“聞聞，可有雅興，作一副山水畫如何？”燕昭溫和的提議道！
“燕昭哥哥，這是要考我？”
“算是吧！”
淳雅點頭“嗯！好啊！”
她也很好奇，這段時間從燕昭那裏學到了許多，不知自己的畫進步了多少？
淳雅淡定自若，舉手投足之間似乎帶上了一層自信！
燕昭看著眼前淳雅清麗精致的麵容，在她自信坦然的神色下變得更加光彩耀人，心裏也多了那麽一絲絲的驕傲，有些期待，淳雅會繪出一副怎樣的畫作來！
淳雅走到書桌前，桌上筆墨、顏料都準備齊全，磨好了墨，顏料也已調配好，旁邊還擺著好多張畫紙，淳雅一笑，目露了然，看來燕昭早就在等著考自己了。
思緒一閃而過，淳雅開始將注意力放迴到畫紙上。
既然燕昭作了一組四幅青綠山水《日出東方》圖，那麽她也選青綠山水！
不過淳雅的工筆比不得燕昭，所以避開了式筆青綠，而是選擇了小青綠意筆山水，小青綠是在水墨淡彩的基礎上薄罩青綠色彩，正好適合她將要繪畫的景色，著色她選擇用潑彩，青綠潑彩是近現代才出現的，相比之下，青綠潑彩更加熱烈酣暢。
女子相比男性對色彩更加敏感，淳雅揚長避短，選擇的都是她所擅長的，不與燕昭正麵對抗，那是雞蛋碰石頭，燕昭的大青綠式筆山水《日出東方》組圖珠玉在前，淳雅傻了才會再選擇大青綠。
山水畫從畫法上，還有著一切本質區別。
勾勒設色，金碧輝煌，富裝飾風，故稱青綠山水或金碧山水！
而純粹水墨則為水墨山水或墨筆山水！
水墨為主、略施淡赭淡青稱淺降山水或淡著色山水！
幾無水墨純以彩色繪描者為沒骨山水。
淳雅看了燕昭的畫，也迸發了靈感，沉下心便專注在畫紙上！提筆而畫，全身心的投入。山水畫在作畫時講究的就是形神交融、天我合一的意境，她必須讓自己腦海裏的印象徹底的浮躍在畫紙之上。
一點一點的畫著，淳雅幾乎沉入忘我的境界，連身旁的燕昭都全然忘記。而燕昭看著，目光中流露出一絲讚賞，滿意的微微頷首。
淳雅在書畫上果然天賦驚人，基礎也打的很牢固，隻需稍加提點鞏固，就能有如此大的進步，靈性通透，極有領悟力。
而且淳雅又是個較真的倔脾氣，做什麽都要求自己做到最好，無需別人監督，她自己就自覺的刻苦鑽研，毅力驚人，忍受得了枯燥，吃得了苦，一個既有天資天賦又肯努力的好學生，誰又能不喜歡呢？
這一刻，燕昭看到了希望，希望淳雅在作劃上的專注能夠持續下去。因為畫者的靈魂才是畫畫的靈魂。隻有畫者將自己的心情、情緒，完全的放入畫中，這樣的畫才能夠打動人心，才能夠讓畫者永遠能夠畫出打動人心的畫作。
心畫的進化，便由此二來。
淳雅的畫作漸漸成型，露出全貌，竟然繪畫的是靈山雪景，淳雅不僅運用了小青綠繪畫技法，還融入了西畫的技巧，使得整幅畫作看起來更加立體，讓畫中景色變得更加真實，仿佛靈山雪景就真實的躍然眼前一般！
收尾的時候，淳雅落筆顯得更加小心，就怕一筆錯，整幅畫作盡毀，那她忙活這半天，可不就白忙活了。不知道過了多久，當最後一筆落下，淳雅收筆，完成畫作，看了看畫，眼底掠過一絲滿意，這才將手中的筆擱下，動動快要僵了的脖子，伸了伸懶腰，全神貫注作畫時不覺得，這會兒脖子與腰還有手臂的酸痛傳來，才感覺有些累。
不過一切辛苦都是值得的，她非常滿意今日所作之畫，無論是筆法還是畫技比之之前可要成熟多了，進步非常明顯。
“燕昭哥哥，怎麽樣，能過關嗎？”
淳雅像個學生一樣，緊張的靜待燕昭老師的點評！
燕昭親眼看著淳雅的畫作繪畫全過程，淳雅筆法畫技上的長進是顯而易見的，而最後的成品也讓燕昭極為滿意。
“聞聞的著色，比燕昭哥哥所作更好！所繪景物，也更加立體形象！”燕昭誇獎道。
得到誇獎，淳雅非常開心，雖然她心裏很清楚，自己這幅畫還有許多不足之處，根本無法與燕昭所作的《日出東方》組圖相比。
“謝謝燕昭哥哥誇獎！不過我這都是投機取巧，在這幅畫中，我融入了一些西畫的技法，添加了光影效果，所以才使得景物更加立體形象。”淳雅誠實的道。
不過燕昭卻沒斥責淳雅，時代在進步，東西方文化碰撞交融，反而更能促進國畫的進步和發展！固守不前，隻會更加落後過時！
“聞聞很聰明，竟能懂得借鑒融入西方繪畫的長處，這很好！”
“燕昭哥哥，你可是對西畫有點感興趣呢？”淳雅一臉興味的問道。
燕昭頷首“嗯！”
“其實呢、、、、、、相比咱們華夏的國畫，西畫更加寫實，寫實油畫，甚至能達到百分百還原實物，就跟照片一樣真實。不過我還是更喜歡國畫，詩情畫意，意境深遠。不過西畫還是有許多借鑒的地方，比如西畫素描的光影效果，以及西畫結構，更講究比例，就是所謂的黃金比例。”
“黃金比例？”
燕昭還是第一次聽到這個概率，興味更加濃了！
淳雅看著燕昭一臉求知若渴的模樣，暗喜不已，沒想到還有她這個小女子，教導燕昭這位書畫大家的一天！
“之前都是燕昭哥哥教我國畫，這次就換我來給燕昭哥哥講講西畫吧！”
淳雅擺出一副一本正經的認真樣子，似模似樣的做起老師給燕昭上課。
“所謂黃金比例，就是畫作的布局比例，通俗一點解釋、、、、、、就是將線段分為兩個部分，其中一部分跟全部長度對比的話，會跟另一部分與這部分對比得出來的數是一樣的，這樣會讓整幅圖更具美感，其實，咱們華夏國畫，許多丹青大師的畫作，甚至就連你燕昭哥哥，在作畫時也都不知不覺之中已經運用上了。”
“燕昭哥哥，這是要考我？”
“算是吧！”
淳雅點頭“嗯！好啊！”
她也很好奇，這段時間從燕昭那裏學到了許多，不知自己的畫進步了多少？
淳雅淡定自若，舉手投足之間似乎帶上了一層自信！
燕昭看著眼前淳雅清麗精致的麵容，在她自信坦然的神色下變得更加光彩耀人，心裏也多了那麽一絲絲的驕傲，有些期待，淳雅會繪出一副怎樣的畫作來！
淳雅走到書桌前，桌上筆墨、顏料都準備齊全，磨好了墨，顏料也已調配好，旁邊還擺著好多張畫紙，淳雅一笑，目露了然，看來燕昭早就在等著考自己了。
思緒一閃而過，淳雅開始將注意力放迴到畫紙上。
既然燕昭作了一組四幅青綠山水《日出東方》圖，那麽她也選青綠山水！
不過淳雅的工筆比不得燕昭，所以避開了式筆青綠，而是選擇了小青綠意筆山水，小青綠是在水墨淡彩的基礎上薄罩青綠色彩，正好適合她將要繪畫的景色，著色她選擇用潑彩，青綠潑彩是近現代才出現的，相比之下，青綠潑彩更加熱烈酣暢。
女子相比男性對色彩更加敏感，淳雅揚長避短，選擇的都是她所擅長的，不與燕昭正麵對抗，那是雞蛋碰石頭，燕昭的大青綠式筆山水《日出東方》組圖珠玉在前，淳雅傻了才會再選擇大青綠。
山水畫從畫法上，還有著一切本質區別。
勾勒設色，金碧輝煌，富裝飾風，故稱青綠山水或金碧山水！
而純粹水墨則為水墨山水或墨筆山水！
水墨為主、略施淡赭淡青稱淺降山水或淡著色山水！
幾無水墨純以彩色繪描者為沒骨山水。
淳雅看了燕昭的畫，也迸發了靈感，沉下心便專注在畫紙上！提筆而畫，全身心的投入。山水畫在作畫時講究的就是形神交融、天我合一的意境，她必須讓自己腦海裏的印象徹底的浮躍在畫紙之上。
一點一點的畫著，淳雅幾乎沉入忘我的境界，連身旁的燕昭都全然忘記。而燕昭看著，目光中流露出一絲讚賞，滿意的微微頷首。
淳雅在書畫上果然天賦驚人，基礎也打的很牢固，隻需稍加提點鞏固，就能有如此大的進步，靈性通透，極有領悟力。
而且淳雅又是個較真的倔脾氣，做什麽都要求自己做到最好，無需別人監督，她自己就自覺的刻苦鑽研，毅力驚人，忍受得了枯燥，吃得了苦，一個既有天資天賦又肯努力的好學生，誰又能不喜歡呢？
這一刻，燕昭看到了希望，希望淳雅在作劃上的專注能夠持續下去。因為畫者的靈魂才是畫畫的靈魂。隻有畫者將自己的心情、情緒，完全的放入畫中，這樣的畫才能夠打動人心，才能夠讓畫者永遠能夠畫出打動人心的畫作。
心畫的進化，便由此二來。
淳雅的畫作漸漸成型，露出全貌，竟然繪畫的是靈山雪景，淳雅不僅運用了小青綠繪畫技法，還融入了西畫的技巧，使得整幅畫作看起來更加立體，讓畫中景色變得更加真實，仿佛靈山雪景就真實的躍然眼前一般！
收尾的時候，淳雅落筆顯得更加小心，就怕一筆錯，整幅畫作盡毀，那她忙活這半天，可不就白忙活了。不知道過了多久，當最後一筆落下，淳雅收筆，完成畫作，看了看畫，眼底掠過一絲滿意，這才將手中的筆擱下，動動快要僵了的脖子，伸了伸懶腰，全神貫注作畫時不覺得，這會兒脖子與腰還有手臂的酸痛傳來，才感覺有些累。
不過一切辛苦都是值得的，她非常滿意今日所作之畫，無論是筆法還是畫技比之之前可要成熟多了，進步非常明顯。
“燕昭哥哥，怎麽樣，能過關嗎？”
淳雅像個學生一樣，緊張的靜待燕昭老師的點評！
燕昭親眼看著淳雅的畫作繪畫全過程，淳雅筆法畫技上的長進是顯而易見的，而最後的成品也讓燕昭極為滿意。
“聞聞的著色，比燕昭哥哥所作更好！所繪景物，也更加立體形象！”燕昭誇獎道。
得到誇獎，淳雅非常開心，雖然她心裏很清楚，自己這幅畫還有許多不足之處，根本無法與燕昭所作的《日出東方》組圖相比。
“謝謝燕昭哥哥誇獎！不過我這都是投機取巧，在這幅畫中，我融入了一些西畫的技法，添加了光影效果，所以才使得景物更加立體形象。”淳雅誠實的道。
不過燕昭卻沒斥責淳雅，時代在進步，東西方文化碰撞交融，反而更能促進國畫的進步和發展！固守不前，隻會更加落後過時！
“聞聞很聰明，竟能懂得借鑒融入西方繪畫的長處，這很好！”
“燕昭哥哥，你可是對西畫有點感興趣呢？”淳雅一臉興味的問道。
燕昭頷首“嗯！”
“其實呢、、、、、、相比咱們華夏的國畫，西畫更加寫實，寫實油畫，甚至能達到百分百還原實物，就跟照片一樣真實。不過我還是更喜歡國畫，詩情畫意，意境深遠。不過西畫還是有許多借鑒的地方，比如西畫素描的光影效果，以及西畫結構，更講究比例，就是所謂的黃金比例。”
“黃金比例？”
燕昭還是第一次聽到這個概率，興味更加濃了！
淳雅看著燕昭一臉求知若渴的模樣，暗喜不已，沒想到還有她這個小女子，教導燕昭這位書畫大家的一天！
“之前都是燕昭哥哥教我國畫，這次就換我來給燕昭哥哥講講西畫吧！”
淳雅擺出一副一本正經的認真樣子，似模似樣的做起老師給燕昭上課。
“所謂黃金比例，就是畫作的布局比例，通俗一點解釋、、、、、、就是將線段分為兩個部分，其中一部分跟全部長度對比的話，會跟另一部分與這部分對比得出來的數是一樣的，這樣會讓整幅圖更具美感，其實，咱們華夏國畫，許多丹青大師的畫作，甚至就連你燕昭哥哥，在作畫時也都不知不覺之中已經運用上了。”