第一一一章 喜洋洋
南宋：開局贏秦檜百兩金 作者：雞太保 投票推薦 加入書簽 留言反饋
後世你不管什麽時候走進一家咖啡館或者是小酒吧，它都會放點音樂，讓客人坐的久一些，坐的久自然消費就越多。
而現在皇妃樂隊在台上，卻隻有一些零散的樂器奏出一些試驗音，聽起來更像噪聲。
李寺走了過去，對所有樂手說了一句話，“所有人，我們一起來合奏一曲小調，人不齊沒關係，沒來的樂手就讓他的樂器空著。”
林森問道：“少爺，你讓我們演奏哪個小調啊？”
“來一首喜洋洋，聽我指揮！”
台下的散客們見台上的樂隊好像要開始演奏的樣子，開始議論起來：“誒，太陽打西邊出來了，這才下午，春來戲班就準備演出了？”
“不對啊，看他們的陣勢，不像是要唱戲啊？”
眼尖的熟客發現，春來戲班並未留出演員的表演區域，反而是樂手們坐到了舞台上。
李寺沒有理會台下的議論，他兩手一抬，眉眼也跟著一抬，給樂隊發出了一個信號，樂手們立刻準備好了手裏的樂器，正襟危坐。
“快看快看，他們要演奏了。”
“怎麽連演戲的角兒都沒有，他們這是打算純粹奏樂嗎？”
李寺右手一揮，一陣靈動的音樂便飄散開來。
喜洋洋這首曲子是後世的作曲家創作於二十世紀五十年代。
全曲共分三段，是aba結構。
a的主題取材於山西民歌《賣膏藥》，樂曲在熱鬧的氣氛中開始，然後以兩個笛子聲部的重迭、頓音和加花的手法，輕快活潑，並增加了熱情洋溢的氣氛。
b的主題根據另一首山西民歌《碾糕麵》改編，作者保持了原曲舒展的特點，將上下兩句發展成起承轉合的四句；加上笛子、二胡與板胡以各種技巧潤飾旋律，木魚則以規整的節奏襯托曲調，喜悅的歌聲猶聞在耳。
喜洋洋一經創作，便成為了很多公開場合的迎賓曲，因為它的曲調太活潑歡快了，可以讓客人感到輕鬆，作為迎賓曲再合適不過。
現在喜洋洋提前來到了宋朝，今天提前來到通文苑的客人們有了耳福，他們被這首歡快的曲子吸引了所有的注意力。
“太好聽了，這是什麽神仙曲子啊……”
散客們跟著旋律搖頭晃腦，尤其是配上小二殷勤推銷的“禦湖春”，那感覺不知道多麽的逍遙。
沒錯，禦湖春已經在老李燒烤的所有分號提前供應了，畢竟是李寺自己最早釀造的佳釀，當然是提前供應自己的餐飲連鎖。
而這個酒也被李三祥布局到了通文苑。
喝點小酒，聽個小曲兒，這是非常搭配的一件樂事，但這美妙的享受，隻有在通文苑才能實現。
戴春來聽到喜洋洋在前台奏響，連忙走了出來，他剛剛還在後台檢查布置一些事物，不知道前麵發生了什麽。
這喜洋洋的曲子，說好了是今晚作為皇妃樂隊的開場音樂的，一下子抓住客人的眼球，怎麽現在還這麽早就被樂隊奏出來了？
雖說現在的客人還少，畢竟也還是泄露了皇妃樂隊的拿手好菜。
當他走到台前看到李寺，就明白了這是李寺的主意。
“少爺，你怎麽把喜洋洋給演奏啦，不是說好晚上開場用嗎？”
李寺微笑道：“沒關係的，現在就三三兩兩幾個客人，我們要感謝他們這麽早來支持我們的生意，讓他們提前享受一下美妙的音樂。”
台下有熟客認出了戴春來，大喊道：“戴班主，你們戲班這是搞什麽名堂啊，這麽好聽的曲子怎麽以前沒聽你們演奏過？”
“嗬嗬，客官，這首曲子是我們最新創作的，今天是第一次演奏。”
“這首曲子叫什麽名字啊？”
“喜洋洋。”
“好名字！來，戴班主，我敬你一杯！”
戴春來衝李寺看了一眼，征求李寺的意見。
“去吧，離晚上演出還早，喝一點沒事。”
有時候，和客人們搞好關係，也是演職人員的分內工作。
後世很多夜場，不管是台上的dj還是演員，都有下台和觀眾互動的，這樣能活躍現場的氣氛。
喜洋洋的音樂一起，皇妃樂隊的其他成員紛紛加快了打扮和收拾的節奏，紛紛從後台來到了前台。
當他們發現李寺已經站在了指揮的位置上，以為演出要提前了，但是看到稀稀拉拉的客人，又覺得這不是正式的演出。
李寺衝後來的樂手們道：“來，接下來我們排練一下豐收鑼鼓！”
原來隻是排練！
“豐收鑼鼓”是獨有的打擊樂曲種。發源於明光市潘村鎮紫陽南劉莊一帶，是流行於皖蘇兩省，明光、五河、盱眙、泗洪四縣的一種民間打擊樂的藝術形式。
明末清初，“豐收鑼鼓”的第一代傳承人程開學的父親在民間小戲班做鼓樂手，由於戰亂迴家務農，又逢荒災。他就帶上家人，手持鑼鼓沿途乞討渡日。
戰亂荒災過後，迴到故裏，開始整理鼓譜，並行成了起初的“豐收鑼鼓”。
“豐收鑼鼓”的樂手不限，少則八至十幾人，多則幾十人。
鼓樂器件有：鼓、鑼、鐃、鈸，其鼓譜獨特，表演的形式不拘一格，靈活多變。
李寺在傳統的豐收鑼鼓的基礎上，加了很多樂器，也稍微加了一點調調，讓整個樂曲更加的宛轉悠揚，激揚振奮。
他借鑒中國漢族民間吹打音樂的鼓點和旋法加以變化發展，推陳出新，充分發揮中國豐富多彩的打擊樂器的表現能力，既有民族風格，又具時代特點。
在李寺的指揮下，皇妃樂隊演奏出這曲豐收鑼鼓，再次讓現場的聽眾心神蕩漾，新進場的客人甚至停在了柱子旁邊忘記了邁步。
在雄壯嘹亮的引子後，音樂展現了一幅熱情歡欣、你追我趕的勞動場麵，旋律跳蕩，節奏明快，情緒熱烈；尤其是最後的鑼鼓段，以浙江吹打中音色豐富的十麵鑼為主奏樂器，情緒更為歡騰、高漲。
以吹管樂器富有號召性的音調開始，轉入弦樂組和笛子先後奏出的歌唱性旋律，表現了人們內心的喜悅，然後笛子與彈撥樂器以軟快節奏和跳躍旋律，抒發了人們在勞動時的歡快心情。
再現了第一部分的旋律後，笛子以明亮的音樂和散板旋律，展現出優美如畫的田園景色，雲鑼則以柔和的音色和琶音旋律，猶如陽光下的水庫粼波。
全曲的高潮部分，表現歡慶豐收的宏偉場麵，一開始用潮州大鑼鼓的打擊樂器，並借鑒其“火炮”點子加以發揮，氣勢磅礴，在變化再現了第一部分旋律後。
打擊樂隊又運用京劇鑼鼓中擅長表現緊張、急促、激烈場麵的“急急風”、“馬腿”和蘇南吹打中的“螺螄結頂”點子加以發展，構成了第三段的鑼鼓，樂曲在快速強烈的全奏中結束。
樂曲中段慢板部分，運用左手滑、按、吟、揉等技法，結合在傳統箏曲的韻律上，更具可聽性，為大眾所歡迎。
這首豐收鑼鼓，可以說是為林森量身打造的，因為他是整個樂隊的最強鼓手，也隻有他可以駕馭這麽豐富的節奏。
林森的瘋狂表現把台下僅有的幾個觀眾都看傻眼了，喝彩聲此起彼伏：“好樣的林森！”
兩首曲子奏罷，李寺離開了指揮的位置，走到了戴春來身邊，小聲對他說：“你把通文苑每天下午會有小型演出的消息發布出去。”
戴春來驚訝道：“少爺，勾欄瓦肆一般下午不演出的。”
“我知道啊，我就是想改變一下演出的節奏。”
而現在皇妃樂隊在台上，卻隻有一些零散的樂器奏出一些試驗音，聽起來更像噪聲。
李寺走了過去，對所有樂手說了一句話，“所有人，我們一起來合奏一曲小調，人不齊沒關係，沒來的樂手就讓他的樂器空著。”
林森問道：“少爺，你讓我們演奏哪個小調啊？”
“來一首喜洋洋，聽我指揮！”
台下的散客們見台上的樂隊好像要開始演奏的樣子，開始議論起來：“誒，太陽打西邊出來了，這才下午，春來戲班就準備演出了？”
“不對啊，看他們的陣勢，不像是要唱戲啊？”
眼尖的熟客發現，春來戲班並未留出演員的表演區域，反而是樂手們坐到了舞台上。
李寺沒有理會台下的議論，他兩手一抬，眉眼也跟著一抬，給樂隊發出了一個信號，樂手們立刻準備好了手裏的樂器，正襟危坐。
“快看快看，他們要演奏了。”
“怎麽連演戲的角兒都沒有，他們這是打算純粹奏樂嗎？”
李寺右手一揮，一陣靈動的音樂便飄散開來。
喜洋洋這首曲子是後世的作曲家創作於二十世紀五十年代。
全曲共分三段，是aba結構。
a的主題取材於山西民歌《賣膏藥》，樂曲在熱鬧的氣氛中開始，然後以兩個笛子聲部的重迭、頓音和加花的手法，輕快活潑，並增加了熱情洋溢的氣氛。
b的主題根據另一首山西民歌《碾糕麵》改編，作者保持了原曲舒展的特點，將上下兩句發展成起承轉合的四句；加上笛子、二胡與板胡以各種技巧潤飾旋律，木魚則以規整的節奏襯托曲調，喜悅的歌聲猶聞在耳。
喜洋洋一經創作，便成為了很多公開場合的迎賓曲，因為它的曲調太活潑歡快了，可以讓客人感到輕鬆，作為迎賓曲再合適不過。
現在喜洋洋提前來到了宋朝，今天提前來到通文苑的客人們有了耳福，他們被這首歡快的曲子吸引了所有的注意力。
“太好聽了，這是什麽神仙曲子啊……”
散客們跟著旋律搖頭晃腦，尤其是配上小二殷勤推銷的“禦湖春”，那感覺不知道多麽的逍遙。
沒錯，禦湖春已經在老李燒烤的所有分號提前供應了，畢竟是李寺自己最早釀造的佳釀，當然是提前供應自己的餐飲連鎖。
而這個酒也被李三祥布局到了通文苑。
喝點小酒，聽個小曲兒，這是非常搭配的一件樂事，但這美妙的享受，隻有在通文苑才能實現。
戴春來聽到喜洋洋在前台奏響，連忙走了出來，他剛剛還在後台檢查布置一些事物，不知道前麵發生了什麽。
這喜洋洋的曲子，說好了是今晚作為皇妃樂隊的開場音樂的，一下子抓住客人的眼球，怎麽現在還這麽早就被樂隊奏出來了？
雖說現在的客人還少，畢竟也還是泄露了皇妃樂隊的拿手好菜。
當他走到台前看到李寺，就明白了這是李寺的主意。
“少爺，你怎麽把喜洋洋給演奏啦，不是說好晚上開場用嗎？”
李寺微笑道：“沒關係的，現在就三三兩兩幾個客人，我們要感謝他們這麽早來支持我們的生意，讓他們提前享受一下美妙的音樂。”
台下有熟客認出了戴春來，大喊道：“戴班主，你們戲班這是搞什麽名堂啊，這麽好聽的曲子怎麽以前沒聽你們演奏過？”
“嗬嗬，客官，這首曲子是我們最新創作的，今天是第一次演奏。”
“這首曲子叫什麽名字啊？”
“喜洋洋。”
“好名字！來，戴班主，我敬你一杯！”
戴春來衝李寺看了一眼，征求李寺的意見。
“去吧，離晚上演出還早，喝一點沒事。”
有時候，和客人們搞好關係，也是演職人員的分內工作。
後世很多夜場，不管是台上的dj還是演員，都有下台和觀眾互動的，這樣能活躍現場的氣氛。
喜洋洋的音樂一起，皇妃樂隊的其他成員紛紛加快了打扮和收拾的節奏，紛紛從後台來到了前台。
當他們發現李寺已經站在了指揮的位置上，以為演出要提前了，但是看到稀稀拉拉的客人，又覺得這不是正式的演出。
李寺衝後來的樂手們道：“來，接下來我們排練一下豐收鑼鼓！”
原來隻是排練！
“豐收鑼鼓”是獨有的打擊樂曲種。發源於明光市潘村鎮紫陽南劉莊一帶，是流行於皖蘇兩省，明光、五河、盱眙、泗洪四縣的一種民間打擊樂的藝術形式。
明末清初，“豐收鑼鼓”的第一代傳承人程開學的父親在民間小戲班做鼓樂手，由於戰亂迴家務農，又逢荒災。他就帶上家人，手持鑼鼓沿途乞討渡日。
戰亂荒災過後，迴到故裏，開始整理鼓譜，並行成了起初的“豐收鑼鼓”。
“豐收鑼鼓”的樂手不限，少則八至十幾人，多則幾十人。
鼓樂器件有：鼓、鑼、鐃、鈸，其鼓譜獨特，表演的形式不拘一格，靈活多變。
李寺在傳統的豐收鑼鼓的基礎上，加了很多樂器，也稍微加了一點調調，讓整個樂曲更加的宛轉悠揚，激揚振奮。
他借鑒中國漢族民間吹打音樂的鼓點和旋法加以變化發展，推陳出新，充分發揮中國豐富多彩的打擊樂器的表現能力，既有民族風格，又具時代特點。
在李寺的指揮下，皇妃樂隊演奏出這曲豐收鑼鼓，再次讓現場的聽眾心神蕩漾，新進場的客人甚至停在了柱子旁邊忘記了邁步。
在雄壯嘹亮的引子後，音樂展現了一幅熱情歡欣、你追我趕的勞動場麵，旋律跳蕩，節奏明快，情緒熱烈；尤其是最後的鑼鼓段，以浙江吹打中音色豐富的十麵鑼為主奏樂器，情緒更為歡騰、高漲。
以吹管樂器富有號召性的音調開始，轉入弦樂組和笛子先後奏出的歌唱性旋律，表現了人們內心的喜悅，然後笛子與彈撥樂器以軟快節奏和跳躍旋律，抒發了人們在勞動時的歡快心情。
再現了第一部分的旋律後，笛子以明亮的音樂和散板旋律，展現出優美如畫的田園景色，雲鑼則以柔和的音色和琶音旋律，猶如陽光下的水庫粼波。
全曲的高潮部分，表現歡慶豐收的宏偉場麵，一開始用潮州大鑼鼓的打擊樂器，並借鑒其“火炮”點子加以發揮，氣勢磅礴，在變化再現了第一部分旋律後。
打擊樂隊又運用京劇鑼鼓中擅長表現緊張、急促、激烈場麵的“急急風”、“馬腿”和蘇南吹打中的“螺螄結頂”點子加以發展，構成了第三段的鑼鼓，樂曲在快速強烈的全奏中結束。
樂曲中段慢板部分，運用左手滑、按、吟、揉等技法，結合在傳統箏曲的韻律上，更具可聽性，為大眾所歡迎。
這首豐收鑼鼓，可以說是為林森量身打造的，因為他是整個樂隊的最強鼓手，也隻有他可以駕馭這麽豐富的節奏。
林森的瘋狂表現把台下僅有的幾個觀眾都看傻眼了，喝彩聲此起彼伏：“好樣的林森！”
兩首曲子奏罷，李寺離開了指揮的位置，走到了戴春來身邊，小聲對他說：“你把通文苑每天下午會有小型演出的消息發布出去。”
戴春來驚訝道：“少爺，勾欄瓦肆一般下午不演出的。”
“我知道啊，我就是想改變一下演出的節奏。”