第164章 22 羅丹的堅守
青少年挫折教育故事全集 作者：柳絮恆 李潔 投票推薦 加入書簽 留言反饋
第七章22 羅丹的堅守
最大的希望產生於最大的悲慘境遇中。
——羅素
奧古斯特？羅丹，19世紀法國偉大的雕塑家，西方近代雕塑史上繼往開來的一代大師，他的雕塑作品《思想者》是現代世界最著名的塑像。
羅丹出生於巴黎拉丁區的一個公務員家庭。父親一直希望羅丹能掌握一門手藝，過殷實的生活。但是羅丹從小醉心於美術，為此，父親曾撕毀羅丹的畫，將他的鉛筆投入火爐。羅丹的功課都很差，上課時也在畫畫，老師曾用戒尺狠狠打他的手，使他有一個星期不能握筆。在姐姐的資助下，羅丹上了一所工藝美校，在此期間，他學習了繪畫和雕塑的一些基本知識，並立下誌向要當一名雕塑家，並把雕塑作為自己的使命。
羅丹去報考著名的巴黎美專，可能是由於他的作品太不合主考者的品位，一連三次都沒有被錄取。羅丹遭到如此挫折，決心再也不投考官方的藝術學校了。不久，一直資助他的姐姐病逝，羅丹心灰意懶，決心進修道院去贖罪。後來，在修道院長的鼓勵下，羅丹重新樹立起從事藝術的誌願，於半年後離開了修道院。
在羅丹幾乎喪失信心的時候，他在工藝美校時的老師勒考克一直鼓勵著他。同時他遇到了他的模特兒兼伴侶羅絲，開始了他的創作生涯。
羅丹創作的頭像《塌鼻人》遭到了學院派的輕視，但羅丹仍是夜以繼日地工作著。他曾在比利時和雕塑家範？拉斯堡合作，稍稍有了一點積蓄。利用這點錢，羅丹訪問了意大利的佛羅倫薩、羅馬等地，研究了那裏保存的各個時期的藝術大師的作品。這次遊曆使羅丹獲得極大的收獲，迴布魯塞爾後就創作出了精心構製的作品《青銅時代》。
由於雕像過於逼真，羅丹竟被指控從屍身上模印。羅丹百般申辯，經過官方長時間的調查，才證明這確係羅丹的藝術創作，一場風波就此平息，而羅丹的名聲也由此傳開了。
從比利時迴到法國，羅丹的創作已部分地受到了上流社會的承認。1880年，他接受政府的委托，為籌建實用美術博物館設計大門。羅丹以意大利詩人但丁《神曲》中的《地獄篇》為題材，構思了規模宏大的《地獄大門》。這件作品整個創作前後費時達20年，最後也沒有正式完成，但部分構思卻在別的作品中有了體現。
1891年，羅丹受法國文學協會之托製作的巴爾紮克紀念像再一次遭到非議，一些人認為作品太粗陋、草率，像一個裹著麻袋片的醉漢。文學協會在輿論嘩然之下，拒絕接受這個紀念像。
但是在1900年巴黎三國博覽會上，一個專設的展廳陳列了羅丹的171件作品，成為藝術界的盛舉。成千上萬的人湧來看《地獄之門》、《巴爾紮克》、《雨果》，來自世界各國的藝術家和社會名流紛紛向羅丹表示祝賀和敬意。羅丹在法國之外的世界獲得了極大的聲譽，各國博物館爭相購買他的作品，以至能得到羅丹的作品成為一時的時髦事。羅丹終於獲得了成功。
1904年，羅丹被設在倫敦的國際美術家協會聘為會長，羅丹的榮譽達到了一生的頂點。
光榮的羅丹並未就此止步，他唯一的生命便是雕塑。羅丹開始雕塑比真人還大一倍的《思想者》。羅丹親身感受到脫離了動物性之後的思想者承受的壓力，他通過塑像來表現這種拚搏的偉大。這是羅丹最後一部史詩性的作品，當塑像完成後，他也筋疲力盡了。
因為有了夢想的召喚，希望的指引，前方的路縱然有再多荊棘也毫無懼色。堅守夢想的人是偉大的理想主義者，正因為有了他們的存在，社會才顯得有高超的品味與紛繁複雜的美麗。
最大的希望產生於最大的悲慘境遇中。
——羅素
奧古斯特？羅丹，19世紀法國偉大的雕塑家，西方近代雕塑史上繼往開來的一代大師，他的雕塑作品《思想者》是現代世界最著名的塑像。
羅丹出生於巴黎拉丁區的一個公務員家庭。父親一直希望羅丹能掌握一門手藝，過殷實的生活。但是羅丹從小醉心於美術，為此，父親曾撕毀羅丹的畫，將他的鉛筆投入火爐。羅丹的功課都很差，上課時也在畫畫，老師曾用戒尺狠狠打他的手，使他有一個星期不能握筆。在姐姐的資助下，羅丹上了一所工藝美校，在此期間，他學習了繪畫和雕塑的一些基本知識，並立下誌向要當一名雕塑家，並把雕塑作為自己的使命。
羅丹去報考著名的巴黎美專，可能是由於他的作品太不合主考者的品位，一連三次都沒有被錄取。羅丹遭到如此挫折，決心再也不投考官方的藝術學校了。不久，一直資助他的姐姐病逝，羅丹心灰意懶，決心進修道院去贖罪。後來，在修道院長的鼓勵下，羅丹重新樹立起從事藝術的誌願，於半年後離開了修道院。
在羅丹幾乎喪失信心的時候，他在工藝美校時的老師勒考克一直鼓勵著他。同時他遇到了他的模特兒兼伴侶羅絲，開始了他的創作生涯。
羅丹創作的頭像《塌鼻人》遭到了學院派的輕視，但羅丹仍是夜以繼日地工作著。他曾在比利時和雕塑家範？拉斯堡合作，稍稍有了一點積蓄。利用這點錢，羅丹訪問了意大利的佛羅倫薩、羅馬等地，研究了那裏保存的各個時期的藝術大師的作品。這次遊曆使羅丹獲得極大的收獲，迴布魯塞爾後就創作出了精心構製的作品《青銅時代》。
由於雕像過於逼真，羅丹竟被指控從屍身上模印。羅丹百般申辯，經過官方長時間的調查，才證明這確係羅丹的藝術創作，一場風波就此平息，而羅丹的名聲也由此傳開了。
從比利時迴到法國，羅丹的創作已部分地受到了上流社會的承認。1880年，他接受政府的委托，為籌建實用美術博物館設計大門。羅丹以意大利詩人但丁《神曲》中的《地獄篇》為題材，構思了規模宏大的《地獄大門》。這件作品整個創作前後費時達20年，最後也沒有正式完成，但部分構思卻在別的作品中有了體現。
1891年，羅丹受法國文學協會之托製作的巴爾紮克紀念像再一次遭到非議，一些人認為作品太粗陋、草率，像一個裹著麻袋片的醉漢。文學協會在輿論嘩然之下，拒絕接受這個紀念像。
但是在1900年巴黎三國博覽會上，一個專設的展廳陳列了羅丹的171件作品，成為藝術界的盛舉。成千上萬的人湧來看《地獄之門》、《巴爾紮克》、《雨果》，來自世界各國的藝術家和社會名流紛紛向羅丹表示祝賀和敬意。羅丹在法國之外的世界獲得了極大的聲譽，各國博物館爭相購買他的作品，以至能得到羅丹的作品成為一時的時髦事。羅丹終於獲得了成功。
1904年，羅丹被設在倫敦的國際美術家協會聘為會長，羅丹的榮譽達到了一生的頂點。
光榮的羅丹並未就此止步，他唯一的生命便是雕塑。羅丹開始雕塑比真人還大一倍的《思想者》。羅丹親身感受到脫離了動物性之後的思想者承受的壓力，他通過塑像來表現這種拚搏的偉大。這是羅丹最後一部史詩性的作品，當塑像完成後，他也筋疲力盡了。
因為有了夢想的召喚，希望的指引，前方的路縱然有再多荊棘也毫無懼色。堅守夢想的人是偉大的理想主義者，正因為有了他們的存在，社會才顯得有高超的品味與紛繁複雜的美麗。