林銘將《北京東路的日子》和《心願》這兩首歌創作好之後，先傳給了林雪瑤，因為林雪瑤那邊催得比較急。
林雪瑤希望在大家都還未離校之前，能夠叫上幾個平常在校園裏玩的還不錯的小夥伴一起，去到錄音棚裏合作錄歌。
有了之前在《風犬》劇組的錄歌經驗，林雪瑤對於用歌曲來記錄友情這種對她來說意義非凡的方式非常喜歡，所以這一次也沿用了下來。
「開始的開始我們都是孩子
最後的最後渴望變成天使
歌謠的歌謠藏著童話的影子
孩子的孩子該要飛往哪兒去」
《北京東路的日子》這首歌裏開頭這幾句寫得非常好，聽起來有些傷感，但同時有充滿了孩子的那種純真與幹淨，非常難得。
十年榮耀版對歌曲後半部分的歌詞做了些修改，比如將原來的“我們即將分別，獨自浪在中國外國不同地點”改成了與之對應的“原來我們真的獨自浪在中國外國不同地點”，有一種憶往昔崢嶸歲月的味道在裏麵。
另外這首歌之所以這麽觸動人心，歌詞裏麵一些非常寫實的細節起到了關鍵的作用，比如“門衛叔叔和食堂阿姨很有夫妻臉”，“搞不懂的季風洋流”，“海報照片賣幾塊幾毛錢”等等，真正的做到了用歌曲講述身邊的故事。
《心願》這首歌又被稱為《曾經的那些》，這首歌的前奏非常短，幾乎可以說沒有前奏，一上來就直接開唱，另外一般歌曲中段都會有一段時間留白，但這首歌也沒有，可以說是全程高能的一首歌。
「湖水是你的眼神
夢想滿天星辰
心情是一個傳說
亙古不變地等候
成長是一扇樹葉的門
童年有一群親愛的人
春天是一段路程
滄海桑田的擁有
那些我愛的人
那些離逝的風
那些永遠的誓言一遍一遍
那些愛我的人
那些沉澱的淚
那些永遠的誓言一遍一遍」
整首歌歌詞寫得清新，微微帶著少年那種幹淨的憂傷，像雨水一樣微涼，聽起來像空氣裏滿盈著綠葉的芬芳。
把這兩首歌交給林雪瑤，一來是因為原本這兩首歌就是非專業歌手演唱的，二來則是因為這兩首歌原唱就是多人合作的形式。
林雪瑤既然想要和同學一起“唱響未來”，那麽林銘自然就得挑選合適的歌曲，極力配合才行。
可是就算林雪瑤那邊兩首歌都完成了錄製，離出專輯的要求還差很遠，畢竟再怎麽說專輯起碼得湊齊10首歌曲吧。
所以林銘的任務並沒有結束，在接下來的日子裏，他開始在腦海裏拚命迴憶和搜索適合用來放在林雪瑤第三張專輯《畢業季》裏的歌曲。
比較好想到的歌曲，諸如樸樹的《那些花兒》、張震嶽的《再見》、李叔同作詞的《送別》、好妹妹的《不說再見》、蘇格蘭民歌《友誼地久天長》，這些都被林銘列在了清單裏。
另外還有一些拿不定主意的歌曲，像是高曉鬆寫的《同桌的你》，這首歌其實更適合男生來唱，但是又確實很適合畢業季這個主題，最終林銘給了個待定的選項；和這首歌類似的還有胡夏演唱的《那些年》，同樣的問題，更適合男生來唱。
還有羅大佑的《光陰的故事》，這首歌更像是多年以後迴憶時寫的歌，但是硬放在《畢業季》這張專輯裏也不是不行；此外周華健的《朋友》、《有沒有一首歌讓你想起我》都曾出現在林銘的腦海裏，但是考慮到這兩首歌的歌詞內容，林銘最後還是被放棄了。
其實還有一首歌《啊朋友再見》，裏麵的一句歌詞“啊朋友再見吧再見吧再見吧”林銘很喜歡，但是考慮到這首歌歌詞的其他部分涉及到戰爭，並不是很適合，最終林銘也沒有選這首歌。
就在林銘拿不定主意的時候，林雪瑤那邊又打電話來催了，於是林銘隻好在電話裏把實情告知她。
聽完老哥林銘講述的煩惱之後，林雪瑤眼睛一轉，有了主意。
“哥，反正你唱歌也不差，而且你也以園中客的身份出道了，隻不過外界還不知道這是你的馬甲罷了，要不然這次你和我一起合作怎麽樣？我們兄妹倆一起錄製《畢業季》這張專輯，你看中不中？”
林雪瑤提議道。
“emmm……”
麵對林雪瑤的提議，林銘心想也不是不能考慮，再說了，現在讓他在短時間內再找出更適合的兩首歌來也確實有點難，人腦畢竟不是電腦，數據往裏麵一存，想要用的時候再去拿就好了。況且就算是電腦，它也有宕機的時候。
林銘一直沉默著不說話，電話那頭的林雪瑤有點受不了了。
“哥，你倒是說句話啊，我的提議咋樣？”
林雪瑤催促道。
“好吧，那咱們分下工吧，我來唱《同桌的你》和《那些年》，其他的歌曲你來唱怎麽樣？”
林銘給出他覺得合適的分配方案。
“哥，我不是很喜歡你這個方案。既然是合作，自然得平均分擔工作，要不咱們一人一半，你唱4首，我唱4首，你覺得可行嗎？”
林雪瑤否決了林銘的方案後，轉而提出了自己的一套分配方案。
倒不是林雪瑤想偷懶，隻是她覺得機會難得，不趁機讓老哥林銘多唱幾首，總覺得有點可惜。
“明明除了會寫歌之外，歌唱天賦也點滿了的人，非要藏著掖著。唱歌這麽好聽卻不肯多唱，總覺得怪可惜的。”
這是林雪瑤心裏的真實想法。
於是，在老妹林雪瑤的再三請求和要求下，林銘又多了兩首要演唱的歌曲。
最終的分配方案如下：林雪瑤負責《送別》、《不說再見》、《那些花兒》、《友誼地久天長》，林銘則負責剩下的4首，分別是《同桌的你》、《那些年》、《再見》和《光陰的故事》。
其中把《再見》和《不說再見》這兩首歌拆開是林雪瑤故意的，就是為了形成一種對立的關係，到時候專輯製作出來，網友們也會覺得有意思。
哥哥：《再見》
妹妹：《不說再見》
想想那個畫麵就很有趣。
再來說說這幾首歌，《送別》這首歌曲調取自約翰·p·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》，是首“藝人歌曲”，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。
而歌詞的創作者李叔同在國內則非常有名，關於他的身份，有音樂家、美術教育家、書法家和戲劇活動家，另外他還是我國話劇的開拓者之一。隻不過讓人沒想到的是，39歲的李叔同跑居然去當了和尚，因為出家為僧後號弘一，於是李叔同也被人尊稱為弘一法師。
在李叔同留日期間，日本歌詞作家犬童球溪采用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作於1915年的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。
如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經典。沈心工也曾根據《夢見家和母親》寫過一首《昨夜夢》，但最終沒有抵得過李叔同《送別》的光芒。
「長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。」
歌詞想必大家都很熟悉了，這首《送別》歌幾乎每個中國人都會哼唱，可見它的經典。
《不說再見》是一首由好妹妹樂隊演唱的歌曲，同時它也是電影《誰的青春不迷茫》的主題曲。整首歌歌詞朗朗上口，講述了最單純美好的青春記憶，一下子將人帶迴學生時代。
「再見了相互嫌棄的老同學
再見了來不及說出的謝謝
再見了不會再有的留堂作業
再見了
我留給你畢業冊的最後一頁~」
歌曲開頭部分采用輕快節奏演唱，再現了畢業離別時依依不舍的情景。
「我相信我們還會再見
我相信我會一直想念
我相信我們都會很好
我相信我相信的一切變成火焰
照耀彼此的臉茫茫人海相互看見」
副歌部分又向人們展示了青春獨有的活力與希望。
結尾「誰的青春不迷茫，其實我們都一樣」更是餘味悠長，令人迴味。
《那些花兒》是由樸樹作詞作曲並演唱的一首歌曲，樸樹在《那些花兒》當中有一段哼唱，就是下麵這段毫無意義的歌詞：
「oyinoyivilizuonuwulizanuwudiyizuo
eiwtaowdozhiwzhia
liwulikoumuwalikoumuwaliy」
關於這一段，很多人初聽都以為是某種不熟悉的語言，其實這段哼唱純屬樸樹個人的即興發揮，因為樸樹在參加央視的某個綜藝節目時，節目中某個學習語言學的同學向他提出了同樣的疑問，他迴答那是他自己瞎哼哼的，跟《衝出你的窗口》後麵的什麽語一樣，都是他自己瞎唱的，什麽語都不是。
「那片笑聲讓我想起
我的那些花兒
在我生命每個角落
靜靜為我開著
我曾以為我會永遠
守在她身旁
今天我們已經離去
在人海茫茫
她們都老了吧
她們在哪裏呀
我們就這樣
各自奔天涯」
那些花兒按照樸樹的意思是那些曾經出現在他生命裏的那些女孩。
甜美的青蔥歲月，一切都是美好的，可是時光荏苒，轉眼間大家就是各奔天涯，留下的隻是揮散不去的美好迴憶。那些花兒們裝點了樸樹的青澀年華，而當時陽光帥氣的樸樹又何嚐沒把少女們的內心點亮。
《友誼地久天長》原是蘇格蘭民間歌曲，這是一首非常有名的詩歌，直譯為逝去已久的日子，在中國各地普遍稱為《友誼地久天長》。
詩歌原作是由十八世紀蘇格蘭詩人羅伯特·彭斯（robertburns）根據當地父老口傳錄下的。隻是後來這首詩被譜了樂曲，除了原文蓋爾語版本外，這首歌亦被許多國家譜上了當地語言，可以說是流傳廣泛，婦孺皆知，絕對是一首膾炙人口的世界經典名曲。
在許多的西方國家，這首歌通常會在平安夜時演唱，象征送走舊年而迎接新的一年的來臨，它的主調並沒有中文版本那樣感傷，而這首歌在很多亞洲地區中的學校畢業禮或葬禮中作為配樂，象征告別或結束的悲傷無奈之情。另外，部分百貨公司或機構在臨近關門的時間，會播出此音樂，示意客人盡快離開。
「怎能忘記舊日朋友
心中能不懷想
舊日朋友豈能相忘
友誼地久天長
友誼萬歲友誼萬歲」
歌詞非常直白的歌頌了友誼萬歲。
《同桌的你》這首歌曲是高曉鬆在給初戀女友“紅”梳理頭發時產生了的創作靈感。
1990年，高曉鬆與女友“紅”相識並相戀。之後，高曉鬆與紅在廈門大學附近一個小漁村合租了一間民房。一天早晨，高曉鬆為紅梳頭。高曉鬆突然大叫一聲“有了”，然後他迅速放手，來不及找紙，就在一本書的封底上，記下了他瞬間的靈感，這段文字就是《同桌的你》的初稿。1993年，高曉鬆完成了整首歌的創作。
「明天你是否會想起
昨天你寫的日記
明天你是否還惦記
曾經最愛哭的你
老師們都已想不起
猜不出問題的你
我也是偶然翻相片
才想起同桌的你
誰娶了多愁善感的你
誰看了你的日記
誰把你的長發盤起
誰給你做的嫁衣」
簡單的吉他旋律，淺白的歌詞，卻道出了許多人藏在心底的暗湧。
《那些年》這首歌是電影《那些年，我們一起追的女孩》的主題曲，由九把刀作詞，木村充利作曲，胡夏演唱。
九把刀寫的詞既沒有花哨的華麗，也沒有刻意的煽情，但是卻讓所有聆聽的人，將記憶拉迴到那個能夠放聲大笑能夠肆意張揚的青蔥歲月。
而演唱者胡夏的演唱則平緩中帶著執拗，激昂處藏著無奈，聆聽中，帶著淡淡的憂傷，展現了青春的味道。把青春中的純粹放至無限大，讓我們在狂喜中體會那淡淡的憂傷，也讓我們在低迷中找尋那僅存的希望，即便殘酷的現實在打壓著每個人，卻始終不能摧毀我們對於青春往事的緬懷和那段年少時光的懷念
「又迴到最初的起點
記憶中你青澀的臉
我們終於來到了這一天
桌墊下的老照片
無數迴憶連結
今天男孩要赴女孩最後的約」
這段歌詞總讓人想起電影裏最後那段沈佳宜結婚時的情景。
「黑板上排列組合你舍得解開嗎」這句帶著反問語氣的歌詞，則讓人不敢輕易開口給出答案。
「那些年錯過的大雨
那些年錯過的愛情
好想擁抱你擁抱錯過的勇氣
曾經想征服全世界
到最後迴首才發現
這世界滴滴點點全部都是你」
這段歌詞裏，有遺憾，有傷心，有難過，更有難以抑製的愛。
《再見》這首歌可以說是張震嶽的成名曲了，初聽不識曲中意，再聽已是曲中人。
「我怕我沒有機會
跟你說一聲再見
因為也許就再也見不到你
明天我要離開
熟悉的地方和你
要分離
我眼淚就掉下去
我會牢牢記住你的臉
我會珍惜你給的思念
這些日子在我心中
永遠都不會抹去
我不能答應你
我是否會再迴來
不迴頭
不迴頭的走下去」
再相見是人之常情，但是卻又存在種種困難導致難以實現再見一麵的想法，於是歌詞裏的“我”，隻能“牢牢記住”，卻“不能答應”。
《光陰的故事》這首歌是羅大佑作詞作曲，但是最初卻不是他演唱的，最初是由張艾嘉演唱，隻可惜沒火，後來還是羅大佑自己用他深情的嗓音唱紅了這首歌。
「春天的花開秋天的風
以及冬天的落陽
憂鬱的青春年少的我
曾經無知的這麽想
風車在四季輪迴的歌裏
它天天的流轉
風花雪月的詩句裏
我在年年的成長
流水它帶走光陰的故事
改變了一個人
就在那多愁善感而初次
等待的青春」
青春易逝，韶華易老，流水帶走光陰的故事，也帶走多愁善感的青春。
林雪瑤希望在大家都還未離校之前，能夠叫上幾個平常在校園裏玩的還不錯的小夥伴一起，去到錄音棚裏合作錄歌。
有了之前在《風犬》劇組的錄歌經驗，林雪瑤對於用歌曲來記錄友情這種對她來說意義非凡的方式非常喜歡，所以這一次也沿用了下來。
「開始的開始我們都是孩子
最後的最後渴望變成天使
歌謠的歌謠藏著童話的影子
孩子的孩子該要飛往哪兒去」
《北京東路的日子》這首歌裏開頭這幾句寫得非常好，聽起來有些傷感，但同時有充滿了孩子的那種純真與幹淨，非常難得。
十年榮耀版對歌曲後半部分的歌詞做了些修改，比如將原來的“我們即將分別，獨自浪在中國外國不同地點”改成了與之對應的“原來我們真的獨自浪在中國外國不同地點”，有一種憶往昔崢嶸歲月的味道在裏麵。
另外這首歌之所以這麽觸動人心，歌詞裏麵一些非常寫實的細節起到了關鍵的作用，比如“門衛叔叔和食堂阿姨很有夫妻臉”，“搞不懂的季風洋流”，“海報照片賣幾塊幾毛錢”等等，真正的做到了用歌曲講述身邊的故事。
《心願》這首歌又被稱為《曾經的那些》，這首歌的前奏非常短，幾乎可以說沒有前奏，一上來就直接開唱，另外一般歌曲中段都會有一段時間留白，但這首歌也沒有，可以說是全程高能的一首歌。
「湖水是你的眼神
夢想滿天星辰
心情是一個傳說
亙古不變地等候
成長是一扇樹葉的門
童年有一群親愛的人
春天是一段路程
滄海桑田的擁有
那些我愛的人
那些離逝的風
那些永遠的誓言一遍一遍
那些愛我的人
那些沉澱的淚
那些永遠的誓言一遍一遍」
整首歌歌詞寫得清新，微微帶著少年那種幹淨的憂傷，像雨水一樣微涼，聽起來像空氣裏滿盈著綠葉的芬芳。
把這兩首歌交給林雪瑤，一來是因為原本這兩首歌就是非專業歌手演唱的，二來則是因為這兩首歌原唱就是多人合作的形式。
林雪瑤既然想要和同學一起“唱響未來”，那麽林銘自然就得挑選合適的歌曲，極力配合才行。
可是就算林雪瑤那邊兩首歌都完成了錄製，離出專輯的要求還差很遠，畢竟再怎麽說專輯起碼得湊齊10首歌曲吧。
所以林銘的任務並沒有結束，在接下來的日子裏，他開始在腦海裏拚命迴憶和搜索適合用來放在林雪瑤第三張專輯《畢業季》裏的歌曲。
比較好想到的歌曲，諸如樸樹的《那些花兒》、張震嶽的《再見》、李叔同作詞的《送別》、好妹妹的《不說再見》、蘇格蘭民歌《友誼地久天長》，這些都被林銘列在了清單裏。
另外還有一些拿不定主意的歌曲，像是高曉鬆寫的《同桌的你》，這首歌其實更適合男生來唱，但是又確實很適合畢業季這個主題，最終林銘給了個待定的選項；和這首歌類似的還有胡夏演唱的《那些年》，同樣的問題，更適合男生來唱。
還有羅大佑的《光陰的故事》，這首歌更像是多年以後迴憶時寫的歌，但是硬放在《畢業季》這張專輯裏也不是不行；此外周華健的《朋友》、《有沒有一首歌讓你想起我》都曾出現在林銘的腦海裏，但是考慮到這兩首歌的歌詞內容，林銘最後還是被放棄了。
其實還有一首歌《啊朋友再見》，裏麵的一句歌詞“啊朋友再見吧再見吧再見吧”林銘很喜歡，但是考慮到這首歌歌詞的其他部分涉及到戰爭，並不是很適合，最終林銘也沒有選這首歌。
就在林銘拿不定主意的時候，林雪瑤那邊又打電話來催了，於是林銘隻好在電話裏把實情告知她。
聽完老哥林銘講述的煩惱之後，林雪瑤眼睛一轉，有了主意。
“哥，反正你唱歌也不差，而且你也以園中客的身份出道了，隻不過外界還不知道這是你的馬甲罷了，要不然這次你和我一起合作怎麽樣？我們兄妹倆一起錄製《畢業季》這張專輯，你看中不中？”
林雪瑤提議道。
“emmm……”
麵對林雪瑤的提議，林銘心想也不是不能考慮，再說了，現在讓他在短時間內再找出更適合的兩首歌來也確實有點難，人腦畢竟不是電腦，數據往裏麵一存，想要用的時候再去拿就好了。況且就算是電腦，它也有宕機的時候。
林銘一直沉默著不說話，電話那頭的林雪瑤有點受不了了。
“哥，你倒是說句話啊，我的提議咋樣？”
林雪瑤催促道。
“好吧，那咱們分下工吧，我來唱《同桌的你》和《那些年》，其他的歌曲你來唱怎麽樣？”
林銘給出他覺得合適的分配方案。
“哥，我不是很喜歡你這個方案。既然是合作，自然得平均分擔工作，要不咱們一人一半，你唱4首，我唱4首，你覺得可行嗎？”
林雪瑤否決了林銘的方案後，轉而提出了自己的一套分配方案。
倒不是林雪瑤想偷懶，隻是她覺得機會難得，不趁機讓老哥林銘多唱幾首，總覺得有點可惜。
“明明除了會寫歌之外，歌唱天賦也點滿了的人，非要藏著掖著。唱歌這麽好聽卻不肯多唱，總覺得怪可惜的。”
這是林雪瑤心裏的真實想法。
於是，在老妹林雪瑤的再三請求和要求下，林銘又多了兩首要演唱的歌曲。
最終的分配方案如下：林雪瑤負責《送別》、《不說再見》、《那些花兒》、《友誼地久天長》，林銘則負責剩下的4首，分別是《同桌的你》、《那些年》、《再見》和《光陰的故事》。
其中把《再見》和《不說再見》這兩首歌拆開是林雪瑤故意的，就是為了形成一種對立的關係，到時候專輯製作出來，網友們也會覺得有意思。
哥哥：《再見》
妹妹：《不說再見》
想想那個畫麵就很有趣。
再來說說這幾首歌，《送別》這首歌曲調取自約翰·p·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》，是首“藝人歌曲”，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。
而歌詞的創作者李叔同在國內則非常有名，關於他的身份，有音樂家、美術教育家、書法家和戲劇活動家，另外他還是我國話劇的開拓者之一。隻不過讓人沒想到的是，39歲的李叔同跑居然去當了和尚，因為出家為僧後號弘一，於是李叔同也被人尊稱為弘一法師。
在李叔同留日期間，日本歌詞作家犬童球溪采用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作於1915年的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。
如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經典。沈心工也曾根據《夢見家和母親》寫過一首《昨夜夢》，但最終沒有抵得過李叔同《送別》的光芒。
「長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。」
歌詞想必大家都很熟悉了，這首《送別》歌幾乎每個中國人都會哼唱，可見它的經典。
《不說再見》是一首由好妹妹樂隊演唱的歌曲，同時它也是電影《誰的青春不迷茫》的主題曲。整首歌歌詞朗朗上口，講述了最單純美好的青春記憶，一下子將人帶迴學生時代。
「再見了相互嫌棄的老同學
再見了來不及說出的謝謝
再見了不會再有的留堂作業
再見了
我留給你畢業冊的最後一頁~」
歌曲開頭部分采用輕快節奏演唱，再現了畢業離別時依依不舍的情景。
「我相信我們還會再見
我相信我會一直想念
我相信我們都會很好
我相信我相信的一切變成火焰
照耀彼此的臉茫茫人海相互看見」
副歌部分又向人們展示了青春獨有的活力與希望。
結尾「誰的青春不迷茫，其實我們都一樣」更是餘味悠長，令人迴味。
《那些花兒》是由樸樹作詞作曲並演唱的一首歌曲，樸樹在《那些花兒》當中有一段哼唱，就是下麵這段毫無意義的歌詞：
「oyinoyivilizuonuwulizanuwudiyizuo
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liwulikoumuwalikoumuwaliy」
關於這一段，很多人初聽都以為是某種不熟悉的語言，其實這段哼唱純屬樸樹個人的即興發揮，因為樸樹在參加央視的某個綜藝節目時，節目中某個學習語言學的同學向他提出了同樣的疑問，他迴答那是他自己瞎哼哼的，跟《衝出你的窗口》後麵的什麽語一樣，都是他自己瞎唱的，什麽語都不是。
「那片笑聲讓我想起
我的那些花兒
在我生命每個角落
靜靜為我開著
我曾以為我會永遠
守在她身旁
今天我們已經離去
在人海茫茫
她們都老了吧
她們在哪裏呀
我們就這樣
各自奔天涯」
那些花兒按照樸樹的意思是那些曾經出現在他生命裏的那些女孩。
甜美的青蔥歲月，一切都是美好的，可是時光荏苒，轉眼間大家就是各奔天涯，留下的隻是揮散不去的美好迴憶。那些花兒們裝點了樸樹的青澀年華，而當時陽光帥氣的樸樹又何嚐沒把少女們的內心點亮。
《友誼地久天長》原是蘇格蘭民間歌曲，這是一首非常有名的詩歌，直譯為逝去已久的日子，在中國各地普遍稱為《友誼地久天長》。
詩歌原作是由十八世紀蘇格蘭詩人羅伯特·彭斯（robertburns）根據當地父老口傳錄下的。隻是後來這首詩被譜了樂曲，除了原文蓋爾語版本外，這首歌亦被許多國家譜上了當地語言，可以說是流傳廣泛，婦孺皆知，絕對是一首膾炙人口的世界經典名曲。
在許多的西方國家，這首歌通常會在平安夜時演唱，象征送走舊年而迎接新的一年的來臨，它的主調並沒有中文版本那樣感傷，而這首歌在很多亞洲地區中的學校畢業禮或葬禮中作為配樂，象征告別或結束的悲傷無奈之情。另外，部分百貨公司或機構在臨近關門的時間，會播出此音樂，示意客人盡快離開。
「怎能忘記舊日朋友
心中能不懷想
舊日朋友豈能相忘
友誼地久天長
友誼萬歲友誼萬歲」
歌詞非常直白的歌頌了友誼萬歲。
《同桌的你》這首歌曲是高曉鬆在給初戀女友“紅”梳理頭發時產生了的創作靈感。
1990年，高曉鬆與女友“紅”相識並相戀。之後，高曉鬆與紅在廈門大學附近一個小漁村合租了一間民房。一天早晨，高曉鬆為紅梳頭。高曉鬆突然大叫一聲“有了”，然後他迅速放手，來不及找紙，就在一本書的封底上，記下了他瞬間的靈感，這段文字就是《同桌的你》的初稿。1993年，高曉鬆完成了整首歌的創作。
「明天你是否會想起
昨天你寫的日記
明天你是否還惦記
曾經最愛哭的你
老師們都已想不起
猜不出問題的你
我也是偶然翻相片
才想起同桌的你
誰娶了多愁善感的你
誰看了你的日記
誰把你的長發盤起
誰給你做的嫁衣」
簡單的吉他旋律，淺白的歌詞，卻道出了許多人藏在心底的暗湧。
《那些年》這首歌是電影《那些年，我們一起追的女孩》的主題曲，由九把刀作詞，木村充利作曲，胡夏演唱。
九把刀寫的詞既沒有花哨的華麗，也沒有刻意的煽情，但是卻讓所有聆聽的人，將記憶拉迴到那個能夠放聲大笑能夠肆意張揚的青蔥歲月。
而演唱者胡夏的演唱則平緩中帶著執拗，激昂處藏著無奈，聆聽中，帶著淡淡的憂傷，展現了青春的味道。把青春中的純粹放至無限大，讓我們在狂喜中體會那淡淡的憂傷，也讓我們在低迷中找尋那僅存的希望，即便殘酷的現實在打壓著每個人，卻始終不能摧毀我們對於青春往事的緬懷和那段年少時光的懷念
「又迴到最初的起點
記憶中你青澀的臉
我們終於來到了這一天
桌墊下的老照片
無數迴憶連結
今天男孩要赴女孩最後的約」
這段歌詞總讓人想起電影裏最後那段沈佳宜結婚時的情景。
「黑板上排列組合你舍得解開嗎」這句帶著反問語氣的歌詞，則讓人不敢輕易開口給出答案。
「那些年錯過的大雨
那些年錯過的愛情
好想擁抱你擁抱錯過的勇氣
曾經想征服全世界
到最後迴首才發現
這世界滴滴點點全部都是你」
這段歌詞裏，有遺憾，有傷心，有難過，更有難以抑製的愛。
《再見》這首歌可以說是張震嶽的成名曲了，初聽不識曲中意，再聽已是曲中人。
「我怕我沒有機會
跟你說一聲再見
因為也許就再也見不到你
明天我要離開
熟悉的地方和你
要分離
我眼淚就掉下去
我會牢牢記住你的臉
我會珍惜你給的思念
這些日子在我心中
永遠都不會抹去
我不能答應你
我是否會再迴來
不迴頭
不迴頭的走下去」
再相見是人之常情，但是卻又存在種種困難導致難以實現再見一麵的想法，於是歌詞裏的“我”，隻能“牢牢記住”，卻“不能答應”。
《光陰的故事》這首歌是羅大佑作詞作曲，但是最初卻不是他演唱的，最初是由張艾嘉演唱，隻可惜沒火，後來還是羅大佑自己用他深情的嗓音唱紅了這首歌。
「春天的花開秋天的風
以及冬天的落陽
憂鬱的青春年少的我
曾經無知的這麽想
風車在四季輪迴的歌裏
它天天的流轉
風花雪月的詩句裏
我在年年的成長
流水它帶走光陰的故事
改變了一個人
就在那多愁善感而初次
等待的青春」
青春易逝，韶華易老，流水帶走光陰的故事，也帶走多愁善感的青春。