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想要製作出一部出色乃至經典的影片，每一個方麵都很關鍵，導演是一方麵，演員是另一方麵，或許是最近忙於工作，加上羅斯的事情分神，墨菲確實沒有注意到亨利-卡維爾的異常，也沒有及時做好溝通。
溝通對於一個導演和劇組的重要性毋庸置疑。
很多人以為導演是最擅於自我表達的，但電影能夠達到如今的顯著地位，並非因為它是個人主義的媒體，而因為它是集體協作的產物，製作一部出色的影片需要作家、劇作家、演員乃至電腦繪畫師和視覺創作者的通力合作，它需要編舞、特效專家、美術指導、布景師、聲音設計師、化妝師、服裝師，音樂家、剪輯師以及各種不同的藝術家合作，為了完成諾亞方舟般的事業，還需要發行人、影院、金融家和投資人的工作，這才能使電影成為可能，電影的力量和感力源自相互合作。
墨菲始終都很清楚，電影導演最應該具備的能力，是如透鏡一般，聚合諸多同事的偉大才智，然後融入到一個統一的意識中去，呈現一個正在努力做好良心之作的電影。
第二天一早，在開拍之前，墨菲特意找到亨利-卡維爾談了談他的角色。
關上辦公室的們，墨菲直接問道，“亨利，你認為影片所反映的主題是什麽？”
亨利-卡維爾想了一會，說道，“恐懼、憤怒、決心和力量。”
“沒錯。”杜克的眼睛移向窗外，太陽已經升起，“現在的克裏斯-丹恩更多的是憤怒和恐懼。”
說到這裏，他收迴目光，看向亨利-卡維爾，又問道，“你怎麽看待恐懼？”
“從生理學定義上，恐懼是一種有機體企圖擺脫、逃避某種情景而又無能為力的情緒體驗；也能表現生物體生理組織劇烈收縮；組織密度急劇增大，能量急劇釋放。”
聽到亨利-卡維爾這非學院派的演員說出學院派的觀點，墨菲不禁笑了笑，說道，“我認為恐懼一個很矛盾的現象——越害怕，越畏懼，反而能獲得更大的反抗、甚至反製的力量。”
亨利-卡維爾露出了好奇的神色，墨菲繼續說道，“其實說實話，我一直以來都不認同相對立、不互容之物能同時存在，但這的確是一個奇怪的現象。唯一能解釋的是，恐懼本身能約束憤怒，但是當憤怒被激發出來，‘恐懼激發力量’就發生了。”
“這就是男主角恐懼的另一麵——憤怒！實際上，我認為是恐懼帶起了憤怒，而憤怒激發了力量。”
墨菲將話題扯迴到角色本身，“克裏斯-丹恩對於黑暗的恐懼，來自於心靈的最深處，在這個階段，他是感受不到恐懼引起的力量的。但是，之後的父親被殺，讓他的恐懼加上了憤怒的色彩，這時的克裏斯-丹恩通過學習和鍛煉，獲得了他自身的強大力量。”
“他不同於父親，失去了報仇機會後開始有膽量挑戰紐約市的邪惡力量，直到他最後學會了控製恐懼，他成為了恐懼本身，他……成為黑夜中的正義使者”
“亨利……”墨菲拍了拍他的胳膊，“你需要做到的，是在合適的場景中，通過合適的表演方式，突出克裏斯-丹恩的恐懼和憤怒，還有決心！”
“我會傾盡全力。”亨利-卡維爾信誓旦旦的說道。
坦白地講，兩人之前對於角色的交流確實不夠，墨菲也不怪亨利-卡維爾的狀態不好，這時不禁多說了幾句。
當然，作為導演，絕大多數時間裏，都是墨菲在說，亨利-卡維爾在聽。
他又對亨利-卡維爾說道，“就像他的養父雷納所說的那樣，克裏斯-丹恩一直以來尋找的並不是犯罪分子的恐懼，是他自己的恐懼。他一直以來恐懼的是他體內的力量，是他依靠憤怒所無法控製的力量。所以，他踏上了成為恐懼本身，打擊和懲治罪犯的道路。”
聽到這裏，亨利-卡維爾考慮一會，才說道，“我認為克裏斯真正恐懼的是他體內強大的力量。”
他緩緩說道，“劇本中，有段父親和他的對話——越是可怕的生物，它們其實越害怕。克裏斯-丹恩恐懼黑暗，但歸根結底，成年後的克裏斯-丹恩恐懼的是他恐懼時所爆發出的力量。”
見墨菲露出肯定的眼神，亨利-卡維爾又說道，“在與雷納談到因為恐懼間接導致父親死亡時，克裏斯-丹恩其實是在用憤怒來壓製力量。而後，在雷納的幫助下，克裏斯找到了一種原始的、安全的、符號性的方式來正確地的使用這種力量，引導這種力量，即成為恐懼本身來操縱力量，來轉移力量，轉移恐懼，使得恐懼的力量去對付它真正需要對付的人。這，就是打擊紐約市的邪惡力量。”
杜克笑著起來，走過亨利-卡維爾身邊時，輕輕拍了下他的肩膀，“我很期待你接下來的表現。”
說到底，這一切最後都要反應在如何對待犯罪上麵，這是男主角、女主角和反派衝突的根源，這種衝突都來源於不同的理念和意識形態。
瑪格特-羅比飾演的女主角傑伊-瑞切爾是個法律工作者，她認為必須通過法律這樣的正當途徑去打擊犯罪，可以在長遠上實現對於犯罪的打擊，因為它是最合理的和最符合社會性的。
利亞姆-尼森出演的反派則不然，他通過毀滅重建的方式來打擊犯罪，這樣的方式成效最大，不過也有問題：一是具有相當大的不確定性，是否需要毀滅的標準全依仗著施刑者的利益來製定，缺乏公認性；二是確定如何重建以及重建的過程都是一個需要巨大代價的過程，可能相對於毀滅之前的改造這樣做有點得不償失。
最後一種是男主角，通過淩駕於法律之上的更為自由和強大的私刑來打擊罪犯。
但墨菲通過劇本，表述的卻是這幾種打擊犯罪的方式都在一定程度上帶有私人因素，並不是真正超越社會層次的維護秩序。
真正超越社會層次的維護秩序的方式，實際上根本不存在。
人都有思想和感情，不是隻懂得執行的機器，這些都注定了人會有私心，那些忽略人類私心的所謂秩序方式，注定隻能在烏托邦中存在。
隨後的拍攝中，亨利-卡維爾的狀態越來越好，拍攝也開始順利起來，又在威尼斯郊外的片場拍攝了一周，墨菲帶領劇組離開攝影棚，開始在洛杉磯街頭輾轉拍攝，由於展示影片的背景是紐約，洛杉磯的拍攝不會有任何遠景和全景鏡頭，基本都是些近景鏡頭。
墨菲也把主要的外景地放在了世紀城，這裏高樓大廈林立，隻要不要出現大範圍的鏡頭，基本不會產生鏡頭偏差。
尤其是後期製作時，劇組還可以通過cgi進行適當的背景修飾。
斯坦頓工作室前幾年也搬來了世紀城，租賃的辦公室與福克斯大廈相隔不遠，這裏同樣被墨菲作為了外景地，大廈的一樓是家餐廳，餐廳門口沒有明確的關於洛杉磯的標識，蓋爾-加朵一早就與餐廳簽署了協議，劇組會在這裏拍攝一場男主角與女主角之間非常重要的戲份。
拍攝被墨菲放在了晚上，由於吸引了狗仔和記者，亨利-卡維爾與瑪格特-羅比準備完畢，拍攝立即開始。
“傑伊，不……這，這一切……”
拍攝一開始，麵對著飾演好友傑伊-瑞切爾的瑪格特-羅比，亨利-卡維爾似乎不知道該如何說才好，言語吞吞吐吐，“這不是真正的我，其實我的內心，沒有這麽膚淺……”
“快點過來，克裏斯。”
另一邊的跑車上，兩個火辣的金發大妞對著這邊喊道，“快點來啊，克裏斯，我們再去買幾家飯店。”
瑪格特-羅比微微搖頭，咧開嘴角扯出一個幅度很大的笑容，“克裏斯，你內心深處還是那個正直的小孩，但是你在外表低下是誰並不重要，你的所作所為才重要。”
她轉身向著遠處走去。
“cut！”
墨菲喊了停，從監視器後麵露出頭來，先稱讚了亨利-卡維爾一句，“做得好，亨利，保持下去。”
接著，他向瑪格特-羅比招了招手，瑪格特-羅比立即踩著高跟鞋走了過來。
“墨菲，”她笑著試探的問道，“我有問題嗎？”
“控製好的你的笑容。”墨菲也不繞圈子，很直接的說道，“不要大笑，那會破壞角色的形象。”
瑪格特-羅比想了一下，似乎明白了過來，“我知道了。”
其實她的問題並不嚴重，但墨菲一看到瑪格特-羅比裂開嘴大笑，就會不自覺的想起哈莉-奎茵，鏡頭中角色的感覺就完全變了。
他對旁邊的一名助理導演說道，“休息五分鍾，然後重來一次。”
後麵的拍攝很順利，一次之後就宣告通過，今天的工作也就此結束。
瑪格特-羅比沒有立即去卸妝，反而走過來，對墨菲說道，“我請你和蓋爾去喝一杯吧？”
想要製作出一部出色乃至經典的影片，每一個方麵都很關鍵，導演是一方麵，演員是另一方麵，或許是最近忙於工作，加上羅斯的事情分神，墨菲確實沒有注意到亨利-卡維爾的異常，也沒有及時做好溝通。
溝通對於一個導演和劇組的重要性毋庸置疑。
很多人以為導演是最擅於自我表達的，但電影能夠達到如今的顯著地位，並非因為它是個人主義的媒體，而因為它是集體協作的產物，製作一部出色的影片需要作家、劇作家、演員乃至電腦繪畫師和視覺創作者的通力合作，它需要編舞、特效專家、美術指導、布景師、聲音設計師、化妝師、服裝師，音樂家、剪輯師以及各種不同的藝術家合作，為了完成諾亞方舟般的事業，還需要發行人、影院、金融家和投資人的工作，這才能使電影成為可能，電影的力量和感力源自相互合作。
墨菲始終都很清楚，電影導演最應該具備的能力，是如透鏡一般，聚合諸多同事的偉大才智，然後融入到一個統一的意識中去，呈現一個正在努力做好良心之作的電影。
第二天一早，在開拍之前，墨菲特意找到亨利-卡維爾談了談他的角色。
關上辦公室的們，墨菲直接問道，“亨利，你認為影片所反映的主題是什麽？”
亨利-卡維爾想了一會，說道，“恐懼、憤怒、決心和力量。”
“沒錯。”杜克的眼睛移向窗外，太陽已經升起，“現在的克裏斯-丹恩更多的是憤怒和恐懼。”
說到這裏，他收迴目光，看向亨利-卡維爾，又問道，“你怎麽看待恐懼？”
“從生理學定義上，恐懼是一種有機體企圖擺脫、逃避某種情景而又無能為力的情緒體驗；也能表現生物體生理組織劇烈收縮；組織密度急劇增大，能量急劇釋放。”
聽到亨利-卡維爾這非學院派的演員說出學院派的觀點，墨菲不禁笑了笑，說道，“我認為恐懼一個很矛盾的現象——越害怕，越畏懼，反而能獲得更大的反抗、甚至反製的力量。”
亨利-卡維爾露出了好奇的神色，墨菲繼續說道，“其實說實話，我一直以來都不認同相對立、不互容之物能同時存在，但這的確是一個奇怪的現象。唯一能解釋的是，恐懼本身能約束憤怒，但是當憤怒被激發出來，‘恐懼激發力量’就發生了。”
“這就是男主角恐懼的另一麵——憤怒！實際上，我認為是恐懼帶起了憤怒，而憤怒激發了力量。”
墨菲將話題扯迴到角色本身，“克裏斯-丹恩對於黑暗的恐懼，來自於心靈的最深處，在這個階段，他是感受不到恐懼引起的力量的。但是，之後的父親被殺，讓他的恐懼加上了憤怒的色彩，這時的克裏斯-丹恩通過學習和鍛煉，獲得了他自身的強大力量。”
“他不同於父親，失去了報仇機會後開始有膽量挑戰紐約市的邪惡力量，直到他最後學會了控製恐懼，他成為了恐懼本身，他……成為黑夜中的正義使者”
“亨利……”墨菲拍了拍他的胳膊，“你需要做到的，是在合適的場景中，通過合適的表演方式，突出克裏斯-丹恩的恐懼和憤怒，還有決心！”
“我會傾盡全力。”亨利-卡維爾信誓旦旦的說道。
坦白地講，兩人之前對於角色的交流確實不夠，墨菲也不怪亨利-卡維爾的狀態不好，這時不禁多說了幾句。
當然，作為導演，絕大多數時間裏，都是墨菲在說，亨利-卡維爾在聽。
他又對亨利-卡維爾說道，“就像他的養父雷納所說的那樣，克裏斯-丹恩一直以來尋找的並不是犯罪分子的恐懼，是他自己的恐懼。他一直以來恐懼的是他體內的力量，是他依靠憤怒所無法控製的力量。所以，他踏上了成為恐懼本身，打擊和懲治罪犯的道路。”
聽到這裏，亨利-卡維爾考慮一會，才說道，“我認為克裏斯真正恐懼的是他體內強大的力量。”
他緩緩說道，“劇本中，有段父親和他的對話——越是可怕的生物，它們其實越害怕。克裏斯-丹恩恐懼黑暗，但歸根結底，成年後的克裏斯-丹恩恐懼的是他恐懼時所爆發出的力量。”
見墨菲露出肯定的眼神，亨利-卡維爾又說道，“在與雷納談到因為恐懼間接導致父親死亡時，克裏斯-丹恩其實是在用憤怒來壓製力量。而後，在雷納的幫助下，克裏斯找到了一種原始的、安全的、符號性的方式來正確地的使用這種力量，引導這種力量，即成為恐懼本身來操縱力量，來轉移力量，轉移恐懼，使得恐懼的力量去對付它真正需要對付的人。這，就是打擊紐約市的邪惡力量。”
杜克笑著起來，走過亨利-卡維爾身邊時，輕輕拍了下他的肩膀，“我很期待你接下來的表現。”
說到底，這一切最後都要反應在如何對待犯罪上麵，這是男主角、女主角和反派衝突的根源，這種衝突都來源於不同的理念和意識形態。
瑪格特-羅比飾演的女主角傑伊-瑞切爾是個法律工作者，她認為必須通過法律這樣的正當途徑去打擊犯罪，可以在長遠上實現對於犯罪的打擊，因為它是最合理的和最符合社會性的。
利亞姆-尼森出演的反派則不然，他通過毀滅重建的方式來打擊犯罪，這樣的方式成效最大，不過也有問題：一是具有相當大的不確定性，是否需要毀滅的標準全依仗著施刑者的利益來製定，缺乏公認性；二是確定如何重建以及重建的過程都是一個需要巨大代價的過程，可能相對於毀滅之前的改造這樣做有點得不償失。
最後一種是男主角，通過淩駕於法律之上的更為自由和強大的私刑來打擊罪犯。
但墨菲通過劇本，表述的卻是這幾種打擊犯罪的方式都在一定程度上帶有私人因素，並不是真正超越社會層次的維護秩序。
真正超越社會層次的維護秩序的方式，實際上根本不存在。
人都有思想和感情，不是隻懂得執行的機器，這些都注定了人會有私心，那些忽略人類私心的所謂秩序方式，注定隻能在烏托邦中存在。
隨後的拍攝中，亨利-卡維爾的狀態越來越好，拍攝也開始順利起來，又在威尼斯郊外的片場拍攝了一周，墨菲帶領劇組離開攝影棚，開始在洛杉磯街頭輾轉拍攝，由於展示影片的背景是紐約，洛杉磯的拍攝不會有任何遠景和全景鏡頭，基本都是些近景鏡頭。
墨菲也把主要的外景地放在了世紀城，這裏高樓大廈林立，隻要不要出現大範圍的鏡頭，基本不會產生鏡頭偏差。
尤其是後期製作時，劇組還可以通過cgi進行適當的背景修飾。
斯坦頓工作室前幾年也搬來了世紀城，租賃的辦公室與福克斯大廈相隔不遠，這裏同樣被墨菲作為了外景地，大廈的一樓是家餐廳，餐廳門口沒有明確的關於洛杉磯的標識，蓋爾-加朵一早就與餐廳簽署了協議，劇組會在這裏拍攝一場男主角與女主角之間非常重要的戲份。
拍攝被墨菲放在了晚上，由於吸引了狗仔和記者，亨利-卡維爾與瑪格特-羅比準備完畢，拍攝立即開始。
“傑伊，不……這，這一切……”
拍攝一開始，麵對著飾演好友傑伊-瑞切爾的瑪格特-羅比，亨利-卡維爾似乎不知道該如何說才好，言語吞吞吐吐，“這不是真正的我，其實我的內心，沒有這麽膚淺……”
“快點過來，克裏斯。”
另一邊的跑車上，兩個火辣的金發大妞對著這邊喊道，“快點來啊，克裏斯，我們再去買幾家飯店。”
瑪格特-羅比微微搖頭，咧開嘴角扯出一個幅度很大的笑容，“克裏斯，你內心深處還是那個正直的小孩，但是你在外表低下是誰並不重要，你的所作所為才重要。”
她轉身向著遠處走去。
“cut！”
墨菲喊了停，從監視器後麵露出頭來，先稱讚了亨利-卡維爾一句，“做得好，亨利，保持下去。”
接著，他向瑪格特-羅比招了招手，瑪格特-羅比立即踩著高跟鞋走了過來。
“墨菲，”她笑著試探的問道，“我有問題嗎？”
“控製好的你的笑容。”墨菲也不繞圈子，很直接的說道，“不要大笑，那會破壞角色的形象。”
瑪格特-羅比想了一下，似乎明白了過來，“我知道了。”
其實她的問題並不嚴重，但墨菲一看到瑪格特-羅比裂開嘴大笑，就會不自覺的想起哈莉-奎茵，鏡頭中角色的感覺就完全變了。
他對旁邊的一名助理導演說道，“休息五分鍾，然後重來一次。”
後麵的拍攝很順利，一次之後就宣告通過，今天的工作也就此結束。
瑪格特-羅比沒有立即去卸妝，反而走過來，對墨菲說道，“我請你和蓋爾去喝一杯吧？”