第154章 港台警匪片的末日
從泰囧開始承包娛樂圈 作者：夕夕2020 投票推薦 加入書簽 留言反饋
葉天無法向別人說出自己的遠大夢想，對於《封神演義》這樣一個公共ip來說，大部分人認為已經乏善可陳，都被前人拍了很多次。
葉天的觀點就是，既然金庸的武俠劇可以被無限翻拍，《封神演義》當然也可以，並且他認為，《封神演義》的價值遠遠超過金庸的武俠小說。
畢竟兩者的曆史不同，群眾基礎也不一樣。
武俠小說隻存在於年輕人的世界，《封神演義》卻可以從五歲的孩子到八十的老翁，上下通吃，觀眾覆蓋麵無比巨大。
隻有真正的明智者，才能明白葉天的想法。
當然，他不希望所有的編劇都能看到這一點，否則那就成了智慧的紅海，不可能產生出類拔萃的東西。
在米蘭麵前，他談起了自己對於**電影的看法。
任何一個年代都有謝幕的時候，如果不能正視這一點，仍然活在過去那種年代，就成了時代的笑話。
作為**的影視行業投資人，米蘭對此很有感觸。
她也不希望，**的電影事業，就此沉落下去，東方好萊塢名存實亡。
“葉天，**需要你這樣的好編劇，不如留在這邊一起發展？”
像安妮一樣，米蘭也提出了同樣的邀請。
大家都能看到葉天的真實水平，在這樣的行業裏，能者為王。既然所有編劇都會求助於葉天，那他就是行業內的領頭者。
無論內地還是**，有了這樣的人物，整個事業都會被帶上一個高峰，港片的輝煌就是這樣起來的。
麵對這樣的邀請，葉天除了表示感謝，想到更多的則是行業的危機。
互聯網的時代來臨，影視劇作為行業裏的龐然大物，每一集四十分鍾、每一部九十分鍾的體量已經無法轉身。
如今的觀眾，已經變成了碎片化閱讀、碎片化觀影的狀態，很少有人靜下心來去看一部接近一小時的超長視頻。
各地影院的成績下滑，也說明了這一點。
“米蘭，內地和**同樣需要好編劇，也同樣需要兩地融合。隻有把目光放得更長遠，才知道應該怎麽做。”
從窗子望出去，能夠看到**的景色。
這裏曾經是華人藝術的橋頭堡，真正的東方明珠，一個時代落幕，誰都無法阻止。
“葉天，在內地你們有什麽發展的空間？到**，才是你這樣的超級人才，大展拳腳的真正用武之地。”
米蘭望著葉天，感情真摯，目光熾熱。
自從上一次聚會，兩個人就有惺惺相惜之感。
尤其是米蘭，見過那麽多年輕的編劇和導演，卻沒有一個人能跟葉天相提並論。
在**，葉天總感覺到一些新東西。
曾經，港片是他無比崇敬的偶像，這裏誕生了一代又一代電影人，導演、編劇、演員、武替，太多名人，如同銀河，星光璀璨。
提起任何一個人來，都能如數家珍。
如今，他希望在這個輝煌的年代，留下自己的腳印。
“米蘭，我們還是不要執著於在哪兒工作的問題。現在內地、**通暢無阻，任何時候合作，當天就可以來迴穿梭。不如有什麽好的想法，直接提出來，雙方大力合作。”
米蘭被拒絕，有些無奈。
“葉天，我感覺到你太與眾不同了，無論是金錢誘惑還是發展機會，你都不在乎，心裏有自己的夢想，換了其他人，早就已經躍躍欲試。無可否認，**是東方好萊塢，藝術橋頭堡，通過這裏，能夠接觸到更璀璨的世界影視。我希望咱們達成長期合作，並不僅僅限於投資方麵。”
兩個人正在聊天，餐廳裏有人站起來，向這邊走過來，跟米蘭打招唿。
原來，這就是那位想向葉天求助的大編劇，他正在寫一部警匪片，希望能夠推陳出新。
但是，要想做到這一步太難了，所有的創新之路已經被封閉，也被別人寫爛了。
尤其是這幾年，警匪片已經失去了市場，被內地觀眾所拋棄。
一個老的領域要想推陳出新，不是那麽容易的。
**的警匪片拍了那麽多，已經把所有可用的橋段全都用過了，在想創新千難萬難。
米蘭給兩個人介紹之後，那位**的編劇愁眉苦臉，已經到了輾轉反側、夜不能寐的地步。
製片方要求他寫出很好的劇本，但是寫了五個版本都被槍斃，根本不可能用，對他的自信心打擊很大。
葉天知道，一個編劇如果寫不出讓製片方滿意的作品，自己就等於是個廢人，在這一行已經混不下去了。
每個人都麵臨思維的枯竭，有些能夠承受，有些無法承受。
這位編劇就屬於後者，他入行三十年，到了如今，一旦發現自己，根本不能繼續吃這口飯，就變得無比沮喪。
他把正在寫的劇本原稿拿給葉天看，葉天覺得，的確十分老套，仍然少不了警方臥底、匪徒持槍販毒這一套內容。
觀眾早已厭倦了，並且台詞和人設沒有什麽創新，這樣拿給製片方老板看了，肯定不滿意，
“你有沒有覺得，這個本子裏麵完全體現不出人性？一個劇本沒有人性的話，就等於是沒有靈魂站不住腳。”
“我當然知道影片應該抒發人性，但是警匪片拍了這麽多年，早就把該說的都說完了，誰能不斷創新？”
葉天知道這個問題不應該問別人，而應該問自己。
作為一名編劇，就要熟悉人性，從人性中挖掘那些，或者黑暗或者閃光的點。
“你應該再到警察係統去，熟悉他們的生活和那些案例。”
這個編劇拍著桌子叫起來：“我已經去過很多次，警察的卷宗也看了好幾百本，但是始終無法找到可以寫的東西，隻能這樣大雜燴寫下來，沒辦法。”
世界上任何事情都有辦法，辦法總比困難多一點，你現在隻是困住了，一旦跳出這個圈子，就能寫出想要的東西！
擺在葉天麵前的劇本，是一個警察破獲偽鈔集團的案子。
警察打擊最多的就是搶劫、販毒、偽鈔這種題材，本來激動人心，但在這位編劇筆下卻綿軟無力，既沒有飛車追逐的大場麵，也沒有智慧交鋒的高智商橋段。
總之看上去平淡無奇，毫無吸引力，就連前麵的開局六分鍾，都讓人昏昏欲睡，更不要提後麵的。
如果交給葉天來審核，也會毫不猶豫槍斃。
“這個本子可以放在一邊，我們聊聊別的。”
葉天希望能夠啟發對方的思路，既然是同行就應該相互幫襯。
編劇把手稿放在一邊，雙手抱著咖啡杯，說不說話來。
曆史上有太多江郎才盡的例子，讓人悲哀唏噓，葉天也想到，自己未來有一天也會到了這些人的地步，麵對電腦屏幕，一個字都敲不出來，寫出來的全都是垃圾。
“關於偽鈔，你知道多少？”葉天繼續啟發對方。
編劇講起了自己到警察局去，看那些偽鈔案。
破獲的隻有十分之一，大部分時間出現了偽鈔，最後不了了之。
警察不是萬能的，不可能每一個案子都給出一個光明的結尾。
葉天沉思了一陣：“你有沒有想到，為什麽要有偽鈔？就是因為貪婪，如果從人性的貪婪去入手，會不會有新想法？”
編劇搖頭：“不可能，人性中的醜惡之處，很多警匪片都已經說遍了。如果不是因為貪婪，誰也不會鋌而走險。違法犯罪這個人性，根本連說都不用說，寫都不用寫，演出來也沒人看。”
葉天笑著搖頭：“我們做編劇的一定要有自信心，連我們都說自己不行，觀眾肯定會嫌棄。我們暫時聊到這裏，有了新的靈感，我會打電話給你。”
葉天不是****，打不開世界上所有的鎖，但他相信，**的警匪片永遠不會走到盡頭，畢竟這是一個永恆的題材。
世界電影範圍內，不知出現過多少膾炙人口的好電影，所有的普通觀眾都喜歡警匪片題材，隻要能拍到八十分以上，就是好電影。
米蘭邀請的另外五個人也到了，大家要了一個包間，聊起了最近的電影趨勢。
葉天覺得，內地的電影市場方興未艾，以後一定會超過美國，畢竟群眾基礎太大了。
80後、90後、00後一定能夠成為觀影的主流，同時內地人口放開二胎政策之後，年輕人越來越多，電影院的重要性越來越凸顯。
隻要是好電影，總不愁票房，關鍵的問題是，製作電影的人要有良心，而不是粗製濫造。
問題又迴到了王家衛身上，他覺得王家衛就是這樣的好電影代表。
他希望每一個製片人都成為王家衛，不到精益求精的地步絕不罷手。
有一位編劇談起了內地和**的電影高低，他剛剛參加過內地的一場電影評獎會，對那些故事優秀、製作精良、拍攝用心、台詞準確的電影讚不絕口。
他說的最多的是，想不到內地的電影人，已經進步到這種程度，如果兩地融合，必定產生裂變效應，讓中國電影超過好萊塢，甚至建立東方好萊塢。
那正是葉天的理想，假如他能吃透《封神演義》，創造出一係列精彩電影，就能在業界掀起一場封神風暴，讓所有拍過《封神演義》的人刮目相看。
他托出了自己的觀點，要用封神演義作為引爆東方好萊塢的一個點。
編劇們紛紛反對：“這樣的奇幻動作片，根本沒有市場。票房絕對超不過兩億，還是不要白費力氣了。你提到《水滸傳》的成功，那是個個案，況且在**已經二十多年，故事已經成型，不可能翻出新意。”
葉天對他們的話毫不在意，每個人都會發出自己的觀點，現在針對葉天提出的方向別人看不懂，看不上，他才能夠趟出一條新路來。
米蘭認真的聽著，後來發表自己的意見：“任何一個題材都有出爆款的可能，但是要從細節上下文章。葉先生，你既然看好了《封神演義》，相必已經找到了，那些感動人的細節！”
葉天當然有信心，對自己選擇的方向，必須一往無前的走下去。
他這樣做，要勝過那位寫影片的編劇。
對方實在太可憐了，越是前麵已經有合適可學的片子，他就越是恐慌，認為自己寫的太垃圾。
毫無信心的情況下，寫什麽不像什麽，最後整個人都崩潰。
在文學的世界裏往往如此，有信心的人，最後倒下，造成慘案。
葉天的觀點就是，既然金庸的武俠劇可以被無限翻拍，《封神演義》當然也可以，並且他認為，《封神演義》的價值遠遠超過金庸的武俠小說。
畢竟兩者的曆史不同，群眾基礎也不一樣。
武俠小說隻存在於年輕人的世界，《封神演義》卻可以從五歲的孩子到八十的老翁，上下通吃，觀眾覆蓋麵無比巨大。
隻有真正的明智者，才能明白葉天的想法。
當然，他不希望所有的編劇都能看到這一點，否則那就成了智慧的紅海，不可能產生出類拔萃的東西。
在米蘭麵前，他談起了自己對於**電影的看法。
任何一個年代都有謝幕的時候，如果不能正視這一點，仍然活在過去那種年代，就成了時代的笑話。
作為**的影視行業投資人，米蘭對此很有感觸。
她也不希望，**的電影事業，就此沉落下去，東方好萊塢名存實亡。
“葉天，**需要你這樣的好編劇，不如留在這邊一起發展？”
像安妮一樣，米蘭也提出了同樣的邀請。
大家都能看到葉天的真實水平，在這樣的行業裏，能者為王。既然所有編劇都會求助於葉天，那他就是行業內的領頭者。
無論內地還是**，有了這樣的人物，整個事業都會被帶上一個高峰，港片的輝煌就是這樣起來的。
麵對這樣的邀請，葉天除了表示感謝，想到更多的則是行業的危機。
互聯網的時代來臨，影視劇作為行業裏的龐然大物，每一集四十分鍾、每一部九十分鍾的體量已經無法轉身。
如今的觀眾，已經變成了碎片化閱讀、碎片化觀影的狀態，很少有人靜下心來去看一部接近一小時的超長視頻。
各地影院的成績下滑，也說明了這一點。
“米蘭，內地和**同樣需要好編劇，也同樣需要兩地融合。隻有把目光放得更長遠，才知道應該怎麽做。”
從窗子望出去，能夠看到**的景色。
這裏曾經是華人藝術的橋頭堡，真正的東方明珠，一個時代落幕，誰都無法阻止。
“葉天，在內地你們有什麽發展的空間？到**，才是你這樣的超級人才，大展拳腳的真正用武之地。”
米蘭望著葉天，感情真摯，目光熾熱。
自從上一次聚會，兩個人就有惺惺相惜之感。
尤其是米蘭，見過那麽多年輕的編劇和導演，卻沒有一個人能跟葉天相提並論。
在**，葉天總感覺到一些新東西。
曾經，港片是他無比崇敬的偶像，這裏誕生了一代又一代電影人，導演、編劇、演員、武替，太多名人，如同銀河，星光璀璨。
提起任何一個人來，都能如數家珍。
如今，他希望在這個輝煌的年代，留下自己的腳印。
“米蘭，我們還是不要執著於在哪兒工作的問題。現在內地、**通暢無阻，任何時候合作，當天就可以來迴穿梭。不如有什麽好的想法，直接提出來，雙方大力合作。”
米蘭被拒絕，有些無奈。
“葉天，我感覺到你太與眾不同了，無論是金錢誘惑還是發展機會，你都不在乎，心裏有自己的夢想，換了其他人，早就已經躍躍欲試。無可否認，**是東方好萊塢，藝術橋頭堡，通過這裏，能夠接觸到更璀璨的世界影視。我希望咱們達成長期合作，並不僅僅限於投資方麵。”
兩個人正在聊天，餐廳裏有人站起來，向這邊走過來，跟米蘭打招唿。
原來，這就是那位想向葉天求助的大編劇，他正在寫一部警匪片，希望能夠推陳出新。
但是，要想做到這一步太難了，所有的創新之路已經被封閉，也被別人寫爛了。
尤其是這幾年，警匪片已經失去了市場，被內地觀眾所拋棄。
一個老的領域要想推陳出新，不是那麽容易的。
**的警匪片拍了那麽多，已經把所有可用的橋段全都用過了，在想創新千難萬難。
米蘭給兩個人介紹之後，那位**的編劇愁眉苦臉，已經到了輾轉反側、夜不能寐的地步。
製片方要求他寫出很好的劇本，但是寫了五個版本都被槍斃，根本不可能用，對他的自信心打擊很大。
葉天知道，一個編劇如果寫不出讓製片方滿意的作品，自己就等於是個廢人，在這一行已經混不下去了。
每個人都麵臨思維的枯竭，有些能夠承受，有些無法承受。
這位編劇就屬於後者，他入行三十年，到了如今，一旦發現自己，根本不能繼續吃這口飯，就變得無比沮喪。
他把正在寫的劇本原稿拿給葉天看，葉天覺得，的確十分老套，仍然少不了警方臥底、匪徒持槍販毒這一套內容。
觀眾早已厭倦了，並且台詞和人設沒有什麽創新，這樣拿給製片方老板看了，肯定不滿意，
“你有沒有覺得，這個本子裏麵完全體現不出人性？一個劇本沒有人性的話，就等於是沒有靈魂站不住腳。”
“我當然知道影片應該抒發人性，但是警匪片拍了這麽多年，早就把該說的都說完了，誰能不斷創新？”
葉天知道這個問題不應該問別人，而應該問自己。
作為一名編劇，就要熟悉人性，從人性中挖掘那些，或者黑暗或者閃光的點。
“你應該再到警察係統去，熟悉他們的生活和那些案例。”
這個編劇拍著桌子叫起來：“我已經去過很多次，警察的卷宗也看了好幾百本，但是始終無法找到可以寫的東西，隻能這樣大雜燴寫下來，沒辦法。”
世界上任何事情都有辦法，辦法總比困難多一點，你現在隻是困住了，一旦跳出這個圈子，就能寫出想要的東西！
擺在葉天麵前的劇本，是一個警察破獲偽鈔集團的案子。
警察打擊最多的就是搶劫、販毒、偽鈔這種題材，本來激動人心，但在這位編劇筆下卻綿軟無力，既沒有飛車追逐的大場麵，也沒有智慧交鋒的高智商橋段。
總之看上去平淡無奇，毫無吸引力，就連前麵的開局六分鍾，都讓人昏昏欲睡，更不要提後麵的。
如果交給葉天來審核，也會毫不猶豫槍斃。
“這個本子可以放在一邊，我們聊聊別的。”
葉天希望能夠啟發對方的思路，既然是同行就應該相互幫襯。
編劇把手稿放在一邊，雙手抱著咖啡杯，說不說話來。
曆史上有太多江郎才盡的例子，讓人悲哀唏噓，葉天也想到，自己未來有一天也會到了這些人的地步，麵對電腦屏幕，一個字都敲不出來，寫出來的全都是垃圾。
“關於偽鈔，你知道多少？”葉天繼續啟發對方。
編劇講起了自己到警察局去，看那些偽鈔案。
破獲的隻有十分之一，大部分時間出現了偽鈔，最後不了了之。
警察不是萬能的，不可能每一個案子都給出一個光明的結尾。
葉天沉思了一陣：“你有沒有想到，為什麽要有偽鈔？就是因為貪婪，如果從人性的貪婪去入手，會不會有新想法？”
編劇搖頭：“不可能，人性中的醜惡之處，很多警匪片都已經說遍了。如果不是因為貪婪，誰也不會鋌而走險。違法犯罪這個人性，根本連說都不用說，寫都不用寫，演出來也沒人看。”
葉天笑著搖頭：“我們做編劇的一定要有自信心，連我們都說自己不行，觀眾肯定會嫌棄。我們暫時聊到這裏，有了新的靈感，我會打電話給你。”
葉天不是****，打不開世界上所有的鎖，但他相信，**的警匪片永遠不會走到盡頭，畢竟這是一個永恆的題材。
世界電影範圍內，不知出現過多少膾炙人口的好電影，所有的普通觀眾都喜歡警匪片題材，隻要能拍到八十分以上，就是好電影。
米蘭邀請的另外五個人也到了，大家要了一個包間，聊起了最近的電影趨勢。
葉天覺得，內地的電影市場方興未艾，以後一定會超過美國，畢竟群眾基礎太大了。
80後、90後、00後一定能夠成為觀影的主流，同時內地人口放開二胎政策之後，年輕人越來越多，電影院的重要性越來越凸顯。
隻要是好電影，總不愁票房，關鍵的問題是，製作電影的人要有良心，而不是粗製濫造。
問題又迴到了王家衛身上，他覺得王家衛就是這樣的好電影代表。
他希望每一個製片人都成為王家衛，不到精益求精的地步絕不罷手。
有一位編劇談起了內地和**的電影高低，他剛剛參加過內地的一場電影評獎會，對那些故事優秀、製作精良、拍攝用心、台詞準確的電影讚不絕口。
他說的最多的是，想不到內地的電影人，已經進步到這種程度，如果兩地融合，必定產生裂變效應，讓中國電影超過好萊塢，甚至建立東方好萊塢。
那正是葉天的理想，假如他能吃透《封神演義》，創造出一係列精彩電影，就能在業界掀起一場封神風暴，讓所有拍過《封神演義》的人刮目相看。
他托出了自己的觀點，要用封神演義作為引爆東方好萊塢的一個點。
編劇們紛紛反對：“這樣的奇幻動作片，根本沒有市場。票房絕對超不過兩億，還是不要白費力氣了。你提到《水滸傳》的成功，那是個個案，況且在**已經二十多年，故事已經成型，不可能翻出新意。”
葉天對他們的話毫不在意，每個人都會發出自己的觀點，現在針對葉天提出的方向別人看不懂，看不上，他才能夠趟出一條新路來。
米蘭認真的聽著，後來發表自己的意見：“任何一個題材都有出爆款的可能，但是要從細節上下文章。葉先生，你既然看好了《封神演義》，相必已經找到了，那些感動人的細節！”
葉天當然有信心，對自己選擇的方向，必須一往無前的走下去。
他這樣做，要勝過那位寫影片的編劇。
對方實在太可憐了，越是前麵已經有合適可學的片子，他就越是恐慌，認為自己寫的太垃圾。
毫無信心的情況下，寫什麽不像什麽，最後整個人都崩潰。
在文學的世界裏往往如此，有信心的人，最後倒下，造成慘案。