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“台上一分鍾，台下十年功。這句話不假，每一個歌手都明白，一首歌得先打動自己才能感動觀眾。
但很少有人會像沙璞良前輩一樣，半夜輾轉難眠，還打電話問我這一句的吐氣方式怎麽樣才最感人。
所以，他演唱之前，我才會大言不慚的說，該是這位老前輩浴火重生的時刻了。讓我們將最熱烈的掌聲送給沙璞良，感謝他為我們帶來如此精彩的演繹。”
“下麵這首歌。
有點意思……也是講一種花，也是描述花謝，也是古風。很巧的是，這位歌手也是和沙璞良前輩一個年齡段的老歌手。那兩人的演繹到底誰技高一籌呢？”
“我們拭目以待！”
掌聲雷動！
經曆了第一首歌的洗禮，觀眾們再也不敢三心二意了，一開始還有人偷偷摸摸玩手機，現在，他們全部挺直腰板坐著，享受即將到來的音樂盛典。
不說別的，就為任謙方才那一句‘台上一分鍾，台下十年功’就讓他們心裏慚愧不已。
如果歌手如此努力卻還不給予應有的尊重，那真是沒教養了。
所以他們拿出自己最熱烈的掌聲，最好的精神麵貌來傾聽接下來這位歌手的表演。
全場燈光熄滅，不僅歌手心裏忐忑得緊，就連觀眾們的心髒，都突突跳到了喉嚨。
為什麽不能直接跳過這個階段?等得真是叫人著急啊。
聚光燈，一步……兩步……三步……四步……五步。孫牧楠終於站到了舞台中央，拿緊話筒，先向樂隊老師，向觀眾，向任謙敬禮。然後才示意燈光熄滅，配樂進入倒計時。
“快一點啊！快一點啊！”
場下很多觀眾半站起來，捏緊拳頭，心中暗暗催促，他們著急等待歌手開口呢！
咚咚……咚咚……咚咚……
三聲心跳過去，配樂終於如願以償的響起，觀眾們瞬間虛脫。
小提琴的聲音在這首歌中近乎被‘本土化’，那音質，那感情渲染的方式，都與中國本土樂器如出一轍。來自大自然最質樸的材料，勾拉出最接近心跳的哀傷。
觀眾們的情緒像鹹魚一樣被擺弄。
一會兒大鬆一口氣，一會兒心髒又跳到嗓子眼。大春天的，竟然汗流浹背！
前奏依然在繼續。
任謙則是靜靜看著舞台中央，這首歌是周傑倫廣為傳唱的一首名曲。
作曲周傑倫，作詞方文山。兩人可謂是天作之合，周傑倫的曲迷離，方文山的詞典雅；周傑倫的曲如鏡花水月，方文山的詞似花間穠詩……
現在他將這首歌交給孫牧楠，是因為他的嗓音可以駕馭這首歌，而且，肯定會有獨特的個人風格在裏麵。
任謙本人也非常喜歡這首歌，等待會節目錄製完畢，他也許會錄一錄這首歌。
四十秒，孫牧楠終於開口。
‘你的淚光柔弱中帶傷，
慘白的月彎彎，勾住過往。
夜太漫長，凝結成了霜……
是誰在閣樓上冰冷地絕望?’
一開口便是未央池了裏，盛唐明皇死了楊貴妃的綿綿恨意。
深秋，深宮，深院，鎖伊人。
一切肅清冷瑟，一切孤單寂寞，都在那一抹倏然便逝去的迴眸中。那眸光裏，倒映著滿苑的秋水，像最晶瑩的淚珠。
泫然欲泣，或一直以淚洗麵。
不知不覺間，霜都落了呢……
太悲戚！
剛才，一首暗香還能讓人喘息兩三口氣，此刻這首古風歌曲，無論是背後的古箏琵琶，都令人窒息。
更何況還有孫牧楠的火上加油！
觀眾們心中淤積了一股情緒，以前聽唱片在網絡上的歌曲，從來沒有這般動情，沒想到在現場，真是又急又癢，痛並快樂著……
當然，觀眾們憋屈，代表歌手很成功。
‘雨輕輕彈，朱紅色的窗……
我一生在紙上被風吹亂。
夢在遠方化成一縷香，
隨風飄散你的模樣……’
雨打芭蕉深閉門，秋風秋雨愁煞人，詞寫得好，就在於將中國人能夠輕易聯想到的意響組合在一起。
秋雨，朱窗，僅僅是兩個字就能勾勒出一篇哀傷而怨懟的散文詩。
何況是寫進歌中?
孫牧楠唱到此處，觀眾們皆哽咽。
‘菊花殘，滿地傷……
你的笑容已泛黃……
花落人斷腸我心事靜靜淌……
北風亂，夜未央……
你的影子剪不斷！
徒留我孤單在湖麵成雙……’
菊花滿地，這一句雖然有些為了押韻強行遣詞造句的嫌疑，但沒關係。中國文化博大精深。
任謙也沒想到，這首《菊花台》一出，導致無數小學生們對‘傷’字趨之若鶩。
甚至有的‘古風詞作者’在一首簡單的歌曲裏，頻頻使用‘殤’。
滿篇都是殤，令人菊花一緊。
看觀眾們的表情就能知道：高……潮的部分很精彩。
‘你的笑容已泛黃’，僅此一句，就營造出了十足的畫麵感。
是誰妄圖將這滿城盡是黃金甲的畫麵捕捉入畫。
想讓伊人永不逝，想讓繁華亙古不凋零?
卻不想，縱然是入了畫，那畫布也有泛黃失真的一天……
北風動蕩，花落人亡兩不知。
在深閣高樓裏單相思，是一個人的兵荒馬亂……
忍不住了，實在是忍不住了，觀眾席間，很多男人仰起腦袋。
沒想到，這首歌雖然旋律簡單，甚至是一個旋律來迴循環。但正是這一遍遍的循環，加上摧人腸斷的歌詞，震得人淚腺破碎。
煎熬啊，煎熬！
快點結束吧！雖然歌很好聽，但我們一個大男人哭成這個樣子像什麽？！
任謙掃了掃台下，他看穿了觀眾們的小心思。這就是現場，遠不是在家裏聽簡陋的流水線產cd可以感受到的情緒。
在現場，歌手的一絲情緒變化，都會被無限放大。然後像病毒一樣衝破你的情感防線，像切開的洋蔥一樣，刺激你的淚腺。
“唿……”
台下清清楚楚傳出一聲整齊的鬆氣。
這首歌終於是結束了。
“謝謝樂隊老師，謝謝任謙，謝謝五百位聽眾，這首歌唱得我都哽咽了。”
孫牧楠揮了揮手，從旁側離去。他有幸在王府井歌劇院開過一場演唱會，那邊的人數是我是歌手演播廳的幾十倍。
但站在舞台上的感覺，卻是一個天上，一個地下。
在王府井歌劇院，歌手上台就僅僅是演唱賺錢。然而在我是歌手的舞台，你會緊張，你會拚盡一切力氣追求自己的極限！
他開始敬畏任謙這個年輕人了，據說我是歌手這個金點子就是他一手策劃。
而沙璞良唱的《暗香》，他演唱的《菊花台》更是他一人作曲作詞。後麵幾位歌手的歌，都是任謙一首包辦——看過排練的他覺得那些質量高得簡直令人發指！
難怪許之謙和胡岩彬那天說，就參加第一場節目都算賺了，因為任謙一首歌，千金難求！
此般質量，沒有一兩百萬，誰買得起?
這可是能讓歌手立足的代表作啊！
“不能被淘汰，絕對不能被淘汰！”
這是發自孫牧楠心髒深處的呐喊，這次的排練還沒竭盡全力，下次一定要拚命，拿到第一名！
“台上一分鍾，台下十年功。這句話不假，每一個歌手都明白，一首歌得先打動自己才能感動觀眾。
但很少有人會像沙璞良前輩一樣，半夜輾轉難眠，還打電話問我這一句的吐氣方式怎麽樣才最感人。
所以，他演唱之前，我才會大言不慚的說，該是這位老前輩浴火重生的時刻了。讓我們將最熱烈的掌聲送給沙璞良，感謝他為我們帶來如此精彩的演繹。”
“下麵這首歌。
有點意思……也是講一種花，也是描述花謝，也是古風。很巧的是，這位歌手也是和沙璞良前輩一個年齡段的老歌手。那兩人的演繹到底誰技高一籌呢？”
“我們拭目以待！”
掌聲雷動！
經曆了第一首歌的洗禮，觀眾們再也不敢三心二意了，一開始還有人偷偷摸摸玩手機，現在，他們全部挺直腰板坐著，享受即將到來的音樂盛典。
不說別的，就為任謙方才那一句‘台上一分鍾，台下十年功’就讓他們心裏慚愧不已。
如果歌手如此努力卻還不給予應有的尊重，那真是沒教養了。
所以他們拿出自己最熱烈的掌聲，最好的精神麵貌來傾聽接下來這位歌手的表演。
全場燈光熄滅，不僅歌手心裏忐忑得緊，就連觀眾們的心髒，都突突跳到了喉嚨。
為什麽不能直接跳過這個階段?等得真是叫人著急啊。
聚光燈，一步……兩步……三步……四步……五步。孫牧楠終於站到了舞台中央，拿緊話筒，先向樂隊老師，向觀眾，向任謙敬禮。然後才示意燈光熄滅，配樂進入倒計時。
“快一點啊！快一點啊！”
場下很多觀眾半站起來，捏緊拳頭，心中暗暗催促，他們著急等待歌手開口呢！
咚咚……咚咚……咚咚……
三聲心跳過去，配樂終於如願以償的響起，觀眾們瞬間虛脫。
小提琴的聲音在這首歌中近乎被‘本土化’，那音質，那感情渲染的方式，都與中國本土樂器如出一轍。來自大自然最質樸的材料，勾拉出最接近心跳的哀傷。
觀眾們的情緒像鹹魚一樣被擺弄。
一會兒大鬆一口氣，一會兒心髒又跳到嗓子眼。大春天的，竟然汗流浹背！
前奏依然在繼續。
任謙則是靜靜看著舞台中央，這首歌是周傑倫廣為傳唱的一首名曲。
作曲周傑倫，作詞方文山。兩人可謂是天作之合，周傑倫的曲迷離，方文山的詞典雅；周傑倫的曲如鏡花水月，方文山的詞似花間穠詩……
現在他將這首歌交給孫牧楠，是因為他的嗓音可以駕馭這首歌，而且，肯定會有獨特的個人風格在裏麵。
任謙本人也非常喜歡這首歌，等待會節目錄製完畢，他也許會錄一錄這首歌。
四十秒，孫牧楠終於開口。
‘你的淚光柔弱中帶傷，
慘白的月彎彎，勾住過往。
夜太漫長，凝結成了霜……
是誰在閣樓上冰冷地絕望?’
一開口便是未央池了裏，盛唐明皇死了楊貴妃的綿綿恨意。
深秋，深宮，深院，鎖伊人。
一切肅清冷瑟，一切孤單寂寞，都在那一抹倏然便逝去的迴眸中。那眸光裏，倒映著滿苑的秋水，像最晶瑩的淚珠。
泫然欲泣，或一直以淚洗麵。
不知不覺間，霜都落了呢……
太悲戚！
剛才，一首暗香還能讓人喘息兩三口氣，此刻這首古風歌曲，無論是背後的古箏琵琶，都令人窒息。
更何況還有孫牧楠的火上加油！
觀眾們心中淤積了一股情緒，以前聽唱片在網絡上的歌曲，從來沒有這般動情，沒想到在現場，真是又急又癢，痛並快樂著……
當然，觀眾們憋屈，代表歌手很成功。
‘雨輕輕彈，朱紅色的窗……
我一生在紙上被風吹亂。
夢在遠方化成一縷香，
隨風飄散你的模樣……’
雨打芭蕉深閉門，秋風秋雨愁煞人，詞寫得好，就在於將中國人能夠輕易聯想到的意響組合在一起。
秋雨，朱窗，僅僅是兩個字就能勾勒出一篇哀傷而怨懟的散文詩。
何況是寫進歌中?
孫牧楠唱到此處，觀眾們皆哽咽。
‘菊花殘，滿地傷……
你的笑容已泛黃……
花落人斷腸我心事靜靜淌……
北風亂，夜未央……
你的影子剪不斷！
徒留我孤單在湖麵成雙……’
菊花滿地，這一句雖然有些為了押韻強行遣詞造句的嫌疑，但沒關係。中國文化博大精深。
任謙也沒想到，這首《菊花台》一出，導致無數小學生們對‘傷’字趨之若鶩。
甚至有的‘古風詞作者’在一首簡單的歌曲裏，頻頻使用‘殤’。
滿篇都是殤，令人菊花一緊。
看觀眾們的表情就能知道：高……潮的部分很精彩。
‘你的笑容已泛黃’，僅此一句，就營造出了十足的畫麵感。
是誰妄圖將這滿城盡是黃金甲的畫麵捕捉入畫。
想讓伊人永不逝，想讓繁華亙古不凋零?
卻不想，縱然是入了畫，那畫布也有泛黃失真的一天……
北風動蕩，花落人亡兩不知。
在深閣高樓裏單相思，是一個人的兵荒馬亂……
忍不住了，實在是忍不住了，觀眾席間，很多男人仰起腦袋。
沒想到，這首歌雖然旋律簡單，甚至是一個旋律來迴循環。但正是這一遍遍的循環，加上摧人腸斷的歌詞，震得人淚腺破碎。
煎熬啊，煎熬！
快點結束吧！雖然歌很好聽，但我們一個大男人哭成這個樣子像什麽？！
任謙掃了掃台下，他看穿了觀眾們的小心思。這就是現場，遠不是在家裏聽簡陋的流水線產cd可以感受到的情緒。
在現場，歌手的一絲情緒變化，都會被無限放大。然後像病毒一樣衝破你的情感防線，像切開的洋蔥一樣，刺激你的淚腺。
“唿……”
台下清清楚楚傳出一聲整齊的鬆氣。
這首歌終於是結束了。
“謝謝樂隊老師，謝謝任謙，謝謝五百位聽眾，這首歌唱得我都哽咽了。”
孫牧楠揮了揮手，從旁側離去。他有幸在王府井歌劇院開過一場演唱會，那邊的人數是我是歌手演播廳的幾十倍。
但站在舞台上的感覺，卻是一個天上，一個地下。
在王府井歌劇院，歌手上台就僅僅是演唱賺錢。然而在我是歌手的舞台，你會緊張，你會拚盡一切力氣追求自己的極限！
他開始敬畏任謙這個年輕人了，據說我是歌手這個金點子就是他一手策劃。
而沙璞良唱的《暗香》，他演唱的《菊花台》更是他一人作曲作詞。後麵幾位歌手的歌，都是任謙一首包辦——看過排練的他覺得那些質量高得簡直令人發指！
難怪許之謙和胡岩彬那天說，就參加第一場節目都算賺了，因為任謙一首歌，千金難求！
此般質量，沒有一兩百萬，誰買得起?
這可是能讓歌手立足的代表作啊！
“不能被淘汰，絕對不能被淘汰！”
這是發自孫牧楠心髒深處的呐喊，這次的排練還沒竭盡全力，下次一定要拚命，拿到第一名！