比起拍照來，未來自然還有更加重要的事情要做，在麻耶走後，未來卻並沒有穿上襪子，反而是脫下了自己另外一隻腳的襪子。
這樣赤著腳，比起穿上襪子要舒服的很多。也讓她感覺到更加順暢，同時，未來決定開始畫分鏡了。
這一次，她的分鏡畫的十分流暢。
她終於明白了，在之前，她追求的太過了，所以，每一處都十分強調細節。
這就如同一根樹枝，它的枝葉十分茂密。
但，卻沒有主幹。
這個世界上怎麽可能存在沒有主幹而隻有枝葉的樹呢？所以這不自然。
的確需要細節，但是她應該以主幹為主，連主幹都畫不出來，反而卻強調枝葉，這就是舍本逐末了。
她在看到細田護這樣的人的分鏡之中，對於自己的要求提高了，也一下子提的太高了。細田護能夠將分鏡畫的如此細致，那是因為他是原畫師出身，作畫功底十分之高。
沒有經過長久的練習，根本就不具備那樣的功底，未來的畫想要一下子就枝葉繁盛是不可能的。
因為強調自己做不到的枝葉，反而連自己能夠掌握的主幹都給忽略了。
想到這裏，未來不由得苦笑了一聲，還真是貪心不足啊。
不過，她卻並沒有對於這樣貪心的自己產生抱怨，更加沒有覺得貪心的自己錯了。
她沒有做到，隻是能力不足而已。
那一點也不可悲。
若是連想都不去想，那才真的可悲。
即使現在做不到，那也不代表要放棄。未來相信，隻要自己堅持練習下去，水平自然能夠提高。
作為一個少年人，在看到細田護這樣一流監督的分鏡之後，會提高對自己的要求。這種想法，十分正常。
甚至於，即使在她明悟了自己做不到細田護那樣的水平之後，也不準備改變對自己的要求。
反而，要求要更高了。
這一次，要連自己擅長的東西也要把握住。然後，去追求更高的水平。
未來開始思索，單論作畫，未來覺得大概以三個方麵最為核心。
這第一便是造型，包括人物的造型和整個畫麵的構圖。未來覺得，這是自己最擅長的部分。首先，自己的確就有著這樣的天賦，對於人物造型和畫麵構圖都比較擅長。另外還一個原因就很是不道德了。因為她看過很多的動漫，尤其是未來才會出現的動畫，即使細節記得不是特別牢固，但是經典的人物造型卻還是很熟悉的。配合上她本身的天賦，這就十分強大了。
第二的話。未來覺得還是運動，動畫最核心的就是運動。奔跑這個元素十分流行，不僅僅是因為奔跑能夠表達感情。還是因為奔跑就是最經典的運動。
能夠真正將奔跑表現的到位的，無疑不是作畫大家。未來和細田護聯手的奔跑，已經稱得上是經典的奔跑鏡頭。然而，細田護的奔跑作畫，卻仍舊不足。這並不是侮辱細田護的作畫能力。實在是因為比他更厲害的人還有更多。所以，才需要攝影上再輔助。提高整體水平。
而恰好在今年，跟這個奔跑鏡頭同樣為業界津津樂道的奔跑鏡頭誕生了。那正是魔法少女奈葉的夜色下的奔跑。
那正是依靠作畫而實現的經典奔跑。而完成它的，正是在未來學習作畫時就被用來當成別人家的孩子來給未來當對比的吉成兄弟中的哥哥。
當然。說到運動，除開奔跑這樣的戲以外，最多的，卻是打戲。
兩大流派的作畫體係，也是在這裏分歧最大。
金田係和宇都宮係。
也即是演算係和時間軸係。
如果用機甲來形容的話，那就是超級係和真實係。金田係的打鬥，動作炫酷。而宇都宮係的打鬥，就仿佛是真實的格鬥一般。
想到運動，未來卻是不禁垂頭喪氣，就連細田護的作畫都不夠格，更加別提她了，需要攝影輔助，就代表對純粹的作畫沒有信心。
未來到目前為止，無顏之月是裏番，如果有人認為某種床上的運動也能夠算是運動的話，未來覺得自己也算是稍微畫過運動戲了？不過就算這種運動，她一是靠天原惠來畫，二是自己還是用了輔助的攝影方麵的技巧。
至於緣之空，除開了那個奔跑外，運動也是極其不突出。
未來之所以會選擇緣之空，就有很大的因素是因為，那是能夠做出來的動畫。未來現在，自己對於打戲的理解還十分差勁，手下也沒有一個擅長打戲的人。
至於作畫的第三個方麵，未來覺得是演技。
這並非是有希子天天表現出來的那種演技，但也十分類似。
在電視劇電影中，需要的演技是演員的演技，演員想哭就哭，想笑就笑，在適合的情景下表現出合適的表情，神態，和細微的動作。
那就是演技。
在動畫之中，也有演技，那就是角色的演技，角色的演技一個聲音，那是依靠聲優表現出來的。
而另外一個，就是角色的表情神態和小動作的，角色當然不會自己具備演技，那些都是畫出來的，所以，這種畫出來的功夫，就是演技。
比如少年動畫中，主角憤怒了，他應該怎麽才能表達憤怒呢？是眉毛豎起，還是仰天大吼。將這些畫出來，就是演技。
在打戲方麵，最突出的公司就是骨頭社了，他們擁有打鬥戲強悍的指導和原畫方麵的戰鬥大師，所以才可以做出無皇刃譚這樣經典的打鬥戲動畫電影。
而在演技方麵，最擅長的，卻是莫過於京阿尼了。
他們有很多動畫似乎沒有什麽劇情，為人所詬病，但仍舊有著強悍的銷量。其演技的表現便是最實在的實力。通過表情神態和小動作將美少女表現的淋淋盡致，這才能讓人萌的上。像是輕音少女這種，看起來好像幾個少女喝喝茶不務正業就可以大賺銷量。若是認為拿出這麽一個提案就可以賺的盆滿缽翻那就大錯特錯了。沒有高明的演技，這樣的番就是超級爛作。
這就好像偶像劇，劇情簡單賺錢容易，但卻不是什麽人都能拍的。
燃番需要打鬥，萌番需要演技。而此時，未來兩者都是十分的不擅長的。如果說打鬥戲她還可以稍微研究一下，那演技她就可說是一竅不通了。
倒不是說她前世沒看過賣萌的番，但是看賣萌的番的時候，光顧著看妹子怎麽賣萌了，哪裏還顧得上看妹子為什麽萌。
而且就算研究出來了，比如，某個妹子皺眉的樣子很萌。她也沒有那個實力畫出來啊。
還好，無論是打戲還是演技，她都隻是監督，隻要能夠挖到人，大致明白為什麽，知道怎麽安排打戲，怎麽表現演技就可以了。
監督不需要自己在每一個方麵都多麽強，隻需要讓自己手下的人有那麽強就可以了。
然而，未來卻絕不會甘心，因為那樣製作出來的作品，往往就會淪為別人的作品了。作為監督，她必須是一部動畫的最核心，任何人都必須要屈居於她之下。細田護在製作哈爾的移動城堡的時候，始終不肯向當時仍然在的吉卜力其他名監督請教，直到最後被趕出來之後，才開始著重朝著其他人請教。
那似乎像是他錯了，但根本的原因是，他失敗了。而現在的他，也隻是將自己的驕傲隱藏了起來。
未來，當然也是有著同樣的驕傲。而且，她不會失敗。(未完待續)
這樣赤著腳，比起穿上襪子要舒服的很多。也讓她感覺到更加順暢，同時，未來決定開始畫分鏡了。
這一次，她的分鏡畫的十分流暢。
她終於明白了，在之前，她追求的太過了，所以，每一處都十分強調細節。
這就如同一根樹枝，它的枝葉十分茂密。
但，卻沒有主幹。
這個世界上怎麽可能存在沒有主幹而隻有枝葉的樹呢？所以這不自然。
的確需要細節，但是她應該以主幹為主，連主幹都畫不出來，反而卻強調枝葉，這就是舍本逐末了。
她在看到細田護這樣的人的分鏡之中，對於自己的要求提高了，也一下子提的太高了。細田護能夠將分鏡畫的如此細致，那是因為他是原畫師出身，作畫功底十分之高。
沒有經過長久的練習，根本就不具備那樣的功底，未來的畫想要一下子就枝葉繁盛是不可能的。
因為強調自己做不到的枝葉，反而連自己能夠掌握的主幹都給忽略了。
想到這裏，未來不由得苦笑了一聲，還真是貪心不足啊。
不過，她卻並沒有對於這樣貪心的自己產生抱怨，更加沒有覺得貪心的自己錯了。
她沒有做到，隻是能力不足而已。
那一點也不可悲。
若是連想都不去想，那才真的可悲。
即使現在做不到，那也不代表要放棄。未來相信，隻要自己堅持練習下去，水平自然能夠提高。
作為一個少年人，在看到細田護這樣一流監督的分鏡之後，會提高對自己的要求。這種想法，十分正常。
甚至於，即使在她明悟了自己做不到細田護那樣的水平之後，也不準備改變對自己的要求。
反而，要求要更高了。
這一次，要連自己擅長的東西也要把握住。然後，去追求更高的水平。
未來開始思索，單論作畫，未來覺得大概以三個方麵最為核心。
這第一便是造型，包括人物的造型和整個畫麵的構圖。未來覺得，這是自己最擅長的部分。首先，自己的確就有著這樣的天賦，對於人物造型和畫麵構圖都比較擅長。另外還一個原因就很是不道德了。因為她看過很多的動漫，尤其是未來才會出現的動畫，即使細節記得不是特別牢固，但是經典的人物造型卻還是很熟悉的。配合上她本身的天賦，這就十分強大了。
第二的話。未來覺得還是運動，動畫最核心的就是運動。奔跑這個元素十分流行，不僅僅是因為奔跑能夠表達感情。還是因為奔跑就是最經典的運動。
能夠真正將奔跑表現的到位的，無疑不是作畫大家。未來和細田護聯手的奔跑，已經稱得上是經典的奔跑鏡頭。然而，細田護的奔跑作畫，卻仍舊不足。這並不是侮辱細田護的作畫能力。實在是因為比他更厲害的人還有更多。所以，才需要攝影上再輔助。提高整體水平。
而恰好在今年，跟這個奔跑鏡頭同樣為業界津津樂道的奔跑鏡頭誕生了。那正是魔法少女奈葉的夜色下的奔跑。
那正是依靠作畫而實現的經典奔跑。而完成它的，正是在未來學習作畫時就被用來當成別人家的孩子來給未來當對比的吉成兄弟中的哥哥。
當然。說到運動，除開奔跑這樣的戲以外，最多的，卻是打戲。
兩大流派的作畫體係，也是在這裏分歧最大。
金田係和宇都宮係。
也即是演算係和時間軸係。
如果用機甲來形容的話，那就是超級係和真實係。金田係的打鬥，動作炫酷。而宇都宮係的打鬥，就仿佛是真實的格鬥一般。
想到運動，未來卻是不禁垂頭喪氣，就連細田護的作畫都不夠格，更加別提她了，需要攝影輔助，就代表對純粹的作畫沒有信心。
未來到目前為止，無顏之月是裏番，如果有人認為某種床上的運動也能夠算是運動的話，未來覺得自己也算是稍微畫過運動戲了？不過就算這種運動，她一是靠天原惠來畫，二是自己還是用了輔助的攝影方麵的技巧。
至於緣之空，除開了那個奔跑外，運動也是極其不突出。
未來之所以會選擇緣之空，就有很大的因素是因為，那是能夠做出來的動畫。未來現在，自己對於打戲的理解還十分差勁，手下也沒有一個擅長打戲的人。
至於作畫的第三個方麵，未來覺得是演技。
這並非是有希子天天表現出來的那種演技，但也十分類似。
在電視劇電影中，需要的演技是演員的演技，演員想哭就哭，想笑就笑，在適合的情景下表現出合適的表情，神態，和細微的動作。
那就是演技。
在動畫之中，也有演技，那就是角色的演技，角色的演技一個聲音，那是依靠聲優表現出來的。
而另外一個，就是角色的表情神態和小動作的，角色當然不會自己具備演技，那些都是畫出來的，所以，這種畫出來的功夫，就是演技。
比如少年動畫中，主角憤怒了，他應該怎麽才能表達憤怒呢？是眉毛豎起，還是仰天大吼。將這些畫出來，就是演技。
在打戲方麵，最突出的公司就是骨頭社了，他們擁有打鬥戲強悍的指導和原畫方麵的戰鬥大師，所以才可以做出無皇刃譚這樣經典的打鬥戲動畫電影。
而在演技方麵，最擅長的，卻是莫過於京阿尼了。
他們有很多動畫似乎沒有什麽劇情，為人所詬病，但仍舊有著強悍的銷量。其演技的表現便是最實在的實力。通過表情神態和小動作將美少女表現的淋淋盡致，這才能讓人萌的上。像是輕音少女這種，看起來好像幾個少女喝喝茶不務正業就可以大賺銷量。若是認為拿出這麽一個提案就可以賺的盆滿缽翻那就大錯特錯了。沒有高明的演技，這樣的番就是超級爛作。
這就好像偶像劇，劇情簡單賺錢容易，但卻不是什麽人都能拍的。
燃番需要打鬥，萌番需要演技。而此時，未來兩者都是十分的不擅長的。如果說打鬥戲她還可以稍微研究一下，那演技她就可說是一竅不通了。
倒不是說她前世沒看過賣萌的番，但是看賣萌的番的時候，光顧著看妹子怎麽賣萌了，哪裏還顧得上看妹子為什麽萌。
而且就算研究出來了，比如，某個妹子皺眉的樣子很萌。她也沒有那個實力畫出來啊。
還好，無論是打戲還是演技，她都隻是監督，隻要能夠挖到人，大致明白為什麽，知道怎麽安排打戲，怎麽表現演技就可以了。
監督不需要自己在每一個方麵都多麽強，隻需要讓自己手下的人有那麽強就可以了。
然而，未來卻絕不會甘心，因為那樣製作出來的作品，往往就會淪為別人的作品了。作為監督，她必須是一部動畫的最核心，任何人都必須要屈居於她之下。細田護在製作哈爾的移動城堡的時候，始終不肯向當時仍然在的吉卜力其他名監督請教，直到最後被趕出來之後，才開始著重朝著其他人請教。
那似乎像是他錯了，但根本的原因是，他失敗了。而現在的他，也隻是將自己的驕傲隱藏了起來。
未來，當然也是有著同樣的驕傲。而且，她不會失敗。(未完待續)