二十五章 影遊合作
迴到2000年做遊戲 作者：曾啟動 投票推薦 加入書簽 留言反饋
25影遊合作
電視劇從拍攝到上映是分階段的。
如製片人所說，電影剛剛殺青，很快就要過年了，通常影視行業都在正月十五後開工，那麽後期製作展開至少要一個月左右才有樣片。電視劇的拍攝最簡單的三機位加全景，大約每70分鍾工作產生一分鍾電視內容，拍攝素材和成片比大約是12:1，如果是電影，要做到30:1（像歐美有些大片甚至到了100:1），所以剪輯出來成為樣片要很花時間。
換算到今天，後期製作尤為重要，比如調色，打光，給女明星磨皮修臉，去藍幕，綠幕加特效，扣掉多餘物件，如威亞和輔助道具的痕跡，必要的時候還要組織補拍一些鏡頭，至於錄音二次配音更不消說了，好在那時候演員都比較敬業，大段大段的台詞對手戲都是親自麵對麵對麵完成。如今的流量小鮮肉們，男女主角除了發布會外，拍戲現場都不必見麵，男女之間居然通過文替，武替之間，配合鏡頭角度可以對話，對打，擁抱，親吻，甚至入房。一句台詞都不用說，一直嘴裏念，全靠後期配音，據說還有個把流量明星連拍攝都不來，全程替身，直接摳圖換臉就敢播出。
根據經驗，製片人計算了下說:“我估計著，大概二月初開始做後期，我們會預備先剪輯出幾集樣片來，比如前幾集，那大概要三月初差不多有5集左右的出片量，到時候再看。”
曾啟卻迴答道：“我覺得先不要急著剪輯第一集，我也不急著看第一集，我們做的第一個劇情關卡也不是第一集的內容。”
幾個電視劇的大佬都比較驚訝，不理解曾啟為什麽這樣說，沒有第一集的展開，怎麽會有下一集的故事情節，又為什麽不拿第一集的情節做開始的關卡。
這就需要曾啟來說明一下。他說遊戲和影視是一樣，玩家玩前三分鍾和看電視劇的第一集的影像最重要（類似於網文的黃金前三章），這些情節和內容一定要捕獲玩家的心思，要精心打造，反複推敲，做到最好。
對於一個遊戲團隊來說，一定要在團隊磨合成熟了，綜合水平提到最高了，再開始做新手關，曾啟的意思就是電視劇也可以參考這種思維，把第一集或者前幾集推後剪輯等，保證觀眾的觀影體驗，觀眾看到第一集有興趣了，就會往後看，收視率是提高而非降低。
（電影大師黑澤明曾經說過，你再用心的鏡頭，如果觀眾感受不到，那麽就不該放在屏幕上，同樣對遊戲而言，所有的設計隻要玩家覺得不好玩，就沒有必要放在遊戲裏）
既然暫時不拿第一集的劇情做遊戲，也就不需要急著看電視劇的第一集了，根據劇本做一些準備就好了。
曾啟繼續說：“據我所知，電視劇拍攝至少要10:1的成片比吧！”（這句話的意思是電視劇實際拍攝10倍的內容，才能剪輯出一份實際的素材）
副導演點點頭說：“有些鏡頭，比較複雜，可能不止20倍。”
曾啟迴答：“我有過考慮，首先，直接拿電視劇的片段印象交代劇情並沒有意思，想想看，觀眾們已經在電視上看了完整的劇集了，又怎麽認為在遊戲裏再看一些片段是有意思的呢？
我認為，遊戲就是遊戲，互動劇就是互動劇，把電視劇剪切成大量的段落，根據玩家選擇播放這並沒有特別的意思，而且電視劇視頻文件占的空間過大，也是無法做成遊戲的，我打算使用的方式是圖片，對，拍攝的截圖？”
年輕的副導演很疑惑的問：“電視劇？截圖？”他想起了九十年代的一些連環畫，就是把電視劇的圖片拍攝下來，然後印刷出來就成了連環畫。比如《書劍恩仇錄》、《陳真》、《八仙過海》等，在那個街頭可以租書，庭院裏一台電視機兩個頻道人山人海的年代，是一種特有的娛樂方式。一部電視劇可以萬人空巷，把電視劇照片變成小人書，也能一本5分錢的租賃。
曾啟搖頭說：“那不行的，還是之前的道理，玩家已經看過連續劇的為什麽要用連環畫的形式看一遍呢？如果玩家沒有看過連續劇，幹嘛不去看一遍連續劇呢？完全沒有必要！
我的意思是，既然你們拍攝電視劇擁有至少有90%的鏡頭沒有用到電視劇中，就應該拿這些電視劇中沒有畫麵，剪輯成漫畫的格式，放在遊戲裏！”
曾啟重新開啟了遊戲，又一次從頭運行，邊指著遊戲的運行，邊這樣說：“我們用電視劇的開頭片花做遊戲的開始鏡頭，玩家一看就知道這是正宗的電視劇改編遊戲，而接下來對電視劇觀眾所在意的是，這和電視劇有什麽不同？
比如狄仁傑走在場景中，禦前侍衛送來亢龍鐧，則畫麵靜止，屏幕出現圖片特寫亢龍鐧。玩家點一下，提示得到亢龍鐧。
主角和狄仁傑在房間中偵查的時候，發現房梁上有一處特別幹淨，沒有蜘蛛網，如果是電視劇，基本上鏡頭一掃而過，而遊戲可以用電視劇中沒有的鏡頭來做蜘蛛網特寫……繼而在玩家道具欄的線索中獲得了一張線索圖
等到一關完成的推理分析完成，結束的時候利用那些賦予的鏡頭組成漫畫交代偵破結果，用過程中遇到的道具圖標做選擇題……”
副導演是玩過各種遊戲的，他覺得這種劇情表達方式可以接受，也可以嚐試，但也要等到樣片出來再編輯到遊戲裏副導演有另外一個問題：“那就是玩家在場景中行走時，不斷的和敵人遭遇作戰，這是為什麽？”導演的感覺是這既然是一個放置類的劇情遊戲，電視劇中雖然也有不少打鬥場麵，相比來說，文戲的比重是遠遠超過武打的，遊戲中為什麽有不停的戰鬥？
曾啟解釋道：“遊戲的戰鬥有兩個方麵，
其一：隨著關卡的推進，敵人會越來越厲害，也就是難度會逐漸提高，玩家必須讓自己強大，讓陣容的助手升級才能過關，才能看更多的劇情，或者說，因為有難度的挑戰，玩家才需要掛機，才需要買點卡，買月卡（月卡送優秀的助手），我們的遊戲讓玩家付費了，才會有價值。正如你們的電視劇有了貼片廣告，
其二：分析一下遊戲是什麽，想來絕大多數電視觀眾對遊戲的初步認知來源於插在電視上的遊戲機，如紅白機fc，如魂鬥羅雙截龍，大概覺得遊戲就是打打殺殺，我們的遊戲當然沒有槍戰了，最多是弓箭對射……
而現階段，我們通過掛機表現的劇情還有關卡前後的這些表現方式遠遠不夠，我們必須要用戰鬥的方式來填充……對於玩家來說，戰鬥並不是陌生的！”
一直沉默的大導演隻說了三個字：“戲不夠，拳頭湊！”（其實還有一句戲不夠，上枕頭，不太合適出現在這裏）
曾啟說：“這二者有相似的地方，絕大多數遊戲是靠戰鬥來填充內容，正如一部電視劇有文戲和武戲一樣，文戲太多，觀眾會煩躁，從頭到尾是武打，那也無法喘息，我希望這部真正電視劇和遊戲聯動的遊戲能做到文武結合，相得益彰的地步。當然這是需要嚐試的，而且我覺得值得嚐試。”
製片人不很懂遊戲怎麽做，這番交談他似乎隻聽出來曾啟想看樣片，就說：“那麽這樣吧，你們繼續往下做，到了三月份看了樣片和素材再研究怎麽整合？”
曾啟很高興的說：“那麽電視劇的樣片出來後，怎麽給我呢？”
幾個電視劇的負責人大笑起來：“這怎麽能給你呢？這部劇要tv播出的，我們的後期製作也在北州，給你不小心流傳出去怎麽辦？馬上滿街的盜版碟就出來了！我想到三月初，你來北州的工作室，現場看和拿素材，我們那邊會有人接待的……”
說起北州，那是再熟悉不過的地方，三月份迴去，以往熟悉的朋友，同學都在幹什麽？要不要去曾經的公司，曾經的學校看一看？
看物是人非嗎？
電視劇從拍攝到上映是分階段的。
如製片人所說，電影剛剛殺青，很快就要過年了，通常影視行業都在正月十五後開工，那麽後期製作展開至少要一個月左右才有樣片。電視劇的拍攝最簡單的三機位加全景，大約每70分鍾工作產生一分鍾電視內容，拍攝素材和成片比大約是12:1，如果是電影，要做到30:1（像歐美有些大片甚至到了100:1），所以剪輯出來成為樣片要很花時間。
換算到今天，後期製作尤為重要，比如調色，打光，給女明星磨皮修臉，去藍幕，綠幕加特效，扣掉多餘物件，如威亞和輔助道具的痕跡，必要的時候還要組織補拍一些鏡頭，至於錄音二次配音更不消說了，好在那時候演員都比較敬業，大段大段的台詞對手戲都是親自麵對麵對麵完成。如今的流量小鮮肉們，男女主角除了發布會外，拍戲現場都不必見麵，男女之間居然通過文替，武替之間，配合鏡頭角度可以對話，對打，擁抱，親吻，甚至入房。一句台詞都不用說，一直嘴裏念，全靠後期配音，據說還有個把流量明星連拍攝都不來，全程替身，直接摳圖換臉就敢播出。
根據經驗，製片人計算了下說:“我估計著，大概二月初開始做後期，我們會預備先剪輯出幾集樣片來，比如前幾集，那大概要三月初差不多有5集左右的出片量，到時候再看。”
曾啟卻迴答道：“我覺得先不要急著剪輯第一集，我也不急著看第一集，我們做的第一個劇情關卡也不是第一集的內容。”
幾個電視劇的大佬都比較驚訝，不理解曾啟為什麽這樣說，沒有第一集的展開，怎麽會有下一集的故事情節，又為什麽不拿第一集的情節做開始的關卡。
這就需要曾啟來說明一下。他說遊戲和影視是一樣，玩家玩前三分鍾和看電視劇的第一集的影像最重要（類似於網文的黃金前三章），這些情節和內容一定要捕獲玩家的心思，要精心打造，反複推敲，做到最好。
對於一個遊戲團隊來說，一定要在團隊磨合成熟了，綜合水平提到最高了，再開始做新手關，曾啟的意思就是電視劇也可以參考這種思維，把第一集或者前幾集推後剪輯等，保證觀眾的觀影體驗，觀眾看到第一集有興趣了，就會往後看，收視率是提高而非降低。
（電影大師黑澤明曾經說過，你再用心的鏡頭，如果觀眾感受不到，那麽就不該放在屏幕上，同樣對遊戲而言，所有的設計隻要玩家覺得不好玩，就沒有必要放在遊戲裏）
既然暫時不拿第一集的劇情做遊戲，也就不需要急著看電視劇的第一集了，根據劇本做一些準備就好了。
曾啟繼續說：“據我所知，電視劇拍攝至少要10:1的成片比吧！”（這句話的意思是電視劇實際拍攝10倍的內容，才能剪輯出一份實際的素材）
副導演點點頭說：“有些鏡頭，比較複雜，可能不止20倍。”
曾啟迴答：“我有過考慮，首先，直接拿電視劇的片段印象交代劇情並沒有意思，想想看，觀眾們已經在電視上看了完整的劇集了，又怎麽認為在遊戲裏再看一些片段是有意思的呢？
我認為，遊戲就是遊戲，互動劇就是互動劇，把電視劇剪切成大量的段落，根據玩家選擇播放這並沒有特別的意思，而且電視劇視頻文件占的空間過大，也是無法做成遊戲的，我打算使用的方式是圖片，對，拍攝的截圖？”
年輕的副導演很疑惑的問：“電視劇？截圖？”他想起了九十年代的一些連環畫，就是把電視劇的圖片拍攝下來，然後印刷出來就成了連環畫。比如《書劍恩仇錄》、《陳真》、《八仙過海》等，在那個街頭可以租書，庭院裏一台電視機兩個頻道人山人海的年代，是一種特有的娛樂方式。一部電視劇可以萬人空巷，把電視劇照片變成小人書，也能一本5分錢的租賃。
曾啟搖頭說：“那不行的，還是之前的道理，玩家已經看過連續劇的為什麽要用連環畫的形式看一遍呢？如果玩家沒有看過連續劇，幹嘛不去看一遍連續劇呢？完全沒有必要！
我的意思是，既然你們拍攝電視劇擁有至少有90%的鏡頭沒有用到電視劇中，就應該拿這些電視劇中沒有畫麵，剪輯成漫畫的格式，放在遊戲裏！”
曾啟重新開啟了遊戲，又一次從頭運行，邊指著遊戲的運行，邊這樣說：“我們用電視劇的開頭片花做遊戲的開始鏡頭，玩家一看就知道這是正宗的電視劇改編遊戲，而接下來對電視劇觀眾所在意的是，這和電視劇有什麽不同？
比如狄仁傑走在場景中，禦前侍衛送來亢龍鐧，則畫麵靜止，屏幕出現圖片特寫亢龍鐧。玩家點一下，提示得到亢龍鐧。
主角和狄仁傑在房間中偵查的時候，發現房梁上有一處特別幹淨，沒有蜘蛛網，如果是電視劇，基本上鏡頭一掃而過，而遊戲可以用電視劇中沒有的鏡頭來做蜘蛛網特寫……繼而在玩家道具欄的線索中獲得了一張線索圖
等到一關完成的推理分析完成，結束的時候利用那些賦予的鏡頭組成漫畫交代偵破結果，用過程中遇到的道具圖標做選擇題……”
副導演是玩過各種遊戲的，他覺得這種劇情表達方式可以接受，也可以嚐試，但也要等到樣片出來再編輯到遊戲裏副導演有另外一個問題：“那就是玩家在場景中行走時，不斷的和敵人遭遇作戰，這是為什麽？”導演的感覺是這既然是一個放置類的劇情遊戲，電視劇中雖然也有不少打鬥場麵，相比來說，文戲的比重是遠遠超過武打的，遊戲中為什麽有不停的戰鬥？
曾啟解釋道：“遊戲的戰鬥有兩個方麵，
其一：隨著關卡的推進，敵人會越來越厲害，也就是難度會逐漸提高，玩家必須讓自己強大，讓陣容的助手升級才能過關，才能看更多的劇情，或者說，因為有難度的挑戰，玩家才需要掛機，才需要買點卡，買月卡（月卡送優秀的助手），我們的遊戲讓玩家付費了，才會有價值。正如你們的電視劇有了貼片廣告，
其二：分析一下遊戲是什麽，想來絕大多數電視觀眾對遊戲的初步認知來源於插在電視上的遊戲機，如紅白機fc，如魂鬥羅雙截龍，大概覺得遊戲就是打打殺殺，我們的遊戲當然沒有槍戰了，最多是弓箭對射……
而現階段，我們通過掛機表現的劇情還有關卡前後的這些表現方式遠遠不夠，我們必須要用戰鬥的方式來填充……對於玩家來說，戰鬥並不是陌生的！”
一直沉默的大導演隻說了三個字：“戲不夠，拳頭湊！”（其實還有一句戲不夠，上枕頭，不太合適出現在這裏）
曾啟說：“這二者有相似的地方，絕大多數遊戲是靠戰鬥來填充內容，正如一部電視劇有文戲和武戲一樣，文戲太多，觀眾會煩躁，從頭到尾是武打，那也無法喘息，我希望這部真正電視劇和遊戲聯動的遊戲能做到文武結合，相得益彰的地步。當然這是需要嚐試的，而且我覺得值得嚐試。”
製片人不很懂遊戲怎麽做，這番交談他似乎隻聽出來曾啟想看樣片，就說：“那麽這樣吧，你們繼續往下做，到了三月份看了樣片和素材再研究怎麽整合？”
曾啟很高興的說：“那麽電視劇的樣片出來後，怎麽給我呢？”
幾個電視劇的負責人大笑起來：“這怎麽能給你呢？這部劇要tv播出的，我們的後期製作也在北州，給你不小心流傳出去怎麽辦？馬上滿街的盜版碟就出來了！我想到三月初，你來北州的工作室，現場看和拿素材，我們那邊會有人接待的……”
說起北州，那是再熟悉不過的地方，三月份迴去，以往熟悉的朋友，同學都在幹什麽？要不要去曾經的公司，曾經的學校看一看？
看物是人非嗎？