當然這是後話，潘紅升絲毫不知道。他此時正在跟來自德國的電影大師德拉克暢談電影製作的經驗。
德拉克是公認的電影奇才，跟潘紅升半路出家不一樣，他還是電影學院學生的時候就被認為是天才，24歲就做導演拍攝了自己執導的第一部影片《蝴蝶胡潛水鍾》，這部純文藝美到極致的影片被譽為‘本世紀最華麗風格’；之後的《安翠兒夫人》；《比索哥戰爭》等片都是兼具文藝和市場的佳作，幾乎是年年入圍奧斯卡獎角逐，但是每一次都差那麽一點點抱憾離開。
他因此被稱作是“奧斯卡常客”“有才氣無福氣”的導演。
當得知潘紅升隻是一個新人，僅僅拍攝過一部電視劇第二部電影就獲得三項大獎的細節之後，德拉克感到很受打擊。
雖然自己之前是年年敗北，但他總有一個理由安慰自己，那就是自己是最年輕的導演，今年才29歲不到30歲，那些獲獎的大都是中老年導演，雖然自己表麵上敗給了他們其實是敗給了他們的經驗，自己依然是最優秀的！
但是這次獲獎的潘紅升卻讓他大跌眼鏡：才20出頭！還是大二學生！”這個消息對他的衝擊力不亞於一顆原子彈！
自己頂著神童，奇才的光環在過去29年營造的自豪感和優越感一瞬間灰飛煙滅，他反複看了很多遍父親一片，雖然感到影片確實不錯，但仍然有些不服氣。
他覺得自己的影片不比這個片子差。
這次德拉克帶來了自己的參展影片，也是第六次入圍卻沒獲獎的影片《吸血鬼的覺醒》。
潘紅升得知對方的來意之後，提出要跟對方一起去公司的放映室觀看此片。
“沒有了解就沒有發言權。”潘紅升搬出一位已故偉人的話。
“好吧，我就在你們的另一個放映廳把你的片子再看一遍。”德拉克還是一副不服氣的樣子：“我之前反複比對過，我就是想不通為什麽我們的片子會有截然不同的待遇！也許你能給我一個答案。”
兩人分別在兩個放映廳觀看對方的影片，對於德拉克來講已經看了不止一遍，所以在再次觀看的時候並沒有多大熱情了，但是潘紅升卻看得很入神。
《吸血鬼的覺醒》名字很惡俗很白，但內容和層次性卻真不是蓋的。這部影片以羅馬尼亞的一個曆史時期為背景，講述的是當年很多人被大昂趁勢吸血鬼被燒死的故事。
其實那些被燒死的人隻不過是白化病人，狂犬病人，但是對於當時的科技來說根本無法解釋這些狀況。
尤其是狂犬病人，一段時間內會精神錯亂見人就咬，這種怪異的疾病當然被人們當成是詛咒。
如果說當時這種做法算是避免了狂犬病的散播，而白化病人就徹徹底底是個悲劇了。
影片的主角就是一位女白化病人，因為自己身體的病變受盡了淩辱，最後跟一幫同樣患有白化病的人們結群想要掏出羅馬尼亞，卻被追兵無情的砍死砍傷大半，最後隻剩下她一個人隻身逃到了一個小島。
“這裏也許就是我的歸宿吧。”
這是本片的唯一主角，白化女病人狄美的最後一句話。
潘紅升看完之後，好久都沒站起來。
好作品，畫麵細膩，表現力強，幾乎沒有一個多餘的鏡頭。
難怪這位德拉克被譽為歐洲本世紀以來最有天賦青年作家，他的作品確實跟那些堆砌特技的大片商業片完全不一樣！
他總算知道為什麽德拉克被稱之為“華麗派”的導演了，這種藝術氣息，這種程度的表現力和層次感，真是大師的水準，但是他總覺的缺了點什麽。
影片正在結束的時候，這種感覺尤其清晰。那種差點勁的感覺越來越強烈。
來到隔壁，隻見德拉克正在用平板電腦記錄著什麽……
雖然已經連續看了這部影片五六次，但德拉克還是很注意的記錄的某些細節。這一點集中體現了德國人那種認真得幾乎有些刻板地性格。
當年二次世界大戰中，這種認真到極致的性格發揮了恐怖的作用。三個軸心國中德國是實力最強的，連當時精銳的日軍都是處處仿照德軍，高級軍官幾乎都是德**校出來的。
“我這次看又發現了你這裏麵的一個細節，”德拉克很得意的看了潘紅升一眼：“你這些敘事的手法都用了一種新穎的方式，看似平淡無奇但是每個鏡頭似乎都沉澱著感情，把感情融入了鏡頭中，這點你做得真不錯！”
“我也想談談對你的影片，一些不成熟的看法。”潘紅升看著對方興奮的臉龐，似乎有點兒不忍出口：“不知道為什麽，我老是覺得您這部影片似乎缺少點東西，就一點點……”
“你也這麽說？！”德拉克十分吃驚，有些難以置信的搖搖頭：“我的一個好朋友也是這麽評價的……他雖然不懂電影，但是是個很好的觀眾，我每次做出電影來總是第一個讓他觀摩，而他每次都對我的電影提出這樣的評價……為什麽？為什麽你們都不約而同的做出這種評價？我的電影到底是哪個地方出了問題？”
德拉克很不服氣，因為他是個極其嚴謹的人，這一點從觀看別人的影片就可以看出來。
對於一個陌生人的影片他可以連續六次觀摩，之後還做出詳細記錄還發現其中的莫妙，這種對待影片的態度是潘紅升都趕不上的。
但是潘紅升有自己的一套行事風格：拍出片子之後，絕對不修改！
藝術品不像是其他的東西，電影更有他的特殊性。有時候你的情感是跟著作品一起來的，再修改的時候沒準情緒就不對頭了，反而是越改越差。
“你的片子，恕我直言，就是缺乏情感。”
德拉克一聽這話就蹦了起來：“缺乏情感？您在開玩笑嘛？這個可是從來沒有人說起過！難道是我聽錯了嗎？”
潘紅升鄭重的點點頭：“你一點都沒聽錯，確實如此。”
接著他用手操作起來放映廳的機器，開始倒帶子：“你的畫麵表現手法確實很強，但是人物的情感是不是單一了點？女主角女配角以及那些炮灰男配角，包括那些大反派，幾乎都是一個色調的情緒：悲慟，絕望，甚至連那個尋歡作樂的大主教都是一副苦瓜臉，即便是他正在享受美味佳人。”
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德拉克是公認的電影奇才，跟潘紅升半路出家不一樣，他還是電影學院學生的時候就被認為是天才，24歲就做導演拍攝了自己執導的第一部影片《蝴蝶胡潛水鍾》，這部純文藝美到極致的影片被譽為‘本世紀最華麗風格’；之後的《安翠兒夫人》；《比索哥戰爭》等片都是兼具文藝和市場的佳作，幾乎是年年入圍奧斯卡獎角逐，但是每一次都差那麽一點點抱憾離開。
他因此被稱作是“奧斯卡常客”“有才氣無福氣”的導演。
當得知潘紅升隻是一個新人，僅僅拍攝過一部電視劇第二部電影就獲得三項大獎的細節之後，德拉克感到很受打擊。
雖然自己之前是年年敗北，但他總有一個理由安慰自己，那就是自己是最年輕的導演，今年才29歲不到30歲，那些獲獎的大都是中老年導演，雖然自己表麵上敗給了他們其實是敗給了他們的經驗，自己依然是最優秀的！
但是這次獲獎的潘紅升卻讓他大跌眼鏡：才20出頭！還是大二學生！”這個消息對他的衝擊力不亞於一顆原子彈！
自己頂著神童，奇才的光環在過去29年營造的自豪感和優越感一瞬間灰飛煙滅，他反複看了很多遍父親一片，雖然感到影片確實不錯，但仍然有些不服氣。
他覺得自己的影片不比這個片子差。
這次德拉克帶來了自己的參展影片，也是第六次入圍卻沒獲獎的影片《吸血鬼的覺醒》。
潘紅升得知對方的來意之後，提出要跟對方一起去公司的放映室觀看此片。
“沒有了解就沒有發言權。”潘紅升搬出一位已故偉人的話。
“好吧，我就在你們的另一個放映廳把你的片子再看一遍。”德拉克還是一副不服氣的樣子：“我之前反複比對過，我就是想不通為什麽我們的片子會有截然不同的待遇！也許你能給我一個答案。”
兩人分別在兩個放映廳觀看對方的影片，對於德拉克來講已經看了不止一遍，所以在再次觀看的時候並沒有多大熱情了，但是潘紅升卻看得很入神。
《吸血鬼的覺醒》名字很惡俗很白，但內容和層次性卻真不是蓋的。這部影片以羅馬尼亞的一個曆史時期為背景，講述的是當年很多人被大昂趁勢吸血鬼被燒死的故事。
其實那些被燒死的人隻不過是白化病人，狂犬病人，但是對於當時的科技來說根本無法解釋這些狀況。
尤其是狂犬病人，一段時間內會精神錯亂見人就咬，這種怪異的疾病當然被人們當成是詛咒。
如果說當時這種做法算是避免了狂犬病的散播，而白化病人就徹徹底底是個悲劇了。
影片的主角就是一位女白化病人，因為自己身體的病變受盡了淩辱，最後跟一幫同樣患有白化病的人們結群想要掏出羅馬尼亞，卻被追兵無情的砍死砍傷大半，最後隻剩下她一個人隻身逃到了一個小島。
“這裏也許就是我的歸宿吧。”
這是本片的唯一主角，白化女病人狄美的最後一句話。
潘紅升看完之後，好久都沒站起來。
好作品，畫麵細膩，表現力強，幾乎沒有一個多餘的鏡頭。
難怪這位德拉克被譽為歐洲本世紀以來最有天賦青年作家，他的作品確實跟那些堆砌特技的大片商業片完全不一樣！
他總算知道為什麽德拉克被稱之為“華麗派”的導演了，這種藝術氣息，這種程度的表現力和層次感，真是大師的水準，但是他總覺的缺了點什麽。
影片正在結束的時候，這種感覺尤其清晰。那種差點勁的感覺越來越強烈。
來到隔壁，隻見德拉克正在用平板電腦記錄著什麽……
雖然已經連續看了這部影片五六次，但德拉克還是很注意的記錄的某些細節。這一點集中體現了德國人那種認真得幾乎有些刻板地性格。
當年二次世界大戰中，這種認真到極致的性格發揮了恐怖的作用。三個軸心國中德國是實力最強的，連當時精銳的日軍都是處處仿照德軍，高級軍官幾乎都是德**校出來的。
“我這次看又發現了你這裏麵的一個細節，”德拉克很得意的看了潘紅升一眼：“你這些敘事的手法都用了一種新穎的方式，看似平淡無奇但是每個鏡頭似乎都沉澱著感情，把感情融入了鏡頭中，這點你做得真不錯！”
“我也想談談對你的影片，一些不成熟的看法。”潘紅升看著對方興奮的臉龐，似乎有點兒不忍出口：“不知道為什麽，我老是覺得您這部影片似乎缺少點東西，就一點點……”
“你也這麽說？！”德拉克十分吃驚，有些難以置信的搖搖頭：“我的一個好朋友也是這麽評價的……他雖然不懂電影，但是是個很好的觀眾，我每次做出電影來總是第一個讓他觀摩，而他每次都對我的電影提出這樣的評價……為什麽？為什麽你們都不約而同的做出這種評價？我的電影到底是哪個地方出了問題？”
德拉克很不服氣，因為他是個極其嚴謹的人，這一點從觀看別人的影片就可以看出來。
對於一個陌生人的影片他可以連續六次觀摩，之後還做出詳細記錄還發現其中的莫妙，這種對待影片的態度是潘紅升都趕不上的。
但是潘紅升有自己的一套行事風格：拍出片子之後，絕對不修改！
藝術品不像是其他的東西，電影更有他的特殊性。有時候你的情感是跟著作品一起來的，再修改的時候沒準情緒就不對頭了，反而是越改越差。
“你的片子，恕我直言，就是缺乏情感。”
德拉克一聽這話就蹦了起來：“缺乏情感？您在開玩笑嘛？這個可是從來沒有人說起過！難道是我聽錯了嗎？”
潘紅升鄭重的點點頭：“你一點都沒聽錯，確實如此。”
接著他用手操作起來放映廳的機器，開始倒帶子：“你的畫麵表現手法確實很強，但是人物的情感是不是單一了點？女主角女配角以及那些炮灰男配角，包括那些大反派，幾乎都是一個色調的情緒：悲慟，絕望，甚至連那個尋歡作樂的大主教都是一副苦瓜臉，即便是他正在享受美味佳人。”
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