱情和溫柔。還有如影隨形的吉他部分，輕盈、活潑，表現得甜蜜也樂觀。
一起長大的約定
那樣清晰 打過勾的我相信
說好要一起旅行
是你如今 唯一堅持的任性
一起長大的約定
那樣真心
與你聊不完的曾經
而我已經分不清
你是友情
還是錯過的愛情
這首歌，何丹青在正式演出前，其實還在猶豫要不要改詞，隻需要稍微做些歌詞的改編，就能更貼合何丹青的演唱表現，但最後，何丹青還是決定按照原詞呈現。
之後抽空去港島，和jet一起把歌錄了，時間充裕的話，就考慮拍下mv。
無論如何，這都是一首講述初戀的歌，不過是何丹青著重約定，未往戀情方向引導。
不知道觀眾的聽感如何，何丹青對這首歌還是有些自信的，大概能排進前三，但前麵幾位歌手的表現在那裏，保三爭二吧。
最終結果的本場第二。
符合預期，還不錯。
包括但不限於嘉賓的邀請，以及最後一次淘汰賽的排名壓力，有海外歌手襲榜，那個啊，不熟悉。
何丹青殺得很瘋，也被圍追堵截過，但他有鈔能力，也有硬實力，跟人硬碰硬了好幾次以後，就沒什麽人來跟他們樂隊過不去了。
本身樂隊的配置就很不合常規。
迴到競演現場，何丹青這次帶來的原創曲目，這次倒是正經的抽簽，何丹青排在第七，到最後，觀眾疲憊呈現一首抒情帶有點傷感的抒情歌，應該會帶來不錯的效果。
何丹青的舒適圈很天生迎合華國的娛樂消費市場，他的第一張專輯哪怕是華國風的，也帶有他常規抒情歌曲的影子，再有身為巨頭的華納以及環球音樂主推，他的唱片銷量應該會非常不錯。
啊——荒木選的歌很難評，是一種聽不懂，但又不能說不好聽的情況。
他選的歌叫《忍者》，是jet的早年作品，何丹青努力修飾了，將那首歌的離譜程度稍微消磨掉一點，而荒木這次的改編，將這首歌重新推向一個離譜的方向。
《忍者》本身就是說唱和日本邦樂的風格，荒木往裏麵加了雷鬼。
啊——好怪哦！
但不難聽。
為什麽何丹青會需要荒木，何丹青和jet在各自的創作方麵其實互相摻雜太多，他們需要荒木帶來另一種角度。
當然也不可能是唱的中文版本，這首歌，何丹青都得撿起來好好練兩周才敢公開唱，如果他想唱清晰，基本會咬到舌頭，要不然就是連珠炮式的含糊其辭過去。
後麵這種處理方式，在具體呈現時候，也帶來過不錯的效果。
即使是何丹青給荒木翻譯了日文版，密集的歌詞排布也使荒木開始含糊其辭，日文觀眾也聽不懂，沒區別。
總之，這首歌很直觀的帶來了神秘、詭譎多變的感覺，他用簡單的幾分鍾創造了一個充滿幻想魅力的舞台。
當然，演唱歌手冷門，演唱歌曲偏門，改編方式邪門，好在歌曲好聽，不然這一場他真的好險能留下來。
荒木最後的排名是第六。
這是完全被低估的排名，日後被音樂區up主深度剖析，詳細解說後，觀眾才知道荒木製造了一個神級舞台。
總之，這一場算是給荒木混過去了。
到最後時間，就是何丹青的主唱，他現在像個炸了毛的蒲公英。
不是第一場帶了假發，把自己上半張遮的嚴嚴實實的造型，他在荒木的期待下，再次漂了頭發，漂成了雪一樣的純白，還燙了小卷毛，蓬鬆的炸開。
配了一身白色山茶花一樣的襯衣，穿著同色的短褲，露出粉嫩的膝蓋。
為了配合此次的演出，何丹青的頭戴式麥克風，都被深綠的褶皺紙纏了一圈，最後在收音器位置，墜著一顆雪白的絨球。
何丹青現在看上去是那種，可愛的想讓人搓搓的感覺。
“這位選手依舊選擇帶來一首原創歌曲，這首歌書寫少年時候的約定，是友情也是說不出的愛情，有掙紮有無奈，也有心酸。”
“讓我歡迎歌手何丹青帶來歌曲《蒲公英的約定》。”
何丹青走上舞台的時候，觀眾慣例的開始喝彩，當追光器推向他，何丹青走到光圈下麵的時候，場內頓時鴉雀無聲。
何澤東抬了下自己的鴨舌帽後又放下，難怪他兒子這麽值錢，這也算出賣色象吧。他老婆找的好，兒子也出色，真好。
“蒲公英的約定，謝謝。”何丹青坐上原木的椅子，拿起開始就放在場上的大提琴。
這把大提琴是till從美國的私人收藏家手裏，花費了110萬美金收購的，是gennaro gagliano的作品，他所製作的樂器十分優秀，由於聲音質量，它被認為是接近完美的。
當然，因為何丹青並非專業學習的古典大提琴，價值高昂的古董大提琴到他手裏太浪費了，所以何丹青選擇了till給他樂器清單裏最便宜的那個。
最貴的那把大提琴起拍價4500萬美金，何丹青覺得大可不必。
《蒲公英的約定》是非常典型的流行抒情音樂，也有一些民謠的元素。曲調優美而流暢，節奏緩慢而穩定，主要由鋼琴、大提琴和吉他組成，營造了一種清新而憂傷的氛圍。
原本鋼琴在整首歌中起到了主導作用，它既有強烈而激昂的部分，又有柔和而細膩的部分，但這部分全部被何丹青現場演奏的大提琴所替代。
何丹青增大大提琴的厚度和張力，進一步加深歌曲中的深切和哀傷。
前奏一開始，所有人就都有了畫麵感，知道這會是個什麽樣的故事。
小學籬笆旁的蒲公英
是記憶裏有味道的風景
午睡操場傳來蟬的聲音
多少年後也還是很好聽
將願望折紙飛機寄成信
因為我們等不到那流星
認真投決定命運的硬幣
卻不知道到底能去哪裏
一起長大的約定
那樣清晰 打過勾的我相信
說好要一起旅行
是你如今 唯一堅持的任性
這首歌的情感是一種對初戀的懷念和無奈，也是一種對青春的迴憶和感慨。
當然，這份情感是jet賦予這首歌的，何丹青的現場演唱中融入了自己的想法。
何丹青的唱商很高，他習慣去推敲旁人的思想以獲利，或許這也使他專心且細膩。他加重歌曲的深切和哀傷，的確是他麵對樂隊將暫停活動的憂慮。
他並非神算子、預言家，他有自信，但未來不一定會按照他的設想發生。
不過他依舊有熱情，並期待那樣的未來出現。
歌曲內的鋼琴部分，有強烈、激昂，也有柔和、細膩，是何丹青的熱情和溫柔。還有如影隨形的吉他部分，輕盈、活潑，表現得甜蜜也樂觀。
一起長大的約定
那樣清晰 打過勾的我相信
說好要一起旅行
是你如今 唯一堅持的任性
一起長大的約定
那樣真心
與你聊不完的曾經
而我已經分不清
你是友情
還是錯過的愛情
這首歌，何丹青在正式演出前，其實還在猶豫要不要改詞，隻需要稍微做些歌詞的改編，就能更貼合何丹青的演唱表現，但最後，何丹青還是決定按照原詞呈現。
之後抽空去港島，和jet一起把歌錄了，時間充裕的話，就考慮拍下mv。
無論如何，這都是一首講述初戀的歌，不過是何丹青著重約定，未往戀情方向引導。
不知道觀眾的聽感如何，何丹青對這首歌還是有些自信的，大概能排進前三，但前麵幾位歌手的表現在那裏，保三爭二吧。
最終結果的本場第二。
符合預期，還不錯。