大家都是專業的，看譜子很快，大概各自試著彈奏一下，確認無誤，表演開始。
第一首歌《東風破》。
【一盞離愁 孤單佇立在窗口
我在門後 假裝你人還沒走】
……
聽到實際的曲子之前，呂山海對這首歌最深刻的概念是他的詞。
帶著含蓄、幽雅，似是幽怨哭泣。
琵琶縈繞，也加深了這一印象。
但隨著更多的樂器加入，輕快的特點打造出了極具想象力的曲風。
整首歌並不是市場上傳統古風音樂的離愁哀別，這份想象力就是呂山海想要的。
呂山海也研究過古風音樂，但是感覺有些太矯揉造作。
那些歌肯定不至於說難聽，但是對於“古風”這個概念太過於執著，太過用力的將情感展現出來導致歌曲中的故事沒有張力。
好聽，但是不耐聽。
抽象一點，就是情感不夠。
【一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
……
水向東流 時間怎麽偷】
這首歌從歌詞上來看，表達的依然是思念、憂愁。
可他偏偏不刻意去說，隻是偶爾兩個獨立的詞匯來描述這種感情。
而整體串聯，每一個抽象獨立的詞匯又連接而出一個觸手可及的實體，能充分感受到其中思念的重量。
【誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候】
實際聽過之後，呂山海發覺這首歌比他想的還要驚豔，有他第一次聽到青花瓷的感覺。
大量使用宮商角徵羽的傳統五音，這首歌的骨子是東方的，但血肉又融合了西洋流行樂。
相融並不相撞，複古卻不是仿古。
呂山海一直認可一個觀點，音樂是可以打破國界打破語言的界限來交流的。
華夏民族一直以來都是一個包容的民族，曆史上無數次的漢化就是這一觀點的有力證據。
所以呂山海並不排斥外來的音樂，隻要能夠吸收對方的力量，那這個就稱不得入侵二字。
華夏有太極這個概念。
宇宙從無極而太極，至萬物生。
太極石這個過程中，天地未開，混沌尚未分明陰陽的狀態。
完全拒絕是絕對錯誤的。
陰陽相互依存，合則生，散則死。
隻抱著傳統，那叫故步自封。
但是呂山海的才華橫溢在時代麵前卻顯得進步得慢了。
一切的變化都太快，即便是呂山海想要跟上時代的腳步都力不從心。
呂山海過去陷入了名為經驗的陷阱，研究自己的風格如何跟上流行，卻忘記了時代變遷下，新時代的年輕人並不閉塞，他們接收到了大量的，來自外界的信息。
下意識的，將西方的內容排除在外。
好在即使沒有想通，呂山海也一直在努力，哪怕前進的腳步很微小，他也沒有放棄，好在他等來了楚歌。
一首《青花瓷》一首《東風破》，這就是呂山海追求的，但是暫時沒有打通念頭的事物。
並非古風，而是中華風。
並不是隻有中華的才是中華的，你的，我用得好了，那也是我的。
楚歌此時演奏的這一曲，就是最好的證明。
呂山海的思路一下打通，不僅僅是流行音樂，是不是其他的類型，也可以這麽去做。
這首《東風破》雖然更偏流行音樂，但是又帶有r\\u0026b的影子。
楚歌並不知道呂山海的想法，如果他知道了，他會毫不猶豫的告訴呂山海，是的。
流行音樂，rap，r\\u0026b，搖滾，金屬樂，電子樂……所有的，都可以。
中華的文化，就是海納百川的。
呂山海手舞足蹈，他終於想明白了。
他要把這個念頭分享給自己的老朋友，此時此刻的呂山海感覺打開了新世界的大門。
這個世界的音樂市場比楚歌曾經的世界更大，曾經也誕生過很多厲害的歌手，樂壇的發展軌跡和另一邊很相似。
但是不同之處在於，這個世界的華夏太強大了，是其他國家在追趕華夏。
文化的傳播是伴隨經濟發展一同到來的。
強者才有發言權。
就像是楚歌那個世界曾經的港台流行文化，他們的優勢並不單純是精良的製作，更多還得靠著當時天花板級別的經濟。
到後來內地發展壯大，經濟優勢消退，文化優勢也開始減弱。
同樣的這個世界也存在這種情況，早期的華夏因為強大的經濟實力，讓其他國家的文化不能很好的在內部推廣。
說白了，我打不過你們。
但是隨著時代的發展，其他世界在經濟上追趕接近，他們也有了更多的實力去推廣自己的文化。
原本單一的市場，在這個時代收到外來文化的衝擊，年輕人對這些新鮮事物從好奇到喜愛，曾經龐大的市場出現了不同的聲音，原本的風格從壟斷變成了競爭。
但是很多人暫時還沒有接受，甚至都沒有意識到這個變化。
但是市場不會給你反應的時間。
同時為了迎合市場，現代企業也做出相應的改變。
但是更多人不約而同的選擇了更加方便省力的方式，那就是直接照搬。
像日韓的偶像文化非常成熟，那就直接搬過來，當初華樂把秋歌送去日子國再迴國，出口轉內銷，本質也是這種做法。
用對方成熟的體係，為自己培養新人，再照搬對方的運營模式，直接使用。
當然，因為市場規模和文化差異，不可避免的有些對方的經驗是無法使用的，但比起去改變做出適合自己市場的新東西，這些不好用的直接丟掉比較方便。
融合這種事，費力不討好，這也就形成了目前東西文化幾乎對立的局麵。
融合兩者這種事，摸著石頭過河，逐利的商人們是不願意去做這些東西的，口號喊一喊得了，別當真。
呂山海在這個領域暫時也沒有太大成就，那是他是屬於這個世界的先驅者。
楚歌是個作弊的，他帶著另一個世界已有的經驗到來，等於是給了呂山海一個成品。
有了最終的成品，再去拆解倒推，加上自己的理解，自然而然的，就形成了呂山海自己的路。
作為先驅，呂山海已經找到了方向，因為楚歌的出現，讓他摸到了門檻。
在之後，他會用自己的身軀，開辟出屬於這個世界的融合之路，將華夏的包容展現得淋漓盡致，而他的身後，注定會有數不盡的後繼人。
就算沒有楚歌，這個也是注定的事，但是楚歌的到來，極大的加快了這個事件的進度。
呂山海還是那個樂嗬嗬的樣子，這一次不僅僅是因為他為人樂觀，現在他的笑，是真正學習到新知識，明白自己會開拓新領域的笑容。
“這楚歌，不得了啊。”
第一首歌《東風破》。
【一盞離愁 孤單佇立在窗口
我在門後 假裝你人還沒走】
……
聽到實際的曲子之前，呂山海對這首歌最深刻的概念是他的詞。
帶著含蓄、幽雅，似是幽怨哭泣。
琵琶縈繞，也加深了這一印象。
但隨著更多的樂器加入，輕快的特點打造出了極具想象力的曲風。
整首歌並不是市場上傳統古風音樂的離愁哀別，這份想象力就是呂山海想要的。
呂山海也研究過古風音樂，但是感覺有些太矯揉造作。
那些歌肯定不至於說難聽，但是對於“古風”這個概念太過於執著，太過用力的將情感展現出來導致歌曲中的故事沒有張力。
好聽，但是不耐聽。
抽象一點，就是情感不夠。
【一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
……
水向東流 時間怎麽偷】
這首歌從歌詞上來看，表達的依然是思念、憂愁。
可他偏偏不刻意去說，隻是偶爾兩個獨立的詞匯來描述這種感情。
而整體串聯，每一個抽象獨立的詞匯又連接而出一個觸手可及的實體，能充分感受到其中思念的重量。
【誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候】
實際聽過之後，呂山海發覺這首歌比他想的還要驚豔，有他第一次聽到青花瓷的感覺。
大量使用宮商角徵羽的傳統五音，這首歌的骨子是東方的，但血肉又融合了西洋流行樂。
相融並不相撞，複古卻不是仿古。
呂山海一直認可一個觀點，音樂是可以打破國界打破語言的界限來交流的。
華夏民族一直以來都是一個包容的民族，曆史上無數次的漢化就是這一觀點的有力證據。
所以呂山海並不排斥外來的音樂，隻要能夠吸收對方的力量，那這個就稱不得入侵二字。
華夏有太極這個概念。
宇宙從無極而太極，至萬物生。
太極石這個過程中，天地未開，混沌尚未分明陰陽的狀態。
完全拒絕是絕對錯誤的。
陰陽相互依存，合則生，散則死。
隻抱著傳統，那叫故步自封。
但是呂山海的才華橫溢在時代麵前卻顯得進步得慢了。
一切的變化都太快，即便是呂山海想要跟上時代的腳步都力不從心。
呂山海過去陷入了名為經驗的陷阱，研究自己的風格如何跟上流行，卻忘記了時代變遷下，新時代的年輕人並不閉塞，他們接收到了大量的，來自外界的信息。
下意識的，將西方的內容排除在外。
好在即使沒有想通，呂山海也一直在努力，哪怕前進的腳步很微小，他也沒有放棄，好在他等來了楚歌。
一首《青花瓷》一首《東風破》，這就是呂山海追求的，但是暫時沒有打通念頭的事物。
並非古風，而是中華風。
並不是隻有中華的才是中華的，你的，我用得好了，那也是我的。
楚歌此時演奏的這一曲，就是最好的證明。
呂山海的思路一下打通，不僅僅是流行音樂，是不是其他的類型，也可以這麽去做。
這首《東風破》雖然更偏流行音樂，但是又帶有r\\u0026b的影子。
楚歌並不知道呂山海的想法，如果他知道了，他會毫不猶豫的告訴呂山海，是的。
流行音樂，rap，r\\u0026b，搖滾，金屬樂，電子樂……所有的，都可以。
中華的文化，就是海納百川的。
呂山海手舞足蹈，他終於想明白了。
他要把這個念頭分享給自己的老朋友，此時此刻的呂山海感覺打開了新世界的大門。
這個世界的音樂市場比楚歌曾經的世界更大，曾經也誕生過很多厲害的歌手，樂壇的發展軌跡和另一邊很相似。
但是不同之處在於，這個世界的華夏太強大了，是其他國家在追趕華夏。
文化的傳播是伴隨經濟發展一同到來的。
強者才有發言權。
就像是楚歌那個世界曾經的港台流行文化，他們的優勢並不單純是精良的製作，更多還得靠著當時天花板級別的經濟。
到後來內地發展壯大，經濟優勢消退，文化優勢也開始減弱。
同樣的這個世界也存在這種情況，早期的華夏因為強大的經濟實力，讓其他國家的文化不能很好的在內部推廣。
說白了，我打不過你們。
但是隨著時代的發展，其他世界在經濟上追趕接近，他們也有了更多的實力去推廣自己的文化。
原本單一的市場，在這個時代收到外來文化的衝擊，年輕人對這些新鮮事物從好奇到喜愛，曾經龐大的市場出現了不同的聲音，原本的風格從壟斷變成了競爭。
但是很多人暫時還沒有接受，甚至都沒有意識到這個變化。
但是市場不會給你反應的時間。
同時為了迎合市場，現代企業也做出相應的改變。
但是更多人不約而同的選擇了更加方便省力的方式，那就是直接照搬。
像日韓的偶像文化非常成熟，那就直接搬過來，當初華樂把秋歌送去日子國再迴國，出口轉內銷，本質也是這種做法。
用對方成熟的體係，為自己培養新人，再照搬對方的運營模式，直接使用。
當然，因為市場規模和文化差異，不可避免的有些對方的經驗是無法使用的，但比起去改變做出適合自己市場的新東西，這些不好用的直接丟掉比較方便。
融合這種事，費力不討好，這也就形成了目前東西文化幾乎對立的局麵。
融合兩者這種事，摸著石頭過河，逐利的商人們是不願意去做這些東西的，口號喊一喊得了，別當真。
呂山海在這個領域暫時也沒有太大成就，那是他是屬於這個世界的先驅者。
楚歌是個作弊的，他帶著另一個世界已有的經驗到來，等於是給了呂山海一個成品。
有了最終的成品，再去拆解倒推，加上自己的理解，自然而然的，就形成了呂山海自己的路。
作為先驅，呂山海已經找到了方向，因為楚歌的出現，讓他摸到了門檻。
在之後，他會用自己的身軀，開辟出屬於這個世界的融合之路，將華夏的包容展現得淋漓盡致，而他的身後，注定會有數不盡的後繼人。
就算沒有楚歌，這個也是注定的事，但是楚歌的到來，極大的加快了這個事件的進度。
呂山海還是那個樂嗬嗬的樣子，這一次不僅僅是因為他為人樂觀，現在他的笑，是真正學習到新知識，明白自己會開拓新領域的笑容。
“這楚歌，不得了啊。”