泰山到底會不會知道，有什麽反應暫且不說。
但此刻教室裏的所有人，卻全被這短短的幾句詩詞美呆了。
詩詞之美，傳承華夏！
而古詩則是古時候，種花家對詩歌的一種泛稱。
廣義的古詩包括詩、詞、散曲，賦等。合樂以後，又稱之為歌。
所以才有了那麽一句話，叫做：詩詞如歌，唱盡山河；詩詞如畫，繪極天下。
古詩與樂分開後，單獨“吟誦”起來，也是平平仄仄中宛轉悠揚，抑揚頓挫。
這裏之所以叫做吟誦，而不是朗誦，是有一定道理的。
因為古詩和現代的“自由詩”是有本質上的區別的。
古詩有著嚴格的格律要求，不論是字數、句型、平仄，都有著嚴格的規定，而且大多都有相應的詞牌曲。
比較常用的詞牌有約百餘個，如《水調歌頭》《念奴嬌》《如夢令》等等。
讀的時候，也是有著自己獨特的發聲、停頓、斷句等要求。
所以，對古詩詞不能稱為“朗誦”而是“吟誦”。
而“自由詩”也就是現代詩，又叫“白話詩”。
與古詩所注重的那種“溫柔敦厚，哀而不怨”不同，
現代詩講究的就是直抒情懷，意象經營重於修辭運用，想說啥就說啥。
就比如某著名詩人的《雪天》：
我們一起，去尿尿。
你，尿了一條線。
我，尿了一個坑！
便是以“華美”的意境,“澎湃”的靈感而出名。
作者作為某協，以及某大學文學院的副教授，現當代文學專業的在讀博士，水平之高，可見一“般”。
其觀察之細微，可以說是一絲不苟。品味、觀察角度之獨特，更是獨樹一幟！
具體器官的作用與不同，通過直白的形象描寫，真可謂是前無古人後無來者，驚天地泣鬼神！
老話說的好：俗到極致便是雅！
作者將這種自己內心真實的情感，通過高雅的詩詞反映出來，也是當代“藝術”的魅力。
沒有豐富的閱曆和“具體的觀察”，怎麽可能寫出如此真實，和富含感情的詩作來？
反正於歌自問是做不到的，袁靜靜也做不到，所有課堂下的同學都做不到！
能寫出如此“名留青史”的千古佳作，實乃豬八戒吞保溫杯——水瓶到胃了！
我們可愛可敬的袁老師，可不知道這些亂七八糟的。
她現在，正平複著想踢人的心情……
再次看了眼黑板上的優美句子，未見全文的她，心底很是有些遺憾。
輕咬貝齒：“這就是你幸運星裏，那兩句詩的全首麽？總感覺好像沒寫完呢？”
“為什麽沒有題目？而且還有改動？”
於歌神情一滯，啥幸運星裏的詩詞？我有寫過嗎？
連忙打了一個哈哈，略一思索方才想起幸運星裏還真寫了。
但當時抄上去的是：“仿佛兮若輕雲之蔽月，飄飄兮若流風之迴雪。”
兩字之差，袁靜靜都注意到了？
額，這咋說？於歌能承認自己看花了眼，抄錯了了嗎？
不能夠啊！
誰知道這句古詩版本那麽多啊，這能怪他嗎？
隻好打著哈哈辯解：
“那個，上次那兩句，事後我覺得不是太完美，迴來後便冥思苦想了好久，才小小的做了一點改動。”
袁靜靜螓首微點，微笑著稱讚道：“無論哪個，寫的都非常好，這方麵老師不如你！”
於歌嘿嘿直笑，能被靜靜老師這樣的美女認同誇獎，絕對比撿了九塊九毛錢都高興。
袁靜靜稱讚完，又不確定的追問道：“你從一句話到完善到這麽多，是寫完了？”
於歌一時間不知道怎麽迴答才好。要說寫完了吧，還真沒有。
以後有機會，他肯定是要把整首的《洛神賦》搬到這個世界。
可要是睜著眼睛說瞎話，非說寫完了來搪塞佳人，於歌是打心底的不願意。
他也說不出個緣由，就是單純的不想對袁靜靜說謊。
隻好模棱兩可的敷衍：“那個，好像，大概，可能，是沒寫完？”
袁靜靜翻著白眼，表情頗為無奈。
你自己寫的東西，寫沒寫完自己不知道？你問誰呢？
“那你這個，怎麽連個名字都沒有？”
於歌：“啊？這個、那個，其實吧，好像，應該是……”
袁靜靜無語，抿著嘴。不耐煩的伸手打斷了還想編話的於歌：
“停！你也別這個那個的了。”
“什麽時候想好了名字，整首都寫完了，再給我看看！”
於歌此刻很想說，如果我這輩子寫不出來，你也等？
可罕見的聰明了一迴，忍了忍沒有貧嘴。
根據他幾十年的經驗，別跟漂亮的女人爭長短，更不要跟入了心的女人試圖講道理。
贏了如何？輸了又如何？
贏了，她生氣。贏了道理輸了感情！
輸了？嗬嗬！
如果輸了，你不但沒道理，她更生氣！
反正咋整，你都輸！女人先天立於不敗之地！
更何況，也不是每個女人在生氣的時候，都講道理的，對吧？
雖然袁靜靜應該會講道理，但，還是算求了吧。
別沒事給自己找事了！
講台下的眾人看著樂嗬，吃瓜正香。他們可是不敢插嘴的……
這時，就聽教室外，傳來一陣沉重了腳步聲。
還有音樂老師，那再熟悉不過的聲音：
“楊偉，你們幾個慢點抬。”
“累了就放下休息一下，這麽急幹嘛啊？也沒人追你們！”
但此刻教室裏的所有人，卻全被這短短的幾句詩詞美呆了。
詩詞之美，傳承華夏！
而古詩則是古時候，種花家對詩歌的一種泛稱。
廣義的古詩包括詩、詞、散曲，賦等。合樂以後，又稱之為歌。
所以才有了那麽一句話，叫做：詩詞如歌，唱盡山河；詩詞如畫，繪極天下。
古詩與樂分開後，單獨“吟誦”起來，也是平平仄仄中宛轉悠揚，抑揚頓挫。
這裏之所以叫做吟誦，而不是朗誦，是有一定道理的。
因為古詩和現代的“自由詩”是有本質上的區別的。
古詩有著嚴格的格律要求，不論是字數、句型、平仄，都有著嚴格的規定，而且大多都有相應的詞牌曲。
比較常用的詞牌有約百餘個，如《水調歌頭》《念奴嬌》《如夢令》等等。
讀的時候，也是有著自己獨特的發聲、停頓、斷句等要求。
所以，對古詩詞不能稱為“朗誦”而是“吟誦”。
而“自由詩”也就是現代詩，又叫“白話詩”。
與古詩所注重的那種“溫柔敦厚，哀而不怨”不同，
現代詩講究的就是直抒情懷，意象經營重於修辭運用，想說啥就說啥。
就比如某著名詩人的《雪天》：
我們一起，去尿尿。
你，尿了一條線。
我，尿了一個坑！
便是以“華美”的意境,“澎湃”的靈感而出名。
作者作為某協，以及某大學文學院的副教授，現當代文學專業的在讀博士，水平之高，可見一“般”。
其觀察之細微，可以說是一絲不苟。品味、觀察角度之獨特，更是獨樹一幟！
具體器官的作用與不同，通過直白的形象描寫，真可謂是前無古人後無來者，驚天地泣鬼神！
老話說的好：俗到極致便是雅！
作者將這種自己內心真實的情感，通過高雅的詩詞反映出來，也是當代“藝術”的魅力。
沒有豐富的閱曆和“具體的觀察”，怎麽可能寫出如此真實，和富含感情的詩作來？
反正於歌自問是做不到的，袁靜靜也做不到，所有課堂下的同學都做不到！
能寫出如此“名留青史”的千古佳作，實乃豬八戒吞保溫杯——水瓶到胃了！
我們可愛可敬的袁老師，可不知道這些亂七八糟的。
她現在，正平複著想踢人的心情……
再次看了眼黑板上的優美句子，未見全文的她，心底很是有些遺憾。
輕咬貝齒：“這就是你幸運星裏，那兩句詩的全首麽？總感覺好像沒寫完呢？”
“為什麽沒有題目？而且還有改動？”
於歌神情一滯，啥幸運星裏的詩詞？我有寫過嗎？
連忙打了一個哈哈，略一思索方才想起幸運星裏還真寫了。
但當時抄上去的是：“仿佛兮若輕雲之蔽月，飄飄兮若流風之迴雪。”
兩字之差，袁靜靜都注意到了？
額，這咋說？於歌能承認自己看花了眼，抄錯了了嗎？
不能夠啊！
誰知道這句古詩版本那麽多啊，這能怪他嗎？
隻好打著哈哈辯解：
“那個，上次那兩句，事後我覺得不是太完美，迴來後便冥思苦想了好久，才小小的做了一點改動。”
袁靜靜螓首微點，微笑著稱讚道：“無論哪個，寫的都非常好，這方麵老師不如你！”
於歌嘿嘿直笑，能被靜靜老師這樣的美女認同誇獎，絕對比撿了九塊九毛錢都高興。
袁靜靜稱讚完，又不確定的追問道：“你從一句話到完善到這麽多，是寫完了？”
於歌一時間不知道怎麽迴答才好。要說寫完了吧，還真沒有。
以後有機會，他肯定是要把整首的《洛神賦》搬到這個世界。
可要是睜著眼睛說瞎話，非說寫完了來搪塞佳人，於歌是打心底的不願意。
他也說不出個緣由，就是單純的不想對袁靜靜說謊。
隻好模棱兩可的敷衍：“那個，好像，大概，可能，是沒寫完？”
袁靜靜翻著白眼，表情頗為無奈。
你自己寫的東西，寫沒寫完自己不知道？你問誰呢？
“那你這個，怎麽連個名字都沒有？”
於歌：“啊？這個、那個，其實吧，好像，應該是……”
袁靜靜無語，抿著嘴。不耐煩的伸手打斷了還想編話的於歌：
“停！你也別這個那個的了。”
“什麽時候想好了名字，整首都寫完了，再給我看看！”
於歌此刻很想說，如果我這輩子寫不出來，你也等？
可罕見的聰明了一迴，忍了忍沒有貧嘴。
根據他幾十年的經驗，別跟漂亮的女人爭長短，更不要跟入了心的女人試圖講道理。
贏了如何？輸了又如何？
贏了，她生氣。贏了道理輸了感情！
輸了？嗬嗬！
如果輸了，你不但沒道理，她更生氣！
反正咋整，你都輸！女人先天立於不敗之地！
更何況，也不是每個女人在生氣的時候，都講道理的，對吧？
雖然袁靜靜應該會講道理，但，還是算求了吧。
別沒事給自己找事了！
講台下的眾人看著樂嗬，吃瓜正香。他們可是不敢插嘴的……
這時，就聽教室外，傳來一陣沉重了腳步聲。
還有音樂老師，那再熟悉不過的聲音：
“楊偉，你們幾個慢點抬。”
“累了就放下休息一下，這麽急幹嘛啊？也沒人追你們！”